shopkeeper/korean_wiki_content_only_120125 huggingface dataset:
리브그렌과 데이브 호프는 밴드를 떠나 AD를 설립했고, 엘레판테는 페트라와 같은 현대 기독교 음악 밴드의 성공적인 프로듀서이자 인기 있는 CCM 연주자가 되었다. 2021년 현재 그는 캔자스와 다시는 공연하지 않았다.
모든 곡들은 특별한 언급이 없는 한 존 엘레판테와 디노 엘레판테에 의해 작사/작곡하였다.
《Dreams Worth More Than Money》는 2015년에 발매된 믹 밀의 음반이다. 매이백 뮤직 그룹에 의해 발매되었다.
《Driving Home for Christmas》는 1986년에 발매된 크리스 리의 노래이다.
《Drowned World Tour 2001》는 2001년 11월 13일에 발매된 마돈나의 음반이다. 워너 브로스 레코드에 의해 발매되었다.
《Duele el Corazón》는 2016년 4월 18일에 발매된 엔리케 이글레시아스의 노래이다.
《Dunia Aku Punya》는 1986년에 발매된 앙군의 음반이다.
《D×D×D》는 2016년에 발매된 샤이니의 음반이다. EMI 레코드 재팬에 의해 발매되었다.
《Early Flight》는 1974년 2월에 발매된 제퍼슨 에어플레인의 음반이다.
《Echoes of Silence》는 2011년 12월 21일에 발매된 위켄드의 음반이다.
《Ecstasy》는 2000년에 발매된 루 리드의 음반이다. 사이어 레코드에 의해 발매되었다.
《Educated Horses》는 2006년 3월 28일에 발매된 롭 좀비의 음반이다. 게펜 레코드에 의해 발매되었다.
《El Pintor》는 2014년 9월 8일에 발매된 인터폴의 음반이다. 마타도르 레코드에 의해 발매되었다.
《El Último Tour Del Mundo》는 2020년 11월 27일에 발매된 배드 바니의 음반이다.
《Electric Tears》는 2002년에 발매된 버킷헤드의 음반이다.
《Elegant Gypsy》는 미국의 재즈 퓨전 기타리스트 알 디 미올라의 두 번째 음반이고, 1977년 컬럼비아 레코드에 의해 발매되었다.
이 음반은 리턴 투 포에버를 떠나 본격적으로 솔로 음반로, 〈Flight Over Rio〉를 제외한 5곡을 작곡하며 작곡가로서의 성장을 보여주었다.
《Elegant Gypsy》는 디 미올라의 데뷔 음반, 《Land of the Midnight Sun》의 후속 음반이었다. 음반의 독특한 음악은 재즈와 록의 빠른 융합이며, 번개처럼 빠른 기타 리프와 서정적인 음향적인 구절이 섞여 있다. 이 노래들은 플라멩코와 같은 어쿠스틱 장르를 포함한 라틴 음악 주제에 대한 탐구를 포함한다.
모든 곡들은 특별한 언급이 없는 한 알 디 미올라에 의해 작곡하였다.
《Elegantly Wasted》는 1997년에 발매된 INXS의 음반이다. 머큐리 레코드에 의해 발매되었다.
《Elliott Smith》는 1995년에 발매된 엘리엇 스미스의 음반이다.
《Emerson, Lake &amp; Palmer in Concert》 (《In Concert》으로도 알려짐)는 영국의 프로그레시브 록 밴드 에머슨, 레이크 &amp; 파머(ELP)의 라이브 음반이다. 이 음반은 1977년 8월 26일, 캐나다 퀘벡주 몬트리올의 올림픽 스타디움에서 열린 공연을 녹음한 것이며, 해당 공연 장면이 커버 아트에 사용되었다. 밴드가 해체한 이후인 1979년 11월, 애틀랜틱 레코드에 의해 발매되었다. 1993년에는 《Works Live》라는 제목으로 재발매 및 재편집되었다. 수록곡 중 일부는 몬트리올 공연이 아니라 1977년에서 1978년 사이의 투어 다른 공연에서 녹음된 것으로, 〈Peter Gunn〉과 〈Tiger in a Spotlight〉 등이 이에 해당한다.
〈Peter Gunn〉은 제23회 그래미 어워드에서 최우수 록 연주상 부문 후보에 올랐다.
대부분의 라이브 음반과 마찬가지로 《In Concert》는 이전에 발표된 곡들 중 팬들에게 인기가 많은 곡들을 중심으로 구성되어 있다. 그러나 〈Peter Gunn〉은 원래의 TV 드라마 주제곡을 ELP가 편곡한 것으로, 다른 정규 음반에서는 찾아볼 수 없는 곡이다. 이 곡의 라이브 버전은 약간 편집된 형태로 1980년에 발매된 《The Best of Emerson, Lake &amp; Palmer》 컴필레이션 음반에 수록되었으며, 일부 국가에서는 싱글로도 발매되었다. ELP는 《Works Volume 2》 투어에서 이 곡을 자주 오프닝 곡으로 사용하였다.
밴드는 이 투어의 일부 공연에서 70인 편성의 오케스트라를 고용했으나, 막대한 비용으로 인해 재정적 위기에 직면하면서 결국 오케스트라를 해산해야 했다. 원래의 《In Concert》 음반에는 오케스트라가 참여한 곡이 〈C'est la Vie〉, 〈Knife-Edge〉, 키스 에머슨의 피아노 협주곡, 그리고 〈Pictures at an Exhibition〉에 수록되어 있다. 이후 《Works Live》에서는 오케스트라와 함께 연주한 곡 네 곡이 추가되었는데, 〈Fanfare for the Common Man〉, 〈Abaddon's Bolero〉, 〈Closer to Believing〉, 〈Tank〉이 이에 해당한다.
이 음반의 초판에는 프로듀서가 명기되지 않았으나, 실제로는 키스 에머슨이 제작과 믹싱을 대부분 담당하였다.
에머슨은 《In Concert》를 더블 LP로 발매할 계획이었으나, 밴드의 해체가 임박하면서 소속사 애틀랜틱 레코드가 이를 단일 음반으로 제한하였다. 1993년에 더블 CD 《Works Live》로 재발매되면서 에머슨의 원래 의도가 어느 정도 복원되었다.
몬트리올 공연은 1985년에 《Live '77》이라는 제목의 VHS로, 2002년에는 《Works Orchestral Tour》 (《The Manticore Special》과 함께)라는 제목의 DVD로 발매되었으며, 2013년에는 더블 CD로도 공개되었다.
《Emmerdale》는 1994년 2월 18일에 발매된 카디건스의 음반이다.
크라잉(crying)의 다른 뜻은 다음과 같다.
《Empezar Desde Cero》는 2007년에 발매된 RBD의 음반이다. EMI에 의해 발매되었다.
《Empty Glass》는 1980년 4월 21일에 발매된 피트 톤젠드의 음반이다. 앳코 레코드에 의해 발매되었다.
《Empty Walls》는 2007년 10월 1일에 발매된 세르이 탄키안의 노래이다.
《End of Silence》는 2006년 6월 6일에 발매된 레드의 음반이다.
《Endlessly》는 2010년 11월 26일에 발매된 더피의 음반이다. A&amp;M 레코드에 의해 발매되었다.
《Enemy of the Music Business》는 2000년에 발매된 네이팜 데스의 음반이다.
《English Rose》는 1968년 12월에 발매된 플리트우드 맥의 음반이다. 에픽 레코드에 의해 발매되었다.
《Europop》는 1999년 11월 22일에 발매된 Eiffel 65의 음반이다.
《Every Man for Himself》는 2006년에 발매된 후바스탱크의 음반이다. 아일랜드 레코드에 의해 발매되었다.
《Everybody Loves a Happy Ending》는 2004년에 발매된 티어스 포 피어스의 음반이다. 유니버설 뮤직 그룹에 의해 발매되었다.
《Everyday Robots》는 2014년 4월 25일에 발매된 데이먼 알반의 음반이다. 팔로폰 레코드에 의해 발매되었다.
《Everythang's Corrupt》는 2018년에 발매된 아이스 큐브의 음반이다. 인터스코프 레코드에 의해 발매되었다.
《Everything Falls Apart》는 1983년 1월에 발매된 허스커 두의 음반이다.
《Evilive》는 1982년 12월에 발매된 미스피츠의 음반이다.
《Evolver》는 2008년에 발매된 존 레전드의 음반이다. GOOD 뮤직에 의해 발매되었다.
《Extraterrestrial Live》는 블루 오이스터 컬트의 음반이다. 컬럼비아 레코드에 의해 발매되었다.
《Extreme Behavior》는 2006년에 발매된 힌더의 음반이다. 리퍼블릭 레코드에 의해 발매되었다.
《Eye to the Telescope》는 2004년에 발매된 케이티 턴스톨의 음반이다. 버진 레코드에 의해 발매되었다.
《Eyes on You》는 2018년 3월 12일에 발매된 GOT7의 음반이다. JYP 엔터테인먼트에 의해 발매되었다.
《Ezkaton》는 2008년 11월 11일에 발매된 비히모스의 음반이다. 메탈 블레이드 레코드에 의해 발매되었다.
《E²》는 2007년 10월 26일에 발매된 에로스 라마초티의 음반이다.
《Family Tree》는 2002년에 발매된 비요크의 음반이다.
《Famous Monsters》는 1999년 10월 5일에 발매된 미스피츠의 음반이다. 로드러너 레코드에 의해 발매되었다.
《팬클럽》()은 2006년 3월 15일에 발매된 ASIAN KUNG-FU GENERATION의 음반이다. 큔 레코드에 의해 발매되었다.
《Feast on Scraps》는 2002년 12월 10일에 발매된 앨러니스 모리세트의 음반이다.
《Feed the Machine》는 2017년 6월 16일에 발매된 니켈백의 음반이다.
《Fight or Flight》는 2010년 10월 5일에 발매된 에밀리 오스먼트의 음반이다.
《Final Straw》는 2003년 8월 4일에 발매된 스노 패트롤의 음반이다. 폴리도르 레코드에 의해 발매되었다.
《Fired Up》는 2006년 11월 6일에 발매된 알레샤 딕슨의 음반이다. 폴리도르 레코드에 의해 발매되었다.
《First Blood Last Cuts》는 1993년에 발매된 W.A.S.P.의 음반이다. 캐피털 레코드에 의해 발매되었다.
《Fish Out of Water》는 1975년 11월 7일에 발매된 크리스 스콰이어의 음반이다. 애틀랜틱 레코드에 의해 발매되었다.
《Flag of Hate》는 1986년 8월에 발매된 크리에이터의 음반이다.
《Flesh Tone》는 2010년에 발매된 켈리스의 음반이다.
《Fly or Die》는 2004년 3월 22일에 발매된 N.E.R.D의 음반이다. 버진 레코드에 의해 발매되었다.
《Focus Plays Focus》는 1970년에 발매된 포커스 (밴드)의 음반이다.
《For the Masses》는 1998년 8월 4일에 발매된 Various artists의 음반이다. A&amp;M 레코드에 의해 발매되었다.
《Four the Record》는 2011년 11월 1일에 발매된 미란다 램버트의 음반이다.
《Free Wired》는 2010년에 발매된 파 이스트 무브먼트의 음반이다. 체리트리 레코드에 의해 발매되었다.
《Freed from Desire》는 1996년에 발매된 갈라의 노래이다.
《Frida》는 1971년 3월에 발매된 아니프리드 링스타드의 음반이다. EMI 레코드에 의해 발매되었다.
《From Out of Nowhere》는 영국의 록 밴드 일렉트릭 라이트 오케스트라(ELO)의 열네 번째이자 마지막 스튜디오 음반이며, 제프 린의 ELO 명의로 발매된 두 번째 음반이다. 4년 만에 발매된 밴드의 첫 스튜디오 음반으로, 2019년 11월 1일, 빅 트릴비와 컬럼비아 레코드를 통해 발매되었다. 동명의 타이틀곡은 2019년 9월 26일, 선공개 싱글로 발매되었다. 린은 음반에서 대부분의 악기를 연주했다. 키보디스트 리처드 텐디는 한 곡에서 참여하며, 2024년 사망 이전 ELO 음반에서 마지막으로 모습을 드러냈다.
제프 린은 이 음반에서 자신이 처음으로 작곡한 곡이 타이틀곡이라고 밝혔으며, 그것이 〈From Out of Nowhere〉라는 이름을 갖게 된 이유는 "바로 거기서 나왔기 때문"이라고 말했다. "희망과 구원" 및 낙관주의라는 주제는 음반 전체에 걸쳐 나타난다.
《From Out of Nowhere》는 발매 당시 전반적으로 호의적인 리뷰를 받았다. 리뷰 집계 사이트 메타크리틱에 따르면, 《From Out of Nowhere》는 9개의 비평가 리뷰로부터 100점 만점에 가중 평균 점수 70점을 받아 전반적으로 긍정적인 리뷰를 받았다. 리뷰 집계 사이트 AnyDecentMusic?는 7개의 리뷰를 모아 평균 10점 만점에 6.4점을 주었으며, 이는 그들의 비평적 합의 평가에 기반한 것이다.
《클래식 록》의 에버렛 트루는 이 음반에 별 네 개를 주었으며, 《From Out of Nowhere》를 "위로가 되는" 작품이자 "린의 형식 회귀를 반짝이며 이어가는 작품"이라고 묘사했다. 《가디언》의 마이클 한은 그 "호의적인" 성격과 고전적인 ELO 사운드와의 일치를 강조했지만, 그들의 이전 작품 수준에는 미치지 못한다고 말했다. 《골드마인》의 존 M. 보락은 린의 멜로디적 솜씨와 음반의 즐거운 성격을 강조하며, 〈From Out of Nowhere〉, 〈Goin' Out on Me〉, 〈All My Love〉 같은 곡들이 특히 주목할 만하다고 언급했으나, 린의 드럼 사운드는 일부 청자들에게 논란의 지점이라고 비판했다.
보다 혼합된 리뷰에서, 올뮤직은 이 음반에 별 세 개를 주며, 《From Out of Nowhere》의 문제는 "멜로디가 잠재의식에 쉽게 자리 잡지 못한다"는 것이며, 더 큰 문제는 "거의 모든 음을 연주한 린의 프로덕션이 답답하고 정밀하다"는 점이라고 말했다. 《언컷》은 린이 "세계 최고의 비틀즈 트리뷰트 행위로서 가장 잘한다"고 밝혔다. 《아이리시 타임스》의 로런 머피는 음반이 "즐겁고 잘 구성되었다"고 썼으나, 린이 "이 노래들 중 몇몇에서 과거의 유령에 집착한다"는 점에서 음반이 혁신이 부족하고 정체된 듯 들릴 위험이 있다고 제안했다.
《From the Ashes》는 2003년에 발매된 페니와이즈의 음반이다. 에피타프 레코드에 의해 발매되었다.
《From the Mars Hotel》은 미국의 록 밴드 그레이트풀 데드의 일곱 번째 스튜디오 음반이다. 주로 1974년 4월에 녹음되었으며, 원래 1974년 6월 27일에 발매되었다. 이 음반은 그들 자신의 그레이트풀 데드 레코드에 있는 밴드의 두 번째 음반이었다. 《From the Mars Hotel》은 그들의 이전 음반인 《Wake of the Flood》 이후 1년도 채 되지 않았고 1974년 10월에 시작된 밴드의 당시 무한한 라이브 투어 중단 전 마지막이었다.
그레이트풀 데드는 1974년 3월 말에 스튜디오로 돌아왔고, 다른 곡들을 준비했다. 대다수는 다시 리드 기타리스트 제리 가르시아와 작사가 로버트 헌터에 의해 작곡되었고 가르시아의 리드 보컬이 특징이었다. 하지만, 〈Pride of Cucamonga〉와 〈Unbroken Chain〉은 모두 시인 바비 피터슨의 도움을 받아 베이시스트 필 레시에 의해 작사, 작곡되었다. 이것은 그가 데드 스튜디오 음반에서 두 곡을 부른 유일한 시간이었고, 그것들은 1985년까지 밴드를 위한 그의 마지막 리드 보컬 작업이였다. 리듬 기타리스트 밥 위어는 작사 파트너 존 페리 발로와 함께 〈Money Money〉를 기고했다.
밴드는 샌프란시스코 폴섬 스트리트에 있는 코스트 레코더로 돌아가기로 결정했고, 1967년 첫 음반을 위한 싱글로 〈The Golden Road (To Unlimited Devotion)〉를 녹음했다. 이 스튜디오는 CBS 스튜디오에 인수되어 새롭게 단장되었다. 그들은 엔지니어 로이 시걸과 함께 음반을 직접 제작했다. 시걸에 따르면, 가르시아는 그 방이 밴드가 이전 음반을 녹음했던 레코드 플랜트보다 더 "라이브" 사운드를 가지고 있었기 때문에 그 방을 좋아했다고 한다. 가르시아는 올해 초에 CBS 스튜디오에서 《Angel Clare》의 세션 동안 아트 가펑클과 함께 연주했다.
《빌리지 보이스》 비평가 로버트 크리스트가우는 "《Wake of the Flood》 ('높은 에너지'라고 주장하는 것은 아니다)보다 밝고 더 업 템포"라는 음반에 대해 《American Beauty》만큼 기억에 남는 곡을 많이 썼습니다. 로버트 헌터는 발전하지 않고 있지만 재미있는 자만심의 모음집인 〈U.S. Blues〉조차 발견되기는커녕 받은 것처럼 보입니다. 그리고 돈에 대한 위어-발로 노래는 부유한 마린 히피들이 여성을 비하하는 또 다른 방법일 뿐입니다."
《Full Moon, Dirty Hearts》는 1993년에 발매된 INXS의 음반이다. 애틀랜틱 레코드에 의해 발매되었다.
《Fur and Gold》는 2006년 9월 11일에 발매된 뱃 포 래시스의 음반이다.
《Future History》는 2011년에 발매된 제이슨 더룰로의 음반이다.
《G-Funk Classics, Vol. 1 &amp; 2》는 1998년 7월 21일에 발매된 네이트 독의 음반이다.
《Galyuu》는 2003년 12월 2일에 발매된 미야비의 음반이다.
《Gang Related – The Soundtrack》는 1997년 10월 7일에 발매된 Various artists의 음반이다. 데스 로우 레코드에 의해 발매되었다.
《Garden of the Arcane Delights》는 1984년 8월에 발매된 데드 캔 댄스의 음반이다.
《Generator zla》는 1998년에 발매된 아리야의 음반이다.
《Get Born Again》는 1998년에 발매된 앨리스 인 체인스의 노래이다.
《Get Lifted》는 2004년 12월 28일에 발매된 존 레전드의 음반이다. GOOD 뮤직에 의해 발매되었다.
《Get Up with It》은 미국의 재즈 트럼펫 연주자이자 밴드 리더이자 작곡가인 마일스 데이비스의 컴필레이션 음반이다. 1974년 11월 22일, 컬럼비아 레코드에 의해 발매된 이 음반은 스튜디오 음반 《Jack Johnson》 (1971년)과 《On the Corner》 (1972년)를 포함하여 1970년과 1974년 사이의 세션에서 데이비스가 녹음한 노래들을 편집했다. 《롤링 스톤 앨범 가이드》 (2004년)에서 J. D. 컨시디언은 이 컴필레이션의 음악을 "월드비트 퓨전"이라고 설명했다.
〈He Loved Him Madly〉는 데이비스에 의해 그의 청중들에게 "I love you madly"라고 말하곤 했던, 그 당시 최근에 사망한 듀크 엘링턴에 대한 그의 헌사로 녹음되었다. 영국의 음악가 브라이언 이노는 1982년 발매된 《》의 라이너 노트에서 그것이 주변 음악에서의 그의 작업에 영향을 미쳤다고 언급했다.
그 중 하나인 〈Honky Tonk〉는 1970년에 존 맥러플린과 허비 행콕과 같은 음악가들과 함께 녹음되었다. 〈Red China Blues〉는 《On the Corner》 이전인 1972년에 녹음되었고, 〈Rated X〉와 〈Billy Preston〉은 그 해 말에 밴드가 《In Concert》에서 녹음되었다. 남은 트랙들은 피트 코지를 포함하여 그의 현재 밴드와 1973년과 1974년에 녹음되었다.
《Get Wet》는 2013년 9월 20일에 발매된 크루엘라의 음반이다. 컬럼비아 레코드에 의해 발매되었다.
《Get Your Heart On – The Second Coming!》는 2013년 12월 3일에 발매된 심플 플랜의 음반이다. 애틀랜틱 레코드에 의해 발매되었다.
《Get into You》는 1990년에 발매된 대니 미노그의 음반이다. MCA Inc.에 의해 발매되었다.
《Girl 6》는 1996년에 발매된 Various artists의 음반이다. 워너 브로스 레코드에 의해 발매되었다.
《Give Me Convenience or Give Me Death》는 1987년 6월에 발매된 데드 케네디스의 음반이다.
《Give More Love》는 2017년에 발매된 링고 스타의 음반이다. 유니버설 뮤직 그룹에 의해 발매되었다.
《Never Gonna Give You Up》는 2003년 2월 19일에 발매된 포스털 서비스의 음반이다. 서브 팝에 의해 발매되었다.
《Gladiator》는 2000년 4월 25일에 발매된 한스 짐머의 음반이다. 데카 레코드에 의해 발매되었다.
《Gliding Bird》는 1970년에 발매된 에밀루 해리스의 음반이다.
《Glow》는 2014년 9월 19일에 발매된 엘라 헨더슨의 노래이다.
《Gluey Porch Treatments》는 1987년에 발매된 멜빈스의 음반이다.
《Go Go Smear the Poison Ivy》는 2007년에 발매된 뭄의 음반이다.
《Goblin》는 2011년에 발매된 타일러 더 크리에이터의 음반이다. XL 레코딩스에 의해 발매되었다.
《Gold Dust》는 2012년 10월 1일에 발매된 토리 에이머스의 음반이다. 도이치 그라모폰에 의해 발매되었다.
《Good Times, Bad Times... Ten Years of Godsmack》는 2007년 12월 4일에 발매된 갓스맥의 음반이다.
《Goodbye &amp; Good Riddance》는 2018년에 발매된 주스 월드의 음반이다. 인터스코프 레코드에 의해 발매되었다.
《Gossip Girls》는 2014년에 발매된 티아라의 음반이다. EMI 레코드에 의해 발매되었다.
《Gran City Pop》는 2009년에 발매된 파울리나 루비오의 음반이다.
《Greatest Hits Live》는 라몬즈의 음반이다.
《Greetings from L.A.》는 1970년에 발매된 팀 버클리의 음반이다.
《Grind》는 1995년에 발매된 앨리스 인 체인스의 노래이다. 컬럼비아 레코드에 의해 발매되었다.
《Grinding Stone》는 1973년 5월에 발매된 게리 무어의 음반이다. CBS 레코드에 의해 발매되었다.
《Gris-Gris》는 1968년 1월 22일에 발매된 닥터 존의 음반이다. 앳코 레코드에 의해 발매되었다.
《Grits Sandwiches for Breakfast》는 1990년 12월 30일에 발매된 키드 록의 음반이다. 자이브 레코드에 의해 발매되었다.
《Gulag Orkestar》는 2006년 5월 9일에 발매된 베이루트의 음반이다.
《Guns for Hands》는 2012년 12월 26일에 발매된 트웬티 원 파일럿츠의 노래이다. 워너 뮤직 그룹에 의해 발매되었다.
〈홍련화〉()는 2019년에 발매된 LiSA의 노래이다. 2019년 4월 22일 디지털 방식으로 15번째 싱글로 발매되었으며 2019년 7월 3일에 실물이 발매되었다. 이 싱글은 오리콘 싱글 차트에서 3위, 빌보드 재팬 핫 100에서 2위를 기록 했다. 일본의 애니메이션 《귀멸의 칼날》의 첫 번째 오프닝 주제가로 사용되었다.
2019년 3월 24일, 애니메이션 《귀멸의 칼날》의 공식 웹사이트는 LiSA가 부를 오프닝 테마 〈홍련화〉를 공개했다. 이 노래는 2019년 4월 22일에 디지털로 발매되었으며 2019년 7월 3일에 일반, 한정, 한정 애니메이션으로 3개의 에디션으로 실제 싱글이 발매되었다. 이 노래는 유튜브 채널 The First Take와 《제70회 NHK 홍백가합전》에서 라이브로 선보였다.
〈홍련화〉는 2019년 뉴타입 애니메이션 어워드 베스트 주제곡을 수상했으며, 제34회 일본 골드 디스크 대상에서 베스트 5 다운로드 부문을 수상했다. 2020년 도쿄 올림픽의 폐막식에서 이 노래의 기악 연주가 선보였다.
상업적 성적.
〈홍련화〉는 오리콘 싱글 차트에서 3위, 빌보드 재팬 핫 100에서 2위, 재팬 핫 애니메이션에서 1위를 기록했다. 2019년 5월, 〈홍련화〉는 일본레코드협회(RIAJ)로부터 100,000개의 풀 트랙 디지털 음악 다운로드로 골드 인증을 받았다.
2020년 7월, 〈홍련화〉는 일본레코드협회(RIAJ)로부터 1,000,000개의 풀 트랙 디지털 음악 다운로드에 대해 밀리언 인증을 받았다. 〈홍련화〉는 오리콘 디지털 싱글 차트 사상 최초로 100만 다운로드를 돌파한 여성 아티스트 싱글이 되었다. 이 싱글은 또한 요네즈 켄시의 2018년 싱글 〈Lemon〉과 그의 2019년 싱글 〈말과 사슴〉에 이어 차트 역사상 세 번째 전체 싱글이 되었다.
《Ha!-Ha!-Ha!》는 1977년에 발매된 울트라복스의 음반이다. 아일랜드 레코드에 의해 발매되었다.
《Hall of the Mountain Grill》은 1974년 9월 6일에 발매된 영국의 스페이스 록 밴드 호크윈드의 네 번째 스튜디오 음반이다. 그것은 많은 비평가들에 의해 경력의 하이라이트로 간주된다.
이 그룹의 네 번째 스튜디오 음반인 이 음반은 신시사이저, 멜로트론, 전기 바이올린에 대한 사이먼 하우스를 포함한 새로운 라인업에 의한 첫 음반이었다.
이 음반의 제목은 에드바르 그리그의 〈In the Hall of the Mountain King〉과 1970년대 초 밴드가 자주 방문했던 포토벨로로드 카페 마운틴 그릴(현재는 폐쇄)에 대한 끄덕임이었다. 외계 석호의 안개 속에서 버려진 우주선의 커버는 밴드의 정기적인 예술 협력자인 바니 버블스에 의해 그려졌다. 뒷면 커버는 데이비드 A. 하디가 맡았다.
이 음반에는 〈The Psychedelic Warlords (Disappear in Smoke)〉, 〈Lost Johnny〉 (이후 베이시스트 레미 킬미스터의 포스트 호크윈드 밴드 모터헤드와 믹 패런이 그의 밴드 데비언츠와 공동 작곡자이기도 함)와 같은 하드 록 음악가들이 참여했고, 심하게 단계화된 〈D-Rider〉, 〈Web Weaver〉와 같은 조용한 분위기의 곡들이 수록되었다.그는 〈Goat Willow〉, 〈Wind of Change〉 그리고 타이틀곡을 연주한다. 오리지널 바이닐 LP의 사이드 2는 1974년 1월 에드먼턴 선다운에서 녹음된 라이브 트랙인 〈You'd Better Believe It〉과 〈Paradox〉에 의해 예약되었으며, 이는 이전 발매의 '공간 정체'를 상기시킨다.
로버트 캘버트가 떠난 후, 이 음반의 리드 보컬은 데이브 브록이 맡았고, 레미는 〈Lost Johnny〉, 닉 터너는 〈D-Rider〉를 불렀다. 그 밴드의 라인업은 그 해 동안 계속 바뀔 것이다. 델 데트마는 캐나다에서 살기 위해 Hall of the Mountain Grill의 발매 전에 떠났고, 앨런 파월은 추가 드러머로 합류했다. 공상 과학 소설 작가이자 그룹의 친구인 마이클 무어콕이 그들의 콘서트에서 시를 읽기 위해 개입했다.
《Hand. Cannot. Erase.》는 2015년 2월 27일에 발매된 스티븐 윌슨의 음반이다.
《Hang Cool Teddy Bear》는 2010년 4월 19일에 발매된 미트 로프의 음반이다. 머큐리 레코드에 의해 발매되었다.
《Happy Hour!》는 2010년 8월 4일에 발매된 오프스프링의 음반이다. 컬럼비아 레코드에 의해 발매되었다.
《Happy Little Pill》는 2014년 7월 25일에 발매된 트로이 시반의 노래이다. EMI에 의해 발매되었다.
《Heart On》는 2008년에 발매된 이글스 오브 데스 메탈의 음반이다.
《Heart Strings》는 2002년에 발매된 보니 타일러의 음반이다.
《Heartbreak on Hold》는 2012년에 발매된 알렉산드라 버크의 음반이다.
《Heavy Metal Breakdown》는 1984년에 발매된 그레이브 디거의 음반이다.
《Hello, I'm Dolly》는 1967년 2월에 발매된 돌리 파튼의 음반이다.
《Here Is Mariah Carey》는 1993년에 발매된 머라이어 캐리의 음반이다. 컬럼비아 레코드에 의해 발매되었다.
《Here for You》는 2015년에 발매된 카이고의 노래이다. 소니 뮤직 엔터테인먼트에 의해 발매되었다.
《High Maintenance》는 2011년 3월 15일에 발매된 미란다 코스그로브의 음반이다. 컬럼비아 레코드에 의해 발매되었다.
《Highway Companion》는 2006년 7월 25일에 발매된 톰 페티의 음반이다. 워너 브로스 레코드에 의해 발매되었다.
《Hit That》는 2003년 12월 9일에 발매된 오프스프링의 노래이다. 컬럼비아 레코드에 의해 발매되었다.
《Holding on to You》는 2012년 9월 11일에 발매된 트웬티 원 파일럿츠의 노래이다. 퓨얼드 바이 라멘에 의해 발매되었다.
《Holy Land》는 브라질의 헤비 메탈 밴드 앙그라의 두 번째 스튜디오 음반이다. 음반 발매를 둘러싼 예술에서 묘사된 바와 같이 16세기(유럽적 관점)에 발견될 무렵 브라질 땅을 중심으로 테마가 형성된 콘셉트 음반이다. 일단 완전히 열리면, 커버 아트는 오래된 15세기 지도인 것으로 판명된다. 타이틀곡 〈Holy Land〉는 브라질 음악에서 가져온 많은 토착적이고 민속적인 영향을 담고 있지만, 또한 당시의 유럽을 상징하는 고전적인 편곡도 포함하고 있다.
오프닝 트랙 〈Crossing〉은 이탈리아의 작곡가 조반니 피에를루이지 다 팔레스트리나에 의해 연주된 오크룩스 에이브를 특징으로 한다. 다음 곡들은 포르투갈인들이 식민지를 점령하기 전 "성지 (holy land)"에서의 삶과 브라질이 도착하자마자 겪은 변화를 다루고 있다.
드러머 리카르도 콘페소리에 따르면, 〈Nothing to Say〉는 기타리스트 라파엘 비트텐코트가 소유한 작은 시골 사유지에서 1994년 경에 그가 만든 드럼 리프를 중심으로 개발되었다. 그의 밴드 동료들은 그것을 듣고 곧 싱글 노트 오프닝 리프를 포함한 곡의 나머지 부분을 만들기 위해 합류했다.
《Homesick》는 2009년에 발매된 어 데이 투 리멤버의 음반이다.
《Honky》는 1997년에 발매된 멜빈스의 음반이다.
《Horriscope》는 미국의 스래시 메탈 밴드 오버킬의 다섯 번째 스튜디오 음반으로, 1991년 9월 3일, 애틀랜틱과 메가포스 레코드를 통해 발매되었다. 이 음반은 기타리스트 메리트 갠트와 롭 칸나비노의 듀오가 참여한 첫 번째 오버킬 음반이었고, 1995년까지 애틀랜틱에 머물렀지만, 메가포스를 통해 발매된 마지막 음반이다. 전작인 《The Years of Decay》 (1989년)와 마찬가지로, 《Horriscope》는 테리 데이트가 프로듀싱했다.
밴드의 창립 멤버인 바비 엘스워스 (보컬)와 D.D. 버니 (베이스)와의 불화 속에서 밴드를 떠나거나 해고된 오랜 기타리스트 바비 구스타프슨이 떠난 후, 오버킬은 구스타프슨의 기타 기술자였던 칸나비노와 갠트 (이전에는 스래시 메탈 밴드 페이스 오브 피어 출신)에 두 명의 새로운 기타리스트를 추가했다. 1992년, 드러머 시드 팔크는 《Horrorscope》 투어 도중 밴드를 떠났고, 전 M.O.D. 드러머 팀 말라레로 대체되었다.
올뮤직의 에두아르도 리바다비아는 《Horrorscope》에게 긍정적인 평가를 내렸고, "1990년 창립 기타리스트이자 주요 작곡가인 바비 구스타프슨이 탈퇴하면서 오버킬 팬들 사이에서 느끼는 불안감은 결국 근거가 없는 것으로 판명되었습니다. 롭 칸나비노와 메리트 갠트가 참여하는 뉴욕 스래셔의 확장된 투 기타 라인업이 1991년 《Horrorscope》에서 그룹 경력의 최고의 노력을 거의 틀림없이 전달했을 때 말입니다."
《Hot Buttered Soul》는 1969년 9월에 발매된 아이작 헤이즈의 음반이다.
《Hot Mess》는 2009년 8월 11일에 발매된 코브라 스타쉽의 음반이다. 퓨얼드 바이 라멘에 의해 발매되었다.
《How Long》는 2017년 10월 5일에 발매된 찰리 푸스의 노래이다. 워너 브로스 레코드에 의해 발매되었다.
! scope="row"| Portugal (AFP)
《Hozier》는 2014년에 발매된 호지어의 음반이다.
《Hudson River Wind Meditations》는 2007년 4월 24일에 발매된 루 리드의 음반이다.
《Human Being》는 1998년 11월 16일에 발매된 실의 음반이다. 워너 브로스 레코드에 의해 발매되었다.
《Hypnotica》는 2003년에 발매된 베니 베나시의 음반이다.
《Hōyoku》(鵬翼, 호요쿠)는 2005년 11월 23일에 발매된 무크의 음반이다.
《I Am One》는 1990년 5월에 발매된 스매싱 펌킨스의 노래이다.
《I Bet My Life》는 2014년 10월 27일에 발매된 이매진 드래곤스의 노래이다.
《I Cry When I Laugh》는 2015년 8월 21일에 발매된 제스 글린의 음반이다. 애틀랜틱 레코드에 의해 발매되었다.
《I Hear Black》는 1993년에 발매된 오버킬의 음반이다. 애틀랜틱 레코드에 의해 발매되었다.
《I Miss You》는 2004년 2월 21일에 발매된 블링크-182의 노래이다. 게펜 레코드에 의해 발매되었다.
《I Remember》는 2008년 9월 15일에 발매된 데드마우스의 노래이다.
《I Say I Say I Say》는 1994년에 발매된 이레이저의 음반이다.
《I See You》는 2016년 1월 13일에 발매된 더 엑스엑스의 음반이다.
《I See a Darkness》는 1999년 1월 19일에 발매된 윌 올덤의 음반이다.
《I'll Go Crazy If I Don't Go Crazy Tonight》는 2009년 9월 7일에 발매된 U2의 노래이다. 머큐리 레코드에 의해 발매되었다.
《I'm Serious》는 2001년 10월 9일에 발매된 T.I.의 음반이다. 아리스타 레코드에 의해 발매되었다.
《I've Been Loving You Too Long》는 1965년 4월 19일에 발매된 오티스 레딩의 노래이다. 스택스 레코드에 의해 발매되었다.
《If God Will Send His Angels》는 1997년 12월 8일에 발매된 U2의 노래이다. 아일랜드 레코드에 의해 발매되었다.
《If I Can't Have Love, I Want Power》는 미국의 싱어송라이터 할시의 네 번째 정규 앨범으로, 2021년 8월 27일 캐피톨 레코드를 통해 발매되었다. 나인 인치 네일스의 트렌트 레즈너와 애티커스 로스가 프로듀싱을 맡은 이 앨범은, 할시의 이전 작품들과는 다른 방향성을 보여주며 강한 인더스트리얼 사운드의 영향을 받았다. 할시는 이 앨범을 "임신과 출산의 기쁨과 공포에 관한 콘셉트 앨범"이라고 설명했다. 또한 이 앨범은 할시가 캐피톨과 함께한 마지막 작품으로, 그녀는 2023년 4월 해당 레이블과 결별했다.
《If I Can't Have Love, I Want Power》의 발매를 앞두고, 앨범과 같은 제목의 극장용 영화가 전 세계 일부 IMAX 극장에서 2021년 8월 25일과 26일 양일간 상영되었다. 이 영화는 미국 영화감독 콜린 틸리가 연출을 맡았으며, 앨범의 음악을 중심으로 구성되었다. 앨범은 이후 전 세계 13개 판매 차트에서 톱 10에 진입했고, 특히 미국 《빌보드》 200 차트에서는 2위로 데뷔하며 할시의 네 번째 연속 톱 2 진입 기록을 세웠다. 또한 앨범 홍보를 위해 두 개의 싱글이 발매되었는데, 〈I Am Not a Woman, I'm a God〉는 《빌보드》 핫 100 차트에서 64위를 기록했으며, 또 다른 싱글 〈You Asked for This〉도 함께 공개되었다. 2023년 2월에는 미국 음반 산업 협회로부터 골드 인증을 받았다.
《If I Can't Have Love, I Want Power》는 평단으로부터 대체로 긍정적인 평가를 받았으며, 야심 찬 콘셉트와 극적인 프로덕션이 특히 호평을 받았다. 이 앨범은 여러 매체의 ‘2021년 최고의 앨범’ 리스트 톱 10에 선정되었고, 제64회 그래미 어워드에서는 최우수 얼터너티브 뮤직 앨범 부문 후보에 올랐다. 앨범 발매 이후 할시는 Love and Power Tour라는 이름의 투어를 진행하며 이를 지원했다.
《If I Can't Have Love, I Want Power》는 발매 직후 전반적으로 긍정적인 평가를 받았다. 여러 매체의 리뷰 점수를 100점 만점으로 환산해 평균 점수를 매기는 메타크리틱에서는 17개의 평론을 바탕으로 가중 평균 80점을 기록해 "대체로 호의적인 평가"를 나타냈다.
《스핀》은 이 앨범이 "작곡의 교과서"이며 프로덕션도 "관능적"이라고 극찬했다. 《뉴 뮤지컬 익스프레스》의 닉 러빈은 이 앨범을 강렬하고 복잡하며 영화적인, "격렬하면서도 매혹적인" 예술적 선언이라고 표현했고, 《벌처》의 크레이그 젠킨스는 사운드와 콘셉트 측면에서 "할시의 최고의 앨범"이라고 평가했다. 《슬랜트》의 살 친케마니는 앨범의 프로덕션과 함께 "자기 의심, 자기 파괴, 자기 확신"이라는 직선적인 주제를 높이 평가했다. 《더 라인 오브 베스트 핏》의 마리 올레이닉은 이 앨범을 대담하고 야심찬 예술 작품으로 칭하며, "화려하고 강렬한" 프로덕션이 과하지 않으면서도 인상적이라 평했다. 동시에 단순하면서도 "숨 막히게 섬세한" 곡들 역시 인상적이라고 덧붙였다. 《뉴욕 타임스》의 음악 평론가 존 퍼렐스는 이 앨범이 할시의 "1990년대적 뿌리에 대한 오마주"이자, 자전적인 가사에서 벗어나 상징적 인물들로 전략적으로 전환한 작품이라고 설명했다. 《케랑!》의 루크 모턴은 이 앨범이 "팝 앨범은 아니며, 그래서는 안 된다"고 단언하며, 할시의 펑크 성향을 드러낸 작품으로 그녀의 창작 자유를 확고히 했다고 평가했다. 그는 또한 이 앨범이 감정의 흐름이 교차하는 작품이며, 곡들이 의식의 흐름처럼 서로 연결되어 있다고 덧붙였다.
《기그와이스》의 제시 앳킨슨은 이 앨범이 할시의 잠재력과 "절제된 사운드의 진화"를 보여준다고 평했고, 《클래시》의 로빈 머레이는 할시가 가장 정면으로 부딪히는 모습을 보여주는 "강력한 송 사이클"이라고 표현했다. 《시드니 모닝 헤럴드》의 지젤 아우-니엔 응우옌은 이 앨범을 "연극적이고 웅장한 청취 경험"이라고 평하며, 할시의 정체성과 예술적 의도를 선언하는 작품이라고 평가했고, 수록곡들의 사운드적 다양성도 칭찬했다. 《버라이어티》의 크리스 윌먼은 정직한 작사와 얼터너티브 록 사운드를 앨범의 강점으로 꼽으며, 할시와 레즈너, 로스 간의 창의적 호흡을 강조했다. 《더 인디펜던트》의 헬렌 브라운은 할시가 핑크나 그라임스처럼 메이저 레이블 팝에 어둡고 시끄러운 태도를 도입했다고 평가했고, 이 앨범을 "분명한 파워 업"이라고 묘사했다. 다만 좀 더 음악적, 가사적 실험을 통해 곡들이 더 깊은 인상을 남겼을 수도 있다고 덧붙였다.
반면 일부 평론은 다소 비판적인 입장을 보였다. 《롤링 스톤》의 줄리사 로페즈는 이 앨범이 모험적이고 매우 극적이며 "극도로 연극적인" 작품이라고 평하면서도, 때때로 과도하게 느껴진다고 지적했다. 《피치포크》의 대니 블룸은 이 앨범을 할시 커리어 중 가장 강력한 프로젝트라고 보며, 레즈너와 로스의 실험적인 프로덕션을 높이 평가했다. 《컨시퀀스》의 메리 시로키는 앨범의 프로덕션과 주제에 찬사를 보내면서도 가사에 대해서는 복합적인 의견을 밝혔다. 그녀는 일부 가사가 "아이디어보다는 단순히 흥미로운 문장"에 가깝다고 느꼈지만, 다른 부분에서는 "시처럼 펼쳐진다"고 평가했다. 《팝매터스》의 존 아멘은 이 앨범에 할시 커리어 중 최고의 곡들과 보컬이 담겨 있다고 평했으나, "부적절하게 매끈한" 프로덕션이 리스너와의 정서적 연결을 방해한다고 지적했다. 그럼에도 불구하고 그는 이 앨범이 "충분한 마법을 품고 있어 중독적"이라고 덧붙였다. 《옵서버》의 키티 엠파이어는 할시가 언급한 주제, 즉 "〈왕좌의 게임〉과 프랑스 혁명이 결합된 마돈나-창녀 콤플렉스 테마의 고딕 록 오페라"에 비해, 수록된 13곡은 그에 미치지 못한다고 평가했다.
《Immortal Megamix》는 2011년 11월 1일에 발매된 마이클 잭슨의 노래이다. 에픽 레코드에 의해 발매되었다.
《Immortalis》는 미국의 스래시 메탈 밴드 오버킬의 열네 번째 스튜디오 음반이다. 2007년 10월 9일, 보도그 레코드에서 발매되었다. "Immortal15"의 말장난으로 《Killbox 13》과 《ReliXIV》가 그 뒤를 이었다.
《Immortalis》는 미국에서 발매 첫 주에 2,800장 이상이 팔렸고, 2009년 현재 미국에서 15,000장 이상이 팔렸다.
이 음반은 또한 드러머 론 립니키가 포함된 최초의 오버킬 스튜디오 음반으로, 이전의 《ReliXIV》 (2005년)가 발매된 직후 밴드에 합류했다.
《In Search of Space》는 1971년 10월 8일에 발매된 영국의 스페이스 록 밴드 호크윈드의 두 번째 스튜디오 음반이다. 그것은 영국 음반 차트에서 18위에 올랐다.
베이시스트 존 A. 해리슨은 첫 번째 음반을 녹음한 직후 떠났고, 토머스 크림블은 아몬 뒬 II의 데이브 앤더슨으로 교체되었고, 그는 음반이 발매되기 전에 사라졌다. 일렉트로닉 연주자 딕 믹 데이비스도 일시적으로 탈퇴하여 밴드의 라이브 사운드 엔지니어 델 데트마르가 대체자로 투입되었고, 휴 로이드 랭턴은 아일오브와이트 페스티벌에서 LSD의 나쁜 경험을 한 후 떠났다.
밴드는 원래 조지 마틴의 AIR 스튜디오에서 음반을 녹음하기 시작했지만, 일주일 후 그들의 노력에 대해 보여줄 것이 거의 없었고, 스튜디오 엔지니어들은 "조지 마틴의 음료수 캐비닛에 침입해 그의 술을 모두 꼬집고 엔지니어들에게 산성 물질을 주입했다"는 보도가 있은 후 밴드와 함께 일하는 것을 꺼려했다고 보고했다. 그는 녹음 작업을 빨리 끝내기 위해 조지 치키안즈와 함께 작업하기 위해 그들을 올림픽 스튜디오로 옮겼다.
《In This Skin》는 2003년 8월 19일에 발매된 제시카 심슨의 음반이다. 컬럼비아 레코드에 의해 발매되었다.
《In Your Eyes》는 2020년에 발매된 로빈 슐츠의 노래이다.
《In the City》는 1977년 5월 20일에 발매된 더 잼의 음반이다. 폴리도르 레코드에 의해 발매되었다.
《Independent's Day》는 2005년에 발매된 로이스 다 5'9"의 음반이다.
《Infamy》는 2001년 12월 11일에 발매된 맙딥의 음반이다.
《Into the Legend》는 2016년 1월 15일에 발매된 랩소디 오브 파이어의 음반이다. AFM 레코드에 의해 발매되었다.
《Introducing Joss Stone》는 2007년 3월 9일에 발매된 조스 스톤의 음반이다.
《Inventor of Evil》는 2005년에 발매된 디스트럭션의 음반이다. AFM 레코드에 의해 발매되었다.
《Is This Desire?》는 1998년 9월 28일에 발매된 PJ 하비의 음반이다. 아일랜드 레코드에 의해 발매되었다.
《Tennis Court》는 2013년 6월 7일에 발매된 로드의 노래이다. 유니버설 뮤직 그룹에 의해 발매되었다.
해밀턴 운하(, )는 스리랑카의 푸탈람과 콜롬보를 연결하는 14.5km의 운하다. 해밀턴 운하는 1802년 영국에 의해 건설되었고 1804년에 완공되었다. 해밀턴 운하는 무투라자울라 습지에서 소금물을 빼내도록 설계되었지만 반대의 효과를 낳았다. 이 운하는 네덜란드 정부 세입 상무관인 개빈 해밀턴의 이름을 따서 명명되었다. 해밀턴 운하의 공사는 1802년에 시작되어서 1804년에 완성되었다.
1613년 포르투갈의 선교사 마노엘 바라다스 신부는 "콜롬보 근처 칼레인 강으로 들어가는 운하를 타고 내려와 다른 운하로 내려가 이동하는 과정은 매우 짧았다"고 책에 서술했다. 17세기에 포르투갈인들은 헨달라에서 파무누가마까지 운하를 건설했다.
네덜란드는 콜롬보에 식민지를 세웠다. 그 후 그들은 무투라자옐라의 주변 습지에서 벼을 재배하려고 시도했지만, 이전의 싱할라 왕들이 그랬던 것처럼 바닷물이 들어오면 들판을 뒤덮는다는 것을 알아차렸다. 18세기경 네덜란드는 네곰보의 항구로 시나몬을 운반하기 위해 수로에 댐, 운하 등을 건설하기 시작했다. '네덜란드 운하'로도 알려진 해밀턴 운하는 "네덜란드의 식민지 영토의 외딴 지역의 지속적인 교류"를 형성했다.
1796년 영국이 이 섬을 점령했고 1802년에는 식민지 조사관 조지 앳킨슨이 운하를 구상하고 정부의 세입 및 상업 담당관 개빈 해밀턴 (1494–1803)의 지원을 받아 새로운 콜롬보-네곰보 운하가 건설되었다. 해밀턴 운하는 헤키타의 켈라니 강 하구에서 파무누가마의 네곰보 석호의 남쪽 가장자리까지 옛 네덜란드 운하의 서쪽과 평행하게 만들어졌다. 해밀턴은 1798년부터 1805년까지 영국령 실론 총독이었던 프레드릭 노스(Frederick North, 1798년부터 1805년까지 실론 총독을 수행)와 함께 실론으로 가서, 실론 식민지 장관인 휴 클레혼의 개인 비서가 되었다. 그는 이후 노스 주지사의 개인 비서가 되었다. 1799년 4월 해밀턴은 민사부 장관 대리로 임명되었고, 1802년 페이마스터 차장으로 임명되었다. 그는 조지프 그린힐의 뒤를 이어 콜롬보 특별구의 세입 및 상업 대리인이 되었다. 해밀턴은 1804년 운하가 완공되기 전인 1803년 2월에 사망했다. 해밀턴 죽은 후, 그는 19,675파운드를 횡령한 것으로 밝혀졌다.
21세기 복원.
2012년 스리랑카 국토개발공사가 운하의 복구 작업을 시작했다. 첫 번째 단계는 마하오야와 네곰보 사이의 9km 구간이었다. 켈라니 강가와 네곰보 사이의 2단계 공사는 2013년 2월 20일에 시작되었다. 헤키타 분기점과 핀와타 사이의 첫 2.5km 구간은 2013년 8월 2일 일본 국제협력은행의 재정적 지원으로 4억의 비용으로 완공되었다.
I See You의 다른 뜻은 다음과 같다.
호러스코프(Horrorscope)의 다른 뜻은 다음과 같다.
안드로이드 SDK(Android SDK)는 포괄적인 개발 도구를 포함하는 소프트웨어 개발 키트이다. 여기에는 디버거, 라이브러리, QEMU 기반 핸드셋 에뮬레이터, 설명서, 샘플 코드 및 튜토리얼이 포함된다. 현재 지원되는 개발 플랫폼에는 리눅스(모든 최신 데스크톱 리눅스 배포판), 맥 OS X 10.5.8 이상, 윈도우 7 이상이 포함된다. 2015년 3월 현재, SDK는 안드로이드 자체에서 사용할 수 없지만, 특수 안드로이드 애플리케이션을 사용하여 소프트웨어 개발이 가능하다.
2014년 말까지 공식적으로 지원되는 통합 개발 환경(IDE)은 안드로이드 개발 도구(ADT) 플러그인을 사용한 이클립스였다. 2015년 기준으로 안드로이드 스튜디오가 공식 IDE이지만 개발자들은 다른 사용자들을 자유롭게 사용할 수 있지만 구글은 ADT가 2015년 말부터 공식 안드로이드 IDE로서 안드로이드 스튜디오에 집중하기 위해 공식적으로 더 이상 사용되지 않음을 분명히 하였다. 또한 개발자는 텍스트 편집기를 사용하여 자바와 XML 파일을 편집한 다음 명령행 도구(Java Development Kit 및 Apache Ant 필요)를 사용하여 안드로이드 응용 프로그램을 만들고, 빌드하고, 디버깅할 수 있으며, 연결된 안드로이드 장치(예: 재부팅 트리거, 소프트웨어 패키지 설치)를 원격으로 제어할 수 있다.
안드로이드 SDK의 향상은 전반적인 안드로이드 플랫폼 개발과 관련이 있다. SDK는 또한 개발자들이 구형 기기를 대상으로 삼기를 원하는 경우에 대비하여 구형 버전의 안드로이드 플랫폼을 지원한다. 개발 도구는 다운로드 가능한 구성 요소이므로 최신 버전과 플랫폼을 다운로드한 후 호환성 테스트를 위해 이전 플랫폼과 도구도 다운로드할 수 있다.
안드로이드 응용 프로그램은 .apk 형식으로 패키지되어 안드로이드 OS의 /data/app 폴더 아래에 저장된다(이 폴더는 보안상의 이유로 루트 사용자만 액세스할 수 있다. APK 패키지에는 .dex 파일 (달빅 실행 파일이라 불리는 컴파일된 바이트 코드 파일), 리소스 파일 등이 포함되어 있다.
코너스톤(cornerstone)의 다른 뜻은 다음과 같다.
컬러링 북(coloring book)의 다른 뜻은 다음과 같다.
《Alone》는 2016년 5월 13일에 발매된 마시멜로의 노래이다.
《American Dream》는 2017년 9월 1일에 발매된 LCD 사운드시스템의 음반이다. 컬럼비아 레코드에 의해 발매되었다.
《Blonde》는 2014년 6월 23일에 발매된 알리제의 음반이다. 소니 뮤직 엔터테인먼트에 의해 발매되었다.
《Far》는 2009년에 발매된 레지나 스펙터의 음반이다. 사이어 레코드에 의해 발매되었다.
《Change (In the House of Flies)》는 2000년 5월 20일에 발매된 데프톤즈의 노래이다.
《Aria》는 1994년 5월 10일에 발매된 아시아의 음반이다.
자오페이린(, (), 1986년 9월 2일 ~ )은 중국의 배우이다.
관인(官印)은 국가 기관 또는 관청에서 사용하는 인장(印章)이다. 특히 조선왕조를 비롯한 역사 시대에 사용되었던 인장을 지칭하는 데 주로 사용된다.
관인 제작.
조선시대 기준으로 중앙 관청인 예조에서 관인 제작을 주관하였다. 각 관청의 요청에 의해 제작되며, 대부분 동(銅, 구리)으로 제작되는데 경우에 따라서는 나무로 만들기도 한다. 제작 절차는 아래와 같다.
관인 분류.
관청인, 관직인은 각 관청, 관직의 등급에 따라 규격이 정해져 있었다. 국새(어보)와 구분되는 관인은 다음과 같이 나뉜다.
TuneCore는 2005년에 설립된 뉴욕 브루클린에 기반을 둔 인디 음악 배포 기업이다. TuneCore는 주로 음악가 및 기타 권리 보유자에게 아이튠즈, Deezer, 스포티파이, 아마존 뮤직, 구글 플레이, 타이달과 같은 통해 음악을 배포 및 판매하거나 스트리밍할 수 있는 기회를 제공한다. TuneCore는 또한 작곡가가 음악을 등록하고 저작권료를 징수할 수 있도록 음악 발매, 관리 서비스를 제공한다.
에티오피아인(Ethiopians)은 에티오피아의 원주민이며, 세계 각지에 퍼져 있는 에티오피아 디아스포라를 포함한다. 에티오피아인은 여러 구성 민족 집단으로 이루어져 있으며, 그 중 다수는 이웃 에리트레아 및 아프리카의 뿔의 다른 지역에 사는 민족 집단과 밀접한 관련이 있다.
"에티오피아"라는 이름이 그리스어 이름 , 에서 유래하여 문서에 처음 사용된 것은 4세기 악숨 왕 에자나의 통치 기간이었다. 악숨 왕국에는 셈어, 쿠시어, 나일사하라어 (현대 쿠나마인과 나라족의 조상)의 세 가지 민족 언어 집단이 있었다. 악숨 왕국은 7세기부터 수도인 악숨의 쇠퇴가 시작될 때까지 지정학적으로 영향력 있는 실체로 남아 있었다. 그럼에도 불구하고 핵심 악숨 문명은 보존되어 다음 자그웨 왕조로 이어졌다. 이때쯤 티그라이인과 암하라인이라는 새로운 민족 집단이 등장했다. 솔로몬 시대에 후자는 아프리카의 뿔에서 주요 정치적, 문화적 영향력을 확립했다.