shopkeeper/korean_wiki_content_only_120125 huggingface dataset:
이 곡은 앨범 "Heilige Lieder"의 수록곡인 "Noreira"(켈트의 여신)가 "Noreia"라고 초판에 잘못 인쇄되었는데, 나중에 리마스터반에도 같은LP를 사용하다 보니 또 Noreira 로 인쇄된 사건이 있었다. 그리하여 또 극우주의자라는 오해를 사기도 했다. 이번 앨범에서 밴드는 다시 한번 제목을 거꾸로 쓰는데, 원래 대로라면 ‚Eine Botschaft für Paranoide‘(편집증 환자들에게 보내는 메시지)이다. 이 곡은 슈테판 바이드너가 녹음 한 내용을 거꾸로 녹음한 내용이 플레이 된다.
조니 토리오(Johnny Torrio, 1882년 1월 20일 ~ 1957년 4월 16일)는 금주법 시대의 시카고의 갱스터로, 시카고 아웃핏으로 알려진 범죄 조직의 보스였다.키는 5피트 6인치,166cm이다.75세의 나이로 미용실에서 심장마비로 사망하였다.
이탈리아 태생의 미국인 마피아로 1920년대 시카고 아웃핏을 만드는 데 도움을 주었으며 나중에 그의 제자인 알 카포네에게 물려받았다. 토리오는 1930년대에 국가 범죄 조직을 제안했고 나중에 러키 루치아노와 그의 루치아노 범죄 가족의 고문이 되었다.
토리오는 주로 그의 교활함과 기교로 인해 "The Fox"라는 별명을 가지고 있었다. 미국 재무부 관리 엘머 아이레이(Elmer Irey)는 그를 "미국에서 가장 큰 갱스터"로 간주하고 "그는 가장 똑똑했고 모든 불량배 중에서 최고라고 감히 말할 수 있다. '최고'는 도덕이 아닌 재능을 의미한다"라고 썼다. 시카고 범죄위원회의 버질 W. 피터슨(Virgil W. Peterson)은 "조직 천재로서의 그의 재능은 뉴욕시 지역의 주요 갱단 보스들로부터 널리 존경 받았다"고 말했다. 범죄 저널리스트인 허버트 애스베리(Herbert Asbury)는 다음과 같이 단언했다. "지하 문제의 조직자이자 관리자로서 조니 토리오는 미국 범죄 연대기에서 타의 추종을 불허한다. 그는 아마도 이 나라가 지금까지 배출한 실제 지도자에 가장 가까운 사람이었을 것이다."
엘리엇 네스(Eliot Ness, 1903년 4월 19일 ~ 1957년 5월 16일)는 미국 재무부의 주류 단속반 수사관이다. 1931년 시카고에서 활동하던 폭력조직 두목 알 카포네를 체포하며 유명해졌다. 1987년에 알 카포네 체포 사건을 주제로 한 영화 언터처블이 만들어지기도 했다.
시카고 아웃핏(Chicago Outfit)은 미국 일리노이주 시카고의 마피아 조직이다. 일명 The Outfit. 그 역사는 1920년대 금주법 시대 이전으로 거슬러 올라간다. 시카고 아웃핏은 시카고를 단독으로 지배하고 있는 유일한 마피아이다. 일리노이 주를 중심으로 미국 중부 그리고 플로리다, 라스베가스 등에도 그 영향력은 미치고 있다. 현재 4명의 보스가 공동 통치 체제를 취하고 있다고 생각된다.
각 고교졸업예정 축구 선수 및 대학졸업선수등 조건에 부합하는 희망자들의 신청을 받아 명단을 작성, K리그 각 프로팀들이 임의로 명단내 선수들을 지명하는 방식이다. 대한민국의 또다른 프로스포츠인 프로농구나 프로야구 등에서도 드래프트를 실시하고 있으며 개념상으로 큰 차이는 없다.
이후 신인 지명을 둘러싼 팀 간 분쟁을 최소화하자는 취지로 1988년 프로축구 첫 드래프트가 실시되었다. 1번째 드래프트는 1988년부터 2001년까지 존속되었다 폐기되었다가 2005년 박주영 계약 파동으로 인해, 2006년부터 재차 부활해 2015 시즌 신인선수까지 드래프트로 선발을 하였으나 2015년 4월 3차 이사회에서 폐지가 확정되어 2016 시즌 신인선수부터는 완전 자유선발로 선수선발이 이루어지고 있다.
프로축구연맹과 K리그 각 구단들은 완전연봉제와 드래프트제를 조합해 신인 선수의 몸값을 줄이고자 했지만 이에 대한 역효과도 나타나고 있다. 사실 한 해에 유망주라고 꼽을 만한 선수는 다섯 명 내외에 불과하다. 그런데도 1순위 선수 14명은 똑같이 연봉 5000만 원을 받는다. 선수의 가치와 능력을 무시하는 이런 획일적인 연봉 책정은 프로와 자본주의 사회에선 이치에 맞지 않는다는 비판을 받고 있다. 자신이 원하는 팀으로 갈 수가 없기 때문에 드래프트를 피해 유망주들의 해외 유출 현상이 가속화되었다. 이는 김영권, 김보경, 김민우 등의 2009년 FIFA U-20 월드컵 8강 진출 주역 선수들이 2010년 J리그 팀들과 계약함으로써 표면화되었으며 매년 반복되고 있다.
드래프트 규칙.
(참고): 과거 (88년~2001년)동안 있었던 드래프트 제도 당시에는 리그 순위를 역순해서 최하위권 3개팀(2000년 기준)에게 드래프트 1순위 우선 지명권을 부여하는 규정이 있었으나, 우수 신인 확보를 위해 리그 말미에 의도적으로 경기를 지는 폐해가 생기면서 현재 드래프트 제도에서 해당 규정은 삭제되었다.
제1조 선발대상.
제6조 기타.
&lt;관련규정&gt;
5대 패밀리는 미국 뉴욕에 기반을 둔 마피아로 구성된 범죄 조직이다. 1931년, 조 마세리아의 암살 후, 대 보스였던 살바토레 마란차노가 주도하여 뉴욕의 마피아를 5개 그룹으로 분할했다. 살바토레 루치아노가 마란차노를 암살하고 실권을 쥐고도 5대 패밀리 제도는 유지되었다.
제 26조 (FA선수 자격 취득).
FA선수 자격은 등록 선수 중 소속 구단과 계약기간이 만료된 선수에 한하여, 아래의 조건을 충족할 경우 취득할 수 있다. 단, 2005년부터 프로에 첫 입단한 선수는 본 조항에 적용되지 않으며, 계약기간 종료에 대한 어떠한 조건도 없다.
① FA선수 자격취득은 계약기간 동안 소속팀 전체 경기수의 50% 이상 출전하여야 하여야 한다.
④ 적용대상은 2004년부터 프로에 입단하거나 FA자격을 취득 선수를 대상으로 한다. 또한 2002년, 2003년에 프로에 입단하거나 FA자격을 취득한 선수에 한하여 기존 계약이 종료되거나, 계약을 갱신할 때까지 입단 당시의 FA제도(2003년 개정판)를 적용하며, 이후부터는 본 조항에 의한다.
제 27조 (권리 행사).
통보하여야 한다.
없이 이를 공시하여야 한다. 또한 기존 FA자격 취득자 중 미계약 FA선수도 다음 연도 FA자격
제 28조 (교섭 기간).
제 29조 (이적료).
[이적료 산출 기준]
연령 계수
[(X+Y+Z)÷ 3]× 연령별 계수
X : 現 연봉
만 19세～21세 8
만 22세～24세 6
만 25세～27세 4
만 28세～30세 3
만 31세～33세 2
만 34세 이상 0
의거하여 산출한다.
납세증명(원)을 연맹에 제출하여야 한다. 만일, 차액이 발생할 경우 이적(양수)구단은 차액의
결정된다. 단, 이적료 협의가 결렬될 경우, 이적료 산출기준은 아래와 같다
[(X+Y)÷ 2]× 연령별 계수
만 19세~21세 8
만 22세~24세 6
만 25세~27세 4
만 28세~30세 3
만 31세~33세 2
제 31조 (미계약 FA선수).
결정한다.
그렉 라스웰(, 1974년 4월 26일 ~ , 캘리포니아주 롱비치)는 미국의 음악가이자 싱어송라이터, 레코딩 엔지니어, 프로듀서이다. 현재까지 5개의 정규 음반을 발매했다.
워델 스테픈 커리 시니어(Wardell Stephen Curry, Sr., 1964년 6월 25일 ~ )는 전 미국의 농구 선수이자, NBA 소속의 슈팅 가드였다. 델 커리는 현재 골든스테이트 워리어스의 프랜차이즈 스타 스테픈 커리와 골든스테이트 워리어스의 가드 세스 커리 형제의 아버지로 유명하다. 1994년에 샬럿 호니츠 소속으로 NBA 올해의 식스맨 상을 받은 적이 있다. 2021년, 현 부인인 소냐 커리와 이혼 소송을 진행하는 중이다.
신승수(, 1954년 4월 10일 ~ )는 대한민국의 영화 감독 겸 각본가이다. 1985년 감독 데뷔 후 흥행적으로 성공받았다. 대표작으로 《할렐루야》, 《계약 커플》 등이 있다.
1954년 4월 10일 충청남도 보령시에서 태어났다. 이장호 감독의 연출부에서 경력을 쌓았다. 이후 《장사의 꿈》이라는 로맨스 영화로 감독 데뷔하였다.
데뷔 이후 《달빛 사냥꾼》, 《성야》 등의 작품을 통해서 드라마의 감각을 보여준 이후, 《아래층 여자와 윗층 남자》, 《가슴 달린 남자》등을 연이어 흥행감독으로서 인정을 받았다. 그 후 영화 배우 활동을 시작하면서 많은 흥행작을 연기하면서 큰 도움을 받았다.
갱 스타(Gang Starr)는 구루와 DJ 프리미어로 이루어진 힙합 듀오이다.
이스트 코스트 힙합(East Coast hip hop)은 1970년대에 뉴욕 지역에서 유래한 힙합 음악의 지역적 하위 장르이다. 힙합은 뉴욕에서 도래하여 발전한 것으로 여겨지는데, 이스트 코스트 힙합은 미국의 다른 지역 출신의 아티스트가 나타난 이후 구분되는 하위 장르가 되었다. 다른 스타일과 비교하여 이스트 코스트 힙합은 춤을 위한 비트보다는 집중적 감상을 위한 복잡한 가사에 중점을 둔다.
올드 스쿨 힙합에서 실행된 단순한 라임 패턴과 구성과는 달리 이스트코스트 힙합은 능란한 랩으로 유명하며, 다음절 라임, 복잡한 재담, 지속적으로 자유롭게 흐르는 딜리버리, 복잡한 은유 등으로 특징된다. 이스트 코스트 힙합은 전형적인 사운드와 스타일을 가지고 있으며, 공격적인 비트와 샘플 조합에 중점을 둔다. EPMD나 퍼블릭 에너미 등은 공격적이고 강하게 때리는 비트를 강조하는 반면, 에릭 B. &amp; 라킴, 부기 다운 프로덕션스, 빅 대디 케인, 나스, 노토리어스 B.I.G, 슬릭 릭은 랩 스킬로 유명하다. 이스트 코스트 힙합의 역사 전반에서 가사의 주제는 어 트라이브 콜드 퀘스트, 퍼블릭 에너머 등의 정치적 힙합(Political hip hop)부터 랙원, 쿨 지 랩 등의 마피오소 랩까지를 아우른다.
올드 스쿨 힙합(Old skool hip hop)은 1970 ~ 1980년대의 뉴욕에서 개최 된 블록 파티에서 등장 해 온 힙합 여명기를 의미하는 말이다. 현대, 올드 스쿨 힙합이라는 말은 BET를 포함한 방송국이나 라디오 방송국 등 매스 미디어에 의해 1990년대 초 이전 힙합을 언급하는 말로 사용되고있다.
마법진 구루구루()는 에토 히로유키의 개그 판타지 만화 작품 및 그것을 원작으로 한 애니메이션 작품이다. 약칭은 구루구루이다.
대한민국에서는 홍콩의 Jade Animation을 통해 애니메이션을 수입하여, 1997년 투니버스에서 전설의 마법 쿠루쿠루라는 제목으로 한국어판으로 방송이 이루어졌다. 이후 1998년 3월 24일부터 1998년 8월 11일까지 MBC에서 투니버스의 한국어판을 재방영하였다. 2002년에는 애니메이션 2작(전 38화)을 투니버스에서 한국어판을 진행하였다. 2017년 7월 20일부터 2017년 12월 20일까지 애니메이션 3작이 방영했으며, 한국어판은 2018년 4월 17일부터 2018년 7월 2일까지 투니버스에서 매주 화요일 오후 8시에 방영했다.
월간 소년 간간 1992년 8월호에서 2003년 9월호까지 연재되었다. 단행본은 전 16권으로 1200만부 이상이 발행되었다. 1994년에 아사히 방송 계열국에서 애니메이션 방영되었으며 1996년에는 쇼치쿠계 극장에서 극장판 마법진 구루구루가 개봉되었다. 2000년에는 도쿄 (TX) 계열 국에서 두근두근 ♡ 전설 마법진 구루구루라는 이름으로 3번 애니메이션화되었다.
2011년 속편 연재가 발표되었으며, 당해 11월부터 마법진 구루구루 2()라는 제목으로 연재중이다. 한국어판은 대원씨아이에서 2018년 5월부터 발행하고 있다.
월간 소년 간간()은 스퀘어 에닉스가 발행하는 일본의 월간 소년 만화 잡지이다. 1991년 3월 12일에 창간되어, 매월 12일 발행되고 있다. 1996년 4월에 월 2회 발간으로 바뀌었지만, 1998년 4월부터 월간으로 돌아왔다.
2011년의 현재 독자의 목표는 중학생들의 게임 세대이다. 그러나 실제 독자는 고등학생의 14%와 대학생의 30%이다. 이 잡지는 드래곤 퀘스트 IV의 첫 번째 작전 사령부의 이름을 따서 명명되었다고 한다.
해당 잡지는 소년 만화 잡지 역사에서 과감하게 자웅을 겨루며 견실히 경쟁할 만큼 충분히 두껍다. 처음에는 두께가 일반적이었고, 1997년에는 600페이지, 1998년에는 500페이지씩 한 달에 두 번 출판되었다. 그러나 한 달에 두 번 출판된 후 월간 출판물로 돌아오자 1999년 다시 월간으로 바뀌면서 800페이지까지 늘어났다. 한때는 1,000페이지가 넘었다. 광고에서 해당 출판사는 "사람의 몸에 '간간'을 떨어뜨리는 것은 위험하다"라고 개그를 사용했다. 특수 호와 연결된 호는 1000페이지가 넘는다. 그러나 시리즈 획득을 위한 게시각=가 작성에 따른 작업 수가 증가함에 따라 각 작업의 페이지 수는 안정적이다. 이러한 이유로 3차 우편 승인도 허용되었지만 실제로는 1kg을 초과하는 우편물은 허용되지 않는다.
종로구의 행정 구역은 87개의 법정동을 관리하는 17개의 행정동으로 구성되어 있다. 오래 전부터 서울의 중심지가 되어왔던 탓에 세부적으로 구역이 나뉘어 있어 서울특별시의 다른 구들에 비해 법정동의 수가 월등히 많은 것이 특징이다. 종로구의 면적은 23.91 km2이며, 인구는 2012년 5월 1일을 기준으로 76,702세대, 176,766명이다.
. (21행정동)
에토 히로유키()는 일본의 만화가이다. 오이타현 다케타시 출신으로, 대표 작품으로 《마법진 구루구루》가 있다. 동생은 작곡가 에토 히데유키이다.
요시다 코나미(, 1967년 6월 6일 ~ )는 일본의 여자 성우이다.
최민철(1976년 11월 9일 ~ )은 대한민국의 배우이다.
이카리 신지( シンジ)는 신세기 에반게리온의 등장인물로 에바 초호기의 파일럿이자 서드 칠드런이다. 이카리 겐도와 이카리 유이의 아들이다.
어려서 어머니를 잃은 탓에 애니메이션 초반기부터 매우 내향적인 성격을 보인다. 스스로 나서는 것을 매우 꺼리며, 이런 성격 탓에 아스카로부터 종종 '바보 신지'라 불린다. 특히 어렸을 때 아버지 겐도가 자신을 버린 기억 때문에 아버지와 사이가 좋지 않다. 혼자 있을 때 종종 아버지의 워크맨을 끼고 다닌다.
인물의 성격 등 애니메이션과 큰 차이는 없다. 원작보다 조금 더 소심해졌다. 원작 발디엘전 당시 3호기 파일럿(토우지)이 누군지 몰랐으나, 신극장판에서는 아스카라는 것을 알고있다. 그리고 "에반게리온 파"에서 신지가 니어 서드 임팩트(서드 임팩트에 가까운 임팩트)를 일으키며 에바에 탄 채로 동결당한다. 14년 뒤 시점인 "에반게리온 Q" 에서는 뷜레에 의해 초호기에서 나오나, 뷜레 멤버들의 차가운 태도에 슬퍼하다가 마크 9에 의해 네르프로 이동 나기사 카오루와 함께 에바 제 13호기에 탑승해 세계를 되돌리려 하나 결국 포스 임팩트가 일어나게 된다.
김영민(金永敏, 1971년 11월 5일 ~ )은 대한민국의 배우이다.
다니 분(, , 1966년 6월 26일 ~ )은 프랑스의 배우, 각본가, 영화 감독이다.
28세 프리랜서 작가 마고는 토론토의 한적한 동네에서 남편 루와 5년 차 결혼 생활을 하고 있다. 평온하지만 어딘가 무료한 일상 속에서 마고는 길 건너편에 사는 예술가이자 릭샤 운전사 다니엘에게 강렬한 끌림을 느낀다.
우연히 캐나다 노바스코샤에서 다니엘과 재회한 마고는 귀국길에 그와 가까워지고, 서로에게 호감을 느끼지만 마고는 자신이 유부녀임을 밝힌다. 마고는 남편 루와 편안한 관계를 유지하고 있지만, 다니엘과의 만남을 이어가며 자신의 감정에 혼란을 느낀다. 루는 요리책 집필에 몰두하고, 마고는 루의 가족, 특히 루의 여동생이자 절친인 제럴딘과 매우 가깝게 지낸다.
마고와 다니엘은 계속해서 만남을 이어가고, 마고는 다니엘에게 자신의 고민과 글쓰기에 대한 이야기를 털어놓는다. 어느 날, 마고는 다니엘에게 30년 후 루이스버그 등대에서 키스하겠다고 농담한다. 다니엘은 마고가 유부녀라는 사실에 좌절하지만, 육체적인 관계를 맺지는 않는다. 루와 마고의 결혼기념일에 다니엘은 자신의 릭샤로 부부를 영화관에 데려다준다. 마고와 다니엘은 수영장에서 묘한 감정을 공유하고, 놀이공원에서 하루를 보내며 더욱 가까워진다. 다니엘의 집에서 마고는 감정이 격해져 울음을 터뜨리고, 루를 다치게 할까 봐 두려워하며 자리를 떠난다.
루는 제럴딘의 금주를 기념하는 파티에 다니엘을 초대한다. 다니엘은 마고와 루가 함께 춤추는 모습을 보고 실망하고, 마고에게 자신의 감정을 솔직하게 이야기한다. 마고와의 관계가 행복을 가져다주지 않을 것이라고 판단한 다니엘은 갑자기 이사를 가고, 마고에게 2040년 재회를 약속하는 루이스버그 엽서를 남긴다. 그날 밤, 마고는 다니엘과 열정적인 키스를 나누는 꿈을 꾸고, 다음 날 루에게 이혼을 요구한다.
마고는 다니엘과 재회하여 사랑을 나누지만, 이전의 뜨거웠던 열정은 식어버린 듯하다. 루는 요리책을 출간한다. 제럴딘의 재발 소식을 들은 마고는 루의 집으로 돌아가 제럴딘의 딸을 위로하고, 술에 취해 돌아온 제럴딘에게 비난을 받는다. 제럴딘은 마고의 행동이 자신보다 더 나쁘다고 말하며, 마고가 환상적인 행복을 좇았을 뿐이라고 일침을 가한다. 루와 마고는 마지막으로 대화를 나누고 마고는 떠난다. 시간이 흐른 후, 마고와 다니엘은 이전의 마고와 루처럼 평범한 일상을 보내지만, 둘 사이의 열정은 사라진 것처럼 보인다. 영화는 마고가 혼자 놀이공원 기구를 타는 모습으로 끝을 맺는다.
루크 커비(Luke Kirby, 1978년 6월 21일 ~ )는 캐나다의 배우이다.
《익스트림 NO. 13》(13)은 2010년 개봉한 미국의 스릴러 영화로, 2005년 개봉한 프랑스의 영화 《13 자메티》의 리메이크 작품이다.
돈이 필요한 빈센트 페로는 우연히 고액의 일자리에 대한 정보를 얻고, 죽은 사람 대신 그 일에 참여하게 된다. 그 일은 외딴 장소에서 벌어지는 러시아 룰렛 게임이었고, 참가자들은 숫자로 불렸다. 부유한 관객들은 누가 살아남을지에 돈을 걸고, 빈센트는 13번 참가자로서 게임에 강제로 참여하게 된다.
각 라운드마다 총에 장전되는 실탄 수가 늘어나는 가운데, 빈센트는 운 좋게 살아남는다. 감옥에서 끌려온 다른 참가자 패트릭 제퍼슨은 자신의 후원자인 지미에게 도움을 청하지만 무시당한다. 대신 제퍼슨은 지미와 숨겨진 돈에 대해 협상한다. 빈센트는 최종 라운드에서 다른 한 명과 결투를 벌여 이기고, 거액의 상금을 얻는다. 제퍼슨은 지미를 속여 숨겨둔 돈의 위치가 적힌 가짜 지도를 넘기고, 진짜 지도는 불태워 버린다.
상금을 가지고 기차역으로 도망치던 빈센트는 경찰에 쫓기게 되자 돈을 쓰레기통에 숨긴다. 경찰 조사를 받은 후 돈을 되찾아 가족에게 보내고 여동생에게 줄 선물을 산다. 하지만 집에 가던 중, 빈센트는 룰렛 게임의 관객이었던 재스퍼에게 복수심과 돈을 빼앗으려는 목적으로 총에 맞는다. 재스퍼는 돈 가방을 들고 도망치지만, 가방에는 여동생 선물만 들어있었다. 빈센트는 죽기 직전 돈을 찾을 수 있는 단서를 삼키고 죽는다.
벤 가자라(Ben Gazzara, 1930년 8월 28일 ~ 2012년 2월 3일)는 미국의 배우이다.
개비 호프먼(Gaby Hoffmann, , 1982년 1월 8일 ~ )은 미국의 배우이다. 《걸스》(2014-17) 등을 통해 프라임타임 에미상에 세 차례 후보로 올랐다.
13 자메티(13 Tzameti)는 2005년 개봉한 프랑스의 스릴러 영화이다.
1895년, 드라큘라 백작은 인간들의 공격으로 아내를 잃고, 인간으로부터 안전한 몬스터들만의 안식처인 호텔 트란실바니아를 짓고 딸 마비스를 키운다. 호텔은 프랑켄슈타인, 늑대인간 웨인과 완다 부부, 투명인간 그리핀, 미라 머레이 등 유명 몬스터들의 휴식처가 된다.
2012년, 마비스의 118번째 생일, 드라큘라는 마비스가 인간 세상을 보고 싶어하자 가짜 인간들로 위장한 좀비들을 보내 위협적인 분위기를 연출해 마비스를 겁주어 돌려보내려 한다. 하지만 좀비들은 실수로 인간 여행객 조나단을 호텔로 데려오고, 드라큘라는 조나단을 프랑켄슈타인 사촌 '조니스테인'으로 위장시킨다. 마비스와 조나단은 서로에게 끌리게 되고, 드라큘라는 조나단을 쫓아내려 하지만 실패한다. 드라큘라는 조나단을 파티 기획자로 속여 호텔에 머물게 하고, 조나단은 몬스터들에게 인기를 얻는다. 드라큘라는 조나단의 인기를 질투하면서도 몬스터들이 인간을 알게 될까 봐 두려워한다. 드라큘라는 조나단을 내쫓으려 하지만, 조나단과 마비스는 더욱 가까워진다.
한편, 호텔 요리사 콰지모도는 조나단이 인간임을 알게 되어 그를 납치하려다 드라큘라에게 제압당한다. 드라큘라는 조나단에게 호텔을 지은 이유와 인간을 싫어하게 된 이유를 설명하고, 조나단은 떠나려 하지만 마비스의 생일을 망치지 않기 위해 호텔에 머무르기로 한다. 드라큘라와 조나단은 함께 시간을 보내며 가까워진다.
마비스의 생일 파티 날, 마비스는 어머니의 선물을 기대하지만, 드라큘라가 조나단과의 키스에 과민반응하며 마비스를 속였다는 사실이 드러난다. 콰지모도는 조나단이 인간이라는 사실을 폭로하고, 몬스터들은 분노하지만 마비스는 조나단과 함께하고 싶어한다. 그러나 조나단은 드라큘라를 존중하여 호텔을 떠난다.
상심한 마비스를 달래주려던 드라큘라는 마비스의 선물이 부모님의 사랑 이야기를 담은 책이라는 것을 알게 되고, 인간에 대한 자신의 편견을 깨닫는다. 드라큘라는 친구들과 함께 인간 세상으로 나가 조나단을 찾아 나선다. 몬스터들은 인간들이 즐기는 몬스터 축제를 경험하고, 프랑켄슈타인은 인간들의 호의를 확인한다. 인간들의 도움으로 드라큘라는 조나단이 떠나는 비행기를 쫓아간다. 드라큘라는 조종사의 정신을 조종하여 자신의 진심을 전하고, 조나단은 드라큘라의 사과를 받아들인다.
드라큘라는 조나단을 마비스에게 데려다주고, 마비스와 조나단은 서로의 사랑을 확인한다. 몬스터들은 함께 마비스의 생일 파티를 다시 열며 영화는 끝을 맺는다.
후속편인 《몬스터 호텔 2》가 2015년 9월 25일 개봉하였다.
2015년 11월, 소니 픽쳐스 애니메이션은 《몬스터 호텔 3》이 2018년 9월 21일에 개봉하였다.
이경우(李慶佑, 1987년 11월 9일 ~ )는 전 KBO 리그 롯데 자이언츠의 투수이다. 팀에서 방출된 후 유소년야구단의 코치진으로 있다가 현재 강릉고 코치로 있다.
존 러비츠(Jon Lovitz, , 1957년 7월 21일 ~ )는 미국의 배우, 희극인이다.
최혁권(崔爀權, 1985년 1월 16일 ~ )은 KBO 리그 전 롯데 자이언츠의 투수이다.
2009년 12월 17일부터 2011년 10월 8일까지 경찰 야구단에서 군복무를 하였다. 2012년 신고 선수로 전환되었다.
데이비드 스페이드(David Spade, 1964년 7월 22일 ~ )는 미국의 스탠드업 코미디언, 배우이다. 시트콤 《저스트 슛 미》(1997-2003)를 통해 프라임타임 에미상과 골든 글로브상 후보에 올랐다.
프랜 드레셔(Fran Drescher, 1957년 9월 30일 ~ )는 미국의 배우이다.
겐디 타르타코프스키(, 1970년 1월 17일 ~ )는 러시아 출생 미국의 영화 감독, 애니메이터이다. 파워퍼프 걸, 사무라이 잭 등을 만들어 낸 작가이다.
김원중(金元中, 1993년 6월 14일 ~ )은 KBO 리그 롯데 자이언츠의 투수이다.
처음 야구를 시작할 당시 유격수로 활동했지만 중학교 1학년 때 겪은 대퇴골두 골단 분리증 이후 투수로 전향했다.
시로 그린(CeeLo Green, 1974년 5월 30일 ~ )은 미국의 싱어송라이터, 래퍼, 음악 프로듀서이다. 미국 NBC의 리얼리티 인재 발굴 프로그램 《더 보이스》의 코치로 활동하였으며, 음악 영화 《비긴 어게인》에 출연하였다.
블레이크 셸턴(Blake Shelton, 1976년 6월 18일 ~ )은 미국의 가수이다. 미국 NBC의 리얼리티 인재 발굴 프로그램 《더 보이스》의 코치로 활동하고 있다.
미란다 램버트(Miranda Lambert, 1983년 11월 10일 ~ )는 미국의 컨트리 싱어송라이터이다. 컨트리 음악 그룹 피스톨 애니스(Pistol Annies)의 멤버이기도 하다. 2001년 초 앨범 "Miranda Lambert"를 통해 데뷔했으며, 2003년 컨트리 음악 경연 프로그램 《내슈빌 스타》에 참가하면서 이름을 알렸고 최종 3위를 하였다.
로레타 린(Loretta Lynn, 1932년 4월 14일 ~ 2022년 10월 4일)은 미국의 싱어송라이터로, 장르는 컨트리 음악이다. 그래미 어워드에서 총 18회 후보로 지명되었으며, 3회 수상했다. 대표곡으로는 "You Ain't Woman Enough (To Take My Man)", "Don't Come Home A-Drinkin' (With Lovin' on Your Mind)", "One's on the Way", "Fist City", "Coal Miner's Daughter" 등이 있다. 시시 스페이식 주연 영화 《광부의 딸》의 실제 모티브가 된 인물이기도 하다.
《제로 다크 서티》()는 2012년 개봉한 미국의 정치 스릴러 액션 스릴러 영화이다. '제로 다크 서티'는 원래 자정에서 30분이 지난 시각을 지칭하는 군사용어로 오사마 빈 라덴 암살작전을 실행한 시각을 의미한다. 캐서린 비글로우 감독이 연출하고 마크 볼이 각본을 썼으며, 볼, 비글로우, 메건 엘리슨이 제작하고 엘리슨의 안나푸르나 픽처스가 독립적으로 자금을 지원한 9·11 테러 이후 테러 조직 알카에다의 수장 오사마 빈 라덴을 거의 10년간 추적한 오사마 빈 라덴 수색 작전을 극화한 작품으로, 아보타바드에 있는 오사마 빈 라덴의 은신처를 발견하고 2011년 5월 2일 오사마 빈 라덴 사살 작전이 실행되면서 막을 내린다. 제시카 채스테인이 주인공인 CIA 정보 분석가 마야 역을 맡고 이외에 제이슨 클라크와 조엘 에저턴이 조연으로 출연한다.
2012년 12월 10일 로스앤젤레스에서 초연된 후, 2013년 1월 11일 광범위하게 개봉된 이 영화는 연기, 연출, 각본, 사운드 디자인, 편집에서 비평가들의 찬사를 받았으며, 전 세계적으로 1억 3천 2백만 달러를 벌어들이며 큰 흥행 성공을 거두었다. 95명의 비평가들이 선정한 2012년 톱 10 목록에 이름을 올렸고, 제85회 아카데미상에서 아카데미 작품상, 아카데미 여우주연상(채스테인), 아카데미 각본상, 아카데미 편집상, 아카데미 음향편집상 등 5개 부문 후보에 올랐으며, 007 스카이폴과 음향편집상을 공동 수상했다. 또한 4개의 골든 글로브상 후보에 올랐으며, 채스테인은 드라마 영화 여우주연상을 수상했다. 반대로, 존 매케인, 다이앤 파인스타인, 칼 레빈 등 미국 상원 의원들로부터 고문 미화 영화라는 비판을 받았다.
알카에다의 수장 오사마 빈 라덴을 찾는 임무를 맡은 CIA 분석가인 마야는 2003년 주파키스탄 미국 대사관에 배치된다. 그녀와 CIA 요원 댄 풀러는 9·11 테러에서 여러 9·11 테러 하이재커와 연관이 의심되는 구금자 암마르 알-발루치의 블랙 사이트 심문에 참석하며, 그는 강화된 심문 기법을 받는다. 암마르는 사우디아아비아에서 예상되는 공격에 대한 신뢰할 수 없는 정보를 제공하지만, 빈 라덴의 개인 택배원 아부 아흐메드 알-쿠웨이티의 이름을 밝힌다. 다른 구금자 정보는 아부 아흐메드와 아부 파라즈 알-리비 사이의 택배원 통신을 빈 라덴과 연결시킨다. 2005년, 파라즈는 아부 아흐메드라는 이름의 택배원에 대해 알지 못한다고 부인한다. 마야는 이를 파라즈가 아부 아흐메드의 중요성을 숨기려는 시도로 해석한다.
2009년, 마야의 동료이자 친구인 제시카는 아프가니스탄에 있는 미군 기지로 가서 알카에다의 고위급 요르단 의사를 만나 2천 5백만 달러를 받고 미국 스파이가 되겠다고 제안한다. 하지만 그는 알카에다에 충성하는 삼중 스파이로 밝혀지고, 제시카는 그가 캠프 채프먼 공격으로 알려지게 될 자살 조끼를 터뜨렸을 때 다른 CIA 요원들과 함께 사망한다. 이는 25년 만에 CIA 요원에 대한 최악의 공격이었다.
아부 아흐메드 단서를 연결한 분석가 토머스는 마야와 요르단 구금자의 심문 내용을 공유한다. 그 구금자는 2001년에 아부 아흐메드를 묻었다고 주장한다. 마야는 5년 전에 CIA가 들었던 정보를 알게 된다. 이 정보는 당시 축적된 수많은 정보 파일 중 하나에 묻혀서 추적되지 않았던 것이다. 즉, 2001년에 이브라힘 사이드라는 남자가 전쟁 가명 아부 아흐메드 알-쿠웨이티로 여행했다는 것이다. 그의 사진을 보고, 그것이 그들이 아부 아흐메드라고 생각했던 사진 속 남자는 아니지만 비슷하다는 것을 깨닫고, 그녀의 단서가 살아 있을 수도 있다는 것을 깨닫고 마야는 현재 CIA 본부의 고위직인 댄에게 연락한다. 그녀는 CIA의 아흐메드 사진이 실제로는 아프가니스탄에서 사망한 그의 형제 하빕의 사진이라고 추측한다. 마야는 그들의 수염과 민족 의상이 형제들을 비슷하게 보이게 한다고 말하며, 2001년에 아흐메드가 사망했다고 알려진 이야기를 설명한다.
쿠웨이트 왕자는 사이드의 어머니의 전화번호를 댄에게 람보르기니 가야르도 비콜로레와 교환한다. 마야와 파키스탄에 있는 그녀의 CIA 팀은 전자적인 방법을 사용하여 움직이는 차량에서 발신자를 정확히 찾아내며, 그 발신자는 신원 확인을 지연시키는 행동을 보인다(마야는 이를 거래 기술이라고 부르며, 이는 대상이 고위 택배원일 가능성이 높음을 확인한다). 그들은 그 차량을 파키스탄 아보타바드에 있는 큰 도시 복합 건물까지 추적한다. 마야가 차량 안에 있을 때 총잡이들이 그녀를 공격한 후, 그녀의 위장이 드러났다고 여겨져 워싱턴 D.C.로 소환된다.
CIA는 은신처를 감시하지만 빈 라덴의 결정적인 신원 확인은 얻지 못한다. 대통령의 국가안보보좌관은 CIA에 빈 라덴을 생포하거나 사살할 계획을 세우라고 지시한다. 버락 오바마 대통령에게 브리핑하기 전에 CIA 국장은 고위 요원 회의를 개최하고 대부분의 참석자들은 빈 라덴이 은신처에 있을 확률이 60~80%라고 추하지만 마야는 100% 빈 라덴이 있을 것이라고 밝힌다.
2011년 5월 2일, 제160특수작전항공연대는 해군특수전개발단 (SEAL 팀 6) 대원들과 CIA의 특수활동부 대원들을 태운 두 대의 스텔스 헬리콥터를 아프가니스탄에서 파키스탄으로 보내 은신처를 급습한다. SEAL 팀은 진입하여 빈 라덴이라고 믿는 남성을 포함한 여러 사람을 사살한다. 아프가니스탄 잘랄라바드에 있는 미군 기지에서 마야는 시체의 신원을 확인한다.
미국으로 돌아가는 군용 수송기에 유일한 승객으로 탑승한다. 그녀는 어디로 가고 싶은지 질문을 받고 울기 시작한다.
미 해군
이 영화의 가제는 For God and Country였다. Zero Dark Thirty라는 제목은 영화의 티저 예고편 끝부분에서 공식적으로 확인되었다. 비글로우는 "새벽녘 이른 시간을 뜻하는 군사 용어이며, 10년간의 임무 전체를 감싸고 있던 어둠과 비밀을 의미하기도 한다"고 설명했다.
캐서린 비글로우와 마크 볼은 처음에는 2001년 12월 토라보라 전투와 그 지역에서 오사마 빈 라덴을 찾기 위한 길고 실패한 노력에 초점을 맞춘 시나리오를 작업하고 완성했다. 두 사람은 촬영을 시작할 참이었는데, 빈 라덴이 사살되었다는 소식이 전해졌다.
그들은 즉시 작업 중이던 영화를 중단하고 주제를 변경하여 사실상 처음부터 다시 시작했다. 볼은 엔터테인먼트 위클리와의 인터뷰에서 "첫 번째 대본을 위해 했던 많은 숙제와 제가 만들었던 많은 연락처들이 그대로 이어졌습니다."라고 말했으며, "대테러 작전에 참여한 군사 및 정보 요원들과 이야기하는 데 보낸 수년은 두 프로젝트 모두에 도움이 되었습니다. 제가 오래전부터 개발했던 일부 정보원들도 이 버전에 계속 도움이 되었습니다."라고 덧붙옅다
아보타바드 은신처 야간 급습 작전을 세심하게 재현하는 것 외에도, 대본과 영화는 오사마 빈 라덴을 추적한 끈기 있는 젊은 여성 CIA 요원의 잘 알려지지 않은 역할을 강조한다. 각본가 볼은 영화를 위해 조사하면서 "여성들이 CIA 전체, 특히 이 팀에서 큰 역할을 했다는 소문을 들었습니다. 급습이 있던 밤에 한 여성이 현장에서 CIA 연락관 중 한 명으로 있었다는 것을 들었고, 그것이 시작이었습니다."라고 말했다. 그는 이어서 대학을 졸업하고 빈 라덴을 쫓는 데 평생을 바친 젊은 담당관에 대한 이야기를 찾아냈다. 볼은 마야의 강인하고 집착적인 성격이 "실제 인물에 기반을 두지만, 그녀는 또한 다른 많은 여성들의 노력을 대표하기도 합니다."라고 말했다. 2014년 12월 더 뉴요커의 제인 메이어는 "마야"가 CIA 요원 앨프리다 프랜시스 비코프스키를 부분적으로 모델로 했다고 썼다.
제로 다크 서티 제작진은 CIA의 추적이 끝난 건물에 대한 (도표와 보고서를 통해) 알 수 있는 정보를 바탕으로 요르단에 실제 은신처를 건설했다. 이전에는 장편 영화를 제작한 적이 없던 프로덕션 디자이너 제레미 힌들이 건물을 가능한 한 실제처럼 보이게 하는 역할을 맡았다. 예를 들어, 건물에 사용된 콘크리트 블록은 새것처럼 보이지 않도록 낡게 처리되었다. 영화의 일부는 인도 찬디가르의 PEC 공과대학에서 촬영되었다. 찬디가르의 일부 지역은 라호르와 아보타바드의 모습으로 디자인되었는데, 이곳은 2011년 5월 2일에 오사마 빈 라덴이 발견되고 사망한 곳이다. 영화의 일부는 마니 마즈라에서 촬영되었다. 우익 정당의 지역 의원들은 인도 땅에서 파키스탄 지역이 묘사되는 것에 반대하며 반빈 라덴, 반파키스탄 정서를 표출하며 시위를 벌였다.
폴란드에서 촬영된 단 한 장면 때문에 그단스크 시는 CIA의 비밀스럽고 어두운 작전 장소로 묘사된 것에 대해 불쾌감을 표한 것으로 알려졌다.
미 지불 자문으로 영화의 초기 편집본을 검토한 국가 안보 전문가 피터 버겐은 당시 영화의 고문 장면들이 "과장되었다"고 말했다. 볼은 최종 편집본에서 "톤 다운되었다"고 말했다.
알렉상드르 데스플라가 영화 음악을 작곡하고 지휘했다. 런던 교향악단이 연주한 이 음악은 2012년 12월 19일 매디슨 게이트 레코드에서 사운드트랙 앨범으로 발매되었다.
컬럼비아 픽처스가 미국에서 영화를 배급했고, 안나푸르나 픽처스의 해외 판매 부문인 파노라마 미디어는 독립 배급사를 통해 해외 판권을 담당했으며, 유니버설 픽처스 인터내셔널은 일부 유럽 지역과 남아프리카에서 파노라마와 공동으로 영화를 배급했다. 아이콘 필름 디스트리뷰션은 호주에서, 엔터테인먼트 원은 캐나다에서 영화를 배급했다.
일렉트로닉 아츠는 자사의 비디오 게임 에서 '제로 다크 서티'를 홍보하며 영화에 묘사된 장소의 다운로드 가능한 지도를 제공했다. 영화의 초기 개봉에 맞춰 12월 19일 추가 게임 지도가 제공되었다. 일렉트로닉 아츠는 '제로 다크 서티' 지도 팩이 판매될 때마다 참전 용사를 지원하는 비영리 단체에 1달러를 기부했다.
극장 개봉.
2012년 12월 10일 로스앤젤레스에서 초연되었다. 2012년 12월 19일에 제한 상영을 시작했으며, 2013년 1월 11일에 와이드 릴리스로 확장되었다.
제로 다크 서티는 2013년 3월 26일 소니 픽처스 홈 엔터테인먼트에 의해 DVD 및 블루레이 디스크로 출시되었다.
제로 다크 서티의 제한 상영은 미국과 캐나다에서 단 5개 극장에서 417,150달러의 수익을 올렸다. 와이드 릴리스는 1월 11일에 이어졌다.
엔터테인먼트 위클리는 "논란이 많은 오스카 후보작이 와이드 개봉 첫 주말에 2천 4백 4십만 달러를 벌어들이며 쉽게 차트 정상을 차지했다"고 썼다. 제로 다크 서티는 미국과 캐나다에서 9천 5백 7십 2만 7백 1십 6달러, 다른 국가에서 3천 7백 1십만 달러를 벌어들여 전 세계 총 1억 3천 2백 8십 2만 7백 1십 6달러를 기록했다. 와이드 개봉 첫 주말에 가장 높은 수익을 올린 영화였다.
로튼 토마토에서 302개의 리뷰를 기반으로 91%의 지지율을 기록했으며, 평균 평점은 8.60/10이다. 이 웹사이트의 비평적 합의는 "매혹적이고, 서스펜스가 넘치며, 훌륭하게 제작된 '제로 다크 서티'는 정보와 세부 사항에 대한 눈으로 오사마 빈 라덴 추적을 극화한다"고 밝히고 있다. 메타크리틱에서 46명의 비평가를 기반으로 100점 만점에 95점의 가중 평균 점수를 받았으며, 이는 "전 세계적인 찬사"를 나타낸다. 2012년 이 사이트에서 가장 좋은 평가를 받은 영화였다. 시네마스코어에서 조사한 관객들은 이 영화에 A+에서 F 스케일로 평균 "A−" 등급을 주었다.
뉴욕 타임스의 비평가 마놀라 다르기스는 이 영화를 뉴욕 타임스 비평가 선정작으로 지정하며, 이 영화가 "그 전쟁의 어두운 면을 보여준다. 말할 수 없는 것을 보여주고 빈 라덴의 죽음이 우리가 치른 대가만큼의 가치가 있었는지 결정하게 한다"고 말했다.
타임 잡지의 리처드 코를리스는 '제로 다크 서티'를 "훌륭한" 영화이자 "웅장한 규모의 경찰 수사극"이라고 부르며, "아르고를 날려버린다"고 말했다. 뉴욕 타임스의 비평가 A. O. 스콧은 '제로 다크 서티'를 "9·11 이후 영화의 이정표"라고 부르며, 2012년 영화 톱 10 중 6위에 선정했다.
더 뉴요커의 영화 평론가 데이비드 덴비는 영화 제작자들의 접근 방식을 칭찬했다. 덴비는 "제로 다크 서티의 미덕은 삶이 작동하는 방식에 세심한 주의를 기울인다는 것입니다. 이는 냉정함과 인간성을 역설적이고 혼란스럽지만 예술로서 만족스러운 방식으로 결합합니다."라고 썼다. 그러나 덴비는 영화 제작자들이 사실과 허구 사이의 경계에 갇혀 있다고 지적했다.
시카고 선타임스의 로저 이버트는 이 영화에 4점 만점에 3점을 주었다. 그는 "초반 장면들은 훌륭한 영화 제작이 아니다"라고 생각했지만, 이버트는 '제로 다크 서티'가 채스테인의 조용한 투지와 빈 라덴의 죽음으로 이어진 비하인드 스토리를 감동적으로 묘사하여 결국 스스로를 입증했다고 생각했다.
톱 10 목록.
제로 다크 서티는 많은 비평가들의 톱 10 목록에 올랐다. 메타크리틱에 따르면 95명의 비평가들의 2012년 톱 10 목록에 포함되었으며, 그 중 17명은 이 영화를 1위로 선정했다.
2016년, '제로 다크 서티'는 BBC가 실시한 비평가 설문조사에서 2000년 이후 개봉된 영화 중 57번째로 위대한 영화로 선정되었다.
제로 다크 서티는 제85회 아카데미상에서 아카데미 작품상, 아카데미 여우주연상, 아카데미 각본상, 아카데미 음향편집상, 아카데미 편집상 등 5개 부문 아카데미상 후보에 올랐다. 폴 N. J. 오토슨은 007 스카이폴과 공동으로 아카데미 음향편집상을 수상했다. 이는 아카데미상 역사상 여섯 번째 공동 수상이며, 1994년 이후 처음이다. 제로 다크 서티는 제70회 골든 글로브상에서 드라마 영화 작품상, 감독상, 골든 글로브 각본상을 포함하여 4개의 골든 글로브상 후보에 올랐으며, 제시카 채스테인이 드라마 영화 여우주연상을 수상했다.
워싱턴 D.C. 영화 비평가 협회의 감독상 시상에서는 비글로우가 수상했으며, 이 영예는 여성에게 두 번째로 주어진 것이다(첫 번째 또한 허트 로커로 비글로우가 수상했다). 워싱턴 D.C., 뉴욕 영화 비평가 온라인, 시카고 및 보스턴 영화 비평가 협회를 포함한 비평가 그룹의 감독상과 작품상을 휩쓸었다.
2020년 2월 뉴욕 매거진의 기사에서 제로 다크 서티는 "오스카 작품상에서 떨어진 최고의 영화들" 중 하나로 언급되었다.
역사적 정확성.
제로 다크 서티는 역사적 부정확성으로 비판을 받았다. 그레이엄 T. 앨리슨 전 국방부 차관보는 이 영화가 세 가지 중요한 측면에서 부정확하다고 지적했다: 고문의 긍정적 역할 과장, 오바마 행정부 역할 축소, 그리고 한 요원이 CIA "시스템"에 맞서 싸우는 모습 묘사.
스티브 콜은 영화 초반에 복합 캐릭터를 사용하여 "저널리즘"으로 묘사된 것에 대해 비판했다. 그는 영화가 칼리드 사이크 모하메드의 전쟁 가명이었던 암마르 알-발루치와 같은 역사적 인물의 이름과 그들의 삶의 세부 사항을 캐릭터에 사용한 것에 대해 문제를 제기했다. 콜은 그에 대한 사실이 영화에서 묘사된 것과 다르다고 말했으며, 영화는 구금자가 블랙 사이트를 떠나지 않을 것이라고 암시한다. 알-발루치는 2006년 군사 재판을 위해 관타나모로 이송되었다.
또한 파키스탄을 고정관념적으로 묘사하고, 파키스탄인들이 우르두어와 다른 지역 언어 대신 아랍어를 사용하는 것으로 잘못 묘사했으며, 지역 주민들이 구식 머리 장식을 착용한 것으로 비판받았다.
당파성 논란.
영화가 촬영되기 전부터 영화와 관련된 당파적 정치적 논란이 불거졌다. 버락 오바마 행정부 반대자들은 '제로 다크 서티'가 11월 대통령 선거 직전인 10월 개봉으로 예정되어 그의 재선을 지지하기 위한 것이라고 비난했다. 소니는 정치적 요소가 개봉 일정에 영향을 미치지 않았으며, 해당 날짜가 혼잡한 라인업 속에서 액션 스릴러 영화에 가장 적합한 날짜였다고 부인했다. 영화의 각본가는 "대통령은 영화에 등장하지 않는다. 그는 영화에 전혀 없다"고 덧붙였다.
배급사 컬럼비아 픽처스는 정치적 인식에 민감하게 반응하여 영화 개봉일을 2013년 초로 늦추는 것을 고려했다. 그들은 2012년 12월 19일로 제한 개봉일을 정했는데, 이는 선거가 끝난 후였고 주장된 정치적 갈등을 사문화시켰다. 전국 개봉일은 2013년 1월 11일로 미뤄졌는데, 이는 혼잡한 크리스마스 기간을 피하고 아카데미상 시상식에 더 가까워지기 위한 것이었다. 영화의 제한 개봉 후, 영화의 고문 묘사와 정보 획득에서의 역할에 대한 논란이 일자, 뉴욕 타임스 칼럼니스트 프랭크 브루니는 이 영화가 "일부 보수주의자들이 우려했던 오바마 지지 선전물과는 거리가 멀다"고 결론지었다. 두 달 후, 이 신문의 칼럼니스트 로저 코헨은 이 영화가 "예술이 그래야 하는 방식으로 불안하게 하는 용기 있는 작품"이라고 썼다. 코헨은 스티브 콜이 각본가의 "역사를 함부로 다루지 않겠다"는 발언을 비판한 것에 대해 반대하며, "볼은 그 말을 지켰다"고 썼다. 코헨은 조지 오웰이 파리와 런던의 부랑자 생활에서 사실과 "날조된" 이야기를 섞었다는 티모시 가튼 애쉬의 분석에 대한 언급으로 마무리하며 볼의 방법을 더욱 지지했다.
기밀 정보 부적절 접근 논란.
여러 공화당 인사들은 오바마 행정부가 비글로우와 그녀의 팀에 영화 연구 중 기밀 정보에 대한 부적절한 접근을 허용했다고 비난했다. 이러한 비난은 다른 언론 유출 혐의와 함께 보수주의자들 사이에서 선거철에 흔한 논쟁거리가 되었다. 공화당 전국 전당대회 강령에서도 오바마가 "알카에다 지도자를 사살한 작전의 세부 사항을 공개하는 것을 용인했다"고 주장했다. 네이비 타임스에 따르면 이러한 세부 사항의 공개는 입증되지 않았다.
피터 T. 킹 공화당 의원은 CIA와 미국 국방부에 기밀 정보가 부적절하게 유출되었는지 조사해 줄 것을 요청했으며, 양 부처는 조사할 것이라고 밝혔다. CIA는 킹 의원에게 "국가 안보 자산 보호, 즉 효과적인 대테러 작전 수행 능력을 유지하는 것이 CIA가 영화 제작자 및 언론 전체와 협력하는 방식을 결정하는 결정적인 요인"이라고 답변했다.
보수 성향 시민단체인 주디셜 워치는 미국 정보공개법 (FOIA) 요청을 통해 입수한 CIA 및 미 국방부 문서를 공개하며 "기관 정보에 대한 이례적인 접근"이 영화 제작자들에게 허용되었다고 주장했다. 문서 검토 결과 영화 제작자들에게 기밀 정보가 유출되었다는 증거는 발견되지 않았다. 또한 CIA 기록에는 영화 제작자들과 관련된 백악관의 개입이 없었다. 영화 제작자들은 오사마 빈 라덴 사살에 대한 기밀 정보를 제공받지 않았다고 밝혔다. 2012년 주디셜 워치는 오바마 행정부가 제작팀에 제공된 정보가 대중에게 공개될 경우 "불필요한 보안 및 방첩 위험"을 초래할 수 있음을 인정했다는 기사를 발표했다. 주디셜 워치는 또한 빈 라덴 작전에 연루된 5명의 CIA 및 군 요원에 대한 정보가 담긴 이메일을 발견했다. 이 이메일은 나중에 오바마 행정부가 선서 진술에서 확인했듯이 영화 제작자들에게 제공되었다.
2013년 1월, 로이터는 미국 상원 정보위원회가 비글로우와 볼이 기밀 정보에 부적절하게 접근했는지 여부를 확인하기 위해 CIA와 영화 제작자들 간의 접촉을 검토할 것이라고 보도했다. 2월에는 로이터가 조사가 중단되었다고 보도했다.
2013년 6월, 미 국방부 감사실의 미공개 보고서에 대한 정보가 공개되었다. 이 보고서에 따르면 2011년 6월, 오사마 빈 라덴 급습 작전에 참여한 사람들을 기념하는 CIA 본부 행사에서 CIA 국장 레온 파네타가 빈 라덴 은신처 급습 작전에 연루된 인력에 대한 "비밀" 및 "최고 기밀" 정보를 공개했다고 한다. 그는 급습 작전을 수행한 부대를 식별하고 담당 지상 지휘관의 이름을 밝혔다. 파네타는 또한 연설에서 "최고 기밀"로 분류된 국방부 정보를 공개했다. 그가 모르는 사이에 각본가 마크 볼은 약 1300명의 참석자 중 한 명이었다.
고문 찬양 논란.
혹독한 "강화된 심문 기법" (흔히 고문으로 분류됨)의 묘사를 포함하여 내용 처리 방식에 대해 비판과 찬사를 동시에 받았다. 이러한 기법의 사용은 조지 W. 부시 행정부에 의해 오랫동안 비밀로 유지되었다. (고문 메모, CIA 고문 보고서에 대한 상원 정보 위원회 보고서 참조). 글렌 그린월드는 가디언에서 이 영화가 고문을 찬양하는 입장을 취하고 있다고 주장하며, "유해한 선전"이라고 묘사하고 "CIA 지지자들과 관리자들이 보는 방식, 즉 미국을 보호하기 위해 필요하고 더럽고 추악한 일로 고문을 제시한다"고 말했다. 비평가 프랭크 브루니는 이 영화가 "워터보딩이 없으면 빈 라덴도 없다"고 암시하는 것처럼 보인다고 결론지었다. 제시 데이비드 폭스는 이 영화가 "고문이 빈 라덴을 잡았다고 명시적으로 말하지는 않지만, 고문을 성공적인 수색의 한 부분으로 묘사함으로써 그렇게 해석될 수 있다"고 썼다. 에밀리 바젤론은 "영화 제작자들은 부시-체니 변호자가 되려고 하지 않았지만, 그들은 현장 밀착적인 시점을 채택했고, 아마도 이것이 그들을 고문을 묵인하는 길로 얼마나 멀리 이끌었는지에 대해 부인하고 있을 것이다"라고 말했다.
언론인 마이클 울프는 이 영화를 "끔찍한 선정적 선전물"이라고 비난했으며, 비글로우를 친고문적 시각으로 역사를 왜곡한 "페티시스트이자 가학주의자"라고 불렀다. 울프는 고문의 효능과 그것이 빈 라덴 발견에 기여했다는 주장에 대해 이의를 제기했다. 사회 비평가이자 페미니스트인 네이오미 울프는 공개 서한에서 비글로우가 이 영화를 "부분 다큐멘터리"라고 주장한 것을 비판하며, 비글로우의 "도덕 불감증적 타협"이 영화 제작에 미친 영향에 대해 추측하며, 영화가 군사적인 내용일수록 비싸고 미래적인 군사 장비가 등장하는 장면에 대한 국방부의 지원을 받기 쉽다고 주장했다. 울프는 비글로우를 나치 정권의 찬사를 받은 감독이자 선전가인 레니 리펜슈탈에 비유하며 "리펜슈탈처럼 당신은 위대한 예술가입니다. 그러나 이제 당신은 영원히 고문의 하녀로 기억될 것입니다."라고 말했다. 작가 카렌 J. 그린버그는 "비글로우는 부시 행정부와 그 옹호자들의 정신에 완전히 사로잡혔다"며 이 영화를 "노골적인 잔혹성, 공포, 복수가 가져올 수 있는 모든 매력을 지닌 완벽한 선전물"이라고 불렀다. 디 애틀랜틱의 피터 마스는 이 영화가 "정부와 유착된 영화 제작의 troubling new frontier"를 대표한다고 말했다.
부시 행정부 시절 고문 사용에 대한 책 더 다크 사이드를 출판한 더 뉴요커의 제인 메이어는 이 영화를 비판하며 비글로우가
미국 고문 프로그램을 드라마화하면서도 그것이 야기한 정치적, 윤리적 논쟁을 회피합니다 ... [고문]은 부시 행정부 시절 심문 프로그램에 대한 도덕적 논쟁을 삭제함으로써, CIA의 '강화된 심문 기법'이 오사마 빈 라덴을 이끈 택배원을 식별하는 데 결정적인 역할을 했다는 것을 거의 의심 없이 받아들이는 것처럼 보입니다.
작가 그렉 미첼은 "이 영화에서 고문이 빈 라덴을 잡는 데 도움이 되었다는 묘사는 모호하지만, 결국 대부분의 시청자에게는 '고문이 중요한(핵심은 아니더라도) 역할을 했다'는 전반적인 인상을 남길 것"이라고 썼다. 영화 제작자 알렉스 기브니는 이 영화를 "스타일적인 걸작"이라고 불렀지만, 고문의 "무책임하고 부정확한" 묘사를 비판하며 다음과 같이 썼다.
영화에는 EIT가 잘못된 정보로 이어졌다는 영화적 증거가 없습니다. 이는 고문의 효능에 대한 잘못된 확신 때문에 완전히 받아들여진 거짓말입니다. 이 주제를 연구하는 대부분의 사람들은 고문이 진실로 이어질 수 있음을 인정합니다. 그러나 볼/비글로우가 보여주지 못하는 것은 CIA가 고문을 얼마나 자주 마법의 총알로 착각했는지, 그리고 그로 인해 얼마나 재앙적인 결과를 초래했는지입니다.
철학자 슬라보예 지젝은 가디언에 실린 한 기사에서 이 영화에서 고문이 "정상화"되었다고 비판하며, 많은 사람들이 혐오스럽게 여기는 문제에 대한 단순한 중립성은 그 자체로 일종의 승인이라고 주장했다. 지젝은 만약 잔혹한 강간이나 홀로코스트에 대한 비슷한 영화가 만들어졌다면, 그러한 영화는 "주제에 대한 깊이 있는 부도덕한 매력을 구현하거나, 또는 관객들에게 경악과 공포를 불러일으키기 위해 그 스타일의 외설적인 중립성에 의존했을 것"이라고 제안했다. 지젝은 또한 비글로우가 이 문제를 교조적으로 거부하지 않고 냉정하고 합리적인 방식으로 제시하는 태도를 비판했다.
외교 정책, 국가 안보 및 빈라덴가에 대해 글을 쓴 언론인 스티브 콜은 이 영화가 "저널리즘적"이라고 말한 영화 제작자들을 비판했으며, 이는 사실에 기반을 둔 것임을 의미한다고 지적했다. 동시에 그들은 시적 허용을 주장했는데, 그는 이를 "고문이 빈 라덴 수색에 결정적인 역할을 했는지 여부와 같이 중요한 주제에 대한 부실한 보도에 대한 변명"이라고 묘사했다. 콜은 "논쟁의 여지가 있지만, 영화가 고문의 중요성을 강조하는 정도는 CIA 심문 체제의 가장 열렬한 옹호자들조차 주장했던 것을 넘어선다"고 썼으며, 여러 지점에서 그것이 결정적인 것으로 보여졌다고 말했다.