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8집에 이르렀을 때에 대해 머스테인은 나중에 이렇게 썼다 "그곳엔 같이 연주한 여러 사람이 있었는데 난 그들이 누군지도, 곡의 몇 부분은 어디서 오는지도 알지 못했다. 그리고 그러한 작업 과정에 익숙지도 않았다. 전작 《Cryptic Writings》의 성공을 빌미로 약간의 위협을 당한 것도 있었다. 그 다음작 《Risk》를 만들 당시 나는 거의 만취 상태였다 &lt;Trust&gt;의 성공과함께 나는 "성공"이란 것에 집착이 생겼고 혼자서 생각했다. "와…, 우리가 1등을 먹었어…." 상위 5위권의 곡들 중 4곡은 우리 곡 이었다. 따라서 나는 댄에게 다음 음반 작업 또한 맡기지 않을 이유를 찾지 못했고, 그렇게 하기로 마음먹었다. 그런데 예상이 빗나가 버렸다."
1999년 8월 31 발매된 그들의 8번째 음반 《Risk》는 억수의 비판을 받고 상업적으로도 큰 실패를 겪게 되었으며 많은 오리지널 팬들이 그들에게서 떠나게 되었다. 그들은 요즘 다시 전통적인 메탈 사운드를 추구하면서 약간의 대중적인 면을 다루는, 예전의 모습으로 돌아갔지만 이 음반은 메탈 자체를 포기했고 댄스, 일렉트로니카 혹은 디스코쪽에 가깝다는 평을 받았다. 또한 이 음반은 그들이 1985년부터 발매한 음반 중 첫 번째로 골드는 물론 상위권에도 들지 못한 음반이 되어 버렸다. 그들이 발매한 싱글 &lt;Crush Em&gt;은 영화 'Universal Soldier: The Return'의 사운드 트랙에 들어갔고 나중에 NHL(미국 아이스하키 연맹)의 공식 음악으로 채택되었다.
1999년 9월, 《Risk》를 위한 세계투어 도중, 오랫동안 자리를 지켰던 기타리스트 마티 프리드먼이 음악적 견해의 충돌로 밴드를 떠나버리게 된다. 머스테인은 나중에 이렇게 설명한다 "나는《Risk》의 실패 후에 그를 메가데스 본래의 메탈 음악으로 돌아가자고 설득하였으나 그는 반발하고 밴드를 떠나버렸다." 메가데스는 2000년 1월, 세버티지, 앨리스 쿠퍼의 기타리스트였고 현재는 트랜스-시베리안 오케스트라의 멤버인 알 피트렐리를 영입했다. 그리고 새로운 구성원으로, 그들은 블랙 사바스의 곡인 &lt;Never Say Die&gt;를 커버하였고 이 곡은 블랙 사바스의 두 번째《Nativity in Black》트리뷰트 음반에 삽입되었다.
메가데스는 2000년 8월, 그들의 9번째 음반을 녹음하러 스튜디오에 돌아왔는데 1달 후 앤스랙스, 머틀리 크루와 함께 'Maximum Rock' 투어에 초청되었다. 메가데스는 작업을 잠시 중단하고, 2000년 여름 북미에서 투어를 돌았다.
2000년 10월, 밴드는 14년 동안 같이 협력해왔던 캐피톨 레코드에서 나오게 되었다. 레이블은 그들 새로운 곡들의 녹음을 돌려 주고 그들의 베스트앨범 《Capitol Punishment: The Megadeth Years》를 내었다. 이 음반은 그들의 새로운 곡인 &lt;Kill the King&gt;과 &lt;Dread and Fugitive Mind&gt;를 담아 그들의 예전 본 모습으로의 회귀를 예고하였다.
《2000-2001: "The World Needs a Hero"》.
2000년 10월, 밴드는 투어 후 음반의 마무리 작업을 하러 스튜디오로 돌아왔고, 11월에 생츄어리 레코드와 계약하였다. 《Risk》의 실패로, 데이브 머스테인은 매니저 버드 프레이저를 해고하고 그가 직접 음반을 제작하기 시작했다. 또한 기타리스트 알 피트렐리가 곡 &lt;Promises&gt;에 약간의 아이디어를 제공한 것을 제외하고는 전작 《Rust in Peace》처럼 머스테인이 혼자 모든 곡의 가사와 곡을 쓰게 되었다. 음반은 2001년 5월 15일 발매되었으며 평가는 천차만별이었다. 《Risk》전의 모습으로 돌아간 것을 높이 산 평가들도 있었지만 몇몇 비평가들은 기대에 미치지 못했다는 평을 하기도 하였다. 머스테인은 이 음반을 해상에서 똑바른 코스에 다시 들려 하는 큰 배의 방향전환에 빗대었다. 음반의 싱글인 &lt;Moto-Psycho&gt;는 빌보드 메인스트림 록 차트 22위에 들었으며 VH1의 'Rock Show'에서도 자주 틀리게 되었다.
《The World Needs a Hero》투어는 유럽에서 2001년 여름에 AC/DC와 돌았고, 그 후 9월 아이시드 어스, 엔도와 미국에서 투어를 돌게 된다. 투어는 애초에 짧게 잡혀 있었으나, 2001년 9월 11일, 세계 무역 센터가 테러로 붕괴하면서 그들은 아르헨티나에서의 DVD촬영 등 날짜가 잡힌 모든 일정을 취소하게 되었다. 밴드는 대신 11월에 애리조나주에서 2번의 공연을 하였고 후에 그들의 첫 번째 라이브 음반인 《Rude Awakening》에 이 공연들의 녹음이 실리게 된다. 2002년 2월, 데이브 머스테인은 메가데스 초기 음반인 《Killing Is My Business... And Business Is Good!》을 새로 제작하고 리믹스하였다. 재제작된 음반은 음질 면에서 한층 더 좋아진 음악들과 몇 가지의 보너스 트랙을 담고 있다.
《2002-2003: 해체》.
2002년 1월, 리더 데이브 머스테인은 결석제거를 위해 병원에 가게 되었다. 치료 기간 동안 진통 때문에 약물을 복용한 것을 계기로 그는 예전의 버릇이 재발하게 되었다. 입원 후 그는 직접 텍사스에 있는 의료 센터에서 진료를 받았는데 그 기간 동안의 급작스런 부상으로 그의 왼쪽팔의 신경이 심각하게 손상되었다. 당시 그는 왼쪽 팔을 의자 뒤로 넘긴 채로 잠이 들었는데, 그 때문에 그의 왼팔 신경이 압박을 받아 마비되기까지 이르렀다. 진단 결과에 따르면 그의 왼팔은 뭔가를 잡기는커녕 주먹을 쥘 수도 없을 정도였다고 한다.
2002년 4월 3일, 데이브 머스테인은 그의 왼팔 부상을 이유로 메가데스를 해체한다. 그 후 4달 동안, 그는 1주일에 5번씩 정기적인 물리치료를 받았다. 그 후 그의 팔이 차차 회복됨에 따라 그는 다시 기타를 잡기 시작하였으나. 그의 왼팔이 다시 기타를 치는 데 익숙해지기는 오랜 시간이 걸렸다.
생츄어리 레코드사와의 계약상 의무 때문에 그는 2002년 9월 10일 편집 음반인 《Still Alive... And Well?》을 발매했다. 음반은 2001년 11월 17일 애리조나의 피닉스에 있는 'Web Theater'에서 공연한 라이브 트랙과 《The World Needs A Hero》의 곡들을 담고 있다.
《2004-2005: "The System Has Failed"》.
거의 1년 이 걸린 물리, 전기 충격 등을 포함한 치료 후, 머스테인은 2003년 10월 경력상 그의 첫 번째 솔로 음반이라 볼 수 있는 음반을 위해 작업에 들어갔고 작업에는 세션 뮤지션들인 비니 콜레유타와 지미 슬러스가 참가하였다. 그러나 데이브 머스테인이 캐피톨 레코드사와 작업했던 메가데스의 8개 음반을 재제작하는 데 동의한 후 그의 이 작업은 잠시 중단되었다. 음질 측면 등의 개량을 위해 그는 음반의 몇몇 부분은 다시 녹음하고 편집하기도 하였다.
2004년 5월에 그는 새로운 솔로 음반으로 돌아왔다. 그러나 유럽 쪽 레이블인 EMI와의 계약 조건 때문에 그는 '메가데스'의 이름 아래 음반을 하나 더 제작해야 했다. 머스테인은 밴드를 다시 결성하기로 마음먹었는데 그는《Rust In Peace》때의 구성원으로 돌아가는 것을 예고하며 팬들을 끌어 모으려고 했다. 그러나 드러머 닉 멘자만 재가입에 동의하고 기타리스트였던 마티 프리드먼, 그리고 베이시스트였던 데이빗 엘렙슨은 거절했다. 《The World Needs a Hero》까지 꾸준히 자리를 지켜왔던 베이시스트 데이브 엘렙슨의 거절에 대해서 머스테인은 이렇게 말했다 "엘렙슨은 언론에서 내 왼팔 부상이 거짓이라고 했고 공공연히 나를 비방하였다. 우리는 그에게 좋은 제안을 했고(재가입) 그는 싫다고 했다. 내 말은, 만약 내가 당신에게 굉장히 좋은 제안을 했는데 당신이 받아들이지 않았다. 그럼 싫다는 뜻이지…. 아닌가?" 따라서 새로운 음반은 그들의 음반상 첫 번째로 엘렙슨이 참가하지 않은 음반이 되었다. 데이브 머스테인은 기타리스트로 예전의 기타리스트였던 크리스 폴랜드를 다시 영입했는데 그는 그의 재즈 퓨전 프로젝트 밴드인 OHM에 집중하는 쪽을 택하고 녹음에만 참가하였다.
2004년 9월 14일, 재결성한 메가데스는 컴백 음반인 《The System Has Failed》를 발매했다. 그들의 재결성에 대해, 'Revolver'매거진은 이 음반을 별 4개와 함께 "《Countdown To Extinction》이후 메가데스의 가장 집념 있고, 날카롭고, 복잡한 사운드를 추구하는 음반"이라고 평했다. 음반은 빌보트 팝 음반 차트에서 18위에 올랐고 싱글인 &lt;Die Dead Enough&gt;은 미국 메인스트림 록 차트에서 21위에 올랐다. 데이브 머스테인은 이 음반이 작별 투어와 함께 메가데스의 마지막이 될 것 이라고 발표하면서 솔로 커리어에 집중하기로 했다.
메가데스는 2004년 10월 투어를 위해 베이시스트인 제임스 맥도너(아이스드 어스)와, 기타리스트 글렌 드로버를 가입시키고 'Blackmail the Universe' 월드투어를 시작했다. 그러나 드러머 닉 멘자가 체력 관리 문제 등으로 첫 번째 공연을 하기 5일 전에 다시 밴드를 떠나고 자리는 글렌 드로버의 형인 숀 드로버가 대체하였다. 밴드는 그룹 엑소더스와 함께 미국에서 투어를 한 후 다이아몬드 헤드, 던젼과 유럽에서 투어를 하였다.
2005년 6월, 'Capitol Records'는 《Capitol Punishment》가 매진되기에 다다르자 메가데스의 8번째 음반까지의 곡들을 리믹스해 담은 두 번째 메가데스의 베스트 앨범인《Greatest Hits: Back to the Start》를 발매한다.
《2005-2006: Gigantour》.
2005년 여름, 메가데스는 해마다 열리게 되는 헤비 메탈 페스티벌 투어인 'Gigantour'를 개최하였고, 드림 시어터, 앤스랙스, 피어 팩토리, 딜린저 에스케이프 플랜, 네버모어, 라이프 오브 애고니, 심포니 엑스, 드라이 킬 로직, 그리고 보바플렉스 등이 공식적으로 참가하였다. 몬트리올과 밴쿠버에서 한 공연은 라이브 DVD와 CD로도 녹음되었으며, 2006년 여름에 발매되었다.
2005년 10월 9일, 《The System Has Failed》와 'Blackmail the Universe' 투어에서 성공을 만끽한 데이브 머스테인은 솔로로 활동하기로 하였던 그의 마음을 바꾸고 'Pepsi Music Rock' 페스티벌 아르헨티나 무대에서 관중에게 "메가데스는 투어를 계속 할 것이며 새로운 음반 또한 내겠다."라고 관중에게 선언하였다.
2006년 2월, 베이시스트인 제임스 맥도너 또한 사적인 문제로 밴드에서 나가게 되었고 빈자리에는 데이빗 리 로스, 화이트 라이언, 블랙 라벨 소사이어티 등의 밴드와 함께 연주하였던 제임스 로멘조가 들어오게 되었다. 그 해 3월 16일, 새로운 구성원으로 구성된 메가데스는 아랍에미리트에서 'Dubai Desert Rock'페스티벌에서 라이브 데뷔를 하였다.
《2006-2008: "United Abominations"》.
2006년 5월, 메가데스는 그들의 11번째 스튜디오 음반인 《United Abominations》가 거의 완성 상태에 있다고 발표하였다. 음반 제작에는 데이브 머스테인, 제임스 로멘조, 글렌 드로버, 숀 드로버가 참가했고 발매 날짜는 로드러너 레코드사에 의해 그해 10월 쯤으로 잡혀 있었는데, 머스테인이 그 해 8월 "마무리 작업과 손질 중이다."라고 발표하며 2007년 5월 15일로 발매 날짜가 연기되었다. 2006년 말에는 몇몇 곡 제목들이 공개되었고 (&lt;Washington Is Next&gt;, &lt;United Abominations&gt;, &lt;Amerikhastan&gt;, &lt;Blessed Are The Dead&gt;, &lt;Never Walk Alone&gt;, &lt;Sleepwalker&gt;, &lt;Burnt Ice&gt; 그리고 같은 이름의 XBOX 360 게임에서 영감을 얻었다고 하는 &lt;Gears Of War&gt;) 곡 &lt;Sleepwalker&gt;는 메가데스 공식 웹 사이트에서 다운로드가 가능하다. 2007년 3월, 데이브 머스테인은 메가데스 포럼에 새 음반에는 그룹 라쿠나 코일의 보컬인 크리스티나 스카비아와 듀엣을 한 새 버전의 또한 실려있을 것이라고 하였고 음반의 첫 번째 싱글이 될 것이라고 했다.
2007년 3월 12일, 메가데스는 도닝턴에서 열린 'Download' 페스티벌에 참가하였고 같은해 10월 28일날 서울에서 투어를 가지기도 하였다. 그리고 2008년 1월 기타리스트인 글렌 드로버가 가족에 전념키로 밴드에서 하차하였고 드러머 숀 드로버는 바로 크리스 브로데릭의 연주 영상을 보여주면서 데이브 머스테인의 승낙을 받아 냈고 2주후에 정식 멤버가 되었다. 2008년에도 Gigantour를 하였고 7월엔 M-1 어플릭션 첫대회의 서포팅 밴드로 참여해 3곡을 불러주었다.
《2009-2010: "Endgame"》.
2008년 9월 말, 데이브 머스테인은 스튜디오 "Vic's Garage"에서 프로듀서 앤디 스닙와 함께 앨범 작업을 시작하였다. 7월 7일 Head Crusher 라는 싱글을 공개했고 8월 15일 1,320이라는 싱글이 발표가 되었다. 1개월 후, 9월 15일 Endgame 앨범이 발표가 되었다. 메가데스의 Head Crusher 은 2010년 그래미 후보였지만 주다스 프리스트에게 넘겨 주고 말았다.
2010년 2월 제임스 로멘조가 나가고 메가데스의 원년 멤버인 데이빗 엘렙슨이 다시 돌아왔다. 2010년 3월 1일부터 3월 31일까지 테스터먼트와 함께 Rust In Peace 앨범 발표 20주년 투어를 가졌다.
《2010-12: "Thirteen"》.
메탈리카, 슬레이어, 앤스랙스와 함께 스래시 메탈 계의 "빅 4"라고 불리는 메가데스는 2010년 중반부에 그들과 함께 공연하는 것에 동의했다. 이 공연은 여러 유럽 국가들에서 열리게 된 소니스피어 페스티벌(Sonisphere Festival)의 한 부분을 담당했다. 불가리아의 소피아에서 촬영된 공연은 "Big Four: Live from Sofia, Bulgaria"의 이름으로 비디오 앨범으로 발매되었다. 이 공연들은 다음 해에 미국에서 계속되었다. 첫 공연은 캘리포니아의 인디오에서 열렸고 그 당시에는 미국에서 계획된 유일한 공연이었다. 그러나 얼마 이후 뉴욕 시의 양키 스타디움에서 두 번째 미국 공연이 열리게 되었다.
2010년 7월, 유럽에서 열린 "빅 4"공연이 끝난 뒤, 메가데스와 슬레이어는 "American Carnage Tour"의 첫 무대를 장식했다. 메가데스는 "Rust in Peace" 전곡을 연주했고 슬레이어는 "Seasons in the Abyss"의 전곡을 연주했는데 이 두 앨범은 모두 1990년에 발매된 것이었다. 이 공연에서 그들의 공식 캐릭터 빅 래틀헤드가 등장함으로써 공연의 시각적인 즐거움을 선사했다. 이후에 두 밴드는 2010년 후반부에 "Jägermeister Music Tour"를 위하여 앤스랙스와 함께 연합했다. 투어의 마지막 공연에서, 슬레이어의 케리 킹이 할리우드의 "Gibson Amphitheatre"의 무대에서 메가데스의 빅 래틀헤드의 모습으로 무대에 섰다. 이것은 케리 킹이 1984년에 메가데스에 재직하던 시절 이후로 다시 메가데스와 함께 무대에 처음으로 선 것이다. 2011년 3월과 4월에 열린 "European Carnage Tour"에 메가데스와 슬레이어는 다시 한 번 함께 공연하게 된다. 메가데스는 또한 같은 해에 7월과 8월에 열린 제 4회 "Rockstar Mayhem Festival"에서 헤드라이너를 장식한다.
9월에 밴드는 로스 앤젤리스의 할리우드 팔라디움(Hollywood Palladium)에서 녹화된 "Rust in Peace Live" DVD앨범을 발매한다. 9월이 지나고, 메가데스는 비디오 게임 기타 히어로: 워리어즈 오브 록을 위해 곡 "Sudden Death"를 녹음한다. 이 곡은 기타 히어로 프랜차이즈의 저작권자들에게 의해 요청되었는데 그들은 어두운 내용의 가사와 복합적인 기타 솔로가 있는 트랙을 원했다. 이 곡은 2011년 그래미 시상식에서 베스트 메탈 퍼포먼스로 노미네이트되게 된다.
메가데스는 그들의 13번째 스튜디오 앨범 작업을 하기 위해 그들의 Vic's Garage studio로 돌아왔다. 그들은 조니 케이(Johnny K)를 프로듀서로 고용했는데 메가데스의 이전 두 앨범의 프로듀서였던 앤디 스닙(Andy Sneap)이 그들과 같이 일할 수 없었기 때문이다. 이 앨범은 "Thirteen"으로 이름 붙여졌고 전에 공개된 트랙들인 "Sudden Death"와 "Never Dead"를 포함했다. 앨범은 2011년 11월에 발매되었고 빌보드 200 차트에서 11번째에 이름을 올렸다. 앨범의 리드 싱글 곡인 "Public Enemy No.1"은 그래미에서 베스트 하드 록/메탈 퍼포먼스에서 후보로 이름이 올려졌지만 시상은 하지 못했다. 앨범이 발매되고 얼마 뒤, 데이브 머스테인은 4년의 휴식기가 지나면 2012년 초에 새로운 기간투어(Gigantour)가 열릴 것이라고 했다. 라인업으로는 모터헤드, 볼비트, 라쿠나 코일이 메가데스와 함께한다. 기간투어가 끝난 이후, 롭 좀비와 메가데스는 2012년 5월에 계획된 9일 간의 미국 투어에서 공동 헤드라이너로 공연한다고 발표했다.
《2012-2014: "Super Collider"》.
2012년 9월, 메가데스가 "Countdown to Extinction" 앨범 20주기를 맞아 재발매판을 낸다고 발표했다. 이 일에 대한 주목을 위해 메가데스는 투어를 단행했는데 그 투어의 공연에서 앨범 전곡을 연주한다. Pomona Fox Theater에서 촬영된 공연의 라이브 앨범 "Countdown to Extinction: Live"가 그 다음 해에 발매되었다. 추가적으로, Thirteen 앨범의 트랙 중 하나인 "Whose Life (Is It Anyways?)"가 2013년 그래미 시상식에서 베스트 하드 록/메탈 퍼포먼스에 노미네이트되지만 시상의 영광은 헤일스톰의 "Love Bites (So Do I)"가 거머쥐게 된다.
8월에 밴드는 프로듀서인 조니 케이와 함께 14번째 스튜디오 앨범 작업을 한다고 밝혔다. 2013년 초에 메가데스는 기존에 소속되어 있던 로드러너 레코드에서 탈퇴하고, 데이브 머스테인이 새롭게 Tradecraft라는 소속사를 만들게 되는데 이 소속사는 유니버설 뮤직 그룹을 통하게 된다. 이후, 2013년 6월에 정규 앨범, "Super Collider"를 발표하게 되고 빌보드 200 차트에서 6번째에 등극하게 되는데 이 것은 1994년 앨범 "Youthenasia"이후로 가장 높은 순위를 차지한 것이다. 그러나 이 앨범에 대한 비평은 대체로 부정적이었다.
"Super Collider"의 발매 이후, 머스테인은 벌써 15번째 메가데스 앨범을 내려는 생각을 한다고 밝혔다. 그는 그에게 필멸의 개념을 알게 해준 슬레이어의 기타리스트 제프 한네만의 죽음으로부터 자극을 받았다고 했다. 머스테인은 설명하길, "모두가 잘 알듯이, 시간은 매우 빠르게 지나간다. 내가 얼마나 공연을 할 지는 나조차도 모른다. 제프 한네만에게 생긴 일은 모두가 아는 사실 아닌가? 그러니 나는 내가 살아있을 동안 최대한 많이 곡을 쓸 것이다."
2013년에 열린 기간투어는 블랙 레이블 소사이어티, 헬예아(Hellyeah), 디바이스(Device), 뉴스테드(Newsted)를 오프닝 밴드로 시작했다. 마지막 공연에서 메탈리카의 전 베이시스트였던 제이슨 뉴스테드가 메가데스와 함께 "Phantom Lord"를 연주했고 이 곡은 머스테인이 그가 메탈리카에 재직할 때 공동작업한 곡이다. 2014년 초에, 메가데스는 호주에서 열린 사운드웨이브 페스티벌에서 공연하기로 예정되어 있었으나, 투어 기획자인 A. J. 마다가 뉴스테드와 함께 하는 공연들에 대해 언급하면서 메가데스의 공연은 취소되었다. 2월에 메가데스의 전성기 시절의 11곡을 수록한 "Icon"이 유니버설 뮤직의 Icon 시리즈의 하나로 발매되었다.
《2014-현재: "Dystopia" 그리고 다가오는 16번째 스튜디오 앨범》.
밴드는 2014년에 몇 건의 사건들과 마주쳤다. 텔 아비브에서 열리는 8월 콘서트가 이스라엘과 가자 지구 간의 무력 충돌로 인하여 취소되었다. 메가데스는 9월 말의 모터헤드의 Motörboat 크루즈선에서 공연하기로 예정되어 있었으나 머스테인의 경부 척추 수술과 같은 건강상의 문제로 취소되었다. 11월 말에, 드러머 숀 드로버가 10년만에 밴드를 탈퇴하는데 사유는 개인적인 음악을 하고 싶다는 이유였다. 숀은 기타리스트 크리스 브로데릭 다음으로 탈퇴했는데 크리스의 탈퇴 사유는 메가데스와 자신 사이의 음악적 감각 차이 때문이었다. 데이브 엘렙슨은 메가데스의 해체에 대한 루머에 대해서 부인했고 그와 머스테인은 새로운 음악 작업에 계속 노력을 할 것이라고 했다. 머스테인은 크리스와 숀의 탈퇴 사유 중 하나가 메가데스와 마티 프리드먼과 닉 멘자와의 재결합을 원하는 팬 층에 대한 실망감 때문이라고 말했다. 안타깝게도, 전 메가데스 드러머인 닉 멘자가 2016년 5월 21일, 로스 앤젤리스의 재즈 클럽에서 OHM과 함께 공연하던 도중, 심장 마비로 인해 사망하였다. 램 오브 갓의 드러머 크리스 애들러(Chris Adler)와 앙그라(Angra)의 기타리스트 키코 루레이로가 메가데스의 15번째 스튜디오 앨범 작업에 참여하게 되었다.
2015년 10월, 메가데스는 2016년 1월에 발매되는 새 앨범 "Dystopia"의 싱글 "Fatal Illusion"을 유출했다.Dystopia의 앨범 발매와 함께 메가데스는 2월과 3월에 수어사이덜 텐덴시즈(Suicidal Tendencies), 칠드런 오브 보덤, 하복(Havok) (하복은 이후 계약의 만료로 인해 메가데스에 의해 제외된다.)과 함께 북미 투어를 시작했다. 머스테인은 메가데스와 램 오브 갓에서 동시에 활동하고 있던 크리스 애들러가 두 밴드 사이의 스케줄 충돌 문제로 인해 더 이상 메가데스에서 활동하지 않을 것이라 발표했다. 드러머의 자리는 크리스의 추천으로 소일워크의 드러머 더크 버뷰런으로 교체되었다. 9월과 10월에 두 번째 미국 투어가 시작되었고 아몬 아마스, 수어사이덜 텐덴시즈, 메탈 처치(Metal Church), 부처 베이비즈(Butcher Babies)와 함께 하게 되었다.
추후의 "빅 4"공연에 관련하여 질문이 들어오자, 머스테인은 각각의 밴드가 2017년의 그들 각각의 새 앨범을 홍보하기 위해서라도 또 한 번의 빅 4투어를 개최하기 위해 함께 힘을 합쳐야 한다고 말했다. 메가데스는 그래미에서 역대 12번의 노미네이션 끝에 "Dystopia"의 타이틀 트랙이 2017년 그래미 시상식에서 베스트 메탈 퍼포먼스 상을 받게 된다. 데이브 머스테인, 키코 루레이로, 데이브 엘렙슨, 더크 버뷰런이 시상식에 참석했지만 앨범 작업 공동참여자이자 시상 대상인 크리스 애들러는 참석하지 못했다. 시상식 도중, 그래미의 하우스 밴드가 머스테인의 전 밴드인 메탈리카의 "Master of Puppets"를 연주하여 팬들 사이에서 논란이 일게 되었다.
2017년 11월, No Brown M&amp;Ms와의 인터뷰에서 머스테인은 메가데스는 연말에 16번째 스튜디오 앨범의 작업을 시작할 것이라고 말했다. 그는 "우리는 다시 스튜디오로 돌아갈 계획이다. 우리는 돌아가서 새 앨범에 대한 아이디어를 모을 것이다. 아마도 11월이나 12월 쯤으로 생각된다." 한 달 후, 머스테인은 트위터에 그가 메가데스의 새 앨범을 위해 "아이디어를 모으고 있는 중"이라고 글을 올렸다. 그러나 또한 그들이 "아마도" 2018년 중반부에 작업을 시작하여 2019년에 앨범이 나올 것이라고도 글을 올렸다. 전하는 바에 따르면, 메가데스는 새 앨범 발매 이후에 슬레이어, 테스타먼트, 세풀투라와 함께 "Clash of the Titans" 투어를 시작할 것이라고 한다.
하지만 2019년 6월 중순 머스테인은 팬레터를 통해 본인의 후두암 투병사실을 알리면서, 예정된 모든 투어일정의 취소를 공지했다. 그럼에도 불구하고 Dystopia 후속 앨범에 대한 스튜디오 작업은 지속할 것임을 밝혔다.
활동 초기부터 작사가였던 데이브 머스테인은 논쟁적, 정치적, 그리고 요즘에는 개인적인 가사들을 다룬다. 그중에서도 전쟁과 핵무기가 빚는 문제 등이 많이 주제로 다루어지는데 특히 군무기의 문제점에 관한 곡들이나 (&lt;Architecture of Aggression&gt;, &lt;Hangar 18&gt;, &lt;Return to Hangar&gt;, &lt;Take No Prisoners&gt;) 전쟁 직후의 참담함에 대한 곡들이 많다(&lt;Dawn Patrol&gt;, &lt;Ashes In Your Mouth&gt;). 밴드의 이름 Megadeth는 '백만명의 죽음'을 뜻하는 영어 단어인 'Megadeath'를 일부러 틀리게 적은 것으로, 1953년 RAND의 군사 전략가인 헤르만 칸이 처음 썼고 1960년에 발간된 그의 책 'On Thermonuclear War'에서 빈번히 나오는 말이다. 정치에 관한 사항들 또한 메가데스의 곡에서 많이 나오는 주제이며 이러한 점은 데이브 머스테인이 티퍼 고어의 정책, PMRC 그리고 음악 검열 제도에 대해서 곡 &lt;Hook In Mouth&gt;에 상당히 혹평을 해 놓은 것을 보면 알 수 있다. 또한 &lt;Countdown to Extinction&gt;, &lt;Dawn Patrol&gt;과 같은 곡에서는 환경 보호에도 신경을 쓰는 모습을 보이며 &lt;Warhorse&gt;나 &lt;Symphony of Destruction&gt; 등의 곡은 독재 정치에 대한 비판적인 태도를 보인다. 그의 정치에 대한 비판적인 태도는 &lt;Peace Sells&gt;, &lt;The World Needs A Hero&gt; 그리고 &lt;Blackmail the Universe&gt;와 같은 곡들에서 두드러지게 나타난다.
메가데스의 가사는 자주 논쟁과 오해를 낳기도 했다. 1998년, MTV는 메가데스의 곡 &lt;In My Darkest Hour&gt;의 뮤직 비디오를 자살 유도성 가사로 오해하고 방영을 거절했으며 후에 의 뮤직 비디오 또한 같은 이유로 거절 당했다(그 후 머스테인은 이 곡에 대해 죽어가는 사람의 시점에서 그 사람이 사랑했던 사람들에게 마지막 말을 남기는 상황을 표현한 곡이라고 설명했다).
마약 중독 등도 그들 가사에서 다루어졌는데 &lt;Use the Man&gt;, &lt;Addicted to Chaos&gt;는 마약 때문에 사망한 그의 약물 복용 상담원에 대해 다루었다. 현재는, 몇몇 곡의 가사는 종교적인 색깔을 띠기도 한다. 예로, &lt;Truth Be Told&gt;의 가사는 성경의 케인과 아벨 이야기에서 따왔고 &lt;Shadow of Deth&gt;에는 킹 제임스 성경에서 시편 23편을 그대로 옮겼다.
논쟁, 불화.
메가데스의 리더 데이브 머스테인은 언론에서 그와 반목을 하고 있는 사람들이나 밴드들(대표적으로 메탈리카와 슬레이어)에 관해 선동적인 발언을 하는 것으로 유명하다. 가장 많이 알려진 불화는 그와 메탈리카의 리듬 기타 겸 보컬인 제임스 헷필드, 드러머인 라스 울리히 가운데서 찾아볼 수 있는데, 이는 그(데이브 머스테인)가 메탈리카에서 쫓겨난 후, 그와 같이 쓴 곡의 크레딧에 그를 포함하는 것을 거절하는 등의 행동에서 나온 것으로 보인다.
2004년 7월, 활동 초기부터 활동한 베이시스트 데이빗 엘렙슨은 맨해튼 연방 법원에서 머스테인을 상대로 1,850만 달러의 소송을 걸었다. 그에 따르면 머스테인은 2002년 밴드를 해체하고 나서 그에게 부당한 액수의 수당만 주고 거래를 파기한 후 혼자서 '메가데스'의 이익을 독차지했다고 한다. 엘렙슨은 또한 머스테인이 상품들과 음반 제작에 대한 로열티를 주지 않은 점도 고소하였다. 그러나 소송은 2005년 기각되었고 머스테인은 그에게 반소를 제기했으나 이는 법정 밖에서 해결되었다.
또한 데이브 머스테인이 기독교로 개종하면서 몇몇 곡들은 라이브에서 더는 연주하지 않겠다고 발표하면서 많은 문제들이 발생했다. 2005년 5월, 데이브 머스테인은 익스트림 메탈 밴드인 로팅 크라이스트, 디섹션과 이스라엘, 그리스와 같이 잡혀 있던 공연들을 취소하도록 위협했는데, 이는 그들이 반기독교적 성향을 갖고 있기 때문이었다. 따라서 두 밴드는 어쩔 수 없이 공연에 참가하지 못했고 이 때문에 또 그의 적이 늘게 되었다.
메가데스는 총합 2,000만 장의 음반 판매량과 함께, 8장의 정식 음반들이 상위 40위권에 들었으며(그중 3장은 상위 10위권이다.) 18장의 싱글 또한 상위 40위권에 들었다. 그동안 7개의 그래미 상을 받았으며 메가데스는 헤비 메탈의 역사에 가장 성공한 밴드 중의 하나가 되었다. 흔히 거론되는 4대 스래시 메탈 밴드들 중에서(메탈리카, 앤스랙스, 슬레이어, 메가데스) 메가데스는 메탈리카 다음으로 상업적으로 크게 성공한 밴드이다.
그들의 두 번째 음반 《Peace Sells... But Who's Buying?》은 "가장 순수한 메탈을 추구한 음반", "처음부터 끝까지 놓칠 곡이 없는 음반" 등의 평가와 함께 스래시 메탈계에 한 획을 그은 음반이 되었고 2006년 5월, VH1 채널은 '역사상 가장 훌륭한 메탈 음악'에 40개의 곡을 선정했는데 그중 11위에 이들의 곡 &lt;Peace Sells&gt;를 올렸다.
메가데스는 여러 수의 영화들과 심슨 가족 시리즈 등 TV 쇼에서도 많이 거론되었고 만화 속 가상의 밴드인 데스크록의 그림 또한 메가데스의 사진을 본떠 그려졌다. 또한 그들은 저술가인 딘 쿤즈에 의해서도 언급되었는데, 비록 "틀린" 철자인 'Megadeath'로 쓰였지만 이는 메가데스의 대중적인 성공과 문화 면에서의 개성 등을 보여주는 큰 예이다.
메가데스의 음악은 여러 영화의 사운드 트랙에도 들어갔으며, 몇몇 게임에서도 배경 음악으로 사용되었다. 예를 들어 그랜드 테프트 오토 바이스 시티의 게임상 라디오에서 록 장르를 다루는 채널인 V-Rock의 트랙에는 그들의 곡 &lt;Peace Sells&gt;가 포함되어 있고 또 다른 게임 '트루 크라임: Streets of LA'에서도 같은 음악을 배경 음악으로 쓰고 있다. 또한 플레이스테이션2의 게임인 '기타 히어로 I'와 'WWE 스맥다운 vs RAW 2006'에는 &lt;Symphony of Destruction&gt;가 포함되어 있으며, 같은 시리즈인 '기타 히어로 II'에는 &lt;Hangar 18&gt;이 들어 있다.
스루풋(throughput) 또는 처리율(處理率)은 통신에서 네트워크 상의 어떤 노드나 터미널로부터 또 다른 터미널로 전달되는 단위 시간당 디지털 데이터 전송으로 처리하는 양을 말한다. 예를 들어 데이터 링크에서는 스루풋 단위로 초당 비트 수(bit/s 또는 bps)가 주로 사용된다.
시스템 스루풋(system throughput) 또는 애그리게이트 스루풋(aggregate throughput)은 네트워크 안의 모든 터미널에 전달되는 데이터 속도의 총합이다. 스루풋은 디지털 대역 소비량과 동의어이다.
《퓨처라마》()는 맷 그레이닝이 폭스 네트워크의 데이비드 X. 코헨과 같이 제작한 미국의 애니메이션 시트콤이다. 이 시리즈는 뉴욕에 살고 있는 피자 배달부인 필립 J. 프라이가 2000년 1월 1일 자정에 사고로 냉동되어, 1000년 뒤에 깨어난 후의 사건을 다룬다.
미국에서 이 시리즈는 1999년 3월 28일부터 2003년 8월 10일 폭스에서 제작 중단을 하기 전까지 방송되었다. 이 시리즈는 2007년 5시즌의 17 에피소드 후에 4편의 DVD 영화로 다시 부활하였다. 코미디 센트럴은 20세기 폭스 텔레비전과 연합하면서, 기존의 에피소드와 함께 새로운 에피소드를 방송하게 되었다. 2009년 6월 9일, 제작사인 폭스측에서 코미디 센트럴측이 2010년 중반에 26편의 새로운 에피소드를 방영할 것이라고 발표했다.
퓨처라마는 비평가들로부터 찬사를 받았으며, 2010년 기네스 세계 기록에 "현재 제일 비평가들로부터 갈채를 받은 애니메이션 시리즈"로 정점에 올라섰다. 또한 퓨처라마는 또한 13번의 애니상, 4번의 에미상 후보로 올랐으며, 그중 5편의 애니상, 2편의 에미상을 수상하였다. 또한 퓨처라마는 2번이나 미국 작가상에 올랐으며, Godfellas 에피소드로 수상하였으며, 또한 네뷸라 상의 후보로 지목되기도 하였다. 또한 The Problem With Popplers라는 에피소드로 환경 미디어 상을 수상하기도 하였다.
시리즈의 제목은 노먼 벨 게디스가 디자인한 1939년 뉴욕 세계박람회의 전시관 이름인 Futurama에서 따왔다. 이 전시관은 그가 생각한 59년도의 미래를 묘사하였다.
캐릭터와 캐스팅.
퓨처라마는 일반적으로 플래닛 익스프레스라는 배송 회사의 직원들이 하는 모험이나 행동을 모은 시트콤이다. 에피소드들은 변함없이 프라이, 릴라, 그리고 벤더를 중심에 두고 보지만, 다른 주요 등장인물들이 중심이 되는 경우도 있다.
《퓨처라마》는 여러 공학적인 불가사의로 가득한 31 세기를 배경으로 하고 있다. 퓨처라마에 등장하는 여러 장치들과 건축물들은 Populuxe 디자인과 흡사하다. 지구 온난화, 엄격한 관료주의, 그리고 약물 중독같은 여러 과장되어 나타날 것들이, 31세기에선 극단과, 일상화되어 있다. 등장인물들이 살고 있는 도시는, 뉴 뉴욕이며, 예전 뉴욕 시의 폐허위에 세워졌으며, 그 폐허는 "구 뉴욕"으로 변경되었다.
여러 가지 기술적인 개량들이 31세기에 만들어졌다. 론 포필이 머리를 병 안에 넣어 살 수 있게 하였고, 이 결과로 여러 정치인들과 명사들이 이시술을 여럿 받게 되었다; 이건 작가의 변명인데, 이렇게 함으로 해서 유명인들이 퓨처라마에 출현할 수 있게 되었다. 그리고 몇몇 머리들은 죽었는데도 기술의 발전 때문에 나타나는 경우가 있는데, 특중하게 나타난 예로 1994년에 죽은 리처드 닉슨이 있다. 그리고 인터넷은 자신만의 디지털 세계를 갖고 있으며, 난잡하며 매트릭스처럼 모든 감각을 에워싸고 있다. 인터넷에는 포르노, 팝업 광고, 그리고 “음란“ 채팅방과, 약간 수정된 어린이들을 위한 겉치레 적인 교육적인 정보가 있다. 텔레비전은 여전히 엔터테인먼트의 주된 방식이고, 자기의식이 있는 로봇들은 동일한 견해를 가지고 있으며, 로봇들의 알코올 연료 시스템 때문에 지구 온난화의 주 요인이 되기도 한다. 그리고 바퀴는 없어진 지 오래이고(그러나 프라이는 그 디자인을 기억하고 있었다), 호버와 압축 공기 튜브를 사용한 거대한 네트워크가 바퀴의 지위를 이어받았다.
지구는 인간, 로봇, 그리고 외계인들의 문화가 섞인 다문화 사회로 묘사되며, 시리즈에서 등장인물들은 이들과 상호작용한다. 여러 가지 점에서 묘사된 미래는 프라이와 관객들의 허물없는 사실을 증대시켜 준다. 미래는 여러 가지 문제, 도전, 실수 그리고 과거에 대한 선입관들이 자리하고 있는 걸 종종 볼 수 있다. 로봇들은 만화에서 소수 존재로 그려진다. 로봇들은 2등 시민 대우를 받는 것으로 보이며, 몇몇만 최상위 계층에 있는 걸로 묘사된다. 대부분의 로봇들은 자아를 갖고 있으며, 자유의지와 자유를 갖고 있다. 그러나 위기가 닥쳤을 땐, 그들의 “애국심 회로”가 동작하면서 자유가 박탈되어 전쟁에서 사람과 군인들을 돕는다. 대부분의 로봇들은 로봇들을 위해 특별히 건축된 로봇 아파트에서 산다. 로봇들의 방은 크기가 일반적으로 옷장만큼 하며 그들의 옷장은 일반 방만큼 크다(i Roommate 에피소드 참조). 돌연변이들은 법에 의해서 하수도에서 살고 있다. 그들은 도시 괴담 지위를 갖고 있으며, 소문난 몇몇 사람들의 지어낸 이야기에 자주 등장한다.
종교는 비록 지배적인 종교 대부분이 변하였지만, 여전히 사회의 중요 부분이다. 20 세기에 있던 주요 종교의 통합의 결과로 최초 융합 교회가 생겨났고(실재로 베트남에 그런종교가 존재한다), 부두교가 주류가 되었다. 새로운 종교로는 오프라 윈프리를 믿는 오프라즘(Oprahism), 로보톨로지(Robotology), 그리고 배척된 트레키들이 있다. 퓨처라마에 등장하는 종교적인 요소들은 Changstein-El-Gamal 신부, 로봇 악마, 전도자봇과 한때 언급된 우주 교황이 있다. 몇몇 에피소드에서는 퓨처라마의 세계가 종교를 바꾸는 걸 배타적으로 보는 경향이 있다는 걸 보여주고 있으며, 여기엔 종교의 여러 가지 요소(예정설, 기도, 구원의 본질, 개종)등을 망라하고 있다. 몇몇 에피소드는 퓨처라마의 세계안에서 개종에 대해 초점을 맞추면서, 구제의 예정, 기도, 구원의 본질 및 개종을 포함한 다양한 주제를 다루고 있다.
지구에는 단일 대통령이 존재한다. (2 시즌에서 전 대통령인 맥닐이 외계인에게 살해당하고, 그 후임으로 리처드 닉슨의 머리가 대통령이 된다. 이 선거과정에서 웃기는 것은 총 투표율이 역대 최다라는 것이 고작 6%인 것이고 더군다나 그나마도 단 1표를 제외한 모든 표가 기권표였다는 것인데 닉슨의 머리가 그 1표를 받아 대통령에 당선된다는 것이다. 이때 닉슨의 머리와 경합을 벌인 후보로는 존 잭슨(John Jackson)과 잭 존슨(Jack Johnson)이었다.). 지구의 수도는 워싱턴 D.C.이며, 지구의 깃발은 성조기의 디자인과 유사하며, 지구가 별의 자리를 대신하고 있다. 그러나, 올림픽의 경우에는 다른 국가도 등장하는 것을 볼 수 있다.
"행성들간의 민주적 규칙"(Democratic Order Of Planets, D.O.O.P.)는 퓨처라마 세계에 등장하는 가상의 기구로, 유엔과, 《스타 트렉》에 등장하는 행성 연방과 비교된다. 다수의 다른 은하들은 3000년에 식민화되거나 접촉되었으며, 화성은 테라포밍 되어 지구와 비슷한 기후를 가지고 있고, 화성 대학교의 발상지이기도 하다.
유머.
맷 그레이닝은 "정통 문학적 SF"을 바닥에 깐 얼빠진 코미디 쇼라는 퓨처라마의 컨셉이 표면에 잘 나타나도록 주의해서 만들었다고 한다. 또한 퓨처라마는 비 교양적인 코미디와, 교양적인 코미디가 대치되어 나타난다. 예를 들어 밴더는 자신의 명대사인 "내 빛나는 금속 엉덩이를 물어라"라는 모욕을 하며, 벤더가 제일 무서워하는 악몽은 꿈에 숫자 2가 보이는 것이다. 이 농담은 이진수에 기반을 두고 있다.
퓨처라마는 부분적으로 많은 수의 바보스런 조크를 담고 있어 컬트풍으로 발전되었다. DVD 주석에서, 제작자 중 한명인 데이비드 X. 코헨은 이 점을 지적하고, 종종 그의 바보스런 농담이 보인다고 주석에서 말하였다.
또한 이 농담 중엔 수학적인 농담도 포함되어 있는데, 예를 들어 "뢰프의 formula_1-플랙스" (알레프-0-plex) 영화관이 있으며, 또한 과학을 기반으로 한 농담도 있다. 예를 들어, 판즈워드 교수는 경마장에서 현미경으로 판독한 결과가 자신이 예상한 말과 다르자 측정된 값에 따라 도착을 조정했다고 분통을 터트리는데, 이 농담은 양자역학의 관측자의 영향에 기반을 둔 농담이다. 계속 보다보면, 30% Iron Chef 에피소드에서 강한 상호작용이 상표인 접착제(이 농담은 양자색역학에 기반을 두고 있으며, 글루온을 풀 입자로 쓰기도 한다.)를 둔걸 지나가게 되며, Put Your Head On My Shoulders 에피소드에서는 책장안의 2권의 책에 P 와 NP라는 제목이 적혀 있으며, Teenage Mutant Leela's Hurdles 에피소드에서 벤더가 "robo-" 혹은 "R-NA"를 언급하는 걸 보면, 전자공학과 유전학에서도 농담을 가져온 걸 볼 수 있다.
퓨처라마는 종종 미묘하게 고전 과학 소설에서 농을 빌리고 있다. 여럿 과학 소설 중 《스타 트렉》을 많이 가지고 오는데, 《스타 트렉》에 경의를 표하는 뜻에서 퓨처라마에 나오는 많은 소리들이 《스타 트렉》의 소리를 쓰고 있다. - 《스타 트렉》뿐만 아니라, 로봇이 지배하는 세계인 "차펙 9"는 로봇이란 단어를 처음 지어낸 카렐 차페크의 이름을 따서 지어졌으며, 목성 궤도에 있는 '고장난'이란 표식이 붙은 검은 직사각형 모노리스는 아서 C. 클라크의 스페이스 오딧세이 시리즈에서 따온 것이다.
벤더와 프라이는 종종 무서운 문(The Scary Door)이란 텔레비전 쇼를 보는데, 이 쇼는 환상특급(The Twilight Zone)의 유머스런 모조작이다.
오프닝 장면.
심슨 가족 오프닝에 등장하는 바트의 칠판, 리사의 색소폰, 소파 개그와 유사하게, 퓨처라마의 오프닝에는 가벼운 개그가 들어있다. 에피소드가 시작할 때, "Futurama"란 단어가 화면을 가로 건너서 나타나며, 단어 밑엔 우스운 자막이 뜬다. (예를 들어, "Bender’s Humor by Microsoft Joke™" 혹은 "You Can't Prove It Won't Happen", “Coming soon illegal DVD). 그 후, 플래닛 익스프레스 우주선이 클래식 만화의 작은 클립이 나오는 대형 전광판과 충돌하면서 끝나게 된다. 여기엔 "루니 툰"과, 트레시 울만 쇼에 방영하던 심슨의 작은 부분, 그리고 프라이가 냉장고 속으로 들어가는 모습(Bender's Big Score)이 나온다.
《퓨처라마》의 테마 곡은 크리스토퍼 팅(Christopher Tyng)이 썼으며, 피에르 앙리(Pierre Henry)의 "Psyché Rock"를 기반으로 쓰여졌다. 탕은 퓨처라마 테마의 관현학 법을 퓨처라마 2 시즌 DVD의 "The Problem With Popplers."의 DVD 해설에서 이야기 하였다.
몇몇 되풀이되는 농담은 퓨처라마의 여러 에피소드에 사용되고 있다. 플래닛 익스프레스의 경영자인 휴버트 판스워스 교수는 어려운 임무나 안 좋은 소식을 말할 때 “좋은 소식이에요, 여러분!” 혹은 이를 약간 변형하며, 벤더는 종종 다른 사람에게 “내 반짝이는 금속 엉덩이나 깨물어”("Bite my shiny metal ass")나 혹은 이걸 약간 변형해서 말한다. 이 캐치프레이즈는 War is the H-Word 에피소드에서 풍자된다. 때때로 플래닛 익스프레스의 수위인 스크러피가 에피소드에 등장하면, 다른 플래닛 익스프레스 직원들은 스크러피가 오랫동안 플래닛 익스프레스에 고용되었으며 또한 자주 등장하는데도, 누군지 잘 모른다. 플래닛 익스프레스의 말단 인턴인 에이미는 에피소드에서 넘어지거나, 혹은 미끄러지며, 여러번 비명소리가 사용되기도 하였다. 때때로 그녀의 비명소리는 전설속의 끔찍한 지역인 뉴저지에 대해서 언급될 때 사용된다. 퓨처라마에는 올빼미가 쥐와 비둘기의 뒤를 이어 뉴 뉴욕의 말썽으로 자리매김하였다. 그리고 방송이 끝나고 나오는 20세기 폭스 로고는 "30세기 폭스" 로고로 변경되었다. 제작자가 이 로고를 제작할 때 폭스측에서는 새 로고를 만드는 걸 거부하였지만, 나중에 폭스가 그 로고를 좋아함에 따라 그 로고가 쓰이게 되었다.
여드름(), 또는 보통 여드름은 피부의 피지선, 염증성 질환을 의미한다. 보통 피부에서 붉게 나타나는데, 유형은 약 50여 가지가 있다. 인간은 사춘기에 많이 찾아온다. 잘못된 화장, 스트레스, 성 호르몬, 데모덱스균 환경 등이 여드름의 요인들이다.
원인 및 증상.
여드름은 피지가 많이 분비되는 부위에 생기기가 매우 쉽다. 여드름은 피지를 분비하는 모공에서 시작된다. 모공 속에 피지나 각질이 모여 검은 여드름(모공이 열리고 내용이 보이는 상태)이나 하얀 여드름(모공이 닫힌 상태)으로 불린다.
검거나 하얀 여드름에서 붉은 여드름으로 바뀌게 하는 것은 피부에 상주하는 세균 P.acnes이다. 이 세균은 피지를 좋아하기 때문에 모공에서 증식하여 피부 안에 염증을 일으키는 단백질을 자극한다. 그러므로 염증이 일어나 붉어지거나 고름이 쌓여 노란 부분이 생긴다. 여기서 더 진행하여 모공에서 분비물이 흘러서 염증이 퍼질 수도 있다. 이때에는 피부의 깊은 부분을 손상하기 때문에 염증이 나아도 흔적이 남을 수가 있다. 게다가 여드름이 일어나는 구조가 완벽하게 해명된 것은 아니다.
사탕이나 성행위 때문에 일어난다는 소문이 있지만, 과학적으로 증명되지는 않았다. 사춘기 때 일어나는 것은 테스토스테론의 분비량이 많아져 이에 반응하는 것이 보통이다. 대부분 사람의 경우 그 반응은 시간이 지남에 따라 줄어들게 된다.
발생 부위.
대표적인 치료법으로는 항생제, 과산화벤조일, 레티노이드 등의 국소 치료법과 항생제, 호르몬, 구강 레티노이드 등의 전신 치료법이 있다.
일반적인 여드름에 대한 첫 번째 권장 치료법은 국소 레티노이드, 과산화 벤조일, 국소 또는 구강 항생제를 포함한다. 빛 치료 및 레이저 치료와 같은 시술은 일차적인 치료법이 아니며 비용이 많이 들고 증거가 제한되어 있기 때문에 보통 추가적인 역할만 한다.
여드름 치료제는 코메돈의 초기 단계를 목표로 하며 보통 눈에 보이는 피부 병변에 효과가 없다; 여드름은 보통 8주에서 12주의 치료 후에 사라진다. 실험실 연구는 여드름과 관련된 통증과 염증을 완화하기 위해 CBD를 사용하는 것에서 유망한 결과를 보여주었다.
사람들은 종종 여드름을 단기적인 질환으로 보며 어떤 사람들은 여드름이 사춘기 이후에 사라질 것으로 예상한다. 이러한 오해는 자기 관리에 대한 의존이나 치료에 대한 장기적인 집착 문제로 이어질 수 있다. 때문에 피지선에 도움을 줄수있는 피지선전용 클렌징을 사용하는것이 좋고 이 질환의 장기적인 특성을 전달하고 여드름에 대한 신뢰할 수 있는 정보에 더 잘 접근하는 것은 사람들이 치료로부터 무엇을 기대해야 하는지를 아는 데 도움을 줄 수 있다.
고기는 음식으로 섭취하는 동물의 살점, 특히 인간이 먹는 동물의 살(주로 근육조직에 해당)을 이르는 말이다. 육류(肉類), 식육(食肉)이라고도 한다. 인류는 선사 시대부터 고기를 위해 동물을 사냥하고 죽여왔다. 문명의 출현을 통해 닭, 양, 토끼, 돼지 등의 동물의 가축화가 가능하게 되었다. 이로써 도축장의 도움을 통해 산업적인 규모로 고기의 대량 생산이 가능하게 되었다.
고기는 주로 물, 단백질, 지방으로 구성된다. 또한 고기는 날것으로 먹을 수 있으나 일반적으로 다양한 방법으로 조리, 양념, 가공된 이후 먹는다. 가공되지 않은 고기는 세균과 균의 분해와 감염의 결과로 인해 수시간에서 수일 내에 썩게 된다.
대량 생산과 소비가 인간의 건강과 환경에 위험을 노출시킨다고 하더라도 고기는 경제, 문화적으로 중요하다. 수많은 종교는 먹을 수 있는 고기와 먹을 수 없는 고기에 관한 규례가 있다. 채식주의자들은 고기 섭취를 삼갈 수 있는데 이는 고기 섭취에 대한 윤리, 대량 생산이 환경에 미치는 영향, 소비의 영양적 영향에 관한 문제 때문이다.
콩을 원료로 씹히는 감촉이 고기와 유사하게 가공한 콩고기와 같은 가공제조품에도 ‘고기’라는 말이 쓰인다. 또한 순살만으로 된 고기를 살코기라 한다.
인류와 고기.
대체육.
콩고기.
콩고기의 원료로는 대두 자체, 대두 분말(콩가루), 대두단백과 탈지대두 등으로 만든 조직화 대두단백(TVP,texturized vegetable protein) 등이 있다. 주로 사용되는 농축대두단백(CSP: Concentrated Soy Protein), 대두분리단백(ISP: Isolated Soy Protein)은 대두의 단백질을 분리, 추출한 것으로, 콩고기의 원료로 쓰일 뿐 아니라 효소에 의하여 단백질을 변성시킨 후 혹은 분리대두단백 그대로 과자, 빵, 소시지 등에 첨가하여 단백질 강화원료로도 많이 쓰인다.(렌틸 콩,강낭 콩,검은 콩)
밀고기.
밀가루 반죽을 찬물에 넣고 계속 주무르면 전분질은 물에 용해되어 빠져나가 글루텐만 남게 되는데, 이것을 뭉쳐 밀고기를 만들 수 있다. 글루텐은 밀, 보리 등에 함유되어 있는 불용성 단백질로 몇 가지 단백질이 혼합되어 조성된다. 점성과 탄성이 있어 다른 대체육보다 씹는 감이 좋으며 조직감이 강하다.
오른손잡이는 오른손을 주로 사용하는 사람을 말한다. 여러 연구에 의하면, 인구 85~90% 가 오른손잡이이며, 나머지 비율 가운데 대다수는 왼손잡이라고 한다. 그런데도, 어찌하여 오른손잡이가 왼손잡이보다 대다수를 차지하는지 설명하는 유력한 이론은 없다고 한다. 한편, 극소수 비율로 양손을 자유롭게 사용할 수 있는 인구층이 있으며 이 분류에 속하는 사람은 양손잡이로 간주한다.
이석(李錫)은 명나라말기의 수사(水師, 현재의 해군)장군이다. 1569년, 유명한 해적(왜구) 증일본(曾一本)을 체포하고 처결했다.
개요(역사).
1980년대 중반부터 일본 동인계에서 시도되었다. 현재는 코믹 마켓 등의 이벤트에서 체험판을 배포한 뒤 차기 이벤트에서 정식 발매의 수순을 따르는 것이 대세를 이루고 있다.
대한민국의 경향.
대한민국의 동인계에서는 취약한 동인게임 시장에 따른 재원 부족과 개인이 만들 수 있는 기술적인 한계 때문에 소수의 인원으로 제작할 수 있는 비주얼 노벨 장르의 게임이 제작되는 경우가 많다. 대한민국에서는 비용 문제와 패키지 게임 시장의 한계 때문에 소량의 패키지 물량만 제작하여 코믹월드 등의 행사에서 판매하고 있으며, 웹을 통해 무료로 배포하기도 한다.
스페인의 봄버게임에서는 베어너클을 동인게임으로 제작한 베어너클 리메이크라는 동인게임이 있는데 철저하게 유저들의 입맛에 맞게 제작되었으며 원작시리즈의 장점을 모두 적용했기 때문에 동인게임임에도 불구하고 원작보다 훨씬 많은 인기를 얻었다. 또한 황금도끼를 동인게임으로 제작한 황금도끼myth 역시 같은 이유로 인기를 끌고 있다.
신나는 노빈손은 대학생 노빈손을 주인공으로 하여 만들어낸 창작형 동화소설이다. 출판사는 뜨인돌이며, 일러스트는 이우일이다. 역사, 과학 등을 소설형식으로 알기 쉽게 설명하고 있다.
노빈손 시리즈를 거쳐간 작김주영가.
노빈손.
노빈손은 이 시리즈의 주인공으로 20세이다. 남의 일에 참견하기를 좋아한다. 겨우 네 가닥의 머리카락과 특이한 외모가 특징이며, 그의 지나치게 겸손한 외모에 걸맞게 여자 친구는 전혀 겸손하지 않은 나말숙이다. 항상 자거나 어떤 사고가 일어나면 다른 세계로 가거나 과거 또는 미래로 간다.
나말숙.