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작곡가의 아들로 파리에서 태어났다. 제1차 세계대전 전부터 시·소설을 쓰고 도스토옙스키의 작품을 각색하고 그 밖에 몇 개의 희곡을 발표했으나, 성공을 얻은 것은 1919년 피토에프에 의해 상연된 &lt;세월은 꿈&gt; 이후의 일이었다. 이어 &lt;낙오자의 무리&gt; &lt;꿈을 먹는 것&gt; 등 심층 심리를 파헤치고 사람의 마음 구석에 있는 격렬한 마음의 투쟁을 그려냈다.
마르셀 파뇰(, 1895년 2월 28일 ~ 1974년 4월 18일)은 프랑스의 작가, 극작가이자 영화 제작자이다.
파뇰은 1929년 3월 상연된 희극 '마리우스 (Marius)'로 유명해졌다. 파뇰은 1934년 마르세유에서 제작사와 영화 스튜디오를 설립하여 레뮈(Raimu), 페르낭델(Fernandel), 피에르 프레네(Pierre Fresnay)와 같은 당대 명배우들과 앙젤(Angele, 1934), 르갱(Regain, 1937), 빵집 여인(La Femme du boulanger, 1938) 등 많은 영화를 제작했다.
파뇰은 1946년 아카데미 프랑세즈에 선정되었다. 이후 1956년, 영화와 연극에서 손을 땐 파뇰은 4부작 자전소설 &lt;유년기의 기억"Souvenirs d'enfance"&gt;의 집필을 시작했다. 마침내 1962년 파뇰은 2부작 소설 &lt;샘물"L'Eau des collines"&gt;을 출판했다. &lt;샘물&gt;은 파뇰 자신이 10년 전에 만든 영화 샘의 마농"Manon des sources"에서 영감을 받았다.
마르세유 근처에서 태어나 중학교의 영어교사로서 남프랑스를 전전한 후 파리로 부임(赴任)하여 극작가에 뜻을 두었다. 1928년 &lt;토파즈&gt;가 상연횟수 1,000회를 넘는 대성공을 거두었으며, &lt;마리우스&gt; &lt;파니&gt; &lt;세잘&gt;의 마르세유 3부작이 그의 세계적 명성을 보증했다. 이 작품은 교묘한 극작술을 구사하여 풍속적인 서정성과 경쾌한 사회 풍자와를 조화시키는데, 때로는 통속적인 오락극에 빠질 위험성을 지니고 있다. 영화의 시나리오 라이터로서도 &lt;빵가게 마누라&gt; 등 뛰어난 작품을 남겼다. 이 밖에도 평론 &lt;웃음에 대하여&gt;와 근작의 소설 등이 있다.
맥(M.A.C)은 "Makeup Art Cosmetics'의 약자로 캐나다, 미국, 유럽, 아시아 등 전 세계 350여곳에 매장을 두고 있는 화장품 브랜드이다. 한국에서는 1999년 12월에 론칭을 했으며, 전국 35개 매장을 가지고 있다. 현재 에이즈 기금 마련을 위해 팝스타 신디 로퍼, 레이디 가가의 이름을 딴 비바글램 컬렉션과 환경 보호 프로그램인 백투맥 등 사회 공헌 캠페인을 전개 중에 있다.
마르셀 아샤르(Marcel Achard, 1899년 7월 5일 ~ 1974년 9월 4일)는 프랑스의 극작가다.
남프랑스 리옹 근교에서 태어났다. 소년시대부터 연극을 동경하여 15세 때 학교극으로 소극(笑劇)을 써서 상연한 일도 있었다. 그 후에 파리로 올라와 뷰 콜롱비에 극장의 프롬프터와 신문기자 등 여러 직업을 전전한 후에, 뤼네포의 인정을 받아 단막물의 처녀작 &lt;미사는 말하였다&gt;가 1923년에 상연되어 극작의 길로 들어섰다. 같은 해 뒤랭에 의해 채택된 &lt;나하고 놀지 않으렵니까&gt;가 성공하였고, 주베가 연출한 &lt;마르블은 전쟁으로&gt;를 비롯하여 &lt;달님 장&gt; &lt;해적&gt; 등이 차례로 히트하였고, 후기의 대표작으로는 &lt;감자&gt;(1957), &lt;어리석은 여인&gt;(1960) 등이 있다. 그 작풍(作風)은 황당무계한 소극(笑劇)으로부터 섬세한 풍속심리학에까지 이르고 있으며, 격조높은 불바르극으로서 20세기에 있어서 가장 프랑스적인 작품을 남기고 있다.
아르망 살라크루(Armand Camille Salacrou, 1899년 8월 9일~1989년 11월 23일)는 프랑스의 극작가다.
르왕에서 태어나 의학·철학·법학을 공부한 후 극작에 뜻을 두고 단막물을 발표했으나 상연되지 못하였다. 1925년 뤼네 포에 의한 &lt;세계일주&gt;, 1931년 뒤랭에 의한 &lt;아틀라스 호텔&gt; 등 초현실주의적인 수법의 희곡 상연으로 이름이 알려졌고, 그 후 1935년에 &lt;아라스의 미지의 여인&gt;, 1938년의 &lt;지구는 둥글다&gt;로 성공했다. 제2차 세계대전 중에는 침묵을 지켰고 전후에는 현실적인 작풍(作風)으로 기울어졌으며, &lt;노여움의 밤&gt; &lt;르 놔르 군도&gt; &lt;신은 알고 있었다&gt; 등 사회적·정치적 제재를 취급하였다.
앙리 밀롱 드 몽테를랑(Henry Marie Joseph Frédéric Expedite Millon de Montherlant, 1895년 4월 20일 ~ 1972년 9월 21일)은 프랑스의 소설가 및 극작가다.
파리의 귀족 명문의 집안에서 태어나 젊어서부터 투우나 축구를 좋아하였고, 1914년 처녀희곡 &lt;주방&gt;을 쓴 후 소설로 전환했으나, 1938년 이토킨에 의해 상연된 &lt;파지파에&gt;에 이어, 1942년 코메디 프랑세즈의 무대에 오른 &lt;죽은 여왕&gt;으로 큰 성공을 거두었다. 이후, &lt;산티아고의 수도원장&gt; &lt;마라테스타&gt; &lt;포르 루아얄&gt; &lt;브로세리양드&gt; &lt;돈 환&gt; &lt;스페인 추기경&gt;, 아직 상연되지 않은 &lt;내란&gt; 등에 의해 코메디 프랑세즈의 중심적 현대작가가 되었다. 작풍(作風)은 라신과 비슷하며, 투명하고 시적인 문체로 고전적인 법칙을 지키고, 단순하고 명쾌한 줄거리로 내면적 드라마를 묘사해내고 있다. 종교적인 소재를 많이 취하면서 드라마는 오히려 인간의 고독과 세계의 무의미를 분명히 전달하고 있다.
앙드레 루생(André Roussin, 1911년 1월 22일 ~ 1987년 11월 3일)은 프랑스의 극작가이자 배우다.
마르세유에서 출생하였다. 소극단을 조직하여 1943년 &lt;암 스트람 그람&gt;이 파리의 아테네 극장에서 상연되면서부터 극작가로서 알려지기 시작했으며, 47년 &lt;작은 퓌테&gt;로 큰 성공을 거두었다. 이후, 불바르극을 가장 화려하게, 가장 많이 쓰는 작가가 되어, 스스로 연출도 하였으며, &lt;니나&gt; &lt;어린이 칭송(稱頌)&gt; &lt;끝없는 사랑&gt; 등 불바르의 옛 수법에 바탕을 두면서, 현대의 입김을 느끼게 하는 뛰어난 풍속 희극을 계속 쓰고 있다.
아르튀르 아다모프(Arthur Adamov, 1908년 8월 23일 ~ 1970년 3월 15일)은 러시아 태생의 프랑스의 극작가다.
소년시대는 스위스와 마인츠에서 보냈고, 파리로 나와 초현실주의 운동에 가담했다. 1950년에는 장 빌라르에 의해 &lt;침입&gt;이 상연되어 주목을 끌었다. &lt;파로디&gt; &lt;핑퐁&gt; &lt;파오로 파오리&gt;로 호평을 얻었다. 초기의 작품이 표현주의적인 데 반해서 최근의 역사극·정치극인 &lt;71년 봄&gt;이라든가 &lt;남겨진 자의 정치&gt;에서는 브레히트의 영향을 받아 서사시적인 경향을 강하게 풍기고 있다. 이 밖에 고리키, 뷔흐너, 고골리 등의 번안(飜案) 등이 있다.
천카이거(, 1952년 8월 12일 ~ )는 중국의 영화 감독이다. 장이머우와 함께 중국 5세대 감독의 대표로 꼽히고 있다. 대표적인 작품으로 《황토지》, 《해자왕》, 《패왕별희》, 《투게더》, 《매란방》등이 있다.
영화감독이었던 아버지와 시나리오 작가였던 어머니 사이에서 출생했다. 중학교 2학년(1966년)이 되던 해에 문화대혁명이 일어나자 그는 홍위병이 되었다. 윈난성에서 군인 생활을 하다 1975년 다시 베이징으로 돌아왔다. 1978년 베이징 영화학교에 들어가 4년 동안 장이머우 등과 함께 영화를 공부하였다. 1982년 베이징 영화촬영소에 배치되지만 특유의 관료적 분위기가 싫어 2년 뒤 광시 영화촬영소로 이전하였다. 이곳에서 1984년 첫 번째 작품 《황토지》를 장이머우와 합작(장이머우는 촬영감독, 천카이거는 감독)하여 로카르노영화제에서 은표범상을 받으며 세계에 중국 영화에 대한 재조명의 바람을 불러일으키게 했다.
1984년 천카이거의 《황토지》가 로카르노영화제에서 은표범상을 받은 것을 전후로 해서 일부 저널에서는 천카이거와 장이머우 같은 중국의 신예 감독들에 대해 5세대라는 레테르를 붙여주었다. 이런 세대론은 저널리즘으로부터 출발하였기 때문에 5세대를 전후로 한 세대들은 거의 소급되어 정리된 경향이 없지 않다. 그러므로 각 세대들의 특징이 반드시 연관성을 갖거나 영향을 주고받았다고 볼 수는 없다. 하지만 이러한 세대론적 구분은 중국 영화의 미시적인 흐름과 영화감독들의 미학적 특징을 포착하는데 커다란 역할을 담당하였다. 보통 5세대 감독들은 1983년을 전후로 등장하였으며, 문화대혁명 시기에 청소년기를 보내고 이후 영화를 공부하였던 이들을 가리킨다. 그들은 문화대혁명 시기에 일종의 프로파간다로써 영화활동을 해왔던 이들의 한계와 시대에 대한 저항 정신을 바탕으로 하는 독특한 영화 세계를 구축하였다. 그래서 정부와 마찰이 있을 수밖에 없었고, 보통은 해외의 유수한 영화제들을 통해 인정을 받으면서 중국으로 다시 귀환 또는 전향하는 모습을 보여주었다.
페르난도 아라발(Fernando Arrabal Terán, 1932년 8월 11일~)은 에스파냐령 모로코에서 태어난 에스파냐 국적의 프랑스 극작가다.
마드리드에서 법률을 배운 후, 소설과 극작에 뜻을 두었다. 1958년 우선 두 권의 희곡집이 파리에서 출판되었다. 1959년 &lt;전쟁터의 피크닉&gt;이 상연되었고, 그 후 &lt;3륜차&gt; &lt;환도와 리스&gt; 등을 계속 발표했다. 칼데론이나 로르카뿐 아니라 사드와도 통하는 그들 작품에서는 어린아이와 같은 순수한 혼(魂)의 희생이 잔혹하게 그려져 있다. 최근에는 팝아트 등을 받아들인 새로운 연극을 모색하고 있다.
로르카(Lorca)는 스페인 남동부 무르시아 지방에 있는 도시이다. 무르시아에서 남서 약 60km의 거리에 있다. 면적은 1,675km2, 인구는 92,694(2010)이다.
프랑수아 비에두(François Billetdoux, 1927년 9월 7일 ~ 1991년 11월 26일)는 미국인을 아버지로 하여 파리에서 태어난 프랑스의 극작가·배우다.
연극학교와 영화연구소를 거쳐 국립방송의 작가 겸 연출가가 되었다. 1951년에 처녀희곡 &lt;13의 대실(貸室)&gt;을 쓰고, 59년 &lt;건배(乾杯)&gt;로 주목을 끌었으며, 그 후 &lt;텔페의 곳으로 가라&gt;로 극작가로서의 지위를 확보했다. 그 후 &lt;지구의 사정은 어떤가…&gt; &lt;흐린 뒤 맑음&gt;이 있고, 지성(知性)과 서정성을 교묘하게 엮어내서, 현대의 부조리를 경쾌한 웃음으로 보여주고 있다.
아르망 가티(Armand Gatti, 1924년 1월 26일 ~ 2017년 4월 6일)는 프랑스의 극작가다.
모나코에서 태어났고, 정규교육을 받지 못하였다. 신문기자로서 상을 받았고, 중국 여행에서 취재한 희곡 &lt;검은 물고기&gt;로도 수상했다. 이후 &lt;도로 청소부 오귀스트 Ｇ의 가공적(架空的) 생활&gt;을 대표작으로 하는 브레히트의 서사시극(敍事詩劇)과 비슷한 작품이 있다.
주식회사 아틀러스(, )는 일본의 비디오 게임 개발사 및 배급사다. 세가의 자회사로, 《여신전생》, 《페르소나》, 《세계수의 미궁》같은 롤플레잉 비디오 게임 시리즈를 비롯해 각종 비디오 게임을 제작한다.
1986년 4월 설립됐으며 1989년부터 자사에서 개발한 게임들을 직접 배급하기 시작했다. 2010년 인덱스에 흡수합병된 후 브랜드명으로서만 존재하다가 2013년 세가가 회사를 매입하면서 독립회사로 다시 분리돼 현재까지 존속중이다.
대표작으로 《여신전생 시리즈》, 《카두케우스 시리즈》, 《세계수의 미궁 시리즈》 등을 개발하였고, 《유그드라 유니온》, 《그로우랜서》시리즈 등을 배급하였다. 가정용 비디오 게임뿐만 아니라 업소용 아케이드 게임 개발 및 어뮤즈먼트 시설도 수도권을 중심으로 전개하였으나 현재 철수. 마스코트적 캐릭터로는 《여신전생》시리즈에 등장하는 잭 프로스트가 있다.
주요 크리에이터
전 임원
오렐리앙 뤼네 포(Aurélien François Marie Lugné-Poë, 1869년 ~ 1940년)는 프랑스의 연출가다.
예술극단을 창립한 폴 포르의 후계자로서 앙투안의 자연주의적 연극에 대립한 상징주의적 연극을 주장하였고, 메테를링크를 비롯하여 입센 및 하우프트만을 프랑스에 소개하기도 하고, 크롬륀크에서부터 사라크루에 이르기까지 수많은 신진 극작가를 배출시켰다. 그 유연한 절충주의로 한편으로는 자리의 &lt;유뷔 왕&gt;에 의한 스캔들도 두려워하지 않고, 상연이 불가능하다고 한 폴 클로델의 희곡도 무대에 올렸다. 그가 창립한 제작극장은 처음에는 극단이었으며, 상설극장이 없었으나, 1920년에는 정원 4,000명 가량의 극장을 크리시 가(街)에 마련하여, 그곳에서 자리를 잡고 안정했다. 설비가 나쁜 점도 참작해서 무엇보다도 연기를 중심으로 한 간결한 연출에 중점을 두었다. 뤼네 포가 죽은 후에도 극장은 그 이름을 그대로 남겨 오늘에 이르고 있다.
일본 주간 소년 매거진에서 1999년 32호 부터 2005년 35호까지 연재되었다. 일본에서는 1999년 11월 17일 단행본 1권 발행 시작, 2005년 9월 16일에 35권을 끝으로 발간이 완료되었으며 한국에서는 2000년 6월 1일부터 단행본 1권이 발행, 2006년 3월 30일 35권으로 발간이 완료되었다. 〈THE GROOVE ADVENTURE RAVE〉또는 RAVE라고도 하며 TV 애니메이션은〈GROOVE ADVENTURE RAVE〉로 표기한다.
제미에가 초대 극장장이 되었고 1933년에는 플티에가 뒤를 이었으나 토로카데로궁이 파괴되고, 샤이요궁이 재건된 후로는 아브람, 알드베일 등으로 극장장이 바뀌었으나 그 광대한 무대와 2,800석의 객석을 가진 대극장의 운영은 쉽지 않았다. 1951년에는 장 빌라드가 책임을 맡아 제랄 필립, 마리아 카자레스, 조르주 윌슨, 다니엘 소라노 등 뛰어난 배우진을 갖추고, 독특한 연출과 관객동원 방식으로 성공하여 파리극계 중심이 되었다. 근로계급과 학생을 위해 입장료·개연시간(開演時間)을 잘 맞추고 내외의 정평있는 고전이나 현대극을 상연하였다. 1963년 이후에는 윌슨이 뒤를 이었다.
피르맹 제미에(Firmin Gémier, 1869년 2월 21일 ~ 1933년)는 프랑스의 배우이자 연출가다.
자유극장과 제작극장에 계속해서 출연하여 뛰어난 연기를 인정받은 배우였는데, 항상 큰 꿈을 지니고, 그것을 실현할 힘도 갖고 있었으므로 현대 연극의 선각자가 되었다. 국립 순회극단, 국립 민중극장, 서커스 무대에서의 &lt;오이디푸스왕&gt;의 제전적(祭典的) 상연, 축제일의 페전트의 연출 등, 그 어느 것을 보아도 오늘날의 방향을 이미 암시하고 있다고 볼 수 있는데, 특히 국립민중극장은 후일 장 빌라르에게 인계되어서 빛나는 발전을 이룩했다.
자크 코포(Jacques Copeau, 1879년 2월 4일 ~ 1949년 10월 20일)는 프랑스의 연출가다.
현대 연출의 아버지로 알려져 있으며, 그 구상은 제미에보다도 훨씬 착실하고 순수했다. 본래 문학적 교양이 높았던 그는 연출 연기란 극작품에 봉사하는 것이라고 생각하여, 화려한 전위성(前衛性)보다는 참다운 뜻의 연극의 예술화와 상업적 해독의 배제를 목표삼았다. 또한 고든 크레이그나 아돌프 아피아 등의 주장을 소화하여 무대에서의 모든 쓸데없는 장식을 제거함으로써 간결한 시정(詩情)을 심으려 했다. 그러기 위해 주베와 협력하여 센강 왼쪽 기슭의 소극장을 개조하여 '뷰 콜롱비에 극장'이라고 이름 붙인 뒤, 콘크리트로 지은 상설 무대를 설치하였고, 거기에서 단순한 장치로 &lt;상선 테나시티&gt; 같은 사실적인 심리극에도, 그리고 폴 클로델의 &lt;교환&gt;과 같은 시극이나 셰익스피어라든가 몰리에르와 같은 고전의 상연에서도 뛰어난 효과를 내었다. 코포는 이 소극장에서 무대와 관객과의 완전한 교류를 이상으로 하고 또한 연극의 개혁은 새로운 배우의 교육에 있다고 하여 뷰 콜롱비에 학교를 열고 후진 지도에 심혈을 기울였다. 코포가 죽은 후에도 뷰 콜롱비에 극장은 항상 신선한 연기 종목을 채택하고 신진 연출가를 초대하는 등 눈부신 활동을 하였다.
샤를 뒬랭(Charles Dullin, 1885년 5월 8일 ~ 1949년 12월 11일)은 프랑스의 연출가다.
코포의 인정을 받아, 그가 각색한 &lt;카라마조프의 형제&gt;의 스멜디아코프 역으로 성공을 거두면서, 뷰 콜롱비에 극장에 가담했는데, 제1차 세계대전 후에는 몽마르트르의 소극장에 아틀리에 극단을 설립했다. 코포의 이상을 이어받아 뒤랭은 이 극장을 일터인 동시에 연극학교로 정하고, 연극에만 정열을 쏟는다는 것을 조건으로 젊은 남녀를 널리 모아, 뛰어난 팡테지와 강렬한 개성으로 칼데론의 &lt;인생은 꿈&gt;, 벤 존슨의 &lt;볼포네&gt;, 몰리에르의 &lt;수전노&gt;, 셰익스피어의 &lt;리처드 3세&gt;로 성공을 거두었을 뿐 아니라, 아샤르에서 사르트르까지의 신작을 소개하는 데도 힘썼다. 그가 주재한 이 뒤랭학교에서는 아르토, 바로, 비랄을 비롯하여 현대의 프랑스 극계를 짊어진 수많은 제자를 낳았다. 또한 아트리에 극장은 그 후, 정치가 출신의 연출가인 앙드레 발사크에게 인계되어 아누이의 작품을 중심으로 뛰어난 상연을 계속하였다.
《러브》()는 DEATH DEVIL의 싱글로 2010년 6월 23일에 포니 캐니언을 통해 발매되었다.
루이 주베(Louis Jouvet, 1887년 12월 24일 ~ 1951년 8월 16일)는 프랑스의 배우 및 연출가다.
그러나 후일 끝내 소극장에 들어앉아 순수성을 지키려는 코포와 충돌하고 발란틴 테시에나 류센 보갈과 함께 그 당시 가장 화려하였던 '샹젤리제 극장' 안의 중극장(中劇場) '코메디 데 샹젤리제'로 옮겨, 무대의 허구(虛構)를 역용, 엄밀히 계산된 명쾌한 연출과 연기로 라틴적 지적 시정(知的詩情)을 낳았다. 쥘 로맹의 &lt;크노크&gt;나 아샤르의 &lt;달님, 장&gt;에서 명연기를 보였을 뿐만 아니라, 극작가 지로두를 낳았고, 한평생 그와 떨어질 수 없는 협력자가 됐다. 고전의 상연에도 뛰어나, 특히 몰리에르의 &lt;신부학교&gt; &lt;돈주앙&gt; &lt;타르튀프&gt; 등에 독창적인 해석을 부여했다. 1934년부터는 '아르테네 극장'으로 옮겨가, 코메디 프랑세즈의 기술고문 또는 국립 연극학교 교수로 일했다. 2차대전 후에는 주네의 &lt;하녀들&gt;과 같은 난해한 작품을 연출하였다.
S토그() 시스템은 덴마크 코펜하겐 및 인접 지역을 연결하는 광역 철도이다. 1934년 첫 노선이 개통하였고, 전체 역의 절반 정도가 코펜하겐 시내에 있다. 일일 이용자 수는 일일 30만 명 이상이다. DSB의 자회사 DSB S토그 A/S에서 소유 및 운영하고 있다.
코펜하겐 메트로 및 버스 시스템이 보조해 주고 있다. 대개의 버스 정류장은 S토그나 도시철도 역 주변에 있다. 운영 회사는 다르지만 동일한 승차권을 사용한다. 2009년 1월 현재 총 노선 170km, 역 수는 85개이다. 대부분 종착역에서는 더 멀리 나가는 L-토그(디젤 구동 지역 열차), Re-토그(셸란섬 내부를 운행하는 열차), 외레순-토그(스웨덴으로 가는 열차)로 환승할 수 있다.
도시 중심부에서는 지하로 운행하며, 지하역은 1개 있다. 교외 지역에서는 지상 및 고가로 운행한다. S토그 노선은 본선과 평행하게 설치되어 있지만, 본선과는 전압과 신호 체계가 다르다. 본선은 교류 25,000V 50Hz, S토그 노선은 직류 1500~1650V(자료에 따라 다름)를 사용한다. 본선과 S토그 연결선은 곳곳에 설치되어 있지만 영업 운행에는 사용하지 않는다.
2009년 12월 현재 시간표는 총 7개 운행 계통이 있으며, 각각 운행 계통은 글자로 구분한다. 오전 5시부터 다음날 오전 1시까지 영업하며, 주간 배차 간격은 야간 배차 간격은 20분이다. F선은 다른 노선의 2배 간격으로 운행하며, H선은 주/야간 구분 없이 20분 배차에 출퇴근 시간에만 파룸 역까지 운행하며, Bx선은 출퇴근 시간에만 급행으로 운행한다.
2007년 이전까지는 모든 운행 계통이 20분 배차를 유지하였다. 1시간에 3편성 이상이 필요한 경우에는 추가 투입된 열차는 다른 이름을 사용하였다. 예를 들어 B+ 노선은 B 노선과 같은 구간을 운행하지만, B 노선의 열차가 출발한 10분 이후에 출발하였다. 과거 시간표 상에는 링 선 내부의 역도 건너뛰는 급행 열차를 운행하였다.
야간 열차.
S토그 열차는 표준궤 노선을 운행하며, 가공 전차선을 사용한다. 자료에 따라서 전압이 직류 1500V, 1650V로 다르다. 전압은 국가 전력망에서 노선에 있는 38개의 급전소로 공급된다. 전압이 낮기 때문에 급전 전류가 높으며, 송전 손실을 최소화하기 위해서 급전소를 가까이 배치해야 한다.
주 신호 시스템은 고정 폐색 차상 신호를 사용하는 HKT이며, 궤도상의 유도 회로를 통하여 저대역 음파로 정보를 전송한다. 다른 주파수 조합을 사용하여 목표 속도를 나타내며, 열차가 폐색으로 진입할 때 현재 속도보다 허용 속도가 낮으면 상용 제동을 체결한다.
HKT 장비가 작동하지 않거나 HKT 미장착 차량을 위해서 신호등도 설치되어 있으며, 신호등 기준 폐색은 더 길기 때문에 선로 용량이 감소한다. 링 선 완공 이후 Byens puls 서비스를 통하여 열차의 실시간 위치를 알려 준다.
현재 사용되는 4세대 차량은 린케-호프만/지멘스에서 생산한 SA/SE이다. 모두 전형적인 철도 차량보다 1량당 길이가 짧으며, 차축은 차량마다 1개(선두차에는 2개)씩 달려 있다. 자동 연결기가 끝에 달려 있으며, SA 차량 8량 2편성이 연결되면 총 길이는 168m이다. SE 차량은 4량 1편성으로, 교통량이 적은 시간대에 단일 편성으로 운행한다. 영업 최고 속도는 120 km/h이다..
2세대 차량(MM-FU-MU-FS)은 1967년부터 1968년까지, 3세대 차량(FC-MC-MC-FC)은 1985년부터 1986년까지 생산되었다. 이들 차량은 2007년 1월 7일 퇴역하였다. 모든 2세대 차량은 박물관용 일부 차량을 제외하고 폐차되었으며, 3세대 차량은 홀배크 항에서 폐차 중이다. 2007년 2월 3일 2세대 차량 종운식이 개최되었다. 일부 남아 있는 차량은 보존 운행을 할 수도 있다.
S토그의 S는 특별한 단어의 약자가 아니다. 1934년 첫 전기 철도 노선이 개업했을 때 6각형의 점등된 S에서 유래한다. 이러한 표지는 베를린 S-반이나 함부르크 S-반에서 유래했을 것으로 보이나, 이러한 표지는 역의 'S'에서 왔다.
1934년 2월과 3월 폴리티켄 신문에서 새로운 통근 열차 시스템 이름 설문을 진행하였으며, S토그가 가장 많은 인기를 얻었다. DSB의 심사 위원들은 여러 후보 목록을 뽑았다. 국유 철도, 도시 철도, 코펜하겐 권역, 태양, 호수, 숲, 해변, 눈, 스키, 스케이트는 모두 덴마크어로 S로 시작한다. 초기 S토그 광고에는 도시에서 교외로 간편하게 여행할 수 있음을 강조하였다.
조르주 피토에프(Georges Pitoëff, 1884년 9월 4일 ~ 1939년 9월 17일)는 프랑스의 연출가다.
조르지아의 티프리스에서 태어난 러시아계의 연출가로서 스타니슬랍스키의 가르침을 받았다. 제1차 세계대전 중에는 스위스에서 소극단(小劇團)을 만들고 있었으나, 파리에서 상연한 르노르망의 &lt;세월은 꿈&gt; &lt;낙오자의 무리&gt;로 호평을 받아 프리드리히 에베르트에게 초빙되고, 샹젤리제 극장에서 주베와 경연했다.
라틴 정신의 주베와는 달리 피토에프는 북극적 상상력과 국제적인 레퍼토리, 그리고 무엇보다도 예술가로서의 내적인 감동에 의해 극단적인 경제적 곤란을 보충하고도 남을 무대를 창조했다. 특히 체호프, 피란델로, 스트린드베리의 연출에는 따를 자가 없었으며, 부인과 함께 프랑스 극계(劇界)의 눈을 외국극으로 돌리게 하는 데 공헌했다. 극단은 루이 살르, 미셸 시몽 등 뛰어난 배우들을 포용하고 있었으나 재정난 때문에 상설극장을 가질 수가 없었으며, 다만 1934년부터 수년 동안 개설했던 객석 5백의 소극장 '마튜랑 극장'이 예외일 뿐이었다.
장바티스트마리가스통 바티(Jean-Baptiste-Marie-Gaston Baty, 1885년 5월 26일 ~ 1952년 10월 13일)는 프랑스의 연출가다.
바티는 유럽의 연출가로서는 보기 드물게 배우를 겸하지 않았다. 청년 시대에는 극작가에 뜻을 두고 독일에서 공부하였고, 막스 라인하르트의 영향을 받아 제미에와 알게 되어, 조수로 일하고, 1923년 소극단 '환상(幻想)의 친구'를 만들었다. 샹젤리제 극장 안의 소극장 스튜디오 데 샹젤리제에 초빙되어 걍총의 《창부(娼婦) 마야》와 르노르망의 《열풍》(熱風)으로 성공, 연출력을 인정받았다. 1930년부터는 몽파르나스 괴테가(街)의 소극장 '괴테 몽파르나스 극장'에 틀어박혀 있으면서 주로 《보바리 부인》 《죄와 벌》 《마농 레스코》 등 소설의 각색과 뮈세의 희곡 등을 수많은 장면으로 나누어서 연출하는 데 놀라운 솜씨를 보였다.
그는 단순히 희곡에 충실한다는 데에 만족하지 않고, 언어의 표현력이 미치지 못하는 곳을 무대적 요소로 연장시키는 것에 연출의 역할이 있다고 주장했으나 이는 연출가의 전횡(專橫)이라는 비난을 받았다. 그러나 그의 상상력의 풍부함과 무대 요소, 특히 조명의 사용에 의한 시각적인 예술성은 아무도 부인할 수가 없었다. 만년에는 고향인 리옹에서 인형극에 열중하였다.
앙토냉 아르토(, 1898년 12월 31일 ~ 1948년 3월 4일)는 프랑스의 시인이자 연출가다.
그는 일찍부터 시작(詩作)에 손을 대어, 평생 시인으로 있었으나, 파리로 가 뒤랭의 아틀리에로 들어간 것이 계기가 되어 계속 피토에프의 극단에 속했고, 1927년에는 극작가 로제비트라크와 '알프레드 자리 극장'을 창립하여, 양 대전 사이의 전위극, 특히 초현실주의 연극의 대표적 연출가가 되었다. 그는 당대에 영화에도 관심이 있어 잔 다르크의 수난과 같은 영화에도 출연하여 연기를 하기도 하였으나, 곧 영화에 관심이 떨어져 그 이후로 연극에 몰두하게 되었다. 그러나 상연의 평이 좋지 않아, 1932년에는 다시 '잔혹의 연극(Theater of Cruelty)'을 설립, &lt;쌍시&gt;를 상연했으나 이것도 실패로 끝났다. 그 후 발광하여 병원에 수용되었고, 전후에 퇴원을 하자 곧 사망하였다.
베케트()는 루마니아 올테니아 돌지주의 도시이다. 인구는 3,363명이다.
장루이 바로(Jean-Louis Barrault, 1910년 9월 8일 ~ 1994년 1월 22일)는 프랑스의 연출가다.
뒤랭의 아트리에 극단에 들어가 팬터마임의 도쿠루라든가 안토낭 아르토와 알게 되어 1935년 이후 전위적인 팬터마임, 또는 소설의 각색에 의한 실험극을 해 보였다. 1936년, 코메디 프랑세즈의 호프였던 마들렌 르노와 결혼하고, 자신도 40년에는 코메디 프랑세즈로 들어가서 &lt;죽은 여왕&gt; &lt;페도르&gt;, 그리고 특히 &lt;비단구두&gt;를 연출했다. 1946년에는 독립적으로 르노 바로 극단을 만들고, 일찍이 오펜바흐가 세운 '마리니 극장'에 자리를 잡았다. 샹젤리제 가까이 가로수로 둘러싸인, 파리에서도 가장 호화스러운 이 대극장에서, 지드의 번역에 의한 &lt;햄릿&gt;을 스타트로, 라신에서부터 카프카, 몰리에르에서부터 아샤르, 지로두에서부터 사르트르에 이르기까지 폭넓은 상연 종목으로 인기를 모았는데, 특히 폴 클로델의 &lt;크리스토프 콜롱의 서&gt;의 연출에서 전체적 연극을 주장했다. 마침내 앙드레 말로 문화상의 알선으로 그때까지 코메디 프랑세즈의 제2극장이었던 '오데온 극장'에 초빙되어, 이를 테아트르 드 프랑스라고 개칭하고 코메디 프랑세즈에서 독립하였다. 바로는 그때까지의 성공작을 재연출하는 한편, 이오네스코나 베케트 등의 전위적인 작품을 대담하게 택하기도 하고, 사상이라든가 연극관을 달리하는 신진 연출가들에게 장소를 제공하는 등 현재의 프랑스 극계(劇界)의 중심적 존재가 되었다.
장 빌라르(Jean Vilar, 1912년 3월 25일 ~ 1971년 5월 28일)는 프랑스의 연출가 및 배우다.
남프랑스 세이토에서 태어나 샤를 뒬랭의 &lt;리처드 2세&gt;를 보고, 아틀리에 극단의 학교에 들어가 1941년부터 소극단을 결성, 아우구스트 스트린드베리의 &lt;죽음의 무도&gt; &lt;폭풍&gt;, T. S. 엘리엇의 &lt;성당의 암살&gt;로 성공을 거두었다. 그 후는 주로 배우로서 아틀리에 극단에 출연하거나 영화에서 활약했으나 1947년 아비뇽의 연극제를 교황궁(敎皇宮)의 뜰에서 거행했을 때 제라르 필립의 협력을 얻어, 자크 코포의 순수연극과 피르맹 제미에의 제전(祭典)으로서의 연극을 한데 합친 새로운 연출양식에 성공했다.
그 방식을 1951년 이후 지휘를 맡게 된 국립 민중극장에도 적용시켜 몰리에르, 피에르 드 마리보, 윌리엄 셰익스피어 등의 고전에서나 베르톨트 브레히트, T. S. 엘리엇, 안톤 체호프, 숀 오케이시 등의 외국극에서도 흑막을 배경으로 약간의 소도구를 이용한 개성적인 연출을 하였다. 12년간 국립 민중극장에 재임하여 학생이나 젊은 노동자의 인기를 모았으나 1963년 이곳을 떠나 '스칼라 극장'에서 오페라 개혁 등을 뜻하였고, 프랑스 5월 혁명으로 비판을 받은 뒤로는 침묵을 지켰다.
불바르 극장(Théâtre de boulevard)은 프랑스 파리의 연극 지구다.
19세기 후반부터 파리의 확장에 따라 쓸모가 없어진 성벽 자리에 산책을 위한 큰 한길(불바르)이 생기고 그 한길에 따라 상업 연극이 성하였다. 연애 삼각관계를 돈벌이로 들고 나온 부르주아 풍속희극의 중심지로서, 현대작가로서도 사샤 기트리, 마르셀 아샤르, 앙드레 루생, 프랑수아즈 사강, 카모레티 등이 가담해 뛰어난 오락극을 낳고 있다. 대표적인 극장으로는 짐나즈, 누보테, 바리에테 등이 있다.
그랑 기뇰 극장(Le Théâtre du Grand-Guignol)은 프랑스 파리에 위치한 극장이다.
파리의 샤프타르가(街)에 자리잡고 있으며 에로틱하고 그로테스크한 공포를 주로 상연하는 오락극장이다. 제1차 세계대전 전부터 에드거 앨런 포의 각색등으로 최성기를 맞이한 일도 있었으나 그 후부터 빛을 잃게 되었다. 최근에는 겔드로드, 루생 등 약간의 문학적인 작품도 취급하여 파리의 명물로서의 지위를 확보하고 있다.
프랑스 국립지방연극센터(de Centre national du théâtre)는 프랑스의 연극 기관이다.
연극의 지방분산은 이미 제미에, 뒤랭 등에 의해 제2차 세계대전 전부터 외쳐졌으나, 코포에게서 배운 장 다스테가 그르노블에서, 모리스 사라장이 툴루스에서 헌신적인 노력을 기울이고, 문부성의 장 롤랑 여사의 깊은 이해와 원조가 열매를 맺어서 1947년 최초의 동부연극(東部演劇)센터가 코르말에 설립된 데 이어 11개의 센터가 생겼다. 이들 중에는 국가의 보조금에 의한 것과 지방자치단체의 원조에 의지하고 있는 것 등이 있는데, 전자는 순업(巡業)을 주로 하며 후자는 상실 소극장을 이용하는 것 외에는 연극활동에 있어서의 차별은 없으며, 연간 300명의 배우가 70종 이상의 연극을 상연하여 각 지방에서 140만의 관객을 동원하고 있다. 이 중에서는 앞서 말한 다스테, 사라쟝과 같은 베테랑 연출가 외에 자크 파아브리, 앙드레 레이바즈, 로제 프랑숑과 같은 신진 연출가·배우가 태어나, 아르망 가티와 같은 작가나 르네 아리오와 같은 장치가를 세상에 내놓고 있다.
군포운수(軍浦運輸)는 경기도 군포시의 마을버스 회사이고, 본사는 경기도 군포시 부곡동 752번지에 위치해 있다. 계열사로는 군포시 시내버스 업체인 군포여객이 있다. 군포교통과는 아무 관련이 없다.
그린시티, 카니발, 시티라이트9, 일렉시티로 운행한다.
주요 운행 차량.
킹롱 시티라이트 9과 현대 일렉시티와 현대 그린시티로 운행한다.
E-에어로타운, 킹롱 시티라이트, 포톤 자동차 그린타운, 현대 그린시티, BYD eBus-9, 현대 일렉시티, BLK 일레누스로 운행한다.
㈜한화 건설부문(韓華建設)은 한화그룹의 주요 계열사로 2002년에 설립된 건설회사다. 2019년 국토교통부 발표 시공능력평가액 3조 5,018억원으로 12위를 기록했다. 2018년에는 시평액 2조 8,623억 원으로 11위였다. 아파트(주택) 브랜드는 '꿈에그린'에서 '한화포레나'로 변경됐다.
경전여객(慶全旅客)은 대한민국 경상남도 진주시 문산읍 삼곡리에 본사를 둔 버스 회사이다. 경상남도 일대에서 시외버스와 농어촌버스를 운행한다.
2017년 12월 기준이다. 일부 노선은 농어촌버스처럼 '동일고속'이라는 명칭으로 운행하고 있다.
함안 농어촌버스.
2008년 2월 25일부터 함안군 가야읍 말산리 58-103번지에 위치한 경전여객 함안영업소가 전담하여 운행중에 있으며, 동일익스프레스(동일고속)라는 법인명칭으로 등록되어 있다. 노선 번호나 운임 체계는 창원시내버스와 동일하나, 환승 할인은 적용되지 않는다. 이 노선들은 과거에는 마산시외버스터미널, 마산남부시외버스터미널과 함안시외버스터미널, 칠원 등지를 오가며 운행했던 완행 시외버스 노선이었다. 아래는 현재 운행중인 노선 일람이다. 과거 시외버스 노선에서 계승 된 것이기 때문에, 시외버스 노선과 동일하게 시종착점을 추가로 표기한다. 주 운행노선을 중심으로 표기하며, 자세한 경로는 각각의 해당 문서에 서술되어 있다.
쿠나()는 1994년 5월 30일부터 2022년 12월 31일까지 통용된 크로아티아의 통화로 1 쿠나는 100 리파()에 해당된다. "쿠나"는 크로아티아어로 "담비"를 뜻하는데 이는 중세 시대 때 담비 가죽이 무역에 사용되었기 때문에 붙여진 이름이다. 보조 단위 "리파"는 크로아티아어로 "피나무"를 뜻한다.
크로아티아는 1994년 5월 30일에 쿠나를 도입했다. 당시 크로아티아 디나르와의 교환 비율은 1 크로아티아 쿠나 = 1,000 크로아티아 디나르였다. 1, 2, 5, 10, 20, 50 리파, 1, 2, 5, 25(기념주화) 쿠나 동전과 5, 10, 20, 50, 100, 200, 500, 1,000 쿠나 지폐가 통용되었다.
2013년 7월 1일에 유럽 연합에 가입한 크로아티아는 2020년 7월 10일을 기해 불가리아와 함께 ERM(유럽 환율 메커니즘) II에 가입했다. 유로와의 교환 비율은 1 유로 = 7.53450 크로아티아 쿠나이다. 2022년 7월 5일에는 유럽 의회가 크로아티아의 유로존 가입을 찬성 539표, 반대 45표, 기권 48표로 승인했고 2022년 7월 12일에는 유럽 연합 이사회가 크로아티아의 유로존 가입을 승인했다. 이에 따라 크로아티아는 2023년 1월 1일을 기해 유로를 도입했는데 쿠나는 2023년 1월 14일까지 유로와 함께 통용되었다.
해운대고속(海雲臺高速)은 대한민국의 시외버스 운송 업체이다. 본사는 부산광역시 해운대구 해운대로 641 (우동) 해운대터미널에 위치하고 있다.
이 회사의 전신은 과거 해운대시외버스터미널을 허브로 삼고 있었던 가야강남고속에 있었다. 동부여객으로 시작된 이 회사는 동부강남고속, 가야강남고속, 오렌지버스 등으로 사명 변경을 거듭하다가 현재에 이르게 되었다.
마리 요한나 키비니에미(Mari Johanna Kiviniemi, 1968년 6월 29일 ~ )는 핀란드의 정치인이다. 2010년 6월 22일에 핀란드의 총리로 당선되었다. 1968년 핀란드 세이내요키에서 태어났으며, 1988년 헬싱키 대학교에 입학하여 경제학을 공부하였다.
애니콜 연아의 햅틱()은 삼성전자가 2009년 5월 25일에 출시한 피처폰이다. 개발 당시의 이름은 햅틱 미니였으나, 김연아를 주요 광고 모델로 하여 출시하면서 연아의 햅틱이라는 이름을 갖게 되었다. 10~20대 젊은층(특히 여성)을 겨냥한 제품이며, '마이 다이어리'등의 특화 기능을 갖추어, 2009년 8월 당시 출시 80일만에 55만대를 판매하는 기록을 세웠다.
수신료(受信料)란 각국의 공영방송이 국민들을 대상으로 방송재원으로 활용하기 위해 일정 금액을 징수하는 제도를 말한다. 공영방송을 운영하는 대부분 나라에서는 이 제도를 채택하고 있다.
20세기 초의 라디오 방송국들은 그들의 서비스를 위한 기금을 모을 필요가 있었다. 일부 국가에서는 광고를 통해 이를 달성한 반면, 다른 국가에서는 라디오 세트를 소유한 가구가 라이센스를 구입해야 하는 의무 구독 모델을 채택했다.
영국은 BBC에 자금을 대는데 사용되는 무선 라이선스로 원래 알려진 라이선스로 강제적인 공공 구독을 채택한 최초의 국가이다. 라디오 라이선스를 도입한 대부분의 국가에서, 라이선스의 소유는 단순히 수수료를 지불했다는 표시였습니다. 그러나 캐나다에서는 1914년과 1922년 사이에 사람들이 라디오 수신기를 사용할 수 있도록 허용하기 위해 1분당 5단어로 모스 부호를 송수신하는 능력을 증명하는 "아마추어 실험 숙련도 인증서"를 통과해야 했다.
텔레비전의 등장과 함께, 몇몇 국가들은 별도의 텔레비전 면허를 만들었다. 다른 나라들은 텔레비전 방송의 추가 비용을 충당하기 위해 라디오 라이선스 수수료를 인상했고, 이름을 "라디오 수신료"에서 "TV수신료" 또는 "수신료"로 변경했다. 오늘날 대부분의 국가는 텔레비전에 사용되는 것과 동일한 수신료로 공공 라디오 방송에 자금을 지원하지만, 일부 국가는 여전히 별도의 라디오 수신료를 보유하고 있다. 영국, 일본과 같은 일부 국가들은 단색 텔레비전만 소유한 가정의 요금이 더 낮다. 많은 국가에서 고령자와 장애인 소비자는 수신료를 감면받거나 아예 받지 않는다.
수신료 납부 회피에 직면한 일부 국가는 전기요금에 합산해서 수신료를 받거나 특별세 징수방식으로 공영방송사에 자금을 지원하는 방안을 선택했다. 어떤 나라에서는 국영 방송국들이 상업광고를 내보낸다.
1989년, 유럽 평의회는 트랜스프론티어 텔레비전에 관한 유럽 협약을 만들었습니다. 무엇보다도, 이것은 광고를 규제한다. 그 조약은 5개의 EU 회원국을 포함한 7개국에 의해 비준되었을 때 1993년에 발효되었다. 2010년 현재, 34개국이 이 조약에 가입했다.
각국 현황.
한국 KBS를 포함한 영국 BBC, 독일 ARD, ZDF, 프랑스 F2, F3, F5, 일본 NHK 등 50여 개 국가서 수신료제도를 채택하고 있다. 특히 일부 국가에서는 컬러 TV뿐만 아니라 흑백 TV, 라디오, TV 수신카드를 장착한 컴퓨터 등에도 수신료를 받는 경우가 있다.
영국의 경우, 라이센스 요금(license fees)으로 연간 159파운드가량 지불해야 한다.,
The licence fee allows the BBC's UK services to remain free of advertisements and independent of shareholder and political interest.
그러나 2027년을 끝으로 수신료를 폐지할 계획이라고 한다.
프랑스의 경우, 2009년부터 오후 8시 이후 광고를 전면 없애고 공영방송의 광고를 완전 폐지하는 법의 제정했다. 2011년부터는 공영방송에서의 광고는 법으로 금지되어있다.
대한민국에서는 1963년부터 수신료 징수를 시작해서 100원으로 정한 후 1981년 이후 현재까지 매달 2,500원씩의 수신료를 부과하고 있다. KBS 1TV의 채널은 1981년 3월 7일부터 1994년 9월 30일까지 광고방송(상업광고방송)을 13년동안 했고, 초기에는 KBS소속 징수원(주로 계약직)들이 일일이 TV수상기를 보유한 가정에 방문해서 수신료를 징수했다가, 1994년 10월 1일부터 한국전력공사가 징수하는 전기요금에 수신료 2,500원으로 병과 및 합산해서 수신료를 받고 있다.
일본 NHK는 수신료라는 이름으로 연간 13,650엔(12개월 선납, 지상파 계약의 경우)을 징수하고 있다.
엑스포메이션()은 정보와 반대되는 용어이다. 정보가 넘쳐남으로 인해 누리꾼들은 그들 자신에게 필요한 정보가 무엇인지, 그리고 이를 어떻게 골라낼 수 있는지, 혼란을 겪게 된다. 결국 그들은 자신에게 알맞은 정보를 찾기 어렵다. 엑스포메이션은 이러한 현상을 설명하는 단어이다.
인포데믹(infodemic) 또는 정보전염병은 특정 문제에 대한 정확한 정보와 부정확한 정보가 빠르고 광범위하게 확산되는 것을 말한다. 이 단어는 정보(information)와 전염병(epidemic)의 혼성어로 잘못된 정보와 허위 정보가 어떻게 사람에서 사람으로 바이러스처럼 퍼지고 질병처럼 사람들에게 영향을 미칠 수 있는지를 설명하는 비유로 사용된다. 2003년 데이비드 로스코프(David Rothkopf)가 처음 만든 이 용어는 코로나19 대유행 기간인 2020년에 두각을 나타냈다.
애니콜 햅틱 착()은 삼성전자가 2009년 10월 5일에 출시한 휴대 전화이다. 2G 사용자들을 겨냥하여 출시된 제품으로서, 2G 기반 플랫폼에 애니콜 햅틱 시리즈의 기능을 그대로 살렸다.
폴크슈프락(Folkspraak)은 게르만어족 언어들의 공통어를 의도로 만들어진 권역어이다. 폴크슈프락이란 이름은 사람,겨레따위를 뜻하는 Folk와 말,언어를 뜻하는 spraak의 합성어이다. 1995년에 시작되었으며, 폴크슈프락 언어기(旗)도 있다.
야후온라인 그룹을 중심으로 온라인 상에서 네티즌들의 공동 작업으로 만들어진다. 게르만어족에 속하는 언어들에서 낱말을 뽑아오긴 하지만, 정서법이나 단어 선정에서 의견이 맞지 않는 경우도 많아 인공어임에도 여러 가지 방언으로 갈라져 있는 것이 특징이다. 출처 언어에는 프리지아어, 저지 독일어, 복몰과 뉘노르스크(노르웨이어의 두 종) 영어, 네덜란드어, 독일어, 덴마크어, 스웨덴어 등이 출처 언어가 된다.
황금의 삼각지대(黃金의 三角地帶, )란, 동남아시아의 태국, 미얀마, 라오스의 3국이 메콩강에서 접하는 산악 지대로, 미얀마 동부 샨주에 속한다. 영문 명칭으로는 골든 트라이앵글(Golden Triangle)이며, 아프가니스탄·파키스탄·이란 국경 부근의 황금의 초승달 지대(Golden Crescent)와 대등한 세계 최대의 마약·각성제 밀조 지대였다. 현재는 경제성장과 단속의 강화로, 태국이나 라오스에서의 생산은 감소 경향에 있으나, 반대로 미얀마의 샨주에서는 몇 개의 군벌이 마약 생산 뿐만이 아니라 각성제의 제조도 행하고 있으며, 또 합법 비즈니스를 실시하는 등 양극화의 경향에 있다.
19세기부터 마약 원료인 양귀비 재배가 시작되었다. 제2차 세계대전 후에는, 중화인민공화국의 성립에 의해 나라를 뺏긴 중화민국의 잔당 무장 조직이, 버마 정부의 지배가 미약한 샨 주 와족 지역으로 비집고 들어가, 독립 지향이 강한 소수민족을 인솔해 반독립국을 형성해 활동 자금원으로 했다. 그 후, 미얀마에서는 중국 국민당 잔당을 대신해 버마 공산당이 마약을 자금원으로 해서 당시의 버마 정부에 대해 무장 투쟁을 전개했다. 중국 국민당 잔당으로부터 독립한 쿤 사가 인솔하는 몬·태국군도 독자적으로 마약 비즈니스를 행하는 등, 미얀마의 정황 불안을 이용해 마약을 산업화해 갔다.
1996년에, '샨족의 독립지원'을 명목으로 오랜 세월 군림한 '마약왕', 몬·태국군 사령관 쿤 사가 미얀마 군사 정권에 본거지를 명도했다. 그러나 이 투항은 군사면에 한정되었고 쿤 사는 신병이 구속되는 일 없이 미얀마 국내에서 비즈니스에 종사했다. 또, 와족 연합군이나 샨 주군은 마약 생산을 속행하는 등, 그 후에도 마약의 밀조나 밀매가 횡행, 계속되고 있으며, 각성제의 제조도 증가하고 있다. 태국 정부는 2004년, 이 지대에서의 연간 마약 원료 생산량이 추정컨대 2,500~3,000톤에 이른다고 발표했다. 어쨌든 조직은 미얀마 정부와 평화를 맺었지만, 무장해제는 거의 행해지지 않았고, 미얀마 정부에 반항적 태도를 취하지 않기만 하면 되었다.
한편, 이러한 자금을 얻어 미얀마 국내나 이웃나라 태국에서 호텔 경영 등 합법적인 비즈니스에 착수하는 조직도 많다. 미얀마 정부는 마약 단속에 주력 하고 있지만, 마약 산업이 자국의 정치 추세에 기인하고 있는 일이나 자국 정부군에게 대항할 수 있는 군사력을 갖추고 있는 것 때문에 강경책보다 회유책을 취하지 않을 수 없는 상태이다.
태국에서는 마약의 단속이 어렵고, 미얀마, 라오스에 양귀비밭의 박멸을 요구하고 있지만 미얀마, 라오스 측에서는 양귀비가 궁핍한 농가의 큰 수입원이 되고 있기 때문에 여전히 불법 재배가 끊이지 않는다. 한편 각국 정부 및 유엔 기관은 양귀비를 대신하는 환금 작물로서 차나 커피의 재배를 장려해, 고가의 품종의 우롱차의 재배로 성공하고 있는 지역이 있다. 특히 옛 국민당계의 거주 중국인이 재배하는 재스민차는, 대륙 반공을 단념한 중화민국 정부가 재태국 국민당군 잔당에 위자료와 보상으로서 양도한 것으로, 최고급의 중국차로 여겨진다 (대만에는 중국 국민당이 '중화민족'의 정당성의 증명을 위해서 대륙에서 옮겨 들인 문화재·인재나 기술이 다수 있어, 중국차에 관해서도 대륙보다 대만쪽이 양질인 것이 남아 있었다.). 단속 강화나 경제 성장으로 태국 북부에서의 마약 생산은 거의 소멸했다고 한다.
엣시()는 미국의 웹2.0을 기반으로 한 전자상거래 사이트이다. 당시 목수이자 웹 디자이너이었던 엣시의 창업자 로버트 칼린(Robert Kalin)은 대표적 전자상거래 사이트인 이베이가 아닌 좀 더 특별한 웹 사이트에 그가 만든 목공예품을 등록하길 원했으며, 2005년 6월 18일에 소셜 네트워크 쇼핑몰 엣시(Etsy)를 구축했다. 현재 엣시에는 핸드메이드 물건과 사진, 그림, 빈티지 제품 등을 판매 할 수 있고 약 150여개 국가에서 240만명의 유저들이 엣시를 이용하고 있다.
입자물리학에서 입자의 초전하(하이퍼론과 전하의 혼성어) 는 강한 상호작용에서 보존되는 양자수이다. 초전하의 개념은 아이소스핀, 전하, 맛깔의 특성을 설명하는 단일 전하 연산자를 제공한다. 초전하는 강입자를 분류하는 데 유용하다. 유사한 이름의 약한 초전하는 전기·약 작용에서 유사한 역할을 한다.
초전하는 SU(3) 강입자 모형의 두 양자수 중 하나이며, 아이소스핀 과 함께 사용된다. 아이소스핀만으로는 두 쿼크 맛깔(즉, 와 )에 충분했지만, 현재는 6개의 쿼크 맛깔이 알려져 있다.
SU(3) 무게 도표 (아래 참조)는 2차원이며, 좌표는 두 양자수를 나타낸다. 아이소스핀의 성분인 (로도 알려져 있음)과 초전하 ( 기묘도 , 맵시 , 바닥도 , 꼭대기도 , 그리고 중입자수 로 정의됨). 수학적으로 초전하는 다음과 같다.
강한 상호작용은 초전하(및 약한 초전하)를 보존하지만, 약한 상호작용은 보존하지 않는다.
전하 및 아이소스핀과의 관계.
겔만-니시지마 공식은 아이소스핀과 전하를 관련시킨다.
여기서 I3는 아이소스핀의 세 번째 성분이고 Q는 입자의 전하이다.
아이소스핀은 평균 전하가 초전하와 다음과 같이 관련되는 입자들의 다중항을 생성한다.
이는 다중항의 모든 구성원에 대해 초전하가 동일하고 I3 값의 평균이 0이기 때문이다.
이러한 정의는 원래 형태에서 가장 가벼운 세 쿼크에만 적용된다.
초전하와 관련된 SU(3) 모형.
SU(2) 모형은 총 각운동량인 양자수 J로 특징지어지는 다중항을 가지고 있다. 각 다중항은 등간격의 Jz 값을 가지는 개의 하위 상태로 구성되며, 원자 스펙트럼과 아이소스핀에서 볼 수 있는 대칭 배열을 형성한다. 이는 특정 강한 중입자 붕괴가 관찰되지 않았다는 관찰을 공식화하여 중입자의 질량, 기묘도 및 전하를 예측하게 했다.
SU(3)는 SU(2) 다중항을 포함하는 초다중항을 가지고 있다. SU(3)는 이제 모든 하위 상태를 지정하는 데 두 개의 숫자를 필요로 하며, 이는 λ1과 λ2로 표시된다.
은 육각형의 가장 위쪽 변에 있는 점의 수를 지정하며, 는 가장 아래쪽 변에 있는 점의 수를 지정한다.
실질적인 진부화.
초전하는 1960년대에 "입자 동물원"에서 입자 그룹을 조직하고 관찰된 변환을 기반으로 임시 보존 법칙을 개발하기 위해 개발된 개념이다. 쿼크 모형의 출현과 함께, 이제 강한 초전하 는 위 (), 아래 (), 기묘 (), 맵시 (), 꼭대기 () 및 바닥 () 쿼크의 수의 다음 조합이라는 것이 분명해졌다.
강입자 상호작용의 현대적 설명에서는 강한 초전하 양자수를 세는 것보다 상호작용하는 중입자와 중간자를 구성하는 개별 구성 쿼크(보존됨)를 추적하는 파인만 도형을 그리는 것이 더 명확해졌다. 그러나 약한 초전하는 전기·약 작용을 이해하는 데 필수적인 부분으로 남아 있다.
사랑으로는 부영이 개발한 아파트 브랜드이다. 처음에는 그린타운 또는 e그린타운이었다.
황금의 초승달 지대(Golden Crescent)는 중앙아시아, 아프가니스탄의 님루즈주, 파키스탄의 발루치스탄 주, 이란의 국경이 교착하는 지대이고, 아프가니스탄 동부의 잘랄라바드로부터 남부의 칸다하르를 거쳐 남서부의 자란지 남방으로 계속되는 초승달형의 국경 지대이다. 동남아시아의 타이, 미얀마, 라오스의 국경이 접하는 황금의 삼각지대와 대등한 세계 최대의 마약·각성제 밀조 지대이다.
양귀비의 재배는 주로 동부의 잘랄라바드에서 행해지고 있고 그 생산량은 1999년에 4665톤으로 세계 전체의 생산량의 약 80%도 차지하고 있었다. 2000년 7월에 탈레반의 오마르 최고 지도자가 양귀비의 재배를 전면적으로 금지한 결과, 2000년의 생산량은 3,276톤, 2001년은 185톤까지 축소되었다. 그러나 탈레반 정권 붕괴 후에 다시 증산 경향에 있어, 2005년에는 4100톤, 작부 면적으로 10만 헥타르를 넘어 세계 전체의 생산량의 85%이상으로까지 확대되고 있다. 아프가니스탄에서 제조된 마약의 60%는 주변 제국에서 소비되고 나머지가 유럽에 흐르고 있다. 또, 유럽 제국에서 유통되는 마약의 80%이상이 아프가니스탄 원산이라고 생각되고 있다. 또, 아프가니스탄 국내의 마약 중독자 수는 2006년에 밝혀진 것만도 92만 명을 넘어 큰 사회 문제가 되고 있다. 이 문제를 해결하기 위해, 유엔을 중심으로 농민에게의 계발 활동이나 대체 작물로의 전환 등이 행해지고 있고 아프가니스탄 정부도 마약 대책국을 마련하는 등 대책을 강화하고 있다.