파라파라

(Para Para)는 일본에서 유래한 싱크로나이즈드 댄스이다. 대부분의 나이트클럽 및 레이브 파티 댄스와 달리, 파라파라는 라인 댄스와 매우 흡사하게 각 노래마다 특정 동기화된 동작을 특징으로 한다. 파라파라는 1980년대 초반, 유럽 국가들이 이탈로 디스코와 유로디스코를 판매하기 시작하고 1970년대 중후반에 뉴 웨이브 및 신스팝 음악이 일본에 유입되면서 시작되었다. 그러나 이 춤은 1990년대 후반까지 일본 밖에서는 큰 인기를 얻지 못했다.

파라파라는 유로비트와 강하게 연관되어 있다. 유로비트 아티스트 데이브 로저스는 파라파라를 일반적으로 "너무 빠른" 유로비트 음악에 춤을 추는 유일한 방법이라고 설명했다.

섬네일|2009년 두 명의 댄서

 설명 
파라파라 댄스는 주로 포온더플로어 리듬에 맞춰 상체 동작을 동기화하는 것으로 구성된다. 춤은 봉오도리나 응원단과 같은 전통 축제 춤의 움직임과 유사하게, 팔과 손을 사용한 안무 동작과 함께 좌우로 스텝을 밟는 것을 포함한다. 파라파라 댄스는 일반적으로 유로비트 및 유로댄스 음악에 맞춰 추며, 각 트랙마다 고유한 댄스 루틴이 있다. 파라파라는 엉덩이 움직임, 제자리 스텝, 점프 또는 홉을 제외하고는 하체 움직임이 거의 없다. 일부 루틴은 더 복잡한 다리 움직임을 특징으로 한다. 루틴은 일반적으로 일본의 인기 클럽과 관련된 그룹이 안무를 짠다(아래 참조).

파라파라 팬들은 스스로를 "파랄리스트"라고 부르며, 일본, 칠레, 브라질, 스페인, 미국, 캐나다, 대만, 홍콩, 핀란드 및 기타 여러 국가에 공식 및 비공식 댄서 팀이 포함된다. 일부 이러한 댄스 팀은 에이벡스와 같은 주요 일본 음반사에 의해 인정받았으며 잡지 Egg와 같은 일본 미디어에 소개되기도 했다.

파라파라의 역사는 주로 커뮤니티와 역사가들에 의해 인기가 증가한 "붐" 기간으로 설명된다. 인기가 감소한 시기는 "빙하기"라고 불린다. 현재까지 네 가지 뚜렷한 붐이 있었으며, 각 붐은 고유한 문화적, 역사적 맥락을 가지고 있다.

 "공식" 대 "매니악" 
파라파라 세계에서 "공식"이라는 용어는 일본의 특정 클럽/안무 그룹이 만든 루틴을 설명한다. 공식 클럽 이벤트의 비포괄적 목록에는 스타파이어, SEF, 9LoveJ, 트윈스타가 있다. 이 루틴은 커뮤니티의 대부분 사람들이 춤추고 배운다.

공식 루틴에 대한 반응으로 일본 사람들은 "매니악" 루틴이라고 불리는 자신만의 루틴을 만들었다. 이 움직임은 1990년대 후반 히비야 라디오 시티 및 돗토리 일레븐과 같은 클럽이 자신만의 루틴을 안무하면서 시작되었다. 언급된 클럽 이벤트 외에도, 메두사, 에어리어, 조이, AXOS, 블레스, TMD와 같은 다른 유명한 매니악 클럽 이벤트가 존재했다. , 일본의 클럽 이벤트는 많은 매니악 루틴을 안무하지 않았으며, 이 움직임은 기본적으로 중단되었다. 그러나 스타파이어 및 SEF와 같은 일부 공식 클럽 이벤트는 여전히 계속되고 있다. 일부 파랄리스트들은 공식 루틴보다 매니악 루틴을 선호하며, 매니악 루틴을 특징으로 하는 레이븐어스와 같은 소규모 이벤트를 계속 주최한다.

 변형 
파라파라의 일부 변형에는 테크파라(유로비트 대신 하이퍼 테크노에 맞춰)와 트라파라 또는 토라파라(트랜스 음악에 맞춰)가 있다.

 오리파라 및 리필름 
오리파라("오리지널 파라파라"의 줄임말)라고 불리는 것에서, 일부는 자신이 좋아하는 유로비트 노래에 맞춰 자신만의 파라파라 루틴을 만들 수 있다. 오리파라라는 용어는 일반적으로 유명한 안무가들이 만들지 않거나 클럽 행사에서 가르치지 않는 루틴에 사용된다.

리필름은 댄서들이 자신들이 파라파라 루틴을 추는 모습을 촬영한, 일반적으로 비영리적인 홈메이드 비디오이다. 루틴은 보통 상업용 또는 클럽 비디오에서 가져오지만, 일부는 자신만의 루틴을 촬영하는 것으로 알려져 있는데, 이를 "오리파라" 현상이라고 부른다. 이 비디오들은 저작권 문제로 인해 일본 파라파라 커뮤니티에서 큰 역할을 하지 못했지만, 일본 외에는 대규모 파라파라 행사가 없기 때문에 국제 파라파라 커뮤니티에서는 매우 큰 부분을 차지한다. 리필름의 두 가지 일반적인 목적은 희귀한 루틴을 강조하거나 대중에게 자신의 기술을 보여주는 것이다. 유튜브의 등장으로 리필름은 파랄리스트가 아닌 사람들에게도 국제적으로 더 많이 알려지게 되었다.

 어원 
"파라파라"라는 용어는 음악에 맞춰 손을 움직이는 의성어적 표현에서 유래했다고 생각된다. 음악의 비트가 영어의 "boop-boop-bee-doop"과 같은 스캣 문구와 유사하게 "파파파파라 라라"와 비슷하게 묘사되었기 때문이다.

 기원 
파라파라의 기원에 대한 여러 이론이 있다. 한 가지 이론은 1980년대 초반 클럽 VIP룸에서 일하는 남성들이 여성 고객들에게 깊은 인상을 주기 위해 춤을 안무하면서 시작되었다는 것이다. 또 다른 이론은 하라주쿠 요요기 공원의 보행자 광장에 모여 인기 음악과 디스코에 맞춰 안무를 추던 다케노코족 서브컬처에서 발전했다는 것이다.

 역사 

 1차 붐 (1987년–1992년) 
파라파라는 1980년대 후반 일본의 버블 경제 시대에 고급 디스코 클럽에서 시작된 것으로 여겨진다. 검은색 정장을 입은 남성들이 아오야마 킹 & 퀸, 마하라자 아자부주반과 같은 클럽에서 루틴을 가르쳤다. 루틴에 대한 녹음이 존재하지 않는다는 사실 때문에 일부 춤을 배우기는 어렵다. 이 시기에 어떤 클럽이 특정 루틴을 만들었는지도 이 때문에 거의 알려져 있지 않다.

 완간 
완간(湾岸)이라는 용어는 주로 1993년경 도쿄만 주변 클럽, 즉 에덴 록(Eden Roc)과 앞서 언급된 마하라자 아자부주반(Maharaja Azabu-jūban)의 특정 안무를 설명한다. 1차 붐과 마찬가지로 이러한 안무를 찾기 어렵지만, 당시 녹음 장치의 가용성 때문에 약간 더 쉽다. 유로비트 판타지(Eurobeat Fantasy) 후반, 댓츠 유로비트(That's Eurobeat), SUPER EUROBEAT 볼륨 1~49, 마하라자 나이트 하이-NRG 레볼루션(Maharaja Night Hi-NRG Revolution) 볼륨 1~9 음악 시리즈의 노래 루틴은 일반적으로 완간으로 분류된다. 일부 완간 파라파라 비디오에는 비너스 카페(Venus Cafe)의 완간오우(湾岸王) 스페셜과 교토 진저맨 원 건(Kyoto Gingerman One Gun)이 포함된다. 안타깝게도 많은 완간 댄서들이 파라파라 무대에서 은퇴했으며, 현재 일본에는 완간 노래를 트는 클럽 행사가 거의 없다.

 2차 붐 (1993년–1995년) 
이 시기에 많은 파라파라 루틴이 탄생했다. 제논, 트윈스타, 킹 & 퀸, 마하라자 같은 클럽들이 이 시기에 매우 인기가 많았다. 또한 이 시기에 SUPER EUROBEAT 컴필레이션 시리즈를 제작한 일본 음반사 Avex trax는 1994년 3월 21일 "파라파라 교본 0"(パラパラ教典 0)이라는 제목으로 클럽에 최초의 공식 라이선스 파라파라 비디오 중 하나를 출시했다. 이 비디오에는 2차 붐 시대의 40곡이 수록되어 있으며, 소개된 루틴의 대부분은 오늘날에도 여전히 사용된다. 이 붐의 시작은 슈퍼 유로비트 40집의 출시로 볼 수 있으며, 슈퍼 유로비트 80집까지 지속되었다. 이 붐의 후반부에는 히비야 라디오 시티, 요코하마 마하라자, 돗토리 일레븐에서 "비공식" 또는 "매니악" 루틴을 만들기도 했다.

 3차 붐 (1999년–2001년) 
이 붐의 원인은 SMAP의 기무라 타쿠야가 텔레비전 프로그램 SMAP×SMAP에 출연하여 니코의 "Night of Fire"와 도미노의 "Mickey Mouse March (Eurobeat Version)"에 맞춰 춤을 추었던 것에 크게 기여했다고 여겨진다. 이 시기, 제논이 문을 닫은 후에도 트윈스타는 계속해서 루틴을 만들었다. 9LoveJ와 벨파레는 자신들만의 루틴을 만들기 시작했다. 이 시기의 초기 인기는 갸루 문화에 의해서도 증폭되었다. 상업용 비디오에서는 에이벡스와 빅터, 디지비트 같은 경쟁사들이 각자의 유로비트 CD에 수록된 곡들의 루틴을 담은 정규 상업용 파라파라 비디오를 출시하기 시작했다. 이러한 시리즈 중 일부는 파라파라 파라다이스, 파라파라 패닉!, 유로파라파라 하우 등이 있다. 파라파라 파라다이스는 판매에서 가장 인기 있는 시리즈였으며, 파라파라 올스타즈(PPA)라는 아이돌 그룹을 내세웠다. 이 그룹은 원래 리치, 마키, 미호, 사토코, 토모미, 료코로 구성되었다. 당시 리치는 많은 트윈스타 비디오에 출연했고 사토코는 많은 9LoveJ 비디오에 출연했다. 이 시기에는 "매니악" 댄스도 안무되었다. "매니악" 이벤트를 특징으로 하는 인기 클럽 중 일부는 메두사와 조이였다.

 4차 붐 (2005년–2010년) 
2005년에 파라파라 장면에 눈에 띄는 변화가 있었는데, 에이벡스가 Gazen ParaPara!! 및 We Love TechPara와 같은 파라파라 DVD 판매에 적극적으로 나서면서 이 붐이 시작되었다. 4차 붐의 정점은 2007년에 팜 레코드가 파라파라 DVD를 출시했을 때나 2009년경 "애니-파라"가 인기의 정점에 달했을 때로 볼 수 있다. 2008년경에는 주로 9LoveJ에 의해 애니송의 유로비트 리믹스에 맞춰 많은 파라파라 루틴이 안무되었다.

2010년 애니파라 붐이 끝났을 때, 에이벡스는 비디오 출시를 중단했고, 9LoveJ는 스케줄에서 파라파라를 완전히 제외했다. 2014년 현재까지 주요 상업용 파라파라 비디오는 출시되지 않았다. "매니악" 이벤트의 경우, 조이와 TMD는 2008년경까지 안무를 했으나 이후 완전히 중단했다.

 4차 붐 빙하기 (2010년–) 
Avex trax가 모든 상업용 파라파라 비디오 출시를 중단하면서 관련 마케팅도 줄어들었고, 이는 새로운 파랄리스트들의 현저한 감소로 이어졌다. 이러한 감소는 파라파라 장면에 깊은 영향을 미쳤고, 이는 클럽 행사 참석률의 감소로 이어졌다. 참석률 감소에 대한 대응으로 스타파이어, 레이븐어스 등 많은 행사가 완전히 중단하기보다는 비용 절감을 위해 더 작은 장소로 이동했다.

인터넷도 파라파라 장면에 변화를 가져왔으며, 클럽에서 게시한 것을 포함한 많은 레슨이 유튜브와 같은 플랫폼에서 발견된다. 또한 현재 활동 중인 유일한 공식 클럽 이벤트는 SEF와 스타파이어이다. 9LoveJ는 2010년 말경 유로비트와 하이퍼 테크노 연주를 중단했다.

 안무가 그룹 
파라파라 역사에서 두드러진 몇몇 안무가 그룹이 있다.

T-RREX는 또한 오랜 역사를 가진 공식 안무가 그룹이다. 이니셜은 트윈스타(Twinstar), 리에(Rie), 리치(Richie), 제논(Xenon)을 의미하며, 이는 T-RREX를 시작한 사람들을 나타낸다. 가장 유명하고 오랫동안 활동한 멤버는 료헤이(Ryōhei), 이노치(Inocchi), 그리고 신타로이다. 이들은 주로 2003년 트윈스타 폐쇄 이후 스타파이어를 위해 안무를 한다. 신타로는 2010년에 커뮤니티 활동을 중단했으며, 그가 여전히 T-RREX에 남아있는지는 불분명하다.

Team SEF는 또 다른 오랜 역사를 지닌 공식 안무가 그룹이다. 그들은 클럽 이벤트 SEF만을 위해 안무를 한다. "Team SEF"라는 이름은 2004년경 SEF Gold Club 비디오가 처음 출시될 때까지는 인기가 없었다. 당시 멤버는 이치, 오마미, 레나, 야노, 신고, 카호리, 그리고 사토코였을 수도 있다. 2006년 Velfarre가 문을 닫은 후, 이벤트 이름이 SEF Deluxe로 변경되면서 거의 모든 멤버가 교체되었다. 2015년 현재 멤버는 마나미, 루미네, 카이헤이, 케이, 마이, 시오리, 사키코이다.

 클럽 이벤트 
매주 일본에서는 여러 파라파라 행사가 열린다. 일반적인 파라파라 클럽 행사는 처음 30분 동안 이탈로 디스코나 유로비트 외의 다른 장르를 재생하며 시작된다. 보통 처음 30분 동안은 사람이 많지 않으므로, 유로비트는 활동량이 더 많은 시간에 예약된다. 처음 20분 또는 30분 후, 클럽의 인원수에 따라 더 춤추기 좋은 음악이 재생된다.

이벤트에 따라 처음 재생되는 춤추기 좋은 곡은 다르다. 예를 들어, DJ가 1990년대 유로비트 곡만 재생하는 이벤트에 참석했다면, 첫 곡은 1990년에서 1991년 사이의 곡이 될 것이다. SEF 또는 StarFire와 같은 더 공식적이거나 현대적인 이벤트에 참석했다면, 곡은 아마도 3차 파라파라 붐이 시작된 1998년~1999년경에 시작될 것이다. 대부분의 이벤트에서 곡은 발매 연도에 따라 일종의 진행을 가지며, 클럽 이벤트가 끝날 때까지 계속된다. 선택되는 시대는 장소에 따라 다르다. 예를 들어, 일부 이벤트는 2006년 곡부터 재생을 시작할 수도 있다. 유로비트뿐만 아니라 테크노를 재생하는 이벤트도 있다. 이러한 이벤트에서는 파라파라와 테크파라를 모두 추는 사람이 거의 없다. 대부분의 사람들은 자신이 익숙한 루틴에 따라 한 세그먼트를 선택하거나 다른 세그먼트를 선택한다.

대부분의 클럽 행사에서는 새로운 파라파라 루틴을 가르치는 레슨이 진행된다. 레슨은 파라파라 루틴을 계속 이어가는 역할을 하므로 클럽 행사의 매우 중요한 부분이다. 레슨은 보통 15분 또는 20분 동안 진행된다. 레슨 동안 새로운 루틴은 먼저 음악과 함께 춤을 춘다. 그 다음, 구두 지시와 도움을 받아 댄서는 참석자들이 음악 없이 배울 수 있도록 루틴의 각 부분을 천천히 춤춘다. 이 과정이 끝나면 루틴은 음악과 함께 마지막으로 한 번 더 춤춰진다. 레슨 후에는 행사가 끝날 때까지 두세 세트의 노래가 더 재생된다.

 클럽 비디오 
클럽 비디오는 파라파라의 중요한 부분이지만, 그 중요성은 시간이 지남에 따라 변했다. 최초로 알려진 파라파라 클럽 비디오는 에이벡스의 파라파라 교텐 0으로, VHS로 출시되었다. 그 후, 1990년대에는 사람들이 직접 레슨을 촬영할 수 없었기 때문에 많은 클럽 비디오가 출시되었다. 2004년~2005년 이전에는 레슨을 찾기가 거의 불가능했기 때문에, 이 비디오들은 일부에게는 매우 탐나는 상품이 되었다.

이러한 비디오들은 더 이상 상업적으로 판매되지 않으며 일반적으로 단 한 행사에서만 배포되므로, 극히 희귀하며 외국인들에게는 사실상 볼 수 없다. 이러한 이유로, 일반인들이 야후! 옥션 재팬 및 Mobaku.jp와 같은 온라인 경매 웹사이트에서 클럽 비디오, 주로 DVD 복사본을 판매하기 시작했다. 예를 들어, SEF 골드 비디오의 전체 시리즈는 보통 5,000엔 정도에 팔렸고, 제논과 같은 훨씬 긴 시리즈는 9,000엔 이상에 팔렸다.

2010년, 파라파라의 쇠퇴와 함께 물리적 사본의 온라인 판매는 기본적으로 중단되었다. 그러나 2013년 3월 9일 유튜브에서 시작된 파라파라 오픈 소스 프로젝트는 클럽 비디오를 대중에게 업로드함으로써 희귀성 문제를 해결하고자 시도했다. 2009년 이후 출시된 클럽 비디오는 그 중요성이 점점 줄어들었는데, 일부 사람들이 주로 유튜브와 같은 비디오 공유 웹사이트에 레슨을 업로드하기 시작했기 때문이다. 이로 인해 StarFire와 같은 클럽 이벤트는 클럽 비디오에 한 번도 레슨으로 가르쳐지지 않은 루틴이 최소 하나 이상 있다. 2010년대에는 물리적 사본의 클럽 비디오가 예전만큼 많이 출시되지 않고 있으며, 새로운 DVD는 StarFire와 SEF에서 5~6개월마다 한 번씩만 배포되고 있다. 이는 2차 붐 시절 일본 전역에서 2년 만에 100개 이상의 클럽 비디오가 출시되었던 것과는 현저한 차이이다.

 주목할 만한 클럽 목록 
 트윈 스타 (1994년–2003년) 신주쿠 가구라자카, 도쿄
 Velfarre (1994년–2006년) 롯폰기, 도쿄
 마하라자 롯폰기 (2010년–현재) 롯폰기, 도쿄
 마하라자 아자부주반 (본점) (1984년–1997년) 아자부주반, 도쿄
 요코하마 마하라자 (1986년–1998년) 요코하마시
 신주쿠 클럽 콤플렉스 코드 (????-약 2008년) 신주쿠, 도쿄

 주목할 만한 공식 클럽 이벤트 목록 
 하이퍼 스타 에너지 (1993년–2003년) 가구라자카 트윈 스타, 신주쿠, 도쿄
 제논 (약 1994년–1997년) 신주쿠 제논, 도쿄
 에어리어 (1995년–1998년) 롯폰기 에어리어, 도쿄
 9LoveJ (1998년–2010년?) 주로 시부야구; 2007년경–2010년 신주쿠 그레이스 발리에서도
 슈퍼 유로 플래시 [SEF] (1998년–2000년) 롯폰기 벨파레, 도쿄
 SEF 마치!! (2001년–2004년) 벨파레
 SEF 골드 (2004년–2006년) 벨파레
 SEF DX (SEF 디럭스) (2007년–현재) 도쿄 크로스; 현재 롯폰기 마하라자
 스타파이어 (2004년–현재) 2005년까지 에어리어, 2009년–2014년 도쿄 긴자 파셀라; 2014년–?? 신주쿠 그레이스 발리, 도쿄; 2016년–현재 파셀라
 B-1 다이너마이트!! (2005년 후반–현재) 현재 신주쿠 개츠비 하우스, 스타파이어 주최

 주목할 만한 매니악 클럽 이벤트 목록 
 메두사 (2000년–2002년), 매니악 안무 그룹 중 가장 "공식적"으로 간주됨
 조이 (약 1998년–2008년) 이바라키현
 TMD (2000년–2008년), 드래그 퀸을 게스트로 초대한 동성애자 대상 이벤트. TMD는 또한 출시된 파라파라 비디오 중 가장 많은 양(60개 이상)을 보유하고 있다.

 대중문화 속 파라파라 
 SMAP의 기무라 타쿠야가 텔레비전에서 파라파라 루틴을 선보인 후 (위 참조), 그 영향이 너무 커서 도쿄 디즈니랜드의 미키 마우스조차도 그 춤을 추었다. 이후 미키 마우스 및 다른 디즈니 캐릭터 의상을 입은 사람들이 기무라와 함께 춤을 추는 모습이 텔레비전에 방영되었다.
 무적코털 보보보 만화 30화에서 돈 팟치 캐릭터는 두 발로 걷는 고양이 그룹과 함께 파라파라 춤을 춘다.
 애니메이션 명탐정 코난의 여덟 번째 오프닝인 아이우치 리나의 "Koi wa Thrill, Shock, Suspense"는 주인공 에도가와 코난이 이 노래에 맞춰 파라파라 춤을 추는 모습을 보여준다.
 애니메이션 드래곤볼 GT의 한 에피소드에서 손오공 (드래곤볼), 그의 손녀 팡, 친구 트랭크스, 심지어 로봇 기루도 세 파라파라 형제에 의해 파라파라 스타일 춤을 추게 된다.
 파라파라 댄스는 2006년 일본 드라마 걸 서클에서 비중 있게 다뤄진다. 많은 에피소드가 이를 중심으로 전개되며, 거의 모든 주요 캐릭터가 이 춤에 전념하는 그룹에 속해 있다.
 만화 슈퍼갤즈에서 파라파라 댄스는 주인공 코토부키 란의 인기 있는 여가 활동이다.
 K-pop 걸그룹 카라는 네 번째 일본 싱글 "GO GO 서머!"를 위해 파라파라 댄스(일명 "KARApara")를 재해석하여 선보였다.
 일본 비디오 게임 회사 코나미는 BEMANI 음악 기반 게임 시리즈의 일부로 파라파라파라다이스라는 비디오 게임 시리즈를 출시했다. 이 게임은 위에 모션 센서가 있는 팔각형 플랫폼을 특징으로 한다. 플레이어는 해당 화살표가 플랫폼 전면 화면 상단에 도달할 때 팔(또는 다른 신체 부위)을 센서 아래로 움직여 센서를 작동시켜야 한다.
 일본 멀티미디어 프랜차이즈 러브 라이브! 선샤인!!의 곡 "Jimo-Ai Dash!"는 유로비트 스타일의 곡 자체와 함께 파라파라 안무를 포함한다.
 곽부성 주연의 영화 《파라파라 사쿠라》에는 파라파라 댄스가 등장한다. 하지만 영화의 주제가인 "파라파라 사쿠라"는 어떤 형태의 파라파라 기반 음악과도 관련이 없다.
 비디오 게임 럼블 로즈 XX에서 퀸즈 매치의 벌칙 게임 중 하나는 파라파라 댄스이다. 패배한 소녀는 춤을 춰야 하며, 플레이어가 선택한 의상에 따라 소녀는 긍정적, 중립적 또는 부정적인 반응을 보일 수 있다.

 일본 외 
영국, 미국, 캐나다, 핀란드, 프랑스, 대만, 스페인, 칠레, 스칸디나비아, 브라질, 아르헨티나 및 기타 일본 외 국가에는 인터넷에서 리필름을 하는 활발한 팬덤이 있다. 이 댄서들은 애니메이션 컨벤션에서 파라파라 루틴을 가르치는 패널을 주최하는 서클과 그룹을 가지고 있다.

일본에서 파라파라를 공연하기 위해 돈을 받은 유일한 서양 파라파라 팀은 아메리칸 드림(American Dream)으로, 2005년 에이벡스 레이브에서 특별 공연을 펼쳤다.

미국에서는 제네온 엔터테인먼트가 신세기 에반게리온, 포켓몬스터, 마법기사 레이어스 등 다양한 애니메이션 제작물의 주제가 리믹스를 담은 Para Para MAX US Mix 시리즈 CD를 발매했다. 1권, 2권, 3권은 2005년에 출시되었다. 제네온은 CD와 애니메이션 시리즈를 홍보하기 위해 콘테스트를 개최했다. 2005년 콘테스트는 2005년 8월 20일 오타콘에서 열렸다. 제네온의 노력은 미국에서 파라파라의 영향력을 확대하는 데 실패했다. 그럼에도 불구하고 제네온은 여러 미국 파랄리스트들을 출연시킨 파라파라 교육용 DVD인 ParaPara MAX: The Moves 101을 출시했다. 이 DVD는 미디어 플레이, 샘 구디, 선코스트 모션 픽쳐 컴퍼니와의 독점 판매 계약으로 인해 잘 팔리지 않았는데, 이 회사들은 곧 폐업했다. 2006년 여름 애니메이션 퓨전 투어가 끝난 후 이시다 요코의 소속사가 변경되면서 미국에서 제네온의 파라파라 홍보 활동은 종료되었다.

2006년과 2007년 사이에 파라파라는 Shanadoo 그룹이 일부 뮤직 비디오 클립에서 파라파라 춤을 추면서 독일과 오스트리아에서 잠시 주류가 되었다.

아시아의 다른 지역에서는 파라파라 파라다이스 시리즈의 일부 에디션이 홍콩에서 출시되었다.

 같이 보기 
 유로비트
 이탈로 디스코
 Avex trax
 Gazen ParaPara!!
 파라파라파라다이스

 각주 

 외부 링크 
 SUPER EUROBEAT@Web 공식 슈퍼 유로비트 시리즈 웹사이트
 超然パラパラ！！ 공식 초젠 파라파라!!(Chouzen ParaPara!!) 웹사이트
 Eurobeat Prime 많은 유로비트 앨범 정보 포함
 ParaParaMania 유토 마츠모토가 만든 웹사이트의 오랜 CGI 기반 파라파라 비디오 데이터베이스 섹션
 ParaPara Lovers 존 본이 LAMP (소프트웨어 번들)를 사용하여 만든 파라파라 비디오 데이터베이스 웹사이트
 PARAer 무트(본명 불명)가 만들었을 것으로 추정되는 오래된, 업데이트되지 않은 HTML 기반 파라파라 비디오 데이터베이스

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분류:일본의 하위문화
분류:음악 하위문화
분류:1980년대 유행
분류:유로비트