shintaro-ozaki/entity-explanation huggingface dataset:
Title: クローズアップ現代 (Close-up Gendai)
Section: 放送時間
Subsection: 備考

=2008年1月7日放送の75分拡大版では、総合テレビとNHKワールド・プレミアムのみの放送となり、NHKワールドTVは20:30からの定時英語ニュースを放送する関係上放送せず、NHK沖縄放送局制作の『ドキュメント沖縄』に差し替えた。2008年8月26日放送の75分拡大版「“グローバル・インフレ”の衝撃〜世界は危機を乗り越えられるか」は総合テレビとNHKワールド・プレミアムでの同時放送となり、NHKワールドTVは31日に時差放送。BS2の時差放送は休止となった。2011年の最初の放送、成人の日の祝日明けにあたる1月11日（火曜日）放送の75分拡大版「“ウーマノミクス”が日本を変える」は総合テレビとNHKワールド・プレミアムのみ放送し、BS2の時差放送は休止）。NHKワールドTVは2007年8月6日から9日まで、これまでの放送の中から抜粋して再放送を行った。2008年は夏の特集番組編成に加え北京オリンピック中継もあるため、7月28日〜8月25日の約1か月間休止となった。不定期で地域により別番組を放送することがあり、その場合は時差放送や翌日に振り替え放送を行う。2010年8月31日放送分において北海道地方ではプロ野球中継に差し替えて放送したため22:55からの時差放送、2013年9月26日放送分においては東北地方ではプロ野球中継に差し替えて放送した為翌27日20:00からの振り替え放送という例があった。
Title: クローズアップ現代 (Close-up Gendai)
Section: 放送時間
Subsection: 備考

=2007年から2011年3月までBS2で土・日曜に放送されていた『あなたのアンコール』で再放送されることがあった。2007年6月9日（土曜日）には、6月7日放送された社会保険庁の「“宙に浮いた年金記録”どうする5000万件」が視聴者の反響が多かったことから、総合テレビで17:30 - 17:56に急遽、字幕放送を付けて再放送した（別番組を放送する京都・広島・高知放送局を除く）。2008年12月から、NHKオンデマンドでも放送後1週間（のちに2週間）、2020年3月から、NHKプラスでも同時ネット配信と1週間の見逃し配信を視聴することができる。ただし回によっては、映像の権利関係などにより配信されないことがある。2009年4月から、番組ホームページ上で放送後の映像を10分弱程度に再編集した動画を一部の回で掲載（2016年11月25日からは「ショート動画」として数分程度に再編集した動画を掲載）。2011年10月からは、一部の回を除いて放送した内容全てを文字で掲載している（およそ1年間掲載）。2018年4月から、土曜1:40 - 2:10（金曜深夜。放送時間の前後あり）にその週の反響が大きかった回を再放送している。2020年4月から2021年3月まで、土・日・月曜未明（金・土・日曜深夜）に（放送時間は土曜未明（金曜深夜）以外は不定期）その週の放送を再放送していた。2020年4月15日 - 5月1日までは、前日の放送分を4:30 - 5:00に再放送した。この再放送では字幕放送は行われなかった。2021年度からはBS1にて、放送翌日の17:30 - 18:00に前日の放送回を再放送している。
Title: クローズアップ現代 (Close-up Gendai)
Section: 放送時間
Subsection: 備考

=2011年3月は10日の放送で、取材対象だったニコニコ生放送と連動企画を実施し、次回は2週間の休止を経て新年度3月28日に再開する予定だった。しかし3月11日に発生した東日本大震災を受けて、1週間切り上げて21日から再開。31日までの8回は20:00-20:43に放送時間を移して地震関連の特集を放送した。また21日からの4日間はBS1とNHKワールドTVでも同時放送、翌週28日からの4日間はNHKワールドTVで同時放送、および総合、BS1（3月31日放送分を除く）、NHKワールド・プレミアムの3波同時で翌日0時台に再放送を実施。総合、BS1、NHKワールド・プレミアムは副音声放送で英語通訳を放送、デジタル放送はステレオ2音声放送、アナログ放送とNHKワールド・プレミアムはモノラル二重音声放送。一方でNHKワールドTVは完全英語音声放送でモノラル放送。4月に入ってからも震災関連の内容が続き、4月25日までは平日の定時番組と交互する形で20:00 - 20:43の放送となっていたが、4月26日から3月10日放送分以来の通常時刻での放送に戻った。2012年3月1日は19:30 - 20:43と放送時間枠を拡大した。このときの内容は「震災データマップ 記録が語る新事実」だった。「クロ現+」以降としては初の特別編となる「クローズアップ現代+ 徹底追跡! おカネ報道SP」が、2016年（平成28年）12月19日 19:30 - 20:43（JST）に放送され、2回目の特別編となる「くろげん+夏休み課外授業 親子でまなぼう! "戦争とテロ"」が、2017年（平成29年）8月10日 19:30 - 20:43（JST）に放送されたが、3回目の特別編となる「この世界の片隅に放送記念企画 #あちこちのすずさん」が、2019年（令和元年）8月10日 20:05 - 翌5:00（ラジオ第一・らじらー！サタデー&ラジオ深夜便の放送枠）・21:00 - 21:50（総合テレビ・共にJST）で、4回目の特別編となる「終戦75年特集 #あちこちのすずさん2020」が、2020年（令和2年）8月13日 22:00 - 23:13（JST）に放送することが決定した。2022年5月11日は19:30-20:15まで（事前収録）でNHK沖縄放送局が中心となって取り組む「沖縄県本土復帰50周年・つなぐ未来へ」キャンペーンの一環として、「VR時空旅行 → 沖縄1972」が45分拡大スペシャル版で放送された。この番組では、ゴリ（ガレッジセール。沖縄出身）が案内役を務め、若者たちに1972年の復帰前後の沖縄をバーチャル体験してもらいながら、今日に至るまでの沖縄の課題を見つけ出すという内容だった。
Title: クローズアップ現代 (Close-up Gendai)
Section: 受賞

1996年 放送文化基金賞 個人・グループ部門（国谷裕子と制作スタッフに対して）2002年 菊池寛賞（国谷裕子と制作スタッフに対して）
Title: クローズアップ現代 (Close-up Gendai)
Section: 国際放送での放送について

NHKワールドTVは英語放送の強化によりNHKワールドTVの同時放送は2008年3月18日放送分（19日は放送権の都合で放送せず）を最後に打ち切り。2009年1月までは全時間帯が英語主音声・日本語副音声の2か国語放送となっていたが、2009年2月からは2か国語放送を取りやめ、完全に英語音声に吹き替えたものを「Today’s Close-Up」に改題の上で放送し、さらには番組のデザインにあわせた英語のテロップ（キャスター名、ゲスト）が加えられる。日本国内における2009年3月30日放送分以降は一部グラフ映像を除き、完全に英語テロップに差し替えている。そのため、国内向け･在外邦人向け国際放送用と外国人向け国際放送用でテロップの内容が異なる。放送回の内容によっては日本国内では通常通り放送されてもNHKワールドでは放送権の都合（権利映像が多く含まれていて放送できない部分が多い場合、他国の文化の事情などで国際放送には相応しくない内容がある場合など）で休止となり、NHKワールド・プレミアムでは基本的に首都圏以外の各地方放送局制作による地域情報番組（金曜日19:30の『特報首都圏』に相当する時間枠）に差し替えられる（差し替えの場合でもノンスクランブル放送は行われる）。日本国内で番組の放送自体が休止となる場合も同様の措置となるが総合テレビの特集番組を同時放送するときもある。まれではあるが、NHKワールド・プレミアムでは通常通り放送してもNHKワールドTVでは放送できないケースもある。NHKワールドTVでは祝日に関係なく通常通り放送されるが、放送権の都合で海外向けの放送が行えない回がある場合または祝日などの特集編成の関係で日本国内においての番組自体が休止となった場合は過去に放送された回（放送権に支障のないもの）が再放送される。なお、NHKワールドTVではこれまでほぼ毎回放送されていたが、2012年度下半期からは番組改編により週2回の放送に縮小されている。2021年9月27日からはNHKワールド JAPANのホームページ上において見逃し配信、2022年4月4日から同時配信をそれぞれ開始した。前述のOTTサービスであるNHKオンデマンドとNHKプラスが日本国内限定のため、それらのインターネット視聴は、OTTサービスとの差別化や受信料制度との整合性の観点も兼ねて配信対象外となっている。
Title: クローズアップ現代 (Close-up Gendai)
Section: 同局の他番組よりも過激な映像

2021年9月16日に放送された「家族と“悔いなく”別れたい多様化する葬送」においては、住み慣れた家で最後の時間をともに過ごすことで、少しずつ死を受け入れていったという遺族の映像の中で、遺族が提供した映像を流した際に、仏となった実際の遺体の全身を顔にモザイク処理やぼかし処理を一切行なわずそのまま放送した。事前に警告テロップも無しに唐突に流れたことから、番組を見ていた視聴者に大きな衝撃を与えた。日本国内において、同局や他局では実際の遺体の映像を止む無く流す際にはモザイク処理やぼかし処理を通常は行なっているが、同局の22時台の事前に収録された番組において今回の映像が流れたのは極めて異例のことである。
Title: クローズアップ現代 (Close-up Gendai)
Section: 出版物

放送内容の一部は書籍化されている。『クローズアップ現代 v.1』 NHK「クローズアップ現代」制作班 日本放送出版協会 2000年9月『クローズアップ現代 v.2』 NHK「クローズアップ現代」制作班 日本放送出版協会 2001年3月『クローズアップ現代 2002』 NHK「クローズアップ現代」制作班 日本放送出版協会 2002年12月『クローズアップ現代 v.3』 NHK「クローズアップ現代」制作班 日本放送出版協会 2001年9月『クローズアップ現代 v.4』 NHK「クローズアップ現代」制作班 日本放送出版協会 2002年3月『助けてと言えない いま30代に何が』 NHK「クローズアップ現代」制作班 日本放送出版協会 2010年10月
Title: 突撃!_ヒューマン!! (Assault! Human!!)
Section: abstract

『突撃! ヒューマン!!』（とつげき ヒューマン）は、1972年10月7日から同年12月30日まで日本テレビ系で全13話が放送された公開録画の変身ヒーロー番組。毎週土曜日午後7時30分から午後8時に放送された。
Title: 突撃!_ヒューマン!! (Assault! Human!!)
Section: あらすじ

大学の体操コーチとして高名だった岩城淳一郎は、突然辞意を表明し、子供たちの身体を鍛え、怪獣や悪の侵略者軍団と戦う力を身に付けさせるべく、全国の小学校を巡回する旅に出る。実は淳一郎の正体はヒューマン星から来た宇宙人で、宇宙から迫りくる未知の脅威を察知していたのだった。そして淳一郎の予言通り、キングフラッシャー率いるフラッシャー軍団による地球侵略が開始された。岩城は、全国を回って子供たちを鍛えつつ、ピンチになると超人・ヒューマンに変身し、キングフラッシャーの率いる怪獣たちと戦っていく。その戦いには、『怪獣新聞』の記者・星山ルミ子、カメラマンの平井安兵衛、そして兄・淳一郎を追う弟の淳二郎も協力する。淳二郎のサポートを受けて、淳一郎＝ヒューマンはついにキングフラッシャーを倒した。しかし続いて出現したグランドフラッシャーによって重傷を負わされ戦闘不能となる。淳一郎に代わって変身した淳二郎は、ヒューマン2号としてグランドフラッシャーに立ち向かった。やがて、ミラクルゾーンと呼ばれる異次元空間で傷を癒したヒューマン1号も戦線復帰し、2人のヒューマンはグランドフラッシャーとの最終決戦に臨む。
Title: 突撃!_ヒューマン!! (Assault! Human!!)
Section: 概要

日本テレビが空前の変身ブームを受け、当時絶大な人気を誇っていた『仮面ライダー』（東映、毎日放送）に対抗する番組として企画したもの。その元になったのは西崎義展と初めて出会った時に藤川桂介が考えた特撮物で実現不可能になっていた企画で、成田亨が「作ったキャラクターをそのままにしておきたくない」と色々動き映像化されることになった。企画当初の作品タイトルは『強人！スカイダー』だった。配役面でも日本テレビ側は当初、この「打倒・仮面ライダー」との意気込みから主人公・岩城淳一郎役として、『仮面ライダー』の劇中アクションを担当していた殺陣集団である大野剣友会の中村文弥に出演要請している。しかし、中村は「仲間の出ている番組の敵にまわりたくない」として、これを断った。 このため、日本テレビでは主役オーディションを行い、前年5月末までグループ・サウンズ「オックス」に在籍し、解散後ミュージシャンから俳優に転身したばかりだった新人、夏夕介を抜擢した。このオーディションには、新人時代の松田優作も参加しており、夏は「身長も高く、声も通るため、ひと際目立つ存在だった」と語っている。本作品の最大の特徴は、同時期に放送されていたTBSの 『8時だョ!全員集合』などのバラエティ番組、歌番組に代表される、「舞台の公開録画」というスタイルをとったヒーロー番組、という点である。「異星人のヒーローが地球のために侵略者と戦う」という基本的なストーリー設定は、変身ブームのなか多数放送されたヒーロー番組と大きな違いはないため、特撮ヒーローに分類されているが、「火や水が使用できないステージショー」で映像演出に頼ることができないという制約のなか、特撮らしい演出よりも、イリュージョンなどのステージマジックの手法やスモーク、装置や照明など、この当時の最新の舞台技術が用いられており、あくまで「舞台劇」である。上演・収録は関東地方の各市民会館などで行われた。毎回の基本プロットは「体操教師・岩城淳一郎の体操教室をキングフラッシャーの操る怪獣が襲撃し、〈人体切断〉、〈串刺し〉やロッカーを使った〈消失〉〈人体交換〉などのステージマジックを使って子供たちや仲間たちを拉致したり危害を加える。すると、岩城がそれを阻止するため反撃、戦闘員との絡みの後、怪獣やキングフラッシャーによってピンチに陥る。ここで、ヒューマンに変身するのに必要な『ヒューマン・サイン』によるヒューマン・コールを客席の子供たちや視聴者に呼びかけ、観客が皆ヒューマン・サインを回し始め、コールを送る。そして、岩城が変身ポーズ → ステージ上が暗転 → 暗転の中、客席後方からステージ袖や書き割りに向かって張られたワイヤーを、スポットライトを浴びた〈滑車付きの飛び人形〉がラジコン操作で滑り降りて行く → フラッシュライトの閃光の後、照明の戻ったステージ上には岩城に代わってヒューマンが登場、格闘の末、必殺技で怪獣を倒す」という流れだった。毎回、番組のオープニングとエンディングにはコロムビアゆりかご会の子供たちと観客とで主題歌が歌われ、提供クレジット、CM明けには舞台上の出演者と観客の子供たち全員で「ヒューマン準備体操」を踊るのが恒例だった。番組全体の進行は基本的に山田康雄によるナレーションによって進められたが、場面によってはレギュラー出演者が進行を務める場合もあった。また、中盤のCM前後や番組の最後では客席最後部に設けられたカプセル状の小ステージからキングフラッシャー（またはグランドフラッシャー）が現れ、今回決行する作戦や次回に向けての野望を子供たちにおどろおどろしく語りかける場面があった。基本的には公演中にNGが発生してもそのまま進行させ、終了後にNGの部分を撮り直し編集してから放送していた。最終回のエンディングでは出演者全員で、ビリーバンバンの『さよならをするために』を披露し、客席と大合唱している。この時期のヒーロー番組としては後発であるがゆえに、「公開番組」という放映形態で様々な試みを行ったが、歌番組やバラエティ以外での公開録画、映像的な特殊効果のない舞台劇のヒーローという、ある意味斬新なスタイルが、特撮ヒーロー番組に馴染んだ視聴者にはあまり受け入れられず、肝心の「体操教師」という設定や「ヒューマン準備体操」も活かすことができないまま、放映は1クールで打ち切られた。主演の夏は後に『仮面ライダー』の主役、本郷猛 / 仮面ライダー1号役の藤岡弘と『特捜最前線』（東映、テレビ朝日）で、一文字隼人 / 仮面ライダー2号役の佐々木剛と『黒帯風雲録 柔』（ユニオン映画、NTV）、『宇宙鉄人キョーダイン』（東映、毎日放送）でそれぞれ共演している。『特捜最前線』で藤岡と共演した際には「裏番組でしたが負けました」と語ったという。また、ヒロイン役の田中好子は番組開始時、スクールメイツを経て、既に伊藤蘭、藤村美樹と「キャンディーズ」を結成していたが、本作品の後は『8時だョ!全員集合』のアシスタントなどを経て、本格的なレコード・デビューは1973年9月1日である。本作品の制作会社「モ・ブル」はこの番組の制作にあたって、各種デザインや特技全般を請け負うためにデザイナーの成田亨が設立した会社であり、本作品の著作権も成田が所持していた。成田の死後は、著作権は「Eternal Universe/NTV」名義となっている。劇中アクションを担当したのは、『ウルトラマン』（円谷プロ、TBS）でウルトラマンのスーツアクターを務めた古谷敏が設立した怪獣アトラクション会社のビンプロモーションで、本作品は同社にとって初めて担当したテレビ番組だった。ビンプロモーションは、番組終了後もキャラクターの衣装・ぬいぐるみの管理を行い、各地のデパートや催事場、商店街などでアトラクション興行を継続した。放映開始に伴って、小学館の学年別学習雑誌にも漫画が連載されていたが、番組が1クールで終了したことや、ヒューマン1号の処遇が戦死から復活へと二転三転したことなどから、最終回は「2号がグランドフラッシャーを倒してヒューマン星に帰る」、「2号が単独でグランドフラッシャーを倒す」、「ダブルヒューマン最後の戦い」、「見開きによるヒューマン2号の紹介のみ」など、学年によって内容が異なっていた。不発に終わった「ヒューマン」という作品そのものについて、後年、成田は「考えさせられることが多かった」「特撮を単なる見世物にしてしまった」と語っている。
Title: 突撃!_ヒューマン!! (Assault! Human!!)
Section: 映像について

再放送は本放送の終了直後に一度だけ行われたが、その後は再放送やCS放送されることもなく、ソフト化もされていない。この理由については、番組がVTR収録だったために放送用媒体として貴重なビデオテープを再利用する必要があることから、再放送後に別番組が上書きで録画され、マスターテープが消失した可能性が指摘されており、ソフト化や再放送の見通しはまったく立っていない。本作品のショーは各地で開催されており、宮城県内の大型スーパー屋上や郊外のレジャー施設などで行われた『ヒューマン』ショーの様子が偶然にもアマチュアカメラマンによって撮影されており、その8ミリフィルムが2009年になって発見された。この映像を収めたDVDは、同年12月23日に『懐かしのせんだい・みやぎ映像集昭和の情景』として発売されており、番組の映像が残っていない事にも言及されている。
Title: 突撃!_ヒューマン!! (Assault! Human!!)
Section: 登場キャラクター
Subsection: ヒューマン

岩城 淳一郎 / ヒューマン1号大学体操部の高名な体操コーチだったが、怪獣や悪の組織に狙われる地球の子供たちを鍛えるために大学を辞し、体育教師として全国の小学校を巡っている。その正体はヒューマン星からやって来た宇宙人で、会場の子供たちや視聴者が回す「ヒューマン・サイン」による「ヒューマン・コール」のエネルギーで変身する。第10話で一度倒されるが、ミラクルゾーンと呼ばれる亜空間で身体を癒し、第11話で復活する。脚本では、ヒューマン2号と同時に登場するシーンで「ヒューマン1号」と表記されている。岩城 淳二郎 / ヒューマン2号ヒューマンの弟。兄を追って旅を続けるが、淳一郎となかなか再会できなかった。設定の不統一があり、当初は兄がヒューマンであることを知らず、宇宙人としての立場も描かれていなかった。第9話のキングフラッシャーとの最終決戦では、兄の正体を承知しており、戦いの中で淳一郎をサポートした。ヒューマンになる能力はなかったが、第10話で淳一郎が倒された時、兄の激励と子供たちの「ヒューマン・コール」でヒューマン2号に変身した。変身後の姿はヒューマン1号が白が基調なのに対して、赤を基調とした配色となっており、マスクの赤と青が反転している、目のくぼみに放射状のモールドが刻まれている、体側にラインがある、ベルトのバックルの形が異なるなどの違いがある。デザイン・造形主役のヒーロー「ヒューマン」や怪獣のデザインは、『ウルトラマン』や『ウルトラセブン』（ともにTBS、円谷特技プロ）のヒーロー・怪獣デザインで知られる成田亨が担当した。本作品では、成田は他にも仕掛け小道具など、美術全般を受け持っている。成田はヒューマンのデザインを「集大成」と称しており、頭部の突起がウルトラマンやウルトラセブンと似通っていたり、目の形が『ウルトラマン』に登場するザラブ星人と同じ「菱形の凹表現」であるなど、『ウルトラマン』や『ウルトラセブン』など、成田が担当した作品のキャラクターとの共通点が見られる。また成田は「舞台での上演」という特徴を考慮して、ステンレス鋼をヒューマンの仮面素材に使用するなど、意欲的なキャラクター創りを行っている。金属感を強調したヒーローとしてのウルトラセブンのマスクに不満だった成田にとって、ステンレスを使用したヒューマンの光り輝くマスクの出来栄えは会心の作であり、「第1話を観て思わず『カッコイイ!』と快哉を叫んだ」とも述懐している。ヒューマンのステンレス製マスクは、劇中用とアトラクション用の2種作られており、アトラクション用は劇中用のものより一回り大きい。このマスクは、非常に舞台映えする半面、何よりもその「重さ」が難点だったという。2024年5月21日放送分の『開運!なんでも鑑定団』にて、関係者から譲り受けたというヒューマンのマスクが鑑定に出され、本物であるという鑑定結果が下された。ヒューマン・サイン主人公の体操教師・岩城淳一郎がヒューマンに変身するためには、会場にいる子供たちが「ヒューマン・サイン」というボール紙製の円盤を指で回し、「ヒューマン・コール」という声援を送ることで発生するエネルギーが必要との設定で、ステージと会場、テレビ番組、視聴者の一体化が図られた。この円盤（ヒューマン・サイン）は、裏・表が赤と青になっており、岩城が登場している場面でヒューマンに変身させるためには「ヒューマンサイン・レッド（赤）」を、岩城が登場していない場面でヒューマンの登場を呼ぶ際には「ヒューマンサイン・ブルー（青）」をステージに向けて回す決まりだった。この「ヒューマン・サイン」は、会場で来客者である子供たちに配られたほか、小学館の幼児向け雑誌や学年別学習雑誌、主題歌シングルの付録にもなっていた。赤い面には主題歌「突撃ヒューマン」の歌詞、青い面には劇中歌「ヒューマン準備体操」の歌詞が掲載されていた。ヒューマンの登場シーンでは、客席後方からステージに向かってワイヤーが張られており、「滑車仕掛けでヒューマン人形が客席の子供たちの頭上を滑空してきて、そのまま舞台袖やセットの書き割りに消え、目くらましのフラッシュとともに岩城の立ち位置にヒューマンが現れる」という演出が毎回施されていた。
Title: 突撃!_ヒューマン!! (Assault! Human!!)
Section: 登場キャラクター
Subsection: フラッシャー軍団

キングフラッシャードクロ星雲の侵略者。フラッシャー軍団や怪獣を率いて子供たちを襲う。第1話から第9話まで登場した。銀色の髑髏のような顔をしている。会場の観客席の最後部にカプセル状の司令席が設けられており、姿を現わしたり、指令を下す際にスポットライトが浴びせられる演出となっていた。フラッシャーフラッシャー軍団の戦闘員。昆虫の複眼のような巨大な眼と触覚のついた顔（スーツアクターの口が露出している）を持つ軍団兵。毎回子供たちの下に現れ、ロッカー式の入れ替え手品、滑り台で溶解液に落させるなど、さまざまな舞台装置で子供たちを苦しめたり、頭の複眼部を子供たちの頭に取り付け、少年フラッシャーにしてしまう。軍団の登場場面では照明を暗転し、不気味さを強調するという演出が行われた。リーダー格の1名が部下のフラッシャーや怪獣たちに直接命令を下すことで、ショーの進行役を担っていた。歴代戦闘員が総登場した最終回では、レッドアイと区別するためフラッシャーブルーアイと呼称されていた。フラッシャーレッドアイフラッシャーが強化改造された姿。途中からフラッシャーに代わって登場した。名前の通り、頭部の複眼が赤くなっている。グランドフラッシャーヒューマンに倒されたキングフラッシャーの後任。第10話から第13話まで登場した。フラッシャーブラックマスクグランドフラッシャー配下の戦闘員。菱形の頭部を持つ。やはりリーダー格が進行役である。怪獣ほぼ毎回1話につき複数体の新怪獣が登場するため、全13話であるにもかかわらず、他の特撮作品での約2クール分に匹敵する24匹の怪獣が登場した。怪獣のぬいぐるみは舞台映えを考慮してボリューム感が求められ、舞台ならではの斬新なデザインが多く採り入れられ、巨大感と動きやすさを両立させるため、ヘリウムを注入したバルーンなども多用されている。 本作品に登場した「ジャイロック」や「キングタコラス」などの怪獣はその後、『行け! グリーンマン』（東宝、日本テレビ）にも登場している。
Title: 突撃!_ヒューマン!! (Assault! Human!!)
Section: ヒューマンの50の秘密

脚本の藤川は、脚本家毎にヒューマンの能力がバラバラになってしまうのを避けるため、ヒューマンの能力や敵の能力についての細かな決まりを作った印刷物を配布し、設定の統一を図った。なお、この時点でヒューマンには弟がいると40番目に書かれている。
Title: 突撃!_ヒューマン!! (Assault! Human!!)
Section: スタッフ

出典：『宇宙船』Vol.36（1987年6月号・朝日ソノラマ） p.50企画演出：白井荘也ディレクター：須沼望、神戸文彦、重松修脚本：藤川桂介、雪室俊一、上原正三、田村丸美術監督：成田亨舞台監督：阿川柊郎音響効果：後藤正和MA効果：ドン宮島音声：武井勝昭ヴィデオ：浴田技斗：古谷敏（ビンプロモーション）、姫野昭児タイムキーパー：野島牧子キャラクター制作：成田亨（モ・ブル）テーププロデューサー：後藤達彦制作：中村公一、田中正雄（ユニオン）音楽演奏：森岡賢一郎、高橋達也と東京ユニオンデザイン：志村靖夫、田原英一振付：西条満進行：佐々木欣一特殊効果：荒井博照明：橋爪義親主題歌：「突撃ヒューマン」挿入歌：「ヒューマン準備体操」作詞：高瀬タカシ / 作曲・編曲：森岡賢一郎 / 歌：コロムビアゆりかご会、トマトケチャップ、（セリフ）夏夕介（レーベル：コロムビアレコード）制作協力：モ・ブル制作：日本テレビ、ユニオン映画
Title: 突撃!_ヒューマン!! (Assault! Human!!)
Section: キャスト

岩城淳一郎 / ヒューマン1号：夏夕介岩城淳二郎 / ヒューマン2号：西島明彦星山ルミ子：田中好子平井安兵衛：八代駿花輪恭子：荒巻啓子ヒューマン：須藤義男（ビンプロ）フラッシャー、フラッシャーレッドアイ、ブラックマスク：沢りつおクイーンフラッシャー、フラッシャーピンクマスク：影山美紀キングフラッシャー / グランドフラッシャーの声：村越伊知郎フラッシャー軍団：ビンプロナレーター：山田康雄
Title: 突撃!_ヒューマン!! (Assault! Human!!)
Section: 放送リスト

出典：『宇宙船』Vol.36（1987年6月号・朝日ソノラマ） p.50
Title: 突撃!_ヒューマン!! (Assault! Human!!)
Section: 放送局

土曜 19:30 - 20:00日本テレビ（制作局）札幌テレビ青森放送 テレビ岩手 秋田放送 山形放送 宮城テレビ福島中央テレビ 北日本放送福井放送山梨放送名古屋テレビよみうりテレビ日本海テレビ山口放送四国放送西日本放送南海放送高知放送福岡放送テレビ大分土曜 18:00 - 18:30テレビ静岡（1973年2月時点、遅れネット）
Title: 突撃!_ヒューマン!! (Assault! Human!!)
Section: 漫画

小学館の学習雑誌に連載小学一年生 1972年12月号-1973年2月号作画：蛭田充小学二年生 1972年12月号-1973年2月号作画：江原伸小学三年生 1972年11月号-1973年3月号作画：菅原わたる小学四年生 1972年11月号-1973年2月号作画：藤原修小学五年生  1972年11月号-1973年2月号作画：大村公正
Title: 貴婦人 (The Noblesse)
Section: abstract

貴婦人（きふじん）とは、上流階級の女性に対してあてがわれる名称である。淑女やレディと同義語である。
Title: ayu_ready? (Ayuready?)
Section: abstract

『ayu ready?』（アユレディ）は、フジテレビ系列で放送されていたバラエティ番組（トーク番組・音楽番組）である。全74回。フジテレビ系列局では2002年10月12日から2004年3月20日まで、毎週土曜日 23:30 - 翌0:00（日本標準時）に放送されていた。浜崎あゆみの冠番組。
Title: ayu_ready? (Ayuready?)
Section: 概要

浜崎あゆみが司会を務める深夜番組で、彼女が番組に訪れたゲストとトークをしたり、生バンドによるライブセッションを行ったりしていた。番組タイトルは、番組表上では『ayu ready?』とだけ表記されていたが、実際のタイトルロゴには『REAL MUSIC REPUBLIC』のサブタイトルが添えられていた。浜崎あゆみにとって初の冠番組・初の司会・初のレギュラーとなる番組であった。2003年7月1日から8月31日までの間、神奈川県の鵠沼海岸に海の家『RAINBOW HOUSE』をオープン。ここで同年7月5日から8月30日放送分までの公開収録を行い、連日2000人以上のファンが訪れて賑わっていた。前番組『やしがにのウインク』までは松下電器産業（現・パナソニック）の一社提供だったが、この番組からパナソニック筆頭の複数社提供へ移行した。さらに、2003年10月11日放送分（第52回）をもってリニューアルし、北陽がレギュラーメンバーに加わった。クロスネット局のテレビ大分では毎週土曜日23:00 - 23:30に、テレビ宮崎では毎週日曜日0:50 - 1:20（土曜日深夜）に放送されていた。また、系列外の青森テレビ、山梨放送、山口朝日放送、四国放送でも放送されていた。
Title: ayu_ready? (Ayuready?)
Section: 出演者

司会浜崎あゆみレギュラー北陽虻川美穂子伊藤さおりナレーションやまだひさしゲスト毎回、異なる1組の多岐にわたるジャンルの芸能人が出演。
Title: ayu_ready? (Ayuready?)
Section: コーナー

あゆのおもてなし毎回ゲストがリクエストする料理を浜崎が出してもてなしていたコーナー。北陽がレギュラーに加わるまではこの企画がメインだった。あゆクッキータイム2002年11月30日放送分（第8回）から実施。フォーチュン・クッキーの中に入っている質問にゲストが答えていくというもので、軽い質問からプライベートについての質問までいろいろあった。2003年8月16日に放送されたa-nation名古屋スペシャルの回（第44回）では『あゆシャチホコタイム』と題して行われた。北陽タイム末期に行われていたコーナーで、北陽がゲストのプライベートを暴いていた。心理テストを行う回もあった。ライブコーナーゲストがアーティストやミュージシャンの場合は、ゲスト側の楽曲を浜崎とゲストがコラボセッションで披露していた。
Title: ayu_ready? (Ayuready?)
Section: スタッフ

企画：小野里 稔（イースト・Free&Easy）プロデューサー：きくち伸（フジテレビ）、座間隆司（イースト）演出：城野智則（フジテレビ）、上川伸廣（イースト）ディレクター：高橋伸彰、手塚公一、佐久間大介、藤保修一（4人共イースト）構成：小原信治、やみ、そーたに、津曲裕之音楽監修：富田恭通編成：志方 聡（フジテレビ）広報：清野真紀（フジテレビ）技術プロデューサー：高瀬義美ＳＷ：小林光行カメラ：遠山康之ＶＥ：宮本 学音声：高橋幸則照明：四分一 浩美術プロデューサー：本田邦宏美術進行：堀部信行大道具：永冨育浩アートフレーム：上山 馨装飾：藤間俊昭視覚効果：坂井郁美電飾：斉藤誠二アクリル装飾：永山 淳植木装飾：後藤 建ＰＡ：村田健司（ヒビノ）編集：麻布プラザ → 安齋勝広（IMAGICA）、涌井真史（ビーグル）ＭＡ：麻布プラザ → 石川英男（IMAGICA）ＴＫ：山口奈保美音響効果：メディアハウス → 川端智之、中村由紀（共に4-Legs）ＣＧ：松本幸也（orb）フードコーディネーター：舘野鏡子メイク：黒田啓蔵スタイリスト：鈴江英夫ネイル：三浦加納子衣裳デザイナー：野田明（ワーカホリック）技術協力：ニユーテレス、FLT、麻布プラザ（初期）、ビーグル（中期以降）、IMAGICA（中期以降）、メディアハウス（初期）、4-Legs（中期以降）、ヒビノ、エイケイ美術協力：フジアール企画協力：アクシヴ（エイベックス・ヴァンガード）協力：MAX松浦制作：フジテレビ制作2部（音組）、イースト（現：E&W）
Title: レジェンド・オブ・フラッシュ・ファイター_書剣恩仇録 (Book and Sword, Gratitude and Revenge)
Section: abstract

『レジェンド・オブ・フラッシュ・ファイター 書剣恩仇録』（レジェンド・オブ・フラッシュ・ファイターしょけんおんきゅうろく、原題：書剣恩仇録）は、金庸の武俠小説『書剣恩仇録』を原作とする2002年の中国のテレビドラマ。
Title: レジェンド・オブ・フラッシュ・ファイター_書剣恩仇録 (Book and Sword, Gratitude and Revenge)
Section: 概要

『レジェンド・オブ・フラッシュ・ファイター〜』という邦題は、ジェット・リー主演の『レジェンド・オブ・フラッシュ・ファイター 格闘飛龍』と関連付けるために、日本版販売の際に付けたものである。
Title: レジェンド・オブ・フラッシュ・ファイター_書剣恩仇録 (Book and Sword, Gratitude and Revenge)
Section: スタッフ

原作：金庸『書剣恩仇録』製作総指揮：ヤン・ブーティン（楊歩亭）、ハン・サンビン（韓三平）監督：ウォン・ウェイミン（黄偉明）、フェン・パイユァン（馮柏源）武術指導：ユン・ブン(元彬）製作：中国電影集団電視製片公司、シンガポール報業控股伝訊公司、台湾中国電視事業股有限公司
Title: レジェンド・オブ・フラッシュ・ファイター_書剣恩仇録 (Book and Sword, Gratitude and Revenge)
Section: 日本語版ソフト

2007年1月にDVDがアットエンタテインメントより発売（商品紹介）。全40話を全6巻543分（[1]92分[2]91分[3]88分[4]91分[5]88分[6]93分）に編集したダイジェスト版である。
Title: 黒馬物語 (Black Beauty (1978 film))
Section: abstract

『黒馬物語』（くろうまものがたり、英：Black Beauty: The Autobiography of a Horse）は1877年11月24日に出版されたイギリスの女流作家アンナ・シュウエルの生涯唯一の小説で、同時に代表作にもなった。シュウエルが病気療養中であった1871年から1877年にかけて執筆され、シュウエルは翌1878年に没している。主人公である馬のブラック・ビューティーによる一人称形式の物語である。イギリスの牧場で生まれ育った気楽な仔馬時代に始まり、ロンドンでの辛い馬車馬生活を経て、田舎の牧場で静かな老後を送っている主人公の自叙伝的な小説である。主人公には数多くの苦難に出会い、また馬に対する虐待や親切を受けたエピソードを数多く述べている。各々の短い章は主人公の人生に訪れた事件を語っているが、それらから馬への思いやり、共感、待遇への理解を説いた教訓として含まれており、作者であるシュウエルの馬の行動に対する詳細な観察と描写により多くの現実味を帯びた作品となっている。
Title: 黒馬物語 (Black Beauty (1978 film))
Section: あらすじ

舞台は19世紀後半のイギリス。牧場で生まれた美しい黒馬ブラック・ビューティーは母馬や牧夫の愛情を受けて育まれた。やがて人間の手により調教を受け、ゴードン家の厩舎で主人の馬車馬や乗用馬として使役されることになる。気難しいが美しい栗毛の牝馬ジンジャー、小さいけれど利口なポニーのメリーレッグス、未熟な厩務員見習いの少年ジョーといった仲間に囲まれ、休暇の際は広大で緑豊かな放牧地で仲間達と楽しい時間を過ごしていた。やがてゴードン一家が屋敷を手放して移住することになると、残された馬や厩舎の人々は散り散りになり、ブラック・ビューティーも数々の人手に渡っていく。そしてメリーレッグスは牧師に売られ、ビューティーとジンジャーは300ポンドでW伯爵の元に売られることになった。ゴードン邸の3 - 4倍の広さというW邸では伯爵夫人に手厳しく扱われ、やがて傷ついたビューティーは今度は貸し馬屋に売られることになった。次いでロンドンの辻馬車屋ジェリーに買われ、都会の喧騒な暮らしながらも馬も大切にするジェリー一家のために働いた。ある時街角ですっかり痩せ細り、精根尽き果てながらも馬車を曳いていたジンジャーに出会った。それからしばらくしてジンジャーの遺体を曳いた馬車がビューティーの前を通り過ぎていった。「さらば、愛しきものよ」。ジェリーもやがて体調を崩し辻馬車屋を引き上げることになり、ビューティーは穀物商人の元で重荷を曳かされた。次いで再び辻馬車屋に売られ、過労でビューティーもとうとう倒れこんでしまったが、馬市に売られることになり、わずか5ポンドで心ある農場主のサラグッドに買われた。回復したビューティーに余生を送らせるべくサラグッドは知り合いに譲ることにした。そこでの厩務員は新しく入ってきた老馬に見覚えがあった。「この馬はブラック・ビューティーにそっくりだな。彼はいま頃、どうしているんだろう」。そう、厩務員はゴードン家の少年・ジョーだったのである。老馬がビューティーと気が付いたジョーに最後の住処を与えられ、悠々自適の暮らしを送りながら、ビューティーは時々ジンジャーやメリーレッグスと楽しく過ごしていた昔を思い出すのであった。
Title: 黒馬物語 (Black Beauty (1978 film))
Section: 背景

19世紀後半のイギリスはモータリゼーション以前、蒸気機関車こそ登場していたが交通手段としては馬が主流だった時代である。作中に登場する貸し馬屋は現代でいうならばレンタカー、辻馬車はタクシー、乗合馬車は乗合バスといった具合である。また荷物の運搬や農耕用、そして軍用として馬は欠かせない存在であったが、同時に馬に対する扱いについても多くの問題が生じていた。当時のロンドンは既に過密状態で、渋滞や交通事故も少なくなかったという。若くして足が不自由となった作者は、父の送り迎えに馬車を多用したが、その頃から馬への関心を深めたとされる。また母マリー・ライト・シュウエル（1797年 - 1884年）は児童向け福音書のベストセラー作家であったため、アンナは若い頃から編集を手伝っていたことも執筆へのきっかけとなっている。シュウエルは「この小説には馬への思いやり、共感、待遇への理解を説いた特別な狙いがある」と述べている。またこの作品は作者が以前に読んだホレース・ブッシュネル（1802年 - 1876年）の著書『動物についてのエッセイ』に影響を受けたとされる。
Title: 黒馬物語 (Black Beauty (1978 film))
Section: 評価・影響

シュウエルは出版の5ヵ月後に死亡したが、小説は即座にベストセラーとなり、存命中にこの小説の成功を認めるには十分な期間があった。働く動物の窮状に対する作者の同情的な描写は、動物の権利保護に対する関心への大きな発露につながり、特に「止め手綱」の習慣の廃止に尽力したとされる。馬の立場から見た世界を自叙伝形式によって馬の人生を物語るという、文学的にも新たな手法であった。この作品の成功について旋丸巴は特筆すべき2点として、馬による一人称形式が用いられた点、動物としては馬特有とされる流浪の生涯を描ききった点を挙げている。小説は当初は児童向けではなく、馬に携わった人々を読者に捉えていた。しかしながら間もなく、児童向けの教育的な古典小説とされた。動物の権利保護を表面上示唆しながらも、人々を思いやり、同情と尊敬の念をもって待遇する方法についての寓意的な教訓を含んでいる。後に発行された学生版では、さらに学習的な問題として各々の章において道徳的なテーマが強調されている。マーガレット・ブラウントは著書『アニマルランド』において黒馬物語を「最初の本当の動物小説」、「古今でもっとも有名で愛されている動物の本」、そして「おそらく最後の教訓的な物語」と述べている。スーザン・チッティは黒馬物語の3000万部以上の売り上げから「おそらくこれまでに最も成功した動物物語」としている。
Title: 黒馬物語 (Black Beauty (1978 film))
Section: 登場人物
Subsection: 馬

ブラック・ビューティー / ブラック・オースター / ジャック / ダーキー物語の語り部である主人公。名前が四つあるのは馬主（所有者）によって違う名前を与えられたからである。美しい黒馬で、境遇にかかわらず人間に貢献するために、常に最善を尽くす。ダッチェス / ペットビューティーの母。良き母馬だがビューティーが大きくなると別れることになる。ロブ・ロイ - ビューティーの兄。同じ牧場にいたが、ビューティーには後で兄と知らされることになる。ジンジャー - 栗毛の牝馬。人間を噛む癖があるため「活気がある人」という意味のジンジャーと名付けられた。手荒く躾けられたために攻撃的である。メリーレッグス - 人間にも馬にも礼儀正しい、小柄でハンサムなポニー。キャプテン - 戦争で恐ろしい目にあった元軍馬。
Title: 黒馬物語 (Black Beauty (1978 film))
Section: 登場人物
Subsection: 人間

牧夫グレイ - ビューティーの最初の所有者。大地主ゴードン - バートウィック公園の所有者でジョン、ジェームス、ジョーを雇っている。良き騎乗者でもある。ジョン・マンリー - ゴードン邸の厩舎長。ジェームス・ハワード - ゴードン邸で働く厩務員少年。ジョー・グリーン - ゴードン邸で働く厩務員見習いの少年。W伯爵 - 本名不明の貴族。ビューティーを馬車馬として使役する。ルーベン・スミス - ハンサムで魅力的であるがアルコール使用障害の青年。ジェリー・バーカー - 辻馬車馬としてビューティーを所有する親切な男。別名エレミヤの客引き。キャプテンの馬主でもある。ジェークス - 仕事のためビューティーに重い荷物を運ばせる男。ニコラス・スキナー - 激務と虐待によって馬をすり減らす冷酷な辻馬車の御者。農場主サラグッド - 弱っていたビューティーを助け出した親切な馬主。
Title: 黒馬物語 (Black Beauty (1978 film))
Section: 書籍

シュウエル：著、足沢良子：訳 『黒馬物語』 ぎょうせい 1982年 ISBN 9784324043332アンナ・スウエル：著、久米譲：訳 『黒馬物語』 講談社 1984年 ISBN 9784061807174アンナ・シューエル：著、阿部和江：訳 『黒馬物語 BLACK BEAUTY』 文園社 2003年 ISBN 9784893361882アンナ・シューウェル ：著、三辺律子：訳 『黒馬物語』 光文社古典新訳文庫 2024年また英語版ウィキソースに原文（s:en:Black Beauty）が収録されている。
Title: 黒馬物語 (Black Beauty (1978 film))
Section: 映像化作品

黒馬物語は何度か映像化されている。黒馬物語 (1921年の映画)（英：Black Beauty）黒馬物語 (1946年の映画)（英：Black Beauty）黒馬物語 (1970年の映画)（英：Black Beauty）黒馬物語 (テレビドラマ)（英：The Adventures of Black Beauty）日本でも1970年代にNHKで放送された。現在の視聴は難しい。黒馬物語 (1994年の映画)（英：Black Beauty）日本では劇場公開されていないが2003年にDVD版が発売されている。本作品は比較的原作に忠実である。ブラック・ビューティーディズニープラスで2020年12月18日から独占配信された映画。以下の2作はアニメ作品。黒馬物語 (1978年の映画)（英：Black Beauty）黒馬物語 (1987年の映画)（英：Black Beauty）
Title: 黒馬物語 (Black Beauty (1978 film))
Section: 影響を与えた作品

『ビューティフル・ジョー』 - 黒馬物語の影響を受けて1893年に出版された犬物語のベストセラー小説。プーリン・トンプソン姉妹は黒馬物語の続編小説『ブラック・ビューティー一族』、『ブラック・ビューティー一家』を書いている。スパイク・ミリガンは黒馬物語のパロディ小説『スパイク・ミリガンの黒馬物語』を1996年に書いている。
Title: 黒馬物語 (Black Beauty (1978 film))
Section: その他

ブラック・ビューティーの品種について阿部和江は、作中で祖父がニューマーケットの競馬で優勝したことがあるとされているが、ビューティー自身は競馬には出走しておらず、兄ロブ・ロイが狐狩りに使われていたことからサラブレッドに他の品種を掛け合わせたハンター種と呼ばれる狩り用の馬種の総称ではないかと推測している。F1マシン、ロータス・79の別名「ブラック・ビューティ」はこの作品にちなんでいる。
Title: 家族ノカタチ (Kazoku no Katachi)
Section: abstract

『家族ノカタチ』（かぞくノカタチ）は、2016年1月17日から3月20日までTBS系で日曜日21:00 - 21:54に放送されたテレビドラマ。後藤法子のオリジナル脚本作品。主演は香取慎吾で、SMAP及びジャニーズ事務所在籍時、最後の連続ドラマ主演作となった。
Title: 家族ノカタチ (Kazoku no Katachi)
Section: ストーリー

永里大介は、文具メーカーに勤務する39歳の独身で、結婚には後ろ向きの性格。一方の熊谷葉菜子は、大手商社に勤務する32歳のバツイチOL。そんな“結婚できない男”と“再婚しない女”の独身バトルを繰り広げるホームコメディ。
Title: 家族ノカタチ (Kazoku no Katachi)
Section: 登場人物
Subsection: 主人公とヒロイン

永里 大介〈39〉演 - 香取慎吾文具メーカー「ペンナ」企画開発部の商品企画班・班長。高層マンションの407号室の入居者。熊谷 葉菜子〈32〉演 - 上野樹里総合商社「帝光商事」飲料原料部・コーヒー課の社員。大介と同じマンションの507号室の入居者。
Title: 家族ノカタチ (Kazoku no Katachi)
Section: 登場人物
Subsection: 文具メーカー「ペンナ」

佐々木 彰一〈39〉演 - 荒川良々大介の同期。企画開発部の商品企画班。入江 春人〈26〉演 - 千葉雄大大介の後輩社員。小山 有香〈23〉演 - 永尾まりや（AKB48）企画開発部の商品企画班。高倉〈25〉演 - 丹野未結企画開発部の商品企画班。福田 亜由美〈24〉演 - 小西キス企画開発部の商品企画班。澤 喜伸演 - 奥田達士企画開発部の課長。
Title: 家族ノカタチ (Kazoku no Katachi)
Section: 登場人物
Subsection: 総合商社「帝光商事」

田中 莉奈〈23〉演 - 水原希子飲料原料部・コーヒー課の新入社員。山根 さとり〈32〉演 - 柳原可奈子飲料原料部・コーヒー課の派遣社員。田中 伸明演 - 入江雅人飲料原料部・コーヒー課の部長。安藤 智治演 - 柴浩二葉菜子の部下。
Title: 家族ノカタチ (Kazoku no Katachi)
Section: 登場人物
Subsection: 永里家

永里 浩太〈13〉演 - 髙田彪我（さくらしめじ）大介の義弟。永里 恵〈41〉演 - 水野美紀陽三の後妻で、浩太の母。永里 美佐代演 - 浅茅陽子陽三の亡き妻。大介の母。5年前に心筋梗塞で死去。永里 陽三〈70〉演 - 西田敏行大介の父で元漁師。
Title: 家族ノカタチ (Kazoku no Katachi)
Section: 登場人物
Subsection: 大野家

大野 美佳〈37〉演 - 観月ありさ大介の元彼女。
Title: 家族ノカタチ (Kazoku no Katachi)
Section: 登場人物
Subsection: その他

梢 あや〈28〉演 - 中村アンジムのインストラクター。大野 康弘演 - 夕輝壽太ジムのインストラクター。宮間演 - 猪野学大介の隣人。高瀬 和弥〈35〉演 - 田中圭葉菜子の元夫。岩淵 恭一演 - 戸田昌宏恵の兄。高倉 静子演 - 朝加真由美春人の母。シゲさん〈71〉演 - 森本レオ陽三の幼馴染。医師。熊谷 律子〈60〉演 - 風吹ジュン葉菜子の母。入江 茜演 - 川口春奈春人の妻。有吉 加絵演 - 我妻三輪子ペンナの広報担当。川村 久演 - 桜井聖
Title: 家族ノカタチ (Kazoku no Katachi)
Section: スタッフ

脚本 - 後藤法子音楽 - 大間々昂、兼松衆メインテーマ - ellie「Unpredictable Story」（作詞：ellie、作曲：大間々昂）音楽プロデューサー - 志田博英演出補 - 古林淳太郎、坂上卓哉、松田健斗、大宮いろは、松浦ちひろプロデューサー補 - 原田健太郎、重留万里、實光美々佳編成 - 福田健太郎、中島啓介編成・プロデューサー - 韓哲（TBS）プロデューサー - 佐藤敦司（ドリマックス）演出 - 平野俊一、酒井聖博、松田礼人製作 - ドリマックス、TBS
Title: グラビット・ザ・ラビット (Grabbit the Rabbit)
Section: abstract

グラビット・ザ・ラビット（Grabbit The Rabbit）は、1999年にイスラエルで放送されたテレビアニメ。日本では2000年7月3日からキッズステーションで何度か放送された。
Title: グラビット・ザ・ラビット (Grabbit the Rabbit)
Section: キャラクター

グラビット・ザ・ラビット声 - ?（英語版）、イツィック・セブドフ（イスラエル版）、雨宮正武（日本語版）エルモア・フォクストン三世声 - ボビー・ラックス（英語版）、?（イスラエル版）、藤吉浩二（日本語版）ブリンクリー声 - ?（英語版）、?（イスラエル版）、東十條（日本語版）スニークリー・スネークリー声 - ?（英語版）、ロバート・ヘンニグ、?（イスラエル版）、桃沢博克（日本語版）レオナルド王声 - ?（英語版）、エリ・ゴーレンシュタイン、?（イスラエル版）、?（日本語版）ジャッカル声 - ?（英語版）、シモン・コーヘン、?（イスラエル版）、?（日本語版）モーティマー声 - ?（英語版）、シモン・コーヘン、?（イスラエル版）、?（日本語版）レックス・ドッグ声 - ?（英語版）、シュムリック・テーネ、?（イスラエル版）、?（日本語版）ラルフ・ラクーン声 - ?（英語版）、ヨアヴ・ヘイマン、?（イスラエル版）、?（日本語版）ヘンリエッタ・ヘッジホッグ声 - ?（英語版）、エスティ・カルツ、?（イスラエル版）、?（日本語版）カメリア・カウ声 - ?（英語版）、エスティ・カルツ、?（イスラエル版）、藤咲かおり（日本語版）ギルダ・グース声 - エルギー・ジェイコブズ、リンダ・ラヴィッチ（英語版）、?（イスラエル版）、?（日本語版）ハリエット声 - ?（英語版）、?（イスラエル版）、本山友美（日本語版）ナレーション声 - ボビー・ラックス（英語版）、?（イスラエル版）、?（日本語版）
Title: グラビット・ザ・ラビット (Grabbit the Rabbit)
Section: エピソード

第7話「袋のモグラ」第8話「アライグマのテスト」
Title: 正しい王子のつくり方 (Tadashii Ōji no Tsukurikata)
Section: abstract

『正しい王子のつくり方』（ただしいおうじのつくりかた）は、テレビ東京系列ほかで、2008年1月8日から3月25日まで、毎週火曜日の17:30 - 18:00（JST）に放送されたテレビドラマである。全12話。字幕放送（一部地域を除く）・ハイビジョン制作。
Title: 正しい王子のつくり方 (Tadashii Ōji no Tsukurikata)
Section: 概要

『美容少年★セレブリティ』の後番組に放送されるのが本作だが、前作までの製作会社であるマーベラスエンターテイメントに代わってポニーキャニオンが製作に関わっている。これは、『セレブリティ』のスポンサーであるマーベラスの途中降板が関係しているといわれている。それと同時に、制作もアットムービー・クリエイティヴから、『美味學院』や『女子アナ一直線!』を制作したデジタルハリウッド・エンタテインメントに代わっている。物語は「イケてない男子（ネガティブな男子）」たちを女子達の手で「イケてる王子（ポジティブな男子）」に変えていく、という展開で進んでいく。前作同様「変身」の要素を含んでおり、外見のみならず、内面も変身させていく中で、プロデュースされる男子も、プロデュースする女子も共に成長していく過程が描かれている。そのこともあって、基本的には女性が主導権を持つストーリー構成となっている。ただし、出演者の扱いは明らかに男子側がメインとなっており、あくまでも本作が女性ターゲット向けに作られているということを物語っているといえる。なお、主役クラスの男子は通称「○○王子」と呼ばれている。
Title: 正しい王子のつくり方 (Tadashii Ōji no Tsukurikata)
Section: あらすじ

女子高生がイケてない男子とペアを組み、自分好みのイケメンにプロデュースしていく学園コメディー。長い歴史を持つ聖花女子学園に、名門男子高・秀学館との合併話が持ち上がり、選抜された男子生徒が聖花女子学園へ試験的に転入することになった。だが、期待を膨らませる女子生徒たちの前に現れたのは、揃いも揃って外見や性格に難ありな辰哉をはじめとする10名の男子。実は秀学館と一文字違いの衆学館が聖花女子学園の合併先だったのだ。あまりにもひどすぎる男子たちの姿に、これではいかんと一念発起した女子生徒たちは彼らを変えるお手伝いをすべく、男子改造計画、略して「王子プロデュース」を実行する。