shintaro-ozaki/entity-explanation huggingface dataset:
Title: ジョージ (George & Alana)
Section: 架空の人物

ジョージ（きかんしゃトーマス） - きかんしゃトーマス・汽車のえほんの自動車キャラクター参照。ジョージ（ひとまねこざる、おさるのジョージ）ジョージ・ジラフ（パブー&モジーズ）ジョージ・ウィーズリー（ハリー・ポッター）ジョージ・メイソン（24 -TWENTY FOUR-）盗人ジョージ（キン肉マン） - 運命の5王子、キン肉マンマリポーサ参照。ジョージ・グレン（機動戦士ガンダムSEED）ジョージ・ホワイト（サンリオのキャラクター「ハローキティ」のキティの父）ジョージ・シアーズ（メタルギアソリッド2 サンズ オブ リバティ） - ソリダス・スネークが大統領就任時に名乗っていた。本名ではない。ジョージ浅倉（科学忍者隊ガッチャマン） - コンドルのジョーの本名。ゲオルグ・タナー（聖痕のクェイサー） - アデプト十二使徒の一人。ジョージィ（ジョージィ!）ジョージ・ジョースター - 漫画『ジョジョの奇妙な冒険』の登場人物。ジョージ・ジョースターI世 - Part1に登場するジョナサンの父。ジョージ・ジョースターII世 - ジョナサンの子、Part2に登場するジョセフの父。小説『JORGE JOESTAR』の主人公。
Title: ジョージ (George & Alana)
Section: 地名

ジョージ (南アフリカ共和国)ジョージタウン（各国に多数あり曖昧さ回避）
Title: ジョージ (George & Alana)
Section: 作品名

GEORGE (柳ジョージのアルバム) - 柳ジョージのアルバム。ジョージ - 1999年公開のアメリカ映画。
Title: 太陽の季節 (Season of the Sun (2002 miniseries))
Section: abstract

『太陽の季節』（たいようのきせつ）は、石原慎太郎の短編小説。裕福な家庭に育った若者の無軌道な生活を通して、感情を物質化する新世代を描いた作品で、石原の出世作である。ストーリーが倫理性に欠けることで、発表されるや文壇のみならず一般社会にも賞賛と非難を巻き起こした。1955年（昭和30年）、文芸雑誌『文學界』7月号に掲載され、第1回（1955年度）文學界新人賞を受賞。翌年1956年（昭和31年）1月23日には、第34回（1955年下半期）芥川龍之介賞を受賞。単行本は1956年（昭和31年）3月15日に新潮社より刊行された。文庫版は新潮文庫で刊行されている。
Title: 太陽の季節 (Season of the Sun (2002 miniseries))
Section: 作品成立・概要

ストーリーは石原慎太郎の弟・石原裕次郎が、ある仲間の噂話として慎太郎に聞かせた話が題材になっているという。また、文芸誌に発表した処女作『灰色の教室』にも、本作の題材になった話が1エピソードとして収録されている（ただし、登場人物の名前は異なる）。石原は後年、本作を書くに当たり「インモラルという人間にとってはいわば永遠の主題を、現代のアンファン・テリブルにかぶせて書いたら大人たちは少しはどきりとするだろうと思った」と自らの小説『弟』の中で語っている。文學界新人賞に応募する際、石原は「出だしの外連で相手の目を引きつけるため」として、作品の冒頭にシモーヌ・ド・ボーヴォワールの書いたマルキ・ド・サドの作品についての評論の一節をエピグラフとして付けていたが、賞の選考段階で選考委員から「エピグラフを外したらどうか」という意見が出たため、石原が『文學界』の編集部に呼ばれ、編集長から「エピグラフを外した方が良い」と告げられると、石原は「エピグラフを付けた効果はあった」と判断して外すことに同意し、エピグラフを外した形で受賞が決定した。雑誌掲載時、題名の横に、「健康な無恥と無倫理の季節! 眞の戦後派青年像は生れた」というキャッチコピーが付され、単行本が刊行されると芥川賞受賞も相まり、ベストセラーとなった。なお、この時代は神武景気といわれる好景気で、1956年（昭和31年）度の「経済白書」には、「もはや戦後ではない」という文言が記された時代であった。単行本・文庫本を合わせた現在までの発行部数は100万部を越える。1956年（昭和31年）5月に映画化され人気を博すが、その内容が問題になり、制作者の内部機関だった「映画倫理規程管理委員会」が外部の第三者も参加する「映画倫理管理委員会」（現・映画倫理委員会）と改められるきっかけとなる。石原が幼少期を過ごした神奈川県逗子市の逗子海岸には、「太陽の季節 ここに始まる」という彼の自筆が入ったモニュメントが建立されている。2002年（平成14年）にはTBSテレビによってテレビドラマ化されたが、ストーリーは小説と全く異なる。
Title: 太陽の季節 (Season of the Sun (2002 miniseries))
Section: あらすじ

高校生・津川竜哉はバスケット部からボクシング部に転部し、ボクシングに熱中しながら部の仲間とタバコ・酒・バクチ・女遊び・喧嘩の自堕落な生活を送っている。ある日、竜哉は街でナンパした少女の英子と肉体関係を結び、英子は次第に竜哉に惹かれていく。だが竜哉は英子に付き纏われるのに嫌気がさし、英子に関心を示した兄・道久に彼女を5千円で売りつける。それを知った英子は怒って道久に金を送り付け、3人の間で金の遣り取り（契約）が繰り返される。ところが英子が竜哉の子を身籠ったことがわかり、妊娠中絶手術を受ける。手術は失敗し英子は腹膜炎を併発して死亡した。葬式で竜哉は英子の自分に対する命懸けの復讐を感じ、遺影に香炉を投げつけ、初めて涙を見せた。竜哉は学校のジムへ行き、パンチングバッグを打ちながら、ふと英子の言った言葉を思い出した。「何故貴方は、もっと素直に愛することが出来ないの」。竜哉はその瞬間見えた英子の笑顔の幻影を夢中で殴りつけた。
Title: 太陽の季節 (Season of the Sun (2002 miniseries))
Section: 文學界新人賞・芥川賞の選評

『太陽の季節』は受賞作にはなったものの、選考委員の評価は必ずしも高いとは言えず､反倫理的な内容についても評価が分かれた。作品にみなぎる若々しい情熱が評価され激賞される一方で、同時に賛成派からも、文章の稚拙さや誤字があるなど多くの欠点が指摘されている。文學界新人賞の選評者5名中、賛成派が伊藤整、井上靖、武田泰淳の3名。反対派が平野謙、吉田健一の2名。芥川賞の選評者9名中、賛成派が舟橋聖一、石川達三、井上靖の3名。しぶしぶ支持派が瀧井孝作、川端康成、中村光夫の3名。強固な反対派が佐藤春夫、丹羽文雄、宇野浩二の3名であった。なお、文藝春秋社の内部からも否定的な声があがり、当時『文學界』の編集者だった尾関栄は、「編集部員の一人が熱烈に支持したので、芥川賞候補にノミネートしたが、個人としては好きになれなかった。性器で障子を破るシーンにしても、武田泰淳さんの『異形の者』のなかにすでに同様の場面があり、賞に値するかどうかで相当迷った」と回想している。刊行本が文藝春秋からでなく新潮社になったのも、当時、文藝春秋出版部長だった車谷弘が、「俺の目の黒いうちはこんなものは出せん」と出版を許さなかったからだと、同社元専務の西永達夫が語っている。
Title: 太陽の季節 (Season of the Sun (2002 miniseries))
Section: 文學界新人賞・芥川賞の選評
Subsection: 賛成派

伊藤整は、「いやらしいもの、ばかばかしいもの、好きになれないものでありながら、それを読ませる力を持っている人は、後にのびる」と推奨し、武田泰淳は、「彼は小説家より大実業家になるかも知れない」と述べている。石川達三は、「欠点は沢山ある。気負ったところ、稚さの剥き出しになったところなど、非難を受けなくてはなるまい」、「倫理性について〈美的節度〉について、問題は残っている。しかし如何にも新人らしい新人である。危険を感じながら、しかし私は推薦していいと思った」とし、「この作者は今後いろいろな駄作を書くかも知れない。私はむしろ大胆に駄作を書くことをすすめたい。傑作を書こうとする意識はこの人の折角の面白い才能を萎縮させるかも知れない」と述べている。舟橋聖一は、「この作品が私をとらえたのは、達者だとか手法が映画的だとかいうことではなくて、一番純粋な〈快楽〉と、素直に真っ正面から取り組んでいる点だった」とし、「彼の描く〈快楽〉は、戦後の〈無頼〉とは、異質のものだ」と評している。また、「佐藤春夫氏の指摘したような、押しつけがましい、これでもか、これでもかの、ハッタリや嫌味があっても、非常に明るくはっきりしているこの小説の目的（#反対派）が、それらの欠陥を補ってあまりあることが、授賞の理由である」と述べている。井上靖は、「その力倆と新鮮なみずみずしさに於て抜群だと思った」とし、「問題になるものを沢山含みながら、やはりその達者さと新鮮さには眼を瞑ることはできないといった作品であった」、「戦後の若い男女の生態を描いた風俗小説ではあるが、ともかく一人の―こんな青年が現代沢山いるに違いない―青年を理窟なしに無造作に投げ出してみせた作品は他にないであろう」と述べている。
Title: 太陽の季節 (Season of the Sun (2002 miniseries))
Section: 文學界新人賞・芥川賞の選評
Subsection: 消極的支持派

瀧井孝作は、「小説の構成組立に、たくみすぎ、ひねりすぎの所もあるが、若々しい情熱には、惹かれるものがあった。これはしかし読後、“わるふざけ”というような、感じのわるいものがあったが、二月号の『文學界』の『奪われぬもの』というスポーツ小説は、少し筆は弱いけれど、まともに描いた小説で、これならまあよかろうと思った」とし、「この作家は未だ若くこれからだが、只、器用と才気にまかせずに、尚勉強してもらいたい、と云いたい」と注文を出している。中村光夫は、「未成品といえば一番ひどい未成品ですが、未完成がそのまま未知の生命力の激しさを感じさせる点で異彩を放っています」と述べつつも、「常識から云えば、この文脈もところどころ怪しい。〈丁度〉を〈調度〉と書くような学生に芥川賞をあたえることは、少なくも考えものでしょう」と誤字を指摘し、「石原氏への授賞に賛成しながら、僕はなにかとりかえしのつかぬむごいことをしてしまったような、うしろめたさを一瞬感じました」、「しかしこういうむごさをそそるものがたしかにこの小説にはあります。おそらくそれが石原氏の才能でしょう」と述べている。川端康成は、「私は『太陽の季節』を推す選者に追随したし、このほかに推したい作品もなかった」とし、「第一に私は石原氏のような思い切り若い才能を推賞することが大好きである」、「極論すれば若気のでたらめとも言えるかもしれない。このほかにもいろいろなんでも出来るというような若さだ。なんでも勝手にすればいいが、なにかは出来る人にはちがいないだろう」と述べている。
Title: 太陽の季節 (Season of the Sun (2002 miniseries))
Section: 文學界新人賞・芥川賞の選評
Subsection: 反対派

吉田健一は、「体格は立派だが頭は痴呆の青年の生態を胸くそが悪くなるほど克明に描写した作品」と酷評し、「ハード・ボイルド小説の下地がこの作品にはある」とした上で、「その方を伸ばして行けば、『オール讀物』新人杯位まで行くことは先づ請け合へると思ふ」と述べている。平野謙は、「私などの老書生にはこういう世界を批評する資格がない」とさじを投げた。丹羽文雄は、「若さと新しさがあるというので、授賞となったが、若さと新しさに安心して、手放しで持ちあげるわけにはいかなかった。才能は十分にあるが、同時に欠点もとり上げなければ、無責任な気がする」とし、「プラス・マイナスで、結局推す気にはなれなかった。私には何となくこの作品の手の内が判るような気がする」と述べている。佐藤春夫は、「反倫理的なのは必ずも排撃はしないが、こういう風俗小説一般を文芸として最も低級なものと見ている上、この作者の鋭敏げな時代感覚もジャナリストや興行者の域を出ず、決して文学者のものではないと思ったし、またこの作品から作者の美的節度の欠如を見て最も嫌悪を禁じ得なかった」とし、「これでもかこれでもかと厚かましく押しつけ説き立てる作者の態度を卑しいと思ったものである。そうして僕は芸術にあっては巧拙よりも作品の品格の高下を重大視している。僕にとって何の取柄もない『太陽の季節』を人々が当選させるという多数決に対して、僕にはそれに反対する多くの理由はあってもこれを阻止する権限も能力もない」と投げやりになりながら、「僕はまたしても小谷剛を世に送るのかとその経過を傍観しながらも、これに感心したとあっては恥しいから僕は選者でもこの当選には連帯責任は負わないよと念を押し宣言して置いた」と批判している。宇野浩二は、「読みつづけてゆくうちに、私の気もちは、しだいに、索然として来た、味気なくなって来た」とし、「仮に新奇な作品としても、しいて意地わるく云えば、一種の下らぬ通俗小説であり、又、作者が、あたかも時代に（あるいはジャナリズム）に迎合するように、（中略）〈拳闘〉を取り入れたり、ほしいままな〈性〉の遊戯を出来るだけ淫猥に露骨に、（中略）書きあらわしたり、しているからである」と批判している。
Title: 太陽の季節 (Season of the Sun (2002 miniseries))
Section: 作品評価・解釈

『太陽の季節』は発表当時、新しい風俗として話題作となり、賛否両論で文壇を賑わせたが、文学的な観点からの本格的な論究はあまり多くはない。この件について、奥野健男は文庫版の解説の中で「既成の文学者たちが、先入観を持ってこの作品を否定的に眺め、まともに取り上げようとしなかったため」と分析している。「新しい風俗」とされたことについても奥野は「このような風俗は昔から避暑地にはざらに転がっていた。ただ世間も作家もそれを知らなかっただけ」としている。山本健吉は、「スポーツ青年の無道徳な生態」を描いた『太陽の季節』について、以下のように評している。村松剛は、三島由紀夫の『沈める滝』のドライ青年の主人公・昇が、その3か月後発表の『太陽の季節』の主人公の先駆的存在となっているとし、三島の文体が石原に影響したことを指摘している。『太陽の季節』が発表された時期、三島由紀夫は随筆の中で、学生や学校を卒業したばかりの人の中にもいる「通人」が、その知識を披露する時に能弁になり、無意識に「不自然な老い」を装う傾向となり、かつて自分自身も「学生文学通的文章」を書いていたため、そういった「若い趣味人」の文章に出会うと恥ずかしい思いがあると語り、「学生にふさはしい趣味は、おそらくスポーツだけであらう。そして学生にふさはしい文章は、その清潔さにおいて、アスリート的文章だけであらう。どんなに華美な衣裳をつけてゐても、下には健康な筋骨が、見え隠れしてゐなくてはならない」と考察しながら、「最近私は、『太陽の季節』といふ学生拳闘選手のことを書いた若い人の小説を読んだ。よしあしは別にして、一等私にとつて残念であつたことは、かうした題材が、本質的にまるで反対の文章、学生文学通の文章で、書かれてゐたことであつた」と評している。また『太陽の季節』発表5年後に三島はこれを本格解説し、あらためて読み返すと、多くのスキャンダルを捲き起した作品にもかかわらず、「純潔な少年小説」、「古典的な恋愛小説」としてしか読めないことに驚いたとし、「『太陽の季節』の性的無恥は、別の羞恥心にとつて代られ、その徹底したフランクネスは別の虚栄心にとつて代られ、その悪行は別の正義感にとつて代られ、一つの価値の破壊は別の価値の肯定に終つてゐる。この作品のさういふ逆説的性格が、ほとんど作者の宿命をまで暗示してゐる点に、『太陽の季節』の優れた特徴がある」と評しながら、極度に「〈愛〉といふ観念」を怖れる竜哉は、「〈愛〉といふ観念」に奉仕するため恋愛をする「ロマンチック文学の恋人たち」とは逆だが、それはオクターヴ（スタンダールの『アルマンス』の主人公）が不能のために「〈愛〉といふ観念」を怖れるのと同様、男女関係の進行過程に、「いやでも〈愛〉が顔を出さなければならぬといふ強迫観念」を読者に与え、それは一般的な恋愛小説の主人公が「〈心ならずも〉愛するにいたるサスペンス」と同じで、『太陽の季節』では、「英子の死」により、「〈愛〉はあからさまにその顔を現はす」と説明し、「ここに小説家の工みがあるけれど、こんな救ひのために、『太陽の季節』は作品として本質的な恐怖をもたらさない」とし、その代りに竜哉の「たえざる恐怖」が深い印象を与えると解説している。また、一定の系列がある「竜哉の恐怖の対象」は、「情熱の必然的な帰結である退屈な人生」と、「情熱が必然的な帰結を辿らなかつたときの、人生と共に永い悔恨」の二つで、「この二つのどちらか一つを、人は選ぶやうに宿命づけられてゐる」と三島は説明し、『太陽の季節』が「夏の短かいさかりのやうな強烈で迅速な印象」を与えたのは、この二つの「恐怖」に対する青年層の共感があり、象徴的意味を看取したためで、竜哉が「〈愛〉の観念の純粋性」を救うためには、「愛の対象」（英子）が死に、竜哉自身は「悔恨」に沈まなければならず、竜哉が「〈愛〉の観念」を全面的に受け入れるなら、「世俗に屈服」し、古い慣習的な象徴であるところの〈丹前をはだけ〉て子供を抱かなければならないという、「観念的な図式」が明確に作品に示されていると解説している。また、作者・石原が意図した、その観念的図式の構成とは無関係に、竜哉が別の顔を見せる細部の美しい挿話について、以下のように評している。さらに三島は、『太陽の季節』はスキャンダラスどころか、「つつましい羞恥にみちた小説」ではないかと提起し、障子紙を破って突き出される男根の場面も、「中年の図々しい男なら、そのまま障子をあけて全身をあらはす筈」だとし、英子の愛に素直になれない竜哉の「羞恥」について以下のように解説している。そして、その「〈愛〉の不可能と〈現実〉との関はり合ひ」という石原の「もつとも大切な主題」は、のちに発展して秀作『亀裂』を生むと三島は解説している。中森明夫は、『太陽の季節』の主人公・竜哉の「心性」は、「〈おたく〉（個に自閉して、他者性を欠いた心性のありようの総体）」の「メンタリティー」と極めて近く、それはいわば、「もてる〈おたく〉、アクティブな〈おたく族〉」と呼べるかもしれないとし、「〈おたく〉の誕生は豊かな社会―すべて（物質的に）満たされている、ゆえに個に引きこもり、他者性を欠いて、決して（精神的に）満たされることのない社会―という存在条件が不可欠」であるゆえに、「『太陽の季節』の主人公の心性と存在環境は、〈おたく〉の誕生に三十年は先行していたとも言える」と考察している。また中森は、オウム真理教による地下鉄サリン事件（「おたく世代のテロ犯罪」とも呼ばれた）の、「すべて満たされている、ゆえに変化のない日常の息苦しさに耐えられず、世界破壊を夢見る若者たちが現れる―という透視図」は、1950年代後半の石原慎太郎の『亀裂』と、三島由紀夫の『鏡子の家』、1960年のフェデリコ・フェリーニ監督の『甘い生活』にすでに先見的に描かれていたと分析している。
Title: 太陽の季節 (Season of the Sun (2002 miniseries))
Section: 太陽族と映倫

『太陽の季節』の芥川賞受賞を受けて『週刊東京』誌で行なわれた石原慎太郎と大宅壮一の対談で、大宅が「太陽族」との言葉を用いたことから、特に夏の伊豆〜湘南の海辺や上高地で無秩序な行動をとる享楽的な若者（慎太郎刈りにサングラス、アロハシャツの格好をした男性の不良集団）のことを指す言葉として流行語化した。なおアロハシャツとサングラスは以前のアロハ族（アプレ族）より引き継がれている。なお太陽族の女性はスカートやワンピースの下にペチコートを履いた落下傘スタイルとなっており、こちらもアプレ族の延長となっていたとされる。また、本作の映画化に続き制作された、同じく石原慎太郎原作の『処刑の部屋』（1956年6月公開）、『狂った果実』（1956年7月公開）を「太陽族映画」と称して、未成年者の観覧を禁止するなどの自主規制が各地で実施され、社会現象ともなった。この「太陽族映画」規制の問題は、映画業界以外の第三者を加えた、現在の映画倫理委員会（映倫）が作られるきっかけとなった。規制の背景として「太陽族映画」を観て影響を受けたとして、青少年が強姦や暴行、不健全性的行為など様々な事件を起こし社会問題化した ことが挙げられる。
Title: 太陽の季節 (Season of the Sun (2002 miniseries))
Section: 映画

1956年（昭和31年）の日活作品。ストーリーは原作にほぼ忠実。なお、原作者の弟である石原裕次郎が脇役として出演しており、これがデビュー作であった。裕次郎はもともと原作に登場する文化風俗などを兄に代わってアドバイスする考証スタッフとして関わっていたが、役者の数が足りなくなったため急遽出演することになったという。この映画は、長門裕之と南田洋子が結婚するきっかけともなった。
Title: 太陽の季節 (Season of the Sun (2002 miniseries))
Section: 映画
Subsection: キャスト

津川竜哉 - 長門裕之武田英子 - 南田洋子津川道久 - 三島耕津川洋一 - 清水将夫津川稲代 - 坪内美詠子江田 - 佐野浅夫バンドマスター - 岡田眞澄伊豆 - 石原裕次郎サッカー選手 - 石原慎太郎深江章喜
Title: 太陽の季節 (Season of the Sun (2002 miniseries))
Section: 映画
Subsection: スタッフ

監督 - 古川卓巳製作 - 水の江瀧子音楽 - 佐藤勝
Title: 太陽の季節 (Season of the Sun (2002 miniseries))
Section: アニメ

青春アニメ『太陽の季節』（日本テレビ）1986年（昭和61年）9月19日 金曜日 19:00 - 19:30脚本：永原秀一。総監督：黒川文男。演出：石黒昇。音楽：山本純ノ介。製作：本橋浩一。主題歌：ダ・カーポ「青春は舟」「ため息」（作詞：なかにし礼。作曲：坂田晃一。編曲：島津秀雄）※ 「アニメ文学館」（全15巻）の第4巻（田中英光『オリンポスの果実』と合わせて）としてビデオ（VHS、DVD）発売。
Title: 太陽の季節 (Season of the Sun (2002 miniseries))
Section: アニメ
Subsection: キャスト

和泉英子 - 石田えり津川竜哉 - 矢尾一樹津川道久 - 森功至江田 - 堀内賢雄西村 - 西村知道松本 - 小野健一サリー - 横尾まり幸子 - 富沢美智恵由紀 - 堀越真己
Title: 太陽の季節 (Season of the Sun (2002 miniseries))
Section: テレビドラマ

2002年7月7日から9月15日まで毎週日曜日21:00 - 21:54に、TBS系列の「東芝日曜劇場（現・日曜劇場）」枠で放送された、同枠初のハイビジョン制作作品。石原の小説から題名と一部の登場人物の名前だけを頂いた物で、内容は全くのオリジナル作品。銀行に融資を打ち切られて自殺に追い込まれた父の仇をとるため、その銀行家の息子からすべてを奪おうとする主人公・竜哉の復讐劇と、交差点で偶然出会った足に障害を持つ少女・英子との切ない恋愛を描く。このドラマを最後に東芝がスポンサーを降り（2009年10月クールの「JIN-仁-」より、複数スポンサーの一社として復帰）、東芝日曜劇場は「日曜劇場」と名称を変更した。
Title: 太陽の季節 (Season of the Sun (2002 miniseries))
Section: テレビドラマ
Subsection: キャスト

年齢は公式サイトにて
Title: 太陽の季節 (Season of the Sun (2002 miniseries))
Section: テレビドラマ
Subsection: キャスト

=津川竜哉〈20〉演 - 滝沢秀明（小学生時：薮宏太）慶徳大学3年生。父は借金を抱えて倒産の末、自殺。以来母親の手で育てられた。竜哉はバイトで家計を助けながら必死で勉強。奨学金を獲得して、都内有数の私立大学・慶徳大学経済学部に進学する。父は気が優しく、真面目で正義感にあふれていたが、人に騙され、悲惨な最期を迎えた。だからこそ、自分は父のようにはなりたくない。人生の勝ち組になってやる。そう心に誓った竜哉は、自分も裕福な息子だと偽り、慎二ら内部生に近づいていく。全てを持っている慎二に嫉妬し、慎二の婚約者であり小宮山グループ令嬢の由紀に近づくが、ある日、英子と出会い、自分を理解してくれる彼女に安心感を覚えるようになる。和泉英子〈20〉演 - 池脇千鶴ピアニスト・和泉響子の娘として生まれてきた英子。幼いころから響子によるピアノのレッスンを受けたが才能のなさゆえに、ピアニストになることを断念。そんな英子の楽しみは、家で子供たちにピアノを教えること。そして、作曲をすることだった。そんなある日、竜哉と出会った英子は彼の本来の姿を見抜き、一途に竜哉を愛するようになる。川野耕平〈20〉演 - 岡田義徳（小学生時：堀沢憲己）慶徳大学1年生で、大学の駅伝部に所属。竜哉の幼なじみ。唯一竜哉の過去を知る男。小学生の時、いじめられっ子だった耕平をかばってくれたのが竜哉で、以来二人は無二の親友となるが、中学の途中で耕平は転校してしまう。走ることが好きで、将来ランナーを目指し、駅伝の強い慶徳大学の体育推薦を目指すが失敗。2浪の末、入学した。大学で再会した竜哉は別人のように冷たく、耕平との過去を否定する。佐原慎二〈20〉演 - 高岡蒼佑慶徳大学3年生。若葉銀行頭取の次男で仲間内でもナンバーワンの家柄。世間知らずの苦労知らずで温室育ちゆえ、人を疑うことを知らず、竜哉のことも全く疑うことなく、本当の友達だと思っている。そして、竜哉が由紀を奪おうとしていることにも気付いていない。小宮山由紀〈20〉演 - 松本莉緒桜女学院文学部3年生。慎二の幼なじみであり婚約者。小宮山不動産の社長令嬢で成金の一人娘。慎二から竜哉を紹介され、どこか陰のある、強引な竜哉にどんどん惹かれてゆく。
Title: 太陽の季節 (Season of the Sun (2002 miniseries))
Section: テレビドラマ
Subsection: キャスト

=津川路子〈48〉演 - 宮崎美子竜哉の母。夫とは恋愛結婚し、幸せな結婚生活を送っていた。しかし、夫が借金を残したまま自殺。相続放棄した路子は、息子・竜哉を連れて夫と暮らした町を後にして故郷に戻った。以来、女手ひとつで竜哉を育て上げる。津川伊織演 - 吹越満竜哉の父。故人。小さなプレス工場を細々と経営していた。家族思いで気が優しく、正義感あふれた理想の父親だった。しかし、工場の経営に失敗、資金繰りが悪化してしまう。竜哉が小学4年生の時、二人を残して自殺を遂げる。平野民代〈38〉演 - 高橋ひとみ和泉家に使える住み込みの家政婦。響子に憧れ、少しでもそばにいたくて和泉家の家政婦を志望した。ゆえに主人の響子には絶対服従である一方、その娘の英子に対しては非常に厳格。和泉響子〈46〉演 - 松坂慶子英子の母。かつては注目されたピアニストだったが、最近では世間の辛らつな批評と自分の能力の限界に苦しんでいる。ストイックな響子が立った一度だけ激しい恋に落ちた。だが、男は響子の元から去っていった。妊娠していた響子はたった一人で子供を産み育てることを決意する。英子の右足が事故で不自由になってしまったことに責任を感じ、必要以上に過保護になる。
Title: 太陽の季節 (Season of the Sun (2002 miniseries))
Section: テレビドラマ
Subsection: キャスト

=本城直人〈20〉演 - 忍成修吾慶徳大学3年生。プレイボーイ、かつマメ男。携帯電話のメモリーの9割は女友達の電話番号。官僚の息子で、小学校から、慎二・吉彦・笙子たちとはずっと一緒の学校で学んできた。慎二とは特に仲がよく、唯一リスペクトしている。しかし、竜哉の登場以降、今まで自分が占めていたポジションに竜哉を置くようになり、嫉妬とも羨みともいえる感情を抱くようになる。小田切吉彦〈20〉演 - 新井浩文慶徳大学3年生。大学付属小学校からエスカレーター式に上がってきた内部生。小田切総合病院・院長の長男で一度は医学部を目指したが、理系科目が苦手で挫折。今も追試を受けてはギリギリパスの繰り返し。慎二や直人は女にモテるのに何故か吉彦だけがモテない。白川笙子〈20〉演 - 石橋けい慶徳大学3年生。大学付属小学校からエスカレーター式に上がってきた内部生。ホテル王の一人娘で、プライドが高く独特の特権意識を持っている。慎二たちとは、男女の関係を超えた仲間意識を持っている。大森隆夫〈19〉演 - 森本亮治慶徳大学一年生。駅伝部に所属し、日々練習に励んでいる。浅野哲也〈19〉演 - 平田竜也慶徳大学一年生。駅伝部に所属し、日々練習に励んでいる。内田太一〈19〉演 - 小野健太郎慶徳大学一年生。駅伝部に所属し、日々練習に励んでいる。上島利久〈27〉演 - 大倉孝二慶徳大学駅伝部の熱血コーチ。一年生の強化訓練担当。慶徳大学のOBで、箱根駅伝に出場した経験を持つ。夢は「慶徳大学黄金期の復活」。幽霊部員である竜哉の才能を見抜く。
Title: 太陽の季節 (Season of the Sun (2002 miniseries))
Section: テレビドラマ
Subsection: キャスト

=小宮山亮三〈60〉演 - 浜田晃小宮山不動産社長。由紀の父。由紀のことを溺愛している。町の小さな店舗から、一代で財を成した日本有数の総合デベロッパーに育て上げた平民上がりの叩き上げ。全て自ら決めてしまう成金のワンマン社長。そのワンマン体質と単純な性格が社内にはびこり、それが最近の業績悪化につながっている。折原要〈41〉演 - 遠藤憲一亮三が経営する小宮山不動産の事業部長。「湾岸再開発プロジェクト」の陣頭指揮に当たっている。社長に能力を買われ、快調にキャリアを伸ばしてきた。実力で全てつかみ、今の地位を獲得してきた。そんなある日、昔の自分と同じ目をした青年・竜哉と出会う。橘医師〈35〉演 - 深江卓次英子の担当医で十年以上英子を診ている。村山奈美演 - 岩下貴子桜井あゆな〈12〉演 - 柳英里紗英子が教えるピアノ教室の生徒。響子と民代のことは苦手。沢木マネージャー〈30〉演 - 乃木涼介響子のマネージャー。ピアニストとしての響子の人気の低下に焦りを感じている。柴田聖美〈20〉演 - 石田理恵桜女学院大学3年生で由紀の友だち。安藤はるか〈20〉演 - 松本まりか桜女学院大学3年生で由紀の友だち。藤枝演 - 森下哲夫樋口透演 - 池田努佐原恒夫演 - 浅沼晋平佐原良江演 - 木村翠美佐子演 - 大島蓉子
Title: 太陽の季節 (Season of the Sun (2002 miniseries))
Section: テレビドラマ
Subsection: スタッフ

脚本 - 渡邉睦月、岡本貴也音楽 - 長谷部徹演出 - 土井裕泰、吉田健、梶原紀尚、加藤新主題歌 - 滝沢秀明「キ・セ・キ」スタントコーディネート - 釼持誠松坂慶子 衣装デザイン - 渡辺雪三郎
Title: 太陽の季節 (Season of the Sun (2002 miniseries))
Section: テレビドラマ
Subsection: 受賞歴

第34回ザテレビジョンドラマアカデミー賞主演男優賞（滝沢秀明）助演女優賞（池脇千鶴）タイトルバック賞（髙田弘隆）
Title: 太陽の季節 (Season of the Sun (2002 miniseries))
Section: 後の影響

1981年にはサザンオールスターズがこの作品に由来する名前のアルバム『ステレオ太陽族』をリリースし、1987年には荻野目洋子が『湾岸太陽族』をリリースした。また2012年（平成24年）11月13日に設立された『太陽の党』は石原慎太郎前東京都知事がたちあがれ日本を改組する形で旗揚げした政党で、この作品にちなんで命名された。
Title: 荒野の素浪人 (Ronin of the Wilderness)
Section: abstract

『荒野の素浪人』（こうやのすろうにん）は、NET（現テレビ朝日）系列で放送された三船プロ制作のテレビ時代劇。毎週火曜夜9時からの1時間枠で第1シリーズ（全65話）が1972年1月4日から1973年3月27日まで。第2シリーズ（全39話）が1974年1月1日から9月24日まで放送された。第2シリーズは『新・荒野の素浪人』のタイトルだが、これは再放送とソフト化の際に使用される便宜上のタイトルで、クレジット上は『荒野の素浪人』である。
Title: 荒野の素浪人 (Ronin of the Wilderness)
Section: 概要

本作は外国の西部劇ドラマを時代劇として仕立てたような雰囲気を持つ作品である。主人公峠九十郎（三船敏郎）が繰り出す必殺剣「八方達磨返し」は目前にいる相手を斬り倒し、瞬時に左手に刀を持ち替えて、背後にいる敵を斬り、同時に右手で抜いた小刀で目前の敵を刺すという豪快な技。レギュラーの登場人物は第1シリーズと第2シリーズを通して、峠九十郎、白い短筒の使い手で「五連発の旦那」の異名を持つ素浪人 鮎香之介（大出俊）、死んだふりが得意な旅人 すっぽんの次郎吉（坂上二郎）の三人である。九十郎の髪型は第1シリーズと第2シリーズで異なり、第1シリーズは俗に言う「ムシリ」と呼ばれる髪型で、第2シリーズは総髪であった。第2シリーズは九十郎の衣装も『椿三十郎』に最も近い形となっている。
Title: 荒野の素浪人 (Ronin of the Wilderness)
Section: キャスト

峠九十郎：三船敏郎鮎香之介：大出俊すっぽんの次郎吉：坂上二郎からっ風のお文（第1シリーズ）：梶芽衣子（第1、2、11、13、21、26、27、32、35、41話）濡れつばめのお柳（第1シリーズ）：小川真由美（第53、54、56、58、59、61、62、65話）語り（第1シリーズ）：寺田農語り（第2シリーズ）：岸田森
Title: 荒野の素浪人 (Ronin of the Wilderness)
Section: サブタイトルリスト
Subsection: 第1シリーズ（全65話）

第36話からOPとEDとアイキャッチが変更された
Title: 荒野の素浪人 (Ronin of the Wilderness)
Section: スタッフ
Subsection: 第1シリーズ

プロデューサー：勝田康三、西川善男、安井治監督：サブタイトルリスト参照脚本：サブタイトルリスト参照音楽：菊池俊輔撮影：斉藤孝雄、山田一夫、佐藤正、西山誠、坪井誠、福沢康道照明：佐藤幸郎、土井直之、安藤禎洋、宮川和美美術：石田良之、高山彦三郎、植田寛録音：大野久男、藤縄正一、田中信行、熊谷宏編集：阿良木佳弘プロデューサー補：安井治助監督：鹿島章弘、宮越澄、村石宏實、天野恒幸殺陣：久世竜、宇仁貫三刺青：霞涼二（第18話のみ）効果：東宝効果集団整音：トリッセン・スタジオ製作担当：太田喜十郎、相田晴雄、伊藤満装置：三船プロ装飾：高津映画装飾衣裳：京都衣裳美粧：山田かつら店現像：東洋現像所制作：NET、三船プロダクション
Title: 荒野の素浪人 (Ronin of the Wilderness)
Section: スタッフ
Subsection: 第2シリーズ

プロデューサー：勝田康三、伊藤満監督：サブタイトルリスト参照脚本：サブタイトルリスト参照音楽：佐藤勝撮影：斉藤孝雄、長谷川清、坪井春樹、山田一夫照明：佐藤幸郎、土井直之、安藤禎洋美術：川島泰造、安部衛、大橋豊一、筒井増男録音：大野久男、田中信行、近藤克己編集：阿良木佳弘助監督：天野恒幸、下村優記録：堀北昌子、黒岩美穂子、中川節子、桑原みどり、浅野秀子、小池三智子、照井鈴子製作担当：原田昇、荻原静、中沢敏明、守屋徹、平林俊夫、河井正一殺陣：久世竜（第1話 - 第38話）、山口博義（第39話）演技事務：佐々木健一、前原満司、石坂久美男、長崎洋二郎効果：東宝効果集団整音：トリッセン・スタジオ現像：東洋現像所装置：三船プロ小道具：高津映画装飾装飾：三度屋美術工房衣裳：京都衣裳美粧：山田かつら店特技：宍戸大全（第2話、第6話）制作：NET、三船プロダクション
Title: 荒野の素浪人 (Ronin of the Wilderness)
Section: 放映ネット局

※は遅れネット
Title: ムジカ・ピッコリーノ (Musica Piccolyno)
Section: abstract

『ムジカ・ピッコリーノ』は、2013年4月6日から2023年3月22日までNHK Eテレで放送された、子どもを対象とした音楽教育番組である。当初の放送枠は土曜日8時25分 - 8時35分。2015年度からは金曜日17時35分 - 17時45分を本放送として、従来の放送枠は前日分の再放送枠となった。2021年度には翌週火曜日22時45分 - 22時55分にも再放送枠が追加された。2022年度前期放送のシーズン10が最終シーズンとなり、2023年3月22日の放送をもって約10年の歴史に幕を降ろした。
Title: ムジカ・ピッコリーノ (Musica Piccolyno)
Section: あらすじ
Subsection: ピッコリーノ号編

シーズン1音楽の記憶を失った “モンストロ” を助けて “ムジカ”（音楽）を蘇らせる「ムジカ・ドクター」であるドットーレ・マルコ、ドクター見習いのアルベルト、機関士のペペの3人が、ある村で少女、アリーナ・モンテヴェルディと出会い、ムジカ・ドクターに憧れを持つようになった彼女が無理やり仲間に入る。アリーナの音楽的才能も少しずつ開花してくるが、ある時、ピッコリーノ号の食料の異常な減り具合を不審に思ったローリー司令官により、アリーナを無断でピッコリーノ号に乗船させていることが知られてしまう。アリーナやドットーレ達の懇願により、幾度かのテストを経て、アリーナはムジカ・ドクターの養成機関である「ムジカ・アカデミー」への入学を許可される。シーズン2ムジカ・アカデミーに入学したはずのアリーナが春休みと称してピッコリーノ号に戻ってくる。最初は再会を喜び歓迎するドットーレ達だったが、次第にアリーナの挙動不審な態度に疑問を持ち問い詰めてみた所、なんと優秀な同級生達の中で自信を失い、休暇と偽ってムジカ・アカデミーを無断欠席していたのだった。彼女の事情を汲み取った一行は可哀想に思い、とりあえず気持ちが落ち着くまで黙認する事にはしたが、一連の騒動はすぐにローリー司令官の知るところとなってしまう。一方でほぼ同時期に治療したはずのモンストロが異常飛行をしている謎の事態もまた起きており、ドットーレのとりなしでそれを解決する間（期限は1か月）だけ一行がアリーナを預かることが認められる。さっそく皆は異常飛行中のモンストロ “フゥーロ” の救出に向かうが、追いかけた先で “フゥーロ” 以外にも同様の事態を引き起こしているモンストロを多数見つけ、これらは全てモンストロを動かす動力源となる永久電池「エテルナ」が抜かれてしまっていて飛ぶことができないせいだと判明する。やがて彼らはアリーナを送り届けに来ていた彼女のムジカ・アカデミーの同級生・ビアンカと再会し、偶然落としていった地図を頼りに空中要塞に辿りついたドットーレ達は、彼女とフランツが所属する秘密結社「ガルディアーノ」の存在を知る。2人はモンストロを観察・保護する使命を負っており、何百年も前からモンストロの仕組みと製造過程について研究してきた。その過程で永久機関と思われていたエテルナが実は定期的に音楽を聞かせなければ止まってしまうことを突き止め、ビアンカらは長らく音楽を忘れていたせいでエテルナに充分な動力が残っておらず、せっかく治療してもすぐに動かなくなってしまったモンストロからエテルナを抜き取り、回復作業を行っていたのだった。モンストロに危害を加えているのでは、とビアンカを疑っていたアリーナは、友人を信じることの大切さを学ぶ。アリーナとビアンカはともに立派なムジカ・ドクターを目指してムジカ・アカデミーに戻っていく。
Title: ムジカ・ピッコリーノ (Musica Piccolyno)
Section: あらすじ
Subsection: メロトロン号編

シーズン3前回の物語から約2年後。アリーナはムジカ・アカデミーの研修の一環として「メロトロン号」に乗っていた。そこでは楽器の音を封じ込めた “ピリオドモンストロ” の発掘作業が行われていた。発掘を「男のロマン」と語るリヒャルト船長や、謎めいた助手のエリオット、操縦士でドラム専門家のポン・ジョルノなど、各楽器を専門とする個性的なメロトロン号の乗組員達との演奏や、ピリオドモンストロの出会いを経て楽器や音楽の楽しさと大切さ、そしてモンストロの役割を学んでいくアリーナ。そして、かつてローリー司令官が治療出来なかったピリオドモンストロとの一件で、エリオットが彼の息子だと発覚する。司令官はエリオットをムジカ・アカデミーに連れて帰ろうとするが、本人とアリーナの懇願によりどうにかメロトロン号に留まる事を許してもらう。アリーナはまだまだ自分が知らない楽器や音楽と巡り合うため、そしてメロトロン号で自分の『これから』を探していこうと決める。一方のローリー司令官も、アリーナがムジカ・ドクターとして逸材な存在となるであろうとほのめかす。シーズン4前回と変わらずメロトロン号でピリオドモンストロを探すアリーナ達。するとローリー司令官との通信が突然途絶え、そこへ「Mr.グレープフルーツ」と名乗る人物の放送が入ってくる。その人物は「ブートラジオ」の放送を通じて、フィラデルトビア地域にいるピリオドモンストロの情報を流していた。メロトロン号もそこへ向かうと、本当にピリオドモンストロがいた。その後も「ブートラジオ」からメロトロン号宛に次々とピリオドモンストロの目撃情報が入ってくるようになりアリーナ達が治療に奔走する中、ジパング地方で謎のムジカ・ドクター、ドクトル・ジョーと知り合う。その後もアリーナ達の前に現れてはヒントを残して去っていくドクトル・ジョーに疑問を抱いたリヒャルト船長は、モレッティに頼んで秘密裏に調査をお願いするが、何故かムジカ・アカデミーの記録に彼の名前は無かった。だが、ローリー司令官はアリーナが報告書と共に送ったドクトルの似顔絵を見た途端顔を強張らせる。なんと彼はアカデミーに属していながら卒業試験間近で行方をくらませたムジカ・ドクターだったのだ。これを聞いたリヒャルト船長達はジョーを危険視し、アリーナにジョーと関わらないよう忠告するが、アリーナは『遊び心を忘れず、常識にとらわれず、自分で色々な音楽を作って試してみる』という事を教えてくれたジョーが悪い人には見えなかった。しかし、捜索中彼が檻に入れられたピリオドモンストロ “マラケーニョ” を連れているところを発見しショックを受ける。なんとか追いかけてジョーの隠れ家を見つけ出しマラケーニョを救出、治療に成功するが当の本人には逃げられてしまった。その後、ブートラジオの放送でやって来た先で遭遇したピリオドモンストロ “スラブドン” が治療中に雷を浴びて暴走しメロトロン号に襲いかかってくる。しかし、間一髪の所でジョーの乗った気球がモンストロの攻撃を庇った事で治療は無事に終わる。ジョーはメロトロン号乗組員に自分の目的を明かし、一同は幻のモンストロの元に向かい、このモンストロを治療する。
Title: ムジカ・ピッコリーノ (Musica Piccolyno)
Section: あらすじ
Subsection: アポロン5号編

シーズン5ムジカ・ドクターの研修もいよいよ大詰めとなり、最終試験を受けるべく機関士のブルーノ率いるアポロン5号へやって来たアリーナは、そこで同じムジカ・ドクター候補生であるレオとルチオに出会う。融通が利かないものの優しいルチオに対し、当初は生意気で鼻持ちならないレオの態度に反発し、喧嘩ばかりしていたアリーナだったが、少しずつ互いの欠点に気付いていき、切磋琢磨していく。しかし、2人が目標とする『理想のムジカドクター』を見い出していく中、アリーナだけは未だにそれを見つけられずにいた。さらに、アポロン5号を追いかける小型気球に乗った2人組、ハッチェルとピッピの姿があった。売れない音楽団員の2人は、モンストロを捕まえて音楽を盗み出そうと企んでいたのだった。だが、モンストロを治そうと必死に頑張る3人の姿を見て、音楽の大切さと努力する事の必要性、そして自分達がただ私欲のためだけで、「なぜ音楽が好きなのか」という気持ちにちゃんと向き合っていなかったことに気がつき、3人と一緒にモンストロの治療に成功した事で演奏の楽しさを思い出す。ところが、ムジカ・ドクター試験に部外者の力を借りた事を報告書で知ったローリー司令官は、怒って3人全員の点数を大幅に減点してしまう。そこで三人は得点稼ぎのため、ムジカ・ドクターでも治すことが難しい難関モンストロの3体を治すことにする。最初の2体はなんとか治療に成功するものの、最後の超難関モンストロ “ファレンハイト” だけはなかなか上手くいかない。最終試験のタイムリミットである日没が迫る中、諦めてアカデミーに引き上げようというブルーノの提案に対し、アリーナは中途半端な状態で終わりたくないと反論する。さらに、音楽にもモンストロにも真っ直ぐ向き合えるムジカドクターになりたいというアリーナの言葉に揺り動かされた2人も、試験など関係なくあのモンストロを治したいと言い出し、3人の気持ちに心打たれたブルーノは5人で共に最後のモンストロに挑み、無事治療に成功する。しかし、後悔のない演奏はしたものの肝心のアカデミーに帰る時間が無くなってしまうが、驚くべき奇跡が起きる。なんと飛んで行ったはずのファレンハイトが突如方向転換したかと思うとアポロン5号を引っかけ、超高速でアカデミーまで送ってくれたのだ。3人はこの隙に大急ぎで残りのカルテを書き上げると、1分前ギリギリに駆け込み最後の報告書を提出する。3人それぞれの目標、特にアリーナが『自分が目指すべきムジカ・ドクター』という夢を見つけられたことに満足した司令官は皆に合格を言い渡す。3人はアポロン5号に戻り門出を祝うと同時に、ムジカ・ドクターとして新たな始まりの第一歩を踏み出した事を再確認する。そして3人の頭上では、ハッチェルとピッピからお祝いの花火が打ち上がっていた。特別編アリーナは新人ムジカ・ドクターとなったものの、初任務として乗る船がまだ決まっていなかった。そこで試験合格の報告と挨拶、そして自分の修了式に出席してもらうため、今までお世話になった人達の元を訪ねて回る事にする。才能を見出してくれたピッコリーノ号のドットーレ達。音楽を自ら作り学ぶ事で人との歴史の深さを教えてくれたメロトロン号のリヒャルト船長達とドクトル・ジョー。夢や目標が見つからず落ち込んでいた時励ましてくれたハッチェルとピッピ。アリーナは一つ一つ思い出を巡りながら自分が今後やりたい事を模索していく。そして迎えた修了式。集まった仲間達の前で発表した決断は､「自分の船が欲しい」という驚きのものだった。当然ローリー司令官は新人1年目からそんなのは無理だと反対するが、アリーナの腕を信頼するドットーレとアルベルト、そしてエリオットの熱意と、司令官が彼女自身の性格を熟知している事もあり、渋々ながらも承諾する。そして今まで出逢った仲間達との最初で最後の大演奏会と、アリーナの新たな再出発が始まったのであった。
Title: ムジカ・ピッコリーノ (Musica Piccolyno)
Section: あらすじ
Subsection: ベルカント号編

シーズン6ムジカ・アカデミーの新学期が始まり、ピッピが新入生として入学する事になった。船の待ち合わせ場所で出会ったのは、少し気の抜けたベルカント号の船長で新米ムジカ・ドクターのジュリオと、元ムジカ・ドクターで今は機関士のロッソ、そして同じく新入生のフローラ・ミラネッティというちょっとオドオドした女の子。さらに機関士助手としてアポロン5号から異動して来たルネッタも仲間に加わった。その後不思議な少年・ジャンゴとも仲良くなり、ピッピとフローラは少しずつムジカ・ドクターとして成長していく。そんな中、ローリー司令官の元に届いた手紙により、フローラが両親に黙って家を出て船に乗っていた事が発覚。司令官はフローラに即刻船を降りるよう命じるが聞かなかったため、強行策として司令官は次の治療で彼女を参加させた場合ベルカント号を解散させると言い放つ。みんなは渋々従うも、次に出くわしたモンストロ “カルファターレ” には調査の結果フローラの歌唱力が不可欠だった。散々悩んだ末ジュリオは解散を覚悟でフローラを参加させ、治療に成功する。そして司令官の宣言通り解散宣告がベルカント号に下るが、別れの際一人歩くジュリオが偶然出くわしたモンストロ “エア・ブー” を見つけ治療にあたり出す。そこへバラバラになったはずのロッソ、ルネッタ、ピッピが集まってきた。楽器も何もないのにモンストロを治そうとする姿勢と、皆の音楽が大好きという思いに心打たれた司令官は、特例としてフローラを参加させる。そしてアカペラを使った稀に見る斬新な治療でモンストロを治したメンバーにベルカント号解散の撤回を宣告する。喜び合う仲間達だったがフローラの事は別問題のため、結局彼女は船を降りることになってしまう。しかし後日、ピッピがフローラ宛の手紙を書いていた所へ彼女から司令官の念入りな説得によりベルカント号復帰が決まったことを告げる連絡が届き、4人は大喜びでフローラを迎え入れる。そしてベルカント号の仲間たち5人の、本当の意味での出発が始まる。シーズン7ピッピとフローラの研修も2年目に入り、ベルカント号には新しい仲間としてシェフのマーティが加わった。6人が今年の抱負を言い合う中、ローリー司令官から緊急連絡が入る。旅人を惑わせ、モンストロを壊してしまう謎の霧「ディストミスト」が発生し、近くの街、ウインドル・チッタが今まさに巻き込まれかけていると言うのだ。ジュリオ達は慌てて現場に急行すると、そこにいたモンストロ “はっぴいぱくぱく” の治療に間一髪で成功。その後もディストミストからモンストロを守るため奔走する中、フローラはかつていなくなってしまったペットのモンストロ『ティノ』もまた巻き込まれているのではないかという焦燥にかられるも、ピッピ達の励ましにより立ち直る。しかし、その間にもディストミストの猛威は止まらず、ついにベルカント号にも撤退命令が通達されてしまう。諦めたくないメンバーはどうするか話し合っていると、ジュリオは新聞の天気図からディストミストに覆われていない場所を発見し、そこから僅かな記憶を頼りに皆で資料室を漁って1枚の手記を見つける。それによって覆われていない場所には3つの塔が立っており、それがかつてディストミストを消滅させたことを知る。メンバーはハッチェルとジャンゴの力も借り、その場所近くにいたモンストロを治すことで塔を起動させ回って行く。そして最後の塔に明かりが点った途端、空が晴れてディストミストを消滅させることに成功。するとフローラはその中から倒れている『ティノ』を見つける。全く動かない姿にもう手遅れかと思ったが、ティノと一緒に過ごした日々と歌を思い出したフローラのハミングで起き上がり、皆の演奏で元気に飛び立っていく。ティノを見送ったメンバーはディストミスト消滅のお祝いと、出会ったモンストロ達との思い出に胸を馳せていく。シーズン8ベルカント号も新学期に突入し、ピッピとフローラの研修も3年目になった。ところが肝心のピッピは春休み中に起きたゴタゴタのせいでメンバーとの合流が遅れた。そんな中、ローリー司令官から皆に「ディストミスト」が晴れたことにより、古の伝説にある幻の図書館『ムジカリブロ』の目撃情報が相次いでいるという報告と、その図書館の門を開くための鍵となる5つの宝『ムジカオーブ』の収集の任務がくだる。一方、ローリー司令官とモレッティ連絡官は、ピッピとフローラに「ムジカリブロを見つけられたらムジカ・ドクターにする」と宣言。しかし、用意できる船は1つなのでムジカ・ドクターになれるのもどちらか1人だという…。また、ロッソもかつての相棒ポッソからムジカドクターに戻らないかと言う手紙を受け取り、動揺し始める。ハッチェルからムジカリブロがどんどん浮上してしまっていることを聞き、急いで残りのムジカオーブを集めたベルカント号の一行。すべて集めた途端、一本の光が差し、同時にミラージュボールが光りだす。その方向へ行くとムジカリブロが。そこへ現れたモンストロが作る足場をもとにムジカリブロにたどり着くジュリオ。実は彼こそがムジカリブロを作ったクレイオ家の末裔で、ミラージュボールこそがムジカリブロを開ける鍵だったのだ。しかし、ピッピとフローラが来た後、フローラが部屋に閉じ込められてしまう。フローラはそこにいたモンストロ “ガルディーバ” をジュリオのアドバイスをもとに、今までのすべてをぶつけて治療する。そこへローリー司令官とモレッティ連絡官が。ピッピとフローラ両者に加え、ロッソにもムジカドクター合格を言い渡した。ジュリオはムジカリブロに残って研究をし、ハッチェルは音楽劇団を開く準備をしているという。そこでフローラがベルカント号の船長を継ぎ、ピッピがハッチェル団の団長を継ぐということになった。ムジカ・ドクターが一度に3人も誕生したことにジュリオは驚きつつ、最後の演奏を行うのであった。船員たちの夢物語ベルカント号に乗るメンバー達が見た不思議な夢の物語。夢の中でモンストロと関わることで、フローラは失敗を恐れずにチャレンジすること、ジュリオは前に向かって真っ直ぐに進むことを学んでいく。
Title: ムジカ・ピッコリーノ (Musica Piccolyno)
Section: 番組構成

シーズン1・2モンストロの特徴を確認ドットーレ達が傷ついたモンストロと出会うと治療が始まる。モンストロは自分が持つ曲を断片的に鳴き声などで表現する。ドットーレ達は様々な角度からモンストロを調査・分析し、モンストロが持つ音楽の特徴を割り出していく。解説ドットーレ達が確認した音楽の特徴「ウラ拍」「倍音」などを解説する映像が唐突に割り込む。タイトルコール以外ナレーションは一切なく、レギュラーメンバーは登場しない。本編の映像とは全く関係のない世界観（ほとんどは現代日本の日常光景）と音楽を無理やり絡めたショートドラマ仕立てとなっているものが多く、本編とのギャップの激しさから、非常にシュールな光景となる。演奏治療を進めてモンストロの曲を理解したドットーレ達が、ピッコリーノ号に帰還してその曲を演奏する。その演奏をピッコリーノ号に取り付けられた大型スピーカーを通じてモンストロに聴かせることで、モンストロの記憶を取り戻させ、治療は完了する。なお演奏室は、大小様々な額縁が飾られていて、普段はモンストロの絵画が収まっているが、演奏時はその中に前述の解説映像がPVとして流れる演出となっている。原曲紹介レギュラーメンバーがカバーした原曲を流して紹介する。字幕で誰の何の曲であるかが表示され、ここで初めて名曲の具体的な情報が判明する。その間、白紙に早回しで歌い手や作曲者を描いたイラストを作成する様子が映し出される。シーズン3・4ピリオドモンストロの特徴を確認ポンがピリオドモンストロのかけらを発見し、エリオットがそれをモンストロスキャナーにかける。元の楽器が何だったかをレギュラーメンバーが推測する。メロトロン号に乗船している楽器の専門家をリヒャルト船長が呼び出し、専門家がその楽器の音を聞かせると、ピリオドモンストロが反応する。シーズン4ではスキャナーは使わず、ドクトル・ジョーが持っていたりする形でカケラが登場するのみ。解説レギュラーメンバーが推測した楽器について、映像で説明する。また、シーズン1・2に比べ説明的なナレーションが増え、ドラマ的要素は薄れている。レギュラーメンバーが登場しないのは同じ。演奏専門家を交えて、当該楽器をフィーチャーした演奏を行う。メロトロン号に取り付けられたスピーカーを通してピリオドモンストロが演奏を聞き、空へと飛び去っていく。原曲紹介は無し。シーズン5シーズン1・2と同じ構成に戻るが、原曲紹介は無いまま。シーズン6 - 8原曲紹介が復活。イラスト映像によるものに変わった。ジュリオが『ミラージュボール』を使ってその土地の記憶の欠片を引き出し、光とともに出てきた関連する品とベルカント号にある資料を照らし合わせて曲のヒントを探していく。解説は従来のものに加え、メンバーがデフォルメされたアニメーションで解説することもある。シーズン6ではピッピとフローラのみ登場したが、7以降は他のメンバーもアニメーションで登場した。シーズン8第1話のみ、原曲紹介なし。シーズン9 - 10シーズン6 - 8とほぼ同じで原曲紹介もある。シエリとトットがモンストロに出会い、観察しながらヒントを探る。ときどきシエリノートを見てヒントを得たり、ほかのメンバーに助けてもらったりして解決することもある。シーズン6から始まったアニメーションによる解説も引き続き使われた。こちらではシエリとトットが中心だが、9時点で全員アニメーションで登場している。