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통가의 학교는 모든 학생들에게 교복 착용을 요구한다. 교복은 교육을 관장하는 교회마다 색깔이 다르고 공립 학교의 경우에는 빨간색이다. 가톨릭 교회는 하늘색, 웨슬리안 교회는 감청색, 앵글리안 교회는 남색, LDS 교회는 녹색이다. 남학생의 경우 "타오발라"라고 하는 통가 전통 의상에 학교 상징색이 가장자리에 칠해진 의상이나 "투페누"와 버튼이 달린 흰색 셔츠로 구성되어 있다. 초등학교 학생들은 주로 반바지를 입고 버튼이 달린 흰색 셔츠로 구성되어 있다. 거의 모든 통가 중고등학교는 여학생들에게 피나포르 드레스를 입도록 요구를 하나 가톨릭 교회 학교는 예외적으로 줄무늬 블라우스나 치마를 입도록 허용한다. 보통 영국식 학제를 따르는 학교의 경우에는 로마식 샌들을, 다른 학교들의 경우에는 "통"이라고 불리는 전통 신발을 착용한다.
튀르키예의 모든 공립 학교와 사립 학교에서는 교복 착용을 시행하지만 일부 예외적 상황이나 대부분의 유치원에서는 교복을 요구하지 않는다. 학교에 따라서 교복의 형태가 달라진다. 초등학교의 경우에는 파란색의 원피스 형태의 교복을 입으며, 중학교와 고등학교에서 남학생들은 진한 회색 반바지와 흰색 셔츠, 재킷, 그리고 넥타이를 착용한다. 여학생은 치마와 색이 있는 셔츠를 제외하면 남학생과 동일하다. 사립학교는 자신들만의 교복 체제를 유지하고 있으며 1990년대까지 초등학교의 교복 색상은 파란색이 아닌 검은색이었다.
하계철이 되면 교사들은 만약 학생들이 교복을 입기 싫어한다면 그렇게 하도록 허용해준다. 현장 학습 체험기간에는 교복을 착용하지 않으며, 대학교나 상위 교육 기관 또한 교복을 착용하지 않는다.
튀르키예에서 교복이 생겨난 유래는 사복이 학생들의 경제적인 지위를 드러내는 것을 막기 위해서였다. 그러나 교복 체계는 2012년 11월 27일 경에 공식적으로 폐지되었는데, 튀르키예 교육부가 갑자기 전국의 모든 학교에 교복 착용을 시행할 규정을 폐지하고 종교적인 학교에서 히잡 쓰는 것을 금지하는 것을 해제했다. 반대파들은 교복을 해제할 시에 사회적 지위가 드러나게 됨으로써 아이들에게 교육학적인 트라우마가 생겨날 것을 우려했고 히잡 금지 해제는 튀르키예의 세속주의 교육을 해친다고 말했다. 그러나 레제프 타이이프 에르도안 튀르키예 총리는 지난 몇 년간 교복이 논란거리가 많았다는 것으로 일축했다. 그러나 쿠르드인, 그리스인, 아르메니아인과 같은 소수 인종이 다니는 학교의 경우에는 이러한 변혁에 해당되지 않아 교복을 여전히 입어야 한다.
아랍에미리트의 인구 구성이 아랍인이 19%밖에 되지 않고 대부분이 외국인 노동자로 이루어져 있기 때문에 사립 학교에 대해서 교복 착용을 강하게 요구한다. 아부다비의 40%의 학생은 사립 학교에 다니지만 두바이의 50%의 학생은 공립 학교에 다닌다. 아랍 에미리트의 모든 학교는 교복 착용을 요구하며, 학교 로고가 생겨진 티 셔츠나 흰색이나 검은색 폴로 셔츠에서 시작하여 셔츠, 치마, 바지, 신발까지 착용하는 학교도 있다. 일부 학교의 경우에는 화장이나 체육 시간의 장신구에 대한 착용 규정이 있다. 그러나 대부분의 학교는 히잡과 같은 종교적인 의상을 입거나 인도인이 많이 다니는 학교의 경우에는 시크교도 터번을 착용할 것을 의무화한다. 대부분의 아랍 원주민이 다니는 공립 학교의 경우에는 아랍 전통 의상을 입는데, 남학생의 경우에는 칸도라, 여학생의 경우에는 아바야를 입을 것을 요구한다.
잉글랜드의 학교 교복은 헨리 8세의 치하에 대대적으로 도입되었다. 그 당시 교복은 트렌치 코트 형태의 긴 파란색 코트로 구성되어 있어서 “파란 정장”으로 불리었다. 파란색의 염료는 당시에 구하기가 가장 쉬웠고 당시 파란색은 겸손함의 상징이었기 때문이다. 교복이 최초로 도입된 지역은 런던의 크리스천 병원이었다.
1870년 초등교육법에 의해 모든 학생들이 무료 초등 교육을 받을 수 있게 되었다. 그 이후로 교복이 점차 유명해지게 되었다. 그 당시에 대부분의 교복은 나이에 맞춘 경향을 반영하고 있었다. 당시 남학생 교복은 사춘기 때 반바지와 블레이져 셔츠, 14세에서 15세까지는 긴바지였다. 여학생 교복은 블라우스, 튜닉 드레스, 에서 20세기 초반기에 여학생용 점퍼스커트인 짐슬립으로 변해갔다.
이러한 교복은 1944년 교육개혁으로 인해 중학교까지 무료 교육이 실행되고 학교 졸업 나이가 15세로 확장될 때까지 존재했다. 이 개혁안은 학교들이 다른 학교들과 비슷한 교복을 제정하는 데 자극을 주었다. 하복과 동복이 구분되었으며, 특히 여학생의 경우에는 하계에는 드레스, 동계에는 짐슬립으로 구분이 되었다.
잉글랜드의 학교 교복은 남녀 구분 없이 모두에게 요구되며 상당히 저가이고 종교의 자유도 보장된다. 예를 들어, 시크교도 이민자 가정의 경우 터번을, 이슬람교도 이민자 가정일 경우 히잡을 쓰는 것을 허용한다.
현재 잉글랜드의 초등학교 교복은 상의의 경우에는 폴로 셔츠나 점퍼, 하의의 경우에는 남학생의 경우 짧거나 긴 바지, 여학생의 경우 치마나 바지로 구성된다. 어떤 학교는 여름철에 여학생이 드레스를 입는 것을 허용한다. 중등학교는 학교마다 다르지만 보통 학교 상징색이 들어간 블레이저 셔츠나 흰색 셔츠나 블라우스, 넥타이, 바지, 검은색이나 회색, 파란색의 셔츠와 검은색의 신발로 구성된다. 스웨터가 포함되는 경우도 있다.
스코틀랜드 법에는 교복에 대한 구체적인 법령이 없다. 일반적으로 학교는 학교의 교복과 복장 방침을 교육 당국에게 제출해야 하며 교육 당국은 학교 교복에 대한 일반적인 정책 사항을 학교에게 제출해야 한다. 일부 교육 당국은 학생들이 학교 교육 활동에 참가하거나 출석하는 것을 전제로 교복 착용을 각각의 학교에게 주장하지 않는 경우도 있다.
만약 학생의 부모가 교복을 입지 않는 데 동의를 한다면 학교는 그 학생이 교복을 입지 않게 허용하지만 만약 학생이 교복을 입지 않았을 때 교육상이나 훈육상의 문제가 생길 것을 우려한다면 학교는 교복을 입지 않은 그 학생을 처벌할 수 있다. 학생 독자적으로 교복을 입지 않으면 처벌받는다. 많은 학교는 학교의 고유한 복장과 교복 정책을 가진다. 이러한 학교 규정은 어떤 물품이나 장신구를 가져오면 되는가 안 되는가를 규정한다. 학교는 교복 정책의 입안 장부에 반드시 종교적이나 문화적인 요구사항을 넣어야 한다.
비록 교복의 착용을 크게 이슈화하진 않지만, 일부 주립 학교는 넥타이의 높이나 셔츠 주름과 같은 복장 규정을 정하며 정책에 따라서 엄격해질 수도 있다. 예를 들어 검은색과 흰색 색상의 교복을 입는 학교에서 회색이나 흰색 신발을 신는 것은 금지된다. 그러나 이러한 학교에서는 점퍼나 바지와 같은 기본적인 교복에만 준수하도록 요구하기 때문에 그렇게 엄격하지는 않다.
웨일스 정부 기관은 정교한 교복과 용모에 대한 정책을 명확히 한다. 정부 기관에 따르면 교복 착용, 염색이나 머리 스타일, 장신구 사용, 화장에 대한 구체적인 교육제정법이 없다. 그러나 학교의 책임 의식을 강화하기 위한 방침으로써 교복 착용을 명확히 하고 자신의 복장과 용모의 통제를 할 수 있도록 한다.
웨일스의 교복은 주로 초등학교의 경우에는 폴로 셔츠와 체육복으로 구성되며 양쪽 모두 학교 배지와 학교 상징색이 들어가 있다. 중등학교의 경우에도 비슷하지만 학교 배지와 색상이 다르고 셔츠나 넥타이를 추가하기도 한다. 체육복은 선택사항으로 변한다.
북아일랜드 경영 간부는 가난한 가정에게 학교 교복을 지불할 돈으로 35유로를 지원한다. 이 지원은 지역 교육과 학부모 수입 지원을 위한 도서관 운동에 의해 운영된다. 2009년 말엽에 24000명 이상의 학생이 지원을 받았다.
북아일랜드의 교복은 중등학교의 경우에는 셔츠, 블레이저, 셔츠와 넥타이, 치마, 바지로 구성되어 있다. 12세부터는 스웨터와 넥타이로 변하며 초등학교는 아일랜드와 비슷하다.
위의 영연방 4개국 모두 대부분은 남녀 공히 바지교복을 적용하고 있다. 건강과 안전상의 이유에서다.
2000년의 연구 조사에 따르면 단 23%의 학생만이 2000년 혹은 그 이전에 교복을 입어본 적이 있다고 말했다. 지난 10년간 미국의 도심 지역에서 공립 학교들의 경우 복장 규정이 점점 더 엄격해진다는 것 또한 알렸다.
교복을 입게 하는 학교의 경우에도 영국이나 다른 영국 연방국가들보다는 더 간편한 교복을 입는다. 교복과 복장 규정은 학교나 학생을 눈에 띄게 하는 것보다는 표준을 지키는 행위라고 한다. 일반적으로 남학생의 경우 칼라가 있고 버튼이 달린 셔츠와 넥타이로, 여학생의 경우 카키색 바지와 벨트로 구성된다. 교복은 나이에 따라 달라지며 치마는 여학생에게 선택사항이다.
텍사스주의 휴스턴의 팔머 초등학교의 경우 학교 로고가 달린 빨간색이나 파란색 폴로 셔츠와 남색이나 카키색 하의와 벨트로 규정했다. 일반적으로 도시의 학교들은 초등학교의 폴로 셔츠와 바지에서 중학교의 버튼이 달린 셔츠와 넥타이, 바지와 치마로 변한다. 그러나 교외 지역의 경우에는 폴로 셔츠를 계속 고집하거나 그 학교만의 복장 규정을 정한다. 가톨릭 학교에서 셔츠나 넥타이를 착용하는 경향이 크지만 복장 규정은 사립 학교에서 광범위하게 쓰인다.
미국에서 가장 흔히 볼 수 있는 교복은 주로 버튼이 달린 셔츠와 넥타이, 폴로나 골프용 셔츠, 카키색이나 회색, 남색의 바지, 검은색이나 갈색, 남색, 회색의 벨트이며 때로는 신발 규정도 있다. 많은 학교의 경우 이보다 더 강한 복장 규정을 요구한다.
교복 연구와 제정.
국립 초등학교 교장 연맹은 2000년에 755명의 교장에게 휴대전화로 조사를 했는데 21%의 공립 학교가 교복 시스템을 가지고 있다고 드러냈으며 23%는 교복을 제정하려는 구체적인 사안이 있다고 말했다. 그러나 이것은 학교 교복 체제가 있는 학교와 복장 규정이 표준화되지 않은 학교들, 다시 말해 학생들에게 자유로운 복장 체계를 갖추고 느슨한 복장 규정이 있는 학교들이다. 2007년에서 2008년에 약 55%의 학교의 교장이 최소한 옷깃이 달린 셔츠나 바지, 그리고 학교 측에서 허용할 수 있는 벨트 등으로 복장 규정을 강화했다고 했다.
흑인 교육 잡지는 교복이 학업 성취도와 사회적인 환경을 어떻게 증진시키는지에 대한 실증적 연구를 한 적이 있다. 그리고 그 소규모 실험은 복장 규정과 관련된 교사들의 기대, 특히 소수 민족에 대한 교사들의 기대를 관련시킨 연구도 있다. 미국에서 문학은 공립학교에서 교복과 인성을 언급시키는 것이 교사들로부터 입증되지 않은 관점을 끌어모을 수 있다고 했다. 또한 문학은 학생들로부터 학부, 임원, 다른 직원들이 복장 문제를 어떻게 해결하는지에 대한 것을 가르쳐주고 있다. 그러나 2003년 흑인 교육 잡지는 교복의 이점을 연구한 것은 아직 결정적인 결론이 아니라고 밝혔다. 미국 연방 정부가 2003년에 공립 학교들이 교복을 착용하는 것을 지원하는 방침을 설립했음에도 불구하고 정치적인 지원은 보류되었다.
1994년 캘리포니아주남부의 롱비치 통합 학교 구역은 모든 초등학교와 중학교에 교복을 착용하도록 권고했다. 이 사건은 미국에서 도심 지역 공립 초등학교에서 교복이 유행하게 된 시작점이 되었다. 빌 클린턴 미국 대통령은 1996년 자신이 재정한 일반교서에서 “만약 이것으로 학생들이 상표 전쟁을 멈출 것이라는 기대감을 가질 수 있다면 학생들에게 교복 착용은 필요하게 될 것이다.”라고 말하였다. 학교에서 교복 제정이나, 교복 제정만큼은 아니지만 학생들의 복장 재량의 한도를 정하는 복장 규정은 학생들에게 갱스터 복장을 근절시키게 하는 방법이 되거나 혹은 아이들이 유행을 벗어난 의상을 입었다고 놀림받을까봐 두려운 부모들의 부담을 덜어주는 효과도 있고, 학교 훈육이나 사기 증진에도 도움이 될 수 있다고 한다.
베트남에서도 교복이 사용되지만, 모든 학교들이 교복 지침을 따르지 않아도 된다. 보통 일반적인 교복 형태는 흰색 셔츠나 색깔 있는 파이오니어 스카프로 구성되어 있다.
베네수엘라에서는 교복을 입는다. 베네수엘라 방침에 따르자면 모든 학교에서 학년에 상관없이 교복을 입어야 한다. 남학생의 경우 남색 바지를, 여학생의 경우 남색 치마나 바지를 입는다. 열대 기후 지역이기 때문에 셔츠는 반팔만 존재하며 학년에 따라 색상도 달리 지정된다. 어린이집은 노란색을, 유치원은 빨간색을, 초등학교는 흰색을, 중학교는 파란색을, 고등학교는 베이지색 셔츠를 입는다.
무서움()과 두려움()는 고딕물에 있어 서로 구분되는 심리적 개념으로서 존재한다. "두려움"이란 앞으로 무시무시한 경험을 하게 될 것을 예상함으로 인해 발생하는 감정이다. 이에 반해 "무서움"이란 무언가 공포스러운 것을 보거나, 듣거나, 경험했을 때 발생하는 혐오감으로서, 무언가 끔찍한 것을 인지했거나 매우 불쾌한 무언가를 경험하고 나서 발생하는 감정이다. 달리 말해, 무서움은 충격과 공포(소위 겁을 먹는)와 관계가 깊으며, 두려움은 불안과 우려와 관계가 깊다고 할 수 있다. 또한 두려움과 혐오감이 복합된 것이 무서움이라고 하기도 한다.
공포, 무력감, 트라우마.
공포영화/책을 통해 경험하는 쾌락의 역설은 부분적으로는 놀이 속 공포 경험을 통해 실제 공포로부터의 안도감에서 비롯된 것으로, 부분적으로는 성인이 되어 유아기의 무력감이라는 마비된 감정으로 되돌아갈 수 있는 안전한 방법으로 설명될 수 있다.
무력감은 심리적 트라우마 속에서 실제 공포를 압도적으로 경험하는 요인이기도 하다. 트라우마를 다시 경험하는 것은 트라우마를 극복하는 데 도움이 될 수 있다.
탤런트 쇼()는 방송 또는 학교 등지에서 가창, 춤, 악기 연주, 코미디 등 여러 능력을 뽐내는 공연이나 공연과 관련된 일련의 행사를 의미한다. 리얼리티 방송 장르의 일종으로 오디션 프로그램()이라고 부르기도 한다. 방송이 아닌 다른 곳에서 행하는 것은 주로 장기 자랑(長技-)으로 부른다.
1930년대, 프랑스에서는 라디오 시테()를 위해 생그라니에()와 자크 카네티()가 제작한 《르 크로셰 라디오포니크》()가 존재하였다. 해당 프로그램은 갈고리()를 이용하여 탈락자를 무대에서 상징적으로 끌어내었는데, 이는 오늘날 라 시갈() 위치에 있었던 파리의 한 카바레에서 관객들에게 야유를 받은 공연자를 무대에서 긴 막대로 잡아당기는 관행에서 아이디어를 얻은 것이었다. 이러한 노래 경연 대회에서 참가자들은 주로 오페라 또는 오페레타나 히트곡 등의 노래를 선곡하였다. 공연은 생중계 또는 녹화 중계되었으며, 파리에 위치한 극장이나 음악 공연장이나 지방을 순회하며 이루어졌다. 예를 들어 또 다른 탤런트 쇼 《도프》()는 1947년~1948년에는 파리에서, 1950년~1951년에는 라디오 룩셈부르크의 공연장에서 열렸다.
미국에서는 《메이저 보우 아마추어 아워》()가 1934년 4월 첫 방영하였다. 메이저 보우(, 1874~1946)가 진행한 이 프로그램은 뉴욕의 라디오 방송국 WHN(오늘날 WEPN)를 거쳐 NBC, CBS 등에서 방영되었다. 보우는 매주 참가자들에 대한 인터뷰를 진행한 뒤 공연을 진행하였으며, 참가자들의 경연 순서를 "운명의 바퀴"()를 돌려 임의로 선정하였다. 보우의 진행 보조로 프로그램에 처음 참여한 테드 맥(, 1904~1976)은 이후 1948년 1월 18일 듀몬트 텔레비전 네트워크에서 단독 텔레비전 프로그램을 런칭하였다. 각 에피소드당 보통 여덟 개의 공연이 진행되었으며, 시청자들은 전화나 우편을 통해 자신이 좋아하는 참가자에게 투표하여 우승자를 선택하였다. 우승자는 다음 주에 발표되었으며, 3주 연속 우승한 모든 참가자는 연간 챔피언십 에피소드에 출연하는 방식이었다.
한편 1946년부터 1958년까지 아서 갓프리()가 진행한 《아서 갓프리의 탤런트 스카우트》()는 진행자나 공연자가 공연 내용에 대해 소개하는 것이 아닌, "탤런트 스카우트"로 부르는 이들이 등장하여 자신들이 '발견'한 공연자들을 대신 소개하였다. 또한 우승자는 투표가 아닌 현장의 박수 소리를 측정하는 박수 측정기를 이용하여 결정되었다. 당시 보우와 갓프리 두 프로그램 모두 라디오와 텔레비전으로 함께 제작되었다.
1956년에는 유럽방송연맹 주최로 7개국이 참여한 유로비전 송 콘테스트가 처음 개최되었으며, 라디오와 텔레비전을 통해 여러 국가에 방영되었다. 1960년대에 들어서면서 라디오 탤런트 쇼는 비교적 쇠퇴하였고, 텔레비전을 이용한 제작이 주를 이루게 된다. 1980년대부터는 스튜디오의 반짝이는 무대 바닥에서 이름을 딴, 기존 프로그램보다 조금 가벼운 '샤이니 플로어 쇼'()가 유행하였는데, 대표적으로 미국의 《스타 서치》(, 1983~1995), 영국의 《뉴 페이스》(, 1973~1988) 등이 있다. 1990년대 영국에서는 일반인이 유명 가수의 목소리를 최대한 모창하는 《스타즈 인 데어 아이즈》()와 같은 프로그램도 생겨났다.
21세기 들어 탤런트 쇼는 뉴질랜드의 《팝스타스》, 영국의 《팝 아이돌》 시리즈 등으로 두 번째 부흥을 맞이하였다. 이러한 프로그램들은 전 세계로 프랜차이즈화되며 여러 파생작을 만들어내었는데, 대표적으로는 네덜란드의 《더 보이스》·《스타 아카데미》, 영국의 《더 엑스 팩터》·《갓 탤런트》, 이스라엘의 《라이징 스타》 등이 있다.
다른 매체에서.
라울 월시가 감독한 미국의 코미디 영화 《8일간의 밤》(, 1935)은 가난한 젊은 3명의 여성들이 돈을 벌기 위해 라디오 방송국에서 진행하는 아마추어 노래 경연 대회에 참여하는 이야기를 다루었다.
학교에서의 탤런트 쇼는 학생들의 자신감을 키우고 숨겨진 재능을 발견하며, 사회적 기술과 팀워크를 장려하는 데 중요한 역할을 한다. 청소년들은 재능이 있더라도 남들로부터 이를 인정받지 못할 것이라는 두려움을 겪는 경우가 많은데, 탤런트 쇼를 통해 이러한 두려움을 마주하면 자신의 능력에 대한 자신감을 더 빨리 얻을 수 있는 긍정적인 효과를 얻을 수 있다. 미국 샌디에이고에서는 탤런트 쇼를 비행 청소년 예방을 위한 프로그램인 "걸즈 온리!"()를 개발하였다. 샌디에이고 카운티 지방검찰청과 샌디에이고시 폭력 조직 방지 및 개입위원회(CGPI)가 협력하여 만든 이 프로그램은, 8~12세의 소녀들을 대상으로 하여 스스로를 존중하는 방법과 함께 학대에 빠지지 않는 방법에 대해 교육하며 궁극적으로는 갱단이나 약물 등의 사법 절차에 빠지지 않도록 함에 목표를 두고 있다. 성별, 예술, 건강, 사회 등 여러 분야로 세분화되어 각 학교나 단체에서 쉽게 사용할 수 있도록 구성되어 있다.
개닛(가넷, )은 미국의 지주회사로, 하루 출판량으로써는 미국의 최대 신문 발행 회사이다. 종합 일간지인 《USA 투데이》와 주간지인 《USA 위켄드》를 발행한다.
샤플리스 목록 또는 샤플리스 카탈로그는 313 Hll 영역(발광 성운)의 의 목록으로, 북쪽 편차 -27°로 구성되어 있다. (남쪽의 일부 성운이 포함되어 있지 않다.) 첫 번째는 1953년에 142개의 개체(sh1)와 함께 발표되었고, 두번째와 마지막 버전은 1959년 미국의 천문학자 스튜어트 샤플리스에 의해 312개의 개체와 함께 발표되었다. 샤플리스는 또한 Hll영역뿐만 아니라 일부 행성상 성운 및 초신성 잔해를 포함했다.
이 영화는 8월 30일에 개봉되었고, 2013년 토론토 국제 영화제에서 특별 프레젠테이션 섹션에서 상영되었다.
1980년대, 노르웨이는 북해에서 석유 추출 프로그램을 시작하며, 심해 잠수사 페테르는 형 크누트와 함께 북해 최초의 석유 파이프라인 설치에 핵심적인 역할을 맡게 된다. 노르웨이와 미국은 협력하여 이전에는 시도된 적 없는 심해 잠수를 통해 가스 파이프라인 설치를 준비한다. 하지만 시험 잠수 도중 페테르는 비극적인 사고를 겪게 되고, 사고의 진실을 파헤치려 하자 당국과 동료들이 사건을 은폐하려 한다는 사실을 알게 된다. 진실을 밝히려는 페테르와 이를 숨기려는 세력 간의 긴장감 넘치는 이야기가 펼쳐진다.
스크리브드(, )는 디지털 도서관 웹 사이트이다. 영어, 스페인어, 포르투갈어로 서비스가 제공된다. 한 달 구독료는 8.99 달러이며, iOS와 안드로이드 스마트폰 및 태블릿에서 이용이 가능하다. 현재 900개 이상의 출판사가 제공한 10만 권이 넘는 도서가 제공되고 있다.
《러브 인 비즈니스 클래스》(Amour et Turbulences)는 2013년 공개된 프랑스의 로맨틱 코미디 영화이다.
줄리는 결혼을 앞두고 뉴욕에서 파리로 돌아가는 비행기에 탑승한다. 그런데 옆 좌석에 앉은 승객이 다름 아닌 몇 년 전 열정적이고 혼란스러운 연애를 했던 전 남자친구 앙투안이다. 앙투안은 줄리가 곧 결혼할 상대가 있다는 사실에도 불구하고 7시간의 비행 시간 동안 그녀를 다시 유혹하려 한다. 두 사람은 처음 만났을 때부터 사랑에 빠진 순간, 그리고 헤어짐까지의 과거를 회상하며 격렬하고 로맨틱한 장면들을 재현한다. 이 과정 속에서, 평범할 수 있었던 비행은 두 사람의 인생에서 가장 감동적인 여행으로 변모한다.
겨울 이야기(The Winter's Tale)는 윌리엄 셰익스피어의 희극으로, 1610년에 완성되었다.
로버트 그린(Robert Greene)이 쓴 1588년에 발표된 판도스토(Pandosto)에서 영감을 받은것으로 알려져 있다. 한편 판도스토(Pandosto)는 제프리 초서(Geoffrey Chaucer)의 캔터베리 이야기(Tales of Caunterbury)에서 클러크의 이야기(The Clerk's Tale)를 모티브로 영감을 얻은 것으로 알려져 있다.
《윈터스 테일》(, 영국과 아일랜드에서는 )은 2014년 개봉한 미국의 로맨틱 판타지 영화로, 마크 헬프린의 동명 소설이 원작이다. 어키바 골즈먼이 연출했고 콜린 패럴, 제시카 브라운 핀리, 제니퍼 코널리, 윌리엄 허트, 러셀 크로, 윌 스미스 등이 출연했다.
1895년 결핵을 앓는 젊은 이민자 부부가 맨해튼에서 입국을 거부당한다. 부부는 갓난 아들이라도 미국에서 살게 하려고 아기를 선내에 전시돼 있던 작은 배 모형 안에 넣고 바다에 띄워 뉴욕 해안가로 보낸다.
20여 년 후인 1916년 아이는 피터 레이크라는 도둑으로 자라나 갱단 두목 모습을 한 악령 펄리 솜스 밑에서 일하게 된다. 펄리는 루시퍼의 천사들 가운데 하나이며, 펄리의 힘이 발동하는 영역은 뉴욕 다섯 구로 제한돼 있다. 펄리의 조직을 떠나기로 결심한 피터는 죽을 위기에 처하지만, 수호천사인 신비로운 흰색 말의 도움으로 목숨을 건진다.
피터는 플로리다주로 떠났다가 여름에 돌아오고 싶어하지만, 흰 말은 그에게 마지막으로 한 저택을 털 것을 종용한다. 그 저택에서 피터는 결핵으로 죽어가며 열을 견디려고 겨울 추위 속에서 야외 텐트 안에 누워 잠을 청하는 베벌리 펜을 만난다. 피터는 더 이상 도둑질을 하고 싶지 않다고 말하고, 베벌리는 그에게 차를 대접한다.
서로의 사연을 나누며 사랑에 빠진 두 사람. 펄리는 피터가 베벌리를 구하는 것이 피터가 일으킬 “기적”이자 운명이기에 이를 막으면 피터를 파멸시킬 수 있다고 생각해 부하들을 베벌리의 집으로 보낸다. 피터는 펄리의 칼로부터 베벌리를 구하고, 펄리가 넘어올 수 없는 호숫가 별장으로 도망친다. 그곳에서 피터는 베벌리의 가족과 만나 호감을 얻는다.
베벌리는 모든 사람은 내면에 기적을 품고 태어나며 죽으면 별이 된다는 이야기를 피터에게 해준다. 펄리는 루시퍼에게 호숫가 별장으로 갈 수 있게 해달라고 부탁하지만 거절을 당한다. 이에 펄리는 루시퍼 밑에 있는 다른 천사에게 일전에 빚진 것을 갚으라고 요구하고, 이 천사는 무도회에서 종업원인 척하여 베벌리의 음료에 독을 탄다. 피터와 베벌리가 사랑을 나누자 베벌리의 심장은 독 때문에 평소보다 빠르게 고동치고, 베벌리는 결국 죽음을 맞이한다. 장례 후 피터는 흰 말과 함께 도시로 돌아와 펄리의 공격을 받는다. 피터는 흰 말을 살리기 위해 날려 보내고, 펄리에게 맞아 브루클린교에서 떨어진다.
기적적으로 살아남은 피터는 기억을 잃은 채 100년 동안 도시를 떠돌며 인도에 분필로 붉은 머리 소녀를 그린다. 2014년, 119세가 되었지만 젊은 모습을 유지하고 있는 피터는 애비라는 소녀와 애비의 엄마 버지니아를 만난다. 이후 피터는 과거 자신의 부모가 자신을 띄워 보냈던 배 모형의 금속 명패, 베벌리의 아버지가 설립한 극장을 발견한다. 버지니아는 자신이 일하는 도서관에서 피터가 역사적 사진들을 통해 기억을 되찾게 도와주고, 그곳에서 피터는 베벌리의 여동생 윌라를 만난다.
피터는 자신이 그려 온 그림의 주인공이 애비이며, 애비가 자신의 “기적”이자 운명임을 깨닫는다. 피터는 버지니아에게 자신이 암을 앓고 있는 애비를 살릴 수 있다고 설득한다. 펄리는 피터가 아직 살아 있으며 버지니아와 함께 있다는 사실을 알게 된다. 그는 베벌리의 기적이 피터였으며, 그 때문에 피터가 베벌리를 너무 사랑해서 죽을 수 없게 되었다는 걸 알고 분노한다. 펄리는 피터의 영원한 파멸을 위해 피터와 필멸 상태로 싸울 수 있게 해달라고 루시퍼에게 부탁하고, 승리하지 못하면 펄리 본인이 영원히 소멸될 것이라는 경고를 받는다.
펄리는 버지니아의 집을 공격하고, 피터와 버지니아는 애비와 함께 옥상으로 도망친다. 흰 말이 이들을 호숫가로 데려가지만, 이제 인간 상태라 활동 영역이 다섯 구로 제한되지 않는 펄리가 바로 그들을 추격한다. 흰 말은 얼음을 깨뜨려 펄리의 부하들을 모두 물에 빠뜨려 죽이고, 피터와 펄리는 주먹다짐을 벌인다. 피터가 위기에 처한 순간 하늘에서 빛이 내려와 그가 배의 명패로 펄리를 찌를 수 있게 해준다.
펄리는 눈으로 변해 사라지고, 피터는 애비를 살리는 데 성공한다. 마지막으로 베벌리의 무덤을 찾아간 피터는 흰 말을 타고 별들 사이로 승천하고, 나이 든 윌라가 그 모습을 지켜본다.
《영원의 제로》()는 일본의 극우작가 햐쿠타 나오키에 의한 소설이자 이를 원작으로 한 만화, 영화 작품이다.
방송 작가로 《탐정! 나이트 스쿠프》등 을 집필한 햐쿠타의 데뷔작으로, 제2차 세계 대전에 참전한 아버지와 친척의 영향을 받아 집필하였다. 처음에는 원고를 제출한 여러 출판사에게 거절당하였으나 2006년 하위문화계열 출판사 오타출판을 통하여 새로 발표되었다.
2009년 고단샤를 통해 문고본으로 발매되었으며, 그 후 화제를 일으키며 2012년 10월 15일자 오리콘 책(도서) 랭킹 문고부문에서 역대 13번째 밀리언셀러가 되었다. 2013년 8월에는 254만 부가 팔린 미나토 가나에의 《고백》을 제치고 문고부문 판매량 1위를 기록하였고, 역대 타이틀에서 300 만부 이상은 오리콘 책 전 부문의 만화 부문에서 《ONE PIECE》(51권부터 70권까지 총 20편까지 기록)에 이어 사상 2번째의 기록이다. 같은 해 12월 문고본 판매 부수가 300만 부를 돌파하였다.
2010년부터 2012년에 걸쳐 하타노 소이치의 작화로 만화판이 간행되었고, 2013년 12월에 일본에서 영화가 개봉되었다. 2015년에는 텔레비전 드라마가 방송 될 예정이다.
TV 도쿄 개국 50주년 특별 기획으로 2015년 3일 밤 연속에 걸쳐 방송 될 예정이다.
본작에 대한 찬반.
2013년 12월 현재 누계 판매 부수는 약 480만부로 출판 당시의 독자들은 60대 이상 남성이 대부분이였지만, 독자층이 점차적으로 확산되어 2013년 이후 특히 10대·20대 독자도 증가했다. 영화화를 포함해 점차 보급되면서 이 작품에 대한 반향이 일어나, 아베 신조를 시작해 정계, 연예계, 법조계, 스포츠계의 유명 인사들이 거론을 한것과 동시에 미디어에서 비판도 화제가 되었다. 그 대부분은 "특공을 미화하고 있다"거나 "전쟁 찬양"이라는 비판으로, 이에 대해 저자인 햐쿠타 나오키는 자신의 트위터 등으로, "자신은 《영원의 제로》로 특공을 단호히 부정했다"라며 "전쟁을 긍정한 적은 한 번도 없다"라고 말했다. 주제는 "산다는 것"과 "전쟁을 극복하자는 것"이라고 말하고 있어, 본작 중에서는 특공대원이 되는 주인공과 등장 인물들의 삶과 함께 각각의 시점에서 군 상층부의 전략과 제로 전쟁에 의문 개전의 경위에 대해 매스 미디어의 지적 등이 이루어지고 있다.
그 외에 일본의 영화 감독 이즈츠 카즈유키는 자신의 라디오 쇼에서 "보았다는 것을 기억에서 지우고 싶어지는 영화"라며 주인공의 인물상에 대해서도 "그럴 리가 없다"고 주장했다. 스토리 나 등장 인물이 존재하지 않는데, 있을 수 없는 내용으로 특공대를 미화하고 있다고 비난했다. 잡지 「영화 비보」주최의 최악의 영화를 뽑는 영화 워스트 랭킹 "HIHO 하쿠사이 어워드"에서 다른 2작품과 함께 2013년의 10위에 랭크 되었다. 미국 해군 협회는 2014년 4월 14일에 게재한 기사 "Through Japanese Eyes : World War II in Japanese Cinema (일본인의 눈에 비친 "영화 속 2차 세계 대전")"에서 최근 일본의 전쟁 영화에 대해 "전쟁의 유래를 제대로 이해하지 않고 일본을 침략자가 아니라 피해자로 묘사하고 있다", "전쟁 미화, 수정주의의 경향이 강해지고 있다"고 비판했다. 그 예로서 본작을 말하고 있다.
버즈피드()는 뉴스 및 엔터테인먼트 웹사이트이다. 2006년에 요나 페레티가 설립했다. 사용자가 올리는 뉴스, 버즈피드와 제휴한 매체의 기사가 주요 콘텐츠로 정리되어 노출된다.
원래 온라인 퀴즈, "목록", 대중 문화 기사로 알려졌던 이 회사는 정치, DIY, 동물, 비즈니스 등 다양한 주제를 다루는 글로벌 미디어 및 기술 회사로 성장했다. 버즈피드는 시청자가 광고 콘텐츠를 읽을 가능성을 높이는 데 도움이 되는 전략인 네이티브 광고를 통해 수익을 창출한다.
2011년 말, 버즈피드는 폴리티코(Politico)의 벤 스미스(Ben Smith)를 편집장으로 고용하여 사이트를 장문 저널리즘과 보도로 확장했다. 탐사 저널리즘에 대한 수년간의 투자 끝에 버즈피드 뉴스(BuzzFeed News)는 2021년까지 내셔널 매거진 어워드(National Magazine Award), 조지 포크 어워드(George Polk Award) 및 퓰리처상을 수상했으며 마이클 켈리 어워드(Michael Kelly Award) 후보로 지명되었다. 버즈피드 뉴스는 나중에 기본 버즈피드 웹사이트의 섹션으로 존재하지 않고 자체 도메인으로 이동했다. 2023년 4월 20일, 페레티(Peretti)는 버즈피드 미디어(BuzzFeed Media)가 버즈피드 뉴스(BuzzFeed News)를 폐쇄하고 뉴스 활동을 허핑턴 포스트(The Huffington Post)에 집중하여 약 180명의 직원을 해고할 것이라고 발표했다.
2014년 퓨 리서치 센터(Pew Research Center) 조사에 따르면 미국에서는 연령이나 정치적 성향에 관계없이 대다수의 응답자가 버즈피드를 신뢰할 수 없는 자료원으로 간주하는 것으로 나타났다. 회사의 청중은 좌파 성향으로 묘사되었다.
TV 바이 더 넘버스()는 미국의 텔레비전 시청률 수집 및 분석 웹사이트였다. 2007년에 로버트 세이드먼과 밀 고먼이 함께 만들었고, 2020년까지 운영되었다. 트리뷴 미디어 서비스(Tribune Media Services)의 웹 사이트 Zap2it의 한 부분이다.
브랜드 생로랑은 패션 디자이너 이브 생 로랑이 배우자인 피에르 베르게와 함께 1961년 프랑스 파리에서 설립한 브랜드이다. 초기 디자이너인 이브 생 로랑을 필두로, 톰 포드, 스테파노 필라티, 에디 슬리만을 거쳐 2016년 4월 안토니 바카렐로가 생 로랑의 크리에이티브 디렉터로 임명되었다.
이브 생 로랑에서 Y 그리고 S, L으로 도시적인 남성의 모습을 형상화하여 결합된 로고이다. 이 로고의 이름은 이것을 디자인한 사람의 이름인 카산드라에서 이름을 따왔다.
생 로랑 브랜드명.
1961년 설립된 이후, 이브 생 로랑의 이름을 따 그의 이름 전체를 사용하였으나, 2012년 당시 이브 생 로랑의 크리에이티브 디자이너였던 에디슬리먼이 브랜드의 이미지를 새롭게 구축하고자 브랜드명을 생 로랑으로 변경하였다. 그리고 글로벌 브랜드 앰버서더는 로제(블랙핑크)
2018년 기준으로 본점이 있는 프랑스를 비롯해 38개의 나라에 매장이 있다. 대한민국에는 18개의 매장이 있으며, 그 중 10개의 매장이 서울에 위치해 있다.
생 로랑의 매장은 검은색과 하얀색으로 이루어져 있다. 올블랙의 매장도, 올화이트의 매장도 존재하긴 하지만, 주로 대리석 문양과 철제 기둥, 거울로 이루어진 매장에 생 로랑의 상품들이 전시된다. 디렉터였던 에디 슬리먼이 매장의 인테리어 또한 직접 디렉팅했다고 알려져있다.
이브 생 로랑의 향수는 1964년 처음 런칭되었으며, 1964년 여성용 향수 Y를 필두로 현재(2018년)는 BLACK OPIUM까지 출시되었다.
가방.
2013년 런칭된 퍼머넌트 컬렉션에서 발표된 삭 드 주르는 생 로랑의 대표적인 토트백이다. 생로랑이 지향하는 미니멀리즘과 일치한다.
코스메틱.
2013년 SBS에서 방영된 드라마 '별에서 온 그대'의 여주인공을 맡은 전지현이 입생로랑의 틴트를 바르고 나오면서 유명세를 탔다. 이후 입생로랑의 바이닐 크림 틴트, 따뚜아쥬 꾸뛰르, 루쥬 볼립떼 샤인이 출시와 동시에 유명세를 탔다.
생로랑()은 프랑스어권에서의 성 및 지명으로, 영어는 세인트로런스()에 해당한다. 기독교 성도 라우렌시오에 연관된다.
《이브 생로랑》()은 2014년 공개된 프랑스의 영화이다.
영화 '이브 생 로랑'은 1958년부터의 이브 생 로랑의 삶을 그린 프랑스 전기 드라마 영화이다. 영화는 이브 생 로랑과 그의 동반자 피에르 베르제가 프랑스 패션 산업을 이끌며, 모든 역경 속에서도 우정을 지켜나가는 이야기를 담고 있다.
2013년 6월부터 본격적인 촬영이 시작되었으며, 피에르 베르제가 직접 1976년 생 로랑의 유명한 발레 뤼스 컬렉션 재현 촬영에 참여했다. 또한, 베르제 재단은 영화에 77벌의 빈티지 의상을 대여하고, 파리 본부에서 일부 장면 촬영을 허가했다. 베르제는 이 영화가 생 로랑의 악마적 면모를 보여준다고 평가하며, 일부 마음에 들지 않는 부분도 있지만 영화 전체로서 봐야 한다고 말했다.
영화는 비평가들로부터 엇갈린 평가를 받았다. 일부에서는 훌륭한 연기에도 불구하고 영화가 다소 평범하고 틀에 박혀 있다고 지적했으며, 또 다른 평론가는 이브 생 로랑의 혁신적인 면모를 제대로 담아내지 못했다고 비판했다.
펠릭스 부코브자(Felix Boukobza)는 프랑스의 디자이너이다.
잽투잇()은 미국의 웹사이트다. 미국과 캐나다의 텔레비전 네트워크와 채널들의 편성표를 제공한다. 이전 명칭은 스크리너()였다.
평화열차(平和列車)는 경의선과 경원선을 운행했던 관광열차로 평화생명벨트를 운행하는 것으로 개발되었다. 도시통근형 디젤 액압 동차를 개조하여 새마을호 특실 등급으로 운행했다. 평화생명관광열차가 정식 명칭이며, 일명 DMZ train(디엠지트레인)으로도 불렸다.
2013년 중반 이후부터 평화생명관광열차 운행 계획이 확정되어 통근형 차량 개조가 논의되기 시작하였다. 당초 2013년 10월 무렵에 운행을 시작할 예정이었으나, 차량 개조 업체 선정에 난항을 겪다가 철도 노조의 파업까지 연속으로 닥치며 운행 개시일이 지연되었다. 정식 운행 개시 전날인 2014년 5월 3일 열차 개통식을 진행할 예정이었으나, 당시 세월호 침몰 사고로 말미암은 국가적 애도 분위기로 개통식 자체만 연기되어 2014년 7월 31일에 DMZ트레인 개통식이 진행되었다.
경의선은 2014년 5월 5일부터, 경원선은 2014년 8월 4일부터 8량 디젤동차 편성으로 운행을 시작하였다. 북쪽의 선두차에는 '철마는 달리고 싶다'로 상징되는 장단역의 녹슨 증기기관차를, 중간차와 남쪽의 선두차에는 평화를 상징하는 빨강과 파랑 옷의 동서양의 남녀노소가 손을 맞잡은 모습을 디자인하였다.
2019년 4월 1일부터 소요산~연천 구간 전철화 및 선로 이설 공사 관계로 경원선 동두천~백마고지 통근열차 운행 임시 중단과 동시에 경원선 노선은 운행이 중지되었고, 2019년 10월 2일부터 아프리카돼지열병 발병 확산 우려로 경의선 노선도 운행이 임시 중단되었다. 2020년부터는 코로나19 사태로 인해 아프리카 돼지열병이 종결되어도 운행 중지 상태가 유지되었으며, 이후 코로나19가 종결되어 가는 현재에는 디젤 동차의 수명 만료로 인해 운행 재개 없이 폐지되었다. 경원선은 동두천~연천 구간은 수도권 전철 1호선이, 연천~백마고지 구간은 대체버스가 운행하고 있다. 경의선은 문산~임진강 구간에 셔틀 전동차가 운행하고 있으며 임진강~도라산 구간은 운행 중지 상태이다.
TVShowsOnDVD.com은 지역코드 1 DVD에 대한 정보를 제공하는 웹 사이트이다. 2007년 2월부터 《TV 가이드》와 제휴를 맺었다.
2004년 하계 올림픽 탁구 경기는 8월 14일부터 8월 23일까지 그리스의 갈라치 올림픽 홀에서 열렸다. 대한민국은 유승민이 남자 단식에서 금메달을 따는 이변을 일으키는 등 금은동 각각 1개씩의 메달을 따냈고, 남자 단식 이외의 종목에서는 중국이 모두 금메달을 싹쓸이 했다. 남/녀 복식 종목이 치러진 마지막 대회이며, 이후 올림픽에서는 복식 종목이 단체전으로 대체되었다. 그 외에 홍콩과 북한은 은메달 하나씩을, 덴마크는 동메달을 한 개 따냈다.
트리뷴 미디어 컴퍼니()는 미국 일리노이주에 위치한 멀티미디어 회사(코퍼레이션)이다. 이전 명칭은 트리뷴 컴퍼니()였다.
안성 청룡사 삼층석탑(安城 靑龍寺 三層石塔)은 대한민국 경기도 안성시, 청룡사 대웅전 앞에 있는 삼층석탑이다. 1985년 6월 28일 경기도의 문화재자료 제59호로 지정되었다.
이 탑은 높이가 2.38m로 평면 사각형의 단층 기단 위에 3층 탑신을 올렸다. 이 탑은 부분적으로 파손된 지대석 위에 3단의 받침이 기단을 받치고 있다.
기단은 4장의 돌로 만들어졌는데 각 면에 모서리 기둥과 버팀 기둥이 새겨져 있다. 탑몸돌과 지붕돌은 각각 다른 돌로 만들어졌으며 탑몸들의 각 면에는 모서리 기둥이 조각되어 있다. 1층 탑신에 비해 2층과 3층 탑신의 높이가 급격하게 낮아져 비례가 흐트러져 보인다. 지붕돌은 경사가 급하다가 전각에 이르러 살짝 반전되었으며 합각선이 뚜렷하다. 상륜부는 현재 남아 있지 않고 석탑에도 훼손이 있다.
JIN(, 1996년 6월 12일~)은 대한민국의 가수로 걸 그룹 러블리즈의 메인보컬을 맡고 있다. 2013년 11월 8일 디지털 싱글 〈너만 없다〉로 데뷔하였다. 원래 본명은 박명은(朴明恩)이었으나, 박지우로 개명했다.
안성 청룡사 대웅전(安城 靑龍寺 大雄殿)은 대한민국 경기도 안성시, 청룡사에 있는 고려시대의 건축물이다. 1985년 1월 8일 대한민국의 보물 제824호로 지정되었다.
청룡사는 원래 고려 원종 6년(1265) 명본국사가 세워 대장암(大藏庵)이라 불렀던 곳이다. 공민왕 13년(1364) 나옹화상이 크게 넓히면서 청룡사라 이름을 고쳤는데 청룡이 구름을 타고 내려오는 광경을 보고 지었다는 전설이 전한다. 절의 중심 법당인 대웅전은 조선 후기에 다시 지은 건물로 추측한다. 규모는 앞면 3칸·옆면 4칸이며 지붕은 옆면에서 볼 때 여덟 팔(八)자 모양을 한 팔작지붕이다. 지붕 처마를 받치기 위해 장식하여 짜은 구조가 기둥 위와 기둥 사이에도 있다. 이를 다포 양식이라 하는데 밖으로 뻗쳐 나온 재료 윗몸에 연꽃과 연꽃봉오리를 화려하게 조각해 놓아 장식이 많이 섞인 조선 후기의 특징을 보인다. 기둥은 전혀 가공하지 않은 원목을 그대로 세운 것이 눈길을 끈다. 건물의 천장은 우물 정(井)자 모양으로 천장 속을 가리고 있는 천장으로 꾸몄다. 이 대웅전은 안쪽에 조선 헌종 15년(1674)에 만든 범종을 보관하고 있으며, 조선 후기의 건축 기법과 특징을 잘 보여 주고 있어 건축사 연구에 중요한 자료가 되고 있다.
KOMAG-01(Korea Magnet-01)은 대한민국 최초로 자기부상열차 연구를 위해 개발한 차량이다. 한국전기연구원 내의 20m 길이 시험궤도에서 시험운행했으며, 부상 방식은 흡인식이다. 궤도에서 8mm 부상한다.
HML-02(Hyundae Maglev-02)는 국가가 아닌 기업 차원에서 자기부상열차 연구를 위해 개발한 차량이다. HML-01 모형 무인 자기부상열차 제작이후 약 1년 6개월의 연구개발을 지속한 끝에 수동운전 방식의 HML-02를 성공적으로 개발하고 최초로 시승식을 통하여 일반에 공개하였다. 현대정공 내의 20m 길이 폭 1.2m의 시험궤도에서 시험운행했으며, 부상 방식은 저속주행에 적합한 상전도 흡인식이다. 궤도에서 6mm 정도 부상한다. 현재는 국립중앙과학관 야외전시관에 위치하고 있으며 창문은 가려져 있어 내부를 볼 수 없다.
HML-03(Hyundae Maglev-03)은 1993년 대전 엑스포에서 운행하기 위해 제작된, 대한민국 최초의 영업 운행용 자기부상열차 차량이다. 현대는 HNL-02 개발성공에 이어 실용화 자기부상열차를 대전엑스포에 출품하기로 결정했다. 연구비 200억원을 들여 독일의 크라우스마피아사와 기술자문계약을 맺은 후 자기부상열차는 현대그룹의 기술을 대표해 1993년 8월 7일부터 열린 대전 EXPO 내 자기부상열차관에 선보였고 이 기간 동안 13만명이 시승하는 등 성공적인 운행을 과시하였다. 자기부상열차의 차체 구조물은 알루미늄 합금과 특수 강화 플라스틱을 사용하였고, 그 구조는 부상안내 시스템, 추진 시스템, 제동 시스템, 가이드 웨이 및 편의 설비 등으로 이루어졌다. 부상안내 시스템은 상전도 흡인 방식으로써 24개의 전자석과 3개의 부상안내 제어기를 사용하였다. 추진 시스템은 석 대의 인버터와 여섯 대의 선형 유도 전동기를 사용하였으며, 제동 시스템은 원활하고 안전한 제동 기능을 확보하기 위해 1차적으로 전기 제동, 2차적으로 공기 제동을 사용하였다. 디자인은 유선형으로 측면 상부를 곡면 유리로 처리하고 탑승객의 시야 범위를 극대화하여 안락하고 고급스러운 실내 분위기를 연출하였다. 대전엑스포 당시 탑승 시간은 3분 정도로 매일 20분 간격으로 열 시간가량 운행되었는데, 첨단 기술 외에도 곡선 통과를 원활하게 하는 대차 독립 제어, 모니터링 시스템에 의한 자기진단, 마이크로프로세서에 의한 속도 패턴 제어 등 실용화에 필요한 세부 기술을 두루 갖추어 관람객들이 한국 기술의 위상을 한 눈에 볼 수 있는 기회를 제공했으며, 한국 과학기술의 상징적 전시물로 역할했다. 이 열차는 현대정공 기술개발 팀장인 김홍재 박사를 비롯한 18명의 연구진이 개발하였다. 일본,독일,영국에 이어 세계 4번째로 현대정공이 개발한 자기부상열차는 '첨단기술의 결정체'라는 찬사와 함께 언론에 집중적인 조명을 받았다. 또한 최초로 자기부상열차 안에서 결혼식을 올린 한 쌍의 부부도 탄생할 정도로 많은 관심을 받았으며 엑스포 기간 동안 약 12만명의 관람객을 수송했다. 부상 방식은 흡인식이며, 궤도에서 12mm 부상한다. 이후 대전시의 예산문제로 운행이 중단되었다가 새로운 자기부상열차인 UTM-02가 도입되면서 퇴역한다.현재는 국립중앙과학관 야외전시관에 보존되어있으나 내부 출입은 불가능하다."
UTM-01(Urban Transit Maglev-01)은 한국형 자기부상열차 모델을 개발하기 위한 시험용 차량으로, 1997년 한국기계연구원과 한국철도차량에서 제작하였으며 세계에서는 3번째로 개발된 도시형 자기부상열차이다. 부상 방식은 저속주형이 적합한 상전도 흡인식이며, 궤도에서 11mm 부상한다. 현재는 퇴역하여 국립중앙과학관 야외전시관에 보존되어 있다.-당연하게도- 내부 출입이 불가능하다.
성 베드로 수위권 성당()은 이스라엘 타브가에 있는 갈릴래아 호숫가 북서쪽에 위치한 로마 가톨릭교회 성당이다. 프란치스코회에서 관리하고 있으며, 사도들의 으뜸인 성 베드로가 예수 그리스도로부터 교황으로서의 수위권을 받은 것을 기념하기 위해 세워졌다.
성 베드로 수위권 성당은 1933년에 건립된 현대 건물이지만, 4세기 초에 있었던 성당의 일부가 포함되어 있다. 중앙 제대 맞은편에 있는 내벽은 4세기에 건설된 성당의 유적으로 보여진다. 9세기 무렵에 이 자리는 본래 부활한 예수 그리스도가 사도들과 함께 숯불로 구운 생선을 나누어 먹은 장소라고 전해졌다. 본래 있던 성당은 타브가에 있는 다른 성당들보다 오래 살아남았지만, 결국 1263년에 파괴되고 말았다. 현재의 성당은 1933년 프란치스코회에서 건립한 것이다. 1964년 교황 바오로 6세가 이스라엘을 사목 방문했을 때, 이 성당을 찾아 참배하기도 하였다.
그리스도의 식탁.
성 베드로 수위권 성당의 제대 앞에는 라틴어로 ‘그리스도의 식탁’이라는 뜻의 ‘멘사 크리스티(Mensa Christi)’라고 전해지는 석회암 덩어리가 있다. 전승에 따르면, 이 석회암은 부활한 예수 그리스도가 사도들과 함께 생선을 먹을 때 사용한 식탁이라고 전해진다. 또한 성 베드로가 부활한 예수 그리스도로부터 세 번이나 “내 양들을 잘 돌보아라.”라고 요청을 받은 장소라고도 전해진다(요한 21,1-14 참조). 그러나 이 석회암이 실제로 그리스도의 식탁인지에 대해서는 여전히 논쟁 중이다. 왜냐하면 똑같이 타브가에 있는 빵과 물고기의 기적 기념 성당과 나자렛에 있는 그리스도의 식탁 성당에도 역시 그리스도의 식탁이라고 전해지는 성유물이 전해지고 있기 때문이다.
1984년에는 노선명이 '하포 ~ 토지선'이었으며 1995년 12월 8일 '초남 ~ 토지선'으로 변경했다. 2003년 3월 27일 다시 '광양 ~ 토지선'으로 변경했다.
오우라 천주당(、))은 일본 나가사키에 있는 로마 가톨릭교회 성당이다. 일본 26위 성인 성당(日本二十六聖殉教者堂)이라고도 불리며, 1853년 일본 정부의 쇄국주의가 끝난 후에 곧바로 건립되었다. 일본의 국보 가운데 유일한 서양식 건물이면서 일본에서 가장 오래된 성당이기도 하다.
기압골(氣壓-, )은 기상도에서 등압선이 골짜기 모양을 이룬 구역이다. 저기압골(低氣壓-, )이라고도 한다.
사구아로선인장(Saguaro, )은 사구아로선인장속("Carnegiea")에 딸린 유일한 선인장 종이다. 미국의 애리조나주, 멕시코의 소노라주 등지에 서식한다.
사구아로선인장의 이미지는 미국 남서부, 특히 서부 영화와 강렬하게 연관되어 있다. 영어권에서는 사과로()라고 하는데, 이것은 마요족 인디언들의 언어가 에스파냐어를 거쳐 영어로 전래된 것이다. 한국에서는 '사와로'라는 잘못된 발음이 알려져 있다.
사구아로선인장은 수명이 긴 편이어서, 흔히 150년 이상 살아간다. 보통 75~100살에 가지가 자라나기 시작하지만, 어떤 개체는 죽을 때까지 가지가 자라나지 않기도 하는데 이러한 경우는 '창'이라고 부른다. 가지가 자라나면 끄트머리가 많아지기 때문에, 오직 끄트머리에서 꽃을 피워내고 열매를 맺는 사구아로선인장에게 생물학적으로 이득이라고 할 수 있다.
사구아로선인장의 성장률은 강수량에 크게 좌우된다. 좀 더 건조한 서부 애리조나에서 자라는 사구아로선인장은 투손과 그 근방의 사구아로선인장의 절반의 속도로 자라난다. 사구아로선인장은 씨앗에서부터 천천히 자라나며, 영양생식()이 불가능하고, 이상의 높이로 자라난다. 알려진 제일 거대한 사구아로선인장은 애리조나 매리코파 군의 '챔피언 사구아로(Champion Saguaro)'이며, 높이 에 둘레 를 기록했다. 기록으로 남은 제일 키큰 사구아로선인장은 케이브 크리크() 근방에서 발견된 가지가 없는 개체인데, 높이 를 기록했지만 1986년에 폭풍에 휩쓸려 쓰러졌다.
사구아로선인장은 상당한 양의 빗물을 흡수하여 저장할 수 있고, 그 과정에서 눈에 띌 정도로 부풀어오르며, 필요할 때 그 물을 천천히 사용한다. 이러한 특성 덕택에 가뭄이 들 때 살아남을 수 있다. 사구아로선인장을 기를 때도, 물을 준 지 얼마 되지 않아 흙이 속까지 바싹 마른다면 물이 많이 필요하다는 신호이므로 흠뻑 젖을 정도로 물을 충분히 주면 된다.
비가 많이 내려서 몸에 물을 가득 머금은 사구아로선인장의 무게는 까지 나간다.
사구아로선인장의 게놈은 염기쌍 100만개 정도의 길이를 갖는다. 염기서열분석()을 통해 사구아로선인장의 엽록체의 게놈은 비기생 현화식물 중에서는 제일 짧다는 것을 밝혀냈다.
사구아로선인장의 가시는 하루에 씩 자랄 수 있다. 가시를 빛에 비추어보거나 이등분하면, 번갈아가며 가시의 긴 축을 가로지르는 밝고 어두운 띠의 무늬를 볼 수 있다. 이 띠는 하루마다의 성장과 관련이 있다. 기둥선인장의 경우, 가시는 거의 언제나 선인장의 꼭대기에서 생겨나는 엽륜에서 자라나기 시작하며, 계절이 지나기 전에 생장을 멈춘다. 엽륜은 옆으로 밀려나고 꼭대기의 생장점은 계속해서 자라난다. 따라서 오래된 가시는 밑부분에, 새로운 가시는 끝부분에 자리한다. 최근 관련 학계는 개체의 가시 조직의 이산화탄소, 산소 동위원소 비율을 측정하여 개체의 기후, 광합성의 역사를 연구하고 있다.(가시연대학)
꽃은 4월에서 6월에 개화한다. 색은 하얗고 해가 진 이후에 제대로 피어나며 오후 중반에 닫힌다. 꽃은 해가 떠오른 후에 계속해서 꿀을 생산한다. 꽃은 스스로 수정할 수 없어서() 교차수분을 해주어야 한다. 밑씨가 많이 존재하기 때문에 수분을 완전히 끝마치기 위해선 많은 양의 꽃가루가 필요하다. 이렇게 많은 꽃가루를 만들기 위해서 수술도 엄청나게 많은데, 꽃 하나에 3,482개의 수술이 존재한 경우도 보고되었다. 잘 수분된 과일에는 수천개의 작은 씨앗이 들어있다. 사구아로선인장은 불필요하게 비대한 수분 체계를 가지고 있는데, 수분을 매개해주는 종의 일부분만 존재하더라도 모든 과일을 수분할 수 있다.
주요 꽃가루매개자는 꿀벌, 박쥐, 흰날개비둘기()다. 대부분의 개화 시기에는 주행성 동물들이 주로 수분하며, 그 중에서도 꿀벌이 대부분을 차지한다. 다른 주행성 매개자는 코스타벌새(), 검은뺨벌새(), 넓적부리벌새(), 목도리찌르레기사촌(), 스코트찌르레기사촌(), 힐라딱따구리(), 노랑머리박새(), 멕시코양진이() 등의 새들이다.
주된 야행성 매개자는 작은긴코박쥐이며 꽃꿀을 빨아먹는다. 수많은 꽃의 특징이 박쥐의 수분을 위해 만들어졌다: 밤에 꽃이 피고, 꽃가루는 밤에 성숙하고, 꽃꿀이 굉장히 많이 나오며, 꽃이 땅 위 높이 피어나며, 꽃이 박쥐의 무게를 견딜 수 있도록 튼튼하며, 밤에 향기를 풍긴다. 게다가 꽃가루의 아미노산은 박쥐의 젖의 분비를 유지하도록 돕는 것으로 보인다.
빨간색 과일은 길이가 6-9cm에 달하며 6월에 익는다. 과일마다 2,000개의 씨앗과 이를 담은 달콤한 다육질의 과육이 있는데 속의 생김새가 용과와 비슷하다. 과일은 먹을 수 있으며 지역 주민들은 이를 소중하게 여긴다.