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Title: 诺顿一世 (Emperor Norton)
Section: 諾頓一世對公眾的影響
Subsection: 網路

其他人設法使諾頓一世為他們自己所用：1999年，有人報告了（通過灵媒）諾頓皇帝發布了一個新旨令，將他的皇家領域延伸至Usenet。
Title: 诺顿一世 (Emperor Norton)
Section: 諾頓一世對公眾的影響
Subsection: 文學

皇帝諾頓的故事被用在由尼尔·盖曼所著的漫畫書The Sandman中的一章《三個九月和一个一月》中。书中諾頓是狄斯帕尔（意“绝望”）的受害者，后来狄斯帕尔的兄弟摩非斯（梦神）給他一个夢想救了他。一篇羅伯特·蕭化巴所寫的短篇小說，《在午夜的宮殿》書中地點是浩劫之后的加利福尼亞，那里有一个舊金山帝國。帝國的皇帝是患有老年痴呆的諾頓七世。
Title: 诺顿一世 (Emperor Norton)
Section: 諾頓一世對公眾的影響
Subsection: 音樂

在2005年12月，舊金山上演了以諾頓的一生為题材的音樂剧。
Title: 诺顿一世 (Emperor Norton)
Section: 諾頓一世對公眾的影響
Subsection: 宗教

新宗教「Discordianism」視他為聖人。
Title: 诺顿一世 (Emperor Norton)
Section: 諾頓一世對公眾的影響
Subsection: 軟件

有一个為Unix系統为主的娱乐軟件包叫做「諾頓皇帝軟件包」，名称来自諾頓一世和著名商用软件「諾頓軟件包」的作者彼得·諾頓。
Title: 诺顿一世 (Emperor Norton)
Section: 諾頓一世對公眾的影響
Subsection: 電視

一个美國西部電視節目《致富之源》，有一集（第七季225集）題為：「諾頓皇帝」，在1966年2月27日首映。情節中，諾頓皇帝因為要求改善礦工安全以致官司缠身。马克·吐温等人在一个听证会上帮助諾頓。该电视剧还提到了諾頓的吊桥构想。中国著名UP主小约翰可汗于2021年8月27日上传名为《人在美国如何当皇帝？【硬核狠人07】》的人物介绍视频，获得累计1000万播放量
Title: 加斯帕德·尤利尔 (Gaspard Ulliel)
Section: abstract

加斯帕德·尤利尔（法語：Gaspard Ulliel，法语发音：[ɡaspaʁ yljɛl]，1984年11月25日—2022年1月19日）是法国电影演员。在1990年代末和2000年代初开始从影，曾因《漫长的婚约》获得凯撒电影奖“最有希望演员奖”。曾在《人魔崛起》中飾演年輕的漢尼拔·萊克特。凭借2016年电影《不過就是世界末日》获得第42屆凱薩獎最佳男主角。尤利尔於2022年在法國因滑雪意外辭世，享年37歲。同年播映的网络剧集《月光騎士》成為了他的遺作。
Title: 加斯帕德·尤利尔 (Gaspard Ulliel)
Section: 生平

加斯帕德·尤利尔出生在巴黎的富裕郊区布洛涅-比扬古，母亲是时装秀制片人，父亲是设计师。他面颊上的伤痕是在6岁试图将狗当成马骑时留下的。 他说这增强了他的情感表达能力，因为这个伤痕看起来像一个酒窝。尤利尔就读圣但尼大学学习电影，在校期间开始扮演。他还在法国电影学院表演，在那里被《迷路的人》导演安德烈·泰希内发掘。尤利尔和凯特·摩丝是法国名牌珑骧的代言人。2005年，加斯帕德·尤利尔与奥黛丽·塔图一起主演《漫长的婚约》。2010年成為香奈兒全新男性香水Bleu代言人，並由大導演馬丁·史柯西斯執導其廣告。
Title: 加斯帕德·尤利尔 (Gaspard Ulliel)
Section: 逝世

2022年1月18日，尤利爾在法國薩瓦省的拉罗西耶尔度假村滑雪期間受重傷，被送往拉特龙什附近的格勒諾布爾-阿爾卑斯大區教學醫院的電療室，翌日傷重不治，享年37歲。
Title: 泰·布利爾 (Ty Burrell)
Section: abstract

泰勒·杰拉德·「泰」·布利爾（英語：Tyler Gerald "Ty" Burrell，1967年8月22日—）是美國的一位演員和喜劇演員。他最著名的角色是ABC情景喜劇摩登家庭中的Phil Dunphy角色，這個角色幫助他在2011年和2014年獲得黃金時段艾美獎。他出生在俄勒岡州格蘭茨帕斯。
Title: 多米尼克·韦斯特 (Dominic West)
Section: abstract

多米尼克·韦斯特 （英語：Dominic West，1969年10月15日—），英国演員，他因其在《火线》中饰演的警探吉米·麦克纳提而出名。
Title: 多米尼克·韦斯特 (Dominic West)
Section: 早年

韦斯特生于一个爱尔兰天主教家庭，其父为乔治·韦斯特（George West）,经营着一家塑料加工厂；其母为摩亚（Moya），一位典型的家庭主妇。韦斯特曾就读于伊顿公学和都柏林的三一学院。
Title: 多米尼克·韦斯特 (Dominic West)
Section: 职业生涯

韦斯特进入吉尔德侯音乐与戏剧学校（Guildhall School of Music & Drama）进修三年，于1995年毕业并获得文学士（B.A.）荣誉学位。他于1991年的一部短片《三个琼斯》（3 Joes）中首次出镜。其后他还出演过《纯蓝》（True Blue）、《芝加哥》和《蒙娜丽莎的微笑》（Mona Lisa Smile）。而他最有名的角色就是在HBO警探剧《火线》中饰演巴尔的摩警探吉米·麦克纳提，韦斯特因其对于角色口音的准确把握而备受赞扬。
Title: 多米尼克·韦斯特 (Dominic West)
Section: 作品列表

《王冠》（The Crown；第五、六季）（2022-）《古墓奇兵》（Lord Richard Croft） (2018)《海底總動員2：多莉去哪兒》（Finding Dory） (2016)《金錢怪獸》（Money Monster） (2016)《天才捕手》（Genius） (2016)《異星戰場：強卡特戰記》（John Carter of Mars） (2012)《靈動檔案》（The Awakening） (2011)《凸搥特派員：二度出包》（Johnny English Reborn） (2011)《世纪战魂》（Centurion） (2010)《乱世妖姬》（The Devil's Whore）(2008)《惩罚者2：战争特区》（Punisher: War Zone）(2008)《斯巴达三百勇士》（300）(2007)《少年汉尼拔》（Hannibal Rising）(2007)《灵异拼图》（The Forgotten）(2004)《蒙娜丽莎的微笑》（Mona Lisa Smile）(2003)《火线》（The Wire）(2002–2008)《芝加哥》（Chicago）(2002)《摇滚明星》（Rock Star）(2001)《28天》（28 Days）(2000)《圣诞颂歌》（A Christmas Carol）(1999)《星際大戰首部曲：威脅潛伏》（Star Wars Episode I: The Phantom Menace）(1999)《仲夏夜之夢》（A Midsummer Night's Dream）(1999)《挽救畢加索》（Surviving Picasso）(1996)《纯蓝》（True Blue） (1996)《理查三世》（Richard III）(1995)《三个琼斯》（3 Joes） (1991)
Title: 溫特沃思·米勒 (Wentworth Miller)
Section: abstract

温特沃思·厄尔·米勒三世（英語：Wentworth Earl Miller III，1972年6月2日—）是一位美國男演員。因在电视剧《越獄風雲》饰演迈克尔·斯科菲尔德而聲名鵲起，并因此获得了2005年金球奖最佳电视剧男主角奖的提名。在2013年上映的惊悚片《慾謀》中，米勒第一次作为电影编剧参与了影片制作。
Title: 溫特沃思·米勒 (Wentworth Miller)
Section: 早期生活

米勒出生於英格蘭牛津郡奇平諾頓，雙親是美國人。他的母親Roxann（原姓Palm）是一位特殊教育教師，他的父親溫特沃斯·E·米勒二世（Wentworth E. Miller II）是一位律師和教師，在米勒出生時以羅德學者的身分在牛津大學進修。2003年時米勒說他的父親是黑人而母親是白人。他的父親有非裔美國人、牙買加人、德國人和英格蘭人血統。他的母親有盧森尼亞人、瑞典人、法國人、荷蘭人、敘利亞人和黎巴嫩人血統。他們還有兩個女兒：Leigh 和Gillian。米勒在一歲時，全家搬家至美國紐約布魯克林公園坡  。他就讀布魯克林的米德伍德高中，1995年畢業於普林斯頓大學，獲得英語學位，他在Gina Dent的指導下完成了一份116頁的畢業論文，題為「夏洛特·珀金斯·吉爾曼的《黃色牆紙》、讓·里斯的《寬闊的馬尾藻海》以及夏洛蒂·勃朗特的《簡愛》中的雙重身份和身份建構（Doubling and the Identity Construct in Charlotte Perkins Gilman's 'The Yellow Wallpaper,' Jean Rhys's Wide Sargasso Sea, and Charlotte Bronte's Jane Eyre）」.。在普林斯頓大學就讀的期間，他與無伴奏合唱普林斯段虎音隊一同演出，並且是四邊形俱樂部和殖民俱樂部的成員。
Title: 溫特沃思·米勒 (Wentworth Miller)
Section: 個人生活

米勒現居加拿大溫哥華，由於他在英國出生而雙親是美國人，所以他擁有英國和美國的雙重國籍。2007年，米勒向InStyle雜誌否認他是男同性戀者，但他在2013年8月出櫃，是一位男同性戀者，當時他在GLAAD的網站上發佈一封信，拒絕聖彼得堡國際電影節的邀約，因為他對俄羅斯對待男同性戀公民的態度深感擔憂（指的是俄羅斯反同性戀法，禁止所謂的「非傳統的性關係之宣傳」），米勒寫道，他「無法憑良心參加這樣的國家舉辦的慶祝活動，在這個國家，像我這樣的人被系統性地剝奪了生活和公開戀愛的基本權利（cannot in good conscience participate in a celebratory occasion hosted by a country where people like myself are being systematically denied their basic right to live and love openly）」。2013年，在西雅圖舉辦的人權戰線晚宴上，米勒說他在出櫃之前的少年時期曾多次試圖自殺，他說：「當有人問我這個哭泣是不是在求救時，我說不是，因為我不曾告訴任何人。只有當你相信哭泣後能得到幫助時，你才會以哭泣來求救。（When someone asked me if that was a cry for help, I said no, because I told no one. You only cry for help if you believe there's help to cry for.）」，他討論了以一名未出櫃演員在好萊塢的苦苦掙扎，並談到他參與了ManKind Project如何使他了解兄弟情誼、姐妹情誼，以及成為社群的一部分。在2016年的一篇Facebook 貼文中，他透露他「曾與憂鬱症奮鬥，從童年開始，這是一場耗費他金錢、機會、人際關係，並充滿無數個無法入睡的夜晚的戰鬥。（[had] struggled with depression since childhood. It's a battle that's cost [him] time, opportunities, relationships, and a thousand sleepless nights.）」，他發佈這篇貼文，是為了回應一篇與他有關的迷因，這個2010年的迷因在嘲笑他體重增加。米勒說他體重增加是因為他在試圖自殺時在食物中找到了慰藉，他也在貼文中提供國家預防自殺專線以及Active Minds等組織的網站連結。2021年7月25日，米勒說他於一年前被診斷出罹患自閉症，他於Instagram上說：「這不是我能改變的⋯⋯自閉症立即地成為了『我是誰』的核心。那些我已實現或闡明的一切。（This isn't something I'd change ... immediately being autistic is central to who I am. To everything I've achieved/articulated.）」
Title: 艾伊莎·塔基亞 (Ayesha Takia)
Section: abstract

艾伊莎·塔基亞（乌尔都语：عائشہ تاکیا‎‎，英語：Ayesha Takia，1986年4月10日—）是印度女演員，主要出現在寶萊塢電影。2004年，她拍攝了她首套電影《Taarzan: The Wonder Car》 並贏得2005年印度電影觀眾獎的最佳女新人獎。塔基亞其他知名作品包括2006年的《Dor》、《Wanted》及《愛情的禮讚》。塔基亞的父親是古吉拉特人及印度教徒而母親則是信奉伊斯蘭教的印度及英國混血兒。她已婚並育有一子。本身為印度教教徒的塔基亞在2009年和身為伊斯蘭教徒的丈夫結婚時改信伊斯蘭教。
Title: 内特·罗宾逊 (Nate Robinson)
Section: abstract

纳撒尼尔·科尼利厄斯·罗宾逊（英語：Nathaniel Cornelius Robinson，1984年5月31日—）外號「跳豆」，美国NBA联盟职业篮球运动员，雖然身高較矮卻能多次獲得灌籃大賽冠軍而常被津津樂道。羅賓遜是NBA歷史中少有的几名矮个球员。2016年3月宣布，他会转型至美式足球，并参加NFL（国家橄榄球联盟）球队的试训。2017年回歸NBA與德拉瓦76人簽下NBA發展聯盟合約。
Title: 内特·罗宾逊 (Nate Robinson)
Section: 大学篮球时期

大学篮球時期，僅二年级的他领导西雅图华盛顿大学哈士奇队（Washington Huskies）打入2005年NCAA的前16强。罗宾逊还曾经在西雅图华盛顿大学打美式橄榄球，而且是一名优秀的侧卫。其实当年罗宾逊是靠着美式橄榄球的奖学金錄取，进入大学篮球队后便放弃了橄榄球奖学金，转而接受篮球奖学金並专心于篮球运动之中。
Title: 内特·罗宾逊 (Nate Robinson)
Section: NBA职业生涯

罗宾逊在2005年NBA选秀中，总第21位被菲尼克斯太阳队选中，但是随即和昆廷·理查德森在季前一起被交换到了纽约尼克斯，交换的筹码是科特·托马斯以及第二轮总第54位选中的迪容·汤普森。於2010年2月13日被交易至波士頓塞爾提克隊，該隊最後贏得該季的東區冠軍，羅賓森於球季末的季後賽和總冠軍賽均有出場。2012-2013進入公牛.在季後賽被熱火淘汰。2013年季後賽完選擇轉戰金塊隊2015年10月16日，羅賓遜與新奧爾良鵜鶘簽下一年的合同。
Title: 内特·罗宾逊 (Nate Robinson)
Section: NBA灌籃大賽

2006年2月18日的NBA明星周末，羅賓森以灌籃大賽史無前例的加赛总分141-140击败了安卓·伊古達拉，但由于在最後一次的扣篮尝试了14次才成功而引发争议。在此次大賽中，最為人稱道的是其中一回他飛躍安東尼·韋布的頭頂再灌籃，而韋布曾是1986年的灌籃大賽冠軍，且與羅賓森相似的是身高僅1.68米。2008年的灌籃大賽決賽，身穿超人Ｓ斗篷的德怀特·霍华德飛身扣篮，擊敗羅賓森並赢得该屆冠军。2009年在鳳凰城的灌籃大賽決賽上，身高1.75米的羅賓森再度面對2.11米的霍華，這次羅賓森身穿代表氪元素的全綠色尼克隊球衣和球鞋以應付霍華的超人裝，並飛躍他的頭頂灌籃而奪得冠軍。2010年的灌籃大賽決賽，羅賓森成功衛冕冠軍，進而成為NBA史上首位擁有三座灌籃大賽冠軍獎盃的球員。
Title: 内特·罗宾逊 (Nate Robinson)
Section: 名人琐事

垂直弹跳高度经过测量約達43.5英寸（约1.1米）。2009年曾在尼克隊坐冷板凳長達一個月之久，但是在2月23日的復出首賽便對印第安納溜馬隊得到41分，亦是他的單場最高得分紀錄。每个夏天的假期都会帮助社区的当地孩子练球，同時因为著力於社區的服务而获得了社区奖章。NBA唯一比他矮小而又能力扣籃的球員只有1986年的灌籃大賽冠軍安東尼·韋布，他的官方身高僅1.7米。外曾祖父為菲律賓人，所以羅賓森有八分之一的菲律賓血統。
Title: 内特·罗宾逊 (Nate Robinson)
Section: 相關連結

斯普德·韦布
Title: 蓋·貝瑞曼 (Guy Berryman)
Section: abstract

蓋·魯伯特·貝瑞曼（英語：Guy Rupert Berryman，1978年4月12日—），生於蘇格蘭柯科迪，是英國另類搖滾樂團酷玩樂團的貝斯手。
Title: 蓋·貝瑞曼 (Guy Berryman)
Section: 私人生活

貝瑞曼畢業於蘇格蘭的私立愛丁堡學院與肯特郡的肯特郡坎特伯里學院，隨後進入倫敦大學學院就讀。2004年，貝瑞曼與青梅竹馬喬安娜·布里斯頓結婚，在西敏市低調舉行了典禮。他們育有一女妮可，其出生於2006年9月17日。2007年3月，酷玩樂團的發言人證實蓋已與喬安娜離婚，結束三年的婚姻，但仍為妮可建立幸福童年而頻繁接觸。貝瑞曼酷愛跑步，習慣在鄰近的公園或旅館四周慢跑。他也熱衷於攝影、時尚及一些小電子裝置。據2008年4月英國MSN上的一篇文章所載，貝瑞曼已有財產約2500萬英鎊。2016年，他以5500万英镑资产位居英国最富有的音乐人第42位。
Title: 大卫·贝尼奥夫 (David Benioff)
Section: abstract

大卫·貝尼奧夫（David Benioff，1970年9月25日—），是一位美國猶太裔小說家、編劇及監製，其最著名電視作品為和D·B·魏斯共同改编的《權力的遊戲》，来自喬治·R·R·馬丁的中世紀史詩奇幻小說系列《冰與火之歌》。
Title: 大卫·贝尼奥夫 (David Benioff)
Section: 個人生活

貝尼奧夫原名為大卫·弗里德曼，生於美國紐約市，後來改從母姓。他是三兄弟姐妹中排行最小的一個。他就讀於達特茅斯學院、加州大學爾灣分校及都柏林三一學院。22歲時在紐約市教高中英文。他在2006年娶了女演員Amanda Peet。2007及2010年他的大女兒和二女兒相繼出生。
Title: 大卫·贝尼奥夫 (David Benioff)
Section: 編劇生涯

貝尼奧夫教書同時也開始寫作生涯，寫了第一部小說《第25小時》（25th Hour），並獲得一定讚譽。其後他將這部小說改編成電影，同樣獲得不俗評價，在。2004年，他推出了一本集合不同短故事的小說集，名為When the Nines Roll Over (And Other Stories)。在2004年同時，他亦為講述特洛伊戰爭的電影《特洛伊：木馬屠城》（Troy）起草劇本。同年他被聘請撰寫2009年科幻電影《X战警前传：金刚狼》（X Men: Wolverine）的劇本，為此工作了三年。2005年他為心理驚慄電影《生死停留》（Stay）編寫劇本。2008年，他推出個人第二本小說《竊盜城市》（City of Thieves, A Novel）。之後，貝尼奧夫與D·B·魏斯合作製作HBO的電視劇《權力的遊戲》。他同時兼任該劇的執行製作。除此之外，他亦擔任一部演繹涅槃樂隊的主唱科特·柯本（Kurt Cobain）生平的未命名電影的編劇，但未知該電影會否落實投產。
Title: 大卫·贝尼奥夫 (David Benioff)
Section: 作品
Subsection: 書本

《第25小時》（The 25th Hour）頁數：224頁出版社：Plume; Reissue edition (January 29, 2002)語言：英文ISBN 0-452-28295-0When the Nines Roll Over (and Other Stories)頁數：223頁出版社：Viking Books (August 19, 2004)語言：英文ISBN 0-670-03339-1《竊盜城市》（City of Thieves, A Novel）頁數：261頁出版社：Viking Books (May 15, 2008)語言：英文ISBN 0-670-01870-8
Title: 阿克夏·卡納 (Akshaye Khanna)
Section: abstract

阿克夏·卡納是印度的演員。1975年生于孟買，他曾演過很多成功的印度電影，並兩度得到印度電影觀眾獎。
Title: 阿克夏·卡納 (Akshaye Khanna)
Section: 個人生活

阿克夏的父親是演員維諾德·卡納（Vinod Khanna），兄弟是演員拉胡·卡納（Rahul Khanna）。阿克夏現今未婚，曾與演員塔拉·夏馬（Tara Sharma）約會。
Title: 阿克夏·卡納 (Akshaye Khanna)
Section: 電影事業

1997年，22歲的阿克夏作為新人出在由其父親導演的影片《喜馬拉雅山莊》（Himalaya Putra）中，影片卻不是很成功。次年再出於J. P. Dutta導演的影片《茫茫國界》（Border），影片獲得好評，他開始出名，後來兩次獲得印度電影觀眾獎，並逐漸為印度觀眾所接受。  二○○七年主演《我的父親甘地》，雖然影片有很多爭議，但是傳媒一致認為這是阿克夏所演的最好一部影片。
Title: 阿克夏·卡納 (Akshaye Khanna)
Section: 獲獎

1998年贏得《印度電影觀眾獎－最佳新人》，電影為《 茫茫國界（Border）》2002年贏得《印度電影觀眾獎－最佳男配角》，電影為《Dil Chahta Hai》2007年贏得《澳大利亞印度電影節最佳表演獎》，電影為《我的父親甘地》
Title: 帕特里克·威尔逊 (Patrick Wilson)
Section: abstract

帕特里克·威尔逊（英語：Patrick Wilson），可以指：帕特里克·威尔逊 (美国演员)（1973年—）帕特里克·威尔逊 (鼓手)（1969年—），美国音乐人帕特里克·威尔逊 (新西兰演员)帕特里克·威尔逊 (天文学家)（1743年—1811年），英国天文学家帕特里克·威尔逊 (图书馆员)（1927年—2003年）
Title: 辛蒂·雪曼 (Cindy Sherman)
Section: abstract

辛蒂·雪曼（英語：Cindy Sherman，1954年1月19日—），出生于美国新泽西，美国女摄影师与行为艺术家。她以概念艺术肖像闻名。雪曼在一系列摄影作品中以自己充当主角，并化上如各种各样的妆容，并设计如戏剧般的场景和服装来为照片营造场景，有些时候她刻意女扮男装，企图颠覆既有的女性或男性印象。不少女性主义的评论家，都认为她是杰出的当代女性艺术代表，谢尔曼的每一件作品似乎都尖锐的探讨女性在社会中的角色，又似乎充满了嘲讽或是悲哀。但她曾说自己并非女性主义者。亦有不少艺术评论家将她列为现代艺术中最重要的女性摄影师之一，并认为她是20世纪后期最具影响力艺术家之一。
Title: 辛蒂·雪曼 (Cindy Sherman)
Section: 人物经历

雪曼出生于美国新泽西州的格伦里奇，出生后不久随全家移居至纽约州长岛的亨廷顿镇并在那里长大。在纽约州立大学布法罗学院学习绘画期间，雪曼开始对视觉艺术产生兴趣。此校的对面即是赖特康斯艺廊，是美国现代艺术的一个重要艺廊之一，在当时就已展出许多欧洲、美国的现代艺术。虽然雪曼入学时主修的是绘画，但她在学校中期与同学朗格(Longo)、查尔斯·克劳夫(Charles Clough)和南希·德怀尔(Nancy Dwyer)合创了一个艺术家小艺廊，称为“厅墙”。这是一个旨在容纳不同背景艺术家的艺术中心，在这个艺廊中雪曼第一次以概念艺术的角度，呈现了她对摄影的喜好和风格。雪曼还参观了阿尔布莱特-诺克斯美术馆、纽约州立大学水牛城分校系统的两个布法罗分校、布法罗媒体研究中心、探索与感知艺术中心以及附近的纽约刘易斯顿艺术公园的当代艺术展览。1977年，她与现在也是大牌艺术家的男朋友罗伯特·郎格一起来到纽约，开始了在艺术界的闯荡。在纽约街头，她终于有机会亲眼目睹了那些在小城布法罗都是传说中的明星艺术家在她眼前走过并开始了她的摄影、电影和音乐生涯。然而雪曼的作品第一次呈现在中国观众面前，是在2004年的上海双年展上。在那次双年展上，她展示了此前鲜为人知的早期自拍作品《公共汽车乘客》(1976)与最新自拍作品《小丑》。《公共汽车乘客》的背景与姿势均很简单，形式为黑白摄影，尺寸也非常之小，而最新的自拍作品则浓妆艳抹，手段为彩色摄影与数码技术的结合，尺寸也巨大无比。这新旧两组作品所呈现出来的极端反差，一目了然地显现了她在艺术上的巨大变化。
Title: 辛蒂·雪曼 (Cindy Sherman)
Section: 主要作品/作品主旨
Subsection: 以自己为模特

雪曼擅长在一系列作品中以自己当作主角，化上如明星般的妆，并设计如戏剧般的场景和服装来构图，某些时候更刻意女扮男装，企图颠覆既有的女性或男性印象。她的作品经常有着过度饱和的色彩，无意识的表情，以及浓妆和舞台般的灯光。1977年开始，无题电影停格系列标志着典型的辛蒂·雪曼风格——她自导自演，犹如剧照般，呈现女性不同的社会身份：从模特儿、明星、名媛到精致的家庭主妇.这些都是当时社会主流价值观对“女性”角色的认同。1977年到1980年的成名系列作品《无题电影剧照》中，共有69张照片，都能很明显的看出谢尔曼的风格，这些作品中舍曼扮演了B级电影女星或欧洲艺术电影女星等；此成名展在1997年由纽约现代艺术博物馆重新展出，歌手玛丹娜是全额赞助者。即使是近期2003年的作品，雪曼依然维持一贯的风格，将自己扮成丑角，拍出戏剧味浓厚的摄影作品。《无题电影剧照》系列之后，雪曼应美国《艺术论坛》杂志之邀作了一个《中心插页》系列。这个系列中的女性形象仍然由她自演自拍，这些女性形象要比《无题电影剧照》系列中的女性显得更为她们自身的内在欲望所惊醒，所触动。她们的眼神与身体姿势所显现的欲望挣扎要比《无题电影剧照》系列中的女人们更为露骨，她们空虚忧郁，渴望堕落，似乎在恐怖而又期待的心情中等待着什么或者计划着什么。这是一种更为不安、缺少信心、自暴自弃、迹近迷乱的形象。就摄影来说，也许雪曼的最重要的贡献在于，她通过多变的摄影形象否定了人们对于摄影的“真实性”的迷思，让一直被限定于真实记录的摄影在自我的虚构中获得了新的生长空间与可能性。它既是一种虚构的情景，却又被以如此逼真的方式加以描写，这使得人们发现了摄影的另一种魅力。
Title: 辛蒂·雪曼 (Cindy Sherman)
Section: 主要作品/作品主旨
Subsection: 将自己化妆成小丑

结束了这两个系列后，她似乎一度不再对由自己扮演角色感兴趣。在1986-1989年间制作的《灾难》系列中，雪曼一反往常地让令人毛骨悚然的怪物与她自己一起登场。在这批作品中，垃圾、玩偶与人挤压在一起，整个画面凌乱不堪，人受到无端的排挤与压迫，暴力与混乱泛滥、充斥画面。此时，人已经与那些污物没有根本差别，人早已面目全非，正步步走向解体。到了1994-1996年的《恐怖与超现实主义形象》系列，雪曼终于按捺不住她对人的绝望，亲手以自己安排的各种场面与景像，完成了人的形象的总崩溃的彩排。雪曼用人造模特儿来装配组织人的行为、构成人的活动空间甚至构成人的尸体。在这批图像中，她有时还聚焦于这些人造模特儿的脸部，近摄这些了无生气的面孔的细部，细细刻划人的终极表情。显然，此时的雪曼似乎已经无可救药地失去了对人的耐心与信心，她甚至拿出了画面是人脸已经四分五裂的一幅作品。对于这些以假东西构成的作品，她说自己的目的在于，“假的屁股与乳房，乍一看之后，如同照片里的裸体那样具有诱惑力，但一旦观众走近观看，它们不仅仅是假的，而且脸部、牙齿以及其它东西都有着极其骇人的特征。因此，它是对那些人的一记耳光，他们逃脱裸体的诱惑后在想：我也会堕落成这样。”摄影这个恋物癖的视觉手段，在男性视觉话语中，一直是对女性身体肢解、欲望投射的有效手段。但是，如今雪曼从女性的立场，以同样的恋物癖式的关注局部的视觉，却展现了一个不堪入目、令肉眼与心理均无法平静承受的现实，彻底颠覆了男性的想象与幻想。在最新的《小丑》系列中，她再次运用自拍方式，加上数码手段，将自己化妆成小丑。这些作品色彩欢快，小丑的表情也很明快，然而细看，却会发现小丑灿烂笑容之下的无奈与尴尬。她以欢快的色调来表现一种内在的苦闷，制造出外表与内在的巨大差异。然而雪曼的作品受到了令人难以想象的欢迎。1987年，惠特尼美术馆迫不及待地为她举办了个人回顾展。回顾者，一般都是垂垂老矣功成名就的艺术家，而她年仅33岁，如此年轻的她就这么被“回顾”了，而且被艺术制度“回收”了。纽约现代艺术博物馆以100万美元购买了她的《无题电影剧照》系列。1999年，她被美国《艺术新闻》杂志评为“20世纪最有影响的25位艺术家”之一，获得与杜尚、沃霍尔、劳森伯格等艺术家跻身同列的荣誉
Title: 辛蒂·雪曼 (Cindy Sherman)
Section: 主要作品/作品主旨
Subsection: 其他领域：音乐和电影

20世纪90年代初，雪曼与明尼阿波利斯的宝贝乐队在托伊兰合作，为专辑《方塔内尔》和《止痛药》的封面提供照片，为现场音乐会制作舞台背景，并为歌曲《紫伤》的宣传视频担任演员。她还当过电影导演。1997年，雪曼和她的电影《办公室杀手》一起从摄影转向了电影，主演包括珍妮·特里普尔霍恩 、莫莉·林华德(Molly Ringwald)和卡罗尔·凯恩(Carol Kane)。多琳(卡罗尔·凯恩饰)是谢尔曼的替身。他们都对安排身体有共同的兴趣，就像一个在立体场景中木偶戏演员。作者戴利亚·施韦策(Dahlia Schweitzer)认为，《办公室杀手》充满了出人意料的角色和情节转折。施韦策认为这部电影是一部喜剧、恐怖、情节剧、黑色电影、女权主义宣言和艺术作品。但这部电影得到的评价褒贬不一。在《纽约时报》的一篇影评中，艺术评论家罗伯塔·史密斯表示，这部电影缺乏这位艺术家通常的技巧，是对她作品的回顾：“一部引人入胜但略显笨拙的谢尔曼纳作品”。他的同事斯蒂芬·霍尔顿称这部电影传达了一种“可悲地无能为力”的感觉。《办公室杀手》最后只获得了37446美元的票房，获得的评价普遍不佳，甚至被称为“粗俗”和“没有笑声”。之后，她在约翰·沃茨的电影《啄木鸟》中客串了一个角色，并于2008年出演了由前夫米歇尔·奥德主演的电影《啄木鸟》，该片获得了新视觉奖。这部电影包含了几个艺术上执行的谋杀场景，与她无题的恐怖系列电影中类似的恐怖和血腥元素相呼应。
Title: 辛蒂·雪曼 (Cindy Sherman)
Section: 个人展览
Subsection: 洛杉矶剧照展

展会《辛蒂·雪曼：虚伪的一生》——艺术家40年的职业生涯回顾——目前正在洛杉矶市中心的当代艺术博物馆展出。此次展览由客座馆长菲利普·凯撒（Philipp Kaiser）策划，并且在电影制作行业的发源地展出，展会展示了雪曼一生参与拍摄的著名电影和名人交际，再次呈现了艺术家在电影中塑造的角色形象。展会以两张巨大的壁画为开始，是艺术家为此次展览特意构思的，它们重新定义了谢尔曼在二十世纪八十年代的幕背后剧照，创作中艺术家受到本世纪中叶电影院技术和模型的影响。展会以艺术家今年拍摄的新照，且从未在洛杉矶向大众公开的照片为结尾，所呈现的都是二十世纪二十年代的电影宣传照。
Title: 辛蒂·雪曼 (Cindy Sherman)
Section: 个人展览
Subsection: 纽约现代艺术博物馆作品回顾展

MOMA一直有收藏雪曼的作品，早在1995年，就以100万美元的价格收购了她的69幅黑白作品《无标题电影剧照》。此次展览追溯了雪曼艺术事业的发展生涯，集中表现了她作品中一贯的主题。正如她自己所说。“这些照片是情感的拟人化，完全是她们本身。有她们自己的仪容。我所尝试的是：使其他人认知他们自己的东西，而不是我的。我希望这些照片能够引起你多愁善感的泪水和绝望，让这些感觉充满你的直觉，传达难以明亮的情绪。当大家在画面中发现了自己的那一瞬间，我的愿望也就实现了。”
Title: 辛蒂·雪曼 (Cindy Sherman)
Section: 个人展览
Subsection: Metro Pictures画廊个人展

Metro Pictures画廊最近正举办辛迪·雪曼个展，这距离她上次在纽约举办个展已经有四年了。这批新作拍摄于2008年，不过，你不用到场也会知道一个事实，照片里的主人公一定是她自己。站在尺寸巨大，占据画廊整面墙的照片前面，可以看到雪曼所装扮出的老脸，丑陋且沟壑纵横的脸上，涂的粉似乎要成块儿掉下来，夫人们都穿着雍容华贵的服饰，摆出尊贵的仪态，就连照片的装裱也仿佛宫廷画作。这个系列是讽刺上流社会虚荣且精神空虚的老女人——似乎照片从里到外有太多的提示说明这个结论，这反而让我觉得很是乏味。回家之后检索到一段访谈，雪曼在里面谈到了作品创作的动因：“我的一个朋友让我开始关注互联网上的一些人。其中有一个叫做”Brenda Dickson” ，她是一个肥皂剧明星，在YouTube上很有名，人们都在模仿取笑她，她在自己的网上有一段视频，是讲解如何能够和她一样毫不费力地变得美丽，但是事实上，她哪里是不费力，简直是太过分了。这个系列是从我去年给法国时尚杂志拍摄的照片中衍生出来的，那是在聚会中的一些抓拍作品，你知道人们都拼命在镜头前让自己看起来优雅漂亮，这些老女人努力让自己变得漂亮，但是又做得太过分的行为，我很受启发，我这套作品是那些穿着舞会华丽袍子的女人在卧室里摆姿拍摄，这实在是太荒谬了。”
Title: 辛蒂·雪曼 (Cindy Sherman)
Section: 女权主义

在辛迪·雪曼的职业生涯中，她不断地在作品中戏仿对女性的刻板形象。但雪曼向来不愿从学术角度来解读自己的创作，她曾经这样说道：“我的照片就是它本来的样子，希望会被看作是女权主义作品，或者是遵循女权主义观点的作品。但我不想宣称它们是产生于任何女性主义理论。在雪曼近40年的职业生涯中，关于她作品的文章无数，其中有很多与女性主义密不可分。讨论的重点围绕雪曼早期创作的两个系列：《无题电影剧照》和 《杂志插页》，连她所选择的创作媒介也常常被拿来从性别的角度进行分析。当她刚开始在艺术圈崭露头角时，当时盛行的视觉表达方式由“坏男孩”俱乐部的艺术家所主宰，他们是包括朱利安·施纳贝尔（Julian Schnabel）、大卫·萨尔（David Salle）和埃里克·费希尔（Eric Fischl）在内的一众表现主义和具象画家。在艺术媒介的阶级排序中，摄影的地位要低于绘画。但摄影赋予了女性艺术家一定的自由，让她们摆脱长期由男性主导的绘画史的束缚。当时开始摄影创作的女性艺术家包括露易丝·劳勒（Louise Lawler）、谢莉·莱文（Sherrie Levine）、劳瑞·西蒙斯（Laurie Simmons）、萨拉· 查尔斯沃斯（Sarah Charlesworth）以及雪曼自己。雪曼曾这样评价当时用照相机创作的女性艺术家：“我在这群女性中看到了团结的力量。"而雪曼的作品真正开始引起女权主义者的关注是在1981年，时任《艺术论坛》主编的英格丽·希斯切（Ingrid Sischy）委托雪曼为杂志创作一系列作品。为此，艺术家计划重新演绎《花花公子》的杂志大片，用一组横向的照片来展现女性私下休息时的亲密状态。与以往出现在这本情色杂志中的女性不同，雪曼演绎的花花公子女郎全部有衣物遮掩。但这组作品最终未在《艺术论坛》上登出，那也是唯一一次希斯切拒绝出版委托的创作，因为她担心这系列照片会被激进的女权主义者误读：它们看上去“过于接近”真实成人杂志中会出现的性感照。最后，纽约Metro Pictures画廊展出了这组作品。它们确实引起了女权主义者的不满，如卡尔文·汤姆金斯（Calvin Tomkins）在《纽约客》中指出的，雪曼的摄影“被一群有性别政治意识的艺术学生所误解（这其中有男性也有女性），他们指责雪曼让女性以“弱者”的姿态出现，那不利于女权主义的倡导。其他人则认为雪曼在挪用“男性凝视”的概念，同时也关注她在作品里营造出的一种窥私的氛围。她有意在传统性感照片的元素中动点手脚，埃娃·瑞斯皮妮（Eva Respini）在2012年纽约现代艺术博物馆的雪曼回顾展画册里写道，艺术家“营造出男性在阅览性感照片时的状态，但她一人同时分饰了男摄影师和性感女郎两角。”然而，从始至终雪曼都不愿意将自己的作品与女权主义理论联系起来，她与女权主义理论者之间的紧张关系在作品《无题 #93》（1981）中显露无疑。这件作品展现出一位坐在床上的含泪女子，身上紧紧地裹着被单，这让许多评论家将照片中的女子诠释为遭遇性侵后的幸存者。但雪曼的灵感其实来源于在放荡一夜之后、到了太阳升起才准备进入梦乡的女子。瑞斯皮妮认为，这件作品“反映出围绕舍曼创作的争论焦点：在女权主义和女性所扮演的角色问题上，艺术家的创作意图与学者的阐释之间有时存在偏差。”这样的理解冲突让学术界感到挫败，却一样坚持己见，穆尔维就曾经写道，“对于舍曼本人悍然坚持的非理论、甚至是反理论的立场，我们有时有必要置之不理。”
Title: 辛蒂·雪曼 (Cindy Sherman)
Section: 人物争议

1989年，由于美国艺术基金会（常简称为NEA）裁减赞助金，和道德检查摄影师罗柏·梅普索普（Robert Mapplethorpe）和安德斯·塞拉诺（Andres Serrano）的争议作品，雪曼以《性》系列来表示她的声援。这系列作品中，她并没有出现在相片里，而是使用了不少的医疗人体模型，透过混乱的、令人不安的摆设来刺激《性》的照片拍摄道德边界，达到嘲讽的效果。在1990年代，雪曼以性和暴力为主题，展出的《无题》，一样也是让世人惊骇的代表作。不少女性主义的评论家，都认为她是杰出的当代女性艺术代表，每一件雪曼的作品似乎都尖锐的探讨女性在社会中的角色，又似乎充满了嘲讽或是悲哀的角度。但雪曼曾说自己并非女性主义者。亦有不少艺术评论家将雪曼列为现代艺术中最重要的女性摄影师之一，且认为她是20世纪后期最具影响力的成功艺术家之一。
Title: 辛蒂·雪曼 (Cindy Sherman)
Section: 人物影响

她的作品在某种程度上预示了我们现在所处的媒体时代，也绝对回应了这个时代。许多年轻的艺术家非常感谢谢尔曼，他们不仅探索了身份，而且还探索了表现的本质。现在我们都想当然地认为一张照片可以ps。我们生活在一个电视真人秀和化妆的时代，在这个时代，你可以随时成为任何你想成为的人，艺术家们对此做出了回应。辛迪是第一个探索身份的延展性或流动性的人之一。舍曼的范式转变领先于技术一步。她用万花筒般的眼光审视了自己的本质——进而延伸到整个社会——认同情结，这种情结依靠的是独创性，而非千兆字节。由于今天的数字霸权，流态化的概念——对谢尔曼来说是一种智力和艺术技巧——现在不仅是一种惯例，而且是事实上的。多形反常已经变得无处不在。含蓄变得越来越露骨。艺术人物不仅可以瞬间创造，而且可以瞬间动画和传播。
Title: 辛蒂·雪曼 (Cindy Sherman)
Section: 获奖记录

1977年：美国艺术基金会奖1983年：约翰·西蒙·古根汉（John Simon Guggenheim）纪念基金1989年：西缅因州 - 斯考希根市（Skowhegan）摄影奖1993年：康乃迪克州 - 赖瑞·阿德瑞克（Larry Aldrich）基金会奖1995年：麦克阿瑟基金会奖1997年：沃夫·汉亨斯奖1999年：戈斯拉尔·凯撒林奖2001年：哈苏基金会 - 国际摄影奖2002年：美国国家艺术奖
Title: 辛蒂·雪曼 (Cindy Sherman)
Section: 作品年表

无题-A（1975年） （页面存档备份，存于互联网档案馆）无题-公车乘客（1976年） （页面存档备份，存于互联网档案馆）无题-电影静照 #15（1978年） （页面存档备份，存于互联网档案馆）无题 #66 - 投影背景（1980年） （页面存档备份，存于互联网档案馆）无题 #92 - 封面女郎（1981年） （页面存档备份，存于互联网档案馆）时尚 #123（1983年） （页面存档备份，存于互联网档案馆）历史人像 #222（1990年） （页面存档备份，存于互联网档案馆）历史人像 #224（1990年） （页面存档备份，存于互联网档案馆）#253 性 #253（1992年） （页面存档备份，存于互联网档案馆）#261 性 # 261（1992年） （页面存档备份，存于互联网档案馆）无题-丑角（2000年） （页面存档备份，存于互联网档案馆）女人（2004年） （页面存档备份，存于互联网档案馆）
Title: 辛蒂·雪曼 (Cindy Sherman)
Section: 相关书籍

(2006) Johanna Burton (ed.): Cindy Sherman. The MIT Press. ISBN 0-262-52463-5.(2004) Cindy Sherman: Centerfolds. Skarstedt Fine Art. ISBN 0-9709090-2-0.(2003) Cindy Sherman: The Complete Untitled Film Stills. Museum of Modern Art. ISBN 0-87070-507-5.(2002) Elisabeth Bronfen, et.al. Cindy Sherman: Photographic Works 1975-1995 (Paperback). Schirmer/Mosel. ISBN 3-88814-809-X.(2001) Early Work of Cindy Sherman. Glenn Horowitz Bookseller. ISBN 0-9654020-3-7.(2000) Leslie Sills, et.al. In Real Life: Six Women Photographers. Holiday House. ISBN 0-8234-1498-1.(2000) Amanda Cruz, et.al. Cindy Sherman: Retrospective (Paperback). Thames & Hudson, ISBN 0-500-27987-X.(1999) Essential, The: Cindy Sherman. Harry N. Abrams, Inc., ISBN 0-8109-5808-2.(1999) Shelley Rice (ed.) Inverted Odysseys: Claude Cahun, Maya Deren, Cindy Sherman. MIT Press. ISBN 0-262-68106-4.
Title: 里德·霍夫曼 (Reid Hoffman)
Section: abstract

里德·蓋瑞·霍夫曼（英語：Reid Garrett Hoffman ，1967年8月5日—），美国企业家，风险投资家与作家。他同时也是众所周知的LinkedIn的联合创始人，该网络服务网站主要用于商业联系和职位搜索。
Title: 里德·霍夫曼 (Reid Hoffman)
Section: 生平

生于美国加州斯坦福市，青少年时期在加州伯克利渡过。他的父母是Deanna Ruth Rutter女士与 Willian Parker Hoffman, Jr. 先生。他的曾祖父是Theophilus Adam Wylie，曾任长老教会牧师以及印第安纳大学临时主席。霍夫曼高中就读于普特尼学校，在那里，他学会了如何种植并酿造枫树糖浆，如何放牛，同时开始研习认识论。1990年他毕业于斯坦福大学符号系统与认识科学（ 曾荣获马歇尔奖学金以及Dinkelspiel奖）。此后他前往牛津大学沃弗森学院继续深造，并于1993年完成哲学硕士学位。霍夫曼说，在大学期间，他已形成要对世界产生巨大影响的远大抱负。他将学术视为一个“影响”世界的机会，但不久后发现，作为企业家能够让他拥有更加广阔的平台。他说：“当我从斯坦福大学毕业后，我曾想要成为教授和公共知识分子。这个想法并非来源于康德。我想更深度地检视社会， 探寻‘我们是谁？’ 的问题，以及作为个人和社会群体 ‘我们的理想是什么？’ 。但是我后来意识到，知识分子的著书寄言只有五六十个人会去看。我需要更大的影响力”。抱着这个信念，霍夫曼开始了他的商业创业生涯。霍夫曼于1994年加入Apple Computer公司，参与eWorld的工作，对创建社交网络做最初的尝试。eWorld在1996年被AOL公司收购。此后，霍夫曼在富士通公司工作了一段时间后，在1997年与别人联合创立了自己的第一个公司SocialNet.com。该公司的新意在于为拥有共同兴趣的用户提供约会和配对的机会，例如：高尔夫爱好者们可以在同一个社区中寻找共同的伙伴。Peter Thiel先生说SocialNet.com的概念在那时是领先于其时代的。在其后的7～8年时间里，社交网络才逐渐发展成为了一种趋势。
Title: 里德·霍夫曼 (Reid Hoffman)
Section: PayPal

在经营SocialNet的同时，霍夫曼还是Paypal（电子货币转送服务）创始董事会的一员。2000年一月他离开SocialNet，在Paypal公司全职就任首席运营官的职位（COO）。Allen Blue是Paypal公司由霍夫曼亲自应聘的员工，他说：“Paypal 要竭尽全力利用它一切优势，在巨大竞争压力的环境下，霍夫曼绝对是有效竞争的专家。”公司的外部关系管理全部由他来负责，这包括支付机制/（VISA, MasterCard, ACH, WellsFargo），业务发展（eBay, Intuit等），政府（法规，司法），以及法律事务。Peter Thiel， PayPal公司的老板曾赞扬霍夫曼：“他的重要性要用总消防队队长形容也不足以未过，因为我公司每天有很多火灾需要扑灭。”2002年，eBay公司以15亿美金收购PayPal，当时霍夫曼任职PayPal公司的执行副总裁。
Title: 里德·霍夫曼 (Reid Hoffman)
Section: LinkedIn

2002年12月，霍夫曼与他前任在SocialNet的两名同事（包括Allen Blue）以及一名大学同学和曾经在富士通公司(Fujitsu)的一名同事联合创立了LinkedIn－第一个商业化社交平台，2003年5月5日正式上线。霍夫曼在PayPal公司的两位同事，Peter Thiel和Keith Rabois，也分别注资了LinkedIn。到2012年11月为止，LinkedIn已拥有来自于200多个国家和地区的超过1.87亿名注册用户。该网站让注册用户可以与自己有某种程度关系的人士（被称为“联系”）建立并保持联系。用户可以邀请任何人（注册或非注册用户） 加入自己的关系网络。据福布斯杂志（Forbes）称：“迄今为止，LinkedIn是对于当今的求职者和专业人士来说无以比拟、最为有利的社交网络工具” 。在LinkedIn初期四年的经营里，霍夫曼担任创始人兼行政总裁，并于2007年2月晋升为董事长兼总裁。2007年5月LinkedIn进入了它的第一个盈利年。2009年6月，霍夫曼就任执行主席一职。2011年5月19日在LinkedIn公司首次公开募股时，霍夫曼拥有估价约为23.4亿美元的股份，这并不包括他从2009年开始作为格雷洛克合伙公司合伙人之一所带来的潜在利益。霍夫曼认为很多用户并不知道如何使用LinkedIn的功能与服务，LinkedIn有义务帮助他们了解如何进行使用。2012年8月9日，在与Sarah Lacy Hoffman女士谈话时，霍夫曼曾说到：“我们只有需要更加积极主动的思考如何使用一个工具，才能够不断的突破旧的模式，而大多数人都不是很善于主动去思考的。”
Title: 里德·霍夫曼 (Reid Hoffman)
Section: 投资

在PayPal被eBay公司收购之后，霍夫曼变成美国硅谷最多产和最成功的天使投资人。根据风险投资人David Sze的评价，霍夫曼“可以说是近10年来最为成功的天使投资人”。SurveyMonkey公司行政总裁Dave Goldberg 说：“在创业时，霍夫曼就是你要找的人。”他对一众高科技公司做了80项天使投资。2010年，霍夫曼加入Greylock Partners，负责管理该公司2000万美金的发明基金。他在Greylock Partners的主要工作范围包括消费者与服务，企业软件，消费者互联网，2.0企业，移动产业，社交游戏，网络商城，支付以及社交平台。
Title: 里德·霍夫曼 (Reid Hoffman)
Section: 投资
Subsection: Facebook

根据David Kirkpatrick所著的《Facebook效应》一书，霍夫曼安排了Mark Zukerberg与Peter Thiel的初次会面，由于这次会谈的结果使得Thiel决定向Facebook公司提供50万美金的天使投资。霍夫曼与Thiel共同参与了Facebook公司的第一轮融资。
Title: 里德·霍夫曼 (Reid Hoffman)
Section: 投资
Subsection: Zynga

在Zynga首次融资时，霍夫曼进行了个人注资，并加入Zynga董事会。他与Zynga公司的CEO，Mark Pincus，共同拥有Six Degrees的专利。目前Zynga已成为上市公司，截至2012年8月其市值已达24.8亿美金。
Title: 里德·霍夫曼 (Reid Hoffman)
Section: 投资
Subsection: 其他投资

霍夫曼的其他投资主要包括Wikia、Permuto、SixApart、thesixtyone、Tagged、IronPort、Flickr、Digg、Ping.fm、Nanosolar、Care.com、Knewton、Kongregate、Last.fm、Technetto、OneKingsLane、Wrapp、Edmodo、Vendio和shopkick。霍夫曼在美国硅谷众所周知的事迹就是他曾坐过会议桌上的每个位置。他担任过初级产品经理（Apple与Fujitsu），Hypergrowth公司执行经理（PayPal），天使投资者，机构投资者，风险投资所支持的公司的CEO与创始人（LinkedIn），私营企业与上市公司的董事会的独立成员。
Title: 里德·霍夫曼 (Reid Hoffman)
Section: 公共智慧工作

霍夫曼是达沃斯世界经济论坛（World Economic Forum）的常客，并曾于2011年和2012年参加了彼尔德伯格会议（Bilderberg Meetings）。霍夫曼与他人合作举办了“The Weekend To Be Named Later”,  一个受本杰明·富兰克林启发的宏愿好友会，旨意在于与会者一起抱着改变世界的理想进行一场头脑风暴。他在XPrize Foundation会议上发表演说。2012年，Long Beach的TED会议上，他也发表了深长的讲话。他经常在斯坦福大学、牛津大学、哈佛大学、马塞理工、Media Lab担任客座讲师，并在The Charlie Rose Show、Fareed Zakaria、Global Public Square、CNN等时事电视节目中露面。
Title: 里德·霍夫曼 (Reid Hoffman)
Section: 公共智慧工作
Subsection: 著作

2009年，霍夫曼为华盛顿邮报（Washington Post）撰写了以“让创业公司带我们摆脱困境” （Let Startups Bail Us Out）为题的社论。他还为Strategy+Business撰写有关职业社交的文章。他是LinkedIn 上的思想领导者，发表了许多原创文章。
Title: 里德·霍夫曼 (Reid Hoffman)
Section: 公共智慧工作
Subsection: 《人生是永遠的測試版：新創企業家改寫生涯的方程式》

《人生是永遠的測試版：新創企業家改寫生涯的方程式》是霍夫曼与Ben Casnocha合著的一本讨论从商的书：适应未来，全心投入，改变事业。这本书于2012年2月14日在美国出版发行。本书讨论了个人是否应当把自己视为与事业合二为一:一个人为了适应未来的发展，需要给投资自己别且适时的改变职业规划。书中引用了众多美国硅谷科技公司和个人职业生涯的经验教训和成功事例。截止至2012年9月，此书销售量已超过10万本，成为纽约时报（New York Times）和华尔街日报（Wall Street Journal）的上榜畅销书。《出版者周刊》对此书给予高度评价：“这本书提供了对不同层面事业发展的有价值的指导意见，不仅会帮助读者在不确定的时代保住自己的事业，更能帮助读者从众人当中脱颖而出，飞黄腾达。”《经济学人》说：“霍夫曼和Casnocha的敏锐观察抓住了职场中的重大改变。”
Title: 里德·霍夫曼 (Reid Hoffman)
Section: 慈善事业

LinkedIn公司CEO杰夫·韦纳说：“里德所指出的方向，为世界带来了积极和深远的影响”。他在以下企业和机构的董事会提供服务，其中包括Do Something（督促年轻人采取行动的组织）、Kiva.org（微信贷组织）、Mozilla（开发Firefox浏览器的公司）、The Exploratorium（科学，艺术与人类知觉主题博物馆）以及Endeavour Global（非营利国际发展组织的董事会，发现并支持在新兴市场中具备重大影响力的创业者）。霍夫曼还是QuestBridge教育项目的支持者。
Title: 里德·霍夫曼 (Reid Hoffman)
Section: 政治

2013年4月，游说团体FWD.us（致力于游说有关移民政策改革和改善教育）成立，里德·霍夫曼是其中一个创始人。
Title: 里德·霍夫曼 (Reid Hoffman)
Section: 荣誉和奖项

2012年5月，福布斯Forbes Midas List的排名中，霍夫曼位列高科技投资人的第三名福布斯形容霍夫曼为美国硅谷的超级投资人，并提到对于任何有价值的社交媒体创业公司他基本上都伸出了援手。2012年，Newsweek和The Daily Beast首次发布“Digital Power Index”，即电子业界年度重要人物100强（另有10名“终生成就奖”获得者），霍夫曼在天使投资人的类别中被列为第三名。霍夫曼与LinkedIn公司的杰夫·韦纳共享 美国Ernst and Young的2011年年度企业家奖。2010年霍夫曼在Fast Company’s List，即商界最具创新人士100强名单中位列第17名。2012年World Affairs Council和Global Philanthropy Forum向霍夫曼与Khan Academy公司的Salman Khan授予荣誉奖。World Affairs Council表彰那些通过其私营的企业或社会活动对社会变迁产生影响并持续做出贡献的优秀领导者。2012年的奖项则是专门为表彰“影响社会的科技成果”而设立的。2012年TechAmerica授予霍夫曼David Packard Medal成就奖，以表彰他对促进高科技行业以及对社会和人类向前发展所做的杰出贡献。
Title: 查尔斯·丹斯 (Charles Dance)
Section: abstract

沃爾特·查爾斯·丹斯（英語：Walter Charles Dance，OBE，1946年10月10日—），英国男演员、編劇和导演，所出演的角色以嚴肅、獨裁形象的統治者為多。從影前，丹斯是皇家莎士比亞劇團一員，因在戲劇領域的成就，於2006年獲頒大英帝國勳章。他的銀幕登場作是龐德系列的《鐵金剛勇破海龍幫》（1981年），之後陸續在《豪情本色》（1996年）、《高斯福大宅謀殺案》（2001年）、《模仿游戏》（2014年）、《曼克》（2020年）、《金牌特務：金士曼起源》（2021年）等影作亮相。此外亦在《橫掃千軍》（1986年）、《异形3》（1992年）、《最後魔鬼英雄》（1993年）、《德古拉：永咒傳奇》（2014年）、《哥吉拉_II_怪獸之王》（2019年）等作品中出演。在演出之餘，丹斯亦嘗試執導工作，他的作品有《等愛的女人》（2004年，兼任劇本、執行製作）等。電視演出方面，曾參與《皇冠上的寶石》（1984年，ITV）、《荒涼山莊》（2005年，BBC）等劇集。2011年至2015年期間，在奇幻電視劇《冰與火之歌：權力遊戲》（HBO）中飾演泰溫·蘭尼斯特一角。2019年至2020年期間擔任《王冠》（Netflix）當中蒙巴頓（Mountbatten）伯爵一角，並且以這一演出入圍艾美獎最佳客串男演員獎（第73屆，2021年）。
Title: 查尔斯·丹斯 (Charles Dance)
Section: 作品列表
Subsection: 电视剧

2005年：《指匠情挑》-Mr Lilly2011年-2015年：《冰與火之歌：權力遊戲》-泰溫·蘭尼斯特2011年：《永恒岛》-Fludd教授2012年：《国家秘密》2013年：《英国疯狂汽车秀》-第20季第一集2015年：《一個都不留》-Justice Lawrence Wargrave2019年：《王冠》-蒙巴頓伯爵2023年：《間諜兔洞》-本·威爾遜醫生（Dr. Ben Wilson）