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《소설신수》()는 쓰보우치 쇼요가 1885년 낸 문학론이다. 상권은 소설의 주안(主眼)을 포함한 총론편, 하권은 문체론, 각색법 등을 포함한 실천편이다.
먼저 소설이 '예술'로서의 독립적인 분야라고 주장하고, 그 중요성은 '인간의 심리'을 그리는 것이며, 세상의 풍속을 그리는 것은 그 다음이라고 주장했다. 이 주장은 오자키 고요 등 겐유샤(碩友社) 동인들을 자극하여 일본 자연주의 문학의 밑거름이 되었다.
전전(戰前)의 77년간과 전후(戰後)의 65년간은, 문화적 특징은 전혀 다른 시대다. 2개의 시대 모두 문학은 복잡 다양하며 일본 문학 사상 유례없는 발전을 보이고 있다.
오랜 쇄국 상태에서 벗어나 문명개화의 표방에 따른 무비판적이라고 할 수 있을 정도의 서양 추종은 시행착오와 혼란도 있었으나 일본 국민의 세계관이나 사회 기구에 커다란 변혁을 가져와서 근대화를 급속도로 추진시켰다. 근대화의 방향은 일반적으로 정치면에 있어서는 자유주의·개인주의에 따른 민주주의의 이념을 찾고, 경제적으로는 자본주의의 확충·발전 내지는 그 모순의 수정을 진행시켰는데 그러한 상황 아래서 생활하는 근대인은 사상적으로 자유와 평등을 찾고 근대적인 자아의식에 눈뜨게 되었다. 따라서 문학도 개성의 존중, 자아의 발전을 중심으로 한 사고방식이 근저를 이루고 인간의 가능성을 무한대로 추구하게 되었다.
일본 근대문학의 특색의 하나는 외국 문학의 강한 영향을 받으면서도 독자적인 성격을 형성해 왔다는 점이다. 일본은 18세기 이후의 유럽 문학의 여러 사조를 추적하여 사실주의·낭만주의·자연주의·탐미주의·이상주의·사회주의 등의 여러 경향을 단기간에 섭취했다.
근대문학의 주류를 이루는 것은 소설과 평론인데, 메이지 초기의 20년간은 계몽기로서 개관되며 구(舊)문학에서 탈피하여 신문학을 모색하는 태동이 시작되었다. 문학의 본격적인 근대화가 추진되는 것은 1890년대에 와서이며 사실주의·낭만주의·자연주의를 계기로 발전해 나가는 것이 전전 문학 초기의 커다란 흐름이다. 그러나 서구 문학의 동시대적인 영향을 받아 일본 독자의 주체적인 연소(燃燒)를 이루게 된 것은 제1차 세계 대전 이후이다. 그러나 제1차 세계 대전 후의 사회정세를 배경으로 일어난 데모크라시의 풍조는 민중예술이나 노동문학을 거쳐 프롤레타리아 문학으로서 융성을 보였고, 한편 이에 자극을 받아 전위 예술의 의식에 뿌리박힌 신감각파나 신흥예술파의 모더니즘 운동이 발생하여 종래의 문학형식의 혁신을 시도했다.
전전 문학 말기는 이러한 새로운 두 조류와 기성문학의 3파 정립(鼎立)의 형태로 전개되는데 먼저 프롤레타리아 문학은 관권의 탄압에 의해서 전향(轉向) 문학의 현상을 낳았다. 예술파의 문학도 시대의 동요 속에서 충분한 성장을 보지 못했고, 1935년의 전시하의 문화통제는 문학을 질식 상태에 빠뜨렸다.
전전.
전전의 일본 문학.
메이지 시대의 문학에 근대화의 양상이 두드러지게 나타나기 시작한 것은 1887년 전후부터이며 그 때까지의 시기는 계몽기로서 신문학의 태동 과정으로 볼 수 있다. 문화개화를 표방하여 전(前)시대의 봉건체제와 사상의 불합리로부터 정치적·사상적인 해방을 찾고 새로운 시민사회의 형성을 목표로 하는 시대의 혁신적인 움직임은 자유와 합리적 정신의 존중으로 나타나서 공리(功利)주의·실용주의 풍조를 강화시켰다.
이 시기의 대표적인 계몽사상가로는 일찍이 해외에 진출, 신지식을 흡수하고 돌아온 후쿠자와 유키치, 니시 아마네, 나카에 초민(中江兆民, 1847-1901) 등이다. 그러나 메이지 초기의 건설적인 노력은 주로 정치·경제·과학 등의 실용적 방면에 경주되어 문예는 경시되었다.
반자연주의의 입장에서 예술지상적인 분위기를 문단에 조성시킨 것은 미다분가쿠(三田文學) 등을 통하여 활약한 나가이 가후, 기노시타 모쿠타로(1885-1945), 다니자키 준이치로 등의 작가이다. 이들은 새로운 낭만주의를 찾아 이국 취미나 에도의 정서를 동경하는 관능적인 탐미주의를 심화시켜 향락적·퇴폐적인 경향을 보였다.
다이쇼 초기에는 톨스토이, 오이켄, 베르그송 등의 신사조가 소개되어 보편적인 인간성을 추구하는 이상주의의 경향이 강해지는데 그러한 영향을 받아서 탐미파와는 대조적인 인도주의를 표방하는 문학운동이 일어났다. 그 중심은 '시라카바(白樺)'의 무샤노코지 사네아쓰(武者小路實篤, 1885-1976), 시가 나오야(志賀直哉, 1883-1971), 아리지마 다케오(有島武郞, 1878-1923) 등이다. '시라카바'파의 사상적 특색은 개성을 존중하고 신장시킴으로써 인류의 행복에 공헌하려는 낙천적·긍정적인 인생관과 정의와 사랑의 정신을 강조하고 자아 확충의 방향을 지향했다.
'사라카바'파에 이어 문단에 새바람을 일으킨 것은 '신시죠(新思潮)'의 동인인 아쿠타가와 류노스케, 기쿠 치칸(菊池寬), 구메 마사오(久米正雄, 1891-1952), 야마모토 유조(山本有三, 1887-1974), 도요시마 요시오(豊島與志雄, 1890-1955) 등의 신현실주의의 작가들이다. 이 파의 사람들은 '사라카바'파의 이상주의의 낙천적 긍정관에 회의적이어서 자연주의의 리얼리즘과는 다른 관점에서 새로운 현실 파악을 시도하려고 했다. 즉 이지적으로 인생과 현실을 재단(裁斷)하고, 주관적 해석을 가해서 현실을 재구성하려고 했고, 테마를 설정하고 심리분석의 수법을 사용했다.
다이쇼 시대의 휴머니즘과 데모크라시의 시대 사조는 문학에도 커다란 영향을 주었는데 그 하나는 중기부터 왕성해진 민중예술론이다. 당시 제1차 세계대전 후의 사회적 불안의 반영으로서 무정부주의·사회주의 사상이 강해져서 미야지마 쓰케오(宮嶋資夫, 1886-1951)·미야지 가로쿠(宮地嘉六, 1884-1958) 등의 노동자 작가에 의한 노동문학이 일어났고, 1920년대가 되자 무산계급의 해방을 찾는 프롤레타리아 문학운동이 발생했다.
쇼와 시대 (1945년 이전)의 일본 문학.
1923년 9월의 관동대지진을 계기로 근대문학은 새로운 역사적 단계에 들어가 기성문학을 부정하려는 혁신적인 운동이 시작되었다. 그 하나는 계급적 자각을 깊이 한 프롤레타리아 문학의 문단 진출이며 또 하나는 종래의 문학표현이나 기법(技法)을 근본에서부터 변화시키고자 하는 신감각파 등의 모더니즘의 예술 운동이다.
1927년의 아쿠타가와 류노스케의 자살은 문학에서의 다이쇼에서 쇼와에의 전환을 상징하는 사건이었다. &lt;다네마쿠히토(씨뿌리는 사람)&gt;(1921)의 창간에서 비롯하는 프롤레타리아 문학 운동은 간토대지진 후 일시 후퇴하였으나 다음해 &lt;분게이센센(文藝戰線)&gt;의 창간으로 부활하여 아오노 스에키치(靑野季吉, 1890-1961) 등의 평론가와 하야마 요시키(葉山嘉樹, 1894-1945) 등의 작가가 활약했다. 또한 &lt;가니코센(蟹工船)&gt;을 쓴 고바야시 다키지(小林多喜二, 1903-1933), &lt;다이요노나이마치(태양이 없는 거리)&gt;(1929)를 쓴 도쿠나가 스나오(德永直, 1899-1958) 등이 있다. 그러나 군국주의화의 경향을 강화한 정치권력의 탄압으로 붕괴되고 말았다.
이 신감각파의 영향으로 쇼와시대에 들어서자 예술의 자주성 획득을 목표로 한 반(反)프롤레타리아 작가의 모더니즘 운동이 일어났다. 소비생활이나 퇴폐적인 도시문화를 그리고자 한 신흥예술파에는 가무라 이소타, 이부세 마스지(1898- ? ) 등의 신인이 나타났다. 또한 유럽의 20세기 문학의 새 수법을 배운 이토 세이, 호리다 스오(掘辰雄, 1904-1953) 등의 신심리주의파는 인간의 심층 심리를 분석하여 분열을 가져온 자아의식을 미세하게 표현하고자 시도했다. 또한 가지이 모토지로(梶井基次郞, 1902-1932), 마키노 신이치(牧野信一, 1896-1936) 등의 개성적인 작풍도 주목되었다.
시대가 전쟁의 어두운 골짜기로 기울어지자 좌익 작가의 대부분은 창작과 행동의 자유를 잃고 전향하여 시마키 켄사쿠(島木健作, 1903-1945), 나카노 시게하루(中野重治, 1902- ? ) 등의 전향문학의 현상이 나타났다. 또한 정치적·사상적인 제약이 소멸된 것으로 인해 여러 가지 문학적 입장에서의 발언이 시도되어 &lt;코도(行動)&gt; &lt;분가쿠카이(文學界)&gt; &lt;진민분코(人文文庫)&gt; &lt;니홍 로우만하이(日本浪漫派)&gt; 등의 잡지에 의해서 신인이 등장하여 아베 도모지(阿部知二, 1903- ? ), 후나바시 세이이치(舟橋聖一, 1904-1976), 다케다 린타로(武田麟太郞, 1904-1946), 니와 후미오(丹羽文雄, 1904- ? ), 이시카와 다쓰조(石川達三, 1905- ? ), 다카미 준(高見順, 1907-1965), 다자이 오사무 등의 활약이 주목된다. 평론에서는 고바야시 히데오(小林秀雄, 1902- ? ), 야스다 요주로(保田與重郞, 1910- ? ) 등이 영향력을 구사했다.
그러나 1937년의 중일전쟁(中日戰爭)부터 제2차 세계대전에 걸친 전쟁기는 심한 언론통제 아래서 국책 순응이 강요되어 문학적으로는 어둡고 불행한 시대였다. 종군작가에 의한 전기물(戰記物) 이외는 표현의 자유가 상실되어 문단의 침체가 불가피했다. 전후의 문학은 패전 후의 혼란한 사회정세를 배경으로 하면서 언론의 자유를 되찾은 문단은 종합잡지·문예잡지의 복간 및 창간과 함께 새롭고 다채로운 출발을 시작했는데 대별하면 노대가(老大家)를 중심으로 한 기성작가의 활동에 의한 사소설(私小說)·풍속소설을 주축으로 한 전전(戰前)문학의 부활과, '신일본문학회(新日本文學會)'를 결성한 구프롤레타리아 작가를 중핵으로 한 혁신적인 문학운동과, 구문학의 극복과 신문학의 추구를 목표로 하는 전후파 문학운동의 세 가지를 들 수 있다.
전전의 시.
메이지 시대의 시.
서양 시가 처음 소개되어 신체시가 연구된 것은 1882년에 도야마 마사카즈(外山正一, 1848-1900) 등이 간행한 &lt;신타이시쇼(新體詩抄)&gt;에 의한 것인데 예술적 가치는 작았으나 계몽적 의의는 컸다. 신체시 운동의 가능성을 확립한 것은 낭만주의 운동에서의 서정시(抒情詩)의 개화인데 그 초기 담당자는 기타무라 도코쿠(1868-1894), 시마자키 도손 등의 청년 시인들이었다. 그들은 당시 뿌리깊이 남아 있던 봉건사상에 항거하여 인간성의 해방, 자아의 각성을 찾고 청춘의 낭만적 감정을 소리높여 노래했다.
메이지 30년(1897)대의 시단의 중진은 요사노 뎃칸, 요시노 아키코 부부를 중심으로 한 '묘죠(明星)'(1900 창간)파의 시인들이다. 요사노 뎃칸은 처음 남성적인 기개를 보인 작품을 많이 썼으나 차츰 공상적인 시경(詩境)에 현실생활을 미화시키는 경향으로 옮겨, 이른바 '묘죠'파의 화려한 시풍을 수립했다. '묘조'파에서는 이시카와 다쿠보쿠, 기타하라 하쿠슈(北原白秋, 1885-1942) 등의 수재들이 배출되었다.
1905년에 우에다 빈(上田敏, 1874-1916)의 번역시집 &lt;가이초온(海潮音)&gt;이 간행되었는데, 주로 프랑스 상징파의 시풍을 소개하여 그 영향으로 상징시 운동이 촉구되었다. 상징파의 시인으로서 재빨리 유현(幽玄)의 신풍을 개척한 사람은 간바라 아리아케(蒲原有明, 1876-1952)와 스스키다 큐킨 등이다. 간바라는 고아한 상징시체를 완성했고, 스스키다 큐킨 또한 고대의 품위 있는 풍취를 회고한 작품으로 고전적인 아름다운 시풍을 보였다.
다이쇼 시대의 시.
다이쇼 시단의 과제는 메이지 말기에 발생한 구어 자유시(口語自由詩) 운동과 상징시 운동을 계승하여 시정신과 시표현의 변혁을 도모하고, 당시의 휴머니즘을 비롯하여 시대의 여러 사조에 따라서 시의 사상성·예술성을 추구하는 일이었다. 메이지 말기의 자연주의 사조는 시가(詩歌) 방면에도 커다란 영향을 끼쳤고 시에서는 신체시 운동 이래의 문어시(文語詩)의 정형률(定形律)에 대한 반성이 행해져서 구어 자유시 운동이 제창되었다.
1908년에 시마무라 호게츠(島村拘月, 1871-1918)의 &lt;구어시 문제(口語詩問題)&gt;, 다음해에 이시카와 다쿠보쿠의 &lt;구라후베키시(먹어야 할 詩)&gt; 등의 논문에서 구어시의 의의가 강조되었는데, 이는 단순히 표현의 변혁을 찾을 뿐만 아니라 표현을 규제하는 정신의 변혁도 의도하는 것으로서 종래의 공상적인 낭만적 심정에 대한 불만으로부터 현실에 입각한 시정신을 확립하고 정조(情調) 중심의 서정시에 사상성을 가하여 새로운 근대시의 방향을 목표로 하는 것이었다. 이와 같은 운동은 다이쇼기에 들어와서 다카무라 고타로(高村光太郞, 1883-1956), 하기와라 사쿠타로(萩原朔太郞, 1886-1942)의 시업(詩業)으로 획기적인 성공을 거두었고, 또한 민중시파(民衆詩派) 시인의 활약으로 구어 자유시 운동은 급속히 발전했다.
근대시의 본격적인 성립·발전은 다이쇼 시대에 들어와서였는데 메이지 말기의 상징시 운동을 계승하여 신풍(新風)을 보이고 선구적 역할을 수행한 사람으로 기타하라 하쿠슈(北原白秋, 1885-1942), 미키 로후(三木露風, 1885-1964) 등이 있다. 기타하라는 당시 신낭만주의의 탐미적 경향을 대표하여 &lt;자슈몬(邪宗門)&gt; &lt;오모이데(회상)&gt; 등으로서 이국(異國) 취미의 환상적·관능적인 정서시풍을 수립하였고 미키는 &lt;하이엔(發園)&gt; &lt;시라키테노카도류(하얀 손의 사냥꾼)&gt; 등에서 음영(陰影)과 함축성 있는 명상적인 정조시풍(情調詩風)을 완성시켰다.
예술시파에서는 &lt;덴신노쇼(轉身의 頌)&gt;에서 고답적·신비적인 독자적 시풍을 수립한 히나쓰코 노스케(日夏耿之介, 1890-1971), &lt;샤킨(砂金)&gt;에서 환상적인 감미로운 시풍을 보인 사이조 야소(西條八十, 1892-1970), &lt;준조시슈(殉情詩集)&gt;에서 청신·고아한 서정시풍을 보인 사토 하루오(佐藤春夫, 1892-1964), 역(譯)시집 &lt;겟카노이치군(月下의 一群)&gt;의 호리구치 다이가쿠(掘口大學, 1892- ? ), 또한 &lt;하루토슈라(春과 修羅)&gt;에서 이풍(異風)을 보인 미야자와 겐지 등이 주목된다.
그러나 다이쇼 중기에서 후기로 시단의 주류를 형성해 나간 것은 민중시(民衆詩) 운동이었다. 제1차 세계대전경부터 강력해진 데모크라시의 사조는 문학에 커다란 영향을 미쳤는데 시단에서는 민중의 생활감정과 이상을 소리높이 노래하려는 민중시 운동이 발생했다. 이 파에 포괄(包括)되는 시인인 무로 사이세이(室生犀星, 1889-1962), 야마무라 보초(山村暮鳥, 1884-1924)는 하기와라 사쿠타로(萩原朔太郞)와 함께 잡지 &lt;간조(感情)&gt;에 의한 서정시 운동에서 출발하였다. 무로의 &lt;조조쇼쿄쿠슈(抒情小曲集)&gt;의 초기 작풍은 야성적인 생활감정과 예리한 감수성이 그 특색이나 &lt;아이노시슈(사랑의 詩集)&gt;에서는 강한 인도주의적 경향으로 서민적인 감정과 사랑의 정신을 노래했다. 야마무라도 초기의 &lt;세이산료하리(聖三稜?璃)&gt;의 인상시풍에서 전환하여 인도주의 사상을 노래했고, 다시 동양적인 범신론적 시경(詩境)으로 나아갔다. 센케모토 마로(1888-1948)는 '시라카바'파의 시인으로서 &lt;지분와미타(나는 보았다)&gt;에서 자연의 미와 생명력을 찬양하고 인간애의 정신을 노래하였다. 이 밖에도 후쿠다 마사오(福田正夫, 1893-1952), 시라토리 쇼고(白鳥省吾, 1890- ? ), 사토 도노스케(佐藤摠之助, 1890-1942), 모모타 소지(百田宗治, 1893-1955) 등이 있으나 경력이나 시풍은 같지 않다.
쇼와 시대 (1945년 이전)의 시.
쇼와시대에 들어서자 시단은 먼저 프롤레타리아파와 모더니즘파의 대립의 형태로 시작되어, 각기 사상성과 예술성의 양면에서 현저한 진전을 보였으며 현대시로서의 성격을 강화시켜 나갔다. 이어 이 양파 대립의 중간에서 그 어느 것에나 동조하지 않는 사람들로부터 새로운 서정주의와 현실주의의 운동이 일어나서 1935년대의 주류가 형성되어 갔다.
쇼와의 신시운동은 주지적 경향을 강화시켜 서정시의 질적 변혁을 찾는 동시에 '노래하는 시에서 생각하는 시로'라는 비평정신의 확립을 향해 다채롭게 전개되나 충분한 성과를 올리지 못하고 있는 가운데 제2차 세계대전을 맞았다. 국책에 따른 전쟁시가 강요된 전시하에서는 시의 예술성을 지키는 데까지 소극적인 저항의식을 가졌을 정도로서 시단의 전면적인 황폐는 불가피했다.
전후의 시는 소설과 함께 가장 눈부신 것이었다. 그러나 전후의 혼란 속에서 시의 새로운 방향을 잡기에는 용이하지가 않았다. 전전파·전후파의 시인들이 모두 각종 발언을 시도했고, 시론(詩論)도 마찬가지로 다양하고 복잡했으나, 황폐된 심정을 시로써 충족시키려는 강한 예술적 욕구는 공통되어 있었다. 그러나 시사(詩史)적으로 보아서 보다 중요한 역할을 담당한 것은 전후파의 신인들이다. 그들은 전쟁의 상처를 호소하고, 전후 사회의 혼란 속에서 불안과 허무와 고독에 방황하며 현실을 응시하는 강한 사상성을 보였다. 그리하여 현대시의 방향으로서 비평정신에 입각한 새로운 서정의 가능성을 추구해 나갔다.
전전의 단가·하이쿠.
요사노 뎃칸은 1895년 가론(歌論) &lt;보코쿠노온(亡國의 音)&gt;을 발표하여 여성적 유약성을 갖는 노래를 비난하고 남성적 가조를 주장하였으며, 1899년 '도쿄신시샤(東京新詩社)'를 결성하고 다음해 기관지 &lt;묘죠(明星)&gt;를 창간했다. 그는 차츰 연애·정열을 중핵으로 한 낭만적인 가풍으로 이행하였는데 호쇼(鳳晶＝후에 뎃칸의 아내 요사노 아키코, 1878-1942)의 출현에 의해서 단가의 근대화의 실현을 성취할 수가 있었다. 그녀는 &lt;미다레 가미(흐트러진 머리)&gt;에서 본능적인 인간해방과 관능을 구가했다. 이 한 권은 메이지 낭만주의의 정화로 간주된다.
한편 '신시샤(新詩社)'와 더불어 단가의 혁신운동을 추진한 것은 마사오 가시키(正岡子規)(1867-1902)였다. 그에 의한 혁신의 방향은 전통 단가의 본질을 심화시킴으로써 근대화를 이룩하려는 것으로 일종의 의고주의(擬古主義)적인 경향을 볼 수 있다. 이 밖에 구파(舊派)에서 나와 차츰 신풍으로 향한 사사키 부쓰나(佐佐木信綱, 1872-1963)의 지쿠하쿠카이(竹柏會)가 있다. 그는 온화하고 절충적 입장을 취하여 새로운 가풍의 보급에 노력했다. 이와 같이 메이지 말기는 단가사상(短歌史上) 재능 있는 가인이 배출되어 그 특색을 발휘한 풍요한 시대였다. 또한 근대 하이쿠에 있어서는 첫째로 마사오 가시키에 의한 혁신을 들 수 있는데, 하이카이(俳諧)의 훗구(發句)였던 명칭을 하이쿠(俳句)라는 이름으로 보급시킨 것도 그였다.
이러한 전환기 속에서 다이쇼 가단(歌壇)을 대표하는 세력을 형성하게 된 것은 1917년경의 '아라라기'파로서 이후의 가단은 그들의 전성시대였다. 즉 시마키 아카히코(島木赤彦, 1876-1926), 사이토 모키치(齋藤茂吉, 1882-1953), 나카무라 켄키치(中村憲吉, 1889-1934), 쓰치야 분메이(土屋文明, 1890- ? ), 샤쿠 초쿠(1887-1953)가 그들이다.
그러나 다이쇼에 들어와서는 무라카미 기죠(村上鬼城, 1865-1938), 이이다 다코쓰(1885-1962) 등의 뛰어난 작가들에 의해 '호토토기스(두견새)' 하이단이 다시 활기를 보였다. 다이쇼시대의 단가·하이쿠는 모두 마쓰오 가시키의 유파에 속하는 사생파(寫生派)가 주류를 이루었는데 각각 고유한 길을 걸으면서 고도의 결정성(結晶性)을 가져왔다.
하이쿠(俳句)에서는 1931년 이후 신흥 하이쿠(新興俳句)가 정서의 회복, 인간의 회복을 목표로 전개되었고, 그 후 무계(無季) 하이쿠 운동이 전개되었다. 이는 1940년과 1941년 두 차례의 탄압으로 소멸되었으며, 전시중에는 1940년경 전시사회에서의 자세를 하이쿠에서 추구하려는 '인간탐구파(人間探究派)'가 주목을 받았다.
전후의 일본 문학.
전후파의 신인으로는 노마 히로시(野間宏, 1915- ? ), 우메자키 하루오(梅崎春生, 1915-1965), 시이나 린조(椎名麟三, 1911- ? ) 등의 여러 작가들이 주목되었고, 제2진으로서 미시마 유키오(三島由紀夫, 1925-1971), 오오카 쇼헤이(大岡昇平, 1909-1988), 이노우에 야스시(井上靖, 1907- ? ) 등이 눈부신 활약을 보였으며 그 밖에 많은 신인이 등장했다.
전후의 단가·하이쿠.
전후의 단가·하이쿠에서는, 먼저 단가에서 전시중의 반성과 평화건설에의 의지, 그리고 일본적 민주주의 단가의 형성이라는 목표를 가지고 재건의 제1보를 내디뎠다. 이 때의 특징으로서는 단가 형식의 정형(定型), 자유율(自由律)의 공존을 인정한 것으로서, 여기에 1930년대의 단가 운동을 거친 반성이 깔려 있다고 하겠다.
시마자키 도손(; 1872년 3월 25일 ~ 1943년 8월 22일)은 일본 메이지 시대의 시인이자 메이지에서 쇼와까지의 소설가다. 본명은 시마자키 하루키(島崎春樹)이다.
1897년 시집 &lt;와카나슈(若菜集)&gt;를 낸 후 &lt;히토하부네(一葉舟)&gt;(1898), &lt;라쿠바이슈(落梅集)&gt;(1901) 등을 발표, 화려한 낭만시인으로서 출발했다. 그러나 1899년부터 산문으로 전환, 1903년 &lt;와라조리(藁草履)&gt; 등을 발표했고, 1906년 3월 &lt;하카이&gt;를 발표하여 근대문학에 새로운 시대를 개척하고 동시에 문단에 확고한 지위를 구축했다. 1943년 8월 22일 뇌출혈로 죽었다. 근대문학에 거대한 발자취를 남긴 문호(文豪)이다.
나가노 현(長野縣)에서 7남매의 막내로 태어났다. 열 살이 되던 1881년 봄, 도쿄로 상경해 학교에 다녔다. 이 시기에 서양 문학에 심취하는 한편, 평생 스승으로 존경한 마쓰오 바쇼(松尾芭蕉)나 사이교(西行) 등 일본 문학도 섭렵하며 문학의 꿈을 키웠다. 졸업하던 해에 메이지여학교 교사가 됐다. 이듬해, 시인 기타무라 도코쿠(北村透谷)와 함께 잡지 ≪문학계≫를 창간해 동인으로 극시와 수필을 발표하며 문학가로 나섰다. 1896년 도쿄를 떠나 센다이 도호쿠학원 교사가 됐다. 당시 센다이의 자연을 벗 삼아 시 창작에 전념했다. 시집 ≪새싹집≫은 근대인의 감정과 사고를 대변하는 일본 근대시의 모태가 되었고, 이후 그는 ≪일엽편주≫, ≪여름풀≫을 잇달아 발표해 메이지 낭만주의 시인으로 명성을 떨쳤다. 1901년 마지막 시집 ≪낙매집≫을 끝으로 ‘시에서 산문’으로 전향하는 방법을 모색하기 시작했다. 일본 문단을 새롭게 장식한 장편 소설 ≪파계≫(1906)를 계기로 도손은 자연주의 소설가로 인정받게 됐다. 곧바로 장편 소설 ≪봄≫(1908)과 ≪집≫(1910)을 잇달아 발표했다. 이후 ≪신생≫(1918)은 넷째 딸의 출산 후유증으로 죽은 부인을 대신해서 집안 살림을 도와주던 조카딸과의 불륜을 소재로 해 엄청난 파문을 일으켰다. 1943년 8월 ≪동방의 문≫을 쓰다가 뇌출혈로 쓰러져 세상을 떠났다.
증류주(蒸溜酒)는 발효된 술을 다시 증류해서 만든 술로, 알코올 도수가 높다는 점이 일반적인 특징이다. 전 세계 각 나라 각 지역마다 여러 종류의 증류주가 존재한다.
술은 알코올과 물을 주성분으로 하는데 알코올의 끓는점은 약 78.325°C이며 물의 끓는점은 약 100°C이다. 따라서 술을 가열하면 알코올이 증발하게 된다. 술을 만들 때 증기를 모으고 액체를 배출하면 원래 술보다 알코올 도수가 높은 술이 만들어지는데 이것이 증류주이다. 증류주는 그대로 마시거나 원통형의 나무통 등에서 숙성시킨 후에 마신다.
모리 오가이(, 森 鴎外, 1862년 2월 17일 ~ 1922년 7월 8일)는 일본 메이지·다이쇼 시대의 소설가·번역가·극작가다. 육군 군의총감 정4위 훈2등 공3급 의학박사 문학박사. 제1차 세계대전 이래, 나츠메 소세키와 나란히 문호(文豪)라고 불렸다. 본명은 모리 린타로()이다. 도쿄제국대학 의학부를 졸업했다.
대학 졸업 후, 육군 군의관이 되어 일본 육군성에서 파견한 유학생으로서 독일에서 4년을 보냈다. 귀국 후, 번역시 "오모카게(於母影)", 소설 "무희(舞姫)", 번역시집 "즉흥시인"을 발표했고, 또 스스로 문예잡지 "시가라미 소시(しがらみ草紙)"를 창간해서 문필 활동에 들어갔다. 그 후, 군의총감(중장에 해당)이 되어, 한때 창작 활동에서 멀어졌지만, "스바루(スバル)" 창간 후에 "위타 세쿠스아리스(ヰタセクスアリス)" "기러기" 등을 집필했다. 노기 마레스케의 순사에 영향을 받아서 "오키쓰 야고에몬의 유서(興津弥五右衛門の遺書)"를 발표한 뒤에는, "아베 일족(阿部一族)" "다카세부네(高瀬舟)" 등의 역사소설, 사전(史伝) "시부에 주사이(渋江抽斎)"를 썼다. 또, 제실박물관(帝室博物館) 총장이나 제국 미술원(帝国美術院, 현재의 일본 예술원日本芸術院) 초대 원장 등도 역임했다.
모리 오가이는 현재의 시마네현 서부에 속하는, 옛 이름으로는 이와미(岩見) 지방의 쓰와노번(津和野藩)에 태어났다. 아버지는 번주(藩主)의 시의(侍醫)였다. 장남으로 태어난 오가이의 본명은 린타로(林太郞)로서, 다른 아이들이 대부분 하는 연날리기나 팽이치기도 못 해보고 어려서부터 독서에 몰두해야만 했다. 할머니와 어머니의 훈육으로 만 다섯 살 때부터 아침 일찍 일어나 1km나 떨어진 곳에 가서 《논어》와 《맹자》를 배웠으며 여덟 살부터는 한적(漢籍)을 익히며, 아홉 살쯤부터는 아버지를 통해 의학 서적을 공부하기 위해 네덜란드어와 영어를 배우는 등, 유·소년기부터 매우 엄격한 교육을 받았다.
1872년 10살 되던 해에는 친척인 니시 아마네의 권유로 도쿄로 올라와 독일어를 배웠다. 아마네는 일본 최초의 네덜란드 유학생으로서 법률과 철학을 배워 메이지 정부에서 일했던 지식인 관료 겸 학자였다. 아마네의 집에서 5년이나 거처하며, 도쿄대학 의학부에 나이를 속여가며 입학한 오가이는 19세에 최연소로 졸업했다. 여동생 고카나이 기미코(小金井喜美子)의 회상에 따르면, 젊은 날의 오가이는 사군자를 치거나, 마당을 사생하거나, 또한 직장에서 돌아온 후 종종 요세키에 나가거나 했다고 한다.
독일 유학과 활동 초기.
졸업 후, 육군 군의로 채용된 오가이는 1884년, 독일 유학을 명받아서, 육군성 파견 유학생으로서 10월에 베를린에 들어갔다. 유학 중에는, 페텐코퍼 등에 대해서 의학 연구를 함과 동시에, 서양 철학이나 예술 등을 접하면서 많은 영향을 받았다. 또한, 기타자토 시바사부로와 같이 로베르트 코흐(Robert Koch)를 방문하거나, 나우만(Heinrich Edmund Nauman)을 비판하거나(논쟁으로 발전)했다. 1887년, 카를스루에(Karlsruhe)에서 열린 제4회 적십자 국제회의에 이시쿠로 다다노리(石黒忠悳)와 함께 일본 대표로서 출석해, 유창한 독일어로 연설했다. 1888년 9월에 귀국해, 육군 군의학교와 대학교 교관에 임명되었다. 또 귀국 직후, 독일인 여성이 찾아와서 1개월 정도 체재하다 떠나는 사건이 생겨, 소설 "무희"의 한 소재가 되었다. 나중에 편지를 보내는 등, 그 여성을 죽을 때까지 잊지 못했다고 한다.
1888년에 귀국하여 군의학교(軍醫學校) 교관이 되었다. 1889년 8월, 일본 근대시의 형성에 큰 영향을 준 번역시집 "오모카게"(於母影, 공역)을 발표했고, 그 원고료를 가지고 동생 미키 다케지(三木竹二) 등 독인들과 평론 전문지 "시가라미조시"를 창간했다. 외국 문학등의 번역을 시작("즉흥시인" "파우스트"등이 유명), 이후 열심히 평론적 계몽활동을 계속했다. 당시, 정보가 적은 유럽 독일을 무대로 한 "무희" "물거품의 기록(うたかたの記)" "文づかひ"를 차례로 발표했다. 특히, 일본인과 외국인이 연애관계가 되는 "무희"는, 독자를 놀라게 했다. 1889년에 도쿄 미술학교의 미술 해부학 강사를 맡았고, 1892년 9월에 케이오 기쥬쿠대학(慶應義塾大学)의 심미학 강사를 위촉받았다. 이러한 활동은 이후 청일전쟁 발발과 오가이의 고쿠라 전근 때까지 계속되었다. 그는 당시 시, 소설, 평론, 미술, 단가, 번역 등 다방면에 걸쳐 지대한 공헌을 한 오가이는 일본 근대문학의 제일인자였다고 할 수 있다.
1894년 8월, 청일 전쟁에 군의부장으로서 출정했다. 전후 곧바로 타이완에서 근무한 뒤, 다음해 10월에 돌아왔다. 다음 해인 1896년 1월, "시가라미조시"의 뒤를 이어서 고다 로한(幸田露伴), 사이토 로쿠지(斎藤緑雨)와 함께 "메사마조시(めさまし草)"를 창간해, 합평 "三人冗語"를 실어, 당시의 평단의 선두에 섰다(1902년 폐간). 또한 이즈음부터 평론적 계몽활동은, 전투적 아니면 논쟁적인 것에서, 온건적인 것으로 바뀌어 갔다.
1902년 3월, 도쿄로 전근했다. 1904년 2월부터 1906년 1월까지 러일 전쟁에 제2군 군의부장으로서 출정했다. 1907년 10월, 육군 군의총감으로 승진했고, 육군성 군의국장에 취임했다. 또 같은 해 9월, 미술심의원에 임명되어, 제1회 문부성 미술 전람회 서양화 부문 심의의 주임이 되었다. 이때까지는 번역이 많았지만, 1909년에 "스바루"가 창간되자, 여기에 매호 기고해서 창작 활동을 재개했다. "반나절" "비타섹슈얼리즘" "닭" "청년"등을 "스바루"에 싣고, "가면" "조용함"등의 희곡을 발표했다. 그 "스바루" 창간해의 7월, 오가이는, 도쿄제국대학으로부터 문학박사의 학위를 수여받았다. 그러나, 직후에 "비타 섹슈얼리즘"가 발매 금지처분을 받았다. 게다가, 내무성의 경보국장이 육군성을 찾아온 8월, 오가이는 이시모토 신로쿠(石本新六) 육군차관으로부터 훈계를 받았다. 같은 해 12월, '내 입장에서 Resignation(체념)'이라는 말로 입장을 밝혔다.
각종 논란.
게이오기주쿠 대학의 문학과 고문에 취임했던 1910년은 5월에 대역사건의 검거가 시작되었고, 9월에 도쿄 아사히신문이 '위험한 양서'라는 연재를 개시하여 6회째에 오가이와 부인의 이름이 게재되었던 논란의 시기였다. 그러한 폐색감이 감돌던 해에 "파스체스"(발금처분), "침묵의 탑"(학문과 예술), "식당'(표트르 크로폿킨이나 무정부주의등을 기술)등을 발표했다. 같은 해 4월의 '문예의 주위'에서는 이념과 문학의 갈등에 대해 논평을 남겼다.
1912년-1913년에는, "이렇게"부터 "槌一下"까지 고조 히데마로를 주인공으로 한 연작을, 또 사령관을 야유하는 등 전장체험도 그렸던 "鼠坂"등을 발표했다. 이때는, 신변에 제재를 취한 작품이나 사상색 짙은 작품이나 교양소설이나 희곡등을 집필했다. 공무를 보면서, "파우스트"등 괴테의 세 작품을 비롯, 외국 문학의 번역・소개・해설도 계속하였다.
또, 1910-11년, 현안이 되어왔던 군의의 인사권을 둘러싸고, 앞에 나온 이시모토 차관과 의무국장인 오가이가 격렬하게 대립했고, 오가이가 이시모토에게 사의를 고하는 사태까지 생겼다. 결국, 의학 우선의 인사가 오가이의 퇴관 후에도 이어졌다. 계급 사회인 군대에서, 그것도 낮은 취급을 받는 군의부의 오가이의 주장이 통한 배경에는, 야마가타 아리토모(山県有朋)가 있었다고 생각된다.
1912년 8월, '실재하는 인간을 자료에 의해서 사실 그대로 서술하는, 오가이 독자의 소설작품의 최초의 것'인 "羽鳥千尋"을 발표했다. 다음해 9월 13일, 노기 마레스케의 순사에 영향을 받고 5일 뒤에 "오키츠 야고에몬의 유서"(초고)를 썼다. 이것을 계기로 역사소설로 나가서, '역사 그대로(歴史其儘)'인 "아베일족(阿部一族)", "역사 이탈(歴史離れ)"인 "산쇼다유(山椒大夫)" "타카세부네(高瀬舟)"등을 쓴 뒤, 사전 "시부에 츄사이(渋江抽斎)"로 결실을 맺었다. 그러나, 1915년경까지, 현대 소설도 병행해서 집필했다. 1916년에는, 후세의 오가이 연구가나 평론가로부터 중요시되는 수필 '빈차(空車, むなぐるま)'를 썼고, 러시아 혁명이 일어나고 다음해에인 1918년 1월에는 수필 '예의소언(礼儀小言)'을 지었다.
1916년 4월, 임관 시의 연령이 낮은 점도 있어, 군의총감과 의무국장을 8년 반 하고 물러나, 예비역으로 편입되었다. 그 뒤, 1917년 12월, 제실박물관 총장 겸 도서관장이 되었고, 다음해 1월에 제실 제도 심의회 어용괘(帝室制度審議会御用掛)로 취임했다. 더 나가서 1918년 9월, 제국 미술원 초대 원장이 되었다. 원호인 ‘메이지(明治)’와 ‘다이쇼(大正)’에 부정적이었기 때문에, 궁내성 도서두로서 천황의 시호와 원호의 고증과 편찬에 착수했다. 그러나 ‘천시고(天諡考)는 간행되었지만, 병상의 악화에 따라, 자신이 눈여겨 보았던 요시다 마스조(吉田増蔵)에게 뒤를 맡겼고, 나중에 이 요시다가 미완인 ‘원호고(元号考)’의 간행에 노력해, 원호안 ‘쇼와(昭和)’를 제안하게 되었다.
1922년 7월 9일, 위축신, 폐결핵 때문에 사망했다. 향년 61세였다. ‘나는 이와미 사람 모리 린타로로서 죽고 싶다(余ハ石見人森林太郎トシテ死セント欲ス)’라는 유언은 유명해서, 유언에 따라 일체의 명예, 칭호를 배제하고 묘에는 ‘모리 린타로의 묘(森林太郎ノ墓)’라고만 새겨져 있다. 무코지마 코후쿠지(向島弘福寺)로 이장되었다. 묘비명은, 유언에 따라 나카무라 후세츠(中村不折)가 썼다. 계명은 정헌원전문목사제대거사(貞献院殿文穆思斎大居士). 또, 칸토대지진 후, 도쿄도 미타카시(三鷹市)의 젠린지(禅林寺)와 츠와노쵸(津和野町)의 에이메이지(永明寺)에 이장(改葬)되었다.
그의 문학은 5기(期)로 나눌 수 있는데 제1기는 청신(淸新)한 로맨티시즘에서 그의 청춘기의 감정적 배출구를 찾은 시기로서 &lt;무희(舞姬)&gt; 등의 아문체(雅文體) 소설이 발표되었다. 제2기는 그의 생애에서 가장 소극적인 시기로서 &lt;즉흥시인(卽興詩人)&gt;(1892-1901)의 번역 등이 대표적이다. 제3기는 자연주의의 융성, 나쓰메 소세키의 활약 등에 자극되어 잡지 '스바루', '미다문학(三田文學)'을 중심으로 다채로운 활약을 보여 &lt;청년(靑年)&gt;(1910), &lt;망상(妄想)&gt;(1911) 등의 장편 현대소설이 나왔고, 제4기는 역사소설의 시기로서 &lt;아베일족(阿部一族)&gt;(1913) 등 헌신적 윤리의 미와 절대자와 개인적 자아와의 대립, 사회문제와 관료적 속물주의(俗物主義) 등 다채로운 현대적 주제를 추구하였다. 제5기는 &lt;시부에추사이(澁江抽齋)&gt;(1916) 등 엄격한 실증적 정신과 시인적 감정의 융합을 보인 독자적인 사전(史傳) 문학을 창조했다.
결승 라운드.
브라이언 오스틴 그린 (Brian Austin Green, 1973년 7월 15일 ~ )은 미국의 배우이다. 1990년부터 2000년까지 출연한 《베벌리힐스 아이들》의 데이비드 실버 역으로 유명하다. 또한 시트콤 《Freddie》(2005-06)와 《》(2008-09)에서 주연을 맡았다.. 2009년부터 2010년까지 《스몰빌》에 존 코벤 역으로 출연하였다.
캘리포니아주 로스앤젤레스 밴나이스에서 조이스와 컨츄리·웨스턴 음악가 조지 그린의 아들로 태어났다. 중간 이름 오스틴은 어린 시절 영화배우조합에 가입하였을 때 같은 이름을 가지고 있던 배우와 구별하기 위해 붙인 것이다. 그린은 캘리포니아주 노스할리우드에서 성장했으며, 해밀턴 음악 아카데미 고등학교, 노스할리우드 고등학교를 다녔다.
2010년 롱비치 도요타 그랑프리(Toyota Grand Prix of Long Beach) 유명인 부문에서 우승하였다.
나가이 가후(, 1879년 12월 3일 ~ 1959년 4월 30일)은 일본의 소설가, 수필가, 번역가이다. 주로 메이지 시대와 쇼와 시대에 걸쳐 활동했다. 주요 작품으로 《힘겨루기》(腕くらべ), 《묵동기담》(濹東綺譚) 등이 있다.
본격적으로 문학에 뜻을 둔 것은 1901년경이며, 1909년 12월부터 도쿄 아사히 신문&gt;에 &lt;레이쇼&gt;를 연재, 다음해부터 &lt;미다분가쿠&gt;의 창간에 참가했다. '와세다분가쿠'의 자연주의에 대항하는 탐미주의로 기울어져서 이른바 미다파의 신인들에게 탐미·퇴폐의 문학 취미를 양성하게 되었는데, 후에 에도적 화류 세계에의 탐닉으로 자폐하여 많은 화류소설의 걸작을 낳았다.
나가이 가후의 본명은 나가이 소키치(永井 壮吉)로, 1879년 12월 3일 도쿄 고이시카와 구에서 공무원이었던 아버지 나가이 규이치로(永井 久一郎)의 장남으로 태어났다. 규이치로는 내무성에서 근무하다가 일본우선으로 옮겼다. 1894년 병에 걸려 입원하는 바람에 학업을 잠시 중단한 가후는 병원과 요양지에서 에도 시대의 통속 소설인 희작 문학을 탐독했다. 반년 후 복학했지만 학업에 흥미를 잃은 가후는 퉁소와 한시를 배우면서 소설을 쓰기 시작한다.
1897년 엄격했던 아버지가 일본우선의 상해 지점장이 되어 집을 비우자 유곽에 출입하면서 한학자의 아들답게 에도 음악, 만담, 우키요에 등에 빠져 지냈는데, 유흥비를 마련하기 위해 집에 있던 한문 서적을 내다 팔기도 했다. 1898년에 히로쓰 류로의 문하생이 되었고 이듬해에는 이와야 사자나미의 가르침을 받았으며 에밀 졸라에 심취했다. 1902년부터 ≪야심(野心)≫, ≪지옥의 꽃(地獄の花)≫, ≪꿈의 여자(夢の女)≫를 발표했는데, 특히 ≪지옥의 꽃≫은 모리 오가이(森鴎外)의 극찬을 받아 인기를 끌었다. 1908년 가후는 8월에 ≪미국 모노가타리(アメリカ物語)≫를, 이듬해 3월에는 ≪프랑스 모노가타리(ふらんす物語)≫를 출간했지만 퇴폐적 내용과 일본에 대한 모욕적 표현 등이 문제가 되어 발매 금지를 당한다. 같은 해 12월부터는 아사히(朝日) 신문에 ≪냉소≫를 연재하면서 신인 작가로 주목을 받게 된다. 1910년 모리 오가이와 우에다 빈의 추천으로 게이오대학 문학부 교수가 된다. 불어와 불문학을 가르치는 한편으로 대문호들과 친분을 쌓는다. 1916년 대학과 심각한 의견 대립을 겪은 가후는 교수직을 그만두고 신주쿠의 요초마치(余丁町)로 이사하는데, 자기 집을 단초테이라고 부르고 1917년 9월부터 여기에서 이름을 따 ≪단초테이 일기≫를 쓰기 시작한다. ≪단초테이 일기≫는 1959년까지 40년 이상 계속되어 가후의 개인사뿐만 아니라 당시 시대상을 반영하는 사료로서 가치가 크다. 이후 가후는 ≪힘겨루기≫를 비롯해 ≪에도 예술론(江戸芸術論)≫, ≪오카메자사≫, ≪장마 전후≫, ≪그늘의 꽃(ひかげの花)≫, ≪묵동기담(濹東綺譚)≫ 등의 작품을 남긴다. 1952년 에도 문학 연구의 업적을 인정받아 문화 훈장을 받았으며, 이듬해에는 일본예술원 회원으로 뽑힌다. 말년에 두문불출하고 홀로 살다가 1959년 4월 30일 새벽 서재 겸 침실에서 피를 쏟고 쓰러져 숨을 거둔 채 발견되었다. 향년 80세였다.
신고킨와카슈()는 1205년 고토바 상황의 칙명에 의해 편찬된 와카집이다. 총 20권으로 구성되어 있다. &lt;만요슈&gt; 이후를 범위로 하여 1205년에 일단 완성을 보았으나, 그 후 삽입·삭제가 1210년경까지 계속되었다.
완성된 책의 노래 수는 1978수(단가만 수록)로서 봄·여름·가을·겨울·하(賀)·애상·이별·기여(羈旅)·사랑·잡(雜)·신기(神祇)·석교(釋敎)로 나뉘었다.
무족영원목(無足蝾螈目) 또는 무족목(無足目)은 양서강의 한 목이다. 여기 속한 동물들은 다리와 발이 없으며, 작은 것들은 지렁이만하고 크면 1.5m까지 자란다. 꼬리는 없거나 아주 짧으며 배설강이 몸 끝 가까이에 있다. 보통 땅 속에 살며 눈 위를 피부가 덮고 있어 빛과 어둠만 구별할 수 있다. 코와 입 사이에 촉수가 있으며 아마도 후각과 관련된 용도로 사용될 것이다. 두 종의 무족영원을 제외하고 모든 무족영원들은 폐가 있다. 피부호흡도 한다. 무족영원들은 동남아시아와 인도, 스리랑카, 아프리카의 동부와 서부의 일부, 세이셸, 북동부 남아메리카 등지에 산다. 무족영원은 양서류 중에서 유일하게 체내수정을 한다. 전체의 25% 정도는 난생을 하며 75%정도는 태생을 한다.
방학세(方學世, 1914년~1992년 7월 18일)는 조선민주주의인민공화국의 정치인이다. 조선민주주의인민공화국에서 중앙재판소 소장과 조선노동당 중앙위원으로 지냈다. 그는 6.25 전쟁 당시 남한의 요인들을 납북하는 총책임자였다.
CMB 친친 청소년 가요제(CMB Chin Chin Star Festival)는 2003년 CMB 주최로 시작된 청소년 참가의 가요제이다.
2002년에는 아시아 청소년 가요 · 댄스 페스티벌을 열었으나, 2003년에는 CMB 친친 청소년 가요제로 바뀌었으며, 대전광역시에 있는 엑스포 과학공원에서 매년 개최되고 있다. 친친 청소년 가요제를 통해 데뷔한 가수들도 거의 대부분이었고 공식 슬로건은 &lt;꿈을 향하는 나의 도전&gt;이다. 현재는 연예기획사인 SM 엔터테인먼트에서도 유망주를 스카우트하고 있다. 2011년에는 친친스타 페스티벌로 바뀌어서 활동하고 있다. 2012년에 폐지되었다.
이혜림(1983년 7월 12일 ~ )은 대한민국의 앵커이다. 현재 MTN 머니투데이방송에서 활동 중이다.
생방송 중 기절.
2010년 5월 27일, MTN '굿모닝증시Q' 1부를 진행하다가 방송 시작 약 2분만에 신음소리를 내며 쓰러졌다. 쓰러지는 장면이 포착되었으나, 급히 자료화면을 돌렸다. MTN 측은 감기기운으로 몸이 안 좋은 상태에서 쓰러졌으며 충분한 휴식을 취한 뒤에 2010년 5월 31일 월요일에 복귀했다.
1762년에 프란시스 베어링()에 의하여 "존 앤 프란시스 베어링스 컴퍼니"()로 창업되었다. 그들은 독일 브레멘 출신이자, 엑시터()에서 양모 무역을 하던 존 베어링의 아들들이었다. 회사는 처음에 칩사이드에 사무실을 두었다가 몇 년 후, 보다 중심지역인 민싱 레인으로 옮겼다. 베어링스는 점차 양모를 탈피하여 사업을 다각화였는데, 국제 무역의 급격한 성장에 필요한 재정 서비스를 공급하였다. 1774년, 미국에서 사업을 시작하였다. 1790년 경, 베어링은 그 사업을 크게 확장하였는데, 런던에서의 프란시스의 노력과 암스테르담의 은행가 호프 앤 컴퍼너의 역할이 컸다. 1793년에는, 사업 증대로 본사를 데본셔 스퀘어로 옮겼다. 프란시스의 그의 가족들은 사무실 윗층에서 기거하였다.
1800년 프란시스는 은퇴하였고 회사는 “프란시스 베어링 앤 컴퍼니”로 재편되었다. 프란시스의 새로운 파트너는 그의 큰 아들 토마스(나중에 그는 토마스 베어링 경이 된다.)와 사위 찰스 월이었다. 그리고 1802년 베어링과 호프는, 역사상 가장 큰 토지 매입이었던 루이지애나 매입에 개입할 것을 요청받았다. 이 거래는 영국이 프랑스와 전쟁을 벌이고 있는 와중에서도 진행되었다. 기술적으로, 미국은 루이지애나를 나폴레옹이 아닌, 베어링스와 호프로부터 매입한 것이었다. 금으로 3만 달러가 지급된 뒤, 구입액의 나머지는 미국 국채로 지급되었는데 나폴레옹 보나파르트는 이것을 100달러당 87.5달러로 할인 매도하였다. 프란시스의 둘째 아들 알렉산더는 호프 앤 컴퍼니에서 일하고 있었는데, 프랑스의 재정상, 바르베 마르브와와 파리에서 계약을 체결하고, 미국으로 건너가 국채를 싣고 프랑스로 돌아왔다.
영국 왕실과 관계가 깊어, “여왕 폐하의 은행”(the "Queen's Bank")라고까지 불리었으나, 1995년에 싱가포르 지점의 닉 리슨의 파생 상품 거래(스트래들 매도) 실패가 원인이 되어 파산하였다. 그 후, 네덜란드의 금융 그룹인 ING에 단돈 1파운드에 매각되었다.
닉 리슨은 싱가포르 국제금융거래소(SIMEX) 및 오사카 증권거래소에 상장된 닛케이 255 선물 주식을 거래하였는데, 1995년 고베 대지진이 일어나자 손실이 확대되었다. 손실을 비밀구좌에 은폐하였고, 최종적으로 손실은 베어링스 은행의 자기자본(750억엔)을 넘어서는 8.6억 파운드(약 1,380억엔)에 달하였다. 2020년 결국 로빈과 함께 감형되었다.
효고현 아마가사키시 출신으로 부모는 돗토리현 출신이다. 초등학교 1학년 때 연식 야구팀에 입단하면서 야구를 시작했고 4학년 때는 보이즈 리그 팀인 ‘효고 아마가사키’에 이적, 6학년 때 전국 대회에 우승을 이끌었다. 중학교 시절에는 1년 선배이자 후에 팀 동료가 되는 노마구치 다카히코가 있었다.
시립 아마가사키 고등학교에 진학한 이후에는 2학년 때 고시엔 대회에 출전하지는 않았지만 고교 전일본 대만 원정 멤버로 발탁되어 MVP에 선정되었고 3학년 때인 하계 효고 현 대회에서는 도요 대학부속 히메지 고등학교와 상대하여 완봉승을 따낼 때까지 모두 2실점 이내로 호투했다. 그러나 준결승전에서 사카구치 도모타카가 소속된 고베 국제대학 부속고등학교한테 끝내기 패배를 당하면서 4위에 머물렀다.
고교 졸업 후 간사이 학생 야구 연맹에 소속된 리쓰메이칸 대학에 진학, 1학년 때 추계 대회인 교토 대학전에 중간 계투로 첫 등판했고 그 후 간사이 대학전에서는 처음으로 선발 등판했다. 2학년 때 춘계 리그에서 팀이 우승해 제53회 전일본 대학야구 선수권 대회에 출전, 첫 경기인 도쿠야마 대학과 상대하여 패했지만 최고 속도 144 km/h를 기록했다. 3학년 추계 대회의 교토 대학전에서는 노히트 노런을 달성했다. 4학년 때는 춘계와 추계 대회 연속으로 리그 최다 탈삼진을 기록하여 추계 대회에서는 최우수 투수와 베스트 나인에도 선정되었다. 2006년 가을에 있은 프로 야구 대학·사회인 드래프트에서 희망 입단범위로 요미우리 자이언츠에 입단했다.
홍백전과 시범 경기에서 기대 이상의 결과를 남긴 것과 제러미 파웰, 우에하라 고지의 부진으로 인해 개막 이후부터 선발 로테이션에 합류했다. 전반기에서는 안정한 투구를 보여주며 4월 11일 히로시마 도요 카프전에서는 프로 데뷔 첫 승리를 거뒀고 5월 16일의 요코하마 베이스타스전까지 4연승을 장식하는 등 전반기에서 7승을 기록하는 맹활약을 보였다. 이것에 의해서 다카하시 히사노리, 우쓰미 데쓰야와 함께 ‘선발 좌완 투수 3인방’이라고 불리는 등 유력한 신인왕 후보로 거론되었지만 7월 중순 이후부터 갑작스런 부진과 컨디션 저하로 인해 승리도 없이 끝나면서 20개의 피홈런(리그 4위), 6개의 폭투(공동 8위)를 기록하는 등 끝내 신인왕을 차지하지는 못했다.
그 해 8경기에 등판했지만 볼넷을 많이 허용하는 등의 제구력 난조로 극도의 부진에 시달리면서 평균자책점도 8점 대에 가까울 정도로 나빠졌다. 2군에서는 13경기에 등판해 8승(2패)과 평균자책점 1.66을 기록해, 최다승(기타니 히사시, 요시노리와 공동), 최고 평균자책점, 최고 승률을 차지했다.
2군에서 19경기에 등판했고 5승 4패를 기록하면서도 평균자책점은 1.80의 좋은 성적을 남겼다. 시즌 종반에는 1군에 복귀하면서 중간 계투로 등판, 5경기를 무실점 호투로 결과를 남겼고 클라이맥스 시리즈와 일본 시리즈에도 중간 계투로 등판했다.
교육 인터내셔널(敎育 - , )은 직종별 교사 노동조합의 연맹체이다. 2009년을 기준으로 172개국 401개의 가맹 단체가 있으며, 유치원에서 대학에 이르는 3000만명의 교사와 교직원이 회원이다.
1950년 이전에 교사와 교원 노조는 국제적인 직종별 조합 연합체로서 기능을 거의 하지 못했다. 1912년 벨기에에서 《공립학교 전국연맹 국제위원회》가 발족이 되었다. 당시 국제적으로는 FIPESO( The Federation Internationale des Professeurs de l'Enseignement Secondaire Officiel)라고 알려졌으며, 1923년에는 전국교육협회(National Education Association, NEA)가 샌프란시스코에서 세계교육협회 연맹(World Federation of Education Associations, WFEA)을 성립시켰다. 1926년에 국제교사협회연맹(International Federation of Teachers' Associations, IFTA)이 만들어졌고, 같은 해 국제 직종별 교직원(International Trade Secretariat of Teachers, ITST)과 교사 조합이 합병을 하여 국제직종별조합(International Federation of Trade Unions, IFTU)을 결성하였다. 그러나 이 조직들 중 소수만이 회원 자격을 획득할 수 있었고, 국제노동기구(ILO)에 가입을 하거나 영향력을 증명했다. 국제라는 이름만 붙었을 뿐 NEA가 주도하는 WFEA를 제외하고는 실질적인 회원은 유럽의 일부 국가 정도였다. 그마저도 제2차 세계대전 중에 활동을 중단하였다.
교육 인터내셔널은 세계대회(world congress)에 의해 지배되는 민주적인 조직이다. 모든 국가적 조직은 교사와 교직원으로 구성되어 있고, 그 회원은 적어도 회원 1만명에 1명 이상(최대 50명)의 대표자를 파견할 권리를 가진다.
EI의 일상업무는 사무국에 의해 감독된다. EI의 사무국은 벨기에의 뷔르셀에 있으며, 지역 사무소는 각각 다음의 위치에 존재한다.
태평양 안전 보장 조약()은 1951년 9월 1일 미국과 오스트레일리아, 뉴질랜드 세 나라 사이에 체결된 군사 동맹 조약으로, 태평양 지역의 방위를 위한 군사적 협력을 목적으로 한다. 체결 국가의 영어 머리 글자를 따서 앤저스() 또는 앤저스 조약()이라고도 부른다.
유효기간은 무기한이다. 일본이 주권을 회복한 샌프란시스코 대일강화조약 체결 직전에 체결된 PSP는 미국의 태평양 지역 진출을 위한 교두보 구축의 의도가 짙었는데, 그 후 SEATO의 창설이나 베트남 전쟁 참전의 정치적 근거가 이용되기도 하였고, 인도차이나 공산화사태나 인도양·동중국해 지역에서의 소련 해군력 증강, 중국의 세력확장 등과 맞물려 그 중요성이 점증하였다. 조약내용에서도 개별적 방위력의 강화 및 무력공격에 대한 공동대처와 함께 장래의 태평양 지역의 확고한 안전보장체제 확보의 전(前)단계라는 확대·발전적 규정을 설치하고 있다.
반석천(盤石川)은 대전광역시 유성구 외삼동에서 발원하여, 노은2지구를 거쳐 대전광역시 유성구 어은동에서 유성천과 합류하는 길이 7.4km의 지방 하천이다. 수달, 자라, 왜가리 등이 서식하고 있다.
생태하천 복원사업.
총 지출: 73,500,000 €
총 수입: 39,000,000 €
2003년 한국프로야구는 2003년 4월 5일에 시작되었다. 한국프로야구는 김재박 감독이 이끄는 현대 유니콘스의 우승으로 10월 25일에 끝이 났다.