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‘Tim McGraw’는 미국의 싱어송라이터 테일러 스위프트의 노래로, 2006년에 발매한 첫 정규 음반 “Taylor Swift”에 수록되어 있다. 스위프트와 리즈 로즈가 작사와 작곡을 맡았으며, 네이선 채프먼이 프로듀싱을 담당하였다. 2006년 6월 19일 빅 머신 레코드를 통하여 음반의 리드 싱글이자 스위프트의 가수 경력 상 첫 싱글로 발매하였다. 스위프트는 고등학교 1학년일 당시 사귀고 있던 선배 남자친구가 대학교로 가면서 헤어질 것을 예상하면서 ‘Tim McGraw’를 썼다. 음악적으로는 전통 컨트리 음악과 현대 컨트리 음악을 섞은 장르이며, 가사에서는 과거의 관계에 대해 여러가지를 나열하며, 그 중 하나가 컨트리 음악가 팀 맥그로의 음악이라는 이야기를 담고 있다.
‘Tim McGraw’는 상업적으로 큰 성공을 거두었다. 미국 빌보드의 핫 100 차트와 핫 컨트리 송 차트에서 여러 주 동안 머물렀으며, 각각 40위와 6위까지 순위에 올라갔다. 또한 발매 후부터 200만이 넘는 판매량을 기록하면서 미국 음반 산업 협회(RIAA)로부터 더블 플래티넘을 인증 받았다. 노래의 뮤직 비디오는 트레이 팬조이가 감독하였으며, 스위프트가 호숫가에 누운 채로 사랑했던 이에 관한 회상을 하는 것으로 구성되어 있다. ‘Tim McGraw’는 라디오 투어 및 여러 곳에서의 공연을 통해 홍보를 진행하였다. 또한 스위프트는 다양한 컨트리 음악가의 콘서트 투어에서 오프닝 공연을 맡았으며, 이후 두 번째 정규 음반 발매 이후 진행한 첫 콘서트 투어인 Fearless Tour의 세트리스트에 포함시켰다.
‘Tim McGraw’는 음악 평단으로부터 호평을 받았다. 잡지 블렌더의 롭 셰필드는 노래에 대해서 "세게 부딪힌 보석"이라고 묘사하였다. About.com의 션 둘리는 스위프트의 보컬 전달력에 있어서 "부드러우면서 감정을 자극하는" 목소리라고 표현을 하며 칭찬하였다. 슬랜트 매거진의 조너선 키피는 ‘Tim McGraw’가 "오래전부터 검증되어온 서사와 [...] 거대한 팝 훅"을 따른 느낌이라고 언급하였다. 올뮤직의 제프 타마킨은 스위프트의 보컬 전달력에 대하여 노련한 프로의 노래와 똑같다고 이야기를 하며, "무시할 수 없는 재능"을 가졌다고 평하였다. 또한 “Taylor Swift”의 하이라이트 부분으로 ‘Tim McGraw’를 선정하면서 "수없이, 그리고 다양하게 사용되어 왔던 장치이나 [...], 원래의 개념과는 다른 훅을 사용하면서 노래를 성공적으로 만들어냈다"고 언급하였다. 컨트리 스탠더드 타임의 릭 벨은 "스위프트는 실연과 팀 맥그로를 애타게 그리워하면서도, 다른 사람들이 자신을 찬양하는 것을 보게 될 것 같은 인상적인 데뷔작이다."라고 호평하였다. 팝매터스의 로저 홀런드는 레이철 프록터의 ‘Me and Emily’와 줄리 로버츠의 ‘Break Down Here’과 함께 "최근 몇 년 간 최고의 컨트리 싱글을 뽑아보라고 하면 생각날 곡"이라고 언급하며 ‘Tim McGraw’에 찬사를 보냈다. 이어서 스위프트의 보컬 능력에 대해도 "완벽하다"고 말하며, 음반 전체를 끌고갈 만큼이라고 말하였다. 하지만 홀런드는 노래의 제목에 대해서는 부정적인 견해를 드러냈다.
1971년에 신설된 노선으로 2011년 통계에서 225,000명이 노선을 이용했으며 이는 2010년 기준으로 6.9%가 증가했다.
2006년에 일리노이 제퍼에서 파생된 노선으로 캔자스시티 제퍼, 아메리칸 로얄 제퍼가 일리노이 제퍼의 전신이다. 2011년 통계에서 225,000명이 노선을 이용했으며 이는 2010년 기준으로 6.9%가 증가했다.
영시위내대신은 팔기 중에서도 상삼기(上三旗)라 불리는 정황기, 양황기, 정백기에서 한군 기인을 제외한 만주와 몽고의 기인 가운데 2명씩 뽑아 총 6명이 임명된다. 또한 황제의 경호와 자금성의 호위를 총괄하며, 이를 담당하는 시위처(侍衛處, )를 도맡는다. 황궁의 경호를 맡는 시위들의 인사고과를 책임지면서 또한 국가의 국방에도 깊게 관여를 하는 직책이기도 하다. 무관이 받을 수 있는 가장 높은 벼슬인 만큼, 무관이 임명되는 경우가 많으나, 때로는 문관도 임명하며, 청대 중반에 이르러서는 군기처의 군기대신이 대학사 벼슬과 함께 영시위내대신의 직책을 맡는 경우도 많아졌다.
시위처에 속한 직속 차관으로는 종1품의 내대신(內大臣, )과 정2품의 산질대신(散秩大臣, )이 있다. 내대신은 영시위내대신과 마찬가지로 상삼기의 각 기에서 2명씩을 선발했고, 산질대신은 고정된 정원이 없어 황제가 특별히 임명하곤 했다.
1971년에 암트랙의 설립과 동시에 신설된 노선으로 시티 오브 뉴올리언스, 파나마 리미티드, 시티 오브 마이애미와 경로가 유사했다. 이와는 별도로 캠퍼스 노선이 있으나 1972년에 이 노선과 함께 폐지되었다. 1973년에 일리니()로 다시 신설 되었다. 1986년 암트랙은 카번데일에서 쇼니까지 연장을 시도 했지만 예산 문제로 무산되었다. 2006년에 살루키() 노선을 신설해 현재에 이르고 있다.
2006년 10월에 폐지된 스테이트 하우스 열차 후속으로 신설된 노선으로 기존 스테이트 하우스 열차 시절보다 2편 증회되었다. 이와는 별도로 2007년에 앤 러틀리지()를 신설해 캔자스시티 ~ 세인트루이스간 운행 했으나 2009년에 운행이 중단되었다.
바헤투스에서 49경기 34득점 16도움을 기록, 다음 시즌인 과리바에서 2014시즌 17경기 11골 6도움으로 득점 3위에 오른데 이어, 2015 시즌엔 노로에스치 소속으로 23골로 주 리그 득점왕을 차지하였다. 2016년 수원 삼성 블루윙즈로 임대 이적하였다. 인터뷰에서 올시즌 득점왕을 노리고 15골이상 넣겠다라는 당찬 포부를 밝힌 바 있다.
인류 역사상 여러 제국은 그 정의와 측정 방식에 따라 지금껏 최대 규모의 경쟁을 벌여왔다. 크기를 측정하는 데 있어 가능한 방법에는 면적과 인구, 경제나 국력 등이 포함된다. 이 중 면적이 가장 일반적으로 사용되는 이유는 상당히 정확한 정의를 가지고 있고 어느 정도의 정확성으로 실현 가능하게 측정할 수 있기 때문이다. 1978년부터 1997년까지 역사적 제국의 영토 범위에 관한 일련의 학술 논문을 발표한 에스토니아의 정치학자 레인 타게페라는 제국을 "구성 요소가 주권이 아닌 상대적으로 큰 주권을 가진 정치적 실체"로 정의했고, 제국이 논란의 여지가 없는 군사 및 조세 특권을 가지고 있는 지역으로 정의했다. 이 목록은 여러 제국에 대한 이용 가능한 데이터가 부족하기 때문에 완전하다고는 할 수 없다. 이러한 이유로 추정치에 대한 본질적인 불확실성 때문에 순위는 부여하지 않는다.
육지 면적에 의한 거대 제국.
맥락상 남극 대륙을 제외한 지구의 육지 면적은 이다.
거대 제국.
이 목록에 있는 제국의 크기는 당시 통제하고 있던 육지 면적으로 정의되며 이는 그들이 주장한 면적과 상당히 다를 수 있다. 예를 들어 1800년에 유럽의 열강은 자신들이 실효적으로 지배하지 못한 지구 육지 표면의 약 20%에 대해 집단적으로 소유권을 주장했다.추정치가 다른 경우 항목은 가장 낮은 추정치를 기준으로 정렬된다. 둘 이상의 항목이 동일한 영역을 갖는 경우 가나다순으로 나열한다.
현재까지의 거대 제국 연표.
명확히 이전의 모든 제국들보다 더 컸다고 할 수 있는 최초의 제국은 상하 이집트였는데 이 제국은 기원전 3000년 경 이전의 가장 큰 문명에 10배에 달하는 면적을 차지했다.
세계 인구 비율당 거대 제국.
시간이 지남에 따라 세계 인구가 증가하는 경향 때문에 어떤 목적에서는 절대적 인구 수치가 당시 세계 인구에서 차지하는 비중보다 서로 다른 제국 간의 비교에 덜 관련이 있다. 가장 인구가 많은 두 제국이 세계 인구에서 차지하는 비중은 기원전 400년 경 이후 대부분 30~40%였다. 가장 인구가 많은 제국은 대부분 중국이었다.
《사장님이 보고 있다》는 2016년 2월 6일에 SBS에서 방송한 파일럿 프로그램인데 여러 창작자들이 새로운 시도를 했지만 각 채널에서 여전히 옛날 공식을 답습했던 데다 새 도전을 찾아 떠난 PD들이 남겨둔 프로그램까지도 여전히 이어졌다는 기존 예능프로그램 문제점 탓인지 정규편성되지 못했다.
《본분 금메달》은 2016년 2월 10일에 KBS2에서 방송된 파일럿 프로그램이다. 본래 프로그램 제목은 《본분올림픽》이었으나, 2월 9일 평창 동계 올림픽 대회 조직위원회의 권고로 인해 제목이 변경되었다.
그는 2개의 가장 큰 할리우드 스튜디오들 - 패러마운트 픽처스와 메트로 골드윈 메이어의 형성에서 도구적인 역할을 가졌다. 후에 소사이어티의 오브 인디펜덴트 모션 픽처 프로듀서스 (SIMPP)의 일원으로서 그는 큰 스튜디오들을 도전할 독립적인 자들을 위한 모델이 된 제작사를 형성하였다.
3개의 10년간 세월들보다 더 많이 골드윈은 《애로스미스》 (1931), 《공작 부인》 (1936), 《데드 엔드》 (1937), 《폭풍의 언덕》 (1939), 《작은 여우들》 (1941)과 《야구왕 루 게릭》 (1942)을 위하여 오스카 상 최고 작품상의 후보 지명을 받았다. 1946년 골드윈의 《우리 생애 최고의 해》는 최고 작품상을 위하여 아카데미상을 수상하는 데 첫 히트였다.
골드윈은 몇몇의 가까운 친구들과 자신을 어쩌다 조잡한 매너와 폭발성 성질을 높은 무자비한 비지니스맨으로 기억된다. 그럼에 불구하고 그는 4개의 10년간 세월들보다 더 많이 미국인의 이상을 구현한 품질의 영화들을 지속적으로 창조한 영화 천재로서 세계적으로 알려졌다.
슈무엘 겔브피시()란 본명으로 당시 러시아 제국의 지배 아래 폴란드 입헌왕국의 바르샤바에서 유대인 가족에게 태어났다. 6명의 자식들 중 장남인 그는 자신의 부친이 사망할 때 15세의 나이에 바르샤바를 떠났다. 그는 유럽을 가로지르는 여행에 집을 떠났다. 잉글랜드 버밍엄으로 자신의 길을 만든 그는 영어식 이름 "새뮤얼 골드피시"를 이용하여 몇년간 친척들과 남아있었다. 1898년 그는 미국으로 이민을 떠났으나 입국 거부에 두려워 1899년 1월 뉴욕으로 이주하기 전에 캐나다 노바스코샤주에 배에서 내렸다. 그는 부산스러운 외피 비지니스에서 뉴욕주 상부의 글러버스빌에서 직업을 찾았다. 곧 그의 타고난 시장 거래 기능은 그를 매우 성공적인 판매원으로 만들었다. 4년 후, 판매를 위한 부회장으로서 그는 뉴욕으로 돌아왔다.
파라마운트 픽처스.
골드윈은 1902년 미국 시민이 되었다. 당시 자라나는 영화 산업이 재빠르게 확장되고 있었고, 자신의 여가 시간에 기뻐서 어쩔 줄 모른 골드윈은 가능한 만큼 많은 영화들을 보러 갔다. 오래지 않아 그는 당시 자신의 처남인 보드빌 상연자 제시 L. 래스키와 극장 소유자 아돌프 주커와 비지니스로 들어갔다. 그들은 제시 L. 래스키 기능 놀이 회사를 형성하였고, 야망적인 젊은 영화 감독 세실 B. 드밀을 이용하여 자신들의 첫 영화 《스쿼 맨》을 제작하였다.
드밀이 영화를 만드는 책임에 있고, 래스키가 제작자를 지내면서 새뮤얼 골드피시는 마케팅에 책임을 지었다. 그가 전혀 스크린의 신용을 받지 않았어도 그의 파트너들은 시행의 뒤에 비지니스의 위대한 재능으로 지내오면서 그에게 신용하였다. 회사의 성공은 아돌프 주커의 페이머스 플레이어스 영화사와 합병을 일으켰다.
한번 페이머스 플레이어스-래스키는 골드피시를 영화들에 제작과 회사의 경영에서 더욱 위대한 역할을 하는 것을 창조하였다. 1916년 합병의 몇달 안에 그는 자신의 새로운 파트너 주커, 처남 래스키와 스튜디오의 대스타 메리 픽퍼드를 양도하는 데 관리하였다. 결과로서 그는 사임하여 9십만 달러를 위하여 자신의 7천 5백 달러의 시초적 투자를 팔았다. 후에 페이머스 플레이어스-래스키는 파라마운트 픽처스로 진화하였다.
메트로 골드윈 메이어.
1916년 새뮤얼 골드윈은 브로드웨이의 프로듀서들 에드거와 아치볼드 셀윈과 파트너를 맺어 그들의 영화를 만드는 기업을 골드윈 픽처스 컴퍼니로 부르는 데 둘다의 이름들의 결합을 이용하였다. 기회를 본 골드윈은 1918년 골드피시에서 법적으로 바꾼 자신의 성을 가졌다. 골드윈 컴퍼니는 자신들의 "레오 더 라이언" 트레이드마크가 산업 아이콘이 되면서 적당히 성공을 증명하였다. 결국적으로 회사는 마커스 로우와 그의 메트로 픽처스에 의하여 취득되었으나 그때까지 골드윈은 이미 자신의 파트너들에 의하여 강제로 나와 메트로 골드윈 메이어가 된 새로운 스튜디오의 일부가 전혀 아니었다.
골드윈 픽처스로부터 자신의 이탈 후, 그는 새뮤얼 골드윈 잉크를 설립하여 결국적으로 웨스트할리우드에 샌타모니카 불버드에 새뮤얼 골드윈 스튜디오를 개장하였다. 35년 동안 골드윈은 재능에 대한 눈과 함께 영화 제작자로서 평판을 쌓았다. 그는 자신의 많은 제작들을 위하여 배우 게리 쿠퍼를 발견하고 영화 감독 윌리엄 와일러를 이용하였으며 벤 헥트, 시드니 하워드와 릴리언 헬먼 같은 각본가들을 기용하였다. 3개의 10년간 세월 이상에 골드윈은 다수의 성공적인 영화들을 만들었고, 《애로스미스》 (1931), 《공작 부인》 (1936), 《데드 엔드》 (1937), 《폭풍의 언덕》 (1939), 《작은 여우들》 (1941)과 《야구왕 루 게릭》 (1942)을 위하여 오스카 상의 최고 작품상 후보 지명들을 받았다. 골드윈의 몇몇의 영화들에서 주연 배우들도 또한 자신들의 상연들로 오스카 상 후보 지명을 받기도 하였다.
그의 성공은 스토리텔링이 성공적 영화에서 특이한 요소였다는 믿음에 근거를 두었다. 그것을 따른 데이비드 O. 셀즈닉, 월터 와그너와 월트 디즈니를 포함한 많은 독립자들이 골드윈의 모델 후에 자신들의 비지니스를 운영하였다. 그것은 단 하나의 창조적 프로듀서, 한해에 몇개 만의 영화들, A 클래스 제작들의 전부에 의하여 감시된 작은 일단들을 의미한다. 큰 범위로 이것은 할리우드 역사상 대부분의 최고 독립적 제작사들에 의하여 따라진 성공을 위한 모델을 남겼다.
SIMPP.
소사이어티 오브 인디펜던트 모션 픽처 프로듀서스 (SIMPP)는 미국 정부와 1930년대 후반에 산업을 개발한 큰 할리우드 스튜디오들 사이에 위대한 반독점 전투에 그 근거들을 가졌다. 독립적인 프로듀서들의 대부분이 빅에이트 스튜디오들을 통하여 자신들의 영화들을 분배하였어도 독립자들은 스튜디오의 전매권들을 반대하였고, 주요 스튜디오들에 공격에서 미국 법무부의 편에 가입하였다. 독립적 프로듀서들은 집합적으로 스튜디오들을 싸운 데 함께 가입하였고, 큰 비지니스에 의하여 지배된 산업에서 독립을 위한 장소를 안정시키는 데 SIMPP를 이용하였다.
정부가 일시적으로 1940년 독점 금지 소송을 취소했을 때 독립자들은 함께 가입하는 데 결정하였다. 할리우드에서 독립적 프로듀서들의 통일은 정부의 동의령이 효력을 발휘할 때 1940년 이래 몇번이나 소문이 났다. 아무 현저한 프로듀서들이 자신들의 동업 조직을 결성하는 데 자신들의 계획들에 관하여 의문될 때마다 그들은 결연이 토의 중이었다는 것만을 인정하였다. SIMPP는 1941년을 통하여 비밀을 유지하였다.
오스카 상.
1946년 그는 어빙 G. 솔버그 기념상과 함께 영화 예술 과학 아카데미와 명예를 얻은 해에 머나 로이, 프레드릭 마치, 테리사 라이트와 데이나 앤드루스 주연의 골드윈의 드라마 《우리 생애 최고의 해》가 오스카 상의 최고 작품상을 수상하였다.
1950년대에 그는 또한 말론 브랜도, 진 시몬스, 프랭크 시나트라와 비비안 블레인 주연의 1955년 히트작 《아가씨와 건달들》을 포함한 다수의 뮤지컬 영화를 만들었다. 이것은 골드윈이 여태까지 메트로 골드윈 메이어를 통하여 개봉한 단 하나의 독립적 영화였다. 2년 후, 1957년 그는 인도주의의 경우들로 자신의 뛰어난 공헌들로 진 허숄트 인도주의상이 수여되었다.
자신의 최종 영화에서 82세의 골드윈은 7백만 달러의 뮤지컬 영화 《포기와 베스》 (1959)를 반들어 조지 거슈윈의 오페라의 영화 연주에서 시드니 푸아티에, 도로시 댄드릿지, 새미 데이비스 주니어와 펄 베일리 같은 아프리카계 미국인 배우들을 함께 데려왔다. 컬럼비아 픽처스에 의하여 개봉된 영화는 3개의 오스카 상을 위하여 후보 지명을 받아 하나를 타고 또한 최고 영화 뮤지컬/코미디를 위한 골든 글로브상을 수상하기도 하였다.
골드윈은 1969년 뇌졸중으로 쇠약하게 된 후 휠체어에 머물렀다. 그는 1974년 1월 31일 자연적인 원인으로 로스앤젤레스 저택에서 사망하였다. 그는 캘리포니아주 글렌데일에 있는 포리스트 론 메모리얼 파크에 안치되었다.
골드윈은 1910년부터 1915년까지 블랜치 래스키에게 결혼되었다. 1925년 그는 자신의 일생의 나머지를 위하여 자신과 남았던 여배우 프랜시스 하워드에게 결혼하였다. 그들의 아들 새뮤얼 골드윈 주니어는 결국적으로 자신의 부친의 비지니스에 가입하려고 하였다.
새뮤얼 골드윈의 손자들은 맨해튼 토이 컴퍼니의 창립자이자 쿼럼 어소시에이트 LLC의 관리 회원 프랜시스 골드윈, 배우 토니 골드윈과 영화 프로듀서 존 골드윈을 포함한다. 그의 손녀 캐서린 골드윈은 로스앤젤레스 전체에 대중 음악을 가르치는 비영리 단체 사운드 아트를 창조하였다. 그의 다른 손녀 리즈 골드윈은 2006년 10월 하퍼콜린스에 의하여 출판된 그녀의 책 "〈예쁜 것들 - 미국의 벌레스크 여왕들의 마지막 세대〉"에 벌레스크의 전성기로부터 여왕들과 인터뷰들을 나타낸 HBO 영화 《예쁜 것들》을 만들었다.
1980년대에 새뮤얼 골드윈 스튜디오는 워너 브라더스에게 팔렸다. 거기에는 베벌리힐스에 그의 이름을 딴 영화관이 있고, 바인 스트리트 1631 번지에 있는 할리우드 명예의 거리에 그의 스타가 있다.
골드윈은 정규 교육을 부족히 한 무자비한 비지니스맨과 몇몇의 가까운 친구들과 그를 놔둔 폭발성 성질에 추가된 그의 어쩌다 조잡한 매러로서 기억되었다. 그럼에 불구하고, 그는 품질을 믿고 살아남은 단 하나가 아닌 영화 천재였으나 극단적으로 경쟁적 비지니스에 제안하였다. 자신의 전 파트너이자 주요한 라이벌 루이스 B. 메이어의 사망에 골드윈은 "그의 장례식에 너무 많은 사람들이 참석한 이유는 그들이 그가 사망한 것을 확인하는 것을 원했던 것이다."라고 말하였다.
그가 사망한지 몇년 후에 그의 아들 새뮤얼 골드윈 주니어가 골드윈의 야망과 업적의 청렴을 보존하는 데 봉납된 독립적인 영화와 텔레비전 분배를 시작하였다. 고전적 골드윈 도서관으로 권리들은 현재 메트로 골드윈 메이어에 의하여 보유되었다.
새뮤얼 골드윈 재단.
새뮤얼 골드윈의 유언은 자신의 이름에 수백만 달러의 자선 재단을 창조하였다. 다른 역행들 중에 새뮤얼 골드윈 재단은 프랜시스 하워드 골드윈 헐리우드 지방 도서관을 위한 건설 기금들을 마련한 새뮤얼 골드윈 각본상을 적립하고, 영화 &amp; 텔레비전 컨트리 하우스와 병원을 위한 지속적인 자금 조달을 마련한다.
새뮤얼 골드윈 극장.
새뮤얼 골드윈 극장은 캘리포니아주 베벌리힐스 윌샤이어 불버드 8949 번지에 있는 영화 예술 과학 아카데미에 위치하였다. 세계 수준의 극장은 최첨단 프로젝션 장비와 사운드 시스템과 함께 최대의 기술적 정확성에 영화들을 상연하는 데 디자인 되었다. 극장의 1,012개의 좌석들은 음향 품질, 시선과 낙의 관점에서 이상인 영화를 보는 환경을 창조하는 데 특별히 디자인 되어 놓였다.
대통령 자유 훈장.
치쿤구니야열(“구부리는 것”, “비꼬이다”, “구부려서 걷다”를 의미하는 마콘데 어에서 유래) 은 치쿤구니야 바이러스로 인한 감염이다. 이 질병은 노출 뒤 이틀째에서 나흘째에 갑작스러운 발열의 발병이 뚜렷한 특징이다. 이 발열은 보통 2일에서 7일 동안 지속되는데 관절통 수반이 때로는 몇 년이지만 전형적으로는 몇 주나 몇 달 동안 지속된다. 근본적 만성 의료 문제가 있는 노인 혹은 사람들이 대부분 심한 부작용을 지니는 경향이 있으면서도 사망률은 1/1000에 조금 못 미친다.
이 바이러스는 숲모기속(Aedea)의 모기 2종 즉, 흰줄숲모기(Aedes albopictus)와 이집트숲모기(Aedes aegypti)가 사람에게 전달한다. 이 바이러스의 동물 자연 숙주(Natural reservoir)는 원숭이, 새, 소, 설치류를 포함한다. 이는 영장류가 유일한 숙주인 뎅기열과 대조된다. 2014년 이후로 아시아, 유럽, 아메리카에서 관찰되었으며, 2013~2014년 치쿤구니야 유행을 일으켰다.
예방의 가장 좋은 방법은 모기 방제(Mosquito control)와 이 질병이 흔한 지역의 모기에게 물리는 것을 피하는 일이다. 이 일은 방충망의 사용으로 일부 달성될 수 있다. 특별한 치료법은 알려져 있지 않지만 휴식과 수분 공급 및 발열과 관절통을 감소시키기 위한 투약을 포함한 보조 요법(supportive care)이 권장된다.
치쿤구니야 바이러스의 잠복기는 하루에서 열흘까지이고 전형적으로는 대부분 3일에서 7일까지이다. 이 질병은 증상이 없을 수 있지만 일반적으로는 그렇지 않고 감염된 사람의 72~97%가 증상을 나타내기 마련이다. 특유한 증상은 고열과 관절통 및 발진의 갑작스러운 발병을 포함한다. 두통, 피로, 소화 문제, 결막염을 포함해 다른 증상이 일어날 수 있다.
최근의 유행병 기간에 얻은 정보에 따르면 치쿤구니야열은 만성기뿐만 아니라 급성기를 야기할 수 있다. 급성기에는 2단계가 식별되는데, 다시 말해서 바이러스 혈증(Viremia)이 일어나는, 처음 5일에서 7일 동안의 바이러스성 단계 다음에 그 증상이 개선돼 바이러스가 혈중에 감지될 수 없고 약 10일 동안 지속되는 회복기이다. 전형적으로 이 질병은 며칠에서 한 주간(때로는 10일까지) 지속되는 갑작스러운 고열로 시작된다. 그 발열은 보통 39 °C를 넘고 때로는 40 °C에 도달하면서 여러 날동안 지속되다가 꺾였다가 그 다음에 돌아오는 이상성일 수 있다. 발열은 바이러스 혈증과 함께 일어나며 혈중 바이러스 수준은 급성기 증상의 강도와 상관돼 있다. 항원(Antigen)에 처음 노출되는 것에 대한 반응인 항체 면역글로불린 M이 혈중에 나타날 때 바이러스혈증은 감소하기 시작한다. 그러나 두통과 불면증, 극심한 수준의 탈진이 5일에서 7일 정도 잔존한다.
발열에 잇달아 강한 관절통이나 경직이 일어나는데, 이는 수 년 동안 지속될 수 있지만 보통은 몇 주에서 몇 달 동안 지속된다. 이 관절통은 종종 영향받은 관절의 거의 부동을 야기하면서 쇠약하게 할 수 있다. 관절통은 87~98%의 증례에서 보고되고 거의 언제나 한 관절 이상에서 일어나지만 관절 종창은 드물다. 전형적으로 영향 받은 관절은 팔과 다리 양쪽에 자리잡고 있고 대칭적으로 영향을 받는다. 관절은 전에 골관절염과 같은 질환에 손상된 적이 있으면 더 영향을 받는 경향이 있다. 통증은 대부분 손목, 발목, 손과 발의 관절들 및 전형적으로 어깨 팔꿈치 무릎의 더 큰 몇몇 관절과 같은 말초 관절에서 일어난다. 통증은 근육과 인대에 일어날 수도 있다.
발진은 일반적으로 증상 발병 후 이틀에서 닷새째에 일어나는 반구진 발진(Maculopapular rash)으로서 40~50%의 증례에서 나타난다. 복통, 오심, 구토 혹은 설사를 포함한 소화기 계통 증상이 일어날 수도 있다. 절반의 증례 이상에서 유의미한 피로와 통증으로 정상 활동이 제한 받을 수 있다. 드물게 눈의 염증이 홍채섬모체염(iridocyclitis), 포도막염, 망막 병변(retinal lesion)의 형식으로 일어날 수 있다.
드물게 길랭-바레 증후군, 마비, 수막뇌염(Meningoencephalitis), 이완성 마비(Flaccid paralysis), 말초신경병증을 포함한 신경계 장애가 치쿤구니야 바이러스와 연관이 있는 것으로 보고되었다. 뎅기열과 대조되게 치쿤구니야열은 바이러스성 출혈열(Viral hemorrhagic fever) 합병증은 거의 유발하지 않는다. 출혈의 증상은 대안적 진단, 뎅기열의 동시감염(coinfection with dengue fever) 혹은 공존성 울혈성 간병증(coexistent congestive hepatopathy)을 고려하도록 이끌어야 한다.
만성 질환.
최근의 유행병 기간의 관찰에 따르면 치쿤구니야열이 급성 감염에 잇달아 장기간의 증상을 유발할 수 있다는 것이 제기된다. 이 병태는 만성적 치쿤구니야 바이러스유발 관절통(chronic chikungunya virus-induced arthralgia)이라고 일컬어진다. 장기간의 증상은 새로운 관찰이 아닌데, 장기간의 관절통은 1979년 발병 뒤에 관찰되었다. 지속적 증상에 대한 일반적 예측 변수는 노령과 이전의 류마티스학적 질병이다.
2006년 로트에가론의 레위니옹의 발병 동안에 45세를 넘은 피험자의 60%까지는 최초 감염 뒤 3년 동안 지속적 관절통 을 보고했고 그 피험자의 50% 이상은 장기간 근골격통 을 보고했다. 프랑스의 수입 증례(imported case)는 피험자의 59%는 여전히 급성 감염 뒤 2년 동안 관절통을 앓았다는 것이 보고되었다. 이탈리아의 치쿤구니야 지역 전염병에 잇달아 66%의 사람이 급성 감염 뒤 1년 동안 근육통, 관절통 혹은 무력증을 보고했다.
현재 이런 만성 증상의 원인은 잘 알려지지 않았다. 자가면역 및 류마티스 질환의 표지자는 만성 질환을 보고하는 사람들에게서 발견되지 않았다. 그러나 인간 및 동물 모형의 몇몇 증거는 치쿤구니야열이 숙주 내 만성 감염을 확립할 수 있다. 최초 발병 후 3개월 동안 질병의 재발성 증상을 겪는 사람의 근생검에서 바이러스의 항원이 감지되었다. 게다가 최초 감염 후 18개월 동안 근육골격계통의 재발을 경험하는 사람의 윤활 관절(Synovial joint)의 대식 세포에서 바이러스 항체와 바이러스 RNA가 발견되었다. 여러 동물 모형은 치쿤구니야 바이러스가 지속감염을 확립할 수 있다는 것을 제기해 오기도 했다. 쥐 모형에서는 바이러스 RNA가 접종 후 적어도 16주 동안 관절관련 조직에 특히 감지되었고 만성 윤활막염(Synovitis)과 연관되었다. 유사하게 다른 연구도 접종 후 몇 주 동안 쥐의 관절 조직 내의 바이러스 정보제공 유전자(viral reporter gene)의 감지를 보고했다. 인간 이외의 영장류 모형에서는 치쿤구니야 바이러스가 적어도 6주 동안 비장내에 존속하는 것으로 발견되었다.
갈란트(Gallant, 십일월 14 1991 ~ )는 미국의 싱어송라이터이다.
기간산업체(基幹産業體)는 철강∙조선∙석탄∙전력 등 국가 성장의 기반이 되는 분야의 기업을 의미한다. 대개 정부가 강력한 지원 정책을 사용하여 기업이 수익을 창출함과 동시에 국가에 도움이 되도록 뒷받침해 준다. 정부는 규제 완화, 재정적 지원, 정치적 여론 조성 등 다양한 방식으로 기업을 돕는다. 이런 면에서 자유 시장의 개념과 벤처기업 육성과는 반대 입장이라고 볼 수 있다.
루카스 그레이엄(Lukas Graham)은 덴마크의 팝, 소울 밴드이다. 대표곡은 "7 Years"이다.
나이브 뉴 비터스(Naïve New Beaters)는 프랑스의 팝 밴드이다.
베이비 K(Baby K, 1983년 2월 5일 ~ )는 이탈리아의 가수로 싱가포르 출신이다.
1983년 싱가포르에서 이탈리아인 부모 사이에서 태어난 그녀는 가족과 함께 영국 런던으로 이주하여 그곳에서 자랐습니다. 그녀는 Harrow School of Young Musicians에 다녔고 덕분에 유럽을 여행했습니다. 그녀는 십대 때 MCing에 전념했습니다. 2000년 수십 년 만에 이탈리아로 돌아와 힙합 라디오 프로그램에 참여했다. 2006년 래퍼 아미르(가수)와 함께 랩 데뷔를 했다. 그녀는 Bassi Maestro, Vacca, Amir 및 Rayden과 같은 래퍼의 많은 앨범 또는 믹스 테이프에 참여합니다.
명령 제46021호에 따라 제29군을 기반으로 1943년 1월 30일에 두번째로 편성되었다. 제1전차군은 북서부 전선군에 예속되어 제3차량화소총군단과 제6전차군단을 전력으로 배속받았다.
주동독 소련군.
제2차 세계 대전이 끝난 뒤, 적기장을 수여받은 제1근위전차군은 체제가 평시로 전환되어 예하 군단이 축소되어 사단이 되었다. 독일 점령군으로서 6월 10일에 창설된 주동독 소련군에 배속되어 NATO의 군대와 대치하였다. 제8, 11전차사단은 스몰렌스크와 드레스덴, 제8친위차량화소총사단은 작센 주, 그리마에 주둔하였다.
2014년 재창설되었다. 서부 군관구 소속 야전군으로 예속하고 제2근위차량화소총사단 "타만스카야"와 제4근위전차사단 "칸테미로프스카야"를 배속받았다. 2016년 2월 9일, 러시아 국방부는 2월 1일부로 500대의 T-72B3와 T-80 주력전차를 확보하여 제1친위전차군의 편성을 마쳤다고 발표하였으며, T-14 아르마타가 양산되면 최초로 지급받는 부대가 될 예정이다.
바실 레프스키 국립 경기장()은 불가리아 소피아에 위치한 다목적 경기장으로 수용 인원은 43,230명이다. 경기장 이름은 불가리아의 혁명가이자 국가 영웅인 바실 레프스키에서 유래된 이름이다.
주로 불가리아 축구 국가대표팀의 홈 구장으로 사용되고 있으며 불가리아컵 결승전, 불가리아 육상 선수권 대회가 이 곳에서 열린다. 가끔은 콘서트장으로 사용되기도 한다.
트라이레일(, 이하 TRCX)은 미국 동부 플로리다주의 대중 교통 체계이다. 일반적으로 광역 마이애미 지역 승객들을 수송한다. 트라이레일의 통근 열차로 연간 14,800명의 승객을 실어나르고, 통근 열차는 이층 객차와 디젤 기관차로 운행한다.
설카타거북은 거북목 땅거북과에 속하는 파충류이다. 술카타거북의 등갑길이는 40 ~ 70 cm이다. 이것은 설카타 거북이라고도 한다.
설카타거북의 등갑은 갈색이고, 목과 다리는 노란색을 띤다. 머리는 크고, 윗턱은 이중이다. 넓적다리에 가시와 같은 강한 돌기가 있어서 가시거북이라고 한다. 꼬리 비늘이 등갑과 이어져있다. 수컷은 암컷보다 크며, 등갑 뒷부분이 움푹 패여있다. 암컷은 꼬리가 짧고 뭉특하다.
차순형(1987년 8월 24일~)은 대한민국의 배우이자 가수이다.
에르키 놀(, 1970년 6월 25일~)은 에스토니아의 육상 선수, 정치인이다. 현역 시절 주 종목은 10종 경기이며, 2000년 하계 올림픽에서 금메달을 획득했다.
당시 소련의 영역인 에스토니아 소비에트 사회주의 공화국 베로(버루) 남부의 가난한 가정에서 다섯 남매 중 3남으로 태어났다. 그의 아버지 렘비트는 가구 공장 노동자였으며, 어머니 미나는 학교 재정 담당 사무 직원이었다. 13세 때 아버지에게 체육 학교 진학을 권유 받았으며, 놀도 체육 학교에서 질이 좋은 식사가 제공되었기 때문에 이를 받아들였다. 훗날 놀은 이 당시 새 운동화를 선물로 받은 것과 매일 아침 요구르트를 먹을 수 있다는 것이 기억에 남는다고 회고했다.
1991년 에스토니아가 독립한 후 에스토니아 국적을 얻었으며, 이듬해인 1992년에 에스토니아 국가대표 선수로 발탁되었다. 그의 첫 국제 대회는 스페인 바르셀로나에서 열린 1992년 하계 올림픽이며 대회 도중 기권했다. 이후 그의 기량은 발전하여 1990년대 중반에는 세계 최고의 10종경기 선수 중 한 명이었으며, 국제 대회에서 활약하며 쌓은 부로 1997년 9월 에스토니아 최초의 사립 체육 학교를 설립하였다.
2000년 10월 오스트레일리아 시드니에서 열린 2000년 하계 올림픽 10종 경기에서 금메달을 획득하였다. 그가 여러 개인 종목에서 1위를 하지 않았어도 그의 종합 점수는 가장 높았으며, 체코의 로만 셰브렐레와 미국의 크리스 허핀스를 제치고 금메달을 가져갔다.
2005년 3월 마드리드에서 열린 2005년 유럽 실내 선수권 대회에서 12위를 기록했고 이 대회 이후로 국가대표에서 은퇴했다. 이후 체육 행정인의 길을 걸었으며 선수 은퇴한 해인 2005년부터 2017년까지 유럽 올림픽 위원회 선수 위원, 2007년부터 2011년까지 유럽 육상 연맹 이사를 지냈다. 2008년부터 2012년까지 에스토니아 올림픽 위원회 위원을 역임했으며, 2016년부터 2020년까지 다시 에스토니아 올림픽 위원회 위원으로 일했다.
한편 정계에 진출하여 2007년 3월 4일 이사마당 소속으로 에스토니아 의회 의원이 되었으며 2015년까지 의원직을 유지했다.
신현수(1989년 7월 8일~)는 대한민국의 배우이다.
메리 제인(Mary Jane)은 다음을 가리킨다.
부여 FC()는 대한민국 충청남도 부여군에 있었던 축구 선수단이다. 부여군스포츠클럽이 운영했던 아마추어 축구단이며, 2016년에 창단되고 2018년에 해단되었다. 2016년 시즌부터 K3리그에 참가하고 있었다. 2016년 시즌에 16위를 기록함에 따라 K3리그 베이직으로 강등되었다. 2019년 시즌을 앞두고 K3리그에 참여하지 않는다고 발표했다.
여고 3학년인 지영은 박선생을 우연히 만나 그의 집을 방문하여 같은 학년인 성구를 만나게 되고, 두사람은 용기를 나눌 수 있는 진실한 친구가 되기 위해 노력한다. 부모를 잃고 은행장이던 할아버지와 함께 사는 성구는 모범생이었다. 식물채집을 갔던 지영이 심장판막증으로 쓰러지고, 성구는 완고한 할아버지를 설득해서 지영에게 수술시켜줄 것을 약속한다. 성구는 할아버지께 더욱 열심히 공부할 것을 다짐하고 지영에게 소식을 전하려고 기쁘게 뛰어간다.
"PICK ME"는 2015년 노래로, 엠넷의 서바이벌 리얼리티 프로그램 《PRODUCE 101》의 참가자들이 부른 노래이다. 《프로듀스 101》의 테마곡이기도 하다. 2015년 12월 17일 CJ E&amp;M을 통해 공개되었다.
펄 네클레스()는 남성이 성관계를 맺는 중, 파트너의 목과 가슴, 가슴 위나 그 주변에 정액을 분출하는 행위를 가리킨다. 사정이 얼굴에 행해진 경우에는 얼굴 사정이라고 한다. 이러한 사정은 파이즈리와 자위에 의해서도 가능하다. 또한, 구강 성교 후에 사정하는 남성이 파트너의 입에서 페니스를 뺄 때 이루어지는 경우도 있다.
문화 속의 펄 네클레스.
2004년에 방송된 HBO의 드라마 《섹스 앤 더 시티》의 에피소드 69에서 이 단어가 소개되었다. 또한 부기 블루스 밴드인 ZZ 탑의 노래 "Pearl Necklace"는 여성을 천하게 취급하여 바람직하지 않다고 비판했다.
《언더테일》()은 토비 폭스가 제작해 2015년에 출시한 롤플레잉 비디오 게임이다.
《언더테일》은 토비 폭스가 독자적으로 개발한 것으로 줄거리와 캐릭터, 음악 등을 모두 직접 고안하였다. 다만 이미지 작업에는 예전부터 함께 작업하였던 테미 창이 도움을 주었다. 《언더테일》의 개발에 영감을 준 게임으로는 언더벌스의 마더 시리즈와 마리오&amp;루이지 RPG가 있다. 탄막 슈팅 방식의 전투 시스템은 동방 프로젝트로부터 영향을 받았다. 캐릭터의 구상은 미스터 빈의 영향을 받았다고 한다. 게임 중간중간에 크고 작은 이스터 에그들이 아주 많다.《언더테일》이 인기를 얻은 이유 중 하나이다.
《언더테일》은 2014년 중반에 2시간 분량의 내용으로 첫 선을 보였지만 이후 3년 동안 개발이 계속되었다.마이크로소프트 윈도우나 OS X에서 플레이할 수 있는 스팀에서는 2015년 9월 15일 공개되었다. 언더테일은 출시되자마자 소재와 줄거리, 직관적인 전투 시스템, 악곡, 게임의 독창성 등에 대한 극찬을 받았다. 100만 카피 이상 판매되어 게임 오브 더 이어를 비롯한 여러 상을 받았다. 언더벌스, 언더펠, 언더스왑 등의 여러 2차, 3차 창작물이 많다. 마더의 영향도 많이 받았다. 사쿠라이 마사히로의 게임 슈퍼 스매시브라더스 얼티밋과 콜라보로 샌즈가 나왔다.
《언더테일》은 위에서 밑을 바라보는 시각의 2D 그래픽으로 구성되어 있다. 플레이어는 지하 세계에 떨어진 아이를 조종하여 이야기를 풀어 나가야 한다. 주인공은 폐허, 스노우딘, 워터폴, 핫랜드, 코어, 뉴 홈 등을 탐험하면서 퍼즐을 풀어야 한다. 지하 세계에는 그곳을 "집"으로 삼고 사는 많은 괴물들이 있으며 이들은 대개 주인공을 공격한다. 주인공은 이들과 싸워 죽이거나 그저 도망치거나 아니면 친구가 될 수도 있다. 주인공의 이러한 선택은 이어지는 이야기의 흐름, 엔딩에 영향을 미친다. 주인공의 행동이 이야기에 영향을 미치는 점은 개발 당시부터 언더테일이 중요하게 여긴 요소이다.
언더테일은 2년 7개월 동안 토비 폭스가 개발했다. 개발비용은 킥스타터에서 진행된 크라우드펀딩 후원을 받았다. 이 캠페인은 2013년 6월 25일 5,000 미국 달러를 목표로 진행되어 2013년 6월 25일, 2,398명이 51,124 미국 달러를 모금하여 (원래 목표의 1022.48%) 마감되었다. 그런데 이 뒤에는 스토리가 있다. 토비 폭스는 선착순 10위 내로 2000 달러 이상을 모금하는 사람이 원하는 캐릭터로 시크릿보스를 만들겠다고 제안한 것이다. 그리고 또한 10000 달러를 모금한 사람은 정식보스를 만들어 주기로 하였다. 그래서 탄생한 것이 시크릿보스인 glyde 와 so sorry, 그리고 거미 머펫이다. 언더테일의 제작은 게임 제작 시스템(game creation system) GameMaker: Studio의 제작에 뒤따른 것이다. 토비 폭스는 전통적인 롤플레잉 게임이 지루하다고 판단해 전통적인 롤플레잉 게임과 다른 게임을 개발하기를 원했다.
토비 폭스는 대부분의 작업을 혼자서 했다. 하지만 토비 폭스는 게임 개발에 경험이 적었다. 폭스와 그의 세 형제는 RPG Maker 2000를 롤플레잉 게임을 만들기 위해 써본 적이 있었지만 완성된 게임은 얼마 없었다. 폭스는 고교 시절 "" ROM 해킹을 해본 적이 있었다. 테미 창(Temmie Chang)은 화면이나 개념 예술에 대한 기술적인 보조를 했다. 폭스는 그 게임의 예술 스타일이 여러 예술가 팀을 썼을 때와 거의 같다고 말했다. 그는 '대중들은 캐릭터를 세밀하게 그렸을 때보다 단순하게 그렸을 때 더 매력을 느낀다는 심리학적인 맥락이 있다고 말했다. 특히 예술에 시각적인 개그를 사용한 것이 도움이 되었다고 말했다. (첫 샌즈와 파피루스 만남에서의 딱맞는 램프 등)
대결 부분의 방어 부분은 마리오&amp;루이지 시리즈의 영향을 받았고, 동방 프로젝트 등의 탄막슈팅 계열 게임의 영향도 받았다. 영국의 코미디 쇼 미스터 빈으로부터도 영향을 받았다. 대결 부분을 작업할 때 폭스는 그가 개인적으로도 즐길만하게 만들었다. 그는 언터테일의 대결 부분이 "슈퍼 마리오 RPG" (1996)나 "마리오&amp;루이지 RPG" (2003)와 동등한 매력을 갖기를 원했다. 폭스는 노가다가 게임 어느 부분에도 필요하다고 보지 않았다. 대신 플레이어에게 선택지로 남겨주고자 했다. 또한 무언가를 얻기 위해 돌아가기를 도입하는 것을 원치 않았다. 게임 난이도의 측면에서, 쉽고 재밌음을 보장하고자 했다. 그는 친구들에게 탄막슈팅게임을 한 적이 없는 친구들에게 게임을 테스트해보게 했는데 그들이 게임을 마칠 수 있었다는 것을 발견했다. 그래서 게임 난이도가 최적이라고 생각했다.
게임의 대화는 "진 여신전생" (1992)의 영향을 받았는데 특히 플레이어가 분쟁을 피하기 위해 괴물과 대화하는 부분이 그러했다. 이부분을 확대해 협상에 실패한 경우에만 싸울 수 있도록 했다. "나는 괴물과 대화하고 싶은 나의 욕구를 만족시키는 시스템을 만들기를 원했어요" 라고 말했다. 그가 이 방법을 개발하기로 했을 때, 적들을 죽이지 않고 게임을 끝마치자는 생각이 자연스럽게 들었다. 그러나 싸움을 선택지에서 제외하고자 하는 것은 개발동안 전혀 고려하지 않았다. 적들은 죽이지 않고 게임을 끝마치는 것에 대한 난이도에 대한 질문을 받았을 때, "이 게임의 테마의 가장 중요한 부분"이라며 플레이어 스스로에게 질문해서 생각하라고 답했다.
대사 작성.
이 게임 대사를 작성할 때 토비 폭스는 인터넷 문화의 어리석음, "미스터 빈" (1990–1995) 같은 코미디 쇼의 영향을 받았다. 또 "EarthBound" (1994)에 나온 불안한 분위기의 영향도 받았다. 토비 폭스는 "의문이 제기된 적 없는 많은 게임의 요소를 뒤엎는 것"을 원했다. 토비 폭스는 캐릭터의 목소리와 분위기를 설정하자 대사작성이 쉬움을 찾아냈다. 그는 세계를 창조하는 것이 자연스러운 과정이라고 느꼈다. Fox felt the importance to make the game's monsters "feel like an individual". 그는 "파이널 판타지" 시리즈 (1987–현재)를 정반대의 예로 들었다. "모든 RPG 게임들의 괴물은 "Final Fantasy"랑 똑같아요"라고 말했다.
게임 맨 처음에 나오는 토리엘이라는 캐릭터는 RPG 게임의 튜토리얼 캐릭터의 패러디이다. 폭스는 "" (2011)의 파이와 같이 퍼즐을 푸는 해법을 일찍 알려주는 것을 싫어했다. 폭스는 또한 롤플레잉 게임이 어머니 캐릭터가 결여되어있다고 느꼈다. 그래서 토리엘 캐릭터를 '진짜 엄마같이 행동하는 엄마'처럼 만들려고 했다.
음악은 모두 폭스가 작곡했다. 스스로 음악을 독학한 폭스는 음악에서 반복이 없도록 했다. 게임의 메인 주제곡 "Undertale" 과 "determination", 파피루스의 주제곡인 "bonetrousle" 그 유명한 샌즈의 "Megalovania"와 게임 내에서 등장하지 않는 곡인 "gaster's theme", 그리고 실험곡인 "meat factory" 와 파이널 엔딩 후 미니무비에 나오는 테마인 "good night" 만이 여러 번 반복되는 곡이다. 사운드트랙은 슈퍼 패미컴 롤플레잉게임, 의 영향을 받았는데 그 예로 "" 가 있으며 폭스가 일부 음악을 제공했단 웹코믹 "Homestuck"의 영향도 받았다. 폭스는 그가 들었던 모든 다른 음악의 영향도 받았는데, 특히 비디오 게임 음악의 영향을 받았다고 밝혔다. 폭스에 따르면 음악 90%가 이 게임을 위해 제작됐다. 샌즈 보스전에서 사용된 "Megalovania"곡은 "Homestuck" 웹코믹에 실린 적이 있으며 "MOTHER 2"를 ROM 해킹한 버전에 쓰인 적이 있다. 폭스는 프로그래밍 하기 전에 음악을 작곡했는데 이것은 "이 장면이 어떻게 진행되어야 할지" 결정하는데 도움이 되었다. 그는 음악 트래커로 작곡을 하려고 했으나 힘들다는 것을 느끼고 각 음악을 부분부분 연주한 뒤에 하나의 트랙으로 이었다.
"Undertale"의 사운드 트랙은 비평가들에게 게임의 성공 요인중 하나라는 평가를 받았다. 특히 다양한 트랙을 통해 다양한 등장인물에 다양한 주도동기를 사용한 것이 그러했다. 특히 주인공이 아무 괴물도 죽이지 않았을 때 만나는 보스 아스리엘(Asriel)과 만나면 나오는 음악인"Hopes and Dreams"가 USgamer의 Nadia Oxford로부터 높은 평가를 받았다. Oxford는 오래된 곡을 새로운 경험으로 전환시키는 능력이 이 게임 전체에서 드러나지만, 특히 이 곡에서 드러난다고 평했다. GameSpot의 Tyler Hicks는 이 곡을 "칩튠"에 비한다고 평했다.
영향받은 게임들.
이 게임은 마이크로소프트 윈도우나 OS X용으로 2015년 9월 15일 출시되었다. 폭스는 언더테일을 다른 플랫폼에서 할 수 있게 출시할 계획이라고 밝혔지만, 재프로그래밍 없이는 닌텐도 게임기에서 하도록 할 수는 없다고 밝혔다. 2016년 1월 버그를 고치고 색맹인들이 더 잘 볼 수 있는 패치가 나왔다. 파란색 공격을 좀 더 진하게 칠했다.
다른 언더테일 매체와 상업 제품이 나왔는데 여러 가지 피규어 모형이나 봉제완구가 나왔다. 2015년 게임 출시와 함께 사운드 트랙도 출시됐다. 또한 두개의 공식 음악 앨범이 나왔는데 RichaadEB 와 Ace Waters의 2015년 메탈 앨범 "Determination"과 2016년 Carlos Eiene의 재즈 앨범 "Live at Grilby"이다.
언더벌스(Underverse)라는 이름의 애니메이션으로 Jael Peñaloza가 연재하는 언더테일의 2차 창작물이다. Jael의 유튜브 채널에 업로드 되며, 언더테일 2차 창작 중에서 가장 인지도가 높은 시리즈 중 하나로 꼽힌다.
산요 물산()은 파친코 기기를 제조, 개발하는 일본의 주식회사이다. 본사는 아이치현 나고야시에 위치해 있다.
《가디언즈 오브 갤럭시 VOL. 2》()는 2017년 공개된 미국의 슈퍼히어로 영화이다. 마블 코믹스의 동명 슈퍼히어로 팀을 기반으로 한 영화로, 마블 스튜디오가 제작하고 월트 디즈니 스튜디오 모션 픽처스가 배급하였다. 2014년 영화 《가디언즈 오브 갤럭시》의 속편으로 마블 시네마틱 유니버스(MCU)의 15번째 영화이다. 제임스 건이 감독하고 각본을 썼으며, 이 영화의 앙상블 캐스트로는 크리스 프랫, 조이 샐다나, 데이브 바티스타, 빈 디젤, 브래들리 쿠퍼, 마이클 루커, 캐런 길런, 폼 클레멘티프, 엘리자베스 데비키, 크리스 설리번, 숀 건, 실베스터 스탤론과 커트 러셀이 출연한다.최종결과:승리 이 영화는 2014년 6월 샌디에이고 코믹콘 인터내셔널에서 첫 번째 영화의 극장판 발매와 함께 첫 번째 영화에 이어 재합류한 건의 뒤를 이어 2015년 6월에 후속작 제목이 공식 발표 되었다. 본 촬영은 2016년 2월, 조지아주 파예 카운티의 파인우드 애틀랜타 스튜디오에서 시작되었다. 배우들의 다른 일정으로 인해 첫 번째 영화에서 많은 변경 작업이 있었으며, 촬영은 2016년 6월에 종료됐다.
이 영화는 2017년 4월 10일 도쿄에서 초연되었으며, 5월 5일 미국에서 3D 및 IMAX 3D로 개봉되었다. 전 세계적으로 8억 6,300만 달러를 벌어들여 2017년에 8번째로 높은 수익을 올린 영화가 되었으며, 전작과 비교해서도 더 높은 성과를 거뒀다. 비평가들은 원작에 비해서는 "신선하지 않은" 것으로 간주했지만 영화는 비주얼, 사운드 트랙 및 캐스트에 대한 찬사를 받았다. 또한 제90회 미국 아카데미상에서 최우수 시각효과상에 후보 지명되었다. 속편의 ""는 2023년 공개되었다.
2014년, 피터 퀼, 가모라, 드랙스, 로켓, 그리고 베이비 그루트는 가디언즈 오브 더 갤럭시로 명성을 떨치고 있다. 소버린 종족의 최고 사제 아이샤는 가디언즈에게 차원간 괴물인 아빌리스크로부터 귀중한 아눌락스 배터리를 지켜달라고 부탁하며, 배터리 절도를 시도하다 잡힌 네뷸러, 가모라의 소원해진 여동생을 넘겨준다. 로켓이 배터리를 훔치자 소버린은 드론 함대로 가디언즈의 우주선을 공격한다. 의문의 인물이 드론들을 파괴하고 가디언즈는 근처 행성 베르허트에 불시착한다. 그 인물은 퀼의 아버지인 이고로 밝혀지고, 그는 순진한 공감 능력자 하인 맨티스를 소개한다. 이고는 퀼, 가모라, 드랙스를 자신의 행성으로 초대하고, 로켓과 그루트는 우주선을 수리하고 네뷸러를 감시하기 위해 남는다.
아이샤는 어린이 인신매매로 라바저 공동체로부터 리더 스타카 오고르에 의해 추방된 욘두 우돈타와 그의 선원들을 고용하여 가디언즈를 다시 잡으라고 지시한다. 그들은 로켓을 붙잡지만, 욘두가 자신이 키운 퀼을 넘겨주기를 주저하자, 그의 부관 크래글린 오브폰테리는 그의 객관성에 의문을 제기하고, 또 다른 부관인 테이저페이스는 욘두를 쏘아버린 네뷸러의 도움을 받아 반란을 주도한다. 테이저페이스는 욘두의 충성파를 처형하고, 욘두와 로켓을 욘두의 우주선에 감금한다. 네뷸러는 양아버지인 타노스가 자신에게 가한 고문에 대해 가모라를 비난하며, 가모라를 찾아 죽이려 떠난다. 반란에 가담하지 않고 후회하는 크래글린은 그루트가 로켓과 욘두를 풀어주는 것을 돕고, 탈출하는 동안 일행은 욘두의 화살을 사용하여 우주선을 자폭하도록 설정한다. 테이저페이스는 폭발로 사망하기 전 소버린에게 이 사실을 알린다.
자신의 의식을 둘러싼 물질을 조작하여 "고향" 행성을 형성한 신적인 셀레스티얼 이고는 우주를 여행하며 목적을 찾기 위해 인간형으로 투영했으며, 결국 퀼의 어머니 메러디스와 사랑에 빠졌다고 설명한다. 이고는 메러디스 사망 후 어린 퀼을 데려오기 위해 욘두를 고용했지만, 퀼은 결코 넘겨지지 않았고, 이고는 그 이후로 그를 찾고 있었다. 그는 퀼에게 물려받은 셀레스티얼 능력을 조작하는 방법을 가르치고, 맨티스는 드랙스와 가까워지며 이고의 계획에 대해 그에게 경고하려 한다. 네뷸러는 이고의 행성에 도착하여 가모라를 죽이려 하지만, 두 사람은 화해하고 불편한 동맹을 맺으며, 곧 해골 유해로 가득 찬 동굴을 발견한다. 이고는 퀼을 세뇌시키고 자신이 여행 중 수천 개의 행성에 씨앗을 심었으며, 이는 자신을 확장하는 새로운 형태로 테라포밍할 수 있지만, 두 셀레스티얼의 힘만이 이를 활성화할 수 있다고 밝힌다. 그는 수많은 여성들을 임신시켰고 그들의 자손을 데려오기 위해 욘두를 고용했지만, 그들이 자신의 셀레스티얼 능력을 물려받지 못하자 모두 죽였다고 덧붙인다. 이고가 메러디스를 죽인 뇌종양을 자신이 주었다고 고백하자, 분노한 퀼은 세뇌에서 벗어나 이고를 폭력적으로 공격한다. 이고는 그 후 퀼의 에너지를 기생적으로 흡수하여 씨앗을 활성화시키고, 씨앗은 심어진 행성들을 잠식하기 시작한다.
로켓, 욘두, 그루트, 크래글린이 도착하고, 맨티스, 드랙스, 네뷸러, 가모라와 함께 퀼을 구출한다. 재결합한 가디언즈는 행성 핵에 있는 이고의 뇌로 이동하며, 욘두는 이고로부터 퀼을 보호하기 위해 그를 데리고 있었다고 밝힌다. 소버린의 드론들이 돌아와 공격하자, 로켓은 훔친 배터리로 폭탄을 만들고 그루트가 이고의 뇌에 설치한다. 퀼은 새로 얻은 셀레스티얼 능력을 사용하여 이고와 싸우며, 다른 가디언즈와 맨티스가 탈출할 수 있을 만큼 충분히 시간을 번다. 폭탄이 터져 이고를 죽이고 행성을 파괴하지만, 퀼의 셀레스티얼 능력도 소진시킨다. 욘두는 우주 공간의 진공에서 자신이 죽는 것을 택하여 퀼을 구하고 희생한다. 가모라와 화해했음에도 불구하고, 네뷸러는 떠나 타노스를 죽이려는 자신의 임무를 재개하기로 선택한다. 맨티스를 새로운 멤버로 맞이한 가디언즈는 욘두의 희생에 대한 소식을 듣고 그를 다시 라바저로 받아들이는 수십 척의 라바저 우주선이 도착한 가운데 욘두의 장례식을 치른다.
일련의 중간 및 쿠키 영상에서 크래글린은 욘두의 염동력 화살과 조종 지느러미를 이어받는다. 오고르는 전 팀원들과 동료 라바저 선장들과 재회한다. 아이샤는 가디언즈를 파괴할 계획으로 새로운 인공 생명체인 애덤 워록을 창조한다. 그루트는 십대 청소년으로 성장한다.