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Title: 蔡明亮 (Tsai Ming-liang)
Section: 来歴

1957年10月27日、マレーシアのクチンで生まれた。1977年、20歳の時に台湾に渡った。中国文化大学演劇科で映画と演劇を学んだ後、1984年から脚本家として活動を始め、同時にテレビドラマの演出も手がけた。1992年、初の長編『青春神話』を発表。台湾の中時晩報主催の映画賞で最優秀作品賞を受賞。翌1993年には第6回東京国際映画祭のヤングシネマ部門ブロンズ賞を受賞した。1994年、長編2作目の『愛情萬歳』を発表。第51回ヴェネツィア国際映画祭のコンペティション部門に出品され、金獅子賞を受賞。第31回金馬奨では作品賞と監督賞を受賞した。1997年には3作目となった『河』を発表。第47回ベルリン国際映画祭で審査員グランプリを受賞。翌1998年には一部ミュージカルの要素を取り入れた『Hole-洞』を発表。第51回カンヌ国際映画祭で国際映画批評家連盟賞を受賞した。2001年、『ふたつの時、ふたりの時間』をフランスとの合作で製作し、常連のリー・カンションの他にジャン＝ピエール・レオが出演した。2003年の『楽日』は第60回ヴェネツィア国際映画祭で国際映画批評家連盟賞を受賞した。2005年の『西瓜』では過激な性描写が話題を呼び、国内で年間興行収入第1位となる大ヒットを記録。第55回ベルリン国際映画祭でも芸術貢献賞、アルフレッド・バウアー賞、国際映画批評家連盟賞を受賞した。その後も『黒い眼のオペラ』（2006年）や『ヴィザージュ』（2009年）を発表した。2013年、長編10作目となった『郊遊 ピクニック』を発表。第70回ヴェネツィア国際映画祭で審査員大賞を受賞し、金馬奨では19年ぶりに監督賞を受賞した。また、本作を最後に商業映画界から引退する意向を示した。2017年、初のＶＲコンテンツ作品「家在蘭若寺」を監督したと発表した。
Title: 蔡明亮 (Tsai Ming-liang)
Section: 来歴
Subsection: 人物

ゲイであることを公言している。
Title: 蔡明亮 (Tsai Ming-liang)
Section: 主な監督作品
Subsection: 長編

青春神話 青少年哪吒 （1992年）愛情萬歳 愛情萬歳 （1994年）河 河流 （1997年）Hole-洞 洞 （1998年）ふたつの時、ふたりの時間 你那邊幾點 （2001年）楽日  不散 （2003年）西瓜 天邊一朶雲 （2005年）黒い眼のオペラ 黒眼圏 （2006年）ヴィザージュ 臉 （2009年）郊遊 ピクニック 郊遊 （2013年）西遊 西遊 （2014年）あなたの顔 你的臉 （2018年）日子 日子 （2020年）
Title: 蔡明亮 (Tsai Ming-liang)
Section: 主な監督作品
Subsection: 短編

神様との会話 与神对话 （2001年） オムニバス『三人三色』の一篇アクアリウム Aquarium （2004年） オムニバス『ウェルカム・トゥ・サンパウロ』の一篇これは夢 是夢 （2007年） オムニバス『それぞれのシネマ』の一篇無無眠 （2015年）
Title: 蔡明亮 (Tsai Ming-liang)
Section: 主な監督作品
Subsection: 監督以外の作品

男生女相 男生女相 （1996年） 出演迷子 不見 （2003年） 製作台北24時 台北異想 （2009年） 出演台湾新電影（ニューシネマ）時代 光陰的故事- 台灣新電影 （2014年） 出演
Title: 蔡明亮 (Tsai Ming-liang)
Section: 主な受賞歴

1993年第6回東京国際映画祭ヤングシネマ部門ブロンズ賞(『青春神話』)1994年第51回ヴェネツィア国際映画祭金獅子賞、国際映画評論家賞 (『愛情萬歳』)1994年第31回金馬奨監督賞 (『愛情萬歳』)1997年第47回ベルリン国際映画祭銀熊賞 (審査員グランプリ) (『河』)1998年第51回カンヌ国際映画祭国際映画批評家連盟賞 (『Hole-洞』)2001年第38回金馬奨審査員特別賞 (『ふたつの時、ふたりの時間』)2001年第46回アジア太平洋映画祭作品賞、監督賞 (『ふたつの時、ふたりの時間』)2003年第60回ヴェネツィア国際映画祭国際映画批評家連盟賞 (『楽日』)2003年第48回アジア太平洋映画祭審査員特別賞 (『楽日』)2005年第55回ベルリン国際映画祭銀熊賞 (芸術貢献賞)、アルフレッド・バウアー賞、国際映画批評家連盟賞 (『西瓜』)2013年第70回ヴェネツィア国際映画祭審査員大賞 (『郊遊 ピクニック』)2013年第50回金馬奨監督賞(『郊遊 ピクニック』)2013年第10回ドバイ国際映画祭監督賞(アジアアフリカ長編部門)(『郊遊 ピクニック』)2013年第17回タリン・ブラックナイト映画祭審査員特別賞(『郊遊 ピクニック』)2014年第48回全米映画批評家協会賞最優秀未公開映画賞(Best Film Still Awaiting U.S. Distribution)(『郊遊 ピクニック』)
Title: ディアーヌ・ド・ポワチエ (Diane de Poitiers)
Section: abstract

ディアーヌ・ド・ポワチエ（Diane de Poitiers, 1499年9月3日 - 1566年4月22日）は、フランスの貴族女性。フランソワ1世とアンリ2世の親子2代のフランス王の時代に宮廷に出入りしたが、特にアンリ2世の愛妾として有名である。「ポワチエ」は「ポアチエ」「ポワティエ」「ポアティエ」とも表記する。
Title: ディアーヌ・ド・ポワチエ (Diane de Poitiers)
Section: 生涯
Subsection: 前半生と結婚生活

ディアーヌ・ド・ポワチエは、サン・ヴァリエの領主ジャン・ド・ポワチエ（1539年没）とジャンヌ・ド・バタルネの娘として、サン・ヴァリエ城で生まれた。サン・ヴァリエはローヌ＝アルプス地方のドローム県にある街である。まだ少女の時に、ルイ11世の娘アンヌ・ド・ボージューの随員だった時期がある。アンヌは弟シャルル8世の未成年期にはフランス摂政を務めたこともある女性であった。15歳の時、39歳年上のアネ（fr）の領主ルイ・ド・ブレゼ（fr）と結婚する。ルイはモレヴリエ伯ジャック・ド・ブレゼを父に、シャルル7世とアニェス・ソレルの庶子シャルロットを母に持ち、シャルル7世の寵臣ピエール・ド・ブレゼを祖父に持つ人物でフランソワ1世の宮廷に仕えた。ディアーヌはルイとの間に、以下の2人の娘を産んだ。フランソワーズ・ド・ブレゼ（1518年 - 1574年） - ブイヨン公ロベール4世・ド・ラ・マルクと結婚ルイーズ・ド・ブレゼ（1521年 - 1577年） - オマール公クロード2世と結婚1524年にディアーヌの父ジャンは、ブルボン公シャルル3世の共犯者として反逆罪で訴えられるが、処刑寸前にフランソワ1世によって断頭台から救い出された。夫が1531年にアネで死ぬと、ディアーヌは残りの人生を黒い（後年には白と灰色も加えた）喪服で過ごす。以後、彼女は財政問題と迅速な法務処理に強い関心を示すようになる。ディアーヌは夫のノルマンディー知事としての報酬と大宮内官の称号をようやく手に入れ、自身もノルマンディー宮内官夫人の称号を得る。彼女は夫の遺産を国王に返納することに異議を唱え、裁判所に訴えた。王は「それらの土地の全容が解明するまで」彼女が資産収入を保持することを認めた。夫の存命中から、ディアーヌはクロード・ド・フランス（フランソワ1世の最初の王妃）の侍女となった。クロードの死後はルイーズ・ド・サヴォワ（フランソワ1世の母）、次いでエレオノール・ドートリッシュ（フランソワ1世の2番目の王妃）の侍女となった。
Title: ディアーヌ・ド・ポワチエ (Diane de Poitiers)
Section: 生涯
Subsection: 愛妾としての生活

1525年のパヴィアの戦いでフランソワ1世が神聖ローマ皇帝兼スペイン王カール5世の軍隊の捕虜となった後、フランソワ王太子とアンリの2人の王子は父と引き換えに、人質としてスペインに送られた。身代金の到着が遅かったため、当時8歳と7歳だった2人の王子は不安定な孤立状態のまま、荒れた城で4年近くを過ごさねばならなかった。アンリは「Amadis de Gaula」という王の遍歴の物語を読むことに慰めを見い出していた。この本から強い印象を得て、アンリはディアーヌを上流夫人の理想像と感じたのかも知れない。アンリの母クロードはすでに亡くなった後であり、彼がスペインに送られるときに別れのキスを送ったのはディアーヌであった。12歳になってアンリがようやくフランスに戻ると、フランソワ1世はディアーヌにアンリの家庭教師役を命じ、彼に上品な振る舞いを教えるよう促した。1531年、フランソワの新しい妻エレオノールを王妃に迎える馬上試合で、兄フランソワが新王妃に敬礼したのに対し、アンリはディアーヌに敬礼を贈ったのだった。1533年、アンリはカトリーヌ・ド・メディシスと結婚する。この同盟には反対意見も見られた。メディチ家はフランス宮廷の多くの眼から見れば、突如出世した存在に過ぎなかったからである。ディアーヌは、この選択を支持した。ディアーヌとカトリーヌは実は縁戚関係にあった。2人ともラ・トゥール・ドーヴェルニュ家の直系の子孫だったのである。実際カトリーヌにとってディアーヌは、ライバルであるとともに押し付けがましい年上の従姉妹でもあった。将来の国王夫婦には子供がなく、彼女の支配をカトリーヌが拒絶しているという噂を気遣って、ディアーヌはアンリが妻の寝室を頻繁に訪れるように仕向けた。ディアーヌは1551年まで彼らの子供たちの教育係を務めた。彼女の娘のフランソワーズはカトリーヌの召使の管理役を務めた。アンリとカトリーヌの間には結局10人の子供が生まれた。一方、たまさかの訪問で、2人の間には子供も無かったにもかかわらず、ディアーヌはアンリの生涯の友であり、この後の25年間も、彼女は彼の人生に大きな影響力を及ぼした（[1]）。2人の書簡から推測して、ディアーヌがアンリの愛妾となったのは1538年のことだと一般に考えられている。ディアーヌは美しい女性として知られ、芸術作品の中にも見られるように、50代になってもその容貌が衰えることがなかった。偉大な芸術家フランソワ・クルーエが署名した絵はただ2枚が現存するだけだが、そのうちの1枚がディアーヌの絵である。絵の題材は、浴室に座る裸のディアーヌである（[2]）。彼女は他の絵でもモデルになり、上半身もしくは全身裸で伝統的なポーズをとった（[3] [4]  [5][6] [7]）。すべての絵が、力強くて魅力的な女性を表現しているようである。フランソワ1世の存命中、ディアーヌは宮廷で王のお気に入りアンヌ・ド・ピスルー・デイリーと寵を争わねばならなかった。フランソワ1世が1547年に死去すると、ディアーヌはどうにかアンヌを自領に追放することに成功する。ディアーヌは知性、政治的洞察力に優れており、アンリ2世は多くの公式書類をディアーヌに任せ、2人の名を併せて「HenriDiane」と署名することさえ許した。彼女は「玉座の後ろのブレーン」であった。彼女は自信に満ちており、その成熟とアンリ2世への忠誠により、王にとっては宮廷で最も信頼に足る盟友となった。宮廷における彼女の地位を物語るエピソードとして、教皇パウルス3世が新王妃カトリーヌに「黄金のバラ」を贈った際、忘れることなく王の愛妾ディアーヌにも真珠のネックレスを贈った、というものが挙げられる。アンリ2世の子どもたちはディアーヌの影響下に育ったとされ、アンリ2世の長男フランソワの妃でスコットランド女王のメアリー・ステュアートも彼女の影響を強く受けたという。短期間に彼女はかなりの権力を行使した。1548年にはヴァランティノワ公爵夫人という一流の称号を、ついで1553年にはエタンプ公爵夫人の称号を得た（[8]）。王がディアーヌに全幅の信頼を置いていたため、王妃カトリーヌはひどく嫉妬に苦しんだ。アンリはディアーヌにフランスのクラウン・ジュエルを預けたり、彼女のためにアネの城を建てたりするだけでなく、カトリーヌ自身も欲しがっていた王室所有の美しい城、シュノンソー城をディアーヌに与えたのである。しかし王が存命する限り、王妃は無力でこの状態を変えることはできなかった（[9]）。
Title: ディアーヌ・ド・ポワチエ (Diane de Poitiers)
Section: 生涯
Subsection: 王の死、ディアーヌの没落

ディアーヌが王に及ぼす力はそれほど大きかったにもかかわらず、彼女自身の地位は王の健康と権力に依存していた。1559年、アンリ2世が馬上試合で重傷を負うとカトリーヌが支配権を握り、王への接見を制限した。王は繰り返しディアーヌの名を叫んだと言われているが、彼女が呼び出されたり接見を認められたりすることはなかった。カトリーヌは王がディアーヌに贈ったもののリストを作っており、王の死後直ちにディアーヌにその全ての返還を迫ったという。さらに王の死に際しては、葬儀に招かれることさえなかった。その後すぐに、カトリーヌはディアーヌをシュノンソー城から追放してショーモン城に移した。ただし、実際にはショーモン城のほうが付属する領地からの収入が多かったし、シュノンソー城は王や来客接待用の城であり、王亡き後のディアーヌにはあまり接待の必要もなかったことから、「無理やり」ではなく双方合意の上だったという説もある。ディアーヌはショーモンに短期間滞在しただけで、残りの人生をウール＝エ＝ロワール県のアネにある自分の城で、誰にも顧みられず、しかし平安に過ごした。1566年にディアーヌは67歳で死んだ。彼女の望みもあり、ディアーヌの娘は城の近くに霊安堂を建てて彼女の墓とした。1866年には彼女の書簡が公開されている。
Title: ディアーヌ・ド・ポワチエ (Diane de Poitiers)
Section: 子孫

子孫に、イギリス王族マイケル王子の夫人マリー・クリスティーヌや、フランス国王ルイ16世妃マリー・アントワネットの親友で女官だったランバル公妃マリー・ルイーズ（1749年 - 1792年）がいる。この二人は、ディアーヌ同様、カトリーヌ・ド・メディシスも共通の祖先とする。
Title: ディアーヌ・ド・ポワチエ (Diane de Poitiers)
Section: 遺骸

フランス革命の折にディアーヌの墓は暴かれ、彼女の遺骸は集団墓地に投げ込まれた。2008年にフランスの学者が、共同墓地を調査した結果、一体の女性の遺骨を、下あごの骨と肖像画との照合した結果と、乗馬中の骨折の記録と一致する骨折の痕のあることからディアーヌの遺骨を断定した。この遺骨は後述する「金のエリクサー」による金中毒であったという調査結果を補強する証拠ともなった。これら遺骨は2009年に本来の墓所に改葬された。
Title: ディアーヌ・ド・ポワチエ (Diane de Poitiers)
Section: 遺骸
Subsection: 金のエリクサーで中毒死

2009年12月に英国のBMJは、フランスの科学者が彼女の遺髪から高濃度の金と水銀が検出された事実を報道。同時に、科学者たちは共同墓地から彼女の遺骸を特定し、それらも分析したところ、ジエチルエーテルに塩化金を溶かした「金のエリクサー(エリクシール)」を使用した結果の金中毒で、彼女は死亡したという結果を発表した。
Title: ディアーヌ・ド・ポワチエ (Diane de Poitiers)
Section: 映画

1956年の映画「Diane」ではラナ・ターナーがディアーヌ・ド・ポワチエを演じた。
Title: アーヴィング・ペン (Irving Penn)
Section: abstract

アーヴィング・ペン（Irving Penn, 1917年6月16日 - 2009年10月7日）は、アメリカ合衆国の写真家。ニュージャージー州ペインフィールド出身。1934年にフィラデルフィアの工芸美術館学校（Industrial Art Museum School）に入学し、アレクセイ・ブロドヴィッチに師事。アレクサンダー・リーバーマンがアート・ディレクターだった『ヴォーグ』に勤める。妻は初のスーパーモデルとして広く認識されているリサ・フォンサグリーヴス。弟は『俺たちに明日はない』などで知られる映画監督のアーサー・ペン。
Title: アーヴィング・ペン (Irving Penn)
Section: 主な写真集

『Inventive Paris Clothes, 1909-1939: A Photographic Essay』Viking Press、1978年『Flowers』Harmony Books、1980年『PASSAGE―a work record』リブロポート、1992年『Irving Penn: Photographs』Gingko Press、1996年『アーヴィング・ペン 三宅一生の仕事への視点』求龍堂、1999年『Still Life』Bulfinch Press、2001年
Title: フィリッポ・リッピ (Filippo Lippi)
Section: abstract

フィリッポ・リッピ（Fra Filippo Lippi, 1406年 - 1469年10月8日）はイタリア、ルネサンス中期の画家。ボッティチェリの師でもあった。フラ・アンジェリコとともに、15世紀前半のフィレンツェ派を代表する画家である。フラ・アンジェリコが敬虔な修道士であったのとは対照的に修道女と駆け落ちするなど奔放な生活を送ったことで知られる。
Title: フィリッポ・リッピ (Filippo Lippi)
Section: 生涯

フィリッポ・リッピは1406年、フィレンツェの下町の肉屋に生まれた。生年については確かな記録がない。幼くして孤児になったリッピはカルメル会の修道院で育てられ、修道士となった。幼少期から周囲の手を焼かせる勉強嫌いの腕白な性分で、そのため、彼を育てた修道士は彼を絵の道に進ませようと画策した。絵画の師はロレンツォ・モナコとされているが、フィレンツェの先輩画家で夭折したマサッチオの作品からも影響を受けている（マサッチオはリッピが所属していたカルミネ派の教会に代表作『貢の銭』などの壁画を描いていた）。リッピの初期の作品にはゴシック風の堅さがあるが、やがて、マサッチオ風の現実感ある空間・人体表現が現われる。聖母像などに見る甘美な女性像はリッピの特色である。1452年、リッピはフィレンツェの北西20キロにあるプラートの大聖堂の壁画制作を委嘱され、1464年頃までこの仕事に携わっている。洗礼者ヨハネ伝と聖ステファノ伝を主題としたこの壁画は現存し、リッピの代表作と見なされている。この壁画制作期間中の1456年にはプラートのサンタ・マルゲリータ修道院の礼拝堂付き司祭に任命されている。同年、リッピはサンタ・マルゲリータ修道院の当時23歳の修道女ルクレツィア・ブティを祭礼の混雑にまぎれて誘い出し、自宅に連れ去った。当時リッピは50歳前後の壮年である。1457年頃には2人の間に息子フィリッピーノ・リッピが生まれている。このことは当然問題となり、リッピは告発されて修道院に出入り禁止となった。しかし、芸術家に援助を惜しまなかったメディチ家の当主コジモ・デ・メディチのとりなしにより、彼らは教皇から正式に還俗を許され、正式の夫婦となった。リッピの描くマリアやサロメのモデルはルクレツィアだとされている。1467年、壁画制作のためイタリア中部のスポレートに妻子を伴って移り住み、2年後、壁画の完成を見ずに同地で没した。
Title: フレディ・ジョーンズ (Freddie Jones)
Section: abstract

フレディ・ジョーンズ（Freddie Jones, 本名フレデリック・チャールズ・ジョーンズ; Frederick Charles Jones, 1927年9月12日 - 2019年7月9日）は、イギリスの俳優。
Title: フレディ・ジョーンズ (Freddie Jones)
Section: 来歴

スタッフォードシャーのストーク＝オン＝トレント生まれ。10歳の時、劇場の手伝いを始めたのをきっかけに舞台デビュー。1960年代からテレビドラマ・映画に出演、善人・悪人の両方を演じる性格俳優である。特に往年のハマー・フィルム・プロダクションのカルト的ホラー映画や『エレファント・マン』が有名。息子のトビー・ジョーンズも俳優。2019年7月9日、91歳で死去。
Title: ミハイル・グロモフ (Mikhael Gromov (mathematician))
Section: abstract

ミハイル・レオニドヴィッチ・グロモフ（Mikhael Leonidovich Gromov, Михаи́л Леони́дович Гро́мов, 1943年12月23日 - ）は、旧ソビエト連邦出身のフランスの数学者。現代幾何学において重要な人物のひとり。愛称はミーシャ (Misha)。
Title: ミハイル・グロモフ (Mikhael Gromov (mathematician))
Section: 人物

母親はユダヤ系。専門は幾何学。単純で素直な疑問から深く広範に影響を与える結果を多く出している。現在では分子生物学にも興味を持っている。 また『数学の最先端21世紀への挑戦 Volume 1』（シュプリンガー・フェアラーク東京）では、グロモフのエッセイが読める。ヤコフ・エリアシュバーグ(Yakov Eliashberg)やミハイル・グサロフ(Mikhail Goussarov)、ロホリン(Vladimir Rokhlin)とは同門である。
Title: ミハイル・グロモフ (Mikhael Gromov (mathematician))
Section: 経歴

1943年 - ソビエト連邦ロシアのボクシトゴルスクに生まれる。1967年 - レニングラード大学助教授に就任1969年 - レニングラード大学で博士号を取得。1974年 - ニューヨーク州立大学教授に就任。1981年 - パリ第6大学教授に就任。1982年 - IHÉS教授に就任。1991年 - フランス国籍を取得。1996年 - ニューヨーク大学クーラント研究所教授に就任。(IHÉSと兼任)
Title: ミハイル・グロモフ (Mikhael Gromov (mathematician))
Section: 業績

彼が提唱、計算、解決した事項、また貢献した分野としては、以下のようなものが挙げられる。グロモフのホモトピー原理微分幾何構造の新しい結び目不変量断面曲率におけるリーマン多様体のベッチ数の計算リーマン多様体の収束に関する新概念多項式増大の群問題離散群に双曲群を導入した、現代的な意味での幾何学的群論現代的なシンプレクティック幾何学シンプレクティック多様体におけるグロモフ=ウィッテン不変量楕円型偏微分方程式
Title: ミハイル・グロモフ (Mikhael Gromov (mathematician))
Section: 受賞歴

1981年 - アメリカ数学会ヴェブレン賞：リーマン多様体の幾何学とトポロジーの業績に対して1984年 - フランス学士院科学アカデミーエリー・カルタン賞1993年 - ウルフ賞数学部門：大域リーマンおよびシンプレクティック幾何学、代数トポロジー、幾何的群論、偏微分方程式に関する革命的な貢献に対して1997年 - アメリカ数学会スティール賞：Pseudo-holomorphic curves in symplectic manifolds, Invent. Math. 82 (1985)によってシンプレクティック幾何学とシンプレクティックトポロジーの主題に革命を起こした。さらには量子コホモロジーとミラー対称性の業績に対して1999年 - バルザン賞：幾何学における様々なオリジナルかつ重要な貢献。さらに他分野の数学や理論物理学における応用に対して2002年 - 京都賞基礎科学部門：幾何学的対象の族に距離構造を導入する新しい方法により数学の多分野においてその飛躍的発展に貢献2004年 - フレデリック・エッサー・ネンマーズ数学賞2005年 - ハンガリー科学アカデミーボヤイ賞：Metric Structures for Riemannian and Non-Riemannian Spaces, Birkhäuser, 1999, ISBN 0817638989 に対して2009年 - アーベル賞：幾何学への革命的な貢献に対して
Title: ミハイル・グロモフ (Mikhael Gromov (mathematician))
Section: 講演

国際数学者会議（ICM）での講演歴1970年 - ICM(Nice, 1970)において招待講演1978年 - ICM(Helsinki, 1978)において招待講演1983年 - ICM(Warszawa, 1983)において招待講演1986年 - ICM(Berkeley, 1986)において招待講演
Title: セーサル・ミルスタイン (César Milstein)
Section: abstract

セーサル・ミルスタイン（César Milstein、1927年10月8日 - 2002年3月24日）は、アルゼンチン生まれの生化学者で、人生の大半をイギリスで過ごし、帰化した。抗体を専門に研究し、ニールス・イェルネ、ジョルジュ・J・F・ケーラーとともに1984年度のノーベル生理学・医学賞を受賞した。スペイン語での発音はセーサル・ミルステイン。
Title: セーサル・ミルスタイン (César Milstein)
Section: 生涯

ミルスタインはアルゼンチンのバイアブランカで生まれ、ブエノスアイレス大学を卒業し、生化学教授ストッパーニの下でアルデヒド脱水素酵素の研究を行い、博士号を取得した。1958年にブリティッシュ・カウンシルの支援を受けて、ケンブリッジ大学のマルコム・ディクソンの下でホスホグルコムターゼの金属イオンによる活性化機構の研究を行うことになった。この研究中、彼はフレデリック・サンガーとともに働いた。1975年には王立協会のフェローに選ばれた。2002年3月24日の早朝に、ケンブリッジで長年患っていた心臓病のため死去した。
Title: セーサル・ミルスタイン (César Milstein)
Section: 研究

ミルスタインの研究の大部分は、抗体の構造と抗体の多様性が生まれる機構の解明に費やされた。1975年に彼と当時ポスドクだったG・J・F・ケーラーはモノクローナル抗体の作成に必要なハイブリドーマの技術を確立し、この研究が1984年のノーベル賞受賞につながった。この技術のおかげで、科学や医療の目的で抗体が大量に作れるようになった。ミルスタイン自身、モノクローナル抗体の技術の開発に大きな貢献を果たした。彼はモノクローナル抗体の商用利用の研究も行い、組み換えDNA技術を用いたモノクローナル抗体のリガンド結合試薬としての利用や抗体工学分野の発展も予見していた。ミルスタインは最初は、ジスルフィド結合を含むアミノ酸レベルでの抗体の多様性を研究していて、この研究の一部は妻のセリアとともに行われた。実験の対象はその後、抗体をコードする伝令RNAに移り、シグナル配列を持ったポリペプチド前駆体の存在を始めて示すことができた。核酸のシーケンス法の進歩によりハイブリドーマの作成が可能となり、抗原に応じた抗体の構造の変化を追うことができるようになった。彼は、抗体の多様性にとって、免疫グロブリンV遺伝子の高頻度の突然変異が重要であることを示した。免疫グロブリンV遺伝子が部分変異することによって免疫的に記憶された抗原に応じた抗体が生産される。晩年の彼の研究はこの突然変異機構の解明に向けられ、死ぬまで一週間に一報のペースで論文を書き続けた。
Title: セーサル・ミルスタイン (César Milstein)
Section: 主な受賞歴

ローゼンスティール賞（ブランダイス大学、1978年）アベリー・ラントシュタイナー賞（ドイツ免疫学会、1979年）ウルフ賞医学部門（1980年）ロベルト・コッホ賞（1980年）ルイザ・グロス・ホロウィッツ賞（コロンビア大学、1980年）ガードナー国際賞（1981年）フランクリン・メダル（1982年）ロイヤル・メダル（1982年）カール・ラントシュタイナー記念賞（1982年）カルロス・フィンレイ微生物学賞（198年）アルバート・ラスカー基礎医学研究賞（1984年）ノーベル生理学・医学賞（1984年）コプリ・メダル（1989年）クルーニアン・メダル（1989年）
Title: 布袋 (Budai)
Section: abstract

布袋（ほてい、生年不詳 - 917年3月28日）は、唐代末から五代時代にかけて明州（現在の中国浙江省寧波市）に実在したとされる伝説的な仏僧。水墨画の好画題とされ、大きな袋を背負った太鼓腹の僧侶の姿で描かれる。日本では七福神の一神として信仰されている。
Title: 布袋 (Budai)
Section: 出自・由来

本来の名は契此（かいし）（または釈を付けて釈契此（しゃくかいし））。常に袋（頭陀袋）を背負っていたことから布袋という俗称がつけられた。四明県の出身という説もあるが、出身地も俗姓も不明である。図像に描かれるような太鼓腹の姿で、寺に住む訳でもなく、処処を泊まり歩いたという。また、そのトレードマークである大きな袋を常に背負っており、生臭ものであっても構わず施しを受け、その幾らかを袋に入れていたという。その姿は風変りであったが素直な気持ちの持ち主で、人々を満ち足りた気持ちにさせる不思議な力を持っていたという。契此には様々な伝説がある。「景徳伝灯録」にある伝説では雪の中で横になっていても布袋の身体の上だけには雪が積もっていなかったという。また人の吉凶を言い当てたなどという類の逸話も伝えられる。謎めいた公案のような問答も残されている。偈や歌も残しており、歌の中では、心の真実の大切さや、閑たる心境を求めることを説く。その最期についても不思議な逸話が伝えられており、仙人の尸解に類している。天復年間（9世紀末）に奉川県で亡くなり（貞明3年3月3日(917年3月28日)に嶽林寺で遷化したという説もある）埋葬されたにもかかわらず、後日、他の州で見かけられたというのである。その没後あまり時を経ないうちから、布袋の図像を描く習慣が江南地方で行われていたという記録がある。「景徳傳燈録」によると布袋は死の間際にという名文を残した。このことから、実は布袋は弥勒菩薩の化身なのだという伝説が広まったという。なお、布袋を禅僧と見る向きもあるが、10世紀後半に記された『宋高僧伝』巻21「感通篇」に立てられた「唐明州奉化県釈契此」（布袋）の伝には、彼と禅との関係について一切触れていない。布袋と禅宗の関係が見られるのは、時代が下がって11世紀初頭、『景徳傳燈録』巻27に「禅門達者雖不出世有名於時者」として、梁の宝誌や、天台智顗、寒山拾得らの異僧・高僧と共に、「明州布袋和尚」として立伝される頃からのことである。
Title: 布袋 (Budai)
Section: 中国における信仰

中世以降、中国では布袋になぞらえた太鼓腹の姿が弥勒仏の姿形として描かれるようになり、寺院の主要な仏堂に安置されるのが通例となった。日本でも、黄檗宗大本山萬福寺で、三門と大雄宝殿の間に設けられた天王殿に四天王や韋駄天と共に安置されている布袋形の金色の弥勒仏像を見ることができる。この像は、中国において「布袋和尚（Bùdài héshàng）」の呼称では、理解されづらく、一般には「弥勒（Mílè）」と呼ばれている。それを受け、西欧人にマイトレーヤ（Maitreya）と呼ばれる。
Title: 布袋 (Budai)
Section: 日本における信仰

日本では鎌倉時代に禅画の題材として布袋が受容された。庶民には福の神の一種として信仰を集め、室町時代後期には七福神に組み入れられるようになった。真言三宝宗大本山清荒神清澄寺では三宝荒神の眷属とされる。肥満体の布袋は広い度量や円満な人格、また富貴繁栄をつかさどるものと考えられ、所持品である袋は「堪忍袋」とも見なされるようになった。布袋図も当初は弥勒菩薩の化身として描かれていたが、次第に「腹さすり布袋図」や「眠り布袋図」のように人間的な「布袋図」も描かれるようになった。なお七福神が確定するのは江戸後期のことである。「布袋図」も多く描いた仙厓の『七福神画賛』には布袋が描かれているが福禄寿でははなく稲荷神が描かれている。1. 葛飾北斎 (1760-1849)『布袋図』／水墨画。2. 歌川国芳 (1798-1861)『布袋図』／水墨画。3. 月岡芳年 (1839-1892)『月百姿』「悟道の月」／1888年の浮世絵。全100図中の第61図。4. 通宝山弥勒寺（姫路市夢前町寺1051）にある日本最大の布袋像（石造布袋坐像）。
Title: 布袋 (Budai)
Section: 関連する生物名

ホテイウオ（布袋魚） - カサゴ目ダンゴウオ科の海水魚。ホテイアオイ（布袋葵） - ツユクサ目ミズアオイ科の水生多年草。ホテイソウ（布袋草） - 1. ホテイアオイの別名。2. クマガイソウの別名。ホテイラン（Calypso bulbosa var.speciosa布袋蘭） - キジカクシ目ラン科の多年草。ホテイチク（布袋竹） - イネ目イネ科マダケ属に分類される竹の1種。ホテイシメジ（布袋占地） - ハラタケ目キシメジ科カヤタケ属に分類されるキノコの1種。
Title: 緒方恵美 (Megumi Ogata)
Section: abstract

緒方 恵美（おがた めぐみ、1965年〈昭和40年〉6月6日 - ）は、日本の声優、女優、歌手。作詞などのクレジットには主に「em:óu」（エムオゥ）という名義を使用している。東京都千代田区出身。Breathe Arts代表。
Title: 緒方恵美 (Megumi Ogata)
Section: 経歴

所属事務所は青二プロダクション→日音アーティスト→スペースクラフトプロデュース→ホーリーピーク→フリー→JTBエンタテインメント→フリー（ネヴァーランド・アーツと業務提携）→Breathe Arts〈2019年2月より〉両親・祖母・2人の弟の6人家族として育ち、生家は秋葉原（千代田区外神田中央通り沿い）にあった（詳しくは後述）。音楽が得意な両親の影響を受けて3歳の頃からピアノを始め、バレエや日舞も習っていた。その時はそれほど女の子らしいということはなく、弟2人と体を動かして、遊ぶほうが好きであった。ある時、遊んで手を骨折してしまい、骨がくっつきかけたころで再び同じ場所を折ってしまい、入院することになった。ベッドから動けないため、それまで興味がなかった本を読むようになった。今度は活字オタクになり、小学校高学年の頃には週に10冊くらい読んでいたため、読書量はかなり多いほうだと語る。千代田区立芳林小学校（現・昌平小学校）を経て、桐朋女子中学校に進学、同高等学校卒業。小学校時代の学芸会などでは後ろの踊り要員だったが、小学6年生の時の学芸会で、おばあさんの巫女役を他の女の子が嫌がっていたため、仕方なく緒方が「私がやります」と手を挙げていた。その役だけ予言のシーンで長台詞があり、「ただ一生懸命読むだけでは面白くないな」、「どうせやるなら」とそれまでの読書経験を生かして、セリフに抑揚をつけたりして、自分で色々考えて演じていた。その頃、男の子の友人は多かったが、クラスの女王様的女の子グループと折り合いが悪く、一部の女の子とあまり仲良くなかった。しかし学芸会の後、その女の子たちの母たちが緒方のことを「お芝居がうまい」、「すごいね」とほめてくれて、その女の子たちに突然「友達になろうよ」と握手を求めて仲良くなれた。このことは、演技の原点になっているのかもしれないという。中学時代は当初は「演劇部に入ろうかな」とも思っていたが、校庭を見ていたところハンドボール部のシュートがかっこよかった。それで入りかけた時に、隣でしていいいたバスケ部の先輩からいきなりスカウトされた。その時に「求められるのなら入ろうかな」と、半年少しぐらいはハンドボール部とバスケットボール部を2つ掛け持ちしていたが、途中からハンドボールに専念していた。中学時代に腰のケガが原因で、高校時代からは「何か別のことをやろう」と思ったという。学生時代に洋楽を愛するようになり、耳コピーから作詞作曲、弾き語りのアルバイトなどアマチュア音楽活動を続ける。その傍ら、密かに役者業に憧れを抱いていたことから、高校時代から本格的に役者の道を志す（詳しくは後述）。その後東海大学海洋学部海洋資源学科に進学するも1年で中退し、東京声専音楽学校（後の昭和音楽芸術学院）のミュージカル科に入り直す。同校卒業後、劇団「ネヴァーランド・ミュージカル・コミュニティ」に所属し、ミュージカル女優として劇団公演の傍ら、商業ミュージカルなどに出演。中学時代に痛めていた腰の再発で、「ついに踊るのはもう無理だ」という事態になり、それが歳を経るごとに悪化して来てしまったという。劇団解散後、当時のプロデューサーに「君は少年役で舞台に立ったときに、とても華がある。声優をしてみるのはどうか」と声をかけられ、それを機に声の世界へ。24歳で声優養成所の青二塾に入塾すると才能を評価されて、その後青二プロダクションへの所属が決まる。笠原留美・新山志保・石川英郎・阪口大助・山田真一は、青二の同期である。この間に最初の結婚・離婚を経験。その後、『幽☆遊☆白書』のオーディションで「宝塚の男役のような華やかな声質で、男子高校生の演技ができるなら、男性でも女性でも構いません」という話が来て、緒方も事務所も「どうせダメだろう」と思い受けていたところ、合格して、1992年、『幽☆遊☆白書』の蔵馬役で声優デビューし、1995年には『新世紀エヴァンゲリオン』の主人公・碇シンジ役に抜擢。同時期に起きた第3次声優ブームを追い風にラジオ番組や声優雑誌などへのメディア露出が相次ぎ、一躍人気声優の仲間入りを果たす。1994年には、第17回アニメグランプリ「声優部門賞」を受賞。この回は男性キャラ部門・蔵馬、女性キャラ部門・天王はるかを始め、全部門が緒方の関係作品関連で埋まった。インターネットラジオ番組に早期から着目し、最初のラジオ「秘密のハ・ナ・ゾ・ノ」から「漢組」シリーズは2001年から8年もの長期にわたり継続した。2004年4月1日に13歳年下で一級建築士の男性と再婚し、その後二人で購入したマンションで現在（2022年）も暮らしている。2009年に演劇集団キャラメルボックスの女優坂口理恵と女優兼劇作家の真柴あずきとの3人で、演劇ユニットARMs（あーむす）を結成。 2013年に、第7回声優アワード「高橋和枝賞」を受賞。2017年2月22日、会員向けに先行してバースデーライブ開催の案内を発表。4月8日より、声優デビュー25周年企画を発表。第1弾「ライブ」、第2弾「クラウドファンディングによる国内と海外での同時にCD販売」、第3弾、第4弾と予定での企画を公開。専用サイトを公開。2019年2月1日に新たに声優事務所Breathe Artsを設立し代表に就任、同時に完全無料の私塾「Team BareboAt」も開設。2021年12月、緒方恵美主催によるフェスイベント『Precious Anime & Game Songs Festival』2022年3月の開催に伴い、クラウドファンディングを実施。同年12月31日、『第72回NHK紅白歌合戦』の「カラフル特別企画 〜明日への勇気をくれる歌〜」の中で、『新世紀エヴァンゲリオン』の碇シンジとして白組司会の大泉洋の名前や「逃げちゃダメだ」など、紅白特別仕様の台詞を入れる演出がなされた。2022年に声優デビュー30周年を迎えた。同年3月5日、第16回声優アワードにて「主演女優賞」を受賞。
Title: 緒方恵美 (Megumi Ogata)
Section: 生い立ち
Subsection: 子供時代の家族と生家

父親は東宝に在籍し、宝塚の指揮者やトロンボーン演奏、越路吹雪がいた頃のミュージカル音楽監督などを務め、母親は声楽といった音楽一家で育つ。家にはいつも音楽が流れていて、フルートやヴァイオリン、チェロといった楽器も数十種類あった。秋葉原にあった生家は、細い5階建てのビルとその裏の2階建ての一軒家を連絡通路で繋いで暮らしていた。緒方家は100年続く家業として、日本酒の酒度を測る計器を扱う会社を経営しており、ビル内は会社用スペースと居住スペースが混在していた。その後父が心臓を患い楽器が吹けなくなったため家業を継ぐと同時に、妻と共にビルの1階で喫茶店を経営した。
Title: 緒方恵美 (Megumi Ogata)
Section: 生い立ち
Subsection: 10代の頃

昔は美しい人がなる職業だと思っていたため、数学の教師になりたかったという。小学6年生の頃に学芸会の演劇で初めて舞台に立つと周りから演技を褒められ、演じることの楽しさを知った。また、その後映画館で『宇宙戦艦ヤマト』と『銀河鉄道999』を鑑賞し、購入したパンフレットを熟読したことで声優という職業の存在を知る。中学ではハンドボール部に入部し、試合のない土日は両親の喫茶店でアルバイトを始めた。高校進学後、芸能事務所の養成所の入所試験に応募したところ合格し、2ヶ月ほどでドラマや舞台の仕事の話を貰えるようになった。しかし、通っていた高校の規則で在学中の芸能活動は禁止だったことが判明し、芸能活動を断念し程なく退所。この挫折経験が元で本格的に役者の道を志し、高校で友人たちと演劇サークルを立ち上げ、芝居の面白さに嵌っていった。サークルを始めて2年目の時に、顧問の先生に「お前たちみんな受験なんだから芝居やめろ。顧問も辞める」と告げられてしまった。顧問がいないと緒方のいた学校は活動が許可されないのため、すごく困り、皆で「どうしたら芝居ができるだろうか」と真剣に考えていた。緒方たちは芝居がしたく受験もして先生に顧問を続けてもらうために、続けたい人全員が今までのテストの個人平均点を全ての教科で10点上げたら顧問を引き続きしてもらえるよう交渉していた。その時、顧問の先生が「そこまでいうのならやってみろ」と約束してもらえた。芝居をするために勉強しなければならなく皆はすごく勉強していた。その結果、見事に約束を勝ち取り芝居を続けることができたという。2008年のインタビューによると、その先生は、学校で緒方たちのことを「自分のしたいことを行動に表してやった先輩たちがいるぞ」と話すことがあるようだった。その話に影響されて「後輩で同じことを求めてきたヤツがいるぞ」と後でその先生に伺ったりしていたという。「高校卒業したらプロの役者になろう」と考えたが父の反対に遭い、大学に通いながら演劇活動をすることを決める。前述の芸能事務所の養成所のオーディションも内緒で受けていたという。猛反対されていたため、養成所のレッスン料などは緒方自身でしていた。中学時代からはお小遣いをもらっていなかったことから、その頃からアルバイトをしていた。当時の得意科目が理数系だったため、地学と数学で受験できる大学を探した結果、東海大学海洋学部が当てはまったため、受験し合格。しかし入学間際になり同学部のキャンパスが静岡県沼津市にあると知り、急遽現地の学生寮を契約し入学後から暮らし始めた。
Title: 緒方恵美 (Megumi Ogata)
Section: 生い立ち
Subsection: ミュージカル女優から声優の道に

しかし大学生活を送る中で「やっぱり東京で芝居がしたい。ここにいてはダメだ」との思いに駆られ、親に無断で大学を中退。実家に戻るも父親に叱咤され家を追い出されたため、アルバイトで貯めていた資金で世田谷区南烏山（千歳烏山駅辺り）のアパートに下宿し、困窮生活を送った。その後窮状を見かねた祖母が間に入ったことで、両親から「オペラを学ぶのならいい」との許可を得て、東京声専音楽学校（後の昭和音楽芸術学院）に通うことが決まった。しかしここでも緒方は親に内密で、オペラではなく新設されたミュージカル科に願書を提出。入学後は南烏山のアパートを引っ越した後、アルバイトを掛け持ちしながらミュージカル女優を目指した。声優デビュー直後はレギュラー番組が1、2本だったため、空き日を演技や発声などのトレーニングに活用できた。しかし約半年後、声優専門雑誌が次々と創刊され、第3次声優ブームが起きたことで緒方を取り巻く状況が一変する。この頃を境に月10本以上のレギュラーの仕事を抱えるようになった。
Title: 緒方恵美 (Megumi Ogata)
Section: 生い立ち
Subsection: 青二塾入塾以降の私生活

青二塾に通い始めた頃、心臓を患う父の容態が悪化し、当時の恋人にそのことを話したところ、「お父さんのためにも近い内に結婚しよう」とプロポーズを受け、急遽結婚が決まった。緒方の花嫁姿を見た父は、「唯一の親孝行をしてくれた」と喜び、後日他界した。その後、主婦業の傍ら青二塾へ通ったが、卒業後はオーディションや仕事上の予定が増えたことで家庭に割く時間が削られるようになった。やがて『幽☆遊☆白書』のオーディションで初めて役を得るも、そのことで今後の声優活動がより多忙になると分かり、夫と話し合い半年後に離婚した。離婚後は、実家にほど近い文京区根津のアパートで一人暮らしを始めた。1998年に事務所を退所してフリーになり、豊島区の椎名町駅付近に2DKのマンションと個人事務所を借り再出発するも心労が重なり、2000年に休業。しかし程なくして実家が多額の借金を抱えていることを知り実家を支援するため、自身のマンションと個人事務所を解約し、休業を切り上げて声優活動を再開せざるを得なくなった。実家の借金やビルなどの問題は、（2022年の）数年前に片が付いたとのこと。
Title: 緒方恵美 (Megumi Ogata)
Section: 特色

少年役が多く、声優業界で初めて高校生以上の男子に声を当てた女性声優でもある。緒方自身の引き出しが全然足らないことから、2008年時点でも勉強して、引き出しを広げる努力をし続けているという。演技の中の空気感のような何もないものを自分の声や体だけで表現しなければならない時に、経験から生まれる地に足のついた想像力があるのとないのではリアリティーが違うことから剣の達人役が来たら道場に通い、馬を手足のように操る女の子の役が来た時は乗馬を習いに行くという。役幅の広さもそのあたりに秘密があるかもしれないという。男性の声からお姫様の声まで何でも演じているが、気持ちがその役にならないとその声はできないという。間や空気感といったそういう部分がないと深い芝居にはならないことからセリフを口にしている時よりセリフを口にしていない時間の方を大事にしているという。
Title: 緒方恵美 (Megumi Ogata)
Section: 特色
Subsection: 『新世紀エヴァンゲリオン』関連

1995年秋頃、庵野秀明から直々に指名を受けて『新世紀エヴァンゲリオン』の碇シンジ役に選ばれる。シンジ役では14歳の少年が抱える内面の揺らぎを繊細に演じ、緒方にとって名実ともに代表作となった。当時、『新世紀エヴァンゲリオン』のオーディションの話が来た時、当初は事務所のほうで断っていたようで、当時の緒方は週に9本のレギュラー作品と3本のラジオ番組を抱えていたため、スケジュール的に厳しかったと語る。しかし『美少女戦士セーラームーン』の打ち上げに参加していたところ、庵野秀明がやってきて「どうしてオーディションを受けてくれないんですか?」、「1次オーディションでは思うような人が見つからなかったので、よかったら受けてもらえませんか」と直接、声をかけてくれた。それがきっかけで碇シンジ役に抜擢されたという。『新世紀エヴァンゲリオン』については「完結後月日が経っても、まだ冷静に観られない」と語っている。『ヱヴァンゲリヲン新劇場版:序』では、（第6の使徒による加粒子ビームにより）高温のL.C.L.で煮られ台本5ページ分にわたって絶叫するシーンを収録した翌日、喉に違和感を覚えて検査したところ、声帯を痛めたのではなく実際に気管が高温になり軽い火傷をした状態になっていた、というエピソードがある。2021年公開の完結作『シン・エヴァンゲリオン劇場版』を踏まえて、その後の心境として以下のように語っている。「連続アニメの放送から25年以上に渡り碇シンジという少年を演じたが、私の声優人生においてもやはり『エヴァ』の存在は大きかった。長年シンジ役を演じる上で、自分の中には“14歳の魂を失ってはいけない”という呪縛のような強い責務があった。でもシリーズが完結したことで“14歳の魂”は私の中でどうやら血肉化してしまい、もはや失われるようなものではなくなったようです。振り返って見れば、『エヴァ』の碇シンジを演じるために声優になったといっても過言ではない。碇シンジを演じたからこそ、ここまで声優を続けて来られたのだと思います」。
Title: 緒方恵美 (Megumi Ogata)
Section: 特色
Subsection: その他の作品のエピソード

『幽☆遊☆白書』の蔵馬役で声優デビューするまで緒方としては舞台をずっとしており、少年役もお金をもらう仕事としてこなしてきたため、わりと簡単に考えていた部分があった。しかし、舞台やミュージカルと違い、台本をくれてから本番までの時間が非常に短く、稽古がないのにも慣れておらず、何より問題だったのは声質だった。『幽☆遊☆白書』のオーディションでは緒方自身の声を聞いて蔵馬役に選んでくれた話で、男性声優の中に混ざるとバランスが悪かったようだった。声優業界的にも第2次性徴期以降の少年の声を女性声優が演じるというケースはほぼなく、初の試みに近い部分があったため、後で「声を聴いたときの違和感も大きかった」と聞いた。音響監督から「もう少し何とかしてきてもらえる？」と言われていたが、無理に作ったような声を出すのも嫌で、声帯の専門家を紹介して、改めて詳しく調べていた。緒方の声帯は日本人女性にしては長いため、「〝体全体の楽器としての機能〟を高めて声帯のすべてを使えるようにすれば、男性並みの声が出せるかもしれない」とのこと、その後はとにかく体を鍛えようと、週に5、6日はジムに通っていた。そのうちにだんだん腰の据わった声が出るようになり、自然と声が低くなっていったという。『幽☆遊☆白書』では、蔵馬役に選んでくれたスタッフから「高校生の男子役を女性声優が演じるのは、初めてじゃないか」と言われた。放映前、女性声優が同役を演じることを知った原作ファンから「どうして蔵馬役が女性なんだ？」との否定的な投書もあった。しかし、放送開始後の同作キャストによる初イベントの頃には、緒方が登壇した途端とんでもない量の黄色い声が上がるようになっていた。『魔法騎士レイアース』の第1章でエメロード姫を演じたことについては、オファーを貰うまでは男役が続いていたため、どうしたらいいのか悩んで必死に演技していたとのことである。「最初にオファーを受けた時、マネージャーが『うちの緒方に姫の役を？』と電話で聞き返し、事務所内がざわついた」「第1話の試写会でエンドロールに緒方の名前が出た瞬間、会場から驚きの声が上がった」などのエピソードを後に本人が明かしている。また、エメロード姫の「助けて……」というセリフに対して、海役の吉田小南美やフェリオ役の山崎たくみから「お前を助けられるヤツはいない!」などと、愛のあるイジりを入れられたこともあった。
Title: 緒方恵美 (Megumi Ogata)
Section: 人物

演劇・ミュージカル時代にはずいぶんトレーニングをしていたが、2008年時点ではトレーニングらしいトレーニングはしておらず、ジムに行くくらいである。一方、これも生活の一部で、特別に何かをやっているという感覚ではないという。ダンスレッスンにもよく参加しており、色々なジャンルのものを楽しんでしている。踊りでプロになろうとかは思わないが、楽しんででき、「自然とトレーニングになっているのではないか」と語る。レッスンや練習の中での「つらいな」、「逃げたいな」と思う部分を乗り越えていたものはよくわからず、苦労をしないできたというわけでもなかった。2008年時点でも「仕事を辞めたい」と思うことはあり、「自分は役者に向いてないな」と思うことはあるという。それを乗り越えさせてくれた分岐点は「役者になりたい」と思っていたことから、「今にいたるまでの間に数限りなくあった」といい、当初の分岐点は「役者でメシを食えるようになりたい」と思ったことだという。「多分、辛いことは山のようにあった」と語るが、「役者になりたい」という思いのほうがはるかに強かったため、自然に乗り越えてきたのではないかと語る。食事は、一人暮らしだと野菜を取らなくなってしまいがちのため、毎週自宅に無農薬野菜を宅配してもらうなどして気を遣っている。外食をするにしても、ジャンルにこだわったりはしないが、何の素材を食べるかは慎重になるため、コストパフォーマンスにより、食べる相手により、「その中でどういうところだったら満足感が得られるか」ということを考えているという。緒方にとって演技の基本は、「普段の私についている“仮面”や“鎧”を捨てていくというもの。感情を演じるためには、それまでの年齢や経験で身についた仮面や鎧を自在に捨てられるかどうかが大切」と語っている。幕末の医師・蘭学者であった緒方洪庵の分家の子孫にあたる。過去には祖先に倣い医師を目指すよう家族に勧められていたという。連続ドラマは欠かさず視聴している程で、視聴する番組数は1クール（3か月）辺り10作品以上にも上るという。2013年6月13日ブログ更新にて、「わんおふ -one off-」作品をきっかけに『大型自動二輪免許、取得致しました!!』とブログに記載する。その後に、バイクで竹原（広島県）まで行って来たよと紹介する。
Title: 緒方恵美 (Megumi Ogata)
Section: 音楽活動

前述の通り、早くからアマチュアとして音楽活動を行っており、弾き語りのバイトでは自作の曲も披露していた。実家がクラシック一家で、歌といえばオペラ歌手と考えていたことから、「音楽でプロになろうとは思わなかった」が、声優として売れたことから、本格的にプロとしての活動を開始。当初は声優として、声優ファンを意識し、アニメ作品のキャラクターソングの延長上として歌っており、作曲よりも歌に専念すべきと考えていた。しかし、2000年のランティス移籍後、社長の井上俊次の勧めで、作詞・作曲も自ら手がけるシンガーソングライターとしての本格的な音楽活動に移行する。移籍後、しばらくはまだポップス寄りの曲を作っていたが、井上のバックアップが転機となり、次第にロック志向、バンド志向の強い活動を行うようになる。2000年代にはバンに乗ってバンドで回るような活動も行っていたが、のちに「もっと自由にやっていいんだ」と考えるようになった。2012年1月25日リリースの『Rebuild』は、「デビューアルバムのような気持ちだった」と述べている。現在では、一部の作曲とほぼ全ての作詞を手掛け、国内外で精力的なライブを行っている。2016年10月27日、「脱法ロック」でニコニコ動画デビュー。即日28万再生を超え、カテゴリ別デイリー1位、同時にニコニコ動画総合デイリー1位に。2017年1月25日リリースのオリジナルアルバム『real/dummy』では、人間が装着するタイプのダミーヘッドマイクである、リアルダミーヘッドマイクの開発に携わっている佐藤純之介の協力のもと、緒方自身がリアルダミーヘッドマイクを装着して一発録りを行う（日本では初）など、実験的な曲作りを行っている。
Title: 緒方恵美 (Megumi Ogata)
Section: 音楽活動
Subsection: 声優デビュー25周年企画

第1弾、バースデーライブ「BIRTHDAY LIVE 2017 オレフェス!!!!!!〜外の人大集合〜」（2017年6月6日開催）第2弾、クラウドファンディング「国内&海外にCDを届けたい。〜出演アニソンカバーアルバム『アニメグ。25th』」。アメリカでは、クラウドファンディングの（miraimode）を活用する。海外はTokyo Otaku Mode Shopから10月頃一般販売予定。第3弾、ARMs、2年ぶり活動再開。ARMs PRESENTS「愛すべき娘たち」を2017年9月2日、3日で両日2回まわしにて開催。第4弾、アルバム「アニメグ。 25th」にて国内ライブツアー。第5弾、セルフカバー・ベストアルバム「EARLY OGATA BEST」2018年5月30日発売。特番『文化放送モバイルplus presents生放送!緒方恵美の銀河にほえろ!2018-なまー』（6月20日、文化放送超!A&G＋）
Title: 緒方恵美 (Megumi Ogata)
Section: 出演

太字はメインキャラクター。