shintaro-ozaki/entity-explanation huggingface dataset:
Title: アトムの童 (Atom's Last Shot)
Section: 用語

ダウンウェル（Downwell）那由他、隼人の2人が学生時代に開発し、2016年に「ジョン・ドゥ」名義でリリースしたオンラインゲーム。 6年後の2022年においても、インディ、メジャーを通し国内歴代最高のダウンロード数を誇る大ヒットゲーム。主人公が敵や仕掛けを攻略しながら、ひたすら井戸の底を目指して降りていく2Dアクションゲーム。日本人ゲーム開発者・麓旺二郎（もっぴん）が2015年に開発、リリースした実在する同名のゲームが、那由他たちが開発したゲームという設定で作中で使用されている。ネッキー アトム玩具のマスコットキャラ。海が幼い頃に描いたキツネのキャラクターのイラストを、父・繁雄がフィギアとして立体化した。那由他はネッキーのカプセルトイのコレクター。イラストレーター / キャラクターデザイナーの松下進が1986年に創刊されたゲーム情報誌「ファミ通」のカバーイラストのために書き下ろしたキャラクター「ネッキー・ザ・フォックス」が本作の劇中キャラクターとして転用されている。ゲッチャリロボ アトム玩具がゲーム業界参入第1弾で開発したゲーム『アトムワールド』に登場する、各務がデザインしたロボットのキャラクター。『アトムワールド』の販促のノベルティーとして制作した無料配布のフィギュアがゲームとは別のところでSNSで話題を呼び、キャラクター人気に牽引されてゲームも人気となった過去の事例を鑑み、那由他のアイディアで大量に市場に送り出すために無色のフィギュアを投入したところ、次は愛好家がオリジナルの彩色を施し、ゲームにオリジナルのゲッチャリロボを取り込むことがブームとなり、『アトムワールド』のダウンロード数も急上昇し始め、最終的には『アトムワールド』は100万ダウンロードを達成するとともに、ユーザーが選ぶアジアゲームアワードの大賞を受賞する（第5話）。
Title: アトムの童 (Atom's Last Shot)
Section: その他

本放送を前に、ウォルト・ディズニー・ジャパン傘下の動画配信サービスであるDisney+のスターにて世界配信されることが発表された。TBSのドラマがDisney+で配信されるのは、2021年10月から配信開始となった『TOKYO MER〜走る緊急救命室〜』、2022年4月から配信されている『マイファミリー』に続き、本作が3作目となる。
Title: 孤児列車 (Orphan Train (film))
Section: abstract

孤児列車（こじれっしゃ、英: Orphan Train Movement）は、アメリカ合衆国の人口が密集した東海岸の都市から中西部の農村部の里親たちのもとへ孤児たちを大規模に移動させようとした児童福祉的なプログラムである。孤児列車は、1854年から1929年まで運行され、約25万人の子どもたちが、移住させられた。孤児列車運動の協同創設者は、これらの子どもたちは孤児や捨て子、児童虐待の被害にあった子、あるいはホームレスだったと主張していたが、これは必ずしも真実とは言い難い。この子どもたちの多くは、新規の移民の子や東海岸の諸都市の貧しく貧困にあえいでいるような家庭の子であった。この孤児列車の批判には、世話人の非効果的なスクリーニング、配置のフォローアップが不十分であること、そして多くの子供たちが厳密に奴隷農場労働として使用されたことが含まれます。3つの慈善団体、子どもらの村（1851年、24人の慈善家によって設立）、児童援助協会（1853年、チャールズ・ローリング・プレイズにより設立）、そしてやや遅れてニューヨーク孤児養育院は、これらの子どもたちを救済するために尽力していた。これらの施設は、裕福な寄贈者によって支えられ、専門的な職員によって運営されていた。これら3つの施設は、1850年代にニューヨークで推定3万人を超えるホームレス、孤児、放棄された都市の子供たちを全国の里親に預けるプログラムを開発した。子どもたちは、「孤児列車」または「赤ちゃん列車」と名付けられた列車で、電車で新しい家族の元へ運ばれた。この子どもたちの移送は1920年代に終わり、アメリカで組織化された里親養育が始まりまった。
Title: 孤児列車 (Orphan Train (film))
Section: 背景

アメリカ合衆国における最初の孤児院は、言い伝えによれば1729年にミシシッピー州のナチェズで設立された。しかし、制度としての孤児院は、初期の19世紀の前に珍しいものであった。当時、親戚や近所の人は、普通に両親を亡くした子供を育てていた。そういう約束事があるわけでもなく、裁判所がそれに絡んでくるなどということもなかった。1830年頃、ニューヨーク市などの東部の大都市でホームレスの子供たちの数が爆発的に増加した。1850年、ニューヨーク市には推定10,000人から30,000人のホームレスの子供たちがいた。一部の子供たちは、両親が腸チフス、黄熱病、またはインフルエンザの流行で亡くなって、孤児になった。他の人々は、貧困、病気、または嗜癖のために捨てられた。多くの子供たちは、生き残るためにマッチ、ぼろきれ、または新聞を売っていた。街頭での暴力から身を守るために、彼らは団結してギャングを結成した。1853年、チャールズ・ローリング・ブレースという若い大臣がストリートチルドレン（しばしば「ストリートアラブ人」として知られる）の窮状に関心を持つようになった。彼は児童援助協会を設立した。初年度、児童援助協会は主に少年たちに宗教的指導と職業的および教育的指導を提供した。やがて、社会は国内初の家出シェルターであるニュースボーイズ・ロッジング・ハウスを設立した。そこでは、浮浪者の少年たちが安価な部屋と下宿、そして基礎教育を提供された。ブレースと彼の同僚は、個々の子供たちの仕事と家を見つけようとしたが、すぐにそれを必要とする子どもたちの数の多さに手配が間に合わなくなった。ブレースは、養子縁組のために子供たちのグループを地方に送るというアイデアを思いついた。ブレースは、ストリートチルドレンがニューヨーク市での生活の貧困と堕落から逃れ、代わりに道徳的にもまっとうな農家で育てられれば、より良い生活を送ることができると信じていた。拡大する農地での労働の必要性を認識し、ブレースは農民がホームレスの子どもたちを歓迎し、彼らを彼らの家に連れて行き、彼らを彼ら自身のものとして扱うと信じていた。彼のプログラムは、現代の里親養育の先駆者であるといってもいいだろう。コネチカット、ペンシルベニア、そしてニューヨーク近郊の田舎の農場に子どもたちを個別に派遣した1年後、児童援助協会は、1854年9月、中西部への初めての大遠征を開始した。
Title: 孤児列車 (Orphan Train (film))
Section: 「孤児列車」という言葉

「孤児列車」というフレーズは、1854年に、子どもたちをその生まれ故郷から鉄道を使って子供たちを輸送する際に最初に使用された。 しかし、「孤児列車」という用語は、孤児列車プログラムが終了してからかなり経つまで、一般には使用されなかった。児童援助協会は、孤児列車に関連する部門を、当初は移民局と呼び、次に家探し局、最終的に里親局と呼んでいた。その後、ニューヨーク孤児養育院は、「赤ちゃん」または「慈悲」列車と呼ばれるものを送り出した。組織や家族は一般に、孤児列車の乗客を指すために「家族配置」または「配置外」（out-placement、孤児院または亡命中の子供たちの配置、placementと区別するために「out」）という用語を使用した。「孤児列車」という用語が広まったのは、1978年にCBSが「孤児列車」という架空のミニドラマシリーズを放送したときである。この用語が採用担当者によって使用されなかった理由の1つは、電車に乗った子供たちの半分足らずが実際に孤児であり、25％以上の人の両親がすでに存命ではなかったということによる。両親と一緒に住んでいる子供たちは、家族がお金やそもそも彼らを育てる気がなかったり、または虐待されたり、見捨てられたり、逃げたりしたために、孤児電車に乗せられたり、孤児院に入れられたりした。そして、多くの10代の少年少女は、単に仕事や市内から逃げ出すための無料チケットを求めて孤児列車のスポンサー組織に向かったのである。「孤児列車」という用語も誤解を招く。なぜなら、配置された子供たちのかなりの数は、新しい里親家庭に鉄道で行ったのではなく、何人かはあまり遠くまで行かなかったから。最も多くの子供を受け入れた州（全体のほぼ3分の1）は、ニューヨークだった。コネチカット、ニュージャージー、ペンシルベニアもかなりの数の子供たちを受け入れている。孤児列車の時代のほとんどを通して、児童支援協会の官僚機構は、地元の配置先とその最も遠い配置先の区別さえでさえしていなかった。それらはすべて同じ記録簿に書かれ、全体的に見て同じ人々によって管理されていた。また、同じ子供が1回は西部に連れて行かれ、次の機会（最初の家がうまくいかなかった場合）はニューヨーク市で里親を探すという可能性があったのである。
Title: 孤児列車 (Orphan Train (film))
Section: 最初の孤児列車

45人の子供たちの最初のグループは1854年10月1日にミシガン州ドウォージャックに到着した。子どもたちは不快な状態で何日も旅を続けた。彼らには、児童援助協会のE・P・スミスが同行していた。スミス自身は、マンハッタンからの川船の2人の異なる乗客に、彼らの身元をチェックせずに男の子を養子縁組させた。スミスは、アルバニーの鉄道構内で出会った少年を追加した。スミスは、その少年が孤児になったという経緯を確認することもしなかった。ドウォージャックでの集会で、スミスは、男の子は便利で、女の子はあらゆる種類の家事に使用できると弁舌をふるいながら、聴衆の共感を集めた。スミスは、児童援助協会が発表した旅行の報告で、子供を産むためには、申請者は牧師と治安判事からの推薦が必要であると述べたが、この要件が厳密に施行された可能性は低い。その初日の終わりまでに、15人の少年と少女が地元の家族に託された。5日後、さらに22人の子供が養子縁組された。スミスと残りの8人の子供たちはシカゴに旅行し、そこでスミスは彼らをアイオワシティへの電車に乗せ、そこで地元の孤児院を運営していたC・C・タウンゼント牧師が彼らを連れて行き、里親を見つけようとした 。この最初の遠征は大成功と見なされ、1855年1月に社会はホームレスの子どもたちのさらに2つのグループをペンシルベニアに送った。
Title: 孤児列車 (Orphan Train (film))
Section: 孤児列車の後方支援

孤児列車が停車した町では、地元の著名人の委員会が組織された。これらの委員会は、養子縁組のための場所の手配、イベントの宣伝、孤児列車グループの宿泊施設の手配を担当した。これらの委員会はまた、養子縁組に関心のある地元の家族の適性について児童支援協会と協議することを要求された。ブレースのシステムは、見知らぬ人の優しさに信頼を置いている。 孤児列車の子供たちは無料で家に入れられ、農場周辺の雑用を手伝うための追加の手として役立つことが期待されていた。家族は、生まれながらの子供と同じように育て、まともな食べ物と衣服、「一般的な」教育、そして21歳になったときに100ドルを提供することを期待していた。児童援助協会によって配置された年長の子供たちは、彼らの労働に対して支払を受けることになっていた。法的な養子縁組は求められていなかった。児童援助協会の「少年が家に配置される条件」によると、12歳未満の少年は「学校、衣服、訓練の問題で自分の子供の一人として申請者によって扱われる」ことになっており、少年は12歳から15歳までと定められていた。 「毎年の一定時期は学校に通える」ことになっていた。協会の代表者は年に一度各家族を訪問して状態をチェックすることになっており、子供たちは年に2回協会に手紙を書くことになっていた。何千もの里親家庭を監視する担当者はほんの一握りしかいなかった。電車に乗る前に、子供たちは新しい服を着て聖書を与えられ、西に同行した児童援助協会の担当者の世話を受けた。 何が起こっているのかを理解している子供はほとんどいなかった。一度、どんな状況に置かれているのかがわかると、彼らの反応は、新しい家族を見つけることへの喜びから、関係者が「帰ってしまう」ときに「追い出される」ことへの怒りと恨みにまで及んだ。電車の中でほとんどの子供たちは白人だった。英語を話さない子を同じ言語を話す子と一緒に配置する試みがなされた。ドイツ語を話すビル・ランドカマーは、1920年代に未就学児として孤児列車に数回乗った後、ネブラスカのドイツ人家族に受け入れられた。赤ちゃんは配置するのが最も簡単だったが、14歳以上の子供たちの家を見つけることは、彼らが自分のやり方に固執しすぎたり、悪い習慣を持っているかもしれないという懸念のために里親探しはいつも厄介だった 。 身体的または精神的に障害のある、または病気の子供たちは、家を見つけるのが困難だった。 多くの兄弟が孤児列車で一緒に送られたが、将来の里親は、兄弟を別れ別れにさせて、子どもを1人だけを連れて行くのが常だった。多くの孤児列車の子供たちは、年齢、性別、髪の毛と目の色を指定して注文した家族と一緒に暮らすことになった。他の子たちは、デポから地元の劇場に行列で行進して、そこでステージに上げられたため、「養子縁組」(adoption)という用語の由来となった。国立孤児列車資料館（ National Orphan Train Complex）の展示パネルによると、子どもたちは「順番に名前を付けたり、ちょっとした歌を歌ったり、曲を言ったりした」とのことである。オクラホマ・パンハンドル州立大学の歴史学教授であるサラ・ジェーン・リヒターによると、子どもたちはしばしば不快な経験をしたという。「人々がやって来て、彼らをからかい、見て、感じて、そして彼らがいくつの歯を持っているかを見た。」。新聞の報道は、新しい子どもたちのグループの到着に出席して、賑わい、そして時にはオークションのような雰囲気を伝えている。1912年5月、ネブラスカ州グランドアイランドのデイリー・インディペンデントは、「注文した男の子、女の子、好みの明るい赤ちゃん、暗い赤ちゃんがいて、注文は適切に行われ、すべての新しい親が喜んでいました」と報告している。「とても健康的な赤ちゃんで、誰もがこれまでに見たものと同じくらいきれいです。」。ブレースは彼の執筆と講演活動で、このプログラムのために資金をかき集めた。裕福な人々は時折子どもたちの列車を後援した。ジョン・ジェイコブ・アスター3世の妻であるシャーロット・オーガスタ・ギブスは、1884年までに1,113人の子供を列車で西に送った。鉄道は、子供と彼らの世話をしたエージェントに割引料金を与えた。
Title: 孤児列車 (Orphan Train (film))
Section: 孤児列車運動の広がり

児童支援協会は、1855年から1875年まで毎年平均3,000人の子供を列車で送り出していた。 孤児列車は、45の州だけでなく、カナダとメキシコにも送られた。運動の初期の段階では、インディアナ州は最も多くの子どもたちを受け入れた。児童支援協会の孤児列車プログラムの開始時、ブレースは熱心な奴隷制度廃止論者であったため、子どもたちは南部の州に送られなかった。1870年代までに、ボストンのニューヨーク孤児養育院とニューイングランド・ホーム・フォー・リトルワンダラーズはすべて、独自の孤児列車プログラムを持っていた
Title: 孤児列車 (Orphan Train (film))
Section: ニューヨーク孤児養育院「慈悲列車」

ニューヨーク孤児養育院は、1869年、ニューヨーク慈善女子修道会のシスター・アイリーン・フィッツギボンによって、捨てられた幼児の避難場所として設立された。シスターたちは、これらの子どもたちをカトリックの家庭に預けるために中西部と南部の司祭たちと協力して活動した。養育院は、1875年から1914年までの間に事前に手配されたローマ・カトリックの家庭に乳幼児を送り出した。目的地の教区民は子供を受け入れるように求められ、教区司祭は承認された家族に申請書を提出した。この慣習は、最初は「赤ちゃん列車」(Baby Train)、後に「慈悲列車」(Mercy Train) として知られるようになった。1910年代までに、年間1,000人の子供が新しい家族と一緒に配置された。
Title: 孤児列車 (Orphan Train (film))
Section: 孤児列車の乗客と家族が直面した困難

バートンカウンティ・コミュニティカレッジのリンダ・マッカフェリー教授は、孤児列車のさまざまな経験について次のように説明している。「多くの子どもたちは、奴隷のような農場労働者として重労働に従事させられた。しかし、彼らは、彼らを愛し、可愛がって、教育も受けさせてくれる素敵な家族のもとにたどり着くという、夢のような子どもたちの物語もたくさん存在する。」。孤児列車の子どもたちは、「列車の子どもたち」であるというクラスメートの偏見から、一生家族の中で部外者のように感じることまで、さまざまな障害に直面させられた。多くの田舎の人々は、孤児列車の子どもたちを、酔っぱらいや売春婦の手に負えない子どもと見なしていた。孤児列車運動に対する批判は、適切な調査なしに最初の里親縁組が急いで行われたこと、および配置に関するフォローアップが不十分であったことへの懸念に焦点を合わせていた。慈善団体はまた、彼らの世話をしている間に配置された子どもたちを追跡していないことで批判を受けた。1883年、ブレースは独立した調査に同意した。地元の監査委員会は里親の適格審査に効果がなかったことを突き止めた。監督は緩いものだった。多くの年上の男の子が逃亡していた。しかし、その委員会の調査の全体的な結論は肯定的だった。14歳未満の子供たちの大多数は満足のいく生活を送っていた。子どもたちへの応募者は、地元のビジネスマン、大臣、または医師の委員会によって適格審査をされることになっていたが、スクリーニングが非常に徹底的に行われることはめったになかった。 小さな町の大臣、裁判官、および他の地元の有力者は、彼が友人または顧客でもある場合、潜在的な里親を不適格として拒否することにしばしば二の足を踏んだのである。多くの子供たちは、名前の強制的な変更と相次ぐ移動でアイデンティティを失った。1996年、アリス・アイラーは「私は自分の氏素性を知っているので、幸運な内の一人だった。彼らは過去との接触を許さないことで、列車に一緒に乗った若い子たちのアイデンティティを奪ったのだ」と語った。西部に連れて行かれた多くの子供たちは、ニューヨーク、ボストン、または他の東部の大都市のストリートチルドレンで、一般的に多くの家族が期待する従順な子供ではなかった。1880年、インディアナ州のコフィンは「都市からそのように投げ出された子どもたちは、彼らが投げ出された田舎の場所で多くの腐敗の原因となっている...そのような子どもたちはほとんど役に立ちません」と要約している。いくつかの配置場所は、孤児列車が東海岸から西部のコミュニティに望ましくない子どもたちを投棄していると非難した。1874年、全国刑務所改革会議は、これらの孤児列車の企てが西側での刑務所にかかる費用の増加をもたらしたと非難した。年長の男の子は彼らの労働の支払いを望んでおり、時には追加の支払いを要求したり、より高い支払いを受けられる里親を見つけるために里親の元を離れたりした。若い男性が配置変更の80％を開始したと推定されている。電車に乗った多くの子供たちの一人に、リー・ネリングがいた。リーの母親は病気で亡くなった。彼女の死後、リーの父親は子供たちを養う余裕がなかった。 別の孤児列車の子どもはアリス・アイラーという名だった。アリスの母はシングルマザーで子どもたちを養うことができなかったので、アリスは里親を求めて孤児電車に乗ることになった。旅の前、彼らは「ベリー」と「緑の水」で暮らしていた。カトリック聖職者は、一部の慈善団体がカトリックの子どもたちを故意にプロテスタントの家に預けて彼らの宗教的慣習を変えていると主張した。ニューヨーク市の貧しいローマカトリックの子供たちの保護協会（保護者として知られている）は1863年に設立された。保護者は孤児院を運営し、ブレースのプロテスタント中心のプログラムに応えてカトリックの若者のためのプログラムを展開した 。 ユダヤ人の子どもたちの里親探しに関して、養子縁組による同様の回心の求めがなされた。すべての孤児列車の子どもたちが本当に孤児であったわけではないが、他の州に配置されるために彼らの生物学的な家族から強制的に連れ去られて孤児にされなければならなかった。これは移民のカトリック家族を解散させることを目的とした意図的なパターンであると主張する人もいた。 奴隷制度廃止論者の中には、年季奉公を奴隷制の一形態と見なして、西洋の家族を持つ子供たちの配置に反対した人もいた。孤児列車は訴訟の対象であり、一般的に子どもを取り戻そうとする親が訴えた。 訴訟は、里子配置の結果として、金銭を失った、または危害を加えられたと主張する受け入れ親、あるいは家族によって時折提起された。ミネソタ州矯正慈善委員会は、1880年から1883年の間にミネソタ州の孤児列車による里親探しを検討した。委員会は、子どもたちが性急に配置され、配置について適切な調査が行われなかったにもかかわらず、「酷い扱いを受け」または虐待された子どもはごく僅かだっという結論に達した。報告書は、彼らの地域自治体の裕福な有力者からの圧力に左右された地元の委員会のメンバーを批判した。理事会はまた、年長の子供たちは、彼らを働かせて金が稼げると期待する農民のもとに頻繁に預けられていることを指摘した。理事会は、すべての申請と配置を調査およびレビューする際に、有償の代理人が地元の委員会に取って代わるか、補佐することを推奨した。非常に込み入った訴訟は、1904年のアリゾナ準州の孤児列車の里親紹介から生した。ニューヨーク孤児養育院は、18か月から5歳までの40人の白人の子供をアリゾナ準州の教区のカトリック家族に委託するために送り出した。地元の司祭によって里親が承認された家族は、その後の訴訟で「メキシコのインディアン」であることが判明した。これらの子どもたちに付き添う修道女たちは、地元の白人とメキシコ系グループ間の人種的な緊張に気づかず、白人の子どもたちをメキシコのインディアンの家族のもとに里子に預けた。「即時リンチの暴徒団」(just short of a lynch mob) と名乗る白人男性の徒党が、メキシ系のインディアンの家から子どもたちを強制的に連れ出し、彼らのほとんどを白人の家族のもとに預けた。何人かの子どもたちは孤児養育院に戻されたが、19人はアングロアリゾナ準州の白人家族のもとに残った。孤児養育院は、これらの子どもたちの帰還を求める人身保護の令状を提出した。アリゾナ最高裁判所は、子供たちの最善の利益のために、彼らが新しいアリゾナの白人の家族のもとに留まることを望んだと判決を下した。上訴では、合衆国最高裁判所は、子どもたちの返還を求める人身保護の令状が令状の不適切な行使であると認定された。人身保護の令状は、「逮捕および肌の色または令状の主張による強制投獄の場合にのみ」使用されるべきであり、子どもの監護権を取得または譲渡するために使用されるべきではないというのである。これらのイベントは当時、「羊のように売られた赤ちゃん」という見出しの新聞記事で広く報道され、ニューヨーク孤児養育院は「何年もの間、子どもたちを車で全国に輸送して、牛のように売リさばいた」と評された。
Title: 孤児列車 (Orphan Train (film))
Section: 孤児列車運動の終焉

西部への移住が定着するにつれて、養子の需要は減少していった。さらに、シカゴ、クリーブランド、セントルイスなどの中西部の都市は、ニューヨーク、ボストン、フィラデルフィアが1800年代半ばに経験した育児放棄された子どもたちの問題を経験し始めた。これらの都市は、自分たちの孤児を世話する方法を模索し始めることになった。1895年、ミシガン州は、州外の子供たちが州内で公的責任を負わないことを保証する公債を支払わずに、州外の子供たちが地元に配置されることを禁止する法律を可決した 。同様の法律が、インディアナ、イリノイ、カンザス、ミネソタ、ミズーリ、およびネブラスカによって可決された 。これまで 1つないし複数のニューヨークの慈善団体といくつかの西部の諸州との間で交渉された合意により、これらの州に子どもを継続的に里子として預けることができていた。こうした協定には、配置された子どもたちの担保としての大きな絆が含まれていた。しかし、1929年に、慈善団体が育児支援戦略を変更したため、これらの契約は失効し、更新されることはなかった。最後に、家庭内の家族支援を提供する法律が可決されたため、孤児列車の必要性は減少した。慈善団体は、子供を配置するための介入の必要性を制限する、貧しく貧しい家族を支援するプログラムの開発を始めることになった。
Title: 孤児列車 (Orphan Train (film))
Section: この運動の遺産

1854年から1929年の間に、推定20万人のアメリカ人の子供たちが新しい家を求めて鉄道で西に旅をした。児童援助協会は、移住された子どもたちが「社会の信頼できるメンバー」に成長した場合に成功したと評価し、頻繁な報告が成功事例を記録した。1910年の調査では、田舎の家に送られた子供たちの87％が「よくやった」と結論付け、8％がニューヨークに戻り、残りの5％が死亡、失踪、または逮捕された。子供は施設よりも家族のもとでよりよく養育されるというブレースの考えは、今日の里親養育でも最も基本的な信条である。
Title: 孤児列車 (Orphan Train (film))
Section: 組織

アーカンソー州スプリングデールで1986年に設立されたアメリカ孤児列車記念協会は、孤児列車時代の歴史を保存している 。カンザス州コンコルディアにある 国立孤児列車記念館は、孤児列車運動、それに参加したさまざまな施設、および列車に乗った子どもたちと担当者に捧げられた博物館と研究センターである。記念館は、復元された国家歴史登録財に登録されているユニオン・パシフィック鉄道のコンコルディア駅の中にある。記念館は、列車に乗った子どもたちの物語や預けられた家を保存し、研究スタッフを抱えている。博物館が提供するサービスには、孤児列車の乗客の研究、教材、写真やその他の記念品のコレクションが含まれている。ルイジアナ孤児列車の博物館(Louisiana Orphan Train Museum)は2009年に設立された。場所は、ルイジアナ州オペルーサスのルヴュー村の歴史公園の中に復元されたユニオン・パシフィック貨物駅の中である。博物館には、子供と大人の両方の孤児列車の乗客のオリジナルの文書、衣服、写真のコレクションがある。大多数が里親に合法的に養子縁組されたため、子どもたちが南ルイジアナのコミュニティにどのように同化したかに特に焦点を当てている。博物館は、ルイジアナ孤児列車協会の本拠地にもなっている。この協会は、1990年に設立され、 2003年に博物館と契約を結び、博物館にスタッフを配置し、歴史的なアウトリーチを実施し、乗客の話を調査し、家族の再会に似た大規模な年次イベントを主催している。
Title: 孤児列車 (Orphan Train (film))
Section: 孤児列車に孤児を送り出した施設

孤児列車に乗った子どもたちの多くは以下の施設から送り出されてきた（一部抜粋リスト）
Title: 孤児列車 (Orphan Train (film))
Section: メディアの中で描かれた孤児列車

Big Brother by Annie Fellow-Johnson, an 1893 children's fiction book.Extra! Extra! The Orphan Trains and Newsboys of New York by Renée Wendinger, an unabridged nonfiction resource book and pictorial history about the orphan trains. ISBN 978-0-615-29755-2Good Boy (Little Orphan at the Train), ノーマン・ロックウェルの絵 - 子ども満載の列車、修道尼が抱きかかえた男の子と後ろに隠れる女の子、それに呼びかける良家の奥様"Eddie Rode The Orphan Train", a song by Jim Roll and covered by Jason RingenbergLast Train Home: An Orphan Train Story, a 2014 historical novella by Renée Wendinger ISBN 978-0-9913603-1-4Orphan Train (film)|Orphan Train, a 1979 television film directed by William A. Graham."Rider on an Orphan Train", a song by David Massengill from his 1995 album The ReturnChristina Baker Kline#Orphan Train|Orphan Train, a 2013 novel by Christina Baker Kline(邦訳・クリスティーナ・ベイカー・クライン『孤児列車』作品社2015年)Placing Out, a 2007 documentary sponsored by the Kansas Humanities Councilトイ・ストーリー3, a 2010 Pixar animated film in which "Orphan Train" is referenced briefly at 00:02:04 - 00:02:07. 里親家庭の人間関係は、このシリーズ全体を通して繰り返し登場する。"Orphan Train", a song by U. Utah Phillips released on disc 3 of the 4-CD compilation Starlight on the Rails: A Songbook in 2005Swamplandia!, a novel by Karen Russell, in which a character, Louis Thanksgiving, had been taken from New York to the MidWest on an Orphan Train by The New York Foundling Society after his unwed immigrant mother died in childbirth.Lost Children Archive, a novel by Valeria Luiselli, where the main character researches the forced movement of several demographics throughout the Americas' history, including the Orphan Trains.The Copper Children, a play by Karen Zacarias|Karen Zacarías premiered in 2020 at the Oregon Shakespeare Festival.My Heart Remembers, a 2008 novel by Kim Vogel Sawyer, where the main character and her siblings were separated at a young age as orphans on the orphan train."Orphan Train Series" by Jody Hedlund, a series about three orphaned sisters in the 1850s, the Children's Aid Society, and the resettling of orphans from New York to the Midwest0.5 An Awakened Heart (2017)1. With You Always (2017)2. Together Forever (2018)3. Searching for You (2018)"Rodzina ", a 2004 historical picturebook by Karen Cushman(en:Karen Cushman) (邦訳・カレン・クシュマン『ロジーナのあした―孤児列車に乗って』徳間書店2005年)
Title: 孤児列車 (Orphan Train (film))
Section: 孤児列車に乗った子どもたち

ジョー・アイレジョン・グリーン・ブラディアンドリュー・H・バークヘンリー・L・ジョストMarion Parnell Costello Perryフランク・レイモンド・エリオット (Frank Raymond Elliott)
Title: フックブックロー (Hook Book Row)
Section: abstract

『フックブックロー』は、NHK教育テレビジョン（Eテレ）で2011年3月28日から2018年3月31日まで放送されていた10分間の子供向け教養番組。また、2014年から2017年度まで『フックブックロー ミニ』として5分番組も放送されていた。
Title: フックブックロー (Hook Book Row)
Section: 概要

『ハッチポッチステーション』や『クインテット』に続くパペットバラエティ第3弾。「フックブック商店街」（現在は「福袋商店街」）にある、客が滅多に来ていない（ゴージ・ダツジは除いて）いにしえの本屋「日々はんせい堂」を舞台としたストーリーを中心に、幅広い分野の音楽やおもしろ雑学などを紹介する番組である。本作では前2作を手がけてきた下山啓に代わり、山川啓介（｢おかあさんといっしょ｣の曲を多数手がけた井出隆夫の別名義）が原作を手掛けている。2014年度までの1ヶ月の放送スケジュールは基本的に、2週間新作を放送した後、次の2週間でその新作の再放送をする形を取る。1週余った場合など、不定期で過去の再放送となる場合がある。ゴールデンウィーク、夏休みや年末年始は、原則として過去の再放送となる。2014年度より字幕放送を開始した。これに伴い、2013年の「クインテット」放送終了以来、1年ぶりにパペットバラエティ番組での字幕放送が再開することになる。2014年5月5日にNHK-FMで放送された「今日は一日家族三世代 NHKキッズソング三昧」にて、井出隆夫と元おかあさんといっしょの歌のお姉さんの神崎ゆう子との対談のコーナー内で当番組にも言及され、劇中で歌われた曲も数曲オンエアされた。2015年度は新作の放送(本放送)は行われず、過去の再放送に切り替わっている（新作は「フックブックローミニ」に移行）。そのため最終回は挨拶等はなく、終了の旨は上部に字幕が出るものだけであった。2016年4月1日をもって5年間続いていた10分版の放送が終了し、第4弾『コレナンデ商会』へ移行。その後は『フックブックローミニ』のみ継続していたが、『コレナンデサンデー』に取って変わる形式で2018年3月31日をもって終了。これにより、7年間の歴史に幕を閉じる事となった。後続番組は、『オドモTV』。
Title: フックブックロー (Hook Book Row)
Section: 放送時間

朝（通常放送及び本放送）2011年度、2012年度（2011年3月28日 - 2013年3月29日）月 - 金：6:35 - 6:45Eテレキッズの平日朝の時間帯では最初に放送され、最後に配置されている夕方のゾーンと逆になっている。2013年度（2013年4月1日 -  2014年3月28日）月 - 金：7:25 - 7:352014年度、2015年度（2014年3月31日 - 2016年4月1日）月 - 金：7:35 - 7:45朝の本放送枠は後番組の『コレナンデ商会』時代の2020年度まで7:35開始で固定された。夕（再放送）2011年度 - 2014年度月 - 金：17:50 - 18:002015年度なし夕方の再放送枠は前番組の「クインテット」時代の2004年度から17:50開始と18:00終了で固定されていたが、2015年度には新番組やリニューアル番組等をメインに放送するという編成に変更し、本番組を廃止し17:35 - 17:45に10分間の日替わり枠が新設された（「フックブックローミニ」は木曜日のこの枠で、17:35から放送されている）。平日夕方のEテレキッズの時間帯は長らく藤枝リュウジのパペットバラエティで締めくくられていたが、今年度よりその役目を16時台から17:55に移動し毎日放送に昇格した「ニャンちゅうワールド放送局ミニ」に奪われることとなった。フックブックロー ミニ（字幕放送）2014年3月21日17:55 - 18:00 他春の選抜高校野球の中継終了後に初回放送された、5分間の短縮版。それ以降も単発で放送された。内容は過去に放送されたコーナーの再構成。2015年度木：17:35 - 17:40／土 6:45 - 6:50／月 15:55 - 16:00（土曜と月曜は木曜の再放送）2015年度からは夕方の放送が廃止される代わりに枠が作られた。2015年4月2日放送開始。10分版が再放送に切り替えられたため、本番組が事実上の新作枠となっている。日々はんせい堂内に造られた「FMフクブクロ」のスタジオからキャラクターのおしゃべりと歌を届ける。2016年度木：17:35 - 17:40／土 6:45 - 6:50（土曜は木曜の再放送）10分版終了後も放送を継続。月曜の再放送が廃止された。2017年度土 6:45 - 6:50木曜の放送が廃止された為、土曜の放送のみとなる。
Title: フックブックロー (Hook Book Row)
Section: 番組構成
Subsection: 通常版

オープニングタイトルとフクロウの絵の描かれた本の表紙が開き、メンバー全員で歌う「青空しんこきゅう」（作詞：山川啓介、作曲：服部隆之）が海を進む船の映像と共に流れる。その後簡単なキャラクター紹介が流れ、最後に傑作以外のメンバーが歌詞に合わせて深呼吸をするとタイトルコールの画面に切り替わる。2013年度より、オープニング映像は前年度までと変わらないが、配置が全体的に右下寄りになり、表示される「青空しんこきゅう」の最後の歌詞の文字列が左から右に移動した。本編オープニングが終わると、必ず傑作とパペット人形のお話で始まる。お話の内容にそった曲（童謡やJ-pop、歌謡曲や演歌のカバーの他、番組オリジナル曲（後述））を1曲披露する。ここで初登場したオリジナル曲は後日、フルバージョンのクリップとして放送される。コーナー人形劇の後、各種コーナー（後述）が展開される。その他、オリジナル曲のクリップや、短いお話も放送されることがある。エンディング傑作としおりの歌う「おもいで書店」（作詞：山川啓介、作曲：服部隆之）に合わせてスタッフロールとキッズワールドのホームページアドレスが表示され、本を閉じるイメージで「おわり」の文字が表示される。また、フルバージョンの歌のクリップで終わる場合、省略されるようにスタッフロールは表示されず、歌が終了後本を閉じるイメージで「おわり」と表示される画面のケースになる。次年度より放送時間が変更となる場合は、ここで告知テロップが表示される。2012年4月からエンディング曲は新しく、各メンバーのソロバージョンとフルバージョンの計6バージョンが存在する「物語はつづいてる」（作詞：山川啓介、作曲：服部隆之）になり、2013年4月からは新たに「まっ白ページになに描こう」が追加された。「おもいで書店」「物語はつづいてる」も放送される場合がある。2013年度後期より「あこがれ風車」「少年ぱいれーつ」「そらいろ アイ・ラブ・ユー」の3曲もエンディングに追加された。2014年度より「表紙のむこうはワンダーランド」がエンディング曲に追加された。
Title: フックブックロー (Hook Book Row)
Section: 番組構成
Subsection: フックブックロー ミニ

オープニング10分版同様、フクロウの絵の描かれた本の表紙が開き、メンバー全員がタイトルコールをしたあと、しおりが「ミニ」とコール。本編基本的にしおりがDJブースでおしゃべりをするが、傑作とリリックが物干し場でしおりの番組を聴いていたり、店でメンバーがおしゃべりをしたりしていることもある。その後、歌を1曲流す。歌が終わるとアイキャッチなどをはさみ、再びメンバーのおしゃべりのあと歌をもう1-2曲流す。歌の代わりにミニコーナーが放送される場合もある。エンディングはなく、2曲目の歌が終わると10分版と同じ「おわり」の画面が表示される。アイキャッチ「ミニ」においても通常版と同様のアイキャッチが数パターン存在する。また、「ほんのむし」という毛虫のような生き物が登場する短い映像が歌とお話の合間に挟まれることがある。
Title: フックブックロー (Hook Book Row)
Section: 登場キャラクター

平積傑作（ひらづみ・けっさく）演 - 谷本賢一郎本屋「日々はんせい堂」のアルバイト店員。仕入れた本の整理や、外出担当。バイト歴10年のフリーターで、元々は大学に通いながらの勤務だったが、気が付けば卒業するのも忘れるほど長く居着いてしまった。年齢不詳。名の由来は本屋で売れ筋の本を山積みにして販売する「平積み」と、作品評価の一つ「傑作」から。一人称は「ボク」。アコースティック・ギターが得意。また、ウクレレ、ベース、エレクトリック・ギターを弾くこともできる。自分の作った曲でCDデビューするのが夢。危うく鳥の巣にされそうにもなったり、蛍がとまったりした特徴的な髪型は、誰になんと言われようと変える気はないとのこと。運動神経がかなり悪いのかダンスやスケートが苦手で、しおりやゴージとダツジから誘われても断固として断っている。「ミニ」では歌のコーナー以外登場しない回も目立つようになった。野辺留文句治（のべる・もくじ）声 - 中尾隆聖「日々はんせい堂」の店主。古本をメインに扱っているがほとんど売れない。店の実権が孫娘のしおりに握られつつある。70歳。通称「もくじぃ」。店員の傑作にも、店長、などではなくもくじぃと呼ばれている。名の由来は、小説を意味するノベルと、本の始めに出る目次から。一人称は「わたし」。口ひげとあごひげを生やしている。価値観の違いから、しおりと時折衝突する。ゲタップ（下駄を履いて踊るタップダンス）の他エレクトリック・ギターやアコーディオンなどの楽器も出来、ロックや西部劇が好きで、伝説のロックバンド「ザ・リボルバーズ」の大ファン。また、かくれんぼや紙飛行機など、遊びも得意。「名曲コーチ」と称して、演奏する曲（唱歌が多い）の意味をコスプレと体を張った演技で説明し自らも演奏に参加するが、演奏後には毎回メンバーに豪華な料理を奢らされている。福袋商店街の様々なプロジェクトで責任者を務めるもことごとく企画倒れ、あるいは失敗に終わっている。ちなみに、中尾は過去に「にこにこぷん」の「ぽろり」、「ドレミファ・どーなっつ!」の「れっしー」、「ハッチポッチステーション」の「エチケットじいさん」の声も演じており、2015年5月5日にNHKFMで放送された「今日は1日家族三世代 NHKキッズソング三昧2015」の声優コーナーに中尾も登場し、ぽろりやれっしーとともに文句治も少しだけ参加した。2022年3月31日に放送された『コレナンデ商会』の最終回では、しおりと共にゲスト出演した（台詞は無い）。野辺留しおり（のべる・しおり）声 - 折笠富美子文句治の孫娘で、「日々はんせい堂」の手伝いをする傍らネット書店を経営している。高校を卒業して3年目の21歳。名の由来は、もくじぃと同様、小説を意味するノベルと、ページに挟む栞から。一人称は「あたし」。前2作の女の子キャラから受け継ぐ黄色い髪に赤いリボン、赤いワンピースに赤い靴といういでたちをしている。文句治に比べて現実的な面がある。フルートが得意で、彼女を中心としたバンドを傑作らと共に組んでいる。また、キーボードを弾くこともできる。ゲタップの腕前もなかなかのもので、ぎっくり腰になった文句治の代わりに踊っている。ネット書店の売り上げが好調で、忙しくしていることもしばしば。夢は日々はんせい堂を売り払って、カフェやブティックの入ったおしゃれな複合型ファッションビルに建て替えることらしい。それを要因に、書店の経営をめぐって祖父ともめることもある。隠れウエスタンマニアで、西部劇ごっこでは保安官にもなりきっている。運動神経は抜群で、本作では野球、サッカー、スケートなどあらゆるスポーツをこなしているが反面飽きっぽく、なにかと理由をつけてすぐ止めてしまう。自身は犬が好きなので、リリックのゴロゴロしている姿を見て羨んだり、ぐうたら猫などといらついたりするなどリリックのことを快く思っていない。しかし、自分に非がある時には謝るなど、家族として認めている。2014年度の新作より、パペットが新しくなり前髪が少し短くなった。「ミニ」ではFMフクブクロのDJを務めている。五四九（ごしっく）ゴージ＆ダツジ声 - 天野ひろゆき（キャイ〜ン）お調子者の双子の常連客。受験生で、五浪の23歳。これといった仕事もせず(着ぐるみのバイトはしたことはあるが)しおり目当てにいつも二人で日々はんせい堂に来店する。七三分けの髪型で黒髪の方が兄のゴージで、アフロヘアーで金髪の方が弟のダツジ。肌の色は水色。メンバーからは「ゴシック兄弟」や「ゴシックブラザーズ」と呼ばれている。名の由来は、ゴシック体と、誤字と脱字。ゴージの一人称は「ボク」で、主に敬語で話し、ダツジの一人称は「オレ」で、砕けた話し方をする。また、ダツジはゴージのことを「兄貴」と呼んでいる。バンドではゴージはサックス、ベース、ダツジはシロフォン、ドラムを演奏している。しおりの大ファンで彼女のファンクラブを運営しているが会員は彼ら2人だけ。予備校に通ってはいるようだが、勉強より他の事に夢中になる方が多いのでしおり達から最後に「勉強しなさい!」と言われている。家はかなりお金持ちの様で、ヘリコプターでピザを届けてくれたり、温泉の湯を家に持ってきたりなどする。ちなみに、天野は一人二役でゴージとダツジを演じている。リリック声 - 浦嶋りんこ「日々はんせい堂」の看板ネコ。しおりより年上らしい。毛皮は、毛足の長い灰色。名の由来は、詩体のリリックから。尻尾が太くて長い。メス猫のため、一人称は「あたし」。傑作と視聴者とだけ会話ができ、歌うこともできる。カナリアと話をすることも可能。母猫とはぐれたところを文句治に拾われたらしい。しばしば文句治に追い回されているものの、基本的には愛されている。店が暇なことをいいことに、時々店番をさせられている。文句治に拾われた事を後悔している様で、いい飼い主が見つかりますようにと願ったりしている。海を見たことがなく、傑作と自転車で海の近くまで行くも、タイヤがパンクしてしまい見ることは叶わなかった。ほんのむし声 - なし「ミニ」から登場した、毛虫のような生き物。リリック曰く「本棚に住む謎の虫。名作が大好物でそれ以外は無視」。ドクショ科ヨワムシ属で「キチキチキチ」と鳴く。たまに「むし!」と言う。本の陰から現れてリリックを驚かせたり、麦わら帽子とサングラスをつけて外に出たりハンモックで昼寝をしたりしている。
Title: フックブックロー (Hook Book Row)
Section: 登場キャラクター
Subsection: ゲスト

森光弘、Daichi2013年の正月特番「福袋コンサート」で、ゴージとダツジの予備校仲間として登場。セリフは一切なかったが、それぞれハンドフルートとボイスパーカッションを披露した。
Title: フックブックロー (Hook Book Row)
Section: コーナー一覧

（）内はタイトルの背景色。傑作のみどのコーナーにも登場していないが、一度だけ「もしも「日々はんせい堂」のCMがあったら…」に登場した事があり、「迷作4コマ絵本」にも傑作を模したキャラクターが登場することがある。発表！出たデータ（水色）ゴージとダツジが様々な世界（日本）第2位のものを紹介し、1位のものと2位のものを比べた長さ、面積などの差を他の物で表す。ちなみに彼等が興味を持つランキングは2位だけなので、それ以外のランキングについては詳しくない。迷作4コマ絵本（黄色）世界の童話やおとぎ話を駄洒落で4コマにしたコーナー。もしも「日々はんせい堂」のCMがあったら…（橙）しおりが「日々はんせい堂」のイベントなどについてタイトル通りコマーシャルメッセージ仕立てで紹介する。しかし、その内容はおかしかったり、発生が起きにくい物だったり文句治が登場しておかしくなる事が多い。伝記予報（灰色）世界の偉人をもくじぃが天気予報風に今となっては昔の事を、先の事だと考え、予報（紹介）する。だじゃれパラパラ「パンダが短パンだ」「シーソーって楽シーソー」などの駄洒落をパラパラマンガで表現。なるほどんぶり（赤）ゴージとダツジがそれぞれどんぶりに入り、ゴージがダツジに豆知識を教える。どんぶりの中からもくじぃやしおりが出てくることもある。ちいさなはんせい（緑）リリックが、「今日反省する人」を紹介する。これなんにゃ？（赤）もくじぃがリリックと一緒に記号について紹介する。かぞえます（橙）ゴージとダツジのペア、またはしおりともくじぃのペアが関連した2つの物の数え方について紹介する。爺が自賛（藍色）もくじぃがしおりに自慢話をしながら、慣用句をもくじぃの想像図で紹介する。かいかいだんだん（青）ゴージとダツジが階段を上っていき、ゴージがダツジになぞなぞを出していき、最後に二人で「くっだらねえ」と言って締める。もくじぃによるナレーションで締めることも。くだらない（下らない）コーナーの為、彼等は上り続ける。キープ・ザ・ポーズ（ピンク）しおりとリリックによる体操コーナー。2015年度現在、第一回目の放送でしか放送されていない。おそくちことば（ピンク）リリックが早口言葉を遅めに言う。そよかぜギャラリーオリジナル曲「そよかぜギャラリー」にあわせて、視聴者（幼児）が描いて送ったイラストを2通ほど紹介する。二字とり（茶色）最初に「○○○○が××××!?」と言い、○○○○の言葉のしりの文字2つ（例えば「しりとり」なら「とり」）を取って新たに存在する別の言葉（例：「とりにく」など）をあげ、またしりの文字2つから浮かぶ言葉をあげる。これを繰り返して、××××になるようにする。あかんわ辞典（朱色）もくじぃとしおり、ゴージとダツジの4人が、辞典に記されている一つ言葉の意味と用例を辞典風に2つ紹介する。えっ!本の旅（黒）しおりともくじぃのペア、またはゴージとダツジのペアが登場。ペアの片方（しおり、ダツジ）が電車内で本を読んでおり、窓に本の内容がアニメーションになって現れる。最後に判明する本のタイトルは、実在する物語になっている。2013年度初出だが2014年度に入ってからは新作は放送されていない。ふくろ百科（深緑）もくじぃがさまざまな「袋」について説明。乗り物語2014年度初出のコーナー。しおりが乗り物が登場する作品を紹介する。かけあいシーソー2014年度初出のコーナー。アニメーションのゴージとダツジがシーソーに乗っており、「○○は××しい（シー）」「でも△△だったら□□そう（ソー）」と言葉の掛け合いをする。シーソーの支点は掛け合いのテーマに関係のあるものになっている。まるまるアニマル（黄色）2015年度「ミニ」初出のコーナー。動物の名前の両端に文字を足すと出来る別のものを当てるクイズ。
Title: フックブックロー (Hook Book Row)
Section: 番組で使用された曲

番組オリジナル作詞は山川啓介、作曲は服部隆之が手がけている。山川啓介が日本語の歌詞をつけた曲J-POP・歌謡曲のカバー
Title: フックブックロー (Hook Book Row)
Section: スタッフ

人形操演 - 鹿島佳子、おかの公夫、がこさく、しみずひかる、桑折康子、島村真弓、髙椋士門、中島香織、沼舘千佳子、高橋奈巳脚本・作詞 - 山川啓介音楽 - 服部隆之、フェイス・ミュージックアートディレクション＆人形・セットデザイン&イラスト - 藤枝リュウジ、宗誠二郎、倉持暁子、篠本映、吉江璃水コーナー構成 - 進藤伸二アニメーション - 堀口忠彦人形美術 - 人形劇・木ぐつの木制作 - NHKエデュケーショナル制作・著作 - 日本放送協会
Title: フックブックロー (Hook Book Row)
Section: 商品情報

DVDフックブックロー 日々はんせい堂開店（2012年3月9日 NSDS-17032）フックブックロー 日々はんせい堂新作入荷（2013年4月26日）フックブックロー 日々はんせい堂営業中（2014年4月25日）フックブックロー 日々はんせい堂あきない中（2015年4月24日）オリジナルアルバムすべてワーナーミュージックジャパンより発売。ちょっと深呼吸（2011年12月7日 WPCL-11009）のんびりいこうよ（2012年10月10日 WPCL-11220）あした元気になあれ（2013年5月22日 WPCL-11414）ラブをプレゼント（2014年1月29日 WPCL-11703）ぱ〜っとパーティー!（2014年11月5日 WPCL-12003）フックブックローのふくぶくろ（ベストアルバム）（2015年9月16日 WPCL-12224 ）歌はいりませんか？（2016年3月9日 WPCL-12311）書籍わくわくテレビシリーズ フックブックローであそんじゃおう（小学館 2012年3月1日 ISBN 9784097264651）楽譜フックブックロー オリジナルアルバム「朝からいい気分」（ハンナ 2014年8月22日 ISBN 9784907121181）
Title: ボクヒ姉さん (Dear My Sister)
Section: abstract

『ボクヒ姉さん』（ボクヒねえさん、朝: 복희 누나）は2011年韓国のテレビドラマ、KBSテレビ小説。1960年代から70年代を背景に生きた女性の人生を描いた作品。2011年、KBSテレビ小説として放送された。
Title: ボクヒ姉さん (Dear My Sister)
Section: あらすじ

父を亡くし継母、異母弟と共に貧しい生活を送っていたハン・ボクヒ。ある日、継母は蒸発し異母弟を連れて実母・ジョンエを探しにいく。
Title: ボクヒ姉さん (Dear My Sister)
Section: 出演

ハン・ボクヒ：チャン・ミイネリュ・テジュンキョン・ミリ
Title: ボクヒ姉さん (Dear My Sister)
Section: スタッフ

演出：ムン・ヨンジン脚本：イ・クムリム
Title: 太陽と海の教室 (Taiyo to Umi no Kyoshitsu)
Section: abstract

『太陽と海の教室』（たいようとうみのきょうしつ、英：Homeroom on the Beachside）は、2008年（平成20年）7月21日から同年9月22日までフジテレビ系列「月9」枠で、毎週月曜日の21:00 - 21:54（JST）で放送された織田裕二主演の連続テレビドラマで同枠の主演は『ラストクリスマス』以来である。全10回。
Title: 太陽と海の教室 (Taiyo to Umi no Kyoshitsu)
Section: 概要

プロデューサーの村瀬健がフジテレビドラマ製作部に配属されてから、初のプロデュース作品となる。村瀬は物語のテーマや設定、櫻井の人物設定を考えるにあたって主演の織田裕二によるエッセイ集『脱線者』を参考にした。その後、脚本は坂元裕二に依頼し、制作関係者で主役以外のキャスティングを決めていった。