shopkeeper/kowiki-cleaned-020126 huggingface dataset:
월드 포커 투어 시즌 5 결과

월드 포커 투어 시즌 5 (2006-2007) 결과는 다음과 같다. 2001년 월드 시리즈 오브 포커 메인 이벤트 우승자인 카를로스 모르텐센이 2007년 WPT 챔피언십에서 우승하며, 월드 시리즈 오브 포커 메인 이벤트와 WPT 챔피언십을 모두 우승한 최초의 선수가 되었다.

결과

 미라지 포커 쇼다운

 카지노: 미라주 (호텔), 라스베이거스
 바이인: $10,000
 4일간의 이벤트: 2006년 5월 14일 ~ 2006년 5월 17일
 참가자 수: 384명
 총 상금 풀: $3,724,800
 상금 지급 수: 36명
 우승 핸드: K-5

 만달레이 베이 포커 챔피언십

 카지노: 만달레이 베이, 라스베이거스
 바이인: $10,000
 5일간의 이벤트: 2006년 6월 4일 ~ 2006년 6월 8일
 참가자 수: 349명
 총 상금 풀: $3,385,300
 상금 지급 수: 50명
 우승 핸드: 

 그랑프리 드 파리

 카지노: 아비아시옹 클럽 드 프랑스, 파리
 바이인: €10,000
 5일간의 이벤트: 2006년 6월 12일 ~ 2006년 6월 16일
 참가자 수: 232명
 총 상금 풀: €2,320,000 ($2,805,856)
 상금 지급 수: 27명

 레전드 오브 포커

 카지노: 바이시클 카지노, 로스앤젤레스
 바이인: $10,000
 5일간의 이벤트: 2006년 8월 26일 ~ 2006년 8월 30일
 참가자 수: 466명
 총 상금 풀: $4,520,200
 상금 지급 수: 45명
 우승 핸드: 

 보르가타 포커 오픈

 카지노: 보르가타, 애틀랜틱시티
 바이인: $10,000
 5일간의 이벤트: 2006년 9월 15일 ~ 2006년 9월 19일
 참가자 수: 540명
 총 상금 풀: $5,238,000
 상금 지급 수: 54명
 우승 핸드: 

 페스타 알 라고

 카지노: 벨라지오, 라스베이거스
 바이인: $10,000
 5일간의 이벤트: 2006년 10월 16일 ~ 2006년 10월 20일
 참가자 수: 433명
 총 상금 풀: $4,200,100
 상금 지급 수: 100명
 우승 핸드: 

 캐나다 오픈 챔피언십

 카지노: 폴스뷰 카지노 리조트, 나이아가라폴스 (온타리오주), 캐나다
 바이인: Can$2,500
 3일간의 이벤트: 2006년 10월 22일 ~ 2006년 10월 24일
 참가자 수: 298명
 총 상금 풀: Can$720,533 (US$639,913)
 상금 지급 수: 27명

 북미 포커 챔피언십

 카지노: 폴스뷰 카지노 리조트, 나이아가라폴스 (온타리오주), 캐나다
 바이인: Can$10,000
 5일간의 이벤트: 2006년 10월 25일 ~ 2006년 10월 29일
 참가자 수: 497명
 총 상금 풀: Can$4,829,332 (US$4,288,965)
 상금 지급 수: 45명
 우승 핸드: 

 월드 포커 파이널스

 카지노: 폭스우드, 매션터킷 (코네티컷)
 바이인: $10,000
 4일간의 이벤트: 2006년 11월 12일 ~ 2006년 11월 16일
 참가자 수: 609명
 총 상금 풀: $5,749,481
 상금 지급 수: 60명
 우승 핸드: 

 도일 브런슨 북미 포커 클래식

 카지노: 벨라지오, 라스베이거스
 바이인: $15,000
 6일간의 이벤트: 2006년 12월 14일 ~ 2006년 12월 19일
 참가자 수: 583명
 총 상금 풀: $8,482,650
 상금 지급 수: 100명
 우승 핸드: 

 포커스타즈 캐리비안 어드벤처

 카지노: 아틀란티스, 파라다이스 아일랜드
 바이인: $7,800
 6일간의 이벤트: 2007년 1월 5일 ~ 2007년 1월 10일
 참가자 수: 937명
 총 상금 풀: $7,063,842
 상금 지급 수: 180명
 우승 핸드: 

 월드 포커 오픈

 카지노: 골드 스트라이크 튜니카
 바이인: $10,000
 5일간의 이벤트: 2007년 1월 21일 ~ 2007년 1월 25일
 참가자 수: 294명
 총 상금 풀: $2,812,000
 상금 지급 수: 27명
 우승 핸드: 

 보르가타 윈터 포커 오픈

 카지노: 보르가타, 애틀랜틱시티
 바이인: $10,000
 5일간의 이벤트: 2007년 1월 26일 ~ 2007년 1월 30일
 참가자 수: 571명
 총 상금 풀: $5,529,000
 상금 지급 수: 54명
 우승 핸드: 

 L.A. 포커 클래식

 카지노: 커머스 카지노, 로스앤젤레스
 바이인: $10,000
 6일간의 이벤트: 2007년 2월 24일 ~ 2007년 3월 1일
 참가자 수: 791명
 총 상금 풀: $7,593,600
 상금 지급 수: 54명
 우승 핸드: 

 L.A. 포커 클래식
 카지노: 커머스 카지노, 로스앤젤레스
 바이인:
 2일간의 이벤트: 2007년 3월 3일
 참가자 수: 420명
 총 상금 풀:
 상금 지급 수:
 우승 핸드:

 베이 101 슈팅 스타

 카지노: 베이 101, 산호세 (캘리포니아주)
 바이인: $10,000
 5일간의 이벤트: 2007년 3월 12일 ~ 2007년 3월 16일
 참가자 수: 450명
 총 상금 풀: $4,490,000
 상금 지급 수: 45명
 우승 핸드: 

 월드 포커 챌린지

 카지노: 리노 힐튼, 리노
 바이인: $5,000
 4일간의 이벤트: 2007년 3월 25일 ~ 2007년 3월 28일
 참가자 수: 475명
 총 상금 풀: $2,278,250
 상금 지급 수: 45명
 우승 핸드: 

 폭스우드 포커 클래식

 카지노: 폭스우드, 매션터킷 (코네티컷)
 바이인: $10,000
 6일간의 이벤트: 2007년 3월 30일 ~ 2007년 4월 4일
 참가자 수: 415명
 총 상금 풀: $3,898,635
 상금 지급 수: 40명

 WPT 챔피언십

 카지노: 벨라지오, 라스베이거스
 바이인: $25,000
 7일간의 이벤트: 2007년 4월 21일 ~ 2007년 4월 27일
 참가자 수: 639명
 총 상금 풀: $15,495,750
 상금 지급 수: 100명
 우승 핸드: 

기타 이벤트
WPT 시즌 5 기간 동안 올해의 선수 순위에는 적용되지 않는 특별 이벤트가 하나 있었다.
 WPT 셀러브리티 인비테이셔널 - 2007년 3월 3일 ~ 5일 - 커머스 카지노 - 이벤트 #14: L.A. 포커 클래식의 후속

 각주 

분류:월드 포커 투어
분류:2006년 포커
분류:2007년 포커
포케파크

섬네일
포켓몬 더 파크(Pokémon The Park) 또는 포케파크(, )는 포켓몬스터를 기반으로 한 순회 테마파크였다. 이전에 두 곳에 존재했지만, 현재는 모두 폐장했다. 이 테마파크는 많은 포켓몬 테마의 어트랙션을 특징으로 하며, 일본에서는 2005년 3월 18일부터 2005년 9월 25일까지 운영되었다.

2006년에는 대만에서 2006년 6월 23일부터 2006년 9월 24일까지 운영되었다. 이 시설이 있던 곳은 현재 타이베이 어린이 오락 공원이다.

일본에서는 포켓몬 더 파크 2005라는 이름으로 운영되었으며, 간단히 포케파크라고도 불렸다. 대만에서도 포켓몬 더 파크라는 이름으로 운영되었으며, 간단히 포케파크라고도 불렸다.

 어트랙션 목록 
이 공원에는 포켓몬스터를 테마로 한 많은 어트랙션이 있었다. 놀이기구의 대부분은 당시 폐장했던 오사카시 이즈미사노시의 한 일본 테마파크에서 가져온 것이었다. 대만에서는 많은 놀이기구가 제외되었다.

공원 곳곳에 두 개의 로켓 포켓몬 상점이 있었다. 이 상점들은 포켓몬 팬들을 위한 액세서리와 포켓몬 머리 장식, 티셔츠, 엽서, 공식 포케파크 기념품과 같은 품목을 판매했다. 자산 부족으로 폐쇄되었다. 닌텐도 DS를 소지한 공원 방문객은 DS 다운로드 플레이를 통해 PokéPark: Fishing Rally DS라는 게임을 다운로드할 수 있었다. 게임보이 어드밴스를 소지한 일부 방문객은 무료 포켓몬을 선물받기도 했다.

 같이 보기 
 슈퍼 닌텐도 월드
 별의 커비 카페

 각주 

 외부 링크 
 
 

분류:포켓몬스터
분류:비디오 게임 문화
분류:아이치현의 놀이공원
분류:일본의 없어진 놀이공원
분류:대만의 없어진 건축물
분류:대만의 놀이공원
분류:나카무라구의 역사
분류:나카무라구의 건축물
분류:나고야시의 문화
분류:나고야시의 관광지
분류:타이베이시의 역사
분류:타이베이시의 문화
분류:타이베이시의 건축물
분류:타이베이시의 관광지
부러진 의자

섬네일|2019년 제네바의 부러진 의자
섬네일|250px|부러진 의자
부러진 의자(Broken Chair)는 스위스 예술가 다니엘 베르세가 디자인하고 목수 루이 제네바가 제작한 목재 기념비적 조각이다. 이 조형물은 5.5톤의 목재로 만들어졌으며 높이는 12미터 (39피트)이다.

이 조형물은 부러진 다리가 있는 거대한 의자를 묘사하며, 제네바의 팔레 데 나시옹 맞은편에 서 있다. 이는 지뢰와 집속탄에 대한 반대를 상징하며, 제네바를 방문하는 정치인과 외교관들에게 상기시키는 역할을 한다.

 역사 
부러진 의자는 스위스 국제 장애인 협회의 공동 설립자이자 이사인 폴 베르묄렌의 독창적인 아이디어이자 프로젝트이다. 1996년 10월, 그는 1997년 12월에 더 많은 국가가 지뢰에 관한 오타와 협약에 서명하도록 동기를 부여하여 10|m|ft|sp=us|adj=mid|-높이의 부러진 다리 의자를 나시옹 광장에 설치하도록 의뢰했다. 이 조각은 1997년 8월 18일 제네바 팔레 데 나시옹 정문 앞에 국제 장애인 협회에 의해 세워졌으며, 1997년 12월 오타와에서 오타와 협약이 서명될 때까지 3개월 동안 그곳에 남아 있을 예정이었다. 40개국의 비준에 따라 이 협약은 1999년 3월 1일부터 국제법으로 효력을 발생했다.

많은 국가가 협약에 서명하지 않았고 조각에 대한 대중의 강력한 지지 때문에 2005년까지 그 자리에 남아 있었으며, 이후 나시옹 광장의 대규모 개조를 위해 철거되었다. 작업이 완료된 후, 2007년 2월 26일 유엔 제네바 사무국 앞 같은 장소에 재설치되었다.

2007년 2월 부러진 의자의 재설치는 2008년 12월 오슬로에서 서명된 집속탄 금지에 대한 국제 조약 서명을 지지하기 위해 국제 장애인 협회에 의해 공식적으로 헌정되었다.

이 작품은 2004년까지 조각가의 소유였으며, 이후 국제 장애인 협회에 소유권이 이전되었다.

섬네일|2024년 12월 페멘 활동가들의 시위로 인해 조각품에 가해진 손상
2024년 12월 13일, 이 기념물은 우크라이나 페미니스트 시위 단체 페멘의 상반신 노출 활동가들에 의해 러시아의 우크라이나 전쟁과 유엔이 분쟁을 막지 못했다고 보는 것에 항의하는 기물 파손 행위의 표적이 되었다. 시위대 중 한 명은 전기톱을 사용하여 의자의 다리 중 하나에 흠집을 냈다.

 유사한 조각 
다른 예술가들의 거대한 의자 조각으로는 미국의 의자와 런던 햄프스티드 히스에 있던 잔카를로 네리의 임시 작품 '작가'가 있다.

 각주 

 외부 링크 

분류:의자
분류:제네바의 문화
분류:1997년 조각 작품
버스비의 저주받은 의자

섬네일|의자가 이전에 사용되었던 버스비 스투프 펍의 간판

버스비의 저주받은 의자(Busby's stoop chair) 또는 죽은 자의 의자(Dead Man's Chair)는 1702년 영국 노스요크셔주에서 살인자 토마스 버스비가 액사되기 전 저주를 내렸다고 전해지는 오크 의자이다.

이 의자는 서스크 근처의 버스비 스투프 여관에서 수세기 동안 사용되었다고 전해진다. 이 의자에 앉은 사람들이 많은 죽음을 맞이하면서, 1978년 여관 주인은 이 의자를 서스크 박물관에 기증했다.

가구 역사가가 의자를 조사한 결과, 18세기 의자는 장대 선반을 사용하여 만들어진 반면 이 의자에는 기계로 가공된 스핀들이 있는 것을 발견했다. 그는 이 의자의 제작 연도를 버스비의 처형 138년 후인 1840년으로 추정했다.

배경
토마스 버스비는 1702년 장인 대니얼 오티(Daniel Auty)를 살해한 후 체포되어 재판을 받고 사형을 선고받았다. 오티와 버스비는 위조 주화 사업(다른 범죄 사업도 포함)을 운영했으며, 사업 문제로 다투다가 버스비가 오티를 살해하게 되었다. 이야기의 한 가지 변형에서는 버스비가 처형장으로 가는 길에 의자를 저주했다고 하며, 다른 변형에서는 그가 체포되었을 때 의자에 술에 취해 있었고 그때 저주를 내렸다고 한다.

버스비는 여관 옆 샌드허턴 교차로에서 걸대형에 처해졌는데, 이 여관은 나중에 버스비 스투프 여관으로 이름이 바뀌었다. 펍 맞은편 A61 도로와 A167 도로 교차로(현재는 원형 교차로)에 있던 처형 장소는 버스비의 유령이 출몰한다고 전해졌다.

사망
지역 주민들은 제2차 세계 대전 동안 RAF 스킵턴온스웨일에 있는 근처 기지의 캐나다 공군 조종사들이 펍에 가서 의자에 앉은 사람들은 유럽 본토 폭격 임무에서 돌아오지 못했다고 주장했다. 1970년대에는 몇몇 치명적인 사고가 이 의자와 관련되었다. 1978년, 이 의자는 결국 서스크 박물관 천장에 걸려 사람들은 물론 유지보수 직원조차 앉을 수 없게 되었다.

대중문화에서의 언급
일본 웹 만화 헤타리아 Axis Powers에서 "버스비의 의자"는 그 의자에 앉는 사람을 죽이고 "바로 지옥으로 끌려가게" 만드는 유물로 묘사된다.

버스비의 의자는 텔레비전 프로그램 《미해결 미스터리》의 한 에피소드에서 언급되었으며, 저주받은 의자에 대한 비슷한 이야기는 《믿거나 말거나: 진실 혹은 거짓》의 한 에피소드에 포함되었다.

 각주 

출처

분류:저주
분류:노스요크셔주의 역사
분류:의자
에그 (의자)

에그(Egg)는 1959년 아르네 야콥센이 덴마크 코펜하겐의 SAS 로열 호텔을 위해 디자인한 의자이다. 프리츠 한센 공화국에서 제조한다.

디자인
에그는 야콥센의 전형적인 스타일로, 최첨단 소재를 사용하여 디자인되었다.

이것은 에로 사리넨의 "윔브 체어"에서 영감을 받은 것으로 여겨지며, 몇 가지 특징을 빌려왔다.

에그와 관련된 의자로는 스완 체어가 있으며, 어느 정도는 "7", 개미, 시가, 그랑프리 체어, 팟, 드롭, 기린과 같은 야콥센의 많은 합판 의자들도 관련이 있다.

에그(스완처럼)는 소파로도 디자인되었다. 스완 소파는 여전히 생산되고 있지만, 에그 소파는 소수만 제작되었다. 몇 개는 래디슨 호텔을 위해 만들어졌고, 몇 년 전에는 "특별판" 소파로 몇 개가 만들어졌다. 가격은 비교적 높았는데, 약 40만 DKK로 대략 미화 75,000달러에 해당했다.

에그 소파의 생산이 제한된 이유는 독점성에 대한 욕구 외에도 제작의 어려움과 디자인 결함 때문이다. 소파는 두 개의 온전한 소가죽으로 덮기에는 너무 커서, 에그 의자에서는 겨우 가능한 일이다. 이로 인해 소파 중앙에 매우 눈에 띄는 바느질이 남는다. 그러나 이 문제는 가죽 대신 직물을 사용하여 덮개를 씌우면 해결할 수 있다.

미디어에서
뉴욕 타임스 기사에 따르면, 에그 의자는 맥도날드가 런던의 한 레스토랑을 고급스러운 컨셉으로 재디자인하는 과정에서도 사용되었다. 또한, 코펜하겐 뇌레브로가데의 맥도날드 레스토랑에는 아르네 야콥센의 다른 가구들과 함께 에그가 있는데, 일부는 모조품이다.

영국 빅 브라더 첫 시리즈에서 다이어리 룸 의자로 사용되었다.

새롭게 단장된 샌프란시스코 국제공항 터미널 2의 탑승 구역에는 에그가 있다.

 같이 보기 

 덴마크 모던
 덴마크 가구 디자이너 목록
 의자 목록

 각주 

분류:의자
분류:1959년 미술
사바티칼

사바티칼(sabbatical)은 히브리어: (안식일), 라틴어 , 그리스어: )에서 유래한 말로, 일에서의 휴식 또는 중단을 의미하며 "정해진 일상이 아닌 다른 일에 의도적으로 시간을 보내는 기간"이다.

사바티칼의 개념은 농업과 관련된 안식년에 대한 성경적 관습에 기반을 둔다. 레위기 25장에 따르면, 에레츠 이스라엘의 유대인들은 7년마다 밭일을 1년 동안 쉬어야 한다.

1880년 하버드 대학교를 시작으로 많은 대학과 과학자, 의사, 학자를 고용하는 다른 기관에서는 직원 혜택으로 유급 사바티칼 자격을 얻을 기회를 제공하는데, 이를 사바티칼 휴가라고 부른다. 초기의 학문적 사바티칼 정책은 교수진의 휴식과 회복을 돕기 위해 고안되었지만, 교수와 대학 교육 전반에 걸쳐 "다른 곳에서 유행하는 지식의 발전...지적이고 실용적인 필수 요소"를 촉진하기 위해서도 제공되었다. 오늘날의 학문적 사바티칼은 일반적으로 수혜자가 일상적인 강의 및 부서 업무에서 면제되지만, 휴가 중에도 연구 진행은 계속되거나 심지어 증가할 것으로 예상된다. 학문적 사바티칼은 한 학기 또는 전체 학년 기간으로 제공된다.

사바티칼은 비학문 전문가들에게도 경력에서 길고 의도적인 휴식을 의미하게 되었다. 비학문적 또는 전문적 사바티칼에 대한 규범과 기대는 거의 없다. 유급이거나 무급일 수 있고, 고용주와 관련되거나 자율적으로 진행될 수 있으며, 몇 주에서 1년 이상에 이르는 다양한 기간을 가질 수 있다.

2022년 장기 휴가를 사용하는 직업 전문가들에 대한 연구는 세 가지 유형의 사바티칼을 식별했다.

 워킹 홀리데이 – "집중적인 업무 기간과 오랫동안 소홀히 했던 관계를 회복하고 다시 불붙이는 전념적인 휴식 기간"으로 특징지어진다.
 프리 다이빙 – 참가자들이 "일에서 벗어나 강렬한 탐험에 곧장 뛰어드는" 기간이다.
 퀘스트 – 사람들이 "자신을 발견하기 위해 개인적인 한계를 뛰어넘는" 기간이다.

비학문적 사바티칼의 인기는 21세기에 증가했다. 인적자원관리협회(Society For Human Resource Management)의 미국 기업 설문조사에 따르면 2017년에는 17%의 기업이 직원들에게 어떤 형태의 사바티칼 정책을 제공했다.

사바티칼은 의료 전문직에서도 점차 보편화되고 있으며, 응급의학과 같은 강도 높은 세부 분야에서 의사의 번아웃을 줄이는 데 사용되고 있다.

 같이 보기 
 사바티칼 임원
 경력 단절
 갭이어
 장기근속 휴가
 오티움

 각주 

 추가 자료 
 
 
 사바티칼 휴가, 대사직 시대
 사바티칼: 번아웃 시대의 파워 무브
 대사직: 사바티칼 갭이어
 미국 사바티칼, 업무 번아웃 해소에 도움
 사바티칼 프로젝트
 연구에 따르면 직원들이 사바티칼을 사용할 때 조직이 이득을 얻는다
 2017년 직원 혜택 보고서 

 외부 링크 
 

분류:학교 문화
분류:안식일
일본의 학교 급식

학교 급식(아침, 점심, 저녁 식사 여부와 관계없이)은 학생들, 때로는 교사들에게 학교에서 제공되는 식사로, 일반적으로 수업일의 중간 또는 시작에 제공된다. 일본에서는 일반적으로 점심으로 제공되는 학교 급식을 의미한다. 일본에서 학교 급식이 제공되기 시작한 것은 1889년으로, 초등학교에서 학교에 음식을 가져올 수 없는 아이들에게 무료 급식을 제공했다. 제2차 세계 대전 이후의 학교 급식은 주로 빵 한 덩이와 탈지유를 포함했지만, 1976년부터 쌀이 학교 급식에 다시 등장했다.

학교 영양사들이 보통 일본 학교 급식의 메뉴를 계획하며, 학생들은 직접 음식을 배식한다. 일부 지역에서는 로컬 푸드를 활용한 급식이 제공된다.

역사
섬네일|1970년대 일본 학교 급식 재현
일본의 학교 급식은 1889년 현재의 쓰루오카시에 위치한 한 초등학교에서 학교에 음식을 가져올 수 없는 아이들에게 무료 급식을 제공하면서 처음 시작되었다. 이 제도는 1923년 정부의 장려로 전국적으로 확산되었으나, 식량 부족으로 인해 폐지되었다. 제2차 세계 대전 이후, 일본의 연합군과 미국의 구호 단체인 "Licensed Agencies for Relief in Asia"의 지원으로 학교 급식이 다시 시작되었다. 1951년 샌프란시스코 강화조약이 체결되자 같은 해 6월 미국의 지원이 종료되었고, 학교 급식 제도가 중단될 위기에 처했다. 1954년에는 학교 급식법이 통과되어 모든 학교에서 학교 급식을 제공하도록 권장되었다. 그러나 이는 의무 사항이 아니었기 때문에, 오늘날까지도 일부 일본 학교에서는 학교 급식을 제공하지 않고 있다.

이러한 전후 급식은 처음에는 빵, 빵 롤, 그리고 탈지분유 (1958년 우유병 및 카톤으로 대체됨)와 같은 품목을 포함했다. 나중에는 급식이 미국의 자선 단체에서 기부한 곡분; 디저트; 그리고 매일 바뀌는 요리(예: 흰무)를 포함하도록 확대되었다. 쌀은 1976년까지 학교 급식에 제공되지 않았고, 그 전에는 급식이 빵 위주였다. 이는 전후 일본 시대의 낮은 쌀 공급량, 쌀이 빵보다 비쌌던 점, 그리고 쌀을 제공하기 위한 장비 설치 비용이 높았기 때문이었다. 1967년, 쌀 공급이 증가하면서 정부는 학교 급식에 쌀을 포함하기 시작했다.

고래고기도 1970년대까지 제공되었으나, 2021년 오사카부에서 다시 등장하여 제공되었다.

참여율
학교 급식법은 학교에 학교 급식을 제공하도록 요구하지 않았다. 그러나 대다수의 일본 학교가 학교 급식을 제공하며, 2014년에는 초등학교의 99.2%, 중학교의 87.9%가 이를 시행했다.

요코하마시는 2018년 4월부터 중학교에 급식을 제공하기 시작하기 전까지는 중학교에서 학교 급식을 제공하지 않았다. 마치다시와 같은 도시의 일부 중학교에서는 급식을 제공하지 않는다.

영양
연구에 따르면 학교 급식 프로그램은 일본 어린이의 소아 비만 및 과체중 발생률을 낮추는 데 기여했으며, 초등학생들의 과일 및 채소 섭취량의 사회경제적 격차를 줄였다.

2017년 연구에서는 학교 급식이 일본 학생들의 전반적인 식단 질을 향상시켰지만 (특히 비타민과 미네랄 섭취 증가 측면에서) 식이 섬유는 충분히 제공되지 않았다고 결론지었다.

문제점
학교 급식 비용

일본 문부과학성이 실시한 조사에 따르면, 급식 비용에 있어 학교 간 상당한 격차가 있으며, 가장 비싼 학교는 가장 저렴한 학교보다 1.4배 더 비쌌다.

많은 지자체들은 식재료 비용 상승으로 학교 급식의 질을 유지하는 데 어려움을 겪고 있으며, 많은 학교에서 돼지고기와 소고기 대신 닭고기를 제공하고 있다. 일부 지자체, 특히 도시 지역에서는 국가 지침보다 적은 학교 급식을 제공하는 것으로 나타났다.

학교 급식비 미납
급식비를 지불할 능력이 있는 일부 학부모들이 고의로 급식비 납부를 거부하는 사례가 발생하고 있다. 급식비 납부를 거부하는 학부모의 자녀에게 급식 제공을 거부하려는 시도는 교육 차별로 법 위반이라는 비판을 받았다. 또한, 빈곤층 학부모들은 급식비를 지불할 수 없는 경우도 있다. 2015년, 기타모토시의 4개 중학교는 3개월 동안 급식비가 납부되지 않으면 급식 제공을 거부할 것이라고 발표하여, 급식비를 납부하지 않는 학부모의 수가 43명에서 3명으로 줄었다.

알레르기 문제
2023년 현재 일본의 공립 초·중학교에는 52만 7천 명 이상의 학생들이 식품 알레르기를 가지고 있으며, 이는 전체 학생의 6.3%에 해당한다. 이러한 학생들에 대한 전반적인 관리 부족이 나타나고 있으며, 주로 인력 부족과 규제 미비 때문이다.

현재
섬네일|일본에서는 학생들이 식탁을 차리고 치운다.
일본 학교 급식은 냉동 재료로 조리되지 않으며, 때로는 학교 내에서 직접 조리된다. 많은 학교에서 학교 영양사가 급식 조리법을 만든다. 학생들은 급식을 직접 배식하고 청소의 일부도 담당하며, 청소부를 고용하지 않는다.
치코 할란(Chico Harlan)에 따르면:

초등학교와 중학교 모두에서 학생들은 흰색 가운과 모자를 쓰고 급우들에게 배식하며, 모두 함께 식당이 아닌 교실에서 식사한다.

도야마현의 게 요리나 오사카부의 타코야끼와 같은 로컬 푸드를 활용한 급식이 전국 학교에서 때때로 제공된다.

일본 문부과학성의 2021년 조사에 따르면, 초등학교의 99%, 중학교의 91%가 학교 급식을 제공했다.

조선학교 (일본 내 조선민주주의인민공화국 학교)에서는 김치와 같은 한국 음식이 제공된다.

교육적 역할

일본의 학교 급식은 식육(食育)의 일부로 간주된다. 2005년에 제정된 식육기본법에서는 식육을 "지육, 덕육, 체육의 기본이 되는 인간 생활의 기초"로 규정하고 있다.

1970년대까지 일본 학교 급식은 편식 교정 및 영양실조 개선에 높은 우선순위를 두었다. 그 결과, 일부 학교에서는 학생들이 음식을 남기는 것을 금지했으며, 드물게는 교사들이 학생들에게 강제로 음식을 먹이거나 음식을 다 먹을 때까지 교실에 붙잡아두어 트라우마를 유발하기도 했다. 이러한 관행은 인권 침해라며 대중으로부터 큰 비판을 받았다.

 각주 

분류:일본의 학교
분류:일본의 교육
분류:학교 급식
분류:점심
워 메모리얼 오페라 하우스

섬네일

워 메모리얼 오페라 하우스(War Memorial Opera House)는 미국 캘리포니아주 샌프란시스코에 있는 오페라 극장으로, 밴 네스 애비뉴 서쪽 편에 샌프란시스코 시청사의 서쪽 면/후면 맞은편에 위치한다.

이 건물은 샌프란시스코 전쟁기념 공연예술 센터의 일부이다. 1932년 개장 이후 샌프란시스코 오페라단의 본거지였다.

1945년 4월에 새로 조직된 유엔의 첫 총회인 유엔 국제 기구 회의가 열린 장소이다.

건축물
1927년, 미국 최초의 시립 오페라 극장 설계 및 건설 자금을 조달하기 위해 4백만 달러의 시 채권이 발행되었다. 건물 단지의 건축가는 1912년부터 1916년 사이에 인접한 샌프란시스코 시청사를 설계했던 아서 브라운 주니어와 샌프란시스코의 오르페움 극장과 로스앤젤레스의 슈라인 오디토리움을 담당한 극장 디자이너 G. 앨버트 랜스버그였다.

1932년에 완공된 이 건물은 제1차 세계 대전(1914/17–1918)에 참전한 모든 이들을 기념하는 기능에 적합하게 절제되고 엄숙한 형태의 고전적인 도리스 양식을 사용한다. 한 쌍의 기둥으로 이루어진 주랑은 엄격한 러슬러스톤 기단 위에 거대한 아치형 창문을 가리고 있는데, 이 구성은 루브르 박물관의 콜로네이드의 엄격한 디자인에 영향을 받았다.

섬네일|로비는 양쪽 끝에 전망대가 있는 계단과 왼쪽에 메인 층으로 통하는 입구가 있다.
내부에는 높은 통형 아치형 천장과 코퍼링이 있는 웅장한 입구 홀이 거리와 평행하게 있으며, 양쪽 끝 계단 참에서 전망을 제공한다.

섬네일|무대와 프로시니엄
극장 공간은 파란색 둥근 천장 아래 거대한 알루미늄과 유리 패널 샹들리에가 지배하고 있으며, 프로시니엄 아치는 금박을 입힌 구상 조각으로 장식되어 있다. 이 극장에는 3,146석의 좌석과 오케스트라 및 발코니 섹션 뒤에 200명까지 수용할 수 있는 입석 공간이 있다.

역사
워 메모리얼 오페라 하우스는 1932년 10월 15일 샌프란시스코 오페라단이 자코모 푸치니의 토스카를 공연하면서 개관했다. 이 공연에서는 클라우디아 무치오가 제목의 여주인공 역을, 디노 보르기올리가 마리오 카바라도시 역을, 알프레도 간돌피가 스카르피아 남작 역을 맡았다. 이 작품은 아르만도 아그니니가 연출하고 가에타노 메롤라가 지휘했다.

샌프란시스코 교향악단은 1932년부터 1980년까지 대부분의 콘서트를 이 극장에서 공연했다.

1945년 봄, 유엔은 이곳에서 유엔 국제 기구 회의(유엔 국제 기구 회의)의 첫 조직 총회를 가졌다. 유엔 헌장은 나중에 옆 건물의 허브스트 극장에서 초안되고 서명되었다. 6년 후인 1951년, 일본과의 평화를 선언하는 샌프란시스코 강화조약이 이곳과 허브스트 극장에서 초안되고 서명되었다.

쿠르트 헤르베르트 아들러의 총감독 재직 기간 동안, 시즌이 확장되면서 극장의 부적절함이 분명해졌다. 특히, 사무실 공간과 리허설 공간이 부족했다. 1974년에 포인터 시스터스는 이 극장에서 공연한 최초의 팝 공연자였다. 1979년에는 백스테이지 구역이 확장되었고, 1981년에는 프랭클린 스트리트 쪽에 새 건물이 추가로 개관했다. 이로 인해 세트, 코치, 무용수를 위한 공간뿐만 아니라 더 많은 행정 공간이 생겼다. 동시에, 오페라 극장과 같은 크기의 무대를 가진 인근의 첼러바흐 리허설 홀이 루이즈 M. 데이비스 심포니 홀을 포함하는 단지의 일부로 개관했다.

1989년 로마프리타 지진으로 인해 오페라 극장이 심각한 피해를 입었다. 1992년에는 스키드모어, 오윙스 앤드 메릴 건축 사무소와 아워바흐 앤 어소시에이츠 연극 컨설팅 회사가 건물의 기술적 개조와 내진 보강을 감독하기 위해 고용되었다. 이때 추가적인 사적 기부가 광범위한 기술 개선을 위해 모금되었다. 여기에는 다음이 포함된다.
최첨단 조명 시스템 – 당시 세계에서 가장 광범위하고 정교한 시스템 중 하나였다.
원래 건설 당시부터 절실히 필요했던 현대적인 화장실을 위해 설치되지 않은 오르간을 위한 공간을 교체했다. 인근의 데이비스 심포니 홀이 완공되면서 오르간은 더 이상 필요하지 않다.
추가 탈의실 및 백스테이지 시설을 수용하기 위해 인접한 광장 아래에 지하 확장.

미디어 등장
 파울 플레이 (1978년 영화), 콜린 히긴스 감독
 사랑의 동반자, 론 언더우드 감독
 스티브 잡스 (영화), 대니 보일 감독

 각주 

참고 문헌
Tilman, Jeffrey T. Arthur Brown Jr.: Progressive Classicist. New York: W.W. Norton, 2006

 외부 링크 

 샌프란시스코 전쟁기념 공연예술 센터
 "보자르 양식의 아름다움 복원하기"

분류:샌프란시스코의 문화
분류:1932년 완공된 건축물
텔레비전 감독

텔레비전 감독(television director)은 텔레비전 프로그램 또는 프로그램의 일부를 제작하는 활동을 담당한다. 일반적으로 프로그램의 편집 내용 및 창의적인 스타일에 대한 결정을 책임지고, 프로듀서의 비전이 전달되도록 한다. 그들의 업무는 출연진 선정, 리허설 진행, 세트 디자이너, 장소 섭외자 및 미술 감독과의 협력, 프로그램 아이디어 구상, 기여자 발굴, 대본 작성, '촬영' 계획, 안전 확보, 현장에서 제작진 지휘, 기여자 및 발표자 지휘, 편집자 및 음악 감독과의 협력을 통해 최종 제품을 조립하고 프로듀서와 감독의 비전을 충족시키도록 보장하는 것을 포함할 수 있다. 텔레비전 감독의 업무는 프로그램의 성격, 제작사의 관행, 프로그램 내용이 사실 기반인지 드라마인지, 그리고 생방송인지 녹화된 것인지에 따라 크게 달라질 수 있다.

 텔레비전 감독의 종류 

 사실 기반 텔레비전 감독 
사실 기반 또는 다큐멘터리 TV 감독은 텔레비전 제작 과정에서 여러 역할을 수행하거나 여러 역할을 하나로 결합할 수 있다.

 오락 텔레비전 감독 
개별 에피소드로 구성된 텔레비전 프로그램에서 텔레비전 감독의 역할은 영화 감독의 역할과 다를 수 있는데, 그는 전체 제작의 감독이 되는 대신 일반적으로 일부 텔레비전 에피소드만 작업하기 때문이다. 에피소드 기반 텔레비전 제작에서는 주요 창의적 통제권이 프로그램의 텔레비전 프로듀서에게 있을 가능성이 높다. 그러나 감독은 무언가가 어떻게, 된다면 왜, 그리고 왜 안 되는지에 대해 의견을 제시한다.

 드라마 텔레비전 감독 
드라마 예술 제작에서 텔레비전 감독의 역할은 영화 감독과 유사할 수 있으며, 배우에게 큐를 주고 카메라 배치 및 움직임을 지시하는 것을 포함한다.

 생방송 텔레비전 감독 
생방송 텔레비전 프로그램은 쇼가 진행됨에 따라 감독이 지속적으로 지시를 내리는 스타일을 요구하며, 다양한 사전 녹화된 장면을 재생하고, 발표자에게 큐를 주고, 촬영기사 및 음향 감독과 소통하며, 프로페셔널 비디오 카메라 배치(카메라 블로킹), 조명 장비, 마이크로폰, 소품, 그래픽 및 제작의 전반적인 속도와 분위기를 감독한다. 명령을 신속하게 외치는 것 외에도 텔레비전 감독은 플로어 매니저와 연락을 취한다.

뉴스 스튜디오에는 여러 대의 카메라가 있고 카메라 움직임이 거의 없을 수 있다. 스포츠 중계에서는 감독이 20~30대의 카메라를 가질 수 있으며 각 촬영기사에게 무엇에 초점을 맞출지 계속해서 지시해야 한다.

감독이 특정 장면 및 기타 제작 요소를 책임지는 동안, 텔레비전 프로듀서(일반적으로 통제실 두 번째 줄 의자에 감독 뒤에 앉아 있다)는 상업 광고 시간 및 프로그램의 상영 시간을 포함한 "큰 그림"을 조율한다.

 같이 보기 
 각본가
 쇼러너
 텔레비전 프로그램 제작자
 텔레비전 프로듀서
 영화 감독

 각주 

 
분류:연출가
분류:텔레비전 용어
분류:방송 관련 직업
수석 작가

수석 작가 또는 헤드 라이터(head writer)는 텔레비전 또는 라디오 시리즈의 작가 팀을 감독하는 사람이다. 이 직함은 연속극 장르와 모놀로그 및 코미디 촌극을 특징으로 하는 스케치 코미디 및 토크쇼에서 흔하다. 가상의 코미디 또는 드라마 TV 쇼에서는 일반적으로 쇼러너이기도 한 이그제큐티브 프로듀서가 이 역할을 수행한다.

개요
수석 작가는 대본이 있는 텔레비전 또는 라디오 시리즈의 장기적인 스토리를 구상하고 개요를 설명한다.

주간 텔레비전에서 전체적인 스토리는 일일 에피소드로 나뉘며, 각 에피소드는 특정 작가들이 개요를 작성하고 다른 작가들이 대화로 내용을 채운다.

황금 시간대 시리즈에서는 장기적인 스토리라인을 브리핑받은 개별 스태프 또는 프리랜서 작가들이 일반적으로 수석 작가/이그제큐티브 프로듀서에게 에피소드 아이디어를 제안한다. 작가는 자신의 아이디어를 개요와 대본으로 발전시키고, 이는 제작 과정에서 시리즈의 전체 작가 팀에 의해 편집되고 수정된다.

때때로 수석 작가는 스토리 에디터 역할도 수행하지만, 다른 경우에는 역할이 분리된다.

일본 애니메이션에서는 개별 에피소드 팀을 이끄는 작가에게 부여되는 역할을 로 표기한다.

작가상
수석 작가가 자격을 가질 수 있는 여러 상이 있다. 다음을 포함한다.
 데이타임 에미상 (데이타임 에미상 드라마 시리즈 각본상)
 프라임타임 에미상 (코미디 시리즈 각본상, 드라마 시리즈 각본상, 리미티드 시리즈, 영화 또는 드라마 스페셜 각본상, 버라이어티 시리즈 각본상)
 미국 작가 조합상
 제미니상
 새틀라이트상
 골든 글로브상 (골든 글로브 각본상)
 영국 아카데미 텔레비전상
 TCA 어워드

멤버십
수석 작가는 다음 그룹의 회원일 수 있다: WGA, 캐나다 작가 조합, 작가 길드, 미국 극작가 길드, 미국 시나리오 작가 협회, 호주 작가 길드, 국제 작가 길드 연합.

 같이 보기 
 이그제큐티브 프로듀서
 텔레비전 제작진
 쇼러너

 각주 

분류:경영직
분류:텔레비전 각본가
분류:텔레비전 용어
텔레비전 스페셜

텔레비전 스페셜(television special) 또는 TV 스페셜은 특정 시간 슬롯에 정상적으로 예정된 에피소드 프로그램을 일시적으로 중단시킬 수도 있는 독립적인 텔레비전 프로그램이다. 일부 스페셜은 텔레비전 매체를 통해 이용할 수 있는 다양한 엔터테인먼트 및 정보적 가치(뉴스, 드라마, 코미디, 버라이어티, 문화)를 다양한 형식(생방송, 다큐멘터리, 스튜디오 제작, 애니메이션, 영화)과 다양한 시청 시간(단편 영화, 장편 영화, 미니시리즈, 텔레톤)으로 제공한다.
섬네일|케이티 페리가 텔레비전 스페셜 Katy Perry: Night of a Lifetime에서 공연하고 있다.

예시
섬네일|right|어린이 네트워크 니켈로디언에서 방영된 다양한 크리스마스 및 하누카 스페셜 시리즈의 장면들.
텔레비전 스페셜로 묘사되는 프로그램의 유형은 다음과 같다:

 일회성 코미디 프로그램
 TV 프로그램의 확장 에피소드
 비정기 프로레슬링 프로그램: WWE 새러데이 나잇 메인이벤트, 배틀 오브 더 벨츠, 클래시 오브 더 챔피언스
 오페라, 브로드웨이 연극, 기타 뮤지컬 각색
 유명인 프로필, 인터뷰 또는 헌정 스페셜
 시즌 프로그램 또는 퍼레이드: 크리스마스 텔레비전 스페셜, 메이시스 추수감사절 퍼레이드, 신년전야
 극장 영화 및 "TV용으로 제작된" 영화: 오즈의 마법사
 애니메이션 (단편, 두 부분 이상으로 나뉜 에피소드)
 비정기 스포츠 행사: 올림픽, 슈퍼볼
 미인 대회: 미스 아메리카, 미스 유니버스
 시상식: 아카데미상
 종교 스페셜: 로마 가톨릭교회의 희년, 크리스마스, 성찬례, 새해, 성찬례, 고난주간 성찬례, 바티칸 시국성 베드로 대성전, 로마, 라치오주, 이탈리아 등지에서 열리는 우르비 에트 오르비 축복 등
 모금 캠페인 (텔레톤, 기부 캠페인)
 주요 공인의 장례 또는 왕실 구성원의 결혼식과 같은 진행 중인 속보 또는 행사 보도
 정기 프로그램의 프로모션 미리보기 (예: Saturday morning preview specials)

역사
초기 텔레비전 프로그램 제작은 비용이 매우 많이 들었고 대중적 성공 보장이 거의 없었으며, 진행 중인 (주간) 프로그램은 일반적으로 운영을 위해 단일 대형 스폰서를 필요로 했다. 따라서 많은 프로그램이 소규모 스폰서를 수용하고 충성도 높은 시청자층을 요구하지 않는 일회성 프로그램이었다. 산업이 성숙하면서 이러한 추세는 역전되었고, 1950년대에는 대부분의 네트워크가 시청자들에게 안정적이고 일상적이며 검증된 콘텐츠를 제공하는 것을 목표로 했다. CBS (미국의 방송사)의 사장 제임스 T. 오브리와 같은 텔레비전 경영진은 시청자들이 다른 네트워크로 이동할 수 있는 시청 습관의 혼란을 피하고자 했다. 그러나 이러한 주간 시리즈는 일반적으로 단일 스폰서에게 너무 비싸게 되었고, 따라서 독립형 프로그램은 단일 스폰서 관행을 계속 수용하는 방법을 제공하여 아말과 밤의 방문객들(1951년, 홀마크 카드의 홀마크 텔레비전 플레이하우스의 일부로 후원) 및 포드 50주년 기념 쇼(1953년, CBS와 NBC에서 동시 방영된 2시간짜리 버라이어티 쇼)와 같은 프로그램으로 이어졌다.

1954년, NBC 사장 실베스터 위버는 자신이 "스펙터클"이라고 부른 혁신적인 프로그래밍 스타일을 개척했다. 보통 90분 길이의 이 독립형 방송은 대규모의 새로운 시청자를 유치하고 네트워크에 명성을 가져다주기 위해 고안되었다. 스펙터클은 4주마다 세 번의 밤에 방영되었는데, 이는 시청자 루틴을 논란의 여지 없이 깨뜨리고 안정적인 주간 후원 계약을 위협할 수 있는 큰 도박이었다.

이를 해결하기 위해 위버는 각 쇼의 세그먼트를 다른 스폰서에게 판매하는 "매거진" 스타일을 사용했는데, 이는 현대의 "광고"로 발전하게 되는 관행이다. 세 가지 초기 스펙터클 블록은 Hallmark Hall of Fame (일요일, 앨버트 매클리어리 제작), Producer's Showcase (월요일, 프레드 코 제작), Max Liebman Presents (토요일, 맥스 리브먼 제작)이었다. 시간이 지나면서 "스펙터클"이라는 용어는 과장적으로 인식되어 더 현대적이고 온건한 용어인 "스페셜"로 이어졌다. 위버의 전략은 CBS의 예측 가능한 일정의 사전 촬영 프로그램만큼 성공적이지 못했고, 그는 1956년에 해고되었다.

1960년대에는 일주일 중 여러 날 또는 몇 주 동안 같은 날 방영되는 다부작 스페셜이 이 형식에서 발전했지만, 이들은 더 일반적으로 미니시리즈라고 불렸다. "TV 스페셜"이라는 용어는 과거에는 TV용으로 특별히 제작된 영화보다는 비디오테이프로 생방송되거나 녹화된 드라마나 뮤지컬 (예: 피터 팬)에 더 많이 적용되었다.

케이블 TV와 홈 비디오 이전 시대에는 텔레비전 시청자들이 처음 시청했을 때 큰 영향을 미쳤던 특별 프로그램이나 영화를 다시 보려면 1년 이상을 기다려야 하는 경우가 많았다. 오늘날에는 주문형 비디오 및 인터넷 텔레비전과 같은 스트리밍을 통해 시청자들이 방영 직후 거의 즉시 텔레비전 스페셜을 다시 시청할 수 있으며, 디지털 배급으로 크게 대체된 홈 비디오를 통해 일반 대중이 텔레비전 스페셜 및 영화의 사본을 소유할 수 있다.

 같이 보기 
 다큐멘터리 영화
 이벤트 텔레비전

 각주 

 
분류:텔레비전 용어
신시생대

신시생대(neoarchean)는 시생누대의 마지막 지질 시대로, 28억 년 전부터 25억 년 전까지의 기간을 포괄한다. 이 시대는 지구의 암석 단면에서 특정 수준을 참조하지 않고 크로노메트리적으로 정의된다. 이 시대는 복잡한 생명체와 대륙 형성에서 주요 발전이 있었던 시기이다.

복잡한 생명체
left|섬네일|반대수 그래프는 지구 지질 역사 동안 지구 대기권 내 산소 증가를 보여준다.
이 시대에는 중시생대 시대 초기에 남세균에서 산소 발생 광합성이 진화한 이후 대기 중 산소가 증가했다. 신시생대에서 발생한 환경 변화, 즉 대기 및 토양 구성의 발달은 미생물 대사가 진화하고 다양화되는 것을 촉진하여 이 시대를 다른 시대와는 극적으로 구별되게 했다. 또한 이 시대에는 운석, 혜성 또는 비생물적 반응을 통해 생체 전 유기 분자가 지구에 유입되었을 수도 있다. 초기 대륙 지각의 성장과 시생누대에서의 판 구조론의 시작은 존재하는 암석 유형의 수를 증가시키고 그에 따라 표면의 화학적 다양성을 증가시켜 미생물이 더 다양한 서식지를 개척할 수 있도록 했다. 일부 주목할 만한 대사는 특정 금속의 가용성 변화로 인해 번성할 수 있었던 반면, 다른 대사는 기아를 겪었다. 신시생대 환경에 존재하는 구리의 증가는 호기성 대사에 유리했을 가능성이 높다.

산소 발생 광합성은 혐기성 조건에서 낮은 생물학적 재활용으로 인해 인이 부족하여 시생누대 초기에 제한되었을 수 있다. 이 문제는 신시생대에 화성암에 풍부한 인으로 완화되었으며, 이는 유기물 매장 증가와 화산 황 및 마그마 철의 높은 산화 상태와 같은 다른 진화하는 지구역학과 결합하여 대기 중 산소의 대규모 축적에 기여하여 고원생대 시대에 산소 대폭발 사건으로 이어졌다.

약 25억 2천만 년 전으로 거슬러 올라가는 미생물 황 산화의 가장 초기 증거는 남아프리카의 가모하안층에서 발견되었으며, 이는 황 산화 박테리아가 산소 대폭발 사건 이전에 진화했음을 보여준다.

가장 초기 잠재적 진핵생물 화석은 28억~27억 년 전으로 거슬러 올라가는 남아프리카의 신시생대 퇴적물에서 발견되었으며, 오늘날의 관상 미세조류와 유사하다. 그러나 이 미세화석이 진핵생물이라는 정체성은 매우 논란이 많으며 여전히 논쟁 중이다.

대륙 형성
이 시대 동안, 초대륙 케놀랜드는 약 27억 년 전에 형성된 것으로 추정된다. 케놀랜드는 캐나다 순상지에서 발견되는 화산성 거대 황화광상, 금, 우라늄 광상을 포함하고 있어 특히 흥미롭다. 새로운 연구를 통해 케놀랜드의 타당성은 다른 신시생대 초대륙 제안인 수페리아나 바알바라를 선호하는 방향으로 의문이 제기되었다. 개선된 지질학적 지식은 케놀랜드의 일부, 특히 처칠 주가 19억 년 전경의 신시생대 이후에 형성된 대륙 발달인 누나였다는 것을 시사한다. 이러한 재구성의 도전은 북부 케놀랜드의 고원생대 지층과 레이 및 히어른 크레이턴 사이의 봉합선을 연구하는 연구에 기반을 둔다.

초대륙 주기는 판게아 이후 시간 경과에 따라 지구의 지각과 광물 퇴적물이 어떻게 보존되었는지를 설명하는 패턴을 통해 연구될 수 있다. 시생누대 초기에 발달한 판 구조론은 이러한 대륙 변화에 크게 기여한 변성 작용과 마그마 활동에 필요한 힘을 생성했다. 초대륙이 어떻게 분리되고 다른 구성으로 합쳐졌는지에 대한 연구는 심층 내부 및 표면 수준 프로세스를 연결하고 초기 고원생대 지구역학 활동의 대조적인 모델을 평가하는 것과 관련이 있다.

 같이 보기 
 휴로니아 빙하기

 각주 

 외부 링크 

 신시생대 (연대층서학적 척도)

분류:시생누대
분류:대 (지질학)
공기 원근법

thumb|upright=1.2|이 그림에서 공기 원근법 효과는 거의 역광 조건에서 촬영된 다양한 거리에 있는 산맥에 의해 강조된다.

공기 원근법(aerial perspective) 또는 대기 원근법(atmospheric perspective)은 멀리서 볼 때 대기가 물체의 모습에 미치는 영향이다. 물체와 관찰자 사이의 거리가 멀어질수록 물체와 배경 사이의 대비가 감소하고 물체 내의 모든 표시나 세부 사항의 대비도 감소한다. 물체의 색상도 채도가 떨어지고 배경색으로 이동하는데, 이는 일반적으로 푸른색이지만 특정 조건(예: 해돋이 또는 해넘이 주위의 붉은색)에서는 다른 색상일 수 있다.

thumb|레일리 산란의 결과로 색상이 붉은색으로 변하는 일몰을 향한 공기 원근법
thumb|upright|대진 (명나라), "옌 원구이 스타일의 풍경", 초기 명나라 (1368–1644); 공간의 후퇴를 보여주기 위해 대기 원근법을 사용한 중국 산수화
thumb|프란스 코펠라르, 볼로냐 근처 풍경, 2001; 대기 원근법을 특징으로 하는 그림: 멀리 있는 물체는 가까이 있는 물체보다 흐릿하고 대비가 낮으며 푸른색을 띤다.

 역사 

대기 원근법은 기원전 30년부터 시작된 폼페이양식 중 하나인 폼페이 제2양식 프레스코화에 사용되었다. 주목할 만한 예로는 이탈리아 프리마 포르타의 리비아 빌라에 있는 정원 방 프레스코화와 1세기 폼페이 프레스코화인 이다산의 파리스가 있다.

다양한 정확도로 대기 원근법의 효과에 대한 설명은 레온 바티스타 알베르티와 레오나르도 다 빈치와 같은 박식가들에 의해 작성되었다. 레오나르도 다 빈치는 수태고지 (레오나르도 다 빈치), 모나리자, 최후의 만찬 (레오나르도 다 빈치)와 같은 그의 많은 그림에서 공기 원근법을 사용했으며, 효과를 정확하게 그리는 기법을 도입하여 그의 추종자들인 레오나르도 학파가 채택했다. 미술사학자들은 이 기법이 라파엘로 산치오와 같은 같은 시대의 일부 예술가들의 작품에서는 부족하다고 지적한다. 그러나 그는 레오나르도가 동시에 도입한 스푸마토의 사용을 채택했다.

공기 원근법은 15세기 네덜란드 회화에서 사용되었다.

 광학 

낮 동안 물체의 모습에 영향을 미치는 주요 요소는 시선으로의 빛의 산란이며, 이를 하늘 빛이라고 한다. 산란은 공기 분자와 수증기, 연기와 같은 대기의 더 큰 입자로부터 발생한다. 산란은 하늘 빛을 베일링 휘도로 물체의 빛에 추가하여 배경 하늘 빛과의 대비를 감소시킨다. 하늘 빛은 일반적으로 다른 파장보다 짧은 파장의 빛을 더 많이 포함한다(이것이 하늘이 일반적으로 파란색으로 보이는 이유이다), 그래서 멀리 있는 물체가 푸른색으로 보인다.

 대비 감소가 선명도를 감소시키는 이유 

정상적인 시력을 가진 사람이 미세한 세부 사항을 볼 수 있는 능력은 대비 민감도에 의해 결정된다. 대비 민감도는 사람이 사인파 격자를 볼 수 있는 가장 작은 대비의 역수이다. 사람의 대비 민감도 함수는 시각의 공간 주파수의 함수로서의 대비 민감도이다. 일반적으로 최대 대비 민감도는 약 4 시각 주기당이다. 더 높은 공간 주파수, 즉 더 미세한 선들에서는 대비 민감도가 감소하며, 약 40 주기당에서는 가장 밝은 밝은 선과 가장 어두운 어두운 선조차도 볼 수 없다.

이미지의 높은 공간 주파수는 미세한 세부 사항을 제공한다. 이미지의 대비를 줄이면 이들에 대한 대비 민감도가 이미 좋지 않기 때문에 이러한 높은 공간 주파수의 가시성이 감소한다. 이것이 대비 감소가 이미지의 선명도를 감소시킬 수 있는 방법이다. 즉, 미세한 세부 사항을 제거함으로써 가능하다.

대비 감소는 이미지의 흐림과 같지 않다. 흐림은 높은 공간 주파수의 대비만을 감소시킴으로써 이루어진다. 공기 원근법은 모든 공간 주파수의 대비를 감소시킨다.

 예술에서 

예술, 특히 회화에서 공기 원근법 또는 대기 원근법은 멀리 있는 물체를 가까이 있는 물체보다 흐릿하고 덜 상세하며 일반적으로 푸른색으로 묘사하여 깊이의 환상을 만드는 기법을 말한다. 이 기법은 레오나르도 다 빈치가 자연에서 관찰된 것을 묘사하기 위해 회화에 도입했으며, 그의 광학에 대한 관심에서 명백하게 드러난다.

이 기법은 화가가 대기가 멀리서 본 물체의 모습에 미치는 영향을 포착할 수 있게 한다. 물체와 관찰자 사이의 거리가 멀어질수록 물체와 배경 사이의 대비가 감소하고 물체 내의 모든 표시나 세부 사항의 대비도 감소한다. 물체의 색상도 채도가 떨어지고 대기의 색상으로 이동하는데, 햇빛 아래에서는 푸른색이지만 특정 조건(예: 해돋이 및 해넘이 주위의 붉은색 또는 안개 중의 채도 감소)에서는 다른 색상으로 변할 수 있다.

(주의: 일상 대화에서 원근법과 시점이라는 단어는 상호 교환적으로 사용되는 경향이 있지만, 예술에서는 공기 원근법이 항공 사진 장르의 기초를 형성하는 것과 같은 항공 시점을 의미하지 않는다. 여기에 그림으로 있는 프란스 코펠라르의 예는 그 차이를 보여준다. 이 풍경은 공기 원근법의 좋은 예이지만, 관찰자가 땅에 서 있는 것으로 보이기 때문에 항공 풍경은 아니다.) 따라서 대기 원근법이라는 용어는 장면의 대기 속성이 물체가 관찰자로부터 멀어질수록 그 모습에 어떻게 영향을 미치는지 더 잘 설명한다고 이해할 수 있다.

 같이 보기 

 항공 촬영
 풍경화
 미술 기법 목록
 테이데봉
 틴들 효과

 각주 

분류:미술 기법
분류:지각
분류:시각
분류:시지각