생트마리 (반 고흐)

섬네일|300px|《생트마리 해변의 어선들》, 1888년 6월, 반 고흐 미술관, 네덜란드 암스테르담 (F413)

생트마리(Saintes-Maries)는 빈센트 반 고흐가 1888년 6월에 그린 일련의 그림들의 주제이다. 반 고흐가 아를에 살 때, 그는 지중해 연안의 생트마리드라메르(Saintes-Maries-de-la-Mer)로 일주일간 여행을 떠났고, 그곳에서 바다 경치와 마을을 담은 여러 점의 그림을 그렸다.

그가 생트마리에서 제작한 작품들은 이전 작품들에 비해 더욱 실험적이고 표현주의적인 스타일을 띠고 있다. 반 고흐는 이 기간 동안 바다 그림 두 점, 마을 그림 한 점, 그리고 아홉 점의 소묘를 남겼다.

 생트마리드라메르 
반 고흐가 방문했을 당시 생트마리는 인구 800명의 작은 어촌 마을이었다. 반 고흐는 해변에서 가까운 거리에 있는 펜션 쿨롱(Pension Coulomb)에 머물렀던 것으로 보인다. 반 고흐는 건강 문제를 회복하고 바다 풍경화와 소묘를 그리기 위해 이 여행을 계획했다.

화가는 동생 테오에게 보낸 편지에서 이 마을을 묘사했다. 그는 "이곳 해변은 모래사장이고 절벽이나 바위가 없어 네덜란드와 비슷하지만, 사구가 없고 더 푸른 색이 많아"라고 썼다. 같은 편지에서 그는 마을의 훌륭한 해산물 요리와 인구 통계, 지리적 특징에 대해 언급하며 "이 마을이나 읍내에 집이 100채도 안 될 것 같아. 옛 교회와 고대 요새 다음으로 가장 주요한 건물은 병영이야"라고 적었다.

 바다 그림 

 생트마리 해변의 어선들 
반 고흐가 마을에 머무는 동안 작업한 그림 중 하나는 《생트마리 해변의 어선들》(F413)이다. 그는 테오에게 보낸 편지에서 이 그림을 다음과 같이 설명했다. "아주 이른 아침에 떠날 때 배들을 소묘했고, 지금은 그것을 바탕으로 오른쪽으로 바다와 하늘이 넓게 펼쳐진 30호 캔버스에 그림을 그리고 있어. 배들이 서둘러 출항하기 전이었지. 매일 아침 지켜보았는데 배들이 아주 일찍 나서기 때문에 그릴 시간이 없었어." 모래, 바다, 하늘의 빛 등의 일부 작업은 화실에서 마무리되었다.

 생트마리의 바다 
섬네일|301x301px|생트마리의 바다, 1888년, 반 고흐 미술관, 암스테르담 (F415)
《생트마리의 바다》(F415)는 빛과 색채에 특별한 주의를 기울여, 잔잔한 바다 위에 떠 있는 세 척의 배를 묘사한 작품이다. 제일 가까운 배에는 노를 젓는 어부의 모습이 보인다. 높은 수평선은 광활한 바다를 강조하며, 바다는 파란색과 녹색의 다양한 색조가 돋보이며 배의 색상과 대비된다. 반 고흐가 생트마리에서 그린 다른 극적인 바다 풍경화와 비교할 때, 이 작품은 파란색과 녹색으로 바다를 표현하고 있으며, 위협적이지 않은 파도와 함께 차분하고 예스러운 분위기를 자아낸다. 수평선 근처는 잔잔한 바다를 나타내는 반면, 전경의 소용돌이치는 선과 흰 파도는 바다의 격동을 암시하며, 반 고흐가 좋아했던 일본 작품 중 하나인 가나가와 해변의 높은 파도 아래를 연상시킨다.

반 고흐가 바다를 묘사하기 위해 사용한 다양한 색조는 빛과 물의 상호작용을 포착한다. 그는 "지중해는 고등어 색이다. 즉, 변화무쌍하다. 그것이 녹색인지 보라색인지 항상 알 수 없으며, 파란색인지도 알 수 없다. 매 순간마다 끊임없이 변하는 광택이 분홍색이나 회색 빛을 띠기 때문이다"라고 썼다. 반 고흐는 물의 색과 대조되는 커다란 붉은 글씨로 자신의 이름을 서명했다.

이 장면은 두꺼운 임파스토 기법으로 그려져, 요동치는 파도와 불균일한 바다를 강조한다. 이 효과를 내기 위해 반 고흐는 물감을 캔버스에 직접 짜낸 뒤 전통적인 붓 대신 팔레트 나이프를 사용하여 질감을 표현했다. 이는 그림 전경에서 부서지는 파도에서 가장 잘 드러난다. 화실에서 그린 《생트마리 해변의 어선》와 달리, 이 작품은 물감에 박힌 모래 알갱이들이 발견된 것으로 보아, 해변에서 직접 그린 야외 사생 작품으로 추정된다.

그림을 완성하고 몇 주 후, 반 고흐는 동생 테오에게 보낸 편지에서 바다 위의 배를 은유로 사용했다. 반 고흐는 자신과 같은 예술가들이 "시간의 거대한 파도 위에 고립되어, 작고 비참한 배를 타고 먼 바다를 항해하고 있다"고 적었다.

 생트마리의 어선 
《생트마리의 어선》(F1433)는 반 고흐가 갈대 펜으로 그린 생트마리 소묘 중 하나로, 《생트마리의 바다》(F415)의 영감이 되었다. 반 고흐의 유려한 펜 놀림은 단순한 모방을 넘어 그림에 생동감을 불어넣는다. 갈대 펜을 선택한 것과 "계단식 패턴의 획 배치"는 일본 목판화의 영향을 나타낸다. 점묘법으로 표현된 점박이 하늘은 구름을 강조한다. 수직선은 흰 파도를 연상시키고, 수평선은 멀리 있는 잔잔한 바다를 묘사한다.

 생트마리의 바다 풍경 (바다 위의 어선) 
《생트마리의 바다 풍경》(바다 위의 어선)(F417)은 프레임 상단 가까이에 배와 수평선을 배치하여, 관객을 그림 전경과 중앙의 거친 바다로 끌어들인다. 반 고흐는 이 구도로 세 점의 소묘를 더 제작했다.

 마을 그림 
그림 《생트마리의 풍경》(F416)에서 반 고흐는 그림 전경부터 프레임 중앙의 생트마리 마을까지 뻗어 있는 라벤더로 추정되는 밭을 묘사했다. 이와 같이 원근법을 사용하면 관객을 그림 속으로 끌어들이는 효과가 있다. 성벽이 마을을 에워싸고 있으며, 큰 교회가 그림의 중심점이 된다. 이 그림은 하늘의 릴리프 같은 푸른 물감 층을 시작으로 입체적인 외관을 띤다. 반 고흐는 들판과 마을 건물에 더 세밀한 붓터치를 사용했다.

필라델피아 미술관은 반 고흐가 그린 《생트마리의 길》이라는 제목의 소묘를 소장하고 있다. 이 작품은 《생트마리의 오두막》(F1436)으로도 알려져 있다.

 같이 보기 
 빈센트 반 고흐의 작품 목록

 각주 

 참고 문헌 
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분류:1888년 회화 작품
분류:해양화