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메소포타미아의 수메르와 아카드 문명에서는 도시국가들 사이에 침공이 거듭되는 격변의 시대를 맞았으며, 계속되는 충돌로 자원과 동력, 인력은 고갈되어 갔다. 이러한 충돌의 결과는 큰 제국의 건설으로 끝을 맺었으며 각 정복자들은 그 위상을 높여갔다. 최종적으로는 아카드의 사르곤이 메소포타미아와 그 너머 지역까지를 평정하고 왕국 (아카드 제국)을 세웠다. 이로부터 1,500년 뒤 아시리아 제국이 메소포타미아를 다시 평정하기 전까지 이만한 규모의 제국이 들어선 것은 아카드 제국이 유일하였다.
한편 고왕국 시대에 접어든 이집트 문명에서는 파라오를 위한 무덤인 피라미드가 건설되었으며, 그로부터 수천년 뒤까지 인류가 만든 가장 거대한 건축물로 남았다. 또 파라오들이 자신을 평범한 인간과는 다른 본질을 지닌, 하나의 '살아있는 신'으로 일컫게 되었다. 같은 시기 아직 신석기에 머물렀던 유럽 지역에서도 거석을 건설한 지도자들이 자신만의 커다란 기념물을 남기게 되었다. 이처럼 중동과 서양 지역에서는 통치자와 건축가들이 이전에는 넘지 못한 극한에 도전하고 있었다.
천년기의 끝에 다다를 즈음에는 이집트에서 역사에 최초로 기록된 '혁명'이 벌어져 고왕국 시대를 마감하고 제1중간기에 접어들게 되었다. 또 수메르에서는 기나긴 혼란기를 지나 지역 통일을 기반으로 안정된 정치권력을 수립하면서, 상대적으로 평화롭고 조직력 있는 동시에 복잡한 기술주의 사회를 이룩하게 되었는데 이를 우르 제3왕조라 칭한다. 하지만 머지않아 아모리인이라는 외세의 영향권에 편입되었으며, 그로부터 수백년 동안 아모리인들이 수메르 일대에 중대한 영향력을 행사하게 된다.
트로이 행성은 항성 주위를 도는 무거운 천체의 L4와 L5 라그랑주 점에 존재하는 행성을 의미한다. 여기서 무거운 천체란 가스 행성 또는 주성보다 작은 동반성일 수 있다.
현재 밝혀진 트로이 행성은 아직 없기 때문에, 이들의 존재는 순수하게 이론에 의해 추측한 것이다. 그러나 토성의 위성 몇몇에는 작은 트로이 위성들이 있으며, 목성 궤도상에는 목성 트로이군이 무리를 지어 목성을 따라다니고 있다.
영고(迎鼓)는 부여에서 행해진 제천의식이다.
12월에 진행되었으며, 하늘에 제사를 지내고 많은 사람들이 모여 음식과 술을 먹으며 노래를 부었고 춤을 추었다고 한다. 이 기간에는 형벌과 옥사를 판결하고 죄수들을 풀어주기도 했다고 한다.
직각자자리 은하단(直角자자리 銀河團, Norma Cluster)은 직각자자리에 있는 은하단이다. 거대 인력체 중앙 부근에 위치해 있다.
서정 양식은 서정시로 대표된다. 고대 한민족은 제천 의식과 가무를 통해 문학의 창조적 싹을 틔워 왔다. 시가의 기원은 원시 고대적 공동체 사회의 제의(祭儀)에서 발생하였다. 제천 의식 때 제주(祭主)가 되는 기도사(祈禱詞)나 송축사(頌祝詞), 민족적 시조신(始祖神)이나 영웅을 칭송하는 제사(祭詞) 같은 것은 신악(神樂)이나 율동적인 무용과 아울러 종합 예술의 분위기를 형성했고, 또 이것이 민족 문학의 모체가 되어 주었다. 예컨대,《삼국지》 〈동이전〉의 기록에 고구려 민족은 가무를 좋아하며 10월 제천시 국중에 대회를 갖는데, 이를 동맹이라 했다 한다. (→고구려의 제천 행사 참조) 이러한 제의에서 불린 노래가 곧 삼국 초기의 시가 문학이다. 시가는 분화되어 악기를 연주하는 노래로 발전하고, 지금은 음악으로부터 유리된 가사만이 변천의 과정을 겪고 문자로 정착되어 있는 것이다. 《삼국유사》의 가락국기(駕洛國記)에 기록된 가야 건국 신화 속에 낀 원시 시가의 유편인 〈구지가〉, 〈황조가〉, 〈공후인〉 등이 신화·전설 속에 묻혀 오늘날까지 그 가사의 내용이 한역(漢譯)으로 전해지고 있다. 이 중, 〈황조가〉는 연애 감정을 표현한 서정적인 내용의 작품으로서 집단적인 원시 문학으로부터 개인적인 고대 서정 문학으로 이행하는 과정에서 성립된 것으로 보인다.
시가의 기원.
신을 즐겁게 하고 민중의 감정을 북돋우어 주던 송축사나 제사는 그 사이에 끼는 노래와 함께 서사시로서의 신화·전설을 낳게 되고, 또 이 노래에서 서정시로서의 시가가 비롯되고 무용이나 그 제단의 분위기는 그대로 연극의 모태(母胎)가 되었다. 본래 한민족의 노래(歌)는 고어로 ‘놀애’이며, 이는 ‘놀’(遊)이란 어원에서 나와서 ‘노래·놀이·놀음’ 등으로 문학과 연극과의 친밀성을 말해 준다.
또 고대 한민족은 ‘죽음’에 당해 송사가무(送死歌舞)로 죽은 영혼을 위로하는 습속이 있다. 현재까지 남아 있는 상두소리(香頭歌), 묘지 다지는 소리, 그리고 도당(都堂)굿, 지신밟기, 두레, 성황당(城隍堂), 당산(堂山) 등 민족적인 행사나 유물은 모두 수천 년 동안 연면히 내려온 고대 생활과 민족 전통의 유형이라 할 수 있다.
아무튼 고대 시가는 노래와 무용을 통해 운율적인 사설(辭說)이 동반되었을 것이며, 이것이 바로 시가의 발생으로 〈구지가〉(龜旨歌), 〈해가사〉(海歌詞), 〈도솔가〉(兜率歌) 등이 그 좋은 예이다. 따라서 노동요(勞動謠)와 제사요(祭祀謠)는 시가의 시원으로 소박한 리듬의 도취로부터 차츰 민요적인 형태로 발전해 나갔다. 이것이 후세에 전래되기는 서사적인 신화·전설의 일부만을 이루고 있는 것만 남게 되었다.
고대 시가는 서력기원을 전후하여 약 반세기의 시가가 이른바 서사시에서 서정시로 넘어오는 과도기라 할 수 있다. 현존하는 시가로는 서사에 〈구지가〉, 과도적인 작품에 〈도솔가〉, 그리고 서정에 〈황조가(黃鳥歌)〉를 들 수 있다.
시가가 문학으로서 분화·독립되기 이전에는 원시 종합 예술체로서 음악·무용과 더불어 혼융(渾融)되어 왔음을 보아 왔다. 진수의 《삼국지》 〈위지 동이전〉이나 송(宋)의 범엽(范曄)이 편찬한 《후한서》에 “진한은 그 풍속이 가무를 즐겨 했다.”라는 기록으로 보아 그 유풍(遺風)은 오늘날 아직도 지방에 따라서 적지 않게 남아 있다.
공동체 사회의 노래는 집단적·민중적인 색채가 짙어서 집단의 공통 감정에 영합되는 것이었다. 호남 지방의 〈강강술래〉, 영남 지방의 〈쾌지나 칭칭나네〉가 고대의 집단 예술을 그대로 재현하고 있다. 정월 대보름이나 8월 한가위, 달이 밝으면 여자 수십 인이 서로 손을 잡고 원무(圓舞)를 하며 노래를 부른다.
요컨대 이 두 노래는 한국 민요의 최고의 형으로 가·무·악의 종합 예술로서의 잔영(殘影)이라 할 만하다. 일례로 〈쾌지나 칭칭나네〉의 소재를 살펴보면 ‘하늘·별·강변·잔돌·솔밭·옹이·대밭·마디’ 등 가장 원초적인 자연물로 일관하고 있다. 민속적인 집단 무요(舞謠)와 고대 무요의 내용을 비교하여 시가의 기원을 추측할 수는 없지만 고대 가요 중에서 집단 무요의 성격과 내용의 일면을 추측할 수는 있다.
그러나 현존하는 문헌의 기록을 통해서는 종교적인 무요의 가사 내용을 알 길이 없다. 개인의 감정 표현이 배제된 고대 가요는 차츰 개인의식의 발달에 따라 개인의 주정(主情)을 읊는 서정시로 변천하게 된다. 그러나 이때에는 독립 시가(獨立詩歌)로 발전되는 것이 아니라 다른 문학 장르, 즉 광의(廣義)의 설화 문학과 결부된다. 즉 설화적인 배경을 가진다.
고조선 여옥(麗玉)의 작이라는〈공후인〉도 바로 설화 문학과 결부된 시가이다. 〈공후인〉은 한시체의 시가로 전해지고 있는데 노래가 성립되기까지의 설화가 노래와 함께 전해져 내려오는 것이다. 고구려의 제2대왕 유리왕이 지었다는 〈황조가〉도 기원전 1세기경의 서정시로 설화를 배경으로 한 뛰어난 작품이다.
구지가.
영신군가(迎神君歌)라고도 한다. 옛날 가락국의 구간(九干, 아홉 사람의 추장)이 구지봉(龜旨峰)에 모여 자기네의 최고 통치자인 김수로왕(金首露王)을 맞이하려고 노래했다는 일종의 주문(呪文)으로 고대 가요의 한 형태를 보여주는 좋은 예다.
이 가요는 형식상으로 사구체가(四句體歌)로 뒤에 7백 년경에 이루어진 팔구체가(八句體歌) 형식의 무가인 〈해가사〉는 이 노래를 그대로 계승한 아작(亞作)이다. 〈구지가〉는 옛 기록의 연대로는 〈황조가〉나 〈도솔가〉보다는 후대의 소산으로 보이나 작품의 성격으로 볼 때 서정요보다 훨씬 이전인 원시 가요의 영역에 속한다. 원시 신앙에서 오는 주술적(呪術的)인 내용과 노래 자체의 명령적이고 위압적인 마력을 인식하는 것이 그것이다.
또 《삼국유사》에는 같은 왕 때에 지은 도솔가에 차사사뇌격(嗟辭詞腦格)이라 했으니, 뒤에 향가의 주류적 형태를 이룬 사뇌가(詞腦歌)의 형태를 암시한 말로 전통적인 시가 문학의 출발을 보인 것이라 할 수 있다. 이 〈도솔가〉는 ‘텃소리’·‘텃노래’·‘두렛노래(農樂)’·‘돗노래(神樂)’ 등 여러 설이 있는데, 이는 신라 서울을 중심으로 하여 신라 궁중 가악(宮中歌樂)의 형태를 갖춘 서정적인 가악임에 틀림없다. 〈도솔가〉에 대하여 몇몇 학자의 설을 참고로 소개해 둔다.
〈도솔가〉는 왕의 선정(善政)과 태평성세를 구가하기 위해 백성들이 노래로 불렀다. 그러니 이는 벌써 종교적인 주술에서 탈피했음을 뜻하며, 백성 전체가 노래했다는 것은 원시 예술적인 집단의 뜻보다도 개인 생활의 안정과 평화를 기리는 서정요의 성격이 많이 깃들었다고 볼 수 있다.
따라서 〈도솔가〉는 그때까지 전해온 종교적 신화나 설화적 성격을 씻고 새로운 서정 가요의 발생이라는 점에 문화사적인 의의가 존재한다. 또 이 가악에서 비롯하여 사뇌가가 고대 서정 문학의 열매를 맺게 되니 이는 각 지방에 존재한 여러 민요 형태 가운데 차츰 왕경(王京) 중심으로 개인적인 서정 가요가 당시 상류 계급 사이에 새로 발전해 나갔음을 말해 준다.
비사.
〈비사〉(秘詞)는 고대 한체(漢體)의 시가로서, 신지(神志)의 작이라 여겨진다.
신지는 일찍이 단군 환왕검(檀君桓王儉)의 사관(史官)으로 문자와 사서를 지었다 하나 이는 전하지 않고 다만 〈비사〉 몇 구만이 전한다.
〈비사〉는 고려 숙종 때 도술가(道術家) 김위선의 《상서》(上書) 중에 인용된 것이라 하며, 《문헌비고》(文獻備考), 《예문지》(藝文志) 중에 그 서명이 보일 뿐이다.
키이라 나이틀리(, 1985년 3월 26일 ~ )는 잉글랜드의 배우, 모델이다.
텔레비전을 통해 아역 배우로 경력을 쌓기 시작해 1995년 영화배우로 데뷔하였다. 2002년 영화 《슈팅 라이크 베컴》과 2003년 영화 《러브 액츄얼리》로 얼굴을 알렸고, 영화 《캐리비안의 해적》 시리즈 3부작을 통해 세계적인 톱스타로 발돋움했다.
생애와 사생활.
나이틀리는 잉글랜드 런던 테딩턴에서 태어났다. 어머니는 극작가 샤먼 맥도널드, 아버지는 배우 윌 나이틀리이며 형제로는 오빠 케일럽 나이틀리가 있다. 아버지는 잉글랜드인, 어머니는 스코틀랜드인과 웨일스인의 혼혈이다.
나이틀리는 리치먼드에 살며 스탠리 주니어 스쿨()과 테딩턴 스쿨()을 거쳐 에셔 칼리지()에 들어갔지만, 연기에 집중하기 위해 그만두었다. 이후 런던 음악 극예술 아카데미()에 들어갔다.
제이미 도넌과 2003년부터 2005년까지 교제하였고, 배우 루퍼트 프렌드와 2005년부터 2010년까지 5년간 교제하였지만 결별하였다. 이후 2011년 2월 음악가 제임스 라이턴과 만나기 시작해, 2012년 약혼을 하였고 딸이 한 명 있다.
사타케 요시히로(, 1812년 8월 23일 ~ 1846년 10월 27일)는 일본 에도 시대의 다이묘로, 구보타 번의 10대 번주이다. 통칭은 지로()이다. 관위는 종4위하, 시종, 좌소장(), 우쿄노다이부()이다.
분카 9년에 9대 번주 사타케 요시마사의 맏아들로 태어났다. 어릴적 이름은 다케마루()이었다. 분카 12년, 아버지 요시마사가 사망함에 따라 가문을 계승하였다. 분세이 7년에는 종4위하의 관위에 서임되었다. 어린 나이에 번주가 되었고, 재위하는 동안 흉작과 천재지변이 이어져서 부채가 44만 냥에 이르는 상황에 놓이게 되었다. 성인이 된 요시히로는 번 재정의 재건을 위해 검약령과 가신단의 부정 단속, 오가반도 동부의 호반지대 개척, 마을 개발 등의 개혁을 추진하였다. 또한 빈민 구제를 위해 '시장 이외 상공업 금지령'을 내리기도 했다. 하지만 외국 선박의 출몰에 따른 해안 경비의 비용 부담이 증대되면서 번 재정은 오히려 악화되었다. 덴포 7년(1836년)에는 막부에 좌소장 임관을 청원하였다. 원래 아키타 사타케 가문의 당주는 좌소장에 임관될 수 있었으나, 요시히로 이전의 네 명의 번주가 모두 젊은 나이에 사망하여 좌소장 직위를 받지 못하였으므로 요시히로가 이를 희망한 것이다. 2년 뒤에 다시 청원을 제출한 끝에 결국 그해 좌소장으로 승진하였으나, 이로 인해 2877냥의 돈을 써야 했다고 한다. 고카 3년(1846년)에 35세의 나이로 사망하였고, 둘째 아들 요시치카가 그 뒤를 이었다.
이 시대에는 호족 지주의 농민지배가 강화되었는데, 돈 코사크 출신의 예멜리얀 푸가초프(Pugachov)는 스스로 표트르 3세를 참칭하고, 농노해방·인두세 폐지 등을 주창하며 농민반란을 일으켰다. 반란은 볼가·우랄 유역에 확대, 스텐카 라진(Stenka Razin)의 반란 이상의 규모가 되었으나, 농민군은 전반적으로 장비가 나쁜데다 조직과 계획성의 결함으로 정부군에 패했다. 푸가초프는 체포되어 1775년에 사형당했다.
하이난 항공(, )은 중국 하이난성에 기반을 두고 있는 항공사다. 이 회사는 국제, 국내, 지역 항공 노선을 운항하고 있는 중국의 메이저 항공사이며 5성급 항공사이다.
중국의 대형 항공사 중 하나. 본사는 하이난성 성도 하이커우시에 있다.
보통 하이난 항공이라고 불린다
하이난 항공(, 병음: Hǎi nán háng kōng, )은 중국 하이난성에 기반을 두고 있는 항공사다. 하이난 항공은 창립 이래 수년 동안 우수한 안전 기록을 유지해 왔으며 중국 민간 항공 안전 생산을위한 "골든 이글 컵"과 "진펑 컵"을 여러 번 수상했으며 2008 년과 2011 년 중국 민간 항공국에서 발행 한 "민간 항공 비행 안전 10 성급 상"과 "민간 항공 비행 안전 28 성급 상"을 수상했다. 하이난 항공은 2009년 연속 "Passenger Talk Civil Aviation" 사용자 만족도 품질상을 수상했다.
중국 하이난성에 기반을 두고 있는 하이난 항공은 지난 2017년 디자이너 '로렌스 쉬'를 통해 새로운 유니폼을 공개하면서 큰 화제가 되었음.
당시 공개된 중국의 전통 의상인치파오를 바탕으로 흰색 바탕에 푸른색 계열의 무늬를 활용해 화려하면서도 아름답다는 평가를 받았음.
상수시궁()은 독일 프로이센 왕국 호엔촐레른가의 여름 궁전이다. 1747년에 지금의 브란덴부르크 주 포츠담에 세워졌다.
프로이센 왕국의 프리드리히 대왕은 프랑스 문화에 심취하여 볼테르를 비롯한 프랑스의 계몽주의 문인들과 친교가 있었다. 프랑스어로 근심 없는 궁전()이란 뜻이며, 베르사유 궁전을 모방한 것이다. 그러나 실내장식은 당시 유행한 로코코 양식의 전형을 보여주고 있다. 그가 프랑스 문인들과 이야기하고 연주회를 개최한 것도 이 궁전에서였다.
백과전서파(百科全書派, , )는 백과전서를 지은 18세기 프랑스의 일련의 지식인 그룹을 말한다.
많은 집필진(유명인으로서는 볼테르, 몽테스키외, 루소, 케네 등이 있다.)의 협력을 얻어 1751년 제1권을 출판하였으나 이성을 주장하고, 신학과 로마 가톨릭교회와 절대 왕정에 대한 비판이 강하였기 때문에 당국으로부터 탄압을 받아 1759년에 발행 금지를 당하였다. 그러나 디드로는 독력으로 잘 이겨내 1772년까지 본문(本文) 19권, 도표(圖表) 11권의 대사전을 완성하였다. 이 백과전서는 여러 사상가들이 집필하였기 때문에 전체로서의 사상적 통일은 결여되어 있으나 계몽사상의 발전, 특히 프랑스 혁명의 사상적 준비라는 점에서 큰 역할을 하였음은 부정할 수 없다.
FA 프리미어리그 1992-93 시즌은 프리미어리그의 첫 번째 시즌이다. 예전의 풋볼 리그 1부에서 22개 클럽이 떨어져 나와 프리미어리그를 구성하였다. 프리미어리그 첫 시즌의 우승은 맨체스터 유나이티드가 차지하였다.
고대 한국에 한자가 전해진 시기는 대략 기원전 2세기로 추정된다. 즉 기원전 2세기경에 랴오둥 반도와 한반도 북부의 고조선을 위만이 통치하고, 기원전 108년에 한무제가 한사군을 설치해 고조선 영토를 자국의 영토로 병합했다.
따라서 한자의 전래는 그때 더욱 활발히 진행되었으리라 추정하고 있다. 한무제(기원전 80년경) 때의 것으로 지금 평안남도 용강군에 세워진 점제비는 유려한 문장으로 비록 조선인의 작(作)은 아니지만 그로써 한문의 전래와 보급의 정도를 짐작할 수 있다.
다음 고조선의 악부 〈공후인〉, 그리고 기원전 17년 고구려 유리왕의 〈황조가〉 등의 작품이 있으나 후세인의 모작인지도 알 수 없다. 삼국정립 시대에 들어서서 한문의 사용이 본격화되었다고 볼 수 있다. 고구려는 고구려 산상왕 때부터 위·오와 교류함으로써 한문의 사용이 활발해진 듯하며, 광개토왕 때에 이르러서는 상당한 수준에 오른 듯하다. 백제는 근초고왕 때 동진과 교류하면서, 신라는 내물왕 때 한문이 본격적으로 널리 쓰이게 된 듯하다.
한국 고유의 문자가 없던 시대에는 이 한자가 사상·감정의 표현 도구로 이용되었다. 비록 언어 계통이 전혀 다른 외국 문자인 한자를 빌려서 그 의사를 표기하는 데에 큰 불편이 있었던 것도 짐작할 수 있으나, 문학다운 문학의 출현을 도운 것도 사실이다.
근대 무용(近代舞踊)은 미국 무용가 이사도라 덩컨(Isadora Duncan)이 발레의 형태(形態)를 새로운 형태, 즉 무용은 형식에 얽매이지 않고 인간이 움직일 수 있는 모든 움직임을 동원하여 새로운 미(美)를 창조하는 예술이어야 한다는 이념으로 일으킨 하나의 이념적·형태적 혁명이다. 19세기 초반에 성행했던 로맨티시즘(romanticism)은 19세기 후반에 접어들면서 발달하는 자연과학에 자극을 받고 또한 변동하는 사회의 영향을 받아 현실주의(現實主義)에 밀려나고, 예술에서 자연히 사실주의(寫實主義) 경향으로 옮겨 갔다. 이것이 무용에도 혁명을 일으킨 근본적인 원인이라고 할 것이다.
무용(舞踊,댄스)의 역사는 오래 되나, 근대 무용은 그 역사가 짧다. 왜냐하면 그것은 20세기의 소산이기 때문이다. 19세기 말까지의 유럽의 무용을 주도(主導)했던 것은 발레였다. 그때까지의 발레는 다만 하나의 무용예술이었던 것이다. 그러나 그 발레는 파리를 중심으로 19세기 전반의 로맨틱 발레 전성시대를 절정으로 하여, 이윽고 매너리즘에 빠져 차차 쇠퇴하기 시작했다. 그리하여 이를 대신해서 러시아가 주도권을 장악하게 되어 고전 발레를 완성시켰으나 그 고전 발레가 고도화함과 동시에 기교의 편중을 초래하고 무용의 참된 예술성은 상실되는 듯한 느낌이 있었다. 거기에 무용의 커다란 전기(轉機)가 필요해졌음은 당연한 귀추였다. 더구나 20세기는 모든 의미에서, 즉 사상적으로는 인간해방, 예술적으로는 창조의 시대로 돌입했다. 이렇게 되자 인간성을 억압했던 기교의 편중, 일정한 형(型)에 사로잡혀 어쩔 수 없게 된 발레에 대해 욕구불만이 일어나는 것은 당연했다. 그 국면을 타파하는 운동이 발레계 자체에 일어나 디아길레프의 화려한 발레 뤼스(Ballet Russe)의 활약이 있었음은 이미 상술한대로이다. 그러나 한편에서는 이미 발레의 낡은 구각에서 탈피하여 그것과는 전혀 새로운 입장에서 참된 무용정신을 회복하고 독자적인 무용예술을 확립하려는 운동이 20세기에 일어났다. 그것이 곧 근대 무용이다.
독일의 근대 무용.
독일의 근대 무용은, 요컨대 세계대전에 패한 독일인의 고뇌에서 생긴 예술이었다. 그것 자체는 무용예술에 전신적인 발자취를 남긴 것이다. 또한 뛰어난 무용가도 배출시켰는데, 결국 그 전성기는 그다지 오래 계속되지는 않았다.
육체문화운동.
20세기를 맞이할 때까지 독일은 무용면에서는 참으로 빈곤한 나라였다. 발레가 그토록 전성을 자랑하고 있었던 시대에도 독일은 다만 방관자에 지나지 않았던 것이다. 그 이유의 하나로는, 발레가 라틴 민족의 예술이었으므로 게르만 민족인 독일인으로서는 무연(無緣)의 예술로서 반발했다는 점을 들 수 있겠다. 그러나 독일에 19세기 이후 프리드리히 얀(1778-1852)이라든가 루츠 무츠(1759-1839)가 제창한 육체문화운동이 국민 전반에 보급되었다. 그리고 그 운동에 영향을 주고 목표를 암시한 것이 앞서 말한 덩컨이었다. 이후 독일의 각 도시에서는 노동자나 학생, 그 밖의 근로계급을 포함한 수많은 일반인이 육체문화운동에 참가하고 덩컨식의 신무용을 향해 활발한 활동을 전개했다. 이것을 라이엔탄츠(일반인 무용)라고 한다. 그러나 그것은 아직 무용의 영역까지는 미치지 못한 것이었다. 왜냐하면 발레의 기교적인 부자연스러움은 없다 해도, 그 자연운동은 통제가 없고 이른바 무용의 법칙조차 갖지 못한 단계에 지나지 않는 무용적인 보건운동의 영역에서 벗어나지 못하고 있었기 때문이다.
에밀 달크로즈.
이러한 무질서한 시대가 계속되는 동안에 주네브의 음악 교사였던 에밀 달크로즈(Emile Dalcroze, 1865-1950)가 리듬 교육을 창도하기 시작했다. 달크로즈의 본명은 자크 달크로즈(Jaques Dalcroze)이다. 달크로즈는 독일인은 아니며, 오스트리아의 빈 태생이다. 주네브의 음악학교에서 작곡법을 가르치고 있는 동안에 종래의 음악교육에는 근본적인 결함이 있음을 느끼고, 그는 음악적 감각은 리듬적인 것이며, 그 리듬은 단순히 청각으로 지각되는 것 뿐만 아니라 전유기적(全有機的)으로 지각되는 것이기 때문에 인간의 근육이나 신경감각을 완전히 무시하고 귀에만 의존하려는 종래의 음악교육은 극히 불완전하다고 주장했다. 그리고 그는 완전히 새로운 리듬교육인 '유리드믹스'를 창안했다. 그것을 실천하기 위해 달크로즈가 독일의 헬레라우 교외에 리드믹 학교를 설립하고 독특한 리듬교육을 시작한 것은 1910년이었다.
리드믹(rhythmic).
달크로즈의 이 리드믹 이론과 그 교육법은 순식간에 호평을 받아, 음악상으로는 물론 무용교육상으로도 대단히 효과가 있음이 알려져, 세계 각지에서부터 입학하러 오는 무용가가 끊이지 않았다. 그리고 그들은 각지에서 발레나 모던 댄스로 활약, 한층더 리드믹의 중요성을 세계에 알림으로써 무용의 발전 향상에 크게 공헌했다. 그러나 리드믹은, 달크로즈 자신이 말했듯이 그 자체는 음악적인 교육법이지 무용은 아니다. 즉 새로운 음악교육법이며, 동시에 무용교육법이기도 했다. 따라서 기초적인 예술 표현의 수단인 것으로서, 그는 리듬의 감득(感得)과 리듬적 감각의 세련은 무엇보다도 기초적인 조건이므로 단순히 귀에 호소하는 것만이 아니라 육체 전체에 리드미컬한 운동을 하게 함으로써 올바른 리듬감각을 지닐 수 있도록 한 것이다.
루돌프 폰 라반.
이사도라 덩컨이나 에밀 달크로즈의 영향을 받아 독일이 겨우 독자적인 새로운 무용을 창조하고자 그 실천에 착수하기 시작할 무렵, 독일 신무용의 창조적 개척자로 등장한 사람이 루돌프 폰 라반(Rudolf von Laban, 1879-1958)이었다. 그리고 이 라반의 출현으로 독일 신무용은 영광의 자리에 오를 수 있었던 것이다.
미국의 근대 무용.
독일의 근대 무용이 그 지도성을 잃자, 이를 대신하여 주도권을 장악한 것은 미국이었다. 그리고 현재도 전 세계에서 근대 무용에 가장 열중하며 활발한 움직임을 보이고 있는 나라는 미국일 것이다. 미국은 문화의 신흥국이었다. 따라서 댄스의 전통이 없는 나라이다. 그런 점이 바로 모던 발레가 발전한 이유가 된다. 때문에 미국은 근대 무용에 무용문화의 운명을 걸고 그 육성 발전에 힘을 기울였던 것이다. 그 결과 아메리칸 댄스라고 불리는 한 장르를 쌓아올릴 수 있었던 것이다.
그러한 미국의 근대 무용에 영향을 끼친 사람이 곧 이사도라 덩컨과 마리 비그만이었다. 그리고 특히 비그만에게 배운 하냐 홀름(Hanya Holm)이 있다. 그는 1931년에 뉴욕에서 비그만 무용학교를 세우고, 1936년부터는 그 자신의 이름으로 학교이름을 고치고서 독일식 근대 무용을 미국에 이식했다. 또한 루스 세인트데니스와 그의 문하생인 마더 그레이엄, 도리스 험프리, 찰스 와이드먼 등 수많은 뛰어난 준재(俊才)들이 미국 근대 무용을 근대의 융성으로 쌓아올렸다.
마더 그레이엄.
마더 그레이엄(Martha Graham, 1895-?)은 1916년에 데니숀 무용학교에서 배우고, 1923년까지 그 무용단에서 활약했는데, 1926년에는 독립하여 뉴욕에서 데뷔했다. 그 후 제1선에서 미국의 무용계를 주도했고, 그 작품은 백수십편을 헤아리며, 해외에도 진출함으로써 미국에 있어서의 현대의 마리 비그만이라는 칭송까지 듣고 있다.
도리스 험프리.
도리스 험프리(Doris Humphrey, 1895-1958)은 1915년에 데니숀 무용학교 창립과 함께 중요 멤버로서 참가, 28년에는 동료인 찰스 와이드먼과 독립하여 험프리·와이드먼 무용단 및 그 부속 무용학교를 설립한 일이 있다. 제2차 대전 후는 무대에서 물러나, 오로지 안무와 제자의 육성에 전념, 이론가로서도 미국의 무용계에 큰 공헌을 했다.
찰스 와이드먼.
찰스 와이드먼(Charis Weidman, 1901-75)은 추상적인 근대 무용에 대해 오히려 드라마틱한 작품을 주장했다.
근대 무용은 고전 발레의 레지스탕스로서 발생, 이를 신조로 삼아 발전한 것이므로, 고전발레의 모든 기법을 부정(否定)함으로써 성립되고 있다. 즉 정형적(定型的)인 기법의 거부인 것이다. 거기에서부터 근대 무용의 부정형(不定型)적인 기법이 생겨난다. 기법이란 원래가 표현의 수단이지 목적은 아니다. 그런데 고전 발레처럼 그 기법이 극도로 발달하면서 정형적인 패턴이 생겨나게 되어, 정해진 기법에 의하지 않고서는 표현할 수가 없는 결과가 되어 버린다. 이렇게 되면 주객이 전도된다고 모던 댄스는 주장한다. 그러나 고전 발레의 경우는, 그것이 공통된 표현법으로서 그러한 정형적인 것이 필요하기도 했다. 그런데 근대 무용의 경우는 개성의 존중과 그 표현자체에 독창성을 요구하기 때문에 모든 공통어(共通語)를 필요로 하지 않는다. 여기에 부정형의 기법이 생겨난다. 그러나 부정형이라고는 해도 거기에는 각자 나름의 독자적인 표현법이 생기게 된다. 다만, 그것은 고전 발레처럼 공통된 기법은 아니라는 것 뿐이다. 따라서 모던 댄서는 각자가 필요하다고 생각되는 기법을 스스로가 창안하여, 그 시스템을 확립시키고 각자 나름으로 기법의 독자성을 발휘하고 강조한다. 즉, 근대 무용에서는 기법 그 자체에 중요한 의의가 있고, 그 자체가 예술적인 표현과 연결되는 것이니까 제각기 독자적으로 기법을 창안하게 되며, 따라서 부정형이 되지 않을 수 없다. 그래서, 부정형이기 때문에 어떠한 표현이라도 가능하게끔 우선 육체의 단련부터 시작한다. 단련된 육체가 아니고서는 자유자재(自由自在)로운 표현은 할 수가 없기 때문이라고 하겠다.
그러나 근대 무용이라고 해도 그 표현하는 바는 갖가지이므로 독일파의 신무용처럼 절대적으로 고전 발레의 기법을 거부하는 것이 있는가 하면, 어떤 종류의 아메리칸 댄스, 필요하다면 고전 발레뿐만 아니라 온갖 무용 표현이 가능한 기법을 채택하여 표현법을 풍부하게 하려는 것도 있어, 이러한 점에서도 모던 댄스의 기법은 부정형(不定型)이다. 이와 같은 기법에 대한 해석은 어느 나라에서나 마찬가지로, 그 가운데는 고전 발레의 기본을 그대로 기본으로써 채용(採用)하여, 거기에 독자적인 기법을 전개하는 경우까지 있다. 이처럼 근대 무용에서는 그 기법에서도 독자성을 주장하고 절대적으로 기성 기법(旣成技法)을 배제하려는 경우가 있는가 하면 고전 발레가 어떤 단계에서 타협을 한다는 식도 있기 때문에 그 양상은 천태만상이라고 하겠다. 그래서 독일파의 신무용처럼 그 독자성을 엄수하고 순수함을 지키려는 입장의 근대 무용은 타협적인 근대 무용마저 부정하여 엄밀한 의미에서의 근대 무용이 아니라고 주장한다. 즉, 근대 무용의 의미를 좁은 뜻으로 해석하느냐 넓은 뜻으로 해석하느냐에 따라 근대 무용의 양상은 제각기 달라진다는 것이 오늘날의 현상이라고 하겠다.
에드워드 폴 셰링엄(, 1966년 4월 2일 ~ )은 영국의 프로 축구 선수이다. 쉐링엄은 공격수로 주로 활동하였으며, 클럽팀에서 다양한 우승을 경험하였다. 그 중 가장 주목할 우승은 1998-99 시즌에 맨체스터 유나이티드 FC 소속으로 트레블을 달성한 것이다. 그는 2007-08 시즌이 끝난 후 42세에 콜체스터 유나이티드에서 은퇴하였다.
밀월.
쉐링엄은 그당시 이스미언 리그에서 활동하던 레이턴스톤 &amp; 일퍼드와 밀월 유소년팀과의 경기에서 밀월 스카우터의 눈에 들어, 그의 나이 16세에 밀월에서 프로 경력을 시작하였다. 계약을 하고 난 후, 그는 처음엔 연습생으로 지내오다 1984년 6월에 본머스와의 경기에서 두 번째 출장 만에 골을 기록하였다. 1985년에 올더숏과 스웨덴의 유르고르덴으로 임대되어 갔다 온 뒤부터, 그는 밀월의 주요 선수가 되어 1980년대 후반을 팀 동료인 토니 캐스카리노(Tony Cascarino)와 함께 투톱을 이루었다. 그는 네 시즌 (1986-87, 1987-88, 1988-89, 1990-91)동안 클럽의 최다 득점 선수였다.
1987-88 시즌에 2부 리그에서 우승을 하며 그 당시 잉글랜드 축구의 최상위 리그였던 풋볼 리그 1부로 최초로 승격하였다. 쉐링엄은 1988-89 시즌 1부리그에서의 첫 홈경기에서 첫 골을 넣었다. 밀월은 1988년 10월부터 다음해 3월까지 리그 상위권을 차지하고 있었다. 그리고 쉐링엄 (15골)과 캐스카리노 (15골)은 득점 순위 상위 10명 안에 들어있었다. 밀월은 1988-89 시즌을 10위로 끝마쳤다.
밀월의 마력은 다음 시즌까지 지속되지 못했다. 1989-90 시즌에 밀월은 최하위로 시즌을 끝마쳤다. 쉐링엄은 부상으로 10경기를 뛰지 못했지만, 12골로 또한번 밀월 내 최다 득점 선수가 되었다. 1990-91 시즌에 밀월은 리그 5위를 기록하며 풋볼 리그 1부로 올라가기 위한 플레이오프에 나가게 되었다. 하지만 플레이오프 준결승전에서 브라이턴 &amp; 호브 앨비언에 패하며 승격에는 실패하였다. 쉐링엄은 네번의 해트트릭을 포함하여 리그에서 33골, 총 37골을 득점하며 리그 최다 득점자가 되면서 두드러진 활약을 보여주었다. 하지만 밀월이 1부 리그로의 승격에 실패하면서 쉐링엄의 이적은 불가피하게 되었다.
노팅엄 포레스트.
25세의 쉐링엄은 1991년 7월에 이적료 2백만 파운드에 노팅엄 포리스트로 이적하였다. 그는 1991-92 시즌에 노팅엄 포리스트가 8위로 마칠 수 있게 도왔고, 풋볼 리그 컵 결승에 올라 맨체스터 유나이티드에게 패하여 준우승을 차지하는 등의 좋은 활약을 보여주었다. 쉐링엄은 1992년 8월에 리버풀과의 경기에서 골을 기록하며 노팅엄 포리스트의 첫 번째 프리미어리그 득점을 기록하였다(이 골은 스카이 스포츠를 통해 라이브로 중계된 최초의 골이기도 하다). 그러나 일주일 뒤에 그는 210만 파운드에 토트넘 홋스퍼로 이적하였다. 노팅엄 포리스트는 공격에서의 쉐링엄의 빈자리를 메우는 데 실패하여 결국 1992-93 시즌을 최하위인 22위로 마치며 강등되었다.
어릴적 토트넘을 응원하던 쉐링엄은 첫 시즌에 22골 (토트넘에서 21골, 노팅엄에서 1골)을 넣으며 1992-93 시즌의 프리미어리그의 최다 득점자가 되었다. 1993-94 시즌에는 부상으로 인해 19경기 밖에 출전하지 못했지만 13골을 기록하며 팀내 최다 득점 선수가 되었다. 그의 부상은 토트넘의 성적 부진으로 이어졌고, 토트넘은 결국 리그 15위로 시즌을 마쳤다. 1993-94 시즌의 15위는 토트넘 역사상 최악의 성적이었다.
1994-95 시즌에 쉐링엄의 공격 파트너였던 위르겐 클린스만은 후에 쉐링엄은 그가 겪어본 가장 영리한 공격 파트너였다는 말을 하였다. 쉐링엄은 1990년대 중반에 토트넘 팬들사이에서 매우 유명한 선수였고 프리미어리그에서도 훌륭한 공격수 가운데 하나였다. 그러나 1996-97 시즌이 끝났을 때의 쉐링엄은 31살의 나이로 축구 선수로 15년 동안 활약해 오면서 주요한 우승 트로피를 들어올린 적이 없었다.
1997년 6월, 쉐링엄은 350만 유로에 에리크 캉토나의 대체자로 맨체스터 유나이티드에 입단하였다. 맨체스터 유나이티드에서의 첫 경기는 아이러니컬하게도 전 소속팀이었던 토트넘 홋스퍼와의 경기였다. 올드 트래포드에서의 첫 시즌에 쉐링엄은 14골을 기록했지만, 1997-98시즌에 맨체스터 유나이티드는 우승컵 없이 시즌을 마쳤다. 1997-98 시즌 마지막 즈음에 볼턴과의 경기에서는 동료 공격수인 앤디 콜과의 불화가 발생하였다.
애스턴 빌라에서 드와이트 요크가 1998-99 시즌에 이적해 오자, 쉐링엄은 이적을 고려하기도 하였다. 게다가 팀에서의 출전 기회 역시 제한되지만, 리그 경기에 꾸준히 출전하면서 결국 그의 나이 33세에 처음으로 중요 우승 트로피를 들어올리게 되었다. 1주일 후에는 FA컵에서 맨체스터 유나이티드의 두 골 가운데 한 골을 넣게 되면서 두 번째 우승 트로피를 받았다. FA컵 우승 4일 뒤에 바이에른 뮌헨과의 챔피언스리그 결승전에서 드라마틱한 역전승의 동점골을 후반 추가 시간에 넣었고, 2분 후에는 올레 군나르 솔샤르가 역전골을 넣으면서 트레블의 대기록을 달성하게 되었다.
1999-2000 시즌에는 팀에서는 많은 골을 넣지는 못했지만, 개인 통산 두 번째인 리그 우승을 차지하였다. 2000-01 시즌에는 드와이트 요크를 대신하여 팀 내 최다 득점자가 되었다. 쉐링엄은 35세임에도 불구하고, 2002 FIFA 월드컵의 잉글랜드 축구 국가대표팀명단에 이름을 올렸다.
2000-01 시즌이 끝나고 난 뒤, 맨체스터 유나이티드와 4년 계약이 종료되었다. 2001년에 뤼트 판 니스텔로이가 영입되면서 쉐링엄은 더한 경쟁에 처하게 되었다. 쉐링엄은 맨체스터 유나이티드와의 1년 계약을 거절하고, 글렌 호들이 지휘봉을 맡은 토트넘 홋스퍼로 다시 돌아왔다.
돌아온 첫 시즌에 토트넘은 최근 6년간 가장 높은 순위인 9위를 기록하였고, 풋볼 리그 컵에서는 결승전에서 블랙번 로버스에 패하여 준우승을 차지하였다. 2002-03 시즌 역시 중위권인 10위로 시즌을 마감하였고, 쉐링엄은 두 시즌 동안 총 80경기를 토트넘의 유니폼을 입고 경기에 출전하였고, 26골을 기록하였다.
포츠머스.
2002-03 시즌이 끝난 뒤, 토트넘은 쉐링엄과 재계약을 하지 않았고, 프리미어리그에 처음 승격한 포츠머스로 이적하였다. 쉐링엄은 단 한 시즌만을 계약하였다. 쉐링엄은 38경기에 출장하여 10골을 득점하였다.
쉐링엄은 챔피언십으로 강등된 웨스트햄 유나이티드로 이적하였고, 첫 시즌에 20골을 기록하면서 챔피언십의 리그 득점 순위 3위에 올랐다. 쉐링엄은 올해의 챔피언십 선수상을 받았고, 팀을 플레이오프 승리로 이끌면서 다시 프리미어리그로의 승격에 기여하였다. 쉐링엄의 1년 계약이 종료되고 난 뒤, 웨스트햄과 다시 계약을 연장하였고, 프리미어리그에서 또 다시 활동하게 되었다. 2006년 4월 2일, 찰튼 애슬레틱과의 후반전에 출장하면서 40대에 프리미어리그에서 활동한 선수 대열에 끼게 되었다. 2006년 5월 13일에는 40세 41일로 FA컵 결승전에 출장한 최고령 선수가 되었다. 또한 FA컵 결승전에서 득점을 한 최고령 선수로도 등재되었다. 그리고 2006년 8월 19일에는 40세 139일로 리그 최고령 출장선수로 기록되었다. 2006년 12월 26일에 포츠머스와의 경기에서 자신의 최고령 득점선수 기록을 경신하면서 2 대 1 승리를 이끌었다. 12월 30일에는 맨체스터 시티와의 경기에 출장하면서 40세 270일로 최고령 출장선수 기록을 경신하였다.
콜체스터 유나이티드.
웨스트햄에서 방출된 후, 쉐링엄은 2007년 7월에 콜체스터 유나이티드와 계약하였고, 제이미 큐레튼의 8번을 배정받았다. 콜체스터에서의 첫 경기는 셰필드 유나이티드와의 원정 경기였고, 1주 후에는 반즐리와의 홈 경기에서 첫 득점을 하였다. 코번트리 시티와의 경기에서의 퇴장으로 세 경기 출장 정지 이후에, 셰필드 웬즈데이와의 원정 경기에서 2 대 1 승리에 기여하는 득점을 하였다.
콜체스터에 있는 동안, 쉐링엄은 풋볼 리그의 네 디비전을 통틀어 최고령 선수였고, 지금은 리그 700경기 이상을 뛴 선수로 기록되어 있다. 그는 2007-08 시즌이 종료되면서 콜체스터 유나이티드가 챔피언십에서 강등되면서 은퇴를 하게 되었는데, 그의 18년 선수생활동안의 첫 강등경험이었다.
스웨덴
심충겸(沈忠謙, 1545년∼1594년)은 조선 중기의 문신이자 외척으로, 인순왕후의 동생이다. 그의 이조정랑 임명을 계기로 사림이 동인과 서인으로 나뉘는 동서분당이 발생했다. 자는 공직(公直), 호는 사양당(四養堂)이다. 봉군호(封君號)는 청림군(靑林君), 시호는 충익(忠翼)이며, 본관은 청송(靑松)이다.
1545년 심강의 아들로 태어났다. 1572년(선조 5년) 춘당대시(春塘臺試) 문과에 장원 급제하였다. 이후 성균관 전적, 호조좌랑, 병조좌랑, 사간원 정언, 홍문관 수찬, 성균관 직강, 예조좌랑을 거쳤다. 1575년 형 심의겸에 의해, 이조정랑으로 추천되었으나, 2년 전 심의겸의 반대로 이조정랑에 오르지 못하다가 결국 작년에 이조정랑에 올라, 1년 임기를 채우고 후임자를 물색하던 김효원이 '전랑은 외척의 사유물이 아니다' 라며, 심충겸의 이조정랑 임명에 반대하였다. 이 일로, 심의겸과 김효원의 반목이 심화되었고, 선후배 사림들이 심의겸을 영수로 하는 서인과 김효원을 영수로 하는 동인으로 나뉘어 동서분당이 일어났다.
이후, 사헌부 지평, 홍문관 교리, 사간원 헌납, 성균관 사예, 호조참의, 병조참지, 사간원 대사간, 형조참의, 형조참판, 홍문관 부제학, 병조참의, 황해도 관찰사, 병조참의 겸 비변사 당상, 홍문관 부제학 겸 세자시강원 좌부빈객, 이조참판, 이조참의 겸 운량 차지 당상을 지내고, 1592년 임진왜란이 일어나자, 병조참판 겸 비변사 제조로서, 선조를 평양으로 호종하였다. 평양에서, 왕세자 광해군의 분조에 참여하여, 병조참판 겸 호조참판으로서 군량미를 조달하는 데 큰 활약을 하였다. 이후에, 세자시강원 우빈객을 겸하였으며, 1594년 병조판서에 이르렀다. 사후에, 호성공신 2등에 책록되고, 청림군(靑林君)에 봉해졌으며, 의정부 좌찬성 겸 홍문관·예문관 양관 대제학에 추증되었다. 광해군 때에는, 위성공신 1등에 책록되고, 청림부원군(靑林府院君)으로 진봉되었으며, 영의정에 추증되었으나 인조 반정 이후, 위성공신은 삭탈당했다.
명종 때, 영의정을 지낸 청천부원군(靑川府院君) 심연원의 손자이자, 명종의 국구 영돈녕부사 청릉부원군(靑陵府院君) 심강의 6남으로, 인순왕후(명종의 비)의 동생이며, 선조 때, 병조판서를 지낸 서인의 초대 영수 청양군(靑陽君) 심의겸의 동생이다. 또한, 중종의 왕자 봉성군(鳳城君, 희빈 홍씨 소생)의 사위이다. 심충겸은 인조 때 영의정을 지낸 심열의 생부(生父)이며, 심충겸의 6대손이 경종비 단의왕후이다.
소설가 활동.
1949년 소설 《얄궂은 비》로 소설가 첫 입문을 하였고 1952년 《문예》지에 《공휴일(公休日)》이 추천되어 문단에 본격 등단했는데, 그의 작품 세계는 착실한 사실적 필치로 비정상적 인물을 그림으로써 현대의 불안·절망 의식이 반영되어 있다. 1950년대의 대표적인 작가로 1955년 현대문학 신인상을, 1959년 단편 《잉여 인간》으로 제4회 동인문학상을 받았다. 작품집에 비오는 날(1959), 《낙서족》(1959), 장편에 《부부》(夫婦)(1962) 등이 있다.
1973년 12월 말에 그는 7년 연하 일본인 부인 우에노 지즈코와 함께 도일한 후 행적이 묘연했다. 이후 1997년까지 귀화하지 않고 한국인으로 살았으나 일본의 외국인등록법에 따라 매년 등록을 갱신해야 하는 번거로움 때문에 98년 아내의 성을 따라 귀화, '우에노 마사루(上野昌涉)'로 개명했다.
2010년 6월 23일에, 일본 도쿄의 한 병원에서 지병인 폐질환(폐질환과 알츠하이머병의 합병증)으로 인해 향년 88세를 일기로 사망하였다. 사망 후 화장되어 니가타 시에 소재한 사찰인 묘코지 경내의 묘원에 모셔졌다.
구지가(龜旨歌)는 영신가(迎神歌)라고도 알려져 있으며, 삼국유사 가락국기 권2에 기록된 고대 한국의 민요이다. 구지가는 서기 42년에 창작되었으며, 지금까지 문서로 확인되는 최초의 한국 민요이다. 이 노래는 고대 가야인들이 신의 명을 받아 신을 맞이하기 위해 구지봉에서 흙을 파낼 때 불렀던 노래이다.
"삼국유사 기이"는 "구지가"와 매우 흡사한 "해가()"를 수록하고 있다. 이 노래는 구조와 가사가 구지가와 매우 유사하지만 내용과 형식이 더 풍부하다.
홍복원(洪福源, 1206년 ~ 1258년)은 고려의 무신, 군인이자 역신이며 원나라의 무신이다. 초명은 복량(福良)이다. 본래 당성(唐城) 사람이었으나 그 선조가 인주(麟州)로 이주했으며 부친 홍대순(洪大純)은 인주도령(麟州都領)을 지냈다. 시호는 충헌(忠憲)이다.
김창협(金昌協, 1651년 2월 21일(음력 1월 2일)~ 1708년 5월 30일(음력 4월 11일))은 조선 후기의 문신이며 학자이다. 자는 중화(仲和). 호는 농암(農巖), 삼주(三洲)이며, 본관은 본관은 안동(安東). 증조부는 좌의정 청음 김상헌(金尙憲), 할아버지는 동지중추부사 운수거사 김광찬(金光燦), 아버지는 영의정 문곡 김수항(金壽恒)이고, 어머니는 안정 나씨(安定羅氏)로 해주목사 나성두(羅星斗)의 딸이다. 영의정 몽와 김창집(金昌集)의 동생이며 조선 말기 형제 영의정으로 유명한 김병학(金炳學), 김병국(金炳國)의 6대 조부이다.
현종 때 진사에 급제하였으며 숙종 때 문과에 장원 급제하여 대사성과 청풍 부사에 이르렀다. 기사환국으로 아버지 김수항이 사약을 받고 죽자 벼슬을 내놓고 산중에 들어가서 살았다. 아버지의 누명이 풀리자, 예조참판, 이조참판, 대제학, 예조판서, 지돈녕부사 등으로 여러 차례 불렀으나 끝내 사양하였다. 노론 가문이었지만 이황의 사상에 심취해 평생 연구하였다.
한편 송시열의 여서(餘緖)를 따르던 권상하를 매우 경멸했다 한다. 저서로 《농암집》, 《사단칠정변》 등이 있다.
정천익(鄭天益, 생몰년 미상)은 고려 공민왕 때의 하급 관료 출신이자 삼우당 문익점의 장인으로 목화 배양 및 재배에 성공하여 목화 재배를 보급하고, 물레를 고안하여 사후 문충공(文忠公)이라는 시호를 받고, 생전에는 진양군(晋陽君)에 봉하여졌다.
1363년 사신으로 원나라에 방문한 사위 문익점이 이듬해 원나라에서 귀국할 때 가지고 온 목화씨를 심어 3년간 연구 끝에 재배에 성공하였다. 고려에 목화를 처음으로 널리 보급하였으며, 씨를 뽑는 씨아와 실을 뽑는 물레도 고안해어 면포를 짜내게 하였다. 진주 동종 분파 진양 정씨 가문의 후손인데, 사위 문익점이 목화씨를 가져왔을 때 서로 나누어 각자의 밭에 심었는데 문익점의 것은 모두 시들어 죽고 정천익의 것중 하나만 살아 남았다고, 훗날 《조선 태조실록》에 기록되어 있으나 고증이 확실하지는 않다.
고사리강 또는 양치식물강, 박벽포자낭군 양치류(薄壁胞子囊群 羊齒類)는 현존하는 양치식물 중에서 가장 큰 분류군으로 전 세계적으로 약 9,000여 종을 포함하고 있다. 이 종들은 모두 양치식물아강(Polypodiidae)을 구성하지만, 고사리강(Pteridopsida 또는 Polypodiopsida) 등으로 간주하기도 하며, 기타 분류 체계에 따라서 다른 분류 등급으로 할당하기도 한다. 박벽포자낭군 양치류는 4개의 주요 양치식물 분류군 중의 하나로, 다른 양치식물은 용비늘고사리류, 속새류, 솔잎란류와 고사리삼류 등이다.
이 양치류를 박벽포자낭군 양치류라고 부르는 까닭은 여러 개의 표지 세포로부터 발달하는 진정포자낭군 양치류(다계통군)이 아니라, 포자낭이 하나의 표피 세포로부터 발달하기 때문이다. 포자낭은 일반적으로 포자낭군(胞子囊群, sorus) 전체를 덮을 수 있는 포막(包膜, indusium)이라 불리는 비늘에 싸여 있으며, 이는 포장낭군 주변에 둥글게 또는 받침 형태를 취하거나 또는 크게 줄어들거나 완전히 사라져 있다. 대다수 박벽포자낭군 양치류는 포자낭 주변에 포자를 방출하는 고리 모양의 환대(環帶, annulus)를 가지고 있다.
박벽포자낭군 양치류는 현존하는 방대한 대다수의 양치류를 포함하고 있다. 다만, 오래전에 분화된 진정포자낭군 양치류는 포함하지 않는다. 기본적인 분류 체계는 2006년 스미스(Smith) 외 공저자들 그리고 2011년 크리스텐휴즈(Christenhusz) 외 공저자들이 제안했다.
계통발생학적 관계.
아래는 관다발식물에 속하는 식물 강(綱)들과 박벽포자낭군 양치류 사이의 관계를 보여주는 분기도이다. 양치식물강이 용비늘고사리강, 속새강, 또는 일종의 용비늘고사리강-속새강 분기군으로 추정되는 분류군과 자매군인지 여부는 분명치 않다.
폴리스()는 때로는 '도시국가(都市國家)'라고 번역되지만 정확한 번역은 아니다. 가령 아테네(Athenai)는 아티카 전역을 포함하여 폴리스였다. 폴리스가 도시의 의미로 전락하는 것은 원래의 기능(機能)을 잃은 다음(헬레니즘 시대 이후)의 일이며, 만약 그 본질을 표현한다면 오히려 '공동체 국가'가 적당할 것이다.
폴리스의 원뜻은 방채(防砦)이다. 황무지를 개척해서 세운 아테네로 말하면, 그것은 원래 견고한 암석으로 되어 있으며, 외적으로부터의 방어를 위해 모여 웅거하면서 살았기 때문에 생활의 불편이란 더 말할 나위가 없었다. 이동기의 혼란이 끝나고 안정을 찾자 그 곳에서 내려가 토지에 거주를 옮기고, 외곽에 성벽을 구축하였다(이즈텍). 자연풍토나 사회적·종교적 원인에 따라 수많은 폴리스가 생겨났으나, 그 규모는 작았고 식민지(植民地)로서 성립된 것이 많았다. 이후에 폴리스는 성벽을 넘어 생활 공간이 확대되어 중심 시가(市街)와 농경주역부(農耕周域部)로 이루어져, 거의 성벽을 갖추었다. 그 중심에 마을이 형성되고 둘레에 영토가 형성되었는데, 마을 중심에는 아크로폴리스나 시장(아고라)이 있어 행정·경제·종교의 중심이 되었고, 마을 주역부에는 시민의 공유지·소유지가 있었는데, 그 영역은 통상적으로 좁은 범위로 한정되어 있었다.
이러한 그리스의 고대 국가는 유럽의 중세 도시와는 기본적으로 차이가 있다. 폴리스의 성벽이 둘러싸인 것은 방위의 목적일 뿐 법적·신분적으로 성벽 안과 밖을 구별하기 위한 것이 아니었다는 점이다. 시민 모두 동일한 시민 공동체의 일원으로서 공통의 시민권을 누렸으며, 시민은 정무(政務)·군무(軍務)에도 종사하였다. 정치적·사회적 기본 조직으로 완성된 폴리스에서 이와 같은 시민단의 지위는 재류 외국인과 노비는 제외된 특권적인 것이었다. 직접 민주정치라는 체제를 기반으로 시민 전체의 정치 참여를 실현한 민회(民會)의 존재는 폴리스의 큰 특징이라 할 수 있다.
이들 폴리스는 지리적·역사적 조건에 따라 규모·형태·사회 구성 등이 다양하였는데, 가장 대표적인 예는 아테네로, 그 민주적인 조직은 다른 폴리스에 큰 영향을 미쳤다. 폴리스는 내부의 당파 싸움과 상호간의 끊임없는 항쟁으로 기원전 4세기에 쇠퇴하기 시작하여 북방 마케도니아에 의해 정복될 무렵 그 성격은 급속히 상실되었는데, 도시라는 의미의 폴리스는 존재하였지만, 정치적 실권은 부유층이 독점하였고 민회는 명목적인 존재로 변하였다. 그러나, 많은 폴리스는 여전히 다소의 독립을 유지하면서 자치적 활동을 계속하였으며, 헬레니즘 시대의 문화적 기반은 폴리스의 전통에 기반을 두고 있다.
폴리스.
최초의 ‘원시 왕정(原始王政)’은 실증될 수 있는 것은 아니지만, 후대의 유제(遺制)로 충분히 추측할 수 있다. 대개의 폴리스는 역사시대(문헌 존재의 시대)에 이미 이 단계를 거쳐 귀족정기(期)에 들어가 있었다(전 8세기). 그리스사의 사실은 여기서부터 시작된다. 전대(前代)의 왕가(王家) 일족이 그대로 귀족으로서 존속하여 벌족(閥族) 지배를 했던 코린트의 박코스(Bacchiadai)가(家) 원로회나 감독관의 억제하에 비로소 왕정――더욱 서로 견제하는 2왕제――이 잔존할 수 있었던 스파르타 등과 같은 예외가 있었다고 할지라도 원래 오리엔트의 초월적인 전제왕권에 비하여 상대적――예를 들면 토지 소유 등――또한 취약한 기반밖에 없었던 그리스인의 여러 집단의 왕권은 일반적인 안정기로 들어가 기능(제사적, 군사적)이 쇠퇴함과 동시에, 귀족층의 일부에 해소되어서 그 칭호(바실레우스)는 대개 단순한 관직명으로서 남은 것에 지나지 않았다(아테네, 아르고스 기타 등 다수).
귀족정은 철제 농구의 도입에 따른 농업 생산력의 증대와 잉여 생산물에 대한 해외교역의 발생에 의하여 공동체 내에 빈부 차가 생겨 공동체 성원이 귀족·농민의 두 층으로 분열되어, 전자가 정권(지배)을 독점한 결과로 나타났다. 이렇게 하여 두 층은 신분적 차이라는 질적(質的)인 전환을 하게 되어, 부(富)에의 기회가 별로 없었던 농민들은 이 밖에도 피해가 겹쳐 급속히 빈궁으로 전락해 갔다.
이때 주의할 점이 두 가지 있다. 그 하나는 그리스의 귀족이 동양이나 서양 중세의 비생산적·기생적인 부재지주 귀족에 비하여 스스로 농업을 자영하는 입장에 서서, 적극적으로 해외교역 등의 경제활동을 하는 능동적인 귀족이었다는 점. 또 다른 하나는 근대의 식민이 본국의 정치적·경제적 발전에 따른 운동이었던 것에 비하여 그리스의 식민활동(제2차)은 오히려 영락농민(즉 공동체 탈락자)이나, 때로는 정치적인 망명자들에 의해 추구된 사회적으로 소극적인 요인에 기인되는 것이었다는 점이다.
근대에서는 해외 식민지에 있어서의 정치적 동향이, 항상 본국의 동향을 투영한 것이었으나, 고대 그리스의 식민 폴리스는 적어도 정치행동에 있어서는 모국으로부터 완전히 독립되어 있어 아무런 관계도 없었다. 때문에 지중해 서쪽에의 식민이라고 해도, 그것은 그리스 문화와 그리스인의 경제 영역의 확대를 의미하는 것에 지나지 않았고, 그리스 세계의 정치적인 세력의 발전 따위는 아니었다. 그리하여 귀족정하의 빈궁한 농민들은 점차적으로 부채 때문에 토지를 저당으로 상실하고 최악의 경우에는 채무 노예로까지 몰락되었다고 생각된다.