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카터는 H. P. 러브크래프트의 크툴루 신화에 등장하는 수많은 이야기를 썼다. 많은 이야기들은 로버트 M. 프라이스가 편집한 에 수록되었다. 제목에도 불구하고 카터의 미수록된 신화 이야기가 많이 있다. 크소틱 전설 주기도 참조하라. 추가 정보는 로버트 M. 프라이스의 "린 카터의 진술", 크툴루의 지하실 1권 2호 (1981년 크리스마스), 11–19쪽을 참조하라.
카터는 "꿈의 세계"를 배경으로 한 두 가지 이야기 시리즈를 썼는데, 그의 팬 시절의 이크라노스와 전문 작가가 된 후의 심라나로, 로드 던세이니의 판타지에 경의를 표했다.
카터는 1980년대에 몇 년 동안 건강이 좋지 않았다. 심한 흡연 습관으로 인한 암을 앓았고, 이로 인해 얼굴이 변형되었다. 이어진 실험용 의수 실패로 카터는 은둔자가 될 수밖에 없었다. 그러나 1987년에 새로운 테라 마기카 시리즈 책, 오랫동안 약속했던 프린스 자르콘 펄프 영웅 파스티슈인 호러 웨어스 블루, 그리고 크립트 오브 크툴루의 정기 칼럼으로 다시 출판되기 시작했다. DAW는 1988년 2월에 그의 최신 판타지인 칼리피지아를 출판했다. 이러한 성공에도 불구하고 카터는 알코올 섭취량을 늘려 알코올 중독자가 되었다.
그의 암이 재발하여 목으로 전이되었고, 이는 몬트클레어 (뉴저지주)에서 그의 죽음으로 이어졌다. 그러나 암이 카터의 직접적인 사망 원인은 아니었다. 폐기종이 발병했고, 사망 당일에 심각한 호흡 곤란을 겪었다. 병원으로 이송되었고, 의사들에 의해 소생되었지만, 이어서 두 번째 치명적인 심장 마비를 겪었다.
카터의 유언에 따라 그의 문학 집행자이자 크툴루의 지하실의 편집자로 지명된 로버트 M. 프라이스는 린 카터 특별호(제5권 2호, 전체 36호, 1985년 크리스마스)를 발행한 바 있었고, 작가의 사망 소식을 접했을 때 마침 전량 린 카터 특집인 크툴루의 지하실을 인쇄소에 보내려던 참이었다. 이 호는 즉시 추모호로 바뀌었다. 추모호는 크툴루의 지하실 제7권 4호, 전체 54호(1988년 부활절)였다. 잡지의 두 호는 카터만을 위해 할애되었다(아래 참고 문헌 참조).
미완성 프로젝트.
카터는 여러 프로젝트를 미완성으로 남겼다. 미래 작품에 대한 계획을 정기적으로 발표했지만, 그의 책 앞부분에 인쇄된 다른 작품 목록 중 일부를 포함하여 결코 결실을 맺지 못했다. 그의 1976년 앤솔로지인 마법의 왕국과 마법사의 영역에는 모두 그의 다른 작품 목록에 '로버트 E. 하워드와 검과 마법의 부상', '음나르의 돌', '칼리스토의 정글 메이드'라는 제목의 환상의 책들이 포함되어 있었다. 이 중 첫 번째는 그의 (1969년)와 유사한 논픽션 연구였을 것으로 추정되지만, 출판되지 않았다. 두 번째는 그가 아크햄 하우스에 성공적으로 제안하지 못했던 크툴루 신화 이야기 모음집인 시간 밖의 공포와 관련이 있는 것으로 보이며(이에 대한 기존 자료는 결국 그의 (1997년)에 수록되었다). 세 번째는 앤솔로지가 출판된 다음 해에 출판된 칼리스토의 일라나 (1977년)의 작업 제목이었던 것으로 보인다.
그의 여러 시리즈는 출판사나 독자들의 관심 부족 또는 건강 악화로 인해 중단되었다. 이 중에는 그의 "통고르" 시리즈가 있는데, 영웅의 젊은 시절을 다루는 두 권의 책을 추가할 예정이었지만, 그 권들을 위해 의도된 몇몇 단편 소설들만 나왔을 뿐이다. 마지막 책으로 시작하여 서사시의 시작을 다루는 여러 권을 추가한 그의 "곤드와네" 서사시는 중간 권이 부족한데, 출판사가 그 간극을 메우기 전에 시리즈를 취소했기 때문이다. 마찬가지로, 그의 계획된 아틀란티스 삼부작은 첫 번째 책(검은 별) 이후에 취소되었고, 그의 5권짜리 "킬릭스 연대기"는 3권이 출판되고 다른 한 권의 일부(아말릭)로 끝났다.
또 다른 미완성 프로젝트는 카터가 자칭 최고 걸작이라고 불렀던 서사 문학 판타지 키미리움 또는 전체 제목인 키미리움: 사자 아비아타르의 도래부터 운명 지워진 스페리디온의 죽음까지 백 왕의 도시였다. 이 작품은 몬머스의 제프리의 브리타니아 열왕사와 삭소 그라마티쿠스의 데인인의 사적으로 대표되는 환상적인 중세 연대기 역사를 부활시켜 장르를 새로운 방향으로 이끌고자 했다. 또한 "엔스타르먼트"라는 새로운 마법 시스템을 제시할 예정이었는데, 카터의 설명에 따르면 이 시스템은 엠마 불과 윌 셰터리가 그들의 "리아벡" 공유 세계 앤솔로지 시리즈를 위해 나중에 고안한 마법적 운 투자 시스템과 다소 유사하다. 카터는 이 작업을 1959년경에 시작했다고 주장했으며, 생전에 "아즐론" (젊은 마법사들, 1969년), "맨티코어" (꿈의 문 너머, 역시 1969년), "힘의 검" (새로운 세계를 향하여, 1971년)의 세 가지 발췌본을 별도의 단편 소설로 출판했다. 네 번째 에피소드는 1998년 팬 잡지인 펑기 #17에 사후 출판되었다. 이 프로젝트에 대한 그의 가장 포괄적인 설명은 1973년 상상의 세계: 판타지의 예술에 실렸다. 평생 동안 이 작품의 우수성을 계속 주장했지만, 완전한 장편 소설은 결코 나오지 않았다. 문제 중 일부는 카터가 윌리엄 모리스와 같은 형식적인 스타일로 소설을 쓰려고 노력했으며, 이는 자신의 스타일과는 매우 달랐다는 점이다.
그의 크툴루의 지하실 부고 기사에는 "알렉산드로스 대왕에 대한 서사시, 황금여명회 역사, 새로운 프린스 자르콘 소설 달의 위협, 탐정 소설, 그리고 '우리가 아는 세계 너머'라는 제목의 스타 해적 노벨라"와 같은 프로젝트도 언급되어 있다.
카터는 또한 요-봄비스라는 잡지를 출판할 계획이라고 말했는데, 그 잡지에는 그가 계속 편집할 수 있었다면 페이퍼백 위어드 테일스 시리즈에 출판했을 이야기들로 구성될 예정이었다. 새로운 환상적인 이야기들뿐만 아니라 로버트 E. 하워드와 클라크 애슈턴 스미스의 이야기와 시, 스미스, H. P. 러브크래프트의 미출판 편지, 그리고 스미스, 로이 크렌켈, 말론 블레인 등의 예술 작품을 출판할 예정이었다. 그러나 이 예정된 잡지는 결코 현실화되지 않았다.
편집자 및 비평가 경력.
카터는 현대 판타지 비평가이자 장르 역사가였다. 그의 서평과 올해의 최고 판타지 소설에 대한 조사는 프랑켄슈타인 성에 정기적으로 실렸고, 이 잡지가 1975년에 폐간된 후에는 올해의 최고 판타지 이야기에서 계속되었다. J. R. R. 톨킨()과 H. P. 러브크래프트() 작품에 대한 그의 초기 연구에 이어, 19세기 후반 윌리엄 모리스의 소설부터 1970년대까지 현대 판타지의 출현과 발전을 추적한 광범위한 연구인 상상의 세계: 판타지의 예술이 나왔다.
피터 비글은 카터의 학술 연구에 대해 "그는 너무나 많은 사실을 당황스러울 정도로 틀리게 기술하고, 너무나 많은 인용문을 잘못 인용하여 전체 해설이 본질적으로 가치가 없다"고 비판했다.
1969년부터 1974년까지 볼런타인 북스의 편집자로 일하며, 당시 잘 알려지지 않았던 여러 판타지 서적을 "어덜트 판타지" 라인으로 재인쇄했다. 그가 되살린 작가들로는 던세이니, 모리스, 스미스, 제임스 브랜치 캐벨, 호프 미를리스, 그리고 에반젤린 월튼이 있다. 데이비드 G. 하트웰은 이 시리즈를 칭찬하며 "읽을 만한 성인 판타지 이야기와 소설 거의 전부를 대량으로 출판했다"고 말했다. 또한 캐서린 커츠, 조이 챈트, 샌더스 앤 라우벤탈과 같은 신인 작가들이 이 분야에 진출하는 것을 도왔다.
카터는 판타지 앤솔로지스트로, 볼런타인 및 다른 출판사를 위해 고전 및 현대 판타지의 여러 새로운 앤솔로지를 편집했다. 또한 1973년부터 1981년까지 플래싱 소즈! 시리즈, 1975년부터 1980년까지 DAW 북스의 올해의 최고 판타지 이야기 첫 6권, 그리고 1981년부터 1983년까지 고전 판타지 잡지 위어드 테일스의 앤솔로지 형식 부활을 포함한 여러 앤솔로지 시리즈를 편집했다.
SAGA와 함께 휴고상에 해당하는 초기 판타지상인 간달프상을 후원하여 판타지 작가와 작품의 뛰어난 공로를 인정했다. 이 상은 세계SF협회에서 1974년부터 1981년까지 매년 수여되었지만, 1980년대 카터의 건강 악화로 인해 중단되었다. 그 주요 목적은 1975년에 처음 시상된 경쟁 관계였던 세계 판타지상에 의해 계속 충족되고 있다.
사후 부활.
와일드사이드 프레스는 1999년에 카터의 많은 소설을 다시 인쇄하기 시작하는 대규모 프로그램을 시작했다. 모든 작품은 현재도 인쇄 중이며, 2012년에는 통고르에 대한 단편 소설들을 모은 오리지널 책이 한 권 출판되었다. 와일드사이드 재발행본은 참고 문헌을 참조하라.
최용준은 대한민국의 외교관으로, 2024년 7월부터 주시드니 대한민국 총영사관의 총영사로 재임 중이다. 외교부에서 동북아시아국장을 지냈다. 주시드니 총영사관의 관할은 뉴사우스웨일스, 퀸즐랜드, 노던 준주로 설정되어 있다. 전임 총영사는 이태우이다.
최용준은 대구 출신으로 알려져 있으며, 서울대학교 동양사학과를 졸업했다.
부임 직후 총영사관의 문턱을 낮추고 지역 한인사회 및 현지사회와 적극 소통하겠다는 방침을 밝혔다. 공공외교와 경제협력, 재외국민 보호를 추진하는 기조를 유지하고 있다.
리처드 개리 브라우티건(Richard Gary Brautigan, 1935년 1월 30일1984년 9월 16일 경)은 미국의 소설가, 시인, 단편소설 작가이다. 평생 동안 글을 썼고 10권의 소설, 2권의 단편소설집, 4권의 시집을 출판했다. 브라우티건의 작품은 미국과 유럽, 일본, 중국 등 전 세계에서 출판되었다. 소설 미국에서의 송어 낚시 (1967), 수박 설탕 속에서 (1968), (1971)로 가장 잘 알려져 있다.
브라우티건은 터코마에서 태어났다. 공장 노동자이자 일꾼인 버나드 프레더릭 "벤" 브라우티건 주니어(1908년 7월 29일1994년 5월 27일)와 웨이트리스인 룰루 메리 "메리 루" 키호(1911년 4월 7일2005년 9월 24일)의 외동아들이었다. 1934년 5월, 리처드 출생 8개월 전, 버나드와 메리 루는 헤어졌다.
브라우티건은 친아버지를 두 번 만났다고 말했다. 그러나 리처드 사후, 버나드는 리처드가 자신의 아들임을 알지 못했던 것으로 보이며, "같은 성을 가지고 있지만, 왜 45년에서 50년이 지나서야 내게 아들이 있다고 말하는 걸까?"라고 말했다.
1938년, 브라우티건과 그의 어머니는 아서 마틴 티틀랜드와 함께 살기 시작했다. 이 부부는 1939년 5월 1일 터코마에서 딸 바바라 앤을 낳았다. 브라우티건은 아홉 살 때 어머니가 그와 네 살배기 여동생을 이틀 동안 그레이트폴스 (몬태나주)의 모텔 방에 방치하여 매우 충격적인 경험을 했다고 말했다.
1943년 1월 20일, 메리 루는 프라이 요리사 로버트 제프리 포터필드와 결혼했다. 이 부부는 1945년 4월 1일 오리건주 세일럼의 세일럼 종합병원에서 딸 샌드라 진을 낳았다. 메리 루는 브라우티건에게 포터필드가 그의 친아버지라고 말했고, 브라우티건은 자신의 이름을 리처드 개리 포터필드로 사용하기 시작했다.
메리 루는 1946년에 포터필드와 헤어졌다. 그녀는 1950년 6월 12일에 윌리엄 데이비드 폴스턴 시니어와 결혼했다. 이 부부는 1950년 12월 19일 유진에서 아들 윌리엄 데이비드 주니어를 낳았다. 브라우티건은 폴스턴이 폭력적인 알코올 중독자였고, 리처드가 어머니를 학대하는 것을 보았다고 말했다.
브라우티건은 가난하게 자랐다. 딸에게 어머니가 밀가루 반죽을 만들기 전에 쥐똥을 걸러내는 이야기를 들려주었다. 브라우티건의 가족은 음식을 구하기 어려웠고, 때로는 며칠 동안 아무것도 먹지 못했다. 가족은 복지에 의존했으며, 1944년 8월 유진 (오리건주)에 정착하기 전까지 9년 동안 태평양 북서부를 이리저리 옮겨 다녔다.
브라우티건은 12세부터 쓴 시와 이야기에서 자신의 어린 시절을 그렸다. 그의 소설 바람이 모든 것을 날려버리지 않도록 (1982)은 브라우티건이 실수로 절친한 친구의 형제를 귀에 총을 쏘아 약간 다치게 한 사건을 포함하여 어린 시절의 사건을 느슨하게 기반으로 하고 있다.
1950년 9월 12일, 브라우티건은 사우스 유진 고등학교에 입학했다. 고등학교 신문인 유진 고등학교 뉴스에 글을 썼다. 또한 학교 농구팀에서 뛰었다. 졸업할 무렵 키였다. 1952년 12월 19일, 브라우티건의 첫 출판된 시 "더 라이트(The Light)"가 학교 신문에 실렸다. 브라우티건은 1953년 6월 9일 유진 고등학교를 우등으로 졸업했다.
졸업 후, 가장 친한 친구인 피터 웹스터와 함께 살게 되었고, 피터의 어머니 에드나 웹스터는 브라우티건에게 대리 어머니가 되었다. 여러 증언에 따르면, 브라우티건은 1954년 8월 샌프란시스코로 처음 떠나기 전까지 약 1년 동안 웹스터 가족과 함께 지냈다. 돈 부족으로 인해 몇 번 오리건으로 돌아왔다.
1955년 12월 14일, 브라우티건은 경찰서 창문에 돌을 던져 체포되었는데, 이는 감옥에 가서 밥을 먹기 위함이었다고 한다. 소란 행위로 체포되어 25달러의 벌금을 물었다. 경찰이 불안정한 행동 패턴을 감지한 후, 1955년 12월 24일 오리건 주립 병원에 입원했다.
오리건 주립 병원에서 브라우티건은 편집성 정신분열증과 임상 우울증 진단을 받았고, 전기경련 요법으로 12번 치료를 받았다. 입원 중 20개의 매우 짧은 장으로 총 600단어에 달하는 원고인 《화성인들의 신》을 쓰기 시작했다. 이 원고는 최소 두 명의 편집자에게 보내졌지만 모두 거절당했으며, 아직 출판되지 않았다. (원고 사본은 최근 마지막 편집자 중 한 명인 해리 후턴의 서류에서 발견되었다.)
1956년 2월 19일, 브라우티건은 병원에서 퇴원하여 잠시 어머니, 새아버지, 형제자매와 함께 유진에서 살았다. 샌프란시스코로 떠났고, 그곳에서 도쿄와 몬태나주에서의 기간을 제외하고 남은 생애 대부분을 보냈다.
샌프란시스코에서 브라우티건은 작가로서 자신을 확립하려 노력했다. 거리에서 시를 나눠주고 시 클럽에서 공연하는 것으로 알려졌다. 1956년 초, 브라우티건은 세 페이지짜리 원고를 타이핑하여 출판을 위해 맥밀런 (기업)에 보냈다. 이 원고는 14편의 시가 담긴 두 페이지와 "린다에게"라는 헌사가 담긴 한 페이지로 구성되었다. 시 중에는 "별들(stars)"과 "안녕(hey)"만이 제목이 붙어 있었다. 1956년 5월 10일자 편지에서 맥밀런은 "들어갈 곳이 없다"며 원고를 거절했다. 2005년, X-Ray Book Company는 이 원고를 《감자 한 그릇 속의 욕망》이라는 제목의 소책자로 출판했다.
브라우티건의 첫 시집 출판은 1957년의 《강의 귀환》이었다. 이는 단일 시집이었고, 이어서 두 권의 시집인 《갈릴리 히치하이커》 (1958)와 《대리석 차를 놓아라》 (1959)가 출판되었다. 1960년대 동안 브라우티건은 급성장하는 샌프란시스코 반문화 장면에 참여했으며, 종종 콘서트에서 공연 시인으로 등장하고 더 디거스의 다양한 활동에 참여했다. 커뮤니케이션 컴퍼니에서 게시물로 사용될 몇몇 짧은 글을 기고했다. 브라우티건은 론 뢰빈슨이 만든 지하 언론인 체인지의 작가이기도 했다.
1961년 여름, 아내와 딸 이안테와 함께 아이다호 남부에서 캠핑을 하던 중 브라우티건은 소설 빅서의 남부군 장군과 미국에서의 송어 낚시를 완성했다. 《빅서의 남부군 장군》은 1964년에 출판된 그의 데뷔 소설이었으나, 비평적 또는 상업적으로 큰 성공을 거두지 못했다.
하지만 1967년에 《미국에서의 송어 낚시》가 출판되면서 브라우티건은 국제적인 명성을 얻게 되었다. 문학 평론가들은 그를 1960년대 후반에 부상하던 반문화 젊은이 운동의 가장 대표적인 작가로 평가했으며, 비록 그가 히피들을 경멸했다고 알려져 있음에도 불구하고 말이다. 《미국에서의 송어 낚시》는 전 세계적으로 400만 부 이상 팔렸다.
수입으로 브라우티건은 볼리나스에 집을, 몬태나에 목장을 샀다. 딸이 두 살 때 아내와 헤어졌고, 이안테는 결혼하기 전까지 주로 그와 함께 살았다.
1960년대에 브라우티건은 4권의 시집과 또 다른 소설인 《수박 설탕 속에서》(1968)를 출판했다. 1967년 봄, 캘리포니아 공과대학교의 상주 시인이었다. 이 해에 그의 소책자인 사랑스러운 은총의 기계들이 모두 지켜보는 (시집)은 더 커뮤니케이션 컴퍼니에서 출판되었다. 1,500부가 인쇄되어 무료로 배포되었다.
1968년부터 1970년까지 브라우티건은 롤링 스톤 잡지에 23편의 짧은 글을 발표했다. 1968년 말부터 1969년 2월까지 브라우티건은 비틀즈의 단명한 레코드 레이블인 재플을 위해 낭독 앨범을 녹음했다. 이 레이블은 녹음이 발매되기 전에 앨런 클라인에 의해 폐쇄되었다. 1970년 하비스트 레코드에서 《리처드 브라우티건의 목소리를 듣다》로 발매되었다.
1970년대에 브라우티건은 문학 장르를 실험했다. 다섯 권의 소설(그 중 첫 번째인 는 1960년대 중반에 쓰였다)과 단편 소설집 잔디의 복수 (1971)를 출판했다. 1974년에 코웰 프레스는 그의 일곱 편의 게시 시를 모아 《일곱 수박 태양》이라는 책으로 냈다. 10부 한정판에는 엘렌 메스케의 엠보싱 컬러 에칭이 포함되어 있었다.
"1960년대가 끝났을 때, 그는 목욕물과 함께 버려진 아이였다"고 그의 친구이자 동료 작가인 토머스 맥과인은 말했다. "그는 온화하고, 문제를 안고 있으며, 매우 이상한 사람이었다." 일반적으로 문학 평론가들에게 무시당하고 독자들에게 점점 버려지면서, 브라우티건은 1970년대 후반과 1980년대 내내 인기가 시들해지는 것을 경험했다. 그러나 그의 작품은 유럽과 일본에서 여전히 인기가 많았고, 브라우티건은 여러 차례 일본을 방문했다.
일부 비평가들에게 브라우티건은 순진했다. 로렌스 퍼링게티는 그에 대해 이렇게 말했다. "편집자로서 나는 항상 리처드가 작가로서 성장하기를 기다리고 있었다. 그가 본질적으로 순진한 사람이었고, 그 유치함을 의도적으로 키운 것이 아니라 자연스럽게 나온 것 같았다. 마치 그가 사람들과보다는 미국의 송어들과 더 잘 소통하는 것 같았다."
브라우티건의 글은 놀랍고 유머러스한 상상력으로 특징지어진다. 풍부한 창의적인 은유는 그의 산문 작품에도 시적인 느낌을 더했다. 또한 선종 불교에서 가져온 주제, 예를 들어 과거와 미래의 이원성과 현재의 무상함도 분명하게 나타난다. 1984년 사망 전 브라우티건의 마지막 출판물은 그의 소설 바람이 모든 것을 날려버리지 않도록 (1982)이었다.
《에드나 웹스터 미발표 작품집》은 1999년에 출판되었다. 당시 21세였던 브라우티건은 1955년 오리건을 떠나 샌프란시스코로 갈 때 이 작품집을 에드나 웹스터에게 주었다.
2002년에 브라우티건의 시집 합본판이 제안되었으나 그의 유산 관리자들에 의해 거부되었다. 2016년 11월, 프랑스 출판사 르 카스토르 아스트랄(Le Castor Astral)은 《내가 선언해야 할 모든 것: 완전한 시집》(Tout ce que j'ai à déclarer: œuvre poétique complète)이라는 제목의 이중 언어판을 출판했다.
1957년 6월 8일, 브라우티건은 리노 (네바다주)에서 버지니아 디온 올더와 결혼했다. 이 부부는 1960년 3월 25일 샌프란시스코에서 딸 이안테 엘리자베스 브라우티건을 낳았다. 브라우티건의 알코올 중독과 우울증은 그를 점점 더 학대적으로 만들었고, 올더는 1962년 12월 24일에 관계를 끝냈지만, 이혼은 1970년 7월 28일까지 완료되지 않았다. 브라우티건은 별거 후에도 샌프란시스코에 계속 거주했으며, 올더는 마노아 (하와이주)에 정착하여 페미니스트이자 반베트남 전쟁 활동가가 되었다.
브라우티건은 1977년 12월 1일 일본 태생의 요시무라 아키코와 재혼했다. 1976년 7월 도쿄에 살면서 그녀를 만났다. 부부는 2년 동안 파크군 (몬태나주)의 파인 크릭에 정착했다. 브라우티건과 요시무라는 1980년에 이혼했다.
브라우티건은 1981년부터 1982년까지 샌프란시스코의 마샤 클레이와 관계를 맺었다. 또한 샌프란시스코의 노스 비치 (샌프란시스코) 지역 출신 여성인 재니스 마이스너와 짧은 관계를 추구했다. 다른 관계로는 피임약 대 스프링힐 광산 재해 표지에 등장하는 마샤 파코드, 리처드 브라우티건의 목소리를 듣다 표지에 등장하는 발레리 에스테스, 잔디의 복수 표지에 등장하는 셰리 베터가 있었다.
브라우티건은 성인 생활 내내 알코올 중독자였다. 그의 딸에 따르면, 삶을 마감하기 10년 이상 전부터 종종 자살을 언급했다고 한다.
1984년, 49세의 리처드 브라우티건은 볼리나스 (캘리포니아주)로 이주하여 몇 년 전에 자신의 수입으로 샀던 크고 오래된 집에서 혼자 살고 있었다. 머리에 .44 매그넘 총상을 자해하여 사망했다. 그의 부패한 시신은 1984년 10월 25일 친구이자 사설 탐정인 데이비드 페흐하이머에 의해 발견되었다. 시신은 거실 바닥, 나무에 가려져 있지만 태평양을 바라볼 수 있는 큰 창문 앞에 놓여 있었다. 시신 부패 상태로 미루어 보아 브라우티건은 한 달 전인 1984년 9월 16일, 친구 마샤 클레이와 전화 통화를 한 지 며칠 만에 생을 마감한 것으로 추정된다(이웃들은 그 일요일 NFL 경기를 보던 중 큰 소음을 들었다). 브라우티건은 부모님, 두 전처, 그리고 딸 이안테를 남기고 세상을 떠났다.
더 타임스 리터러리 서플먼트에 글을 쓴 마이클 케인스에 따르면, 브라우티건이 "엉망진창이군요, 그렇죠?"라는 자살 쪽지를 남겼다는 이야기는 사실이 아니라고 한다. 이안테 브라우티건은 아버지가 그러한 메시지를 남기지 않았다고 확인했다. 브라우티건은 한때 "우리 모두는 역사 속에서 우리의 역할을 가지고 있다. 나의 역할은 구름이다"라고 썼다.
브라우티건은 종종 1인칭으로 글을 썼고, 자신과 관련된 장소와 사건을 포함했기 때문에 독자들은 그의 작품이 자전적이라고 생각할 수 있다. 1972년에 롱아일랜드 대학교의 테런스 말리 교수는 "브라우티건의 책들은 대부분 직접적으로 자전적이면서도 기묘하게도 파악하기 어렵다... 브라우티건의 글에서 고백과 기발함을 구분하기는 대체로 어렵다" (18)고 지적한다.
이후 몇몇 작가들은 브라우티건을 자신의 작품에 영향을 준 인물로 꼽았다. 그 중에는 무라카미 하루키, W. P. 킨셀라, 크리스토퍼 무어 (작가), 그리고 세라 홀 (작가)가 있다.
브라우티건이 소설 《낙태》에서 구상한 미출간 작품 도서관은 벌링턴 (버몬트주)의 브라우티건 도서관에 보관되어 있었으나 1995년 인근 플레처 프리 도서관으로 이전되었고 2005년까지 그곳에 남아 있었다. 샌프란시스코 공공 도서관의 프레시디오 분관으로 이전할 계획도 있었으나, 이는 실현되지 않았다. 그러나 브라우티건의 딸인 이안테 브라우티건과 클라크 카운티 역사 박물관(워싱턴주 밴쿠버) 간의 합의에 따라 브라우티건 도서관은 2010년에 박물관으로 이전되었다.
산업 록 밴드 사랑스러운 은총의 기계들은 브라우티건의 시 중 하나에서 이름을 따왔다. 얼터너티브 록 밴드 더 부 래들리스(The Boo Radleys)의 1992년 EP 《부! 포에버》(Boo! Forever)와 인디 록 밴드 필드 가이즈(Field Guides)의 2014년 앨범 《부, 포에버》(Boo, Forever)는 모두 브라우티건의 동명 시에서 제목을 따왔다.
1994년 3월, 카핀테리아 출신의 피터 이스트먼 주니어라는 십대 소년은 법적으로 자신의 이름을 미국에서의 송어 낚시(Trout Fishing in America)로 바꾸었고, 현재 일본 와세다 대학에서 영어를 가르치고 있다.
2018년 3월, 시인 프랜시스 다울레리오는 브라우티건의 동명 책 이 책을 심어주세요의 50주년을 기념하여 재해석한 헌정 시집 《이 책을 심어주세요》(Please Plant This Book)를 출판했다. 이 시집에는 심을 수 있는 씨앗이 포함되어 있었고, 씨앗 봉투에는 다울레리오의 시와 스콧 허치슨의 삽화가 담겨 있었다. 책 수익금은 미국 자살 예방 재단에 기부될 예정이었다. 허치슨은 2018년 5월에 스스로 목숨을 끊었고, 9월에는 초판이 매진되어 이안테 브라우티건의 서문과 스코틀랜드 시인 마이클 페더슨의 후기가 포함된 확장판 소책자가 출판되었다.
캔자스 볼링이 감독한 캣 미오즈의 "Here I Wait" 뮤직 비디오는 브라우티건의 책 표지를 재현하고, 윌러드와 그의 볼링 트로피에 영감을 준 실제 윌러드의 유일한 현존하는 영상을 담고 있다.
송재용(영어: Jaeyong Song)은 서울대학교 경영대학 경영학과의 전략·국제경영 전공 교수이자 아모레퍼시픽 석학교수이다. 학부와 석사를 서울대학교에서 마친 뒤 미국 펜실베이니아 대학교 와튼 스쿨에서 경영학 박사 학위를 받았으며, 컬럼비아 대학교 경영대학원과 연세대학교 경영대학 교수를 거쳐 2004년부터 서울대학교에서 재직 중이다. 주요 연구 분야는 다국적기업의 지식 소싱과 흡수역량, 후발기업의 기술추격과 산업 리더십 교체, 동적 역량과 내부 공경합(co‑opetition) 등이다.
국제학술단체 활동으로 전미경영학회(Academy of Management, AOM) 국제경영분과 의장(2020–2021)을 지냈고, 국제경영학회(Academy of International Business, AIB) 석학종신회원(Fellow)과 한국과학기술한림원 정회원으로 선출되었다. 《SAMSUNG WAY 삼성 웨이》(2013)와 영어판 "The Samsung Way"(2014)를 공저·저술했으며, 삼성그룹의 동적 역량과 내부 공경합을 분석한 논문 등으로 알려져 있다.
서울대학교에서 경영학 학사·석사를 마친 뒤, 미국 펜실베이니아 대학교 와튼 스쿨에서 경영학 박사 학위를 취득하였다. 박사과정에서 전략·조직학습 분야를 전공하며 다국적기업의 해외 연구개발과 기술학습 주제를 집중적으로 연구했다.
송재용의 연구는 후발기업의 기술추격과 산업 리더십 교체, 다국적기업 해외 R&amp;D의 지식 소싱과 흡수역량, 대규모 기업집단에서의 내부 공경합(co‑opetition)과 동적 역량으로 요약된다. 특히 한국 기업의 ‘과거 성공의 경로의존성’이 혁신을 제약하는 현상을 지적하고, 포트폴리오 전환과 조직 민첩성을 결합한 전략적 처방을 제시하였다.
기업의 혁신 정체는 ‘성공의 덫’과 구조적 관성에서 비롯되며, 기술·조직·시장 측면에서의 동시 전환(ambidexterity)이 필요하다는 입장을 견지한다. 대규모 기업집단에서는 내부 경쟁과 협력이 병존하는 공경합 설계를 통해 동적 역량을 강화할 수 있다고 분석한다.
오진관(吳振官, 영어: Jin Kwan Oh, 개정 로마자: O Jin-gwan)은 대한민국의 외교관이다. 2025년 8월부터 오스트레일리아 빅토리아주를 관할하는 주멜버른 대한민국 총영사를 맡고 있다. 제6대 공관장으로 부임했으며 전임자는 이창훈이다.
재임 및 활동 (멜버른, 2025– ).
오진관은 부임 직후 지역 사회·학계·경제계와의 협력 일정을 이어가며 공공외교 및 교민사회 연계를 강화하였다.
린지 엘리스(Lindsay Ellis, 1984년 11월 24일 ~)는 미국의 SF 작가, 비디오 에세이스트, 영화 평론가, 유튜버이다. 2020년 7월에 출간된 엘리스의 데뷔 소설인 《액시엄스 엔드》는 뉴욕 타임스 베스트셀러가 되었다.
엘리스는 2007년 뉴욕 대학교에서 영화학 학사 학위를 받았고, 2011년에는 USC 영화 예술 대학에서 석사 학위를 받았다.
엘리스는 친구인 엘리사 핸슨과 안토넬라 "넬라" 인세라와 함께 세라 엘린센이라는 필명으로 《Awoken》을 썼다. 이 책은 여성이 크툴루와 사랑에 빠지는 내용을 다룬 트와일라잇의 패러노멀 로맨스 패러디이다.
2010년 엘리스는 여성의 낙태 경험에 대한 다큐멘터리 단편 영화 《The A-Word》를 쓰고 감독했다.
노스탤지어 칙 (2008–2014).
2008년부터 2014년까지 엘리스는 석사 학위를 공부하는 동안 채널 어썸 제작사의 일환으로 노스탤지어 크리틱을 기반으로 한 웹 시리즈인 '더 노스탤지어 칙'의 진행자로 선정되었다. 이 시리즈의 일환으로 100개 이상의 동영상을 제작했으며, 2014년에 장편 비디오 에세이에 더 집중하기 위해 떠났다.
비디오 에세이 (2014–현재).
엘리스는 자신의 유튜브 채널에서 월트 디즈니 픽처스 영화에 대한 비디오를 자주 제작했다. 다른 작품으로는 트랜스포머 영화 시리즈와 마이클 베이의 작품을 탐구하는 장기 시리즈인 "The Whole Plate"가 있으며, 400만 이상의 조회수를 기록했다. 그리고 호빗 삼부작 제작과 뉴질랜드 영화 산업에 미친 영향에 대한 3부작 시리즈도 있다. 그녀의 'Loose Canon' 시리즈는 시간이 지남에 따라 문학 및 영화 캐릭터의 파생물을 탐구한다. 2017년 이후로 그녀의 채널은 영화에 대한 비디오 에세이에 중점을 두었다. 엘리스는 "깊이 결함이 있지만 정말 흥미로운 잠재력을 가진 것들"에 대해 생각하는 것을 가장 즐긴다고 말한다. 그녀의 비디오는 소규모의 파트타임 직원 팀과 함께 제작된다. 영화 주제를 다루는 것 외에도, 유튜브 콘텐츠 제작자가 되는 것에 대한 비디오도 만들었다.
엘리스는 또한 동료 유튜버 프린세스 위크스와 함께 PBS 디지털 스튜디오의 웹 시리즈 《It's Lit!》의 공동 진행자로, PBS의 'The Great American Read'의 보완 자료로 미국 문학의 경향을 탐구한다.
엘리스가 안젤리나 미한과 함께 쓰고 편집한 3부작 다큐멘터리 《The Hobbit Duology》(2018)는 2019년 휴고상의 최고 관련 작품상 최종 후보에 올랐다.
엘리스는 데이브 위스쿠스, CGP 그레이, 필립 데트머 및 다른 많은 크리에이터들과 함께 Standard 크리에이터 커뮤니티의 창립자 중 한 명이었다. Standard를 통해 네뷸러 스트리밍 비디오 서비스에서 톰 후퍼 감독의 레미제라블 확장판을 포함한 대부분의 콘텐츠를 공개했다. Patreon에서 콘텐츠를 미리 공개하며, 9,000명 이상의 후원자를 보유하여 플랫폼에서 상위 50위권 크리에이터 중 한 명이다.
온라인 경력 내내 엘리스는 여러 차례 온라인 괴롭힘 캠페인의 대상이 되었다. 그러한 캠페인 중 하나는 그녀가 트위터에서 영화 라야와 마지막 드래곤을 과 비교한 후 발생했으며, 반대자들은 이를 아시아인을 특징으로 하는 미디어에 대한 인종차별적 일반화로 받아들였다. 2021년 패트리온 블로그 게시물 "Walking away from Omelas" (어슐러 K. 르귄의 단편 소설 "오멜라스를 떠나는 사람들"에 대한 암시)에서 캔슬 컬처와 온라인 괴롭힘을 이유로 유튜브와 콘텐츠 제작에서 은퇴를 발표했다.
2022년 6월, 엘리스는 Vidcon에서 공개적으로 다시 모습을 드러냈고, 온라인 은퇴 이후의 삶과 그것이 그녀의 정신 건강에 미친 영향에 대해 논의했다. 엘리스는 같은 괴롭힘 혐의를 주장했다.
엘리스는 Patreon을 통해 유튜브로는 돌아가지 않을 것이지만, 네뷸러를 통해서만 새로운 콘텐츠를 공개할 것이며, 후원자들은 Patreon 특전으로 무료 접속 권한을 얻을 것이라고 발표했다. 2022년 10월, 엘리스는 스트리밍 플랫폼 네뷸러에 반지의 제왕 영화 삼부작에 대해 논의하는 거의 1년 만에 첫 비디오 에세이를 게시했다.
2024년 엘리스는 네뷸러에 비디오 콘텐츠를 계속 게시하면서 유튜브로 돌아왔다.
누메나 (2020–현재).
2020년 초 엘리스는 감독이자 일러스트레이터인 카베 타헤리안과 함께 격주로 다른 뮤지컬을 논의하는 팟캐스트인 뮤지컬스플레이닝(MusicalSplaining)을 공동 창립했다. 이 팟캐스트는 오프라 매거진의 2020년 최고의 새 팟캐스트 20개에 포함되었다.
엘리스의 데뷔 소설인 2007년을 배경으로 한 SF (장르) 소설 《액시엄스 엔드》는 누메나 시리즈의 5권 중 첫 번째 책으로 기획되었으며, 세인트 마틴스 프레스에서 2020년 7월 21일에 출판되어 8월 9일에 뉴욕 타임스 베스트셀러 목록 7위에 올랐으며, 로스앤젤레스 타임스와 월스트리트 저널 베스트셀러 목록에도 이름을 올렸다. 엘리스는 이후 휴고상 시상식에서 수여되는 애스터링 최우수 신인 작가상 최종 후보에 올랐다. 2022년 7월 엘리스는 뮤지컬스플레이닝에 게스트로 출연했다. 2023년 12월 팟캐스트의 마지막 에피소드에도 출연했다.
엘리스는 테네시주 존슨시티에서 자랐다. 엘리스는 양성애자이자 채식주의자이다. 엘리스와 그녀의 남편 닉 핸슨은 롱비치에 살고 있다. 그들은 2019년에 결혼했고, 2022년과 2024년에 두 딸을 낳았다.
마사 웰스(Martha Wells, 1964년 9월 1일 ~ )는 미국의 사변물 작가이다. 다수의 SF 및 판타지 소설, 청소년 소설, 미디어 타이인, 단편 소설, SF/F 주제에 대한 비문학 에세이를 출판했으며, 그녀의 소설은 12개 언어로 번역되었다. 웰스는 복잡하고 사실적으로 상세한 사회를 창조하는 것으로 칭찬받으며, 이는 종종 그녀의 인류학 학문적 배경 덕분으로 여겨진다.
SF 시리즈 더 머더봇 다이어리로 휴고상 4회, 네뷸러상 2회, 로커스상 3회를 수상했다. 웰스는 또한 그녀의 판타지 시리즈 일렌과 락수라의 책들로도 알려져 있다.
마사 웰스는 포트워스에서 태어났으며, 텍사스 A&amp;M 대학교에서 인류학 학사를 취득했다. 남편과 함께 칼리지스테이션에 거주하고 있다. 대학에서 SF/F 팬덤 활동에 참여했으며, 애기콘(AggieCon) 17의 의장을 역임했다. 2023년 5월, 유방암 진단을 받았다.
작가 지망생으로서 웰스는 브루스 스털링이 가르치는 터키 시티 작가 워크숍을 포함한 많은 지역 작문 워크숍과 컨벤션에 참석했다. 또한 아르마딜로콘(ArmadilloCon), 월드콘(WorldCon), 아폴로콘(ApolloCon), 라이트스페이스 휴스턴(Writespace Houston)에서 작문 워크숍을 가르쳤으며, 2018년 펜콘(FenCon)에서는 특별 워크숍 게스트로 참여했다.
그녀의 첫 출판 소설인 《불의 원소》(The Element of Fire, 1993)는 그 해의 컴튼 크룩상(Compton Crook Award) 최종 후보에 올랐고, 1994년 크로포드상(Crawford Award) 준우승을 차지했다. 그녀의 두 번째 소설인 《뼈의 도시》(City of Bones, 1995)는 퍼블리셔스 위클리에서 별표 서평을, 커커스 리뷰에서 블랙 다이아몬드 서평을 받았으며, 1995년 로커스 추천 판타지 도서 목록에 올랐다. 그녀의 세 번째 소설인 《네크로맨서의 죽음》(The Death of the Necromancer, 1998)은 네뷸러상에 후보 지명되었다. 《불의 원소》와 《네크로맨서의 죽음》은 일렌을 배경으로 하는 독립 소설이며, 일렌의 몰락(Fall of Ile-Rien) 삼부작: 《마법사 사냥꾼》(The Wizard Hunters, 2003), 《공기의 배》(The Ships of Air, 2004), 《신의 문》(The Gate of Gods, 2005)도 이 배경을 공유한다. 그녀의 네 번째 소설은 독립 판타지 소설인 《무한의 바퀴》(Wheel of the Infinite)였다. 2006년, 《불의 원소》의 개정판을 출간했다.
다음과 같은 미디어 타이인을 썼다:
그녀의 판타지 단편 소설로는 앤솔러지 《엘리멘탈》(Elemental, 2006)에 수록된 "도공의 딸"(The Potter's Daughter)이 있으며, 이 소설은 《올해 최고의 판타지 #7》(The Year's Best Fantasy #7, 2007)에 실렸다. 이 이야기는 《불의 원소》의 주요 등장인물 중 한 명을 다룬다. 일렌의 몰락 삼부작의 세 편의 프리퀄 단편 소설은 2007년과 2008년 블랙 게이트 매거진에 출판되었다.
웰스의 가장 오랫동안 연재된 판타지 시리즈는 《락수라의 책들》(The Books of the Raksura)로, 나이트 셰이드 북스에서 출판된 다섯 편의 소설과 두 편의 단편 소설 모음집을 포함한다: 《구름길》(The Cloud Roads, 2011), 《뱀의 바다》(The Serpent Sea, 2012), 《사이렌의 심해》(The Siren Depths, 2012), 《락수라 이야기 1권: 떨어지는 세상과 인디고와 구름 이야기》(Stories of the Raksura Vol 1: The Falling World &amp; The Tale of Indigo and Cloud, 2014), 《락수라 이야기 2권: 죽은 도시와 아래의 어둠의 땅》(Stories of the Raksura Vol 2: The Dead City &amp; The Dark Earth Below, 2015), 《세계의 가장자리》(The Edge of Worlds, 2016), 《태양의 항구》(The Harbors of the Sun, 2017). 이 시리즈는 2018년 휴고상 최우수 시리즈에 후보 지명되었고, 《세계의 가장자리》는 뉴욕 타임스에서 서평을 받았다.
웰스는 2013년과 2014년에 앵그리 로봇/스트레인지 케미스트리(Angry Robot/Strange Chemistry)에서 출판된 두 편의 청소년 판타지 소설 《에밀리와 빈 세계》(Emilie and the Hollow World)와 《에밀리와 하늘 세계》(Emilie and the Sky World)를 썼다.
웰스는 2017년 월드 판타지 컨벤션의 토스트마스터였으며, 그곳에서 "미래를 발굴하라"(Unbury the Future)는 과학 소설과 판타지, 영화 및 기타 미디어 역사에서 소외된 창작자들과 그들의 존재에 대한 고의적인 억압에 대한 연설을 했다. 이 연설은 좋은 평가를 받았고 많은 논의를 불러일으켰다.
2018년 동안 웰스는 카드 게임 매직 더 개더링의 새로운 도미나리아 확장팩의 스토리 팀 리더이자 선임 작가였다.
2018년 5월, 그녀의 머더봇 다이어리 중편 소설 모든 시스템 적색은 뉴욕 타임스 오디오 베스트셀러 목록에서 8위를 차지했다. 이 책은 2017년 네뷸러상 최우수 중편을 수상했으며, 2018년 휴고상 최우수 중편, 2018년 로커스상 최우수 중편, 그리고 미국 도서관 협회의 알렉스상을 수상했으며, 2017년 필립 K. 딕 상에 후보 지명되었다. 그 뒤를 이어 중편 소설 인공 상태 (Artificial Condition, 2018), 로그 프로토콜 (Rogue Protocol, 2018), 그리고 탈출 전략 (Exit Strategy, 2018)이 출간되었고, 단편 소설 "강제"(Compulsory, 2018)가 출판되었으며, 장편 소설 속편인 네트워크 효과 (Network Effect, 2020)는 뉴욕 타임스 베스트셀러 소설 목록에 올랐다. 2021년 4월 26일, Tor.com 출판사는 웰스와 머더봇 다이어리 시리즈 세 권을 포함한 여섯 권의 책 계약을 체결했다고 발표했다.
2022년 9월, 토르 북스는 웰스의 최신 소설인 마녀 왕의 표지를 공개했으며, 이 소설은 2023년 5월 30일에 출간되었다. 토르는 이 책을 "권력과 우정, 신뢰와 배신, 그리고 우리가 선택하는 가족에 대한 이야기"라고 설명한다.
청소년 판타지
더 머더봇 다이어리.
SF 시리즈:
양희동(영어: Hee‑Dong Yang)은 대한민국의 경영학자이자 이화여자대학교 경영학과 교수로, 경영정보시스템(MIS) 분야 연구와 학술단체 운영으로 알려져 있다. 2025년 한국경영학회 제70대 회장에 선출되어 취임하였다. 연구 주제는 기술수용모형(TAM)과 업무–기술 적합성(TTF), 전자상거래·소셜미디어 분석 등으로, 영문 국제학술지에 다수의 논문을 게재했다.
기술수용모형(TAM) 재검토.
기술수용모형의 외생 변수로 ‘태도’의 역할과 경로를 재검토하여 사용의도 형성 과정의 구조를 정교화했다.
업무–기술 적합성(TTF) 비선형 관점.
업무요구와 기술특성의 정량적 ‘맞춤’ 정도가 성과와 사용에 미치는 효과를 비선형·반응표면 방법론으로 분석하여 TTF 연구의 방법론적 지평을 넓혔다.
전자상거래·소셜미디어.
온라인 구전(e‑WOM)이 영화 흥행수입에 미치는 영향을 사회관계망 데이터로 계량화해 디지털 마케팅의 효과 측정 프레임을 제시했다.
양희동은 학문과 산업 사이의 교량 역할을 중시하여 학회 운영에서 ‘디지털 전환 역량의 보편화’와 ‘신진 연구자·지역 대학과의 연계 강화’를 목표로 제시했다. 학내에서는 경영대학·경영전문대학원의 교육과정을 산업 수요와 접목시키는 실천적 교육을 강조하였다.
대왕박쥐란()은 고란초과에 속하는 양치류 착생식물의 일종이다. 필리핀에 분포하는 두 종의 고유종 박쥐란 중 하나로,(다른 하나는 왕관박쥐란이다.) 민다나오섬의 잠보앙가주·라나오주·다바오주가 원 서식지이다. 대왕박쥐란은 숲에서 자주 채집되어 매우 귀한 관상용 식물로 판매된다. 과도한 채집과 자연 조건에서 포자가 발아하기 어려운 점 때문에 대왕박쥐란의 대량 생산을 보장받기 위해서는 시험관 내 기술이 필요하다. 해당 지역 정부에서는 이 박쥐란을 절멸위급종으로 분류했다. 필리핀어로 다퐁 레폴료(dapong repolyo, 공중 배추)라고 부른다.
홍진욱(英: Hong Jin-wook, 1966년 6월 26일 ~ )은 대한민국의 외교관이다. 2024년 1월 9일 싱가포르 대통령에게 신임장을 제정하고 주싱가포르 대한민국 대사로 부임하였다. 2020년부터 2023년까지 주이집트 대한민국 대사를 지냈으며, 외교부 본부에서 아프리카중동국 심의관·국장과 공공외교정책과장을 역임하고 대통령비서실 외교비서관을 맡았다. 서울대학교·연세대학교·캘리포니아 대학교에서 경제학 및 국제관계 석사 학위를 취득했으며, 2012년에 근정포장을 수훈했다.
1966년 6월 26일 출생이다. 서울대학교에서 경제학 학사(1988), 연세대학교에서 경제학 석사(1990), 캘리포니아 대학교에서 Pacific International Affairs 석사(1998)를 취득했다.
싱가포르 대사 재임 (2024– ).
홍진욱은 2024년 1월 9일 신임장을 제정한 뒤 양국 협력의 50주년(2025년)을 앞두고 문화·인적 교류 및 경제 협력을 확대하는 프로그램을 추진했다. 2024년 3월 15일에는 싱가포르 주재 필리핀 대사와 상견례를 갖고 역내 협력 사안을 논의했다. 2025년에는 아시아 어린이·청소년 콘텐츠 축제(Asian Festival of Children’s Content)의 ‘올해의 국가’로 한국이 선정됨에 따라 대중문화·출판 교류를 뒷받침했으며, 같은 해 10월에는 싱가포르 한국영화제 개막식이 개최되었다. 또한 현지 주요 매체와의 인터뷰를 통해 양국 문화·출판 교류를 소개하고 양방향 공공외교를 강조하였다.
이집트 대사 재임 (2020–2023).
2020년 6월 임명되어 7월 3일 카이로에 부임하였으며, 취임 초기부터 베니수에프 지역 등 현지 산업·교육 협력 현장을 방문해 한국 기업과의 연계를 점검하였다. 2022년에는 주재국 인사 및 현지 인사들을 초청해 ‘Friends of Korea Appreciation Day’를 개최하고 공공외교 네트워크를 공고히 했으며, 이집트 상원의장, 관광유물부 장관 등과 면담하여 의회·문화유산·관광 협력 확대를 논의했다. 임기 말에는 이집트 언론인·협력 파트너들과의 환송 행사를 개최했다.
홍진욱은 현지 사회와의 신뢰 형성을 중시하며, 독서·출판·아동·청소년 콘텐츠 등 문화 접점을 활용한 양방향 공공외교를 강조한다. 2025년 아시아 어린이·청소년 콘텐츠 축제의 한국 ‘초청국’ 참여를 계기로 한국 문학과 싱가포르 관련 도서들을 소개하며 상호 이해 증진을 도모했다. 또한 재외국민 및 현지 기업 지원을 대사관의 핵심 과제로 제시하고, 경제·문화·교육 분야의 다층적 협력 플랫폼을 확대하는 방향을 제시했다.
배우자와 1남 1녀가 있다. 이집트 근무 시기에는 아랍어로 연설을 진행하는 등 현지 언어와 문화에 대한 이해를 바탕으로 소통을 강화하였다.
여승배(1967년 11월 4일~)는 대한민국의 외교관이다. 1990년 외무 공무원으로 임용되어 북미국장, 외교부 차관보(정치) 등을 거쳤고, 2017년 제17대 주뉴질랜드 대한민국 대사에 이어 2022년부터 제22대 주말레이시아 대한민국 대사로 재임 중이다. 말레이시아 부임 후 문화외교·경제협력 확대를 표방하며 "Korea is back" 기치를 전면에 내세웠다.
1990년 2월 서울대학교 외교학 학사 졸, 이후 미국 버지니아 대학교에서 국제관계학 석사 학위를 취득했다(1998년 5월). 1990년 대한민국 외교부에 입부했다.
여승배는 본부 북미국장, 국무총리 외교보좌관, 외교부 차관보를 역임했다. 재외공관 근무로는 중국·노르웨이·아프가니스탄 파견과 뉴질랜드·말레이시아 특명전권대사를 맡았다.
말레이시아 대사 재임.
부임 및 전임자.
2022년 10월 28일 쿠알라룸푸르에 부임하고 같은 해 12월 1일 양 디 페르투안 아공에게 신임장을 제정했다. 직전 주말레이시아 대한민국 대사는 이치범으로 2022년 9월 30일 고별 예방을 갖고 임기를 마쳤다.
문화·공공외교.
2025년 6월 ‘케이 컬처 페스티벌’(6월 11~22일)을 협력 개최하여 3만5천여 명을 모객했고, "Korea is back"을 기치로 한국의 매력을 현지에 확장하는 전략을 밝혔다. 또한 각료·주요 도시 수장 등과의 정례 교류 및 초청행사를 통해 대중·청년층과의 소통을 강화했다.
경제·과학기술 협력.
말레이시아 중앙정부·주정부 및 산업계와 제조·에너지·우주·스마트팜 분야의 프로젝트 연계를 지원하였다.
뉴질랜드 대사 재임.
2017년 4월 20일 뉴질랜드 총독에게 신임장을 제정하며 제17대 주뉴질랜드 대한민국 대사로 활동했다. 평창 동계올림픽 기간에는 안전한 방한 여건과 한-뉴 협력의 확대를 홍보했다.
여승배는 “문화·인적 교류를 외교의 전면으로”라는 접근과, 현실·실용 중심의 국익외교를 병행하는 노선을 강조한다. 말레이시아 부임 후에는 대중 접점을 넓히는 문화 플랫폼을 구축하고, 문화·관광·교육과 연계된 산업 파이프라인을 확충하는 전략을 제시했다. 아세안과의 협력에서는 기존 제조·인프라 협력을 넘어 과학기술·녹색전환·안보 대화를 체계화하는 틀을 지향했다.
이두희(영어: Doo-Hee Lee)는 대한민국의 경영학자이자 고려대학교 경영대학에서 광고 이론과 인터넷 마케팅을 연구·교육한 교수이다. 2010년 한국마케팅학회 회장, 2018년 한국경영학회 회장을 역임했다. 아시아태평양국제교육협회(APAIE)를 창설해 2006년부터 2012년까지 초대 회장을 지냈다. 2013년 제21대 고려대학교 경영대학장에 임명되었고, 1990년 3월부터 2022년 8월까지 재직했다.
이두희는 광고 이론과 인터넷 마케팅 이론을 주요 연구영역으로 삼아 강의와 연구를 병행하였다. 1997년 단행본 《인터넷 마케팅》을 출간하며 디지털 환경에서의 마케팅 전략과 실행을 정리했고, 이후 《통합적 인터넷 마케팅》으로 이론과 사례를 확장했다. 학내에서는 마케팅 사례 개발과 교육과정 혁신을 추진했고, 디지털 전환에 대응하는 교과목 개설과 사례 기반 학습을 강조했다.
학회 및 대외 활동.
APAIE 창설자로서 아시아 고등교육 국제화 협력의 거버넌스를 구축했고(2006–2012), 협회의 제도화를 주도했다. 한국마케팅학회·한국경영학회·한국광고학회 등 다수 학회에서 회장단을 맡아 학술대회 운영과 연구 생태계 조성에 참여했다. 한국경영대학·대학원협의회 이사장으로서 경영교육 협력과 교류를 활성화했다.
고려대학교 경영대학장으로 재임하며 교육·연구 인프라 확충과 국제화 전략을 이끌었다. 특히 LG-POSCO경영관 건축위원회 위원장으로 시설 기획·설계·준공 과정에 관여했고, 현대자동차경영관 마무리 공정을 관리하는 등 캠퍼스 물적 기반의 고도화에 참여했다.
2022년 8월 퇴임 이후 시니어 세대의 역량을 연결하는 플랫폼 창업을 추진하는 등 사회적 기여 활동을 모색하고 있다.
마지 피어시(Marge Piercy, 1936년 3월 31일~)는 미국의 진보 운동가, 여성주의자, 작가이다. 피어시의 작품으로는 《시간의 끝에 선 여자(Woman on the Edge of Time)》, 1993년 아서 C. 클라크상을 수상한 《그, 그녀, 그것(He, She and It)》, 그리고 뉴욕 타임스 베스트셀러이자 제2차 세계 대전을 배경으로 한 방대한 역사 소설인 《군인에게 가다(Gone to Soldiers)》가 있다. 피어시의 작품은 피어시의 유대인 유산, 마르크스주의 사회 및 정치 활동, 그리고 페미니스트 이상에 뿌리를 두고 있다.
가족 및 어린 시절.
마지 피어시는 미시간주 디트로이트에서 버트 피어시와 로버트 피어시의 딸로 태어났다. 아버지는 장로교 배경의 비종교인이었지만, 어머니와 정통 유대인 외할머니 밑에서 유대인으로 자랐으며, 외할머니는 피어시에게 마라(Marah)라는 히브리어 이름을 주었다.
피어시는 자신의 어린 시절과 유대인 정체성에 대해 다음과 같이 말했다. "제가 자랄 때는 유대인과 흑인이 항상 함께 묶였습니다. 저는 '백인'으로 자라지 않았어요. 유대인은 백인이 아니었습니다. 제 첫 남자친구는 흑인이었어요. 제가 백인이라는 사실은 볼티모어에서 시간을 보내고 분리된 고등학교에 다닐 때까지는 몰랐습니다. 얼마나 이상했는지 말로 다 표현할 수 없어요. 그때는 그냥 그들이 제가 유대인이라는 것을 몰랐다고 생각했습니다."
어린 시절에 무관심한 학생이었던 피어시는 중년에 독일 홍역과 류마티스열에 걸려 독서 외에는 할 수 있는 일이 거의 없게 되자 책을 사랑하게 되었다. 피어시는 "그곳에 다른 세계가 있다는 것, 내가 볼 수 있는 것과는 상당히 다른 모든 지평선이 있다는 것을 가르쳐 주었습니다"라고 말했다.
맥켄지 고등학교 졸업 후, 피어시는 가족 중 처음으로 대학에 진학하여 미시간 대학교에서 1957년 학사 학위를 받았다. 1957년 시와 소설로 홉우드 상을 수상하여 대학을 마칠 수 있었고 프랑스에서 얼마간 시간을 보낼 수 있었다. 1958년 노스웨스턴 대학교에서 석사 학위를 취득했다.
대학 졸업 후 피어시와 첫 남편은 프랑스로 갔다가 미국으로 돌아왔다. 피어시가 23세 때 이혼했다. 시카고에 살면서 여러 시간제 일자리를 전전하며 생계를 유지했지만 소설 출판에는 성공하지 못했다. 이 시기에 피어시는 정치, 페미니즘, 노동 계층에 초점을 맞춘 소설을 쓰고 싶다는 것을 깨달았다. 두 번째 결혼 후 민주사회학생회 조직에 참여했다. 1968년 피어시의 첫 시집인 《캠프를 깨뜨리다(Breaking Camp)》가 출판되었고, 같은 해 피어시의 첫 소설도 출판 승인을 받았다.
개인 생활과 관계.