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Title: キング・オブ・ザ・ヒル (King of the Hill)
Section: 主な登場人物
Subsection: その他

ジョン・レッドコーン（John Redcorn）声：ビクター・アーロン → ジョナサン・ジョス町外れのトレーラーハウスに住むネイティブ・アメリカン。精悍な風貌にたくましい体格、黒い長髪が特徴。伝統的ヒーラー兼整体師業を営んでおり、顧客であるデールの妻ナンシーと長年関係を持つ。そうして生ませた実の息子ジョセフを心から愛するが、父親と名乗れず苦しんでいる。自らもバンドのボーカルを務めるハードロック愛好家でもある。コットン・ヒル（Cotton Hill）声：トビー・ハスハンクの父親。数々の武勲を立てた太平洋戦争の英雄だが、負傷により両スネを切断しており、脚が短い。現在は予備役大佐で、地元在郷軍人会の親分格。差別やハラスメントをいとわぬ極端に右翼的かつ男尊女卑的な頑固老人で、日本人をいまだに「トージョー（日本兵の蔑称）」と呼び習わし、ペギーのことは「ハンクの嫁」としか呼ばない。ハンクの実母マチルダと離婚した後、ハンクの幼なじみディディと再婚し、第二子G.H.（グッドハンク）をもうける。ただし多くの婚外子もいるらしく、日本にはハンクそっくりの息子ジュンイチローがいる。バック・ストリックランド（Buck Strickland）声：スティーブン・ルートストリックランドプロパン社の社長で、ハンクの雇い主。髪が薄く肥満しており、心臓を患っている。飲む・打つ・買うを地でいく道楽者だが、ひたむきに働いてきた過去を共有するハンクは彼に敬意を抱いている。一方バックは忠実でよく働くハンクを“金のガチョウ”とみなして重宝しており、互いの思いにズレはあるものの結束は固い。M・F・サザートン（Milton Farnsworth Thatherton）声：バート・レイノルズ → トビー・ハスハンクの元同僚で、現在は独立してプロパンガス会社を営んでいるライバル。口ひげにテンガロンハットのカウボーイスタイルが特徴。仕事を金儲けの手段としか考えておらず、プロパンガスを愛するハンクとしばしば対立する。カール・モス（Carl Moss）声：デニス・バークレイボビーが通うミドルスクールの校長。ハンクとは高校時代の同級生で、アメフト仲間でもあった。しかし現在は規律や予算の維持が第一の事なかれ主義で、ハンクたちとの友情よりもトラブル回避を優先する。チャック・マンジョーネ（Chuck Mangione）声：本人実在のジャズトランペット・ミュージシャン。劇中では大手スーパーマーケットチェーン「メガロマート」の広告塔との設定で、テレビCMや店頭イベントに出演する。店の宣伝以外にも、国歌など何らかの演奏をする場面には必ず登場してトランペットを吹くが、いつも途中から自分の曲「フィール・ソー・グッド」にすり替えてしまう。マーク・バックリー（Mark Buckley）声：デビッド・ハーマンシリーズ序盤におけるルーアンのボーイフレンド。メガロマートの怠惰な店員で、自らの過失による事故で命を落とす。のちのエピソードに幻として現れ、ルーアンの進路に影響を及ぼす。ラッキー・クラインシュミット（Elroy "Lucky" Kleinschmidt）声：トム・ペティシリーズ後半からのルーアンのボーイフレンド。失職したカーンと付き合うチンピラの一人として初登場した。学問こそないものの世故に長けており、ルーアンと結婚するためGEDの取得を目指すなど根は誠実。「ラッキー」はあだ名で、とある店での転倒事故で多額の和解金を得た過去が由来。ジョン・レッドコーンのバンドのギタリストでもある。ジミー・ウィッチャード（Jimmy Whichard）声：デビッド・ハーマン知能が足りず、いいかげんな仕事をしながら町をぶらついている。抑えの利かない性格で、子供をこき使ったり人々に乱暴を働いたりする一方、アウトサイダーアーティストとして祭り上げられたり詐欺師に騙されたりなど、都合よく利用されることもしばしば。レディバード（Ladybird Hill）ヒル家の愛犬。おとなしい雌の老ブラッドハウンド。新婚時代、慢性ストレスの影響で子供を作りにくい体質と診断されたハンクが、落ち込む妻に贈った犬。結局、レディバードと遊ぶことでリラックスしたハンクは体質が一時的に改善し、子作りに成功する。以来、一家の中でもとりわけハンクはレディバードを大切にしている。モンシニョール・マルチネス（Monsignor Martinez）声：マイク・ジャッジアーレンで放映中のメキシコ製人気アクションドラマ（劇中劇）の主人公。カトリックの司祭に扮した覆面刑事で、「Vaya con Dios（神に召されよ／神のご加護を）」の決め台詞と共に銃を抜くのがお約束。ちなみに、スピンアウト作品としてこのキャラクターをフィーチャーした実写ドラマのパイロット版が撮影されたが、司祭が人々を射殺するのは不謹慎と判断されてお蔵入りした。
Title: キング・オブ・ザ・ヒル (King of the Hill)
Section: 各話リスト

日本語字幕版においてはDVD-BOXがあるためシーズン13まである。日本語吹替版は第40話まであることが確認できているが、第41話からは日本語字幕版になっている。
Title: キング・オブ・ザ・ヒル (King of the Hill)
Section: その他

ブームハウアーの特徴である不明瞭な話法は、マイク・ジャッジがかつて『ビーバス・アンド・バットヘッド』を制作していたころに受けたとあるクレーム電話の主の話し方に基づいている。『ザ・シンプソンズ』のいくつかのエピソードにヒル一家がゲスト出演している。また、ボビーの部屋にシンプソンズの人形が飾られていることがある。
Title: キング・オブ・ザ・ヒル (King of the Hill)
Section: 日本語版制作スタッフ

字幕版字幕翻訳 - 堀上香吹替版吹替翻訳 - 不明吹替演出 - 高橋剛（東北新社（当時））録音制作 - 不明
Title: テレタビーズ (Teletubbies)
Section: abstract

『テレタビーズ』（Teletubbies）は、イギリスのBBCで1997年3月31日から放送され、120カ国以上の国で視聴されている幼児向けテレビ番組である。番組名の由来は、キャラクターの特徴の1つとなっているお腹のテレビ（television）と、ずんぐりした体型（tubby）のかばん語である。
Title: テレタビーズ (Teletubbies)
Section: 概要

4人のキャラクター、ティンキーウィンキー、ディプシー、ラーラ、ポーが、テレタビーランドという楽園の庭で、様々な遊びやダンスなどを繰り広げる物語。それぞれのキャラクターは背の高さや肌の色が異なり、人種の差を表現している。制作は（英）ラグドール社クリエイティブ・ディレクターのアン・ウッドとアンドリュー・デボンポート。BBC放送局より「今ある子供向け番組よりも、さらに低い年齢層向けの子供番組を」と依頼を受けテレタビーズを制作する。製作予算は800万ポンド（1ポンド150円換算で約12億円）が組まれ、1995年～2001年にかけて全365話が制作された。撮影地はラグドール本社の所在地であるイギリスミッドランド地方のストラトフォード・アポン・エイヴォン郊外で、農場の一角にテレタビーランドの屋外セットが作られ、屋内シーン、屋外シーン共にそこで撮影が行われた。尚、番組の設定でテレタビーズのキャラクターはテレタビーランドにだけ存在するとされていたため、いかなる公式イベントにも実物のキャラクターが現れることは無く、またこの撮影地の所在も極秘にされた。全365話の撮影が終了すると撮影地は農場に返された。
Title: テレタビーズ (Teletubbies)
Section: 番組

テレタビーズは番組を通じて自然に身につく教えや、押しつけがましくない教育を目指して作られている。このため子供たちが自然に番組に引きつけられるよう随所に工夫がされている。例えばナレーションとキャラクターとの会話で、言葉と言葉の間隔を十分にあけることで、ナレーションの問いかけに対して、キャラクターよりも視聴している子供たちに先に答えさせようと仕掛けていることや、キャラクターの話す言葉や発音をたどたどしくすることで、同世代の友達と遊んでいるような感覚を演出し緊張感をなくしている。テレタビーズはファンタジーな世界の物語だが、見ている子供たちに「テレタビーズは本当にいるんだ」という現実感を持たせるよう、番組中に実世界の子供たちの生活などをテーマにしたショートフィルムを流して、現実とのつながりを表現している。尚、このショートフィルムはテレタビーランドの丘にある魔法の風車が回ると、キャラクターの頭部のアンテナが映像を受信してお腹のテレビ画面で映し出す仕組みだが、この時全く同じ映像が2回繰り返して流されるため、制作の手抜きに思われている節がある。しかし実はこれも番組の工夫の1つで、同じ内容の映像を繰り返すことにより、子供たちに次に起こることの予測がしやすいよう仕掛け、予測力を養っているのである。この他にも、同じ動物が2頭並んでやってきたり、同じ船が3艘並んでやってきたりと、ところどころに数の概念が盛り込まれており、数えることを養う工夫もされている。このような内容から、番組は乳幼児の視聴者層を狙ったものだったが、平和なテレタビーランドでキャラクターたちが愛嬌を振りまくその姿が癒しの効果を生み、乳幼児のみならず世界の大人たちの心をも捉えることになった。1997年には、「テレタビーズ〜あめあめふれふれ〜」のストーリーで、第24回 日本賞（NHKで1965年より開催されている教育番組国際コンクール）を受賞している。他にも主題歌の『Teletubbies say "Eh-oh!"』（邦題：『"エッオー!"〜テレタビーズとあ・そ・ぼ〜』）のCDは、1997年12月にイギリスの国民的スター、ロビー・ウィリアムズの『Angels』を抑えて全英シングルチャート1位、累計売上130万枚を記録している。日本でもフジテレビの深夜に放送されていた音楽番組『BEAT UK』で1997年最後のシングルチャートNo.1を獲得した。反面、本国イギリスではティンキーウィンキーのキャラクター性について、紫色・頭の三角マーク・女性らしい赤いハンドバッグという特徴がドラァグ・クイーンを彷彿とさせ、乳幼児向け番組には相応しくないと騒動があった。しかし逆にこの騒動でアメリカの男性同性愛者にテレタビーズが人気となり、ティンキーウィンキーのグッズ売り上げが伸びるという皮肉な結果にもなった。
Title: テレタビーズ (Teletubbies)
Section: 10周年記念

2007年3月に放送開始10周年を迎え世界各地で記念イベントが行われた。この時イギリスで行われたプレス向けのキックオフイベントで、制作者のアン・ウッドとアンドリュー・デボンポートよりテレタビーズの4人にテレタビーランド製のパスポートが発行された。このことでテレタビーズはテレタビーランドの外に出ても良いという設定に変わり、実物のテレタビーズがイベントに参加出来るようになる。一般向けの10周年記念イベントでは主にニューヨークで大きなものが行われた。この時初めてテレタビーズが一般に姿を見せ、ニュース番組への生出演や、ニューヨークの街を歩くパフォーマンスを行った。期間限定でグッズなどを販売するショップもオープンし、ニューヨーク市長は2007年3月29日を「テレタビーズデー」と制定した。また、イギリスで行われているCbeebies Live!（BBC放送のキャラクターショー）にも10周年を境にテレタビーズが出演するようになる。2009年9月～10月には新しい世代へのアピールと称し、DVDやグッズの発売と共にイギリス各地のショッピングセンターで、テレタビーズの生出演する無料のライブイベントが行われた。
Title: テレタビーズ (Teletubbies)
Section: 25周年記念

2022年4月26日に、ニューヨークのエンパイア・ステート・ビルディングにテレタビーズの4人が訪れ、25周年の記念式典が行われた。この夜エンパイア・ステート・ビルディングは、テレタビーズにちなみ、紫、緑、黄、赤の4色でライトアップされた。
Title: テレタビーズ (Teletubbies)
Section: 復活

2014年にテレタビーズの新シリーズが60話制作されることが発表された。復活版は北米・ヨーロッパ・中東・アフリカ・オーストラリアで放送されている。ただし、リブートはアジアの少数の国で放送されている。その後、Netflixでも2022年11月14日から再リブートを配信することが同年9月に発表され、同年10月19日には公式サイトやYouTubeにて予告映像が公開された。
Title: テレタビーズ (Teletubbies)
Section: 復活
Subsection: テレタビーズがイベントで訪れた国と場所

=イギリス（ロンドン）シティ・ホール、ビッグ・ベン、ロンドン・アイドイツ（ブレーメン、ダルムシュタット、ハレ、ハンブルク、ケルン、ハノーファー）アメリカ（ニューヨーク）グランド・セントラル駅、タイムズスクエア、自由の女神、アポロ・シアターオランダ（アムステルダム）ダム広場、NH グランド ホテル クラスナポルスキーフランス（パリ）エッフェル塔、凱旋門、シャンゼリゼ通り、コンコルド広場シンガポール（シンガポール）ラッフルズ・ホテル
Title: テレタビーズ (Teletubbies)
Section: 復活
Subsection: テレタビーズがイベントで訪れた国と場所

=アメリカ（ニューヨーク、シカゴなど）アメリカ国際玩具見本市、 米国各地の主要局の朝の生放送番組ギリシャ（アテネ）
Title: テレタビーズ (Teletubbies)
Section: キャラクターと設定
Subsection: テレタビーズ

本作の主人公たち。一人称はそれぞれ自分の名前。全員舌足らずな喋り方で、口癖は「エッオー」「オッオー」（前者は挨拶する時、後者はまずい状況やうっかりやった時に言う）。ティンキーウィンキー（Tinky Winky）菫色のテレタビーズ。逆三角型のアンテナ。男の子。1番背が高い。赤いハンドバッグがお気に入りで、先述の通り中性的な印象を受ける。性格は紳士的でおっとり屋。失敗も多いが芯が強く大変優しい。ディプシー（Dipsy）ライム色のテレタビーズ。真っ直ぐのアンテナ。男の子。2番目に背が高い。白地に黒い斑模様の帽子がお気に入り。ダサい事を嫌うが、怖がりな一面も。運動神経が良く、ダンスの名手。ラーラ（Laa-Laa）黄色のテレタビーズ。1回渦を巻いているアンテナ。女の子。3番目に背が高い。明朗快活で好奇心旺盛なおてんば娘で、オレンジ色のボールがお気に入り。ポー（Po）赤色のテレタビーズ。丸型のアンテナ。女の子。最も背が低い。普段はおとなしい性格だが、実は気が強く、特技はカンフーと言う猛者。ピンクと青のスクーターがお気に入り。広東語を話すことができる。
Title: テレタビーズ (Teletubbies)
Section: キャラクターと設定
Subsection: その他のキャラクター

ヌーヌー（Noo-noo）青色のロボット掃除機。テレタビーズの住むドーム内で活動する。ベビーサン（Baby Sun）黄色赤ちゃんの顔をした太陽。番組の始まりで登り、終わりに沈むが、テレタビーランドに夜という設定は無い。ボイス・トランペット（Voice Trumpet）テレタビーランドに草のように生えてくるマイク。テレタビーズの家の中にもいる。「テレタビーズの時間だよ」「テレタビーズはどこ?」が口癖。花（Flower）テレタビーランドに咲いている花。喋ることはできるが、時々毒舌を言うことがある。ウサギ（Rabbit）テレタビーランドに住んでいるウサギ。
Title: テレタビーズ (Teletubbies)
Section: キャラクターと設定
Subsection: テレタビーランドの設備

バッグ（Bag）ティンキーウィンキーのお気に入りの赤いバッグ。何でも入るとても不思議なハンドバッグで、ポーのスクーターでさえ入る。帽子（Hat）ディプシーのお気に入りのぼうし。かぶり方に特徴があり、これをかぶるとカッコいいダンスステップがばっちり決まる。ボール（Ball）ラーラのお気に入りのオレンジ色のボール。とてもよく弾んでどこでも遊べる。スクーター（Scooter）ポーのお気に入りのスクーター。乗り方がとても上手で、すごいスピードで走ることも出来る。タビーテーブル（Tubby Table）テレタビーズはこのテーブルでトーストを食べたりカスタードを飲んだりする。タビートースター（Tubby Toaster）テレタビーズの主食であるタビートーストを製造する機械。本体横の青いボタンを押すことで起動。時々故障して出てこなかったり、出すぎて部屋中をタビートーストで埋め尽くすことがある。タビーカスタードマシン（Tubby Custard Machine）テレタビーズのおやつであるタビーカスタードを製造する機械。本体上部の緑色のスイッチで起動。タビートースター同様故障することがあり、部屋中にカスタードをまき散らして汚したり、滑らせたりする。タビーベッド（Tubby Beds）テレタビーズはここでお昼寝する。自分のベッドは決まっているが、たまに間違えることも。
Title: テレタビーズ (Teletubbies)
Section: 放送

日本では地上波でテレビ東京にて1999年4月から2000年9月まで月曜・火曜（2000年4月からは水曜日も）朝8時に本放送され、系列局や一部独立局などでも放映された。※系列局によっては放送時間が異なった。たとえばテレビ大阪では1999年4月〜2000年9月には土曜日8:30 - 9:00に放送。衛星放送ではBSジャパン（現在のBSテレ東）、キッズステーション（第156話まで 1999年10月7日 - 2015年）が放映した。なお、キッズステーションでは『テレタビーズとあそぼ！（Teletubbies Everywhere）』も放送したことがある。
Title: テレタビーズ (Teletubbies)
Section: 日本語版の情報
Subsection: 声優

※マウスプロモーション所属の声優の出演が多い。
Title: テレタビーズ (Teletubbies)
Section: 日本語版の情報
Subsection: 日本語版スタッフ

オリジナル版翻訳 - 太田奈美演出 - 村田さち子、本吉伊都子、百瀬浩二日本語版配給 - プリティシュ・テレビジョン⇒BBCワールドワイド・ジャパン日本語版制作 - テレビ東京、グロービジョン2022年復活版
Title: テレタビーズ (Teletubbies)
Section: 日本語版の情報
Subsection: 主題歌

「"エッオー!"〜テレタビーズとあ・そ・ぼ〜」原作詞・作曲：アンドリュー・マクローリー＝シャンド日本語詞：村田さち子歌：牛山茂「Teletubbies say "Eh-oh!"」の日本語版。2000年6月21日にファースト・スマイルエンタテインメント（販売元：ポニーキャニオン）からシングルCD（規格品番：FSCA-10132）として発売。英語（原語）版も同時収録。
Title: テレタビーズ (Teletubbies)
Section: 日本語版の情報
Subsection: 放映リスト

いくつかのエピソードは日本語版吹き替え付きでVHS・DVDに収録されている。（*）142話は日本語翻訳版が存在するが、テレビ放映やDVD等への収録は無かった。
Title: テレタビーズ (Teletubbies)
Section: 影響

アンブレイカブル - 映画内で子供向けの番組を示す言葉として引用されている。
Title: テレタビーズ (Teletubbies)
Section: 各国のサイト（外部リンク）

Teletubbies - WildBrain（英語）Teletubbies on PBS（英語）テレタビーズ - ウェイバックマシン（2012年6月20日アーカイブ分） - キッズステーションテレタビーズ - ウェイバックマシン（2000年8月15日アーカイブ分） - @niftyテレタビーズ - 日本版公式サイト ※東北新社がライセンステレタビーズ 日本語版 - Wildbrain公式によるYoutubeチャンネル ※Cbeebies版かと思われるが、声優は異なる。
Title: マーベラス・ミセス・メイゼル (The Marvelous Mrs. Maisel)
Section: abstract

『マーベラス・ミセス・メイゼル』（The Marvelous Mrs. Maisel）は、 エイミー・シャーマン＝パラディーノによって創作された、Amazonビデオのオリジナルコメディ歴史ドラマである。
Title: マーベラス・ミセス・メイゼル (The Marvelous Mrs. Maisel)
Section: 概要

1950年代末から1960年代前半を舞台に、ニューヨーク市に住み、自分にスタンドアップコメディの才能があると気づく専業主婦のミリアム・メイゼル（ミッジ）をレイチェル・ブロズナハンが演じた。アレックス・ボースタインおよびマイケル・ゼゲン、マリン・ヒンクル、トニー・シャルーブ、ケヴィン・ポラック、キャロライン・アーロン、ジェーン・リンチ、ルーク・カービーなども出演した。2017年3月17日に公開されたパイロットエピソードは批評家から称賛され、シリーズはアマゾン・スタジオに採用された。2022年2月17日に、アマゾンは最終シーズンとなる第5シーズンの製作を決定し、2023年4月14日から公開した。『ギルモア・ガールズ』を創作したエイミー･シャーマン＝パラディーノがシリーズを創作し、夫のダニエルとともに、ほとんどのエピソードの監督と脚本を務める。このシリーズは批評家からの称賛も受けている。2017年にはゴールデングローブ賞 テレビドラマ部門 作品賞 (ミュージカル・コメディ部門)を、2018年にはプライムタイム・エミー賞 作品賞 (コメディ・シリーズ部門)を受賞し、後者の授賞式ではシャーマン＝パラディーノが監督賞と脚本賞を受賞した。ブロズナハンは2018年のプライムタイム・エミー賞 主演女優賞（コメディ・シリーズ部門）と、2018年および2019年の2年連続でゴールデングローブ賞 テレビドラマ部門 女優賞（ミュージカル・コメディ部門）を受賞した。ボースタインは2018年と2019年の2年連続でプライムタイム・エミー賞 助演女優賞（コメディ・シリーズ部門）を受賞し、シャルーが2019年のプライムタイム・エミー賞 助演男優賞（コメディ・シリーズ部門）を、カービーが実在のコメディアンであるレニー・ブルース役でゲスト男優賞（コメディ・シリーズ部門）を受賞した。シーズン1は2017年11月29日に配信され、好意的に迎えられた。2018年5月20日、シーズン2配信前にシーズン3の製作が決定した。シーズン2は2018年12月5日に配信された。シーズン3は2019年12月6日に配信された。2019年12月12日、シーズン4の製作が決定し、2022年2月17日より週2エピソードずつ配信された。最終シーズン5は2023年4月14日から配信開始され、同年5月26日に完結した。
Title: マーベラス・ミセス・メイゼル (The Marvelous Mrs. Maisel)
Section: あらすじ
Subsection: シーズン1のあらすじ

ミリアム・"ミッジ"・メイゼルは1958年のニューヨーク市に住む、二人の子を持つ何一つ不自由のないユダヤ人の専業主婦である。夫のジョールはビジネスマンであるが、夜はガスライト・カフェでスタンドアップ・コメディの舞台に立つ。ある夜、舞台がうまくいかなかったジョールは秘書と不倫関係にあったことを告白して、ミッジを捨てる。ミッジは大学教授の父エイブにダメ男を選んだと叱責される。ミッジはワインを飲みすぎてガスライト・カフェに行き、成り行きで舞台に上がり、観客に苦境を語って大ウケする。自分の魅力を見せるために胸をはだけてしまい、無許可営業とわいせつ罪で逮捕される。夫と家を失う苦境に立たされたミッジは、百貨店で働きながら、自分の才能を認めたガスライト・カフェの従業員のスージーと組んでスタンドアップ・コメディの業界に入ってゆく。
Title: マーベラス・ミセス・メイゼル (The Marvelous Mrs. Maisel)
Section: あらすじ
Subsection: シーズン2のあらすじ

ミッジはスージーの助けでコメディアン修業を続けるが、著名コメディアンのソフィ・レノンをネタにし過ぎて怒らせて嫌がらせを受ける。ミッジの母のローズは突然パリに出奔し、夫と娘に連れ戻される。一家は避暑地に出かけ、ミッジは医師のベンジャミンと知り合って再婚を考えるが、有名歌手シャイの前座の仕事を提示されたために別れる。父親の会社で働くようになったジョールは、ミッジを忘れられない。ミッジの父のエイブもまた人生の転機を迎える。
Title: マーベラス・ミセス・メイゼル (The Marvelous Mrs. Maisel)
Section: あらすじ
Subsection: シーズン3のあらすじ

エイブは大学を辞めてアパートを出ることを迫られ、ローズは家族ともめて信託基金を失い、二人は経済的問題を抱えてミッジとともにジョールの父モイシの家に居候する。ジョールはチャイナタウンにクラブを開店し、裏の中国人の違法カジノに関わる女性メイ・リンと恋仲になる。ジョールとミッジは離婚するが、ラスベガスで酔っぱらった勢いで再婚してしまう。スージーはソフィのマネージャーを兼ね、念願の演劇のデビューをおぜん立てするが、ソフィは台無しにしてしまう。スージーは預かっていたミッジのギャラをギャンブルで失い、保険金目当てで実家に放火する。ミッジはシャイの巡業に加わって友人となり、成功を収めてモイシから借金し、元のアパートを買い戻そうとする。だがシャイのゲイとしての面をネタにして笑いを取ったことで解雇される。
Title: マーベラス・ミセス・メイゼル (The Marvelous Mrs. Maisel)
Section: あらすじ
Subsection: シーズン4のあらすじ

シャイの仕事を失い収入を失ったミッジは、実演販売とストリップ劇場の司会の仕事をしながら、モイシから借金して元のアパートを買い戻して両親と移り住む。エイブは雑誌に演劇批評の記事を書いてわずかな収入を得る。ローズは結婚仲介業で成功するもライバルに脅される。スージーはルームメイトに急死された部屋を出て一時ミッジと同居し、知り合いのギャングの紹介で怪しげなオフィス兼住居に移り、扱うタレントを増やす。演劇デビューを失敗したソフィは仕事にあぶれて困窮するも、スージーの世話でテレビ番組の司会に就き成功する。メイ・リンはジョールの子を妊娠し、これを聞いたモイシは倒れる。レニーから前座の仕事を紹介されたミッジはキャリアの方向性に悩む。
Title: マーベラス・ミセス・メイゼル (The Marvelous Mrs. Maisel)
Section: あらすじ
Subsection: シーズン5のあらすじ

1961年、ミッジはテレビ番組「ゴードン・フォード・ショー」の作家グループの一人となり、男性社会で苦労する。規則で番組出演はならないものの、スタンドアップ・コメディの舞台出演も続ける。スージーの事務所は成功するが、しがらみによりギャングに上前をはねられる。メイ・リンに去られたジョールはギャングとスージーの関係を知り、ミッジとギャングの縁を切らせる代わりに自分のクラブをギャングの傘下に入れる。ミッジはスージーとゴードンの妻の縁を頼り、無理やりショーに出演したことをきっかけに大成功をおさめ、その後は再婚と離婚を繰り返す。1985年、ジョールはギャングとの縁により刑務所に入り、いきさつを知ったミッジはスージーと絶交する。1990年、大スターとなったミッジは大物マネージャーとなったスージーに仲直りを申し出る。2005年、二人は再び友人となっている。
Title: マーベラス・ミセス・メイゼル (The Marvelous Mrs. Maisel)
Section: キャスト

※括弧内は日本語吹替。
Title: マーベラス・ミセス・メイゼル (The Marvelous Mrs. Maisel)
Section: キャスト
Subsection: メイン

ミリアム “ミッジ”・メイゼル: レイチェル・ブロズナハン（生天目仁美） - ユダヤ人の専業主婦、のちにコメディアン。ジョール・メイゼル: マイケル・ゼゲン（浜田賢二） - ミッジの夫でユダヤ人、叔父の会社の副社長でアマチュアのコメディアン。スージー・マイヤソン: アレックス・ボースタイン（定岡小百合） - ガスライト・カフェの従業員、のちにミッジのマネージャー。エイブ・ワイスマン: トニー・シャルーブ（浦山迅） - ミッジの父、数学教授。ローズ・ワイスマン: マリン・ヒンクル（泉裕子→林真里花 ） - ミッジの母。モイシ・メイゼル: ケヴィン・ポラック（辻親八） - ジョールの父、服飾工場の経営者。 (S2以降メイン、S1ではリカーリング)シャーリー・メイゼル: Caroline Aaron（品田美穂→阿部彬名） - ジョールの母。 (S3以降メイン、S1,2ではリカーリング)ダイナ: Alfie Fuller - スージーの事務所の秘書。 (S5でメイン、S4ではリカーリング)ゴードン・フォード: リード・スコット - トークショーの司会者。 (S5でメイン、S4ではリカーリング)マイク・カー: Jason Ralph - ゴードン・フォード・ショーのブッキング係。 (S5でメイン、S4ではリカーリング)
Title: マーベラス・ミセス・メイゼル (The Marvelous Mrs. Maisel)
Section: キャスト
Subsection: リカーリング

イモジェン: Bailey De Young（折井あゆみ） - ミッジの親友。アーチー: Joel Johnstone - イモジェンの夫でジョールの同僚かつ親友。ゼルダ: Matilda Szydagis - ワイスマン家の住み込みメイド。ペニー・パン: Holly Curran - ジョールの秘書で不倫相手。 (S1,S5)ミセス・モスコヴィッツ: Cynthia Darlow - ジョールの新任秘書。(S1)ノア・ワイスマン: Will Brill - ミッジの兄。アストリッド・ワイスマン: Justine Lupe - ノアの妻、ユダヤ教徒になろうと努力するキリスト教徒。レニー・ブルース: Luke Kirby（星野貴紀→水越健） - 著名なコメディアン。ソフィ・レノン: ジェーン・リンチ（品田美穂） - 有名女性コメディアン。ハリー・ドレイク: デヴィッド・ペイマー - 大物芸能マネージャー。 (S1,S3-S4)ハーブ・スミス: ウォーレス・ショーン - ソフィ・レノン付のコメディ作家。 (S1, S3)マイケル・ケスラー: マックス・カセラ - ワイスマン家の弁護士。 (S1,S2,S4)ベンジャミン・エッテンバーグ: ザッカリー・リーヴァイ（水越健） - キャッツキル山地でミッジが知り合う医師。 (S2-S3)テス: エミリー・バーグル - スージーの妹。 (S2-S5)フランク: エリク・パラディーノ - スージーと知り合うギャング。(S2-S5)ニッキー: John Scurti（荒井勇樹） - スージーと知り合うギャング。(S2-S5)シャイ・ボールドウィン: Leroy McClain - ミッジを前座に雇う有名歌手。 (S3-)レジー: スターリング・K・ブラウン - シャイ・ボールドウィンのマネージャー。 (S3)キャロル・キーン: Liza Weil - シャイ・ボールドウィンのバンドメンバー。(S3)メイ・リン: ステファニー・スー - 中国人用の違法カジノを取り仕切る女性。 (S3-S5)ギャヴィン・ホーク: ケイリー・エルウィス - 有名舞台俳優。 (S3)アッシャー・フリードマン: ジェイソン・アレクサンダー - エイブの旧友で赤狩りに会った劇作家。 (S3-S4)アルフィー: Gideon Glick - スージーの事務所に入る手品師。 (S4-S5)ボイジ: サンティノ・フォンタナ - ストリップ劇場の支配人。 (S4)シルヴィオ : マイロ・ヴィンティミリア - ミッジが公園で出会い不倫をした相手。(S4-S5)エスター・メイゼル : Alexandra Socha - 成人した、ミッジとジョールの娘。(S5)イーサン・メイゼル : Ben Rosenfield - 成人した、ミッジとジョールの息子。(S5)ヤヌシュ : Alexander Gemignani - ゼルダのボーイフレンド。(S5)ジョージ・トレダノ : Peter Friedman - ゴードン・フォード・ショーのプロデューサー。(S5)アルヴィン : Austin Basis - ゴードン・フォード・ショーの放送作家のチーフ。(S5)ヘディ・フォード : ニーナ・アリアンダ - ゴードンの妻でスージーの旧友。(S5)
Title: マーベラス・ミセス・メイゼル (The Marvelous Mrs. Maisel)
Section: エピソード

＊シーズン2と3は全話一斉配信
Title: マーベラス・ミセス・メイゼル (The Marvelous Mrs. Maisel)
Section: 製作

エイミー･シャーマン＝パラディーノはニューヨークのスタンドアップ・コメディアンだった父親と、初期の女性コメディアンだったジョーン・リバーズに触発された。シャーマン＝パラディーノは番組のコンセプトを次のように説明した：「何もかも持っていると思っていた女性が転落する過程で、自分の大望と内なる声に気づく物語を描きたかった」。2016年6月6日、アマゾン・スタジオがパイロットの製作を発注した。パイロットはエイミー・シャーマン＝パラディーノによって脚本が書かれた。パイロットは2017年3月17日に公開され、同年4月10日には2シーズン分の製作が発注され、エイミーと夫のダニエル・パラディーノが夫妻で製作総指揮を務めることになった。2018年5月20日、シーズン2配信前にシーズン3が発注された。
Title: マーベラス・ミセス・メイゼル (The Marvelous Mrs. Maisel)
Section: 受賞

シーズン1は、ゴールデングローブ賞でテレビ部門ミュージカル・コメディ作品賞とミュージカル・コメディ女優賞を受賞し、プライムタイム・エミー賞ではコメディ部門作品賞、コメディ部門主演女優賞、コメディ部門助演女優賞、コメディ部門脚本賞、コメディ部門監督賞、コメディ部門キャスティング賞、音楽監督賞、コメディ部門シングルカメラ・編集賞の8部門を受賞した。シーズン2は、ゴールデングローブ賞でテレビ部門ミュージカル・コメディ女優賞を受賞した。プライムタイム・エミー賞では助演男優賞コメディ部門、助演女優賞コメディ部門、ゲスト男優賞コメディ部門、ゲスト女優賞コメディ部門、撮影賞シングルカメラ部門、ヘアスタイリング賞シングルカメラ部門、音楽監督賞、衣装賞歴史劇部門の8部門を受賞した。シーズン3は、プライムタイム・エミー賞では撮影賞シングルカメラ部門(1時間)、メークアップ賞、音楽監督賞、音響賞コメディおよびドラマシリーズ部門を受賞した。シーズン5はプライムタイム・エミー賞1時間番組撮影賞、時代劇メイクアップ賞を受賞した。
Title: アウトランダー (Outlander (TV series))
Section: abstract

アウトランダー (Outlander)とは三菱・アウトランダー - 三菱自動車工業が製造販売しているSUV型乗用車。アウトランダー (小説のシリーズ) - ダイアナ・ガバルドン著作の小説シリーズ。アウトランダー (テレビドラマ) - 上記小説のシリーズ『アウトランダー』を元にした英米共同制作のテレビドラマ。カトリーナ・バルフ主演。アウトランダー (映画) - 2008年公開のアメリカのSF映画。ジム・カヴィーゼル主演。アウトランダーズ - 真鍋譲治によるSFマンガ。
Title: ブルーイ (Bluey (2018 TV series))
Section: abstract

『ブルーイ』（原題：Bluey）は2018年10月1日からABC Kidsで放送されているオーストラリアの未就学児向けアニメシリーズである。ジョー・ブラムによる原案をもとにクイーンズランド州の映像制作会社、Ludo Studioにより制作された。本作品はオーストラリア放送協会と英国放送協会が共同委託したものであり、国際配給・商品化に関する権利はBBCスタジオに帰属する。アメリカ合衆国とイギリスではディズニージュニアで放映されており、Disney+で国際的に配信されている。また、日本では2020年8月3日からディズニー・チャンネル内のディズニージュニアで放送された。2024年10月26日からテレビ東京系列内の『イニミニマミモ』で放送された。舞台はオーストラリアクイーンズランド州の都市、ブリスベンがモデルであり、元気いっぱいで想像力と好奇心が豊かな擬人化された6歳のオーストラリアン・キャトル・ドッグの女の子、ブルーイが主人公である。主人公は父親のバンディットと母親のチリと妹のビンゴと暮らしており、ブルーイはしょっちゅう家族とともに想像的な遊びを行っている。本作品のテーマは家族、成長、オーストラリアの文化に焦点が当てられており、登場人物は全て特定の犬種をモチーフにしている。番組の制作は全てオーストラリアで行われており、Screen AustraliaとScreen Queenslandの投資を受けている。オーストラリアでの本作品の視聴率は依然として高く、ビデオ・オン・デマンドサービス、ABC iviewにおいて最も視聴された番組として認識されている。番組の制作会社はキャラクター商品を開発し本作を元にしたステージショーの制作の管理を行っている。本作はオーストラリア映画テレビ芸術アカデミー賞、Screen Producers Australiaからの2つの賞、国際エミー賞キッズアワードの他に、2019年にロギー賞を受賞している。また、プリ・ジュネス、オーストラリア健全性規制庁映像音楽賞も受賞している。2019年に第2シリーズが決定し、2020年3月17日にオーストラリアで放送を開始した。
Title: ブルーイ (Bluey (2018 TV series))
Section: 登場人物

原語版では子供達の声を番組制作スタッフの子供達が担当しており、声優としてのクレジットはされていない。
Title: ブルーイ (Bluey (2018 TV series))
Section: 登場人物
Subsection: ヒーラー一家

ブルーイ (Bluey)（声：塙真奈美）、主人公の好奇心旺盛で元気なブルーヒーラーの仔犬。6歳（第40話Cパート「プレゼントまわし（Pass the Parcel）」以降は7歳）。ビンゴ (Bingo)（声：鳥越まあや）、ブルーイの妹。レッドヒーラーの仔犬。4歳（第34話Cパート「さかだち（Handstand）」以降は5歳）。バンディット / パパ (Bandit/Dad)（声：David McCormack/奈良徹）、ブルーイとビンゴの父。ブルーヒーラーで、考古学者である。チリ / ママ (Chilli/Mum)（声：Melanie Zanetti/小林希唯）、ブルーイとビンゴの母。レッドヒーラーで、パートタイムで空港警備の仕事をしている。
Title: ブルーイ (Bluey (2018 TV series))
Section: 登場人物
Subsection: 主なゲストキャラクター

マフィン(Muffin)（声：廣田悠美）、ブルーイとビンゴの従姉妹。3歳のブルーヒーラー。ソックス(Socks)（声：中村カンナ）、ブルーイとビンゴの従姉妹でありマフィンの妹。クロエ(Chloe)（声：平井祥恵）、優しくて親切なダルメシアンであり、ブルーイの親友。ラッキー (Lucky)（声：関香澄）、元気いっぱいのラブラドール・レトリバーで、ブルーイの隣の家に住んでいる。スポーツと父親と遊ぶことが大好き。ハニー (Honey)（声：森川美咲）、ブルーイの友達に思慮深いビーグル犬。たまに恥ずかしがり屋な時もある。マッケンジー (Mackenzie)（声：中村美怜）、ブルーイの学校の友達で冒険的な性格のボーダー・コリー。ニュージーランド出身。ココ(Coco)（声：社本悠）、ブルーイの友達のピンク色のプードル。遊んでいる時はせっかちになることがある。スニッカーズ (Snickers)（声：福田芽衣）、ブルーイの友達のダックスフント。科学に興味がある。ラスティ(Rusty)（声：渡辺ゆかり）、レッド・ケルピー。父親が軍隊にいる。番組の初期構想ではラスティが主人公だった。ジャック(Jack)(声：青山玲菜)、ブルーイが通う学校に転入してきたジャック・ラッセル・テリア。じっとしていることや物事を覚えるのが苦手だが走ることは得意。インディ(Indy)（声：佐倉希咲）、創造力豊かでおしゃべりなアフガン・ハウンド。ジュドー(Judo)、チョウチョごっこでビンゴにいばっていたいばりんこの女の子。ストライプおじさん (Stripe)（声：Dan Brumm/中村和正）、バンディットの弟でありマフィンとソックスの父。トリクシーおばさん (Trixie)（声：Myf Warhurst/岸本百恵）、ストライプおじさんの妻であり、マフィンとソックスの母。Warhurstは市場でシュガーレスのケーキを販売するアフガン・ハウンドのインディの母の声(Indy's Mum)も担当している。ラッドリー (Radley)（声：Patrick Brammall）、バンディットとストライプの兄（日本語吹き替え版ではチリに「弟」と紹介されたが正しくは兄）であり、「ラッドおじさん」と呼ばれる。普段は石油採掘の仕事に就いているためブルーイ達とはたまにしか会えない。フリスキー (Frisky)（声：Claudia O'Doherty/矢尾幸子）、チリの親友でブルーイの名付け親。時々ブルーイ達のベビーシッターをしている。イングリッシュ・コッカー・スパニエル。レトリーバー先生 (Mrs. Retriever)（声：Ann Kerr）、ゴールデン・レトリバーで、ビンゴの幼稚園の先生。カリプソ先生 (Calypso)（声：Megan Washington/壹岐紹未）、ブルーマールのオーストラリアン・シェパード。ブルーイの学校の先生。パット (Pat)（声：Brad Elliot）、ラブラドール・レトリバー。ラッキーの父。ブルーイの家の隣に住んでおり、 しょっちゅうヒーラー一家の遊びに参加している。クリス（Chris）（声：Chris Brumm/岸本百恵）、ストライプとバンディットの母であり、ブルーイ、ビンゴ、マフィン、ソックスの祖母。普段は「ナナ (Nana)」と呼ばれる。ボブ (Bob)（声：Ian McFadyen/丸山智行）、ストライプとバンディットの父であり、ブルーイ、ビンゴ、マフィン、ソックスの祖父。リラ(Lila)（声：渡谷美帆）、ビンゴの親友。
Title: ブルーイ (Bluey (2018 TV series))
Section: 関連作品
Subsection: 玩具

ムーストイズhttps://www.moosetoys.com/より発売。ヒーラー一家フィギュアセット（Bluey & Family）（ブルーイ、ビンゴ、バンディットとチリのフィギュア付属）ブルーイとなかまたちフィギュアセット（Bluey & Friends）（ブルーイ、ココ、スニッカーズとハニーのフィギュア付属）ビンゴと従姉妹たちフィギュアセット（Bingo & The Cousins）（ビンゴ、マフィンとソックスのフィギュア付属）遊び場であそぼうセット（Bluey's Playground）（ブルーイのフィギュア付属）プールであそぼうセット（Pool Time）（ブルーイとビンゴのフィギュア付属）おばあちゃんごっこセット（Grannies）（ブルーイとビンゴのフィギュア付属）スケートボードであそぼうセット（Skateboarding）（ブルーイとバンディットのフィギュア付属）ヒーラーハウス（Bluey Family Home Playset）（ブルーイのフィギュア付属）ビンゴの部屋（Bingo's Playroom）（ビンゴのフィギュア付属）パパのバーベキュー（Family Backyard BBQ）（バンディットのフィギュア付属）ヒーラー号（Heeler 4WD Family Vehicle）（バンディットのフィギュア付属）
Title: 特捜刑事マイアミ・バイス (Miami Vice)
Section: abstract

『特捜刑事マイアミ・バイス』（とくそうけいじマイアミ・バイス、原題：Miami Vice）は、1984年から1989年までアメリカで放映され大ヒットした刑事ドラマ。NBC制作。
Title: 特捜刑事マイアミ・バイス (Miami Vice)
Section: 概要

主演はドン・ジョンソンとフィリップ・マイケル・トーマス。メトロ・デイド警察(現在のマイアミ・デイド警察の風俗取締班（風俗取締班をvice squadという。オフィスは「ゴールドコースト海運」という貿易会社に偽装）と、二人の潜入捜査官クロケットとタブス他、仲間達の活動を描く。マイアミを舞台に、ヴェルサーチやアルマーニのスーツを着てフェラーリ・テスタロッサに乗り、毎回ビルボード上位にランクされるようなメジャーなナンバーが流れるというスタイリッシュな刑事ドラマとして話題になった。こと劇中に挿入される楽曲については、もともと企画段階において、音楽番組（放送していたCATVの局名でもある）「MTV」をヒントに“MTV Cops”といった側面も取り入れたいといったプロデューサーの意向もあったとのことで、ドラマに大きな方向性と彩りを与えている。テーマソングはヤン・ハマー。劇中挿入曲を集めたサントラも発売されヒットした。著名な者から後に有名になった者まで多くの俳優やミュージシャンが出演し、ベニチオ・デル・トロ、ブルース・ウィリス、リーアム・ニーソン、ジョン・レグイザモ、マイケル・マドセン、ルー・ダイアモンド・フィリップス、ヴィゴ・モーテンセン、ジュリア・ロバーツ、ローレンス・フィッシュバーン、メラニー・グリフィス、メリッサ・レオ、ケイリー＝ヒロユキ・タガワ、ロン・パールマン、スタンリー・トゥッチ、グレン・フライ、マイルス・デイヴィス、ジェームス・ブラウン、フランク・ザッパ、フィル・コリンズ、ジーン・シモンズ、ウィリー・ネルソン、フランキー・ヴァリ、パワー・ステーションなどがゲスト出演した。その他の有名人としてはNBAプレーヤーのビル・ラッセル、バーナード・キング、カーレーサーのダニー・サリバン、ウォーターゲート事件で有名なジョージ・ゴードン・リディ、フォード社の社長を経てクライスラー社の会長を務めたリー・アイアコッカなどが出演した。製作にあたったマイケル・マンは本質的に細部にわたって「リアリティ」に拘る映像作家であり、過去に自身が監督した映画『ザ・キープ』などでは劇中で登場する軍装品の時代考証などかなりのものであった。それは当然TVドラマ『特捜刑事マイアミ・バイス』においても徹底されている。一例としてあげるならば、シチュエーションに対する銃器の選択、実際の銃器の取り扱いなどについて、IPSCマッチシューター（ジム・ズビアナ）や現役オフィサーがアドバイス、演技指導を行うなど、アクション面においてもドラマが荒唐無稽な話とならないようにされている。なおジム・ズビアナは劇中に暗殺者役でも登場している。クイックドローで銃を構えている相手にトリプルタップ（ボディショット2発、ヘッドショット1発）で倒すシーンは見所の一つである。更に、このドラマがひとつのムーブメントとなりえたのは、脚本においてもしっかりと「リアリティ」にこだわったからである。『マイアミ・バイス』以前の刑事ドラマは、おおよその作品が犯人逮捕こそが解決という予定調和のもとに物語が成立していた。しかし本作では逮捕しても、何でもないような手続き上のミスを「デュー・プロセス・オブ・ローに反する」と弁護士に突かれて不当逮捕として釈放されたり、苦労して立件したにもかかわらず証人保護プログラム適用者で連邦捜査局（フロリダ支局）からの申し入れにより放免となるなど、“事件が解決して次の話へ”といった流れではない。事件への「捜査」を物語の起点として、そこからはじまる、新たなストーリーを大事にしている。解決しない事件もあるということ、捜査のプロセス、つまり主人公たちの「俺達は何のためにこんなことをやってるんだろう」といったある種閉塞感を抱きながらも決して萎えることなく、それぞれの信義のもとに行動する刑事達を描いている。刑事ドラマでありながら当時ではめずらしく離婚や再婚といった人間関係や日常の生活にもしっかりと焦点を当てている。一話完結という形式をとりながらもそれらをサイドストーリーとして織り交ぜながら、きちんと時系列の中で関連性を持たせて描いている。なお、オリジナルのスタッフが関わったのは第3シーズンまでであり、視聴率の低下もあり第4シーズンからはほぼ別のスタッフ（後にロー&オーダーを製作するディック・ウルフが中心となった）によって製作された。そのため、第4、5シーズンはそれまでの作風とは異なりより暗く、陰鬱な話が中心となった。そしてそれが従来のファンから反発を招き、さらに視聴率が低下し第5シーズンで打ち切りとなった。オープニングのフイルムにはいくつかのバリエーションが存在しており、ヤン・ハマーの音楽と映像のみで構成された初期バージョンそして登場人物のワイプとキャステロ警部の声をあてた青野武によるナレーションが入っているものがある。更に映像が異なるバージョンまである。1990年代にサンフランシスコ市警察を舞台にした刑事ナッシュ・ブリッジスでドン・ジョンソンとフィリップ・マイケル・トーマスが共演するエピソードがある。
Title: 特捜刑事マイアミ・バイス (Miami Vice)
Section: 企画・製作
Subsection: 構想～製作

1982年のウォール・ストリート・ジャーナルに『全米における税金の申告漏れの20％がマイアミ・デイド郡に集中している』という記事が掲載された。その記事を読んだ脚本家・プロデューサーのアンソニー・ヤーコヴィックは、数字の誤植かと思いながらも電卓を叩いてみると、マイアミだけでアメリカの平均的な都市の40倍の収入をもたらしているという結果となり、この数字は麻薬に関わる犯罪組織の暗躍を意味するものと理解した。ヤーコヴィックはマイアミについて調査を始め、マイアミを舞台にした ”Gold Coast” という警察ドラマの脚本を書き始めた。実際にマイアミを訪れておとり捜査をする刑事にヒアリングをすると、捜査には犯罪者から押収した品を使用していることを知った。アメリカ連邦法によれば警察は犯罪に関わった個人の財産を押収でき、また犯罪防止の目的ならその押収品を使用できるとあり、ロレックスやアルマーニを身に付けフェラーリを乗り回す潜入捜査官のコンセプトに繋がった。「マイアミ・バイス」が生まれた経緯としては、『ヒルストリート・ブルースの会議中、出席していたNBCの社長がふと思い付いた"MTV Cops"という2つの単語を紙ナプキンに走り書きした。近くにいたヤーコヴィックがそれを受け取り「マイアミ・バイス」のアイデアが生まれた…』という逸話が有名である。この「NBCの社長」とは、当時NBCエンターテインメント部門の社長だったブランドン・タルティコフと思われるが、ヤーコビックによれば “Gold Coast” の執筆を始めた頃はまだタルティコフと面識がなく、どこかの芸能記者が自分の記事に注目を集めようと考えた作り話だろうとのことである。ブランドン・タルティコフは32歳の若さでNBCのエンターテインメント部門を任されるやヒット作(ヒルストリート・ブルース、ファミリータイズ、コスビー・ショー、チアーズ、ナイトライダー、ロー&オーダー、特攻野郎Aチーム、となりのサインフェルド、他多数)を次々に送り出し、低迷していたNBCを全米ネットワークのトップにのし上げた実力者であった。MTVに対しては、単なる音楽番組ではゴールデンタイムのドラマには対抗出来ないとしながらも、テレビドラマとミュージックビデオのコラボレーションを示唆するような発言をしていたことから、MTVを強く意識していたことが窺える。”MTV Cops” の逸話はまったく的外れではないと言えよう。ヤーコヴィックが書いた"Gold Coast" はその後 "Miami Vice" に改名されパイロットフィルムの製作が決まった。企画時の仮題はバイスの拠点であり隠れ蓑でもある『ゴールドコースト海運』として残された。エグゼクティブ・プロデューサーには当時40歳のマイケル・マンが抜擢された。ヤーコヴィックとは「刑事スタスキー&ハッチ」で共に脚本に参加した仲であり、これまでの映画やテレビドラマにおける優れた演出や脚本、中でも「ザ・クラッカー/真夜中のアウトロー」(1981)、「ザ・キープ」(1983)で見せた映像表現やシンセサイザーを多用した音楽、リアリティを重視する銃撃やアクションシーンなど、彼独特のセンスを取り入れたい意向があった。マンはテレビ映画「ジェリコ・マイル/獄中のランナー」(1979)が高い評価を得たおかげで、映画監督のオファーが数多く入っていたため再びテレビシリーズに戻るとは考えにくかった。が、直前の「ザ・キープ」が興行的に失敗していたこともあり、台本を受け取ったマネージャーのジェフ・バーグは「とにかく読んでみろ」とマンに台本を手渡した。マンはその当時を回想し、実に素晴らしい台本で直感的に成功を確信したと語っている。また、自分で監督すると作品に対する疑念でいっぱいになるものだが、プロデューサーなら常に客観的な立場にいられるので自分の思い通りの作品が作れるだろうと考えたという。アンソニー・ヤーコヴィックもエグゼクティブ・プロデューサーとしての役割を担ったが、映画製作に取り掛かるため第6話までで退いた。その後はマイケル・マンが引き継いだが、2年後には「刑事グラハム/凍りついた欲望」(1986)やテレビシリーズの「クライム・ストーリー」に移行してしまい、マンが直接関わったのはシーズン2までだったという。シーズン3からは「ヒルストリート・ブルース」の脚本に参加したことがあるディック・ウルフを招き入れ、シーズン4ではウルフがエグゼクティブプロデューサーとして番組を仕切った。