뱃놀이 (카유보트)

《뱃놀이》또는 보트 파티(, ), 또는 실크해트를 쓴 노 젓는 사람(Oarsman In A Top Hat, )은 프랑스 화가 귀스타브 카유보트의 유화 작품이다. 이 그림은 카유보트가 보트를 여러 척 보유하고 노 젓기를 즐기며, 가족의 여름 별장이 있던 예르강 근처에서 물과 관련된 작품을 제작하던 시기의 작품이다. 이 작품은 대형 그림으로는 이례적인 것으로 평가되는 클로즈업 액션 시점으로 주목 받고 있다. 카유보트는 1879년 파리에서 열린 제4회 인상주의 전시회에서 이 작품을 처음 선보였다.

이 그림은 작가가 사망할 때까지 작가의 소장품으로 남아 있었다. 카유보트의 동생 마르샬 카유보트를 시작으로 후손들에게 전해지며, 이후 128년간 카유보트의 가족 소유로 남아 있었다. 이 작품은 2022년 파리 오르세 미술관에 의해 최종 인수되었고 2023년에 공개되었다. 이 인수 소식은 프랑스의 인상주의 150주년 전국 기념 행사에 소개되었으며, 2024년 카유보트 사망 130주년을 기념하는 전국 및 국제 순회 전시되었다. 이 그림은 프랑스의 국보로 간주된다.

묘사
섬네일|1874년 에두아르 마네의 《뱃놀이》와 비교하여 긍정적으로 평가받는다.
《뱃놀이》는 캔버스에 그린 유화로, 89.5 x 116.7 cm 크기이다. 예르강에서 실크해트를 쓰고 보트의 노를 젓는 사람을 묘사하고 있다. 배경은 귀스타브가 12세부터 즐겨 찾던 카유보트 가족의 여름 별장 근처이다. 당시 노 젓기는 도시 상류층에게는 새로운 형태의 여가 활동이었다. 이 작품의 모델은 여전히 알려지지 않았지만, 이전에 르누아르의 모델이었던 화가 노르베르 괴뇌트라는 추측도 있다. 노 젓는 사람의 복장은 우아하다고 여겨지며, 배경은 일드프랑스 지역이다. 모델은 실크해트를 쓰고 있으며, 그의 재킷은 옆에 접혀 있다.

카유보트가 묘사한 반짝이는 물 또한 칭찬을 받는다. 그의 원근법은 에두아르 마네의《뱃놀이》(1874)보다 뛰어나다는 평가를 받으며, 이러한 원근법이 뱃놀이에 더욱 사실주의적인 느낌을 부여하고 관람자를 그림 속으로 끌어들인다. 이러한 견해는 관람자가 배를 관찰하는 것이 아니라 배 안에 있는 듯한 느낌을 받는다고 믿는 다른 이들도 동의한다. 인수 당시 오르세 미술관의 관장이었던 크리스토프 레리보는 카유보트가 개인적인 뱃놀이 경험을 바탕으로 제작함으로써, 관람객에게 승객의 관점을 제공하고 신체적 움직임을 영화처럼 클로즈업하여 보여주었다고 언급했다.

이 그림은 카유보트가 물 위에 비치는 자연광의 효과를 포착하는 능력이 돋보이는 작품이다.

배경
섬네일|카유보트의 유사한 주제인 《예르강에서 노 젓는 사람들》(1877)

카유보트는 32척의 보트를 소유했으며, 클로드 모네, 오귀스트 르누아르, 에두아르 마네와 같은 인상파 화가들도 이미 1870년대에 비슷한 뱃놀이 장면을 그렸다. 당시 카누 타기는 인기 있는 여가 활동이었다. 카유보트는 주요 인상파 화가들 중에서, 남성의 모습을 묘사하는 데 초점을 맞췄다는 점에서 독특했다. 그는 일상생활 장면에서 동시대 남성의 활동과 의상을 묘사했다. 모네와 르누아르는 더 넓은 풍경을 배경으로 뱃놀이를 포함시켰고, 마네는 노 젓기 활동 전후와 관련된 장면을 묘사한 것과 달리, 카유보트는 배 속에서 관찰하는 클로즈업 시점을 사용했다는 점에서 동료들과 차별된다.

카유보트는 1876년 제2회 인상주의 전시회에서 마루 깎는 사람들을 포함한 8점의 작품을 전시하여 예술가로 데뷔했다. 이때 함께 출품한 다른 작품으로는 《창가에 있는 젊은 남자》, 《피아노를 연주하는 젊은 남자》, 《점심 식사》가 있었다. 《뱃놀이》는 카유보트가 1879년 제4회 인상주의 전시회에 출품한 작품이다. 그는 이 전시회에 총 35점의 그림과 파스텔화를 제출했다. 《뱃놀이》는 최고의 작품 중 하나로 평가받았다. 이 때 전시된 "수상 스포츠, 보트 타기, 강변 여가"에 초점을 맞춘 작품들은 그의 생애 동안 가장 중요한 작품으로 묘사된다. 그의 경력 이 시기의 다른 노 젓기 관련 작품으로는 《스키프》(1877), 《예르강의 뱃놀이》(1877), 《예르강의 스키프》(1878), 《페리소와르》(1878) 등이 있다.

몇 년 후, 르누아르는 유명한 《뱃놀이 일행의 점심》(1881)에서 카유보트를 묘사했다. 카유보트는 이후로도 계속해서 보트 관련 주제로 작품을 만들었다.

역사
left|섬네일|1878년 귀스타브 카유보트
카유보트 가문의 재산 덕분에 귀스타브는 인상주의 화가들의 후원자가 될 수 있었고, 작품 판매에 대한 걱정 없이 자유롭게 그림을 그릴 수 있었다. 따라서 이 작품은 작가 사망할 때까지 작가의 소장품으로 남아 있었다. 이 작품은 1894년 그의 동생 마르샬 카유보트에게 유증된 175점 중 하나였다. 이 작품은 1910년 마르샬의 딸에게 넘어갔다. 그녀는 1986년까지 생존했으며 2022년까지 개인 소장품으로 남아 있었다. 2022년, 마르샬의 증손자가 출처가 동일한 것으로 보이는 카유보트의 작품 《태양, 프티제네빌리에 정원》을 오르세 미술관에 기증하였다.

2010년대 동안 카유보트 작품의 시장 최고가는 크게 변동되지 않았다. 2011년, 그의 작품 최고가는 1,800만 달러(현재 가치 $ 백만 달러)를 기록했다. 2019년 《오르막길》(1881)은 2,200만 달러(현재 가치 $ 백만 달러)에 판매되었고, 2020년에는 갑자기 그의 작품 시장이 호황을 누렸다. 2021년, 《창가에 있는 젊은 남자》(프랑스의 국보)가 크리스티스 뉴욕 경매에 부쳐져, 에드윈 L. 콕스의 유산으로 5,300만 달러(현재 가치 $ 백만 달러)에 로스앤젤레스로 팔렸으며, J. 폴 게티 미술관의 첫 카유보트 소장품이 되었다.

2020년 1월, 《뱃놀이》가 국보로 지정되면서, 경매 판매자가 외국으로 반출하지 않고 프랑스 국내에 유지하기 위한 조건인 경쟁 국보 기반 입찰을 수락할 경우 90%의 세금 감면을 받을 수 있게 되었다. 당국이 작품에 국보 지위를 부여하면, 그 작품을 구매하기 위한 자금을 모을 수 있는 30개월의 시간이 주어진다(이 기간 동안 은 작품이 프랑스를 떠날 수 없다). 인수 당시 《뱃놀이》는 "개인 소장품으로 남아 있는 마지막 인상파 걸작 중 하나"로 묘사되었다. 2022년에 LVMH이 자금을 기부하여 오르세 미술관이 이 작품을 4,700만 달러(현재 가치 $ 백만 달러)에 인수할 수 있었다. 오르세 미술관은 세계에서 가장 많은 인상주의 회화를 소장하고 있지만, 이전 13점의 카유보트 작품 중 그가 물 관련 주제로 작업하던 시기의 작품은 없었다. 《뱃놀이》는 국보 프로그램 역사상 국가가 인수한 가장 중요한 보물로 묘사되었다. 이 작품은 2023년 1월 30일 프랑스 문화부 장관인 리마 압둘 말라크가 오르세 미술관에서 공개하였다.

프랑스 문화부는 2024년 인상주의 150주년과 카유보트 사망 130주년을 기념하여 전국적인 행사를 조직했다. 이 행사는 2023년 오르세 미술관에서 《뱃놀이》 특별 전시로 시작되었다. 이 작품은 리옹 미술관(9월 9일 ~ 12월 11일), 마르세유 미술관(12월 15일 ~ 3월 17일) 그리고 낭트 미술관(3월 23일 ~ 6월 23일)등 프랑스 전역에 전시되었다. 낭트 전시는 오르세 미술관의 인상주의 150주년 전시회와 프랑스 전역 30개 미술관에 180점의 작품을 대여하는 기념 행사와 겹쳐 진행되었다. 이는 국보가 프랑스 박물관 전국 투어에 나선 최초의 사례였다.

1994년, 귀스타브 카유보트 사망 100주년을 기념하여 그의 첫 번째 종합 국제 회고전이 개최되었으며, 《뱃놀이》는 그랑 팔레 국립 미술관과 시카고 미술관에 모두 전시되었다. 이 작품에 대한 새로운 관심은 2024~2025년에도 이어져 10월 8일부터 1월 19일까지 오르세 미술관에서 전시되었으며, 2025년 2월 25일부터 5월 25일까지 J. 폴 게티 미술관에서 전시되었고, 마지막으로 6월 29일부터 10월 5일까지 시카고 미술관에서 전시되었다. 이 투어의 도록은 뉴욕 타임스에 의해 2024년 최고의 미술 도서로 선정되었다.

 같이 보기 
 귀스타브 카유보트의 작품 목록

 각주 

더 읽어보기

 외부 링크 

 오르세 미술관

분류:1878년 회화 작품
분류:해양화
분류:귀스타브 카유보트 그림
분류:강을 소재로 한 미술 작품