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바이온텍의 본사는 마인츠에 있다. 과거 독일 연방군의 Generalfeldzeugmeister-Kaserne 부지에 있으며 2022년까지 군이 철수할 예정이다. 2020년 3월 마인츠 시내에 추가 확장 부지를 인수했다. 독일 이다르오버슈타인(BioNTech Innovative Manufacturing Services), 마르틴스리트(BioNTech Small Molecules), 노이리트(Biontech), 베를린(JPT Peptide Technologies)에 GMP 인증을 받은 mRNA 치료제 및 조합 세포 치료제(Engineered Cell Therapies) 시설이 있다.
2019년 미국 샌디에이고에 자회사 BioNTech Research &amp; Development를 설립했다. 2020년에는 미국 매사추세츠 케임브리지 소재 Neon Therapeutics를 인수하여 BioNTech US로 개편했다. Neon은 2015년 설립된 기업이며 신생항원(Neoantigen) 치료, 백신, T 세포 치료를 개발했다. 2020년 5월 Neon은 상장폐지되었다.
2020년 9월 독일 마르부르크 소재 노바티스의 생산 시설을 인수하여 Biontech Manufacturing Marburg로 개편했다. 마르부르크 소재 공장은 멀티플랫폼 GMP 인증을 받았으며 약 300명의 직원이 고용되어 있다. 재조합 단백질, 세포 및 유전자 치료용 약물을 생산할 수 있으며 세포주 연구소, 바이러스 벡터 생산 시설은 차후에 확장할 수 있다. 또한 mRNA 기반 COVID-19 백신 BNT162 생산량 증대도 가능해졌다. 임상시험 당시 백신을 생산했던 바이온텍의 GMP 인증 생산 시설 2곳과 화이자의 미국 및 유럽 내 생산 시설 4곳과 함께 mRNA 백신을 생산할 예정이다. 마르부르크 공장에서는 연간 7억 5000만 도즈를 생산할 계획이다.
마르부르크 공장은 1904년 에밀 아돌프 폰 베링이 설립했다. 1901년 노벨 생리의학상 상금을 디프테리아 및 파상풍 항체 생산에 투자혔다.
2019년 12월 기준 약 1,300명의 직원을 고용하고 있다. 직원의 25%는 박사 학위 소유자, 56%는 여성이다. 평균 연령은 35세이다. 주요 인물로는 커털린 커리코, 알렉산드라 케머브뤼크(Alexandra Kemmer-Brueck)가 있다.
바이온텍의 특허는 기술 플랫폼, 암과 중병 치료 기술 보호를 목적으로 한다. 총 200여건 이상의 특허를 출원했으며, 개별 특허와 100여건의 특허군으로 구성되어 있다. 기본적으로 유럽이나 미국에 특허를 출원했으며 기타 국가에도 출원했다.
바이온텍은 mRNA 특허를 긴 기간 동안 출원했다. 자연 상태에서의 mRNA는 금방 분해되어 버리기 때문에, 외부에서 분해된 mRNA가 체내에서 분해되기 전까지 면역 반응을 안정적으로 일으킬 수 있도록 하는 것이 주요 기술이다. 2008년부터 바이온텍과 협력하기 시작한 Jacek Jemielity 주도 폴란드 연구진이 해당 특허를 출원했다. 바이온텍은 mRNA 안정화 기술을 사노피(2015년), Genentech(2016)년에 라이선스했다. 모더나, GSK, 바이온텍, CureVac이 mRNA 백신 특허의 50% 가량을 차지하고 있다.
무하마드 무스타파 메로(‎ 1941년 ~ 2020년 12월 22일)는 시리아의 정치인이다.
다마스쿠스 근방의 에서 태어났다. 다마스쿠스 대학교를 졸업했다.
코로나19 범유행중인 2020년 12월 22일 코로나19로 사망했다.
《The Hunting Party》는 미국의 록 밴드 린킨 파크의 여섯 번째 스튜디오 음반이다. 밴드 멤버 마이크 시노다와 브래드 델슨이 프로듀싱한 이 음반은 워너 브라더스 레코드와 머신 샵 레코드가 2014년 6월 13일에 발매했다. 이 음반은 《Meteora》 (2003년) 이후 릭 루빈과 함께 프로듀싱하지 않은 첫 번째 음반이다. 《The Hunting Party》라는 제목은 문맥상 은유이다. 린킨 파크는 록의 에너지와 영혼을 되살리기 위해 사냥하는 정당이다.
스타일리쉬하게, 《The Hunting Party》는 이 밴드의 이전 두 스튜디오 음반인 《A Thousand Suns》(2010년)와 《Living Things》(2012년)의 일렉트로닉 록과 실험적인 사운드에서 탈피한 것이며, 이 밴드의 누 메탈 사운드에 복귀한 것이다. 시노다에 의해 단순히 "록 레코드"라고 묘사된 이 음반은 그가 "다른 밴드가 되려고 노력하며 안전하게 연주하려고 한다"고 비난한 컨템포러리 메인스트림 및 액티브 록 밴드에 대한 밴드의 진술로 작용한다. 제임스 진의 원작을 바탕으로 한 브랜든 파비니의 커버 아트로 포장된 이 음반은 녹음과 제작에 1년 미만의 시간이 걸렸고, 이 밴드는 즉흥적으로 자료를 썼다. 이 음반에는 또한 헬멧의 페이지 해밀턴, 시스템 오브 어 다운의 다론 말라키안, 레이지 어게인스트 더 머신의 톰 모렐로, 라킴 등의 게스트 참여가 담겨 있어 린킨 파크가 스튜디오 음반에서 다른 가수들과 협연을 한 것은 이번이 처음이다.
이 음반은 이 밴드와 워너 브라더스에 의해 홍보되었고, 이 음반의 발매와 음반 청취 파티를 앞두고 여러 홍보 티저와 인터뷰가 제작되고 발매되었다. 이 밴드는 이 음반을 지원하기 위해 The Hunting Party Tour 뿐만 아니라 30 세컨즈 투 마스와 함께 더블 헤드라인 투어인 Carnivores Tour에 착수했다. 《The Hunting Party》의 다섯 개의 싱글이 발매되었고, 〈Guilty All the Same〉은 2014년 3월에, 〈Until It's Gone〉은 2014년 5월에, 그리고 〈Wastelands〉, 〈Rebellion〉, 〈Final Masquerade〉는 2014년 6월에 발매되었다.
이 음반은 비평가들로부터 대체로 긍정적인 평가를 받았는데, 비평가들은 이 음반이 이전 음반들의 더 헤비한 록 사운드에 복귀했다고 칭찬했다. 이 음반은 미국 빌보드 200에서 3위로 데뷔했고, 《리볼버》의 "2014년 최고의 음반 20장" 목록에서 4위에 올랐다. 이 음반은 미국에서 백만 장의 판매로 플래티넘 인증을 받았다.
2010년과 2012년에 린킨 파크는 각각 네 번째와 다섯 번째 스튜디오 음반인 《A Thousand Suns》와 《Living Things》를 발매했다. 릭 루빈과 마이크 시노다에 의해 프로듀싱한 이 음반들은, 이 밴드의 음악적 방향이 《Hybrid Theory》(2000년)과 《Meteora》(2003년)로 인식된, 누 메탈 지향적인 사운드에서 좀 더 실험적이고 "최첨단" 사운드로 전환되었다. 일렉트로니카에 영향을 받은 그 음반은 상업적으로 성공했다.
이 밴드의 여섯 번째 스튜디오 음반에 대한 프로듀싱은 시노다가 이 밴드의 이전 두 스튜디오 음반의 일렉트로닉이고 실험적인 사운드를 중단하기로 결정한 일련의 사건들의 결과로 시작되었다. 시노다는 원래 2013년 밴드의 Living Things World Tour 동안 밴드의 여섯 번째 스튜디오 음반을 위해 《A Thousand Suns》와 《Living Things》의 사운드를 계속 녹음하고 데모를 프로듀싱했다. 그는 밴드 동료들에게 데모를 보여주었고, 루빈도 데모를 긍정적이었지만, 시노다에게는 그가 기대했던 것보다 더 "귀엽다"라고 표현했다. 하지만, 투어가 끝난 후 다시 데모를 듣고 난 후, 시노다는 특히 루빈의 발언 이후, 자신의 자료에 대해 강한 부정감을 느꼈다. 워너 뮤직의 인터뷰에서 시노다는 "저는 이 음악을 믿지 않아요. 실수에요. 저는 제가 만드는 것이 마음에 들지 않습니다. 저는 그 과정으로 되돌아가서 모든 것을 폐기하고 새로운 것을 시작했습니다."
"새롭지 않고 더 이상 멋지지 않은" 사운드를 남기고 만들어진 《A Thousand Suns》와 《Living Things》에 이어, 이 밴드의 여섯 번째 스튜디오 음반은 그들의 이전 두 스튜디오 음반의 일렉트로닉 사운드가 밴드의 전통적인 록 기악에 유리하게 떨어지면서 밴드의 초기 사운드에 복귀하는 것으로 접근되었다. 《Hybrid Theory》을 템플릿으로 사용하여, 이 밴드는 2000년이 아닌 2014년에 현대적 맥락에서 작곡하고 녹음했다. 기타리스트 브래드 델슨은 이 음반이 "얼터너티브 《Hybrid Theory》"과 "아마도 그 프리퀄"이라고 농담으로 말했는데, 이 음반은 밴드가 음악 활동을 시작하기 전에 들은 아티스트들로부터 영감을 받은 음반이었다. 시노다는 《롤링 스톤》에게 《The Hunting Party》를 둘러싼 아이디어에 대해 말했다. "우리는 시끄러운 레코드를 만드는 18세 아이들이 아닙니다. 우리는 37세의 성인들입니다. 그리고 37세의 노인을 화나게 하는 것은 그 당시 우리를 화나게 했던 것과는 다릅니다."
그 밴드는 이전 음반들과는 달리 《The Hunting Party》를 위한 새로운 자료를 작성하는 다른 방법을 택했다. 그들의 이전의 모든 음반에 대해 그들은 스튜디오에서 쓰고, 데모하고, 재녹음하는 전통적인 방법을 사용했지만, 대신 노래들은 미리 쓰거나 작곡된 자료가 없는 스튜디오 자체에서 쓰여지고 작곡되었다. 델슨은 《프리미어 기타》와의 인터뷰에서 음반에 사용된 방법에 대해 말했다. "의도하지 않은 어떤 것이 하루 종일 내가 내는 가장 멋진 소리일 수도 있고, 그러한 실수들이 어떻게 일어나도록 하고, 그것들을 잠재적으로 멋진 음악을 만들어 낼 수 있는지를 아는 것"이라고 말했다.
이 음반은 전문 리뷰어들에 의해 얼터너티브 메탈, 누 메탈, 하드 록, 랩 록, 랩 메탈로 묘사되어 왔다. 시노다는 이 음반의 사운드를 1990년대 스타일의 록 음반으로 묘사했다. "시끄럽고 록이지만, 90년대 하드코어 펑크-스래시에 더 가까운, 전에 들어 본 것 같은 느낌은 아닙니다." 그는 음악 산업에서 현대 록의 "약점" 상태를 더 헤비한 록 음반을 녹음할 때 영감을 주는 것으로 묘사했고, 1990년대의 사운드를 다시 선두로 끌어올리기 위해 노력했다. 시노다는 얼터너티브 라디오의 현대적 상태를 비판하며 "하임이나 처치스, 뱀파이어 위켄드 같은 소리들이 너무 많아서 배가 불러요. 내가 갈망하는 것은 그것이 아니다. LA에 있는 록 스테이션을 켜면 디즈니 상업음악처럼 들려요." 이것은 처치스의 반응을 이끌어냈고, 그들의 리드 싱어인 로런 메이버리는 시노다의 발언을 "의미없는 발굴"이라고 불렀다.
이 음반은 미국 빌보드 200에서 라나 델 레이의 《Ultraviolence》과 샘 스미스의 《In the Lonely Hour》의 뒤를 이어 3위로 데뷔했으며, 미국에서는 첫 주에 11만 장이 팔렸다. 비록 미국에서 3개의 음반이 10만 장 이상 팔린 2014년 첫 주였지만, 그것은 린킨 파크의 가장 낮은 정점 스튜디오 음반이 되었다. 2주째에, 이 음반은 29,000장이 팔리면서 차트에서 9위로 떨어졌다. 3주째에, 이 음반은 16,000장이 더 팔렸고, 미국에서 총 음반 판매량은 155,000장이 되었다. 2014년 12월 현재 이 음반은 미국에서 231,150장이 팔렸다. 느린 판매에도 불구하고, 이 음반은 2017년 12월에 미국에서 플래티넘 인증을 받았다.
수미트라 차터지(, 1935년 1월 19일 ~ 2020년 11월 15일), 소미트라 차타르지(), 소미트라 차토파댜야()는 인도의 배우이다.
210여편의 영화에 출연했고, 특히 사티야지트 레이 감독의 영화를 열네 편을 찍었다. 내셔널 필름 어워드 세 차례와 공로상인 을 받았다. 또한 프랑스 문화예술공로훈장(1999)과 레지옹 도뇌르 훈장(2017)을 받았다.
코로나19 범유행중인 2020년 10월 5일 코로나19 양성 판정을 받고 이튿달 콜카타 벨뷰 병원에 입원했다. 상태는 호전됐으나 11월 15일 합병 뇌질환으로 사망했다.
트리부누스 밀리툼 (라틴어: "tribunus militum", "병사들의 장", 그리스어: χιλίαρχος, 천부장)은 로마군의 장교 계급 중 하나로, 레가투스보다는 아래이고 켄투리오보다는 상위 계급이었다. 오늘날의 영관급 장교에 해당되는 계급이며, 기사 계급의 젊은이들이 원로원 계급으로 향하는 디딤돌로서 트리부누스 밀리툼직을 수행했다. 트리부누스 밀리툼은 선출직 정치 관료인 트리부누스 플레비스 (tribunus plebis, 호민관)이나 트리부누스 밀리툼 콘술라리 포테스타테와 혼동되지 않도록 주의해야한다.
초기 로마.
트리부누스 (tribunus)라는 용어는 라틴어로 부족을 뜻하는 트리부스 (tribus)에서 전래했다. 로마의 극초기 역사엔, 상비군이 존재하지 않았기에, 세 개의 부족 (Ramnes, Luceres, Tities)들은 각자는 군대가 소집될 경우에 지휘관 (트리부누스) 한 명씩을 파견했다. 트리부누스들은 본래 3,000명으로 구성된 군단 하나의 지휘관들이었다. 그리스 역사가 폴리비오스 시기쯤에 트리부누스들은 6명이었고, 집정관들이 임명하였다. 그럼에도 트리부누스들이 선정되는 과정은 복잡하고 시대에 따라 달랐다.
공화정 시대 동안에, 각 군단당 6명의 트리부누스들이 배치되었다. 통솔권은 같은 시기에 두 명에게 주어지며, 6명 사이에서 순환됐다. 이 지위는 원로원 계급 사람들 중에 원로원이 임명했다. 이 지위를 얻기 위해선, 지배 계급이 되어야만 했다. 기원전 311년쯤에 민중들이 로마군을 구성했던 4개의 군단 각각에 할당된 6명의 트리부누스 밀리툼에 4명인 총 16명을 선출할 수 있는 권한을 얻었다. 이전에 이 영역은 집정관이나 독재관의 권한에 거의 속했다.
추가적으로, 공화정 초기에는, 별도의 유형의 트리부누스 밀리툼은 매년 선출되는 집정관을 대신하여 로마 정부의 수반으로 이따금식 선정되었고, 이들을 "집정관 권위를 지닌 트리부누스 밀리툼"이라는 뜻의 트리부니 밀리툼 콘술라리 포테스타테라 하였다. 이 당시에는 귀족 계급만이 집정관으로 선출될 수 있었지만, 반면에 귀족 계급과 평민 계급 모두 트리부니 밀리툼 콘술라리 포테스타테로 선출될 수 있었다. 일반적인 두 집정관을 대신해, 4명과 6명 사이의 인원이 매년 선출되었다. 이런 선택에 대한 이유는 불확실하며, 리비우스는 종종 이 시기에 그가 보았던 특유의 계급 갈등 때문이라고 그 이유를 넌지시 제시했지만, 귀족 계급들은 일반적으로 집정관직을 선호했고, 평민 계급들은 트리부누스 밀리툼을 선호했다. 이 지위는 결국에 기원전 366년 이후 사용되지 않았다.
기원전 107년의 마리우스 군제개혁 (그 이후에 클라우디우스 황제가 공식화시킴)이 직업군 체계를 형성한 이후, 군단들은 군단 지휘권자 ("레가투스")의 지휘를 받았다. 여섯 명의 트리부누스 밀리툼은 여전히 군단에 있었으나, 군계급이라기보다는 정치적 지위가 되면서 이들의 임무 및 책임도 변화하였다. 레가투스의 제2서열자는 ‘넓은 띠 트리부누스’(튜닉과 토가에 해당 인물을 구분하기 위해 사용된 띠의 폭에서 명명됨)라는 의미의 트리부누스 라티클라비우스였고, 일반적으로 원로원 계급의 젊은이들이었다. 이 지위는 레가투스의 행동을 보고 배우기 위해 주어졌다. 이들은 종종 레가투스가 부재시 부대를 지휘했고, 아우구스투스 법에서 어떠한 원로원 계급권자도 이집트에 들어갈 수 없도록 하면서 이집트에 주둔 군단처럼, 일부 군단들은 넓은 띠 트리부누스의 영구 지휘를 받았다.
넓은 띠 트리부누스와 대조적으로, 나머지 다섯 '좁은 띠' 트리부누스들은 하위 계급자들이었고, 트리부니 앙구스티클라비이라 불렸다. 이 '사관후보생'들은 군경험을 지닌 기사 계급 인원들로, 권한은 아직 없었다. 이들은 군사 회의에 참석하는 것은 허락되었으나 전장에서는 권한이 없었다. 대부분의 좁은 띠 트리부누스들은 레가투스들을 보좌했지만, 소수의 운좋은 이들은 (아그리콜라 같은 경우)은 속주의 총독의 고문으로 수행하도록 택해졌다. 타키투스에 의하면, "[아그리콜라는] 군복무를 제멋대로의 취미 생활로 바꿔버린 많은 젊은이들과는 다르게 자신의 트리부누스 직위를 부도덕 또는 나타하게 사용하거나, 자신의 경험 부족을 즐거움과 임무 부재 속에서 시간을 보내는 데 쓰지 않았다"라고 언급함으로써, 아그리콜라의 업무 사례를 다른 동료들의 업무 사례와 대조하며, 이들이 자신들의 지위를 항상 진지하게 여기지 않았다고 한다.
원수정.
플루트 소나타 내림나장조, Ahn 4는 루트비히 판 베토벤의 죽음 이후 그의 서류에서 발견된 플루트와 건반을 위한 작품이다. 1906년까지 출판되지 않았다.
알렉산더 세이어는 이 소나타가 발견되었을 때, 원고가 베토벤의 필체가 아니기 때문에 귀속에 있어서 문제가 된다고 지적했다. 반면에 음악 학자 윌리 헤스는 베토벤이 이 작품과 개인적으로 관련이 없다면, 그의 서류에서 이 작품의 원고를 보존하지 않았을 것이라고 주장했다.
원고는 처음에 아르타리아 사에서 입수했지만, 작품을 출판하지 않기로 선택했다. 소나타가 마침내 출판된 것은 1906년 브라이트코프 운트 헤르텔 사를 통해서였다. 원고의 현재 위치는 알 수 없다.
이 작품은 네 개의 악장으로 구성되어 있다. 연주 시간은 22분 정도가 소요된다.
칼라 리스는 2008년 나이브 레코드에 의해 발매된 소나타의 녹음 리뷰에서, 이 소나타는 두 악기가 멜로디 소재를 공유하는 진정한 이중주라고 언급했다. 그녀는 또한 플루트에 관한 기록을 근거로 하여 이 작품이 바이올린 소나타의 것을 옮겨 쓴 것 일 수도 있다고 추측했다.
《서하서사》(西夏書事)는 중국 청(清) 가경(嘉慶) ‧ 도광(道光) 연간에 오광성(吳廣成)이 편찬한 서하(西夏)의 강목체 역사서이다. 도광(道光) 6년(1826년)에 완성한 편년체로 편찬된 역사서이며, 총 42권으로 구성되어있다.
저자 오광성의 생몰년 등과 같이 자세한 정보가 알려져 있지 않다. 오광성은 본서 범례(凡例)에서 서하가 요(遼), 금(金) 등의 이민족 왕조와 함께 송(宋)과는 오랜 시대를 함께 정립하고 있었음에도 서하만이 그들의 기사를 고유의 문자로 번역하였고, 그 나라가 멸망한 뒤에는 그 문헌과 사건 기록이 실전되었으며 《송사》(宋史), 《요사》(遼史), 《금사》(金史) 세 역사서에 기록된 서하의 열전도 그 내용이 상세하지 못하다는 점을 느끼고 이에 대해 서하의 역사를 보충하기 위해 이 책을 짓게 되었다고 밝히고 있다.
《서하서사》를 편찬 시, 서하의 독자적인 연호가 아닌 당송시대 연호를 사용한 특징이 있으며, 다른 서하 역사서와 같이 북송 시대를 제외한 다른 시대의 역사 기록이 빈약하다.
《청사고》 유림전에 따르면 저자 주춘(1729년－1815년)은 해녕(海寧) 사람으로 청 건륭(乾隆) 19년(1754년)에 진사로 급제하였으나 관직 발령이 날 때까지 집에서 10여 년을 기다렸다. 후에 광서(廣西) 잠계현(岑溪縣)의 지현(知縣, 현지사)이라는 관직을 받았으나, 아버지의 죽음으로 관직을 내놓고 집으로 돌아온 뒤에 다시는 관직에 나아가지 않고 저술 활동에만 전념하였다고 알려져 있다. 그는 가경(嘉慶) 15년(1810년) 거듭 과거 제도의 한 절차인 녹명연(鹿鳴宴)으로 나아갔으며, 5년 뒤에 87세로 사망하였다. 주춘은 수십 종에 달하는 저서를 소장하고 있었고, 음운이나 사학, 지방의 장고 등 여러 분야를 섭렵하였으며, 《서하서》 외에도 《해창승람》(海昌勝覽), 《요금원성보》(遼金元姓譜), 《대북성보》(代北姓譜), 《요시화》(遼詩話) 등의 저서를 남겼고 중국의 고전소설 《홍루몽》(紅樓夢)을 연구한 최초의 학자 가운데 한 명이기도 하였다.
서하는 같은 시기에 존재했던 요(遼) · 금(金), 고려, 일본, 안남과 마찬가지로 자국의 군주를 칭제(稱帝)하고 독자적인 연호를 세웠던 나라였지만, 송(宋) 왕조 이래로 중국의 역대 사가는 서하 왕조를 중국의 할거 정권으로 간주했고, 독립된 주권을 가진 국가로 인정하지 않았다. 따라서 역사가들의 편찬에서도 송을 높이고 서하를 폄하하는 것이 관행이었으며, 서하의 역사에는 정사(正史)라는 지위를 결코 주지 않았다. 서하라는 왕조 자체만을 단독으로 다루는 경우에도 서술 방식은 《사기》 이래 중국 역대 왕조의 정사 편찬시에 주로 채용되었던 형식인 기전체가 아닌 편년체(编年體), 강목체(綱目體) 또는 기사본말체(紀事本尾體) 등으로 엮었으며, 그 기년을 기록할 때도 송 · 요(遼)·금(金)의 연호를 정통으로 했고, 서하의 연호는 그에 종속시켰다. 송사, 요사, 금사와 같은 정사의 경우는 서하를 아예 외국전에 넣거나 기록에 넣더라도 송, 요, 금과는 이른바 '정통' 왕조와는 대등한 위치에 두지 않았다.
주춘의 《서하서》는 그러한 전례에서 벗어나 기전체 형식으로 서하의 역사를 기록하였으며, 재기(載記)를 두어 서하 역대 군주들의 연호와 기년 및 관련 사건을 기록하였는데, 이러한 저술 방식이 청대 서하의 역사를 다루는 사가들 가운데서는 특히 일가를 이루었다고 평가될 만한 것이었다. 또한 기존 정사와 마찬가지로 「논왈」(論曰)의 형식으로 인물 및 역사적 사실들에 대한 평론을 부기하였다.
본서의 편찬 계획은 2단계로 나뉘었다. 우선 열전 부분부터 먼저 편성하여 《서하서열전》(西夏書列傳)이라는 이름으로 먼저 간행한 다음, 그 뒤에 세기(世記), 재기(載記), 연보(年譜), 고(考) 등 4개 부분을 뒤이어 편수하는 방식이었다. 이렇게 열전과 합쳐 모두 15권으로 완성될 예정이었다. 그러나 이는 모두 미완성에 그쳤고, 후대 사람들이 그 재기、고 부분만을 열전과 합본해, 현재 10권본으로 전해지고 있다.
《서하서》의 권수는 청대 사람인 오건(吳騫)에 따르면 서하열전(서하서열전) 4권에 이어 세기 2권, 재기 5권, 연보 1권, 고 3권으로 완질을 이루었는데 현전하는 것은 모두 10권으로 《세기》1, 2와 《재기》제2(현전본 열전과 재기 제1은 한 권으로 합쳐져 있다), 《고》제3 및 《연보》 등 모두 5권이 빠졌고, 그나마도 《재기》제1도 온전하지 않다. 현전하는 《서하서》도 특이하게 열전부터 세어서 《열전》권1 ~ 4, 《재기》권3 ~ 7, 《고》권9 ~ 10순으로 본기를 앞세우고 열전을 뒤에 두는 기존 기전체 사서와 비교하면 그 권차의 순서가 일치되지 않는 등 체제가 혼란스럽다. 중국의 학자 호옥빙(胡玉冰)은 각 부분이 모두 독립적이었기에 최종적인 체제상의 통일 작업을 거치지 않았다고 보고 있다. 오건의 기록이나 기존 중국 정사의 체제에 비추어 보면 본서의 순서는 《세기》권1 ~ 2, 《재기》권3 ~ 7, 《연보》권8, 《고》권9 ~ 11, 《열전》권12 ~ 15가 된다.
재생산노동(再生産勞動, reproductive labor)은 청소, 요리, 육아, 그리고 무급 을 포함한 가사 노동 및 가사 노동의 역할과 관련이 있다. 이 용어는 페미니스트 철학과 담론에서 자본주의 시스템 안에서의 노동이 생식하고 보상받지 못하고 인정받지 못하는 에 여성이 특히 어떻게 배정되는지에 대한 주의를 환기시키는 한 방법의 역할을 맡는다. 이 이론들은 1970년대 에 초점을 맞춘 역사의 병렬로 진화해 왔으며, 재생산노동을 고려한다면 여성이 주류 산업으로 편입되기 이전부터 노동력의 일부였다는 것을 인정하는 교차론적인 접근법을 제공했다. 일부 마르크스주의 인류학자와 와 같은 경제학자들은 재생산노동이 노동력의 가치를 높여 생산적인 노동이 가치를 창출하는 방식과 유사한 방식으로 가치를 창출한다고 제안하기까지 했다.
이러한 이론들은 생산적인 노동이 자본주의 체제에서 금전적 가치를 가지고 있고 따라서 생산자들에 의해 유급 임금 형태로 보상되는 상품이나 서비스를 낳지만, 재생산노동은 사적 영역과 연관되어 있으며, 사람들이 급여(청소,요리, 아이를 갖는 것)의 목적이 아닌 것을 위해 스스로 해야 하는 모든 것을 포함한다고 명시하고 있다. 이러한 해석들은 두 가지 형태의 노동이 필요하지만, 사람들은 그들의 정체성의 특정한 측면에 기초하여 이러한 형태의 노동에 서로 다른 접근을 한다고 주장한다.
이러한 이론들은 공공 기관과 민간 기관 모두 여성의 노동력을 노동력을 지원하는 저렴한 방법으로써 이용한다고 주장한다. 생산자들에게 이것은 더 높은 이익을 의미한다. 핵가족의 경우, 힘의 역학은 가사 노동이 전적으로 여성에 의해서만 완료되기 때문에 나머지 구성원들을 필요한 재생산노동으로부터 해방시키도록 지시한다. 마르크스주의 페미니스트들의 주장에 따르면, 생산적인 노동에서 여성을 배제하는 것은 사적, 공적 영역 모두에서 남성 지배로 이어진다고 한다.
청소, 요리, 육아, 그리고 유급 가사 노동력에 관련된 재생산노동의 개념은 성문화되기 전에 서면으로 작성되고 논의되어 왔다. 이것은 버지니아 울프의 에세이 "A Room of One's Own"과 같은 작품들을 포함한다.
양육 노동과 비양육 재생산노동의 구별이 이루어졌다. 양육 재생산노동 직업에는 육아, 가사 노동, 의료 분야의 직위가 포함된다. 비양육 재생산노동은 음식 준비와 청소의 일을 포함한다. 특히 흑인, 히스패닉계 소수 남성들이 비양육적인 재생산노동자의 대다수를 차지한다. 양육자 재생산노동 일자리는 비양육자보다 여성이 낮은 임금을 받는 자리에 앉게 할 가능성이 더 높다. 양육 노동에는 성차별이 있다. 의료 분야에서 남성은 외과의사로 간주되는 반면 여성은 의료 보조자와 RN의 지위를 가질 가능성이 높다.
가사 임금.
메인 기사: ""
여성 억압의 가장 중요한 원천으로 생산적인 노동으로부터의 배제에 초점을 맞추어, 일부 마르크스주의 페미니스트들은 자본주의 경제 내에 가정 노동의 포함을 위해 투쟁하는 데 그들의 활동성을 헌신했다. 여성의 억압이 사적 영역에 강요된 데서 비롯되었다고 주장한 (1898)과 같은 사회주의자들의 저술에는 보상적인 재생산노동을 창조한다는 생각이 있었다.길먼은 공공 영역에서 여성의 업무가 자리 잡고, 인정 받고, 가치 있게 평가될 때 여성의 여건이 개선될 것이라고 제안했다.
아마도 재생산노동을 보상하기 위한 노력 중 가장 영향력 있는 것은 1972년 국제 페미니스트 콜렉티브 회원들에 의해 이탈리아에서 출범한 단체가 시작한 이었을 것이다. , Mariaosa Dalla Costa, Brigitte Galtier 및 를 포함한 많은 여성들이 학술 및 공공 영역에서 자신들의 메시지를 홍보하기 위해 다양한 자료를 발표했다. 이탈리아에서 상대적으로 적은 수의 여성 단체로 시작한 노력에도 불구하고, "가사일을 위한 임금 운동"은 국제적인 수준을 동원하는데 성공적이었다. 집안일을 위한 임금 단체는 페데리치의 도움으로 뉴욕 브루클린에서 설립되었다. 하이디 하트만이 인정했듯이(1981), 이러한 움직임들의 노력은 궁극적으로 성공적이지는 못했지만, 집안일의 가치와 경제와의 관계에 관한 중요한 담론을 만들어냈다.
재생산노동 분담.
마르크스주의 페미니스트들의 또 다른 해결책은 여성들을 재생산노동에 대한 그들의 강제적인 연관으로부터 해방시키는 것이다. Heydi Hartmann (1891년)은 “가사일을 위한 임금 운동"과 같은 전통적인 마르크스주의 페미니스트 운동에 대한 비판에서, 이러한 노력들은 “명백히 후자가 전자에 대한 그들의 토론에서 설명될 것이라고 가정하며, 여성 대 남성의 관계가 아닌 경제 시스템에 대한 여성의 관계에 대한 질문으로 받아들여진다”고 주장한다. 하트만(1981년)은 전통적인 담론이 여성으로서 여성의 억압의 중요성을 무시하고 자본주의 체제의 일원으로서 여성의 억압에 초점을 맞췄다고 믿는다. 비슷하게, 가학, 매춘, 포르노, 레즈비언 문학뿐만 아니라 인류학적인 연구와 성 하위 문화의 역사를 포함한 다양한 주제에 대해 글을 쓴 게일 루빈은 1975년 에세이 '여성의 교통: 성의 정치경제를 주목해라'를 통해 처음으로 두각을 나타냈는데, 그 과정에서 그녀는 "성/젠더 시스템"이라는 구절을 만들고 마르크스주의가 자본주의 아래 성차별에 대한 불완전한 분석이라고 주장하는 이 과정에서 마르크스주의 기본을 무시하거나 해체하지 않고 마르크스주의를 비판한다.
더 최근에, 많은 마르크스주의 페미니스트들은 여성들이 생산적인 노동력에 접근 후 잠재적으로 더 나쁜 상태에 있는 방식에 그들의 초점을 옮기고 있다. 낸시 폴브르(1994)는 페미니스트 운동이 재생산(사적) 영역뿐만 아니라 직장 (공공 영역) 모두에서 남성에게 여성의 종속적인 지위에 초점을 맞추기 시작할 것을 제안한다.2013년 인터뷰에서, Silvia Federici는 많은 여성들에게 이제 생산적이고 생식적인 노동이 강요되어 ""를 초래한다는 사실을 고려하도록 페미니스트 운동을 촉구한다. 페데리치(2013)는 여성의 해방이 여전히 그들이 그들의 무임금 노동의 부담에서 자유로울 때까지 일어날 수 없다고 주장하며, 임금 격차 해소와 직장 내 보육 프로그램 시행과 같은 제도적 변화를 수반할 것을 제안한다. Federici의 제안(2013년)은 Selma James(2012)와의 유사한 인터뷰에 반영되었으며, 이러한 문제는 최근 대통령 선거에서 다루어졌다.
에블린 나카노 글렌은 재생산노동이 인종과 민족성에 따라 나뉘어진다는 통찰을 제공했는데, 그녀는 이것을 "재생산노동의 인종적 분할"이라고 불렀다. 이 개념은 처음에 국내 업무를 수행하는 유럽 이민자들에 의해 미국에서 설명되었지만, 2차 세계대전 이후, 일본인들은 백인 가족을 위해 일하는 이러한 위치에 압력을 받았다. 흑인과 라틴계 여성들이 백인 가족을 위해 일하고 가정 노동자로 봉사하기 위해 "만들어졌다"는 이념이 만들어졌다.Saskia Sassen-Koob는 경제가 서비스 기반으로 전환되면서, 저임금 일자리가 선진국에서 이용 가능하게 되었기 때문에 이민 여성에 대한 수요를 창출했다고 설명했다. 이 직업들은 낮은 임금 때문에 여성 노동력을 끌어당겼고 "여성 일자리"로 간주되었다.글렌과 사센-쿠브의 작품을 바탕으로, 파레나스는 재생산노동의 인종적 분열에 대한 글렌의 생각과 여성화와 세계화에 대한 사센-쿠브의 아이디어를 모아서 유료 재생산작업을 분석하는 데 사용했다.
국제 재생산노동의 분할이라는 용어는 필리핀 들을 논하는 Rachel Parrenas의 책 세계화의 시종: 이주자와 가사 노동에 의해 만들어졌다. 국제적인 재생산노동의 분할은 선진국과 개발도상국의 세 행위자들 사이의 노동력 이전을 포함한다. 그것은 세 가지 층을 말한다: 이주민들을 가정일을 돌보는 데 사용하는 부유한 상류층 여성들과 이주민의 아이들을 보기 위해 집에 머무는 하층 계급이다. 선진국의 부유한 여성들이 더 많은 수의 근로자로 일하게 되었고, 이것은 그들이 가정 내외에서 더 많은 책임을 지도록 이끌었다. 이 여성들은 도움을 구할 수 있고, 그들의 재생산노동 책임을 덜 특권층 여성에게 전가하며 인종과 계급의 특권을 이용할 수 있다.이주 여성들은 그들의 가족과, 이주자들의 아이들을 감시하기 위해 뒤로 물러서 있는 다른 여성들에 대해 계급 체계를 유지한다. Parrenas의 연구는 여성들이 선진국에서 가정 노동자로 이주하는 사람들이기 때문에 노동의 성적 분열이 재생산노동에 머물러 있다고 설명한다.
Parrenas는 국제적인 재생산노동의 분리가 세계화와 자본주의에서 비롯되었다고 주장한다. 민영화와 노동의 여성화를 포함한 세계화의 요소들 또한 노동 분리의 부상에 기여했다. 그녀는 세계화로 인해 재생산노동이 일상화되고 국제적으로 요구되고 있다고 설명한다. 파견 국가들은 가치 있는 노동력을 잃는 것을 억지로 떠맡는 반면, 받는 국가들은 이 노동력을 이용하여 경제를 성장시킨다.Parrenas는 미국의 식민주의와 국제통화기금이 필리핀과 같은 개발도상국들을 이민 노동자들의 수출국이 되게 하는 역할을 강조한다. 이 개념의 근원에 대한 설명은 3개 층에 걸친 여성들이 직면하는 경제적 불평등이 경제에 뿌리박고 있다는 것을 설명하기 때문에 중요하다.
이 개념은 다른 사람들에 의해 확장되었고 파레나스가 그녀의 연구를 수행한 필리핀 이외의 지역에 적용되었다. 과테말라와 멕시코에서 행해진 연구에서, 국제적인 노동력 이전 대신, 노동력에서 일하는 여성들과 아이들을 돌보는 다른 여성 친척들 사이에 더 많은 지역적인 이전이 이루어졌다. 싱가포르에서 “새로운 국제적인 재생산노동 분업”이 일어난 것은 아웃소싱과 저숙련 노동력의 활용으로 재생산노동의 국제적 분열을 초래했기 때문이라고 일컬어진다 동남아시아에서 강하고 성장하는 경제를 유지하기 위해서는, 이러한 재생산노동력의 이전이 필요하다. 싱가포르에서, 이주자들의 도움을 고용하는 것은 경제와 싱가포르 여성의 지위를 유지하기 위해 필수적이다.
김동한(金東漢 1923년 8월 23일 ~ 2010년 9월 24일)은 대한토목학회 회장을 역임한 건설기술인이다.
본관은 선산(일선)김씨이며, 조선 초기 성리학의 대가 문강공(文康公) 강호 김숙자(江湖 金叔滋) 선생의 18대손으로 경남 거창군 남상면 대산리에서 태어났다. 어려서 구한말 혜민원 참서관을 지낸 조부 외암공 김진채로부터 한학을 배웠으며 진주중학교 시절 유도 초단의 무술 실력을 가진 문학 소년이었다. 진주중학교를 수석 졸업한 뒤 경성제국대학 예과(이과갑류) 입학, 이공학부 토목공학과를 졸업했다.
내무부 건설국에서 첫 직장 생활을 시작한 뒤 건설부 항만시설국장 등 6개국의 국장과 국립건설연구소장, 한국도로공사 기술이사, 한국종합기술공사 부사장 등을 역임하면서 울산공업단지, 남강댐, 인천항 제2선거(船渠), 영동동해고속도로, 구마고속도로 건설 등에 중추적 역할을 했다. 1963년 제1회 기술사 시험에 합격하여 기술사 면허를 취득했고, 기술사 및 기술고등고시 시험위원으로 활약했다.
대한토목학회 회장, 한국건설기술인협회 초대 및 2대 회장을 역임한 뒤 대한토목학회의 한국토목사편찬위원장(1994~2001)을 맡았다. 2,600페이지에 달하는 방대한 한국 토목사를 편찬하면서 고대부터 한일합방까지는 직접 집필했다.
사회학에서 합리화는 사회 행동의 동기인 전통, 가치, 감정을 과 이성에 기초한 개념으로 대체하는 것이다. 예를 들어, 정부에 관료주의의 구현은 일종의 합리화이며, 건축과 도시 계획에서 고효율의 생활 공간을 건설하는 것이다. 현대 시대에 문화의 합리화가 일어날 수 있는 잠재적인 이유는 세계화의 과정에 있다. 국가들은 점점 더 상호연계가 되어가고 있고, 기술의 발달로 인해, 국가들이 소셜 네트워킹, 미디어, 그리고 정치를 통해 서로에게 영향을 미치는 것이 더 쉬워지고 있다. 합리화의 예로는 아프리카의 특정 지역에서 마녀의사들이 있을 수 있는 것이다. 많은 현지인들이 이러한 시스템을 문화와 전통의 중요한 부분으로 보고 있지만, 개발 계획과 원조 노동자들은 현지인들을 현대 의학과 실습에 대해 교육하기 위해 이러한 관행을 합리화하려고 노력해왔다(Giddens, 2013).
많은 사회학자, 비판 이론가, 그리고 현대 철학자들은 합리화가, 잘못 진보로 간주되어, 사회에 부정적이고 비인간적인 영향을 끼쳐, 근대성을 계몽주의의 중심 원칙에서 멀어지게 한다고 주장해 왔다. 사회학의 창시자들은 합리화에 대해 비판적인 반응을 보였다.
자본주의.
합리화는 고전 사회학의 기초에서 중심 개념을 형성했는데, 인류학과는 대조적으로 그 분야가 현대 서구 사회의 본질에 중점을 두었다. 이 용어는 독일의 막스 베버에 의해 제시되었지만, 그것의 주제는 많은 학자들에 의해 제시된 현대성의 비판과 유사하다. 변증법주의의 거부와 사회문화적 진화의 거부는 그 개념을 알려준다.
베버는 “프로테스탄트 윤리와 자본주의 정신”에서 합리화를 보여주었는데, 이 책에서 개신교 신학, 특히 칼뱅주의의 목적은 그들의 '구제 불안'을 다루기 위한 방법으로서 경제적 이득을 취하는 합리적인 수단으로 옮겨간 것으로 보인다. 그는 이 교리의 합리적 결과들은 곧 그것의 종교적 뿌리와 양립할 수 없게 되었고, 그래서 후자는 결국 폐기되었다고 주장했다. 베버는 이 문제에 대한 조사를 이후의 작업에서, 특히 관료제와 권위의 분류에 관한 그의 연구에서 계속한다. 이 작품들에서 그는 합리화를 향한 불가피한 움직임을 암시한다.
베버는 를 향한 움직임은 불가피하다고 믿었다. 카리스마적 권위에서 지도자의 죽음은 그 권위의 권력을 효과적으로 종식시키며, 오직 합리적이고 관료적인 기반을 통해서만 이 권위를 양도할 수 있다. 합리화된 사회의 도 안정적인 가입을 위해 합리적이고 합법적인 기반을 개발하는 경향이 있다. (더 많은 것 : )
베버가 묘사한 것은 서구 문화의 세속화뿐만 아니라 합리화의 관점에서 현대 사회의 발전이었다. 사회의 새로운 구조는 자본주의 기업과 관료적 국가 기구의 조직 핵심을 중심으로 형성되었던, 기능적으로 서로 맞물리는 두 시스템의 차별화에 의해 특징지어졌다. 베버는 이 과정을 목적 합리적인 경제 및 행정행위의 제도화라고 이해했다. 일상생활이 이러한 문화적, 사회적 합리화의 영향을 받는 정도까지의, 그리고 근대 초기엔 주로 무역에 따라 구분되었던 전통적인 형태의 삶은 해체되었다.
봉건제와 같은 전통 사회에서는, 예를 들어, 여왕이나 추장의 아래 관리되는 반면에, 현대 사회는 하에서 운영된다. 예를 들어, 민주주의는 합리적이고 정량적인 수단(예: 민권 입법)을 사용하여 질적 우려(인종 차별 등)를 해결하려고 시도한다. 베버는 합리화의 궁극적인 효과를 그의 경제와 사회에서의 "차가운 어둠의 극야"로 이끈다고 묘사했는데, 이 과정에서 인간 삶의 합리화의 증가는 규칙 기반의 이성적인 통제의 "" (혹은 "철강 하드 케이싱")에 개인을 가두었다.
위르겐 하버마스는 합리화를 제대로 이해하려면 베버의 합리화 개념을 넘어서야 한다고 주장해 왔다. 그것은 계산 및 효율성(즉, 수단과 목적의 관계를 모두 감소시키는)을 포함하는 도구적 합리성과 의사소통에서 상호 이해의 폭을 넓히는 것을 포함하는 의사소통적 합리성을 구별하는 것, 의사소통에 대한 반영적 담론을 통해 이러한 이해를 넓히는 능력, 그리고 사회와 정치적 삶을 이러한 확대된 이해의 대상으로 만드는 것을 요구한다.
에서 베버는 헤겔이 마르크스를 위해 했던 역할 같은 것을 하고 있는 것이 분명하다. 하버마스에게 베버는 (목표적 합리화) 행동의 합리화보다 더 체계적이고 구조적인 분석을 통해 그의 근대성 이론을 지지하기 위해 한 쪽 다리가 아니라 두 쪽 다리로 서라고 설득될 만큼 그렇게 서 있지 않을 것이다. 베버는 행동에 주관적인 의미를 부여한 배우의 관점에서 행동을 정의할 때 의사소통 행동의 이론으로 회사를 분할한다. 그는 언어 모델과 관련하여 "의미"를 설명하지 않는다; 그는 그것을 가능한 이해의 언어적 매체와 관련시키지 않고, 고립되어 있는 것으로 간주되는 연기하는 주체의 믿음과 의도와 관련시킨다. 이것은 그가 가치-합리성, 목적-합리성, 전통적인 행동과 정서적인 행동 사이의 친숙한 구별을 하게 한다. 베버가 대신 해야 할 일은 행동의 방향이 아니라 연기 하는 주체가 속한 생활 세계의 일반적인 구조에 집중하는 것이었다.
Zygmunt Bauman에게, 현대성의 표시로서 합리화는 홀로코스트의 사건들과 밀접하게 연관되어 있을 수 있다. 현대성과 양면성에서, 바우만은 현대 사회가 낯선 사람에 대해 채택하는 다른 접근법에 대해 설명하려고 시도했다. 그는 한편으로는 소비자 지향적인 경제에서는 낯설고 낯선 것이 항상 유혹적이라고 주장했다; 다른 스타일의 음식, 다른 패션, 그리고 관광에서는 낯선 것의 유혹을 경험할 수 있다.
그러나 이러한 이상함은 또한 부정적인 면도 가지고 있다. 이방인은, 자기가 다스리고 명령받을 수 없기 때문에, 언제나 두려움의 대상이다; 그는 잠재적인 강도이고, 끊임없이 위협을 가하는 사회 국경 밖의 사람이다. 바우만의 가장 유명한 책인 “현대성과 홀로코스트”는 이러한 종류의 두려움의 위험성을 충분히 설명하려는 시도이다. 전체주의와 계몽주의에 관한 한나 아렌트와 테오도어 아도르노의 저서를 토대로 바우만은 홀로코스트가 단순히 유대인 역사에서 일어난 사건이라고 여겨서는 안 되며, 전근대적인 야만주의에 대한 회귀도 안 된다고 주장한다. 그는 오히려 홀로코스트가 현대와 질서정연한 노력과 깊은 관련이 있다고 보아야 한다고 말한다. 절차적 합리성, 노동을 더 작고 작은 업무로 나누는 것, 다른 종들의 분류학적인 분류, 그리고 규칙을 따르는 것을 도덕적으로 좋은 것으로 보는 경향은 모두 홀로코스트에서 그들의 역할을 했다.
이런 이유로 바우만은 현대 사회가 홀로코스트의 교훈을 충분히 받아들이지 않았다고 주장한다. 그것은 일반적으로 -바이만의 은유를 사용하면- 거의 교훈을 주지 않는 벽에 걸린 그림처럼 보인다. 바우만의 분석에 따르면, 유대인들은 유럽에서 '낯선 사람들'의 우수성이 되었다. ”최후의 해결책”은 사회가 그들 안에 존재하는 불편하고 불확실한 요소들을 제거하려는 시도의 극단적인 예로써 그에 의해 그려졌다. 바우만은, 철학자 조르조 아감벤과 마찬가지로, 홀로코스트에서 시행되고 있는 동일한 배제 과정이 오늘날에도 여전히 적용될 수 있다고 주장했다.
현대 서구 사회에 대한 그들의 분석에서, (1944년, 1947년 개정), 테오도어 아도르노와 막스 호르크하이머는 넓고 비관적인 계몽 개념을 발전시켰다. 그들의 분석에서 계몽은 어두운 면을 가지고 있었는데, 그것은 '창조주의' 철학에 의해 미신과 신화를 폐지하려고 노력하면서, 그것 자체의 '신화' 근거를 무시했다는 것이다. 그것의 전체성과 확실성을 향한 노력은 이성의 계기화를 증가시켰다. 그들의 관점에서, 깨우침은 스스로 계몽되어야 하며, '신화가 없는' 세계관으로 자리잡아서는 안 된다. 일반적으로 마르크스주의 철학에서는 합리화가 "상품 물신성"의 개념과 밀접하게 연관되어 있는데, 그 이유는 특정 업무를 수행하기 위해 만들어진 제품일 뿐만 아니라 특정한 업무를 수행하기 위해 고용된 직원들도 있기 때문이다.
현대 음식 소비는 합리화의 과정을 대표한다. 전통적인 사회에서 음식 준비가 더 힘들고 기술적으로 비효율적인 곳에서, 현대 사회는 배달의 속도와 정확성을 위해 노력해왔다. 이윤을 극대화하기 위해 고안된 들은 구상 이후 총체적인 효율성을 향해 노력해왔으며, 계속해서 그렇게 하고 있다. 엄격한 수준의 효율성은 작업자의 작업 제어 강화, 보다 복잡한 시스템을 보다 단순하고 시간이 덜 걸리는 시스템으로 교체, 간단한 번호의 가치 제공 시스템 및 드라이브 스루 창 추가 등 여러 가지 방법으로 달성되었다.
또한 합리화는 현대 상점들이 소비자에게 더 낮은 가격의 객관적인 이점을 제공하는 것과 함께, 사회학자들이 덜 규제된다고 생각하는 것과 같은 주관적인 이점을 소비자에게 제공할 수 있는 더 전통적인 상점들을 더 자연적인 환경으로 대체하는 데서도 관찰할 수 있다. 월마트의 사례는 이러한 변화를 보여주는 강력한 예이다. 월마트가 더 많은 전통적인 상점을 효과적으로 대체하는 것에 대해 을 받아왔지만, 이러한 주관적인 사회적 가치 우려는 기업의 확장을 제한하는데 있어서 사회학자들이 전통적인 상점에 대해 주장하는 이익보다 더 낮은 가격에 대한 대중의 선호로 인해최소한의 효과만을 가지고 있다. (특히 더 합리화된 국가에서)
사회학자 조지 리처는 맥도날드화라는 용어를 패스트푸드점의 행동뿐만 아니라 합리화의 일반적인 과정을 언급하기 위해 사용해 왔다. Ritzer는 맥도날드화의 네 가지 주요 성분을 구별한다.
자본주의 자체가 합리화된 경제정책인 만큼 매출을 늘리기 위해 활용하는 과정도 그렇다. 예를 들어, 대부분의 휴일들은 종교적인 맥락이나 과거의 사건을 기념하기 위해 만들어졌다. 그러나 합리화된 사회에서는 이러한 전통적인 가치가 점점 줄어들고 있으며, 그 목표는 의미 있는 축하의 질적인 목표에서 판매를 증가시키는 더 양적인 목표로 바뀐다.
예를 들어, 미국에서는 현재 대부분의 주요 명절이 기업의 토템 역할을 하는 합리적이고 세속화된 형태들로 대표되고 있다. 전통적인 환경에서, 선물은 종종 상징적인 의미를 지닌 수공예품이다. 이러한 선물의 질적 가치는 개인들이 종종 그들이 받는 것에 관심이 있는 현재에 대해 힌트를 주거나 직접적으로 말하는 합리화된 사회에서 감소한다. 이러한 사회에서, 선물의 가치는 주관적인 것(즉, 상징적인 것)보다 객관적인 측정(즉, 금전적 가치)에 의해 가중될 가능성이 더 높다.
추가 합리화 대상.
인간 신체.
한 가지 합리적인 경향은 인체의 효율성과 생산량을 증가시키는 것이다. 규칙적인 운동, 다이어트, 증가된 위생, 의약품, 그리고 최적의 영양 섭취에 대한 강조를 포함한 몇 가지 수단을 이 목표에 도달하는 데 사용할 수 있다. 수명 뿐만 아니라, 이러한 것들은 더 강하고, 얇고, 더 최적화된 신체들이 신속하게 업무를 수행할 수 있도록 해준다. 이것의 또 다른 측면은 일정 수준의 을 유지하는 것이다. 머리카락의 빗질, 향기의 사용, 적절한 헤어스타일, 그리고 특정한 옷을 입는 것과 같은 과정은 계산된 사용을 받고, 다른 사람들에게 어떤 인상을 주는 것이다. 이런 경우에, 우리는 합리화가 어떻게 의미를 만들어내고 단순히 상황을 빠르게 하기 위한 방법이 아니라는 것을 알 수 있다. 즉, 뚱뚱한 사람은 자기 통제와 규율이 나쁘다고 알려져 있고, 따라서 여러분은 그것에 대해 개인적인 판단을 내릴 수 있다.
또 다른 경향은 과거에 가정 내에서 행해졌을지도 모를 과정의 관료화이다. 여기에는 출산에 병원 이용과 질병의 증상을 확인하고 치료를 처방하기 위한 의사 이용이 포함된다.
합리화 교육은 비판적 담화(예: 종교)의 사용에 기초한 과목에 덜 초점을 맞추는 경향이 있으며, 계산된 중요 문제(예: 경영학)에 더 초점을 맞추는 경향이 있다. 이것은 또한 획일적인 표준에 근거하여 학생들을 측정하는 된 객관식 시험을 향한 움직임에도 반영된다.
메밀국수는 삶은 메밀국수를 꿩이나 양지머리 등을 삶은 맑은 육수나 장국에 말아서 고명을 얹어 먹는 음식이다. 차게 먹는 메밀국수 요리와 견주어 온메밀국수(溫----)로도 부르며, 메밀온면(--溫麵)으로도 부른다.
일본의 길거리 패션은 일본의 현대 의복의 여러 가지 스타일을 가리킨다. 국내와 외국 패션 브랜드의 혼합으로 만들어진 일본 스트리트 패션은 그들만의 독특한 스타일을 가지고 있는 경향이 있는데, 일부는 극단적이고 아방가르드적이며, 유럽 캣워크에서 볼 수 있는 오트 쿠튀르 스타일과 유사하다.
2003년 도쿄의 언더그라운드 클럽계에 오랫동안 존재해 온 일본 힙합이 주류 패션 산업에 영향을 미쳤다. 이 음악의 인기는 너무 영향력이 커서 도쿄의 젊은이들은 그들이 가장 좋아하는 힙합 스타들을 그들이 특대형 옷을 입는 방식에서부터 그을린 피부에 이르기까지 모방했다.
현대 일본 길거리 패션.
로리타.
그 경계 안에 많은 다른 주제들을 포함하는, 롤리타는 일본 거리 패션에서 더 크고, 더 알아보기 쉬운 스타일들 중 하나가 되었고 세계적으로 인기를 얻고 있다. 치마나 드레스는 보통 무릎 길이 이하에서 입으며 아래는 볼륨감 있게 입는다. 블라우스나 상의는 레이스로 다듬거나 빅토리아 시대나 로코코 스타일로 짜여져 있다. 양말이나 스타킹의 길이는 발목에서 허벅지 높이까지 갈 수 있고 레이스로 덮일 수 있다. 이런 스타일의 옷을 입는 사람들은 종종 메리 제인이나 부츠를 신는다. 롤리타 패션에서 더 잘 알려진 서브 스타일은 다음과 같다.
갸루.
갸루는 1990년대에 시작된 일본의 길거리 패션의 한 종류이다. 갸루는 인조미(가발, 가짜 속눈썹, 가짜 손톱 등)에 초점을 맞추고 있다. 갸루는 또한 서양 패션에 강한 영감을 받았다.
간구로.
일본 길거리 패션의 간구로 스타일은 1990년대 초에 일본 소녀들 사이에서 인기를 끌었고 2000년대 초에 정점을 찍었다. 간구로는 갸루 패션의 더 큰 하위문화로 전락한다. 간구로는 일반적으로 밝은 색깔의 옷, 미니 스커트, 넥타이가 있는 사롱을 포함한다. 간구로 스타일은 탈색 머리, 짙은 선탠, 가짜 속눈썹, 흑백 아이라이너, 팔찌, 귀걸이, 반지, 목걸이, 플랫폼 슈즈 등으로 구성되어 있다.
많은 사람들은 나미에 아무로가 간구로 스타일의 선두주자였다고 생각한다. 피부가 검게 그을리고 머리를 염색한 그녀의 공식 석상이 있은 직후, 많은 일본 소녀들이 그녀의 사례를 따르기 시작했다. "야만바"와 "만바"라는 용어는 간구로의 극단적인 끝을 가리킨다.
코갈.
코갈은 고등학교 교복에 바탕을 두고 있지만, 짧은 치마와 루즈삭스, 자주 염색된 머리카락과 스카프를 가지고 있다. 코갈족의 구성원들은 자신을 "갸루(갈)"라고 부르기도 한다. 이 스타일은 1990년대에 두드러졌으나 그 이후 쇠퇴하고 있다.
폭주족.
1990년대 이후 폭주족 패션은 인기가 없었지만, 전형적인 폭주족 패션은 종종 애니메이션, 만화, 영화와 같은 많은 일본 매체의 형태로 묘사되고 심지어 캐리커처화되었다. 전형적인 폭주족 대원은 노동자가 입는 것과 같은 점프슈트나 간지 구호가 새겨진 오버코트 형태의 군대인 도꼬후쿠(假假假) 로 묘사되었다.
데코라.
데코라 스타일은 1990년대 후반/2000년대 초반에 시작되었고 일본 내외에서 큰 인기를 끌었다. 그것은 뮤지컬 데뷔 전에 하라주쿠 패션계에서 두각을 나타낸 가수 카이리 파뮤 파뮤가 그 예이다. 옷을 입는 사람들은 대개 그들의 장식을 위해 색상 팔레트를 고수한다. 핑크 데코라, 레드 데코라, 다크 데코라, 레인보우 데코라. 평범한 셔츠와 후드티를 짧은 투투처럼 생긴 스커트와 함께 입는 경우가 많았다. 머리와 화장 자체는 아주 평범한 경향이 있다. 하지만, 장식에서 가장 중요한 부분은 앞머리와 앞머리가 거의 보이지 않을 때까지 귀여운 액세서리의 많은 층을 쌓는 것이다. 스타킹, 다리 워머, 팔 워머, 무릎 양말도 서로 다른 층으로 겹쳐 입는다. 일반적인 세부 사항에는 레오파드 프린트 및 패턴 있는 치과 마스크도 포함된다. 그 이후 그 스타일은 인기가 떨어졌지만 여전히 전세계적으로 많은 추종자들이 있다.
비주얼계.
비주얼계는 1980년대 중반 서양의 글램 록과 글램 메탈과 비슷한 인상적인 메이크업, 특이한 헤어 스타일, 화려한 의상으로 구성된 일본 음악가들이 만든 스타일이다. 양성성 또한 그 스타일의 인기 있는 측면이다. 이 스타일의 더 유명하고 영향력 있는 예술가들 중에는 X Japan, Luna Sea, Versailles, The Gazette, Mejibray, Royz, L'Arcen Ciel, An Cafe, Maly Mizer, Diaura 등이 있다.
오샤레계.