shopkeeper/korean_wiki_content_only_120125 huggingface dataset:
그러나 고속도로변 휴게실에 차를 세웠을 때 평범한 두 여인들의 여행길은 다시는 집으로 돌아갈 수 없는 운명의 긴 여로에 오른다. 남편으로부터의 해방감에 들뜬 델마는 기분이 좋은 나머지 술을 마시고 휴게실에서 만난 할런 퍼케트와 춤을 추나, 퍼케트가 주차장에서 폭력을 휘두르며 강간하려 하자 루이스가 권총을 가져와 그를 제지하고 델마를 구해준다. 그때 남자가 성적인 모욕을 가하자 루이스는 그를 쏴 살해한다. 즐거움으로 가득찬 여행길은 이제 공포의 도주로 바뀌고 델마와 루이스는 극한 상황에 빠져든다. 더구나 루이스의 돈을 제이디라는 건달 청년이 훔쳐가는 바람에 델마는 솜씨 좋은 강도로 변신한다.
두 사람은 강력범으로 수배되나 형사 할 슬로컴브만이 두 여자의 어쩔 수 없는 여정을 알고 그녀들을 보호하기 위해 노력한다. 그녀들이 차를 몰고 가는 동안 유조차 트레일러가 그녀들의 차를 쫓아온다. 그 운전사는 끊임없이 성적 희롱으로 추근댄다. 고속도로변에서 몇번 그와 마주친 루이스는 그 운전사와 차를 나란히 달리게 됐을 때 뭘 원하느냐고 묻고 자기를 따라오라고 한다. 그러자 운전사는 신이 나 차에서 내려 그녀들의 차가 있는 곳으로 온다. 그때 루이스가 묻는다. "만약에 당신의 아내나 딸에게 누가 당신처럼 그렇게 한다면 어떻게 하겠소?" 운전사는 대답을 하지 못하고 그녀에게 험한 욕을 해대기 시작한다. 그때 델마가 총을 꺼내 트레일러의 차 바퀴를 쏴 버린다. 그리고 유조차의 탱크를 쏴 폭파시켜 버린다. 경찰의 추격 끝에 그랜드 캐년의 벼랑 끝에 몰리게 된 두 여인. 델마가 루이스에게 그냥 앞으로만 달리자고 소리친다. 서로의 눈빛을 확인한 두 사람은 그랜드 캐년의 벼랑 끝을 질주한다.
시대적 배경 및 맥락.
영화 초반에 집에서 주부로만 지내는 델마와 달리 루이스는 식당에서 일하는 모습을 볼 수 있다. 그 시대에는 직업과 관련한 여성의 지위가 변화하고 있는 시기였다. 윌리엄 대리티와 패트릭 메이슨에 따르면, 1990년 미국에서 성별에 기반하여 대규모 수평적 직업 분할이 있었다. 그 당시 직업에 관련한 상이지수는 53%였으며, 이는 여성의 53% 혹은 남성의 47%가 모든 직업에서 평등적인 성별 구성을 위해 다른 직업 필드로 옮겼음을 의미한다. 여성은 이전 전통적인 남성 중심의 직업 군에 진입하기 시작하였지만, 남성이 여성 중심의 직업에 진입하는 경우는 거의 드물었다. 이러한 수평적 직업 분리는 성별에 관한 임금 차이에 영향을 미치는 주요 요소였다.
미국 내 성별간 임금 격차는 동일임금법(Equal Pay Act)이 지정된 이래로 좁혀지고 있었으나, 1990년대에 들어와 임금 격차의 수렴은 주춤해지기 시작하였다. 또한 1980년대 이래로 중상층 임금의 직업이 커짐에 따라 고임금 직업과 저임금 직업의 비중이 줄었다. 이로 인해 심각한 양극화 상황이 발생하였으며, 전반적인 임금 불평등은 심화되었다.
80년대 후반에 남성이 한 가정의 유일한 수입원이어야 한다는 인식은 32%에서 21%로 감소하였다. 당시 15%의 가정만이 남성의 수입에만 의존한다는 결과를 보면 그 당시 많은 여성들이 직업을 가지고 있었다는 사실을 알 수 있다. 여성의 사회적 노동참여는 지속적으로 늘어났고, 남성의 실질임금은 하락하였으며, 실업률은 높아졌다. 불투명한 미래에 불편함을 느낀 남성들은 보수주의로 회귀하였다. 그렇기 때문에 1970년부터 1985년까지 아이를 돌봐야 하는 여성의 취업에 대한 인식은 부정적이었다. 어머니의 취업이 어머니와 자녀 관계에 부정적인 영향을 미치고, 아이의 발달을 저하시킨다고 믿었다. 아내와 어머니로서 여성의 전통적 가치가 강조되었으며, 직장 일을 하더라도 가정에 충실하기를 원하는 문화적, 도덕적 보수주의를 불러일으켰다. 결과적으로 그 당시 여성과 남성, 또 전업주부와 취업여성 간의 대립적 구도가 강화되었다.
가부장적 사회.
영화의 주인공 델마와 그녀의 남편인 데럴을 통해 그 시대의 가부장적인 사회 모습을 알 수 있다. 그 당시 노동시장에서 여성의 지위가 상승했음에도 불구하고 남녀차별은 여전히 존재하였다. 전문직과 고위직에 여성의 비중이 늘어났음에도 불구하고 최고위직의 95%는 남성이 차지하고 있었다. 남성들은 여전히 보수적인 입장을 고수하고 있었으며, 여성이 취업을 하기보다는 집에서 전업주부로 지내기를 원했다. 아내와 어머니로서 여성의 전통적 가치가 중요시되었으며, 가정에 충실해야 한다는 문화적인 보수주의가 성행하였다.
1950년대부터 사회적으로 여성들의 '이름없는 문제'가 대두되었다. 행복한 삶을 누리고 있는 것 같이 보이는 가정주부들은 원인을 알 수 없어 정의내리지 못하는 심리적인 문제를 가지고 있었다. 교외에서 남편과 자녀와 함께 집을 가지고 완벽한 삶을 살고 있는 듯 보이지만 그녀들은 심리적으로 불만족과 공허함을 느꼈다. 그들의 교육수준에 상관없이 사회적으로 광범위하게 나타나는 보이지 않는 문제였다.
델마와 데럴의 관계를 이러한 시대상을 분명하게 보여주고 있다. 델마는 불평등한 관계 속에서도 그의 폭력에 반항을 하지 못하고 속으로 참고 버틴다. 여성을 평등한 관계라고 인식하기 보다는 가부장적인 모습을 보여준다.
문화적 배경.
강간 문화.
성폭력에 기여하는 사회적 관습이나 사고방식 등을 일컫는 '강간 문화(rape culture)'는 1970년대 제2물결 여성주의자들에 의해서 식별된 사회현상으로서 1975년 동일한 제목의 다큐멘터리를 통해 알려진 개념이다. 강간 문화와 흔히 연결되는 품행에는 피해자책임주의, 성적 대상화, 성폭력의 경시, 성폭력의 만연함 또는 피해에 대한 부정 등등이 있다.
강간 문화에는 성폭력을 평범한 삶의 일부로 여기거나 더 나아가서는 남성의 특권으로 생각하는 경향이 있을 뿐만 아니라, 성폭력을 부추기고 여성에게 성적 행동에 관한 사전정의된 성역할을 강요하는 사회적 메시지인 강간통념(rape myth)들을 영속시키기도 한다. 강간통념의 종류에는 성폭력을 그저 거친 섹스 정도로 취급한다든가 피해자에게 성폭행을 불러들인 책임을 지운다든가 등등이 있는데, 이러한 강간통념들에서 왜 델마와 루이스가 합법적으로 할란 퍼케트를 처벌하지 못했는지에 대한 이유를 찾을 수 있다. 증거라곤 델마 얼굴의 피와 친구의 증언밖에 없는 상황에서 기소가 가능하다 해도 경찰서와 재판소에서 가부장제적 사고방식에 희생되었을게 뻔한 것이다. 비록 델마가 폭행을 당했지만 퍼케트와 춤을 추었고, 주차장으로 같이 나갔다는 사실이 델마를 궁지에 빠뜨릴 것이고, 그 사실에 대해서 '네가 먼저 꼬리를 쳤다,' '성관계를 바라던게 아니었다면 왜 모르는 남자와 춤을 춰서 흥분시켰냐,' '주차장까지 따라갔으니 당연히 그렇게 생각할만 하지 않았냐'등의 비난만 쏟아졌을 거란 뜻이다. 의법 처단은 물론, 재판소까지 가지도 못했을 가능성이 농후하다. 결국 델마와 루이스에게 퍼케트를 처벌할 수 있는 수단은 직접적인 자경주의밖에 안 남았다고 볼 수 있다. 이러한 인식을 가진 시청자는 자연스럽게 퍼케트의 죽음을 '살인'보다는 '처형'이라 해석하게 되고, 델마와 루이스의 도주에도 정당성을 부여하게 된다.
성적 해방주의 (Sexual Liberation).
성적 해방주의는 1960년대부터 1980년대까지의 서양, 특히 미국에서 성생활과 대인관계에 관한 사회적 규범들에 도전장을 내민 사회운동을 일컫는다. 결혼으로 대표되는 전통적인 이성애적 관계 이외의 다양한 성관계의 종류에 대한 수용이 증가하면서 피임과 경구 피임약, 알몸의 공개적 노출, 자유로운 혼전 성관계의 정상화, 동성애와 대안적 성생활, 낙태의 합법화 등의 주제들에 대한 수용도 따라서 증가했다.
여성주의 제2의 물결과 동시에 발생한 성적 해방주의는 여성적 및 퀴어 성생활을 옭아매는 고정관념들에 대한 공통적인 의문을 제기했으며, 여성주의자들에게도 주요 관심이었던 성적 해방주의의 주된 목표 중 남성에 대한 우호적 편견과 여성의 성적 대상화로부터의 배제, 그리고 여성이 외부의 간섭이나 비판 없이 성적 파트너를 고를 수 있는 권리의 취득에 협조를 받았다. 많은 여성주의 사상가들은 성적 수위(首位)의 주장이 궁극적 목적인 여성의 해방을 향한 중요한 움직임이라 믿었기 때문에 다른 여성들에게 자진해서 먼저 성적 구애를 하고, 성교를 즐기며, 새로운 유형의 성행위를 시도해 보길 권고했다. 억압적인 남편을 떠난 델마의 혼외정사도 자유롭고 달달한 하룻밤을 묘사하는 과정에서 일종의 성적 해방주의적 주장을 펼치고 있다고 볼 수 있다.
전반적 이해.
델마와 루이스는 미국의 영화 평론 사이트 메타크리틱에서 100점 만점 중 88점을 기록하고, IMDB에서 10점 만점 중 7.4점을 기록한 성공적인 영화이다. 또한 벡델 테스트를 통과한 대표적인 영화이다. 이 영화는 여성 친구들의 가벼운 모습을 담은 영화라고 광고하기도 한 버디 영화이다. 또한 평범한 여성들이 주인공이라는 점을 제외하면 전형적인 로드 무비로 볼 수 있다. 영화에서는 석양이 지는 가운데 외로이 달리는 자동차나 시골적인 풍경, 컨트리 음악을 사용함으로써 로드무비의 클리셰를 따른다.
뉴욕 타임스의 기자 자넷 매슬린은 그녀의 평론에서 ‘이 영화는 원작자 칼리 코우리가 만들어낸 환상적인 장면과 다른 요소들이 매우 놀랍다. 스콧 감독은 이전의 장엄하고 우울한 영화들과는 다르게 활기찬 코미디와 미국적인 요소를 사용해 시도하지 않았던 영화를 만들어냈다. 신선하고 활기찬 버디 영화의 새로운 이미지를 만들어냈다.수잔 서랜던과 지나 데이비스의 기대하지 않았던 면모를 발견할 수 있었다. ’는 평을 남겼다.
이 외에도 이들의 범죄 행각을 직접적으로 합리화하기 보다는 이어지는 장면들을 통해 자연스럽게 이들을 이해할 수 있었다, 아름답고 흥미로운 반영웅들이라는 긍정적인 평이 있다. 반면, 강도와 살인, 음주운전을 미화하고, 남성을 지나치게 악인으로 규정한다는 측면, 또 성관계에 대해 지속적으로 다루면서도 에이즈나 콘돔에 관해 다루지 않는 점 등은 비판을 받기도 했다.
이 영화는 1991년 칸느 영화제에서 상영 되었다. 이후, 싱어송라이터 토리 에이모스는 6년 전 자신이 강간당했던 경험을 바탕으로 Me and a Gun이라는 곡을 만들기도 했다. 아르헨티나의 가수 피토 파에즈는 이 영화를 본 뒤 Dos dias en la vida(일생의 이틀)이라는 곡을 만들었다. 이 곡의 가사는 델마 역에 파비아나 칸틸로, 루이스 역에 셀레스테 카발로가 맡아 주인공들의 이야기를 한다. 이 노래는 1992년 그가 발매한 El amor despues del amor 앨범에서 가장 성공적인 싱글 중 하나였다.
이 영화는 주인공들의 성격의 변화와 자유, 흥분 등을 의상이나 헤어를 통해 상징적으로 잘 나타내었다는 평을 받는다. 또한 영화의 마지막 장면에서 델마와 루이스가 서로 끌어안고 절벽으로 차를 모는 장면은 이 영화의 가장 상징적인 장면으로, 많은 극찬과 만화, 비디오 게임, 뮤직 비디오 등의 패러디가 이어지고 있는데, 이 패러디들은 비극적인 결말 대신 다른 엔딩을 제시하기도 한다.
여성주의(여성주의).
영화가 처음 나왔을 당시에는, 남자들이 지배하는 사회에 대한 여성들의 복수라는 줄거리로 인해 주로 여성 관객들에게 큰 인기를 끌었다. 한편, 이러한 내용을 담고있는 영화가 인기를 얻는 것에 반발하는 남성 관객들도 있었다. 특히, 개봉년도인 1991년에는 영화 속 여성들이 너무 폭력적이며, 남성 혐오를 조장하고 있다는 반응이 대다수 존재했다.
그러나 여성주의에 대한 관심이 증가함에 더불어, 델마와 루이스에 대한 평가 역시 단순히 여성 관객들의 만족과 선호에서 나아가 여성주의적 가치에 관련하여 다시 이루어지기 시작했다. B. 루비 리치는 ‘델마와 루이즈’는 “여성들의 경험에 대해 타협하지 않는 인정”이라 평했으며, 케네스 터랜은 이 영화를 신여성주의 로드무비라 칭했다. 또한 제시카 엔블드는 ‘델마와 루이스의 딸들’이라는 자신의 에세이에서 이 영화를 “남성 우월주의적인 기존 패턴을 향한 공격”이라 주장했고, 로드무비의 형식을 취하면서도 기존의 남성과 여성의 정형화된 관계를 폭로해냈다고 하였다.
델마와 루이스에 대한 평론은 최근까지 이어지고 있는데, 레이나 립시츠는 20세기를 대표하는 영화 가운데‘델마와 루이스’를 포함시키면서,“여성을 그린 위대한 영화 중 마지막 작품”이라 평했다. 하지만 그녀는 ‘델마와 루이스’ 이후로 여성을 주제로 한 영화가 점점 사라지고 있다며 안타까워하기도 하였다. 한편 영화 평론가인 쉴라 벤슨은 2011년 LA 타임즈에 기고한 글에서 ‘델마와 루이스’는 여성주의적 가치보다는 폭력과 복수를 그려내고 있다며 이 영화를 여성주의 영화로 구분짓는 것에 반대하였다.
우리나라에서 역시 델마와 루이스가 가진 여성주의적 영향에 대한 분석이 이루어진 바 있다. 국내 개봉 당시 쓰여진 기사에서는, 비슷한 시기 개봉한 조이 럭 클럽이나 올란도 등의 여성주의 영화와 비견하여, "비록 흥행에서는 크게 성공하지 못했지만 자아를 획득한 여성의 가치와 사회적 위치를 극적이면서도 설득력있게 제시, 여성들의 관심을 끌었다"며 "여성들의 목소리를 사회에 전파하는 계기를 만들어 주고 있는 셈"이라 평하였다. 또한 김호기 교수는 "델마와 루이스는, 비록 20여년 전에 만들어진 영화라 하더라도, 여전히 우리 주변에서 쉽게 찾아볼 수 있는 이들이다. 단지 여성이라는 이유 하나 때문에 차별을 감수해야 하는 것은 옳지 않다."며 이 영화가 성평등적 관점에서 가진 의의를 돌아보기도 하였다.
남성주의 입장.
남성주의적 입장은 영화의 시작부터 마지막 장면까지 남자 배우들이 무시당하는 것에 주목한다. 뉴욕 데일리 뉴스의 정기 기고가인 리처드 존슨은 “‘델마와 루이스’가 남성의 가치를 격하시키고 살인과 강도 그리고 의식 고취를 위한 만성적인 음주를 정당화한다”고 주장한다.
영화의 시작부터 델마와 루이스는 남성에게 속하는 물건이나 행위를 자연스럽게 잘 소화하는 모습을 보이는 반면, 남자 배우들은 여성적인 환경에 적응을 잘 못 하는 모습을 보인다. 델마와 루이스는 번갈아가면서 리더의 입장에 서는데, 그녀들을 제외한 남자 배우들은 누가 리더일 것인지 정하는데 오랜 시간을 투자한다.
또한, 남성주의적 입장은 통찰력이 강한 델마와 루이스에게 당하는 남성 배우들에 대한 영화적 묘사가, 시청자들이 자발적으로 남자 배우들을 무시하고 조롱하게 하는 틀로 이 영화가 제작되어 었다고 주장한다. 첫 장면에, 루이스는 자신에 남편 데릴에게 뭐 먹고 싶냐고 묻자 그는 바쁘다며 안 먹겠다고 답한다. 루이스는 데릴이 거짓말을 하고 있는 것을 알며 남편에게 풍자적으로 답변한다. 이후에 데릴은 의자에서 떨어진다. 남성주의적 입장은 데릴의 초라한 모습을 보는 시청자들이 루이스에 편을 들수 밖에 없으며 함께 데릴을 비웃게 된다고 주장한다.
‘델마와 루이스'에서는 남자들이 무례하고 버릇없는 모습으로 등장한다. 델마와 루이스가 클럽에 가는 장면에서 그녀들은 할런과 마주하게 되는데, 그는 델마와 루이스에게 무례하고 시시덕거리는 표현을 한다. 그러한 장면들은, 또한 시청자들이 남성들에 대한 안 좋은 평을 하도록 한다.
마지막으로, ‘델마와 루이스’는 “여자들은 옆에 남자가 있어야 잘 살 수 있다”는 의견에 반대한다. 끝 장면에 델마와 루이스는 남성으로 대표되는 경찰에게 체포되기 보단 죽음을 택한다. 그리고 그들은 자신들의 결정에 대해 스스로를 자랑스럽게 생각한다. 이 또한 남성주의적 입장에서 보면 이 영화가 남성을 필요없는 존재로 격하시키는 것으로 해석될 수 있다.
결말에 대한 해석.
영화의 엔딩은 그 작품의 완성도를 결정짓는 중요한 잣대가 된다. 얼마 전 발표된 '할리우드 최고의 엔딩 20편'은 마지막 장면이 뛰어난 영화가 작품성 또한 높다는 사실을 입증해줬다. 이 중 가장 널리 회자되는 작품이 ‘델마와 루이스’다.
영화의 마지막 장면 속 ‘델마와 루이스’는 그랜드 캐년의 절벽 끝에 차를 세운다. 구름 한 점 없는 하늘을 향해 미소를 뿌리는 두 사람. 허공에 뜬 차 안에서 손을 꼭 맞잡은 둘의 여행은 그렇게 끝난다. 맨 처음으로 자신들의 의지대로 선택한 자유다. 또한 영화의 엔딩은 정치권에서도 흔히 인용된다. 2년 전 갓 취임한 버락 오바마 대통령은 의료보험개혁을 밀어붙이며 '델마와 루이스' 얘기를 꺼냈다. "지금 두 여성이 벼랑 끝으로 차를 몰고 가고 있다. 당장 무엇인가를 해야 하지 않겠는가."
영화는 자동차가 절벽 아래로 굴러 떨어지는 장면을 끝내 보여주지 않는다. 그저 멈춰선 그대로, 정지 상태로 끝난다. 가장 비극적일 수 있는 장면에 ‘멈춤’ 버튼을 눌러 비극을 아름다운 해피엔딩처럼 마무리 지은 것이다. 그 자동차는 포드의 1966년형 썬더버드다. 미국차답게 엄청나게 길고 커다란 오픈카로, 당시 미국의 아이콘이나 마찬가지였던 쉐보레 콜벳의 인기와 함께 만들어진 차량이었다.
리들리 스콧이 얘기하는 것처럼 ‘델마와 루이스’의 이야기는 사실 돌아갈 곳이 없는 이들이 결국 자신들을 막다른 곳으로 몰아넣은 세상을 등지고 떠난다는 비극적인 이야기라고 할 수 있을 텐데, 당시 관객들도 그렇고 지금까지 이 영화를 기억하는 거의 대부분의 사람들은 이 영화를 결코 비극으로 기억하지 않는다는 점이다. 오히려 희망을 그린 작품으로 기억하는 경우가 많은데, 이것이야말고 비극으로서 희망을 이야기한 진정한 로드 무비이기 때문이었다고 할 수 있을 것이다. 특히 지금까지도 강한 인상을 남긴 마지막 장면은 마치 폴 뉴먼과 로버트 레드포드 콤비의 버디무비의 명작, ’내일을 향해 쏴라’의 부치와 선댄스의 마지막 장면과도 같은 깊은 여운을 남기면서, 이 비극을 비극아닌 희망으로 받아 들이도록 하는 영화적 경험을 가능케 했다.
칼리 코우리는 아카데미시상식에서 각본상을 수상하였다. 리들리 스콧, 지나 데이비스, 수잔 서랜던, 영화 촬영 감독인 아드리안 비들, 편집자 톰 노블은 오스카시상식에서 후보로 올랐다.
전미 비평가 위원회
골든 스파이크상
아카데미시상식
덴마크비평가상
골든글로브상
실버리본상
런던비평가협회상
전미비평가협회상
PEN Center USA 문학상
미국작가조합상
American Film Institute 리스트
리들리 스콧 경( GBE, 1937년 11월 30일~)은 잉글랜드의 영화 감독이자 영화 프로듀서이다. 《글래디에이터》로 아카데미 작품상을 받았다. 동생 토니 스콧 또한 영화 감독이다.
한스 플로리안 짐머(, , 1957년 9월 12일 ~ )는 독일의 작곡가이자 음악 프로듀서이다. 주로 영화 음악 작곡가로 두각을 나타냈으며, 영화 《인터스텔라》, 《다크 나이트 라이즈》, 《 등에서 음악을 맡았다.
영화 음악 목록.
출연 영화 목록.
2021년
게임 음악 목록.
동부 로망스어군은 로망스어군의 한 어군이다. 발칸 로망스어나 다키아 로망스어라 이르기도 한다.
소속된 주요 언어는 오직 루마니아어와 아로마니아어 뿐이고, 이외에 루마니아어 관련 방언 내지 언어인 메글레노루마니아어와 이스트로루마니아어가 있다. 루마니아어는 몰도바에서 몰도바어라는 이름으로 불리기도 하나 정치적 구분에 불과하다.
플라비오(:플라비오, 롱고바르디의 왕)는 헨델이 작곡한 3막의 오페라이다. 이탈리아어 대본은 마테오 모리스의 "Il Flavio Cuniberto."를, 니콜라 프란체스코 하임이 기초하여 작성되었다. 이 작품은 Royal Acamedy of Music을 위한 헨델의 4번째 오페라이다. 이 작품은 1723년 5월 14일 런던의 국왕 극장에서 초연이 있은 후, 1732년 4월 18일에 재개정 판본의 초연이 있었다. 그 후로 재발견되어, 1969년 7월 2일 괴팅겐에서 재공연될 때까지 더 이상의 리바이벌이 없었다.
롱고바르디 지역은 잉글랜드의 왕인 플라비오왕에 의해 지배된다. 그는 두 명의 고문인, 우고네와 로타리오가 있다. 우고네의 아들은 가장 나이 어린 기사인 귀도로 그날 로사리오의 딸인 고귀한 에밀리오와 결혼하게 된다. 우고네는 역시 딸이 있는데, 사랑스러운 테오다타이다. 우고네는 처녀로 쓸쓸한 독신 생활을 피하기 위해 딸이 궁정의 시녀 자리를 찾기를 바란다. 그는 딸이 이미 비밀리에 연인을 가지고 있다는 것을 모른다. 그는 비티게로 왕의 부관이다. 오페라는 그와 등장과 함께 시작한다.
귀도의 에밀리아의 결혼은 신부 아버지인 로타리오의 집에서 오로지 가까운 친척만이 참석한 가운데서 거행된다. 신부와 신랑은 그들의 축복의 노래를 부르고, 저녁의 결혼 피로연이 있을 때까지 떨어져있는다.
우고네는 그의 딸 테오다테를 왕께 알현하고, 그녀가 왕의 서비스에 들어가길 원한다고 말한다. 플라비오는 그것보다 더한 것을 원한다. 그는 테오다타의 아름다움에 반하고, 신속히 그녀를 자신의 아내, 에르넬린다의 시녀로 배정한다.
로타리오는 왕을 결혼 축하연에 초대한다. 그 시점에서 플라비오는 나이로 노쇠한 잉글랜드의 총독인 나르세테에게서, 이제 관직에서 물러나길 원한다는 편지를 받는다. 플라비오의 첫 번째 반응은 아직 한창인 로타리오를 임명하는 것이다. 로타리오는 이미 명예스러운 임명을 기대에, 사치스런 생활을 시작하였다. 그러나 플라비오는 우고네를 대신 임명하고, 이 방법으로 그녀의 아버지가 새로운 열정에 힘쏟느라, 자신이 테오다타를 구애함에 있어 어떠한 방해없기를 바란다. 로타리오느 그가 밀려났다는 것만 알고, 분노로 펄펄 끊은채로 사라진다.
플라비오는 환희에 가득차 테오다타의 아름다움에 대해 그의 부관에게 말한다. 그녀와 자신과의 관계를 숨기기 위해서, 비티게는 그녀는 당신의 눈을 즐겁게 하지 못한다고 더듬거리며 말하지만, 플라비오는 계속해서 그녀를 칭송한다.
우고네는 그의 아들 쪽으로 넘어진다. 로타리오가 시기심에 동료이자 사돈인 그의 뺨을 때려서, 그의 뺨은 일격으로 화끈 달아올랐다. 기사의 명예 지침에는 그가 이 모욕을 되갚아야하나, 우고네는 너무 늙어서 칼을 들고 싸울 수가 없다. 그는 아들에게 대신 결투를 요청하고, 그에 따라 귀도는 아버지를 위한 자신의 의무와 이제 막 혼례를 치른 에밀리아를 향한 그의 사랑사이에서 비극적인 충돌에 던져지게 된다. 그는 곧 그의 가족의 명예를 수호하기 위하여 자랑스레 그의 결정을 외친다. 에밀리아는 등장한다. 그녀는 왜 귀도가 그녀와 영원한 맹세로부터 날아가려고 하는지 이해하지 못한다. 그러나 왜 그가 갑자기 이렇게 다른지?* an "Amante stravagante"?
플라비오는 테오다테에게 구애한다. 오고네는 안으로 달려와, 너무 비통스러워 조리있게 말하지 못한다. 플라비오는 그를 딸에게 남겨둔다. 우고네는 이제 가족 명예의 손상에 관해서 정신없이 외친다. 테오다테는 그녀와 비티게의 관계가 밝혀졌다고 생각고, 눈물을 지으며 고백한다. 우고네는 운명에 의해 가혹하게 지배되었음을 깨닫는다. 이제는 그녀의 딸 역시 불명예스럽게 되었다.
에밀리아의 아버지는 더 이상 그의 딸이 그가 증오하는 라이벌의 아들에게 빼앗기지 않길 바라는 마음에, 딸에게 갑작스레 그녀의 결혼식은 무익하며 무효라고 말한다. "만약 그가 너의 사랑을 간청한다면 그에게 너는 더 이상 그를 사랑하지 않는다고 말해라"라고 딸에게 명령한다. 귀도는 경기의 상대자를 찾아서 에밀리아에게 잠시 동안 그를 떠나있으라고 요청한다. 그녀는 그럴 생각이나, "그럼 뭐지"라고 노래를 말한다. 귀도는 자신의 사랑의 결합이 산산히 부서지는 것에, "그럼 뭐지?"라고 노래부른다.
사랑의 열병을 앓는 왕은 그의 부관에게 그가 사랑하는 이를 데려오길 명령한다. 비티게는 그의 불행한 임무를 테오다테에게 고백하고, 테오다테는 아버지가 비밀 결혼을 알았다고 그에게 말한다. 어떻게 될지? 그 커플은 잠시 동안 왕을 보류하기로 결정한다. 비티게는 그를 위해서 그녀의 사랑을 간청하는 것처럼 꾸며야하고, 테오다테는 그걸 받아들이는 체 할 생각이다.
귀도는 로타리오에게 결투를 신청한다. 경험많은 전사는 그 절음이의 어리석음을 코웃음치지만, 그는 지고만다. 에밀리아는 아버지가 피투성이임을 발견하고, 그는 귀도를 살해자로 이름대고, 죽게 된다. 절망에 가득차 에밀리아는 복수를 맹세한다. '그러나 누굴 내가 벌줘야하지? 나의 사랑?" 2막은 그녀의 애도로 끝을 맺는다.
에밀리아와 우고네는 심판을 위해 왕에게 성가시게 조른다. 그는 그의 아버지의 죽음으로 사형을 요구하나, 우고네는 아들을 살려달라고 간청한다. 이 사건에 질린 플라비오는 생각할 시간을 달라고 부탁하고, 그들을 보낸다. 이제 비티게가 테오다테와 들어온다.
플라비오는 그녀를 보고선 할말을 잃게 되자, 비티게에게 그의 구애를 위임한다. 비티게에게는 당연히 이는 다소 성의없는 일이 돼버렸다. 그러자 플라비오는 직접 구애하기로 한다. 그는 테오다테를 "나의 왕비"라고 부르고, 재빨리 그녀를 그의 침실로 안내하자, 비티게의 심장은 질투의 "성난 바다"가 되었다.
에밀리아는 아버지와 탈주한 그녀의 귀도로 슬퍼하지만, 다시 인정사정없는 복수를 맹세한다. 귀도가 나타나서, 그녀가 자신을 죽일 수 있게 칼을 건네준다. 에밀리아는 그걸 받아들이지만, 떨어뜨린채로 가만히 나둔다. 귀도는 사랑의 신에게 도움을 간청한다.
비티게와 테오다테는 말타툼을 한다. 그들은 질투로 왕의 알짱거림에서 너무 멀리 갔고, 게임을 심각하게 되도록 만들었다고 서로를 비난한다. 그들은 플라비오가 들어와서 모든 것을 들었다는 것을 발견했지만, 이미 너무 늦었다. 죄를 깊이 뉘우치며, 그들은 연인이였다고 시인한다. 플라비오는 심장이 무너지는 듯하다.
귀도는 들어와 만약 에밀리아가 여전히 그의 행동으로 그를 미워한다면, 왕이 그에게 사형을 내려달라고 빈다. 이제 우고네가 그가 집에서 아들이 그 결투를 하라고 자극했다고 고백한다. 플라비오는 솔로몬의 지혜가 판결을 내리기 위해 필요하다는 것을 깨닫는다. 그는 왕의 책임감을 인식함에 따라 용기를 가지고, 에밀리아를 불러오라고 한다. 그는 귀도에게 몸을 숨기고, 앞으로 일어나는 일을 듣고 있으라고 한다. 그리고 왕은 에밀리아에게 그녀가 요청해온 대로 귀도를 사형에 처했다고, 그의 머리를 바로 저기서 보게 될 것이라 말한다. 그녀는 거부하고, 무릎을 꿇고, 귀도가 없으면 자신의 삶도 무의미하다고, 자신도 죽여달라고 간청한다. 귀도는 숨어있던 장소에서 달려나오고, 그녀는 거의 기쁨으로 졸도한다. 그들의 최조의 이중창에서 그는 용서를 구한다 "나의 죄책감"은 명예의 빚"이고, 그녀는 애도의 기간을 요청한다.
이제 플라비오의 처벌이 낭동되었다. 왕을 속인 비티게는 자신의 눈을 즐겁게 하지 못한 그 처녀와 결혼해야한다. 결투를 명령한 우고네는 잉글랜드로 사라질 것이다. 총독으로, 그리고 그의 사위를 인정해야한다. 그들 모두는 왕에게 감사한다. 화해 후에, 그들은 노래를 부르고 기쁨이 합창으로 오페라는 막을 내린다.
이 작품은 1723년 5월 14일 런던의 King's Theartre에서 첫공연이 이루어졌고, 1732년 4월 18일에 재상연이 되었다. 그 후로 재발견될 때까지 더 이상의 공연은 없었고, 1969년 7월 2일 괴팅겐에서 재상연되었다.
"'The New Grove Dictionary of Opera"중에서 "Flavio"로 Anthony Hicks 작성, Stanley Sadie 편집 (런던, 1992)
서울 1000년 타임캡슐은 1994년 '서울 정도 600주년 기념'으로 만들어진 캡슐로, 1994년 11월 29일에 매설되었다. 높이 1.7m, 직경 1.3m 크기의 특수재질로 만들어졌으며 보신각종 모양을 본떠서 제작했다. 600점의 물품이 담겼으며 개봉 일시는 2394년 11월 29일이다. 서울특별시 중구 퇴계로34길 28 일대 남산골한옥마을 안에 위치하며 서울역사박물관에 복각품을 전시하고 있다.
네이팜 데스()는 1982년 영국의 버밍엄 근처의 메리든에서 니콜라스 벌른과 마일즈 레트렛지에 의해 결성된 밴드이다. 이들은 처음으로 스래시 메탈과 하드코어 펑크를 접목시킨 그라인드코어라는 새로운 장르를 개척했다고 알려져 있다. 초기의 명반들 "Scorn", "From Enslavement to Obliteration"은 하나의 전설이 되었으며 현재는 밴드에 초기 멤버가 전혀 남아있지 않다.
네이팜 데스의 멤버들은 Godflesh, Cathedral, 스콘 같은 밴드 출신이다. 특히 빌 스티어는 카르카스의 리더로 명반 "Heartwork"로 메탈 팬들에게 잘 알려져 있다. 추가로 멤버들은 Painkiller, Brujeria, Lock Up, Meathook Seed, Defecation, Teeth of Lions, Rules the Divine, Jesu 같은 많은 양의 사이드 프로젝트들을 진행했다.
네이팜 데스가 그라인드코어를 자신들의 음악을 표현하기 위해 처음으로 사용했다고 하더라도 다른 밴드들도 유사한 음악을 해왔다. Siege, Larm, Heresy, Cryptic Slaughter들도 네이팜 데스와 같은 빠르고 난폭한 스타일의 음악을 연주해왔다. 그래도 네이팜 데스는 펑크의 공격성, 빠른 속도의 템포, 헤비한 보컬 등을 잘 접목시켜 그라인드코어라는 장르를 굳혔다.
오픈아이디(OpenID)는 비영리 재단인 OpenID 재단(OpenID Foundation)에서 관리하는 인증 수단이다. 오픈아이디는 분산형 디지털 정체성 시스템으로 모든 사용자들의 온라인 정체성이 URL로 주어지거나(블로그나 홈페이지처럼) 최근의 버전에서는 XRI로 주어지며 이 프로토콜을 지원하는 어떤 서버를 통해서나 인증될 수 있다. 버전 1.1부터 OpenID는 Yadis 서비스 발견 프로토콜을 사용한다.
OpenID 지원 사이트에서 인터넷 사용자들은 모든 사이트에 방문할 때마다 새로운 계정을 만들고 관리할 필요가 없게 된다. 대신, 그들은 identity 제공자 (또는 줄여서 idP, 간혹 i-broker)가 제공하며 그들이 신뢰하는 하나의 사이트에서만 인증하면 된다. 그 정체성 제공자는 그 사용자의 해당 ID 에 대한 소유권을 오픈아이디 지원사이트 (relying parties 또는 RPs)에 입증해 줄 수 있다. 대부분의 다른 통합 인증 구조와 달리, 오픈아이디는 특정 인증 메커니즘을 명시하지 않는다. 따라서 오픈아이디 인증의 강도는 전적으로 오픈아이디 지원사이트가 제공자의 인증 정책에 대해 얼마나 많이 알고 있는가에 달려있다. 만약 그러한 정보가 없다면 오픈아이디는 금융 은행업, 전자상거래 같은 매우 민감한 정보를 다루는 데 쓰이지는 못할 것이다. 그러나 만약 정체성 제공자가 강력한 인증을 사용한다면, 오픈아이디는 모든 종류의 거래에 사용될 수 있다.
OpenID 시스템은 원래 라이브저널의 Brad Fitzpatrick가 개발하였지만 VeriSign의 David Recordon, JanRain의 Josh Hoyt, 그리고 Sxip의 Dick Hardt도 현재 공동 개발자이다. 향후의 OpenID 규격은 specs@openid.net을 통해 능력 위주 방식으로 개발되고 있다. 더 추가적인 개발을 낳기 위해서 몇몇 업체들이 미화 $50,000 개발자 장려금 프로그램을 2006년 8월에 발표했으며, OpenID 지원을 구현하는 대규모 오픈 소스 프로젝트 처음 10 개에 각각 $5,000 씩을 제안하고 있다.
OpenID에 사용되는 기본 용어들:
오픈아이디 작동 방식.
사용자가 오픈아이디 로그인을 제공하는 웹 사이트에 로그인을 하려면, 일반적인 사이트에서는 아이디와 비밀번호를 입력해야 하는 것과 달리, 오픈아이디를 이용한 로그인에서는 자신의 오픈아이디만 입력하면 된다. 예를 들어, 만약 Alice라는 사용자가 codice_1라는 사이트에 codice_2라는 오픈아이디로 로그인한다고 하면, Alice는 그 사이트의 오픈아이디 로그인 폼에 codice_2를 입력하면 된다.
만약 ID 가 URL 이라면, relying party(codice_1)는 먼저 URL을 대표형태(canonical form), 예를 들면 codice_5로 변형한다. 그러면 OpenID 1.0에서 relying party는 그 URL 이 가리키는 웹페이지를 요청하고 HTML link 태그를 통해서 ID 제공 서버가 codice_6 임을 알아낸다. 또한 "위임된 식별자(delegated identity)"(아래를 보시오)를 사용하는지도 알아낸다. OpenID 1.1부터 클라이언트는 콘텐츠 유형이 codice_7 인 XRDS 문서 ("Yadis 문서"라고도 함)를 요청해서 알아낼 수도 있으며, 이때 그 문서는 그 URL로 접근하거나 XRI로 항상 접근할 수 있다.
relying party가 ID 제공자와 통신하는 두 가지 모드가 있다:
첫 번째 단계는 (선택적이지만) relying party와 제공자간에 공유되는 보안정보("associate handle")를 만들고, relying party가 그 보안정보를 저장해 두는 것이다. codice_9를 사용하는 경우 relying party는 사용자의 웹브라우저를 제공자에게 보낸다. 이 경우 Alice의 브라우저는 codice_13로 보내지고 Alice는 제공자와 직접 인증을 할 수 있게 된다.
인증 방식은 달라질 수 있지만, 전형적으로는, OpenID 제공자가 비밀번호 입력을 요청한다 (그러면, 비밀번호 기반 인증을 사용하는 많은 웹사이트들처럼, 쿠키로 사용자 세션을 저장하거나 할 수 있다). Alice는 아직 codice_13에 로그인 하지 않은 경우라면 비밀번호 입력을 요청받을 것이며, codice_15를 신뢰하는지 묻는다. 이때 그 페이지는 인증 완료후 돌아가게 될 codice_1의 한 페이지로 그녀의 identity 세부사항이 전달된다. 만약 그녀가 허용할 경우 OpenID 인증이 성공된 것으로 간주되며 브라우저는 인증서(credentials)를 가지고 그 페이지로 돌려보내진다. 만약 Alice가 그 relying party를 신뢰하지 않는다고 해도 브라우저는 그 페이지로 돌려보내지지만, 요청이 거부된 것이 통보되기 때문에 이번엔 codice_1이 Alice를 인증하지 않을 것이다.
그러나 아직 로그인 절차가 끝나지 않았다. 왜냐하면 이 단계에서 codice_1은 받은 인증서(credential)가 정말 codice_13에서 온 것인지 결정할 수 없기 때문이다. 만약 이전에 공유된 보안정보를 만들어 두었다면 consumer가 받은 인증서(credential)을 그 보안정보로 검증할 수 있다. 이러한 cunsumer는 세션간의 공유된 보안정보를 저장해 두기 때문에 "stateful"하다고 말한다. 반면 "stateless" 또는 "dumb" consumer는 하나의 서버간 요청 (codice_20)을 더해야만 그 데이터가 정말 codice_13에서 온 것인지 보장할 수 있다.
일단 Alice 의 ID 가 검증된 후에는 그녀는 codice_1에 codice_2으로 로그인한 것으로 간주된다. 그러면 그 사이트는 세션을 저장하거나, 만약 처음 로그인 하는 경우라면, 가입을 완료하기 위해서 codice_1 고유의 추가 정보를 입력하도록 요구될 수도 있다.
윈터뮤트 엔진은 포럼에서 Mnemonic이라는 닉네임을 사용하는 체코의 프로그래머 Jan Nedoma가 설계하고 프로그래밍했다. 처음 공개된 베타 버전은 2003년 1월 12일에 공개되었다.
이 게임 엔진은 고전적인 2D 그래픽 어드벤처 게임을 제작하는 데 필요한 대부분의 기능을 제공하고 있다. 원래는 게임 로직을 만들기 위한 스크립트 언어를 포함해 2D 그래픽스 엔진으로 이루어졌지만, 《사이베리아》나 《스틸 라이프》 같은 어드벤처 게임처럼 실시간 3D 캐릭터와 2D로 만든 배경을 조합해 제작할 수도 있다.
1.7 버전부터 윈터뮤트 엔진은 도네이션웨어로 배급되기 시작했다. 상업용과 비상업용 모두 자유롭게 사용할 수 있지만, 사용자가 유용하게 사용했다면 추가 개발을 지원하는 기부를 하도록 촉진하는 것이다.
아그라 요새는 인도 아그라에 위치한 요새로 타지마할과는 야무나강을 사이에 두고 북서쪽으로 2.5km 떨어진 곳에 마주보고 있다. 붉은 사암의 성채와 내부의 하얀 대리석 건물이 어우러져 웅장함과 정교함을 동시에 느낄 수 있는 건축물이다.
아그라 성은 타지마할을 축조하면서 너무 많은 재정을 낭비한 샤 자한이 말년에 그의 아들인 아우랑제브에 의해 유폐된 곳으로도 유명한데 샤 자한은 야무나강 너머의 타지마할이 가장 잘 보이는 무삼만 버즈(Muasamman Burj)에 갇혀 있다가 끝내 거기서 숨을 거두고 말았다.
악바르(, 1542년 10월 25일 - 1605년 10월 12일)는 무굴 제국을 통치한 제3대 황제(재위: 1556년 - 1605년)이다. 아랍어로 위대(偉大)하다는 의미를 지닌 아크바르라는 이름에 걸맞게 중앙 아시아에서 들어온 외지인이었던 조부 바부르가 세운 무굴 제국을 진정한 제국이라는 이름에 어울리는 국가로 발전시켜, 악바르 대제(Akbar the Great, اکبر کبیر)란 이름으로 널리 알려졌다.
무굴 제국의 제2대 황제 후마윤의 아들로서 아버지가 파슈툰인(Pashtūn) 장군 세르 샤에게 북인도의 제위를 빼앗기고 유랑하던 시절에 서인도의 신드 지방에서 태어났다. 이후 사파비 왕조 또는 사파위 제국의 지원을 얻어 1555년 인도를 재정복했던 후마윤이 즉위한 다음 해 사고로 죽자 13살의 어린 나이에 즉위했다. 즉위 초기엔 세르 샤가 창건한 수르 왕조 등의 적대 세력이 델리 주변에서 활동하고 있었으나, 아버지가 남겼던 중신 바이람 한이 버텨 주어 악바르는 같은해 11월 5일 델리 근교에서 힌두 군대를 격파하고, 후마윤이 재건한 왕조를 안정시킨다.
악바르는 성인이 되자, 바이람 한 및 자신의 유모(乳母) 일족을 타도하고 스스로 권력을 장악한 뒤, 출신에 관계 없이 인재를 등용하여 세력확대에 나섰다. 앙베르 왕의 딸과 결혼하여 동맹한 것을 시작으로 라지푸트의 왕후를 차례로 연합하고 평정하여, 중앙아시아 전통의 부족제로 지탱하던 군대에 토착 힌두교도를 합쳐 새로운 군대를 만들었다. 이 강대한 군사력을 바탕으로 30대 시절에 인도 북부의 대부분을 병합하는 대판도를 실현시켰다.
이런 광대한 판도에 다수의 비이슬람교도를 껴안게 된 제국을 지탱하기 위해 악바르는 무굴 제국의 제도확립에 나섰다. 이슬람법상 이교도에게 부과하던 지즈야(인두세)를 폐지하는 등 세제(稅制)를 개혁하고, 안정된 군사력을 확보하기 위해 만사브다리 제도를 도입했다. 이는 군인 및 관료에게 평상시 군비(軍備)를 준비하게 하는 의무를 부여하고 병마(兵馬)의 숫자에 맞는 단계(만사브)를 내린 것이다. 악바르는 이런 식으로 관료기구를 서열화했다. 1579년부터 일련의 개혁에 반대하는 움직임이 대규모 반란으로 진행되자, 수년동안 이를 진압하여 무굴 제국의 지배는 서서히 안정을 되찾게 되었다.
악바르는 건설사업을 활발하게 벌인 것으로도 알려져 있다. 치세 초기에 완성한 건축물로는 델리에 있는 아버지 후마윤의 묘지가 대표적이다. 제국의 궁전은 델리와 함께 북인도의 중요도시였던 아그라에 세워졌으나, 악바르는 15세기에 로디 왕조에 의해 건설된 옛 성채을 1565년 재보수하여 이 성에 악바르의 도시라는 의미를 지닌 악바라바드라는 이름을 부여했다. 또한 1569년에는 귀의한 치슈티교도의 신비주의자(스피)의 영향을 받아 아그라 근교에 주위 11km에 이르는 도시영역을 갖춘 새로운 수도 파테푸르 시크리(승리의 도시)의 건설을 시작해 1574년에 수도가 라호르로 옮겨지는 1584년까지 약 10년 동안 수도로써 사용하였다. 1598년까지 악바르의 수도였던 라호르의 성채도 악바르의 조영(造營)한 것을 기초로 하였다.
종교적으로는 중앙아시아계-이란계의 무슬림(이슬람교도) 토착 무슬림 및 힌두교도가 많은 제국의 군주로써 악바르는 포르투갈인이 인도에 선교하던 크리스트교에 이르기까지, 여러 종교에 대해 관심을 꾸준히 기울였다. 특히 신비주의에서 강한 영향을 받아 여러 종교를 총합적으로 존중한 그 자신의 종교자세는 악바르의 측근 아브르하즈르가 악바르의 명령에 의해 집필한 연대기 아크바르나마에 디네 이라히(신의 종교)라는 이름으로 책으로 남겨져 매우 유명해졌다. 문화적인 면에서는 악바르는 아버지의 유랑생활 시절에 태어나 중앙아시아 출신의 무인들 사이에서 길러졌기 때문에 어린시절에 문학을 공부한 경험이 없어 무학이었으나, 사파비 왕조의 궁정에서 그림을 직접 그린적도 있을정도로 예술을 사랑하고 학문을 보호했다. 아브르하즈르 등을 비롯한 측근들은 뛰어난 문화인 등이 모였고, 산스크리스트에서 페르시아어로의 해석사업도 진행하였다.
치세 말기에는 데칸지방에 진출해 아흐마드나갈 왕조와 전투를 벌여 판도를 남쪽으로 크게 넓혔으나, 아들 셀림과는 사이가 나빠 악바르는 후계자 문제에 대해선 실의에 빠진 말년을 보냈다. 1605년 악바르는 아그라에서 죽고, 셀림은 제4대 황제 누루딘 살림 자항기르로써 즉위했다. 악바르의 유해는 아그라 근교의 시칸드라에 운반되어 화장되고 이땅에 아크바르묘가 건설되었다.
샤 자한(, ; 샤 제한과 같이 전사되기도 한다; 1592년 1월 5일~1666년 1월 22일)은 1628년부터 1658년까지 인도아대륙을 다스린 무굴 제국의 황제이며, ‘샤 자한’이란 페르시아어로 ‘세계의 왕’이라는 의미이다. 그는 바부르, 후마윤, 악바르, 자한기르의 뒤를 이은 5번째 무굴 황제이다.
샤 자한은 어린 나이에도 불구하고 자한기르가 죽은 뒤 무굴 황제가 될 사람으로 점찍어졌다. 그의 아버지가 죽은 1627년, 샤 자한은 권좌에 올랐다. 샤 자한은 위대한 무굴인 중 한명으로, 그의 치세는 무굴 제국의 또는 인도 문명의 가장 빛나는 시대 중 하나로 여겨진다. 악바르가 그러하였듯, 샤 자한 역시 제국의 영토를 넓히는데 너무 빠져들었다. 1658년, 샤 자한이 병에 걸리자 그의 아들 아우랑제브는 샤 자한을 아그라 성에 죽을때까지 감금했다. 샤 자한이 죽기 직전인 1666년, 그는 지구 상에서 가장 영향력 강한 사람이었고, 무굴 제국은 3,000,000 km2에 달하는 영토를 지배했으며, 그의 수도는 세계에서 가장 크고 번영했으며, 아름다운 건축물들을 많이 가지고 있었다.
그의 치세는 또한 무굴 건축의 황금 시대로 여겨진다. 샤한샤 샤 자한은 아주 훌륭한 건축물들을 많이 세웠다. 그 중 가장 유명한 것은 샤 자한이 그의 아내 뭄타즈 마할을 위해 아그라에 세운 전설적인 영묘, 타지 마할이다. 진주 모스크와 같은 아그라의 건축물들, 붉은 성, 자마 모스크와 같은 델리의 건축물들, 라호르의 모스크들과 라호르성, 타타의 모스크 등 역시 샤 자한이 세운 것들이다. 그 유명한 타흐테타우스, 즉, 공작새 옥좌는 현재 가치로 수백만 달러에 달하는데, 이 역시 샤 자한의 치세에 만들어진 것이다. 그는 또한 지금은 구 델리라 불리는 샤자한나바드를 만들어 새 수도로 삼았다. 샤 자한의 치세에 지어진 건축물 중에는 붉은 성의 디와니앰과 디와니하스도 있다. 델리의 궁성은 동방에서 가장 아름다운 것으로 여겨진다. 샤자한은 또한 건축과 예술에 대한 심미안도 가지고 있었으며, 그가 좋아했던 여름 거주지인 카쉬미르에 777개의 정원을 주문하기도 했다. 놀랍게도 이 정원들 중 몇몇은 아직도 남아있고, 매년 수 많은 관광객들을 유혹한다. 그러나 사치로 인한 세금의 증가는 나라를 어지럽히기도 했다.
샤자하나바드.
붉은 성(델리 성)과 성이 위치한 샤자하나바드는 샤자한 황제가 조성한 것이다. 성의 기본 도안은 기존의 성 양식을 통합하여 보강하도록 설계되었다. 성곽형태의 궁전은 중요한 도시적 면모를 띠며 인도의 중세 시기를 잘 드러내고 있다. 전체적인 면모와 당시 상황을 고려하면 무굴 제국의 활동과 창조성에 대해서도 찾아볼 수 있다. 붉은 성(델리 성)을 짓도록 한 무굴 황제 샤 자한은 아그라 성에서 천도하여 당대의 번영을 뽐내길 원하였다. 그는 천도를 하면서 방대한 건물 계획과 능력을 자축하였다. 시의 동쪽 외곽에 있으며 붉은 성이라는 이름은 성의 거대한 벽이 붉은 빛을 띠고 있어서이다. 전체 벽은 2.5 km에 달하며 높이는 차이가 나지만 대개 16~33 m이다. 야무나 강변에 서있는 성은 벽의 대부분이 연못으로 둘러싸여 있어 해자 형태를 띤다. 건축은 1638년 시작되었으며 1648년 완공되었다.
타지마할.
샤 자한은 세 번째 왕비 뭄타즈 마할을 가장 총애했는데 뭄타즈 마할이 1631년에 죽자 황제는 그녀를 추모하고자 무덤을 하나 제작하였는데 그것이 타지마할이다. 1631년에 공사를 시작하여 22년뒤인 1653년에 완성이 되었다. 완성된 직후 샤 자한은 군사를 동원하여 건설에 참여한 모든 노동자들의 손목을 잘랐다는 전설이 있으나 증거는 없다.
스튜어트 퍼거슨 빅터 섯클리프(Stuart Fergusson Victor Sutcliffe, 1940년 6월 23일 ~ 1962년 4월 10일)는 스코틀랜드계 화가 겸 음악인이다. 영국의 록 밴드 비틀즈에서 베이스 기타리스트를 맡았었던 것으로 가장 유명하다. 섯클리프는 화가로서의 경력을 추구하고자 밴드를 탈퇴하였다. 섯클리프와 존 레논은 '비틀즈'라는 회명을 지은 것으로도 알려져 있으며, 이것은 둘이가 모두 좋아한 버디 홀리의 밴드 크리케츠에서 유래한 것이었다. 둘이는 회명이 이중적 의미를 가지는 것에도 매력을 느꼈다 한다(예컨대 크리케츠는 곤충의 의미도 있지만 스포츠의 일종이라는 딴 의미도 내포한다). 그리하여 존 레논은 비트라는 말에 착안하여 비틀즈라는 이름을 짓게 되었던 것이다(원래는 말장난적으로 비탈스(Beatals)라고 철자되었다). 비틀즈가 5인조일 때 활동한 인물이었으므로 소위 다섯 번째 비틀로서 언급되는 인물 중 한 명이기도 하다.
비틀즈가 함부르크에서 활동할 무렵 사진가 아스트리드 커처를 만났으며, 이후 약혼하였다. 비틀즈를 탈퇴한 후 함부르크 예술학교에 등록하였으며 훗날의 팝 아티스트 에두아르도 파올로지 아래서 수학하였다. 에두아르도는 훗날 스튜어트가 자신의 가장 뛰어난 학생 가운데 하나였다고 기록하였다. 섯클리프는 그림에서도 호평을 받았으며 대개는 추상적 표현주의에 관한 것이었다.
섯클리프가 독일에서 공부할 무렵 극심한 두통과 빛에 극심히 민감해지는 증상을 받는다. 1962년 2월 미술 수업 도중 두통을 호소하고서는 갑자기 쓰러졌다. 독일 의사가 검사를 해보았으나 정확히 무엇이 두통을 일으켰는지 알 수 없었다. 1962년 4월 10일 다시금 쓰러져 병원으로 이송되었으나 가는 도중에 사망하였다. 사인은 뇌출혈로 확인되었다. 우뇌에서 출혈이 있었던 것이다.
프레이저 문자(Fraser alphabet)는 기독교 선교사인 제임스 O. 프레이저가 1915년경에 리수어를 표기하기 위해 만든 인공문자이다. 문자는 로마자의 대문자를 바탕으로 하고 있는데, 기본적인 글자를 상하 또는 좌우로 뒤집어 기본문자와 음운적으로 관련이 있는 새로운 변형문자를 추가하였다. 또, 리수어의 성조를 표기하기 위하여 컴마나 콜론, 마침표등을 성조부호로 사용하고 있다. 익숙한 로마문자및 문장부호를 음성문자로 대용한 점에서 프레이저 문자로 쓰인 문장은 언어가 아닌 암호처럼 기묘한 느낌을 주기도 한다. 중화인민공화국 정부는 국가 수립 이후 리수족에게 통상의 로마문자에 기반한 정서법을 제공하였으나, 1992년 이 문자를 리수어를 표기하는 공식문자로서 인정하고 사용을 장려하였다.
김연아(金姸兒, 1990년 9월 5일~)는 대한민국의 전직 피겨스케이팅 선수이다. 2010년 동계 올림픽 여자 싱글 부문 금메달리스트, 2014년 동계 올림픽 여자 싱글 부문 은메달리스트, 그리고 2009년 · 2013년 세계 선수권 챔피언이다. 대한민국 최초의 올림픽 메달리스트, 세계선수권대회 메달리스트로, 대한민국 피겨계의 선구자 역할을 한 스포츠인이다. 2003년, 2004년, 2005년, 2006년, 2013년, 2014년 한국 피겨스케이팅 종합 선수권 대회 우승자이기도 하다. (6회 우승) 또한 2009년 4대륙 피겨스케이팅 선수권 대회 우승, ISU 그랑프리 파이널 3회 우승을 통해 피겨스케이팅의 여자 싱글 부문에서 4대 국제 대회(동계 올림픽, 세계 선수권, 4대륙 선수권, 그랑프리 파이널)의 그랜드 슬램을 사상 최초로 달성한 선수이기도 하다.
2009년 세계 선수권 대회에서 총점 207.71을 기록해 여자 싱글 부문에서 사상 최초로 200점을 돌파하였다. 2010년 동계 올림픽에서는 쇼트 프로그램 78.50점, 프리 스케이팅 150.06점, 총점 228.56으로 다시 세계 최고 기록을 경신하였다. 2007년 세계선수권 쇼트 프로그램 이래로 여자 싱글 부문의 쇼트·프리·총점에서 모두 11번의 세계 최고 기록을 수립했으며, 이 중 8번이 자신의 기록을 자신이 경신했다. 김연아가 보유하고 있었던 쇼트 기록은 2014년 세계 피겨스케이팅 선수권 대회에서 일본의 아사다 마오에 의해서 경신될 때까지 세계 최고 기록이었으며, 프리·총점 기록은 2017년 유럽 피겨스케이팅 선수권 대회에서 러시아의 예브게니야 메드베데바에 의해서 경신될 때까지 세계 최고 기록이었다.
2011년 세계 선수권 이후에는 2018년 동계 올림픽의 대한민국 평창군 유치 홍보 대사로 활동하여, 2011년 7월 7일(대한민국 시간 기준) 남아프리카 공화국 더반에서 결정된 2018년 동계 올림픽의 대한민국 평창군 유치에 크게 기여했다. 자크 로게 IOC 위원장이 특별한 관심을 기울여 준비한 대회인 2012년 제1회 동계 유스 올림픽의 홍보대사로 임명되었고, 2012년 이러한 활동을 바탕으로 동계 올림픽 유치 공로를 인정받아 국민훈장 모란장을 받았다. 2016년에는 제2회 동계 유스 올림픽 홍보대사로 위촉되어 활동하였다.
또한, 2014년 동계 올림픽까지 출전한 모든 대회에서 3위 내에 입상하여 피겨스케이팅 여자 싱글 부문에서 최초로 올포디움(All Podium)이라는 대기록을 달성했다. 종교는 천주교이며, 세례명은 '스텔라(Stella)'이다.
2022년 10월에 성악가이자 크로스오버 사중창 그룹 포레스텔라의 멤버인 고우림과 결혼했다.