stanford-oval/wikipedia huggingface dataset:
التصنيف التجاري للمواد الكيميائية
المواد الكيميائية الأساسية

مفهوم المواد الكيميائية الأساسية قريب جدًا من السلع الكيميائية. في الواقع، المواد الكيميائية الأساسية هي مواد كيميائية تستخدم كمواد أولية لإنتاج مجموعة متنوعة من المواد الكيميائية الأخرى؛ لهذا السبب فهي في السلع العامة، لأنها مطلوبة بشدة. بعض الأمثلة على المواد الكيميائية الأساسية هي: الإيثيلين والبنزين والكلور وحمض الكبريتيك.
المواد الكيميائية ذات حجم الإنتاج المرتفع

المواد الكيميائية ذات حجم الإنتاج المرتفع هي تصنيف تجاري آخر للمواد الكيميائية القريبة جدًا من السلع الكيميائية. تستخدم هذه الفئات في الولايات المتحدة وتشمل جميع المواد الكيميائية التي تنتجها أو تستوردها الولايات المتحدة بكمية تزيد عن مليون رطل.
من المفترض أن عدد المنتجات الكيماوية التي يتم تسويقها هو حوالي 70000 ونحو 5٪ منها عبارة عن مواد كيميائية عالية الإنتاج.
مراجع

1 2  Kirk-Othmer Encyclopedia of Chemical Technology, 4th ed., p. 536.
↑  "Fine Chemicals: The Industry and the Business". www.worldcat.org. مؤرشف من الأصل في 2019-03-01. اطلع عليه بتاريخ 2021-11-18.
↑  "Charles H. Kline, 73, Chemical Consultant". The New York Times (بالإنجليزية الأمريكية). 28 Apr 1992. ISSN:0362-4331. Archived from the original on 2019-02-28. Retrieved 2021-11-18.
↑  "Science Links Japan | How to Manage for Maximum Profit". archive.md. 13 أبريل 2013. مؤرشف من الأصل في 2021-11-20. اطلع عليه بتاريخ 2021-11-18.{{استشهاد ويب}}:  صيانة الاستشهاد: BOT: original URL status unknown (link)
بوابة الكيمياء
مصفوفة كلاين.
الجائزة العربية للجودة

الجائزة العربية للجودة
| 0 | 1 |
| --- | --- |
البلد:   الوطن العربي 
أول جائزة:  2014 
موقع الويب:  aidmo.org… 
تعديل - تعديل مصدري - تعديل ويكي بيانات
الجائزة العربية للجودة جائزة أطلقته المنظمة العربية للتنمية الصناعية والتعدين وتعمل على تكريم المنشآت العربية التي تطبق معايير التميّز بهدف الرقي بالصناعة العربية واعتمد دليل الجائزة في عام 2010، وبدأت دورتها الأولى عام 2013، وكرمت المنشآت الفائزة بالجائزة في 28 أكتوبر 2014 في اجتماع اللجنة التنفيذية للمنظمة.
المعايير

تضم معايير الجائزة 9 معايير رئيسة هي: القيادة، والتخطيط الاستراتيجي، والموارد البشرية، وإدارة الموارد، والعلاقة بين الشركاء والعمليات، والتركيز على المستفيد، والأثر على العاملين، والأثر على المجتمع، وكذلك تقييم نتائج الأداء.
أقسام الجائزة

تقسم الجائزة إلى 3 فئات لكل قطاع كالتالي: الجائزة الأولى تتمثل في الجائزة البلاتينية والثانية للجائزة الذهبية والثالثة للجائزة البرونزية.
المسابقات > الجائزة العربية الأولى للجودة 2014

حلّت ثلاث شركات مصرية في المركز الأوّل وهي: شركة النساجون الشرقيون الدولية، والشركة الدولية للصناعات الغذائية ''جهينة''، شركة سيدي كرير للبتروكيماويات (سيدبك).
المسابقات > الدورة الثانية للجائزة العربية للجودة

انطلقت الدورة الثانية للجائزة العربية للجودة وهي مخصصة للمنشآت الصناعية في الدول العربية العاملة في المجالات التالية:
- الصناعات الغذائية،
- الصناعات الإنشائية ومواد البناء،
- الصناعات الكهربائية،
- الصناعات البتروكيماوية.
راندي توماس (مغن مؤلف)

| راندي توماس> (بالإنجليزية: Randy Keith Thomas)‏، و(بالإنجليزية: Randy Thomas)‏   . معلومات شخصية  | راندي توماس> (بالإنجليزية: Randy Keith Thomas)‏، و(بالإنجليزية: Randy Thomas)‏   . معلومات شخصية  |
| --- | --- |
الميلاد: 15 نوفمبر 1954   (70 سنة)  
مواطنة:  الولايات المتحدة  
 الحياة العملية  :  الحياة العملية  
المهنة: مغن مؤلف  
اللغات: الإنجليزية  
تعديل مصدري - تعديل  : تعديل مصدري - تعديل  
راندي توماس (بالإنجليزية: Randy Thomas)‏ هو مغن مؤلف أمريكي، ولد في 15 نوفمبر 1954.
مراجع

↑  "1700581ED - Butterfly Kisses & Other Contemporary Christian Favorites - Piano (Piano/Vocal/Guitar)". Pianospot.com. مؤرشف من الأصل في 2016-03-03. اطلع عليه بتاريخ 2012-01-29.
↑  "Dolly Parton: Live & Well at IMDb". Imdb.com. 1 مايو 2009. مؤرشف من الأصل في 2017-05-02. اطلع عليه بتاريخ 2012-01-29.
↑  "Song Lyrics". Dollyon-line.com. مؤرشف من الأصل في 2016-12-14. اطلع عليه بتاريخ 2012-01-29.
وصلات خارجية

راندي توماس على موقع ميوزك برينز (الإنجليزية)
راندي توماس على موقع ديسكوغز (الإنجليزية)
| ضبط استنادي  | ضبط استنادي  |
| --- | --- |
دولية:  ملف الضبط الاستنادي الافتراضي الدَّولي (VIAF) 
فنية:  غرامي (Grammy)   موسوعة ميوزيك برينز (MBA) 
بوابة أعلام
بوابة المسيحية
بوابة الولايات المتحدة
بوابة موسيقى
البرج بن مسهر الطائي

| البرج بن مسهر الطائي>  معلومات شخصية  | البرج بن مسهر الطائي>  معلومات شخصية  |
| --- | --- |
الميلاد: (يعتقد في نقبين)
الوفاة: سنة 595    (يعتقد في الشام)
الديانة: المسيحية.
 الحياة العملية  :  الحياة العملية  
المهنة: شاعر  
تعديل مصدري - تعديل  : تعديل مصدري - تعديل  
البرج بن مسهر الطائي شاعر جاهلي كان من معمَّري الجاهلية.
نسبه

البرج بن مسهر بن جلاس بن الأرت الطائي، أحد بني جديلة، ثم أحد بني طريف بن عمرو بن ثمامة بن مالك بن جدعاء بن ذهل بن رومان بن جندب بن خارجة بن سعد بن فطرة، وينتهي نسبه إلى طيئ.
مولده

لا يعلم بالتحديد تاريخ مولده، ولكن قيل في (595م-30 ق هـ), ويعتقد أنه ولد في نقبين، لقوله:
والنقبين اليوم تسمى نقبين وهي قرية في الجهة الشمالية لسلسلة جبال أجا وتبعد عن مدينة حائل 20كم شمالاً.
حياته

البرج بن مسهر من أهل الجبلين، ويعد من معمَّري الجاهلية الذين ذكروا في التراث حتى أن له خبراً مع والد حاتم الطائي في امتحان أحد كهنه الجاهلية، جاور قبيلة كلب أيام حرب الفساد ولم يحمدهم في شعره، يقول في ذلك:
كان إذا شرب ذهب الشراب بعقله، وله في ذلك خبر مع زوجة عمه وخبر آخر مع أخته وهو سكران. كان خليلاً للحصين بن الحمام ونديماً له على الشراب، وفيه يقول البرج:
ثم وقع بين البرج والحصين خصومة، فسبه الحصين وفضحه في شعر له بفعلته بأخته، ونشبت الحرب بينهما، فأسره الحصين ثم جز ناصيته وأخلى سبيله لما كان له من معاشرة. وله ابن اسمه حسان - في مصادر أخرى سمي «زرعة»- يعد من رؤساء الخوارج قتل يوم النهروان.
حياته > خبره مع الكاهن سواد بن قارب

جاء في خبر امتحان البرج لأحد كهنه الجاهلية وهو سواد بن قارب الدوسي:
«»
حياته > خبره مع عمه أبو جابر

جاء في خبره مع عمه أبو جابر عند أبو تمام في «الحماسة»، عند التبريزي في «شرح ديوان الحماسة»:
«»
:
حياته > خبره مع الحصين بن حمام

ذكر خبر البرج والحصين عند الأصفهاني في كتابه «الأغاني»، وعند ابن الحبيب في «المحبر»، ومما جاء في ذلك:
«»
:
«»
:
«»
من شعره

قال برج بن مسهر الطائي يصف كرمه:
وفاته

تذكر المصادر أن البرج بعدما افتضح أمره خرج من بلاد قومه إلى أن انتهى إلى الشام فتنصر، وقيل: إنه شرب الخمر صرفاً حتى مات. وكانت وفاته نحو سنة 30 ق هـ الموافق سنة 595 م.
درس موسيقى

دروس الموسيقى هي نوع من التعليمات الرسمية في العزف على الآلات الموسيقية والغناء. عادةً، الطالب الذي يأخذ درس الموسيقى يقابل معلم الموسيقى في جلسات تدريب فردية تتراوح ما بين ثلاثين دقيقة إلى ساعة على مدى فترة من أسابيع أو سنوات.
بالنسبة لدروس الصوتيات، فإن الأساتذة يعلمون الطلاب كيفية الجلوس والوقوف والتنفس، وكيف يموضعون الرأس، الصدر والفم للحصول على نغمة صوت جيدة. بالنسبة لدروس الآلات الموسيقية فإن الأساتذة يعلمون الطلاب كيفية الجلوس والوقوف مع الآلة، كيف يمسكون الآلة وكيفية التلاعب بأصابعهم وأجزاء الجسم الأخرى لإصدار النغمات والأصوات من الآلة الموسيقية. ويخصص أساتذة الموسيقى أيضاً تمارين تقنية، مقطوعات موسيقية ونشاطات أخرى لمساعدة الطلاب على تحسين مهاراتهم الموسيقية.
بينما معظم الدروس الموسيقية هي دروس فردية (خصوصية)، هنالك أيضاً بعض المعلِّمين يدرسون طلاب في مجموعات مكونة من طالبين إلى أربع طلاب (دروس شبه خصوصية)، وأيضاً، من أجل التعليمات الأساسية جداً، بعض الآلات الموسيقية يتم تعليمها في دروس مكونة مجموعات كبيرة من الطلاب، مثل البيانو والغيتار الصوتي.
ومنذ أن هناك توافر الواسع النطاق للإنترنت عالي السرعة ذو زمن الانتقال المنخفض، فإنه يمكن أيضاً إجراء دروس خصوصية من خلال دردشة فيديو مباشر باستخدام كاميرات الويب، الميكروفونات والمحادثة المرئية عبر الإنترنت.
دروس الموسيقى هي جزء من كل من تعليمات موسيقية غير إحترافية (للهُوَاة) وتدريب إحترافي.
ففي سياق الموسيقى الترفيهية والغير إحترافية كلا البالغين والأطفال يأخذون دروساً موسيقية لتحسين غنائهم وتقنياتهم المتوسطة. أما في سياق التدريب الإحترافي، مثل المعاهد الموسيقية وبرامج أداء الموسيقى الجامعية، حيث يطمح الطلاب إلى مهنة كموسيقيين محترفين، يأخذون دروس موسيقى مرة أسبوعياً لمدة ساعة أو أكثر تحت إشراف بروفيسور موسيقى على مدى سنوات، ليتعلموا تقنيات عزف وغناء متقدمة.
العديد من العازفين والمغنين، من ضمنهم عدد من من مشاهير موسيقى البوب تعملوا الموسيقى «بواسطة آذانهم»، خصوصاً في أنماط الموسيقى الشعبية مثل البلوز وأنماط الموسيقى الرائجة مثل موسيقى الروك. مع ذلك، حتى في أساليب الموسيقى الشعبية والرائجة، عدد من المؤدّين حصلوا على نوع ما من دروس الموسيقى، كمقابلة مدرب في الصوتيات أو الحصول على تعليمات في الآلات الموسيقية كالبيانو في فترة طفولتهم.
وضعية الجسد

في دروس الصوتيات، يعلم الأساتذة الطلاب كيفية الجلوس والوقوف والتنفس، وكيف يجعلون وضعية الرأس والفم مناسبة للحصول على نغمة صوت جيدة. أما في دروس الآلات الموسيقية، يعلم الأساتذة الطلاب كيفية الجلوس والوقوف مع الآلة، كيفية مسك الآلة، وكيفية التلاعب بالأصابع وأجزاء الجسم الأخرى لإصدار النغمات والأصوات من الآلة الموسيقية. بالنسبة لبعض الآلات الموسيقية، يقوم المدرسين بتدريب الطلاب على استخدام القدمين أيضاً، كما في حالة البيانو أو الآلات الموسيقية اللوحية اللتي تمتلك صماماً منظماً أو دوّاسات داعمة -في البيانو-، لوحة مفاتيح الدَّوس على الجزء الأنبوبي، وبعض الطبول والصناج (أداة موسيقية) في عدة الطبلة مثل دواسة الطبلة النحاسية ودواسة ال هاي-هات الخاصة بالصنج.
وبالإضافة إلى تعليم العزف بالإستعانة بالأصابع، يقدم المدرسون أنواعا أخرى من التعليمات. فعازف الغيتار يتعلم كيفية مداعبة الأوتار والنقر على الأوتار؛ وعازفوا آلات النفخ يتعلمون التحكم بالتنفس ووضع الشفتين، أما المغنون فيتعلمون كيف يحققون أقصى استفادة من حبالهم الصوتية من دون إيذاء الحنجرة أو الحبال الصوتية.
وأيضاً يقوم المعلمون بتعليم الطلاب كيف يحققون الوقفة الصحيحة لنتائج عزف أكثر فاعلية وكفاءة. وبالنسبة لجميع الآلات الموسيقية، أفضل طريقة لتحريك الأصابع والذراعين لتحقيق التأثير المرغوب هي تعلم العزف بأقل توتر في اليدين والجسم. وهذا أيضاً يمنع تكوين عادة من الممكن أن تسبب إصابة عضلية أو هيكلية. على سبيل المثال، عندما تعزف البيانو، التصبيع- أي أصبع تضع على أي مفتاح- هو مهارة يتم تعلمها ببطء كلما تطور الطالب، وهناك العديد من التقنيات القياسية التي يمكن أن يمررها المعلم.
هناك العديد من الخرافات والمفاهيم الخاطئة بين أساتذة الموسيقى، خصوصاً في التقليد الكلاسيكي الغربي حول الوقفة «الجيدة» والوقفة «السيئة».
فالطلاب الذين يجدون أن العزف على آلاتهم يسبب ألماً جسدياً، يجب أن ينبهوا مدرسهم بهذا، حيث أنه من الممكن أن تكون هناك مخاطر صحية جدية، لكن هذا غالباً ما يتم تجاهله عند تعلم عزف إحدى الآلات الموسيقية.
فتعلمك لكيفية استخدام جسدك بحيث يكون أو لا بالطريقة التي خلق الجسد ليعمل بها من الممكن ان تعني إصابة معيقة، أو التمتع مدى الحياة.
العديد من مدرسي الموسيقى يحذرون الطلاب حول أخذ مبدأ «لا ألم، لا ربح» كردّ مقبول من مدرس الموسيقى خاصتهم بخصوص الشكوى من الألم الجسدي.
حصل الإهتمام حول الإصابات المتعلقة باستخدام الآلات وبيئة العمل للموسيقيّ على المزيد من القبول السائد في السنوات الأخيرة.حيث أن الموسيقيين بدأوا وبشكل متزايد يتوجهون إلى أطباء متخصصين، معالجين طبيعيين وتقنيات متخصصة للتخفيف من الألم ومنع الإصابات الخطيرة. ويوجد هناك تعدد في هذه التقنيات الخاصة لتعدد الصعوبات المحتمل مواجهتها، و"تقنية ألكسندر"ّهي فقط مثال واحد بسيط على هذه المنهجيات المتخصصة.
النظرية والتاريخ

من أجل الفهم الكلي في الموسيقى المعزوفة، يجب على الطلاب تعلم أساسيات نظرية الموسيقى الأساسية، بالتزامن مع تدوين الموسيقى، يتعلم الطالب تقنيات الإيقاع -مثل التحكم بسرعة الإيقاع، وإدراك شارة التوقيت، ونظرية التناغم والإنسجام، متضمناً الشارة الموسيقية للمفاتيح والأوتار. بالإضافة إلى النظرية الأساسية، المعلم الجيد يؤكد على الموسيقية أو كيف تجعل الموسيقى تبدو جيدة. وهذا يتضمن كيف تخلق نغمة جيدة ومرضية، كيف تقوم بصياغة الموسيقى، وكيف تستخدم الديناميكيات (علوّ ورقّة الصوت) لتصنع مقطوعة أو أغنية أكثر تعبيراً.
معظم دروس الموسيقى تتضمن بعض التعليمات في تاريخ نوع من الموسيقى، فعندما يأخذ الطالب دروساً في الموسيقى الكلاسيكية الغربية، يمضي أساتذة الموسيقى عادةً وقتاً إضافياً لشرح عصور الموسيقى الكلاسيكية الغربية المختلفة، مثل حقبة الباروك، الحقبة الكلاسيكية، الحقبة الرومنسية، وحقبة الموسيقى الكلاسيكية المعاصرة؛ لأن كل حقبة مرتبطة بأنماط مختلفة من الموسيقى وتقنيات مختلفة للتمرين على الأداء.
فالموسيقى المعزوفة من حقبة الباروك كانت تعزف عادةً في بداية الألفية الحالية، كتعليم مقطوعات موسيقية لطلاب البيانو، وطلاب الآلات الوترية وآلات النفخ. فإذا حاول الطلاب عزف مقطوعات الباروك بقراءة النوتات فقط، هم ربما لن يحصلوا على النوع الصحيح من الأداء. مع هذا، بمجرد أن يتعلم الطالب أن معظم موسيقى الباروك المعزوفة كانت مرتبطة برقصات، متل رقصة الجافوت والساراباندة، وأن موسيقى لوحة المفاتيح من حقبة الباروك كانت تعزف على البيان القيثاري أو على جزء أنبوبي.
طالب الوقت الحاضر قادر بشكل أفضل على فهم كيف يجب أن تُعزف المقطوعة. فإذا -على سبيل المثال- تم تخصيص الجافوت التي كانت مكتوبة أصلاً ليتم عزفها على البيان القيثاري لعازف التشيلو، فهذا يعطيه تبصُّراً في كيفية عزف هذه المقطوعة. ومنذ أنها رقصة، فيجب أن تمتلك وتيرة منتظمة وواضحة بدلاً من سرعة الإيقاع المتغير لنمط موسيقى الحقبة الرومنسية، كما وأيضاً، منذ أنها كانت مكتوبة في الأصل للبيان القيثاري، الآلة الموسيقية ذات الصوت الخفيف والتي تُنقَر فيها الأوتار بريشة العازف، فهذا يدل على أن النغمات يجب أن تُعزَف بانخفاض نسبياً، وبوجود مسافات بين كل نوتة وأخرى.
تمارين تقنية

على الرغم من أنه غير مقبول عالمياً، إلّا أن العديد من الأساتذة يدربون الطلاب بالعزف المتكرر لنمط أو أسلوب محدد، مثل المقاييس، الأصوات التتابعية والإيقاع.
يتم تعليم المقاييس عادة بصفتها حجر الأساس ل اللحن في معظم الفنون الموسيقية الغربية. بالإضافة إلى أن هنالك دراسات مرونة، مما يجعل العزف على الآلة الموسيقية أسهل جسديًا.
فتستخدم آلات القرع مبادئ أولية تساعد في تطوير أساليب الإمساك بالعصيّ، تقنيات اللفّ والفروق الدقيقة الأخرى.
هناك مجموعة من التمارين لعازفي البيانو مصممة لتمديد الإتصال بين الخنصر والبنصر مما يجعلهما أكثر استقلالية. وتمارين الشفاه لعازفي الآلات النحاسية، والتي هي تغييرات غير مفصلية في وضع الشفتين. ويمتلك عازفوا آلات النفخ الخشبية (الساكسفون، الكلارينيت والفلوت) تمارين متعددة لتساعدهم في تقنيات اللسان، براعة وخفة الأصابع، وتطوير النغمة. وقد تم كتابة كتب كاملة من الدراسات الفنية لهذا الغرض.
المقطوعات الموسيقية

يعيّن المدرسون عادةً مقطوعات موسيقية (أو أغانٍ لطلاب الصوتيات) تتزايد صعوبتها تتدريجياً.
و إلى جانب استخدام مقطوعات لتعليم الأساسيات الموسيقية المختلفة (الإيقاع، التناغم، النغمة...الخ) وتعليم عناصر أسلوب العزف (أو الغناء) الجيد، يُلهِم المعلم الجيد أيضاً المزيد من المهارات غير المحسوسة متل التعبير والعلاقة الموسيقية.
المقطوعات الموسيقية (أو الأغاني) هي أكثر متعة من تمارين المقاييس أو النظريات بالنسبة لمعظم الطلاب، مع التأكيد على أن تعلم مقطوعات جديدة عادةً ما يكون متطلباً للمحافظة على تحفز الطالب، مع ذلك، يجب على المعلم أن لا يفرط في تلبية رغبات الطلاب لمقطوعات «المرح».
عادةً ما تكون فكرة الطالب عن موسيقى «المرح» هي خيارات صوتية رائجة، تسجيلات صوتية لفيلم أو أغنية برنامج تلفزيوني، الخ.. بينما يمكن أن يتم تأدية بعض مقطوعات «المرح»، يجب على المقطوعة الموسيقية أن تكون مُختارة لأغراض تعليمية، مثل تحدي الطلاب وصقل مهاراتهم. حيث أنه يجب على الطلاب أن يتعلموا شيئاً من كل مقطوعة يعزفونها. بالإضافة، لكي يكون الطلاب مُلِمّين بشكل كامل فإنه يجب عليهم أن يعزفوا العديد من أنواع المقطوعات التي كتبها ملحنين وكاتبين أغاني من حِقَب مختلفة، تتراوح من موسيقى عصر النهضة إلى مقطوعات من القرن العشرين والقرن الواحد والعشرين. وبهذا يتكون لديهم مخزون متنوع يزيد من فهم ومهارات الطالب الموسيقية .
الفحص

التقييم الخارجي لتقدم التلميذ من خلال الفحص المنتظم هو مقياس شائع لقياس التقدم، خاصةً للأطفال. حيث أن عدد من الإمتحانات تساعد التلميذ في نظرية أو ممارسة الموسيقى، وهذه الامتحانات متاحة لكل آلات العزف تقريباً.
طريقة أخرى شائعة للتقييم هي الإمتحانات المتدرجة -على سبيل المثال من الصف الأول (المبتدئ) إلى الصف الثامن (مستعد لدخول دراسات عليا في المدرسة الموسيقية). بعض الأساتذة يفضلون طرق أخرى من الهدف الموضوع لطلابهم. وأكثر طريقة شائعة للتقييم هي حفلة الطالب، حيث تعطيه خبرة في العزف تحت درجة معينة من الضغط، بدون التعرض للنقد الصريح أو نظام علامات تعسفي.
فوائد موسيقية إضافية

بعض الدراسات تقترح أن دروس الموسيقى تزود الأطفال بفوائد تنموية مهمة أكثر من كونها مجرد معرفة أو مهارة في عزف الآلة الموسيقية. الأبحاث تشير إلى أن دروس الموسيقى ربما تحسن الذكاء والتحصيل الأكاديمي، تبني احترام الذات وتحسن الإنضباط
دراسة حديثة أجرتها مؤسسة روكفيللير، أوجدت أن التخصصات الموسيقية حصلت على أعلى معدل من القبول للمدارس الطبية، يتبعها الكيمياء الحيوية والعلوم الإنسانية. في اختبارات السات، كان المعدل الدولي 427 في النصوص الشفهية و476 في الرياضيات، وفي تفس الوقت طلاب الموسيقى حققوا 465 في النصوص الشفهية و497 في الرياضيات -أعلى ب 38 و21 نقطة-، مع ذلك العلاقة الرابطة المُلاحظة بين القدرة الموسيقية والرياضية قد تكون متأصلة أكثر من كونها مكتسبة. وأكثر من ذلك، من الممكن أن هناك رابطة بين دروس الموسيقى والتحصيل الأكاديمي.
المهارات التي يتم تعلمها من خلال الإنضباط الموسيقي ربما تؤدي إلى مهارات دراسية، مهارات في التواصل، ومهارات إدراكية مفيدة في كل جزء من حياة الطفل الدراسية في المدرسة. على الرغم، في دراسة-في العمق أجرتها جامهة هارفرد أُوجِدت دلائل على أن التفكير الزماني المكاني يتحسن عندما يتعلم الطفل كيف يصنع الموسيقى، وهذا النوع من التفكير يتحسن مؤقتا عند البالغين عندما يستمعون لنوع محدد من الموسيقى مثل موسيقى موزارت، وهذه النتيجة (تسمى بتأثير موزارت) تشير إلى أن الموسيقى والتفكير الزماني مرتبطان نفسياً (بمعنى آخر، كلاهما ربما يعتمد على بعض من نفس المهارات الأساسية) وربما عصبياً أيضاً.ومع ذلك، فقد حصل جدل كبير حول هذا في بحوثات لاحقة فشلت في أن تحصل على نفس النتائج الأصلية (مثل ستيل، باس وكروك، 1999)، شك كلاهما في النظرية والمنهجية المتبعة في الدراسة الأصلية (فوديس وليمبيسيس2004) واقترح أن التأثيرات المعززة للموسيقى في التجارب كانت ببساطة بسبب زيادة مستوى الإثارة (ثومبسون وسكيللينبيرغ وحسين 2001).
العلاقة بين الموسيقى وتقوية الرياضيات، الرقص، القراءة، التفكير الإبداعي ومهارات الفنون المرئية قد تم ذكرها أيضاً في الأدب (وينير، هيتلاند، سانني كما ذكر في إنجاز الفنون والأكاديمية-ماذا يُظهر الدليل 2000)، مع ذلك النتائج الحديثة للدكتور ليفيتين، جامعة إم سي جيل في مونتريال-كندا، قوَّضت العلاقة المقترحة بين القدرة الموسيقية ومهارات الرياضيات المتقدمة. وفي دراسة أجراها على مرضى مصابين بمتلازمة ويليامز (اضطراب جيني يسبب انخفاض الذكاء)، وجد أنه حتى على الرغم من أن ذكائهم كذكاء طفل صغير، لا يزالون قادرين على الوصول لمراحل متقدمة من القدرات الموسيقية بشكل غير اعتيادي.
فوائد موسيقية إضافية > مراجع

↑  Occupational Hazards In Music نسخة محفوظة 2016-06-19 على موقع واي باك مشين.
↑  Lesson Plans نسخة محفوظة 20 مايو 2016 على موقع واي باك مشين.
↑  Adams، Dianne. "The Positives of Learning About Music". Shine Music. مؤرشف من الأصل في 2017-02-21. اطلع عليه بتاريخ 2015-01-20.
بوابة موسيقى
بوابة تربية وتعليم
| 0 | 1 |
| --- | --- |
ضبط استنادي: وطنية :  الملف الاستنادي المتكامِل (GND)  المكتبة القومية الإسرائيلية (J9U)  مكتبة الكونغرس (LCNAF)
البيجاما الحمراء (مسرحية)

البيجاما الحمراء مسرحية كوميدية فكاهية مصرية من بطولة الممثلة عقيلة راتب وعبدالمنعم مدبولي وتمثيل نجوى سالم وأبو بكر عزت وعادل إمام وسعيد صالح ومن إخراج كمال ياسين. تم انتاجها وعرضها عام 1967.
الطاقم

| البيجامة الحمراء | البيجامة الحمراء |
| --- | --- |
النوع الفني: كوميديا
أول عرض: 1967
عرضت في:  مصر
إخراج: كمال ياسين
بطولة: عقيلة راتب عبدالمنعم مدبولي أبو بكر عزت عادل إمام سعيد صالح
تعديل مصدري - تعديل  : تعديل مصدري - تعديل  
عقيلة راتب
عبدالمنعم مدبولي
أبو بكر عزت
عادل إمام
سعيد صالح
نبيلة السيد
فاروق فلوكس
فهمي أمان
آمال رمزي
حسن السبكي
رجاء عبدالحميد
جمال الوحش
قصة المسرحية

تدور أحداث المسرحية حول الطبيب نشأت الذي يلتقي في إحدى سهراته بفتاة شقية توصله لبيته بعد أن يفقد وعيه وتنام في بيته ببيجامة حمراء وتبدأ الاحداث الكوميدية حين يأتي عمه لزيارته بعد انقطاع طويل ويظن أنها زوجته ويدعوهما إلى حفلة زفاف ابنته لتسلب هذه الفتاة عقول كل الموجودين.
مراجع

↑  مسرحية - ذات البيجامة الحمراء - 1967 طاقم العمل، فيديو، الإعلان، صور، النقد الفني، مواعيد العرض، مؤرشف من الأصل في 2021-10-29، اطلع عليه بتاريخ 2022-08-13
بوابة كوميديا
بوابة مسرح
الاستعمار الدنماركي للأمريكتين

قاد كل من الدنمارك والاتحاد السياسي السابق بينها وبين النرويج إمبراطوريةً استعماريةً منذ القرن السابع عشر وحتى القرن العشرين، إذ عثر على أجزاء كبيرة من هذه الإمبراطورية في الأمريكتين. استمرت الدنمارك والنرويج بشكل أو بآخر بالمطالبة بأراضي جرينلاند منذ القرن الثالث عشر.
جرينلاند

طالع أيضًا: استعمار الشماليين لأمريكا الشمالية
خضعت جرينلاند –التي استعمرها الشماليون واستقروا فيها في ثمانينيات القرن العاشر- للحكم النرويجي في عام 1261. دخلت النرويج اتحاد كالمار مع الدنمارك والسويد في عام 1397، لتخضع أراضي المهجر الخاصة بها بما فيها جرينلاند لحكم الملك في كوبنهاغن. استمرت النرويج في مطالباتها في أراضي المستوطنة الإسكندنافية، على الرغم من تدهور أحوالها على مر السنين، إذ كان تسجيل أحد الزيجات في عام 1408 آخر وثيقة خطية فيها. أُعيد تنظيم النرويج والدنمارك –بعد تأسيس السويد المستقلة- ضمن نظام سياسي يُعرف اليوم باسم الدنمارك- النرويج بين عامي 1536 و1537، واستولت المملكة الجديدة على السيادة النرويجية الاسمية على جرينلاند. استمرت الدنمارك-النرويج بمطالبتها بالسيطرة على جرينلاند، على الرغم من تدهور أحوال هذه المستوطنة الأوروبية وفقدان التواصل معها.
أرسل ملك الدنمارك كريستيان الرابع ثلاث بعثات إلى جرينلاند بين عامي 1605 و1607. هدفت هذه البعثات إلى تحديد موقع المستعمرة الشرقية النرويجية المفقودة، ولإعادة تأكيد السيادة الدنماركية على جرينلاند أيضًا. لم تنجح هذه البعثات بمهمتها، ويرجع ذلك جزئيًا إلى افتقار قادتها إلى الخبرة في التعامل مع الجليد القطبي والظروف الجوية الصعبة، بالإضافة إلى انتقال البعثات في وقت لاحق للبحث على الساحل الشرقي لجرينلاند الذي كان يتعذر الوصول إليه تقريبًا في ذلك الوقت بسبب الجليد المنجرف جنوبًا. أُضيف دب قطبي إلى شعار النبالة الملكي في ستينيات القرن السابع عشر. بدأت في نفس الفترة السفن النرويجية -التي انضمت إليها سفن أوروبية أخرى- بالسفر إلى جرينلاند لاصطياد الحيتان مقوسة الرؤوس، على الرغم من عدم محاولة إعادة استعمارها بشكل رسمي.
الهند الغربية

استولى كل من المستكشفين (النرويجيين بشكل أساسي) والعلماء والتجار (الدنماركيين بشكل رئيسي) والمستوطنين من الدنمارك-النرويج على الهند الغربية الدنماركية (التي تُعرف اليوم باسم جزر العذراء الأمريكية) في نهاية القرن السابع عشر وبداية القرن الثامن عشر.
بدأت الدنمارك باستعمار جزيرة سانت توماس في عام 1665، وجزيرة سانت جون في عام 1683 (على الرغم من أن استعمار جزيرة سانت جون قد تسبب في نشوب نزاع مع بريطانيا العُظمى حتى عام 1718)، ثم اشترت الدنمارك لاحقًا سانت كروي من فرنسا في عام 1733. قُسمت جزر العذراء في البحر الكاريبي إلى وحدتين إقليميتين خلال القرن الثامن عشر، إحداهما بريطانية والأخرى دنماركية- نرويجية. أدارت شركة الهند الغربية وغينيا الدنماركية الجزر الدنماركية- النرويجية حتى عام 1755، عندما اشترى الملك الدنماركي النرويجي هذه الجزر.
ارتكز اقتصاد هذه الجزر خلال القرن الثامن عشر وأوائل القرن التاسع عشر على قصب السكر وعمل السخرة في هذا المجال. ظهرت تجارة مثلثية في تلك الفترة مع شركات التصنيع الدنماركية التي اشترت الرقيق الأفريقيين الذين جرت مبادلتهم مقابل السكر الهندي الغربي المخصص للدنمارك. لم تُلغى العبودية حتى عام 1848، على الرغم من إلغاء تجارة الرقيق في عام 1803؛ حصل ذلك بعد هروب العديد من الرقيق بشكل جماعي إلى الجزر البريطانية الحرة، واحتجاجاتهم التي أعقبت ذلك. استخدم القراصنة جزر العذراء الدنماركية بمثابة قاعدة لهم. أصبح المستوطنون البريطانيون والهولنديون أكبر المجموعات من غير الرقيق في الجزر، وسادت لغاتهم فيها لدرجة إعلان الحكومة الدنماركية في عام 1839 وجوب تعلم الأطفال العبيد اللغة الإنجليزية في المدارس. وصل عدد سكان المستعمرة إلى ذروته بين عامي 1840 و1850، ولكن أدى الانكماش الاقتصادي اللاحق إلى زيادة الهجرة وانخفاض عدد السكان في الجزر، الأمر الذي استمر حتى بعد شراء الولايات المتحدة لهذه الجزر. وصل عدد السكان في الهند الغربية الدنماركية في عام 1880 إلى 34 ألف نسمة.
صوتت الدنمارك في عام 1868 على بيع المستعمرة للولايات المتحدة، ولكن الأخيرة رفضت عرضهم. رفضت بالمقابل الدنمارك عرض شراء أمريكي في عام 1902. اشترت الولايات المتحدة في عام 1917 هذه الجزر التي تدهورت اقتصاديًا منذ إلغاء العبودية فيها.
مراجع

↑  The Fate of Greenland's Vikings, by Dale Mackenzie Brown, Archaeological Institute of America, February 28, 2000 نسخة محفوظة 2012-11-04 على موقع واي باك مشين.
↑  Marquardt, Ole. "Change and Continuity in Denmark's Greenland Policy" in The Oldenburg Monarchy: An Underestimated Empire?. Verlag Ludwig (Kiel), 2006. نسخة محفوظة 2016-05-30 على موقع واي باك مشين.
↑  Boraas، Tracey (2002). Sweden. Capstone Press. ص. 24. ISBN:0-7368-0939-2. مؤرشف من الأصل في 2020-06-17.
↑  Gosch, C.C.A. Danish Arctic Expeditions, 1605 to 1620. Book I.—The Danish Expeditions to Greenland in 1605, 1606, and 1607; to which is added Captain James Hall's Voyage to Greenland in 1612 London: Hakluyt Society. 1897
| ع ن الاستعمار الأوروبي للأمريكيتين | ع ن الاستعمار الأوروبي للأمريكيتين |
| --- | --- |
 الاستعمار البريطاني للأمريكتين  نيو نذرلاند  فرنسا الجديدة  إسبانيا الجديدة  السويد الجديدة :  الاستعمار البريطاني للأمريكتين  نيو نذرلاند  فرنسا الجديدة  إسبانيا الجديدة  السويد الجديدة 
بوابة أوروبا
بوابة الأمريكيتان
بوابة الدنمارك
بوابة جرينلاند
| 0 | 1 |
| --- | --- |
ضبط استنادي: وطنية :  المكتبة القومية الإسرائيلية (J9U)  مكتبة الكونغرس (LCNAF)