shopkeeper/korean_wiki_content_only_120125 huggingface dataset:
《Both Sides》는 필 콜린스가 평소 작업을 함께하던 프로듀서 휴 패덤, 기타리스트 대릴 스투어머, 베이시스트 릴랜드 스클라, 그리고 피닉스 혼스 없이 완전히 혼자 제작한 음반이다. 자택에서 데모 녹음을 마친 뒤, 프로듀서 겸 엔지니어 폴 고머솔의 도움을 받아 더 팜 스튜디오에서 6주 만에 완성되었다. 필 콜린스가 이 음반의 모든 악기를 직접 연주한 것으로 종종 잘못 알려져 있으나, 실제로 기타 파트는 키보드를 통해 연주된 컴퓨터 생성 사운드였다. 그 결과 이 음반은 콜린스의 가장 개인적인 음반으로 평가된다. 그는 "최종적으로 17곡이 있었고, 그 분위기에 맞지 않는 곡들은 모두 제외했다. 퍼포먼스 면에서 보면, 지금까지 한 작업 중 가장 많은 마음과 영혼이 담겼다"고 밝혔다.
또한 콜린스는 처음으로 각 곡의 의미를 설명하는 슬리브 노트를 작성했다. 이 음반에서는 콜린스의 감정과 개인적인 문제, 그리고 정치적 이슈가 다루어진다. 〈We Wait and We Wonder〉에서는 정치와 "영국이 매일같이 살아가는 테러리즘의 그림자"를 주제로 삼았으며, 〈We're Sons of Our Fathers〉에서는 청년 문화에 대한 성숙한 환멸을 표현했다. 《Both Sides》의 전체적인 사운드는 관계의 붕괴와 상실을 주제로 한 초기 음반 《Face Value》와 《Hello, I Must Be Going!》의 어둡고 우울한 스타일로 회귀한 것으로 평가된다. 이들 음반이 제작될 당시와 마찬가지로, 《Both Sides》 작업 시기에도 콜린스는 질 타벨먼과의 결혼 생활이 파탄에 이르고 있었다. 자신의 감정이 노래에 미친 영향에 대해 그는 "나는 지금 이 지점에 도달했다. 매우 내밀하고, 매우 사적인 노래들이 쉽게 흘러나왔다. 갑자기 할 말이 많아졌다는 느낌을 받았다"고 밝혔다.
모든 곡들은 필 콜린스에 의해 작사/작곡하였다.
《Brandy》는 1994년 9월 27일에 발매된 브랜디 노우드의 음반이다. 애틀랜틱 레코드에 의해 발매되었다.
《Brightest Blue》는 잉글랜드의 가수 엘리 굴딩의 네 번째 정규 음반으로, 2020년 7월 17일 폴리도르 레코드를 통해 발매되었다. 원래 2020년 6월 5일 발매될 예정이었으나, 코로나19 범유행으로 인해 발매가 연기되었다. 이 음반은 세 개의 싱글, 〈Worry About Me〉, 〈Power〉, 〈Slow Grenade〉에 의해 선행되었으며, 블랙베어, 디플로, 주스 월드, 라우브, 서펜트위드핏 및 스웨 리의 피처링 보컬이 특징이다. 이 음반은 굴딩이 《Delirium》 (2015) 이후 처음으로 발매하는 음반이다.
《Brightest Blue》는 음악 평론가들로부터 대체로 긍정적인 평가를 받았다. 상업적으로도 성공을 거두었는데, 굴딩의 역대 음반 중 세 번째 음반으로 영국 음반 차트에서 1위를 차지했으며, 네 번째 음반으로 차트 상위 3위 안에 진입했다. 이 음반은 또한 여러 다른 국가에서 상위 10위 안에 들었다. 음반을 홍보하기 위해 굴딩은 2021년 4월 28일 Brightest Blue Tour를 시작할 예정이었으나, 영국 내 코로나19 제한으로 인해 2021년 10월 5일로 연기되었다.
2017년 1월, 굴딩은 새 음악 작업이 시작되었다고 발표했다. 같은 해 4월, 프로듀서 블러드팝은 소셜 미디어에서 자신이 굴딩과 함께 녹음실에 있다고 밝혔다. 같은 달, 굴딩은 카이고와의 협업곡인 〈First Time〉을 발매했다. 2018년 10월 24일, 굴딩은 디플로와 스웨 리와 함께 〈Close to Me〉를 발매했다. 그녀는 2019년 초 《가디언》에 "이 곡은 전적으로 제가 썼습니다."라고 말했다. 그녀는 또한 세 곡의 신곡인 〈Flux〉, 〈Love I'm Given〉, 〈Electricity〉에 대해 논했다. 〈Flux〉는 같은 해 3월 1일에 발매되었다.
2019년 7월, 굴딩은 다음으로 발매될 곡은 〈Woman I Am〉과 〈Start〉가 될 것이라고 밝혔다. 11월에 그녀는 조니 미첼의 크리스마스 노래 〈River〉의 자신만의 해석본을 발매했는데, 이 곡은 영국 싱글 차트에서 1위를 차지하여 그녀의 세 번째 영국 1위 싱글이자 2010년대의 마지막 영국 1위 곡이 되었다. 2020년 3월 하트와의 인터뷰에서 굴딩은 이 음반이 "두 부분으로 나뉜다"고 밝혔으며, 자신이 이 프로젝트에서 기타, 베이스, 피아노를 연주한다고 덧붙였다. 《더 레이트 레이트 쇼 위드 제임스 코든》에 출연했을 때, 그녀는 이 음반이 두 개의 면을 가지고 있다고 설명하며, 첫 번째 면은 전적으로 자신이 쓴 노래들을, 두 번째 면은 "또 다른 자아와 같다"고 설명하며 2018년부터 2020년까지 발매된 싱글들의 대부분을 포함하고 있다고 밝혔다.
2020년 5월 27일, 굴딩은 《Brightest Blue》를 음반 제목으로 발표하고 음반 표지, 발매일 및 형식, 곡 목록을 공개했다. 음반 예약 주문은 이 발표와 함께 시작되었다. 첫 번째 면인 《Brightest Blue》는 총 13개의 트랙을 포함하며 두 번째 면인 《EG.0》은 이전에 발매된 〈Close to Me〉, 〈Hate Me〉, 〈Worry About Me〉, 두 신곡을 포함한다. 원래 2020년 6월 5일 발매될 예정이었으나 6월 12일로, 다시 같은 해 7월 17일로 연기되었다. 같은 해 7월 13일, 굴딩은 음반의 트레일러를 유튜브에 공개했다. 음반을 홍보하기 위해 굴딩은 2021년 4월 28일에 시작된 투어 Brightest Blue Tour에 착수했다.
음반 피지컬 발매를 위해 굴딩 팀은 가능한 한 많은 친환경 소재로 음반을 제조하기로 결정했다. 굴딩의 공식 디지털 스토어에 따르면, 일반적인 싱글 CD는 FSC 인증 재활용 판지로 제작된 디지슬리브에 포장되어 "식물 기반" 포장지로 밀봉되었다. 카세트 테이프 및 바이닐 레코드와 같은 다양한 포맷들도 최소화된, 또는 재활용 플라스틱 재료 및 포장재로 제조되었다. 굴딩은 "[...] 이에 대해 큰 진전이 있었고, 우리가 업계를 발전시킬 수 있었던 것을 기쁘게 생각하지만, 우리는 여전히 더 많은 것을 추진하고 있습니다"라고 덧붙였다.
2020년 3월 13일, 굴딩은 블랙베어와의 협업곡인 〈Worry About Me〉를 첫 번째 싱글로 발매했다. 에밀 나바가 감독한 뮤직비디오는 같은 날 공개되었다. 이 노래는 발매되자마자 음악 평론가들로부터 대체로 긍정적인 평가를 받았다. 상업적으로, 이 노래는 영국 싱글 차트에서 78위로 데뷔했다. 2020년 5월 21일, 〈Power〉가 음반의 두 번째 싱글로 발매되었다. 동반된 뮤직비디오는 이모겐 스넬과 리카르도 카스타노가 감독했으며, 같은 날 나중에 공개되었다. 영국에서는 86위에 올랐다. 라우브가 피처링한 〈Slow Grenade〉는 2020년 6월 30일 세 번째 싱글로 발매되었다. 〈Love I'm Given〉은 2020년 8월 19일 음반의 네 번째 싱글로 발매되었으며, 뮤직비디오도 함께 공개되었다.
이 세트리스트는 2021년 10월 7일 글래스고에서 열린 콘서트의 대표적인 목록이다. 투어의 모든 콘서트를 나타내지는 않는다.
취소된 날짜
《Brightest Blue》는 음악 평론가들로부터 대체로 호의적인 평가를 받았다. 전문 평론가들의 리뷰에 100점 만점으로 정규화된 점수를 할당하는 메타크리틱에서, 이 음반은 10개의 리뷰를 기반으로 가중 평균 74점을 받았다. 애그리게이터 AnyDecentMusic?은 비판적 합의를 평가하여 이 음반에 10점 만점에 6.7점을 주었다.
올뮤직에 음반을 평론한 닐 Z. 영은 이 음반을 "그녀의 데뷔작의 단순함과 《Halcyon》의 취약성을 다시 포착하는 강력한 자아 회복"이자 "성장과 성숙이 핵심인" 진술이라고 불렀다. 《이브닝 스탠더드》의 레이첼 맥그래스도 굴딩의 예술가로서의 성숙함을 칭찬하며, "그녀의 시그니처 속성들이 5년 만의 첫 음반에 여전히 존재한다. 하지만 이번에는 이전에는 항상 없었던 보컬과 작곡에 대한 자신감이 있다"고 말했다. 《더 라인 오브 베스트 핏》의 데이브 비치는 이 음반의 솔직함을 높이 평가하며, 굴딩의 "가장 진심 어린" 작품이라고 평했다. 특히, 표준 트랙들이 "가장 완성도가 높고" "가장 훌륭한" 면이라고 칭찬했다.
여러 평론가들은 B-사이드인 《EG.0》의 포함에 대해 의견이 갈렸으며, 일부는 포함이 불필요하다고 지적했다. 《가디언》에 평론한 데미안 모리스는 굴딩이 자신에게 더 자신감을 가져야 한다고 말하며, "그녀에게는 더 많은 에고가 필요할 수도 있지만, 《EG.0》은 필요하지 않다"고 말했다. 《더 라인 오브 베스트 핏》의 데이브 비치는 그의 긍정적인 평론에 덧붙여, 《Brightest Blue》는 굴딩이 "그녀가 처음 이름을 알렸던 독특한 팝"을 선호하여 차트 정상에 오르는 협업을 거부할 때 가장 뛰어나다는 또 다른 증거라고 말했다. 대조적으로, 《익스클레임!》의 케이티 티모첸코는 이중 면 음반에 더 수용적인 태도를 보였는데, 이는 가수가 예술적으로 성장하면서 동시에 "팝 왕족으로서의 팝 왕좌"를 유지할 수 있게 해준다고 느꼈기 때문이다.
AP는 《Brightest Blue》를 2020년 연말 베스트 음반 목록에 포함했다.
《Brightest Blue》는 14,820장 판매로 데뷔하여 굴딩의 세 번째 영국 1위 음반이 되었다. 《Brightest Blue》는 또한 스코틀랜드와 아일랜드에서 상위 10위권에 진입했다.
《Brightest Blue: Music for Calm》.
《Brightest Blue: Music for Calm》은 잉글랜드의 가수 겸 작곡가 엘리 굴딩의 세 번째 리믹스 음반으로, 매튜 폴링이 믹싱하여 2021년 1월 8일 폴리도르 레코드를 통해 스트리밍 플랫폼에 발매되었다. 이 음반은 굴딩의 네 번째 정규 음반 《Brightest Blue》의 곡을 명상 앱인 캄과의 협력을 통해 리믹스한 다섯 곡으로 구성되어 있다.
Music for Calm은 명상 및 휴식 앱인 캄과의 파트너십이다. 굴딩은 캄 사용자들이 휴식하고 긴장을 풀 수 있도록 곡들을 믹싱했다. 이 음반은 2020년 7월에 캄 앱 전용으로 발매되었고, 2021년 1월에 스트리밍 플랫폼에서 이용 가능하게 되었다.
"우리 모두는 지금 잠시의 평온함이 필요합니다. 제 《Brightest Blue》 리믹스를 Calm에서 지금 들어보세요." - 엘리 굴딩, 페이스북.
스페셜 게스트 (R.E.M. 멤버들과 함께)
《Buck the World》는 2007년 3월 27일에 발매된 영 벅의 음반이다.
《Buena Vista Social Club》은 후안 데 마르코스 곤살레스가 감독한 쿠바 음악가들과 미국의 기타리스트 라이 쿠더의 데뷔 음반이다. 1996년 3월, 쿠바 아바나의 EGREM 스튜디오에서 녹음되었고 1997년 9월 16일, 월드 서킷 레코드에서 발매되었다. 이 음반은 성공에도 불구하고 부에나 비스타 소셜 클럽에 독점적으로 등록된 유일한 표준 스튜디오 음반으로 남아 있다.
《Buena Vista Social Club》은 아프로쿠반 올 스타즈에 의해 《A Toda Cuba le Gusta》와 병행 녹음되었는데, 월드 서킷의 임원 닉 골드가 비슷한 프로젝트를 추진했고 거의 같은 라인업을 선보였다. 손 콘준토의 부활로 여겨졌던 《A Toda Cuba le Gusta》와 대조적으로 《Buena Vista Social Club》은 전통적인 트로바와 필린, 손 쿠바노와 볼레로, 그리고 단손에 대한 더 부드러운 인상을 되살리기 위한 것이었다.
비평적이고 상업적인 성공을 거둔 이 음반은 1998년 암스테르담과 뉴욕의 카네기 홀에서 짧은 콘서트 투어를 가졌다. 이 날짜의 장면은 아바나에서의 녹음 세션과 함께 1999년 빔 벤더스에 의해 공개된 《부에나 비스타 소셜 클럽》 다큐멘터리에 보여졌다.
1996년, 미국의 기타리스트 라이 쿠더는 말리 출신의 두 명의 아프리카 하이라이프 음악가들이 쿠바 음악가들과 협업하는 세션을 녹음하기 위해 영국 월드 서킷 레코드의 닉 골드로부터 아바나를 초대받았다. 쿠더가 도착했을 때 (현재 진행 중인 미국의 무역과 쿠바에 대한 여행 금지를 피하기 위해 멕시코를 통해) 아프리카에서 온 음악가들은 비자를 받지 못했고 아바나로 여행할 수 없었다는 것이 밝혀졌다. 쿠더와 골드는 그들의 계획을 바꾸고 지역 음악가들과 함께 손 쿠바노 음악의 음반을 녹음하기로 결정했다. 아프리카 공동작업 프로젝트에는 올란도 "카차이토" 로페스, 기타리스트 엘리아데스 오초아, 음악 감독 후안 데 마르코스 곤살레스를 포함한 쿠바 음악가들이 참여했는데, 이들은 아프로쿠반 올 스타를 위해 비슷한 프로젝트를 직접 기획했었다. 더 많은 음악가를 찾던 중, 팀은 가수 마누엘 "펀틸리타" 리체아, 피아니스트 루벤 곤살레스, 그리고 8세대의 가수 콤파이 세군도까지 이 프로젝트를 위해 녹음하기로 모두 동의했다.
프로젝트가 시작된 지 3일 만에 쿠더, 골드, 데 마르코스는 1950년대 이후 장비와 RCA 레코드가 소유했던 아바나의 EGREM 스튜디오에서 녹음 세션을 시작하도록 주선했다. 쿠더는 "음악가들이 말하는 것 이외의 수단을 통해 서로를 이해한다"고 반영했지만, 스튜디오에서 스페인어와 영어 사용자들 사이의 의사소통은 통역을 통해 이루어졌다.
《Buena Vista Social Club》은 비평가들로부터 상당한 찬사를 받았으며 음악 작가들과 출판물들로부터 많은 찬사를 받았다. 2003년, 이 음반은 《롤링 스톤》 매거진의 역사상 가장 위대한 음반 500장 중 260위에 올랐는데, 이는 비영어권 국가에서 생산된 두 장의 음반 중 하나이고, 이 음반은 또한 《죽기 전에 꼭 들어야 할 앨범 1001》에도 포함되었다. 2020년 기준으로 800만 장 이상이 팔렸다.
《Bullet in the Head》는 1992년 12월 29일에 발매된 레이지 어게인스트 더 머신의 노래이다. 에픽 레코드에 의해 발매되었다.
《Bullet with Butterfly Wings》는 1995년 10월 24일에 발매된 스매싱 펌킨스의 노래이다. 버진 레코드에 의해 발매되었다.
《Burning Angel》는 2002년 3월 6일에 발매된 아치 에너미의 음반이다.
《Burnt Offerings》는 1995년에 발매된 아이스드 어스의 음반이다.
《C'est pour toi》는 1985년 8월 27일에 발매된 셀린 디옹의 음반이다.
《C86》는 1986년에 발매된 Various artists의 음반이다.
《Call You Mine》는 2019년 5월 31일에 발매된 체인스모커스의 노래이다.
《Calm Before the Storm》는 1987년 11월 7일에 발매된 베놈의 음반이다.
《Cassie》는 2006년 8월 8일에 발매된 캐시 벤트라의 음반이다. 베드 보이 레코드에 의해 발매되었다.
《Celebrity》는 2001년에 발매된 엔싱크의 음반이다. 자이브 레코드에 의해 발매되었다.
《Ceremonials》는 2011년 10월 28일에 발매된 플로렌스 앤 더 머신의 음반이다. 아일랜드 레코드에 의해 발매되었다.
《Chains on You》는 2020년 2월 14일에 발매된 아테나 마누캰의 노래이다.
《Chants et contes de Noël》는 1983년 12월 5일에 발매된 셀린 디옹의 음반이다.
〈Don't〉는 영국의 싱어송라이터 에드 시런의 두 번째 스튜디오 음반 《×》 (2014년)에 수록된 곡이다. 시런과 베니 블랑코가 작사, 작곡하고 블랑코와 릭 루빈이 프로듀싱한 이 곡은 루시 펄의 〈Don't Mess with My Man〉의 샘플링이다. 이 음반은 처음에 이 음반의 리드 싱글로 계획되었지만, 〈Sing〉으로 대체되었다. 대신 2014년 6월 13일 아이튠즈에 《×》의 두 번째 프로모션 싱글로 발매되었다. 〈Don't〉는 2014년 7월 15일 미국 컨템포러리 히트 라디오에 공식적으로 영향을 주었다.
〈Don't〉는 영국 싱글 차트에서 8위로 정점을 찍었다. 미국에서는 시런의 첫 번째 톱 10 싱글이 되었다. 그것은 또한 다른 8개국에서도 톱 10에 들었다.
이 노래는 시런이 1년 동안 휴대폰에 가지고 있던 리프에서 발전했다. 시런은 프로듀서 베니 블랑코와 함께 이 곡을 녹음했는데, 베니 블랑코는 본명 벤저민 레빈으로 공동 작사, 작곡가로도 인정받았다. 시런은 릭 루빈과 함께 다시 녹음했다. 두 프로듀서가 최종 컷을 제작했다. 〈Don't〉는 "블루아이드 솔의 영혼 찬송가"가 수록된 R&amp;B 곡이다.
영국에서는 9주 만에 영국 싱글 차트에서 8위에 올랐다. 2017년 9월 현재 이 곡은 실제 판매량에서 399,000장이 팔렸고, 또한 6,700만 개의 스트림을 가지고 있어 영국에서 총 1,073,000장이 판매되고 있다.
미국에서, 〈Don't〉는 빌보드 핫 100 차트에서 9위에 올랐고, 이 차트에서 톱 10에 오른 시런의 첫 번째 싱글이다. 2015년 1월 기준으로 이 싱글은 미국에서 1,464,000장의 디지털 카피를 판매했다.
《Duty》는 2000년 9월 27일에 발매된 하마사키 아유미의 음반이다. 에이벡스 트랙스에 의해 발매되었다.
《Epiphany》는 2007년 6월 5일에 발매된 티-페인의 음반이다.
《Era》는 1996년에 발매된 Era의 음반이다. 머큐리 레코드에 의해 발매되었다.
《Escape》는 2001년 10월 24일에 발매된 엔리케 이글레시아스의 음반이다. 인터스코프 레코드에 의해 발매되었다.
《F.E.A.R.》는 2015년 1월 27일에 발매된 파파 로치의 음반이다. 일레븐 세븐 뮤직에 의해 발매되었다.
《Firefly》는 1977년 2월, 영국의 브론즈 레코드와 미국의 워너 브라더스 레코드가 발매한 영국의 하드 록 밴드 유라이어 힙의 열 번째 스튜디오 음반이다. 이 음반은 리드 보컬이자 창립 멤버인 데이비드 바이런이 없는 그들의 첫 번째 음반이었고, 루시퍼즈 프렌드의 전 멤버였던 신인 가수 존 로튼과 함께한 세 개의 음반 중 첫 번째 음반이었다. 베이시스트 트레버 볼더는 이 음반에서 유라이어 힙에 데뷔했다. 1980년대 초 약 18개월의 휴식 기간을 제외하고, 그는 2013년 사망할 때까지 그룹에 남아있었다.
이 음반의 첫 번째 싱글은 〈Wise Man〉이었다.
올뮤직의 회고적 리뷰는 이 음반이 "그룹의 70년대 초반의 성공을 되새기는 헐거워진 사운드를 추구했다"고 말했고, "《Firefly》는 유라이어 힙의 70년대 중후반의 가장 응집력 있는 음반 중 하나로 남아 있다"고 결론지었다. 마틴 포포프는 그의 《콜렉터즈 가이드 투 헤비 메탈》에서 이 음반을 "더럽고 혼수상태인 블루스 발라드, 괴짜 파티 로커와 무서운 프로그 록 낙태의 혼합 가방"으로 정의하여 "한 때 위대한 집단의 해체"가 심화되고 있음을 증명했다.
《Firepower》는 영국의 헤비 메탈 밴드 주다스 프리스트의 열여덟 번째 스튜디오 음반이다. 2018년 3월 9일에 발매된 이 음반은 1988년의 《Ram It Down》 이후 톰 알롬이 프로듀싱한 이 밴드의 첫 번째 스튜디오 음반이자 앤디 스니프가 공동 프로듀서로 참여한 첫 번째 음반이다. 이 음반은 발매 첫 주 만에 미국에서 약 49,000장이 팔렸고, 빌보드 200 차트에서 5위로 데뷔하여 미국에서 이 밴드의 가장 높은 차트인 음반이 되었다. 이 음반은 또한 영국에서 5위에 오르며 《British Steel》 이후 영국에서 첫 톱 10 음반이 되었다. 뮤직 비디오는 〈Lightning Strike〉, 〈Spectre〉, 〈No Surrender〉를 위해 만들어졌다. 가사 비디오는 〈Never the Heroes〉를 위해 만들어졌다. 이 음반은 또한 세 개의 싱글 음반을 제작했다.
2015년 11월, Reverb.com과의 인터뷰에서 리치 폴크너는 주다스 프리스트가 2016년에 새 음반 작업을 시작할 것이라고 말했다. 2016년 4월, 라우드와이어는 롭 핼퍼드, 글렌 팁턴, 폴크너 자신이 스튜디오에 있는 사진을 올렸는데, 핼퍼드는 라디오 인터뷰에서 음반이 2017년 초까지 도착할 것이라고 말했다. 핼퍼드는 이전 음반인 《Redeemer of Souls》와 비슷한 음반을 만드는 것에 불만을 표했다. 이 밴드는 2017년 3월 음반 녹음을 시작하기 위해 스튜디오에 들어갔고, 2017년 6월에 음반을 제작할 알롬과 스냅을 영입했다.
《Firepower》는 음악 비평가들로부터 대체적으로 긍정적인 평가를 받았다. 주류 비평가들의 리뷰에 100점 만점에 정규화된 평점을 부여하는 메타크리틱에서 이 음반은 11개의 리뷰를 기반으로 평균 77점을 받아 "대체적으로 호평"을 나타냈다. 50개 이상의 미디어 소스의 비판적 리뷰를 수집하는 AnyDecentMusic?에서 이 음반은 10개의 리뷰를 기반으로 10점 만점에 7.1점을 받았다. 이 음반은 여러 출판사의 2018년 최고의 음반 목록과 최고의 메탈 음반 목록에 올랐다.
《Forevermore》는 영국의 하드 록 밴드 화이트스네이크의 열한 번째 스튜디오 음반으로, 2011년 3월 9일, 일본에서 워너 뮤직 그룹을 통해, 2011년 3월 25일, 유럽에서, 2011년 3월 29일, 미국에서, 2011년 4월 18일, 영국과 아일랜드에서 프론티어즈 뮤직을 통해 발매되었다. 이 음반은 정규 CD와 디지털 에디션 외에도 바이닐로 발매되었다.
'스네이크 팩'이라고 불리는 이 음반의 특별판은 영국에서만 발매되었고, 특별한 커버 아트뿐만 아니라 두 개의 보너스 라이브 트랙, 132페이지의 잡지, 핀이 포함되어 있다. 두 개의 라이브 보너스 트랙은 다가오는 라이브 음반의 티저로, 1990년 도닝턴 파크(《Live at Donington 1990》)에서 녹음되어 2011년 여름에 발매되었다. 아이튠즈에서는 〈Love Will Set You Free와〉 어쿠스틱 버전인 〈Forevermore〉의 두 가지 보너스 트랙을 포함하고 있다. 또한 Amazon.com은 디지털 스토어에서 보너스 트랙 〈My Evil Ways〉와 함께 음반을 제공했다.
2011년 2월 21일에 〈Love Will Set You Free〉라는 곡의 디지털 싱글이 발매되었고, 비디오는 2월 14일에 발매되었다. 이 곡은 2월 15일 화이트스네이크의 페이스북 페이지에서 무료로 다운로드 받을 수 있다. 이 싱글은 《빌보드》 헤리티지 록 차트에서 26위에 올랐다.
2008년, 화이트스네이크는 10년 이상 만에 그들의 첫 번째 스튜디오 음반인 《Good to Be Bad》를 발매했다. 이 음반은 좋은 평가를 받았고, 여러 나라에서 차트에 올랐다. 화이트스네이크의 기타리스트 더그 알드리치는 《Good to be Bad》가 발매된 지 1년 후인 2009년에 후속곡을 위한 노래 아이디어를 내기 시작했다고 밝혔다. 알드리치는 또한 "화이트스네이트 프런트맨인 데이비드 커버데일은 음반을 만들고 싶을 수도 있고 아마도 더 음향 기반일 수도 있다고 말했다"라고 언급했다.
데이비드 커버데일은 《Forevermore》가 "애초에 밴드의 팬들을 화이트스네이크로 끌어들인 모든 요소들을 여전히 수용하고 있다"고 말했다.
《Forevermore》는 발매와 동시에 전반적으로 긍정적인 평가를 받았다. 올뮤직의 톰 주렉은 이 음반을 3.5/5로 평가하고 "이 음반의 첫 번째 싱글인 〈Love Will Set You Free〉는 현재에 기반을 둔 채 초기로 고개를 끄덕이는 최고 수준의 화이트스네이크"라고 말했다. 그는 또한 〈All Out of Lucky〉와 〈Tell Me How〉의 트랙이 "같은 방식으로 측정된다"고 말했다.
이 음반은 첫 주에 12,000장이 팔리면서 빌보드 200에서 49위로 데뷔했다. 2015년 5월 기준으로 미국에서 44,000장이 팔렸다.
《Forth》는 영국의 얼터너티브 록 밴드 버브의 네 번째이자 마지막 스튜디오 음반이다. 2008년 8월 25일, EMI를 통해 국제적으로 발매되었고, 하루 후 북미에서 온 유어 오운 레이블로 발매되었다. 밴드는 1999년에 해체된 후 2007년에 재결합했다. 《Forth》는 1997년 음반 《Urban Hymns》 이후 첫 번째 신소재의 음반이자 1995년 《A Northern Soul》 이후 두 번째 기타리스트이자 키보디스트 사이먼 통 없이 오리지널 라인업을 선보인 첫 번째 음반이다. 이 음반은 《Urban Hymns》와 리처드 애시크로프트의 솔로 음반 프로듀서 크리스 포터가 참여한 두 번째 음반이기도 하다.
이 음반의 첫 번째 싱글인 〈Love Is Noise〉는 2008년 6월 23일, BBC 라디오 1에서 첫 방송을 받았다. 이 곡은 영국 싱글 차트에서 4위에 올랐고 유럽에서 여름 히트곡이 되었다. 이 밴드는 또한 1주일 후 무료 디지털 다운로드로 비음반 트랙인 〈Mover〉를 발매했다.
이 밴드는 2007년과 2008년 사이에 리치먼드에서 새로운 노래를 녹음했다. 대부분의 백킹 트랙은 11월과 12월에 영국 투어를 하기 전에 이루어졌다. 그 후, 2월부터 4월 여름 데이트가 시작될 때까지 녹화가 계속되었고 유럽과 일본에서 여름 페스티벌이 열리기 전인 4월부터 5월 사이에 진행된 미니 미국 투어 후에 몇 가지 최종 작업이 이루어졌다. 《빌보드》의 조나단 코언은 포스가 "이 그룹의 초기 작업의 실험주의와 마지막 두 가지 노력의 보다 구조화된 작사 작곡의 멋진 혼합"이라고 말한다.
〈Sit and Wonder〉와 〈Love Is Noise〉는 2008년 4월, 코첼라 밸리 뮤직 앤드 아츠 페스티벌을 포함한 밴드의 페스티벌 출연 기간 동안 라이브로 연주되었고, 〈Rather Be〉는 2008년 8월, V 페스티벌에서 설정된 밴드의 헤드라이닝의 일부로서 여름 내내 선별된 라이브 방송을 받았다. 〈I See Houses〉는 2008년 8월 콘월 에덴 프로젝트에서 라이브로 상영된 적이 있다.
버브의 이전 스튜디오 음반 《Urban Hymns》처럼 《Forth》는 영국 음반 차트에서 1위를 차지했고, 미국 빌보드 200에서 23위를 차지했다. 《Forth》는 영국 축음기 협회로부터 골드 인증을 받았다. 이 음반은 미국에서 발매 첫 주에 약 21,000장이 팔렸고, 2009년 1월, 현재 미국에서 약 53,000장이 팔렸다.
《Forth》는 음악 평론가들로부터 대체로 긍정적인 평가를 받았다. 주류 비평가들의 리뷰에 100점 만점에 정규화된 평점을 매기는 메타크리틱에서는 28개의 리뷰를 바탕으로 평균 71점을 받아 "대체로 호의적인 평점"을 나타냈다.
《Forth》는 《Q》의 2008년 "올해의 50대 음반" 47위, 《NME》의 "2008년 최고의 음반" 26위에 올랐다.
《Friends》는 1971년 3월 5일에 발매된 엘튼 존의 음반이다.
《From the Inside》는 1978년 12월, 워너 브라더스 레코드에서 발매한 미국의 록 가수 앨리스 쿠퍼의 네 번째 솔로 스튜디오 음반이다. 쿠퍼가 알코올 의존증으로 인해 뉴욕 망명지에 머무는 과정을 다룬 콘셉트 음반이다. 노래에 등장하는 각 캐릭터는 쿠퍼가 망명지에서 만난 실제 사람들을 바탕으로 제작되었다. 이 음반에는 작사가 버니 토핀, 기타리스트 데이비 존스톤, 베이시스트 디 머리 등 엘튼 존의 오랜 동료 세 명이 참여했다.
음반의 리드 싱글은 파워 발라드 〈How You Gonna See Me Now〉로, 빌보드 핫 100 차트에서 12위를 차지했다. 이를 위한 뮤직 비디오도 제작되었다.
커버 아트는 앨리스 쿠퍼의 얼굴이 전면에 있는 중앙 분리 게이트폴드이다. 미치광이 정신병원의 세 페이지 이미지로 열린다. 왼쪽 상단 모서리에는 위에 "조용한 방"이라고 적힌 표지판이 있는 문이 있는데, 이 문은 지퍼가 달린 감방에 앉아 있는 쿠퍼의 모습을 보여주는 숨겨진 덮개이다. 플랩 안쪽에는 "Inmates! In memory of Moonie(수감자들! 무니를 기리기 위해)"라는 메시지가 적혀 있으며, 이는 록 밴드 더 후의 드러머였던 쿠퍼의 오랜 술 친구 키스 문에게 고개를 끄덕이는 것이다. 감방에 있는 쿠퍼의 사진은 노래 가사와 함께 안쪽 슬리브에 인쇄되어 있다. 뒷면 커버에는 이중 문에 트랙이 나열된 망명 건물 뒷면의 사진이 있는데, 이 사진은 모든 수감자가 복도를 질주하며 석방을 알리는 종이를 공중에 흔드는 모습을 보여주기 위해 열려 있다. 플랩으로 숨겨진 두 이미지는 모두 안쪽 슬리브에 인쇄되어 있다.
모든 곡들은 특별한 언급이 없는 한 앨리스 쿠퍼, 딕 와그너 그리고 버니 토핀에 의해 작사/작곡하였다.
《Ghost》는 2014년 6월 6일에 발매된 엘라 헨더슨의 노래이다.
《Greatest Hits》는 2004년 10월 18일에 발매된 로비 윌리엄스의 음반이다.
《Here I Am》는 2011년 7월 22일에 발매된 켈리 롤런드의 음반이다. 유니버설 모타운 레코드에 의해 발매되었다.
《Here》는 2016년 11월 4일에 발매된 앨리샤 키스의 음반이다.
《Hypnotize》는 2005년 10월 11일에 발매된 시스템 오브 어 다운의 노래이다. 아메리칸 레코딩스에 의해 발매되었다.
《I Am》는 2015년 9월 11일에 발매된 리오나 루이스의 음반이다. 아일랜드 레코드에 의해 발매되었다.
《In Concert》는 1991년 5월 21일에 발매된 도어즈의 음반이다. 엘렉트라 레코드에 의해 발매되었다.
《Incognito》는 1987년 4월 2일에 발매된 셀린 디옹의 음반이다. 컬럼비아 레코드에 의해 발매되었다.
《Inspiration》는 1996년 10월 14일에 발매된 잉베이 말름스틴의 음반이다.
《Intermission》는 디오의 음반이다. 생츄어리 레코드에 의해 발매되었다.
《Into the Unknown》는 1996년에 발매된 머시풀 페이트의 음반이다. 메탈 블레이드 레코드에 의해 발매되었다.
《Killswitch Engage》는 1999년에 발매된 킬스위치 인게이지의 음반이다. 로드러너 레코드에 의해 발매되었다.
《King》는 2006년 3월 28일에 발매된 T.I.의 음반이다. 그랜드 허슬 레코드에 의해 발매되었다.
《LCD Soundsystem》는 2005년 1월 24일에 발매된 LCD 사운드시스템의 음반이다.
《Lights Out》은 1977년 5월에 발매된 영국의 하드 록 밴드 UFO의 여섯 번째 스튜디오 음반이다. 밴드 러브의 곡을 커버한 〈Alone Again Or〉를 제외한 모든 곡들은 밴드 오리지널이다. 빌보드 200에서 23위에 오른 이 음반은 미국에서 이 밴드의 가장 높은 차트 음반으로 남아 있다. 영국에서는 54위를 기록했고 2주 동안 차트에 머물렀다.
이 음반은 UFO가 그들의 이전 음반보다 더 복잡한 곡 구조와 함께 푸르스름한 현악 편곡을 특징으로 하는 최초의 음반이었다. 프로듀서 론 네비슨은 앨런 맥밀런을 불러 현악기와 호른 편곡을 담당하게 했다. 관현악 색채를 특징으로 한 가장 주목할 만한 곡은 〈Love to Love〉였다. 이 음반은 또한 폴 레이먼드가 키보드와 리듬 기타에 참여한 최초의 UFO 음반이기도 하다.
1994년, 이 음반과 《No Heavy Petting》으로 구성된 CD가 BGO 레코드에 의해 발매되었다. 2008년 EMI의 리마스터판은 런던 라운드하우스에서 녹음된 4개의 라이브 보너스 트랙을 포함한다. 음반 커버에는 이 곡들이 1976년에 녹음되었다고 잘못 기재되어 있지만, 정확한 해는 1977년이다. EMI는 집필 크레딧을 수정했고, 폴 레이먼드는 마침내 그의 공헌에 대한 크레딧을 받았다.
《케랑!》은 이 음반을 "역사상 최고의 헤비 메탈 음반 100장" 중 28위에 올렸다.
아이언 메이든의 스티브 해리스는 〈Love to Love〉를 그가 가장 좋아하는 노래라고 불렀다.
《Listen》는 2014년 11월 21일에 발매된 데이비드 게타의 음반이다. 버진 레코드에 의해 발매되었다.
《Live at the Royal Albert Hall》는 2011년 11월 28일에 발매된 아델의 음반이다. 소니 뮤직 엔터테인먼트에 의해 발매되었다.
!scope="col" colspan="3" | CD
《Live》는 1999년 3월 23일에 발매된 어셔의 음반이다.
《Love Songs》는 2010년 12월 22일에 발매된 하마사키 아유미의 음반이다. 에이벡스 트랙스에 의해 발매되었다.
《Loving You》는 1957년 7월 1일에 발매된 엘비스 프레슬리의 음반이다.
《MTV Unplugged》는 2012년 5월 29일에 발매된 후아네스의 음반이다.
《Mask》는 1981년 10월에 발매된 바우하우스의 음반이다. 베거스 뱅큇 레코드에 의해 발매되었다.
《Montero》는 미국의 래퍼 릴 나스 엑스의 데뷔 스튜디오 음반으로, 2021년 9월 17일 컬럼비아 레코드에서 발매되었다. 수록곡 중 "Montero (Call Me by Your Name)", "Sun Goes Down", "Industry Baby", "Thats What I Want", "Lost in the Citadel" 다섯 곡이 리드 싱글이다. "Montero (Call Me by Your Name)"과 "Industry Baby"는 미국 《빌보드》 핫 100에서 1위를 차지했으며, "Thats What I Want"는 톱 10 안에서 최고 순위를 기록했다.
이 음반에는 잭 할로, 도자 캣, 엘튼 존, 메건 디 스탤리언, 마일리 사이러스가 게스트로 참여했으며, 프로덕션은 주로 자주 협업하는 테이크 어 데이트립과 라이언 테더, 톰 레베스크, 칸예 웨스트, 닉 미라, 카터 랭 등이 담당했다. 음악적으로 《Montero》는 다양한 다른 장르의 영향을 받은 팝 랩 음반이다. 음반은 음악 평론가들로부터 비평적 찬사를 받았으며, 절충적인 프로덕션과 중독성 있는 작사법을 칭찬받았다. 제64회 그래미 어워드에서 올해의 음반 부문 후보에 오르며 3년 만에 해당 부문에서 두 번째 후보 지명을 받았고, "Montero (Call Me by Your Name)"는 올해의 레코드, 올해의 노래, 최우수 뮤직 비디오 부문에, "Industry Baby"는 최우수 멜로딕 랩 퍼포먼스 부문에 각각 후보로 지명되었다. 릴 나스 엑스는 또한 시상식에서 "Dead Right Now"를 공연했다.
상업적으로 이 음반은 오스트레일리아, 덴마크, 아일랜드, 뉴질랜드, 노르웨이, 스웨덴에서 차트 1위를 차지했다. 미국 《빌보드》 200에서는 2위에 올랐으며, 수많은 다른 지역에서도 톱 10에 진입했다.
《Mother》는 2014년에 발매된 악셀 히르소의 노래이다.
《Mr. Bungle》는 1991년에 발매된 미스터 벙글의 음반이다. 워너 뮤직 그룹에 의해 발매되었다.
《Nazareth》는 1971년 11월 12일에 발매된 스코틀랜드의 하드 록 밴드 나자레스의 데뷔 스튜디오 음반이다. 이 음반에는 히트 싱글 〈Dear John〉과 〈Morning Dew〉의 커버곡이 수록되어 있다.
나자레스는 원래 1961년 스코틀랜드 던펌린에서 결성된 커버 밴드 더 섀데츠로 시작했다. 초기에는 지역 클럽과 행사장에서 활동하며 다양한 로큰롤과 팝 음악을 연주했다. 1968년, 기타리스트 매니 찰턴의 합류를 계기로 밴드는 본격적인 창작 활동에 나섰고, 사운드 또한 점차 하드 록 스타일로 변화하기 시작했다.
1970년 말, 멤버들은 캐나다와 미국의 록 밴드 더 밴드의 노래 〈The Weight〉에 등장하는 가사에서 영감을 받아 밴드명을 나자레스로 바꾸었다. 이후 음악 경력을 본격화하기 위해 스코틀랜드를 떠나 런던으로 이주했다. 당시 그들은 함께 공동 주택에 거주하며 본격적인 녹음 준비에 돌입했고, 페가수스 레코드와 계약을 맺으며 정식 데뷔를 앞두게 되었다.
1971년 여름, 밴드는 런던의 유명 스튜디오인 AIR 스튜디오와 트라이던트 스튜디오에서 데뷔 음반의 녹음을 진행했다. 이 과정에서는 매니저 빌 페힐리의 지원과 함께, 딥 퍼플의 베이시스트 로저 글로버로부터의 초기 조언도 큰 도움이 되었다.
《Nazareth》는 발매 당시에는 큰 주목을 받지 못했지만, 이후 평론가들과 팬들 사이에서 밴드의 가능성과 음악적 개성을 엿볼 수 있는 작품으로 재평가되었다. 특히 초기의 블루스 록과 하드 록을 결합한 투박하면서도 진중한 사운드는, 후속 작품들의 방향성을 암시하는 중요한 출발점으로 여겨진다.
음악 전문 웹사이트 MetalMusicArchives는 이 음반을 "스코틀랜드적인 울분이 서린 블루스와 천둥 같은 헤비 록이 어우러진 작품"이라고 표현하며, 데뷔작으로서의 존재감을 인정했다. 또한 《라우더 사운드》와의 인터뷰에서 베이시스트 피트 애그뉴는 이 시기의 음악이 "가공되지 않은 거친 에너지"로 가득 차 있었다고 회고하며, 밴드가 본격적으로 자신들만의 색깔을 찾기 시작한 시점으로 이 음반을 꼽았다.
《New York Dolls》는 1973년 7월 27일에 발매된 뉴욕 돌스의 음반이다. 머큐리 레코드에 의해 발매되었다.
《Now》는 2017년에 발매된 샤니아 트웨인의 음반이다. 머큐리 레코드에 의해 발매되었다.
《Paris》는 2017년 1월 13일에 발매된 체인스모커스의 노래이다.
《Penguin》는 1973년에 발매된 플리트우드 맥의 음반이다. 리프라이즈 레코드에 의해 발매되었다.
《Pentagram》는 1994년 10월 12일에 발매된 고르고로스의 음반이다.
《Pressure》는 2006년 10월 30일에 발매된 파라모어의 노래이다. 퓨얼드 바이 라멘에 의해 발매되었다.
《Rarities》는 1995년 2월 17일에 발매된 록시트의 음반이다.
《Razorlight》는 2006년 7월 17일에 발매된 레이저라이트의 음반이다. 머큐리 레코드에 의해 발매되었다.
《Ready to Die》는 2013년 4월 30일에 발매된 스투지스의 음반이다.
《Reason》는 2003년에 발매된 멜러니 C의 음반이다. 버진 레코드에 의해 발매되었다.
《Resolution》는 2012년 1월 24일에 발매된 램 오브 갓의 음반이다. 에픽 레코드에 의해 발매되었다.
《Room Service》는 2004년 9월 10일에 발매된 브라이언 애덤스의 음반이다. 폴리도르 레코드에 의해 발매되었다.
《Skillet》는 1996년 10월 29일에 발매된 스킬렛의 음반이다.
《Soldier》는 미국의 록 가수 이기 팝의 네 번째 스튜디오 음반으로, 1980년 2월, 아리스타 레코드에서 발매되었다.
이 음반에서 이기 팝은 전 섹스 피스톨즈의 베이시스트 글렌 매틀록과 협업하였다.
스투지스의 전 멤버 제임스 윌리엄슨은 원래 음반 프로듀서를 맡기로 했으나, 녹음 기법을 둘러싼 윌리엄슨과 데이비드 보위 (팝의 친구로서 지원) 간의 갈등으로 인해 프로젝트에서 중도 하차하였다.
곡 〈Play It Safe〉에서는 보위와 심플 마인즈가 백 보컬로 참여하였다.
최종 믹스에서 리드 기타가 없다는 점에 대해서는 논란이 있었으며, 매틀록은 이를 비판하였다. 팝의 전기에서 매틀록은 당시 그의 여자친구 패티 팔라딘에게 접근한 보위를 스티브 뉴가 때린 사건 이후 리드 기타가 제거되었다고 주장하였다.
《Soldier》는 1980년 2월, 아리스타 레코드에서 발매되었으며, 빌보드 200 차트에서 125위에 올랐다. 〈Loco Mosquito〉, 〈Knocking 'Em Down (In the City)〉, 〈Dog Food〉의 뮤직 비디오가 제작되었다.
《Swan Songs》는 2008년 9월 2일에 발매된 할리우드 언데드의 음반이다. A&amp;M 옥톤 레코드에 의해 발매되었다.
《Take Me Home》는 1979년 1월 25일에 발매된 셰어의 음반이다.
《Talk on Corners》는 1997년 10월 20일에 발매된 코어즈의 음반이다.
《Tambu》는 1995년 5월에 발매된 토토의 음반이다. 소니 뮤직 엔터테인먼트에 의해 발매되었다.
《Tangled Up》는 2007년에 발매된 걸스 얼라우드의 음반이다.
《Tears on Tape》는 2013년에 발매된 HIM의 음반이다.
《Teenagers》는 2007년 9월에 발매된 마이 케미컬 로맨스의 노래이다. 리프라이즈 레코드에 의해 발매되었다.
《Telegram》는 1996년 11월 25일에 발매된 비요크의 음반이다. 폴리도르 레코드에 의해 발매되었다.
《Tellement j'ai d'amour...》는 1982년 9월 7일에 발매된 셀린 디옹의 음반이다.
《Temple of the Dog》는 1991년 4월 16일에 발매된 템플 오브 더 도그의 음반이다. A&amp;M 레코드에 의해 발매되었다.
《Testify》는 2002년 11월 12일에 발매된 필 콜린스의 음반이다. 애틀랜틱 레코드에 의해 발매되었다.
《Tha Carter II》는 2005년에 발매된 릴 웨인의 음반이다. 캐시 머니 레코드에 의해 발매되었다.
《Thank You》는 1995년 4월 4일에 발매된 듀란 듀란의 음반이다. 팔로폰 레코드에 의해 발매되었다.
《The Aerosol Grey Machine》는 1969년 9월에 발매된 밴 더 그래프 제너레이터의 음반이다. 머큐리 레코드에 의해 발매되었다.
《The Albums 2000–2010》는 2011년 6월 12일에 발매된 카일리 미노그의 음반이다. 팔로폰 레코드에 의해 발매되었다.
《The Atrocity Exhibition... Exhibit A》는 2007년에 발매된 엑소더스의 음반이다. 뉴클리어 블래스트에 의해 발매되었다.
《The B-52's》는 1979년 7월 6일에 발매된 The B-52's의 음반이다. 워너 브로스에 의해 발매되었다.
《The Beekeeper》는 2005년 2월 20일에 발매된 토리 에이머스의 음반이다. 에픽 레코드에 의해 발매되었다.
《The Big Bang》는 2006년 6월 13일에 발매된 버스타 라임스의 음반이다.
《The Bootleg Series Volumes 1–3 (Rare &amp; Unreleased) 1961–1991》는 1991년 3월 26일에 발매된 밥 딜런의 음반이다. 컬럼비아 레코드에 의해 발매되었다.
《The Circus》는 2008년에 발매된 테이크 댓의 음반이다. 폴리도르 레코드에 의해 발매되었다.
《The Classical Conspiracy》는 2009년 5월 8일에 발매된 에피카의 음반이다. 뉴클리어 블래스트에 의해 발매되었다.
《The Essential Judas Priest》는 2006년 4월 11일에 발매된 주다스 프리스트의 음반이다. 컬럼비아 레코드에 의해 발매되었다.
《The Essential Ozzy Osbourne》는 2003년 2월 11일에 발매된 오지 오스본의 음반이다. 에픽 레코드에 의해 발매되었다.
《The Fall》는 2009년 11월 16일에 발매된 노라 존스의 음반이다. 블루 노트 레코드에 의해 발매되었다.
《The Fly》는 1991년 10월 1일에 발매된 U2의 노래이다. 아일랜드 레코드에 의해 발매되었다.
《The Gift of Game》는 1999년 11월 9일에 발매된 크레이지 타운의 음반이다. 컬럼비아 레코드에 의해 발매되었다.
《The Graduate》는 1968년 1월 21일에 발매된 사이먼 앤 가펑클의 음반이다. 컬럼비아 레코드에 의해 발매되었다.
《The Greatest Showman》는 2017년에 발매된 존 데브니의 음반이다. 애틀랜틱 레코드에 의해 발매되었다.
《The High Road》는 2006년 10월 17일에 발매된 조조의 음반이다.
《The Hunter》는 미국의 헤비 메탈 밴드 마스토돈의 다섯 번째 스튜디오 음반이다. 2011년 9월 26일, 로드러너 레코드를 통해 영국에서 , 하루 뒤 리프리즈 레코드를 통해 미국에서 발매된 《The Hunter》는 프로듀서 마이크 엘리존도와 함께한 첫 번째 음반이다. 영국에서 발매된 첫 주에, 이 음반은 영국 음반 차트에서 19위에 올랐고, 빌보드 200 차트에서 첫 주에 39,000장 이상이 팔렸다. 2011년 12월, 현재, 《The Hunter》는 미국에서 75,133장 이상이 팔렸다.
이 음반은 프로듀서 마이크 엘리존도(피오나 애플, 에미넴, 앨러니스 모리세트, 어벤지드 세븐폴드, 마룬 5)와 함께 로스앤젤레스의 사운드 시티 스튜디오에서 녹음되었다.
MTV 독일와의 인터뷰에서, 음반을 만드는 동안 사냥을 하다가 브렌트 하인즈의 죽은 형을 기리기 위해 그 새 음반이 《The Hunter》라고 불릴 것이라고 밝혀졌다. AOL의 노이즈크립에게 말하면서, 드러머 브랜 데일러는 그 새로운 자료에 대해 《Leviathan》 (2004년)의 그것과 "정말로 매우 무거운 레드 제플린이나 다른 것처럼" 리프 지향적이고 "조금 더 벗겨졌다"고 묘사했다. 브렌트 하인즈가 다시 초기 작곡의 대부분을 책임지느냐는 질문에, 데일러는 "저는 모두가 참여하는, 조금 더 협력적이라고 생각합니다"라고 답했다.
이 커버 아트는 밴드가 라이브로 사용하는 배경도 책임지고 있는 나무 조각가인 AJ 포식의 《Sad Demon Oath》라는 제목의 나무 조각을 특징으로 한다. 이것은 지금까지 그들의 모든 예술작품을 했던 폴 로마노로부터의 결별을 나타낸다.
《The Kink Kontroversy》는 영국의 록 밴드 킹크스의 세 번째 스튜디오 음반이다. 1965년 11월 26일, 파이 레코드를 통해 영국에서 발매되었으며, 1966년 3월 30일, 리프리즈 레코드를 통해 미국에서도 발매되었다. 이 음반은 킹크스의 미국 발매 음반 가운데 처음으로 영국 발매반과 동일한 수록곡 구성을 담고 있다. 이 음반은 과도기적 성격을 띠고 있으며, 이전 킹크스의 음악적 스타일 (〈Milk Cow Blues〉와 같은 블루스 성향이 강한 곡들, 1964년에서 1965년 사이의 파워 코드 기반 히트곡들의 변주인 〈Till the End of the Day〉 등)과 함께, 레이 데이비스의 향후 작곡 방향을 예고하는 초기적 징후 (〈The World Keeps Going Round〉와 〈I'm on an Island〉 등)가 동시에 담겨 있다. 라이너 노트는 마이클 올드리드가 집필하였다.
음반의 제목은 전년도 동안 밴드가 얻게 된 악명 높은 평판을 조롱하는 의미를 담고 있으며, 여기에는 무대 위 싸움과 유럽에서의 콘서트 폭동 등이 포함된다. 이러한 사건들로 인해 밴드는 미국에서의 콘서트가 금지되었다.
〈Where Have All the Good Times Gone〉은 비틀즈와 롤링 스톤스의 노래들을 여러 차례 언급하거나 암시하고 있다.
싱글 〈Till the End of the Day〉는 큰 성공을 거두어 영국 차트에서 8위, 미국 차트에서 50위에 올랐으며, 양국 차트에서 각각 8주 이상 머물렀다.
미국 가수 보비 라이델은 〈When I See That Girl of Mine〉을 커버하여 싱글로 발표했는데, 이는 킹크스의 버전이 공개되기 한 달 전 미국에서 발매된 것이다.
올뮤직은 이 음반을 킹크스의 성숙기를 알리는 작품으로 평가하며, 초기의 거친 음악적 재료가 보다 사려 깊고 세련된 곡들로 대체되고 있다고 논평하였다. 또한 〈I'm on an Island〉, 〈Where Have All the Good Times Gone〉, 〈Ring the Bells〉, 〈The World Keeps Going Round〉, 〈I Am Free〉를 그 대표적인 예로 꼽았다.
《The Last Temptation》는 1994년 7월 12일에 발매된 앨리스 쿠퍼의 음반이다. 에픽 레코드에 의해 발매되었다.
《The Origin of Love》는 2012년 9월 17일에 발매된 미카의 음반이다.
《The Ozzman Cometh》는 1997년 11월 11일에 발매된 오지 오스본의 음반이다. 에픽 레코드에 의해 발매되었다.
《The Pop Hits》는 2003년 3월 24일에 발매된 록시트의 음반이다.
《The R.E.D. Album》는 2010년에 발매된 게임의 음반이다. DGC 레코드에 의해 발매되었다.
《The Reason》는 2003년에 발매된 후바스탱크의 음반이다. 아일랜드 레코드에 의해 발매되었다.
《The Red Light District》는 2004년에 발매된 루다크리스의 음반이다. D.T.P Record에 의해 발매되었다.
《The Red Shoes》는 1993년 11월 2일에 발매된 케이트 부시의 음반이다.
《The Rolling Stones Rock and Roll Circus》는 1996년 10월 14일에 발매된 롤링 스톤스의 음반이다. ABKCO 레코드에 의해 발매되었다.
《The Sabbath Stones》는 1996년 4월 29일에 발매된 블랙 사바스의 음반이다.
《The Satanist》는 2014년 2월 3일에 발매된 비히모스의 음반이다.
《The Silent Enigma》는 1995년에 발매된 아나테마의 음반이다.
《The Soft Machine》은 1968년에 발매된 영국의 사이키델릭 록 밴드 소프트 머신의 데뷔 음반이다. 이 음반은 케빈 에이어스가 멤버로 참여한 유일한 음반이다.
1966년에 결성한 소프트 머신(캔터베리 신의 중심 밴드 중 하나)은 1968년 미국 투어에서 이 스튜디오 음반을 녹음하여 발매했다. 그것은 채스 챈들러와 톰 윌슨이 프로듀싱을 맡았다.
《The Village Lanterne》는 2006년 4월 4일에 발매된 블랙모어스 나이트의 음반이다. SPV에 의해 발매되었다.
《The Will to Death》는 2004년 6월 22일에 발매된 존 프루시안테의 음반이다.
《Thelema.6》는 2000년 11월 27일에 발매된 비히모스의 음반이다.
《Theme from Mahogany》는 1975년 10월에 발매된 다이애나 로스의 노래이다. 모타운 레코드에 의해 발매되었다.
《Themes from William Blake's The Marriage of Heaven and Hell》는 1998년 12월 17일에 발매된 울베르의 음반이다.
《Thin Lizzy》는 아일랜드의 록 밴드 씬 리지의 데뷔 스튜디오 음반으로, 1971년 4월 30일에 발매되었다. 이 음반 이후에는 EP 《New Day》가 뒤따랐으며, 해당 EP는 1971년 6월 14일부터 17일까지 데카 스튜디오에서 닉 토버가 프로듀싱 및 녹음을 맡았고, 같은 해 8월 20일에 발매되었다. EP에 수록된 곡들은 이후 재발매된 음반에 포함되었다.