آنا كيرستين أنشر
دائرة الأسلوب والعزر > تصوير النساء

غالبًا ما تصور لوحات آنا أنشر عالم النساء. لقد رسمت العديد من النساء - أكثر بكثير من الرجال - وغالبًا ما تكون هؤلاء النساء بمفردهن. الفكرة النموذجية لآنا أنشر هي شخصية أنثى عزباء في داخل غرفة - منشغلة بنشاط هادئ أو ببساطة مدروسة ومنطوية. الانطوائية هي سمة مميزة جدًا لشخصيات آنا أنشر النسائية: يتم توجيه الانتباه إلى عالمهن الداخلي، والذي يكون مخفيًا عن العارض؛ يكاد لا يكون هناك اتصال بالعين مع المشاهد، حيث تنظر النساء إلى أسفل أو تغلق أعينهن أو تدير ظهورهن. وبهذه الطريقة، فإن العلاقة الحميمة والصمت في لوحات أنشر تجذب أوجه تتشابه مع فن المزاج لـ فيلهلم هامرشوي. يمكن للمرء التحدث عن تعليق السرد والتركيز بدلاً من ذلك على الشكل الرسمي حول التكوين والشكل في الفضاء وما إلى ذلك. من مساعي النساء في صور أنشر وهامرشوي، هي كوننا لا نعرف شيئًا عن حالة المرسل أو المستلم. لا أحد يحاول إجراء اتصال بالعين وغالبًا ما يتم توجيه الظهر إلى المشاهد.
كما تذكرنا دائرة الزخارف الخاصة بها بصور فيجو جوهانسن لزوجته مارثا (ابنة عم آنا أنشر) وأطفالهم. كتبت آنا أنشر حول لوحة «صلاة المساء» 1888 في رسالة إلى الزوجين جوهانسن: «إنه فقط لكونه لون قصدت شيئًا بذلك». في هذا البيان قد يكمن أيضًا جوهر فهم إنتاج لوحتها. خلال زيارتها لباريس مع مايكل أنشر في 1888-1889 ، أبهرها الفن الانطباعي إدوارد مانيه وفنانين فرنسيين آخرين. من بين رسامي سكاجين، قامت آنا بتطبيق أفضل الطرق لفكرة الانطباعية عن الضوء باعتباره الفكرة الحقيقية لفن الرسم.
من السمات الرائعة لأشكال آنا أنشر أنها توضع في الداخل. هنا تختلف عن رسامي سكاجين (الذكور) الآخرين، الذين غالبًا ما يرسمون في الهواء الطلق. قاموا برسم الصيادين على الشاطئ والبحر والكثبان وإطلالة على سكاجين. من خلال زخارفها الداخلية، تتواصل آنا أنشر بشكل وثيق مع الفنانات الأخريات في ذلك الوقت، اللواتي فضلن فقط رسم البيئة الحميمة - غرف المعيشة في المنزل مع الأطفال أو الأخوات أو الأمهات أو الخادمات كنماذج.
كان هناك عدة أسباب لهذه الاختيارات، المنزل مع الأطفال وتدبير شؤون المنزل كان من اختصاص المرأة ومسؤوليتها. هذا هو المكان الذي مكثوا فيه، لذا كانت الدوافع من هنا في متناول اليد. في القرن التاسع عشر، لم يكن من المحبب أن تسافر النساء، ولا سيما نساء البرجوازية، في الأماكن العامة دون مرافقة الذكور - ولا حتى الرسم. وهكذا كانت النساء مقيدين بالمنزل؛ وكذلك من خلال الاعتماد الاقتصادي على الأزواج أو العائلات، حيث لم يكن من المناسب ولا الشائع أن تعمل بنات وزوجات البرجوازية في مهنة. لذلك، كانت فرصهم التعليمية محدودة للغاية أيضًا - فالنساء، على سبيل المثال، لم يكن بإمكانهن الوصول إلى أكاديمية الفنون في وقت آنا أنشر. كان لهذا تأثير على اختيارهم للعنصر والنموذج الفني لعملهن، وبهذه الطريقة، على عكس الرجال، لم يتم تدريبهم عادةً على أداء المشاهد التصويرية الضخمة، ومن الأمثلة على ذلك صور الصيد الكبيرة لزوجها لمايكل أنشر.
يمكن تصنيف الشخصيات والنماذج الخاصة بآنا أنشر إلى مجموعتين: هما الشابات البرجوازيات وزوجات الصيادين. يتم التعرف على المجموعة الأولى (النساء البرجوازيات) من خلال الفساتين الطويلة المرنة، ذات الأكمام الطويلة وربما. مع زخارف من الدانتيل وتصفيفات شعرهم وشخصياتهم ذات الخصر النحيف الملحوظ، يقيمون في مساحات يمكن وصفها بأنها أنثوية؛ المساحات التي تعكس أنوثتهم. هذه الغرف مطلية بألوان زاهية وفاتحة، وتتميز بالتأمل الهادئ، وغالبًا ما تتم مقارنة الشخصيات النسائية بالورود. في كثير من الأحيان يمكن للمرء أن يلاحظ ميل الأزهار إلى استبدال النساء تدريجيًا - كما هو الحال في لوحة «ياسمين في الداخل» - وفي النهاية تختفي الأزهار، وتبقى المساحة الأنثوية النقية فقط.