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Title: 伊瑟瑞·卡瑪卡威烏歐爾 (Israel Kamakawiwoʻole)
Section: 音樂生涯

1982年，他的哥哥Skippy因為肥胖引起的心臟疾病過世，享年28歲。這件事對當時23歲的伊瑟瑞造成相當大的打擊，樂團表演暫停了一段時間。也正是在這段時間，青梅竹馬的馬琳(Marlene)在一旁不斷支持他、鼓勵他走出傷痛，兩人於幾個月後1983年結婚，生下女兒Ceslianne。樂隊憑藉1984年的Puana Hou Me Ke Aloha及其後續專輯1986年的Ho'ola，分別在1985、1987年獲得夏威夷最佳傳統音樂大獎，也讓尼豪島的馬卡哈之子在三年內兩度成為年度最佳樂團。1990年的Makaha Bash 3除了再次讓他們成為最佳樂團外，還同時獲得了Hokus大獎。這同時也是他們最成功的三張專輯。1990年，伊瑟瑞發行了他的第一張個人專輯 Ka 'Ano'i，該專輯獲得了夏威夷唱片藝術學院(HARA)頒發的年度最佳當代專輯和年度男歌手獎。1991年，伊瑟瑞與尼豪島的馬卡哈之子合作最後一張專輯是Hoʻoluana，至今它仍然是該團最暢銷的音樂專輯。樂團在伊瑟瑞單飛後改名馬卡哈之子(The Mākaha Sons)。1993年，《Facing Future》由山蘋果公司（The Mountain Apple）發行。它收錄了伊瑟瑞最受歡迎的歌曲，包含最知名的混合曲“ Somewhere Over the Rainbow/What a Wonderful World ”（“Over the Rainbow/What a Wonderful World”），以及“Hawai'i 78”、“White Sandy Beach of Hawai'i”、“Maui Hawaiian Sup'pa Man”和“Kaulana Kawaihae”。《Facing Future》在告示牌頂尖流行排行榜上排名第25位。根據美國唱片業協會的數據，2005年10月26日，《Facing Future》成為夏威夷第一張經過認證的白金專輯，在美國銷量超過100萬張。2006年7月21日，BBC Radio 1宣布"Somewhere Over the Rainbow/What a Wonderful World (True Dreams)將在美國發行單曲。1994年，伊瑟瑞被夏威夷唱片藝術學院（HARA）評為年度最受歡迎藝人。1996年，他在檀香山的基督教生命之道中心受洗，成為一名基督徒，並在有夏威夷葛萊美獎之稱的Na Hoku Hanohano Award(簡稱Hokus，意為傑出之星)頒獎典禮上大談他的信仰宗教信仰，其後他還錄製了歌曲“Ke Alo O Iesu”（夏威夷語：耶穌的存在）。1997年，伊瑟瑞再次被夏威夷唱片藝術學院(HARA)頒予Na Hoku Hanohano Award獎項，包含年度男歌手、年度最受歡迎藝人、年度專輯和年度島嶼當代專輯。告示牌 (雜誌)資深樂評人Doug Reece曾驚嘆表示：「在1997年全年52個星期的世界音樂榜上，其中只有7個星期沒有出現伊瑟瑞的名字！」。然而此時他是在病房觀看整個頒獎典禮。
Title: 伊瑟瑞·卡瑪卡威烏歐爾 (Israel Kamakawiwoʻole)
Section: 逝世

伊瑟瑞終其一生都受肥胖症影響，他的身高1.88公尺，但體重一度達到757磅(約343公斤)，多次因過胖引發問題而住院治療。1997年6月26日凌晨0點18分，由於呼吸衰竭及各種慢性病因素在夏威夷皇后醫學中心去世，享年38歲。1997年7月10日，夏威夷全境國旗降半旗為他的喪禮表示哀悼。這一天他以夏威夷相思木打造的棺木停放在檀香山的夏威夷州議會大廈，他是史上第三人、也是唯一一位非官員身分獲得這樣的殊榮，估計大約有1萬人在這天參加了他的喪禮。1997年7月12日，伊瑟瑞的骨灰在馬庫亞海灘(Mākua Beach)外海被灑向太平洋中，工作人員搭乘著傳統木造船隻出海，現場無論陸地、沙灘還是海上都聚集了民眾歡送他，估計有上萬人在場。據現場目擊者表示，當時所有高速公路上的車輛也都按喇叭致意。而喪禮與骨灰灑向大海的畫面也被山蘋果公司收錄在Youtube官方頻道的MV中，截至2021年7月止，觀看次數超過11億次。1998年及2001年，Big Boy Records分別發行了伊瑟瑞的LIVE「IZ In Concert」和精選輯「Alone in Iz World」。2003年9月20日，這位傳奇歌手的青銅半身像被豎立在歐胡島的Waianae(座標21.45008°N 158.19092°W)，他的遺孀馬琳和作者雕塑家Jan-Michelle Sawyer出席了揭幕典禮，現場數百人向其致上敬意。
Title: 伊瑟瑞·卡瑪卡威烏歐爾 (Israel Kamakawiwoʻole)
Section: 支持夏威夷原住民運動

伊瑟瑞畢生以爭取夏威夷原住民權益與夏威夷獨立運動而聞名，但他並非採取社會運動、抗爭的方式，而是透過他的音樂來實現，藉由歌詞直接說明獨立的理由，或透過他的行動傳達理念。例如，在他的歌曲“Hawai'i '78”的歌詞：“這片土地的生命就是人民的生命/而愛護這片土地（malama ʻāina）就是愛護夏威夷文化”，許多人認為這是對他的夏威夷理想的總結。也曾在音樂中表達他的觀點，認為夏威夷旅遊業為自己的原住民同胞強加了二等國民的身分。
Title: 伊瑟瑞·卡瑪卡威烏歐爾 (Israel Kamakawiwoʻole)
Section: 逸聞
Subsection: 對理念毫不妥協的一面

伊瑟瑞的傳記作者Rick Carroll曾回憶：有個晚上當樂團馬卡哈之子在一間夜店表演時，台下一個遊客要求他們演奏英語歌曲“The Hawaiian Wedding Song”，結果伊瑟瑞竟悍然拒絕，堅持改唱夏威夷語的婚禮歌曲“Lei Aloha Lei Makamae”。在單飛後，他也陸續唱了“Living in a Sovereign Land”、“E ala Ē”這些關懷原民主權的歌曲。烏克麗麗在他手中，成為捍衛自己身份認同與土地的武器。另外一位傳記作者Dan Kois認為他並非態度強硬、無法妥協的人，作為一名代表夏威夷「人民之聲」的名人，伊瑟瑞對夏威夷原住民的奉獻是無庸置疑的。每當他在唱“Hawai'i '78”這首歌時，任何人都能感受到開頭那句夏威夷語的州座右銘是如何真情流露地吟唱出來。但在島外的名聲開始建立起來後，他的製作公司開始不得不顧及市場上的形象，畢竟他已達成了沒有任何夏威夷歌手曾做到的事情——全球商業上的成功。也因此他也說過「只要有心，人人都可以是夏威夷人」之類的話。
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Section: 逸聞
Subsection: 經典歌曲 Somewhere Over the Rainbow / What a Wonderful World

這首錄製於1988年、打破多項全球銷售記錄的歌曲，儘管從來不會被認為是一首「抗議歌曲」，歌詞中也沒任何關於夏威夷的字眼，但它其實充滿了為原民發聲的線索。據當時的錄音師Milan Bertosa在2011年採訪中的回憶，這是一個不請自來的奇妙邂逅。凌晨3點左右，他接到一名伊瑟瑞友人的來電，要求一定要此時進來錄一首歌，當時他正打算關門，於是告知對方如果15分鐘內能過來，他就接這案子。不久之後，他看到「一棟房子拿著一把烏克麗麗」來到錄音室。「我看到一生中見過最巨大的人正在我眼前走路！」，那時候伊瑟瑞大概有500磅(約227公斤)。眼前第一件事是找個東西讓他坐，於是現場維安人員找到一把能夠讓他坐下的大鐵椅、並把設備架設好後，他一聲令下「開始！」，只聽到那巨漢對著麥克風輕輕地說：「OK，這首是獻給Gabby」（Kay, dis one’s for Gabby），然後開始撥弦，低吟那經典的開場「嗚～嗚～」，整首沒有間斷，一氣呵成，一次錄完。那句往往為人忽略的開頭口白，獻給的就是之前提到的已故夏威夷文藝復興舵手Gabby Pahinui，這是第一個線索。曾來台訪問的民族音樂學家Ricardo Trimillos更進一步點出，伊瑟瑞整首的唱法，包括開頭的「嗚～」與結尾的即興呼喊，處處在向傳統夏威夷歌謠致敬，尤其是“Someday I'll wish upon a star”那句，一節節高上去，與伴隨hula舞的傳統kahiko吟頌暗合。充分展現出夏威夷原住民將外來事物融合變通為己用，讓這首歌不僅僅只是一個「翻唱」的作品，也讓它超脫了夏威夷的框架而不失太平洋的精神，更昭示了當hula等傳統技藝被西方拿來娛樂觀光客時，原住民也有能力反向操弄西方的經典。
Title: 伊瑟瑞·卡瑪卡威烏歐爾 (Israel Kamakawiwoʻole)
Section: 逸聞
Subsection: 代表夏威夷之聲

2010年12月6日，美國全國公共廣播電台在50個偉大聲音（50 Great Voices）企劃中將伊瑟瑞命名為夏威夷之聲。
Title: 伊瑟瑞·卡瑪卡威烏歐爾 (Israel Kamakawiwoʻole)
Section: 逸聞
Subsection: 德國回聲音樂獎的殊榮

2011年3月24日，伊瑟瑞榮獲德國回聲音樂獎(Echo)年度單曲獎項，由知名音樂製作人Wolfgang Boss和Jon de Mello 代為受獎。Wolfgang Boss於2010年買下了《彩虹之上》歐洲單曲發行權，在 2010 年底連續四個月在德國排行榜上名列前茅。2011年初，銷量超過80萬張，成為2010年銷量最高的單曲，也是當時德國下載次數最多的歌曲。Jon de Mello 是夏威夷山蘋果公司的創辦人，也是伊瑟瑞多張專輯的製作人。
Title: 伊瑟瑞·卡瑪卡威烏歐爾 (Israel Kamakawiwoʻole)
Section: 逸聞
Subsection: 皮克斯動畫工作室的創意來源

2014年上映的皮克斯動畫工作室火山戀曲導演詹姆士‧福特‧墨菲承認：動畫有部分靈感來自於伊瑟瑞的音樂與他翻唱的《彩虹之上》，其中一座火山設計更是與伊瑟瑞的臉極其相似。
Title: 伊瑟瑞·卡瑪卡威烏歐爾 (Israel Kamakawiwoʻole)
Section: 逸聞
Subsection: Google為其創作的慶生作品

2020年5月20日，Google塗鴉製作了一個頁面慶祝伊瑟瑞的61歲生日。內容包含他的生平、音樂創作和對夏威夷帶來的影響，其中包含一段長達2分鐘的動畫，以《彩虹之上》為背景音樂搭配夏威夷影像。
Title: 彼得·德鲁克 (Peter Drucker)
Section: abstract

彼得·斐迪南·杜拉克（德語：Peter Ferdinand Drucker；1909年11月19日—2005年11月11日）是一位奧地利出生的作家、管理顧問、以及大學教授，他專注於寫作有關管理学範疇的文章，「知識工作者」一詞經由彼得·杜拉克的作品變得廣為人知。他催生了管理這個學門，他同時預測知識經濟時代的到來。他被某些人譽為「现代管理学之父」。
Title: 彼得·德鲁克 (Peter Drucker)
Section: 簡歷

1909年奥地利维也纳出於知識分子家庭，父親是奧地利哈布斯堡王朝官員、母親是醫生，在奧地利及英國完成教育。1929年起，歷任報社的海外通訊記者。1931年，获法兰克福大学國際公法博士。1937年四月，杜拉克夫婦前往美國。1941年任本寧頓學院教書。1950年任紐約大學管理學教授，後轉往克萊蒙特研究大學教書退休。彼得·德鲁克一直為歷屆美國總統擔任顧問。彼得·德鲁克著作被譯為二十餘種語言，總銷售量超過六百萬本。2002年獲頒總統自由勳章，這是美國平民所能得到的最高榮譽。2005年11月11日，他在加州克莱蒙特家中逝世，享壽96歲。
Title: 彼得·德鲁克 (Peter Drucker)
Section: 學術成就

由於彼得·杜拉克在管理學上的成就，被某些人尊稱為「現代管理學之父」，並且被保守派財經刊物推舉為「當代最不朽的管理思想大師」。但杜拉克的看法缺乏現代商學院學術論文的統計驗證要求。英特爾總裁安迪·葛洛夫說：「彼得·杜拉克是一盞指引我們的明燈，他的著作讓我們走出迷霧找到方向。」美國《商業週刊》稱讚他為：「當代不朽的管理思想大師」《華爾街日報》：「杜拉克是企業管理的導師」《經濟學人》：「大師中的大師」
Title: 彼得·德鲁克 (Peter Drucker)
Section: 學術成就
Subsection: 基本主張

下列是杜拉克的寫作中多個經常提到的觀點：對各種宏观经济学理論持懷疑態度。杜拉克爭論，沒有任何一個經濟學派的理論，能夠有效解釋現代經濟結構中的主要層面。將一切事物化繁為簡的強烈慾望。根據杜拉克的說法，公司傾向生產過多的商品、僱用多餘的員工（相對而言外包是較佳的方案）、和錯誤的投資。提出他所謂「政府的病態」。杜拉克提出一個表面上非意識形態的主張：政府無法、也沒有意願提供人民需要、或想要的創新服務，儘管他似乎相信這並不是民主體制中必然發生的情況。對「計劃性遺棄」的需求。企業和政府有一種人類的自然傾向：無視於明顯不再適用的事實，而對昨日的成功依舊念念不忘。對「科学管理之父」泰勒長期地推崇，雖然杜拉克將他的職業生涯用於研究管理工作，而非分析藍領階級。他讚揚泰勒是第一位提出工作可以被切割、分析、再改進，這項重要觀念的人，然而將工作細分再組裝的裝配線觀念在古代中國和歐洲皆有。對社群意識的需求。杜拉克早期提倡「經濟人的末日」，主張個人對社群的需求可以在一個被創造出來的「植物群落」中滿足。稍後他承認植物群落的概念從來也沒有實現，並在1980年代暗示非營利組織內的志願者可能是社群的關鍵。杜拉克想用非營利組織代替政府的社會救助福利單位，然而沒有獲利績效可評估，也無政府公家機構內部監督的非營利組織比企業更容易用一些行銷管理的說辭來掩飾沒達成任務的失敗，有些非營利組織則只是富豪逃稅移轉財產用的機構。目標管理：杜拉克流傳最廣的管理概念，目標管理是給定員工一個明確目標，而主管不需經常介入員工的工作，讓員工工作時有較多的自主性，之後再以達成目標與否做考核。這個被稱為目標管理的概念首先在杜拉克的《管理實務》一書中提出。顧客導向：一個公司的主要責任是提供商品或服務給他的顧客。獲利並不是公司的目標，但卻是永續經營的必要條件!其他諸如對職員和社會的責任，則是為了能夠繼續執行公司的主要責任。
Title: 彼得·德鲁克 (Peter Drucker)
Section: 學術成就
Subsection: 重要书摘

少数领导者决定一个社会的结构，而不是大多数人。——《企業的概念》公司中真正重要的不是个体的成员，而是成员之间的管辖和责任关系。——《企業的概念》市场是由企业家创造的。企业家必须设法满足顾客的需求，而在它们满足顾客的需求之前，顾客也许感觉到那种需求，但是，在企业家采取行动满足这些需求之后，这些需求才真的存在，市场也才真的诞生，否则之前的需求只是理论上的需求。顾客可能根本没有觉察到这样的需求，也可能在企业家采取行动——通过广告、推销或发明新东西，创造需求之前，需求根本不存在。每一次都是企业的行动创造了顾客。——《管理实践》企业无法持续成长壮大，反而每况愈下、濒临破产的最主要原因是，当企业老板不应该做决策的时候，却仍然紧握着决策权不放。企业应该尽可能将决策权放到最低层级，越接近行动的现场越好。——《管理实践》我们之所以不容易忘掉所学，以至于无法快速学习新事物，主要因素是经验，而非年龄。要克服这一问题，唯一的办法就是学习如何忘掉所学，因此必须通过知识的获得来学习，而不是只靠经验来学习。——《管理实践》企业不是使利润最大化，而是获得足够的利润来应付经济活动上的各种风险，从而防止亏损。——《管理：使命、責任、實務》管理是一项工作，但它本身并不是一种全职工作。在设计一项管理职务时，要把“管理”和“工作”即一个人的特殊职能与本身职务结合起来。一般说来，管理人员应该既是一个管理人员，又是一位专业人员。——《管理：使命、責任、實務》有效的管理者坚持把重要的事放在前面做，每次只做好一件事。——《卓有成效的管理者》有效的管理者打算做一项新的业务，必须先删除一项原有的业务。——《卓有成效的管理者》有效的管理者与其他人最大的区别，就是他们非常珍惜自己的时间。——《卓有成效的管理者》当今企业间的竞争不是产品间的竞争，而是商业模式之间的竞争。——《德鲁克日志》
Title: 彼得·德鲁克 (Peter Drucker)
Section: 主要著作

《經濟人的末日》（The End of Economic Man），1939年《工業人的未來》（The Future of Industrial Man），1942年《企業的概念》（Concept of the Corporation），1946年《新社會》（The New Society），1950年《管理實踐》（The Practice of Management），1954年《美國的下一個20年》（America's Next Twenty Years），1957《明日的里程碑》（Landmarks of Tomorrow），1959年《成效管理》（Managing for Results），1964年《卓有成效的管理者》（The Effective Executive），1966年《不連續的時代》（The Age of Discontinuity），1969年《技術、管理與社會》（Technology， Management and Society），1970年《人、思想與社會》（Men， Ideas and Politics），1971年《管理：使命、責任、實務》（Management: Tasks, Responsibilities, Practices），1973年《看不見的革命》（The Unseen Revolution），1976年(1996年以《退休基金革命》（The Pension Fund Revolution）重版)《人與績效：德魯克論管理精華》（People and Performance: The Best of Peter Drucker on Management），1977年《管理導論》（An Introductory View of Management），1977年《旁觀者：管理大師杜拉克回憶錄》（Adventures of a Bystander），1979年《毛筆之歌：日本繪畫》（Song of the Brush: Japanese Painting from the Sanso Collection），1979年《動盪時代中的管理》（Managing in Turbulent Times），1980年《邁向經濟新紀元及其他論文》（Toward the Next Economics and Other Essays），1981年《變動中的管理界》（The Changing World of the Executive），1982年《最後可能出現的世界》（小說，The Last of All Possible Worlds），1982年《行善的誘惑》（小說，The Temptation to Do Good），1984年《創新與創業精神》（Innovation and Entrepreneurship），1985年《新現實：政府與政治、經濟與企業、社會與世界》（The New Realities: in Government and Politics， in Economics and Business， in Society and World View），1989年《非營利組織的管理：原理與實踐》（Managing the Nonprofit Organization: Principles and Practices），1990年《管理未來》（Managing for the Future），1992年《生態遠景》（The Ecological Vision），1993年《後資本主義社會》（Post-Capitalist Society），1993年《巨變時代的管理》（Managing in a Time of Great Change），1995年《杜拉克看亞洲：德魯克與中內的對話》（Drucker on Asia: A Dialogue between Peter Drucker and Isao Nakauchi），1997年《德魯克論管理》（Peter Drucker on the Profession of Management），1998年《21世纪的管理挑戰》（Management Challenge for 21st Century），1999年《德魯克精華》（The Essential Drucker），2001年《下一個社會的管理》（Managing in the Next Society），2002年《功能社會》（A Functioning Society），2002年《德魯克日誌》（The Daily Drucker），2004年《卓有成效管理者的實踐》（The Effective Executive in Action），2006年
Title: 彼得·德鲁克 (Peter Drucker)
Section: 另見

《每日遇見杜拉克》（世紀管理大師366篇智慧精選），杜拉克親自定義「這是一本行動書」。作者馬齊里洛教授是杜拉克的老友，此書取材自杜拉克三十多本主要著作。《如果高校棒球女子經理讀了彼得·杜拉克》（女子マネージャーがドラッカーの『マネジメント』を読んだ）：日本作家岩崎夏海的小說，將《管理學》的理论用於高中社團的經營，2011年改編為動畫在NHK綜合台播出。
Title: 沃尔特·布伦南 (Walter Brennan)
Section: abstract

沃尔特·安德魯·布伦南（英語：Walter Andrew Brennan，1894年7月25日—1974年9月21日）已故美国殿堂级男演员、军人，全世界至今唯一一位奥斯卡最佳男配角奖三冠王。
Title: 沃尔特·布伦南 (Walter Brennan)
Section: 参见

丹尼尔·戴-刘易斯：全世界至今唯一一位奥斯卡最佳男主角奖三冠王。杰克·尼科尔森：同样三夺奥斯卡表演类奖项的殿堂级巨星（两座最佳男主角和一座最佳男配角）。
Title: 露易絲·弗萊徹 (Louise Fletcher)
Section: abstract

露易絲·弗萊徹（英語：Louise Fletcher，1934年7月22日—2022年9月23日），美國女演員，曾在心理喜劇片《飞越疯人院》飾演護士長拉契特，並憑其演出獲得第48屆奧斯卡最佳女主角獎。2022年9月23日，經紀人表示，露易絲·弗萊徹在法國蒙迪羅斯（Montdurausse）的家中於睡夢中過世，家人都在身旁。死因並未公開。
Title: 露易絲·弗萊徹 (Louise Fletcher)
Section: 演出

《飞越疯人院》（One Flew Over the Cuckoo's Nest）
Title: 麥·迪倫 (Matt Dillon)
Section: abstract

麥·迪倫（英語：Matt Dillon，1964年2月18日—）是一名美國演員及電影導演。他在1970年代加入演員行列，80年代成為少女偶像。1990年憑《Drugstore Cowboy》贏得獨立精神獎最佳男主角，2006年憑《衝擊效應》贏得獨立精神獎最佳男配角。
Title: 麥·迪倫 (Matt Dillon)
Section: 早年

本名Matthew Raymond Dillon，父母為Union Camp銷售經理及肖像畫家Paul Dillon和主婦Mary Ellen。迪倫在六兄弟姊妹中排第二，有一名姊妹及四名兄弟；弟弟凱文·狄倫也是演員，在《我家也有大明星》中演出，更因此獲提名艾美奖及金球獎。迪倫有愛爾蘭、蘇格蘭及德國血統，家庭信仰為羅馬天主教。在紐約州马马罗内克長大。
Title: 麥·迪倫 (Matt Dillon)
Section: 私人生活

麥特·狄倫與卡麥蓉·狄亞曾在1995年至1998年間交往。
Title: 羅貝托·貝尼尼 (Roberto Benigni)
Section: abstract

羅貝托·雷米希奧·貝尼尼（義大利語：Roberto Remigio Benigni，1952年10月27日—），意大利国宝级电影导演與電視劇演員、喜剧演员、剧本作家，意大利荣誉勋章获得者，奥斯卡影帝。1998年，其自編自導自演電影作品《美麗人生》取得非凡成功，奪得第71屆奧斯卡金像獎最佳男主角奖。
Title: 羅貝托·貝尼尼 (Roberto Benigni)
Section: 生平
Subsection: 早年

羅貝托·貝尼尼出生于意大利菲奧倫蒂諾堡。他的母亲是一名工厂监督，父亲是一名木匠和农民。他的家庭信奉天主教，羅貝托·貝尼尼曾任輔祭。1971年他在普拉托首次在剧院演戏。同年秋他移居罗马，他在那里参加了一些實驗戲劇的演出，其中一些是他本人导演的。1975年他首次导演获得成功。1970年代，貝尼尼因为电视连续剧《自由的海浪》而出名，但由于审查不过关，这部剧没有上演。他的第一部电影是1977年的《柏林格，我愛你》。此后他参加意大利共产党的政治示威。他本人趋向共产党。在这次示威中他把非常严肃的恩里科·贝林格背到背上。这是一个前所未有的举动，因为到那个时候为止意大利政治家都非常严肃、非常注重礼仪。他的这个举动打破了这个常规，成为意大利政治风格上的一个转折点。从这个时候开始意大利政治家开始试验新的规则和“举止”，参加不正规的活动和改变他们的生活方式，表现比较普及的习性。1980年代里貝尼尼在一次重要的现时电视节目中不礼貌地称呼教宗若望·保祿二世再次被检查。在1976年9月上演的一部电视剧中貝尼尼扮演一个懒惰的电影批评家，他从来不去看他应该评论的电影，这部剧再次使得他的声誉提高。貝納多·貝托魯奇让他在《月亮》中扮演一个没有台词的小角色。
Title: 羅貝托·貝尼尼 (Roberto Benigni)
Section: 生平
Subsection: 1980年代

1980年他遇到来自切塞纳的演员妮可萊塔·布拉斯基，兩人后来结婚，並主演多部貝尼尼后来的许多电影。1983年，貝尼尼首次导演电影，也是首次与妮可萊塔·布拉斯基合作。1984年，他与非常知名的喜剧演员马西莫·特罗西一起出演《眼泪不再》。
Title: 羅貝托·貝尼尼 (Roberto Benigni)
Section: 生平
Subsection: 美国

貝尼尼从1986年开始参与三部由美国导演吉姆·賈木許拍摄的电影。在1986年的《不法之徒》中他扮演一个无辜的囚徒，他被错判杀人，但是由于他无法改变的幽默和乐观最后逃脱和找到了他的爱人。在1991年的《地球之夜》中扮演一名計程車司机，他的客人是一个牧师。他在开车的时候向他的客人虔悔，报告他古怪的性生活，导致牧师不安和心肌梗塞。2003年，他在贾木许的第一部短片《咖啡与香烟》中演出。1990年，他是第40届柏林國際影展評審之一。1993年他出演布萊克·愛德華导演的《顽皮警察》，这部电影在美国不成功，但是在意大利非常受欢迎。貝尼尼在1989年费德里柯·费里尼的最后一部电影《月吟》中扮演了一个严肃的角色。在这段时间里贝尼尼开始和剧本作家文森索·希拉米合作，两人一起拍摄了许多在意大利很成功的影片。
Title: 羅貝托·貝尼尼 (Roberto Benigni)
Section: 生平
Subsection: 美丽人生

貝尼尼在美国最著名的電影是1997年的悲喜剧《美丽人生》，它的剧本也是與文森索·希拉米一起写的，电影在阿雷佐拍摄。内容是一个意大利犹太人在纳粹集中营里试图保护他的儿子。他对他的儿子说猶太人大屠殺是一个精心编造的游戏，他必须非常小心谨慎他们才能够赢。貝尼尼的父亲本人在伯根-贝尔森集中营内被关押了三年。《美丽人生》部分是基于他父亲的经验编写的。虽然在编写和拍摄过程中貝尼尼多次与不同犹太组织讨论来避免电影的内容伤害受害者感情，但是电影还是遭到批评。有人指出电影中没有拍摄很多迫害的场面，也有人指出不应该对所有的事情都一笑了之，而且这很不可信。赞同的批评赞扬貝尼尼的艺术胆魄和技巧来使用喜剧表现悲剧。查理·卓别林曾经承认说假如他事前知道大屠杀的真相的话他不可能拍摄《大独裁者》。1998年，《美丽人生》獲得七项奥斯卡金像奖提名。貝尼尼在第71屆奧斯卡金像獎上获得最佳男主角奖，尼古拉·皮奥瓦尼获得最佳原創劇情類配樂.《美丽人生》获奖後貝尼尼站到前排座位的靠背上向公众致谢，然后才到台上领奖；他在获得最佳男主角奖的谢词中说：“这肯定是一个错误。我把我所有的英语用光了！（This is a terrible mistake because I used up all my English!）”他使用但丁《神曲》的结束语来结束他的谢词：“愛能轉動太陽和群星。（l'amor che move il sole e l'altre stelle.）”。在第72屆奧斯卡頒獎典禮上貝尼尼阅读女主角奖的提名名单。主持人比利·克里斯托出现在他背后，戏剧性地用一张大网罩住他来防止他再次过度引用古典文学。贝尼尼在《勇士鬥凱薩》中扮演一个腐败的罗马收税人，他计划刺杀凱薩来夺取罗马共和国的权力。他於2002年拍摄的电影《木偶奇遇記》是意大利最昂贵的电影之一，在意大利相当成功，在北美票房則很失败，爛番茄评分为0%。他出演皮諾丘的角色在第23届金酸莓奖上被提名为最糟男主角。2002年，貝尼尼在达米安·佩蒂格鲁關於費里尼的纪录片《天生谎言家》中做了一个典型强而有力的公开性采访。這部電影在歐洲電影獎中被提名为最佳纪录片，在班夫世界电视节上获得了最佳艺术纪录片奖。2003年，贝尼尼获得美國意大利裔基金会（The National Italian American Foundation）的娱乐特殊奉献奖。貝尼尼於2005年演出《爱你如诗美丽》，内容是伊拉克战争初期的一个爱情故事。2005年10月15日，他在意大利观众最多的傍晚新闻节目里即兴跳脱衣舞。脱掉了他的衬衫，把它挂在新闻演讲员的肩膀上。在他脱掉衬衫之前他在节目开始的时候跳到演讲员的身后宣布：“貝魯斯柯尼辞职了！”在节目前的周五他带领上千人在罗马抗议政府把资助艺术的资金裁减了35%。2007年2月2日，貝尼尼获得比利时鲁汶大学荣誉博士学位。2008年4月22日他又获得马耳他大学的荣誉博士学位。2012年，羅貝托·貝尼尼演出伍迪·艾倫執導的《愛上羅馬》。2019年再度出演電影《皮諾丘的奇幻旅程》飾演 老木匠傑佩托
Title: 羅貝托·貝尼尼 (Roberto Benigni)
Section: 生平
Subsection: 神曲

貝尼尼是一名即兴诗人。他最著名的表演是能够凭记忆背和演讲但丁的《神曲》。在2006年和2007年，貝尼尼的一人演出《大讲但丁》在意大利巡回演出非常成功。他诙谐地把《神曲》的内容与时事和他自己的回忆结合在一起。《大讲但丁》在意大利共上演了130次，估计共有一百万观众。一千万以上的观众观看了2007年11月29日的电视转播。貝尼尼在北美演出中宣布他学习了英语，開始把但丁的作品介绍给英语母语者。节目包括关于语言和诗歌的辩证讨论，庆祝现代化以及人类的智慧创造语言的成就。貝尼尼的《大讲但丁》在2008年至2009年间在法国、加拿大和阿根廷演出。他在旧金山、波士顿和芝加哥演出。2009年6月16日他在布宜诺斯艾利斯演出，在那里他获得了该市的荣誉市民的荣誉。
Title: 羅貝托·貝尼尼 (Roberto Benigni)
Section: 书籍

E l'alluce fu... monologhi e gags （1996年）
Title: 吕克·蒙塔尼耶 (Luc Montagnier)
Section: abstract

吕克·安托万·蒙塔尼耶（法語：Luc Antoine Montagnier 法语：[mɔ̃taɲe]，1932年8月18日—2022年2月8日） ，法国病毒学家，2008年诺贝尔生理学或医学奖获得者。 吕克·蒙塔尼耶是世界艾滋病研究及預防基金會（World Foundation for AIDS Research）的共同奠基人和國際病毒聯盟（Program for International Viral Collaboration）的總監。他得到超過20項大獎，包括第三等法国荣誉军团勋章，1986年拉斯克临床医学研究奖，1987年盖尔德納基金會國際獎和2008年的诺贝尔生理学或医学奖。蒙塔尼耶的会计师父亲喜欢在家里地下室做科学实验，这使蒙塔尼耶从小就对科学产生了兴趣。由于祖父患结肠癌，他决定投身医学。其研究工作主要致力于寻找艾滋病疫苗和疗法。2010年11月，蒙塔尼耶受聘上海交通大学全职教授，并在上海交通大学生命科学技术学院创建蒙塔尼耶研究所，专攻艾滋病研究。
Title: 吕克·蒙塔尼耶 (Luc Montagnier)
Section: 言論

在2019冠狀病毒病疫情期間，蒙塔尼耶於2020年4月17日接受法國Cnews电视台采访時表示：这一病毒是人工操纵的，至少部分如此。基础病毒主要取自蝙蝠，但是在这一病毒里加入了艾滋病毒的基因片段。因此，这不是自然病毒，这是一个生物分子专家的行为，出于什么目的，我不知道，但我的一个设想是，他们想以此制造对抗艾滋病毒的疫苗。他认为该病毒上所具有的艾滋病病毒基因只有可能是在实验室实现的，其传播是武汉病毒研究所在开发艾滋病疫苗时意外泄露所导致。但多位法国病毒学家反驳了蒙氏的结论。巴斯德学院教授西蒙-罗里赫（Etienne Simon-Loriere）对《世界报》說：这种病毒与自然病毒极为相似，很难怀疑是人工合成的。“如果要制造一个同样大的病毒，必须要有全球只有十几家病毒实验室才具备的技术才行，但更不可能的是科学家能够制造一个病毒能与人类受体ACE2结合。截至目前并不存在这样的机制。”另一位巴斯德学院教授Simon Wain Hobson也認為蒙塔尼耶教授的说法毫无科学根据，“这是初学者的错误”。他說：蒙塔尼耶认为这两种病毒相似的原因是它們共有許多A组碱基，但同样的研究方式也会发现别的病毒的基因片段。
Title: 约翰·帕赫贝尔 (Johann Pachelbel)
Section: abstract

约翰·帕赫贝尔（德語：Johann Pachelbel；1653年9月1日—1706年3月？日），德国巴洛克时期作曲家、管風琴家，先後曾在許多地方擔任過管風琴師的職位。帕海貝爾在音樂史上經常被忽略，他的作品也沒有獲得妥善的保管。他是「數字低音時代」的管風琴大師，事實上他的作品曾對巴赫產生過很大影響，巴赫的哥哥就曾在他門下學習。帕赫貝爾的一生寫了很多的教會音樂，因為他信奉當時新興的路德教派。著名作品包括眾贊歌前奏曲78首、由三把小提琴與數字低音的《D大調卡農與吉格》等。
Title: 约翰·帕赫贝尔 (Johann Pachelbel)
Section: 生平

他年輕時在聖羅倫茲（St. Lorenz）高等學校就讀，跟隨海因里希·施威莫和喬治·卡斯珀·威克兩人學習作曲和樂器演奏的技巧。1669年6月29日，進入阿爾道夫學校，並在聖羅倫茲教堂內擔任管風琴師。一年後，因為經濟狀況被迫輟學，終止了他的大學教育。然而在隔年春天他因為在學術知識上展露的天分，而被選入另一所學院接受學者訓練，而且因為他在音樂上別有專精，學校更特許他在校外另外跟隨沃尔夫冈·普林茨學習作曲。1673年追隨他的老師普倫次到維也納擔任聖史提芬教堂的管風琴師。維也納是個天主教城市，他也因此接觸到了德國南部和義大利的天主教音樂作品，在普倫次的影響下，逐漸將自己原有的北德風格轉向意大利風格。之後他進入了爱森纳赫擔任宮廷管風琴師，這是萨克森-艾森纳赫公爵，即約翰·喬治王子的轄地。5年後因為王子的哥哥過世，宮廷守喪，樂師都被裁撤，他於是在1678年5月18日離開爱森纳赫，到了艾爾福特的普雷迪格教堂。這個教堂對管風琴師的要求很嚴格，除了要伴奏新教派門徒演唱聖歌，還必須提供聖歌的前奏曲，不能即興亂彈。因此，他的管風琴技術便是在這個階段得以發揮，而且發表不少重要的管風琴作品，奠立了他巴洛克後期管風琴名家的聲望。 1681年，28歲時娶芭芭拉蓋布勒（Barbara Gabler）為妻，巴巴拉和他们唯一的孩子后来死于瘟疫。隔年他再娶茱笛絲·卓默（Judith Drommer），茱笛絲為他生下了7名子女。爱森纳赫就是巴赫的故鄉，所以他與巴赫的父親也熟識，他還當了巴赫姐姐的教父，也負責教導巴赫的哥哥音樂。巴赫的父親去世之後，這位長兄就負責教育巴赫音樂，所以我們可以稱他為巴赫的師祖。 離開了艾爾福特，來到符腾堡位於斯图加特的宮廷，这里是玛格达列娜女爵的轄地，這個地方給他很多專業上的自由度，可惜好景不长，在1692年秋，因為法國大軍入侵，他被迫返回出生地紐倫堡，最後輾轉到了哥达。碰巧出生地紐倫堡的聖塞巴德（St. Sebald）教堂的原任風琴師，也就是他的老師魏克過世，他得以順利接任老師之職位。他就在這裡一直待到他過世。在紐倫堡的五年間，他寫下了《感恩》（Magnificat）等重要的宗教合唱曲和管風琴賦格，被視為他晚年的代表作。
Title: 约翰·帕赫贝尔 (Johann Pachelbel)
Section: 生平
Subsection: 逝世

1706年，約翰帕赫貝爾去世，享年52歲，確切死亡日期不明，於3月9日下葬。由於當地習俗是在人死後三至四天安葬，估計去世日期為3月5日－3月6日。
Title: 约翰·帕赫贝尔 (Johann Pachelbel)
Section: 作品

帕海貝爾在西洋音樂史上經常被忽略，他的重要性在於影響巴赫音樂的發展。他的重要作品是風琴曲，特別是他的众赞歌前奏曲。
Title: 约翰·帕赫贝尔 (Johann Pachelbel)
Section: 作品
Subsection: D大調卡農

帕赫贝尔的“卡農”是耳熟能詳的名曲，大約在1680年完成，是無數巴洛克佳作中的其中一首，以三部小提琴間隔兩小節演奏一首完全相同的曲調，工整精緻，「卡農」並非曲名，而是一種曲式，字面上意思是「輪唱」，簡單地講，就是有數個聲部的旋律依次出現，給人綿延不斷的感覺。
Title: 约翰·帕赫贝尔 (Johann Pachelbel)
Section: 作品
Subsection: 阿波羅的里拉琴

帕海貝爾寫了很多鍵盤曲目，《阿波羅的里拉琴》（Hexachordum Apollinis）就是其中的鍵盤曲目。这是一組六首不同調的詠嘆調和變奏曲（Aria and variation），他寫下這組曲，原本是送給费迪南·托比亚斯·里赫特和迪特里克·布克斯特胡德兩位作曲家。
Title: 弗雷德·霍伊尔 (Fred Hoyle)
Section: abstract

弗雷德·霍伊尔爵士，FRS（英語：Sir Fred Hoyle，1915年6月24日—2001年8月20日），英国天体物理学家。他是最早將恆星核合成過程理論化的物理學者之一。
Title: 弗雷德·霍伊尔 (Fred Hoyle)
Section: 生平

出生於约克郡宾利，青年时期的霍伊尔思维独特，藐视各种规章制度。在当地文法学校畢业后，霍伊尔进入了剑桥大学伊曼努埃尔学院学习。1936年毕业后攻读硕士研究生，1939年成为剑桥大学圣约翰学院的特别研究生，同年获得硕士学位。当时他已经具备获得博士学位的必要条件，但他从未有這念頭。第二次世界大战爆发后，霍伊尔被征入海军部研制雷达。1945年霍伊尔獲聘为剑桥大学的数学讲师。1957年当选英国皇家学会会员。1958年担任天文及实验哲学普鲁明教授。1967年霍伊尔创建了剑桥大学的理论天文研究所，并成为首任所长。1970年霍伊尔担任英国皇家学会副会长1971年至1973年担任英國皇家天文學會会长。1972年獲封爵士。次年，與校方維持长期的紧张关系，霍伊尔遂辞去剑桥大学的一切职务，成为独立科学家。
Title: 弗雷德·霍伊尔 (Fred Hoyle)
Section: 理論貢獻

霍伊尔的研究领域非常广泛，除了天体物理学和宇宙学之外，霍伊尔还在巨石阵用途、核能利用、以及冰河时期的相关领域进行过研究。他还写下多部学术专著、科普读物、科幻小说、电视连续剧，以及一部自传。霍伊尔的许多研究成果不符合被认为是正统的学术观点。尽管如此，他仍然被认为是20世纪有影响力的科学家之一。
Title: 弗雷德·霍伊尔 (Fred Hoyle)
Section: 理論貢獻
Subsection: 恆星核合成

1946年，霍伊尔提出了太阳系起源的新理论，认为太阳原本是双星，太阳的伴星瓦解后形成了行星。1957年，霍伊尔和伯比奇夫妇（傑佛瑞·伯比奇和瑪格麗特·伯比奇）、威廉·福勒四人提出了元素合成理论，即著名的B2FH理论。1983年诺贝尔物理学奖授予了福勒，未授予霍伊尔，不少人认为这和霍伊尔與一些机构关系紧张有关。1967年，霍伊尔同福勒和瓦戈纳一起以大爆炸理论阐明了轻元素的起源问题。
Title: 弗雷德·霍伊尔 (Fred Hoyle)
Section: 理論貢獻
Subsection: 穩態理論

1948年，霍伊尔同汤米·戈尔德和赫尔曼·邦迪一起创立了稳恒态宇宙模型。1960年代，越来越多的证据令大爆炸宇宙模型為人们广泛接受，然而霍伊尔一直坚持自己的稳恒态宇宙模型。英文“大爆炸”一词最初就是1949年霍伊尔在BBC的一次广播节目中首先使用的，本意是嘲笑大爆炸模型。在他看来，大爆炸模型最初的“奇点”难以令人接受。1960年代，霍伊尔和贾扬特·纳利卡合作，一同提出了稳恒态模型的新版本，加入了局部的快速膨胀区域，并且得出万有引力常数随时间减小、地球在膨胀的结论。
Title: 弗雷德·霍伊尔 (Fred Hoyle)
Section: 理論貢獻
Subsection: 生命起源

1970年代，霍伊尔离开剑桥大学后，同昌德拉·魏克拉马辛格合作，提出星际物质中存在生命所必需的复杂分子。他们认为，生命最早可能是在太空中出现的，地球上生命可能来源于进入太阳系内区的彗星携带的有机分子。这个学说是一个自提出以來广受争议的话题，1990年代以后发现了一些支持該学说的证据。
Title: 弗雷德·霍伊尔 (Fred Hoyle)
Section: 榮譽

为纪念这位天文学家，小行星8077以他的名字“霍伊尔”命名。
Title: 弗雷德·霍伊尔 (Fred Hoyle)
Section: 参阅

稳恒态宇宙模型B2FH理论
Title: 阿兰·巴迪欧 (Alain Badiou)
Section: abstract

阿兰·巴迪欧（法語：Alain Badiou，发音：[alɛ̃ badju] （）；1937年1月17日—）是一位法國哲學家，歐洲研究院教授，是前巴黎高等师范学校哲學系主任。與乔治·阿甘本和斯拉沃熱·齊澤克一樣，巴迪欧是大陸哲學部分反後現代主義的重要人物。
Title: 阿兰·巴迪欧 (Alain Badiou)
Section: 生平

1937年1月17日出生在摩洛哥拉巴特，尋求重新獲得存在、真理和主體的概念，他聲稱他所尋求的概念既不是後現代主義的，也不是現代主義的，政治上，巴迪欧是個堅定的極左，嚮往馬克思主義傳統。
Title: 阿兰·巴迪欧 (Alain Badiou)
Section: 著作
Subsection: 被翻译为中文的著作

《激进哲学——阿兰·巴丢读本》，译者：陈永国，北京大学出版社，2009-12《爱的多重奏》，译者：邓刚，华东师范大学出版社，2012-9《圣保罗》，译者：董斌孜孜/林草何 (注释 解说词) ，漓江出版社，2014-12，ISBN 9787540768362《小万神殿》，译者：蓝江，南京大学出版社，2014-1，ISBN 9787305123818《哲学宣言》，译者：蓝江，南京大学出版社，2014-1，ISBN 9787305123825《第二哲学宣言》，译者：蓝江，南京大学出版社，2014-5，ISBN 9787305131417《当前时代的色情》，译者：张璐，河南大学出版社，2015-2，ISBN 9787564915728《柏拉图的理想国》，译者：曹丹红/胡蝶，河南大学出版社，2015-2-1,ISBN 9787564917555《元政治学概述》，译者：蓝江，南京大学出版社，2015-6-4，ISBN 9787309110852《海德格尔：纳粹主义、女人和哲学》，译者：刘冰菁，重庆大学出版社，2016-4-30，ISBN 9787562495758《哲学与政治之间谜一般的关系》，译者：李佩纹，三辉图书/中央编译出版社，2017-3，ISBN 9787511731180《当下的哲学》，译者：蓝江/吴冠军，中央编译出版社，2017-3，ISBN 9787511731197《数学颂》，译者：蓝江，中信出版社，2017-5《世纪》，译者：蓝江，南京大学出版社，2017-6-1，ISBN 9787305179716《瓦格纳五讲》，译者：艾士薇，河南大学出版社，2017-11-1，ISBN 9787564917913《存在与事件》，译者：蓝江，南京大学出版社，2018-3，ISBN 9787305199806《存在与事件2：世界的逻辑》，译者：蓝江，南京大学出版社，2018-5
Title: 米開朗基羅·安東尼奧尼 (Michelangelo Antonioni)
Section: abstract

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Title: 安东尼奥·奈格里 (Antonio Negri)
Section: abstract

安东尼奥·奈格里（義大利語：Antonio Negri；1933年8月1日—2023年12月16日）是一位意大利马克思主义社会学家和政治哲学家，他以著作《帝国》和对斯宾诺莎的研究而出名。
Title: 安东尼奥·奈格里 (Antonio Negri)
Section: 生平

1933年8月1日出生于意大利帕多瓦 ，他在家乡的大学成为了一名政治哲学教授。奈格里于1969年创办了工人力量组织（Potere Operaio）而且成为著名的“自治行动”（Autonomia Operaia）的领军人物。作为最受欢迎的工人主义和自治主义理论家之一，他出版了极有影响力的书籍，力倡“革命意识”。他在20世纪70年代末被指控多项罪名，包括成为左翼游击队组织红色旅的策划者，参与了1978年5月绑架意大利两届总理阿尔多·莫罗和基督教民主党领袖以及其他人。 他被误认为是代表无线电通信局进行了一次威胁电话，但是法院无法最终证明此事。奈格里与左翼极端主义共谋的问题是一个有争议的话题。 他被指控犯有多项罪名，包括“反政府叛乱”（后来被撤销的指控），并因参与两起谋杀案而被判刑。奈格里逃到法国，在那里，受密特朗法案（the Mitterrand doctrine）的保护，他与雅克·德里达、米歇尔·福柯和吉尔·德勒兹一起在巴黎第八大学和国际哲学学院（Collège international de philosophie）任教。1997年，在辩诉之后，他把服刑时间从30年缩短到13年，回到意大利服刑。他的许多有影响力的著作都是在他入狱的时候出版的。他和妻子现在居住在威尼斯和巴黎，他的妻子是法国哲学家朱狄特·勒韦尔（Judith Revel）。2023年12月16日，奈格里在巴黎逝世，享年90岁。
Title: 安东尼奥·奈格里 (Antonio Negri)
Section: 主要著作

奈格里与迈克尔·哈特合作:《狄俄尼索斯的劳动:对国家形式的批判》（Labor of Dionysus: A Critique of the State-Form,1994）《帝国》（Empire, 2000）《诸众》（Multitude: War and Democracy in the Age of Empire，2004）《大同世界》 （Commonwealth, 2011）
Title: 安东尼奥·奈格里 (Antonio Negri)
Section: 相关阅读

https://www.thepaper.cn/newsDetail_forward_1283433 （页面存档备份，存于互联网档案馆）
Title: 羅伯·巴拉德 (Robert Ballard)
Section: abstract

羅伯·杜安·巴拉德（英語：Robert Duane Ballard，1942年6月30日—）是一位美國海軍退役中校，現在羅德島大學擔任海洋學教授。他知名於水下考古學，尤其是海洋考古學和沉船考古學。他最為人所知的就是於1985年發現鐵達尼號殘骸；之後他於1989年發現納粹德國軍艦俾斯麥號戰艦沉船、1998年發現中途島海戰中沉沒的約克鎮號航空母艦。近年他於2002年發現了约翰·肯尼迪任艇長的PT-109魚雷艇沉船，並訪問了搭救該艇組員的原住民艾羅尼·庫馬納。
Title: 羅伯·巴拉德 (Robert Ballard)
Section: 延伸閱讀

R. D. Ballard, F, T. Hiebert, D. F. Coleman, C. Ward, J. Smith, K. Willis, B. Foley, K. Croff, C. Major, and F. Torre, "Deepwater Archaeology of the Black Sea: The 2000 Season at Sinop, Turkey" American Journal of Archaeology Vol. 105 No. 4 (October 2001).
Title: 玛娜·洛伊 (Myrna Loy)
Section: abstract

玛娜·洛伊（英語：Myrna Loy）是一位美国女演员。
Title: 玛娜·洛伊 (Myrna Loy)
Section: 生平

玛娜·洛伊出生于1905年，本名叫玛娜·威廉姆斯。她的父亲是一名蒙大拿州的议员，首次亮相舞台的时候她只有12岁，那是一出舞蹈节目。第二年父亲去世，玛娜搬到了洛杉矶，为了补贴家用她参与了本地的演出节目。后来她在魯道夫·瓦倫蒂諾妻子的帮助下，经常在好莱坞的剧院演出，并且这位女士还帮助玛娜获取了一些电影的演出机会。1920年，她改名为玛娜·洛伊，并且开始出演一些比较重要的角色。她最初是以具有异国风情的狐狸精身份出现在电影里的，后来真正使她开始大放光彩的是瘦子系列侦探喜剧电影，在这里她和男演员威廉·鲍威尔合作，获得了很大成功，成为了某些人的梦中情人。在某家电台举办于1936年的听众调查中，她赢得了电影女王的称号，而获得国王称号的则是克拉克·盖博。玛娜·洛伊一共经历了四段失败的婚姻，第一段婚姻始于1936年，她嫁的是一名电影制片人。她的第四任丈夫则是一名联合国教科文组织的成员，并且这段婚姻持续了9年，两人离婚后玛娜也没有再嫁。在荧幕以外，玛娜广泛参与社会活动。她是联合国以及联合国教科文组织的支持者。玛娜一身总共参与了129部电影的演出，最后一部电影作品拍摄于1981年。除了电影之外，她还参与过电视节目的演出。1991年，在她去世前两年她获得了奥斯卡终身成就奖。
Title: 坂本真绫 (Maaya Sakamoto)
Section: abstract

坂本真綾（日语：坂本真綾／さかもと まあや Sakamoto Maaya */?，1980年3月31日—），愛稱Maaya，东京都出身，日本女声优、歌手、詞曲創作人、舞台劇及音樂劇女演員、電台主持人、散文家，畢業於東洋大學社會學部。父親為舞台照明家坂本義美，配偶為同是聲優的鈴村健一。從小學就開始為外國電影配音的工作。15歲時，被音樂製作人菅野洋子發掘，正式展開音樂活動。2003年3月，簽約JVC Entertainment Networks（原Victor音樂出版）至2007年，同一年轉入フォーチュレスト。並在2010年登上日本武道館舉行演唱會。以作詞家的身份為自己多數的歌曲作詞，也為其他歌手作詞，近年來也開始嘗試作曲及參與專輯製作。坂本真綾同時以廣泛活躍於其他領域而聞名，因而被稱為「才女」。於2003年開始參與日本音樂劇的演出，以《悲慘世界》中的愛波寧而聞名。
Title: 坂本真绫 (Maaya Sakamoto)
Section: 經歷

小學時代1988年（8歲時），為NHK播放的外國戲劇《頑固じいさん孫3人》（原名OUR HOUSE）中的人物Dena配音，是坂本真綾作為廣播劇演員初次亮相。動畫的首次配音，是為斯蒂芬·斯皮尔伯格與喬治·盧卡斯聯合製作的《歷險小恐龍》中的小三角龍塞拉配音。這個時期她也演唱了許多廣告歌曲，還參加了廣播劇演出等其他使用聲音的工作，只是這些多數是非商業作品。而商業動畫，是在1992年發售的OVA《リトルツインズ》中扮演了主角Tifl，這個作品還製作了劇場版。中學時代中學時代坂本真綾以電影配音為中心大活躍。參與了Curly Sue（最Q拍檔，1991）、Monkey Trouble（我愛小麻煩，1994）的錄像版，My Girl（寶貝小情人，1991）的電視廣播版等作品。主演的東西也很多。雖然還是初中生，但是她以作為專業聲優的狀態，每月都出演許多新的配音作品角色，累積了驚人的演出作品數量。在十五歲時，坂本就推出她第一張CD《Grapefruit》。作為一個高中生，她每天放學要到錄音室錄音。1998年開始製作第二隻專輯《DIVE》，利用半年的時間訓練自己，以求有好的表現，專輯很受歡迎。之後她所唱歌曲也是以動畫歌為主，銷量也十分理想。 1996年，在坂本真綾16歲時，擔任了動畫《聖天空戰記》女主角神崎瞳配音，與當時此片的音樂監製菅野洋子相識。起初，菅野洋子並不想將歌唱工作交給配音員去作，但是在聽過了真綾的歌聲之後，驚為天人，便決定讓她演唱片頭曲「約束はいらない」，從此展開了真綾的歌手活動。在極長的一段時間坂本真綾是菅野洋子的御用歌手，而菅野也一直擔任坂本的音樂監製，直到2005年才正式離開菅野洋子。自立時代之後坂本真綾繼續參與大量的配音工作，由動畫到西方電影都有，其中又以星際大戰前傳的女主角佩咪·艾米達拉女王最為有名。動畫方面則曾參與《翼神世音》、《機動戰士GUNDAM SEED DESTINY》、《櫻蘭高校男公關部》、《空之境界》與《黑執事》等作品的主要角色。2009年1月21日至24日舉行個人首次巡迴演唱會 - 坂本真綾LIVE TOUR 2009 "WE ARE KAZEYOMI!"（地點：名古屋、大阪及東京），並於5月20日發售DVD，其銷售創下ORICON的周榜第二名，並創下当时聲優的LIVE DVD以來成績最高的一位。2010年3月31日首次在武道館舉行演唱會 - 坂本真綾15周年記念LIVE「Gift」，動員1萬3千人，當日亦是坂本真綾三十歲的生日。2011年1月21日發售第7張專輯「You can't catch me」首週銷量2.7萬，初登場便獲得ORICON專輯週榜第一位，個人初次在ORICON排行榜獲得第一位。2011年3月至7月舉行第二次巡迴演唱會 - 坂本真綾LIVE TOUR 2011 "You can't catch me"，於7個城市（厚木、福岡、札幌、仙台、名古屋、大阪及東京），一共演出10場。2011年8月13日，在網誌上正式宣佈和聲優鈴村健一在2011年8月8日結婚。2013年，憑音樂劇「DADDY LONG LEGS~from長腿叔叔」（ダディ・ロング・レッグズ～足ながおじさんより～）中Jerusha一角獲得第38屆（2012年度）菊田一夫演劇獎。2021年12月27日，夫铃村健一在其事务所官网上公告其妻懷上第一胎的喜訊。
Title: 坂本真绫 (Maaya Sakamoto)
Section: 演出作品

※粗體字表示說明飾演的主要角色。