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Title: ウルトラマンオーブ (Ultraman Orb)
Section: 登場組織

SSPナオミを中心に結成された、怪奇現象追跡サイト。モットーは「世界のミステリーや怪奇現象を解明すること」、合言葉は「ネバー・セイ・ネバー（できないなんて言わないで）」。組織名はサムシング・サーチ・ピープル (Something Search People) の頭文字を取った略称。オフィス所在地は東京都東多摩市北川町1-20-1。閲覧数は多いとは言えず、オフィスの経営状態も良いとはいえないために家賃や水道料は滞納気味であり、水道を止められそうになったことがある。また、良かれと思って取った行動が原因で、逆に炎上してしまうこともある。しかし、最終話ではマガタノオロチの弱点に関する内容を掲載したことから、2億4千万アクセスを達成した。SSP-7移動手段として使用する専用車。メインカラーは黄。ナンバープレートの「55-97」は車名を模したものである。マガバッサーのマガ嵐に巻き上げられたり、オーブ（バーンマイト）のストビュームバーストの爆風で吹き飛ばされて横転しても、傷一つ付かないタフさを持つ。第14話でギャラクトロンに取り込まれた際にはナオミを残してオーブ（サンダーブレスター）のゼットシウム光線でギャラクトロン共々大破してしまうが、怪獣災害保険に加入していたため、第21話では2代目となる車両が登場した。ストームチェイサー第1話でシンが謎の竜巻を調査・追跡するべく制作した、小型の気象観測装置。ダウジングラジオ第2話でシンが地底の振動を計測するためにFM波やラジオを利用して製作した。SAP（サップ）ガン第3話でシンが制作した、吸水性ポリマーを放ち水を凝固させることが可能な高性能銃。名称はスーパー・アブソーベント・ポリマーガンの略。マガジャッパの足止めに使用された。劇場版では機能を向上させた強化SAPガンが登場した。防火スーツ第4話でシンがマガパンドンの高熱に対応するために制作した特殊スーツ。未来予測システム第5話からシンが制作している装置。複数の時計が無造作に接続されており、未来を予測することが可能になるという。UMA探知機第8話でラゴンの捜索に使用した小型の探知機。シンが小学4年生のころ、夏休みの自由研究としてツチノコを探すために作った発見機。人工知能第9話で業務効率アップを図るため、シンによって開発されたナオミをモデルとした人工知能。だが、実際は「『赤字よ！』『何これ？』『どういうこと!?』くらいしか言うことを仕込まなくていいから作るのが楽」というシンの彼女を茶化した態度が露わとなるガジェットであった。人工知能が言う「顔でも洗って、反省しなさい！」は、ナオミ役の松浦雅がかつてミュージカル版『美少女戦士セーラームーン-La Reconquista-』で水野亜美 / セーラーマーキュリー役を演じていたことにちなむ。生体反応分析機第12話で休眠状態となったマガオロチの分析に使用した装置。直接触れずとも対象の脳波やバイタルを計測できる。スペクトルバイザー第22話でカフェ★ブラックスターの探索に使用した特殊バイザー。人間に視認できない光を可視化できる。ジェッタ専用プロテクター悪臭を取り除く強力な脱臭剤が全体に装備されたプロテクター。全身パワードスーツ装着者の動きをCGモデルを動かすことでコントロールする。ビートル隊パリに本部を置く国際的特捜組織。正式名称はVTL(Versatile Tactical Leader)。本来怪獣災害への対処は想定されていなかったが、相次ぐ魔王獣の復活を機に法改正による活動範囲の拡大や装備増強が図られるようになった。怪獣への対処はオーブに先を越されてしまうことが多いため、ジェッタからは出動の遅さをたびたび指摘されている。また、シンによると「機密、機密で隠し事ばっかり」とのこと。メイン監督の田口清隆は、当初は『ウルトラマン』の科学特捜隊を登場させることを提案したが実現には至らなかった。ゼットビートルビートル隊が用いる多目的VTOL機。『ウルトラマン』に登場した宇宙ビートルのような形状をしている。メインカラーは青。複数機体が存在し、単独での宇宙空間での飛行や活動も可能。緊急脱出装置にはコフネ製作所のスプリングが用いられている。ミニチュアは『ウルトラマンメビウス』に登場したイカヅチの改造。第17話での格納庫の描写は、打ち合わせ段階では建物の屋上に現れるのみであったが、特撮班が独自に格納庫のセットを制作して実現した。スーパーガンリボルバービートル隊の隊員が携帯する光線銃。シリンダー部分にエネルギーカートリッジを装填して使用する。デザインは田口によるもので、『ウルトラマン』のスーパーガンと日本の警察官に配備されている拳銃ニューナンブM60をモデルとしている。スパイナーR1（アールワン）第24話に登場。実験段階の新型大陸間弾道ミサイル。ビートル隊が保有する最強の兵器で、半径1キロメートルを破壊する威力を持つ。マガタノオロチの誕生を阻止するために使用されるが、逆にそのエネルギーのすべてを吸収され、マガタノオロチを誕生させてしまう。ジャグラーには「人間どもの闇の力」と称され、太平風土記の原本に記された「天の雷に似たる矢 悪しき気を持ちて オロチ蘇らせたり」の一文を再現する結果となった。「東京での大量破壊兵器の使用」を巡る展開は、2016年公開の映画『シン・ゴジラ』と類似しているが、脚本作業の段階ではスタッフは誰も同作品を鑑賞していなかったという。名称は『帰ってきたウルトラマン』のスパイナーと『ウルトラセブン』の超兵器R1号に由来し、映画監督の樋口真嗣によって命名された。田口は、第24話の内容が樋口の『シン・ゴジラ』と被ったことを飲み会で報告したところ、樋口はそのことを気に留めずこの名称を提案したという。ミニチュアはギャラクトロンを拘束したアンカーを改造したもの。コフネ製作所小舟惣一が社長を務めるバネ工場。かつては倒産も危ぶまれていたが、ビートル隊へゼットビートルの緊急脱出装置用スプリングを提供し始めたことにより、これを免れた。社のモットーは「常に向上心」。ロケは実際に小惑星探査機はやぶさなどのバネを制作している工場で行われた。TKBテレビ劇中に登場するテレビ局。西島まどかなどのアナウンサーが怪獣災害の現場に出向いている。
Title: ウルトラマンオーブ (Ultraman Orb)
Section: 登場怪獣・宇宙人
Subsection: 惑星侵略連合

メフィラス星人ノストラを首領とする侵略宇宙人たちの組織。地球侵略のために秘密活動を行っており、その障害となるウルトラマンオーブの打倒を狙う。後にジャグラーも参加したが彼のことは信用しておらず、逆にその手にある魔王獣のカードを奪取しようともくろむ。第9話でババリューが脱退し、第10話でノストラとナグスがジャグラーに殺害され、唯一難を逃れたタルデも第20話にてジャグラーに復讐戦を挑んだ末にオーブに倒され、全滅した。悪質宇宙人 メフィラス星人ノストラ幻覚宇宙人 メトロン星人タルデメトロン星人タルデ（ラウンドランチャー）暗殺宇宙人 ナックル星人ナグス暗黒星人 ババルウ星人ババリューニセウルトラマンオーブメインライターの中野貴雄は、ジャグラーを単なる悪役ではなく第三勢力と想定しているため、明確な悪役として惑星侵略連合を登場させた。またヒーローの名乗りの格好良さを見せるため、怪獣以外にしゃべる悪役を登場させる必要があったとしている。
Title: ウルトラマンオーブ (Ultraman Orb)
Section: 登場アイテム・劇中用語

ウルトラフュージョンカードウルトラ戦士の光の力を宿したカード。作中世界ではるか昔、ウルトラ戦士たちが魔王獣を封印するために残したエネルギーパワーをオーブリングでカード化したものである。フュージョンアップに使用するほか、そのままかざすだけでも特殊な力を発揮する。オーブ＝ガイは一部例外こそあるが、倒した魔王獣のマガクリスタルをオーブリングに通すことで、その封印を担当していた歴代ウルトラ戦士の新たなカードを入手し、普段は腰から提げたカードホルダーに入れ、携帯している。劇中に登場したカードは以下の通り。怪獣カードジャグラーや惑星侵略連合が所持する怪獣の怨念と戦闘力を宿したカード。ジャグラーもガイと同様、倒された魔王獣をダークリングに通すことで、怪獣カードとして入手しているかのような描写がある。ただし、一度怪獣カードから実体化させた怪獣が倒されても、カードに戻る描写は見られない。劇中に登場したカードは以下の通り。ダークリングジャグラーが持つ謎のアイテム。曰く「宇宙一邪な心を持つ者の下を巡り、その力を増幅させる」という。形状はオーブリングと酷似しているが色は黒で、リング部分が赤く発光している。また、発声する音声も禍々しいものになっている。怪獣カードをリードすることで、怪獣を実体化させる力を持つ。マガグランドキングを復活させる際には、地底怪獣の怪獣カードをリードして地表へ照射することで力を与えていた。また、ゼッパンドンに超合体する際には、ゼットンとパンドンのカードをオーブリングのフュージョンアップと同じ要領でリードしていた。ゼッパンドンがオーブオリジンに敗北した後に消滅したが、その後は劇場版にてムルナウの手に渡っていた。そしてムルナウから取り返したジャグラーが再びゼッパンドンに超合体した。デザインはバンダイの担当で、オーブリングのカラーバリエーションとなっている。オーブニカガイが常に吹き鳴らしているハーモニカのような楽器。『THE ORIGIN SAGA』の時点ですでに所持しており、ガイは「大切なもの」と呼んで大事にしている。ガイがオーブニカを吹き鳴らす際には、決まってどこか物悲しい印象を受ける独特のメロディを奏でているが、ナオミは「どこかで聞いたことがある」と話しており、実際に第5話と第8話ではこのメロディを口ずさんでいるほか、母の圭子も第12話で何気なく聞いた際に聞き覚えがあるような反応を示していた。このメロディは、音楽の好きなラゴンの体調を改善させるなど、心の清らかな者には何かしらプラスの方向に進む効力を持っているらしいが、ジャグラスジャグラーやナックル星人ナグスのような邪悪な者には聴くだけで頭痛が起きるほどの拒絶反応をもたらすらしく、偏頭痛持ちのジャグラーはガイに対して「相変わらず酷いメロディだ」と吐き捨てている。オーブオリジンの変身メロディにも、同じメロディが使われている。田口・中野による「エピソード10構想」によれば、オーブニカの吹き方を教えたのはO-50の住人であったマシュー爺さんだという。石黒はガイの生まれ故郷の牧歌的な星で、オーブニカのメロディを焚き火を囲んで歌っているものであったが、ジャグラーたちによって星が壊滅状態になり、ガイと数名だけが生き残ったため、生き残りを探すため宇宙を旅しながらオーブニカのメロディを吹いているという設定だったという。太平風土記（たいへいふどき）かつて日本に現れ、歴代ウルトラ戦士たちによって封印された魔王獣たちや戀鬼（紅蓮騎）、カマイタドンなど幾多の怪現象やそれに纏わる怪獣たちの存在が記された歴史書。ネット上にはその内容の断片がアップロードされており、SSPが魔王獣を取材する際の情報源として利用している。原本にはマガタノオロチの存在も記述されているため、原本を所持していた岸根教授は「この世を恐怖と混乱に陥れる禁断の書」として、然るべき時が訪れるまで公開しないよう言い遺していた。第24話にてSSPを見込んだ岸根教授の遺志によって、妻の秋恵からSSPの面々に原本が託された。実際には過去の予知能力者が記した予言の書であり、マガタノオロチの誕生とその弱点も予言として記されていたことがシンによって推測されている。『太平風土記』は脚本家の小林雄次が自作で多用している名称で、前作『ウルトラマンX』にも同様の歴史書『日本太平風土記』が登場しているほか、中野貴雄も映画『大怪獣モノ』で登場させている。地名北川町SSPがオフィスを構える町。『ウルトラセブン』『ウルトラマンマックス』『ウルトラゾーン』にも同名の町が登場する。鶴の湯北川町にある銭湯。ガイやSSPのメンバーが好んで入っている。撮影が大変であることから、田口清隆が監督した回にのみしか登場していない。入らずの森マガオロチと玉響姫、惑星侵略連合が拠点を構えていた心霊スポット。近年では再開発の計画も浮上していたが、玉響姫を巡る騒動により地下に古墳が眠っていることが判明したため、渋川は計画が白紙になるであろうと考えている。石川県・気多大社に同名の森が実在するが、脚本担当の中野貴雄がモデルにしたのは千葉県市川市にある通称「八幡の藪知らず」である。つばさぞう公園オーブとホーが戦いを繰り広げた公園。翼の生えた象のモニュメントが目印。ルサールカガイとナターシャの出会いやオーブとマガゼットンの戦いがあった、北欧のツンドラ森林地帯。1908年には後者の余波によってルサールカ大爆発と後に呼ばれることになる大爆発が起きており、人間には現代でも原因不明のミステリーとして認知されている。圭子によると、彼女の曾祖母・ナターシャの故郷でもある。ルサールカ大爆発は、1908年に起きたツングースカ大爆発をモデルとしている。神尾公園SSPのオフィスと同じ東多摩市に存在する公園。「断魔樹」と呼ばれる樹齢千年の御神木が存在し、パワースポットとして親しまれている。マガオロチがこの地点を休眠する場所に選び、後にマガタノオロチとなる命を地底に送り込んだ。
Title: ウルトラマンオーブ (Ultraman Orb)
Section: キャスト
Subsection: レギュラー・準レギュラー

クレナイ ガイ - 石黒英雄夢野ナオミ - 松浦雅早見ジェッタ - 髙橋直人松戸シン - ねりお弘晃ジャグラス ジャグラー - 青柳尊哉ナターシャ - ブラダ（1,7,10 - 13,15,16）渋川一徹 - 柳沢慎吾
Title: ウルトラマンオーブ (Ultraman Orb)
Section: キャスト
Subsection: ゲスト

クール便の運転手 - 荒井義久（トチギフ / 1）母親 - 大浦理美恵（1）子供 - 西岡玲（1）公園の親子 - 星野カオリ、星野雄梨（1）ニュースキャスター - 西島まどか（2,24）警備員 - 宮沢大地（2）男の子 - 田中誠人（2）銭湯の店主 - 諏訪太朗（3）男の子たち - 金山仁、日置優羽、福永里恩（3）アイスのワゴン販売員 - 小路さとし（4）真渡子 - 池田萌子（5）道路工事の作業監督 - 川野弘毅（5）少女 - 平澤宏々路（5,13）タマユラ姫 - モーガン茉愛羅（6,11,12,13,15）ダイキ - 西口青翔（6）ケンジ - 高村佳偉人（6）中学生 - 堀川恭司（6）部下A - 桑原義樹（6）部下B - 稲庭渉（6）霧島ハルカ - 宇野愛海（7,13,17,23）戸松源三郎 - 阿南健治（8,13）主婦 - 松本海希（8）通行人A - 眞田惠津子（8）通行人B - 半井きよみ（8）馬場竜次 - 中村龍介（9,13,22）ジェッタの父（回想） - 山﨑勝之（9）マサト - 松本漣（9,13）シンジ -守永伊吹（9,13）少年時代のジェッタ（回想） - 萩原淳貴（9）公園の子供たち - 斎藤龍音、小笠原楓真、安田怜央、長嶋琉季、大木彩加、久保田咲空、武井恋友姫、福島星蘭（以上9）、池澤巧貢、山田刃、島田陽仁、梶山峯功、鳴澤龍司（以上23）夢野圭子 - 田中美奈子（11,12,13,16）ウェイター - 園山敬介（11）玉響姫に群がる野次馬 - 内田裕基（11）ビートル隊員 - 那須佳瑛（12,24）小舟惣一 - 木之元亮（14,15）芝尾 - 袴田裕幸（14,15）田丸 - キャッチャー中澤（14）医師 - 髙橋創（15）レポーター - 山中秀樹（16,24）渋川テツコ - 荒川ちか（18）タカヒロ - 井上拓哉（18）メイド - 浅石莉奈（18）女子大生 - 稲葉楓（18）主婦 - 高田和加子（18）キャバ嬢風の女性 - 谷本麻衣（18）陽子 - 柳生みゆ（19）朗 - 宇賀神亮介（19）舞衣 - 疋田英美（19）文華 - 星野梨華（19）カップルの女 - あぢゃ（19）カップルの男 - 今井英二（19）岩木渉 - 志賀廣太郎（21）岩木薫 - 服部妙子（21）マーヤ - 奥田佳弥子（21）動画の女性 - 味岡ちえり（21）ブラック店長 - 赤星昇一郎（22）みゆき - 秋定里穂（22）津留田隊員 - 西野大作（22,24）退職したサラリーマン - 市野龍一（22,24）菅沼龍太郎 - 佐野史郎（24,25）岸根秋恵 - 原知佐子（24）長嶺 - 伊藤正之（24,25）阪井 - 中野剛（24,25）阿部隊員 - 三濃川陽介（24,25）田口隊員 - 高橋麻琴（24,25）避難民 - 針生良平、中村慧（24）はぐれた女の子 - 木村桃花（24）岸根教授 - 田口正久（写真出演、24）
Title: ウルトラマンオーブ (Ultraman Orb)
Section: キャスト
Subsection: 声の出演

オーブリング音声 - 櫻井孝宏TVニュース、ナビ音声 - 西島まどか（1）大家さん - 石原瞳（1）アナウンサー - 加藤美由紀（4）本部からの声 - 金子はりい（4）パイロット - 村上ヨウ（4）変身怪人ゼットン星人マドック - 松本健太（5,21）悪質宇宙人メフィラス星人ノストラ - 安元洋貴（6,9,10）幻覚宇宙人メトロン星人タルデ、幻覚宇宙人メトロン星人タルデ（ラウンドランチャー） - 外島孝一（6,9,13,20）暗殺宇宙人ナックル星人ナグス - 岸哲生（6,9,10）ラジオアナウンサー - 丸山純路（8）ラジオ - 大谷美紀（9）ビートル隊員 - 村上ヨウ（15）ビートル隊無線、基地アナウンス - 矢嶋友和（17）暗黒星人シャプレー星人カタロヒ - 山本祥太 （18）変身怪人ピット星人ミュー - 秋定里穂（22）
Title: ウルトラマンオーブ (Ultraman Orb)
Section: キャスト
Subsection: アクション

ウルトラマンオーブ（オーブオリジン・スペシウムゼペリオン・バーンマイト）、ニセウルトラマンオーブ - 岩田栄慶ウルトラマンオーブ（ハリケーンスラッシュ）、悪質宇宙人メフィラス星人ノストラ、ラゴン、ニセウルトラマンオーブ、ウルトラマンゼロ - 石川真之介ウルトラマンオーブ（サンダーブレスター）、暗黒星人ババルウ星人ババリュー、暗黒星人シャプレー星人カタロヒ、怨霊鬼 戀鬼（紅蓮騎）、ウルトラマンベリアル - 寺井大介無幻魔人ジャグラス ジャグラー（魔人態）、風ノ魔王獣マガバッサー、宇宙恐竜ハイパーゼットンデスサイス、シビルジャッジメンター ギャラクトロン、宇宙恐竜ハイパーゼットンデスサイス（リザーバー）、ウルトラマンティガ、ウルトラマンジャック - 岡部暁光ノ魔王獣マガゼットン、土ノ魔王獣マガグランドキング、水ノ魔王獣マガジャッパ、幻覚宇宙人メトロン星人タルデ、深海怪獣グビラ、合体魔王獣ゼッパンドン、幻覚宇宙人メトロン星人タルデ（ラウンドランチャー）、円盤生物ノーバ、デマーガ - 新井宏幸火ノ魔王獣マガパンドン、大蟻超獣アリブンタ、硫酸怪獣ホー、テレスドン、宇宙凶険怪獣ケルビム、用心棒怪獣ブラックキング、宇宙怪獣ベムラー（強化） - 横尾和則変身怪人ゼットン星人マドック - 矢﨑大貴暗殺宇宙人ナックル星人ナグス - 力丸佳大海底原人ラゴン（Jr） - 丸田聡美大魔王獣マガオロチ、超大魔王獣マガタノオロチ - 桑原義樹変身怪人ピット星人ミュー - 秋定里穂ゴメス（S）、ゾフィー - 稲庭渉ウルトラマンタロウ、ウルトラマンメビウス - 大村将弘梶川賢司永地悠斗郡大輝安達仁美
Title: ウルトラマンオーブ (Ultraman Orb)
Section: スタッフ

主な制作スタッフは『X』から続投している。『ガイア』や『コスモス』に参加した市野龍一が久々のウルトラ作品に参加となるほか、『コスモス』から『メビウス』および『X』で助監督を務めた武居正能が監督として初参加した。監修 - 大岡新一企画 - 猪狩友宏、押田裕一、今井陽介、桃井信彦チーフプロデューサー - 北浦嗣巳プロデューサー - 鶴田幸伸、吉野文（テレビ東京）、竹葉理沙音楽プロデューサー - 鈴木俊太郎（rooM78）音楽 作・編曲 - 小西貴雄ラインプロデューサー - 菊池英次シリーズ協力 - 岡崎聖企画協力 - 谷岡拡、嵯峨隼人企画監修 - 渋谷浩康音楽協力 - テレビ東京ミュージック番組宣伝 - 神林真由美（テレビ東京）、波多野友梨（テレビ東京）、徳田良平シリーズ構成 - 中野貴雄、小林雄次脚本 - 中野貴雄、小林雄次、林壮太郎、三好昭央、小林弘利、黒沢久子、足木淳一郎、三浦有為子、瀬戸大希、内田裕基、柳井祥緒、勝冶京子、幸修司監督 - 田口清隆、アベユーイチ、市野龍一、冨田卓、武居正能撮影監督 - 髙橋創照明 - 武山弘道美術 - 木場太郎録音 - 星一郎、藤丸和徳操演 - 根岸泉スクリプター - 山内薫、内田智美、今野七香、増田実子編集 - 矢船陽介、森津永キャスティング - 空閑由美子、島田和正制作担当 - 蜂谷元浩監督補 - 武居正能助監督・「太平風土記」作画 - 越知靖特撮助監督 - 内田直之アクションコーディネイト - 岡野弘之、力丸佳大視覚効果 - 三輪智章VFXコーディネーター - 豊直康特殊造形 - 潤淵隆文、品田冬樹、福井康之、開米敏夫、田原俊、杉本末男、横内浩樹、西田拓、福岡寛キャラクターデザイン - 後藤正行マガバッサーデザイン - 楠健吾、野中剛背景 - 島倉二千六装飾 - 小林美智子持ち道具 - 熊切佑美衣装 - 江森明日佳、澤井史野、藤山晃子ヘアー・メイク - 梶清恵画コンテ - なかの★陽、市川智茂、林谷和樹、西川伸司、酒井豊古文書監修 - 中村正明古文書制作協力 - 渡部潤一キャラクターメンテナンス - 宮川秀男、花谷充泰タイトルロゴデザイン - 竹内純サブタイトル・影絵デザイン - 井野元大輔造形 - 山部拓也、小林靖博、山長和徳、亀田義郎音響効果 - 古谷友二スチール - 橋本賢司メイキング - 島崎淳アシスタントプロデューサー - 岡本有将、村山和之、手島光一光学作画 - 飯塚定雄VFX・CG - 日本映像クリエイティブ、アンダーグラフ、キュー・テック、TSUBAKI、MAGNUS-AGRIミニチュア - マーブリング・ファインアーツ特機 - 宗特機技術協力 - IMAGICA美術協力 - アートフォー衣装協力 - JAP工房特撮スタジオ - 日活調布撮影所ロケ協力 - 調布市産業振興課、たまロケーションサービス、明星大学、メルパルク東京、東京タワー連載協力 - 小学館、講談社ウルトラマンオーブ製作委員会製作 - 円谷プロダクション、テレビ東京、電通
Title: ウルトラマンオーブ (Ultraman Orb)
Section: 音楽

主題歌「オーブの祈り」（1番：第1話 - 第13話・最終話 / 2番：第14話 - 第24話）作詞・作曲 - 高見沢俊彦 / 編曲 - 高見沢俊彦 with 本田優一郎 / アーティスト - 水木一郎 with ボイジャー最終話ではエンディングテーマとして使用。第4話・第9話では挿入歌として使用。エンディングテーマ「Shine your ORB」（1番：第1話 - 第13話 / 2番：第14話 - 第24話）作詞 - TAKERU、瀬下千晶 / 作・編曲 - 小西貴雄 / アーティスト - ボイジャー feat.クレナイガイ & SSP
Title: ウルトラマンオーブ (Ultraman Orb)
Section: プロモーション

本作品では、『ギンガS』や『X』で行われていた日産自動車とのプロモーションは行われていない。2017年3月16日には、ウルトラシリーズオフィシャルショップ「ウルトラマンワールドM78 大阪店」の名誉店長にオーブが就任し、同年3月18日にはウルトラマンキングによる任命式が開催された。
Title: ウルトラマンオーブ (Ultraman Orb)
Section: 特徴

本作品のヒーローウルトラマンオーブは、歴代ウルトラマン2人の力を宿した形態への変身（フュージョンアップ）を行うことが最大の特徴である。企画当初は単に2人のウルトラマンが合体するだけであったが、作品の独自性を出すために素体となる存在（オーブオリジン）が設定され、物語も「本来の自分を取り戻す」というテーマが据えられた。『X』では主人公とウルトラマンのバディ関係を強調していたため、その差別化として本作品ではウルトラマンが人間に変身しているという設定となった。この設定は変身プロセスが複雑化しているため、主人公周辺をシンプルにする意図もある。『ギンガS』や『X』では主人公が防衛チームに所属していたが、本作品では所属しておらず、風来坊として設定されている。シリーズ構成の中野は、『ウルトラセブン』の主人公モロボシ・ダンをはじめ、木枯し紋次郎やマカロニ・ウエスタン、クリント・イーストウッドや日活映画の無国籍路線など自身が子供のころのヒーローは流れ者であったことを意識し、「21世紀のこの世の中に『天下御免の風来坊』放浪のヒーローを復活させよう」という意向で本作品では主人公のクレナイ ガイのキャラクターを設定したと語っており、個人的なキャラクターのイメージソングに上条恒彦の「誰かが風の中で」を挙げている。また、企画会議では映画『ギターを持った渡り鳥』の小林旭をイメージソースとして挙げていた。メイン監督の田口は、ガイのコンセプトについて「ダンがウルトラ警備隊にスカウトされず風来坊を続けていたら」という発想であると述べている。ライバルキャラクターであるジャグラスジャグラーも、「風来坊には好敵手がつきもの」という中野の意見により、当初の設定案であった探偵に対する二十面相のような怪人物調のライバルとして設定された。その他の主要人物も、防衛チームではなく私設の調査チームの所属と設定されている。当初、防衛チームは登場させない予定であったが、怪奇現象追跡サイトや、田口の要望により主体的には描写せず防衛チームの存在する世界観となった。レギュラーとして登場するビートル隊隊員の渋川一徹については、『ウルトラマン』での科学特捜隊のようなエリートではなく、市井に寄り添う「おまわりさん隊員」と位置づけられている。ストーリーはガイの内面描写を中心に据えており、1話完結性よりもシリーズの縦軸に重点が置かれている。また、田口の意向によってメインの縦軸の回と遊びの回を分けることをせず、『X』での成功や反省を含めてのアイデアとして基本的に遊ぶことを主張して、1話の中にシリアスと冗談を両方交えている。特撮は、『X』では怪獣の描写を重視したためにウルトラマンがおざなりになったという反省から、本作品ではウルトラマンの格好良さを描くことを意識している。怪獣は最初から中ボス級を出そうという想定で「魔王獣」が設定され、子供たちへのわかりやすさを意図して属性が明確化されている。マガバッサーなどのデザインは、田口が参加した『MM9』で怪獣デザインを務めた楠健吾が担当した。上記のほか、歴代ウルトラシリーズのサブタイトルが毎話登場人物のセリフに隠されているという仕掛けがあり、それを当てる企画「サブタイを探せ！」が公式サイトやTwitterにて行われた。田口は本作品について「エピソード10構想」を中野と練っていたことを、劇場版の舞台挨拶にて明かしている。それによると、テレビシリーズはエピソード6、劇場版はエピソード7、そして『THE ORIGIN SAGA』はエピソード1に相当するとのこと。また、企画初期の案では明智小五郎をウルトラマンに置き換えた少年探偵団ものが構想されていたが、探偵を扱った特撮作品がすでに存在していたことからその代替案として現在の内容に変更されたという旨を、イベント「TAMASHII NATIONS 10th WORLD TOUR "OSAKA"」の壇上にて明かしている。
Title: ウルトラマンオーブ (Ultraman Orb)
Section: 放送日程

惑星侵略連合メンバーについては、その回のメイン格として活躍したメンバーのみ記載する。また総集編である第13話については、新撮部分に登場したタルデのみ記載とする。サブタイトルは、オープニング終了後に鳴き声とともにメインとなる怪獣の影絵と共に映し出される。太字で記載された怪獣はこのサブタイトルで影絵となった怪獣である。本編終了後には、ウルトラフュージョンカードや怪獣の解説ミニコーナー「ガイのウルトラヒーロー大研究」が放送される。第1話放送の前週には、放送各局で『ウルトラマンオーブ 直前スペシャル』が放送された。
Title: ウルトラマンオーブ (Ultraman Orb)
Section: 放送局

字幕放送は、テレビ東京系列のみ実施。
Title: ウルトラマンオーブ (Ultraman Orb)
Section: 他媒体展開

映画『劇場版 ウルトラマンオーブ 絆の力、おかりします!』ウェブドラマ『ウルトラマンオーブ THE ORIGIN SAGA』テレビドラマ『ウルトラファイトオーブ 親子の力、おかりします!』
Title: ウルトラマンオーブ (Ultraman Orb)
Section: ウルトラマンオーブ THE CHRONICLE

『ウルトラマンオーブ THE CHRONICLE』（ウルトラマンオーブ ザ クロニクル）は、2018年1月6日から6月30日まで、テレビ東京系列にて毎週土曜 9:00 - 9:30（JST）に放送された特撮ヒーロー番組。内容はテレビシリーズや後述の劇場版、『ウルトラファイトオーブ』を再構成したものと、過去のウルトラシリーズを振り返るスペシャルエピソードで構成される。また、一部後述のエピソード10構想の設定も関連しており、劇場版オーブの各章のサブタイトル（「サデスの帰還」や「宇宙魔女賊ムルナウの逆襲」）や、サデスやムルナウといった設定、最終回の舞台でガイの訪れた場所が「O-50」など、『オーブ』を補完した内容になっている。最終回は、O-50を経て次作『ウルトラマンR/B』の世界を訪れたガイが主人公の湊兄弟とすれ違い、彼らにエールを送って再び旅立つ姿で締めくくられる。
Title: ウルトラマンオーブ (Ultraman Orb)
Section: ウルトラマンオーブ THE CHRONICLE
Subsection: 出演 (THE CHRONICLE)

ナビゲーター・クレナイ ガイ - 石黒英雄湊カツミ - 平田雄也 (26)湊イサミ - 小池亮介 (26)光の声 - 櫻井孝宏 (26)
Title: ウルトラマンオーブ (Ultraman Orb)
Section: ウルトラマンオーブ THE CHRONICLE
Subsection: 音楽 (THE CHRONICLE)

オープニングテーマ「オーブの祈り」作詞・作曲 - 高見沢俊彦 / 編曲 - 高見沢俊彦 with 本田優一郎 / 歌 - 水木一郎 with ボイジャー（第1話 - 第7話）、水木一郎 with ボイジャー feat.May J.（第8話 - 第26話）映像は新規のものとなる。挿入歌「HERO」作詞 - May J.、堀江里沙 / 作曲 - May J.、上條頌 / 編曲 - 上條頌 / 歌 - May J.
Title: ウルトラマンオーブ (Ultraman Orb)
Section: ウルトラマンオーブ THE CHRONICLE
Subsection: スタッフ (THE CHRONICLE)

監修 - 大岡新一企画 - 黒澤桂、桃井信彦プロデューサー - 岡本有将、石野仁子演出 - 村上裕介構成・音響効果 - 足木淳一郎撮影 - 野澤啓照明 - 河原真一VE - 小林謙一編集 - 伊藤侑希映像効果 - 福田研吾、内海航MA - 浜田洋輔、松山千紘アクションコーディネート - 寺井大介アシスタントプロデューサー - 中山剛平、佐藤洋制作協力 - ヴィスタ製作・著作 - 円谷プロダクション
Title: ウルトラマンオーブ (Ultraman Orb)
Section: エピソード10構想

メイン監督の田口清隆とメインライターの中野貴雄によるシリーズ展開の私案。前作『X』の『ウルトラマンX超全集』で子供たちがウルトラマンの自主映画を製作する企画が好評だったため、本作品の超全集を製作するにあたって、『ORIGIN SAGA』がテレビシリーズとは繋がらない終わり方をしたため、テレビシリーズに繋がる流れで映像化されない裏設定を制作することとなった。劇場版の舞台挨拶で田口が構想について言及し、その後、小学館から発売された書籍『ウルトラマンオーブ完全超全集』に詳細が掲載された。私案ではあるが、公表にあたりプロデューサー陣や円谷プロダクション社長大岡新一らの監修を受けている。また、後に放送された「ウルトラマンオーブ THE CHRONICLE」において一部設定をリンクした内容になっておりガイの視点でこの内容をたびたび回想するシーンが出てきている。テレビシリーズで描かれない背景物語は企画段階から想定されており、企画書には歴代ウルトラ戦士と魔王獣の戦いを描いた「魔王獣戦役」、オーブ誕生の経緯を描いた「ガイとジャグラー」、1908年のルサールカでの出来事を描いた「ガイとナターシャ」が掲載されていた。第1章「命の木」編『THE ORIGIN SAGA』に該当。第2章「俺は銀河の渡り鳥」編ガイがオーブカリバーに4つのエレメントを集める物語。ムルナウやガピヤ星人サデスも登場し、出会った経緯が描かれる。エピソード2-1「宝石惑星は永遠に」エピソード2-2「深淵より出づる者たち」エピソード2-3「ファイアーボール作戦」エピソード2-4「風の星の用心棒」舞台は『ウルトラマンX』に登場する惑星ギレルモとされる。第3章「ブラックホールを盗んだ男」編ガイとジャグラーが決別し、それぞれオーブリングとダークリングを入手する物語。第4章「激闘！イシュタール文明」編ガイとジャグラーがテレビシリーズの地球を初めて訪れた時の物語。マガタノゾーアが登場する。第5章「ルサールカより愛をこめて」編テレビシリーズでも回想シーンで描かれた、ガイとナターシャの出会い、マガゼットンとの戦いの物語。エピソード5-1「ルサールカより愛をこめて」エピソード5-2「空飛ぶ円盤の謎を追え！」第6章「さすらいの太陽」テレビシリーズに該当。エピソード6-0「オーバチュア=序曲」第7章「宇宙魔女賊ムルナウの逆襲・サデスの帰還」劇場版に該当。第8章「超空大凶獣デザストロ」劇場版ラストでも示唆された、デザストロと戦う物語。ウルトラマンゼロやウルトラマンエックスも登場する。第9章「冥府魔道の使者」『ウルトラファイトオーブ』に該当。第10章「渡り鳥、宇宙（そら）を行く」
Title: ウルトラマンオーブ (Ultraman Orb)
Section: なりきりムービー

なりきりムービーシリーズは、ゼロ、ギンガ、Xに続くシリーズ第4弾で、子供が実際に映像に登場できるイベント限定映像作品。オーブ第1弾『ウルトラマンフェスティバル なりきりムービー』は2016年7月開催の『ウルトラマンシリーズ放送開始50年 ウルトラマンフェスティバル2016』で発売、テレビシリーズ第1話がベース。第2弾『ウルトラヒーローズ EXPO ニューイヤーフェスティバル なりきりムービー』は、2016年12月開催の『ウルトラヒーローズ EXPO 2017 ニューイヤーフェスティバル IN 東京ドームシティ』で発売で、テレビシリーズ最終話をベースにしている。登場キャラクター『ウルトラマンフェスティバル2016』版ウルトラマンオーブ（スペシウムゼペリオン） - お子様が変身マガバッサー『ウルトラヒーローズ EXPO 2017』版ウルトラマンオーブ（スペシウムゼペリオン） - お子様が変身ウルトラマンオーブ（オーブオリジン） - お子様が変身ジャグラス ジャグラー（魔人態）マガタノオロチ
Title: ウルトラマンオーブ (Ultraman Orb)
Section: 映像ソフト化

テレビシリーズのセル展開はBlu-ray BOX仕様のみでの販売となった。リリース元はバンダイビジュアル。
Title: ウルトラマンオーブ (Ultraman Orb)
Section: 連動展開

ウルトラマン フュージョンファイト! - 本作品と連動したアーケードカードゲーム（データカードダス）。本作品に登場するウルトラフュージョンカードと同じ形式のカードを使用するほか、同作品オリジナルとなるウルトラマンオーブのフォームチェンジも存在する。
Title: ライブ (Live & Kicking)
Section: abstract

ライブ、ライヴ（英語：live）
Title: ライブ (Live & Kicking)
Section: レトロニム

録音、録画などの技術の登場によるレトロニム。生演奏生中継生放送 - 対義語は「収録」
Title: ライブ (Live & Kicking)
Section: 演奏会

演奏会 - 音楽を演奏する興行、公演。ポピュラー音楽で良くライブと呼称するが、和製英語である。コンサート、ギグ、パフォーマンス、ショー - 英語の意味ではこちらを用いる。ライブハウス。演奏会を録音、録画したレコード（ライブ盤） - 日本では単に「ライブ」と呼ぶ。対義語は「スタジオ録音（スタ録）」。演芸 - 芸人が普段出ている寄席や演芸場以外で独自に行う公演。話芸のお笑いライブは主にお笑いタレントが出演し、漫才やコント、パフォーマンスなどを披露するショー、興行。落語家や講談師が共演者を交えずに行う場合は「独演会」と呼ぶ。
Title: ライブ (Live & Kicking)
Section: 組織

ライブ (バンド) - アメリカ合衆国のオルタナティヴ・ロックバンド。
Title: ライブ (Live & Kicking)
Section: 音楽作品

ライヴ (ジョニー・ウィンター・アンドのアルバム) - 1971年に発売されたジョニー・ウィンター率いるジョニー・ウィンター・アンドのライブ・アルバム。ライヴ (ダニー・ハサウェイのアルバム) - 1972年に発売されたダニー・ハサウェイのライブ・アルバム。ライヴ (ジェネシスのアルバム) - 1973年に発売されたジェネシスのライブ・アルバム。ライヴ (アージェントのアルバム) - 1974年に発売されたアージェントのライブ・アルバム。ライヴ! (ボブ・マーリー&ザ・ウェイラーズのアルバム) - 1975年に発売されたボブ・マーリー&ザ・ウェイラーズのライブ・アルバム。ライヴ (ヤン・アッカーマンのアルバム) - 1978年に発売されたヤン・アッカーマンのライブ・アルバム。フライデイ・ナイト・イン・サンフランシスコ〜スーパー・ギター・トリオ・ライヴ! - 1979年に発売されたアル・ディ・メオラ、ジョン・マクラフリン、パコ・デ・ルシアのライブ・アルバム。旧邦題は『ライヴ!』。ライヴ (キャンドルマスのアルバム) - 1990年に発表されたキャンドルマスのライブ・アルバム。ライヴ! (カサンドラ・ウィルソンのアルバム) - 1991年に発売されたカサンドラ・ウィルソンのライブ・アルバム。ライヴ! (ジルベルト・ジルのアルバム) - 1998年に発表されたジルベルト・ジルのライブ・アルバム。原題は『Quanta Gente Veio Ver: Ao Vivo』。ライヴ (唐沢美帆の曲) - 2001年に発売された唐沢美帆のシングル。ライヴ! (ブラインド・ガーディアンのアルバム) - 2003年に発売されたブラインド・ガーディアンのライブ・アルバム。ライヴ (2パックのアルバム) - 2004年に発売された2パックのライブ・アルバム。ライブ!! - 2008年に発売されたミドリのライブ・アルバム。ライブ (フェアポート・コンヴェンションのアルバム)
Title: ライブ (Live & Kicking)
Section: 小説

ライヴ (小説) - 山田悠介の小説、およびそれを原作とした井口昇監督の日本映画。
Title: ライブ (Live & Kicking)
Section: テレビ

ライブ! - 仙台放送のテレビ放送枠。
Title: ライブ (Live & Kicking)
Section: サービス

ライブコマース - ネット配信を利用した販売方法。
Title: バイオニックシックス (Bionic Six)
Section: abstract

バイオニックシックス（Bionic Six）は、1980年代に放送された日本とアメリカ合衆国が共同で制作したテレビアニメシリーズ。東京ムービー新社が制作し、配信はStudios USAとミュージック・コーポレーション・オブ・アメリカが担当した。
Title: バイオニックシックス (Bionic Six)
Section: 登場人物
Subsection: ベネット家

ジャック・ベネット（Jack Bennett） / Bionic-1声：ジョン・スティーブンソンこの番組のメインキャラクター。『600万ドルの男』に近い、サイボーグ。ヘレン・ベネット（Helen Bennett） / Mother-1声：Carol Bilgerジャックの妻。超能力を持っており、幻覚やホログラムをも繰り出すことができる。エリック・ベネット（Eric Bennett） / Sport-1声：ハル・ライルジャックとヘレンの子。電気を操る。メグ・ベネット（Meg Bennett） / Rock-1声：Bobbi Block"So-LAR!"が口癖である、エリックの妹。肩に取り付けたユニットからソニックビームを放つ。JD・ベネット（JD Bennett） / IQベネット夫妻の養子であるアフリカ系アメリカ人の少年。非常に強く賢い。ベネット家の中で唯一コードネームに『-1』がつかない。ブンジ（Bunji） / Karate-1声：ブライアン・トチベネット夫妻の養子。格闘技を駆使して敵に立ち向かう。F.L.U.F.F.I.ベネット家を支えるゴリラ型ロボット。Professor Amadeus Sharp声：アラン・オッペンハイマーベネット家を支える学者。政府からの援助を受けて研究を続けており、普段は個人博物館に住んでいる。その個人博物館の地下がバイオニックシックスの基地となっている。
Title: バイオニックシックス (Bionic Six)
Section: 登場人物
Subsection: 敵

Dr. Wilmer Sharp / Dr. Scarab声：Jim MacGeorgeAmadeus Sharpの兄。バイオニックシックスの妨害にCyphronsというロボットを用いることもある。Glove声：フランク・ウェルカー光線を発する手袋を用いることからこの名前になった。Madame-O声：ジェニファー・ダーリン仮面をした青い肌の妖婦。武器はソニックブラストを放つハープ。Mechanic声：フランク・ウェルカーさまざまな武器を操る野蛮な男。Chopper声：フランク・ウェルカーKlunk声：ジョン・スティーブンソンドロドロした生物。
Title: バイオニックシックス (Bionic Six)
Section: サブタイトル

カッコ内はアメリカ合衆国での初回放送日
Title: バイオニックシックス (Bionic Six)
Section: スタッフ

エグゼクティブプロデューサー - 藤岡豊スーパーバイジングディレクター - 出崎統監督 - ビル・ハーツ、比留間敏之ストーリーエディター - ゴードンBRESSACKキャラクターデザイン - マイク・ボスバーグ、結城信輝、板野一郎アートディレクター - ボブDRANKO音楽 - トーマス・チェイス、スティーブ・ラッカースーパーバイジングプロデューサー - 常田幸子プロデューサー - ジェラルド・バルドウィン、加藤俊三（TMS）、青野史郎（TMS）アニメーション制作協力 - ムークアニメーションアニメーション制作 - 東京ムービー新社製作 - トムス・エンタテインメント
Title: シャイニング・タイム・ステーション (Shining Time Station)
Section: abstract

『シャイニング・タイム・ステーション』(Shining Time Station)  は、アメリカ合衆国で1989年から1995年まで製作、放送された子供向けテレビ番組である。
Title: シャイニング・タイム・ステーション (Shining Time Station)
Section: 概要

アメリカの架空の鉄道「インディアン・バレー鉄道」の「シャイニングタイム・ステーション」にて繰り広げられる人間模様などを描くドラマ仕立ての番組であり、全75話。第1シリーズから第3シリーズまで制作された。各回にイギリスの人形劇『きかんしゃトーマス』（これ以下トーマス）がコーナードラマとして挿入された他、パペットによる歌のコーナーやセルアニメによる教養コーナーなどが含まれていた。元ビートルズのリンゴ・スターや俳優のジョージ・カーリンといった著名アーティストを起用したことや、ゆったりとしたテンポ感などの要因から番組は高い人気を得ることに成功し、第1シリーズの平均視聴者数は約120万人、ピーク時には毎週約750万人の視聴者を獲得していた。また、放送後に6度のエミー賞ノミネートを受けたほか、1993年にはジェミニ賞を受賞した。イギリス及び日本では未放映である。但し、1991年放送のトーマスの第3シリーズにてフジテレビが製作協力として参加した為、本番組第2、3シリーズでもフジテレビがエンディングにてクレジットされている。
Title: シャイニング・タイム・ステーション (Shining Time Station)
Section: 変遷

放送作家・プロデューサーであったブリット・オールクロフトはイギリスでのトーマスの成功を受け、1980年代後半にアメリカ進出を目論んだ。しかしトーマスのみではアメリカでの放送枠を獲得することができなかった為、新たに30分の子ども向け番組を製作し、その中でトーマスをコーナードラマとして放映することとなった。ブリットはアメリカ人プロデューサーであったリック・シゲルコフと共にシチュエーション・コメディ風の子ども向け番組を企画し、1989年より『シャイニング・タイム・ステーション』というタイトルでPBS系列局WNETにて放送を開始した。第1シリーズ終了後の1990年にはクリスマススペシャル「'Tis a Gift」が放送された。レギュラー放送終了後の1995年には特別シリーズ「Family Specials」が全4回放送されたが、1996年には番組タイトルを「Mr. Conductor's Thomas Tales」に改め、トーマスを主体とする番組に変更された。その後2000年には本番組を題材とした映画『きかんしゃトーマス 魔法の線路』が公開された。
Title: シャイニング・タイム・ステーション (Shining Time Station)
Section: 主な登場人物

ステイシー・ジョーンズ（Stacy Jones）（演：ディディ・コン）「シャイニングタイム・ステーション」の駅長。優しい性格だが問題が起こった際は厳しく対応する。『きかんしゃトーマス 魔法の線路』では唯一、本番組と同じ俳優（女優）が起用されたキャラクターである。ミスター・コンダクター（Mr. Conductor）（演：リンゴ・スター（第1期）→ジョージ・カーリン（第2、3期））「シャイニングタイム・ステーション」の壁に描かれた信号所に暮らす妖精の車掌。ステイシーや子ども達が問題に直面した時に、トーマスの物語を語り聞かせて問題の解決へ導く。初代役のリンゴが「リンゴ・スター&ヒズ・オール・スター・バンド」としての音楽活動に専念することとなった為、サンタクロースであるミスター・ニコラス（演:ロイド・ブリッジス）を手伝うため北極へ旅立つという設定でクリスマススペシャル「'Tis a Gift」を以て降板し、第2シリーズから初代の従兄弟という設定でジョージ・カーリン演じる2代目が登場した。『きかんしゃトーマス 魔法の線路』ではアレック・ボールドウィンが同役で登場している。初代はシャイな性格であったが、2代目は陽気で親しみやすい性格となった。また、2代目からは魔法の粉を使えるようになった。ハリー・カッパー（Henry "Harry" Cupper）（演：レナード・ジャクソン）インディアン・バレー鉄道における蒸気機関車のベテランエンジニアであり、真面目な性格である。孫娘のターニャとカラも劇中に登場する。第1シリーズ後にフォート・ファーリーという場所へ移り住む。ホーレス・スキーマー（Horace Schemer）（演：ブライアン・オコナー）「シャイニングタイム・ステーション」のアーケードを運営する。旅客をターゲットとしたビジネスを行い、アーケードゲームの開発などを中心に行う。また、櫛の収集家としての面も描かれている。金に目がなく不器用でもあること等から様々な問題を起こす。ビリー・トゥーフェザーズ（Billy Twofeathers）（演：トム・ジャクソン）第2シリーズから登場。ネイティブ・アメリカンの蒸気機関車エンジニアであり、インディアン・バレー鉄道を走る機関車レインボー・サン号の機関士でもある。ギターやフルートなど音楽の才能も持つ。『きかんしゃトーマス 魔法の線路』でも登場するが、演者はラッセル・ミーンズに変更されている。マシュー・ジョーンズ（Matthew "Matt" Jones）（演：ジェイソン・ウリナー）ステイシーの甥。ベッキー（Becky）（演：ダニエル・マーコット）ハリーの孫娘ターニャとカラの親友。
Title: シャイニング・タイム・ステーション (Shining Time Station)
Section: コーナー

きかんしゃトーマス一部の放送回を除き、各回1話ずつエピソードが挿入された。第1シリーズ～第3シリーズまでのエピソードを放送。オープニングやエンディングはカットされて放送された他、一部のエピソードは冒頭や一部シーンをカットして放送する場合があった。本番組放送時にアメリカで生産されたトーマスの玩具製品には本番組のロゴが掲載されている。「Mr. Conductor's Thomas Tales」では第4シリーズのエピソード5話＋楽曲1曲という構成で放送された。The Jukebox Bandスキーマーが運営するアーケードに設置されているジュークボックスの中で5人組のバンドが演奏するという設定の歌のコーナー。映像はパペットによる人形劇。このコーナーを題材とした絵本「This Old Band」が発行された。Anything Tunnelセルアニメやストップモーション・アニメーション、実写などの映像を使用した教養コーナー。
Title: シャイニング・タイム・ステーション (Shining Time Station)
Section: シリーズ

通常シリーズスペシャルスピンオフ
Title: ゲームセンターCX (GameCenter CX)
Section: abstract

『ゲームセンターCX』（英：GameCenter CX）は、フジテレビワンツーネクストのフジテレビONEで2003年11月4日から放送されているゲーム番組、バラエティ番組。“CX”はフジテレビのコールサイン「JOCX-DTV」から。フジテレビとガスコイン・カンパニーの共同制作。通称は「GCCX」。2003年11月4日から2012年3月8日まではゴールデンタイム・プライムタイムで放送されていたが、2012年4月13日からは最新回は深夜帯（隔週金曜日 0:00 - 1:00〈木曜深夜、JST〉）に放送枠を移動。また、他の時間帯でも過去の放送回の再放送が行われたり、番組やゲームの記念となる節目の年には生放送や拡大版の放送が行われている。毎年大晦日にその年のシーズンがまとめて放送されている。春休み・夏休み・冬休みは1回も放送されていない。さらに、原則ではCSフジテレビのレギュラー番組として放送されているが、不定期で地上波のフジテレビで特別番組として放送されたり、BSスカパー!といったBSデジタル放送、YouTubeやニコニコ生放送といったインターネットで特別編が放送・配信されている。モバイルゲームサイト「フジテレビゲームセンターCX」とはタイトル以外、関連はない。
Title: ゲームセンターCX (GameCenter CX)
Section: 概要

昔懐かしいコンピュータゲーム（レトロゲーム）に焦点を当て、毎回異なるゲームソフトにお笑いタレントのよゐこの有野晋哉が挑戦し、13時間前後の収録時間内に完全クリアしてエンディング画面を目指す「有野の挑戦」をメインコーナーにしたゲームバラエティ番組である。その他、ゲームクリエイターにインタビューしてゲーム製作の裏側に迫る「クリエイターインタビュー」や、ゲームセンターや駄菓子屋に行って遊ぶ「たまに行くならこんなゲームセンター」などのサブコーナーなどもある。放送開始した第1シーズンでは、ゲームクリエイターのインタビューをメインに、「有野の挑戦」はサブ枠だった。第2シーズン以降からは「有野の挑戦」をメインとしてリニューアルされる。第17シーズンの2013年11月7日の放送で、番組の放送10周年を迎えた。第21シーズンの2017年12月7日の放送で、番組の放送回数が250回を迎えた。第24シーズンの2020年6月11日の放送で、番組の放送回数が300回を迎えた。
Title: ゲームセンターCX (GameCenter CX)
Section: 概要
Subsection: 番組名

企画段階でのタイトルは『ゲームフリーク』だった。開始当初の番組名は『ゲームセンター「CX」』だが第2シーズンより「」が無くなり、『ゲームセンターCX』と改題された。「」を外した理由は“もうカッコつけません”というメッセージから。2015年現在、「CX」は別番組として区別されているため放送回数のカウントが第2シーズンからとなっているがシーズンカウントは通し数字となっている。第2シーズンから第8シーズンまでではOPで「CX」の「」が取れる演出があったが、第9シーズン以降からはなくなっている。
Title: ゲームセンターCX (GameCenter CX)
Section: 概要
Subsection: 前身番組

そもそもの前身となる番組はフジテレビ721で放送されていた『週刊少年「」』で、テーマをマンガからゲームにマイナーチェンジし本番組が生まれた。第1シーズンがインタビューコーナーを主眼に据えた構成になっているのは、『週刊少年「」』が漫画家へのインタビュー番組だったことに由来する。テーマをゲームとしたのは、「マンガ以上に広い層に受けるから」とのこと（以上、番組本第2弾巻末より）。なお、主要な制作・技術スタッフもほぼ同じ構成のままである。
Title: ゲームセンターCX (GameCenter CX)
Section: 概要
Subsection: ハイビジョン対応

第9シーズンからハイビジョン制作となった。挑戦するソフトの画面や以前のものを流用したオープニングの一部などはSDからアップコンバートされている。ハイビジョン化に伴いオープニングが一部改められた（後述）。また第9・10シーズンのみフジテレビCSHD（現：フジテレビNEXT）でもサイマル放送されていた。スカパーSDやWiiなどの4:3放送時は、スカパーでは#64の回のみサイドカットで#65以降はレターボックスで放送されるが、Wiiでは過去放送部分以外はサイドカットだったが、最新の『3Dクラシックス エキサイトバイク』では3DSの上画面に対応させるため映像内全てが16:9となった。第12シーズンからはテロップの表示位置が全体的に内側寄りの4:3サイドカット用から16:9フルサイズに変わった。第8シーズンまではロケ収録部分を16:9で撮影・レターボックス化し、4:3のSDで制作されていた。
Title: ゲームセンターCX (GameCenter CX)
Section: 概要
Subsection: 受賞

2008年は番組として、2009年は「24時間生放送スペシャル」で、スカパー!アワード国内ドラマ・バラエティ賞を受賞し、殿堂入りとなった。DVDソフトとしては、BOX1・2の売り上げ実績によりフジテレビ・ライツアカデミー2006にてヒット賞を受賞した。