shopkeeper/korean_wiki_content_only_120125 huggingface dataset:
이 게임에는 2021년 11월 신경아세포종으로 사망한 루크 윌트셔를 기리는 추모가 포함되어 있다. 2K, 파이락시스, 마블은 24시간 이내에 게임의 첫 번째 막을 플레이 가능한 빌드를 만들어 윌트셔가 죽기 전에 플레이할 수 있도록 했다.
PC 버전의 애플리케이션 런처는 게임의 끊김 현상과 전반적인 성능 문제의 주요 원인으로 지목되었다.
2021년 9월 1일, 전투에서 사용되는 카드 시스템을 보여주는 첫 게임 플레이 트레일러가 공개되었다. 미드나잇 선즈는 제이크 솔로몬이 감독했다. 2021년 11월, 게임이 2022년 하반기로 연기되었다고 발표되었다. 2022년 6월 서머 게임 페스트에서 새로운 영상과 함께 다시 소개되었고, 닌텐도 스위치를 제외한 모든 플랫폼의 2022년 10월 7일 출시 날짜가 추가로 확정되었다. 그리고 베놈, 헐크, 스칼렛 위치, 닥터 스트레인지, 스파이더맨이 캐릭터 명단에 추가된 것이 공개되었다. 2022년 8월 8일, 게임은 다음 해로 추가 연기되었고, PC, 플레이스테이션 5 및 엑스박스 시리즈 X/S 버전은 2023년 3월 31일로 끝나는 테이크투 인터랙티브의 다음 회계 연도에 출시될 예정이었으며, 닌텐도 스위치, 플레이스테이션 4 및 엑스박스 원 버전은 날짜가 미정으로 남겨졌다. 2022년 9월 10일, PC, 플레이스테이션 5 및 엑스박스 시리즈 X/S 버전의 게임이 2022년 12월 2일에 출시될 것이라고 발표되었다. 2023년 5월 2일, 플레이스테이션 4 및 엑스박스 원 버전이 2023년 5월 11일에 출시될 것이라고 발표되었다. 닌텐도 스위치 버전은 취소되었다.
마블 미드나잇 선즈는 리뷰 애그리게이터 웹사이트인 메타크리틱에 따르면 비평가들로부터 "대체적으로 호의적인" 평가를 받았다.
2022년, 마블 미드나잇 선즈는 12월 3일 주에 영국에서 26번째로 많이 팔린 물리 게임이었다. 2022년 미국과 캐나다에서 PS5에서 14번째로 많이 다운로드된 게임이었다.
스트라우스 젤닉, 테이크투 인터랙티브의 CEO는 게임이 비평적으로는 성공했지만 상업적으로는 실패했다고 말했다. 젤닉은 "출시 시기가 완벽하지 않았을 수 있다"고 생각하며 (다른 파이락시스 게임처럼) 긴 판매 기간을 가질 수 있다고 말했다.
제26회 연례 D.I.C.E. 어워드에서 인터랙티브 예술 과학 협회는 마블 미드나잇 선즈를 "전략/시뮬레이션 올해의 게임" 부문에 후보로 지명했다.
마이크로소프트 플라이트 시뮬레이터 2024(Microsoft Flight Simulator 2024)는 아소보 스튜디오가 개발하고 엑스박스 게임 스튜디오가 배급한 비행 시뮬레이션 비디오 게임이다. 마이크로소프트 플라이트 시뮬레이터 (2020)의 후속작으로, 2024년 11월 19일에 마이크로소프트 윈도우와 엑스박스 시리즈 X/S로 출시되었다.
이 게임은 2023년 6월 11일 엑스박스 게임 쇼케이스에서 발표되었다. 농업 비행과 소방 같은 임무가 포함된 커리어 모드를 포함한다. 이 게임은 아소보의 자체 엔진을 사용한다. 시뮬레이터의 현재 최신 버전은 심 업데이트 2이며, 최신 베타 버전은 심 업데이트 2이다.
새로운 임무 유형에는 공중 소화, 공중 탐색 구조, 헬리콥터 카고 후크 수송, 항공 앰뷸런스, 작물 살포, 산악 구조, 스카이다이빙, 상업 항공, 에어리얼 크레인 건설, 대형 화물 에어버스 벨루가 수송, 에어버스 A400M 북극 화물 수송, VIP 전세 항공사 및 이그제큐티브 수송, 에어 레이싱, 기상 정찰, 실험용 항공기 테스트, 저고도 비행 A-10 워트호그 포함된다. 새로운 항공기 유형에는 글라이더, 비행선, 열기구가 포함된다. 새로운 환경 기능에는 산불, 눈, 토네이도, 오로라, 동물 이주 및 무리, 실시간 해상 및 비행 추적, 4개의 계절, 개선된 지상 교통량 보고가 포함된다.
마이크로소프트 플라이트 시뮬레이터 2024는 독립 실행형 버전이지만, 마이크로소프트는 이전 버전의 플라이트 시뮬레이터의 온라인 마켓플레이스에서 구매한 "거의 모든" 확장팩이 새 버전과 호환될 것이라고 밝혔다. 외부 서드파티 애드온이 지원될지는 불분명하다. 회사는 새로운 임무와 항공기를 항공 커리어 모드의 일부로 설명했다. 2024는 EFB (전자 비행 가방), 애드온의 비행 역학 제어력이 향상된 개선된 물리 엔진, 개선된 전기, 공압, 연료, 유압 항공기 시스템 및 항공전자, 성능 향상을 위한 멀티스레딩을 제공한다.
아소보 스튜디오는 이 게임의 주요 개발사 역할을 한다. 아소보의 200명 이상의 팀은 주로 새로운 기능을 수용하기 위해 게임의 클라이언트를 업데이트하는 작업을 수행했으며, 엑스박스는 시뮬레이터의 다양한 측면을 작업하기 위해 30개 이상의 외부 파트너와 협력했다.
이 게임은 2024년 11월 19일에 엑스박스 시리즈 X/S 및 마이크로소프트 윈도우로 출시되었다.
마이크로소프트 플라이트 시뮬레이터 2024는 리뷰 애그리게이터 메타크리틱에 따르면 "대체로 긍정적인" 평가를 받았으며, 여러 매체에서 새로운 기능, 향상된 비주얼 및 풍경 스트리밍 기능을 칭찬했다. 비판은 플레이어의 대량 유입으로 인한 서버 과부하로 인해 긴 로딩 시간에 집중되었다. 이로 인해 플레이어는 게임을 플레이하려고 할 때 오랜 시간 가상 대기열에 앉아 있어야 했다. 플라이트 시뮬레이터 책임자 외르크 노이만은 게임 출시 당일 게시된 유튜브 개발자 스트림에서 사과했으며, 아소보 스튜디오 CEO 세바스티안 블로흐는 데이터베이스 캐시가 "완전히 압도되어" 로딩 문제와 콘텐츠 누락이 발생했다고 말했다. 이러한 문제로 인해 게임은 출시 후 스팀 플랫폼에서 "압도적으로 부정적인" 리뷰 평점을 받았으며, 게임스팟을 비롯한 언론 매체에서는 이 게임이 리뷰 폭탄을 맞았다고 시사했다. 다음 날 공식 플라이트 시뮬레이터 지원 계정에 X에 업데이트가 게시되어 더 많은 서버 용량이 추가되었지만 게임 액세스 문제는 계속되었다고 밝혔다.
2025년에 마이크로소프트 플라이트 시뮬레이터 2024는 2025년 페가수스 상에서 최우수 기술 혁신상을 수상했다. 또한 뛰어난 비주얼 부문 후보에도 올랐다.
모탈 셸(Mortal Shell)은 콜드 시메트리(Cold Symmetry)가 개발하고 플레이스택(Playstack)이 배급한 액션 롤플레잉 게임이다. 이 게임은 2020년 8월 18일에 플레이스테이션 4, 엑스박스 원, 마이크로소프트 윈도우로 출시되었다. Mortal Shell: Enhanced Edition이라는 리마스터 버전은 2021년 3월 4일에 플레이스테이션 5와 엑스박스 시리즈 X/S로, 2021년 11월 18일에 아마존 루나로 출시되었다. 모든 DLC가 포함된 Complete Edition이라는 닌텐도 스위치 이식판은 2022년 12월 19일에 출시되었다. 이 게임은 비평가들로부터 긍정적부터 복합적인 평가를 받았으며, 2023년 9월 기준으로 백만 장이 판매되었다.
모탈 셸은 근접 전투에 초점을 맞춘 3인칭 액션 롤플레잉 게임으로, 플레이어는 다양한 플레이 스타일을 가진 여러 "셸" 캐릭터 중 하나를 조종한다.
이 게임은 미국의 인디 개발사 콜드 시메트리에서 개발했다. Playstack이 2020년 8월 18일에 마이크로소프트 윈도우, 플레이스테이션 4, 엑스박스 원으로 배급했다. 새로운 셸 셰이드(스킨), 새로운 퀘스트, 사진 모드, 그리고 그리스의 블랙 메탈 밴드 로팅 크리스트의 대체 사운드트랙을 추가하는 "Rotting Autumn" 업데이트는 2020년 10월에 출시되었다.
개발자들은 더 깊은 감정적 경험을 불러일으키는 비디오 게임 시장에 격차가 있다고 생각하여 모탈 셸을 만들었다. 그들은 2011년 게임인 다크 소울의 영향을 받아 비슷한 어두운 분위기와 플레이어에게 암호적인 정보를 제공하는 캐릭터들로 채워진 환경을 만들고, 도전적인 근접 전투를 중심으로 한 게임플레이를 디자인했지만, 여전히 변화를 주어 자신만의 콘셉트를 만들려고 의도했다. 다크 소울의 에스트 병과 비교하여, 소모성 체력 아이템의 양을 제한하여 체력 흡수 메커니즘 사용을 장려하는 등 다크 소울 방식의 일부 변경은 창의적으로 이루어졌지만, 다른 변경 사항은 소규모 개발사라는 한계에서 비롯되었다. 예를 들어, 동일한 양의 방어구, 무기, 캐릭터 빌드를 개발할 수 없었고, 대신 다양한 플레이 스타일과 배경 스토리를 가진 네 가지 "셸"을 개발했다.
Dungeonhaven이라는 초기 프로토타입은 절차적 생성에 초점을 맞췄다. 개발자들은 다크 소울 시리즈 게임과 상반된다고 느껴서 이 방식에서 벗어났고, 대신 플레이어가 모험을 떠나고 설정으로서 말이 되는 공간을 여행하는 느낌을 받기를 원하여 게임 영역을 손으로 직접 디자인하기로 선택했다.
Mortal Shell: Enhanced Edition이라는 게임의 리마스터 버전은 플레이스테이션 5와 엑스박스 시리즈 X/S용으로 2021년 3월 4일에 출시되었으며, 2021년 11월 18일에는 아마존 루나에서도 이용할 수 있게 되었다.
리뷰 애그리게이터인 메타크리틱에 따르면, 모탈 셸은 플레이스테이션 5를 제외한 모든 플랫폼에서 대체로 긍정적인 평가를 받았으며, 플레이스테이션 5는 복합적인 평가를 받았다. 이 게임은 더 게임 어워드 2020에서 최우수 데뷔 게임 부문 후보에 올랐다.
평론가들은 이 게임을 다크 소울을 처음 플레이하는 것과 자주 비교했다.
게임스팟은 이 게임에 8/10점을 부여하며 "콜드 시메트리의 저예산 액션 RPG는 프롬소프트웨어의 작품에 대한 오마주이지만, 모탈 셸의 유사한 아이디어는 소울스본 게임을 클리어하는 데 어려움을 겪는 사람들을 겨냥한 것처럼 느껴진다"고 말했다.
2021년 3월까지 모탈 셸은 전 세계적으로 50만 장 이상 판매되었다. 2023년 9월까지 이 게임은 백만 장 판매되었다.
아세토 코르사 EVO(Assetto Corsa EVO)는 이탈리아의 비디오 게임 개발자 쿠노스 시뮬라지오니에서 개발 중인 심 레이싱 비디오 게임이다. 이 게임은 2025년 1월 16일에 스팀 앞서 해보기로 출시되었다.
이전작인 아세토 코르사 컴페티치오네에 이은 아세토 코르사 시리즈의 세 번째 작품이다.
앞서 해보기 1차 출시에서는 5개의 트랙, 20대의 차량, 7개의 게임 모드로 출시되었다. 하지만 2025년 내내 더 많은 트랙이 출시될 예정이다. 출시 시점의 트랙에는 브랜즈 해치, 마운트 파노라마 서킷, 스즈카 국제 레이싱 코스, 이몰라 서킷, 라구나 세카가 포함되었다. 7개의 게임 모드는 싱글 플레이, 연습, 빠른 레이스, 드라이빙 아카데미, 스페셜 이벤트, 핫스틴트, 테스트 드라이브이다. 드라이빙 아카데미는 플레이어가 "더 빠른 차량과 특별 이벤트를 잠금 해제하기 위해 실력을 향상하고 면허를 획득하는" 모드이다.
앞서 해보기 타이틀을 출시한 직후, 개발사 쿠노스 시뮬라지오니는 아세토 코르사 EVO의 로드맵을 공개했으며, 이탈리아 스튜디오는 2025년 가을 무렵에 게임을 정식 출시하는 것을 목표로 하고 있다.
아세토 코르사 EVO는 앞서 해보기에 진입했을 때 대부분 긍정적인 평가를 받았다. 일부 플레이어는 대부분의 기능에 액세스하기 위해 항상 온라인 상태여야 한다는 요구 사항을 비판했다. 다른 사용자들은 게임 전체의 기능이 당시에는 기본적인 수준임에도 불구하고 초기 차량 물리 및 핸들링 상태에 만족했다.
아세토 코르사 컴페티치오네(Assetto Corsa Competizione, 이탈리아어로 "경주 설정", "경쟁"을 의미)는 이탈리아의 비디오 게임 개발사인 쿠노스 시뮬라치오니에서 개발한 심 레이싱 비디오 게임이다. 이 게임은 GT3, , GT2 및 원메이크 시리즈 차량에 중점을 두며, GT 월드 챌린지 유럽과 2018년부터 2023년까지의 시즌을 다루는 스파 24시의 공식 라이선스 시뮬레이션이며, E스포츠 플랫폼으로 활용될 예정이다.
쿠노스 시뮬라치오니는 2018년 2월 21일에 이 게임을 발표하고, 2018년 여름에 스팀 얼리 액세스로 출시할 계획이라고 밝혔다. 2018년 7월 27일, 스파 24시 2018 SRO 기자 회견에서 2018년 9월 12일 얼리 액세스 출시 날짜와 2019년 1분기까지 매월 업데이트되는 로드맵이 공개되었다. 2019년 5월 29일에 얼리 액세스에서 벗어나 정식 출시되었다. 2020년 3월 11일, 배급사인 505 게임스와 쿠노스 시뮬라치오니는 2020년 6월 23일에 출시된 플레이스테이션 4 및 엑스박스 원 포트를 발표했다. 게임스컴 2021에서 플레이스테이션 5 및 엑스박스 시리즈 X/S 버전이 발표되었고, 2022년 2월 24일에 출시되었다.
아세토 코르사 컴페티치오네는 레이싱 시뮬레이터로, 플레이어는 오프라인에서 AI와 경쟁하거나 온라인에서 다른 플레이어와 경쟁할 수 있다. 오프라인 커리어, 사용자 지정 챔피언십, 사용자 지정 레이스, 스페셜 이벤트 게임플레이 모드와 더불어 온라인 멀티플레이어를 포함하며, 세션 유형은 자유 연습, 핫 랩, 슈퍼폴, 핫 스틴트, 퀵 레이스(최대 1시간 레이스), 스프린트 레이스 주말(최대 2회의 연습, 2회의 예선 세션 및 각 최대 1시간 길이의 레이스 2회 포함), 엔듀런스 레이스 주말(최대 2회의 연습, 4회의 예선 세션 및 상위 10개 슈퍼폴, 각 1시간에서 24시간 길이의 레이스 1회 또는 2회 포함)로 구성된다. 오프라인 모드에서는 레이스를 저장하고 세션 도중에 다시 시작할 수 있다. 오프라인 그리드는 플레이어가 선택한 시리즈 및 시즌에 따라 자동으로 선택된다. 또는 포르쉐 카레라 컵, 람보르기니 슈퍼 트로페오 또는 페라리 챌린지와 같은 시리즈를 만들 수 있는 단일 제조사 세션으로 만들 수 있다. 멀티플레이어에서의 차량 선택은 서버 설정으로 결정되지 않는 한 자유롭다. 플레이스테이션 5와 엑스박스 시리즈 X/S 간에는 크로스플레이가 가능하다.
아세토 코르사 컴페티치오네의 개발은 이전 타이틀인 아세토 코르사에서 사용된 자체 개발 그래픽 엔진에서 언리얼 엔진 4로 변경되어 야간 레이스 및 현실적인 기상 조건에 대한 그래픽 엔진 지원을 확보했다. 새로운 엔진과 함께 이전 타이틀에서 사용된 타이어 및 공기역학 물리 모델의 진화, 모션 캡처 애니메이션, 최신 오디오 솔루션 및 단일 시리즈와 클래스 차량에 대한 세부적인 초점을 통해 개발자는 새로운 타이틀에 대한 운전 현실성과 몰입감의 더 높은 표준에 도달하는 것을 목표로 한다. 2018년 블랑팡 GT 시리즈 시즌의 10개 서킷 모두 레이저 스캔 기술로 재현되었다고 한다.
엔비디아의 게임스컴 2018 기조연설에서 아세토 코르사 컴페티치오네는 엔비디아 RTX 실시간 광선 추적 및 지포스 20 시리즈 GPU에서 엔비디아 안셀 RTX를 지원하는 최초의 타이틀 중 하나가 될 것이라고 발표되었다.
2020년 3월 12일, D3T Ltd가 쿠노스 시뮬라치오니 및 505 게임스와 협력하여 아세토 코르사 컴페티치오네를 플레이스테이션 4와 엑스박스 원으로 가져오는 작업을 해왔음이 밝혀졌다.
무료 콘텐츠 업데이트.
2019년 10월 23일에 공개된 버전 1.1에서는 2019년 블랑팡 GT 시리즈 시즌의 일부로 아우디 R8 LMS EVO, 람보르기니 우라칸 GT3 EVO, AMR V8 밴티지 GT3, 혼다 NSX GT3 EVO, 포르쉐 911 GT3 R (991 II), 잔드보르트 서킷과 2019년 버전의 스파프랑코르샹 서킷, 바르셀로나 카탈루냐 서킷, 실버스톤 서킷과 같은 새로운 2019년 차량 및 서킷이 추가되었으며, 2019년 맥라렌 섀도우 프로젝트 E스포츠 대회의 일부로 맥라렌 720S GT3가 무료 업데이트로 게임에 추가되었다.
2019년 12월 17일에 공개된 버전 1.2에서는 사용자 지정 차량 리버리 편집기가 추가되었다.
2020년 4월 15일에 공개된 버전 1.3.10 및 2020년 4월 24일에 공개된 버전 1.3.12에서는 취소되거나 연기된 실제 이벤트를 대체하여 개최된 2020년 시즌 E스포츠 레이스를 위해 리버리가 추가되었다.
2021년 11월 24일에 출시된 버전 1.8에서는 DLSS 지원, BMW M4 GT3, 2021년 리버리, 오픈 클래스 지원 및 상당한 물리 및 타이어 모델 개선이 포함되었다.
인터컨티넨탈 GT 팩 DLC는 2020년 2월 4일에 출시되었으며, 차량 리버리 뿐만 아니라 배서스트, 라구나 세카, 캬알라미, 스즈카의 2019 인터컨티넨탈 GT 챌린지 서킷도 게임에 추가되었다.
2020년 3월 11일, 2020년 여름에 PC용으로, 2020년 가을에 콘솔용으로 출시될 예정인 GT4 팩 DLC와 겨울 출시 예정인 영국 GT 팩 DLC가 발표되었다.
BMW M4 GT3는 2021년 시즌 보너스 콘텐츠로 2021년 11월에 출시되었다.
챌린저 팩에는 아우디 R8 LMS GT3 Evo II (2022년에 발렌티노 로시가 운전할 예정), BMW M2 CS, 페라리 488 GT3 챌린지 Evo, 람보르기니 우라칸 슈퍼 트로페오 EVO 2, 포르쉐 911 GT3 컵을 포함한 5개의 새로운 차량이 게임에 추가된다. 2022년 3월 23일에 출시되었다.
미국 트랙 팩은 2022년 6월 30일에 출시되었으며, 미국의 세 개의 상징적인 서킷인 서킷 오브 디 아메리카스, 인디애나폴리스 모터 스피드웨이, 왓킨스 글렌을 특징으로 한다.
뉘르부르크링 24시가 SRO가 주최하는 인터컨티넨탈 GT 챌린지 캘린더에 포함되면서, 수년간 플레이어들이 요청했지만 라이선스 문제로 인해 불가능했던 뉘르부르크링 노르트슐라이페가 드디어 게임에 추가될 수 있게 되었고 2024년 4월 1일, 뉘르부르크링 24시간 팩이 게임에 추가되었다. 이 팩에는 다음 아세토 코르사 타이틀에 대한 언급이 포함되었다.
스로틀마스터 부스에서 개최된 핫 랩 경쟁의 일부로 아세토 코르사 컴페티치오네는 E3 2018에서 처음 플레이 가능했다. 2018년 스파 24시 주말 동안 피렐리 패독 구역에서 핫 랩 경쟁이 개최되었고, 실제 레이스가 끝나는 순간 실제 서킷 시상대에서 우승자 축하 행사가 포함되었다. 이는 SRO가 처음으로 undertaken한 E스포츠 프로젝트였다.
2019년 3월 27일, SRO는 쿠노스 시뮬라치오니와의 협력을 통해 2019년 시즌에 5라운드와 Am, Silver, Pro 드라이버 클래스를 특징으로 하는 새로운 SRO E-Sport GT 시리즈를 발표했다. 2019년 SRO E-Sport GT 시리즈 챔피언십의 첫 번째 라운드는 몬차 국립 자동차 경기장에서 2019 블랑팡 GT 시리즈 엔듀런스 컵 레이스 주말 동안 개최되었다. 우승자들은 실제 레이스의 클래스 시상대 후 다시 실제 시상대에서 왕관을 썼다.
아세토 코르사 컴페티치오네는 2019년 맥라렌 섀도우 프로젝트 E스포츠 대회의 네 가지 레이싱 타이틀 중 하나로 선정되었으며, 10월 27일부터 11월 7일까지 예선이 열렸고 12월 14일에는 맥라렌 기술 센터에서 그랜드 파이널이 개최되었다.
2020년 3월 20일, 코로나19 범유행으로 인해 취소되거나 연기된 모터스포츠 이벤트에 따라 SRO 모터스포츠 그룹은 쿠노스 시뮬라치오니 및 Ak Informatica와 협력하여 2020년 3월 29일에 SRO E-스포츠 GT 시리즈 자선 챌린지 이벤트를 발표했다. 이 이벤트는 아세토 코르사 컴페티치오네에서 몬차 국립 자동차 경기장을 배경으로 진행되었으며, 90명의 프로 및 심 드라이버 참가자가 참여했으며, 기부금은 COVID-19 Solidarity Response Fund에 전달되었다.
2020년 4월 6일, SRO 아메리카는 GT 월드 챌린지 아메리카, 피렐리 GT4 아메리카, TC 아메리카, GT 스포츠 클럽 아메리카의 참가 드라이버가 참여하는 8라운드, 32대 차량의 GT 라이벌스 E스포츠 인비테이셔널을 발표했다.
2020년 4월 10일, SRO 모터스포츠 그룹, 쿠노스 시뮬라치오니, Ak Informatica는 5라운드에 걸쳐 49명의 프로 드라이버가 참여할 예정인 2020 SRO E-스포츠 챔피언십을 발표했다.
2022년 6월 30일, FIA는 폴리포니 디지털과 그란 투리스모 7 플랫폼이 더욱 안정될 때까지 파트너십을 일시적으로 중단하기로 상호 합의한 후 2022 FIA 모터스포츠 게임스 E스포츠 컵의 플랫폼으로 아세토 코르사 컴페티치오네를 선택했다고 발표했다.
리뷰 집계 웹사이트인 메타크리틱에 따르면, PC 및 플레이스테이션 5 버전은 "대체로 호의적인 평가"를 받은 반면, 플레이스테이션 4 및 엑스박스 원 버전은 "대체로 엇갈린 평가"를 받았다.
바넷 뉴먼(, 1905년 1월 29일~1970년 7월 4일)은 미국의 화가이다. 그는 추상표현주의의 주요 인물 중 한 명이자 최고의 색면회화 화가 중 한 명으로 비평가들의 평가를 받아왔다. 그의 그림은 관람객이 예술을 통해 경험하는 장소의 감각을 느끼고 이 느낌을 강조하기 위해 가장 단순한 형태로 구현된다.
바넷 뉴먼은 폴란드에서 온 유대인 이민자의 아들로 뉴욕에서 태어났다. 그는 뉴욕 시립대학에서 철학을 공부했고, 아버지의 의류 제조 회사에서 일했다. 나중에는 교사, 작가, 비평가로 활동하며 생계를 이어갔다. 그는 1930년대부터 표현주의 스타일의 그림들을 그렸지만 결국 이 작품들을 모두 파괴했다. 뉴먼은 1934년 그로버 클리블랜드(Grover Cleveland) 고등학교에서 대체 교사로 일하는 동안 애나리 그린하우스(Annalee Greenhouse)를 만났고 1936년 6월 30일에 결혼했다.
뉴먼은 카탈로그 서문과 리뷰를 쓰거나 전시회를 조직하기도 했다. 이후 그는 업타운 그룹의 일원이 되었고, 1948년 베티 파슨스 갤러리에서 첫 개인전을 열었다. 뉴먼은 첫 번째 전시를 마친 직후 Studio 35에서 열린 한 아티스트 모임에서 "우리는 어느 정도 우리 자신의 이미지로 세상을 만들어가는 과정에 있습니다."라고 말했다. 뉴먼은 자신의 글쓰기 능력을 바탕으로 예술가로서 새롭게 확립된 이미지를 강조하고 자신의 작품을 홍보하기 위해 노력했다. 한 예로 1955년 4월 9일에 미술상인 시드니 재니스에게 보낸 편지에서 "...로스코가 투사에 대해 말하는 것은 사실입니다. 그러나 그는 속물적인 세상에 복종하기 위해 싸웁니다. 부르주아 사회에 맞선 나의 투쟁은 그것을 완전히 거부하는 것과 관련이 있습니다."라고 쓴 적이 있다.
1940년대 내내 그는 초현실주의적 스타일로 작업하다가 자신만의 독특한 스타일을 개발했다. 뉴먼은 스스로 "지퍼"(zips)라고 지칭한 얇은 수직선으로 구분된 색상 영역을 특징으로 했다. 지퍼를 특징으로 한 초기 작품에서는 색면회화가 다양했지만 나중에는 색상이 순수하고 단조로워졌다. 뉴먼은 Onement 시리즈(1948년)를 통해 자신만의 독특하고 시그니처 스타일을 완성했다고 생각했다. 지퍼는 그림의 공간적 구조를 정의하고 동시에 구성을 나누고 통합한다. 미술사학자 에이프릴 킹슬리(April Kingsley)에 따르면 뉴먼의 작품 속 지퍼는 '핵 폭발의 번쩍이는 빛과 구약성서의 불기둥'으로, 낭만적 숭고함의 역설과 파괴와 초월의 묘사를 혼합한 것이다. 이미 1944년에 바넷 뉴먼은 미국의 최신 미술 운동을 설명하려고 시도하며 "새로운 운동에 참여한 인물들"의 목록을 만들었다. 해당 목록에는 로베르토 마타와 같은 전직 초현실주의자들이 언급되었고, 볼프강 팔렌은 아돌프 고틀리브, 마크 로스코, 잭슨 폴록, 한스 호프만, 윌리엄 바지오테스, 아실 고르키 등과 함께 두 번 언급되었다. 로버트 머더웰은 물음표와 함께 언급되었다. 지퍼는 뉴먼의 작품에서 항상 꾸준히 등장하는 특징이었다. 예를 들어 그가 1950년에 그린 작품인 높이 약 2.43m(8ft), 너비 1.5인치(약 243cm x 4.1cm)의 'The Wild'는 지퍼만이 작품의 전부이다. 뉴먼은 또한 기본적으로 3차원 지퍼로 구성된 몇 가지 조각품을 만들었다.
뉴먼의 그림은 순전히 추상적인 것으로 보이며, 원래는 제목이 없는 그림이 많았지만, 후에 붙여진 제목을 보면 특정 주제를 다루고 있으며, 종종 자신의 뿌리이기도 한 유대인을 주제로 하고 있음을 암시한다. 예를 들어, 1950년대 초반의 두 그림은 《아담과 이브》라고 불린다. 1954년작 《우리엘》과 1949년작 《아브라함》이라는 매우 어두운 그림도 있는데, 이 그림은 성경 속 총대주교의 이름일 뿐만 아니라 1947년에 사망한 뉴먼의 아버지의 이름이기도 하다.
뉴먼이 심장마비에서 회복된 직후인 1958년부터 1966년까지 제작된 흑백 그림 시리즈인 《십자가의 정거장》은 일반적으로 그의 경력의 정점으로 여겨진다. 이 시리즈의 부제는 신약성서에서 예수가 십자가에서 한 마지막 말씀인 《레마 사바흐타니》(Lema sabachthani, "왜 나를 버리셨습니까?")이다. 뉴먼은 이 말이 자신의 시대에 보편적인 의미를 지닌다고 생각했다. 이 시리즈는 홀로코스트 희생자들을 기리는 기념비적인 것으로 여겨져 왔다.
뉴먼의 후기 작품으로는 《누가 빨강, 노랑, 파랑을 두려워하는가》(Who's Afraid of Red, Yellow and Blue) 시리즈 등이 있는데, 이 작품들은 대부분 매우 큰 캔버스에 생생하고 맑은 색상을 사용했다. 1965년에 사망한 어머니를 기리기 위해 1968년에 제작한 《안나의 빛》(Anna's Light)은 그의 가장 큰 작품으로, 너비가 8.5m(28피트), 높이가 2.7m(9피트)에 이른다. 뉴먼은 또한 말년에 셰이프드 캔버스를 사용하기도 했는데, 예를 들어 1969년작 《샤르트르》와 같은 강철로 만든 삼각형 모양의 작품을 일부 제작했다. 이후의 그림들은 초기 작품에서 사용한 유화 물감이 아닌 아크릴 물감을 사용하여 제작했다. 그의 조각품 중 1963년에 제작한 《부러진 오벨리스크》는 피라미드의 꼭대기에 오벨리스크가 거꾸로 놓인 작품으로 뉴먼의 가장 대표적이고 잘 알려진 조각품이다.
뉴먼은 또한 《18개의 칸토》(18 Cantos, 1963-64)라는 일련의 석판화 작품을 만들었는데, 뉴먼에 따르면 이 작품은 음악을 연상시키는 작품이라고 한다. 그는 또한 소수의 에칭 작품을 만들기도 했다.
1948년, 뉴먼과 윌리엄 바지오테스, 마크 로스코, 로버트 머더웰, 데이비드 헤어는 이스트 8번가 35번지에 예술가 학교를 설립했다. 장 아르프, 존 케이지, 애드 라인하르트와 같은 유명 예술인들을 연사로 초빙하여 많은 사람들에게 인기 강연을 펼치기도 했지만 미술 학교는 재정적으로 실패하여 1949년 봄에 문을 닫았다. 뉴먼은 1950년대에 뉴욕에서 활동하며 같은 그룹의 다른 예술가들과 교류하고 유럽 예술에 영향을 거의 받지 않은 추상적인 스타일을 발전시켰기 때문에 일반적으로 추상표현주의자로 분류된다. 그러나 클리포드 스틸이나 마크 로스코와 같은 다른 추상 표현주의자들이 사용했던 표현적인 붓놀림을 거부하고, 단조로운 색채의 하드에지 영역을 활용한 그의 작품은 후기 회화적 추상화와 프랭크 스텔라와 같은 작가들의 미니멀리즘 작품의 선구자로 볼 수 있다.
뉴먼은 평생 동안 예술가로서 잘 알려지지 못했으며, 잭슨 폴록과 같은 다채로운 인물에 밀려 눈에 띠지 못하였다. 미국의 미술 평론가 클레멘트 그린버그는 뉴먼에 대해 그는 그의 생애 마지막 무렵에 예술가로서 진지하게 받아들여지기 시작했다고 평했다. 그러나 뉴먼은 도널드 저드, 프랭크 스텔라, 밥 로우 등 당대 많은 젊은 예술가들에게 큰 영향을 미쳤다.
뉴먼은 1970년 7월 4일 뉴욕에서 65세의 나이에 심장마비로 사망했다.
뉴먼이 죽은 지 9년 후, 그의 과부 애나리는 바넷 뉴먼 재단(Barnett Newman Foundation)을 설립했다. 이 재단은 그의 공식 재산으로 기능하며 "바넷 뉴먼의 삶과 작품에 대한 연구와 이해를 장려하는" 활동을 한다. 이 재단은 2004년 뉴먼의 카탈로그 레조네를 만드는 데 중요한 역할을 했다. 바넷 뉴먼 재단의 미국 저작권 대표는 예술가 권리 협회(Artists Rights Society)이다.
재단은 2018년에 뉴욕 유대인 박물관에 70개 이상의 미술품을 기증했다.
아웃라이더(outrider) 또는 아웃라이더스(outriders)는 아래 항목을 함의한다.
아웃라이더스(Outriders)는 피플 캔 플라이(People Can Fly)가 개발하고 스퀘어 에닉스가 배급한 2021년 온라인 전용 협동 액션 롤플레잉 슈팅 게임이다. 이 게임은 2021년 4월 1일 플레이스테이션 4, 플레이스테이션 5, 스테이디어, Windows, 엑스박스 원, 엑스박스 시리즈 X/S로 출시되었다.
아웃라이더스는 비평가들로부터 엇갈린 평가를 받았으며, 게임플레이, 커스터마이징 및 비주얼에 대해서는 칭찬을, 스토리와 캐릭터에 대해서는 비판을 받았다. 이 게임은 2021년 5월까지 350만 명 이상의 플레이어에게 도달했지만, 스퀘어 에닉스와 피플 캔 플라이가 게임의 상업적 성과에 대해 서로 다른 성명을 발표했기 때문에 상업적 성공 여부는 불분명하다.
아웃라이더스는 롤플레잉 게임 요소가 혼합된 3인칭 슈팅 게임이다. 게임 시작 시 플레이어는 자신의 캐릭터를 만들고 고유한 능력을 가진 네 가지 클래스 중에서 선택할 수 있다. 네 가지 클래스에는 시간을 조작하는 능력이 있는 트릭스터, 불을 조작할 수 있는 파이로맨서, 지진 공격을 할 수 있는 데바스테이터, 터렛과 다른 장치를 사용하는 테크노맨서가 있다. 이러한 특수 스킬은 재사용 시간이 짧고 최대 효과를 위해 다른 스킬과 결합할 수 있다. 이 게임은 플레이어가 스킬을 잠금 해제하고 업그레이드할 수 있는 스킬 트리를 특징으로 한다.
플레이어는 산탄총과 돌격소총과 같은 다양한 무기를 사용하여 적을 물리칠 수 있으며, 총기는 무기 모드로 사용자 정의할 수 있다. 플레이어는 엄폐물 뒤에 숨어 적의 공격으로부터 자신을 보호할 수 있지만, 플레이어가 적에게 피해를 입히거나 죽여야만 체력이 회복된다. 플레이어는 괴물 동물, 인간 및 인간형 적과 싸운다. 플레이어가 진행함에 따라 월드 레벨(게임의 난이도와 동일)이 증가한다. 월드 레벨이 높으면 쓰러뜨린 적에게서 고급 전리품을 얻을 가능성이 더 높다.
이 게임은 다양한 롤플레잉 요소를 통합한다. 플레이어가 탐험할 때, 다양한 허브 지역을 탐험하고, 플레이 불가능 캐릭터와 대화하며, 사이드 임무를 완료할 수 있다. 컷신에서는 대화 트리를 통해 일부 대화의 결과를 결정할 수 있지만, 이는 스토리의 진행에 영향을 미치지 않는다. 이 게임은 혼자 플레이할 수 있지만, 플레이어는 두 명의 다른 플레이어와 함께 게임을 완료할 수도 있다.
21세기 중반, 지구는 기후 재난이 더 자주 발생하고 위험해지면서 인간의 대처 능력을 넘어서는 회복 불가능한 지점에 이르렀다. 지구의 주요 정부는 새로 형성된 에녹 식민지 관리국(ECA) 아래 자원을 결합하여, 멀리 떨어진 지구와 유사한 행성인 에녹에서 인류를 보존하기 위한 최후의 노력을 기울인다. 두 개의 거대한 식민지선인 카라벨(Caravel)과 플로레스(Flores)가 각각 50만 명의 식민지 주민을 태우고 건설된다. 카라벨은 건설 도중 치명적인 폭발을 겪었음에도 불구하고, 플로레스는 83년의 여정 끝에 2159년 에녹 궤도에 성공적으로 도달한다. 착륙 지점을 정찰하고 식민지 주민을 위한 길을 닦는 임무를 맡은 정예 병사 팀인 아웃라이더가 가장 먼저 착륙한다. 그러나 그들은 예상치 못하게 거대하고 치명적인 에너지 폭풍인 이변(Anomaly)을 빠르게 발견한다. 아웃라이더는 ECA에게 식민지화 중단을 경고하려 하지만, ECA 지도부는 대신 자신들의 보안 병력을 보내 아웃라이더를 숙청하여 침묵시킨다. 이변에 노출되어 살아남은 아웃라이더 중 한 명은 전투 중 치명상을 입고 ECA 기술자 시라 구트만(Shira Gutmann)에 의해 다시 저온 수면 상태에 들어간다.
아웃라이더는 31년 후인 2190년에 저온 수면 상태에서 깨어나는데, 그곳에서 그들은 ECA의 식민지화 시도가 실패했으며, 이변이 식민지의 모든 첨단 기술을 파괴하고 모든 식민지 주민을 단 하나의 산골짜기에 가두었다는 것을 알게 된다. 적대적인 외계 야생동물과 자원 부족에 시달리면서, 식민지 주민은 ECA의 잔존 세력과 ECA 전복을 시도하는 무장 반군인 반란군 사이에 대규모 내전으로 분열된다. 또한, 아웃라이더처럼 이변에 노출되어 살아남은 사람들은 초자연적인 힘을 가진 돌연변이 인간인 "변이체(Altered)"가 되었다. 아웃라이더는 이제 ECA의 실질적인 지도자인 시라와 재회하고, 시라는 아웃라이더에게 반란군에 맞서 싸우고 그들의 변이체를 제거하라는 임무를 맡긴다.
시라는 자신과 과학자 에이브러햄 자헤디 박사(Dr Abraham Zahedi)가 이변 반대편에서 발생하는 신비한 신호의 근원을 추적하려 한다고 설명한다. 처음 착륙했을 때 정확한 신호 주파수를 기록했던 아웃라이더는 자헤디를 만나러 간다. 자헤디는 자신이 식민지 물자의 절반을 싣고 궤도에 남아 있는 플로레스와 연결할 수 있는 마지막 위성 업링크를 가지고 있다고 밝힌다. 식민지 주민이 이변으로부터 안전한 지역으로 이전할 수 있다면, 새로운 식민지를 건설할 수 있다. 자헤디와 몇 명의 동반자를 데리고, 아웃라이더는 여러 위험한 환경을 통과하여 마침내 이변을 돌파하고 반대편에 도달하지만, 황량한 사막에는 버려진 인간 시설이 흩어져 있지만, 인간에게 폭력적으로 적대적인 인간형 토착 종족("페럴(Ferals)"이라고 부름)이 서식하고 있었다.
일행이 신호를 계속 따라가자, 그들은 설명할 수 없게 플로레스보다 먼저 에녹에 도착한 카라벨의 잔해를 발견한다. 카라벨에 들어서자, 일행은 플로레스가 지구를 떠난 후 남겨진 사람들이 더 발전된 엔진으로 카라벨을 재건할 수 있었다는 것을 알게 된다. 이 엔진으로 카라벨은 플로레스보다 먼저 에녹에 도착할 수 있었다. 착륙하자, 카라벨 식민지 주민은 평화로운 성격을 따 이름을 붙인 팍스(Pax)라는 토착 종족을 만났다. 팍스 문명은 또한 행성에 고유한 이상한 에너지를 균형 있게 유지하며, 그 에너지에서 자신의 힘을 끌어냈다. 식민지 주민은 이 힘을 탐내고 팍스가 자신에게 이 힘을 사용할 것을 두려워하여, 능력을 얻으려는 헛된 시도에서 팍스를 폭력적으로 정복했다. 팍스에 대한 학대적이고 잔인한 대우는 학살로 이어졌다. 선택의 여지가 없어진 살아남은 팍스는 저항하기 위해 의식을 통해 폭력에 능한 형태로 변모하여 카라벨 식민지 주민을 전멸시켰다. 그러나 이 형태는 이성적으로 행동하고 평화적으로 행동하는 능력을 제거했으며, 이는 결과적으로 팍스가 돌보지 않아 에녹 전역에 이변으로 행성의 불균형한 에너지를 방출하게 되었다. 아웃라이더가 줄곧 따라온 신호는 카라벨의 자동 조난 신호였다. 페럴은 카라벨을 공격하지만, 아웃라이더와 그 일행은 그들을 격퇴하여 자헤디가 플로레스에게 화물 포드를 발사하도록 신호를 보낼 수 있게 한다.
일행이 화물 포드가 착륙하는 것을 지켜보자, 그들은 아웃라이더의 이야기에 영감을 받아 그들의 흔적을 따라온 인간 집단을 만난다. 여전히 임무 완수를 결심한 아웃라이더는 식민지화에 적합한 지역을 찾기 위해 계속 나아간다.
월드슬레이어.
플로레스에서 남은 화물 포드를 회수했음에도 불구하고, 이변이 기하급수적으로 확장되어 에녹 전역에 파괴적인 눈보라를 일으키고 있기 때문에 ECA는 여전히 위험에 처해 있다. 자헤디는 아웃라이더에게 폭풍을 멈추는 방법을 알고 있을지도 모르는 반란군 과학자 프란시스코 살바도르(Francisco Salvador)와 연락하고 있었지만 연락이 끊겼다고 밝힌다. 아웃라이더는 살바도르가 마지막으로 알려진 위치인 블랙 걸치(Black Gulch)로 향하기로 결정한다. 아웃라이더는 반란군 기지에 침투하지만 살바도르는 죽어 있다. 그들은 살바도르의 연구를 회수하지만, 폭풍으로 인류를 제거하려는 사령관 에레쉬키갈(Commander Ereshkigal)이 도착하자 도망칠 수밖에 없다.
살바도르의 연구를 이용하여 자헤디는 이변 내부의 명백한 안전 구역을 정확히 찾아낼 수 있다. 아웃라이더는 그곳으로 가서 그곳에 사는 팍스 샤먼 아투마(Atuma)를 찾는다. 아투마는 안전 구역을 유지하는 오벨리스크가 실패 직전에 있지만, 인류를 구할 수 있는 또 다른 오벨리스크인 루트 샤드(Root Shard)가 있을지도 모른다고 밝힌다. 아투마는 아웃라이더를 잃어버린 팍스 도시 타랴 그라타르(Tarya Gratar)로 안내하고, 그곳에서 고대 팍스는 생존자들이 이변과 균형을 이루며 사는 법을 배우기 전에 이변 착취로 스스로를 파괴했다고 설명한다. 아웃라이더는 루트 샤드를 회수하고 아투마를 리프트 타운(Rift Town)으로 데려가 시라를 만나게 한다. 아투마는 ECA와 반란군 사이에 평화가 있을 때만 루트 샤드를 넘겨줄 용의가 있다고 시라에게 말한다. 그런 다음 그녀는 시라에게 아투마의 비전이 현실이 되도록 기꺼이 자신을 희생했다고 아웃라이더에게 밝힌 시라를 협상 시작을 확신시키는 미래의 비전을 보여주지만, 그녀는 폭풍을 멈추기를 거부하고 시라를 죽인다. 분노에 찬 아웃라이더는 에레쉬키갈과 대결하여 죽이고, 반란군의 위협을 종식시킨다. 전쟁이 끝나자 아투마는 루트 샤드를 사용하여 살아남은 인간이 살 수 있는 안전 구역을 만든다.
인류는 구원받았지만, 아투마는 그런 금지된 지식이 자신을 미치게 할 수 있다는 경고에도 불구하고 이변의 위협을 영구적으로 종식시킬 방법을 찾기 위해 타랴 그라타르 깊숙한 곳으로 탐험하기로 결정한다. 결국 아웃라이더는 팍스의 첫 지도자인 아버지의 명상실에 도달한다. 내부에서 아웃라이더는 아버지가 에녹에 인류가 도착할 것을 예측했으며, 아웃라이더가 결국 명상실을 찾을 것이라는 것을 깨닫는다. 그러자 방은 행성 깊숙한 곳으로 이동하기 시작하고, 아웃라이더는 아버지가 자신에게 어떤 메시지를 남겼을지 궁금해한다.
폴란드 개발자 피플 캔 플라이는 2015년에 아웃라이더스 개발을 시작했다. 스퀘어 에닉스는 게임 배급에 동의하고 팀이 그들의 비전을 확장하도록 격려했다. 게임을 개발하기 위해 피플 캔 플라이는 스튜디오를 40명에서 200명 이상으로 확장했다. 아웃라이더스의 게임플레이 공개는 비평가들이 이 게임을 데스티니 및 톰 클랜시의 더 디비전과 같은 다른 라이브 서비스 게임과 비교하게 만들었지만, 피플 캔 플라이는 아웃라이더스가 라이브 서비스 타이틀이 아니며 플레이어가 "시작하고 끝낼" 수 있는 게임이라고 확인했다. 이 게임은 협동 게임플레이를 염두에 두고 설계되었지만, 팀은 게임의 스토리를 작성하는 데 많은 노력을 기울였으며, 수석 작가 조슈아 루빈(Joshua Rubin)은 지옥의 묵시록과 어둠의 심장에 비유했다. 이 게임의 내러티브는 스튜디오가 성숙한 스토리도 쓸 수 있다는 것을 증명하고 싶었기 때문에 불릿스톰보다 훨씬 진지한 톤을 특징으로 한다.
2018년 5월 16일, 스퀘어 에닉스는 피플 캔 플라이의 다음 타이틀을 배급할 것이라고 발표했다. E3 2019에서 발표된 아웃라이더스는 코로나19 범유행의 영향을 받아 2020년 말 출시 시점에서 연기되어 2021년 4월 1일에 플레이스테이션 4, 플레이스테이션 5, 스테이디어, Windows, 엑스박스 원, 엑스박스 시리즈 X/S로 출시되었다. 게임의 데모 게임은 2021년 2월에 출시되어 200만 명의 플레이어를 끌어모았다.
2021년 3월 15일, 엑스박스 버전은 엑스박스 게임 패스 구독자에게 추가 비용 없이 제공될 것이라고 발표되었다. 월드슬레이어(Worldslayer)라는 게임 확장팩은 2022년 6월 30일에 출시되었다.
아웃라이더스는 리뷰 애그리게이터 웹사이트 메타크리틱에 따르면 비평가들로부터 "엇갈리거나 평균적인" 평가를 받았다. 오픈크리틱은 비평가 중 52%가 게임을 추천한다고 판단했다.
게임레볼루션의 맥 애쉬워스(Mack Ashworth)는 이 게임에 7.5/10점을 주면서, 게임플레이, 레벨 디자인, 비주얼, 전투 애니메이션, 그리고 출시 시점에 게임이 완성된 것처럼 느껴진다는 사실은 칭찬했지만, 스토리와 캐릭터를 비판했다. 요약해서 그는 "어떤 면에서도 혁신적이지 않고 많은 단점을 무시하기 어렵지만, 아웃라이더스는 더 단순했던 과거의 폭발과 같다"고 썼다. 디스트럭토이드는 이 게임에 7/10점을 주면서, 정가에 완성된 게임이라는 점을 칭찬했으며, "견고하고 확실히 팬층이 있다. 무시하기 어려운 몇 가지 결함이 있을 수 있지만, 경험은 재미있다"고 썼다.
게임스팟의 필 혼쇼(Phil Hornshaw)는 이 게임에 8/10점을 주면서, "엄폐 사격, 전리품 사격, 협동 플레이, 초능력의 조합이 강렬한 전술 전투를 만들어낸다"는 점을 칭찬했다. 가디언의 톰 브램웰(Tom Bramwell)은 이 게임이 "장르를 제대로 살렸다"고 느끼며, 총이 보편적으로 사용하기 재미있다는 점을 칭찬했다. 그러나 그는 "어색한 대화와 공상 과학 클리셰"를 인용하며 스토리가 모든 사람에게 매력적이지는 않을 것이라고 언급했다.
IGN의 존 라이언(Jon Ryan)은 이 게임에 7/10점을 주면서, 게임의 액션 중심적인 부분을 칭찬했으며, 멀티플레이 모드가 가장 즐거운 플레이 방식이라고 느꼈다. 그는 또한 월드 디자인과 비주얼, 그리고 게임에 소액 결제가 없다는 점을 칭찬했다. 반면에 그는 "진심으로 흥미로운 반전"에도 불구하고 스토리가 "부족하다"고 비판했으며, 사용자 인터페이스와 버그도 비판했다.
피시게임스엔의 조던 포워드(Jordan Forward)는 이 게임에 7/10점을 주면서 다음과 같이 썼다. "아웃라이더스의 빠르게 진행되는 전투와 상상력이 풍부한 공상 과학 설정은 여행할 가치가 있게 만든다. 출시 당시의 모든 결함에도 불구하고, 이것은 개발사 피플 캔 플라이에게 매우 특별한 것의 시작일 수 있다."
출시 주간에 아웃라이더스는 영국 전체 차트에서 여섯 번째로 많이 팔린 소매 게임이었고, 스위스 전체 차트에서 두 번째로 많이 팔린 소매 게임이었으며, 플레이스테이션 4와 플레이스테이션 5 버전은 각각 6,596장과 2,431장의 실물 판매량으로 일본 개별 차트에서 아홉 번째와 스무 번째 위치에 데뷔했다. 엑스박스에서 아웃라이더스는 출시 주간에 가장 많이 팔린 디지털 게임이었다. 2021년 4월 출시 한 달 동안 엑스박스에서 가장 많이 팔린 디지털 게임 상위 10위권 안에 들었고, 플레이스테이션에서 가장 많이 팔린 디지털 게임 상위 5위권 안에 들었다. 게임 출시가 서버 문제로 어려움을 겪었지만, Steam에서 거의 10만 명의 동시 접속자를 유치했다. 2021년 2월 28일부터 4월 3일까지 기간 동안 아웃라이더스는 미국에서 달러 판매량 기준으로 세 번째로 많이 팔린 게임이었다.
게임 출시 한 달 후 350만 명의 플레이어를 유치했다. 스퀘어 에닉스에 따르면, 엑스박스 게임 패스 구독자에게 출시와 동시에 게임을 제공한 것이 짧은 시간 안에 게임의 설치 기반을 구축하는 데 도움이 되었기 때문에 "그들에게 유리하게 작용했다"고 한다.
스퀘어 에닉스가 "회사의 다음 주요 프랜차이즈가 될 것"이라고 밝혔지만, 피플 캔 플라이는 2021년 8월 현재까지 로열티를 받지 못했으며, 이는 아직 수익을 내지 못했음을 시사한다. 피플 캔 플라이는 게임이 200만에서 300만 장 사이 팔렸다고 추정한다.
2021년 아웃라이더스는 중부 및 동부 유럽 최고의 비디오 게임을 인정하고 홍보하는 연례 시상식인 중부 및 동부 유럽 게임 어워드(CEEGA)에서 기술 부문을 수상했다.
김지수(金池洙, 1960년생 ~ )은 대한민국의 교수이다.
기타 학술론문 및 시론(時論) 및 수상(隨想) 수십편 발표.
네이버 블로그 “천인대동전당(天人大同典堂)”과 다음 블로그 “보적염불당(寶積念佛堂)”에 주요 저역서 내용 및 학술론문, 시론 등 게시 중.
2022년 6월 전남대 개교 70주년 용봉학술상 수상. “김지수 교수(법학전문대학원)는 40년 가까이 한국법제사 및 전통법문화, 동양법철학, 중국법을 전공하며, 연구와 저술 및 강의에 전념하고 있다. 지금까지 70여 편의 학술논문을 발표하고, 8권의 번역서와 13권의 저서 및 3권의 공저를 발간했다. 특히, 33년째 순수한 채식을 고집하며, 관악산을 10여 년간 약 1,500회 오르내리고 무등산을 22년째 3,000회 가량 거닐며, 호연지기를 함양하는 등 자연사랑 환경보호까지 실천하고 있다.”
어미드 이블(Amid Evil)은 인디페티거블(Indefatigable)이 개발하고 뉴 블러드 인터랙티브가 배급한 비디오 게임이다. 이 게임은 다크 판타지 테마, 액션 지향적인 게임플레이, 복고풍 시각 요소로 인해 1994년 헤레틱과 1995년 의 정신적 후속작으로 자주 묘사된다. 닌텐도 스위치 버전 출시가 예정되어 있다.
태고에 의문의 강력한 "악의 세력"이 나타나 알려진 왕국의 신성한 땅을 오염시켰다. 많은 영웅들이 악의 세력을 물리치려 했지만 아무도 성공하지 못했다. 오직 "챔피언"으로만 알려진 주인공만이 검은 미궁의 시련을 극복하고 신성한 전투도끼를 들 권리를 얻었다. 강력한 유물을 소유함으로써 사용자는 상위 차원으로 가는 통행권을 얻는다. 챔피언이 차원 이동 관문으로 향하는 동안, 고대 신들의 목소리가 악의 세력의 큰 힘을 경고하고 챔피언에게 신성한 땅을 정화해 달라고 간청한다.
어미드 이블은 90년대 1인칭 슈팅 게임인 언리얼, 둠, 헤레틱, , 퀘이크에서 많은 부분을 차용했다. 그 시대의 대부분의 1인칭 슈팅 게임과 유사하게, 어미드 이블은 레벨의 진행으로 구성되며, 각 레벨은 복잡하고 비선형적인 구조를 가지고 있으며, 진행은 종종 플레이어가 문을 열기 위한 열쇠를 찾는 것을 요구한다. 어미드 이블의 레벨 디자인은 탐험을 촉진하며, 대부분의 레벨에는 플레이어가 파워업 (비디오 게임 용어)을 찾을 수 있는 여러 숨겨진 "비밀"과 벽이나 바닥의 비문 형태로 로어(플롯 설명)가 포함되어 있다. 레벨은 에피소드로 그룹화되며, 각 에피소드의 레벨은 고유한 테마를 공유한다. 에피소드는 각각 4개의 레벨로 구성되며, 마지막 레벨은 보스전이다. 퀘이크와 마찬가지로, 플레이어는 다양한 포털을 통해 걸어 에피소드(및 난이도) 선택을 허용하는 허브 레벨에서 시작한다.
헤레틱과 마찬가지로, 플레이어는 다양한 마법 무기를 사용하여 적과 싸워야 한다. 검은 미궁의 도끼 외에도 게임에는 6개의 원거리 무기가 있으며, 각 무기는 4가지 유형의 마나 중 하나를 사용한다. 플레이어는 게임 세계에서 무기와 마나를 모두 찾아야 한다. 무기는 각 적 유형에 대해 다양한 효과를 가지므로 플레이어가 상황에 따라 전략을 수정하도록 권장한다. 마나를 획득하는 것 외에도 플레이어는 쓰러진 적의 영혼을 흡수할 수 있다. 플레이어가 충분한 영혼을 축적하면 "영혼 모드"에 들어가 모든 무기의 대체 발사 모드를 활성화하고 짧은 시간 동안 그 힘을 크게 증가시킨다.
플레이어가 적에게 피해를 입으면 체력이 감소한다. 체력을 회복하기 위해 플레이어는 레벨 곳곳에 흩어져 있는 "피 구슬"을 획득해야 한다. 비행, 투명화 또는 어두운 영역을 비추는 횃불과 같은 일시적인 능력을 부여하는 희귀한 파워업도 있다.
싱글 플레이어 캠페인 외에도, 어미드 이블은 "악의 무리" 서바이벌 모드를 제공하여 플레이어가 전투 아레나에서 끊임없는 적의 파도와 맞설 수 있다.
개발자 레온 자와다(Leon Zawada)와 사이먼 랜스(Simon Rance)는 어린 시절부터 친구였으며, 둠 모드로 게임 개발 경력을 시작했으며, 특히 Return of the Triad라는 Rise of the Triad 전체 변환 모드를 만들었다. 두 사람은 1997년에 둠 모드로 어미드 이블을 시작했다. 그 게임은 결코 완성되지 않았지만, 그들이 개발한 개념은 시간이 지남에 따라 진화하여 새로운 형태에 통합되었다. 그들은 "판타지 슈터", 즉 중세 마법 테마를 가진 게임이지만 원거리 무기를 주요 무기로 특징으로 하는 게임을 만들고 싶다는 것을 알았다.
자와다와 랜스는 결국 2013년 라이즈 오브 더 트리아드 리메이크에서 함께 작업했으며, 그곳에서 인디페티거블을 설립하는 데 도움이 될 다른 게임 개발자들을 만났다. 어미드 이블은 새로운 회사의 첫 프로젝트가 될 예정이었다.
인디페티거블을 위해 어미드 이블 개발을 시작하기 전에, 랜스는 법선 매핑된 스프라이트로 렌더링된 무기를 보여주는 언리얼 엔진 4 데모를 만들었다. 그는 그 아이디어를 "[게임]을 시작하게 만든 것"이라고 설명했다. 이 독특한 시각적 스타일은 어미드 이블의 아트 방향을 확립했으며, 개발자는 이를 "옛날과 새로운 그래픽 기술의 혼합"이라고 설명했다. "1인칭 무기와 픽업은 실제로 마스크된 재료를 사용하는 개별 프레임이 있는 스프라이트이며, 법선, 러프니스 및 메탈니스 맵이 완벽하게 포함되어 있습니다. 그런 다음 하이 폴리 3D 메시에서 원근감이 적용되어 구워집니다." 이는 어미드 이블만의 독특한 워크플로우이다. 랜스는 환경에도 동일한 기술을 적용한다고 설명했다. "거대한 텍스처를 만드는 대신 작은 [해상도] 텍스처를 만들지만 여전히 법선 맵을 적용하여 모든 것이 올바르게 음영 처리되지만 오래된 게임과 동일한 픽셀화된 1995년 미학을 가지고 있습니다. 그래서 오래된 것처럼 보이지만 미래로 가져왔습니다. 단지 모방한 것이 아닙니다."
현대 관객을 위해 1990년대 게임을 만들기 위해 개발자들은 복고풍 1인칭 슈터 공식에 추가했다. 예를 들어, 적 AI는 훨씬 더 역동적이다. 한 위치에서 플레이어를 공격하는 대신, 적들은 플레이어에게 돌진하고, 플랫폼에서 뛰어내리고, 추격할 수 있다. 적들은 공격을 피하거나 반사하고 측면 공격을 할 수 있어 깊이를 더한다. 레벨 디자인은 일반적인 최신 타이틀보다 복잡하지만, 미로 같지 않아서 지속적인 진행이 가능하다. 또한 무기에는 다양성을 더하기 위해 대체 "영혼 모드"가 주어졌다.
어미드 이블은 2017년 10월 25일에 발표되었다. 이전의 더스크와 마찬가지로, New Blood는 앞서 해보기 모델을 사용하여 게임을 배급하기로 결정했으며, 처음에는 완전하지만 불완전한 싱글 플레이어 캠페인과 서바이벌 모드를 함께 출시했다.