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Title: 安立奎·伊格萊西亞斯 (Enrique Iglesias)
Section: 早期生活及家庭

安立奎·伊格萊西亞斯在西班牙馬德里出生。他是著名情歌歌手胡里奧·伊格萊西亞斯（Julio Iglesias）和菲律賓名模伊莎貝爾·普雷斯勒（Isabel Preysler）的第三個兒子。他有一個姊姊Chabeli Iglesias和一個哥哥小胡里奧·伊格萊西亞斯（Julio Iglesias Jr.）。當他的父母在1978年離婚後，安立奎隨父親搬到邁阿密居住。他是搖滾夏令營青少年演員Anna Maria Perez de Tagle的四表哥。
Title: 安立奎·伊格萊西亞斯 (Enrique Iglesias)
Section: 事業
Subsection: 1995年-1997年： Enrique Iglesias

1995年7月12日，安立奎發行他第一張同名專輯《Enrique Iglesias》。這張專輯一共發行了五張單曲，分別是《Si Tú Te Vas》、《Experiencia Religiosa》、《Por Amarte》、《No Llores Por Mí》和《Trapecista》。专辑发行的首周销量达到了一百万张，在当时对与一张非英语专辑来说是一个巨大的成功。此外，由于专辑所取得的巨大成功，唱片公司还在相应地语言区发行了意大利语和葡萄牙语版本。其中意大利语和葡萄牙语的版本里面的大部分歌曲有原来的西班牙语相应地翻译成对应的语言。《Enrique Iglesias》这张专辑是1996年格莱美年度“最佳拉丁流行专辑”（Grammy Best Latin Pop Album），安立奎也因这张专辑获得了“格莱美最佳拉丁流行曲表演奖”（Grammy Best Latin pop performance）。
Title: 安立奎·伊格萊西亞斯 (Enrique Iglesias)
Section: 事業
Subsection: 1997年-1998年： Vivir

1997年，安立奎發行第二張專輯《Vivir》。
Title: 安立奎·伊格萊西亞斯 (Enrique Iglesias)
Section: 事業
Subsection: 1998年-1999年： Cosas del Amor

1997年，安立奎發行第二張專輯《Cosas del Amor》。
Title: 安立奎·伊格萊西亞斯 (Enrique Iglesias)
Section: 事業
Subsection: 1999年-2000年： Enrique

1999年，安立奎發行個人第一張英語專輯《Enrique》。
Title: 安立奎·伊格萊西亞斯 (Enrique Iglesias)
Section: 事業
Subsection: 2001年-2002年： Escape

2001年，安立奎發行第二張英語專輯《Escape》。第一張官方單曲《Hero》一上榜就成為英國榜第一名，還有在其他國都取得好成績。
Title: 安立奎·伊格萊西亞斯 (Enrique Iglesias)
Section: 事業
Subsection: 2002年-2003年： Quizás

跟隨著他銷售最多的專輯，安立奎立即發行一張西班牙語專輯《Quizás》。這張專輯在告示牌200裡排行第12，是所有西班文語專輯裡排名最高的。
Title: 安立奎·伊格萊西亞斯 (Enrique Iglesias)
Section: 事業
Subsection: 2003年-2004年： 7

在2003年，安立奎發行了第七張專輯《7》，亦是第二張專輯自己有份創作。另外，在2003年，安立奎接拍了由莎瑪·希恩、尊尼·特普和安東尼奧·班德拉斯主演的電影《Once Upon a Time in Mexico》，飾演一個名為Lorenzo的角色。
Title: 安立奎·伊格萊西亞斯 (Enrique Iglesias)
Section: 事業
Subsection: 2007年-2008年： Insomniac

安立奎在2007年6月12日發行了他個人最新的專輯──《Insomniac》。這張專輯的命名是因為這張專輯錄音工作通常在晚上進行。這張專輯混入更多現代流行音樂的元素。
Title: 安立奎·伊格萊西亞斯 (Enrique Iglesias)
Section: 事業
Subsection: 2008年： Spanish Greatest Hits Album: 1 95/08

安立奎在2008年3月25日發行了一張西班牙語歌曲的精選專輯，收錄多首冠軍歌曲，並包括兩首新歌——《¿Dónde Están Corazón?》和《Lloro por Ti》。第一首發行的單曲是《¿Dónde Están Corazón?》，由阿根廷歌手Coti創作，並成為安立奎第十八支在告示牌熱門拉丁歌曲榜的冠軍歌曲。随后第二首单曲《Lloro por Ti》在进入告示牌熱門拉丁歌曲榜前十榜单两个多月之后于11月8日登上排行榜首位，成为安立奎第十九支在告示牌熱門拉丁歌曲榜的冠軍歌曲。
Title: 安立奎·伊格萊西亞斯 (Enrique Iglesias)
Section: 事業
Subsection: 2009年： Enrique Iglesias: Greatest Hits

在收获了西班牙语精选专辑取得的成功之后，安立奎在2008年11月11日发行了他的英语精选集专辑《Greatest Hits》。
Title: 安立奎·伊格萊西亞斯 (Enrique Iglesias)
Section: 事業
Subsection: 2010年： Euphoria

安立奎在2010年發行了一張西班牙语混英语歌曲的專輯──《Euphoria》。
Title: 安立奎·伊格萊西亞斯 (Enrique Iglesias)
Section: 事業
Subsection: 2011年： Euphoria(特別版)

《Euphoria》的特別版增加七首歌曲。
Title: 安立奎·伊格萊西亞斯 (Enrique Iglesias)
Section: 事業
Subsection: 2012年：Finally Found You - EP

安立奎与Sammy Adams合作发行单曲《Finally Found You》。
Title: 安立奎·伊格萊西亞斯 (Enrique Iglesias)
Section: 事業
Subsection: 2014年：SEX AND LOVE

安立奎推出混合拉丁及電音元素的新專輯──《SEX AND LOVE》，專輯中包含与Sammy Adams合作的歌曲《Finally Found You》。
Title: 安立奎·伊格萊西亞斯 (Enrique Iglesias)
Section: 個人生活

在2000年6月，電台主持人Howard Stern收到一合有關安立奎在演唱"Rhythm Divine"時咪嘴的錄音帶。在2002年，當安立奎拍攝單曲《Escape》的音樂錄影帶時，遇見安娜·古妮高娃，兩人開始交往。雖然有報道指出他們已在2007年分手，但安立奎否認，指出這只是他鬧劇。2017年12月16日兩人的龍鳳胎Nicholas 和 Lucy在美國邁阿密出生。2020年1月30日又誕下一名孩子。2021年9月3日發表最後一張專輯以後宣布退出歌壇
Title: 安立奎·伊格萊西亞斯 (Enrique Iglesias)
Section: 音樂作品
Subsection: 其他排行榜冠軍歌曲

Could I Have This Kiss Forever (荷蘭、以色列、Eurochart Hot 100、波蘭、西班牙、瑞士)Bailando (西班牙、波蘭)Rhythm Divine (西班牙、波蘭)Be With You (西班牙、波蘭)Sad Eyes (波蘭)Hero (西班牙、英國、澳洲、波蘭)Maybe (羅馬尼亞)La Chica De Ayer (西班牙)Quizas (World Latin Top 30 Singles)Para Qué La Vida (阿根廷,US Billboard Latin Tropical Airplay,World Latin Top 30 Singles)Addicted (印度, US Billboard Bubbling Under Hot 100 Singles)Do You Know/Dimelo (阿根廷、智利、捷克、伊比利亞美洲、Latin America Top 40、墨西哥、羅馬尼亞)Tired Of Being Sorry (芬蘭、羅馬尼亞、土耳其、法國)Can You Hear Me (荷蘭、立陶宛、克羅地亞、捷克)
Title: 連恩·尼遜 (Liam Neeson)
Section: abstract

連恩·約翰·尼森，OBE（英語：Liam John Neeson，1952年6月7日—），英國男演員，生於北愛爾蘭的巴利米納。曾獲多項大獎提名，如美國奧斯卡獎、英國電影學院獎和兩次美國東尼獎。2020年獲選為《愛爾蘭時報》愛爾蘭五十大演員之一；2000年獲頒大英帝國勳章。電影代表作為1993年上映的《辛德勒的名單》，以主角奧斯卡·辛德勒一角入圍多項大獎，如奧斯卡最佳男主角獎、英國電影學院獎最佳男主角、金球獎劇情類電影最佳男主角等，最後拿下芝加哥影評人協會獎最佳男主角獎。此外亦有參演《星際大戰》系列和《即刻救援》系列電影，於後者飾演退休中央情報局（CIA）的情報員，為了營救家人不惜以身犯險。1976年，尼遜加入北愛爾蘭貝爾法斯特的抒情演員劇團（The Lyric Players）兩年，1981年起參與電影演出，例如同年的亞瑟王電影《神劍》、1984年的《叛逆巡航》、1986年的《教會》等。1993年，參與史蒂芬·史匹柏導演暨監製的《辛德勒的名單》擔綱主角奧斯卡·辛德勒，廣獲各界好評之餘，也在全球打開了知名度；尼遜也在不少系列電影中擔任重要角色，例如1999年喬治·盧卡斯編導的《星際大戰首部曲：威脅潛伏》中飾演奎剛·金，2005年《蝙蝠俠：開戰時刻》中飾演拉斯·奧·古，2005-2010年納尼亞傳奇系列電影中的獅王亞斯藍等。2008年起，尼遜接演不少驚悚動作片，打響動作片男星的名號，例如2008-2014年的《即刻救援》系列、2010年的《天龍特攻隊》及《關鍵救援72小時》、2011年的《狙擊陌生人》、2012年的《即刻獵殺》、2014年的《空中救援》、2015年的《一夜狂奔》和2018年的《疾速救援》等。尼遜的舞台劇演出亦享有盛名，1993年初次登上百老匯舞台，參與《安娜·克里斯蒂》，獲得東尼獎最佳戲劇男演員提名。 1998年，在英國知名編劇家大衛·海爾的《死亡一吻》中飾演奧斯卡·王爾德，2002年參與美國猶太裔編劇家亞瑟·米勒的《激情年代》，再次入圍東尼獎最佳戲劇男演員。
Title: 連恩·尼遜 (Liam Neeson)
Section: 早年生活

尼森出生於北愛爾蘭安特里姆郡的巴利米納的一個天主教家庭，為廚師凱瑟琳·“基蒂”·尼森和小學工友伯納德·“巴尼”·尼森的兒子。他在四個兄弟姐妹中的排行第三，他有三個姐妹，名叫伊麗莎白、伯納黛特和羅莎琳。連恩這個名字是以當地的牧師命名的。
Title: 連恩·尼遜 (Liam Neeson)
Section: 个人生活

1980年代，尼遜與英國女演員海倫·米蘭因合作電影《神劍》相戀，1993年，演出《安娜·克里斯蒂》時邂逅了英國女演員娜塔莎·李察遜，1994年7月結婚，育有兩名兒子麥克·李察遜和丹尼爾·尼遜（英語：Daniel）。2009年3月19日，娜塔莎·李察遜因在加拿大魁北克發生滑雪意外而去世，之後尼遜將她的器官予以捐贈。尼遜擁有愛爾蘭、英國和美國公民身份，雖然於2009年歸化為美國公民，不過主要認定的國籍仍為愛爾蘭，也堅稱不會放棄自己的愛爾蘭籍身份。於職涯早期，尼遜烟瘾非常大，後來於2003年戒菸，時值拍攝英國浪漫喜劇《愛是您·愛是我》。2010年拍《天龍特攻隊》的漢尼拔，尼遜對角色設定需要抽雪茄一事持保留態度，最後同意為演出而配合。2009年，距他就讀貝爾法斯特女王大學物理系和資訊工程系後約40年，該校授予他榮譽博士學位。2011年3月，尼遜受命擔任該年度聯合國兒童基金會國際親善大使，而後數年持續參UNICEF的慈善活動。尼遜同時也是貝爾法斯特公益電影節CineMagic的贊助人，該電影節旨在推動並培育愛爾蘭和英國的年輕一代參與影視業。2009年，尼遜被媒體捕捉到現身於英國利物浦足球俱乐部的比賽，並為該隊的勝利歡呼。2012年6月，尼遜的公關對他皈依伊斯蘭教的報導予以否認；然而尼遜在伊斯坦堡拍攝《即刻救援2》時接觸到伊斯蘭教的宣禮並表示非常喜歡：「到第三週，我好像沒有它（宣禮）就活不下去了；它簡直像催眠了我，帶給我一種非常特別的感動，非常美。」此外，尼遜也非常欣賞天主教神學家羅耀拉的聖依納爵神操。2014年12月，尼森在宣傳電影《即刻救援3》的活動中，主動表示自己將到台灣拍片，並表示：「我對台灣很好奇，尤其是與中國大陸的關係，我很想搞清楚這些政治問題。當然我也相信台灣一定很美。」2020年6月，尼森的母親基蒂去世。因嚴重特殊傳染性肺炎疫情大流行造成的旅行限制，他無法返鄉參加她的葬禮。
Title: 連恩·尼遜 (Liam Neeson)
Section: 荣誉

1997年，英國《帝國雜誌》票選為百大影星（英語：Empire Magazine's Top 100 Movie Stars [1997]）。2000年，伊丽莎白二世授予大英帝国勋章（OBE）。2008年，美国爱尔兰基金在纽约授予「卓越表演艺术獎」。
Title: 米高·肯恩 (Michael Caine)
Section: abstract

迈克尔·凯恩爵士，CBE（英語：Sir Michael Caine, CBE，原名小莫里斯·約瑟夫·米克尔怀特，英語：Maurice Joseph Micklewhite Jr.，1933年3月14日—），生于英国伦敦，是一位英國知名的電影男演員，曾兩度獲得奧斯卡最佳男配角獎，另外在其它三項電影大獎金球獎、英國影藝學院獎和影視演員協會獎都有獲獎紀錄，且主演超過多達百部的電影。2015年以《年轻气盛》赢得第28届欧洲电影奖最佳男主角奖，并被授予欧洲电影奖终身成就奖。2023年對外宣布，由於自己年齡已高，走路行動不便等因素，決定宣布息影正式退出演藝圈。
Title: 米高·肯恩 (Michael Caine)
Section: 早年生活

父親是一名漁市場雜役，信仰天主教；母親是一名職業管家，米高從小隨母親信仰新教。幼年時歷經第二次世界大戰，全家撤退搬出倫敦，新居於諾福克郡的北Runcton。16歲從學校畢業後，於1952年4月起服兵役兩年，隸屬英國陸軍，曾經至德國及韓國駐軍，退役後被星探挖掘演出。
Title: 米高·肯恩 (Michael Caine)
Section: 事業
Subsection: 取名趣聞

米高·肯恩原先在影壇發展時，取的藝名是Michael Scott，卻在前往電影公司試鏡時，經紀人電話通知：此藝名已先被人使用，請米高另取新名。當時米高人在萊斯特廣場公共電話亭，環視週遭看到《肯恩艦事變》（The Caine Mutiny）的戲院海報，米高覺得喜歡，便用為藝名至今。多年後娛樂記者採訪他提及此事，他還幽默地自我逍遣一番說：「當時附近另一間戲院正在播映狄士尼電影《101忠狗》，幸好我沒有望向那邊，否則我藝名可能不是米高·肯恩，而是米高·101忠狗，呵呵。」
Title: 米高·肯恩 (Michael Caine)
Section: 事業
Subsection: 1960年代

肯恩的演藝事業在萨塞克斯郡開始。他回覆了一幅Westminster Repertory Company找舞台助理經理的招聘廣告後，漸漸接觸到舞台劇，最後更開始在Carfax Theatre中演一些跑龍套的角色。隨後，肯恩開始他的電視生涯，在不同的電視劇集中演一些小角色。1964年，他在歷史戰爭片《戰血染征袍》（Zulu）中扮演一名出身於上流社會的英國軍官，更因此角色而漸露頭角。其後，他主演了他最出名的兩個角色，即《機密檔案》中的間諜主人公Harry Palmer及《風流奇男子》中的Alfie。
Title: 米高·肯恩 (Michael Caine)
Section: 事業
Subsection: 指香港女性胸部细小

米高·肯恩1970年代在香港受訪時指香港女性漂亮面貌但胸部细小，當時被狄娜，張仲文等香港女演員批評。
Title: 蜜雪兒·菲佛 (Michelle Pfeiffer)
Section: abstract

米歇尔·法伊弗（英語：Michelle Pfeiffer，1958年4月29日—），美国女演员，2007年並當選「好萊塢形象巡迴代表」。成名作為1983年的《疤面煞星》（Scarface）及1993年《純真年代》（The Age of Innocence）。最知名作品是1992年電影《蝙蝠侠归来》裡反派角色貓女，近作有2007年的喜劇歌舞片《髮膠明星夢》裡的反派角色；曾經提名奧斯卡最佳女主角獎及金球獎。
Title: 蜜雪兒·菲佛 (Michelle Pfeiffer)
Section: 生平
Subsection: 早年

1958年出生於美國加利福尼亞州聖安娜，父親Richard是空調技師，母親Donna（閨姓Taverna）是家庭主婦。蜜雪兒在家中排行第二，有一個哥哥及兩個妹妹。米雪大學於社區大學金西学院就讀，1978年仍然在學的她贏得橘郡小姐；及後參选洛杉磯小姐，被擔任評判的經理人發掘成為演員。
Title: 蜜雪兒·菲佛 (Michelle Pfeiffer)
Section: 生平
Subsection: 事業

1980年，米雪在多部電視劇飾演小角色後轉投影壇；1982年在《油脂2》中擔任女主角，但電影劣評如潮，甚至令她沒有工作。1983年，《疤面煞星》的導演本來拒絕了米雪的試鏡，但在製片人的堅持下改變了主意。電影在票房上的成功，令她隨後參演了多部電影，成為票房保證。1988年，米雪參演了電影《孽戀焚情》，表現備受讚賞，翌年被提名奧斯卡最佳女配角獎。1989年，力求突破的米雪參演的電影《一曲相思情未了》，無論在票房、風評也取得重大成功，令她在多個頒獎禮中成為影后，卻始終失落奧斯卡最佳女主角獎。曾創下連續6年(1989~1994)獲得金球獎最佳女主角提名的輝煌紀錄，並於1993年以《槍聲響起》拿下國際三大影展之一的柏林影展影后頭銜。
Title: 蜜雪兒·菲佛 (Michelle Pfeiffer)
Section: 演出作品

《油脂續集》（Grease 2 ，1982）《疤面煞星》（Scarface，1983）《鷹女》（Ladyhawke，1985）《孽戀焚情》（Dangerous Liaisons，1988），提名奧斯卡最佳女配角獎《一曲相思情未了》（The Fabulous Baker Boys，1989）演走唱歌女，提名奧斯卡最佳女主角獎。《現代愛情故事》（Frankie and Johnny，1991）《蝙蝠侠归来》（Batman Returns，1992）飾演貓女/塞琳娜·凯尔《心外幽情》（The Age of Innocence，1993）飾演伯爵夫人《妖之戀》（Wolf，1994）飾演千金小姐/蘿拉《非常教師》（Dangerous Minds，1995）飾演教師/蘿恩《愛情吉日》（One Fine Day，1996）《捨不得你》（Up Close and Personal，1996）《失蹤時刻》（The Deep End of the Ocean，1999）《咫尺閃靈》（What Lies Beneath，2000）《真心男女》（The Story of Us，2000）《不一樣的爸爸》（I am Sam，2001）《毒自美麗》（White Oleander，2002）《魔幻星塵》（Star Dust，2007）《戀愛大爆髮》（Hairspray，2007）《誘心唔怕遲》（I could never be your woman，2007）《真愛效應》（Personal Effects，2008）《熟女寵愛》（Chéri，2009）《緣滿除夕夜》（New Year's Eve，2011）《怪誕黑家族》（Dark Shadows，2012）《麻辣黑幫》（The Family，2013）《媽媽！》（Mother!，2017)《東方快車謀殺案》（Murder on the Orient Express，2017）《蟻俠2：黃蜂女現身》（Ant-Man and the Wasp，2018）《復仇者聯盟：終局之戰》（Avengers: Endgame，2019）《黑魔女2》（Maleficent: Mistress of Evil，2019）《第一夫人》（The First Lady ，2022）《蟻人與黃蜂女：量子狂熱》（Ant-Man and the Wasp: Quantumania，2023）
Title: 杰克·吉林哈尔 (Jake Gyllenhaal)
Section: abstract

雅各·班傑明·「傑克」·葛倫霍（英語：Jacob Benjamin "Jake" Gyllenhaal，又譯為吉倫荷，1980年12月19日—），美国男演員。葛倫霍從七歲開始演戲，正式出道後在短時間內接演了許多風格迥異的角色。他曾獲頒英國電影學院獎，也曾獲得奧斯卡金像獎提名。葛倫霍首次在大型電影中演出是1999年的《十月的天空》，在電影中他飾演荷默·希坎姆，一个夢想是與朋友們一起製造並且試射火箭，迫於現實環境，曾經一度放棄後，再度在老師的鼓勵下，重新完成夢想的角色。之後在2004年的賣座電影《明天過後》中，他扮演一位遭遇劇烈全球寒冷化現象的學生，在片中葛倫霍和丹尼斯·奎德合作演出。之後他一改之前的角色形象，在電影《鍋蓋頭》（2005年）中飾演感到失意困惑的美國海軍陸戰隊員；同一年，葛倫霍也以在《斷背山》中的同性戀牛仔角色獲得贏得評論的讚賞。葛倫霍也多次參與支持各種政治和社會運動。他在美國民主黨為2004年總統大選所企劃的「Rock the Vote」宣傳廣告中現身，他也參與了環境保護活動和美國公民自由聯盟的宣傳。
Title: 杰克·吉林哈尔 (Jake Gyllenhaal)
Section: 早期生活和教育

葛倫霍出生於美國加利福尼亞州洛杉磯，父親是電影導演史帝芬·葛倫霍，母親是電影製作人和編劇娜歐蜜·芳納。他的姊姊瑪姬·葛倫霍也是演員。葛倫霍的父親在一個斯維登堡哲學思想家庭中成長，他同時也是瑞典貴族家庭的後裔；該家族最後一個瑞典籍祖先是他的曾曾曾祖父安得斯·李奧納多·葛倫霍（Anders Leonard Gyllenhaal）。葛倫霍的母親來自紐約市的美國猶太人家庭，她是哥倫比亞大學歷史學教授艾瑞克·方納（Eric Foner）的前妻。葛倫霍在猶太教的環境下成長，而他成為律法之子（B'nai Mitzvah）的儀式是在遊民收容中心舉行，是因為父母希望他能夠對於現在優渥的生活知所感恩。葛倫霍的父母堅持他必須在暑假打工供應自己的生活，於是他便在家族朋友經營的餐廳擔任警衛和服務生。
Title: 杰克·吉林哈尔 (Jake Gyllenhaal)
Section: 演藝生涯
Subsection: 早期

由於他的家人與電影工業有不淺的淵源，葛倫霍幼时便經常接觸電影製作。十一歲時，葛倫霍將首次演出獻給了1991年喜劇片《城市鄉巴佬》，飾演比利·克里斯托的兒子。他的雙親不同意他演出1992年的電影《野鴨變鳳凰》，因為葛倫霍將因此必須離家兩個月。接下來的二年，他的雙親准許葛倫霍進行角色試鏡，但禁止他在被選中後帶他們到現場。他們多次讓葛倫霍出現在他父親的電影。葛倫霍曾於1993年電影《危險的情人》（與姐姐美姬·佳蘭賀同演）、1994年的影集《謀殺：街上的故事》（Homicide: Life on the Street）、1998年的喜劇《王牌追殺令》（Homegrown）中演出，並曾與母親、姐姐美姬在義大利的烹飪節目《摩托·瑪莉歐》（Molto Mario）中出現過兩集。而在就讀高中前，葛倫霍唯一演過不是父親執導的電影是《喬許與S.A.M.》（Josh and S.A.M.）。1998年，葛倫霍於位於洛杉磯的哈佛西湖學校（Harvard-Westlake School）畢業，隨後就讀於哥倫比亞大學，攻讀東方宗教以及哲學，並於兩年後輟學、把精力專注於演藝事業上，待來日再完成學位。葛倫霍首次領銜主演的電影是改編自荷默·希坎姆自傳《火箭男孩》（Rocket Boys）、由喬·約翰斯頓執導的《十月的天空》，葛倫霍在片中飾演一位來自西維吉尼亞州、一心一意想獲得科學獎學金以避免成為一位煤礦工人的年輕人。該片票房達到三千兩百萬美元，薩克拉門托新聞與評論並形容該片是葛倫霍的「突破之作」。2006年，葛倫霍以《斷背山》提名奥斯卡最佳男配角奖，不過當時風采全被希斯·萊傑搶走，傑克不但不介意，私底下與希斯有著深厚交情，還是對方小孩的教父，希斯過世時，他更在喪禮上與希斯的妻子蜜雪兒·威廉絲互相攙扶痛哭。2015年，他宣傳新片《震撼擂台》，提到希斯也感性表示：「只要我還活著，我就會一直想他。」讓人見到他重情義的一面。他曾在接受訪問時，聊到《斷背山》片中跟萊傑的床戲，他敬業表示：「雖然很不自在，我們都深深相信電影想闡述的意念與想法，畢竟他不是我們的電影，而是所有人的電影。」
Title: 杰克·吉林哈尔 (Jake Gyllenhaal)
Section: 演藝生涯
Subsection: 轉型

傑克在描述現今全球嗜血化的媒體環境現狀的電影《獨家腥聞》中，首次擔綱製片，除了擔綱製片外也是本片的男主角，傑克本人更為了這部電影爆瘦了30磅（約13.6公斤）以達成效果，而傑克激烈減重的方法便是每天從家中跑到片場。傑克在本片的表現獲得各界好評，多名影評人表示這是傑克繼《十月的天空》後從影以來最突破之作，傑克也因為本片入圍了第72屆金球獎戲劇類最佳男主角。如今為漫威宇宙的反派角色「神秘客」。
Title: 杰克·吉林哈尔 (Jake Gyllenhaal)
Section: 演藝生涯
Subsection: 個人生活

2007年初傑克曾和知名女星瑞絲·薇斯朋交往，兩人交往了兩年多，最後在2009年11月分手。傑克曾和美國創作歌手泰勒絲於2010年間交往過，兩人是透過葛妮絲·派特洛牽引下認識，但交往一個多月隨即分手，隔年年初傑克本人有意願想要復合但遭到拒絕，泰勒絲收錄在專輯《Red》中的火紅單曲〈We Are Never Ever Getting Back Together〉及〈All Too Well〉等歌曲便是在描述他們之間的短暫戀情。
Title: 杰克·吉林哈尔 (Jake Gyllenhaal)
Section: 外鏈

官方网站 （页面存档备份，存于互联网档案馆）杰克·吉林哈尔在互联网电影资料库（IMDb）上的資料（英文）（英文）
Title: 傑利·路易斯 (Jerry Lewis)
Section: abstract

傑利·路易斯（英語：Jerry Lewis，1926年3月16日—2017年8月20日）是美國喜劇演員，歌手，電影製片人，編劇和導演。他以喜劇電影，電視，舞台劇和廣播聞名於世。他最初在1946年與迪恩·馬丁搭檔，形成馬丁和路易斯喜劇團隊。傑利·路易斯曾榮獲多個獎項，包含美國喜劇獎（American Comedy Awards），洛杉磯影評人協會和威尼斯電影節終身成就獎，他在好萊塢星光大道有兩顆星。 2005年，他獲得電視藝術與科學院（Academy of Television Arts & Sciences）州長獎 。在2009年2月22日，美國電影藝術與科學學院授予傑利·路易斯讓赫紹特人道主義獎。
Title: 珊卓·布拉克 (Sandra Bullock)
Section: abstract

珊卓·安妮特·布拉克（英語：Sandra Annette Bullock，1964年7月26日—），美國女演員、编剧和制片人。她成名于1990年代，代表作包括《捍衛戰警》和《二見鍾情》，自此確立好萊塢一線女星的地位。2010年憑在電影《攻其不備》中的演出贏得第82屆奧斯卡最佳女主角獎。
Title: 珊卓·布拉克 (Sandra Bullock)
Section: 早年生活

出生於維吉尼亞州阿靈頓縣，父親約翰·W·布拉克為五角大廈承包商，母親海各·D·麥爾是一名德國歌劇唱家，不過已於2000年4月4日因癌症與世長辭。布拉克外祖父是一名紐倫堡的火箭科學家，後來布拉克在紐倫堡住到了12歲之後，開始與她的母親展開歌劇巡迴演出，也因此布拉克的童年除了住在德國外也住在歐洲的其他地方，布拉克自小也從媽媽身上學習芭蕾舞以及演唱藝術。布拉克高中時就讀華盛頓李高校，並且是一名啦啦隊員，還曾經與足球隊員約會過。1982年畢業後進入東卡羅來納大學，在這期間曾經做過服務生，不過後來為了投入演藝圈而在讀了大學三年後休學，後來前往曼哈頓做演員的試聽，並且讓自己投身多項工作融入社會（酒保、酒吧女招待、衣帽間管理員）。布拉克後來還是在東卡羅萊納大學完成了學業，拿到了學士學位，布拉克會說一口流利的德語。
Title: 珊卓·布拉克 (Sandra Bullock)
Section: 演員生涯

當身在紐約之時，珊卓在邻里剧场表演学校（The Neighborhood Playhouse）學習戲劇課程。她在許多個學生電影中現身，而且稍後也在外百老匯的戲劇"No Time Flat"中領銜演出。導演 亞倫·J·雷維對珊卓的演出印象深刻，並且提供她在1989年的電視電影作品《Bionic Showdown: The Six Million Dollar Man and the Bionic Woman》中的演出機會。在本片拍攝完畢之後，珊卓留在洛杉磯，在幾部獨立電影中演出小角色，也在NBC電視1990年的短篇現場影片《Working Girl》 中演出主要角色。之後她接拍了幾部電影，1992年的《浪漫女人香》、1993年的《愛情這玩意》與《蠻荒天使》。之後珊卓憑藉在1993年的動作片《超級戰警》（Demolition Man）的突出表現，獲得了出演次年上映的電影《捍衛戰警》（Speed）女主角安妮一角的機會。《捍衛戰警》在全球範圍內取得巨大成功，票房突破3億500萬美元，成為她演藝生涯中第二賣座的影片。接著珊卓接拍的《二見鍾情》、《網絡上身》、《殺戮時刻》均在票房上取得不俗成績，正式確立好萊塢一線女星地位。同时憑藉在《二見鍾情》中的演出，珊卓還獲得了金球獎最佳音樂及喜劇類電影女主角的提名。1997年珊卓拍攝《捍衛戰警2》時接受了1100萬美金的片酬，而在《麻辣女王2》中則接受了1750萬美金的片酬。在1996年與1999年，珊卓被《人物》杂志评選為世界上最美麗的50個人物之一，她在《帝国》杂志所列出的「世界上100名永遠的電影明星」中名列第58名。她出席了2002年表揚她傑出表現的「Raul Julia Award」，身為情境喜劇《The George Lopez Show》的製作人，她為了拓展事業成立了公司。 在2004年，珊卓在電影《衝擊效應》（Crash）中演出配角的角色，並因此片的演出獲得正面評價，也些影評認為這是她演藝生涯中最棒的一次演出。稍後珊卓在電影《跳越時空的情書》（The Lake House）中現身，這部浪漫劇情片中，她再度和同演《捍衛戰警》的演員基努·李維攜手演出，本片在2006年6月16日發行，因為在本劇中兩位主人翁的角色因故事所需而分開演出 (本劇情節是關於時空旅行)，珊卓與基努·李維在演出期間只有兩週是一起共同拍攝的。在同一年，珊卓在電影《柯波帝：冷血污名》（Infamous）中現身，此劇中她扮演作家哈波·李（Harper Lee）。珊卓也在電影《亡命感應》（Premonition）中與朱利安·麥可馬洪一同演出，本劇於2007年的3月發行。2010年以電影《攻其不備》获得奧斯卡最佳女主角獎，但在奧斯卡典禮的前一天也以另一部電影《求愛女王》獲得金酸莓獎最爛女主角，創下首位在同一年以來同時獲得的奧斯卡獎和金酸莓獎的记錄。珊卓在2005年3月24日接受了好萊塢星光大道上的一顆星，2007年1月份，珊卓以8500萬元的淨值，名列富比士（Forbes）雜誌娛樂圈第十四名富有的女性。2013年在墨西哥导演艾方索·柯朗执导的3D科幻灾难片《地心引力》中饰演险境求生的航天员莱恩·斯通博士，其演出获得广泛好评，并获得金球奖、美国演员工会奖、英国电影学院奖和奥斯卡金像奖最佳女主角提名。
Title: 珊卓·布拉克 (Sandra Bullock)
Section: 企業經營者身份

珊卓管理自己的製作公司「Fortis Films」，她的姊妹傑西娜·布拉克·布拉杜是此公司的董事長，而她的父親約翰·布拉克則是這家公司的執行長。珊卓是《George Lopez》的製作人，電視網在五月錄製這齣情境喜劇，即使在企業上並不見得是有實質獲利的盤算，且得使珊卓耗資1000萬美金，珊卓仍嘗試製作一部由作家F.X.吐爾的短篇故事《登峰造擊》所改編的電影，雖未能在女性的票房中吸引注意， 但這個故事最終在2004年的奧斯卡金像獎中獲獎項。珊卓的公司Fortis Films同樣製作了她自己主演的影片《求愛女王》。另外与此同時，她还致力於她的「Austin餐廳」、「Bess Bistro」與其第一個行銷企畫──一系列的有機蠟燭。
Title: 珊卓·布拉克 (Sandra Bullock)
Section: 私人生活

布拉克曾經與演員坦特·唐納文訂婚，當時他們是在拍攝Love Potion No. 9而相遇，不過他們的關係只維持了4年。她也曾經與美式足球選手東尼·艾克曼約會過，或是吉他手蓋·佛西斯、史帝夫·巴希米、澳洲音樂家包伯·史奈德、瑞恩·高斯林、马修·麦康纳交往過。不過最後都沒有繼續交往下去。布拉克於2005年7月16日嫁給电视节目主持人傑西·詹姆斯，兩人是在布拉克為十歲教子準備聖誕禮物時認識的。布拉克與先生的婚姻上還曾經註明過：於2010年3月，傳媒揭發傑西與多名女子的外遇醜聞，傑西於3月18日向布拉克發表公開道歉信，希望挽救婚姻，但兩人最終於6月正式離婚。同時，布拉克宣佈會以單身母親身份，繼續收養她與傑西在四年前開始申請、並於2010年1月正式領養的男嬰Louis Bardo Bullock。後來布拉克在2015年起與攝影師布萊恩·蘭德爾（英語：Bryan Randall）相戀，布萊恩在2023年8月5日因為肌萎縮性脊髓側索硬化症逝世布拉克曾經在2000年12月20日逃離了Jackson Hole機場的空難。後來在2001年震驚全世界的911恐怖攻擊事件時，布拉克當時下榻在Soho Grand旅館，而這旅館就離世貿中心只有12個街區的距離，當布拉克在旅館房間內目睹此事發生時，她立即到附近的醫院提供救援，並且在全紐約電話線癱瘓時，利用自身的空閒時間使用Palm發送e-mail替受傷的人聯絡到他們的家人。布拉克曾三度捐贈100萬美元至美國紅十字會，第一次是911恐怖攻擊事件，第二次則是南亞大海嘯，第三次是海地大地震。
Title: 凯瑟琳·赫本 (Katharine Hepburn)
Section: abstract

凯瑟琳·霍顿·赫本（英語：Katharine Houghton Hepburn，1907年5月12日—2003年6月29日）是好莱坞六十余年间极具影响力的美國女演员，从广播到舞台、电视到电影，从脱线喜剧到文学戏剧，她出演的作品类型多种多样，先后四次获奥斯卡最佳女主角奖，另有八次提名。1999年，美国电影学会将她评为古典好莱坞电影百年最杰出的女演员。赫本以坚强独立和个性鲜明著称，一生致力促进妇女权利。赫本出身康乃狄克州富裕家庭，父母思想进步，就读布林莫爾學院期间就开始表演。她在百老汇的演出颇受好评，引起好莱坞注意。她初涉影坛的作品非常成功，出演的第三部电影《牵牛花》就夺得奥斯卡最佳女主角奖，但此后参与的多部都沦为票房毒药，并在与加里·格兰特合作的《育婴奇谭》达到高潮，该片获评论界一致好评，但商业上同样惨淡收场。赫本决心自创复出机遇，她买断与雷电华电影签订的合约离开好莱坞，取得《费城故事》的电影改编版权后以由她主演等条件转让给米高梅。电影《费城故事》的大卖令她回歸好莱坞一线女星地位，并第三次获奥斯卡最佳女主角奖提名，詹姆斯·史都華也因该片拿下生命中唯一的奥斯卡奖。如今，《育婴奇谭》和《费城故事》都已公认为史上喜剧片杰作。进入20世纪40年代后，赫本开始与史賓塞·屈塞持续超过四分之一个世纪的合作，共合演九部电影。进入后半生的赫本继续自我挑战，积极投身莎士比亚戏剧制作并出演各种各样的文学角色。她发现扮演中年单身女子的利基市场，《非洲女王号》就为她再获奥斯卡金像奖提名。《夏日痴魂》是赫本又一部名利双收的作品，为她赢得第八次奥斯卡金像奖提名。此后，她还因《猜猜谁来吃晚餐》、《冬獅》和《金色池塘》三次拿下奥斯卡影后桂冠。进入20世纪70年代后，赫本开始参演电视电影，这也成为她演艺生涯后期的重点。1994年，87岁高龄的赫本最后一次在大银幕上亮相，此后不再参加演出，身体状况逐渐恶化。2003年6月29日，凯瑟琳·霍顿·赫本在家中谢世，享年96岁。赫本以拒不遵从社会对女人的期望且不配合好莱坞宣传机器闻名。她直率、自信，身体健壮，在女人纷纷身着裙装的年代就一直穿长裤。赫本在银幕上塑造大量特立独行的人物，是20世纪美国“现代女人”的缩影，并成为重要的文化人物为后世铭记。
Title: 凯瑟琳·赫本 (Katharine Hepburn)
Section: 早年经历和教育

1907年5月12日，赫本在康涅狄格州哈特福出生，是家中第二个孩子。父亲托马斯·诺瓦尔·赫本（1879至1962年）是哈特福医院泌尿外科医师，母亲凯瑟琳·玛莎·霍顿·赫本（1878至1951年）是女权活动家。两人都致力推动美国社会变革：托马斯协助建立新英格兰社会卫生协会，向公众传达性病知识，赫本的母亲是康涅狄格州妇女参政权协会主席，后与玛格丽特·桑格共同宣传节育。童年时的赫本就多次与妈妈一起参加“妇女投票权”示威活动。赫本的父母鼓励孩子针对任何有兴趣的话题思考和辩论，允许他们充分行使言论自由。父母的进步观点颇受社区非议，促使赫本决心遇到障碍时迎头直上。赫本自称从小就意识到父母非常杰出，为她后来的成功奠定基础，对此她深感幸运。终其一生，赫本都与家人保持亲密关系。儿时的赫本就像假小子，喜欢自称“吉米”并把头发剪短。托马斯喜欢孩子们尽可能发挥潜能，教他们游泳、跑步、潜水、骑马、摔跤、高尔夫球和网球。赫本很喜欢高尔夫球，每天都会练习并熟能生巧，一度打入康涅狄格州青年女子高尔夫锦标赛半决赛。她很喜欢在長島海灣游泳，每天早上都用冰凉的水洗澡，相信“良药苦口”。赫本年纪轻轻就成为影迷，每周六晚都去看电影。她还与朋友和兄弟姐妹一起向邻居表演戏剧并按50美分票价收费，为納瓦霍人筹款。1921年3月，年仅13岁的赫本和15岁长兄汤姆趁复活节假期来到纽约，住在格林尼治村母亲的朋友家里。3月30日，赫本发现她崇拜的哥哥已经自杀，显然他是把窗帘绑在帘上上吊自尽。但对外时赫本一家坚称长子不是自杀，一定是做实验时出了差池。惨剧令少女时期的赫本变得紧张、喜怒无常而多疑，她刻意避开其他孩童，从牛津中学退学，改由私人辅导。此后她一直沿用亡兄的生日（11月8日），直到1991年的自传《我：凯瑟琳·赫本自传》才透露她的生日其实是5月12日。1924年，赫本进入布林莫爾學院学习，她的母亲也曾在此就读，赫本原本只想满足妈妈的期望，但后来还是觉得学习生活很充实。此前她已连续多年没进过学堂，自我意识很强，不习惯与同学相处。为满足大学的成绩要求，赫本学得非常辛苦，其间一度因在房间抽烟遭停学处分。赫本很喜欢表演，但参加大学戏剧演出首先必须满足比较高的成绩要求，于是她在成绩提升后马上就开始定期参加演出。大四那年，她在剧作《月中女》出演女主角潘多拉，演出颇受好评，进一步坚定赫本投身表演事业的决心。1928年6月，她从学院毕业并获历史和哲学学位。
Title: 凯瑟琳·赫本 (Katharine Hepburn)
Section: 事业
Subsection: 跻身剧院（1928至1932年）

离开大学的赫本一心要当演员，毕业第二天就赶到巴爾的摩与经营剧目剧院风生水起的埃德温·诺夫见面。她对演出的热忱令诺夫青眼相看，马上决定请她出演正在制作的《女沙皇》。虽然只是小角色，但赫本的演出仍然赢得赞誉，《印刷言论》就称她的表演“引人注目”。赫本获得在一周后剧目的演出机会，但这次的评价不及初次，评论批评她的嗓音太显尖利，于是她离开巴尔的摩，前往纽约接受嗓音导师训练。诺夫决定在纽约制作《大池塘》，要求赫本充当女主角替补。演出开始一周前，原定女主角被开除，跻身剧院仅第四周的赫本取而代之，首次获得主演机遇。然而她却在演出当晚迟到，还出现记混台词、绊倒、说话速度太快等一系列问题。赫本立刻就被炒鱿鱼，原定的女主角回归。赫本并未因此消沉，马上又加入制作人阿瑟·霍普金斯的团队，接演《这些日子》中的学生妹。1928年11月12日，她首度在百老汇演出，但在科特剧院参演的剧目评价不佳，仅八晚便停演。霍普金斯很快又聘请赫本担当菲利普·巴里舞台剧《休假日》女主角替补。但是，仅两周后，她就在12月上旬离职与大学期间相识的拉德洛·奥格登·史密斯结婚。赫本本打算放弃演艺生涯，但却很快就开始怀念工作的感觉，她马上回归继续担当《休假日》女主角替补达半年之久。1929年，赫本为主演《死神假期》的机会谢绝剧院行会安排的角色，觉得这次主演机遇堪称完美，但却再度被炒，只好返回行会接受《乡间一月》的替补位置，酬劳只有最低薪资水平。1930年春，她加入马萨诸塞州伯克夏縣斯托克布里奇的剧团，后又在夏季中途离职，继续向戏剧导师学习。1931年初，赫本获取出演百老汇剧目《艺术与波特夫人》，但因剧作家批评“长得不好看，举止也令人讨厌，而且毫无才华”而被解雇。不过，剧团没有及时找到合适的女演员，故重新聘请赫本，剧目上演后还算成功。赫本参演康涅狄格州艾沃里顿的夏季剧目公司的许多剧目，事实证明她颇受观众青睐。1931年夏，菲利普·巴里邀请她出演他的新剧《动物王国》，与莱斯利·霍华德演对手戏。11月开始排练后，赫本自信能凭这次演出成为明星，但霍华德不知何故很讨厌她，结果赫本又遭解雇。而且赫本询问解雇原因时巴里回答：“老实说吧，你不怎么样。”赫本的信心受到打击，但她还是继续寻找机会。她获选在即将上演的新剧、取材希腊寓言的《勇士之夫》中扮演小角色，排练开始后又接到通知，要求她熟悉主角的台词。《勇士之夫》为赫本的演艺生涯取得突破。为她立传的查尔斯·海厄姆声称，剧中角色对赫本而言非常理解，她正如人物要求的那样擅长体育运动而且精力十足，积极参与剧目制作也是她成功的重要原因。《勇士之夫》于1932年3月11日在百老汇莫罗斯科剧院首演。赫本首度登场时身穿银色短上衣，肩上扛着鹿，从狭窄的楼梯上快速跑下。剧目持续上演三个月，赫本的演出赢得好评。《纽约世界电讯报》的理查德·加兰称赞她连续这么多个夜晚用光彩照人的表演照亮百老汇舞台。
Title: 凯瑟琳·赫本 (Katharine Hepburn)
Section: 事业
Subsection: 立足好莱坞（1932至1934年）

好莱坞经纪人利兰·海沃德手下星探看到赫本在《勇士之夫》的演出，邀请她参与雷电华公司电影《离婚帐单》人物西德尼·费尔菲尔德试镜。导演乔治·丘克对她的表演非常满意，称赞赫本无他所知的任何人都截然不同。他特别喜欢赫本拿起玻璃杯的表演，“我觉得她对那个动作很有天赋。”面对邀约，赫本要求的周薪达1500美元，对于当时默默无闻的女演员来说非常高。但在丘克鼓动下，制片商与赫本签订临时合同，其中包含最少三周的工时保证。另据雷电华电影总裁大卫·O·塞尔兹尼克回忆，他当时为聘请赫本冒着“极具巨大的风险”。1932年7月，25岁的赫本来到加利福尼亚州，与当时已是大明星的約翰·巴里摩合演《离婚帐单》，却没有表现出任何受宠若惊的感觉。虽对电影演出还需努力适应，但她一经接触就对电影工业深感着迷。影片颇为成功，赫本的演出获得好评。《纽约时报》影评人莫当特·霍尔称颂她的表演“极其精彩……在银幕上难得一见”。《综艺》杂志刊登的评论宣称：“凯瑟琳·赫本出演第一部电影就能脱颖而出、给人留下深刻印象，身上某种至关重要的特点令她在电影海洋中仍显与众不同”。《离婚帐单》的成功促使雷电华与赫本签下长期合同，乔治·丘克成为赫本终生的朋友和同僚，两人共合作拍摄十部电影。赫本出演的第二部电影是《克里斯托弗·斯特朗》（1933年），讲述女飞行员和有妇之夫的婚外情。该片票房成绩一般，但赫本的演出赢得赞誉。里贾纳·克鲁在《美国新闻报》发文，称她的举止有些格格不入，但鲜明而积极的人格特质足以吸引观众目光。赫本演出的第三部电影是《牵牛花》（1933年），从此确立她好莱坞大牌女星的地位。她在片中饰演女演员伊娃·洛夫莱斯并拿下第一座奥斯卡最佳女主角奖。制片商原计划请康斯坦斯·贝内特饰演洛夫莱斯，但赫本在制片人潘德洛·S·伯曼的办公桌上看到剧本后极力争取，自称命中注定要扮演这个角色。与之后半个多世纪一样，赫本没有因为获提名而出席奥斯卡颁奖典礼，但对拿奖感到非常激动。她再接再励，又在大获成功的《小妇人》（1933年）中诠释女主角乔，该片是当时电影史上有数的票房大片，赫本还赢得威尼斯电影节最佳女演员奖肯定。赫本非常喜欢《小妇人》，而且对自己的演出颇感骄傲，事后甚至宣称“我敢说没人能（把乔）演得像我一样好”。1933年结束前，赫本已是业内颇具声望的女影星，但她同样渴望在百老汇证明自己。20世纪20年代极为成功的戏剧制作人杰德·哈里斯此时身陷事业低谷，他邀请赫本出演剧作《湖》，赫本不但同意，而且愿意只收取很少的报酬。雷电华要求赫本休假前先参演电影《烈性子》（1934年），她的角色是没有受过教育的山区姑娘特里格·希克斯。影片票房大卖，但评论普遍认为这是赫本从影生涯有数的烂片，她的表演也不受待见。此后赫本一直在卧室放有一张她扮成希克斯的照片，自我提醒不要得意忘形。《湖》在华盛顿哥伦比亚特区的预售成绩可观，故而在此首演。《烈性子》导演哈里斯功底欠佳，赫本的信心大受影响，为演出苦苦挣扎。然而，哈里斯还是未经进一步排练就开始在纽约演出。《湖》于1933年12月26日在马丁·贝克剧院开演，赫本遭评论家口诛笔伐。多萝西·帕克取笑“她从这头跑到那头，脸上表情永远都是那么丰富”。赫本已经签下十周的合同，只能继续忍受票房急剧下滑的难堪境地。哈里斯又决定到芝加哥继续演出，甚至对赫本说：“拜托，我就是想利用你赚钱而已。”赫本不想继续参与注定要失败的演出，为了脱身，她把所有的积蓄（近1.4万美元）全部付给哈里斯。赫本事后表示，哈里斯无疑是她一生所遇最恶毒的人，这段宝贵经历让她明白必须对自己的事业负责。
Title: 凯瑟琳·赫本 (Katharine Hepburn)
Section: 事业
Subsection: 影坛受挫（1934至1938年）

经历《烈性子》的失败后，雷电华安排赫本出演根据詹姆斯·巴里同名维多利亚时代小说改编的电影《小牧师》（1934年），期望再现《小妇人》的辉煌。然而事与愿违，投资太高的《小牧师》未能收回成本。再下来她与查尔斯·博耶合演的浪漫剧情片《心碎》（1935年）同样票房失利，所获评价也不佳。连续三部电影失败后，赫本的事业终于在《愛麗絲·亞當斯》（1935年）上迎来转机，影片讲述平凡出身青年女子竭力跻身上流社会的故事。赫本很喜欢同名原著，所以很高兴能够出演女主角。电影票房大卖，与《小妇人》一样是女演员本人非常喜欢的作品，为她赢得第二次奥斯卡奖提名，最终得票仅次于获奖的贝蒂·戴维斯。赫本得以自主选择接下来参演哪部电影，她选中乔治·丘克的新项目《西尔维娅传》（1935年），这也是她首次与加里·格兰特搭档。她的角色在片中大部分镜头都假扮成男孩，为此赫本还把头发剪短，但评论界和观众都不赏脸。随后她在约翰·福特的《苏格兰女王玛丽》（1936年）中诠释玛丽·斯图亚特，但票房和评价同样惨淡。同年上映的《女人造反》（1936年）以维多利亚时代为背景，赫本饰演的女子为反抗传统未婚生子，但与1937年的时代喜剧《名门街》一样票房不佳，至此她已连续出演四部票房失利的电影。事业不顺之际，赫本又因态度引来非议。她与新闻界关系不佳，对待记者往往粗鲁而挑衅。面对是否有孩子的问题，她厉声回复：“有，有五个：两个白人，三个有色人种”。她不接受采访，也不同意签名请求，媒体因此称她“傲慢的凯瑟琳”。公众也对她孩子气的举止和服饰感到莫名其妙，她逐渐变得不得民心。赫本自觉有必要离开好莱坞，她回到东部主演剧院改编版的《简·爱》，剧目的巡演颇为成功，但赫本对剧本内容缺乏足够信心，而且还对《湖》的失败心有余悸，所以决定不到百老汇演出。1936年即将结束之际，赫本一度加入《乱世佳人》女主角斯佳丽·奥哈拉争夺战，但制片人塞尔兹尼克认为她缺乏性魅力，据称他曾告诉赫本：“我实在没法想象白瑞德会追你十二年”。赫本接下来在《摘星梦难圆》（1937年）中与金杰·罗杰斯合作，该片讲述富家女想当女演员的故事，简直就是赫本生活的翻版。影评人提前观看预映后肯定赫本的演出，因此她的名字在片头字幕中比罗杰斯更早出现。电影获奥斯卡最佳影片奖提名，但未如雷电华期待的那样票房大卖。业内权威认为赫本是票房毒药，但雷电华继续安排她出演电影，希望赫本尽早恢复声望。赫本获选出演霍華·霍克斯的脱线喜剧《育婴奇谭》（1938年），扮演的任性富家女搞丢豹子宠物时还在主动追求古生物学家加里·格兰特。她对出演肢体喜剧很有信心，并根据合作演员沃尔特·卡特利特的提示把握喜剧时机。影片获得评论界赞誉，但票房依然不见起色。为赫本立传的安德鲁·斯科特·伯格表示，考虑到当时脱线喜剧和格兰特都很有票房号召力，《育婴奇谭》商业失利应当归咎于影迷对赫本的反感。《育婴奇谭》上映后，美国独立剧院业主协会将赫本列入“票房毒药”影星名单，她的声誉陷入低谷，雷电华安排的下一部电影是《凯里妈妈的鸡》，属于基本不可能成功的B級片。赫本拒绝出演，并向雷电华支付7.5万美元买断合约。此时电影演员大多不敢脱离收入稳定的制片厂体系，但赫本家境宽裕，经济上有能力保持独立。她与哥倫比亞影業签约出演电影改编版《休假日》（1938年），第三次与格兰特合作，扮演爱上妹妹未婚夫的富家女。影片同样获得影评人认可但不受观众待见。赫本接到的下一个项目薪酬仅有一万美元，比她初入影坛时还少。安德鲁·布里顿的著作指出，从没有任何明星像赫本这样迅速或亮眼地登场，也没有任何明星像她这么快速变得不受欢迎且旷日持久。
Title: 凯瑟琳·赫本 (Katharine Hepburn)
Section: 事业
Subsection: 卷土重来（1939至1942年）

面对事业上的挫折，赫本决定自行创造复出机遇。她离开好莱坞搜寻舞台剧项目，签约主演菲利普·巴里的新剧《费城故事》。这简直是为她量身定制的作品，女主角特雷西是社交名媛，为人既幽默又咄咄逼人，神经紧张而且精神脆弱。赫本的同伴霍华德·休斯意识到，这部剧可以成为她恢复好莱坞一线影星地位的敲门砖，于是在首演前就买断剧作的电影改编版权。《费城故事》先在全国各地巡演并颇受好评，再于1939年3月28日在百老汇舒伯特剧院开演。剧目无论商业还是评论都大获成功，连演417场后又开始第二轮成功的全国巡演。大型电影制片商纷纷联系赫本，争取将巴里剧作改编成电影的机会，最终她选择的是好莱坞制片厂头把交椅米高梅，条件是由她主演并挑选导演。赫本选择已经多次合作的乔治·丘克，并请加里·格兰特和詹姆斯·史都華共同主演，她还把电影字幕中出现的第一位演员姓名位置让给格兰特。赫本在电影开拍前颇有先见地表示，不会在片中大张旗鼓地出场：“影迷……大概觉得我太装腔作势之类。很多人都想看到我摔个狗吃屎。”所以电影开场第一个镜头就是格兰特先拍赫本的后背，再把转头后的她推倒在地。据伯格所述，赫本的角色经过精心设计，以令观众先尽情地嘲笑她，最终转变成同情和认可，赫本认为这对“重塑”她的公众形象至关重要。《费城故事》的票房收入在1940年电影中名列前茅，打破无线电城音乐厅的上座纪录。《时代》杂志宣布：“回来吧凯蒂（凯瑟琳的昵称），有什么事儿都原谅你”。赫布·戈尔登在《综艺》发文称：“这是（专为）凯瑟琳·赫本（设计）的电影……把费城主线富人区所有任性且极具特色的社交名嫒完美融合，这样的故事如果不是她来演，简直没法想象”。赫本因本片第三次获奥斯卡奖提名并赢得纽约影评人协会奖最佳女主角，史都華也拿下他唯一的奥斯卡最佳男主角奖。接下来，赫本亲自参与浪漫喜剧片《小姑居處》开发，电影讲述政治专栏作家为人过于独立且以自我为中心，导致她和体育记者的恋情遭遇危机。影片源自加森·卡宁1941年向赫本提出的构想，据卡宁回忆，她对构想很感兴趣并亲自参与剧本创作。她把完成的剧本交给米高梅高管审阅，要价达25万美元，其中她与编剧各拿一半。米高梅接受条件，还同意让她挑选演员和导演。1942年，乔治·史蒂文斯执导，赫本与史賓塞·屈塞主演的《小姑居處》上映后大卖。影评人称赞两位主演之间的化学反应，另据海厄姆回忆还特别指出赫本“日渐成熟和优雅”。《纽约世界电讯报》认为两人贡献的演出都非常精彩，赫本在此期间与米高梅签约，随后第四次获奥斯卡影后提名。
Title: 凯瑟琳·赫本 (Katharine Hepburn)
Section: 事业
Subsection: 放缓步调（1942至1949年）

1942年，赫本返回百老汇参演《没有爱》，该剧是菲利普·巴里专门为她创作。剧评人反应平平，但凭借赫本如日中天的名望，该剧依然连续16周场场爆满。米高梅非常急切地想要再现屈塞与赫本合作的票房号召力，安排两人主演《自由之火》（1942年）。该片以黑暗谜团为背景宣传法西斯主义的危险，赫本视其为发表重要政治声明的好机会。电影评价不佳但颇得观众青睐，再度确认两人组合的商业热度。参演《小姑居處》期间，赫本决心帮助此时备受酗酒和失眠折磨的屈塞，两人逐渐相恋。为此她放缓事业步调，此后直到1950年才再度亮相舞台，而且这几年在电影中的戏份也远不及20世纪30年代。1943年她只在战时士气宣传片《台口餐厅》中以真实身份客串出镜。1944年，她在高成本剧情片《龍種》中饰演美国银幕上非常罕见的中国农民。赫本对演出非常投入，但电影反响一般，评论认为她不适合这种角色。随后她再度与屈塞合作，出演电影改编版《没有爱》（1945年）。为支持屈塞重返百老汇，赫本接下来谢绝出演《情天恨海》的机会。《没有爱》反响不佳，但屈塞和赫本的黄金组合魅力不减，在1945年复活节周末卖出的电影票数量创下新纪录。赫本的下一部作品是黑色电影《新婚浩劫》（1946年），与罗伯特·泰勒和罗伯特·米彻姆共同主演但评价不佳。1947年的美國舊西部背景剧情片《陇上春色》是赫本与屈塞第四次合作，与《自由之火》和《没有爱》一样无论本土还是海外都很卖座，但影评人反响一般。同年，赫本在《梦幻曲》中诠释克拉拉·维克·舒曼，为此还接受钢琴家的高强度培训。十月该片上映时，她公开反对好莱坞愈演愈烈反共运动的立场已经严重影响事业。部分人士认为赫本的立场很危险，报导表明观众甚至朝放映《梦幻曲》的银幕投掷物品，连续九个月没人请她拍片。赫本的下一个项目来得颇为意外，法蘭克·卡普拉导演的政治剧情片《联邦一州》（1948年）在开拍前一天邀请她取代克劳黛·考尔白。屈塞早已签约担任男主角，所以赫本对剧本内容很了解，两人的第五次合作又一次名利双收。《亚当的肋骨》于1949年上映，是屈塞与赫本连续第三年合作演出。影片与《小姑居處》一样是“两性战争”喜剧，由两人的朋友加森·卡宁和露芙·高頓编剧，专为这对黄金搭档量身订做，讲述律师夫妇在法庭上分别代表原告和被告唇枪舌战，赫本也称该片非常适合她与屈塞出演。此时美国部分剧院仍会出现针对赫本政治观点的抗议活动，但《亚当的肋骨》依然大获成功，获得评论界认可的同时，也刷新屈塞与赫本合演电影的票房纪录。《纽约时报》影评人博斯利·克劳瑟对本片推崇倍至，称赞两人“完美兼容”。