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Title: 闇龍紀元II (Dragon Age II)
Section: abstract

《龙腾世纪II》（英语：Dragon Age II，中国大陆译作“龙腾世纪II”，香港和台湾译作“闇龍紀元II”）是BioWare开发、艺电发行的一款动作角色扮演游戏，为龙腾世纪系列第二部作品，于2011年3月在Microsoft Windows、Mac OS X、PlayStation 3和Xbox 360平台发售。游戏背景设定在虚构世界塞达斯，剧情承接前作《龙腾世纪：起源》，玩家扮演的人类主角霍克有战士、法师和盗贼三种职业可选，故事主线围绕逃难到柯克沃城的主角在随后十年的政治动荡与社会冲突中从底层跻身为全城的传奇人物展开。玩家在游戏里采用第三人称视角探索和战斗，途中结识的各路同伴会对剧情发展产生深远影响，也能因玩家游玩时行事风格不同而视主角为朋友或对手。游戏的开发始于BioWare还在制作前作《起源》的资料片《觉醒》时，他们基于前作玩家的意见和评价增加了动作游戏玩法在本作的比重，同时将原有的游戏引擎改进为能提供更优游戏画面和光照效果的枸杞引擎。游戏的美术风格参考《用心棒》和《野蛮人柯南》等电影重新设计，分别负责前作游戏设计、编剧和配乐的迈克·莱德劳、戴维·盖德与伊南·祖尔也悉数回归。但发行商艺电只给了BioWare14到16个月的时间做出续作，导致开发团队长期加班并大量复用游戏内素材。《龙腾世纪II》发布后总体收获好评，评论家主要称赞游戏的玩法设计、同伴塑造和叙事手法，对有别于前作的故事结构和战斗系统褒贬不一，而地图规模缩水和素材过度复用则饱受诟病。尽管发行不到两周便售出超过100万份，比《起源》卖得更快，本作的玩家口碑却变得两极分化。此后BioWare又陆续推出数个可下载内容，系列第三部续作《龙腾世纪：审判》则于2014年11月推出。
Title: E.T.外星人 (E.T. the Extra-Terrestrial (video game))
Section: abstract

《E.T.外星人》（英語：E.T. the Extra-Terrestrial）是1982年美国科幻电影，由史蒂文·斯皮尔伯格执导并与凯瑟琳·肯尼迪一起担任制片人，梅丽莎·马西森编剧，亨利·托马斯、迪·沃伦斯、罗伯特·麦克纳夫顿（Robert MacNaughton）、德鲁·巴里摩尔和彼德·考约特主演。讲述了名叫埃利奥特的内向男孩与被困在地球的善良外星人成为朋友的故事。埃利奥特给外星人起名叫“E.T.”（英文“extraterrestrial”的简称，意为外星人），他与自己的哥哥和妹妹联合起来帮助外星人找到回家的路，并且还要避免被母亲及政府发现。本片的创作理念源于斯皮尔伯格在父母于1960年离婚后想像出来的朋友。1980年，他与马西森会面并在已陷入僵局的科幻恐怖片项目《夜空》（Night Skies）基础上发展出新的故事。影片于1981年9月到12月期间在加利福尼亚州进行摄制，拍摄成本为1050万美元。与其他大部分电影不同，本片基本上是按时间顺序拍摄的，这样有利于小演员们给出更具可信度的演出。影片于1982年6月11日经环球影业发行，是一部成功的大片，票房收入超越《星球大战》，成为当时的历史电影票房总冠军，这个纪录接下来保持了十年之久才于1993年由斯皮尔伯格导演的另一部电影《侏罗纪公园》打破。评论家称赞这是一个永恒的友情故事，烂蕃茄的一项调查也将其评为有史以来最伟大的科幻片。电影于1985年再次上映，后又于2002年为纪念影片诞生20周年重新发行，其中有部分镜头有所改动，还增加了一些内容。
Title: E.T.外星人 (E.T. the Extra-Terrestrial (video game))
Section: 剧情

一群外星人在美國加利福尼亚州的一個树林里搜集植物样本，不久後，美國政府派來的特工出现並四處搜寻，外星人连忙乘坐太空船撤离，但其中有一位外星人没能赶上。镜头转至城郊的一户民宅，一个名叫埃利奥特（Elliot）的十岁男孩希望能和年長六年的哥哥迈克尔（Michael）以及他的朋友们一起玩。他到门口从送货员手中取过比萨，回来时发现有什么东西藏在家里的工具棚里。埃利奥特发现那是一只从未见过的生物，被发现时还试图逃离。埃利奥特回到屋里吃饭，告诉家人自己的发现，但没有人相信他，于是他用花生酱糖果把外星人从工具棚引到卧室。上床睡觉前，埃利奥特意识到外星人在模仿自己的动作。第二天早上，埃利奥特装病逃学，留在家里和外星人一起玩，当天下午，迈克尔和五岁大的妹妹格蒂（Gertie）都见到外星人。三个孩子决定，絕對不能让妈妈發現E.T，他们问起外星人从何而来，外星人用一种神奇的力量将多个球悬浮到空中来代表太阳系，之后又显示出拥有将枯萎植物复活的能力。翌日，埃利奥特到学校念书，但他的思想却与外星人保持着联系，例如外星人喝下几罐啤酒时，学校的埃利奥特也醉得东倒西歪，还在生物课上把所有需要解剖的青蛙都放生了。外星人观看电影《蓬门今始为君开》时，镜头上出现了约翰·韦恩亲吻玛琳·奥哈拉的情节，埃利奥特也像韦恩那样抓住班上一位女孩并吻了她。格蒂观看《芝麻街》时会跟着里面的动画人物说话，外星人也学着她说话，然后在埃利奥特的引导下给自己起名叫“E.T.”。E.T.看到漫画书上有人物临时制作了一个通讯设备联系外界求救，于是也决定亲自试试。在埃利奥特的帮助下，他用玩具、雨伞、咖啡罐和一些电子元件制作了一台设备来“打电话回家”。迈克尔发现E.T.的身体健康状况有所恶化，而埃利奥特开始自称“我们”。万圣节来了，迈克尔和埃利奥特把E.T.打扮成幽灵，让妈妈以为他是格蒂，假裝成三兄妹一起上街游玩。埃利奥特骑自行车把E.T.带到树林里，並成功利用那台“通讯仪器”联系了自己的故乡。次日清晨，埃利奥特在林地上苏醒，E.T.却不知所踪，于是他独自回到忧心如焚的家人身边。迈克尔前往树林，在一条水沟旁找到奄奄一息的E.T.，然后带着他去回到埃利奥特身边，埃利奥特也像E.T.一样病重，不知所措的迈克尔只好找来妈妈玛丽（Mary）。玛丽发现次子病重，身边还躺了个怪物后吓坏了，她急匆匆地想要带孩子上医院，这时身穿厚重防护服的政府特工闯了进来，科学家们在她家里安装了医疗设施并把埃利奥特和E.T.分别隔离起来。两者间的联系消失了，E.T.看起来已经死去，之前他复活的一棵植物又干枯了，而埃利奥特则迅速康复。科学家们逐渐离去，只剩伤心欲绝的埃利奥特还陪着一动不动的外星人，一会他突然发现那株干枯的植物又开始复苏了。E.T.复活了，并透露自己的故乡正派太空船来接他。埃利奥特和迈克尔偷了辆面包车，把E.T.带了出去，政府特工、警察在后面穷追不舍，迈克尔的朋友也前来接应，他们换骑上自行车分開逃窜，试图引开警察，之后几辆自行车汇聚到了一起，前有堵截后有追兵，眼看走投无路之下，E.T.再次使用了自己的超能力，让所有骑自行车的孩子们都飞到了天上一起朝树林飛去。E.T.和孩子们在树林中降落，E.T.的胸腔发出红色的光。玛丽、格蒂和一位政府特工赶到了现场，但他们都没有试图阻止E.T.离去。外星人与迈克尔和格蒂告别，格蒂把E.T复活的那盆花送给E.T.做礼物。接下来E.T.又与埃利奥特拥抱，后者伤心地流下了眼泪，E.T.用发光的手指点在埃利奥特的额头上说，“我就在这里”，然后拿起花盆走进太空船。太空船很快起飞了，埃利奥特等人静静地目送它离去，留下了一道彩虹。
Title: E.T.外星人 (E.T. the Extra-Terrestrial (video game))
Section: 演员

亨利·托马斯饰埃利奥特，一个十岁大的内向男孩。他渴望能有个好朋友，所以找到意外留在地球上的E.T.后也就与对方成为了朋友，他和外星人之间建立起了心理、生理和情感的纽带。罗伯特·麦克纳夫顿饰迈克尔，埃利奥特16岁大的哥哥，会打橄榄球，经常取笑弟弟。茱兒·芭莉摩饰格蒂，埃利奥特5岁大的淘气妹妹。她一开始被E.T.吓坏了，发出的惊叫也吓坏了E.T.，不过之后很快就喜欢上了这个外星人。迪·華勒斯饰玛丽，三个孩子的母亲，不久前与丈夫分居。由于孩子们的隐瞒，她在大部分时间里都对家中来了个外星人一无所知。彼德·考约特饰片中多次出现的一位政府特工。他的样貌直到影片后半段才出现，但一直没有提及姓名，观众可以从皮带上系的钥匙认出是他。他告诉埃利奥特，自己从10岁那年起就一直等待着想要看到外星人。K.C.马特尔（K. C. Martel）、肖恩·弗莱（Sean Frye）和C·托马斯·豪威尔分别饰演格雷格（Greg）、史蒂夫（Steve）和泰勒（Tyler），都是迈克尔的朋友。他们在影片的高潮戏段帮助埃利奥特和E.T.逃脱政府人员的追捕。埃丽卡·埃伦尼克饰演埃利奥特班上被他亲吻的小女孩。斯皮尔伯格拍摄《第三类接触》时已经和当时年仅5岁的卡里·加菲（Cary Guffey）合作过，所以对和多位孩童演员合作感到很有信心。他面试了数百个男孩来挑选埃利奥特一角的演员，之后罗伯特·菲斯克（Robert Fisk）推荐了亨利·托马斯出演。托马斯身穿印第安纳·琼斯的服饰前来参加面试，但在正式试镜时表现欠佳，幸运的是他在即兴表演时引起了导演的注意。为了给出让人信服的流泪表演，他想到了自己死去的狗。罗伯特·麦克纳夫顿为迈克尔一角进行了八次试镜，有时还会和那些参加埃利奥特一角试镜的孩子们一起。德鲁·巴里摩尔告诉斯皮尔伯格自己带领着一支朋克摇滚乐队，给后者留下了深刻印象，觉得她拥有恰到好处的想象力来扮演调皮的小格蒂。斯皮尔伯格喜欢和孩子们合作，他之后表示这段经历让自己感觉已经准备好要成为一名父亲了。加利福尼亚州马林县一位名叫帕特·威尔士（Pat Welsh）的年长女性居民为E.T.配音，她每天需要吸两包香烟，这样她的嗓音可以达到音效师本·贝尔特（Ben Burtt）希望的理想效果。威尔士一共花了九个半小时来进行录制，然后贝尔特向她支付了380美元的报酬。贝尔特还录制了其他16种声音来制作E.T.的“嗓音”，这其中有人类，也有多种动物。包括斯皮尔伯格、德博拉·温格，还有贝尔特的妻子感冒后睡觉时所发出的声音，以及他南加州大学电影教授发出的打嗝声，动物方面则包括浣熊，海獭，和马。剧组请来南加州大学医疗中心的医生，片中政府特工占领埃利奥特的家后试图对E.T.进行抢救的医生就是由他们扮演的。斯皮尔伯格觉得让演员来说出那些医疗术语很容易失真，所以作出了这样的安排。哈里森·福特诠释了埃利奥特所读学校的校长，埃利奥特在生物课上闯祸后他训斥了孩子的所做所为，还警告对方未成年人饮酒的严重后果，这时埃利奥特的椅子突然升到了空中，把他吓了一大跳，而另一边E.T.正把自己做的“电话”悬浮起来送到楼梯上，格蒂也在一旁帮助。但到了后期制作时，斯皮尔伯格决定还是把福特的镜头都剪掉了。
Title: E.T.外星人 (E.T. the Extra-Terrestrial (video game))
Section: 制作
Subsection: 开发

1960年父母离婚后，斯皮尔伯格通过想象自己有一位外星人的陪伴来填补生活中的空白感。他表示，E.T.就像是“一个我从来都没有过的兄弟和自己不再拥有的父亲那样的朋友”。1978年时，他宣布自己打算拍摄一部名为《成长》（Growing Up）的电影，并且用28天拍完。但由于《一九四一》的摄制出现延误，这一项目也暂予搁置，但斯皮尔伯格仍然有打算要拍摄一部有关童年时代的自传电影。他还想过为《第三类接触》拍摄续作，之后又开始按之前计划的那样和约翰·塞尔斯一起开发一部名为《夜空》的电影，其中讲述一伙邪恶的外星人威胁一户人家的故事。斯皮尔伯格在突尼西亚拍摄《夺宝奇兵》期间感到很厌倦，童年时代自传电影的创作回忆再度浮现。他将已宣告取消的《夜空》的主要内容告诉了剧作家梅丽莎·马西森，在其基础上发展出了另一段剧情，《夜空》中唯一一位友好的外星人巴迪（Buddy）和一个患有自闭症的孩子成为了朋友。这一剧情的最后一幕是巴迪被抛弃在地球上，正是这一幕激发出了《E.T.外星人》的创作理念。马西森花了8个星期写出了第一稿，标题为《E.T.与我》（E.T. and Me），斯皮尔伯格对之非常满意。马西森接下来又写了两个版本，其中删掉了埃利奥特一个虚伪佞幸的朋友，增加了追逐戏码，斯皮尔伯格还提议加上E.T.醉酒的内容。曾是《夜空》制作商的哥伦比亚电影公司与斯皮尔伯格会面商谈这个剧本，但他们表示对这么“一部懦弱的华特迪士尼电影”不感兴趣，于是斯皮尔伯格联系了对此更能接受的希德·欣伯格，后者是MCA公司的总裁。艾德·维罗（Ed Verreaux）为E.T.制作了一个耗资70万美元的原型，但斯皮尔伯格觉得这个原型毫无用处。之前为《第三类接触》设计了外星人的卡罗·兰博蒂获聘设计E.T.的电子动画。他从自己的画作《三角洲的女人》（Women of Delta）中获得灵感，给外星人创作了一个独特的，可以伸展的脖子。外星人的面部设计灵感来自卡尔·桑德堡、阿尔伯特·爱因斯坦和欧内斯特·海明威的脸。制片人凯瑟琳·肯尼迪造访了朱尔斯·斯坦眼科研究所对真实的和玻璃制眼球进行研究。她聘请了研究所的工作人员给E.T.创造眼睛，因为她认为眼睛在与观众交流的过程中至关重要。为了便于拍摄，工作人员一共制作了四颗E.T.的头，其中一个主要用于电子动画，另外三个则拥有不同的面部表情，并配有服装。身材矮小的塔玛拉·德·特罗克斯和帕特·比隆，以及12岁大，天生就没有双腿的马修·德梅里特（Matthew DeMeritt）根据需要拍摄的不同镜头来轮流穿上服装。德梅里特实际上是用自己的手来行走，出演了所有E.T.笨拙走动或摔倒的镜头。E.T.的头放在演员的头部上面，演员则可以通过木偶胸前的开衩看到前方。专业默剧演员卡普里斯·罗斯（Caprice Roth）充当假肢扮为E.T.的双手。E.T.的木偶模型花了三个月进行制作，耗资150万美元。斯皮尔伯格宣称，这是一个丑陋到“只有（它的）妈妈才会爱（它）的东西”。瑪氏食品因为觉得E.T.实在太难看而拒绝片中使用他们所生产的M&M's巧克力，认为这么一个怪物会吓坏孩子们。好时于是抓住机会向剧组提供其生产的花生酱糖果。片中E.T.的通讯设备则是由科学和技术教育工作者亨利·范伯格制作。
Title: E.T.外星人 (E.T. the Extra-Terrestrial (video game))
Section: 制作
Subsection: 拍摄

《E.T.外星人》于1981年9月开始拍摄，使用的项目代号为《一个男孩的生活》（A Boy's Life），因为斯皮尔伯格不希望有任何人发现或剽窃其剧情。众演员只能在大门紧锁的屋里看剧本，片场的所有人都需要佩戴身份证件。剧组首先在卡尔弗城一所高中拍摄了两天，之后的11天又分别在洛杉矶的北岭（Northridge）和图洪加（Tujunga）继续。这以后剧组花了42天时间在卡尔弗城的莱尔德国际影城（Laird International Studios）拍摄埃利奥特家中的内景镜头。之后的6天时间里，剧组又来到克雷森特城附近一片红木森林进行拍摄。斯皮尔伯格基本上是按照片中的时间顺序进行拍摄，这样有利于小演员们给出更具可信度的演出。拍摄迈克尔首次见到外星人的镜头时，麦克纳夫顿吓了一大跳，他向后一跳，撞倒了身后的货架。按时间顺序拍摄让小演员们与E.T.建立起了情感的纽带，使得接近片尾的医院桥段更加感人。斯皮尔伯格还确保木偶模型不会出现在片场，保持一种外星人可能是真的的映象。他还首次没有对影片大部分内容进行分镜，希望能让表演更即兴，更真实。影片前半截除迪·沃伦斯外，没有任何一个成年人的上半身在镜头上出现过，这一做法是在向特克斯·艾弗里（Tex Avery）的动画作品致敬。所有镜头一共花了61天时间拍完，比原计划要快4天。据斯皮尔伯格所说，片中E.T.藏在埃利奥特的衣柜里并假装成一个玩具布偶这一情节来自罗伯特·泽米基斯，后者看过导演寄给他的剧本后给出了这一建议。已经多次和斯皮尔伯格合作过的作曲家约翰·威廉姆斯谱写了本片的配乐，他形容，要创作音乐来让人对一个看起来这么古怪的生物产生同情的确是一次挑战。就像之前两人合作时一样，斯皮尔伯格对威廉姆斯创作的每一段主题都感到满意，并且会将之用到电影中，他对片尾追逐戏的配乐是如此钟爱，以至于亲自对这场戏进行剪辑，让镜头与音乐合拍。威廉姆斯使用了现代派乐风，特别采用了多调性，同时演奏两个不同调性的音乐。利底亚模式（Lydian mode）也可以在多调性方式中使用。作曲家将多调性和利底亚模式结合，表达出一种神秘、梦幻般的英雄主义风格。他创作的主题中注重使用竖琴、钢琴、钢片琴与其他键盘乐器和打击乐器，表现出E.T.孩子般的天性和机械、笨拙的一面。
Title: E.T.外星人 (E.T. the Extra-Terrestrial (video game))
Section: 制作
Subsection: 抄袭指控

有报道称本片抄袭了1967年的剧本《异形》（The Alien），该剧本由印度籍孟加拉导演萨蒂亚吉特·雷伊创作。雷伊声称，如果没有他创作的《异形》剧本，《E.T.外星人》根本就不可能存在。斯皮尔伯格否认这其中存在抄袭，表示当雷伊的剧本在好莱坞流通时自己还在念高中。《明星周末杂志》（Star Weekend Magazine）驳斥了斯皮尔伯格的说法，指出他1965年时就已高中毕业，1969年时已经开始在好莱坞从事导演工作。除《E.T.外星人》以外，还有人认为斯皮尔伯格之前的作品《第三类接触》也是受到《异形》的启发。此外，资深电影人马丁·西科塞斯和理查德·阿滕伯勒同样认为斯皮尔伯格受到了雷伊剧本的影响。
Title: E.T.外星人 (E.T. the Extra-Terrestrial (video game))
Section: 主题

斯皮尔伯格是因父母离婚而构想了《E.T.外星人》的故事。《华盛顿邮报》的加里·阿诺德（Gary Arnold）认为影片“从本质上是一种精神性的自传”，描述了电影人作为典型郊区孩子所拥有的非典型的神秘而热切的想象。片中埃利奥特通过把温度计贴在电灯泡上，以及用电热毯盖住自己的头部来佯装生病，斯皮尔伯格儿时经常使用这样的把戏。迈克尔对埃利奥特的戏弄呼应着斯皮尔伯格对小妹妹的捉弄，迈克尔从一开始经常玩弄弟弟的坏哥哥演变成保护他的好兄长也折射出斯皮尔伯格在失去父亲后开始照顾妹妹的经历。评论家关注埃利奥特和E.T.境遇的相似之处，埃利奥特被父亲抛弃，E.T.则被同胞遗留在地球上。《纽约时报》的A·O·斯科特（A.O. Scott）在文章中写道，虽然E.T.“更明显是个绝望的弃儿”，但埃利奥特也以自己的方式遭受着渴望家庭的折磨。E.T.也正好是由埃利奥特（Elliott）名字的第一和最后一个字母组成。成长是电影的核心主题，评论家亨利·希恩（Henry Sheehan）形容本片是从一个迷失男孩（埃利奥特）的视角重新讲述了彼得潘的故事：没有埃利奥特的帮助，E.T.无法在地球上生存，就像彼得潘在情感上无法在梦幻岛生存下去一样，政府部门的科学家就像是梦幻岛上的海盗。《纽约时报》的文森特·坎比（Vincent Canby）也有类似的看法，称片中“来自……《小飞侠》和《绿野仙踪》的元素随处可见”。一些评论家认为斯皮尔伯格对郊区的描写非常黑暗，与人们的普遍看法相反。据A·O·斯科特表示，“郊区中无人看管的儿童和郁郁寡欢的家长，破损的玩具和名牌垃圾食品，这听起来更像是瑞蒙·卡佛的故事”。沙龙网站（Salon.com）的查尔斯·泰勒（Charles Taylor）写道：“斯皮尔伯格的电影虽然经常被视为对好莱坞理想化家庭和郊区的反映，但实际上并非如此。这些家庭都背负着文化批评家卡罗尔·安·马林（Karal Ann Marling）所说的那种‘苦心经营的标志’”。还有些影评人在E.T.和耶稣之间找到了宗教性的联系。安德鲁·奈吉尔斯（Andrew Nigels）形容E.T.的故事就是先因“军事科学而受难”，再“由爱和信仰复活”。科幻小说作家和评论家亚当·罗伯茨则称这部电影是世俗化的类宗教神话，认为整个剧情是对《新约》中“凡要承受神国的，若不想小孩子，断不能进去”的重新阐释，电影情节更是多次与基督的生命经历相和。据斯皮尔伯格的传记作者约瑟夫·麦克布莱德（Joseph McBride）表示，环球影业设计的海报让人想到米开朗基罗的《创造亚当》，上面的商标则写着“Peace”（意为“和平”），希望能够吸引更多的基督徒观看影片。斯皮尔伯格则表示，自己无意让电影变成宗教寓言，他开玩笑说：“要是我去和我妈说，‘妈，我想拍部基督教寓言式的电影。’你猜她会怎么说？她在洛杉矶经营过一家犹太餐馆”。许多作家也试图通过其它角度对本片加以分析，有观点将影片解读为现代童话，也有人将其视为心理分析的方式。制片人凯瑟琳·肯尼迪指出，宽容是《E.T.外星人》的重要主题，之后斯皮尔伯格的多部电影，如《辛德勒的名单》都将以此为核心。少年时就经常独来独往的斯皮尔伯格觉得本片是“一个少数人的故事”，他觉得片中通讯的主题与相互了解的愿望相辅相成，人类与外星人的友谊就像是现代生活中的敌人可以如何学会克服各自分歧的一个比喻。
Title: E.T.外星人 (E.T. the Extra-Terrestrial (video game))
Section: 迴响
Subsection: 发行和收入

《E.T.外星人》在德克萨斯州的休斯顿进行了预演，获得了观众们的高度评价，影片作为1982年戛纳电影节闭幕片进行了首映，再于1982年6月11日在美国发行。影片一经上映就以1100万美元收入登上票房榜冠军宝座，并一直保持了6个星期，然后开始在冠军和亚军位置徘徊直至10月份，并在12月最后一次回到冠军位置。1983年，本片取代《星球大战》成为有史以来票房最高的电影，其放映周期结束时在北美的收入达到3.59亿美元，全球票房6.19亿美元。斯皮尔伯格可以从影片的获利中分成，他每天得以进账50万美元，而好时公司的花生酱糖果也因本片起到的广告效应而令利润上升了65%。1985和2002年，《E.T.外星人》再度上映，分别进账6000万和6800万美元，全球票房达到7.92亿美元，其中北美地区4.35亿美元。《E.T.外星人》的全球票房纪录一直保持到了1993年才被另一部斯皮尔伯格执导的电影《侏罗纪公园》打破，不过影片在美国创下的票房纪录又保持了4年后才被重新发行的《星球大战》打破。影片于1988年10月27日发行了VHS和镭射影碟，同时为打击盗版，录像带的保护带染成了绿色，并且由宏视公司（macrovision）进行编码。VHS录像带单在美国就售出了7500万盒。《E.T.外星人》是第一部受到盗版严重影响的主要电影。部分地区的公众对影片到当地影院上映的长时间延迟感到越来越不耐烦，意识到这点的一个非法团伙通过向放映员行贿获得了一份电影的拷贝，并通过音频和视频录制设备转录，生成的视频之后作为母带又制作了大量的副本，并大范围非法销售。
Title: E.T.外星人 (E.T. the Extra-Terrestrial (video game))
Section: 迴响
Subsection: 专业评论

影评人把《E.T.外星人》奉为经典。罗杰·埃伯特称赞“这不仅仅是一部好电影。而且是一部除去我们的戒备而赢得了我们的心的杰作。”。《滚石》杂志的迈克尔·斯拉高（Michael Sragow）称斯皮尔伯格是“太空时代的让·雷诺阿……”“他首次用令人叹为观止的技术能力来表达自己最深层的情感”。伦纳德·马尔丁（Leonard Maltin）之后列出了“20世纪100部必看电影”，本片是其中仅有的两部1980年代作品之一。乔治·威尔（George Will）是为数不多的几位对影片提出批评的评论家，认为影片传播了有关童年和科学的破坏性观念。根据烂蕃茄上收集的97篇针对本片的评论文章来看，其中95篇给出了“新鲜”的正面评价，“新鲜度”达98%，平均得分为9（最高为10）。而在Metacritic上的26份评论则有24篇给出好评，无差评，两篇褒贬不一，综合评分94（最高100）。1982年6月27日，影片在白宫发映，美国总统罗纳德·里根和第一夫人南希·里根都深受感动，两人之后接见了斯皮尔伯格。戴安娜王妃观看影片后甚至流下了眼泪。1982年9月17日，影片在联合国进行放映，斯皮尔伯格也获得了联合国和平勋章。
Title: E.T.外星人 (E.T. the Extra-Terrestrial (video game))
Section: 迴响
Subsection: 奖项和荣誉

《E.T.外星人》在第55届奥斯卡金像奖角逐中获得了包括最佳影片、导演在内的9项提名，最终在这两个奖项上胜出的是《甘地传》及其导演理查德·阿滕伯勒。不过阿滕伯勒之后表示，“我本来很确定，不但《E.T.外星人》会赢，而且也应该是它赢。它是（那么）有创造性，（那么）强大（和）精彩。（相比之下）我拍出的电影要平凡得多。”影片最终夺得了原创配乐、音效、音效剪辑和视觉效果四座奖项。本片在第40届金球奖角逐中夺得了最佳影片（正剧类）和最佳原创配乐奖，并获得了最佳导演、编剧奖提名，亨利·托马斯也得到一项最佳电影男新人奖提名。洛杉矶影评人协会授予本片最佳影片、导演奖，梅丽莎·马西森还得到了一座“新生代奖”。《E.T.外星人》获得了土星奖最佳科幻电影、编剧、视觉效果、配乐和最佳海报奖；亨利·托马斯、罗伯特·麦克纳夫顿和德鲁·巴里摩尔赢得了青年艺术家奖。作曲家约翰·威廉姆斯除金球奖外还赢得了两座格莱美奖和一座英国电影学院奖。影片还在海外国家有所斩获，在日本赢得蓝丝带奖，在西班牙获得电影编剧协会奖，在法国夺得凯撒电影奖，在意大利取得意大利电影金像奖。1998年，美国影艺协会评选百年电影史百大经典电影，本片名列第25位，是除《星球大战》和《2001年漫游太空》外排名最高的科幻片；2001评选百年电影史百大惊悚电影，本片名列第44位；2006年评选百年电影史百大激励人心电影，本片名列第6位；2007年再度评选百年电影史百大经典电影十周年版，本片名列第24位。2005年评选百年电影配乐，本片的音乐在25部上榜作品中名列第14位；2008年评选十大类型电影十大佳片，本片在科幻电影中名列第3位。2005年还评选了百年电影史百大经典台词，片中台词“E.T. phone home”（意为“E.T.打电话回家”）排名第十五位，这句台词也在《首映》评选的最伟大电影台词名单上排到第48位。2003年进行的AFI百年电影史百大银幕英雄与恶魔评选中，埃利奥特一角获得了其中的英雄榜提名。2005年时英国第四台也进行了一个百部最伟大家庭电影的评选，本片名列榜首，影片还登上了《时代》评选的电影史百大佳片排行榜。2003年《娱乐周刊》称本片是史上第八“催人泪下”的电影。2007年，该杂志针对电影和电视进行了一次统计调查，再次把本片评为过去25年中第七伟大的科幻作品。《泰晤士报》在其评选的电影史上最让人难忘的40个外星人中把E.T.排到第9位，称其为“流行文化中最受喜爱的非人类之一”。英国电影协会于2005年评选了50部应该在14岁时观看的电影，本片同样榜上有名。1994年，《E.T.外星人》因其在“文化、历史和审美方面的显著成就”，被美国国会图书馆列入国家电影登记部下属的国家电影保存委员会保护电影名单。2011年，美国广播公司播出了一栏名为《最佳影片：我们时代中最伟大的电影》（Best in Film: The Greatest Movies of Our Time）的节目，该公司之前与《人物》杂志面向影迷进行了一轮调查，结果把本片评为有史以来排名第五的经典电影，在所有科幻片中排名第二，仅次于《星球大战》。2012年10月22日，杜莎夫人蠟像館在六个国际网点推出了E.T.的蜡像。
Title: E.T.外星人 (E.T. the Extra-Terrestrial (video game))
Section: 20周年纪念版

2002年3月22日，影片的加长版上映，其中的特技镜头有所改进。斯皮尔伯格早在1982年时就对片中的几个镜头感到不满意，但也没有足够时间来完善其中的电子动画。新上映的版本使用了工业光魔公司提供的电脑绘图技术对多个镜头作出更改，包括片头时E.T.逃跑以及被发现躲在玉米地的桥段。太空船的设计也做了修改，让其发出的光芒更耀眼。还增加了一些原版中没有包含的镜头，如E.T.洗澡，还有格蒂告诉妈妈说埃利奥特在万圣节当晚去了树林等。斯皮尔伯格没有把哈里森·福特的镜头加回去，因为担心这样影片的改动会显得太大。此外他还决定把片尾高潮戏段堵截E.T.和孩子们的警察手中所持的长枪通过数字技术替换成无线对讲机。这个版本首映时，约翰·威廉姆斯亲临并指挥乐队现场演奏电影配乐，这次发行共收入了6800万美元，其中美国和加拿大占了3500万美元。片中所做的改动，特别是把枪改成对话机的部分，受到了追求政治正确的批评。《滚石》杂志的彼得·特拉弗斯（Peter Travers）表示纳闷：“还记得那些联邦探员们拿的枪嗎？感谢数字技术的奇迹，他们现在挥舞的是对讲机了……这就是20年来言论自由的下场？”《帝国杂志》的克里斯·休伊特（Chris Hewitt）写道：“这些改变真是低调得让人吃惊……工业光魔公司的电脑绘图技术谨慎地为卡罗·兰博蒂设计的非凡木偶做出了改进。《南方公园》于2002年播出的第88集《免费帽子》（Free Hat）对本片中的多处改动加以嘲讽。2002年10月22日发行了双碟DVD套装，其中包含1982年上映的原版和2002年的20周年加长版，斯皮尔伯格亲自要求其中包含这两个版本。同时发行的还有一个三碟珍藏版，其中包含特别花絮和影片制作书籍等双碟版中没有的内容。斯皮尔伯格在2011年6月接受采访时说：我拍的任何一部电影之后都不会再通过数字方式加以增强或是扩充了……当人们问起我应该选择哪个版本的《E.T.外星人》时，我总是告诉他们应该看1982年的原版。如果你留意的话，我们一共推出了两个版本的《E.T.外星人》。我们不是为额外的收入而推出增加了内容的数字增强版，之前还有1982年的原版。我总是告诉人们，还是选择1982年的版本比较好。2012年10月9日，影片发行了30周年版的蓝光光碟和DVD，其中包括对原版电影的全面修复版，重新恢复了警察手中的枪和原版的电子动画特写镜头。
Title: E.T.外星人 (E.T. the Extra-Terrestrial (video game))
Section: 文化影响

1982年7月影片首轮发映期间，斯皮尔伯格和马西森编写了一部续集的构思方案，标题为《E.T. II：夜间恐惧》（E.T. II: Nocturnal Fears），埃利奥特和他的朋友们在其中被邪恶的外星人绑架，之后试图联系E.T.求助。不过斯皮尔伯格之后决定不拍摄续集，觉得这样的作品除了破坏原作的童真外一无是处。雅达利公司为其雅达利2600设计了一款与本片同名的游戏，结果这款于1982年发行的游戏不但被视为历史上最糟糕的游戏之一，还在一定程度上促成了1983年美国游戏业萧条事件。威廉·科兹温科（William Kotzwinkle）撰写了本片的改编小说，他还写了部续作《E.T.：绿色星球的书》（E.T.: The Book of the Green Planet），于1985年出版。该书中E.T.回到了自己的星球，但随后遭到降职和流放。于是E.T.决定返回地球，并在这一过程中违反了自己星球上几乎所有的规矩。1990年，佛罗里达环球影城开放了主题公园景点“E.T.冒险”（E.T. Adventure），这个耗资4000万美元的景点中会有E.T.向游客说再见，并且还会说出游客的名字。1998年，进步公司（Progressive Corporation）制作的公益广告获得了使用E.T.形象的授权。广告中用E.T.的嗓音提醒司机系好安全带。美国的多条道路旁边都出现了E.T.系着安全带的交通标志。1999年，英國电信发起了“保持联络”系列宣传活动，E.T.出现在多个广告中。宣传活动的口号是“英国电信拥有E.T.”（B.T. has E.T.），这个“E.T.”也可以是“extra technology”（意为“附加技术”）的缩写。根据斯皮尔伯格的建议，乔治·卢卡斯在《星際大戰首部曲：威脅潛伏》中把E.T.物种作为其中的背景角色。
Title: 穿越时空 (Chrono Cross)
Section: abstract

《穿越时空》（日语：クロノ・クロス，英语：Chrono Cross，中国大陆译作“穿越时空”，香港和台湾译作“超時空之鑰 次元之旅”，又译作「超時空之鑰2」）是史克威尔（现在的史克威尔艾尼克斯）开发的一款電子角色扮演遊戲，适用PlayStation平台。它是1995年在超级任天堂上发行的《时空之轮》的续作。《穿越时空》主要是由《时空之轮》的编剧及监督加藤正人及其他设计人员（包括艺术总监本根康之、作曲家光田康典）开发的。結城信輝设计了游戏中的角色。遊戲的故事以平行宇宙为主题，主角為少年塞吉（Serge）。塞吉得知平行世界中的自己于幼年夭折，於是试图找到两个世界分离的真相。神偷基德（Kid）以及许多其他人物協助他在热带群島厄尔尼多（El Nido）周遊。塞吉在努力发现自己的过去並寻找神秘的「冰冻之炎」（凍てついた炎）的过程中，也時常受到神出鬼没的敌人山猫（ヤマネコ）的阻撓。游戏于1999年在日本、2000年在北美發行，得到了媒體評論的好评，在Gamespot得到了滿分的10分。本作在全球出貨了150万份。史克威尔还发行了“千禧年版”，里面含有日历、时钟和音乐光碟。复刻版《穿越时空：Radical Dreamers Edition》（日语：クロノ・クロス：ラジカル・ドリーマーズ エディション，英语：Chrono Cross: The Radical Dreamers Edition，中国大陆译作“穿越时空：Radical Dreamers Edition”，香港和台湾译作“超時空之鑰 次元之旅：Radical Dreamers Edition”）于2022年4月7日发售，登陆Microsoft Windows、任天堂Switch、PlayStation 4和Xbox One平台。
Title: 穿越时空 (Chrono Cross)
Section: 游戏玩法
Subsection: 角色系統

《穿越时空》總共有超過40個可玩的角色，每一個都有自己存在於遊戲世界中的理由。玩家可以邀請任何角色加入自己的隊伍。多維的冒險成功地編織出了一個史詩般的故事，情節中會因此存在大量的變化。
Title: 穿越时空 (Chrono Cross)
Section: 游戏玩法
Subsection: 戰鬥系統

《穿越时空》的戰鬥形態不再是等待角色的體力條慢慢充滿，玩家有了一個包含七個體力點的長條，在任何時刻都可以使用這些點。不同的攻擊方式和魔法符咒會消耗不同數量的點數，這為戰鬥帶來了新的策略成分。遊戲中最強大的攻擊會消耗所有的7個點。和前作一樣，某些角色與適當的隊友聯合時可以進行合體攻擊。加之從戰鬥中逃走甚至還Boss相遇時也一樣和戰鬥中隊伍自動治療等等小的改變，由於與組隊成員也有相當關係，提供玩家更多變的選擇。
Title: 穿越时空 (Chrono Cross)
Section: 游戏玩法
Subsection: 道具系統

這遊戲沒有一般RPG所謂的道具，而是將魔法和道具全都集合作成屬性元素（エレメント）。共分成紅、藍、黃、綠、黑、白六種屬性，紅藍、黃綠、黑白互剋，各色有不同的魔法，有些元素是具有道具的功能的。元素是道具，同時也是魔法，像是紅屬性的元素就可以用來回復體力，但使用上不像一般RPG的道具這麼方便能夠大量且能重複使用，有些回復的元素只能在戰鬥中使用，有些元素還可以叫出召喚獸來戰鬥。
Title: 穿越时空 (Chrono Cross)
Section: 游戏玩法
Subsection: 顏色系統

本作的顏色系統應用貫穿了道具、防備及戰鬥等部份，戰場上有所謂的屬性顏色，每個戰場都有一定顏色屬性，戰鬥畫面左上方的3個圓圈來表示，一個戰場會有多種顏色屬性。使用某種屬性的元素會給戰場染上這種顏色屬性。大部分元素會從最裡面一圈染色，然後原來的最裡圈變為第二圈，第二圈變為最外圈，直到最外圈後消失。當戰場全部被染成某種顏色時，這種屬性的元素的威力和具有這種屬性的人物或敵人攻擊力都加強；反之，相剋屬性的元素和人物威力都變弱。例如某屬性的召喚的同時，只有在戰場全部被染成某種屬性時才能使用這種屬性的召喚。
Title: 穿越时空 (Chrono Cross)
Section: 故事
Subsection: 世界觀

《穿越时空》的劇情主要發生在兩個世界：原生世界（Home World）和異世界（Another World）的故事，本作的世界本身就劃分為成不同的平行空間，世界未來被“拉沃斯”（ラヴォス）所毀滅的空間（CT時間軸）和世界未被“拉沃斯”毀滅的空間（CC時間軸），這個世界是從前作《超時空之鑰》時間線AD1000年（前代CT內容，克羅諾等人拯救世界後回到的時間）開始分裂的，或者可以說是從AD1999年（前代CT中，克羅諾等人拯救世界的時間）正式分裂的。因此，被毀滅的未來異世界（Another World）是真正的未來。而原生世界（Home World）才是被分裂出來的平行空間。
Title: 穿越时空 (Chrono Cross)
Section: 故事
Subsection: 劇情

男主角塞吉和朋友莉娜離開村莊約會時，在海邊睡著的塞吉醒後發現莉娜已經不在了，反而在身邊是一位從未見過面的人。當塞吉回到自己的村莊後發現村中的景物，與剛才不一樣了，當他來到海邊找到莉娜後，發現莉娜並不認識他了，在談話中才知道此時已經是10年以後的世界，莉娜告訴他說村子裡確實有一位相同名字是塞吉的人，但是他已經在10年前一次事故中過世了，而他的媽媽也在那幾年後去世了。塞吉一聽已經過了10年非常難以相信，直到莉娜帶他見到了塞吉的墓。從問其他人情報得知，他逐漸推測出是時空錯亂。
Title: 穿越时空 (Chrono Cross)
Section: 角色

塞吉：本作男主角，塞吉是出生在阿魯尼村的普通漁民家庭的孩子，一直過著寧靜的生活，但是13年前，6歲的塞吉被一個黑豹咬傷而中毒，生命垂危，因為當地沒有人能夠醫治，所以他的父親荷月與朋友莉娜的父親米格爾一起冒險帶他出海去馬布勒求助當地醫生。他們的船在路上遇到了風暴，一去不回，而塞吉卻奇跡似的康復。17歲那年，他在與莉娜約會的時候意外到了另一個相同的世界，卻發現有個與自己相同的人在那里就死了，為揭開事情的真相，他踏上旅程。基德：本作女主角，基德是出現在厄爾尼多的神秘旅人，她自稱是盜賊團“Radical Dreamers”的一員，那組織只有她一個人而已。似乎沒有人真正知道她的身世。但事實上，吉德是被科學家露卡“偶然”撿到並收養的孩子。1015年，露卡的家被人縱火燒盡，露卡下落不明，基德才成為一名盜賊。巧遇塞吉(Serge)後幫助他去尋找真相，卻意外發現自己的身世。
Title: 部落冲突 (Clash of Clans)
Section: abstract

《Clash of clans》（英语：Clash of clans，又译「部落衝突」，簡稱COC）為芬蘭遊戲公司Supercell在2012年8月2日所推出的游戏，其內容兼具攻、守城及養成之元素，隨著遊戲的變遷，到了後期重心將會由單人模式移至多人模式。遊戲採用Q版畫風。该游戏的iOS版本于2012年8月2日发布。2013年9月30日該遊戲的Android版在芬兰和加拿大率先推出，2013年10月7日Supercell在世界其他国家的Google Play市场推出了该游戏。
Title: 部落冲突 (Clash of Clans)
Section: 遊戲玩法
Subsection: 家鄉

=玩家可在家鄉布置陣型，包含建築、陷阱與英雄等，以此防禦敵人的攻擊，或是可以使用護盾直接阻止敵人進攻。在遊戲中可建造訓練營、闇黑訓練營、法術工廠、闇黑法術工廠、攻城機器工坊來訓練軍隊、法術與攻城機器，並透過實驗室強化其實力，或是將其強化為超級部隊，以此賦予特殊能力。此外，每個玩家亦能夠建設英雄基地與戰寵小屋，便可攜帶英雄與戰寵來戰鬥。目前最高的大本營等級為16級，並且從12級開始，大本營就會自帶防禦武器。當大本營受到傷害或村莊摧毀程度達到50%時，大本營便會開始主動攻擊。而當其被攻破時，則會在原地觸發大型陷阱。
Title: 部落冲突 (Clash of Clans)
Section: 遊戲玩法
Subsection: 家鄉

=在該模式中可利用自身準備的部隊進攻敵人，遊戲模式可分為單人與多人，單人模式即是攻擊哥布林大本營並抢夺资源。只要获得一颗星，便能晋级到下个關卡。随着關卡的推升，其难度與可奪取資源也随之增加。目前單人模式共有90個關卡。多人遊戲是由系統進行配對，向敵方的村莊發動攻擊。進攻過程除了能獲得獎盃與資源外，也能依照聯賽階級獲得額外獎勵。反之，進攻失敗則會扣除獎盃。進攻過程中，攻破大本營、摧毀率達50%以及100%都可各獲得一顆星。
Title: 部落冲突 (Clash of Clans)
Section: 遊戲玩法
Subsection: 家鄉

=玩家可以通过战斗获取奖杯，奖杯能提升玩家在聯賽中的段位：每段赛季时长一个月，每段賽季初玩家均會被歸類到「外排名」的盃段，職進行第一場多人遊戲後才會進入其獎盃數應所屬之段位。每個盃段均有往下100個獎盃的容錯率，舉例而言，當一個屬於「黃金盃段」的玩家的獎盃數從1403往下撿減少到1385時，他仍然屬於「黃金盃段」，但是當他的獎盃數繼續往下掉到1293時，該玩家將會往下降至白銀盃段。
Title: 部落冲突 (Clash of Clans)
Section: 遊戲玩法
Subsection: 家鄉

==在「傳奇杯」則具有特殊制度，在賽季結束後5000以上的獎盃數將被往下扣除，在下個賽季將以到5000杯開始，而被扣除的獎盃則會成為不會減少、可在每賽季無限累積的「傳奇獎盃」。舉例而言，如果赛季结束时杯数达到5008杯。结算后，几个小时后即可获得8个「传奇奖杯」，永遠不会减少。
Title: 部落冲突 (Clash of Clans)
Section: 遊戲玩法
Subsection: 部落

=當玩家修復部落城堡後，可以選擇加入部落或是创建部落。加入部落后可以向部落成員申请援兵、法术和攻城機器，其中援兵可用以防禦家鄉或是進攻敵人。此外，部落中設有四種職位，包含成員、長老、副首領以及首領，不同職位之權限有異，原則上僅有副首領與首領可調整職位。
Title: 部落冲突 (Clash of Clans)
Section: 遊戲玩法
Subsection: 部落

=部落戰須由首領或副首領發起，且部落至少要有五名成員。開啟後會進入配對階段，待配到敵人後進入23小時的準備日，成員可調整自身的戰爭基地陣型，並為其他成員提供援軍。到了戰鬥日時，每位成員可有2次進攻機會，但不得攻擊同一名敵人。戰鬥時，玩家可進攻敵方阵型以获得战争之星，待戰鬥日結束，战争之星多者胜出；戰爭之星相同者，以摧毀率高者勝出；摧毀率与战争之星相同則平局。
Title: 部落冲突 (Clash of Clans)
Section: 遊戲玩法
Subsection: 部落

=於2018年10月推出，聯盟賽為期七天，與另外七個部落對戰，每回合可派15或30個成員參戰。每回合每人有一次機會攻擊，規則與部落對戰相近。聯盟賽結束後會進行結算，根據部落所在的段位及部落的结果排名及玩家所獲得的星數以獲取相當數量的聯盟幣，聯盟幣可在商店購買魔法物品、資源等戰利品。
Title: 部落冲突 (Clash of Clans)
Section: 遊戲玩法
Subsection: 部落

=於2017年12月推出，由部落全體成員共同進行，各個成員需要在活動期間選擇挑戰，並於時限內完成便可獲得積分。部落總分越高，解鎖的獎池便越多。活動完結時，每個成員可在已解鎖的獎池中挑選獎勵。而當個人積分達到滿分4000時，則可額外選擇多一個獎勵。沒有完成至少一項挑戰的成員，不可挑選獎勵。
Title: 部落冲突 (Clash of Clans)
Section: 遊戲玩法
Subsection: 部落

=於2022年5月推出，由部落成員協助強化首都的建築與部隊。而在周末時可發起突襲，透過攻打敵方部落首都，獲取首都金幣來提升建築物和部隊的等級。突襲結束後，系統會根據每人的進攻表演來分發突襲獎章，可用於購買資源和魔法物品等，亦可為自己提供援軍。
Title: 部落冲突 (Clash of Clans)
Section: 遊戲玩法
Subsection: 建築大師基地

=於2017年5月22日推出，可在四級大本營時開啟建築大師大本營，玩家可在地圖內建造建築，包含訓練軍隊的訓練營；升級軍隊與法術的實驗室。建築大師大本營5級時可建造戰爭機器，目前已推出至10級建築大師大本營。在2023年5月17日針對建築大師基地做更新，當建築大師大本營達到6級時，會開啟一塊新區域，並解鎖新的建築與戰鬥直升機。
Title: 部落冲突 (Clash of Clans)
Section: 遊戲玩法
Subsection: 建築大師基地

=進攻分為兩個階段，首先需要先攻擊敵方第一片區域，若贏得3顆銅星即可進攻第二片區域，最多可再贏得3顆銀星。獎勵則依照攻防的能力以及段位給予不同獎勵，若累積星數達標可再獲得額外獎勵。
Title: 部落冲突 (Clash of Clans)
Section: 遊戲玩法
Subsection: 建築大師基地

=玩家可以通过战斗获取奖杯,奖杯能提升段位:木頭  0~499杯陶土 500~999杯岩石 1000~1499杯純銅 1500~1999杯黃銅 2000~2599杯精鐵 2600~3199杯堅鋼 3200~3799杯鈦金 3800~4399杯鉑金 4400~4999杯綠寶石 5000~5599杯紅寶石 5600~6199杯鑽石 6200杯
Title: 部落冲突 (Clash of Clans)
Section: 宣传

2015年9月23日，林俊杰、林志穎和高圆圆宣布成为“部落冲突”游戏在大中华区的代言人，并为该游戏创作了主题曲《全面开战》，由林俊杰、林志穎演唱。在2015年10月7日的第四季《中国好声音》总决赛的开场上劉暐鵬与林志颖演唱了该歌曲。港鐵列車曾在 A157-C157、D685、B470-C470、D764、C240-A240全車卡印上部落冲突廣告。東鐵線兩列列車（D217-D219、D225-D227）亦曾印上全車卡部落冲突廣告。九巴亦曾在旗下數架富豪B9TL車上印上部落冲突全車身廣告。而「野豬騎士來了」、「氣球嘉年華」和「我們需要更多支援」系列廣告在台灣造成轟動，成功行銷遊戲。
Title: 部落冲突 (Clash of Clans)
Section: 評價

2022年12月21日的評價，Google play 獲得了4.4顆星2022在12月21日的評價，App Store獲得了4.7分的評價。
Title: 部落冲突 (Clash of Clans)
Section: 事件

2016年，腾讯收购芬兰游戏公司引发玩家担忧，这家公司在缺乏竞争的情况下屡屡做出对大陆玩家不利的操作。2021年4月，中国大陆地区引入了屏蔽字系统，该系统的屏蔽字极多，不但禁止发送涉黄、涉政内容，且将很多游戏内容也加以屏蔽。导致游戏内沟通困难。例如“弓箭女皇”、“空气炮”。（玩家简称为"女王（弓箭女皇）"，"男王（野蛮人之王）"，"永王/勇王/咏王（大守护者）"，"闰土（飞盾战神）"，"新王（亡灵王子）"，"吹风机（空气炮）"，"X弩（十字连弩）"在2022年2月15日的一次重大遊戲升級中，疑似為了響應中國大陸相關政策而對遊戲玩家賬戶採取『分服』的行為。事件導致大量玩家的遊戲賬戶無法登入，並且提示『此區域不再支持您當前的登錄方式..』導致無法登入到伺服器。且在遊戲中可以看到大量玩家被主動退出部落，且遊戲信息無法查看，顯示無此玩家。 2022年2月17日，大量玩家在中國大陸該遊戲代理網站的論壇中公示永遠退出該遊戲。 對於遊戲強制分區和升級後大量玩家無法登入遊戲的問題目前遊戲官方仍然沒有聲明和答複。，且将外国元素进行删除，将X连弩改为“十字连弩”，奖杯段位的罗马数字改为阿拉伯数字，骷髅法术由红变绿，天使的胸部增添了布料。2023年10月27日部落冲突国服进行了再一次的修改，主要是对游戏的骷髅要素进行删除。空中炸弹和搜空地雷的骷髅脸被删除，所有骷髅兵均被改为“铁皮人”。
Title: 街頭霸王V (Street Fighter V)
Section: abstract

《快打旋風V》（日语：ストリートファイターV，英语：Street Fighter V，中国大陆和香港译作“街头霸王V”，台湾译作“快打旋風V”，大陸简称「街霸V」），是卡普空於2016年推出的格鬥遊戲，是快打旋風系列的第五部主要作品。
Title: 街頭霸王V (Street Fighter V)
Section: 概要

《快打旋風V》是本系列於PlayStation 4上推出的首作，需要深度配合網路功能遊戲。美國索尼電腦娛樂（SCEA）在2015年12月6日在舊金山莫斯科尼會議中心舉辦年度玩家活動宣布上市後一年內，將會依序更新追加角色。初期角色分別為巴帝（Birdie）、嘉米（Cammy）、春丽（Chun-Li）、達爾西姆（Dhalsim）、方（Fang）、神月花璘（Karin）、肯·马斯達斯（Ken Masters）、蘿拉（Laura）、貝卡（Vega。歐美版名為M. Bison）、納修（Nash）、涅考利（Necalli）、七川美华（Rainbow Mika）、拉希德（Rashid）、隆（Ryu）、巴洛克（Barlog。歐美版名為Vega）、桑吉尔夫（Zangief）共16名。第一季追加6名角色，分別是亞歷克斯（Alex）、蓋爾（Guile）、伊吹（Ibuki）、麥克·拜森（M. Bison。歐美版名為Balrog）、韓蛛俐（Juri）以及尤利安（Urien）。同時也將推出下載季票，將可以擁有上述角色下載權。12月21日開始封測。第二季追加6名角色，分別是豪鬼（Gouki。歐美版名為Akuma）、柯琳（Kolin）、艾德（Ed）、阿比蓋爾（Abigail）、梅娜特（Menat）、是空（Zeku）。第三季(2018年)追加春日野櫻（Sakura）、布蘭卡（Blanka）、法爾潔（Falke）、柯迪（Cody）、G、沙加特（Sagat）共6名角色，同時版本進入街機版（Arcade Edition）。第四季(2018年底至2020年2月)追加影隆（Kage）、E.本田（E.Honda）、露西亞（Lucia）、猛毒（Poison）、基爾（Gill）、賽斯（Seth）於2020年2月14日更新為冠軍版（Champion Edition）。於2020年8月6日公布第五季追加角色，分別是火引彈（Dan）、蘿絲（Rose）、歐羅（Oro）、來自私立正義學園系列的風間晶（Akira）、路克（Luke）、特典角色是隨機變化成他人的11（Eleven），也是12的試作型生化複製人。第五季是冠軍版最後一波DLC。
Title: 街頭霸王V (Street Fighter V)
Section: 登場角色

隆（リュウ（RYU），聲：高橋廣樹）肯（ケン（KEN），聲：岸祐二）春麗（春麗（CHUN-LI），聲：折笠富美子）嘉米（キャミィ（CAMMY），聲：澤城美雪）桑吉爾夫（ザンギエフ（ZANGIEF），聲：三宅健太）達爾西姆（ダルシム（DHALSIM），聲：江川大輔）巴洛克（バルログ（BALROG），聲：諏訪部順一）貝卡（ベガ（VEGA），聲：若本規夫）神月花璘（かりん（KARIN），聲：遠藤綾）納修（ナッシュ（NASH），聲：鳥海浩輔）彩虹美華/七川美華（七川美華，レインボー・ミカ（RAINBOW MIKA），聲：五十嵐裕美）巴帝（バーディー（BIRDIE），聲：宇垣秀成）拉希德（ラシード（RASHID），聲：新垣樽助）蘿拉（ララ（LAURA），聲：日笠陽子）內卡利（ネカリ（NECALLI），聲：松山鷹志）方（ファン（F.A.N.G），聲：千葉繁）
Title: 街頭霸王V (Street Fighter V)
Section: 登場角色
Subsection: DLC追加角色

=亞歷克斯（アレックス（ALEX），聲：淺沼晉太郎）蓋爾（ガイル（GUILE），聲：安元洋貴）伊吹（いぶき（IBUKI），聲：藤村歩/植田佳奈〈風間晶的個人故事〉）麥克·拜森（バイソン（M.BISON），聲：鶴岡聰）韓蛛俐（ジュリ（JURI），聲：喜多村英梨）尤利安（ユリアン（URIEN），聲：加藤將之）
Title: 街頭霸王V (Street Fighter V)
Section: 登場角色
Subsection: DLC追加角色

=豪鬼（豪鬼（GOUKI），聲：武虎）柯琳（コーリン（KOLIN），聲：朴璐美）艾德（エド（ED），聲：吉野裕行）阿比蓋爾（アビゲイル（ABIGAIL），聲：竹内良太）梅娜特（メナト（MENAT），聲：悠木碧）是空（ぜくう（ZEKU），聲：飛田展男）
Title: 街頭霸王V (Street Fighter V)
Section: 登場角色
Subsection: DLC追加角色

=春日野櫻（さくら（SAKURA），聲：福圓美里）布蘭卡（ブランカ（BLANKA），聲：上田祐司）法爾潔（ファルケ（FALKE），聲：上坂堇）柯迪（コーディー（CODY），聲：岸尾大輔）G（ジー，聲：山路和弘）沙加特（サガット（SAGAT），聲：遠藤大輔）
Title: 街頭霸王V (Street Fighter V)
Section: 登場角色
Subsection: DLC追加角色

=影隆（影ナル者（KAGE），聲：高橋廣樹）江戶主水本田/埃德蒙本田（エドモンド本田（E. HONDA），聲：永野善一）露西亞（ルシア（LUCIA），聲：立花理香）猛毒（ポイズン（POISON），聲：田中敦子）基爾（ギル（GILL），聲：立木文彦）賽斯（セス（SETH），聲：大塚明夫）
Title: 街頭霸王V (Street Fighter V)
Section: 登場角色
Subsection: DLC追加角色

=火引彈（ダン（DAN），聲：楠田敏之）蘿絲（ローズ（ROSE），聲：渡邊明乃）歐羅（オロ（ORO），聲：松山鷹志）風間晶（あきら（AKIRA），聲：關根明良）路克（ルーク（LUKE），聲：前野智昭）11（イレヴン（Eleven），聲：無）
Title: 街頭霸王V (Street Fighter V)
Section: 印象曲

〈Survivor〉主唱：MAN WITH A MISSION
Title: 俠盜獵魔2 (Manhunt 2)
Section: abstract

《侠盗猎魔2》（英语：Manhunt 2） 是Rockstar Games发布的一款以隐匿为基础的生存恐怖类电子游戏。Microsoft Windows、PlayStation 2平台版本由Rockstar London和Rockstar North开发，PlayStation Portable版本由Rockstar Leeds制作，Wii版本由Rockstar Toronto发布。是2003年发布的电子游戏侠盗猎魔的续作。游戏故事的围绕主角丹尼尔·兰姆（Daniel Lamb）——一名失忆的精神病逃犯，试图寻找自己失去的记忆。丹尼尔跟着他的兄弟里奥· 卡斯柏（Leo Kasper）——一个反社会的精英刺客，一起踏上了逃亡之路。游戏原定于2007年7月在北美和欧洲同步发行，因游戏在英国和爱尔兰被拒绝评级，美国方面的评级为仅限成人（Adults Only，AO），被Rockstar的母公司Take-Two推迟发行。然而无论是任天堂，微软，还是索尼都不允许AO评级游戏的存在，因此该游戏只能发售PC版。可由于很多大型商店都不愿意上架AO级游戏。这会导致游戏的销量受到非常大的影响。针对这些评级的问题，游戏制作商Rockstar修改了游戏，对处决场面进行模糊化处理并移除了特别照顾残酷杀戮玩家的评分系统，才得以获得美国娱乐软件分级委员会（ESRB）的“M”评级并于10月29日正式发布。然而，英国电影分级委员会（BBFC）仍然拒绝对修改后的游戏评级。Rockstar呼吁他们做出决定。最终，电子游戏申诉委员会同意游戏的发行并评级为18。侠盗猎魔2的发行前后都饱受争议，受到包括东莱斯特的议员基思·华兹（Keith Vaz），反电子游戏律师杰克·汤普森（Jack Thompson）, 以及各类美国参议员的关注。游戏的评价也是好坏参半，评论家称赞游戏的体验，意料之外的游戏情节及升级的游戏引擎，批评游戏过时的画面及配音质量。它于Gameranx的“Top 25 Goriest Games of all Time”榜单中排行第一，并于GameSpy's2007年PS2游戏年度游戏奖提名。2009年10月31日，Rockstar通过Direct2Drive开启了PC未删减版的预购。该游戏未删减版于2009年11月6日在美国发售，评级为AO。然而，由于GameFly不允许AO级游戏的政策该游戏后来在GameFly收购Direct2Drive后于2011年7月从商店中删除。 2011年11月25日，未删减版再次在GamersGate上推出，但仅适用于部分地区。