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4월 28일, 아데바요르는 6-2로 이긴 더비 카운티와의 원정 경기에서 교체로 들어가 아스널에서의 두 번째 해트트릭을 기록했는데, 그는 프리미어리그 역사상 같은 상대에게 안방과 원정에서 해트트릭을 기록한 최초의 선수가 되었다. 비록 아스널은 시즌을 빈 손으로 마쳤지만, 그는 PFA 올해의 팀 일원으로 선정되었다. 아데바요르가 토트넘 홋스퍼를 상대로 기록한 두 번째 골은 "오늘의 경기"에 의해 프리미어리그 2007-08 올해의 골로 선정되었다. 그는 2008년 BBC 아프리카 올해의 축구 선수로 선정되기도 했다.
아데바요르는 2008년 여름 이적 시장에서 밀란과 바르셀로나의 £30M 제의를 받았지만, 나중에 아스널과 장기간 계약을 맺었다. 2008년 9월 13일, 4-0으로 이긴 블랙번 로버스와의 경기에서 해트트릭을 기록해 2008-09 시즌이 시작한 이래 처음으로 골맛을 보았다. 아데바요르는 1-1로 비긴 리버풀과의 경기에서 상대 수비수인 알바로 아르벨로아와 언쟁을 벌이다 처음으로 퇴장당했다. 그는 두 번의 경고가 누적되어 퇴장하였기에 한 경기 출전을 못하게 되었다. 2월 8일, 아데바요르는 토트넘 홋스퍼와 0-0으로 비긴 경기에서 힘줄 부상을 당했다. 이 부상으로 아데바요르는 본래 3주 동안 활동하지 못할 것으로 예상되었지만, 실제로 거의 두 달 동안 활동하지 못했다. 그는 맨체스터 시티와의 복귀전에서 2골을 기록해 득점 행진을 이어나갔다.
2009년 4월 7일, 아데바요르는 비야레알과의 UEFA 챔피언스리그 8강전 경기에서 아스널의 동점골을 기록했는데, 그는 공을 가슴으로 받아 공을 제어했고, 이후 몸을 돌려차 넣었다. 1주 후, 에미레이트 경기장에서 벌어진 2차전 경기에서도 득점해 3-0 승리에 일조했고, 맨체스터 유나이티드와의 준결승전으로 견인했다. 그러나, 아데바요르는 막판 프리미어리그 두 경기에 부상으로 결장했고, 시즌을 20골 기록한 로빈 판 페르시에 이어 16골로 선수단 내 득점 2위로 마쳤다.
2009년 7월 18일, 아데바요르는 맨체스터 시티와 5년 계약을 맺었고, 이적료는 £25M 정도로 추산되었다. 그는 블랙번 로버스를 상대로한 맨체스터 시티 데뷔전에서 기록했는데, 그는 시작 3분만에 16미터 거리에서 골을 넣었다. 울버햄프턴 원더러스와의 안방 데뷔전에서 아데바요르는 같은 여름에 신입생으로 들어온 카를로스 테베스의 공을 받아 17분에 1-0 결승골을 기록했다. 그는 포츠머스와의 원정 경기에서도 머리로 1-0 결승골을 넣어 리그 3경기 연속 득점을 올렸다.
그는 친정 구단 아스널과의 경기에서도 골을 넣어 4경기 연속 득점을 기록했고, 소속 구단은 맨체스터 시립 경기장에서 4-2 승리를 쟁취했다. 아스널과의 경기를 통해, 아데바요르는 입단 후 처음 네 경기에서 연속으로 득점을 올린 6명의 선수들 중 한 명이 되었다. 그러나, 아스널과의 경기에서, 아데바요르의 전 동료인 로빈 판 페르시는 그가 자신의 얼굴을 고의로 찼다고 항의했고, 그는 폭력적인 행각으로 3경기 출장 정지 징계를 받았다. 아데바요르는 경기장을 가로질러 아스널 관중 앞에서 골을 자축해 아스널 지지자들의 분노를 사기도 했다. 그는 이 행위로 경고를 받았지만 나중에 사과했다. 마크 휴즈 맨체스터 시티 감독은 아데바요르가 맨체스터 시티 팬들의 지지를 받기 위해 이 행위를 했다고 주장했다. 또한 카메룬인 전 아스널 미드필더이자 아데바요르와 축구계에서 가장 가까이 지내던 알렉상드르 송은 맨체스터 시티가 4-2로 이기는 과정에서 자신에게 따귀를 때렸다 주장했고, 세스크 파브레가스 전 아스널 주장도 아데바요르가 자신을 밟으려 했다고 주장했다.
2010-11 시즌 시작을 앞두고, 그는 아스널과 맨체스터 시티에서 쭉 달고 오던 25번 대신에 9번이 주어졌다. 10월 21일, 그는 레흐 포즈난과의 UEFA 유로파리그 경기에서 맨체스터 시티 이적 후로는 첫 해트트릭을 완성했다. 그리함에 따라, 그는 유럽대항전에서 해트트릭을 기록한 최초의 맨체스터 시티 선수가 되었다. 그러나, 2010-11 시즌, 아데바요르는 맨체스터 시티의 에딘 제코와 마리오 발로텔리를 영입하였고, 카를로스 테베스도 그보다 선호를 받아 소속 구단의 치열한 주전 경쟁에서 밀려났다. 2011년 8월, 로베르토 만치니 감독은 아데바요르가 크레이그 벨라미와 함께 자신의 계획에 포함되지 않아 맨체스터 시티를 떠날 수 있다고 언급했다.
레알 마드리드 임대.
2011년 1월 25일, 아데바요르는 시즌 남은 기간 동안 레알 마드리드로 임대되었다. 아데바요르는 산티아고 베르나베우에서 벌어진 세비야와의 코파 델 레이 준결승 2차전에서 레알 마드리드에서의 첫 골을 기록했다. 경기는 2-0으로 끝났고, 합계 3-0 승리를 거두었다.
그 다음 주말, 그는 산티아고 베르나베우에서 벌어진 레알 소시에다드와의 경기에서 라 리가 첫 골을 기록했다. 경기는 4-1로 끝났고, 아데바요르는 막판 3분을 남겨놓고 득점을 기록했다. 2011년 3월 6일, 아데바요르는 라싱 산탄데르와의 경기에서 메수트 외질이 넘긴 공을 받아 24분에 선제골을 기록했다. 레알 마드리드는 경기를 3-1로 이겼다. 아데바요르는 스포르팅 히혼과의 경기에서 득점 기회를 많이 놓쳐 비난을 받았다. 그 경기는 스포르팅 히혼에게 0-1로 패했다. 아데바요르는 마드리드 소속으로 유럽 무대에서 2골을 넣었는데, 2011년 4월 5일, 4-0으로 이긴 토트넘 홋스퍼와의 경기에서 4-0 승리를 견인했다. 4월 20일, 그는 레알 마드리드 소속으로 처음으로 대회 우승을 맛보았는데, 1-0으로 이긴 바르셀로나와의 코파 델 레이 결승전에서 후반전에 교체로 출전했다.
2011년 5월 21일, 아데바요르는 알메리아와의 라리가 2010-11 최종전에서 처음으로 해트트릭을 기록했다. 같은 경기에서 레알 마드리드는 알메리아를 8-1로 꺾었다.
토트넘 홋스퍼.
2011년 8월 25일, 토트넘 홋스퍼는 1년 임대로 아데바요르를 영입했다. 2011년 9월 10일, 아데바요르는 울버햄프턴 원더러스와의 첫 경기에서 67분에 첫 골을 올렸다. 2011년 9월 18일, 그는 4-0으로 이긴 리버풀과의 경기에서 안방 첫 경기를 치러 2골을 기록했고, 그의 두 번째 골은 성인 무대 리그 100호골이었다.
아데바요르는 10월 2일, 전 소속 구단 아스널과의 북런던 더비에서 라파엘 판 데르 파르트의 골을 도와 2-1 승리에 일조했다. 그는 11월 21일, 2-0으로 이긴 애스턴 빌라와의 경기에서 토트넘 이적 후 4호, 5호골을 연달아 기록했는데, 첫 골은 머리를 넘겨 찬 골이었고, 두 번째 골은 제임스 콜린스 애스턴 빌라 수비수의 실책을 처리한 것이었다. 그는 3-1로 이긴 웨스트 브로미치 앨비언과의 경기에서도 2골을 추가했다. 이후, 아데바요르는 두 골을 추가했는데, 한 골은 스토크 시티를 상대로 페널티킥으로 기록했고, 다른 한 골은 첼시와의 더비 경기에서 기록했는데, 이 경기는 1-1로 비겼다.
2012년 2월 11일, 아데바요르는 뉴캐슬 유나이티드를 상대로 뜬 공을 차넣었고, 4번 골을 도와 5-0 승리를 견인했다. 2월 26일, 그의 28번째 생일날, 아데바요르는 에미레이트에서 아스널을 상대로 페널티킥을 넣어 2-0으로 앞서나가게 했지만, 결국 토트넘이 2-5로 패했다. 4월 1일, 아데바요르는 3-1로 이긴 스완지 시티와의 경기에서 2골을 기록했다. 2012년 4월 15일, 아데바요르는 첼시와의 FA컵 준결승전에서 개러스 베일이 넣은 토트넘의 만회골을 도왔지만, 1-5로 패했다. 아데바요르는 2경기 연속으로 토트넘 경기에서 골을 기록했는데, 볼턴 원더러스와의 리복 경기장 원정 경기에서 2골을 기록해 4-1 승리에 공헌했고, 1-1로 비긴 애스턴 빌라와의 경기에서는 페널티킥으로 1골을 넣었다.
5월 13일, 같은 런던 연고인 풀럼과의 경기에서 토트넘 임대 기간 중의 마지막 경기에서, 아데바요르는 선제골을 넣어 2-0 승리에 일조했고, 소속 구단은 리그를 4위로 마쳤다. 아데바요르는 18골 (프리미어리그 17골) 로 토트넘의 최다 득점자로 시즌을 끝냈다.
2012년 11월 17일, 아데바요르는 아스널과의 북런던 더비 경기에서 1-0으로 앞서나가는 초반 선제골을 넣었지만, 7분 후 산티 카솔라에 가한 반칙으로 하워드 웹 주심에 의해 퇴장당했다. 결국 경기는 2-5 역전패로 끝났다. 2013년 1월 1일, 아데바요르는 레딩과의 경기에서 애런 레넌이 배급한 공을 머리로 집어넣어 시즌 첫 안방 골을 기록했다. 토트넘은 이 경기를 3-1로 끝냈다. 2013년 3월 14일, 아데바요르는 결정적인 원정골을 기록해 인테르나치오날레와의 UEFA 유로파리그 경기에서 합계로 동률을 이루고 원정 다득점 원칙에 따라 토트넘을 대회 8강에 올렸다. 그는 바젤과의 다음 경기에서 결정적인 페널티킥을 획득하고 주자로 나섰지만 공을 골대 위로 날려버렸고, 토트넘은 대회에서 탈락했다. 그는 2-2로 비긴 첼시와의 5월 8일자 경기에서 페널티 구역 바깥에서 득점을 올려 승부를 1-1 원점으로 돌렸다. 2013년 5월 12일, 그 다음 주 일요일에 스토크 시티와의 경기에서 클린트 뎀프시가 배급한 공을 받아 83분에 2-1 결승골의 주인공이 되었다.
2013-14 시즌 초, 공격수에게 유소년부와 훈련을 명한 안드레 빌라스-보아스 감독이 해임되면서, 아데바요르는 팀 셔우드 후임 감독에 의해 토트넘 1군으로 복귀했고, 웨스트 햄 유나이티드와의 풋볼 리그 컵 안방 8강 경기에서 득점했지만 1-2로 졌다. 그는 이어지는 프리미어리그 10경기에서 8골을 기록했는데, 이 중에는 사우샘프턴전, 맨체스터 유나이티드전, 그리고 스완지 시티전, 에버턴전, 그리고 뉴캐슬 유나이티드전 결승골이 포함되어 있다. 2014년 4월 7일, 아데바요르는 5-1로 이긴 선덜랜드와의 안방 경기에서 2골을 추가해 프리미어리그 시즌 10호골을 기록했다.
그는 25경기 출전 14골로 토트넘 최다 득점자로 시즌을 마무리했는데, 2014년 5월 11일, 3-0으로 이긴 애스턴 빌라와의 화이트 하트 레인 홈경기에서도 득점을 기록했다. 2015년 9월 13일, 그는 상호 계약 해지로 토트넘을 떠났다.
크리스털 팰리스.
2016년 1월 26일, 아데바요르는 시즌 말까지 유효한 6개월 계약으로 프리미어리그의 크리스털 팰리스에 합류했다. 2월 13일, 그는 1-2로 패한 왓퍼드와의 프리미어리그 경기에서 처음이자 마지막으로 크리스털 팰리스에서 골을 기록했다. 2016년 6월 13일, 아데바요르는 팰리스와의 계약이 6월 30일에 만료됨에 따라 방출될 것임을 밝혔다.
아데바요르는 나이지리아 국가대표팀으로 출전할 자격이 있지만, 출생국을 대표하기로 결정했다. 아데바요르는 예선에서 11골로 토고의 2006년 아프리카 네이션스컵 본선행에 일조했는데, 그는 아프리카 대회 예선 최다 득점자였다. 2009년 2월 10일, 아프리카 축구 연맹 (CAF)는 나이지리아 라고스에서 열린 시상식에서 아데바요르를 아프리카 올해의 축구 선수로 선정했다. 아데바요르는 이집트의 모하메드 아부트리카와 가나의 마이클 에시엔을 제치고 CAF 54개 회원국 국가대표팀 감독의 투표를 통해 수상자로 결정되었다. 그는 아프리카 최우수 선수로 선정된 최초의 토고인이었다.
아데바요르는 독일에서 열린 2006년 FIFA 월드컵에 토고가 본선에 오르는데 힘을 거들었고, 대한민국, 스위스, 그리고 프랑스와의 조별 리그 3경기에서 모두 선발로 출전했지만, 단 한 골도 넣지 못했고, 국가대표팀도 조 최하위로 탈락했다. 아데바요르는 대회 후 주장으로 선임되었다.
그는 2006년 아프리카 네이션스컵에 차출되었고, 국가대표팀의 첫 경기에서 감독과의 언쟁 끝에 교체로 출전했다. 아데바요르는 본래 대회를 포기하고 귀가하기로 결정을 내렸지만, 국가대표팀 훈련에 남았다. 토고는 조별 리그 3경기에서 모두 패해 탈락했다. 그는 상여금 지급을 놓고 언쟁을 벌여 토고 국가대표팀에서 쫓겨났다. 그러나, 아데바요르는 2007년 9월에 토고 국가대표팀에 재차출되었다. 2008년 10월 11일, 그는 6-0 대승을 거둔 스와질란드와의 2010년 FIFA 월드컵 예선전에서 4골이나 기록했다.
부상을 당했지만, 아데바요르는 카메룬을 상대로 토고 경기에 뛰었다. 이 경기에서, 그는 토고의 결승골을 기록했다.
2010년 1월 8일, 아데바요르는 앙골라에서 열린 아프리카 네이션스컵을 치르러 가던 중 버스 공격 사건의 표적이 된 토고 선수단 중 한명이었다. 이 치명적인 공격에서, 선수들은 피해를 입지 않았지만, 다른 사람 3명이 사망했고, 토고는 대회에서 기권했다. 아데바요르도 2010년 4월 12일에 "저는 공격 사건 이래 수 주, 수 달 동안 생각을 짓누르는 것 같고, 아직도 그 날 오후 토고 대표팀 버스에 가해진 그 사건을 목격한 것이 아직도 생생합니다. 우리는 조국을 대표로 축구 경기를 하러 가는 축구 선수였지만, 우리를 죽이고 싶어 하는 자들의 공격을 받았습니다. 이 사건은 제가 잊을 수 없는 사건으로, 다시 경험하고 싶지 않은 순간입니다"라고 표의하며 국가대표팀에서 은퇴했다.
평론 활동.
아데바요르는 기혼 상태로 딸 캉드라 (2010년 6월 출생)를 두고 있다. 그는 피츠버그 리버하운즈의 미드필더 알렉스 알레를 조카로 두고 있기도 하다.
아데바요르는 자신의 믿음에 대해 "제가 인생에서 무언가를 할 때, 저를 창조한 신을 우러러 봅니다. 그는 제가 오늘 오른 위치에 오를 기회를 주셨고, 그 만이 저를 무너뜨릴 수 있습니다. 저에게 신보다 중요한 것은 없습니다"라고 말한 바 있다. 아데바요르는 출생하고 처음 4년 동안 걷지 못했다. 그의 모친은 어린 아데바요르를 대리고 아프리카를 돌아다니며 치료할 방법을 찾아다녔었다. 아데바요르는 자신의 '기적'에 대해 다음과 같이 말을 이어나갔다. "... 저는 일요일 오전 9시에서 10시가량 누워 있었고, 아이들이 노는 소리를 들을 수 있었습니다. 갑자기 누군가가 교회 안으로 공을 찼고, 그것을 보고 일어서서 뛴 것은 저였습니다. 제가 그 공을 가지고 싶었기 때문이지요."
이후 아데바요르는 이슬람교로 개종했다. 신의 궁금증을 이슬람교가 풀어주었기 때문에 개종했다고 한다.
"2017년 1월 31일 기준"
모나코
레알 마드리드
《요한 수난곡》(, , 작품 번호 BWV 245)은 요한 제바스티안 바흐가 작곡한 수난곡 또는 오라토리오로, 바흐의 현존하는 수난곡 가운데 가장 이른 시기의 작품이다. 이 곡은 바흐가 라이프치히의 교회 음악 감독으로 부임한 첫 해에 작곡되었으며, 1724년 4월 7일 성 금요일 저녁기도 예배에서 성 니콜라이 교회에서 초연되었다.
이 작품은 설교 전후로 연주되도록 의도된 두 부분으로 구성되어 있다. 작사가는 익명이나 바르톨트 하인리히 브로케스(Barthold Heinrich Brockes)의 작품을 포함해 여러 기존 자료를 바탕으로 구성되었으며, 요한복음서에 따른 예수 그리스도의 수난 이야기를 담은 레치타티보와 합창, 그리고 그 사건을 성찰하는 아리오소와 아리아, 바흐 시대 교회 신자들이 익히 알고 있던 찬송가 선율과 가사를 사용한 코랄로 이루어져 있다.
《마태 수난곡》과 비교할 때, 《요한 수난곡》은 보다 표현력이 강하고 즉각적인 감정 전달이 특징이며, 때로는 보다 격정적이고 다듬어지지 않은 느낌을 준다고 평가된다. 이 곡에는 바흐의 신앙과 바로크 양식에 뚜렷이 나타나는 그 당시 미학 개념의 효과이론이 잘 표현되어 있는 작품으로서 슬픔, 분노, 기쁨, 공포 등과 같은 인간의 희/노/애/락의 감정을 적절하게 음악으로 표현하였다. 이 '요한 수난곡'에서도 마태 수난곡처럼 바흐 음악의 미학적 특징들, 즉 논리성, 정화된 투명성, 명상적인 개성 이외에도 상징적인 표현들과 묘사적인 음의 사용이 효과적으로 적절하게 나타나 있다.
오늘날 가장 자주 연주되는 판본은 1739년에서 1749년 사이에 개정된 것으로, 바흐 생전에는 연주된 적이 없다. 이 수난곡은 1724년에 처음 연주되었고, 1725년, 1730년, 1749년에 여러 차례 개정되었으며, 이 과정에서 몇몇 곡이 추가되었다. 예를 들어, 1725년 판에서 서곡을 대체했던 「O Mensch, bewein dein Sünde groß」는 이후 1736년 작곡된 《마태 수난곡》으로 옮겨졌으며, 몇몇 아리아는 오늘날의 현대판 악보에서는 부록으로만 남아 있다.
예수 그리스도의 수난과 죽음을 다룬 성서의 이야기는 기독교 신학 내에서 중심적인 의미를 지니며, 오랫동안 예배에서 특별한 형태로 낭송되어 왔다. 초기에는 단순히 배역을 나누어 낭독되던 것이 후대에 음악과 결합되어 이후에는 엄숙한 곡조로 노래되기 시작하였다. 이야기 속 인물들의 군중 장면은 '투르바 합창(Turba-Chöre)'을 통해 표현되었다.
17세기에는 성서 본문 전체를 음악으로 설정한 수난곡들이 나타났으며, 하인리히 쉬츠의 세 작품(누가, 마태, 요한복음에 따른 수난곡)과 토마스 젤레의 요한 수난곡이 대표적인 예로 꼽힌다.
이러한 ‘오라토리오적’ 혹은 ‘콘서트 형식’의 수난곡은 성서 본문을 충실히 따르면서도, 17세기부터는 합창곡, 아리아, 기악곡 등을 포함하는 것이 일반화되었다. 바흐의 수난곡들도 이러한 전통에 속하며, 예배를 위한 연주를 목적으로 삼았다. 이는 18세기 초부터 등장한 '수난 오라토리오(Passionsoratorium)'와는 구분된다. 후자는 자유로운 시적 텍스트를 바탕으로 하여 성서 본문에서 다소 벗어나 있으며, 청중의 감정적 공감을 더 크게 자극하는 것을 목표로 삼았다. 바르톨트 하인리히 브로케스의 「세상의 죄를 위해 고난받고 죽은 예수」("Der für die Sünde der Welt gemarterte und sterbende Jesus")는 당시 널리 알려져 여러 작곡가들에 의해 수난곡으로 설정되었고, 바흐의 《요한 수난곡》에 포함된 자유 시가 일부 역시 이 작품에서 영향을 받은 것으로 보인다.
1723년, 바흐가 라이프치히의 토마스 교회 칸토르이자 음악감독으로 부임했을 당시, 라이프치히에서는 이미 수십 년 전부터 성금요일 아침 예배에서 수난 이야기를 노래 형식으로 연주하는 전통이 이어지고 있었다. 이때 주로 사용된 작품은 고트프리트 포펠리우스의 합창곡집(1682)에 수록된 요한 발터의 수난곡으로, 교창 형식으로 이루어져 있었다. 다성부 콘서트 양식의 복잡한 대위법적 수난 음악은 1717년 신교회를 시작으로, 1721년 토마스 교회, 1724년에는 니콜라이 교회에서 차례로 연주되기 시작하였다. 이후에는 토마스 교회와 니콜라이 교회에서 매년 교대로 수난 음악이 연주되었다.
수난 예배는 교회력에서 가장 중요한 행사 중 하나로 간주되었다. 오전 7시부터 11시까지 진행된 조조 예배 이후, 오후 2시부터는 베스페르(저녁기도) 예배가 열렸으며, 이 예배는 4~5시간에 걸쳐 이어지기도 했다. 《요한 수난곡》은 이 베스페르 예배에서 두 부분으로 나뉘어 연주되었으며, 중간에는 약 한 시간 분량의 설교가 자리잡고 있었다.
연주의 역사.
《요한 수난곡》은 1724년 성 금요일 저녁기도 예배를 위한 작품으로, 바흐가 39세가 된 직후에 연주되도록 계획되었다. 원래는 라이프치히의 성 토마스 교회에서 초연될 예정이었으나, 음악 평의회의 갑작스러운 결정으로 성 니콜라이 교회로 장소가 변경되었다. 바흐는 이에 신속히 동의했지만, 이미 프로그램 소책자가 인쇄되었고, 공간이 부족하며, 하프시코드 수리가 필요하다고 설명하였다. 그러나 이러한 문제들은 큰 비용 없이 해결될 수 있는 것이었고, 그는 성 니콜라이 교회 성가대석에 연주자들을 배치할 수 있도록 약간의 추가 공간을 요청하고, 하프시코드 수리를 요구하였다.
평의회는 바흐의 요청을 수락하고, 공연 장소 변경을 알리는 전단을 라이프치히 전역에 배포하였으며, 하프시코드 수리와 합창단 공간 마련 등의 준비도 완료하였다.
작품의 판본들.
《요한 수난곡》은 현재 전해지는 바흐의 수난음악 중 가장 이른 시기의 작품이다. 바흐의 사후에 작성된 부고 기사에서는 총 다섯 개의 수난곡이 언급되어 있으나, 이 가운데 현재 완전한 형태로 남아 있는 것은 《마태 수난곡》과 《요한 수난곡》뿐이다. 《마가 수난곡》은 존재했음이 문헌으로 확인되지만 악보는 전해지지 않으며, 나머지 두 작품은 실존 여부조차 명확하지 않다. 이에 따라 《요한 수난곡》의 일부가 바흐가 이전에 작곡한 다른 수난곡에서 유래했을 가능성도 제기된다. 19세기 한 전기작가는 이 작품의 초기 형태를 1717년으로 추정하였으나, 이를 뒷받침할 확실한 증거는 없다. 바흐가 1717년 고타에서 수난곡을 공연한 기록만이 남아있을 뿐이다.
1724년 성 금요일에 라이프치히의 니콜라이 교회에서 초연된 최초 판본의 경우, 전체 악보는 전해지지 않고 개별 성부만 남아 있다. 하지만 이 성부들은 현재 일반적으로 연주되는 판본과 많은 유사성을 보인다. 주요 차이점으로는 보다 단순한 화성 구성, 제33곡(성전 휘장이 찢어지는 장면)의 짧은 버전, 그리고 트래버소 플루트 파트의 부재 등이 있다.
1725년 토마스 교회에서 이루어진 두 번째 연주에서는 바흐가 전년도와 동일한 판본을 사용하지 않기 위해 다수의 수정이 이루어졌다. 이후 바흐가 대부분의 변경을 원상복구시킨 것으로 보아, 이 변화는 일시적인 것이었음을 시사한다. 바흐는 서곡과 종곡을 각각 코랄 편곡인 「오 인간이여, 네 죄를 크게 애통하라」(O Mensch, bewein dein Sünde groß)와 「그리스도여, 하나님의 어린 양이여」(Christe, du Lamm Gottes“)로 대체하였으며, 일부 레치타티보와 아리아를 교체하고 제33곡을 오늘날 전해지는 장문의 형태로 개작하였다. 이 중 일부 추가 악장은 바흐가 바이마르 시절 작곡했던 다른 작품에서 유래했을 가능성이 있으며, 그가 1724/25년 작곡한 코랄 칸타타 연작에 《요한 수난곡》을 포함시키기 위한 시도였을 수 있다. 이러한 추정은 설득력은 있지만 확실하게 입증되지는 않았다.
세 번째 판본은 정확한 연대는 불분명하나 1728년 또는 1732년으로 추정된다. 이 판본에서는 두 번째 판본에서 이루어진 주요 변경 사항이 대부분 되돌려졌는데, 이는 해당 코랄 편곡들이 《마태 수난곡》에 재활용되었기 때문으로 보인다. 또한 이 판본에서는 복음서 중 마태복음에서 가져온 구절들—예를 들어 지진 장면과 이에 직접적으로 관련된 가사들—이 모두 삭제되었다. 이 조치는 당시 당국의 명령에 따른 것으로 추정되며, 대신 두 개의 악장이 새로 삽입되었으나 현재는 유실된 상태이다. 그 중 하나는 테너 아리아, 다른 하나는 기악 신포니아였던 것으로 여겨진다.
1730년대 후반, 바흐는 이 작품의 원초연판을 바탕으로 문체와 악보를 다듬은 청고 작업을 시작하였다. 이 버전은 1739년을 위한 공연을 염두에 두고 있었던 것으로 추정되지만, 실제로 연주되지는 않았다. 악보는 제10곡 중간에서 중단되었고, 이후 바흐 사망 직전에 필경사에 의해 계속 작성되었다. 이 필경사는 1724년 판본을 참조한 것으로 보이며, 바흐 자신이 이 필사본을 직접 수정한 흔적은 일부에만 남아 있다.
바흐 생전에 마지막으로 연주된 판본은 1749년에 이루어진 것이다. 이 판본은 기본적으로 1724년의 구조를 따르면서도, 제33곡의 장문 버전과 보다 확장된 악기 편성(현악기 및 콘티누오의 보강)이 포함되어 있다. 또한 일부 아리아의 자유 시는 원문과의 관계가 약화되거나 이탈하는 방식으로 깊이 개작되었으며, 이러한 개작이 바흐 사후에 이루어진 것인지, 외부 인사의 요청에 따른 것인지 여부는 확실하지 않다.
전반적으로 《요한 수난곡》의 수정은 단편적인 성격을 지니며, 각 판본 간의 차이는 바흐의 최종적인 작곡 의도보다는 당시 공연의 필요나 당국의 지시에 따른 것으로 여겨진다. 이에 따라 이 작품에는 확정된 최종 판본이 존재하지 않는다. 오늘날 가장 널리 연주되는 판본은 1730년대 후반의 미완성 개작본과 1749년 판본을 바탕으로 하며, 아리아의 후대 개작 텍스트는 포함되지 않는 경우가 일반적이다.
《요한 수난곡》은 19세기 바흐 르네상스의 흐름 속에서 다시 주목받기 시작하였다. 1829년 펠릭스 멘델스존 바르톨디가 베를린 싱아카데미와 함께 《마태 수난곡》을 바흐 사후 처음으로 단축된 형태로 재연주한 이후, 이 단체는 1833년 2월 21일 카를 프리드리히 룽엔하겐의 지휘 아래 《요한 수난곡》도 무대에 올렸다.
그러나 바흐 사후 최초로 확인되는 《요한 수난곡》의 연주는 1832년 4월 20일 성 금요일에 브레멘 대성당에서 이루어진 것으로, 당시 지휘는 성당의 칸토르였던 빌헬름 프리드리히 리엠이 맡았다. 한편 이 작품은 이미 1815년 5월 25일부터 카를 프리드리히 첼터의 연습 계획에 포함되어 있었던 것으로 나타난다. 라이프치히에서는 1844년 4월 5일, 당시 토마스 교회의 칸토르였던 모리츠 하우프트만의 지휘로 이 작품이 처음으로 다시 연주되었다.
1851년에는 작곡가 로베르트 슈만이 《요한 수난곡》을 편곡하여 뒤셀도르프에서 직접 연주하였다. 그는 이 작품에 대해 “마태복음에 따른 수난곡보다 훨씬 더 대담하고, 장엄하며, 시적인 작품”이라고 평가하였다.
《요한 수난곡》은 4부 합창과 독창자, 그리고 현악기와 통주저음으로 구성된 기악 앙상블을 위해 작곡되었으며, 플라우토 트라베르소와 오보에를 각각 두 대씩 사용한다. 오보에 주자들은 오보에 다 카차(사냥용 오보에)로도 연주하며, 바흐는 특별한 음색을 위해 당대에는 이미 구식으로 간주되던 류트, 비올라 다모레, 비올라 다 감바 등도 활용하였다.
현대의 연주에서는 예수의 역할을 한 명의 베이스 독창자가 맡고, 폰티우스 필라투스와 베이스 아리아는 또 다른 베이스 독창자가 담당하는 경우가 많다. 복음사가 역할과 테너 아리아는 두 명의 서로 다른 테너가 나누어 맡는 것이 일반적이며, 베드로, 하녀, 하인 등의 작은 역할은 합창단 단원들이 겸하여 연기한다.
바흐는 루터 성경의 요한복음 18장과 19장을 충실히 따랐으며, 테너로 배역된 복음사는 성경의 문장을 그대로 낭독한다. 여기에 삽입된 추가 시편의 작자는 알려져 있지 않다. 주요 전거는 브로케스 수난곡과 크리스티안 하인리히 포스텔의 《요한 수난곡》이다. 제1부는 기드론 골짜기에서 시작해 대제사장 가야바의 궁전으로 이동하며, 제2부는 본디오 빌라도와의 심문 장면, 골고다에서의 처형 장면, 마지막으로 무덤 장면으로 구성된다. 빌라도, 예수, 군중 사이의 극적 논쟁은 한 곡의 중심 코랄을 제외하고는 성찰적인 요소 없이 전개된다.
대본.
《요한 수난곡》은 두 부분으로 구성되어 있으며, 이는 신학적으로 일반적인 수난 기사 구조인 다섯 개의 '막'을 반영한다. 제1부는 예수의 배반과 체포(제1막), 그리고 베드로의 부인(제2막)을 다룬다. 이 시점에서 예배에서는 통상 설교가 이어졌다. 제2부는 훨씬 길며, 예수의 심문과 폰티우스 필라투스에 의한 판결(제3막), 십자가형과 죽음(제4막), 그리고 매장(제5막)의 이야기를 담고 있다.
대본은 성경 본문뿐만 아니라, 찬송가와 자유시 형식으로 된 합창 및 아리아도 포함한다.
성경 본문.
《요한 수난곡》의 중심은 루터역 성서의 요한복음 18장과 19장에 해당하는 수난 기사이다. 이는 복음사가(에반겔리스트)와 등장인물들의 레치타티보, 그리고 군중을 표현한 드라마틱한 합창인 투르바(turba)를 통해 전달된다. 공관복음서와 달리 요한복음은 예수 그리스도의 신성을 특히 강조하고 있으며, 이로 인해 수난은 인간 예수의 고난보다는 성자가 아버지께 돌아가는 귀향의 빛 아래에 묘사된다. 요한복음에서는 오히려 예수의 십자가형이 그의 영광의 일부로 나타나며, 이는 역설적이지만 핵심적인 신학적 해석이다(요한복음 7장 39절 참조).
음악화된 텍스트에서는 이러한 점이 다음과 같이 드러난다. 예수의 체포 장면은 매우 간단하게 처리되며, 겟세마네 동산에서의 내적 갈등이나 유다의 배반의 입맞춤은 언급되지 않는다. 오히려 예수는 자발적으로 자신을 대제사장의 종들에게 드러내고, 자신의 제자들은 해치지 말 것을 요청한다. 본디오 빌라도의 심문 과정에서도 예수는 당당하고 운명에 무관심한 태도를 보인다. 그는 대답을 거부하거나 반문으로 응수하며, 십자가 위에서도 왕의 위엄을 지니고 인간적 고통에서 벗어나 있는 듯한 모습을 보인다. 그는 십자가를 스스로 지고 가며, 조롱도 받지 않는다. 오히려 그는 십자가 위에서 사랑하는 제자에게 어머니를 맡기고, 마지막 말인 "다 이루었다"가 요한복음에 따라 승리의 선언처럼 울려 퍼진다.
《요한 수난곡》에는 요한복음 외에도 마태복음의 구절이 일부 포함되어 있다. 베드로가 예수를 부인한 후의 참회 장면(12c번)과 예수의 죽음 직후 자연현상의 격변을 다룬 장면(33번)은 각각 마태복음 26장 75절과 27장 51–52절을 요약한 것이다. 이 두 삽입 구절은 참회와 속죄라는 주제를 다음 곡들(13/14번과 34/35번)로 연결시키는 역할을 한다.
전체 성경 본문은 총 23개의 삽입곡(인터메디엔)으로 구성된 자유시 및 찬송가로 중단되며, 이 중 12개는 코랄(찬송가)이다. 이들 자유시와 찬송가는 요한복음 특유의 신학적 특징들과 밀접한 연관성을 지니고 있다.
코랄.
요한수난곡의 복음서 본문에는 총 12개의 코랄이 삽입되어 있다. 이들의 가사는 대부분 잘 알려진 개신교 교회 찬송가에서 발췌되었으며, 바흐는 이러한 찬송가의 개별 연을 선택하는 데 있어 비교적 자유로웠던 것으로 보인다.
1막, 2막, 4막, 5막의 말미에는 각각 코랄이 배치되어, 서술된 사건을 성찰하고 그것이 기독교 공동체에 갖는 의미를 조명한다(제5, 14, 37, 40번 곡). 장면 전환을 수난극의 다섯 막 사이의 자연스러운 연결 지점으로 간주할 경우, 3막에서 4막으로의 전환은 아리아 「달려라, 시달린 영혼들이여」(„Eilt, ihr angefocht’nen Seelen“)를 통해 이루어진다. 이 곡은 이야기의 무대를 골고다로 옮기는 역할을 한다. 반면 전환 지점을 본디오 빌라도의 마지막 등장에서 찾는다면, 3막도 코랄(제26번 곡)로 마무리된다고 볼 수 있다.
나머지 다섯 개의 코랄은 각 막에 불균형적으로 분포되어 있으며, 대개 극 중 특히 의미 있는 장면에서 공동체의 시각으로 본 사건을 해설하는 기능을 한다. 제22번 코랄 「당신의 감금으로, 하나님의 아들이여」(„Durch dein Gefängnis, Gottes Sohn“)는 요한수난곡 전체 구조의 중심에 위치한다. 이 곡을 기준으로 여타 악장들이 일종의 회문(palindrom) 구조로 배열되어 있는 점이 주목된다. 또한 수난곡 제2부는 제15번 코랄로 시작되며, 제32번 베이스 아리아 「나의 귀한 구세주」(„Mein teurer Heiland“)에는 또 하나의 코랄이 병행되어 사용된다. 따라서 오늘날 통용되는 요한수난곡의 판본에는 총 12개의 코랄이 포함되어 있다.
이들 코랄의 가사는 주로 16세기와 17세기에 쓰인 것으로, 마르틴 루터, 미하엘 바이스, 마르틴 샬링, 요한 헤어만 등 저명한 교회 찬송가 작가들에게서 유래하였다. 단, 제22번 코랄 「당신의 감금으로, 하나님의 아들이여」는 기존 찬송가의 연으로는 확인되지 않으며, 바흐가 독자적으로 채택한 텍스트로 여겨진다. 파울 게르하르트(Paul Gerhardt)의 시는 제11번 곡에서 그의 찬송가 「오 세상아, 네 삶을 보아라」(„O Welt, sieh hier dein Leben“)의 두 연으로 나타나며, 마태수난곡에서 중심적인 역할을 하는 그의 찬송가 「피 묻은 머리」(„O Haupt voll Blut und Wunden“)는 요한수난곡에는 포함되지 않았다.
자유시.
요한수난곡에 포함된 여덟 개의 아리아, 두 개의 아리오소(제19번, 제34번), 그리고 서곡과 종곡(제1번, 제39번)의 텍스트는 성경이나 전통적인 교회 찬송가에서 유래한 것이 아니다. 이러한 자유 마드리갈 형식의 시적 텍스트는 여러 작가로부터 비롯된 것으로 보인다. 바흐의 전기 작가 필리프 슈피타는, 바흐가 당대에 적절한 시인을 찾지 못해 다섯 개의 아리아를 직접 지었을 가능성을 제기하였다.
이 중 다섯 개의 아리아와 한 개의 아리오소는 바르트홀트 하인리히 브로케스의 「브로케스 수난곡」(Brockes-Passion)의 일부를 보다 자유롭게 번안한 것으로 보인다.
이와 같은 유사성은 브로케스의 작품이 요한수난곡의 자유시 중 일부에 어느 정도 영향을 미쳤음을 보여준다.
한편, 브로케스 수난곡과 직접적인 관련이 없는 곡들도 존재한다. 예를 들어, 서곡은 시편 8편 2절(「여호와 우리 주여」)에 기반하였고, 종곡과 제13번 아리아 「아, 내 마음이여」(„Ach, mein Sinn“)는 크리스티안 바이스의 시와 거의 동일하다. 제30번 아리아 「다 이루었다」(„Es ist vollbracht“)는 크리스티안 하인리히 포스텔이 작사한 것으로 확인되었다. 제22번 코랄 「당신의 감금으로, 하나님의 아들이여」는 크리스티안 리터의 요한수난곡에서 찾아볼 수 있으며, 이 작품의 대본은 이후 요한 마테존에 의해 다시 작곡되었다. 제30번 아리아의 연 구조는 이 리터의 수난곡에 포함된 또 다른 아리아와 눈에 띄는 유사성을 보이는데, 이는 동일한 시의 서로 다른 연으로 구성된 가사였을 가능성을 시사하나 전체 시는 전해지지 않는다. 이 리터의 수난곡에 포함된 최소 세 개의 아리아 역시 포스텔의 시에 기반하였다.
반면, 제9번 소프라노 아리아 「나 또한 기쁜 걸음으로 따르리이다」(„Ich folge dir gleichfalls mit freudigen Schritten“)와 제35번 「내 마음이여, 녹아 흐르라」(„Zerfließe, mein Herze“)의 텍스트는 그 출처가 알려져 있지 않다. 이 중 「Ich folge dir」는 텍스트와 음악 모두 밝고 기쁜 분위기를 띠며 신앙인의 제자도를 격려하지만, 곧이어 베드로의 따름은 예수에 대한 부인으로 이어진다는 점에서 극적 대조를 형성한다.
이러한 정황들은 요한수난곡의 작사가가 문학적 독창성보다는 오라토리오 완성을 위한 적절한 텍스트를 수집하는 데 주력했음을 시사한다. 자유시로 구성된 대본의 이질성, 바흐가 일반적으로 칸타타의 텍스트와 작사가를 자유롭게 선정했다는 점, 바흐 자신이 작사가로 활동한 흔적이 거의 없다는 점 등은 그가 본 작품의 자유시 텍스트를 스스로 편집했을 가능성을 뒷받침한다. 그는 성경과 찬송가에 대한 깊은 이해를 바탕으로 52권에 이르는 방대한 신학 서적을 소장하고 있었다.
필리프 오마르 트루시에(, 1955년 3월 21일 ~ ) 또는 개종 이후 사용하는 오마르 트루시에(Omar Troussier)는 프랑스의 전 축구 선수이자 현 축구 지도자다.
1976년 앙굴렘 샤랑트에서 데뷔하여 1983년에 은퇴할 때까지 7년간 레드 스타, FC 루앙, 스타드 드 랭스 등에서 선수로 활동했으며 국가대표팀에서는 단 1경기도 뛴 기록이 없다.
아프리카 클럽팀.
1983년 은퇴 후 INF 비시의 감독으로 본격적인 지도자의 길로 들어섰고 이후 1989년부터 1992년까지 코트디부아르 리그앙 ASEC 미모자의 사령탑으로 활동하며 리그 3회 연속 우승(1990, 1991, 1992), 1991년 CAF 챔피언스리그 8강, 1992년 CAF 챔피언스리그 4강 진출을 이끌며 지도력을 유감없이 발휘했고 그 뒤 1995년부터 1997년까지 모로코 보톨라 리그 1의 FUS 라바트의 사령탑을 맡아 1994-95 시즌 쿠프 두 트론 우승, 1996년 아프리칸 컵위너스컵 8강 진출 등을 이끌었다.
아프리카 국가대표팀.
코트디부아르, 나이지리아, 남아프리카 공화국, 부르키나파소, 모로코 등 아프리카 국가대표팀의 사령탑을 맡는 동안 부르키나파소의 1998년 아프리카 네이션스컵 4위의 성적을 이끌며 '백인 주술사(White Witch Doctor)'라는 별명을 얻었다.
일본 축구 국가대표팀.
1998년 일본 대표팀의 감독으로 부임한 이후 2002년까지 4년동안 역임하며 2000년 AFC 아시안컵 우승, 2001년 FIFA 컨페더레이션스컵 준우승, 2002년 FIFA 월드컵 16강 진출의 성과를 이끌어냈고 일본 U-20 대표팀 사령탑으로는 1999년 FIFA U-20 월드컵 준우승, 일본 U-23 대표팀 사령탑으로는 2000년 하계 올림픽 8강 진출을 이끌었다.
2019년 9월 7일 베트남 U-20 대표팀 사령탑으로 선임되어 2년간 팀을 이끈 뒤 2022년 아세안 챔피언십을 끝으로 베트남과의 5년간의 여정을 마무리한 박항서의 후임으로 베트남 A대표팀과 베트남 U-23 대표팀의 사령탑으로 선임되었다.
그러나 부임 이후 2023년 동남아시아 경기 대회에서는 인도네시아 U-23 대표팀과의 4강전에서 2-3으로 석패하며 3회 연속 SEA 게임 금메달 획득에 실패했고 대한민국 수원 원정 0-6 대패와 2023년 AFC 아시안컵 본선 조별리그 3전 전패 탈락 등 10경기 1승 9패라는 최악의 성적 부진에 시달렸다.
결국 2024년 3월 26일 하노이에서 열린 같은 동남아시아의 라이벌인 인도네시아와의 2026년 FIFA 월드컵 아시아 지역 2차 예선 F조 4차전에서 0-3으로 완패한 뒤 경질되면서 취임 1년 2개월만에 베트남 감독직에서 물러났으며 후임으로는 김상식 전 전북 현대 모터스 감독이 선임되었다.
2018년 8월부터 2019년까지 베트남 대표팀의 유소년 트레이닝센터인 PVF 아카데미의 기술위원장을 맡았으며 아시아 축구에서 잔뼈가 굵은 장본인으로서 중국 대표팀의 심각한 현실에 쓴소리를 아끼지도 않았다.
센데로스의 아버지는 스페인인이고 어머니는 세르비아인이지만 본인은 태어난 나라인 스위스 국가대표팀을 택했다. 그는 2002년 유럽 17세 이하 축구 선수권 대회에서 주장을 맡아 스위스의 깜짝 우승을 이끌었고, 맨체스터 유나이티드, 리버풀, 유벤투스, 인테르나치오날레, AC 밀란 등의 관심을 받았지만 아스널에 입단하였다. 그는 어린 나이에도 아스널의 주전 중앙 수비수로 활약할 정도로 뛰어난 능력을 갖추었으나, 기대만큼 성장하지 못한 모습을 보이면서 2008년 AC 밀란으로 임대를 떠나기도 하였다. 그는 2010년 에버턴에서 다시 임대생활을 한 뒤, 결국 시즌이 끝난 뒤 풀럼으로 이적하게 되었다.
강원래(姜元來, 1969년 12월 21일 ~ )는 대한민국의 가수이다.
경상북도 포항 출신인 그는 경기고를 졸업하고 강릉대학교(현 강릉원주대학교) 산업공예과를 중퇴하였다. 1990년 현진영과 와와에서 동갑내기 구준엽과 함께 백댄서 와와로 연예계에 등장하였으며, 박미경의 백댄서 등으로 활동하고 1996년 구준엽과 그룹 클론을 결성하여 국내·외에서 많은 인기를 누렸다.
4집 활동을 마친 후였던 2000년 11월 9일 오후 1시경 모터사이클을 타고 가던 중, 신논현역이 있는 교보타워 사거리에서 갑자기 불법 U턴하는 차에 치여 하반신이 마비되었다. 이후 생사에 큰 위기까지 맞이하였으나 극적으로 깨어나 현재는 재활에 성공하여 2005년 5집 앨범을 발표하였으며, 휠체어에 앉은 채 방송에도 출연하고 있다.
2001년 8월 그룹 콜라 출신의 가수이자 동료 안무가 김송과 혼인 신고를 했으며, 2003년 10월 12일에 결혼식을 올렸다. 둘은 아기를 갖기 위해 몇 차례 시험관 수술을 받았으며, 출산 권장 캠페인 공익광고에도 출연했다.
황우석 교수의 줄기세포 논란과 관련하여 언론의 주목을 받았다. 강원래는 황우석 교수의 장애인 대상 강연에서 줄기세포를 이용하여 척수 손상 장애인을 치료할 수 있다는 내용을 듣고, 황우석 교수의 연구에 관심을 가져 왔다고 한다. 황우석 박사는 강원래에 대해 2005년 7월 26일 KBS 《열린음악회》 녹화장에서 다시 춤을 출 수 있도록 일으켜 세우겠다는 발언을 하기도 하였다.
날아다니는 스파게티 괴물(, 또는 비행 스파게티 괴물)은 캔자스주 교육 위원회가 지적 설계를 생물학적 진화론에 대한 하나의 대안으로 가르쳐야 한다고 결정한 것에 항의하는 목적으로 오리건 주립대학 물리학 석사인 바비 헨더슨이 2005년에 창시한 기독교를 패러디하여 만든 종교이자, 그 종교가 숭배하는 대상을 가리키는 말이다. 날아다니는 스파게티 괴물은 일반적으로 눈자루 두 개와 미트볼 두 개, 많은 면 가락으로 이루어진 면발 뭉치(스파게티를 닮았다) 모습으로 묘사된다. FSM을 종교로 가지는 사람을 파스타파리안(Pastafarian)이라고 부른다. 파스타파리안 교리는 헨더슨이 2006년에 쓴 &lt;날아다니는 스파게티 괴물의 복음서&gt;에서 설명된다.
미디어 노출과 이에 따른 인기몰이로 인해 이 날아다니는 스파게티 종교는 큰 인터넷 밈이 되었다. 또, 날아다니는 스파게티 괴물은 무신론자와 불가지론자에 의해 현대판 러셀의 찻주전자로 여겨지고 있다. 여기서 러셀의 찻주전자란, 수학적으로 증명할 수는 없지만 그렇다고 반증할 수도 없는 상상 가능한 모든 것을 말하며, 날아다니는 스파게티 괴물 역시 거기에 기반을 두고 있다. 버트런드 러셀은 그의 찻주전자 우화에서 "…하지만 그런 찻주전자가 존재한다고 옛 서적에 명확히 나와 있고, 일요일마다 그를 신성한 진리라고 가르치며, 학교에서도 그를 아이들의 정신에 주입시킨다면…"과 같은 언급을 했고, 그것을 실제로 실현시킨 것이 바로 이 날아다니는 스파게티 괴물이라는 것이다.
2005년 6월 오리건 주립대학의 물리학 학위자인 바비 헨더슨은, 캔자스 교육 위원회가 공립학교의 생물학 수업에서 지적 설계와 진화를 동등하게 가르쳐야 한다는 주장에 반응하여 정식적인 공청회를 계획하고 있다는 소식을 듣고, 공개적인 서한을 보냈다. 바비 헨더슨은 그의 개인 웹사이트에서, 공립학교의 생물학 수업에서 지적 설계나 “증명 가능한 막대한 증거에 기반을 둔 논리적 추측”(진화론)과 마찬가지로 날아다니는 스파게티 괴물교 역시 동등하게 가르쳐져야만 한다고 정식으로 요청했다. 그는 이것이 받아들여지지 않는다면 “우리는 법적 대응을 감행할 수 밖에 없다.”고 경고했다. 얼마 지나지 않아 그는 위원회 위원 세 명으로부터 그 주장에 동조하는 반응을 받았다. 넷째로 반응을 보인 위원은 그것이 “신에 대한 중대한 모독”이라고 주장했다.
인터넷 잡지인 보잉 보잉 이 2005년 6월 이를 소개하자 그의 웹사이트는 폭넓은 관심을 받았다. 8월, 보잉 보잉과 다른 블로그들 및 인터넷 유머 사이트 등지에서 계속해서 소개되어 이 사이트의 접속량이 폭주했고, 기성 언론의 보도가 뒤따랐다. 이때부터 날아다니는 스파게티 괴물교는 많은 학자의 긍정적인 검토를 받았다. 예컨대 종교인류학자 수잔 존스턴은 날아다니는 스파게티 괴물이 남성과 여성의 모습을 한데 갖추고 있으며, “‘면 가락’은 남성을, 둥근 미트볼 두 개는 위대한 어머니 여신의 젖가슴을 나타낸다.”라고 주장했다.
바비 헨더슨의 사이트의 “Latest News” 섹션에서는, 미국의 대통령 조지 W. 부시와 상원 의원 빌 프리스트가 “다양한 생각들”(부시)과 “신념을 포함한 과학적인 넓은 의미에서의 사실들”(프리스트)을 진화론과 함께 가르쳐야 한다고 주장했다고 말하고 있다. 이 사실을 들어 헨더슨은, 부시와 프리스트 역시 날아다니는 스파게티 괴물을 가르치는 것에 대한 지원을 표명하는 것으로 추정된다고 주장했다. 하지만, 엄밀히 말해 조지 W. 부시와 빌 프리스트가 특별히 날아다니는 스파게티 괴물에 대하여 이야기한 것은 아니다.
‘날아다니는 스파게티 괴물의 교회’에서 말하는 교리는 교회마다 다르다. 우주는 날아다니는 스파게티 괴물이 4일에 걸쳐 창조하였다. 일부 교인은 천국이 존재한다고 믿지만 뉴질랜드 교회 등은 천국이나 지옥은 없으므로 현재 인생을 즐기라고 한다. 지옥에 대하여서는 일부는 자비로운 신이 지옥을 창조하실 리 없다며 부정하는 경우도 많고, 상한 맥주와 냉동 스파게티만 있는 곳이라는 이야기도 있다.
FSM이 내세우는 교리는 절대적이기보다는 권유의 형태에 가까운 "웬만하면... 하면 좋겠다"의 형태로 총 10가지가 있다고 전해진다. 현재 전파되는 것은 아래의 8가지로, FSM의 교리를 처음으로 전해 받은 모지 선장이 술에 취해 있었기 때문에 석판 10장 중 2장을 깨어 버려 (또는 바다에 빠뜨려) 2가지가 없어졌다는 설이 있다.
구글 플레이스토어에는 'Flying Spaghetti Monster - FSM'이라는 이름의 스마트폰 게임이 있다.
짧게 등장한 만화.
5부 19화
억불 정책(抑佛政策) 또는 배불 정책(排佛政策) 또는 숭유억불 정책(崇儒抑佛政策)은 조선 왕조(1392-1897)가 500년 내내 불교를 탄압한 정책이다.
조선 건국 세력이 태종에게 주청하여 대대적인 불교 탄압을 전개하였다. 고려의 기반이 되었던 불교는 비판의 대상이 되고 이단으로 지목되어 이단성 비판이 억불정책 시행 근거가 되었다. 고려시대 초기부터 불교 세력이 강대하고 고려의 문무(文武) 귀족들의 지원을 받고 있었기 때문에 승려들에 의한 수 차례 많은 불교에 대한 개혁이 일어났었다. 고려말에는 정도전 등 신진사대부와 역성 혁명에 방해가 되는 고려인 문무(文武)벌 귀족 세력들과 결탁하여 고려의 기득권을 장악하고 있었기 때문에 언제든지 조선 왕조를 위협할 수 있다는 불안감에서 비롯된정책이었다.
정책의 폐악.
조선의 유교화가 진행되면서 종교 의례인 이부승구족계를 온전하게 시행하는 것은 정치적, 사상적, 재정적으로 어려워졌을 것이다. 반불교적 정서가 널리 퍼지고, 사원 경제가 피폐했던 시대에 복잡한 수계과정을 모두 시행하는 것은 상당히 무리였으리라 짐작된다.
조선 후기에는 승려의 질이 전반적으로 저하되었다는 것이 역사학계의 일반적인 견해이다. 이병두 종교평화연구원장은 19세기 말 조선에 관하여 여행가 이사벨라 버드에게 “승려들은 매우 무식하고 미신적이어서, 불교의 역사나 교의와 불교의식의 취지에 대해서는 무지한 채로 대부분 승려들이 그저 ‘몇 마디 음절들’만을 끊임없이 반복”하는 것으로 보였다라고 설명하였다.
고려 왕조에서 사찰 및 승려에게 주어진 혜택이 모두 철폐되었고, 사찰도 정리되었으며 남은 사찰은 모두 산으로 쫓겨들어갔다. 그러나 왕실은 개인적으로 불교를 계속 믿었고, 일반 민중들도 불교를 계속 믿었다. 《경국대전》에는 유생(儒生) 또는 부녀자들이 절에 가면 곤장 100대라는 조항이 존재하였다.
억불 정책은 유교를 숭상하는 숭유정책과 더불어 숭유억불 정책으로 진행되어 조선 사회에서 학문의 다원적인 발전을 저해하고 다른 학문을 인정하지 않는 독단, 독선의 그릇된 예를 남겼다. 새로운 시대로의 개혁에 둔감하게 만들었으며 국력을 약화시키는 문제를 낳았다.
붓다의 존재를 탄생시키는 불모(佛母)로 지혜를 상징화한 탄트라에서 모존(母尊)은 불교적 속성이 있다. 삼국 시대에 설총이라는 위대한 인물로 역사의 자취를 남긴 원효스님의 모습으로 고려 시대에 편찬된 《삼국유사》에는 설화로 밀교의 전승이 있었으나,
태종 2년(1402)에 왕은 서운관(書雲觀)의 상언(上言)에 좇아 경외(京外)의 70사(寺)를 제외한 모든 사원의 토전(土田)조세(租稅)를 군자(軍資)에 영속케 하고 노비를 제사(諸司)에 분속(分屬)시켰다.
태종 5년 11월에는 의정부(議政府) 개성(開城)과 신경(新京: 서울)에 각종(各宗)의 사원 1사(寺)씩, 목(牧)과 부(府)에는 선종사찰 하나와 교종 사찰 하나, 각(各)군현(郡縣)에는 선종교종 가운데서 1사(寺)씩만 두고 다른 사원은 모두 없애게 하였으며, 노비의 수도 대폭 줄이고 토지는 국가에서 몰수하였다. 그러나 연경사(衍慶寺)화장사(華藏寺)석왕사(釋王寺)낙산사(洛山寺)성등사(聖燈寺)진관사(津寬寺){}견암사(見岩寺)관음굴(觀音窟){회암사]](檜巖寺)반야사(般若寺)만의사(萬義寺)감로사(甘露寺) 등만은 노비(奴婢)와 토지를 감(減)하지 않았다.
이듬해 태종 6년 3월에는 의정부(議政府)의 계청(啓請)에 좇아 전국에 남겨둘 사찰의 수를 정하였다. 즉, 조계종(曹溪宗)과 총지종(摠持宗)을 합해서 70사, 천태소자종(天台疏字宗)과 법사종(法事宗)을 합해서 43사, 화엄종(華嚴宗)과 [](慈恩宗) 中道宗)과 신인종(神印宗)을 합해서 30사, 남산종(南山宗) 10사, 시흥종(始興宗) 10사를 정하였으며 이밖의 사원은 모두 폐지하도록 한 것이다.
세종(世宗: 재위 1418-1450) 역시 억불정책(抑佛政策)을 강행하려 하였으나, 세종 원년과 3년에 승려들이 명나라에 가서 명제(明帝) 성조(成祖: 재위 1402-1424)에 호소한 사실에 의해서 세종의 배불은 완화되었다. 그러나 세종 6년에 종단을 폐합하여 선(禪)교(敎) 양종(兩宗)으로 하고 태종에 의하여 전국 242개 사찰로 축소되었던 것을 다시 36개사로 줄였으며, 성외(城外) 승려에게 성내(城內) 출입을 금하였다.
다음 문종(文宗: 재위 1450-1452)도 역시 승려의 왕성(王城) 출입을 금하고 민간인의 출가(出家)를 막았다.
성종(成宗: 재위 1469-1494)은 일반이 상(喪)을 당했을 때 불승(佛僧)에게 공재(供齋)하는 풍습을 엄금하고 국왕의 탄신일에 신하가 사원에 가서 설재(設齋)하는 일을 금하도록 하였다. 이와 같은 도승법(道僧法)의 폐지와 승려의 환속으로 승려의 수가 줄어들었다.
연산군(燕山君: 재위 1494-1506)은 선종의 본사(本寺)인 흥천사(興天寺)와 교종의 본사인 흥덕사(興德寺)대원각사(大圓覺寺)를 폐하고 공해로 삼았다. 삼각산 각 사찰의 승려를 쫓아내어 빈 절로 만들고, 성내(城內)의 니사(尼寺)를 헐고 니승(尼僧)은 궁방(宮房)의 비(婢)로 삼았다. 또 승려를 환속시켜 관노(官奴)로 삼거나 취처(娶妻)하게 하였으며, 사사(寺社)의 토지를 모두 관부(官府)에 몰수하였다. 이때 승과(僧科)도 중지되고 양종(兩宗) 본사(本寺)도 없애버렸다.
중종(中宗: 재위 1506-1544)은 승과를 완전히 폐지시키고 경주(慶州)의 동불상(銅佛像)을 부수어 군기(軍器)를 만드는 한편 원각사 (圓覺寺)를 헐어 그 목재를 연산군 때 헐린 민가(民家)의 재축(再築) 자재로 나누어 주었다. 이리하여 불교는 겨우 그 명맥만을 유지해 오게 되었다.
포뮬러 원()은 운전석 하나에 바퀴가 겉으로 드러난 오픈휠 형식의 포뮬러 자동차 경주 중 가장 급이 높은 자동차 경주 대회로 FIA가 주관하고 있다. 공식 명칭은 FIA 포뮬러 원 월드 챔피언십(FIA Formula One World Championship)이고, 약어로 F1이라고 하며 그랑프리 레이싱이라고도 한다. 공식적으로 1950년부터 시작되었으며 자동차 경주 대회 중에서 가장 역사가 길다.