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부모의 사망 이후 프루스트의 건강은 천식으로 인하여 더욱 나빠졌고, 고통을 잠재우기 위해 많은 아편을 피웠다. 그 탓에 신경이 예민해진 프루스트는 바깥 세상의 소음을 차단하려고 코르크를 덧댄 방에 틀어박혀 지냈고, 낮에는 자면서 오직 밤에만 가끔 외출했으며, 매일 밤샘 작업을 거듭했다. 저녁 무렵에 일어나 크루아상 두 개로 하루 한 끼만 먹기 일쑤였고, 보통 리츠(Ritz)에서 혼자, 또는 친구들하고 외식을 하기도 했다. 프루스트의 대표작인 &lt;잃어버린 시간을 찾아서&gt;는 1913년부터 1927년까지에 걸쳐 출간되었다.
《즐거움과 나날》.
《즐거움과 나날》은 1896년 칼만-레비에서 출간된 마르셀 프루스트의 단편 소설과 산문시 모음집이다. 이 모음집은 퇴폐주의와 특히 댄디 로베르 드 몽테스키우의 작품에 큰 영향을 받았다. 《즐거움과 나날》은 프루스트의 첫 작품으로, 이후 《잃어버린 시간을 찾아서》를 쓸 무렵 작가는 《즐거움과 나날》이 재판되는 것을 막으려고도 했다.
《장 상퇴유》.
1895년, 프루스트는 19세기 말 파리에 사는 젊은이에 관한 소설을 집필하기 시작한다. 《잃어버린 시간을 찾아서》의 초안으로 평가받는 《장 상퇴유》는 완성된 작품이 아니었다. 프루스트는 스스로가 직접 경험하였던 드레퓌스 사건을 작중 환기시킨다. 프루스트는 반역죄로 기소당한 드레퓌스 대위에 대한 탄원서를 처음 퍼뜨린 이들 가운데 하나로, 아나톨 프랑스의 청으로 여기에 서명하였다.
러스킨 저서 번역.
프루스트는 존 러스킨의 《아미앵의 성서"La Bible d'Amiens", (1904)》를 번역하였으며, 이를 지난해에 사망한 아버지에게 헌정하였다. 이 작품은 프루스트의 두번째 러스킨 번역, 《참깨와 백합"Sésame et les Lys", 1906》과 함께 앙리 베르크손과 같은 비평가들의 찬사를 받았다. 허나 프루스트는 이 번역본에 만족하지 못했는데, 두 작품 모두 편집에 있어 실패였다.
하지만 미래의 작가에게 있어 이 번역은 개성이 뚜렷해진 전환점이 되었다. 그는 또한 번역 대상의 글보다 더 많은 자리를 차지한 풍부한 주석과 긴 서문을 번역본에 함께 실었다. 뿐만아니라 러스킨을 번역하며 프루스트는 러스킨의 미학적 태도를 비판하며 그에게서 떨어져나갈 수 있었다. 이는 특히 《아미앵의 성서》 서문의 마지막 장에서 두드러지게 나타나는데, 앞의 세 장에서 보여준 찬사하고는 대조를 이룬다. 프루스트는 특히 러스킨의 미학적 우상숭배를 비판했는데, 이는 곧 로베르 드 몽테스키우에게 보낸 비판과도 동일하며, 《잃어버린 시간을 찾아서》 속 스완의 견해를 공유한다. 프루스트에게 있어, 작가가 그것에 관하여 말하고 있기 때문에 작품을 사랑하는 것은 예술로부터 탈선하는 것이다. 우리는 작품 그 자체를 사랑해야만 한다.
《생트뵈브에 반하여》.
《생트뵈브에 반하여"Contre Sainte-Beuve"》는 실제로 존재하지 않는다. 이 작품은 1954년 작가 사후에 출판된 모음집으로, 짧게 서술된 대목들과 프루스트 본인이 비판하면서도 찬탄한, 발자크와 플로베르같은 작가를 다룬 간략한 수필(또는 수필 초벌)을 한데 모아놓은 선집이다. 여기서 프루스트는 샤를 오귀스탱 생트뵈브와 그가 주장한 비평론, 즉 작가의 작품은 무엇보다 작가가 살아온 삶의 반영이요, 작품은 오직 작가의 생애를 통하여만 설명될 수 있다는 비평 방식을 공격한다. 이 같은 비평론에 반대하며 프루스트는 자기 고유의 시학을 창설한다. 《잃어버린 시간을 찾아서》는 &lt;되찾은 시간&gt; 작중 프루스트적 화자에 의하여, 또는 등장 인물들에 의하여 일부 반복되었던 소설 내에서 표출된 사상의 실현이라는 점이 바로 그것이다. 한편, 《생트뵈브에 반하여》에서 나온 여러 서술 대목들은 《잃어버린 시간을 찾아서》 작중에서 전개되기도 하였다.
《모작과 잡록》.
《모작과 잡록》은 프루스트가 1919년 NRF에서 출간한 작품이다. 이 작품은 1908년부터 주로 &lt;르 피가로&gt;에 게재된 기사나 서문의 모음집으로, 가스통 갈리마르의 부탁으로 이를 한 권으로 모아 펴낸 것이다.
이 작품에 수록된 러스킨의 《참깨와 백합》 번역본의 서문, "독서 여행"이라는 부분은 1993년 10-18에서(ISBN 2-2640 1811-9), 2017년 갈리마르에서(ISBN 978-2-07-270534-2) 따로 발췌되어 출간되기도 하였다.
오디세우스(, ), 또는 라틴어 변형인 율리시스()는 그리스 신화와 로마 신화에서 이타카의 전설적인 그리스인 왕이자 호메로스의 서사시 《오디세이아》의 영웅이다. 오디세우스는 호메로스의 《일리아드》와 같은 서사시환의 다른 작품들에서도 핵심적인 역할을 한다.
라에르테스와 안티클레이아의 아들이자 페넬로페의 남편, 그리고 텔레마코스, 아쿠실라오스, 텔레고노스의 아버지로서 오디세우스는 그의 뛰어난 지성, 교활함, 다재다능함(폴리트로포스)으로 유명하며, 따라서 그는 교활한 오디세우스(Odysseus the Cunning, )라는 별칭으로 알려져 있다. 그는 10년간의 트로이 전쟁 이후 10년 동안 사건 많은 여정을 거쳐 고향으로 돌아온 그의 노스토스("귀향")로 가장 유명하다.
이름, 어원, 별칭.
오디스(스)에우스(Odys(s)eus)라는 형태는 서사시 시대부터 고전 시대까지 사용되었지만, 다른 여러 형태도 발견된다. 꽃병에 새겨진 글에서는 올리세우스(), 올리세우스(), 올리세우스(), 올리테우스(), 올리테우스(), 올리세우스()와 같은 변형들이 있다. 울릭세스()라는 형태는 마그나 그라이키아의 초기 자료(이뷔코스, 디오메데스 그라마티쿠스에 따르면)에서 증명되었으며, 그리스 문법학자 아엘리우스 헤로디아누스는 울릭세우스()를 사용한다. 라틴어에서는 또는 (덜 정확하다고 여겨지는) 로 알려졌다. 일부는 "원래 오디세우스와 비슷한 이름의 인물과 울릭세스와 비슷한 이름의 인물이라는 두 개의 별개 인물이 있었고, 이들이 하나의 복합적인 인물로 합쳐졌을 수 있다"고 추정했다. 그러나 d와 l 사이의 변화는 일부 인도유럽어족 및 그리스어 이름에서도 흔하며, 라틴어 형태는 에트루리아어 (아래 참조)에서 유래했다고 추정되는데, 이는 음운 변화 중 일부를 설명할 수 있다.
이 이름의 어원은 알려져 있지 않다. 고대 저자들은 이 이름을 그리스어 동사 () "성내다, 미워하다"에 연결했고, () "애도하다, 슬퍼하다"에 연결했으며, 심지어 () "멸망하다, 사라지다"에 연결하기도 했다. 호메로스는 이를 언급과 말장난에서 이 동사의 다양한 형태로 연결시킨다. 《오디세이아》 19권에서 오디세우스의 어린 시절이 회상될 때, 에우리클레이아는 소년의 할아버지인 아우톨리코스에게 이름을 지어달라고 부탁한다. 에우리클레이아는 "많은 기도를 받은"() 폴리아레토스와 같은 이름을 제안하는 듯하지만, 아우톨리코스는 "분명히 냉소적인 기분으로" "자신의 삶의 경험"을 기념하는 다른 이름을 아이에게 주기로 결정한다: "내가 많은 남자와 여자에게 화를 냈으니( 오디사메노스), 아이의 이름은 오디세우스가 되게 하라." 오디세우스는 종종 "라에르테스의 아들"이라는 부칭 별칭 라에르티아데스()를 받는다.
또한 이 이름이 비그리스어 기원, 심지어 인도유럽어족조차 아닐 가능성이 있으며, 어원을 알 수 없다는 주장도 제기되었다. 로버트 S. P. 비키스는 선그리스어 기원을 제안했다. 에트루리아 종교에서 오디세우스의 이름(및 이야기)은 (우투제)라는 이름으로 채택되었는데, 이는 이 이름의 이전 미노아어 형태(아마도 *Oduze, )에서 병행 차용된 것으로 해석된다. 이 이론은 당시 그리스어에는 없었던 파찰음 가 그리스어에서는 δ 또는 λ, 에트루리아어에서는 θ와 같은 다른 대응물로 이어졌기 때문에, 음운론적 불확실성(d 또는 l)도 설명한다.
《일리아드》와 《오디세이아》에서 호메로스는 오디세우스를 묘사하기 위해 여러 별칭을 사용하는데, 처음부터 그를 "많은 계략을 가진 남자"(1919년 머레이 번역)라고 묘사한다. 사용된 그리스어 단어는 '폴리트로포스(polytropos)'로, 문자 그대로 많은 변화를 겪는 남자라는 뜻이며, 다른 번역가들은 "뒤틀리고 구불구불한 남자"(패이글스 1996)와 "복잡한 남자"(윌슨 2018)와 같은 대체 영어 번역을 제안했다.
묘사.
다레스 프리기누스의 기록에서 오디세우스는 "강인하고, 교활하며, 쾌활하고, 중간 키에, 언변이 좋고, 현명한" 사람으로 묘사된다. 호메로스의 《일리아드》 3권에서 프리아모스는 그를 "아트레우스의 아들 아가멤논보다 머리 하나만큼은 작지만, / 가슴과 어깨는 더 넓어 보이며 /.../ 진정으로, 나는 그를 / 빛나는 양떼 속을 헤쳐 나가는 깊은 털을 가진 숫양에 비유할 것이다."라고 묘사하고, 같은 책에서 안테노르는 "넓은 어깨를 가진 메넬라오스가 더 키가 컸지만, 둘이 함께 앉았을 때 오디세우스가 더 위풍당당했다"고 회상한다. 호메로스의 《오디세이아》 6권에서 그는 "활짝 핀 히아신스 꽃잎처럼 머리에서 무성하게 드리워진" "덥수룩한 머리카락"을 가졌다고 묘사된다. 호메로스 《오디세이아》 16권에서는 그가 "청동색 피부"를 가졌다고 하며, 18권에서는 오디세우스가 "그의 아름답고 거대한 허벅지를 드러냈다. 그의 넓은 어깨, 가슴, 그리고 강인한 팔이 이제 드러났다"고 한다.
가계도.
오디세우스의 가상의 배경에 대해서는 상대적으로 알려진 바가 적다. 다만 위 아폴로도로스에 따르면 그의 친할아버지 또는 의붓할아버지는 케팔루스의 아들이자 아이올로스의 손자인 아르케시우스이며, 외할아버지는 헤르메스와 키오네의 아들인 도둑 아우톨리코스이다. 이 가계도는 오디세우스를 올림포스 12신 헤르메스의 증손자로 위치시킨다. 그러나 《오디세이아》에서는 헤르메스가 아우톨리코스에게 도둑질 기술을 전수하지만, 둘 사이에 가계적 연결이 있다는 언급은 없다.
《일리아드》와 《오디세이아》에 따르면, 그의 아버지는 라에르테스이고 어머니는 안티클레이아이다. 하지만 시시포스가 그의 친아버지라는 비호메로스적 전승도 있었다. 라에르테스가 교활한 왕으로부터 오디세우스를 샀다는 소문이 돌았다. 오디세우스에게는 어린 여동생 크티메네가 있었는데, 그녀는 에우리로코스와 결혼하기 위해 사메로 갔으며, 《오디세이아》 15권에서 그와 함께 자란 돼지치기 에우마이오스에 의해 언급된다.
오디세우스 자신은 늙은 거지로 변장하여 이타카의 돼지치기에게 허구의 가계도를 들려준다: "나는 광활한 크레타에서 부유한 자의 아들로 태어났노라. 그의 저택에서 많은 다른 아들들도 태어나고 길러졌으니, 합법적인 아내의 진정한 아들들이었노라. 그러나 나를 낳은 어머니는 첩으로 사들여졌노라. 그러나 내가 태어났다고 주장하는 카스토르, 힐락스의 아들 카스토르는 나를 그의 친아들처럼 존중했노라."
트로이 전쟁 이전.
오디세우스의 전쟁 전의 착취에 대한 대부분의 출처, 특히 신화학자인 위 아폴로도로스와 가이우스 율리우스 히기누스의 자료는 호메로스보다 여러 세기 후에 나온 것이다. 특히 두 이야기가 잘 알려져 있다:
헬레네가 납치되자 메넬라오스는 다른 구혼자들에게 그들의 맹세를 지키고 그녀를 되찾는 것을 돕도록 요청하는데, 이 시도는 트로이 전쟁으로 이어진다. 오디세우스는 예언자가 그가 전쟁에 가면 귀향이 오랫동안 지연될 것이라고 예언했기 때문에, 광기를 가장하여 전쟁을 피하려고 한다. 그는 당나귀와 황소를 쟁기에 묶고 (보폭이 달라 쟁기질 효율이 떨어진다) (일부 현대 자료에서는 추가적으로) 자기 밭에 소금을 뿌리기 시작한다. 메넬라오스의 형 아가멤논의 지시를 받은 팔라메데스는 오디세우스의 광기를 반증하기 위해 오디세우스의 갓난아들 텔레마코스를 쟁기 앞에 놓는다. 오디세우스는 쟁기를 아들에게서 피하여 자신의 계략을 드러낸다. 오디세우스는 전쟁 중에 팔라메데스가 자신을 고향에서 끌어냈다는 이유로 그에게 앙심을 품는다.
오디세우스와 아가멤논의 다른 사절단은 트로이가 없으면 함락될 수 없다는 예언 때문에 아킬레우스를 모집하기 위해 스키로스로 여행한다. 대부분의 기록에 따르면, 아킬레우스의 어머니 테티스는 아킬레우스가 오래 평탄한 삶을 살거나 젊은 나이에 죽으면서 영원한 영광을 얻을 것이라고 예언했기 때문에, 모집자들로부터 아킬레우스를 숨기기 위해 그를 여자로 변장시킨다. 오디세우스는 숙주의 딸들을 위한 장식 선물들 사이에 숨겨진 무기를 살펴보는 데 관심을 보이는 유일한 사람이 아킬레우스임을 clever하게 발견한다. 오디세우스는 또한 전투 나팔 소리를 울리게 하여 아킬레우스가 무기를 움켜쥐고 훈련된 기질을 보이게 한다. 변장이 발각되자, 그는 정체를 드러내고 아카이아인들 사이에서 아가멤논의 소집에 응한다.
트로이 전쟁 중.
일리아스.
오디세우스는 호메로스의 기록에서 트로이 전쟁 동안 가장 영향력 있는 그리스 챔피언 중 한 명으로 묘사된다. 그는 네스토르와 이도메네우스와 함께 가장 신뢰받는 조언자 중 한 명이다. 그는 항상 아카이아인의 대의를 옹호하며, 특히 다른 이들이 아가멤논의 명령에 의문을 제기할 때, 예를 들어 테르시테스가 그를 반대할 때도 그렇다. 아가멤논이 아카이아인들의 사기를 시험하기 위해 트로이를 떠날 의도를 발표했을 때, 오디세우스는 그리스 진영에 질서를 회복시킨다. 나중에 많은 영웅들이 부상으로 전장을 떠난 후(오디세우스와 아가멤논 포함), 오디세우스는 다시 아가멤논에게 철수하지 말라고 설득한다. 다른 두 사절과 함께 그는 아킬레우스를 전투에 복귀시키려던 실패한 사절단의 일원으로 선택된다.
헥토르가 일대일 결투를 제안했을 때, 오디세우스는 마지못해 그와 싸우겠다고 자원한 다나오스족 중 한 명이다. 그러나 텔라몬의 아이아스("대 아이아스")가 결국 헥토르와 싸우게 되는 자원자이다. 오디세우스는 트라키아 왕 레소스의 말이 스카만데르강에서 물을 마시면 트로이가 함락될 수 없다는 예언 때문에 디오메데스가 밤 작전 중 레소스를 죽이는 것을 돕는다.
파트로클로스가 살해된 후, 아킬레우스에게 분노에 휩싸여 즉시 공세로 돌아가 트로이인들을 죽이는 대신, 아카이아인 남자들이 먹고 쉬게 하라고 조언하는 것은 오디세우스이다. 결국 (마지못해) 아킬레우스는 동의한다. 파트로클로스의 장례 경기 동안, 오디세우스는 "대 아이아스"와 레슬링 경기에 참여하고, 오일레우스의 아들 "소 아이아스"와 네스토르의 아들 안틸로코스와 발 경주에 참여한다. 그는 레슬링 경기를 무승부로 끝내고, 여신 아테나의 도움으로 경주에서 승리한다.
오디세우스는 전통적으로 《일리아드》에서 아킬레우스의 대척점으로 여겨져 왔다: 아킬레우스의 분노가 모든 것을 집어삼키고 자멸적인 성격을 띠는 반면, 오디세우스는 종종 중용의 인간, 이성의 목소리, 자제력과 외교적 기술로 유명한 인물로 여겨진다. 그는 또한 어떤 면에서는 텔라몬의 아이아스(셰익스피어의 "쇠뇌 아이아스")와도 대척점에 있다. 후자가 오직 근육만을 내세울 수 있는 반면, 오디세우스는 (트로이 목마에 대한 아이디어에서 입증되었듯이) 천재적일 뿐만 아니라 웅변적인 연설가이다. 이 능력은 《일리아드》 9권의 아킬레우스에게 보낸 사절단에서 가장 잘 드러난다. 이 둘은 추상적으로만 대립하는 것이 아니라 실제로도 자주 대립하는데, 그들은 많은 결투와 충돌을 겪기 때문이다.
트로이 전쟁의 다른 이야기들.
트로이 전쟁은 아킬레우스 없이는 승리할 수 없다는 예언이 있었기 때문에, 오디세우스와 몇몇 다른 아카이아인 지도자들은 스키로스로 가서 그를 찾았다고 아킬레이드에 묘사되어 있다. 오디세우스는 왕의 딸들에게 장신구와 악기뿐만 아니라 무기를 선물로 제공함으로써 아킬레우스를 발견했다. 그리고는 그의 동료들에게 섬에 대한 적의 공격 소리를 흉내 내게 하여 (특히 나팔 소리를 크게 내어) 아킬레우스가 반격할 무기를 집어들고 자신의 정체를 드러내도록 유도했다. 그리하여 그들은 함께 트로이 전쟁을 위해 출발했다.
팔라메데스의 죽음에 대한 이야기는 여러 가지 버전이 있다. 일부에 따르면, 오디세우스는 팔라메데스가 자신의 가장된 광기를 폭로한 것을 결코 용서하지 않으며 그의 몰락에 일조한다. 한 전승에 따르면 오디세우스는 트로이 포로를 설득하여 팔라메데스가 보낸 것처럼 위장한 편지를 쓰게 한다. 편지에는 팔라메데스의 배신에 대한 보상으로 금 한 뭉치가 언급되어 있었다. 오디세우스는 그 죄수를 죽이고 금을 팔라메데스의 텐트에 숨겼다. 그는 편지가 아가멤논에게 발견되도록 했고, 아르고스인들에게 금의 위치를 알려주는 단서도 제공했다. 이것으로 그리스인들에게는 충분한 증거가 되었고, 그들은 팔라메데스를 돌로 쳐 죽였다. 다른 자료에서는 오디세우스와 디오메데스가 팔라메데스를 유인하여 우물 바닥에 보물이 있다는 미끼로 우물에 내려가게 한다. 팔라메데스가 바닥에 도착하자, 두 사람은 그를 돌로 묻어 죽인다.
파리스에 의해 아킬레우스가 전투에서 죽임을 당하자, 격렬한 전투 속에서 쓰러진 전사의 시신과 갑옷을 수습하는 것은 오디세우스와 아이아스였다. 아킬레우스의 장례 경기에서 오디세우스는 다시 아이아스와 경쟁한다. 테티스는 아킬레우스의 무기가 그리스인들 중 가장 용감한 자에게 돌아갈 것이라고 말했지만, 이 두 전사만이 그 칭호에 대한 권리를 주장했다. 두 아르고스인은 보상을 받을 자격에 대해 격렬한 논쟁에 휘말렸다. 그리스인들은 한쪽을 모욕하고 그가 전쟁 노력을 포기하게 만들 것을 두려워하여 승자를 결정하는 것을 주저했다. 네스토르는 포로로 잡은 트로이인들이 승자를 결정하도록 허용하자고 제안한다. 《오디세이아》의 기록은 이에 동의하지 않으며, 그리스인들 자신이 비밀 투표를 했다고 제안한다. 어쨌든 오디세우스가 승자이다. 격분하고 굴욕을 느낀 아이아스는 아테나에 의해 광기에 휩싸인다. 제정신으로 돌아왔을 때, 그는 자신의 광기 속에서 가축을 도살한 것을 부끄러워하며, 헥토르가 그들의 결투 후에 그에게 주었던 칼로 자살한다.
디오메데스와 함께 오디세우스는 네오프톨레모스를 데려와 아카이아인을 돕게 한다. 트로이가 그 없이는 함락될 수 없다는 예언이 있었기 때문이다. 위대한 전사인 네오프톨레모스는 "새로운 전사"를 의미하는 네오프톨레모스(그리스어)라고도 불린다. 임무 성공 후, 오디세우스는 아킬레우스의 갑옷을 그에게 준다.
헤라클레스의 독화살 없이는 전쟁에서 승리할 수 없으며, 이 화살은 버려진 필록테테스가 소유하고 있다는 사실이 밝혀진다. 오디세우스와 디오메데스(또는 일부 기록에 따르면 오디세우스와 네오프톨레모스)는 화살을 회수하러 떠난다. 도착하자마자 필록테테스(여전히 상처로 고통받고 있음)는 자신을 버린 다나오스족, 특히 오디세우스에게 여전히 분노하고 있는 것으로 보인다. 그의 첫 번째 본능은 오디세우스를 쏘는 것이었지만, 그의 분노는 결국 오디세우스의 설득력과 신들의 영향으로 진정된다. 오디세우스는 필록테테스와 그의 화살을 가지고 아르고스 진영으로 돌아간다.
아마도 오디세우스가 그리스의 전쟁 노력에 가장 유명하게 기여한 것은 트로이 목마 전략을 고안한 것일 것이다. 이 전략은 그리스 군대가 어둠을 틈타 트로이로 잠입할 수 있게 했다. 이 목마는 에페이오스에 의해 만들어졌고, 오디세우스가 이끄는 그리스 전사들로 채워졌다. 오디세우스와 디오메데스는 트로이 성벽 안에 있던 팔라디움을 훔쳤는데, 그리스인들은 그것 없이는 도시를 약탈할 수 없다는 말을 들었기 때문이다. 일부 후기 로마 자료에서는 오디세우스가 돌아오는 길에 동료를 죽이려고 계획했지만, 디오메데스가 이 시도를 좌절시켰다고 한다.
로마인들이 말하는 "잔인하고 기만적인 율리시스".
호메로스의 《일리아드》와 《오디세이아》는 오디세우스를 문화 영웅으로 묘사하지만, 트로이의 아이네이아스 왕자의 후예라고 믿었던 로마인들은 그를 사악한 거짓말쟁이로 간주했다. 기원전 29년에서 19년 사이에 쓰인 베르길리우스의 《아이네이스》에서 그는 끊임없이 "잔인한 오디세우스" (라틴어 dirus Ulixes) 또는 "기만적인 오디세우스"(pellacis, fandi fictor)로 불린다. 《아이네이스》 9권에서 투르누스는 트로이의 아스카니우스에게 험준하고 정직한 라틴 미덕의 이미지를 비난하며 (존 드라이든의 번역에 따르면) "아트레우스의 아들들을 여기서 찾지 못할 것이며, 교활한 율리시스의 사기 또한 두려워할 필요가 없을 것이다"라고 선언한다. 그리스인들은 그의 교활함과 기만을 존경했지만, 이러한 특성들은 엄격한 명예 감각을 가진 로마인들에게는 추천되지 않았다. 에우리피데스의 비극 《아울리스의 이피게네이아》에서, 아가멤논을 설득하여 딸 이피게네이아를 여신 아르테미스를 달래기 위해 희생하는 데 동의하게 한 후, 오디세우스는 이피게네이아의 어머니 클리타임네스트라에게 딸이 아킬레우스와 결혼할 것이라고 말함으로써 희생을 촉진한다. 메넬라오스와 헬레네를 지키겠다는 자신의 신성한 맹세를 피하려는 오디세우스의 시도는 로마인들의 의무 관념을 모욕했고, 자신의 뜻을 관철시키기 위해 사용한 많은 계략과 속임수는 로마인들의 명예 관념을 모욕했다.
이타카로 가는 귀향.
오디세우스는 아마도 《오디세이아》의 이름 붙여진 영웅으로 가장 잘 알려져 있을 것이다. 이 서사시는 그가 트로이 전쟁 후 고향으로 돌아가 이타카의 정당한 왕으로서의 지위를 되찾기 위해 10년 동안 계속된 여정을 묘사한다.
트로이에서 귀향하던 중 키코네스족의 땅 이스마루스를 급습한 후, 그와 그의 열두 척의 배는 폭풍에 휩쓸려 항로를 벗어난다. 그들은 무기력한 로토파고스족을 방문하고, 그들의 섬을 방문하는 동안 키클롭스족 폴리페무스에게 붙잡힌다. 폴리페무스가 그의 부하 몇 명을 먹은 후, 그와 오디세우스는 대화를 나누고 오디세우스는 폴리페무스에게 자신의 이름이 우티스("아무도")라고 말한다. 오디세우스는 포도주 한 통을 가져오고 키클롭스는 그것을 마시고 잠이 든다. 오디세우스와 그의 부하들은 나무 말뚝을 가져와 남은 포도주로 불을 붙여 그를 눈멀게 한다. 그들이 탈출하는 동안, 폴리페무스는 고통에 울부짖고, 다른 키클롭스들은 그에게 무슨 일이냐고 묻는다. 폴리페무스는 "아무도 나를 눈멀게 했다!"고 외치고, 다른 키클롭스들은 그가 미쳤다고 생각한다. 오디세우스와 그의 선원들은 탈출하지만, 오디세우스는 경솔하게 자신의 진짜 이름을 밝히고, 폴리페무스는 그의 아버지 포세이돈에게 복수해달라고 기도한다. 그들은 바람의 주인인 아이올로스와 함께 머무는데, 아이올로스는 오디세우스에게 서풍을 제외한 모든 바람이 담긴 가죽 가방을 주었다. 이 선물은 안전한 귀향을 보장했을 것이다. 그러나 선원들은 오디세우스가 잠든 동안 가방 안에 금이 들어있다고 생각하여 어리석게도 가방을 연다. 모든 바람이 밖으로 날아가고, 그 결과 발생한 폭풍은 배들을 왔던 길로 되돌아가게 하는데, 이타카가 눈앞에 보일 때였다.
아이올로스에게 다시 도움을 간절히 청했지만 소용없자, 그들은 다시 배에 올라 식인종인 라이스트리고네스족을 만난다. 오디세우스의 배만이 탈출한다. 그는 계속 항해하여 마녀 여신 키르케를 방문한다. 그녀는 치즈와 포도주를 먹인 후 그의 부하 절반을 돼지로 변하게 한다. 헤르메스는 오디세우스에게 키르케에 대해 경고하고, 키르케의 마법에 저항하는 몰리라는 약을 준다. 오디세우스의 저항에 매력을 느낀 키르케는 그와 사랑에 빠지고 그의 부하들을 풀어준다. 오디세우스와 그의 선원들은 1년 동안 섬에서 그녀와 함께 지내며 잔치를 벌이고 술을 마신다. 마침내 오디세우스의 부하들은 그에게 이타카로 떠나라고 설득한다.
키르케의 지시에 따라 오디세우스와 그의 선원들은 바다를 건너 세상 서쪽 끝의 항구에 도착하고, 그곳에서 오디세우스는 죽은 자들에게 희생 제물을 바치고 오래된 예언자 [[테이레시아스]]의 영혼을 불러내 조언을 구한다. 다음으로 오디세우스는 긴 부재 기간 동안 슬픔으로 죽은 자신의 어머니의 영혼을 만난다. 그녀로부터 그는 페넬로페의 구혼자들의 탐욕으로 위협받는 자신의 가정을 처음으로 알게 된다. 오디세우스는 또한 쓰러진 전우들과 헤라클레스의 필멸의 영혼과 대화한다.
오디세우스와 그의 부하들은 키르케의 섬으로 돌아가고, 그녀는 그들에게 남은 여정의 단계를 조언한다. 그들은 세이렌의 땅을 스쳐 지나가고, 여섯 개의 머리를 가진 괴물 스킬라와 소용돌이 카리브디스 사이를 통과하며, 그들은 두 괴물 사이를 직접 노를 저어 간다. 그러나 스킬라는 노를 잡고 배를 자신 쪽으로 끌어당겨 여섯 명의 부하를 잡아먹는다.
그들은 트리나키아 섬에 상륙한다. 그곳에서 오디세우스의 부하들은 테이레시아스와 키르케의 경고를 무시하고 태양신 헬리오스의 신성한 소들을 사냥한다. 헬리오스는 제우스에게 무슨 일이 일어났는지 말하고 오디세우스의 부하들을 벌하거나 그렇지 않으면 태양을 가지고 지하세계에서 빛나게 하겠다고 요구한다. 제우스는 오디세우스를 제외한 모두가 익사하는 폭풍우 동안 난파선을 일으켜 헬리오스의 요구를 이행한다. 그는 오기기아 섬에 표류하고, 그곳에서 칼립소가 그를 7년 동안 자신의 연인으로 머물게 강요한다. 헤르메스가 칼립소에게 오디세우스를 풀어주라고 말하자 그는 마침내 탈출한다.
오디세우스는 난파되어 파이아케스인들에게 구출된다. 그가 그들에게 자신의 이야기를 들려주자, 알키노오스 왕이 이끄는 파이아케스인들은 오디세우스가 고향으로 돌아가는 것을 돕기로 동의한다. 그들은 그가 깊이 잠든 밤에 이타카의 숨겨진 항구로 그를 데려다준다. 그는 자신의 옛 노예 중 한 명인 돼지치기 에우마이오스의 오두막으로 향하고, 스파르타에서 돌아온 텔레마코스와도 만난다. 아테나는 오디세우스를 떠돌이 거지로 변장시켜 자신의 집안 상황을 알아보게 한다.
20년 만에 변장한 오디세우스가 돌아오자, 그는 충성스러운 개 아르고스에게만 알아봐진다. 페넬로페는 변장한 영웅과의 긴 인터뷰에서, 오디세우스의 단단한 활시위를 당겨 열두 개의 도끼 자루를 뚫을 수 있는 자에게 자신의 손을 주겠다고 선언한다. 버나드 녹스에 따르면, "오디세이아의 줄거리에 있어서, 그녀의 결정은 물론 전환점이며, 돌아온 영웅의 오래도록 예언된 승리를 가능하게 하는 움직임이다." 오디세우스의 신원은 가정부 에우리클레이아가 그의 발을 씻기다가 그가 멧돼지 사냥 중 얻은 오래된 흉터를 발견하면서 밝혀진다. 오디세우스는 그녀에게 누구에게도 말하면 죽이겠다고 위협하며 비밀을 지키게 한다.
활 경연이 시작되자, 구혼자들 중 아무도 활시위를 당길 수 없었다. 모든 구혼자들이 포기한 후, 변장한 오디세우스가 참여를 요청한다. 구혼자들이 처음에는 거부했지만, 페넬로페가 개입하여 "낯선 사람"(변장한 오디세우스)이 참여하도록 허락한다. 오디세우스는 쉽게 활시위를 당기고 경연에서 승리한다. 그렇게 한 후, 그는 텔레마코스와 오디세우스의 두 하인인 돼지치기 에우마이오스와 소치기 필로이티오스의 도움을 받아 구혼자들(오디세우스의 컵으로 술을 마시던 안티노오스를 시작으로)을 도살한다. 오디세우스는 구혼자들과 잠자리를 같이한 여종들에게 시체들을 치우게 하고, 그 후 그 여자들을 공포에 질려 목매달게 한다. 그는 텔레마코스에게 주변 섬들을 약탈하여 자신의 재산을 보충할 것이라고 말한다. 오디세우스는 이제 자신의 모든 영광을 드러냈다(아테나의 약간의 변신술과 함께). 그러나 페넬로페는 남편이 정말로 돌아왔다는 것을 믿을 수 없었다. 그녀는 알크메네 (헤라클레스의 어머니) 이야기처럼 혹시 변장한 신이 아닐까 두려워했고, 하인 에우리클레이아에게 그들의 결혼 침실에 있는 침대를 옮기라고 명령하여 그를 시험한다. 오디세우스는 자신이 침대를 직접 만들었으며 한쪽 다리가 살아있는 올리브나무라는 것을 알기 때문에 그렇게 할 수 없다고 항의한다. 페넬로페는 마침내 그가 진정 자신의 남편임을 받아들이는데, 이는 그들의 호모프로쉬네("같은 마음")를 강조하는 순간이다.
다음날 오디세우스와 텔레마코스는 그의 늙은 아버지 라에르테스의 시골 농장을 방문한다. 이타카 시민들은 구혼자들, 즉 자신들의 아들들을 살해한 것에 복수하기 위해 오디세우스를 따라 길을 나선다. 여신 아테나와 신 제우스가 개입하여 양측에게 평화롭게 지내라고 설득한다.
기타 이야기.
일부 후기 자료, 대부분 순수하게 계보학적인 자료에 따르면, 오디세우스는 텔레마코스 외에도 많은 다른 자녀를 두었다. 대부분의 그러한 계보학은 오디세우스를 많은 이탈리아 도시의 건립과 연결시키려는 목적을 가졌다. 이는 오디세이아에서 오디세우스의 가계는 제우스의 명령에 따라 세대당 한 자녀만을 낳을 수 있으며, 텔레마코스가 이미 유일한 상속인으로 존재한다고 말하는 것과 모순되는 것으로 보인다. 그러나 오디세이아는 또한 오디세우스의 여동생 크티메네의 존재를 언급한다.
다른 자녀들 중 가장 유명한 이들은 다음과 같다:
그는 미시아의 왕 텔레푸스 이야기의 결말에 등장한다.
서사시환의 마지막 시는 텔레고네이아라고 불리며 현재는 전해지지 않는다. 남아있는 조각들에 따르면, 이 시는 오디세우스가 테스프로티아인의 땅으로 떠난 마지막 항해 이야기를 담고 있다. 그곳에서 그는 칼리디케 여왕과 결혼했다. 그리고 그는 테스프로티아인들을 이끌고 이웃 부족인 브리고이(브리기, 브리기아인)와 전쟁을 벌였으며, 그를 공격한 이웃 민족들을 전투에서 물리쳤다. 칼리디케가 죽자, 오디세우스는 그들의 아들 폴리포에테스를 테스프로티아를 다스리게 하고 이타카로 돌아왔다. 《오디세이아》에서 테이레시아스의 예언은 오디세우스가 고향으로 돌아온 후 노년에 순탄하게 죽을 것이라고 말하지만, 《텔레고네이아》는 그가 키르케와의 사이에서 낳은 아들 텔레고노스의 손에 오해로 인해 죽음을 맞이했다고 주장한다. 텔레고노스는 키르케가 준 독 묻은 창으로 아버지를 공격했다. 죽기 전에 오디세우스는 자신의 아들을 알아보았다. 텔레고노스는 페넬로페와 오디세우스가 페넬로페와 낳은 아들 텔레마코스와 함께 아버지의 시신을 아이아이아로 가져왔다. 오디세우스를 묻은 후, 키르케는 나머지 세 명을 불멸로 만들었다. 키르케는 텔레마코스와 결혼했고, 텔레고노스는 페넬로페와 결혼했다 (아테나의 조언에 따라).
나중에 나타난 전승에 따르면, 오디세우스는 텔레고노스의 손에 죽은 후 키르케에 의해 부활했다. 그 후 그는 텔레마코스를 키르케와의 사이에서 낳은 딸 카시포네와 결혼시켰다.
기원전 5세기 아테네에서는 트로이 전쟁 이야기가 비극의 인기 있는 주제였다. 오디세우스는 아이스킬로스, 소포클레스 (아이아스, 필록테테스), 에우리피데스 (헤카베, 레소스, 키클롭스)의 현존하는 여러 작품에서 중심적 또는 간접적으로 등장하며, 남아있지 않은 더 많은 작품에서도 등장했다. 소포클레스의 《아이아스》에서 소포클레스는 오디세우스를 제목 인물의 고집스러운 고대성에 비해 이성의 현대적 목소리로 묘사한다.
플라톤은 그의 대화편 《히피아스 소》에서 호메로스가 아킬레우스와 오디세우스 중 누구를 더 나은 인물로 묘사하려 했는지에 대한 문학적 질문을 탐구한다.
파우사니아스는 《그리스 묘사》에서 페네우스에 포세이돈의 청동상이 있었는데, 히피오스() 즉 말의 수호신이라는 별명을 가지고 있었으며, 전설에 따르면 오디세우스가 봉헌했다고 썼다. 또한 헤우리파() 즉 말의 발견자라고 불리는 아르테미스 신전도 있었는데, 오디세우스가 세웠다고 한다. 전설에 따르면 오디세우스는 자신의 암말들을 잃어버리고 그리스 전역을 헤매며 찾다가 페네우스에서 암말들을 발견했다. 파우사니아스는 페네우스 사람들이 오디세우스가 암말들을 찾았을 때 자신의 소를 키웠던 것처럼 페네우스 땅에서 말을 키우기로 결정했다고 덧붙인다. 페네우스 사람들은 또한 그에게 오디세우스가 자신의 암말들을 돌보는 사람들에게 내린 지시라고 주장하는 글을 보여주었다.
율리시스로서 그는 기원전 29년에서 19년 사이에 쓰인 베르길리우스의 《아이네이스》에 정기적으로 언급되며, 이 시의 영웅인 아이네이아스는 키클롭스 섬에 남겨진 율리시스의 선원 중 한 명을 구출한다. 그는 호메로스가 전하는 동일한 사건 중 일부를 1인칭으로 직접 묘사하며, 거기서 율리시스는 직접 등장한다. 베르길리우스의 율리시스는 그리스인들에 대한 그의 시각을 전형적으로 보여준다. 그는 교활하지만 불경하고, 궁극적으로는 악의적이며 쾌락주의적이다.
오비디우스는 율리시스의 여정 중 일부를 재현하며, 키르케와 칼립소와의 로맨틱한 관계에 초점을 맞추고 그를 해럴드 블룸의 표현대로 "위대한 방랑하는 바람둥이 중 한 명"으로 재탄생시킨다. 오비디우스는 또한 율리시스와 아이아스 간의 아킬레우스 갑옷을 놓고 벌인 경쟁에 대해서도 상세히 설명한다.
그리스 전설에 따르면 율리시스는 포르투갈 리스본의 창시자로, 지중해와 대서양에서의 20년간의 임무 동안 그곳을 울리시포 또는 울리세야라고 불렀다. 올리시포는 로마 제국에서 리스본의 이름이었다. 이 민간어원은 스트라본이 아스클레피아데스 오브 미리레아의 말을 바탕으로, 폼포니우스 멜라와 가이우스 율리우스 솔리누스 (기원후 3세기)에 의해 기록되었으며, 나중에 루이스 드 카몽이스에 의해 그의 서사시 《루시우스》(1572년 초판)에서 반복된다.
오디세우스의 최후에 대한 한 가지 버전에서는 그가 결국 아테나에 의해 말로 변했다는 내용이 있다.
탈고전 전통.
오디세우스는 서양 문화에서 가장 자주 등장하는 인물 중 한 명이다.
중세와 르네상스.
단테 알리기에리는 그의 《신곡》(1308~1320년) 중 《지옥편》 제26곡에서 지옥의 가장 깊은 곳 근처에서 오디세우스(이탈리아어 "Ulisse")를 만난다. 그는 디오메데스와 함께 여덟 번째 원 (악의 죄)의 여덟 번째 고리 (사기꾼)에서 불꽃에 싸여 걷고 있는데, 이는 트로이 전쟁을 승리로 이끈 그의 계략과 음모에 대한 벌이다. 유명한 구절에서 단테는 오디세우스가 호메로스가 말한 것과는 다른 자신의 항해와 죽음에 대한 이야기를 들려주도록 한다. 그는 자신과 부하들이 키르케의 섬을 떠나 헤라클레스의 기둥을 넘어 서쪽 바다로 항해하며 어떤 모험이 기다리고 있을지 탐험하는 여정을 시작했다고 말한다. 율리시스는 인간은 짐승처럼 살기 위해 만들어진 것이 아니라 미덕과 지식을 따르기 위해 만들어졌다고 말한다.
5개월 동안 서쪽과 남쪽으로 여행한 후, 그들은 멀리 바다에서 솟아오르는 거대한 산(단테의 우주론에서는 연옥)을 보지만, 폭풍이 그들을 침몰시킨다. 단테는 호메로스 서사시의 원본 그리스어 텍스트에 접근할 수 없었으므로, 그의 주제에 대한 지식은 주로 베르길리우스의 《아이네이스》와 오비디우스 같은 후기 자료에만 의존했다. 따라서 단테와 호메로스 사이에 불일치가 발생한다.
그는 트로이 전쟁을 배경으로 한 셰익스피어의 《트로일러스와 크리세이드》(1602년)에 등장한다.
현대 문학.
레티샤 엘리자베스 랜던은 그녀의 시 (1836년 출판)에서 사이렌의 노래에 대한 자신의 버전을 그 목적, 구조, 의미와 함께 설명한다. 이 시는 R. 샌즈가 판화한 찰스 벤틀리의 그림을 삽화로 사용하며, 배경에는 케팔로니아섬의 검은 산이 보인다. 또 다른 시적 삽화로, 역시 《피셔의 드로잉 룸 스크랩북, 1837년》에 실린 찰스 벤틀리의 그림을 판화한 는 '율리시스가 왕이었던' 섬을 회상하게 한다.
앨프리드 테니슨 경의 시 《율리시스》(1842년 출판)는 너무 많은 세상을 보아 왕좌에 앉아 나태하게 시간을 보내는 것을 행복하게 여기지 않는 늙은 왕을 그린다. 그는 백성을 문명화하는 일을 아들에게 맡기고, 옛 동료들과 함께 "해넘이 너머로 항해하기" 위해 모인다.
니코스 카잔차키스의 33,333행짜리 서사시 《》(1938년)은 오디세우스가 페넬로페의 구혼자들의 피를 몸에서 씻어내는 장면으로 시작된다. 오디세우스는 곧 새로운 모험을 찾아 이타카를 떠난다. 죽기 전에 그는 헬레네를 납치하고, 크레타와 이집트에서 혁명을 선동하며, 신과 교감하고, 블라디미르 레닌, 돈 키호테 그리고 예수와 같은 유명한 역사적, 문학적 인물들의 대표자들을 만난다.
1986년 아일랜드 시인 아일린 니 추일렌난은 오디세우스 이야기를 활용한 시 "두 번째 항해"를 발표했다.
소설.
프레더릭 롤프의 《방랑자의 운명》(1912년)은 작가를 바탕으로 한 주인공 니콜라스 크랩이 시간 여행을 하여 자신이 오디세우스의 환생임을 깨닫고 헬레네와 결혼하며 신이 되어 결국 세 동방 박사 중 한 명이 된다는 내용을 담고 있다.
제임스 조이스의 소설 《율리시스》(1918~1920년 초판)는 현대 문학 기법을 사용하여 레오폴드 블룸이라는 더블린 사업가의 하루를 서술한다. 블룸의 하루는 오디세우스의 10년간의 방랑과 여러 면에서 정교하게 평행을 이룬다.
에이빈드 욘손의 《이타카로의 귀환》(1946년)은 오디세우스, 페넬로페, 텔레마코스 인물에 대한 더 깊은 심리적 연구를 추가한 사건들의 보다 현실적인 재해석이다. 주제적으로는 오디세우스의 배경 이야기와 투쟁을 전쟁 후 (소설이 제2차 세계 대전 직후에 쓰여졌다) 대처하는 것에 대한 은유로 사용한다.
프리모 레비의 1947년 회고록 《이것이 인간인가》의 11장 "율리시스의 칸토"에서 작가는 아우슈비츠 나치 강제 수용소에서 강제 노동을 하던 동료 수감자에게 단테가 《지옥편》에서 이야기한 율리시스의 마지막 항해를 설명한다.
오디세우스는 로저 랜셀린 그린의 《트로이의 행운》(1961년)의 영웅으로, 제목은 팔라디움의 도난을 언급한다.
S. M. 스털링의 시간의 바다 속 섬(1998년), 그의 대체 역사 소설 낸터켓 시리즈의 첫 부분에서, 오디케오스(미케네 그리스어 "오디세우스")는 그의 전설적인 자아만큼이나 교활한 "역사적" 인물이며, 시간 여행자들의 진짜 배경을 알아차린 몇 안 되는 청동기 시대 주민 중 한 명이다. 오디케오스는 처음에는 아하이아현에서 윌리엄 워커의 권력 장악을 돕지만, 나중에는 자신의 고향이 경찰국가로 변하는 것을 보고 워커를 무너뜨리는 데 도움을 준다.
마거릿 애트우드의 《페넬로페아드》(2005년)는 그의 아내 페넬로페의 시점에서 그의 이야기를 재구성한다.
릭 라이어던의 소설 시리즈 《퍼시 잭슨과 올림포스의 신》은 21세기 그리스 신화의 존재를 중심으로 하며, 오디세우스 이야기의 여러 요소를 통합한다. 특히 두 번째 소설인 《괴물의 바다》(2006년)는 《오디세이아》를 자유롭게 각색한 것으로, 주인공 퍼시와 아나베스가 사티로스 친구 그로버를 폴리페무스에게서 구하려 애쓰며, 오디세우스가 여정 동안 겪었던 많은 장애물에 직면한다.
우크라이나 철학자이자 수필가인 볼로디미르 예르몰렌코는 2017년 스탈리 레브 출판사에서 《오션 캐처: 오디세우스 이야기》를 썼는데, 이는 《오디세이아》를 자유롭게 각색한 것으로, 오디세우스가 페넬로페나 텔레마코스를 찾을 수 없는 이타카로 돌아온 후 트로이로 역방향 여행을 하기로 결정한다는 내용이다.
문학 비평.
문학 이론가 누리아 페르피냐는 2008년 연구에서 《오디세이아》에 대한 스무 가지 다른 해석을 제시했다.
텔레비전 및 영화.
장편 영화에서 오디세우스를 연기한 배우로는 이탈리아 영화 《율리시스》(1955년)의 커크 더글러스, 《트로이 전쟁》(1961년)의 존 드루 배리모어, 《아킬레우스의 분노》(1962년)의 피에로 룰리, 《오 형제여 어디에 있는가》(2000년)의 조지 클루니, 《트로이》(2004년)의 숀 빈, 그리고 《더 리턴》(2024년)의 레이프 파인스가 있다. 그는 개봉 예정인 2026년 영화에서 맷 데이먼이 연기할 예정이다.
TV 미니시리즈에서는 《L'Odissea》(1968년)에서 베킴 페흐미우, 《The Odyssey》(1997년)에서 아먼드 아산티, 《》(2018년)에서 조지프 몰이 그를 연기했다.
《우주선장 율리시스》는 프랑스-일본 합작 애니메이션 TV 시리즈(1981년)로, 오디세우스의 그리스 신화를 31세기로 현대화했다.
앙리 토마시의 오페라 《Ulysse ou le beau périple》(1961년).
영국의 밴드 크림은 1967년 노래 "용감한 율리시스 이야기"를 녹음했다.
수잔 베가의 1987년 앨범 《Solitude Standing》에 수록된 노래 "칼립소"는 칼립소의 시점에서 오디세우스를 보여주며, 그가 섬에 오고 떠나는 이야기를 들려준다.
미국의 프로그레시브 메탈 밴드 심포니 엑스는 2002년 앨범 《The Odyssey》에 이 이야기에 대한 24분짜리 각색곡을 발표했다.
오디세우스는 프랭크 터너의 2009년 앨범 《Poetry of the Deed》에 수록된 곡 "동방 박사의 여행"의 한 구절에 등장한다.
롤프 리엠은 이 신화를 바탕으로 한 오페라 《세이렌 – 열망과 파괴의 이미지》(Sirenen – Bilder des Begehrens und des Vernichtens)를 작곡했으며, 2014년 오퍼 프랑크푸르트에서 초연되었다.
오디세우스는 음악가 호르헤 리베라-헤란스가 만든 《오디세이아》를 각색한 의 주역으로 등장한다. 리베라-헤란스는 오디세우스의 목소리를 맡았다.
비교 신화학 및 민속학.
시간이 지남에 따라 오디세우스와 다른 신화 및 종교의 영웅들 사이의 비교가 이루어졌다. 힌두교 신화에는 날라와 다마얀티에 대한 비슷한 이야기가 있는데, 날라가 다마얀티와 헤어졌다가 다시 만난다. 활시위를 당기는 이야기는 라마야나에서 라마가 시타의 손을 얻기 위해 활시위를 당기는 묘사와 유사하다.
베르길리우스의 《아이네이스》는 《오디세이아》와 명백한 유사점을 가지고 있다. 베르길리우스는 아이네이아스와 그가 나중에 로마가 될 곳으로 여행하는 이야기를 들려준다. 그의 여정에서 그는 오디세우스와 비슷한 고난을 겪는다. 그러나 그들의 여정의 동기는 다르다. 아이네이아스는 신들이 그에게 부여한 의무감에 이끌려야 했기 때문이다. 그는 자신의 백성의 미래를 염두에 두었으니, 미래의 로마의 아버지에게 걸맞는 행동이었다.
민속학에서 오디세우스가 고향 이타카와 아내 페넬로페에게 돌아가는 이야기는 민담 분류를 위한 국제 아르네–톰프슨–우터 색인의 ATU 974 유형, 에 해당한다.
숭배 – 섬 – 도시.
이타카에 오디세우스에게 바쳐진 숭배의 존재를 시사하는 증거가 있다. 이 증거에는 오디세이아(τά Ὀδύσσεια)라고 불리는 공공 경기와 지정된 공공 집회 장소 또는 오디세이온(τό Ὀδύσσειον)으로 알려진 성소가 포함된다.
2025년, 연구자들은 이타카 북부 아기오스 아타나시오스-호메로스 학원 부지(19세기부터 "호메로스 학원"으로 알려짐)에서 오디세우스의 성소로 추정되는 곳을 확인했다. 두 개의 후기 헬레니즘 비문이 발견되었는데, "ΟΔΥCCEOC"(속격)와 "ΟΔΥCCEI"(여격)가 새겨져 있었다. 이는 1930년대 폴리스 만 동굴에서 발견된 “ΕΥΧΗΝ ΟΔΥCCΕΙ”("오디세우스에게 감사") 비문과 일치한다. 오디세우스의 소형 청동 흉상, 34개의 점토 봉헌 조각, 베틀추, 장신구, 100개 이상의 동전과 같은 추가 발견물들은 헬레니즘 및 초기 로마 시대(기원전 3세기 – 기원후 2세기) 동안 이 유적지의 종교적, 사회적 역할을 강조한다. 건축 유적, 조각된 봉헌용 벽감, 아폴론 아기에우스와 "ΔΗ"(“공공의”를 나타낼 수 있음) 상형문자가 새겨진 지붕 타일을 특징으로 하는 하단 테라스는 이 유적지가 공식적인 종교 의식에 사용되었음을 확인한다. 이는 성소가 지역 신도들과 방문하는 순례자들을 모두 수용했음을 나타낸다.
스트라본은 메닌스() 섬, 즉 오늘날 튀니지의 제르바섬에 오디세우스의 제단이 있었다고 기록한다.
플리니우스는 이탈리아에 오디세우스가 세운 망루 때문에 이타케시아이라고 불리는 작은 섬들(오늘날 토리첼라, 프라카, 브레이스 및 기타 바위들)이 있었다고 기록한다.
고대 그리스 전승에 따르면, 오디세우스는 이베리아 반도에 오디세이아(Ὀδύσσεια) 또는 오디세이스(Ὀδυσσεῖς)라고 불리는 도시를 세웠으며, 그곳에는 여신 아테나의 성소가 있었다. 고대 저술가들은 이 도시를 올리시포 (오늘날의 리스본)와 동일시했지만, 현대 연구자들은 그 존재조차 불확실하다고 믿는다.
레스보스의 헬라니코스는 아이네이아스와 오디세우스가 함께 로마를 건국했다고 썼다. 시게움의 다마스테스를 포함한 다른 고대 역사가들도 그에게 동의했다.
협주곡(協奏曲), 또는 콘체르토()는 관현악단이 협주 악기 독주자(soloist)와 함께 연주하는 서양 고전 음악으로, 악곡의 한 형식이다. 오늘날 의미하는 '협주곡'은 바로크 시대에 합주 협주곡과 함께 발생하였다. 합주 협주곡은 바로크 시대에 국한되지만, 협주곡은 오늘날에도 음악에서 중요한 지위를 차지하고 있다. 대부분 3악장 형식으로 구성된다.
협주곡의 이탈리아어 표현인 concerto는 중세 라틴어(; 합동 참여하다, 경연하다)에서 나온 말이다. 이것은 음악가의 집합 ()으로 해석될 수 있다. 협주곡을 라틴어 concertare에 준거하여 해석한다면, 여러 음성 간의 경연으로 풀이할 수 있으며, 이 뜻이 16세기 이후 바로크 시대의 협주곡에 사용된 이래 현대의 협주곡의 일반적 의미로 통용된다고 볼 수 있다. 물론 여기서 지칭하는 음성의 개념은 인간의 육성을 포함한 악기의 소리라고 이해하여야 한다.
협주곡, 연주회 구분.
영어에서는 협주곡을 concerto, 연주회를 concert라고 한다. 독일어에서는 일반적으로 Konzert라 부르지만, 혼동을 굳이 피하려면 협주곡은 Instrumentalkonzert라고 해야 한다.
협주곡은 대부분 3악장으로 구성되어 있으며, 소나타 형식을 취한다. 반면 3악장의 소나타 형식을 취하지 않고, 환상곡, 교향곡의 형식을 취하는 곡들도 많다. 바로크 시대에는 두 대 이상의 악기가 동시에 협연을 하는 합주 협주곡이 많이 등장하였다. 합주 협주곡은 같은 악기 또는 종류가 다른 두 개 이상의 악기가 오케스트라나 앙상블과 협연하는 것이 일반적이다.
악곡의 형식 면에서 보면 협주곡은 독주악기(또는 독주악기군)와 관현악을 위한 소나타이다. 전형적인 것으로는 빠르게－느리게－빠르게의 3악장으로 되어 있고, 제1악장은 소나타 형식, 제2악장은 리트 형식, 제3악장은 론도 형식을 취하는 것이 상례이다. 한편, 협주곡의 제1악장에서는 처음에 관현악이 2개의 주제를 으뜸조로 제시하고, 계속하여 독주악기가 이것을 반복하나, 그 때에 제2주제는 소나타 형식의 정형에 따라 딸림조 또는 병행조를 취하는 것이 고전적 협주곡의 원칙이다(예외로 베토벤 피아노 협주곡 제4번이 있다). 또 제1악장, 또는 끝악장의 코다 직전에 독주자만이 혼자 연주하는 카덴차가 있다. 이런 것은 독주자의 기교를 유감없이 발휘하도록 화려한 주구(走句)를 많이 써서 자유롭고 즉흥적 스타일로 쓰였다. 이전에는 카덴차는 연주자의 즉흥에 맡겨져 있었으나 베토벤 이후로는 작곡가가 미리 쓴 것에 따라 연주하게 되었다.
시대별 협주곡의 양식.
바로크 시대의 협주곡.
바로크 시대는 협주곡이란 양식이 처음으로 등장한 시대이다. 이 시대에는 지금과는 달리 합주협주곡의 형식을 띠었다. 협주곡의 명칭이 붙은 곡은 16세기 전반 이탈리아에서 맨 처음 나타났으나, 17세기 중엽까지는 일정한 악곡 형식을 갖지 않았으며, 주로 이 말은 기악의 반주가 있는 성악곡을 뜻하였다. 이러한 것으로는 교회에서 연주하는 교회협주곡과 궁정에서 연주되는 실내협주곡이 있었다. 17세기 말에서 18세기 전반경에 기악만으로 된 협주곡이 생겼으나, 그중에서도 가장 중요한 것은 '합주협주곡'(콘체르토 그로소)이라고 하는 것이다. 이것은 관현악이 2개의 그룹으로 나뉘어 콘체르티노라고 하는 독주자의 그룹(보통 바이올린 2, 첼로 1, 쳄발로 1)과, 리피에노 또는 그로소라고 하는 관현악의 그룹이 서로 협주한다는 형식이다.
고전파 시대의 협주곡.
이 시대에는 우리가 알고있는 독주 협주곡이 발달하게 된 시대이다. 고전파 시대의 협주곡은 보편적으로 오케스트라가 동기를 제시하며 시작하였으나, 이것은 베토벤의 피아노 협주곡에서 처음으로 독주자가 곡의 서두를 맡음으로서 새로운 형식이 탄생되었다. 독주악기로는 피아노, 첼로가 가장 많이 쓰이나, 그 밖에 비올라, 플루트, 클라리넷, 호른, 파곳, 오보에, 트럼펫 등도 많이 쓰인다. 이후 이 형식은 리스트, 슈만, 차이콥스키 등이 계승하게 된다. 또한 고전파 시대에 들어 새로 도입된 개념은 카덴차가 있다. 카덴차는 협주곡의 마지막 부분에 나오는 독주악기의 즉흥적이고 기교적인 부분을 말한다. 대부분의 카덴차는 악장의 동기를 발전시키면서 진행된다. 고전파 시대의 카덴차는 주로 독주자 자신의 즉흥성에 의지했다고 한다.또한 고전파 음악의 카덴차는 연주자에 따라 생략하기도 한다.
고전파의 협주곡 양식과 형식은 모차르트에 의하여 확립되었다. 그는 모든 종류의 악기를 독주악기로 써서 50여의 협주곡을 썼다. 그것의 약 반수는 피아노 협주곡이며, 그 밖에는 바이올린 7곡, 호른 4곡, 플루트, 파곳, 오보에, 클라리넷 등의 협주곡이다. 베토벤은 유명한 제5번 협주곡 《황제》를 비롯하여 5곡의 피아노 협주곡과 바이올린 협주곡 1곡, 바이올린과 첼로와 피아노를 위한 3중 협주곡이 하나 있다.
낭만파 시대의 협주곡.
낭만파 시대의 협주곡은 독주 악기와 오케스트라가 조화를 이룬다. 오케스트라가 주제를 연주하면 독주악기는 그 주제를 발전시켜서 연주하는 식이다. 또한 낭만파 시대에 들어와서 발전된 새로운 협주곡의 형식은 연속된 악장을 가진 협주곡이라는 것이다. 이러한 형식의 협주곡은 1악장부터 마지막 악장까지 쉬는 부분없이 계속 이어지는 형식이다.
낭만파의 협주곡은 리스트, 파가니니, 루빈스타인, 차이콥스키에게서 볼 수 있는 독주자로서의 명인적인 기교를 과시하는 경향과 브람스와 같은 교향곡적 경향으로 나뉘었다. 그 밖에 멘델스존, 슈만, 쇼팽, 그리고 세사르 프랑크, 스크랴빈, 거쉰, 에런 코플런드 등에 의한 많은 걸작이 있다. 한편 콘체르티노라든가 콘체르토 시튀크라는 것은 어느 것이나 자유로운 1악장 형식의 소규모의 곡을 의미한다. 예를 들면 베버의 《클라리넷과 호른을 위한 콘체르티노》, 《피아노를 위한 콘체르토 시튀크》 등이다.
근대의 협주곡.
이 시대에는 협주곡의 형식이 고도로 발전된 시기이다. 이 시대에는 이전의 음악의 양식을 유지하며 새로운 형식들을 취하는 곡들이 많이 생겨났으며, 대표적으로는 협주곡의 소나타 형식을 벗어나 교향곡,환상곡,광시곡의 형식을 취한 곡들 이 몇몇 있었다는 것이다
현대의 협주곡.
현대의 협주곡은 오케스트라의 편성이 기존의 편성과 다른 경우가 많다. 어떤 곡의 경우 독주 바이올린의 음을 돋보이고자 오케스트라에서 바이올린 파트를 모두 없애버린 곡도 있는가 하면, 어떤 곡은 불협화음의 조화로 듣는이에게 불안한 느낌을 주는 곡들도 많다. 동양의 작곡가들은 동양의 전통적인 음을 서양의 악기로 표현함 으로서 묘한 조화를 불러일으키기도 한다.