smcproject/ml-wiki-sentences huggingface dataset:
അമേരിക്കൻ കോൺഗ്രസ്സിൽ അംഗമായിരുന്ന ജിം മാക് ദെർമോട്ട് അദ്ദേഹത്തിന്റെ വിരമിക്കൽ പ്രഖ്യാപിച്ചതിനെ തുടർന്ന് 2016 ജനുവരിയിൽ വാഷിങ്ടൺ സെവൻത് കോൺഗ്രഷണൽ ജില്ലയിൽ നിന്ന് അമേരിക്കൻ കോൺഗ്രസ്സിലേക്ക് തന്റെ സ്ഥാനാർത്ഥിത്വം പ്രഖ്യാപിച്ചു.
ഏപ്രിൽ മാസത്തിൽ ബെർണി സാൻഡേഴ്‌സ് പിന്തുണച്ചു.
ഇതോടെ പ്രമീളയുടെ പ്രചാരണ പ്രവർത്തകരുടെ എണ്ണം ഇരട്ടിയായി.
2016 ഓഗസ്റ്റ് രണ്ടിന് പ്രൈമറിയിൽ ആദ്യ രണ്ടാം റാങ്കിൽ എത്തി.
ഇതോടെ നവംബറിൽ നടന്ന പൊതു തിരഞ്ഞെടുപ്പിൽ മത്സരിക്കാൻ യോഗ്യത നേടി.
കോൺഗ്രസ് അംഗമായി തിരഞ്ഞെടുക്കപ്പെട്ടു.
നവംബർ ഒമ്പതിന് അമേരിക്കൻ കോൺഗ്രസ്സിലേക്ക് വിജയിച്ചു.
സാമാജികരുടെ കഴിവ് വിശകലനം ചെയ്യുന്ന ഫിസ്‌കൽ നോട്ട് എന്ന ടെക്‌നോളജി കമ്പനി ഏറ്റവും ഫലപ്രദമായ സ്റ്റേറ്റ് സെനറ്ററായി പ്രമീള ജയപാലിനെ പരിഗണിച്ചിട്ടുണ്ട്.
പ്രമീള ജയപാൽ തന്റെ തിരഞ്ഞെടുപ്പ് പ്രചാരണ സമയത്ത് അവരുടെ ലെജിസ്ലേറ്റീവ് റെക്കോഡിൽ തെറ്റിദ്ധരിപ്പിക്കുന്ന അവകാശവാദങ്ങൾ നിരത്തിയിരുന്നുവെന്ന് ദ സ്‌ട്രെയ്ഞ്ചർ എന്ന ന്യൂസ് പേപ്പർ നടത്തിയ അന്വേഷണത്തിൽ കണ്ടെത്തിയിരുന്നു.
2000 മുതൽ അമേരിക്കൻ പൗരയാണ് പ്രമീള ജയപാൽ.
പിൾഗ്രിമേജ്: വൺ വിമൻസ് റിട്ടേൺ ടു എ ചെയ്ഞ്ചിങ് ഇന്ത്യ എന്ന പുസ്തകത്തിന്റെ രചയിതാവാണ് പ്രമീള.
2000 മാർച്ചിൽ പുസ്തകം പ്രസിദ്ധീകരിച്ചു.
കൊളംബിയ സിറ്റിക്ക് സമീപത്തുള്ള സീറ്റ്ൽ എന്ന തീരദേശ പട്ടണത്തിലാണ് താമസം.
ഭർത്താവ് സ്റ്റീവ് വില്യംസൺ, മകൻ ജനക് പ്രെസ്റ്റൺ.
ജോർജ് ടൗൺ സർവ്വകലാശാലയിൽ നിന്ന് ബി.എ ബിരുദം നേടി.
നോർത്ത് വെസ്‌റ്റേൺ സർവ്വകലാശാലയിലെ കെല്ലോഗ് സ്‌കൂൾ ഓഫ് മാനേജ്‌മെന്റിൽ നിന്ന് എം.ബി.എ ബിരുദാനന്തര ബിരുദവും നേടി.
മഡോണ ഓഫ് ചാൻസലർ റോളിൻ ഇംഗ്ലീഷ് വിലാസം https://ml.wikipedia.org/wiki/Madonna_of_Chancellor_Rolin Madonna of Chancellor Rolin , Oil on panel, c. 1435.
66cm x 62cm.
Musée du Louvre , Paris
1435-ൽ നെതർലൻഡിലെ ആദ്യകാല ചിത്രകാരന്മാരിൽ ഒരാളായ ജാൻ വാൻ ഐൿ ചിത്രീകരിച്ച ഒരു എണ്ണഛായാചിത്രമാണ് മഡോണ ഓഫ് ചാൻസലർ റോളിൻ.
പാരീസിലെ മ്യൂസി ഡു ലൂവ്രെയിൽ സൂക്ഷിച്ചിരിക്കുന്ന ഈ ചിത്രം 60 വയസ്സ് പ്രായമുള്ള നിക്കോളാസ് റോളിൻ ആണ് ചിത്രീകരിക്കാൻ ഏർപ്പാടു ചെയ്തത്.
ചിത്രത്തിന്റെ ഇടതുവശത്ത് ഡച്ചി ഓഫ് ബർഗണ്ടി ചാൻസലറെയും ചിത്രീകരിച്ചിരിക്കുന്ന ഈ ചിത്രം അദ്ദേഹത്തിന്റെ ഇടവക ദേവാലയമായ ഓട്ടൂണിലെ നോട്രെ-ഡാം-ഡു-ചാസ്റ്റൽ പള്ളി 1793-ൽ കത്തിക്കുന്നതുവരെ അവിടെ തൂക്കിയിരുന്നു.
ഒരു കാലയളവുവരെ ഓട്ടോൻ കത്തീഡ്രലിലായിരുന്ന ഈ ചിത്രം 1805-ൽ ലൂവ്രിലേക്ക് മാറ്റി.
നിരകളും ബാസ്-റിലീഫുകളും കൊണ്ട് അലങ്കരിച്ചിരിക്കുന്നതായി സജ്ജീകരിച്ചിരിക്കുന്ന വിശാലമായ ലോഗ്ഗിയയിൽ ശിശുവായ യേശുവിനെ റോളിന് സമ്മാനിക്കുന്നതിനിടയിൽ കന്യാമറിയത്തെ ചിറകടിച്ചുകൊണ്ട് ആകാശത്തിൽ സ്ഥിതിചെയ്യുന്ന ഒരു മാലാഖ അണിയിച്ചൊരുക്കുന്ന രംഗമാണ് ഈ ചിത്രത്തിലെ ചിത്രീകരണവിഷയം.
പശ്ചാത്തലത്തിൽ ഒരു നദിയ്ക്കരികിൽ ഭൂപ്രകൃതിയോടുകൂടിയ ഒരു നഗരവും ചിത്രീകരിച്ചിരിക്കുന്നു.
ഒരുപക്ഷേ റോളിന്റെ ജന്മനാടായ ബർഗണ്ടിയിലെ ഓട്ടൺ ആയിരിക്കാം.
കൊട്ടാരങ്ങൾ, പള്ളികൾ, ഒരു ദ്വീപ്, ഒരു ഗോപുര പാലം, കുന്നുകൾ, വയലുകൾ എന്നിവ ഒരു ഏകീകൃത വെളിച്ചത്തിന് വിധേയമായി ചിത്രീകരിച്ചിരിക്കുന്നു.
ഒരുപക്ഷേ ഓട്ടണിന് ചുറ്റുമുള്ള ചാൻസലറുടെ നിരവധി ഭൂവുടമകൾ മരങ്ങളുടെ ഇടയിൽക്കൂടിയുള്ള കാഴ്‌ചയായി ചിത്രീകരിച്ചിരിക്കുന്നു.
മൂടൽ മഞ്ഞ് വിദൂരത്തുള്ള ഒരു പർവതനിരയെ മൂടുന്നു.
ആദ്യകാല നെതർലാൻഡിഷ് ചിത്രങ്ങളിലെന്നപോലെ, കുന്നുകളുടെയും പർവതങ്ങളുടെയും കുത്തനെയുള്ളത് പ്രാദേശികമായി കാണുന്നതിനേക്കാൾ നാടകീയമായി വളരെ നന്നായി ചിത്രീകരിച്ചിരിക്കുന്നു.
Detail of the angel.
നിരകൾക്ക് പുറത്ത് കാണാവുന്ന നിരവധി പുഷ്പങ്ങളുള്ള ( താമര , ഐറിസ് , പിയോനി , റോസാപ്പൂവ് എന്നിവയുൾപ്പെടെ) ചെറിയ പൂന്തോട്ടം മേരിയുടെ സദ്‌ഗുണങ്ങളെ പ്രതീകപ്പെടുത്തുന്നു.
അതിനപ്പുറം, ചാപെറോൺ ധരിച്ച രണ്ട് പുരുഷ രൂപങ്ങൾ ഒരു ഉറപ്പുള്ള ബാൽക്കണിയോ പാലമോ ആണെന്ന് തോന്നിപ്പിക്കുന്നതിന്റെ ക്രെനെലേഷനുകളിലൂടെയാണ് നോക്കുന്നത്.
ചിത്രകാരന്റെ അർനോൾഫിനി പോർട്രെയ്റ്റിന്റെ മാതൃകയ്ക്ക് ശേഷം വാൻ ഐക്കിനെയും സഹായിയെയും പ്രതിനിധീകരിച്ചിരിക്കുന്നതാണെന്ന അഭ്യൂഹവുമുണ്ട്.
വലതുവശത്തുള്ള ചിത്രത്തിലെ പ്രതിഛായയിൽ ലണ്ടനിലെ നാഷണൽ ഗാലറിയിലെ വാൻ ഐക്ക് സ്വന്തം ഛായാചിത്രത്തിൽ ധരിച്ചിരിക്കുന്നതിന് സമാനമായ ചുവന്ന ചാപെറോൺ ധരിച്ചിരിക്കുന്നു.
അവയ്‌ക്ക് സമീപം രണ്ട് മയിലുകൾ ചിത്രീകരിച്ചിരിക്കുന്നു.
അമർത്യതയുടെയും അഹങ്കാരത്തിൻറെയും പ്രതീകങ്ങൾ, റോളിനെപ്പോലെ ശക്തനായ ഒരു മനുഷ്യൻ പോലും കീഴടങ്ങാനിടയുണ്ട് എന്ന് കാണിക്കുന്നു.
ഇന്റീരിയറിൽ സങ്കീർണ്ണമായ പ്രകാശ സ്രോതസ്സുകളുണ്ട്.
സെൻട്രൽ പോർട്ടിക്കോയിൽ നിന്നും സൈഡ് വിൻഡോകളിൽ നിന്നും പ്രകാശം വരുന്നു.
കലാകാരൻ നന്നായി ചിത്രീകരിച്ച ചാൻസലർ രോമങ്ങൾ നിറഞ്ഞതും മനോഹരവുമായ വസ്ത്രം ധരിച്ചിരിക്കുന്നു.
റോളിന്റെ അതേ വലിപ്പമുള്ള കന്യക (ഗോതിക് ചിത്രകലാ പാരമ്പര്യവുമായി താരതമ്യപ്പെടുത്തുമ്പോൾ ഒരു കൗതുകം), പകരം ചുവന്ന ആവരണം കൊണ്ട് മൂടുന്നു.
ശിശു യേശു ഇടതു കൈയിൽ ഒരു കുരിശ് പിടിച്ചിരിക്കുന്നു.
തലസ്ഥാനങ്ങൾ, പാകിയ നടപ്പാത, മാലാഖയുടെ കിരീടത്തിന്റെ സ്വർണ്ണപ്പണി അല്ലെങ്കിൽ വസ്ത്രങ്ങൾ എന്നിവ പോലുള്ള വിശദാംശങ്ങളുടെയും രചനകളുടെയും പരിപൂർണ്ണമായ ആവിഷ്കാരം ജാൻ വാൻ ഐക്കിന്റെ സൃഷ്ടിയുടെ സവിശേഷതയാണ്.
അതിൽ ഏറ്റവും മികച്ച ഉദാഹരണമാണിത്.
മറ്റ് വാൻ ഐക്കു ചിത്രങ്ങളിലേതുപോലെ, സ്ഥലത്തിന്റെ ചിത്രീകരണം ആദ്യം ദൃശ്യമാകുന്നതുപോലെ നേരെയല്ല.
ഫ്ലോർ-ടൈലുകളെ മറ്റ് ഘടകങ്ങളുമായി താരതമ്യപ്പെടുത്തുമ്പോൾ, നിരകൾ ലോഗ്ഗിയ സ്‌ക്രീനിൽ നിന്ന് ആറടി മാത്രം അകലെയാണെന്നും, ആ വഴിയിലൂടെ പുറത്തുകടക്കാൻ റോളിന് സ്വയം ഞെരുങ്ങേണ്ടിവരുമെന്നും കാണിക്കുന്നു.
പല വാൻ ഐക്കു ചിത്രങ്ങളിലേതുപോലെ ഒരു ഇന്റീരിയർ സ്പേസ് കാണിക്കുന്നു.
അത് യഥാർത്ഥത്തിൽ വളരെ ചെറുതാണ്.
പക്ഷേ ചിത്രീകരണം സൂക്ഷ്മമായി കൈകാര്യം ചെയ്യുന്നത് സങ്കോചമില്ലാതെ ഒരു ആത്മബന്ധം നിലനിർത്താൻ സഹായിക്കുന്നു.
മാറ്റങ്ങൾ The carvings above Rolin.
ഇൻഫ്രാറെഡ് റിഫ്ലെക്ടോഗ്രാമുകൾ ചിത്രരചനയിൽ നിരവധി മാറ്റങ്ങൾ വെളിപ്പെടുത്തി.
റോളിന്റെ ബെൽറ്റിൽ നിന്ന് ഒരു വലിയ പേഴ്സ് തൂക്കിയിട്ടിരുന്നു; അദ്ദേഹം പൊതു കാര്യാലയത്തിൽ വളരെയധികം സമ്പന്നനായിരുന്നതിനാൽ അത് അനുചിതമാണെന്ന് അദ്ദേഹത്തിന് തോന്നിയിരിക്കാം.
ശിശു ക്രിസ്തു യഥാർത്ഥത്തിൽ തറയിലേക്കാണ് വിരൽ ചൂണ്ടുന്നത്.
ലണ്ടനിലെ വാൻ ഐക്കിന്റെ രണ്ട് ഛായാചിത്രങ്ങൾ പോലെ, പെയിന്റിംഗിൽ യഥാർത്ഥത്തിൽ മരംകൊണ്ടുള്ള ഒരു ഫ്രെയിം ഉണ്ടായിരുന്നുവെന്ന് ലിഖിതങ്ങൾ കൊത്തിവച്ചിരിക്കുന്നതായി ഓട്ടനിൽ നിന്നുള്ള പഴയ വിവരണങ്ങൾ പറയുന്നു.
( ലിയൽ സുവനീർ , പോർട്രയിറ്റ് ഓഫ് എ മാൻ ഇൻ എ ടർബൈൻ ).
ഐക്കണോഗ്രഫി Detail showing the church over Rolin's hands, and the cathedral over Christ, the flowers in the garden and the squashed rabbits of Lust.
കന്യക "അവളുടെ കാൽമുട്ടിൽ" (അതായത് തുടകളിൽ) ഇരിക്കുന്ന ശിശുവിനോടൊപ്പം ഇരിക്കുന്നു.
ആ ഇരുപ്പിടം ശിശുവിന് ഒരു ഉന്നത സ്ഥാനം ഒരുക്കുന്നു.
ഈ പരമ്പരാഗത രൂപം ജ്ഞാനത്തിന്റെ സിംഹാസനം എന്നറിയപ്പെടുന്നു.
ജാൻ വാൻ ഐക്ക് പലപ്പോഴും ഇത് സങ്കീർണ്ണമായ സൂചനകളിൽ അർത്ഥം വിശദീകരിക്കുന്ന അവസരങ്ങളിൽ  ഉപയോഗിച്ചിരുന്നു.
കന്യകയുടെ ശരീരം പലപ്പോഴും ഒരു ബലിപീഠവുമായി താരതമ്യപ്പെടുത്തിയിരുന്നു.
ദിവ്യബലി സമയത്ത് ക്രിസ്തു ഉണ്ടായിരുന്നതായി വിശ്വസിക്കപ്പെട്ടിരുന്നു.
ഈ ചിത്രം യഥാർത്ഥത്തിൽ റോളിന്റെ ഇടവക പള്ളിയിലെ ചാപ്പലിന്റെ മുൻവശത്ത്, അദ്ദേഹത്തിന്റെയും ബലിപീഠത്തിനുമിടയിൽ തൂക്കിയിട്ടിരിക്കാം.
റോളിനിലേയ്ക്ക്, അല്ലെങ്കിൽ യഥാർത്ഥവും ചായം പൂശിയതുമായ റോളിന്റെ കാഴ്ചക്കാരനോടൊപ്പം ചാപ്പലിലെ ബലിപീഠത്തിന്റെ സ്ഥാനത്താണ് കന്യകയെ വരച്ചിരിക്കുന്നത്.
റോളിന് മുന്നിലുള്ള പ്രകാശിത കൈയെഴുത്തുപ്രതി വലിയ പ്രഥമാക്ഷരം ഡി ഉള്ള ഒരു പേജിലേക്ക് തുറന്നിരിക്കുന്നു.
ഇത് "ഡൊമിൻ, ലാബിയ മീ അപരീസ്" ("പ്രഭു, എന്റെ ചുണ്ടുകൾ തുറക്കുക"), പ്രഭാതപ്രാർത്ഥന തുടങ്ങുന്നത് എന്നിവ സൂചിപ്പിക്കുന്നതിനാൽ ഇത് ഒരു ബുക്ക് ഓഫ് ഹൗർസ് ആണ്.
Rogier van der Weyden , as Saint Luke , makes a drawing for his painting of the Virgin.
The setting is clearly derived from the Rolin Madonna.
Saint Luke Drawing the Virgin , Boston, c. 1440.
വാൻ ഐക്കിന്റെ പല ചിത്രങ്ങളിലെയും പോലെ ലോഗ്ഗിയയുടെ വാസ്തുവിദ്യയും സമൃദ്ധവും അതിലോലവുമായ റോമനെസ്ക് ശൈലിയിലാണ്.
അദ്ദേഹത്തിന്റെ കാലത്തെ ഗോതിക് ശൈലികളിൽ നിന്ന് വളരെ അകലെയാണിത്.
ഈ ക്രമീകരണം ഒരുപക്ഷേ ഓട്ടണിലെ ഒരു സാങ്കൽപ്പിക കെട്ടിടത്തെയും "സ്വർഗ്ഗീയ നഗരമായ ജറുസലേമിനെയും" പ്രതിനിധീകരിക്കുന്നു.
രണ്ട് ലോകങ്ങളിൽ നിന്നുള്ള രണ്ട് വ്യക്തികളെ കാണിക്കുന്നു.
ഒപ്പം അവരുടെ ചുറ്റുപാടുകളിൽ ഓരോരുത്തരുടെയും ലോകത്തെ സംയോജിപ്പിക്കുന്നു.
1436-ൽ റോളിന്റെ മകൻ ജീൻ ഓട്ടോൻ ബിഷപ്പായി നിയമിച്ചതുമായി ഈ ചിത്രം ബന്ധപ്പെട്ടിരിക്കാം.
കന്യകയുടെ ഭാഗത്തുള്ള നദിയുടെ വശത്ത് മനോഹരമായ ഒരു കത്തീഡ്രൽ കാണപ്പെടുന്നു.
കൂടാതെ, റോളിന്റെ കൈകൾക്കു മുകളിലായി ഒരു ചെറിയ പള്ളി കാണപ്പെടുന്നു.
ഒരുപക്ഷേ കന്യകയ്‌ക്കായി സമർപ്പിച്ചിരിക്കുന്ന ഒരു പുതിയ പള്ളിയെ പ്രതിനിധീകരിക്കാൻ ഉദ്ദേശിച്ചുള്ളതാണ്.
അല്ലെങ്കിൽ അദ്ദേഹത്തിന്റെ സ്വന്തം ഇടവക ദേവാലയമായ നോട്രെ-ഡാം-ഡു-ചാസ്റ്റൽ അദ്ദേഹം വളരെയധികം പരിപോഷിപ്പിച്ചിരുന്നു.
ചിത്രങ്ങളുടെ വിശദാംശങ്ങൾക്കിടയിൽ ഏഴ് മാരകമായ പാപങ്ങളുടെ ചിത്രങ്ങളുടെ ഒരു പരമ്പരയുണ്ടെന്ന് തോന്നുന്നു.
റോളിന്റെ തലയുടെ ഭാഗത്തുള്ള കൊത്തു പണിയിൽ (ഇടത്തുനിന്ന്) ആദാമിനെയും ഹവ്വായെയും പറുദീസയിൽ നിന്ന് ( അഹങ്കാരം ) പുറത്താക്കിയത് കയീനെ ഹാബെൽ കൊല്ലുന്നത് ( അസൂയ ), നോഹയുടെ മദ്യലഹരി ( ആഹ്ലാദം ) എന്നിവയെ കാണിക്കുന്നു.
റോളിന് പുറകിലുള്ള സിംഹ തലകളിലെ വലിയ അക്ഷരം കോപത്തിന് വേണ്ടിയും ഒപ്പം കാമത്തിനെയും (അവ മധ്യകാലഘട്ടത്തിലെ ഉദാഹരണമായി കണക്കാക്കപ്പെടുന്നു) കാണിക്കുന്നു.
ലോഗിയ സ്‌ക്രീനിലെ നിരയ്ക്കും അടിഭാഗത്തിനുമിടയിലുള്ള ചെറിയ ചതുരാകൃതിയിലുള്ള മുയലുകൾ കാമത്തിനെയും പ്രതിനിധീകരിക്കുന്നു.
ഈ വിശദാംശങ്ങളെല്ലാം ചിത്രത്തിൽ റോളിന്റെ ഭാഗത്താണ്.
ദിവ്യ, വശത്ത് തുല്യതകളൊന്നും കാണാനാവില്ല.
എന്നിരുന്നാലും, ഇത് അവറിസിനെയും സ്ലോത്തിനെയും കണക്കാക്കാതെ വിടുന്നു.
ഒരുപക്ഷേ റോളിന്റെ മനുഷ്യരൂപങ്ങളും (അദ്ദേഹത്തിന്റെ പേഴ്‌സും), ടെറസിലുള്ള നിഷ്‌ക്രിയരായവരും (ഒരുപക്ഷേ മുകളിൽ പറഞ്ഞതുപോലെ വാൻ ഐക്ക് ഉൾപ്പെടെ) അവസാന രണ്ട് തിന്മകളെ പ്രതിനിധീകരിക്കുന്നു.
കുറിപ്പുകൾ അവലംബം {{ cite book }} : Italic or bold markup not allowed in: | publisher= ( help ) Friedländer, Max Jakob .
Early Netherlandish Paintings, Volume 1: The van Eycks, Petrus Christus .
New York: Frederick A. Praeger, 1967 Gelfand, Laura; Gibson, Walter.
"Surrogate Selves: The "Rolin Madonna" and the Late-Medieval Devotional Portrait".
Simiolus: Netherlands Quarterly for the History of Art, Volume 29, No. 3/4, 2002.
Jan van Eyck, The Play of Realism , pp. 100–118, Reaktion Books, London, 1991, ISBN 0-948462-18-3 Pächt, Otto.
Van Eyck and the Founders of Early Netherlandish Painting .
London: Harvey Miller Publishers.
ISBN 1-872501-28-1 പുറം കണ്ണികൾ The Virgin with Chancellor Rolin എന്ന വിഷയവുമായി ബന്ധപ്പെട്ട ചിത്രങ്ങൾ വിക്കിമീഡിയ കോമൺസിലുണ്ട്.
Louvre website — Interactive exploration of The Virgin and Child with Chancellor Rolin Archived 2015-05-20 at the Wayback Machine .
New theories about The Virgin and Child with Chancellor Rolin and Jan van Eyck's journey to Spain
മഡോണ ഓഫ് ജാൻ വോസ് ഇംഗ്ലീഷ് വിലാസം https://ml.wikipedia.org/wiki/Madonna_of_Jan_Vos Virgin and Child, with Saints and Donor , 47.3cm × 61.3cm, early 1440s.
Frick Collection , New York.
Left to right: Saint Barbara , Jan Vos, Virgin and Child , Saint Elizabeth of Hungary
ആദ്യകാല നെതർലാൻഡിഷ് കലാകാരനായ യാൻ വാൻ ഐൿ വരയ്ക്കാനായി ആരംഭിച്ച ഒരു ചെറിയ ഓയിൽ പാനൽ പെയിന്റിംഗാണ് മഡോണ ഓഫ് ജാൻ വോസ് .
1442-ൽ അദ്ദേഹത്തിന്റെ മരണശേഷം അദ്ദേഹത്തിന്റെ ചിത്രശാലയാണ് ഇത് പൂർത്തിയാക്കിയത്.
പൂർത്തീകരണത്തിനിടെ അദ്ദേഹം മരിച്ചതിനാൽ, ഇത് അദ്ദേഹത്തിന്റെ അവസാന ചിത്രമായി കണക്കാക്കപ്പെടുന്നു.
ജാൻ വോസ് ആണ് ഈ പാനൽ നിയോഗിച്ചത്.
അദ്ദേഹം 1441 മാർച്ചിൽ, ഒരു കാർത്തൂസിയൻ മൊണാസ്ട്രിയുടെ പ്രിയർ ആയി ബ്രൂഗസിന് സമീപം അധികാരമേറ്റെടുത്തു.
മധ്യത്തിൽ മഡോണയുടെയും കുട്ടിയുടെയും ചിത്രം വരയ്ക്കുന്നതിനും മൊത്തത്തിലുള്ള രൂപകൽപന ചെയ്യുന്നതിനും വാൻ ഐക്ക് ഉത്തരവാദിയാണെന്ന് കലാചരിത്രകാരന്മാർ പൊതുവെ സമ്മതിക്കുന്നു.
അതേസമയം പശ്ചാത്തലത്തിന്റെ അനുബന്ധ രൂപങ്ങളും വിശദാംശങ്ങളും പഴയ വാൻ ഐക്ക് പെയിന്റിംഗുകളിൽ നിന്ന് സ്വമേധയാ കടമെടുത്ത വർക്ക്ഷോപ്പിലെ ഒരു അംഗം 1443-ൽ പൂർത്തിയാക്കി.
1954-ൽ ന്യൂയോർക്കിലെ ഫ്രിക് മ്യൂസിയം ഈ ചിത്രം ഏറ്റെടുത്തു.
വിവരണം Detail showing Elizabeth and cityscape with swans
മേരി മഹത്വത്തോടെ കുട്ടി ക്രിസ്തുവിനെ പിടിച്ച് ഒരു പൗരസ്ത്യ പരവതാനിയിൽ നിൽക്കുന്നു.
അവൾക്കു ചുറ്റും വിശുദ്ധ ബാർബറ, തടവിലാക്കിയ ഗോപുരത്തിന് മുന്നിൽ നിൽക്കുന്നു.
ഹംഗറിയിലെ വിശുദ്ധ എലിസബത്ത് കന്യാസ്ത്രീയുടെ വസ്ത്രം ധരിച്ചിരിക്കുന്നു.
ദാതാവായ ജാൻ വോസ് (ഡി. 1462), പ്രാർത്ഥനയിൽ മുട്ടുകുത്തി നിൽക്കുന്ന ഒരു കാർത്തൂഷ്യൻ സന്യാസിയായി ചിത്രീകരിച്ചിരിക്കുന്നു.
ബാർബറയുടെ ഗോപുരത്തിന്റെ ജനലിലൂടെ മാർസിന്റെ പ്രതിമ കാണാം.
വോസിന്റെ പോസും മോഡലിംഗും വാൻ ഐക്കിന്റെ മഡോണ ഓഫ് ചാൻസലർ റോളിനിലെ നിക്കോളാസ് റോളിന്റെയും വിർജിൻ ആന്റ് ചൈൽഡ് വിത് കാനൻ വാൻ ഡെർ പെയ്‌ലെയിലെ ജോറിസ് വാൻ ഡെർ പേലെയുടെയും ഛായാചിത്രങ്ങളിലെ ദാതാക്കളോട് സാമ്യമുണ്ട് (രണ്ടാമത്തേതിൽ സെയിന്റ് ബാർബറയുടെ ചിത്രവും ഉണ്ട്).
ഈ വസ്‌തുതയും അദ്ദേഹത്തിന്റെ മുൻകാല ഛായാചിത്രങ്ങളുമായുള്ള ലാൻഡ്‌സ്‌കേപ്പിന്റെ സാമ്യവും, പാനലിന്റെ വശങ്ങൾ വാൻ ഐക്കിയൻ രൂപങ്ങളുടെ മുഖ്യഘടകമാണെന്നും, കഴിവുള്ള ഒരു വർക്ക്‌ഷോപ്പിലൂടെയാണ് പെയിന്റിംഗ് പൂർത്തിയാക്കിയതെന്നും കലാചരിത്രകാരന്മാർക്കിടയിൽ ഒരു പൊതു ധാരണയിലേക്ക് നയിച്ചു.
തെളിവുകൾ സൂചിപ്പിക്കുന്നത് വാൻ ഐക്ക് ഹാൻഡ് വഴിയുള്ള ഭാഗങ്ങൾ കൂടുതലും കേന്ദ്രത്തിലുള്ള കന്യകയെയും കുഞ്ഞിനെയും ചുറ്റിപ്പറ്റിയാണ്.
ആർക്കേഡുകളുടെ ഒരു ശ്രേണിയാൽ ചുറ്റപ്പെട്ട ഒരു ബാഹ്യ ലോഗ്ഗിയയിലും വിശാലമായ വാൻ ഐക്കിയൻ ലാൻഡ്‌സ്‌കേപ്പിനു മുമ്പും ആണ് ഈ രൂപങ്ങൾ സ്ഥാപിച്ചിരിക്കുന്നത്.
മേലാപ്പിൽ നെയ്തെടുത്ത ചായം പൂശിയ ലിഖിതങ്ങൾ AVE GRA[TIA] PLE[N]A (കൃപ നിറഞ്ഞ മേരിയെ വാഴ്ത്തുക) എന്ന് എഴുതിയിരിക്കുന്നു.
കലാചരിത്രകാരന്മാർ നഗരത്തെയും കത്തീഡ്രലിനെയും തിരിച്ചറിയാൻ ശ്രമിച്ചിട്ടുണ്ട്.
എന്നാൽ വാൻ ഐക്കിന്റെ മിക്ക പശ്ചാത്തലങ്ങളിലെയും പോലെ, അവ സാങ്കൽപ്പികമായിരിക്കാം.
എക്സെറ്റർ മഡോണ ദി എക്സെറ്റർ മഡോണ, പെട്രസ് ക്രിസ്റ്റസ്, സി 1450.
ജെമാൽഡെഗലറി, ബെർലിൻ
പെട്രസ് ക്രിസ്റ്റസിന്റെ എക്‌സെറ്റർ മഡോണ, 1450-നുശേഷം, ഐക്കിന്റെ വർക്ക്‌ഷോപ്പ് പ്രവർത്തനം അവസാനിപ്പിച്ചപ്പോൾ വോസ് കമ്മീഷൻ ചെയ്തു.
അടുത്ത പകർപ്പ് എന്നതിലുപരി വാൻ ഐക്കിന്റെ വ്യാഖ്യാനമായി ഇതിനെ കാണാൻ കഴിയും.
കൂടാതെ വാൻ ഐക്കിന്റെ ഈയിടെ നഷ്ടപ്പെട്ട മഡോണ ഓഫ് നിക്കോളാസ് വാൻ മെയിൽബെക്കിൽ നിന്ന് പകർത്തിയതുമാണ്.
മാർഗരറ്റ് കാംബെൽ ബാർൺസിന്റെ "മൈ ലേഡി ഓഫ് ക്ലീവ്സ്" എന്ന ചരിത്ര നോവലിൽ ഈ ചിത്രം പരാമർശിക്കപ്പെടുന്നു.
പുസ്തകത്തിൽ ചിത്രീകരിച്ചിരിക്കുന്നതുപോലെ, ചിത്രം വരച്ച് ഏകദേശം ഒരു നൂറ്റാണ്ടിന് ശേഷം ചിത്രവും അതിന്റെ കലാപരമായ ഗുണങ്ങളും ചിത്രകാരൻ ഹാൻസ് ഹോൾബെയ്നും ഇംഗ്ലണ്ടിലെ രാജ്ഞിയാകാൻ പോകുന്ന ആനി ഓഫ് ക്ലീവ്സും ചർച്ച ചെയ്യുന്നു.
അവലംബം Sources Borchert, Till-Holger .
ISBN 978-3-8228-5687-1 Harbison, Craig.
ISBN 0-948462-79-5 Ridderbos, Bernhard; Van Buren, Anne; Van Veen, Henk.
ISBN 0-89236-816-0 Upton, Joel Morgan.
Petrus Christus: His Place in Fifteenth-Century Flemish Painting .
Ward, John.
"Disguised Symbolism as Enactive Symbolism in Van Eyck's Paintings".
Artibus et Historiae , Volume 15, No. 29, 1994
മഡോണ ഓഫ് ദ ആനിമൽസ് ഇംഗ്ലീഷ് വിലാസം https://ml.wikipedia.org/wiki/Madonna_of_the_Animals
ക്രിസ്തുവർഷം 1503-ൽ ആൽബ്രെച്റ്റ് ഡ്യൂറർ 32 × 24 സെന്റിമീറ്റർ വലിപ്പമുള്ള കാർഡിൽ വരച്ച ഡ്രോയിംഗ് ആണ് മഡോണ ഓഫ് ദ ആനിമൽസ് .
ഡ്രോയിംഗിന്റെ ചില ഭാഗങ്ങളിൽ വാട്ടർ കളറും ഉപയോഗിച്ചിരിക്കുന്നു.
ഈ ചിത്രം ഇപ്പോൾ വിയന്നയിലെ ആൽബർട്ടിനയുടെ പ്രിന്റുകളുടെയും ഡ്രോയിംഗ് ശേഖരത്തിലും സൂക്ഷിച്ചിരിക്കുന്നു.
ഗ്രന്ഥസൂചിക Costantino Porcu (ed), Dürer , Rizzoli, Milano 2004.
പതിനാറാം നൂറ്റാണ്ടിലെ ചിത്രകലയുമായി ബന്ധപ്പെട്ട ഈ ലേഖനം അപൂർണ്ണമാണ്‌.
മഡോണ ഓഫ് ദ കാൻഡെലബ്ര ഇംഗ്ലീഷ് വിലാസം https://ml.wikipedia.org/wiki/Madonna_of_the_Candelabra
1513-ൽ ഇറ്റാലിയൻ നവോത്ഥാന ചിത്രകാരനായ റാഫേൽ ചിത്രീകരിച്ച ഒരു എണ്ണഛായാചിത്രമാണ് മഡോണ ഓഫ് ദ കാൻഡെലബ്ര ബാൾട്ടിമോറിലെ വാൾട്ടേഴ്‌സ് ആർട്ട് മ്യൂസിയത്തിന്റെ ശേഖരത്തിലാണ് ഈ ചിത്രം സൂക്ഷിച്ചിരിക്കുന്നത്.
റോമൻ കാലഘട്ടത്തിൽ വരച്ച ഈ മഡോണയുടെയും കുട്ടിയുടെയും ടോണ്ടോ ചിത്രത്തിൽ പുരാതന റോമൻ ചക്രവർത്തിമാരുടെ പ്രാതിനിധ്യത്തിൽ നിന്ന് ഉരുത്തിരിഞ്ഞ രചനയിലെ അപൂർവമായ മുഖ്യഘടകമായി പാർശ്വഭാഗത്ത് വിളകളുടെനിര ചിത്രീകരിച്ചിരിക്കുന്നു.
പുരാതന കാലത്തെ ഭരണാധികാരികളെക്കുറിച്ചുള്ള ഈ പരാമർശത്തിലൂടെ, സ്വർഗ്ഗത്തിലെ രാജാവും രാജ്ഞിയുമായ ക്രിസ്തുവിന്റെയും മറിയയുടെയും പങ്കിനെ റാഫേൽ സൂചിപ്പിക്കുന്നു.
മനോഹരമായ ടോണ്ടോ ശൈലിയിലൂടെ റാഫേൽ പ്രശസ്തി നേടി.
ക്ലാസിക്കൽ ശില്പകലയെയും പ്രകൃതിയെയും കുറിച്ചുള്ള പഠനത്തെ ഇത് സംയോജിപ്പിച്ചു.
ചിയറോസ്കുറോ ഇഫക്റ്റുകളും (വെളിച്ചത്തിലും നിഴലിലും മോഡലിംഗ്) സൗമ്യമായ നിറങ്ങളും ചിത്രത്തിന് മൃദുവും അതിലോലവുമായ രൂപം നൽകുന്നു.
ചിത്രം റാഫേലിന്റെ ചിത്രശാലയുടെ പങ്കാളിത്തത്തെ വളരെയധികം അവലംബിക്കുന്നു.
രണ്ട് മാലാഖമാരും തീർച്ചയായും അദ്ദേഹത്തിന്റെ സഹായികളായിരിക്കാം ചിത്രീകരിച്ചത്.
വടക്കേ അമേരിക്കൻ ശേഖരത്തിലെത്തിയ റാഫേൽ ചിത്രങ്ങളിൽ റാഫേൽ വരച്ച ആദ്യത്തെ മഡോണ ചിത്രം ഇതാണ്.
1901-ൽ ഹെൻറി വാൾട്ടേഴ്‌സ് ഈ ചിത്രം വാങ്ങുകയുണ്ടായി.
ചിത്രത്തിന്റെ കേന്ദ്ര ഭാഗം യുണൈറ്റഡ് സ്റ്റേറ്റ്സ് പോസ്റ്റൽ സർവീസ് 2011-ലെ പരമ്പരാഗത ഹോളിഡേ ഫസ്റ്റ് ക്ലാസ് ക്രിസ്മസ് സ്റ്റാമ്പായി നൽകി.
2011 ഒക്ടോബർ 13 ന് ന്യൂയോർക്കിൽ സ്റ്റാമ്പ് പുറത്തിറക്കി.
മഡോണ ഓഫ് ദ ക്യാറ്റ് (ഫെഡറിക്കോ ബറോക്കി) ഇംഗ്ലീഷ് വിലാസം https://ml.wikipedia.org/wiki/Madonna_of_the_Cat_(Federico_Barocci) Madonna del Gatto
1575-ൽ ഫെഡറിക്കോ ബറോച്ചി ചിത്രീകരിച്ച ഒരു എണ്ണച്ചായാചിത്രമാണ് മഡോണ ഡെൽ ഗാട്ടോ എന്നുമറിയപ്പെടുന്ന മഡോണ ഓഫ് ദ ക്യാറ്റ്.
ഈ ചിത്രം ഇപ്പോൾ ലണ്ടനിലെ നാഷണൽ ഗാലറിയിലാണ് സംരക്ഷിച്ചിരിക്കുന്നത്.
പിയോബിക്കോയിലെ കൗണ്ട് അന്റോണിയോ ബ്രാങ്കാലിയോണിക്കു വേണ്ടിയാണ് ഈ ചിത്രം ചിത്രീകരിച്ചത്.
ചിത്രത്തിന്റെ മിനുക്കുപണികൾ 1577 ഓടെയാണ് പൂർത്തിയാക്കിയത്.
ജോസഫ് , മറിയ, ശിശുവായ യോഹന്നാൻ സ്നാപകൻ , മറിയയുടെ നെഞ്ചിൽ ശിശുവായ യേശു എന്നിവരടങ്ങുന്ന വിശുദ്ധ കുടുംബത്തിന്റെ ഗാർഹിക നിമിഷത്തെ ഈ ചിത്രത്തിൽ ചിത്രീകരിച്ചിരിക്കുന്നു.
ശിശുവായ യോഹന്നാന്റെ കയ്യിലിരിക്കുന്ന ഗോൾഡ് ഫിഞ്ചിനെ (ക്രിസ്തുവിന്റെ കഷ്ടാനുഭവത്തിന്റെ പ്രതീകമായി കാണുന്നു) പിടിക്കാനൊരുങ്ങുന്ന പൂച്ചയെ യോഹന്നാൻ കളിയാക്കുന്നതായി തോന്നുന്നു.
പശ്ചാത്തലത്തിലുള്ള മതിലിനു നേരെ ജോണിന്റെ ഞാങ്ങണ നിലകൊള്ളുന്നു.
പ്രധാന കഥാപാത്രങ്ങൾ വലതുവശത്ത് ഒരു പ്രോട്ടോ-ബറോക്ക്-ശൈലിയിലുള്ള ഡയഗണലായി മാറുന്നു.
ബറോക്കി ശൈലിയിൽ കവിൾത്തടങ്ങൾ റോസ് നിറത്തിൽ ചിത്രീകരിച്ചിരിക്കുന്നു.
ഇതും കാണുക Study for the Madonna of the Cat അവലംബം
മഡോണ ഓഫ് ദ പിങ്ക്സ് ഇംഗ്ലീഷ് വിലാസം https://ml.wikipedia.org/wiki/Madonna_of_the_Pinks
ഇറ്റാലിയൻ നവോത്ഥാന കലാകാരനായ റാഫേൽ ചിത്രീകരിച്ച ആദ്യകാല ഭക്തി ചിത്രമായിരുന്നു മഡോണ ഓഫ് ദ പിങ്ക്സ് (c. 1506 – 1507, Italian: La Madonna dei garofani) ഫലവൃക്ഷത്തിൻറെ തടിയിൽ ചിത്രീകരിച്ച ഈ എണ്ണഛായാചിത്രം ഇപ്പോൾ ലണ്ടനിലെ ദേശീയ ഗാലറിയിൽ തൂക്കിയിരിക്കുന്നു.
ഇറ്റാലിയൻ ശീർഷകം, ലാ മഡോണ ഡീ ഗറോഫാനി എന്നാണെങ്കിലും യഥാർത്ഥത്തിൽ ഈ ചിത്രം ദ മഡോണ ഓഫ് കാർണേഷൻ എന്നാണ്.
വിഷയം ഡയാന്തസ് ഡയാന്തസ് കാരിയോഫില്ലസ്
കാർണേഷൻ പൂക്കൾ കൈയിൽ പിടിച്ചിരിക്കുന്ന ക്രിസ്തുവായ കുട്ടിയെ ലാളിക്കുന്ന കന്യകാ മറിയത്തെ ഈ ചിത്രത്തിൽ ചിത്രീകരിച്ചിരിക്കുന്നു.
(ഇറ്റാലിയൻ ശീർഷകം, ലാ മഡോണ ഡീ ഗറോഫാനി യഥാർത്ഥത്തിൽ ദ മഡോണ ഓഫ് കാർണേഷൻ എന്നാണ്.)  ഈ പുഷ്പങ്ങളുടെ, ബൊട്ടാണിക്കൽ പേര് ഡൈയാന്തസ് (Greek for ‘flower of God’) ആണ്.
ക്രിസ്തുവിന്റെ കഷ്ടാനുഭവത്തിന്റെ മുന്നറിയിപ്പായി ഈ പൂക്കളെ ചിത്രീകരിക്കുന്നു.
ക്രൈസ്തവ ഐതിഹ്യമനുസരിച്ച്, മറിയം ക്രൂശീകരണത്തിൽ കരയുമ്പോൾ ഈ പൂവ് ആദ്യമായി പ്രത്യക്ഷപ്പെട്ടതായി വിശ്വസിക്കുന്നു.
മങ്ങിയ പ്രകാശമുള്ള ഗാർഹികപശ്ചാത്തലത്തിൽ ആദ്യകാല നെതർലാൻഡ്സ് ചിത്രീകരണകലാരീതിയിൽ ഈ ചിത്രം ചിത്രീകരിച്ചിരിക്കുന്നു.
ഇതിൻറെ ഘടന ലിയോനാർഡോ ഡാവിഞ്ചിയുടെ ബെനോയിസ് മഡോണയെ ആധാരമാക്കിയുള്ളതാണ്.
എന്നിരുന്നാലും ഭൂപ്രദേശത്തെയും കന്യകയെയും കൂട്ടിയിണക്കുന്ന നീലയും പച്ചയും ചേർന്ന വർണ്ണപദ്ധതി റാഫേലിൻറെ സ്വന്തംശൈലിയാണ്.
കമാനരൂപമായ ജന്നലിലൂടെ ലാൻഡ്സ്കേപിലെ തകർന്ന ഒരു കെട്ടിടത്തിൻറെ ചിത്രീകരണം ക്രിസ്തുവിന്റെ ജനനം മുതൽ പഗാൻ ലോകത്തിന്റെ തകർച്ചയെ പ്രതീകപ്പെടുത്തുന്നു.
പ്രോവനൻസ്
ചിത്രത്തിൻറെ വലിപ്പത്തെയും വിഷയത്തെയും സംബന്ധിച്ച് ഒരു ബുക്ക് ഓഫ് ഹൗവേർസ് എന്നതിനേക്കാളും അൽപം കൂടുതലായി അത് പ്രാർഥനയ്ക്കുള്ള ഒരു ചെറിയ സഹായമായി കണക്കാക്കപ്പെട്ടിരുന്നതായിരിക്കാം.
ഈ ചിത്രത്തിൻറെ യഥാർത്ഥ രക്ഷാധികാരിയുടെ ഐഡന്റിറ്റി അജ്ഞാതമാണ്.
1850 കളിൽ നിന്നുള്ള ഒരു അന്വേഷണത്തിൻറെ തെളിവുകളിലെ വസ്തുത സൂചിപ്പിക്കുന്നത്, പെറൂജിയൻ കുടുംബത്തിലെ അംഗമായ മാദലെലീന ഡഗ്ലി ഒഡ്ഡി സ്വന്തം വ്യാപാരത്തിൻറെ ഭാഗമായി വിശുദ്ധസഭാംഗങ്ങൾക്കുവേണ്ടി ഏർപ്പാടുചെയ്തു ചിത്രീകരിച്ചിരിക്കാമെന്ന് കരുതുന്നു.
പത്തൊൻപതാം നൂറ്റാണ്ടിൽ ഈ ചിത്രം ചിത്രകാരൻ വിൻസെൻസോ കാമുച്ചിനിയുടെ സ്വത്തായി മാറി.
1991-ൽ മാത്രമാണ് നവോത്ഥാന പണ്ഡിതനായ നിക്കോളാസ് പെന്നി ഒരു യഥാർത്ഥ റാഫേൽ ചിത്രമായി ഇതിനെ ചിത്രീകരിക്കപ്പെട്ടത്.
റാഫേൽ പണ്ഡിതർക്ക് ഈ ചിത്രത്തിൻറെ നിലനിൽപിനെക്കുറിച്ച് അറിയാമെങ്കിലും, 1853 മുതൽ ആൺവിക്ക് കൊട്ടാരത്തിൽ തൂക്കിയിരുന്ന ഈ ചിത്രത്തിൻറെ നഷ്ടപ്പെട്ട ഒറിജിനൽ കോപ്പിയുടെ ഏറ്റവും മികച്ച പകർപ്പുകളിൽ ഒന്നു മാത്രമായിരുന്നു അത്.
ഒരു പ്രധാന പൊതുജനാഭിപ്രായത്തിനു ശേഷം 2004-ൽ നാഷണൽ ഗ്യാലറിയിൽ നിന്ന് ഹെറിറ്റേജ് ലോട്ടറി ഫണ്ട്, നാഷണൽ ആർട്ട് കളക്ഷൻസ് ഫണ്ടുകൾ എന്നിവയുടെ സംഭാവനകളിലൂടെ മഡോണ ഓഫ് ദ പിങ്ക്സ് 34.88 മില്യൺ പൗണ്ടിന് നോർതമ്പർലാൻഡ് പ്രഭു വാങ്ങിയിരുന്നു.
ചെലവ് ന്യായീകരിക്കുന്നതിനായി മാഞ്ചസ്റ്റർ, കാർഡിഫ്, എഡിൻബർഗ്, ബാർനാർഡ് കാസ്റ്റിൽ എന്നിവിടങ്ങളിലേക്ക് രാജ്യവ്യാപകമായ ഒരു പര്യടനവും നടത്തിയിരുന്നു.
2006 വേനലിൽ, കാരൂസി et al. നിക്കോളാസ് പെന്നിയുടെ ആട്രിബ്യൂഷനെ സംബന്ധിച്ച ആരോപണങ്ങൾ ഓൺലൈൻ ഗവേഷണം പ്രസിദ്ധീകരിച്ച അസാധാരണമായ വാദങ്ങളും തെറ്റായ വ്യാഖ്യാനങ്ങളും ദേശീയ ഗാലറി പ്രസിദ്ധീകരിച്ച അതിന്റെ അനുബന്ധ സംരക്ഷണവും അപൂർണ്ണമായ വിശകലനത്തെയും അടിസ്ഥാനമാക്കിയാണ്.
2007-ൽ ജെയിംസ് ബെക്കിന്റെ മരണാനന്തര പ്രസിദ്ധീകരണം, ഫ്രം ഡൂക്കിയോ റ്റു റാഫേൽ: കോന്നോയിഷ്യുർഷിപ്പ് ഇൻ ക്രൈസിസ് ദേശീയ ഗാലറിയിലെ റാഫേലിൻറെ മഡോണ ഓഫ് ദ പിങ്ക്സ് എന്ന പെയിന്റിങ്ങിന്റെ ആധികാരികതയെ ചോദ്യം ചെയ്തു.
ബ്രെയിൻ സെവെൽ , വളരെ കുറഞ്ഞ നിലവാരം പുലർത്തുന്നതും മിക്കവാറും വ്യാജമായിരിക്കാമെന്നും ചിത്രത്തെ വിമർശിച്ചു.
അതിൻറെ അടയാളമായി മഡോണയുടെ വലതു കാൽ ശരീരത്തിൽ നിന്ന് എങ്ങനെ വിച്ഛേദിക്കപ്പെടുന്നുവെന്ന് ചൂണ്ടിക്കാട്ടുന്നു.
അവലംബം National Gallery, London press release upon acquisition of the painting in 2004 2004 Review: The Annual Report of the National Art Collections Fund Article and link to paper by Desiderio Z. Caruzzi on the attribution of the Madonna of the Pinks to Raphael കുറിപ്പുകൾ ↑ ↑ ↑ ↑ On Neoplatonism, see Chapter 4, "The Real and the Imaginary" , in Kleinbub, Christian K., Vision and the Visionary in Raphael , 2011, Penn State Press, ISBN 0271037040 , 9780271037042 പുറം കണ്ണികൾ ഔദ്യോഗിക വെബ്സൈറ്റ്
മഡോണ ഓഫ് ദ ചെറൂബിയൻ ഇംഗ്ലീഷ് വിലാസം https://ml.wikipedia.org/wiki/The_Madonna_of_the_Cherubim
1485-ൽ ടെമ്പറ ക്യാൻവാസിൽ ആൻഡ്രിയ മാന്റെഗ്ന ചിത്രീകരിച്ച ഒരു എണ്ണച്ചായാചിത്രമാണ് മഡോണ ഓഫ് ദ ചെറൂബിയൻ.
ചിത്രത്തിന്റെ ഇരുവശത്തും ട്രിം ചെയ്തതിനാൽ ഈ ചിത്രം ഒരു വലിയ ചിത്രത്തിന്റെ ഭാഗമായിരുന്നെന്ന് തോന്നുന്നു.
മഡോണയെ ചുറ്റിപ്പറ്റി ഇരുവശത്തും കെരൂബുകളും സെറാഫിമുകളും കാണപ്പെടുന്നു.
മഡോണ ഓഫ് ഡിവൈൻ ലൗവ് ഇംഗ്ലീഷ് വിലാസം https://ml.wikipedia.org/wiki/Madonna_of_Divine_Love
1515-1518 നും ഇടയിൽ റാഫേൽ ചിത്രീകരിച്ച ഒരു എണ്ണച്ചായാചിത്രമാണ് മഡോണ ഓഫ് ഡിവൈൻ ലൗവ് .
ഈ ചിത്രം ഇപ്പോൾ നേപ്പിൾസിലെ നാഷണൽ മ്യൂസിയം ഓഫ് കപ്പോഡിമോണ്ടെയിൽ സൂക്ഷിച്ചിരിക്കുന്നു.
വിശുദ്ധ മറിയയെയും എലിസബത്തിനെയും ശിശു യേശുവിനോടും ഞാങ്ങണയുടെ കുരിശ് പിടിച്ചുകൊണ്ട് മുട്ടുകുത്തി നമസ്‌കരിക്കുന്ന വിശുദ്ധ ജോണിനെയും ഈ ചിത്രത്തിൽ ചിത്രീകരിച്ചിക്കുന്നു.
പശ്ചാത്തലത്തിൽ വിശുദ്ധ ജോസഫ് നിൽക്കുന്നു.
മെൽഡോള പ്രഭുവും ഭാവിയിലെ കർദിനാളും ആയ ലിയോനെല്ലോ പിയോ ഡ കാർപിക്ക് വേണ്ടി റാഫേൽ നിർമ്മിച്ച ഈ ചിത്രത്തെക്കുറിച്ച് വസാരി പരാമർശിക്കുന്നു.
ഇത് മഡോണ ഓഫ് ഡിവൈൻ ലൗവ് ആയി അംഗീകരിക്കപ്പെടുന്നു.
പിന്നീട് ഇത് 1564-ൽ അലസ്സാൻഡ്രോ ഫാർനീസ് ഏറ്റെടുത്തു.
1624-ൽ ഇത് പാർമയിലും പിന്നീട് നേപ്പിൾസിലും മൊത്തത്തിലുള്ള ഫാർനീസ് ശേഖരത്തിൽ എത്തി.
ഹ്രസ്വകാലത്തിനുള്ളിൽ ഇത് ബർബൺസ് സ്വന്തമാക്കി മാഡ്രിഡിലേക്ക് കൊണ്ടുപോയി.
ഉറവിടങ്ങൾ http://cir.campania.beniculturali.it/museodicapodimonte/itinerari-tematici/galleria-di-immagini/OA900088/ Archived 2016-06-22 at the Wayback Machine .
https://www.kulturarv.dk/kid/VisVaerk.do?vaerkId=185166 Article includes some text based on the equivalent article on Italian Wikipedia.
↑ On Neoplatonism, see Chapter 4, "The Real and the Imaginary" , in Kleinbub, Christian K., Vision and the Visionary in Raphael , 2011, Penn State Press, ISBN 0271037040 , 9780271037042
മഡോണ ഓഫ് ദ ക്വേൽ ഇംഗ്ലീഷ് വിലാസം https://ml.wikipedia.org/wiki/Madonna_of_the_Quail
1420-ൽ പിസനെല്ലോ വരച്ചതാണെന്ന് കരുതപ്പെടുന്ന ഒരു അന്താരാഷ്ട്ര ഗോതിക് പെയിന്റിംഗാണ് മഡോണ ഓഫ് ദ ക്വേൽ.
(ഇറ്റാലിയൻ: മഡോണ ഡെല്ല ക്വാഗ്ലിയ) 2015-ൽ മോഷ്ടിക്കപ്പെടുന്നതുവരെ ഈ ചിത്രം വടക്കൻ ഇറ്റലിയിലെ വെറോണയിലെ കാസ്‌റ്റ്വെൽചിയോ മ്യൂസിയത്തിൽ സൂക്ഷിച്ചിരുന്നു.
റോസ് ഗാർഡനുള്ളിൽ ഇരിക്കുന്ന മഡോണയോടൊപ്പം കുട്ടിയെയും രണ്ട് പറക്കുന്ന മാലാഖമാർ കിരീടധാരണം ചെയ്യുന്നത് ഗോതിക് രീതിയിൽ ചിത്രീകരിച്ചിരിക്കുന്നു.
പെയിന്റിംഗിന് അതിന്റെ പേര് നൽകുന്ന മുൻഭാഗത്തെ കാട ഉൾപ്പെടെയുള്ള പക്ഷികളുടെയും പച്ചക്കറികളുടെയും പ്രാതിനിധ്യത്തിൽ ചിത്രകാരൻ വളരെയധികം ശ്രദ്ധ ചെലുത്തി.
ഗിൽറ്റ് പശ്ചാത്തലം ഉപയോഗിച്ച് രംഗത്തിന്റെ സ്വർഗ്ഗീയ രൂപം മെച്ചപ്പെടുത്തിയിരിക്കുന്നു.
മഡോണയുടെയും അവരുടെ വസ്ത്രങ്ങളുടെയും ആവിഷ്‌ക്കാരം ജെന്റൈൽ ഡാ ഫാബ്രിയാനോയുടെ ചിത്രങ്ങളോട് സാമ്യമുള്ളതാണ്.
അദ്ദേഹത്തിന്റെ പണിശാലയിൽ പിസനെല്ലോ അക്കാലത്ത് അംഗമായിരുന്നു.
ഇതിലെ ചിത്രീകരണം സമകാലിക ചിത്രമായ കാസ്റ്റൽ‌വെച്ചിയോ മ്യൂസിയത്തിലെ മൈക്കലിനോ ഡ ബെസോസോ അല്ലെങ്കിൽ സ്റ്റെഫാനോ ഡാ വെറോണയുടെതാണെന്ന് ആരോപിക്കപ്പെട്ട ചിത്രം മഡോണ ഓഫ് ദി റോസ് ഗാർഡന് സമാനമാണ്.
പൂതാടി ഗ്രാമപഞ്ചായത്ത് ഇംഗ്ലീഷ് വിലാസം https://ml.wikipedia.org/wiki/Poothady_Gramapanchayat
വയനാട് ജില്ലയിലെ സുൽത്താൻ ബത്തേരി താലൂക്കിൽ പനമരം ബ്ലോക്കിൽ പെട്ട ഒരു ഗ്രാമപഞ്ചായത്ത് ആണ്‌ പൂതാടി .
പൂതാടി ഗ്രാമപഞ്ചായത്തിന്റെ വിസ്തീർണം 82.88  ചതുരശ്രകിലോമീറ്ററാണ്‌.
അതിരുകൾ വടക്ക് പുല്പള്ളി പഞ്ചായത്ത്, തെക്ക് മീനങ്ങാടി പഞ്ചായത്ത്, പടിഞ്ഞാറ് കണിയാമ്പറ്റ പഞ്ചായത്ത്, കിഴക്ക് ബത്തേരി മുനിസിപ്പാലിറ്റി എന്നിവയാണ്.
2001 ലെ സെൻസസ് പ്രകാരം പൂതാടി ഗ്രാമപഞ്ചായത്തിലെ ജനസംഖ്യ 36544   ഉം സാക്ഷരത 84.83% ഉം ആണ്‌.
പൂത്തരേക്കുലു
ആന്ധ്രാപ്രദേശ് സംസ്ഥാനത്തിൽ നിന്നുള്ള ഒരു ജനപ്രിയ മധുരപലഹാരമാണ് പൂത്തരേക്കുലു.
അരിയിൽ നിന്നും ഉണ്ടാക്കുന്ന, പേപ്പറിനോട് സാമ്യമുള്ള ഒരു നേർത്ത അന്നജപാളിയിൽ പഞ്ചസാര , ഡ്രൈ ഫ്രൂട്ട്‌സ്, അണ്ടിപ്പരിപ്പ് എന്നിവ നിറച്ച് പൊതിഞ്ഞ രീതിയിലാണ് ഇതിന്റെ നിർമ്മാണം.
ആന്ധ്ര, തെലുങ്കാന സംസ്ഥാനങ്ങളിലെ ഉത്സവങ്ങൾക്കും മതപരമായ ചടങ്ങുകൾക്കും വിവാഹങ്ങൾക്കും ഈ മധുരപലഹാരം വിശേഷപ്പെട്ടതാണ്.
ആന്ധ്രാപ്രദേശിലെ കിഴക്കൻ ഗോദാവരി ജില്ലയിലെ ആത്രേയപുരം എന്ന ഗ്രാമത്തിലാണ് പൂത്തരേക്കുലു സൃഷ്ടിക്കപ്പെട്ടത്.
മധുരത്തിന്റെ പേരിന്റെ അർത്ഥം തെലുങ്ക് ഭാഷയിൽ 'പൂശിയ പാളി' എന്നാണ്. 'പൂത്ത' എന്നാൽ 'പൂശിയ' എന്നും 'രേക്കു' (ബഹുവചനം രേക്കുലു)  എന്നാൽ 'പാളി' എന്നുമാണ് തെലുങ്കിലെ അർത്ഥം.
ഈ പലഹാരത്തിന് ഏതാനും നൂറ്റാണ്ടുകളുടെ ചരിത്രമുണ്ട്.
അരി വേവിച്ച് ബാക്കിവന്ന സ്റ്റാർച്ചിൽ പഞ്ചസാരയും നെയ്യും ചേർത്ത് ഒരു ഗ്രാമീണ സ്ത്രീ ആദ്യമായി ഈ മധുരപലഹാരം തയ്യാറാക്കിയതായി പറയപ്പെടുന്നു.
അധികം താമസിയാതെ ആത്രേയപുരം ഗ്രാമവാസികൾ അരിപ്പൊടി കൊണ്ട് പൊതികൾ ഉണ്ടാക്കി, പഞ്ചസാരയും നെയ്യും അകത്തു നിറച്ച് മടക്കി.
തെലുങ്ക് സംസ്ഥാനങ്ങളിലുടനീളമുള്ള മിഠായി നിർമ്മാതാക്കൾക്ക് അവർ മധുരപലഹാരങ്ങൾ വിതരണം ചെയ്തു തുടങ്ങി.