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이 '서클 단위로 참가'라는 룰은 '동인지는 단체가 발행한다'는 것이 어느정도 상식적이었던 동인지 즉매회를 발상하던 당시(1970년대 전반)의 상황에서 만들어진 것이다. 당시 동인지 발행의 주체는 그 대부분이 대학교의 만화연구회를 중심으로한 부활동계열의 단체, 특정 작품이나 만화가・작가를 대상으로한 팬 서클(팬 클럽)같은 것으로 한정되어 있어서, 그 이외의 참가를 고려할 필요가 없었기 때문이다.
그러나 동인지 즉매회의 발상과 그 뒤의 증가로 인해 발표할 장소가 늘게 되었고, 1장에 10엔한도의 PPC복사 서비스나 동인지를 대상으로한 비교적 안전한 오프셋 인쇄를 맡는 업자가 등장하면서 '단체가 아니라도 동인지를 발행・배포하기 쉬운' 상황이 되었다. 또, 개인에 의한 동인지 발행에는 '내용의 방향성이나 원고의 마감같은 것에 의해 다른 멤버와 행동을 맞춘다'는 집단에서의 활동에 있어서 종종 발생하는 불화같은 것도 존재하지 않기 때문에 개인으로 활동하는 사람이 늘고 있다.
활동형태.
동인지의 내용은 소설・시・단가・하이쿠・만화・애니메이션・게임・예능・평론같이 여러갈래로 나타난다. 거기다 창작에 관해서는 크게 오리지널과 2차 창작물로 나누고 있다.
제작된 창작물은 코믹 마켓같은 동인지 즉매회에서 배포하거나, 동인 상점에 위탁하여 배포하는 경우가 많다. 다만 이 쪽의 방법을 사용하는 것은 만화・애니메이션・게임같은 동인지가 중심으로, 동인 상점에서 취급하는 것은 보통 그런 것들로 한정되어 있다. 그 이외의 동인지는 동인 사이에서 개인적으로 연락을 취해서 입수하거나,'문학계'(2008년 11월 호를 마지막으로 절판되었지만,'미타문학(三田文學)'이 이어가고 있다),'주간문학인'같은 문화잡지・신문에서 소개되고 있는 것을 찾아서 직접 문의하여 입수할 수 있다.(간혹 지방의 동인지같은 것을 취급하는 서점도 있다.). 하이쿠・와카같은 것의 '결사'는 대개 불특정다수에게 배포하는 것을 상정하지 않으며, 동인 이외로 배포하지 않는 경우가 많다. 이 경우 동인지의 구입은 '결사'에 가입하는 것이 전제되어 있다. (반대로, 만화・애니메이션・게임같은 서클이 비슷한 배포형태를 취하고 있는 경우에는 '회원제서클'이라고 구분하여 부른다.)
더군다나 정치 단체같은 곳에서도 출발점이 동인 서클이었던 단체가 존재하며, 동인 서클로서 정치활동을 해나가는 단체도 존재한다. 하지만 정지단체나 종교 단체같은 것이 무해하다고 가장하기 위해, 동인 서클이나 학생 클럽 등을 방패역으로 세워두고 정체를 숨기기도 한다. 그런 종류의 서클은 위장 서클이라고 부른다. 이것과 비교해서 단순히 실체가 없는 서클(주로 동인지 즉매회의 서클 입장권을 얻기 위해서 이용하고 있다.)은 더미 서클이라고 부르는 경우가 많다.
캘런 매콜리프(Callan McAuliffe, 1995년 1월 24일 ~ )는 오스트레일리아의 배우이다.
침편모조류(Raphidophyceae)는 부등편모조문에 속하는 진핵생물 조류(藻類)의 하나이다. 이 조류는 바다와 민물 양쪽 모두에서 발견된다. 모든 침편모조류는 대형 세포(50 → 100 μm)를 가진 단세포 생물이지만, 세포벽은 없다.
이도현(2005년 9월 5일 ~ )은 대한민국의 배우이다.
케네스 최(, 1971년 10월 20일 ~ )는 한국계 미국인 배우이다. 《썬즈 오브 아나키》(2008-14)의 헨리 린 역, 《더 울프 오브 월 스트리트》(2013)의 체스터 밍 역, 《》(2016)의 랜스 이토 판사 역, 《라스트 맨 온 어스》(2016-17)의 루이스 역 등으로 알려져 있다. 마블 시네마틱 유니버스 영화 《》(2011), 《》(2017)에 짐 모리타 교장 역으로 등장하였다. 2018년부터 폭스 드라마 《9-1-1》에 로스앤젤레스 소방국 소방관 하우이 "침니" 한 역으로 출연 중이다.
《크루즈 패밀리》(The Croods)는 2013년 공개된 미국의 애니메이션 영화이다.
크루즈라는 동굴 가족은 음식을 모으기 위해 짧은 시간을 제외하고는 누구도 동굴을 떠나는 것을 거부하는 완고한 족장 그루그로 인해 여러 자연 재해에서 살아남는다. 그의 10대 딸인 이프는 가족을 사랑하지만 그루그의 가책에 자주 반항한다. 어느 날 밤 이프는 빛을 보고 몰래 빠져나와 횃불을 만든 기발한 현대 인간 소년 가이와 그의 애완용 나무늘보 벨트를 만난다. 그는 그녀에게 임박한 종말에 대해 경고하고 그녀의 탈출을 돕겠다고 제안하지만 이프는 가족과 함께 있기로 결정한다. 가이는 도움이 필요할 때 불기 위해 쉘 뿔을 남겨 두지 만 이프가 가족에게 돌아 오면 그루그와 다른 사람들은 "새로운 것"에 대한 두려움 때문에 미친 듯이 뿔을 파괴한다.
거대한 지진이 동굴과 주변 땅을 파괴하고 크루즈는 고향 산 아래에서 발견한 정글로 도망친다. 이프의 할머니가 "청키"라고 부르는 밝은 색의 고양이인 "마코니보어"("macaw"와 "carnivore"의 합성어)를 만나 가족은 그가 "피라냐켓"("piranha와 "keet"의 합성어") 떼에 겁을 먹을 때까지 그를 도망치다가 땅고래를 잡아먹는다. 이프는 또 다른 경적을 울리고 불로 그들을 구출하는 가이를 부른다. 크루즈의 첫 번째 화재 접촉에 대해 많은 혼란을 겪은 후 그루그는 가이를 안전한 곳으로 안내 할 수 있도록 통나무에 가두어 둔다. 그루그를 달래기 위해 가이는 크루즈에게 동굴이 있는 산으로 가라고 제안하지만 실제로는 그와 다른 크루즈는 이것의 지혜를 의심한다.
여행하는 동안 가이는 결국 통나무에서 나올 수 있을 만큼 충분히 신뢰된다. 그루그는 저녁 식사를 위해 새의 알을 훔치려하지만 대신 전갈을 잡는다. 가이는 이프에게 새 자체를 위해 덫을 놓는 방법을 가르친다. 가이는 가족을 위한 기본적인 신발과 그 과정에서 그들을 돕는 다른 "아이디어"를 발명함으로써 대부분의 크루즈에게 자신을 사랑한다. 호기심이 두렵지 않은 빛의 나라 '내일'에 대한 이야기도 들려준다. 그루그는 특히 가이와 이프가 사랑에 빠지는 것을 알았을 때 가이를 질투한다. 변화에 맞서 싸우고 자신의 발명품과 아이디어를 내놓으려는 그의 비참한 시도는 그를 가족과 멀어지게 하고 그의 아내 우가가 그와 진지한 토론을 하게 만든다.
가족은 동굴을 찾았지만 외부 생활에 적응하는 법을 배운 그루그 외에는 아무도 들어가고 싶어하지 않는다. 분노한 그루그는 가이를 공격하지만 두 사람은 절벽에서 타르 흐름으로 떨어진다. 가이는 타르 흐름으로 자신의 가족을 잃었고 그들이 운명을 맞았다 고 믿는다. 이야기에 마음이 누그러진 그루그는 그와 가이가 함께 탈출하기로 결심한다. 그들은 암컷 고양이로 착각하고 풀어주는 청키를 유인하기 위해 더미를 만든다.
화산 대격변이 시작되고 가이와 크루즈는 대륙이 떨어져 표류하는 틈의 가장자리에서 멈출 때까지 도망친다. 그루그는 연기를 통해 태양의 따스함을 느끼고 저편에 좋은 땅이 있을지도 모른다는 것을 깨닫는다. 그루그는 자신이 남겨질 것이라는 것을 알고 다른 사람들을 하나씩 틈 위로 던진다. 그는 자신의 최신 발명품인 "포옹"을 이프와 나눈 후 나머지 가족들에게 그녀를 내던진다. 그들은 반대편 절벽의 비옥한 땅에 무사히 착륙하고 그루그는 동굴에 홀로 숨어 있다.
그루그는 자신이 어둠을 무서워한다는 청키를 만나 그를 공격하는 대신 그루그에게 위로를 구한다. 이프가 그를 애도하기 위해 뿔을 부는 것을 듣고 그루그는 그들이 그의 도움을 요청하고 있다고 가정하고 그의 가장 큰 새로운 아이디어를 떠 올린다. 그는 타르, 불, 고래 갈비뼈, 피라냐케트를 사용하여 그와 청키, 그리고 다른 여러 동물들이 마지막 분출을 피하고 다른 동물들과 합류하기 위해 틈 위로 날아가는 임시 변통 비행선을 만든다.
그루그는 가족의 리더로 사랑스럽게 돌아온 것을 환영하고 이프는 그의 포옹을 되돌려준다. 가이와 그들의 새로운 애완 동물과 함께 크루즈는 해변으로 이어지는 열대 산비탈에서 새로운 삶을 시작한다. 그곳에서 그들은 매일 태양을 따라갈 수 있고 가이와 그루그가 발명한 발명품을 즐길 수 있다.
플리트우드 타운 FC(Fleetwood Town Football Club)는 잉글랜드 랭커셔주 플리트우드를 연고로 하는 축구 클럽이다.
메그 틸리(, 1960년 2월 14일 ~ )는 미국과 캐나다의 배우, 소설가이다. 1985년에 개봉한 영화 《신의 아그네스》로 1986년 제43회 골든 글로브상 영화 부문 여우조연상을 수상하고 제58회 아카데미상 여우조연상 후보에 올랐다. 배우 제니퍼 틸리의 여동생이다.
제니퍼 틸리(Jennifer Tilly, 1958년 9월 16일 ~ )는 미국과 캐나다의 배우, 포커 선수이다. 1994년 우디 앨런 영화 《브로드웨이를 쏴라》에 출연해 1995년 제67회 아카데미상 여우조연상 후보에 올랐으며, 1996년 더 워차우스키스 영화 《바운드》에 출연해 1997년 제23회 새턴상 여우조연상과 제6회 MTV 무비 &amp; TV 어워드 최고의 키스상 후보에 올랐다.
포커 선수로도 활동하며, 2005년 월드 시리즈 오브 포커 레이디스 노 리밋 홀덤에서 우승한 바 있다. 2022년 여자 포커 명예의 전당(The Women In Poker Hall Of Fame)에 헌액되었다.
메그 틸리의 언니이다.
1984년 샘 사이먼과 결혼했으나 1991년 이혼하였다. 2004년부터 포커 선수 필 라크와 교제 중이다.
샘 사이먼(Sam Simon, 1955년 5월 6일 ~ 2015년 3월 8일)은 미국의 텔레비전 제작자이다. 맷 그레이닝, 제임스 L. 브룩스와 함께 미국 코미디 애니메이션 시리즈 《심슨 가족》을 만들어 낸 가장 중요한 인물 중 한 명이며, 심슨에 등장하는 많은 캐릭터의 창작을 다룬 것으로도 알려져 있다. 포커 선수로도 할동한 적이 있다. 2011년부터 암으로 투병해오다 2015년 3월 8일 캘리포니아주 퍼시픽팰리세이즈의 자택에서 사망했다.
조성주(1997년 7월 28일~)는 대한민국의 스타크래프트 II 프로게이머로 아이디는 Maru, 현재 소속팀은 팀 리퀴드, 종족은 테란이며 2018년 아시안 게임 금메달리스트이다.
2010년 자신의 모교인 부산 수영초등학교 소속으로 엘리트 스쿨리그에 참가, 16강에서 군서중학교를 상대로 올킬을 기록했다. 당시 대회의 활약으로 SK텔레콤 T1의 연습생으로 선발, 잠시 활동한 경력이 있다.
2013년 12월 13일 Prime에서 진에어 그린윙스로 이적했다.
2018년 3월 31일 프릭 업 스튜디오에서 열린 2018 GSL Season 1에서 김대엽을 4:2로 이기고 우승을 차지했으며, 8년만의 생애 첫 GSL 우승을 경험한다.
스타크래프트 II 군단의 심장으로 치러진 온게임넷 최초의 우승자이며 또한 e스포츠연맹 소속 선수로 최초로 스타리그에서 우승한 선수이자 마지막 스타리그 우승자로 기록되었다.
제임스 L. 브룩스(James L. Brooks, 1940년 5월 9일 ~ )은 미국의 영화 감독, 각본가, 제작자이다.
미스 ○○월로 게재되는 모델은 "이달의 플레이메이트"(Playmate of the Month, PMOM)로 불린다. 플레이메이트 오브 더 몬스로 게재된 인물은 그 인물의 누드 사진, 양면 포스터 약력과 함께 생년월일, 신체 사이즈 등을 기술한 "플레이메이트 데이터 시트"(Playmate Data Sheet)로 구성되어 있다. 일 년에 게재된 총 12명의 이달의 플레이메이트 중 1명이, 이듬해 "올해의 플레이메이트" (Playmate of the Year, PMOY)에 선출된다.
"Note:" Ellen Stratton was the first official Playmate of the Year.
플래닛 할리우드(Planet Hollywood)는 할리우드 영화를 테마로 한 미국의 레스토랑이다. 1991년 뉴욕에서, 실베스터 스탤론, 브루스 윌리스, 데미 무어, 아널드 슈워제네거가 설립하였다. 2007년, 라스베이거스에 위치한 알라딘 호텔 &amp; 카지노를 리모델링하여 플래닛 할리우드 리조트로 개업하여, 스타우드 호텔 &amp; 리조트가 운영하고 있다. 현재 미국에는 머틀비치, 뉴욕, 라스베이거스, 다운타운디즈니에 가게가 있으며, 본사는 플로리다주 올랜도에 위치해 있다.
대한민국에는 1995년에 서울특별시 강남구 논현동에 홍능갈비(대표 고자홍)와 삼호필름(대표 박효성)이 합자하여 미국측과 공동으로 개점하였으나, 영업 부진 문제 등으로 인해 그해 말에 철수하였다. 그 이후 홍능갈비(대표 고자홍)소유였던 기존 건물은 임대를 준 이후 리모델링을 거쳐 강남온천이라는 찜질방및 사우나가 수년간 경영된 후 (주)아난티에 2016년 530억원에 매각이 되었다. 그 이후 아난티 앳 강남(호텔)이 운영중이다.
스타우드 호텔 &amp; 리조트(Starwood Hotels and Resorts Worldwide)는 세계 규모로 전개하는 미국의 대형 호텔 체인이다. 산하 브랜드로 쉐라톤 및 웨스틴 등이 있다. 2016년 매리엇 인터내셔널에 인수됐다.
플래닛 할리우드 리조트 &amp; 카지노(Planet Hollywood Resort and Casino)는 미국 네바다주 패러다이스에 위치한 호텔 및 카지노이다. 이 호텔은 더 알라딘(The Aladdin)이라는 이름으로 1966년에 오픈한 전통있는 호텔로, 중동과 아랍 세계를 테마로하였다. 이름의 유래는 알라딘이다. 2003년, 이 호텔은 파산하였고, 영화를 모티브로 한 레스토랑 플래닛 할리우드를 호텔 체인 스타우드 호텔 &amp; 리조트가 매입, 새로운 이름과 새 테마를 하여 재탄생한 것이 현재 이르고 있으며, 새 테마는 할리우드이다.
Without You는 다음과 같은 뜻이 있다.
시저스 팰리스(Caesars Palace)는 미국 네바다주 패러다이스에 위치한 고급 호텔이다. 호텔 이름 시저는 고대 로마 제국의 저명한 군인이자 정치인 카이사르의 영어 읽기이다. 건물의 이름도 오거스터스 (아우구스투스, Augustus), 센추리언 (백부장, Centurion) 등 로마 제국의 이름을 따왔다. 1966년 개업하여, 라스베이거스를 대표하는 명문 호텔이며, 현재는 시저스 엔터테인먼트에 의해 운영되고있다.
1993년 4월 4일, WWF 레슬매니아 9가 개최되었다. 관객 수는 16,891명.
1982년 11월 13일, 대한민국의 권투 선수인 김득구와 챔피언인 레이 맨시니와의 WBA 라이트급 챔피언전이 이곳에서 열렸다. 이 경기에서 김득구 선수가 시합 도중 의식불명에 빠져 4일 뒤에 사망하는 사건이 발생하였다.
율리우스 카이사르(Gaius Caesar)는 고대 로마의 정치가로, 다른 뜻은 다음이 있다. 영어로는 줄리어스 시저라고 불린다.
아우구스투스(Augustus)는 로마 제국의 초대 황제로, 다른 뜻은 다음이 있다. 영어로는 오거스터스라고 발음한다.
켄투리오(, , ) 혹은 백부장은 기원전 107년 마리우스 개혁이후 신설된 로마군 군단병의 계급이다. 60에서 80명 또는 종종 100명으로 이루어진 보병 중대장에 해당한다. 로마 제국군에서 켄투리오는 오늘날 위관급 장교에 대응된다. 로마군의 군단에서 중요한 역할을 하며 또한 비전투시에도 군단병의 총괄을 실시하였다. 로마 해군에도 같은 직위가 존재하였다. 한글성서의 번역으론 백부장(百夫長, 개역한글판 성경전서), 백인대장(百人隊長, 공동번역성서)으로 부른다.
켄투리오는 로마군단의 실질적인 중추로 뼈대를 형성한다. 천인장들이 대부분 귀족들로 구성된 반면 백인장은 대부분 평민으로 실질적으로 평민의 가장 높은 군대 계급이다. 그렇다 하더라도 로마군단에 입대하는 자격부터가 로마 시민권을 보유하고 있어야 했기 때문에 평민이라 하더라도 무시할 수 있는 신분이 아니었다. 평민이지만 로마 시민권 보유자 중에서 평민인지라 로마 시민권이 없는 사람에게는 상대적으로 귀족같이 보인다. 백인장들은 임기의 제한이 없고 죽을때까지도 그 직위를 유지하는게 가능하다. 일반 병사와 10배 이상의 급료차이가 있고 독립된 주거지가 주어진다. 게다가 전투에서 사용하는 갑주와 무기 등을 본인 마음대로 모양을 정하는 게 가능했다. 로마사회에서 백인장은 굉장히 높은 사회적인 지위와 명성을 얻으며 그에 따른 책임도 크다. 전투시 가장 최전선에 서서 군단의 뼈대를 형성하기 때문에 사망률이 로마군단에서 가장 높다.
보통 1개 군단에 60명의 백인장이 있으며 같은 백인장들 사이에도 계급의 차이가 세세히 구분되지만 실질적으로 수석백인장을 제외하고는 전부 수평적인 관계다. 프리무스 필루스라고 불리는 수석백인장은 제일보병대의 제일 백인대장을 역임하며 군단회의시 회의에 참석한다.현대 군대의 주임원사의 대응되며 실제 업무 또한 병사들과 백인대장의 의견을 전달하는 역할을 한다
《센츄리온》()은 2010년 개봉한 영국의 시대극 액션 영화이다. 닐 마셜이 각본과 연출을 모두 맡았으며, 마이클 패스벤더, 도미닉 웨스트, 올가 쿠릴렌코 등이 출연하였다. 기원후 2세기 초에 로마 제국 육군 히스파나 제9군단이 칼레도니아에서 사라진 일을 소재로 삼았다.
하드리아누스 황제 하의 로마 제국은 그레이트브리튼섬을 완전히 정복하지 못한 상태로 픽트인들의 유격전에 당하고 있다. 브리타니아 총독 그나이우스 율리우스 아그리콜라는 픽트인들의 공격을 저지하기 위해 히스파나 제9군단을 보낸다.
닐 마셜(Neil Marshall, 1970년 5월 25일 ~ )은 잉글랜드의 영화 감독이다. 《독 솔저》를 시작으로 《디센트》(2005), 《》(2008) 등 호러 영화를 만들었다. 헬보이영화 시리즈의 새 리부트인 동명 영화 《헬보이》(2019)의 감독이기도 하다.
폴 프리먼(Paul Freeman, 1943년 1월 18일 ~ )은 잉글랜드의 배우이다.
라미란(1975년 3월 6일 ~ )은 대한민국의 배우이다.
권재환(, 1970년 12월 10일 ~ )은 대한민국 배우이다.
인피니밴드(InfiniBand)는 고성능 컴퓨팅과 기업용 데이터 센터에서 사용되는 스위치 방식의 통신 연결 방식이다. 주요 특징으로는 높은 스루풋과 낮은 레이턴시 그리고 높은 안정성과 확장성을 들 수 있다. 컴퓨팅 노드와 스토리지 장비와 같은 고성능 I/O 장비간의 연결에 사용된다. 인피니밴드의 호스트 버스 어댑터와 네트워크 스위치는 멜라녹스와 2012년 1월 Qlogic의 인피니밴드 사업부를 인수한 인텔에서 생산하고 있다. 인피니밴드는 가상 인터페이스 아키텍처(VIA)의 확대 개념이다.
파이버 채널과 PCI 익스프레스 그리고 직렬 ATA등 많은 다른 상호 연결방식과 같이 인피니밴드는 점대점 양방향 직렬 통신이다. 점대점 프로토콜외에도 인피니 밴드는 멀티 캐스트 기능도 지원한다. 시그럴링 속도에는 SDR(single data rate), DDR(double data rate), QDR(quad data rate), FDR(fourteen data rate) 그리고 EDR(Extended Data Rate)이 있다.
SDR은 하나의 연결(레인)당 각 방향에서 2.5 Gbit/s의 속도로 정보를 전송한다. 각각 하나의 레인당 DDR은 5 Gbit/s, QDR은 10 Gbit/s 그리고 FDR은 14.0625 Gbit/s, EDR은 25.78125 Gbit/s의 전송 속도이다.
SDR, DDR 그리고 QDR은 8b/10b 인코딩방식을 사용하지만 FDR 및 EDR은 64b/66b 부호화(encoding)를 사용한다. 8b/10b 부호화 방식은 8비트의 데이터를 10비트로 변환후 데이터를 전송한다. 따라서 SDR, DDR, QDR은 각각 초당 2,4, 8 기가 비트의 유효 데이터를 보낸다. FDR및 EDR은 64비트의 데이터를 66비트 데이터로 보내게 된다.
토폴리지.
인피니밴드는 전통적인 이더넷 아키텍처와 같은 계층적 스위치 방식의 네트워크와는 반대로 스위치 패브릭 방식의 토폴리지를 사용한다. 모든 전송은 "채널 어댑터"에서 시작하거나 끝이난다. 각 프로세서는 "호스트 채널 어댑터"(HCA)를 가지고 있으며 각 주변장치에는 "타켓 채널 어댑터"(TCA)가 있다. 이러한 어댑터들은 보안및 QoS를 위하여 정보를 교환할 수 있다.
인피니밴드는 메시지로 구성되는 최대 4 KB의 패킷으로 데이터를 전송한다. 메시지들은 아래와 같다.
인피니밴드는 오라클 엑사데이터 데이터 베이스 머신, 클라우드 컴퓨팅과 같이 엔터프라이즈 데이터 센터에서 사용된다. 그렇지만 대부분은 고성능 컴퓨팅을 위한 클러스터 구성에서 상호연결을 위한 방법으로 사용된다. 많은 수의 TOP500 슈퍼컴퓨터는 인피니밴드를 사용한다.
세종 비암사 영산회괘불탱(世宗 卑岩寺 靈山會掛佛幀)은 세종특별자치시 전의면, 비암사 사찰에 있는 조선시대의 불화이다. 2007년 9월 20일 대한민국의 충청남도 유형문화재 제182호로 지정되었으나, 2012년 7월 1일 세종특별자치시 출범에 따라 지정이 해지되고, 2012년 12월 31일 세종특별자치시 유형문화재 제12호로 지정되었다.
비암사는 대한불교조계종 제6교구 본사인 마곡사의 말사이다. 영산회괘불은 석가모니의 영축산 설법을 듣기 위해 모여든 성중들을 함께 묘사한 그림으로 석가모니의 설법 장면을 장엄하게 표현한 것이다.
비암사 영산회괘불탱 중앙에는 정면관을 취한 석가여래가 거신광의 광배에 싸여 결가부좌한 모습으로 그 주위를 6타방불과 시방제불, 용왕과 용녀가 상단을 둘러싸고 있으며, 옆에는 제석천과 범천, 가섭과 아난, 12제자와 신중들이 배치되었고 하단부에는 좌우협시보살인 문수와 보현보살, 사천왕상을 배치하고 있다. 석가불은 화면의 중앙부에 항마촉지의 수인을 하고 위에서 아래를 굽어보는 듯한 자세로 앉아 있다. 전체적으로 밝은 색조를 띄며 선명한 보색을 사용하여 장식적이고 화려함을 더해주고 있다.
하단부에는 묵서로 적은 화기가 남아 있는데 '신겸비구 응상비구 응열비구 덕회비구'를 비롯한 화원들의 이름이 열거되어 있다. 이중에서 신겸은 1652년 청원 《안심사영산회괘불탱》(국보 297호)을 제작한 화원이며, 응열은 1650년 《갑사삼신불괘불탱》(국보 제298호), 1664년 《공주 신원사괘불탱》, 1673년 《수덕사 노나사괘불탱》(보물 제1263호)을 제작한 화가로 충청도 지역에서 활동하였다.
이 괘불탱은 17세기 충청도지역의 대표적인 화승인 신겸이 여러 명의 화승들과 함께 그린 것이다. 비로 화면의 상단부 일부가 없어져 다시 제작한 것이지만 남아있는 부분의 뛰어난 필치와 안정된 색감, 상승감을 유도하는 인물의 배치 등에서 17세기 괘불을 대표하는 작품이라고 할 수 있다. 그 뿐 아니라 화기를 통해 조성연대와 시주자, 화승, 봉안사찰 등을 확인할 수 있어 동 시기 괘불 및 불화 양식의 연구에도 중요한 자료가 되고 있다.
서울특별시119특수구조단(서울特別市119特殊救助團, )는 특수재난현장의 구조·구난 활동을 분장하는 서울특별시청의 직속기관이다. 단장은 소방정으로 보한다.
자체 식별번호는 SU(Seoul)를 사용한다.
윤혜경(1979년 9월 11일 ~ )은 대한민국의 배우이다.
ASCAP(American Society of Composers, Authors and Publishers)은 미국의 음악의 권리 보호를 목적으로 한 비영리 단체이다. 2007년 8월 기준으로 음악가 약 30만 명으로 구성되어 있다.
배드핑거(Badfinger)는 영국 웨일스의 스완시에서 결성된 록 밴드로 1960년대에서 1980년대까지 주로 활동하였다. 이들이 정점에 있을 때의 멤버들은 피트 햄, 마이크 기빈스, 톰 에반스, 조이 몰랜드로 구성되어 있었다. 이들은 1970년대의 파워 팝 장르에 영향을 준 것으로 평가된다. 배드핑거는 총 1천4백만 장의 앨범을 판매했다.
배드핑거는 1961년 결성되었던 더 아이비스(The Iveys)라는 밴드에서 비롯되었는데 1968년 이들은 비틀즈가 만든 애플 레이블에서 첫 번째로 계약한 밴드가 되었다. 밴드 이름인 배드핑거는 비틀즈의 1967년 곡인 "With a Little Help from My Friends", 일명 "배드 핑거 부기"라는 곡에서 따왔다. 1968년부터 1973년까지 배드핑거는 애플 레이블을 통해 다섯 개의 앨범을 내고 투어를 벌이다가 애플의 해체 과정에 휩쓸려 버린다.
배드핑거는 1970년에서 1972년 사이에 세계적인 히트곡들을 연이어 내놓는다. 그 중에는 폴 매카트니가 곡을 쓰고 제작한 "Come and Get It"(1970년), "No Matter What"(1970년), 조지 해리슨이 제작한 "Day After Day"(1971년), "Baby Blue"(1972년)이 있다. 이들의 곡 "Without You"(1970년)는 여러 차례 리메이크 되었는데 해리 닐슨의 리메이크는 미국과 영국에서 1위에 올랐고 24년 후 머라이어 캐리의 리메이크로 영국 1위에 오르게 된다.
애플 레코드가 1973년 사업을 접은 후 배드핑거는 법적 소송과 재정적 문제 등에 휘말리면서 결국 1975년 멤버 중 하나인 햄의 자살로 이어진다. 이후 남은 멤버들은 이후 수년 간 저작권에 관한 법적 소송 가운데서 개인적인 삶과 밴드의 운명을 헤쳐나간다. 몰랜드와 에반스가 배드핑거의 전성기를 회복하려는 시도에서 둘 사이의 협력과 갈등을 통해 나온 이들의 후속 앨범들은 모두 실패하고 만다. 이후 애반스는 1983년 자살로 삶을 마감하게 되고 기빈스는 뇌동맥류로 2005년 사망하여 현재 원 멤버 중 몰랜드 만이 유일하게 남아 있다.
1961–1969년: 더 아이비스(The Iveys).
더 아이비스(The Iveys)는 1961년 영국 웨일스의 스완시에서 더 팬더스(The Panthers)라는 밴드로부터 형성되었는데 당시 멤버는 피트 햄(리드 기타), 로날드 "론" 그리피스(베이스 기타), 데이빗 "다이" 젠킨스(리듬 기타), 로이 앤더슨(드럼)으로 구성되었다. 이들은 더 블랙 벨벳이나 와일드 원스 같은 이름들을 거치다가 1964년에 스완시에 있는 아이비 플레이스라는 지명을 따서 더 아이비스로 정착하게 된다.
이들은 런던에서 여러 가지 기존 곡들을 연주하였다. 모타운, 블루스, 소울, 사이키델리아, 비틀즈 곡들이었는데 그러면서 레코드 레이블의 관심을 받게 된다. 밴드 킹크스의 레이 데이비스가 이들을 오디션했고 1967년 1월에 "Taxi", "Sausage And Eggs", "I Believe in You Girl", 세 곡의 데모를 제작했다. 1966년 12월, 매니저 콜린스와 밴드는 콜린스에게 수익의 20%를 주기로 하며 5년 계약을 맺었다. 당시 콜린스는 이들에게 "나는 너희들에게 피, 땀, 눈물 외에는 아무 것도 약속할 수 없다"라고 말했다고 한다. 이들은 이후 60년대가 끝날 때까지 영국 전역에서 공연을 벌인다.
1967년 8월 다이 젠킨스가 밴드를 떠나게 되면서 리버풀 출신의 톰 에반스가 기타로 영입되었다. 그리피스가 기억하기로 당시 젠킨스는 매우 정중하게 밴드를 떠나고 싶다고 했는데 그는 음악보다는 여자에게 관심이 더 많았다고 한다.
애플과 계약.
콜린스의 요청으로 비틀즈의 로드 매니저였던 말 에반스와 애플 레코드의 신인 발굴팀장이었던 피터 쇼는 1968년 1월 25일에 런던의 마키 클럽에서 공연하는 더 아이비스를 보러 오게 된다. 그리고 말 에반스는 이들의 데모 테잎을 비틀즈 멤버들에게 전달했고 이어 네 명 모두의 승인을 받아 계약을 맺게 된다. 1968년 7월 23일 애플과 계약을 체결하면서 이들은 비틀즈 외에 최초로 애플 소속 밴드가 된다. 멤버들도 각각 애플과 계약을 맺는다. 처음에는 토니 비스콘티나 에반스가 이들의 제작을 맡았었다.
비스콘티가 제작을 맡은 이들의 첫 싱글 "Maybe Tomorrow"은 1968년 11월 15일 출시되어 유럽 몇 개국을 비롯해 일본에서 톱 10에 들었지만 미국 빌보드에서는 67위까지만 올랐고 영국에서는 아예 차트에 진입조차 못했다. 애플의 미국 매니저였던 켄 맨스필드는 이 싱글을 당시에는 파격적이었던 40만장을 공급하면서 방송이나 언론에 적극 홍보했으나 결과는 그리 신통치 못했다. 이에 대해 맨스필드는 "밴드는 훌륭했다. 곡도 훌륭했다. 다만 우리에게 없는 것이 딱 하나 있었다... 각 사람들의 마음을 움직여서 음반에 돈을 지불하도록 실제로 만드는 힘이었다"고 했다. 한편 유럽과 일본에서의 인기에 힘입어 1969년 7월 같은 지역을 타겟으로 역시 비스콘티가 제작한 그리피스의 두 번째 싱글 "Dear Angie"가 출시되었다. 그리고 이어 두 개의 싱글이 포함된 LP &lt;Maybe Tomorrow&gt;를 이탈리아, 독일, 일본에서만 내놓았는데 이는 애플의 사장이었던 알렌 클라인의 전략적 선택이었다. 애플의 홍보담당이었던 토니 브람웰은 당시에 대해 "클라인은 당면했던 애플의 문제들을 해결할 때까지는 앨범을 더 이상 내지 않기로 했다"고 회상했다.
이러한 제한적인 발매에 대해 그리피스는 애플이 더 아이비스를 부당하게 대우하고 있다며 디스크 &amp; 뮤직 에코 매거진에 인터뷰를 했었다. "우리는 약간 무시당하는 느낌이었다. 우리는 계속해서 싱글 발매를 위한 곡을 써서 애플에 제공했지만 그들은 계속해서 뭔가 부족하다며 퇴짜를 놓았다"고 했다. 폴 매카트니는 이 인터뷰를 읽고 "Come and Get It"이라는 곡을 밴드에게 만들어 주었는데 이 곡은 원래 &lt;The Magic Christian&gt;의 사운드트랙으로 쓴 곡이었다. 1969년 8월 녹음 전날 밤에 멤버들이 모두 흥분하여 잠을 못 이루었던 것을 그리피스는 기억한다. 녹음은 1시간 정도였고 매카트니는 자신이 만든 데모를 음표 하나 하나 똑같이 연주하도록 했다. 당시에 대해 매카트니는 "이들은 젊은이들이었고 뭔가 데모와 다르게 자신들만의 연주를 시도하고 싶다고 했지만 나는 똑같이 해야한다고 했다. 그렇게 하면 이 곡은 보나마나 히트곡이 될 것이기 때문이었다"고 했다.
폴 매카트니는 이 영화의 사운드트랙으로 두 개의 다른 곡들을 만들어야 했다. "Come and Get It"을 성공적으로 녹음한 후 매카트니는 이들이 쓴 곡 두 개를 골라서 사운드트랙에 제공하려 했다. 그가 고른 곡은 "Carry On Till Tomorrow"와 "Rock of All Ages"였다. 이 세 곡은 모두 영화에 사용되었고 사운드트랙 앨범에도 담겼다. 그리고 매카트니는 조지 마틴에게 "Carry On Till Tomorrow"의 현악 편곡을 맡겼다. 한편 녹음 세션 도중에 그리피스가 몸이 아파서 빠지게 되어 대신 에반스가 "Rock of All Ages", "Midnight Sun", "Crimson Ship" 세 곡의 베이스를 연주했다.
"Come and Get It"의 출시를 앞두고 밴드와 애플 측은 "더 아이비스"라는 이름이 진부하다고 느꼈고 또 이것이 "아이비 리그"와도 혼동되기도 하여 밴드명을 바꾸기로 했다. 여러 가지 제안이 있었는데 존 레논은 "더 글래스 어니언", "더 프릭스", "더 카그니스"를, 폴 매카트니는 "홈"을 후보로 내놓았다. 애플사의 닐 아스피날은 비틀즈의 곡 "With a Little Help from My Friend"의 초기 가제였던 "Bad Finger Boogie"에서 따온 "배드핑거(Badfinger)"를 제안했는데 그 가제는 당시 존 레논이 검지를 다쳐서 손가락 하나만 가지고 피아노를 연주했기 때문에 붙여졌었다. 1969년 12월 이들은 배드핑거로 이름을 결정했다.
1969-1972년: 배드핑거.
1969년 10월 말 유일하게 결혼했으며 아이도 있었던 그리피스가 밴드를 떠나게 된다. 그리피스의 아내와 에반스, 그리고 매니저였던 콜린스는 갈등 관계에 있었다. 그리피스는 이후에 "토미 에반스가 다른 멤버들에게 내가 더 이상 자신들과 같지 않다며 안좋은 분위기를 조성했다"고 했다. 드러머인 기빈스가 기억하기로는 그리피스는 탈퇴에 대해 다른 멤버들과 상의조차 하지 않았다고 했다.
"Come and Get It"의 출시일이 다가오면서 이들은 그리피스를 대신할 멤버를 물색했다. 베이시스트를 위한 수 차례의 오디션 끝에 기타리스트인 조이 몰랜드를 영입하게 되었고 그 결과 에반스는 리듬 기타에서 베이스로 포지션을 옮기게 된다.
성공으로 시작을 끊다.
"Come and Get It"은 1969년 12월에 영국에서 싱글로 발매되었고 1970년 1월에는 미국에도 출시되면서 결국 전세계적으로 백만장 이상의 판매고를 올렸다. 각국의 톱 10 차트에 진입했고 미국 빌보드에는 7위, 영국 차트에서는 4위까지 올랐다. 그리고 나서 몇 지역에서만 한정적으로 발매되었던 더 아이비스의 &lt;Maybe Tomorrow&gt;앨범을 비롯하여 &lt;The Magic Christian&gt;의 사운드트랙에 들어갔던 세 곡, 그리고 이전에 더 아이비스 시절 만들었던 곡들을 합하여 배드핑거의 첫 번째 앨범 &lt;Magic Christian Music&gt;이 1970년 발매되었고 빌보드 앨범 차트의 55위에 오른다.
1970년 3월에 말 애반스가 제작을 맡은 녹음 세션에 돌입하여 "No Matter What"을 비롯한 두 곡이 완성되었으나 애플 측에서는 싱글로 내놓을만한 상품 가치가 없다고 판단했다. 그리고 나서 제작자가 비틀즈의 엔지니어였던 제프 에머릭으로 교체되고 두 번째 앨범을 1970년 7월에 완성한다. 녹음을 하던 중간에 이들은 하와이에서 열린 캐피톨/애플 레코트 컨벤션에 참여하였다가 로마에서 공연을 가지기도 했다. 앨범 &lt;No Dice&gt;는 1970년 말에 미국에서 발매되어 빌보드 앨범 차트 28위에 올랐다. 말 애반스가 제작했던 곡 "No Matter What"은 에머릭이 리믹스하여 결국 싱글로 출시되었고 미국에서 8위, 영국에서 5위를 비롯하여 여러 나라에서 톱 10에 진입했다. 에머릭이 제작했던 이 앨범에 담겼던 곡 "Without You"는 이후 1972년 해리 닐슨이 리메이크하면서 미국 빌보드 차트 1위와 영국 차트 1위를 5주간 유지하면서 전세계적으로 더욱 큰 성공을 거두게 된다. 이 곡은 햄이 만들었던 곡과 에반스가 쓴 후렴구를 합쳐서 만든 곡이었는데 1972년 이보 노벨로 어워드를 받기도 했다.
스탠 폴리와의 계약.
1970년 4월 미국 순회공연을 위한 준비 중에 매니저인 콜린스는 뉴욕의 사업가 스탠 폴리와 만남을 갖고 배드핑거와 사업 계약을 맺게 된다. 폴리는 배드핑거 엔터프라이즈를 설립하고 부사장이 되며 투어, 녹음, 출판, 저작권등에 대한 여러 내용들을 관장하게 되면서 멤버들의 봉급도 조정하게 되는데 이후 멤버들은 수입에 비해 부당하다는 불평을 하기도 했다. 기빈스는 스탠에 대해 매우 파워풀한 인물이라는 인상을 받았다고 했고 몰랜드는 그가 아버지와도 같은 존재였다고 했다. 당시 폴리는 블러드, 스웨트 &amp; 티어스의 알 쿠퍼와 루 크리스티도 관리하고 있었다.
폴리가 업계에서는 평판이 좋고 존경받는 인물이기는 했지만 재정운용에 있어의 모호함은 결국 밴드의 해체에 일조하게 된다. 폴리의 회계사가 작성한 문건을 보면 1970년 12월에서 1971년 10월 동안에 봉급으로 조이 몰랜드에게 $8,339, 마이크 기빈스에게 $6,861, 톰 에반스에게 $6,211, 피트 햄에게 $5,959을 지급하였고 순이익 $24,569, 그리고 기획사 수수료로 스탠 폴리에게 $75,744가 집행된 것으로 되어 있다. 밴드 멤버들이 이 문건을 보았는지는 모르겠으나 매니저였던 콜린스의 글씨가 문건에 있는 것으로 보아 그는 알고 있었을 것이다.
배드핑거는 1970년 말 세 달 간 미국에서 투어를 벌였고 대부분 성공적이었는데 지속적인 비틀즈와의 비교 때문에 지친 상태였다. "Maybe Tomorrow"의 제작을 맡았던 토니 비스콘티는 "이들이 나에게 준 가장 큰 인상은 목소리가 비틀즈와 너무나도 흡사하다는 점이었다"며 "때때로 나는 녹음 작업을 하다 존과 폴이 노래하고 있는게 아닌가 하고 고개를 들어 스튜디오 안을 쳐다보았다"고 했을 정도였다. 롤링 스톤의 음악 평론가인 마이크 손더스는 "이는 마치 존, 폴, 조지, 링고가 배드핑거의 조이, 피트, 톰, 마이크로 환생한 듯했다"고 쓰기도 했다. 미디어에서 이들을 비틀즈와 비교하는 것은 배드핑거의 활동 내내 계속되었다.
애플에서의 세션.
배드핑거의 멤버들은 애플 레이블에 있는 여러 뮤지션들의 작업에 세션으로 참여했다. 조지 해리슨의 앨범 &lt;All Things Must Pass triple album&gt;(1970년)에서 어쿠스틱 기타와 퍼커션을 연주했고 여기에는 히트 싱글인 "Isn't It a Pity", "My Sweet Lord", "What Is Life"가 담겨 있다. 햄과 에반스는 해리슨이 제작을 맡았던 링고 스타의 싱글 "It Don't Come Easy"에서 백 보컬을 했었고 존 레논의 앨범 &lt;Imagine&gt;에도 에반스와 몰랜드가 참여했었다. 다만 몰랜드에 따르면 이들이 참여했던 곡들은 쓰여지지 않았다고 한다. 가장 유명한 세션으로는 1971년에 있었던 조지 해리슨의 방글라데시를 위한 공연이었는데 리허설에 멤버 네 명이 모두 참여하였고 공연에서는 햄이 해리슨과 함께 어쿠스틱 기타로 "Here Comes the Sun"를 듀엣으로 연주했다.
&lt;Straight Up&gt;.
1971년에 배드핑거는 글로스터셔에 있는 클리어웰 성을 빌려서 그곳에서 지내며 녹음작업을 했다. 다시 에머릭이 제작을 맡아 세 번째 앨범을 완성했는데 애플에서는 또다시 퇴짜를 놓았다. 애플은 녹음에 있어 더 깔끔한 사운드를 뽑아낼 수 있는 제작자가 필요하다고 봤다. 그래서 1971년 봄에 조지 해리슨이 직접 제작자로 나섰고 레온 러셀과 클라우스 부어만이 세션에 참여했다. "Day After Day"의 더블 슬라이드 기타를 녹음했을 당시에 대해 몰랜드는 다음과 같이 회상했다. "피트와 내가 반주 파트를 다 완성했는데 조지 (해리슨)이 스튜디오에 들어와서 자신이 연주해도 되겠느냐고 물었다... 두 개의 기타를 맞추는데 정말 몇 시간이 걸렸다." 그런데 방글라데시를 위한 공연 일정이 잡혀있었기 때문에 조지 해리슨은 네 곡만을 작업한 채 제작을 멈춰야 했다. 여기에는 배드핑거도 참여하게 되어 있었다. 공연 후에는 공연 테잎을 가지고 작업하느라 또 녹음 작업은 미루어졌다. 결국 이 앨범은 토드 룬드그렌이 맡아 해리슨이 작업했던 녹음들을 가지고 믹싱을 하고 에머릭이 제작했던 곡들을 재녹음했고, 또 새로운 곡들을 덧붙여서 완성시켰다.
&lt;Straight Up&gt;이라 이름이 붙여진 이 앨범은 1971년 12월 미국에 발매되었고 두 개의 싱글이 성공을 거두었다. "Day After Day"가 빌보드 4위에 오르며 세계적으로 백만장 이상의 판매를 달성했고 "Baby Blue"는 14위에 올랐고 앨범은 미국 차트에서는 31위에 달했다. 한편 "Baby Blue"는 날짜까지 다 잡혀 있었음에도 영국의 애플 레코드가 와해되는 와중에 싱글로 발매되지 못했다.
배드핑거는 1972년 미국 투어를 벌였는데 에반스와 문제가 있었던 기빈스는 공연을 내팽개치고 떠나버려서 투어에는 롭 스타윈스키가 드럼으로 참여했다. 그러나 투어 이후에 기빈스가 돌아오면서 스타윈스키는 밴드를 떠났다.
1972-1984년: 쇠락과 고군분투.
애플 레코드와 결별.
1972년 초 배드핑거는 애플 레코드와 한 장의 앨범 계약이 남아있었다. 배드핑거가 성공을 거두었음에도 애플은 운영을 축소하면서 어려운 시기를 맞고 있었다. 몰랜드에 따르면 미국측 기획이었던 폴리가 애플의 클라인이 배드핑거의 저작권료 배분율을 줄여버렸으며 녹음 스튜디오 사용료도 자비로 하라고 자신들에게 말했다고 한다. 이 시기에 폴리는 고객들에게 이미 재정적 부실에 대한 의심을 받고 있었고 여러 가지 혐의들이 드러나고 있었다.
배드핑거의 네 번째 앨범이자 애플에서 제작하는 마지막 앨범인 &lt;Ass&gt;는 1972년 초에 시작되었는데 이후 다섯 개의 스튜디오를 돌며 다음 해까지 이어졌다. 원래는 런드그렌이 제작자로 고용되었으나 첫 주에 금전 문제로 그만두어 버렸다. 결국 밴드는 자체적으로 앨범을 제작하였으나 애플 측에서 받아들이지 않았다. 결국 배드핑거는 크리스 토마스를 공동제작자로 하여 앨범을 완성시켰다. 그러는 동안 폴리는 워너 브라더스 레코드와 3년간 6개월 마다 새로운 앨범을 내는 계약을 추진하고 있었다. 이때쯤에는 이미 에반스가 폴리를 수상쩍게 여기고는 있었지만 결국 계약서에 서명을 하게 된다. 우여곡절 끝에 나온 &lt;Ass&gt;는 미국에서 122위까지 밖에 오르지 못했던 싱글이었던 "Apple of My Eye"는 빌보드 핫 100 차트에 진입조차 못했다.
애플과의 계약을 이행한 후 폴리는 1년에 앨범 두 장을 내는 계약을 체결했다. 배드핑거 엔터프라이즈의 부사장이었던 포지스는 지속적으로 계약서에 서명하지 말라고 권고했었다. 폴리는 워너 브라더스와 3백만 달러의 계약을 맺었고 멤버들에게 "너희들은 이제 백만장자야!"라고 했다고 한다. 이 계약을 통해 밴드는 미국 판매 수익의 12%를, 그리고 나머지 전세계적으로는 8.5%를 받게 되었다. 그리고 매 앨범 마다 22만 5천 달러를 선지급 받게 되었다.
&lt;Ass&gt; 작업을 마친 뒤 6주 밖에 안되었을 때 배드핑거는 또다시 워너 브라더스에서 발매하는 첫 앨범인 &lt;Badfinger&gt;를 위해 스튜디오로 들어갔다. 이 앨범은 토마스가 제작을 맡았고 곡들은 녹음하는 와중에 스튜디오에서 쓰여졌다. &lt;Ass&gt;와 &lt;Badfinger&gt;는 거의 동시에 발매되었는데 &lt;Badfinger&gt;의 싱글인 "Love Is Easy"와 "I Miss You"는 성공하지 못했고 이어진 미국 투어는 그럭저럭 마치게 되었다.
미국 투어 이후 배드핑거는 다음 앨범 &lt;Wish You Were Here&gt;를 위해 콜로라도의 캐러부 랜치 스튜디오와 런던에 있는 조지 마틴의 AIR 스튜디오에서 작업을 하게 된다. 이 앨범은 1974년 10월에 발매되었고 롤링 스톤이나 여러 매거진에서 좋은 평을 받았다. 한편 그 전 해, 워너 브라더스에서는 선지급 자금들이 들어 있는 에스크로 계정에 대해 폴리와 협력이 잘 이루어지지 않고 있었다. 계약에 의하면 폴리는 워너 브라더스와 밴드가 모두 사용 가능한 계정에 안전 보장을 위해 25만 달러를 예치해 놓게 되어있었다. 하지만 폴리는 이 계정에 대한 정보를 워너 브라더스에 알려주지 않았고 계속적인 요구를 피하고 있었다. 그 결과 1974년 4월 워너 브라더스는 배드핑거와의 계약을 결렬시킨다. 그래도 폴리는 새로운 계약을 맺지 않은 채 이 문제를 해결하지 않고 내버려둔다.
혼란과 개인사.
밴드의 관리 쳬계와 돈 문제, 밴드 내의 알력 등은 계속적으로 혼란을 만들어 냈다. 몰랜드의 아내인 캐시가 밴드내에서 입김이 세졌고 다른 멤버들, 특히 햄은 이를 좋아하지 않았다. 그녀는 배드핑거가 히트 음반을 냈음에도 제대로 대접받지 못한다고 불평했다. 한편 밴드의 일을 돕던 이들 중 하나는 "캐시는 린다 매카트니가 되고 싶어했다. 만약 방법만 있었다면 그녀는 밴드 멤버 중 하나가 되었을 것이다"라고 평하기도 했다. 1974년 10월 영국 투어를 앞두고 열렸던 회의 중에 햄은 갑자기 밴드를 그만두겠다고 했다. 그는 벌떡 일어서서 "캐시가 밴드를 좌지우지하는 것을 더는 볼 수 없어! 이제 그만두겠어!"라고 외치고는 나가버렸다. 햄의 자리는 곧바로 기타와 키보드를 연주하는 봅 잭슨으로 교체되었다. 햄이 3주간 자리를 비운 동안 폴리는 레코드 사들과 햄의 솔로 활동에 대해 타진하기도 했는데 결국 워너 브라더스의 압력에 의해 햄은 투어가 시작될 무렵 다시 밴드로 돌아왔다. 워너 브라더스가 햄이 없다면 더 이상 배드핑거에 관심이 없다고 못박았기 때문이었다. 한편 잭슨은 키보드 연주자로 배드핑거에 남게 되면서 밴드는 5인조가 되었다. 영국 투어 이후 몰랜드는 솔로 활동을 위해 밴드를 떠났다.
워너 측과의 관계가 점점 위태로워지면서 폴리는 밴드의 미국 투어를 취소하고 워너 브라더스와 계약한 세 번째 앨범을 위해 애플 녹음 스튜디오로 가도록 압박했다. 배드핑거의 이전 세 앨범을 제작했던 토마스가 너무 서두른다고 하자 폴리는 밴드 키스의 제작자인 케니 커너와 리치 와이스를 데려와 앨범을 제작하게 했다. 이렇게 하여 11일 동안 애플 스튜디오에서 녹음한 것이 &lt;Head First&gt; 앨범인데 이는 2000년이 되서야 발매된다. 당시 녹음 테이프는 미국의 워너 브라더스로 보내졌으나 폴리 및 배드핑거와 법정 분쟁 중이었기에 앨범을 낼 수 없는 상황이었다. 당시에 워너 측에서는 이 녹음에 대해 "매우 서둘러 만든 것 같다"며 "우리에게 돈을 더 뜯어내기 위해서 만든 것"이라고 폄하했다. 법정 분쟁으로 인해 &lt;Wish You Were Here&gt; 발매 7주 후부터 홍보를 비롯하여 전세계 유통도 중단되면서 배드핑거의 활동은 완전히 끊어져 버렸다.
피트 햄의 자살과 해체.
앨범 판매가 갑자기 중단되고 차기 앨범이 거부당하면서 배드팽거는 법정 공방이 이어지던 1975년 초 어떻게 앞길을 헤쳐 나가야 할지 고민에 빠졌다. 1975년 3월 급여로 받은 수표는 부도가 났고 4월 지급액은 아예 지급되지 않았다. 멤버들은 공황 상태에 빠졌고 특히 햄의 경우 집을 막 샀고 여자 친구는 임신 중이었다. 봅 잭슨에 따르면 멤버들은 폴리를 제쳐 놓고 런던 전역에 걸쳐 공연 섭외나 매니저를 찾았다고 한다. 하지만 폴리와 계약이 된 상태였고 또 법적 문제도 해결되지 않았기 때문에 성사되지 못했다. 1975년 초에 햄은 여러 차례 폴리와 통화를 시도했었지만 모두 실패했다.
1975년 4월 23일 밤, 피트 햄은 미국으로부터 걸려온 전화 한 통을 받았는데 그의 돈이 모두 사라져 버렸다는 내용이었다. 그날 밤 그는 톰 에반스와 만나 술집에 함께 갔고 위스키를 진탕 마셨다. 에반스가 새벽 3시쯤 그를 집에 데려다 주었고 햄은 이후 아침 무렵 차고에서 목을 메어 자살했다. 그의 유서는 여자 친구인 앤 헤리어트와 그의 아들 블레어 앞으로 되어 있었는데 폴리를 향한 분노와 삶에 대한 실망과 무기력감에 대한 내용이었다. 유서는 다음과 같았다. "앤, 사랑해. 블레어, 사랑해. 내게는 그 누구도 사랑하거나 신뢰하는 것이 허락되지 않은 것 같아. 이게 더 나을 것 같아. 피트. 추신. 스탠 폴리는 영혼 없는 개자식이야. 그를 데리고 같이 갈거야." 피트 햄은 27의 나이로 사망했다. 그 지난 몇 달간 그는 정신병적인 증상을 보여왔고 기븐스는 그가 담뱃불로 자신의 손과 팔을 지지는 것을 보았다고도 했다. 그의 시신은 화장되어 묘지에 뿌려졌다. 햄의 딸 페테라는 그가 죽은 지 한달 만에 태어났다. 그리고 5월, 워너 브라더스는 배드핑거와의 계약을 해지했고 밴드는 해체되었다. 이 시기에 애플 또한 자사의 앨범 목록에서 배드핑거의 모든 앨범들을 삭제해 버렸다.
배드핑거 이후.
이후 기빈스는 플라잉 에이시스에 합류하였고 보니 타일러의 히트곡 "It's a Heartache" 등을 비롯하여 여러 뮤지션들의 작업에 드럼으로 참여했다. 에반스와 잭슨은 더 다저스라는 밴드에 들어갔고 1976년 아일랜드 레코드를 통해 세 장의 싱글을 영국에서 발매했다. 그러던 중 1977년 에반스는 협력하지 않는다는 이유로 해고되었고 후속 앨범을 위해 녹음했던 그의 분량을 모두 들어내 버렸다. 이는 이후에 &lt;Love on the Rebound&gt;라는 제목으로 발매되었다. 이 밴드도 결국 1978년 해체되었고 이후 젝슨은 더 서처스와 데이빗 바이런 밴드에서 활동한다. 몰랜드는 1975년 콜로세움의 마크 클라크, 험블 파이의 제리 셜리와 함께 내츄럴 개스라는 별명의 밴드를 꾸렸다. 이들은 1976년 피터 프램톤의 오프닝으로 몇 차례 공연을 가졌다. 내츄럴 개스는 밴드 이름을 제목으로 한 앨범과 세 장의 싱글을 발표했지만 어느 것도 차트에 진입하지 못했다.
1977년에 이르러 몰랜드와 에반스는 음악계를 떠났다. 당시의 어려웠던 재정 상황에 대해 몰랜드는 후에 "기타를 비롯하여 몇 가지 팔아치울 수 있어 그나마 다행이었다. 우리는 완전히 바닥을 쳤었다. 그런 상황은 내게 세 번이나 있었고 나와 아내는 모든 것을 팔아치우고 아내의 부모님 집이나 그외 닥치는 대로 얹혀 살기도 했다. 로스 엔젤레스에서 카펫을 까는 일 등을 했었다. 살아남기 위해서는 무슨 일이곤 닥치는 대로 해야 했다"고 회상한다. 런던에 있던 에반스는 파이프 설치하는 일과 택시 운전을 했었다. 콜린스는 런던에 있었던 방 두개 짜리 리허설 스튜디오의 임대료를 지불하기가 어려웠다. 새로운 입주자를 위한 광고를 냈고 섹스 피스톨즈의 매니저였던 말콤 맥클라렌과 연결이 되어 펜더 로즈 피아노로 계약금을 대신하고 650 파운드(2020년 가격으로 5,600 파운드 정도)를 받았다.
1977년 말, 미국 출신의 드러머 케니 하크와 기타리스트 조 탠신이 몰랜드와 함께 새로운 밴드를 시작했다. 베이스 연주자가 필요했는데 몰랜드는 에반스를 추천했고 에반스는 1978년 캘리포니아를 방문하고 나서 합류하게 된다. 일렉트라 레코드에서 적극 추천하면서 이름을 배드핑거라고 정했고 이들의 컴백 앨범인 &lt;Airwaves&gt;가 1979년 출시된다. 그러나 하크는 세션 도중 짤리게 되고 탠신은 앨범이 완성되자마자 밴드를 떠나버렸다. 앨범 홍보 활동을 위해 예스의 키보드였던 토니 케이와 스틸러스 휠의 피터 클라크를 드럼으로 영입했다. 싱글로 나왔던 "Love is Gonna Come at Last"는 빌보드 차트 69위까지 올랐다. 이후 세컨드 기타로 글렌 셰르바와 클라크를 대신하여 리처드 브라이언스를 드럼으로 하여 햄이 떠난 이후 두 번째 앨범인 &lt;Say No More&gt;를 1981년 발매했다. 이 앨범의 두 번째 싱글 "Hold On"은 빌보드 차트 56위에 올랐다.
폴리와 워너 브라더스의 소송건은 4년을 이어갔으며 결국 폴리가 "상당한 금액"을 회사측에 물어주는 것으로 1978년 말 판결이 났다. 하지만 폴리는 원금의 절반 가량인 10만불을 챙겼는데 이는 대략 세 장의 앨범을 내는데 들어가는 액수였다. 1987년 리버사이드 지방검찰청의 수사관인 존 핸슨은 폴리가 관련된 사기 은행 거리를 수사를 개시했다.
&lt;Say No More&gt; 앨범의 실패 이후 몰랜드와 에반스는 각각 "배드핑거"라는 이름을 사용하여 1982년과 1983년에 걸쳐 투어 밴드를 만들고 공연을 벌였고 이는 사적, 공적 갈등을 더욱 부추겼다. 에반스는 1975년 이전의 멤버들이었던 잭슨과 기빈스와 팀을 이루었다.