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Title: 喬治·伊凡諾維奇·葛吉夫 (George Gurdjieff)
Section: 自傳
Subsection: 二次世界大戰

出於刻意，雷納上校街6號的公寓分外狹小，二戰期間，葛氏持續待在那裡教導眾弟子。訪客回憶道：那個「茶水間」貯放了各種奇異的東方珍饈來「祭拜」他的內在聖壇，以及他拿給「傻子」享用的精緻吐司、伏特加和白蘭地晚餐。多年來葛氏總以精壯的體格予人深刻印象，但現在他卻明顯發福了。他的教誨也遠離原本的「系統」，改以格言、笑話和親身互動，但弟子還是得讀他的代表作《魔鬼講給孫子的故事》，且若可能的話，最好唸個三遍。除了其他活動之外，葛氏一生仍間或做些東方地毯的買賣，他的個人事業令他能對那些受到艱困時局影響的鄰居們伸出慈善援手，但也因而惹來當局的關注，害他在牢裡待了一個晚上。
Title: 喬治·伊凡諾維奇·葛吉夫 (George Gurdjieff)
Section: 自傳
Subsection: 晚年

戰後，葛氏試圖和他先前的弟子重新搭上線。鄔氏不甚情願，但在他死後（1947年十月），鄔氏遺孀建議他餘下的弟子去巴黎拜見葛氏。J. G. Bennett也從英格蘭遠道而來，那是25年來的首次會面。鄔氏的英格蘭弟子原先都以為葛氏已亡，他們直到鄔氏死後才發現葛氏還活得好好的，因為鄔氏從未告訴他的弟子葛氏還活著。鄔氏弟子聽聞此訊甚喜，包括Rina Hands、Basil Tilley和Catherine Murphy等諸多鄔氏弟子遂欣然前往巴黎拜見葛氏。Hands和Murphy還協助繕打和重打即將發行的《萬有一切》。1948年，葛氏二度車禍，他再一次奇蹟復甦。「（我）看著一個將死之人。言語不足以表述，從車裡走出一個死人、一具死屍。我顫抖著，如同看到鬼一般。」鐵一般的韌性，葛氏設法回到他的位置坐下，他說：「現在所有器官都毀了。得造新的。」然後他轉頭看向Bennett，笑著說：「今天晚餐你來吧。我有身體工作要做。」他說話時，一陣劇痛讓他的身體搖晃痙攣，鮮血從一隻耳朵湧出。Bennett心想：「他已經腦出血了吧。他如果繼續強迫身體移動的話，他會殺了他自己的。」但接著Bennett又自忖：「他必須做這一切。如果不讓身體移動的話，他會死。他有凌駕身體的力量。」康復後，葛氏終於正式出版《魔鬼講給孫子的故事》一書，並兩度飛往紐約。他也參訪了著名的拉斯科史前洞窟壁畫，並對其弟子解釋那些壁畫的重要意涵。1949年十月29日，葛氏卒於法國塞納河畔訥伊的「美國醫院」（American Hospital）。他的葬禮在巴黎Daru街12號的聖亞歷山大·涅夫斯基俄羅斯東正教大教堂（St. Alexandre Nevsky Russian Orthodox Cathedral）舉行。葛氏最終被埋於楓丹白露-雅芳的公墓。
Title: 喬治·伊凡諾維奇·葛吉夫 (George Gurdjieff)
Section: 思想

葛氏主張人們從其所處狀態無法感知實相，因為他們沒有統整的意識，所以只能活在受催眠的「夢遊」狀態。「人們在沉睡中由生到死。」因此，每個人只從完全主觀的個人觀點感知事物。他斷言典型狀態的人們就像無意識的自動機那樣運作著，但人卻是有可能「醒來」、成為另一種截然不同的人類。
Title: 喬治·伊凡諾維奇·葛吉夫 (George Gurdjieff)
Section: 思想
Subsection: 自我發展

參見第四道葛吉夫宣稱地球上許多現有的宗教和靈性傳統形式已和它們原有的意義和活力失去連結，因此無法繼續像它們一開始的意圖服務人群。結果，人類無法實踐古老教誨的真理，取而代之的是變得越來越像自動機，容易受到外在事物控制，逐漸變得能做出如一次世界大戰那般集體歇斯底里的瘋狂行徑。各種尚存的教派和學派至多也只能協助人類片面的發展，無法造成完全的統整。根據葛氏所述，這類學派或教派中多只能協助人們發展三個向度中的一個－即情緒、肉體或心智，且通常會犧牲掉其他葛氏所謂的官能或「中心」。是故，這些道途無法「產生」真正平衡的人類。再者，任何想踏上任何傳統靈性知識道途（葛氏簡化為三－亦即苦行僧之道、僧侶之道和瑜伽士之道）的人也都必須離棄世俗生活。葛氏因此發展出較順應歐美當代人生活所需的「第四道」。一反分別發展身體、心智或情緒的不足，葛氏弟子須在三個向度同時下功夫，推動內在整全、平衡的發展。同使，葛氏教導也與其他靈性傳統平行不悖，主張一個人必須花相當的努力才能達至有效的靈性轉化，從而觸發覺醒經驗。葛氏稱一個人投入的努力為「下功夫」或「對自己下功夫」。根據葛氏所述：「...對自己下功夫並不比想要或做出下功夫的決定來得困難。」雖然葛氏未曾大費周章解釋「第四道」一詞的涵義，也從未在他的著作中使用這個術語，但鄔氏1924到1947年間傳揚葛氏思想時卻發明了這個詞彙來闡述他的核心教誨。鄔氏死後，他的學生根據他的授課出版了一本書，書名即是《第四道》。葛氏的教導解答了人類在宇宙中的位置，以及發展潛能的重要性等問題－潛能被視為我們身為人類的天賦，但卻未得開花結果。他的教導關乎較高意識階層、較高（精微）體、內在成長和發展真的有可能，但需在意識上下功夫才能達成。在葛氏的教誨中，他對聖經和許多宗教禱詞等各式古老文字給出了清晰的解釋。他宣稱一般對那些文字的解釋和其實際擁有的真義是截然不同的。以聖經為例，「你們要警醒，因為不知道那日子和那時間」（馬太福音25:13）；以及 「神的國就在你們心裡」（路加福音17:21），這兩段經文指出的心理教誨，其精髓早已被遺忘。葛氏教導人們如何以各種方式增強他們的專注力和能量、減少夢遊和恍惚。根據他的教誨，一個人的內在發展有可能開啟進一步的轉變過程，最終轉化成葛氏認為應當如此的狀態。此外，他也認為「道德」是相對的，因文化而異，在文化間常相互矛盾、表裡不一，取而代之的，他大力強調「良知」的重要性。葛氏為了製造內在專注力能更密集操練的條件，他教導弟子「神聖舞蹈」或「律動」，弟子們須集體演示。他也留下了一種音樂體例，靈感來自於尋訪偏遠僧院和其他地方時所見所聞，由他和弟子哈特曼共同創作。葛吉夫使用了各種練習方法，像是「暫停法」來促使學生觀察自己。他也無時無刻使用其他震撼教育來協助弟子從慣常的夢遊狀態醒來。
Title: 喬治·伊凡諾維奇·葛吉夫 (George Gurdjieff)
Section: 思想
Subsection: 方法（或法門）

「下功夫」是意識開發訓練的精隨。葛氏一生使用了許多不同方法和材料，包括對談、音樂、神聖舞蹈（或律動）、寫作、演講和創新的團體或個人工作形式。各式方法的功能之一是要掘出、回復心智根深蒂固的習慣模式，引發出直覺閃現的片刻。既然每個人都有不同的需求，葛氏沒有一體通用的風格，他都依環境所需因應和創新。而在俄國，他的教誨被喻為「框限在小圈圈中」，到了巴黎和北美，他卻大肆對外演示。葛氏認為傳統上認識自我的方法－苦行僧、僧侶和瑜伽士（分別是透過痛苦、奉獻和研究來獲得）的那些方法－各有其不足之處，且通常會導向各種停滯、片面的形式。他設計的方法擴大了傳統道途，旨在加速發展過程。有時他也稱這些方法為「狡猾者之道」，因為採用了其他發展道途須耗費數年還沒有豐碩成果的捷徑。擁有意識的導師看見徒弟的個別需求，並為他們設計將致使意識轉化的任務。葛氏的教學向上追溯的話可媲美佛教禪宗的公案，導師同樣使用了各種方法（時而極反正道）帶出學生的澈悟。
Title: 喬治·伊凡諾維奇·葛吉夫 (George Gurdjieff)
Section: 思想
Subsection: 方法（或法門）

=參見葛吉夫-哈特曼（Gurdjieff - De Hartmann）音樂 （页面存档备份，存于互联网档案馆）葛吉夫音樂可清楚劃分為三個階段。第一階段是最早的，包括芭蕾舞劇《魔術師的掙扎（页面存档备份，存于互联网档案馆）》和早期神聖舞蹈的配樂，始自1918年左右。第二階段是在葛氏備受爭議的名聲竄起之時，他與俄國作曲家哈特曼合作譜寫的音樂，這個階段的音樂又稱為葛吉夫-哈特曼音樂 （页面存档备份，存于互联网档案馆）。始自20年代中，這個階段的音樂包含了豐富的鋼琴曲目，源自高加索和中亞的民俗和宗教音樂、俄羅斯正教的禮拜音樂及其他來源。第一手的音樂常是在楓丹白露小隱修院的沙龍哼唱演出，大部分的音樂也都在這裡被譜寫出來。因碩特音樂近日才出版了四大冊的鋼琴曲目，裡面有大量的新錄製曲，包括葛吉夫和哈特曼為1923-24年神聖舞蹈展演所作的交響樂版本。這些作品的鋼琴獨奏版已由Cecil Lytle和凱斯·傑瑞錄製完成。最後一個階段是簧風琴的即興演奏曲，從巴黎遭佔領、戰後到葛吉夫逝世的1949年期間，這個階段的音樂常在他巴黎寓所的晚飯後演出。總的來說，葛吉夫與哈特曼譜寫了200多首曲目。2010年五月，Neil Kempfer Stocker從葛吉夫已故繼女Dushka Howarth故居（遺物堆中），買下未曾公開的38分鐘鋼琴獨奏醋酸盤（黑膠唱片的一種）。
Title: 喬治·伊凡諾維奇·葛吉夫 (George Gurdjieff)
Section: 思想
Subsection: 方法（或法門）

=葛氏所說的神聖舞蹈（律動）構成其教誨的核心部分。葛氏時而自嘲為「舞蹈老師」，他的芭蕾舞作《魔術師的掙扎（页面存档备份，存于互联网档案馆）》初次獲得公眾注意是在莫斯科發表時。葛吉夫基金會也不時非公開特映神聖舞蹈的示範影片，Peter Brook的電影《與奇人相遇（页面存档备份，存于互联网档案馆）》也有拍出神聖舞蹈。
Title: 喬治·伊凡諾維奇·葛吉夫 (George Gurdjieff)
Section: 思想
Subsection: 方法（或法門）

=葛吉夫寫過一系列名為《萬有一切》的三部曲，風格獨樹一格。第一冊是在葛吉夫過世前不久拍案定稿的，1950年首度發行，第一系列標題是《魔鬼講給孫子的故事》（或名《公正客觀批評人的生命》）。全書有1238頁，這部冗長的寓言作品敘述魔王別西卜對他孫子解釋地球的生命形式和統管宇宙的律法。該書廣泛涵蓋了經過深思熟慮的葛氏哲學。1992年，葛氏一些信徒又出版了另一本「備受爭議」的《魔鬼講給孫子的故事》 [參見Paul Beekman Taylor的《葛吉夫的文字世界》（2014年）]。在目次頁隔壁的「前導建議」頁面，葛氏對初次接觸該書的讀者闡述了他三系列每一部的閱讀順序，他總結：「唯有如此你才能對本書形成僅適用於你自身的公正判斷。也唯有如此，我的期望才能實踐－即根據你的瞭解，你將獲得針對你的特別益處。」葛氏過世後出版的第二系列由Jeanne de Salzmann匯編而成，題名《與奇人相遇（页面存档备份，存于互联网档案馆）》（1963年），以看似由葛氏本人親述的語氣寫成，是他人生前期的回憶錄，但也包含了一些《一千零一夜》式的修飾語和寓言般的敘事法。葛氏死後出版的第三系列則看似未完成，同樣也是由Jeanne de Salzmann編纂而成，題名《生命只有在成為「我是」之後才會是真的》，內容涵蓋了葛氏晚年內在掙扎的私密陳述，以及他的部分授課稿。有關葛氏思想和方法的著述極多，且數量持續增長當中，但關乎他本身挑戰的著作仍付之闕如，這本書可視為第一手來源。
Title: 喬治·伊凡諾維奇·葛吉夫 (George Gurdjieff)
Section: 相關書目

簡繁書單（页面存档备份，存于互联网档案馆）（含英文書名）《與奇人相遇：第四道大師葛吉夫的靈修之路（页面存档备份，存于互联网档案馆）》／電影版(1（页面存档备份，存于互联网档案馆）)(2（页面存档备份，存于互联网档案馆）)(3（页面存档备份，存于互联网档案馆）)《探索奇蹟─認識第四道大師葛吉夫（页面存档备份，存于互联网档案馆）》鄔斯賓斯基著《人可能進化的心理學（页面存档备份，存于互联网档案馆）》鄔斯賓斯基著《萬有一切：魔鬼講給孫子的故事》書中人物簡介（页面存档备份，存于互联网档案馆）《生命的真相：第四道大師葛吉夫的教導（页面存档备份，存于互联网档案馆）》孫霖譯《觀察自己：第四道靈性大師葛吉夫入門（页面存档备份，存于互联网档案馆）》孫霖譯《靈魂煉金之旅（页面存档备份，存于互联网档案馆）》廖閱鵬著
Title: 詹姆斯·L·布鲁克斯 (James L. Brooks)
Section: abstract

詹姆斯·劳伦斯·布鲁克斯（英語：James Lawrence Brooks，1940年5月9日—）是一位美国制片人、剧作家与电影导演。他曾获得过3次奥斯卡奖与20次艾美奖；同时，他还是金球奖的持有者。詹姆斯的作品有许多，其中最著名的美国电视节目有《玛丽·泰勒·穆尔秀》《辛普森一家》（他在其中创造了各种各样的角色，其中包括整个布维尔家族）《罗达》与《出租车》等。他最著名的电影是1983年的《母女情深》，这部电影让他在1984年获得了三项奥斯卡奖。
Title: 華萊士·尚恩 (Wallace Shawn)
Section: abstract

華萊士·麥可·尚恩（英語：Wallace Michael Shawn，1943年11月12日—）是一位美國男演員、劇作家、散文家、電影編劇和電影監製。他知名於在奇幻冒險喜劇電影《公主新娘》（1987年）中飾演維齊尼（Vizzini）、在浪漫喜劇電影《獨領風騷》（1995年）中飾演溫德爾·霍爾先生（Mr. Wendell Hall）以及在《玩具總動員系列》中為抱抱龍（Rex）配音。
Title: 華萊士·尚恩 (Wallace Shawn)
Section: 早年生活

華萊士·麥可·尚恩在1943年11月12日出生於纽约州紐約市的一個猶太家庭並在曼哈頓上东城長大，他的父母是長期擔任《紐約客》編輯的威廉·尚恩（1907-1992年）和記者賽西爾【原姓里恩（née Lyon）】（1906-2005年）。他有兩個雙胞胎的弟弟和妹妹：作曲家艾倫·尚恩和患有自閉症的瑪麗（Mary）。尚恩就讀於佛蒙特州普特尼的一所私立高中普特尼學校並畢業於哈佛大学取得歷史文學學士學位。他最初因打算成為外交官而在牛津大学莫德林学院研讀哲學、政治學、經濟學以及拉丁语課程。他後來作為富布赖特项目的英語教師前往印度交流。
Title: 華萊士·尚恩 (Wallace Shawn)
Section: 職業生涯

1979年，尚恩在伍迪·艾伦執導的喜劇電影《曼哈頓》中飾演黛安·基顿角色的前夫杰瑞麥亞（Jeremiah），以及在鲍勃·福斯執導的歌舞片《爵士春秋》中飾演保險助理，首次亮相大銀幕。他最著名的電影角色有《要地球倒轉》（1983年）的厄爾（Earl）和《獨領風騷》（1995年）的溫德爾·霍爾先生（Mr. Wendell Hall）。他少見的非喜劇電影角色則包括分別與安德烈·格雷戈里和路易·馬盧合作的兩部作品：《與安德烈晚餐》（1981年）中飾演華萊士·“威利”·尚恩（Wallace "Wally" Shawn），以及《泛雅在42街口》（1994年）的泛雅（Vanya）。選角導演珍娜·赫申森（Janet Hirshenson）非常喜歡他在《與安德烈晚餐》的演出，因此選中他在《公主新娘》（1987年）中飾演維齊尼（Vizzini）。他其他電影角色包括《鬼屋》（2003年）的以斯拉（Ezra）和《南方傳奇》（2006年）的巴隆·馮·威斯特伐利亞（Baron von Westphalen）。尚恩在電視螢幕上出演過多種類型的影集。他曾在《陽光計程車公司》（1982－1983年）中飾演阿尼·羅斯（Arnie Ross），在《考斯比一家》（1987－1991年）中飾演傑夫·恩格斯（Jeff Engels），在《銀河前哨》（1993－1999年）中飾演澤克（Zek），在《風雲女郎》（1994－1997年）中飾演史都華·貝斯（Stuart Best），在根據同名電影改編的《獨領風騷》（1996－1997年）中飾演霍爾先生（Mr. Hall），在《遇見喬丹》（2001－2006年）中飾演霍華德·斯泰爾斯醫生（Dr. Howard Stiles），以及在《「法」妻》（2013－2015年）和《傲骨之战》（2018－2022年）中飾演查爾斯·雷斯特（Charles Lester）。2018年，他加入CBS情景喜剧《少年謝爾頓》的演員陣容，飾演劇中謝爾頓（Sheldon）的物理學教授約翰·斯特吉斯博士（Dr. John Sturgis）。2020年，他在伍迪·艾倫以西班牙圣塞瓦斯蒂安為背景的愛情喜劇片《里夫金的电影节》中領銜主演莫特·里夫金（Mort Rifkin）。尚恩亦為不少動畫電影和電視劇角色配音，包括《高飛電影》（1995年）中的馬祖爾校長（Principal Mazur）、《玩具總動員系列》和《怪兽电力公司》（2001年）片尾字幕刪減內容中的抱抱龍（Rex）、《蓋酷家庭》（2001－2011年）中的伯特倫（Bertram）、《超人特攻隊》（2004年）中的亨先生（Gilbert Huph）、《湯姆貓與傑利鼠：海盜尋寶》（2006年）中的紫海盜“藤壺”保羅（Purple Pirate "Barnacle" Paul）、《反斗仙履奇緣》（2006年）中的蒙克（Munk）、《馬男波傑克》（2014年）中諷刺描述的他自己，以及《阿達一族2》（2021年）中的穆斯特拉先生（Mr. Mustela）。1981年，他原本要為《狐狸与猎狗》中的布默（Boomer）配音，但在後來退出並由保羅·文切爾取代。2010年，他在《猫狗大战2》中接替喬恩·拉威茨為卡利科（Calico）配音。
Title: 華萊士·尚恩 (Wallace Shawn)
Section: 政治活動

2013年6月，尚恩和許多其他公眾人物在一段影片中表達對切爾西·曼寧的支持。尚恩在2014年加沙戰爭期間表達對巴勒斯坦人的支持。2023年10月16日，他在華盛頓特區由猶太和平之聲和IfNotNow組織的集會上發言；集會要求在2023年以色列—哈馬斯戰爭中停火，並呼籲總統乔·拜登支持停火。同月，他是其中一個簽署“Artists4Ceasefire”公開信敦促喬·拜登總統推動停火的藝術家。2024年4月，他為一群左翼組織反對AIPAC影響民主黨初選而推出的政治廣告擔任旁白。
Title: 華萊士·尚恩 (Wallace Shawn)
Section: 個人生活

尚恩的長期伴侶是作家黛博拉·艾森柏格。他是一名猶太無神論者。
Title: 華萊士·尚恩 (Wallace Shawn)
Section: 作品列表
Subsection: 電影

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Title: 郎朗 (Lang Lang)
Section: abstract

郎朗（英語：Lang Lang，1982年6月14日—），满族，满洲钮祜禄氏，辽宁沈阳人，中國大陸鋼琴家。郎朗是受聘於柏林愛樂樂團和美國五大交響樂團的第一位中國鋼琴家。曾被《人物（青年版）》雜誌稱為“將改變世界的20名青年”之一，是沈阳市形象大使，紐約市文化旅遊大使，深圳国际形象大使。
Title: 郎朗 (Lang Lang)
Section: 生平
Subsection: 幼年

郎朗于1982年6月14日出生于中国大陸东北的辽宁省沈阳市。他父母都曾有未能实现的音乐理想。祖父曾是音乐老师，精通很多乐器。因为亲戚有海外关系在文革期间受到批判及怀疑。父亲郎国任因文革导致音乐学院关门以及后来年龄超标无法进入音乐学院，从部队转业到沈阳市公安局任治安警。母亲周秀兰曾在学校话剧中唱歌、跳舞，曾希望进入解放军歌舞团，但因为家庭的地主成分没有被录取，在中国科学院沈阳自动化研究所总机班工作。文革结束后，郎朗父母相识时，父亲郎国任在一家工厂里上白班做了十年车工，同时兼职在杂技团乐队里演奏。郎朗外祖父认为郎国任工作没有前途，不允许郎朗父母交往，但二人仍然暗中保持朋友关系。直到郎国任被沈阳军区空军政治部文工团录用任专业二胡演奏员，后当上了文工团的独奏演员和乐队首席，郎朗外祖父才不再干涉郎朗父母的关系。郎朗两岁时，家里买了星海牌的立式钢琴，耗费父母两千元，相当于他们年收入的一半。郎朗幼年时，郎国任当时在沈阳空军部队歌舞团任专业二胡演奏员，全家所住的空军大院院子里都是文艺工作者，每家孩子都学乐器。在这种氛围下，幼年的郎朗很早的表现出了音乐上的天赋，两岁时看动画片《猫和老鼠》中湯姆弹奏着李斯特《匈牙利狂想曲》捉老鼠那段让他入迷，他看完后跑到钢琴前把那几个音弹奏出来了，让郎朗的父親吃惊，当即找来几个专家试郎朗的反应、耳朵灵敏度。在得到几位专家对郎朗音乐天才的首肯后，郎朗的父親开始了对郎朗的钢琴培育计划。起初两年，郎国任自己担任郎朗的的钢琴老师，为了能够给郎朗授课，郎国任在管风琴的脚键盘上研习钢琴演奏。郎国任自幼便对郎朗要求甚严，希望郎朗得到名师指导，刻苦练习。因此，郎朗4岁便师从沈阳音乐学院钢琴系主任朱雅芬教授学习钢琴。当时郎国任便希望郎朗“一定要在全中国弹钢琴拿第一名，然后是在全世界。”郎国任希望教授不断地给郎朗施加压力，给他更难的曲子弹，并且不理解朱雅芬认为郎朗需要休息和游戏的想法。上小学前，郎朗曾不去幼儿园，一人在家中整日练琴，并要求父母出门前开录音机监督。但因独处时间过长，郎朗一开始进入小学时曾害羞内向，不擅长与人相处。郎朗5岁时，演奏卡巴列夫斯基的变奏曲，在沈阳市的钢琴比赛中获得第一名，并于同年举办第一次公开独奏。6岁半时，父亲郎国任离开了空军文工团，加入了沈阳治安特警支队。差不多同时，郎朗开始上小学，当时郎国任要求郎朗每日5点45分起床，每天练琴5小时45分钟。郎朗7岁时，在太原市参加钢琴比赛失利，自此决心不在比赛中再次失败，练琴比从前练得更加勤奋。
Title: 郎朗 (Lang Lang)
Section: 生平
Subsection: 搬往北京

1991年，郎朗小学三年级。为了完成钢琴梦想，朱雅芬教授建议郎朗去北京接受教育，目标是一年半后考入中央音乐学院。父親辞去工作（沈阳治安特警支队一科科员）带着9岁的郎朗去北京求学，联系到了北京市丰台区西罗园第二小学。周秀兰在沈阳的工资要勉强支撑家庭分居两地的开支。在当时，北京到沈阳的火车一趟要12个小时，郎朗也因此长期不能见到母亲周秀兰。郎朗曾说：“在我整个童年的记忆里，我都在不断地哭喊着寻找母亲。”郎朗在北京的住所在当时较荒芜、居民收入较低的丰台区。郎朗曾描述，丰台区空气中充满恶臭，公寓楼破败不堪，街上到处是垃圾。郎朗父亲也丧失了社会地位和单位配备的摩托车，转而骑三轮车接送郎朗。公寓里没有暖气，郎朗练琴时穿厚厚几层衣服、裤子。他常常弹琴弹到深夜，因为床实在太冷，父亲则为他暖床。因公寓楼的墙壁很薄，四周的邻居常有抱怨。一次，邻居因忍受不了噪音报警，郎国任因没有暂住证，险些被遣返至沈阳。郎朗起初在北京跟从一位教授，但她“待人冷若冰霜”，从来没有赞赏郎朗，反而常常对郎朗发脾气。但郎国任认为郎朗需要严厉的指导，要求郎朗必须服，尽全力让老师满意。郎国任认为郎朗不够努力，常对郎朗大吼大骂，曾用皮鞋砸在郎朗身上并指责他“给我们一家丢尽了脸”。后来，此教授认为郎朗缺乏才华，不可救药，拒绝继续教导郎朗。第二天，郎朗因学校合唱团老师的要求，回家晚了快两个小时。郎国任因此完全失去控制，对郎朗狂吼，并要求郎朗吞药片或跳楼自杀。当时郎朗刚刚十岁。这件事导致郎朗憎恨父亲，一度绝望，不和父亲说话，也放弃练琴三个月。郎朗想回沈阳，但苦于没有勇气离家出走，家里也没有电话，无法联系母亲。郎朗后来结识了韩姓的水果小贩，他成为了郎朗父子的朋友，郎朗称其为二叔。郎朗在二叔和朱雅芬教授的劝导下才重新开始练琴。重新开始练琴后，朱雅芬将郎朗介绍给了中央音乐学院赵屏国教授，郎朗开始在赵教授门下学习。郎国任也认识到了自己的错误，同时郎朗堂弟郎逸峰也来到了北京与郎朗父子一同居住，两件事相加，郎朗与父亲郎国任的关系渐渐缓和。郎朗练琴时，郎国任给郎朗準備凉水、搧扇子降温，冬天把自己的大衣给郎朗、给他搓手指升温。郎国任还穿着从前的警察制服，混进音乐学院听课，并把学到的东西报告给郎朗。一年后，郎朗以入学资格考试第一名的成绩考入中央音乐学院，获得奖学金并继续师从赵屏国教授。那一年报考音乐学院的学生有三千人，但只有十四名学生被录取，且郎朗需要的奖学金只有前七名能拿到。进入中央音乐学院后，郎国任终于同意郎朗回沈阳二十天，但郎朗如果不能在一个月后的星海杯全国少儿钢琴比赛获得第一名，郎国任将一年都不让母亲周秀兰来北京看郎朗。郎朗成功获得比赛第一名，曾经开除郎朗的教授，也投票給他。郎朗至此被公认为中国九至十二岁年龄段中最优秀的钢琴手。
Title: 郎朗 (Lang Lang)
Section: 生平
Subsection: 國際比賽

郎朗12岁时，在北京的中国国际钢琴比赛中，有评委认为其中一位女生已经快十八岁了，倾向于把机会给她而非郎朗。因此，郎朗没进入比赛前四名，无法得到国家公费资助去德国继续参加比赛。但父母透过亲戚借钱和银行贷款，花了数週时间筹措了5万元，以供获郎朗连同赵教授一起去德国。郎朗成功在第四届德国青少年国际钢琴比赛第一名，并获杰出艺术成就奖以及四千德国马克奖金，足够把欠钱还清。郎朗在回国后，开始私下同时接受殷承宗的课程指导。13岁时，郎朗在日本仙台获第二届柴可夫斯基国际青年音乐家比赛第一名。赛前，郎朗选用了肖邦做参赛曲目。国内的钢琴权威认为郎朗年幼，无法表现肖邦的浪漫精神，赵屏国教授也认为郎朗没有机会夺冠。但郎国任一意孤行，让郎朗把对母亲的爱和思念倾注在曲子中，而郎朗的准备也得到了恩师朱雅芬教授的肯定。郎朗赛后回到北京时，母亲、音乐学院院长和媒体都来了机场迎候。郎朗得到了梦寐以求的明星级关注。此后，中国大陸报纸上有多篇关于郎朗的报道刊登，郎朗也获得了日本JVC胜利唱片公司的录音合同。1996年9月，14岁的郎朗应邀与重新组建的中国国家交响乐团合作，在开幕式音乐会上演奏钢琴。整场音乐会都在全国电视转播，郎朗演奏后受到时任中共中央总书记兼国家主席的江泽民接见。
Title: 郎朗 (Lang Lang)
Section: 生平
Subsection: 赴美留学及成名

因为與赵教授的一些摩擦，以及为了能成为在音乐会上演奏的钢琴家，郎国任产生了让郎朗去美国学习的想法。1997年，郎朗飞往费城面试，考入美国著名的柯蒂斯音樂學院，并获得全额奖学金、生活费，师从著名钢琴大师院长加里·格拉夫曼。回国时，郎国任因喉咙的良性肿瘤入院接受手术。此时，周秀兰已经和儿子、丈夫两地分居长达七年。于中国大陸进行告别巡演后，郎朗前往美国，开始留学生涯，也终于告别了窘迫的财政环境。郎朗在这段时间每天都练琴六到七小时，但偶能忙里偷闲。郎朗头一次去了影院看电影、看世界杯、美国电视剧，学习了美国政治、英语文学，还和女孩子约会。因郎国任对郎朗的严格练习要求，父子间再次产生矛盾，郎国任几乎回国，被郎朗在机场劝回。在柯蒂斯，郎朗父子结识了中国大陸的歌唱学生王歌群，并受其帮助。在格拉夫曼的劝说下，郎朗一年没有参加比赛，专注于提高演奏能力。但郎朗在美国只能从演奏员的替补名单后位做起，没有好的演奏机会，使渴望认可、演出机会、及商业报酬的郎朗父子心急如焚。1998年9月，郎朗总算有了突破。与巴尔的摩交响乐团合作演出。然而，和巴尔的摩交响乐团同台演出，并立刻未对郎朗的生活带来改变，但此次演出却提供了新的机会；1999年，17歲的郎朗在拉维尼亚户外音乐节上代替身體欠佳的安德烈·瓦茲與芝加哥交响乐团合作登場，演奏了柴可夫斯基第一鋼琴協奏曲。当最后一个音符演奏完毕，听众全体起立欢呼，如雷般的掌声经久不息。消息很快传遍了古典音乐界，美国其他四大交响乐团，纽约、波士顿、费城、克里夫兰，都向郎朗发出了邀请。郎朗開始連同丹尼尔·巴伦波伊姆、洛林·马泽尔及詹姆士·列文的音樂會之旅。签约著名的环球音乐旗下的德国DG唱片公司，成为最受重视的艺术家。開放的風格使他成為古典音樂與青年人之間的使者，他這樣說道：“我的夢想是，當我二十年後在街頭步行時，覺察到所有人都熟悉古典音樂。”
Title: 郎朗 (Lang Lang)
Section: 生平
Subsection: 世界聞名

2002年8月31日，在德国汉堡頒發以已故著名指挥家伯恩斯坦命名的伯恩斯坦艺术成就大奖，这项大奖旨在奖励全世界“对艺术最有贡献的艺术家”，郎朗是其第一位得主也是该年唯一得主。2003年，美国著名青少年杂志《人物》（Teen People）评选的“20位将改变世界的年轻人”中，郎朗是唯一的艺术家。2004年5月，郎朗在纽约被委任为联合国儿童基金会国际亲善大使，并于8月访问非洲，成为第一位担任此职的钢琴家，也是其最年轻的大使。同年，世界著名的美国CNN国际电视台在全球播出五套郎朗的专题报道。美国CBS电视台新闻60分钟播出郎朗的专题报道。所有美国最著名的POP SHOW都做过郎朗的节目。同年擔任香港電台電視節目《華人青年音樂家系列》八位嘉賓之一。2006年1月27日，為紀念莫扎特誕辰250周年，他在北京人民大會堂演奏了莫扎特C小調钢琴协奏曲（K.491）。2006年6月6日，他与三家巴伐利亚交响樂團、多明戈、以及黛安娜·达姆劳等音乐家一同在世界杯開幕式前的“三樂團與明星們”中同台演出。同年，郎朗作出新嘗試，推出中國鋼琴作品如《黃河協奏曲》的錄音，獲得一致好評。2006年6月5日，作为中国使者在慕尼黑奥林匹克体育场参加德国世界杯开幕演出。2006年11月，郎朗成为第一名通过“优秀人才入境计划”转为香港居民（但非香港永久性居民，保留中国大陆居民身份）的人。他可於港逗留一年，在一年或更长的时间里无需事先得到香港雇主的雇佣，即可在港居留，並得於居住滿7年後自動成為香港永久居民。2008年2月5日，郎朗最新专辑《郎朗的魔力》在美国首发。2008年5月，簡體版自傳《郎朗，千里之行：我的故事》率先在中國大陸出版；7月，英文版《Journey of a Thousand Miles》於美國出版；12月，繁體版《郎朗：我用鋼琴改變世界》也在台灣出版。2008年8月8日，應邀在「2008年夏季奥林匹克运动会开幕式」擔任表演者。2010年，担任上海世博会形象大使，担任中华全国青年联合会第十一届委员会副主席。2011年1月19日，受邀前往美国白宫，在總統歐巴馬为中国大陸领导人胡锦涛举办的国宴中进行演奏（成龙、马友友等众多知名华人亦有出席）。當中演奏的一首《我的祖国》来自抗美援朝影片《上甘岭》主题曲，引起極少數美國右派媒體與部分人士的非議，認為在隆重的國宴中，這首歌曲羞辱了歐巴馬與美國人。郎朗在部落格放上在白宮演出的照片，並寫說，「而後我又獨自演奏了我們中國人心目中『最美的歌』之一的《我的祖國》。能夠在眾多外賓，尤其是在來自『五湖四海』的元首們面前演奏這首讚美中國的樂曲，彷彿是在向他們訴說我們中國的強大，我們中國人的團結，我感到深深的榮幸和自豪。和大家分享在白宮的一天。」。有网友指出在这种场合演奏这样的作品有点“不合时宜”。对此，郎朗回应：“别把艺术的选择泛政治化”。2011年5月12日，獲頒英國皇家音樂學院音樂榮譽博士學位，成為歷屆獲得英國皇家音樂學院榮譽博士學位中最年輕的一位音樂家，也是有史以來第一位獲此學位的中國人。2012年5月12日，獲頒全球最頂尖音樂學院之一的美國最大私立音樂學院曼哈頓音樂學院榮譽博士學位。這是他繼2011年獲得查爾斯王子頒發的英國皇家音樂學院榮譽博士之後的第二個榮譽博士學位，也是他在美國獲得的第一個榮譽博士學位，更是曼哈頓音樂學院歷史上第一位亞裔榮譽博士獲得者，再一次證明郎朗的藝術造詣、藝術成就得到了歐美知名高等音樂學府肯定。2012年7月27日，獲頒德國聯邦十字勳章，這一榮譽是為表彰郎朗對德國音樂文化和石荷州音樂節所作出的傑出貢獻。2012年11月14日，獲贈美國哥倫比亞大學“百家講壇”證書。2013年10月28日，獲聯合國委任為關注全球教育和平大使，成為目前最年輕的聯合國和平使者。2014年7月21日，受邀擔任運動品牌Nike打出名堂活動嘉賓，與NBA球星勒邦·占士互動。2017年，擔任日本放送協會2017年大河劇《女城主直虎》的鋼琴部份的背景音樂演奏。2017年，过度劳累使郎朗罹患了对钢琴家而言非常危险的肌腱炎。2017年4月，因伤情恶化而休整了一年多。但在力量和技巧恢复之后，他在2019年秋季正式复出，再度与世界各地的一流交响乐团同台。在综艺节目《青春环游记2》中，其本人透露2020年因COVID-19全球流行取消了九十多场音乐会。2024年4月10日，郎朗獲得好萊塢星光大道上的一顆星，是首位中國人以及首位亞洲鋼琴家獲得此殊榮。
Title: 郎朗 (Lang Lang)
Section: 个人生活

父親郎国任出生于辽宁。中学毕业后先后在工厂、杂技团和部队文工团工作。截至2012年擔任北京郎朗文化发展有限公司总裁、深圳郎朗音乐世界总裁。郎朗2019年6月2日宣布結婚，對象是德韩混血的德國籍鋼琴家吉娜·愛麗絲。同年，郎朗與妻子吉娜共同出演騰訊視頻推出的真人秀節目《幸福三重奏》第二季。2021年1月28日在微博上發文宣佈妻子生子，名為Winston。
Title: 郎朗 (Lang Lang)
Section: 荣誉
Subsection: 外国勋章奖章

 德意志联邦共和国襟绶功绩十字勋章（德国，2012年8月24日于基尔颁发） 艺术与文学骑士勋章（法国文化部，2013年1月27日于戛纳颁发）
Title: 郎朗 (Lang Lang)
Section: 電視劇

2014年，《愛的婦產科》客串2004年，香港電台電視節目《華人青年音樂家系列》八位嘉賓之一。
Title: 郎朗 (Lang Lang)
Section: 電影

2011年，動畫片《夢幻飛琴》（The Flying Machine）2015年，紀錄片《熱情奏鳴曲》（Appassionato sonata）
Title: 郎朗 (Lang Lang)
Section: MV

李克勤《我不會唱歌》周杰倫《夢想啟動》、《最偉大的作品》林俊傑《靈魂的共鳴》Luciano Pereyra《Me Enamore De Ti》五月天《生命有一種絕對》中華人民共和國香港特別行政區成立十周年官方主題曲《始終有你》擔任伴奏
Title: 郎朗 (Lang Lang)
Section: 游戏

第五人格歌曲她重逢之时深渊的呼唤记忆的残影洛克王国
Title: 郎朗 (Lang Lang)
Section: 参考书目

刘净植. 〈郎朗：天才之路没有坦途〉. 《青年文摘》. 北京市: 中国青年出版社. 2008: 122–125. ISBN 978-7-5006-6468-0.
Title: 美雅 (Mya (singer))
Section: abstract

美雅（英語：Mýa Marie Harrison, 1979年10月10日—）是一位美国節奏藍調歌手、演员、时尚模特。
Title: 美雅 (Mya (singer))
Section: 生平

1979年生于华盛顿哥伦比亚特区。
Title: 美雅 (Mya (singer))
Section: 作品

《Mýa》 (1998)《Fear of Flying》 (2000)《Moodring》 (2003)《Liberation》 (2007)《Sugar & Spice》 (2008)《K.I.S.S. (Keep It Sexy & Simple)》 (2011)
Title: 凡妮莎·卡爾頓 (Vanessa Carlton)
Section: abstract

凡妮莎·李·卡爾頓（英語：Vanessa Lee Carlton，1980年8月16日—），生於美國宾夕法尼亚州，美國鋼琴音樂女歌手。2002年夏天，她以Billboard前五名與葛來美獎提名的單曲A Thousand Miles在美國各地迅速走紅，首張專輯《不平凡》（Be Not Nobody）大賣，获白金唱片认证。随后的第二張專輯《不同凡響》（Harmonium）与第三張專輯《英雄與小偷》（Heroes & Thieves）均未能取得首张专辑的成功。第四张专辑《逃跑的小白兔》（Rabbits on the Run）由凡妮莎·卡爾頓独立制作，随后签约唱片公司发行。2012年12月，凡妮莎发行了一张圣诞节主题EP（Hear the Bells）。第五张录音室专辑Liberman将于2015年10月发行。
Title: 凡妮莎·卡爾頓 (Vanessa Carlton)
Section: 音樂生涯
Subsection: 童年及青年时期

凡妮莎·卡爾頓出生于宾夕法尼亚州米尔福德，父亲艾德·卡尔顿是一名飞行员，母亲海蒂是一名钢琴师和音乐教师。 凡妮莎是家中三个孩子的老大，有一个妹妹格温和弟弟埃德蒙德。凡妮莎·卡爾頓的叔叔是三次格莱美奖得主赖瑞·卡尔顿。她具有一半俄罗斯和斯堪的纳维亚血统。她自幼就开始对音乐感兴趣。两岁时她在游览完迪士尼乐园后，回家在钢琴上弹奏了《小小世界》，她母亲便开始指导她弹钢琴。凡妮莎年轻时开始接触古典音乐，9岁时开始热爱芭蕾舞。1994年，14岁的凡妮莎进入美国芭蕾学校学习。毕业后，她在社区夜店里演唱，积累舞台经验。2001年凡妮莎签约A&M唱片公司。
Title: 凡妮莎·卡爾頓 (Vanessa Carlton)
Section: 音樂生涯
Subsection: 2002–03: Be Not Nobody

卡尔顿初次遇见歌曲作者兼制作人Peter Zizzo是在一个唱作歌手社交圈。几个月后，Zizzo邀请卡尔顿来到他的录音室录制样带。三个月后，卡尔顿签约Jimmy Iovine并开始录制专辑《Rinse》。该专辑从未发行，但部分曲目被重新制作并收入专辑《Be Not Nobody》。其中一首歌《Carnival》，重录后称为《Dark Carnival》，被用于电子游戏《间谍猎手2》。 其他收录在《Rinse》的曲目包括《Interlude》（后来称作《A Thousand Miles》）、《Rinse》、《Ordinary Days》（后来称作《Ordinary Day》）、《Twilight》、《Pretty Baby》、《All I Ask》和《Superhero》。这些歌曲中仅有前五首被收入她的首张专辑《Be Not Nobody》。其他未发行曲目包括《Faces》、《Meggie Sue》、《Little Mary》、《Burden》、《Wonder》、《Devil Dance》和《Last Fall》。由于之前录制唱片的努力不太成功，卡尔顿感到她的唱片公司缺乏明确的方向。然而，A&M唱片公司主席Ron Fair一听到她的《A Thousand Miles》样带后，便开始组织策划该首歌，并亲自制作与编曲。 此歌大获成功，一举登上公告牌百强单曲榜前五，此后成为年度最多播放歌曲第六位，并获得格莱美奖“年度唱片”、“年度歌曲”和“最佳器乐伴奏编曲”的提名。Fair也制作了专辑《Be Not Nobody》的其他部分。该专辑于2002年4月发行，同年登上公告牌二百强专辑榜第五位，并售出了102,000张。之后在全世界售出超过两百万张。随后也发行了两首单曲《Ordinary Day》和《Pretty Baby》。卡尔顿也开始巡回演唱，起初为咕咕玩偶和心靈矇蔽合唱團开场，后于2002年开始自己的巡演。2003年前往欧洲巡演。在发行第二张专辑之前，卡尔顿也与其他艺人合作。她为Counting Crows的歌《Big Yellow Taxi》演唱高声部，为意大利歌手Zucchero演奏钢琴，并为Kimya Dawson专辑《Hidden Vagenda》中的《Moving On》歌曲演唱和声。
Title: 凡妮莎·卡爾頓 (Vanessa Carlton)
Section: 音樂生涯
Subsection: 2011–12: Rabbits on the Run and Hear the Bells

卡尔顿的第四章录音室专辑《Rabbits on the Run》于2011年7月26日发行。发行该专辑的唱片公司Razor & Tie是她签约的第三个唱片公司 。录制这张专辑之前，卡尔顿并不确定是要继续录制专辑，或是转而从事电影配乐。决定再次尝试之后，她决定要在理想的环境里录制唱片，因而选择了位于英国的Real World Studios。专辑名称中的“兔子”往往象征着时间流逝、思绪朦胧，正是她过去几年的内心写照  。该专辑还受到了史蒂芬·霍金的《时间简史》和理查德·亚当斯的《瓦特希普高原》两部书的启发。专辑中如梦幻般的声音归功于制作人Steve Osborne以及录音时直接录制在磁带上。5月3日第一首单曲《Carousel》 发布 。9月19日，她的经纪公司通过她的推特宣布《I Don't Want to Be a Bride》将会是下一首单曲。卡尔顿又通过推特表示，唱片公司不会为《I Don't Want to Be a Bride》而是《Hear the Bells》制作音乐录影带 。卡尔顿表示《Hear the Bells》是她目前为止最吐露真情的MV。该MV于2012年7月发行。2011年11月10日，卡尔顿的经纪公司通过她的推特宣布即将发行一张圣诞主题EP《Hear the Bells》。专辑包含4首歌，其中两首为原声版的《Hear the Bells》和《A Thousand Miles》。
Title: 凡妮莎·卡爾頓 (Vanessa Carlton)
Section: 慈善活动

2005年卡尔顿跑完了纽约马拉松，并将其所得捐款捐献给非营利组织Musicians on Call。该组织致力于为卧病在床的病人带去现场及录制的音乐。
Title: 凡妮莎·卡爾頓 (Vanessa Carlton)
Section: 專輯

Be not nobody 不平凡 (2002)Harmonium 不同凡響 (2004)Heroes & Thieves 英雄與小偷 (2007)Rabbits on the Run (2011)
Title: 大衛·布萊恩 (David Blaine)
Section: abstract

大衛·布萊恩·懷特（英語：David Blaine White，1973年4月4日—），藝名大衛·布萊恩（David Blaine），生於美國紐約市布魯克林區，魔術師與表演者，以表演長時間忍受特殊環境而聞名，曾打破多項世界記錄。他也以近景魔術與街頭魔術著稱。
Title: 大衛·布萊恩 (David Blaine)
Section: 生平

大衛·布萊恩的父親是波多黎各移民後裔，母親是俄羅斯猶太人後裔。他生長在單親家庭，由母親派翠斯·莫琳·懷特（Patrice Maureen White）養大。1997年，在美国广播公司（ABC）頻道，推出電視節目《街頭魔術與魔術師》（Street Magic and Magic Man），大獲好評。他創新了魔術的表演手法，在街頭直接進行表演，並以攝影機記錄下觀眾的表情。這個節目得到許多觀眾的支持，他的創意也得到專業魔術師，如潘恩·朱列鐵（Penn Jillette），等人的讚賞。
Title: 大衛·布萊恩 (David Blaine)
Section: 流行文化

美國著名成人喜劇動畫《南方四賤客》的〈超級好朋友〉劇情，把他惡搞成為一位邪教教主。
Title: 蓋瑞·馬歇爾 (Garry Marshall)
Section: abstract

蓋瑞·馬歇爾（英語：Garry Marshall，1934年11月13日—2016年7月19日），原名蓋瑞·肯恩·馬夏雷利（Garry Kent Masciarelli）美國演員、导演、編劇及監製，所執導的知名作品包括《对头冤家》、《麻雀變鳳凰》、《落跑新娘》和《麻雀變公主》等。2016年7月19日，他肺炎發作，而在加利福尼亞州的柏本克一間醫院過世，享壽81歲。
Title: 蓋瑞·馬歇爾 (Garry Marshall)
Section: 早年生活

蓋瑞生於紐約的布朗克斯，母親馬喬裡·艾琳（Marjorie Irene）是位踢踏舞教師，打理自己的舞蹈學校。其他家庭成員都從事電影或電視工作，父親安東尼·華萊士·馬歇爾（Anthony Wallace Marshal）是位導演和電影監製，妹妹潘妮·馬歇爾（Penny Marshall）是位演員兼導演，另一位妹妹羅尼·馬歇爾·哈林（Ronny Marshall Hallin）是個電視製片人。他的父親擁有意大利血統，早年由意大利基耶蒂省一個名叫聖馬爾蒂諾蘇拉馬魯奇納的市鎮移居美國，本姓馬夏雷利（Masciarelli），蓋瑞出生前改姓馬歇爾（Marshall）；他的母親則為威爾斯及愛爾蘭裔混血兒。蓋瑞年幼時受基督教長老宗洗禮，曾一度歸順路德宗，中學時入讀德威特克林頓高中（DeWitt Clinton High School），與創作蜘蛛俠的漫畫家是史蒂夫·迪特科（Steve Ditko）是同學。畢業後到西北大學繼續學業，課餘為西北日報（The Daily Northwestern）撰寫體育專欄。
Title: 蓋瑞·馬歇爾 (Garry Marshall)
Section: 職業生涯

蓋瑞為喜劇演員喬伊·畢曉普（Joey Bishop）和菲爾·福斯特（Phil Foster）撰寫劇本出道，之後為知名深宵節目《今夜秀》（The Tonight Show）當編劇。1961年移居荷里活，開始與傑里·貝爾森（Jerry Belson）合作，為電視節目撰寫劇本，二人創作了不少經典的處境喜劇，包括：《The Dick Van Dyke Show》、《The Joey Bishop Show》、《The Danny Thomas Show》、《The Lucy Show》等等。蓋瑞打籃球時認識了赫克托·埃里仲杜（Héctor Elizondo），自1980年代起赫克托經常在蓋瑞執導的電影中出現。
Title: 蓋瑞·馬歇爾 (Garry Marshall)
Section: 执导作品

《医生也疯狂》（Young Doctors in Love，1982年）《冲击》（The Flamingo Kid，1984年）《对头冤家》（Nothing In Common，1986年）《落水姻缘》（Overboard，1987年）《莫负当年情》（Beaches，1988年）《麻雀變鳳凰》（Pretty Woman，1990年）《现代爱情故事》（Frankie and Johnny，1991年）《勇闯快活岛》（Exit to Eden，1994年）《冒牌上帝》（Dear God，1996年）《恋爱高飞》（The Other Sister，1999年）《落跑新娘》（Runaway Bride，1999年）《麻雀變公主》（The Princess Diaries，2001年）《流行教母》（Raising Helen，2004年）《公主日记2：皇家婚约》（The Princess Diaries 2: Royal Engagement，2004年）《乔治亚法则》（Georgia Rule，2007年）《情人節快樂》（Valentine's Day，2010年）《101次新年快樂》（New Year's Eve，2011年）《幸福百分百》（Mother's Day，2016年）
Title: 胡果·格老秀斯 (Hugo Grotius)
Section: abstract

雨果·格勞秀斯（Hugo Grotius，荷兰文写法为Hugo de Groot即“许霍·德赫罗特”，1583年4月10日—1645年8月28日），又译为格老秀斯、格勞秀士，出生於荷蘭，基督教護教學者，亦為國際法及海洋法鼻祖，其《海洋自由論》主張公海是可以自由航行，為當時新興的海權國家如荷蘭、英國提供了相關法律原则的基礎，以突破當時西班牙和葡萄牙對海洋貿易的壟斷，並反對炮艦外交。其名Hugo（雨果）在國際公法首次傳入中國時，被譯為虎哥。
Title: 胡果·格老秀斯 (Hugo Grotius)
Section: 生平

格老秀斯出生於八十年戰爭下的荷蘭台夫特。他的父親Jan de Groot博學多聞，其就學於萊登大學期間並與名學者尤斯圖斯·利普修斯等相交，並讓自己的兒子自幼浸淫在古典文學、哲學中。格老秀斯也不負父親期望，八歲就會流暢使用拉丁文，在十一歲以神童之姿進入萊登大學就讀，並在十五歲(1598年)取得博士學位，同年並隨荷蘭首相約翰·范·奧爾登巴內費爾特出使法國。十六歲(1599年)獲得荷蘭律師資格，並出版第一本學術專著  ，其中深入探討新柏拉圖主義作家马尔提亚努斯·卡佩拉的思想。二十一歲(1604年)成為奧蘭治親王拿騷的毛里茨的法律顧問，並於三十歲(1613年)就任為鹿特丹的行政首長。當時荷蘭因為對约翰·加尔文的预定论的解釋有嚴厲與溫和兩派不同的神學立場。提出溫和主張而引起爭議的是雅各布斯·阿民念，因此溫和派被稱作阿民念派，而嚴厲派則被稱作加尔文派。這場神學爭議後來演變為政治鬥爭，結果加爾文派的政黨（由執政拿騷的毛里茨領導）在此鬥爭中佔了上方，支持阿民念派的首長兼荷省大議長約翰·范·奧爾登巴內費爾特在1618年7月的政變中遭推翻被捕入獄，同為阿民念派的格老秀斯也與他一同被捕。1618年11月至1619年5月各省執政召集一個全國會議於多特，除了荷蘭代表外還包括英國、瑞士等地代表。在拿騷的毛里茨主導下，會中判決阿民念派爲有罪，且通過了具加爾文派嚴厲思想色彩的信條。多特會議後奧爾登巴內費爾特隨即被斬首，格老秀斯則被判終身監禁。直到1621年3月22日才在妻子救援下躲在一只書箱中逃至巴黎。1625年其大作《戰爭與和平法》(De Jure Belli Ac Pacis) 於巴黎出版。流亡巴黎十年後，格老秀斯於1631年回到故鄉職律師業，後並為東印度公司雇用，未料政治鬥爭人士仍未罷休，將捉拿格老秀斯的賞金提高到2000基爾德。格老秀斯只得於1632年4月復逃亡至德國漢堡。1634年被瑞典伯爵埃克塞尔·乌克森谢纳任用為瑞典駐法國大使，1635起為瑞典協商三十年戰爭的條約。1645年8月28日死於德國北部的羅斯托克。
Title: 胡果·格老秀斯 (Hugo Grotius)
Section: 貢獻

格老秀斯的貢獻主要是在法律方面，特別是海洋法與國際合作方面。他主張公海是可以自由航行的，為荷蘭突破西班牙和英國對海權的壟斷提供理論基礎（《海洋自由論》）。
Title: 胡果·格老秀斯 (Hugo Grotius)
Section: 貢獻
Subsection: 自然法

格老秀斯把自然法與神學分家，聲稱：「即使我們假設那不可能的事——就是上帝不存在，或是祂不在乎人類之事，自然法都將『保持其有效性』」。他又說：「自然法是如此不可變的，甚至不能被上帝自己來改變」。自然法若不是由上帝所決定的，那它的起源是什麼呢？格勞秀斯認為自然法的起源是人性。若是一個行動是合於人性，就被自然法所允許。若是不合，就不被允許。自然法若是基於人性，那麼人性的基本要求是什麼呢？人性的基本要求有兩方面；一是自我保存的慾求，一是對社會的需要。這兩種需求有時會矛盾，但自然法就要求人在這中間以理性來權衡。所以基於人的自我保存慾求，自然法要求人盡力追求自己的生存與豐富，但是基於人的社會性，自然法也要求人不可侵犯別人所擁有的。格老秀斯進一步認為，整個宇宙都受制於自然法之下，即便上帝也不能違反。他寫道：「上帝即不能使二乘二不等於四，故上帝亦不能使一事本為惡者為不惡。」甚至世上根本沒有上帝，或即使有上帝，人間之物也與其無關，自然法也行之有效：格老秀斯引用很多古代文明（希臘、羅馬、猶太等）神學家、歷史學家、詩人、修辭家與聖經的例子，證明許多事情是「萬民同意」的人性。這種方法論本於亞里斯多德「自然的本質，應從優良的事物中，而非從腐爛的事物中尋找。」
Title: 胡果·格老秀斯 (Hugo Grotius)
Section: 貢獻
Subsection: 意定法

如上所述，格老秀斯將法律分為自然法與意定法：後者又分三種：一為不依市民權利，而由家父長發佈的。二為依市民權利或政權存在的國內法。三則是格老秀斯的研究主題：國際法。國際法雖基於自然法，但相異處在後者為永恆不變，前者則會依歷史背景與現實而異。格老秀斯也主張戰爭不僅應有法，亦未必是不正義的。他竭力自古典學及聖經中引例證明，不是所有戰爭都被自然法與意定法禁止：這兩者只禁止剝奪他人權利與財產的行為。合於正義的戰爭有三類：自衛、恢復、與懲罰。針對懲罰性的戰爭，格老秀斯引用亞里斯多德與塞內卡對「文明化戰爭」的權威見解，即：反對野蠻人的戰爭是合乎正義的，即便野蠻人未進犯亦同。至於文明國之間，若能不戰，則能以三種和平方式解決：和談會議、約定仲裁、與抽籤解決。
Title: 胡果·格老秀斯 (Hugo Grotius)
Section: 神學

在神學方面，他提出了政府救贖論。政府論的要旨如下：上帝為一慈愛君王，祂願意而且能夠無條件寬恕所有悔罪之人，但祂又必須讓人們知道犯罪的後果其實是很嚴重的，好讓人們不再犯罪。因此祂讓基督來到世上公開地為我們受苦而死，來承擔我們犯罪應有的後果。
Title: 詹姆士·梅遜 (James Mason)
Section: abstract

詹姆斯·梅森（英語：James Mason，1909年5月15日—1984年7月27日）出生於英國約克郡，剑桥大学建筑系毕业。好萊塢著名影星，常扮演优雅反派角色，以《第七层面纱》打开国际知名度，作为演技派成功演绎过多类形象，二战后曾连续三年登顶英国电影票房冠军，共出演过100多部電影。代表作有《洛丽塔》（1962），《西北偏北》（1959），《星海浮沉錄》（A Star Is Born，1954），Georgy Girl（1967），《虎胆忠魂》（Odd Man Out ，1947）等曾以《星海浮沉錄》贏得金球獎最佳音樂及喜劇類電影男主角，亦三度入圍奧斯卡金像獎。
Title: 詹姆士·梅遜 (James Mason)
Section: 出身

家境富裕，因常到家裡投資戲院看戲看到偶爾演戲。1931年在倫敦劇場開始演出舞台劇；1933年開始演電影。
Title: 詹姆士·梅遜 (James Mason)
Section: 影視作品

《大審判》（1982年）《鐵十字勳章 (電影)》 (1977年)《一樹梨花壓海棠 》(1962年)《北西北》(1959年)《地心歷險記 (電影)》(1959年)《星海浮沉錄》（1954年）《海底兩萬哩 (電影)》(1954年)《凱撒大帝》(1953年)《沙漠之鼠》(1953年)《沙漠之狐》(1951年)《包法利夫人》《帽商的城堡》 Hatter's Castle (1942年)
Title: 詹姆士·梅遜 (James Mason)
Section: 花邊新聞

1962年离婚，其后转向欧洲发展，晚年生活在洛桑的vevey，毗邻日内瓦湖
Title: 詹姆士·梅遜 (James Mason)
Section: 参考資料

詹姆士·梅遜在互联网电影资料库（IMDb）上的資料（英文）詹姆士·梅遜的墳墓 （页面存档备份，存于互联网档案馆）
Title: 里奇·瓦倫斯 (Ritchie Valens)
Section: abstract

理查德·史蒂芬·瓦倫蘇埃拉（英語：Richard Steven Valenzuela，1941年5月13日—1959年2月3日），暱稱為里奇·瓦倫斯（Ritchie Valens），是墨西哥裔美國歌手、詞曲作家和吉他手。身為搖滾先鋒和奇卡諾搖滾運動的先驅，瓦倫斯在因飛機失事身亡前持續了8個月的音樂生涯。在這期間，瓦倫斯也擁有許多熱門歌曲，其中最有名的便是改編自墨西哥民謠的〈La Bamba〉。瓦倫斯將這首歌改編成搖滾的節奏，並在1958年一炮而紅，這使得瓦倫斯成為西班牙語搖滾運動的先驅。他還有美國排名第二的熱門歌曲〈Donna〉。在1959年2月3日，在被稱為「音樂死去的那一天」的事件中，瓦倫斯在愛荷華州的飛機失事中喪生，這一事故也奪去了同行的音樂家巴迪·霍利、「大波普」J·P·理查德森、以及飛行員羅傑·彼得森（Roger Peterson）的生命。瓦倫斯於2001年被追悼入搖滾名人堂。
Title: 里奇·瓦倫斯 (Ritchie Valens)
Section: 早年人生

本名為理查德·史蒂芬·瓦倫蘇埃拉的里奇·瓦倫斯在1941年5月13日出生於洛杉磯聖費爾南多谷地區的帕科伊瑪。他的父親約瑟夫·瓦倫蘇埃拉（Joseph Valenzuela，1896-1952）和母親康塞普西翁·雷耶斯（Concepción Reyes，1915-1987）皆來自墨西哥。他是家中五個兄弟姐妹中的第二個，其他家庭成員有哥哥鮑勃·莫拉萊斯（Bob Morales Valenzuela）、兩個妹妹康妮（Connie Valenzuela）和艾爾瑪（Irma Valenzuela）、以及弟弟馬利歐·拉米雷斯（Mario Ramirez Valenzuela）。里奇·瓦倫斯是聽著傳統墨西哥街頭樂隊、佛朗明哥吉他、節奏藍調和跳躍藍調音樂長大的。5歲的瓦倫蘇埃拉對自己演奏音樂感到興趣，他的父親鼓勵他學習演奏吉他和小號，之後他更開始自學打鼓。雖然瓦倫蘇埃拉是左撇子，但他對吉他的學習慾望使他掌握了一般的右手式樂器。當瓦倫蘇埃拉上初中時，他經常帶著吉他到學校，並與他的朋友一起在天台上唱歌和演奏歌曲。瓦倫蘇埃拉16歲時，他被邀請加入當地樂團the Silhouettes並擔任吉他手。而樂團的主唱離團後，由瓦倫斯替補主唱之位。1957年10月19日，瓦倫蘇埃拉首次與樂團一起演出。瓦倫蘇埃拉曾就讀帕科伊瑪初級中學（現改名為帕科伊瑪國中）和聖費爾南多高中。