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1950년 초에 김일성이 소집한 북조선 정권의 수뇌부 회의에서 최용건은 신중론을 제시했다. 미국이 군사적으로 개입하면 큰 어려움이 닥칠 것이므로 이점에 대한 결론을 내린 뒤 남침계획을 다시 토론하자고 발언했다는 것이다. 이러한 신중론에 대해 김일성은 크게 화를 내면서 "민족 보위상이라는 사람이 그렇게 겁이 많아서야 어디에 쓰겠느냐"고 면박을 주었다고 한다.
최용건은 동북항일연군이나 88여단 시절, 직접적인 군사활동보다는 이론가형으로 정치 교육 등 당 쪽의 고위 직책을 주로 맡았다. 애국자로도 평가된다. 최용건은 사석에서 김일성에게 반말을 할 수 있었던, 또는 김일성의 별명 중 하나인 마두(馬頭)라는 호칭을 사용할 수 있었던 조선공산당 내에 몇 안 되는 우직한 군인, 정치인이었다고 한다. 존칭을 쓸 경우에도 '일성 동지' 또는 '김 장군'이라고 부르곤 하였다.
최용건은 감성적으로 눈물을 잘 흘렸는데, 후일 대한민국으로 귀순한 한 북조선 사람은 최용건을 가리켜 "공산당답게 표독스럽지 못하고 무골호인의 기풍이 있다"고 평가했다. 그러나 대한민국에 남파 간첩으로 왔던 이수근은 최용건을 경멸하여 "글자도 모르는 무식한 사람"이라고 지적했다.
김일성이 아닌 최용건이 조선민주주의인민공화국의 국가수반을 담당한 이유는 두 사람의 인망 때문이었는데 최용건은 진짜 독립운동가인 반면 김일성은 고작 마적단이라는, 말을 타고 돌아다니면서 강도질을 하는 강도단의 두목에 불과한 인물이었다. 특히 김일성 측에서 독립운동이라고 내세우는 보천보 전투는 말이 전투지 실상은 200여 명의 병력으로 고작 5명과 맞서서 2살 배기 아기와 요리사, 이렇게 단 2명만 사살한, 전투라고 칭하기조차 민망한 사건이었다. 하지만 10월 유신이 선포된 이후 얼마 못 가 김일성이 사회주의 헌법을 선포하면서 김일성은 최용건을 조선민주주의인민공화국의 국가수반에서 보직해임 시키고 본인이 조선민주주의인민공화국의 국가수반의 자리에 취임했다.
빅스버그(Vicksburg)는 미국 미시시피주의 도시로, 미시시피강에 연한 도시다. 미국 남북전쟁 중 빅스버그 전투의 중심지였으며, 율리시스 그랜트에 1863년 7월 4일에 항복한 이후로 1944년까지 독립기념일을 81년간 축하하지 않았다.
컴포지트 비디오(Composite Video)는 CVBS(컴포지트 비디오 베이스밴드 신호, composite video baseband signal 또는 컬러, 비디오, 블랭킹 및 싱크, color, video, blanking and sync)라고도 불리며, 밝기(휘도), 색상(색차) 및 동기화와 같은 이미지 정보를 단일 채널을 통해 전송되는 단일 신호로 결합하는 아날로그 비디오 형식이다. 이는 주로 디지털 표준 텔레비전에 사용되며, 때로는 SD 비디오라고도 불린다.
이 신호는 일반적으로 노란색 RCA 단자로 전달되며, 좌우 오디오 채널에는 별도의 단자가 사용된다. 전문가용 장비에서는 BNC 단자가 대신 사용되는 경우가 많다. 디지털 카메라와 같은 소형 소비자 기기에서는 다른 단자 유형이 나타날 수 있다.
컴포지트 비디오는 405라인, 525라인, 625라인 인터레이스 형식 등 여러 라인 해상도를 지원한다. 아날로그 색상 인코딩 표준에 기반한 세 가지 주요 지역 변형, 즉 NTSC, PAL, SÉCAM으로 존재한다. 같은 형식으로 흑백 비디오도 전송할 수 있다.
신호 구성 요소.
컴포지트 비디오 신호는 하나의 와이어에 색상 그림을 재현하는 데 필요한 비디오 정보와 라인 및 프레임 동기화 펄스를 결합한다. 컬러 비디오 신호는 그림의 휘도(Y)와 색상 및 채도의 조합인 색상 정보를 전달하는 색차 부반송파(C)의 선형 조합이다. 결합 과정의 세부 사항은 NTSC, PAL, SECAM 시스템마다 다르다.
변조된 색상 신호의 주파수 스펙트럼은 베이스밴드 신호의 스펙트럼과 겹치며, 분리는 베이스밴드 신호의 주파수 구성 요소가 수평 스캐닝 속도의 고조파에 가까운 경향이 있고, 색상 반송파는 수평 스캐닝 속도의 절반의 홀수 배수가 되도록 선택된다는 사실에 의존한다. 이는 주파수 영역에서 루마 신호의 주파수 대역 내에 인접하여 모두 존재하지 않고, 베이스밴드 루마 신호의 고조파 사이에 떨어지는 고조파 주파수로 주로 구성된 변조된 색상 신호를 생성한다. 신호는 콤 필터를 사용하여 분리할 수 있다. 다시 말해, 루마와 색차의 조합은 실제로 주파수 분할 기술이지만, AM 및 FM 대역에서 아날로그 라디오 방송국을 다중화하는 데 사용되는 것과 같은 일반적인 주파수 분할 다중화 시스템보다 훨씬 복잡하다.
컬러 부반송파에서 파생된 게이트 및 필터링된 신호인 버스트 또는 컬러버스트는 색차 신호의 동기화 신호 및 진폭 참조로 각 라인의 수평 귀선 소거 구간(수직 귀선 소거 기간의 라인은 제외)에 추가된다. NTSC 컴포지트 비디오에서 버스트 신호는 참조 부반송파와 위상이 반전된다(180° 위상차). PAL에서는 컬러 부반송파의 위상이 연속적인 라인에서 번갈아 나타난다. SECAM에서는 위상 정보가 중요하지 않으므로 컬러버스트가 사용되지 않는다.
컴포지트 아티팩트.
구성 신호를 결합하여 컴포지트 신호를 형성하면 닷 크롤로 알려진 바둑판 비디오 아티팩트가 발생한다. 닷 크롤은 신호의 색차 및 휘도 구성 요소 간의 상호 변조로 인한 혼선으로 인해 발생하는 결함이다. 이는 일반적으로 색차가 높은 대역폭으로 전송되고 스펙트럼이 휘도 주파수 대역으로 확장될 때 나타난다. 콤 필터는 신호를 분리하고 컴포지트 소스에서 이러한 아티팩트를 제거하는 데 일반적으로 사용된다. S 비디오와 컴포넌트 비디오는 구성 신호를 물리적으로 분리하여 이 문제를 피한다.
녹화.
대부분의 가정용 아날로그 비디오 장비는 (대략적으로) 컴포지트 형식으로 신호를 녹화한다. 예를 들어, 레이저디스크와 타입 C 비디오테이프는 진정한 변조된 컴포지트 신호를 저장하는 반면, 소비자 비디오테이프 형식(VHS 및 베타맥스 포함)과 상업 및 산업용 테이프 형식(U-matic 포함)은 변형된 컴포지트 신호를 FM 부호화한다(일반적으로 컬러 언더라고 함). 전문가용 D-2 비디오카세트 형식은 샘플링된 아날로그 신호 컴포지트 비디오 신호를 자기 테이프에 디지털로 저장한다. 저렴한 고속 아날로그-디지털 변환회로의 등장으로 1980년대부터 실시간 컴포지트 대 YUV 샘플링 디지털 샘플링이 가능해졌고, 2010년대부터는 원시 파형 샘플링 및 소프트웨어 디코딩이 가능해졌다.
컴포지트 비디오를 사용하여 가시적인 TV 이미지에 대한 여러 소위 확장을 전송할 수 있다. TV 화면이 컴포지트 비디오 신호의 수직 귀선 기간을 숨기기 때문에, 이들은 신호의 보이지 않는 부분을 활용한다. 확장 예시로는 문자 다중 방송, 클로즈드 캡션, 쇼 제목에 대한 정보, TV 세트가 NTSC 색조 조정을 자동으로 수정할 수 있도록 하는 일련의 참조 색상, 및 디스플레이 형식 간 전환을 위한 와이드스크린 신호(WSS) 등이 있다.
단자와 케이블.
가정용 응용 프로그램에서 컴포지트 비디오 신호는 일반적으로 노란색 RCA 단자를 사용하여 연결된다. 이는 보통 오른쪽 및 왼쪽 오디오 채널용 빨간색 및 흰색 단자와 함께 제공된다. BNC 단자 및 고품질 동축 케이블은 전문가용 텔레비전 스튜디오 및 후반 작업 응용 프로그램에서 자주 사용된다. BNC 단자는 초기 가정용 비디오카세트 레코더의 컴포지트 비디오 연결에도 사용되었으며, 종종 RCA 단자 또는 오디오용 5핀 DIN 단자와 함께 제공되었다. BNC 단자는 다시 1세대 VCR에 있었던 PL-259 단자 이후에 나왔다.
비디오 케이블은 임피던스 75옴이며 정전 용량이 낮다. 일반적인 값은 HDPE 폼 유전체 정밀 비디오 케이블의 경우 52 pF/m에서 솔리드 PE 유전체 케이블의 경우 69 pF/m 범위이다.
디지털 샘플링 및 현대적 사용.
컴포지트 및 S-비디오 신호의 활성 이미지 영역은 PAL에서 i25, NTSC에서 i29.7 (또는 ) 픽셀로 디지털 저장된다. 이는 전체 신호를 나타내지 않는다. 하드웨어는 일반적으로 수직 귀선 기간(VBI)을 포함하는 색상 부반송파 주파수(4fsc)의 4배로 샘플링한다. 방송에서 사용되는 상업용 비디오 캡처 장치만이 추가 VBI 공간이 있는 이미지를 출력한다. 고속 ADC를 이용한 직접 샘플링 및 소프트웨어 시간 축 보정으로 오픈 소스 CVBS-Decode와 같은 프로젝트는 전체 컴포지트 신호의 완전한 표현 및 검사를 허용하는 D-2와 같은 4fsc 스트림을 생성할 수 있게 되었다. 이것은 표준 컴퓨터에서 컬러 이미지로 색차 디코딩되거나 DAC를 통해 TV로 재생될 수 있다.
디지털 비디오 기술의 발전으로 컴포지트 비디오는 더 이상 소비자 비디오 제품의 보편적인 기능이 아니다. 아날로그 음극선관 디스플레이는 디지털 디스플레이로 대체되었고, 거의 모든 최신 소비자 비디오 장치는 대신 HDMI를 사용한다. 그럼에도 불구하고, 960H ()와 같은 변형된 버전의 컴포지트 비디오는 CCTV 시스템 및 FPV 드론에 널리 사용되고 있다.
변조기.
일부 장치, 예를 들어 비디오카세트 레코더, 비디오 게임 콘솔, 가정용 컴퓨터 등은 컴포지트 비디오를 출력한다. 이는 그런 다음 적절한 캐리어를 생성하는 무선주파수 변조기를 통해 FM RF로 변환될 수 있다(종종 북아메리카에서는 채널 3 또는 4, 유럽에서는 채널 36). 때로는 이 변조기가 제품 내부에 내장되어 있거나(예: 비디오 게임 콘솔, VCR 또는 아타리, 코모도어 64 또는 TRS-80 코코 가정용 컴퓨터), 컴퓨터에 의해 전원이 공급되는 외부 장치(예: TI-99/4A)이거나 독립적인 전원 공급 장치를 가진다.
디지털 텔레비전 전환으로 인해 대부분의 텔레비전은 더 이상 아날로그 텔레비전 튜너가 아닌 DVB-T 및 ATSC 디지털 튜너를 가지고 있다. 따라서 아날로그 변조기에서 신호를 받을 수 없다. 그러나 컴포지트 비디오는 채널 3/4 출력으로 변환하는 장치와 VGA 단자와 같은 표준을 컴포지트로 변환하는 장치 모두에 대한 확고한 시장을 가지고 있으므로, 오래된 컴포지트 모니터를 새로운 장치에 용도 변경할 기회를 제공했다.
복조 손실.
RF를 원래 비디오 신호로 변조한 다음 TV에서 원래 신호를 다시 복조하는 과정은 잡음 또는 간섭 추가를 포함하여 손실을 발생시킨다. 이러한 이유로 라이브 신호의 경우 RF 연결 대신 컴포지트 연결을 사용하는 것이 가장 좋으며, 녹화된 형식의 경우 소스 FM RF 신호를 샘플링하는 것이 좋다. 일부 비디오 장비 및 최신 텔레비전은 RF 입력만 있다.
《로맨싱 사가》()는 스퀘어 (현 스퀘어 에닉스)가 제작한 롤플레잉 비디오 게임이다. 《사가》 시리즈에서 슈퍼 패미컴으로 발매된 첫 작품으로, 일본서 1992년 1월 28일 출시됐다. 2001년 12월 20일에는 원더스완 컬러 이식판이, 2005년에는 휴대전화용 이식판이 발매되었다.
이후 같은 슈퍼 패미컴 기종으로 개발된 후속작이 1993년에 《로맨싱 사가 2》가, 1995년에는 《로맨싱 사가 3》가 출시됐다. 2005년에 플레이스테이션 2로 리메이크 작품 《》이 출시됐다.
싱가포르국제방송(, , , , RSI)은 싱가포르의 국제방송국이었다. 매일 영어 3시간, 중국어 3시간, 말레이어 3시간, 인도네시아어 2시간씩 단파로 방송하였으며, 그밖에 FM방송도 운영하였다.
《Hypnotize》는 미국의 헤비 메탈 밴드 시스템 오브 어 다운의 다섯 번째 스튜디오 음반이다. 2005년 11월 22일, 음반 《Mezmerize》가 발매된 지 6개월 만에 발매되었다. 《Mezmerize》와 《Hypnotize》는 모두 빌보드 200 차트에서 1위로 데뷔했다.
《Hypnotize》는 대체로 긍정적인 평가를 받았다. 빌보드 200에서 첫 주에 32만 장이 판매되어 1위를 차지했다. 이 음반은 또한 캐나다 음반 차트에서 첫 주에 47,000장이 판매되어 1위로 데뷔했다. 이 음반은 2005년 12월 13일에 미국 음반 산업 협회로부터 골드 및 플래티넘 인증을 받았다. 발매 이후 《Hypnotize》는 전 세계적으로 800만 장이 판매되었다.
모든 곡들은 특별한 언급이 없는 한 세르지 탄키안과 다론 말라키안에 의해 작사/작곡하였다.
《Mezmerize》는 아메리칸 레코딩스와 컬럼비아 레코드가 2005년 5월 17일에 발매한 미국의 헤비 메탈 밴드 시스템 오브 어 다운의 네 번째 스튜디오 음반이다. 음반이 발매되자마자 비평가들의 찬사를 받았다. 이 음반은 첫 주에 45만 장 이상(《Toxicity》보다 20만 장 이상 더 많이 판매) 판매되었으며, 곧바로 빌보드 200에서 1위를 차지했다.
36분이 조금 넘는 길이의 《Mezmerize》는 밴드에서 가장 짧은 스튜디오 음반이다.
《Mezmerize》와 《Hypnotize》는 더블 음반의 두 부분으로 간주된다. 《Mezmerize》는 기타리스트 다론 말라키안이 보컬리스트 세르지 탄키안과 보컬 작업의 대부분을 공유하며 적어도 많은 트랙의 절반에서 보컬을 분리한다.
말라키안은 자선 단체를 위한 유명인 야구 경기에 출전한 후 〈Old School Hollywood〉를 작곡했다. 이 노래에는 토니 댄자와 프랭키 아발론도 언급되어 있다.
《Mezmerize》는 19개의 리뷰를 바탕으로 메타크리틱에서 100점 만점에 85점을 기록하며 "보편적인 찬사"를 받으며 비평가들의 찬사를 받았다. 이 음반은 미국 빌보드 200을 포함해 최소 12개국에서 453,000장으로 1위를 차지했으며 , 이후 미국 음반 산업 협회로부터 더블 플래티넘 인증을 받았다. 히트 싱글 〈B.Y.O.B.〉는 2006년 그래미 어워드 최고의 하드 록 퍼포먼스 부문에서 수상했다.
모든 곡들은 세르지 탄키안과 다론 말라키안에 의해 작사/작곡하였다.
《Steal This Album!》은 시스템 오브 어 다운의 음반이다. 빌보드 200 차트에서 15위에 올랐다.
《Toxicity》가 발매되고 얼마 후, 시스템 오브 어 다운의 미공개 곡들이 《Toxicity II》라는 이름으로 인터넷을 통해 유출되었다. 《Steal This Album!》은 《Toxicity II》에 들어 있던 곡들의 최종 버전과 몇몇 새로운 곡들을 수록한 음반이다. 《Toxicity II》에 들어있던 곡 중 제외된 곡도 있으며, 대부분의 곡들이 제목과 멜로디, 가사 등에서 변화가 있었다.
《Toxicity》는 2001년 9월 4일, 아메리칸 레코딩스와 컬럼비아 레코드가 발매한 미국의 헤비 메탈 밴드 시스템 오브 어 다운의 두 번째 스튜디오 음반이다. 1998년 동명의 데뷔 음반을 확장한 《Toxicity》는 밴드의 첫 번째 음반보다 더 많은 멜로디, 하모니, 노래를 통합한다. 주로 얼터너티브 메탈과 누 메탈로 분류되는 이 음반에는 포크, 프로그레시브 록, 재즈, 아르메니아와 그리스 음악 등 다양한 장르의 요소가 포함되어 있으며 시타르, 밴조, 키보드, 피아노와 같은 악기의 두드러진 사용도 포함되어 있다. 대량 수감, CIA, 환경, 경찰, 잔인성, 마약 중독, 과학적 환원주의, 그룹 등 다양한 정치적 및 비정치적 주제가 포함되어 있다.
《Toxicity》는 캘리포니아주 할리우드의 첼로 스튜디오에서 녹음되었다. 30곡 이상이 녹음되었지만 밴드는 음반 수록곡 수를 14곡으로 줄였다. 이 음반은 빌보드 200과 캐나다 음반 차트에서 모두 1위를 차지하며 발매 첫 주에 22만 장이 판매되었다. 이 음반은 2022년 7월, 미국 음반 산업 협회로부터 6중 플래티넘 인증을 받았으며, 미국에서 최소 600만 장이 판매되었다. 《Toxicity》의 모든 싱글은 빌보드 핫 100에 올랐다. 마지막 싱글인 〈Aerials〉는 메인스트림 록 트랙과 모던 록 트랙 차트에서 모두 1위를 차지했다. 《Toxicity》는 비평가들로부터 높은 긍정적인 평가와 평가를 받았으며, 그중에서도 올뮤직, 《케랑!》, Blabbermouth.net에서 만점을 받았다. 많은 비평가들이 음반의 사운드와 혁신성을 칭찬했고, 여러 "최고의 음반" 목록에 올랐다.
《Toxicity》 홍보 쇼는 여러 가지 논란의 여지가 있는 사건으로 이어졌다. 음반 발매 전날 할리우드에서 열린 무료 콘서트에서 과밀 공연으로 인해 공연이 취소되면서 6시간 동안 폭동이 발생했고, 참석자 수는 예상보다 최소 두 배 이상 많은 것으로 추정되었다. 비슷한 폭동을 막기 위해 예정된 또 다른 시스템 오브 어 다운 공연도 취소되었다. 그 후 밴드는 슬립낫과 함께 투어를 진행했고, 베이시스트 샤보 오다지안은 2001년 10월 콘서트에서 백스테이지에 들어가려다 경비원에게 괴롭힘과 인종적 프로파일링, 구타를 당했다.
주로 얼터너티브 메탈 및 누 메탈 음반으로 간주되는 《Toxicity》는 스래시 메탈, 아트 메탈, 하드 록, 프로그레시브 메탈, 헤비 메탈 등 다양한 장르의 음악 요소를 갖추고 있다. 《Toxicity》는 포크, 프로그레시브 록, 재즈, 힙합, 중동 음악, 그리스 음악 등 다양한 장르의 음악 요소를 갖추고 있다. 기타리스트 다론 말라키안은 "노래에서 자신을 위해 조금 더 하모니를 더하고 싶었고, 이는 정말 무거운 부분 사이의 부드러운 기타에서 맛깔나게 섞여야 했다"고 말했다. 말라키안은 또한 비틀즈를 《Toxicity》의 영향으로 꼽았다. 시타르, 밴조 , 키보드, 피아노 등 드럼, 보컬, 일렉트릭 기타 및 베이스 기타 이외의 악기 소리도 《Toxicity》에 등장한다. 음반 음악의 대부분은 드롭 C의 튜닝으로 작곡되었다.
홍보 및 투어.
2001년 9월 3일, 시스템 오브 어 다운은 팬들에게 "감사"의 표시로 캘리포니아주 할리우드에서 열린 무료 콘서트에서 《Toxicity》를 시작할 계획이었다. 주차장에서 열릴 예정이었던 이 콘서트는 3,500명을 수용할 수 있도록 준비되었지만 약 7,000~10,000명의 팬이 참석했다. 많은 팬들로 인해 시스템 오브 어 다운이 무대에 오르기 직전에 경찰관들에 의해 공연이 취소되었다. 콘서트가 취소되었다는 발표는 없었다. 팬들은 밴드가 등장할 때까지 1시간 이상 기다렸지만, 무대 뒤편에 걸려 있던 "System of a Down"이라고 적힌 현수막이 보안 요원에 의해 철거되자 관객들은 무대를 서두르며 밴드의 투어 장비(약 3만 달러 상당의 장비)를 모두 파괴하고 난동을 부리기 시작했고, 경찰에게 돌을 던지고 창문을 부수고 휴대용 화장실을 넘어뜨렸다. 폭동은 6시간 동안 지속되었으며, 이 기간 동안 6명이 체포되었다. 밴드의 매니저인 데이비드 "베노" 벤베니스트는 나중에 시스템 오브 어 다운의 공연이 허용되었거나 콘서트에서 취소와 관련된 성명을 발표할 수 있었다면 폭동을 피할 수 있었을 것이라고 말했다. 다음 날 예정된 시스템 오브 어 다운의 매장 공연은 비슷한 폭동을 막기 위해 취소되었다.
니켈백()은 1995년 캐나다 앨버타주 해나에서 결성된 록 밴드이다. 《Silver Side Up》의 〈How You Remind Me〉가 캐나다의 싱글 차트와 빌보드 핫 100에 동시에 1위에 오르며 큰 인기를 얻게 되었다.
순천 탈환.
이때 공수대원들은 우리가 노획한 소련제 권총과 다발총을 기념물로 줄 것을 희망하기에 노획품의 일부를 넘겨주기도 하였다. 이곳 순천에는 적의 후방사령부가 있던 곳으로서 적은 황급히 패주하면서 많은 보급품을 그대로 남겨둔 채 패주하였다.
개천 전투와 순천 탈환.
10월 21일 제7연대 제2대대는 이날 06:00에 개천 남쪽 15km지점까지 진격하였는데, 이곳에서 1개 중대규모의 북한군과 부딪히게 되었다. 대대장은 즉시 대대 전 화력을 집중함과 동시에 일제히 이 적을 추격해 섬멸토록 명령하였다.
이에 급작스러운 상황에 당황한 북한군은 대부분 총을 버리고 사방팔방으로 흩어졌으며, 일부는 주변 산악지대로 패주하고 말았다. 따라서 대대는 1발의 소총도 쏘지 않고 개천까지 진격하였다.
뒤 이어 연대 수색중대가 개천으로 전진하던 중 도중에 이 대대와 조우하였던 적으로부터 기습을 받아 예기치 않았던 손실을 입었으나, 곧 이 적을 격파하고 개천까지 진격하였다. 이 무렵 연대 주력은 순천-개천 사이를 전진하고 있었다.
한편 제19연대는 이날 13:30에 순천을 출발하여 용원리까지 전진한 다음, 부대정비에 임하고 있었으며, 전날 저녁 성천까지 전진한 제2연대는 이날 08:00시 제3대대, 제1대대, 그리고 제2대대 순으로 성천을 출발하여 순천 쪽으로 전진하던 중, 22:00시에 이르러 각 대대는 은산을 통과하여 순천까지 진격하였고, 연대본부와 사단 사령부는 이날 21:00에 은산까지 약진하였다. 한편 포병대는 공격제대의 진격을 근접지원하기 위해 순천으로 약진하였다.
개천 전투와 영변 탈환.
대대장은 쌍안경으로 적정을 살펴보니, 북한군은 패잔병의 대열로써 후미에는 전차 10대가 뒤따르고 있었다. 대대장은 즉시 대대 전 병력을 개천 서남쪽으로 은밀히 기동시켜 장방일대에 배치하고, 급습을 가하여 적을 섬멸코자 하였다.
북한군은 불시에 기습을 당하자 사방팔방으로 흩어져 패주하였으나, 아군의 이미 계획된 화망에 걸려 대부분 격멸, 분산되었다. 이때에 북한군은 수적으로 우세한 병력이었으나, 전의를 상실하고 방황하는 패잔병의 집단으로서, 아군의 기습공격에 부딪혀 오합지졸이 된 채 산지사방으로 패주하였다.
개구쟁이 스머프(, , )는 벨기에의 작가인 페요가 창작한 만화 프랜차이즈다. 스머프들은 유럽의 어느 숲에 살고 있으며 하늘색의 몸 색깔에 하얀 모자와 바지를 입는, 의인화된 작은 캐릭터들로 묘사된다. 원작을 기초로 해서 미국의 해나 바베라에서 1981년에 제작한 텔레비전 애니메이션 시리즈로도 유명하다.
대한민국에서는 KBS에서 '개구쟁이 스머프'라는 이름으로 방영한 바 있다. 당시 스머프 만화가 공산주의적인 이상향을 그린다는 이유로 수입이 불허되었으나, 미국 제작사의 요구로 방영되었다고 한다. 2009년에 애니메이션 채널인 닉에서 다시 방영했으며 일부 언어 표현과 주인공의 이름이 바뀌었다. 해나 바베라가 워너브라더스에 인수된 이후 벨기에의 배급사에서 소유권을 가지면서 녹음을 다시 했다. 2015년에는 디즈니 채널에서 다시 방영하였는데 6년전 기존 재녹음된 방식으로 그대로 방영되었다.
페요에 따르면, 벨기에의 만화가인 앙드레 프랑캥과 점심 식사를 할 때, '소금'이라는 말이 갑자기 생각나지 않아서 "스머프 좀 건네줘"(passe-moi le schtroumpf, )라고 했던 그의 말로부터 비롯된 것이라고 한다.
스머프의 키는 사과 3개의 길이와 동일하며 피부는 파란색이다. 또한 엉덩이에 토끼와 동일한 모양의 꼬리가 달려 있다. 그리고 버섯 집에 산다.
2011년 3D 영화로 제작되었다. 2013년에 속편이 제작되었다. 닐 패트릭 해리슨, 제이마 메이스, 행크 아자리아, 소피아 베르가라등이 출연했다.
스머프는 닌텐도의 NES, 게임 보이, 메가 드라이브 등 주요 콘솔 게임기용 비디오 게임으로도 제작되었다.
1916년 서부 전선에서 벌어진 솜 전투(Bataille de la Somme)는 전투 첫날 58,000여 명에 달하는 영국군 사상자(그때까지 하루 사상자 기록으로는 최고 기록이었으며 이 중 3분의 1이 전사자였다)로 인해 잘 알려진 전투다. 이 전투는 1916년 7월 1일 아라스와 알메르트 사이 솜강 북쪽 30km에 걸친 전선에서 시작해서 11월 18일까지 계속되었다.
본디 전투는 1915년 말 프랑스군과 영국군의 합동작전으로 계획했었다. 이 작전은 프랑스군 최고사령관 조제프 조프르가 입안했는데, 영토 탈환보다 독일 예비 병력을 소모하게 해서 독일군 전체 전력을 약화시키기 위한 소모전 목적이었다.
이 계획은 1915년 12월 19일에 영국 원정군 총사령관으로 임명된 더글러스 헤이그가 동의하였다. 그는 영국 정부에 1916년 이 대규모 공세에 관한 허가를 받아낸다. 이 전투를 위해 영국군은 공격 부대를 편성하였고, 프랑스군과 더불어 우세한 병력과 장비를 집중해 공격에 나서려고 했으나 독일의 베르됭 전투로 말미암아 많은 프랑스군이 이 지역으로 파견되어 다른 성격의 전투를 치르게 된다.
결국, 작전은 변경되고 프랑스 요구로 8월 1일로 계획했던 작전이 7월 1일로 당기게 된다. 이는 베르됭에 대한 독일의 압박을 줄이기 위한 의도였다. 헤이그는 조프르로부터 이 작전의 모든 권한을 위임받는다. 헤이그는 꼼꼼하게 작전을 준비하고, 선봉부대 지휘관인 롤리손 장군과 함께 세부 작전을 수립한다.
6월 26일 독일군 진지에 대한 5일 동안의 영국군의 대규모 포격으로 작전이 시작된다. 이는 독일이 베르됭 공격에서 생각한 것과 마찬가지로 포격으로 독일군 병력을 괴멸시킨 뒤 보병을 무인지대를 거쳐 적의 참호로 돌격시키기 위한 작전이었다. 특히 주안점은 기관총과 철조망의 제거였다. 이 포격에는 영국군의 1,500문의 대포가 동원되었고 거의 비슷한 숫자의 프랑스군 대포도 합세하였다.
대규모 포격 뒤에 보병의 돌격이 시작되었고 포병의 지원사격이 계속되었다. 이는 보병이 첫 번째 독일군 참호라인으로 돌격하는 동안 포병은 2번째 세 번째의 방어선을 포격하는 형식으로 영국 포병은 잘 짜인 통신망과 관측으로 정확하게 포격을 계속하였다. 즉 전방의 전선상황에 따라 계속 포격의 대상을 바꾼 것이었다.
작전 지역 서쪽은 헨리 롤리손의 이러한 대규모 포격 진격전의 결과로 중앙부의 헤이그가 직접 지휘하는 부대들은 어느 정도 전진한 뒤 그 곳의 진지를 강화했다. 롤리손의 부대는 이 작전을 위해 많은 보급품과 전투 물자를 투입한다. 그러는 동안 영국 제4군의 나머지부대가 있는 북쪽에서는 제3군의 1개 군단이 합류한 뒤 기병 돌격전과 함께 독일 전선 돌파를 위해 돌격한다.
또한 헤이그의 후위에 있던 7 왕립경기병대가 독일군의 라인을 분리시키기기 위해 돌격하고 같은 시간 남쪽의 프랑스 제6군의 1개 군단이 작전계획대로 전진을 시작한다. 27개 사단이 이 전투에 동원되었고 그 중 80%가 영국군이었다. 연합국은 750,000명의 병력을 동원했는데 그에 비해 독일군은 제2군 예하의 16개 사단이 전부였다. 이는 명확히 연합군에게 우세한 작전이었다.
그러나 연합국의 대규모 포격은 독일군의 잘짜여진 철조망과 견고하게 지어진 벙커들을 파괴하는 데 실패하였고 결국 연합국은 많은 수의 포탄을 낭비한 결과만을 초래한다. 당시 영국군이 사용한 포탄에 불발탄이 많이 발생했다. 뇌관의 문제도 있었지만, 지상에 떨어진 포탄이 충격으로 뇌관이 작동하여 터지기에는 너무 물렁해서 그대로 땅속으로 파고 들어간 채 터지지 않은 경우가 많았던 것이다. 지금까지도 서부전선의 농부들은 이때의 벙커나 전투 흔적을 발견할 정도로 잘 구축된 방어선이었다. 연합군의 포격이 진행되는 동안 많은 독일군들은 벙커나 방공호에 숨어있었고 연합국은 엄청난 포격으로 독일군에게 치명적인 피해를 주는 데 실패하게 된다.
7월 1일 아침 7시 30분 대규모 17개의 지하 부설 지뢰 폭파와 함께 본격적인 공격을 개시하는데 사실 최초의 지뢰폭파는 10분 전인 7시20분에 이루어졌다. 이러한 지뢰 폭파를 통한 공격방식은 오늘날에도 보인다.
첫 번째 대규모 돌격이 감행되었고 사실 이는 독일군들에게 그다지 놀랄 만한 일이 아니었다. 독일군들은 지난 8일간의 포격으로 이미 연합국의 대공세가 있을 것이라 예상하고 있었다. 그러나 사전 대규모 포격의 실패로 인해 영국군은 첫 주 동안 아주 짧은 구간의 전진만을 성공시킨다. 무엇보다 내심 제거되었을 것으로 기대했던 철조망 지대와 기관총 진지들이 상당수가 여전히 포격 전처럼 유지되고 있었다.
사실 보다 성공적인 돌격은 남부라인의 끝자락에 위치한 프랑스군에 의해 이루어졌다. 프랑스군은 돌격전 몇시간 포격을 계속하였고 갑작스런 기습으로 독일군을 혼란에 빠트린 것이다. 또한 독일군들은 베르됭에서의 엄청난 피해로인해 프랑스군이 대규모 공격을 이지역에서 감행하리라곤 생각하지 못한 것이었다. 프랑스군은 전투 초반 그들의 계획을 거의 모두 달성한다.
하지만 영국군은 독일군의 기관총 사격으로 인해 거의 대부분의 병력이 원래의 진지로 들어가 있는 상황이었다. 또 많은 수의 보병들이 느린 속도로 독일군의 방어선을 향해 전진하였는데 이는 독일 기관총 사수들에게 좋은 표적이 될 뿐이었다. 따라서 많은 영국군이 무인지대에서 전사한다.
첫날의 58,000명에 달하는 영국군 희생에도 불구하고 헤이그는 다음날 다시 진격을 명령한다. 이는 성공하긴 하지만 많은 피해와 함께 결국 목표를 완전히 달성하진 못한다. 아무튼 7월11일 영국군은 독일의 첫 번째 방어 진지를 점령하는 데 성공하지만 이날 독일군은 베르됭전투에서 15개 사단을 이 지역으로 보내 방어를 강화한다.
7월 19일 지역의 독일군은 재편되고 방어를 더욱 강화하게 된다. 헤이그는 이 공세를 여름을 지나 11월까지 계속하게 된다. 비록 독일군의 포지어 장군을 사로잡는 등의 몇번의 괄목한만한 성과도 있었지만 전선은 다시 고착상태에 빠지게 된다.
9월 초순 프랑스 제10군이 이 공세에 합류하고 산발적인 공세를 계속한다. 특히 후반에는 전차가 전선에 등장해 영국군의 15개 사단에서 이 탱크를 사용하게 된다. 이 첫 번째 탱크의 등장은 처음에 50대로 시작하였는데 기관총 중대에 배속되어 3, 4소대로 편성되었다. 그리고 9월 솜에 도착하는데 기계적 결함과 고장으로 인해 탱크의 숫자는 24대로 줄어있었다.
이 탱크의 등장은 독일군에게 엄청난 충격을 주었고 활약도 했지만 이 초반의 탱크들은 많은 결함과 고장으로 그리 신뢰받지는 못하였다. 9월 15일 처음으로 탱크가 전선에 투입되었고 이 날의 전투는 성공적으로 끝났다.
로윌슨의 부대는 프랑스의 제6군이 영국 주력의 우익으로터 독일군의 공세를 막으며 이를 격파하는동안 전 참호를 돌파하는 데 성공한다. 그동안 캐나다군은 그들의 7대의 전차와 함께 Courcelette를 점령하고 제15스코틀랜드 사단은 Martinpuich를 점령한다. 이는 모두 탱크의 활약에 힘입는다. 그러나 동남부에서는 독일군들에게 탱크를 노획당하기도 한다.
9월 25일에서 27일사이 헤이그는 새로운 공세를 시작한다. 그 후 영국군은 여러번의 공격을 감행하는데 그 성과는 그리 크지 못했다. 프랑스군도 이 공세에 가담한다. 프랑스의 조프르 장군은 헤이그에게 공세를 계속할 것을 주문하는데 이 당시 프랑스군은 베르됭에서 공격을 계속해 잃은 땅을 계속해서 되찾고 있었다. 따라서 이는 공세의 중단으로 솜의 독일군이 베르됭으로 다시 배치되는 것을 막기 위해서였다.
11월 13일 영국군은 마지막 공세를 취해 독일군의 Beaumont Hamel요새를 점령하는 데 성공하게 된다. 이 솜전투는 11월 18일 폭설로 인해 중단된다.
이 공세를 통해 프랑스와 영국군은 15km의 전진을 하게 되는데 이 땅을 위해 42만 명의 영국군과 20만 명의 프랑스군이 다치거나 전사하고 독일군도 50만 명에 이르는 사상자를 기록한다. 구체적인 수치는 다음과 같다.
나라별 만화책.
1942년 발행된 《The Adventures of Obadiah Oldbuck》이 최초의 미국 만화책으로 여겨지고 있다.
추자군도(楸子群島)는 제주시에서 가장 북쪽 제주해협에 위치한 군도로, 행정구역상 제주특별자치도 제주시 추자면에 속한다.
주 섬인 상추자도와 하추자도가 추자대교로 서로 연결되어 있고, 횡간도, 추포도를 포함한 4개의 유인도, 38개의 무인도로 이루어져 있다. 항구인 신양항은 하추자도에 있다. 추자군도의 전체 면적은 7.05 km2이며, 인구는 2019년 12월 31일 주민등록 기준으로 1,733 명이다.
추자군도는 행정구역상 제주특별자치도에 속해 있으나, 지리적으로 전라남도 완도군과 접해 있고 언어·문화적으로도 전라남도에 가깝다.
고려 시대부터 한반도 육지부에서 나주, 해남, 강진을 거쳐 제주로 건너가기 위한 관문 역할을 한 곳이었다. 김방경(金方慶)이 삼별초를 진압하기 위해 추자도에 정박한 적이 있고, 1374년에는 최영(崔瑩)이 목호의 난 진압을 위해 제주로 향하던 중 풍랑을 만나 추자도에 정박하여 추자도 어민들에게 그물 짜는 법을 알려주었다는 전설이 있으며, 최영 장군의 사당이 세워졌다.
조선 시대에는 전라도 영암군의 월경지인 이진진(梨津鎭, 현 전라남도 해남군 북평면 이진리)에 속하였다. 1896년에 전라남도 완도군에 편입되었다. 1914년 4월 1일에 전라남도 제주군에 편입되었고, 1946년 8월 1일 제주도와 함께 미군정의 (1946.7.2 공포)에 따라 전라남도에서 분리되었다.
1926년 추자도의 어업조합장 김상진이 식산은행 제주지점에서 차입한 4천 원으로 소금을 사서 시중가보다 비싸게 조합원들에게 팔고, 어민이 캔 천초를 이사 황석희 등 직원들과 짜고 강제로 매수하려 하였다. 이에 어민들이 저항하자 김상진은 추자경찰관 주재소에 연락해 이들을 구속시켰다. 그러나, 그에 굴하지 않고 예초리 어민 7백여 명이 5월 11일 추자도 어업조합의 부정을 규탄하면서 공동 판매 폐지와 조합장 처벌을 외치며 어업조합으로 난입하였다. 이에 김상진은 목포로 달아나고 추자도 주재소 경찰들이 공포탄을 쏘아 군중을 해산시켰다. 이 사건으로 21명이 검거되고, 김종만 등 7명이 옥고를 치렀다.(추자도 어민항쟁) 1932년 5월에도 일본 어부들의 유자망 어업으로 연안 어족들이 거의 고갈되다시피 하자 추자도 어민들은 생존권을 지키기 위해 저항하였고 많은 어민들이 구금되었으며, 당시 김봉수(영흥리), 박병석(영흥리) 외 11명이 유죄 선고를 받았다.
추자군도는 황해와 남해가 교차하는 지점에 위치하여 어족이 풍부하고 어장이 잘 발달되어 있다. 주민 대부분이 어업 및 어업 관련 산업에 종사한다. 주요 어종으로는 조기·멸치·삼치·방어 등이 있으며, 멸치젓의 맛이 좋기로 유명하다.
주 섬인 상추자도와 하추자도는 총길이 212 m의 추자대교에 의해 서로 연결되어 있다. 면사무소는 상추자도의 대서리에 있다.
추자도는 예로부터 영산포에서 제주도를 오가던 배들의 피항지로, 고려 공민왕 23년(1374년)에 최영 장군이 목호의 난을 평정하러 영산포에서 제주도를 오가는 과정에서 풍랑을 피하고 함선을 정비하기 위해 추자도에 머물렀다. 상추자도에는 최영 장군의 사당이 있다.
신양항.
신양항은 신양1리에 있는 국가어항으로, 삭막한 콘크리트가 아니라 아치형의 드넓은 몽돌 해변으로 이루어진 보기 드문 어항이다. 장작평사(長作平沙)라 하여 추자 10경에 드는 아름다운 곳이다.
참치 양식.
추자 올레 코스.
추자항 ~ 최영장군 사당 0.4km ~ 봉글레산 정상 1.5km ~ 순효각 입구 2.5km ~ 처사각 2.7km ~ 나바론 절벽정상 3.1km ~ 추자등대 3.3km ~ 묵리 고갯마루 5.1km ~ 신양항 7.7km ~ 모진이 몽돌해안 8.4km ~ 황경헌의 묘 9.3km ~ 신대산 전망대 10.2km ~ 엄바위 장승 11.6km ~ 돈대산 정상 12.8km ~ 추자교 15.4km ~ 영흥 쉼터 16.2km ~ 추자항 17.7km
섬내 교통 수단은 버스가 하루 1시간 배차 간격으로 대서리와 신양리를 오가며 운행을 한다. 버스의 보유 댓수는 고작 2대 뿐이며, 기점은 대서리, 종점은 신양리이다. 그러나 정류장은 따로 없으며 손만 들면 버스가 정차하는 특징이다.
뮤지컬(; )은 노래, 춤, 연기가 어우러지는 공연 양식을 가리킨다. 영국에서 시작해 음악, 특히 노래가 중심이 되어 무용(춤)과 극적 요소(드라마)가 조화를 이룬 종합 공연물이다. 뮤지컬 시어터(musical theatre)의 줄임말이다.
언론, 극장, 애호가 등이 뮤지컬을 씀에 따라 Operetta에서 뮤지컬 플레이에 이르는 음악적 작품을 가리키게 되었으며 레뷔, 보드빌 등 극의 성격을 갖지 않는 작품도 포함해서 뮤지컬이라 부른다. 이야기 소재는 코미디, 로맨스드라마, 풍자극, 환상극, 문학작품, 희곡 등으로 자유롭고 다양하다.
영국을 제외한 유럽 각국에는 상류층이 즐기는 오페라와, 또 대중이 즐기는 오페레타, 또는 오페라가 꽃을 피우고 있었다. 그러나 영국은 오페라의 전통이 없어 이탈리아, 프랑스, 독일의 오페라, 오페레타, 희극오페라를 수입하고 있었다. 그러다 19세기 말 경제적·정치적 부강을 누리게 된 영국은 오락물을 급조하게 되었는데, 그때 붙여진 이름이 뮤지컬 화스(Musical farce)였다. 다음에는 ‘뮤지컬 코미디’라는 명칭이 붙여졌는데, 희극과 춤과 노래와 미녀들을 동원한 무대로 성공을 거두었다. 영국에서 만들어진 ‘뮤지컬 코메디’가 미국으로 건너가 뿌리를 내리면서 본격적인 양식으로 형성된다.
대체로 미국 뮤지컬의 형성은 세 줄기, 즉 프랑스의 오페라 부프, 영국의 코믹 오페라, 독일어권의 비인 오페레타 등에 연원을 두고 있다고 본다. 1800년대의 미국에는 노래와 춤, 그리고 코러스 걸의 군무가 있는 연예가 널리 정착되어 있었다. 유럽 출신 이민의 예능인들이 이러한 미국적 연예양식과 비인 오페레타를 연결시켜 만들어낸 것이 뮤지컬이다. 따라서 뮤지컬의 변천이나 발전양상은 미국의 시대적 배경이나 문화상황과 그 맥락을 같이 한다.
제1차 세계 대전 후 대공황을 겪으면서, 대중들은 낙천적이고 유쾌하고 오락적인 문화를 갈망했는데, 바로 그런 대중의 정서에 맞는 낙천적이고 오락적인 뮤지컬이 대중예술로 뿌리를 내릴 수 있었다. 그리고 1920년대 말에는 뮤지컬이 쇼적인 구성을 벗어나 연극적 플롯과 등장인물의 성격을 강조하게 된다. 제롬 컨이 만든 쇼 보트(1928)를 시작으로 음악과 노래와 춤이 이야기 구성과 등장인물의 발전에 더욱 세심하게 통합되면서 가장 성공적인 상업연극이 된 것이다. 1931년에는 《너를 노래한다》가 퓰리처상을 수상함으로써 정식 연극의 장르로 인정을 받았고, 1943년에 공연된 《오클라호마》는 2000회가 넘는 장기공연에 성공함으로써 국민적 장르로 자리 매김하는 계기가 되었다. 2차 세계대전 이후 만들어진 《아가씨와 건달들》, 《왕과 나》를 비롯한 뮤지컬 작품들은 브로드웨이 뮤지컬을 세계적 예술로 격상시켰으며, 1980년대 이후엔 영국 웨스트엔드에서 만들어진 걸작 뮤지컬들이 브로드웨이에서 동시 공연되고, 잇따라 국경을 넘어 전 세계에서 공연됨으로써 그야말로 뮤지컬 시대에 접어들었다 해도 과언이 아닐 정도로 발전하였다.
뮤지컬의 발전사는 대략 다음과 같이 4시기로 구분된다. 뮤지컬이 독특한 공연예술로 완성된 1930년대가 제1기 ‘뮤지컬 황금기', 2차 세계대전이 끝나고 평화로운 시대를 되찾는 50년대부터 60년대 전반까지가 제2기인 ‘뮤지컬 발전기’이다. 이 시기 뮤지컬의 특징은 전쟁의 상흔 등 부정적 시대현실을 낙천적 세계와 긍정적인 미래의 꿈으로 바꾸고자 했으며, 예술성 높은 작품을 만들기 위해 작가와 작곡가, 안무가들의 공동작업에 치중했다. 로저스와 해머스타인의 작업이 대표적이며, 《사운드 오브 뮤직》(1959)을 대표작으로 꼽을 수 있다. 제3기는 '뮤지컬의 전환기'로서, 1960년대부터 70년대까지이다. 사회적 주제와 사실적 내용의 진지한 뮤지컬들이 주로 창작되었다. 문학성, 예술성 높은 작품이 선호되고 춤이 더욱 강화되어 뮤지컬의 중심이 되었으며, 낙천적이고 낭만적인 것보다는 호소력이 강한 작품들이 발표되었다. 또 비틀즈나 앨비스 프레슬리 풍의 전자 사운드 음악이 주를 이루었다. 대표작으로는 《헤어》,《코러스 라인》,《지붕위의 바이올린》 등이다. 제4기에 속하는 오늘날의 뮤지컬은 전 시기의 특성들과 함께 무엇보다도 첨단 메커니즘을 사용한 무대 예술에 치중하고 있는 특성을 보인다.
오페라와의 차이점.
뮤지컬이 오페라의 한 부류인 오페레타에서 출발하였다는 이야기가 있을 정도로 뮤지컬은 오페라의 형식을 많이 닮았다. 그러나 오페라는 주로 고전적인 문학의 스토리가 중심이며 음악의 형식은 고전주의 음악에 근거하고 있다. 또 연극성 보다는 노래 위주의 공연으로 아리아, 중창, 합창 등으로 구성되어 있다. 또한 오페라의 창법이라는 독특한 발성법에 의해 불리는 것이 특징이다. 오페라는 마이크 없이 오로지 목소리 만으로 공연장을 채우기 때문이다. 항상 오케스트라와 함께 공연한다. 물론 극작가, 연출가, 안무가, 배우, 가수, 무용가, 의상 디자이너들의 공동 작업은 당연하다.
그러나 뮤지컬은 ‘프리젠테이셔널극 (Presentational Theatre)’이다. 무대 위의 배우가 관객을 끊임없이 의식하며 공연하기 때문이다. 뮤지컬에서 배우가 극중의 상대보다는 관객을 향해 노래 부르고, 또 관객이 여기에 박수로 답례하는 것은 프리젠테이셔널극의 한 예라고 할 수 있다.
뮤지컬은 또한 ‘대중극 (Popular Theatre)’이다. 뮤지컬 공연은 지적인 자극보다는 보고 듣고 즐길 거리를 찾는 관객들을 충족시켜 주는 요소를 듬뿍 안고 있기 때문이다. 뮤지컬은 향락적이고 오락적인 것을 추구하는 데서 출발하였다. 그런 공연 양식을 견지하면서 크게 타락하지 않고 오늘에 이를 수 있었다. 하지만 그 근본은 향략적인 것이다. 이러한 대중극으로서의 성격은 상업성과 연관을 맺고 있기도 하고 사회 윤리와도 깊은 관련을 갖고 있다.
뮤지컬은 그 형식상 특수한 ‘약속 (Convention)이 필요한 극’이다. 여기서 약속이란 극작가, 연기자, 관객이 묵시적으로 인정하여 주는 것인데, 뮤지컬에서 이 약속을 제대로 알지 못하면 납득하기 어려운 경우가 발생한다. 예를 들면 《웨스트 사이드 스토리》에서 갱들의 싸움이 벌어지는 절박한 순간에도 배우들이 노래를 하는 장면은 일반적인 상식에 익숙해져 있는 관객에게는 생소할 것이다. 이외에도 《미스 사이공》, 《레 미제라블》 등 수많은 작품 속에서 전쟁 장면이나, 주인공끼리의 격한 감정이 충돌하는 상황에서 노래를 부른다. 그것은 뮤지컬만의 특성이며 이런 극중의 노래들을 뮤지컬 넘버라고 부른다. 이들 뮤지컬 넘버들을 세심하게 들으면 극의 흐름, 극중 배우의 감정 등이 잘 스며들어 있음을 알 수 있다. 그래서 노래들이 낯설지 않고 드라마와 자연스럽게 어울려 관객들을 감동 속으로 몰아넣게 되는 것이다. 또한 마이크를 사용함으로써 작은 목소리의 떨림 등을 표현 함으로써 더욱 극대화 시킨다.
뮤지컬 빅 4.
한국을 비롯한 일부 국가에서 세계 4대 뮤지컬로 알려져 있으나 이는 오역으로서, 영국 웨스트엔드 유명 제작자인 카메론 매킨토시(Cameron Mackintosh)에 의해 제작된 1980년대 주류인 Mega Musical중 가장 성공한 네 작품을 일컫는 말로, Cameron Mackintosh's Big Four라고 하는 것이 알맞다.
캣츠.
시적 상상력을 바탕으로 고양이로 변한 배우들이 인간 구원이라는 주제를 표현한 작품이다. 은은한 달빛 아래 창녀 고양이가 자신의 추억을 들려주는 주옥같은 뮤지컬 곡 ‘메모리’로 유명하다. 《캣츠》는 세계 뮤지컬사를 새로 썼다고 해도 과언이 아니다.
레미제라블.
빅토르 위고의 소설을 뮤지컬화한 레미제라블은 나폴레옹 제국 시대 이후 동맹국이 프랑스왕으로 추대한 샤를르 10세의 시대가 멸망하기까지의 이야기이다. 청년 장 발장은 한 조각의 빵을 훔친 죄로 19년간의 감옥살이를 마치고 출옥한다. 그에게 하룻밤의 숙식을 제공해 준 신부의 집에서 은촛대를 훔쳤다가 다시 체포되어 끌려가게 되었을 때, 밀리에르 신부는 그 은촛대는 자기가 장에게 준 것이라고 증언하여 그를 구해 준다. 여기서 장은 비로소 사랑에 눈을 뜨게 되어 마들렌이라는 새 이름으로 사업을 하여 재산을 모으고 시장으로까지 출세한다. 그러나 경감 자베르만은 포기하지 않고 끈질기게 그의 뒤를 쫓아다닌다. 때마침 어떤 사나이가 장 발장으로 오인되어 체포되고 벌을 받게 되었을 때, 장은 스스로 나서서 그 사나이를 구해 주고 감옥에 들어간다. 그러나 곧 탈옥하여 예전에 자기가 도와주었던 여공의 딸 코제트가 불행한 생활에 빠져 있는 것을 다시 구출하고 경감의 눈을 피해서 수도원에 숨겨 준다. 코제트는 그 때 공화주의자인 마리우스와 사랑하게 된다. 장은 1832년 공화주의자들의 폭동으로 부상을 당한 마리우스를 구출하여 코제트와 결혼시킨다. 장 발장의 신분을 알게 된 마리우스는 일시 그를 멀리하지만 자신의 잘못을 깨닫고 다시 그에게로 돌아온다. 장 발장은 코제트 부부가 임종을 지켜보는 가운데 조용히 숨을 거둔다.
이 소설을 뮤지컬로 만든 사람은 프랑스인 작곡가 알랭부빌과 클로드 미셀 숀버그이다. 이들은 1972년 뉴욕 브로드웨이에서 공연 중인 《지저스 크라이스트 슈퍼스타》를 관람하고는 오페라와 팝을 조화 시킬 수 있는 가능성을 발견했다. 프랑스 혁명을 주제로 잡은 이들은 우선 앨범을 만드는 작업에 착수했고, 그 앨범은 프랑스에서 발매 후 골든 앨범을 기록하는 성공을 거두었다. 이들은 오페라와 뮤지컬의 장점을 조화시킬 수 있는 주제를 가진 작품을 찾았는데, 그것이 바로 레미제라블이었다. 그리하여 1200페이지에 달하는 분량의 서사적인 작품을 9개월이나 걸려 3개의 막과 6개의 극적 장치, 그리고 하나의 에필로그로 대사 없이 노래와 음악으로 만들어냈다. 레미제라블은 공연보다 음반이 먼저 발매되었고, 1980년 10월 파리에서 초연 이래 3개월 동안 연일 매진되었다. 영국의 뮤지컬 제작자인 카메론 매킨토시는 파리에서 공연이 끝난 지도 한참 뒤에야 음악을 듣고 프랑스로 이들을 찾아왔다. 매킨토시는 이들과 원작을 부분적으로 다시 쓰기 시작하였고, 1985년 10월 드디어 런던 바비컨 극장에서 《레미제라블》이 공연되었다. 이후 《레미제라블》은 뉴욕 브로드웨이 공연을 비롯해 세계 곳곳에서 사랑받는 뮤지컬이 되었다.
과거 국내 공연 시장에서 라이센스의 개념이 정립되기 전, 해적 공연 식으로 공연되었던 적은 있었으나 공식 라이센스 판권을 통한 국내 정식 초연은 2012년 11월 3일 용인 포은아트홀에서 시작해 용인, 대구, 부산, 서울 4개 도시 투어로 이루어졌다. 국내 캐스팅으로는 장발장 역에 정성화, 팡틴 역에 조정은, 코제트 역에 이지수, 마리우스 역에 조상웅, 자베르 역에 문종원 등이 캐스팅되었다.
미스사이공.
클로드 미셀 숀버그가 작곡하고, 니콜라스 아리트너가 연출한 《미스 사이공》은 푸치니의 오페라 《나비부인》의 일본 여자 초초상이 미국 해군 장교와 잠시 사랑을 나누고 이별, 그의 아이를 낳았으나 사랑을 이루지 못하고 결국 자결하고 만다는 내용을 담았다. 《미스 사이공》과 《나비부인》은 미군을 상대로 하는 환락가의 베트남 여자 킴이 미군 장교를 만나 몸을 팔고, 그의 아이를 낳고 미군 장교와 아이를 위해 불공을 드리며 재회를 기다린다는 내용으로 시대적 배경만 다르다. 이 뮤지컬은 엄청난 제작비로 완벽에 가까운 무대를 만들었다. 그것은 무대 위에 실제 헬리콥터, 베트남 전쟁을 상징하는 소총부대, 거대한 호치민 흉상 등장하여 리얼리티를 어김없이 발휘하기 때문이다. 이 역시 1990년 영국의 카메론 매킨토시에 의해 제작되어 1991년 미국에 올랐다.
그러나 이 작품은 미국 공연 전 아시아계 여성들을 성적인 노리개 감으로 표현했다는 공세에 휘말리기도 했다. 미스사이공의 ‘세상의 마지막 밤 (The Last night of the world)’과 ‘해와 달’ 등은 히트 뮤지컬 넘버로 사랑받고 있다.
오페라의 유령.
《오페라의 유령》은 프랑스의 작가 가스통 르루의 원작 소설을 찰스 하트가 뮤지컬 극본으로 만들고 뮤지컬 음악의 귀재 앤드류 로이드 웨버가 작곡하였다. 이 소설은 출판당시에는 많은 평론가들로부터 찬밥 대우를 받았지만, 영화와 텔레비전 드라마에서는 황금의 소재였다.
환상적이고 로맨틱한 이 작품의 무대는 오페라 극장이며 그 위에 기품 있고 화려한 오페라 공연이 극중극 형식으로 진행된다. 내용은 한때 오페라 작곡가로 명성을 날렸으나, 잊혀진 천재가 되어 버린 ‘오페라의 유령’이 호숫가에서 은둔 생활을 하던 중 미모의 오페라 가수 크리스틴에게 반한다. ‘오페라의 유령’은 크리스틴에게 헌신적인 사랑을 바치면서 자기가 작곡한 오페라에서 노래해줄 것을 간청한다. 흉측하게 일그러진 괴신사의 얼굴을 본 크리스틴은 경악했다. 크리스틴에게는 사랑하는 남자 라울이 있었는데 오페라의 유령은 자신의 사랑을 쟁취하기 위해 크리스틴이 출연하는 오페라 공연을 망쳐 놓겠다는 등 온갖 협박과 회유를 하였다. 그래도 크리스틴은 자신의 순수한 사랑을 지킬 수밖에 없다고 말하자 유령은 그녀를 목매달아 죽이려고 한다. 6개월 후 공연 날 ‘오페라의 유령’은 등장인물로 변신해 크리스틴을 납치한다. 마궁에 뒤따라온 라울이 함정에 빠져 위험에 처하자 그녀는 그를 구하려고 ‘오페라의 유령’에게 키스를 한다. 이에 충격을 받은 유령은 그들을 풀어준다. 경찰이 마궁을 덮쳤을 때 ‘오페라의 유령’의 흰 가면만이 그들을 맞이한다. 그렇게 크리스틴에 대한 유령의 사랑은 실패로 끝나고 만다.
《오페라의 유령》은 음악뿐만 아니라 시각적으로도 많은 이야깃거리를 낳았다. 그것은 클래식한 복장과 유에프오 모양의 대형 샹들리에, 막대한 제작비를 들인 무대장치 때문이다. 1988년 토니상에서 작품상을 비롯하여 남우주연상, 여우주연상, 연출상, 장치상, 조명상 등을 수상했다.
뮤지컬 영화.
한국의 제작사들.
(주)EMK뮤지컬컴퍼니.
(주)KCMI.
에스앤코.
대부분 해외 작품을 라이선스와 내한 위주로 개막했다.
휴극일은 뮤지컬에 따라서 다른 요일에 휴극하는 것도 있지만, 보통 대한민국의 뮤지컬은 연극과 마찬가지로 월요일에 쉰다.
커피빈 &amp; 티리프(, ‘커피 콩과 찻잎’이라는 뜻) 또는 커피빈은 미국 로스앤젤레스에 본사가 있는 인터내셔널 커피 &amp; 티 유한책임회사(International Coffee &amp; Tea, LLC)에서 운영하고 있는 세계에서 가장 오래된 커피 및 홍차 전문점 프랜차이즈 중의 하나이다. 최초의 매장은 1963년에 로스앤젤레스의 브렌트우드에서 허버트 B. 하이만과 모나 하이만이 개점하였다. 현재 미국 남서부와 하와이주까지 아우르는 점포망을 갖고 있다. 동남아시아에는 1996년에 총판권을 구입한 싱가포르 출신의 사업가 빅터 새순이 “커피빈스”(Coffee Beans)라는 이름의 매장을 여러 곳에 개점하였다. 전 세계적으로는 현재 14여 개국, 400여 곳이 넘는 직영 및 프랜차이즈 매장을 갖고 있다. 대한민국에서는 "콩다방"으로도 부른다.
커피빈은 커피뿐 아니라 여러 종류의 홍차 음료를 취급한다는 점에서 스타벅스 같은 다른 커피 전문 체인점과는 다르다. 또, 유명한 오리지널 아이스 블렌디드(Original Ice Blended)® 블렌드와 차이 라테도 취급한다.