shopkeeper/korean_wiki_content_only_120125 huggingface dataset:
데이비스는 컬럼비아와 계약을 맺고 존 콜트레인과 색소폰으로 "최초의 위대한 퀸텟"을 결성했다. 《'Round About Midnight》는 그의 첫 음반이다. 그는 여전히 프레스티지와 계약 중이었지만, 프레스티지 계약 만료 후 컬럼비아가 발매할 자료를 녹음할 수 있다는 계약을 맺었다. 녹음은 컬럼비아 스튜디오에서 이루어졌으며, 첫 세션은 1955년 10월 26일 스튜디오 D에서 열렸으며, 이 기간 동안 음반에 수록되지 않은 3개의 숫자로 〈Ah-Leu-Cha〉가 녹음되었다. 이것은 퀸텟의 첫 스튜디오 녹음이다. 1956년 6월 5일과 1956년 9월 10일 컬럼비아 30번가 스튜디오에서 녹음된 (〈Dear Old Stockholm〉, 〈Bye Bye Blackbird〉, 〈Tadd's Delight〉) 세션에서 녹음되었다. 같은 기간 동안 마일스 데이비스 퀸텟도 프레스티지와의 계약을 이행하기 위해 세션을 녹음하고 있었다.
2001년 4월 17일, 소니는 컬럼비아/레거시 레이블의 콤팩트 디스크 음반에 24비트 오디오 리마스터링과 이전에 발매되었던 4개의 보너스 트랙을 재발매하였다. 〈Budo〉는 1957년 컬럼비아, 《Jazz Omnibus》, 〈Sweet Sue, Just You〉의 수록곡으로 발매되었고, 레너드 번스타인이 1956년 음반 《What Is Jazz》에 등장하여 클래식 관객들에게 재즈를 설명했다. 2005년 6월 14일 두 장의 디스크 재발행으로, 데이비스의 1955년 뉴포트 재즈 페스티벌 공연 〈'Round Midnight〉과 1956년 퍼시픽 재즈 페스티벌의 5중주 녹음 파일이 수록된 두 번째 디스크 재발행이 포함되었다. 뉴포트 트랙은 작년에 레거시 컴필레이션 《Happy Birthday Newport: 50 Swinging Years!》에서 처음으로 공개되었다.
달빛정책 ()은 대한민국(ROK)과 북한과의 관계에 대한 접근 방식에서 김대중 정부와 노무현 정부의 햇볕정책과 동일한 형태를 펼치는 문재인 정부의 대북정책을 칭하는 말이다. 이 용어는 대한민국에서 사용하되기 보다는 미국 경제전문지 포브스에서 표현하기 시작하였다. 이 용어에 대하여 긍정적인 평가와 부정적인 평가가 제기 되고 있으며, 이것은 좌파정부의 연속선 상에서 탄생한 문재인 정부를 전 정부와 구별하는 면에서 유익한 용어라는 평가이다.
사카풀텍어(Sakapultek, Sakapulteco)는 과테말라의 사카풀텍족이 사용하는 마야어족 언어이다. 키체어와 가까운 관계이다. 과테말라 키체주의 사카풀라스(Sacapulas)와 과테말라시 등에 약 15,000명의 화자가 있다.
미국 고립주의()는 미국의 역사 가운데 일어난 미국 정부 및 미국인들이 가진 다른 나라들과의 관계에 대한 접근 방식 중 하나를 말하며, 국가 간 동맹이 오히려 전쟁을 가져온다는 전제 하에 만들어진 결과를 뜻한다. 단순히 고립주의라고 쓰이며 주로, 보수주의의 외교 정책에서 종종 사용되고 있다.
1723년에 영국 최초의 휘그당 수상이었던 로버트 월폴은 " 나의 정치는 가능한 한 모든 관여로부터 자유롭게 유지 되도록 하는 것이다"라고 말했다. 그는 경제적 이익을 중시하였으며, 힘의 균형을 유지하기 위하여 영국이 유럽의 사태에 개입하는 생각을 거부하였다. 하지만, 미국 독립 혁명시, 제2차대륙회의는 프랑스와의 동맹을 형성할 것을 논의하였다. 당시 미국의 정치인들은 만일 미국과 프랑스가 동맹하지 않게 되어 미국 독립전쟁에서 패할 것을 두려워 한 나머지, 고립주의를 포기하였다. 이 때 벤저민 프랭클린은 1778년에 이 회의에 참여하여 성공적인 협상을 이끌어냈다.
1792년까지 있었던 영국-프랑스 전쟁에서 미국은 중립 노선을 택하였다. 당시 미국의 초대 대통령이었던 조지 워싱턴은 미국-프랑스 동맹 조약이 방어적 동맹을 의미한다고 말하며 개입하지 않겠다는 의지를 천명한다.
우드로 윌슨은 제1차 세계 대전에 바로 참전하지 않고 있다가 치머만 전보 사건 이후 연합국의 편에 참전한다.
프랭클린 D. 루스벨트은 제2차 세계 대전에 바로 참전하지 않고 있다가 진주만 공격 이후 연합국의 편에 참전한다.
미국은 시리아 내전 및 러시아-우크라이나 전쟁에 참전하지 않고 있다.
데미엔 쥬라도(Damien Jurado)는 미국의 싱어송라이터이다. 워싱턴주 시애틀에서 태어났다.
데미엔 쥬라도는 1990년대 중반부터 솔로 활동을 시작하면서 카세트로만 음악을 발매하는 자신의 레이블 카사 레코딩을 통해 로우-파이 포크 노래들을 내놓았다. 시애틀 지역에서 어느 정도의 팬층이 생겨나면서 써니 데이 리얼 이스테이트(Sunny Day Real Estate)의 보컬인 제레미 에니크가 운영하는 섭 팝 레코드의 눈에 들게 되었고 두 개의 7인치 싱글을 내놓은 후 섭 팝을 통해 1997년 첫 번째 정규 앨범 《Waters Ave S.》를 발매한다. 이어 1999년 더 포시스, 빅 스타, R.E.M.의 제작자였던 켄 스트링펠로우와 함께 만든 두 번째 앨범 《Rehearsals for Departure》가 나왔다.
데미엔 쥬라도는 종종 그가 발견한 녹음된 사운드들과 현지 녹음 테크닉을 사용하였고 여러 종류의 테이프 레코딩 형식을 실험하곤 했다. 2000년 그는 그렇게 발견한 오디오 편지들과 중고품 가게들에서 찾은 테이프 플레이어와 응답기들에 담겨 있는 오디오들을 모아 《Postcards and Audio Letters》라는 앨범을 냈다. 그리고 같은 해 그의 가장 개인적인 사운드를 담은 앨범 《Ghost of David》을 발매했다. 좀 더 록과 전자 요소들이 더해진 2002년의 앨범 《I Break Chairs》는 오랜 친구였던 페드로 더 라이온(Pedro the Lion)의 데이빗 바잔이 제작을 맡았고 섭 팝 레이블에서의 마지막 앨범이었다.
인디애나에 기반을 둔 레이블인 시크릿틀리 캐나디안과 계약을 맺은 데미엔 쥬라도는 다시 그의 트레이드마크인 포크 발라드 스타일로 돌아와서 《Where Shall You Take Me?》(2003년), 《On My Way to Absence》(2005년), 《And Now That I'm in Your Shadow》(2006년)과 좀 더 록이 가미된 《Caught in the Trees》(2008), 네 장의 앨범을 냈다.
2009년 쥬라도는 그의 형제인 드레이크와 팀을 만들어 2010년 2월 23일 "호퀴엄(Hoquiam)"이라는 이름으로 LP를 냈다. 그리고 같은 해 5월 25일 레이블의 제작자인 리차드 스위프트와 함께 작업한 솔로 앨범 《Saint Bartlett》를 발매하고 케이 케이 앤드 히스 웨더드 언더그라운드(Kay Kay and His Weathered Underground)와 함께 투어를 벌였다. 2012년 2월 21일 그의 10번째 정규 앨범이자 시크릿틀리 캐나디언 레이블에서의 여섯 번째 앨범인 《Maraqopa》이 발매되었고 2014년 1월, 제작자인 리처드 스위프트와 함께 작업한 세 번째 앨범인 《Brothers and Sisters of the Eternal Son》이 나왔다. 2016년 3월에 쥬라도는 앨범《Visions of Us on the Land》를 내고 같은 해 12월에 스위프트와 함께 2010년에 작업했던 커버 곡들을 모은 《Other People's Songs, Volume 1》을 출시했다. 2016년에 직접 제작을 맡은 앨범 《The Horizon Just Laughed》는 L.A 레코딩 스튜디오인 소닉와이어에서 작업하였고 호평을 받았다. 2018년에 쥬라도는 시크릿틀리 캐나디언 레이블을 떠나 마마 버드 레코딩과 루즈 뮤직으로 이전하여 2019년에 《The Shape Of A Storm》, 2020년에 《What's New, Tomboy?》를 발매하며 평단의 극찬을 받았다.
2022년 6월, 쥬라도는 18번째 정규 앨범을 발매했다.
쥬라도는 모비의 앨범 《Innocents》 수록곡인 &lt;Almost Home&gt;과 &lt;The Dogs&gt;에 참여했으며 BYUtv의 음악 다큐멘터리 시리즈인 &lt;오디오 파일&gt;의 한 에피소드에 출연하기도 했다.
쥬라도의 곡 &lt;Everything Trying&gt;은 NBC의 시리즈 &lt;블랙리스트&gt;(시즌 1, 에피소드 12)와 2013년 오스카 최우수 외국어 영화상을 받은 영화 &lt;더 그레이트 뷰티&gt;, 폭스의 시리즈 &lt;하우스&lt;(시즌 7, 에피소드 14), 2011년 영화 &lt;딜레마&gt;에 사용되었다.
로테 케스트너의 2013년 앨범 《The Bluebird of Happiness》 수록곡인 &lt;Turn the Wolves&gt;에 듀엣으로 참여했다.
《Visions of Us on the Land》앨범 수록곡인 과 《Saint Bartlett》 앨범 수록곡인 &lt;Cloudy Shoes&gt;는 2018년 넷플릭스 다큐멘터리 시리즈인 &lt;와일드 와일드 컨츄리&gt; 에피소드 3과 6의 주요 음악으로 삽입되었고 2020년에 쥬라도가 영국 댄스음악의 전설인 페이스리스(Faithless)와 공동 작업한 &lt;Take Your Time&gt;과 쥬라도의 곡 &lt;In The Shape Of A Storm&gt;은 넷플릭스 시리즈인 &lt;루머의 루머의 루머&gt;에 사용되었다.
고전 키체어(Classical Kʼicheʼ)는 16세기 스페인의 과테말라 정복 시기에 과테말라 고지대에서 쓰이던 마야어족 언어로, 현대 키체어의 오래된 형태이다. 고전 키체어는 여러 문서와 족보, 스페인 선교사들이 남긴 글과 사전 등에 보존되어 있으며, 고지대 마야의 창세 신화를 담은 《포폴 부흐》가 기록된 언어이기도 하다.
1872년부터 그는 라이프치히 대학에서 천체 물리학 학과장을 역임하였다. Poggendorff 의 Annalen 과 Berichte derk에서 광도 측정 및 스펙트럼 분석에 관한 수많은 논문을 썼다. sächsischen Gesellschaft der Wissenschaften , 천체 측광에 관한 두 작품 ( Grundzüge einer allgemeinen Photometrie des Himmels , Berlin, 1861, 4to 및 Photometrische Untersuchungen , Leipzig, 1865, 8vo), and a curious book, Ueber die Natur der Cometen (Leipzig, 1872) 3rd ed. 1883).
그는 평행선이 대각선으로 나타나는 Zöllner 환상을 발견했다. 그는 또한 "Reversionspectroscope"라고 명명한 매우 민감한 분광기의 발명을 통해 별의 색 운동 효과와 그에 따른 흡수선의 이동에 대한 Christian Doppler의 이론을 성공적으로 증명했다. 그는 또한 그가 제작한 "Astrophotometer"을 통해 별의 빛 강도의 변화로 인해 적색 편이가 발생함을 보여주었다.
1867년에 그는 자신이 설계한 특정 "망원경 / 광도계"를 사용하여 태양의 겉보기 크기를 처음으로 측정하였다. 이 기기는 작은 망원경에서 찍은 이미지와 참조 램프에서 찍은 두 이미지를 중첩할 수 있었다. 낮에는 태양의 이미지를 어둡게 (편광판과 다이어프램 사용)하고 이를 램프와 비교하였으며, 야간에는 램프가 어두워지고 밝은 별과 비교하였다. 그는 태양의 시각적 크기를 -26.66으로 추정했는데, 오늘날의 허용 가치는 -26.74이다. 태양과 카펠라 (그가 사용한 밝은 별 중 하나) 사이의 플럭스 차이가 약 500 억 배이기 때문에 이 측정은 매우 어렵다. [3]
이 작업은 천체 물리학에서 중추적이었다. 별의 밝기가 별마다 크게 다르고 태양이 주변 별의 대다수보다 더 밝다는 사실을 발견했다.
영성주의.
Zöllner와 Henry Slade.
Zöllner는 1875년 영국 의 과학자 William Crookes를 방문했을 때 처음으로 영성주의에 관심을 갖게되었다. Zöllner는 현상에 대한 물리적 과학적 설명을 원했고 4 차원 공간의 물리학 이 영성주의를 설명 할 수 있다는 결론에 도달했다. Zöllner는 영혼이 4 차원이라는 것을 증명하고 슬레이트 쓰기 , 끈에 매듭 묶기, 봉인 된 상자에서 동전 회수, 두 개의 나무 고리의 연결 등 을 포함하는 매체 Henry Slade와 함께 자신의 séance 실험을 시작했다.  이 실험은 1877년 11월과 12 월 라이프 치히에 있는 Zöllner의 집에서 이루어졌다. 그는 과학자 Wilhelm Eduard Weber , Gustav Fechner , Wilhelm Scheibner 및 Wilhelm Wundt를 일부 좌석에 초대했다.
실험은 1878년 초월 물리학이라는 책에 Zöllner에 의해 기록되었다. Zöllner에 따르면 실험 중 일부는 성공적이었다.  그러나 비평가들은 매체 헨리 슬레이드이 실험에서 속임수를 수행 사기 이었다는 것을 건의했다.    의 조건 및 제어 불만족 있다고 주장 강신술 하나 참석 빌헬름 분트한다. 그는 또한 슬레이드가 영어를 구사하는 것으로 의심되는 슬레이트의 독일어 문법 오류를 발견했다.
Slade는 두 개의 나무 고리를 연결하는 실험에 실패했다. 대신, 두 개의 고리가 테이블 다리에 전달되었다는 것이 발견되었다. 이것은 Zöllner에게 깊은 인상을 주었지만 마술사들은 그러한 위업을 트릭 방법으로 쉽게 설명 할 수 있다고 언급했다.
1879년에 Hermann Ulrici는 Zollner의 실험을 학술지 에 기술함으로써 독일 과학자들의 관심을 끌었다. 이것은 열띤 논쟁을 불러 일으켰다. Wundt는 실험과 영성주의를 비과학적인 것으로 비난하면서 Ulrici에 다시 참여했다. 분노한 Zöllner는 Wundt를 공격하고 소송으로 그를 위협했다. Zöllner는 Wundt가 악령에 의해 소유 되었다고 주장하는 데까지 갔다.
Seybert Commission 의 서기 인 George Stuart Fullerton 은 Zöllner가 실험 당시 "불건전 한 마음"을 가졌다 고 주장했다.
마법기구의 발명가 인 Carl Willmann 은 Slade가 속임수를 썼다고 강력하게 의심했다. 봉인 된 슬레이트의 경우 얇은 와이어로 쉽게 열 수 있다고 그는 제안했다.
심리학 연구원 인 Hereward Carrington 은 그의 저서 The Physical Phenomena of Spiritualism (1907)에서 Slade가 실험에 활용했을 수있는 사기 방법 (로프 트릭 다이어그램 포함)을 공개했다.   심리학자 Ray Hyman 은 다음과 같이 언급했다.
Zöllner의 Slade 조사의 경우, Slade가 Zöllner와의 세션 전후에 노출되었다는 사실을 알고있을뿐만 아니라 조사의 적절성에 대해 의문을 제기 할 충분한 이유가 있다. Carrington (1907), Podmore (1963), Mrs. Sidgwick (1886-87)은 Zöllner가 Slade와 함께 앉아있는 동안 결점과 허점을 발견한 많은 비평가 중 하나이다.
과학 저술가 인 Martin Gardner는 또한 Slade의 트릭을 다이어그램으로 공개하고 "Zöllner는 스펙트럼 분석에서 좋은 작업을 수행했지만 요술 방법에 대해 매우 무지했다. 그 결과 Henry에 의해 심하게 받아 들여졌다. 슬레이드. "
초월 물리학 (영어판, Charles Massey 번역, 1880)
스테르쿨리아 모노스페르마("Sterculia monosperma")는 벽오동아과에 속하는 한 종으로 열대 지방에 자생하는 낙엽수이다. 중국밤나무(), 빈파(), 봉안과(鳳眼果), 핑퐁나무() 등으로 불린다.
은행 정도 크기의 열매가 열리는데 이를 굽거나 쪄서 먹는다. 중국에서는 칠석에 이를 먹는 풍습이 있다.
작품 번호 5 세트의 두 작품은 모두 1796년 5월에서 7월 사이에 베토벤이 그의 후원자인 리히놉스키 공작과 함께 연주 여행을 위해 베를린에 머무는 동안에 궁정 관현악단의 수석 첼리스트였던 장-피에르 뒤포르를 위해 작곡한 것이다. 이때 베토벤은 작품 번호 5 세트와 함께 헨델의 오라토리오 유다스 마카베우스 중 ""보라, 정복의 영웅이 온다" 주제에 의한 첼로와 피아노를 위한 변주곡" 사장조, WoO 45를 작곡했다.
두 개의 소나타의 초연은 마찬가지로 베를린에 머물던 1796년 5월에서 7월 사이에 뒤포르 형제 중 한 명(장-피에르 뒤포르가 아닌, 그의 동생 장-루이 뒤포르일 가능성이 있다)과 베토벤에 의해 이루어졌다. 누가 실제로 연주했는 지에 관계없이 이 두 명의 유명한 첼리스트의 연주 스타일과 능력은 확실히 베토벤의 이 첼로 작품 쓰기에 영향을 미쳤다. 사실, 작품 번호 5 소나타 세트에서 첼로 작품 쓰기의 몇 가지 측면은 나중에 장-루이 뒤포르가 출판한 악기를 위한 개인 지도의 책에 나타난다.
출판 및 의의.
초판은 작품 번호 5 세트의 두 작품 모두 1797년 2월에 빈의 아르타리아 사를 통해 간행되었다. 헌정은 당시 유능한 아마추어 첼리스트였던 프로이센의 국왕 프리드리히 빌헬름 2세에게 이루어졌다(이 헌정으로 베토벤은 국왕으로부터 금화가 가득 든 코담뱃갑을 받았다).
베토벤의 "첼로와 피아노를 위한 소나타" 장르의 작곡은 전례가 없었다. 하이든이나 모차르트의 작품에서는 모델이 없었던 것이다. 최근에야 이 첼로라는 악기는 전통적인 통주저음의 역할에서 벗어나기 시작했는데, 작품 번호 5 세트의 두 작품은 소재의 밀도, 으뜸음에 더 거리가 먼 조성을 연결하는 작곡가의 능력, 그리고 완전히 쓰여진 건반 파트(당시에는 더 일반적이었을 것으로 생각되는 피겨드 베이스 보다는) 등 여러 면에서 놀라우며, 작곡가의 기본 악기가 독주자의 소리와 동일한 소리를 낸다. 모든 면에서 작품 번호 5 세트의 두 작품은 그 시대에 순응하는 것이 아니었다.
이 작품은 두 개의 악장으로 구성되어 있다. 총 연주 소요 시간은 약 25분 정도 걸린다. 작품 번호 5 세트의 두 작품은 모두 첫 번째 악장에서 느린 서주를 갖고, 두 번째 악장인 피날레에서 론도 형식을 갖는다.
서주(아다지오 소스테누토)와 주요부(알레그로)로 구성된다. 장대한 아다지오는 알레그로의 광범위한 주요 주제에 대하여 진정한 서주 역할을 한다. 음조 소재에 대한 베토벤의 실험은 두 번째 주제 영역에서 가장 인상적이다. 그는 두번째 주제를 위해 다장조(딸림음)로 명확하고 확고하게 조바꿈을 하지만, 내림가장조의 입회는 크게 보인다. 재현부는 주제 제시부의 축약된 형태를 제공하며, 주요 주제는 코다에서만 완전히 본격적으로 나타난다.
질감과 성격은 첫 번째 악장보다 훨씬 가볍다. 양 연주자 모두 이 악장에서 자신의 기술을 선보일 기회를 갖게 되는데, 그 매력은 변덕스러운 패시지 워크와 적합한 유머에 있다.
루시어(luthier )는 넥과 울림통이 있는 현악기를 제작, 수리하는 장인이다. 단어 "luthier"는 류트(lute)를 의미하는 프랑스어 단어 "luth"에서 유래했다. 이 단어는 원래 류트 제작가를 지칭하는 데 쓰였지만, 바이올린, 비올라, 첼로, 더블 베이스 등의 바이올린족 악기, 기타류 따위의 대부분의 찰현악기와 발현악기 제작가를 의미하게 되었다. 하지만 하프, 피아노는 현이 악기의 틀 안에 담겨있기 때문에 다른 방식의 제작 기법을 요구하므로 제작가들이 루시어라고 불리지는 않는다.
루시어의 공예는 루시에리(lutherie, 드물게, 주로 바이올린족 외의 경우 luthiery)라고 불리는데, 크게 활로 연주하는 현악기 제작가(), 뜯거나 튕기는 현악기 제작가의 두 부류로 나뉜다. 찰현악기는 활이 필요하기 때문에, 활 제작가() 혹은 아키티어(archetier)라 불리는 하위 직군이 존재한다. 루시어는 도제 방식, 강의 방식으로 현악기 제작을 교육하기도 한다.
류트.
19세기 초의 두 명의 주요 루시어 루이스 파노르모(), 게오르그 스타우퍼()의 기타는 현대 클래식 기타의 개발로 이어졌다. 안토니오 토레스 후라도()는 오늘날에 사용되는 형태의 클래식 기타를 개발하였다. 크리스티안 프레데리크 마르틴()은 초기 형태의 통기타를 개발했다.
미국의 주요 루시어 오빌 깁슨()은 만돌린 제작에 능했으며, 아치탑 기타()를 발명하였다. 20세기의 미국의 주요 루시어 존 단젤리코()와 지미 다퀴스토() 또한 아치탑 기타를 만들었다. 로이드 로어()는 잠시 동안 깁슨 기타 코퍼레이션에서 만돌린, 기타를 만들었다. 그의 아치탑 악기(만돌린, 만돌라, 기타 등등) 설계는 오늘날 그의 소리를 만들어내고자 하는 루시어들에게 존경받는다. 폴 빅스비()는 아치탑, 일렉트릭 기타에 사용되는 트레몰로 암()을 발명하였고, 레오 펜더()의 울림통 없는 일렉트릭 기타 스트라토캐스터, 재규어, 재즈마스터()의 설계에 영향을 끼친 것으로 보인다. 기타리스트 레스폴은 펜더와 비슷한 시기에 개별적으로 바디가 꽉 찬 일렉트릭 기타를 개발했다. 이것들은 최초로 프렛이 박힌, 울림통 없는 일렉트릭 기타였지만, 이전에 알루미늄을 주조해 제작하는 울림통 없는 일렉트릭 랩 스틸 기타()인 프라잉 팬()이 있었는데, 조지 뷰챔프()가 설계하고 특허를 출원했으며, 아돌프 리켄배커()가 제작하였다. 루시어 프리드리히 그레치가 설립하고 그의 아들과 손자, 프레드와 프레드 주니어가 운영해나간 회사 그레치는 원래 밴조를 만들었지만, 오늘날엔 일렉트릭 기타를 만들기로 유명하다. 오늘날 빈티지 기타를 노리는 수집가들이 존재한다.
안드레아 아마티()는 바이올린의 "발명가"라고 여겨진다. 아마티는 원래 류트 제작가였지만, 16세기 중반에 바이올린 형태의 새로운 악기를 제작하게 되었다. 그는 이탈리아 크레모나에서 18세기까지 활동한 유명 제작가 가문 아마티 가의 창시자였다. 안드레아 아마티는 두 명의 아들을 두었다. 첫째는 안토니오 아마티()(약 1537-1607), 둘째는 지롤라모 아마티()(약 1561-1630)였다. 지롤라모는 대개 히에로니무스(Hieronymus)라 불렸는데, 형과 함께 바이올린을 제작하면서 울림통 안에 "A&amp;H"라 쓰여진 라벨을 붙였다. 안토니오는 자식이 없다고 알려져 있다. 히에로니무스의 아들 니콜로 아마티(Nicolò Amati, 1596–1684)는 본인도 큰 영향을 끼친 마스터 루시어였으며 그의 제자들 중에는 안드레아 과르네리, 바르톨로메오 파스타(Bartolomeo Pasta), 야코브 라일리치(Jacob Railich), 지오반니 바티스타 로제리(Giovanni Battista Rogeri), 마티아스 클로츠()(Matthias Klotz)가 있고 안토니오 스트라디바리, 야콥 스타이너(), 프란체스코 루게리()도 아마 제자였을 것이다. 훗날 피아노를 발명한 바르톨로메오 크리스토포리 또한 제자였을지 모른다는 말이 있지만, 인구조사 데이터는 이를 뒷받침하지 못하며, 어쩌면 그저 소문에 불과할지도 모른다.
독일 퓌센의 가스파로 두이포프루거()는 한때 바이올린을 발명한 사람으로 잘못 알려졌다. 그는 아마 큰 영향을 끼친 제작가로 보이지만, 관련된 기록도 제작한 악기도 남아있지 않아서 그가 알려진 대로 명백한 전문가임을 증거할만한 게 없다.
이탈리아 브레시아의 가스파로 다 살로() 또한 바이올린족의 초기 주요 제작가였다. 80 여 개의 악기, 그의 작업에 관련된 100 여 건의 문서가 남아있다. 그는 더블 베이스 연주자이기도 했으며 사촌 프란체스코(Francesco), 아고스티(Agosti)는 바이올린 연주자였다.
다 살로는 많은 악기를 제작하여 독일, 스페인, 아마도 영국에 수출했다. 그는 다섯 명 이상의 제자를 두었는데, 그의 아들 프란체스코, 바티스타, 마르세유의 알렉산더, 쟈코모 라프란치니(Giacomo Lafranchini), 이 중 제일 유명한 지오반니 파올로 마지니() 등이 있다. 마지니는 브레치아에서 다 살로의 사업을 계승했다. 발렌티노 시아니()는 마지니와 함께 악기를 제작했다. 마지니는 1620년에 플로렌스로 공방을 옮겼다.
17세기 중반에 태어난 루시어로는 밀란 출신의 지오반니 그란치노(), 빈첸초 루게리(), 카를로 주세페 테스토레(), 그의 아들 카를로 안토니오 테스토레()과 파올로 안토니오 테스토레()가 있으며, 베니스 출신의 마테오 고프릴러(), 도메니코 몬타냐나(), 산투스 세라핀(), 카를로 안니발 토노니()는 베니스의 바이올린 제작 학교의 교장들이었다(후자는 볼로냐에서 커리어를 시작하기는 했지만). 카를로 베르곤치()는 안토니오 스트라디바리 사후 몇 년 뒤에 그의 가게를 인수했다. 다비드 테클러()는 오스트리아에서 태어났는데 베니스, 로마에서 악기를 제작했다.
18세기 초의 주요 루시어로는 이탈리아 나폴리의 니콜로 갈리아노(), 밀라노의 카를로 페르디난도 란돌피(), 평생을 이탈리아를 방랑한 지오반니 바티스타 과다니니() 등이 있다. 레오폴드 위드할름()은 오스트리아 출생인데, 독일 뉘른베르크에 정착했다.
19세기 초 프랑스의 미르쿠르() 바이올린 제작 학교 출신 루시어로는 비욤() 가문, 샤를 장 바티스트 콜랑-메장(), 콜랑-메장의 아들, 샤를 콜랑-메장 주니어(), 오노레 데라지(Honore Derazey), 니콜라스 루포(), 샤를 마쿠텔(Charles Macoutel), 샤를 메네간(), 피에르 실베스트르(Pierre Silvestre)등이 있다. 니콜라 우틸리(Nicola Utili)(이탈리아 라벤나, 1888년 3월 - 1962년 5월)는 니콜라 다 카스텔 볼로네즈(Nicola da Castel Bolognese)로도 알려져 있으며, 전통적인 류트 뿐만 아니라 "배 모양" 바이올린을 실험적으로 제작했다.
제롬-티부빌-라미 사(The Jérôme-Thibouville-Lamy firm)는 1730년 경에 라 쿠튜어-부세()에서 관악기를 제작하기 시작했으며, 1760년 경에 미르쿠르로 옮겨가 바이올린, 기타, 만돌린, 악기 악세사리를 만들기 시작했다.
《말리그넌트》()는 2021년 개봉한 미국의 공포 영화로, 제임스 완이 감독을 맡았다. 2021년 9월 10일 북미에서 극장 개봉과 함께 HBO 맥스에 동시 공개되었다.
매디슨은 의식이 명료하게 깨어있는 상태에서 모르는 사람들이 눈앞에서 살해되는 생생한 환영을 연속해서 지켜보게 된다. 곧 매디슨은 자신 앞에 나타나는 광경이 환각이 아니라 실제로 벌어지고 있는 사건임을 알게 된다.
Not Shy (English Ver.)는 대한민국의 걸 그룹 ITZY의 디지털 싱글 음반이다. ITZY의 데뷔 첫 영어 앨범이다. 역대 타이틀 곡인 달라달라, ICY, WANNABE, Not Shy 총 4곡의 영어 버전이 수록됐다. 2021년 1월 22일 오후 2시에 발매되었다.
백강로(Baekgang-ro) 순천시 덕연동에서 서면 선평삼거리를 이어주는 도로이다. 단, 여순광은 여수시, 순천시, 광양시이다.
최소 노력의 원칙(The principle of least effort)은 진화 생물학에서 웹 페이지 디자인에 이르기까지 다양한 분야를 다루는 광범위한 영역을 다루는 이론이다. 그것은 동물, 사람, 심지어 잘 설계된 기계까지도 자연스럽게 최소한의 '저항' 또는 '노력'이 드는 방식 또는 경로를 선택할 것이라고 가정한다. 다른 많은 유사한 원칙과 밀접한 관련이 있다. 이것은 아마도 도서관 및 정보 과학 분야의 연구자들 사이에서 가장 잘 알려져 있거나 적어도 문서화된 접근방법이다. 이들이 다루는 원칙은 정보를 찾는 클라이언트가 사용 가능한 최소 정확도 모드에서 가장 효율적이고 편리한 즉 가장 적은 노력으로 적철한 결과를 얻는 검색 방법을 사용하는 경향이 있다는 것이다. 정보 추구 행동은 최소한으로 허용되는 결과가 발견되는 즉시 중단된다고 가정한다. 이 이론은 검색자로서의 사용자의 숙련도 또는 주제 전문 지식 수준에 관계없이 적용된다. 또한 이 이론은 사용자는 가장 친숙하고 사용하기 쉬운 도구를 선택하고 사용하여 결과를 찾는다는 전제하에 사용자의 이전 정보 추구 경험을 고려한다. 최소 노력의 원칙은 "인간 행동에 대한 결정론적 설명"으로 알려져 있다. 최소 노력의 원칙은 도서관 정보검색 메커니즘의 맥락뿐만 아니라 보다 확장된 정보 추구 활동에도 적용된다. 예를 들어, 전문가는 아니지만 주변에 쉽게 만날수있는 사람 그리고 어떤 주제에 대한 상식적 대화가 가능하다고 여겨지는 사람이 있다면 그리고 이러한 사람을 제너럴리스트(generalist)라고 가정한다면 우리는 제너럴리스트의 답변이 허용 범위 내에 있는 한, 다른곳에 멀리 떨어진 건물의 그 주제의 분야의 전문가가 아닌 지금 복도에서 만날수있는 제너럴리스트인 친구 또는 동료와 상담할 것이라는 것이다.
량장(两蒋, 양장)은 장제스(蔣介石)와 그의 적출 장남(嫡出 長男)인 장징궈(蔣經國)라는 두 역대 자유중화민국 타이완 총통 부자(父子)를 흔히 지칭하는 용어이다.
《첼로 소나타 2번 사단조, 작품 번호 5–2》는 루트비히 판 베토벤이 작곡한 두 개의 첼로와 피아노를 위한 소나타, 작품 번호 5 세트의 두 번째 작품이다.
작품 번호 5 소나타 세트의 두 작품은 모두 1796년 5월에서 7월 사이에 베토벤이 그의 후원자인 리히놉스키 공작과 함께 연주 여행을 위해 베를린에 머무르는 동안에 궁정 관현악단의 수석 첼리스트였던 장 피에르 뒤포르를 위해 작곡한 것이다. 이때 베토벤은 작품 번호 5 세트와 함께 헨델의 오라토리오 유다스 마카베우스 중 ""보라, 정복의 영웅이 온다" 주제에 의한 첼로와 피아노를 위한 변주곡" 사장조, WoO 45를 작곡했다.
두 개의 소나타의 초연은 마찬가지로 베를린에 머무르던 1796년 5월에서 7월 사이에 뒤포르 형제 중 한 명(장-피에르 뒤포르가 아닌, 그의 동생 장-루이 뒤포르일 가능성이 있다)과 베토벤에 의해 이루어졌다. 누가 실제로 연주했는지에 관계없이 이 두 명의 유명한 첼리스트의 연주 스타일과 능력은 확실히 베토벤의 이 첼로 작품 작곡에 영향을 미쳤다. 사실, 작품 번호 5 소나타 세트에서 첼로곡 작곡의 몇 가지 측면은 나중에 장-루이 뒤포르가 출판한 악기를 위한 개인 지도의 책에 나타난다.
출판은 1797년 2월에 작품 번호 5 세트의 두 작품 모두 빈의 아르타리아 사를 통해 이루어졌다. 헌정은 당시 유능한 아마추어 첼리스트였던 프로이센의 국왕 프리드리히 빌헬름 2세에게 이루어졌다(이 헌정으로 베토벤은 국왕으로부터 금화가 가득 든 코담뱃갑을 받았다).
베토벤의 "첼로와 피아노를 위한 소나타" 장르의 작곡은 전례가 없었다. 하이든이나 모차르트의 작품에서는 모델이 없었던 것이다. 최근에야 이 첼로라는 악기는 전통적인 통주저음의 역할에서 벗어나기 시작했는데, 작품 번호 5 세트는 소재의 밀도, 으뜸음에 더 거리가 먼 조성을 연결하는 작곡가의 능력, 그리고 완전히 쓰여진 건반 파트(당시에는 더 일반적이었을 것으로 생각되는 피겨드 베이스 보다는) 등 여러 면에서 놀라우며, 작곡가의 기본 악기가 독주자의 소리와 동일한 소리를 낸다. 모든 면에서 작품 번호 5 세트의 두 작품은 그 시대에 순응하는 것이 아니었다.
이 작품은 두 개의 악장으로 구성되어 있다. 총 연주 소요 시간은 약 20분 정도 걸린다. 작품 번호 5 세트의 두 작품은 모두 첫 번째 악장에서 느린 서주를 갖고, 두 번째 악장인 피날레에서 론도 형식을 갖는다.
서주(아다지오 소스테누토 에드 에스르레시보)와 주요부(알레그로 몰토 피우 토스토 프레스토)로 구성된다. 아다지오의 구성은 이전 작품보다 뛰어나다. 알레그로의 주요 주제는 아다지오에 비해 간단하다. 두 번째 주제 영역으로의 전환에서 동기의 변형을 부여 받기 전에 각 악기에서 한 번 소리를 낸다. 관계조(내림나장조)에서, 두 번째 주제는 첫 번째 주제와 정확히 반대되는 모양을 갖는다. 서주에서 "플랫" 화성의 영향은, 두 번째 주제 영역과 간략한 전개부 부분에서 모두 실현된다.
제2악장. 론도. 알레그로.
사대구(四大寇)는 19세기와 20세기 시절 중국 청나라 시대 말기 흥중회(興中會) 출신의 혁명운동가 청년 사총사였던 우열(여우례)(尢列)와 손문(쑨원)(孫文)과 양학령(양허링)(楊鶴齡)과 진소백(천샤오바이)(陳少白) 등을 비롯한 4명의 절친한 친구들을 지칭하는 용어였다. 참고로 이 4명의 사대구 청년들은 송가수(쑹자수)(宋嘉樹)와 육호동(루하오둥)(陸皓東)과 관경량(관징량)(關景良) 등과도 절친하였다.
부정사(不定詞, , )는 많은 언어에서 존재하는 동사의 원형 또는 특정 동사 형태를 가리키는 언어학 용어이며, 대부분 준동사로 사용된다. 많은 언어 개념과 마찬가지로, 모든 언어에 적용할 수 있는 하나의 정의는 없다. 영어로 부정사를 뜻하는 'Infinitive'는 무한을 의미하는 infinitus의 파생어인 후기 라틴어의 infinitivus에서 유래되었다.
영어의 전통적인 설명에서 부정사는 to라는 불변화사가 있든 없든 간에 비정형적으로 사용될 때 동사의 기본적인 이다. 따라서 to go는 "I must go there"와 같은 문장의 go와 마찬가지로 부정사이다.(그러나 정동사인 "I go there"에서는 아님) to가 없는 형태는 원형부정사라고 하며, to가 있는 형태는 완전부정사 또는 to 부정사라고 한다.
다른 언어에서 부정사는 단일 단어의 성질을 띠며, 스페인어에서 morir ("[to] die"), 프랑스어에서 manger ("[to] eat"), 라틴어에서 portare ("[to] carry"), 독일어에서 lieben ("[to] love"), 러시아어에서 читать (chitat', "[to] read") 등이 있다. 그러나, 어떤 언어들은 부정사의 형태가 존재하지 않는다. 많은 아메리카 원주민 언어, 아랍어와 소수의 아프리카, 오스트레일리아의 언어들은 to 부정사나 같은 직속어가 없다. 대신, 이런 언어들은 를 사용한다.
동사로서, 부정사는 (부정사구로 불림)를 형성하기 위해 목적어와 다른 보완과 수식어를 취할 수 있다. 다른 비한정 동사 형태(예: 분사, , 동명사, 등)와 마찬가지로, 일반적으로 부정사는 표현된 주어를 갖지 않는다. 따라서 부정사구도 부정사절이라고 불리는 완전한 비정형 종속절을 구성한다. 그러한 구절이나 절은 문장 내에서 다양한 역할을 할 수 있으며, 종종 명사(예를 들어 문장의 주어가 되거나 다른 동사의 보어가 되는 경우)가 되기도 하고, 때로는 부사나 다른 유형의 수식어가 되기도 한다. 부정사로 알려진 많은 동사 형태는 격에 따라 변형이 없거나 에서 일어나지 않는다는 점에서 동명사(동사적 명사)와 다르다. 대신, 부정사는 종종 언어 명사의 초기 활용형 형태에서 비롯된다. 정형동사와는 달리, 부정사는 보통 시제, 인칭 등에 변화되지 않는다. 어느 정도의 변화는 때때로 발생하지만, 예를 들어 라틴어는 뚜렷한 능동적이고 수동적인 부정사를 가지고 있다.
구와 절.
부정사구()는 부정사 형식으로 구성된 동사이다. 이것은 동사와 그 목적어, 기타 보어 및 수식어로 구성되어 있다. 아래는 영어로 된 부정사구의 몇 가지 예시이다. 이것들은 to 부정사(불변화사 to가 대입됨) 또는 원형부정사(불변화사 to가 없음)에 기초할 수 있다.
메흐르다드 미나반드(‎, 1975년 11월 30일 ~ 2021년 1월 27일)는 이란의 축구 선수·코치이다.
7여개 축구 팀에서 왼쪽 미드필더·윙어·풀백 등로 활동했다. 7년간 이란 축구 국가대표팀에서 활동했고 1998년 FIFA 월드컵에 참가했다.
해창로(Haechang-ro) 고흥군 점암면에서 포두면 장수사거리를 잇는 250.3km 의 도로이다.
캐슬(, 2002년 10월 8일 ~ )은 대한민국의 리그 오브 레전드 프로게이머로 포지션은 탑 라이너이다. 아이디는 Castle이며 현재 KT 롤스터 소속이다.
주형(, 영문: Joo Hyung, 1991년 1월 12일 ~ )는 대한민국의 가수, 복싱 선수이다.
발라드 장르의 솔로 가수로 데뷔한 뒤, 복싱 여자 국가대표 선수로 활동하고 있으며, 2020년 '트롯 전국체전'을 계기로 트로트 가수로의 전향을 준비하고 있다. 주요 장르는 발라드, 트로트이다.
중학교 때 태권도 선수로 활동하였고, 이후 복싱으로 전향해 서울 대성권투 체육관 소속이었다가 정식 선수로 등록되면서 서울시청에 소속되었다. 처음에 복싱은 취미 생활로 시작하였으나, 30세에 올림픽에 처음 참가하게 되었다. 2018년까지 발라드 가수 활동했고, 복싱으로 전향한 지 1년만인 2019년 12월 복싱 국가대표 선발전에서 여자 51kg 플라이급 대표로 선발되었다. 2020년 코로나19 사태로 복싱 일정이 지연되면서 '트롯 전국체전'에 참가하였고, 복싱 감독이 '음악을 하면 복싱을 그만둬야 한다'고 하자 복싱을 접고 가수의 길을 선택했다.
홍익대학교 회화과를 졸업한 후, 이탈리아까라에서 유학했다. 대학을 마치고 청년작가로 활동하던 유영교는 약관의 나이 27살 되던 해에 석조 '운무(雲霧)'로 국전에서 조각부문 최고상인 국무총리상을 수상한다. 여기에 그치지 않고 그 이듬해인 1974년에는 한국 구상미술의 본산이라 할 수 있는 목우회에서 조각부문 최고상인 JP상(당시 국무총리였던 김종필씨에 의해 수여된 상)을 수상하고, 다시 국전에서 국회의장상을 수상하면서 조각가 유영교는 단번에 한국 조각계의 최고의 스타가 된다.
노아(, 2001년 10월 4일 ~ )는 대한민국의 리그 오브 레전드 프로게이머로 포지션은 AD 캐리이다. 아이디는 Noah이다.
2020년 9월 KT 롤스터의 아카데미 팀에 입단했다. 2021시즌을 앞두고 팀의 2군팀으로 콜업되었다. 2021년 2월 18일, 1군팀으로 콜업되었다. 2021 스프링 시즌 팀의 주전 원딜러로 출전하면서 좋은 모습을 보여주었다. 2021 서머 시즌에서는 부진한 모습을 지속적으로 보여주었다. 서머 시즌 중반부터는 5kid가 콜업되면서 주전 자리를 내주었다.
2022시즌을 앞두고 팀에 잔류했으며 2군팀에서 시즌을 시작하게 되었다. 2022시즌 종료 후 팀에서 퇴단했다.
빅라(, 2003년 11월 27일 ~ )은 대한민국의 리그 오브 레전드 프로게이머로 포지션은 미드라이너이다. 아이디는 VicLa이다.
2020년 9월 KT 롤스터의 아카데미 팀에 입단하였다. KT 롤스터 아카데미 팀에서 11월 대회 우승에 기여했다.
2021년 1월, KT 롤스터 2군팀으로 콜업되었다. 2022 스프링 시즌 7주차를 앞두고 KT 롤스터의 1군팀으로 콜업되었다. 2022년 3월 4일 치러진 DRX와의 경기에서 1군 데뷔전을 치렀다. 이후 아리아를 밀어내고 KT의 주전 미드라이너로 도약했다. 서머 시즌에서도 시즌 초반 아리아가 주전으로 나섰지만 중반 이후로는 KT의 주전 미드라이너로 도약했다.
2023시즌을 앞두고 플라이퀘스트에 입단했다.
제니 베스(, 1984년 12월 24일 ~ )는 프랑스 출신의 음악가, 싱어송라이터, 음반 제작자, 텔레비전 진행자, 배우이다. 음악 듀오 존 &amp; 젠(John &amp; Jehn)의 멤버이자 록 밴드 새비지스(Savages)의 프론트이다. 2020년 6월, 솔로 데뷔 앨범 《To Love Is to Live》를 발매했다. 배우로도 활동하며, 2019년 《불가능한 사랑》(2018)으로 제44회 세자르상 신인여우상 후보에 올랐다.
시파카파어(Sipakapa, Sipacapense)는 과테말라의 시파카파족이 사용하는 마야어족 언어이다. 과테말라 서부의 시파카파족 공동체에서 사용되며, 특히 산마르코스주 시파카파에 화자가 집중되어 있다.
베토벤의 첼로와 피아노를 위한 소나타 작품들의 작곡 시기는 큰 시간 간격이 나타난다. 처음 발표한 두 개의 소나타, 작품 번호 5 세트는 1796년에 작곡되었고, 이후 1807년에 소나타, 작품 번호 69를 작곡 할 때까지 그는 다른 프로젝트에 착수하지 않았다. 8년 후인 1815년에 그는 두 개의 소나타, 작품 번호 102 세트를 작곡하면서 기악 어법으로 돌아왔다.
소나타 4번과 5번, 즉 두 개의 소나타, 작품 번호 102 세트는 1817년 3월에 본의 짐로크 사에 의해 초판이 간행되었다. 헌정은 안나 마리 폰 에르되디 백작부인에게 이루어졌다. 에르되디 백작 부인은 1803년경부터 작곡가와 친구였다. 베토벤은 실제로 1808년에 잠시 그녀의 저택에서 거주했다. 당시 백작 부인은 그의 남편인 피터 에르되디와 1805년에 헤어지고 그녀의 아이들을 위한 비서이자 음악 교사인 프란츠 크사버 브라우흘레과 사실혼 관계와 비슷한 상태로 함께 살고 있었다. 그녀는 작품 번호 102 세트를 헌정받기 전인 1809년에 이미 베토벤에게서 두 개의 피아노 삼중주, 작품 번호 70 세트를 헌정받았다. 1815년에 빈을 떠난 후에도 백작 부인은 계속해서 베토벤과 편지를 주고 받았다. 에르되디의 빈 거주 마지막 해 동안 에르되디 가족은 베토벤과 함께 예들레지에서 여름을 보냈다. 라주몹스키 백작의 궁전이 그해 초에 불이 났기 때문에 상주였던 첼리스트 요제프 링케도 그해 여름을 예들레지에서 에르되디 가족과 함께 보냈다. 베토벤과 첼리스트와의 긴밀한 접촉은 이 두 개의 소나타, 작품 번호 102 세트의 작곡에 영감을 주었다.
작품 번호 102 세트는 베토벤이 사회에서 물러난 시기에 작곡된 관계로 작품의 친밀함을 설명 할 수 있다. 그가 스스로 자진하여 빈 동료들과 거리감을 둔 것은, 아마도 그의 청력이 점점 더 악화되었기 때문일 것이다. 베토벤의 필담장은 1818년에 시작되었다. 각 소나타의 전체적인 구성은 악장의 합계 이상이었던 유동적인 "전체의 소나타"를 만들기 위한 베토벤의 지속적인 탐구를 보여준다.
이 작품은 두 개의 악장으로 구성되어 있다. 총 연주 소요 시간은 약 15분 정도 걸린다.
베토벤 자신이 피아노와 첼로를 위한 "Freie Sonata" ("자유로운 소나타")라고 제목을 붙인 것처럼, 이 작품은 전체가 처음부터 끝까지 악장의 구분 없이 연주되는 단일 악장으로, 일종의 환상곡과 같은 소나타이다. 다른 소나타에 비해 독특한 악장 구성을 가지는 이 작품은, 악곡 전체를 두가지 관점, 즉, 단일 악장 또는 두 개의 악장의 형태로 바라볼 수 있다. 즉, 악장의 구분 없이 안단테 - 알레그로 비바체 - 아다지오 - 템포 단단테 - 알레그로 비바체, 이렇게 다섯 부분으로 이루어진 단일 악장의 형태로 바라볼 수 도 있고, 앞의 두 부분(안단테 - 알레그로 비바체)을 제1악장의 소나타 형식으로, 또 뒤의 세 부분(아다지오 - 템포 단단테 - 알레그로 비바체)을 제2악장의 론도 형식으로 하여 두 개의 악장 형태로 바라볼 수 도 있다.
서주(안단테)와 소나타 형식의 주요부(알레그로 비바체)로 구성되어 있다. 기존의 느린 서주없이 애가와 같은 간단한 주제로 구성되어 있으며, 음조의 변화 없이 여러 번의 반복이 있다. 가단조 소나타 부분과 대조를 이루는 다장조의 카덴차로 마무리 하며, 전개부를 제외하고는 이 작품의 주요 조성인 다장조의 조성을 크게 피하고 있다.
론도 형식이며, 서주와 코다를 포함하는 세 부분으로 이루어져 있다. 서주는 아다지오와 템포 안단테로 이루어져 있고, 론도 부분은 A-B-A'의 형식을 갖고 있다. 서주는 전통적인 느린 방식으로 보다 더 열리고, 결국 다장조의 바른 조성에서 알레그로 비바체의 론도에 가까운 소나타 형식의 부분으로 이어진다. 그러나 론도의 시작 부분의 소재가 거의 황홀한 마지막 변주를 위해 다시 재현된다. 베토벤의 작품에서 유사한 순서는 극적인 5번과 9번 교향곡에서만 관찰된다.
SANCTUARY는 대한민국의 걸 그룹 러블리즈의 다섯 번째 미니 앨범(EP)이다. 2018년 11월 26일 오후 6시에 발매되었으며, 타이틀 곡은 '찾아가세요'이다. 발매 당일 서울 광진구 YES24 라이브홀에서 쇼케이스를 진행했다.
《코요테》()는 CBS 올 액세스에서 방영된 미국의 드라마이다. 은퇴한 미국 국경순찰국 연방 요원이 평생의 신념 대신 한 번의 인정을 선택한 뒤, 멕시코 카르텔의 위협을 받고 그들의 하수인이 되어 가는 과정을 그린 드라마로, 브레이킹 배드 연출 겸 PD였던 미셀 맥라렌이 본 작품에서도 동일하게 연출과 PD로 참가해서 화제가 된 작품이다. 또한 드라마 《쉴드: XX 강력반》으로 골든 글로브 드라마부문 남우주연상과 에미상 드라마부문 남우주연상을 수상한 마이클 치클리스가 주연을 맡았다. 미국에서는 2021년 1월 7일에 처음 방영되었으며, 한국에서는 2021년 2월 10일 왓챠를 통해 독점 공개되었다.
“세상엔 두 부류의 사람이 있어. 법을 어기는 사람과 어기지 않는 사람”32년간 미국 국경을 지킨 벤 클레먼스. 국경순찰국 연방 요원으로 일하다 은퇴한 벤은 죽은 파트너가 미처 마치지 못한 일을 대신 해주기 위해 멕시코로 향하고, 그곳에서 우연히 한 소녀를 구해주면서 카르텔에게 위협받는 신세가 된다. 그동안 밀입국자들을 저지하며 살아왔지만, 이제는 자신과 가족의 안녕을 위해 멕시코 카르텔의 하수인이 되어야 하는 벤. 평생의 신념 대신 한 번의 인정을 택한 순간, 벤의 삶은 ‘선’ 너머의 거대한 소용돌이에 휩쓸려 가기 시작한다.
김윤길(金潤吉, 1981년 12월 4일~ )는 중화인민공화국의 가수이다.
중국판 오디션 프로그램 '보이스 차이나'에 출연해 TOP4까지 올라갔으며 &lt;대한민국 문화연예대상&gt;에 초청되는 등 중국에서 인정받은 실력파였다. 중국에서 16년 차 가수로 활동하던 2019년에 한국 방송 프로그램 '너의 목소리가 보여 시즌6'에 출연했다.
스무 살(2000년) 무렵 가수 꿈을 품고 고향인 지린(吉林)성 연변(延邊)에서 현금 570위안(약 10만 원)을 쥐고 기차를 타고 베이징(北京)으로 가서 노래를 불렀다. 고향을 떠나면서 가수로 성공해 살아남아야 한다고 몇 번이고 되새김질 했다. 스타로서 발돋움하기까지 10년이 넘는 무명 생활을 견뎌야 했다.
2013년 중국 저장(浙江)위성TV에서 방영한 오디션 프로그램인 '보이스 오브 차이나' 시즌2에 출전해 이름을 알렸다. 그는 호소력 짙은 목소리로 심사위원의 호평을 받으며 결승전에 올랐다.
장리요우(ちょう りゆう) 또는 장펑유(張豊猷, 1981년 10월 22일 ~ )는 일본의 바둑 기사이다. 중화민국 난터우시 출신으로 일본기원 소속의 9단이다. 왕리청 문하에서 공부했다.
타이완 난터우시에서 태어났다. 1997년 15세의 나이로 프로 바둑에 입단했다. 1998년 제11회 후지쯔배 세계 바둑 선수권 대회 본선에 16세의 나이로 진출하여 화제를 불러 일으켰다. 2008년 제34기 명인전을 통해 3대 기전 리그에 처음 들어갔다. 2010년 제1회 오카게배 바둑토너먼트 결승에 진출하여 오하시 히로부미를 누르고 우승을 차지했다.
2011년 8단으로 승단했다. 2013년 제38기 기성전에 참가하여 본선 준결승까지 진출했지만 고노 린에게 패배해 탈락했다. 이듬해 2014년에도 제39기 기성전 본선 결승까지 올랐지만 또다시 고노 린에게 져서 탈락했다. 또한 히라타 도모야와 함께 바둑 기사 대표로 제1회 컴퓨터 바둑 대회에 출전하여 바둑 프로그램 젠(Zen)과 대결했다. 장리요우와 히라타 도무야가 각각 2연승을 거둬 총 4연승으로 승리했다. 2018년 SGW배 중용전 본선에 진출하여 3승 1패의 성적으로 3위를 차지했다.
평화에 나타난 이빨 해적들 그로부터 번개맨은 세계의 비밀 수호대로 입명하였다. 도대체 과연 세계를 탐험할 수 있을까?
가든(, 1998년 9월 25일 ~ )은 대한민국의 리그 오브 레전드 프로게이머로 포지션은 AD 캐리이다. 아이디는 Garden을 사용한다. 과거에는 Wega라는 아이디를 사용하기도 했다.
2018년 4월, HOU 게이밍에서 커리어를 시작했다. HOU 게이밍 소속으로 챌린저스 승격에 도전했지만 챌린저스 진출에는 실패했다.
2019시즌을 앞두고 MVP에 입단했다. 2019 스프링 시즌에서는 슈와 주전 경쟁을 하면서 번갈아 출전을 했다. 서머 시즌에서는 팀의 주전으로 도약했다. 2019시즌 종료 후 팀에서 퇴단했다.
2020년 2월, 아수라에 입단했다. 스프링 시즌 종료 이후 팀에서 퇴단했다.
미국의 뉴욕 지하철은 1904년 첫 개통 이래 수많은 노선도가 제작·사용되어 왔다. 뉴욕 지하철은 처음에 세 개의 운영회사로 분할되어 있었기 때문에 한동안 지하철 전 노선을 아우르는 공식 노선도는 제작되지 않았다. 1940년 세 운영사가 하나로 통합됨에 따라 비로소 만들어지기 시작한 뉴욕 지하철 노선도는 수 차례의 전면개정과 유지를 거쳐 지금의 모습에 이르게 되었다.
오늘날 사용되는 뉴욕 지하철 노선도는 지난 1979년에 처음 설정된 디자인을 따른 것이다. 당시 MTA 산하 지하철 노선도 위원회 (Subway Map Committee)가 개정 업무를 맡았는데, 위원장인 존 타우라낙의 의뢰로 마이클 허츠 어소시에이츠 사에서 발주를 맡아 제작하게 되었다. 지금은 MTA 산하 마케팅 기업홍보부에서 노선도 관련 업무를 맡아 조금씩 개정해나가고 있다.
《펭귄 블룸》()은 오스트레일리아에서 제작된 글렌딘 어빈 감독의 2020년 드라마 영화이다. 실화에 바탕을 두었다.
2013년 남편 캐머런, 아들 셋과 태국으로 가족 여행을 간 샘은 발코니에서 떨어져 등뼈 두 군데가 부러지면서 가슴 아래로 마비가 된다. 오스트레일리아로 돌아온 샘은 전처럼 서핑을 즐길 수 없는 휠체어 신세가 된 것을 괴로워한다.
일 년 뒤 아들들이 다친 까치 새끼를 발견하고 집에 가져와 펭귄이라는 이름을 붙인다. 샘은 펭귄을 치료하고 정을 주면서 조금씩 마음을 치유하기 시작한다.
아르메니아 공화국의 총리()는 아르메니아의 실질적인 국가의 수반이며, 現총리는 니콜 파시냔이다. 아르메니아의 국가 원수는 대통령이지만, 현재 의원내각제로 체제 전환으로 아르메니아의 실절적인 국가의 행정수반은 총리이다.
시티오브런던과 32개 런던 자치구를 비롯해 런던 전역에서 찬성이 우세한 것으로 결과가 나왔으나, 대체로 이너런던의 찬성 비율이 높고 아우터런던 지역일수록 찬성비율이 낮았다. 찬성비율이 가장 낮은 구는 60.5%를 기록한 헤이버링구, 57.1%를 기록한 브롬리구였으며, 반대로 찬성비율이 가장 높은 구는 83.8%를 기록한 해링게이구, 81.8%를 기록한 램버스구가 꼽혔다.
아르차흐 공화국의 대통령()은 미승인 국가인, 아르차흐 공화국의 국가 원수이다. 2023년 아제르바이잔의 나고르노카라바흐 공세의 여파로 2024년 1월 1일에 공식 폐지될 예정이었으나, 2023년 12월 22일 삼벨 사흐라마냔 대통령이 정부 해산 법령을 무효화함에 따라 현재에도 직책이 유지되고 있다.