shopkeeper/korean_wiki_content_only_120125 huggingface dataset:
"Der sich Menschenhaß"
"Aus der Fülle der Liebe trank!"
"Erst verachtet, nun ein Verächter,"
"Zehrt er heimlich auf"
"Seinen eignen Wert"
"In ungenügender Selbstsucht."
하지만 저 멀리, 누구인가?
덤불 속으로 그의 길은 사라져 들어가고,
그의 뒤로
수풀이 다시 닫히고,
풀들이 다시 일어서며,
황량함이 그를 삼킨다.
아, 누가 치유해 주랴 고통을
그의, 발삼이 독이 되어버린 자의?
사랑의 충만함에서
인간 혐오를 마셔버린 그를!
한때 멸시받던, 이제는 멸시하는 자가 된 그는
몰래 갉아먹고 있구나
자신의 고유한 가치를
불충분한 자기 사랑 속에서
괴테의 시는 암울하고 절망적인 정서로 마무리되지만, 브람스의 음악은 마지막에 남성 합창단이 “그의 마음을 위로하소서”라는 가사를 여러 번 반복하며 끝을 맺는다. 따라서 스타이런은 이 구절을 듣고 “이 소리가 비수처럼 가슴에 날아와 꽂혔다.”라고 적게 된 것으로 보인다.
스타이런은 단테와 밀턴을 인용함으로써, 자신의 우울을 신학적 언어로 의미화한다. 우울은 그에게 마치 《소피의 선택》에 나오는 아우슈비츠가 그러하듯 ‘지옥’이자 ‘저주받은 상태’이다. 반면, 병원에서의 긴 치료 기간은 그에게 ‘간이역’ 또는 ‘연옥’으로 비유된다. 하지만 브람스가 괴테의 시를 생명을 구하는 구절로 마무리하며 치유가 신으로부터의 구원처럼 표현되는 반면에, 스타이런은 자신의 상태를 신에게 버림받고 십자가에 못 박힌 상태로 묘사한다. 따라서 신의 존재나 은총이라는 개념은 스타이런에게 생소한 단어였다. 오히려 스타이런의 세계관은 프랑스 실존주의 철학의 영향을 강하게 받았기에, 그의 신학적 용어 차용은 은유적 장치 내지 수사적 전략에 가깝다. 비평가 데이비드 모리스는 스타이런의 세계가 ‘신 없는 지옥’이라는 점에서 오히려 기독교의 지옥보다 더 가혹하다고 말한다. 밀턴의 지옥은 적어도 죄인에 대한 신의 형벌이라는 전통적인 목적을 달성하는 반면, 스타이런은 자신의 고통에서 어떤 의미나 이유도 찾을 수 없다. 또한 밀턴의 지옥에서 사탄은 동료 악마들과 함께하지만, 스타이런의 ‘내면적 고통’은 그를 완전히 고립시킨다는 점에서 더 고독하다. 이와 달리, 스타이런의 작품이 무신론적이긴 하지만 결코 허무하지 않다고 보는 의견도 있는데, 그 이유는 《보이는 어둠》과 《소피의 선택》 모두 ‘악을 명명해야 한다는 도덕적 의무감’에서 출발했기 때문이다.
스타이런은 이어 알베르 카뮈에 대한 긴 사색을 덧붙이며, 그를 자신의 세계관과 문학 작품에 결정적 영향을 준 인물로 꼽는다. 특히 《이방인》이 자신의 영혼을 뿌리째 뒤흔들었다고 말하며, 카뮈의 작품을 읽는 것이 자신의 마음을 정화해주었고 새로운 생의 의지를 주었다고 썼다. 다만 카뮈의 후기작인 《전락》에 등장하는 변호사의 우울한 독백에 대해서는 예전에 이미 “지나치게 엄살스럽고 요란한 것 같았다.”라고 여겼으나, 이제 와서는 그것이 임상적 우울증을 겪는 인간의 언행과 놀랍도록 흡사했다는 것을 깨닫는다. 스타이런은 또한 젊은 시절에 카뮈의 가장 유명한 저작 중 하나인 《시지프 신화》를 읽고 작품에서 표현된 삶에 대한 저항 의지에 감탄하면서도, 이 책의 첫 문장, “진정으로 진지한 철학적인 주제는 오직 하나인데, 그것은 자살이다.”의 의미 대해서는 전혀 이해하지 못했었다. 하지만 스타이런은 1985년 파리에서 “나는 인생이 살아볼 가치가 있는 것인지에 대한 판단을 하지 않을 수 없을 것이며, (중략) 가장 근본적인 철학적 질문에 대답하지 않을 수 없으리라는 사실이었다.”라고 생각하게 되며, “카뮈의 자살에 대한 진술과 이 주제에 대한 그의 집착은 윤리론과 인식론에 대한 관심뿐만 아니라 끈질기게 따라다녔던 정서장애 때문이었는지도 모른다.”라고 깨닫게 된다. 이에 더해 두 사람의 공통된 친구인 로맹 가리 또한 그에게 카뮈의 우울증에 대해 이야기해준 바가 있었다.
스타이런은 자신의 과거를 되돌아보며 이제야 이해되는 일이 많아졌다고 말한다. 1978년에 가리와 진 시버그 부부가 한동안 그의 집에 머물렀을 때, 스타이런은 그들의 우울증을 알고 동정심을 느끼긴 했지만 상대적으로 큰 관심은 없었는데, 당시에는 우울증이 “추상적이고 낯설게 다가왔고, (중략) 극심한 고통의 진정한 본질을 전혀 눈치채지 못했다.”라고 회고한다. 가리의 당시 목소리는 ‘상노인들이 천식 때문에 내는 씨근덕거리는 소리’와 같았고, 1985년의 스타이런은 자신의 목소리 또한 그렇게 변했음을 발견한다. 시버그는 1979년에 약물 과다복용으로 사망했고, 공쿠르상을 두 차례나 수상하고 ‘무공십자훈장을 받은 공화국의 영웅이자 외교관, 미식가이며, 탁월한 플레이보이였던’ 가리는 1년 뒤 권총으로 자살한다.
그러나 모순적으로, 스타이런은 자신의 작품들에서 이미 우울증의 징후를 발견한다. 그의 소설 세 편에서 주인공들은 자살을 택하는데, 몇 년만에 이 작품들을 다시 읽었을 때 자신이 ‘우울증의 풍경’을 얼마나 정확하게 묘사했는지에 대해 놀라움을 감추지 못한다. 스타이런은 자신이 혼란스러운 무의식을 본능적으로 묘사하고 있었다고 생각하며, “나에게 다가온 우울증은 사실상 전혀 낯선 것이 아니었으며 심지어 전적으로 예고 없이 찾아온 손님도 아니었다. 우울증은 몇십 년 동안 내 방문을 두드리고 있었던 것이다.”라고 이야기한다. 정신분석학을 공부한 한 비평가는 스타이런이 무의식적으로 글쓰기 치료를 실천하고 있었던 것이라고 덧붙인다.
질병으로서의 우울증.
우울증과 자살에 여전히 따라붙는 낙인은, 결국 우울증을 개인의 성격 표현, 다시 말해 성격적 결함으로 보는 인식에 뿌리를 두고 있다. 스타이런은 프리모 레비에 관한 자신의 글에서 그랬던 것처럼 이러한 편견에 단호히 맞서는데, 그의 주장에 따르면 우울증은 질병으로 이해되어야 하며, 피해자의 의지와 무관하게 덮쳐 누구든 침범할 수 있는 외부의 힘이다. 또한, 우울증은 노먼 록웰의 포스터 만큼이나 보편적이며, 여성에게 좀 더 빈번하지만 나이, 인종, 종교, 계층을 가리지 않고, 의상 제작자, 유람선 선장, 일식집 주방장, 국회의원 등 누구에게나 찾아올 수 있다고 설명한다. 스타이런은 우울증의 원인이 다양하고 병인이 아직 충분히 밝혀지지 않았음을 인정하지만, 그럼에도 불구하고 치료하지 않으면 종종 죽음에 이르는, 암이나 당뇨 같은 질병임이 분명하다고 말한다. 그러니 암 환자에게 그렇게 하지 않듯이, 프리모 레비 같이 자살을 선택한 사람에게 비난을 돌릴 수는 없다고 이야기한다. 하지만 스타이런은 예술가 유형(특히 시인들)이 우울증에 취약하다고 언급하는데, 이는 누구나 우울증에 걸릴 수 있다는 자신의 주장과 모순되기도 한다. 스타이런은 이러한 예시로 하트 크레인, 고흐, 울프, 아르실레 고르키, 체사레 파베세, 가리, 실비아 플래스, 마크 로스코, 존 베리먼, 잭 런던, 어니스트 헤밍웨이, 다이안 아버스, 타데우시 보롭스키, 파울 첼란, 앤 섹스턴, 세르게이 예세닌, 블라디미르 마야콥스키 등 스스로 목숨을 끊은 예술가들의 이름을 나열한다.
우울증을 질병으로 분류하는 관점은 당시 진단 지침에도 이미 반영되어 있었고, 실제로 점진적으로 우울증에 대한 낙인이 사라지는 결과를 가져왔다. 이는 환자의 자책과 고통을 덜고, 치료 접근성을 높이는 데 도움을 주었다. 그럼에도 스타이런을 처음 치료한 의사는 그에게 입원 치료를 받으면 낙인으로 남을 것이기 때문에 어떤 경우에도 입원 치료를 삼가라고 조언했다. 사회 전반에서도 우울증을 의학적 관점으로 바라보려는 시각이 항상 받아들여지지는 않았는데, 이를테면 정신분석학의 창시자인 지그문트 프로이트는 《애도와 멜랑콜리》(1917년)에서 우울증을 도덕적 결핍의 표현으로 보았다. 보수 성향 평론가 캐럴 이안노네는 잡지 《코멘터리》에서 《보이는 어둠》을 신랄하게 비판하며 스타이런의 ‘임상적’ 서술을 값싼 변명으로 치부했다. 이안노네는 신경전달물질, 화학물질, 호르몬에 대한 온갖 언급을 비롯해 과장되고 넋두리 같은 무력감 연출(이안노네는 이를 ‘포와 콜리지의 싸구려 버전’이라 비유했다)이 도덕적 차원을 싹 지워버렸으며, 스타이런이 음주와 같은 자신의 생활 방식과 신경증적 자기도취를 회피했을 뿐이라고 비판한다. 또한 알코올중독을 질병으로 보되 의지와 겸손, 익명성을 중시하는 익명의 알코올 중독자들의 윤리와 비교했을 때 스타이런의 글을 평가 절하하며, 재활시설에서 막 나온 유명인들이 곧바로 토크쇼에 나가 자신의 사연을 울먹이며 상업화한다고 꼬집었다.
스타이런이 우울증과 암을 비교하는 논법은 수전 손택이 1978년 에세이 《은유로서의 질병》에서 펼친 주장과 닮아 있다. 손택은 특히 암과 같은 질병을 환자 개인과 동일시하려는 시도를 반대했다. 《은유로서의 질병》은 이후 수년간 이어진 에이즈에 대한 논의에도 영향을 끼쳤는데, 에이즈가 주로 동성애 남성에게 발병한다는 이유로 보수 진영에서는 이를 도덕적 결함의 결과로 낙인찍었기 때문이다. 손택은 1989년 《보이는 어둠》이 출간되기 몇 달 전에 《에이즈와 그 은유》를 출간했다. 스타이런은 프리모 레비에 관한 기사에 대해 자신이 쓴 글이 예상 외의 반향을 얻자, “금기, 치욕, 비밀로 취급되던 것과 관련해 많은 영혼들이 빠져나오려고 버둥거렸던 은밀한 벽장문을 열어젖혀주었다.”라는 생각을 하게 되었다고 이야기한다. 여기서 스타이런은 커밍아웃(coming out of the closet)을 암시하는 표현을 사용한다. 우울증과 동성애의 비교는 공통된 사회적 낙인 때문에 스타이런에게는 자연스러운 비교였겠지만, 애비게일 치버가 지적하듯 이러한 비유는 스타이런의 전제에 복잡성을 더하는데, 커밍아웃은 동성애를 개인의 정체성의 구성적 일부로 긍정하기 때문이다. 반면 스타이런에게 우울증은 자아를 일시적으로 강탈하고 그 사람의 생각과 행동을 사로잡는 외적인 힘으로 나타나며, 자아는 불변하지 않는 본질로서 치유를 통해 본래의 자리를 회복할 수 있다. 이러한 믿음으로부터, 파리에서 만찬 초대를 저버린 이는 윌리엄 스타이런 ‘자신’이 아니었고, 스스로 생을 마감한 이도 프리모 레비 ‘자신’이 아니라는 결론이 도출된다. 또한, 치버는 스타이런을 그와 유사하게 프랑스 실존주의의 영향을 많이 받은 작가 워커 퍼시와 비교하며 스타이런의 논리적 긴장을 드러낸다. 퍼시는 이미 1957년 에세이 《정신의학의 도래할 위기》와 1987년 풍자소설 《타나토스 증후군》을 통해 우울을 과도하게 병리화하는 경향에 반대했다. 특히, 예술가에게 치료란 ‘진정한 존재의 방식’의 포기, 나아가 ‘자아의 상실’에 가깝다고 보았다.
나아가, 스타이런이 제시한 우울증의 관점에 대한 비판은 미셸 푸코와 같이 ‘임상적 개념’들이 갖고 있는 객관적 타당성을 거부하고, 오히려 그것들이 이성/건강의 ‘타자’를 억압적으로 배제하는 장치라고 보는 이들에게서도 나온다.
수용과 평가.
《보이는 어둠》은 처음 잡지 《배너티 페어》에 실렸을 때부터 폭넓은 사회적 반향을 일으켰고, 스타이런은 이 글로 1990년 내셔널 매거진 어워즈 올해의 수필 부문을 수상했다. 출간 이후 스타이런은 여러 해 동안 곳곳에서 낭독회를 열고, 언론과 라디오를 통해 우울증을 주제로 한 수많은 인터뷰를 진행했다. 커져가는 대중의 관심으로 인해 ‘우울증의 구루’라고 불릴까봐 두려움을 느낀 스타이런은 일부 초청을 거절하기도 했지만, 의무감을 느끼고 다시금 공적 발언을 이어갔다. 그중 하나가 1993년 1월 잡지 《더 네이션》에 실린 〈Prozac Days, Halcion Nights〉라는 이름의 기사였는데, 여기서 스타이런은 수면제 할시온으로 인해 생명에 위협을 느꼈던 부작용 경험을 고백하며, 제약회사 업존과 이를 승인한 미국 식품의약국을 강하게 비판했다. 《보이는 어둠》은 출간된 뒤에 《뉴욕 타임스》 논픽션 부문 베스트셀러 1위에 올랐다. 스타이런은 이전에도 1967년 《냇 터너의 고백》과 1979년 《소피의 선택》으로 두 차례 1위에 오른 적이 있었지만, 이전과 달리 이번에는 논픽션 부문이었다. 하지만 일부 평론가들은 이러한 성공으로 인해 작가로서의 스타이런의 평가가 엇갈린다고 지적했는데, 그의 장편소설은 관심에서 멀어지는 반면 《보이는 어둠》은 그의 대표작이 되었기 때문이다. 작가 크리스토퍼 히친스는 자서전 《히치-22》에서 《보이는 어둠》이 불러온 사회적 파급력을 보여주는 일화를 소개한다.
하트퍼드의 허름한 식당에서 스타이런과 점심을 먹고 있었다. 우리를 서빙하던 젊은 남자는 기운 없어 보였고, 여드름 투성이 얼굴에 축 늘어진 머리카락을 하고 있었다. 그가 스타이런의 카드 이름을 보고 말했다.&lt;/br&gt;
“유명한 작가 이름이랑 똑같네요.”&lt;/br&gt;
스타이런은 아무 말도 하지 않았다. 잠시 후 그 청년이 덧붙였다.&lt;/br&gt;
“그 사람, 윌리엄 스타이런이라고 해요.”&lt;/br&gt;
또다시 침묵. 그러자 청년은 무표정하게 말했다.&lt;/br&gt;
“그 사람 덕분에 제 인생이 구해졌어요.”&lt;/br&gt;
스타이런은 그를 자리에 앉히며 말했다.&lt;/br&gt;
“지금 자네가 그 스타이런과 같은 식탁에 있네.”&lt;/br&gt;
청년은 완전히 달라졌다. 그는 도움을 찾아 결국 회복했다고 말했다. 내가 스타이런에게 물었다.&lt;/br&gt;
“이런 일이 자주 있나요?”&lt;/br&gt;
스타이런이 웃으며 답했다. “아주 자주요. 심지어 경찰이 전화를 걸어와, 지금 뛰어내리려는 사람과 내가 얘기해줄 수 있겠냐고 부탁하곤 하죠.”
스타이런 이전에도 미국 작가들이 우울증 경험을 작품으로 남긴 사례가 있었는데, F. 스콧 피츠제럴드의 에세이 시리즈 《더 크랙업》(1936년), 실비아 플래스의 《벨 자》(1963년) 등이 있다. 하지만 스타이런은 오늘날 ‘우울증 서사’ 장르의 창시자로 평가된다. 《보이는 어둠》 이후로 수많은 우울증 수기가 출판되었는데, ‘가감 없이 솔직한 자전적 고백’을 선호하는 미국 독자층 덕분에 여러 작품이 폭넓은 독자층을 얻었다. 대표 작품으로는 엘리자베스 워첼의 《프로작 네이션》(1994년, 1996년 영화화), 케이 레드필드 제이미슨의 《An Unquiet Mind》(1995년), 루이스 월퍼트의 《Malignant Sadness》(1999년), 앤드루 솔로몬의 《한낮의 우울》(2001년, 내셔널 북 어워드 수상), 네드 비지니의 《이츠 카인드 오브 어 퍼니 스토리》(2006년), 시리 허스트베트의 《The Shaking Woman or A History of My Nerves》(2009년) 등이 있다. 또한 데이비드 포스터 월리스는 《인피니트 제스트》(1995년), 《The Depressed Person》(1999년)와 같은 소설에서 우울증을 묘사했는데, 그가 2008년에 자살하면서 미국 문단에서 우울증이라는 주제가 관심을 끌었고, 이때 수많은 평론가들이 《보이는 어둠》을 관련된 핵심 텍스트 중 하나로 꼽았다. 조앤 디디온의 회고록 《상실》(2005년) 역시 종종 《보이는 어둠》의 비교 대상으로 언급되는데, 디디온은 이 책에서 남편의 죽음 이후 겪은 애도와 우울의 경험을 스타이런처럼 내면적으로 탐색했다. 또한 디디온은 남편 존 그레고리 던이 마지막으로 읽던 책이 《소피의 선택》이었다고 털어놓는다. 정신과 의사 피터 D. 크레이머는 《보이는 어둠》과 《상실》의 차이에 대해, 애도는 우울과 달리 사회적 낙인이 없고, 애도는 지극히 개인적인 경험이라 일반화할 수 없는 반면에 우울증은 형태는 다양해도 증상이 어느 정도 공통되므로 ‘상징적 표현’이 가능하는 점을 들었다. 이러한 이유로 크레이머는 수년간 자신의 환자들에게 “말로 표현하기 어려운 고통을 언어의 감각으로 공감할 수 있게” 이 책을 읽게 했으며, 진료실에 늘 이 책 한 권을 배치해두었다고 한다.
한편으로는 비판적인 시각도 존재하는데, 일부 비평가들은 《보이는 어둠》이 ‘있는 그대로의 솔직한 수기’가 아니라 사실과 다르거나 미화된 부분이 존재한다고 이야기한다. 예를 들어, 스타이런의 아내 로즈 스타이런과 딸 알렉산드라 스타이런은 《보이는 어둠》에서 다루고 있는 1985년 당시의 상황을 기존의 내용과 다르게 서술한 책을 출판했다. 스타이런은 1988년에 또 한 차례 심각한 우울 발작과 자살 시도를 겪었으며, 파리 체류 이전부터 정신과 치료를 받고 있었다. 딸 알렉산드라의 회고에 따르면, 스타이런이 아내를 깨워 병원으로 가자고 결심한 것이 아니라 아버지가 “몇 시간 동안 방을 헤매며 머리를 쥐어뜯고, 자기 죄를 읊조리며 가족에게 자신을 미워하지 말라”라고 애원했고, 자신이 어머니에게 속삭이듯 ‘병원’이라는 단어를 꺼냈다고 한다. 비평가 리 짐머만은 《보이는 어둠》에서 저자와 화자의 불일치, 그리고 현실과 재현의 간극이 다른 자전적 글보다 두드러지며, 이 작품이 정신의학계에서도 ‘표준적 교재’로 여겨지고 우울증에 대한 대중적 이미지를 형성하고 있다는 점에서 왜곡의 영향이 더 크다고 지적한다. 그에 따르면, 스타이런의 텍스트는 우울증의 공통적 본질을 보여주기보다는 단지 한 가지 특수한 유형을 그릴 뿐이다. 역시 우울증을 앓았던 적이 있는 짐머만은 이 책 속에서 자신을 발견하지 못했으며, 오히려 “읽는 것이 더 우울했다”라고 말한다. 또한 스타이런이 “우울증은 극복될 수 있다”라고 단언한 점에서, 역설적으로 “극복하지 못한 사람들을 낙인찍을 수 있는 위험”이 존재한다고 역설한다.
인도 공군박물관()은 인도 델리에 있는 인도 공군에 대한 유일한 박물관이다. 인도 공군이 영국 식민지 시절인 1932년에 창설된 이래로 사용해온 기체의 실물과 모형 · 사진을 다수 전시하고 있다. 전시된 기체의 제조국은 영국, 프랑스, 미국, 소련, 일본 등 다양하다.
인디라 간디 국제공항에 인접한 팔람 공군기지에 설치되어 있으나, 공항의 민간 터미널에서 보면 활주로 건너편에 해당하므로 공항으로 향하는 일반 교통을 이용하여 방문하기 어렵다. 휴관일은 월 · 화요일, 공휴일이다. 입장은 무료이지만 입관시 관계자로부터 장부에 기록하도록 요구된다. 기념품을 판매하는 매점도 설치되어 있다.
직상여(直相如, ? ~ 기원전 126년)는 전한 중기의 제후로, 남양군 사람이다. 어사대부 직불의의 아들이다.
《엄마의 치자꽃》은 1996년 4월 19일에 방영한 MBC 베스트극장이다. 시한부 삶을 선고받고 차분하게 삶을 정리하려는 어머니와 그 엄청난 사실 앞에 엄마의 병을 방관했던 자신을 자책하며 절규하는 딸의 모습을 그렸다. 노희경 작가의 데뷔작이기도 하다.
엄마는 위암 4기라는 시한부 선고 받고 병원문을 나서면서, 어린 나이에 아버지 없이 자라온 딸 희수가 혼자 남겨질 생각에 막막해진다. 희수는 병원을 다녀온 엄마의 행동에 이상함을 느끼고 깨묻고, 엄마의 생이 얼마 남지 않았다는 사실에 경악한다. 엄마의 만류에도 불구하고 희수는 대학 마지막 학기를 휴학하고 간병에 매달린다. 엄마는 죽음이 엄습해 오는 공포를 삭이며 희수에게 마지막 여행을 다녀오자고 제안한다. 어두운 바닷가에 모닥불을 피워놓고 그 앞에 앉은 엄마는 희수의 머리를 쓸어넘기며 "행복했다"고 조용히 말한다.
방()은 대마 제품이다. 인도 대륙에서 종교적 의미, 기호품, 약효를 기대하기 위한 섭취 등의 여러 가지 이유로 음식과 음료에 혼합된 형태로 전통적으로 이용되고 있다.
인도 대륙.
인도 대륙에서는 방을 음주의 목적으로 수세기에 걸쳐 사용되어 왔다. 인도와 네팔에서는 홀리와 마하 시바라트리와 같은 힌두교 축제에서 방을 사람들이 섭취하는 모습을 볼 수 있다.
인도에서 방 문화는 베다 시대부터 존재하고 있으며, 북부 인도의 문화에서는 불가분의 요소이다. 사두는 깊은 명상을 하기 위하여 방을 사용하여 삼매를 달성한다. 방 대마초는 수피 사이에서도 엑스터시에 이르기 위해 보조적으로 이용되고 있다.
1596년 네덜란드 상인 얀 하위헌 판 린스호턴은 기행문에서 방 (Bangue)에 대해 3페이지에 할애하여 설명하고 있다. 그 중에서도 그는 이집트의 하시시, 터키의 보자, 터키의 베르나비, 아라비아의 부르시 등 모든 부분에서 동일하게 소비되고 있다고도 설명하고 있다.
만드는 방법과 방 제품.
인도 대륙은 가트에서 방을 만드는 사람들을 보게 될 수 있다. 절구와 절굿공이를 이용해 대마초 꽃과 잎을 갈아서 반죽한다. 거기에 우유, 버터 (버터 같은 것), 향신료가 추가된다. 이 반죽을 탄다이 (우유 기반 음료)에 넣으면 "방 탄다이", "방 라씨" 등이라고 불리며 알코올 대신 음용된다. 또는 방에 버터와 설탕을 추가하여 만든 할바 (과자의 일종)로 또는 골리 (golee)라는 사탕으로 사용되는 경우도 있다.
방은 인도 대륙에서 문화적으로도 전통적으로도 떼어낼 수 없는 불가분의 관계이다. 인도의 농촌 지역에서 방은 약효를 가진 식물로 받아 들여지고 있다. 방을 바르게 복용하여 이질, 일사병에 효과가 있으며, 소화, 식욕을 촉진하고, 심지어 언어 장애와 조음 장애에도 효과가 있다고 믿는 사람들도 있다.
행성 지질학에서 혼란 지형 또는 혼란 지역()은 행성의 표면에서 여러 능선, 균열, 평야 등이 뒤죽박죽 서로 섞여서 나타나는 표면 지형을 말한다. 혼란 지형은 수성, 화성, 목성의 위성인 유로파, 명왕성에 나타난다. 과학 용어로써 "혼란"(chaos, 카오스)은 명사의 일부를 이루고 있다(예시로, 유로파의 코나마나 카오스가 있다).
ASIMO()는 혼다가 개발하고 혼다 엔지니어링 주식회사가 생산하는 세계 최초의 2족 보행 로봇이다. 예측 운동 제어를 통해 중심과 제로 모멘트 포인트 (Zero Moment Point, ZMP)를 제어하고 자유롭게 걷는다. 또, 계단 오르내리기, 선회, 댄스 등도 가능하다. 디자인 또한 편의를 고려하여 채택되었다. 혼다는 "ASIMO"라는 명칭이 영어로 Advanced Step in Innovative Mobility(새로운 시대로 진화한 혁신적인 이동성)의 약자라고 설명했다. 아이작 아시모프의 이름을 땄다는 추측이 있었지만, 혼다 측은 부인했다.
최신형의 ASIMO의 신장은 130cm, 무게는 48kg이다. ASIMO는 인간의 생활에 맞게 만들어져 있어 사람의 움직임을 감지하고 자율적으로 행동이 가능하다. 예를 들어 사람을 추종하고 보행한다. 손을 내밀면 악수, 장애물 피하기, 음원 인식, 계단 오르내리기 등이 가능하다. 그러나 HRP-2와 달리 뒤로 넘어지거나 엎드려 넘어진 경우에 일어날 수 없다. 미리 설정한 음성 인식과 발음도 가능하다. 2011년 11월 8일에 발표된 신형 ASIMO는 3명이 동시에 하는 말을 인식할 수 있도록 미리 설치된 공간 센서의 정보를 바탕으로 사람의 걷는 방향을 예측하고 충돌을 피할 수 있게 되었다. 또한 신체 기능이 향상되면서 양발 점프 등이 연속적으로 수행할 수 있게 되었다. 또, 물통의 뚜껑을 열어 종이컵에 술을 따르거나 손가락으로 수화도 할 수 있게되었다. 혼다는 ASIMO의 기술을 응용하여 후쿠시마 제1 원자력 발전소에서 활용하는 원자력 재해 로봇을 개발했다.
엔터테인먼트 산업에서도 사용되고 있으며, 뉴욕 증권 거래소의 시업 벨을 사람이 아닌 것이 처음 울렸다. 또한 현 단계에서는 시판되고 있지 않고, 혼다에 문의하여 임대할 수 있다.
2014년 4월 17일, 2011년 모델이 미국에 처음 상륙하였다.
혼다의 로봇 개발은 1986년 이전부터 비밀에 이루어지고 있으며, E 시리즈 (하반신 만 실험 형), P 시리즈 (인간형 시작 형)를 거쳐 정식으로 개발이 발표된 것은 1996년으로, P2 (프로토 타입 2)라는 모델이 발표되었다. 그 후 더욱 형상을 인형에 접근한 P3의 발표를 통해 현재의 ASIMO가 2000년에 발표되었다. 이후 비용 감소와 경량화가 진행되고 있다. 또한 개발 도중에 로마 교황청에 인간형 로봇에 대해 의견을 구하고 문제가 없는지에 대해 승인을 해달라고 하였다.
2005년 12월 13일에 신형 "ASIMO 2005"를 발표했다. 외관은 거의 변하지 않았지만, 균형 능력 향상, 보통 보행 속도는 시속 2.7km (기존 모델은 시속 1.6km), 시속 6km로 주행 (도약 시간 0.08초)을 하는 것 외에도 자동으로 접수 안내나 수레를 사용한 배달 작업 등을 할 수 있게 되었다.
케이트 미쿠치(, 1980년 3월 31일 ~ )는 미국의 배우, 희극인, 음악가이다. 리키 린드홈과 함께 코미디 포크 듀오 "가펑클 앤드 오츠"로 활동한다. 2015년부터 《스쿠비 두》 프랜차이즈에서 벨마 역 목소리를 맡고 있다. 그 외에 배우, 성우로서 손꼽을 만한 출연작으로는 《레이징 호프》(2010-14)의 셸리 역, 《빅뱅 이론》(2013, 2017)의 루시 역, 《스티븐 유니버스》(2013-19)의 세이디 역 등이 있다.
거리 문학으로도 알려진, 도시물 (都市物)은 이름에서 알 수 있듯이 도시 풍경의 문학 장르의 집합이다; 그러나 장르가 많은 도시의 설정과 사회 경제적 현실과 문자 문화에 의해 정의된다. 도시 소설의 톤은 도시 생활의 아래쪽에 초점을 맞추고, 일반적으로 어둡다. 욕설, 섹스, 폭력은 작가가 멀리 주저하거나 부드럽게 조절하지 않고, 일반적으로 명시한다.
읽기 목록.
미케일라 디츠(, 1980년 3월 31일 ~ )는 미국의 성우이다. 애니메이션 《바니와 친구들》의 리프 역, 《스티븐 유니버스》의 에머티스트 역으로 알려져 있다.
한민영(, 1988년 1월 14일~)은 대한민국의 레이싱 모델이다.
송주아( 본래 1990년 2월 25일 ~ )는 대한민국의 레이싱 모델이다.
웨스트햄(West Ham)은 영국 런던(그레이터런던) 동부 뉴엄구에 위치하는 지역이다. 예로부터 노동자 계급이 많이 모이는 지역이다. 웨스트햄 유나이티드 FC는 이 지역의 이름을 딴 축구 클럽이다.
윌리엄 크램프 앤 선즈(William Cramp &amp; Sons Shipbuilding Company, 1825년 - 1947년)는 미국의 조선 회사이다. 1825년에 윌리엄 크램프에 의해 설립되었으며, 19세기 미국의 주요 조선소였다. 아메리칸 쉽 앤 커머스 사(American Ship &amp; Commerce Corporation)가 1919년에 조선소를 인수했지만, 1923년 해군력 제한 조약에 따라 미국 해군에서의 수주가 감소하면서 1927년에 폐쇄되었다. 1940년에 해군 순양함과 잠수함을 건조하기 위해 2,200만 달러를 지출하여 조선소를 재개했다. 주요 함정에 바라오급 잠수함 등이 있다. 그러나 크램프 사의 바라오급 잠수함은 회사의 기술력 부족 때문인지 공사 기간을 연장시킨 경우가 많았으며, 일부 함은 불량도 발생했다. 크램프 조선소는 1947년에 폐쇄되었고, 델라웨어강에 위치해 있는 이 조선소 부지는 공업 단지가 되었다.
레거시 플러그 앤 플레이(Legacy Plug and Play)는 줄여서 레거시 PnP(Legacy PnP)라고도 하며, 마이크로소프트 윈도우 운영체제에서 장치 구성을 위한 일련의 사양과 기능을 설명하며, 일부 장치 ID는 UEFI 포럼에서 할당한다. 이 표준은 주로 IBM PC 표준 버스(나중에 ISA(Industry Standard Architecture)로 명명됨)를 목표로 했다. 관련 사양은 개발 당시 ISA를 통해 일반적으로 연결된 일반 외부 버스 또는 특수 버스에 대해서도 정의되어 있으며, 여기에는 RS-232 및 병렬 포트 장치가 포함된다.
윈도우 기능으로서 플러그 앤 플레이는 기본 플러그 앤 플레이 장치와의 연결, 구성 및 관리를 지원하는 운영체제 기능을 의미한다. 원래 사양과 동일한 기능 세트의 일부로 간주되었던 플러그 앤 플레이는 이 문맥에서 주로 윈도우 장치 드라이버 개발과 관련된 책임 및 인터페이스를 의미한다.
플러그 앤 플레이는 사용자 개입 없이 장치를 감지하며, 가끔 I/O 포트 및 장치 메모리 맵과 같은 장치 리소스의 사소한 구성을 허용한다. PnP는 장치 리소스의 사용자 구성 필요성을 덜어주는 모든 하드웨어 사양을 설명하는 일반적인 용어인 플러그 앤 플레이와 혼동해서는 안 된다.
ACPI는 레거시 플러그 앤 플레이의 후속 기술이다.
플러그 앤 플레이 표준은 PnP BIOS가 장치 구성을 처리하도록 요구하며, 이 BIOS는 리소스 할당 세부 정보를 운영체제에 제공한다. 이 과정은 부팅 시점에 호출된다. 컴퓨터가 처음 켜지면 호환되는 장치가 식별되고, 충돌하지 않는 I/O 주소, 인터럽트 요청 번호 및 DMA 채널이 할당된다.
이 용어는 마이크로소프트가 윈도우 95 제품과 관련하여 채택했다. 아미가OS Autoconfig 및 맥 OS NuBus 시스템과 같은 다른 운영체제는 이미 이 기능을 (다양한 이름으로 또는 이름 없이) 한동안 지원하고 있었다. 심지어 이그드라실 리눅스는 윈도우 95보다 최소 2년 전에 자신을 "플러그 앤 플레이 리눅스"라고 광고했다. 그러나 플러그 앤 플레이라는 용어는 윈도우의 전 세계적인 수용으로 인해 점차 보편화되었다.
일반적으로 PnP가 아닌 장치는 컴퓨터의 BIOS 설정에서 식별해야 PnP 시스템이 PnP가 아닌 장치에서 사용 중인 리소스에 다른 장치를 할당하지 않는다. 레거시 PnP가 아닌 장치와 PnP 시스템 간의 상호 작용 문제가 발생하면 오류가 발생할 수 있으며, 이로 인해 이 기술은 역사적으로 "플러그 앤 프레이(plug and pray)"라고 불리기도 했다.
레거시 플러그 앤 플레이 사양은 마이크로소프트와 인텔이 정의했으며, 장치에 대한 운영체제 기반 검색을 지원하기 위해 레거시 하드웨어 및 BIOS에 대한 변경 사항을 제안했다. 이러한 역할은 나중에 ACPI 표준에 의해 계승되었으며, 이 표준은 이전 "플러그 앤 플레이 BIOS" 및 APM 사양에서 요구했던 펌웨어와 달리 전원 관리 및 구성 지원을 운영체제로 이동시켰다. 다음 표준은 PCI 및 USB와 같은 기본 플러그 앤 플레이 사양과 달리 마이크로소프트가 레거시 플러그 앤 플레이로 설명하는 내용을 구성한다.
윈도우 비스타는 ACPI 호환 BIOS를 요구하며, ISAPnP는 기본적으로 비활성화되어 있다.
플러그 앤 플레이를 사용하려면 세 가지 요구 사항이 충족되어야 한다:
하드웨어 식별.
플러그 앤 플레이 하드웨어는 컴퓨터 소프트웨어가 올바르게 식별할 수 있도록 공급할 수 있는 일종의 ID 코드도 필요하다. 플러그 앤 플레이 ID는 3바이트 제조업체 ID와 2바이트 16진수(예: PNP0A08) 또는 4바이트 제조업체 ID와 2바이트 16진수(예: MSFT0101)의 두 가지 형식을 가질 수 있다. 또한 PnP 장치는 클래스 코드와 서브시스템 ID를 가질 수 있다.
이 ID 코드 시스템은 플러그 앤 플레이가 처음 도입될 당시 PC에서 흔히 사용되던 초기 ISA(Industry Standard Architecture) 하드웨어에 통합되지 않았다. ISA 플러그 앤 플레이는 PnP가 초기에 매우 신뢰할 수 없게 만든 가장 큰 어려움 중 일부를 야기했다. 이로 인해 초기에는 I/O 주소와 IRQ 라인이 종종 잘못 설정되어 "플러그 앤 프레이(Plug and Pray)"라는 조롱적인 용어가 생겨났다. 나중에 MCA, EISA 및 PCI(당시 업계 표준이 되고 있던)와 같은 컴퓨터 버스는 이러한 기능을 통합했다.
마지막으로, 컴퓨터의 운영체제는 이러한 변경 사항을 처리할 수 있어야 한다. 일반적으로 이는 버스에서 구성이 변경되었다는 인터럽트를 찾아낸 다음, 버스에서 정보를 읽어 어떤 일이 일어났는지 파악하는 것을 의미한다. 오래된 버스 설계는 이러한 변경 사항을 찾기 위해 전체 시스템을 읽어야 하는 경우가 많았는데, 이는 많은 장치에 대해 시간이 많이 걸릴 수 있다. 더 현대적인 설계는 이러한 "탐색"을 줄이거나 제거하기 위한 일종의 시스템을 사용한다. 예를 들어, USB는 이 목적을 위해 허브 시스템을 사용한다.
변경 사항이 발견되면 운영체제는 장치의 정보를 검사하여 무엇인지 파악한다. 그런 다음 작동시키기 위해 적절한 장치 드라이버를 로드해야 한다. 과거에는 이것이 전부이거나 아무것도 아닌 일이었지만, 현대 운영체제는 종종 인터넷에서 적절한 드라이버를 찾아 자동으로 설치하는 기능을 포함한다.
레거시 장비를 위한 플러그 앤 플레이 SECS/GEM
김신은 다음 사람 등을 가리킨다.
김신은 공유다.
호르스트 말러(, 1936년 1월 23일 ~ 2025년 7월 27일)는 독일의 정치 활동가, 변호사이다. 1970년대엔 마르크스-레닌주의를 표방하던 독일 적군파의 핵심 멤버였지만, 출소 후 1990년대에 전향을 하여 신나치주의 성향의 독일 국가민주당에서 활동하고 있다.
1904년 12월 7일 여순항에 정박 중 일본 제국 육군의 포격으로 침몰한다. 러일 전쟁이 끝난 후 1905년 10월 17일 일본 제국 해군에 의해 끌어올려져, 1905년 10월 25일 일본 해군에 편입되어 전함 스오(周防)가 된다. 함 이름은 옛 국가 ‘스오국’에서 연유한 것이며, 천황에게 올린 후보함 이름 중에는 ‘이요’ (伊豫)도 있었다.
함 이력.
포베다.
러시아 상트페테르부르크의 발트해 조선소에서 1898년 8월 1일 기공되었다. 1900년 5월 24일 진수되어, 1902년 7월 31일 취역했다.
러일 전쟁에서 포베다는 뤼순 앞바다에서 피탄을 하여 손상되었고, 이어 기뢰를 맞았다. 1904년 8월 10일 황해 해전에 참가하여, 11발의 명중탄을 맞는다. 그 후 12월 7일에 여순항에서 정박 중 일본 육군의 포격을 받아 침몰했다.
스오.
1912년 일등해방함으로 분류되었다. 제1차 세계 대전에서 청도 공략전에 참전했다. 이때는 제2함대 카토 사다키치(加藤定吉) 중장의 기함이었다.
아사히(朝日)는 1899년 3월 13일 진수된 일본 제국 해군의 시키시마형 전함 2번함이다. 러일 전쟁, 제1차 세계 대전에서는 주력함으로 참여했고, 중일 전쟁, 태평양 전쟁에서 공작함으로 참여, 40년 이상에 걸쳐 활약했다. 함 명은 모토오리 노리나가의 와카 가사에서 찾아볼 수 있다.
당시 ‘야마토’는 이미 군함 이름으로 사용되고 있었기 때문에, ‘시키시마’에 이어 ‘아사히’(朝日)가 함 이름에 선정되었다고 추측된다.
1897년 제1,2기 해군 확장 계획에 의해 ‘제2호 철갑함’으로 영국 클라이드뱅크의 존 브라운 사에서 건조되었다. 시운전을 하며, 반환하는 중에 좌초되는 사고가 나서 준공이 예정보다 약 3개월 늦어졌다. 1900년 7월 31일에 준공되어, 인도 당일 영국을 출발하여, 같은 해 10월 23일에 요코스카에 도착했다. 일본 해군은 4척 째의 현대식 전함을 보유하게 되었다.
제1차 세계 대전에는 1918년에 제3함대 제5전대의 기함으로 블라디보스토크 방면의 경계에 투입되었다. 1921년에는 해방함으로 함종 분류가 변경되었다.
연습특무함.
1923년에 워싱턴 해군 군축 조약에 의해 연습선으로 보유가 허용되었기 때문에 무장과 장갑을 제거하고 연습특무함이 되었다. 이 무렵 제70호 잠수함(루31), 제43호 잠수함(루25) 등 잠수함 사고가 계속 발생했기 때문에 1925년에 잠수함 구조 설비를 설치했다. 이것은 현측에 브래킷을 설치하고 이를 지점으로 편현에 침몰된 잠수함을 위치시키고, 반대 뱃전에 폐 잠수함을 두고 와이어로 묶어 두레박식으로 비교적 적은 힘으로 침몰 잠수함을 끌어올리는 원리였었다. 아사히는 구레 안에서 잠수함 사고에 대비하고 있었지만, 이후 공작함으로 개조될 때 이 시설은 철거되어 사용할 기회는 더 이상 없었다.
공작함.
1931년 무렵에 간단한 공작 설비를 설치했다. 1937년에는 중일 전쟁이 발발하였고, 중국의 손상함이 증가하며 무조약의 시대에 접어들었기 때문에 구레 해군 조선소에서 특급 공사를 통해 공작함으로 개조하여 8월 15일에 공사를 마쳤다. 다음 날 8월 16일에는 함종 분류를 공작함으로 변경하고 중국으로 진출하여 주로 상하이 방면의 수리 임무에 투입되었다. 곧 아사히의 공작부는 육상으로 옮겨 제1해군 공작부로 개칭하였고, 아사히는 일본으로 돌아와 1940년 11월 15일에서 연합 함대에 부속함이 되었다.
태평양 전쟁이 시작되자 제2함대에 배속되어 캄란 만에 진출하였고, 1942년 2월에 싱가포르가 함락되자 다음 달에는 이곳에 진출하여 공작함 ‘아카시’와 함께 손상된 배를 수리하는 활약을 했다. 같은 해 5월 22일에 자신의 수리와 북방 방면으로 이동을 위해 싱가포르를 출발하여 일본으로 향했다. 그러나 구식에다가 속도가 느린(후쿠이 시즈오에 따르면 당시의 속력은 8노트 정도) 대형함이었기 때문에 적 잠수함의 좋은 표적이 되었다. 5월 25일 자정에 캄란 만 남동쪽에서 미 잠수함 ‘새먼’(USS Salmon, SS-182)으로부터 좌현에 어뢰 2발을 맞았으며, 다음 날 26일 오전 1시경에 뒤집어져 침몰했다. 이때 탑승자 대부분은 구조되었지만, 전사자 수십 명을 냈다.
로버트 노직(, 1938년 11월 16일 ~ 2002년 1월 23일)은 미국의 철학자이다. "무정부, 국가, 유토피아" ("Anarchy, State, and Utopia", 1974년)에서 그는 존 롤스에 대항하는 자유지상주의 정치철학적 논의를 하였다. 그는 존 로크의 자연상태 논의를 빌려와 정치철학을 논하였다. 또한, 인식론에 기여하여, 지식이나 자유 의지에 대한 철학을 하였다. 그는 근로소득에 대한 과세까지도 강제노동과 같은 것으로 보았다. 그는 아담 스미스를 이어 받아 보이지 않는 손의 설명 방법으로 국가의 성립을 전개하여 야경국가론 또는 최소국가론을 주장하였다.
노직은 브루클린에서 유대인 가정에서 태어났다. 그의 어머니는 소피 코헨(Sophie Cohen)이었고, 그의 아버지는 러시아 슈테틀 출신의 유대인으로서 코헨이라는 이름을 가지고 태어나 작은 사업을 운영했다.
노직은 브루클린에서 공립학교를 다녔다. 그 후 컬럼비아 대학교(A.B. 1959, summa cum laude)에서 교육을 받았으며, 이후 프린스턴 대학교(Princeton University, 1963년 박사)에서 칼 헴펠의 지도를 받았으며, 옥스퍼드 대학교에서 풀브라이트 장학생으로 일했다. 한때 그는 노르만 토마스의 사회당 청년부에 가입하기도 했다. 또한 컬럼비아 대학교에서 그는 1960년에 민주사회를 위한 학생으로 이름을 바꾼 산업민주학생동맹의 지역 지부를 설립하였다.
1959년 학사 학위를 받은 후, 그는 바바라 피어러와 결혼했다. 그들은 에밀리와 데이비드라는 두 아이가 있었다. 노직 부부는 결국 이혼했고 그는 시인 게르트루트 슈나켄베르크와 재혼했다. 노직은 위암과의 오랜 투병 끝에 2002년 사망했다. 그는 마운트 오번 묘지에 매장되었다.
이후 노직은 "강제, 사기, 절도, 행정 법원"에 대한 보호의 좁은 기능에 한정된 최소한의 국가만이 정당화될 수 있다고 주장한다. 노직에게 있어서 상품 분배는 비록 그 과정에서 큰 불평등이 생겨난다고 해도, 단지 시작에 불과한 입장에서 동의하는 성인들 사이의 자유로운 교환에 의해 초래된 것일 뿐이다.
존 로크를 따라갔지만, 몇 가지 면에서 로크 자신과는 중요한 다른 결론에 도달한다. 그는 로크의 종교적인 자연법 개념을 받아들이지 않으면서 로크나 칸트와 달리 노직은 자기 소유와 비침해 원칙의 일관된 적용이 성인들 사이에 유효한 합의적 또는 자발적 노예 계약을 허용하고 간주할 것이라고 주장했다.
로크의 자연법을 대신해서 노직은 또한 칸트주의 사상에 기초해 사람들이 단지 목적을 위한 수단이 아니라, 그 자체로 끝인 것으로 취급되어야 한다고 호소했다.
노직은 게티어 문제와 관련한 해답을 제시하려 하였다. 그가 제시한 지식의 조건은 다음과 같다.
마이클 조지프 오크숏(, , 1901년 12월 11일 ~ 1990년 12월 19일)은 영국의 철학자이다. 그는 게오르크 빌헬름 프리드리히 헤겔과 프랜시스 허버트 브래들리의 관념론에 영향을 많이 받은 것으로 알려져 있다. 그는 정치철학, 역사철학, 종교철학, 미학 등의 분야에 기여하였다.
오크숏의 《경험과 그 양상들》("Experience and Its Modes") (1933)은 헤겔 및 브래들리에게서 영향을 받은 것이다. 오크숏에게 관념과 현실(실재성)은 별개의 것이 아니다. 철학은 경험 전체 또는 세계에 대한 무조건적이고 전체적이며 무제약적인 경험(인식)이다. 오크숏에 따르면 모든 경험(인식)은 완전히 정합적인 경험세계를 성취하려는 지향성을 갖는다. 지향성이 정지되는 시점에서 별도의 관념세계들, 경험의 양상(modes of experience)이 나온다. 또한 오크숏은 근대의 합리주의에 대해 비판을 하였다. 그에 따르면, 합리주의 정치는 부분적인 지식(기술적 지식)을 지식의 전체로 오인하며, 이데올로기의 추상성과 모순성을 인식하지 못하고 있다.
타임즈 그룹(Times Group), 일명 타임즈 오브 인디아 그룹은 인도에 본사를 둔 전 세계 최다 영자신문 발행 미디어 그룹이다. 타임즈 그룹의 지주회사는 베네트, 콜레만 &amp; 컴퍼니(BCCL, Bennett, Coleman and Company Limited)이며 1만1천명의 직원들과 50여 계열사를 거느리고 있다. 매년 인디아 국제 영화제를 개최하고 있으며, 2014년부터는 싱가포르의 알리바바 그룹으로 불리는 싱가포르 거래소(SGX:AFC) 상장사 유주닷컴이 운영하는 2014년 슈퍼탤런트 오브 더 월드의 국제 언론사를 주관하고 있다.
게리 베커(Gary Becker, 1930년 12월 2일 ~ 2014년 5월 3일)는 미국의 경제학자이다. 시카고 대학교에서 오랫동안 경제학 교수로 재직하다 생을 마감했다. 전통적인 경제학의 영역이 아닌 일반적으로 사회학의 영역으로 여겨져 왔던 가족 관계, 인종 차별, 마약 중독, 범죄 등 다양한 분야에 경제학적 원리를 적용하여 경제학의 범위를 넓혔다고 평가받고 있다. 그래서 경제학의 제국주의(Economics imperialism)와 연결된다. 1992년에 노벨 경제학상을 수상했다.
베커는 포츠빌, 펜실베이니아에서 태어났다. 그는 1951년 프린스턴 대학에서 "다국가 무역 이론"이라는 제목의 수석 논문을 완성하여 학사 학위를 받았다. 그런 다음 그는 1955년 시카고 대학"에서 차별의 경제학"이라는 제목의 논문으로 박사 학위를 받았다. 밀턴 프리드먼의 영향을 받았는데, 베커는 그를 "지금까지 내가 가진 가장 위대한 살아 있는 선생님"이라고 불렀다. 베커는 경제학에 대한 그의 관심을 새롭게 하는 데 도움을 준 프리드먼의 미시경제학 과정을 높이 평가한다. 몇 년 동안 Becker는 시카고에서 조교수로 일하면서 그곳에서 연구를 수행했다. 30세가 되기 전에 그는 1957년 컬럼비아 대학교에서 교수로 자리를 옮겼고 미국 경제 연구국(National Bureau of Economic Research)에서 연구를 수행했다. 1970년 베커는 시카고 대학으로 돌아왔고 1983년 시카고 사회학과의 공동 임용 제의를 받았다. 1965년에 그는 미국 통계 협회의 회원으로 선출되었다.
경제 분석.
베커의 작업은 경제학뿐만 아니라 사회학 및 인구학을 포함한 다른 분야에도 영향을 미쳤다. 그의 가장 유명한 작품은 "Human Capital"이며 결혼, 가족, 범죄 행위, 인종 차별과 같은 다양한 사회학적 주제에 대해 썼다.
베커는 사람들(고용주, 고객, 직원)이 때때로 소외된 그룹에 대한 편견을 가지고 있기 때문에 소수자와 함께 일하기를 원하지 않는다는 것을 인식했다. 그는 특정 근로자를 차별할 때 고용주가 다른 근로자에게 더 많은 비용을 지불해야 편향된 근로자 없이 작업이 진행될 수 있기 때문에 차별이 기업의 비용을 증가시킨다고 말했다. 고용주가 소수를 고용하면 낮은 임금을 제공할 수 있지만 더 많은 사람을 고용할 수 있고 생산성을 높일 수 있다.
또한 베커는 많은 사람들이 높은 도덕적, 윤리적 제약 하에 운영된다는 것을 인정했지만 범죄자들은 범죄의 이점이 체포, 유죄 판결 및 처벌의 가능성과 현재의 기회에 따라 달라지는 비용보다 더 크다고 합리적으로 생각하였다. 공공정책적 관점에서 보면 과태료 인상 비용은 감시 증액 비용에 비해 사소하기 때문에 과징금을 최대화하고 감시를 최소화하는 것이 최선의 정책이라고 결론지을 수 있다.
토마스 칠리아쿠스(Thomas Zilliacus)는 노키아의 전 CEO이자 YuuZoo Corporation의 공동 창립자다. 2011년부터 년 2회 개최되는 슈퍼모델, 팝 아티스트, 영화배우, 호스트 등을 선발하는 글로벌 리얼리티 오디션 포맷의 텔레비전 프로그램인 슈퍼탤런트 오브 더 월드의 글로벌 회장을 역임하고 있다
로버트 에머슨 루카스 주니어(, 1937년 9월 15일~2023년 5월 15일)는 미국의 경제학자이다.
합리적 기대의 개념을 거시경제학에 적용시킨 것으로, 새고전학파 거시경제학의 길을 열어놓았다. 루카스 비판을 통해 전통적인 계량경제학 모델을 공격하였고, 내생적 성장 이론에도 기여하 바 있다. 이러한 공로로 1995년에 노벨 경제학상을 수상했다.
1970년대 초 로버트 루카스의 중요한 기여는 거시경제학의 패러다임 변화 즉 합리적 기대 혁명으로 이어졌다. 1970년대 후반부터 1980년대 초반까지, 로버트 루카스와 다른 사람들의 노력으로 경제의 변동과 성장을 이해하고 통화 및 재정 정책의 효과를 분석하기 위해 엄격한 미시적 기초가 있는 DSGE 모델이 개발되었다. 이러한 모델들은 경제를 더 잘 이해하기 위한 노력으로 점점 더 복잡해 지고 있지만, 거의 모든 모델들은 로버트 루카스가 제시한 원칙에 기초하고 있다.
루카스 비판의 본질은 합리적 기대의 개념에서 자연스럽게 비롯된다. 실제로 민간부문은 전통적인 계량경제학으로 모델링할 수 없다는 것을 시사한다. 오히려 통화당국의 '최선의 대응'을 포함한 관측되거나 예상되는 통화정책의 변화는 민간부문의 구성원들로부터 '최선의 대응'을 유도할 것이다. 이는 다시 새로운 정책의 효과를 원래의 정책 하에서의 민간부문의 행동의 계량적 추정에 따라 평가할 수 없음을 암시한다.
김미도(1983년 6월 5일 ~ )는 대한민국의 가수이다.
정삼(, 1972년 12월 29일 ~ )은 대한민국의 가수다.
《한 번 더 해피엔딩》은 2016년 1월 20일부터 2016년 3월 10일까지 방송한 MBC 수목 드라마이다.
진안군의료원(鎭安郡醫療院, )은 전북특별자치도 진안군청 소속으로 2015년에 설치된 군립 공공병원이다. 전북특별자치도 진안군 진안읍 진무로 1145에 위치하고 있다.
커크 손턴(, 1956년 3월 13일 ~ )은 미국의 성우이다. 애니메이션과 비디오 게임에서 자주 출연한다. 대표적인 배역으로 애니메이션 《바람의 검심》의 사이토 하지메 역, 《무적코털 보보보》의 돈벼락 역, 게임 소닉 시리즈의 섀도 더 헤지호그 역 등이 있다.
송전역(松田驛)은 조선민주주의인민공화국 량강도 김정숙군 송전리에 위치한 북부내륙선의 철도역이다. 동해북부선(현 금강산청년선)의 송전역과는 다른 역이다.
위례동(慰禮洞)은 대한민국 성남시 수정구의 행정동이다. 위례신도시 남부를 차지하며, 2015년 11월 2일, 경기도 성남시 복정동에서 분리되었다.
위례동은 조선 시대에 서부면 '창말'이라 불리었으며, 1914년 광주군 세촌면의 세곡동을 병합한 후 창곡리가 되어 중부면에 편입되었다가, 1971년 경기도 성남출장소에 편입되면서 창곡동이 되었다. 1973년에 성남시가 출범하면서 복정동과 함께 복정동이 되었고, 1989년 5월 구제가 실시되면서 수정구 복정동이 되었다.
2015년 11월 2일 창곡동과 복정동의 일부(헌릉로의 북동쪽 지역)를 관할로 행정동인 위례동이 설치되었다. 같은 해 12월 7일에 서울특별시 송파구, 경기도 하남시와 행정 구역 경계를 조정하였다. 조례 제3175호로 2018. 4. 30에 법정동 복정동 지역을 창곡동에 편입시켜 법정동과 행정동 경계를 일치시켰고, 2020. 2. 24. 조례 제3465호로 추가로 헌릉로 확장에 의해 일부지역을 위례동(창곡동)에 편입시켜 오늘에 이른다.
죽전역(竹田驛)은 조선민주주의인민공화국 량강도 김형직군 죽전리에 위치한 북부내륙선의 철도역이다. 1988년 8월 3일에 자성 - 후주청년 구간이 개통되었을 당시에는 없던 역이다.
포평청년역(葡坪靑年驛)은 조선민주주의인민공화국 량강도 김형직군 김형직읍에 위치한 북부내륙선의 철도역이다. 김형직읍(옛 후창읍)에 위치한 유일한 역이지만 '김형직역' 또는 '후창역'이 아니며, 실제로 후창역은 라선특별시에 위치한 평라선의 역이다.
회양역(檜陽驛)은 조선민주주의인민공화국 량강도 김형직군 월탄로동자구에 위치한 북부내륙선의 철도역이다. 1988년 8월 3일에 자성 - 후주청년 구간이 개통되었을 당시에는 없었다.
홍군역(洪君驛)은 조선민주주의인민공화국 함경남도 허천군에 위치해 있는 허천선의 철도역이다. 허천군의 신흥로동자구 안에 있으며 단천청년역에서 80.3km 떨어져 있다.
풍산 김씨(豊山金氏)는 경상북도 안동시 풍산을 관향으로 하는 한국의 성씨이다. 풍산은 안동의 속현이다.
아들 김자순(金子純)은 조선조 계공량 군기시 직장 통훈대부 통례원을 역임하고 일파를 이루었다. 김자순의 증손 김양진(金楊震)은 문과에 급제하여 벼슬이 부제학(副提學)이었으며 청백리(淸白吏)에 뽑혔다.
김양진의 현손 김영조(金榮祖)는 문과에 급제하여 벼슬이 이조 참판(吏曹參判)이었으며 서원에 배향되었다. 김영조의 아우 김응조(金應祖)도 벼슬이 우윤(右尹)이었으며 서원에 배향되었다. 김양진의 증손 김수현(金壽腎)은 벼슬이 참찬(參贊)ㆍ제학(提學)을 역임했다.
청송 김씨(靑松 金氏), 풍기 김씨(豊基 金氏), 풍천 김씨(豊川 金氏), 화평 김씨(和平 金氏) 등
풍산(豊山)은 경상북도 안동시 풍산읍 일대의 옛 지명으로 신라의 하지현(下枝縣)이었는데 757년(경덕왕 16) 영안(永安)으로 고쳐 예천(醴泉)의 영현(領縣)으로 하였다. 923년(고려 태조 6)에 풍산현(豊山縣)으로 개칭하였으며, 1172년 (고려 명종 2)때 감무(監務)를 두었다가 안동부(安東府)에 예속시켰다. 1914년 행정구역 개편 때 풍산현의 이름을 따서 풍산면이라 하였으며, 1973년 읍(邑)으로 승격되었다. 1995년 안동시에 통합되었다