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Title: インディ・ジョーンズ/魔宮の伝説 (Indiana Jones and the Temple of Doom (1985 video game))
Section: abstract

『インディ・ジョーンズ/魔宮の伝説』（インディ・ジョーンズ まきゅうのでんせつ、原題：Indiana Jones and the Temple of Doom）は、1984年に公開されたアメリカ合衆国の映画。ジョージ・ルーカスの原案を基に、スティーヴン・スピルバーグが監督を務めた。とあるインドの寂れた村に辿り着いた考古学者のインディアナ・ジョーンズらが、邪教集団に誘拐された村の子ども達と秘宝を奪還するため冒険するアクション・アドベンチャー作品。「インディ・ジョーンズ」シリーズの2作目であり、前作『レイダース/失われたアーク《聖櫃》』の前日譚でもある。 暗い作風でグロテスクな描写が多い反面、アドベンチャーの要素やコメディ色が強い作品でもあり、シリーズを通して最も異質でインパクトのある作品だと評されることもある。初公開後、批評は賛否両論だったが興行的には成功を収めた。第57回アカデミー賞では視覚効果賞を受賞。1989年には、続編の『インディ・ジョーンズ/最後の聖戦』が公開された。
Title: インディ・ジョーンズ/魔宮の伝説 (Indiana Jones and the Temple of Doom (1985 video game))
Section: ストーリー

1935年、考古学者インディ（ハリソン・フォード）は上海の満洲系ギャングとの取引でだまされてトラブルに陥る。その場に居合わせた歌手ウィリー（ケイト・キャプショー）、相棒の少年ショート・ラウンド（キー・ホイ・クァン）と共に飛行機で追っ手から逃れるが、その飛行機はギャング関連会社が所有するものだった。策略により飛行士たちがパラシュート脱出し、燃料を漏出された飛行機はインディたちを残して墜落させられ、ゴムボートで辛くも脱出した彼らはインドへとたどり着く。インディたちが川岸で偶然出会った老人に小さな村へ案内されると、そこは井戸が干上がり食べるものもままならない状態で、奇妙なことに子供が1人もいなかった。村にはシヴァ・リンガと呼ばれる秘石が祭られていたが、邪教集団に奪われ、村の子供も連れ去られたという。老人から「救世主」だと言われたインディたちは、サンカラ・ストーン（シヴァ・リンガ）と子供たちを取り戻すため、邪教集団の根拠地だという、かつてマハラジャが支配していたパンコット宮殿へと向かう。無人の筈のパンコット宮殿には新しいマハラジャであるザリム・シンが即位しており、表向きには煌びやかに見え、インディたちは歓待される。しかしその夜、インディが隠し通路を見つけ、宮殿の地下に潜入すると、そこでは邪教の密儀が行われていた。邪神カーリーを祭祀する司祭モラ・ラムは、呪文を用いて人間の心臓を抉り出したり、「悪魔の血」を使って人々を洗脳し、邪神像に生贄を捧げていた。モラ・ラムは、村の子供たちを奴隷として利用して、地下に隠された残り2つの『サンカラストーン』を探し、同時に資金源となる宝石を採掘していたのだ。その後、悪魔の血によって洗脳されたインディだったが、ショート少年の機転で体を松明で炙られて正気を取り戻し、生贄にされかけたウィリーを助け、3個のサンカラストーンを奪い返す。次いで地下の子供たちを解放するが、インディはザリム・シンが操る呪いの人形により身体の自由を奪われて、絶体絶命のピンチに陥ってしまう。ショートは人形を奪い、インディと同様にザリム・シンを松明で炙って正気を取り戻させる。危機を脱したインディは、敵を打ち倒してトロッコに乗り込む。疾走するトロッコで敵から逃れて脱出したインディらは、モラ・ラムの作戦で壊された貯水タンクから押し寄せる水流に追われるが、辛くも地上へと戻る。しかし、司祭モラ・ラムと信者たちによって吊り橋に追い込まれる。インディは吊り橋の縄を剣で切断して、宙吊りになりながらモラ・ラムとの壮絶な戦いを繰り広げる。モラ・ラムはインディの心臓を刳り抜こうとするが、インディが悪しき魂を焼き尽くすシヴァへの祈りを唱えるとサンカラストーンは炎に包まれる。なおもサンカラストーンに執着したモラ・ラムはその1つを手に取るが熱さに耐えきれず手を放してしまい、崖下へ落下してワニの餌食となるのであった。炎に包まれたサンカラストーンは村の秘石であったため、モラ・ラムと共に崖下に落下する直前にインディがキャッチするが、悪しき魂の持ち主では無かった為か不思議と燃え盛る炎は瞬時に収まり、そのままインディによって回収された。その直後にザリム・シンと軍隊が応援に駆け付け、残党の信者たちを銃撃して鎮圧。子供たちを解放し、村の秘宝サンカラストーンを取り戻したインディ達は、村に戻り「救世主」として大歓迎を受ける。
Title: インディ・ジョーンズ/魔宮の伝説 (Indiana Jones and the Temple of Doom (1985 video game))
Section: 登場人物

インディアナ・ジョーンズ演 - ハリソン・フォード主人公。有名な考古学者にして無類の冒険家。しかし、腕を認められながらもメディアからは「考古学を利用した盗人」といわれてしまうこともある。マフィアとの抗争で上海を脱出した後、飛行機がインドに墜落。そこでパンコット宮殿とサンカラストーンを巡る冒険に巻き込まれる。ウィルヘルミーナ・"ウィリー"・スコット演 - ケイト・キャプショー上海のクラブ「オビ＝ワン」の歌姫。店の中で起きたインディとマフィアの抗争に巻き込まれ、成り行きでインディに同行することになる。シリーズヒロインの中では都会派の女性。話を聞いて遺骨が入った壺であるヌルハチを人と勘違いした上で実際に見たら「ずいぶん小さな人」と言うなど、かなりの皮肉屋。インディに対しては初対面からマフィアの取引で人質にされたりなど危険な目に遭い続けて当初は険悪なムードになるが、次第に信頼関係を結び、ロマンチックな関係を築く。気位が高く下手に出るのを嫌がり自分が上の立場でないと気が済まない性分。ショート・ラウンド演 - キー・ホイ・クァンインディに拾われた戦災孤児。インディへの尊敬の念が強く、彼の助手として働いている。インディ、ウィリーと共にパンコット宮殿に向かう。子供ながらに車の運転ができるなどインディの助手らしい有能かつ破天荒。見識は広いが度を越した事態や現象には唖然とすることもあった。モラ・ラム演 - アムリーシュ・プリー邪神カーリーを崇拝する邪悪な教団「サギー教」の司祭。怪しげな呪文を唱え、人間の心臓を素手で抉り取る異能の持ち主。彼に心臓を抉り取られた者はすぐには絶命せず、傷口も一瞬でふさがる。悪魔の血を飲ませる独特の儀式を行うことで人々を洗脳する。マハラジャのザリムを洗脳することで、実質的にパンコット宮殿そのものを手中に収めている。自分が助かるために部下を犠牲にする自己中心的な性格。宮殿の深部で子供達を奴隷にし、サンカラストーンを探させている。サンカラストーンを取り返そうとするインディ達を狙う。チャター・ラル演 - ロシャン・セスマハラジャに仕える、パンコット宮殿の宰相。サギー教の存在を否認していたが、正体はサギー教団員だった。フィリップ・ブランバート演 - フィリップ・ストーンイギリス軍大尉。定期的にインドに視察に来ている。終盤で正気を取り戻したザリム・シンの要請でインディ達に加勢し、モラ死後その残党を制圧する。ラオ・チェ演 - ロイ・チャオ「犯罪王」と呼ばれる上海暗黒街のボスで満洲系。インディに満洲族の始祖「ヌルハチ」の遺骨を手に入れさせるが、彼を裏切り毒を盛る。ウー・ハン演 - デヴィッド・ヴィップインディの友人。ラオとの取引の際に、「オビ＝ワン」のウェイターを装ってインディに同行する。ラオたちに隠し持った拳銃を向けるが、逆に撃たれて死亡する。インディに対する尊敬は深く、死ぬ瞬間になってもインディとの会話を一興にしていた。シャーマン演 - D・R・ナーナヤッカーラインディ達が訪れたインドの村「メイアプール」の長老。インディ達にサンカラストーンの奪還を依頼する。ザリム・シン演 - ラジ・シンパンコット宮殿の若きマハラジャ。眉目秀麗にして国王としての政治意識の高い立派な少年であるが、意図せずして邪教・サギー教の手に落ち、洗脳されてしまう。その後、国王・守護神として煌びやかで華奢な正装に身を包み、インディ一行を歓待する。インディにそっくりな姿の呪いの人形を銀のヘアピンで刺し、格闘していた本人を苦しめる。その後、ショートの活躍で洗脳が解け、彼に宮殿の出口を教え、終盤にはインディ達を助けるためブランバート率いるライフル部隊を連れてきた。
Title: インディ・ジョーンズ/魔宮の伝説 (Indiana Jones and the Temple of Doom (1985 video game))
Section: キャスト

日本テレビ版：初回放送1987年10月16日『金曜ロードショー』21:00-23:21 ※本編ノーカット。音声仕様はモノラル。同年に放送された映画で一位となる26.9％の高視聴率を記録。ソフト版1：1993年2月22日発売のVHSに初収録。音声仕様はステレオ。以降のメディア（DVD・BD）にも収録。BDにはソフト版2との区別のため「2.0ch音声版」表記で収録された。ディズニープラスの配信にも使用。テレビ朝日版：初回放送1998年7月26日『日曜洋画劇場』21:02-23:09ソフト版2：2012年9月14日発売のBD「インディ・ジョーンズ コンプリート・アドベンチャーズ」に初収録。音声仕様は5.1chサラウンド。収録に先行し、2009年7月19日にWOWOW191chでのテレビ放送（15:30-17:30）で初公開された。ソフト版1との区別のため「5.1ch音声版」表記で収録され、以降のメディアにも収録。ディズニープラスを除く各種配信にも使用。
Title: インディ・ジョーンズ/魔宮の伝説 (Indiana Jones and the Temple of Doom (1985 video game))
Section: スタッフ

監督：スティーヴン・スピルバーグ製作：ロバート・ワッツ製作総指揮：ジョージ・ルーカス、フランク・マーシャル原案：ジョージ・ルーカス脚本：ウィラード・ハイク、グロリア・カッツ撮影：ダグラス・スローカム特撮：デニス・ミューレン、ILM編集：マイケル・カーン、ジョージ・ルーカス音楽：ジョン・ウィリアムズ美術・プロダクションデザイン：エリオット・スコットアートディレクション：ロジャー・ケイン、アラン・キャシーセット制作：ピーター・ホーウィット衣装デザイン：アンソニー・パウエル
Title: インディ・ジョーンズ/魔宮の伝説 (Indiana Jones and the Temple of Doom (1985 video game))
Section: スタッフ
Subsection: 日本語版

字幕: 戸田奈津子
Title: インディ・ジョーンズ/魔宮の伝説 (Indiana Jones and the Temple of Doom (1985 video game))
Section: 地上波テレビ放送履歴

備考欄に「○」表記の場合は本編ノーカット放送。視聴率はビデオリサーチ調べ。関東地区でのデータ。
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Section: 4K/Blu-ray/DVD

パラマウント ジャパンより4K Ultra HD、Blu-ray Disc、DVDが発売。NBCユニバーサルが販売。4K Ultra HD、Blu-rayは村井国夫版（2.0ch）、内田直哉版（5.1ch）ともに収録。DVDは村井国夫版（2.0ch）のみ収録。4Kインディ・ジョーンズ 4ムービーコレクション 40th アニバーサリー・エディション 4K Ultra HD + ブルーレイ  品番：PJXF-1470  発売日：2021年6月23日インディ・ジョーンズ 魔宮の伝説 4K Ultra HD+ブルーレイ  品番：PJXF-1566  発売日：2023年6月7日Blu-rayインディ・ジョーンズ 魔宮の伝説  品番：PBH-113995  発売日：2013年12月20日インディ・ジョーンズ 魔宮の伝説 スチールケース仕様(数量限定)  品番：PBXC-113995  発売日：2015年6月10日インディ・ジョーンズ 魔宮の伝説  品番：PJXF-1033  発売日：2016年7月22日DVDインディ・ジョーンズ 魔宮の伝説  品番：PPA-113995  発売日：2008年6月6日インディ・ジョーンズ 魔宮の伝説  品番：PJBF-1099  発売日：2016年7月22日
Title: インディ・ジョーンズ/魔宮の伝説 (Indiana Jones and the Temple of Doom (1985 video game))
Section: 製作
Subsection: 企画

前作である『レイダース/失われたアーク《聖櫃》』の製作時、既にジョージ・ルーカスはシリーズを三部作にする構想を持ち、監督のスティーヴン・スピルバーグにもそれを伝えていた。『レイダース』が成功を収めると、すぐにルーカスとスピルバーグが続投で続編製作が決定した。スピルバーグにとって、これはキャリアの中で続編を初めて監督するという新たな挑戦でもあった。本作はルーカスの強い意向で、前作に比べ暗い作風にをとることとなった。ルーカスは後に「スター・ウォーズ三部作で『帝国の逆襲』が暗い第二幕だったように、それは暗い映画でなければならなかった」という考えがあったことや、離婚などで「気分が良くなかった」ことが原因であったことを明かしている。
Title: インディ・ジョーンズ/魔宮の伝説 (Indiana Jones and the Temple of Doom (1985 video game))
Section: 製作
Subsection: 脚本

ルーカスの「前と同じ悪役を使いたくない」との考えからナチスを敵にすることを避けるが、同じ時代設定でナチスを悪役として使わないようにする動機づけが思いつかなかったことから、物語が前作の前日譚と設定された。ルーカスは当初、万里の長城でバイクに乗ったインディ・ジョーンズがチェイスするシーンを思いついたことで中国を舞台にしようとしたが、中国当局から撮影許可がおりなかったため、舞台を置き換えることとなる。最終的に、舞台はインドの寺院となった。ルーカスは、この映画を本当に恐ろしいものにしようと児童奴隷制や黒魔術、人身御供などに専念するカルト宗教やタギーのアイデアを思いついた。スピルバーグは後に「ルーカスがアイデアを持ってきた。私の仕事と課題は、この物語の暗さとコメディのバランスを取ることだと思った」と語っている。具体的なアイデアが固まった後、前作と同じローレンス・カスダンに脚本のオファーがいくが、カスダンは「アイデアがひどい」と感じたことでこれを辞退。ルーカスは、『アメリカン・グラフィティ』で交友があったウィラード・ハイクとグロリア・カッツを雇った。最初の会議でルーカスがアイデアを提示した後、ルーカス、スピルバーグ、ハイク、カッツで協力して大まかなスクリプトを作成した。スピルバーグは、もともと前作のヒロインであるマリオン・レイヴンウッドを再登場させたいと考えていたが、この案は頓挫。ルーカスは、インディの新たな相棒に処女の若い王女を登場させるアイデアを出すが、三人はそれに反対。相棒は10歳の中国人の男の子に変更され、インディの冒険に巻き込まれるマリオンに近い立ち位置を持つ女性を登場させることが決定した。また、ルーカスの「暗い作風にする」との意向から、前作に登場したサラーとマーカス・ブロディは未登場にすることが決まった。アイデア会議の際、4人はカルトな要素を観客へどう魅せるか熱心に話したという。ハイクとカッツはこれに虎狩りを使うことを提案したが、スピルバーグの「虎狩りをするほど長くインドに滞在するつもりはない」との言葉で却下。彼らは最終的に、虫やサルの脳みそなどを食べる夕食のシーンを作ることを決定した。カッツは後に「スティーブとジョージは子供のようで、いかにグロテスクな場面を作ろうかと考えていた」と述べている。1982年5月、ルーカスは、ハイクとカッツへ脚本に採用するようにと20ページの草稿を手渡した。これは、トロッコの追跡や上海への旅、銃撃から身を守るためにゴングを使用するインディなど、前作でカットされた脚本内容を取り入れたものだった。その後もルーカスは、「脚本作成に役立つように」とテープに録音された会話を基にした500ページの草稿をハイクとカッツに送りつけており、第一稿はわずか6週間である1982年8月初旬に完成した。スピルバーグはこの頃、『ジョーズ』を監督したが続編である『ジョーズ2』では監督を辞退しており、ルーカスは「インディにも同じことをするのではないか」と心配していたらしく、カッツは後に「ルーカスは彼が監督することを必死に望んでいました。私たちは、彼を保持できるように、本当に、本当に速くそれを行うように多くのプレッシャーにさらされていました」と当時を回想している。その後、9月までに第二稿が完成。プリプロダクション中に、ルーカスによる仮題「Temple of Death（直訳:死の神殿）」を「あまりにも暗すぎる」と考えたスピルバーグの提案で、正式題「Temple of Doom（直訳:破滅の神殿）」に変更された。その後、1983年3月から4月にかけて、ハイクとカッツは最終的な撮影台本の書き直しを同時に行い、脚本が完成した。
Title: インディ・ジョーンズ/魔宮の伝説 (Indiana Jones and the Temple of Doom (1985 video game))
Section: 製作
Subsection: キャスティング

ショート・ラウンドのキー・ホイ・クァンは、ロサンゼルスのチャイナタウンで行われたオーディションで抜擢された。当時のキーは難民出身だったことから英語があまり読めず、インディとポーカーをする場面など即興劇で撮影された。
Title: インディ・ジョーンズ/魔宮の伝説 (Indiana Jones and the Temple of Doom (1985 video game))
Section: 製作
Subsection: 撮影

撮影は1983年4月に始まった。ロケ撮影に関して、作中で描かれる奇妙な食文化や邪教信仰などインドやヒンドゥー教に対する偏見や人種差別に関わる内容が多かったため、当初の予定地だった北インドやアンベール城での撮影をインド政府に拒否された。このため、スリランカのキャンディでの撮影を余儀なくされ、村人役のエキストラたちもシンハラ語を話している。吊り橋の設置には、当時ロケ地付近でヴィクトリア・ダム建設のため滞在していたイギリス人のグループが雇われた。撮影中に多くの問題も起こったが、8月26日、スピルバーグはスケジュールと予算どおりに主要な撮影を終えた。
Title: インディ・ジョーンズ/魔宮の伝説 (Indiana Jones and the Temple of Doom (1985 video game))
Section: 製作
Subsection: 特撮

作品の「ジェットコースター的イメージ」を決定付けるトロッコのチェイスシーンでは、ミニチュアが多用された。走行中のトロッコを捉えるロングショットのほぼ全てがミニチュアであり、フィル・ティペットによるストップモーション・アニメーションも一部使用されている。ILMでは視覚効果の光学合成にビスタビジョン方式を採用しているが、いくつかのシーンではトンネル状の模型セットを通常のビスタビジョン・カメラで移動撮影出来ず、ニコン製のスチルカメラを改造して使用している。宮殿出口の断崖絶壁は、インディたちの立っている場所以外のほとんどがマット・ペインティング（ILMのクリス・エヴァンスの作品）である。その前後の水が押し寄せる所から、インディー達の輪郭が青っぽくなっているのは、マット・ペインティングを使用しているためである。
Title: インディ・ジョーンズ/魔宮の伝説 (Indiana Jones and the Temple of Doom (1985 video game))
Section: 製作
Subsection: エピソード

ハリソン・フォードは、インディがゾウに乗る場面の撮影中に負った怪我が原因で、重度の椎間板ヘルニアに苦しんだ。フォードが休憩中に休むための病院のベッドがセットに持ち込まれ撮影を続行したが、ルーカスはフォードが無理をして映画の完成を目指していることを感じ、スケジュールが切迫していたが撮影を一旦停止。フォードは回復のために病院に運ばれた。その後の5週間は、スタントの場面を中心に撮影を行った。インディの名前がルーカスの愛犬に因んで名付けられたように、ウィリーはスピルバーグの愛犬から、ショート・ラウンドはハイクの愛犬から因んで名付けられた。宣教師役でシド・ガニス、ルーカス、アンソニー・パウエルが、空港の旅行者役でフランク・マーシャルとスピルバーグがカメオ出演している。前作と同じく荒唐無稽な作品になることから、「観客に理屈を考える暇を与えない」ほどテンポの良さを目指したという。そのため、最初は約115分の作品となったが、試写でルーカスとスピルバーグは逆に「速すぎる」と感じたため、観客の「呼吸の余地を元に戻す」場面を加えたりアクションを少し遅くするなどして、上映時間は118分となった。
Title: インディ・ジョーンズ/魔宮の伝説 (Indiana Jones and the Temple of Doom (1985 video game))
Section: 評価

1984年の公開後、興行は成功したが評価は賛否両論であった。その後も、その優れた作品内容と共に論争と問題のあるコンテンツとして知られている。ロジャー・イーバートはこの映画に「レイダースより明るくエキサイティングで、奇妙で、間抜けで、ロマンティックなアドベンチャー映画であり、続編というよりも対等な作品であると高く評価しています」と評している。ポーリン・ケイルは「この映画でスピルバーグがやっているような方法でスリルと笑いを融合させた人は誰もいない」と述べ「私がここ数年見た中で最も純粋に楽しいフィジカルコメディである」と評した。一方で、ピープル誌のラルフ・ノヴァクは「親が幼い子供にこの心的外傷を与える映画を見せてはならない。それは映画を使った児童虐待になるだろう」と不満を漏らし、「ハリソン・フォードでさえ、クアンを平手打ちし、キャプショーを虐待している。映画内にヒーローはいません。スティーブン・スピルバーグとジョージ・ルーカスという悪役が2人いるだけです」と低評価を与えた。ウィリー・スコット役に関しては、前作のヒロインであるマリオンと異なる「絶え間なく叫び、頻繁に救助が必要であるキャラクター」であることに対する批判もある。ウィリー役のケイト・キャプショーも、ウィリーを「頭の悪い、叫ぶ金髪にすぎない」と呼んだことがある。スピルバーグ自身は、後に「シリーズの中で最悪の出来」と評している。スピルバーグは、キャリアの中でシリーズの続編を監督するのが初挑戦であったことから、すべての観客を喜ばせようと強く意識するあまり自分にとって魅力的な映画を作ることを忘れていたといい、1989年に「ダークすぎます。地下のシーンが多すぎる上、怖すぎるのです」「超常現象のない『ポルターガイスト』のようだと思いました。『魔宮の伝説』に対する思い入れなど、これっぽちもありません」と述べている。ただし、監督として製作に参加したこと自体は、妻となるケイト・キャプショーと出会えたことから一切後悔していないという。ルーカスは本作について「トーンが少し暗いだけで、私はこの映画が大好きです」と述べている。
Title: インディ・ジョーンズ/魔宮の伝説 (Indiana Jones and the Temple of Doom (1985 video game))
Section: 評価
Subsection: 論争・影響

作品中での暴力シーンや残虐な場面が多く、モーション・ピクチャー・アソシエーションからR指定にするよう求められたが、スピルバーグは「これは子供向けに作ったんだ」とその要求を拒否。その結果、今作がアメリカにおけるPG-13制定のきっかけになった。本作でのインド文化に関しての描写は論争を引き起こし、インドでは否定的なステレオタイプが描かれているという理由で上映禁止となった。特にインド料理のシーンに登場した冷えたサルの脳みそなどの料理は「実際のインド料理ではない」と激しく批判された。また、作家のシャシ・タルールは、この映画がインドに対する偏見を助長しており、「ある村の貧困が、偉大な白人の英雄の救いで解決した」というストーリーになっていることも批判している。 なお、チャター・ラルを演じたロシャン・セスは、料理に関する批判に関して「スティーブンはその場面を一種のジョークとして撮影した」「だが、そのジョークは微妙であまり通じなかった」と語った。アムリッシュ・プリは、これらの論争自体が「ばかげている」とし、「丘を滑り降りてインドに到達することが現実にありますか？ファンタジーはファンタジーです」と自伝の中で述べている。
Title: モンスターワールドIV (Monster World IV)
Section: abstract

『モンスターワールドIV』 (Monster World IV) は、1994年4月1日に日本のセガから発売されたメガドライブ用アクションロールプレイングゲーム。
Title: モンスターワールドIV (Monster World IV)
Section: 概要

勇者の少女「アーシャ」と彼女の相棒「ペペログゥ」が、アラビアンナイト風世界観の「モンスターワールド」を冒険する一人プレイ用アクションRPG。ウエストン開発・セガ発売による『モンスターワールドシリーズ』の第4作目にしてシリーズ完結編。同シリーズの派生元である「ワンダーボーイシリーズ」の最終作でもあり、名実ともにシリーズの集大成である。ただし、女性主人公のためタイトルには「ワンダーボーイ」とは付けられていない。ディレクターは第2作目『モンスターワールドII ドラゴンの罠』（1989年）以来で西澤龍一が担当、音楽はPCエンジンSUPER CD-ROM2用ソフト『スターパロジャー』（1992年）を手掛けた渡辺人が担当している。後に出たゲーム機にも数多く移植されている。代表的なものとしては2008年にWii用ソフトとしてバーチャルコンソールにて配信された他、2012年にPlayStation系ゲーム機用の過去作配信シリーズ「セガエイジスオンライン」版が配信された。2019年9月19日にはセガゲームスが自ら手掛けリリースする復刻系ゲーム機・メガドライブ ミニにプリインストール（本体にあらかじめインストール）される42作品の一つとして収録された。2021年4月22日にはリメイク版の『ワンダーボーイ アーシャ・イン・モンスターワールド』がスタジオアートディンク（日本国外はININ Games）より発売。西澤龍一、大空真紀などオリジナルスタッフが参加しており、登場キャラクターの大半の声をファイルーズあいが担当している。対応機種はNintendo Switch、PlayStation 4、Windows（Steam）。
Title: モンスターワールドIV (Monster World IV)
Section: ゲーム内容

2D横スクロールタイプのアクションロールプレイングゲームで、プレイヤーは主人公の少女アーシャを操作してゲームを進めてゆく。基本的には拠点となる町と各種ダンジョンを行き来しながらプレイすることとなり、町では冒険の準備やイベントの進行を行い、ダンジョン内では敵と戦ったり様々な謎やパズルを解いたりして先に進む必要がある。アーシャは移動やジャンプ、ロープの上り下りなどの基本アクションのほかに剣による攻撃、盾による防御が可能で、これらのアクションを駆使して攻略を行う。敵との戦いでは時折「マジカルヒット」と「マジカルディフェンス」が発生することがあり「マジカルヒット」はアーシャが敵に与えるダメージが通常より増加する効果があり「マジカルディフェンス」はアーシャが敵から受けるダメージをゼロにする効果がある。アーシャの耐久力(バイタリティ)は画面上部にハートで表示され、全てのハートを失うと一部の状況を除いてその場でゲームオーバーになり最後にセーブした地点からやり直しとなる。ハートは特定の防具を装備することで最大値を増加させることができるほか、ゲーム中のいたるところに隠されている「命のしずく」を規定数集めることでも最大値を増加させることもできるようになっている。本作では経験値やレベルアップなどの概念はなく、アーシャの能力の強化は敵や宝箱などから入手できるお金(ゴールド)を使い、町の店で装備を購入することで行う。各種装備は「剣」は攻撃力、「盾」はマジカルディフェンス発生率、「鎧(リメイク版は腕輪)」はハートの最大値にそれぞれ対応している。これらのほかに、ある程度ゲームを進めることで仲間に加わる、不思議な動物「ペペログゥ」を使ったアクションも本作の特徴。これらのアクションはドット絵による豊富なアニメーションで描かれており「職人芸」と評されるほどの高い評価を得た。
Title: モンスターワールドIV (Monster World IV)
Section: ゲーム内容
Subsection: ペペログゥ

ある程度ゲームを進めることで仲間に加わるアーシャの相棒。基本的にはアーシャの後方を飛びながらついてくるが、特定のボタンを押すことでペペログゥを呼び寄せ、掴むことで様々なアクションが可能。ペペログゥは直接敵を攻撃したりすることはできないが、アーシャが掴みながらジャンプすることで空中をゆっくりと滑空したり(ペペログゥパラシュート)、空中での二段ジャンプなどが可能となるほか、ペペログゥを投げることでスイッチや特定のギミックを作動させたりすることもできるようになっている。さらにペペログゥはゲームの進行とともに成長し、できることが増えていくため、冒険には欠かせない存在となる。
Title: モンスターワールドIV (Monster World IV)
Section: ストーリー

舞台は数々の勇者の伝説が残る地、モンスターワールド。立派な戦士になることを目指し、故郷の村を旅立った少女・アーシャは、沈黙の塔での試練を乗り越えた末に戦士の証となる魔法のランプを手にする。ランプの精の力で砂漠にある王都ラパダーナに辿り着いたアーシャは、国を治める王妃プラプリル13世から正式に戦士として認められるとともに国の異変の調査を依頼される。また、その道中で不思議な力を持つ生物・ペペログゥが仲間に加わり、アーシャとペペログゥはモンスターワールドを守るために大冒険を繰り広げるのだった。
Title: モンスターワールドIV (Monster World IV)
Section: 登場人物

アーシャ声 - ファイルーズあい（リメイク版）エスタハーンの村に住む少女で、戦士になるために自ら剣をとり旅立つ。王都の宝物庫に眠っていた卵から誕生したペペログゥと共に旅を続ける。ペペログゥ声 - ファイルーズあい（リメイク版）どこからか現れた奇妙な動物。町では愛玩動物として爆発的なブームを巻き起こしている。一般的な個体は黄色い体をしているが、アーシャが出会った個体は青い体をしている。プラプリル13世声 - ファイルーズあい（リメイク版）心優しい性格をした王都ラパダーナの王妃。アーシャに異変の調査を依頼する。
Title: モンスターワールドIV (Monster World IV)
Section: スタッフ

ディレクター：西澤龍一プログラム：H.TOHYAMAアート・ディレクター：大空真紀音楽：渡辺人CGデザイン：こやまかなこ、盛岡三奈、せきやまたかい、K.SAITOHスペシャル・サンクス：MIE、YUIマニュアル・ライター：平田豊モデラー：H.NAKAJIMA撮影：N.SUZUKIスーパーバイザー：石塚路志人
Title: モンスターワールドIV (Monster World IV)
Section: 評価

ゲーム誌『ファミコン通信』の「クロスレビュー」では6・6・8・7の合計27点（満40点）、『メガドライブFAN』の読者投稿による「ゲーム通信簿」での評価は以下の通りとなっており、23.9点（満30点）となっている。ゲーム本『メガドライブ大全』（2004年、太田出版）では、本作が『モンスターワールドシリーズ』の有終の美を飾った作品である事を指摘した上で、「ドット絵の完成度が抜群に高く、アーシャの仕草も可愛らしい」とグラフィックやキャラクター造形に関して肯定的に評価した。
Title: ダッシュ野郎 (Rally Bike)
Section: abstract

『ダッシュ野郎』（だっしゅやろう）は、1988年に稼動開始したアーケード用レースゲーム。開発は東亜プラン、販売はタイトーが行った。日本国外では『Rally Bike』（ラリー・バイク）のタイトルで稼働された。1990年にファミリーコンピュータ、1991年にはX68000に移植されて発売された。メガドライブ版も発売が予定されていたが、発売中止となった。
Title: ダッシュ野郎 (Rally Bike)
Section: ゲーム内容
Subsection: システム

8方向レバー、2ボタン（アクセル、ブレーキ）でプレイヤーであるオートバイを操作する。ゴール時に各ステージのクオリファイ（規定順位）を越せなかったり、燃料切れで停止するとゲームオーバー（燃料が切れると徐々に減速するが、その間にゴールは可能）。本編の6ステージとボーナスゲームの2種類を合わせると全8ステージ。ゲーム開始時の燃料は満タンで、走行することで燃料を消費する。道中のガソリンスタンドやアイテムに接触することで、燃料を補給できる。ただし、ガソリンスタンドに入ると順位を落としてしまう。
Title: ダッシュ野郎 (Rally Bike)
Section: ゲーム内容
Subsection: アイテム

アイテムはレース中にヘリコプター（『究極タイガー』での自機「バトルタイガー」）が上空からコース上に落としていく。ガス（GAS）燃料が少し増える。ターボ（TURBO）最高速がアップする（2段階）。一部のステージでは、これを序盤に獲得し、かつ無事故でなければ1位になることができない。ヘルパー（HELPER）自機の左右にオートバイが2機装着。左右からの接触で他車を破壊できる。ボーナス（1000POINT）点数が1000点増える。
Title: ダッシュ野郎 (Rally Bike)
Section: ゲーム内容
Subsection: ボーナスゲーム

60秒の時間制限が設定されたレース。ヘリコプターが常時コース上におり、次々とアイテムや勲章を落としていく。燃料切れ（時間切れでも強制的に燃料切れとなる）で停止するか、クラッシュすると終了となり、ボーナス得点を加算して次のステージに進む。ボーナス得点は走行距離と拾った勲章の数で決まり、拾った勲章ひとつにつき「（2＋それまでの優勝回数）×50」点の勲章ボーナスと、走行距離に応じた最高9000点の走行ボーナスが入る。尚、ボーナスゲーム自体にも追い越し得点（敵を追い越すたびに得点が上がる）がある。
Title: ダッシュ野郎 (Rally Bike)
Section: ステージ構成

全8ステージで構成される。各ステージ60位からスタートし、クオリファイ以上の順位でゴールすると次のステージへ進める。ボーナスゲームはプレイ結果に関わらず終了後次のステージへ進める。サンフランシスコ（クオリファイ30位以内）ロサンゼルス（クオリファイ25位以内）ボーナスゲーム1フェニックス（クオリファイ25位以内）デンバー（クオリファイ20位以内）ボーナスゲーム2ボストン（クオリファイ15位以内）ニューヨーク（クオリファイなし）
Title: ダッシュ野郎 (Rally Bike)
Section: 評価

ファミリーコンピュータ版ゲーム誌『ファミコン通信」の「クロスレビュー」では合計20点（満40点）、『ファミリーコンピュータMagazine』の読者投票による「ゲーム通信簿」での評価は以下の通り15.75点（満30点）となっている。
Title: ロックマンゼロコレクション (Mega Man Zero Collection)
Section: abstract

『ロックマンゼロコレクション』（ROCKMAN ZERO COLLECTION）は、2010年6月10日にカプコンから発売されたニンテンドーDS専用のアクションゲームである。
Title: ロックマンゼロコレクション (Mega Man Zero Collection)
Section: 概要

ゲームボーイアドバンスで2002年から2005年に発売された以下のロックマンゼロシリーズ4作を1作に収録したオムニバスゲーム。2011年4月21日には廉価版（カプコレ）が発売された。DSへの移植に伴い、GBAにはないX・Yボタンを自由に割り当てることができる。BGM・ボイスの音質も上がっている。メイン操作は上画面で行い、下画面には各キャラのイラストが表示される（通常時は選択しているメイン武器を持つゼロ、ボス戦時はボスのイラストが表示される）。セレクトモードの各シナリオをクリアすると、ゼロ3に存在するカードeリーダー+対応の改造カードを入手できる。改造カードはコレクションでon/offを設定できる。
Title: ロックマンゼロコレクション (Mega Man Zero Collection)
Section: 収録モード

イージーシナリオモードシリーズ4作品を1作目から順番に進行するモード。各シリーズのアルティメットモードに近い低難易度に設定されている。セーブデータは1つのみ。セレクトモード4作品を作品ごとにプレイできるモード。内容はオリジナルとほぼ同じだが、一部の仕様変更やバグが修正されている。コレクション各モードのプレイ中、下画面に表示される壁紙やキャラクターカードを閲覧できる。スタッフクレジット本作のスタッフを閲覧できる。
Title: ロックマンゼロコレクション (Mega Man Zero Collection)
Section: サウンドトラック

ROCKMAN ZERO COLLECTION SOUNDTRACK 響命 - résonnant vie -は、ロックマンゼロシリーズの曲の中からアコースティック音楽でアレンジした13曲を収録したリメイクサウンドトラック。
Title: 美少女戦士セーラームーン (Pretty Soldier Sailor Moon (arcade game))
Section: abstract

『美少女戦士セーラームーン』（びしょうじょせんしセーラームーン）は、武内直子による日本の漫画、およびメディアミックス作品。講談社の少女漫画雑誌『なかよし』で1992年2月号から1997年3月号まで連載された。単行本は旧版全18巻、新装版全12巻、完全版・文庫版全10巻。本作品を原作とするメディアミックス作品群については、#メディアミックス展開を参照。
Title: 美少女戦士セーラームーン (Pretty Soldier Sailor Moon (arcade game))
Section: 概要

1991年夏に『るんるん』に掲載された、武内の読み切り漫画『コードネームはセーラーV』を原案に、講談社と東映の合同によるメディアミックス企画としてスタートした。基本設定は全メディアミックス共通だが作品ごとに内容が異なり、原作漫画はラブロマンス要素が強くメルヘン風SFとなっている。同年末、少女マンガ誌『なかよし』の1992年2月号から原作漫画の掲載が開始され、連載第1回から読者アンケートでトップを取るなど順調に人気を伸ばした。連載開始から間もない1992年3月、テレビアニメの放送と同時にファンの層は上下の世代へと拡大し、『なかよし』読者の増加につながった。1993年に『なかよし』の発行部数が205万部突破した頃の看板作品であり、連載開始と同時にテレビアニメ化されて女児を中心に男性の間にまで幅広く人気を博した。当初は第1期だけで終了する予定だったが、予想外の大ヒットとなったため続編が制作されることになり、最終的に第5期まで続いた。ミュージカル化、テレビドラマ化などもなされた。1993年度の第17回講談社漫画賞少女部門受賞。単行本の全世界累計発行部数は4,600万部（2023年1月時点）を突破している。1994年8月、セーラームーンの原画展を東京・新宿の伊勢丹にて開催。原画展は2016年5月にも六本木ヒルズ展望台・スカイギャラリーで開催され、来場者は10万人を突破した。2000年代には武内が個人事務所「プリンセス・ナオコ・プランニング（通称PNP）」を設立。2024年現在、本作品の版権管理元はこのPNPにあり、コピーライトにも版元の講談社の代わりに記述されている。2013年からは20周年企画が展開され、高級ガチャガチャシリーズや『プレミアムバンダイ』のミラクルロマンスシリーズで大人向けコスメや大人向け玩具、資生堂やGU等の有名ブランドとのコラボ商品が発売されたり、ネルケプランニング主導で再ミュージカル化された。90年代のテレビアニメ版が完全オリジナル展開だったことから、2014年には原作漫画に忠実なアニメ化を目指した『美少女戦士セーラームーンCrystal』、2021年には劇場版『美少女戦士セーラームーンEternal』が公開された。2016年には『美少女戦士セーラームーン20周年記念BOOK』が発売された。2016年より初のオフィシャルファンクラブPretty Guardiansが発足。2017年には様々な25周年企画が展開された。その一環として、初の常設専門店「セーラームーンストア」が同年9月23日、ラフォーレ原宿に開設された。2022年からは誕生30周年企画が進行。
Title: 美少女戦士セーラームーン (Pretty Soldier Sailor Moon (arcade game))
Section: 制作背景

1991年初頭、姉妹誌るんるん設立メンバーの小佐野文雄が、なかよしで『Theチェリー・プロジェクト』を連載中の武内直子に「セーラー服の美少女によるアクションもの」を提案し、短編漫画『コードネームはセーラーV』が掲載された。その後、なかよしの漫画原作のテレビアニメ『きんぎょ注意報!』の後番組企画を探していた東映動画企画営業部の東伊里弥の目に『セーラーV』が止まり、長編用に企画を練り直して東映動画によるテレビアニメとの二作同時展開作品（メディアミックス）としてスタートした。泊懋東映動画社長（当時）によれば、1992年3月の放映開始以降、すぐに爆発的人気にはならず、当初は視聴率も低めで関係者も心配し、打ち切りの話も出ていたという。半年経った1992年9月10月頃からキャラクター商品の売れゆきに火が着いた。視聴率も急上昇し、『なかよし』の発行部数も200万部を突破し、ライバル誌『りぼん』（集英社）と肩を並べるまでに売れ行きを伸ばした。当然東映ビデオも目を付けたが、テレビ朝日が「放映継続中にとんでもない」とビデオ発売を拒否。東映ビデオが粘り強く交渉を続け、1992年12月に第1シリーズが「ヒーロークラブ」の1本としてテレビ放映の再編集版としてセルビデオが発売され、13万2,000本を売り上げ、1993年4月に3–4話の再編成版がレンタルビデオで2万2,000本、LDが3万1,000本を売り上げ、更に売り上げを伸ばし、以降の3年間のビデオ発売だけで180万本、金額にして110億円を売り上げ、キャラクターアイテムも1994年暮れまでで1,080アイテムに及び、東映に入った1994年の版権収入は35億円を越えた。東映動画の売り上げもセーラームーンのおかげで、1993年3月期の117億円から1994年3月期に153億円と30%も伸ばしたなどと述べている。武内は『美少女仮面ポワトリン』と『スーパー戦隊シリーズ』に影響を受けたと語っている。当時戦闘美少女ものは存在したが、「女性だけの戦隊チーム」は少女向けのオリジナル作品としては初の試みであった。この頃から  「戦闘美少女系魔法少女」が認知され、以降類似ジャンルの作品が多数制作されている。連載初回で読者アンケート1位を獲得し、単行本の初版部数が50万部を突破。作品の舞台は、武内が実際に住んだことがある東京都港区麻布十番で、登場する施設などは実在の場所をモデルにしている。高校では天文学部所属で大学では薬学を学び、占いに詳しい武内の理系方面の知識が生かされ、モチーフにはギリシャ神話の月の女神セレーネーとエンデュミオーンの悲恋が使われた。宝石商の娘である武内はネームに詰まると、山梨の宝石博物館を訪れて構想を練るほどの鉱物マニアであり、敵キャラクターの名前は鉱物から名付けられている。小佐野によると、武内は当初キャラクターの衣装を個別デザインしたが、アニメ展開のため統一化された。武内は『女の子には個性や好きなものがある』と考え、二週間後に完成した現行デザインの原型ではピアスの数を片方で変えたり、胸元と腰のリボンの配色を変える抵抗を行った。原作の第1話だけセーラームーンが仮面をつけているが、テレビアニメ版初代ディレクターの佐藤順一によると、武内に「仮面をつけてほしい」と要望されたが「目の周りに物があると相当巧い人（アニメーター）じゃないと可愛く描けない。」「アニメーターの手間を少しでも減らしたい。」という理由で外された。初代武器アイテムのムーンスティックのデザインは武内自身が希望したが、原稿のスケジュールが逼迫していた。最後は『明日金型制作に入らなければ年末商戦に間に合わない。』という中で、深夜の喫茶店で武内が走り書きした紙ナプキンをバンダイの担当者が朝一番の新幹線で大阪の業者に納品して事なきを得た。こうして完成したムーンスティックの玩具は大ヒットし、「女の子向けアニメのグッズはある程度以上の売り上げを見込めない。」という業界のセオリーを覆した。第二期以降のアイテムのデザインはバンダイ側が受け持ち、第二期・第三期の担当者には鉄道車両をデザインした経歴を持つ元工業デザイナーの深野洋一が抜擢された。作品の長期化に伴い、「代替わりとしてちびうさを主役にしては？」という意見がテレビ局や制作会社から挙がったが（1994年3月号で結果発表されたキャラクター投票ではちびうさが月野うさぎを抑えて一位を獲得した）、「やっぱり主役を大事にしたい」という思いもあり、ダブルヒロインにすることになった。漫画の本編外に登場する「おさBU」は小佐野の愛称。
Title: 美少女戦士セーラームーン (Pretty Soldier Sailor Moon (arcade game))
Section: 海外での展開

アメリカでは、1995年からテレビアニメが放送された後、1997年よりMixx Publications（現：TOKYOPOP）発行の雑誌『Mixx-Zine』で連載され、1998年には同社から単行本が出版されたが2000年代前半には絶版になった。2011年からは講談社のアメリカ法人Kodansha USAより新訳で新装版が出版されている。2011年9月13日に発売された新装版第1巻は9月、10月の2カ月連続で売上1位となっており、姉妹作の『コードネームはセーラーV』も9月は2位、10月は6位にランクインする快挙となった。韓国では、1997年に『달의 요정 세일러문』（月の妖精セーラームーン）のタイトルで登場人物の名前を変更して翻訳出版・アニメ放送されたが、2021年に完全版が『미소녀 전사 세일러문』（美少女戦士セーラームーン）のタイトルで登場人物の名前を日本語版と同じに戻しセミコロンから出版された。
Title: 美少女戦士セーラームーン (Pretty Soldier Sailor Moon (arcade game))
Section: あらすじ
Subsection: 第一部 ダーク・キングダム編

東京の十番中学校に通う主人公・月野うさぎは、泣き虫でおっちょこちょいだけど底抜けに明るい中学2年生。ある日、人間の言葉を喋る不思議な黒猫・ルナと出会ったうさぎは、愛と正義のセーラー服美少女戦士・セーラームーンに変身し、街の人々のエナジーを奪う「ダーク・キングダム」の妖魔と戦うことになる。慣れない戦いに苦戦していたうさぎだが、同じくセーラー戦士に変身するIQ300の天才少女・水野亜美／セーラーマーキュリー、火川神社の霊感少女・火野レイ／セーラーマーズ、転校生の怪力少女・木野まこと／セーラージュピター、正義の味方セーラーVの正体・愛野美奈子／セーラーヴィーナスたちが集まり、妖魔退治を順調に続けていく。セーラー戦士はルナに「伝説の秘宝・幻の銀水晶と月のプリンセスを探し出し、ダーク・キングダムから守れ」という指令を受ける。果たして月のプリンセスとは誰か、セーラームーンを見守るような行動をする謎の紳士・タキシード仮面の目的は？そしてセーラー戦士とダーク・キングダムの戦いの行方は？全ての謎のカギは、うさぎたちの前世の記憶に隠されていた。
Title: 美少女戦士セーラームーン (Pretty Soldier Sailor Moon (arcade game))
Section: あらすじ
Subsection: 第二部 ブラック・ムーン編

ダーク・キングダムとの戦いが終わり、うさぎとタキシード仮面の正体である地場衛は前世からの恋が叶って恋人同士になった。うさぎと衛がデートしていると、突然空から小さな女の子が落ちてきた。その子は「月野うさぎ」を名乗り、うさぎのいとこ・ちびうさとして月野家に住むことになる。生意気なちびうさに手を焼くうさぎだったが、ちびうさは何らかの目的で「幻の銀水晶」を探していた。そんな時、新たな敵「ブラック・ムーン一族」がうさぎたちの住む十番街に出現する。彼らの正体は「太陽系第10番惑星ネメシス」を本拠地にする未来人であり、その狙いは未来から逃げたちびうさを抹殺し、過去の地球を征服して歴史を変えることだった。過去と未来を繋ぐ「時空の扉」の番人・セーラープルートの力を借り、未来の世界に向かったうさぎたちは、そこでちびうさが未来のうさぎと衛の娘であること、未来のうさぎたちが未来の地球「クリスタル・トーキョー」を率いていることを知り、未来の地球を守ろうと決意する。しかし、ちびうさがブラック・ムーンの幹部ワイズマンの洗脳でブラックレディに変身し、ブラック・ムーンの仲間になってしまう。
Title: 美少女戦士セーラームーン (Pretty Soldier Sailor Moon (arcade game))
Section: あらすじ
Subsection: 第三部 デス・バスターズ編

ブラック・ムーン一族との戦いも終わり、うさぎたちは平和な日常を取り戻していた。しかし、衛とレイは世界が崩壊する不穏な予知夢を見るようになり、程なくして私立学校・無限学園の生徒が怪物に襲われる事件が起こる。うさぎたちは、無限学園の高等部に通う天才レーサー・天王はるかと美少女バイオリニスト・海王みちるに出会う。セーラーちびムーンに変身する力を手に入れたちびうさは、無限学園の理事長である土萠創一教授の娘・土萠ほたると出会い、親友になった。新しいセーラー戦士・セーラーウラヌスに変身するはるかと、セーラーネプチューンに変身するみちるは、新たな敵「デス・バスターズ」の本拠地である無限学園に潜入しており、そこへ大学生の冥王せつなに転生したセーラープルートも現れ、ウラヌス、ネプチューン、プルートたち外部太陽系セーラー戦士が集まった時、強力な武器の「三つのタリスマン」が揃う。うさぎとちびうさは、未来にあったアイテム「伝説の聖杯」の力で、スーパーセーラー戦士にパワーアップする。やがてうさぎたちは、ほたるの正体が世界を崩壊に導く破滅と誕生の戦士・セーラーサターンの生まれ変わりだと知る。ウラヌス、ネプチューン、プルートは今の世界を守ろうと、サターンが目覚める前にほたるを殺そうとする。時を同じくして、デス・バスターズはほたるをある計画に利用しようとしていた。
Title: 美少女戦士セーラームーン (Pretty Soldier Sailor Moon (arcade game))
Section: あらすじ
Subsection: 第四部 デッド・ムーン編

ちびうさは未来に帰る準備を始め、うさぎたちは高校受験に無事合格。それぞれの夢に向かって新たな生活を送ろうとしていた。ある日、日本で今世紀最大の皆既日食が起きる。太陽が欠け始めたその瞬間、うさぎ、ちびうさ、衛の前にペガサスが現れ、助けを求めて消えてしまった。そして新月が太陽を完全に覆い隠し、東京が闇に包まれると「デッドムーン・サーカス団」を名乗る飛行船が現れた。サーカス団が来日した十番街はお祭り騒ぎとなり、うさぎたちはどうやらサーカス団が怪しいと警戒するが、衛が突然謎の病で倒れてしまう。同じ頃、なぜか未来に帰れなくなったちびうさは、夢の中でペガサスが変身した少年・エリオスに出会う。エリオスは地球国に伝わる「ゴールデン・クリスタル」を解放して地球の聖地「エリュシオン」を救う「乙女」を探しており、ちびうさに鈴型のアイテム「クリスタル・カリヨン」を渡した。正体を現したデッド・ムーンとの戦いで、セーラー戦士はスーパー変身の力を手に入れる。デス・バスターズとの戦いの後で姿を消したはるか、みちる、せつなは転生したほたるを育てていたが、うさぎと衛の危機を察知してセーラーサターンに覚醒したほたるを連れて戻り、集結したセーラー戦士は新しいパワーアップを果たす。
Title: 美少女戦士セーラームーン (Pretty Soldier Sailor Moon (arcade game))
Section: あらすじ
Subsection: 第五部 シャドウ・ギャラクティカ（セーラースターズ）編

夢と希望に胸を膨らませ、高校生活を満喫するうさぎたち。ハーバード大学への留学に出発する衛を見送るうさぎだが、謎の女性に襲われて衛が消えてしまう。それを見たうさぎは部分的な記憶喪失になり、衛がアメリカに旅立ったと思い込む。ある日、人気アイドルグループ「スリーライツ」とみちるのライブコンサートに行ったうさぎたちは、セーラー戦士を名乗る新たな敵「シャドウ・ギャラクティカ」に襲われる。さらに、謎の3人組のセーラー戦士・セーラースターライツや、ちびちびと名乗る謎の少女まで現れる。セーラー戦士はシャドウ・ギャラクティカに「セーラークリスタル」を奪われて消えていく。仲間を失ったうさぎは衛も消えたことを思い出し、セーラースターライツ、スターライツが仕える火球皇女、ちびちびと共に、シャドウ・ギャラクティカの本拠地「ギャラクティカ・パレス」がある「ギャラクシー・コルドロン」に向かう。シャドウ・ギャラクティカとの戦いでちびちび以外の仲間を失ったうさぎは、未来から駆けつけたちびうさとセーラーカルテットと合流し、謎に包まれたちびちびの正体を知る。そして戦いは銀河の未来を賭けた決戦にまで発展し、うさぎはかつてない過酷な運命と向き合うこととなる。
Title: 美少女戦士セーラームーン (Pretty Soldier Sailor Moon (arcade game))
Section: 登場人物
Subsection: セーラー戦士

月野うさぎ（つきの うさぎ）主人公。少しドジで泣き虫な少女。十番中学校2年生（初登場時）。月を守護に持つ、愛と正義のセーラー服美少女戦士・セーラームーンに変身する。水野亜美（みずの あみ）IQ300の天才少女。水と知性の星・水星を守護に持つ、頭脳の戦士セーラーマーキュリーに変身する。火野レイ（ひの レイ）火川神社の霊感少女。炎と情熱の星・火星を守護に持つ、戦いの戦士セーラーマーズに変身する。木野まこと（きの まこと）男勝りな怪力少女。雷と勇気の星・木星を守護に持つ、保護の戦士セーラージュピターに変身する。愛野美奈子（あいの みなこ）うさぎよりも前から「セーラーV」として活動する爆走少女。愛と美貌の星・金星を守護に持つ、美の戦士セーラーヴィーナスに変身する。ちびうさ未来から現れたうさぎと衛の娘。本名は「うさぎ・スモールレディ・セレニティ」。セーラー戦士見習い・セーラーちびムーンに変身する。天王はるか（てんおう はるか）少年のように見える高校生レーサーの少女。天空の星・天王星を守護に持つ、飛翔の戦士セーラーウラヌスに変身する。海王みちる（かいおう みちる）はるかと行動する高校生バイオリニストの少女。深海の星・海王星を守護に持つ、抱擁の戦士セーラーネプチューンに変身する。冥王せつな（めいおう せつな）過去と未来を繋ぐ「時空の扉」の孤独な番人。20世紀では女子大生として活動する（初登場時）。時空の星・冥王星を守護に持つ、変革の戦士セーラープルートに変身する。土萠ほたる（ともえ ほたる）「私立無限学園」の理事長の娘。初登場時は無限学園初等部6年生。沈黙の星・土星を守護に持つ、破滅と誕生の戦士セーラーサターンに変身する。