shopkeeper/korean_wiki_content_only_120125 huggingface dataset:
《A Day Without Me》는 1980년 8월 18일에 발매된 U2의 노래이다. 컬럼비아 레코드에 의해 발매되었다.
《A Day in Our Life》는 2002년 2월 6일에 발매된 아라시의 노래이다. 제이 스톰에 의해 발매되었다.
《A Dead Sinking Story》는 2003년에 발매된 엔비의 음반이다.
《A Different Beat》는 북아일랜드의 기타리스트 게리 무어의 열두 번째 솔로 스튜디오 음반으로, 1999년 9월 27일, 캐슬 커뮤니케이션스에 의해 발매되었다. 무어가 이언 테일러와 함께 프로듀싱한 이 음반은 무어가 더 익스페리멘털 팝 접근법을 위해 그의 익숙한 블루스와 하드 록 스타일 작업을 계속하는 것을 보았다. 무어는 현대 댄스 음악에 영감을 받아 댄스 리듬과 기타 작업을 융합한 음반을 만들기 위해 노력했고, 그가 이것을 성취할 수 있도록 돕기 위해 음악가 로저 킹, E-Z 롤러스와 협업했다.
이 음반은 키보드, 루프, 샘플, 프로그램된 댄스 비트 및 드럼 앤 베이스의 실험을 사용하는 것이 특징이지만 무어의 블루스 조의 기타 솔로도 포함하고 있다. 스타일적인 비교는 아폴로 440과 팻보이 슬림과 함께 그려졌고, 무어는 지미 헨드릭스의 〈Fire〉의 커버를 녹음하기도 했다. 발매 당시, 일부 음악 비평가들은 무어가 이 음반에 음악적 위험을 제기했다고 칭찬했지만, 《A Different Beat》은 무어에게 또 다른 상업적인 실망감을 주었고 그의 팬층을 당황하게 만들었다. 이 기타리스트는 이후 이 음반의 판매를 중단했다.
1970년대와 80년대의 하드 록 작업으로 유명했지만, 게리 무어의 블루스 기반 음반 《Still Got the Blues》 (1990년)는 그의 경력 중 가장 큰 비평적이고 상업적인 성공이었고, 기타리스트가 그의 다음 음반인 《After Hours》 (1992년), 《Blues Alive》 (1993년)와 《Blues for Greeny》 (1995년)에 계속해서 방향을 잡도록 영감을 주었다. 비록 그가 블루스의 인기를 되살리는 것을 도왔지만, 그는 갑자기 브릿팝과 일렉트로닉 음악의 영향을 특징으로 하는 익스페리멘털 팝 음반인 《Dark Days in Paradise》 (1997년)로 방향을 바꾸었다. 비록 이 음반이 무어의 팬층을 당황하게 하고 저조한 판매고를 올렸지만, 후속작인 《A Different Beat》를 위해 그의 음악적 실험을 계속했다.
무어는 그의 더 어린 여자친구에 의해 그 장르에 끌린 현대 댄스 음악의 리듬에 영향을 받았다. 그는 "라디오에 있었고, 그것은 신났다"고 언급했고, 그는 기타로 댄스 음악을 만들 수 있는 방법으로 《A Different Beat》를 생각해 냈고, 그는 "실제로 그렇게 하지 않았다"고 말했다. 다른 템포들은 무어가 그의 기타 스타일을 적응하도록 요구했고, 그는 이것을 성취하는 것을 돕기 위해 E-Z 롤러스와 로저 킹과 협력했다. 그는 그들의 레코드들 중 하나를 들은 후 전자 그룹을 찾아 1998년 중반에 그들의 아파트로 데모를 가져갔고, 그는 그가 "그들이 어떻게 생각할지 궁금하며, 정말로 제 자신을 때렸지만, 그들은 좋아했다"고 회상했다. 2006년 인터뷰에서, 그는 "저는 음반에서 드럼 루프를 가져왔고, 승인을 받기 위해 도크랜즈에 있는 이 아파트에 가서 제가 골디의 프로듀서인 롭 플레이포드에게 했던 것을 연주해야 했습니다. 그것은 힘든 일이었습니다. 그는 팔짱을 낀 채로 남자들로 가득 찬 이 아파트에 있었고, 그들은 '네, 우리가 생각했던 것보다 더 좋아요.' 저는 정말 제 능력 밖이었어요."라고 말했다.
《A Divina Comédia ou Ando Meio Desligado》는 1970년 3월에 발매된 오스 무탄치스의 음반이다. 폴리도르 레코드에 의해 발매되었다.
《A Fine Mess》는 2009년에 발매된 케이트 보겔레의 음반이다.
《A Fire Inside EP》는 1998년에 발매된 AFI (밴드)의 음반이다.
《A Grand Don't Come for Free》는 2004년 5월 10일에 발매된 스트리츠의 음반이다.
《A Hundred Days Off》는 2002년에 발매된 언더월드의 음반이다. V2 레코드에 의해 발매되었다.
《A Joyful Noise》는 2012년 5월 11일에 발매된 가십의 음반이다. 컬럼비아 레코드에 의해 발매되었다.
《A Letter Home》는 2014년 4월 19일에 발매된 닐 영의 음반이다.
《A Letter to Elise》는 1992년 10월 5일에 발매된 더 큐어의 노래이다.
《A Line of Deathless Kings》는 2006년 10월 9일에 발매된 마이 다잉 브라이드의 음반이다.
《A Little Ain't Enough》는 1991년에 발매된 데이비드 리 로스의 음반이다. 워너 뮤직 그룹에 의해 발매되었다.
《A Lot About Livin'》는 1992년 10월 6일에 발매된 앨런 잭슨의 음반이다.
《A Musical Affair》는 2013년 11월 4일에 발매된 일 디보의 음반이다.
《A New Day at Midnight》는 2002년에 발매된 데이비드 그레이의 음반이다.
《A New Era of Corruption》는 2010년에 발매된 화이트채플의 음반이다. 메탈 블레이드 레코드에 의해 발매되었다.
《A New Journey》는 2007년에 발매된 켈틱 우먼의 음반이다.
《A New Stereophonic Sound Spectacular》는 1996년에 발매된 후버포닉의 음반이다. 컬럼비아 레코드에 의해 발매되었다.
《A Present for Everyone》는 2003년 11월 17일에 발매된 버스티드의 음반이다. 아일랜드 레코드에 의해 발매되었다.
《A Quick Fix of Melancholy》는 2003년 8월 26일에 발매된 울베르의 음반이다.
《A Real Live Dolly》는 1970년 6월 29일에 발매된 돌리 파튼의 음반이다. RCA 레코드에 의해 발매되었다.
《A Shot at Glory》는 2002년 4월 28일에 발매된 마크 노플러의 음반이다. 머큐리 레코드에 의해 발매되었다.
《A Slight Case of Overbombing》는 1993년 8월 23일에 발매된 시스터즈 오브 머시의 음반이다.
《A Song for All Seasons》는 1978년에 발매된 르네상스의 음반이다. 사이어 레코드에 의해 발매되었다.
《A State of Trance 2010》는 2010년 4월 2일에 발매된 아르민 판 뷔런의 음반이다.
《A State of Trance 2011》는 2011년 3월 18일에 발매된 아르민 판 뷔런의 음반이다.
《A Summer Best》는 2012년 8월 8일에 발매된 하마사키 아유미의 음반이다. 에이벡스 트랙스에 의해 발매되었다.
《A Sun Came》는 2000년에 발매된 수프얀 스티븐스의 음반이다. 애스매틱 키티에 의해 발매되었다.
《A Tiempo》는 2011년 5월 16일에 발매된 하*애시의 음반이다.
《A Town Called Paradise》는 2014년에 발매된 티에스토의 음반이다. 유니버설 뮤직 그룹에 의해 발매되었다.
《A Very She &amp; Him Christmas》는 2011년 10월 24일에 발매된 쉬 앤 힘의 음반이다. 머지 레코드에 의해 발매되었다.
《A Wizard, a True Star》는 1973년에 발매된 토드 룬드그렌의 음반이다.
《Aber bitte mit Sahne》는 1993년에 발매된 소돔의 음반이다. SPV에 의해 발매되었다.
《About You Now》는 2009년 2월 3일에 발매된 미란다 코스그로브의 음반이다. 컬럼비아 레코드에 의해 발매되었다.
《Above the Rim》는 1994년에 발매된 Various artists의 음반이다. 인터스코프 레코드에 의해 발매되었다.
〈Happier Than Ever〉는 미국의 가수 빌리 아일리시의 노래이다. 두 번째 정규 앨범 《Happier Than Ever》의 싱글이다. 빌보드 핫 100 11위까지 올랐으며, 미국 음반 산업 협회(RIAA) 인증 골드 등급을 받은 곡이다. 제64회(2022) 그래미상 올해의 레코드·노래상 후보곡이다.
《Abriendo Puertas》는 1995년에 발매된 글로리아 에스테판의 음반이다. 에픽 레코드에 의해 발매되었다.
《Act III》는 1990년에 발매된 데스 에인절의 음반이다. 게펜 레코드에 의해 발매되었다.
《Act of Depression》는 1999년 7월 4일에 발매된 언더오스의 음반이다.
《Actual Fantasy》는 1996년에 발매된 에이리온의 음반이다.
《Actual Size》는 2001년 8월에 발매된 미스터 빅의 음반이다. 애틀랜틱 레코드에 의해 발매되었다.
《Add Violence》는 2017년에 발매된 나인 인치 네일스의 음반이다.
《Addicted to Music》는 2003년에 발매된 ATB의 음반이다.
《Adolescent Sex》는 1978년 4월 8일에 발매된 재팬의 음반이다.
《Adımı Kalbine Yaz》는 2010년에 발매된 타르칸의 음반이다. 휴리예트에 의해 발매되었다.
《After Eden》는 2011년 9월 21일에 발매된 카라피나의 음반이다. 소니 뮤직 엔터테인먼트에 의해 발매되었다.
《After the Storm》는 2003년에 발매된 모니카의 음반이다. J 레코드에 의해 발매되었다.
《Age of Unreason》는 2019년에 발매된 배드 릴리전의 음반이다. 에피타프 레코드에 의해 발매되었다.
《Agent J》()는 2007년 9월 21일에 발매된 채의림의 음반이다.
《Agnetha Fältskog》는 1968년 12월에 발매된 아그네타 폴트스코그의 음반이다.
《Aguirre》는 1975년에 발매된 포폴 부의 음반이다.
《Ah Via Musicom》는 1990년에 발매된 에릭 존슨의 음반이다. 캐피털 레코드에 의해 발매되었다.
《Ah W Noss》는 2004년에 발매된 낸시 아즈람의 음반이다.
《사랑의 앨범⑧》(愛のアルバム⑧)은 2012년 2월 22일에 발매된 베리즈코보의 음반이다.
《사랑의 노래》(愛のうた)는 2007년 9월 12일에 발매된 고다 구미의 노래이다. 리듬존에 의해 발매되었다.
《사랑을 그만두지 마》(愛を止めないで)는 2011년 9월 21일에 발매된 고다 구미의 노래이다. 리듬존에 의해 발매되었다.
《만나고파 만나고파 만나고 싶어》(会いたい 会いたい 会いたいな)는 2012년 9월 5일에 발매된 ℃-ute의 노래이다.
《그리운 론리 크리스마스》(会いたいロンリークリスマス)는 2010년 12월 1일에 발매된 ℃-ute의 노래이다.
《Aiyo, Not Bad》는 2014년에 발매된 저우제룬의 음반이다.
《악우회》(悪友會〜あくゆうかい〜)는 2003년 6월 25일에 발매된 가젯토의 음반이다.
《Al1》는 2017년에 발매된 세븐틴의 음반이다. 플레디스에 의해 발매되었다.
《Alapalooza》는 1993년에 발매된 위어드 알 얀코빅의 음반이다.
《Alas, I Cannot Swim》는 2008년 2월 11일에 발매된 로라 말링의 음반이다. 버진 레코드에 의해 발매되었다.
《Alexis Jordan》는 2011년에 발매된 알렉시스 조던의 음반이다. 락 네이션에 의해 발매되었다.
《Ali e radici》는 2009년에 발매된 에로스 라마초티의 음반이다. 소니 BMG에 의해 발매되었다.
《Alive in America》는 스틸리 댄의 음반이다. 워너 뮤직 그룹에 의해 발매되었다.
《Alive/Physical Thing》는 2009년 9월 16일에 발매된 고다 구미의 노래이다. 리듬존에 의해 발매되었다.
《All 6's and 7's》는 2011년에 발매된 테크 나인의 음반이다.
《All Aboard the Blue Train with Johnny Cash》는 1962년에 발매된 조니 캐시의 음반이다. 선 레코드에 의해 발매되었다.
《All Access Pass》는 2003년 11월 4일에 발매된 힐러리 더프의 음반이다. 할리우드 레코드에 의해 발매되었다.
《All Ages》는 1995년 7월 26일에 발매된 배드 릴리전의 음반이다. 에피타프 레코드에 의해 발매되었다.
《All Hail the Queen》는 1989년에 발매된 퀸 라티파의 음반이다.
《All Hallow's E.P.》는 1999년 10월 5일에 발매된 AFI (밴드)의 음반이다. 니트로 레코드에 의해 발매되었다.
《All I Can Do》는 1976년 8월 6일에 발매된 돌리 파튼의 음반이다. RCA 레코드에 의해 발매되었다.
《All I Have》는 2002년 7월 30일에 발매된 에이머리의 음반이다. 컬럼비아 레코드에 의해 발매되었다.
《All I Intended to Be》는 2008년에 발매된 에밀루 해리스의 음반이다.
《All In》는 2020년 11월 4일에 발매된 스트레이 키즈의 음반이다.
이 그룹NiziU (스트레이키즈 소녀들이 성장하는 과정) 의 버전은 2021년 1월 5일에 독점적으로 발매되었습니다.
《All Mirrors》는 2019년에 발매된 앤젤 올슨의 음반이다. 잭재규워에 의해 발매되었다.
《All My Demons Greeting Me as a Friend》는 노르웨이의 싱어송라이터 오로라의 데뷔 정규 앨범이다. 2016년 3월 11일, 데카 레코드와 글래스노트 레코드를 통해 발매되었다. 이 앨범은 그녀의 데뷔 익스텐디드 플레이(EP)인 《Running with the Wolves》 (2015) 이후 발매되었으며, 해당 EP에 수록된 두 곡이 앨범에도 포함되었다. 오로라는 이번 앨범의 녹음 과정에서 오드 마르틴 스콜네스, 마그누스 스킬스타드, 니콜라스 렙셔, 알프 룬드 고드볼트, 일렉트릭 등 여러 프로듀서들과 협업했다.
《All My Demons Greeting Me as a Friend》는 주로 일렉트로팝 앨범으로 묘사되며, 포크, 일렉트로닉, 신스팝, 노르딕 포크, 얼터너티브 팝 등의 요소를 포함하고 있다. 앨범은 가사를 통해 판타지, 상심, 삶과 죽음을 탐구한다. 음악 평론가들로부터 긍정적인 평가를 받았으며, Spellemannprisen 2016에서 Pop Solo Artist 부문을 수상하고 Album of the Year 부문에 후보로 올랐다. 또한, 〈I Went Too Far〉의 뮤직비디오는 Music Video of the Year 부문을 수상했다. 상업적으로, 이 앨범은 발매 첫 주 노르웨이 음반 차트 1위를 기록했으며, 북미 및 유럽 여러 국가에서 상위 50위권에 진입했다. 또한, 유럽 여러 차트에서 준수한 성적을 거두었으며, 노르웨이에서 플래티넘 인증을 받았다. 전 세계적으로 50만 장 이상의 판매량을 기록했다.
이 앨범은 여섯 개의 싱글을 발매했으며, 모든 싱글은 뮤직비디오와 함께 공개되었다. 〈Runaway〉는 발매 후 6년이 지나 슬리퍼 히트가 되어 미국 빌보드 버블링 언더 핫 100 차트에서 1위를 기록했다. 두 번째 싱글 〈Running with the Wolves〉는 독일 차트에서 72위에 오르며 그녀의 첫 독일 차트 진입곡이 되었다. 〈Murder Song (5, 4, 3, 2, 1)〉의 어쿠스틱 버전은 2015년 8월 공개되었으며, 스튜디오 버전은 한 달 후 발매되었다. 오아시스의 〈Half the World Away〉 커버곡은 2015년 존 루이스 크리스마스 광고에 사용되었으며, 앨범의 디럭스 에디션에 포함되었다. 이후 2016년 동안 〈Conqueror〉와 〈I Went Too Far〉가 차례로 발매되었다.
오로라는 여섯 살 때부터 피아노를 연주하기 시작했지만, 아홉 살이 되어서야 직접 곡을 작곡하기로 결심했다. 그녀가 고등학교 졸업식에서 라이브 공연을 하고, 자신의 곡 〈Puppet〉을 녹음한 영상이 온라인에 업로드되자, 곧바로 노르웨이 아티스트 매니지먼트 에이전시인 Artists Made Management의 관계자에게 발굴되었다. 처음에는 제안을 거절했지만, 그녀의 어머니가 "어딘가에 네 음악을 간절히 필요로 하는 사람이 있을지도 모른다"라고 조언하자 이를 받아들였다. 몇 시간 만에 두 곡은 노르웨이에서 수천 건의 조회수를 기록하며 그녀가 고국에서 인지도를 얻는 계기가 되었고, 동시에 페이스북에서 팬층을 형성하는 데 기여했다.
비정규 싱글을 몇 곡 발표한 후, 그녀는 2015년 5월 익스텐디드 플레이 《Running with the Wolves》를 발매했다. 이 음반은 온라인 음악 블로그와 주요 언론으로부터 긍정적인 평가를 받았다. 오로라는 이를 홍보하기 위해 미국과 영국 여러 도시에서 짧은 투어를 진행했다.
《Running with the Wolves》와 마찬가지로, 대부분의 곡은 그녀의 고향 베르겐에 위치한 Lydriket Studios에서 녹음되었으며, 추가 녹음은 런던의 The Engine Room과 Angel Recording Studios에서 진행되었다. 그녀의 라이브 밴드 멤버인 마그누스 스킬스타드와 오드 마틴 스콜네스가 앨범의 대다수 곡을 프로듀싱했다. 앨범의 곡들은 오로라가 어린 시절부터 2015년 3월 앨범이 완성될 때까지 작곡한 것들이다. 2016년 초, 오로라는 영국 밴드 이카루스의 곡 〈Home〉에 피처링으로 참여했으며, HBO 드라마 《걸스》를 위해 데이비드 보위의 〈Life on Mars〉를 커버했다.
《All My Demons Greeting Me as a Friend》는 주로 일렉트로팝, 포크, 일렉트로닉, 신스팝, 노르딕 포크, 얼터너티브 팝을 기반으로 한 음반이며, 아트 팝, 뉴에이지, 디스코, 트립합 요소를 포함하고 있다. 이 음반은 주로 오로라가 고향인 노르웨이에서 성장하며 겪은 경험을 바탕으로 제작되었다. 오로라는 이 음반이 주로 "과거의 나쁜 경험들이 좋은 기억이 될 수도 있으며, 일어난 모든 일들과 화해하는 것"에 관한 것이라고 설명했다. 가사 전반에 걸쳐 자연을 주제로 한 생생한 서정성이 드러나며, 환상, 상실, 삶과 죽음에 대한 내용을 담고 있다. 이 음반의 프로덕션은 "미니멀리스트"한 스타일로, 공간감을 강조한 일렉트로닉 사운드, 박동감 있는 비트, 감성적인 멜로디, 그리고 신시사이저 중심의 사운드가 특징이다. 평론가들은 이 음반을 비요크, 로드, 리케 리, 플로렌스 웰치, 골드프랩, 엔야 등의 음악과 비교했다.
《All My Demons Greeting Me as a Friend》는 포크트로니카와 신스팝 장르의 〈Runaway〉로 시작한다. 이 곡은 물방울 소리 효과, 날카로운 비명 소리, 그리고 전환 효과가 특징이다. 오로라는 이 곡이 노르딕 포크 음악에서 영향을 받았으며, "집으로 돌아가고 싶어하는 소녀에 대한 이야기로, 그녀가 속할 수 있는 유일한 장소이거나, 단지 남아 있는 유일한 곳"을 의미한다고 밝혔다. 두 번째 트랙 〈Conqueror〉는 신스팝과 일렉트로팝 곡으로, "힘차게 울리는 드럼 비트가 환희에 찬 후렴구로 나아가는" 것이 특징이다. 이 곡은 "발랄하고 경쾌한 팝 음악"으로 묘사되며, 중독성 있는 퍼커시브 비트, 반짝이는 신스 사운드, 전투 준비를 하는 듯한 후렴구가 특징이다. 세 번째 트랙 〈Running with the Wolves〉는 스칸디나비아 팝 곡이다. 이 곡의 가사는 "해답은 이 세상 안에서 찾아야 한다는 깨달음, 설령 그 세상이 망가져 있다 하더라도"라는 메시지를 담고 있다. 네 번째 트랙 〈Lucky〉는 피아노와 오르간이 주도하는 발라드 곡으로, "포기하라는 내면의 목소리에 저항하는 사람"에 대한 내용을 담고 있다. 다섯 번째 트랙 〈Winter Bird〉는 뉴에이지 요소가 가미된 포크 곡이며, 노르딕 포크와 "엔야 스타일의 앰비언트 포크 드림"으로 묘사되었다. 가사는 자연을 주제로 하고 있다. 여섯 번째 트랙 〈I Went Too Far〉는 디스코 요소가 가미된 팝과 신스팝 발라드이다. 이 곡은 "엄숙한" 분위기의 발라드로, 신스가 소용돌이치는 후렴구와 댄스 비트가 특징이다.
일곱 번째 트랙 〈Through the Eyes of a Child〉는 "차가운 분위기를 자아내는" 발라드로, "아름다운 피아노와 목소리를 강조한" 곡으로 묘사되었다. 여덟 번째 트랙 〈Warrior〉는 밝은 분위기의 업템포 곡으로, 앨범의 긍정적인 면을 보여주며 진정성 있는 자기애를 주제로 한 가사를 담고 있다. 이 곡의 가사는 "다시 사랑을 받아들이는 데 어려움을 겪는 사람"에 대한 내용을 담고 있다. 아홉 번째 트랙 〈Murder Song (5, 4, 3, 2, 1)〉는 차분하면서도 반짝이는 발라드로, "소름 끼치는 제목과 함께 부드럽고 신비로운 마이너 코드"를 특징으로 한다. 가사는 안락사와 관련된 내용으로, "자신의 죽음을 회상하는 주인공의 이야기"를 담고 있다. 열 번째 트랙 〈Home〉은 "차갑고 기계적인" 분위기의 곡으로 묘사된다. 열한 번째 트랙 〈Under the Water〉와 열두 번째 트랙 〈Black Water Lilies〉는 모두 익사와 죽음을 주제로 한 가사를 담고 있다. 〈Under the Water〉에서는 익사를 미화하는 내용이 담겨 있다. 〈Black Water Lilies〉는 "자연과 정신의 영역에서의 시련을 극복하는 것"에 대한 내용을 담고 있으며, 연장된 음, 리버브 피아노, 단순한 비트가 특징이다.
《All My Demons Greeting Me as a Friend》는 음악 평론가들로부터 대체로 긍정적인 평가를 받았다. 주류 평론가들의 리뷰에 100점 만점의 정규화된 평점을 부여하는 메타크리틱에서 이 음반은 10개의 리뷰를 바탕으로 평균 80점을 받았으며, 이는 "대체로 호의적인 평가"를 의미한다.
엔터테인먼트 위클리의 매디슨 베인은 오로라의 보컬과 프로덕션을 높이 평가하며, 이 음반이 "비요크와 같은 마법 같은 분위기를 자아낸다"고 평했다. 특히 〈Conqueror〉는 "다른 곡들보다 한 단계 뛰어난 곡"이라는 찬사를 받았으며, "신스, 강렬한 드럼 비트, 그리고 듣는 재미만큼이나 기억에 남는 후렴구가 절묘하게 어우러진 곡"으로 평가되었다.
《All Night》는 2019년에 발매된 방탄소년단의 노래이다.
《All Over the Place》는 1984년 5월 23일에 발매된 뱅글스의 음반이다. 컬럼비아 레코드에 의해 발매되었다.
《All Rise》는 2001년에 발매된 블루의 음반이다. 버진 레코드에 의해 발매되었다.
《All Systems Go》는 1987년 9월 15일에 발매된 도나 서머의 음반이다. 게펜 레코드에 의해 발매되었다.
《All in One Voice》는 1998년에 발매된 보니 타일러의 음반이다.
《All of You》는 2011년에 발매된 콜비 컬레이의 음반이다. 유니버설 리퍼블릭 레코드에 의해 발매되었다.
《All the Best Cowboys Have Chinese Eyes》는 1982년 6월 14일에 발매된 피트 톤젠드의 음반이다. 앳코 레코드에 의해 발매되었다.
《Alma Caribeña》는 2000년에 발매된 글로리아 에스테판의 음반이다. 에픽 레코드에 의해 발매되었다.
《Alphabetical》는 2004년에 발매된 피닉스의 음반이다. 버진 레코드에 의해 발매되었다.
《Am I Not Your Girl?》는 1992년 9월 22일에 발매된 시네이드 오코너의 음반이다.
《Amanda Leigh》는 2009년에 발매된 맨디 무어의 음반이다. 소니 뮤직 엔터테인먼트에 의해 발매되었다.
《Amaranthus》는 2016년에 발매된 모모이로 클로버 Z의 음반이다. 킹레코드에 의해 발매되었다.
《Amenity》는 2006년에 발매된 딜레인의 음반이다.
《American Made Music to Strip By》는 1999년 10월 26일에 발매된 롭 좀비의 음반이다. 게펜 레코드에 의해 발매되었다.
《American Teen》는 2017년에 발매된 칼리드의 음반이다. 컬럼비아 레코드에 의해 발매되었다.
《American Tragedy Redux》는 2011년 11월 21일에 발매된 할리우드 언데드의 음반이다. A&amp;M 옥톤 레코드에 의해 발매되었다.
《American Utopia》는 2018년 3월 9일에 발매된 데이비드 번의 음반이다.
《Amotion》는 2004년 11월 16일에 발매된 어 퍼펙트 서클의 음반이다. 버진 레코드에 의해 발매되었다.
《An Evening of Yes Music Plus》는 앤더슨 브루퍼드 웨이크먼 하우의 음반이다. 애틀랜틱 레코드에 의해 발매되었다.
《An Introduction to Syd Barrett》는 2010년 10월 11일에 발매된 시드 배럿의 음반이다. EMI에 의해 발매되었다.
《An Ode》는 2019년 9월 16일에 발매된 세븐틴의 음반이다. 플레디스에 의해 발매되었다.
《An Old-Fashioned Christmas》는 1984년에 발매된 카펜터스의 음반이다. A&amp;M 레코드에 의해 발매되었다.
《Anak Putih Abu Abu》는 1991년에 발매된 앙군의 음반이다.
《Analog Heart》는 2006년 5월 6일에 발매된 데이비드 쿡의 음반이다.
《And I'll Scratch Yours》는 2013년 9월 23일에 발매된 Various artists의 음반이다.
《Angel Band》는 1987년에 발매된 에밀루 해리스의 음반이다. 워너 브로스 레코드에 의해 발매되었다.
《Angel Clare》는 1973년 9월 11일에 발매된 아트 가펑클의 데뷔 솔로 스튜디오 음반이다. 빌보드 200에서 5위를 정점으로 미국에서 가장 높은 차트를 기록한 솔로 음반이며, 솔로 아티스트로서 유일한 미국 톱 10 히트곡인 〈All I Know〉가 포함되어 있다. 그것은 또한 〈Traveling Boy〉와 〈I Shall Sing〉이라는 두 개의 다른 톱 40 히트곡을 포함했다. 사이먼 &amp; 가펑클의 오랜 프로듀서인 로이 할리가 아트 가펑클과 함께 프로듀싱했다.
《Angel Clare》라는 제목은 토머스 하디의 소설 《더버빌가의 테스》에 나오는 인물의 이름에서 따왔다.
〈Traveling Boy〉는 음반의 세 번째 싱글이자 오프닝 트랙이었다. 폴 윌리엄스와 로저 니컬스에 의해 쓰여진 이 노래는 사랑하는 사람을 뒤로하고 길로 향하는 한 젊은이에 대한 이야기를 담고 있다. 오프닝 트랙 피아노 리프는 래리 넥텔에 의해 만들어졌고 J. J. 케일은 기타 솔로를 연주했다. 가펑클은 보컬을 세 번 맡았는데, 첫 번째 두 번은 8번 중반 동안 목소리를 충분히 크게 유지할 수 없었기 때문에 실패했다. 샐리 스티븐스는 기타 솔로가 시작될 때 소프라노 음을 연주한다.
두 번째 트랙인 〈Down in the Willow Garden〉은 싱어송라이터 찰리 먼로에 의해 대중화된 컨트리 클래식으로, 마을의 버드나무 정원에서 연인을 살해하는 청년에 대한 이야기와 시신을 숨기려는 시도에서부터 아버지의 위선적인 조언, 그리고 마침내 자신의 죽음에 이르기까지 이어지는 사건에 대한 이야기이다. 폴 사이먼은 가펑클과 함께 마지막 구절과 합창에서 하모니를 불렀고, 그레이트풀 데드의 제리 가르시아가 리드 기타를 연주했다(나중에 샌프란시스코에서 로이 할리가 오버더빙했다). 가펑클은 계속해서 이 곡이 그가 가장 좋아하는 컨트리 노래 중 하나이며 사이먼과 다시 일하는 것을 좋아했다고 말했다. 하지만 가르시아는 그의 기여를 "과잉어의 바다에서 오버더빙"이라고 언급하고 즉흥적인 자유가 허용되지 않은 것에 대한 실망감을 표현하면서 결과에 덜 만족했다.
《Anggun C. Sasmi... Lah!!!》는 1993년에 발매된 앙군의 음반이다. 소니 뮤직 엔터테인먼트에 의해 발매되었다.
《Anghellic》는 2000년에 발매된 테크 나인의 음반이다.
《Angst》는 1993년에 발매된 KMFDM의 음반이다.
《Animalization》는 1966년 8월에 발매된 애니멀스의 음반이다. MGM 레코드에 의해 발매되었다.
《Animalize Live Uncensored》는 1985년 4월 19일에 발매된 키스의 음반이다. 머큐리 레코드에 의해 발매되었다.
《Anitta》는 2013년에 발매된 아니타의 음반이다. 워너 뮤직 그룹에 의해 발매되었다.
《Another Lesson in Violence》는 1997년에 발매된 엑소더스의 음반이다.
《Another Place and Time》는 1989년 3월 20일에 발매된 도나 서머의 음반이다. 애틀랜틱 레코드에 의해 발매되었다.
《Another Time, Another Place》는 1974년 7월 5일에 발매된 브라이언 페리의 음반이다. 아일랜드 레코드에 의해 발매되었다.
《Another View》는 1986년 9월에 발매된 벨벳 언더그라운드의 음반이다. 버브 레코드에 의해 발매되었다.
《Ant-Man and the Wasp》는 2018년 7월 6일에 발매된 크리스토프 벡의 음반이다. 할리우드 레코드에 의해 발매되었다.
《Anthems》는 2013년 3월 19일에 발매된 앤스랙스의 음반이다.
《Anti Anti Generation》는 2018년 12월 12일에 발매된 래드윔프스의 음반이다. EMI 레코드 재팬에 의해 발매되었다.
〈Anything Could Happen〉은 영국의 가수 엘리 굴딩의 두 번째 정규 음반 《Halcyon》(2012)에 수록된 곡이다. 2012년 8월 17일 음반의 리드 싱글로 발매되었다. 굴딩과 영국 일렉트로팝 듀오 키시 모브의 짐 엘리엇이 작사 및 프로듀싱한 이 곡은 음악 평론가들로부터 긍정적인 평가를 받았다. 〈Anything Could Happen〉은 영국 싱글 차트에서 5위를 기록했다. 영국 외 지역에서는 폴란드 차트 톱 10, 호주, 체코, 아일랜드, 뉴질랜드 차트 톱 20, 미국 차트 톱 50에 진입했다.
뮤직비디오는 플로리아 시지스몬디가 감독했으며 말리부에서 촬영되었다. 영상에는 굴딩과 그녀의 화면 속 남자친구가 교통사고를 당하는 모습이 담겨 있다. 〈Anything Could Happen〉은 비츠 일렉트로닉스의 #ShowYourColor 캠페인 광고와 HBO 시리즈 《걸스》의 두 번째 시즌 예고편에 사용되었다. 이 곡은 더 스크립트, 펀, 피프스 하모니가 커버했다.
굴딩은 2012년 8월 9일 펀 코튼의 BBC 라디오 1 쇼에 출연하여 이 곡을 처음 공개했다. 그녀는 코튼에게 "이 노래와 오랫동안 함께했고, 제가 원하는 대로 만들기 위해 많이 들어야 했어요"라고 말했다.
〈Anything Could Happen〉 뮤직비디오의 비하인드 스토리 영상에서 굴딩은 MTV 뉴스에 "이 곡은 제 어린 시절의 일부와 이 사람과의 우정에 대해 이야기하는 그런 곡이라고 생각해요. 그리고... 음, 깨달음에 대한 곡이라고 생각해요. [...] 그리고 〈Anything Could Happen〉이라고 불리니, 사람들이 나가서 여자친구에게 청혼하거나 가보지 못했던 휴가를 떠나게 되기를 바라요. 사람들을 정말 슬프게 하기보다는 긍정적인 감정을 불러일으키기를 바랍니다."라고 말했다.
〈Anything Could Happen〉은 일렉트로팝 및 신스팝 곡이다. Sony/ATV Music Publishing에서 Musicnotes를 통해 발매된 악보에 따르면, 〈Anything Could Happen〉은 다장조로 쓰여졌으며 분당 103비트의 보통 템포를 가지고 있다. 이 곡에서 굴딩의 보컬은 G3에서 E5까지 이어진다.
〈Anything Could Happen〉은 비평가들로부터 긍정적인 평가를 받았으며, 대부분 가사 내용과 굴딩의 보컬을 칭찬했다. 디지털 스파이의 루이스 코너는 〈Anything Could Happen〉에 별 5개 중 4개를 주며, "'전쟁 후 우리는 함께 싸우겠다고 말했지 / 인간이 하는 일이라고 생각했던 것 같아'라고 일렉트로 팝 스타는 웅장한 베이스 신디사이저와 끊기는 피아노 위에서 노래하고, 그녀의 잊혀지지 않는 높은 음의 '우우우'와 보조를 맞추는 하늘로 치솟는 후렴구로 터져 나온다. 그 결과는 고딕 양식의 사랑 찬가인데, 솔직히 말해서 앞으로 몇 년 동안 결혼식 피로연에서 〈Puppy Love〉를 대체하는 것을 기꺼이 보고 싶다."고 평했다. 《엔터테인먼트 위클리》는 〈Anything Could Happen〉으로 굴딩이 "다시 한번 반짝이는 신스팝 골드를 기록했다"고 평했다. 《시애틀 위클리》의 에린 톰슨은 이 곡을 "사랑스럽고" "영향력 있다"고 평가하며, "이야기처럼 펼쳐지는 곡을 쓰는" 굴딩을 칭찬했다. 〈Anything Could Happen〉은 《빌리지 보이스》의 연례 패즈 &amp; 조프 비평가 투표에서 84위를 기록했다.
〈Anything Could Happen〉은 영국 싱글 차트에 5위로 데뷔했으며, 첫 주에 49,680장을 판매했다. 이 싱글은 다음 주에도 5위를 유지하며 37,895장을 판매했다. 2013년 8월 기준으로 영국에서 326,836장이 판매되었다.
미국에서는 〈Anything Could Happen〉이 2012년 9월 8일자 버블링 언더 핫 100 싱글 차트에 17위로 데뷔했고, 라디오 발매와 함께 10월 20일에는 3위로 상승했다. 이 곡은 2012년 10월 27일 주 《빌보드》 핫 100에 75위로 진입했으며, 차트에서 10주째에 47위를 기록했다. 또한 2012년 마지막 주에는 핫 댄스 클럽 송 차트에서 1위를 차지했다. 이 싱글은 2013년 1월 17일 미국 음반 산업 협회 (RIAA)로부터 골드 인증을 받았고, 2013년 7월 24일 플래티넘 인증을 받았다. 2014년 1월 기준으로 이 곡은 미국에서 1,166,000장이 판매되었다.
이 곡은 다른 지역에서는 보통 수준의 성과를 거두었으며, 폴란드에서 2위, 체코, 아일랜드, 뉴질랜드에서 16위, 호주에서 20위, 캐나다에서 37위, 독일에서 66위를 기록했다.
〈Anything Could Happen〉의 뮤직비디오는 플로리아 시지스몬디가 감독했다. 2012년 8월 6일 카슨 데일리와의 97.1 AMP 라디오 쇼 인터뷰에서 굴딩은 다음 날 말리부에서 비디오를 촬영할 것이라고 밝혔다. 이 비디오는 말리부 해변 근처에서 한 커플이 겪는 자동차 사고를 중심으로 전개된다. 그녀는 Fuse에게 "나는 내가 어떻게 거기에 있었는지 전혀 모른 채 바위 위에 있는 나 자신을 발견한다"고 말했다. "나는 자동차 사고를 당했다. 나는 인어 같은 존재가 된다." 그녀는 덧붙였다. "나는 바다에서 큰 효과를 가진 큰 비디오를 만들고 싶었다 [...] 나는 정말 장대한 것을 하고 싶었다." 굴딩은 비디오 촬영을 돕겠다는 스턴트우먼 제안을 거절하고, 대신 지붕으로 떨어지는 등의 스턴트를 직접 연기했다.
9월 5일, 〈Anything Could Happen〉 비디오는 굴딩의 유튜브 채널을 통해 공개되었다. 비디오는 굴딩이 화면 속 남자친구와 함께 차를 타고 해변에 부딪히는 파도를 관찰하는 모습을 보여준다. 이어서 굴딩은 해변에서 깨어나 노래를 부르고, 해변을 걸으며 은색으로 떠다니는 구체와 삼각형 모양의 거울을 발견한다. 굴딩은 또한 노래를 부르며 우는 모습과 코에서 피를 흘리는 모습이 클로즈업되어 보여진다. 비디오는 굴딩과 화면 속 남자친구가 교통사고를 당하고, 해변에서 "사후세계"에서 다시 만나는 모습을 계속 보여준다. 나중에 굴딩은 큰 솜털 분홍색 공이 밧줄로 그녀를 붙잡고 있는 상태에서 위에서 자동차 사고를 내려다보며 남자친구를 관찰하는 모습이 나온다. 비디오는 굴딩이 사고 현장에서 멀리 떠다니는 모습으로 끝난다.
2012년 7월 말, 굴딩은 페이스북을 통해 팬들에게 〈Anything Could Happen〉 가사 비디오에 참여해 줄 것을 요청했다. 인스타그램을 사용하여 노래 가사와 관련된 사진을 제출하는 방식이었다. 가사 비디오는 2012년 8월 9일 굴딩의 유튜브 채널에서 공개되었다.
벤 &amp; 엘리 에디트.
두 번째 뮤직비디오인 Ben &amp; Ellie Edit은 2012년 10월 9일 굴딩의 유튜브 채널에 공개되었다. 이 버전은 모두 클로즈업으로 촬영되었으며 다양한 장면으로 교차 편집된다. 비디오는 "Ellie Goulding"이라는 텍스트로 시작하며, 자동차가 운전하는 모습과 굴딩의 몸이 여러 번 촬영된 모습이 번쩍인다. 노래가 시작되면 굴딩이 노래를 부르기 시작하고, 클로즈업, 옆모습, 밝은 조명 등 그녀의 여러 모습이 노래에 맞춰 보여진다.
미디어에서의 사용 및 커버 버전.
굴딩은 2012년 9월에 시작된 비츠 일렉트로닉스의 #ShowYourColor 캠페인 광고에 출연하여 〈Anything Could Happen〉을 공연하며, 마이애미 히트 선수 르브론 제임스와 유니버설 뮤직 그룹 소속 아티스트인 릴 웨인, MGK 등과 함께 등장했다.
이 곡은 HBO 코미디 드라마 시리즈 《걸스》의 두 번째 시즌 예고편과 폭스 방송 시트콤 《뉴 걸》의 한 에피소드에도 사용되었다. 또한 호주 네트워크 텐의 코미디 드라마 시리즈 《Offspring》 네 번째 시즌 예고편에도 사용되었다. 이 곡은 TBS에서 2012 ALDS의 오클랜드 애슬레틱스와 디트로이트 타이거스 간의 첫 번째 경기의 오프닝에도 사용되었다. 이 노래는 또한 에밀리 블런트, 제니퍼 가너, 양자경, 줄리엣 루이스가 출연한 HTC 바이브 광고의 배경 음악으로도 사용되었다.
이 곡은 BBC 라디오 1의 라이브 라운지에서 아일랜드 얼터너티브 록 밴드 더 스크립트와 미국 인디 팝 밴드 펀에 의해 각각 2012년 11월 27일과 2013년 2월 26일에 커버되었다. 2012년 12월, 걸그룹 피프스 하모니는 《더 엑스 팩터》 시즌 2의 준결승과 결승에서 〈Anything Could Happen〉을 불렀다. 멀리사 베노이스트, 제이컵 아티스트, 케빈 맥헤일은 2013년 2월 14일에 방영된 폭스 시리즈 《글리》 시즌 4의 14번째 에피소드 〈I Do〉에서 이 곡을 커버했다. 굴딩은 2013년 8월 23일 테일러 스위프트의 레드 투어 중 로스앤젤레스의 스테이플스 센터에서 깜짝 출연하여 이 곡을 함께 공연했다. 2013년 12월 14일, 굴딩은 《더 엑스 팩터》 시즌 10 결승전에서 결승 진출자 루크 프렌드와 함께 〈Anything Could Happen〉을 불렀다. 이 곡은 2013년 십대 코미디 영화 《내겐 너무 특별한 친구》에도 등장했다.
주목할 만한 공연.
2021년 9월 30일, 굴딩은 2020년 세계 박람회 개막식의 일환으로 두바이의 알 와슬 돔 중앙 무대에서 떠다니는 구름 구조물과 흰옷을 입은 무용수들에 둘러싸여 이 곡을 공연했다.
크레딧은 《Halcyon》 라이너 노트에서 발췌했다.
《Anything for You》는 1988년 3월에 발매된 글로리아 에스테판의 노래이다. 에픽 레코드에 의해 발매되었다.
《Anywhere Is》는 1995년에 발매된 에냐의 노래이다. 리프라이즈 레코드에 의해 발매되었다.
《아오조라 페달》(アオゾラペダル)은 2006년 8월 2일에 발매된 아라시의 노래이다. 제이 스톰에 의해 발매되었다.
《Apex Predator – Easy Meat》는 2015년에 발매된 네이팜 데스의 음반이다.
《Appelle mon numéro》는 2008년 11월 3일에 발매된 밀렌 파르메르의 노래이다. 유니버설 뮤직 그룹에 의해 발매되었다.
《Aquostic (Stripped Bare)》는 2014년 10월 17일에 발매된 스테이터스 쿠오의 음반이다. 워너 브로스 레코드에 의해 발매되었다.
《Arashi Single Collection 1999–2001》는 2002년 5월 16일에 발매된 아라시의 음반이다. 제이 스톰에 의해 발매되었다.
《Arashic》는 2006년에 발매된 아라시의 음반이다. 제이 스톰에 의해 발매되었다.
《Archangel》는 2015년에 발매된 소울플라이의 음반이다. 뉴클리어 블래스트에 의해 발매되었다.
《Arctic Thunder》는 2016년에 발매된 다크스론의 음반이다.
《Aretha Now》는 1968년 6월 14일에 발매된 어리사 프랭클린의 음반이다. 애틀랜틱 레코드에 의해 발매되었다.
《Armchair Theatre》는 1990년에 발매된 제프 린의 음반이다. 리프라이즈 레코드에 의해 발매되었다.
《Around the World》는 1999년 4월 24일에 발매된 머라이어 캐리의 음반이다. 컬럼비아 레코드에 의해 발매되었다.
《Artificial Intelligence》는 1985년 9월 6일에 발매된 존 케일의 음반이다. 베거스 뱅큇 레코드에 의해 발매되었다.
아루즈 아프타브(Arooj Aftab, 1985년 3월 11일 ~ )는 파키스탄의 작곡가, 가수, 프로듀서이다. 제64회(2022) 그래미상 올해의 신인상 후보에 올랐다.
〈어느 거리의 군청〉()은 2006년 11월 29일에 발매된 ASIAN KUNG-FU GENERATION의 아홉 번째 싱글이다. 큔 레코드에 의해 발매되었다.
《As Falls Wichita, So Falls Wichita Falls》는 1981년에 발매된 팻 메시니의 음반이다. ECM 레코드에 의해 발매되었다.
《As I Lay Dying / American Tragedy》는 2002년에 발매된 애즈 아이 레이 다잉의 음반이다.
《As She Pleases》는 2018년에 발매된 매디슨 비어의 음반이다.
《Ascending to Infinity》는 2012년에 발매된 루카 투릴리스 랩소디의 음반이다. 뉴클리어 블래스트에 의해 발매되었다.
《Ascenseur pour l'échafaud》는 1958년 1월에 발매된 마일스 데이비스의 음반이다.
《Ask for It》는 1995년 9월 8일에 발매된 홀의 음반이다.
《Astonishing Panorama of the Endtimes》는 1999년 11월에 발매된 마릴린 맨슨의 노래이다.
《Astounding Sounds, Amazing Music》은 1976년에 발매된 영국의 스페이스 록 밴드 호크윈드의 여섯 번째 스튜디오 음반이다. 이 음반은 영국 음반 차트에서 33위에 올랐다.
이 제목은 오래된 공상과학 잡지 (《아날로그 사이언스 픽션 앤드 팩트》와 《어메이징 스토리즈》)를 언급하고 있는데, 이는 각 음악(그리고 그 제목)이 개별 공상과학 이야기로 해석된다는 개념이다. 음반 커버는 이 잡지들의 커버를 패러디한 것인데, 반면 내부 소매에는 작은 광고가 실려 있었고, 각 밴드 멤버들은 각자의 제품(예: 브로크 박사의 더미 치료법, 폴 루돌프의 맨리 스트랩슨, 사이먼 킹의 플레저 프라이머)을 가지고 있었다. 커버는 양면으로 되어 있었는데, 한 면은 로버트 캘버트의 어린 시절 친구 토니 하이드가, 다른 면은 바니 버블스가 그로브 레인이라는 이름으로 서명을 하였고, 초기 인쇄물은 앞면 커버 중 하나를 가지고 있었다. 버블스의 원래 디자인은 도시 위로 다가오는 스테픈울프였던 것이다.
이 음반은 더글러스 스미스의 매니지먼트를 토니 하워드에게 맡기고 음반 회사를 유나이티드 아티스츠 레코드에서 카리스마 레코드로 바꾼 호크윈드에게 새로운 시대의 시작을 알렸다. 음악적으로, 레미 킬미스터의 더러운 헤비 메탈 리드 베이스 기타 연주는 더 깨끗하고, 공식적으로 훈련된 폴 루돌프의 베이스 연주로 대체되었다. 밴드의 모든 멤버들은 이제 음악의 작사와 편곡에 기여하여 스타일의 폭을 넓혔고, 녹음과 제작은 이전의 음반들보다 더 잘 정의되었다.
《Astro Lounge》는 1999년 6월 8일에 발매된 스매시 마우스의 음반이다. 인터스코프 레코드에 의해 발매되었다.
《At Last》는 2003년 11월 18일에 발매된 신디 로퍼의 음반이다. 에픽 레코드에 의해 발매되었다.
《At the Rainbow》는 포커스 (밴드)의 음반이다.
《Atonement》는 2019년에 발매된 킬스위치 인게이지의 음반이다. 메탈 블레이드 레코드에 의해 발매되었다.
《Attention Attention》는 2018년에 발매된 샤인다운의 음반이다. 애틀랜틱 레코드에 의해 발매되었다.
《Attention Deficit》는 2009년에 발매된 왈레의 음반이다. 인터스코프 레코드에 의해 발매되었다.
《Auch》는 2012년 4월 13일에 발매된 디 애어츠테의 음반이다.
《Audio-Visions》는 1980년 9월에 발매된 미국의 프로그레시브 록 밴드 캔자스의 일곱 번째 스튜디오 음반이다. 이 음반은 1996년에 레거시/에픽에서 CD로 리마스터된 형태로 재발매되었고, 2011년에 다시 일본 수입 바이닐 복제 CD로 재발매되었으며, 소니/레거시 국내 박스 세트인 《Kansas Complete Album Collection 1974-1983》의 일부로 커슈너와 제휴 레이블인 CBS/컬럼비아에서 발매된 모든 오리지널 음반을 포장했다.
이 음반은 2000년대 《Somewhere to Elsewhere》에 이르기까지 밴드의 원래 라인업을 갖춘 마지막 음반이었으며, 공교롭게도 1980년 12월 미국 음반 산업 협회로부터 골드 인증을 받은 밴드의 최신 스튜디오 음반이었다.
2018년, 프라이데이 뮤직은 180그램의 "블루-스플래터" 반투명 바이닐 리마스터를 발매했는데, 오리지널 슬리브 아트워크가 포함된 게이트폴드 커버와 음반 커버의 폴드아웃 포스터의 첫 번째 슬리브에 삽입구가 특징이다.
《Aura》는 영국의 프로그레시브 록 밴드 아시아의 여덟 번째 스튜디오 음반이다. 다양한 게스트 음악가들의 결과로, 《Aura》는 아시아의 초기 스타일을 모방하려는 일부 곡들과 다양한 사운드의 혼합을 가졌고, 다른 곡들은 《Arena》가 5년 전에 시작한 더 어쿠스틱한 라틴 프로듀싱을 유지했다.
《Aura》는 1999년 웨일스 몬머스셔의 근처 마을에 위치한 로코 스튜디오에서 녹음을 시작했다. 이 그룹은 이 시기에 싱어송라이터 존 페인과 음악가 제프 다운스의 듀오로 줄어들었고, 그들은 그들과 협력할 여러 명의 게스트 아티스트를 영입함으로써 《Aura》를 둘러싼 새로운 종류의 슈퍼그룹을 만들기로 결심했다. 예를 들어, 토니 레빈, 엘리엇 랜들, 그리고 크리스 슬레이드가 있다. 원래 멤버인 스티브 하우는 심지어 〈The Last Time〉과 〈Free〉라는 노래에 피처링을 했다. 그것은 이전에 바빌론 A.D., 색슨, 그리고 화이트크로스와 같은 그룹에서 작업을 제작했던 오디오 엔지니어인 사이먼 한하트와 함께 밴드 자체에 의해 제작되었다. 기타리스트 거스리 고반과 드러머 크리스 슬레이드가 2006년까지 메인 스테이가 되면서, 안정적인 라인업이 마침내 설립되었다.
〈Awake〉의 가사는 오마르 하이얌의 《루바이야트》를 각색한 것이다. 〈The Longest Night〉의 가사는 1918년 윌프레드 오언의 시에서 영감을 받았다. 〈Ready to Go Home〉은 10cc의 앤드루 골드와 그레이엄 굴드먼이 작곡했으며 《Mirror Mirror》 (1995년)에 참여했다.
《Aurora Consurgens》는 2006년에 발매된 앙그라의 음반이다. SPV에 의해 발매되었다.
《Aventine》는 2013년에 발매된 아그네스 오벨의 음반이다.
《Avonmore》는 2014년에 발매된 브라이언 페리의 음반이다.
《Awake and Remixed EP》는 2011년 3월 22일에 발매된 스킬렛의 음반이다. 라바 레코드에 의해 발매되었다.
《Awakened》는 2012년 9월 25일에 발매된 애즈 아이 레이 다잉의 음반이다. 메탈 블레이드 레코드에 의해 발매되었다.
《Ayreonauts Only》는 2000년에 발매된 에이리온의 음반이다.
《Ayu-mi-x》는 1999년 3월 17일에 발매된 하마사키 아유미의 음반이다. 에이벡스 트랙스에 의해 발매되었다.
《B-Side Ourselves》는 1992년 9월 22일에 발매된 스키드 로우의 음반이다. 애틀랜틱 레코드에 의해 발매되었다.
《BB Parallel World》는 2009년에 발매된 안 카페의 음반이다.
《BBC Radio 1 Live in Concert》는 제쓰로 툴의 음반이다.
《BBC Sessions 1968–1970》는 2011년에 발매된 딥 퍼플의 음반이다. EMI에 의해 발매되었다.
《BaBalu》는 2001년에 발매된 마이클 부블레의 음반이다.
《Baby You Don't Wanna Know》는 2011년 6월 15일에 발매된 썸 41의 노래이다. 아일랜드 레코드에 의해 발매되었다.
《Baby by Me》는 2009년 9월 10일에 발매된 50센트의 노래이다. 애프터매스 엔터테인먼트에 의해 발매되었다.
《Back in the USA》는 1970년 1월 15일에 발매된 MC5의 음반이다. 애틀랜틱 레코드에 의해 발매되었다.
《Back on the Dancefloor》는 2012년 4월 13일에 발매된 까스까다의 음반이다.
《Back to Front》는 1982년 7월에 발매된 카라반의 음반이다.
《Back to Titanic》는 1998년 8월 25일에 발매된 제임스 호너의 음반이다. 소니 뮤직 엔터테인먼트에 의해 발매되었다.
《Back to the Blues》는 북아일랜드의 기타리스트 게리 무어의 열세 번째 솔로 스튜디오 음반으로, 2001년 3월 12일에 발매되었다. 제목에 함축된 바와 같이, 무어는 두 장의 실험 음반을 더 낸 후 1990년 이후 명성을 얻었던 일렉트릭 블루스 음악으로 돌아왔다. 이 음반은 또한 대린 무니가 드럼에 참여한 무어의 첫 번째 음반이었다.
《Back to the Blues》는 제목이 나타내듯이, 몇몇 사람들로부터 멀리 떨어진 후에 블루스로의 큰 복귀를 의미하는데, 그 사운드는 1990년대의 초기 음반인 《Still Got the Blues》와 《After Hours》와 같은 것과 비슷하다.
여기에 B.B. 킹의 〈You Up Upsed Me Baby〉, T-본 워커의 〈Stormy Monday〉, 조니 "기타" 왓슨의 〈Looking Back〉과 같은 커버곡들이 있다.
《Bad Animals》는 1987년에 발매된 하트의 음반이다. 캐피털 레코드에 의해 발매되었다.
《Bad Boys II》는 2003년 7월 15일에 발매된 Various artists의 음반이다. 베드 보이 레코드에 의해 발매되었다.
《Bad Day》는 2013년 11월 4일에 발매된 저스틴 비버의 노래이다. 아일랜드 레코드에 의해 발매되었다.