shopkeeper/korean_wiki_content_only_120125 huggingface dataset:
『조선씨족통보』에 따르며 피씨(皮氏) 연원에 대해서 중국 천수(天水)에서 계출된 성씨로 나타나 있으며 주나라 경사인 번중피(樊仲皮)라는 사람이 공명(功名:공을 세워 널리 알려진 이름)이 있어 이름 마지막 글자인 피자(皮字)를 따서 성(姓)으로 삼았다고 한다. 그뒤 진나라 효제 때 피초(皮初)라는 사람이 위문장을 지냈다고 하며 당나라 때 피일휴와 그의 두아들 피중업, 피광업이 문명을 떨쳤다는 기록이 전한다.
시조는 중국 송나라에서 금오위상장군(金吾衛上將軍)을 지낸 피위종(皮謂宗)이다. 피위종은 고려 정종 때 동국안렴사(東國按廉使)로 고려에 왔다가 귀화하여 병부시랑(兵部侍郞)을 지내고, 좌사의대부(左司議大夫)로 추증되었다.
관직에 오른 주요 인물로는 직학사(直學士) 피맹인(皮孟仁), 한림학사(翰林學士) 피원휴(皮元休), 상서(尙書) 피자휴(皮子休), 현감(縣監) 피원량(皮元亮), 참의(參議) 피재구(皮栽九), 사성(司成) 피영기(皮永基), 참의(參議) 피연길(皮然吉), 한성판윤(漢城判尹) 피세숙(皮世塾), 학자(學者) 피병추(皮秉樞) 등이 있다. 특히 피자휴(皮子休)는 종부사주부(宗簿寺注簿)를 거쳐 상서(尙書)에 이르렀는데, 박학하고 시문(詩文)에 능했다. 고려말 사람인 피원량(皮元亮)은 순창현령(淳昌縣令)으로 있으면서 왜구를 방비하는데 힘썼다. 조선 헌종 때 미산(薇山) 피병추(皮秉樞)는 학문이 넓고 문장에 뛰어난 학자로 이름이 높았다.
직산 조씨(稷山趙氏)는 충청남도 천안시 직산읍을 본관으로 하는 한국의 성씨이다. 시조는 백제의 개국공신이라 전하는 조성(趙成)이다.
직산조씨(稷山趙氏)의 시조 조성(趙成)은 백제의 개국공신이다. 《직산조씨갑자대동보(稷山趙氏甲子大同譜)》에 의하면 조성은 BC 18년 고구려 동명왕의 셋째 아들인 온조(溫祚)를 도와 남하하여 위례성(慰禮城)에서 백제를 건국하고, 한산(漢山)으로 천도하여 마한(馬韓)을 멸망시킨 후 백제 창업의 기초를 확립하는데 공을 세워 경양군(慶陽君)에 봉해졌다가 다시 예성부원군(醴城府院君)으로 개봉되었다가 하남백(河南伯)으로 봉해졌다고 한다. 후손들이 봉작지인 직산을 본관으로 삼아 세계를 이어오고 있다고 한다.
시조의 손자 조입충(趙立沖)까지 기록이 있으나 그 후 고려 말기에 이르기까지의 계보가 전해지지 않아 후손들은 고려 말에 중정대부(中正大夫)로 합문지후사(閤門祗侯使)에 올랐던 조원우(趙元祐)와 병부 낭중(兵部郞中) 조원경(趙元慶), 문하시랑평장사(門下侍郞平章事)를 지낸 조복원(趙復元), 태자 첨사(太子詹事) 조영원(趙永元), 조선 때 군자감정(軍資監正)을 역임한 조응원(趙應元)의 다섯 계통으로 중시조로 받들고 있다. 이는 원(元)자 돌림을 일세(一世)로 하여 대를 이었음을 알 수 있다.
합문지후사 조원우(趙元佑)의 손자 조방림(趙邦霖)이 조선 세조가 등하는데 공을 세워 좌익공신(左翼功臣)에 책록되었고 이어 자헌대부(資憲大夫)로 호조 판서(戶曹判書)를 지냈으며, 그의 아들 조광보(趙光甫)는 병조 참판(兵曹參判)을 역임하여 부자가 함께 가문을 중흥시켰다. 참판 조광보의 현손 조경(趙瓊)은 통정대부(通政大夫)로 승정원 좌승지(承政院左承地)에 추증되었고, 그의 맏아들 조응형(趙應亨)은 명종 때 문과에 급제하여 철원 부사(鐵原府使)를 역임했다. 사정 조광원의 현손 조탁(趙擢)은 전의 현감(全義縣監)을 지내고, 그의 아들 조서동(趙瑞東)은 보리공신(輔理功臣)으로 한성부원군(漢城府院君)에 봉해졌다.
조색(趙穡) 조성달(趙聖達) 조욱(趙稶) 조유신(趙有臣) 조응형(趙應亨)
조기(趙琦) 조기(趙琦) 조기남(趙己男) 조민(趙民) 조상렴(趙相廉)
조상룡(趙尙龍) 조석형(趙碩亨) 조선(趙先) 조성원(趙成元) 조성진(趙成進)
조영립(趙頴立) 조예남(趙禮男) 조응도(趙應道) 조응립(趙應立) 조정채(趙廷采)
조중벽(趙重璧) 조창흥(趙昌興) 조태상(趙台相) 조태헌(趙泰憲) 조현채(趙賢采)
조호징(趙好澄)
조경온(趙絅溫) 조광표(趙光表) 조상온(趙尙溫) 조색(趙穡) 조성달(趙聖達)
조세림(趙世琳) 조유선(趙有善) 조응형(趙應亨) 조필형(趙必亨) 조환(趙寏)
조색(趙穡) 조석연(趙錫演) 조언우(趙彦瑀) 조욱(趙稶) 조진(趙進)
백제 십제공신(十濟功臣) 마려(馬黎), 오간(烏干), 전섭(全聶), 조성(趙成), 을음(乙音), 해루(解婁), 흘우(屹于), 곽충(郭忠), 한세기(漢世奇) 중 마려(馬黎)는 마(馬)씨의 시조, 전섭은 전(全)씨의 시조이다.
〈Days〉(데이즈)는 일본의 여가수 나카모리 아키나()의 42번째 싱글로 2003년 4월 30일에 발매하였다. (12cmCD: UMCK-5094) 작사는 가수인 나카모리가, 작곡은 오다 테츠로()가, 편곡은 다케베 사토시(武部聡志)가 담당하였고 유니버설 뮤직 재팬 소속의 레이블인 유니버설 J에서 출시되었다. B사이드 곡은 〈화 -HANA-〉()로 작사는 나츠노 세리코()가, 작곡은 우치이케 히데카즈()가, 편곡은 토리야마 유지()가 도맡았다. 가수인 나카모리가 손수 작사한 곡으로, 처음으로 A사이드에 올라온 그녀의 첫 작사곡이기도 하다. 이 싱글은 또한 반주곡까지 포함, 도합 5곡이 수록되었는데 그 중 하나는 나카모리 아키나의 라이벌로 회자되던 마츠다 세이코의 곡 〈유리빛의 지구〉()가 보너스 트랙으로 수록되어 있다. 본래 커버 음반 《-ZEROalbum- 가희2》에 이미 수록된 곡이었으나 싱글에 다시 넣어 재발매되었다.
2003년 5월 12일, 오리콘 주간 싱글 차트 30위로 처음 등장하여 차트 톱100을 4주 동안 지켰다.
무연고 사체 또는 무연고 유골은 가족, 친척이 없거나 다양한 이유로 가족, 친척에 의해 인수 거부된 시체, 유골을 말한다. 비슷한 이름으로는 한국에서는 무연고 사체를 매설한 무연고 묘지, 무연고 묘역이 있고, 일본에서는 무연불(無縁仏, むえんぼとけ)이라 부른다. 무연고 사체는 사체의 발견장소 혹은 소재지의 시청과 구청 등 행정기관에 의해 인수되어 관보 혹은 방송 공지를 거친 뒤 일정 기간의 보존기간을 거쳤다가 산골된다. 무연고 사망자라고도 부른다.
사후세계의 개념이 다른 국가와는 다르게 조상신을 오래도록 숭배하던 한국에서는 무연고 시체, 연고가 없는 영혼, 남계 자손이 없는 영혼을 말하는 무사귀신(無祀鬼神), 무사귀(無祀鬼)라는 단어도 존재하였다. 이들 무사귀신 역시 처녀귀신, 몽달귀(총각귀신), 객귀, 수살귀와 함께 행인을 해코지한다고 믿어왔다. 일본에서도 한국의 무사귀신과 비슷한 용어인 무연불이라는 단어가 존재하고 있었다. 이는 주목받지 않다가 1990년대 이후 무연사회가 사회적 문제로 떠오르면서 함께 조명되기 시작하였다.
대한민국에서의 시체는 전통적 관습, 사후세계관을 믿는 풍속과는 달리 1962년 이전까지는 법적 폐기물로 분류되었다. 그러다 1962년 2월 9일 국가재건최고회의에서 대한민국 헌법 제1021호로 시체해부보존법을 지정, 1962년 4월 11일 통과시킨 뒤 여러번의 개정을 통해 1995년 7월 1일 법률 제11519호 시체 해부 및 보존에 관한 법률로 재개정되었다.
1969년 4월 17일에는 대통령령 제3886호로 제정된 매장및묘지등에관한법률시행령이 제정되었다. 이후 당 시행령 따라 사망자의 남편과 부인, 자녀, 손자, 손녀, 부모, 자녀 외 직계비속, 부모외 직계존속, 형제, 자매, 기타 친척 순으로 인수인계 통보가 된다. 그러나 이들 가족, 친척이 없거나 인수를 거부할 경우 치료, 보호기관장, 해당 병원장이 연고자로 되며 병원, 치료 보호기관 이외의 장소에서 죽거나, 해당 기관장이 인수를 거부하면 무연고 사망자로 처리되어 행정기관장을 연고자로 하게 된다. 1969년 4월 17일 처음 제정된 대한민국의 대통령령 제3886호로 제정된 매장및묘지등에관한법률시행령은 2001년 1월 27일 대통령령 제17109호 장사등에관한법률시행령으로 개정되었다.
해당 사체는 거주지 기초 행정기관의 공식 사망확인 후 해당 시청과 구청에서 1개월에서 6개월 정도 공고기간을 거친 뒤, 공고기간 내에 연고자가 나타나지 않으면 해당 시청과 구청은 장례대행업체에 시신처리를 위탁한다. 시신이 직장된 뒤 일본에서는 5년간, 대한민국에서는 10년의 보존기간을 거친 뒤 6개월~1년간의 유예기간이 경과하면 무연고 묘지에 산골되거나, 기타 장례시설로 유골이 보내진다.
캐러네이드()는 주철로 만든 단포신 활강식 캐넌이다. 1770년대에서 1850년대까지 사용되었으며, 최초의 사용자는 영국 왕립해군이다.
직장(直葬)은 장례식 없이 인간의 시체를 화장 또는 매장하는 것이다. 직장은 기존의 장례식 전후 절차를 거친 시신의 처리와는 다른, 절차와 장례식이 생략된 시신 처리 방법, 혹은 상주나 인수자 없는 장례식을 말한다. 보통의 방법은 화장을 채택하고 있으나 화장이 아닌 수장, 유사시 시신을 길이나 산에 임시로 매장하거나 버리는 것 등의 사례가 존재해왔다. 직장과 같은 개념이 유사 이래로 존속하였으나, 1990년대 일본에서 연고 없이 사망하는 사망자가 발생하여 조쿠소(直葬)라는 단어로 등장하면서 폭넓게 쓰이게 되었다.
선사시대의 원시인류는 인간에게 영혼이 있고 죽은 뒤에도 사후세계가 존재한다고 믿어왔다. 따라서 사망자에게 그에 대한 기념, 추모를 하지 않으면 사망자의 영혼이 산 자들에게 재앙을 내린다는 믿음을 갖게 되었다. 인류 역사상 오래된 장례식 풍속으로는 기원전 10만년 경 네안데르탈인에 의한 시신 매장 흔적이 그것이다. 이후 구석기시대 말기 또는 중석기시대에 와서는 무당(샤먼)에 의한 원초적 종교인 샤머니즘이 등장하였다. 역사 이래 장례식에 대한 성문법이 고대 이집트와 메소포타미아, 바빌론에 등장하였고 아시아에서는 몽골의 사머니즘 중 조상신 숭배에서 비롯된 제사 의식이 등장하였다. 춘추시대에 와서는 공자에 의해 예(禮)라는 것으로 집대성되어 장례식 역시 하나의 의례가 되어 관혼상제라는 이름으로 확대되었다.
그러나 길에서 사망하거나, 선박 항해 중 사망, 전쟁 중의 사망 혹은 가족과 친척이 없는 개인의 사망 등으로 장례식을 치를 수 없거나 인수할 유가족이 없는 시체 또는 유골을 처리하면서, 장례식이 생략된 장례식이라는 뜻의 직장이라는 이름이 1990년대 일본에서 등장하게 되었다. 그러나 직장과 유사한 개념이었던 직장을 하고 난 뒤의 시체와 영혼을 말하는 무연고 사체, 무연고 시체, 무연사체, 무사귀신(無祀鬼神), 무연불(無縁佛) 등의 개념, 용어들은 이미 존재하였다. 그러나 널리 쓰이지 않다가 일본에서는 1990년대 무연사회의 확산과 함께 무연사회, 무연불과 함께 용어 사용이 확산되었다.
한국에서는 1969년 4월 17일에는 대통령령 제3886호로 제정된 매장및묘지등에관한법률시행령이 제정되었다. 이후 당 시행령 따라 사망자의 남편과 부인, 자녀, 손자, 손녀, 부모, 자녀 외 직계비속, 부모외 직계존속, 형제, 자매, 기타 친척 순으로 인수인계 통보가 된다. 그러나 이들 가족, 친척이 없거나 인수를 거부할 경우 치료, 보호기관장, 해당 병원장이 연고자로 되며 병원, 치료 보호기관 이외의 장소에서 죽거나, 해당 기관장이 인수를 거부하면 무연고 사망자로 처리되어 행정기관장을 연고자로 하게 된다. 1969년 4월 17일 처음 제정된 대한민국의 대통령령 제3886호로 제정된 매장및묘지등에관한법률시행령은 2001년 1월 27일 대통령령 제17109호 장사등에관한법률시행령으로 개정되었다. 한국에서는 가족, 친척이 없거나, 대통령령 제17109호 장사등에관한법률시행령에 따라 통보한 가족, 친척이 인수를 거부할 경우 무연고 사체로 분류되어 직장으로 장사된다. 해당 사체는 거주지 기초 행정기관의 공식 사망확인 후 해당 시청과 구청에서 1개월에서 6개월 정도 공고기간을 거친 뒤, 공고기간 내에 연고자가 나타나지 않으면 해당 시청과 구청은 장례대행업체에 시신처리를 위탁한다. 시신이 직장된 뒤 일본에서는 5년간, 대한민국에서는 10년의 보존기간을 거친 뒤 6개월~1년간의 유예기간이 경과하면 무연고 묘지에 산골되거나, 기타 장례시설로 유골이 보내진다.
예술문화협동조합 청연은 2014년 4월 2일 대구광역시의 공식 인가로 출범하였다. 연극ㆍ국악ㆍ문학ㆍ마술ㆍ사진ㆍ그림ㆍ공연ㆍ음악ㆍ미술ㆍ디자인ㆍ인문학ㆍ영화 등 다양한 장르의 예술인들을 아우르는 대한민국 최초의 범예술인 협동조합이다.
2013년 4월 대구예술발전소 ‘도큐먼트 프로젝트 만권당’과 이후 2013년 6월 '만권당을 사랑하는 시민과 예술인'(준비위원장 정훈교) 주최로 '만권당 세미나'를 개최하면서 지역문화 활성화와 자립예술가의 복지 및 처우개선을 위한 공동네트워크의 필요성, 시민참여형 문화 활성화에 대한 공감대가 싹텄다. 이후 1년 가까이 토론과 회의를 거치며 시민과 예술가의 자발적 참여가 이루어졌고, 이를 토대로 결집된 것이 예술문화협동조합 ‘청연’이다.
크로아티아 여자 축구 국가대표팀()은 크로아티아를 대표하는 여자 축구 대표팀으로 남자 대표팀과 달리 여자 대표팀은 유럽에서 전력이 약한 팀으로 분류된다. 1993년 10월 28일 슬로베니아와의 국제 경기 데뷔전에서 2-3으로 패했으며 FIFA 여자 월드컵과 UEFA 유럽 여자 축구 선수권 대회, 하계 올림픽 본선 출전 기록 모두 전무하다.
이폴리트 아돌프 텐(Hippolyte Adolphe Taine)는 프랑스의 철학자, 사상가, 비평가, 역사가다. 1828년 4월 21일 출생하였고, 1893년 3월 5일에 타계하였다. 19세기 프랑스 실증주의에서 가장 존경받는 사상가의 한 사람이고, 인간성 연구에 과학적 방법을 가지고 접근했다. 오귀스트 콩트의 실증주의적 방법을 응용해서 과학적으로 문학을 연구했다. 인종, 환경, 시대의 세 요소를 확립하였다.
텐은 전문직에 종사하는 중산층 집단에서 태어났다. 아버지는 변호사였다. 집에서 개인 교습을 받다가 아버지가 사망 한 후에 어머니와 같이 파리로 이사하여 콜레주 부르봉의 우등생이 되었다. 이후에 프랑스 고등사범학교(에콜 노르말_에서 공부했다. 1848년 예비 학위를 취득하고 가장 큰 관심 분야의 하나인 철학에서 고급학위를 따려고 공부를 시작했다. 그때 텐은 이미 이단적인 사상을 품고 있었다. 15세 때 이미 그리스도교 신앙을 버린 것으로 추정된다. 청년 특유의 합리주의적 태도로 인해서, 모든 지식은 감각기관에 의한 경험, 관찰, 및 통제된 실험에 바탕을 두어야 한다고 주장하는 철학자들의 사상을 찬미하게 되었다. 이와 같은 사상은 쇼펜하우어같은 사람에게 받은 것으로 추정된다. 텐은 생명과 우주의 원인을 총체적으로 밝히고자 하는 사명적 열의를 품게 되었다.
그러나 이같은 텐의 의견과는 대조적으로, 텐이 파리에서 사사한 새로운 철학 교사들은 당시 널리 보급된 절충주의 철학 이론을 지니고 있었다. 결국 고급학위 심사위원들은 학계에서 얼마간 의혹을 불러 일으키면서 1851년에 텐의 논문을 불합격 처리하였다. 그 후에 텐은 느베르와 푸아티에에서 잠시 교사 생활을 했고, 1852년 휴가원을 냈다. 파리로 돌아온 텐은 두 편의 문학박사 학위 논문 준비에 전념했다. &lt;플라톤의 등장인물들에 관하여 De Personis Platonicis&gt; 와 최초의 명저인 라 퐁텐에 관한 연구(1853, 1861 &lt;라 퐁텐과 그의 우화집 La Fontaine et ses fables&gt;으로 개정, 출판&gt;)였다.
텐은 1853년 5월 박사학위를 얻고, 리비우스에 관한 논문 &lt;티투스 리비우스론 Essai sur Tite-Live&gt; (1856) 집필을 시작했다. 이 논문은 텐의 철학적 의견이 더욱 비판받게 될 빌미를 마련했지만, 아카데미 프랑세즈한테 상을 받았다. 이무렵 텐은 과학 강의를 들으며, 훗날 심리학 저술에 활용한 생리학에 대한 공부를 했다. 전임강사직으로 복귀하기를 꺼린 텐은 가정 교사 생활을 하였고, 저술활동을 해서 생계를 이어나갔다. 1854년에 건강이 나빠져서 휴가를 가게 되었는데, 이것이 기회가 되어서 1855년에는 여행 경험에 입각한 관광 안내서 &lt;피레네 호수 탐방기 Votage aux eaux des Pyrenees&gt;를 출판했다.
히폴리트 텐에게 더욱 도움이 된 것은 &lt;르뷔 데 되 몽드 Revue des Deux Mondes&gt; (양세계비평), &lt;르뷔 드 랭스트뤽시옹 퓌블리크 Revue de l`Instruction&gt; (교육평론) &lt;주르날 데 데바 Journal des Debats&gt; 와 같은 정기간행물에 문학이나 역사에 관한 평론, 기사를 자주 기고한 일이었다.
이 기사들을 바탕으로 이미 라 퐁텐과 리비우스에 관한 작품으로 얻은 명성을, 더욱 높여준 세 권의 책이 탄생했기 때문이다. 당시에 유행하던 빅토르 쿠쟁 일파의 절충주의 철학에 대한 비판적 반론이자, 후반부에서 자신의 실증주의적 지식론을 명쾌히 설명한 &lt;19세기의 프랑스 철학자들 Les Philosophes français du XlX siècle&gt; (1857), 이것과 첫번째 〈비평과 역사 평론 Essais de critique et d'histoire〉(1858), 〈영국 문학사 Histoire de la littérature anglaise〉(4권, 1863~64) 등이 바로 그 책이다.
〈영국 문학사〉의 서문에서 텐은 자신의, 문학과 문화사 연구 방법을 간단명료하게 설명하고 문학비평에 대한 자신의 과학적인 태도를 이해시키기 위해 기본 교재를 소개했다. 텐은 어떤 시대와 사회의 문화유산에도 동일한 원인력이 잠재해 있다고 주장했다. 누구든지 문학작품을 검토해보면 작가의 심리를 파악할 수 있고, 작가의 생애와 성격을 면밀히 조사해 이를 보충하면 작품의 방향을 결정짓는 지배적인 특성을 알 수 있다. 거꾸로, 이 지배적인 특성은 작가가 조상으로부터 물려받은 성격과 그의 사회적·정치적·지리적 배경 및 그가 집필할 당시의 역사적 상황, 즉 종족·환경·시대의 중요한 결정 인자로 설명될 수 있다는 것이 텐의 주장이다.
여기서 텐의 관심은 문학 자체보다 역사적 원인 작용과 심리학에 있다는 것이 자명하다. 그리고 텐 자신은 비평가로서의 재능이 상당했지만, 텐의 방법은, 추종자들이 비평적 판단을 희생하면서까지 전기와 문학사에 집착하게 만들었다고 생각해도 될 것이다.
1860년대 내내 텐은 활발하게 연구와 집필 활동을 계속했다. 영국·이탈리아·독일·네덜란드로 여행을 했던 것도 훗날의 작품을 위한 비망록 수집의 기회였다. 그 한 예가 단순화의 흠은 있을지라도 관찰이 치밀한 〈영국 비망록 Notes sur l'Angleterre〉(1872)이었다. 그리고 파리에서 했던 생활을 소재로 삼아 〈파리 비망록：프레데리크 토마 그랭도르주 씨의 생애와 의견 Notes sur Paris：Vie et opinions de M. Frédéric-Thomas Graindorge〉(1867)을 집필했는데, 이것은 텐의 책 가운데 가장 일상적이고 재미있는 내용을 담은 책으로 알려졌다.
1864년 나폴레옹 3세의 결정에 의해 텐은 건축가 비올레 르 뒤크의 뒤를 이어 파리 에콜 데 보자르의 미학 및 미술사 교수로 임명되는 행운을 얻었다. 그곳에서 20년 동안 강의를 정리해 〈예술철학 Philosophie de l'art〉(1865)·〈예술의 이상에 관하여 De l'idéal dans l'art〉(1867)와 이탈리아(1866)·네덜란드(1868)·그리스(1869)의 예술철학에 관한 책들을 출판했다. 교수직으로 안정된 기반을 얻은 텐은 지속적으로 과학적인 연구활동을 할 수 있었으며 1860년대 후반에는 활기찬 삶을 누릴 수 있었다. 텐은 2번째 평론집인 〈비평과 역사평론 2집 Nouveaux essais de critique et d'histoire〉(1865)을 발표했는데, 여기에는 라신·발자크·스탕달(텐은 스탕달의 심리적 통찰력에 처음 감탄한 사람들 가운데 한 사람이었음)에 관한 통찰력 있는 글들이 들어 있다. 1868년에는 유명한 건축가 겸 화가의 딸인 드뉘엘과 결혼해 1남 1녀를 낳았다.
텐의 역작 &lt;지성론&gt; 출판.
1870년 텐은 청소년 때부터 관심있었던 심리학 방법론에 대한 작품인 〈지성론 De l'intelligence〉(1871)을 2권으로 출판했다. 과학에 대한 텐의 헌신은 여기서 가장 완전하게 나타난다. 텐은 절충주의자들의 공상적이고 내성적인 방법에 반대하며 인간성 연구를 위한 과학적 방법론을 약술해 가지고 테오뒬 리보, 피에르 자네와 같은 사상가들과 함께 실험심리학의 창시자로 꼽히게 되었다.
텐의 &lt;지성론&gt;은 지금은 시대에 뒤떨어진 내용이지만 당시에는 실험, 원인 탐구, 병력 검토, 성격의 생리적 기초를 강조해 가지고 조사방법을 수정하는 데 도움이 되었다. 그러나 그것은 텐의 사상에 대한 비판을 격화시켰다. 텐의 반대자들은 텐이 순전히 결정론적이고 유물론적인 인간관을 지니고 있다며 격렬히 비난했다. 텐 스스로는 유물론을 거부하며 자기가 알기로는 결정론과 도덕적 책임은 양립할 수 있다며 반론을 폈지만, 반대파의 비난이 근거가 없는 소리는 아니었다.
또한 이 〈지성론〉은 실증주의와 헤겔의 관념론을 융합해 과학적 형이상학을 위한 방법을 제시하려던 텐의 오랜 노력을 발전시켰다. 그러한 형이상학을 통해 생명 자체의 궁극적인 원인을 발견할 수 있을 것이라고 주장했고, 이러한 통찰을 바탕으로 자연에 대한 고양된 범신론적 믿음을 품게 되었으며 그것을 〈비평과 역사 평론 2집〉 가운데 마르쿠스 아우렐리우스에 관한 평론과 〈비평과 역사 평론 3집 Derniers essais de critique et d'histoire〉 중 이피게네이아에 관한 수필에서 감동적으로 표현하고 있다.
1870~71년에 프랑스가 비스마르크의 전술에 휘말려 프로이센에게 전쟁을 선포했다. (보불전쟁) 이 전쟁에서 프랑스는 패했고, 프랑스의 패전은 텐에게(1869년에 독일을 방문한 결과 독일 문명에 대한 열광에서 깨어나면서 마음 속으로는 대비하고 있었지만) 심대한 영향을 미쳤다. 텐의 시점에서 프랑스의 패배는 뿌리 깊은 프랑스의 천박한 국민성에서 생겨난 것이었다. 프랑스 국민의 천박성을 조사하는 데 자신의 말년을 바치기로 결심했다. 보통선거권의 제반 문제와 결과에 관한 1872년의 소책자는 텐이 정치 쪽에 관심이 있다는 걸 보여주지만, 그보다 더 중요한 것은 역사적인 접근방법을 사용한 점이다. 자신의 조국을 궁지에 빠뜨린 것은 정치적 불안정이라고 판단해 그 불안정의 근원을 탐구하고자 한 것이다.
텐의 역사론과 업적.
텐은 다른 곳에 관심이 있었다. 관심사를 대대적으로 바꾼 결과, 이 관심이 과학적 객관주의를 선언한(그러나 사실과 해석의 신뢰성은 계속 문제가 되었음) 기념비적인 역사분석서인 걸작 〈현대 프랑스의 기원 Les Origines de la France contemporaine〉을 탄생시켰다. 이 저서는 프랑스의 1차적인 결함이 앙시앵 레짐(구체제)에서 시작되어 프랑스 혁명으로 강화된 과도한 중앙집권화에 있다는 것을 증명하려 하고 있으며, 그 점에 관해 에드먼드 버크의 냉담한 의견에 공감하고 그 의견을 전개하고 있다. 제1권인 〈앙시앵 레짐 L'Ancien Régime〉이 1876년에 나왔고 뒤이어 혁명에 관한 책 3권이 나왔다(1878~85). 1878년에 텐은 아카데미 프랑세즈의 회원으로 뽑혔다.
스스로 정한 과업을 수행할 시간을 확보하려고, 텐은 파리를 떠나서 보내는 시간이 갈수록 많아졌다. 1883년 이후에는 교수직을 사임하고 안시의 망통생베르나르에 있는 호반의 집에서, 항상 사랑하던 평화로운 자연에 파묻혀 가족과 친구들에 둘러싸여 살면서 일했다. 그러나 〈레짐 모데른 Le Régime moderne〉 1권만이 텐의 생전에 출판되었고(1891), 제2권은 1893년 11월에 출간되었다. 1899년 전작으로 재발간되었다. 텐의 사후에 나온 책으로는 〈비평과 역사 평론 3집〉(1894)과 1861년경에 쓴 미완의 자전적·심리학적인 소설 〈에티엔 메랑 Étienne Mayran〉(1910) 등이 있다. 그는 1893년 파리에서 죽었고 망통생베르나르에 묻혔다.
텐은 프랑스의 위대한 사상가, 문예 비평가, 역사가로서 광범위한 분야에 걸쳐 명성을 얻었고 큰 영향을 끼쳤다. 과학숭배사상인 19세기 프랑스 실증주의에서 가장 존중받는 지성인의 한 사람인 것이다.
이스라엘 여자 축구 국가대표팀은 이스라엘을 대표하는 여자 축구 대표팀이다. 1977년 8월 27일 네덜란드와의 국제 경기 데뷔전에서 0-12로 대패했다. FIFA 여자 월드컵과 UEFA 유럽 여자 축구 선수권 대회 그리고 하계 올림픽 축구 본선 출전 기록이 없다.
2014년 4월 16일, N.EX.T의 2008년 6집 정규 EP 앨범 《666 Trilogy Part I》 이후 6년간 정규앨범 발매가 없었던 신해철이 2014년 상반기에 컴백한다는 소식이 보도되었다. 신보는 여섯 번째 솔로앨범이며 타이틀은 《Reboot Myself》, 그 중 첫 번째 파트로 알려졌다.
6월 16일에는 신해철이 본인의 트위터에 다음날 신곡이 공개될 것이라는 메시지를 남겼고, 17일에 신보의 첫 싱글인 〈A.D.D.a〉를 공개했다. 이 곡은 원맨 아카펠라 곡으로 1000개 이상의 녹음 트랙을 제작하고 보컬을 여러 번 입힌 방식으로 제작한 곡이다. 신해철은 원맨 아카펠라를 연습하기 위해 일렉트릭 라이트 오케스트라의 곡 〈Last Train to London〉을 재료로 삼아 데모를 만들기도 했으며, 목소리가 실제 악기만큼 댐핑이 나오는지 비교해보기 위해 듀란 듀란의 곡을 커버하기도 했다.
30초 분량의 〈A.D.D.a〉 뮤직비디오 티저는 선공개와 같은 2014년 6월 17일에 공개되었고, 풀 버전은 6월 19일에 공개되었다. 곡의 구성이 신해철 1인 아카펠라이므로, 뮤직비디오에서도 여러명의 신해철이 굉장히 많이 등장한다. 과거 그와 음악작업을 함께 하기도 했던 동료 음악인인 남궁연과 싸이는 각각 트위터에 짤막한 메시지와 함께 뮤직비디오 링크를 게재하기도 했다.
이 목록은 《Reboot Myself》 앨범의 부클릿에서 발췌하였다.
보스니아 헤르체고비나 여자 축구 국가대표팀은 보스니아 헤르체고비나를 대표하는 여자 축구 대표팀으로 보스니아 헤르체고비나 축구 협회에서 관리하고 있다. 1997년 9월 2일 슬로바키아와의 국제 경기 데뷔전에서 0-11로 대패했으며 FIFA 여자 월드컵과 UEFA 유럽 여자 축구 선수권 대회 그리고 하계 올림픽 본선 출전 기록이 없다.
1999년 FIFA 여자 월드컵 유럽 지역 예선을 통해 국제 대회에 처음으로 모습을 드러낸 이후 2023년 FIFA 여자 월드컵 유럽 지역 예선 E조에서 3승 2무 3패·조 2위에 올랐고 우크라이나 침공의 여파로 FIFA와 UEFA로부터 자격 정지 처분을 받은 같은 조의 러시아 대신 사상 첫 플레이오프 진출 티켓을 거머쥐면서 보스니아 여자 축구 역사상 여자 월드컵 유럽 지역 예선 최고 성적을 거두었다.
UEFA 여자 유로 2001 예선 참가 이후 UEFA 여자 유로 2022 예선에서 비록 덴마크, 이탈리아에 밀려 보스니아 여자 축구 역사상 첫 메이저 대회 본선이자 2014년 FIFA 월드컵에서 사상 첫 메이저 대회 본선에 오른 남자 대표팀 이후 8년만의 메이저 대회 본선 진출에 실패했으나 6승 4패·B조 3위로 역대 여자 유로 대회 예선 최고 성적을 남겼다.
박시온 (1992년 2월 10일 ~ )은 2013년 음악그룹 세이 예스 미니앨범 《느낌이 좋아》라는 노래로 데뷔한 가수이다.
북마케도니아 여자 축구 국가대표팀은 북마케도니아을 대표하는 여자 축구 대표팀으로 북마케도니아 축구 협회에서 관리한다. 유럽 여자 축구 최약체로 평가되는 팀들 가운데 하나로 2005년 5월 7일 크로아티아와의 국제 경기 데뷔전에서 0-4로 완패했으며 FIFA 여자 월드컵과 UEFA 유럽 여자 축구 선수권 대회는 물론 하계 올림픽 축구 본선 출전 기록이 없다.
2011년 FIFA 여자 월드컵 유럽 지역 예선을 시작으로 현재까지 3번의 여자 월드컵 유럽 지역 예선에 참가하여 이 가운데 2023년 FIFA 여자 월드컵 유럽 지역 예선 D조에서 같은 최약체팀인 라트비아와의 2경기에서 모두 승리를 거두면서 여자 월드컵 유럽 지역 예선 첫 출전 12년만에 승리를 맛보았다.
튀르키예 여자 축구 국가대표팀은 튀르키예를 대표하는 여자 축구 대표팀으로 남자 대표팀과 달리 유럽에서 전력이 약한 팀으로 분류된다. 1995년 9월 8일 루마니아와의 국제 경기 데뷔전에서 0-8로 대패했으며 현재까지 FIFA 여자 월드컵, UEFA 유럽 여자 축구 선수권 대회, 하계 올림픽 본선 출전 기록이 전무하다.
2015년 FIFA 여자 월드컵 유럽 지역 예선에서 4승 6패·6조 4위로 튀르키예 여자 축구 역사상 여자 월드컵 유럽 지역 예선 역대 최고 성적을 거두었다.
UEFA 여자 유로 2001 예선에서 2승 1무 3패·8조 3위로 튀르키예 축구 역사상 여자 유로 예선 역대 최고 성적을 거두었다.
여자 네이션스리그 첫 시즌인 2023-24 시즌 리그 C에서 6전 전승·2조 1위로 차기 시즌 리그 B 승격을 확정지었다.
《블랙잭에게 안부를》()은 사토 슈호에 의한 일본의 만화이다. 연수의가 보는 일본의 대학 병원 및 의료 현장의 현재 모습을 그린 작품으로, 이 만화를 원작으로 한 동명의 텔레비전 드라마가 TBS에서 2003년에 방영되었다.
2006년 1월까지 일본의 만화 출판사 코단샤의 만화 잡지 「모닝」지면에서 연재되었다. 2002년에는 제6회 문화청 미디어 예술제 만화 부문 우수상을 수상했다. 본작은 2003년에 TBS계열에서 텔레비전 드라마화되었다. 임상 연수 제도의 부조리와 의국의 형편에 의해 왜곡 된 의료 건강 보험 제도의 모순, 환자 및 가족과의 갈등 등을 거쳐 주인공이 성장해 나가는 이야기를 그렸다.
이 만화는 "정신과 편" 종료 후 1년 이상 연재가 중단되었지만, 쇼가쿠칸의 「빅 코믹 스피리츠」으로 이적 해, 2007년 8호에서 "새로운 블랙 잭에게 안부를"으로 개제하고 "이식 편"부터는 무대를 옮겨 연재를 재개했다. 그 후 몇 달 매주 이후 격주 게재의 스타일을 거쳐, 2010년 33호 시리즈 연재 종료를 맞이했다. 단행본 1-13권 (중 일부)의 누계 발행 부수는 1000만부를 넘는다.
최종 권 (제2부 9권)은 사토 슈호가 커버 일러스트의 급여가 지불되지 않는 것에 격분한 등의 이유로 커버 일러스트 제작을 거부 하였고, 결국 제목 이외는 새하얀 표지라는 이례적인 사태가 발생했다. 그 대안으로, 사토는 2010년 10월 1일에 환상의 커버 일러스트의 제작 과정을 니코니코 생방송과 Ustream에서 생중계하였다. 2012년 4월에는 코단샤와의 계약 기간 만료를 기다리지 않고 출판 계약을 해지했다.(쇼가쿠칸의 「신」은 제외) 온라인 만화 사이트 「만화 on Web」 무료 전달은 계속되고 있다.
2012년 9월 15일부터 본작 저작권을 프리화하고 어떤 이차 이용을 자유롭게 할 수 있도록 하는 것을 트위터를 통해 발표했다.. 2013년 6월 21일부터 7월 31일까지 저자 승인하에 본작의 MAD 작품 대회가 니코니코 채널에서 행해졌다..
2013년 8월 소프트 온 디맨드 계열로 AV 판 「블랙잭에게 안부를」가 발매되었다. 사토는 자신은 제작을 허락하지 않지만, 전술과 같이 저작권 프리화 및 재이용의 자유를 인정하고 있기 때문에, 현실화되었다.
단행본은 모닝 KC에서 전 13권 '빅 코믹스 스페셜'에서 총 9권이 발행되고 있다. 또한 공식 가이드 북도 발행되고 있다 (「블랙잭에게 안부를」는 코단샤에서 「새로운 블랙잭에게 안부를」는 쇼가쿠칸에서 발행되었다).
또한 코단샤 판의 2차 이용 프리화에 따라 2012년 11월부터는 후타바 사에서 염가판(값을 싸게 한 출판물)이 발행되고 있다. 인세를 저자에게 지불하지 않을 것으로 2권 분을 450엔(한화 4500원)이라는 저렴한 가격이다..
결혼 1주년 기념으로 둘만의 여행을 떠난 윤희(추상미 분)와 정현(김주혁 분). 그러나 이들은 작은 접촉사고로 정체모를 남자 M(박중훈)을 만난다. 무표정한 얼굴에 음습한 눈빛의 M은, 이들이 가는 곳마다 나타나 거친 말투와 무례한 행동으로 둘만의 시간을 방해한다. 화가 치민 정현은 급기야 M을 폭행해 전치 8주의 상처를 입히고, M은 합의 조건으로 ‘3일간의 동반여행’을 제시한다. M과 함께 있는 동안 두 사람의 불길한 예감은 점점 공포로 바뀌고, 그를 피해 달아나려 하지만 M은 또다시 얼굴을 드러낸다. 두 사람의 공포와 분노는 극에 달하고, M은 정현에게 “살고 싶다면... 니 여자를 죽이라고 말해”라는 말을 내뱉는데...
강릉 단씨(江陵段氏)는 강원특별자치도 강릉시를 관향으로 하는 한국의 성씨이다. 시조는 고려 충렬왕 때 판도판서(版圖判書)를 지낸 단간목(段干木)이다.
시조 단간목(段干木)은 지금의 경주 지방인 모양부(牟梁部)사람으로 고려(高麗) 충렬왕 때 판도판서(版圖判書)를 역임했다. 단간목(段干木)의 아들 단홍인(段弘仁)이 고려 충숙왕 때에는 무과 선전관(宣傳官)을 지냈다는 기록이 있다.
5세 단유인(段由仁)이 1459년(조선 세조 5년) 문과에 급제하고 포천현감(抱川縣監)을 지내며, 연안 단씨로 분적하였다. 단유인은 당대의 석학(碩學) 화담 서경덕과 동문수학을 할만큼 빼어난 인물이었다.
그뒤 세거지가 일부 충청남도 홍성군(洪城)으로 옮겨진 듯하다. 18세손대(1896년)까지의 묘영(墓塋)이 홍성군 홍북면 대인리 세장산(洪城郡 洪北面 大仁里 世葬山)으로 되어 있다.
족보 발간.
신해보(辛亥譜, 1971)
연안 단씨는 1985년에는 82가구, 352명, 2000년에는 48가구, 165명이 있는 것으로 조사되었다.
강릉 단씨는 1985년에는 13가구, 51명, 2000년에는 60가구 179명이 있는 것으로 조사되었다.
음악사학(音樂史學, , ), 혹은 역사적 음악학()은 음악과 관련된 모든 측면들의 역사적 변화나 발전을 대상으로 하는 음악학의 한 연구분야이다. 음악학 내의 다른 분야들과의 가장 큰 차이점은 조사 대상의 역사적인 관점에서의, 즉 “변화에 대한 이해의 관점”에서의 연구이다.
음악사학은 음악을 역사 속에서 연구하는 학문분야이다. 음악사학에서는 음악, 음악의 역사, 음악과 인간의 역사를 통해 인간과 문화에 대한 이해와 인문정신의 실현을 목표로 한다. 음악사는 역사적 음악학의 연구분야 중 하나이다.
음악과 음악사학.
음악은 인간의 정신과 가장 밀접히 닿아 있는 예술로 인간의 고도의 이성과 감성의 조화의 산물이기 때문에 오랫동안 인류 문화발전의 총체적 원동력이 되어왔으며 인류사에 지대한 영향을 끼쳤다. 따라서 음악과 음악의 역사, 음악을 통해서 본 역사에 대한 탐구는 기초 인문학에서 필수적이다. 그렇기에 음악사학은 음악과 음악의 역사를 연구하는 학문으로 서양에서는 고대 그리스시대부터, 동양에서는 고대 중국과 인도 등에서부터 연구되던 가장 오랜 역사와 전통을 지닌 학문이다.
음악사학은 작곡가와 작품에 대한 연구라는 기본적인 영역에서 시작하여 음악이론과 (소위 음악철학이나 음악미학으로 알려져 있는)사상, 장르와 사조의 변천, 음악과 문학 및 무용 등 타 예술장르와의 관계,음악과 정치 사회 경제 문화와의 관계 등의 역사를 다룬다. 단 음악연주는 실기의 영역이기 때문에 학문의 대상으로 간주되지 않는다.
이러한 음악사학을 연구하는 사람을 음악사학자(音樂史學者)라고 한다. 음악사가(音樂史家)라는 용어는 잘 쓰이지 않는다.
서양음악사학.
서양음악사학은 서양음악을 연구대상으로 삼는 학문이다. 고대 그리스 시대를 거쳐 중세시대에는 대학에서 7가지 자유 인문 학문중 하나로 교육 및 연구 되었다. 르네상스를 거쳐 18세기 포르켈 등을 위시한 독일을 중심으로 근대과학으로서의 인문학으로 발전되었다.
고대 그리스의 아리스토텔레스, 피타고라스 등은 뛰어난 음악사상가이기도 했다. 프톨레마이오스와 아리스토크세누스, 아리스티데스 퀸틸리아누스 등은 고대 그리스음악의 음악이론을 구축해낸 훌륭한 저서들을 배출해냈다. 중세시대에는 자유 인문 학문중 하나로 대학에서 교육 및 연구되었고, 기보법이 처음 발전했으며, 보에티우스와 마르치아누스 카펠라, 귀도 다레초 등이 뛰어난 음악이론가였다. 르네상스시대의 뛰어난 음악이론가였던 요하네스 팅토리스는 음악의 역사적 기록에 있어 기법이나 양식적 평가에 기준을 두지 않고 옛 음악과 교회 내의 현학적 이론을 암묵적으로 거부하면서 요하네스 오케겜 등 작곡가들의 개별적 스타일과 기교를 자전적 배경과 함께 기록하였다. 그의 인본주의적 연구와 전기(biography)를 통한 접근방법은 결국 음악사학을 발전시키는 기초가 되었으며 또한 점진적인 변화를 이끈 초기 단계를 형성하였다.
18세기 시민계층이 점차 성장하는 와중에 나타난 계몽주의는 국가별로 역사에 관한 문헌이 조직적으로 관리하도록 하였고, 학문의 대중화를 이루어냈으며, 특히 음악에서는 고전주의 음악사와 같은 국제적으로 통일된 음악양식을 이끌어냈고, 공공음악회와 출판문화의 발전은 음악에 대한 관심을 더욱 증대시켰다. 이러한 계몽주의의 발전과 시민들의 음악, 나아가 과거 음악에 대한 관심은 근대적 인문학으로서의 음악사학 발전의 단초가 되었고 공식적인 음악역사의 기록은 가장 보편적인 영역을 포괄하는 역사적 접근방식으로 자리매김을 하게 되어 역사기록의 필수 요소인 주제 영역의 정의, 자료의 비판적인 검토, 연역적 해설, 시대구분, 변화와 인과관계, 그리고 전기를 포함시키게 되었다. 이 시대의 대표적인 음악사학자는 독일의 포르켈, 영국의 찰스 버니, 존 호킨스 등이 있다. 특히 포르켈은 18세기 괴팅겐 대학교에서 근대적 의미의 음악사학을 처음으로 교수한 사람으로 평가된다.
19세기에는 독일의 국력상승과 독일 중심의 학문 발전, 일반 역사학과 역사주의의 발전으로 인해 음악사학도 독일을 중심으로 비약적 발전을 하였다. 1861년 한슬리크가 빈 대학교 인문대학 음악사학과 정교수직을 부여받았으며 이후 베를린 대학교, 프라하 대학교, 스트라스부르 대학교 등 전 유럽으로 확장되었다. 1868년 독일음악사학회가 창립되었고 1927년 국제음악사학회가 창설되었다.
역사적 음악학의 대상은 음악과 역사, 즉 역사 내에서의 음악이다. 목표는 과거의 사실에 대한 밝혀냄이다. 역사적 음악학의 대상은 두 요소에 의해 기초된다. 하나는 ― 음악을 현재 어떻게 이해하거나 과거에 어떻게 이해했든 — 음악이며, 다른 하나는 과거이다. 역사적 음악학은 음악의 역사를 조망하기 때문이다. 그러나 과거가 언제부터 시작하는지, 즉 어제인지, 십년 전이나 삼십년 전인지는 아무도 답을 주지 못한다. 대상이 우리가 속한 현재와 굉장히 가깝거나 하나의 줄기로 합쳐질 때에, 역사학 분야에서는 동시대사(Zeitgeschichte)라는 표현을 쓴다. 음악사에는 이에 대응하는 개념이 없다.”
역사적 음악학의 대상은 고정되지 않았다. 음악학의 다른 분야와 연구주제를 공유, 조합하기도 하고, 연구분야가 부분적으로 겹치기도 한다. 이 현상은 특히 음악미학과 작품분석의 경우에 흔하다.
“역사적 음악학이 체계적 음악학과 구분되는 것은 대상의 범위보다 인식의 목표, 관점 그리고 절차방법에 의한 것이 크다.” 여기에서 중요한 속성은 역사적 관점이다. 역사적 음악학의 대상은 점차 확대되고 있다. 그것은 확장되는 음악 개념에 기인하기도 한다.“ 모든 음악은 (그에 관한 정보를 제공할 수 있는 사료가 보존되어 있는 한) 역사적 음악학의 대상이 될 수 있다.” 역사적 음악학의 대상은 따라서 잠재적으로 무한한다.
음악 작품
음악 행위
인물과 사회적 요소
동양음악사학.
동양음악사학은 동양음악을 연구하는 학문이다. 동양음악사는 중국음악사학, 일본음악사학, 인도음악사학, 아랍음악사학, 자바음악사학 등으로 나뉠 수 있다.
중국음악사학.
동양에서 음악연구의 역사는 서양음악사학과 마찬가지로 매우 장구한데, 중국 주나라 때 청소년의 학습과목인 육예(六禮) 가운데 악(樂)이 들어있었고, 유가(儒家)의 경전인 육경 가운데에도 악경(樂經)이 들어있었다. 동양에서의 음악도 서양과 마찬가지로 인간 생활의 필수 요소 중 하나였기 때문에 정신수양, 예술, 의례, 오락의 기능을 넘어서 국가간 외교의 현장에서 악대의 반주로 시(詩)를 노래하여 서로 의사를 타진하였다는 기록이 있을 만큼 음악의 위치는 동양에서 특별한 것이었다. 예기(禮記) 중 악기樂記는 이러한 중국 고대사에서 음악이 예술의 범위를 넘어 통치와 교육, 연구의 중요한 수단이자 그 구현체로 기술된 점이 이를 뒷받침한다. 이러한 전통 아래 동양의 역사가들은 음악사학을 단독학문으로 독립시켜 따로 서술하기 시작하였다. 이십사사에서는 '악지樂志' 등의 이름으로 음악의 사상, 이념, 정책, 기관, 이론, 악기, 작품, 음악가 등 음악사학 전 영역에 걸쳐 치밀하고 방대한 기록이 남아있다.
근대적 인문학으로서의 한국음악사학 연구는 한국음악을 연구하는 한국국악학회를 중심으로 진행되었다. 이혜구(李惠求)는 1940년대 &lt;양금신보의 사조(梁琴新譜 四調)&gt;를 발표한 이래 많은 논문을 내었고 논문집 &lt;한국음악연구&gt;와 &lt;한국음악서설&gt;, &lt;한국음악논총&gt;을 내었다. 장사훈(張師勛)은 &lt;보허자고(步虛子考)&gt;를 비롯하여 많은 논문을 내었고 논문집 &lt;국악논고&gt;·&lt;한국전통음악의 연구&gt;·&lt;한국악기대관&gt;·&lt;국악총론&gt;·&lt;한국음악사&gt;·&lt;전통무용의 연구&gt;를 내었다. 그 밖에도 함화진(咸和鎭)의 &lt;조선음악통론&gt;, 성경린(成慶麟)의 &lt;조선음악독본&gt;·&lt;조선의 아악&gt;·&lt;국악감상&gt;·&lt;한국음악논고&gt;·&lt;한국의 무용&gt;, 김기수(金琪洙)의 &lt;국악입문&gt;, 박헌봉(朴憲鳳)의 &lt;창악대강&gt; 등의 저서가 있다. 1959년에는, 비록 인문학인 한국음악사학이 엄연히 다른 음악 연주와 작곡을 담당하는 영역과 공존하는 형태이지만, 서울대학교 음악대학에 국악과 이론전공이 신설되어 한국음악사학 연구의 명맥을 이어오고 있으나 인문학의 성격은 퇴화되었다. 한편 국립국악원이 주축이 되어 인출된 것으로 양악 5선보에 옮긴 &lt;한국음악&gt;이 제14집까지 나왔고 재래의 율자보(律字譜)에 의한 &lt;한국음악선집&gt;도 제5집까지 나왔다. 서울대학교 음악대학 국악과에서 간행한 영인본(影印本) &lt;속악원보&gt;와 &lt;대악후보&gt;가 있고 양악 5선보에 채보한 이재숙(李在淑)의 &lt;가야금산조&gt;가 있다. 지금까지 활발한 연구활동을 한 사람으로는 권오성·한만영·이재숙·김정자·이성천·이병원·송방송·이보형·김길운·권도희 등이 있다.
한국국악학회(韓國國樂學會)는 한국음악사학을 연구하는 학회로서, 1948년 이혜구·성경린·장사훈의 발의(發意)로 한국국악학회 전신인 국악연구회(國樂硏究會)가 발족되었다. 이어서 제1회 정례 발표회를 가졌다. 1964년에 한국국악학회는 사단법인체로 인가 등록되고 회장에 이혜구, 이사에 성경린·김성태·정호근·장사훈(상임), 감사에 이주환·이상만이 피임되었다. 1972년까지 200여회 연구발표회를 가졌고, &lt;한국음악연구&gt;라는 학술지를 2회 발간했다. 또한 100여편의 논문이 발표되었고, 10여권의 학술서적 및 악보가 출판되었다.
한국음악사학회(韓國音樂史學會)는 한국 음악사학을 연구하는 학회로서, 새로운 한국 음악사 연구를 위해 1988년 대구에서 창립되어 학술지 &lt;한국음악사학보&gt; 제 1집을 발간하였다. 현재까지 53권의 학회지를 발간하였고 2004년 한국학술진흥재단 등재지가 되었다. 현재 회장은 송방송이다.
활대기뢰(spar torpedo)는 보트에 붙은 길다란 활대에 부착된 폭탄으로 이루어진 무기이다. 활대를 적선에 직접 꽂아넣어 폭탄을 폭발시킨다. 1810년, 로버트 풀턴이 발명하였다.
안양 정관장 아레나(Anyang Jung Kwan Jang Arena, 安養體育館)은 경기도 안양시 동안구 평촌대로 389 안양종합운동장 내에 위치한 체육관이다. 연면적 15,300m2이며, 7,000여석을 수용할 수 있는 관람석을 보유하고 있다. 지하2층 ~ 지상4층 규모이며, KBL 안양 정관장 레드부스터스의 홈경기장으로 쓰이고 있다.
2024년 3월부터는 안양 정관장 아레나라는 명칭으로 병행 표기하기로 결정했다. 국제경기가 열리면 그대로 안양실내체육관이라는 명칭을 쓰게 된다.
큰나뭇잎새류(ioras)는 참새목 큰나뭇잎새과(Aegithinidae)에 속하는 조류의 총칭이다. 인도와 동남아시아에서 발견된다. 유일속 큰나뭇잎새속(Aegithina)에 속하는 4종으로 이루어져 있다. 이전에는 나뭇잎새류("Chloropsis")와 파랑나뭇잎새류("Irena")와 함께 나뭇잎새과 또는 파랑나뭇잎새과(Irenidae)로 분류했다.
큐브위성 또는 큐브샛()은 부피 1리터(10 cm*10 cm*10 cm), 질량 1.33kg을 넘지 않는 초소형 인공위성을 말한다.
1999년 캘리포니아 폴리테크닉 주립대학(California Polytechnic State University)과 스탠포드 대학(Stanford University)이 공동으로 학생들의 교육을 위한 목적으로 개발하였다.
1999년에 시작된 큐브샛 프로젝트는 칼 폴리(California Polytechnic State University)의 Jordi Puig-Suari 교수와 스탠포드 대학의 'Space Systems Development Laboratory(SSDL)'소속 Bob Twiggs 교수의 협동으로 이뤄졌다. 이 프로젝트의 목표는 대학원생들이 실제 위성을 디자인, 설계, 테스트하고 작동시켜볼 수 있게하는 것이었다. 최초로 제안된 큐브샛의 모형이 현재의 표준이 된 것은 아니고, 시간에 걸쳐 발전되면서 현재의 표준 모델이 정립되었다. 최초의 큐브샛은 2003년 6월 Russian Eurockot에서 발사 되었고, 2014년 현재 대략 200개 정도의 큐브샛이 궤도로 발사 되었다.
소형 위성에 대한 가능성은 1998년 SSDL의 연구 성과로 인해 더욱 더 커졌다고 할 수 있다. SSDL의 학생들은 1995년부터 'OPAL(Orbiting Pico-satellite Automatic Launcher)' micro satellite에서 연구를 진행해 왔다. 주 발사체 옆에 붙어 발사되는 형태의 pico satellites를 개발하던 OPAL은 새로운 발사 시스템 체계를 만들어 냈다. 허나 새로운 발사 시스템은 너무나도 복잡하고, 제작하는데 많은 시간을 들여야만 했다. 프로젝트가 지연되면서, Twiggs는 교수는 DARPA의 재정 지원을 받아내는데 많은 공을 들였고, 그 결과로 새로운 발사체계를 디자인하였다. 새로운 발사 체계는 스프링으로 작동되는 단순한 Pusher Plate Concept 이었고, 현재도 이 시스템이 사용되고 있다.
OPAL에 의해 제안된 Pico satellite에 큰 영감을 받았고, 또한 좀 더 빠르게 발전을 이룩하고자 했던 Twiggs는 '얼마나 사이즈를 줄이면서 실용적인 위성이 될 수 있는지'에 대해 연구하기 시작하였다. OPAL이 제안한 Picosatellites는 10.1*7.6*2.5 cm 였는데, 이 사이즈로는 모든 면을 태양전지 판넬로 덮을 수 없었다. Beanie Babies를 전시하는 상자에 영감을 받은 Twiggs는 처음으로 10 cm 보다 큰 큐브형태를 (아직은 이름 붙여지지 않았었던) 새로운 큐브샛 컨셉 가이드 라인으로 정하였다. 발사체의 모델은 OPAL의 수정된 발사체 형태와 같은(Pusher Plate Concept) 형태가 사용되었다. Twiggs는 이 아이디어를 Puig-Suari에게 1999년 여름 'Japan-U.S. Science,Technology, and Space Applications Program(JUSTSAP)'에서 제안하였다.
간단한 디자인.
큐브샛의 기본 표준은 가로,세로,높이 10 cm 즉 부피 1L 규격이다. 이 표준 단위를 "UNIT"이라고 지칭한다. 유닛 하나로 구성된 위성을 1U Cubesat, 2개가 붙어있으면 2U Cubesat, 3개가 붙어있으면 3U Cubesat이라고 한다. 이러한 간단한 디자인은 플랫폼으로서 큐브샛을 가능케 했다. 이것은 단순한 박스이기 때문에, 사람들은 그 박스에 들어갈 것을 찾기만 하면 된다. 여기서 핵심은 박스 디자인이 부하를 견디기에 아주 적합한 튼튼한 구조라는 것이다. 위성을 우주로 쏘아올리는데에 주된 걱정거리 중 하나는 위성의 여러 요소가 파괴되지 않고 발사 과정을 견뎌내냐는 것이었다. 이러한 걱정은 여러 부품들을 박스안에 넣음으로써 간단히 해결되었다. 박스 사이즈에 맞기만 한다면 카메라, 센서, 배터리 등등 여러 가지 다양한 것들을 넣어 우주로 쏘아 올릴 수 있다. 따라서, 이러한 단순한 디자인은 무엇을 우주로 보낼 수 있을지에 대한 가능성의 문을 활짝 열었다고 할 수 있다.
큐브샛의 또 다른 특징은 바로 "오픈 소스(Open Source)"라는 것이다. 오픈소스라는 것은 웹상에서 누구나 큐브샛 제작 방법을 찾을 수 있다는 것이다. 학생,엔지니어,아마추어 가릴 것 없이 누구나 큐브샛에 관심이 있고, 직접 제작하고자 하는 열정만 있다면 어디서든 설계도를 구해 제작할 수 있다는 이야기이다. 표준 큐브샛 설계도는 Cubesat.org에서 쉽게 구할 수 있다. 단순한 디자인과 오픈소스라는 점은 큐브샛을 대표하는 두 가지 특징이다. 이 두 특징은 큐브샛의 가능성과 혁신을 이끌어 내고 있는 아주 중요한 부분이다. 단순한 디자인이 사람들의 흥미를 끌고, 오픈 소스로 개방된 방법을 통해 다양한 배경의 사람들이 어려움 없이 큐브샛 제작에 참여할 수 있게 되었다.
기존의 인공위성은 위성 개별체마다 일대일로 대응되는 발사체가 있어야 했다. 이와 다르게 큐브샛은 발사체 자체가 정격적으로 정해져 있다. 주 발사체 옆에 붙여서 스프링으로 튕겨내기만 하는 형태이기 때문에, 큐브샛끼리는 모두 같은 발사체를 사용할 수 있고 별도의 발사 비용도 들지 않는다. 이로 인해서 큐브샛 하드웨어 자체의 대량생산이 가능해졌다. 발사 자체에도 비용이 적게 들고, 대량 생산으로 인해 제작비용 자체도 매우 떨어졌기 때문에, 큐브샛이 위성 산업 자체를 크게 바꾸고 있다.
동시성.