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AKB48 그룹은 그 CD를 구입한 사람을 대상으로 한 악수회를 실시하고 있다. 악수회는 팬들이 멤버와 악수와 함께 짧게나마 대화를 할 수 있는 기회를 제공함으로써 〈만나러 갈 수 있는 아이돌〉로서의 콘셉트를 충족시켜주는 중요한 의미를 지니고 있다. AKB48 그룹 중 AKB48가 결성되고 얼마 안 된 어느 날의 일이었다. 그 날 갑자기 음향기기가 고장을 일으키는 바람에 극장 공연이 불가능해졌다. 그에 따라 관객들에의 보상 조치로서 부랴부랴 악수회가 진행되었다. 이에 대한 당시 관객들의 평판은 나쁘지 않았고, 이는 훗날 AKB48가 일정 수준의 인기를 구가하기 시작한 이후에 다시 응용되어, AKB48뿐만 아니라 AKB48 그룹을 구성하는 모든 자매그룹들도 매번 새로운 CD를 발매할 때마다 정기적으로 악수회를 실시해오는 계기가 되었다.
악수회에는 〈전국 악수회〉와 〈개별 악수회〉가 있다. 〈전국 악수회〉는 전국 각지에서 실시되는 악수회로, 참가권은 통상반 싱글 CD에 들어 있다. 다소의 사전 행사가 있은 후에 악수 이벤트가 진행된다. 우선 팬 자신이 가지고 있는 악수권을 정리권으로 바꾼 후, 악수하고 싶은 멤버의 줄에 선다. 많은 사람들이 참가하기 때문에 악수할 시간은 거의 없어서, 아예 싱글을 여러 장 구입해서 악수권을 여러 장 확보해 둔 후에, 그것을 한 장씩 써가면서 몇번이고 다시 줄을 서는 팬도 적지 않다. 〈개별 악수회〉의 참가권은 극장반 싱글 CD에 들어 있고, 기본적으로 간토 지방에서 실시되는 악수회이며, 〈대악수회〉라 불리는 경우도 많다. 〈전국 악수회〉보다 악수할 수 있는 시간이 길고, 또한 악수 한번에 한 장씩만 사용할 수 있는 전국 악수회와는 달리 동시 세 장까지 사용할 수 있기 때문에, 한번에 악수할 수 있는 시간을 길게 확보할 수 있다.
마케팅과 활동 전략.
버블 붕괴 이후 일본의 젊은이들은 장기 불황과 취직난을 겪어야 했고, 자연스럽게 인터넷 등과 같이 기회비용이 적은 취미에 몰두하는 것과 같은 소비양식을 취하게 되었다. 작가 하야미즈 겐로는 이러한 경제상황에 적용하여 생겨난 문화를 〈디플레 컬쳐〉라 명명하였다. 경제학자 다나카 히데토미에 의하면, AKB48는 불황 하에서도 끄떡없는 디플레 컬처의 하나라고 생각할 수 있다. 2000년대에 들어와서 음원의 불법 다운로드 문제 등으로 음악 CD의 판매량이 급락하였기에, 자연스럽게 라이브를 통해 수익금을 확보하는 것이 제이팝 음악 업계의 주류가 되었다. 그 때문에 콘서트 입장 요금은 항상 비싸게 책정되기 일쑤였는데, AKB48의 극장 공연 티켓만은 (한 번 인상이 있었음에도 불구하고) 일반적인 아티스트의 라이브에 비교하면 상당히 저렴하다. 또한 사진집과 같은 관련 상품의 가격도 평균 이하로 설정되어 있다. 다나카 히데토미는 이것을 수입이 적은 젊은 아이돌 오타쿠를 타겟으로 한 마케팅 전략으로 보고 있다.
또한, AKB48의 멤버 중 많은 이가 블로그(또는 트위터)를 개설하고 있고, 팬들은 그것을 체크하는 형식으로 사실상 지출을 하지 않는 소비 활동을 하고 있는데, 이 또한 디플레 컬처의 전형이라고 볼 수 있다. 그와 동시에 이를 경제학자 이 〈마음 속의 소비〉라 부르고 있는, 돈을 쓰지 않는 비경제적 활동의 하나로도 볼 수 있다.
경제학자 가네코 마사루는, AKB48의 비지니스 모델은 저렴한 가격 정책 유지를 위해 저임금 노동으로 종업원을 착취하는 유니클로의 경제 수법과 유사하며, 그 때문에 디플레이션 경제를 정착시킬 우려가 있다고 비판하였지만, 다나카 히데토미는 이에 대해, 애당초 아이돌 시장이 일본 경제에 어떤 영향을 줄 수 있을 만큼 스케일을 갖고 있다고 볼 수 없으므로, 오히려 가네코가 결과와 원인을 착각하고 있는 것이 아닌가 우려된다고 반박하고 있다. 즉, AKB48의 경영 방법이 디플레이션을 유발하는 것이 아니라, 이미 존재하고 있던 디플레이션이라는 경제 상황에 적응하는 과정에서 자연스럽게 태어난 것이 AKB48의 전략이고, 그러므로 이것은 의당 경제적 약자인 젊은이들에게 희망을 갖게 하는 성공 모델로서 평가되어야 한다고 보고 있다.
AKB48 그룹의 구성원으로서, 일본 국내에는 나고야시 사카에를 근거지로 하는 SKE48나 오사카시 난바를 근거지로 하는 NMB48 등이 활동하고 있는데, 이것은 앞서 말한 디플레 컬처의 침투의 일환으로서, 젊은이들이 물가가 비싼 도쿄를 떠나 지방으로 돌아가려는 현상과도 밀접하게 연결되어 있다. 그와 동시에 AKB48 그룹은 케이팝 스타들의 한류 열풍과 어깨를 나란히 하여, 유튜브와 같은 동영상 공유 사이트를 통해 해외에도 팬을 늘려가고 있으며, 그 결과로서 중화민국이나 인도네시아, 중화인민공화국과 같은 해외에도 계열 그룹이 탄생하는 등, 적극적인 글로벌화의 모습도 보이고 있다. 로컬화와 글로벌화의 동시 진행이라는 부분에서, AKB48 그룹은 현대의 문화 소비에 있어서의 특징을 모두 갖추고 있다고 볼 수 있다.
팬 커뮤니티.
AKB48 그룹은 전용극장을 설치하여 공연을 진행하는 방법으로 아이돌과 팬의 거리를 좁히고 있지만, 이것은 동시에 팬끼리의 교류를 강화하는 계기가 되기도 했다. 특히 극장 앞 로비는 처음 만난 팬들이 잘 알고 지내는 계기가 되는 공간으로서 기능하고 있다. 온라인상에서도 소셜 네트워크 서비스를 이용해 교류를 하는 움직임이 보이고 있다.
운영측은 팬의 의견을 적극적으로 수용하고 있다. AKB48가 막 데뷔하였을 무렵에는 아키모토 야스시가 직접 AKB48 극장에 찾아가 팬과 의견을 나누기도 하였으며, 지금은 스태프들로부터 간접적으로 의견을 전달받고 있다. 그리고 운영 스태프 측의 경험이 부족했던 관계로, 초창기에는 티켓 판매나 추첨, 정렬등의 구체적인 방법에 대해서까지 모두 팬들로부터 조언을 받아가며 진행하고 있었다. 이와사키 나쓰미가 어시스턴트 프로듀서를 하고 있었을 때는, 그 자신의 인터넷 검색 실력을 활용하여 2채널이나 팬블로그 등에 포스팅된 그날그날의 공연에 대한 감상을 매일 정리하여 아키모토 야스시에게 보고하곤 했다. 이와 같이 쌓인 경험은 AKB48 그룹의 다른 자매 프로젝트에도 전해져서 활용되고 있다.
AKB48는 공식 팬클럽 〈柱の会 (기둥의 모임)〉을 2006년 8월 22일부터 운영하기 시작하였는데, 회원 등록 제도에 허점이 있어서 얼마든지 유령회원의 가입이 가능했다. AKB48가 본격적으로 인기를 얻기 시작하면서부터 이를 악용한 극장티켓 암표상들이 기승을 부리기 시작하였고, 2011년 9월 30일부터는 일시적으로 팬클럽을 해체하였다. 그리고 여러 가지 문제점을 보완한 후에 같은 해 12월 8일부터 새 팬클럽 〈二本柱の会 (두 기둥의 모임)〉을 발족시켰다.
AKB48 극장 및 무대 의상.
AKB48는 돈키호테 아키하바라 지점의 8층에 있는 전용극장 〈AKB48 극장〉을 홈 그라운드로써 활동하고 있다. 극장에는 무대와 관객 사이에 2개의 큰 기둥이 있어서 관객의 시야를 방해하고 있다. 하지만 건물 내진설계상 이 기둥을 치울 수는 없었고, 결국 기둥 안쪽에 대형 거울을 붙여 두는 것으로 사각지대를 보완하고 있다. 즉, 왼쪽 날개 부분에서 퍼포먼스를 선보이고 있는 멤버가 기둥에 가려 보이지 않을 경우, 오른쪽 기둥의 안쪽에 부착된 거울로 비추어 보는 식이다. AKB48의 극장지배인 도가사키 도모노부는 2005년 당시, 도쿄 여러 곳의 부동산 중개업소를 찾아다니며 라이브 극장 부지를 알아보고 다녔는데, 이상한 가게를 만드는 것 아니냐면서 문전박대를 당하기 일쑤였다. 그러다가 결국, 당시 시점에 점포가 들어서지 않아 출입금지 상태에 있었던 돈키호테 8층을 겨우 섭외할 수 있었다. 그나마도 스테이지가 들어설 만한 장소와 객석이 들어설 만한 장소의 사이에, 앞서 말한 전체 건물의 내진설계상 도저히 치울 수 없는 기둥이 있었음에도, 다른 곳을 섭외할 수 있을 만한 가능성이 거의 없었기 때문에 그곳을 최종적으로 낙점한 것이다. 이 두 개의 기둥은 팬클럽의 명칭 〈기둥의 모임〉밎 〈두 기둥의 모임〉의 유래가 되기도 했다. 오늘날 이 기둥은 AKB48의 또 하나의 상징이 되었으며, 그 활동 이력을 남기기 위해 두 기둥에 매년 핑크색 테이프를 한 줄씩 부착하고 있다.
극장 공연은 2012년 기준으로 AKB48뿐만 아니라 AKB48 그룹을 구성하는 모든 계열 그룹들의 활동의 근간을 이루고 있다. 공연은 모두 오리지널 곡으로 진행되며, 오리지널 곡의 총 수는 2012년 2월 현재 400곡을 넘는다. 그 중 거의 모든 곡의 작사는 아키모토 야스시가 담당 한다. 아키모토는 하나의 공연을 기획할 때마다 1천 곡 이상의 데모 테이프를 모아 며칠에 걸쳐 그것들을 들으면서 사용할 곡을 고르고 있다고 전해진다.
AKB48의 모든 멤버가 착용하는 의상은 AKB48의 의상 담당자 지노 시노부 가 거의 혼자서 디자인하고 있다. 각 멤버들의 성격과 체형까지 고려되어 개별적으로 제작되기에, 전체 의상은 1천벌 이상 존재한다. 한편 "핑계 Maybe"의 무대의상에 사용되었던 빨간 체크 무늬가 2010년에 들어서 여성들 사이에 유행했다는 사실이 알려지면서, 패션 업계의 주목을 받고 있기도 하다. 실제 의상의 제작에는, 아키모토 야스시가 부학장으로 재직중인 교토 조형예술대학의 협조를 받고 있다.
동일본 대지진 이재민 지원을 목적으로 하여, 팬들에게서 의연금을 모집하거나, 채리티 송이나 채리티 이벤트를 기획하는 등의 활동을 기획하며 실행하고 있다. 또한 이와 같은 의연금 프로젝트가 사회적으로 폭넓게 지지받고 있다는 점이 인정되어, 2011년 5월부터 일본 적십자사의 활동을 홍보하는 〈적십자 오피셜 메신저〉에 임명되었다.
동일본 대진재 이후, 2011년 5월부터, 피재민 지원을 위해 매달 한 번씩 도호쿠 지방 각지의 피재지에서 무료로 미니라이브와 악수회를 열고 있으며, 2012년 6월 현재까지 총 13회의 위문 공연이 있었다. 원칙적으로는 공식 블로그나 팬 서비스를 위한 공개 스케줄표 등에는 위문 공연 개최지가 절대 공개되지 않으며, 앞서 인용한 두 개의 뉴스처럼 위문 공연이 있은 다음에 공개가 된다. 또한 매달 개최일도 항상 다르게 뒤섞고 있다. 피재지 복구 사업을 방해하지 않기 위해, 전력을 포함한 위문 공연에 필요한 모든 물품은 직접 준비한다. 미니 라이브의 스테이지는 〈윙트럭〉으로 조달한다. 트럭의 크기 상, 한번에 스테이지에 오를 수 있는 멤버의 수는 한정되어 있기 때문에, 한 번의 공연 때마다 AKB48 그룹 전 멤버 중 6~7명이 교대로 참가하고 있다.
AKB48가 등장하기 전, 아키모토 야스시의 프로듀스에 의해 데뷔한 일본의 여성그룹 아이돌로 1980년대에 활동한 오냥코클럽이 있다. 오냥코클럽의 특징은 〈아마추어 소녀를 오디션으로 선발하여, 50명 전후의 대규모 그룹으로 한다〉, 〈몇 명의 멤버를 뽑아 파생유닛으로 데뷔시킨다〉, 〈멤버와 동세대 정도의 젊은 팬을 주된 타겟으로 한다〉 등인데, 이는 AKB48 그룹에도 계승되고 있는 특징이다. 한편, 오냥코클럽은 과 같은 텔레비전 프로그램을 활동의 중심으로 하였지만, AKB48 그룹은 전용 극장을 갖고 극장 공연을 주된 활동으로 하는 프로젝트인 점이에서 차이를 보이고 있다. 또한, 오냥코클럽은 프로그램 시청률의 저하와 함께 데뷔 2년여만에 해산하였지만, AKB48 그룹은 2005년에 AKB48가 결성된 이래 7년째인 2012년까지 일본 각지에서 활동을 계속하고 있다는 점도 다르다. 오냥코클럽은 멤버가 오디션에 합격하여 데뷔하고 성장하는 모습을 텔레비전에서 방송하면서 무대 뒤편의 분위기를 시청자에게 공개하여 리얼리티를 어필하는 한편, 심사나 방송 내용을 운영측이 어느 정도 컨트롤하는 것이 가능하였다. 하지만 AKB48 그룹은 최소한 2009년 후반 무렵까지는 그렇게까지 적극적으로는 영상 매체에 출연하고 있지 못하였지만, 그 대신 영상 미디어를 전혀 통하지 않은 채 〈만나러 갈 수 있는 아이돌〉이라는 콘셉트대로 극장 공연을 통해 팬과 아이돌 사이의 거리를 큰 폭으로 줄여나갈 수 있었다.
오냥코클럽이 해산한 이후, 일본 가요계에서는 1997년부터 모닝구무스메가 출현하여 현재까지 활동하며 많은 히트곡을 남겼고, 몇년 전인 2005년에는 아키하바라의 지하 아이돌 문화를 배경으로 AKB48가 등장하였다. AKB48의 초기 팬 중 대다수가 모닝구무스메(혹은 그보다 더 포괄적으로 헬로! 프로젝트)의 팬들로 추정되는데, 이로 인해 AKB48가 인기를 얻을 수 있었다는 이유로서 모닝구무스메가 10년 이상 해산하지 않고 활동을 계속하였기 때문이라고 보는 의견이 있다.
2009년경부터 일본에서는 AKB48 그룹이 조금씩 인기를 얻기 시작하였고, 한편으로는 카라나 소녀시대를 필두로 하는 한국의 케이팝 걸즈 유닛도 인기를 얻고 있다. AKB48 그룹이 자신들의 성장 과정을 팬과 공유하는 것을 콘셉트 중 하나로 하고 있는데 반해, 케이팝 여성 아이돌은 데뷔 때까지 최소한 수 년 간의 훈련 기간을 설정하고 있고, 이로 인해 데뷔 무대에서부터 이미 완벽에 가까운 퍼포먼스를 보이고 있다는 점이 크게 다르다. AKB48 그룹은 대체적으로 평범한 여자 아이 같은 외모를 갖고 있는데 반해, 케이팝 아이돌 유닛의 멤버들은 모두가 하나같이 패션 모델을 방불케 할 정도로 스타일이 좋다. 아키모토 야스시 또한, 케이팝 걸즈 유닛이 항상 일정하게 높은 퀄리티를 유지할 수 있는 능력을 가진 것은 역시 프로페셔널답다고 평가하면서도, AKB48의 매력은 케이팝의 그것과는 대조적으로, 어떤 타이밍에서도 똑같은 AKB48는 존재하지 않는다는 점에 있다고 하고 있다. 즉 멤버들은 그저 평범한 여자 아이들일 뿐이기에 언제나 일정한 퀄리티를 유지하지 못하고 항상 오르막과 내리막을 걷고 있고, 그러한 멤버가 수십명이 모여 있기 때문에 결과적으로 변화무쌍한 모습을 보일 수 있다는 것이다.
컬럼니스트 나카모리 아키오는 〈아이돌은 시대를 반영하는 게 아니라, 시대를 선도한다〉는 지론을 AKB48에도 적용할 수 있다고 보고 있다. 즉, 미소라 히바리가 〈전후 일본의 고속 성장기〉를, 야마구치 모모에가 〈일본의 저성장 시대〉를, 마쓰다 세이코가 〈일본의 버블 시대 직후〉를 선도한 것과 마찬가지로, AKB48는 좀처럼 경기 불황 타개책이 떠오르지 않고 있는 오늘날 일본에서, 어떻게 즐거운 생활을 영위할 수 있을까 하는 테마를 선도하고 있는 것이다.
대중문화적 비평.
세카이 계통이란 1995년 이후부터 오타쿠계 문화를 중심으로 퍼진 심리주의적 경향으로, 〈주인공 주변의 좁은 인간관계가 세계적인 규모의 큰 사건에 직결된다〉는 특징을 갖는 작품에 주로 쓰여진다. 다나카 히데토미는, 팬들이 멤버들의 블로그 등을 통해 그녀들의 시시콜콜한 사적인 이야기에 스스로를 연결시켜 생각하려 하는 행동을 세카이계적인 행동이라 보고 있다.
서바이브 계통이란 비평가 우노 쓰네히로가 21세기 들어서 일본의 대중 문화에서 전반적으로 두드러지기 시작했다고 지적한 작품 경향으로, 까탈스러우며 특권성을 갖지 못하는 개개인이 대립하고 있는 구조를 갖추고 있는 것이 가장 중요한 특징이다. 다나카 히데토미는 총선거로 대표되는 AKB48 그룹의 운영에 도입된 경쟁 원리는 우노 쓰네히로가 지적한 2000년대 특유의 시대의식을 반영한 것으로, AKB48 그룹에는 세카이 계통의 요소와 서바이브 계통의 요소가 모두 존재한다고 보고 있다. 이에 우노 쓰네히로는 서바이브 계통이 성립하기 위해서는 사회 전체에 공유될 만한 가치관이 존재해야 하는데, 요즘과 같은 포스트모더니즘의 사회에서는 그러한 공통의 가치관은 좀처럼 존재하기 힘들며, 그 대신 큰 규모의 게임이 존재할 수 있고 이를 이용하고 있는 것을 배틀로얄 계통이라 볼 수 있다면서, AKB48 그룹의 멤버가 AKB48 그룹이라고 하는 큰 게임의 플레이어로서 동원된다는 의미에서 이들은 서바이브 계통보다는 배틀로얄 계통의 대표적인 예로 볼 수 있다고 말하였다.
구키 계통이란 대체적으로 같은 성별로 이루어진 공동체에서의 이야기를 다루는 작품 경향으로, 우노 쓰네히로에 의하면 보통 그것은 이성의 소비자에게 지지되곤 하는데, 여성만으로 이루어진 커뮤니티인 AKB48 그룹도 이 흐름의 하나로 볼 수 있다. AKB48 그룹이라는 공동체에서는 블로그 등을 통해서 멤버간의 동성애에 가까운 관계를 연상시키는 행위가 남성 팬에의 서비스로서 제공되고 있고, 한편으로는 AKB48 그룹의 멤버가 출연하는 텔레비전 드라마의 내용에 동성애 관계를 가미한 동인지가 만화 시장에서 여성팬에 의해 소비되고 있는데, 이러한 현상은 구키 계통으로 분류할 수 있는 작품의 2차적저작물 격의 수용과 유사한 부분이 있다. 한편으로는 앞서 밝힌 것과 같은 경쟁 원리의 도입에 의해 구키 계통에 으레 있을법한 화기애애한 분위기를 어느 정도 망가뜨리면서 더욱 흥미진진하게 만들고 있는 면도 있다.
캐릭터 소비.
우노 츠네히로와 사이토 타마키에 의하면, 팬들이 즐기고 있는 AKB48 그룹 멤버의 캐릭터는 그 운영 전략과 밀접한 관계를 맺고 있다. 가령 오오시마 유코가 변태 캐릭터라는 것이나, 다카하시 미나미가 썰렁 개그를 남발하는 캐릭터라는 것과 같이 각 멤버의 역할 분담이 대략적으로 되어 있어서, 멤버들의 인기 유지 여부는 외모, 스타일, 가창력이라는 요소보다도 이와 같은 캐릭터의 정립에 의존하고 있는 면이 있다.
사이토 다마키에 의하면, 파생 유닛의 구성이나 선발 총선거라는 서열 매김에 의해 멤버의 캐릭터가 고정화되기 쉽고 또한 인식되기 쉬운 시스템이 설계되어 있으며, 악수회와 같은 교류의 기회를 통해서 팬들은 자신들이 멤버의 캐릭터 형성에 직접적으로 관여할 수 있다는 생각을 갖게 된다. 이와 같이 소집단 내부에서의 (인기) 서열화와 캐릭터의 세분화가 동시 진행되고 있는 구조는, 현대 일본의 학교 학생들 사이에서의 스쿨 카스트와 동형이라고도 볼 수 있다.
우노 쓰네히로는 이 사이토 다마키의 의논을 되짚으면서, 앞서 밝힌 영상 매체를 통하지 않고 팬과 직접 교류하는 것으로써 운영측이 팬 커뮤니티의 반응을 참고하면서 AKB48 그룹 멤버의 캐릭터를 순환적으로 생성, 강화하고 있다고 보고 있다. 즉, 팬들은 극장 공연이나 블로그에서의 멤버들의 시시콜콜한 발언 등으로부터 얻어지는 멤버 사이의 친구관계나 성격과 같은 여러 가지 정보를 인터넷 상의 커뮤니티에서 공유하고, 그렇게 공유한 정보들은 위키백과나 에케피디아, 2채널 같은 커뮤니티에 꾸준히 투고되어 쌓여 간다. 멤버들은 이와 같은 팬 커뮤니티의 반응을 참고하면서 각자의 캐릭터를 효율적으로 만들어 갈 뿐만 아니라, 운영측이 멤버가 출연하는 드라마의 배역 등에(가끔은 2차적저작물처럼 그것을 기반으로 살짝 응용이 가해진) 그 캐릭터를 반영하여, 그것을 팬이 재차 소비하는 것에 의해 원래의 캐릭터 인식을 한층 더 강화할 수 있는 소위 〈캐릭터 소비에 있어서의 영구기관〉이 구축되어 있다는 것이다.
AKB48 그룹의 노랫말을 크게 나누면 〈(여성 시점에서의) 연애를 간접적으로 체험하게 하는 노랫말〉, 〈(남성 시점에서의) 연애나 청춘을 찬양하는 노랫말〉, 〈자기 암시적인 노랫말〉,〈학교 졸업에 관한 노랫말&gt;,이라는 네 가지 타입이 존재한다. 시기에 주목하면, 초기 단계에는 이제까지의 여성 아이돌의 노랫말로서 전형적이라 할 수 있는 〈(여성 시점에서의) 연애를 간접적으로 체험하게 하는 노랫말〉이 많았지만, 〈큰 목소리 다이아몬드〉가 발표될 무렵을 경계로 그 이후에는 거의 찾아볼 수 없게 되었고, 그 대신 〈(남성 시점에서의) 연애나 청춘을 찬양하는 노랫말〉과 〈자기 암시적인 노랫말〉의 2종류가 주류가 되어 갔다. 그리고 매년 일본 학교들의 졸업식이 열리는 계절인 봄에는 여자 고등학교 (또는 중학교)의 졸업식과 관련된 싱글을 발표하는 경향이 있다.
오카지마 신시, 오카다 야스히로에 의한 서적 《그룹 아이돌 진화론》에 의하면, 여성 입장의 노랫말로부터 남성 입장의 노랫말로의 변천에는 팬층의 변화가 관련되어 있다. 즉, 종래의 일본 여성 아이돌의 팬이라 하면 누구나 그 첫인상으로서 패션 따위에 큰 관심이 없는 남성, 특히 아키하바라계 오타쿠를 떠올리기 십상이었다. 하지만 AKB48 그룹의 경우에는 악수회나 극장 공연 등 아이돌과 팬이 직접적으로 접촉하는 기회가 현저히 많아졌기 때문에 상황이 많이 다르다. 즉, 팬들은 아이돌이 나를 보고 있다는 것을 의식할 수밖에 없기 때문에, 이에 따라 외모에 신경을 쓰기 시작하는 젊은 남성팬이나 여성팬의 비율이 자연스럽게 늘어날 수밖에 없다. 그에 호응하여, 연애를 간접적으로 체험하게 하는 노랫말은 그다지 필요가 없어지고, 그 대신에 청춘관을 간접적으로 체험하거나 콘서트장에서 함성을 지르며 스테이지 위의 아이돌과 감정을 공유할 수 있는 노래가 늘어나고 있다.
한편 아키모토 야스시의 노랫말들은 선정성 논란을 일으킬 만한 내용 때문에 해마다 질타의 대상이 되기도 한다. 특히나 AKB48 그룹의 멤버들은 앞서 밝혔듯 중고등학생이 대부분인지라 더욱 그렇다. 아키모토 야스시는 CNN과의 인터뷰에서, 그의 노랫말들은 리얼리티를 묘사하는 한 방법이며, 듣는 이들이 이와 같은 민감한 사안들에 대해 생각해볼 수 있도록 자극하기 위함이었다고 반박하였다.
그러나 사이토 다마키는 아키모토 야스시에 의한 AKB48 그룹의 노랫말을 절망적인 황야와 같은 오늘날 제이팝 업계의 희망의 등불이라 평가하며, 〈양키 적인 성격〉이 들어간 요소가 노랫말에 심겨져 있는 사실에 주목하고 있다. AKB48 그룹 멤버에 주목해보면, 오타쿠처럼 보이는 와타나베 마유나, 양키처럼 보이는 이타노 토모미의 양자가 모두 존재하고 있는 것과 같이 밸런스가 잡혀 있다. 거기다가 아키모토 그 자신 또한 오타쿠적인 성격과 양키적인 성격을 모두 갖는 특이한 타입의 인간이라서, "마지스카 로큰롤"이나 "Beginner"에는 양키 특유의 찰나주의(), 반지성주의()적인 가치관이 잘 나타나 있으면서도, 그와 동시에, 사실 아키모토 자신은 양키적인 성격을 갖고 있지 않지만, 일부러 의식적으로 그런 성격인 척을 하면서 가사를 쓰는 것 같이도 느껴진다는 면에서, 그 밸런스가 절묘하다고 평가하고 있다.
AKB48 그룹의 구성원 확대.
2008년 여름에는 아이치현 나고야시의 사카에의 전용극장을 기반으로 활동하는 SKE48가, 2009년 여름에는 아키하바라 AKB48 극장을 근거지로 하는 두 번째 자매 프로젝트로서 20세 이상의 멤버들로만 구성된 SDN48가, 2010년 가을에는 오사카부 오사카시 난바의 전용극장을 기반으로 활동하는 NMB48가, 2011년 가을에는 규슈 후쿠오카현 후쿠오카시 하카타의 전용극장을 기반으로 활동하는 HKT48가, 2015년도에는 니이가타현 니이가타시의 전용극장을 기반으로 활동하는 NGT48가, 2017년도에는 세토우치 지방을 기점으로 활동하는 STU48가 탄생하였다. 이들 중 SDN48는 2012년 봄에 멤버 전원 졸업의 형태로 해산하였다.
이들 자매 프로젝트의 멤버들 중 일부는 원소속팀의 극장 공연 및 싱글 활동과 더불어, AKB48의 싱글 선발 멤버로도 차출되고 있다. 특히 43번째 싱글 "너는 멜로디"에서의 미야와키 사쿠라처럼, 원 소속팀을 AKB48로 두지 않는 자매 프로젝트의 멤버가 단독 센터 포지션을 맡는 경우도 있었다. 이미 이전인 2012년 3월부터 겸임 제도가 활용되고 있었다. 최초의 겸임 멤버는 SKE48의 마츠이 쥬리나와 NMB48의 와타나베 미유키였다. 2014년 2월부터 AKB48의 멤버 또한 타 그룹에 겸임을 하는 경우도 생겨났다. 대표적인 멤버로서는 AKB48 팀4의 오카다 나나(STU48 겸임)가 있다.
한편, 해외에서도 2011년에 인도네시아의 자카르타를 거점으로 하는 JKT48, 2012년에 중화인민공화국의 상하이시를 거점으로 하는 SNH48를 결성되었다. 2017년 2월에 태국 방콕을 거점으로 하는 BNK48, 2018년 3월에 중화민국 타이베이를 거점으로 하는 TPE48, 동년 4월에 필리핀 마닐라를 거점으로 하는 MNL48, 동년 6월에 베트남 호찌민시를 거점으로 하고 있는 SGO48를 결성되었다. 이들 중 SNH48는 2016년 6월에 AKB48 그룹에서 완전히 독립했다. 그 뒤로 동년 4월에 중화인민공화국의 베이징시를 거점으로 하는 BEJ48, 광둥성 광저우시를 거점으로 하는 GNZ48, 2017년 1월에 선양시를 거점으로 하는 SHY48, 동년 6월에 충칭시를 거점으로 하는 CKG48, 동년 9월에 청두시를 거점으로 하는 CGT48 발족 등 SNH48 그룹으로서 결성되었다. 이들 중 SHY48와 CKG48는 2019년 1월에 해산. 동시에 IDOLS Ft로서 재시동하였다. 이후, 2017년 10월에 중화인민공화국의 상하이 시를 거점으로 하는 AKB48 Team SH를 발족하였다. 동년 12월에 인도 뭄바이를 거점으로 하고 있는 MUM48, 2019년 6월에 태국 치앙마이를 거점으로 하고 있는 CGM48, 인도 뉴델리를 거점으로 하고 있는 DEL48, 뭄바이를 거점으로 하는 MUB48가 발족하였다. 또, 이들 중 TPE48는 2018년 7월에 AKS와 라이센스 계약을 해지돼, 동년 8월에 AKB48 Team TP로서 재시동하였고, MUM48는 2018년 11월에 합동 회사와 라이센스 계약을 해지돼, DEL48와 MUB48의 두 그룹이 발족하게 된다. 그리고 대한민국의 IPTV 채널인 Mnet의 오디션 방송 프로그램 PRODUCE 101과 AKB48 그룹의 노하우를 접목한 아이돌 프로젝트 PRODUCE 48이 동년 6월에 개시하였고, 최종 선발된 멤버들은 10월 29일 아이즈원(IZ*ONE)이라는 그룹으로 데뷔하였다. 2024년 1월 1일, 말레이시아 쿠알라룸푸르를 거점으로 하는 KLP48를 발족했다.
또한, AKB48 그룹의 구성원이 아닌, 공식 라이벌 격인 노기자카46가 데뷔하여 활동 중이기도 하며 멤버 이코마 리나가 교환 유학생으로 AKB48 팀B의 멤버로 활동했으나, 겸임해제되었다. 이후, 노기자카46에 포함된 그룹 사카미치 시리즈의 사쿠라자카46, 요시모토자카46, 히나타자카46도 있다.
AKB48의 정규 멤버는 원칙적으로 팀A, 팀K, 팀B, 팀4, 팀8의 5개의 팀 중, 반드시 어느 하나에 소속하도록 되어 있다. AKB48 극장에서의 극장 공연은 원칙적으로 팀 단위로 진행된다. 정규 멤버가 아닌 연구생 멤버도 있다. 연구생은 백댄서 혹은 정규 멤버의 언더로서 공연에 출연한다. 그러다보니 연구생이 공연 멤버의 대다수를 차지하는 일도 있다.
당초 결성 당시는 멤버 전원이 office48 소속이었으나, 매니지먼트 및 인지도 강화를 위해서, 일부 멤버들이 다른 소속 사무소로 이적하기 시작했다. 현재 오오타 프로덕션, 프로덕션 오기, 호리프로, 와타나베 프로덕션, 플레이브 엔터테인먼트 등에 속해 있다. 멤버들의 소속 사무소 현황에 관해서는 AKB48의 그룹 구성#소속 사무소에서 다루고 있다.
멤버를 선출하는 데 있어서 오디션이 활용되는데, 여기서 스태프들과의 회의를 거친 후 최종적으로 아키모토 야스시가 합격자를 결정하고 있다. 멤버를 고르는 포인트로서는, 정통파 미소녀만을 고르는 것이 아니고, 팬들의 기호의 다양함에 맞추어 성격과 외모까지 되도록 폭넓게 고르는 것을 들 수 있다. 그로 인해, 학교의 한 학급과도 같은 리얼리티를 끌어낼 수 있다고 한다. 오디션에 관한 자세한 내용은 AKB48의 그룹 구성#오디션에서 다루고 있다.
결성 직후부터 현재까지, 많은 멤버들이 졸업 혹은 사퇴의 형식으로 그룹을 이탈하였다. 이들에 관해서는 AKB48의 그룹 구성#전 구성원에서 다루고 있다.
2006년부터 사사에 sasae.kr라는 소수정예팬 모임이 있었다. 2008년에 네이버 팬카페 사쿠라학원(포티에잇월드)가 생겼는데 포티에잇월드 운영진이였다가 운영진에서 물러난 시기인 2014년 행사를 개최하는데 한국지사 대표인 조영욱도 참석했다. 그런데 포티에잇월드 내 소규모 모임인 사사에에서 관계자 석표를 받은 것이 문제가 되어 탄핵을 받게 된다. 순수한 팬들의 기획인지 전략적인 의도인지 의심되는 행사였지만 사사에가 개최한 행사는 이로 인해 중지되었고, 한국 진출은 사사에가 주도했었는데 이로 인해 AKB48의 한국 진출은 실패한다.
대손충당금(貸損充當金, Allowance for Doubtful Account)이란 회수불능채권을 공제하기 위해 사용하는 회계 계정이다. 간단히 말해, 돈을 빌려주었는데 돌려받지 못할 것으로 예상되는 경우, 추후에 돌려받을 수도 있고 떼일 수도 있지만 현 시점에서는 떼인 것으로 잠정 간주하고 대손충당금 항목에 넣는 방식으로 사용한다. 즉 회수 불능으로 추산하는 금액이 들어가는 계정으로, 이는 금융기관이나 대부업의 회계처리에서 중요한 계정이기도 하다.
대손 발생 시.
또한, 대손으로 처리된 채권이 회수되는 경우도 있다. 이 때는 대손처리 당시 차변에 분개했던 계정(대손충당금, 대손상각비)을 대변에 같은 금액만큼 다시 기입하고 차변에는 회수된 자금의 형태(현금 등)를 기입하는 형식으로 분개를 해서 대손상각을 취소시킨다. 전기에 대손처리하였던 외상매출금이 회수되었을 때에는 대손처리 시 차감했던 계정이 대손충당금인지 대손상각비인지를 따지지 않고 일단 대손충당금의 증가로 분개한 뒤 결산 시 부족하거나 남는 잔액을 대손상각비 혹은 대손충당금환입으로 조정한다.
방우영(方又榮, 1928년 1월 22일 ~ 2016년 5월 8일)은 대한민국의 언론인, 기업인이다. 《조선일보》 사장·회장·명예회장, 연세대학교 이사장을 지냈다. 본관은 온양(溫陽)이고, 호는 일민(逸民)이다.
1952년 조선일보 공무국 견습생으로 입사, 8년간 사회부·경제부 기자로 일한 뒤 1962년 조선일보 상무로 복귀해 1963년 발행인, 1964년 전무 대표이사가 됐다. 1970년엔 대표이사 사장 등을 역임했다. 1960년 조선일보 계열사인 아카데미극장 대표를 맡았다.
생애 전반.
1928년 1월 22일 평안북도 정주군에서 아버지 방재윤(方在胤)과 어머니 이성춘(李成春)의 셋째 아들로 태어났다. 형은 방일영이고, 둘째 형 방필영은 2세 때 병으로 사망했다. 호는 일민(逸民)이다. 제9대 조선일보 사장 방응모의 양손자이다. 본래 방응모의 친형 방응곤의 손자이다. 양할아버지이자 종조할아버지인 방응모은 본 부인 승계도에게서 아들 둘을 얻었지만 요절했다. 방일영과 방우영 형제는 방응곤의 차남인 아버지 방재윤이 숙부 방응모의 양자로 가면서 방응모의 양손자가 되었다.
그가 태어날 당시 방응모는 "일등인 형(일영)과 더불어 또 번영하라는 뜻에서 우영이라고 하자"며 손수 손자의 이름을 지었다. 그러나 1940년 4월 아버지 방재윤이 정주군의 나무 심기 사업에 출장갔다가 병원에 입원, 이때 간호사가 잘못 놓은 주사를 맞고 사망하여 할아버지 방응모에 의해 양육되었다.
1940년 조선총독부의 탄압으로 조선일보가 폐간당한 해 정주에서 조일심상 소학교를 졸업했다. 양할아버지 방응모를 따라 경기도 양주군 시둔면 가능리(현, 의정부 가능동)로 이주한 뒤, 서울로 유학하여 경성 경신고등보통학교를 거쳐 연세대학교 상과를 졸업했다. 6.25 전쟁 당시 피난갔다가 다시 서울로 귀환했다. 이후 형 방일영과 함께 조선일보를 재건하는 데 주력했다.
1959년에 이선영과 결혼했는데, 이선영의 친정어머니가 역사학자 호암 문일평의 딸이었다. 방응모와 문일평은 가깝게 지냈고, 문일평의 아들 중 한 명인 문동표는 조선일보사에 입사해서 편집국장을 역임하기도 했다. 1959년 5월 15일 이선영과 결혼식을 올렸는데, 이때 주례는 고려대학교 총장을 지낸 유진오가 서고 송인상 재무부장관이 축사를 하였다.
조선일보의 경영자.
1962년 조선일보 상무로 복귀해 1963년 발행인, 1964년 조선일보 전무 대표이사가 됐다. 1970년엔 대표이사 사장에 취임했다. 형 방일영이 1970년까지도 경영권을 행사하여, 1970년부터 실질적인 경영권을 넘겨받아 조선일보의 성장기를 주도하게 된다.
방우영 사장은 1등 신문 조선일보에 대한 압도적인 지배력을 행사했다. 대한민국 정·관·언론계에 막대한 영향력을 행사하며 ‘밤의 대통령’이라는 별명을 얻기도 했다.
1970년대부터 반공과 안보제일주의를 조선일보의 주요 가치로 내세워 왔다. 1960∼70년대 중앙정보부 국내정보국 언론담당관으로 조선일보를 담당했던 미주지역 동포운동가 박기식은 2001년 '민족21' 12월호에서 "현재 조선일보 논조의 근원은 바로 방우영"이라고 밝힌 바 있다. 1971년 대선 전 중정 상황실에 각 신문사 발행인들을 모아 북한 영상물을 보여줬는데 김일성 주석이 간부들에게 뭔가 이야기하는 모습이 나오자 김일성을 향해 삿대질을 하며 심한 욕설을 퍼부었다고 증언했다.
1975년 형 방일영이 사재(私財)를 털어 '방일영장학회'를 법인으로 발족했다. 방우영은 형 방일영과 형제가 보유한 15%를 재단의 기금으로 새로 출연하는데 동참, 20년간 운영되어 왔던 '방일영장학회'의 장학기금 15억여 원을 합해 그 해 11월 비영리 공익법인으로 방일영장학회(재단)을 설립했다.
1980년 《월간조선》을 창간했다. 1981년 한국언론연구원 초대 이사장과 연세대학교 동문회장을 각각 맡았으며, 중앙대에서 명예법학박사 학위를 받았다. 1984년에는 연세대에서 명예문학박사 학위를 받았다. 1985년 동탑산업훈장을 수훈했고 프랑스 니스 시(市)로부터 명예시민금장과 감사장을 받았다. 1987년 한독(韓獨)협회 회장에 취임했다.
1990년 스포츠조선을 창간했다. 1993년 방일영의 아들인 조카 방상훈에게 사장 자리를 물려주고 조선일보 회장이 되었다.
2003년 3월 26일 조선일보 회장직에서 물러나고, 조선일보 명예회장에 추대됐다. 조선일보측은 방우영 회장의 사임과 관련, "방 회장이 연세가 많이 드셔서 이전부터 75세에 물러나겠다는 뜻을 여러 차례 밝혀왔다"며 "건강상의 문제나 다른 문제로 사임한 것은 아니다"고 밝혔다.
2006년 9월 경기 의정부시 가능동 선산에서 가족 추모 행사를 마치고 승용차로 귀가하다가 신원미상의 괴한 2명에 의해 벽돌로 차 유리창이 찍히는 습격을 받았다. 2006년 10월의 대한민국 국정감사에서 한나라당 김기춘 의원은 테러 사건의 습격 배후가 북한일 가능성이 있다고 주장했다.
2010년 조선일보 상임고문으로 추대됐다. 2016년 5월 8일 오전 11시 7분 숙환으로 별세했다.
베르너 켐프(Werner Kempf, 1886년 3월 9일 ~ 1964년 1월 6일)은 동프로이센 쾨니히스베르크에서 출생한 제2차 세계대전 당시의 독일의 군인이다. 최종계급은 기갑병대장이었다. 독일 바트하르츠부르크에서 사망하였다.
한국원(韓國源, 1906년 ~ 1974년)은 대한민국의 의사, 정치인이다. 제2대 국회의원을 지냈다.
대구의학전문학교(大邱醫學專門學校)는 일제강점기 존재하던 교육 기관으로, 공립 전문학교였다. 1933년 경상북도립 대구 의학 강습소가 대구의학전문학교로 승격하였다. 광복 직후 미군정 방침으로 대구 의과대학으로, 1947년에는 도립 대구 의과대학으로 승격되어 1949년에 6년제로 개편되었다가 1951년 경북대학교 의과대학이 되었다.
규정은 사립 강습소와 별 차이가 없었지만 정원이 150명으로 늘었고, 전기 2년, 후기 1년으로 변경하여 강습생을 받았다. 따라서 도령으로 수업료 징수 규정을 새로 발표하여 공표하고 강습생은 월 3원의 수업료를 내고 등록을 하게 하였다.
1926년 3월 13일 오전에 경상북도립 의학 강습소의 교사(校舍) 인 경상북도립 대구의원 본관에서 화재가 발생하여 13시간의 연소 끝에 완전 소실되었다. 그러나 의학 강습소의 수업과 규정은 차질 없이 시행되었다.
당시 도지사는 수차례에 걸쳐 총독부 재무국과 절충하여 병원 부지를 새로 마련하고 화재에 염려가 없는 새 병원의 신축을 논의 중이었다. 그러나 대구의 유지들은 새 병원의 신축이 의학 전문 학교 설립의 한 디딤돌이 되게 하기 위해서 적극적으로 나섰다.
이 규정에 의해 전문 학교에 준하는 학사로 전임 강사를 두고 신입생부터는 오전 9시부터 매일 7시간의 수업을 하게 되었으며, 정원은 200명, 강습 기간은 4년, 입소 자격은 중학교 또는 5년제 고등 보통 학교 졸업자, 혹은 이와 동등한 학력의 소유자 즉 전문 학교 입학 검정 시험에 합격한 자 등으로, 입학 시험은 일본어, 영어 또는 독일어, 물리, 화학 등의 과목으로 하였으며 청강생을 둘 수 있었다. 따라서 대구 의학 강습소의 수업료 징수 규정도 의학 전문 학교 수준으로 개정되어 강습생은 100원 (1학기 40원, 2학기, 3학기 각각 30원), 청강생은 60원 (매 학기마다 20원씩 연 60원)을 납부해야 했다.
최원수(崔遠壽, 1912년 ~ 1987년 7월 18일)는 대한민국의 정치인이다. 제2대 국회의원을 지냈다.
호는 목설(木雲). 일본 리쓰메이칸 대학()을 2년 다니고 중퇴하였다. 영일군수를 역임하였다.
웹투비(WebtoB)는 티맥스소프트사의 웹 서버 제품이다. 대규모 트랜잭션 처리에 적합하도록 설계되어 처리속도 지연, 서버 장애 등의 웹 시스템상의 문제점을 해결하는 아키텍처로 설계되었다.
무굴 제국은 근세 남아시아에 존재했던 이슬람 제국이다. 전성기에는 인도 아대륙의 서북부인 인더스강 유역과 중남부 아프가니스탄에서부터 카슈미르를 지나 동쪽으로는 오늘날의 아삼주 및 방글라데시 저지대까지, 남쪽으로는 남인도의 데칸고원까지 이르는 광활한 영토를 통치하였다.
무굴 제국은 중앙아시아의 군벌이었던 바부르가, 이웃한 사파비 제국과 오스만 제국의 도움을 받아 1526년 파니파트 제1차 전투에서 델리 술탄국의 술탄 이브라힘 로디를 격파하고 북인도 평원을 장악하며 건국되었다. 바부르의 손자 악바르 시기부터 시작된 제국의 전성기는 마지막 위대한 황제였던 아우랑제브가 사망한 1720년까지 지속되었으며, 그의 통치 기간 동안 제국은 영토적으로 최대 범위에 도달했다.
그러나 아우랑제브 치세에 실시된 인두세 부활과 이슬람으로의 개종을 강요하는 종교적 억압책으로 인해 제국의 분열이 심화되었다. 또한 아우랑제브가 전개하는 다양한 정복 사업은 국가 재정에 큰 타격을 주었고, 이는 세금 액수의 증가로 이어져 농민들과 중소 지주들의 불만을 증대시켰다. 때문에 아우랑제브 생전부터 제국에 반발하는 반란들이 터져나오기 시작했다. 아우랑제브 사후, 반란 세력들 가운데 가장 강대했던 마라타 제국이 데칸 고원 일대에서 발흥했고 1세기도 채 되지 않아 인도 중북부 대부분을 휩쓸었다. 한편 북인도의 라지푸트족과 시크교도들 역시 독자적인 세력을 형성하여 무굴 제국으로부터 독립을 선언하였다. 결국 18세기 초부터 무굴 제국은 급속하게 쇠퇴의 길을 걸었다. 이후 페르시아의 나디르 샤와 아프가니스탄의 두라니 제국의 연이은 침략을 받으며 더욱 약화된 무굴 제국은, 18세기 말에는 옛 델리 근교만을 통치하는 지방 세력으로 전락하고 말았다.
한편 무굴 제국 시기에 포르투갈을 비롯한 유럽 열강들의 본격적인 인도 진출이 시작되었는데, 다른 열강들을 꺾고 최종적으로 승리한 것은 영국이었다. 영국은 1757년 플라시 전투에서 무굴-프랑스 연합군을 격파한 것을 시작으로 점차 인도에서의 영향력을 확대해나가기 시작했고, 19세기 무렵이 되면 인도 대부분의 토후국과 왕국들이 영국에게 복속되었다. 무굴 황제는 명목상으로는 전 인도의 황제였지만 실질적으로는 영국의 꼭두각시나 다름없었다. 1857년, 세포이 항쟁을 계기로 인도의 직접 통치를 선언한 영국은 마지막 무굴 황제였던 바하두르 샤 2세를 폐위시킨 뒤 미얀마로 유폐시켰으며, 무굴 제국을 해체하고 인도 제국을 설립하였다.
무굴 제국은 군사적 전쟁을 통해 창설되고 유지되었지만, 자신들의 통치하에 있던 다양한 문화와 민족을 강력하게 억압하지는 않았다. 오히려 새로운 행정 제도와, 다양한 통치적 수단 등을 통해 이들을 평등하게 대우하고 서로의 갈등을 어느정도 봉합시키는 등의 관용 정책을 실시하였다. 덕분에 다양한 배경 출신의 엘리트들이 보다 효율적이고 중앙집권적이며 표준화된 통치를 이끌어냈다. 무굴 제국의 막대한 부의 기반은 제3대 무굴 황제 악바르가 제정한 농업 세금이었다. 이러한 세금은 농민 경작자의 생산량 절반 이상에 달했으며, 잘 규제된 은화로 지불되어, 농민과 장인들이 더 큰 시장에 진출하도록 이끌었다.
17세기 대부분 동안, 제국에 의해 유지된 상대적인 평화는 인도의 경제적 번영에 기여했다. 대항해시대 이후 인도양에서의 유럽인들의 증가로 촉진된 대유럽 무역과 함께 인도산 원자재 및 완제품에 대한 수요 증가로 말미암아 무굴 제국은 막대한 부를 축적할 수 있었다. 이 시기 무굴 엘리트들 사이에서는 자신의 부를 과시하고자 하는 소비가 증가했는데, 특히 샤 자한의 통치 기간 동안 무굴 회화, 문학, 직물, 무굴 건축에 대한 후원이 활발해졌다. 남아시아의 무굴 유네스코 세계유산으로는 아그라 요새, 파테푸르 시크리, 붉은 요새, 델리의 후마윤 묘지, 라호르성, 샬리마르 정원, 그리고 "인도 이슬람 예술의 보석이자 세계 유산 중 보편적으로 존경받는 걸작 중 하나"로 묘사되는 타지마할이 있다.
제국의 공식 국명에 가장 가까운 것은 아인-이 악바리에 기록된 '힌두스탄'이었다. 무굴 제국의 행정 기록에는 그들의 제국을 "힌두스탄령"(), "힌두국"(), 아우랑제브 황제의 칭호에서 발견된 "힌두 술탄국"() 또는 바하두르 샤 2세 황제가 힌두스탄어로 "힌드 땅"()이라고 자칭한 기록이 있다. 동시대 중국 연대기에서는 이 제국을 '힌두스탄'()으로 불렀다. 서구에서는 "무굴"이라는 용어가 황제를 지칭하는 데 사용되었으나, 점차 의미가 확대되어 나아가서는 제국 전체를 의미하게 되었다.
무굴 왕조의 자칭 명칭은 '구르카니'()였으며, 이는 보르지긴 가문의 공주와 결혼함으로써 사위라는 뜻의 '구르칸()' 칭호를 얻은 정복군주 티무르의 후손임을 나타내기 위함이었다. '무굴'이라는 단어(영어로는 'Mogul' 또는 'Moghul'로도 표기)는 '몽골'의 인도-페르시아식 형태이다. 무굴 왕조의 초기 지배층들은 순수한 몽골인이 아니라 차가타이 튀르크인이었다. 그럼에도 '무굴'이라는 용어는 델리 술탄국을 통치했던 아프간 엘리트들과 구별하기 위해서, 또한 그들과 몽골인과의 연관성을 통해서도 사용되었다. 때문에 이 용어는 인도학자들 사이에서 여전히 논란의 대상이다. 역사학자 마샬 호지슨은 무굴 제국을 '티무르 왕조' 혹은 '인도-티무르 왕조'라고 불러야 한다고 제안하기도 했다.
바부르와 후마윤 (1526년 ~ 1556년).
무굴 제국은 오늘날 우즈베키스탄 출신의 군벌이었던 바부르(재위 1526년 ~ 1530년)가 건국했다. 그는 중앙아시아의 통치자로서, 부계 쪽으로는 페르시아화된 튀르크-몽골 정복자 티무르(티무르 제국의 창건자)의 후손이자, 모계 쪽으로는 칭기즈 칸의 후손이었다. 바부르는 본래는 몽골에서 기원하였으나 후에 튀르크화된 바를라스 부족에 속했다. 중앙아시아의 선조 영토에서 추방된 바부르는 자신의 야망을 실현하기 위해 인도로 향했다. 그는 카불에 정착한 후 카이베르 고개를 통해 아프가니스탄에서 남하하여 인도에 진출했다. 바부르의 군대는 1526년 파니파트 제1차 전투에서 델리 술탄국의 술탄 이브라힘 로디를 격파했다. 그는 화기와 대포를 사용하여 수적으로 불리했음에도 불구하고 이브라힘의 군대를 궤멸시키고, 인더스-갠지스 평원 중부까지 영토를 확장할 수 있었다. 이 전투 이후 무굴 제국의 중심은 아그라로 이동했다. 1년 후 아그라 근처에서 벌어진 결정적인 칸와 전투에서 바부르의 티무르 군대는 메와르 왕국의 라나 상가가 이끄는 라지푸트 연합군을 전통적인 측면 기동 전술을 사용하여 격파했다.
그러나 전쟁과 군사 작전에 대한 몰두로 인해 새로운 황제는 인도에서 이룬 성과를 통합하지 못했다. 제국의 불안정은 그의 아들인 후마윤(재위 1530년 ~ 1556년) 시대에 드러났고, 그는 반란을 일으킨 셰르 샤 수리(재위 1540년 ~ 1545년)에 의해 페르시아로 망명할 수밖에 없었다. 후마윤의 페르시아 망명은 사파비 왕조와 무굴 궁정 간의 외교 관계를 수립했고, 이후 복원된 무굴 제국에서 페르시아 문화의 영향이 증가하는 계기가 되었다. 1555년 후마윤의 페르시아로부터의 승리적인 귀환으로 인도 일부 지역에서 무굴 통치가 재개되었지만, 그는 다음 해 사고로 사망했다.
악바르에서 아우랑제브까지 (1556년 ~ 1707년).
악바르(재위 1556년 ~ 1605년)는 우마르코트 요새에서 잘랄-우드-딘 무함마드로 태어났다. 그의 부모는 후마윤과 그의 아내인 페르시아인 공주 하미다 바누 베굼이다. 악바르는 섭정 바이람 칸 아래에서 왕위를 계승했고, 바이람 칸은 인도에서 무굴 제국을 통합하는 데 도움을 주었다. 악바르는 전쟁을 통해 제국을 사방으로 확장할 수 있었고, 고다바리강 북쪽의 거의 모든 인도 아대륙을 지배했다. 그는 자신에게 충성하는 새로운 통치 엘리트를 만들고, 현대적인 행정을 구현했으며, 문화 발전을 장려했다. 그는 유럽 무역 회사와의 무역을 늘렸다. 인도는 강하고 안정적인 경제를 발전시켜 상업 확장과 경제 발전을 이끌었다. 악바르는 그의 궁정에서 종교의 자유를 허용했으며, 통치자 숭배의 강력한 특징을 가진 새로운 종교인 딘-이-일라히를 설립하여 제국 내 사회정치적, 문화적 차이를 해소하려고 시도했다. 그는 아들에게 황금 시대 한가운데에 있는 내적으로 안정된 국가를 남겼지만, 얼마 지나지 않아 정치적 약점의 징후가 나타났다.
자한기르(본명 살림, 재위 1605년 ~ 1627년)는 악바르와 그의 아내인 마리암-우즈-자마니 사이에서 태어났다. 살림은 인도 수피 성자 살림 치슈티의 이름을 따서 지어졌다. 그는 "아편에 중독되어 국정을 소홀히 하고 경쟁하는 궁정 파벌의 영향력 아래에 놓였다." 자한기르는 이슬람 종교 기관의 지지를 얻기 위해 상당한 노력을 기울임으로써 악바르와 자신을 구별했다. 그는 이를 위해 악바르보다 훨씬 많은 "마다드-이-마아시"(종교적으로 학식이 있거나 영적으로 가치 있는 개인에게 주어지는 비과세 개인 토지 수입 보조금)를 부여했다. 악바르와는 대조적으로, 자한기르는 비무슬림 종교 지도자들, 특히 시크 구루 구루 아르잔과 갈등을 겪었는데, 그의 처형은 무굴 제국과 시크 공동체 간의 많은 갈등 중 첫 번째였다.
샤 자한(재위 1628년 ~ 1658년)은 자한기르와 그의 아내인 자가트 고사인 사이에서 태어났다. 그의 통치는 무굴 건축의 황금 시대를 열었다. 샤 자한의 통치 기간 동안, 무굴 궁정의 화려함은 타지마할에 의해 잘 드러나듯이 절정에 달했다. 그러나 궁정을 유지하는 데 드는 비용은 수입을 초과하기 시작했다. 샤 자한은 아마드나가르 술탄국을 종식시키고 비자푸르 술탄국과 골콘다 술탄국에게 조공을 바치게 함으로써 무굴 제국을 데칸고원까지 확장했다.
샤 자한의 장남이자 진보주의자였던 다라 시코는 아버지의 병으로 인해 1658년 섭정이 되었다. 다라는 그의 증조부 악바르를 모방하여 힌두교-이슬람교 융합 문화를 옹호했다. 그러나 이슬람 정통파의 지지를 받은 샤 자한의 막내아들 아우랑제브()가 왕위를 장악했다. 아우랑제브는 1659년 다라를 물리치고 그를 처형했다. 샤 자한은 병에서 완전히 회복되었지만, 아우랑제브는 1666년 샤 자한이 사망할 때까지 그를 투옥했다. 아우랑제브는 제국의 영토를 최대로 확장시켰고, 무굴 제국의 이슬람화 심화를 감독했다. 그는 이슬람으로의 개종을 장려하고, 비무슬림에 대한 "지즈야"를 재도입했으며, 이슬람 법학 모음집인 "파타와 알람기리"를 편찬했다. 아우랑제브는 또한 시크 구루 구루 테그 바하두르의 처형을 명령하여 시크 공동체의 군사화를 이끌었다. 제국의 관점에서 이슬람으로의 개종은 지역 엘리트들을 왕의 공유된 정체성 네트워크 비전에 통합시키는 것으로, 제국 전역의 이질적인 집단들을 무굴 황제에 대한 복종으로 연결하려는 것이었다. 그는 1682년부터 데칸에서 작전을 수행하여, 비자푸르와 골콘다의 남은 무슬림 세력을 합병했지만, 이 지역에서 장기적인 갈등에 휘말려 제국에 파멸적인 영향을 미쳤다. 이 작전들은 무굴 재정에 큰 부담을 주었고, 아우랑제브의 부재는 통치력의 심각한 저하를 초래했으며, 무굴 데칸의 안정과 경제 생산량은 급락했다.
아우랑제브는 가장 논란이 많은 무굴 황제로 여겨지며, 일부 역사가들은 그의 종교적 보수주의와 불관용이 무굴 사회의 안정을 해쳤다고 주장하는 반면, 다른 역사가들은 그가 비무슬림 기관의 건설을 재정적으로 지원하거나 후원했으며, 그의 전임자들보다 훨씬 더 많은 힌두인을 제국 관료로 고용했으며, 힌두교도와 시아파 이슬람교도에 대한 편견에 반대했다고 지적하며 이러한 주장에 의문을 제기한다.
쇠퇴 (1707년 ~ 1857년).
아우랑제브의 아들인 바하두르 샤 1세는 아버지의 종교 정책을 폐지하고 행정 개혁을 시도했다. "그러나 1712년에 그가 사망한 후 무굴 왕조는 혼란과 폭력적인 불화에 빠져들었다. 1719년에만 4명의 황제가 차례로 즉위했다." 이들은 인도 무슬림 카스트인 사다아트-이-바라에 속한 귀족 형제회의 지배 아래 꼭두각시처럼 행동했고, 그들의 지도자인 사이이드 형제가 사실상 제국의 주권자가 되었다.
무함마드 샤(재위 1719년 ~ 1748년)의 통치 기간 동안 제국은 분열되기 시작했고, 중앙 인도 전역이 무굴의 손에서 마라타 연합의 손으로 넘어갔다. 무굴 제국이 데칸에서 아사프 자흐 1세의 독립을 억압하려 하자, 그는 마라타인들이 중앙 및 북인도를 침공하도록 장려했다. 이전에 서아시아, 캅카스, 중앙아시아 대부분 지역에 이란 종주권을 재확립했던 나디르 샤의 인도 캠페인은 델리 약탈로 절정에 달했으며, 이는 무굴의 권력과 위신을 산산조각 내고 축적된 무굴의 모든 재물을 가져갔다. 무굴은 더 이상 이전처럼 대규모 군대를 유지할 수 없었다. 많은 제국의 엘리트들은 이제 자신들의 문제를 통제하려 했고, 독립 왕국을 형성하기 위해 이탈했다. 그러나 무굴 황제는 주권의 최고 표현으로서 여전히 명목상의 존경을 받았다. 무슬림 귀족뿐만 아니라 마라타, 힌두, 시크 지도자들도 황제를 인도의 주권자로 인정하는 의식에 참여했다.
한편, 점점 더 분열되는 무굴 제국 내 일부 지역 정치 세력은 자신들과 국가를 세계적인 갈등에 휘말리게 했고, 이는 카나틱 전쟁과 벵골 전쟁과 같은 갈등 동안 패배와 영토 상실로 이어질 뿐이었다.