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Title: クリスタベル・パンクハースト (Christabel Pankhurst)
Section: 活動
Subsection: 帰国と叙勲

1930年に娘ベティを養子に迎えた彼女はイギリスに戻り、1930年代に英国に戻り、再臨の福音を説きながら保守党の政治家候補や思想を支持した。再臨に関する著書はベストセラーとなり、再臨の講演を行えば約1万人収容のロイヤル・アルバート・ホールが何度も満員になったという。1936年の新年の叙勲において、クリスタベルは大英帝国勲章（Dame Commander of the British Empire, DBE）を授与された。第二次世界大戦が始まると彼女は再び米国へ出発し、1958年の死までカリフォルニア州ロサンゼルスに住んだ。戦中、彼女は政治や女性問題などにも積極的に発言した。戦後、テレビ放送が開始されると、パンクハーストはカリフォルニアの公共放送のパネリストとして頻繁に登場するようになった。
Title: クリスタベル・パンクハースト (Christabel Pankhurst)
Section: 死と追贈

1958年2月13日、サンタモニカの居間で背もたれのまっすぐな椅子に正座して死んでいるのを家政婦が発見した。死因は不明、77歳だった。カリフォルニア州サンタモニカのウッドローン記念墓地に埋葬された。ヴィクトリア・タワー・ガーデンにあるエメリン・アンド・クリスタベル・パンクハースト記念館には、1959年にクリスタベルの横顔胸像が追加され、キルミュア子爵によって同年7月13日に除幕された。2018年にロンドンのパーラメント・スクエアに設置されたミリセント・フォーセット像の台座には、クリスタベルの名前と肖像（および他の58人の女性参政権支持者の名前）が刻まれている。2006年、イングリッシュ・ヘリテッジによって、クリスタベルと母エメリンのための青いプレートが、彼女たちが住んでいた50, Clarendon Road, Notting Hill, London W11 3ADに設置された。2018年10月19日には、マーチモント協会によって、8, Russell Square, London WC1B 5BEにも青いプレートが設置された。
Title: フランク・ナイト (Frank Knight)
Section: abstract

フランク・ハインマン・ナイト（Frank Hyneman Knight、1885年11月7日 - 1972年4月15日）は、20世紀前半に活躍したアメリカの経済学者。ジェイコブ・ヴァイナーとともにシカゴ学派の基礎とされる第一世代である。1950年アメリカ経済学会会長。
Title: フランク・ナイト (Frank Knight)
Section: 略歴

ミシガン大学、テネシー大学を経て、コーネル大学で学位を取得。コーネル大学講師、シカゴ大学講師、アイオワ大学助教授を経て、1928年にシカゴ大学教授に就任。1950年にアメリカ経済学会会長となった。
Title: フランク・ナイト (Frank Knight)
Section: 立場

ナイトはアルフレッド・マーシャルの経済学を継承し、道徳哲学に裏付けられた自由主義と自由企業制度の改革と社会進歩の考えを深化した。このためか、ミルトン・フリードマンやジョージ・スティグラー、ロナルド・コースなどシカゴ学派の第2世代と呼ばれる経済学者を育てたものの、自由競争に全幅の信頼を置くフリードマンらとは違い政府による政策的な介入をある程度は是認する立場を取っている。
Title: フランク・ナイト (Frank Knight)
Section: 業績

ナイトの経済学における最大の業績は、著書『Risk, Uncertainty and Profit（リスク、不確実性、利潤）』である。ナイトは確率によって予測できる「リスク」と、確率的事象ではない「不確実性」とを明確に区別し、「ナイトの不確実性」と呼ばれる概念を構築した。ナイトは、不確定な状況を3つのタイプに分類した。第1のタイプは「先験的確率」である。これは例えば「2つのサイコロを同時に投げるとき、目の和が7になる確率」というように、数学的な組み合わせ理論に基づく確率である。第2のタイプは「統計的確率」である。これは例えば男女別・年齢別の「平均余命」のように、経験データに基づく確率である。第3のタイプは「推定」である。このタイプの最大の特徴は、第1や第2のタイプと異なり、確率形成の基礎となるべき状態の特定と分類が不可能なことである。さらに、推定の基礎となる状況が1回限りで特異であり、大数の法則が成立しない。ナイトは、推定の良き例証として、企業の意思決定を挙げている。企業が直面する不確定状況は、数学的な先験的確率でもなく、経験的な統計的確率でもないため、先験的にも統計的にも確率を与えることができない推定であると主張した。ナイトは、完全競争の下では不確実性を排除することはできないと主張し、その不確実性に対処する経営者への報酬として、利潤を基礎付けた。
Title: フランク・ナイト (Frank Knight)
Section: 人物像

ナイトの授業を受講し、後に同僚となったジョージ・スティグラーは以下のようにナイトを表現した。タバコを吸うときは、爪楊枝を刺してひげを焦がすまで吸いきろうとする。ある時、「今から話す理論が分からない学生は経済学部を辞めろ！」と勢いよく叫んだ。しかし、その10分後、「自分もようやく2年前にこの理論が理解できたんだ」とつぶやく。ナイトの講義を取った学生は、ナイトのあっちへ行ったりこっちへ行ったりの授業を、1年目はノートを取ろうと悪戦苦闘する。2年目以降はそんなことをせずに、1年目の学生が悪戦苦闘しながらノートを取るのを見て笑う。だが、彼は学生からも、学内の教師たちからも尊敬された。「ほかの誰にも見たことが無いほど、真実に対する無条件の奉仕の精神を人々に感じさせた」。」アメリカが広島、長崎に原子爆弾を落としたことは人類の犯した最悪の罪であると糾弾し、また広島の原爆で両親を失った少女を養女としていた。モンペルラン・ソサイエティーの活動などにおけるミルトン・フリードマン、ジョージ・スティグラーの目に余る言動に対し、ナイトは彼らに、ナイトのところで勉強し、論文を書いたと言うことを禁止する、という破門宣言をした。
Title: フランク・ナイト (Frank Knight)
Section: 日本語訳著書

『危険・不確実性および利潤』（奥隅栄喜訳, 文雅堂書店, 1959年及筑摩書房,2021年)『競争の倫理：フランク・ナイト論文選』（高哲男・黒木亮訳, ミネルヴァ書房, 2009年）『フランク・ナイト社会哲学を語る：講義録知性と民主的行動』（黒木亮訳, ミネルヴァ書房, 2012年）
Title: D・L・ヒューリー (D. L. Hughley)
Section: abstract

D・L・ヒューリー（D. L. Hughley、1963年3月6日 - ）は、アメリカ合衆国の俳優、コメディアン。
Title: D・L・ヒューリー (D. L. Hughley)
Section: 出演作品

Hawaii Five-0 シーズン1ビーチ・エンジェルズ!スピリット・ボクシングワタシにキメテ最'狂'絶叫計画Scrubs〜恋のお騒がせ病棟 シーズン2キング・オブ・コメディGO!GO!ガジェット、GO!GO!ガジェット2レッド・バレッツD・L・ヒューリーのあまのじゃく (Netflix)
Title: ジェフリー・パーマー (Geoffrey Palmer (actor))
Section: abstract

ジェフリー・パーマー（Jeffrey Parmer、1985年4月27日 - ）はアメリカ合衆国・フロリダ州出身のプロバスケットボール選手である。ポジションはパワーフォワード。トライフープ岡山に所属している。bjリーグ 2010-11レギュラーシーズンおよびプレイオフMVP受賞者。
Title: ジェフリー・パーマー (Geoffrey Palmer (actor))
Section: 来歴

フロリダ・アトランティック大学卒業後にスペインのC.B.ホスピタレット、ウルグアイのアトレチコ・ビグア、スペインのHNV コンスメタル・ナバラとチームを渡り歩き、2010年10月に浜松・東三河フェニックスに加入。加入1年目から中心選手となり、翌2011年1月のオールスターに出場。また、チームの2010-11シーズンレギュラーシーズン東地区1位通過に貢献し、レギュラーシーズンMVPおよびベストファイブを受賞した。さらにプレイオフも勝ち抜いてbjリーグ制覇も果たし、プレイオフMVPにも選出された。2012-13シーズンまで浜松に所属した後、翌2013-14シーズンに信州ブレイブウォリアーズへ移籍した。2014-15シーズンは滋賀レイクスターズと契約。2016年オフ契約満了。2016-2017シーズンは横浜ビー・コルセアーズと契約。2018-2019シーズンはバンビシャス奈良と契約。2019-20シーズンはB3のトライフープ岡山と契約したことを2019年8月21日に発表した。2020-21シーズンはB2のライジングゼファー福岡と契約
Title: ジョン・トルーデル (John Trudell)
Section: abstract

ジョン・トルーデル（John Trudell、1946年2月15日 - 2015年12月8日）は、アメリカインディアンの民族運動家、作家、詩人、音楽家。
Title: ジョン・トルーデル (John Trudell)
Section: 来歴

1946年2月15日、ネブラスカ州オマハでサンテ・スー族の父クリフォード・トルーデルと、メキシコ人の母の間に生まれた。その後、ネブラスカ州ニオブララのサンテ･スー保留地で育った。母方の祖父は、パンチョ・ビリャと戦いを共にした人物だった。1963年、17歳のときに高校での抑圧的な環境から逃れるために、これを中退して米軍海兵隊に入隊し、ベトナム戦争の遠征に二度従軍した。海軍兵としてカリフォルニア州ロングビーチに駐留中、最初の妻フェリシア・ルー・オルドネスと出あい、結婚。マリ、タラ、ウォボカの三子をもうけているが、のちに離婚した。退役後、カリフォルニア州サンバーナディーノの大学に入り、ラジオ放送について学んだ。6年後に大学を卒業するが、インディアンの彼に就職口は無く、ジョンはインディアンの権利運動に関わるようになった。サンフランシスコでは、合衆国から条約を打ち切られ、保留地を失って絶滅部族とされたインディアンたちが互助組織「インディアン･センター」を設立し、集会所としていた。ここでジョンは、モホーク族の運動家リチャード・オークスと出会った。
Title: ジョン・トルーデル (John Trudell)
Section: 来歴
Subsection: アルカトラズ島占拠

1969年秋に、サンフランシスコの「インディアン・センター」が火災で焼失し、保留地を持たないベイエリアのインディアン達の集会所が無くなってしまった。インディアンたちの主張は白人社会の中で無視され続け、直接的抗議行動によってマスコミにアピールするよりほかはないと考えていたリチャードは、ジョン・トルーデルと、サンフランシスコ湾に浮かぶ放棄された無人の島、「アルカトラズ島」の占拠を計画した。1969年11月9日、ジョン、リチャードをはじめとする76人のインディアンの若者たちは、「全部族インディアン」を名乗り、放棄された無人島のアルカトラズに上陸し、この島を白人によって弾圧されてきたインディアンの伝統文化の復興拠点「インディアン文化センター」とすると宣言した。ジョンは「全部族インディアン」のスポークスマンとなり、この島でFMラジオ局を開設し、「ラジオ・自由のアルカトラズ」としてインディアンを囲む様々な問題やインディアン音楽をテーマにDJを行い、「白人だけに向けた現在のシステムでいいのか」と問いかけた。ジョンはアルカトラズ島占拠期間中、この島に留まり、スポークスマンを務め切った。この「アルカトラズ島占拠」は、当時新進気鋭の「アメリカインディアン運動」（AIM）にも応援要請を行っており、ジョンはAIMのデニス・バンクスらと島で交歓を深めた。
Title: ジョン・トルーデル (John Trudell)
Section: 来歴
Subsection: AIMメンバーとなる

「アルカトラズ島占拠」の間に、ジョンはAIMに参加した。ジョンの雄弁さに敬服していたデニス･バンクスはこれを聞いて、「クライド・ベルコートと二人で大喜びした」と語っている。以後、デニス・バンクス、ラッセル・ミーンズ、クライド・ベルコート、フロイド・ウェスターマンらとともに、AIMの中心的主導メンバーとなる。1970年、11月26日の感謝祭に合わせた「ニューイングランド入植350周年」のイベントで、「プリマスの岩とメイフラワー号2世乗っ取り抗議」などを主催。「白人による侵略開始の象徴」である「プリマスの岩」を、ペンキで真っ赤に塗って見せた。1972年、AIMが決行した「破られた条約のための行進」に参加、その後の「BIA本部ビル占拠抗議」では二日目から参加し、占拠団の一人となった。翌1973年の「ウーンデッド・ニー占拠」にも参加した。1971年、ネバダ州の「ダック湖畔インディアン保留地」でパイユート族・ショーショーニー族のティナ・マニングと出会い、彼女と再婚する。ティナは部族の主権について積極的に関わる運動家だった。1973年から1979年まで6年間、AIMの全国委員長を務めた。1975年、ネバダの保留地の交易所に食券（インディアン条約に基づく支給年金）で食料を買おうとして拒否され、このとき発砲したとして逮捕される。1976年以降、FBIによって逮捕されたレナード・ペルティエに代わってAIMの調整役を務めた。1969年から1979年にかけて、FBIはジョンについて1万7千頁に上る調査書類を作成し、彼が「非常に知的で、したがって、非常に危険である」と結論付けている。
Title: ジョン・トルーデル (John Trudell)
Section: 来歴
Subsection: 家族の死

1979年、逮捕されたAIMメンバーレナード・ペルティエの待遇について、ワシントンD.C.のFBI本部ビルの玄関前階段で、星条旗を燃やしてFBIに抗議を行う。その12時間後、ネバダの保留地の自宅が原因不明の火災を起こし、義母、妊娠中の妻ティナと、1歳、3歳、5歳になるリカルダ・スター、サンシャイン・カルマ、エリ・チェンジング・サンの3人の子供たちが家に閉じ込められた状態で焼死した。妻ティナは、保留地での環境問題や権利問題の尖鋭的運動家だった。この不審火についてBIA（インディアン管理局）は「暖炉の通風口の故障によって出火したものである」と発表した。ジョンが雇った私立探偵は、「暖炉の通風口はふさがれていた」と結論し、「これが出火源とは思えない」と報告した。火災の際の一部の目撃者は、「屋根は焼夷弾のようなもので燃え上がっていた」と証言した。まるでジョンの政治活動への報復によって燃やされたかのようなこの火災は、様々な憶測を呼んだ。ジョンは家族の死はFBIと連邦政府に関連があるとコメントしている。この不審火が発生したのが、ジョンが星条旗をFBI本部ビルの前で燃やした数時間後のことだったからである。家族を失ったジョンは、その悲しみや怒りを込めた『Baby Boom Che』、『Rant and Roll』などの自作の詩の朗読を公衆の場で始めた。
Title: ジョン・トルーデル (John Trudell)
Section: 来歴
Subsection: 詩人、音楽家となる

1982年、ジャクソン・ブラウンやボニー・レイットの支援を受けて、伝統的なインディアンの歌と太鼓演奏をバックにした朗読詩のカセットを発表した。翌1883年には『Tribal Voice』を自主出版した。1986年、コマンチ族・カイオワ族のロック・ギタリストであるジェシ・エド・デイヴィスと出会い、ジョンの詩とジェシのギター演奏を組み合わせたJT / JED名義のアルバム・カセット『aka Graffiti Man』を、自ら設立したThe Peace Companyから発表した。ジョンの詩とインディアンの伝統音楽、ロックとブルースが編み込まれ、ボブ・ディランによって「本年度の最高のアルバム」と絶賛された。ロックンロールと詩を融合させる試みはマーク・シャークとも行われた。1988年、オーストラリアのバンド「ミッドナイト・オイル」とセッションを行い、またピーター・ガブリエルとは1993年の「ウォーマッド」ツアーに参加して詩を提供している。その後は詩人、音楽家として活動を拡げる一方、ナバホ族保留地のウラン採掘による核汚染を始めとするインディアンの国の環境問題に積極的に関わった。一方、AIMメンバーアニー・マエ・アクアッシュ殺害にジョンが関わりがあるとして、カナダバンクーバーの先住民組織「Native Youth Movement」は2005年にジョンの公演のボイコットを決議している。
Title: ジョン・トルーデル (John Trudell)
Section: 来歴
Subsection: 死

2015年12月に末期癌であると公表され、8日に息を引き取った。
Title: ジョン・トルーデル (John Trudell)
Section: ディスコグラフィ

『Tribal Voice』（1983年）『aka Graffiti Man』（1986年）※JT / JED名義。『...But This Isn't El Salvador』（1987年）『Heart Jump Bouquet 』（〃）『Fables and Other Realities 』（1991年）『Child's Voice: Children of the Earth』（1992年）『A.K.A. Graffiti Man』（〃）『Johnny Damas & Me』（1994年）『Blue Indians』 （1999年）『Descendant Now Ancestor』（2001年）『Bone Days』 （2002年） ※アンジェリーナ・ジョリーによるプロデュース 。カセット録音の『aka Graffiti Man』をデジタル再加工したもの。『Madness & The Moremes』 （2007年）
Title: ジョン・トルーデル (John Trudell)
Section: 映像作品

ジョン・トルーデルは俳優としても多数の映像作品に参加している。2005年に制作されたドキュメント映画『Trudell』では、家族全員が焼死した1979年の火災事件について、多くの証言が採録されている。『サンダーハート』（1992年）『Incident at Oglala』（1992年）※プロデュース『沈黙の要塞』（1994年）『Smoke Signals』（1998年）『Trudell』（2005年）他
Title: 穐吉敏子 (Toshiko Akiyoshi)
Section: abstract

龝吉 敏子（あきよし としこ、英: Toshiko Akiyoshi、1929年12月12日 - ）は、ニューヨーク在住の日本人ジャズピアニスト、作曲家、編曲家、ビッグバンドリーダー。娘はミュージシャンのMonday満ちる。
Title: 穐吉敏子 (Toshiko Akiyoshi)
Section: 来歴

満洲（現、中国東北部）遼陽に日本人の両親の元に生まれた。小学1年生のときに3年生が弾く『トルコ行進曲』に魅せられ、小学1年生でピアノを習い始める。後に女学校に通うためと、より良い教師にピアノを習うために大連に移り、大連音楽学校で中国人の楊孝毅にピアノを習う。敗戦後に大分県に引き揚げ、別府の駐留軍キャンプ「つるみダンスホール」でジャズピアニストとして演奏を開始。1948年夏に上京して、1952年コージー・カルテットを結成。1953年に来日したオスカー・ピーターソンの勧めでレコード『トシコ』を録音。1954年7月、伊勢佐木町のクラブ「モカンボ」で、守安祥太郎を中心に行われた伝説的なジャム・セッションに参加。その時の音源は1970年代に発掘・発売される。1956年、26歳で単身渡米して、日本人としては初めてバークリー音楽院（Berklee College of Music、現バークリー音楽大学）で奨学生として学ぶ。1962年、チャールズ・ミンガスのバンドに参加。1963年、最初の夫チャーリー・マリアーノとの間に娘のマンディ満ちるをもうける。1965年離婚。1967年に現在の夫でありフルート、テナーサックス奏者のルー・タバキンと出会い、1969年結婚。1973年にロサンゼルスで秋吉敏子＝ルー・タバキンビッグバンドを結成し、1974年、ジャズと日本古来の和楽を融合した『孤軍』を発表する。1982年にはニューヨークへ戻り、1983年に秋吉敏子ジャズオーケストラ フィーチャリング ルー・タバキンを結成、自らの作編曲で通算30年にわたって活動を続け世界的に名声を馳せた。その評価と人気を示すものとしてアメリカのジャズ専門誌ダウンビートでは秋吉とルーのビッグバンドは批評家投票で1979年から5年連続、読者投票では1978年から5年連続で共に1位を獲得している。グラミー賞では計14度ノミネートされるが未受賞に終わっている。これは歴代8位の記録である。1996年度に主にその著書『ジャズと生きる』で第9回ミュージック・ペンクラブ・ポピュラー部門最優秀賞を受賞。2003年12月29日、ニューヨークのジャズクラブバードランドでの演奏を最後にオーケストラを解散した。2004年6月-7月にはNHK人間講座で講師を担当。2005年1月27日、米国を拠点にピアニスト、ビッグバンドリーダーとしてジャズ発展に寄与した功績が認められ、朝日新聞文化財団の朝日賞（04年度朝日賞）を受賞。東京・日比谷の帝国ホテルで開かれた受賞祝賀パーティーでは、木更津甚句に想を得た「ザ・ヴィレッジ」、「ヒロシマそして終焉（しゅうえん）から」の最終楽章「ホープ」、「鞠と殿さま」の3曲を、ソロで演奏した。2006年12月、キャリアにおいて初となるシングル「HOPE 希望」を発表。現在はソロなどで活動中。
Title: 穐吉敏子 (Toshiko Akiyoshi)
Section: テレビ出演

音遊人（みゅーじん）（テレビ東京）2004.5.7、2004.5.14エバーグリーンミュージック(テレビ東京)SWITCHインタビュー 達人達(NHK Eテレ) (2020年1月11日)「Long Yellow Road〜ジャズ伝説・穐吉敏子の94年〜」（2024年5月12日、NHK BS）
Title: 穐吉敏子 (Toshiko Akiyoshi)
Section: 受賞歴

リバティー賞（1986年）ミュージック・ペンクラブ音楽賞ポピュラー部門最優秀賞（1996年）エイボン アワーズ・トゥ・ウィメン エイボン芸術賞（1997年）紫綬褒章（1997年）第48回横浜文化賞（1999年）大分合同新聞文化賞（1999年）ジャズの殿堂（International Jazz Hall of Fame）入り（1999年）第16回東京都文化賞（2000年）ラトガース大学ジャズ研究所・ニュージャージージャズ協会殿堂入り（2000年）旭日小綬章（2004年）平成16年度国際交流基金賞（2004年）2004年度朝日賞（2005年）NEAジャズ・マスターズ（2006年）日本レコード大賞特別賞（2006年）東久邇宮記念賞（2007年）大分県名誉県民（2008年）NHK放送文化賞（2013年）他多数
Title: 穐吉敏子 (Toshiko Akiyoshi)
Section: 音楽
Subsection: アルバム

=孤軍 - Kogun（1974年）ロング・イエロー・ロード - Long Yellow Road（1975年）花魁譚 - Tales of a Courtesan (Oirantan)（1975年）ロード・タイム - Road Time（1976年）インサイツ - Insights（1976年）マーチ・オブ・ザ・タッドポールズ - March of the Tadpoles（1977年）ニューポート'77 - Live at Newport '77（1977年）ライヴ・アット・ニューポートII - Live at Newport II（1977年）塩銀杏 - Salted Gingko Nuts（1978年）すみ絵 - Sumi-e（1979年）フェアウェル - Farewell（1980年）トシコから愛を込めて - From Toshiko with Love（タヌキの夜遊び - Tanuki's Night Out）（1981年）メモワール - European Memoirs（1982年）
Title: 穐吉敏子 (Toshiko Akiyoshi)
Section: 音楽
Subsection: アルバム

=テン・ガロン・シャッフル - Ten Gallon Shuffle（1984年）ウィッシング・ピース - Wishing Peace（1986年）カーネギー・ホール・コンサート - Carnegie Hall Concert（1992年）砂漠の女 - Desert Lady / Fantasy（1993年）フォー・シーズンズ - Four Seasons of Morita Village（1996年）モノポリー・ゲーム - Monopoly Game（1998年）トリビュート・トゥ・デューク・エリントン - Tribute to Duke Ellington（1999年）ヒロシマ そして終焉から - Hiroshima Rising from the Abyss（2001年）ベスト・オブ・秋吉敏子 - The Best of Toshiko Akiyoshi（2002年）ラストライヴ・イン・ブルーノート東京 - Last Live in Blue Note Tokyo（2004年）
Title: 穐吉敏子 (Toshiko Akiyoshi)
Section: 音楽
Subsection: アルバム

=アメイジング・トシコ・アキヨシ - Amazing Toshiko Akiyoshi（1953年）ザ・トシコ・トリオ - The Toshiko Trio（1956年）メニー・サイズ・オブ・トシコ - The Many Sides of Toshiko（1957年）トリオ＆カルテット - Toshiko her trio her quartet（1957年）トシコ・マリアーノ・クワルテット - Toshiko Mariano Quartet（1960年）ライブ・アット・バードランド - Toshiko Mariano Quartet Live At Birdland（1961年）黄色い長い道 ‐ 秋吉敏子リサイタル - Toshiko Akiyoshi Recital（1961年）トシコ、旧友に会う - Toshiko Meets Her Old Pals（1961年）イースト・アンド・ウェスト - East and West（1963年）魅惑のジャズ - Miwaku No Jazz（1963年）The Country and Western Sound of Jazz Pianos（1963年, 2002年）トシコの子守歌 - Lullabies for You（1965年）トップ・オブ・ザ・ゲイトの秋吉敏子 -Top of the Gate（1968年）ロング・イエロー・ロード - Long Yellow Road（1970年）The Personal Aspect in Jazz - Sumie（1971年）ソロ・ピアノ - Solo Piano（1971年）デディケイションズ - Dedications（1976年）フィネス - Finesse（1978年）ジャスト・ビバップ - Just Be-bop（1980年）1980・秋吉敏子トリオin陸前高田 - Toshiko Akiyoshi Trio, 1980 In Rikuzentakata（1980年）秋吉敏子トリオ - Toshiko Akiyoshi Trio（1983年）四季 - Four Seasons（1990年）リメンバリング・バド - Remembering Bud（1990年）シック・レディ - Chic Lady（1992年）ディグ - Dig（1993年）ナイト・アンド・ドリーム - Night and Dream（1994年）イエス、アイ・ハブ・ノー・フォービート・トゥデイ - Yes, I Have No 4 Beat Today!（1995年）トシコ・プレイズ・トシコ - Toshiko Plays Toshiko（1997年）スケッチ・オブ・ジャパン - Sketches of Japan（1999年）ソロ・ライブ・アット・ケネディ・センター - Solo Live at the Kennedy Center（2000年）ライブ・アット・ブルーノート東京1997 フィーチャリング 日野元彦 - Live at Blue Note Tokyo '97 featuring Motohiko Hino（2001年）ニューヨーク・スケッチブック - New York Sketch Book（2004年）Hope 秋吉敏子 音楽生活60周年記念アルバム - Hope（2006年） - 参加メンバー（p. 秋吉敏子 b. ジョージ・ムラーツ dr. ルイス・ナッシュ）秋吉敏子 渡米50周年 日本公演 - 50th Anniversary Concert in Japan（2006年）Toshiko Akiyoshi and the SWR Big Band - Let Freedom Swing - Let Freedom Swing, Toshiko Akiyoshi and the SWR Big Band（2008年）Vintage: Super Duo Toshiko & Lew - Vintage（2008年）Jazz Conversations - Jazz Conversations (2015年) Monday 満ちる & 秋吉敏子
Title: 穐吉敏子 (Toshiko Akiyoshi)
Section: 音楽
Subsection: アルバム

=ベスト・ゴールド 89/96 - Best Gold '89~'96（1998年）ベスト・シルバー 89/96 - Best Silver '89~'96（1998年）
Title: 穐吉敏子 (Toshiko Akiyoshi)
Section: 音楽
Subsection: アルバム

=The Complete Town Hall Concert (1962)
Title: 穐吉敏子 (Toshiko Akiyoshi)
Section: 音楽
Subsection: アルバム

=My Dear Pianists ～チンさんと６人のピアニスト～ - Yoshio Suzuki: My Dear Pianists（2009年） ケイ赤城 秋吉敏子 小曽根真 イサオササキ 野力奏一 山本剛
Title: 穐吉敏子 (Toshiko Akiyoshi)
Section: 音楽
Subsection: アルバム

=ジャズ・アット・オペラ・ハウス (オムニバス) - Jazz at Opera House（1997年、1982年2月22日録音） ウィントン・マルサリス, ウェイン・ショーター, ハービー・ハンコック, チャーリー・ヘイデン, トニー・ウィリアムス, ボビー・ハッチャーソン, ジャコ・パストリアス, デニー・ザイトリン, 秋吉敏子, ルー・タバキン
Title: 穐吉敏子 (Toshiko Akiyoshi)
Section: 音楽
Subsection: シングル

HOPE 希望（2006年）
Title: 穐吉敏子 (Toshiko Akiyoshi)
Section: 音楽
Subsection: DVDオーディオ

ラストライヴ・イン・ブルーノート東京 - Last Live in Blue Note Tokyo（2004年）
Title: 穐吉敏子 (Toshiko Akiyoshi)
Section: 文献
Subsection: 著書

『ジャズと生きる』岩波新書、1996年ISBN 4004304679『私のジャズ物語―ロング・イエロー・ロードNHK人間講座』日本放送出版協会、2004年ISBN 4141891045『孤軍―秋吉敏子』全音楽譜出版社、2004年ISBN 411880221X
Title: 穐吉敏子 (Toshiko Akiyoshi)
Section: 文献
Subsection: 参考文献

中川ヨウ「"日本人のジャズ"の自覚と追求穐吉敏子」『ジャズに生きた女たち』平凡社〈平凡社新書〉、2008年1月。小川隆夫『証言で綴る日本のジャズ』（駒草出版）2015年 ISBN 978-4-905447-71-9西田浩『秋吉敏子と渡辺貞夫』新潮社〈新潮新書〉、2019年8月。小川隆夫「来日ジャズメン全レコーディング1931-1979 レコードでたどる日本ジャズ発展史』（シンコーミュージック・エンタテインメント）2023年 ISBN 978-4-401-65335-5
Title: 穐吉敏子 (Toshiko Akiyoshi)
Section: エピソード

横浜のクラブ『モカンボ』では、ジャズギタリストとして活動していた植木等と共に演奏していた時期もある。また、ハンプトン・ホーズが進駐軍の将校として来日していた際にもセッションをしたことがある。穐吉がニューヨークへと渡った後、後任のピアニストとしてモカンボに入ったのが桜井センリである。渡米直後に行ったライブで、偶然演奏していたポール・チェンバースのベースを聴き、「アメリカのベーシストは皆こんなにうまいのか」と驚愕した。
Title: ジョン・ノーブル (John Noble)
Section: abstract

ジョン・ノーブル（John Noble, 1948年8月20日 - ）は、オーストラリアの男優、舞台演出家。
Title: ジョン・ノーブル (John Noble)
Section: 略歴

南オーストラリア州ポートピリー出身。舞台演出家として多くの作品を手がけている。映画ではピーター・ジャクソン監督の『ロード・オブ・ザ・リング/王の帰還』でファラミア、ボロミアの父デネソールを演じた。2008年から2013年までJ・J・エイブラムス制作のドラマ『FRINGE / フリンジ』にレギュラー出演していた。
Title: ジョン・ノーブル (John Noble)
Section: 主な出演作品
Subsection: ゲーム

『The Saboteur』(2009) - ビショップ役『L.A.ノワール』(2011) - レーランド・モンロー役
Title: フラン・ウォルシュ (Fran Walsh)
Section: abstract

フラン・ウォルシュ（Fran Walsh, MNZM, 1959年1月10日 - ）はニュージーランド出身の脚本家、映画プロデューサー、作詞家。映画監督のピーター・ジャクソンの内縁の妻。
Title: フラン・ウォルシュ (Fran Walsh)
Section: 人物

ニュージーランドのウェリントン生まれ。ヴィクトリア大学ウェリントンにて英文学を学びながら音楽にも興味を持ち、パンクバンドに参加していた。1981年に同大学を卒業し、テレビの脚本などを書いていた。1987年、ピーター・ジャクソンの低予算映画『バッド・テイスト』に参加したことでジャクソンと知り合い、同年事実上の結婚生活に入った。以来、彼の作品すべてに共同脚本として関わり、プロデュースも手がける一方、ビリー（Billy Jackson）とケイティ（Katie Jackson）の二人の子供をもうけている。2003年、映画『ロード・オブ・ザ・リング/王の帰還』の脚本執筆によりアカデミー脚色賞、その主題歌「イントゥー・ザ・ウエスト」の作詞によりアカデミー歌曲賞を受賞した。
Title: フラン・ウォルシュ (Fran Walsh)
Section: フィルモグラフィ

ミート・ザ・フィーブル 怒りのヒポポタマス Meet the Feebles (1989) 脚本ブレインデッド Braindead (1992) 脚本乙女の祈り Heavenly Creatures (1994) 脚本さまよう魂たち The Frighteners (1996) 脚本ロード・オブ・ザ・リング The Lord of the Rings: The Fellowship of the Ring (2001) 脚本・共同製作ロード・オブ・ザ・リング/二つの塔 The Lord of the Rings: The Two Towers (2002) 脚本・製作ロード・オブ・ザ・リング/王の帰還 The Lord of the Rings: The Return of the King (2003) 脚本・製作キングコング King Kong (2005) 脚本・製作ラブリーボーン The Lovely Bones (2009) 脚本・製作ホビット 思いがけない冒険 The Hobbit: An Unexpected Journey (2012) 脚本・製作ホビット 竜に奪われた王国 The Hobbit: The Desolation of Smaug (2013) 脚本・製作ホビット 決戦のゆくえ The Hobbit: The Battle of the Five Armies (2014) 脚本・製作移動都市/モータル・エンジン Mortal Engines (2018) 脚本・製作
Title: エベネザー・ハワード (Ebenezer Howard)
Section: abstract

エベネーザー・ハワード（Ebenezer Howard, 1850年1月29日 - 1928年5月1日）は、近代都市計画の祖とよばれるイギリスの社会改良家。田園都市論において自然との共生、都市の自律性を提示し、その後の近代都市計画に多くの影響を与えることとなった。その功績はパトリック・ゲデスと並ぶ。
Title: エベネザー・ハワード (Ebenezer Howard)
Section: 田園都市論と実際の建設

重工業が発展するロンドンの、あまりの環境悪化と貧困の拡大を憂いた彼は、アメリカ・シカゴのガーデンシティ構想から刺激を受け、「都市と農村の結婚」を目指して1898年に「明日－真の改革にいたる平和な道 (To-morrow;A Peaceful Path to Real Reform)」を出版。1902年にわずかに改訂され「明日の田園都市 (Garden City of To-morrow)」と題名が改められた。これは人口数万程度の限定された規模の、自律した職住近接型の都市を郊外に建設するものである。住宅は公園や森に囲まれ、農作業などをするスペースもある。豊かな者や貧しい者など、多様な家庭のための賃貸住宅があり、その賃貸は田園都市を運営する土地会社によって行われる。この資金を元手に、住民たち自身が公共施設の整備などをすすめるなど、住民によるコミュニティ形成もめざしたところが重要な点であった。この理論は余りにも夢想的だと批判されたが、彼は現実に1903年ロンドン北郊のレッチワースに田園都市を着工し、住民を募集し、その運営を見事に軌道に乗せて見せた。第一次世界大戦後には二つ目の田園都市、ウェリンを作り、その後ドイツで建築家ヘルマン・ムテジウスやブルーノ・タウトらと接触し、彼らによってワイマール共和国時代のドイツ各地での住宅開発計画が進められた。ハワードは1928年没するが、レッチワースなどの成功はイギリス政府を刺激し、その後政府の手で30以上のニュータウン・コミュニティが建設された。
Title: エベネザー・ハワード (Ebenezer Howard)
Section: 世界への影響

彼の著作及びレッチワースをモデルとした都市計画が、著作出版から10年以内に北米・ヨーロッパ・ロシア・日本など世界各地に出現した。21世紀の今日でもニュータウン建設や郊外住宅建設にあたってはハワードの理論が引用されることが多い。だが、それらの多くは田園都市の美名の下、単なるベッドタウンに終わり、職住近接の自律した都市や、住民によるコミュニティまでを実現しようとした例、実現した例は多くない。
Title: エベネザー・ハワード (Ebenezer Howard)
Section: 三つの磁石

「明日－真の改革にいたる平和な道(To-morrow;A Peaceful Path to Real Reform)」に掲載された、彼の思想を表現した図面である。都市と田園と田園都市の3つの磁石が人々をひきつけようとしている。THE THREE MAGNETSTHE PEOPLEWhere will they go?人々はどこに行くだろうか?
Title: エベネザー・ハワード (Ebenezer Howard)
Section: 三つの磁石
Subsection: Town（都市）

Closing out of nature. Social opportunity.Isolation of crowds. Places of amusement.Distance from work. High money wages.High rents & prices. Chances of employment.Excessive hours. Army of unemployed.Fogs and droughts. Costly drainage.Foul air. Murky sky. Well-lit streets.Slums & gin palaces. Palatial edifices.自然からの隔離。社会的な機会。群衆の中の孤独。歓楽の場所。仕事場からの距離。高い賃金。高い家賃と物価。雇用の機会。超過労働。失業者の大群。霧と旱魃。高い下水。汚い空気。かすんだ空。よく照らされた夜の通り。スラムと酒場。壮大な建築群。
Title: エベネザー・ハワード (Ebenezer Howard)
Section: 三つの磁石
Subsection: Country（田園）

Lack of society. Beauty of nature.Hands out of work. Land lying idle.Trespassers beware. Wood, meadow, forest.Long hours, low wages. Fresh air. Low rents.Lack of drainage. Abundance of water.Lack of amusement. Bright sunshine.No public spirit. Need for reform.Crowded dwellings. Deserted villages.社会の欠如。自然の美しさ。仕事の少なさ。手付かずの土地。通行人は用心が必要。木々、牧草地、森。長時間労働でも低賃金。新鮮な空気と家賃の安さ。下水の欠如。豊富な水。娯楽の欠如。明るい陽光。公共精神の欠如。社会改革の必要。住人の多い住居。孤立した村々。
Title: エベネザー・ハワード (Ebenezer Howard)
Section: 三つの磁石
Subsection: Town-Country（田園都市）

Beauty of nature. Social opportunity.Fields and parks of easy access.Low rents, high wages.Low rates, plenty to do.Low prices, no sweating.Field for enterprise, flow of capital.Pure air and water, good drainage.Bright homes & gardens, no smoke, no slums.Freedom. Co-operation.自然の美。社会的な機会。簡単に野原や公園にたどり着ける。低い家賃、高い賃金。低い税金、やることはたくさんある。低い物価、重労働はない。起業のための場所、資金の豊富さ。澄んだ空気と水、よく整備された下水。明るい家庭と公園、煙やスラムはない。自由。共働。
Title: エベネザー・ハワード (Ebenezer Howard)
Section: 著書

Howard, Ebenezer, To-morrow: A Peaceful Path to Real Reform, London: Swan Sonnenschein & Co., Ltd., 1898.(初版)Howard, Ebenezer, Garden Cities of To-morrow, London: Swan Sonnenschein & Co., Ltd., 1902.（改訂版）『明日の田園都市』（長素連訳、鹿島出版会刊）『［新訳］明日の田園都市』（山形浩生訳、鹿島出版会刊）
Title: ジム・シェリダン (Jim Sheridan)
Section: abstract

ジム・シェリダン（Jim Sheridan、1949年2月6日 - ）はアイルランド・ダブリン出身の映画監督・脚本家である。
Title: ジム・シェリダン (Jim Sheridan)
Section: 略歴

ユニバーシティ・カレッジ・ダブリン卒業。1989年に『マイ・レフトフット』で映画監督デビュー。主演のダニエル・デイ＝ルイスにアカデミー主演男優賞を、ブレンダ・フリッカーにアカデミー助演女優賞をもたらし、自身も処女作にして監督賞、脚色賞にノミネートされ、作品自体も作品賞候補となった。1993年に『父の祈りを』でベルリン国際映画祭金熊賞を受賞。再びアカデミー賞にもノミネートされた。2005年にはラッパーの50セントを主役に迎えた音楽映画『ゲット・リッチ・オア・ダイ・トライン』を監督した。娘のカーステン・シェリダンも『奇跡のシンフォニー』を監督した映画監督。
Title: ジム・シェリダン (Jim Sheridan)
Section: 主な監督作品

マイ・レフトフット My Left Foot  (1989)ザ・フィールド The Field (1990)父の祈りを In the Name of the Father  (1993)ボクサー The Boxer  (1997)イン・アメリカ/三つの小さな願いごと In America  (2002)ゲット・リッチ・オア・ダイ・トライン Get Rich or Die Tryin' (2005)マイ・ブラザー Brothers (2009)ドリームハウス Dream House (2011)ローズの秘密の頁 The Secret Scripture (2016)
Title: アルド・レイ (Aldo Ray)
Section: abstract

アルド・レイ（Aldo Ray、1926年9月25日 - 1991年3月27日）は、アメリカ・ペンシルベニア州出身の俳優。マッチョな体格を活かし、1950年代から1960年代にかけて戦争映画やアクション映画で活躍した。
Title: アルド・レイ (Aldo Ray)
Section: 来歴

1926年にペンシルベニア州ペン・アーガイルのイタリア系の家庭に生まれる。1944年にアメリカ海軍に入隊、1946年までフロッグマンとして働く。除隊後はカリフォルニア大学バークレー校に入学するがすぐに中退。妻子と共にカリフォルニア州クロケットに移り、警官（Township Constable）として働くようになる。兄弟のグイドを映画『Saturday's Hero』のオーディション会場まで車で送った際に、監督デヴィッド・ミラーが声を気に入って採用。演技経験のないまま数本の映画に本名の「アルド・ダレ」で出演し、その後芸名を「アルド・レイ」とする。1960年代前半までは「マッチョでセクシーなタフガイ」として様々な映画の大役に起用されたが、その後は徐々に役が付かなくなる。1978年の映画『Sweet Savage』でポルノ映画の賞であるAFAAアワード最優秀主演男優賞を受賞。1980年代に入っても人気が回復することはなく、頭頸部癌の治療費を捻出するために、低予算映画のどんな役でも受けるようになる。最期の数年はカリフォルニア州クロケットで母親や家族、友人と過ごす。1991年に食道癌で死去。
Title: アルド・レイ (Aldo Ray)
Section: 主な出演作品

Saturday's Hero (1951)俺たちは天使じゃない We're No Angels (1955)やさしい狼犬部隊 Three Stripes in the Sun (1955)裸者と死者 The Naked and the Dead (1958)地上最大の脱出作戦 What Did You Do in the War, Daddy? (1966)現金作戦 Dead Heat on a Merry-Go-Round (1967)グリーン・ベレー The Green Berets (1968)狼は天使の匂い La course du lièvre à travers les champs (1972) ※フランス映画名犬ウォン・トン・トン Won Ton Ton, the Dog Who Saved Hollywood (1976)
Title: アルド・レイ (Aldo Ray)
Section: その他

2009年のクエンティン・タランティーノ監督作品『イングロリアス・バスターズ』の主人公アルド・レイン中尉（ブラッド・ピット）の名前は、アルド・レイと『ローリング・サンダー』（1977年）の主人公チャールズ・レインから来ている。
Title: オスバルド・ゴリホフ (Osvaldo Golijov)
Section: abstract

オスバルド・ゴリホフ（Osvaldo Golijov、1960年12月6日 - ）は、アルゼンチンの作曲家。
Title: オスバルド・ゴリホフ (Osvaldo Golijov)
Section: 略歴

ゴリホフは1920年代にルーマニアとウクライナからアルゼンチンに移住してきた家族の中で、ラプラタにて育った。少年の頃、ゴリホフはイディッシュ語を学んだ。ゴリホフの母親はピアノ教師で、父親は内科医だった。彼はクラシックの室内楽とユダヤの典礼とユダヤの伝統音楽であるクレズマー、アストル・ピアソラの新しいタンゴの喧噪の中で育ったと自分の公式ウェブサイトで語っている。彼はラプラタの音楽院でピアノを学び、ヘラルド・ガンディーニに作曲を学んだ。1983年、ゴリホフはイスラエルに移りエルサレムのラビン音楽院でマーク・コピットマンに学び、その3年後、妻であるシルヴィア・ゴリホフと共にアメリカ合衆国に移った。彼はペンシルベニア大学でPh.Dを取得するまでアメリカの作曲家であるジョージ・クラムに学んだ。この頃、ゴリホフはマッカーサー・フェローやその他の賞を受賞した。またスポレトUSA音楽祭、ロサンゼルス・フィルハーモニー管弦楽団のミュージック・アライブ・シリーズ、他の音楽祭でコンポーザ・イン・レジデンスなどを務めた。また英国の作曲家であるマーク＝アンソニー・タネジと共にシカゴ交響楽団のコンポーザ・イン・レジデンスを務めている。ゴリホフはマサチューセッツ州ウースターのホーリークロス大学の音楽のロヨラ教授（この大学で顕著な功績がある教授に与えられる称号）であり、1991年以来教壇に立っている。また、ボストン音楽院でも教えている。彼は家族と共にマサチューセッツ州ニュートンに住んでいる。
Title: オスバルド・ゴリホフ (Osvaldo Golijov)
Section: ゴリホフの音楽

ゴリホフとソフィア・グバイドゥーリナ、譚盾、ヴォルフガング・リームは、シュトゥットガルト国際バッハ・アカデミーよりヨハン・ゼバスティアン・バッハを記念する受難曲2000プロジェクトのために作曲を委嘱された。ゴリホフが提供したのは『マルコ受難曲 (La Pasion segun San Marcos)』である。彼はまた、クロノス・クァルテットとセント・ローレンス弦楽四重奏団のために作曲とアレンジ作品を提供している。彼は頻繁にベネズエラの指揮者であるマリア・ギナーン（彼女は、2000年のオレゴン・バッハ音楽祭で『オケアナ』、2000年のシュトゥットガルト・ヨーロッパ音楽祭で『マルコ受難曲 (La Pasion segun San Marcos)』の世界初演の指揮を務めた）、クラシックとクレズマーのクラリネット奏者デヴィッド・クラカウアー、アメリカのソプラノ歌手ドーン・アップショウ（彼女は2005年のサンタフェ・オペラ音楽祭と2006年のロンドンのバービカン・センター、2007年のオペラ・ボストンで彼の新しいオペラAinadamar及びこの曲を抜粋したアリアとアンサンブルの世界初演を務めた）と仕事をしている。彼が最初に手がけた映画音楽はサリー・ポッター監督の2000年に製作した『耳に残るは君の歌声』である。より最近ではフランシス・フォード・コッポラ監督の映画『コッポラの胡蝶の夢』、『テトロ 過去を殺した男』の音楽を作曲している。ゴリホフは、2007年のグラミー賞で、『Ainadamar: Fountain Of Tears』によりベスト・オペラ・レコーディング賞、ベスト・クラシック現代音楽作曲賞の2部門を受賞している。
Title: デイヴ・ロウントゥリー (Dave Rowntree)
Section: abstract

デイヴ・ロウントゥリー（David Alexander De Horne Rowntree、1964年5月8日 - ）は、イギリス・コルチェスター生まれのミュージシャン、政治家。イギリスを代表するロックバンド・ブラーのドラマーとして知られる。
Title: デイヴ・ロウントゥリー (Dave Rowntree)
Section: 人物・来歴

ロックバンド・ブラーのドラマーであり、ドラムマシンやパーカッションなどのリズム楽器全般も扱う。グレアム・コクソン不在時のレコーディングの際にはギターも弾き、同じくグレアム不在時のライブでは、バックコーラスも務めた。ドラム・プレイは元々、テクニシャンタイプであったが、近年はパワフルな演奏もするようになった。メンバー中最年長であり、バンド・キャリアの初期にはバンドの会計を担当するなど、メンバーの精神的支柱でもあった。パイロット免許(計器飛行証明)を取得し、自家用ジェット機を操る他、合気道を学ぶ為に来日をするなど多才な趣味の持ち主である。メンバー曰く「ブラーで一番の変わり者」。母はロンドン・オーケストラのヴィオラ奏者、父は元BBCのサウンドエンジニアという音楽一家に育つ。両親はデイヴにバグパイプを与えたがなじめず、本人はドラムに熱中したという。幼少の頃にはグレアムの父親が主催していたジャズ・スクールに何度か通っていた事があり、学生時代にはグレアムと共にコルチェスターでバンド活動をしていたこともある。その後、2年間ほどフランスでバンド活動をしていたが、バスキングと三流クラブでの演奏で生計を立てる日々が続き、故郷のコルチェスターに戻る。学生時代、テムズ・ポリテクニック(後にグリニッジ大学と統合)で計算機科学を学んでいたこともあり、コルチェスター自治区議会のコンピュータ技術者となった。1988年、プログラマとして働きながら、グレアムの紹介でデーモン・アルバーンが学生時代に結成したブラーの前身となるバンド、サーカスに加入。程なく仕事を辞めロンドンに移り、1990年、ブラーのドラマーとしてメジャー・デビューを果たした。2006年にはサイドプロジェクトとしてザ・エルロンスというバンドを結成している。