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Title: 詹姆斯·史都華 (James Stewart)
Section: 生平
Subsection: 與希区柯克及曼的合作

從1940年代後期，到整個1950年代，史都華與導演阿尔弗雷德·希区柯克及導演安東尼·曼分別都展開一連串精彩的合作。1950年到1955年間，他與安東尼·曼推出一系列西部片：《無敵連環槍》（1950）、《怒河》（1952）、《血泊飛車》（1953）、《遠鄉》（1955）、《血戰蛇江》（1955），在當時及現在的美國，都是膾炙人口的西部片。在经纪人利兰·海沃德的帮助下，詹姆斯·史都華在此時同环球电影公司达成合约，成為有声电影时代第一位爭取到電影票房抽成的演員，至今已被引為常例。《無敵連環槍》以1873年研發、美國西部經典的溫徹斯特來福槍為名。《怒河》以1847年西部篷車隊為背景。《遠鄉》是西部片中極少見，以1896年阿拉斯加克隆代克淘金潮為主題。在《血戰蛇江》中，史都華有一段長達90秒、被馬拖著跑的危險動作，他在這段鏡頭拒絕使用替身。反映1860年代南北戰爭戰後社會問題的《血泊飛車》在國家電影保護局收藏之列，也得到知名電影歷史學家如李奧納德·馬丁等人的推崇。吉米·史都華在安東尼·曼一系列西部片中的角色各異，但共通的形象是一名為過去所困擾的男子，在遭遇艱難險阻之際，尋求救贖的過程。1953年的《霹靂灣風雲》，是一部以二次戰後為背景，被認為將西部精神貫注於現代，石油探勘的冒險故事。1955年的《戰略空軍》是吉米·史都華一生之中少見的戰爭片，闡述戰略空軍指揮部在冷戰時期的角色，片中情節與他的自身經歷有著共通之處，都是空軍預備役軍官；此片合作的女主角也是裘·艾莉森。1953年，推出奧斯卡得獎、巨大票房成功的《葛倫米勒傳》，是爵士樂搖擺大樂團（Big band swing）作曲家兼指揮家葛倫·米勒的傳記電影；女主角再次是裘·艾莉森；爵士樂演奏家兼歌手路易斯·阿姆斯壯等人，親自在此片客串；這是一部結合電影與音樂藝術的經典之作。1948年到1958年之間，詹姆斯·史都華與阿尔弗雷德·希区柯克合作的四部經典驚悚片：《奪魂索》（1948）、《後窗》（1954）、《擒凶記》（1956）、《迷魂記》（又譯《迷情記》）（1958）。風格前衛的《奪魂索》是希區考克第一部彩色影片，帶有高度實驗及創新性質；親切、害羞的青年史都華在這裡搖身一變，成為一位睿智、機警、偏激的灰髮哲學教授，識破他的兩名同性戀高材生策劃的謀殺案。奧斯卡得獎的《擒凶記》是重製希區考克在1934年的同名作品；女主角是著名歌手兼演員桃樂絲·黛；此片的電影主題曲為英語歌曲之經典。《奪魂索》的編劇亞瑟·勞倫斯、以及飾演兩名同性戀學生的約翰·道爾、法利·葛倫格，在現實中是公開的同性戀者。亞瑟·勞倫斯及法利·葛倫格在當時且是情人。據亞瑟·勞倫斯在其著述中，對此片他感到非常有趣的回憶道，詹姆斯·史都華雖然是最重要主角，對於這部電影劇裡劇外的同志意涵、甚至他的角色本身也隱然有同志傾向，竟然始終沒有察覺。《後窗》、《迷魂記》在現在被認為是希區考克的顛峰之作，在國家電影保護局收藏，以及名列美國電影學會百年來最偉大的電影系列，歷來對《迷魂記》及《後窗》分析的專書、專文汗牛充棟。《後窗》是與葛莉絲·凱莉搭檔；吉米·史都華在其中細膩豐富的表情、舉止、演技，扣人心弦至極；。《迷魂記》的女主角是金·露華；此片在英國電影學會的期刊《畫面與音響》，於1992年及2002年，分別被選為史上最偉大的電影第四名及第二名、以及被美國電影學會評為百年來最偉大的懸疑電影，影片的多處創意亦經常被後人挪用。《迷魂記》雖然在現在被廣泛評價為史上最偉大的電影之一，但是除了希區考克和史都華分別得到1958年聖塞瓦斯提安國際影展的最佳導演獎及最佳男主角獎以外，在當年的票房及影評普遍並不如意。希區考克在失望之餘歸咎於史都華「太老」，在下一部影片《北西北》卻找了比史都華更「老」了4歲的加利·格兰特主演，同樣失望的史都華後來沒再與希區考克合作，不過此後他們還是會同時出現在公開場合並坐在一起。其實《北西北》也是葛倫與希區考克的最後一次合作，史都華及格兰特都分別與希區考克推出過4部作品。
Title: 詹姆斯·史都華 (James Stewart)
Section: 生平
Subsection: 1960年代

1960年，詹姆斯·史都華以導演奧圖·普萊明傑1959年的《桃色血案》，得到第五次奧斯卡最佳男主角提名、紐約影評人協會獎最佳男主角、及威尼斯影展最佳男主角獎。由於片中涉及強暴殺人案，因此擔任律師的主角，其台詞包括有關性行為的敏感詞句，是普萊明傑借重史都華正人君子的形象，成功挑戰當時電影尺度的作品。1989年，《桃色血案》被美國律師協會評選為史上最偉大的12部法庭推理電影之一。2008年，再度名列美國電影學會的百年來十大法庭劇情電影。1960年，詹姆斯·史都華尚有另一部作品《山路》，也是他一生之中少見的戰爭片，以中國抗日戰爭為背景。雖然這部影片並不是史都華最著名的作品之一，但是合作的女主角、中國女演員盧燕卻是在此第一次受到美國電影界矚目。1962年，吉米·史都華演出亨利·柯斯特的家庭喜劇片《渡假留香》，此片改編自小說，是全家人一起去渡假的混亂和趣事；女主角是演員兼歌手瑪琳·奧哈拉，並有當時其他著名歌手客串。吉米·史都華得到金球獎最佳男主角提名，和柏林影展最佳男主角獎。該片推出後在美國國內外極受歡迎，到現在還會在電視重播。1965年，史都華主演經典災難片《凤凰劫》（The Flight of the Phoenix），此片是改編自小說，描述飛機在沙漠中心墜毀，機上乘客如何掙扎自救的過程。空軍英雄的詹姆斯·史都華正是演出飛機的機長。這片在2004年重製為類似片名的電影《鳳凰號》（Flight of the Phoenix），由丹尼斯·奎德主演。新片與經典老片類似，但是由撒哈拉沙漠改成戈壁沙漠。1965年和1966年，史都華推出兩部受歡迎程度不減的後期主演作品，《聖拿河之戰》及《原野豪傑》；前者的配角之一是史都華的好友約翰·韋恩的兒子帕特里克·韦恩；後者的女主角再次是瑪琳·奧哈拉。瑪琳·奧哈拉與史都華一直維持著友誼，在一封史都華給奧哈拉的書信中，寫道：「葛蘿莉亞與我都祝妳身體健康、事業成功」。以南北戰爭為故事背景的《聖拿河之戰》，以人道主義觀點描述居住在南北邊境的一位鄉紳及其家庭，在戰亂中遭受的災難及重建家園的情況，並有感人的結局。此片上映時值1965年越戰期間，再次反映詹姆斯·史都華是盡責的預備役軍官，但絕非好戰人士。1960年代起，吉米·史都華與導演約翰·福特有過四次西部片的合作。從1961年的《麥凱警長》開始，他飾演一名粗魯、醉酒、其實十分聰明，通印第安語言的西部執法官。1962年的《雙虎屠龍》，詹姆斯·史都華和當時已和約翰·福特合作近二十次的約翰·韋恩聯合主演。《雙虎屠龍》是美國國家電影保護局的典藏作品，被認為是約翰·福特的其一巔峰之作；雖然54歲的史都華被認為不太適合扮演「青年」律師，不過該片因為經典的故事題材、還有兩大巨星，在當時十分受歡迎，直到現在仍一再在電視重播、也是出租片市場的熱門。比較不尋常的安排是，在電影海報及預告片中，史都華的肖像及姓名均排在韋恩之上；而電影正片裡，韋恩的姓名則出現在史都華之前。1962年，長篇壯觀史詩鉅作，奧斯卡得獎，國家電影保護局收藏的《西部開拓史》，三位導演是約翰·福特、亨利·海瑟威、喬治·馬謝爾，列名主演的演員多達24位，詹姆斯·史都華、約翰·韋恩、亨利·方達、葛雷哥萊·畢克、史賓塞·屈賽（擔任旁白）等都列名其中。史都華在預告片中位列所有演員之前，飾演一位形象粗獷但愛好和平，悠遊於原始西部山林的探險家。《西部開拓史》得到巨大的票房成功，後來也曾重新上映過。1964年的電影《安邦定國誌》，是約翰·福特生平最後第二部作品，也是最後一部西部片；史都華演出懷特·厄普警長（1848年~1929年），這是在美國家喻戶曉，西部歷史傳奇人物之一。詹姆斯·史都華與約翰·福特在共事的過程中，並未能像約翰·福特與約翰·韋恩、或者像史都華與韋恩那麼合拍、並且具有長期深厚的交情。但是史都華與福特仍然互相尊重、也願意繼續合作，一共完成了四件作品，直到約翰·福特的最後一部西部片為止。史都華認為福特是他最景仰的導演之一。約翰·福特稱讚吉米·史都華：「他扮演他自己，但是他也扮演他的角色，他擅長每一件事情」。
Title: 詹姆斯·史都華 (James Stewart)
Section: 生平
Subsection: 晚年

1970年代以後，吉米·史都華只在電影中偶爾客串，逐漸從電影轉向電視節目，包括演出電視電影、影集，還有出現在電視節目，有時妻兒也一起上節目。其中他在1973年到1974年主演的電視影集《Hawkins》得到金球獎最佳男主角獎；他飾演一名律師，調查他所接手的案件。他也在1971年到1972年的電視影集《The Jimmy Stewart Show》中，演出一名小鎮上的大學教授。1972年，吉米·史都華主演他在1950年作品《迷離世界》的電視電影重拍版本。1976年，他在朋友約翰·韋恩生平最後一部作品、西部片《神槍手》（The Shootist）中客串。1976年，他在空難影片《航暴死亡角》（Airport '77），客串一名參與搜救工作的慈善家。1980年代，70多歲的詹姆斯·史都華繼續在多部電影及電視客串，形象多是慈祥的老祖父，史都華表示他不喜歡「色情、褻瀆、暴力的劇本」。1983年，史都華與貝蒂·戴維斯合演電視電影：《正確之路》（Right of Way），是其最後一次正式演出。其後詹姆斯·史都華就退休以陪伴家人、多次被好友隆納·雷根總統邀至白宮作客。1991年，史都華在史蒂芬·史匹柏執導的西部卡通動畫片：《美国鼠谭第二集》（An American Tail: Fievel Goes West）裡面，為年高德劭的狗警長“Wylie Burp”（名字取自懷特·厄普）配音，這是他最後一次演出。1970年代及1980年代，吉米·史都華固定出現在強尼·卡森的電視談話節目《Tonight Show》，定期發表自己在一生之中不同時期的詩作，獲得正面的迴響。1989年，他還出版詩集《Jimmy Stewart and His Poems》。文武全才的詹姆斯·史都華同時亦是好萊塢最機敏的實業家之一。他從1950年代初期至1960年代中期，成為票房收入最高前十名的影星，其中1955年位居第一名；數十年來，史都華投資房地產、石油開採、航空業都十分成功，也是一家包租飛機公司的董事。他變得非常富有。史都華曾出資創辦戰時的飛行學校、捐款興建教堂、以及慈善公益事業等。詹姆斯·史都華支持過的政治人物有隆納·雷根，加州州長、參議員喬治·杜克邁吉恩，首席大法官沃倫·伯格等。詹姆斯·史都華受妻子影響，也熱衷於園藝，並十分有心得。夫婦多次在《Tonight Show》節目上，一起分享經驗談。史都華早年曾經參加狩獵活動，但是他感到後悔，毀棄了打獵紀念品，轉而與妻子在環保概念還不流行的當時，致力於維護動物權益、以及野生動物保育，他也長期捐款支持洛杉磯動物園。有航空及建築設計專業知識的吉米·史都華，延續從小的興趣，和有美術才能的好友亨利·方達，喜歡一起設計製造飛機模型。1982年，史都華的終身摯友亨利·方達在一償夙願、也得到了奧斯卡最佳男主角獎的半年後去世。一個月後，史都華的另一位朋友、摩納哥王妃葛莉絲·凱莉去世。1988年，與他在普林斯頓大學相互砥礪的約書亞·羅根去世。1991年，誼同師友的法蘭克·卡普拉以94歲高齡過世。1988年，史都華於80大壽時返鄉。這段期間，他的賓州家鄉小鎮湧進了兩倍於該地居民的訪客。當被問及希望如何被後世記得，他回答：「一個深信勤勉工作，熱愛國家、家庭、社區的人」（believed in hard work and love of country, love of family and love of community）。1994年2月16日，與吉米·史都華結褵44年的愛妻葛蘿莉亞，因為肺癌去世，享年76歲，此後史都華的健康加速惡化，他的朋友都說他長期沉浸在傷慟之中。1996年底，他的心律調整器電池到期，但是史都華拒絕動手術更換，並囑咐兒女一切順其自然。在他生命中的最後幾個月，他通常獨處、坐在床上看電視、在庭院裡看著妻子手植的花木，極少與外界聯繫，非常平靜的為離開人世做準備。1997年7月2日，詹姆斯·史都華因肺栓塞及心臟衰竭謝世，享年89歲，臨終前最後一句話是“我現在要隨葛蘿莉亞去了”（I'm going to be with Gloria now.）。
Title: 詹姆斯·史都華 (James Stewart)
Section: 傳奇

詹姆斯·史都華身後倍極哀榮，總統比爾·柯林頓形容他的離去是「美國今天痛失國寶」（America lost a national treasure today），盛讚他是「偉大的演員、紳士、與愛國者」。（Jimmy Stewart was a great actor, a gentleman and a patriot.）。美國空軍儀隊在他的葬禮鳴禮槍二十一響致敬。與《風雲人物》的結局一樣，葬禮的尾聲眾人齊唱“友誼萬歲”，為謝幕的吉米·史都華送別。1985年，美國影藝學院選在吉米·史都華從影五十週年，頒給他奧斯卡終身成就獎，全體觀眾起立、熱烈鼓掌達十分鐘之久，得獎理由是「為他50年來令人印象深刻的表演，為他銀幕上下都是完美的典型，影響了合作過的人，並得到了他們的敬重」。史都華亦得到金球獎（1965年）、美國演員工會（影視演員協會）（1969年）、美國電影學會（1980年）、柏林影展（1982年）、甘迺迪藝術中心（1983年）、美國電影評議會（1990年）、美國國家影院業主協會（1990年）、林肯表演藝術中心（1990年）、棕櫚泉國際電影節（1992年）等組織的終身成就獎。當史都華獲頒奧斯卡終身成就獎及長達十分鐘的掌聲時，當時亦已功成名就的後進導演史蒂芬·史匹柏也在場。史匹柏事後表示「與史都華同處一室時必須謙卑」，因為如此的崇敬他。吉米·史都華曾受邀在好萊塢大道中國大劇院前留下手印及留言。史都華在好萊塢星光大道有屬於他的星，還曾經被偷走過，現在已被重新安裝上去，位於洛杉磯好萊塢藤街（Vine Street）1708號。1967年，吉米·史都華得到賓夕法尼亞州專門頒發給優秀表演藝術人士的獎項「The Pennsylvania Award for Excellence in the Performing Arts」。1971年，哈佛大學戲劇社「速食布丁劇團」（Hasty Pudding Theatricals）頒給他「年度風雲男性獎」（Hasty Pudding Man of the Year）。位於奧克拉荷馬州奧克拉荷馬市的國立牛仔與西部史蹟博物館，將吉米·史都華列入西部演員的展覽廳。該館並進一步頒給他“The Wrangler”獎座。1985年，史都華得到專為頒發給優秀西部片演員的金靴獎。史都華賓州印第安納郡的家鄉，在他出生長大的房屋原址設立紀念碑。為了表彰這位「小鎮男孩」對慈善公益事業的貢獻，以及他璀璨的一生，設立了「吉米·史都華展覽館」（The Jimmy Stewart Museum），該館不僅發揮了對學生的歷史教育、品格教育的功能，也頒發「Harvey獎」（The Harvey Award，以他主演電影《迷離世界》中的大白兔精靈為名）給像詹姆斯·史都華一般從事人道主義工作、熱愛家庭與故土的影劇界人士。原本史都華的謙遜，使他婉謝在賓州故鄉建立紀念館的計畫，直到了解可以為家鄉帶來觀光資源、幫助家鄉發展後才應允。該紀念館雖然位於鄉村小鎮，目前已經成為全郡主要的觀光景點。兩座高於真人大小，玻璃纖維環保材質的塑像，分別放置紀念館前與郡政府前。另外有一座郡機場以他命名為：「印第安納郡-吉米·史都華機場」。1947年，詹姆斯·史都華被母校普林斯頓大學授與榮譽學位。1959年至1963年間，他擔任普林斯頓校友會理事。1990年，普林斯頓大學因為史都華傑出的公益服務事蹟，頒給他該校校友的最高榮譽：「Woodrow Wilson獎」。1997年，普林斯頓以1932年畢業的校友詹姆斯·史都華，將校內一座劇院命名為「詹姆斯·M·史都華'32劇院」。史都華少年時曾參加童軍團，其後成為童軍服務員團長及終身的支持者。他曾被美國童軍（Boy Scouts of America）頒給成年人的最高榮譽，在美國聲望甚高的銀水牛獎。一個以他命名，表揚傑出童軍的獎項：「詹姆斯·M·史都華優良品德獎」（James M. Stewart Good Citizenship Award），於2003年開始頒發。1945年，當時還是陸軍航空軍上校的詹姆斯·史都華，成為在美國影響深遠的《生活雜誌》的封面人物，該雜誌並對他進行專訪。巧合的是，史都華在1954年的經典作品《後窗》中，演出《生活雜誌》的一位攝影記者。1971年，詹姆斯·史都華成為美國首屈一指的電視雜誌《電視指南》的封面人物。位於俄亥俄州代頓市（萊特兄弟的故鄉）的國立美國空軍博物館，展覽詹姆斯·史都華將軍的事蹟，以及他在當第703轟炸中隊中隊長時，所穿過的飛行夾克，夾克前襟仍繡有中隊隊徽。由於詹姆斯·史都華曾被派往英國服勤，至今在英國劍橋近郊Duxford的皇家戰爭博物館，其中的美國空軍展覽館內，也陳列他所穿過的軍服。1985年，詹姆斯·史都華獲頒美國平民最高榮譽：總統自由勳章。1998年，吉米·史都華逝世週年時，在洛杉磯的格里斐斯公園內，市政府設置了紀念他的旗桿與銘碑。田徑好手的史都華，從1982年開始，在那裡主持一年一度的“吉米·史都華馬拉松”，這項活動至今仍由洛杉磯市政府按時舉辦。2007年，吉米·史都華逝世十週年時，位於華盛頓特區的博林空軍基地（Bolling Air Force Base），將一座電影院重新命名為「吉米·史都華准將劇院」。這間劇院重新命名後，第一部放映的影片是史都華還是陸軍航空軍中尉時，為陸航隊錄製的一段十分鐘的募兵廣告。2007年，美國郵政管理局發行了紀念吉米·史都華的郵票及紀念套張郵票，並由環球影業在洛杉磯好萊塢舉行紀念儀式。2008年5月20日，詹姆斯·史都華世紀誕辰，透納經典電影頻道於當日24小時全天候放映其電影作品，計12部。2008年5月20日，前美國影藝學院主席希德·甘尼斯（Sid Ganis）撰文紀念詹姆斯·史都華的百歲誕辰。2008年5月23日，加州大學洛杉磯分校電影暨電視檔案館、會同美國影藝學院，在洛杉磯西木區舉辦名為「來自天堂的形象：詹姆斯·史都華百年紀念」（The Picture Starts in Heaven: James Stewart's Centennial）的一系列電影作品特展。2008年5月24日，詹姆斯·史都華世紀誕辰當週的星期六，他的家鄉以當天名為「世紀節慶日」（Centennial Festival Day），主要於郡政府及吉米·史都華展覽館，舉辦一系列的慶祝活動。活動包括吉米·史都華生活用品的展覽；歷年來影迷送給吉米·史都華禮物的特展──從筆記本上撕下來的詩、小白兔玩偶、到鴕鳥蛋；美國童軍、當地小學，都準備了祝賀的節目及活動；美國空軍在當天舉行飛行表演；美國空軍管樂隊及其他樂團亦參與演出；史都華的電影作品放映；慶祝活動也準備了裝飾有小白兔精靈「Harvey」的生日蛋糕。2008年6月12日，美國影藝學院在比佛利山主持「詹姆斯·史都華世紀禮讚」（A Centennial Tribute to James Stewart），節目包括影片剪輯放映、邀請史都華的家人、朋友、同事的出席訪談，並作為5月23日開始的影展的閉幕式。美國空軍民防航空巡邏隊第223大隊的混成中隊，以詹姆斯·史都華命名，稱「吉米·史都華將軍中隊」。以吉米·史都華為名的獎項「The Jimmy Stewart Memorial Crystal Heart Award」，專為頒發給優秀的學生導演。
Title: 詹姆斯·史都華 (James Stewart)
Section: 個人生活

青年時期的吉米·史都華，曾經戀慕老朋友兼合作女星瑪格麗特·蘇利文，但蘇利文嫁給他的老友亨利·方達，離婚後又一再改嫁旁人。未婚的吉米·史都華在1934年、1938年、1939年有過3任女友，分別是亨利·方達牽線、離婚的琴吉·羅傑斯；大他8歲、丈夫剛去世的诺玛·希拉；大他7歲、與丈夫分居多年的合作女星瑪琳·黛德麗，很快都沒有結果，對方都是一生風流韻事不斷的女子。1940年代初，或許曾與未婚的奧麗維亞·德哈維蘭交往過，於史都華從軍後就沒有下文。此後史都華7、8年的影劇、軍旅生涯，亦即他三十幾歲的大部分時期，就維持著孤家寡人的單身生活。1949年，41歲的詹姆斯·史都華，與31歲、相同宗教背景、受過良好教育的葛蘿莉亞·哈翠克（Gloria Hatrick）在相識一年後結婚，婚禮在先前他捐款興建的長老會教堂舉行。儘管曾被媒體評為好萊塢最有價值的單身漢，吉米·史都華得到未來妻子青睞的時間點卻是在他一生職業生涯相對低潮的時期、取得重大突破的前一兩年。此後史都華依舊喜歡羞怯且自嘲地提及他的求婚：「我..我..我那天晚上向她提出了這個大問題，沒想到她..她..她居然答應了！」。（I, I, I pitched the big question to her last night and to my surprise she, she, she said yes!）詹姆斯·史都華收養了妻子與前夫所生的兩個兒子，麥可·麥克林（Michael McLean）與羅納德·麥克林（Ronald McLean），當時分別是5歲及2歲，對他們視若己出，稱他們為「我的兒子」。1951年，史都華暫停大部分的工作，以陪伴懷孕的妻子。夫婦倆育有一對雙胞胎女兒：茱蒂（Judy）與凱莉（Kelly）。此後吉米·史都華就以一家六口的照片，做為寄給親友的聖誕卡。婚後的詹姆斯·史都華是花邊新聞的絕緣體，他對妻子始終恩愛忠誠，與緋聞、外遇、離婚事件層出不窮的其他好萊塢眾男星相形之下，顯得十分難能可貴。他的兩個妹妹，都是當時不多見的婚後職業婦女。史都華的繼子羅納德·麥克林海軍陸戰隊中尉於越戰時陣亡，得年24歲。女兒凱莉·史都華博士現任加州大學戴維斯分校人類學系教授。由於愛妻喜歡園藝及飼養小動物，史都華就買下他們鄰戶的房地，把那裡原本的屋子拆除，將自家的庭院擴建出去，就在他們那座英國莊園造型、都鐸式的雅潔住宅前面。然而在另一方面，吉米·史都華開的車、日常衣著等，都相當簡樸，總是自己帶了飯盒到片場去，凡此又再次與其他好萊塢影星大相逕庭；史都華在所有的西部片，都戴同一頂他自己的牛仔帽。導演安東尼·曼開始注意到這一點，十幾年後，導演約翰·福特看到的還是同一頂帽子，福特也抱怨他不肯更換那頂翻了毛的牛仔帽，不過史都華依然故我。詹姆斯·史都華歷年來持續致力於慈善公益活動，對居住地加州及故鄉賓州的貢獻尤多，例如在洛杉磯聖莫尼卡、聖約翰健康中心兒童與家庭發展部門一處的捐款即以數百萬美元計。吉米·史都華夫妻與鄰居相處融洽，常與左鄰右舍分享他們自己種的番茄，但是卻盡量避開好萊塢名流的社交圈。被史都華視如己出的繼子麥可·麥克林回憶，父母以基督教長老教會的美德教養他，使他覺得自己實在不像在比佛利山莊長大的。女兒凱莉·史都華回憶她的父親教導她「我希望妳總是要善待每一個人」，她也回憶詹姆斯·史都華非常注重保護家人隱私、從不把工作帶進家門，對她而言，詹姆斯·史都華只是爸爸，因此直到有一次陪同父親參加一項慈善公益活動，才因為數千名擁擠而尖叫的影迷而大為驚訝。早期和吉米·史都華共事的女星瓊·克勞馥稱讚他「討人喜歡的完美主義者」，又說「他有一種滑稽有趣的幽默感，而且還會害羞的看看你對他的幽默有沒有反應」。《風雲人物》的女主角唐娜·瑞德，形容與吉米·史都華合作的情形：「他演得實在太自然、逼真了，我總是分不清他是真的在跟我講話，還是正在排演電影」，她觀察「他是所有我合作過的演員中最高標準要求的」。《雙虎屠龍》中的非裔演員伍迪·斯特羅德稱讚他：「找遍世界各地所能遇到最好的人之一」。曾和史都華在西部片搭檔的女主角珍妮特·李評論：「他是頂尖的…，他是我所見過惟一一位，即使不扮演英雄，也會讓你喜歡他的演員」、又說：「他是個真正的紳士」。越戰時期與詹姆斯·史都華一起出任務的空軍上尉飛行員亦表示：「史都華准將與我們同飛是件榮幸與極好的經驗，他個人的確就是他在許多影片所演繹的那位紳士 」。吉米·史都華個性溫和、謙沖、風趣、言談舉止斯文有禮，並且被認為是外和內剛、及真正的專業。他溫和的性情，以及虔誠的喀爾文教派信仰並不因此限制其寬廣的戲路。他與同時期的許多其他著名影星如賈利·古柏（1901年~1961年）、鮑勃·霍普（1903年~2003年）、隆納·雷根（1911年~2004年）、約翰·韋恩（1907年~1979年）、亨利·方達等人都有良好的交誼。吉米·史都華與他的愛妻，當初是由賈利·古柏所介紹認識的。1961年，古柏因攝護腺癌病危，史都華代其領取奧斯卡終身成就獎，並發表感人的演說。他與法蘭克·卡普拉、約翰·福特、約翰·韋恩、鮑勃·霍普、卻爾登·希斯頓、隆納·雷根等人，政治意見俱十分投合。他和鮑勃·霍普曾兩度搭檔主持1946年及1958年的奧斯卡金像獎頒獎典禮。瑪格麗特·蘇利文是最早欣賞、推薦、並鼓勵年輕的吉米·史都華建立自信、保持個人獨特風格的知己。儘管蘇利文始終沒有回應史都華的愛慕，他們是一生的朋友。也因為如此，當瑪格麗特·蘇利文因為多次婚姻皆不和諧，無法將電影角色與現實生活分開，加上因病失去大部分聽覺、以及長期的憂鬱症，於1950年代提前淡出影壇，最後在1960年服下過量安眠藥輕生，將悲傷與遺憾留給她的朋友。吉米·史都華與亨利·方達在學生時代都當過童軍，從紐約到洛杉磯都一起租屋當室友，同一年到好萊塢闖天下，此後持續長達數十年終身不渝的友誼。他們曾不只一次被迫與對方競爭－例如同時喜歡瑪格麗特·蘇利文－又例如在1940年都得到奧斯卡最佳男主角提名－可是兩人的友情歷久而彌堅。在電影《西部開拓史》中，也設定他們兩人在劇情中是老朋友（雖然在片中他們並未同時出現）。史都華會彈奏手風琴，方達會吹奏小喇叭，他們會互相伴奏來表示他們的友誼。只是史都華與方達分別為忠實的美國共和黨與民主黨支持者。1947年，個性溫文有禮的吉米·史都華，竟也因為政治而與亨利·方達劇烈爭執，甚至揮拳相向，不過兩人之後又言歸於好，並且從此再也不談政治。據他們兩人各自的子女回憶，兩位老朋友除了工作以外，最喜歡默不作聲的一起做飛機模型。
Title: 詹姆斯·史都華 (James Stewart)
Section: 得獎及評價
Subsection: 軍職及文職勳獎

   優異服務勳章（Distinguished Service Medal）     法國英勇十字榮譽勳章（French Croix de Guerre with Palm）   飛行優異十字勳章（Distinguished Flying Cross with Oak Leaf Cluster）（兩度得獎）   航空勳章（Air Medal with 3 Oak Leaf Clusters）（四度得獎）    陸軍嘉獎獎章（Army Commendation Medal）    本土防禦服役獎章（American Defense Service Medal）    歐洲-非洲-中東作戰獎章（European-African-Middle Eastern Campaign Medal with 3 Service Stars）（三枚服役星章）     第二次世界大戰勝利獎章（World War II Victory Medal）     預備役服役獎章（Armed Forces Reserve Medal）     總統自由勳章（Presidential Medal of Freedom）
Title: 卡尔·荣格 (Carl Jung)
Section: abstract

卡尔·古斯塔夫·榮格（德語：Carl Gustav Jung，发音：[kaʁl ˈjʊŋ]；1875年7月26日—1961年6月6日），旧译容格或杨格，瑞士心理学家、精神科醫師，分析心理学的創始人。榮格是一位学贯东西、著作等身的学者，在世界心理学界都得到了很高的评价。是心理学鼻祖之一。
Title: 卡尔·荣格 (Carl Jung)
Section: 生平

榮格出生于瑞士图尔高州一个名为凯斯维尔的村庄。六个月大时，全家移居到萊茵瀑布边的劳芬城堡附近居住（今属勞芬-烏維森镇）。榮格的父亲是牧师，他从小受家庭气氛影响，对宗教产生兴趣。但由於他認為其父身為牧師卻喪失真心的信仰且無力面對現實，只能講述空洞的神學教條，再加上他本人在少年時期在領聖餐時心中毫無感覺，不符他的期望，對基督教非常失望。1895年－1900年，榮格在巴塞尔大学学习医学，随后在苏黎世伯格尔茨利精神病院谋得助理医师职位，在布魯勒手下实习。期间他进行了高尔顿词语联想实验的研究，积累了最初的声誉。荣格1905年任蘇黎世大學精神病學講師，後來辭去職務自己開業。荣格對弗洛伊德1900年出版的《夢的解析》很感興趣，與之通訊，參加了弗洛伊德的精神分析運動，共同創立了一個國際精神分析學會，並任第一屆主席，後因兩人的學說產生分歧而決裂。由於此決裂弗洛伊德將荣格的名字一筆勾消。荣格曾任苏黎世联邦理工学院及母校巴塞爾大學教授，又獲牛津大學及哈佛大學等頒授榮譽博士學位。1961年6月6日去世。
Title: 卡尔·荣格 (Carl Jung)
Section: 成就

榮格在與弗洛伊德決裂後曾經憂鬱數年。他曾見到幻像也曾感覺到眾多鬼魂聚集在他家中。其中一個幻像是一位有翅膀而又跛腳的老人菲利門，另一個幻像是一位美貌的女士。這兩位成為他日後老智者（自性）及阿尼瑪的樣本。因榮格對宗教毫無忌諱，他對中國道教的《太乙金華宗旨》、《慧命經》、《易經》，及藏传佛教的《中阴闻教救度大法》、禪宗皆深入研究。他也對西方煉金術著迷。他在《太乙金華宗旨》及西方煉金術找到與他個性化觀念相同之處：調和有意識的自我與無意識的心性。他也在解夢方面有杰出成就。夢反映潛意識，是心理學家非常重視的。據他估計，自己一共大約解過80000個夢。榮格的學說與弗洛伊德最大的分別，是他的理論得到較廣泛的考察證據。相對於弗洛伊德認為夢是一種被壓抑的愿望的隐晦表达，榮格更强调梦具有一种补偿作用。梦不是伪装和欺骗，而是一部用特殊语言写成的书。在梦的分析上，荣格强调不应该仅局限于单独的梦，而是關注夢的系列，着重分析與個人有重要影响的“大梦”。同时，荣格对梦的一些神秘现象也产生了兴趣。榮格按时间顺序把梦分成指向过去的梦（即通常的对过去生活进行回应的梦）、同时不同地的梦（即梦见的一件事正好在现实的某一角落同时发生）和指向未来的梦（即预言的梦）。对于后两者因违反因果律，在当今科学无法得到解释。榮格认为应该用现象学的观点理性地看待，而不是简单地否定排斥。他曾到非洲及美洲等地對原始人類的心理進行考察，提出集體潜意識這一重要的心理学概念。他提出内倾和外倾的心理类型。并与思维、情感、感觉、直觉四种功能类型进行匹配。提出了八种人格类型：外倾思维型、内倾思维型、外倾情感型、内倾情感型、外倾感觉性、内倾感觉型、外倾直觉型、内倾直觉型。這種分類法成為以後邁爾斯-布里格斯性格分類法（MBTI）的基本理論。在他晚年時，榮格在夢中得到啟示，回頭研究亞伯拉罕諸教。在最滿意著作《答約伯》中批判猶太教、基督教的耶和華。也許因個人經歷，他批判約伯記中耶和華對約伯的回答。此一充滿怨恨苦毒的批判招致宗教界的反對與批評。由於他年事已高，他對這預料中的批評並不在乎。他也認為基督教的三位一體並不完全，欠缺一女性的角色。
Title: 卡尔·荣格 (Carl Jung)
Section: 思想
Subsection: 情結

情結是個人无意識中的成份。
Title: 卡尔·荣格 (Carl Jung)
Section: 思想
Subsection: 共時性

荣格認為兩件或多件事於同時發生有其特殊的意義。在有翅膀的菲利門出現前，荣格發現一隻少見的魚狗死在湖畔。他認為這兩件事於同時發生有關聯。
Title: 卡尔·荣格 (Carl Jung)
Section: 思想
Subsection: 性冲动

與弗洛伊德認為欲力是純粹性的潛力不同，荣格認為性冲动是普遍的生命力，除表現在生長及生殖方面外，也表現於其他活動。
Title: 卡尔·荣格 (Carl Jung)
Section: 思想
Subsection: 原型

原型是集體潛意識中荣格所發現人類不分地域與文化的共同象徵。阿尼瑪：男人潛意識中的女性性格，只有一個。阿尼瑪也是男人心目中女人的形象。當男人對女人有一見鍾情的感覺時，他可能是將他心目中阿尼瑪的形象投射在這女人身上。阿尼瑪斯：女人潛意識中的男性性格，可有多個。陰影：潛意識中與自我相反的人格。自性：也就是心、性、或本性，人心靈的中心。怪獸：很偉大、但是很冷漠，令人感覺到自己不重要。
Title: 卡尔·荣格 (Carl Jung)
Section: 思想
Subsection: 個性化

個性化（Individuation）或譯個體化是心靈成長的目標，也就是自我的實現（Self Realization）。其方法為融合有意識的自我與無意識中的陰影與阿尼瑪或是阿尼瑪斯讓自我實現。
Title: 卡尔·荣格 (Carl Jung)
Section: 思想
Subsection: 集體潛意識

荣格認為在潛意識中有個人潛意識及集體潛意識。他考察非洲及美洲等地原始人類的宗教、神話、傳說、童話、與夢並比較西方人與東方人的宗教、神話、傳說、童話、與夢，發現許多共同的原型而得到的結論。荣格认为集体潜意识是人格中最深刻、最有力的部分，它是几千年来人类祖先经验的积累所形成的一种遗传倾向。这些遗传倾向被称为原型。各种原型在梦、幻觉、幻想、神经症中无意识地表现出来。相對於弗洛伊德的無神論頃向，荣格認為集體潛意識中充滿了神的形象。
Title: 卡尔·荣格 (Carl Jung)
Section: 思想
Subsection: 內向性與外向性

榮格是首位定義心理學中「內向性與外向性」者之一。在榮格的著作心理類型學（psychology types）中提到每一個人都屬於「內向」、「外向」兩種性格。榮格將這兩種心理類型以希臘神話中的阿波羅與戴奧尼修斯比較。內向性格者被比擬成通情達理的阿波羅，他們喜歡獨處、思考，深思熟慮並且善於自省。內向性格者有時可能對於參與他人的活動不感興趣。外向性格以戴奧尼斯比擬，他們富有活力、生動並且喜愛參與活動。外向性格的人在意外在世界的感受、物體與行為。外在性格的人極可能於獨處時感到無聊。
Title: 卡尔·荣格 (Carl Jung)
Section: 思想
Subsection: 人格面具

人格面具（persona）是人們在他人眼中表現出的形象，通常是社会和公众期许的形象。
Title: 卡尔·荣格 (Carl Jung)
Section: 著作列表

荣格著作极丰，全集共19卷，其中卷6至卷9是他理论体系的主幹，包括心理类型、心理结构与动力，原型与集体无意识等方面的研究。主要著作有《潜意识心理学》（1912年）、《心理类型》（1921年）、《分析心理学的贡献》（1928年）、《回忆、梦、反思》（1965年）、《答約伯》等。以下為已翻譯為中文的著作：《心理类型》（Psychological types or the psychology of individuation）《分析心理學的理論與實踐》（Analytical psychology its theory and practice）《寻求灵魂的现代人》（Modern man in search of a soul）《人及其象徵》（Man and His Symbols）《人、藝術和文學中的精神》（The spirit in man art and literature）《回忆、梦、反思》（Memories, Dreams, Reflections）《向死者七次佈道》（The Seven Sermons to the Dead）《原型与集体无意识》《弗洛伊德与精神分析》《转化的象征：精神分裂症的前兆分析》《心理结构与心理动力学》《人格的发展》《文明的变迁》《象征生活》《荣格谈心灵之路》《分析心理学与梦的诠释》《潜意识与心灵成长》《荣格自传：回忆·梦·思考》《红书》《金花的秘密：中國的生命之書》（Das Geheimnis der Goldenen Blüte: ein chinesisches Lebensbuch），《太乙金華宗旨》德文譯本。
Title: 卡尔·荣格 (Carl Jung)
Section: 著名病人

赫尔曼·黑塞泡利愛德華·愛因斯坦：愛因斯坦的次子，弗洛伊德精神分析學的粉絲。
Title: 埃利斯·库珀 (Alice Cooper)
Section: abstract

艾利斯·库珀（Alice Cooper；1948年2月4日—），出生名為文森特·达蒙·傅奈尔（ Vincent Damon Furnier），是一位美国摇滚歌手、作曲家和音乐家。他的职业生涯将近五十年。他的舞台形式包括断头台、电动椅、假血、蟒蛇、娃娃玩具、拐杖和剑决斗，被粉絲和同行一致认为是“休克摇滚教父”; 库珀已被刻画为从恐怖电影、杂技以及车库摇滚开拓出一个被设计成为惊悚的舞台和恐怖品牌。2011年初，埃利斯·庫珀樂團队入选了摇滚名人堂。
Title: 馬爾庫斯·奧列里烏斯 (Marcus Aurelius)
Section: abstract

馬爾庫斯·奧列里烏斯或马可·奥里略（拉丁語：Marcus Aurelius，121年4月26日—180年3月17日），全名為馬爾庫斯·奧列里烏斯·安敦宁·奧古斯都（拉丁語：Marcus Aurelius Antoninus Augustus）。是羅馬帝國五賢帝時代最後一個皇帝，擁有凱撒稱號（拉丁語：Imperator Caesar）。於161年至180年在位，有「哲學家皇帝」的美譽。《後漢書》稱其為大秦王安敦馬爾庫斯·奧列里烏斯是羅馬帝國最偉大的皇帝之一，同時也是著名的斯多葛派哲學家，其統治時期被認為是羅馬黃金時代的標誌。他不但是一個很有智慧的君主，同時也是一個很有成就的思想家，有以希臘文寫成的關於斯多葛哲學的著作《沉思錄》（Τὰ εἰς ἑαυτόν）傳世。
Title: 馬爾庫斯·奧列里烏斯 (Marcus Aurelius)
Section: 生平

奧列里烏斯於121年4月26日生於羅馬，在一個很有政治勢力以及富有的家庭中長大。他的父亲是马库斯·安尼乌斯·维鲁斯三世，出自安尼亚氏族，传说是努马·庞皮里乌斯的后裔。安尼亚氏族的一支迁徙到了伊比利亚半岛贝提卡行省的乌库比，这支维里安尼亚氏在公元1世纪发迹，奥勒留的曾祖父马库斯·安尼乌斯一世是一名元老并曾担任过罗马民选官。他的祖父马库斯·安尼乌斯·维鲁斯二世是一名罗马贵族。通过他的祖母鲁比莉娅，奥勒留也是安敦尼王朝的一员。他的母亲多米提娅·鲁西拉是罗马贵族卡尔维西乌斯·图鲁斯之女，并从她的父母和祖父母处继承了大量的财产。收养奥勒留的家庭是意大利-高卢人，属于奥勒里亚氏族。他的养父安敦宁·毕尤出自奥勒里亚氏族在高卢的支系弗尔维-奥勒里亚氏。124年，奥勒留的父亲去世。而根据当时的传统他也没有与母亲长期共处，而是被看护士照顾着。他的祖父维鲁斯二世和外祖父路西乌斯·卡提利乌斯·塞维鲁也都抚养过奥勒留。奥勒留在西里欧山的家中成长，并对此地有着感情，他称之为“我的西里欧山”。奥勒留是在家中接受教育的，并感谢其外祖父建议他避免公立学校。他教师中的一位，名叫迪奥戈涅图斯，是一位画师，似乎对他产生了很大影响，并将奥勒留带入了哲学式的生活。奥勒留小的時候就被當時的羅馬皇帝哈德良注意到，因而得到特殊的教育。六歲即升為騎士階級，七歲入學於羅馬的薩利聖學院（Salii），並在這裡得到各種文化中精英的教育。真正把奧列里烏斯推入政壇的是前朝皇帝哈德良，他同意认养51岁的安敦宁·毕尤为嗣子，条件是安敦宁·毕尤也要同意认养17岁的奧列里烏斯。奧列里烏斯在161年3月7日与其養弟盧基烏斯·維魯斯一同继承皇位，是羅馬帝國首度出現兩帝共治，不过多数时候由他定夺。统治期间戰爭不斷，帝国边界受到外来侵略的威胁，並且国内自然災害频发。他取得了对安息帝國的战役（162~166年）的胜利，但是班师回朝的军队带来了瘟疫，傳染疾病氾濫整個帝國。同时日耳曼人也开始入侵罗马帝国。但他最终成功地把日爾曼人游掠部族趕出羅馬領土。然而，維魯斯後來因病在169年死於返回羅馬的途中，年僅39歲。由於這些戰爭，奧列里烏斯在位時國庫亏空超前，皇帝的生活也日渐拮据。妻子据说贞守不严，兒子們也都属无能之辈。北方戰爭爆發後，奧列里烏斯死於西元180年3月17日潘諾尼亞（不過有些報導指出他死於舍米安）。他的骨灰被帶回羅馬，安置在哈德良的陵墓，王位由其子康茂德繼承。尽管奥勒利乌斯是一位性格温和、博学多才的贤君，但是他仍然与同时代的许多罗马皇帝一样反对基督教，并在统治期间对基督徒加以迫害。166年，他遣使汉朝，即自日南徼外獻象牙、犀角、瑇瑁，這是漢朝與羅馬正式交通。
Title: 馬爾庫斯·奧列里烏斯 (Marcus Aurelius)
Section: 文学影视作品

好莱坞巨片《角斗士》劇情初始的老皇帝，原型就是這位虔奉斯多葛派淡泊、禁欲至理的明君。
Title: 萨尔瓦多·达利 (Salvador Dalí)
Section: abstract

薩爾瓦多·多明哥·菲利普·哈辛托·達利-多梅內克，普波爾侯爵（加泰隆尼亞語：Salvador Domingo Felipe Jacinto Dalí i Domènech, Marquès de Púbol，1904年5月11日—1989年1月23日），一般簡稱萨尔瓦多·达利（Salvador Dalí），是著名的西班牙加泰羅尼亞畫家，因為其超現實主義作品而聞名，他与毕加索和米羅一同被认为是西班牙20世纪最有代表性的三位画家。達利是一位具有非凡才能和想像力的藝術家，达利因为人们触目惊心、与梦相关的超现实主义画面所熟知。作品融合了夢境、幻覺和超現實的元素，呈現出令人難以置信和神秘的畫面，將怪異夢境般的形象與卓越的繪圖技術和受文藝復興大師影響的繪畫技巧令人驚奇地混合在一起。此外达利的绘画艺术同时与电影、雕塑和摄影艺术接轨，促成了与影像艺术家的丰富合作。达利有着塑造极具个性又能得到认可的作品风格的独特绘画才能。这种风格振奋人心并让其他创新都相形见绌。他最知名的作品之一是1931年创作完成的《记忆的永恒》，也被叫做《软鐘》。他有一種對做出出格的事物而引起他人注意的狂熱愛好，並影響至他的公眾藝術形象，使他的藝術愛好者與評論家異常苦惱。他的生活和工作對其他超現實主義者、波普藝術如杰夫·昆斯和达米恩·赫斯特等當代藝術家產生了重要影響。1982年西班牙國王胡安·卡洛斯一世封他為普波爾侯爵。目前兩個主要的博物館專門展示薩爾瓦多·達利的作品：西班牙菲格雷斯的达利戏剧博物馆和佛羅里達州聖彼得堡的薩爾瓦多·達利博物館。
Title: 萨尔瓦多·达利 (Salvador Dalí)
Section: 生平
Subsection: 早年

萨尔瓦多·达利出生于西班牙加泰羅尼亞的菲格拉斯。达利的哥哥也叫萨尔瓦多（生于1901年10月12日，洗礼名为萨尔瓦多·伽罗·安塞尔莫），在达利出生前9个月，1903年8月1日前死于肠胃炎，这对达利的世界观影响很大，包括人格危机，导致他一度认为自己是死去的哥哥的复制品。他的父亲萨尔瓦多·达利·古西（Salvador Dalí i Cusí）是一名中产阶级律师和公证员。母親费丽帕·多梅内克·菲蕾丝（Felipa Domènech Ferrés）缓和了他的严厉的教条，并鼓励达利的艺术热情。达利五岁的时候，父母将达利带到哥哥坟墓前，告诉他，他是哥哥的转世。达利相信了这个说法。达利还有一个小他三岁的妹妹，安娜·玛利亚（Anna María）。 1949年她出版了一本关于她哥哥的书，书名叫做《妹妹眼中的达利》。 童年时，达利与很多后来成为巴萨赛罗那足球俱乐部球员的人结交，比如艾米利奥·萨吉·里尼安， 和约瑟夫·萨米迪尔。 假期的日子里，在逐渐兴起的卡达克斯市， 三个小伙伴常日一起踢球玩耍。1916年达利在一次与家人在卡达克斯的旅行中第一次了解到当代艺术。在那里他认识了雷蒙·皮乔特一家。拉蒙是一名当地艺术家，常常到访当时的艺术之都巴黎。在雷蒙的建议之下，达利的父亲将他送到胡安·努涅兹的绘画课上学习。第二年，他父亲就在家中的一栋房子里用达利的炭笔画作品举办了一次画展。1919年，年仅十四岁的达利分别在菲盖拉斯市政歌剧院和巴塞罗那参加了当地艺术家集体画展，后者由巴塞罗那大学赞助，并由校长亲自为他颁奖。当达利就读于拉蒙·蒙坦内尔学院七年级时，与几个朋友一同编辑了杂志《本科》。杂志中包含插画，诗歌和一系列关于戈雅、委拉斯开兹和列奥纳多·达芬奇等画家的文章。1921年2月，达利的母亲死于乳腺癌。当时达利年仅16岁。后来达利表示，母亲的去世「是我这辈子受到的最大的打击。我爱戴她。我没法接受失去她的事实。她是我的依靠，是净化我灵魂，使我灵魂的污点消失不见的人……」母亲死后，达利的父亲续弦娶了亡妻的妹妹。 正是达利对其阿姨的爱与尊敬使他没有抗拒这场婚姻。
Title: 萨尔瓦多·达利 (Salvador Dalí)
Section: 生平
Subsection: 在马德里和巴黎

1922年，达利离开了著名的马德里学生公寓，开始了在圣费尔南多皇家美术学院的学习。身高1米72的达利凭借他的怪诞的风格和花花公子的行径很快吸引了人们的注意。他当时留着长髮和连鬓胡子，一副19世纪晚期英国社交界的打扮。然而，真正让达利名声鹊起的是他的画作。他在画作中探索立体主义，并吸引了后来成为西班牙艺术界杰出人物的注意，比如费德里戈·加西亚·洛尔卡、路易斯·布努埃爾、荷西·貝羅。然而在那个时期，达利很有可能并不完全理解立体主义的原则，他的理论源泉是仅限于出版物刊登的文章和毕肖特给他的一本目录，因为当时在马德里并没有立体主义画家。1924年，还没有出名的萨尔瓦多·达利首次为一本书做了插画。那是一本加泰罗尼亚语诗集《里尔的巫婆》。作者是达利在公寓里的一个朋友，诗人卡洛斯·发杰斯·德·克里蒙特。达利很快熟悉了达达主义，并在后来的艺术生涯中影响巨大。在公寓的日子里，达利还与年轻的洛尔卡交往深厚，但这段交情最后以达利拒绝了这位诗人的示爱而告终。1926年，在期末考试前不久，达利因煽动学生闹事而被暂令停学而被学院开除。他绘画的纯熟技巧通过1926年完成的《面包篮》可见一斑。同年，达利第一次去了巴黎，在那里结识了令他深深敬佩的毕加索。当时毕加索已经从祖安·米羅那里听到很多关于达利的赞誉。在随后几年达利发展个人风格时，他的作品深受毕加索和米罗的影响。早在1920年代，一些贯穿达利一生作品的风格就已经初现端倪。他从各种画风中汲取营养，从古典学院派到最具开创性的先锋派。古典派的影响主要来自于拉斐尔，布龙齐诺，苏巴朗，弗美尔，当然还有委拉斯開茲。他有时在不同作品中分别使用传统和当代绘画技法，有时又在一幅作品中将二者融为一体。1927年，达利参加了"伊比利亚艺术家协会"，从那时起开始在马德里，达尔玛等地的画廊举办画展，他在巴塞罗那举办的画展吸引了社会上极大的注意力，被当时人们认作新一代画家中最有前途的天才之一，人们对他的关注有赞美也有争议和批评。 在这一时期，达利模仿大师委拉斯開茲蓄了显眼的翘胡子，这成为日后他个人特征中的一部分。
Title: 萨尔瓦多·达利 (Salvador Dalí)
Section: 生平
Subsection: 1929年至二战

1929年，达利与公寓好友导演路易斯·布努埃尔合作编导了充满争议的短片《安达鲁之犬》。这部作品表现了超现实主义想象的独特场景。达利承认在短片拍摄中扮演了一个重要角色，但这并未被当代报道证实。同年8月，25岁的达利从巴黎来到家乡西班牙度假，结识了比他大10岁的卡拉·达利——他未来的妻子，也是他一生最重要的“缪斯”。度假结束后，卡拉没有回到巴黎，从此在达利的身边陪伴了一生一世。达利崇拜卡拉，视她为圣母化身。在他的画里，激情的描绘都集中在她的身上。在达利晚年所画的宗教主题画中，他毫不掩饰地把卡拉画成圣母，也画出了卡拉在他心目中的“超现实”形象。在现实生活中，卡拉是达利精明干练的专业总管，独自扛下了所有的家庭杂务，让达利专心创作；她更是行销高手，达利噱头十足，她则能言善道，两人联手打入美国市场，如鱼得水，名利双收。在家庭方面，达利与其父亲的关系几近破裂。父亲反对他与卡拉的浪漫关系，而且和当时的大众观点一样，认为超现实主义画家是道德沦丧的原因，因而谴责达利与他们的来往。紧张的关系在一次性格冲突中达到峰值。当时达利在巴黎举办画展，展出了一幅名为《耶稣基督的神圣之心》的画作。在媒体对它所做出的报道中，援引了达利的一句话，“有时候，我对着我父亲的画像吐痰来娱乐自己。”愤怒的达利父亲要求他作出公开道歉，然而达利拒绝了，也许是出于惧怕被踢出超现实主义的圈子。1929年12月28日，达利被粗暴地赶出他父亲的家门。他的父亲告诉他，将会剥夺他的继承权，并终生禁止他返回加达格斯。后来，曾描述过在这场闹剧中他是如何将一个用过的盛着他自己精液的避孕套拿给他父亲，并说: “拿好！现在我什么都不欠你了！”。之后的夏天，达利与加拉在伯特利加特附近的一个海湾从一个渔夫手里租下了一只小船。他买下附近的土地，并在接下来的几年里不断扩张直到把它变成自己的沿海山庄，即现在的家庭博物馆。加拉和达利于1934年举办民事婚礼，1958年又举办了天主教婚礼。1931年，达利完成了他最知名的作品之一，《记忆的永恒》。根据一些理论，这幅作品表现了他对时间的抗拒。这个理念在画作的其他局部形象中也有所体现，比如密集的风景，和用昆虫装饰的怀表。昆虫作为自然解构构成了达利想象的一部分，正如他的回忆录里所说，这种解构来自童年的记忆。通过艺术商朱利安·莱维，达利于1934年抵达美国。达利的部分作品展（含《永恒的记忆》）在纽约掀起了巨浪。甚至以达利之名举办了一场舞会，达利舞会。达利当日以独特的形象出现在会上，胸前带着一个装满水晶的盒子。同年，达利和加拉在纽约举办了一场假面舞会。他们化装成林德贝格宝宝和他的绑架者。这场闹剧在媒体上太过显眼以至于达利不得不公开致歉。回到巴黎后，他又不得不向超现实主义艺术家们解释他为什么要对一个合理的超现实主义行为致歉。虽然超现实主义的绝大部分都归因于左派政治思想，达利在艺术与政治活跃的关系上持模棱两可的立场。运动的领导人，主要是安德烈布雷登，谴责他维护希特勒现象中所谓新的和不合理的部分。达利反驳这种谴责并指出“我不是希特勒主义者也没有成为他的这种意向”。大力坚持认为超现实主义可以存活于非政治环境下，并反对公开声讨德国法西斯主义。这一点连同其他因素是他在艺术同盟面前失去了威信，到了1934年末，达利屈从于一场超现实主义审判，并被从运动中除名。对于这件事，达利以他著名的声辩回复,“我即超现实主义。” 然而在1936年，达利重新参与了伦敦的一场国际化的超现实主义画展。他的演说，名为《正宗的悖论鬼魂》。在演说中使用了潜水服和潜水头盔。他手持球杆到场，身旁有一对俄罗斯猎犬，演说期间他不得不摘下头盔换换空气。他表示，“我只是想展示人类思想正在慢慢将我湮没。”
Title: 萨尔瓦多·达利 (Salvador Dalí)
Section: 生平
Subsection: 二次世界大战

1940年，二次世界大战的战火蔓延至欧洲，达利和加拉逃往美国，开始了八年的旅居生活。迁居后，达利重拾天主教信仰。一位名叫加布里尔·玛利亚·博拉尔迪的意大利修士声明，在1947年达利到访法国时，他曾为达利做了一次驱魔法事。2005年，在修士所在的城市揭幕了一座十字架上的基督雕塑。据称，达利将这座雕塑交给修士作为答谢。此外，根据两名西班牙籍的达利研究学者表示，有足够理由相信雕塑确为达利所做。达利曾接下纽约第五大道邦威特耶勒仓库橱窗的装饰工作。他创作了一个极具争议的白天与黑夜的组合: 一边是一个戴红色假发的假人坐在一个阿斯特拉坎浴缸里，另一边是一个假人让在一张铺有黑色华盖、枕头上燃着炙碳的床上。然而客户未经达利允许就做了改动，而达利则把浴缸砸向橱窗玻璃作为抗议。他因此被捕并被责令赔偿损失。法官却免除了他的罪名，认定这是保护自己作品的行为。后来，这次抗议被认为是对艺术家权利的护卫。在这些年里，达利为英文版典籍设计插画，比如《堂吉诃德》，贝温努多·赛里尼自传，以及米歇·德·蒙泰恩文集。此外，他还负责阿尔弗雷德·希区柯克的电影《败兴而归》（在西班牙语中被译作《西班牙的回忆》或《给我讲讲你在阿根廷的日子》）中的场景美工，并与华特·迪士尼联手创造了动画电影《命運》，当时悬而未决直到2003年才最终开机拍摄，此时两位创立者都过世多年了。这是他生命中最多产的年代，也是备受争议的时候。这段时期达利将绘画边缘化以便颠覆设计和商品的同时在艺术和消费品之间徘徊不定。
Title: 萨尔瓦多·达利 (Salvador Dalí)
Section: 生平
Subsection: 在西班牙的晚年

1949年达利返回加泰罗尼亚居住。他选择独裁下的西班牙作为居住地使得很多他旧日的同事，比如进步派人士，为他洗清了过去的批评。这表示达利所背负的界于超现实主义和与艺术评价之间的怀疑至少部分归因于政治动因，而不是其固有的艺术价值。1959年布雷顿组织了一次人类学展览名为“向超现实主义致敬”。展览汇集了四十年间超现实主义运动中涌现的作品。展览为达利的作品恢复了一席之地，以及祖安·米罗、恩里克·达瓦拉和欧亨尼·格拉内尔的作品。然而在次年，布雷顿慷慨激昂地反对在纽约国际超现实主义展中加入达利的作品《斯克斯蒂娜夫人》。在艺术生涯的后期，达利没有局限于绘画，而是发展了新的艺术体验: 他创办了一份报刊，并把它变成了艺术全息摄影方面的先锋报刊。考虑到达利长期在视觉游戏中的探索，这个成果是意料之中的。在最后的几年中，诸如安迪·沃霍尔等艺术家声明达利是波普艺术最重要的影响源泉之一。同时尽管一直遭受批评，达利从来都展现出对自然科学和数学的浓厚兴趣。这一点从他的很多作品中可见一斑，尤其是他50年代的作品中。在这些作品中他将个人头像和犀牛角组合起来。他认为，犀牛角象征了神圣的几何学，因为它以对数螺线速率生长。此外，他还经常将自然科学与圣母玛利亚的贞洁和神圣联系起来。他还将这个概念与高氧化剂二硝酰胺铵盐联系起来，以及超立方体。在他的艺术成熟期里，达利还完成了一些超艺术活动使他成为更加知名的公众人物。1968年，达利为拉芬巧克力录制了一部电视广告。次年，他为珍宝珠设计了商标。同年， 他成为了欧视广告策划的创意负责人，并创作了一个巨大的金属雕塑，竖立在马德里皇家歌剧院的舞台上。在2007年4号电视台的节目《肮脏的达利: 私人视角》中，评论家布里安·瑟韦尔描述了在60年代末，达利是如何要求他不穿裤子在一个基督耶稣雕像的腋窝下摆出胎儿的造型，与此同时达利为他摄像并假装在裤子下找他。
Title: 萨尔瓦多·达利 (Salvador Dalí)
Section: 生平
Subsection: 晚年

1980年，达利的健康状况急转直下。卡拉已经出现了衰老的症状。据说他们夫妻二人使用了一系列严重损坏神经系统的药物，从而导致达利不能完成艺术创作。76岁时，达利的状态已经令人扼腕。他的手经常性的抖动，这正是帕金森综合症的前兆。1982年，西班牙国王胡安·卡洛斯一世授予达利普波尔侯爵爵位。达利创作了画作《欧洲之首》以表谢恩。这幅画作最终成为了他的遗作。卡拉于1982年6月10日去世。她死后，达利失去了生活的热情。他故意让自己严重脱水，据称是企图自杀，但他自己辩护说是为了达到一种停滞的精神状态，就像一些细菌作用下的结果一样。他离开菲格拉斯，搬去了布波尔堡。布波尔堡是为加拉购置的，后者在那里离世。1984年达利的卧室莫名起火。他再次被怀疑蓄意自杀，虽然这很可能是家政人员疏忽所致。总之，达利获救，并回到了菲格拉斯的家中。在那里，他的一群艺术同好们负责照顾他起居，直到他生命中的最后几年。舆论广泛斥责达利曾被他的一些护理人员强迫在一些帆布上签名，以便在他死后当做真迹出售。这些流言使得艺术品市场对于达利晚年作品颇持怀疑态度。1988年11月，由于严重的心脏病入院治疗，当年12月5日，国王胡安·卡洛斯一世到医院看望他，并称自己一直以来都是达利艺术的忠诚追随者。1989年1月23日，听着他最喜欢的碟片，理查德·瓦格纳的歌剧《特里斯坦与伊索尔德》，达利因窒息性心脏病死于菲格拉斯的家中，享壽84岁，埋葬在菲格拉斯故居博物馆的地下室。他的地下室在圣皮尔教堂的另一端，离他出生的房子三棟楼远的地方，就是他受洗和初次领圣餐以及长眠的地方。为避免来自中央政府和自治大区政府的两面压力，1982年达利表明将画作遗赠给西班牙王国。卡拉萨尔瓦多达利基金会目前负责其遗产操作。其在美国的法律代表是艺术家权利协会。2002年，这个协会出现在媒体消息中，声明要求谷歌撤下一个类似达利设计的标识。谷歌按要求撤下了这个实际上只用了一天的标识，但否认自己的行为侵害了艺术家权利。