قطعة (موسيقى)
عناصر > تدوين الموسيقية

يختلف نوع التدوين الموسيقي اختلافًا كبيرًا حسب النوع أو نمط الموسيقى. في معظم الموسيقى الكلاسيكية، يتم تدوين أجزاء اللحن والمرافقة (إن وجدت) على سطور طاقم باستخدام رؤوس النوتة المستديرة. في الموسيقى الورقية الكلاسيكية، يحتوي طاقم العمل عادةً على:
المفتاح الموسيقي، مثل المفتاح الموسيقي الجهير أو المفتاح الموسيقي الثلاثي
توقيع رئيسي يشير إلى المفتاح — على سبيل المثال، توقيع مفتاح بثلاثة أدوات حادة يستخدم عادة للحصول على مفتاح إما رائد أو F ♯ قاصر
توقيع زمني، والذي عادةً ما يكون به رقمان محاذيان عموديًا مع الرقم السفلي الذي يشير إلى قيمة النوتة الموسيقية التي تمثل نبضة واحدة والرقم العلوي يشير إلى عدد النغمات في الشريط — على سبيل المثال، توقيع زمني يشير إلى أن هناك نوعان من الملاحظات الربع (النزوة) في شريط.
تشير معظم الأغاني والمقطوعات من الفترة الكلاسيكية (حوالي 1750) فصاعدًا إلى إيقاع القطعة باستخدام تعبير - غالبًا باللغة الإيطالية - مثل سريع (Allegro) أو بطيء (Grave) بالإضافة إلى ديناميكياتها (ارتفاع الصوت أو النعومة). الكلمات، إن وجدت، مكتوبة بالقرب من نغمات اللحن. ومع ذلك، قد لا تحتوي الموسيقى من عصر الباروك (حوالي 1600-1750) أو العصور السابقة على إيقاع أو مؤشر ديناميكي. كان من المتوقع أن يعرف المغنيون والموسيقيون في تلك الحقبة الإيقاع والجهارة للعب أو غناء أغنية أو مقطوعة معينة بسبب خبرتهم الموسيقية ومعرفتهم. في عصر الموسيقى الكلاسيكية المعاصرة (القرنين العشرين والحادي والعشرين)، وفي بعض الحالات السابقة (مثل الفترة الرومانسية في المناطق الناطقة بالألمانية)، غالبًا ما استخدم الملحنون لغتهم الأم لمؤشرات الإيقاع، بدلاً من الإيطالية (على سبيل المثال، «سريع» أو «شنيل») أو علامات المسرع المضافة (على سبيل المثال، = 100 نبضة في الدقيقة).
هذه الاصطلاحات الخاصة بتدوين الموسيقى الكلاسيكية، ولا سيما استخدام تعليمات الإيقاع باللغة الإنجليزية، تُستخدم أيضًا في إصدارات الموسيقى الورقية لأغاني الموسيقى الشعبية في القرنين العشرين والحادي والعشرين. غالبًا ما تشير الأغاني الموسيقية الشعبية إلى كلٍ من الإيقاع والنوع: «البلوز البطيء» أو «أبتيمبو روك». غالبًا ما تحتوي أغاني البوب على أسماء وترية فوق الموظفين باستخدام أسماء الحروف (على سبيل المثال، C Maj و F Maj و G7 وما إلى ذلك)، بحيث يمكن لعازف الجيتار الصوتي أو عازف البيانو الارتجال بمرافقة وترية.
في أنماط الموسيقى الأخرى، يمكن استخدام طرق تدوين موسيقية مختلفة. في موسيقى الجاز، على سبيل المثال، في حين أن معظم الفنانين المحترفين يمكنهم قراءة تدوين النمط «الكلاسيكي»، يتم تدوين العديد من نغمات الجاز باستخدام مخططات الأوتار، والتي تشير إلى تقدم الوتر للأغنية (على سبيل المثال، C، A7، d طفيفة، G7، إلخ.) وشكله. يستخدم أعضاء قسم إيقاع الجاز (عازف البيانو وعازف الجاز وعازف الجيتار) مخطط الأوتار لتوجيه أجزاء المرافقة المرتجلة، بينما تستخدم «الآلات الرئيسية» في مجموعة موسيقى الجاز، مثل عازف الساكسفون أو عازف البوق، تغييرات الوتر لتوجيه ارتجالهم الفردي. مثل الأغاني الشعبية، غالبًا ما تشير نغمات الجاز إلى الإيقاع والنوع: «البلوز البطيء» أو «البوب السريع».
عادةً ما يستخدم الموسيقيون المحترفون في جلسات موسيقى الريف الموسيقى التي تم تدوينها في نظام أرقام ناشفيل، مما يشير إلى تقدم الوتر باستخدام الأرقام (وهذا يتيح لقادة الفرقة تغيير المفتاح في أي لحظة). تُستخدم مخططات الوتر التي تستخدم أسماء الحروف أو الأرقام أو الأرقام الرومانية (على سبيل المثال، I-IV-V) على نطاق واسع لتدوين موسيقى البلوز وR & B وموسيقى الروك وموسيقيي الهيفي ميتال. لا تقدم بعض مخططات الأوتار أي معلومات إيقاعية، لكن البعض الآخر يستخدم الشرطات المائلة للإشارة إلى دقات شريط وتدوين الإيقاع للإشارة إلى "ضربات" متزامنة أن مؤلف الأغاني يريد أن تعزف كل الفرقة معًا. يتعلم العديد من لاعبي الجيتار وعازفي الجهير الكهربائي الأغاني والنغمات باستخدام التابلاتور، وهو تمثيل رسومي للهيكل والأوتار التي يجب على المؤدي عزفها. يستخدم "Tab" على نطاق واسع في موسيقى الروك وعازفي الجيتار وعازفي الجيتار الهيفي ميتال. يتعلم المغنون في العديد من أنماط الموسيقى الشعبية أغنية ما باستخدام ورقة كلمات فقط، ويتعلمون اللحن والإيقاع «عن طريق الأذن» من التسجيل.