smcproject/ml-wiki-sentences huggingface dataset:
ആമാശയത്തിനുള്ളിൽ നിന്നും മൂലക്കുരുവിൽ നിന്നും ചിലപ്പോൾ അതികഠിനമായ രക്തസ്രാവമുണ്ടാകാം.
അടിയന്തര ശുശ്രൂഷ ലഭിച്ചില്ലെങ്കിൽ മരണത്തിന് വരെ ഇത് കാരണമാകാം.
രോഗം വർധിക്കുന്നതോടെ പോഷകാഹാരക്കുറവും ശരീരത്തിൽ നീര് വർധിക്കുകയും രോഗിക്ക് മഞ്ഞപ്പിത്തം പ്രത്യേക്ഷപ്പെടുകയും ചെയ്യുന്നു.
ഇതോടൊപ്പം, വയറിനുള്ളിലെ രക്തസമ്മർദം വർധിക്കുകയും പ്ലീഹ ക്രമാതീതമായി വലുതാവുകയും ചെയ്യുന്നു..
ഈ അവസ്ഥയിൽ രോഗമുക്തി അസാധ്യമായിത്തീരുകയും ഹൃദയത്തിലും ശ്വാസകോശങ്ങളിലും നീരു നിറഞ്ഞോ രക്തം ഛർദ്ദിച്ചോ അല്ലെങ്കിൽ മഞ്ഞപ്പിത്തം കുടുതലായോ രോഗി മരണപ്പെടുന്നു.
പാതോജനിസിസ് ആൽക്കഹോളിക് കരൾ രോഗം മദ്യപാനം മൂലമുണ്ടാകുന്ന കരൾ രോഗങ്ങൾ രോഗ നിർണയ മാർഗങ്ങൾ
രക്ത പരിശോധനയിലൂടെയും, അൾട്രാസൗണ്ട് സ്കാനിങ്, സി ടി സ്കാനിങ് മുതലായ പരിശോധനയിലൂടെയുമാണ് രോഗം നിർണയിക്കുന്നത്.
ലിവർ പ്രൊഫൈൽ അഥവാ കരളിലെ പ്രവർത്തനക്ഷമത മനസിലാക്കുന്നതിന് രക്ത പരിശോധന സഹായിക്കും.
കൂടാതെ, എൻഡോസ്കോപ്പി പരിശോധനയിലൂടെ ആമാശയത്തിനുള്ളിലും മലദ്വാരത്തിനുള്ളിലുമുള്ള രക്തക്കുഴലുകളുടെ വീക്കം കണ്ടുപിടിക്കാനും ചികിത്സിക്കാനും കഴിയും.
ചിലരിൽ ബയോപ്സി ടെസ്റ്റ് വേണ്ടിവന്നേക്കാം.
റോബർട്ട് കെസാല ഇംഗ്ലീഷ് വിലാസം https://ml.wikipedia.org/wiki/Robert_Kezaala
ഒരു മെഡിക്കൽ ഡോക്ടറും എപ്പിഡെമിയോളജിസ്റ്റും പണ്ഡിതനും രോഗപ്രതിരോധ, ആരോഗ്യ അത്യാഹിത മേഖലകളിൽ പൊതുജനാരോഗ്യ നേതാവുമാണ് ഡോ. റോബർട്ട് കെസാല നിലവിൽ സീനിയർ ഹെൽത്ത് അഡ്വൈസറായും ആക്സിലറേറ്റഡ് ഇമ്മ്യൂണൈസേഷൻ ഇനിഷ്യേറ്റീവ്സ് മീസിൽസ്, റുബെല്ല, എപ്പിഡെമിക് മെനിഞ്ചൈറ്റിസ്, മഞ്ഞ പനി നിയന്ത്രണം, ഐക്യരാഷ്ട്ര ചിൽഡ്രൻസ് ഫണ്ടിലെ അടിയന്തര സാഹചര്യങ്ങളിൽ രോഗപ്രതിരോധം എന്നിവയ്ക്കുള്ള ടീം ലീഡായും അദ്ദേഹം സേവനമനുഷ്ഠിക്കുന്നു.
ഉഗാണ്ടയിലെ കമ്പാലയിലെ മകെരെരെ സർവകലാശാലയിൽ നിന്ന് ഡോ. കെസാല മെഡിക്കൽ ബിരുദം നേടി.
എപ്പിഡെമിയോളജി, ഹെൽത്ത് പ്ലാനിംഗ് എന്നിവയിൽ നെതർലാൻഡിലെ ആംസ്റ്റർഡാമിലെ റോയൽ ട്രോപ്പിക്കൽ ഇൻസ്റ്റിറ്റ്യൂട്ടിൽ (കെഐടി) നിന്ന് എംപിഎച്ച് നേടിയിട്ടുണ്ട്.
ഡോ. കെസാലയ്ക്ക് പൊതുജനാരോഗ്യത്തിൽ 30 വർഷത്തിലേറെ പ്രൊഫഷണൽ പരിചയമുണ്ട്.
1980 കളുടെ അവസാനത്തിൽ, ഉഗാണ്ടയുടെ വടക്കുകിഴക്കൻ ഭാഗത്തുള്ള കരമോജ പ്രവിശ്യയിൽ ഡോ. കെസാല മെഡിക്കൽ ഓഫീസറായി പ്രാക്ടീസ് ചെയ്തു.
രോഗപ്രതിരോധം, ക്ഷയം നിയന്ത്രണം എന്നിവയിൽ അംഗീകൃത ജോലികൾ ചെയ്തു.
1992 മുതൽ 1993 വരെ ഡോ. കെസാല യു‌എൻ‌ഡി‌പിയുമായി മൾട്ടി സെക്ടറൽ എച്ച്ഐവി / എയ്ഡ്സ് നിയന്ത്രണത്തിൽ പ്രവർത്തിച്ചു, അവിടെ എയ്ഡ്സ് പകർച്ചവ്യാധി പരിഹരിക്കാനുള്ള ഉഗാണ്ട സർക്കാർ ശ്രമങ്ങളെ പിന്തുണയ്ക്കുന്ന സഹകരണ പരിപാടി കൈകാര്യം ചെയ്തു.
അതിനുശേഷം 1998 വരെ ഇന്റർനാഷണൽ ഫെഡറേഷൻ ഓഫ് റെഡ് ക്രോസ് ആൻഡ് റെഡ് ക്രസന്റ് സൊസൈറ്റികളുമായി (ഐ.എഫ്.ആർ.സി) കിഴക്കൻ, ദക്ഷിണാഫ്രിക്കയുടെ പ്രാദേശിക ആരോഗ്യ പ്രതിനിധിയായി പ്രവർത്തിച്ചു.
1994 ലെ റുവാണ്ട പ്രതിസന്ധി ഘട്ടത്തിൽ ഗോമയിൽ ഐ‌എഫ്‌ആർ‌സിയുടെ പ്രാഥമിക ആരോഗ്യ പ്രതികരണത്തിന് നേതൃത്വം നൽകിയപ്പോൾ എച്ച്ഐവി / എയ്ഡ്സ് നിയന്ത്രണം, കമ്മ്യൂണിറ്റി വാട്ടർ, ശുചിത്വം, അഭയാർഥി ആരോഗ്യം, അടിയന്തര പ്രതികരണം എന്നിവ ഉൾപ്പെടെ വിവിധ ആരോഗ്യ ഇടപെടലുകൾ കൈകാര്യം ചെയ്തു.
തുടർന്ന്, ലോകാരോഗ്യ സംഘടനയിൽ (ഡബ്ല്യുഎച്ച്ഒ) ചേർന്നു.
അവിടെ അദ്ദേഹം 14 വർഷം ജോലി ചെയ്തു.
ആദ്യം എപ്പിഡെമിയോളജിസ്റ്റായും എത്യോപ്യയിലെ ഡബ്ല്യുഎച്ച്ഒ-ഇപിഐയ്ക്കുള്ള ടീം ലീഡായും പ്രവർത്തിച്ചു.
2001 മുതൽ 2005 വരെ ലോകാരോഗ്യ സംഘടനയുടെ ആഫ്രിക്ക മേഖലയ്ക്കുള്ള മീസിൽസ് കൺട്രോളിന്റെ തലവനായി ഡോ. കെസാല ആഫ്രിക്ക മേഖലയിൽ അഞ്ചാംപനി മരണനിരക്ക് 70% കുറച്ചു.
അടുത്ത ഏഴു വർഷം സ്വിറ്റ്സർലൻഡിലെ ജനീവയിലെ ലോകാരോഗ്യ സംഘടനയുടെ ആസ്ഥാനത്ത് പോളിയോ നിർമാർജ്ജന സംരംഭത്തിൽ മെഡിക്കൽ ഓഫീസറായി സേവനമനുഷ്ഠിച്ചു.
യുഎസ് ന്യൂസ്, സി‌എൻ‌എൻ, ടിവി 2 ആഫ്രിക്ക, ഓൾ‌അഫ്രിക്ക തുടങ്ങി നിരവധി വാർത്താ ഔട്ട്‌ലെറ്റുകളും റിപ്പോർട്ടുകളും ഡോ. കെസാലയെ ഉദ്ധരിച്ചു.
പൊതുജനാരോഗ്യം, വാക്സിനുകൾ, ആരോഗ്യ നയതന്ത്രം, ഉഗാണ്ട എന്നിവയുമായി ബന്ധപ്പെട്ട വിഷയങ്ങളിൽ അദ്ദേഹം ഒരു ചിന്താ നേതാവാണ്.
ഡോ. റാം മനോഹർ ലോഹിയ ഹോസ്പിറ്റൽ
ന്യൂഡൽഹിയിലെ ഒരു സർക്കാർ ആശുപത്രിയാണ് മുമ്പ് വില്ലിംഗ്ഡൺ ഹോസ്പിറ്റൽ എന്നറിയപ്പെട്ടിരുന്ന ഡോ. റാം മനോഹർ ലോഹിയ ഹോസ്പിറ്റൽ .
54 കിടക്കകളുമായി ഈ ആശുപത്രി 1932 ൽ ബ്രിട്ടീഷ് രാജ് സ്വന്തം സർക്കാർ ഉദ്യോഗസ്ഥർക്കായി സ്ഥാപിച്ചു.
1954 ൽ, പുതുതായി സ്വതന്ത്രമായ ഇന്ത്യയിൽ ആശുപത്രിയുടെ നിയന്ത്രണം കേന്ദ്ര സർക്കാരിന്റെ ആരോഗ്യ കുടുംബക്ഷേമ മന്ത്രാലയത്തിന് കൈമാറി.
ഇന്ത്യയിലെ സോഷ്യലിസ്റ്റ് പ്രത്യയശാസ്ത്രത്തിന്റെ ഏറ്റവും പ്രധാനപ്പെട്ട വക്താവായ ഡോ. റാം മനോഹർ ലോഹിയയുടെ പേരിലാണ് 1970 കളിൽ ഇത് പുനർനാമകരണം ചെയ്യപ്പെട്ടത്.
30 ഏക്കർ (12 ഹെ) ) വ്യാപിച്ചുകിടക്കുന്ന ആശുപത്രി, 4 ഏക്കർ (1.6 ഹെ) അതിന്റെ നഴ്സ് ഹോസ്റ്റലിനായി നീക്കിവച്ചിരിക്കുന്നു.
നല്ലൊരു സ്ഥാനത്തു സ്ഥിതിചെയ്യുന്ന ഈ ആശുപത്രിയിൽ കേന്ദ്ര സർക്കാർ ആരോഗ്യ പദ്ധതി ഗുണഭോക്താക്കൾക്കായി എഴുപത്തിയൊന്ന് ബെഡ് നഴ്സിംഗ് ഹോം, വിപുലമായ സബ് സ്പെഷ്യാലിറ്റി കെയർ എന്നിവയുമുണ്ട്.
ആശുപത്രിയിൽ അടിയന്തര സേവനങ്ങളും നിലവിലുണ്ട്.
16 നിലകളുള്ള ഡോക്ടറുടെ ഹോസ്റ്റലും സ്വതന്ത്ര സ്ഥലത്ത് പുതിയ എം‌ബി‌ബി‌എസ് കെട്ടിടവും നിർമ്മിക്കാനുള്ള പദ്ധതികൾ ഉണ്ട്.
വർഷം തോറും,  ആശുപത്രി ഏകദേശം 1.2 ദശലക്ഷം രോഗികൾക്ക് ഒപിഡി കേസുകളായി സേവനം നൽകുന്നു, 46,000 രോഗികളെ പ്രവേശിപ്പിക്കുകയും 150,000 അടിയന്തര രോഗികളിൽ പങ്കെടുക്കുകയും ചെയ്യുന്നു; 1420 കിടക്കകളാണുള്ളത്.
പതിനായിരത്തോളം സിടി സ്കാനുകൾ, 2,000 എംആർഐ സ്കാനുകൾ, 200,000 എക്സ്-റേ കേസുകൾ, 2.8 ദശലക്ഷം ലബോറട്ടറി പരിശോധനകൾ, 25,000 അൾട്രാസൗണ്ട് സ്കാനുകൾ, പ്രതിവർഷം 9,000 പ്രധാന, 40,000 മൈനർ ഓപ്പറേഷനുകൾ എന്നിവ ആശുപത്രി നടത്തുന്നു.
സിജിഎച്ച്എസ് ഗുണഭോക്താക്കൾക്കായി ആശുപത്രി ദിവസേന പ്രത്യേക സിജിഎച്ച്എസ് ഒപിഡികൾ നടത്തുന്നു.
അടൽ ബിഹാരി വാജ്‌പേയി ഇൻസ്റ്റിറ്റ്യൂട്ട് ഓഫ് മെഡിക്കൽ സയൻസസിന്റെ ആഭിമുഖ്യത്തിൽ 100 സീറ്റുകളുമായി 2019 സെഷനിൽ നിന്ന് ആശുപത്രി എംബിബിഎസ് കോഴ്‌സ് ആരംഭിക്കുന്നു.
കിടക്കകളുടെ എണ്ണം സഫ്ദുർജംഗ് ഹോസ്പിറ്റലിനേക്കാൾ 3000 ത്തോളം വർദ്ധിപ്പിക്കാനും ആശുപത്രിയിൽ പദ്ധതിയുണ്ട്.
ഇതും കാണുക റാം മനോഹർ ലോഹ്യ അടൽ ബിഹാരി വാജ്പേയി ഇൻസ്റ്റിറ്റ്യൂട്ട് ഓഫ് മ്ഡിക്കൽ സയൻസസ് ഇന്ത്യയിലെ ആശുപത്രികൾ രാഷ്ടപതി ഭവൻ അവലംബം പുറത്തേക്കുള്ള കണ്ണികൾ
ഫാഷൻ
മറ്റ് ഉപയോഗങ്ങൾക്ക്, ഫാഷൻ (വിവക്ഷകൾ) കാണുക.
"Menswear" ഇവിടെ റീഡയറക്‌ട് ചെയ്യുന്നു.
സംഗീത ഗ്രൂപ്പിനായി, പുരുഷന്മാരുടെ വസ്ത്രങ്ങൾ (ബാൻഡ്) കാണുക.
വസ്ത്രങ്ങൾ, പാദരക്ഷകൾ, ആക്സസറികൾ, സൗന്ദര്യവർദ്ധക വസ്തുക്കൾ, വിവിധ സാംസ്കാരിക സൗന്ദര്യശാസ്ത്രങ്ങളുടെ ആഭരണങ്ങൾ എന്നിവയുടെ സൃഷ്ടിയെ വിവരിക്കുന്നതിന് പരസ്പരം മാറിമാറി ഉപയോഗിക്കുന്ന ഒരു പദമാണ് ഫാഷൻ.
- എക്സ്പ്രഷൻ, ഗ്രൂപ്പ് ഉൾപ്പെടുന്നവ.
ഒരു ബഹുമുഖ പദമെന്ന നിലയിൽ, ഫാഷൻ ഒരു വ്യവസായം, ശൈലികൾ, സൗന്ദര്യശാസ്ത്രം, പ്രവണതകൾ എന്നിവയെ വിവരിക്കുന്നു.
'ഫാഷൻ' എന്ന പദത്തിന്റെ ഉത്ഭവം ലാറ്റിൻ പദമായ 'ഫേസർ' എന്നതിൽ നിന്നാണ്, അതിനർത്ഥം 'നിർമ്മാണം' എന്നാണ്, കൂടാതെ പ്രത്യേക സാംസ്കാരിക സൗന്ദര്യശാസ്ത്രം, പാറ്റേണുകൾ, രൂപങ്ങൾ, ആകൃതികൾ, മുറിവുകൾ എന്നിവയാൽ അലങ്കരിച്ച വസ്ത്രങ്ങളുടെ നിർമ്മാണം, മിശ്രിതം, ധരിക്കൽ എന്നിവ വിവരിക്കുന്നു.
അവരുടെ ഗ്രൂപ്പ്, മൂല്യങ്ങൾ, അർത്ഥങ്ങൾ, വിശ്വാസങ്ങൾ, ജീവിതരീതികൾ എന്നിവ പ്രദർശിപ്പിക്കുക.
കുറഞ്ഞ വിലയിൽ ചരക്കുകളുടെയും വസ്ത്രങ്ങളുടെയും വൻതോതിലുള്ള ഉൽപ്പാദനം വർധിക്കുകയും ആഗോളതലത്തിൽ എത്തുകയും ചെയ്യുന്ന സാഹചര്യത്തിൽ, ഫാഷന്റെ പാരിസ്ഥിതിക ആഘാതം കുറയ്ക്കുകയും സുസ്ഥിരത മെച്ചപ്പെടുത്തുകയും ചെയ്യുന്നത് രാഷ്ട്രീയക്കാർക്കും ബ്രാൻഡുകൾക്കും ഉപഭോക്താക്കൾക്കുമിടയിൽ അടിയന്തര പ്രശ്നമായി മാറിയിരിക്കുന്നു.
"ഫാഷൻ" എന്നർത്ഥം വരുന്ന മോഡ് എന്ന ഫ്രഞ്ച് വാക്ക് 1482 മുതലുള്ളതാണ്, അതേസമയം "സ്റ്റൈൽ" എന്നതിനെ സൂചിപ്പിക്കുന്ന ഇംഗ്ലീഷ് പദം 16-ാം നൂറ്റാണ്ടിലേതാണ്.
മോഡിന് മുമ്പുള്ള ശൈലിയുടെയും ആകർഷണീയതയുടെയും ആശയങ്ങളുമായി ബന്ധപ്പെട്ട മറ്റ് വാക്കുകൾ നിലവിലുണ്ട്.
12-ഉം 13-ഉം നൂറ്റാണ്ടുകളിൽ, പഴയ ഫ്രഞ്ചിൽ ചാരുത എന്ന ആശയം പ്രത്യക്ഷപ്പെടാൻ തുടങ്ങുന്നത്, സൗന്ദര്യം വർധിപ്പിക്കുന്നതിനും പരിഷ്‌ക്കരണം കാണിക്കുന്നതിനുമുള്ള പ്രഭുക്കന്മാരുടെ മുൻഗണനകളുടെ പശ്ചാത്തലത്തിലാണ്, കൂടാതെ ചമയത്തിലും വസ്ത്രധാരണത്തിലും ശൈലി അല്ലെങ്കിൽ കൃത്രിമത്വം ഉപയോഗിച്ച് മറ്റുള്ളവരെ കൂടുതൽ ആകർഷകമാക്കുക എന്ന ആശയം പ്രത്യക്ഷപ്പെടുന്നു.
പതിമൂന്നാം നൂറ്റാണ്ടിലെ ഗില്ലൂം ഡി ലോറിസിന്റെ ഒരു കവിതയിൽ "സുന്ദരമായ വസ്ത്രങ്ങളും സുന്ദരമായ ആക്സസറികളും ഒരു മനുഷ്യനെ വളരെയധികം മെച്ചപ്പെടുത്തുന്നു" എന്ന് പുരുഷന്മാരെ ഉപദേശിക്കുന്നു.
ഫാഷൻ പണ്ഡിതയായ സൂസൻ ബി. കൈസർ പ്രസ്താവിക്കുന്നു, എല്ലാവരും മറ്റുള്ളവരുടെ മുന്നിൽ മധ്യസ്ഥതയില്ലാത്തവരായി "ഹാജരാകാൻ നിർബന്ധിതരാകുന്നു".
ഓരോരുത്തരും അവരുടെ വസ്ത്രധാരണത്തിലൂടെയാണ് വിലയിരുത്തപ്പെടുന്നത്, നിറങ്ങൾ, മെറ്റീരിയലുകൾ, സിലൗറ്റ്, വസ്ത്രങ്ങൾ ശരീരത്തിൽ എങ്ങനെ പ്രത്യക്ഷപ്പെടുന്നു എന്നിവയെക്കുറിച്ചുള്ള പരിഗണനയും മൂല്യനിർണ്ണയത്തിൽ ഉൾപ്പെടുന്നു.
വസ്ത്രധാരണരീതിയിലും മെറ്റീരിയലിലും സമാനമായ വസ്ത്രങ്ങൾ ധരിക്കുന്നയാളുടെ ശരീരഘടനയെയോ അല്ലെങ്കിൽ വസ്ത്രം അലക്കിയതാണോ, മടക്കിയതാണോ, നന്നാക്കിയതാണോ, പുതിയതാണോ എന്നതിനെ ആശ്രയിച്ച് വ്യത്യസ്തമായി കാണപ്പെടുന്നു.
വുമൺസ് സൈക്ലിംഗ് എൻസെംബിൾ, 1898, LACMA
ഫാഷൻ പല തരത്തിൽ നിർവചിക്കപ്പെട്ടിട്ടുണ്ട്, അതിന്റെ പ്രയോഗം ചിലപ്പോൾ വ്യക്തമല്ല.
ഫാഷൻ എന്ന പദം "സീസണിലെ പുതിയ ഫാഷനുകൾ" എന്നതുപോലെ വ്യത്യാസത്തെ സൂചിപ്പിക്കുന്നുവെങ്കിലും, "1960-കളിലെ ഫാഷനുകളെ" പരാമർശിച്ച്, പൊതുവായ ഏകതയെ സൂചിപ്പിക്കുന്നതിന് സമാനതയെയും ഇത് സൂചിപ്പിക്കാം.
ഫാഷന് ഏറ്റവും പുതിയ ട്രെൻഡുകളെ സൂചിപ്പിക്കാൻ കഴിയും, എന്നാൽ പലപ്പോഴും മുൻ കാലഘട്ടത്തിലെ ഫാഷനുകളെ പരാമർശിച്ചേക്കാം, ഇത് മറ്റൊരു കാലഘട്ടത്തിൽ നിന്നുള്ള ഫാഷനുകൾ വീണ്ടും പ്രത്യക്ഷപ്പെടുന്നതിലേക്ക് നയിക്കുന്നു.
ഫാഷൻ ഹൌസുകൾ, ഹോട്ട് കൊട്ടൂറിയർമാർ എന്നിവ പോലെയുള്ള താരതമ്യേന ഇൻസുലർ, ബഹുമാന്യരായ, പലപ്പോഴും സമ്പന്നമായ സൗന്ദര്യാത്മക വരേണ്യവർഗത്തിന് ഫാഷനബിൾ എന്താണെന്ന് നിർവചിക്കാൻ കഴിയുമെങ്കിലും, ഉപസംസ്കാരങ്ങളിൽ നിന്നും സാമൂഹിക ഗ്രൂപ്പുകളിൽ നിന്നുമുള്ള റഫറൻസുകൾ എടുത്താണ് ഈ 'ലുക്ക്' രൂപകല്പന ചെയ്യുന്നത്.
വരേണ്യവർഗമായി പരിഗണിക്കപ്പെടുന്നില്ല, അതിനാൽ ഫാഷൻ എന്നതിന്റെ വേർതിരിവ് ഉണ്ടാക്കുന്നതിൽ നിന്ന് ഒഴിവാക്കപ്പെടുന്നു.
ചില ഗവേഷകർ ഫാഷനെ ശക്തിയുടെ ഒരു രൂപമായി നിർവചിക്കുന്നു.
ഒരു ട്രെൻഡ് പലപ്പോഴും ഒരു സവിശേഷമായ സൗന്ദര്യാത്മക ആവിഷ്‌കാരത്തെ സൂചിപ്പിക്കുന്നു, പലപ്പോഴും ഒരു സീസണിനേക്കാൾ ചെറുതും ദൃശ്യതീവ്രതയാൽ തിരിച്ചറിയാവുന്നതുമാണ്, ഫാഷൻ എന്നത് പരമ്പരാഗതമായി ഫാഷൻ സീസണുമായും ശേഖരങ്ങളുമായും ബന്ധപ്പെട്ടിരിക്കുന്ന ഒരു വ്യതിരിക്തവും വ്യവസായ-പിന്തുണയുള്ളതുമായ പദപ്രയോഗമാണ്.
പല ഋതുക്കളിലും നിലനിൽക്കുന്ന ഒരു പദപ്രയോഗമാണ് ശൈലി സാമൂഹ്യശാസ്ത്രജ്ഞനായ പിയറി ബോർഡിയു പറയുന്നതനുസരിച്ച്, ഫാഷൻ "ഏറ്റവും പുതിയ വ്യത്യാസം" സൂചിപ്പിക്കുന്നു.
ഫാഷൻ, വസ്ത്രം, വസ്ത്രം എന്നീ പദങ്ങൾ പലപ്പോഴും ഒരുമിച്ച് ഉപയോഗിക്കാറുണ്ടെങ്കിലും, ഫാഷൻ രണ്ടിൽ നിന്നും വ്യത്യസ്തമാണ്.
വസ്ത്രങ്ങൾ, ഏതെങ്കിലും സാമൂഹിക അർത്ഥമോ ബന്ധങ്ങളോ ഇല്ലാത്ത മെറ്റീരിയലും സാങ്കേതിക വസ്ത്രവും വിവരിക്കുന്നു; വേഷവിധാനം എന്നതിനർത്ഥം ഫാൻസി ഡ്രസ് അല്ലെങ്കിൽ മാസ്‌കറേഡ് വെയർ എന്നാണ്.
ഫാഷൻ, വിപരീതമായി, ഒരു നിശ്ചിത സമയത്തും സന്ദർഭത്തിലും വസ്ത്രധാരണത്തെ സ്വാധീനിക്കുകയും "സജീവമാക്കുകയും ചെയ്യുന്ന" സാമൂഹികവും താൽക്കാലികവുമായ വ്യവസ്ഥയെ വിവരിക്കുന്നു.
തത്ത്വചിന്തകനായ ജോർജിയോ അഗംബെൻ ഫാഷനെ കെയ്‌റോസിന്റെ ഗുണപരമായ പുരാതന ഗ്രീക്ക് സങ്കൽപ്പവുമായി ബന്ധിപ്പിക്കുന്നു, അതായത് "ശരിയായ, നിർണായകമായ അല്ലെങ്കിൽ അവസരോചിതമായ നിമിഷം", ഒപ്പം വസ്ത്രങ്ങൾ ക്രോണോസിന്റെ അളവ് സങ്കൽപ്പം, കാലാനുസൃതമായ അല്ലെങ്കിൽ തുടർച്ചയായ സമയത്തിന്റെ വ്യക്തിത്വവുമായി.
ചില എക്സ്ക്ലൂസീവ് ബ്രാൻഡുകൾ ലേബൽ ഹോട്ട് കോച്ചർ അവകാശപ്പെടുമെങ്കിലും, ഈ പദം സാങ്കേതികമായി പാരീസിലെ Chambre Syndicale de la Haute Couture അംഗങ്ങൾക്ക് മാത്രമായി പരിമിതപ്പെടുത്തിയിരിക്കുന്നു.
ഹോട്ട് കോച്ചർ കൂടുതൽ അഭിലാഷമാണ്; കലയിലും സംസ്കാരത്തിലും പ്രചോദനം ഉൾക്കൊണ്ട്, മിക്ക കേസുകളിലും സാമ്പത്തിക ഉന്നതർക്കായി നീക്കിവച്ചിരിക്കുന്നു.
ഫാഷൻ കലയുടെ ഒരു ഉറവിടം കൂടിയാണ്, ഇത് ആളുകളെ അവരുടെ തനതായ അഭിരുചികളും സ്റ്റൈലിംഗും പ്രദർശിപ്പിക്കാൻ അനുവദിക്കുന്നു.
വ്യത്യസ്ത ഫാഷൻ ഡിസൈനർമാർ ബാഹ്യ ഉത്തേജകങ്ങളാൽ സ്വാധീനിക്കപ്പെടുകയും അവരുടെ ജോലിയിൽ ഈ പ്രചോദനം പ്രതിഫലിപ്പിക്കുകയും ചെയ്യുന്നു.
ഉദാഹരണത്തിന്, ഗൂച്ചിയുടെ 'സ്റ്റെയിൻഡ് ഗ്രീൻ' ജീൻസ് ഒരു പുല്ലിന്റെ കറ പോലെയായിരിക്കാം, എന്നാൽ മറ്റുള്ളവർക്ക് അവ ശുദ്ധതയും പുതുമയും വേനൽക്കാലവും കാണിക്കുന്നു.
ഫാഷൻ അദ്വിതീയമാണ്, സ്വയം നിറവേറ്റുന്നതാണ്, ഒരാളുടെ ഐഡന്റിറ്റിയുടെ പ്രധാന ഭാഗമായിരിക്കാം.
കലയെപ്പോലെ, ഫാഷനിലെ ഒരു വ്യക്തിയുടെ തിരഞ്ഞെടുപ്പിന്റെ ലക്ഷ്യങ്ങൾ എല്ലാവർക്കും ഇഷ്ടപ്പെടണമെന്നില്ല, പകരം വ്യക്തിപരമായ അഭിരുചിയുടെ പ്രകടനമാണ്.
ഒരു വ്യക്തിയുടെ വ്യക്തിഗത ശൈലി "എല്ലായ്‌പ്പോഴും രണ്ട് വിപരീത തത്ത്വങ്ങൾ സംയോജിപ്പിക്കുന്ന ഒരു സാമൂഹിക രൂപീകരണമായി പ്രവർത്തിക്കുന്നു. മറ്റുള്ളവരിൽ നിന്ന് സ്വയം വേർതിരിച്ചറിയാനുള്ള സാമൂഹികമായി സ്വീകാര്യവും സുരക്ഷിതവുമായ മാർഗ്ഗമാണിത്, അതേ സമയം, സാമൂഹിക പൊരുത്തപ്പെടുത്തലിനും അനുകരണത്തിനുമുള്ള വ്യക്തിയുടെ ആവശ്യകതയെ ഇത് തൃപ്തിപ്പെടുത്തുന്നു."
തത്ത്വചിന്തകനായ ഇമ്മാനുവൽ കാന്റ്, ഫാഷൻ "യഥാർത്ഥ അഭിരുചിയുമായി യാതൊരു ബന്ധവുമില്ല" എന്ന് വിശ്വസിച്ചപ്പോൾ, പകരം "പ്രതിഫലിക്കാത്തതും 'അന്ധമായ' അനുകരണവുമാണ്", സാമൂഹ്യശാസ്ത്രജ്ഞനായ ജോർജ്ജ് സിമ്മൽ ഫാഷനെ "അത് തമ്മിലുള്ള അകലം മറികടക്കാൻ സഹായിക്കുന്ന ഒന്നായി കരുതി. വ്യക്തിയും അവന്റെ സമൂഹവും".
ഫാഷൻ ഒരു പ്രതീകാത്മക, സാമൂഹിക, പുരാണ വ്യവസ്ഥയായും തിരിച്ചറിയപ്പെടുന്നു ഫാഷന്റെ ചരിത്രം
ഇതും കാണുക: ഫാഷൻ ഡിസൈനിന്റെ ചരിത്രം
പുരാതന റോമിലും മധ്യകാല ഖിലാഫത്തിലും സംഭവിച്ചതുപോലെ, സാമ്പത്തികമോ സാമൂഹികമോ ആയ മാറ്റങ്ങളുടെ സമയങ്ങളിൽ പലപ്പോഴും വസ്ത്രങ്ങളിൽ മാറ്റങ്ങൾ സംഭവിച്ചു, തുടർന്ന് കാര്യമായ മാറ്റങ്ങളില്ലാതെ വളരെക്കാലം.
എട്ടാം നൂറ്റാണ്ടിലെ മൂറിഷ് സ്‌പെയിനിൽ, സംഗീതജ്ഞൻ സിരിയാബ് തന്റെ ജന്മദേശമായ ബാഗ്ദാദിൽ നിന്നുള്ള സീസണൽ, ദൈനംദിന ഫാഷനുകളെ അടിസ്ഥാനമാക്കി കോർഡോബയ്ക്ക് ആധുനിക വസ്ത്ര ശൈലികൾ അവതരിപ്പിച്ചു, അദ്ദേഹത്തിന്റെ പ്രചോദനത്താൽ പരിഷ്‌ക്കരിച്ചു.
11-ാം നൂറ്റാണ്ടിൽ മധ്യേഷ്യയിൽ നിന്നും ഫാർ ഈസ്റ്റിൽ നിന്നും വസ്ത്രധാരണരീതികൾ അവതരിപ്പിച്ച തുർക്കികളുടെ വരവിനുശേഷം മിഡിൽ ഈസ്റ്റിൽ സമാനമായ മാറ്റങ്ങൾ സംഭവിച്ചു.
പാശ്ചാത്യ വ്യതിരിക്തത ആരോപിച്ചു
ഇന്ത്യ, പേർഷ്യ, തുർക്കി, അല്ലെങ്കിൽ ചൈന എന്നിവിടങ്ങളിൽ സന്ദർശനം നടത്തിയ ആദ്യകാല പാശ്ചാത്യ സഞ്ചാരികൾ ആ രാജ്യങ്ങളിലെ ഫാഷനിലെ മാറ്റത്തിന്റെ അഭാവത്തെക്കുറിച്ച് ഇടയ്ക്കിടെ പരാമർശിക്കാറുണ്ട്.
1609-ൽ, ജാപ്പനീസ് ഷോഗൂണിന്റെ സെക്രട്ടറി ഒരു സ്പാനിഷ് സന്ദർശകനോട്, ആയിരം വർഷത്തിലേറെയായി ജാപ്പനീസ് വസ്ത്രങ്ങൾ മാറിയിട്ടില്ലെന്ന് തെറ്റായി വീമ്പിളക്കി.
എന്നിരുന്നാലും, പാശ്ചാത്യേതര വസ്ത്രങ്ങളെക്കുറിച്ചുള്ള ഈ സങ്കൽപ്പങ്ങൾ എന്തെങ്കിലും പരിണാമത്തിന് വിധേയമാണെങ്കിൽ, പൊതുവെ അസത്യമാണ്; ഉദാഹരണത്തിന്, ചൈനീസ് വസ്ത്രങ്ങളിൽ അതിവേഗം മാറിക്കൊണ്ടിരിക്കുന്ന ഫാഷനുകൾക്ക് മിംഗ് ചൈനയിൽ ഗണ്യമായ തെളിവുകളുണ്ട്.
സാമ്രാജ്യത്വ ചൈനയിൽ, വസ്ത്രങ്ങൾ സ്വാതന്ത്ര്യത്തിന്റെയും ആശ്വാസത്തിന്റെയും മൂർത്തീഭാവം മാത്രമായിരുന്നില്ല അല്ലെങ്കിൽ ശരീരം മറയ്ക്കുന്നതിനോ തണുപ്പിൽ നിന്ന് സംരക്ഷിക്കുന്നതിനോ അലങ്കാര ആവശ്യങ്ങൾക്കായി ഉപയോഗിക്കുന്നതിനോ മാത്രമായിരുന്നില്ല; കർശനമായ സാമൂഹിക ശ്രേണി സമ്പ്രദായത്തെയും ചൈനീസ് സമൂഹത്തിന്റെ ആചാര സമ്പ്രദായത്തെയും അടിസ്ഥാനമാക്കിയുള്ള ശക്തമായ സപ്ച്വറി നിയമങ്ങളാൽ ഇത് നിയന്ത്രിക്കപ്പെട്ടു.
ആളുകൾ അവരുടെ ലിംഗഭേദം, സാമൂഹിക നില, തൊഴിൽ എന്നിവയ്ക്ക് അനുസൃതമായി വസ്ത്രം ധരിക്കണമെന്ന് പ്രതീക്ഷിച്ചിരുന്നു; ചൈനീസ് വസ്ത്ര സമ്പ്രദായം ചരിത്രത്തിന്റെ ഓരോ കാലഘട്ടത്തിലും പരിണാമവും വ്യത്യസ്ത രൂപഭാവവും ഉള്ളവയായിരുന്നു.
എന്നിരുന്നാലും, പുരാതന ചൈനീസ് ഫാഷൻ, മറ്റ് സംസ്കാരങ്ങളിലെന്നപോലെ, അതിന്റെ ജനസംഖ്യയുടെ സാമൂഹിക സാമ്പത്തിക സാഹചര്യങ്ങളുടെ സൂചകമായിരുന്നു; എന്നിരുന്നാലും, കൺഫ്യൂഷ്യൻ പണ്ഡിതന്മാരെ സംബന്ധിച്ചിടത്തോളം, ഫാഷൻ മാറുന്നത് പലപ്പോഴും ദ്രുതവാണിജ്യവൽക്കരണത്തിലൂടെ ഉണ്ടായ സാമൂഹിക ക്രമക്കേടുമായി ബന്ധപ്പെട്ടിരിക്കുന്നു.
പുരാതന ചൈനയിൽ അതിവേഗം മാറിക്കൊണ്ടിരിക്കുന്ന വസ്ത്രങ്ങൾ പുരാതന ചൈനീസ് ഗ്രന്ഥങ്ങളിൽ രേഖപ്പെടുത്തിയിട്ടുണ്ട്, അവിടെ അത് ചിലപ്പോൾ ഷിയാങ്, "സമകാലിക ശൈലികൾ" എന്ന് വിളിക്കപ്പെടുന്നു, കൂടാതെ ഫുയാവോ, "അതിശയകരമായ വസ്ത്രധാരണം",  എന്ന ആശയവുമായി ബന്ധപ്പെട്ടിരിക്കുന്നു.
അർത്ഥം.
ജെൻറോക്കു കാലഘട്ടത്തിനും എഡോ കാലഘട്ടത്തിന്റെ (1603-1867) പിന്നീടുള്ള നൂറ്റാണ്ടുകൾക്കുമിടയിൽ വസ്ത്രങ്ങളിൽ സമാനമായ മാറ്റങ്ങൾ ജാപ്പനീസ് വസ്ത്രങ്ങളിൽ കാണാൻ കഴിയും, ഈ സമയത്ത് വസ്ത്ര പ്രവണതകൾ സമ്പത്തിന്റെ മിന്നുന്ന വിലയേറിയ പ്രദർശനങ്ങളിൽ നിന്ന് കീഴടക്കപ്പെട്ടതും അട്ടിമറിക്കപ്പെട്ടതുമായി മാറി.
പൗരസ്ത്യമായി കണക്കാക്കപ്പെട്ടിരുന്നതിൽ ഫാഷന്റെ അഭാവത്തെക്കുറിച്ചുള്ള മിഥ്യ പാശ്ചാത്യ സാമ്രാജ്യത്വവുമായി ബന്ധപ്പെട്ടതാണ്, കൂടാതെ പലപ്പോഴും ഓറിയന്റലിസത്തോടൊപ്പം ഉണ്ടായിരുന്നു, യൂറോപ്യൻ സാമ്രാജ്യത്വം പ്രത്യേകിച്ച് 19-ാം നൂറ്റാണ്ടിൽ ഏറ്റവും ഉയർന്ന നിലയിലായിരുന്നു.
പത്തൊൻപതാം നൂറ്റാണ്ടിൽ, യൂറോപ്യന്മാർ ചൈനയെ യൂറോപ്പിനോടുള്ള ദ്വന്ദപരമായ എതിർപ്പിൽ വിശേഷിപ്പിച്ചു, ചൈനയെ മറ്റ് പല കാര്യങ്ങളിലും "ഫാഷന്റെ അഭാവം" എന്ന് വിശേഷിപ്പിച്ചു, അതേസമയം യൂറോപ്യൻമാർ ബോധപൂർവ്വം തങ്ങളെ ചൈനക്കാരുമായും മറ്റുള്ളവരുമായും താരതമ്യപ്പെടുത്തുമ്പോൾ തങ്ങളെത്തന്നെ മികച്ച സ്ഥാനത്ത് പ്രതിഷ്ഠിച്ചു.
ഏഷ്യ യിലെ രാജ്യങ്ങൾ:
മറഞ്ഞിരിക്കുന്ന ഓറിയന്റലിസം, ഓറിയന്റ് എന്താണെന്നതിനെക്കുറിച്ചുള്ള അബോധാവസ്ഥയിലുള്ളതും തൊട്ടുകൂടാത്തതുമായ ഉറപ്പാണ്, നിശ്ചലവും ഏകകണ്ഠവും വേറിട്ടതും വിചിത്രവും പിന്നാക്കവും നിശബ്ദമായി വ്യത്യസ്തവും ഇന്ദ്രിയപരവും നിഷ്ക്രിയവുമാണ്.
അതിന് സ്വേച്ഛാധിപത്യത്തിലേക്കും പുരോഗതിയിൽ നിന്നും അകന്നിരിക്കുന്ന പ്രവണതയുമുണ്ട്.
അതിന്റെ പുരോഗതിയും മൂല്യവും പാശ്ചാത്യ രാജ്യങ്ങളുമായി താരതമ്യപ്പെടുത്തി വിലയിരുത്തപ്പെടുന്നു, അതിനാൽ ഇത് മറ്റൊന്നാണ്.
പാശ്ചാത്യ ശ്രദ്ധയും പുനർനിർമ്മാണവും വീണ്ടെടുപ്പും ആവശ്യമായ ഒരു പ്രദേശമായാണ് പല കർക്കശ പണ്ഡിതന്മാരും ഓറിയന്റിനെ കണ്ടത്.
— ലോറ ഫാന്റോൺ സെയ്ദ് (1979) ഉദ്ധരിച്ചു, ലോക്കൽ ഇൻവിസിബിലിറ്റി, പോസ്റ്റ് കൊളോണിയൽ ഫെമിനിസം ഏഷ്യൻ അമേരിക്കൻ സമകാലിക കലാകാരന്മാർ കാലിഫോർണിയ, പേജ് 166
കിഴക്കൻ ഏഷ്യ, ഇന്ത്യ, മിഡിൽ ഈസ്റ്റ് എന്നിവിടങ്ങളിലെ മറ്റ് രാജ്യങ്ങളിലും സമാനമായ ആശയങ്ങൾ പ്രയോഗിച്ചു, അവിടെ ഫാഷന്റെ അഭാവം ഏഷ്യൻ സാമൂഹിക, രാഷ്ട്രീയ വ്യവസ്ഥകളെക്കുറിച്ചുള്ള നിന്ദ്യമായ പരാമർശങ്ങളുമായി ബന്ധപ്പെട്ടിരിക്കുന്നു:
—തുർക്കികളുടെയും മറ്റ് പൗരസ്ത്യ ജനതയുടെയും മാറ്റമില്ലാത്ത ഫാഷനുകൾ എന്നെ ആകർഷിക്കുന്നില്ലെന്ന് ഞാൻ ഏറ്റുപറയുന്നു.
അവരുടെ ഫാഷനുകൾ അവരുടെ മണ്ടത്തരമായ സ്വേച്ഛാധിപത്യത്തെ സംരക്ഷിക്കുന്നതായി തോന്നുന്നു.
— ജീൻ ബാപ്റ്റിസ്റ്റ് സേ (1829)
ആഫ്രിക്കയിലെ ഫാഷൻ
കൂടാതെ, പശ്ചിമാഫ്രിക്കയിൽ ഫാഷന്റെ ഒരു നീണ്ട ചരിത്രമുണ്ട്.
പതിനാറാം നൂറ്റാണ്ടിൽ തന്നെ പോർച്ചുഗീസുകാരുമായും ഡച്ചുകാരുമായും വ്യാപാരത്തിൽ ഈ തുണി ഒരു കറൻസിയായി ഉപയോഗിച്ചിരുന്നു, കൂടാതെ പ്രാദേശികമായി നിർമ്മിച്ച തുണികളും വിലകുറഞ്ഞ യൂറോപ്യൻ ഇറക്കുമതികളും പടിഞ്ഞാറൻ ആഫ്രിക്കൻ വംശജരുടെയും താമസക്കാരായ സ്വർണ്ണത്തെയും അടിമകളെയും ഉൾക്കൊള്ളുന്നതിനായി പുതിയ ശൈലികളിലേക്ക് കൂട്ടിച്ചേർക്കപ്പെട്ടു.
വ്യാപാരികൾ.
ഒയോ സാമ്രാജ്യത്തിലും ഇഗ്ബോ ജനങ്ങൾ അധിവസിച്ചിരുന്ന പ്രദേശങ്ങളിലും നെയ്ത്തിന്റെ അസാധാരണമായ ശക്തമായ ഒരു പാരമ്പര്യമുണ്ടായിരുന്നു.
പാശ്ചാത്യ ലോകത്തെ ഫാഷൻ
യൂറോപ്പിലെ വസ്ത്ര ശൈലികളിലെ തുടർച്ചയായതും ത്വരിതഗതിയിലുള്ളതുമായ മാറ്റത്തിന്റെ തുടക്കം മധ്യകാലഘട്ടത്തിന്റെ അവസാന കാലത്തെ വളരെ വിശ്വസനീയമായി കണക്കാക്കാം.
ജെയിംസ് ലാവറും ഫെർണാണ്ട് ബ്രാഡലും ഉൾപ്പെടെയുള്ള ചരിത്രകാരന്മാർ, വസ്ത്രങ്ങളിൽ പാശ്ചാത്യ ഫാഷൻ ആരംഭിച്ചത് 14-ആം നൂറ്റാണ്ടിന്റെ മധ്യത്തിലാണ്, എന്നിരുന്നാലും അവർ സമകാലിക ചിത്രങ്ങളെ വളരെയധികം ആശ്രയിക്കുന്നു, കാരണം 14-ആം നൂറ്റാണ്ടിന് മുമ്പ് പ്രകാശമാനമായ കൈയെഴുത്തുപ്രതികൾ സാധാരണമായിരുന്നില്ല.
ഫാഷനിലെ ഏറ്റവും നാടകീയമായ ആദ്യകാല മാറ്റം, കാളക്കുട്ടിയുടെ നീളം മുതൽ നിതംബം കഷ്‌ടമായി മറയ്ക്കുന്നത് വരെ ആൺ വസ്ത്രം പെട്ടെന്ന് ചെറുതാക്കുകയും മുറുക്കുകയും ചെയ്യുന്നു, ചിലപ്പോൾ വലുതായി കാണുന്നതിന് നെഞ്ചിൽ നിറയ്ക്കുകയും ചെയ്യുന്നു.
ഇത് ലെഗ്ഗിംഗ്സിനോ ട്രൗസറിനോ മുകളിൽ ധരിക്കുന്ന ടോപ്പിന്റെ വ്യതിരിക്തമായ പാശ്ചാത്യ രൂപരേഖ സൃഷ്ടിച്ചു.
തുടർന്നുള്ള നൂറ്റാണ്ടിൽ മാറ്റത്തിന്റെ വേഗത ഗണ്യമായി വർദ്ധിച്ചു, സ്ത്രീകളുടെയും പുരുഷന്മാരുടെയും ഫാഷൻ, പ്രത്യേകിച്ച് വസ്ത്രധാരണത്തിലും മുടി അലങ്കരിക്കുന്നതിലും ഒരുപോലെ സങ്കീർണ്ണമായി.
അതിനാൽ, കലാചരിത്രകാരന്മാർക്ക്, കാലികമായ ചിത്രങ്ങൾ വരെ, പലപ്പോഴും അഞ്ച് വർഷത്തിനുള്ളിൽ, പ്രത്യേകിച്ച് 15-ാം നൂറ്റാണ്ടിലെ ചിത്രങ്ങളുടെ കാര്യത്തിൽ, ആത്മവിശ്വാസത്തോടെയും കൃത്യതയോടെയും ഫാഷൻ ഉപയോഗിക്കാൻ കഴിയും.
തുടക്കത്തിൽ, ഫാഷനിലെ മാറ്റങ്ങൾ യൂറോപ്പിലെ ഉയർന്ന ക്ലാസുകളിലുടനീളം മുമ്പ് സമാനമായ വസ്ത്രധാരണരീതിയും പിന്നീട് വ്യതിരിക്തമായ ദേശീയ ശൈലികളുടെ വികാസവും വിഘടിപ്പിച്ചു.
17 മുതൽ 18 വരെ നൂറ്റാണ്ടുകളിലെ ഒരു എതിർ-പ്രസ്ഥാനം ഒരിക്കൽക്കൂടി സമാനമായ ശൈലികൾ അടിച്ചേൽപ്പിക്കുന്നതുവരെ ഈ ദേശീയ ശൈലികൾ വളരെ വ്യത്യസ്തമായിരുന്നു, കൂടുതലും പുരാതന റജിം ഫ്രാൻസിൽ നിന്നാണ്.
സമ്പന്നർ സാധാരണയായി ഫാഷനെ നയിച്ചിരുന്നെങ്കിലും, ആധുനിക യൂറോപ്പിന്റെ ആദ്യകാല സമൃദ്ധി ബൂർഷ്വാസിക്കും കർഷകർക്കും പോലും ദൂരെയുള്ള പ്രവണതകളിലേക്ക് നയിച്ചു, പക്ഷേ ഇപ്പോഴും അസ്വാസ്ഥ്യകരമായി വരേണ്യവർഗത്തോട് അടുക്കുന്നു - ഫാഷൻ മാറുന്നതിന്റെ പ്രധാന മോട്ടോറുകളിലൊന്നായി ഫെർണാണ്ട് ബ്രാഡൽ കണക്കാക്കുന്നു.
ആൽബ്രെക്റ്റ് ഡ്യൂററുടെ ഡ്രോയിംഗ് ന്യൂറംബർഗിൽ നിന്നുള്ള (ഇടത്) ബൂർഷ്വാസിയെ വെനീസിൽ നിന്നുള്ള അവളുടെ എതിരാളിയുമായി താരതമ്യം ചെയ്യുന്നു.
വെനീഷ്യൻ സ്ത്രീയുടെ ഉയർന്ന ചോപ്പൈനുകൾ അവളെ ഉയരമുള്ളതാക്കുന്നു.
പതിനാറാം നൂറ്റാണ്ടിൽ ദേശീയ വ്യത്യാസങ്ങൾ ഏറ്റവും പ്രകടമായിരുന്നു.
ജർമ്മൻ അല്ലെങ്കിൽ ഇറ്റാലിയൻ മാന്യന്മാരുടെ പത്ത് 16-ാം നൂറ്റാണ്ടിലെ ഛായാചിത്രങ്ങൾ പത്ത് വ്യത്യസ്ത തൊപ്പികൾ കാണിച്ചേക്കാം.
ആൽബ്രെക്റ്റ് ഡ്യൂറർ 15-ാം നൂറ്റാണ്ടിന്റെ അവസാനത്തിൽ ന്യൂറംബർഗ്, വെനീഷ്യൻ ഫാഷനുകളുടെ യഥാർത്ഥ (അല്ലെങ്കിൽ സംയോജിത) വ്യത്യാസത്തിലെ വ്യത്യാസങ്ങൾ ചിത്രീകരിച്ചു (ചിത്രം, വലത്).
16-ആം നൂറ്റാണ്ടിന്റെ അവസാനത്തിലെ "സ്പാനിഷ് ശൈലി" ഉപരിവർഗ യൂറോപ്യന്മാർക്കിടയിൽ സമന്വയത്തിലേക്ക് തിരിച്ചുപോകാൻ തുടങ്ങി, 17-ആം നൂറ്റാണ്ടിന്റെ മധ്യത്തിൽ നടന്ന പോരാട്ടത്തിനുശേഷം, ഫ്രഞ്ച് ശൈലികൾ നിർണ്ണായകമായി നേതൃത്വം ഏറ്റെടുത്തു, ഈ പ്രക്രിയ 18-ാം നൂറ്റാണ്ടിൽ പൂർത്തിയായി.
ഓരോ വർഷവും വ്യത്യസ്ത ടെക്സ്റ്റൈൽ നിറങ്ങളും പാറ്റേണുകളും മാറിയെങ്കിലും, ഒരു മാന്യന്റെ കോട്ടിന്റെ കട്ട്, അവന്റെ അരക്കെട്ടിന്റെ നീളം അല്ലെങ്കിൽ ഒരു സ്ത്രീയുടെ വസ്ത്രം മുറിച്ച പാറ്റേൺ കൂടുതൽ സാവധാനത്തിൽ മാറി.
പുരുഷന്മാരുടെ ഫാഷനുകൾ പ്രാഥമികമായി സൈനിക മോഡലുകളിൽ നിന്നാണ് ഉരുത്തിരിഞ്ഞത്, യൂറോപ്യൻ യുദ്ധത്തിന്റെ തീയറ്ററുകളിൽ യൂറോപ്യൻ പുരുഷ സിലൗറ്റിലെ മാറ്റങ്ങൾ സജീവമാക്കി, അവിടെ മാന്യനായ ഉദ്യോഗസ്ഥർക്ക് "സ്റ്റൈൻകിർക്ക്" ക്രാവാറ്റ് അല്ലെങ്കിൽ നെക്ക് ടൈ പോലുള്ള വ്യത്യസ്ത ശൈലികളുടെ കുറിപ്പുകൾ എഴുതാൻ അവസരമുണ്ടായിരുന്നു.
രണ്ട് പാർട്ടികളും അവരുടെ വസ്ത്രത്തിന് കീഴിൽ ഷർട്ടുകൾ ധരിച്ചിരുന്നു, അതിന്റെ കട്ടും ശൈലിയും നിരവധി നൂറ്റാണ്ടുകളായി മാറാൻ കാരണമില്ല.
16-ആം നൂറ്റാണ്ട് മുതൽ ഫ്രാൻസിൽ നിന്ന് വസ്ത്രം ധരിച്ച പാവകളുടെ വിതരണം നടന്നിരുന്നുവെങ്കിലും 1620-കളിൽ അബ്രഹാം ബോസ് ഫാഷന്റെ കൊത്തുപണികൾ നിർമ്മിച്ചിരുന്നുവെങ്കിലും, ഏറ്റവും പുതിയ പാരീസ് ശൈലികൾ ചിത്രീകരിക്കുന്ന ഫ്രഞ്ച് കൊത്തുപണികളുടെ വർധിച്ച പ്രസിദ്ധീകരണത്തോടെ 1780-കളിൽ മാറ്റത്തിന്റെ വേഗത വർദ്ധിച്ചു.
1800-ഓടെ, എല്ലാ പാശ്ചാത്യ യൂറോപ്യന്മാരും ഒരുപോലെ വസ്ത്രം ധരിക്കുകയായിരുന്നു (അല്ലെങ്കിൽ അവരാണെന്ന് കരുതി); പ്രാദേശിക വ്യതിയാനം ആദ്യം പ്രവിശ്യാ സംസ്കാരത്തിന്റെ അടയാളമായും പിന്നീട് യാഥാസ്ഥിതിക കർഷകരുടെ ബാഡ്ജായും മാറി.
തയ്യൽക്കാരും വസ്ത്ര നിർമ്മാതാക്കളും നിരവധി പുതുമകൾക്ക് ഉത്തരവാദികളാണെങ്കിലും, ടെക്സ്റ്റൈൽ വ്യവസായം നിരവധി പ്രവണതകൾക്ക് നേതൃത്വം നൽകിയെങ്കിലും, 1858-ൽ ഇംഗ്ലീഷിൽ ജനിച്ച ചാൾസ് ഫ്രെഡറിക് വർത്ത് പാരീസിൽ ആദ്യത്തെ ആധികാരിക ഹോട്ട് കോച്ചർ ഹൗസ് തുറന്നത് മുതൽ ഫാഷൻ ഡിസൈനിന്റെ ചരിത്രം സാധാരണയായി മനസ്സിലാക്കുന്നു.
വ്യവസായത്തിന്റെ നിലവാരം പുലർത്തുന്ന ഫാഷൻ ഹൗസുകൾക്ക് സർക്കാർ സ്ഥാപിച്ച പേരായിരുന്നു ഹൗട്ട് ഹൗസ്.
ഈ ഫാഷൻ ഹൗസുകൾ കുറഞ്ഞത് ഇരുപത് ജീവനക്കാരെയെങ്കിലും വസ്ത്രങ്ങൾ നിർമ്മിക്കുന്നതിൽ ഏർപ്പെട്ടിരിക്കുക, ഫാഷൻ ഷോകളിൽ പ്രതിവർഷം രണ്ട് കളക്ഷനുകൾ കാണിക്കുക, ഉപഭോക്താക്കൾക്ക് നിശ്ചിത എണ്ണം പാറ്റേണുകൾ അവതരിപ്പിക്കുക തുടങ്ങിയ മാനദണ്ഡങ്ങൾ പാലിക്കുന്നത് തുടരുന്നു.
അതിനുശേഷം, ഫാഷൻ ഡിസൈനർ സ്വന്തം നിലയിൽ ഒരു സെലിബ്രിറ്റി എന്ന ആശയം കൂടുതൽ പ്രബലമായിത്തീർന്നു.
ഫാഷൻ സ്ത്രീലിംഗമോ പുരുഷലിംഗമോ ആയിരിക്കാമെങ്കിലും, അധിക പ്രവണതകൾ ആൻഡ്രോജിനസ് ആണ്.
1960-കളിൽ പിയറി കാർഡിൻ, റൂഡി ഗെർൺറിച്ച് തുടങ്ങിയ ഡിസൈനർമാർ ആണിനും പെണ്ണിനും ധരിക്കാൻ കഴിയുന്ന സ്‌ട്രെച്ച് ജേഴ്‌സി ട്യൂണിക്കുകൾ അല്ലെങ്കിൽ ലെഗ്ഗിംഗ്‌സ് പോലുള്ള വസ്ത്രങ്ങൾ സൃഷ്ടിച്ചപ്പോഴാണ് യൂണിസെക്‌സ് ഡ്രസ്സിംഗ് എന്ന ആശയം ഉടലെടുത്തത്.
ആൻഡ്രോജിനി, മാസ് മാർക്കറ്റ് റീട്ടെയിൽ, ആശയപരമായ വസ്ത്രങ്ങൾ എന്നിവയുൾപ്പെടെ ഫാഷനിലെ വിവിധ തീമുകൾ ഉൾക്കൊള്ളുന്നതിനായി യൂണിസെക്സ് വെയറബിലിറ്റിയുടെ സ്വാധീനം കൂടുതൽ വിപുലമായി.
1970-കളിലെ ഫാഷൻ ട്രെൻഡുകൾ, ആട്ടിൻ തൊലി ജാക്ക്
കിഴക്കൻ ലോകത്ത് നിന്നുള്ള ഫാഷൻ സ്വാധീനം
2000-കളുടെ തുടക്കത്തിൽ, പ്രാദേശിക, ആഗോള വിപണികളിൽ ഏഷ്യൻ ഫാഷൻ സ്വാധീനം കൂടുതൽ പ്രാധാന്യമർഹിച്ചു.
ചൈന, ജപ്പാൻ, ഇന്ത്യ, പാകിസ്ഥാൻ തുടങ്ങിയ രാജ്യങ്ങളിൽ പരമ്പരാഗതമായി സമ്പന്നമായ നിരവധി പാരമ്പര്യങ്ങളുള്ള വലിയ തുണി വ്യവസായങ്ങൾ ഉണ്ടായിരുന്നു; ഇവ പലപ്പോഴും പാശ്ചാത്യ ഡിസൈനർമാരാൽ ആകർഷിക്കപ്പെട്ടിരുന്നുവെങ്കിലും, 2000-കളുടെ ആരംഭത്തിലും മധ്യത്തിലും ഏഷ്യൻ വസ്ത്ര ശൈലികൾ ഗണ്യമായ സ്വാധീനം ചെലുത്തി.
ചൈനീസ് ഫാഷൻ
നൂറ്റാണ്ടുകളായി ചൈനീസ് ഫാഷൻ നിരന്തരം മാറിക്കൊണ്ടിരിക്കുന്നു.
ചൈനയിൽ, ടാങ് രാജവംശത്തിൽ ഉടനീളം, സ്ത്രീകൾ അഭിവൃദ്ധി പ്രകടിപ്പിക്കുന്നതിനായി അതിഗംഭീരമായ വസ്ത്രം ധരിച്ചിരുന്നു.
യുവാൻ രാജവംശത്തിലെ (1279-1368) മംഗോളിയൻ പുരുഷന്മാർ അയഞ്ഞ വസ്ത്രങ്ങൾ ധരിച്ചിരുന്നു; കുതിരസവാരി ചെയ്യുമ്പോൾ അനായാസം നൽകുന്നതിനായി കുതിരപ്പടയാളികൾ നീളം കുറഞ്ഞ വസ്ത്രങ്ങളും ട്രൗസറുകളും ബൂട്ടുകളും ധരിച്ചിരുന്നു.
ക്വിംഗ് രാജവംശത്തിലെ നേതാക്കൾ (1644-1911) ഉദ്യോഗസ്ഥർക്ക് പുതിയ വസ്ത്രങ്ങൾ സ്ഥാപിക്കുമ്പോൾ മഞ്ചു വസ്ത്രം നിലനിർത്തി; 10-ാം നൂറ്റാണ്ടിൽ അവതരിപ്പിച്ച കാൽ കെട്ടൽ സംരക്ഷിക്കപ്പെട്ടിരുന്നില്ലെങ്കിലും, ഈ കാലഘട്ടത്തിലെ സ്ത്രീകൾ പ്രത്യേക കുതികാൽ ധരിക്കുമെന്ന് പ്രതീക്ഷിച്ചിരുന്നു, അത് അവരെ സ്ത്രീസമാനമായ നടത്തത്തിന് പ്രേരിപ്പിച്ചു.
പിന്നീട്, 1920-കളിൽ, ക്വിപാവോ പ്രചാരത്തിലുണ്ടായിരുന്നു, സ്റ്റൈൽ സ്റ്റാൻഡ് കോളറുകൾ, ട്രംപെറ്റ് സ്ലീവ്, നേരായ സിൽഹൗട്ടുകൾ, ഷോർട്ട് സൈഡ് സ്ലിറ്റുകൾ എന്നിവ ഉൾക്കൊള്ളുന്നു.
അതിനുശേഷം, ഡിസൈനർമാർ പാശ്ചാത്യ ഫാഷനിലേക്ക് മാറാൻ തുടങ്ങി, രോമക്കുപ്പായങ്ങൾ, ക്ലോക്കുകൾ, നീളമുള്ള സൈഡ് സ്ലിറ്റുകളുള്ള ബോഡി ഹഗ്ഗിംഗ് വസ്ത്രങ്ങൾ എന്നിവ ക്വിപാവോ കൂടുതൽ ജനപ്രിയമായതോടെ.
1950 കളിലും 60 കളിലും, ഇരട്ട വരകളുള്ള ബട്ടണുകളും ചെരിഞ്ഞ പോക്കറ്റുകളും ബെൽറ്റും ഉള്ള ‘ലെനിൻ കോട്ടുകൾ’ ചൈനീസ് പുരുഷന്മാർക്കിടയിൽ പ്രചാരത്തിലായി.
ഇന്ത്യൻ ഫാഷൻ
ഇന്ത്യ യിൽ, വിവിധ മതങ്ങളുടെ അനുയായികൾ അതിനനുസരിച്ചുള്ള വസ്ത്രങ്ങൾ ധരിക്കുന്നത് സാധാരണമാണ്.
15-ാം നൂറ്റാണ്ടിൽ മുസ്ലീം-ഹിന്ദു സ്ത്രീകൾ വ്യത്യസ്തമായ വസ്ത്രങ്ങൾ ധരിച്ചിരുന്നു.
മറ്റ് പല കിഴക്കൻ ലോക രാജ്യങ്ങളിലും ഇത് കാണപ്പെടുന്നു.
വിക്ടോറിയൻ കാലഘട്ടത്തിൽ, ഭൂരിഭാഗം സ്ത്രീകളും സാരിയുടെ കീഴിൽ ബ്ലൗസ് ധരിച്ചിരുന്നില്ല, അത് വിക്ടോറിയൻ സമൂഹത്തിന് അനുയോജ്യമല്ല; എന്നിരുന്നാലും, അടുത്ത ദശകങ്ങളിൽ ബ്രിട്ടീഷ്, ഇന്ത്യൻ ഫാഷൻ പരസ്പരം സ്വാധീനിക്കും.
1920-കളിൽ ദേശീയവാദികൾ പ്രതിരോധത്തിന്റെ പ്രതീകമായി ഖാദി വസ്ത്രം സ്വീകരിച്ചു; ഇവിടെ, ഗാന്ധി ചെറുത്തുനിൽപ്പിന്റെ മുഖമായി മാറി.
ഇന്ന്, സൽവാർ-കമീസ് ഇന്ത്യയുടെ ദേശീയ വസ്ത്രമായി അംഗീകരിക്കപ്പെട്ടിരിക്കുന്നു.
ജാപ്പനീസ് ഫാഷൻ
ജപ്പാനെ സംബന്ധിച്ചിടത്തോളം, മെയ്ജി കാലഘട്ടത്തിലെ ആളുകൾ (1868-1912) ജാപ്പനീസ് ഫാഷനിൽ പാശ്ചാത്യ ശൈലികൾ വ്യാപകമായി ഉൾപ്പെടുത്തി, ഇത് ജാപ്പനീസ് വോഗിന്റെ ശ്രദ്ധേയമായ പരിവർത്തനമായി കണക്കാക്കപ്പെടുന്നു.
പാശ്ചാത്യ സംസ്‌കാരങ്ങളുടെ ശൈലിയും സമ്പ്രദായങ്ങളും അവർ വിപുലമായി സ്വീകരിച്ചു.
ഉയർന്ന വിഭാഗക്കാർ ആഡംബര പാറ്റേണുകളുള്ള പട്ടുതുണികൾ പോലെയുള്ള അതിഗംഭീരമായ വസ്ത്രങ്ങൾ ധരിക്കുകയും ഫാൻസി സാഷുകൾ കൊണ്ട് അലങ്കരിക്കുകയും ചെയ്തു.
സ്ത്രീകൾ തങ്ങളുടെ പരമ്പരാഗത കിമോണോയ്ക്ക് പകരം പാശ്ചാത്യ വസ്ത്രങ്ങൾ പൊതുസ്ഥലത്ത് ധരിക്കാൻ തുടങ്ങി.
ഒട്ടുമിക്ക ഉദ്യോഗസ്ഥരും വെസ്റ്റേൺ സ്യൂട്ടുകൾ ധരിക്കേണ്ടതായിരുന്നു.
ഈ രീതിയിൽ, ജപ്പാനീസ് പതുക്കെ പാശ്ചാത്യ ഫാഷൻ സ്വീകരിച്ചു.