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Title: 特捜刑事マイアミ・バイス (Miami Vice)
Section: 企画・製作
Subsection: 製作費

製作費はパイロットフィルム(第1話)で400万ドル、その後も1エピソードあたり約130万ドルと言われている。当時のテレビドラマ史上最高の額で、1エピソードだけでマイアミデイド警察・風俗取締班（Vice Squad）の年間予算を上回る額であった。一般に警察ドラマは屋外ロケが多いため製作費が高めになるものだが、マイケル・マンは映像に写り込む車や建物などもドラマのキャラクターの一部と考え、ロケ地の背景にまで手を加えた。彼は撮影現場からアースカラーを排除し、パステルカラーを多用するよう指示を出す。使用可・使用不可に分類されたカラーチャートを作らせて、現場に使用出来ない色があれば撮影スタッフは直ちに移動や撤去、再塗装、またはカモフラージュするなどの作業に徹した。公衆電話や建物まで塗装してしまうほど大掛かりなものだった。マンは赤色や茶色を特に嫌っており、「フェラーリ(クロケット刑事のフェラーリ・デイトナのこと)なのになぜ赤じゃないのか？」と問われるたびに「赤い車は嫌いだ」と答えていたという。当時所有していたフェラーリ308GTBも黒だった。多額の製作費は音楽にも表れている。企画時から音楽性を重視したドラマ制作を目指しており、ステレオ収録を行うためにも多額の予算が必要だった。パイロットフィルムを含め13エピソードで4トラックステレオ録音を実現しているが、当時のテレビはモノラル放送だったのでそこまでする必要があるのか疑問視する声もあった。しかしVHSビデオリリースや、2年以内には実施されるであろうステレオ放送を前にして、地方局等に販売する際には必ず価値が上がるとマイケル・マンは予見していた。また、ドラマの中で流れる新旧の様々なヒット曲の使用料にエピソード毎に1万ドル以上、最高で4万ドル(シーズン2・第1話のニューヨーク編)も支払われたほか、セリフを入れないミュージックビデオのような演出はテレビドラマとしては初の試みであった。翌日の朝刊に劇中で流れた曲のタイトルとアーティスト名を掲載する新聞もあり、新曲だけでなく過去にヒット作を送り出したミュージシャンやレコード会社にとっても格好の宣伝の場となった。1980年代といえば「フラッシュダンス」や「フットルース」のように、有名ミュージシャンを使って専用の挿入歌を作る映画が流行したが、この手法をテレビドラマに取り込んだのも「マイアミ・バイス」からである。番組のために作られた曲を集めたオリジナルサウンドトラックも発売された。
Title: 特捜刑事マイアミ・バイス (Miami Vice)
Section: キャスティング

クロケットとタブスの刑事コンビのアイデアは「ヒルストリート・ブルース」のスピンオフ企画が基になっている。NBCは「ヒルストリート・ブルース」で特に人気があるアンドリュー・レンコ（南部出身の白人警官）と相棒のロバート・ヒル（ニューヨーク出身の黒人警官）を主人公とする警察ドラマを企画したのだが、実現に至らぬまま「マイアミバイス」に採用された。
Title: 特捜刑事マイアミ・バイス (Miami Vice)
Section: キャスティング
Subsection: ソニー・クロケット

ソニー・クロケット刑事の候補には映画俳優のジェフ・ブリッジス、ゲイリー・コール、ニック・ノルティ、ミッキー・ローク、トム・ベレンジャーなどの名前が挙げられたが、当時は映画俳優とテレビ俳優には明確な格差があったためすぐに却下された。最終的に「白バイ野郎ジョン&パンチ」のジョン役を降ろされたばかりのラリー・ウィルコックスと、ドン・ジョンソンの2名が残った。ウィルコックスのオーディションはNBC社長のブランドン・タルティコフほか幹部たちからの高い評価を得た。しかし彼には白バイ警官のイメージが強く染み付いているため、製作総指揮のヤーコビックは彼を使うことに反対したという。一方ドン・ジョンソンは前年のNBC製作のテレビドラマ、”Six Pack"(ジョンソンの息子役は当時5歳のホアキン・フェニックス)の主役でタルティコフが目を付けており、再び本作のオーディションに呼び出された。彼には麻薬所持容疑で有罪判決を受けそれが原因でベトナム戦争の兵役を拒否された経歴があることや、”Six pack”を含む4作品のテレビドラマがシリーズ化に至らなかったためプロデューサーらは彼を使うことに懐疑的だったという。しかしこのドラマに抜擢されたおかげで1980年代を象徴するスターに躍進し、「マイアミ・バイス」の代名詞とも言える存在となった。ドン・ジョンソンはシーズン2が終わった頃、1話あたり3万ドルだった出演料を、好調な視聴率に合わせて10万ドルに上げるよう要求した。「私立探偵マグナム」のトム・セレックは25万ドルだった。NBCは3万8,500ドルを提示したがジョンソンは承諾せず、アルバム『ハートビート』のレコーディングがあると言ってロサンゼルスに移ってしまった。撮影が停滞したためNBCは契約違反だとして2千万ドルの賠償請求をし、さらに代役としてマーク・ハーモンとトリート・ウィリアムズを選び出しマーク・ハーモンでほぼ決まりかけていた。と言ってもNBCは彼をソニー・クロケット役ではなく新キャラクターの刑事として考えており、ドン・ジョンソンがいつでも戻れる様にしていた。最終的に金額は非公開のままジョンソンの続投が決まった。『ソニー・クロケット』という名前はヤーコヴィックのお気に入りなのか「ヒルストリート・ブルース」にも同じ名前の人物が4エピソードに登場する。双方のソニー・クロケットを演じるデニス・バークレーとドン・ジョンソンは奇しくも「ティン・カップ」(1996)で共演している。
Title: 特捜刑事マイアミ・バイス (Miami Vice)
Section: キャスティング
Subsection: リカルド・タブス

リカルド・タブス刑事には10人ほどの候補者があり、その中にはまだ無名だったデンゼル・ワシントンやアンディ・ガルシアの名前があったという。ドン・ジョンソンがオーディションに呼ばれたとき相棒のタブス刑事役は2〜3名までに絞られており、ジョンソンとぴったり息の合う演技をしたフィリップ・マイケル・トーマスが採用された。ジミー・スミッツも最終段階まで残っていたが、第1話(パイロット)の冒頭でクロケットの相棒役で出演することになり、これが彼のデビュー作品となった。
Title: 特捜刑事マイアミ・バイス (Miami Vice)
Section: キャスティング
Subsection: ルー・ロドリゲス

ルー・ロドリゲス主任役のグレゴリー・シエラは治安の悪いマイアミでの滞在に耐えられなくなり、殉職という形をとって4話で降板した。
Title: 特捜刑事マイアミ・バイス (Miami Vice)
Section: キャスティング
Subsection: マーティン・キャステロ

後任のマーティン・キャステロ主任役として、急きょエドワード・ジェームズ・オルモスに声がかかった。推薦したのはマイケル・マン本人だった。しかし複数のキャラクターを同時に演じることを嫌うオルモスはレギュラー番組を持つことに乗り気ではなく、ゲストでなら出演しても良いと断り続けていたのだが、5回目のオファーで最高の金額を提示されようやく承諾した。この契約額は「父親が生涯働いて得た給料を上回った」と話している。台本を読んだオルモスは、ノーブランドの黒のスーツと薄っぺらな黒のネクタイを衣装係に用意させた。そのスーツは洗濯してアイロンをかけず、足元には動きやすい黒のレスリングシューズ、という風変りなスタイルを提案した。また主任のオフィスから生活感をなくすためデスクや棚に置いてある物品を全て取り除くよう指示をし、残ったのは電話と私物のアスピリンのボトルのみとなった。ドン・ジョンソンとオルモスはテレビシリーズ「ポリス・ストーリー」のシーズン5・1話”Trigger Point”(1977)で共に制服警官の役で共演したことがあった。(ちなみに「ポリス・ストーリー」シーズン6でオルモスはグレゴリー・シェラとも共演している)しかしオルモスが初登場する第6話「切り札」の撮影が始まって早々、2人は考え方の違いから対立してしまう。オルモスはオフィスのドアを閉めておくのが自然と考えたのだが、ジョンソンは開けておくべきだと主張したのがきっかけだった。互いに譲ろうとせず撮影が中断してしまったのだが、プロデューサーのジョン・ニコレラはこの緊張感こそフィルムに収めておくべきだと考え、彼らを説得して数時間後に撮影を再開した。しかしその後10エピソードほど2人は目を合わすことすらなかったという。シーズン3・15話「娼婦連続殺人事件の謎」では元CIA捜査官のキャラクターが気に入り、その後も準レギュラーとしてシリーズに登場させるよう希望したが製作側は受け入れなかった。失望したオルモスは本シリーズの監督や脚本に携わろうとする意欲を失ったという。
Title: 特捜刑事マイアミ・バイス (Miami Vice)
Section: ファッション
Subsection: コンセプト

アンソニー・ヤーコヴィックが創造したのは、犯罪者から押収した高級ブランド品を普段着のように着こなすファッショナブルな潜入捜査官であった。マイケル・マンも「テレビドラマのファッションや映像のセンスは未だに‘60年代のままだ」と発言し、古臭くて見るに耐えないドラマの一例として人気番組の「爆発！デューク」を挙げている。2人はテレビドラマ界に変革をもたらそうとアイデアを模索した。それまで女性キャラクターが主体だったコスチュームデザインを男性にも応用しようと、衣装デザインの担当班をミラノ、パリ、ロンドンに派遣して未だアメリカに上陸していないヨーロッパの最新ファッションを調査させるとともに、ヴェルサーチ、アルマーニ、ヒューゴ・ボス、ヴィットリオ・リッチ（Vittorio Ricci）などの有名ブランドにも協力を依頼した。
Title: 特捜刑事マイアミ・バイス (Miami Vice)
Section: ファッション
Subsection: シーズン1～2

第1話の冒頭、主人公ソニー・クロケットは肩パッドが入った白の麻ジャケットにパステルブルーのTシャツ、麻のパンツにはベルトを付けずソックスを履かないエスパドリーユというスタイルで登場する。ドン・ジョンソンは役が決まったとき、ジーンズに茶色の牛革ブーツという典型的なウェスタンスタイルの刑事を思い描いていたそうで、これらの衣装を渡されたときは「パジャマに見えた」という。麻のジャケットは珍しくなかったが、クルーネックの鮮やかなTシャツとの組合せが斬新であり以後クロケットの定番スタイルとなった。初期の頃はジャケットの袖を捲り上げているシーンがあるが、本人曰く「イタリア人のモデルが着ていたジャケットで、袖が長すぎてああするしかなかった」とのこと。サングラスは第1話ではレイバン・アビエイター、その後は主にレイバン・ウェイファーラー、腕時計はゴールドのロレックス・デイデイト・プレジデントを着用。アクションシーンではコピー品を使用した。シーズン2ではエベルと契約しエベル111クロノグラフを着けている姿が見られる。遊び人風のクロケットに対して相棒のリカルド・タブスは、カジュアルかつ紳士的な出立ちで主にアルマーニのスーツを着用した。グレーを基調としたスーツにパステルカラーの襟付きシャツとネクタイ、または胸元を大きく広げて金のネックレス、足元は白のローファーといったスマートなスタイルを基本とする。アルマーニは「アメリカン・ジゴロ」（1980）の衣装デザインを担当したことで流行に敏感な一部のアメリカ人に注目されていたが、「マイアミバイス」のヒットと共に全米の富裕層に広まった。ハリウッドスターたちもこぞって着るようになり1980年代には”成功者の証”というイメージが定着した。またドイツの老舗ブランドのヒューゴ・ボスはドン・ジョンソンとフィリップ・マイケル・トーマスの衣装を担当することになり、全シーズンのエンドクレジットに記されることになった。ヴェルサーチの創始者ジャンニ・ヴェルサーチはこのドラマをきっかけにドン・ジョンソンと友人になった。1992年にヴェルサーチはサウスビーチに別荘を購入しジョンソンを度々招待した。1997年、ヴェルサーチはこの別荘の前で射殺された。現在はカーサ・カジュアリーナというブティックホテルになっており、別名「ヴェルサーチマンション」とも呼ばれている。第1話(パイロット)で殺し屋レオンが住むアパートはこの建物である。マイケル・マンは使用可・使用不可のカラーチャートを作ったことで知られるが、衣服と背景の配色にも徹底していた。例えば光沢のあるブラックにはアシッドイエローまたはコバルトブルー、ホワイトには明るいパステルカラー、ピンクの壁にはミントグリーン、といったある程度のカラースキームが設けてあり、指示に従わなかった3名の衣装係が担当を外されたという。ドン・ジョンソンとフィリップ・マイケル・トーマスには毎回それぞれに7～8着の衣装が用意されたといい、1話あたり7千ドル前後の衣装代があてがわれた。
Title: 特捜刑事マイアミ・バイス (Miami Vice)
Section: ファッション
Subsection: シーズン3

シーズン3ではカナダのパラシュートが担当し大きなイメージチェンジを図る。ゆったりとしたジャケットとパンツの袖や裾を極端に絞った特徴的なデザインは1980年代の欧米アジア諸国で大ヒットし、特に有名ミュージシャンの間で大人気だった。エンドクレジットの衣装協力にはヒューゴ・ボスとパラシュートが名を連ねた。
Title: 特捜刑事マイアミ・バイス (Miami Vice)
Section: ファッション
Subsection: シーズン4～5

シーズン4～5になるとシーズン1〜2を再現するかのようなファッションに戻ったが、マイケル・マンが監修から退いたうえますます陰鬱さを増す脚本に合わせるため、全体的に地味で落ち着いたパステルトーンに変化している。シーズン5になるとクロケットがストーンウォッシュのデニムジャケットやジーンズを着用するに至った。マイアミバイスはファッションの流行にも影響をもたらした。ドラマは1989年に終了したが流行はすぐに廃れることはなく1990年代中頃まで続いた。
Title: 特捜刑事マイアミ・バイス (Miami Vice)
Section: ドラマによる影響
Subsection: 大衆への影響

1980年代のはじめ、マイアミで発生する殺人事件は全米最多を記録し、全米平均の4倍を超えていた。国内に流通する違法薬物の40％がフロリダ半島を経由して密輸されており、密輸業者や密売組織の抗争が頻発する。またキューバを始めとする中南米からの不法入国者で溢れ、若者は街を去り高齢化が進んだ。劇中に数多く登場する高齢者たちは実際のマイアミの風景を写したものである。1981年11月のタイム誌も"Paradise Lost?"という特集を組むほどで、かつて栄えた高級リゾートは完全に失われた。地元の有力者たちはマイアミバイス放映によるイメージダウンを恐れ、タイトルの”VICE”（悪徳、非合法、欠陥など悪い意味）を変更して欲しいと要求してきた。住民の半数以上を占めるヒスパニック系への人種偏見を懸念する声も聞かれた。しかし、製作者側はこれらの意見をまともに聞き入れなかった。わかりやすいストーリーと見映えがするカーチェイスや銃撃戦が見られれば、ほとんどの視聴者（特にテレビの視聴時間が長い男性）は満足すると知っていたからである。この件についてはマイケル・マンも『刑事コジャックのせいでニューヨークの人口が減るようなものだ』と明言している。またヒスパニックが多い街が舞台となれば、それだけ正しく生きる人々も描かれるということであり、人種偏見どころかかえって多くのファンを獲得する結果となり、放映が始まって1年足らずでマイアミでの視聴率は一位を記録した。番組の影響は商品の売れ行きにも顕著に表れた。特にドン・ジョンソン演じるクロケット刑事が使用するサングラス、ジャケット、シューズ、煙草、車、ボートなどあらゆるものが売れた。百貨店のメイシーズは主人公らと似たファッションを安価に揃えられる「マイアミバイス セクション」という特設コーナーを開設し、ボートメーカーのWellcraft社はドラマに登場するパワーボートと同じカラーリングを施した”Miami Vice Edition”を販売する。ドン・ジョンソンの無精髭が注目されればWahl社は似たような剃り残しを再現できる電気シェーバー"Miami De Vice" を開発。発売時には訴訟を恐れ商品名を"Stubble Device"に変更し29.95ドルで発売したが、こちらの売上げはあまり伸びなかった。ドラマがヒットすると同時にマイアミは再び脚光を浴び始めた。1980年代にキューバやハイチなど中南米からの移民規制が緩和されたのも要因ではあるが、多くの人々がこのドラマを見て刺激を受けたことは紛れもない事実であった。旅行会社にはマイアミのパンフレットが並ぶようになりヨーロッパからの観光客も急増した。「マイアミ・バイス」のロケ地を巡る現地ツアーは人気があり、中でもたびたび撮影に使われたサウスビーチのアールデコ建築群は観光名所になった。マイアミは再び活気を取り戻し、五つ星ホテルや別荘、ナイトクラブやバー、ブランドものを扱うブティック、高級車ディーラー等が続々と展開する。が、経済の活性化に最も貢献したのは皮肉にもマフィアであった。
Title: 特捜刑事マイアミ・バイス (Miami Vice)
Section: ドラマによる影響
Subsection: サウスビーチの復興

アンソニー・ヤーコヴィックは脚本執筆のためマイアミを訪れた際、サウスビーチに並ぶアール・デコ様式の建築に惹き付けられた。サウスビーチの開発は1910年代に始まり、その後半世紀以上もフロリダ半島最大のリゾート地として繁栄したものの、徐々に衰退していき1970年代頃になると治安の悪い薄汚れた街に変わり果ててしまっていた。ビーチに沿って南北に縦断するオーシャンドライブとコリンズアベニュー界隈には1920～1940年代に建設されたアールデコ建築（マイアミ・デコとも呼ばれる）が数多く残っており、荒廃した街にノスタルジックな建物が建ち並ぶギャップにヤーコヴィックは魅了されたのだった。マイアミのアールデコ建築は960棟に上る。1970代になると老朽化のため取り壊される建物が増えつつあったが、これらを保存しようと1976年に非営利組織のMDPL（"Miami Design Preservation League" ）が発足。彼らの活動のおかげで1979年には「アールデコ歴史地区」に指定され、保存が決まった。歴史地区とはいえ放置されたままの空き家が数多くあり、通りを通行する車や人通りもほとんどなく、ドラマのロケーションとして最適だった。もともと建物にはカラフルな塗装はされておらず白っぽい単色の外壁だったが、ドラマが始まる2年前の1982年、ニューヨーク出身のあるデザイナーがサウスビーチをパステルカラーで彩るアイデアを発案した。この案はサウスビーチの復興を望む人々にすぐに受け入れられた。マイケル・マンも「蒸し暑さの表現」として支持し、カラフルな街並みが急速に広がることになった。またMDPLと協力し合うことで「マイアミ・バイス」はサウスビーチの美化と歴史的建築物の保存に貢献する功績を残した。
Title: 特捜刑事マイアミ・バイス (Miami Vice)
Section: エピソード
Subsection: シーズン5

^1 このエピソードはテレビ東京の本放送時には放送されなかった。^2 このエピソードはNBCの本放送時には放送されず、シリーズ終了から1ヵ月後に放送された。^3 このエピソードにおいては続編の可能性が示唆されている。^4 このエピソードは児童の性的虐待が描かれていたためNBCの本放送時に放送されず、シリーズ終了から半年後にケーブル局での再放送時に放送された。
Title: 特捜刑事マイアミ・バイス (Miami Vice)
Section: 使用される機材・小道具など
Subsection: フェラーリ・デイトナ・スパイダー

※詳細は「マイアミバイスのフェラーリ」を参照。ソニーが乗るフェラーリ・365GTS/4 デイトナ・スパイダーは本物ではなく、アメリカのマクバーニー（Mcburney）社が制作したレプリカ。シボレー・コルベット（C3）を土台に制作されており、外観が微妙に異なる複数の車両が撮影に使用された。このドラマのヒットと共にデイトナのレプリカモデルは飛ぶように売れ、雨後の筍の様にデイトナのレプリカを制作する会社がカリフォルニアに乱立。一方で増え続けるバックオーダーに対処する為、量産体制に入った本家マクバーニー社のレプリカは台数を重ねるごとに段々粗悪な作りになる。その後マクバーニー社は本家のフェラーリ社より提訴され、敗訴した。シーズン3の第1話でスティンガーの試射の標的にされて爆破され、ソニーはフェラーリ・テスタロッサに乗り換えているのだが、S3・7話「復讐のガンマン 最後の決闘!」ではなぜかデイトナに戻っている。これは当初「復讐のガンマン 最後の決闘!」がシーズン3の第1話になる予定だったものを、デイトナ爆破エピソードこそ第1話にふさわしいと判断されオンエアの順番が入れ替えられた事が原因である。
Title: 特捜刑事マイアミ・バイス (Miami Vice)
Section: 使用される機材・小道具など
Subsection: フェラーリ・テスタロッサ

※詳細は「マイアミバイスのフェラーリ」を参照。番組にテスタロッサが登場した最初はボディーカラーは黒であったが、破壊されたデイトナ・スパイダーの後継として貸与される時から、夜の街中で映えるようにとボディカラーが白に変わった。シーズン3 第1話「無差別テロリストの恐怖!」で使用された黒色のテスタロッサを白に再塗装したものである。このテスタロッサも撮影用に本物とレプリカを使い分けていることが分かる。ハードな走行シーン（急発進のシーンなども含む）や、車の近くで建物などの爆破などがある場合はレプリカが使われ、静かに走行するシーンなどでは本物のテスタロッサが使われている。劇中でソニーがレプリカに乗って急発進するシーンがあるが、その時のテールランプを見るとレプリカがATであることを確認できるし、ホイールの形状を見てもわかるシーンがある。この作品ではフェラーリ・テスタロッサのレプリカとして有名なポンティアック・フィエロをベースにしたレプリカではなく、デ・トマソ・パンテーラのシャシーと事故車から取り出した本物のフェラーリ・テスタロッサのボディを合体させた特製のレプリカを製作して使用している。
Title: 特捜刑事マイアミ・バイス (Miami Vice)
Section: 使用される機材・小道具など
Subsection: ソニーのパワーボート

クロケットが寝泊まりするヨットの隣に係留されている。係留場所はマイアマリーナの北側の桟橋だが、シーズン2中頃から背後でベイサイドマーケットプレースの建設が始まったせいか撮影場所が転々と変わる。シーズン4の中盤頃から再び元の場所に戻された。クリスクラフト 390スティンガー/ 390Xスティンガー    Chriscraft 390X Stingerシーズン１で使用。全長39フィート、420馬力のマーキュリー・マークルーザー製エンジン×2基、最高速度は時速約100キロ。第1話(パイロット)のみスティンガー390を使用。低い鉄橋をくぐったりクロケットがボートに飛び降りるシーンの撮影に支障があるため、ウィングの形を模したレーダーマウントアーチが付いていない。第2話からスティンガー390Xを使用。第8話「ボートレースに隠された麻薬密輸ルート」のレースではターボチャージャーを追加し、中央座席を増設してジートがスロットルマンとして搭乗した。ドラマがヒットするにつれ優美な外観のパワーボートが望まれたため、シーズン2からウェルクラフト・スカラベに替えられてしまう。クリスクラフト社はシーズン2以降のリース契約の継続、またはボートを買い取るようユニバーサルTVに申し出たが拒否されてしまった。ウェルクラフト KV38 スカラベ  Wellcraft KV38 Scarabシーズン2〜5で使用。全長38.8フィート、575馬力のマークルーザー製エンジン×2基、最高速度は時速約100キロ。モデル名の38KVは全長と船体のケブラー素材を表す。スカラベとは直訳すると「フンコロガシ」だが、古代エジプトで太陽を司る神の遣いと考えられた甲虫のこと。撮影には4ないし5種類のスカラベが使われている。それぞれの違いはカラーリング、エンジンフードの形状、キャビン入口のドアの形状、マウントアーチに取り付けられた2つの前照灯の有無など。主演のドン・ジョンソンが所有するスカラベも数回登場している。シーズン4・14話「冷血の殺人兵器密輸機関を叩け」のチェイスシーンでは、フィルムの使いまわしによりシーズン1のスティンガー390Xも散見される。ウェルクラフト社には注文が殺到し、ドラマと同じカラーリングを施した「KV38マイアミバイス エディション」を発売した。100艇ほどが販売されそのうちの1艇がドン・ジョンソンに進呈された。こちらのKVという名は、ウェルクラフトの社長でスカラベの設計者でもあるラリー・スミス氏率いる"KAAMA Racing"と"Vice"の頭文字も意味している。
Title: 特捜刑事マイアミ・バイス (Miami Vice)
Section: 使用される機材・小道具など
Subsection: ヨット

ソニー・クロケットはマリーナに係留するセント・ヴィトゥス・ダンス号（St.Vitus Dance 聖ヴィトゥスの踊り）というヨットに寝泊まりし、周囲からは釣りガイドのソニー・バーネットで通っている。ビスケーン湾に建つ邸宅の監視にも度々使われる。ヨット暮らしは素性が知られにくいから潜入捜査には最適だとクロケットは話すが、暗殺者や犯罪組織、政府要人に襲われたことが幾度かあった。また妻キャロラインとの別居生活にも好都合だった。撮影にはカボ・リコ38、エンデヴァー40、エンデヴァー42の3種類を使用しているが、船名が同じなので設定上は同一の船と思われる。カボ・リコ38 Cabo Rico38第1話（パイロット)で使用。1972年に中米コスタリカで創業して以来、順調にセールスを続けるカボ・リコ社製38フィートのセイルボート。アメリカに進出しようと1983年にフォートローダーデールにカボリコUSAをオープンしたところ、第1話の撮影に貸し出されることになった。エンデヴァー40CC  Endeavor40CC第1話(パイロット)を除くシーズン1で使用。エンデヴァー・ヨット・コーポレーションのヒット商品で、1977年から4年間で185隻を販売した。CCは「センターコクピット」(操舵席が甲板中央にある)の略で、これにより操縦が容易になっただけでなく、機関室の真上に操舵席を置いたため広々とした船内を実現した。このレイアウトはエンデヴァー社の独占だった。船の先端と船尾の2つのキャビンにダブルベッドがあり、中央ギャレーのソファーもダブルベッドに変身する。トイレ兼用のシャワールームが2基、ミニキッチン、冷蔵庫、640リットルの水タンクなどを備え、6名で3日間程度の航海が出来る。50馬力のディーゼルエンジンと280リットルの燃料タンクにより、風力を利用しなくても約300マイル（480キロ）の航行が可能である。エンデヴァー42CC Endeavor42CCシーズン2〜5で使用。エンデヴァー40よりも全長0.6m、全幅0.4m拡張された。1970年代にキーラーゴで創業したエンデヴァー社は年間200隻以上を販売したが、1980年代の不況で売上げが落ち込み1986年に買収された。が、評判の良いエンデヴァー42は買収されたあとも生産が続けられた。創業者のジョン・ブルックスはエンデヴァー号の技術顧問に携わっていたが、1996年にフロリダ州セントピーターズバーグの自宅で強盗に殺害され同時にエンデヴァー号のブランドは幕を閉じた。撮影に使用した3代目セント・ヴィトス・ダンス号(42cc)は2020年からキーウェストのキーウェストセイリングアドベンチャーが所有し、レンタルすることが出来る。
Title: 特捜刑事マイアミ・バイス (Miami Vice)
Section: 使用される機材・小道具など
Subsection: （ワニのエルヴィス）

「エルヴィス」はセント・ヴィトゥス・ダンス号で飼われているワニの名前である。クロケットが学生時代に所属していたフットボールチームのフロリダゲイターズのマスコットだったが、飼育できなくなったのでクロケットが引き取った。船から逃げ出して騒ぎになったりクロケットが大事にしているレコード盤を食べるなど面倒ばかり起こすが、余所者を驚かす程度の役には立っている。オレンジ色の毛布がお気に入り。アリゲーター科、推定年齢は15〜18歳。クロコダイルと比べると比較的大人しい性格とされている。（S2・18話「腐敗の法廷・追い詰められた判事 最後の決断!!」で、クロコダイルと言ったタブスに、クロケットが「これはアリゲーターだ」と訂正するシーンがある）エルヴィスはフロリダ州デイビーのフラミンゴガーデン内にあった「ゲイターワールド」で飼育されていた。ワニは慣らすどころか飼うことすら困難な生き物だが、選ばれた理由は体長2.6メートル・140キロという巨体にあったのだろうと担当飼育員のジョージ・ハーウェルは語っている。エルヴィスには常に代役の「プレスリー」が用意された。出演要請があるとハーウェルらは２頭の口にテープを巻き付けてトラックで運搬した。彼らにストレスを与えないよう休憩を多く取るため、数分程度の出番でも撮影現場にいる時間は十数時間にも及んだという。2匹で時給250ドルを稼いだ。シーズン1ではマリーナのヨットで撮影していたが、シーズン2の始め頃からヨットを汚損しないよう船を模したセットで撮影するか、船上でワニのモックアップを使用するケースが増えた。マイケル・マンは刑事がワニを飼うという非現実的なシナリオが最初から気に入らなかったそうで、シーズン2の途中から徐々に出番が減っていく。シーズン3に入ると予算削減とシリアスなストーリーに合わないという理由からその姿が見られるのは第2話までとなり、その後は会話の中に出てくる程度になった。出演を終えた後、正確な時期は不明だが1990年までの約4年の間にゲイターワールドにいる他のワニに噛み殺され、園内に埋葬された。
Title: 特捜刑事マイアミ・バイス (Miami Vice)
Section: 使用される機材・小道具など
Subsection: ソニーの拳銃

ブローニングBDA.45ACP第1話(パイロット)で使用。SIG SAUER P220の.45口径バージョンで、当時はブローニング社が輸入販売していた。P220とはグリップとスライド右側のマーキングが異なる。ドーナウス&ディクソン ブレン・テンシーズン1の第2話以降とシーズン2で使用。専ら「ソニー・クロケットの拳銃」として定着している。オリジナルは黒色の炭素鋼のスライドとステンレスシルバーのフレームを持つツートンカラーだが、夜のシーンでも見映えがするようマット仕上げのクロムメッキモデルを2丁用意した。発砲シーンは10mm弾の空砲が入手できなかったため.45ACP弾を使用した。S&W M645シーズン3から使用。1986年にドーナウス&ディクソン社が倒産したため、NBCはスミス＆ウェッソン社と契約しM645に代えられた。S&W M4506シーズン5で使用。1988年後半にスミス＆ウェッソンが発表した第3世代の自動拳銃。デトニクス・ポケット9第1話のみ使用。バックアップ用に左足首に携行している。デトニクス・コンバットマスター.45ACPシーズン1の第2話以降とシーズン2で使用した。S&W CS45S&W社と契約したシーズン3から使用していると見られる。最終回で確認できる。
Title: 特捜刑事マイアミ・バイス (Miami Vice)
Section: 使用される機材・小道具など
Subsection: ショルダーホルスター

クロケットのホルスターは3種類が確認されている。ドン・ジョンソンは腰ベルトに留める昔ながらのヒップホルスターを要望したが、基本的にベルトを付けない衣装のため彼の意見は通らなかった。ビアンキ X15Bianchi X15第1話（パイロット）で使用。マイケル・マンは自身の監督作「ザ・クラッカー/真夜中のアウトロー」(1981)でジェームズ・カーンが装着した”ジャッカスリグ”を使おうと考えていた。しかし販売元であるジャッカスレザーカンパニーと連絡が取れなかったためビアンキX15を用意した。ビアンキのホルスターは銃を縦に差し込んで肩からぶら下げる単純な構造のため、激しい動きをすると脇の下でホルスターが暴れてしまいドン・ジョンソンの演技に支障が生じた。そのため使用は1話限りとなった。テッドブロッカー・ライフラインTed Blocker LifeLineシーズン1の第2話〜シーズン3で使用。第2話からジャッカス・リグによく似たデザインのテッドブロッカー・ライフラインを採用。しかし薄いジャケット越しにホルスターの形が浮き出てしまううえ、ドン・ジョンソンも着け心地が不快だと不満を漏らしていた。ジャッカスレザーカンパニー・ジャッカスリグ Jackass Leather Company Jackass Rigシーズン2の途中から使用。番組スタッフは何としてもジャッカスリグを手に入れようとシカゴの銃砲店に片っ端から電話したところ、マイアミバイスが始まる前年の1983年に、ジャッカス社がシカゴからアリゾナ州フェニックスに移転したことが判明。社名もギャルコ・インターナショナル（GALCO＝Great American Laser Company）に変更していた。連絡を受けたギャルコのリチャード・ギャラガー社長は設計担当と共にマイアミに飛び、ドン・ジョンソンの体型を採寸してホルスターを製作した。それを着けたドン・ジョンソンは「手袋のようにフィットする」と満足気だったという。最初の頃はマガジンホルダーが間に合わなかったため、テッドブロッカーと並行して使用した。また、シーズン3でブレン・テンからS&W M645に代わったときはホルスターも新調した。このホルスターは拳銃を素早く抜けるよう水平に保持する構造で、1970年代にシークレットサービスなど向けに考案した。マイアミバイスのおかげで人気商品となり、商品名もジャッカスリグから「マイアミクラシック」”Miami Classic Shoulder System”に変更した。同時に『世界で最もコピー品が作られたホルスター』にもなった。撮影に使われたジャッカス・リグは、ドン・ジョンソンのサイン入り写真と共にGALCO社に展示されている。
Title: 特捜刑事マイアミ・バイス (Miami Vice)
Section: 使用される機材・小道具など
Subsection: タブスのキャデラック

1964年型キャデラック・ドゥビル  クーペ コンバーチブルCadillac Coupe DeVille ConvertibleS1・10話「潜入!売春組織 女刑事ジーナの危機」で初登場する。撮影用には2台が用意された。1台はグレーがかったライトブルーメタリックのボディに黒いステアリングホイール。もう1台はライトブルーメタリックに若干グリーンが混じっており、白のステアリングホイールが装備されている。S3・1話「無差別テロリストの恐怖!」ではシーンが切り替わる度に2台のキャデラックが入れ替わっている。黒のステアリングホイールの車体は2007年にベルギーのコレクターが購入し、オリジナルカラーに再塗装され1968年型のエンジンに載せ替えられたという情報がある。もう1台は不明。1963年型と混同されることが多いが、1964年型は1963年型のマイナーチェンジモデルでありテールライトの形状で判別できる。また、ほぼ同型のエルドラドとの違いは後部タイヤカバーの有無で、タブスのキャデラックにはタイヤカバーが付いていることからエルドラドではないことがわかる。幌（コンバーチブル）が閉じた状態が見られるのはS1・15話「運び屋のブルース」のみ。S2・20話「VIP暗殺計画!楽園を襲うテロの嵐」では電動で幌が閉じるシーンがある。
Title: 特捜刑事マイアミ・バイス (Miami Vice)
Section: 使用される機材・小道具など
Subsection: スワイテクとジートのバン

ダッジ・ラム バン B-250Dodge Ram Vanスワイテク刑事とジート刑事が "BUG BUSTERS"という害虫駆除の業者を装い監視やおとり捜査に使用する車両。シーズン2第9話「レイプ犯を追いつめろ!女刑事ジーナ怒りの銃弾」でバンが盗まれるエピソードでは、転売を企てるモレノに向かってジートが「おれのバンを返せ」と迫ることから、ジートに貸与されている車両と考えられる。シーズン1〜2でスワイテクとジートがバンを使用するシーンはコミカルな演出ばかりだったが、シーズン3からシリアスなストーリーが多くなるのに合わせて単色グリーンの地味なバンに変わった。シーズン2の1979年型はスワイテク刑事を演じたマイケル・タルボットが引き取り、生まれ故郷のアイオア州ウェイバリーでしばらく乗り回していたと自身のフェイスブックに書いている。ルーフの羽アリも一緒に持ち帰った。第1話：1981年型 ホワイト。両側にスライドドア。大雑把な作りの巨大な蜘蛛がルーフ上に載せられ、側面に"BUG BUSTERS"という架空の害虫駆除業者のロゴが描かれている。電話番号は999-9999とある。第2話以降のシーズン1：1981年型 ホワイト貨物室側面に両開きのドア（ダブルサイドドア）が付くタイプになる。ボディサイドの電話番号は 478-1357 。ルーフの蜘蛛はパイロット版と同じだが、車内から脚を揺らすギミックが見られる。シーズン1の途中で蜘蛛から羽アリに載せ替えられ、羽根を電動でゆっくりと動かすことが出来る。シーズン2〜5：1979年型 グリーン明るいグリーンのボディにオレンジ色のBUG BUSTERSのロゴがある。ルーフ上の羽アリは少々リアルさを増し、ボディ全面に多数のシロアリのシルエットが描かれるなど、より人目を惹く外観に変わった。シーズン3以降はボディのデコレーションが全て取り払われ、地味な単色のグリーンになった。
Title: 特捜刑事マイアミ・バイス (Miami Vice)
Section: 異例とも言えるテーマソングの大ヒット

番組のサウンドトラックは、発売された1985年から翌年にかけアメリカだけで300万枚を超える大ヒットとなった。中でもヤン・ハマーが手掛けたテーマソングは、1985年の夏にシングルカットされ、全米チャート（Billboard Hot 100）でナンバーワンを記録した（1985年11月9日付）。80年代のインストゥルメンタルによるナンバーワンヒットは、この曲と、ヴァンゲリスの『Chariots Of Fire』（映画「炎のランナー」のテーマ）の2曲しかなく、この曲がナンバーワンヒットになったあとは、2013年初頭にBaauer（バウアー）の『Harlem Shake』がナンバーワンに輝くまで、およそ28年近くインストゥルメンタルによるナンバーワンヒットは出なかった。2002年にはヤン・ハマー作曲のインストゥルメンタル曲のみで構成された『MIAMI VICE:The Complete Collection』2枚組CDアルバムが限定発売され、2014年現在プレミア価格で売買されている。しかし、2011年からダウンロード版が「Amazon.com」等で販売されており、高価なCDを買わずとも楽曲を楽しむことはできる。ダウンロード版にはCDに収録されていないボーナストラックも含まれる。また、ヤン・ハマーは当時のチェコスロバキア（現在のチェコ共和国及びスロバキア共和国）出身アーティストでは初めて全米ナンバーワンを獲得したアーティストとなった。シーズン4はヤン・ハマーと一緒にジョン・ピーターセンの名がクレジットされた。彼は1986年にロサンゼルスで開催されたオーディオ機器のコンヴェンションでヤン・ハマーと知り合い、自分が作ったオリジナル曲のカセットテープを彼に渡した。その2週間後、ヤン・ハマーのマネージャーから「マイアミバイスを引き継いでもらえないか」と電話があり、参加することになったという。シーズン5はティム・トルーマンが担当した。
Title: 特捜刑事マイアミ・バイス (Miami Vice)
Section: 日本での放映

1986年10月7日から1988年3月29日までテレビ東京系列の火曜日21:00に放送された。初回放送時は第1話冒頭に小林克也の作品解説が挿入された。しかし視聴率不振のため、1988年の春の改編時に打ち切りとなった。このためシーズン4の途中までしか放送されず、そこから先のエピソードは長らく日本未放映であった。また、テレビ東京放送時にはエピソードの抜けが4本あった（53話 Baby Blues、56話 Down For The Count Part1、57話 Down For The Count Part2、77話 Rising Sun of Death）。その後、2004年からCSのAXNにて『マイアミ・バイス』の名称でようやく日本初の全話放送が実施された（吹替えの無いエピソードは字幕対応）。2007年には全話がDVD化され、最終話はオリジナルの声優陣で吹替版が新規収録された。2014年現在では廉価版が発売されており、容易に全てのエピソードを鑑賞することができる。テレビ東京放送時には日本独自でクロケットとタブスの掛け合いによる次回予告があったが、これはDVDには収録されていない。2021年7月19日よりAXNにて、シーズン1からシーズン3までの放送(吹替版)が開始される。
Title: 特捜刑事マイアミ・バイス (Miami Vice)
Section: 日本での放映
Subsection: 日本語版製作スタッフ

プロデューサー：三島良広（テレビ東京） / 飯田謙二（テレビ東京）翻訳：額田やえ子演出：左近允洋調整：飯塚秀保スタジオ：グロービジョン日本語版製作：テレビ東京 / グロービジョン配給：日本MCA
Title: 特捜刑事マイアミ・バイス (Miami Vice)
Section: ユニバーサルスタジオのスタントショー

ユニバーサル・パークス&リゾーツは所有する２ヶ所のテーマパークで「マイアミバイス」をモチーフとするスタントショーを興行した。
Title: 特捜刑事マイアミ・バイス (Miami Vice)
Section: ユニバーサルスタジオのスタントショー
Subsection: ユニバーサルスタジオ・ハリウッド

カリフォルニア州ロサンゼルスのユニバーサルスタジオハリウッドでは "The A-Team Live Stunt Show"（特攻野郎Aチームのショー)に代わり、1987年から”Miami Vice Action Spectacular” をスタートした。ショーを担当するユニバーサルクリエイティヴは「ランボー」を企画し進めていたが、親会社のユニバーサルから急遽マイアミバイスに変更するとの指示を受け計画を全て破棄、それからわずか4ヶ月半で完成させたという。この約15分間のスタントショーは、カリブ海の小さな島にある麻薬組織のアジトにクロケットとタブスが乗り込んで壊滅するという筋立て。ヤン・ハマーの音楽をバックに2人が登場し激しい銃撃戦を展開するが、中盤からは水上オートバイやホバークラフト、トロッコを使用し、クライマックスでは敵の軍用ヘリコプターが現れ墜落爆発するなどテレビシリーズとはだいぶ趣きが異なっている。またショーの途中で司会進行役が現れスタントや特殊効果について解説をするという演出も見られた。舞台装置はカリフォルニア州サンディマスにあるRide & Show Engineeringによって製作されたもので、セットや特殊効果の装置などに540万ドルを要した。爆発や着弾の演出には可燃性ガスや圧縮空気を使用し、ヘリコプターは自在に動くアームに取り付けられている。これらは毎回同じ動作をするようプログラムされていた。スタント監修はベテランスタントマンのアレックス・プラッシャート(1932-2007)が担当した。ショーでは大勢の悪人が倒されるように見えるが、悪人役のスタントマンは6人しかいない。プラッシャートはその後ラスベガスストリップの「トレジャーアイランドショー」も手がけた。ショーは1995年1月に終了し、同年の秋から「ウォーターワールド」に変更された。
Title: 特捜刑事マイアミ・バイス (Miami Vice)
Section: ユニバーサルスタジオのスタントショー
Subsection: ユニバーサルスタジオ・フロリダ

フロリダ州オーランドのユニバーサルスタジオフロリダでは、1990年から”Dynamite Nights Stunt Spectacular ”と称する約20分間のスタントショーをスタートした。ハリウッド版ほど凝った舞台装置は用意されずボートやジェットスキーを使った水上ショーをメインとしており、露骨にマイアミバイスを意識する演出ではなかった。火花や火炎を多用するため、閉園する直前の暗くなる時間帯に毎日1回だけ公演された。テレビシリーズは1989年に終わったが、このショーはその翌年の1990年に始まり2000年まで続いた。その後は噴水や花火、レーザーなどを駆使する水上ショーに代わった。
Title: 特捜刑事マイアミ・バイス (Miami Vice)
Section: パロディ・オマージュ

セサミストリートの中で、2匹のネズミが登場する「マイアミ・マイス」”MiamiMice”(マイスはマウスの複数形)というパロディがある。ドイツでは同じ声優が吹替えをした。「殺したい女」(1986)で、ビル・プルマンが演じるアールが飼っている金魚の名前がクロケットとタブスである。「俺がハマーだ！」で、テレビのニュースキャスターが番組を終えるときに「では引き続きマイアミバイスをお楽しみ下さい」とアナウンスし、ハマーがテレビを拳銃で撃ち抜くシーンがある。「ザ・シンプソンズ」シーズン27の ”Ra-Z Rider” はマイアミバイスなど1980年代の様々なポップカルチャーをアレンジしている。ドン・ジョンソンが製作主演する「刑事ナッシュ・ブリッジス」に、フィリップ・マイケル・トーマスがかつての相棒の役でゲスト出演している(シーズン6・14話)。2002年にロックスターから発売されたビデオゲーム「グランド・セフト・オート・バイスシティ」はファッション、車、BGMなどが影響を受けている。フィリップ・マイケル・トーマスも声で出演した。2015年のマーヴェルコミックの「アントマン vol.14」の表紙がクロケットとタブスのコスチュームだった。
Title: THE_BLACKLIST/ブラックリスト (The Blacklist)
Section: abstract

『THE BLACKLIST/ブラックリスト』（原題：The Blacklist）は、2013年9月23日から2023年7月13日までNBCで放送されたアメリカ合衆国の犯罪サスペンステレビドラマシリーズである。ジェームズ・スペイダー主演。
Title: THE_BLACKLIST/ブラックリスト (The Blacklist)
Section: 概要

ジェームズ・スペイダー演じる、元海軍軍人で国際的な犯罪者のレイモンド・レディントン（通称レッド）が自らFBIに出頭し、免責と引き換えに情報提供を申し出る。自分の知る凶悪犯罪者の「ブラックリスト」に基づき、FBIに協力し様々な事件解決をしていく。当初からレッドはエリザベス・キーン（通称リズ）捜査官に特別な好意を寄せ、やがてリズとレッドの関係や国際的な陰謀が明らかになっていく。企画、脚本はジョン・ボーケンキャンプ。製作総指揮はボーケンキャンプの他、ジョン・デイビス、ジョン・アイゼンドレイス、ジョン・フォックスが務めている。2013年9月23日からシーズン1が開始された。2014年9月22日からシーズン2が放送開始され、第1話では視聴者数1,234万人を記録し、ライブ視聴では同日同時間帯のトップとなった。スーパーボウルの後の放送枠を特別に与えられたシーズン2第9話では視聴者数2,572万人を記録した。シーズン3は2015年10月1日から、2016年9月22日からはシーズン4が放送された。シーズン4はエピソード15の放送後、スピンオフ『ブラックリストリデンプション』の放送のため一時中断された。2017年5月11日、シーズン5の制作が発表されたが、翌日にはスピンオフシーズン2の制作中止が発表された。2019年1月3日からシーズン6が放送された。2019年3月11日、シーズン7の製作が発表され、2019年10月4日から放送されたが、新型コロナウイルス感染症流行のために22話の予定が19話に縮小され、最終話はアニメーションと実写が組み合わされた。2020年2月20日、シーズン8の製作が発表され、2020年11月13日から放送された。2021年1月26日、シーズン9の製作が発表され、2021年10月21日に放送開始された。2022年2月22日、シーズン10の製作が発表され、のちに最終シーズンとなることが明らかにされ、2023年2月26日に放送開始され、2023年7月13日に終了した。日本ではスーパー!ドラマTVにて2013年11月20日からシーズン1が、2015年2月17日からシーズン2が、2016年1月26日からはシーズン3が、2017年1月31日からはシーズン4が、2018年1月30日からはシーズン5が、2019年4月30日からはシーズン6が、2020年4月28日からはシーズン7が、2021年5月25日からはシーズン8が、2022年5月31日からはシーズン9が、2023年7月25日からはシーズン10が放送されている。2015年11月11日から2016年4月26日まで日本テレビでもシーズン1が放送された。2016年12月7日からテレビ東京（『ランチチャンネル』枠）でもシーズン1、シーズン2が放送された。2022年10月8日からテレビ北海道でもシリーズ1が放送された。Dlife（ディーライフ）でもシーズン1から3が放送された。
Title: THE_BLACKLIST/ブラックリスト (The Blacklist)
Section: あらすじ
Subsection: シーズン1のあらすじ

国際的な凶悪犯罪に関わり指名手配されていたレッドが、突如FBIに出頭し、自分が関わった凶悪犯罪事件の犯人の「ブラックリスト」の情報に基づき、免責と引き換えに事件解決に協力すると申し出る。自分との連絡担当にはその日配属されたばかりの新米捜査官、リズを指名する。レッドの情報提供に基づく事件解決のため、FBIの特別チームが結成される。リズの出生の秘密にレッドが関わり、またリズの夫のトムが身元を偽っていることが明らかになる。
Title: THE_BLACKLIST/ブラックリスト (The Blacklist)
Section: あらすじ
Subsection: シーズン2のあらすじ

FBI特別チームがレッドの助けで事件解決を続ける一方、リズはトムを捕え幽閉して尋問する。トムは殺人を犯して逃げ出し、リズは訴追されそうになるが、トムが戻って愛するリズのために証言する。レッドの身の安全は、各国政府に入り込み、暗殺やテロを繰り返してきた秘密組織「結社」の活動記録である「フルクラム」を所有するふりをすることで守られてきたが、フルクラムはずっとリズの手元にあったことがわかる。結社の罠にかけられFBI最重要指名手配犯となったリズは、結社のメンバーであるコノリー司法長官を殺害する。その際に幼かった自分が母親を守るために父親を射殺した記憶を取り戻し、レッドと共に逃亡する。レッドは選りすぐりの記者11人を世界中から集め、結社の秘密を世界中に暴露する。特別チームのリーダーのクーパーはリズをかばうためコノリー殺害は自分の仕業だと自供して辞職し、ドナルドが後任となる。
Title: THE_BLACKLIST/ブラックリスト (The Blacklist)
Section: あらすじ
Subsection: シーズン3のあらすじ

司法長官殺害容疑をかけられたリズは、レッドと共に逃亡者となる。ドナルドが指揮して二人の大規模な追跡捜査を行う一方で、結社もレッドとリズの命を狙う。レッドは司法取引の材料を手に入れてリズを自由とし、結社の「局長」を殺す。クーパーは特別チームに戻るが、リズはFBIには戻れない。リズは命を狙われ続け、トムとの娘アグネスを出産した後に、レッドの死体始末屋のミスター・キャプランがレッドをも欺いて産褥死を偽装し身を隠す。だが億万長者で犯罪者であるリズの父親アレグザンダー・カークが現れてリズを拉致する。
Title: THE_BLACKLIST/ブラックリスト (The Blacklist)
Section: あらすじ
Subsection: シーズン4のあらすじ

レッドとチームの努力により、リズとアグネスはカークの元から解放される。レッドは自分を欺いたミスター・キャプランを撃って森に放置する。難病のカークを救うためにリズは骨髄提供を承諾するが、遺伝子検査で親子関係はないことが分かる。リズはトムとアグネスとの普通の生活を取り戻し、レッドの策略により大統領の恩赦を得てFBIに復帰する。一命を取りとめたミスター・キャプランはレッドへの復讐をはかり、仲間を殺し資金を奪い過去の犯罪を明るみにし、あらゆる手段でレッドを追い詰めるが、敗れて自殺する。リズはレッドが父親であることを知る。ドナルドは誤ってヒッチンを殺してしまう。
Title: THE_BLACKLIST/ブラックリスト (The Blacklist)
Section: あらすじ
Subsection: シーズン5のあらすじ

財産と組織を失ったレッドは犯罪帝国の再建を図る。ドナルドはヒッチン殺しの証拠隠滅を依頼した男に脅される。トムはレッドの警告を無視してミスター・キャプランから譲られたスーツケース内の人骨を調べ、イアン・ガーヴェイに殺されて骨を奪われる。リズも重傷を負い、昏睡状態から覚めた後は夫の仇を追う。レッドの別の娘ジェニファーが現れる。トムの仇が死んだのちは、レッドとリズはそれぞれ骨の行方を追う。レッドは骨を取り戻して処分するが、その前にリズは骨が自分の父親である本物のレッドのものであり、今まで知っていたレッドは偽者であることを知る。
Title: THE_BLACKLIST/ブラックリスト (The Blacklist)
Section: あらすじ
Subsection: シーズン6のあらすじ

リズとジェニファーは協力して（偽の）レッドの正体を探る。二人の通報により、レッドは未登録の銃を所持していた容疑で逮捕され、免責契約違反をしたため裁判の対象となり死刑を宣告される。処刑の直前、レッドのつかんだ政府の陰謀の証拠を使ってクーパーが大統領を脅し、レッドは釈放される。陰謀の中心人物の司法長官代理マクマーンがチームを指揮下に置く。危険な目に遭ったジェニファーは去る。記憶を失い始めたサマルは、機密漏洩を恐れたモサドに狙われて、恋仲のアラムとも別れてひとり身を隠す。リズの通報を隠したデンベはレッドの元を去るが、リズは自ら告白する。リズは祖父ドミニクからリズ自身が本物の父レッドを殺し、母カタリーナの恋人のイリヤ・コズロフがレッドになりすましてきたと聞く。レッドとチームは大統領が夫人の暗殺を謀った陰謀を暴く。レッドはパリでカタリーナに麻酔を注射される。
Title: THE_BLACKLIST/ブラックリスト (The Blacklist)
Section: あらすじ
Subsection: シーズン7のあらすじ

カタリーナはレッドを捕えて尋問するが逃げられる。カタリーナは次にイリヤ・コズロフを捕えて尋問しながら、娘アグネスのベビーシッターとなってリズに接近し、レッドがイリヤ・コズロフだというのはドミニクの嘘だと言う。レッドは逆にカタリーナを探し追い詰めてイリヤを取り戻すが、カタリーナはその目の前で自死を偽装する。イリヤは失踪する。リズは真実を知るため、レッドではなくカタリーナの側に付こうと決める。アラムは潜入捜査で知り合った、植物人間状態の夫をもつ女性エロディーと恋仲になるが、夫殺しを知って別れる。パク捜査官がチームに加わる。