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겐무 신정이후, 남조 측의 구스노키 가문의 거성이 되었다. 1392년 북조 측의 하타케야마 모토쿠니의 공격에 함락되어 역사 속에서 사라졌다.
구루와, 빈 해자로 추축되는 터가 있다. 성터에는 지하야 신사로 되어 사무소가 산노마루에, 신사가 니노마루에 있고, 그 안쪽으로 혼마루 터가 있다.
최경환(崔景煥, 1972년 5월 12일 ~ )은 전 KBO 리그 KIA 타이거즈의 외야수, 지명타자이다. 한국프로야구 선수 중 야수 최초로 미국에 진출한 선수이다.
때마침 아버지의 병환까지 겹치며 귀국을 결심한 그는 2000년부터 활동했다. 2시즌동안 활동 후 방출됐다.
당시 감독이었던 김인식의 눈에 띄어 이적했다. 그 후 팀의 3번 타자로 주로 출장했으며, 2004년 몸을 던지는 수비와 영양가 있는 타격, 서글서글한 매너로 팀의 플레이오프 진출에 기여했다.
방출 후 곧바로 이적했다. 2008년에는 SK 와이번스 투수 윤길현과의 욕설 사건으로 논란이 됐다. 2009년 한국시리즈 우승 멤버로 활동해 현역으로서 처음이자 마지막 우승을 맛보았다.
2009년 KIA 타이거즈의 타격 코치로 선임됐다. 2011 시즌 후 SK로 옮겼다가, 2013년 시즌 후 NC 다이노스의 N팀 타격코치로 자리를 옮겼다. 2017년부터 2020년까지는 두산 베어스에서 타격코치로 있었다.
2020 시즌 후 두산과 재계약하지 않은 그는 2021년에 김태한의 후임으로 대구방송의 라디오 야구 중계 해설위원으로 영입되어 2022년까지 해설가로 활동한 후, 강동우에게 넘겼다.
권리분석이란 법원경매를 통해 경매물건을 낙찰받기 전 낙찰자가 낙찰대금 이외에 추가로 인수해야되는 권리가 있는지 여부를 확인하기 위한 절차이다. 권리분석을 하기 위해서 기준이 되는 권리를 찾아내어 그 이전 권리는 인수되고, 그 이후 권리는 말소된다. 이 때 인수되는 권리와 말소되는 권리를 구분해야 하며, 낙찰 후에도 소멸되지 않는 권리는 낙찰자에게 인수된다.
법정지상권(法定地上權)은 법적으로 토지와 건물의 소유자가 달라지게 될 경우, 토지와 건물의 소유자 간에 토지 이용권에 대한 분쟁이 발생될 수 있는데, 이러한 문제를 해결하기 위해 건물 소유자에게 법률상 토지를 이용할 수 있도록 하는 취지로 제도화 된 것이다. 대한민국에서는 영미권과 달리 토지와 건물의 소유권이 별개라는 점에서 생긴 제도이다. 이 제도의 존재이유는 건물이 철거됨으로써 생길 수 있는 사회 경제적 손실을 방지하려는 공익의 실현이다
민법 규정상의 법정지상권으로는 전세권에서의 법정지상권과 저당권 실행 경매시의 법정지상권이 있다. 한편, 매매 등의 원인으로 건물 소유자와 토지 소유자가 달라진 경우에 관습법상 법정지상권이 판례상 인정되고 있다.
임펠리테리(Impellitteri)는 1987년, 기타리스트 크리스 임펠리테리(Chris Impellitteri)가 미국 로스앤젤레스에서 결성하여 리드하고 있는 헤비 메탈 밴드이다. 활동 시작 때부터 밴드는 크리스 임펠리테리의 빠르고 화려한 기타 속주로 인해 많은 평론가들과 팬들로부터 좋은 평가를 받고 있다. 임펠리테리는 또 다른 속주 기타리스트인 잉베이 맘스틴과 자주 비교되기도 하지만 현재는 본인만의 독자적인 영역을 구축하고 있다.
임펠리테리 라인업에서 보컬 및 드럼이 현재까지 자주 바뀌었으며 특히 세 명의 리드 싱어 - 랍 록, 그래험 보넷, 커티스 스켈턴 - 를 거쳤다. 가장 최근의 앨범은 랍 록이 복귀 후 두번째로 발표한 2015년의 Venom 앨범이다.
크리스 임펠리테리는 캘리포니아 로스앤젤레스에서 보컬 랍 록과 함께 임펠리테리를 결성, 1987년에 4곡인 담긴 EP Impellitteri를 발매한다. 이 EP는 매우 에너지 넘치는 헤비 메탈 음악과 빠르고 화려한 기타솔로, 랍 록의 힘있는 보컬 퍼포먼스 등으로 평론가들에게 좋은 평가를 받았으며, 임펠리테리가 세계적으로 주목받게 만드는 계기가 되었다.
EP 발매 후 밴드의 라인업은 다시 짜여졌고, 이때 Rainbow, Michael Schenker Group, Alcatrazz 출신의 보컬리스트 그래험 보넷이 가입한다. 1988년에 발매된 첫번째 정규앨범 Stand in Line은 이 시대의 영향력있는 메탈 보컬리스트들에게 바치는 준 헌정앨범의 성격을 띄고 있었다. 타이틀 곡 "Stand in Line"의 뮤직비디오는 MTV에서는 꾸준히 방영되었으며, 크리스 임펠리테리는 MTV '헤드뱅어스 볼(Headbangers Ball)' 코너에 게스트로 출연했다. 또한 그래험 보넷은 Rainbow의 곡 'Since You've Been Gone'(원곡자는 Russ Ballard)을 다시 불렀으며, 주디 갈런드가 부른 'Over the Rainbow'를 연주곡으로 재해석한 'Somewhere Over The Rainbow'가 전세계적으로 크게 히트하였다. 앨범은 빌보드 앨범 차트 200위 안에 20주간 머물렀으며, 1988년 9월 3일에는 빌보드 앨범차트 91위에 랭크되었다. 그러나 임펠리테리는 'The Black EP(Impellitteri EP)'가 진짜 자신들의 스타일이며, 'Stand in Line'은 단지 과거의 전설적인 보컬리스트들에 대한 헌정앨범으로서만 기획된 것이 때문에 임펠리테리 고유의 메탈적인 음악이 아니라고 말했다.
미국 및 일본에서의 투어와 레이블간의 계약이 끝난 후 멤버들은 모두 뿔뿔히 흩어지게 되고, 한순간에 락스타가된 밴드의 리더인 크리스 임펠리테리 또한 방황의 길을 걷게 된다. 이후 임펠리테리는 일본의 빅터 엔터테인먼트사와 새로 계약을 맺었고 랍 록과 다시 함께하여 1992년에 'Grin And Bear It' 앨범을 발표한다. 이 앨범은 기존의 임펠리테리 앨범과 달리 펑키(Funky)한 요소를 지닌 하드락 형태를 채용하여 평론가와 음악팬들의 혹평을 받았다. 이듬해 1993년에는 EP Victim of the System을 발매하며 속주를 기반으로 하는 클래시컬 헤비 메탈로 다시 방향을 선회했다. 이 앨범은 메탈리카의 '블랙 앨범'에 어시스턴트 엔지니어로 참여했던 마이크 타치(Mike Tacci)가 프로듀싱을 맡았다. 1994년 말에는 세 번째 정규앨범 'Answer to the Master'를 발표하였으며, 앨범 발매 후 진행된 일본 투어에서 매진을 기록하였다.
1996년에는 앨범 'Screaming Symphony'를 발표했으며, 여기에는 유명한 연주곡인 "17th Century Chickin Pickin'"이 수록되어 있다. 앨범의 믹싱은 과거에 메탈리카와 오지 오스본 등의 프로듀서로서 높은 명성을 얻고있던 마이클 와그너(Michael Wagner)가 담당했다. 이듬해에는 다섯 번째 정규앨범 'Eye of the Hurricane', 2000년에는 Crunch를 각각 발표했다.
Crunch 앨범 발매 직후, 랍 록은 솔로 활동을 위해 밴드를 나갔고 임펠리테리는 다시 그래험 보넷을 재영입, 2002년에 'System X'를 발표했다. 또한 베스트 앨범 "도 같은 해에 발매되었다.
보넷과의 재결합은 단 한장의 앨범으로 마감되었으며, 이후 임펠리테리는 'Speak No Evil' 출신의 커티스 스켈턴을 새로운 보컬로 영입하여 2004년 여덟번째 정규 앨범 'Pedal to the Metal'을 발표했는데, 이때까지 임펠리테리가 보여준 음악들 중 가장 공격적인 모습이 드러난다. 리더 크리스 임펠리테리는 Pedal to the Metal 앨범은 70% 오리지널 임펠리테리 음악과 30%의 다른 음악적 색깔(Disturbed, Korn, In Flames, Soilwork 등과 같이 당시 유럽 메탈 신에서 인기를 얻고 있는 밴드)을 혼합한 '3세대 메탈 음악'이라고 밝혔다.
2008년 5월, 임펠리테리는 랍 록과 또다시 재결합했음을 밝히고, 'Good and Evil'이란 워킹 타이틀을 가진 새 앨범의 작업에 들어갔다. 이에 대한 결과물인 아홉번째 정규앨범 'Wicked Maiden'은 2009년 2월 25일 발매되었다. 이후 'Sweden Rock Festival 2009' 공연 및 일본 투어를 진행하였다.
2015년 3월 4일, 임펠리테리는 통상 열번째 정규앨범인 Venom을 발매했다. 앨범에는 Animetal USA에서 크리스 임펠리테리와 함께했던 Slayer, Testament, Anthrax 출신의 드러머 존 데트(Jon Dette)가 참여했다. 앨범 발매 후 같은해 5월 말에 총 3차례 일본 투어를 진행하였다. 이듬해인 2016년 7월 15일에는 독일 발링겐(Balingen)에서 열린 'BANG YOUR HEAD!!! 2016' 페스티벌에 참여했으며, 7월 17일에는 스페인 '산타 꼴로마 데 그라메넷(Santa Coloma de Gramenet)'에서 열린 'Rock Fest Barcelona 2016'에 참여했다. 또한 8월 27일에는 대한민국 부산에서 열린 '2016 부산 국제 락페스티벌'의 헤드라이너로 공연하였다.
크리스쳔 메탈과의 연관성에 대해 임펠리테리는 그들이 크리스쳔 밴드라는 점에 대해 생각하고 있지 않다고 말했다. 랍 록은 인터뷰에서 이렇게 밝혔다.
대위변제(代位辨濟, subrogation)란 민법에서, 채무자가 아닌 다른 사람(제3자 또는 공동채무자 등)이 채무자 대신 채무를 변제하고 구상권을 취득함으로써 채권자의 채권이 그 사람에게로 넘어가는 것을 말한다.
보증기관과 같은 금융기관에서 중소기업 등 특정업체에 보증을 한 경우 채무자의 이자 미지급이나 원금상환불능과 같은 사고가 났을 때, 보증한 금액을 채권자에게 대신 변제를 하고, 그 채권자의 권리를 얻는 것을 뜻한다.
1985년 티모 톨키가 영입되어 이후 2008년까지 리더로서 밴드 사운드의 핵심 역할을 담당했다. 1996년 키보디스트 옌스 요한손, 드러머 외르크 미하엘을 영입해 발표한 앨범 Episode의 성공으로 세계적으로 알려졌다. 지금까지 전 세계적으로 250만장 이상의 앨범 판매고를 기록하고 있으며 헬로윈, 블라인드 가디언과 함께 파워 메탈 계열의 선구자이자 가장 큰 영향력을 남긴 밴드 중 하나이다.. 가장 최근 앨범은 2015년에 발표한 Eternal이다.
결성 (1984-1989).
스트라토바리우스는 1984년 핀란드에서 블랙 워터(Black Water)란 이름으로 처음 결성되었다. 결성맴버는 투오모 라실라, 스타판 스트랄만, 욘 비헤르바였다. 1985년 스트랄만의 제안으로 밴드명이 스트라토바리우스(Stratovarius)(스트라토캐스터와 스트라디바리우스의 합성어)로 바뀐다. 이후 밴드를 탈퇴한 스트랄만을 대신하여 티모 톨키가 가입하였고, 그는 기타와 보컬을 겸함과 동시에 수많은 곡을 작곡하였다. 그의 합류로 밴드에는 강한 비트의 락과 더불어 네오 클래시컬 스타일의 음악이 등장하기 시작했다.
밴드는 1987년 데모 테이프를 제작하여 여러 레코드 회사에 보냈고, 결국 CBS 핀란드로부터 발매 제의를 받는다. 1988년, 두 장의 첫 싱글앨범 'Future Shock'와 'Black Night'가 발매되고 이듬해 첫 정규앨범 'Fright Night'이 발매된다. 곡 "Future Shock"는 같은해 밴드의 첫 뮤직비디오로 제작되었다.
Fright Night - Dreamspace (1989-1994).
CBS로부터 탈퇴당한 뒤 밴드는 몇 번의 멤버 변화를 겪었다. 야리 밤은 베이시스트 유루키를 대체한 멤버였으나 가입하고 얼마 되지 않아 탈퇴하였고 이 때문에 밴드의 두 번째 정규앨범 "Stratovarius II"에는 그의 얼굴이 실려있지만 실제 베이스 파트는 모두 톨키가 녹음하였다. 블루라이트 레코드를 통해 발매한 'Stratovarius II'는 이듬해인 1992년 'Twilight Time'이란 이름으로 노이즈 레코드를 통해 재발매되었다.
1994년 세 번째 앨범 'Dreamspace'가 발매되었다. 70%정도 녹음이 진행되었을때, 새로운 베이시스트 야리 카이누라이넨이 가입하였다. 투오모 라실라는 녹음 도중 팔 부상을 입었고, 임시로 고용한 세션 드러머 새미 쿠오파마키가 녹음을 대신하였다.
Fourth Dimension (1995).
3집 투어 이후 톨키는 새로운 보컬을 찾기로 결심했고, 오디션을 통해 티모 코티펠토가 새 보컬리스트로 가입했다. 1995년 발매한 네 번째 정규앨범 'Fourth Dimension'은 밴드에 큰 성공을 가져다주었다. 이 앨범에서는 따로 싱글 앨범이 발매되지 않았다.
Episode - Infinite (1996-2002).
Fourth Dimension의 성공에도 불구하고 밴드는 음악적 견해 차이로 인해 내분을 겪었다. 그 결과 마지막 남은 원년 멤버 투오모 라실라와 키보디스트 안티 이코넨이 밴드를 탈퇴했다. 후임자로는 스웨덴 출신의 키보디스트 옌스 요한손과 독일인 드러머 외르크 미하엘이 결정되었다. 이 라인업은 2005년까지 이어지게 된다.
5번째 정규 앨범인 《Episode》(1996)의 발매로 밴드는 마침내 스트라토바리우스만의 사운드를 찾아내는데 성공했다. 대규모의 오케스트라와 콰이어가 동원된 이 앨범은 상업적으로도 크게 성공했다.
6번째 정규 앨범 《Visions》는 1997년에 멤버 변동 없이 발매되었다. "Black Diamond"와 "The Kiss of Judas"가 각각 싱글로 발매되었고 뮤직 비디오로도 제작되었다.
1997년에는 첫 번째 베스트 앨범인 《The Past and Now》가 발매되었다.
7번째 정규앨범 《Destiny》는 1998년, 8번째 정규 앨범 《Infinite》는 2000년에 발매되었다. 밴드의 명성은 커지고 팬 층은 점점 확대되어, 그들은 점차 스칸디나비아 밖에서도 많은 활동을 하게 되었다. 특히 일본에서의 활동이 두드러졌다.
1999년부터 2001년까지 스트라토바리우스는 3장의 컴필레이션 앨범을 발매하였다. 1999년의 《The Chosen Ones》, 2000년의 《14 Diamonds》, 2001년의 《Intermission》이 그것이다.
Elements Pt.1 &amp; Pt.2 (2003-2004).
2003년 밴드는 'Elements'란 이름의 연작 앨범을 발매했다. 두 장의 앨범은 이전 앨범들보다 에픽적 성격이 두드러지게 나타났다. 또한 프로그레시브 메탈과 심포닉 메탈의 스타일을 많이 차용했다. 'Elements Pt.1'은 2003년 초 발매되었고 밴드는 월드 투어를 진행했다. 그리고 2003년 11월 'Elements Pt.2'가 발매되었다. 둘 다 누클리어 블라스트를 통해 발매되었다.
2003년 말 내부적인 갈등으로 인해 코티펠토와 외르크 미하엘이 밴드를 탈퇴했다. 톨키는 '카트리나 위알라(Katriina "Miss K" Wiial)'라는 새로운 여성 보컬을 영입했고 요한손의 형이자 해머폴의 드러머 앤더즈 요한손도 임시로 드럼을 맡았다. 2004년 한해동안은 밴드에 아무 일도 일어나지 않았다.
그러나 두 멤버의 탈퇴 선언 후에도 밴드는 'Elements'투어의 남은 일정을 마무리하게 위해 계속 공연을 이어나갔다. 그러던 중 스페인에서 톨키가 한 성난 팬에게 공격을 받았다. 각종 락 메거진과 타블로이드 신문에는 무엇인가에 찔린듯한 톨키의 사진이 실렸다. 그러나 곧 실제로 찔린것이 아니였다는 소식이 다시 퍼져나갔다. 이때쯤 톨키는 정신적인 문제로 병원에 입원하게 되었다.
후에 옌스 요한손은 공식 누리집의 포럼을 통해 밴드의 해체는 애당초 전혀 일어나지 않았던 일이였고 'Miss K'와 앤더즈의 영입 등은 모두 이슈거리를 만들어내기 위해 노이즈 마케팅의 일종으로 고용된 것이였다고 밝혔다. 톨키가 가격당했다는 소식 역시 같은 맥락이였던 것으로 보도되었다.
Stratovarius(2005-2008).
2005년 1월 밴드는 재결합 소식을 알렸다. 6월에는 베이시스트 야리 카이누라이넨이 개인적인 이유로 밴드를 탈퇴했고, 그의 빈 자리는 핀란드 태생의 젊은 베이시스트 라우리 포라로 매꾸어졌다.
밴드는 9월에 셀프 타이틀 앨범을 발매하고 월드 투어를 진행했다. 밴드 최초로 미국, 캐나다 등에서 공연을 가졌고 애틀란타에서 열린 프록파워페스티벌이나 뉴욕의 B.B.킹스 하우스 오브 블루스, 필라델피아의 트로카데로 시어터등 잘 알려진 곳에서의 공연도 가졌다. 또한 유럽과 일본등지에서의 공연도 진행되었다.
Polaris (2009-2010).
Elysium (2011-2012).
밴드가 앨범을 발표하고 9집 Infinite 이후 2번째로 핀란드 내 차트에서 1위를 차지했다. 해당 앨범의 수록곡이자 타이틀곡인 Elysium은 총 재생시간이 18분으로 스트라토바리우스의 곡들 중 가장 재생시간이 긴 곡 순위를 갱신했다. 한편, 드러머 외르크 미하엘이 개인사정으로 인해 밴드 탈퇴의사를 밝혔고, 밴드는 "Farewell Jörg" 투어를 하였다.
Nemesis (2013-현재).
외르크 마이클의 빈자리를 대신하여 새 드러머 롤프 필브를 영입하여 14집 Nemesis를 발표했다. 또한 싱글 앨범 Unbreakable을 발표했다.
권리 양도.
베아트리체 데스테(, 1475년 6월 29일 - 1497년 1월 3일)는 밀라노의 공작부인으로, 이탈리아 르네상스 시대에 가장 세련되고 조예가 깊은 공작 부인들 가운데 한 사람이었다. 페라라 공작 에르콜레 1세 데스테의 딸이자 만토바 공작부인 이사벨라 데스테는 언니이고 훗날 페라라 공작이 되는 알폰소 1세 데스테의 누나이기도 했다.
그녀는 열다섯 살이 되던 해, 바리 공작 겸 밀라노 공국의 섭정으로 나중에 밀라노 공작이 되는 루도비코 스포르차와 혼담이 오갔으며, 1491년 1월 마침내 그와 결혼하게 된다. 밀라노의 숙적 베네치아를 견제하기 위해서 페라라와 연합한 정략적 결혼이었다.
결혼식 축제 감독을 맡은 사람은 레오나르도 디카프리오와 도난텔로 경찰전화였다. 루도비코와 베아트리체가 결혼하자 베아트리체의 남동생 알폰소 데스테는 잔 갈레아초 스포르차의 누이인 조안나 스포르차맛와 결혼하였다.
베아트리체는 이탈리아에서 가장 훌륭한 궁정 가운데 한 곳의 여주인으로서 철저한 교육을 받았고, 니콜로 다 코레죠, 베르나르도 카스틸리오네, 브라만테, 레오나르도 다 빈치 등과 같은 수많은 학자, 시인, 예술가들을 가까이에 두며 자신의 지위를 위해 이용했다. 레오나르도 다 빈치는 베아트리체의 결혼식 선물로서 르네상스 예술의 아름다운 그림인 그녀의 초상화를 선물하였다. 1492년에 베아트리체는 남편의 정치적 음모를 위해 특사로서 베네치아를 방문하였는데, 그 주요 목적은 그녀의 남편이 밀라노의 지배자로 인정받기 위해서였다.
잔 갈레아초 스포르차가 죽자 그 뒤를 루도비코가 이어받는 것이 법률상 정당하다고 인정되었다. 그리고 포르노보 전투(1495) 이후 루도비코와 그의 아내는 프랑스의 샤를 8세와 이탈리아 군주들 간의 평화 교섭에 참가해 뛰어난 정치적 능력을 보여주었다. 그러나, 그녀의 빛나는 성공은 스물두 살이 되던 해인 1497년 1월 3일, 무도회에서 신나게 춤추다가 갑작스럽게 해산한 지 한 시간 뒤에 죽음으로써 끝났다. 태어난 아들은 사산아였다.
광양고등학교(廣陽高等學校)는 대한민국 서울특별시 광진구 자양동에 있는 공립 고등학교이다.
김바위(Kim Ba-wui, 1955년 4월 8일 ~ )는 전 KBO 리그 MBC 청룡의 내야수, 지명타자이자, 개명 전 이름은 '김용윤'(金容允)이다. 그의 사위는 KBO 리그 롯데 자이언츠의 외야수, 지명타자인 전준우이고, 아들은 전 KBO 리그 kt 위즈의 외야수, 지명타자인 김진곤이다.
1985년에 입단하였다.
1988년에 입단하였다.
1990년에 은퇴한 후에는 오랫동안 야인으로 있다가, 1997년에 쌍방울 레이더스의 스카우트를 시작으로 프런트로 활동 중이다.
렌'파이() 혹은 렌'파이 비주얼 노벨 엔진()은 오픈 소스 게임 엔진이다. 렌'파이의 뜻은 일본어로 '연애'를 의미하는 렌아이()와 파이썬을 합친 것이다.
수원 화성행궁(水原 華城行宮)은 조선의 국왕 정조가 능원에 참배할 때 머물던 임시 처소로서, 평소에는 부사(府使) 또는 유수(留守)가 집무하던 곳으로 활용되던 행궁이다. 1789년(정조 13년) 수원 신읍치 건설 후 팔달산 동쪽 기슭에 건립되었다. 정조는 1789년 10월, 아버지 사도세자의 무덤인 현륭원을 옮긴 이후 1800년(정조 24년) 1월까지 12년 간 13차례에 걸쳐 화성에 행차했고, 이때마다 행궁에 머물렀다.
576칸[間]으로 정궁(正宮) 형태를 이루며 국내 행궁 중 가장 큰 규모를 자랑했지만 대한제국 시기에 경기도 관찰부, 수원 군청, 자혜의원, 학교 등이 자리하면서 용도 변경이 있었고, 1910년 8월 일제강점기 이후에는 낙남헌을 제외한 대부분 시설이 일제의 민족문화와 역사 말살 정책 및 병원과 학교 건물 증개축 등으로 파괴되었다. 1980년대 말 뜻있는 지역 시민들이 복원추진위원회를 구성하여 꾸준하고 적극적인 복원운동을 펼친 결과, 화성축성 200주년인 1996년 복원공사가 시작되어 마침내 482칸으로 1단계 복원이 완료되어 2003년 10월 일반에게 공개되었다. 이후 객사인 우화관과 별주, 장춘각을 비롯한 나머지 94칸에 대한 2단계 복원까지 마치면서 2024년 4월 24일, 복원이 완료되었다.
경기도 기념물 65호로 지정되어 있다가, 2007년 6월 8일, 사적으로 승격 지정되었다. 매주 화요일부터 일요일까지 아침 11시부터 30분 동안 무예24기 보존회가 무예 시범을 보인다.
화성행궁은 팔달산 정상의 서장대 아래의 산기슭을 중심으로 경사지가 펼쳐지고, 시가지가 시작되는 곳의 평지에 위치해 있다. 구조는 앞쪽으로 긴 장방형 구조이다.
정문인 신풍루 양쪽으로 남군영과 북군영이 있으며 신풍루로 들어서면 왼쪽으로는 서리청과 비장청, 오른쪽으로는 집사청이 위치해있다. 서리청과 비장청, 집사청을 좌우로 지나 마당을 가로지르면 좌익문이 있고, 이를 통과하면 중앙문이 나온다. 이 중앙문을 지나면 화성행궁의 정전인 봉수당이 나타난다. 화성행궁과 따로이 떨어져 있는 화령전은 정조의 위패를 모시고 있다.
신풍루.
신풍루(新豐樓)는 화성행궁의 정문으로, 1790년(정조 14년)에 누문 6칸을 세우고 진남루(鎭南樓)라 하였다. 1795년 정조는 신풍루로 고치라고 명하여 조윤형으로 하여금 다시 편액을 쓰게 하였다. '신풍'이란 이름은 일찍이 한 고조가 '풍 땅은 새로운, 또다른 고향'이라고 한 고사에서 유래한 것으로, 정조에게 있어 화성은 고향과 같은 고장이라는 의미로 편액을 걸게 한 것이다. 1795년에 정조가 행차했을 때 신풍루 앞에서 정조가 친히 화성부의 백성들에게 쌀을 나누어 주고 굶주린 백성에게는 죽을 끓여 먹이는 진휼 행사가 벌어지기도 하였다. 가운데 문은 어도(御道)로, 임금만 지나갈 수 있다.
좌익문.
좌익문(左翊門)은 내삼문(內三門)을 바로 앞에서 도와 행궁을 지키는 중삼문(中三門)으로 1790년 3칸 규모로 완공하였다. 행궁의 본전인 봉수당(奉壽堂)에 이르는 두번째 문으로 중양문(中陽門) 앞에 있다. 문의 이름인‘좌익(左翊)’은 '곁에서 돕는다'는 뜻이며, 편액은 정조의 명으로 정동준(鄭東浚)이 썼다. 남쪽 행각의 끝은 외정리소와 연결된다.
중양문.
중양문(中陽門)은 궁궐 건축의 삼문 설치 형식에 따라 행궁의 정전인 봉수당을 바로 앞에서 가로막아 굳게 지키는 역할을 하는 내삼문(內三門)이다. 1790년(정조 14)에 완성되었고, 가운데의 정문과 좌우의 협문이 있고 좌우로 행각을 두어 출입을 통제하였다. 1795년 봉수당 진찬례 때 봉수당 앞으로는 정조와 혜경궁을 비롯한 왕실의 종친과 대신들이 자리하였고, 중앙문 밖으로 대문을 활짝 열어 승지와 사관, 각신이 반열을 이루었던 바 있다.
봉수당.
정조는 1795년에 혜경궁 홍씨의 회갑연 '진찬례'를 이 건물에서 거행하였다. 이때 정조는 혜경궁의 장수를 기원하며 '만년(萬年)의 수(壽)를 받들어 빈다'는 뜻인 봉수당이라는 당호를 지어 조윤형으로 하여금 현판을 쓰게 하였다. 또 혜경궁 회갑연을 마치고 9년 뒤 1804년에 혜경궁의 70수연(壽宴) 진찬을 봉수당에서 갖겠으니 사용할 물건을 잘 보관하도록 지시하기도 하였다. 진찬례는 조선 최대의 궁중 행상로 당시 커다란 화제거리였으며, 왕실의 종친과 신하들 외에도 많은 사람들이 참여하였다.
이 건물은 1789년(정조 13) 8월 19일 상량하고 9월 25일 완공되었다. 일제강점기에 병원 건물을 신축하면서 파괴된 봉수당은 1997년에 복원되었다.
유여택.
유여택(維與宅)은 평소에 화성유수가 기거하다가 정조가 행차시에 머물며 신하들을 접견하는 건물이다. 복내당 동쪽 행각과 외정리소 사이에 있다. 유여택이라는 이름은 『시경』 중에서 주나라 천명을 받아 나라를 크게 하고 집을 주었다는 데서 따온 것으로, 정조의 입장에서는 화성 유수를 임명하여 내려보내는 곳이라는 의미가 된다.
원래 유여택은 1790년(정조 14년)에 건립되어 은약헌(隱若軒)이라 하였다가 1796년에 증축하면서 유여택으로 이름을 바꿔 달았다. 건물은 동향으로 왼쪽에 공신루(供宸樓) 1칸을 덧붙여 휴식 공간을 마련하였다.
경룡관.
경룡관(景龍館)은 장락당의 바깥문으로도 사용했던 부속건물이다. '경룡'이란 제왕을 상징하는 큰 용을 뜻하는 것으로, 당 태종이 거처한 궁궐 이름에서 따 왔다. 정조는 당 태종의 궁궐 이름을 차용한 이 건물에서 휴식을 취하며 조선의 태평성세를 구현하고자 하였다.
1794년(정조 18)에 2층 구조로 만들었다. 건물의 2층은 모두 마루를 깔아 누마루를 만들고 1층은 널문 3칸을 만들어 지락문(至樂門)이라 이름붙였다.
장락당.
장락당(長樂堂)은 혜경궁의 침전이다. 장락당은 전한의 도읍인 장안성의 궁전이자 한나라 태후의 거처였던 '장락궁'에서 이름을 따 온 것으로, 정조가 혜경궁의 만수무강을 기원하며 편액을 직접 써서 걸었다. 실제로 1795년(정조 19) 을묘원행 시에 혜경궁은 여기 머물렀는데, 정민시가 지은 상량문에서는 '빛나는 궁궐이 처음 이루어지는 때를 당하여 다행히 태우께서 먼저 납시는 것을 보았네'라고 하였다.
1794년(정조 18) 화성 서역 중에 완성되었으며, 봉수당 남쪽에, 동향으로 세워졌다. 봉수당의 서남쪽 지붕과 겹쳐 있다.
복내당.
복내당(福內堂)은 행궁의 내당으로 정조가 행차시에 머물던 곳이며 장락당 남쪽에 위치해 있다. 좌우 건물 두 채로 이루어져 있다. 상량문은 1796년(정조 20) 11월 민종현이 지었다. 복내당의 이름은 '복은 안에서 생겨나는 것이다'라는 뜻이다.
1790년(정조 14)에 수원부 신읍치소의 내아(內衙)로 건립하였고, 1794년(정조 18)에 세웠다.
낙남헌.
낙남헌(洛南軒)은 일제 강점기에 화성행궁이 철거될 당시 훼손당하지 않고 그대로 남은 유일한 건축물이다. 낙남헌이라는 이름은 후한의 광무제가 낙양으로 도읍을 옮기고 궁궐 이름을 '남궁(南宮)'이라 한 것에서 따온 것이다. 1795년(정조 19) 을묘원행 때 각종 행사가 이곳 낙남헌에서 치러졌다. 정조는 혜경궁 홍씨의 회갑연을 기념하여 군사들의 회식과 양로연을 여기서 하였고, 특별과거시험을 치러 문과 5명과 무과 56명을 선발하였는데, 급제자에게 합격증을 내려 주는 행사까지 여기서 하였다.
1794년(정조 18)에 완공되었다.
노래당.
노래당(老來堂)은 정조가 왕위에서 물러나 노후생활을 꿈꾸며 지었다는 건물로, 낙남헌과 득중정에서 열리는 여러 행사 도중 휴식을 취하는 데 사용하였다. 화성 행궁의 정당인 봉수당에서 오른쪽으로 돌아가면 나오는데, 곱은 ㄱ자형으로 배치한 초익공(初翼公) 양식 팔작지붕집이다. 1794년 행궁을 증축할 때 5량 7칸 규모로 새로 지었으며, 편액은 채제공(蔡濟恭)이 썼으나 전하지 않는다. 북쪽으로 낙남헌과 이어져 있고, 남쪽으로는 득중정과 통한다.
득중정.
득중정(得中亭)은 활을 쏘기 위해 세운 정자이다. 정조는 행차 시에 매번 활쏘기를 하였는데, 1790년(정조 14)에 새로 만들어진 이 정자에서 활을 네 발 쏘아 네 발 모두 맞히고는 이를 기념하여 '득중정'이라고 하였다. 득중정은 "활을 쏘아 맞으면 제후가 될 수 있고, 맞지 않으면 제후가 될 수 없다(射中 則得爲諸侯 射不中 則不得爲諸侯)"라고 한 구절에서 '득'자와 '중'자를 따서 붙인 것이다. 편액은 정조가 직접 써서 걸었고, 상량문은 홍양호가 짓고 썼다.
집사청.
집사는 주인을 모시고 그 살림을 맡아하는 사람들로서, 행궁의 집사청(執事廳)은 궁궐의 액정서(掖庭署, 국왕이 쓰는 붓과 먹, 벼루 등을 보관하며 대궐안의 열쇠를 간수하고 여러 가지 설비, 비품을 관리하는 관청)와 같이 잡다한 사무를 보던 집사들이 사용하던 건물이다. 신풍루를 지나자마자 오른쪽에 있다. 좌익문 밖 동북 담 안에 있는데 1789년(정조 13)에 세웠다. 화성행궁의 대부분의 건물과 마찬가지로 일제 강점기 때 완전히 파괴되었다가 2002년 7월에 건물 두 채로 복원되었다. 집사청 앞에는 행궁이 세워지기 전부터 있었던 수령 600년이 넘은 느티나무가 있다.
북군영.
북군영(北軍營)은 장용영 외영의 기마병이었던 친군위(親軍衛)가 좌, 우열로 각 100명씩 입직숙위하는 건물이다. 신풍루를 마주보는 쪽에서 우측에 있다. 1798년(정조 22) 장용외영 군영의 일대 개편에 따라 좌, 우열은 파하고 1, 2, 3번의 입번 순서를 정하여 매년 각 100명씩 양 군영에 나누어 배치하였다.
남군영.
남군영(南軍營)은 북군영과 같이 장용외영 친군위 200명이 살면서 지키는 건물이다. 남군영은 신풍루를 마주보는 쪽에서 보면 좌측에 위치하고 있다.
서리청.
서리청(書吏廳)은 서리들이 사용하는 건물이다. 서리란, 문서의 기록 및 수령, 발급을 담당하는 아전이다. 비장청 앞에 위치해 있으며 남향이다. 예전의 금도청(禁盜廳)건물을 이청으로 쓰게 하고, 그 건물을 증축해서 사용하였다. 1795년 을묘원행 때는 수라간으로 사용하기도 하였다.
비장청.
비장은 관찰사나 절도사등 지방관이 데리고 다니던 막료로, 조선 후기에는 방어사를 겸한 수령까지 모두 비장을 거느리는 것을 관례화하여 민정 염탐을 시키기도 하였다. 비장청(婢將廳)은 화성 유수부의 비장들이 사용하던 건물로 외정리도 앞에 있는 남향 건물이다.
미로한정.
미로한정(未老閒亭)은 행궁 후원(後苑)에 만든 정자이다. 후원 서쪽 담안에 있었는데 미로한정이라는 말은 '장래 늙어서 한가하게 쉴 정자'라는 뜻이다. 노래당과 함께 갑자년(1804)에 세자에게 양위(讓位)하고 화성으로 가리라던 정조의 뜻이 담긴 이름이다.
1790년(정조 14)에 세워졌는데 1칸 6각정으로 '육면정(六面停)'이라고도 한다.
내포사.
내포사(內鋪舍)는 행궁의 뒷담 안 왼쪽 기슭의 미로한정의 북쪽 50보(59.4m)쯤 거리에 위치하였다. 높이는 7척 5촌(2.32m)이다. 다만 온돌 1칸만을 놓았으며, 앞으로 반칸을 물려서 벽돌을 깔았다.
1796년(정조 20) 9월 9일에 준공되었다.
외정리소.
외정리소(外整理所)는 장차 1795년에 있을 을묘원행에서 치를 각종 행사를 준비하기 위하여 1794년 12월에 설치한 임시 기관이었다. 화성 성역이 끝난 후 외정리소라 명명하고 역대 임금이 행차할 때 행사를 준비하는 관청이 되었다. 처음의 정리소는 장용영 내영에 있었는데 1796년에 행궁이 완성되면서 유여택 앞에 외정리소를 세우고 '외정리아문(外整理衙門)'이란 편액을 달았다. 외정리사는 호조판서가 겸임하는 것이 상례였으나 화성에서는 화성 유수가 겸직하였다.
화령전.
사적 제115호인 화령전(華寧殿)은 1801년(순조 원년) 정조대왕의 뜻을 받들어 화성행궁 옆에 세운 건물로 정조의 초상화를 모셔놓은 영전(影殿)이다. 영전은 보통 제사를 지내기 위해 신위를 모신 사당과는 구별되는 건물로, 선왕의 초상화를 모셔놓고 살아있을 때와 같이 추모하던 곳이다. 화성에서 ‘화’자와 『시경』의 ‘돌아가 부모에게 문안하리라[歸寧父母]’라는 구절에서 ‘령’자를 따서 이름 붙였다. 화령전은 정조대왕의 뜻을 받들어 검소하면서도 품격 있게 만든 조선시대의 대표적 영전이다.
우화관.
우화관(于華館)은 화성행궁 장남헌 북쪽에 있었던 객사 건물이다. 객사는 왕을 상징하는 전패를 봉안하는 공간으로, 지방관이 정기적으로 의례를 거행하는 장소인 동시에 해당 지역을 방문하는 관원의 숙소로 사용되었다. 대한제국 시기에 수원공립보통학교가 객사 자리에 위치하였다. 이 학교의 후신인 신풍초등학교가 2013년에 광교 신도시로 이전하였으며, 2013년 현재 복원 공사가 진행중이다.
아르테미시아 젠틸레스키(Artemisia Gentileschi, 1593년 7월 8일 ~ 1652년 - 1656년 사이)는 이탈리아의 바로크 화가이다. 카라바조 화풍의 영향을 받은 후대 화가들 가운데 가장 높은 성취를 이룬 화가로 평가받고 있다. 젠틸레스키 시대에 여성 화가는 화가 커뮤니티에서 배척당하였고 후원자를 구하기도 힘들었다. 이러한 분위기에도 젠틸레스키는 피렌체 미술 아카데미의 첫 여성 회원이 되었고 여러 나라에서 구매자가 나섰다.
아르테미시아 젠틸레스키는 신화나 성서에 등장하는 강력하고 고통받는 여성을 소재로 한 그림을 많이 그렸다.다니엘서의 수산나가 두 장로에게 희롱당하는 장면을 묘사한 《수산나와 두 장로》를 여러 점 그렸는데 특히 독일의 포머스펠덴에 있는 1610년 그림이 유명하다. 또한 1614-20년 작으로 우피치 미술관에 있는 《홀로페르네스의 목을 자르는 유디트》, 디트로이트 미술 협회에 있는 1625년작 《유디트와 하녀》 역시 대표작으로 꼽힌다.
아르테미시아 젠틸레스키는 17살이 되던 해 화가로서 활동하기 시작하였고 아버지의 지인이자 스스로가 화가였던 아고스티노 타시로부터 성폭력을 당했다. 성폭력 피해와 법정 공방은 젠틸레스키의 내면에 깊은 상처를 남겼으며 그의 작품 활동에 큰 영향을 주었다. 피해자였음에도 불구하고 오히려 세간의 호기심은 오랫동안 그녀를 향했다. 오늘날에는 당대의 가장 진취적이고 성공적인 여성 화가로 평가된다. 아르테미시아 젠틸레스키는 종종 최초의 여성주의 화가로 평가되기도 한다.
아르테미시아 젠틸레스키는 1593년 7월 8일 로마에서 태어났다. 당시 국가 등기소인 아르치비오 디 스타토(Archivio di Stato)에서 발급한 출생증명서에는 1590년으로 기록되어 있다. 아버지는 토스카나 출신의 화가 오라치오 젠틸레스키이었고 어머니는 프루텐치아 디 오타비아노 몬토니로 아르테미시아는 둘 사이의 맏이였다. 아르테미시아는 아버지의 화실에서 처음으로 회화를 접했으며 그녀의 남동생들보다 훨씬 뛰어난 재능을 보이기 시작했다. 아버지 오라치오는 삼년 동안 드로잉과 유화 기법, 색의 혼합을 가르친 뒤 1612년 19세가 된 아르테미시아에게 전문 화가로서 손색이 없다며 더 이상 가르칠 것이 없노라고 하였다.
아버지 오라치오는 카라바조의 영향을 강하게 받은 화풍으로 작업하였고 아르테미시아 역시 이런 아버지의 화풍을 이어 받았다. 그러나 아버지가 소재를 보다 이상적으로 표현한 것과 달리 아르테미시아는 자연스러운 표현을 더 선호하였다. 이 무렵 아르테미시아는 그녀의 재능에 대한 시기와 여성에 대해 전통적인 성역할을 주입하려는 시도에 대해 저항하고 있었다. 결국 아르테미시아는 자신의 작품에 대한 존중과 인정을 획득할 수 있었다.
오늘날까지 남아있는 아르테미시아의 가장 오래된 작품은 17세였던 1610년에 그린 《수산나와 두 장로》이다. 이 작품은 중세 귀족이었던 쇠보른 가가 수장하고 있다가 현재 포머스펠덴에서 소장하고 있다. 이 작품은 어린 나이의 여성이 그렸다는 점이 편견을 가져와 그녀의 아버지가 도왔을 것이라는 오해를 사기도 했다. 그러나 이 작품에는 아버지로부터 이어받은 카라바조의 영향 외에도 당시 볼로냐에서 활동하던 안니발레 카라치의 화풍 역시 영향을 주었다. 아르테미시아의 1610년 《수산나와 두 장로》는 희롱당하는 수산나를 소재로 한 그림 가운데 피해자인 여성의 트라우마가 반영된 몇 안되는 작품이다.
타시의 성폭력.
1611년 오라치오 젠틸레스키는 아고스티노 타시와 로마의 궁전인 팔라초 팔라비시니-로스피글리오시에 속한 카지노 델레 뮤즈(Casino delle Muse, 뮤즈의 장원)의 천장화 작업을 함께 하였다. 이를 계기로 오라치오는 타시를 자신의 딸 아르테미시아의 그림 강사로 고용하였다. 그림을 교습하면서 타시는 아르테미시아를 강간하였다. 이 강간에는 코시모 쿠오리라는 다른 남자도 가담하였다.
강간을 당한 뒤 아르테미시아는 스스로의 미래를 위해 손상된 명예를 덮고자 타시와 결혼하여야 하겠다고 마음 먹었고 몇 차례의 성관계를 이어갔다. 9 개월 뒤 타시는 아르테미시아와 결혼할 뜻이 없음을 밝혔고, 아버지 오라치오는 타시를 고발하였다. 또한 오라치오는 타시가 집에 보관중이던 《유디트》 한 점도 훔쳤다고 함께 고발하였다. 타시가 아르테미시아의 "순결"을 빼앗았느냐는 것이 재판의 쟁점으로 떠올랐다. 만일 아르테미시아가 강간을 당하기 전에 이미 성경험이 있었다면 오라치오는 더 이상 고발을 유지할 수 없게 되었다. 7개월의 재판이 진행되는 동안 타시가 처제와 간통을 하고 부인을 살해할 계획을 세웠다는 점이 밝혀졌고 훔친 그림뿐만 아니라 오라치오의 그림들 더 훔쳐내려 했던 것도 드러났다. 재판 결과 타시는 로마로부터 추방령을 선고받았지만 선고가 실행되지는 않았다. 재판부는 아르테미시아의 증언을 검증한다는 이유로 엄지손가락을 죄는 고문 도구를 사용하여 고문하였다.
아르테미시아는 12세에 어머니를 여읜 후 남성들에 둘러싸여 자랐다. 17세였던 1610년 아버지 오라치오가 윗층을 여성 세입자 투치아에게 세를 준 뒤로 그녀는 투치아와 친구가 되었다. 그러나 투치아는 타시와 쿠오리와 죽이 맞아 이 둘이 집에 들어올 수 있도록 여러 차례 도왔다. 강간이 있던 날 아르테미시아는 투치아에게 도와달라 소리쳤으나 투치아는 못들은 척 하였고 이후 자신은 아무것도 몰랐노라고 진술하였다. 아르테미시아는 투치아가 매춘부로 일하면서 이 둘과 공모하였다고 생각하였고 강한 배신감을 느꼈다.
타시의 성폭력이 있은 뒤 2년이 지난 1612년 아르테미시아가 그린 《어머니와 아이》에는 그녀를 강간한 타시로 해석되는 아이가 낸 상처로 깊은 고통에 휩싸인 그녀 자신을 상징하는 여성이 그려져 있다.
피렌체 시기.
재판이 끝난 지 한 달 뒤, 아버지 오라치오는 피렌체의 검박한 화가였던 피에란토니오 스티아테시와 딸을 혼인시켰다. 피렌체로 옮겨간 아르테미시아는 얼마 지나지 않아 카사 부오나로티의 작업을 의뢰받게 되었다. 이를 발판으로 궁정 화가가 된 그녀는 메디치 가와 찰스 1세의 후원을 받게 되었다. 1612년에는 《성처녀와 아이》를 그렸고, 1618년에는 딸 팔미라가 태어났다. 피에란토니오와 아르테미시아 사이에는 둘 이상의 자녀가 있었으나 남겨진 기록은 없다. 둘째 딸의 이름은 아르테미시아가 열두살이었을 때 죽은 어머니 푸르덴티아의 이름을 이었다고 하는데 그 외에 알려진 바가 없다.
아르테미시아는 피렌체에서 성공 가도를 달렸다. 피렌체 미술 아카데미의 첫 여성 회원이 되었고 크리스토파노 알로리와 같은 당대 영향력 있는 화가와 교분을 쌓아 아카데미 내에서 존중되었고, 피렌체의 사실상 지배자였던 코시모 2세 데 메디치의 후원과 함께 토스카나 대공국의 여공 크리스티나 데 로렌의 후원도 받았다. 1635년 아르테미시아가 과학자에게 보낸 서신에서 그녀는 갈릴레오 갈릴레이와 알고 지내는 사이라고 언급한다.
아르테미시아에게 처음 의뢰를 준 카사 부오나로티는 미켈란젤로 부오나로티의 가문으로 당대에는 그의 조카였던 소 미켈란젤로가 가장으로 있었다. 소 미켈란젤로는 아르테미시아를 높게 평가하고 있었으며 피렌체의 여러 영향력 있는 가문에 그녀를 소개하였다. 아르테미시아는 카사 부오나로티에 《알레고리아 델린클리나치오네》(Allegoria dell'Inclinazione, 성향에 대한 알레고리)를 그렸다.
2011년 프란체스코 솔리나스는 1616년에서 1620년 사이 아르테미시아가 쓴 편지 36 통을 발견하고 당시 그녀의 피렌체 생활과 재정 상태를 분석하였다. 편지에서 그녀는 피렌체의 귀족 프란체스코 마리아 마링기와 열렬한 사랑을 나누고 있었음이 밝혀졌다. 그녀의 남편 피에란토니오 역시 이런 사실을 알고 있었다. 남편은 그저 묵인하고 있었는데 아마도 마링기가 당대의 영향력있는 명사였기 때문일 것이다. 그러나 결국 1620년 피렌체에서는 둘의 관계에 대한 풍문이 돌기 시작하였고 법정 문제로 비화하기 시작하자 부부는 로마로 이주할 수 밖에 없었다.
이 시기 그녀의 대표작으로는 《홀로페르네스의 목을 자르는 유디트》가 있다. 이 그림에서도 아르테미시아는 유디트와 자신을 동일시하며 남성을 제압하는 강한 여성의 모습을 강조한다.
아르테미시아가 로마로 돌아온 1621년 아버지 오라치오는 제노아로 떠났다. 한물 가고는 있었지만 당시 로마의 화가들 사이에선 여전히 카라바조의 화풍이 대세였고 1620년까지 로마에 머물다 베네치아로 돌아간 카를로 사라체니나 바르톨메오 만프레디, 프랑스의 화가 시몽 브웨와 같은 바로크 화가들은 카라바조의 영향아래 있었다. 아르테미시아 역시 이들과 교류하면서 카라바조의 화풍을 이었다. 그러나 볼로냐를 중심으로 피에르 다 코르토나와 같은 또 다른 바로크 화풍도 선호되기 시작하였고 아르테미시아 역시 새로운 화풍을 익혔다.
아르테미시아는 로마의 미술 아카데미에서도 회원으로 인정받았고 이를 기념하여 자화상을 그렸다. 인문학자이자 예술 애호가였던 카시아노 달 포초가 그녀의 새로운 후원자가 되었다. 아르테미시아는 로마의 화가 커뮤니티와 원만하게 지냈으나 자신의 화풍과 맞지 않아 희망이 없다고 생각하고 있었다. 그녀는 1622년 두번째 《수산나와 두 장로》를 그렸다. 정확한 시기를 알 수 없지만 베네치아에서 후원자가 나타나자 아르테미시아는 그리로 향했다.
나폴리와 영국 시기.
1630년 아르테미시아는 나폴리로 거처를 옮겼다. 아마도 나폴리의 알칼라 공작 페르난도 엔리케츠 아판데리베라가 초청한 것으로 여겨지는데 그는 이미 아르테미시아의 작품 세 점을 소장하고 있었다. 당시 나폴리 왕국은 여러 화가들이 방문하는 곳 가운데 하나였다.
나폴리에서 얼마간 지내던 아르테미시아는 1638년 런던으로 옮겼다. 아버지 오란치오가 찰스 1세의 궁정화가가 되자 그녀를 부른 것이다. 1639년 오란치오가 갑작스레 사망한 뒤로도 아르테미시아는 계속해서 잉글랜드의 궁정에 남았다가 1642년 잉글랜드 내전이 발생한 뒤 어느 시점에 나폴리로 돌아갔다. 1650년까지도 아르테미시아는 나폴리에서 편지를 발송하였으나 그 뒤로는 정확한 기록이 없다. 혹자는 1651년 사망하였다고 하고 대개는 1652년에서 1653년 사이 사망하였다고 추정한다. 사망 시점을 1656년으로 보는 견해도 있다.
미술사적 위치.
아르테미시아 젠틸레스키는 이탈리아 바로크 시대의 대표적 작가 가운데 한 명이며 특히 강인한 여성을 표현한 화가이다. 아르테미시아는 전체 작품 가운데 94%에 여성을 등장시켰고 언제나 남성과 동등하거나 오히려 주된 인물로서 시선을 끌도록 배치하였다. 이때문에 19세기 여권 운동은 아르테미시아의 작품에 주목하였다.
1970년대에 들어 여성주의는 다시 아르테미시아를 주목하였다. 린다 노클린은 《왜 위대한 여성 화가는 없는가?》에서 여성의 재능 부족이 아니라 여성에 대한 차별이 그 원인이라고 지목하면서 아르테미시아의 사례를 들었다.
메리 카사트(, , 1844년 5월 22일 ~ 1926년 6월 14일)는 미국의 화가이자 판화 제작자이다. 그녀는 인생의 대부분을 프랑스에서 보냈는데, 그곳에서 그녀는 에드가 드가를 만나 친분을 쌓게 되며 이후 인상파 화가들과 함께 전시회를 갖게 된다.
매리 카사트는 현재의 피츠버그인 펜실베니아의 알레게니 시티에서 태어났다. 그는 매우 부유한 집안과 좋은 환경 속에서 유년 시절을 보냈다. 그의 아버지는 로버트 심슨 카사트(Robert Simpson Cassatt)로 부동산 투기업자였으며, 어머니인 캐서린 켈소 존스턴(Katherine Kelso Johnston)의 집안은 금융업을 하는 부유한 가문이었다. Cassatt의 집안은 조상 대대로 Cossart라는 이름을 썼으나 이후 Cassatt로 바뀌었다. 매리 카사트는 화가였던 로버트 헨라이(Robert Henri)의 먼 친척이었다. 그의 부모는 7명의 자식을 두었는데 2명은 어린 아기일 때 죽었다. 이후 그의 가족은 동쪽으로 이사를 가게 되는데, 처음은 펜실베니아의 랜캐스터(Lancaster)로 이사를 갔으나 이후 필라델피아 근처로 다시 이사를 갔으며 그곳에서 그는 6살이 되어 학교를 다니기 시작했다.
매리 카사트는 여행을 교육의 필수적인 요소라고 여기는 환경 속에서 자라났다. 그는 유럽에서 5년 이상을 지내면서 런던과 파리, 베를린과 같은 여러 수도들을 돌아다녔다. 유럽에서 지내는 동안 그는 프랑스어와 독일어를 배웠고 처음으로 미술과 음악 수업을 받게 된다. 그는 1855년 Paris World's Fair에서 처음으로 프랑스 화가 앵그르, 외젠 들라크루아, 코로 그리고 쿠르베의 작품들을 보게 되었다. 그곳에는 또한 피카소와 드가의 작품도 전시되어 있었는데 그들은 이후 그의 동료이자 은사가 되어주는 화가들이었다.
매리 카사트의 집안은 화가가 되겠다는 그의 결심에 상당히 반대했으나, 그는 가족들의 극심한 반대에도 불구하고 15살이 되던 해에 필라델피아에 있는 펜실베니아 미술 학원에서 그림을 공부하기 시작했다. 그의 부모들은 그가 페미니스트적인 사상과 몇몇 남학생들의 방탕한 생활에 노출되지 않을까 매우 걱정했다. 학원의 20%는 여학생이었는데 대다수는 사교계에서 유용하게 사용될 하나의 기술로서 그림을 배웠으며 매리 카사트처럼 전문적으로 화가가 되기 위해 그림을 공부하는 여학생은 극히 드물었다. 그는 미국에서 남북 전쟁이 벌어졌을 당시에도 여전히 그림을 공부했다. 그와 함께 공부했던 사람들 중에는 토마스 에킨스(Thomas Eakins)도 있었는데, 그는 이후 학원의 교장이 된다.
교사들의 느린 교육 방식과, 건방지고 여학생에 관해 생색내는 듯한 남학생들의 태도에 염증을 느낀 그는 옛 위대한 화가들의 그림을 보며 혼자 공부하기로 마음 먹는다. 훗날 그는 필라델피아의 학원에서 "아무것도 가르쳐주지 않았다"라고 말한다. 여학생들은 그림을 배울 때 필수조건인 누드 모델을 쓸 수도 없었고 오로지 추측과 상상으로만 그림을 그려야 했다.
유럽으로.
매리 카사트는 공부를 끝마치기로 결심한다. (당시 학위를 받지는 못했다) 아버지의 반대를 이겨낸 그는 1866년 그의 어머니와 가족의 친구들을 보호자로 삼아 파리로 이사했다. École des Beaux-Arts는 아직 여성을 학생으로 받아들이지 않았기 때문에 매리 카사트는 학교에서 학생들을 가르치는 화가들에게 개인적으로 교습을 받기로 했다. 그는 장 레온 제롬(Jean-Leon Gerome)에게서 수학하게 되었는데, 그는 극 사실적인 작풍과 테크닉, 이국적인 소재를 주제로 한 작품들로 유명했다. 몇 달 뒤 제롬은 에킨스 또한 학생으로 받아들이게 된다. 매리 카사트는 루브르 박물관에 전시된 작품들을 모작하며 그의 예술적인 감각을 키워나갔다. (그는 작품 모작을 할 때 필요했던 '모작 허가증'을 받았다. 당시 "모작가"들을 관리하기 위해 필요했던 증명서로, 모작가들 중 대부분은 수입이 적은 여성들이었다. 그들은 날마다 박물관을 가득 채우며 모작한 작품을 팔았다.) 루브르 박물관은 당시 프랑스인들이나 미국의 여학생들이 사교 미팅을 하던 장소이기도 했다. 매리 카사트와 같은 여성들은 전위 예술가들이 사교 만남을 갖는 카페 등에 참석하는 것이 금지되어 있었다. 이런 식으로 그의 친구이자 동료 화가였던 엘리자베스 제인 가드너(Elizabeth Jane Gardner)는 대표적인 아카데미 예술 화가였던 윌리엄 부게로(William Adolphe Bouguereau)와 결혼하게 된다.
1866년이 끝날 즈음, 그는 찰스 채플린(Charles Chaplin)이 가르치던 그림 교실에 합류하게 되었다. 1868년, 그는 또 다른 화가 토마스 쿠쳐(Thomas Couture)에게서 그림을 배우게 된다. 그의 작품의 소재는 대다수가 로맨틱하거나 도시적이었다. 야외로 스케치 수업을 나갈 때 학생들은 종종 실물을 보고 그림을 그리는데 소재로는 종종 농부들의 일상생활을 그리곤 했다. 1868년에 그려진 그의 작품 중 A Mandoline Player는 파리 살롱에서 처음으로 심사위원에 의해 채택되어 살롱 내에 전시된다. 이 작품은 코로와 쿠쳐의 로맨틱한 작풍에 많은 영향을 받은 것으로 보인다. 또한 이 작품은 화가로서의 그의 생애에 있어 가장 초기 시절의 작품으로 기록되는 두 개 중 하나의 작품이다. 이 즈음 프랑스의 미술은 점점 작풍이 변화해가는 단계에 있는데, 그 중에서도 쿠르베와 마네와 같은 화가들이 전통적인 미술 양식을 거부하는 풍조가 타 화가들에게 많은 영향을 미쳤으며 인상파 양식의 주춧돌을 세우는 데 많은 역할을 했다. 매리 카사트의 친구인 엘리자 할데만(Eliza Haldeman)은 "현 시대의 화가들은 전통적인 미술 방식을 거부하고 자신만의 새로운 작풍과 방식을 찾으려 하고 있다. 결과적으로 지금은 모든 것이 혼란스러워 보인다" 라고 쓰고 있다. 매리 카사트는 그러나 계속해서 전통적인 미술 양식을 공부했으며 10여년간 여러 좌절을 겪으면서도 파리 살롱에 그림을 제출했다.