فن الاجتماع
من 1968 إلى 1974

في وقت مبكر من عام 1968، يشير النقاد الفنيون بيير ريستاني وفرانسوا بلوكهارت إلى الفن المشارك اجتماعياً والممارسات التجارية الأقل بين مجموعة متنوعة من الفنانين، بما في ذلك فناني الجسد جينا بان وميشيل جورنياك وفنان الفيديو الإسباني المولد جوان راباسكال وهيرفيه فيشر وفريد فورست وجان بول تينوت.
في خريف عام 1973، بدأ فرانسوا بلوكهارت نقاشاً بين جورنياك، وباني، وفيشر، وتيوت، نُشر باسم «عشرة أسئلة عن الفن الاجتماعي» في مجلة art-attitudes الفنية، التي أسسها في عام 1971.
تاريخ الفن الاجتماعي يمكن أيضا أن نتتبعه من خلال الممارسات المستقلة لفيشر. يجب أن توضع هذه الممارسات نفسها في حوار مع اتجاهات فنية دولية واسعة نحو المشاركة الاجتماعية والعلوم الاجتماعية، على سبيل المثال، في أعمال ستيفن ويلاتس وهانز هاكه، والمعارض مثل الفن في المجتمع، والمجتمع في الفن (معهد الفن المعاصر، لندن، 1974)، والتاريخ الفكري لتاريخ الفن الاجتماعي وعلم اجتماع الفن.
في منتصف الستينات، بدأ فورست (مواليد1933، الجزائر) سلسلة من الإجراءات باستخدام التقنيات السمعية البصرية والاتصالات لتحدي وسائل الإعلام الفنية التقليدية والنشاط. وفي أوائل السبعينات، توسع استخدام الصحافة والفيديو كأدوات للمشاركة الاجتماعية والاستفزاز السياسي. في يناير 1972، بدأ فورست مشروعه "Space Media" بوضع مستطيل فارغ في صحيفة لوموند ودعوة القراء إلى ملئه بالبريد إليه. لمعرض بعنوان "علم الآثار في الحاضر" ("الآثار ذو الحاضر") في غاليري جيرمان، باريس، في مايو 1972، استغل فورست الشارع حيث كان موجودا، شارع غوينيغود، كموضوع، وخلق دائرة فيديو تعرض الشارع في المعرض والمعرض في النوافذ التي تواجه الشارع وجمع القمامة من الشارع لتظهر في المعرض. أجرى بيير ريستاني مقابلات قصيرة مع المارة في حلقة من "منتدى الفنون"، بثت في 13 مايو 1973. في يونيو 1973، بالتعاون مع الفيلسوف فيليم فلوسر وعالم الاجتماع فيليب بوتو، أنشأت غابة استوديو فيديو في مجتمع من المتقاعدين لإطلاق تبادل الفيديو في جنوب فرنسا ("فيديو تروسييم السن"،" 1973). كان هيرفيه فيشر (مواليد 1941، فرنسا) طالب علم اجتماع ودرّس علم الاجتماع في جامعة السوربون في بداية السبعينات. في البداية تشارك مع "الدعم / السطح"، فعل فيشر سلسلة من لوحات "مناشف اليد" مع بصمات اليد على لفات القماش كوسيلة تفكيك وسيلة من اللوحة. كما بدأ حملات مختلفة، تم تجميعها تحت عنوان "النظافة الفنية"، للقضاء على فن العرّس التقليدية ووسائل الإعلام، بل ودعا الفنانين إلى إرسال أعمالهم إليه، التي مزقها وعرضها في أكياس بلاستيكية صغيرة ("تمزق الأعمال الفنية").
حوالي عام 1974، تحولت مشاريعه بعيدا عن وسيلة الرسم نحو التعابير البصرية الهامشية والشعبية، مثل الطوابع وإشارات الشوارع، وإلى العروض في المجال الاجتماعي.
جان بول تنوت (مواليد 1943، فرنسا) تم تدريبه كمعالج نفسي، وهي مهنة تابعها أثناء إنتاجه للفن. حوالي عام 1969، بدأ في إنشاء أعمال فنية، بدءاً من كتابه "تدخلات في الشارع"، التي تألفت من سلسلة من المنحوتات ذات الحجم الكبير للأشياء اليومية، مثل فخاخ الفئران، التي أقيمت في الأماكن العامة. حوالي عام 1970، ابتعد عن إنتاج الأشياء إلى أعمال نصية ومفاهيمية إلى حد كبير، مثل كتابه "النتائج (د)
«الوجود»، صفحات من التعليق على الفنانين المعاصرين التي تم إرسالها بالبريد إلى شخصيات مختلفة في عالم الفن. في عام 1972، بدأ بإجراء استطلاعات تفاعلية حول الفن والإدراك. ردا على الشائنة، برعاية الدولة «إكسبو 72» («اثنا عشر عاما من الفن المعاصر في فرنسا»)، أجرى دراسة استقصائية كبيرة تدعو المجيبين لاختيار الفنانين الفرنسيين الأكثر تمثيلًا، ثم أعلن الشخص الذي قدم قائمة أقرب إلى متوسط، القائمة النهائية القيم الفخري لافتتاح المعرض العام في أيار / مايو.
التقى الفنانون الثلاثة في افتتاحات وفعاليات في أوائل السبعينيات وكانوا جزءًا من اتجاه عالمي في الممارسة الفنية نحو فن أكثر مفاهيمية وأقل استنادًا إلى المهارات كان مناهضًا تجاريًا عن عمد. في فرنسا، غيرت أحداث مايو ويونيو 1968 بشكل لا رجعة فيه عدد الفنانين الذين تصوروا أعمالهم. في حين جلب كل فنان مجالات الخبرة - اهتمام فورست بوسائل الإعلام الجديدة، والأساس النظري لفيشر، والبحث القائم على التحقيق في ثينوت - وهو التزام بإشراك الجمهور، ومعارضة الفن التقليدي والتجاري، والتأثير على التغيير الاجتماعي، وحّد الفنانين الثلاثة.