shintaro-ozaki/entity-explanation huggingface dataset:
Title: 亨利·德·土魯斯-羅特列克 (Henri de Toulouse-Lautrec)
Section: 生平
Subsection: 少年時期

1878年，14歲的羅特列克與家人在阿爾比團聚時，發生一起意外：他從客廳的椅子上摔下來時，被椅子下的掃把絆倒，造成左腿骨折。為此，母親帶他到尼斯等地療養。然而隔年1879年，他在療養地與母親散步時，跌入一處一公尺深的坑洞，造成右腿骨折。這兩次意外雖僅造成骨折，但因多代近親通婚，患有遺傳性疾病的羅特列克停止了腿部骨骼發育，成為身高僅150公分的侏儒。而且因腳部停止發育，上半身仍持續成長，使下半身承受過多的體重，令他在步行上都顯困難，遑論進行騎馬等激烈運動。對愛好騎馬打獵且期盼克紹箕裘的羅特列克伯爵，這不啻為一大打擊。這成為他另一個棄家人不顧的理由，也令他更少回家，原來對兒子的期盼也轉移到郊外打獵之上；而對羅特列克伯爵夫人而言，丈夫的態度使她投入更多心血在照料兒子上。她不但一手包辦兒子的療養工作，帶他到尼斯、席雷朗等地治療、度日，並親自教導他拉丁文與英語，以免因療養而延怠課業。至於羅特列克本人，因失去自由活動的能力，閒暇時間轉而花在繪畫上，特別是他最喜歡的馬匹奔跑、騎士馭馬、帆船航行等景象，透過其視覺捕捉，出現在這時期的素描與油畫裡。而這也奠定了日後成為畫家的基礎。1881年7月，即將滿17歲的羅特列克前往巴黎參加大學入學考試，但卻落榜。於是利用三個月時間衝刺，終於11月第二次入學考試時順利上榜。然而，喜好繪畫遠大於學業的羅特列克卻放棄入學資格，轉去學習繪畫。這項決定最初遭到羅特列克伯爵夫人反對，但在舅舅勸說和鼓勵下，伯爵夫人接受了他的決定，讓他與父親前往巴黎，在專畫動物的聾啞畫家魯尼·布蘭斯多（Rene Princeteau）的畫室學習。
Title: 亨利·德·土魯斯-羅特列克 (Henri de Toulouse-Lautrec)
Section: 生平
Subsection: 學徒時期

1882年3月，儘管只有幾個月，羅特列克對馬匹奔跑的成熟技巧讓布蘭斯多嘆為觀止，認為已無力教導，故介紹他到著名的學院派畫家莱昂·博纳（Leon Bonnat）畫室學習。在此，他接受學院派畫風的洗禮，過往誇張的描繪有些收斂，加上新學到的構圖技巧，使他構圖更顯深度與層次感。該年暑假，他回舅舅家度假，創作出許多作品，然而9月再度前往巴黎時，博纳到巴黎藝術學院（École des Beaux-Arts）任教，原來的畫室已關閉。羅特列克不得已下，轉而與部分同學轉往擅長歷史題材的學院派畫家费尔南·科尔蒙的畫室。柯爾蒙雖是學院派畫家，但他的要求並不嚴格，甚至鼓勵學生自由創作。在此，羅特列克認識了埃米尔·伯納德、凡·高等日後著名的新印象派和後印象派畫家，與這些新銳畫家切磋使羅特列克的繪畫技巧持續進步。另一方面，因嫌科尔蒙的指導不夠嚴格，他自費在住處請模特兒，並訂定作息表以鍛煉繪畫技巧。這段期間，他十分努力，而成果也受到師長的肯定：勃納見到他的作品後，決定請他協助完成维克托·雨果作品的插圖。對於這些肯定，羅特列克在書信中寫到：同樣在此期間，羅特列克常與同學前往美術館欣賞畫作，相繼結識當代著名的印象派畫家爱德华·马内、皮耶-奧古斯特·雷諾瓦、埃德加·德加等人。其中，他對德加崇拜有加，1885年兩人第一次見面後，羅特列克即視他為精神導師。受到竇加的影響，羅特列克的繪畫題材逐漸轉變，由傳統的故事與動物逐漸轉為現實人物。不久，他離開柯爾蒙的畫室，正式將現實世界視作繪畫的對象。
Title: 亨利·德·土魯斯-羅特列克 (Henri de Toulouse-Lautrec)
Section: 生平
Subsection: 蒙馬特時期

由於不習慣巴黎都會生活，羅特列克伯爵夫人於1883年搬到他們家族的主要領地馬爾羅梅莊園（Château Malromé）居住。僅剩一個人居住的羅特列克因嫌孤寂，搬到畫室同學兼好友艾柏特·葛爾尼葉（Albert Grenier）家居住。由於該住處位居巴黎北部的新興地區蒙馬特，當地充斥著各種聲色場所。羅特列克定居於此後受到影響，開始流連當地的咖啡廳與酒廊，並結識酒店老闆兼小有名氣的男歌手阿里斯蒂德·布留安（Aristide Bruant）。布留安介紹他與妓女發生關係，因身形醜陋被許多女性拒絕的羅特列克也從風塵女子身上找到渴望的溫柔，至此，他和夜生活脫離不了關係。1886年，羅特列克離開柯爾蒙的畫室，也搬離了葛爾尼葉的住處。他在蒙馬特成立自己的畫室，但仍接受竇加的指導，並持續到1888年。這時，他與18歲的模特兒瑪莉-克雷曼汀·瓦拉東（Marie-Clémentine Valadon，即日後的畫家蘇珊娜·瓦拉東）交往，然而瑪莉只想騙取他的金錢，並以假裝自殺等手法威嚇羅特列克。經過多年糾纏後，羅特列克於1889年忍痛結束第一段戀情，與她徹底斷絕關係。失戀後的羅特列克為了發洩，又與卡門·戈婷（Carmen Gaudin）交往，然而卻感染梅毒，這令他身心受創，從此也不太信任母親之外的任何女性，且更沉溺在蒙馬特的夜生活。私生活雖然不太順遂，1888年與1889年卻是羅特列克藝術生涯初露頭角的時光：1883年與1887年兩度參與巴黎沙龍（Salon de Paris）皆落榜後，1888年他開始將「Treclau」的創作假名改回「Lautrec」的真名簽名，改而參加布鲁塞尔的二十人展（Les Vingt），隔年參加第五屆落選者沙龍（Salon des Refusés），並展出期間個人獨展。之後第六、七、八屆皆有作品參展，且評價不錯，也讓他逐漸被視為新藝術運動（Art Nouveau）的重要參與者。。其中在二十人展時，曾發生一段小插曲：畫展閉幕時，羅特列克應邀出席閉幕典禮，然而典禮時比利時畫家亨利·德·格魯（Henry de Groux）痛批一同參展的梵谷不學無術，只會吹牛。此話一出，立刻引起身為梵谷友人的羅特列克不滿，揚言要與格魯當場決鬥，最後格魯收回他的批評，才避免了可能的流血衝突。但這時影響羅特列克最深的，卻是酒店的夜生活。他最早出沒在煎饼磨坊（Moulin De La Galette），並結識尚未成名的女舞者拉·古留（本名路易絲·韋伯），外號「大嘴美人」，這位「大嘴美人」啓迪羅特列克，創作了他最著名的作品。1889年，法國為了慶祝大革命百週年，在巴黎舉辦世界博覽會。為了因應活動的帶來的觀光人潮，新型態的夜總會紅磨坊開幕了，而羅特列克也隨之轉移到此。由於酒店尊重他貴族與畫家的身分，羅特列克也樂於結交經理與店中藝人紅星。1891年，另一家新型高級酒店巴黎酒店（Casino De Paris）開張，為了競爭過對手，紅磨坊挖角來拉·古留、馬瑟·滑蘭丹（Marcel Levesque）、雅内·阿夫里尔（Jane Avril）、夏烏考（Cha-u-kao）、依薇特·吉尔贝（Yvette Cuilbert）等巴黎著名的藝人紅星，並請羅特列克為紅磨坊製作彩色宣傳海報。由於他的海報一改傳統，使用彩色和顯著的文字，配合深具特色的人物造型，成功吸引了許多上流階層男女光顧紅磨坊。而羅特列克的宣傳也讓他成為紅磨坊的座上賓。於是，形形色色的藝人與客人成為他大多數的繪畫題材。1892年起，羅特列克的繪畫對象又多出一種，即娼樓的妓女。最初這只是交通通勤上會經過，結交一些妓女朋友。隔年，由於醫師室友要結婚，為了騰出空間讓新婚夫婦生活，他乾脆搬進磨坊街（Moulin）的娼樓公寓居住。不同進出其中的其他男性，羅特列克是以朋友與觀察者的角度與她們共同生活，並紀錄下一夜春宵外，妓女們的真實生活：鬧情緒、裝扮、性器官檢查、彼此之間的女同性戀關係等等...。具有貴族身分的羅特列克，不但公然出入娼樓，也常在公開場合稱讚娼樓，比如一次高級餐宴中主人請他發表感想，他稱讚道：因如此離經叛道的行為，羅特列克不但成為上流社會議論的對象，也是各家媒體爭相關注的焦點。不過媒體重視的並非他的畫作，而是出人意表的言行舉止和笑話，但他從未對媒體過於誇大的報導作出回應與抗議。雖然大家對羅特列克意見甚多，但這三年也是創作的全盛時期，共完成五十多幅畫作。1893年，羅特列克在畫商朋友莫里斯·喬懷安協助下，舉行生平第一次個展。為了避免不必要的爭議，他將有關妓女的作品擺在畫廊二樓，僅供少數朋友與鑑賞家參觀，其他爭議性較小的作品才放在一樓讓大眾欣賞。雖然羅特列克並不看好這次的個展，但出乎預料的是媒體卻給予其不錯的報導與評價，而羅特列克的精神導師艾德嘉·竇加也大大肯定他的作品，這也讓羅特列克於隔年舉行另一場石版畫個展。然而這次的個展不太成功。同年，《白色評論》（La Revue blanche）在巴黎發行，在獨立畫展上引人注目的羅特列克結識其中的撰寫作家安德烈·紀德、保罗·瓦勒里以及畫家皮爾·波納爾等人，進而與其中兩位主編保羅·勒克萊克（Paul Leclercq）、塔德·納塔松（Thadée Natanson）認識，並成為相當親密的好友。1895年，羅特列克前往倫敦繪製肖像，順便拜訪詹姆斯·惠斯勒（James McNeill Whistler）等當代英國畫家，並在參觀馬戲團時結識莫里斯·梅特林克等作家與詩人。隔年又與喬懷安共遊荷蘭、西班牙和葡萄牙，然後溯羅亞爾河而上，探巡法國中部的各處城堡。這年，羅特列克出版了以妓女為主題的石版畫畫冊，並接受《白色評論》邀請，以他相當仰慕的塔迪·納塔松之妻米西娅·納塔松（Misia Natanson）為對象，為該雜誌畫了一幅宣傳海報。1897年起，羅特列克因為通宵創作，常夜間失眠，因而逐漸染上酒癮，雖然經喬懷安勸告，但卻日益惡化，經常失眠喝酒，酒醉仍睡不著只好通宵作畫，這讓他孱弱的身體健康更加惡化。為了改善情況，喬懷安決定替他在倫敦舉辦第三次個人畫展，以遠離蒙馬特的花花世界。然而此次個展卻未受英國人青睞，以失敗作收，這反令羅特列克酗酒情形更加嚴重，回國後甚至出現精神失常與幻覺的情形。最後，母親與醫師表弟加布里埃尔·塔皮（Gabriel Tapie）討論後，於1899年3月決定把酒精中毒的羅特列克強送至精神病院治療。
Title: 亨利·德·土魯斯-羅特列克 (Henri de Toulouse-Lautrec)
Section: 生平
Subsection: 晚期

入院之初的羅特列克百般抗拒精神病院的治療，並寫信向父親求救，但未獲理睬。兩星期後，他的神智已較為清醒，開始擔心會被終身監禁在院裡，於是採取了幾個對策：一方面他向院方表示願意積極配合，減低彼此的不信任，另一方面他請經常來探病的喬懷安送來畫筆與石材，希望用畫作證明自己的精神良好。因為關在院裡，羅特列克僅能憑記憶作畫，於是他以待在萊昂·勃納畫室期間，啟蒙老師魯尼·布蘭斯多帶他觀賞馬戲團的回憶為題，創作一系列石版畫作，其中有小丑表演、女馴獸師、特技雜耍、喜劇等等。在入院75天內，共完成50多張作品，其中挑選30幅製成石版畫，這30幅畫最後也讓他離開精神病院。之後，羅特列克曾對朋友說過：5月20日出院後，羅特列克與遠親维奥（Viaud）陪同下，前往諾曼第旅行，之後又前往勒阿弗尔觀光。後來返回母親在馬爾羅梅的別墅靜養，直到10月母親的葡萄園收成後再度前往巴黎。由於擔心羅特列克再度沉溺於酒鄉之中，他的朋友們特地帶他逛當地的服飾街。這次他結識一位18歲的女裁縫路易丝·布卢埃（Louise Blouet），雖然她已名花有主，但對女性失望的羅特列克仍罕見地動了真情，並以她為模特兒，完成一幅油畫和兩張素描。1900年，巴黎再度舉辦的世界博覽會，邀請羅特列克擔任繪畫的評審，但被他回絕，不過他仍舊坐著輪椅上前去參觀。由於沒特別的好感，他未完成任何相關作品。不久，他又再度染上酗酒的習慣，甚至連同行的威奧也無法勸阻他，這令他尚未恢復健康的身體再度惡化。5月，他與威奧再遊諾曼第，為了感謝這位遠親，他以威奧為對象創作晚年大作《维奥提督》（Admiral Viaud）。6月，因經濟因素取消巴黎之行，直接從諾曼第前往波爾多，在此他迷上歌劇《梅薩莉娜》（Messalina），完成6幅相關畫作。12月，羅特列克返回馬爾羅梅，然而因腳充血而下半身麻痺，之後採用電療法才恢復，但病情已十分嚴重。1901年4月15日，羅特列克最後一次前往巴黎，並拜訪巴黎的老朋友。由於大家都知道他大限不遠，此次為訣別之旅，所以除了感傷外，也帶他參觀各處故地，而他也整理了自己的畫室，並完成《威奧提督》與最後遺作《巴黎大學醫學院的口試》（An Examination at Faculty of Medicine）。7月，在朋友淚送下，羅特列克返回土魯斯，但回來後突然半身不遂。8月20日，母親羅特列克伯爵夫人帶他返回馬爾羅梅的別墅，這時，羅特列克的病情又急趨惡化，除了稍微修飾外，無力進行任何創作。9月9日凌晨兩點十五分，羅特列克在家人與少數好友注視下逝世，得年36歲。1912年，莫里斯·喬懷安為羅特列克整理出版傳記《羅特列克傳》。而其多數作品則由父母保管，直到1922年才捐給阿爾比美術館（Mairie Albi），館方則成立土魯斯-羅特列克美術館（Le Musée Toulouse Lautrec）專門展示這些作品，至今該館仍是收藏羅特列克作品最多的地方。
Title: 亨利·德·土魯斯-羅特列克 (Henri de Toulouse-Lautrec)
Section: 藝術風格

作為後印象派畫家，羅特列克的繪畫技巧深受印象畫派啟發，但又結合浮世繪筆法與個人寫實的才華而獨樹一格。他的繪畫作品主要可分成兩大類型：油畫與石版畫。無論哪種類型，幾乎都以人物素描為主題對象。受到艾德嘉·竇加的強烈影響，羅特列克的畫作充斥著各式各樣的人物樣貌。對於這點，據說他曾說過：雖然同樣專注於人物畫，但羅特列克與竇加的風格又大異其趣：竇加的畫作被認為宛如鑰匙孔中的結果，她們（多數是女性）在畫中的姿態宛如不曾留意畫家的筆觸，因此留下無矯作的體態之美；然而羅特列克的畫作卻有意無意的扭曲或誇大畫中人物的樣貌神情，進而強調人物的生命力與寫實感，讓粗莽的中低階層居民也戴上莊嚴的面紗。對於自己的創作理念，羅特列克曾說：
Title: 亨利·德·土魯斯-羅特列克 (Henri de Toulouse-Lautrec)
Section: 藝術風格
Subsection: 油畫

羅特列克的油畫與水彩畫作品大略可分成三個時期：1888年以前的習作期，1888年至1898年的全盛期，1898年至1901年的厚重期。
Title: 亨利·德·土魯斯-羅特列克 (Henri de Toulouse-Lautrec)
Section: 藝術風格
Subsection: 油畫

=1888年之前，羅特列克尚在摸索自己的繪畫風格：雖然自小便展露出快速掌握物體移動瞬間的畫面並生動描繪出來的天賦，但受到學院派老師的影響，羅特列克儘可能壓抑本身變形扭曲畫作對象的本能。有名同畫室的同學曾描述這彼此衝突的矛盾：另外，雖然已表現出優異的人物素描技巧，但畫作題材因不同老師的指導，創作題材也大不相同：在魯尼·布蘭斯多門下時，便以動物畫為主；到了歷史畫畫家費爾南·科爾蒙門下時，討厭畫作刻板人物的羅特列克也畫了兩三幅類似的題材作品。此外他也畫過同一畫室的同學文生·梵谷的肖像畫。而在學院派老師指導下，羅特列克的最大收穫莫過於背景構圖與透視法的成熟運用技巧，而塗色上也出現越來越多的繪畫線條。1885年起，受到印象派與新藝術運動影響，羅特列克的畫作中出現印象派色調的筆法，逐漸講求畫作第一眼的視覺效果。另外，因崇拜印象派畫家艾德嘉·竇加，羅特列克放棄了學院派畫家的指導，逐漸將主題轉向現實生活中的人物。
Title: 亨利·德·土魯斯-羅特列克 (Henri de Toulouse-Lautrec)
Section: 藝術風格
Subsection: 油畫

=1888年起，羅特列克迷上蒙馬特的夜生活，開過出新的畫風：為了描繪快速舞動的藝人身影與觀眾，羅特列克完全放棄學院派嚴謹的繪畫方式，改以快速的線條描繪人物輪廓，如此扭曲誇大特徵的本能終於彰顯出來，並成為他的一大特色；另外使用稀釋過的顏料塗滿色面，使塗色快速而直接，連帶產生透明感，並依稀裸露出畫布的底色。另外，從1883年起，羅特列克開始收藏浮世繪的畫作，並從中採用許多技巧加入畫中：他學會應用具有韻律感的輪廓線條表達人物的服飾與身材特徵，並將透視法中的水平線拉到畫作的上半部，使消失點移到畫作之外，因而讓畫裡的空間距離變成急遽上升的斜線狀態；此外，具有顯著特徵的主體人物被擺到前端，後面改以黯淡如黑影般的人群加以襯托，這些技巧使得主角更為明顯，受人注意，並塑造出夜生活裡的刺激與戲劇性。誇張甚至帶點醜陋的人物表情是這時期羅特列克畫作的最大特點：他不是憑空扭曲人物的樣貌，而是根據主角本身的特徵加以誇大。而且，夜總會的表演光線經常由下而上照射，如此人物的鼻孔與嘴唇會顯得十分明顯，羅特列克抓住這個場景並畫成畫作，這讓現實生活中的美女在作品中也顯得醜陋。也因為如此，許多女伶會為此向羅特列克抱怨，但他從未在畫作上讓步。
Title: 亨利·德·土魯斯-羅特列克 (Henri de Toulouse-Lautrec)
Section: 藝術風格
Subsection: 油畫

=1898年後，羅特列克因酒精中毒損害神經，無法自由輕快地揮動色筆，只好放棄全盛時期的快速繪畫技巧，改以厚重的顏色強調人物的性格。但除此之外，其他的技巧仍未放棄。不過由於病痛纏身，加上兩年後旋即去世，這時期的作品遠少於前面兩個時期。不過由於多數時間不在蒙馬特，此期的繪畫人物不再是藝人紅星或妓女，而是以一同旅遊的朋友，歌劇場景等題材為主。此外，這時期也出現許多經典的系列作品，如《梅薩莉娜》為描繪對象的6幅系列作品。
Title: 亨利·德·土魯斯-羅特列克 (Henri de Toulouse-Lautrec)
Section: 藝術風格
Subsection: 石版畫與海報

相較於油畫作品，羅特列克的石版畫在當代十分著名：他不但是當時少數傑出的石版畫畫家，也用石版畫製作深具個人特色的海報。石版畫發明於18世紀末的德國，雖然在19世紀後期多數印象派畫家已嘗試過這種繪畫技術，但羅特列克嚴謹且大量的石版畫作品卻與奥诺雷·杜米埃（Honoré Daumier）並稱19世紀最重要的石版畫家。他從1885年離開費爾南·科爾蒙的畫室後，立刻學習石版畫的技術，並以嚴謹的方式製作作品：先在石版上打上素描草稿，期間以拇指擦拭線條，製造出現線條之間的疏密感，最後才製成石版畫。因此，他的多數石版畫幾乎是素描的重現，流暢的線條在其中扮演重要的角色。但另一方面，羅特列克也製作大色面石版畫，並運用在海報作品上。當時海報才剛運用在商業宣傳上，因此多數商家僅製作簡單小型的黑白海報作為宣傳，但羅特列克接受红磨坊委託後，開始製作鮮豔、造型有力的彩色海報，以大膽的動作與表情吸引顧客上門，果然一炮而紅，成為當時與皮爾·波納爾齊名的兩大海報創作者。無論是石版畫或海報，羅特列克在其中運用了更多浮世繪的技巧：他大膽拋棄透視法，以線條創造出主觀的空間感，並以左右不對稱的比例構圖襯托主題；另外在海報上他使用大塊的純色裝飾，搭配刺激性的彩色字體，加上本身獨特的人物刻畫，使人們眼光自然被其作品所吸引。這也令他的作品成為當時夜總會或歌手重要的宣傳品。
Title: 亨利·德·土魯斯-羅特列克 (Henri de Toulouse-Lautrec)
Section: 羅特列克與女性

由於身體上的殘缺，羅特列克藉著蒙馬特的夜生活彌補心靈上的空缺，也因此認識了許多舞者、藝人和娼妓。雖然多數都變成他的好友，但他與這些女性的關係始終懷著一種矛盾心態：他對她們抱持些許懷疑、不信任，但又對她們悲慘的身世感到同情，而這點反映在作品上，便是無節制的誇張線條和沉重現實感的風格（相反的，有關母親的畫作中，羅特列克總一貫保持穩重而平靜的風格）。以下幾位在羅特列克的生命與藝術創作上，有舉足輕重地位的女性。
Title: 亨利·德·土魯斯-羅特列克 (Henri de Toulouse-Lautrec)
Section: 羅特列克與女性
Subsection: 瑪莉-克雷曼汀·瓦拉東

玛丽-克莱芒蒂娜·瓦拉東（Marie-Clémentine Valadon，1865年9月23日-1938年8月7日）出身下層社會，母親是洗衣婦，未婚懷孕而生下她。15歲時她成為馬戲團雜技員，但一次失手摔落地面後被迫離職，前往巴黎蒙馬特區改當裸體模特兒，不久未婚懷孕，生下一名男孩，即日後著名的風景畫畫家莫里斯·郁特里洛（Maurice Utrillo）。1885年時，她擔任羅特列克的繪畫模特兒，兩人即陷入熱戀中。羅特列克以她為題，完成許多畫作，並鼓勵與指導她進行創作，然而瑪莉與他交往的目的卻是貪圖他的金錢，並多次欺騙他。最後羅特列克再也無法忍受，於1889年毅然離去。而這段失敗的初戀也讓他對女性備感失望，加上之後又從其他女性身上感染梅毒，從此不再輕言接受愛情。但另一方面，瑪莉卻在羅特列克指導下開始繪畫創作並在日後成為畫家。在埃德加·德加的鼓勵下，瓦拉東堅持繪畫的嘗試，後來成為當時最著名的女畫家之一。以蘇珊娜·瓦拉東之名留世。
Title: 亨利·德·土魯斯-羅特列克 (Henri de Toulouse-Lautrec)
Section: 羅特列克與女性
Subsection: 拉·古留

拉·古留（La Goulue，1866年-1929年1月30日）是觀眾為她取得綽號，意思是「老饕」，羅特列克以此綽號為題完成許多知名作品，使這綽號反而比本名更為人們知曉。她本名路易丝·韋伯（Louise Weber），出身猶太家庭，16歲時瞞著母親跑到煎餅磨坊演出，並引起羅特列克注意。她大膽、奔放充滿野性的個性讓她深受觀眾喜愛，逐漸竄紅，並於1891年被挖角到紅磨坊表演。由於羅特列克以她為題，製作出許多成功的彩色海報，1891年至1895年之間成為全巴黎首屈一指的紅星，也是紅磨坊裡的招牌舞者。但由於毫無節制的貪吃，她的體態日趨肥胖，最後不得不於1895年離開紅磨坊，在小巷裡搭設小屋勉強過活，可是仍無法挽回沒落的表演生涯，最後被收容在養老院裡渡過餘生。羅特列克對她的好感在於其不受拘束的個性。他以她為題製作了12幅油畫與許多宣傳海報，成功發揮了刻畫人物的專才，而成為其藝術生涯中最為人所知的人物畫作。而兩人的友情也十分堅定：拉·古留離開紅磨坊後，在巴黎小巷裡撘設表演小屋外的兩塊具有招牌作用的畫作是由羅特列克義務贊助的作品，而1901年風中殘燭的羅特列克仍在最後一次巴黎之行中強撐身軀，到小屋拜訪拉·古留。
Title: 亨利·德·土魯斯-羅特列克 (Henri de Toulouse-Lautrec)
Section: 羅特列克與女性
Subsection: 雅内·阿夫里尔

雅内·阿夫里尔（Jane Avril，1868年-1943年）是一名義大利貴族與巴黎高級妓女的私生女，本名雅内·布東（Jeanne Beaudon）。由於小時候常遭雙親虐待，後來被薩伯特慈善醫院（Pitié-Salpêtrière Hospital）收容，由让·马丹·沙尔科（Jean-Martin Charcot）醫師照料。16歲時離開醫院後，於1889年來到紅磨坊。可能後家暴陰影的影響，成為藝人的阿夫里尔感情並不穩定，常更換情人，直到42歲時才嫁給德國藝術家莫里斯·比艾（Maurice Biais）。不同於粗野的拉·古留，雅内·阿夫里尔個性內向陰鬱，喜歡獨自一人跳舞。由於這項特質，加上帶有貴族血統，羅特列克喜歡將她孤獨一人的身影畫成油畫作品，而許多宣傳海報也以她跳康康舞（can-can）的姿態為主打標題，吸引顧客上門。事實上，羅特列克的宣傳確實為雅内·阿夫里尔打出了名氣，不但令她成為紅磨坊中僅次於拉·古留的紅牌舞者，也讓她甚至遠征英國及美國，在倫敦等異國都會展開巡迴演出。
Title: 亨利·德·土魯斯-羅特列克 (Henri de Toulouse-Lautrec)
Section: 羅特列克與女性
Subsection: 依薇特·吉尔贝

依薇特·吉尔贝（Yvette Guilbert）曾當過裁縫、服裝模特兒、演員，是一名全能型藝人：她的表演內容包含歌唱、戲劇表演以及詩詞朗誦。由於才華洋溢，加上羅特列克的作品宣傳，1892年起開始在巴黎竄紅。而她標準的裝扮：白衣、黑色長手套也常出現在羅特列克的作品之中。雖然本人長相不差，但羅特列克特別喜歡扭曲她深具特色的臉部樣貌，將她塑造成尖鼻子、大嘴巴和瘦長脖子的女星。對於此點，吉尔贝曾寫信向他抱怨：但羅特列克仍不為所動，繼續他扭曲誇張的風格。不過這樣的風格成功吸引許多觀眾前來紅磨坊捧場，1894年吉尔贝被某雜誌選為聖誕節特刊的封面女郎時，也毫不猶豫地指定羅特列克擔任畫家。另外，羅特列克以她為題，製作許多石版畫作品，並先後集結發行成兩大冊的畫集，其中一冊限量發行100本，每頁都留有吉尔贝的簽名，大大提升了這位香頌（chanson）歌手的人氣。
Title: 亨利·德·土魯斯-羅特列克 (Henri de Toulouse-Lautrec)
Section: 羅特列克與女性
Subsection: 路易丝·布卢埃

路易丝·布卢埃（Louise Blouet）是羅特列克晚年結識的服飾街女裁縫，當年18歲。雖然已經有男朋友了，羅特列克卻與她發展出一段純純之愛，這對十分不信任女性的他而言，可謂十分幸福的小插曲。後來羅特列克的朋友描述這段時期時，曾回憶道：羅特列克喜歡稱她為羅蓋茲·瑪古茵（Croquezy Margouin，Croquezy來自Croquez-y，是對女性人體模型的暱稱），並以她為題，完成一幅畫與兩幅素描。這是羅特列克生前最後一次以單一人物為題完成大量作品。
Title: 亨利·德·土魯斯-羅特列克 (Henri de Toulouse-Lautrec)
Section: 影響

生前，羅特列克被視為惹花捻草的人物，不過其海報與版畫作品卻造成當時巨大的變革；他讓商樣宣傳的海報作品也能兼具藝術性，並成功將夜生活的歡樂場所形象化，牢記在人們的腦海之中。至今，即使已過百年，紅磨坊仍然是巴黎著名的觀光景點之一，並成為許多電影、繪畫等藝術創作的取材對象。這點，應歸功於羅特列克傳神的海報作品與畫作之賜。繪畫上，羅特列克大量採用浮世繪技法的繪畫風格影響了新藝術運動與後印象派的作品風格：不但與他同輩的文生·梵谷也採用大量具有韻律感的線條描繪事物，更啟發後輩畫家如巴伯羅·畢卡索的人物畫風格，進而開創藍色時期的畫風。這在後印象派中，可為十分具影響力。根據網路電影資料庫（IMDb）統計[1] （页面存档备份，存于互联网档案馆），1950年以來，以羅特列克為題電影的電影有兩部，電視劇有一部，以他為名的角色也出現在其他電影，特別是以紅磨坊主題的電影。另外，許多餐廳和商場為了表現優雅熱絡的夜生活氣氛，會將羅特列克的畫作或海報圖樣畫成壁畫或空間裝飾。顯然，他幾乎已和紅磨坊和蒙馬特，乃至於19世紀末的巴黎畫上等號。
Title: 汤姆·福特 (Tom Ford)
Section: abstract

湯瑪斯·卡萊爾·福特（英語：Thomas Carlyle Ford，1961年8月27日—），是一名美國男时裝设计师和導演，在时尚界拥有强大的影响力。
Title: 汤姆·福特 (Tom Ford)
Section: 生平
Subsection: 早年生活

湯姆·福特在美國德克薩斯州奧斯汀出生，父母Tom Ford與Shirley Bunton均是地產經紀。幼年時，父母時常搬家，到了福特十一歲時才定居於新墨西哥州聖菲。福特十七歲高中畢業後，搬到紐約市，在紐約大學就讀美術史，但一年後已退學，移居洛杉磯以出演廣告維生。一二年後，福特決定完成大學課程，搬回紐約進入新學院的帕森設計學院，主修建筑学。畢業前那一年因希望轉入時裝界，而上了不少時裝設計的課，但是在1986年毕业時學位仍是建筑学。
Title: 汤姆·福特 (Tom Ford)
Section: 生平
Subsection: 事業

初入行時，曾先后任职于“凯西·哈德维克”和“佩瑞·埃利斯”两家時裝公司。1990年，国际一线时尚品牌“古馳”的创意总监道恩·麦罗将汤姆·福特招至麾下，担任女性成衣的设计师。汤姆·福特的时尚眼光和艺术天赋在这段时间内得到充分的发挥，很快他就被提升为“古馳”的首席执行官。截至1999年，汤姆·福特将一度濒临破产的“古馳”打造成一个拥有43亿美金市值的时尚航母。在汤姆·福特的决策下，“古馳”收购了著名时尚品牌“伊夫·圣罗兰”（Yves Saint-Laurent/YSL），而他本人則身兼两个品牌的创意总监。2004年，汤姆·福特辞去这两个职务，宣稱希望專注於导演电影。2008年12月，由福特執導的《单身男子》開拍，劇本改編自克里斯多福·伊舍伍的同名小說，男主角 George 由柯林·佛斯飾演。電影在2009年的第66屆威尼斯影展首映，柯林·佛斯贏得沃爾庇杯最佳男演員獎。2014年，湯姆‧福特獲得美國時尚奧斯卡CFDA(The Council of Fashion Designers of America, 美國時尚設計師協會)所頒發的終身成就獎。2016年，汤姆·福特執導了其第二部電影《夜行動物》。電影在2016年9月2日於第73屆威尼斯影展首映，並獲得評審團大獎。
Title: 汤姆·福特 (Tom Ford)
Section: 生平
Subsection: 個人品牌

Tom Ford離開Gucci及 Saint-Laurent後，建立以自己名字為名的個人時裝品牌Tom Ford，主要以男女裝、眼鏡、香水及化妝品系列為主。2018年，Tom Ford宣布推出腕錶系列與Bedrock Manufacturing Company合作，腕錶設有18K黃金、磨砂、光面不鏽鋼和啞黑類鑽碳膜4種不同錶殼，可配上超過50款不同顏色及物料的錶帶，包括手織和紋狀皮革以及鱷魚皮。於紐約時裝周中，作為第一出場品牌，但外界認為作品十分低調，而Tom Ford則解釋到本季就是想回到自己做設計師的初衷，只是想做讓男人和女人感到美麗自信的服裝。
Title: 汤姆·福特 (Tom Ford)
Section: 私人生活

福特是公开身份的同性恋者，說他在大學時經常到54俱樂部，因而意識到自己是同性戀。福特在一次访谈中表示雖然在他心目中，他和同性生活伴侣理查德·巴克利（Richard Buckley，1948－2021）超過20年的同居生活已和婚姻沒兩樣，但仍然希望美國能通過同性婚姻（或公民伴侶）法，讓他們可以擁有所有配偶應得的權利（巴克利患上癌症，而福特每次陪同巴克利到醫院時都需帶上不少法律文件，但如果他們能結婚的話，福特就有在醫院探望巴克利的權利了）。巴克利比福特年長十三歲，是资深的时尚记者，曾擔任《时尚》杂志男士国际版（Vogue Hommes International）主编之職，但已因病情而于2005年辞职。兩人於2014年結婚。福特亦提到他曾想领养孩子，不过因巴克利反对，而最後放棄了這個念頭，只不過福特於2012年領養了一名男孩。福特对现代建筑非常感兴趣，他曾委托西班牙建筑师阿尔伯托·卡姆波·巴埃萨（Alberto Campo Baeza）和日本建筑师安藤忠雄为自己设计住宅。
Title: 汤姆·福特 (Tom Ford)
Section: 電影作品

2009：《摯愛無盡》（A Single Man）－導演，監製，編劇2016：《夜行动物》（Nocturnal Animals）－導演，監製，編劇
Title: 基思·埃默森 (Keith Emerson)
Section: abstract

基思·諾爾·埃默森（英語：Keith Noel Emerson，1944年11月2日—2016年3月11日），是英國的鍵盤手，約克郡西瑞丁托德摩登人。在他的音樂生涯中，他加入過 Keith Emerson Trio、John Brown's Bodies、Gary Farr and the T-Bones、 the V.I.P.s同P. P. Arnold's backing band the Nice樂隊。2016年3月11日，埃默森在美國加州聖莫尼卡開槍自殺，終年71歲。當地警方在事發後第二天，在埃默森的住所找到他的屍體。
Title: 贾比尔 (Jabir ibn Hayyan)
Section: abstract

阿布·穆萨·贾比尔·伊本·哈扬（阿拉伯语：جابر بن حيان‎，721年—815年），波斯煉金術士、藥劑師、哲学家、天文學家、占星家、物理学家、地理学家、医生和工程师，被称为「现代化学之父」。他提出凡是金属皆由硫、汞两元素按不同比例而组成的煉金学说；是一位具有熟练技巧的实验家；写出许多有关学科的著作，曾首先引用碱、锑等化学术语；并且记载过硝酸、王水、硝酸银、氯化铵、升汞的制法，金属的冶煉方法以及染色方法等；十四世纪他的著作被翻译成拉丁文传入欧洲，对后来欧洲的化学产业的发展起推动作用。
Title: 索娜莉·班德利 (Sonali Bendre)
Section: abstract

索娜莉·班德利（英語：Sonali Bendre，1975年1月1日—）是印度女演员、模特儿、作家及電視節目主持人。她主要出現在寶萊塢電影。1994年出道以来，曾獲得印度電影觀眾獎新面孔奬項。班德利較成功的電影包括：《Aag》、《Hum Saath-Saath Hain》、《Sarfarosh》、《Major Saab》和《Once Upon A Time in Mumbai Dobaara!》等。2018年7月，她公布患癌的消息並透露自己目前正接受治療。
Title: 大卫·李嘉图 (David Ricardo)
Section: abstract

大卫·李嘉图（英語：David Ricardo，1772年4月18日—1823年9月11日），英国政治经济学家，对经济学作出了系统的贡献，獲认为是最有影响力的古典经济学家，也是成功的商人、金融和投机专家，并且积累了大量财产。劍橋大學於1951-1973年間出版了李嘉图通信與著作全集共11冊，由皮耶羅·斯拉法編輯。
Title: 大卫·李嘉图 (David Ricardo)
Section: 生平

李嘉图出生于伦敦的犹太移民家庭，在十七个孩子中排行第三。14岁时跟随父亲进入伦敦证券交易所学习金融运作，为将来在股票和房地产市场的成功奠定了基础。1793年21岁时，拒绝了家庭的正统犹太教信仰，与贵格会信徒Priscilla Ann Wilkinson(1768年－1849年10月17日) 私奔，並於1793年12月20日結婚，导致他与近亲疏远。他的母亲很可能从此再没有与他交谈过。差不多同时，他成为了一位论派信徒。1799年的一次乡村度假里，他阅读了亚当·斯密的《國富論》，这是他第一次接触经济学，由此对这个学科产生了兴趣。37岁的时候他完成了第一篇经济学论文，10年后他在这一领域获得了极高的声誉。李嘉图在证券交易所的工作使他非常富有，1814年42岁时便退休了。1819年，李嘉图在英国议会下議院购买了一个代表爱尔兰的席位。他占据这个席位直到51岁那一年他在自己的庄园去世。作为议员，李嘉图支持自由贸易和废除旨在保护英国国内农业的《谷物法》。李嘉图的密友詹姆斯·穆勒对其政治雄心和经济学论文写作多加鼓励。其他知名友人包括马尔萨斯，他们常在协会里辩论诸如地主的社会角色之类的问题。他也是伦敦知识分子圈子的成员，后来成为马尔萨斯政治经济学俱乐部和国王俱乐部会员。
Title: 大卫·李嘉图 (David Ricardo)
Section: 學術思想

李嘉圖最著名的著作是《政治經濟學及賦稅原理》，在第一章闡述了勞動價值論，然後論證了價格不反映價值。直到去世前，李嘉圖對價值論進行了持續的研究。這本書引入了比較優勢理論。根據李嘉圖的理論，即使一個國家在所有製造業中比其他國家更加高效，它也能夠通過專注於其最擅長領域、與其他國家的進行貿易交往而獲取利益。李嘉圖認為，工資應該自由競爭，同理也不應限制從國外進口農產品。比較優勢的好處體現在分配和增加實際收入。在李嘉圖的理論中，分配體系包括了對外貿易的影響，外貿並不直接影響利潤，因為利潤只隨工資水平變動。它對收入的影響是良性的，因為外貿不改變商品價值。比較優勢學說構成了現代貿易理論的基石。與亞當·斯密所見略同，李嘉圖也反對國家經濟中的貿易保護主義，特別是對農業。他相信《穀物法》——向農產品徵收關稅——會降低國內土地的產出並且使地租升高。這樣一來，大量的補貼會轉移到封建地主手裡，而遠離工業資本。因為地主傾向於將財富浪費在奢侈品上，而不是進行投資，李嘉圖相信《穀物法》會導致英國經濟停滯。 1846年，英國國會廢除了該法。由於李嘉圖未受過高等教育，其經濟學建立於其聰穎天資和大量的商務實際經歷，與學術取向的亞當斯密有非常不同的哲學觀點，故他並沒有亞當斯密樂觀的「公私利調和論」觀點，而是精闢無顧忌的分析階級之間的利益衝突與分配．另外一個與李嘉圖有關的思想是“李嘉圖等式”：在某種情況下一個政府應該如何支付其開銷（即稅收、發行債券或財政赤字）的選擇對於經濟沒有影響。李嘉圖發展了有關地租、工資和利潤的理論。
Title: 大卫·李嘉图 (David Ricardo)
Section: 學術思想
Subsection: 工資理論

李嘉圖認為，從長期來看，價格反映了生產成本，可稱之為“自然價格”。自然價格中的人力成本，是勞動者維生所需的花費。如果工資反映人力成本，那麼工資必須保持在可以維生的水平。然而，由於經濟的發展，工資水準會高於勉強維生的水準。
Title: 大卫·李嘉图 (David Ricardo)
Section: 學術思想
Subsection: 工資理論

=李嘉圖認為一國的產品要以地租、利潤、和工資的名義分配給三個主要社會階級。產品在三個階級間的分配比例在不同社會階段中是不同的。要正確判斷地租率、利潤率和工資率，不能根據某一階段所獲得的絕對數量，而應根據所得的相對數量，也就是根據製造這種產品所需的勞動量。
Title: 大卫·李嘉图 (David Ricardo)
Section: 學術思想
Subsection: 利潤理論

李嘉圖認為，實際工資的增加會導致實際利潤的降低，因為貨物銷售的毛利可分為工資和淨利兩個部分。在論文《論利潤》中他寫道：“利潤取決於工資的高低，工資取決於生活必需品的價格，生活必需品的價格取決於食品的價格。”
Title: 大卫·李嘉图 (David Ricardo)
Section: 學術思想
Subsection: 李嘉圖與社會主義

李嘉圖認為勞動才是測度價值與價格的最佳尺度，提出勞動價值理論，影響了「初期社會主義」及後來馬克思的剩餘價值學說。
Title: 罗杰·泰勒 (Roger Taylor (Queen drummer))
Section: abstract

罗杰·泰勒，OBE（英語：Roger Taylor，1949年7月26日—），英国创作歌手和多种乐器的乐手，最出名的身份是英国摇滚乐队皇后乐队鼓手。作为鼓手他以独特的音色而闻名，是1970到1980年代最有影响力的摇滚鼓手之一。泰勒如今居住在萨里郡的吉尔福德。
Title: 罗杰·泰勒 (Roger Taylor (Queen drummer))
Section: 童年

羅傑·泰勒出生在英格蘭諾福克，為威妮弗福德和米高（Winifred and Michael Taylor）的兩名孩子之一，泰勒有一名妹妹嘉莉（Clare）。泰勒在7歲時成立他首個樂隊「極度快樂的男孩」（英語：The Bubblingover Boys），他在樂隊負責彈尤克利利。在15歲時加入一隊半專業樂隊「The Reaction」，泰勒在初期負責結他部分，但後期發現自己對打鼓有更大興趣，後期便轉為樂隊的鼓手。在1967年，泰勒在高中畢業後入讀倫敦醫學院（今巴茲和倫敦醫學院的一部分）的牙醫學，但不久泰勒對此失去興趣，便轉學到東倫敦理工大學就讀生物學並畢業。
Title: 罗杰·泰勒 (Roger Taylor (Queen drummer))
Section: 音樂生涯

作为词曲作者，他为乐队每张专辑至少创作一曲，并在早年经常主唱自己创作的曲目。他创作了六首乐队的打榜歌：《Radio Ga Ga》，《A Kind of Magic》，《Heaven For Everyone》，《Breakthru》，《The Invisible Man》，和《These Are the Days of Our Lives》。 他演奏多种乐器，包括吉他、贝斯和键盘，在首张个人专辑中他演奏了所有乐器、演唱了所有部分。他也和许多其他音乐人合作。作为制作人，他为Virginia Wolf乐队，Jimmy Nail和Magnum乐队制作了专辑。在1980年代，除了作为皇后的鼓手，他同时组建了另一支乐队The Cross，担任主唱和节奏吉他手。作為副唱／和聲歌手，他的音域橫跨4個半八度（Bb1-E6），因此泰勒在和音負責高音部分，低音部比費迪·墨格利多六個半音。他在樂隊擔任主唱的歌曲比較少，但最有名的是《I'm In Love With My Car》。
Title: 罗杰·泰勒 (Roger Taylor (Queen drummer))
Section: 榮譽

2005年他在“行星摇滚”电台被听众票选为古典摇滚史上最伟大的鼓手第八。根据《星期日泰晤士报》的财富榜，在2011年他身价为8千万英镑。泰勒在2012年的倫敦奧運中受邀跟布萊恩·梅一起演出。
Title: 罗杰·泰勒 (Roger Taylor (Queen drummer))
Section: 唱片
Subsection: 专辑

Fun in Space (1981)Strange Frontier (1984)Happiness? (1994)Electric Fire (1998)
Title: 羅伯特·戈達德 (Robert H. Goddard)
Section: abstract

簡繁重定向：这是簡體至繁體，或繁體至簡體的重定向。本重定向用來避免重複创建頁面、減少轉換系統出錯時的紅字問題。使用了本連結的頁面可能需要更新，以直接連結至目標頁面。請勿使用管道連結，這會隱藏正確的敘述。並非純簡繁字體差異者，請使用{{別名重定向}}或其他合適的重定向模板。
Title: 盖乌斯·马略 (Gaius Marius)
Section: abstract

盖乌斯·马略（Gaius Marius，前157年—前86年1月13日），古罗马军事统帅和政治家。马略成长于阿尔皮诺的一个殷实的意大利家庭， 他通过一系列军事胜利及赫赫战功在不同时间担任了许多罗马共和国的高级官职。由于他在辛布里战争中成功的打败了日耳曼部落的入侵，他被称为“第三位罗马的创始者”（前两位是罗慕路斯和马库斯·福利乌斯·卡米卢斯）。他是朱古达战争和辛布里战争的战争英雄。他在罗马战败于日尔曼人的危难之时当选执政官，并史无前例的担任过七次这个职务。他进行军事改革，实行募兵制，最终击败日耳曼三族（阿姆布昂人、条顿人、辛布里人）。但是罗马社会也因募兵制的实行发生变化，成为职业军人的士兵越来越依附于将领个人，成为个人的政治资产，最终罗马逐渐走向独裁和帝制。在武器方面，马略改善了罗马重标枪的设计。
Title: 盖乌斯·马略 (Gaius Marius)
Section: 生平

迦太基灭亡后，其邻国努米底亚开始与罗马发生冲突。在冲突中罗马屡次受挫，始终没有征服它。马略被推举为执政官后，组织雇佣军队远征北非，史称朱古达战争。公元前106年，努米底亞國王朱古达被锁着铁链押解到罗马。马略虽然任期已满，但仗着自己的军事实力，仍然继续不法执政。此时的罗马也没有什么力量能奈何他。前86年，马略第七次当选为执政官后不久因病去世。羅馬僅馬略一人七次當選執政官。
Title: 盖乌斯·马略 (Gaius Marius)
Section: 对后世的影响

从马略开始，罗马进入第三个发展阶段：即军人共和时期。这时雇佣军的领袖们都想统治罗马，而马略作为平民领袖，一些贵族们对其执政也多有不满，于是争权夺利的战争开始。与马略作对的，是贵族苏拉，其在北非时曾为马略的部下。这时的斗争环境异常恐怖及残忍，他们对于政敌动不动就大肆屠杀，被他们放逐或杀戮的人数以千计，而失败者的地产则被拍卖。继他们的慘烈鬥爭及斯巴達克斯起義的恐怖局面之后，盧庫盧斯、庞培、克拉苏、凱撒等先后做军政当局的首脑。
Title: 格倫·西奧多·西博格 (Glenn T. Seaborg)
Section: abstract

格伦·西奥多·西博格 （瑞典語：Glenn Teodor Sjöberg，英語：Glenn Theodore Seaborg，1912年4月19日—1999年2月25日），美国核化学家，美国加州大学伯克利分校化学教授、第二任校长（Chancellor）。鉴于西博格在超铀元素方面的杰出贡献，他与埃德温·麦克米伦（镎的主要发现者）共同荣获1951年诺贝尔化学奖。国际纯粹与应用化学联合会（IUPAC）在1997年8月举行的国际会议上，决定用西博格的名字命名由艾伯特·吉奥索（A. Ghiorso）和他发现的106号元素𨭎（Sg），打破了不能以健在人姓名为化学元素命名的惯例。
Title: 格倫·西奧多·西博格 (Glenn T. Seaborg)
Section: 生平

西博格生于密歇根州伊什珀明，1922年随家迁往加利福尼亚。1934年毕业于加利福尼亚大学洛杉矶分校，1937年在加利福尼亚大学伯克利分校获博士学位。成为劳伦斯的助手他长期在伯克利从事教学和研究工作第二次世界大战期间，他在芝加哥大学冶金实验室做研究工作，对原子弹的发展发挥了作用。第二次世界大战以后，西博格于1946年重返柏克萊．担任化学教授和劳伦斯放射实验室核化学研究导师。1954年任实验室副主任。1958－1961年任伯克利校长。1961年美国总统肯尼迪任命他为美国原子能委员会主席。他是担任这种职位的第一个科学家。1971年他离开委员会重返伯克利任大学教授，并在1972一1975年问兼任核化学研究实验室主任。西博格于1999年2月25日，在美国加利福尼亚州住所逝世，享年86岁。
Title: 格倫·西奧多·西博格 (Glenn T. Seaborg)
Section: 贡献

1940年他同麦克米伦等人开始制备超铀元素。麦克米伦用回旋加速器轰击铀靶，分离得到镎。从1940年到1958年，他们一共发现9个新元素，包括原子序数94到102。其中最著名的元素是钚（94号元素），它被用于核爆炸和核反应堆的燃料，后由E．费米指导的芝加哥大学实验室首次工业化生产。这是核武器研制成功的一个关键步骤。他发现的其他新元素是镅（95）、锔（96）、锫（97）、锎（98）、锿（99）、镄（100）、钔（101）和锘（102）。1944年西博格提出锕系理论．预言了这些重元素的化学性质和在周期表中的位置。这个原理指出，锕和比它重的14个连续不断的元素在周期表中属于同一个系列，现称锕系元素。西博格还发现了易裂变的同位素：钚239和铀233，具有重要应用价值的钚238，铁59、碘131、钴57和钴60等。1980年他在勞倫斯伯克利國家實驗室完成實驗，成功地將數千铋原子轉換為金原子。此實驗以核能原理做為基礎，能從铋元素中移除中子與質子。然而這個造金方法太過於昂貴，無法用於商業量產。但是他的實驗成果，被認為近似遠古神話中「賢者之石」的力量。20世纪90年代，他致力于超重核的探索和锕系元素的重离子核反应的研究。
Title: 格倫·西奧多·西博格 (Glenn T. Seaborg)
Section: 荣誉

除诺贝尔奖外，西博格还获得许多荣誉。1959年获费米奖。其他嘉奖包括美国瑞典工程师协会埃里克森金质奖章、瓦萨勋章、法国高级勋章。他于1962年被授予瑞典美国人称号。
Title: 格倫·西奧多·西博格 (Glenn T. Seaborg)
Section: 参见

锕系元素超铀元素
Title: 傑夫·丹尼爾 (Jeff Daniels)
Section: abstract

杰弗里·沃伦·「傑夫」·丹尼爾（英語：Jeffrey Warren "Jeff" Daniels，1955年2月19日—）是一名美国男演员、音乐人和剧作家。他在其家乡密歇根州创建了非營利戏剧公司——Purple Rose Theatre Company。他参与过许多舞台剧的演出，2009年因《God of Carnage》得到了托尼奖最佳男演员提名。他也出演过许多电影，三次提名角逐金球奖。
Title: 亚历山大·格罗滕迪克 (Alexander Grothendieck)
Section: abstract

亞歷山大·格罗滕迪克（法語：Alexandre Grothendieck，德语发音：[ˌalɛˈksandɐ ˈɡʁoːtn̩ˌdiːk] （），法语发音：[alɛksɑ̃dʁ ɡʁɔtɛndik]；1928年3月28日—2014年11月13日），法國数学家、1966年菲爾茲獎得主，被譽為是20世紀最偉大的數學家。他於德国柏林出生，一生主要在法國成長及居住，但是工作生涯中長時期是無國籍的，1970至1980年代入籍法國。他是現代代數幾何的奠基者，他的工作極大地拓展了代数几何此一領域，並將交换代数、同调代数、層論以及范畴论的主要概念也納入其基礎中。他的「相對」觀點导致了纯粹数学很多领域革命性的进展。他的多產數學家工作在1949年開始。1958年他獲任為法國高等科學研究所（IHÉS）的研究教授，直至1970年，他發現研究所受到軍事資助，與個人政治理念相反，因而離任。雖然他後來成為蒙彼利埃大學教授，也做了一些私人的數學研究，但他其時已離開數學界，把精力用於政治理想上。他在1988年正式退休後，到比利牛斯山隱居，與世隔絕，直至2014年在法國聖利齊耶離世，享年86歲。
Title: 亚历山大·格罗滕迪克 (Alexander Grothendieck)
Section: 經歷
Subsection: 父母

格羅滕迪克的父親是猶太人，可能名叫亞歷山大·夏皮罗，用過「薩沙」一名，1890年生於俄羅斯、白俄羅斯、乌克兰的邊境。他15歲被反政府組織招攬，参與反沙皇鬥争。他後來被捕，起初判處死刑，但因為年輕改為判囚終身。接著十年他在獄中度過，乘局勢混亂逃走，加入烏克蘭的反政府農民軍。他娶猶太女人並誕下一子，但他非常風流，忙於婚外情。在一次逃避被警察抓获而尝试自杀的行动中丢失了一只胳膊，得到多個女人和同志協助逃走，以假名「亞歷山大·塔納羅夫」先後到柏林和巴黎。返回柏林後，他结識了漢堡出身、信奉新教的已婚婦漢卡·格罗森迪克；兩人生下亞歷山大·格羅森迪克，起初名為亞歷山大·拉達茨，拉達茨是漢卡丈夫姓氏。他們和兒子及漢卡的婚生女兒合組家庭。
Title: 亚历山大·格罗滕迪克 (Alexander Grothendieck)
Section: 經歷
Subsection: 童年

汉卡和萨沙希望成为作家，并与各方激进人士联络。1933年，纳粹党上台，迫使他们离开德国往西班牙。1936年他们参与了人民阵线（Frente Popular）发动的内战。亚历山大·格罗森迪克居住在德国一位牧师的家中，这位牧师担任汉堡附近一所学校的校长。1939年他与父母在法国重聚。他们被拘捕和驱逐。萨沙被囚在法国阿列日省的韦尔内集中营，然后转送到奥斯威辛集中营，1942年被害。汉卡和亚历山大·格罗滕迪克被带到于法国洛泽尔省的里厄克罗集中营。
Title: 亚历山大·格罗滕迪克 (Alexander Grothendieck)
Section: 經歷
Subsection: 学生时代

战争结束后，亚历山大·格罗滕迪克和母亲定居于蒙彼利埃附近，靠格罗滕迪克的助学金维持生计。他注册了数学课，但很少去上大课，喜欢自己独自研究体积的概念。如他在《收获与播种》中所解释的，这是他开始独立研究的标志，也引导他重新发现勒贝格积分。1948年，格罗滕迪克决定去巴黎继续深造。他设法获得了法国大学互助会的奖学金，之后被昂利·嘉当接受进入在巴黎高等师范学院开办的研究班，并将他推荐到让·迪厄多内的门下。格罗森迪克在巴黎认识了许多那个时期巴黎数学界的精英们，人们推荐他离开巴黎的环境。格罗森迪克于是来到了另一个在泛函分析领域的数学圣地南锡，准备在让·迪厄多内和洛朗·施瓦茨的指导下开始自己的论文。仅仅几个月后，在20岁的年龄，格罗森迪克就已经撰写了6篇博士论文作为他学术生涯的开端。
Title: 亚历山大·格罗滕迪克 (Alexander Grothendieck)
Section: 經歷
Subsection: 学术生涯

1950年到1953年间，格罗滕迪克撰写的6篇文章中的一篇《拓扑张量积和核型空间》（Produits tensoriels topologiques et espaces nucléaires）后来被他选来作为他的博士论文。之后在导师洛朗·施瓦茨的推荐之下，格罗森迪克进入了著名的布爾巴基討論班，并在那里待了好几年。作为一个孩子的父亲，格罗森迪克很难找到一份稳定的工作。由于他的无国籍身份，他无法成为一名正式的研究员；而获得法国国籍的条件是服兵役，这是他无法接受的。于是他离开法国，以一名客座教授的身份，先是在1953到1954年间在巴西待了一段时间，之后又在1955年去了堪萨斯大学和芝加哥大学。在美国，他遇见了一位数学系的女学生，并且和她育有一子。格罗森迪克在那段时间转变了他的研究方向。在他的泛函分析卓越工作后，格罗森迪克转向代数几何。他革命性地改写这学科，与让-皮埃尔·塞尔合作，建立新的基础，引入概形的概念。他们通信极多，虽然风格相反，但两人能互相补充而得到成果。他在1956年回到巴黎，倾向于拓扑学和代数几何的研究。他创造了黎曼-罗赫定理的新版本，揭示代数簇的拓扑和解析性质间的隐藏关连。1957年他的母亲离世，之后多月他感到抑郁。次年，他决定停止未完成的工作，实现一些惊人的突破。他也认识了他的未来妻子，和她生了三个孩子。为数学和理论物理研究而设立的法国高等科学研究所（Institut des hautes études scientifiques）接待他。他在那里再遇到让·迪厄多内、勒内·托姆、路易·米歇尔和大卫·吕埃勒，并着手建立代数几何理论。他于1958年应邀在国际数学家大会做1小时报告，报告的内容与其说是对当时该学科已知内容的总结，不如说是对未来10年中他将要做的工作的预告。自1960年到1967年，他和让·迪厄多内合作写了《代数几何基础》（Éléments de géométrie algébrique）的首八卷。他的代数几何讨论班整理出版了7卷SGA。他既反对美国干涉越南战争，也反对苏联的军事扩张。1966年他获得菲尔兹奖，但他拒绝往苏联领奖。1967年往越南旅行，在美军和南越对河内城进行轰炸时，在城外的丛林里给学生讲范畴论的课，以抗议越南战争。布拉格之春和1968年5月事件使他投身反对行列，直到1970年他辞掉法国高等科学研究所的工作，抗议其资助部份来自国防部。
Title: 亚历山大·格罗滕迪克 (Alexander Grothendieck)
Section: 經歷
Subsection: 激进生态行动

辞职后他创办生存和生活组织（Survivre et vivre），以推广他的反战和生态保护思想。他被数学界拋弃，他向法兰西学院和法国国家科学研究中心的求职都被拒绝。他离婚，并与在美国认识的博士生贾斯蒂娜·巴比于巴黎附近建立社区。
Title: 亚历山大·格罗滕迪克 (Alexander Grothendieck)
Section: 經歷
Subsection: 晚年

1973年他们移居到埃罗省的村庄，实验反正统文化。贾斯蒂娜·巴比生了一个孩子，不久后离开了他。他获蒙彼利埃大学聘为教授，留任到1988年退休。自1980年到1995年他写了四本书：La longue marche à travers la théorie de Galois, Esquisse d'un programme, À la poursuite des champs和Les dérivateurs。但最著名的是他1985年写的自传式书籍《收获与播种》（Récoltes et semailles），共929页，並且從未被出版社正式發行書籍過，這本書主要是描述他一生经历三种情感：女人、数学和默想。1988年他以下列理由拒绝授与他和皮埃尔·德利涅的克拉福德奖：他的教授薪金和退休金足够他的需要；奖项给予研究者的过高社会地位和声誉；他自1970年起远离科学界（奖项是表扬他25年前的工作）。他是一个和平主义者（某些研究直接或间接受到军方资助）他也拒绝了为祝贺他六十岁生辰而编辑的文集《The Grothendieck Festschrift》（1990年出版），因他相信自己的工作没有被好好理解。1990年，他遗下他的全部数学写作手稿，定居在比利牛斯山。此后他过着隐居生活，与研究界完全断绝。他與外界斷絕通訊多年後，2010年1月，忽然寄親筆信給他的學生呂克·伊呂西，宣佈不許他的著作出版或再版，或以電子方式傳播，並稱在過去未得他許可而出版的著作，及在將來他仍在世時所出版的著作都是非法，要求停止出售及於圖書館收藏。然而该信的内容可能已撤回或被刻意忽略，因为据称SGA 4的再版工作直至2014年仍在进行，且一些资深数学人士亦对此不以为然，甚至以卡夫卡的例子反驳（卡夫卡生前销毁了大量的手稿并嘱咐友人布罗德不得将留存的作品公开，但布罗德还是公开了）。2014年11月13日，格羅滕迪克在阿列日省圣吉龙一家醫院中去世，享年86歲。