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제1차 세계 대전 기간에 닥친 이탈리아 경제 위기로 인해 건설 공사는 진척을 거듭했고, 첫 시공 때에는 꽤 간소했던 전체 프로젝트도 수정을 거듭하며 점점더 복합적이고 웅장해지게 되었다. 특히 베니토 무솔리니가 이탈리아의 총리에 오르면서 밀라노 중앙역에 파시즘 정권의 힘을 구현시키고 싶어했기 때문에 이런 일은 더하게 되었다. 가장 크게 바뀐 점은 승강장 유형의 변경과 알베르토 파바가 제작한 거대한 강철 캐노피를 추가한 것으로, 캐노피는 341m 길이에 66500m²의 면적을 덮을 수 있었다.
1925년에 건설 공사가 본격적으로 재개되고, 1931년 7월 1일 갈레아초 치아노 외교장관이 참석한 가운데 신 밀라노 중앙철도역이 공식적으로 문을 열었다. 역의 정면은 200m 길이에 천장은 75m 높이였으며 당대 최고 규모였다. 밀라노 첸트랄레에 쓰인 건축 양식은 딱히 특정된 것은 없으나 여러 양식들을 조합해 만들었다. 특히 아르누보와 아르데코 양식이 돋보이지만 이들에게만 국한된 것은 아니다. 또 수많은 조각품으로 내부가 장식되어 있다.
2006년 9월 25일, 철도 당국이 총 1억 유로의 예산을 투입해 역을 탈바꿈하는 프로젝트를 발표했다. 전체 예산 중에서 2000만 유로는 "큰 예술적 가치를 지닌 구역들"을 복원시키는 데 배정되며 나머지 8000만 유로는 지금의 열차 운행에 알맞게 역 전반을 좀더 기능적으로 향상시키는 데 들어간다. 공사가 끝나면 매표소가 이전되고 늘어난 장애인 이용객을 위한 새로운 엘레베이터/에스컬레이터가 설치된다.
밀라노 첸트랄레 역에는 총 24개의 선로가 있다. 매일 32만 명의 승객이 역을 이용하며 약 500대의 열차가 정차한다. 연간 총 1억 2000만 명이 이용하는 셈이다.
밀라노 첸트랄레 역은 전국 철도 노선과 국제 철도 노선이 있으며 장거리 노선과 지역 노선도 있다. 일일 국제 열차편은 베른, 루가노, 제노바, 취리히, 파리, 빈, 바르셀로나, 뮌헨 등이 있다. 말펜사 익스프레스 열차를 통해 밀라노-말펜사 공항과도 연결된다.
밀라노 첸트랄레에서 출발해 몬차나 코모로 가는 지역철도 (레조)는 '국제' 운행에 포함된다. 첸트랄레 역에서 밀라노 교외로 갈 수 있는 방법은 없다.
국제 (야간철도).
2016년 12월 11일부터 오스트리아 철도공사가 독일철도의 야간철도 운행을 넘겨받는다. 따라서 뮌헨-밀라노 운행은 중단된다.
^ 오스트리아 철도공사의 로마-빈 구간 유로나이트 열차로 베로나와 연결된다. 독일철도 시티나이트라인은 두 종류의 열차편 (절반은 오스트리아 철도공사의 로마-빈 열차와 구간이 중복되며 빈이나 로마로 가고, 나머지 반은 뮌헨이나 밀라노로 계속 이어진다)으로 나뉜다. 빈-로마 노선도 두 종류의 열차편 (절반은 로마나 빈으로 계속 이어지고, 나머지 반은 독일철도의 밀라노/뮌헨행 시티나이트라인과 구간이 중복된다)으로 나뉜다.
2016년 12월 11일부로 고타르트 바제 터널이 개통되면서 밀라노와 스위스 간의 철도 운행이 증편되었다. SBB-CFF-FSS 유로시티 전 열차는 벨린초나-아트-골다우 구간의 총 이동시간을 35분씩 절약하게 된다. 여기에 새로운 밀라노-취리히 경유-프랑크푸르트 국제노선도 계획 중에 있다.
각 승강장은 일반적으로 특정 구간 전용으로 되어 있다. 현 체계는 다음과 같으나 일부 변동 사항이 있을 수 있다.
전성현(全星鉉, 1991년 11월 5일~)은 대한민국의 농구 선수로 포지션은 스윙맨이다.
주로 팀에서는 3점슈터로 출전을 하고있다. 대학 시절 불법도박에 가담해서 2015-2016시즌 정규리그 출전 정지의 중징계를 받았다. 하지만 플레이오프에서 맹활약하며 팀의 승리를 이끌었다.
2020년 1월 8일에 전역하였다.
복귀후 슈터로써 팀의 주요 득점원으로 활약하고 있다. 중요한 순간마다 3점슛을 꽃아넣기도 한다. 다만 성공률은 그리 높지 않은 편이다.
2020-2021시즌, 2021-2022시즌 연속으로 3점슛 1위에 등극하였다. 특히 2021-2022시즌에는 13시즌만에 평균 3점슛 3개를 넘겼으며, 3점슛 177개 성공으로 신기록을 세웠다.
2020-2021 시즌 KBL 역사상 최초 플레이오프 10연승, 무패우승을 달성하며 통산 세 번째 우승을 차지한다.
고양 캐롯 점퍼스 시절.
2022-2023 SKT 에이닷 프로농구 10월 25일 경기에서 30득점 5리바운드 8어시스트를 기록하며 커리어하이를 달성했다.
2023년 1월 삼성전에서 3점슛 기록에 실패해 연속 경기 3점슛 기록이 76경기서 멈췄다.
사사에 겐이치로(, 1951년 9월 25일 ~ )는 일본의 외교관이다.
오카야마현 구라시키시 출신으로 도쿄 대학 법학부를 졸업하고 1974년 외무성에 입성, 외무성 경제국장, 아시아 대양주국장, 외무심의관(정무 담당) 등을 역임했고, 2010년에 외무사무차관로 승진했다. 2012년에 차관 경험자로서는 외무성 기밀비 유용 사건 이래 11년 만의 주미국 특명전권대사로 부임했고 2018년까지 역임했다.
데뷔 첫 해에는 출전 시간이 적었다. 그러나 혹독한 훈련을 통해 몸의 근육과 경기에 출전할 수 있는 몸을 만들었다. 2015-2016시즌에는 출전 시간을 늘리며 팀의 가드 역할을 잘 수행하였다. 2016-2017시즌에는 주전 포인트 가드를 해줄 것으로 믿었지만 허리 부상으로 인해 많은 경기에 출전하지 못하고, 시즌 아웃 되었다.
부산 kt 소닉붐 시절.
2017년 11월 23일 이재도의 반대급부로 부산 kt 소닉붐에 트레이드되어 이적하였다. 이적 후 첫 경기에서 좋은 인상을 심어주면서 앞으로의 활약을 기대하게 만들었다.
박재한(1994년 5월 29일~)은 대한민국 안양 KGC인삼공사의 농구 선수이며 포지션은 포인트 가드이다. KBL리그에서 최단신 선수이다. 현재 마산고등학교 농구부 코치이다
중앙대학교 입학 후부터 주전 가드 자리를 차지하였다. 4학년 때는 팀의 주장을 맡아 박지훈과 함께 중앙대의 부활을 이끌었다.
데뷔 첫 해 중반 이후에 김기윤이 허리 부상으로 시즌 아웃이 되면서 출전 시간을 늘렸다. 시즌 막판에는 중요한 역할을 하였다. 플레이오프에서도 주전 포인트 가드로 나서며 경기를 잘 이끌었다. 챔피언결정전에서는 1차전에서 사익스가 부상을 당하여 3주 진단을 받아 잔여경기를 출전할 수 없어 팀이 크게 곤경에 빠지자, 박재한에게 막중한 임무가 주어지며, 그 역할을 잘 수행하였다.
아브라함 카이퍼 또는 아브라함 카위퍼르(, 1837년 ~ 1920년)는 네덜란드의 수상이자 신학자이다. 신 칼뱅주의가 그에 의해 시작된 운동이다. 암스테르담 자유 대학교를 설립하고 기독교 정당인 반 혁명당을 설립하였다. 에른스트 트뢸치는 그의 저서 ' 기독인 교회의 사회적 고찰'에서 현대 칼빈주의 사상에 주요 인물이라고 평가했다.
네덜란드 마슬라위스에서 얀 프레데릭 카위퍼르(Jan Frederik Kuyper) 목사의 장남으로 태어났다. 1858년에 수필경연대회에 참가하였는 데, 수필의 제목은 '존 칼빈과 존 알라스코의 비교'에 관한 것이었다. 그는 존 칼빈에 대하여는 자료를 찾을 수 있었지만, 존 알라스코에 대한 자료는 찾을 수 없어서 영국의 박물관에 요청하였지만 실패하였다. 그런데, 하아렘에 위치한 개혁교회 목사를 하나님의 섭리로 만나게 되어 그는 작품을 마치게 되어 결국 상을 받았다. 그 후에 영적침체의 시기가 그를 엄습하였는 데, 그 다음해에 샬롯 영이 지은 &lt; 레드클리프의 상속인&gt;이라는 소설을 읽고 깊은 감동을 받게 되었다. 그는 그의 자서전에서 그 책을 읽고 깊은 회심을 경험했다고 적었다.
카위퍼르는 네덜란드 농업공동체에서 처음으로 목회를 하면서 목축업자인 교우들의 순수한 신앙에 감동을 받았다. 예배가 끝나고 교우들이 모여서 "카위퍼르 목사님이 새로남을 경험하도록"기도를 했다고 한다. 그룬 반 프린스테레르에게 많은 영향을 받았다. 개혁교회 신학자로서 암스테르담 자유 대학교를 설립하고 네덜란드의 수상이 되었다. 그가 이끈 반혁명당은 기독교 정당이었고, 카이퍼는 정치 현장에서 많이 투쟁했다. 카이퍼는 교회의 목회자가 되는 것을 포기했고, 급기야 그가 성립했던 자유 대학의 교수직도 포기하였다. 카이퍼는 프랑스 혁명을 강하게 부인한 흐룬 판 프린스테러르를 이어 받아 작은 정부와 공화주의를 따르는 자가 되었다.
1898년 카위퍼르는 미국에 방문하는 기간 동안, 프린스턴 대학교에서 연설을 했는 데, 그것이 그 유명한 칼빈주의 강연이다. 리처드 마우교수는 1960년대 말에 이 강연을 접하고 감명을 받아 공적 삶에 적극적으로 가담하는 새로운 기독교적 전망을 갖게 되었다고 그의 저서에 기록하였다.
신칼빈주의.
카위퍼르는 네덜란드의 헤르만 바빙크·미국의 벤저민 워필드와 더불어 세계 3대 칼빈주의 신학자로 알려져 있으며, 그가 주장한 일반은총과 하나님의 영역 주권사상은 개혁신학에 많은 영향을 주었다. 미국의 프린스턴 신학교에 카이퍼 연구소가 있으며 한국에서는 정성구 박사가 설립한 한국칼빈주의 연구원에 카이퍼 관련 자료들이 많이 있다. 그는 인간 중심의 세계관에서 하나님 중심의 신본주의의 전환을 강조하였다. 기독교가 개인 신앙의 차원에서 삶 전체, 우주 전체의 모든 영역으로 확장돼야 함을 주장하였다.
존 오언의 성령론에 이어 개혁주의 성령론에 대한 책에서 그는 오순절적인 성령 강림은 다시는 없다고 주장하였다.
아브라함 카이퍼의 신학을 넘는 것이 한편의 신 칼뱅주의 발전을 의미한다. 그의 관점들이 성경적인 주장과 얼마나 일치하는지 그리고 오늘날 이 시대의 상황속에서 그의 영역주권 사상이 더욱더 세밀하게 논리적으로 발전해야 할 것을 남겨두고 있다.
전국택시운송사업조합연합회(全國택시運送事業組合聯合會, Korea National Joint Conference of taxi Association)는 택시운송사업의 건전한 발전과 택시운송사업자 공동의 이익을 도모하고 정부시책을 추진하기 위하여 설립된 단체이다. 서울특별시 강남구 선릉로 531 전국택시연합회관에 있다.
빌리 아일리시(, 2001년 12월 18일 ~ )는 미국의 싱어송라이터이다. 빌리 아일리시의 이름 중 아일리시(Eilish)는 성이 아니라 중간 이름이다. 본명은 빌리 아일리시 파이럿 베어드 오코넬()이다.
2016년 사운드클라우드에 데뷔 싱글 "Ocean Eyes"를 공개하면서 이름을 알리기 시작했다. 2017년 데뷔 EP "Don't Smile at Me"를 발매했으며, EP는 미국, 영국, 캐나다, 오스트레일리아 음악 차트 15위 권에 올랐다. 2019년 데뷔 앨범 "When We All Fall Asleep, Where Do We Go?"를 발매해 빌보드 200 1위 뿐만 아니라 영국, 캐나다, 오스트레일리아 음악 차트에서도 1위를 기록했다. 데뷔 앨범의 다섯 번째 싱글인 "Bad Guy" 역시 빌보드 핫 100 1위를 하는 등 전 세계적인 인기를 얻으면서 2019년 최고로 핫한 가수 중 한 명이 되었다. 2020년에는 제임스 본드 영화 주제가인 "No Time To Die"를 공동으로 쓰고 노래했는데 이 곡은 영국 싱글 차트에 톱으로 올랐고 2022년 아카데미의 최우수 원곡상을 수상했다. 두번째 앨범 《Happier Than Ever》(2021년)는 25개국에서 1위에 올랐다. 2023년 환타지 영화 &lt;바비&gt; 삽입곡 &lt;What Was I Made for?&gt;를 작곡하고 불러 두 번째로 영국 차트 1위에 올랐고 역시 두 번째로 아카데미 최우수 원곡상을 받았다. 2024년 발매한 세 번째 앨범 &lt;Hit Me Hard and Soft&gt;으로 평단의 찬사를 받았다.
아일리시는 다수의 수상경력을 가지고 있는데 아홉 개의 그래미상, 두 개의 아메리칸 뮤직 어워드, 두 개의 기네스 세계 기록, 세 개의 MTV 뮤직 비디오 어워드, 세 개의 브릿 어워드, 그리고 두 개의 골든 그로브 어워드와 두 개의 아카데미상을 수상했다. 그래미상에서 올해의 앨범·레코드·노래·신인상 4관왕을 달성한 사상 두 번째 아티스트다. 또한 아일리시는 21세기에 태어난 이로써 처음으로 아카데미상을 받았으며 아카데미 사상 최연소로 두 번의 상을 수상했다. 2019년 타임 매거진은 타임 100 낵스트 리스트와 2021년 타임 100 리스트 빌리 아일리시를 넣었으며 RIAA(미국 레코드 산업 협회)에 의하면 그녀는 공식 26위 디지털 싱글 아티스트다.
2022년 12월에는 BBC 선정 100 여성에 포함되었다.
빌리 아일리시 파이럿 베어드 오코넬은 2001년 12월 18일 캘리포니아주의 로스앤젤레스에서 태어났다. 어머니는 교사이자 배우, 시나리오 작가인 매기 베어드이고 아버지는 건설노동자이자 파트타임 배우로 영화 《아이언맨》(2008년) 등에 출연한 패트릭 오코너로 둘 모두 아마추어 음악인이다. 아일랜드와 스코틀랜드 혈통으로 아일리시는 시험관 아기로 태어났고 로스앤젤레스의 하이랜드 파크에서 자라났다.
홈스쿨링을 하면서 어머니는 아일리시와 피니어스에게 작곡의 기본에 대해 가르쳐 주었다. 오빠는 이미 밴드를 하면서 곡을 쓰고 있었고 동생과도 함께 작업했다. 아일리시는 오빠와 어머니의 영향으로 음악을 시작했다고 한다. 아일리시의 부모는 두 남매에게 예술, 춤, 연기 등 무엇이든 원하는 것을 시도해 보라고 격려했다. 6살 때 우쿨렐레를 연주했고 11살 때 어머니의 작곡 수업에서 "제대로 된" 곡을 썼다. 좀비 대재앙에 대한 곡으로 TV 드라마인 &lt;워킹데드&gt;에서 영감을 얻어 대사와 에피소드 제목 등을 소재로 했다. 아일리시는 연기 오디션에도 몇 차례 참여했지만 별로 좋아하지 않았고 대신 군중들이 나오는 장면에서 뒷 배경으로 오고가는 대화를 녹음하는 것을 재미있어 해서 &lt;윔피 키드&gt;와 &lt;라모너 앤 비저스&gt;, &lt;엑스맨&gt; 시리즈에서 작업에 참여하기도 했다.
2015-2017년: 《Don't Smile at Me》.
2015년, 열 세살이 된 아일리시는 오빠인 피니어스 오코넬과 함께 곡들을 작업했다. 오빠는 이미 수년 전부터 자신의 밴드를 결성하여 곡을 쓰고 있었다. 처음으로 함께 녹음했던 곡들은 &lt;She's Broken&gt;과 &lt;Fingers Crossed&gt;였는데 이에 대해 아일리시는 "처음 작업한 곡들은 오빠와 같이 쓴 것은 아니었다. 오빠가 &lt;She's Broken&gt;을 썼고 내가 &lt;Fingers Crossed&gt;를 쓰고 녹음해서 재미삼아 사운드클라우드에 올렸었다"고 했다.
2015년 11월, 아일리시는 &lt;Ocean Eyes&gt;라는 곡을 만들었다. 오빠인 피니어스가 쓰고 믹싱과 제작을 했는데 원래는 자신의 밴드 "슬라이틀리스(Slightlys)"에서 부르려다 아일리시의 목소리에 더 어울릴 것 같아서 그녀에게 준 것이다. 동생에게 춤을 지도하는 프레드 디아즈 무용 선생님이 안무를 위한 곡을 하나 써달라고 해서 만든 것으로 선생님이 곡을 다운로드 할 수 있도록 사운드클라우드에 올려놨었다. 그런데 2주 만에 이 곡은 몇십만의 조회수를 올렸고 피니어스의 매니저인 대니 루카신은 아일리시의 가능성을 보게 된다. 루카신은 피니어스와 함께 작업한다면 엄청난 성공을 거둘 수 있다고 얘기했다. 2016년 1월, 피니어스와 매니저는 애플 뮤직을 통해 신인발굴을 하여 주요 레이블에 데뷔시키는 플래툰이라는 기획사에 아일리시를 계약하도록 한다. 아일리시에게는 홍보담당자가 붙어 명품 브랜드 샤넬과 그녀를 연결시키고 스타일리스트는 그녀의 이미지를 만들기 시작했다. 2016년 3월 24일 메건 톰슨이 감독한 &lt;Ocean Eyes&gt;의 뮤직비디오가 아일리시의 공식 유투브 채널을 통해 출시되었다. &lt;Ocean Eyes&gt;와 아일리시의 인기가 높아지면서 Beats 1. KCRW. BBC One 등과 같은 라디오 방송을 비롯한 여러 미디어와 광고주들이 관심을 보였고 , 제인 로, 제이슨 크레이머, 애니 맥, 크리스 도우리다스 등의 라디오 방송국과 음악계 인사들의 찬사가 이어지게 된다.
2016년 6월 23일, 아일리시와 피니어스는 두 번째 싱글 &lt;Six Feet Under&gt;를 사운드클라우드에 올리고자체 제작한 뮤직 비디오를 6월 30일 출시한다. 비디오는 아일리시가 감독을 맡았고 그녀의 어머니 매기 베어드가 편집했다.
2016년 8월, &lt;Ocean Eyes&gt;를 들었을 때부터 아일리시의 재능에 관심을 가졌던 저스틴 루블리너는 그녀를 다크룸과 인터스코프 레코드와 계약을 맺도록 한다. 루블리너는 그녀를 한 개에 히트곡에 의존하지 않고 힙합 가수인 트래비스 스콧이나 찬스 더 래퍼 같이 "자신만의 페르소나와 독특한 예술성"을 지닌 아티스트로 만들고자 공을 들였다. 다크룸과 인터스코프 레코드는 &lt;Six Feet Under&gt; 싱글을 재발매하였고 &lt;Ocean Eyes&gt;에 춤을 추는 뮤직 비디오가 아일리시의 유투브 채널에 업로드 되었다.
2017년 1월 14일, 아일리시는 아스트라너미, 블랙베어, 골드하우스, 커셔스 클레이가 리믹스한 &lt;Ocean Eyes&gt; 네 개의 버전이 담긴 EP와 블루 제이, 가조, 제리 포크, 에어 아틀란티카가 리믹스한 &lt;Six Feet Under&gt; EP를 발매했다. &lt;Ocean Eyes&gt;의 리믹스의 성공에 힘입어 아일리시는 2017년 2월 24일 &lt;Bellyache&gt;를 내놓았고 마일스와 AJ가 연출한 뮤직 비디오를 3월 22일 출시했다. 그리고 이어 3월 30일에 넷플릭스 시리즈인 &lt;루머의 루머의 루머&gt;의 사운드트랙 &lt;Bored&gt;를 냈으며 이어 뮤직비디오가 6월 26일에 나왔다. 같은 해 3월에는 애플 뮤직은 아일리시를 사우스 바이 사우스웨스트 뮤직 페스티벌에 쇼케이스로 출연시켰다. 그리고 2017년 6월 30일 &lt;Watch&gt;가, 7월 14일에 &lt;Copycat&gt; 싱글이 출시되었고 데뷔 EP인 《Don't Smile at Me》를 내놓을 예정이라고 밝힌 후 &lt;Idontwannabeyouanymore&gt;와 &lt;My Boy&gt; 싱글이 더 나왔다. 데뷔 EP는 예상 외의 성공을 거두며 미국 빌보드 200 차트 14위까지 올라갔다. 2017년 11월 10일에 아일리시는 사운드클라우드에 &lt;Bitches Broken Hearts&gt;를 올렸다.
아일리시 매니지먼트 팀은 스포티파이에 그녀의 곡들을 가장 인기있는 플레이리스트인 "투데이스 톱 히트"에 들어가도록 했다. &lt;배플러&gt; 매거진은 아일리시의 사운드에 대해 라나 델 레이의 "창법과 암울한 분위기, 힙합에 영향을 받은 제작 방식"을 통한 "미드 템포의 멜랑콜리 팝"이 주를 이루며 귀를 솔깃하게 한다고 평했다. 아일리시가 상업적 성공은 스포티파이의 홍보를 더욱 확장시켰다. 2017년 9월 애플 뮤직은 아일리시를 "업 넥스트" 아티스트로 소개하며 짧은 다큐멘터리와 라이브 세션 EP, 애플 뮤직의 라디오 스테이션인 비츠 1에서 재인 로우와의 인터뷰 등을 선보였고 같은 달에 EP 《Up Next Session: Billie Eilish》가 발매되었다. 이전에 출시되었던 싱글 &lt;Watch&gt;를 미국 래퍼인 빈스 스테이플과 협업하여 리믹스한 &lt;&amp;Burn&gt;이 2017년 12월 15일 나왔다. 이 곡은 이후 《Don't Smile at Me》의 확장판에 담겼다.
2018-2020년: 《When We All Fall Asleep, Where Do We Go?》.
2018년 2월 아일리시는 두 번째 투어 '웨어스 마이 마인드'를 시작하여 4월에 마쳤다. 2018년 3월 30일에는 &lt;Bitches Broken Hearts&gt;가 전세계적으로 재발매되었다. 2018년 레코드 스토어 데이에 아일리시는 &lt;Party Favor&gt;를 7인치 핑크색 비닐판으로 선보였다. B 사이드에는 캐나다 래퍼인 드레이크가 쓴 곡을 리메이크한 &lt;Hotline Bling&gt;이 들어갔다. 미국 가수인 칼리드 (가수)와 협업한 싱글 &lt;Lovely&gt;가 2018년 4월 19일 발매되었고 이 곡은 &lt;루머의 루머의 루머&gt; 드라마 시즌 2 사운드트랙에 들어갔다. 7월에는 &lt;You Should See Me in a Crown&gt;을 발표했고 같은 달 아일리시는 모 팝 페스티벌에서 공연했다.
싱글 &lt;When the Party's Over&gt;가 발매되던 날 아일리시는 &lt;베니티 페어&gt; 매거진의 조 사비아가 진행하는 즉문즉답 비디오 인터뷰 시리즈에 출연했다. 2017년 10월에 했던 인터뷰를 재현하는 형식이었는데 이렇게 두 인터뷰를 비교해 보니 1년 사이에 아일리시의 인기가 얼마나 높아졌는지를 볼 수 있었다. 2018년 10월에는 패션과 뷰티 홍보대사를 관리하는 넥스트 메니지먼트와 계약했다. 11월에는 &lt;포브스&gt; 매거진의 "30세 이하 30인" 리스트에 선정되었고 애플 크리스마스 광고를 위해 제작한 &lt;Come Out and Play&gt; 싱글이 발매되었다. 2019년 1월 초 &lt;Don't Smile at Me&gt;가 스포티파이에서 10억 스트리밍을 달성하여 사상 최연소로 10억 스트리밍을 달성했다. 같은 달에 데뷔 앨범 《When We All Fall Asleep, Where Do We Go?》의 세 번째 싱글인 &lt;Bury a Friend&gt;를 출시했고 2018년 영화 &lt;로마&gt;로부터 영감을 받은 모음집인 《Music Inspired by the Film Roma》 앨범에 싱글 &lt;When I Was Older&gt;로 참여했다. 2월에는 유투브와 함께 다큐멘터리 미니시리즈 를 제작했다. 2019년 3월 4일, 데뷔 앨범으로부터의 네 번째 싱글 &lt;Wish You Were Gay&gt;가 발매되었다.
《When We All Fall Asleep, Where Do We Go?》 앨범은 2019년 3월 29일 발매되었고 스포티파이에서는 다방면에 걸친 대대적인 홍보를 벌였다. 이 앨범은 출시되자 마자 빌보드 200과 영국 앨범 차트에서 1위에 올랐다. 이로서 빌리 아일리시는 2000년 이후 태생 아티스트로 빌보드 1위에 오른 최초 아티스트이자 영국 차트에서 1위에 오른 사상 최연소 여성 가수가 되었다. 또한 이 앨범으로 핫 100 차트에 가장 많은 싱글을 동시에 올린 기록을 깼는데 &lt;Goodbye&gt;를 제외한 14곡 모두였다. 다섯 번째 싱글이었던 &lt;Bad Guy&gt;를 저스틴 비버와 리믹스한 버전이 2019년 7월에 발매되어 19주간 1위에 있던 릴 나즈 엑스의 &lt;Old Town Road&gt;를 제치고 미국에서 1위에 올랐다. 이로서 2000년대생 최초이자 로드 (가수)의 곡 &lt;Royals&gt;이후 최연소 아티스트로 싱글 1위에 오른 아티스트가 되었다.
아일리시는 2019년 4월 "When We All Fall Asleep" 투어를 코첼라 페스티벌에서 시작하여 11월 17일 멕시코 시티에서 마감했다. &lt;Where Do We Go?&gt; 월드 투어는 마이애미에서 2020년 3월 9일에 시작하여 7월 27일 런던에서 마감했는데 코로나 19 팬더믹 때문에 수차례의 공연이 취소된 상태로 진행되었다.
2019년 11월에는 잭 화이트의 써드맨 레코드에서 빌리 아일리시의 어쿠스틱 라이브 앨범을 발매할 예정이라고 밝혔다. 이 앨범은 LP로만 발매되어 테네시 내쉬빌과 미시건 디트로이트에 위치한 써드맨 소매점들을 통해서만 판매되었다. 11월 13일에는 싱글 &lt;Everything I Wanted&gt;가 발매되었다. 2019년 그래미 어워드에서 올해의 레코드, &lt;Bad Guy&gt;로 올해의 노래, 올해의 앨범, 올해의 신인을 비롯한 6개 부문 후보로 올랐다. 17세였던 그녀는 일반 부문 네 개에 모두 후보로 올라 최연소 기록을 세웠다. 그리고 2019년 빌보드의 이 해의 여성으로 선정되었다.
2020년 1월, 빌리 아일리시가 25번째 제임스 본드 영화 &lt;007 노 타임 투 다이&gt; 주제가를 맡게 되었다는 발표가 나왔다. 이 곡은 그녀와 오빠가 함께 쓰고 제작하였는데 이로서 아일리시는 제임스 본드 주제가를 쓰고 노래한 최연소 아티스트가 되었다. 이 곡은 영국 차트에서 1위를 차지한 두 번째 본드 주제가가 되었고, 여성으로서는 첫 번째다. 또한 영국에서 1위에 오른 아일리시의 첫 번째 곡이 되었다. 62회 그래미 어워드에서 아일리시는 네 개의 주요 부문(신인, 이 해의 레코드, 이 해의 곡, 이 해의 앨범)을 수상함으로 같은 해에 네 개의 주요 부문을 수상한 최연소이자 최초의 여성 아티스트가 되었다. 코로나 19 팬더믹 기간에 아일리시와 그녀의 오빠는 아이허트 미디어의 리빙룸 콘서트와 글로벌 시티즌의 투게더 앳 홈 콘서트 시리즈에 출연하였고 이 가상 공연들을 통해 코로나 19에 대한 경각심과 함께 기금 모금을 했다. 2020년에 빌리 아일리시는 5천3백만 달러의 수익을 통해 포브스의 100대 연예인 리스트에 오르며 최연소 기록을 세웠다. 2020년 9월에는 펜더 기타 제조사를 통해 우쿨렐레 시그니쳐 모넬을 내놓았다.
2020년 10월에 아일리시는 빌보드 뮤직 어워드에서 12개 부문에 후보로 올랐고 최우수 여성 아티스트, 톱 빌보드 200 앨범(《When We All Fall Asleep, Where Do We Go?》), 최우수 신인상을 수상했다. 같은 해 11월에는 새로운 싱글 &lt;Therefore I Am&gt;이 뮤직비디오와 함께 발매되었다.
2021-2023: 《Happier Than Ever》와 《Guitar Songs》.
2021년 1월에 HBO의 &lt;유포리아&gt;의 사운드트랙 &lt;Lo Vas a Olvidar&gt;가 출시되었다.R. J. 커틀러가 감독한 다큐멘터리 영화 &lt;빌리 아일리시: 조금 흐릿한 세상&gt;이 애플TV+와 몇몇 극장에서 개봉되었다. 이 다큐는 아일리시가 성공으로 치닫는 동안의 개인적 삶을 심도 있게 보여주면서 평단과 팬들로부터 찬사를 받았다. 63회 그래미에서 아일리시는 제임스 본드 주제가로 시각미디어 최우수 곡과 2019년 싱글 &lt;Everything I Wanted&gt;로 이 해의 레코드를 수상했다. 수락 연설에서 아일리시는 메건 더 스탤리언이 상을 받았어야 한다고 하면서 하지만 상을 수상하게 해준 팬들과 오빠 피니어스에게 감사를 표했다.
2021년 4월 인스타그램을 통해 두 번째 정규 앨범 《Happier Than Ever》의 발매 일정과 함께 앨범 커버와 16개의 수록곡들 제목을 밝혔다. 앨범은 여러 형태로 발매되어 여러 색깔의 소장용 LP와 카세트로도 출시되었다. 앨범 발매 이전에 싱글 다섯 개가 나왔다: &lt;My Future&gt;, &lt;Therefore I Am&gt;, &lt;Your Power&gt;, &lt;Lost Cause&gt;, &lt;NDA&gt; 앨범 《Happier Than Ever》와 싱글 "Happier Than Ever"를 통해 제64회(2022) 그래미상 올해의 레코드·앨범·노래상 후보에 올랐다. 2021년 12월에 아일리시는 재활용 비닐을 사용한 친환경 LP 버전의《Happier Than Ever》를 출시했다.
한편 2021년 6월 22일 아일리시는 인스타그램에 아시아인 비하 속어를 쓴 것에 대해 사과하며 스스로도 "소름끼치고 부끄럽다"며 비디오를 찍은 당시는 13-14세였는데 그 속어가 경멸적인 의미가 있는지 몰랐다고 했다. 또 다른 비디오에서는 아시아인들의 영어 액센트를 조롱하는 듯한 부분들이 있었는데 이에 대해서 실제로는 "그냥 무의미한 횡설수설이었다"고 했다. 이러한 사건들에 대해 7월에 한 인터뷰에서 아일리시는 "당시에 했던 수많은 말들 중에 지금은 전혀 동의하지 않거나 오히려 반대로 생각하는 것들이 많다. 인터넷에 올라간 것들은 사라지지 않는다... 십대일 때는 자신의 정체성을 제대로 알지 못한다... 내가 진짜로 무엇을 느끼며 살았었는지 지금은 모르겠다. 그냥 뭔가를 뒤집어 쓰고 있었을 뿐이다"라고 했다.
2022년 6월 월드 투어 중 멘체스터 공연에서 아일리시는 당시 미발매였던 발라드곡 "TV"를 처음 선보였다. 이 노래는 미국에서 낙태를 합법적 권리로 인정한 로 대 웨이드(Roe v. Wade) 판결의 번복을 언급하고 있다. 그리고 이어 다음 달에 "TV"와 함께 "The 30th"가 담긴 EP &lt;Guitar Songs&gt;를 깜짝 발매하며 인터뷰에서 세 번째 정규 앨범을 준비하고 있지만 기다릴 수 없어 먼저 발매했다고 밝혔다. 그녀는 그 노래들의 메시지를 가능한 한 빨리 팬들에게 전하고 싶었으며, 시급함을 강조했다. "이 노래들은 지금 내게 매우 현재적이며 바로 지금 하고 싶은 말들이다." 깜짝 발매의 또 다른 이유는 새곡을 발매하는데 있어 기존의 장황한 홍보 방식에 지쳤고 초기 시절처럼 라이브 콘서트에서 곡을 미리 선보이고 대단한 마케팅 절차 없이 발매하고 싶어서였다.
아일리시는 애플 뮤직과 협업으로 Happier Than Ever 투어 콘서트 중 런던의 O2 아레나에서의 공연을 촬영한 영화를 공개했다. 이를 통해 표를 구하지 못한 팬들에게 투어를 경험할 수 있도록 하고 더 많은 사람들에게 자신의 공연 실력을 인정받기 원했다.
아일리시와 오코넬은 2022년 픽사 영화사의 작품 &lt;메이의 새빨간 비밀&gt; 삽입곡으로 과 &lt;1 True Love&gt; 두 곡을 썼다. 영화에서는 가상 밴드인 4*Town이 이 곡들을 연주하는 것으로 나온다. 또한 2022년 8월 13일부터 시작한 월드 투어(필리핀, 대한민국, 말레이시아, 싱가포르, 태국, 일본, 호주, 뉴질랜드)를 시작했다.
2023년 영화 &lt;바비&gt; 삽입곡 "What Was I Made For?"를 작곡하고 불렀는데 영화 제작 중 미완성 장면을 보고 영감을 받아 썼다고 소셜 미디어에서 밝혔다. 2024년 이 곡은 아카데미상에서 최우수 오리지널곡을 수상했고, 그래미 어워드에서는 올해의 노래와 비주얼 미디어를 위한 최우수곡 상을 수상했다. 이로써 아카데미와 그래미에서 동시에 수상한 열 번째 곡이 되었으며 아이리시는 두 개의 아카데미상을 받은 최연소 수상자가 되었다.
2023년 아일리시는 아마존 프라임 비디오의 풍자 스릴러 시리즈 &lt;스웜(Swarm)&gt;에서 연기자로 데뷔했다. 그녀는 NXIVM에서 영감을 받은 컬트 리더 에바 역을 맡았고 긍정적 평가를 받았다.
2024년 - 현재: &lt;Hit Me Hard and Soft&gt;.
2024년 5월, 세 번째 정규 앨범 &lt;Hit Me Hard and Soft&gt;가 발매되었다. 홍보 투어는 2024년 9월부터 2025년 7월까지 북미, 오세아니아, 유럽에서 열릴 예정이다.
아일리시는 소프라노 음역대를 갖고 있다. Avery Stone of "Noisey" described her vocals as "ethereal", 그녀의 목소리는 "천상의 소리"라던가 "속삭임", "허스키하며 웅얼거리는 듯하다가 고음에서 날카롭게 올라간다"는 등으로 묘사된다. 음악 평론가인 로버트 크리스트가우는 아일리시가 음악적으로나 상업적으로는 팝이지만 "무정형 팝이 어떻게 진화되었지를 보여준다"고 하면서 그녀의 목소리는 "보컬로서는 매우 작으며 십대 고스족의 불안감을 잘 다루었고 일렉트로 느낌이 가득 담긴 데뷔 앨범은 다양한 청중들에게 어필했다고 평했다. 아일리시의 음악은 팝, 다크 팝, 일렉트로 팝, EMO 팝, 실험 팝, 고스 팝, 인디 팝, 틴 팝, 알트 팝 등이 혼합되어 있다.
아일리시의 오빠인 피니어스는 작곡과 음악 작업을 함께 할 뿐 아니라 앨범 제작에도 참여하고 공연도 함께 한다. 아일리시와 피니어스는 "모든 것을 밑바닥에서부터 재구성하여 자신들만의 캐릭터를 만들어 내며 곡들은 진정 허구적이다." 아일리시는 몇 개의 곡들은 피니어스와 자신의 경험을 통해 쓰여졌다고도 했다. 이들은 "매우 흥미롭고도 대화하는 듯한" 가사를 추구하며 "그리 깊은 내용은 아니지만 어떤 경우에는 의미를 갖기 위해서는 아주 깊은 방식으로 이야기해야만 된다. 하지만 실제로 우리는 그 정도까지 생각하지는 않는다"고 했다. 피니어스는 동생을 위해 곡을 쓴다고 했는데 "동생이 공감할 수 있고 즐겁게 노래할 수 있으며 자신만의 노래로 만들어 낼 수 있도록" 하는 것을 목표로 한다고 했다. 아일리시와 함께 곡을 쓸 때면 "동생이 하고자 하는 얘기들을 잘 전달할 수 있도록 돕는다. 내 아이디어를 얘기하고 동생의 아이디어를 듣는다"고 하며 이야기를 전달하는 동생의 목소리에 적합한 언어를 쓴다고 했다.
아일리시는 열 네 살부터 자신의 뮤직 비디오를 직접 제작하고 싶어했으나 당시에는 경험 부족으로 인해 기회가 주어지지 않았다가 2019년 자신의 곡 "Xanny"로 뮤직 비디오 감독으로 데뷔했다.
아일리시는 비틀즈, 저스틴 비버, 그린 데이, 악틱 몽키즈, 린킨 파크, 라나 델 레이 등의 음악을 들으며 자라났다. 음악을 하기로 마음을 먹게 된 것은 유투브에서 오로라 (가수)의 &lt;Runaway&gt;를 접하면서였다. 그녀가 가장 좋아하는 장르이자 가장 큰 영향을 받은 것은 힙합이다. 자신의 음악 스타일에 가장 큰 영향을 끼친 이들로는 타일러 더 크리에이터, 차일디시 감비노, 에이브릴 라빈을 꼽으며 이외에 얼 스웻셔츠, 제임스 블레이크, 에이미 와인하우스, 스파이스 걸스, 로드 (가수), 마리나 앤드 더 다이아몬즈, 브리트니 스피어스, 테일러 스위프트, 니키 미나즈, XXXTentaction, 투엔티원 파일럿츠 등이 있다. 미디어에서는 그녀를 에이브릴 라빈, 로드 (가수), 라나 델 레이와 종종 비교하는데 아일리시는 델 레이와 비교되는 것을 원치 않는다고 하며 "그녀는 자신만의 브랜드를 완벽하게 만들어 냈다. 나와 비교되어서는 안될 것이다"라고 했다. 그녀는 또한 수락 연설에서 패션을 자신의 "방어 메커니즘"이라고 말하면서 리한나에게서 스타일의 영감을 받았다고 했으며 아리아나 그란데의 2019년 앨범 《Thank U, Next》이 자신에게 음악을 계속할 수 있는 힘을 주었다고 했다.
대중적 이미지 / 수상.
아이리시는 다수의 상을 수상한 기록이 있으며, 이에는 다음과 같은 주요 상들이 포함된다: 그래미 어워드 9회 수상, 아메리칸 뮤직 어워드 2회 수상, MTV 유럽 음악 시상식 2회 수상, MTV 비디오 뮤직 어워드 3회 수상, 아카데미상 2회 수상, 기네스 세계 기록 2회 인정, 브릿 어워드 3회 수상, 빌보드 뮤직 어워드 3회 수상.
또한, 아이리시는 롤링 스톤지의 '역사상 가장 위대한 가수 200인' 2023년 개정판에 수록되었으며, 타임지가 선정한 '타임 100 넥스트' 2019년 명예의 리스트에도 이름을 올렸다. 그녀는 그래미 어워드에서 최고 신인상, 최고 노래, 최고 음반 등 4개 주요 부문을 동시에 한 해에 받은 최연소 여성 가수이자, 최초의 여성 가수다.
2022년에는 제임스 본드 영화 &lt;007 노 타임 투 다이&gt;의 주제곡으로 아카데미 최우수 오리지널 노래상을 수상하며, 21세기 태어난 첫 번째 사람으로서 아카데미상을 수상했으며, 현재까지도 유일한 기록이다. 그녀는 2024년에도 영화 &lt;바비&gt;의 "What Was I Made For?"로 같은 부문에서 아카데미상을 수상하며, 어떤 부문에서도 최연소로 2회 아카데미상을 수상한 최초의 인물이 되었다. 이 노래는 역사상 10번째로 아카데미 최우수 오리지널 노래상과 그래미 최고의 노래상을 모두 수상한 노래로, 이 세기 첫 번째 이 기록을 달성한 노래가 되었다.
미디어에서는 아일리시의 헐렁하고 몸에 안맞는 패션 스타일에 대해 자주 다룬다. 2017년에 그녀는 사람들의 주의를 끌 수 있는 패션을 좋아한다고 했다. "다른 많은 사람들과는 완전히 다른" 옷들을 입는다. "기억에 남는" 패션을 추구하며 이를 통해 "무시당하지 않고 약간은 위협적인 모습으로 사람들이 나에게 귀기울이게 한다"고 했다. 2019년에 그녀는 "시간이 흐르면서 '빌리 아일리시는 오싹하고 괴상하고 무서운 소녀'라는 이미지가 굳어지고 있는 것에 대해 좋게 생각하지는 않는다. 나는 어떤 하나로 규정되는 것을 원하지 않는다"라고 했다.
2019년 5월 아일리시는 캘빈 클라인 광고에 출연했는데 광고 중에 사람들이 자신의 몸매에 대해 이러쿵 저러쿵 하지 못하도록 옷을 헐렁하게 입는다고 했다. 2020년 3월, 마이애미 투어 중에 짧은 영상 &lt;Not My Responsibility&gt;를 상영했는데 여기에서 몸매에 대한 자신의 경험을 다루었다. 이후 이 영상은 아일리시의 유투브 채널에 업로드 되었다.
아일리시는 2021년 6월 &lt;보그&gt;지 영국판 표지 모델로 등장했다. 크레이그 맥딘이 촬영한 사진들에서 그녀는 란제리와 코르셋을 입고 있다. 또한 "아메리카: 패션의 아이콘"이라는 주제의 2021년 메트 갈라에 오스카 드 라 렌타 드레스를 입고 처음 출연했는데 의류회사 측으로부터 앞으로는 더 이상 실제 모피를 사용하지 않겠다는 약속을 하는 조건이었다. 드레스는 오리지널 바비 인형 컨셉이었는데 패션계에서는 1950년대 초에 오스카 드 라 렌타 드레스를 입곤 했던 황금시대의 스타 마릴린 먼로와 흡사하다는 평이었다.
2019년 4월 아일리시의 뮤직 비디오 &lt;You Should See Me in a Crown&gt;를 타카시 무라키미가 감독과 애니메이션을 맡았는데 이후 무라카미와 협업하여 관련 의류를 상품으로 내놓았으며 비디오에 나온 자신의 모습 피규어도 한정판으로 판매했다. 또한 같은 달 어도비 크리에이티브 클라우드와 함께 광고 시리즈를 했으며 소셜 미디어에서 해시태그 "#BILLIExADOBE"를 달고 아트 경연대회를 열었다.
2019년 5월 아일리시는 캘빈 클라인의 "I Speak My Truth In #MyCalvins"라는 첫 광고 시리즈에 출연했고 정신 건강에 대한 경각심을 일깨우기 위한 애드 카운슬의 "Seize the Awkward" 캠페인에도 참여했다.
2019년 8월에는 애플과 파트너로 애플 스토어에서 고객들이 그녀의 곡 &lt;You Should See Me in a Crown&gt;을 뮤직 랩을 통해 작업해 볼 수 있게 했다. MCM 월드와이드의 2019년 가을 광고에 나왔으며 로스앤젤레스의 의류 브랜드인 프릭시티와 함께 옷을 만들었다. 시베리아 힐스라는 의류회사와도 콜라보를 하였는데 회사측에서 러브 라이브!의 캐릭터인 토죠 노조미의 팬 아트를 아일리시의 디자인에 사용하여 표절 시비에 휘말렸다. 브랜드 측에서는 아일리시는 표절에 대해서는 전혀 아는 바가 없다고 해명했다.
빌리 아일리시는 다양한 정치적 이슈들에 대해 공개적으로 의견을 표명하며 정치적 활동을 해왔다. 그녀는 환경 문제, 특히 기후 변화에 대해 목소리를 높여 왔다. 그 외에도 기후로 인한 빈곤에 대처하기 위해 세계 지도자들에게 행동을 촉구하는 공개 서한에 서명했고 젊은이들이 환경 옹호를 위한 기술들을 사용할 것을 장려하는 광고 캠페인에 참여하기도 한다. 또한 지속 가능한 패션과 젊은이들의 환경운동을 위한 주제를 논의하는 6일간의 기후 세미나 'Overheated'를 런던에서 주최했다. 2019년 싱글 "All the Good Girls Go to Hell"과 그 뮤직 비디오에서는 천국과 지옥의 이미지를 통해 해수면 상승에 대한 무관심을 비판하고 오스트레일리아의 그레이트배리어리프에 대한 비영리 단체 코랄워치의 온라인 캠페인에 "Ocean Eyes"를 사용할 수 있도록 허용했다.
아일리시는 채식주의자로 자라났고 2014년에 비건이 되었다. 소셜 미디어 등을 통해서 동물 권리와 완전 채식주의를 옹호하는 포스트를 종종 올리고 있으며 유제품, 양털, 밍크 모피 산업에 대해서도 비난의 목소리는 낸다. 2019년에 아일리시는 PETA(동물애호단체)에서 주는 "동물을 대변하는 목소리"상을 받았다. 2023년에는 개인 제트기로 여행하는 것을 거부한다고 밝히기도 했다.
여러 차례에 걸쳐 여성의 권리를 언급했으며 바디 포지티브(body positive)의 지지자로 2020년 자신의 몸매에 대한 비난과 여성들의 외모에 대한 이중잣대를 비판하는 단편영화 &lt;Not My Responsibility&gt;를 제작하기도 했다. 2021년 싱글 "Your Power"는 주로 권력을 가진 남성들에 의해 젊은 여성들이 성적으로 착취당하는 것을 비판했다. 아일리시는 미국의 낙태 권리 운동과 연대하고 있으며 2021년 텍사스주가 반낙태법을 시행했을 때 분노를 표출했고 2022년 글래스톤베리 페스티벌에서 로 대 웨이드(Roe v. Wade) 판결을 번복한 것을 비판하며 "Your Power"를 불렀다. 이 판결에 대해 그녀는 "오늘은 미국의 여성들에게 매우 매우 어두운 날이다. 지금 이 순간 더 이상 생각할 수 없을 정도로 견딜 수 없다"고 했다. 그리고 2022년 5월 법원의 판결 초안이 온라인에 유출된 후 쓴 곡 "TV"를 발표했다.
2023년 아일리시는 REVERB의 음악 탈탄소화 프로젝트의 시작과 자금 지원에 참여했고 탈탄소화 프로젝트의 일환으로 태양광 무대 조명을 사용했다.
2024년 아카데미 시상식에서 아일리시는 2023년 이스라엘-하마스 전쟁의 휴전을 촉구하는 Artists4Ceasefire 핀을 착용했다.
아일리시는 2019년까지 로스앤젤레스의 하이랜드 파크에서 부모님과 함께 살다가 현재는 따로 나와 있으며 2021년에 밝힌 바로는 아직도 종종 부모님과 가까이 있고 싶어 어릴 적 방에서 자곤 한다고 했다. 자신에게 투렛 증후군과 공감각 증세가 있으며 우울증도 경험했다고 밝혔다. 자살을 계획한 적도 있었는데 친구이자 랩퍼인 XXXTentaction이 실행을 막았다고 한다.
아일리시는 7:AMP라는 예명으로 활동하는 랩퍼 브랜든 아담스와 사귀다가 2020년 초에 헤어졌다. 가수 제시 루더포드와 2022년 10월부터 2023년 5월까지 교제했다. 아일리시는 남성과 여성 모두에게 끌린다고 말했다.
아일리시는 자신이 불가지론자라고 밝혔다.
소래포구 종합어시장(蘇萊浦口 綜合魚市場)은 인천광역시 남동구 논현동 소래포구항 인근에 위치한 종합어시장이다. 소래어시장과 소래포구 종합어시장으로 나뉘어 있으며, 대한민국을 대표할 정도로 큰 규모를 가지고 있고 역사가 깊은 곳이다. 소래포구 종합어시장은 2011년에 건물을 세우고 새롭게 개장한 어시장으로, 시장 내에 다양한 해산물을 판매하고 있다. 시장 옆에 소래역사관이 있다. 화재는 2010, 2013, 2017년 등 세 차례에 걸친 화재 사건이 발생하는 비극을 맞이한 적이 있었다.
지하 1층과 지상 1층, 지상 3층에 해산물 판매시설이 있으며, 지하 2층과 지하 1층에 주차장과 설비실이 있다. 지상 2층, 지상 3층에는 제 2종 근린생활시설이 있다.
소래포구 종합어시장 화재.
2017년 3월 18일 오전 1시 36분경, 소래포구 종합어시장의 바닷가 쪽에 자리잡은 옛 어시장 일대에서 대형 화재가 발생하였다. 다행히 점포들이 모두 문을 닫은 새벽 시간에 화재가 발생하여 인명피해는 없었고 2시간 30분 만인 오전 4시경 진화되었으나, 좌판 220여개와 좌판 인근 횟집 등 점포 약 20여곳이 화재로 인해 전소되어 큰 타격을 입었다. 최초 발화 지점은 시장의 가 구역과 나 구역의 경계 지점이자 전봇대에서 5m 정도 떨어진 비닐 천막이 설치된 좌판으로 추정되며, 화재 원인으로는 전깃줄이 엉킨 것으로 보아 누전이 원인으로 지적되었다.
스카일라 스테커(Skylar Stecker, 2002년 11월 24일 ~ )는 미국의 가수이다.
부르캉브레스 아롱디스망()은 론알프 레지옹의 앵 데파르트망에 있는 프랑스의 아롱디스망이다. 14개의 캉통과 217개의 코뮌이 있다.
남동구 갑은 대한민국의 국회의원 선거구이다. 인천광역시 남동구의 일부 지역을 관할한다. 현 지역구 국회의원은 더불어민주당의 맹성규이다.(2024.6.30~)
1996년 대한민국 제15대 국회의원 선거를 앞두고 남동구의 인구가 상한선을 돌파하게 되면서 남동구 선거구가 갑, 을로 나뉘게 되었다. 신설 당시 남동구 갑에는 구월동, 간석1-2동, 간석4동, 도림동, 남촌동, 논현동, 고잔동이 들어가고 나머지는 남동구 을이 되었다.
2016년 대한민국 제20대 국회의원 선거를 앞두고 구월2동과 간석2동이 남동구 을로 넘어갔다.
인천 남동구 을은 대한민국의 국회의원 선거구이다. 인천광역시 남동구 일부를 관할한다. 현 지역구 국회의원은 더불어민주당의 이훈기이다.
대한민국 제15대 국회의원 선거를 남동구의 인구가 상한선을 돌파하게 되면서 남동구 선거구가 갑, 을로 나뉘게 되었다. 신설 당시 남동구 을에는 간석3동, 만수동, 장수동, 서창동이 들어가고 나머지는 남동구 갑이 되었다.
대한민국 제20대 국회의원 선거를 앞두고 남동구 갑에 속했던 구월2동과 간석2동이 새롭게 남동구 을 선거구로 편입되었다.
크니도스 해전(Ναυμαχία της Κνίδου; 기원전 394년)은 코린토스 전쟁에서 스파르타 함대에 대항한 아테나이와 페르시아 제국 아케메네스 왕조의 합종 작전이다. 전 그리스 제독이었던 코논이 이끄는 아테나이-페르시아 연합 함대는 경험이 일천한 페이산드로스가 이끄는 스파르타 함대를 괴멸시켜 스타르타의 짧은 해군의 우월한 지위를 종식시켰다.
기원전 394년, 스파르타의 공동통치자 아게실라오스 2세와 그가 이끄는 군대는 코린토스 전쟁을 돕기 위해 이오니아에서 그리스 본토로 소환되었다. 페이산드로스가 이끄는 함대도 크니도스의 항구에서 그리스로 귀환하기 시작했다.
연합함대 중 코논이 이끄는 아테나이의 함대와 페르시아 사트라프 파르나바조스가 이끄는 포키스 함대는 케르소네스에서 스파르타 반대 방향으로 항진했다. 이 함대는 크니도스 근처에서 조우했다. 이소크라테스에 의하면, 키프로스의 에우아고라스 왕은 크니도스 연안에서 벌어진 해전에서 가장 핵심적인 역할에 기여하였다.
문헌에서는 전투 자체에 대해서는 자세하게 다루고 있지 않다. 스파르타 함대가 아테네 함대의 선발대를 조우하여 조우를 벌였으며, 어느 정도 성공적으로 교전에 임한 것처럼 보인다. 연후 페르시아 함대의 본대가 도착하여 스파르타와 전투에 돌입하여 그들의 배 중 많은 삼단노선을 해안으로 밀어내었다. 스파르타 인들은 엄청난 사상자를 기록하고 함대 전체를 상실했다. 또한 50척의 스파르타 삼단노선이 페르시아 제국에 나포되었다. 페이산드로스는 배를 방어하다가 전사했다.
이 전투로 해상 제국을 꿈꾸던 스파르타의 꿈을 좌절시켰다. 이후 스파르타는 다시는 바다에서의 주요한 군사적 노력을 기울이지 않았고, 몇 년 이내 아테네가 다시 그리스의 해상 강국으로서 그들의 지위를 회복하게 되었다.
그의 승리에 따라, 코논은 함대를 이끌고 아테네로 갔고, 그곳에서 펠로폰네소스 전쟁 말기에 피괴된 장성 재건을 감독했다. 파우사니아스에 따르면, 코논은 피레아스에 아프로디테(크도니스의 수호신이며, 포키아 인들의 주요 신) 신전을 세워 승리를 기념했다고 전한다.
스파르타를 물리친 페르시아는 이오니아와 에게해 일부의 지배권을 재확립했다. 기원전 387년 체결된 〈안탈키다스 평화조약〉은 공식적으로 페르시아에 대한 이 지역의 통제권을 인정시키는 것이었다. 이러한 그들의 지배는 약 50년 후 알렉산더 대왕의 등장 이전까지 지속된다.
컴퓨터 과학과 조합론에서 선형 부호(線型符號, )는 알파벳이 유한체이며, 부호화 함수가 유한체 위의 선형 변환인 블록 부호이다. 그 속의 벡터들 사이의 해밍 거리가 큰 선형 부호를 사용하면, 노이즈가 있는 채널을 통해 전송된 데이터의 일부 오류를 교정할 수 있다.
두 자연수 formula_1 및 소수의 (양의 정수 지수) 거듭제곱 formula_2가 주어졌다고 하자.
길이 formula_3의 formula_4차원 formula_5진 선형 부호(-formula_4次元formula_5進線型符號, )는 유한체 formula_8 위의 formula_3차원 벡터 공간 formula_10 속의 formula_4차원 formula_8-부분 벡터 공간
이다. 이는 블록 부호
으로 생각할 수 있다.
선형 부호 formula_15의 원소는 부호어(符號語, )라고 한다. formula_15 위에 해밍 거리를 부여하면, 이는 거리 공간을 이룬다. 해밍 거리를 formula_17로 표기하자.
선형 부호 formula_15의 최소 거리(最小距離, ) formula_19는 그 부호어 가운데 0이 아닌 것의 최소 해밍 무게이다. 이는 formula_15의 서로 다른 두 원소 사이의 거리의 최솟값과 같다.
흔히, 최소 거리 formula_19의, 길이 formula_3의. formula_4차원 formula_5진 선형 부호를 formula_26-선형 부호라고 표기한다. (formula_27인 경우 formula_5가 흔히 생략된다.)
formula_26-선형 부호 formula_13의 생성 행렬(生成行列, )은 formula_15를 선형 생성하는 formula_4개의 열벡터들로 구성된 formula_33 행렬이며, 흔히 formula_34로 표기된다.
formula_26-선형 부호 formula_13의 패리티 확인 행렬()은
가 되는 formula_38 행렬이다. 다시 말해, formula_39의 열벡터들은 formula_40를 선형 생성한다. 이는 흔히 formula_39로 표기된다.
만약 formula_39가
의 꼴이라면, formula_39를 표준형 패리티 확인 행렬(標準型parity確認行列, )이라고 한다. 임의의 선형 부호에 대하여, 표준형 패리티 확인 행렬이 존재한다.
선형 부호
의 직교 여공간
을 formula_15의 쌍대 선형 부호(雙對線型符號, )라고 한다. 만약 formula_15가 formula_26-선형 부호라면, formula_40은 formula_51-선형 부호이다. 일반적으로 formula_52은 formula_53로부터 결정되지 않는다.
은 둘 다 [3,2,1]2-선형 부호이지만, 그 쌍대 선형 부호
는 각각 [3,1,1]2-선형 부호 및 [3,1,2]2-선형 부호이다.
자명한 부호.
임의의 소수 거듭제곱 formula_5 및 두 양의 정수 formula_59에 대하여, 자명한 선형 부호
를 정의할 수 있다. 이는 formula_61-선형 부호이다. 즉, 이 자명한 선형 부호는 각 부호어마다
해밍 부호.