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바르나 공항

섬네일
섬네일
바르나 공항(Varna Airport, Летище Варна, Letishte Varna, )은 불가리아의 역사적인 주도 바르나의 공항이다. 바르나 공항은 불가리아에서 3번째로 큰 공항이다. 악사코보 주변 바르나 중심지로부터 10킬로미터 지점에 위치해 있다. 바르나, 골든샌즈, 불가리아 북동부를 관할한다. 이 공항의 가장 분주한 시즌은 5월 말부터 10월 초 사이이다.

 터미널 
이 공항은 3개의 터미널이 있다: 1972년 건설된 터미널 1(폐쇄됨), 터미널 3(2007년 6월 개시), 신 터미널 2(2013년 8월 개시).

 통계 
 트래픽 

 각주 

 외부 링크 
 
 Varna Airport Homepage 
 History of Varna Airport 

분류:불가리아의 공항
칼레드 (음악가)

칼레드(Khaled, 본명: Khaled Hadj Ibrahim, خالد حاج إبراهيم, 1960년 2월 29일 ~ )는 오랑 태생의 알제리의 라이 가수, 음악가, 작곡가이다. 어린 10대 시절 Cheb Khaled (الشاب خالد)라는 예명을 사용했다.

칼레드는 알제리의 라이 음악사에서 가장 중요한 음악가들 가운데 한 명이며 세계에서 가장 저명한 아랍 가수들 가운데 한 명이다. 오늘날까지 칼레드는 전 세계적으로 10개의 다이아몬드, 플래티넘, 골드 인증을 받으면서(음반 80,500,000장 판매) 역사상 가장 판매량이 많은 아랍어 가수 가운데 한 명이 되었다.
그의 유명한 노래들 중에는 Didi, El Arbi, Abdel Kader 등이 있다.

 각주 

 외부 링크 
 
 Article on Khaled by Paul Tingen
 
 Khaled on Britannica

분류:1960년 출생
분류:살아있는 사람
분류:프랑스에 거주한 알제리인
로버트 스미스 (음악가)

로버트 제임스 스미스(Robert James Smith, 1959년 4월 21일 ~ )는 잉글랜드의 가수, 작곡가, 음악가, 레코드 프로듀서이다. 리드 싱어, 기타리스트, 작곡가로서 잘 알려져 있으며 1978년 공동 결성한 록 밴드 더 큐어의 일원으로 계속 참여하고 있다. 1982년부터 1984년까지 밴드 수지 앤 더 밴시스의 리드 기타리스트이며 1983년 단명한 그룹 더 글로브의 일원이기도 했다.

 디스코그래피 
With Cult Hero
 "I'm a Cult Hero" single (1979)

With the Glove
 Blue Sunshine (1983)

With Siouxsie and the Banshees
 Nocturne (1983)
 Hyæna (1984)
As solo artist
 "Pictures of You (Paul Mac Remix)" (Cure cover version) (2004) From the One Perfect Day Soundtrack
 "Very Good Advice" (Kathryn Beaumont cover version) (2010) From the Almost Alice album
 "Small Hours" (John Martyn cover version) (2011) From the Johnny Boy Would Love This tribute album
 "Witchcraft" (Frank Sinatra cover version) (2012) From the Frankenweenie Unleashed! album

 외부 링크 

 Robert Smith at Pictures of You
 
 
 

분류:1959년 출생
분류:살아있는 사람
분류:블랙풀 출신
분류:잉글랜드의 가톨릭교도
분류:영국의 무신론자
분류:반출생주의자
분류:잉글랜드의 댄스 음악가
분류:잉글랜드의 남자 성우
분류:잉글랜드의 공화주의자
분류:잉글랜드의 록 기타 연주자
분류:잉글랜드의 송라이터
분류:로마 가톨릭교회를 이탈한 사람
분류:고스 (하위문화)
분류:고딕 록 음악가
분류:아트 록 음악가
일 볼로

섬네일|왼쪽에서 오른쪽으로 쟌루카 지노블레(Gianluca Ginoble), 삐에로 바로네(Piero Barone), 이냐치오 보스께토(Ignazio Boschetto)
일 볼로(Il Volo, 이탈리아어로 "비행/The Flight"를 의미)는 바리톤 쟌루카 지노블레, 테너 삐에로 바로네와 이냐치오 보스께토로 구성된 이탈리아의 팝페라 트리오이다. 자신들의 음악을 팝페라로 기술한다. 산리모 뮤직 페스티벌 2015에서 우승한 뒤 오스트리아 빈에서 열린 유로비전 송 콘테스트 2015에 이탈리아 대표로 참가하였다. 3위에 도달하였다. 그들은 7개의 스튜디오 앨범을 발표했다. 가장 최근의 앨범 제목은 Il Volo Sings Morricone이다.

 음반 목록 
 Il Volo (2010)
 We Are Love (2012)
 Buon Natale: The Christmas Album (2013)
 Grande Amore // Grande Amore International Version // L'amore Si Muove (2015)
 Ámame (2018)
 Musica (2019)
Il Volo Sings Morricone (2021)

 투어 
 2011 – Il Volo North American Tour 2011
 2011 – Il Volo European Tour 2011
 2012 – Il Volo South American Tour 2012
 2012 – Il Volo Takes Flight Tour
 2012 – Barbra Live – Special guests Chris Botti and Il Volo
 2013 – We Are Love Tour
 2013 – Más que amor Tour
 2014 – US & Canada Summer Tour 2014
 2016 – Grande amore Tour
 2016 – L'amore si muove Tour
 2017 – Notte magica Tour
 2019 - Musica Tour
 2020 - The Best of Ten Years Tour

 같이 보기 
 엔리코 카루소
 루치아노 파바로티
 안드레아 보첼리

 각주 

 외부 링크 
 
 Official site

분류:이탈리아의 음악 그룹
분류:이탈리아어 가수
분류:유니버설 뮤직 그룹 음악가
분류:이탈리아의 유로비전 송 콘테스트 참가자
분류:유로비전 송 콘테스트 2015 참가자
분류:산레모 음악제 수상자
말루마

말루마(Maluma, 본명: Juan Luis Londoño Arias, 1994년 1월 28일 ~ )는 콜롬비아의 싱어송라이터이다. 메데인에서 태어나 자랐으며 어린 시절 음악에 관심을 보여 16세에 노래를 레코딩하기 시작했다. 1년 뒤 데뷔 음반 Magia를 2012년 발매했다. 그러나 그의 획기적인 음반은 2015년의 Pretty Boy, Dirty Boy였으며 여러 아티스트들과 성공적인 콜라보로 이어진 계기가 되었다. 2018년 F.A.M.E.를 발매하면서 상업적인 성공을 거두었다.

 디스코그래피 
 Magia (2012)
 Pretty Boy, Dirty Boy (2015)
 F.A.M.E. (2018)
 11:11 (2019)
 Papi Juancho (2020)

 투어 
 Pretty Boy, Dirty Boy World Tour (2016–17)
 F.A.M.E. Tour (2018)
 11:11 World Tour (2019–20)
 Papi Juancho Tour (2021)

 각주 

 외부 링크 

 

분류:1994년 출생
분류:살아있는 사람
분류:메데인 출신
분류:라틴 그래미상 수상자
분류:콜롬비아의 가수
스테판 그라펠리

스테판 그라펠리(Stéphane Grappelli, 본명: 스테파노 그라펠리/Stefano Grappelli, 1908년 1월 26일 ~ 1997년 12월)는 이탈리아계 프랑스인 재즈 바이올린 연주자이다. 1934년에 기타리스트 장고 라인하르트와 함께 Quintette du Hot Club de France를 설립한 것으로 유명하다. 이는 현으로만 이루어지는 최초의 재즈 밴드들 가운데 하나이기도 하다. 그라펠리는 재즈 바이올리니스트들의 할아버지로 불리며 80세까지 전 세계 콘서트를 두루 다니며 연주를 계속하였다.

 디스코그래피 
 음반 
 Djangology: Django Reinhardt, the Gypsy Genius (1936 to 1940, released in 2005, Bluebird)
 Stéphane Grappelli and Django Reinhardt the Gold Edition (1934 to 1937, copyright 1998)
 Unique Piano Session Paris 1955 (1955, Jazz Anthology)
 Improvisations (Paris, 1956)
 Feeling + Finesse = Jazz (1962, Atlantic)
 Afternoon in Paris (1971, MPS)
 Manoir de Mes Reves (1972, Musidisc)
 Homage to Django (1972, released 1976, Classic Jazz)
 Stéphane Grappelli (1973, Pye)
 Black Lion at Montreux with the Black Lion All-stars (Black Lion), recorded 4 July 1973
 Just One of Those Things! (1973, Black Lion) Recorded at the 1973 Montreaux Jazz Festival
 I Got Rhythm! (1974, Black Lion) with The Hot Club of London (Diz Disley/Denny Wright/Len Skeat), recorded at the Queen Elizabeth Hall, London, 5 November 1973
 The Talk of the Town (1975, Black Lion) with Alan Clare
 Satin Doll (1975, Vanguard)
 Parisian Thoroughfare with Roland Hanna/Mel Lewis/George Mraz (1975, Arista/Freedom)
 The Rock Peter and the Wolf (1976, RSO)
 +Cordes (1977, Musidisc)
 Steph 'n' Us (1977, Cherry Pie) with Don Burrows & George Golla - AUS #38
 Live at Carnegie Hall (1978, Signature)
 Uptown Dance (1978, Columbia)
 Young Django (1979, MPS) with Philip Catherine/Larry Coryell/Niels-Henning Ørsted Pedersen
 Stéphane Grappelli '80 (1980, Happy Bird)
Tivoli Gardens, Copenhagen, Denmark (Pablo Live, 1980)
 Live at Carnegie Hall (1983, Dr Jazz) with Diz Disley/John Etheridge/Brian Torff
 Vintage 1981 (1981, Concord)
 Just One of Those Things (1984, EMI)
 Grappelli Plays George Gershwin (1984, Musidisc)
 Fascinating Rhythm (1986, Jazz Life)
 Live in San Francisco (1986, Blackhawk)
 Classic Sessions: Stéphane Grappelli with Phil Woods and Louie Bellson (1987, RTV)
 Stéphane Grappelli Plays Jerome Kern (1987, GRP)
 The Intimate Grappelli (1988, Jazz Life)
 How Can You Miss with Louie Bellson and Phil Woods (1989, Rushmore)
 Jazz 'Round Midnight (1989, Verve)
 My Other Love (1991, Colombia) - Grappelli performs on solo piano
 Stéphane Grappelli in Tokyo (1991, A&M)
 Bach to the Beatles (1991, Academy Sound)
 Live 1992 (1992, Verve)
 85 and Still Swinging (1993, Angel)
 Live at the Blue Note (1996, Telarc)
 Crazy Rhythm (1996/2000, Pulse)
 Parisian Thoroughfare (1997, Laserlight)

 각주 

 외부 링크 
 Obituary
 Stéphane Grappelli's Biography & Discography at :en:AllMusic.com
 Stéphane Grappelli's Discography at :en:Discogs.com
 "My Other Love" - the piano
 

분류:1908년 출생
분류:1997년 사망
분류:파리 출신 음악가
분류:이탈리아계 프랑스인
분류:그래미 평생 공로상 수상자
분류:게이 음악가
분류:밴드리더
분류:20세기 성소수자 사람
분류:페르 라셰즈 묘지에 묻힌 사람
주케로 포나치아리

주케로 포나치아리(Zucchero Fornaciari, 본명: Adelmo Fornaciari, 1955년 9월 25일 ~ )는 이탈리아의 싱어송라이터이자 음악가다. "주케로"는 이탈리아어로 설탕을 의미하며 그의 초등학교 교사가 그를 그렇게 부른 것에서 유래한다.
그의 음악은 복음성가, 소울 음악, 블루스, 록 음악에 크게 영향을 받았으며 이탈리아의 발라드와 더 리듬이 있는 R&B 부기 계열 사이를 넘나든다. 이탈리아의 큰 무대로 블루스를 선보이면서 이탈리아 블루스의 아버지라는 별칭을 얻었다. 국제적인 큰 성공을 거둔 몇 안 되는 유럽의 블루스 아티스트들 가운데 한 명이다.

 디스코그래피 

스튜디오 앨범
 Un po' di Zucchero (1983)
 Zucchero & The Randy Jackson Band (1985)
 Rispetto (1986)
 Blue's (1987)
 Oro Incenso & Birra (1989)
 Miserere (1992)
 Spirito DiVino (1995)
 Bluesugar (1998)
 Shake (2001)
 Fly (2006)
 Chocabeck (2010)
 La Sesion Cubana (2012)
 Black Cat (2016)
 D.O.C. (2019)

컴필레이션 앨범
 The Best of Zucchero Sugar Fornaciari's Greatest Hits (1996)
 Zu & Co. (2004)
 All the Best (2007)
 Wanted (The Best Collection) (2017)

 각주 

 외부 링크 

 

분류:1955년 출생
분류:살아있는 사람
분류:이탈리아의 무신론자
분류:이탈리아의 남자 싱어송라이터
분류:이탈리아의 남자 싱어송라이터
분류:이탈리아의 팝 가수
분류:이탈리아의 록 음악가
분류:레조에밀리아 출신
그린빌 (노스캐롤라이나주)

섬네일|다운타운 그린빌
그린빌(Greenville)은 미국 노스캐롤라이나주 피트군에서 가장 인구가 많은 도시이자 군청소재지이다. 노스캐롤라이나주에서는 11번째로 인구가 많이 붐비는 도시이다. 이 도시의 공식 인구 수는 2020년 인구 조사 기준으로 87,521명이다.

 인구 

 기후 

 각주 

 외부 링크 
 Official website of Greenville, NC
 Greenville-Pitt County Chamber of Commerce
 Greenville Convention & Visitors Bureau

분류:노스캐롤라이나주의 도시
분류:노스캐롤라이나주의 군청 소재지
콘티고 시

《콘티고 시》()은 2021년 방영된 멕시코의 텔레노벨라이다.

 외부 링크 
 

분류:2021년 시작한 텔레비전 프로그램
분류:2020년대 멕시코의 텔레비전 프로그램
분류:멕시코의 텔레노벨라
분류:스페인어 텔레노벨라
분류:텔레비사 텔레노벨라
분류:2021년 시작한 멕시코의 텔레비전 프로그램
분류:2022년 종료한 멕시코의 텔레비전 프로그램
하인즈빌

섬네일
하인즈빌(Hinesville)은 미국 조지아주 리버티군의 도시로, 대서양 연안 평지에 위치해 있다. 2010년 인구 조사 기준으로 이 지역의 인구 수는 33,437명이며 2019년 추산 인구 수는 33,273명이다. 이 도시는 리버티군의 군청 소재지이다.

 인구 

 각주 

 외부 링크 

 Official website
 Hinesville Area Arts Council
 Liberty County Chamber of Commerce
 

분류:조지아주의 군청 소재지
분류:조지아주의 도시
SOS 메 에스토이 에나모란도

《SOS 메 에스토이 에나모란도》()은 2021년 방영된 멕시코의 텔레노벨라이다.

 외부 링크 
 

분류:2021년 시작한 텔레비전 프로그램
분류:2020년대 멕시코의 텔레비전 프로그램
분류:멕시코의 텔레노벨라
분류:스페인어 텔레노벨라
분류:텔레비사 텔레노벨라
분류:2021년 시작한 멕시코의 텔레비전 프로그램
분류:2022년 종료한 멕시코의 텔레비전 프로그램
제롬 (아이다호주)

섬네일|제롬 은행
제롬(Jerome)은 미국 아이다호주 제롬군의 도시이자 군청 소재지이다. 이 지역의 인구 수는 2010년 인구 조사 기준으로 10,890명으로, 2000년 7,780명에서 상승한 것이다. 이 도시는 제롬군의 군청 소재지이다. 아이다호주의 매직밸리에서 트윈폴스에 이어 2번째로 큰 도시이다. 제롬의 경제는 대부분 농업이다.

 인구 

 기후 

 각주 

 외부 링크 

 
 Chamber of Commerce - Jerome, Idaho
 Jerome School District

분류:아이다호주의 도시
분류:아이다호주의 군청 소재지
미키 로후

미키 로후(三木露風, 1889년 6월 23일 ~ 1964년 12월 29일)는 시인이자 비평가·동요 작가·작사가·수필가이다. 미키 로후는 필명으로, 본명은 미키 마사오(三木操)이다. 문학을 비롯해 미술사와 미학 등 예술 전반에 조예가 깊어 다양한 이론서를 남겼으며 강의를 통해 후학을 양성하는 일에도 힘썼다.

그는 효고현(兵庫県) 다쓰노정(龍野町)에서 은행원인 아버지 세쓰지로와 어머니 미도리카와 가타 사이 장남으로 태어났다. 로후가 일곱 살이 되던 해 아버지의 방탕한 생활로 부모가 이혼을 하게 되는데, 어머니는 당시 한 살이던 로후의 동생만을 데리고 친정으로 돌아갔고 로후는 조부모의 집에 맡겨진다.

청소년기에는 수석으로 중학교에 입학했지만 문학에만 관심을 쏟은 탓에 졸업이 어려워 오카야마현에 있는 시즈타니학교로 전학을 가게 된다. 1905년 진학을 위해 도쿄에 가서도 문학에만 심취해 중학교 편입 시험에 떨어지기도 한다.
1907년부터 소마 교후(相馬御風), 노구치 우조(野口雨情) 등과 함께 ＜와세다 시사(早稲田詩社)＞를 결성하고 그해 9월 와세다대학에 입학한다. 이 무렵 그는 단카(短歌)와 절연하고 시에만 전념했는데 매월 서너 군데 잡지에 작품을 발표하며 왕성한 활동을 이어 간다. 그러나 이듬해 그동안의 불안정한 생활로 병을 얻게 되어 와세다 병원에 입원했다가 결국 귀향해 요양 생활을 한다.

스물한 살에는 ≪폐원(廢園)≫(1909)을 발표하며 문단의 주목을 끌었고 1년 만에 다시 ≪적막한 새벽(寂しき曙)≫(1910)을 상재하며 상징주의 시인으로서 입지를 다진다. 그렇지만 1911년 부모를 대신하던 조부가 사망하자 깊은 방황의 시간을 보내게 된다. 그러다 ≪흰 손의 사냥꾼(白き手の獵人)≫(1913)을 발표하며 비로소 완성도 높은 상징시의 세계를 구축한다. 또한 가와지 류코(川路柳虹)，사이조 야소(西條八十), 야나기사와 다케시(柳澤健) 등과 함께 ＜미래사(未來社)＞라는 순수 예술을 지향하는 모임을 결성하기도 한다. 이렇듯 공백이 없는 활발한 전성기와 높은 문학적 성취에도 불구하고 뿌리 깊은 고독과 공허함은 그를 고통스럽게 했고 이로 인해 이 시기 종교에 서서히 빠져들며 신앙과 시작(詩作)을 병행한다.

≪환상의 전원(幻の田園)≫(1915)을 출간한 이후에는 홋카이도에 있는 트라피스트 수도원(Trappist Monastery)에 머물며 그 체험 중에 쓴 시를 바탕으로 종교시집인 ≪양심(良心)≫(1915)을 발표한다. 이후 두 차례 더 수도원에 체재한 뒤 1920년 5월에는 문학 개론 및 미학론의 강사직을 제안받아 정주(定住)하기에 이른다. 이후 약 5년간 수도원에서 생활하며 바울이라는 이름으로 세례를 받는다.

로후는 수도원 생활을 하면서도 지속적으로 창작을 이어 간다. 그러나 수도원에서의 생활은 급격히 변모하는 시단의 변화를 따라잡기 어려워 서서히 문단의 중심에서 멀어지게 된다. 1924년 수도원에서 나온 로후는 지금의 도쿄 미타카(三鷹)에 터전을 잡고 문학 활동과 후학의 양성에 힘쓴다. 이 무렵 그의 신앙심은 더욱 깊어져 종교와 관련한 시와 수필을 발표하고 강연을 하며 포교 활동에 힘썼는데, 이에 1927년 일본 최초로 로마 교황으로부터 훈4등급(勳四等) 훈장인 성 세퓔크레 기사장(Chevalier Saint Sépulcre)과 홀리나이트(Holy Knight)의 칭호를 받는 영예를 얻는다.
1964년 12월 21일 로후는 미타카 자택 근처의 우체국 앞에서 택시에 치이는 사고로 치료를 받던 중 12월 29일 76세의 나이로 영면에 든다. 12월 31일 장례식 이후 다마(多摩) 화장터에서 화장했고, 다음 해 1월 18일 가톨릭 기치조지(吉祥寺)교회에서 고별식을 거행했다. 그의 묘는 미타카시 다이세이사(大盛寺) 별원 묘지에 안치되어 있다.

 외부 링크 
 
 

분류:일본의 수필가
분류:1889년 출생
분류:1964년 사망
분류:훈4등 서보장 수훈자
분류:와세다 대학 동문
분류:게이오기주쿠 대학 동문
분류:20세기 수필가
태양 동기 궤도

섬네일|upright=1.0|오른쪽|태양동기궤도(녹색)의 궤도면의 방향을 1년 중 4곳의 지점에서 보이는 그림. 비교를 위하여 태양동기궤도가 아닌 궤도(자주색)도 표시되어 있다. 흰 글씨는 날짜이다. (일/월)

태양동기궤도(太陽同期軌道, )는 행성 주위를 공전하는 물체의 궤도 중 행성 위의 어떤 지점에 대해서도 물체가 그 지점 상공을 항상 같은 평균태양시에 통과하는 궤도이다. 그러면 이 궤도를 따라 공전하는 인공위성이 행성 위의 어떤 지점을 통과할 때 그 지점에서 관측한 태양의 고도가 항상 같으므로 태양동기궤도는 기상 관측, 군사 정찰 등에 유용하다. 태양동기궤도를 따라 공전하는 물체는 그 궤도면이 1년에 한 바퀴씩 세차운동하므로 태양과 항상 같은 관계에 있게 된다.

 적용 

태양동기궤도를 따라 공전하는 인공위성이 행성 위의 어떤 지점 상공을 통과할 때 그 지점에서의 태양 고도가 항상 같다. 이는 기상 위성 등 가시광선 또는 적외선 대역으로 지구를 관측하는 인공위성에 있어서 유용한 성질이다. 대기와 해양을 태양광이 필요한 장비로 관측할 때에도 이 성질이 이용될 수 있다. 예를 들어, 어떤 인공위성이 적도 상공을 통과할 때, 그 위성 아래의 지점에서의 평균태양시가 15시가 되도록 하되 적도 상공을 하루에 12번 통과하게 하는 태양동기궤도를 설계할 수 있다.

섬네일|upright=1.0|오른쪽|태양동기궤도를 황도면 위에서 바라본 그림. 비교를 위하여 각 지역의 평균태양시와 10:30의 descending node가 같이 표시되어 있다.

태양동기궤도의 특수한 사례로는 정오/자정 궤도와 dawn/dusk 궤도가 있다. 이들은 각각 이 궤도를 따라 공전하는 물체가 적도 상공을 통과할 때 물체 아래 지점의 평균태양시가 각각 정오 혹은 자정 즈음이거나 일출 혹은 일몰 즈음인 궤도이다. dawn/dusk 궤도를 따라 공전하는 인공위성은 낮과 밤의 경계를 따라 공전하게 된다. 이 경계를 따라 공전하는 인공위성은 그 태양 전지가 항상 태양을 바라볼 수 있으므로 이 궤도는 active radar satellites에 유용하다. 태양 활동에 크게 영향을 받을 수 있는 위성의 경우에도 적절한 태양 동기 궤도를 설정하여 그 위성이 항상 태양을 볼 일이 없게 할 수 있다.

 궤도의 세차 운동 

태양동기궤도는 그 궤도면이 천구에 대하여 하루에 약 1도씩 동쪽으로 세차운동하여 실현된다. 이 각속도는 지구의 태양에 대한 각속도와 같다. 이는 물체의 궤도 경사를 지구의 적도 돌출부에 의한 섭동이 물체의 궤도면을 원하는 각속도로 회전하도록 하게끔 조절하여 이루어진다. 궤도면은 우주에 대하여 고정되어 있지 않지만 지구의 자전축을 중심으로 서서히 회전한다.

지구 주위를 공전하는 일반적인 태양동기궤도는 지표면으로부터 600-800km 높이에 있고, 그 주기는 96-100분 정도이며, 궤도 경사는 약 98도이다. 이는 지구에 대하여 약간의 역행이다.

태양동기궤도는 화성과 같은 타원체 모양의 천체 주위를 회전하게도 구성할 수 있다. 금성과 같은 거의 완전한 구형의 천체 주위를 회전하는 태양동기궤도를 구현하려면 천체 주위를 도는 물체에 외력이 작용하여야 한다.

 같이 보기 
 아날렘마
 지구 동기 궤도
 정지 궤도
 극궤도
 세계 지구 좌표 시스템
 각주 

분류:지구 궤도
4 (포리너의 음반)

《4》는 《Foreigner 4》로도 알려진 1981년 7월 2일, 애틀랜틱 레코드에서 발매된 영국과 미국의 록 밴드 포리너의 네 번째 스튜디오 음반이다. 음반의 몇몇 싱글들은 〈Urgent〉, 〈Waiting for a Girl Like You〉 그리고 〈Juke Box Hero〉를 포함하여 히트했다.

이 음반은 빌보드 200 차트에서 총 10주 동안 1위를 차지하며 전 세계적으로 성공을 거두었다. 그것은 결국 미국에서만 6백만 장 이상 팔렸다.

 배경 
이 음반의 제목은 원래 《Silent Partners》였고 나중에 《4》로 바뀌었는데, 이는 이 음반이 포리너의 네 번째 음반라는 사실과 현재 네 명의 멤버로 줄었다는 사실을 반영했다. 1981년, 아트 스튜디오 힙노시스는 원래 제목을 바탕으로 커버를 디자인하도록 요청받았고, 그들은 머리 위에 쌍안경을 매달고 침대에 누워 있는 젊은이의 흑백 이미지를 개발했다. 결과적으로 만들어진 디자인은 밴드에 의해 거부당했다. 왜냐하면 그들은 그것이 "너무 동성애적"이라고 느꼈기 때문이다. 《4》의 대체 커버는 밥 데프린이 디자인했고 구식 영화 리더를 모델로 했다. 힙노시스는 여전히 레코드 라벨을 디자인한 것으로 인정받고 있다.

이 음반은 《Head Games》에서 시작된 하드 록에서 좀 더 주류인 팝 의상으로의 전환의 완료를 알렸다. 이언 맥도널드와 알 그린우드 둘 다 《4》 녹음 전에 떠났다. 그 결과 음반의 모든 곡들은 믹 존스나 루 그램의 작곡이다. 맥도널드와 그린우드는 각각 색소폰과 키보드를 연주했고, 그래서 그들의 공헌을 대신할 몇 명의 세션 뮤지션이 필요했는데, 그들 중 〈Urgent〉의 브릿지에서 색소폰 솔로를 연주한 주니어 워커와 나중에 성공적인 솔로 경력을 가진 젊은 토마스 돌비가 있었다.

 곡 목록 
모든 곡들은 특별한 언급이 없는 한 믹 존스에 의해 작사/작곡하였다.

 인증 

 각주 

 외부 링크 
 

분류:1981년 음반
분류:포리너의 음반
분류:애틀랜틱 레코드 음반
평신1로

평신1로(Pyeongsin 1-ro)는 충청남도 서산시 대산읍 화곡교차로에서 황금산교차로까지 연결하는 충청남도의 도로이다.

 주요 경유지 
 충청남도
 서산시 (대산읍)

 노선 

 각주 

 외부 링크 
 (충청남도 서산시)

분류:충청남도의 도로
분류:국도 제29호선
분류:국도 제38호선
분류:서산시의 교통
분류:서산시의 도로
박경득

박경득(朴景得, 1937년 12월 25일~2023년 11월 28일)은 대한민국의 배우이다.

 이력 
 1988년~1990년 한국방송연기자노동조합 초대 위원장.

 재신임 심사 와중에 "나부터 목을 쳐 주십시오"라고 말해 화제를 모으기고 했다. 가수 조영남은 "저사람 치맨가" 했다고 한다.

 학력 
 메릴랜드 대학교 미8군 분교 졸업

 출연 작품 
 드라마 
 1974년 KBS 대하드라마 대동강 - 김일성 역
 1975년 KBS 반공드라마 전우
 1979년 KBS 대하드라마 맥
 1980년 KBS 대하드라마 파천무 - 이개 역
 1982년 KBS1 대하드라마 풍운 - 무쓰 무네미쓰 역
 1982년 KBS1 8.15 특집드라마 그 여름의 이틀 - 구시부치 센이치 역
 1983년 KBS1 대하드라마 개국 - 환조 이자춘 역
 1983년 KBS1 8.15 특집드라마 하늘은 알고 있다
 1983년 KBS2 반공드라마 전우 - 북괴군관 역
 1984년 KBS1 대하드라마 독립문 - 우치다 사다쓰지 역
 1985년 KBS1 국군의 날 특집드라마 오성장군 김홍일 - 이토 히로부미 역
 1986년 KBS1 3.1절 특집드라마 님의 침묵
 1986년 KBS2 주말연속극 내 마음 별과 같이
 1987년 KBS1 청춘드라마 사랑이 꽃피는 나무
 1989년 KBS1 특별기획 지리산
 1990년 KBS2 미니시리즈 지워진 여자
 1990년 KBS2 월화드라마 파천무 - 유성원 역
 1990년 KBS1 대하드라마 여명의 그날 - 허가이 역
 1991년 KBS2 어린이드라마 사랑의 학교
 1992년 KBS2 주간드라마 비가비
 1992년 KBS2 미니시리즈 적색지대 - 다케시다 역
 1993년 KBS1 대하드라마 먼동
 1994년 KBS2 월화드라마 한명회 - 경상도 관찰사 역
 1994년 KBS2 미니시리즈 사라비아 공화국
 1995년 KBS1 대하드라마 김구 - 일본군 장군 역
 1995년 MBC 정치드라마 제4공화국 - 이규광 역
 1995년 KBS1 대하드라마 찬란한 여명 - 박재관 역
 1996년 KBS2 미니시리즈 파파 - 대학교수 역
 1996년 SBS 대하드라마 임꺽정 - 작은년 부 역
 1996년 KBS1 대하드라마 용의 눈물 - 소 사다모리 역
 1998년 KBS1 대하드라마 왕과 비 - 조극관 역
 2000년 KBS1 대하드라마 태조 왕건 - 김집사, 박연식 역 (1인 2역)
 2000년 KBS2 특별기획드라마 천둥소리 - 함열 현감 역
 2001년 KBS2 특별기획드라마 명성황후 - 오장경 역
 2002년 KBS1 대하드라마 제국의 아침 - 강기주 역
 2003년 KBS1 대하드라마 무인시대 - 김순부, 한순 역
 2003년 SBS 월화드라마 왕의 여자 - 고니시 유키나가 역
 2004년 KBS1 대하드라마 불멸의 이순신 - 이순신이 다니던 서당의 훈장 역
 2004년 KBS2 대하드라마 해신 - 궁복을 상대한 거란 무사 역
 2005년 KBS1 대하드라마 서울 1945 - 인민군 의사 역
 2006년 KBS1 대하드라마 대조영 - 행랑할아범 역
 2006년 SBS 대하사극 연개소문 - 왕빈 역
 2008년 CPBC 특별기획드라마 땀의 순교자 탁덕 최양업 - 최형 역

 영화 
 1987년 블루하트
 1995년 해병묵시록

 경력 
 1988년~1990년 한국방송연기자노동조합 초대 위원장

 외부 링크 
 

분류:1937년 출생
분류:2023년 사망
분류:대한민국의 남자 연극 배우
분류:대한민국의 남자 영화 배우
분류:대한민국의 남자 텔레비전 배우
분류:화성시 출신
분류:메릴랜드 대학교 동문
분류:대한민국의 로마 가톨릭교도
분류:20세기 대한민국 사람
분류:21세기 대한민국 사람
A Love Supreme

《A Love Supreme》은 미국의 재즈 색소폰 연주자 존 콜트레인의 음반이다. 그는 1964년 12월 9일, 뉴저지주 잉글우드 클리프의 밴 겔더 스튜디오에서 피아니스트 맥코이 타이너, 베이시스트 지미 게리슨, 드러머 엘빈 존스가 참여한 4인조를 이끌며 한 세션으로 녹음했다.

《A Love Supreme》은 1965년 1월, 임펄스! 레코드에 의해 발매되었다. 콜트레인의 베스트셀러 음반 중 하나로, 그의 걸작으로 널리 여겨진다.

 구성 
《A Love Supreme》은 〈Acknowledgement〉(음반에 이름을 부여하는 구술 구호도 포함), 〈Resolution〉, 〈Pursuance〉, 〈Psalm〉의 네 부분으로 구성된 모음곡이다. 콜트레인은 테너 색소폰을 모든 부분에서 연주한다. 한 비평가는 이 음반이 순수함을 위한 투쟁, 감사의 표현, 그리고 이 음악가의 재능이 더 높은 힘으로부터 온다는 인정을 표현하기 위한 의도였다고 썼다. 롱아일랜드 딕스 힐스에 있는 콜트레인의 집이 음반에 영감을 주었을지도 모른다. 또 다른 영향으로는 아흐마드파 이슬람이 있었을 것이다.

이 음반은 첫 번째 트랙인 〈Acknowledgement〉에서 공과 심벌즈를 울리는 소리와 함께 시작한다. 지미 게리슨은 이 활동의 토대를 이루는 4음표 모티브를 모티브로 더블베이스를 연주한다. 콜트레인이 솔로를 시작한다. 그는 네 음을 36번 반복할 때까지 모티브로 변주곡을 연주한다. 이 모티브는 콜트레인이 오버더빙을 통해 열아홉 번 부른 "최고의 사랑(a love supreme)"라는 성가가 된다. 《롤링 스톤》에 따르면, 이 운동의 4가지 주제는 "모음곡의 초라한 기초"이다.

《A Love Supreme》은 《록델룩스》에 의해 모즐 재즈, 아방가르드 재즈, 프리 재즈, 하드 밥, 포스트밥으로 분류되었다.

 평가 

1965년 1월, 임펄스! 레코드에 의해 발매된 《A Love Supreme》은 가장 호평을 받는 재즈 음반 중 하나가 되었고, 동시대의 비평가들은 이것을 전후 재즈의 중요한 음반 중 하나라고 환영했다. 1970년까지 이 음반은 약 50만 장이 팔렸는데, 비록 빌보드 200 차트에는 오르지 못했지만 이는 콜트레인의 평소 판매량인 3만 장을 훨씬 상회하는 수치이다. 로버트 크리스트가우는 "콜트레인이 일본에서 가장 사랑하는 음반"이라고 덧붙였다.

 곡 목록 
모든 곡들은 존 콜트레인에 의해 작곡하였다.

 인증 

 같이 보기 
 콘셉트 음반
 각주 

 외부 링크 
 

분류:1965년 음반
분류:존 콜트레인의 음반
분류:콘셉트 음반
분류:임펄스! 레코드 음반
분류:모음곡
9012Live: The Solos

《9012Live: The Solos》는 영국의 록 밴드 예스의 세 번째 라이브 음반으로, 1985년 11월 7일, 앳코 레코드에서 미니 LP로 발매되었다. 음반은 1984년 세계 투어에서 녹음되었으며, 이는 밴드의 11번째 스튜디오 음반 《90125》 (1983년)를 지원하기 위한 투어였다. 음반에는 다섯 멤버 각각이 연주한 솔로 곡과 《90125》의 두 곡 라이브 버전이 수록되어 있다. 이 음반은 밴드의 1985년 콘서트 영화 《9012Live》의 동반 발매 음반으로 기획되었다. 2009년에는 일본에서 이사오 키쿠치가 워너 뮤직 재팬을 통해 두 개의 보너스 트랙을 포함한 재발매를 진행했다.

 배경 
예스는 1983년에 재결성 후 첫 번째 음반 《90125》를 발표하고, 1984년 2월 말부터 월드 투어를 진행했다. 본 음반은 서독 도르트문트 공연 (6월 24일)과 캐나다 에드먼턴 공연 (9월 28일)의 음원을 바탕으로 구성되어 있다.

수록곡 7곡 중 에드먼턴 공연에서 녹음된 《90125》 수록곡이 2곡, 도르트문트 공연에서 녹음된 각 멤버의 솔로 연주가 5곡이다. 존 앤더슨의 〈Soon〉은 1975년 음반 《Relayer》의 〈Mind Drive〉에서 편집되어 싱글로 발매된 곡이다. 크리스 스콰이어의 〈Amazing Grace〉 스튜디오 녹음 버전은 1976년에 녹음되었으며, 이후 《Yesyears》 (1991년)에 수록되었다.

 곡 목록 

 각주 

 외부 링크 
 

분류:1985년 라이브 음반
분류:예스의 라이브 음반
분류:앳코 레코드 음반
A Night at the Odeon – Hammersmith 1975

《A Night at the Odeon》은 영국의 록 밴드 퀸의 DVD/라이브 음반이다. 이 음반은 1975년 해머스미스 오데온에서 열린 밴드의 크리스마스 이브 공연을 BBC가 촬영한, 밴드의 첫 번째 공식 발매 음반이다. 이 공연은 BBC2와 BBC 라디오 1에서 방송되었으며, 〈Bohemian Rhapsody〉의 초기 라이브 공연 중 하나가 포함되어 있다. 이 음반은 밴드의 가장 인기 있는 해적판이다.

 배경 
1975년 12월 24일, 해머스미스 오데온에서 열린 공연은 퀸의 영국 투어 마지막 일정으로, 몇 주 전에 발매되어 이미 골드 인증을 받은 음반 《A Night at the Opera》를 지원하기 위한 투어였다. 싱글 〈Bohemian Rhapsody〉는 공연 당시 영국 차트에서 9주 연속 1위를 기록 중이었으며, 이 곡이 라이브로 연주된 초기 공연 중 하나였다. 퀸은 투어 중 이미 오데온에서 4번의 공연을 치렀고, 언론으로부터 긍정적인 평가를 받았다. 《사운즈》는 "그들의 모든 것이 당신이 들어본 다른 어떤 밴드보다도 더 중요한 밴드임을 말해준다"라고 평했다.

공연은 《멜로디 메이커》에 "영국에서 가장 위엄 있는 밴드가 당신의 방문을 기다립니다..."라고 홍보되었으며, 5,000장의 티켓은 모두 매진되었다. 기타리스트 브라이언 메이는 "이 공연은 우리가 TV에서 전체 공연을 완전히 라이브로 한 번에 연주한 첫 번째 공연이었기 때문에 매우 특별했다"라고 회상했다. 리드 싱어 프레디 머큐리는 공연을 위해 특별히 수입된 흰색 C. 벡스타인 그랜드 피아노를 연주했으며, 흰색과 검은색 캣수트를 착용하고 공연 중간에 의상을 갈아입었다.

비록 《A Night at the Opera》가 공연 당시 차트에 있었지만, 밴드의 세트리스트는 주로 무대에서 잘 어울리는 이전 곡들로 구성되었으며, 공연 중간에 메이의 솔로 기타 연주와 공연 후반부의 올드 로큰롤 곡 메들리가 포함되었다. 밴드는 〈Bohemian Rhapsody〉의 발라드 부분만 예전 곡들과 함께 메들리 형태로 연주했으며, 유일한 다른 《Opera》 수록곡은 공연 마지막에 테이프로 연주된 〈God Save The Queen〉이었다.

이 공연은 음악 프로그램 《The Old Grey Whistle Test》의 일환으로 BBC2에서 방송되었으며, 오디오는 나중에 BBC 라디오 1에서 송출되었다. 퀸은 이전에도 여러 차례 이 프로그램에 출연했는데, 당시에는 스튜디오 곡과 맞춤형 뮤직 비디오가 함께 재생되었다. 《Whistle Test》 진행자 밥 해리스는 무대에서 밴드를 소개했으며, 나중에 퀸이 "그날 밤 해머스미스 오데온에서 파티 분위기였다"라고 회상했다. 불행히도 그룹의 두 번째 앵콜 공연 전에는 카메라가 정리되어, 〈Seven Seas of Rhye〉와 〈See What a Fool I've Been〉의 오디오만 녹음되었다.

높은 녹음 및 촬영 품질과 전국적인 TV·라디오 방송 덕분에, 이 공연은 퀸의 가장 인기 있는 해적판 녹음이 되었다. 밴드의 해머스미스 세트에 포함된 많은 곡들은 이후 투어에서 제외되었고, 《Live Killers》나 《Live at Wembley '86》과 같은 공식 라이브 음반에도 수록되지 않았다.

 곡 목록 

 CD 버전 

 각주 

 외부 링크 
 

분류:2015년 라이브 음반
분류:퀸의 라이브 음반
분류:버진 레코드 음반
분류:할리우드 레코드 음반
A Night on the Town

《A Night on the Town》은 1976년 6월 18일에 발매된 영국의 싱어송라이터 로드 스튜어트의 일곱 번째 음반이다. 커버 아트는 오귀스트 르누아르의 작품인 《물랭 드 라 갈레트의 무도회》를 바탕으로 하고 있으며, 스튜어트는 시대 의상을 입고 중앙에 삽입되었다. 2009년 6월 30일, 라이노 엔터테인먼트는 보너스 트랙이 있는 2장의 CD로 음반을 재발매했다. 《A Night on the Town》은 2013년 《타임》까지 스튜어트의 마지막 영국 1위 스튜디오 음반이다.

 배경 
이 음반은 스튜어트의 가장 훌륭한 음반 중 하나로 여겨진다. 〈The Killing of Georgie〉는 스튜어트의 가장 히트한 가사 세트 중 하나로, 가족들에 의해 쫓겨나 뉴욕 유흥에서 센세이션을 일으키지만 강도 미수 중에 뉴저지 갱단에 의해 살해되는 우울한 이야기이다. 논란의 여지가 있는 〈Tonight's the Night (Gonna Be Alright)〉는 1위 히트작이었지만, 섹스와 처녀성의 상실에 대한 매우 명백한 가사로 인해 일부 라디오 방송국에 의해 금지되었다. 캣 스티븐스의 〈The First Cut Is the Deepest〉의 커버 또한 성공했고 그 이후로 스튜어트의 대표곡 중 하나가 되었다.

 곡 목록 

 인증 

 각주 

 외부 링크 
 

분류:1976년 음반
분류:로드 스튜어트의 음반
분류:워너 브라더스 레코드 음반
분류:톰 다우드가 프로듀싱한 음반
Abominog

《Abominog》는 영국의 하드 록 밴드 유라이어 힙의 열네 번째 스튜디오 음반으로, 1982년 3월, 영국의 브론즈 레코드에서, 1982년 9월, 미국의 머큐리 레코드에서 발매되었다. 이 음반은 키보디스트 켄 헨슬리가 없는 첫 음반이었다. 이 음반은 비평가들로부터 호평을 받았고 상업적으로 꽤 성공적이었는데, 부분적으로 밴드가 그들의 사운드를 현대 스타일로 바꾸고 "더 효과적이고 더 팝 메탈 시대에 적합한 노력"을 전달했기 때문이다.

이 음반에는 그들의 마지막 미국 히트곡인 〈On the Rebound〉와 〈That's That That It Is〉가 수록되었다. 후자는 1980년대 그들의 가장 높은 차트의 싱글로, 록 차트에서 25위에 올랐다.

이 음반은 《Abominog Junior》라는 제목의 7인치 EP와 〈On the Rebound〉와 두 개의 비음반 트랙, 스몰 페이시스의 커버 〈Tin Soldier〉와 〈Son of a Bitch〉가 수록되었다.

 라인업 
이전의 라인업이 해체되었을 때, 기타리스트 믹 복스는 잠시 새로운 그룹을 결성하는 것을 고려했지만, 결국 힙이라는 이름으로 계속하기로 결정했다. 《Abominog》는 보컬리스트 피터 골비와 키보디스트 존 싱클레어가 참여한 세 개의 음반 중 첫 번째 음반이다. 이 음반은 또한 드러머 리 커슬레이크가 밴드로 복귀한 것을 의미하기도 한다. 커슬레이크와 함께 온 베이시스트 밥 데이즐리는 오지 오스본의 《Blizzard of Ozz》 시대 밴드로 샤론 오스본에 의해 해고되었다.

 곡 목록 

 각주 

 외부 링크 
 

분류:1982년 음반
분류:유라이어 힙의 음반
분류:머큐리 레코드 음반
Anthem of the Sun

《Anthem of the Sun》은 1968년 7월 18일, 워너 브라더스 레코드에서 발매된 미국의 록 밴드 그레이트풀 데드의 두 번째 스튜디오 음반이다. 이 음반은 두 번째 드러머 미키 하트가 참여한 첫 음반이다. 밴드는 존 케이지와 카를하인츠 슈토크하우젠의 영향을 받은 아방가르드 기악 및 스튜디오 기법에 공헌한 톰 콘스탄틴도 합류했다.

이 음반은 멤버 제리 가르시아와 필 레시(사운드맨 댄 힐리와 함께)의 도움을 받은 콜라주 같은 편집 방식을 통해 조립되었는데, 이 방식에서는 서로 다른 스튜디오와 라이브 공연 테이프를 서로 연결하여 새로운 하이브리드 음반을 만들었다. 밴드는 또한 프리페어드 피아노, 카주, 하프시코드, 팀파니, 트럼펫, 귀로와 같은 악기들로 그들의 공연을 보충했다. 결과는 스튜디오 음반도 라이브 음반도 아닌 동시에 둘 다인 실험적인 아말감이다.

1972년, 밴드의 최근 성공을 살리기 위해 더 상업적인 대체 믹스 음반이 공식적으로 발매되었다. 라이노 레코드에 대한 2018년 재발행본은 1968년과 1972년의 믹스를 모두 수집한다. 이 음반은 2003년과 2012년 두 차례에 걸쳐 《롤링 스톤》이 선정한 역사상 가장 위대한 음반 500장 중 288위에 올랐다.

 녹음 
그 밴드는 1967년 11월, 그들의 동명의 데뷔 음반의 프로듀서인 데이비드 해신저와 함께 로스앤젤레스의 아메리칸 스튜디오에 들어갔다. 그러나 그들의 데뷔 음반보다 더 복잡한 녹음 작업을 하기로 결심하고 그들의 라이브 사운드를 스튜디오로 번역하려고 시도했고, 밴드와 해신저는 뉴욕으로 장소를 옮겼다. 12월까지 그들은 센추리 사운드 스튜디오와 옴스테드 스튜디오(둘 다 "높게 평가되는 8트랙 스튜디오")라는 두 개의 다른 스튜디오를 거쳤다.

결국, 해신저는 그룹의 느린 녹음 속도에 좌절했고 밴드가 센추리 사운드에 있는 동안 프로젝트를 완전히 그만두고 음반의 3분의 1만 완성했다. 기타리스트 밥 위어가 사막과 도시에서 찍은 침묵의 녹음을 섞어 스튜디오에 "두꺼운 공기"라는 환상을 만들어 달라고 요청하자 그가 떠난 것으로 알려졌다.

 리믹스 및 대체 커버 
1972년 필 레시가 감독한 《Anthem of the Sun》를 리믹스한 버전이 발표되었으며, 같은 제품 번호인 WS-1749로 마스터 번호 뒤에 있는 문자 RE로 식별할 수 있다. 리믹스는 특히 세그먼트, 라이브 녹음의 사용, 스테레오 이미징의 측면에서 원본과 다르다. 예를 들어, 오리지널 믹스는 보컬과 오르간으로 시작하고, 리믹스는 이들을 중심으로 한다. 밥 위어의 스튜디오 보컬은 오리지널 믹스에서의 라이브 녹음과 리믹스에서의 솔로 녹음으로 두 배가 된다. 〈Born Cross-Eyed〉는 리믹스의 E 키의 파워 코드로 끝나지만, 오리지널 믹스는 더 이른 페이드아웃을 가지고 있다.

비슷한 시기에 제리 가르시아는 그레이트풀 데드의 다음 음반인 《Aoxomoxoa》의 리믹스를 감독했다. 《Aoxomoxoa》 리믹스는 오리지널 워너 브라더스와 이후 발매된 라이노 CD에 사용되었지만, 오리지널 믹스는 CD 재발행용으로 선택되었다.

2013년 그레이트풀 데드 스튜디오 음반은 디지털 고해상도로 청취하기 위해 다시 리마스터링되었다. 2013년 다운로드는 70년대 초 《Anthem of the Sun》 리믹스의 첫 번째 디지털 호이다. 혼란스럽게도, 이 재발행의 프로모션은 오리지널 믹스(특히 이전 고해상도 디지털 발매를 위해 리믹스되었던 《Workingman's Dead》와 《American Beauty》)의 사용을 강조하였다. 그러나 《Anthem of the Sun》과 《Aoxomoxoa》는 1972년에 발매된 2013년 HD 발매에서 원래 혼합물이 아닌 리믹스 형태로 등장한다.

리믹스 마스터들이 영국으로 보내지지 않았기 때문에, 1972년 이후에도 이 지역(아마도 다른 해외 시장)에서 음반의 비닐 프레스들은 오리지널 믹스를 계속 사용했다.

1975년 음반이 재발매되었을 때, 워너 브라더스는 앞면 커버의 배경색을 미드나잇 블루에서 화이트로 바꾸었고, 스타일화된 제목은 표준 글꼴로 변경되었다. 밴드가 변경을 승인하지 않았기 때문에, 다음 누르기는 파란색으로 되돌아갔다.

 곡 목록 

 각주 

 외부 링크 
 

분류:1968년 음반
분류:그레이트풀 데드의 음반
분류:워너 브라더스 레코드 음반
Baby I Love U!

《Baby I Love U!》는 2004년 3월 8일에 발매된 제니퍼 로페즈의 노래이다. 에픽 레코드에 의해 발매되었다.

 곡 목록 

 각주 

분류:2002년 노래
분류:2003년 싱글
분류:2004년 싱글
분류:제니퍼 로페즈의 노래
분류:팝 발라드
분류:영화 삽입곡