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Title: 李孝利 (Lee Hyori)
Section: abstract

李孝利（韓語：이효리，1979年5月10日—）是韓國的知名女歌手及演員，性感符號的代表性人物，擁有國民妖精的稱號，1998年以韩国歌唱团体Fin.K.L.的隊長身份出道，成為首個拿下韓國歌謠大賞的女子團體。2003年以個人身份出道，該年就勇奪KBS及SBS的歌謠大賞、MBC歌謠賞、首爾歌謠大賞等獎項，成為首個以團體及個人都拿下歌謠大賞的藝人，也令保守的韓國人重新定義性感，產生「孝利效應」，除了人氣飆升，更奠定了其天后級的地位！於2009年以《家族的誕生》與劉在錫拿下共同演藝大賞，是韓國史上首位拿下歌謠大賞及演藝大賞2項大賞的藝人，在2020年以玩什麼好呢混聲組合SSAK3拿下音樂節目一位，成為韓國歷史上唯一在10代、20代、30代、40代都在電視台音樂節目中獲得一位的歌手。
Title: 李孝利 (Lee Hyori)
Section: 簡歷
Subsection: Fin.K.L.時期

李孝利是在拍大頭貼時被DSP星探發掘。1998年，與玉珠炫、李真和成宥利合組女子團體Fin.K.L.（又名：핑클，全名為：Fine Killing Liberty，中文有釋放自由的意思），並擔任隊長，是四人中最晚加入的成員。1998年5月，Fin.K.L.推出首張專輯《Blue Rain》，歌曲以Hip-hop、R&B為主。專輯170萬張的銷售量，使她們壓過當時的當紅女子團體S.E.S.，成為銷量冠軍，亦是首個拿下韓國歌謠大賞的女子團體。其後的專輯《White》、《Now》、《Memories & Melodies》等都有相當好的成績。2002年，團員各自發展演藝事業，但從未宣告解散。
Title: 李孝利 (Lee Hyori)
Section: 簡歷
Subsection: 個人發展時期

=2003年，李孝利推出首張個人大碟。2003年8月7日，SBS《人氣歌謠》是李孝利首次一個人站在舞台上公開演出，開始了SOLO歌手的生涯。專輯主打歌〈10 minutes〉兩周內就登上了MBC《MUSIC CAMP》歌曲的榜首，這是韓國樂壇前所未有的奇跡。憑着這張大碟，她勇奪KBS及SBS的歌謠大賞、第10屆MBC歌謠賞、首爾歌謠大賞以及由KMTV、M.net等多個大眾傳媒及網上傳媒舉辦的頒獎。她的出現，讓保守的韓國人，對性感有了新的理解，整個韓國都陷入孝利無法抗拒的性感魅力之中，被稱為「孝利效應」:201-202。2004年3月，李孝利訪港，並宣佈簽約英皇娛樂2006年，她推出第二張個人大碟《Dark Angel》，主打曲〈Get Ya〉中演繹的機械舞又成為媒體關注的焦點，因涉嫌抄襲布蘭妮歌曲〈DO SOMETHING〉，她提前結束宣傳，並中止演藝活動兩週。之後藉著下波主打〈Shall We Dance?〉重新回歸舞臺，高難度的探戈舞步，證明她永遠是韓國的一顆巨星。2006年6月11日，隨著SBS《人氣歌謠》演出的結束，結束第二輯的宣傳活動。並於演出結束後，舉行了簡短的歌迷見面會，在會上李孝利許諾，一定會再發表第三張個人專輯。2006年11月6日，李孝利離開了自1998年出道以來就一直合作的所屬公司DSP Media，轉簽CJ-Mnet Media．三年合約，22億韓幣簽約金，創下了歷代韓國演藝人的最高身價。2008年，李孝利在KBS MUSIC BANK 以第三張正式個人專輯《It's Hyorish...》COME BACK，獲得了爆炸性的反響，創造了COME BACK僅一周就摘奪冠軍寶座的紀錄，主打歌《U-GO-GIRL》更是成为韓國藝人争相模仿的對象，在KBS、SBS、MBC、MNET四大電視台都蟬聯3周冠軍。後續曲也在SBS人氣歌謠蟬聯兩周冠軍，積聚著極高的人氣。这張專輯，可以說是再次奠定了她在韓國樂壇天后级的地位。2010年，發行第四張正式個人專輯《H-Logic》，該專輯作曲家BAHNUS承認剽竊美國和加拿大等國歌手的歌曲並謊稱是自己的作品來欺騙李孝利，警方以詐騙和妨礙業務的嫌疑將Bahnus移送到了檢察廳，判刑1年6個月（也表示李孝利是受害者）。同年8月底離開CJ-Mnet Media，轉簽B2M Entertainment娛樂公司（該公司社長是李孝利Fin.K.L時期的經紀人吉鍾華，據悉李孝利未收取簽約金，為義氣加盟），李孝利也因四輯事件而休息三年，並學習作詞作曲。2013年，發行第五張正式個人專輯《Monochrome》，其中最讓人驚艷的是李孝利首次發表個人自創曲Miss Korea，該曲雖非專輯主打歌，但做為先行曲亦取得巨大的成功，發表當天一小時內就攻占各大韓國音樂榜單NO.1，且也使李孝利在未發表主打曲的情況下登上各大音樂節目一位候補名單。專輯內容極度豐富，總共收錄16首歌曲，其中9首歌曲均由李孝利親自填詞，在現今韓國市場制度是極為不易的正規專輯，也是時隔三年回歸對歌迷回饋福利的專輯。整張專輯全心投入製作時間長達1年半，風格跳脫以往Hip-hop曲風，以復古、鄉村、爵士、搖滾等多元型式組成以輕快俏皮曲風為主，最難能可貴的是未參入韓國時下流行的電子音樂，以acoustic樂隊演奏的模式製作，回歸樸實單純的音樂形式(此次回歸只宣傳2周時間，也因此掀起討論，但李孝利回應"單純的想休息")。10月發表第二首詞曲創作Crazy girl，作為首次SOLO出道SPICA成員金保亨的單曲。2014年，正式以詞曲創作製作人身分出道。一月於需要浪漫3OST發表第三首個人詞曲創作Don't Cry、SPICA第四張單曲You don't love me!發表第四首個人詞曲創作You don't love me!(並以製作人身分正式出道)、孫佳人第三張專輯發表第五首個人詞曲創作Black & White。2017年，發行第六張正式個人專輯《Black》，該張專輯近乎全創作，該專輯裡收錄的10首歌曲中蘊含著濟州島生活激發的音樂靈感，9首由孝利作詞、8首由孝利作曲，展現了其在音樂上的成長。平時對各種題材音樂感興趣的他在此張專輯中展現了POP、嘻哈、SOUL及電子樂等豐富多彩的音樂元素，充分展現了未活動的空白期間對音樂的全新的認知和努力。第一张專輯《10 MINUTES》開始一起合作的作曲家金度賢再次與孝利攜手合作，參與了該專輯中8首歌曲的共同作曲及編曲，默契完成高品質專輯。
Title: 李孝利 (Lee Hyori)
Section: 簡歷
Subsection: 個人發展時期

=李孝利以個人身份發展後，主要擔任節目主持及廣告拍攝。主持方面，她先後主持了MBC《時間機器》、KBS2《Happy together》等節目。也因為李孝利的存在，讓這些節目收視率猛增。2006年4月，受到KBS電視臺的邀請，李孝利時隔2年，再次成為綜藝節目的固定主持，她與劉在錫搭檔主持《Happy together friends》，在短短三周節目的收視率突破了20%，創下歷史最高記錄。2008年2月，Mnet《OFF THE REC.Hyolee》將追蹤出道10周年的李孝利，隨後便在李孝利所去的任何一個地方安置閉路監控，當然也包括家裡，並記錄李孝利24小時的日常生活，據悉這是李孝利為出道十周年親自提出發想並企劃的節目，這也是韓國首次真人實境節目(根據2010報導此節目，為韓國有線電視史上收視TOP3)。2008年2月，SBS綜藝節目《change》，與申東燁等人共同主持，因李孝利的存在，第一期的瞬間最高收視率更高達了32.1%，平均收視為12.7%。2008年6月，SBS《家族的誕生》，由劉在錫與李孝利、歌手金鐘國、BIGBANG大聲、演員朴藝珍、尹鐘信、金秀路、李天熙組成主持團隊，曾連續26周蟬聯韓國周末收視冠軍，並且連續8周蟬聯韓國綜藝節目周收視冠軍。2009年，李孝利也因《家族的誕生》與劉在錫共同獲得SBS演藝大賞，成為韓國史上取得歌謠大賞和演藝大賞兩項大賞的第一人。2012年4月，On Style頻道《Golden 12》是李孝利的Social Clubber真人秀節目共十二期，當中成員都是李孝利的朋友(造型師韓惠妍、攝影師洪章賢、作家李珠熙、設計師Yoni P、歌手裴多海、歌手張凡俊)，主要是拍攝變身社會人的李孝利現實生活。2012年2月，SBS音樂節目《U&I》與鄭在型共同主持。2013年8月，On Style頻道《李孝利的X姊姊》，在這瞬息萬變的演藝界，對於出道15年依舊保持著TOP的地位的李孝利，究竟是如何做到受大眾的喜愛的呢?? 由為李孝利量身打造的真人實境秀《李孝利的X姊姊》中揭幕，李孝利將成為同公司後輩SPICA的製作人，指導她們如何在眾多偶像的歌謠界受人注目。此節目播出後，是同時段有線頻道的收視第一!也展現出了李孝利的高人氣。2014年5月，SBS綜藝節目《Magic Eye》，共分為兩個欄目，第一階段是由李孝利、文素利，洪真慶、仁京盛共同主持的談話性節目，旨在"不能面片了解的新闻"对新聞做深入探討，是一種轉換思維"新聞SHOW"。第二階段則為金九拉、裴勝才主持，以"尋找隱藏人物"作為主題。5/13首播討論新聞內容為"暴力情人"。2017年6月，JTBC綜藝節目《孝利家民宿》，由李孝利主持，節目背景為李孝利與丈夫李尚順在韓國濟州島開設的民宿，並邀請IU擔任民宿職員。節目事前透過官網發布，開放所有人申請，並由製作單位通知成功住宿者；之後每集將記錄李孝利、李孝利丈夫、IU與入住房客所有發生的互動點滴與故事。2018年2月，JTBC綜藝節目《孝利家民宿》第二季，與第一季相同仍由李孝利主持，節目背景為李孝利與丈夫李尚順在韓國濟州島開設的民宿，但IU行程無法參與拍攝，因此邀請潤娥（少女時代）擔任民宿職員，亦邀請男演員朴寶劍於2018年1月13日起至15日，在《孝利家民宿》擔任臨時兼職生。節目事前透過官網發布，開放所有人申請，並由製作單位通知成功住宿者；之後每集將記錄李孝利、李孝利丈夫、潤娥、朴寶劍與入住房客所有發生的互動點滴與故事。2019年7月，JTBC綜藝節目《Camping Club》，Fin.K.L成員們時隔14年的全體共同出演。2020年，李孝利出演劉在錫主持之MBC綜藝節目〈玩什麼好呢〉，並與劉在錫、Rain組成夏日混聲組合SSAK3，於2020年7月25日出道。出道曲再次来到这海边由李孝利作詞，並由丈夫李尚順作曲，此曲一经发布立刻登上各大音源网站榜首，长达数月在榜首高居不下。该组合于音源发布第二周在打歌节目上获得一位，展现出超高人气。李孝利也凭借此曲成为韩国历史上首位在10代、20代、30代、40代都在电视台打歌节目中获得一位的女歌手。同年十月與嚴正化、Jessi、華莎組成的退貨遠征隊，創下韓國首个由20代、30代、40代、50代共同組成的女團的记录。2021年12月，時隔8年重回MAMA舞台成為MAMA史上首位女主持人。Mnet表示：「MAMA2021將以「MAKE SOME NOISE」為主題，計劃把尊重他人價值、打破偏見的新穎音樂力量傳達給世界。」並認為李孝利完美符合概念，決定委任她作為主持人。2022年1月，新綜藝《首爾 Check In》由曾打造《無限挑戰》、《玩什麼好呢》等人氣節目製造機金泰浩PD一手打造，是為李孝利量身定做的個人實境秀。節目以李孝利為了工作從濟州島前往首爾的出差小旅行為主軸，包含通告結束後的日常行程，展示李孝利不為人知的一面，該節目於線上影音平台TVING播放。節目於29日上映後，在所有TVING内容中，付費訂閱貢獻排名第一。4月8日播出第一期(區分為兩季正式編制6+5期)。
Title: 李孝利 (Lee Hyori)
Section: 簡歷
Subsection: 個人發展時期

=2005年，李孝利首度演出電視劇，在SBS的《三葉草》（세잎클로버）飾演女主角姜貞兒，但收視成績一般。2007年，再次參與電視劇的演出，於SBS《如果愛，就像他們》劇中飾演李娜，與李東健合作，平均收視為14.1%。2008年，在《On Air》第一集客串劇中一角。
Title: 李孝利 (Lee Hyori)
Section: 簡歷
Subsection: 個人發展時期

=李孝利得到三星電子的垂青，連續擔任了數次的代言人。2005年3月，AnyCall推出的廣告系列第一部《Anymotion》，由李孝利主演，獲得廣大迴響。2005年10月，AnyCall推出了《Anymotion》續集《Anyclub》，創下了一周點擊50萬次，下載10萬次的大紀錄，超過了前篇 《Anymotion》（三周點擊110萬次，8萬次下載）的紀錄，孝利女神的魅力無遠弗屆。2006年底，AnyCall繼之前《Anymotion》及《AnyClub》，推出系列廣告第三部《AnyStar》，由李孝利和李準基擔綱演出。是韓國燒酒品牌最長壽的模特兒2007~2012。其出道以來至今，代言廣告無數，包括服飾、飲品、電子產品、健康食品、家電用品、登山用品、珠寶、太陽眼鏡、保養品等廣告商品，被稱韓國CF女王，也被稱為「完賣女」（代言商品提升市場占有率、增加該企業市值）。是韓國女性Wanna be star。2012年，李孝利宣布將不再代言任何商業廣告。
Title: 李孝利 (Lee Hyori)
Section: 簡歷
Subsection: 個人發展時期

=2012年5月25日出版第一本著作《鄰近》李孝利與順心（李孝利領養的遺棄犬）開始的故事，講述飼養動物們、童年故事、鏡頭後的李孝利等故事，其銷售版稅全額捐贈給動物保護團體。
Title: 李孝利 (Lee Hyori)
Section: 電視劇

2005年 SBS《三葉草》（세잎클로버） 飾演 姜貞兒2007年 SBS《如果愛，就像他們》（사랑한다면 이들처럼） 飾演 李娜2008年 SBS《On Air》（客串）
Title: 李孝利 (Lee Hyori)
Section: 電影

2002年《緊急措施19號》（客串）2012年《Dancing Queen》（客串）2018年：《北風》飾演 李孝利（特別出演）
Title: 李孝利 (Lee Hyori)
Section: MV

個人專輯2003 【Stylish...E】：《10 MINUTES》、《Hey Girl》、《Remember Me》2006 【Dark Angel】：《Get Ya》、《Shall We Dance?》、《Straight Up》2008 【It's Hyorish】：《 U-GO-GIRL》、《Hey Mr. BiG》2010 【H-Logic】：《Chitty Chitty Bang Bang》、《鞦韆》2013 【Monochrome】:《Bad Girls》、《Miss Korea》、《Amor Mio》、《瘋了》2017 【BLACK】:《Black》、《Seoul》友情演出2008 與李美妍共同演出，Davichi《即使恨.也愛著》(上部)、《悲傷的諾言》(下部)2008 輝星《星之殞落》2009 與柳承範共同演出，Leessang《無法分手的女人 無法離開的男人》2012 SPICA《狠毒地》2013 SPICA《Tonight》2014 需要浪漫3OST《Don't cry》2020 Jessi《NUNU NANA》廣告演出2005 三星電子AnyCall廣告系列，3月與Eric共同拍攝《Anymotion》、10月與Eric及權相佑共同拍攝《Anyclub》2006 三星電子AnyCall廣告系列，與李準基及2NE1朴春共同拍攝《Anystar》2009 受邀擔任北京現代汽車廣告代言人與潘瑋柏共同拍攝《只要愛上你》
Title: 李孝利 (Lee Hyori)
Section: 音樂作品

Stylish...E（2003年）Dark Angel（2006年）It's Hyorish（2008年）H-Logic（2010年）Monochrome（2013年）Black（2017年）
Title: 李孝利 (Lee Hyori)
Section: 音樂作品
Subsection: 音樂創作

作詞2002 FIN.K.L 四輯《永遠》：《永遠》、《你中的我》(與趙奎滿共同作詞)2002 電視劇《壞女孩》OST：FIN.K.L《如同初見》、李孝利《戀人》2003 一輯【Stylish...E】：《HEY GIRL》、《對不起（GHOST）》、《ONLY ONE》、《PROLOGUE/DRUM&BASS》2004 给其他歌手作詞的歌曲：Kill Gun《FATE》(與Kill Gun共同作詞)、DOUBLE K《HOT GIRL》(與DOUBLE K共同作詞)2005 FIN.K.L數字單曲：《FIN.K.L》2006 二輯 【Dark Angel】：《CLOSER》、《E.M.M.M》2008 三輯【It's Hyorish】：《會變好嗎》（與BIGTONE共同作詞）、《DON'T CRY》、《理髮店的女儿》2010 四輯【H-Logic】：《Chitty Chitty Bang Bang》2013 五輯【Monochrome】:《Holly Jolly Bus》、《Miss Korea》、《Bad Girls》、《討厭我》、《Special》、《Amor Mio》、《瘋了》、《Show Show Show》、《Better Together》2013 SPICA第三張單曲【Tonight】:《Tonight》(與金甫娥共同作詞)2013 SPICA金保亨首張SOLO數位單曲【我是瘋女人】:《我是瘋女人》2014 【需要浪漫3】首波OST : 《Don't cry》2014 SPICA第四張單曲【You don't love me】:《You don't love me》2014 孫佳人第三張個人專輯【Truth or Dare】:《Black & White》2017 六輯【Black】:《Seoul》、《Black》、《White Snack》、《Love Me》、《Rain Down》、《Beautiful》、《Unchanged》、《Diamond》2020 SSAK3 主打曲：《再次來到這海邊》、SSAK3  Linda G SOLO曲:《Linda》、高耀太 《刪除(Delete)》with Baek Ga、BABYLON《ALONE》2021 2021年Mnet亞洲音樂大獎【2021 MAMA】主題曲:《Do The Dance》（與沈恩智共同作詞）作曲2003 一輯【Stylish...E】：《PROLOGUE/DRUM&BASS》2013 五輯【Monochrome】:《Miss Korea》2013 SPICA金保亨首張SOLO數位單曲【我是瘋女人】:《我是瘋女人》2014 【需要浪漫3】首波OST : 《Don't cry》2014 SPICA第四張單曲【You don't love me!】:《You don't love me!》2014 孫佳人第三張個人專輯【Truth or Dare】:《Black & White》2017 六輯【Black】:《Seoul》、《Black》、《White Snack》、《Unknown Track》、《Love Me》、《Mute》、《Beautiful》、《Unchanged》、《Diamond》2020 高耀太 《刪除(Delete)》、BABYLON《ALONE》
Title: 丹尼斯·雷德 (Dennis Rader)
Section: abstract

丹尼斯·雷德，全称丹尼斯·林恩·雷德（Dennis Lynn Rader，1945年3月9日—），美國連環殺手，在1974年至1991年間於堪薩斯州塞奇威克縣威奇托共最少虐殺了10人。他有BTK殺手（BTK Killer）或BTK扼杀者（BTK Strangler）之稱，BTK意即「綁、虐、殺」（Bind, Torture and Kill）。他在犯案後均會向當地警方和報館寄信，以BTK為署名聲稱曾作案，並在信中講述案件詳情。
Title: 丹尼斯·雷德 (Dennis Rader)
Section: 早年

丹尼斯·雷德是家中四個孩子的老大，父親是William Elvin Rader，母親是Dorothea Mae Rader（娘家姓Cook）。雖然他在堪薩斯州的匹茲堡出生，但却在威奇托(Wichita)長大。他在1966至1970年四年間於美國空軍單位工作，之後他搬到位於威奇托以北七英里的郊區公園市(Park City)生活。。
Title: 丹尼斯·雷德 (Dennis Rader)
Section: 犯行

1974年1月15日，奧特羅家的四名成員在堪薩斯州威奇托被謀殺。受害者是38歲的約瑟夫·奧特羅（Joseph Otero）、33歲的朱莉·奧特羅（Julie Otero）、9歲的約瑟夫·奧特羅（Joseph Otero Jr。）和11歲的約瑟芬·奧特羅（Josephine Otero）。他們的屍體是由家人的三個年齡較大的孩子發現的，他們在謀殺時都在學校讀書。1974年10月，雷德寫了一封信，藏在威奇托公共圖書館的一本工程書中，其中詳細描述了當年1月奧特羅一家被殺的事件。在1974年春季和1977年冬季之間，雷德又殺死了三名婦女：凱瑟琳·布萊特（Kathryn Bright）（1974年4月4日），雪莉·範·里爾福德（Shirley Vian Relford）（1977年3月17日）和南希·福克斯（Nancy Fox）（1977年12月8日）。1978年初，他又向威奇託的電視台KAKE發送了一封信，聲稱對殺害這些受害人負有責任。他為自己提出了許多可能的名字，包括那個名字：BTK。他在第二封信中要求媒體關注，最後宣布，威奇托確實確實有一個連環殺手。隨函附上一首題為“哦！南希之死”的詩，模仿了美國民歌“ O Death ”的歌詞。在信中，他聲稱自己被“X因子”殺死，他將其描述為一種激發了開膛手傑克、山姆之子和山坡扼殺者的謀殺的超自然元素。他還打算殺死其他人，例如安娜·威廉姆斯（Anna Williams），他在1979年，享年63歲，比預期晚得多的時間返家而逃脫了死亡。雷德在供認時解釋說，他沉迷於威廉姆斯，當她迴避威廉姆斯時，他“絕對是青紫的”。他在她的家中度過了幾個小時，但是變得不耐煩，當她沒有從探望的朋友那裡回到家時就離開了。年齡為53歲的Marine Hedge於1985年5月5日在威奇托市North Webb Road和North Greenwich Road之間的East 53rd Street North被發現。雷德於4月27日殺害了她，並將她的遺體帶到他的教堂路德教會基督教堂，在那裡他擔任教堂理事會主席。在那裡，他拍攝了她在各個束縛姿勢中的屍體。雷德先前曾在教堂裡存放黑色的塑料布和其他材料，為謀殺做準備，然後將屍體扔在偏僻的溝渠中。雷德稱這起謀殺案為“餅乾計劃”。1988年，在威奇托弗萊格一家的三名成員被謀殺後，收到了自稱是BTK殺手的某人的來信，信中的作者否認是弗萊格謀殺案的肇事者。作者稱讚殺手做了“令人稱讚的工作”。直到2005年才證明這封信實際上是雷德寫的。他的最終受害者多洛雷斯·E·戴維斯（Dolores E. Davis）於1991年2月1日在帕克城的西117街北和北子午線街被發現。雷德於1月19日殺死了她。到2004年，對BTK Killer的調查被認為是一個懸案。然後，雷德向本地媒體發起了一系列11次通信。這項活動直接導致他於2005年2月被捕。2004年3月，威奇托鷹報收到了一封使用寄信人比爾·托馬斯·基爾曼（Bill Thomas Killman）的信。這封信的提交人聲稱，他是在1986年9月16日謀殺維基·韋格勒（Vicki Wegerle）的，並附上了犯罪現場的照片和其駕駛執照的複印件，這些照片在犯罪時被盜。在此之前，尚未明確確定韋格勒被BTK殺死。從韋格勒手指甲下收集的DNA為警察提供了以前未知的證據。然後，他們開始對數百名男子進行DNA測試，以尋找連環殺手。總共採集了1300多個DNA樣本，後來被法院命令銷毀。2004年5月，威奇託的電視台KAKE收到了一封帶有“BTK故事”章節標題的信，偽造的ID和一個單詞拼圖。6月9日，在威奇托市First和Kansas公路的拐角處發現一個包裹貼在停車標誌上的包裹。它具有對奧特羅謀殺案的圖形描述，以及一個標有“性興奮是我的帳單”的草圖。隨函附上擬議書《BTK故事》的章節清單，該書模仿了法院電視犯罪作家大衛·洛爾（David Lohr）於1999年撰寫的故事。第一章的標題是“一個連環殺手出生”。7月，一個包裹丟進了公共圖書館的回郵槽，裡面裝著更加奇怪的材料，其中包括聲稱他對當月早些時候在堪薩斯州阿戈尼亞的19歲傑克·艾倫之死負有責任。該說法是錯誤的，艾倫的死亡被裁定為自殺。被捕後，雷德在審訊中承認，他打算再次殺人，他定了一個約會，即2004年10月，並在跟踪他的預定受害者。2004年10月，一個馬尼拉信封被丟進了威奇託的UPS盒子裡。它上有許多卡片，上面貼著恐怖和綁著孩子的圖像，一首詩威脅著首席調查員肯·蘭德維爾（Len。Ken Landwehr）的生命，還有一本偽造的自傳，其中包含有關拉德（Rader）的生活的許多細節。這些細節隨後被公開。[需要引證] 2004年12月，威奇托警察從BTK殺手那裡收到了另一包包裹。這次，該包裹在威奇託的默多克公園被發現。它有南希·福克斯（Nancy Fox）的駕照，據稱是從犯罪現場偷來的，還有一個像徵性地綁在手和腳上的娃娃，頭上綁著一個塑料袋。2005年1月，雷德試圖將一個穀物箱放在威奇托市Home Depot的一輛皮卡車的床上，但該箱子被卡車的所有者丟棄了。在Rader在後來的消息中問到發生了什麼之後，後來從垃圾箱中取出了它。從那時起停車場的監視錄像帶顯示一個遙遠的人物開著一輛黑色吉普切諾基，將箱子留在皮卡車中。2005年2月，更多的明信片被寄給了KAKE，一個鄉村地區的另一個穀物盒被發現裝有另一個捆綁的玩偶，顯然是在像徵著11歲的約瑟芬·奧特羅（Josephine Otero）被謀殺。在給警察的信中，雷德問是否可以追踪他的著作（如果放在軟盤上）。警方在威奇托鷹報上刊登的報紙廣告中回答了他的問題，稱使用該磁盤是安全的。2005年2月16日，Rader向Wichita的Fox TV分支機構KSAS-TV發送了一張紫色的1.44 MB Memorex軟盤。還附上一封信，一條帶有大紀念章的金色項鍊，以及1989年有關連環殺手的小說《捕食規則》封面的影印本。警察發現元數據嵌入了已刪除的Microsoft Word文檔中，而雷德仍將其存儲在軟盤中。元數據包含“基督路德教會”字樣，並且該文檔被標記為“丹尼斯”最後修改。互聯網搜索確定“丹尼斯·雷德”是教堂理事會的主席。當調查員開車駛過雷德的家時，一輛黑色的吉普切諾基（在監控錄像中看到的那種車輛）停在了外面。這是針對雷德的有力的間接證據，但他們需要更直接的證據來拘留他。警方在堪薩斯州立大學醫學診所獲得了一項令狀，以測試從雷德的女兒那裡獲得的宮頸抹片檢查。DNA測試顯示，子宮頸抹片檢查和韋格勒指甲中的樣本之間存在“家族匹配”。這表明兇手與雷德的女兒有密切關係，並結合其他證據足以使警察逮捕雷德。
Title: 丹尼斯·雷德 (Dennis Rader)
Section: 審判

被捕前，雷德是Park City的市政法令執行官，并被选为一間基督教路德宗教會的主席，他於2005年2月25日正午後不久在寓所附近被捕，翌日的記者會上，警方宣佈他就是BTK殺手。2005年8月18日，丹尼斯·雷德被判10個無期徒刑，175年内不得假釋。
Title: 丹尼·馬斯特森 (Danny Masterson)
Section: abstract

丹尼爾·彼得·「丹尼」·馬斯特森（英語：Daniel Peter "Danny" Masterson，1976年3月13日—）是美國的一位演員和唱片騎師。他最著名的作品是在《70年代秀》（1998年–2006年）中出演的Steven Hyde角色，以及在《牧場家族》（2016年–2018年）中飾演Jameson "Rooster" Bennett。2020年6月17日，他被逮捕並被控告與四項強姦指控有關。2021年1月21日，他拒绝认罪。
Title: 丹尼·馬斯特森 (Danny Masterson)
Section: 早年

馬斯特森出生於美國紐約州的長島，父母為保險經紀Peter Masterson及演員經理人Carol Masterson。馬斯特森在紐約州花園城（Garden City）及東威利斯頓（East Williston）長大。馬斯特森從4歲起就開始當兒童模特兒；5歲起參加試演，在不少雜誌及電視廣告中演出；8歲起在音樂劇及其他模式中演出。但在青少年時期，他的嗓子不行了，再不能在音樂劇中演出。他的親弟弟克里斯托弗·馬斯特森、同母異父的弟弟喬丹·馬斯特森及妹妹Alanna Masterson也是演員。馬斯特森與克里斯托弗亦一起投資在餐飲業。
Title: 丹尼·馬斯特森 (Danny Masterson)
Section: 早年
Subsection: 私人生活

和母親Carol、弟弟克里斯托弗及喬丹和妹妹Alanna一樣，五人都是山達基教教徒。
Title: 詹姆斯·克伦威尔 (James Cromwell)
Section: abstract

詹姆斯·克伦威尔（英語：James Oliver Cromwell，1940年1月27日—），美國演員，曾獲得一次艾美獎及以《我不笨，所以我有話說》提名奧斯卡最佳男配角獎。
Title: 詹姆斯·克伦威尔 (James Cromwell)
Section: 影視作品

1976年：《怪宴》1978年：《廉價偵探》1985年：《衝向天外天》1989年：《追殺黑名單》1992年：《全壘打王》1993年：《流血的羅密歐》1995年：《我不笨，所以我有話說》1996年：《魔鬼毀滅者》1996年：《星艦迷航記VIII：戰鬥巡航》1996年：《情色風暴1997》1997年：《鐵面特警隊》1997年：《小樹的故事（改編自少年小樹之歌）》1998年：《異種2》1998年：《彗星撞地球》1998年：《我很乖因為我要出國》1999年：《將軍的女兒》1999年：《愛在冰雪紛飛時》1999年：《億萬未婚夫》1999年：《RKO 281》1999年：《綠色奇蹟》2000年：《太空大哥大》2001年：《急診室的春天》2002年：《小馬王》2002年：《恐懼的總和》2003年：《極地求生路》2003年：《六呎風雲》2004年：《機械公敵》2005年：《最长的一码》2006年：《黛妃與女皇》2007年：《24小時反恐任務》2009年：《獵殺代理人》2011年：《大藝術家》2012年：《愛，無盡》2012年：《美國恐怖故事：瘋人院》2013年：《凱特的審判》2014年：《大英雄天團》2016年：《承諾》2017年：《黑白正義》2018年：《侏羅紀世界：殞落國度》
Title: 詹姆斯·克伦威尔 (James Cromwell)
Section: 扩展阅读

Cover Biography for August 2005: James Cromwell. Current Biography. 2005-08  [2010-12-17]. （原始内容存档于2010-12-17）.
Title: 丹·卡斯泰拉内塔 (Dan Castellaneta)
Section: abstract

丹尼尔·路易斯·卡斯泰拉内塔（英語：Daniel Louis Castellaneta，/ˌkæstələˈnɛtə/，1957年10月29日—）是一名美國演員、喜劇演員和作家。他最知名的是為動畫系列《辛普森一家》中霍默·辛普森配音（以及該劇中的其他角色，例如辛普森爺爺、巴尼·冈布尔、小丑库斯提、威利校管、乔·昆比和汉斯·莫尔曼）。卡斯泰拉內塔還因在尼克兒童頻道的《大頭仔天空》中為菲爾爺爺配音而知名，並在其他一些節目中擔任過配音角色，包括《飛出個未來》、《Sibs》、《狡猾飛天德》、《Dynamo Duck》、《新蝙蝠俠》、《回到未來》、《阿拉丁》、《Earthworm Jim》和《躁狂塔斯》。1999年，他出現在聖誕特別節目《馴鹿奧利弗》中，並因其飾演的郵差而獲得安妮獎。卡斯泰拉內塔發行了一張喜劇專輯《我不是荷馬》，並撰寫和主演了一部名為《Where Did Vincent van Gogh?》的個人表演。
Title: 艾丽·拉特 (Ali Larter)
Section: abstract

艾丽·拉特（英語：Ali Larter，1976年2月28日—），全名艾莉森·伊丽莎白·拉特（Alison Elizabeth Larter），是一名美国女演员和模特。她最著名的是扮演NBC科幻剧《英雄》的双重角色妮奇·桑德斯和特蕾西·施特劳斯，以及在1990年代几个电视节目的客串角色。她曾演出2000年电影《絕命終結站》和2003年《絕命終結站2》中的女主角克莉尔·里弗斯和2007年电影《惡靈古堡3：大滅絕》、2010年《惡靈古堡4：陰陽界》及2016年 《惡靈古堡：最終章》中的女主角克莱尔·雷德菲尔德。
Title: 艾丽·拉特 (Ali Larter)
Section: 影視作品

《猛鬼屋》（House on Haunted Hill, 1999年）《絕命終結站》（Final Destination, 2000年）《狂風沙》（American Outlaws, 2001年）《金法尤物》（Legally Blonde, 2001年）《絕命終結站2》（Final Destination 2, 2003年）《惡靈古堡3：大滅絕》（Resident Evil: Extinction, 2007年）《鬼迷心竅》（Obsessed, 2009年）《惡靈古堡4：陰陽界》（Resident Evil: Afterlife , 2010年）《超異能英雄》（Heroes , 2006~2010年）《漸動人生》（You're Not You , 2014年）《惡靈古堡：最終章》（Resident Evil: The Final Chapter, 2016年）
Title: 斯蒂芬·茨威格 (Stefan Zweig)
Section: abstract

斯蒂芬·茨威格（德語：Stefan Zweig，1881年11月28日—1942年2月22日），奥地利犹太裔作家，中短篇小说巨匠，擅长人物的心理分析，也著有多篇名人传记。
Title: 斯蒂芬·茨威格 (Stefan Zweig)
Section: 生平
Subsection: 早年（1881年－1918年）

斯蒂芬·茨威格生于维也纳，父亲莫里茨·茨威格是一个富裕的纺织商人，母亲来自意大利的犹太人银行世家布雷陶尔家族，其家庭不信教。他后来在面试中描述家庭时称“父母碰巧都是犹太人”。他读大学期间，他就发表了一些诗歌，它们受到了霍夫曼斯塔尔和里尔克的影响。1904年他完成关于泰纳的博士论文，从维也纳大学毕业。期间他发表了第一篇中篇小说，这种文学样式后来让他享誉世界。他发展了一种特别的写作方法，把谨慎的心理分析、引人入胜的叙述方式和极好的修辞风格融为一体。除了创作短篇小说和散文外，茨威格也是波德莱尔，魏尔伦和维尔哈伦作品的译者。茨威格保持着富裕市民的生活方式，经常旅行。他1910年踏足印度，兩年後踏足美国。第一次世界大战爆发后，他自愿入伍，被委派从事战时新闻服务。战争的进程和他的朋友，法国作家和平主义者罗曼·罗兰对他的影响使他越来越反对战争。1917年，茨威格第一次在服役期间休假，并写作戏剧《耶利米》来反对战争。后来他退役，搬到了中立国瑞士的苏黎世，在那里作为记者为《维也纳新自由报》工作。
Title: 斯蒂芬·茨威格 (Stefan Zweig)
Section: 生平
Subsection: 萨尔茨堡岁月（1919年－1933年）

战争结束后，茨威格回到了奥地利，住在萨尔茨堡。他在1919年和弗里德里珂·冯·温特妮茨结了婚。作为有责任感的知识分子，茨威格积极参加了反对民族主义、复仇主义的活动，宣传“欧洲要有统一精神”的思想。在此期间，他创作了很多作品。1927年他完成历史特写《人类的群星闪耀时》，在书中作者选择了历史上的五个时刻进行描写，后来再版为十二个和十四个故事的版本均在1943年即茨威格身后。这些时刻有的改变了整个欧洲（比如滑铁卢战役中未能及时增援拿破仑的法军元帅格鲁希的遗憾），有的改变了一个人的命运（比如亨德尔的中风与感悟）。情节的吸引人加之作者高超的艺术技巧使得这部特写集激情洋溢，非常具有感染力。1928年，茨威格到苏联旅行，在那里他的作品通过高尔基的努力出版了俄语译本。同时他写作传记，他受弗洛伊德的思想影响，偏重对人物的心理分析。他曾经写了巴尔扎克、狄更斯、陀思妥耶夫斯基、荷尔德林、克莱斯特等人的传记。1929年他完成《旧书商门德尔》。1930年茨威格将他的作品《精神疗法》题献给爱因斯坦。
Title: 斯蒂芬·茨威格 (Stefan Zweig)
Section: 生平
Subsection: 流亡生涯（1934年－1942年）

1933年，当纳粹党在德国掌权的时候，茨威格决定去英格兰伦敦。他的书不准在莱比锡的岛屿出版社出版，而只能在维也纳出版。但他跟德国的联系仍在进行。1935年他为理查德·施特劳斯的歌剧《沉默的女子》撰写了剧本。同年，他到南美旅行。1936年，茨威格的作品在德国被掌权者查禁。他的第一次婚姻结束了。1938年奧地利也陷入了纳粹的掌控，茨威格移民英国。他跟夏洛特·阿尔特曼结了婚。第二次世界大战爆发后，斯蒂芬·茨威格加入了英国国籍。他离开了伦敦，取道纽约、阿根廷和巴拉圭到达了巴西。1941年他出版了强烈控诉法西斯对思想的专制统治的经典名作《象棋的故事》和自传《昨日的世界》。1942年2月22日，茨威格和第二任妻子夏洛特·阿尔特曼在里约热内卢附近的彼得罗波利斯（Petrópolis）双双服用镇静剂自杀——“出于自愿和理智的思考”，出于对他的“精神家园欧洲”的毁灭的痛心。23日，二人双手紧握的尸体被发现。二人的遗体葬于彼得罗波利斯市的斯蒂芬·茨威格故居（Casa Stefan Zweig）纪念馆。
Title: 斯蒂芬·茨威格 (Stefan Zweig)
Section: 作品

茨威格显名于1920年代至1930年代。他與亞瑟·史尼茲勒和西格蒙德·弗洛伊德等人友好。在美國、南美洲、歐洲（特別是歐洲大陸），茨威格非常受歡迎。然而，他遭到英國民眾極大的忽視，而且他的名聲在美國逐漸變小，直到1990年代眾多出版人的努力，尤其是普希金出版社和紐約書評（NYRB），才拯救他免於遭人遺忘的命運。評論家對於茨威格作品的意見有著極大的分歧，一些英語批評者對他的貧乏、疲弱和表面的文學內容感到失望，而另外一些評論家卻讚賞他作品內的歐洲傳統：歌頌人道、純樸、和有力的風格。茨威格有许多著名的作品。其中包括中篇小說：《象棋的故事》、《熱帶癲狂症患者》、《一名陌生女子的來信》（此作品在1948年被馬克思·歐弗斯拍成電影）；長篇小說：《同情的罪 》、《情感的迷惘 》、《The Post Office Girl》（去世後出版）；以及傳記：《鹿特丹的伊拉謨斯的勝利與悲劇》、《麥哲倫》、《瑪麗·安東尼特》（去世後出版）（此作品被好萊塢相中，女演員瑙瑪·希拉飾演瑪麗）。在美國的反德情緒到達最高點的時候，他一度使用假名「Stephen Branch」（來自他真實姓名的翻譯）。茨威格與理查·史特勞斯友好，並曾經緊密合作過，並為史特勞斯的《沉默的女子》撰寫劇本。1935年6月24日，《沉默的女子》在德勒斯登進行首演時，史特勞斯拒絕納粹將茨威格的名字從節目單上移除的要求，結果戈培爾以拒絕出席作為回應，而且在三次演出後，此劇便遭禁演。之後，茨威格與Joseph Gregor 合作，為史特勞斯提供另一齣戲劇 Daphne 提供劇本。大英圖書館和紐約州立大學藏有眾多茨威格的收藏品。在茨威格的子嗣捐獻下，大英圖書館1986年五月舉辦了「史蒂芬·茨威格收藏特展」。其中特別展示了許多以親筆書寫的音樂手稿，包括巴哈、海頓、華格納，和馬勒。這項展覽被譽為「世界上最偉大的親筆原稿展之一」。其中特別珍貴的一項展品是莫札特的「Verzeichnüß aller meiner Werke」，這是莫札特以他自己作品的主題下去編纂的手寫書籍。
Title: 斯蒂芬·茨威格 (Stefan Zweig)
Section: 作品
Subsection: 传记

《为南极而战》《巴尔扎克》《玛丽亚·斯图亚特》《断头王后》《Émile Verhaeren》《罗曼·罗兰》《三作家——卡萨诺瓦，司汤达，托尔斯泰》《三大师——巴尔扎克，狄更斯，陀思妥耶夫斯基》《与魔鬼搏斗——荷尔德林，克莱斯特，尼采》《一个政治家的肖像——约瑟夫·富歇传》《精神疗法——Mesmer，瑪麗·貝克·艾迪、弗洛伊德》《麦哲伦》《鹿特丹的伊拉斯谟的胜利与悲剧》《Amerigo – Geschichte eines historischen Irrtums》《蒙田》
Title: 斯蒂芬·茨威格 (Stefan Zweig)
Section: 作品
Subsection: 中篇小说

《恐惧》《象棋的故事》《Die Frau und die Landschaft》《女仆勒波雷拉》《夏日小故事》《Der Verbummler》《Vergessene Träume》
Title: 斯蒂芬·茨威格 (Stefan Zweig)
Section: 作品
Subsection: 短篇小说

《旧书商门德尔》《Die Wanderung》《Wondrak》《Wunder des Lebens》《Zwei Einsame》《无形的压力》《Der Stern über dem Wald》《偿还旧债》《一颗心的沦亡》《巧识新艺》《灼人的秘密》《奇妙之夜》《看不见的收藏》《情感的迷惘》《Amokläufer》《一个陌生女子的来信》《里昂的婚礼》《一个女人生命中的二十四小时》《Praterfrühling》《日内瓦湖畔的插曲》《Geschichte eines Untergangs》《贵妇失宠》《Geschichte in der Dämmerung》《既相同又不同的两姐妹》《Das Kreuz》《Die Liebe der Erika Ewald》《Ein Mensch, den man nicht vergisst》《行向昨日的旅程》
Title: 斯蒂芬·茨威格 (Stefan Zweig)
Section: 作品
Subsection: 传奇

《Rahel rechtet mit Gott》《Virata-Das Auge des ewigen Bruders》《Der begrabene Leuchter》《Die Legende der dritten Taube》
Title: 斯蒂芬·茨威格 (Stefan Zweig)
Section: 作品
Subsection: 戏剧

《Das Lamm der Armen》《Tersites》《Jeremias》
Title: 斯蒂芬·茨威格 (Stefan Zweig)
Section: 作品
Subsection: 长篇小说

《Clarissa》《永不安宁的心》《变形的陶醉》《愛與同情 - Ungeduld des Herzens》(新版中譯書名：焦灼之心)
Title: 斯蒂芬·茨威格 (Stefan Zweig)
Section: 作品
Subsection: 其他作品

《昨日的世界》（回憶錄）《人类的群星闪耀时》《欧洲的遗产》《卡斯特利奧对阵加尔文》（或譯：《良知对阵暴力》、《異端的權利》）《州，城市，风景》《艺术创造的秘诀》《Begegnungen mit Menschen, Büchern, Städten》《时间与世界》《巴西：未来之国》《诗集》《文章与介绍》《日记与书信》
Title: 佩姬·李 (Peggy Lee)
Section: abstract

佩姬·李（英語：Peggy Lee，1920年5月26日—2002年1月21日），本名為諾瑪·德洛里斯·埃格斯特羅姆（英語：Norma Deloris Egstrom），美國著名爵士樂和流行音樂歌手、詞曲作家、作曲家及女演員，職業生涯從在電台擔任歌手開始到班尼·古德曼大樂隊的主唱，以及往後參與電影音樂、表演和錄製結合詩歌和音樂的概念專輯等成就，皆被視為美國史上最具影響力的爵士女伶之一。
Title: 佩姬·李 (Peggy Lee)
Section: 生平
Subsection: 早年生活

諾瑪於1920年5月26日出生於美國北達科他州的詹姆斯敦，是路德教家庭。塞爾瑪·埃梅勒·埃格斯特羅姆（Selma Emele Egstrom，後改名為安德森（Anderson）），和米德蘭大陸鐵路車站的職員馬文·奧拉夫·埃格斯特羅姆（Marvin Olaf Egstrom）八個孩子中的第七個。當諾瑪四歲時，她的母親因病而去世，父親則與另一名女子米妮·紹伯格·維澤（Minnie Schaumberg Wiese）再婚。當時，諾瑪和她的家人居住在米德蘭大陸鐵路沿線的幾個城鎮（詹姆斯敦、諾頓維爾和溫布爾登），到了高中期間，具立志要朝演藝事業發展的諾瑪加入了學校的合唱團，並前往谷市的電台「KOVC」展現出其演唱的天份，在當地一家餐館所贊助下，諾瑪在電台擁有屬於自己15分鐘的週六廣播節目，並在課餘期間積極參與歌唱比賽的活動，如曾在溫布爾登網球公開賽擔任舞蹈樂隊的女歌手。1937年10月，當諾瑪從高中畢業後，北達科他州最廣為人知的電台「WDAY」的名人肯·肯尼迪（Ken Kennedy）在諾瑪完成試鏡後立即僱用了她，肯尼迪當場為諾瑪想出了一個專業名字：「佩姬·李」。根據各種消息來源，他做出這個選擇的理由是，「佩姬·李」聽起來像一個如此美麗的金髮女郎名字。諾瑪後來曾藉由自己的回憶解釋「佩姬·李」名字的由來。這與肯尼迪提供的故事基本相同，但肯尼迪則稱：你必須要改名……諾瑪·埃格斯特羅姆？……這聽起來不對。女士們，先生們，諾瑪·埃格斯特羅姆小姐？不，根本不行。我明白了“你看起來很像佩姬。佩吉林恩？不——佩姬·李。在1986年12月接受 KOLN/KGIN 的電視採訪時，諾瑪曾提到除了肯尼迪之外，還有其他幾個人站在旁邊為佩姬設想了各種姓氏，包括「李」。到了1938年3月，在週遭人們的激勵和自己對於歌唱事業的狂熱追求下。17歲的諾瑪帶著「佩姬·李」的身份離開了家，前往加利福尼亞州的好萊塢。她的第一份工作於紐波特海灘的巴爾博亞島開始，在該島的哈利咖啡館擔任臨時廚師和女服務員。當工作在復活節後告一段落後，她被聘為巴爾博亞娛樂區的酒吧的服務人員。在歌曲〈The Nickel Ride〉中，諾瑪曾根據這段經歷作為歌曲靈感的構想，這首歌是她與戴夫·格魯辛為1974年的同名電影所創作的，此後的諾瑪成功試鏡翡翠酒廊的歌唱工作後，她的前景得到了改善。使得她獲得了急需的穩定收入來源。然而因工作過度勞累和飲食不當的因素，1938年晚些時候，諾瑪在好萊塢參與音樂俱樂部「The Jade」女歌手的試鏡時，因身體不適而在舞台上暈倒，當好萊塢長老會醫療中心（HPMC）的醫生告知被迫停止工作的她，需要進行扁桃體的切除手術後，諾瑪只好返回故鄉北達科他州進行手術，在休養了大約兩個半月後繼續留在當地，並在肯·肯尼迪的幫助下重返工作崗位，在法戈的鮑爾斯酒店及當地一些餐廳定期演出。當諾瑪於1940年回到加利福尼亞時，她在棕櫚泉的「The Doll House」找到了一份唱歌的工作。在這裡，她開始發展出其標誌性沙啞低沉的歌聲，也間接抓住到聽眾的賞識，包含了芝加哥西部大使飯店的老闆弗蘭克白令（Frank Bering），他邀請諾瑪到位於西部大使酒店的夜總會「Buttery Room」演出。在那裡，大樂隊的領隊班尼·古德曼注意到了諾瑪。根據諾瑪的說法：當時班尼的未婚妻愛麗絲·達克沃斯夫人來到夜總會，她對我的印象非常深刻。所以在第二天晚上，她帶著班尼進來，因為他們正在尋找比莉哈樂黛的替代者。一開始我以為他不喜歡我，但他只是全神貫注於他所聽到的音樂。最終，諾瑪於1941年8月加入班尼·古德曼的樂隊，並錄製了她的第一張唱片〈Elmer's Tune〉。隨後在班尼·古德曼的樂隊呆了兩年。
Title: 佩姬·李 (Peggy Lee)
Section: 生平
Subsection: 歌唱生涯

1942年，佩姬推出了她的第一首熱門單曲〈Somebody Else Is Taking My Place〉，緊隨其後的是1943年的〈Why Don't You Do Right?〉 ，銷量超過100萬張，使她一舉成名，並在同年上映的兩部戰爭宣傳電影《臺口餐廳》和《權力女孩》中與古德曼的樂隊一同表演。1943年3月，佩姬與古德曼樂隊的吉他手戴夫·巴柏結婚，兩人也一同退出班尼的樂隊。1944年，她開始在國會唱片（Capitol Records）進行歌曲製作，並為長片公司錄製了一長串熱門歌曲，其中許多歌曲由佩姬和戴夫創作，包括〈I Don't Know Enough About You〉和〈It's a Good Day〉。其中佩姬錄製的〈Golden Earrings〉是 1947 年同名電影的主打歌，並在當時大受歡迎。兩人創作的〈Mañana〉則是佩姬的第十一張熱門單曲，並在排行榜上保持了21週，其中9週位居第一。這首歌最終銷量超過一百萬張，並獲得了《告示牌》雜誌所頒發的年度最佳唱片騎師獎。在 1946 年到 1949 年，佩姬還為國會唱片的無線電台進行轉錄圖書的錄音，一家貿易雜誌上的廣告指出，這些轉錄內容包括「佩姬」的特別配音介紹。1948年，佩姬與歌手派瑞·寇摩和喬·斯塔福德一起擔任NBC電臺聯播網的音樂節目《The Chesterfield Supper Club》的主持人。她同時也是吉米·杜蘭特秀的常客，並在1940年代末和1950年代初頻繁出現在平·克勞斯貝的廣播節目中。除了在迪卡唱片的短暫繞道（1952—1956）之外，她與國會唱片的合作跨越了近三年。她錄製了〈Black Coffee〉，並推出了〈Lover〉和〈Mister Wonderful〉等單曲，1958年，她錄製了自己翻唱蕾托·威利·約翰的歌曲〈Fever〉，並為這首歌重新編曲，並添加了自己的歌詞，最終這首新版本的〈Fever〉大受歡迎，在1959年的首屆葛萊美獎頒獎典禮上獲得三項提名，包括年度唱片和年度歌曲。 1970年，佩姬在倫敦皇家阿爾伯特音樂廳訂婚時，她邀請保罗·麦卡特尼和琳達·麥卡特尼在多切斯特酒店共進晚餐。在晚宴上，這對夫婦送給了佩姬一首他們寫的名為〈Let's Love〉的歌曲。佩姬後來洛杉磯的唱片廠錄製了這首歌，並成為她第40張專輯的主打曲，這是她第一張也是唯一在大西洋唱片公司發行的專輯。1971年，佩姬曾在路易·阿姆斯壯的葬禮上獻唱了主禱文。
Title: 佩姬·李 (Peggy Lee)
Section: 生平
Subsection: 演藝生涯

在演藝生涯中，佩姬出現在數百個綜藝節目、幾部電視電影和特別節目中，其中首次作為演員登場的作品為1952年電影《爵士歌手》，與丹尼·托马斯共同演出，這是1927年著名電影《爵士歌手》的翻拍版本。佩姬後來在1955年電影《憂鬱的凱利》 中飾演一位酗酒的藍調歌手，並因此被提名奧斯卡最佳女配角獎。在1955年上映的迪士尼動畫電影《小姐與流氓》，佩姬還為幾個角色配音，包含玉玲（Darling）和兩隻暹羅貓姐妹（Si and Am）。她還與桑尼·柏克共同創作了電影所有的原創歌曲，包括〈He's A Tramp〉、〈Bella Notte〉、〈La La Lu〉、〈The Siamese Cat Song〉和〈Peace on Earth〉。1987年，當《小姐與流氓》在VHS上發行時, 佩姬在影像銷售中尋求電影內表演和歌曲的版稅。當迪士尼拒絕付款時，她於1988年提起訴訟。經過長時間的法律鬥爭，法庭於1992年認定迪士尼違反協議的規定，佩姬因而能獲得230萬美元的賠償金。
Title: 佩姬·李 (Peggy Lee)
Section: 生平
Subsection: 去世

佩姬直到1990年代仍在登台演出。但因身體虛弱必須坐在輪椅上，並在1995年於卡內基音樂廳和好萊塢露天劇場進行了最後一場演出。在多年健康狀況不佳後，佩姬於2002年1月21日因糖尿病併發症和心臟病發作，在加利福尼亞州貝萊爾的家中去世，享年81歲。骨灰與一座長凳式紀念碑一同安置於洛杉磯的西木村纪念公园公墓。 墓誌銘上則寫著「音樂是我生命的氣息（Music is my life’s breath）」。
Title: 佩姬·李 (Peggy Lee)
Section: 歌曲創作

佩姬·李以其微妙、優雅和厚重的歌喉而聞名，她認為自己是個以音樂為主要媒介而傳播的創作者。更喜歡以“輕柔地、有感情地”表達一首抒情的歌曲。她對音樂節奏有著超常的理解力，能夠詮釋及專注在任何歌曲核心要素的獨特能力，「藝術的永恆鬥爭，是除本質之外的一切」則是她的職業格言。佩姬親自創作或共同創作 270 多首歌曲。除了自行演唱外，她還受僱為電影配樂和作曲。在華特·迪士尼的電影《小姐與流氓》中，她被邀請與伯克共同創作了所有原創歌曲，並擔任四個角色的配音。多年來，佩姬的歌曲創作合作者包括 班尼·古德曼 、勞林多·阿爾梅達、哈羅德·阿倫、桑尼·柏克、 艾靈頓公爵、戴夫·格魯辛、昆西·瓊斯、弗朗西斯·萊、傑克·馬歇爾、拉羅·斯齊弗林、 貝西伯爵、路易·阿姆斯壯、強尼·曼德爾、瑪麗安·麥克帕特蘭、威拉德·羅比遜、拉羅·斯齊弗林和楊五世。當搖滾樂進入美國音樂界時，佩姬擔任國會唱片中重任支撐大局的重要地位。從她為披頭四樂隊、蘭迪·紐曼、卡洛爾·金、詹姆士·泰勒和其他嶄露頭角的詞曲作者發行唱片的音樂中可以看出，她是最早認識這種新流派的“保守派”之一。從1957年到1972年她為公司製作的最後一張唱片期間，她每年穩定地製作兩到三張專輯。她的許多作品已成為當前美國流行音樂的基礎，其歌曲曾由托尼·貝內特、納金高、娜塔莉·貝伊、賓·克羅斯比、桃樂絲·黛、艾拉·費茲潔拉、茱蒂·嘉蘭、皇后·拉蒂法、巴里·曼尼洛、貝蒂·米德勒、賈奈兒・夢內、妮娜·西蒙、蕾吉娜·史派克特、莎拉·沃恩等歌手，以透過不同詮釋而發行翻唱版本的歌曲。另外佩姬的作品也影響了其他當代著名的流行歌手：如保罗·麦卡特尼 、 麥當娜、碧昂絲、凱蒂蓮 、貓王、黛安娜·克瑞兒、達斯蒂·斯普林菲爾德、麗塔·考里奇、麗塔·莫雷諾 、愛黛兒和比莉·艾利什。
Title: 佩姬·李 (Peggy Lee)
Section: 獎項和榮譽

佩姬·李總共獲得了13項格萊美獎提名。1969年，她的熱門歌曲〈Is That All There Is?〉為她贏得了格萊美最佳流行女歌手獎。1995年，她獲得葛萊美獎終身成就獎。其他獎項包含1975年獲得北達科他州的騎手獎，1990 年美国作曲家、作家和发行商协会頒發的吹笛者獎 ，1994年歌手協會頒發的艾拉終身成就獎。 1994年，同年婦女國際中心頒發的 Living Legacy 獎，1999年美國歌曲作者協會頒發的總統獎。其他榮譽包括1992年的大樂隊爵士名人堂，1999 年的歌曲作者名人堂，以及2020年美國偉大歌曲集基金會的歌曲作者名人堂。1960年，佩姬因錄製唱片在好萊塢星光大道上獲得一顆星。這顆星現在位於好萊塢大道6319號前。
Title: 佩姬·李 (Peggy Lee)
Section: 獎項和榮譽
Subsection: 個人形象

佩姬經常被引用為瑪格麗塔雞尾酒形象的靈感來源。1948年，當她和丈夫在墨西哥旅行後來到德克薩斯州加爾維斯敦郡的巴厘廳（Balinese Room）。她曾向調酒師桑托斯·克魯茲（Santos Cruz）要一杯類似於她在墨西哥喝過的酒，克魯茲便立刻調製了瑪格麗塔酒，並藉以佩姬（Peggy）的西班牙語版本命名該飲品。1960年代至80年代著名的職業棒球投手塔格·麥格勞曾因獨特的直球招數而眾所周知，因此眾人將經常將其與佩姬的歌曲《Is That All There Is?》連結。使得該招術日後被冠上 「佩姬‧李快速球」（Peggy Lee fastball）的稱號。美國著名木偶師吉姆·韓森的木偶劇《布偶歷險記》中登場的豬小姐（Miss Piggy），其金髮碧眼且氣質十足的形象則是以佩姬為靈感。
Title: 佩姬·李 (Peggy Lee)
Section: 獎項和榮譽
Subsection: 紀念

佩姬逝世後，2003年，“將有另一個春天：向佩吉·李小姐致敬”的演唱會在卡內基音樂廳舉行，由搖滾音樂家理查德·巴羅內主辦，活動表演的嘉賓包括希穆爾·考夫曼、黛比·哈利、南茜·辛納特拉 、麗塔·莫瑞諾、瑪麗安·麥克帕特蘭、克里斯·康納、佩圖拉·克拉克、瑪麗亞·馬爾道、迪·迪·布里姬沃特、昆西·瓊斯、雪莉·霍恩等人。2004年，巴羅內將這一活動帶到好萊塢碗和芝加哥的拉維尼亞音樂節，並增加包括莫琳·麥戈文、傑克·瓊斯和碧翠絲·亞瑟等陣容，音樂會後來在全國公共廣播電台的JazzSet節目上播出。2012年，佩姬小時候和家人生活的倉庫大樓改造為米德蘭大陸倉庫交通博物館，該博物館以介紹佩姬的展覽為特色。藉由過去的展品追溯佩姬的職業生涯以及她的成就。2020年5月26日，佩姬·李百歲冥誕之際，格萊美博物館舉辦了一場線上座談會，邀請怪奇比莉、凱蒂蓮、艾瑞克·伯頓以及佩姬的孫女霍莉·福斯特·威爾斯（Holly Foster Wells）等人舉辦佩姬·李的紀念數位展覽。同年，美國作曲家、作家和發行商協會與佩姬的後代設立了一年一度的佩姬歌曲作者獎。邁克爾·布魯姆和珍娜·洛蒂憑藉他們的歌曲〈Fake ID〉獲得了首屆獎項。