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쿠로스(kouros＝청년이란 뜻으로서, 복수는 쿠로이) 상은, 코레(kore＝소녀·처녀의 뜻. 복수는 코라이)와 더불어 아르카이크기(期)의 입상(立像)의 기본 형태이며, 그 생성과 발전은 동시에 그리스 조각 그것의 창조·발전을 의미한다. 왼쪽 발을 한 발자국 앞으로 내고, 양쪽 팔을 허리에 얹고 선 초기의 형태는 분명히 이집트의 영향을 받은 것이다. 그리스의 남성 입상(男性立像) 조각은 이 형태를 유일의 기본 테마로 하고, 나체에 대한 진지한 관찰을 하여, 아름답게 완성한 청년의 이상상(理想像)을 창조하기에 이르렀다. 수니온에서 출토된 쿠로스 상(기원전 600년？, 아테네 국립박물관)은 그의 가장 오랜 상의 하나로서, 귀나 긴 머리의 표현은 딱딱하고 또한 도식적이며, 복부(腹部) 등 가운데는 깊이 판 선으로 근육을 표시하고 있다. 여기에는 이집트 조각과는 이질적인 긴장된 생명감이 넘치고 있다. 그 후 1세기 동안에 청년상은 차차 자연스럽고, 발랄한 형태에 가까워진다. 아리스토디코스의 쿠로스 상(아테네 국립박물관), 클리티오스의 소년상(아크로폴리스 미술관)에 있어서는 아르카이크의 미소는 없어지고, 그 체중은 한쪽 다리에 걸려 있다. 그 때문에 허리는 S자형으로 굽고, 옛 시머트리의 법칙은 타파되었다. 반면에 화려한 코레는 모두 옷을 입고 있다. 쿠로스 상이 건전한 육체의 유기적 표현에 기울고 있음에 대하여 코레 상에서는 의상의 질감(質感), 주름에서 보여지는 선, 채색의 아름다움 등이 강조되어 있다. 구조적(構造的)인 쿠로스 상에 대하여, 장식적인 코레 상은 이오니아의 우아한 점을 보여 준다.
다양한 발전을 보인 헬레니즘 시대의 조각들은 아름다운 아프로디테에 있어서 미술사상 드물게 보는 위대한 발전을 했다. 아름다움과 사랑의 여신 아프로디테는 관능적인 모든 가능한 형태를 탐색하고, ⟪웅크리고 앉은 아프로디테⟫(루브르 미술관, 로마시대 모각)나 ⟪아름다운 볼기를 벗는 아프로디테⟫(로마시대 모각, 나폴리 미술관) 등 자유분방한 자태를 전개시켰다. 여기서 여신은 이미 천상적(天上的), 그리고 청초한 여신이 아니라, 요염한 관능미를 과시하는 여성의 모습이다. 이 관능미에 대한 도취는 끝내 남녀 양성을 가진 ⟪헤르마프로디토스⟫로 발전했다. 상반신은 풍만한 유방을 갖고, 하반신에는 남성의 상징을 나타내고 있다. 따라서 이 시대의 조각은 여러 각도로 바라보며 감상되었다. 이 풍조(風潮)에 대해 다시금 고전적 이상미에 가까워지려는 작품도 나타나서 ⟪멜로스의 아프로디테⟫(루브르 미술관)나 ⟪메디치의 아프로디테⟫(우피치 미술관) 등의 아름다운 여신상(女神像)도 제작되었다.
그리스 미술은 선사시대에 속하는 크레타·미케네의 미술이, 그 후의 시대인 그리스 미술과 비교하여 미적 감각이나 미술상의 양식에 있어서 상당히 다른 것이며, 크레타·미케네의 미술이 반드시 그리스 정신을 나타내는 것이라고 하기는 어렵기 때문이다. 그리스 미술은 극히 조소적(彫塑的)이며, 간소하고 또한 장중(莊重)한 데 대하여, 에게해 미술은 현저하게 회화적·공예적이어서, 기념비적인 조각은 근소한 예외를 빼고 거의 존재하지 않는다.
원시시대의 그리스 조각도 다른 원시 미개의 민족처럼, 제물 숭배의 시대를 거쳐서 점차로 조각 본래부터의 모양을 갖추어 온 것으로 보인다. 옛 문헌에 따르면 초기시대에 있어서 크소아논이라 불린 최초의 조각상은 나무를 잘라서 소박한 조형(造形)을 시도하여 신상으로서 신전이나 성지에 보존되어 있었다고 전해진다. 그 양식은 극히 경직된 기하학적 형태를 취하고 있었으나, 곧 이어 목조 신상은 석상으로 바뀌고 후에 대형 조각으로 발전해 갔다.
조각은 초기 단계에 있어서는 대부분이 종교적 목적을 위하여 제작되었다고 생각된다. 이런 작품으로는 신전 본당에 안치되어 있던 신상, 성지에 세워져 있던 신들이나 영웅상(英雄像), 봉납상(奉納像), 신전 건축의 장식 조각, 묘지에 놓여 있던 사자(死者)의 상, 묘비 부조등을 들 수 있다. 이에 대하여 비종교적인 상으로서는 봉납자(奉納者) 자신의 상, 운동 경기의 승리자 상, 저명한 인물의 상 등이 있으나, 이것도 대부분 신에게 바치기 위하여 성지에 놓여진 것으로서, 종교적 목적과 무관하다고는 하기 어렵다.
그리스 건축 영역의 대부분을 차지하는 것은 신전이며, 또 그리스 건축의 구성의 아름다움과 특색이 특히 신전에 분명히 나타나 있다. 그리스 신전의 가장 오래된 형식은 그 원형(原型)을 메가론이라 불리는 미케네 시대의 주택에서 딴 것이다. 기독교 교회당에서는 갖가지의 양식이 시대에 따라 정면과 내부가 서로 관련해서 발전하고, 또 흔히 내부의 장식이 주요한 과제였다. 반면, 그리스 신전은 신상을 안치하고, 여기에 봉납된 보물 등을 저장하기 위한 집이며, 신자들이 모여 제식을 행하는 장소는 아니였기 때문에, 그리스 신전은 중점이 주로 외부의 형성에 이었다.
처음에는 전체의 비례나 개개의 부분의 형식이 각각이었으나, 기원전 6세기에 처음으로 엄격하고 때로는 수학적으로 정확한 건축 방식이 만들어졌다. 그리스 신전의 가장 중요한 부분은 건축의 구조상으로 보아 기둥 및 그 위에 얹히는 수평 부재, 즉 엔타블러처이며, 주범 양식은 각부의 비율이나 형태의 차이에 따라 도리아식·이오니아식 및 코린트식의 세 가지로 구별된다.
그는 소아시아의 여러 도시를 여행하며 많은 작품을 남겼다. 대 플리니우스에 따르면 그는 아르테미시아 2세를 이어 할리카르나소스의 마우솔레움 건축에 참여한 4명의 조각가 중 한 명이다. 한편으로 그는 에페소스의 아르테미스 신전 부조 기둥 등에도 참여한 것으로 알려져 있다.
그 밖에 독립된 작품으로는 &lt;포스트&gt;와 난무하는 &lt;마에나드&gt; 등이 로마시대의 모각으로서 몇 점 남아 있다. &lt;크니도스의 데메테르&gt;(대영박물관)도 그의 양식을 전하는 걸작이다. 이들 조각상의 오목하게 깊이 파인 눈이 발산하는 격렬한 표정은 인간의 내면성을 표현한 것으로서, 프락시텔레스의 외형 묘사와는 좋은 대조가 된다.
리시포스(Lysippos, )는 기원전 4세기의 그리스의 조각가였다. 스코파스와 프락시텔레스와 함께, 헬레니즘 시대로 전환되는 고대 그리스의 위대한 3대 조각가로 여겨진다. 현존하는 로마 시대의 복제품로는 그의 스타일을 밝히는 것이 쉽지 않기 때문에 그에 대한 연구는 난맥을 겪고 있다. 큰 작업장을 가졌을 뿐만 아니라, 그를 따르는 도제들도 많았기 때문에, 그나마 시장에서 헬레네 시대, 로마 시대, 이후의 그의 작품과 생애에 대해 이해를 할 수 있다.
그는 고전 후기의 거장으로서, 알렉산드로스의 궁정 조각가로서 활약했다. 그는 기원전 5세기에 폴리클레이토스가 정한 7등신의 인체 비례를 다시 8등신으로 바꾸고, 한층 우미한 상을 제작했다. 그는 스코파스의 격정적인 표현과 그 자신이 제창한 8등신의 인체 비례를 융합시켜, 우미하고 엄격한 그의 독특한 양식을 낳았다. 이들 세 거장의 양식은 다음 헬레니즘 시대에 들어와서 극한에 도달하게 된다.
에트루리아의 건축.
에트루리아 건축으로서 서양 건축사상에 특기할 만한 것은, 벽돌 혹은 돌에 의한 퇴석식(堆石式)의 아치형(型) 혹은 볼트 공법(工法)의 사용이다. 원래 오리엔트에서 시작한 건축 구조는, 에트루리아인에 의하여 이탈리아에 이입(移入)되고 그들의 분묘 건축에 채용되었다. 그 오랜 유적으로서의 구조는 기원전 7세기 중엽 체르베트리의 &lt;레골리니－갈라시의 무덤&gt;의 궁륭 천장, 베이오의 &lt;캄파나의 무덤&gt;의 입구 등에서 볼 수 있다. 에트루리아의 도시는 그 대부분이 두꺼운 성벽으로 둘러싸인 나지막한 언덕 위에 세워져 있었다. 그리스처럼 도시 건조물을 대표하는 건축은 신전인데, 에트루리아의 신전은 목재를 많이 사용하고 있기 때문에, 건축 구조의 유적은 겨우 주춧돌과 벽면을 만든 생벽돌의 파편이 남아 있을 뿐이다. 신전의 설계는 그리스의 신전 형식에 유사하여, 정면에는 주랑 현관(柱廊玄關＝프로나오스)이 있고, 벽돌로 둘러싼 케라(本殿)는 한 개 혹은 세 개의 방으로 나뉘어 있다. 기둥이나 들보 등은 목재가 사용되고, 박공 지붕의 용마루 그 밖의 상부의 세부(細部)는 채색하여 테라코타의 장식으로써 아름답게 꾸며져 있었다. 근년 발굴된 피렌체 교외(郊外)의 피에소레의 신전(기원전 3세기？)은 세로 17.20m, 가로 13.45m의 장방형의 건물로서 프로나오스가 넓다. 본전(本殿)은 일실(一室)뿐이며, 뒤의 벽면은 별당(別堂)의 벽면에 함께 딸려 있다. 일반적으로 신전 건축의 발전은 다음과 같이 세 시기로 분류된다. 그 제1기는 기원전 6세기 중엽부터 그 세기의 끝까지인데, 그 대표적 구조의 유적으로는 베이오의 미네르바의 신전이다. 제2기는 기원전 6세기 말부터 기원전 5세기 중엽까지의 시기인데, 이 기(期)의 신전의 장식은 그 화려함이 극에 달했다. 제3기는 기원전 4세기의 중엽부터 기원전 2세기까지의 시기인데, 이 때의 신전에는 그리스의 영향이 뚜렷하다. 에트루리아 건축을 가장 특징짓고 있는 것은 분묘이다. 그 형식은 시대에 따라 상당히 다르며, 정자형(井字型)·장방형·사각형·원형 등 각양각색이다. 가장 오래된 유적(遺蹟)은 빌라노바 문화와의 혼성기(混成期)라고 하는, 기원전 10세기부터 기원전 9세기경까지 거슬러 올라갈 수가 있다. 그 형식은 우물형인데, 가운데에 뼈항아리(骨壹)를 놓는 감실(龕室)이 만들어져 있다. 그 후 기원전 8세기에 와서 새로운 형식의 장방형 분묘가 만들어지고, 다시 기원전 7세기 말 이후에는 궁륭 천장을 가진 순연한 분묘 건축이 나타났다. 그것들은 주위를 원형을 둘러싼 총(塚) 형식의 것으로서, 대다수는 지하에 구축되며 그 위를 흙으로 덮은 것이다. 그리고 기원전 6세기경에는 하나의 분묘에 몇 개의 묘실을 설치하고 천장을 중주주(中主柱)로 떠받친 분묘도 보인다. 궁륭천장의 대표적 유적으로는 키우시의 &lt;대공(大空)의 묘&gt;가 특히 알려져 있다.
에트루리아의 조각.
에트루리아의 조각은 점차적으로 기원전 6세기 말이 되어서 독립된 대조각이 제작되었다. 그 이전의 것은 키우시 밖의 분묘에서 발견된 초기의 테라코타의 뼈항아리에서 발견된다. 초기의 뼈항아리에는 뚜껑 위에 작은 사람이나 동물의 상(像)을 만든 것을 볼 수 있는데, 기원전 7세기경이 되면 뼈항이리 전체가 하나의 인체 형상이 되었다. 그러나 화장(火葬)의 습관은 기원전 6세기 중엽에 끝나고, 동시에 뼈항아리도 차차 모습을 감추고, 이에 대신하여 관(棺) 위에 부처(夫妻)가 가까이 다가 있는 반와상(半臥像)이 있는 테라코타 관이 제작되게 되었다. 현재 루브르 미술관과 로마의 빌라지울리아 미술관에 있는 체르베트리에서 출토한 테라코타 관의 &lt;부처의 반와상&gt;은 가장 훌 륭한 보기인데, 제작 연대는 어느 것이나 기원전 520년경이라고 추정된다. 대영 박물관에 있는 두개의 테라코타 여인 좌상(女人坐像)이나 피렌체 고고(考古) 박물관의 청동 전사상(戰士像)이나 여인상은 에트루리아 조각의 초기의 것으로 좋은 예다. 아르카이크 양식이라 불리는 기원전 6세기에서 기원전 5세기 중엽까지의 시기는 에트루리아 조각의 최성기로서, 한편으로는 그리스 미술의 영향을 받으면서, 또 다른 한편으로는 그 표현과 양식에 있어서 에트루리아 조각의 독자성을 발전시켰다. 베이오의 미네르바 신전의 지붕을 꾸민 &lt;아폴론과 헤라클레스의 군상(群像)&gt;(빌라지울리아의 미술관), &lt;서 있는 소녀상(少女像)&gt;(코펜하겐 니카루르스베로그 진열관)은 관(棺)의 상(像)과 더불어 이 기(期)의 테라코타 조각을 대표하는 걸작이다. 그 중에서도 아폴론 상은 에트루리아의 예술가 중에서 그 이름이 알려진 유일한 조각가 우르카의 작품으로 추정된다. 이들 조각에서 보이는 훌륭한 기능은 테라코타 조각과 더불어 청동조각에서도 엿보인다. 로마 건국의 건설에 얽힌 &lt;어미 승냥이&gt;(로마 콘세르바토리) 및 괴수(怪獸) &lt;키마이라&gt;(피렌체 고고박물관)는 정교한 주조 기술과 사실적인 강력한 표현력을 가진 기원전 5세기의 에트루리아 청동 조각의 걸작이다. 박진감이 넘치는 이들 조각에 대하여, 이 기간에는 두부(頭部)에서 하부(下部)가 뚜렷이 가늘고 긴 봉납(奉納)의 청동 소상(小像)이 많이 제작되었다. 그 가늘고 긴 신체는 사실적인 두부를 제외하고, 극히 단순하여 에트루리아 조각 중에서는 이질적인 표현인 것이다. 그 때문에 이들 작은 상은 에트루리아적이라고 하기보다 오히려 토착의 이탈리아적 표현에 머물고 있다고도 생각된다. 기원전 4세기 이후에 제작된 대부분의 작품은 전세기에서 보여준 것 같은 생기와 독자성을 잃고, 차차 그리스와 로마에의 동화(同化)가 현저해졌다. 움브리아에서 발견된 &lt;마르스 상&gt;(바티칸 미술관)이나, 상기 네트에서 출토한 유명한 &lt;연설자&gt;(피렌체 고고박물관)는 어느 것이나 후기 에트루리아 조각을 대표하는 것인데, 이것들에는 분명히 헬레니스틱 양식을 계승한 로마 조각의 영향이 보인다. 그리고 후기가 되어, 그 종교관의 이행으로 마신(魔神), 공상적 동물, 비극적인 주제를 다룬 부조와 조각이 많아졌다.
에트루리아의 회화.
에트루리아인은 여러 가지의 형태를 한 분묘를 만들고 거기에 많은 일용품을 부장함과 함께, 분묘의 벽면을 아름답게 채색한 벽화로 장식했다. 신전이나 그 밖의 공공 건조물에도 벽화가 있었던 것 같으나 남아 있지 않다. 벽화가 현존하는 분묘에는 타르퀴니아의 분묘군(墳墓群), 불치의 &lt;프랑수아의 묘&gt;, 베이오의 &lt;캄파나의 무덤&gt;, 키우시의 &lt;카즈치의 묘&gt; 등이 있다. 타르퀴니아의 분묘군에는 벽화가 가장 많이 보이는데, 그 중에서도 가장 오랜된 벽화는 &lt;황소의 묘&gt;로서, 기원전 6세기 중엽의 것이다. 이 묘의 정면에는 트로이 전쟁의 정경이 그려져 있고, 거기에는 사람뿐 아니라 관목(灌木)이나 화환(花環)이 자연주의적 기법으로 묘사되어 있다. 색채는 빨강·노랑·파랑·녹색이 쓰였고, 장식성이 강하다. 기원전 6세기 말의 &lt;수렵과 어로의 묘&gt;에서는 네모난 벽에 바다를 배치하고 한복판에 배를 타고 낚시를 즐기는 네 인물이 그려지고, 하늘에는 고운 빛깔을 띤 많은 물새가 자유로이 날고, 바다에는 돌고래가 퍼덕거리고 있다. 그리고 기원전 6세기의 벽화에는, 연회석(宴會席)에서 악기에 맞추어 춤추는 남녀를 주제로 한 것이 많고, 그 묘사는 자유분방하여 밝은 생기가 넘치고 있다. 인물과 더불어 돌고래·물새·수목·화초 등이 그려져 그 자연과의 밀접한 관련은 선사시대의 크레타 회화를 상기(想起)하게 됨과 동시에, 분묘가 그들 일상 생활과 깊이 결합되어 있음을 보여 주고 있다. 에트루리아에서는 죽은 자의 혼은 불멸하며, 죽은 후에도 다시 현세(現世)의 연장으로서 현세와 같은 생활을 향유한다고 생각하고 있었다고 추측된다. 기원전 5세기가 되면 &lt;남작(男爵)의 묘&gt; &lt;식탁의 묘&gt; 등에서는 색채가 부드러워져서, 구도에 조화와 통일이 있는 엄격한 화풍이 나타났다. &lt;남작의 묘&gt;의 기법은 일반적으로 쓰이고 있던 프레스코가 아닌 템페라를 사용하고 있었으며, 인물 사이에 나란히 선 수목이나 작은 새들의 묘사는 사실적이다. 이것들은 분명히 그리스 회화의 영향이지만, 자연과 인물의 환경 묘사는 그리스 회화에서 볼 수 없는 에트루리아 회화의 특징이다. 기원전 4세기 이래 벽화의 주제와 화풍은 일변한다. &lt;귀신의 묘&gt;에는 붉은 머리카락을 풀어헤치고, 뾰족한 뿔을 가진 투쿨카라고 불린 귀신이 그려지고, 또 같은 분묘 내의 &lt;베르카가(家)의 묘&gt;에 묘사되어 있는 아름다운 여인의 가까이에도, 명계(冥界)의 선고자인 카르가 묘사되는 등, 모티프는 죽은 후의 세계에 대한 불안과 공포로 일변했다. 이 새로운 경향은 조금씩 잔혹한 장면으로 발전한다. 불치의 유명한 &lt;프랑수아의 묘&gt;에는, 아킬레스가 파트로크로스의 공양(供養)으로써 트로이의 청년을 살해하는 그림이 그려지고, 명계의 안내인 반트와 카르가 떡 버티고 서 있다. 죽은 다음의 세계에의 공포는 에트루리아의 쇠퇴기와 불가사의하게 일치하고 있다.
에트루리아의 공예.
에트루리아의 공예는 청동 및 금공품(金工品)에 독창적이어서 매우 뛰어난 기능을 보였다. 이 기법은 오리엔트·그리스에서 배우고, 후에는 자신들의 손으로 훌륭한 작품을 만들어냈다. 타르퀴니아·체르베트리에서는 기원전 7세기경부터 기원전 6세기에 걸쳐서 청동제품의 제작이 성행하고, 기원전 6세기 후반, 불치에서는 장식적 인물을 얹거나 발 부분에 동물의 발 모양을 한 삼각대(三脚臺)·촉대·향로 등이 대량으로 제작되었다. 청동 거울과 키스타라고 불리는 직사각형, 혹은 원통형의 화장상자(化粧箱子)에 새긴 선각(線刻)은 에트루리아 금공(金工) 중에서도 특히 뛰어나게 섬세하며, 정치(精緻)한 선의 터치는 유려하여 고대에 있어서 유례를 찾아볼 수 없을 정도이다. 선각의 주제는 미(美)의 여신이나 신화의 사랑을 다룬 것이 많고, 제작의 중심지는 팔레스트리나와 불치라고 여겨진다. 바티칸에 있는 &lt;에로스와 케파로스&gt;의 선각이 있는 손거울이나 &lt;피코로니의 키스타&gt;는 청동제품의 절품(絶品)이다. 그리고 기원전 5세기경의 코르토나에서 출토된 부조(浮彫)가 붙은 램프도 모양과 장식이 호사스럽고 또한 독특한 것으로서, 당시의 에트루리아의 고도한 청동 기술을 전하는 수작(秀作)이다. 금제품으로는 브로치·귀고리 등 특히 여성의 장신구에 놀랄 만한 기능이 보인다. 그 한 가지로 예로서 체르베트리의 왕과 왕비의 묘에서 출토된 브로치(바티칸 미술관)는 기원전 7세기 중엽에 만든 것이라고 한다. 이 브로치는 위는 나뭇잎의 모양을 한 방패로서, 그 둘레에는 두줄의 팔미트로 꾸며지고, 다섯마리의 사자가 중앙으로 힘차게 걸어나가며, 또한 아래의 난형(卵形) 방패에는 집오리가 일곱줄로 나란히 있는 등, 정교한 기술은 놀랄 만한 것이다. 에트루리아의 도자기는 흑색의 부케로를 제외하고는 그 모양도, 장식의 주제도 모두 그리스의 항아리의 모방이다. 방대한 그리스 도자기의 수입으로 에트루리아의 요공(窯工)은 큰 영향을 받아, 그리스의 모방으로 시종했다. 이에 대해 에트루리아 독창적인 부케로는 도토(陶土)를 그을려서 만든 광택이 나는 흑도(黑陶)로서, 그 원형은 토착의 빌라 노바 문화의 영향에서 발전하고, 가장 오랜 부케로는 기원전 8세기경으로 돌아가며, 기원전 6세기·5세기에 제작된 부케로는 대부분이 키우시에서 제작되었으며, 형성은 바탕이 두껍고 한층 광택을 낸다. 일반적으로 에트루리아의 부케로는 소박하여 튼튼한 것이다.
이태리(, 1993년 6월 28일~)는 대한민국의 배우 겸 유튜버이다.
1993년 6월 28일 경기도 남양주시에서 출생한 그는 1998년 SBS 시트콤 《순풍산부인과》의 김정배 역으로 데뷔하였다. 이후 KBS 2TV 드라마 《명성황후》, 《장희빈》, 《마법전사 미르가온》, SBS 드라마 《강남엄마 따라잡기》와 영화 《식객》 등으로 꾸준한 활동을 하였고 MBC 시트콤 《거침없이 하이킥》에 깜짝 카메오로 등장하기도 하였다. 축구 선수가 되고 싶었던 적이 있을 만큼 축구를 좋아해서 중학교 재학 당시 축구부 주장을 맡기도 하였으며 2008년 FC 서울컵 주니어 챔피언십에서 득점 선두를 기록하기도 하였다. 사춘기 시절, 연기를 계속 할 것인가에 대해 고민하기도 했었지만 KBS 2TV 드라마 《》이 연기자의 길을 확고히 하는 계기가 되었다. 이후 KBS 2TV 드라마 《성균관 스캔들》, 《가시나무새》, MBC 드라마 《계백》, KBS 1TV 드라마 《KBS TV 문학관 - 엄지네》 등에 출연하였고, 2012년 MBC 드라마 《해를 품은 달》의 어린 양명군 역 (정일우 아역)으로 출연해 주목을 받으며 앞으로가 더 기대되는 배우로 자리매김 하였다. 이후 SBS 드라마 《옥탑방 왕세자》로 첫 성인 역을 성공적으로 마쳤으며, 뮤지컬 《라카지》와 영화 《런닝맨》에 캐스팅 되면서 배우로서의 활동 영역을 넓혀가고 있다.
그 중심에는 탈레스(전640?-전546?), 계속해서 아낙시만드로스(전611-전546?), 아낙시메네스(전585?-전528?), 헤라클레이토스(전500?-) 등이 있다.
그들의 관심은 세계의 물질적 구성의 원리, 즉 시원형질(始源形質)은 무엇인가라는 의문이었다. 그 결과 ‘물(탈레스)’, ‘무한자(無限者：어떤 무규정한 것, 아낙시만드로스)’, ‘공기(아낙시메네스)’ 등 사변(思辨)에 대한 답변은 여러 가지인데 어느 것이나 자연을 물리적으로 모색하고 있으므로 그들을 이오니아의 자연철학자라고 부른다.
이오니아의 학문적 최성기는 이 때까지이다. 왜냐하면, 그 곳이 페르시아 전쟁의 소란한 전쟁터가 되어 버렸기 때문이며, 예를 들어 피타고라스(전582?-전497/6) 등이 서쪽 대(大)그리스 식민지(남이탈리아·엘레아)에 옮겨, 이후 얼마 동안 그곳이 학문의 중심지가 된 것이다(엘레아파).
페르시아 전쟁의 승리는 그리스인의 문화 창조에 있어 가장 큰 영향을 끼쳤다. 이를 계기로 철학이 문학·예술상 크게 변화를 보인다. 한마디로 요약하면 그리스인의 관심의 중심이 신화에서 그리고 자연에서 탈피하여 모두 인간 그 자체에 집중한 것이다. 대승리는 그들에게 인간의 능력과 의지에 대해 자신을 주고, 이것이 ‘인간 관심의 문화’ 창조에 대한 충동이 되었다. 그리하여 전후(戰後) 이 곳에 찬란한 ‘고전기’가 시작된다. 이것이 오늘날 우러러보는 그리스 문화인 것이다.
희극.
미나미신주쿠역()은 일본 도쿄도 시부야구에 있는 철도역이다.
건축의 유구는 키시·우르·우루크 등 수메르인이 만든 도시가 있으나, 예컨대 키시 궁전의 예와 같이 햇볕에 말린 벽돌과 이긴 흙의 벽이 있고 중정(中庭)의 둘레에 원주(円柱)를 세운 회랑(廻廊)이 둘러져 있는 플랜과, 원주가 특별한 형(型)의 햇볕에 말린 벽돌로 되어 있다는 것, 벽에 동물이나 사람의 형태를 조개껍질을 사용한 상감(象嵌)장식이 있다는 것을 알 수 있다. 신전 건축은 보통 주택의 플랜을 확대하고 호화롭게 한 것인데 직사각형인 중전의 한구석에 있는 소실(小室)에서 예배소로 통하는 가늘고 긴 형식으로 신좌(神座)·공양대(供養臺)·관전용(灌奠用)의 수반(水盤) 등을 설비하고 있다. 지상의 유적과 더불어 초기왕조를 대표하는 것은 우르의 왕묘인데 호화롭고 현란한 금과 부장품, 많은 공예 유품의 발굴은 세계를 놀라게 하였다. 묘실은 석회암의 조석(粗石)에 점토를 보충해 벽을 만들고 석회암 또는 소성연와(燒成煉瓦)를 사용하여 까치발 천장, 궁륭천장(穹隆天障), 원통천장(円筒天障)을 만들었고 그 기술의 진보는 후세에 여러 가지 영향을 주었다. 또 연와의 형식은 직사각형인 평평한 것으로부터 한편은 평평하지만 한편은 불룩한 철형(凸型)의 연와로 변하여 수메르인이 애호한 형식으로서 주목되고 있다. 아카드 시대의 제왕(諸王)은 외적의 토벌과 반란 진압에 쫓기어 건축 유물을 거의 남기지 않았다.
기원전 19세기에서 16세기 바빌로니아제국의 건축 유적으로서 유프라테스 하반(河畔)의 우르와 중부 유프라테스 하반에 있는 도시국가인 마리를 들 수 있다. 우르의 도시 유적은 신전을 신역(神域)에 모은 형식을 취하지 않고 넓은 지역에 분산해 있는 플랜을 가지고 있었다. 신전 건축으로서는 닌갈 여신을 모신 신전이 주목되며, 240m2의 부지를 두꺼운 벽으로 둘러싼 경내에는 예배용 제단과 외정(外庭), 제사를 지내는 내진(內陣)과 내정(內庭)을 중심으로 한 신전과 소예배전 및 제사자(祭司者)의 주택 등이 격벽(隔壁)으로 구획되어 있고, 더구나 배수구와 포장한 바닥을 설치하여 수메르 신전 건축의 전통을 잘 전해주고 있다. 일반 주택은 무계획하게 세워져 규모와 방수도 일정치 않다. 발굴에 의하여 이층집의 주택과 빵집·요리점·대장간 등이 발견되었다. 마리의 도시 유적은 1933년에 우연히 발견되어 그 후 조직적인 발굴로서 많은 새로운 사실을 알게 되었다. 당시의 도시계획은 지상 지배자 권위가 강화되었던 경향을 반영하여 신전 건축보다 궁전의 규모가 컸다. 특히 마리의 대왕궁은 220실(室)로 되어 그 계획은 크레타의 라비린토스의 영향을 받아 미로(迷路)를 구성하고 있다. 벽이 두껍게 포장된 궁전은 타일을 붙인 방과 창고, 2만4천장의 점토판(粘土板)을 소장한 도서관, 프레스코의 대벽화 등이 발견되었다. 신전 건축에는 이스타르 신전, 닌쿠르사그 신전, 다곤 신전과 지구라트의 기단(基壇) 등이 있었는데 거의 함무라비왕에 의하여 파괴되었다. 일반 주택도 안뜰을 둘러싼 가늘고 긴 방의 형식으로 혼잡하게 구성되어 그 자연발생적 성격을 반영하고 있다.
기원전 7세기에서 6세기 신바빌로니아 제국의 건축 유적은 고(古) 바빌로니아 시대(기원전 19세기~16세기)의 우르와 볼시파 등지가 왕조 창시자인 나보폴라사르와 네부카드네자르 2세에 의하여 재건되었다. 볼시파는 수도의 중심부에 나부·나나·신 세 신전과 지구라트를 세웠고 길은 기준에 정한 방향으로 닦았으며 사방 1.5km의 주위에 호(濠)를 파는 도시계획이었다. 이러한 형식은 앗시리아 도시와 전혀 다른 것이다. 그러나 이 시대의 대표적인 도시 유적은 바빌론일 것이다. 플랜은 거의 4각형인데 중앙에 유프라테스강이 남북으로 뚫려 흐르고 그 왼편 강가, 즉 도시의 중심이 되는 지점에 최고신(最高神)인 마르두크 신전과 바벨탑으로 유명한 지구라트를 포함한 신역(神域)이 있는데, 이것은 전통적인 형식을 답습한 것이다. 왕궁과 부속된 요새(要塞) 건축은 북단 중앙부를 차지하고 있다. 왕궁은 중정(中庭)에 연속하는 구성으로 전체적인 플랜은 장방형이었다. 이 성채(城砦)의 동북 구석진 곳에 아치 천장을 가진 다수의 협소한 방이 있는데 이것은 헤로도투스 이래의 유명한 옥상정원(屋上庭園)의 하부구조라 생각되고 있다. 지구라트는 한 변이 90m, 높이 90m에 이를 만큼 거대하고, 마르두크 신전은 각각 80m와 85m의 규모이며, 특히 금박(金箔)으로 장식한 예배소의 호화로움으로 미루어 당시의 신전이 얼마나 웅장하였는가를 짐작할 수 있다. 길은 왕궁 앞에서 남북으로 마르두크 신전까지의 개선도로(凱旋道路)와 여기에 90도로 교차하는, 성역에서 나온 마르두크 가로는 주요한 도로로서 규칙 바른 형식이었다.
건축으로서는 앗시리아제국 역대의 왕들이 만든 아슈르·님루드(카라크)·두르 샤르루킨·니네베 등 북부 메소포타미아 지방에 산재한 도성(都城) 유적의 발굴을 통하여 그 모습을 찾아 더듬어본다. 앗시리아의 발상지 아슈르는 아누·아다드 양신의 합사형식(合祀形式)의 신전과, 왕궁이 도성의 북부에 정비되어 왕권의 확대와 전정(專政)에 의한 신장(伸張)과 더불어 왕이 거처하는 왕궁이 도시의 중심지에 위치하는 변화의 과정을 잘 보여 주고 있다. 도성의 성벽은 유례없이 높이 솟고 두꺼워 기원전 706년 구축된 두르 샤르루킨성의 경우 두께가 28m에 이르고 있다. 군사 방위태세의 강화는 피압박 민족의 참혹한 취급에서 오는 불안한 시대상을 반영하여 도시 계획에서도 그 영향을 찾아볼 수 있다. 성문에서 성문으로 가는 가로는 마치 골목처럼 만곡(灣曲)과 교차의 형식을 취하여 조망(眺望)을 방해하고 있다. 건물의 기초에는 북메소포타미아산(産)의 석재를 풍부하게 사용하고 가옥은 볕에 말린 벽돌이나 목재를 사용하였으며, 내부 장식의 요벽(腰壁)이나 입구에 앨러배스터제(製)나 동석제(凍石製)로 부조한 화장판이 끼워져 있었다. 도성내의 일반 주택은 웅대·화려한 궁전과 신전에 비하여 빈약하고 검소한 것으로 천막생활까지 했다는 것을 카라크의 테메노스 부근의 발굴로 알려졌다. 귀족의 저택은 중정(中庭)을 중심으로 방이 사방에 만들어지는 형식을 취하고 그것을 복잡하게 짠 것이 궁전 건물이었다. 아슈르 나시르 팔 2세가 세운 카라크의 테메노스 궁전은 사무를 취급하는 장소, 옥좌를 포함한 의식 알현(謁見)의 방, 거실 등 세 형식의 건축으로 나뉘어 있다. 이에 대해 두르 샤르루킨의 사르곤 2세의 궁전은 양간(陽乾) 연와를 중심으로 석재와 소성연와로 구축한 높은 기단(基壇) 위에 구축되어 저택의 건축 형식과 상당히 다른 구조를 가지고 있으며, 홀과 계단의 결합 형식과 중정(中庭)의 배치 등에 특색을 볼 수 있는 한편, 소아시아와 시리아 방면에서 발견되는 독특한 궁전 형식인 비트 히라니 양식을 채용하였으며 그 후 앗시리아 건축 양식의 기본이 되었다. 신전 건축은 궁전 건축에 부속되고 있는 경우가 많아 측면 출입 양식의 지붕과 전실(前室) 다음에 깊숙한 내진(內陣)을 설치하여 거기에 벽감(壁龕)이 만들어져 있다. 성탑 지구라트는 4단 내지 6단의 정방형 또는 장방형의 탑을 쌓아올린 고탑형식(高塔形式)이 되어 멀리서도 바라볼 수 있다.
마사토시 귄뒤즈 이케다(, , 1926년 2월 25일 ~ 2003년 2월 9일)는 일본 태생 터키의 수학자이다. 중동공과대학교 등에 재직하였으며, 많은 업적을 남겼다. 주 연구 분야는 대수적 수론이었다. 터키에서는 이케다의 이름을 딴 '이케다 상'(İKEDA ÖDÜLÜ)도 수여되고 있는데, 2006년 수상자는 유명한 터키 수학자 젬 이을드름이었다.
이케다는 1948년 오사카 대학교 수학과를 졸업하고 1953년 동 대학원에서 박사 학위를 취득하였다. 잠시 나고야 대학교와 오사카 대학교에서 강사로 재직하다가, 1957년부터 1959년까지는 독일의 함부르크 대학교에서 헬무트 하세와 공동으로 연구하였다. 1960년에는 터키의 에게 대학교에 왔고, 1961년에 에게 대학교 자연과학부에 임용되었다. 1964년 터키로 귀화하였으며, 에게 대학교에서 1965년 부교수, 1967년 교수가 되었다. 1968년 중동공과대학교로 자리를 옮겨 정교수로 재직하다가 국내의 하젯테페 대학교, 국외의 미국의 프린스턴 고등연구소나 요르단의 야르무크 대학교, 북키프로스의 동지중해 대학교 등지에서 연구하기도 했다. 이 밖에도 여러 연구소에서 근무하였다.
어디 한 곳에 매여있지 않는 요괴로 알려져 있다. 본고장은 오카야마현과 아키타현으로, 오카야마에서는 허깨비의 일종으로, 아키타에서는 백귀야행을 인솔하는 요괴의 총대장으로 전승되고 있다.
오카야마현에서 전승되는 누라리횬은 우미보즈와 유사한 것으로서, 세토 내해에 떠 있는 사람 머리통 크기의 공 모양 요괴이다. 잡으려고 하면 가라앉았다가 떴다가를 반복하면서 사람을 놀리려고 한다. "누라리"는 손에서 미끄덩 빠져나가는 모습을 나타낸 말이고, "횬"은 물속에서 불쑥 떠오르는 모습을 나타낸 말이다. 이것을 반복하기에 누라리횬이라고 한다. 작은부레관해파리나 문어해파리 류의 대형 해파리나 문어 따위를 요괴로 보아 만들어진 전승으로 보이며, 후술할 노인 모습의 "누라리횬"과는 별개의 요괴인 것으로 생각된다.
요괴화.
라고 하여 눈코입이 없는 놋페라보 같은 모노노케로 당대 사람들에게 이해되고 있었다. 《바케모노즈쿠시》, 《백귀도권》 등의 고전 요괴도첩에는 특징적인 모양을 한 대머리에 고급스러운 옷 또는 승복 차림을 한 노인으로 그려졌다. 해설이 전혀 없긱 때문에 어떤 요괴를 의도하고 그려진 것인지는 불명이지만, 이름의 "누라리"는 미끌미끌한 모양, "횬"은 기묘한 것이나 뜻밖의 모양을 의미하므로, "누라리횬"이라는 이름은 이리저리 종잡을 수 없는 요괴라는 것을 의미한다.
토리야마 세키엔은 《화도 백귀야행》의 〈풍 전편〉에서 누라리횬을 그리기는 했지만, 이 작품은 그림으로 모든 것을 느낀다는 의도 하에 아무것도 기록되어 있지 않다. 옆에 가마가 한 대 그려져 있기는 한데 이것은 가마에서 내리는 것을 "누라링"이라고 했기에 모노노케의 이름과 동작을 연결시키려고 그려넣은 것으로 보인다. 또는 유곽을 출입하는 난봉꾼을 의도하고 그렸다는 설도 있다.
일반적으로 "누라리횬"이라고 알려져 있지만, 《화도 백귀야행》에는 "누우리횬"이라고 되어 있다. 이것은 "누라리횬"의 오기라고 보지만, 어떤 의미가 있어서 의도적으로 이름을 바꿔 적었다는 설도 존재한다.。
요괴의 총대장?
문학연구자 시무라 아리히로(志村有弘)는 누라리횬에 관한 정보가 본래 전승에서 멀어져 인위적으로 왜곡되고 있다고 말한다. 그는 최근의 요괴 관련 문헌에서 묘사되는 누라리횬의 특징을 다음과 같이 꼽았다.
이 설의 원전은 사토 아리후미의 저서 《제일 상세 일본 요괴 도감》의 "연말 바쁜 집에 함부로 들어앉아 주저앉는다"는 내용이다. 야마다 노리오의 저서 《괴물 문고》에 따르면 "와카야마현의 산중에 사는 요괴로 산골의 바쁜 해질녘에 인가에 나타난다"고 한다.
세르비아 소함대(Речна Флотила, Rečna Flotila, "레츠나 플로틸라")는 세르비아 육군에 소속되어 있는 해상 소함대이다. 이 부대의 기념일은 8월 6일이다.
진고도(眞高道, ?~?)는 백제 근구수왕 때의 외척이며, 대성팔족 중의 하나인 진(眞)씨 출신 귀족이다.
376년(근구수왕 2) 수상격인 내신좌평(內臣佐平)에 임명되면서, 왕으로부터 정사(政事)를 위임받았다. 이것은 당시 진씨(眞氏)가 왕비족으로서, 백제 지배세력 내에서 최고의 위치를 차지하고 있었음을 보여준다.
신성범(愼聖範, 1963년 6월 1일~)은 대한민국의 정치인이다. 제18·19·22대 국회의원이다.
LG 시네마 3D 글로벌 스타크래프트 II 리그 May(LG Cinema 3D Global StarCraft II League May)는 글로벌 스타크래프트 II 리그 2011 GSL 투어의 여섯 번째 대회로 2011년 4월 18일에 개막하였다.
회중석()은 텅스텐을 추출할 수 있는 광물이다. 화학성분은 CaWO4이며, 정방정계의 결정형을 보인다. 자연상태에서는 순수한 회중석의 결정형을 찾아보기 쉽지 않다. 강도는 4.5~5정도의 굳기를 가지며, 비중은 5.9~6.1의 높은 비중을 갖는다. 주로 반투명의 백색 또는 노랑, 갈색, 회색으로 다양하게 나타나며 조흔색은 흰색이다. 광택은 지방광택을 보인다.
프레데릭 오그덴 나시(, 1902년 8월 19일 ~ 1971년 5월 19일)는 미국의 시인이다.
선정릉역(宣靖陵驛, Seonjeongneung station)은 서울특별시 강남구 삼성동에 있는 수도권 전철 수인·분당선과 서울 지하철 9호선의 환승역이다.
개통은 분당선이 앞섰으나, 당초부터 서울 지하철 9호선 개통 및 환승을 대비하여 건설되었다. 서울 지하철 9호선의 역은 기존 분당선 역에 증설되는 형태로 건설되어 출입구와 대합실 일부를 공유하며, 독자적인 출입구는 설치되어 있지 않다.
개찰구는 두 역 모두 각각 지하 1층에 위치하며, 지하 4층에는 환승통로와 환승개찰구가 설치되어 있다. 승강장은 수인분당선이 지하 5층에, 서울 지하철 9호선이 지하 3층에 각각 위치한다. 두 노선 모두 2면 2선의 상대식 승강장을 갖추고 있으며, 스크린도어가 설치되어 있다.
2011년 이전 이 역의 가칭은 삼릉역(三陵驛)이었으나 교외선의 삼릉역(三陵驛)과 이름이 같아 역명 중복으로 인해 지정되지 못했다. 2012년 8월 역명 제정 심의를 통해 강남구가 명칭을 신선릉역(新宣陵驛)으로 요구하였다. 그러나 일부 문화재와 도시전문가들의 의견 충돌 문제 및 역명 논란으로 인해 다시 의견을 요청한 결과, 선정릉역(宣靖陵驛)으로 최종 확정되었다.
분당선 선정릉역은 2012년 개통 당시부터 한국과학창의재단이라는 부역명이 붙어 있었으나, 한국과학창의재단이 2022년 5월 16일을 기해 서울특별시 강남구 역삼동 과학기술회관 2관으로 이전하면서 삭제되었다.
분당선의 2012년 자료는 개통일인 2012년 10월 6일부터 12월 31일까지인 87일치만이, 9호선의 2015년 자료는 개통일인 2015년 3월 28일부터 12월 31일까지인 279일치만이 반영된 것이다.
존 휠러가 이름붙였다. 영명 는 일·작업을 뜻하는 과 공을 뜻하는 에서 왔다.
작용권은 회전하는 타원체 모양을 하고 있으며, 블랙홀의 자전축에서 사건 지평선과 접한다. 작용권에서의 시공은 블랙홀의 회전 방향으로 당겨진다. 내부의 시공은 정지 우주와 비교하면 광속보다 빠른 속도로 끌려가고 있다. 이 현상은 중력 자성이라 알려져있다. 작용권 안에서 물체는 빛의 속력 이상으로 끌려가기 때문에, 그 물체가 바깥의 우주에 서 보기에 정지한 것처럼 보이기 위해서는 빛의 속력 이상으로 움직여야 하며, 이것은 물리적으로 불가능하기 때문에 작용권 안의 물체는 바깥에서 절대 정지해 보일 수 없다. 또한 작용권에는 음의 에너지가 존재하게 된다.
작용권 바깥쪽의 경계는 정지 한계()라고 불린다. 정지 한계에서는 바깥에서 보기에는 공간이 다만 광속으로 끌려가며, 광속으로 움직이는 물체는 정지해있다. 이 경계의 외부도 블랙홀을 향해 끌려가지만, 광속보다는 느리게 끌려간다.
펜로즈 과정.
작용권이 사건 지평선보다 밖에 있을 경우, 블랙홀의 중력에서 물체가 빠져나가는 것이 가능하다. 물체는 블랙홀의 회전에 끌려 에너지를 얻을 수 있고, 그 때 벗어날 수 있다. 즉, 블랙홀에서 에너지를 꺼낼 수 있다. 회전하는 블랙홀에서 에너지를 추출하는 과정은 수학자 로저 펜로즈에 의해 1969년에 제창되어 펜로즈 과정()이라고 부른다.
이론적으로 회전하는 블랙홀에서 꺼낼 수 있는 에너지는 블랙홀이 가진 에너지의 29%다. 여기에 상당하는 에너지를 추출했을 때, 블랙홀의 회전은 정지하고 작용권은 사라진다.
이 과정은 감마선 폭발 현상의 에너지원을 설명할 수 있다고 여겨진다. 컴퓨터 모델의 계산에 의해, 펜로즈 과정은 퀘이사와 활동은하핵에서 관측되는 고에너지 입자를 만들 수 있다는 것을 알 수 있었다.
참돔이리도바이러스병은 어류전염병이다. 1990년 일본에서 처음으로 발병한 이후, 한국 중국 동남아시아 국가들에서 발병한 어류전염병으로 수평감염과 20~30℃의 고수온기에 발병한다. 감염된 어류는 무기력하게 유영하며 채색흑화/회색, 출혈, 안구돌출 등의 증상이 있으며, 해부시 지장종대/흑화, 위심강내 출혈 등이 특징적으로 나타난다.
cf. Infectious spleen and kidney necrosis virus(ISKNV), Turbot reddish body iridovirus (TRBIV), European catfish iridovirus (ECV), Grouper iridovirus (GIV)
감염숙주.
RSIV infection
김희중(金喜中, 1947년 1월 21일~)은 대한민국의 로마 가톨릭 교회 성직자이다. 세례명은 히지노이다. 천주교 광주대교구 제9대 대교구장을 맡고 있다. 이와 함께 한국 천주교 주교회의 성직주교위원회와 민족화해주교특별위원회 위원, 교황청 종교간대화평의회 위원, 교황청 그리스도인일치촉진평의회 위원, 한국종교인평화회의 대표회장도 맡고 있다. 본관은 광산(光山)이다.
영어, 프랑스어, 이탈리아어, 라틴어, 그리스어 등 5개 국어를 능통하게 구사하며, 작은 체구와 내성적인 성격을 가졌음에도 태권도 유단자(2단)이다. 또한, 축구와 탁구 등 각종 구기 종목을 섭렵했다.
1947년 2월 전라남도 목포시에서 아버지 김용섭(베드로)과 어머니 박영님의 3남3녀 중 넷째 아들로 태어났다. 형제로는 큰누나 김복순 수녀와 형 석중(프란치스코), 작은누나 덕순(데레사), 여동생 정순(안나), 남동생 대중(요한)씨가 있다. 김희중 주교가 목자로서의 길을 걷는 데는 전통적 교우 집안의 신앙배경이 든든한 밑거름이 됐다고 한다. ‘6남매 전부 다 성직자와 수도자가 되길’ 바라는 부모와 함께 매일 미사에 참례하면서 자연스레 사제성소의 싹을 키운 것이다. 김희중의 형제들은 “대주교님은 동네 친구들이 흙장난을 하며 뛰어놀 때에도 집안에서 조용히 십자가와 성상 앞에서 보자기를 두르고 ‘미사놀이’를 즐기곤 했다.”라고 회상했다.
김희중 주교는 당시 집안이 너무 가난해 언제나 완행열차를 타고 다녔는데 항상 책을 옆구리에 끼고 다니면서 “5분이 황금 같은 시간”이라며 공부하기를 게을리 하지 않았다. 또한 가난한 사람들에게 관심이 많아 신학교 방학 때면 공소에서 궂은 일은 도맡아서 하고 가난한 아이들을 위해 공부를 가르치곤 했다.
김희중 주교는 목포중학교와 광주 살레시오 고등학교를 거쳐 오늘날 광주 가톨릭 대학교의 전신인 대건신학대학을 졸업했다. 1975년 당시 광주 대교구장 윤공희(빅토리노) 대주교로부터 사제품을 받은 그는 이듬해 로마로 유학, 교황청립 그레고리오 대학에서 ‘고대 교회사’를 전공했다. 김희중 주교는 1983년부터 20년간 광주 가톨릭 대학교 교수로 재직하였다. 재직 당시 학위논문을 작성하여 1986년 박사학위를 취득했다. 2003년 7월 9일 광주대교구 보좌주교로 임명되었으며, 그해 8월 주교품을 받았다. 2009년 7월 10일에는 광주대교구 부교구장 대주교로 임명되었다.
2010년 3월 25일 광주대교구장 최창무(안드레아) 대주교가 교구장직을 사임함에 따라, 김희중 주교가 교구장직을 자동 승계받아 제9대 광주 대교구장이 되었다. 착좌식은 4월 30일 오후 2시에 임동 주교좌 성당에서 거행되었다. 2010년 6월 29일 바티칸 성 베드로 대성전에서 교황 베네딕토 16세로부터 팔리움을 받았다.
남색 바탕의 문장 안에는 흰색 비둘기와 일곱 줄기 빛살, 세 줄기 파도가 그려져 있다. 남색은 천상의 색으로 영원과 무한함을 뜻한다.
성령을 상징하는 흰 비둘기는 날개와 꼬리를 사람의 손과 발로 형상화해 일상 안에서 함께하는 성령의 손발을 나타냈다. 제자들의 발을 씻어준 그리스도의 섬김을 본받고 모든 이를 위한 착한 목자의 마음을 담은 것이다. 성령의 힘으로 교구민 일치와 평화, 지역 복음화에 대한 의지이기도 하다.
일곱 줄기 빛살은 칠성사와 성령의 일곱 가지 은사, 그리고 빛고을 광주대교구를 비추는 빛이다. 특별히 가운데 긴 세 줄기 빛은 입문성사인 세례성사, 견진성사, 성체성사를 나타낸다.
문장 위 이중 십자가는 광주대교구와 사도 바오로의 칼을 상징하며 문장 아래에는 사목표어인 ‘주님 뜻대로(FIAT VOLUNTAS DOMINI)’가 적혀 있다. 사목표어는 루카 복음서 1장 38절 말씀으로 하느님 아버지의 뜻에 모든 것을 내어 맡긴 성모 마리아의 모범을 따르겠다는 의지다. 표어가 적힌 리본의 파란색은 성모님 색깔을 의미한다.
류베()는 1989년 1월 14일에 결성된 러시아의 포크 록 밴드로, 모스크바주의 류베르치()에서 이름을 따왔다. 러시아 및 그 주변 국가에서는 일반적으로 《Комбат》이라는 곡으로 잘 알려져 있다. 2004년에 내놓은 《Рассея》 앨범에는 그들의 오래된 노래를 리메이크 한 것과 더불어 러시아의 국가를 록으로 연주한 곡도 포함된다. 류베는 가사가 러시아어로 된 곡을 주로 부르지만, 영어로 된 딱 한 곡을 만들었는데, 이 곡은 《No More Barricades》라는 곡으로, 러시아의 민주주의와 관계 있다. 원래 구성원의 한 사람이었던 아나톨리 쿨리쇼프가 2009년에 교통사고로 사망한 후에 그의 후임으로 세르게이 페레구다가 새로운 멤버가 되었다. 1997년에는 류베의 리더인 니콜라이 라스토프구예프가 러시아의 공훈가수로 선정되었다.
2022년 3월 18일, 류베는 블라디미르 푸틴의 모스크바 집회에서 러시아 연방이 우크라이나로부터 크림 반도를 합병한 것을 축하하고 2022년 러시아의 우크라이나 침공을 정당화하는 노래를 불렀다.
2024년 6월 28일, 류베의 스포티파이 프로필은 EU 제재의 일환으로 종료되었습니다.
SUSE(수세, 실제 발음은 '수서')는 독일에 위치한 다국적 오픈 소스 소프트웨어 기업으로, 리눅스 제품들을 개발하고 기업 소비자들에게 판매한다. 1992년 설립되었으며 리눅스를 기업용으로 마케팅한 최초의 기업이다. 수세 리눅스 엔터프라이즈의 개발사이며 커뮤니티의 지원을 받는 오픈수세의 주요 스폰서이다.
2018년 7월, 2014년부터 SUSE의 모기업이었던 마이크로 포커스 인터내셔널은 이 사업 단위를 2019년 1/4분기에 EQT 파트너스의 자회사에게 판매할 계획을 발표하였다. 이 인수는 2019년 3월 15일 완료되면서 SUSE는 독립적인 비즈니스로 운영되게 되었다.
리우데자네이루 출신의 유명 보사노바 음악가 안토니우 카를루스 조빙의 이름을 따 1999년 공항 명칭에 그의 이름을 덧붙였다. 1923년 군 연습비행장으로 시작하여, 제2차 세계대전 중 연합군의 주요 기지였으며, 제 2차 세계대전 후 브라질의 관문으로 많은 국제노선이 취항하였다. 1976년부터 1982년까지 파리 샤를 드 골 공항을 오가는 에어프랑스의 콩코드가 취항하였다. 1985년 상파울루 부근의 상파울루 구아룰류스 국제공항이 개항하기 전까지 브라질 최대의 국제선 관문이었다. 현재 여객 노선은 세계 주요 도시와 연결되는 국제선 노선 위주와 일부 국내선 노선이 취항하며 리우데자네이루 권역에서 국내선 노선은 주로 리우데자네이루 산투스 두몬트 공항에 취항한다. 여객 이용객 수 순위는 브라질 내 공항 중에서 최근 몇 년간 2위권에서 4위권을 오르내리고 있다. 2014년 FIFA 월드컵과 2016년 하계 올림픽을 계기로 이용객이 증가할 것으로 예상되어 확장 공사가 진행하고 있으며 1 터미널의 경우 2011년에 완공했으며 2 터미널과 주차장의 경우 2012년에 완공될 목적으로 공사했다.
세균학자()는 세균, 일반적으로 병원성 세균을 연구하는 미생물학의 하위 분야인 세균학에서 미생물학자 또는 유사헤게 훈련된 전문가를 지칭한다. 세균학자는 세균에 대해 연구하고 배우는 것뿐만 아니라 임상 환경에서 자신의 기술을 사용하는 데 관심이 있다. 여기에는 형태학, 생태학, 유전학, 생화학, 계통발생학, 유전체학 및 질병 진단 검사와 같은 세균과 관련된 다른 많은 영역에서 세균의 특성 조사가 포함된다.
찬희(, 2000년 1월 17일 ~ )는 대한민국의 보이 그룹 SF9의 서브래퍼, 메인댄서를 맡고 있다.
닷지 차저(Dodge Charger)는 크라이슬러의 닷지 디비전에서 만드는 스포츠카이다. 유럽의 슈퍼카와는 달리 높은 마력과 최고속력이 아닌 넉넉한 배기량과 토크, 출발 가속력에 중점을 두는 미국식 스포츠카인 머슬카로 분류되며, 과거에는 쿠페와 해치백으로 출시되었으나, 현재는 세단으로 출시되고 있다.
차명의 의미.
B플랫폼 (1966~1978).
닷지 차저 B 바디포드 머스탱과 럭셔리 쿠페인 선더 버드 사이의 틈새시장을 공략하기로한 닷지는 중형 세단 코로넷의 B 플랫폼을 기반으로 닷지 차저를 시판한다. 초기에는 v8만 출시되었으나, 나스카경주 출전 사양의 양산형으로 426 헤미엔진을 탑재한 차저 500, 차저 데이토나도 시판되었다.이
시기 차저는 라디에이터에 숨어있다 점등시 노출되는 해드램프를 장착한 것이 특징이다. 하지만 석유파동으로 인해 단종되었다.한국에서는 영화 분노의 질주를 통해 알려졌다
L플랫폼 (1983~1987).
닷지 차저 L-바디(Dodge Charger L-body)는 닷지 차저의 2세대로서, 닷지 옴니의 해치백 쿠페 버전이다. 고성능 셸비 차저도 출시되었다.
닷지의 소형차 옴니에 사용된 전륜구동 L 플랫폼을 기반으로 옴니 024의 후속 모델이자 폭스바겐의 1,700cc 엔진(이후 푸조 1,600cc 엔진으로 대체됨) 및 2,200cc 터보엔진을 장착한 소형 해치백 쿠페인 2세대 차저가 1983년에 시판되었다. 머스탱 튜너로 명성을 날리던 캐롤 셸비가 튜닝한 셸비 차저도 선보였다. 1987년 후속모델 섀도우의 출시로 단종되었다.
LX플랫폼 (2005~2011).
닷지 차저 LX(Dodge Charger LX)는 닷지 차저의 3세대 모델로서, 크라이슬러 300C와 플랫폼을 공유하는 대형 스포츠 세단이다.
1999년에 닷지가 선보인 차저 컨셉트카를 바탕으로 2005년부터 인트레피드의 후속 모델로 양산되기 시작하였다. 크라이슬러 300C의 후륜구동 LX 플랫폼을 바탕으로 개발되었으며, 과거의 쿠페, 해치백이 아닌 세단형으로 출시되었다. 라인업은 SE/SXT(V6 3.5리터 250마력), R/T(V8 5.7리터 340마력), SRT8(V8 6.1리터 425마력)으로 구성되었으며, 수동변속기는 적용되지 않고 전 차량이 자동변속기가 기본적으로 적용된다. 2006년에 시카고 오토쇼를 통해 차저 데이토나 R/T, 뉴욕 국제 오토쇼를 통해 차저 슈퍼비 등 다양한 라인업이 선보였다.
2010년에 닷지는 차저의 모델 부분변경과 함께 경찰차 사양 '차저 퍼슈트(Charger Pursuit)'를 공개했다. 차저 퍼슈트는 경찰 업무 수행에 알맞게 서스펜션과 ABS, 전후 스테빌라이저를 강화하고 전면부에 푸쉬범퍼를 장착하였으며, 무선통신 설비 탑재를 위하여 변속기가 플로어식에서 칼럼식으로 변경된 것이 특징이다.
2011년형 닷지 차저는 기본적으로 후륜구동이나 R/T Plus패키지만 AWD를 채택한다. 이외에는 모두 FR구동.
현재 대한민국 내에서 닷지 차저의 수입 및 판매에 대한 계획이나 발표는 아직 없다. 일본에서는 2007년부터 수입, 시판하였으나 판매 부진으로 2010년부터 수입을 중단하였다.
융해(融解, )는 고체에서 액체로 상전이를 일으키는 물리적 과정이다. 용융(熔融)이라고도 하며, 얼음이 녹는 현상을 해빙(解氷)으로 부른다. 물질의 내부 에너지는 온도가 녹는점까지 상승할 때 열이나 압력에 의해 증가하며 여기서 고체 분자가 액화 상태로 된다. 따라서 열을 가했을 때에만 융해 과정이 일어나는 것은 아니다. 융해된 상태의 물질은 일반적으로 온도가 상승하면서 점성도를 낮춘다. 여기에도 예외가 있는데 원소 황의 경우 융해된 상태에서 온도가 높아지면서 점성도가 높아진다.
중력단위체계에서는 질량이 아닌 중력을 기본단위로 하기 위해 질량의 조립단위(組立単位)가 된다. SI 같은 절대단위계에서 힘의 단위는 질량과 가속도의 단위부터 구성되는 것과는 반대로, 중력 단위계에는 질량의 단위가 힘과 가속도의 단위부터 구성된다. 1슬러그는 '1 lbf(중량 파운드)의 힘에 의해 1 ft/s(슬러그 매초)의 가속도(加速度)가 생기는 질량(質量)'으로 정의(定義)되기도 한다. 단위 기호로는, slug = lbf·s/ft라고 쓴다.
그러므로 lb/slug(파운드/무게)는 중력 가속도를 ft/s로 표시한 값이다. "g" ≒ 32.174 05 ft/s이므로、1 slug ≒ 32.174 05 lb가 된다. SI에서는 1 slug = 14.593 90 kg이 된다.
FreeRTOS는 대중적인 임베디드 디바이스를 위한 실시간 운영 체제 커널이다. 35개의 마이크로컨트롤러에 포팅되었다.
이식(移植)은 기본적으로 장기 이식의 의미이며, 장기를 다른 곳으로 옮기는 것을 뜻한다.