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Title: 奧斯卡二世 (Oscar II)
Section: 去世

奧斯卡二世在回憶錄寫道，瑞挪聯合的崩潰「在他心中留下一道深刻而且無法癒合的傷痕」。此後，他健康日益惡化，並於1906年開始失語症，診斷指出他腦部顳葉動脈硬化。他的攝護腺也日漸患病疼痛。不久之後，他因發燒而須長臥病床。他於1907年12月8日在斯德哥爾摩去世。12月13日，奧斯卡二世穿着海軍軍服在王宮教堂供公眾瞻仰。
Title: 奧斯卡二世 (Oscar II)
Section: 政治

奧斯卡二世智慧和國際視野超凡，使他擔當國際仲裁者的重要角色。德國、英國和美國於1889年請求他出任薩摩亞首席法官，而他於1899年再次仲裁薩摩亞事務。他在1897年得到授權，可以在必要時任命委內瑞拉爭議的第5個仲裁者，同年他也仲裁了被美國參議院宣佈無效的《英美仲裁條約》。他在第二次布爾戰爭（1899年－1902年）期間高調支持英國，特別在1900年5月2日《泰晤士報》就此發表聲明，使他交得不少英國朋友。1901年庚子賠款中，清朝对瑞挪王國的賠款佔了0.025%。1902年在清朝向欧洲各國請求下，奧斯卡二世治下的瑞典挪威聯合王國擁有了鼓浪嶼公共租界的權益，並在那裡設立了領事館。他是西班牙金羊毛騎士團第1027名騎士，和英國嘉德騎士團第774名騎士。
Title: 奧斯卡二世 (Oscar II)
Section: 科學與藝術

奧斯卡是出色的作家和音樂愛好者，他也很重視國家的教學發展。他匿名出版的抒情和敘事詩集，於1858年獲得瑞典學院二等獎。他「對1711、1712、1713年的瑞典軍事史作出的貢獻」，原先刊登在瑞典學院年刊，後來於1865年獨立發行。他的作品包括他的演說、赫尔德作品《熙德》和歌德作品《托爾誇托·塔索》的翻譯本、和歌劇《克倫堡宮》，於1875至1876年編纂成兩集出版，於1885至1888年甚至出現更大型的三本全集。他的復活節詩歌和其他詩詞馳名北歐各國。他於1881年在克里斯蒂安尼亞（今稱奧斯陸）的夏宮外開設全世界首個戶外博物館。1885年他出版了對音樂學院的致詞，他其中一篇關於音樂的文章的翻譯本也於1900年5月出現。奧斯卡二世也熱愛戲劇，曾經告訴亨利克·易卜生說他所寫的《鬼》「並不是好戲劇」。臨死之前，他要求不要因他的死亡而關閉劇院。他最終如願以償。他也熱衷於探索北極，曾資助19世紀時最早的一些北極探索活動。國王資助的活動當中，最重要的算是S. A.安德魯北極氣球探險、阿道夫·埃里克·諾登舍爾德在俄屬北極和格陵蘭的探索，和弗里喬夫·南森在前進號上的北極之旅了。 奧斯卡國王沙丁魚（King Oscar sardines）和哥德堡梳打餅公司製造的薑餅和其他麵包類食品，都使用了奧斯卡國王的名字和畫像為商標。
Title: 奧斯卡二世 (Oscar II)
Section: 子嗣

奧斯卡二世和卢森堡大公阿道夫的异母妹妹拿騷的索菲亞育有4名兒子。奥斯卡·古斯塔夫·阿道夫（Oscar Gustaf Adolf，1858年6月16日－1950年10月29日），瑞典國王奥斯卡·卡尔·奥古斯特（Oscar Carl August，1859年－1953年），後為維斯堡伯爵奥斯卡·卡爾·威尔海姆（Oscar Carl Vilhelm，1861年－1951年），西約特蘭公爵尤金·拿破仑·尼库劳斯（Eugen Napoleon Nicolaus，1865年－1947年），內爾徹公爵長子奧斯卡·古斯塔夫·阿道夫，韋姆蘭公爵，繼承了他的瑞典王位，是為古斯塔夫五世國王。次子奧斯卡為了與宮女結婚，於1888年放棄了王室頭銜和王位繼承權，被改封為貝爾納多特親王，1892年後為維斯堡伯爵。三子卡爾王子，西約特蘭公爵與丹麥的英格堡公主結婚，四子尤金王子，內爾徹公爵是著名藝術家。1905年後，奧斯卡二世放棄挪威王位，其兄長卡爾十五世的外孫丹麥的卡爾王子繼位為挪威國王，是為哈康七世。奧斯卡二世本人的後裔，三子卡爾王子的外孫後來於1991年繼位為挪威國王，即哈拉爾五世。有傳言指除了與索菲亞王后所生的四個兒子外，奧斯卡二世還有幾個私生子，但他從未承認。较有名的一个是安娜·霍夫曼-乌德格伦，是瑞典第一个女电影导演。
Title: 奧斯卡二世 (Oscar II)
Section: 参见

奥斯卡
Title: 米高·W·史密夫 (Michael W. Smith)
Section: abstract

米高·惠特克·史密夫 （英語：Michael Whitaker Smith；綽號：Smitty，1957年10月7日—）。出生於美國西維吉尼亞州，美國歌手、吉他手、流行歌曲作者和電子鍵盤彈奏手。他是美國的当代基督教音乐（Contemporary Christian music， CCM）樂壇過去這二十年以來名聲最響亮、最具有號召力的人之一。米高曾經奪得三個格林美獎（Grammy Awards）、一個美國音樂獎和三十六個聖鴿獎 （GMA Dove Award），還被Keyboard雜誌列為搖滾音樂界中最佳鍵盤手之一。在過去二十四年的音樂生涯中，米高的專輯銷量已經超過一千五百萬張。其中有二十九首歌曲為冠軍歌曲，十六張專輯為金專輯，五張專輯為白金專輯。美國音樂獎頒獎典禮台灣的唱片代理商曾經特別為他加上一個「成人抒情歌壇白馬王子」的封號。People雜誌曾經評選米高為全世界50位最俊美名人之一的創作歌手。米高最新的專輯《Sovereign》己於2014年5月發行。
Title: 米高·W·史密夫 (Michael W. Smith)
Section: 出生及成長

米高出生於美國西維吉尼亞州。父親是個煉油廠的工人，母親是一個宴會籌備人。米高的家境非常普通，並沒有多少音樂背景。由於受到父親的影響，米高曾經加入過未成年的籃球聯盟。米高的音樂興趣源於教會，他在教會內學習了鋼琴和隨教會合唱團演唱。在十三歲時，米高有一種「強烈的心靈感覺」，這令他成為一個虔誠的的基督徒。米高回憶起：「我在頸上戴著這個大的十字架。對我來說，這是這麼的真實。」 （"I wore this big cross around my neck," he would recall, "It was very real to me."）米高開始閱讀和學習《聖經》，他尋找了一群年紀較老的朋友，一起向耶穌基督分享自己的承諾和承擔的義務。那些都是米高開心的往事。
Title: 米高·W·史密夫 (Michael W. Smith)
Section: 獎項及榮譽
Subsection: 格林美獎

2004 《Worship Again》 – 最佳流行福音專輯 （Best Pop/Contemporary Gospel Album）1995 《I'll Lead You Home》 – 最佳流行福音專輯 （Best Pop/Contemporary Gospel Album）1984 《Michael W. Smith 2》 – 最佳福音男歌手 （Best Gospel Performance, Male）
Title: 米高·W·史密夫 (Michael W. Smith)
Section: 獎項及榮譽
Subsection: 格林美獎提名

2007 《Stand》 – 最佳流行福音專輯 （Best Pop/Contemporary Gospel Album）2006 《Healing Rain》 – 最佳流行福音專輯 （Best Pop/Contemporary Gospel Album）2002 《Worship》 – 最佳流行福音專輯 （Best Pop/Contemporary Gospel Album）2000 《This Is Your Time》 – 最佳流行福音專輯 （Best Pop/Contemporary Gospel Album）1998 《Live the Life》 – 最佳現代流行福音專輯 （Best Pop/Contemporary Gospel Album）1990 《Go West Young Man》 – 最佳福音專輯 （Best Pop Gospel Album）1989 《Holy, Holy, Holy》 –  最佳福音男歌手 （Best Gospel Vocal Performance, Male）（歌曲來自Our Hymns, Word Gospel）1988 《I 2（Eye）》 – 最佳福音男歌手 （Best Gospel Performance, Male）1986 《The Big Picture》 – 最佳福音男歌手 （Best Gospel Performance, Male）1983 《Michael W. Smith Project》 – 最佳福音男歌手 （Best Gospel Performance, Male）
Title: 米高·W·史密夫 (Michael W. Smith)
Section: 獎項及榮譽
Subsection: 聖鴿獎

2009 年度最佳讚美敬拜專輯 （Praise & Worship Album of the Year）2009 年度最佳勵志歌曲 （Inspirational Recorded Song of the Year） – 《A New Hallelujah》 （歌手）2008 年度最佳聖誕節專輯 （Christmas Album of the Year）2003 年度最佳歌手 （Artist of the Year）2003 年度最佳男歌手 （Male Vocalist of the Year）2003 年度最佳專輯 （Album of the Year） – 《Worship Again》 （製片人，歌手）2003 年度音樂錄影帶長片 （Long Form Music Video of the Year） – 《Worship DVD/Video》 （製片人，歌手）2002 年度最佳歌手 （Artist of the Year）2002 年度最佳專輯 （Album of the Year） – 《Worship》 （製片人，歌手）2002 年度最佳演奏專輯 （Instrumental Album of the Year） – 《Freedom》 （製片人，歌手）2002 年度最佳演奏專輯 （Instrumental Album of the Year） – 《Freedom》 （製片人，歌手）2002 年度最佳演奏錄音歌曲 （Inspirational Recorded Song of the Year） – 《Above All》 （歌手）2001 年度最佳兒童專輯 （Youth/Children's Musical Album of the Year） – 《Friends 4 Ever》 （歌手）2001 年度流行福音專輯 （Pop/Contemporary Album of the Year） – 《This is Your Time》 （製片人，歌手）2000 年度最佳歌曲 （Song of the Year） – 《This is Your Time》 （歌手）2000 年度最佳作曲家 （Songwriter of the Year）2000 年度音樂錄影帶短片 （Short Form Music Video of the Year） – 《This is Your Time》 （歌手）1999 年度最佳歌手 （Artist of the Year）1999 年度最佳製片人 （Producer of the Year）1999 年度流行福音專輯 （Pop/Contemporary Album of the Year） – 《Live the Life》 （製片人，歌手）1999 年度特殊事件專輯獎 （Special Event Album of the Year） – 《出埃及記（Exodus）》 （歌手）1998 年度特殊事件專輯獎 （Special Event Album of the Year） – 《God With Us》 （A Celebration of Christmas Carols and Classics）  （歌手）1998 年度最佳兒童專輯 （Children's Music Album of the Year） – 《Sing Me to Sleep Daddy》 （歌手）1997 年度特殊事件專輯獎 （Special Event Album of the Year） – 《Tribute》 The Songs of Andre Crouch （歌手）1996 年度最佳作曲家 （Songwriter of the Year）1996 年度特殊事件專輯獎 （Special Event Album of the Year） – 《My Utmost For His Highest》 （歌手）1995 年度最佳專輯 （Musical Album of the Year） – 《Living on the Edge》 （歌手）1994 年度最佳讚美敬拜專輯 （Praise and Worship Album of the Year） – 《Songs From the Loft》 （歌手）1992 年度最佳歌曲 （Song of the Year） – 《Place in this World》 （歌手）1992 年度最佳專輯 （Musical Album of the Year） – 《The Big Picture》 （歌手）1992 年度讚美詩歌合輯 （Choral Collection of the Year） – 《The Michael W. Smith Collection》 （歌手）1991 年度流行福音專輯 （Pop/Contemporary Album of the Year） – 《Go West Young Man》 （製片人，歌手）1990 年度音樂錄影帶短片 （Short Form Music Video of the Year） – 《I Miss the Way》 （歌手）1988 年度音樂錄影帶長片 （Long Form Music Video of the Year） – 《The Big Picture Tour Video》 （歌手）1987 年度流行福音專輯 （Pop/Contemporary Album of the Year） – 《The Big Picture》 （製片人，歌手）1985 年度最佳作曲家 （Songwriter of the Year）
Title: 漢斯·法郎克 (Hans Frank)
Section: abstract

漢斯·法郎克（Hans Michael Frank，1900年5月23日—1946年10月16日）是1920年代至1930年代納粹黨專用的辯護律師，後來成為納粹德國領導人之一，曾擔任波蘭總督；德國二戰投降後，紐倫堡大審中，因戰時之納粹大屠殺犯行，依反人類罪起訴，判處絞刑；1946年10月16日執刑。
Title: 漢斯·法郎克 (Hans Frank)
Section: 戰前生涯

出生於德意志帝國巴登大公國西南方卡爾斯魯厄，父親是律師；法郎克在家排行第二，他在1917年參加第一次世界大戰德軍，戰後是右翼自由軍團成員之一，1919年加入納粹黨前身「德國勞工黨」，是納粹黨早期黨員。他專研法律，1926年通過取得律師執業資格，並擔任希特勒私人法律顧問；也因此這段時間相處他頗熟悉希特勒為人；在戰後他被囚禁這段時間，他寫出一部頗精彩的聲明：在1930年他收到希特勒侄子William Patrick Hitler寫給他的有關於希特勒一些不為外界所知悉的二三事， William Patrick Hitler依據他自白說出有關於「希特勒祖先是猶太人」之說，說他有證據顯示希特勒的祖父是猶太人，其私生子是希特勒父親，Frankenburger是希特勒猶太人祖父名字，法郎克說希特勒又親口告訴他：她祖母還因此向有錢猶太人祖父索討一大筆安家費來養希特勒的爸爸，此說一出舉世嘩然；但是法郎克最終還是沒拿出證據證明希特勒是「猶太人孫子」。 當納粹黨獲取了權力後，法郎克也成為黨代表律師，並為黨處理超過2400件訴訟案；他也因此常上法庭與其他律師唇槍舌劍，有一次，他法律學校學生時代的恩師向他籲請：“我請求你放过那些人！（指控他们）没有任何益处！”最後還加上不吉祥的預言勸他“始起於刑事庭的政治運動，到最後也會在法院刑庭結束！”成為名言。  他在1930年當選德國國會議員，1933年是任職巴伐利亞邦司法部長，自1933年起，他是「納粹法學學會」成員之一與「德國法律學院」校長；法郎克反對未經審判先處決， 包括達豪集中營裡的暴行與長刀之夜政變，他仍是堅持這樣看法。曾經，他認為「司法實質正義」勝過「司法程序正義」：1934年起，他出任無任所閣員。
Title: 漢斯·法郎克 (Hans Frank)
Section: 戰時

1939年9月格特·馮·倫德施泰特元帥任命法郎克擔任波蘭行政主席，10月26日起隨著德軍佔領波蘭，他成為波蘭總督，他也被授予党卫队大將官階；卻也自此起，因為犯下種族淨化屠滅猶太人，導致戰後被判極刑。
Title: 米歇·龔德里 (Michel Gondry)
Section: abstract

米歇·龔德里（法語：Michel Gondry，1963年5月8日—），生於法國凡爾賽，法國電影導演。
Title: 米歇·龔德里 (Michel Gondry)
Section: 傳記

米歇·龔德里的外祖父康斯坦·馬丹（Constant Martin）是Clavioline的發明者（在1947年），也就是最早期的電子合成樂器。米歇·龔德里的父親做電吉他的買賣，米歇·龔德里自幼即活在音樂世界。米歇·龔德里後來在巴黎的Olivier de Serres學院就讀，學的是應用美術。在巴黎他和友人成立「對啊對啊」（Oui-Oui）樂團，自任鼓手。1992年樂團解散，米歇·龔德里隨即執導一些音樂錄影帶，如單曲〈城市〉（La Ville）、〈小石頭〉（Les Cailloux）、〈我的家〉（Ma Maison）。冰島籍女歌手碧玉在音樂影片頻道看到《城市》的音樂錄影帶，亟欲和米歇·龔德里合作，合作出的作品計有：Human Behaviour，Army of Me，Isobel，Hyperballad，Bachelorette，Joga。2001年在製片史派克·瓊斯（Spike Jonze）的推薦下，米歇·龔德里執導第一部劇情長片《還我本式》並入圍當年的坎城影展。2005年以《王牌冤家》榮獲第77屆奧斯卡金像獎最佳原著劇本獎。
Title: 米歇·龔德里 (Michel Gondry)
Section: 影片年表
Subsection: 劇情長片

2001 : Human Nature《還我本式》2004 : Eternal Sunshine of the Spotless Mind《王牌冤家》2006 : La Science des rêves《戀愛夢遊中》2007 : Be Kind Rewind《王牌自拍秀》2011 : The Green Hornet《青蜂俠》2013 : L'écume des jours 《泡沫人生》2015 : Microbe & Gasoline《青春冒險王》2023 : Le Livre des solutions《方法之书》
Title: 米歇·龔德里 (Michel Gondry)
Section: 影片年表
Subsection: 紀錄片

2006 : Dave Chappelle's Block Party《街頭趴》
Title: 米歇·龔德里 (Michel Gondry)
Section: 影片年表
Subsection: 音樂錄影帶

=〈城市〉（La Ville）〈小石頭〉（Les Cailloux）〈我的家〉（Ma Maison）
Title: 米歇·龔德里 (Michel Gondry)
Section: 影片年表
Subsection: 音樂錄影帶

=Human BehaviourArmy of MeIsobelHyperballadBacheloretteJoga
Title: 米歇·龔德里 (Michel Gondry)
Section: 影片年表
Subsection: 音樂錄影帶

=Fell in Love with a GirlDead Leaves and the Dirty GroundThe Hardest Button to ButtonThe Denial Twist
Title: 米歇·龔德里 (Michel Gondry)
Section: 影片年表
Subsection: 音樂錄影帶

=Let Forever BeStar Guitar
Title: 米歇·龔德里 (Michel Gondry)
Section: 影片年表
Subsection: 音樂錄影帶

=為了 Cibo Matto， Sugar Water為了 Kylie Minogue， Come into My World為了 Daft Punk， Around the World為了 IAM， Le Mia為了 Jean-François Coen， La Tour de Pise為了 Rolling Stones， Like a Rolling Stone為了 Beck Hansen， Deadweight為了 Lacquer， Behind為了 Radiohead， Knives Out為了 Foo Fighters， Everlong為了 Robert， Les Jupes還有 Noir Désir，Massive Attack，Neneh Cherry，Sheryl Crow，Wyclef Jean，Steriogram，Kanye West。
Title: 米歇·龔德里 (Michel Gondry)
Section: 影片年表
Subsection: 音樂錄影帶

="Cell Phone's Dead" - Beck (2006)"King of the Game" - Cody ChesnuTT (2006)"Anysound" - The Vines (2006)"Heard 'Em Say" (U.S. Version) - Kanye West (2005)"The Denial Twist" - The White Stripes (2005)"A Ribbon" - Devendra Banhart (2005)"Light & Day" (movie version) - The Polyphonic Spree  (2004)"Winning Days" - The Vines  (2004)"Ride" - The Vines  (2004)"Behind" - Lacquer  (2003)"Walkie Talkie Man" - Steriogram  (2004)"I Wonder" - The Willowz  (2004)"The Hardest Button to Button" - The White Stripes  (2003)"Come Into My World" - Kylie Minogue  (2002)"A l'envers à l'endroit" - Noir Désir (2002)"Dead Leaves and the Dirty Ground" - The White Stripes  (2002)"Fell In Love With A Girl" - The White Stripes  (2002)"Star Guitar" - The Chemical Brothers (2002)"Knives Out" - Radiohead  (2001)"Let Forever Be" - The Chemical Brothers  (1999)"Gimme Shelter" - The Rolling Stones (1998)"Another One Bites The Dust" - Wyclef Jean  (1998)"Music Sounds Better With You" - Stardust  (1998)"Bachelorette" - Björk  (1997)"Deadweight" - Beck  (1997)"Jóga" - Björk  (1997)"Everlong" - Foo Fighters  (1997)"A Change Would Do You Good" - Sheryl Crow  (1997)"Around the World" - Daft Punk  (1997)"Feel It" - Neneh Cherry  (1997)"Sugar Water" - Cibo Matto  (1996)"Hyper-Ballad" - Björk  (1996)"Like A Rolling Stone" - The Rolling Stones  (1995)"She Kissed Me" - Terence Trent D'Arby  (1995)"Isobel" - Björk  (1995)"Protection" - Massive Attack  (1995)"High Head Blues" - Black Crowes  (1995)"Army of Me" - Björk  (1995)"Fire On Babylon" - Sinéad O'Connor  (1994)"Lucas With the Lid Off" - Lucas (1994)"Little Star" - Stina Nordenstam (1994)"This is it (Your Soul)" - Hothouse Flowers (1993)"It's Too Real (Big Scary Animal)" - Belinda Carlisle (1993)"Human Behaviour" - Björk  (1993)"Believe" - Lenny Kravitz  (1993)"She Kissed Me" - Terence Trent D'Arby (1993)"Voila, Voila, Qu'ça r'Commence" - Rachid Taha (1993)"Je Danse Le Mia" - IAM  (1993)"Snowbound" - Donald Fagen  (1993)"La Tour de Pise" - Jean François Coen   (1993)"Hou! Mamma Mia" - Les Négresses Vertes  (1993)"Les Jupes" - Robert  (1992)"Two Worlds Collide" - Inspiral Carpets  (1992)"Close But No Cigar" - Thomas Dolby (1992)"Paradoxal Système" - Laurent Voulzy (1992)"La Ville" - Oui Oui  (1992)"How the West Was Won" - Energy Orchard (1992)"Les Voyages Immobiles" - Etienne Daho  (1992)"Blow Me Down" - Mark Curry (1992)"Comme un ange (qui pleure)" - Les Wampas (1992)"Dad, laisse-moi conduire la Cad" - Peter & the Electro Kitsch Band (1991)"La normalité" - Les Objects (1991)"Sarah" - Les Objects (1991)"Ma Maison" - Oui Oui  (1990)"Tu rimes avec mon coeur" - Original MC (1989)"Les Cailloux" - Oui Oui  (1989)"Il y a ceux" - l'Affaire Louis Trio (1989)"Dô, l'enfant d'eau" - Jean-Luc Lahaye (1988)"Bolide" - Oui Oui  (1987)"Junior Et Sa Voix D'Or" - Oui Oui  (1987)
Title: 亞米德·齊威爾 (Ahmed Zewail)
Section: abstract

艾哈迈德·哈桑·兹韦勒（阿拉伯语：أحمد حسن زويل‎，羅馬化：Ahmed Hassan Zewail，又译泽韦尔、扎威尔，1946年2月26日—2016年8月2日），埃及化學家，飛秒化學專家。他研究的技術能將研究化學反應的時間尺度縮減至飛秒，透過攝影將化學反應中每個微細變化忠實地紀錄。
Title: 亞米德·齊威爾 (Ahmed Zewail)
Section: 早年和教育

艾哈迈德·兹韦勒1946年2月25日生于埃及达曼胡尔，在Disuq长大。他在亞歷山大大學取得学士學位，后来迁往美国，在賓夕法尼亞大學取得博士学位。后来在加州大学伯克利分校完成了博士後工作。
Title: 亞米德·齊威爾 (Ahmed Zewail)
Section: 学术生涯

在加州大学伯克利分校作完博士后后，他于1976年被任命为加州理工学院教师。1990年，他被选为首任化学物理莱纳斯·鲍林主席。1982年他加入美国国籍。兹韦勒曾被提名并参加奥巴马的总统科技顾问委员会。
Title: 亞米德·齊威爾 (Ahmed Zewail)
Section: 学术生涯
Subsection: 研究

泽韦尔主要的工作是飞秒化学。用一种超快激光技术，它能够允许描述非常短时间内发生的化学反应——短到可以分析选定的化学反应过渡态。
Title: 亞米德·齊威爾 (Ahmed Zewail)
Section: 獎項

1993年：沃爾夫化學獎1999年：諾貝爾化學獎，以表揚他在飛秒化學上的成就，是繼1978年和平獎得主薩達特、1988年文學獎得主納吉布·馬哈富茲後獲諾貝爾獎的埃及人1999年：Grand Collar of the Nile
Title: 亞米德·齊威爾 (Ahmed Zewail)
Section: 逝世

2016年8月2日，亞米德·齊威爾因癌症謝世。齐威尔于2016年8月2日清晨去世，享年70岁。虽然他当时患有癌症，但经过治疗已逐渐康复，因此他真正的死因至今不明。2016年8月7日，在埃及开罗摩西尔-坦塔维清真寺为他举办了军事丧礼。
Title: 彼得·威勒 (Peter Weller)
Section: abstract

彼得·弗雷德里克·威勒（英語：Peter Frederick Weller，1947年6月24日—），美國男演員、導演和藝術史學家。威勒以在科幻片《機器戰警》（1987年）及其續集《機器戰警2》（1990年）中擔任主角而聞名，其他知名作品如《反暴戰士盟》（1984年）和《星际迷航：暗黑无界》（2013年）。他還出現在大衛·柯能堡執導的《裸體午餐》（1991年）、奧利佛·史東製片的《迷情枷鎖》（1994年）和伍迪·艾倫執導的《無敵愛美神》（1995年）。在電視圈，威勒2005年到2007年間在歷史頻道的《建設帝國》擔任主持人，還出演了《24反恐任務》第五季（2006年）和《夢魘殺魔》（2010年）的第五季。2012年至2017年，他以演員和導演的身份參與《西镇警魂》。
Title: 彼得·威勒 (Peter Weller)
Section: 早期生活

彼得·威勒出生於威斯康辛州史蒂文斯角。母親多羅西·尚（Dorothy Jean，1924年至2002年）的娘家姓為戴維森（Davidson），是名家庭主婦；父親弗雷德里克·布拉德福德·威勒（Frederick Bradford Weller，1922年至1986年）是律師、聯邦法官，以及美國陸軍的職業直升機飛行員。威勒生長於「中產階級天主教」家庭。由於他父親的軍隊工作，威勒童年時期在國外度過了很多年。他的家人在西德生活了幾年，然後才搬到美國德克薩斯州，他在那就讀位於圣安东尼奥的阿拉莫高地高中，於1965年畢業。
Title: 彼得·威勒 (Peter Weller)
Section: 個人生活

2006年6月24日，在他59歲生日，威勒娶了他的長期女友——演員莎莉·斯托（Shari Stowe）。婚禮在義大利波西塔諾的聖瑪利亞教堂（Santa Maria Assunta church）舉行，參加的嘉賓包括嘉莉·費雪和瑪格·海根柏格。
Title: 奈特·杜納 (Nat Turner)
Section: abstract

奈特·杜納（英語：Nat Turner，1800年10月2日—1831年11月11日）是一名非洲裔奴隸，曾領導維吉尼亞州南安普頓縣奴隸和自由黑人在1831年8月21日的特納起義 ，導致55至65名白人死亡。被激怒的白人民兵為了報復，在平息叛亂的過程中殺死超過200名黑人。奈特·杜納領導一群反對奴隸制的奴隸，他們收集馬匹和槍隻，並沿路釋放奴隸，招募想加入的黑人。維吉尼亞州的立法者針對自由黑人設置殖民法案，並藉由陪審團剝奪自由黑人權利。白人民兵組織呼籲軍隊鎮壓起義，並襲擊黑人，造成估計200人死亡，很多死者都沒​​有參與叛亂。之後，州政府迅速逮捕57名黑人，特納成功地躲藏兩個月後被捕。奈特·杜納迅速被定罪處死。南部各州州議員通過新的法律來控制奴隸和自由黑人。他們禁止黑奴和自由黑人接受教育，限制權利，撤回他們攜帶武器和投票（北卡羅萊納州）權利。
Title: 罗杰·狄金斯 (Roger Deakins)
Section: abstract

罗杰·安東尼·狄金斯爵士，CBE，ASC，BSC（英語：Sir Roger Antony Deakins，1949年5月24日—），英国电影摄影师，他经常合作的导演为科恩兄弟和山姆·曼德斯。他是美国和英国电影摄影师协会成员，并获得了2011年美国电影摄影师协会终身成就奖。至今他一共获得过五次美国电影摄影师协会最佳摄影和五次英国电影学院奖最佳摄影奖。从1995年至2015年他一共获得13次奥斯卡最佳摄影奖提名，不过一直没有获奖，直至2017年的《銀翼殺手2049》才圓小金人之夢，之後又在2019年憑著《1917》再奪奧斯卡。
Title: 罗杰·狄金斯 (Roger Deakins)
Section: 生平

他母亲是演员約瑟芬·梅森（Josephine (née Messum)），父亲是建筑工人威廉·艾伯特·戴健士（William Albert Deakins）。他小时候喜欢绘画。后来进入巴夫艺术设计学院（Bath School of Art and Design）学习形象设计。在那里他对摄影产生了兴趣，并对此有很好的天赋。后来又进入国家电影和电视学院（National Film and Television School）学习。1991年12月，他与剧本指导伊莎貝拉·詹姆士·皮爾佛伊·埃利斯（Isabella James Purefoy Ellis）结婚。
Title: 罗杰·狄金斯 (Roger Deakins)
Section: 电影作品

科恩兄弟导演:巴顿芬克 (1991)赫德萨克的代理人 (1994)冰血暴 (1996)谋杀绿脚趾 (1998)逃獄三王 (2000)綠帽離奇勒索 (The Man Who Wasn't There, 2001)愛情差錯腳 (Intolerable Cruelty, 2003)老妇杀手 (The Ladykillers, 2004)老无所依 (2007)严肃的男人 (2009)真實的勇氣 (2010)爱德华·茨威克导演:火线勇气 (1996)The Siege (1998)山姆·曼德斯导演:鍋蓋頭 (2005)革命之路 (2008)007空降危機 (2012)1917  (2019)丹尼斯·维伦纽瓦导演:私法爭鋒 (2013)毒裁者 (2014)銀翼殺手2049 (2017)其他导演:一九八四(1984), directed by 迈克尔·雷德福Defence of the Realm (1985), directed by David Drury崩之戀 (1986)，亚历克斯·考克斯导演绅士不设防 (1987), 特里·琼斯导演Stormy Monday (1988), directed by Mike FiggisMountains of the Moon (1990), directed by Bob RafelsonAir America (1990), directed by Roger SpottiswoodeThe Long Walk Home (1990), directed by Richard PearceHomicide (1991), directed by David MametThunderheart (1992), directed by Michael AptedPassion Fish (1992), directed by John Sayles秘密花园 (1993), 阿格涅什卡·霍兰导演肖申克的救赎 (1994), 弗兰克·达拉邦特导演死囚上路 (1995), 蒂姆·罗宾斯导演达赖的一生 (1997), 马丁·斯科塞斯导演The Hurricane (1999), directed by Norman JewisonAnywhere but Here (1999), directed by Wayne Wang美丽心灵(2001), 罗恩·霍华德导演Levity (2003) directed by Ed SolomonHouse of Sand and Fog (2003) directed by Vadim Perelman神秘村 (2004), 奈特·沙马兰导演In the Valley of Elah (2007), 保罗·哈吉斯导演神枪手之死 (2007), 安德鲁·多米尼克导演机器人总动员(2008, 视觉顾问), 安德鲁·斯坦顿导演虐童疑云 (2008), 约翰·帕德里克·尚利导演朗读者 (2008, with Chris Menges), 斯蒂芬·达尔德里导演驯龙高手 (2010, 视觉顾问), 克里斯·桑德斯& 迪恩·戴布洛伊导演The Company Men (2010), directed by John Wells兰戈 (2011, 视觉顾问), 高尔·韦宾斯基导演时间规划局(2011), 安德鲁·尼科尔导演守护者联盟 (2012, 视觉顾问) directed by Peter Ramsey驯龙高手2 (2014, 视觉顾问), 迪恩·戴布洛伊导演
Title: 罗杰·狄金斯 (Roger Deakins)
Section: 奖项与提名

奥斯卡最佳摄影奖1994: 刺激1995 (提名)1996: 冰血暴 (提名)1997: 達賴的一生 (提名)2000: 霹靂高手 (提名)2001: 隱形特務 (提名)2007: 刺殺傑西 (提名)2007: 險路勿近 (提名)2008: 為愛朗讀 (提名)2010: 真實的勇氣 (提名)2012: 007：空降危機 (提名)2013: 囚徒/Prisoners (提名)2014：坚不可摧/Unbroken (提名)2015: 毒裁者/Sicario (提名)2017: 銀翼殺手2049/(獲獎)2019: 1917(獲獎)2022: 光影帝國(提名)美国电影摄影师协会杰出摄影成就奖1994: 肖申克的救赎(獲獎)1996: Fargo (提名)1997: Kundun (提名)2000: O Brother, Where Art Thou? (提名)2001: The Man Who Wasn't There (獲獎)2007: The Assassination of Jesse James by the Coward Robert Ford (提名)2007: 老无所依 (提名)2008: 朗读者 (提名)2008: 革命之路 (提名)2010: 大地惊雷 (提名)2012: 007：大破天幕杀机 (获奖)2017: 銀翼殺手2049(獲獎)2019: 1917(获奖)英国电影学院奖最佳摄影1996: Fargo (提名)2000: O Brother, Where Art Thou? (提名)2001: The Man Who Wasn't There (获奖)2007: No Country for Old Men (获奖)2010: True Grit (获奖)2012: 007：大破天幕杀机 (提名)2017:銀翼殺手2049(獲獎)2019: 1917 (获奖)独立精神奖最佳摄影1991: Homicide (提名)1996: Fargo (获奖)2009: A Serious Man (获奖)
Title: 罗杰·狄金斯 (Roger Deakins)
Section: 榮譽

 下級勳位爵士
Title: 李察·張伯倫 (Richard Chamberlain)
Section: abstract

喬治·李察·張伯倫（英語：George Richard Chamberlain，1934年3月31日—），美國男演員和歌手。青少年時期，他於電視劇《季爾德醫生》（1961年至1966年）中擔任主演而聞名。從那時起，張伯倫又參演了迷你劇《幕府將軍》（1980年）、《刺鳥》（1983年），以及許多成功的電影，如《豪情三劍客》（1973年）、《四劍客》（1974年）、《火燒摩天樓》（1974年）和《最後大浪》（1977年）。1985年和1986年，他與莎朗·史東共同主演了冒險動作片《老天發威》及其續集《黃金雨》。此外，他也時常在舞台劇上演出。2011年3月12日，張伯倫獲得了史泰格爾獎（德國）的藝術成就。
Title: 李察·張伯倫 (Richard Chamberlain)
Section: 早期生活

李察·張伯倫出生於加利福尼亞州的比佛利山，為艾莎·溫妮弗雷德（Elsa Winnifred，娘家姓von Benzon，後來改姓Matthews）與推銷員查爾斯·艾克斯姆·張伯倫（Charles Axiom Chamberlain）的兒子。1952年，張伯倫畢業於比佛利山高中，1956年起就讀波莫納學院。
Title: 拉姆·達斯 (Ram Dass)
Section: abstract

拉姆·達斯（Ram Dass，1931年4月6日—2019年12月22日），生名為 Richard Alpert ，追隨者暱稱他 Baba Ram Dass。他是美國籍的心靈導師、心理學家，以及作者，最知名的著作為《Be Here Now》(1971) ，在70年代啟發美國人對東方身心靈哲學與瑜伽的興趣，對戰後嬰兒潮世代影響尤其深遠。1960 年代初期，Ram Dass和哈佛大學的同事 Timothy Leary 相處密切，兩人以心理系教授的身份，進行一連串迷幻藥療性試驗。此外，當時還未改名的 Richard Alpert 也幫助哈佛神學院研究生 Walter Pahnke 進行迷幻藥與神聖體驗的雙盲測試，該實驗以理論派學生為控制組，實驗結果則發表於該生 1962 年的著作《Good Friday Experiment》中。。雖然在 60 年代尚無法令明文禁止使用迷幻藥，Timothy Leary 和 Ram Dass 在 1963 年依舊雙雙被哈佛大學解職。1967 年，Alpert 前往印度追尋身心靈成長，成為印度導師 Neem Karoli Baba 的門徒，導師為他取了新名字——Ram Dass，意思為「神的僕人」。返回美國後，他成立了 Seva Foundation 和 Hanuman Foundation 進行慈善活動。在1 970、80、90 年代，Ram Dass 將演講教學，以及舉辦僻靜修行的收入，用於營運旗下慈善基金會。1997 年，他因嚴重中風導致右半身癱瘓，留下布若卡氏區腦損傷後遺症，影響了語言表達能力。然而，Ram Dass 將中風視為生命的禮物，他重新學習講話，並再次投入寫作和教學活動。2004年，他到印度旅行時染上惡疾，從此他不再旅行，搬往夏威夷的茂宜島度過餘生，在島上透過網站與 podcast 傳播所學，也和好友們如 Krishna Das、Jack Kornfield、Surya Das 等人定期舉辦僻靜修行活動，直到 2019 年過世為止。在他離世後，Be Here Now Network 與 Love, Serve, Remember Foundation 持續提供免費共享資源，對後世宣揚他的教誨。
Title: 拉姆·達斯 (Ram Dass)
Section: 青年與教育時期

Alpert 生於美國麻塞諸塞州，紐頓市的猶太裔家庭。父親 George Alpert 是在波士頓執業的律師。Alpert 幼時接受傳統猶太裔男孩的「割禮」儀式，但他日後宣稱對該儀式「本質上的空洞」相當失望。早年他認為自己是無神論者，對任何宗教都沒有親近感，直到他第一次嘗試了迷幻藥，才首次瞥見神的存在。Alpert 就讀 Williston Northampton 中學，在1948年以優等生（Cum Laude）成績畢業。1952 年，Alpert 畢業於 Tufts 大學藝術學士，雖然父親曾希望他接著進修醫學系課程，但是他選擇轉向心理學科。1954 年 Alpert 在 Wesleyan 大學取得心理系碩士學位，指導教授 David McClelland 推薦他到史丹佛大學繼續深造。1957 年他於史丹佛大學取得心理博士學位，博士畢業論文主題為《成就焦慮》。在史丹佛任教一年後，他轉任心理分析師。
Title: 拉姆·達斯 (Ram Dass)
Section: 哈佛大學授課與研究

當恩師 McClelland 搬到麻塞諸塞州，劍橋後，也從史丹佛大學轉調至哈佛大學執教鞭，並且在 1958 年幫助 Alpert 取得哈佛大學特約臨床心理學助理教授職位，同時在校內社會關係學院、心理學院、大學教育處，以及健康中心擔任治療師。Alpert 專精領域為「人類動機」與「人格建立」治療，此時他發表第一本著作《自我認同與孩童教養》。McClelland 時任哈佛大學人格研究中心主任，和該校另一位臨床心理學講師 Timothy Leary 有密切合作關係，Alpert 身為研究室執行人員，因此結識同樣在在此進行實驗的 Timothy。1961 年， Alpert 完成在加州柏克萊大學的客座研究後返回哈佛，正式加入 Timothy 主導的「哈佛大學迷幻藥計畫」，研究致幻藥物的臨床療癒效果。實驗藥物包含迷幻劑、LSD-25，以及其他化學合成藥劑。此外，Alpert 還幫助哈佛神學院研究生 Walter Pahnke 在1962年出版的著作《Good Friday Experiment》中，以理論派學生作為控制組，進行迷幻藥與神聖體驗的雙盲測試。1962年，Alpert 和 Leary 在於麻塞諸塞州，劍橋，共同創立「國際聯邦內在自由組織」（International Federation for Internal Freedom，簡稱 IFIF ），兩人並列組織董事，持續進行迷幻藥物用於宗教領域的研究。然而 Alpert 和 Leary 在 1963 年正式被哈佛大學開除。根據時任該校校長 Nathan M. Pusey 的說法：解職 Leary 是因為他不經告知就離開劍橋，並無故不出席上課； Alpert 則被懷疑給大學生服用致幻藥物。
Title: 拉姆·達斯 (Ram Dass)
Section: 哈佛大學授課與研究
Subsection: 反社會主義的迷幻實驗（1963-1967）

1963 年，Leary 和追隨者們搬到位於紐約州，米爾布魯克的希區考克莊園。能成功租下此處，主要得感謝 IFIF 紐約分部執行長，同時也是梅倫遺產繼承人Peggy Hitchcock 為她哥哥 Billy 的安排。Alpert 和 Leary 從先前參與「哈佛大學迷幻藥計畫」的人員中再度組織新的交流團體，並將該團體重新命名為Castalia 基金會（命名靈感來自 Hermann Hesse 的小說《玻璃彈珠的遊戲》）。Castalia 基金會以米爾布魯克為根據地，開始將活動成果刊載在自創的《Psychedelic Review》月刊中，希望能幫助人們耕耘內心的神性。聚會中時常舉辦團體 LSD 體驗活動，希望能藉此尋找通往更高意存在的永久途徑。基金會也會舉辦週末僻靜修行活動，大眾可以到此透過冥想、瑜伽、團體療癒等方式，感受無需藥物輔助的心靈體驗。1964 年，Alpert 與 Leary 和 Ralph Metzner 以《西藏生死書》為基礎文本，共同推出《The Psychedelic Experience》一書；1966年，Alpert 和 Sidney Cohen 共同寫作出《LSD》。1967年，Alpert 來到位於紐約格林威治村的「探索身心靈聯盟」中心（League for Spiritual Discovery）發表演說。
Title: 拉姆·達斯 (Ram Dass)
Section: 追尋身心靈與改名

1967年，Alpert來到印度旅行，結識美國籍心靈追尋者Bhagavan Das，之後他來到位於 Kainchi 的廟宇，加入 Neem Karoli Baba 門下。Alpert 稱呼 Neem Karoli Baba 為 Maharaji，Maharaji 也為他取了新名字「Ram Dass」，意思為「神的僕人」，描述神轉生為 Ram、或 Rama 國王的故事。Alpert 也和另一位印度心靈導師 Meher Baba 有往來，在其後幾本著作也提到這位導師的事蹟。
Title: 拉姆·達斯 (Ram Dass)
Section: 追尋身心靈與改名
Subsection: 《Be Here Now》

當 Alpert 以 Ram Dass 的新身份返回美國後，他來到位於新墨西哥州，陶斯市的 Lama 基金會。他在 1967 年幫助 Steve Durkee（又名Nooruddeen Durkee）與 Barbara Durkee（又名 Asha Greer 或 Asha von Briesen）創建反社會文化的身心靈團體，並在當地成立向 Neem Karoli Baba 致敬的寺廟。在Lama基金會做客的時期，Ram Dass 對住民們展現他在印度期間撰寫的手稿，命名為《From Bindu to Oias》，住民們協助他編輯內文、繪製插畫，並排版成冊，取名為《Be Here Now》，在 1971 年推出後即成為暢銷書。《Be Here Now》是 Ram Dass 在印度心靈之旅的總結，全書共416頁，由 Lama 基金會出版，內容關於「如何成為有意識存有的方法」，例如他推薦的身心靈訓練技巧，與一些名言佳句介紹。這本書的營收幫助 Lama 基金會繼續營運了好幾年，其後該基金會將書本版權，以及一半版稅轉讓給陶斯市的 Hanuman 基金會。
Title: 拉姆·達斯 (Ram Dass)
Section: 創辦基金會與生/死計畫

在1970年代，Ram Dass 將心力集中在教學、寫作，以及基金會工作中。1974年，他成立 Hanuman 基金會，性質為非營利教育與服務組織，主要推行「監獄-寺廟計畫」，Hanuman 基金會現更名為「人權關懷基金會」（Human Kindness Foundation），透過教育、媒體，以及社群服務活動，進而改善社會大眾身心靈健全狀態。1978年，Ram Dass 也和公共衛生領導者 Larry Brilliant、人道主義行動者 Wavy Gravy 共同創辦 Seva 基金會，由健康照護工作者們幫助遠在印度、尼泊爾，以及其他開發中國家的盲者，該基金會現轉型為全球性健康管理組織。1970年代早期，Ram Dass 在全美國境內開設工作坊，教導人們如何有意識地面對老化與死亡，Elisabeth Kübler-Ross 是他的學生之一。Ram Dass 和他在印度結識的朋友，時任 Hanuman 基金會執行總監 Dale Borglum 一齊創建「生/死計畫 Living/Dying Project」，該計劃在1986年啟動，由Dale Borglum 擔任執行總監，並且在新墨西哥州，聖塔菲市設立「瀕死中心」，是為美國境內第一個居住型的安寧機構，人們入住該中心「有意識地」等待死亡。Love Serve Remember 基金會主要是傳承來自 Neem Karoli Baba 與 Ram Dass 的教導。Ram Dass 也會到 Metta 學院提供瀕死照護者應具備的「覺知與同理心」訓練課程。自從創建 Hanuman 基金會之後，Ram Dass 將畢生著作的版稅與教學收入全數捐給基金會，以及其他慈善事業。據估計，他一年捐出的收益從 10 萬至 80 萬美金不等。
Title: 拉姆·達斯 (Ram Dass)
Section: 晚年生活

60歲後，Ram Dass 首度想要認真探索猶太教真義，「我相信自己投生在猶太家庭中不是意外，所以我需要尋找榮耀這件事的方式。」他說。「從印度教的角度來看，每個人選擇投生的環境是最需要自我挑戰的地方，如果一個人只想盡可能逃避，無論是什麼，他就輸了。」在 1974 年的記者會中，Ram Dass 公開批評 Timothy Leary，導致兩人漸行漸遠。1983 年，兩人在哈佛大學達成和解，距離他們被開除的事件已經過了 20年。接著兩人在 1996 年 Leary 過世前再度重逢。1997 年二月，Ram Dass 遭逢嚴重的中風事件，留下「表達性失語症」後遺症，他認為這是神的恩典。他說：「這場中風帶給我功課，我理解這是神績的彰顯——只是比較激烈而已。死亡是我們面臨的最終挑戰，所以一定要有面對任何變化的心理準備。」接著，Ram Dass 再度來到印度旅行，卻染上幾乎致死的重大感染症。2004 年，他決定搬到夏威夷州的茂宜島居住，在 2019 年過世前都未離開。這段時間，他依舊在茂宜島的小型場地舉辦公開演講、僻靜修行，同時透過網路直播授課。當他在採訪中被問到是否能為自己的一生做總結，他說：「幫助別人是我自我修行的方式，我也藉由自我修行來幫助別人。對我來說，這就是整場（生命）遊戲的意義。」1991年八月，Ram Dass 獲得「和平修道院良知勇氣獎」（Peace Abbey Courage of Conscience Award）。2003 年，Wayne Dyer 曾發表請眾人捐款支持 Ram Dass 的請願書，因為他的健康狀況在中風後日漸衰弱：現在輪到我們站出來的時候…。Ram Dass 的身體無法承受更多旅行風險，他搬到茂宜島，我也在此居住與寫作。我常和他聊天，時常被他那雙謙虛的藍眼睛裡湧出的淚水打動，對於自己沒有準備周全的老年健康計劃，他感到很抱歉，讓現在的他成為別人的負擔。Ram Dass 依舊有很強的寫作與教學慾望，但不是透過旅行，所以我們可以主動來到他的身邊。茂宜島的環境很療癒，是他期望久居的所在，只是他目前居住的房屋不屬於他，也有隨時失去住所的危機。我現在祈請各位踴躍捐款，幫助 Ram Dass 買下此屋，並且設立能照顧這位老師的基金會。他把一生都奉獻為他人募款，確保他人擁有美好未來，現在是實踐 Ram Dass 善行的好時機，懇請大家慷慨解囊，因為沒有人比他更值得我們的愛與金援關懷。2013年，Ram Dass 出版過去的教學回憶錄與摘要，名為《Polishing the Mirror: How to Live from Your Spiritual Heart》。82歲時，他接受關於本書的採訪，提到早年對於老年與死亡的反思，對現在遲暮之年的來說相當熟悉，「現在我 80 幾歲了。我一直在老去，也慢慢走向死亡，我越來越靠近人生的終點了…。現在，我準備好面對生命所有可能發生的事。」Ram Dass 於 2019 年 12 月 22 日過世，享年 88 歲。
Title: 拉姆·達斯 (Ram Dass)
Section: 個人生活

在 1990 年代，Ram Dass 探討自身雙性戀傾向，他說：「我越來越常談論雙性戀的主題，我的感情世界和男性與女性都有關。」接著他補充：「我說自己是同性戀，其實我也不是同性戀，更不是『非同性戀』，我不屬於任何範疇，這是我的覺知。」24歲時，Ram Dass 和同在史丹佛大學主修歷史的同學 Karen Saum 短暫交往，其後對方生下了一個兒子。當居住在北卡羅來納州，是年 53 歲的銀行員 Peter Reichard 得知母親對自己的生父有所疑慮，以 DNA 檢測證實生父為 Ram Dass，也讓 Ram Dass 在 78 歲那年多了為人父，以及為人祖父的身份。Ram Dass 是只吃海鮮的素食者。
Title: 本·赫克特 (Ben Hecht)
Section: abstract

本·赫克特（Ben Hecht，1894年2月28日—1964年4月18日）美國小說家、劇作家、好萊塢電影編劇。他也是一位猶太復國主義者和人權運動者。著作： 1001 Afternoon in Chicago 是1921年開始連載在芝加哥每日新聞報（The Chicago Daily News)的專欄文章。主要報導每天的社會新聞，情殺案，審判，盜竊，名流緋聞，天氣，旅遊熱點等，使百年前的芝加哥躍然紙上。
Title: 本·赫克特 (Ben Hecht)
Section: 影視作品

《意亂情迷》（Spellbound）《女友禮拜五》（His Girl Friday）