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돌아온 탕자 (렘브란트)

돌아온 탕자 (The Return of the Prodigal Son, )는 렘브란트의 유화 작품으로, 상트페테르부르크의 에르미타시 박물관 소장품이다. 이 작품은 렘브란트의 마지막 작품 중 하나로, 1668년 그가 사망하기 2년 이내에 완성되었을 것으로 추정된다
. 성경의 탕자의 비유에서 탕자가 아버지에게 돌아오는 순간을 묘사한 작품으로, 미술사학자 케네스 클라크가 "상트페테르부르크에서 원작을 본 사람이라면 역사상 가장 위대한 그림이라고 주장해도 용서받을 수 있을 것"이라고 평한 유명한 작품이다.

그림 속 아들은 유산을 낭비하고 빈곤과 절망에 빠진 비참한 상태로 여행에서 돌아왔다. 그는 회개하며 아버지 앞에 무릎을 꿇고 용서를 빌며 아버지 집의 종이 되기를 원하는데, 심지어 아버지의 하인들조차 자신보다 더 나은 처지라는 것을 깨달았기 때문이다. 아버지는 부드러운 몸짓으로 아들을 맞이하며 자신의 아들로 환영한다. 아버지의 손은 어머니와 아버지를 동시에 상징하는 듯하다. 왼손은 아들의 어깨에 놓여 더 크고 남성적으로 보이는 반면, 오른손은 더 부드럽고 받아들이는 듯한 몸짓이다. 오른쪽에 서 있는 사람은 탕자의 형으로, 심판하듯 팔짱을 끼고 있다. 탕자의 비유에서 형은 돌아온 탕자에게 아버지가 자비를 베푸는 것에 반대한다.

29 아버지께 대답하여 이르되 내가 여러 해 아버지를 섬겨 명을 어김이 없거늘 내게는 염소 새끼라도 주어 나와 내 벗으로 즐기게 하신 일이 없더니30 아버지의 살림을 창녀들과 함께 삼켜 버린 이 아들이 돌아오매 이를 위하여 살진 송아지를 잡으셨나이다

이에 아버지는 아래와 같이 설명한다.
이 네 동생은 죽었다가 살아났으며 내가 잃었다가 얻었기로 우리가 즐거워하고 기뻐하는 것이 마땅하다 하니라

렘브란트는 이 비유에 감동받아 1636년 에칭(갤러리 참조)을 제작한 것을 시작으로, 수십 년에 걸쳐 이 주제로 다양한 소묘, 에칭, 회화를 제작했다. 이 작품에는 비유와 직접적인 관련은 없지만 초기 작품들에서 볼 수 있는 인물들이 포함되어 있다. 이들의 정체에 대해서는 논쟁이 있었다. 왼쪽 상단에 희미하게 보이는 여인은 어머니일 가능성이 높으며, 부유함을 암시하는 옷을 입고 앉아 있는 남자는 재산 고문 또는 세금 징수원일 수 있다.

 평가 

돌아온 탕자는 렘브란트 만년의 대가적인 기량을 보여준다. 그의 영성과 용서의 비유적 메시지에 대한 표현은 그의 예술의 정점으로 평가된다. 렘브란트 학자 로젠버그(외)는 이 그림을 "기념비적"이라고 부르며, 렘브란트가 기독교적 자비 개념을 마치 세상에 대한 자신의 영적 증거인 것처럼, 비범한 엄숙함으로 해석한다. [이 그림은] 종교적 분위기와 인간적인 공감을 불러일으키는 데 있어, 다른 모든 바로크 예술가들의 작품을 능가한다. 노년 예술가의 사실주의는 약해지지 않고, 심리적 통찰력과 영적 자각에 의해 강화되었다... 관찰자는 어떤 특별한 사건을 경험한 듯한 느낌에 사로잡힌다... 이 그림은 고향으로 돌아오는 것, 부드러움으로 밝혀진 인간 존재의 어둠, 지치고 죄 많은 인류가 하나님의 자비의 피난처로 피신하는 것을 상징한다. 미술사학자 H. W. 잰슨은 탕자가 "렘브란트의 가장 감동적인 그림일 수 있다. 또한 가장 조용한 그림이기도 하다. 영원으로 이어지는 순간. 부드러운 침묵의 분위기가 너무나 가득하여 보는 사람은 이 그룹과 친밀감을 느낀다. 그 유대감은 아마도 초기 어떤 예술 작품보다 이 그림에서 더 강하고 친밀할 것이다."라고 썼다.

네덜란드 성직자 헨리 나우웬 (1932–1996)은 이 그림에 깊이 매료되어 결국 렘브란트의 그림을 바탕으로 《돌아온 탕자: 귀향 이야기》(1992)라는 책을 썼다. 그는 1986년 에르미타시 미술관 방문하여 몇 시간 동안 홀로 그림을 감상했던 경험으로 이야기를 시작한다. 비유 속 아버지와 아들들의 역할을 렘브란트의 삶과 관련하여 고찰하며 그는 다음과 같이 썼다.

렘브란트는 비유 속의 맏아들인 동시에 작은 아들이기도 하다. 생애 마지막 해에 그는 《돌아온 탕자》에서 두 아들을 모두 그렸을 때, 작은 아들의 방황과 맏아들의 상실 모두가 낯설지 않은 삶을 살았다. 둘 다 치유와 용서가 필요했다. 둘 다 집으로 돌아와야 했다. 둘 다 용서하는 아버지의 포옹이 필요했다. 그러나 이야기 자체와 렘브란트의 그림에서 분명한 것은, 집에 머물러 있던 형이의 회심이 가장 어렵다는 것이다.

 같이 보기 
 렘브란트의 작품 목록

 내용주 

 각주 
 
 
 
 

 외부 링크 
 에르미타시 박물관 소장 작품
 구글 아트 프로젝트의 고해상도 재현
 제네바 대학교 얀 블랑 교수의 렘브란트 '돌아온 탕자'에 대한 무료 교육 다큐멘터리

분류:1660년대 회화 작품
분류:렘브란트 그림
In the Pocket (제임스 테일러의 음반)

《In the Pocket》은 미국의 싱어송라이터 제임스 테일러의 일곱 번째 스튜디오 음반으로, 1976년 6월, 그가 컬럼비아 레코드와 계약하기 이전 워너 브라더스 레코드에서 발매한 마지막 음반이다.

 배경 
이 음반은 테일러가 많은 동료 및 친구들과 함께 스튜디오에서 녹음한 작품으로, 주로 아트 가펑클 (〈A Junkie's Lament〉에서 듀엣으로 참여하고 〈Captain Jim's Drunken Dream〉에서도 보컬로 참여), 당시 아내였던 칼리 사이먼 (〈Shower the People〉에서 하모니 보컬 참여), 스티비 원더 (테일러와 함께 〈Don't Be Sad 'Cause Your Sun Is Down〉을 공동 작곡하고 이 곡에서 하모니카 연주도 담당), 그리고 데이비드 크로스비, 린다 론스태트, 보니 레잇 등이 참여했다.

1975년 말부터 1976년 초까지 진행된 녹음 세션의 결과물은 매우 멜로딕하며, 테일러의 작품 중 가장 다양한 구성과 세련된 사운드를 보여주는 음반으로 평가된다. 이 가운데 싱글 〈Shower the People〉은 이후 테일러의 대표곡이자 공연의 단골 레퍼토리가 되었다. 싱글로 발매된 이 곡은 1976년 9월 18일, 《빌보드》 차트에서 최고 22위에 올랐으며, 미국 어덜트 컨템포러리 차트에서는 1위를 기록했다. 그 성공에도 불구하고 《In the Pocket》은 이전 음반 《Gorilla》만큼의 성과를 거두지는 못해, 빌보드 200 차트에서 최고 16위에 머물렀다. 이는 1970년대 테일러의 음반 중 가장 낮은 순위이자 데뷔 음반 이후 가장 낮은 기록이었다. 그럼에도 이 음반은 결국 미국 음반 산업 협회로부터 골드 인증을 받았으며 팬들 사이에서는 꾸준한 사랑을 받는 작품이 되었다.

2008년, 이 음반은 라이노의 저가 라인인 플래시백 레이블을 통해 재발매되었다.

 곡 목록 
모든 곡들은 특별한 언급이 없는 한 제임스 테일러에 의해 작사/작곡하였다.

 각주 

 외부 링크 
 

분류:1976년 음반
분류:제임스 테일러의 음반
분류:워너 브라더스 레코드 음반
렘브란트의 작품 목록

다음은 렘브란트의 그림 중 렘브란트 연구 프로젝트에서 진품으로 인정한 목록이다. 렘브란트의 다른 전작도록은 아래 "렘브란트" 탐색 상자를 참조하라.

 같이 보기 
 렘브란트의 에칭 목록
 렘브란트의 드로잉 목록
 렘브란트의 자화상

 출처 

 A Corpus of Rembrandt Paintings I (1625–1631). Bruyn, J., Haak, B., Levie, S.H., van Thiel, P.J.J. 1982. .
 A Corpus of Rembrandt Paintings II (1631–1634). Bruyn, J., Haak, B., Levie, S.H., van Thiel, P.J.J. 1986. .
 A Corpus of Rembrandt Paintings III (1635–1642). Bruyn, J., Haak, B., Levie, S.H., van Thiel, P.J.J., van de Wetering, E. (Ed.). 1990. .
 A Corpus of Rembrandt Paintings IV (Self-Portraits). van de Wetering, Ernst (Ed.). Springer. 2005. .
 A Corpus of Rembrandt Paintings V (The Small-Scale History Paintings). van de Wetering, Ernst (Ed.). Springer. 2010. .
 A Corpus of Rembrandt Paintings VI: Rembrandt’s Paintings Revisited – A Complete Survey. Ernst van de Wetering. Springer. 2014. .

 각주 

분류:렘브란트 그림
분류:회화 작품 목록
온실에서

온실에서(In the Conservatory, )는 에두아르 마네가 1879년에 그린 유화로, 베를린 구 국립미술관에 소장되어 있다. 마네의 친구 부부가 온실에 있는 모습을 묘사한다. 그림에는 모호함이 있어 미술 비평가들은 이들 부부의 관계를 다양한 방식으로 해석한다.

설명
배경은 파리 암스테르담 거리 70번지에 있는 온실로, 당시 화가 게오르크 폰 로젠의 소유였으며 마네는 1878년과 1879년에 9개월 동안 이곳을 스튜디오로 사용했다. 이러한 온실은 단순히 온실 이상일 수 있다. 프랑스 화가 알릭스-루이즈 에노의 작품 '위로'는 파리 온실을 "화려하게 장식되고 친밀한 장소, 사적인 만남에 적합한 한적한 실내 공간"으로 묘사했다. 얼핏 보면 우리는 어느 정도 사회적 지위를 가진 유행을 따르는 매력적인 부부의 이중 초상화를 본다. 그들은 마네의 친구이자 옷가게를 운영하던 기유메 부부이다. 그들의 결혼 상태는 반지로 표현되며, 그들의 손이 가까이 있는 것은 친밀함의 가장 가까운 힌트이다. 그러나 여인은 더 눈에 띄게 배치되고 화려하게 옷을 입고 있어 초상화의 초점이 된다. 남편 쥘이 어두운 옷을 입고 벤치 뒤에 축 늘어져 있는 물리적인 분리, 관람자와의 무관심, 추상적인 시선은 단절감을 조성하며, 이는 이 작품에 대한 현대 비평의 주요 주제였다.

선의 상호작용은 작품을 형식적으로 정의한다. 여인은 벤치의 수직 살과 맞물려 곧추선 자세를 취하고 있으며, 남자는 앞으로 기울어져 있지만 그 수직선을 깨뜨리지 않는다. 벤치는 오른쪽으로 이어져 수평선과 전경 및 배경의 분리를 강화한다. 여인의 드레스에 있는 대각선 주름은 구성의 선형성에서 약간의 변화를 제공한다.

그림이 전시된 이래로 비평가들은 부부의 관계를 다양하게 해석했다. 위스망스는 주제들이 "그들을 둘러싼 녹색 포장에서 놀랍도록 분리되어 있다"고 말했다. 콜린스는 다음과 같이 요약한다.

이 그림은 1879년 파리 살롱에 전시되었으며, 마네에게는 놀라울 정도로 보수적인 것으로 평가되었다. 쥘-앙투안 카스타냐리는 비꼬는 투로 "이게 뭐지? 평소보다 얼굴과 손이 더 섬세하게 그려졌다. 마네가 대중에게 양보하고 있는 건가?"라고 썼으며, "유행하는 삶의 우아함"을 묘사했다고 말했다.

마네의 페르 라튀유 식당에서(갤러리 참조)는 비슷한 주제를 가지고 같은 해에 나중에 그려졌으며, '온실에서'의 동반작으로 볼 수 있다. 이 그림은 1879년 살롱에는 포함되지 않았다.

소장 이력
장-밥티스트 포르는 마네로부터 '온실에서'를 포함한 다른 세 점의 그림과 함께 "보잘것없는 액수"인 11,000프랑에 구입했다. 1896년 베를린의 독일 국립미술관이 이 작품을 구입하면서, 마네의 작품을 구입한 세계 최초의 미술관이 되었다.

1945년 제2차 세계 대전이 끝날 무렵, '온실에서'는 독일 국립미술관과 베를린 국립 박물관에서 대피시켜 메르커스 광산에 안전하게 보관된 물품들 중 하나였다. 전쟁 후 이 그림은 모뉴먼츠 맨에 의해 발견되고 확보되었다. 이 회수 과정은 여러 장의 사진으로 기록되었는데, 이 사진들에는 미국 육군 병사들이 메르커스 광산에서 마네의 그림과 함께 포즈를 취하고 있는 모습이 담겨 있다. 이 사진들은 수년에 걸쳐 상징적인 지위를 얻었으며, 도이체 벨레, 워싱턴 포스트, 뉴욕 타임스와 심지어 학술 논문에서까지 나치 약탈 예술품의 삽화로 종종 잘못 사용된다.

갤러리

 같이 보기 
 에두아르 마네의 작품 목록

 내용주 

 각주 

 
 

 외부 링크 
 온실에서 구글 아트 프로젝트의 기가픽셀 이미지
 smARThistory: 마네의 온실에서 
 ArtSleuth : 마네의 온실에서 비디오 분석 

분류:1879년 회화 작품
분류:19세기 초상화
분류:에두아르 마네 그림
야노 군의 평범한 나날

《야노 군의 평범한 나날》()는 타무라 유이가 지은 일본의 만화다. 코단샤의 코믹 DAYS에서 2021년 6월부터 연재 중이다.

 줄거리 
매일 상처 투성이로 등교해 오는 야노 츠요시. 클래스의 위원장이 된 요시다 키요코는, 그런 야노 군이 걱정으로 견딜 수 없다. 가장 친한 친구인 메이와 함께 그 이유를 조사하면 불운 체질의 도짓코라는 것을 알 수 있다. 보통의 고등학교 생활을 보내고 싶다는 야노 군에 대해, 키요코는 그 서포트를 하는 것을 약속한다. 하지만 점차 하시시바, 타나카, 이즈미 등의 클래스메이트도 휘말리는 소동이 된다.

 등장인물 
야노 츠요시(矢野 剛)
성우 - 아마사키 코헤이
본작의 주인공. 2학년 1반 재적. 언제나 부상만 입고 있어 일상생활이 남아나지 않는다. 오른쪽 눈에는 안대를 하고 있다. 그림이 능숙하고 미술부에 소속되어 있다.
요시다 키요코(吉田 清子)
성우 - 누쿠이 유카
2학년 1반의 학급 위원. 걱정이 많은 성격. 부상만 입고 있는 야노를 걱정하고 있다. 야노를 좋아한다. 여동생과 남동생이 있다.
하시바 유다이(羽柴 雄大)
성우 - 반 타이토
키요코와 마찬가지로, 2학년 1반의 학급 위원. 야구부에 소속되어 있다. 키요코에게 연심을 품고 고백하는 것도 흔들린다. 연애 마스터라고 불리는 여동생이 있다.
유즈카와 메이(柚川 メイ)
성우 - 타네자키 아츠미
2학년 1반 재적. 키요코의 가장 친한 친구. 성적은 학년 3위이며 우수. 과자를 좋아한다.
타나카 하루토(田中 晴人)
성우 - 이와사키 료타
2학년 1반 재적. 밝은 성격. 메이와 초등학교가 같다.
이즈미 마코토(泉 まこと)
성우 - 타카하시 리에
2학년 1반 재적. 하시바의 소꿉친구. 하시바를 놀리는 것이 취미.
오카모토(岡本)
성우 - 코하라 코노미
2학기부터 전학해 오고, 2학년 5반에 재적하고 있다. 야노의 중학교 시절의 클래스메이트.

 서지 정보 
 타무라 유이 《야노 군의 평범한 나날》 코단샤 〈모닝 KC〉, 기간 12권(2025년 12월 10일 현재)
 2021년 11월 10일 발매, 
 2022년 2월 9일 발매, 
 2022년 6월 8일 발매, 
 2022년 10월 12일 발매, 
 2023년 3월 8일 발매, 
 2023년 9월 13일 발매, 
 2024년 2월 14일 발매, 
 2024년 7월 10일 발매, 
 2024년 11월 13일 발매, 
 2025년 3월 12일 발매, 
 2025년 10월 8일 발매, 
 2025년 12월 10일 발매, 

 실사 영화 
2024년 11월 15일 에 공개되었다. 감독은 신조 타케히코.

 TV 애니메이션 
2025년 10월부터 12월까지 닛폰 TV 등에서 방송되었다.

 스태프 
 원작 - 타무라 유이
 감독 - 마츠오 신페이
 시리즈 구성 - 아카오 데코
 캐릭터 디자인 - 카이야 토시히사
 서브 캐릭터 디자인 - 키시 치에미, 스기야마 사요
 프롭 디자인 - 오오하시 켄지
 미술 감독 - 고다 아이미
 미술 설정 - 츠나도 에이코
 색채 설계 - 나카노 나오미
 촬영 감독 - 카와시타 유키
 편집 - 미시마 이키노리
 음향 감독 - 타테이시 야요이
 음악 - 키무라 히데아키라
 음악 제작 - 닛폰 TV 음악
 기획 프로듀스 - 혼다 히카루, 스기우라 아야카
 프로듀서 - 카네이와 모토코, 반자이 마사유키, 세키 요시히로, 오오와다 토모유키, 미우라 후미, 센고쿠 카즈나리, 카와무라 유타, 나카무라 토오루, 시오타니 나오후미, 키쿠치 미호
 애니메이션 프로듀서 - 미야타 사토시
 애니메이션 제작 - 아지아도
 제작 - 야노 군의 평범한 나날 제작위원회(해피넷 미디어 마케팅, 아스믹 에이스, 닛폰 TV, LDH JAPAN, BS11, 무빅, 아지아도, 닛폰 TV 음악, AT-X, 비트그루브 프로모션, arma bianca, 클록웍스)

 주제가 
POP LIFE
FANTASTICS에 의한 오프닝 테마. 작사·작곡·편곡은 FAST LANE.
Better Off
iScream에 의한 엔딩 테마. 작사·작곡은 Hiyori Nara, Takahito Nakamura, Ryo Ito, 편곡은 Takahito Nakamura.

 에피소드 목록 

 각주 

 외부 링크 
 야노 군의 평범한 나날 - 코믹 DAYS
 
 
 영화 "야노 군의 평범한 나날" 공식 사이트
 
 
 
 애니메이션 "야노 군의 평범한 나날" 공식 사이트

분류:2021년 만화
분류:모닝의 만화
분류:고등학교를 배경으로 한 만화
분류:로맨틱 코미디 만화
분류:2024년 영화
분류:일본 만화를 바탕으로 한 영화
분류:일본의 로맨틱 코미디 영화
분류:일본의 청춘 영화
분류:고등학교를 배경으로 한 영화
분류:닛폰 TV 제작 영화
분류:쇼치쿠의 영화
분류:요미우리 TV 제작 영화
분류:2025년 애니메이션
분류:닛폰 TV의 심야 애니메이션
분류:AT-X 애니메이션
분류:아지아도
분류:고등학교를 배경으로 한 애니메이션
분류:2025년 시작한 일본 텔레비전 애니메이션
해피 밸리 경마장 대화재

섬네일|경마장 화재 기념비

해피밸리 경마장 대화재(, )는 1918년 2월 26일 영국령 홍콩의 해피밸리에 있는 해피밸리 경마장에서 발생한 화재이다. 이 참사로 614명이 목숨을 잃었다. 중국 본토 자료에서는 종종 20세기 중국의 10대 화재 중 하나로 포함되었다.

 배경 
이 경마장은 1845년에 홍콩에 거주하는 영국인에게 경마를 제공하기 위해 처음 건설되었다. 이 지역은 이전에 늪지대였지만, 홍콩섬에서 경마에 적합한 유일한 평지였다. 경마장을 조성하기 위해 홍콩 특별행정구 정부는 주변 마을의 벼농사를 금지했다. 첫 경기는 1846년 12월에 열렸다. 수년에 걸쳐 경마는 중국인 주민들 사이에서 점점 더 인기를 얻었다.

 화재 
매년 2월에 "더비 데이"(週年大賽) 경기가 개최되었으며, 행사에 참가하는 추가 관중을 수용하기 위해 임시 관람대가 건설되었다. 화재는 행사 둘째 날 오후 3시경, 제5경주가 진행 중이었던 중 임시 관람대가 붕괴되면서 발생했다. 이 관람대 가설 구조물이 하중을 견디지 못하고 갑자기 붕괴되면서 많은 사람이 깔려 죽거나 다쳤다. 당시 관중석 아래에는 많은 음식 노점이 있었는데, 관람석이 무너지며 덩달아 음식 노점이 넘어지면서 대나무 돗자리에 불이 붙었다. 불길은 가연성 물질을 타고 급속히 번져 현장을 더욱 혼란스럽게 했고, 많은 사람이 피하지 못하고 불에 타 죽었다. 이 지역 소방서는 너무 많은 업무로 인해 해양경찰이 화재 진압을 돕기 위해 불려왔다. 다음 날까지 홍콩 텔레그래프는 576명의 사망자가 확인되었다고 보도했다. 경마장 화재 기념비에 따르면 "사고 후 집계된 사망자는 614명이었으나, 온 가족이 불에 타 사망해 신고조차 못한 경우와 여성·어린이들이 신고하지 못한 경우를 합하면 약 수백 명이 더 있을 것으로 추정된다"고 사망자를 서술했다.

 여파 
대부분의 시신은 알아볼 수 없게 되었고 대부분 "중국인"으로 추정되었다. 614구의 시신이 공식적으로 수습되었다. 중국 본토 자료에서는 이것이 종종 20세기 중국의 10대 화재에 포함된다.

인근 퉁와 병원은 화재 직후 노동자들을 조직하여 시신을 수습하는 등 가장 먼저 지원을 제공했다. 시신들은 인근 소콘포 지역(현재 홍콩 스타디움 부지)에 묻혔다. 1922년 소콘포의 중국인 묘지(현재 경기장 동쪽 스탠드 뒤)에 경마장 화재 기념비라는 중국식 기념비가 세워졌다. 이 기념비는 2015년에 기념물로 지정되었다.

 같이 보기 
 중국의 화재 목록
 건물 또는 구조물 화재 목록

 각주 

 참고 문헌 

 - 총 페이지: 383 

 - 총 페이지: 236 

분류:경기장 사고
분류:홍콩의 관광지
분류:홍콩의 화재
분류:1918년 2월
분류:홍콩의 인재 사고
미소가 끊이지 않는 직장입니다

《미소가 끊이지 않는 직장입니다》()는 쿠즈시로가 지은 일본의 만화다. 약칭은 '에가타에'(えがたえ). 웹코믹 사이트 코믹 DAYS(코단샤)에서 2019년 5월 18일부터 연재 중이다.

 줄거리 
소녀 만화가 후타미 나나가, 담당의 연상의 여성 편집자 사토 카에데나, 어시스턴트 미즈키와 함께, 만화를 만드는 일상을 그린 워킹 코미디.

 등장인물 
 묘성에게 관계자 
후타미 나나(双見奈々)
성우 - 나츠요시 유코
주인공. 25세. 이와테현 출신. 본인 짖는 직업병이라고 하지만 상상이 격렬하고, 또 과잉까지 신경이 쓰이는 성격. 오빠와 언니가 있어, 장기 관계의 지식은 오빠로부터, 만화의 영향은 누나로부터의 것.
사토 카에데(佐藤楓)
성우 - 아마미야 소라
후타미 담당 편집자. 29세. 후타미 왈 팔리는 아이의 작가만을 담당하고 있지만, 후타미의 재능을 사고 있다.
하자마 미즈키(間瑞希)
성우 - 이토 미쿠
후타미의 조수. 20세. 쌍견의 언동에 츳코미 역이 되는 것도 자주.
카쿠노다테 토코(角館塔子)
성우 - 마츠이 에리코
쇼기의 여류 기사 (여류 3단). 20세.
네코노테(ねこのて)
성우 - 하나이 미하루
후타미의 조수. 16세. 아오모리현에서 재택 어시스턴트를 하고 있다.

 만화가 동료 
나시다 아리사(梨田ありさ)
성우 - 코바야시 유우
여자 만화가. 25세. 후타미의 어시스턴트 시대의 선배로 그녀를 라이벌 시청하고 있었다.
타키자와 렌(滝沢蓮)
성우 - 노토 마미코
후타미, 나시다, 나고미의 어시 시절 스승인 만화가. 인기작 《군접》(君蝶)의 저자.
마츠야마 마요(松山真夜)
타키자와의 전속 어시스턴트로, 치프를 맡는다. 타키자와와는 20년 이상의 교제. 타키자와가 첫 연재가 잘 안 돼 꺾일 뻔했을 때 도움을 주기 위해 회사를 그만두고 어시스턴트가 되었다.
하야치네 나고미(早池峰和)
성우 - 우에사카 스미레
후타미의 어시스턴트 시대의 후배로, 성년 만화가.
나츠메 로키(ナツメ ロキ)
《묘성에게》와 같은 호로 표지&권두 컬러로 연재가 시작된 《사랑과 악》(恋と悪)의 저자.

 출판사 관계자 
타치나미 와카코(立波和歌子)
성우 - 이노우에 키쿠코
《묘성에게》가 연재되는 잡지 《클로버》의 편집장.
아사쿠라 시오리(浅倉栞)
성우 - 사에키 이오리
잡지 《클로버》의 편집자.
토다 마사유키(戸田昌行)
성우 - 후쿠야마 준
사토의 동료의 남성 편집자로, 후타미의 전 담당.
세토우치 루리(瀬戸内瑠璃)
성우 - 코마츠 유카
영 머신 건의 편집자로, 후타미에게 집필을 의뢰한다. 사토의 대학시절부터의 동기이며, 세미나나 써클, 취직처 등 여러가지로 씌워 와서 집적거려 사토에게 미움을 받고 있다.
이케나미 쇼코(池波笙子)
성우 - 타카가키 아야히
영업부 소속. 《묘성에게》의 1권 발매시, 후타미 일행의 서점 주위에 동행했다. 나중에 디지털부로 이동하여 전자서적 판촉 시책을 담당한다.
멜리사 앤더슨(メリッサ・アンダーソン)
국제 라이츠부 소속. 북미 담당으로 《묘성에게》의 영문판 출판을 담당한다.
타나카(田中)
라이츠부 소속으로, 《묘성에게》의 애니메이션화 사업을 담당한다.
츠키나와 에마(月縄恵麻)
성우 - 아케사카 사토미
디자이너. 《묘성에게》와 《군접》의 코믹 장정등을 담당하고 있다.

 그 외의 등장인물 
하자마 유즈키(間柚木)
성우 - 하야미 사오리
후타미의 고등학교 시절부터의 친구로, 미즈키의 언니.
아마노 카오리(天野香織)
성우 - 하나자와 카나
현역 최강의 여류 기사로 7대 타이틀을 모두 가졌다. 《영세 소녀의 싸우는 법》의 등장인물.

 서지 정보 
 쿠즈시로 《미소가 끊이지 않는 직장입니다》 코단샤 〈KC 디럭스〉, 기간 13권(2025년 9월 19일 현재)
 2019년 12월 25일 발매, 
 2020년 10월 14일 발매, 
 2021년 4월 14일 발매, 
 2021년 10월 20일 발매, 
 2022년 3월 18일 발매, 
 2022년 9월 20일 발매, 
 2023년 3월 20일 발매, 
 2023년 8월 18일 발매, 
 2024년 1월 18일 발매, 
 2024년 6월 19일 발매, 
 2024년 11월 20일 발매, 
 2025년 4월 18일 발매, 
 2025년 9월 19일 발매, 

 TV 애니메이션 
2024년 1월에 텔레비전 애니메이션화가 발표되었다. 2025년 10월부터 12월까지 AT-X 등에서 방송되었다.

 스태프 
 원작 - 쿠즈시로
 감독 - 스즈키 카오루
 시리즈 구성 - 이노우에 미오
 캐릭터 디자인·총작화 감독 - 미야이 카나
 프롭 디자인 - 쿠보카와 에리코
 미술 감독 - 와다 치호
 미술 디자인 - 시게카와 유키
 색채 설계 - 하세가와 미호
 촬영 감독 - 오가와 카츠토
 편집 - 나가사카 토모키
 음향 감독 - 타나카 료
 음악 - 하네오카 케이, 도이 히로노리
 음악 제작 - 포니 캐년
 기획 프로듀스 - 카네이와 모토코, 와다 쇼타
 치프 프로듀서 - 나가부치 요스케, 사와하타 코지, 이이즈카 아야, 오자와 후미히로, 야마자키 마사유키
 프로듀서 - 타무라 나츠미, 카타야마 요우, 사가와 나오키, 니시마에 아야카, 마츠이 유코, 시오타니 나오후미, 코니시 유키, 와타나베 히나코, 타카하시 유토
 애니메이션 프로듀서 - 오오타카 타케오
 애니메이션 제작 - Voil
 제작 - 미소가 끊이지 않는 직장입니다 제작위원회

 주제가 
絶対称賛!
HoneyWorks feat. 하코니와릴리에 의한 오프닝 테마. 작사·작곡·편곡은 HoneyWorks, MARUMOCHI.
Thankful
Sizuk에 의한 엔딩 테마. 작사는 모리 유리코, 작곡은 슌류, 편곡은 나라 유키, 보컬은 야나기나기.

 에피소드 목록 

 각주 

 외부 링크 
 
 
 

분류:2019년 만화
분류:만화를 소재로 한 만화
분류:2025년 애니메이션
분류:AT-X 애니메이션
분류:포니캐년의 애니메이션
분류:2025년 시작한 일본 텔레비전 애니메이션
리히트마이어-메시코프 불안정성

리히트마이어-메시코프 불안정성(, RMI)은 밀도가 다른 두 유체가 갑자기 가속될 때 발생한다. 일반적으로 이는 충격파의 통과에 의해 발생한다. 불안정성의 발달은 작은 진폭의 섭동으로 시작되며, 처음에는 시간과 함께 선형적으로 증가한다. 이어서 가벼운 유체가 무거운 유체를 관통하는 경우 기포가 나타나고, 무거운 유체가 가벼운 유체를 관통하는 경우 스파이크가 나타나는 비선형 체제가 이어진다. 결국 혼돈 체제에 도달하고 두 유체는 섞인다.

이 불안정성은 레일리-테일러 불안정성의 충격-가속 한계로 간주될 수 있다.

 역사 
R. D. 리히트마이어는 이론적 예측을 제공했으며, E. E. 메시코프(Евгений Евграфович Мешков)(ru)는 실험적 검증을 제공했다. 초신성 1987A의 코발트-56과 같은 별의 핵에 있는 물질이 예상보다 일찍 관측되었다. 이는 리히트마이어-메시코프 및 레일리-테일러 불안정성으로 인한 혼합의 증거였다.

 자기 유체 역학에서 
다음은 이상적인 자기 유체 역학(MHD)에 대한 분산 관계이다.

홀 MHD의 경우:

QMHD의 경우:

 예시 
관성 봉입 핵융합 표적의 내부 폭발 동안, 차가운 중수소- 삼중수소 연료층을 둘러싼 뜨거운 껍질 물질이 충격-가속된다. 이 불안정성은 자기 표적 핵융합(MTF)에서도 볼 수 있다. 껍질 물질과 연료의 혼합은 바람직하지 않으며, RMI에 의해 확대될 수 있는 미세한 결함이나 불규칙성을 최소화하기 위해 노력한다.

스크램제트에서의 초음속 연소는 연료가 더 미세한 액적으로 분해됨으로써 연료-산화제 계면이 강화되어 RMI의 이점을 얻을 수 있다. 또한 폭연-폭굉 전이(DDT) 과정 연구에서는 RMI 유도 화염 가속이 폭굉을 초래할 수 있음을 보여준다.

 같이 보기 
 레일리-테일러 불안정성
 버섯 구름
 플라토-레일리 불안정성
 염분 지문
 카르만 와류
 켈빈-헬름홀츠 불안정
 유체역학

 각주 

 

 외부 링크 

 Wisconsin Shock Tube Laboratory
 New type of interface evolution in the Richtmyer–Meshkov instability
 Recent Advances in Indirect Drive ICF Target Physics at LLNL
 Emergence of Detonation in the Flowfield Induced by Richtmyer–Meshkov Instability
 Propagation of Fast Deflagrations and Marginal Detonations in Hydrogen-Air Mixtures
 Mushrooms+Snakes: a visualization of Richtmyer–Meshkov instability
 Conjugate Filter OscillationReduction (CFOR) scheme for the 2D Richtmyer–Meshkov instability
 Experiments on the Richtmyer–Meshkov instability at the University of Arizona 

분류:천체물리학
분류:유체동역학
리처드슨 수

리처드슨 수(), Ri로 표기되며, 루이스 프라이 리처드슨(1881~1953)의 이름을 따서 명명되었다. 이는 부력 항과 유속전단 항의 비율을 나타내는 무차원 수이다. 유체 역학에서는 다음과 같이 표현된다.

여기서 는 국부적인 중력 가속도, 는 질량 밀도, 는 대표적인 유속, 는 깊이를 나타낸다.

위에 주어진 리처드슨 수는 여러 변형 중 하나이며, 일기예보뿐만 아니라 해양, 호수, 저수지에서의 밀도 및 탁도류 연구에 실용적으로 중요하다.

밀도 차이가 작은 흐름(부시네스크 근사)을 고려할 때,
축소 중력 를 사용하는 것이 일반적이다. 이 경우 밀도 리처드슨 수는 다음과 같다.

이것은 대기 또는 해양 흐름을 조사할 때 자주 사용된다.

Ri < 1이면 흐름에서 부력을 무시할 수 있다. 반대로 Ri > 1이면 유체를 균질화하기에 운동 에너지가 불충분하다는 의미에서 부력이 지배적이다. 그러나 Ri ≈ 1이면 흐름은 부력에 의해 구동될 가능성이 높다. 즉, 흐름의 에너지는 시스템의 위치 에너지에서 파생된다.

 항공 
항공에서 리처드슨 수는 예상되는 대기 난류의 대략적인 척도로 사용된다. 값이 낮을수록 난류의 정도가 높다. 10에서 0.1 사이의 값이 일반적이며, 1보다 작은 값은 상당한 난류를 나타낸다.

 열 대류 
열 대류에서 리처드슨 수는 자연 대류가 강제 대류에 비해 얼마나 중요한지를 나타낸다.

여기서 는 중력 가속도, 는 열팽창 계수, 은 뜨거운 벽 온도, 은 기준 온도, 은 특성 길이, 는 특성 속도이다.

리처드슨 수는 또한 그라스호프 수와 레이놀즈 수의 조합을 사용하여 표현될 수 있다.

일반적으로 Ri < 0.1일 때는 자연 대류를 무시할 수 있고, Ri > 10일 때는 강제 대류를 무시할 수 있으며, 0.1 < Ri < 10일 때는 둘 다 무시할 수 없다. 극히 낮은 강제 유동 속도를 제외하고는 일반적으로 강제 대류가 자연 대류에 비해 크다. 그러나 부력은 혼합 대류 흐름의 층류-난류 전이를 정의하는 데 중요한 역할을 하는 경우가 많다. 물로 채워진 열에너지 저장 탱크 설계에 리처드슨 수가 유용할 수 있다.

 기상학 
대기 과학에서는 여러 가지 다른 리처드슨 수 표현이 일반적으로 사용된다: 플럭스 Ri (기본적), 기울기 Ri, 벌크 Ri.

플럭스 리처드슨 수는 부력에 의한 난류 운동 에너지 생성(또는 억제)과 전단에 의한 난류 생성의 비율이다.

여기서 는 가온도, 는 가잠재온도, 는 고도이다. 양 , , 는 각각 풍속의 , , (수직) 성분이다. 프라임이 붙은 양(예: )은 해당 장이 레이놀즈 평균에서 벗어난 정도를 나타낸다.

기울기 리처드슨 수는 위의 플럭스 리처드슨 수를 K-이론을 사용하여 근사하여 얻어진다. 이는 다음과 같다.

벌크 리처드슨 수는 위의 기울기 리처드슨 수 표현에서 미분항을 유한차분 근사한 결과이다.

여기서 어떤 변수 에 대해 는 고도 과 고도 에서의 의 차이를 나타낸다. 하위 기준 수준을 으로 취하면 ( 미끄럼 방지 경계 조건에 의해) 이 되어 벌크 리처드슨 수는 다음과 같다.

 해양학 
해양학에서 리처드슨 수는 성층화를 고려한 보다 일반적인 형태를 가진다. 이 맥락에서 Ri는 구동되는 전단 흐름의 경우 켈빈-헬름홀츠 불안정을 모델링하는 데 사용되는 테일러-골드스타인 방정식에 의해 설명되는 바와 같이 수층에서 기계적 및 밀도 효과의 상대적 중요성을 측정한다.

여기서 은 브룬트-바이살라 진동수이고 는 수심 유속 전단이다.

위의 리처드슨 수는 항상 양수로 간주된다. 의 음수 값 (즉, 이 복소수인 경우)은 활발한 대류 전복을 동반하는 불안정한 밀도 기울기를 나타낸다. 이러한 상황에서는 음수 Ri의 크기는 일반적으로 중요하지 않다. Ri < 0.25는 속도 전단이 성층화된 유체가 성층 상태를 유지하려는 경향을 극복하기 위한 필수 조건이며, 일반적으로 약간의 혼합(난류)이 발생한다는 것을 보여줄 수 있다. Ri가 클 때는 성층화를 가로지르는 난류 혼합이 일반적으로 억제된다.

 각주 

분류:유체동역학
분류:부력
AEW 캐피탈 매니지먼트

AEW 캐피탈 매니지먼트()는 보스턴에 본사를 둔 미국의 부동산 투자 회사이다. 이 회사는 나티시스 투자 관리(Natixis Investment Managers)의 부동산 자산 관리 플랫폼이다.

2022년, 이 회사는 PERE(프라이빗에쿼티 인터내셔널 산하)에 의해 최근 5년간 총 모금액을 기준으로 8번째로 큰 프라이빗에쿼티 부동산 회사로 선정되었다.

 배경 
AEW는 1981년 피터 올드리치, 톰 이스트먼, 마크 월치에 의해 설립되었다. 회사 이름 AEW는 올드리치, 이스트먼, 월치의 약자이다.

AEW는 1996년 파리에 사무소를 열며 유럽으로 확장했고, 2006년 싱가포르에 사무소를 열며 아시아로 확장했다.

2016년, AEW 유럽은 라 방크 포스탈(La Banque postale)과 CNP 아슈랑스(CNP Assurances)가 소유한 소매 부동산 투자 회사인 실로거(Ciloger)와 합병했다.

AEW는 12개 지역에서 운영되며 보스턴에 본사를 두고 있으며, 런던, 파리, 싱가포르에 추가 주요 사무소를 두고 있다. 영국의 법인은 AEW UK로 운영된다.

AEW 자본의 대부분은 연기금과 보험 회사에서 나온다.

 투자 
 1 뉴욕 플라자
 조지타운 공원
 650 캘리포니아 스트리트
 메트로센터
 윌리스 타워

 분쟁 
NMS 프로퍼티스는 2014년 샌타모니카의 9개 건물 부동산 포트폴리오를 두고 AEW에 소송을 제기했는데, 이 포트폴리오는 두 회사가 공동 소유하고 있었다. NMS는 1억 6백만 달러에 AEW의 지분을 매입하려 했지만, AEW는 NMS가 합의를 위조했다고 주장했다. 두 회사 간의 몇 년간의 소송 끝에, AEW는 결국 소송에서 승소하여 부동산에 대한 통제권을 확보하고 4억 3천만 달러에 매각했다.

 각주 

 외부 링크 
 

분류:미국의 부동산 회사
분류:미국의 투자회사
분류:보스턴의 기업
분류:1981년 설립된 금융 기업
1,3-비스(디페닐포스피노)프로페인

1,3-비스(디페닐포스피노)프로페인(1,3-Bis(diphenylphosphino)propane, dppp)은 화학식 PhP(CH)PPh을 갖는 유기 인 화합물이다. 이 화합물은 유기 용매에 용해되는 흰색 고체이다. 약간 공기-민감성이 있어 공기 중에서 포스핀 산화물로 분해된다. 이는 배위 화학 및 균일 촉매 작용에서 다이포스핀 리간드로 분류된다.

이 다이포스핀은 리튬 디페닐포스피드와 1,3-다이클로로프로페인(Ph = CH)의 반응으로 준비될 수 있다.
 2 PhPLi + Cl(CH)Cl → PhP(CH)PPh + 2 LiCl

그러나 이는 금속-할로겐 교환과 그 다음 복분해를 통해 훨씬 더 제어 가능한 (그리고 저렴한) 경로를 통해 합성될 수 있다.
Br(CH)Br + 2 BuLi → Li(CH)Li + 2 BuBr
Li(CH)Li + 2 PCl → ClP(CH)PCl + 2 LiCl
ClP(CH)PCl + 4 PhLi → PhP(CH)PPh + 4 LiCl

배위 화학 및 보조 촉매로서의 활용
이 다이포스핀은 자연 물림각이 91°인 6원 CPM 킬레이트 고리를 형성하는 두자리 리간드 역할을 한다. 예를 들어, 다이클로로(1,3-비스(다이페닐포스피노)프로페인)니켈 복합체는 리간드와 염화 니켈(II) 육수화물을 등몰량 혼합하여 제조된다. 이 니켈 복합체는 구마다 짝지음 반응의 촉매 역할을 한다. Dppp는 또한 팔라듐(II) 촉매의 리간드로 사용되어 일산화 탄소와 에틸렌을 공중합하여 폴리케톤을 생성한다. Dppp는 때때로 헥 반응 조건 하에서 팔라듐 촉매 아릴화에 사용되어 위치선택성을 제어할 수 있다.

 각주 

분류:페닐 화합물
분류:다이포스핀
여름에

섬네일|《양산을 든 리즈》, 1867

여름에(In Summer, )는 오귀스트 르누아르가 1868년에 그린 유화로, 당시 20세였던 리즈 트레오의 초상화이다. 현재 베를린 구 국립미술관에 소장되어 있다.

주제
트레오는 1866년부터 1871년까지 르누아르의 동반자였다. 1867년에 그려진 《양산을 든 리즈》를 포함하여, 르누아르는 그녀를 적어도 23번 그렸다. 《양산을 든 리즈》는 1868년 파리 살롱에서 찬사를 받은, 르누아르의 첫 중요한 성공작이었다. 이 성공은 르누아르가 그녀를 비공식적인 스타일로 다시 그리는 계기가 되었을 것이다.

묘사
이 그림은 85 x 59 cm 크기이며, 젊은 여인의 반신 정면 초상화로, 여인은 편안한 차림으로 벽 옆 의자에 앉아 있다. 뒤편에는 녹음이 우거져 있는데, 아마 발코니일 것이다. 여성 인물은 세심하게 완성되었지만, 배경은 햇빛이 비치는 나뭇잎을 암시하는 넓은 붓질로 대담한 색상의 강렬한 획으로 거칠게 그려져 있다. 얇은 붉은 머리띠가 그녀의 머리카락을 얼굴에서 뒤로 넘겨주며, 어둡고 물결치는 머리칼이 어깨와 하얀 보디스 위로 떨어져 있다. 보디스의 오른쪽 어깨끈이 어깨에서 흘러내려 있어 가슴골이 살짝 비친다. 그녀는 먼 곳을 바라보는 표정으로 관객의 오른쪽을 응시하고 있다. 여인의 맨팔은 빨간색과 흰색 줄무늬 치마 위에 올려져 있으며, 오른손에는 녹색 잎을 조금 들고 있다. 그림은 왼쪽 아래 의자 부분에 "A. Renoir"라고 서명되어 있다.

영향과 스타일
이 그림은 외젠 들라크루아의 낭만주의 그림, 특히 그의 1823년 그림 《공동묘지의 고아 소녀》에서 소녀의 보디스가 한쪽 어깨에서 흘러내리는 모습과, 귀스타브 쿠르베의 사실주의 작품에서 영감을 받았다. 이는 르누아르의 스타일이 형식적인 스튜디오 회화에서 더 느슨한 인상주의 스타일로 전환되는 과정을 보여주는 사례이다. 1869년 살롱 드 파리에 "En été, étude"라는 제목으로 전시되었는데, "étude"(프랑스어로 "연구"를 의미)라는 단어가 추가된 것은 느슨하고 인상주의적인 스타일의 배경에 대한 비판을 피하기 위함이었다. 이 작품의 배경은 《양산을 든 리즈》(1867)처럼 정교하게 완성되지 않았기 때문이다.

출처
그림을 르누아르에게서 누가 구입했는지는 알려져 있지 않지만, 1873년 3월 미술 평론가 테오도르 뒤레가 익명의 미술상에게서 구입했고, 수집가 프랑수아 드포 (1853-1920)가 소장했다. 1906년 경매에 나왔고, 은행가 마르쿠스 카펠의 아내인 마틸데 카펠이 기부한 기금을 사용해 1907년에 베를린의 구 국립미술관이 구입했다.

 같이 보기 
 오귀스트 르누아르의 작품 목록

내용주

 각주 
일부 내용은 독일어 위키백과의 텍스트를 기반으로 한다.

 Impressionism: Paint and Politics, John House, pp. 48-49.
 Pierre-Auguste Renoir: La Promenade, John House, p. 17.

분류:1868년 회화 작품
분류:오귀스트 르누아르 그림
분류:여자 인물화
감색 (색 혼합)

섬네일|감색 혼합
섬네일|200px|컬러 사진술의 프랑스 개척자 루이 뒤코 뒤 오롱이 1877년에 찍은 컬러 사진. 겹쳐진 감산 노랑, 시안, 빨강(마젠타) 이미지 요소가 이미지 가장자리를 따라 선명하게 보인다.

감색(subtractive color) 또는 감색 혼합(subtractive color mixing)은 빛이 부분적으로 흡수하는 매질의 연속적인 층을 통과한 후의 스펙트럼 파워 분포를 예측한다. 이 이상적인 모델은 염료와 안료가 컬러 인쇄 및 사진술에서 사용되는 방식의 본질적인 원리이다. 이 경우 색에 대한 인지는 백색광이 부분적으로 흡수하는 매질의 미세한 "층"을 통과한 후 발생하며, 일부 빛의 파장이 눈에 도달하고 다른 파장은 도달하지 못하게 한다. 이는 또한 회화에서도 볼 수 있는 개념으로, 색상이 혼합되거나 연속적인 층으로 적용되지만, 현실적인 결과(파랑과 노랑이 혼합되어 회색 대신 녹색을 생성하는 등)를 예측하려면 쿠벨카-뭉크 이론과 같은 더 복잡한 모델이 필요하다.

 과정 
감색 혼합 모델은 반사 또는 투명한 표면에 겹쳐진 부분적으로 흡수하는 재료를 통해 걸러진 빛의 최종 스펙트럼 파워 분포를 예측한다. 각 층은 조명 스펙트럼에서 일부 파장의 빛을 부분적으로 흡수하고 다른 파장은 통과시켜 색상을 띠게 된다. 최종 스펙트럼 파워 분포는 각 필터에서 들어오는 빛의 스펙트럼 파워 분포와 투과율을 순차적으로 곱하여 예측한다.

 회화 
감색 모델은 페인트 또는 직물 염료와 같은 유사한 매질의 혼합으로 인해 발생하는 색상도 예측한다. 이는 층으로 적용되든, 적용 전에 함께 혼합되든 마찬가지다. 적용 전에 혼합된 페인트의 경우, 입사광은 페인트 층 내부의 다양한 깊이에서 여러 다른 안료 입자와 상호 작용한 후 나타난다. 미술 용품 제조업체는 감산 원색인 마젠타와 시안의 역할을 성공적으로 수행하는 색상을 제공한다. 예를 들어, 1930년대에 출시된 프탈로시아닌 블루와 1950년대에 처음 출시된 퀴나크리돈 마젠타는 노랑과 함께 전통적인 빨강과 파랑보다 훨씬 더 채도가 높은 보라색과 녹색을 만들어낸다.

 RYB 

섬네일|left|RYB 색상환

RYB(빨강, 노랑, 파랑)는 안료 혼합에 사용되는 전통적인 원색 세트이다. 주로 미술 및 미술 교육, 특히 회화에서 사용된다. 이는 현대 과학의 색 이론보다 앞서 존재했다.

빨강, 노랑, 파랑은 RYB 색상환의 원색이다. 보라(또는 자주), 주황, 녹색 [VOG (또는 POG)]의 간색은 또 다른 삼원색을 구성하며, 개념적으로 빨강과 파랑, 빨강과 노랑, 파랑과 노랑을 각각 동일한 양으로 혼합하여 형성된다.

섬네일|안료 색상의 분류

RYB 원색은 18세기 색채 지각 이론의 기초가 되었는데, 모든 물리적 색상의 지각에서 혼합되는 근본적인 감각적 특성이자 안료나 염료의 물리적 혼합에서도 마찬가지였다. 이 이론들은 18세기의 순전히 심리적인 색채 효과, 특히 색채 잔상과 유색광의 대비되는 그림자에서 생성되는 "보색" 또는 반대 색조 간의 대비에 대한 연구에 의해 강화되었다. 이러한 아이디어와 많은 개인적인 색채 관찰은 색채 이론의 두 가지 주요 문서인 독일 시인이자 정부 장관인 요한 볼프강 폰 괴테의 색채론 (1810)과 프랑스 산업 화학자 미셸 외젠 슈브뢸의 동시 색채 대비의 법칙 (1839)에 요약되어 있다.

19세기 후반부터 20세기 중반까지 상업 인쇄에서는 더 다재다능한 CMY(시안, 마젠타, 노랑) 삼원색이 채택되었음에도 불구하고 전통적인 RYB 용어가 계속 사용되었으며, 시안은 때때로 "공정 파랑"으로, 마젠타는 "공정 빨강"으로 불렸다.

 CMY 및 CMYK 색 모델 및 인쇄 과정 

시안, 마젠타, 노랑 색 필터|섬네일

컬러 인쇄에서는 일반적으로 시안, 마젠타, 노랑 (CMY)이 원색이다. 시안은 빨강의 보색으로, 시안은 빨강을 흡수하는 필터 역할을 한다. 흰색 종이에 적용되는 시안 잉크의 양은 백색광의 빨강 빛 중 얼마나 많은 양이 종이에서 반사될지를 조절한다. 이상적으로, 시안 잉크는 녹색과 파랑 빛에 완전히 투명하며 가시광선 스펙트럼의 해당 부분에 아무런 영향을 미 미치지 않는다. 마젠타는 녹색의 보색이며, 노랑은 파랑의 보색이다. 세 가지 잉크를 다른 양으로 조합하면 좋은 채도를 가진 넓은 범위의 색상을 생성할 수 있다.

잉크젯 컬러 인쇄 및 일반적인 대량생산 사진 기계 인쇄 과정에서는 검정 잉크 K (Key) 구성 요소가 포함되어 CMYK가 된다. 검정 잉크는 상업적으로 실용적인 CMY 잉크의 불완전한 투명도로 인해 인쇄된 이미지의 어두운 영역에서 발생하는 원치 않는 색조를 덮고, 세 가지 색상 요소의 불완전한 정합으로 인해 저하되는 경향이 있는 이미지 선명도를 향상시키며, 검정 또는 회색만 필요한 경우 더 비싼 색상 잉크의 소비를 줄이거나 없애는 역할을 한다.

순전히 사진 컬러 과정에는 거의 K 구성 요소가 포함되지 않는다. 모든 일반적인 과정에서 사용되는 CMY 염료는 훨씬 더 완벽하게 투명하고, 위장할 정합 오류가 없으며, 포화된 CMY 조합을 검정 염료로 대체하는 것은 기껏해야 사소한 잠재적 비용-효익이며 비전자 아날로그 사진술에서는 기술적으로 비실용적이기 때문이다.

 같이 보기 
 가색
 색 혼합
 컬러 영화 필름
 색 공간
 색 이론
 원색

 각주 

 추가 자료 
 
 
 

 외부 링크 

 스탠퍼드 대학교 CS 178 가색 및 감색 혼합을 비교하는 대화형 플래시 데모.

분류:색 공간
분류:색