قطعة (موسيقى)
تاريخ > طباعة > القرن الخامس عشر

كانت هناك عدة صعوبات في ترجمة تقنية المطبعة الجديدة إلى موسيقى. في أول كتاب مطبوع يتضمن الموسيقى، مزامير ماينز (1457)، تمت إضافة تدوين الموسيقى (سطور الموظفين والملاحظات) يدويًا. قام يوهان فوست وبيتر شوفر بطباعة سفر المزامير في ماينز بألمانيا، ويقيم أحدهما الآن في قلعة وندسور والآخر في المكتبة البريطانية. في وقت لاحق، تمت طباعة سطور الموظفين، لكن الكتبة ما زالوا يضافون في بقية الموسيقى يدويًا. تتمثل أكبر صعوبة في استخدام الكتابة المتحركة لطباعة الموسيقى في أن جميع العناصر يجب أن تصطف - يجب محاذاة رأس النوتة بشكل صحيح مع طاقم العمل. في الموسيقى الصوتية، يجب محاذاة النص مع الملاحظات المناسبة (على الرغم من أنه في هذا الوقت، حتى في المخطوطات، لم يكن هذا أولوية عالية).
نقش الموسيقى هو فن رسم النوتة الموسيقية بجودة عالية لغرض الاستنساخ الميكانيكي. ظهرت أول موسيقى مطبوعة آليًا حوالي عام 1473، أي بعد حوالي 20 عامًا من تقديم جوتنبرج للمطبعة. في عام 1501، نشر أوتافيانو بيتروتشي موسيقى هارمونيس، والتي احتوت على 96 قطعة من الموسيقى المطبوعة. أنتجت طريقة طباعة بتروتشي موسيقى نظيفة وقابلة للقراءة وأنيقة، لكنها كانت عملية طويلة وصعبة تطلبت ثلاث تمريرات منفصلة عبر المطبعة. طور بتروتشي لاحقًا عملية تتطلب تمريرين فقط من خلال الصحافة. لكنه كان لا يزال مرهقًا نظرًا لأن كل تمريرة تتطلب محاذاة دقيقة للغاية حتى تكون النتيجة مقروءة (أي بحيث يتم محاذاة رؤوس الملاحظات بشكل صحيح مع خطوط الموظفين). كانت هذه أول موسيقى مطبوعة متعددة الألحان وموزعة جيدًا. قامت بتروتشي أيضًا بطباعة أول لوحة من النوع المتحرك. ظهرت طباعة طبعة واحدة، حيث يمكن طباعة سطور الموظفين والملاحظات في مسار واحد، لأول مرة في لندن حوالي عام 1520. استخدم بيير أتانانت هذه التقنية على نطاق واسع في عام 1528، وظلت تغيرًا طفيفًا لمدة 200 عام.
كان التنسيق الشائع لإصدار الموسيقى متعددة الأجزاء والمتعددة الألحان أثناء عصر النهضة هو الكتب الجزئية . في هذا الشكل، كل جزء الصوت لمجموعة من خمسة أجزاء مدريغلس]، على سبيل المثال، أن تكون مطبوعة على حدة في كتاب خاص بها، مثل أن تكون هناك حاجة كل كتب الجزء الخامس لأداء الموسيقى. يمكن استخدام نفس الكتب من قبل المطربين أو العازفين. نادرًا ما كانت تُطبع عشرات الموسيقى متعددة الأجزاء في عصر النهضة، على الرغم من أن استخدام تنسيق النقاط كوسيلة لتأليف الأجزاء في وقت واحد (وليس على التوالي، كما في أواخر العصور الوسطى) يُنسب إلى جوسكين ديبري.
كان تأثير الموسيقى المطبوعة مشابهًا لتأثير الكلمة المطبوعة، حيث انتشرت المعلومات بشكل أسرع، وأكثر كفاءة، وبتكلفة أقل، ولأشخاص أكثر مما يمكن أن يحدث من خلال المخطوطات المنسوخة يدويًا بشق الأنفس. كان له تأثير إضافي يتمثل في تشجيع الموسيقيين الهواة ذوي الموارد الكافية، والذين يمكنهم الآن تحمل تكلفة الموسيقى الورقية، على الأداء. أثر هذا من نواح كثيرة على صناعة الموسيقى بأكملها. يمكن للملحنين الآن كتابة المزيد من الموسيقى لفناني الأداء الهواة، مع العلم أنه يمكن توزيعها وبيعها للطبقة الوسطى.
وهذا يعني أن الملحنين لم يضطروا إلى الاعتماد فقط على رعاية الأرستقراطيين الأثرياء. يمكن للاعبين المحترفين الحصول على المزيد من الموسيقى تحت تصرفهم ويمكنهم الوصول إلى الموسيقى من بلدان مختلفة. لقد أدى إلى زيادة عدد الهواة، الذين يمكن للاعبين المحترفين كسب المال من خلال تعليمهم. ومع ذلك، في السنوات الأولى، حدت تكلفة الموسيقى المطبوعة من توزيعها. هناك عامل آخر حد من تأثير الموسيقى المطبوعة وهو أنه في العديد من الأماكن، تم منح حق طباعة الموسيقى من قبل الملك، ولم يُسمح إلا لمن لديهم إعفاء خاص بالقيام بذلك، مما يمنحهم حق الاحتكار. كان هذا في كثير من الأحيان شرفًا (ونعمة اقتصادية) يُمنح لموسيقيي البلاط أو الملحنين المفضلين.