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Title: マリオカート7 (Mario Kart 7)
Section: コース
Subsection: クラシックコース

=64 ノコノコビーチ島の砂浜を中心に走行する海系コース。序盤にノコノコの形をした大きい岩がある。時間経過で潮が満ち引きしており、水位が変わってくる。海中が水中エリアになり、コースアウトになる位置も視覚的にわかりやすくなっている。洞窟の位置が原作よりやや右にずれたため、ショートカットの距離は短くなっている。『64』にあった岩の上のアイテムボックスは撤去され、代わりにコインが設置されている。SFC マリオサーキット 2ヘアピンカーブや立体交差が特徴のサーキットコース。立体交差はグライドボードで上を飛ぶように変更されている。また、ゴール直前に黄色いジャンプ板が設置されており、踏むとグライダーで再上昇できる。Wii ココナッツモール大型ショッピングモールの敷地を走るコース。屋内にエスカレーターが何箇所か設置されており、概ね周回ごとに上り下りが切り替わる。エスカレーターの上り下りに矢印が付いたほか、ゴール直前のMiiが乗っている車が3台から2台に減っている。DS ワルイージピンボールピンボールがモチーフの凸凹コース。『DS』と同様、アイテムのルーレット、ダッシュボード、順位変化の効果音が専用のものに変わる。また、原作よりもダッシュボードの数が1つ増えている。本作では下画面に障害物が表示されないため、コース後半の鉄球のルートを確認しづらい。
Title: マリオカート7 (Mario Kart 7)
Section: コース
Subsection: クラシックコース

=64 カラカラさばく荒野のコース。踏切が2箇所あり、蒸気機関車が行く手を阻む。踏切の手前のコース外に、グライドボードのあるジャンプ台が新たに設置され、ダッシュキノコなどがあればグライダーを使って飛び越えることができる。また、『64』では列車が来るタイミングが決まっていたが、本作では3通りのパターンがある。DS DKスノーマウンテン雪山のコース。前半は狭いアイスバーンを崖に沿って登り、後半は広い雪道を下る。障害物として雪だるまがいるほか、正面や背後から雪玉が転がってくる。丘の頂上に1つだけ設置されているアイテムボックスは『DS』と同様、順位に関係なくダッシュキノコ、トリプルダッシュキノコ、スーパースターのいずれかが手に入る。『DS』には無かった要素として、スタートからしばらくはコースが霧に覆われ、見通しが悪くなる演出が追加されている。また、逆走が不可能になっている。GC デイジークルーザー大型の豪華客船を舞台としたコース。『ダブルダッシュ!!』ではスタート地点からすぐのルートが右限定だったが、本作では左右分岐になった。また、直後にあるプールに入ることができるため、原作通りに進もうとするとややタイムロスになる。地下倉庫内が水中エリアになっているほか、ほとんどのアイテムボックスが転がらなくなっている。Wii メイプルツリーハウス巨大なハナチャンが棲む紅葉の巨木を走るコース。落ち葉から出てくるアイテムの種類が増え、ミドリこうらやコインも出るようになった。また、一部のジャンプアクションが可能なタイミングが変更されたほか、コース終盤の揺れる網が撤去され、グライダーで飛ぶようになっている。
Title: マリオカート7 (Mario Kart 7)
Section: コース
Subsection: クラシックコース

=Wii ノコノコみさき海岸の岩場が舞台の海系コース。中盤の川では水の流れに沿って走り、後半は土管の内部を走る。土管の中が水中エリアになり、サンダーバーの代わりにプクプクが泳いでいるほか、天井が一部を除いて無くなっているため、こうらが反射しづらくなっている。GC ディノディノジャングル巨大恐竜「ノッシー」が棲むジャングルを走る自然系コース。所々に間欠泉が点在し、出っ張りを利用してジャンプアクションが可能だが、噴水に衝突すると高く打ち上げられてしまう。『ダブルダッシュ!!』とは違いノッシーは移動せず、足や頭に当たってもスピンしない。DS キラーシップ飛行船の内外を走るコース。キラーがマグナムキラーに変更されており、発射間隔も短くなっている。また、コースの路面や船の内装の一部が変更されている。SFC レインボーロード虹色のタイルで作られたコース。スーパードッスンの落下による衝撃で路面が波打っており、その波打ちを利用してジャンプアクションが可能。また、ジャンプ台が増やされている。
Title: マリオカート7 (Mario Kart 7)
Section: バトルステージ

以下は「ふうせんバトル」「コインバトル」で使用される6つのステージである。
Title: マリオカート7 (Mario Kart 7)
Section: バトルステージ
Subsection: クラシックステージ

GBA バトルコース 1フェンスが設置された平らなステージ。中央にジャンプ台が追加されたほか、お邪魔キャラとしてプーが登場する。また、背景が『スーパーマリオカート』の「マリオサーキット」系コースや、前作『Wii』に登場した「バトルコース 4」のものになっている。64 ビッグドーナツコース全体が巨大ドーナツのような形状になっているステージ。新たにグライドボードが一定間隔で出現し、溶岩の上を飛ぶことができるようになった（中央に気流を出すクラウンもある）。これを利用してステージ中央に設置されたアイテムボックスを取れるが、時々溶岩から火柱が噴き出してくる。DS サザンリーフ浜辺が舞台のステージ。時間経過で潮が満ち引きしており、水位が変わってくる。『DS』にはなかったヤシの木や、同作の「ミッションラン」に登場していたカニが追加されている。また、コース外側にある海にある程度入れるようになっている。『DS』ではアイテムボックスがコース全域に置いてあったが、本作では中央にしか配置されていない。
Title: マリオカート7 (Mario Kart 7)
Section: バトルステージ
Subsection: オリジナルステージ

ハニービーハウス蜂の巣の中が舞台のステージ。7つの小部屋に分かれており、ハッチンが所々に出てくる。中央の部屋にある土管からは強力な気流が発生しており、飛び込むと他のいずれかの部屋に飛ばされる。シャーベットリンクスケート場のようなステージ。地面が氷のため滑りやすい。雪だるまも設置されており、当たると転倒してしまう。また、お邪魔キャラとしてペンギンがいる。ウーフータウン「ウーフーアイランド」を舞台にした、入り組んだ迷路のような街のステージ。
Title: マリオカート7 (Mario Kart 7)
Section: 開発

2010年に企画が立ち上がり、当初は8名の少人数で制作が進行したが、本格的に作業を始める段階になった際、『ゼルダの伝説 スカイウォードソード』の制作期間延長に伴い、任天堂社内で開発の人員が不足したため、レトロスタジオの協力を得ての開発となった。コースの開発に関しては、任天堂とレトロスタジオで折半することになったが、任天堂の森本嘉久はレトロスタジオのトム・アイビーに、空中や海中を走る本作の新要素を盛り込みつつ「クラシックコース」の再現を依頼した。レトロスタジオはニンテンドー3DSでのソフトウェア開発経験がなかったが、「クラシックコース」を再現する作業によって、3DSでの開発手法を学びつつ、マリオカートのコースに関するデザインについても学ぶことができた。クラシックコースのグラフィックに関しては、レトロスタジオのライアン・パウエルは『ルイージマンション』を例に挙げて、元作品のイメージに近づけつつ、『マリオカートDS』でコースとして登場したルイージマンションの印象も残すように腐心した。キャラクターに関しては、本作では空中を走る要素をカートにグライダーをつけて実現することになったが、その際グライダーにキャラクターの頭がぶつからないようにしなければならなくなり、それに加えてキャラクターの躍動感をどのように表現するか任天堂の石川雅祥とレトロスタジオのヴィンス・ジョリーで議論を重ね調整していった。本作の開発が上手く進んだ理由に関して、当時社長の岩田聡はレトロスタジオが「マリオカート」の面白さを理解し、仕事にやりがいを感じてくれたことや、問題点の意識共有が円滑に進んだことを挙げている。その背景には、レトロスタジオ側に3Dツールを高いレベルで使いこなせる技術者がいて、宮本茂が言う「動かして面白いかを見極める」ことを実践しているからであると本作プロデューサーの紺野秀樹は語っている。ゲームシステムについて、本作では「コイン」を復活させた。紺野やプログラムディレクターの白岩祐介は本作以前からコインを復活させたいと考えていたが、他の作業との兼ね合いで実装できなかったことから、本作では最初から実験的に実装することが決まった。結果的にはこれが功を奏し、空中や水中コースでコイン取得が楽しみにつながり、カスタムパーツの取得方法としての役割も担うことになった。また白岩はフレームレートを60 fpsに収めることに挑戦した。60フレームを実現するために白岩は、多くのキャラクターを登場させたいプランナーと、絵を精細にしたいデザイナーとの調整に追われた。音楽を担当した永田権太は「いわゆるレースゲームのBGMにならない」ことを意識して作曲した。また本作ではレース中にBGMを変化する仕組みを搭載したが、これをほかの要素にも使用することを考えた結果、プレイヤーが1位になっているとBGMが盛り上がる仕組みを導入した。この演出は開発中の段階からスタッフの間で「イケイケトラック」と呼ばれていた。こうして本作は3Dにしたマリオカートとして違和感がない仕上がりとなり、『スーパーマリオ 3Dランド』の製作スタッフも本作を参考にした。
Title: 真・女神転生V (Shin Megami Tensei V)
Section: abstract

『真・女神転生V』（しん・めがみてんせいファイブ）は、アトラスより2021年11月11日に発売されたNintendo Switch用ゲームソフトである。
Title: 真・女神転生V (Shin Megami Tensei V)
Section: 概要

2017年1月13日の「Nintendo Switch 2017 プレゼンテーション」でティザー映像が公開され、同年10月23日にタイトルが正式発表された。2020年7月20日の「Nintendo Direct mini ソフトメーカーラインナップ」にて2021年に全世界同時発売予定であることが発表され、翌2021年6月16日の「Nintendo Direct E3 2021」にて発売日が2021年11月11日であることが正式に発表された。後に新ストーリー「復讐の女神篇」のほか数多くの新要素を追加した『真・女神転生V Vengeance』（しん・めがみてんせいファイブ ヴェンジェンス）を2024年6月21日に発売予定と発表。その後、同年3月21日に発売日を6月14日へと変更された。本作は『真・女神転生III-NOCTURNE』のアマラ深界エンドとの繋がりを示唆する描写が多数見られる。
Title: 真・女神転生V (Shin Megami Tensei V)
Section: ストーリー

『Vengeance』では開始直後に囚われの少女の手を取るか取らないかの選択肢により2つのメインシナリオが分岐する。主人公は東京都内、品川駅周辺にある全寮制の縄印学園の高校三年生。主人公は学園に通いながら平和な毎日を送っていた。ある日、主人公は友人たちと一緒に下校路にある品川駅を通り抜けようとするが、駅構内で殺人事件が発生したらしく、駅構内は通行止めになっていた。主人公は別行動を取った友人たちを探し、付近のトンネルを訪れるのだが、そこでトンネルの崩落事故に巻き込まれて気を失ってしまう。主人公が目を覚ますと、東京は悪魔が跋扈する魔界「ダアト」に成り果てていた。そのダアト内で悪魔に襲われ、謎の男「アオガミ」に助けられた主人公は、アオガミと融合し、禁忌の存在「ナホビノ」となり、悪魔に対抗する力を手に入れる。
Title: 真・女神転生V (Shin Megami Tensei V)
Section: ストーリー
Subsection: 「創世の女神篇」

『Vengeance』で新たに名付けられた囚われの少女の手を取らなかった選択で始まる従来のストーリー。その事故に巻き込まれダアトを訪れていたのは、主人公だけではなかった。隣クラスの「敦田ユヅル」や「太宰イチロウ」。それぞれ悪魔と邂逅するが、主人公と合流し、3人はアオガミと共に無事、元の東京へ戻ることができた。東京で3人やアオガミを待ち受けていたのは、主人公の同級生「磯野上タオ」だった。タオによると、自分たちが暮らす東京の他にもう一つの崩落した東京「ダアト」が存在し、伝説の悪魔達が東京の人間達を狙っているという。その悪魔たちに対抗する組織「べテル」。タオもその「ベテル日本支部」に所属する一員なのだという。内閣総理大臣兼べデル日本支部長である「越水ハヤオ」の願いを聞き入れ、主人公たちはべテルの一員として東京を守る決意する。平和な学生生活に戻った失先、べテルから緊急連絡が入る。自分たちが暮らす東京の各地に悪魔たちや邪神「ラフム」が出現し、主人公たちが通う縄印学園にも、多数の悪魔が押し寄せてくる。ユヅルの妹「敦田ミヤズ」や主人公の同級生「樹島サホリ」に魔の手が迫るなか、主人公たちは各所の防衛と人々の保護の任務に赴く。復讐の念に囚われたサホリはラフムを受け入れ、自分をいじめていた女生徒たちを殺害し、ダアトへと逃れる。ミヤズを始めとした多くの生徒たちも悪魔に捕らえられ、ダアト・品川へ連れさられてしまった。サホリ、ミヤズや生徒たちを救うため、主人公たちはダアトへ向かう。ラフムを倒したものの、サホリ、タオは死亡。主人公たちは東京へ戻るが、東京は消滅の危機を迎えていた。ベテル本部は混沌の勢力への攻勢をしかけ、主人公も魔王アリオクなどの討伐に加わり、ついには混沌の勢力を打ち倒す。ベテル各支部長による「万魔会談」が開催され、主人公、すなわちナホビノが存在することから、それまで世界を治めていた法の神の死が共通認識となる。ベテルは事実上崩壊し、各支部長はそれぞれの創世のため、ナホビノになる準備を始めた。主人公以外に、知恵となる人間が見つかったのはコンス、ツクヨミ、アブディエル、ジョカ。コンスはナホビノにはならず、創生への不参加を決めた。ツクヨミとユヅルと共に神々の合意による創世か、アブディエルとイチロウによる法の神の継続か、ジョカと八雲による王座の破壊と神・悪魔の一掃か、それとも……
Title: 真・女神転生V (Shin Megami Tensei V)
Section: ストーリー
Subsection: 「復讐の女神篇」

『Vengeance』で囚われの少女の手を取る選択で開始される新規ストーリー。その事故に巻き込まれダアトを訪れていたのは、主人公だけではなかった。隣クラスの「敦田ユヅル」や「太宰イチロウ」、聖マリナ⼥子学院の「尋峯ヨーコ」。それぞれ悪魔と邂逅するが、主人公と合流し、4人はアオガミと共に無事、元の東京へ戻ることができた。東京で4人やアオガミを待ち受けていたのは、主人公の同級生「磯野上タオ」だった。タオによると、自分たちが暮らす東京の他にもう一つの崩落した東京「ダアト」が存在し、伝説の悪魔達が東京の人間達を狙っているという。その悪魔たちに対抗する組織「べテル」。タオもその「ベテル日本支部」に所属する一員なのだという。内閣総理大臣兼べデル日本支部長である「越水ハヤオ」の願いを聞き入れ、主人公たちはべテルの一員として東京を守る決意する。ヨーコも縄印学園へ転校して来て主人公と同クラスに編入される。平和な学生生活に戻った失先、主人公は品川駅コンコースで「カディシュトゥ」の女魔「ナアマ」に襲われ、これを撃退するもべテルから緊急連絡が入る。自分たちが暮らす東京の各地に悪魔たちや邪神「ラフム」が出現し、主人公たちが通う縄印学園にも、多数の悪魔が押し寄せてくる。ユヅルの妹「敦田ミヤズ」や主人公の同級生「樹島サホリ」に魔の手が迫るなか、主人公たちは各所の防衛と人々の保護の任務に赴く。タオの説得によりサホリはラフムを拒絶し、ラフムは主人公たちに倒される。その直後、カディシュトゥの女魔の1人「リリス」がタオとサホリを殺害する。ミヤズを始めとした多くの生徒たちが悪魔に捕らえられ、ダアトへ連れさられてしまった。ミヤズや生徒たちを救うため、蘇ったタオと主人公たちはダアト・品川へ向かう。カディシュトゥの女魔の1人「エイシェト」を退け、ミヤズの救出には成功するが、ダアト・品川や東京で人々や人間に協力的な妖精の郷の悪魔が塩の柱になってしまう現象が発生。ベテル本部は混沌の勢力への攻勢をしかけることを決定するが日本支部は戦力不足を理由に除外された。越水は主人公たちに塩化の調査を依頼。主人公たちはダアト・新宿へと向かう。新宿で「大天使マンセマット」と邂逅した主人公らは、マンセマットがカディシュトゥを追って日本へ来たこと、カディシュトゥのマガツヒ集めを阻止するために塩化をマンセマットが行ったことを聞き、塩化の解除と引き換えにカディシュトゥ退治をマンセマットから依頼される。主人公たちは元・都庁にてカディシュトゥを倒すも、「ティアマト」が召喚されてしまう。実はヨーコがカディシュトゥの仲間だったのだ。召喚されたティアマトから逃れる際にアオガミとタオが犠牲となる。駆け付けたユヅルはナホビノとなることを誓うが、ナホビノは許されないとイチロウとアブディエルがユヅルを殺害する。ベテル日本支部に戻った越水は、主人公に主人公に越水自身が神造魔人ツクヨミ型であり、スサノオ型アオガミと兄弟であることを打ち明けると、主人公と合一神となって、ティアマトを止めるべく動き出す。タオも至聖女として転生を果たしており、主人公をティアマトが向かった至聖天へ、王座へと導く。至聖天へと到着した主人公に至聖女タオは王座について創世を行うことを勧めるが、そこへ至聖女となったヨーコが現れ、創世を行っても繰り返しになるだけと法の神が王座に着く以前の混沌へと誘う。主人公がいずれかの至聖女の手を取ることとなる。
Title: 真・女神転生V (Shin Megami Tensei V)
Section: 登場人物
Subsection: その他のキャラクター

チロンヌプ『真・女神転生IV FINAL』で初登場した聖獣。マッカを支払うとミマンの場所を教えてくれる。ジャックフロストイングランド神話に登場し、冬になると現れるという雪と霜の妖精。春になると、雪が溶けて消えてしまうといわれる。女神転生シリーズのマスコットでもあり、今作では細部のデザインがリニューアルされている。エンジェル最下級の天使。ダアトに迷い込んだ人間を保護したりする一方、助からないと判断すると容赦なく見捨てる一面を持つ。イズン北欧神話に登場する女神。詩の神ブラギの妻であり、黄金の林檎の管理人でもある。今作では黄金の林檎をロキに狙われる。アイトワラス邪龍で、リトアニアの伝承における蛇の精霊。ジャターユの卵を食べたがる個体が登場する。カヤノヒメ日本神話に伝わる自然の地霊。神名の「カヤ」は屋根を葺くのに使われる。萱のことであり人間にとって身近な草であったとされる。そこから家の屋柱を葺く草の霊として、草の神の名前となったといわれる。アモンヨーロッパに伝わる魔王。ソロモン王72柱の魔神の一柱。序列7番の地獄の侯爵。召喚者に過去と未来の知識を授けるといわれる。サタンが神に反旗を翻した際に、義勇軍を引き連れて駆けつけるなど、義侠心に富んだ一面を持つとされる。ルー・ガルー声 - 小山剛志魔獣で、フランスに伝わる狼人間の一種。日中は人間の姿をしているが、夜になると人狼の姿となって人間を襲うと伝えられている。マナナンガル鬼女で、フィリピンのシキホル島に伝わる魔女。上半身と下半身を切り離し、背中に生やした蝙蝠の翼で空を飛び、人間を襲って吸血すると伝えられている。ダイモーンキリスト神話に伝わる名前すら与えられない下級の妖鬼。このような下級の悪魔を総称してダイモーンと呼ぶとされる。その名は「デーモン」を意味する。ナホビノとなった主人公が最初に戦う悪魔でもある。ヒュドラギリシャ神話に登場する邪龍。九つの頭を持つ蛇の姿をしているとされる。ダアトの東京タワーを縄張りにしていることから「塔の悪魔」と呼ばれ、東京タワーに近づく者に襲い掛かる。デメテルギリシャ神話の豊穣の女神。ゼウスの姉でもある。デザインは『真・女神転生 DEEP STRANGE JOURNEY』を継承しており、「ハーベスト」といった口癖なども同じ。東京を豊穣の地にすることを目的と言いつつ、主人公にいくつかのクエストを持ちかける。
Title: 真・女神転生V (Shin Megami Tensei V)
Section: 用語

縄印学園主人公たちが通う東京のとある全寮制の学校。校章はヤモリと注連縄、五芒星が組み合わされたもの。自由性を尊重した校風で制服はサツキの描かれたセーラー、学ラン、ブレザーがあるがタオやイチロウのようにジャージや私服を着込む事や女子がパンツを履いたり男子がスカートを履くことも容認されている。ダアトもう一つの崩落した東京で異世界。伝説の悪魔達が闇から目覚め自分たちが暮らす東京と人間たちを狙っている。その正体は18年前に東京受胎によって滅んだ本物の東京で、主人公達が住む東京はシャカイナグローリーによって再生されたものである。ナホビノ主人公とアオガミが融合することで生まれ、「禁忌の超常の力」を使うことが出来る。意思決定は主人公にあり、アオガミは声のみで主人公を導く。塩田信之は神道の直毘神（なおびのかみ、なほびのかみ）が元ネタではないかと推測している。
Title: フィンチ家の奇妙な屋敷でおきたこと (What Remains of Edith Finch)
Section: abstract

『フィンチ家の奇妙な屋敷でおきたこと』（フィンチけのきみょうなやしきでおきたこと、原題：What Remains of Edith Finch）は、アメリカのインディーゲームスタジオGiant Sparrowが開発しアンナプルナ・インタラクティブより発売された3Dアドベンチャーゲーム。
Title: フィンチ家の奇妙な屋敷でおきたこと (What Remains of Edith Finch)
Section: 概要

一族の人物が次々と不慮の死を遂げ周囲から呪われた一族とも称されるフィンチ家を巡る物語が展開される。一族最後の人物である主人公の女性エディスは、かつて自身が暮らしていた屋敷を6年ぶりに訪れ、内部にある遺品などをきっかけにして各人物の死の直前の場面を追体験していく。その場面の多くは抽象的な表現で描写されていて虚実が判然とせず、死因はプレイヤーの解釈に委ねられている。ゲームは主にエディスの一人称視点で進行する。プレイ中に表示される独白などの文章は、プレイヤーの進行方向を誘導するように空間上に浮かび上がり、場面によっては文字が散らばるなど演出の一部にもなっている。各人物にまつわる特定のものを調べると、一部を除き対象人物の視点で死の直前の場面を追体験するパートに切り替わる。
Title: フィンチ家の奇妙な屋敷でおきたこと (What Remains of Edith Finch)
Section: フィンチ家の人物
Subsection: 家系図

生没年月日は、ゲーム内の墓石とエディスのノートに記されている。
Title: フィンチ家の奇妙な屋敷でおきたこと (What Remains of Edith Finch)
Section: 開発

本作の開発は、美しく圧倒的なものを見つけた瞬間を感じさせるインタラクティブな体験を作りたいという考えを開発チームが抱いたことがきっかけとなっている。開発当初のプロトタイプ版の内容は、ワシントン州で育ったディレクターのIan Dallasの思い出を基にしたスキューバダイビングシミュレーターだったが、海中が舞台であることに起因する様々な難しさに直面しアイデアは破棄された。ただし、海中でストーリーを伝える方法として検討されていた、テキストを世界に挿入するという表現は完成版に受け継がれている。物語の構成について、初期段階では、ジェフリー・チョーサーの文学『カンタベリー物語』で用いられた枠物語の形式で高校生のグループが各自の物語を語るというものだったが、それから数か月後には家族の物語として組み立てることが理にかなっているとの考えに至った。Dallasは、インスピレーションを得るために、本作と同じく一族の物語を扱っているガブリエル・ガルシア＝マルケスの小説『百年の孤独』を調べたとしている。また、フィンチ家の各人物の最期を曖昧にしていることについては、ハワード・フィリップス・ラヴクラフトやエドガー・アラン・ポーの怪奇フィクション作品の影響を強く受けたと語っている。当初の開発はソニー・インタラクティブエンタテインメントの社内組織であるSIEサンタモニカスタジオとともに進めており、2013年1月にソニーと提携後、2014年開催のイベント「PlayStation Experience」の中でPlayStation 4専用タイトルとして正式に発表された。その後、ソニーの焦点がインディーゲームから離れたことで発売が宙に浮きかけたが、2016年12月にアンナプルナ・インタラクティブが設立された際に発売元がそちらへ移管した。アンナプルナには、一緒に仕事をしていたSIEサンタモニカスタジオのスタッフ数人が移籍している。ソニーが関与していた時期にはグレゴリーが浴室で溺れるシーンとルイスが工場で魚の頭を切り落とすシーンをスケジュールの都合でカットすることが検討され、前者については赤ちゃんが危険にさらされる演出にソニーから懸念が示されていたが、移管後の元SIEサンタモニカスタジオスタッフの意向によりカットを免れた。
Title: ソウルキャリバーVI (Soulcalibur VI)
Section: abstract

『ソウルキャリバーVI』（ソウルキャリバーシックス、SOULCALIBUR VI）は、バンダイナムコエンターテインメントより2018年10月に発売されたPlayStation 4、Xbox One、Steam用3D武器対戦格闘ゲーム。
Title: ソウルキャリバーVI (Soulcalibur VI)
Section: 概要

『ソウルシリーズ』のナンバリング第6作にしてシリーズ20周年記念作品。コンセプトは「リブート」で、世界観や設定は前作『ソウルキャリバーV』の直接的な続編ではなく、『ソウルキャリバー』の物語の再構成となっている。これは複雑化したソウルシリーズの世界観の再認知を目的とし、シリーズ経験者はもとよりシリーズ未経験者や過去のシリーズプレイヤーも取り込む意図が込められているとされる。そのため、前作では死亡や消息不明、戦いから身を引いたキャラクター達も、今作でプレイアブルキャラクターとして再登場する。今作ではステージの陰影表現を『ソウルキャリバー』に近いようなビジュアル表現を目指しており、ゲームエンジンは『アンリアルエンジン4』を利用している。ゲームシステム面でも『V』のクイックムーブが廃止され、「ソウルチャージ」システムや、上段・中段・下段関係なくガードし、反撃に転じる「リバーサルエッジ」などを、複雑なコマンドを使用せずとも簡単な操作で発動可能になっているなど、『V』以上に初心者でも楽しめるよう見直されている。共同開発としてディンプスが参加、キャラクターデザインにはヒロアキが起用されている。
Title: ソウルキャリバーVI (Soulcalibur VI)
Section: 開発

本作の企画・開発に当たり、シリーズの歴代作品を見直し、どの要素がプレイヤーに受け入れられていたのか再検証した結果、「武器を手に闘う意味」と「プレイヤーが実際に武器を手に持ったかのような感覚で自在に振り回せること」、「3D空間の中を自由に動き回れること」、そして「シリーズの世界観を楽しめること」が該当することが判明した。それを踏まえ、武器の特徴を踏まえた戦いの駆け引きを重視したほか、ストーリーモードの作りこみも強化された。また、プロデューサーの大久保元博も、イベント会場の試遊版で遊ぶファンの様子を確認しており、トッププレイヤーの戦い方を参考に調整をすすめることもあった。
Title: ソウルキャリバーVI (Soulcalibur VI)
Section: 登場キャラクター

御剣ソフィーティアグローシャンファナイトメアキリクアイヴィーザサラメールゲラルト（ウィッチャー3 ワイルドハントからのゲストキャラクター）ジークフリートタキ吉光マキシタリムヴォルドアスタロスソン・ミナアズウェルセルバンテスラファエルインフェルノ（隠しキャラクター）
Title: ソウルキャリバーVI (Soulcalibur VI)
Section: 登場キャラクター
Subsection: シーズン1追加キャラクター

ティラ2B (ヨルハ二号B型)（ニーア オートマタからのゲストキャラクター) エイミカサンドラ
Title: ソウルキャリバーVI (Soulcalibur VI)
Section: 登場キャラクター
Subsection: シーズン2追加キャラクター

ヒルダ覇王丸（サムライスピリッツからのゲストキャラクター）雪華黄星京
Title: Castle_Crashers (Castle Crashers)
Section: abstract

『Castle Crashers』（キャッスル・クラッシャーズ）は、The Behemothから2008年8月27日にXbox Live Arcade、2010年8月31日（日本では同年11月25日）にPlayStation Network、2012年9月27日にSteam内で発売されたベルトスクロールアクションゲーム。本作はコミカルな2Dグラフィックスで描かれている一方、体の一部が切断されるようなグロテスクな表現や、糞尿を撒き散らす下品な表現が含まれる。また、一部の簡潔な説明書きを除き、ストーリーに関することは言葉で語られることはなく、アニメーションのみで伝えられている。2019年、本作のリマスター版が発売予定であることが明らかにされた。
Title: Castle_Crashers (Castle Crashers)
Section: システム

本作はプレイヤーは4人の騎士となり、クリスタルの奪還とお姫様の救出を目指して、立ちふさがる敵を倒して進んでいく内容となっている。本作は、ベルトスクロールアクションゲームだが、武器の変更や経験値によるレベルアップなど、一部にロールプレイングゲームの要素を有している。キャラクタは腕力・魔法力・体力・素早さを好みに割り振って成長させることができる。また道中では新たな武器やお供の動物（アニマルオーブ）を入手できることがあり、プレイヤーの能力を変化させたり、戦闘を有利にしたりしてくれる。オンライン・オフラインともに4人同時協力プレイでストーリーを進めることができる。倒れた仲間を助けあったり、時にはお姫様を賭けて争ったりしながら楽しむことができる。また、通常のストーリーモードに加え、プレイヤー同士で対戦を行うアリーナモードと、Xbox 360とPS3によって遊べるものが異なる専用モードが用意されている。Xbox 360版はボタン連打を競う「食べ放題モード」、PS3版はボールを地面に落とさないよう打ち合う「バレーボールモード」がプレイ可能。
Title: Castle_Crashers (Castle Crashers)
Section: 登場キャラクター

本作に登場するキャラクターは、ボスなどの一部をのぞき、条件を満たすことで自分でも操作出来るようになる。
Title: Castle_Crashers (Castle Crashers)
Section: 登場キャラクター
Subsection: 味方キャラ

グリーンナイト最初から選択出来る緑色の兵士。毒の魔法を使う。毒の魔法はスリップダメージを与える事が出来るが、一部通用しない敵も居る。レッドナイト最初から選択出来る赤色の兵士。雷の魔法を使う。雷の魔法はその場で放電し続けることができ、連続して敵に当てることでかなりの威力を出せる。ブルーナイト最初から選択出来る青色の兵士。氷の魔法を使う。氷の魔法は敵を拘束するのでコンボを繋ぎやすい。オレンジナイト最初から選択出来る橙色の兵士。炎の魔法を使う。炎の魔法はほとんどの敵にスリップダメージを与えられるが、毒の魔法と比べて与えられる量が少ない。グレーナイト味方NPCとしても良く見る灰色の一般兵。魔法の代わりに爆弾や弓矢での遠距離攻撃を使う。グレーナイト2兜から素顔が見えるグレーナイト。基本性能はグレーナイトと同じだが、使用する魔法が一部異なる。王さま王国の長であり、NPCとしても頻繁に登場する。作中で唯一回復魔法を使う事が出来る。農民湿地帯などで援護してくれる一般人。盗賊の様に弓矢や投げナイフを使う。一般市民農民同様湿地帯などで援護してくれる。性能は農民と変わり無い。
Title: Castle_Crashers (Castle Crashers)
Section: 登場キャラクター
Subsection: 使用可能な敵キャラクター

バーバリアン王国を襲い、戦争を引き起こす切っ掛けとなった蛮族達。魔法の代わりに投げ斧での攻撃をする。盗賊装着しているマスクが「＊」の形に食い込んだ盗賊。弓矢や投げナイフを使う他、敵の時でもアイテムを拾ってしまう。剣士産業城の兵士。丸鋸を投げたり鋸を地面から発生させる他、敵の時は爆弾も使用する。養蜂者蜂を召喚して攻撃する。弓矢と違って画面に出た時点で攻撃判定が存在するが、蜂では箱などを壊す事が出来ない。実業家産業城に登場する青い兵士。攻撃は剣士と同じ。名前が「実業家」なのは、産業城（Industrial Castle）で働く者＝実業家（Industrialist）と掛けた洒落だと思われる。エイリアン「Alien Hominid」の主人公。魔法ではなく専用の銃による攻撃をする。このキャラは武器を変更することが出来ず、拾っても消滅してしまう。ブルート産業城の緑の兵士。植物の魔法を使うが、敵としてはマッチョな状態でしか登場しない。スネーキー湿地帯に登場する緑の兵士。植物の魔法と投げナイフを使う。サラセン砂漠に登場するアラビア兵の様な兵士。砂の魔法を使い、自身を竜巻化して体当たり出来る。近衛兵砂漠に登場する、顔が大量の鎖で隠されている兵士。グレーナイト同様爆弾や弓矢を使う。ストーブフェイス石炭ストーブの様な兜を被った兵士。弓矢の他に曲刀を投げてくる事がある。クマ川の付近で登場する白い熊。竜巻化して突進する攻撃が使えるが、雑魚の方は使わない。また弓矢が矢ではなく魚の干物になっている。コーンヘッド三角形の兜を被った兵士。グレーナイトや近衛兵と同じ。スケルトンそのまんまな骸骨。灰色の煙による魔法や骨の矢を使う。ネクロマンサーの魔法では敵に突撃して爆散する。ファイアーデーモンオレンジナイトと同様に炎の魔法を使うが、オレンジナイトと違って一部の技には属性が無い。敵として登場するときは落下ダメージを無効化し、炎属性のダメージをほとんど受けない。アイスキモーエスキモーの盗賊。ブルーナイトと同じ氷の魔法を使うが、空中魔法がツララ落としじゃなかったり雪玉でしか凍結させれなかったりで微妙に弱体化している。忍者海賊船で待ち伏せており、船で砂漠に行こうとしたプレイヤー達に襲い掛かってくる。手裏剣や煙幕を使う他、こちらの攻撃を変わり身の術で避けてくる。ちなみに、左手に持っているものはマグカップ。狂信者最終ステージに登場する魔術師。魔法や弓矢がスケルトンの物に似ている。敵の時は魔法のダメージをほぼ無効化するが、プレイヤー版は普通に食らう。
Title: Castle_Crashers (Castle Crashers)
Section: 登場キャラクター
Subsection: 使用不可能な敵キャラクター

この項目のキャラクタは通常のキャラとは体格などに違いが見られる事が多い。インプ小さい魔物。特定のステージでお金の袋が出てくると現れ、それを持ち去ろうとする。攻撃はしてこない。トロール毛むくじゃらの真っ黒い姿をした敵キャラ。棒きれを持って戦う。カエル川下りをするステージでのみ登場する敵。プレイヤーを飛び越える様に飛び掛る他、攻撃を受けると突進で反撃してくる。コウモリ噛み付いて行動を封じてくる。HPは1しか無い。スライム洞窟で出現する敵キャラ。頭に取り付いて行動を封じてくる。毒や凍結などの状態変化を一切受け付けない。蜂普通に二足歩行もする蜂。養蜂家によって召喚される。サソリ砂漠でフィールドを横切ってくるサソリ。近づくと刺してくる。HPは1しか無いが無限湧き。デザートバグ蟻地獄のようにプレイヤーを引きずり込もうとする敵。通常時は毒液を吐いて攻撃する。捕まると捕食されてHPを削られてしまう。デザートビートル地中に潜って無敵状態になることがある敵。体力も高めなので厄介。スピアフィッシュ銛を持った魚人。槍を使ったり、口から毒息を吐いて攻撃してくる。何回か攻撃されると前後どちらかに大ジャンプして仕切りなおそうとする。産業王子産業城の王子。自分では直接戦わず、産業機械に乗り込んでいる。産業機械を破壊すると攫った姫をイビルウィザードに引き渡して自分も逃げようとするが、拒否されてしまう。最後はプレイヤーに殴られて城のバルコニーから落下してしまい、そのまま消息不明になる。
Title: Castle_Crashers (Castle Crashers)
Section: 登場キャラクター
Subsection: ボスキャラクター

戦車バーバリアン達の戦車。突撃しながら砲弾を撃ち上げたり、搭乗していたバーバリアンを戦闘に乱入させたりする。バーバリアンボスバーバリアン達のボスで、トゲ付きの大型盾を背負った巨大なバーバリアン。パンチや盾による攻撃の他、謎の液体を飲んだ後火を噴きながら後ろに体当たりをしたりする。トロールマザー普通のトロールとは違い、四角形に足だけが付いたような姿をしている。一切攻撃はせず、トロールを発生させながら逃げ回る。ナマズクマボスが操る半猫半魚の巨大な怪物。毛玉吐き、パンチの他、水の中から手だけを出して殴ったり、泳いで突進して攻撃する。普段はほとんど攻撃が通じず、後方の船を護衛し支援砲撃を成功させる事で一時的にまともにダメージが与えられる様になる。名前が「ナマズ」なのは、ナマズを意味する「catfish」と掛けた洒落だと思われる。クマボス旗を背負っているクマ。竜巻と化しての体当たりが主な攻撃。ボスとして出るのは最初の1回だけであり、その時はアニマルオーブの「Rammy」を連れている。コウモリボス巨大なコウモリ。飛びながら糞尿を撒き散らしたり、ベロによる打撃をしてくる。倒すとアニマルオーブの「Biety Bat」になる。トロールボス非常に巨大なトロールで、最初に登場するときは倒すことが出来ない。再登場したときは目からビームを放ってくる。コーンヘッドボス燕尾服を着たコーンヘッド。定期的にパイプオルガンから爆弾を連射する攻撃を行い、その最中は無敵。サイクロプス大柄な一つ目の兵士。両手のナイフを突き刺したり、投げナイフで攻撃してくる。コーンヘッドボスと何らかの関係があるらしく、コーンヘッドボスが死んだ時には涙を流し、その後棺桶にも入れてあげている。火山顔の付いた火山。攻撃は火山弾を発射するだけだが、サンドイッチを使用して変身した状態でないとダメージを与えられない。(靴下人形付き)ドラゴン左手に靴下人形をはめて2体居るように見せかけている巨大なドラゴン。炎の息と左手による落石、押しつぶしで攻撃してくる。産業機械産業城の奥に設置された大型機械。産業王子が操作しており、4本の電撃発射装置、電撃床、巨大機械腕、氷弾連射装置、火炎放射器、毒弾発射装置を駆使して襲い掛かってくる。ミニUFO小型の宇宙船。エイリアンを召喚する他、石材を落としてくる。コーンボス巨大なトウモロコシの怪物。地面に隠れることができる。パンチ、回転攻撃で攻撃してくる。攻撃するとHPが1回復するポップコーンを出す。メドゥーサ女性の上半身と蛇の髪と下半身を持つ怪物。石化ブレスや小蛇召喚で攻撃してくる。フロストキング氷の城の王。凍結させる氷を発生させたりツララを落としたりするが、1発1発の火力はあまり高くない。ペインターボス頭部が工具箱でオーバーオールを着た画家のようなキャラ。自身は絵を描くだけだが、描いた絵は実体化して体当たりで攻撃してくる。絵に当たると爆発する。アンデッドサイクロプスネクロマンサーにより蘇生させられたサイクロプス。棺桶で殴ったり、火球を飛ばしたり、白骨化したコーンヘッドボスに攻撃させたりする。ネクロマンサー羽の生えた黒騎士。ボスの中では唯一使用可能なキャラだが、自分で使う時は空を飛ぶことが出来ない。ネクロマンサーと戦う部屋は今までの雑魚敵の死体で埋め尽くされており、それを再生して戦わせてくる。ネクロマンサー自身はスケルトンを魔法攻撃として使用する。水晶の欠片そのまま水晶の欠片。プレイヤーに向かって飛来して地面に刺さった後、浮かび上がるのを繰り返すだけ。イビルウィザードラスボス。物理か魔法を反射するバリアを使う形態、風船のような形態、蜘蛛のような怪物の形態、魔剣を使う形態の4種類、全5形態(風船のみ2回ある)で襲い掛かってくる。
Title: Castle_Crashers (Castle Crashers)
Section: 登場キャラクター
Subsection: その他

ゲーム中に登場しなかったり戦わなかったりしたキャラクター。ピンクナイト桃色の兵士。兜にキスマークが付いている。愛の魔法を使い、虹を発生させたり動物を投げ飛ばしたりする。虹を食らった敵は怯む代わりにピースをする。鍛冶屋ゲーム中に登場する鍛冶屋とは違い、紫色の兜を装備している。巨大なカエルを召喚したり燃えるハンマーを投げたり出来る。ハッティ「BattleBlockTheater」に登場する難破船の船長。お金の魔法を使い、黄金の鯨を召喚して金塊を降らせたり、エメラルドを飛ばしたり出来る。
Title: Castle_Crashers (Castle Crashers)
Section: アニマルオーブ

オーブの様に丸っこい動物達。各地に点在しており1度に1匹しか連れて行けないが、1度連れた事のあるアニマルオーブは鍛冶屋の横にある小屋でいつでも連れて行ける様になる。アウレット（Owlet）雀と梟を足して2で割ったようなアニマルオーブ。木に隠れている果物を見つけてくれる。スクラッチ・ポー（Scratchapaw）虎のアニマルオーブ。素早さに2、攻撃に1のボーナス。パゾ（Pazoo）柴犬のアニマルオーブ。隠れたお宝を見つけてくれる。シーホース（Seahorse）タツノオトシゴのアニマルオーブ。水中での移動速度が速くなる。実は足が着く川辺でも有効。カーディナル（Cardinal）紅冠鳥のアニマルオーブ。アウレット同様木に隠れた果物を見つける他、カーディナルでしか見つけられない物もある。ジラフィー（Giraffy）キリンのアニマルオーブ。取得経験値が10％増える。バイティー・バット（Bietybat）コウモリのアニマルオーブ。敵のコウモリ同様に噛み付いて、敵の動きを封じてくれる。フログレット（Frogglet）鹿のような角が生えたカエルのアニマルオーブ。近くにあるアイテムを回収してくれる。トロル（Torol）トロールのアニマルオーブ。7.5秒ごとに最大HPの1％を回復する。モンキーフェイス（MonkeyFace）猿のアニマルオーブ。敵を倒したときのアイテムドロップ率が上がる。チキン（Chicken）Behemothのロゴでお馴染みの鶏のアニマルオーブ。攻撃と防御と素早さに1のボーナス。スネイルバート（Snailburt）カタツムリのアニマルオーブ。防御に5、素早さに-5のボーナス。ラミー（Rammy）羊のアニマルオーブ。ガード不能の体当たりで攻撃してくれる。バイポーラ・ベア（Bi-Polarbear）ホッキョクグマのアニマルオーブ。残りHPが11以下の(主人とボス敵を除いた)キャラにトドメを刺してくれる。マルチプレイだと他のプレイヤーも対象になる。イエティ（Yeti）「Alien Hominid」に登場したイエティのアニマルオーブ。氷属性のダメージを軽減し、凍結の状態異常も防ぐ。ゼブラ（Zebra）シマウマのアニマルオーブ。草に隠れている食べ物を見つけてくれる。PS3版のみ素早さに1のボーナス。ミャーバート（Meowburt）黒猫のアニマルオーブ。素早さに3のボーナス。バーリー・ベア（Burlybear）熊のアニマルオーブ。攻撃に2のボーナス。ホークスター（Hawlster）鷹のアニマルオーブ。ダウンした敵に追撃してくれる他、落ちている食べ物を持って来てくれる。スヌート（Snoot）象のアニマルオーブ。攻撃に2のボーナス。ピギー（Piggy）豚のアニマルオーブ。食べ物での回復量が2倍になる。スパイニー（Spiny）トゲトゲの生き物のアニマルオーブ。防御に2のボーナス。ミスター・バディ（Mr.Buddy）ドーベルマンのアニマルオーブ。掘る速度が速くなる。シャーバート（Sherbert）三毛猫のアニマルオーブ。ジャンプ力が上がる。ビホルダー（Beholder）ビホルダーのアニマルオーブ。魔法力に2のボーナス。インストール・ボール（Installball）「Alien Hominid」に登場する最初のボスの目玉のアニマルオーブ。光弾（フォートン）で援護攻撃をしてくれる。ペルター（Pelter）アザラシのアニマルオーブ。雪玉で援護攻撃をしてくれる。ドラゴンヘッド（Dragonhead）ドラゴンのアニマルオーブ。火炎弾で援護攻撃をしてくれる。GoldenWhale「BattleBlock Theater」に登場する黄金クジラのアニマルオーブ。不定期に1ゴールドを撒く。
Title: Castle_Crashers (Castle Crashers)
Section: 制作
Subsection: 開発

本作のグラフィックはThe Behemothのリードアーティストであるダン・パラディンが手がけた。開発チームは、フィールドやキャラクター、プレースホルダーを作成し、最終案において容姿やサイズのテンプレートとして使用した。パラディンはゲーム・アセットの部分的な演出案をいくつか作成し、そのうちの一つを最終案として採用した 。パラディンはグラフィックの原案となる部分に大きく関わっている一方、トム・ファルプ（Tom Fulp）はグラフィックの助手として、ボスキャラクターの配下となるキャラクター群のうちの一部を作成した 。パラディンはインタビューの中で本作の根幹的なところは"River City Ransom"の影響を受けていると述べ、ダメージを受けたときのキャラクターの挙動にそれが現れていると話している ファルプも、『ガーディアンヒーローズ』や『ファイナルファイト』、『ダブルドラゴン』といった1980年代から90年代のベルトスクロールアクションゲームの影響を受けていることを認めている 。音楽の大半はNewgroundsのユーザーが制作したものや、The Behemothと契約した20人以上の個人の楽曲も使用されている ほか、パラディンが作曲した2曲も使われている。本作のサウンドトラックは2008年9月1日にNewgrounds上で無料で公開された。
Title: Castle_Crashers (Castle Crashers)
Section: 制作
Subsection: 広報

本作は2005年7月14日に開かれたコミコン・インターナショナルにてYe Olde Side-Scrollerという仮題で発表された 。このとき、ニンテンドーゲームキューブ上で動くデモ版が披露されたが、任天堂のゲーム機向けの発売についての言及はなかった 。翌年2006年に開かれたコミコンにて、"Castle Crashers"という正式名称が発表され、Xbox Live Arcade向けに配信されることが明かされた。2008年8月27日にXbox 360版が発売された。2009年7月23日、開発元のThe Behemothは、本作をPlayStation Networkで配信することを明らかにした  。2010年8月31日、PlayStation 3 版が北米にて発売され、同年11月3日には欧州で発売された。2012年8月16日には、SteamにてMicrosoft Windows版の配信が行われた。
Title: Night_in_the_Woods (Night in the Woods)
Section: abstract

『Night in the Woods』（ナイト・イン・ザ・ウッズ）は、Finjiより発売された1人プレイ用のインディーアドベンチャーゲーム。ゲームデザイナーのアレック・ホロウカとアニメーター/イラストレーターのスコット・ベンソンによって設立されたカナダのゲーム会社・Infinite Fallが開発した。また、オーストラリアのゲーム開発会社・Secret Labはダイアログエンジン「Yarn Spinner」を手がけ、画像圧縮システムを使ったモバイル版の制作も担当している。
Title: Night_in_the_Woods (Night in the Woods)
Section: 概要

本作に登場するキャラクターは動物の姿でありながらリアルな人間の感情が描かれており、アメリカのエンターテインメント雑誌・Pasteは、"心の病や抑鬱、中流・下層階級の淀み、そしてゆっくりと終わりを迎えるアメリカの小さな町"を内包したテーマだと述べている。架空の田舎町・ポッサムスプリングスに帰郷し、実家の屋根裏部屋に住まう一人っ子のねこ・メイを中心に物語が展開する。彼女の友人であるたばこを吸っているクロコダイルのビー、とても活発なきつねのグレッグとその彼氏のくまのアンガスをも巻き込み、炭鉱が閉鎖してからここ10年間の町に隠されたおぞましい秘密に立ち向かうことになる。走ったりジャンプしたりと、プレイヤーはメイとしてポッサムスプリングスを探検する。ホロウカは"ゲーム性重視"よりも"物語中心"のプレイ体験だと述べている一方、ベンソンは"探検して、会話して、見て、さわる"ことがプレイヤーにとって鍵になる動作だと述べている。プレイヤーはストーリー進行に影響する決断をするが、ベンソンは「それはむしろ『あなたがこの人物（メイ）とどう過ごすか？』に近い」「その人物はこのゲームの結末のようにあなたのことは知らないかもしれないけれど、この人物はあなたと同じ時を過ごすし、あなたはそれらのストーリーラインを見に行くでしょう」と述べている。本作品はクラウドファンディングプラットフォームのKickstarterを通して資金が集められ、最終的に目標金額である50000米ドルの400％以上の金額が集まった。その後、2017年2月21日のMicrosoft Windows・macOS・Linux・PlayStation 4での配信を皮切りに、同年12月13日にはXbox One版が、翌年2月1日にはNintendo Switch版が配信され、iOS版リリースも予定している。また、Nintendo SwitchおよびPlayStation 4向けに限定生産でのパッケージ版の発売予定もある。一方、日本語版はPLAYISMがローカライズ・発売元を担当し、2019年3月28日にPlayStation 4版およびNintendo Switch版が、同年4月1日にFinjiよりSteam版が販売開始された。本作のローンチに先駆けて配信された姉妹短編が2作存在する。2013年12月にホロウカ、ベンソン、共同脚本のベサニー・ハケンベリによって『Longest Night』が、2014年12月には2つ目の短編『Lost Constellation』がリリースされた。2017年12月13日には、上述の短編2作品や新曲などを追加した完全版『Weird Autumn edition』への無料アップデートをPC、macOS、Linux、PlayStation 4およびXbox One向けに配信した。
Title: Night_in_the_Woods (Night in the Woods)
Section: ストーリー

20歳のマーガレット・“メイ”・ボロウスキは大学を中退して故郷のポッサムスプリングスに戻ってくると、炭鉱の閉鎖や不景気にみまわれる。彼女は3人の旧友、知的で憂いをはらんだベアトリス・“ビー”・サンテロ、とても活発でトラブルメイカーなアナーキストのグレゴリー・“グレッグ”・リー、そしてその彼氏の物静かで慎ましいアンガス・ディレニーに再会する。また、旧友の一人であるケイシー・ハートレイが不可解な失踪を遂げたことを知る。メイはポッサムスプリングでの生活と旧友たちとの時間に日々を費やすが、次第に奇妙で鮮明な夢をみるようになる。ハロウィンフェスティバルの日、町で謎の人影によってティーネイジャーがさらわれるところを目撃する。日々の夢にゆっくりと精神を悪化させられながらも、4人は共にその人影の行方を捜索する。徹底した捜索の後、4人は森の中でマントをした人影の奇妙な集団に偶然出くわし、彼らはメイたちにつきまとう。終いにメイは倒れ昏睡状態に陥る。結果的に目を覚まし友人たちの元へ戻ったメイは、自身が人々や世界から切り離されていっているように感じ、全てがただの形に見えることが中退の理由であると明らかにする。ゲーム全体にわたって彼女が描く日誌は、6年前にソフトボールバットで学校の生徒を殴った結果解離性の発作を起こし、その後医者から自身の感情を書きとめるよういわれたためである。この出来事が原因で町の人々は彼女を警戒し、家族へ経済的にも精神的にも負担をかけることとなった。大学で病状が悪化したのと時を同じくして、メイは家に帰る強い意志を奮い起こし、ポッサムスプリングスに帰ることが普通に戻る手助けになると願う。まだ傷つきながらも、メイは自分達につきまとってきた謎の集団を見つけようとひとりで森に乗り出そうと決心するが、グレッグ、ビー、アンガスはそれを拒む。そして4人は鉱山に入り込むと謎の集団と対峙し、それらがカルト教であることが明らかになる。カルト集団はケイシーを含む何人かの市民を誘拐しており、ポッサムスプリングスの景気の安定と引き換えに社会の役に立たないとみなした市民をさらい、鉱山の中で地下の神々へ生贄を捧げていることが判明する。カルトのリーダーは4人に対し、ここから立ち去り自身らのことを絶対に口外しないよう脅す一方、カルト集団のメンバーの一人がエレベーターに乗りながらメイを殺そうと試みる。3人はメイを助けるためにエレベーターを落として鉱山を崩壊させ、おそらくカルトを地下へ閉じ込めることに成功する。物語の終盤プレイヤーのふれあい次第では、メイはビーとグレッグのどちらかと前の晩の出来事やポッサムスプリングスで起きた全てのことについて話す。他の2人が間もなく会話に加わるとメイは、この全員がきっと良くも悪くも続く人生に適応し成長してしまうけれど、今一緒にいる時間を楽しむことはまだまだできると伝える。4人は当分の間それぞれの問題のことは忘れ、バンド練習をしてゲームは幕を閉じる。
Title: Night_in_the_Woods (Night in the Woods)
Section: 開発

今作は2013年10月22日にクラウドファンディングサイト・Kickstarter上で発表された。ホロウカとベンソンの設定した目標金額50,000米ドルにはわずか26時間で達し、最終的には200,000米ドル以上も集まった。また追加のファンディングによって、アニメーターのチャールズ・ハットナーとゲーム開発者のアダム・サルツマンも制作に加わった。ベンソンはバッカー (支援者) が増え、ストレッチゴール (目標金額よりもさらに上の金額) をよりいっそう増額できるだろうと考えていたが、Infinite Fallはスコープ・クリープを避けるため、ストレッチゴールの金額を制限した。ベンソンは「Night in the Woods」での制作に多大な影響をもたらした人物として、漫画家のクリス・ウェアとマイク・ミニョーラ、芸術家のメアリー・ブレア、作家のフラナリー・オコナー、児童文学作家のリチャード・スカーリーの名をあげている。2017年10月には、Secret Labによってモバイルデバイスに対応すること、仮のリリース日が2018年であることが発表された。2018年1月、「Weird Autumn」の追加コンテンツを含む完全版がNintendo Switch向けに翌月リリースされることが発表された。
Title: Night_in_the_Woods (Night in the Woods)
Section: 開発
Subsection: サウンドトラック

2017年3月9日にBandcamp上で3枚のサウンドトラックアルバムがリリースされた。ホロウカは今作の楽曲制作にあたって、アメリカのインディーロックバンド・DIIVに大きく影響されたことを語っている。