shopkeeper/korean_wiki_content_only_120125 huggingface dataset:
기존 곡들을 어쿠스틱 버전으로 새롭게 편곡 앨범이다. 이 외에도 'It's okay', 'Down', 그리고 데모 버전으로만 공개되어있던 '연어가 되지 못한 채'를 포함한 신곡 3곡이 함께 수록되었다.
4집 Separation Anxiety, DVD The Trace (2008년).
2008년 12월 11일 골든디스크 수상을 끝으로, 멤버들의 군입대로 인해 활동을 잠정 중단했다.
군입대와 공백기 (2009년~2011년).
5집 Slip Away (2012년).
2012년 《Slip Away》로 성공적인 컴백을 하며 〈그리고, 남겨진 것들〉, 〈Cliff Parade〉 등이 대중에게 사랑받았다.
중력 3부작 (2012년~2014년).
싱글 앨범 2장인 《Holding onto Gravity》(2012년), 《Escaping Gravity》(2013년)과 정규 앨범 1장 《Newton's Apple》(2014년)로 구성된 'Gravity 3부작'을 발표했다. 한편, 《Newton's Apple》은 빌보드가 뽑은 2014년 최고의 K-pop 앨범에서 2위에 선정되었다.
7집 C (2016년).
넬이 2년 5개월이라는 긴 공백을 깨고 발매한 정규 앨범이다. 울림엔터테인먼트로부터 독립한 이후 처음으로 내놓는 작품이며, 원래 8월 11일 발매 예정이었지만, "더 오래 간직할 수 있는 CD를 만들기 위해 잠깐의 시간을 더 빌리겠다"라는 입장을 밝히며, 8월 19일로 발매를 연기하였다. 오프라인으로는 8월 24일 발매되었다. 이후, 네이버 뮤직 이주의 발견에 선정되고, 이즘에서 별점 4개를 받는 등의 호평을 받기도 하였으며, 여담으로 메이저 데뷔 이후 가장 적은 방송 활동을 펼치기도 했다.
특유의 감성적이고 서정적인 음악으로 '넬'스럽다고 일컫는 독자적인 음악 세계를 구축하여 두터운 매니아 팬층을 지닌 밴드, 한국 모던록의 독보적인 밴드로 평가받고 있다. '한국의 라디오헤드', '감성밴드' 등의 수식어가 따라다니며, 일본의 록 전문 잡지 Crossbeat에선 이들을 '한국의 콜드플레이'라 묘사했다. 대중 매체에 노출이 적다는 이유로 '신비주의 밴드', '미스터리 밴드'라는 대중들의 시선에 김종완은 "감춘다기 보단 굳이 보여주고 싶지 않은 것일뿐이다. 멤버들 모두 개인적인 공간과 시간을 중시하는 편이기도 하고, 음악을 하는 사람들이기 때문에 음악 방송만 하는 것일뿐"이라고 언급했다.
넬은 음반을 발매할 때마다 대중들이 상반된 반응을 보여왔다. 데뷔 초, 인디 1집 《Reflection of》에서 '라디오헤드의 아류'라는 오명을 쓰기도 했으나 2006년 중고 음반 최고가인 30만원을 기록하며 놀라운 반응을 끌어냈고 정규 3집 《Healing Process》 발매 땐 현악기와 전자음 등 스케일이 커진 앨범을 선보이자 대중들은 넬이 '색을 잃었다, 대중적이다' 등의 반응을 보였으나 전문가들은 2006년 최고의 앨범으로 선정했고 팬들은 '넬'스러운 앨범이라고 평했다. 또한, 정규 5집 《Slip Away》때도 '넬스럽다'와 '색을 잃었다'라는 의견이 교차했고 중력 2부 《Escaping Gravity》에선 '밝아졌다'와 '어두워졌다'라는 상반된 평가가 많았다. 이에 정재원은 "신기한 건 '이번엔 달라졌다' 이런 반응이 있다가도 다음 앨범이 나오면 그땐 또 '그게 넬스러웠던 것'이라는 목소리다. 이런 반응들이 재밌더라"라고 말했다.
미공개곡.
앨범에 들어가진 못했지만 공연장에서 종종 불리는 곡들을 말한다. 팬들에 의해 녹음본이 다수 존재하며, 녹음본이 없는 곡들도 있다. 다음은 미공개곡의 목록.
커버곡.
다른 가수의 곡을 넬이 편곡해서 공연장에서 부른 것을 말한다. 다음은 커버곡의 목록.
공연 및 콘서트.
서태지컴퍼니(seotaiji company)는 서태지가 2001년 3월 24일에 설립한 기업이다. 대한민국의 열악한 문화환경을 매니아들의 전문성으로 강하게 타파하고자 하는 목적을 가졌고, 서태지의 팬사이트인 서태지닷컴의 공식적인 운영도 하고 있다. 서태지 컴퍼니의 경영은 서태지 본인이 하지 않고 전문 기업인이 맡아서 하고 있다.
괴수 인디진은 가수 서태지가 설립한 회사인 서태지컴퍼니 산하의 록 음악 레이블이다. 언더그라운드에서 활동하는 실력있는 밴드를 발굴하여 오버그라운드 무대에 데뷔시키거나 음악적으로 아낌없는 지원을 한 바 있다.
그러나 차후 프랑스 다소사의 대변인은 12일자 영국 파이낸셜 타임스와의 인터뷰에서 “조 대령과 다소사는 아무 관련이 없다”며 “이번 사건은 라팔이 미국 보잉사의 F15K를 제치고 최고 기종으로 결정되는 것을 시기한 누군가에 의해 조작된 것으로 의심된다”고 주장했다. 다소사의 이브 로빈스 국제담당 부사장도 11일 AFP와의 인터뷰에서 “(FX 사업과 관련해) 우리는 어느 누구에게도 뇌물을 주거나 뇌물을 전달하도록 요청한 적이 없다”고 말했다.
과거(科擧) 또는 과제(科第, Imperial Examination)는 중국과 한국 등에서 시험을 치러서 관리를 뽑는 제도이다.
중국에서는 수나라 때, 한국에서는 고려 때 처음 시작했다. 조선때는 거의 경복궁 근정전에서 치려졌다.
중국의 과거.
수 문제(隋文帝)는 한나라 멸망 이후 400여 년간 계속되었던 남북조 시대의 분립을 무력으로 제압하여 중국을 재통일하였고, 새로운 관리를 선발하기 위해 과거를 시행하였다. 과거 제도는 지역별로 할거하고 있던 귀족 세력에 대한 견제를 위한 것이었다. 이후 당나라 시대에 정기적인 과거가 시행되었고, 송나라에 이르러 과거에 의해 관리를 선발하는 것이 보편화되었다. 또한 전시(殿試)를 도입해 왕권 강화에도 도움을 주었다. 신라의 최치원이 당나라의 과거에 응시하여 합격하였던 것에서 보이듯 당나라는 외교관계 개선의 목적으로 주변 국가의 인재들에게 과거 시험의 응시 자격을 주기도 하였다. 원나라 시대에는 과거가 거의 실시되지 않았으나, 명나라에서 부활하여 과거는 청나라에 이르기까지 지속되었다.
한국의 과거.
과거 제도의 도입.
고려 시대의 과거.
고려의 건국 세력은 신라 하대에서 후삼국 시기에 형성된 지역 유력가인 호족들이었고, 고려 건국 이후 귀족이 되었다. 이미 고려의 태조인 왕건 시기부터 귀족은 왕권에 대한 강력한 도전자이었다.
본격적인 과거의 도입은 고려 광종 시기에 이루어졌다. 중국에서 귀화한 쌍기가 광종에게 건의하여 과거제를 실시하게 되었다.
고려의 과거는 제술업, 명경업, 잡업으로 나뉜다. 제술과는 문학적 재능과 정책 등을 시험하고, 명경과는 유교 경전에 대한 이해 능력을 시험하여 문신을 뽑았다. 잡과는 법률, 회계, 지리 등 실용 기술학을 시험하여 기술관을 뽑았다. 법제에서는 양인 이상은 누구나 시험에 응시할 수 있었으나, 실제로 제술과와 명경과에 응시하는 사람은 주로 귀족과 향리의 자제였고, 백정 농민은 주로 잡과에 응시하였다. 무과는 고려 예종때 관학을 진흥하면서 무학재를 설치하여 잠시 운영되었다가 그만두게 된다. 이후 고려는 공민왕 때까지 문신 선발 위주의 과거제를 실시하였다.
조선 시대의 과거.
조선의 과거 시험의 종류에는 문과, 무과, 잡과가 있었다. 초기의 모든 합격자에게 백패라는 증명서를 지급했으나, 후에 소과 합격자와 구별하기 위해 대과 합격자에게는 홍패를 지급하였다.
문과는 3년마다 치르는 정기시인 식년시와, 비정기시인 증광시, 별시, 알성시 등이 있었다. 문과는 초시, 복시, 전시 순으로 초시서 각도의 인구 비례에 맞게 뽑아, 복시에서 33인을 선발하고, 왕 앞에서 치르는 전시에서 순위를 결정하였다.
과거는 양인 이상이면 누구나 응시가 가능하였다. 그러나, 문과에서는 탐관오리의 자제나 재가한 여자의 아들 그리고 서얼의 응시를 금하였다. 서얼들은 이 때문에, 청요직에는 문과 합격자만이 임용이 가능해, 정조 때 소청운동을 통해 일부 규장각 검서관으로 등용되었다.
문과 시험의 경우, 초시, 복시에 거쳐 소과를 통과하여 성균관 입학 자격 및 대과에 응시할 수 있는 자격을 얻을 수 있었는데, 이때 성균관 유생은 대과를 보기 위해선 원점 300점을 얻어야 응시자격이 주어졌으며, 그럼에도 불구하고 연말 연고라는 시험을 통해 천거되어 관리직을 얻거나 대과의 초시에 면제될 수 있었다. 또한 소과는 생원진사시라고도 하는데, 생원시는 사서오경의 제목으로 유교 경전에 관한 지식을. 진사시는 부와 시의 제목으로 문예창작 재능을 각각 시험하였다. 그리고 소과의 경우 통과하면 종9품의 관직을 차지할 수 있었다.
대과 초시와 복시는 삼장연권법 또는 동당삼장이라 하여 초, 중, 종장으로 나누어 1일 간격으로 시취했다. 초시는 식년 봄에 치를 복시에 대비하여 식년 전해의 9월 초순경에 치러졌는데, 초시는 관시, 한성시, 향시가 있었다. 관시는 문과 중에서도 성균관 유생 가운데 우수한 사람들만 응시할 수 있었으며, 지방에서도 치러지는 초시와 다르게, 복시와 전시는 서울에서만 시행됐다. 초장에는 경학, 중장에는 시, 부, 표, 종장에는 시무책을 보았으며 초장의 경학 시험은 강경과 제술이었다. 이때 제술 시권에 몇 가지 제한사항이 있었는데, 해서로 쓰지 말 것, 불교나 도교 등 이단에 대해 쓰거나 인용하지 말 것, 붕당을 언급하지 말 것, 국왕의 이름을 쓰지 말 것, 신기하고 기괴한 문자를 쓰지 말 것 등이 있었다. 강경 시권의 경우 제술 시권보다 보기가 드문데 강경의 경우 비정기시에서 일부 과목이 제외될 때 강경이 제외되는 경우가 많아 시험 횟수가 제술에 비해 적었기 때문이었다. 그러나 강경 점수가 높으면 시권에 이름과 나이를 빼먹는 착오가 벌어져도 중장 종장에 나아가지 못하던 전례에도 불구하고 구제 여부를 논의하는 경우가 다반사였다. 그렇다고 불교를 완전히 배척하는 분위기라고 말할 수 없는 까닭은 자타공인 왕실세력인 세조와 문정왕후가 불교를 숭상했다는 사실은 명백하기 때문이다.
대과의 초시와 복시를 통과하고 남은 33인은 관리로 제수하게 되는데 이때 전시를 통해 33명을 순위 매겨 관직의 품계가 달라지게 된다. 전시는 임금이 주제하는 시험이므로 임금의 입김이 여느 시험보다 셀 수밖에 없는데 실제 답안지를 보지도 않고 임금의 손길 한 번에 장원급제의 영광을 떠앉을 1인이 결정됐다는 사실은 공공연하다. 뿐만 아니라 문벌세력을 의식하여 따로 유력 가문의 답안을 한번 더 살펴보고, 지방이 아닌 서울 출신의 양반가 자제를 뽑을 필요가 있다는 말도 무시할 수 없다.
최후의 33인은 갑, 을, 병 중에서도 1등과 꼴등을 가리는데 갑 1등이 장원급제자며, 장원 급제자의 경우 곧바로 종6품으로 승격되어 (9품부터 시작했을 때) 8~10년이 걸리는 승진기간을 파격적으로 줄일 수 있었다. 이외에도 70세 이상 관리는 치사하는 것이 관례인데 장원급제자의 경우 칠십이 넘도록 녹봉을 받으며 관직 생활을 이어나갈 수 있었으며, 높은 관직과 요직에 임명하는 것은 물론 임금이 직접 여러 가지 물건이나 잔치를 하사하기도 하였다. 뿐만 아니라 급제자의 어머니에게 곡식과 작위는 물론 세종 때 이르러 아버지에게 벼슬을 주고, 죽었으면 벼슬을 추증했다.
그러나 꼭 양인의 신분을 가지고 있더라도 과거시험 응시 자격이 주어지지 않는 경우가 있는데 응시자가 첩, 또는 실행녀의 자손인 경우가 그러하다. 드물게 임금의 눈에 들어 장원 급제하거나 응시자격에 드는 경우가 있지만 대개 서얼들은 과거 시험의 문턱에 오르지 못하는 경우가 다반사였다. 게다가 부모의 은덕을 중시하는 조선의 유교문화권 아래에서는 3년상을 치르기 전엔 과거 시험 자격이 주어지지 않았으며, 일을 들켰을 땐 응시 자격을 박탈하는 경우도 허다했다. 세조 때 사용을 지낸 조효례는 모친상을 당한지 1년이 지나 무과 중시를 보아 관직 임명장이 회수되었고, 그 후 사면되어 성종 5년에 어머니 상중에 과거를 본 일로 또다시 관직에서 파직되었다.
무과시험은 조선시대 무인을 선발하기 위해 실시한 과거시험으로서 고려시대 실시하지 않았던 것과 달리 시행된 과거시험이었다. 문과와 마찬가지로 3년에 한번씩 치러지는 식년무과와 각종 비정규 무과가 있었고, 식년 무과는 초시, 복시, 전시 세 단계로 시험이 이루어졌다.
초시는 원시와 향시가 있었고, 원시의 경우 훈련원이 주제하여 70인을 선발하며 향시는 도의 병마절도사가 50인을 뽑았다. 복시는 서울에서 치러졌으며 강서와 무예를 통해 28인을 선발하였지만 문과와 달리 28인보다 더 많은 인원을 뽑는 경우가 대부분이었다. 후기에 오면 식년무과에서 몇 백인을 뽑는 예가 잦았다.
잡과시험은 잡업이라 하여 기술관 등용을 위해 실시하였던 과거시험이며, 외국어인 역과, 법률과인 율과, 의술과인 의과, 천문학 공부를 하는 음양과 등의 많은 종류의 잡과를 두었다. 합격자는 국가에게 전지를 지급받았다. 그러나 무과와 문과와 달리 응시 인원이 적어 식년시, 증광시 두 가지 시험만 존재하였으며 초시와 본시 두 단계만 존재했다. 보통 기술직이었기 때문에 세습되는 경우가 많았고 중인으로서 양반과 평민 사이의 독자적 신분층을 가지고 있었다.
과거의 폐단.
우선 과거를 치르는 장소와 응시자의 수가 문제가 되었다. 조선 후기 북학파의 학자였던 박지원은 자신의 글 &lt;하북린과&gt;에서 "과거장에 들어가려니 응시한 사람만 수만 명인데 과거장에 들어갈 때부터 서로 밀치고 짓밟아 죽고 다치는 사람이 사람이 많았다"라고 기록하고 있다. 또한 수만 명의 답안을 서너 명의 관리가 채점하다 보니 늦게 제출하는 사람의 답안은 사실상 묻혀 버리고 말았다. 그리하여 과제를 빨리 확인하고 재빨리 답을 써 내기 위해 서너 명이 조를 짜서 전쟁 치르듯 과거 시험에 응했다고 한다. 먼저 하인들이 몸싸움을 불사하며 좋은 자리를 잡아내면(→선접꾼) 좋은 글귀로 글짓는 사람이 글을 짓고 함께온 대필가가 글씨를 써서 제출하는 경우가 허다하였다. 사실상 대리 시험이 성행했던 것이다.
지방 배분도 큰 문제거리의 하나였다. 서북(황해도 및 평안도 지역)에 대한 차별은 홍경래의 난이 일어난 원인 중 하나로 지목된다. 이재난고에는 전라도 출신 또한 차별받았다는 주장이 있다.
조선 후기의 과거 폐해.
30대가 과거 합격 평균연령인데다 심하면 70세를 넘어 과거에 급제하는 경우가 비일비재할 만큼 급제 열풍은 부작용을 낳기 충분했다. 이를테면 응시자가 이름을 속이거나, 다른 사람이 지은 글을 빌리거나, 다른 사람을 대신해 시험을 응시하거나, 요약집을 작게 만들어 베끼는 행위, 활을 대신 쏴주는 행위 등 가지가지로 커닝이 이루어져 세종 29년 3월 부정행위에 대한 처벌 규정까지 마련되었다. 곤장 100대와 도형 3년을 집행하고 시관 가운데 응시자에게 문제를 누설하거나 봉미를 엿본 사람들도 관리에 항구히 임용하지 못하게 했다. 그러나 조선 후기에 이르러 과거의 폐단이 날로 갈수록 심해져 까막눈이어도 뒤를 봐줄 사람이 있다면 장원을 차지하는 일이 심해졌으며, 세도정치기가 되자 과거의 폐해가 더 심해진다. 영조 때엔 시험장 안에 간식이나 술, 담배를 파는 장사꾼까지 드나들었으며, 응시생을 확인하는데 시간이 많이 든다는 이유로 호명입문도 폐지되었으며, 시험장의 좋은 자리를 차지하기 위해 몸싸움을 벌이다가 인명피해를 입은 일도 다반사였다. 숙종 초년에는 지방 시험관리가 제대로 이루어지지 않아 초시 불합격자가 회시에 응시하여 합격까지 하였으며 성균관 유생 중 300점을 채우지 않았는데도 관시를 응시한 경우도 있었다. 순조 때에 이르러 시험장 장내외 구분이 모호해졌고 문제가 적힌 쪽지가 이리저리 돌아다녔다.
순조와 헌종 때에는 통과라는 새로운 과거 제도도 추가되었다. 황현에 의하면 '고종때의 재상들은 거의 통과 출신(순조, 헌종 이후에 생겨난 과거 시험의 한 종류로 고려시대의 홍분방을 본딴 것)이다. 그러나 평소문자의 형감(시비와 선악을 구별하는 것)도 제대로 가려내지 못하여 항상 고시가 있을 때마다 자신의 부귀를 믿고 뽐내며 자랑하고, 다른 사람들과 정당하게 겨루지 않고 스스로 공경함을 뽐냈지만 이들 통과 합격자들은 실은 일자무식한 자들이었다. 따라서 모래와 금을 가려내지도 않고 일반에게 통용되는 도리가 되어 한마디로 속권모발(과거를 주재하는 시험관이 응시자 전체의 시권을 고교할 수가 없어서 한데 묶고 그 중에서 뽑아냄)에 그치는 일도 있었다.' 한다. 그리하여 당대의 사람들은 일자무식꾼들이 과거를 치르고 일자무식꾼들이 과거급제자로 선발된다고 했다.
고종 때에 가서는 과거를 돈주고 파는 매과도 생겨났다. 황현에 의하면 고종과 민비는 원자가 태어나자 궁중에서는 원자가 잘 되길 빈다는 핑계로 제사를 8도 강산에 두루 돌아다니며 지냈다. 이렇게 탕진하는 하루 비용이 천금이나 되어 내수사가 소장한 것으로는 비용 지출을 감당할 수가 없었다. 마침내 호조나 선혜청에서 소장한 공금을 빌려서 사용했지만 그것이 위반이라고 말하는 사람도 전혀 없었다. 1년이 채 못돼 대원군이 비축해 놓은 재물을 모두 탕진했다. 그래서 매관이나 매과까지 기승을 부렸다. 고 한다.
1894년(고종 32년)의 과거에서는, 초시를 돈으로 매매했다. 처음엔 2백 냥에서 3백 냥을 주는 등 금액이 오르지 않았는데, 5백 냥을 말하면 사람들이 혀를 찼다. 1894년 전의 액수는 천여 냥을 요구해도 보편적으로 생각했다. 이 무렵 과거 시험에 응시했던 윤치호, 이승만, 김구 등은 이와 같은 편법 때문에 모두 과거 시험에서 낙방하고 만다. 중견 관료의 아들이던 윤치호는 음서 제도로 관직에 진출했지만, 가난한 환경에 처해있던 이승만과 김구 등과 여러 가난한 집안의 자제들은 이에 좌절하여 기독교와 동학에 각각 투신하게 된다.
그 외 아시아의 과거.
메모리 카드와 호환성을 가지며, 플레이스테이션으로부터 전송받은 미니 게임을 즐길 수 있다. 32비트 RISC CPU와 32x32픽셀의 해상도를 가지는 액정이 탑재되었으며, 5개의 입력 버튼과 1개의 리셋 버튼이 배치되어있다. 초기에는 흰색 모델뿐이었지만 후에 크리스털 모델도 발매되었다. 배터리 소모가 빠른것이 단점으로 꼽히고 있다.
캐나다 영어()는 캐나다에서 쓰이는 영어이다. 약 1800만 명이 넘는 약 57%의 캐나다인들이 모국어로 사용한다.
캐나다 영어에는 도량 단위를 제외하고 명확하게 정립된 표준 철자법이 없다. 아래의 철자법은 일반적으로 많이 쓰이는 철자법이다.
영국 영어와의 차이.
비슷한 점으로는 몇 가지 단어의 철자 사용이 있는데, 예를 들어 "색깔"을 뜻하는 단어인 "Colour", "중간"을 뜻하는 "Centre", "극장"을 뜻하는 "Theatre", "수표"를 뜻하는 "Cheque" 등이 있다. 이 부분에선 캐나다는 영국과 같은 것을 사용한다.
다른 점으로는 마찬가지로 몇 가지 단어의 철자 사용과 발음이 있는데, 철자 사용은 "축구"를 영국에선 "Football", 캐나다에선 "Soccer"라고 쓰고, "감자튀김"을 영국에선 "Chips"로, 캐나다에선 "French fries"로 사용한다. (하지만 영국 음식인 "Fish and chips"를 파는 가게 등에서는 Chips로 쓰며, 이것은 미국도 같다.)
캐나다의 영어는 미국의 것과 거의 같은 발음이기 때문에 한 단어에서 "T"가 들어 있으면 "D"나 "R"과 비슷하게 발음한다. 예로는 "Water", "Theatre", "Better", "Pretty" 등을 들 수 있는데, "물"을 뜻하는 "Water"는 캐나다에서 사실상 "Wa't'er" 가 아닌 "Wa'd'er" 또는 "Wa'r'er"로 발음된다. (철자법상 "Wa'r'er"는 발음을 했을 때 실제 미국-캐나다의 그 발음이 되지 않지만 여기서는 그냥 "Wa'r'er"로 썼다.) 하지만 영국에선 "Wa't'er"를 그 단어의 철자 그대로 발음한다. 또 다른 것으로는 "할 수 없다"를 뜻하는 "Can't"의 발음 차이가 있다. 영국에서는 "Can't"가 아니라 "Caun't"와 비슷하게 발음하지만 캐나다에서는 미국과 같이 "k+an't"에 가깝게 발음한다.
미국 영어와의 차이.
비슷한 점으로는 "Water", "Better", "Pretty" 등에서의 "T" 발음이다. 캐나다와 미국 두 국가는 이의 경우에서 "T" 발음 대신 "D"나 "R"에 가까운 발음을 한다. 영어와의 차이] 부분의 설명에서와 같이 "Soccer"와 French fries" 등은 캐나다와 미국 둘 다 영국과는 다른 단어를 사용하는 경우이다.
다른 점은 몇몇 단어의 철자법이 있다. [영국 영어와의 차이] 부분의 설명에서와 같이 "Colour", "Centre", "Theatre", "Cheque"등의 철자가 다르다.
캐나다와 달리 미국에서는 "Colour", "Centre", "Theatre", "Cheque"를 각각 "Color", "Center", "Theater", "Check"로 쓴다.
코리아컵()은 대한축구협회에서 주관하는 축구 대회로, 매년 개최되며 승자전 방식으로 진행된다. 1996년 제1회 대회를 시행하였으며, 1921년 창설한 전조선축구대회(1921-1940)와 1946년 창설된 전국축구선수권대회(1946-2000)을 전신으로 한다.
코리아컵에는 대한축구협회에 등록된 모든 팀이 참가할 수 있으나 현실적 여건으로 인해 참가 팀 수에는 제약이 있으며 2019년 기준으로 총 86개 팀이 참가하며 K리그1(1부)과 K리그2(2부)에서 22팀, K3리그(3부)와 K4리그(4부)에서 28팀 등이 이에 해당한다.
대회는 준결승전과 결승전을 포함하여 총 8라운드로 구성되어 있으며 이 중 1~3라운드는 예선 라운드에 속하며 K리그1 팀이 참가하기 시작하는 4라운드 이후부터는 본선 라운드에 속한다.
대회가 창설된 이래 K리그 이외에 소속된 축구 팀이 우승한 적은 없으며 2005년 울산 현대미포조선 돌고래와 2019년 대전 코레일이 준우승을 기록한 것이 최고 기록이다.
코리아컵은 세미프로팀과 아마추어팀이 프로팀과 만날 수 있는 유일한 대회이기 때문에 언더독의 '자이언트 킬링'이 매 대회마다 주목받는다.
우승 팀은 상금 3억 원과 함께 FA컵 트로피를 받으며 K리그1 1~3위와 함께 다음 연도 AFC 챔피언스리그 출전 자격을 얻지만 K리그의 프로팀들을 제외한 모든 팀은 AFC 규정에 의해 AFC 챔피언스리그 출전 자격을 얻을 수 없으며 K리그에 소속되지 않은 팀이 대회에서 우승한 경우 출전 자격은 K리그1 4위에 이양되며 초대 우승팀은 포항 스틸러스이다.
1945년 해방 이전, 즉 일제강점기에는 1921년부터 조선체육회에서 주관하는 전조선축구대회가 열려왔으나, 중일 전쟁에 접어든 일본 제국의 침략 정책 강화로 인해 1940년 제21회 대회를 마지막으로 더 이상 열리지 못하였다. 하지만, 해방시까지 한반도의 축구팀들도 일본축구협회에서 주관하던 천황배 전일본 축구 선수권 대회에 참가하였고, 전경성축구단과 보성전문학교 등 몇몇 팀은 우수한 성적을 올리기도 했다. 해방 이후 전국 규모의 축구대회가 처음 열린 것은 1946년이다. 이때부터 조선축구협회에서 주관하는 전국축구선수권대회가 매년 가을(11월 경) 열렸으며, 이 대회는 국내의 실업, 대학, 군팀 등 성인 축구팀들이 모두 참가해 그 해 한국축구의 실질적인 챔피언을 가리는 대회였다. 그러나 1983년 프로축구 리그인 수퍼리그가 출범하면서, 점차 전국축구선수권대회에는 아마추어 구단들만 참가하게 되었고, 대회의 의미가 점차 퇴색하였다. 때문에 프로와 아마추어가 모두 아울러서 참가하는 FA컵 대회가 1984년도 말에 추진되기도 하였으며, 실제 1988년 제43회 전국축구선수권대회와 1989년 제44회 전국축구선수권대회 때는 프로팀들이 참가한 가운데, FA컵 축구대회라는 명칭이 사용되기도 하였다.. 이후 대한축구협회와 프로구단들 간의 불화로 대회는 다시 아마추어 위주의 대회로 바뀌었다가, 1996년 프로와 아마추어 등 모든 형태의 성인 축구팀을 통틀어 한국 축구의 최강구단을 가리는 FA컵 대회가 다시 열리게 된다. 2000년까지는 전국축구선수권대회와 FA컵이 별개로 개최되었으나 전국축구선수권대회가 2000년 대회를 마지막으로 폐지되고 2001년부터 FA컵에 흡수통합이 되면서 2001년부터 2009년까지 대회명칭을 FA CUP 전국축구선수권대회로 호칭하였다.
처음에는 프로축구단과 몇몇 대회에서 좋은 활약을 펼친 아마추어 축구단들이 참가하였으나, 2001년 K2리그가 출범하면서 기존의 전국 축구 선수권 대회는 공식적으로 FA컵에 통합되었다. 2001년 대한민국 FA컵을 기점으로 대학을 포함한 모든 성인 아마추어 구단들이 참가하게 되고, 몇몇 상위권 생활체육 축구구단에게도 참가 자격이 주어졌다. 2003년부터는 축구협회에 등록된 2종 구단팀(직장, 동호인, 지역 축구팀 등)도 예선(코니그린컵 등)을 거쳐 본선에 참가할 수 있게 되면서 진정한 의미의 FA컵으로 거듭나게 되었다.
2005년까지 대회는 K리그 정규리그가 끝난 후에 짧은 시간 동안 치러졌다. 연장전과 승부차기가 적용되었다. 프로팀들은 시드를 받고 예선이 면제되었으나, 홈경기장이 아닌 김천시, 남해군, 김해시 등 대한민국 남부의 소도시에서 치러졌다.
2006년 대회부터는 대회의 품격과 흥행을 위해 상금이 오르고, 대회가 연중행사로 치러지게 되었다. 3월 초에 예선 라운드부터 시작해 결승전은 늦가을~겨울에 치러진다. 토너먼트가 진행될 때마다 조추첨 행사를 가져 언론의 관심을 유도하는 등 새로운 변화를 모색하기 시작했다.
결승전의 방식에 대해서는 그간 몇 가지 변화가 있었다. 2007년 대회에서는 결승전이 단판 승부가 아니라 홈 앤드 어웨이로 치러졌다. 2008년 대회부터 2015년 대회까지는 결승전이 다시 단판 승부로 치러졌다. 단판 승부로 회기하면서 결승전을 치를 장소가 문제가 되었다. 2008년 대회의 경우 4강전 1•2차전과 결승전까지 3경기를 추운 날씨 탓에 당해 대회에서는 중립지역에 해당했던 제주특별자치도에서 치렀는데 관중 흥행에서 크게 실패했다. 이에 따라 2009년 대회부터는 원스타 시스템을 도입하고 있다. 원스타 시스템이란 결승전을 개최할 경기장을 선정하는 방식으로 그 구체적인 내용은 다음과 같다. 4강전에 오른 네 팀이 경기에 앞서 별("★"), "1", "2", "3"이 각각 적혀있는 종이를 놓고 추첨을 한다. 4강전에서 승리하여 결승전에 진출한 두 팀 중에서 추첨 당시 더 낮은 숫자를 받은 팀의 홈 경기장에서 결승전을 치른다. 단, 별("★")은 "2", "3"보다는 높지만 "1"보다는 낮은 것으로 간주된다. 2016년 대회부터 결승전이 다시 홈 앤드 어웨이로 바뀌었다.
스폰서십과 대회 명칭.
득점상.
※ 최다 득점자가 3명 이상일 경우 시상 취소 규정으로 인해 2002, 2003, 2007 대회는 득점상 수상자 없음.
※ 4골 이상 득점한 선수에 한하여 시상 규정으로 인해 2012, 2013, 2015, 2017 대회는 득점상 수상자 없음.
라운드 최우수선수.
코리아컵의 특성을 반영해 각 라운드별 최우수선수에게 수여하는 상이며, 2009년에 신설되었다. 경기마다 파견되는 경기감독관이 해당 경기 최고 수훈 선수를 선정한 뒤, 최종 1명을 선발해 최고 선수로 선정한다.
코리아컵 라운드 최우수선수의 첫번째 수상자는 5월 13일 열린 FA컵 32강전에서 부산교통공사전 3골-1도움을 기록한 성남 일화 천마 소속의 모따다.
메가 어댑터(Mega Adaptor, ) 또는 파워 베이스 컨버터(Power base converter)는 세가에서 발매된 메가 드라이브용 주변 기기이다. 1989년 1월 26일 일본에서 발매되었으며, 미국에서도 "파워 베이스 컨버터"라는 명으로 발매되었고, 유럽에서는 1990년에 "메가드라이브 마스터 시스템 컨버터"라는 명으로 발매되었다.. 일본 발매 당시의 정가는 4,500엔, 미국에서는 34.99달러, 유럽연합에는 29.99유로.
메가 어댑터의 사용으로 메가 드라이브에서 세가 마크 III용 게임을 구동할 수 있다. 메가 어댑터의 본체에는 세가 마크 III용 롬 카트리지 슬롯과 마이 카드 슬롯, 포즈 버튼이 배치되어 있으며, 메가 드라이브 본체의 카트리지 슬롯에 장착하여 사용한다.
승자전(勝者戰)은 경기의 최종 승자를 가리기 위해 승자끼리만 계속해서 맞붙는 방식으로 토너먼트()라 부르기도 한다. 중세 유럽 기사들의 무예 대결에서 유래하였다.
골프, 축구, 바둑 등 각종 스포츠에서 활용되고 있다. FIFA 월드컵은 16강부터 승자전 방식으로 진행된다. 승자전 방식은 몇 번의 시합으로 빠르게 승자를 결정할 수 있으나, 원칙적으로는 패자에게 기회를 주지 않는 단점이 있다. 팀수가 2의 거듭제곱 (짝수)이 아닌 경우에는 1회전에 부전승을 두어 팀수를 맞춘다. 일부 스포츠 종목에서는 패자에게도 기회를 주기 위해 5~8위전 등을 실시하고 있다.
가장 일반적으로 프로 스포츠 경기에서 종종 볼 수 있는데, 정규시즌이 종료되고 포스트시즌 토너먼트(플레이오프)가 대한민국에서는 기본적인 4강 플레이오프, 6강 플레이오프 등등 있지만 이것도 토너먼트에 속한다. 미국의 경우, 축구 컨퍼런스와 내셔널 풋볼 컨퍼런스 NFL은, 아메리칸 리그와 내셔널 리그 메이저 리그 야구는 8강 토너먼트를 사용하기 때문에 어디까지나 토너먼트로 되어있다.
나미(羅美, 1956년 11월 11일 ~ )는 1980년대 〈빙글빙글〉등 댄스뮤직으로 큰 인기를 얻은 대한민국의 가수이다.
동두천 미군기지 부근 레코드 가게 주인의 딸로 태어나 어린 시절부터 미8군 무대에서 활동을 시작했다. 초등학생이었던 1967년엔 이미자의 일대기를 다룬 영화 《엘레지의 여왕》에서 이미자의 아역을, 이듬해 윤복희의 일대기를 다룬 《미니 아가씨》에서 윤복희의 아역을 연기하기도 했다.
청소년 시절에는 〈해피돌즈〉라는 그룹의 보컬로 베트남 위문공연을 비롯하여 미군이 주관한 공연활동을 하였다. 1978년 〈해피돌즈〉가 해산되고, 나미라는 예명을 사용하여 본격적으로 솔로 가수 활동을 시작한다. 이때의 밴드와 함께 했을 당시의 밴드명은 〈나미와 머슴아들〉이었다.
붐붐은 신철과 이정효로 이루어진 더블 DJ로 독립된 활동을 하고 있었다. 이들은 검은 옷, 바가지머리에 검은 선글라스를 쓰고 춤과 랩을 했고, 토끼춤을 유행시키기도 했는데 7집이 본인의 마지막 정규앨범이 됐다.
피아(彼我, Pia)는 대한민국의 록 밴드이다. 이름은 ‘너와 나’, ‘우주와 나’ 라는 뜻이다.
이후 서울로 상경해 《Pia@Arrogantempire.xxx》를 발매하여 데뷔하였다. 크래쉬의 베이시스트이자 보컬리스트였던 안흥찬이 프로듀싱한 음반으로 헤비한 기타리프와 냉소에 가까울 정도의 보컬이 일품이다.
린킨파크의 내한 당시 오프닝 무대를 피아가 장식하도록 하기도 했다. 해당 공연 이후에는 더욱 마음에 들어하며 소속사를 통해 공식적으로 자신들의 전미 투어에 함께할 것을 제안했으나 비자 등의 문제로 무산되었다.
3집 앨범인 Become Clear 발매 후에는 음악성이 급격히 변화했다고 팬도 많이 떨어져나갔다. 그렇다고 팬이 줄었다는 건 아니고, 새롭게 단장한 음악스타일에 끌렸던 신생팬도 상당히 많아졌다.
2007년 통산 네 번째 정규앨범인 Waterfalls는 피아만의 색깔이 가득 담긴 앨범을 발매한다. 수록곡 중 타이틀 곡인 "Black Fish Swim"은 팬들 뿐 아니라 국내의 락팬들 사이에서도 "피아의 곡들 중 가장 정제된 얼터너티브 사운드"라고 평가받는다. 그리고 바로 다음 해인 2008년에는 본격적인 일렉트릭 노선을 선보인 EP앨범 Urban Explorer를 발매했다.
6집은 PIA라는 셀프타이틀 앨범이다. 자신들도 야심차게 내놓은 듯하다. 멤버들이 출연했던 라디오, TV 등에 의하면, 1번 트랙인 Awakening Dawn에서는 심지가 작곡 뿐 아니라 첼로 연주, 드럼 연주를 직접 맡았다고. 2번 트랙(타이틀곡)인 백색의 샤(shah)는 마치 황제와 같은 파도의 모습을 보고 만든 곡이라고 한다. 8번 트랙 Memento Mori는 후에 2016년 1월에 방영되는 나루토 질풍전 7기의 여는 곡으로 타이업 되었다. 9번 트랙 Amber에는 기타 솔로 파트가 있어 기타리스트 헐랭의 섹시미 감상포인트가 되었다.
6집 활동을 짧게 마치고 2016년 C9 엔터테인먼트로 소속사를 옮겼다. 2017년 2월 2일, 기존 곡의 리메이크 및 리믹스 7곡과 4곡의 신곡(싱글로 선공개된 3곡 포함)으로 구성된 PIA 15years 라는 명칭으로 발매되었다.
라이브 콘서트 투어.
※ 본 일정은 단독 공연과 전국 투어, 록 페스티벌 참가이력을 위주로 작성하였다.
냉전 당시 적의 폭격기를 요격할 목적으로 개발되었다가, 후에는 적의 탄도 미사일 요격도 목표를 두고 개발되었다. 미국 최초의 탄도탄 요격 미사일(ABM)이며 ICBM 탄도 미사일에 대한 요격기능 때문에, SALT I 조약에 의해 규제되었다. 지대지 미사일로도 사용되었다. 웨스턴 일렉트릭, 벨 연구소, 더글러스 에어크래프트가 주요 계약자였다.
부스터는 4개의 고체로켓을 묶은 것이며, 하나의 추력은 25톤이다. 4개 묶어서 100톤 추력을 낸다.
배치와 퇴역.
1963년 서독을 시작으로 네덜란드, 벨기에, 그리스 등에 판매되었다. 고고도 대공방어를 위해 1980년대 후반까지 운용하였으며 이후 패트리어트 미사일로 대체되었다. 패트리어트 미사일 배치 이전에는 유럽에서 최전방 대공방어 임무에 사용되었다.
1970년 일본에 수출되어 미쓰비시 중공업이 라이센스 생산하였으며 일본에서 라이센스 생산한 나이키 미사일을 특별히 나이키 J 미사일이라고 부른다. 나이키 J 미사일은 진공관을 트랜지스터로 교체한 향상된 내부 항법장치를 가지고 있다.
브릿팝()은 1990년대 영국 문화로 대표되는 음악적 운동의 하나이자, 록 음악의 한 장르이다. 이름의 기원 자체가 "브리티시 모던 록"에서 가져왔다.
본래 브릿팝은 1990년대에 영국에서 성행한 하나의 얼터너티브 록 계열의 일종의 움직임이었다. 1990년대 초반의 인디 음악에서 파생했으며 주로 60-70년대 영국의 록 음악의 을 많이 받은 이 움직임은 미국에서 건너온 그런지 등의 당시 유행에 대항하며 발생하였다. 많은 밴드들은 애국적인 가사를 지었으며, 너바나 등 미국 밴드에 맞서 싸우는 듯이 영국만의 특색있는 음악이나 가사를 고집했다. 스웨이드와 블러 같은 그룹을 필두로 점차 성공을 이루게 되고, 오아시스, 펄프, 슈퍼그래스와 같은 밴드가 큰 성공을 거두었다.
실제로 그런지에서부 소프트 록, 하드코어까지 포함한 브릿팝 음악에서 음악적인 특색은 꼬집어 말하기 어려우나, 특별히 얼터너티브 록을 메인스트림화하는 데 큰 역할을 한 것만은 분명하다. 또한 그 무렵 영국 문화 전반에서 일어난 움직임 "Cool Britannica"의 일환이었던 것으로 생각된다.
음악 스타일, 영향.
브릿팝 아티스트들은 비틀즈, 롤링 스톤스, 더 후로 대표되는 브리티시 인베이전, 데이비드 보위와 같은 글램 록, 클래시와 더 잼으로 대표되는 영국 펑크 록과 같은 과거 영국적인 기타음악에 영향을 받았다. 아티스트마다 세부적인 영향은 다양하나 공통적으로 과거의 자국음악에 영향을 받았다는 것을 알 수 있다.
1980년대와 1990년대 초 영국 인디씬이 브릿팝의 생성에 직접적으로 영향을 주었다. 특히 스미스의 영향은 모든 브릿팝 아티스트들에게 묻어난다. 그리고 스톤 로지스, 해피 먼데이스와 같은 매드체스터 아티스트들의 음악에서 묻어나는 쉽고 간단한 팝적인 멜로디는 브릿팝에서도 그대로 드러난다.
《던전 &amp; 드래곤》(, 일반적으로 약칭 《D&amp;D》 또는 《DnD》로 통용)은 게리 가이객스와 데이브 아네슨이 최초로 창작하고 설계한 판타지 테이블탑 롤플레잉 게임(TTRPG)이다. 1974년 택티컬 스터디스 룰스 주식회사(TSR)에서 처음 출판되었으며, 1997년 이래로 위저즈 오브 더 코스트(이후 해즈브로의 자회사가 됨)에서 출판해오고 있다. 이 게임은 미니어처 워게임에서 파생되었으며, 1971년 게임 《체인메일》의 변형이 초기 규칙 체계로 사용되었다. 《D&amp;D》의 출판은 현대 롤플레잉 게임과 롤플레잉 게임 산업의 시작으로 널리 인정받고 있으며, 비디오 게임, 특히 롤플레잉 비디오 게임 장르에도 깊은 영향을 미쳤다.
《D&amp;D》는 각 플레이어가 군사 부대 대신 자신만의 캐릭터를 만들어 플레이할 수 있게 함으로써 전통적인 워게임과 차별화된다. 이 캐릭터들은 판타지 세계관 속에서 모험을 떠난다. 던전 마스터(DM)는 게임의 심판이자 이야기꾼 역할을 하며, 모험이 일어나는 세계관을 유지하고 논플레이어 캐릭터(NPC)로 알려진 게임 세계의 주민들의 역할을 수행한다. 캐릭터들은 파티를 구성하여 게임 세계의 주민들 및 서로와 상호작용한다. 이들은 함께 문제를 해결하고, 전투에 참여하며, 탐험하고, 보물과 지식을 모은다. 이 과정에서 플레이어 캐릭터들은 경험치(XP)를 얻어 레벨업하며, 여러 번의 게임 세션을 거치면서 점점 더 강력해진다. 플레이어들은 캐릭터를 만들 때 직업을 선택하는데, 이는 몇 레벨마다 특별한 혜택과 능력을 제공한다.
《D&amp;D》의 초기 성공은 유사한 게임 시스템의 확산으로 이어졌다. 경쟁에도 불구하고 《D&amp;D》는 롤플레잉 게임 업계에서 시장 선두를 유지해왔다. 1977년, 게임은 상대적으로 규칙이 간단한 베이직 《던전 &amp; 드래곤》 게임 시스템과 더 체계적이고 규칙이 복잡한 《어드밴스드 던전 &amp; 드래곤》(《AD&amp;D》로 약칭) 게임 시스템의 두 갈래로 나뉘었다. 《AD&amp;D》 2판은 1989년에 출판되었다. 2000년에는 《D&amp;D》 3판이라는 새로운 시스템이 출시되어 《AD&amp;D》의 판 번호를 이어갔고, 2003년 6월에는 개정판 3.5가 출시되었다. 이 3판 규칙들은 오픈 게임 라이선스(OGL)에 따라 다른 출판사들도 사용할 수 있는 d20 시스템의 기반이 되었다. 《D&amp;D》 4판은 2008년 6월에 출시되었다. 가장 최근의 《D&amp;D》 5판은 2014년 하반기에 출시되었다.
2004년, 《D&amp;D》는 미국에서 가장 잘 알려지고 가장 잘 팔리는 롤플레잉 게임으로 남아있었으며, 약 2천만 명이 이 게임을 플레이했고 전 세계적으로 10억 달러 이상의 책과 장비 판매액을 기록했다고 추정된다. 2017년에는 "역사상 가장 많은 플레이어 수를 기록했는데, 북미에서만 1,200만에서 1,500만 명에 달했다". 《D&amp;D 5판》의 판매량은 "2017년에 전년 대비 41% 증가했고, 2018년에는 또다시 52% 급증하여 게임 역사상 최대의 판매 연도를 기록했다". 이 게임은 많은 기성 모험과 함께 정규 게임 그룹이 사용하기에 적합한 상업용 캠페인 세팅으로 보완되었다. 《D&amp;D》는 게임 자체를 넘어 다른 《D&amp;D》 브랜드 제품들, 대중문화에서의 언급, 그리고 그를 둘러싼 일부 논란들로도 알려져 있는데, 특히 1980년대에 이를 사탄주의 및 자살과 연관 짓고자 했던 도덕적 공황이 그 예이다. 이 게임은 여러 상을 수상했으며 많은 언어로 번역되었다.
플레이 개요.
《던전 &amp; 드래곤》은 구조화되어 있으면서도 개방형인 롤플레잉 게임이다. 일반적으로 참가자들이 테이블 주위에 앉아 실내에서 즐긴다. 보통 한 명의 플레이어가 던전 마스터(DM) 역할을 맡고 나머지는 각자 가상의 세계관 속 개인을 나타내는 단일 캐릭터를 조종한다. 그룹으로 협력할 때 플레이어 캐릭터(PC)들은 흔히 "일행"으로 묘사되며, 각 구성원은 대개 그룹 전체의 성공에 기여하는 자신만의 전문 분야를 가지고 있다. 게임 진행 중 각 플레이어는 자신의 캐릭터의 행동과 게임 내 다른 캐릭터들과의 상호작용을 지시한다. 이 활동은 플레이어들이 캐릭터를 구두로 연기하면서 수행되며, 이 과정에서 논리, 기본 수학, 상상력 등 다양한 사회적 기술과 인지 능력을 활용한다. 하나의 모험을 완료하기 위해 게임은 여러 번의 만남에 걸쳐 계속되며, 더 나아가 "캠페인"이라 불리는 일련의 연관된 게임 모험으로 이어지기도 한다.
일행의 선택 결과와 게임의 전반적인 스토리라인은 DM이 게임 규칙과 그에 대한 자신의 해석에 따라 결정한다. DM은 일행이 만나는 다양한 논플레이어 캐릭터(NPC), 이러한 상호작용이 일어나는 배경, 그리고 플레이어들의 선택과 행동에 기반한 그 만남들의 결과를 선택하고 묘사한다. 만남은 종종 "괴물"과의 전투 형태를 취하는데, 여기서 괴물은 《D&amp;D》에서 동물, 기괴한 존재, 또는 신화 속 생물 등 잠재적으로 적대적인 존재를 일컫는 포괄적인 용어이다. 보석과 금화 외에도 마법 물건은 플레이어들이 던전에서 자주 찾는 보물의 일부를 형성한다. 마법 아이템은 일반적으로 보물 더미에서 발견되거나 쓰러진 적으로부터 회수되며, 때로는 강력하거나 중요한 마법 아이템이 퀘스트의 대상이 되기도 한다. 사회적 상호작용, 마법 사용, 전투, PC에 대한 환경의 영향 등 다양한 주제를 다루는 게임의 광범위한 규칙들은 DM이 이러한 결정을 내리는 데 도움을 준다. DM은 필요하다고 판단되면 공식 규칙에서 벗어나거나 새로운 규칙을 만들어낼 수도 있다.
게임 규칙의 가장 최신 버전은 5판의 세 가지 핵심 규칙서에 상세히 설명되어 있으며, 《플레이어즈 핸드북》, 《던전 마스터즈 가이드》, 《몬스터 매뉴얼》이 그것이다.
게임을 즐기는 데 필요한 유일한 물품은 규칙서, 각 플레이어를 위한 캐릭터 시트, 그리고 다면체 주사위들이다. 많은 플레이어들은 원한다면 특히 전투 중에 시각적 보조 수단으로 격자 지도 위에 미니어처 피규어를 사용하기도 한다. 일부 판본의 게임은 이러한 사용을 전제로 한다. 게임을 강화하기 위한 많은 선택적 액세서리가 있는데, 확장 규칙서, 미리 설계된 모험, 다양한 캠페인 세팅 등이 있다.
게임 메커니즘.
게임이 시작되기 전, 각 플레이어는 자신의 플레이어 캐릭터를 만들고 그 세부 사항을 캐릭터 시트에 기록한다. 먼저, 플레이어는 캐릭터의 능력치를 결정하는데, 이는 힘, 민첩, 체질, 지능, 지혜, 카리스마로 구성된다. 게임의 각 판본마다 이러한 수치를 결정하는 다양한 방법을 제공해 왔다. 그 다음 플레이어는 종족(예: 드워프, 엘프, 인간), 캐릭터 클래스(예: 파이터, 로그, 위저드), 성향(도덕적 및 윤리적 관점), 캐릭터의 능력과 배경 이야기를 완성하는 기타 특성들을 선택한다. 이러한 특성들의 성격은 여러 판본을 거치며 변화해 왔다.
게임 중, 플레이어들은 자신의 PC가 의도하는 행동을 DM에게 설명하고, DM은 그 결과나 반응을 묘사한다. 편지를 집어 들거나 잠기지 않은 문을 여는 것과 같은 사소한 행동들은 보통 자동으로 성공한다. 절벽을 오르거나 자물쇠를 따는 것과 같은 더 복잡하거나 위험한 행동의 결과는 주사위를 굴려 결정한다. 다른 행동에는 서로 다른 다면체 주사위가 사용된다. 예를 들어, 20면체 주사위는 전투에서 공격이 명중했는지를 결정하는 데 사용되며, 4면, 6면, 8면, 10면, 심지어 12면체 주사위 같은 다른 주사위들은 얼마나 많은 피해를 입혔는지 결정하는 데 사용된다. 결과에 기여하는 요소들에는 캐릭터의 능력치, 기술, 과제의 난이도가 포함된다. 캐릭터가 함정을 피하거나 주문의 효과를 저항하는 것과 같이 부정적인 결과를 피하려고 시도하는 상황에서는, 결과적 효과가 감소되거나 회피되는지를 결정하기 위해 내성 굴림을 사용할 수 있다. 이 경우 성공 확률은 캐릭터의 클래스, 레벨, 능력치에 영향을 받는다. 캐릭터가 자물쇠를 따거나, 함정을 해제하거나, 바위를 밀어내는 것과 같은 과제를 완수하려고 시도하는 상황에서는, 난이도를 맞추거나 초과해야 한다. 관련된 능력 보너스가 플레이어의 성공을 돕기 위해 추가된다.
게임이 진행됨에 따라, 각 PC는 시간이 지나면서 변화하고 일반적으로 능력이 향상된다. 캐릭터들은 경험, 기술, 재산을 얻거나(때로는 잃기도 하고), 심지어 자신의 성향을 바꾸거나 추가적인 캐릭터 클래스를 얻을 수도 있다. 캐릭터가 성장하는 주요 방법은 경험치(XP)를 얻는 것인데, 이는 적을 물리치거나 어려운 과제를 완수할 때 일어난다. 충분한 XP를 획득하면 PC는 레벨이 올라가며, 이를 통해 캐릭터는 향상된 클래스 특성, 능력, 기술을 얻는다. XP는 생명력을 흡수하는 생물과의 조우나 XP 비용이 따르는 특정 마법 능력의 사용과 같은 상황에서 잃을 수도 있다.
생명력(Hit Point, HP)은 캐릭터의 활력과 건강을 나타내는 척도로, 각 캐릭터의 클래스, 레벨, 건강에 의해 결정된다. 캐릭터가 전투에서 부상을 입거나 다른 방식으로 해를 입었을 때 일시적으로 HP를 잃을 수 있으며, HP의 손실은 게임에서 캐릭터가 죽는 가장 흔한 방식이다. 죽음은 또한 주요 능력치나 캐릭터 레벨의 손실로 인해 발생할 수도 있다. PC가 죽었을 때, 종종 마법을 통해 죽은 캐릭터를 소생시키는 것이 가능하지만, 그 결과로 일부 불이익이 부과될 수 있다. 부활이 불가능하거나 원하지 않는 경우, 플레이어는 대신 새로운 PC를 만들어 게임을 계속할 수 있다.
모험과 캠페인.
전형적인 《던전 &amp; 드래곤》 게임은 "모험"으로 구성되며, 이는 대략 하나의 이야기나 퀘스트와 동등하다. DM은 독창적인 모험을 설계하거나 《던전 &amp; 드래곤》의 역사를 통해 출판된 많은 기성 모험(또는 "모듈"이라고도 알려진)들 중 하나를 따를 수 있다. 출판된 모험들은 일반적으로 배경 이야기, 삽화, 지도, 플레이어가 달성해야 할 목표를 포함한다. 일부는 장소 설명과 핸드아웃을 포함할 수 있지만, 이는 게임플레이에 필수적이지는 않다. 1975년 《블랙무어》 규칙 보충편에 "개구리 신전"이라는 작은 모험이 포함되었지만, TSR이 출판한 최초의 독립형 《D&amp;D》 모듈은 가이객스가 작성한 1978년의 《언덕 거인 족장의 거처》였다.
연결된 일련의 모험들은 일반적으로 "캠페인"이라고 불린다. 이러한 모험이 일어나는 장소들, 예를 들어 도시, 국가, 행성, 또는 전체 가상 우주는 "캠페인 세팅" 또는 "세계"라고 불린다. 《D&amp;D》 세팅은 다양한 판타지 장르를 기반으로 하며 서로 다른 수준과 유형의 마법과 기술을 특징으로 한다. 《던전 &amp; 드래곤》의 인기 있는 상업적 출판 캠페인 세팅으로는 《그레이호크》, 《드래곤랜스》, 《포가튼 렐름》, 《미스타라》, 《스펠재머》, 《레이븐로프트》, 《다크 선》, 《플레인스케이프》, 《버스라이트》, 《에버론》 등이 있다.
1차 캠페인과 모듈 외에도, 대중문화를 바탕으로 한 두 개의 캠페인이 만들어졌다. 첫 번째는 《기묘한 이야기》를 기반으로 한 것으로 2019년 5월에 출시되었다. 《릭 앤 모티 vs. 던전 &amp; 드래곤》 만화책 시리즈를 기반으로 한 캠페인은 이후 2019년 11월에 출시되었다.
또는, DM들은 캠페인 세팅으로 사용할 자신만의 가상 세계를 개발할 수 있으며, 모험을 미리 계획하거나 플레이어들이 진행함에 따라 확장할 수 있다.
미니어처 피규어.
《던전 &amp; 드래곤》이 진화한 워게임들은 전투원을 나타내기 위해 미니어처 피규어를 사용했다. 《D&amp;D》는 초기에 직접적인 선행자들과 유사한 방식으로 미니어처 사용을 계속했다. 1974년의 원래 《D&amp;D》 세트는 전투 해결을 위해 《체인메일》 미니어처 게임의 사용을 요구했다. 1977년 게임 판본의 출판 즈음에는 전투가 대부분 구두로 해결되었다. 따라서 미니어처는 더 이상 게임플레이에 필요하지 않았지만, 일부 플레이어들은 시각적 참조로 계속 사용했다.
1970년대에 수많은 회사들이 《던전 &amp; 드래곤》과 유사한 게임들을 위해 특별히 미니어처 피규어를 판매하기 시작했다. 공식 피규어를 생산한 라이선스 미니어처 제조업체로는 그레나디어 미니어처(1980년~1983년), 시타델 미니어처(1984년~1986년), 랄 파르타, TSR 자체가 있다. 이러한 미니어처들의 대부분은 25 mm 스케일을 사용했다.
주기적으로, 《던전 &amp; 드래곤》은 미니어처 기반 워게임을 위한 보충 규칙 시스템으로 워게임 뿌리로 돌아갔다. 《배틀시스템》(1985년과 1989년)과 《체인메일》의 새 판본(2001년)과 같은 보충 자료들은 미니어처를 사용하여 군대 간의 전투를 처리하기 위한 규칙 시스템을 제공했다.
개발 내력.
출처와 영향.
《던전 &amp; 드래곤》의 직접적인 선행자는 제프 페렌이 작성한 중세 미니어처 규칙 세트였다. 이는 게리 가이객스에 의해 확장되었는데, 그의 추가 사항에는 판타지 보충 자료가 포함되었으며, 이후 《체인메일》이라는 이름으로 출판되었다. 데이브 웨슬리가 1970년 군대에 입대했을 때, 그의 친구이자 나폴레옹 전쟁 워게이머인 데이브 아네슨은 웨슬리의 브라운스테인 게임의 중세 변형을 시작했는데, 이는 플레이어들이 군대 대신 개인을 조종하는 게임이었다. 아네슨은 전투를 해결하기 위해 《체인메일》을 사용했다. 플레이가 진행됨에 따라, 아네슨은 캐릭터 직업, 경험치, 레벨 상승, 방어 등급 등의 혁신을 추가했다. 이전에 가이객스와 《배를 포기하지 마!》에서 협력한 적이 있던 아네슨은 가이객스에게 자신의 블랙무어 게임을 소개했고, 두 사람은 이후 "판타지 게임"을 개발하는 데 협력했는데, 이 게임이 《던전 &amp; 드래곤》이 되었으며, 최종 글쓰기와 텍스트 준비는 가이객스가 맡았다. 이름은 가이객스의 2살 된 딸 신디가 선택했다. 여러 가지 가능한 이름 선택지를 제시받았을 때, 그녀는 "아빠, 저는 던전 &amp; 드래곤이 제일 좋아요!"라고 외쳤다. 다만, 덜 알려진 버전의 이야기에서는 당시 그의 아내 메리 조에게 공을 돌리기도 한다.
많은 《던전 &amp; 드래곤》 요소들이 20세기 중후반의 취미에서 나타난다. 예를 들어, 캐릭터 기반 롤플레잉은 즉흥 연극에서 볼 수 있다. 게임 세계 시뮬레이션은 워게임에서 잘 발달되어 있었다. 게임을 위해 특별히 설계된 판타지 환경은 글로란타의 보드게임 등에서 볼 수 있었다. 그러나 궁극적으로 《던전 &amp; 드래곤》은 이러한 요소들의 독특한 조합을 나타낸다.