stanford-oval/wikipedia huggingface dataset:
سلسلة إندي كار 2011
مراجع

↑  Lewandowski، Dave (7 مارس 2011). "Twenty-six is the limit". سلسلة إندي كار. indycar.com. مؤرشف من الأصل في 2011-03-13. اطلع عليه بتاريخ 2011-03-08.
↑  Lewandowski، Dave (11 مارس 2011). "Not so fast; Firestone makes track back". سلسلة إندي كار. إندي كار. مؤرشف من الأصل في 2011-03-18. اطلع عليه بتاريخ 2011-04-09.
↑  "Sunoco to Become Official Fuel of Indy Racing League in 2011". سلسلة إندي كار. بزنيس واير . 27 مايو 2010. مؤرشف من الأصل في 2020-03-29. اطلع عليه بتاريخ 2010-05-27.
في كومنز مواد ذات صلة بـ سلسلة إندي كار 2011.
| ع ن سلسلة إندي كار | ع ن سلسلة إندي كار |
| --- | --- |
سلسلة:  1996  1996–97  1998  1999  2000  2001  2002  2003  2004  2005  2006  2007  2008  2009  2010  2011  2012  2013  2014  2015  2016  2017  2018  2019  2020  2021  2022  2023  2024  2025 
إنديانابولس 500:  1996  1997  1998  1999  2000  2001  2002  2003  2004  2005  2006  2007  2008  2009  2010  2011  2012  2013  2014  2015  2016  2017  2018  2019 
الأبطال:  كيني براك  بز كالكينز  سكوت ديكسون  داريو فرانشيتي  سام هورنيش الابن  ريان هنتر-راي  توني كنعان  بادي لايزيير  ويل باور  جريج راي  سكوت شارب  توني ستيوارت  دانيال ويلدون 
الطريق إلى إندي  :   إندي لايتس    بطولة برو مازدا   طريق مازدا إلى إندي  U.S. F2000 National Championship 
بوابة الولايات المتحدة
بوابة سباق السيارات
بوابة عقد 2010
متحف برمنغهام للفن

| متحف برمنغهام للفن | متحف برمنغهام للفن |
| --- | --- |
 :  
إحداثيات: 33°31′19″N 86°48′37″W﻿ / ﻿33.5219°N 86.8102°W﻿ / 33.5219; -86.8102   
معلومات عامة : معلومات عامة 
الدولة:  الولايات المتحدة  
سنة التأسيس: 1951  
معلومات أخرى : معلومات أخرى 
الموقع الإلكتروني: الموقع الرسمي  
رقم الهاتف: +1-205-254-2565،  و+1 (205) 254-2565  
ar: ar
تعديل مصدري - تعديل  : تعديل مصدري - تعديل  
تُعتبر ألبرت بيرشتات " Looking Down Yosemite Valley" من عام 1865 من أبرز مجموعة اللوحات الأمريكية في المتحف
تأسس متحف برمنغهام للفنون في برمنغهام، ألاباما، في عام 1951، ويضم اليوم واحدة من أرقى المجموعات في جنوب شرق الولايات المتحدة، مع أكثر من 24000 لوحة ومنحوتات ومطبوعات ورسومات وفنون زخرفية تمثل العديد من الثقافات المتنوعة، بما في ذلك آسيا والأوروبية والأمريكية والأفريقية وما قبل الكولومبية والأمريكية الأصلية. من بين المعالم البارزة الأخرى، تعتبر مجموعة المتحف للفن الآسيوي الأرقى والأكثر شمولاً في الجنوب الشرقي، كما أن الخزف الفيتنامي هو أحد أرقى الأعمال الخزفية في الولايات المتحدة.المتحف أيضًا موطن لمجموعة صموئيل هنري كريس الرائعة من لوحات عصر النهضة والباروك والنحت، والفنون الزخرفية من أواخر القرن الثالث عشر إلى عام 1750 تقريبًا، وتشتمل الفنون الزخرفية الأوروبية في القرن الثامن عشر على أمثلة رائعة من الخزف الإنجليزي والأثاث الفرنسي.
ال متحف برمنغهام للفنون مملوك لمدينة برمنغهام ويضم 3.9 أكر (16,000 م2) في قلب الحي الثقافي بالمدينة. تم تشييد المبنى الحالي في عام 1959 من قبل المهندسين المعماريين وارن وايت ودافيس، وتم الانتهاء من أعمال التجديد والتوسع الرئيسية التي قام بها إدوارد لارابي بارنز من نيويورك في عام 1993. تبلغ مساحة المنشأة 180,000 قدم مربع (17,000 م2)، بما في ذلك حديقة النحت في الهواء الطلق.
المتحف جزء من شبكة متحف الآثار للرجال والنساء، التي أطلقتها مؤسسة آثار الرجال للحفاظ على الفن في عام 2021.
المجموعة الفنيّة > الفن الأفريقي

مجموعة المتحف المتزايدة التي تضم ما يقرب من 2000 قطعة مستمدة من المجموعات الثقافية الرئيسية في أفريقيا جنوب الصحراء الكبرى وتعود إلى القرن الثاني عشر حتى الوقت الحاضر. تتميز المجموعة بأمثلة رائعة لنحت الشكل والأقنعة والأشياء الطقسية والأثاث والأشياء المنزلية والنفعية والمنسوجات والسيراميك والفنون المعدنية، مع باب مصري مزيف، وقناع يوروبا ، وقلادة بنين برونزية على الورك، وصورة عرافة لملك من داهومي.
المجموعة الفنيّة > الفن الأمريكي

تمتد مجموعة المتحف من اللوحات الأمريكية والنحت والأعمال على الورق والفنون الزخرفية التي تمتد من أواخر القرن الثامن عشر إلى منتصف القرن العشرين، وهي تتميز بلوحات لجيلبرت ستيوارت وتشيلدي هسام وجورجيا أوكيف؛ تماثيل حيرام باورز وفريدريك ريمنجتون؛ وقطع زخرفية مهمة من قبل تيفاني ستوديوز وفرانك لويد رايت. تُعتبر لوحة لوكينج داون يوسميتي فالي (بالإنجليزية: Looking Down Yosemite Valley)‏ (1865) من قبل ألبرت بيرشتات أحد أهم ثلاث لوحات للمناظر الطبيعية الأمريكية، وقد تم اختيارها مؤخرًا من قبل ذا ناشيونال أندوومنت فور ذا هومينيتيز (بالإنجليزية: The National Endowment for the Humanities)‏ كواحدة من 40 تحفة أمريكية تصور الناس والأماكن والأحداث بشكل أفضل التي شكلت وتحكي قصة أمريكا.
المجموعة الفنيّة > فن ألاباما

منذ فتح أبوابه للجمهور في عام 1951، قام متحف برمنغهام للفنون بجمع وعرض فن ألاباما. من بين أقدم الأعمال التي دخلت المجموعة كانت لوحات لفنانين بارزين في ألاباما بما في ذلك رسامة المنمنمات هانا إليوت ورسامة المناظر الطبيعية كاري هيل. طوال تاريخه، واصل المتحف التزامه بفنون ألاباما. في عام 1995، نظمت «صنع في ألاباما» مسحًا رائدًا للإنتاج الفني في الولاية خلال القرن التاسع عشر. بالإضافة إلى جمع أعمال الفنانين المحليين المدربين أكاديميًا، قام المتحف ببناء مجموعة رائعة من الفنون الشعبية، بما في ذلك الرسم والنحت واللحف والفخار. بفضل كرم روبرت وهيلين كارجو، يمتلك المتحف واحدة من أكبر وأشمل مجموعات الألحفة الجنوبية في البلاد. وبالمثل، يساعد العديد من الجامعين الخاصين الرئيسيين المتحف في بناء أهم مستودع لفخار ألاباما في الولاية.
المجموعة الفنيّة > الفن الآسيوي

بدأت مجموعة الفن الآسيوي في المتحف بهدية من المنسوجات الصينية في عام 1951 واليوم، مع أكثر من 4000 قطعة، هي الأكبر والأكثر شمولاً في الجنوب الشرقي. تأتي المجموعة من الصين وكوريا واليابان والهند وجنوب شرق آسيا، وتضم أرقى مجموعة من الخزفيات الفيتنامية في الولايات المتحدة، بالإضافة إلى أمثلة بارزة من الفن البوذي والهندوسي والأواني المطلية بالورنيش والسيراميك واللوحات والمطبوعات والمنحوتات. تشمل المعالم البارزة جدار معبد سلالة مينج النادرة وشخصيات مقابر من أسرة تانغ من الصين ؛ فخار فترة جومون من اليابان، وأعمال معاصرة مثل ذا جراند ريزيدنس، التي يعتبرها الرسام الصيني وو جوانزهونغ من بين أهم أعماله. أيضًا، على سبيل الإعارة طويلة الأجل من مؤسسة سميثسونيان، توجد مجموعة فيتليسن جادي المكونة من قطع من القرن السادس عشر إلى القرن التاسع عشر، وهي واحدة من أهم مجموعات اليشم في الولايات المتحدة.يضم المتحف المعرض الوحيد للفن الكوري في الجنوب الشرقي.
المجموعة الفنيّة > فن معاصر

تتميز المجموعة بالرسم والنحت والفيديو والتصوير الفوتوغرافي والأعمال على الورق وفن التركيب الذي يسلط الضوء على الحركات والاتجاهات من الستينيات إلى الوقت الحاضر، بدءًا من فنانين مثل جوان ميتشل وآندي وارهول وبيل فيولا وليندا بينجليس وتشام هندون، كيري جيمس مارشال، كالوم إنيس، جريس هارتيجان، لاري ريفرز، لويز نيفلسون، فرانك فليمنج وفيليب جوستون، لجيل من الفنانين الذين حددوا القرن الجديد. تحتوي مجموعة الفن الحديث والمعاصر أيضًا على أعمال المصورين ويليام كريستنبيري، وروبرت فرانك، ودوان ميشالز، وجوردون باركس، وفيليب تراجر، بالإضافة إلى صور من عصر الحقوق المدنية بواسطة داني ليون، وسبيدر مارتن، وكريس ماكنير، وتشارلز مور، وواين سايدز.
المجموعة الفنيّة > فن شعبي

منذ عام 2009، سيعرض عرض دائم للفنون الشعبية أعمال بيل تريلور، وثورنتون ديال، ومرشحات ألاباما المتميزة، وغيرهم من الفنانين الذين علموا أنفسهم بأنفسهم. تم التبرع بمجموعة روبرت كارجو للفنون الشعبية للمتحف في عام 2013.
المجموعة الفنيّة > الفن الأوروبي

من بين أبرز مقتنيات الفن الأوروبي مجموعة Kress لفن عصر النهضة، والتي تتميز بلوحات عصر النهضة والباروك والنحت والفنون الزخرفية التي يعود تاريخها إلى أواخر القرن الثالث عشر حتى عام 1750، مع أعمال لبيترو بيروجينو وأنطونيو كاناليتو وباريس بوردون. تشمل نقاط القوة الأخرى اللوحات الهولندية من القرن السابع عشر التي رسمها جاكوب فان روسدايل، وفرديناند بول، وبالتازار فان دير أست؛ لوحة بريطانية من القرن الثامن عشر، مع صور لتوماس جينزبورو وتوماس لورانس؛ واللوحات الفرنسية من القرنين الثامن عشر والتاسع عشر لفرانسوا-أوبرت درويس، وجان بابتيست أودري، وماري كاسات، وغوستاف كوربيه، وجان بابتيست-كميل كورو.
المجموعة الفنيّة > الفنون الزخرفية الأوروبية

أحد أسس المجموعة الدائمة للمتحف، تضم الفنون الزخرفية الأوروبية أكثر من 12000 قطعة بما في ذلك السيراميك والزجاج والأثاث التي يعود تاريخها إلى عصر النهضة حتى يومنا هذا. تشمل المقتنيات البارزة المجموعة العامة الوحيدة من عناصر الحديد الزهر الأوروبية في أواخر القرن التاسع عشر في الولايات المتحدة ومجموعة أوجونيا وودوارد هيت للفن الفرنسي في القرن الثامن عشر، بما في ذلك أثاث فترات لويس الرابع عشر والخامس عشر والسادس عشر والخزف المركب والبرونز المذهب ولوحات وأعمال على الورق من ريجنسي إلى الفترة التي أعقبت الثورة الفرنسية. تعد مجموعة دوايت أند لوسيل بيسون ويدوود هي الأفضل خارج إنجلترا، وتضم أكثر من 1400 قطعة توضح الإنتاج الكامل لمصنع ويدوود من سنواته الأولى حتى القرن التاسع عشر.
المجموعة الفنيّة > الفن الأمريكي الأصلي

يتميز المتحف بتركيب كبير لفنون الأمريكيين الأصليين. تم تنظيم صالات العرض في أربع مجموعات ثقافية وفقًا للمنطقة: إيسترن وودلاندس وإقليم الشمال الغربي الهادئ وSouthwest. تشمل أبرز مقتنيات المجموعة مجموعة كبيرة من بطانيات وبسط نافاجو الفاخر، ومجموعة واسعة من فنون الساحل الشمالي الغربي، وخزفيات بويبلو التاريخية والمعاصرة الهامة. هناك أيضًا أمثلة ممتازة على زخرفة خرزية السهول وأغطية الرأس الشامان المذهلة.
المجموعة الفنيّة > الفن قبل الكولومبي

تتميز المجموعة بأجسام مذهلة من أمريكا الوسطى وأمريكا الوسطى وجبال الأنديز الشمالية. تشمل المعالم البارزة من أمريكا الوسطى سيراميك الزابوتيك، والأشياء المتعلقة بلعبة الكرة، ونحت شخصية المايا، والسيراميك والمجوهرات، ونحت حجر أزتك، ونحت المقبرة التصويرية الغربية المكسيكية. تم تمثيل ثقافات كوستاريكا وغواتيمالا وبنما القديمة جيدًا: تشمل الأعمال المصوغات الذهبية والميتات والرقابة والمنحوتات الحجرية البركانية والسيراميك. شمال الأنديز تشمل الأجسام سيكان الأواني الذهبية الاحتفالية وتومي والسيراميك من موشي، تشانساي، وباقي الثقافات، الإنكا كيروس وأقنعة المومياء، ومنسوجات بيرو.
المجموعة الفنيّة > حديقة النحت تشارلز دبليو إيرلندا

واحدة من أكثر المساحات تميزًا لعرض الفن في الهواء الطلق في جنوب شرق الولايات المتحدة، تتميز حديقة النحت الجميلة متعددة المستويات هذه بأعمال لفنانين مثل فرناندو بوتيرو وجاك ليبتشيتز وأوغست رودين بالإضافة إلى ثلاثة أعمال فنية خاصة بالموقع بتكليف من المتحف: ليثوس II (1993) بواسطة إلين زيميرمان، جدار مائي وبركة من كتل الجرانيت المزخرفة الموضوعة في الجدار الشرقي المنحني للحديقة، بلو بولز كورتيارد (1993) للفنان فاليري جودون، ويضم أحواض سباحة مطعمة بالبلاط، ومزارع، وطوب وأرضيات المختلفة الاتجاهات، والتي تم تكليفها في عام 2001 احتفالًا بالذكرى الخمسين لتأسيس المتحف.
المجموعة الفنيّة > مكتبة كلارنس بي هانسون جونيور

تم تسمية مكتبة المتحف على اسم كلارنس بلودورث هانسون جونيور، الناشر السابق لصحيفة برمنغهام نيوز وعضو مجلس إدارة متحف برمنغهام للفنون لمدة 24 عامًا، وهي واحدة من أكثر مكتبات الأبحاث الفنية شمولاً في جنوب شرق الولايات المتحدة. المراجع الفنية العامة وكتالوجات المزادات وملفات الفنانين والدوريات والفهارس وكتالوجات المعارض وقواعد البيانات. ويدجوود مكتبة شيليس، أكبر وأشمل مجموعة خاصة في العالم تتعلق يوشيا ويدجوود وله المصنوعات، جنبا إلى جنب مع بيسون كتاب نادر الحيازات، وجعل هذا المركز الأمريكي لدراسة ويدجوود. من بين هذه المقتنيات رسائل من جون فلاكسمان وبنجامين ويست، ومجموعة السير ويليام هاملتون للنقوش من المزهريات العتيقة، المعروفة باسم هاملتون فوليوس، أول كتب أوروبية ذات ألواح ملونة.
تاريخ > نادي برمنغهام للفنون

تعود جذور المتحف إلى عام 1908 وتأسيس «نادي برمنغهام للفنون» الذي سعى إلى تجميع مجموعة فنية عامة لصالح مواطني برمنغهام، والتي تم تأسيسها كمدينة صناعية جديدة قبل 37 عامًا فقط. في عام 1927، تمكنوا من عرض مجموعتهم في صالات العرض بمكتبة برمنغهام العامة الجديدة. على مدى العقدين التاليين، واصل النادي إضافة إلى المجموعة ورفع الدعم في الصحافة وفي سيتي هال لمفهوم المبنى الجديد.
تاريخ > المعرض الأول

في سبتمبر 1950، تم إنشاء مجلس إدارة للإشراف على إنشاء متحف باعتباره «مؤسسة للخدمة العامة والتعليمية والترفيهية، مع الترحيب بجميع الناس». في فبراير التالي، عين مجلس الإدارة ريتشارد فوستر هوارد ليكون أول مدير متحف. في أبريل 1951، قدم «متحف برمنغهام للفنون» الذي تم إنشاؤه حديثًا «معرض افتتاحي» عام يقع في خمس غرف غير مستخدمة في قاعة المدينة. تضمن المعرض بعض القطع من مجموعة آرت كلوب الحالية بالإضافة إلى عدد كبير من الأعمال المعارة من المتاحف عبر النصف الشرقي من الولايات المتحدة. واعتبرت النتيجة «أفضل عرض لأعمال فنية عظيمة في الجنوب حتى الآن».
تاريخ > البناء الجديد

أدت الدعاية التي أنشأها المعرض إلى العديد من الهدايا المهمة، لا سيما من الخزف الصيني والمنسوجات والمطبوعات اليابانية والمطبوعات القديمة القديمة والأزياء والزجاج واللوحات الزيتية. في عام 1952، قدمت مؤسسة صامويل كريس فاونديشن 29 لوحة من عصر النهضة الإيطالية كقرض طويل الأجل للمتحف الجديد، لتشكل جوهر مجموعة اللوحات الأوروبية. أتاحت الوصية الكبيرة في عام 1954 إنشاء مبنى متحف جديد. تم شراء الأرض في العام التالي وتم منح لجنة تصميم مبنى متحف جديد لمكتب وارن نايت&دايفس. تم افتتاح «مبنى Oscar Wells Memorial» للجمهور في 3 مايو 1959. في السنوات التالية، قدمت مؤسسة كريس هديتين مهمتين إلى المتحف: الوصاية على مجموعة من أثاث عصر النهضة والأشياء الزخرفية في عام 1959، وسند اللوحات الإيطالية المُعارة بالفعل، إلى جانب ثمانية أعمال إضافية من نفس الفترة. في العام التالي، قامت الشركة الأمريكية لأنابيب الحديد الزهر بإعارة مجموعة لامبريشت الخاصة بها من أجسام الحديد الزهر الألمانية (الأكبر في العالم).
تاريخ > التوسيعات

تمت إضافة مستوى من صالات العرض في الطابق العلوي إلى الجناح الغربي للمبنى في عام 1965. في عام 1967 تم الانتهاء من جناح شرقي جديد. تم شراء أرض إضافية في عام 1969، وفي عام 1974 تضمنت إضافة أخرى إعادة بناء من ثلاثة طوابق للجناح الشرقي. أضافت إعادة صياغة الجناح الشرقي معمل صيانة ورصيف تحميل ومدخل عام ثانٍ للمبنى في عام 1979، وفي العام التالي، تم توسيع مساحة المعرض بمقدار 28000 قدم مكعب (2600 م²). في عام 1986، تم التخطيط لمشروع توسعة آخر وتم اختيار المهندس المعماري إدوارد لارابي بارنز، بالاشتراك مع شركة كاي بي إس جروب إنكوايرر. للإشراف على التصميم، والذي تضمن توفير حديقة منحوتة جديدة في الهواء الطلق و 50000 قدم مكعب (5000 م²) من مساحة العرض ليصل الإجمالي إلى 180.000 قدم مكعب (15400 م²).
قراءة متعمقة

هوارد وهيلين بوزويل وريتشارد فوستر هوارد. (أبريل 1951). كتالوج المعرض الافتتاحي. متحف برمنغهام للفنون: برمنغهام، ألاباما. من 8 أبريل حتى 3 يونيو 1951.
متحف برمنغهام للفنون. (1993) روائع الشرق والغرب من مجموعة متحف برمنغهام للفنون. برمنغهام، ألاباما: متحف برمنغهام للفنون.(ردمك 0-931394-38-4)
تمثال من العصر المتأخر لطائر أبو منجل من الأسرة السادسة والعشرين بمصر القديمة، 664-332 قبل الميلاد.
صورة جون سينجر سارجنت لهيلين فنسنت، Viscountess DAbernon من عام 1904 بعد الميلاد.
نحت بارشفاناثا، الهند، 950 م
إناء نبيذ صيني ( hu ) من 350 قبل الميلاد.
نبذة عن مينو دا فيسول لامرأة شابة، من 1455 إلى 1460 م.
سكين احتفالي ( تومي ) من الثقافة السيكانية في بيرو، يعود تاريخه إلى ما بين 900-1100 م.
المدخل العام الشمالي من الجناح الغربي لمتحف برمنغهام للفنون.
سامي فراي

| سامي فراي | سامي فراي |
| --- | --- |
 معلومات شخصية :  معلومات شخصية 
 اسم الولادة: (بالفرنسية: Sami Frei)‏  
الميلاد: 13 أكتوبر 1937 (العمر 87 سنة)   الدائرة العاشرة في باريس  
مواطنة:  فرنسا  
 الحياة العملية  :  الحياة العملية  
المدرسة الأم: مدرسة رينيه سيمون للفنون الدرامية  ‏  
المهنة: ممثل مسرحي،  وممثل أفلام،  وممثل تلفزيوني،  ومخرج أفلام،  وممثل  
اللغات: الفرنسية  
مجال العمل: فيلم،  ومسرح،  وتلفاز،  وتمثيل  
الجوائز : الجوائز 
 نيشان الفنون والآداب من رتبة قائد   :  نيشان الفنون والآداب من رتبة قائد   
المواقع : المواقع 
IMDB: صفحته على IMDB  
تعديل مصدري - تعديل  : تعديل مصدري - تعديل  
سامي فراي (بالفرنسية: Sami Frey)‏ (و. 1937 – م) هو ممثل من فرنسا . ولد في باريس.
التعليم

تعلم في مدرسة رينيه سيمون للفنون الدرامية ‏
جوائز

حصل على جوائز منها:
قائد الفنون والآداب.
مراجع

1 2   http://www.lesgensducinema.com/affiche_acteur.php?mots=Sami+Frey&nom_acteur=FREY%20Sami&ident=15626&debut=0&record=1&from=ok. {{استشهاد ويب}}: |url= بحاجة لعنوان (مساعدة) والوسيط |title= غير موجود أو فارغ (من ويكي بيانات) (مساعدة)
↑  "معرف ملف استنادي متكامل". مذكور في : ملف استنادي متكامل. مؤرشف من الأصل في 2020-01-25.
↑  "معرف سامي فراي في النظام الجامعي للتوثيق". SUDOC. مؤرشف من الأصل في 2019-04-28. اطلع عليه بتاريخ 2016-11-15.
↑  "معرف ملف استنادي متكامل". مذكور في : ملف استنادي متكامل. مؤرشف من الأصل في 2019-12-07. {{استشهاد ويب}}: |archive-date= / |archive-url= timestamp mismatch (مساعدة)
↑  "معرف الملف الاستنادي الدولي الافتراضي (VIAF) لصفحة سامي فراي". VIAF. مؤرشف من الأصل في 2019-04-28. اطلع عليه بتاريخ 2016-11-15.
في كومنز مواد ذات صلة بـ سامي فراي.
بوابة سينما
بوابة الحرب العالمية الثانية
بوابة مسرح
بوابة أعلام
بوابة السينما الفرنسية
بوابة اليهودية
بوابة تلفاز
بوابة تمثيل
بوابة فرنسا
| ضبط استنادي  | ضبط استنادي  |
| --- | --- |
دولية:  الاسم المعياري الدولي (ISNI)  ملف الضبط الاستنادي الافتراضي الدَّولي (VIAF)  مركز المكتبة الرقمية على الإنترنت (WC Entities) 
وطنية:  نظام الضبط الاستنادي النرويجي (BIBSYS)  المكتبة القومية الإسبانية (BNE)  المكتبة الوطنية الفرنسية (BnF)  الملف الاستنادي المتكامِل (GND)  المكتبة القومية الإسرائيلية (J9U)  مكتبة الكونغرس (LCNAF)  قاعدة البيانات الوطنية التشيكية (NLCR AUT)  المكتبة القومية الأسترالية (NLA)  المَكنز الوطني للمؤلِّفين (NTA)  المكتبة القومية في بولندا (NLP) 
فنية:  موسوعة ميوزيك برينز (MBA) 
تراجم:  الفهارس الألمانية (DtBio)  نفائس المكتبة القومية الأسترالية (NLA Trove) 
أخرى:  الشبكات الاجتماعية ونظام المحتوى المؤرشف (SNAC Ark)  النظام الجامعي للتوثيق (IdRef)
مواطني كاليه

مواطني كاليه هو تمثال برونزي للنحات الفرنسي أوغوست رودان.
معرض أوكلاند للفنون

| معرض أوكلاند للفنون | معرض أوكلاند للفنون |
| --- | --- |
 :  
إحداثيات: 36°51′05″S 174°45′58″E﻿ / ﻿36.851354°S 174.766237°E﻿ / -36.851354; 174.766237   
معلومات عامة : معلومات عامة 
الدولة:  نيوزيلندا  
المؤسس: جورج غري  
سنة التأسيس: 1887  
معلومات أخرى : معلومات أخرى 
الموقع الإلكتروني: الموقع الرسمي  
رقم الهاتف: +64 9 379 1349  
ar: ar
تعديل مصدري - تعديل  : تعديل مصدري - تعديل  
معرض أوكلاند للفنون (بالإنجليزية: Auckland Art Gallery)‏ هو المعرض العام الرئيسي في أوكلاند، نيوزيلندا. يوجد به أكبر مجموعة واسعة من الفنون الوطنية والدولية في نيوزيلندا ويستضيف بشكل متكرر معارض دولية متنقلة.
يقع المعرض أسفل قمة تل ألبرت بارك في منطقة وسط مدينة أوكلاند، وقد تم إنشاء المعرض في عام 1888 كأول معرض فني دائم في نيوزيلندا.
كان المبنى يضم في الأصل كل من معرض أوكلاند للفنون ومكتبة أوكلاند العامة، وافتتح بمجموعات تبرع بها الحاكم السير جورج غري وجيمس تانوك ماكيلفي. كان هذا هو ثاني معرض فني عام في نيوزيلندا، بعد معرض دنيدن العام للفنون، الذي افتتح قبل ذلك بثلاث سنوات في عام 1884. افتتحت أكاديمية ويلينجتون النيوزيلندية للفنون الجميلة في عام 1892 ومكتبة ويلينجتون العامة في عام 1893.
في عام 2009 ، أُعلن أن المتحف تلقى تبرعًا من رجل الأعمال الأمريكي جوليان روبرتسون، تقدر قيمته بأكثر من 100 مليون دولار، وهو أكبر تبرع من نوعه في المنطقة.
التاريخ

طوال سبعينيات القرن التاسع عشر، شعر الكثير من الناس في أوكلاند أن المدينة بحاجة إلى مجموعة فنية تابعة للبلدية، لكن مجلس مدينة أوكلاند الذي تم إنشاؤه حديثًا لم يكن راغبًا في تخصيص أموال لمثل هذا المشروع. بعد ضغوط من قبل شخصيات بارزة مثل السير موريس أورورك وآخرين، أصبح بناء معرض ومكتبة فنية مدمجين ضروريًا من خلال الوعد بتركات كبيرة من اثنين من المستفيدين الرئيسيين، الحاكم السير. جورج غري وجيمس تانوك ماكلفي. وعد غري بكتب لمكتبة بلدية في وقت مبكر من عام 1872 وتبرع في النهاية بأعداد كبيرة من المخطوطات والكتب النادرة واللوحات من مجموعته إلى معرض ومكتبة أوكلاند.
كان ماكيلفي رجل أعمال احتفظ باهتمام بشؤون أوكلاند بعد عودته إلى بريطانيا. في أوائل ثمانينيات القرن التاسع عشر، أعلن عن هدية مكونة من 105 لوحة مائية مؤطرة ولوحات زيتية ومجموعة من الرسومات. وصلت هديته في النهاية إلى 140 عنصرًا، بما في ذلك اللوحات والفنون الزخرفية والسيراميك والأثاث من مقر إقامته في لندن، والتي يتم مشاركتها بين معرض الفنون في مدينة أوكلاند والمكتبة العامة ومتحف أوكلاند. نصت وصية ماكيلفي على معرض منفصل لعرض وصيته؛ لم يكن هذا شائعًا لدى سلطات المدينة، ولكن تم تخصيص غرفة خاصة للمجموعة في عام 1893 وفي النهاية تم بناء معرض ماكيلفي الأكثر إضاءة في عام 1916. يواصل صندوق ماكيلفي شراء الأعمال الفنية لإضافتها إلى المجموعة، والتي تتضمن الآن قطع برونزية من القرن العشرين لألكسندر آرتشيبنكو وبورديل وجيكوب إبستين وهنري مور وإليزابيث فرينك.
البنايات

تم تصميم مبنى المعرض الرئيسي في الأصل من قبل المهندسين المعماريين في ملبورن غرينجر وديبرو ليس فقط المعرض الفني ولكن أيضًا مكاتب مجلس المدينة ومسرح المحاضرات والمكتبة العامة. تم تشييده من الطوب والجص بأسلوب عصر النهضة الفرنسي المبكر، واكتمل بناؤه عام 1887، مع امتداد تم بناؤه عام 1916. يبلغ ارتفاعه ثلاثة طوابق، مع علية في الأسطح شديدة الانحدار وبرج ساعة من ستة طوابق. تم تسجيل المبنى كعنصر تراثي من الفئة الأولى بواسطة مؤسسة تراث نيوزيلندا في 24 نوفمبر 1983، مدرج برقم التسجيل 92.
ثبت في النهاية أن المبنى الجديد أصغر من أن يستوعب جميع إدارات المجلس، ووجد أن المساحة الفائضة في مركز الجمارك في شارع الجمارك ضرورية. بعد الانتهاء من أوكلاند تاون هول في عام 1911، غادرت جميع أقسام المجلس مبنى المعرض، مما سمح بتوسيع مرافق المعرض، بما في ذلك مساحة ورشة عمل إضافية لدروس الفنون. احتفظ العديد من الفنانين بمساحة الاستوديو في المجمع خلال الفترة التي أعقبت الحرب مباشرة؛ استخدم الحائك إيلس فون راندو غرف برج الساعة وأنشأ في الموقع ستائر معرض الفنون الإحتفالية، والتي تم تنفيذها كجزء من تحديث الخمسينيات. في عام 1969، تم نقل فصول واستوديوهات الفنون إلى بونسونبي، حيث إعادة إفتتاح مركز الشرطة الذي تم إيقاف تشغيله من قبل جون كامبل في 1 شارع بونسونبي باسم «ارتستيشن»، والذي يواصل برامج التوعية في المعرض.
من عام 1969 إلى عام 1971 خضع المبنى لعملية إعادة البناء وأضيف جناح جديد وحديقة منحوتة. كان هذا نتيجة لوصية فيليب إدميستون، التي أُعلن عنها في عام 1946 ونصّت على بناء معرض جديد. في عام 1971 تم نقل المكتبة العامة إلى مبنى مكتبة أوكلاند العامة الجديد بواسطة إوين وينسكوت في شارع لورن القريب.
في أواخر العقد الأول من القرن الحادي والعشرين، تمت مناقشة توسع رئيسي، مما أثار انتقادات كبيرة من بعض الجهات بسبب تكلفته وتصميمه. تم إغلاق المعرض للتجديدات والتوسع الشامل في أواخر عام 2007، وأعيد افتتاحه في 3 سبتمبر 2011. أثناء الإغلاق، أقيمت معارض مؤقتة في المعرض الجديد في زاوية شارعي ويليسلي ولورن. في عام 2008، قرر المجلس المضي قدمًا في التوسع، الذي انتهى في عام 2011 بمبلغ إجمالي قدره 113 مليون دولار نيوزيلندي، حيث ساهم مجلس مدينة أوكلاند بما يقل قليلاً عن 50 مليون دولار نيوزيلندي.
أدى تصميم التوسعة من قبل شركة الهندسة المعمارية الأسترالية أف جي إم تي بالشراكة مع أرشيميديا ومقرها أوكلاند إلى زيادة مساحة المعرض بنسبة 50٪، لما يصل إلى 900 عمل فني، وتوفير التعليم المخصص، ومساحات للأطفال والأسرة. كجزء من التوسعة، تم تجديد الأجزاء الحالية من الهيكل وإعادتها إلى حالتها عام 1916. تلقت إعادة التطوير 17 جائزة معمارية و 6 جوائز متعلقة بالتصميم، بما في ذلك جائزة المبنى العالمي للعام 2013 في مهرجان العمارة العالمي.
المدراء

على الرغم من أن المعرض تأسس في عام 1888، إلا أنه لم يوظف مديرًا محترفًا حتى تم تعيين الإنجليزي إريك ويستبروك في عام 1952.
2019 إلى الوقت الحاضر: كيرستن لاسي
2018-2013: رانا ديفينبورت
2013-1996: كريس ساينز
1995-1988: كريستوفر جونستون
1988-1981: رودني ويلسون
1981-1979: جرانت كيربي (مدير بالإنابة)
1979-1974: البروفيسور إرنست سميث
1974-1972: ريتشارد تيلر هيرش
1972-1965: جيل لرسو السفن
1965-1956: البروفيسور بيتر توموري
1955-1952: الدكتور إريك ويستبروك
مراجع

↑   https://www.aucklandartgallery.com/visit/visitor-information. {{استشهاد ويب}}: |url= بحاجة لعنوان (مساعدة) والوسيط |title= غير موجود أو فارغ (من ويكي بيانات) (مساعدة)
↑   https://www.aucklandartgallery.com/about/history-and-collection. {{استشهاد ويب}}: |url= بحاجة لعنوان (مساعدة) والوسيط |title= غير موجود أو فارغ (من ويكي بيانات) (مساعدة)
↑   https://www.aucklandartgallery.com/about/contact-us. {{استشهاد ويب}}: |url= بحاجة لعنوان (مساعدة) والوسيط |title= غير موجود أو فارغ (من ويكي بيانات) (مساعدة)
↑  "Picassos among $115m gift to Auckland". NZ Herald (بNew Zealand English). Archived from the original on 2021-05-24. Retrieved 2021-11-28.
1 2  "Gallery upgrade reveals the past". Stuff (بالإنجليزية). 1 Oct 2009. Archived from the original on 2018-05-04. Retrieved 2021-11-28.
↑  "Architects - Auckland Art Gallery". web.archive.org. 27 فبراير 2013. مؤرشف من الأصل في 2013-02-27. اطلع عليه بتاريخ 2021-11-28.{{استشهاد ويب}}:  صيانة الاستشهاد: BOT: original URL status unknown (link)
↑  CityScene - Auckland City Council newspaper, 23 November 2008, Page 1
↑  "Wayback Machine" (PDF). web.archive.org. 27 فبراير 2013. مؤرشف من الأصل في 2022-02-23. اطلع عليه بتاريخ 2021-11-28.{{استشهاد ويب}}:  صيانة الاستشهاد: BOT: original URL status unknown (link)
↑  "News 2013 - Auckland gallery is World Building of the Year - World Architecture Festival - Singapore 2-4 October 2013". web.archive.org. 5 أكتوبر 2013. مؤرشف من الأصل في 2013-10-05. اطلع عليه بتاريخ 2021-11-28.{{استشهاد ويب}}:  صيانة الاستشهاد: BOT: original URL status unknown (link)
↑  "Directors". Auckland Art Gallery (بالإنجليزية). Archived from the original on 2021-11-02. Retrieved 2021-11-28.
في كومنز مواد ذات صلة بـ معرض أوكلاند للفنون.
بوابة متاحف
بوابة فنون
بوابة نيوزيلندا
| ضبط استنادي  | ضبط استنادي  |
| --- | --- |
دولية:  الاسم المعياري الدولي (ISNI)  ملف الضبط الاستنادي الافتراضي الدَّولي (VIAF) 
وطنية:  المكتبة الوطنية الفرنسية (BnF)  الملف الاستنادي المتكامِل (GND)  المكتبة القومية الإسرائيلية (J9U)  مكتبة الكونغرس (LCNAF)  قاعدة البيانات الوطنية التشيكية (NLCR AUT) 
فنية:  متحف نيوزلندا (TePapa) 
أخرى:  النظام الجامعي للتوثيق (IdRef) 
بعد إكتمال التوسيع في عام 2011