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Title: アレクサンドル・グラズノフ (Alexander Glazunov)
Section: 略歴
Subsection: 教育者として

1899年にペテルブルク音楽院の教授に就任。二月革命の勃発と、院長リムスキー＝コルサコフの解雇と再雇用を経て、グラズノフが1917年まで院長に就任した。第1次世界大戦の末期においては、音楽院の改組の責任者であった。実のところこれが主な理由となって、長年出国を待ちかねていたのかもしれない。在任中にグラズノフは、弛むことなくカリキュラムを改善し、学生と教職員のために規律を高め、学校の威厳と自治を守った。偉業の一つに、オペラの練習場と学生オーケストラの設立が挙げられる。ショスタコーヴィチは、グラズノフには変わったところや可笑しいところが多々あったが、それでもグラズノフが進んで自分の時間や心の平穏、そして創造力を、音楽院のために犠牲にしたと認めている。グラズノフは実際に一日中音楽院に詰めており、苦学生の暮らし向きに父性的な関心を示した。毎年学期末になると、何百人もの学生を個人的に試問して、その人物像や適正な評価を記した推薦状を無数に作成した。困窮した学生に、同情心から巨額の収入を分け与え、時には政府に掛け合って、学生の置かれた立場を訴えた。1922年にソ連政府は、グラズノフの創作活動を容易にするような、その業績に見合う生活条件を決定した。グラズノフは、すでにげっそりと痩せ細り、当時の多くのソ連国民と同じように困難な生活を過ごしていたにもかかわらず、そんなことより音楽院に焚き木を送り、多くの学生が校内でもっと快適に学習できるようにしてほしいと要望した。すると薪が運び込まれたという。当局者をやり過ごす際のグラズノフは、落ち着き払って動じなかった。革命前に、何人のユダヤ人が入学したかを問われて、グラズノフは「ここではそんな数は数えていない」と答えを返した。ユダヤ人の音楽家は、自分たちがペトログラードに住めるようにグラズノフが当局者に会って許可をもらっていたことを知っていた。グラズノフのおかげで、ヤッシャ・ハイフェッツやナタン・ミルシテイン、ミッシャ・エルマンらは上京して学習することが出来たのである。ショスタコーヴィチは、グラズノフがユダヤ人音楽家に見返りを求めたりはしなかったと述べている。誰にも自分の好きな土地に住む権利があれば、芸術が廃れることも無い筈だと感じていたからである。『ショスタコーヴィチの証言』によるとグラズノフのアルコール依存症は、不幸にして素面では授業が出来ない段階にまで進んでいたかもしれない。ショスタコーヴィチの学生時代には、グラズノフは室内楽しか指導していなかった。グラズノフは、教室で演奏されている音楽を中断しまいと教壇に腰掛けていた。グラズノフは小声で口数少なく、授業が終わる頃には、ぼそぼそと話し、さらに口数が減った。グラズノフが素面だったのかは怪しいにせよ、グラズノフの威信については疑問の余地が無い。グラズノフの名声ゆえに、ペトログラード音楽院は十月革命以降においても、数ある高等教育機関の中で特別の地位を与えられたからである。
Title: アレクサンドル・グラズノフ (Alexander Glazunov)
Section: 略歴
Subsection: 亡命と終焉

グラズノフはボリシェヴィキ体制と、とりわけ教育相ルナチャルスキーと健全な協調関係を築いた。それでもなおグラズノフの保守主義は音楽院内部で非難された。教授陣からより進歩的な学校経営を要請され、学生からは大幅な権利の承認を要求されたのである。グラズノフはこれらの要望を、破壊的で不当であると看做した。音楽院に疲れたグラズノフは、1928年にウィーンで開かれたシューベルトの没後100周年記念行事に出席するのを好機として、国外に出たきり二度とソ連に戻らなかった。グラズノフが最終的に1930年に辞職するまで、マクシミリアン・シテインベルクが不在の院長の代理を務めた。グラズノフはヨーロッパとアメリカ合衆国を巡り、パリに定住した。ロシアを不在にしているのは、（亡命ではなく）「体調不良」のせいだと言い張っていたので、それ以外の理由で国を棄てたラフマニノフやストラヴィンスキーとは違い、ソ連における尊厳を失わずに済んだ。1929年にパリの音楽家によるオーケストラを指揮して、《四季》全曲を電気録音で遺した。同年64歳で、10歳年下のオリガ・ニコライェヴナ・ガヴリロヴァ（1875年 – 1968年）と結婚した。前年にオリガの娘エレーナ・ガヴリロヴァが、グラズノフの《ピアノ協奏曲 第2番 変ロ長調》作品100のパリ初演でピアノを弾いており、後にエレーナはグラズノフの養子となり、エレーナ・グラズノヴァと名乗るようになった。エレーナは1928年に、ピアニストのセルゲイ・タルノフスキーと結婚した。タルノフスキーはパリ時代のグラズノフのマネージャーも務めていた。タルノフスキーと離婚後は、ヘルベルト・ギュンター（1906 – 1978）と再婚して、エレーナ・ギュンター＝グラズノヴァと名乗った。グラズノフが70歳でパリに客死すると、その訃報は多くを驚かせた。長年グラズノフは、今の音楽ではなく過去のものと結び付けられてきたために、多くの人がグラズノフがまだ健在だったと初めて知ったのであった。グラズノフはヌイイ＝シュル＝セーヌに埋葬されたが、1972年にレニングラード(当時)のアレクサンドル・ネフスキー大修道院のチフヴィン墓地に改葬された。この墓地には、五人組やチャイコフスキーも埋葬されている。
Title: アレクサンドル・グラズノフ (Alexander Glazunov)
Section: 記憶力

グラズノフは音楽の分野においては非常な神童として認められており、恩師で友人のリムスキー＝コルサコフの手助けで、ボロディンのいくつかの大作（《交響曲 第3番》や、有名な〈だったん人の踊り〉を含む歌劇《イーゴリ公》）を補筆した。グラズノフは、一度だけピアノで演奏された《イーゴリ公》の序曲を、記憶から蘇らせて再構成した。しかしながらショスタコーヴィチの伝聞によると、酔っ払ったグラズノフが、「再構成」したボロディンの序曲は、実際には自分の曲なのだと洩らしたという。グラズノフは自分で書いた楽曲を、あえて完全にボロディンの手柄だとしたのである。ボロディンの作風を完璧に模倣する能力は、グラズノフの音楽的な創造力の証しである。ボロディンを作者としたところに、グラズノフの人となりの多くが現れているとショスタコーヴィチは感じたという。「一人の人間が他人に代わって優れた楽曲を創り、酔っ払って喋ったのは兎も角、そのことを伏せておくということは、なかなか出来るものでない。普通は正反対のことが起こるものだ。つまり、他人の着想や、丸々1曲さえ盗作して、自分のものとして押し通すといったことだ」。『ショスタコーヴィチの証言』には、グラズノフの記憶力について同様の多くの逸話が載っている。さらに有名な逸話の一つは、セルゲイ・タネーエフが新作の交響曲を携えサンクトペテルブルクを訪れた時のものである。タネーエフの訪問相手は、十代のグラズノフを隣室に隠していた。タネーエフが主人のためにピアノで自作の交響曲を弾いて聞かせると、別の客がタネーエフを祝福した後こう切り出した。「君に才能のある若者を会わせたいのだが。彼も交響曲を作曲しましてね」。そういうとその人物は隣室からグラズノフを連れ出し、主人が「サーシャ、お客様にお前の交響曲を聴かせてお上げ」と話しかける。グラズノフ青年はピアノの前に腰掛けると、タネーエフの交響曲を最初から最後まで演奏した。たった一度聞いただけで、それも閉まった扉越しに、である。グラズノフは、老いても記憶力が衰えなかった。ショスタコーヴィチが伝える別の逸話は、ペテルブルク音楽院の作曲科に入学を志願してきた「永遠の学生」についてである。志願者は自作のピアノ・ソナタを披露した。グラズノフは聴いていた。志願者が弾き終えるとグラズノフは言った。「私が間違っていなければだがね、君は何年か前にも志願したね。そのときは別のソナタだったが、なかなかいい第2主題だった」。グラズノフはピアノの前に腰掛けると、そのときのソナタの大部分を弾いた。「第2主題はもちろん屑みたいなものだったのだが」とショスタコーヴィチは言う。（グラズノフが弾くと）「印象は格段に違った。」
Title: アレクサンドル・グラズノフ (Alexander Glazunov)
Section: 影響力
Subsection: グラズノフとストラヴィンスキー

ストラヴィンスキーは『年代記』の中で、青年時代にグラズノフの完成された音楽形式、対位法の純粋さ、書法の澱みなさと確実さを非常に尊敬していたと認めている。15歳のときストラヴィンスキーはグラズノフの弦楽四重奏曲をピアノ独奏用に編曲している。ストラヴィンスキーの《交響曲 変ホ長調》は、当時流行のグラズノフの交響曲をかなり模倣しており、自作の基本的な修正の際に、同じ調性のグラズノフの《交響曲 第8番》を雛形に用いてもいる。グラズノフに対する敬意は時が経つにつれて変わった。ストラヴィンスキーは『回想録』において、グラズノフは最も性に合わない人間の一人だとして、《交響曲 変ホ長調》の非公開初演の際に経験した不吉な前兆についてこのように述べている。グラズノフは、演奏の後で「とても良い、とても良い」と言いながらストラヴィンスキーのところにやって来た。その後ストラヴィンスキーはこの出来事を思い返して、グラズノフは演奏会の後、通路に立っているストラヴィンスキーのそばを通って、ストラヴィンスキーにこう話し掛けたと畳み掛ける。グラズノフ曰く、「あんな曲にしては、管弦楽法が重苦しかったね」と。ストラヴィンスキーに言わせれば、自分の音楽が選んだモダンな傾向をグラズノフが支持してくれなかったということになる。だがグラズノフばかりがこうした偏見に陥ったわけではない。二人の恩師リムスキー＝コルサコフもまた、音楽院で徐々に進めたアカデミックな手法に馴染むうち、最晩年までに心底から保守化している。グラズノフはリムスキー＝コルサコフとは違って、アカデミズムに厳格に従うことによってロシア音楽が隘路にはまり込む可能性については心配しておらず、それでリムスキー＝コルサコフのように新しい発想や技法を渋々認めるという態度をとりもしなかった。グラズノフがストラヴィンスキーに遠慮がちに（むろん無作法にならずに）接する機会はたまたまあった。但し、他人が居合わせたところでストラヴィンスキー作品をどう講評したかは別問題である。グラズノフは、《花火》の演奏に接して、ドイツ語で「才能はない、不協和音しかない（"Kein Talent, nur Dissonanz"）」と洩らしたと言われている（この時の聴衆の中にセルゲイ・ディアギレフがいて、この曲の表現力に「バレエ・リュス」の未来の座付き作曲家を見出している）。 グラズノフはとどのつまりはストラヴィンスキーを、管弦楽法の大家としてしか認めていなかった。1912年にヴラディーミル・テリャコフスキーに「《ペトルーシュカ》は、あれは音楽じゃないね。でも管弦楽法が見事で凄いんだ」と述べたという。
Title: アレクサンドル・グラズノフ (Alexander Glazunov)
Section: 影響力
Subsection: 新音楽への態度

グラズノフが嫌ったモダンな傾向の作曲家は、ストラヴィンスキーだけではなかった。ショスタコーヴィチは、ドビュッシー以降の新世代の西欧の作曲家を非難する際にグラズノフが「気取った騒音屋」と呼んでいたことに触れている。フランツ・シュレーカーの楽劇《はるかなる響き》がレニングラードで上演された際、グラズノフは作曲家の名前に引っ掛けて、ドイツ語で「怖ろしい音楽だ（"Schrekliche Musik!"）」と言い放ったという。音楽界にはびこる無秩序に、自分が役目を果たしていたのではないかと時々不審になることもあったようだ。あるときドビュッシーの《牧神の午後への前奏曲》の総譜に見入って、「大変趣味の良いオーケストレーションだ…。作曲家の手並みもいい…。リムスキーや私が、まさか現代人の堕落に感化しているということか？」と洩らしたという。しかしながらグラズノフの言い分としては、ある曲が「不協和である」と分かったからといって、聴くのを止めたりはしなかった。むしろ、理解しようとして聴き続けた。グラズノフは、このようにしてワーグナーの音楽を「洞察した」のである。《ワルキューレ》を数回聴いただけでは何も理解できなかったが、十回目にとうとう理解して、大好きになった。「自分が学生時代にグラズノフは、リヒャルト・シュトラウスの《サロメ》に同様に接して、慣れようとし、理解し、研究したのである」とショスタコーヴィチは述懐する。
Title: アレクサンドル・グラズノフ (Alexander Glazunov)
Section: グラズノフとショスタコーヴィチ

ショスタコーヴィチはペトログラード音楽院に13歳で入学し、音楽院で最年少の学生となった。ピアノをレオニード・ニコラーエフに、作曲をマクシミリアン・シテインベルクに師事し、こつこつと骨身を惜しまず精進する学生になった。グラズノフはショスタコーヴィチに、若き日の自分の面影を見出したのかもしれない。シテインベルクの講座へは、ショスタコーヴィチの進歩について注意深く助言し、ショスタコーヴィチに博士号を与える際には、教授職につながるより高い学位を目指すようにショスタコーヴィチに薦めた。実家の経済的な困難から、ショスタコーヴィチはこの機会を利用することが出来なかった。1926年3月12日にニコライ・マルコ指揮レニングラード・フィルハーモニー管弦楽団によって行われた、ショスタコーヴィチの《交響曲 第1番》の初演の手配もグラズノフが行なっている。これは、同じ音楽ホールでグラズノフの《交響曲 第1番》が初演されてから、44年後の出来事であった。交響曲が大旋風を捲き起こし、舞台上に現れた青年作曲家が不恰好にお辞儀すると会場が沸いたというのも、さながらグラズノフの青年時代の再現であった。グラズノフはひとしきりの深酒のために、気づくとボリシェヴィキ政権によって、ウォッカやワインの専売店に出入りすることを御法度とされていた。しかしながらショスタコーヴィチの父親が（厳格に配給されていた）蒸留酒を入手していたことを知る。ショスタコーヴィチにとって、グラズノフの父親への要請を取り次ぐことは気の重い日課であった。第一にその要求は、父親を致命的な危機に陥れかねなかった。見せしめとして誰がボリシェヴィキに銃殺されるのかは、知れたものでなかったからである。第二に、音楽院で優等生でいられたのが賄賂のせいだとは誰にも思われたくなかったのだ。
Title: アレクサンドル・グラズノフ (Alexander Glazunov)
Section: ラテン文字による綴り

グラズノフの姓をラテン文字に転写する際、 Glazunov のほかに、 Glasunow とするドイツ語方式、 Glazounov とするフランス語方式がある。日本ではフランス語式のつづりに引かれたためか「グラズーノフ」とする傾向が見られるが、本来のアクセントの位置は上記の通り別である。
Title: アレクサンドル・グラズノフ (Alexander Glazunov)
Section: 作品

グラズノフの作品は、大まかに言って、ロシア国民楽派を受け継いだ民族主義を基調としつつ、チャイコフスキーの流れを汲むロシア・ロマン主義と融和させた作曲様式が認められる。前者からは色彩的で華麗な管弦楽法や豊かな和声法を、後者からは抒情的な旋律と洗練された優雅な表現を取り入れている。また、後年「ロシアのブラームス」との異名をとったように、年を経るにつれて、対位法的な構想や、綿密な動機労作による構築性、変奏の技法の援用といった特徴が強まった。グラズノフのこんにち最も有名な作品は、バレエ音楽《ライモンダ》と《四季》、それにいくつかの後期の交響曲（例えば《第4番》《第5番》《第6番》）、それから2つの《演奏会用ワルツ》であろう。ヤッシャ・ハイフェッツが贔屓した《ヴァイオリン協奏曲》は、今でも時おり上演・録音されている。最後の作品となった《サクソフォーン協奏曲》（1934年）は、当時の西欧での流行を取り入れる能力が示されている。ただし音列技法、極小形式といった20世紀初期の運動はやり過ごし、世紀の変わり目までに完成させた洗練された手法から後ずさりすることはなかった。グラズノフの音楽的な成長は矛盾に満ちている。（リムスキー＝コルサコフを除いて）アカデミックな手法に心底不満を抱いていた、ほとんど独学の国民楽派の作曲家から、グラズノフ青年は偶像のように祭り上げられた。最初の二つの交響曲は、バラキレフやボロディンによって実践された、国民楽派の技法の集大成のように見える。グラズノフは20代前半までに、アカデミズムと国民楽派との侃々諤々の論争が、もはや無意味なものであることを悟った。作曲はロシアの民族音楽に根差してはいたものの、グラズノフは作曲技法を熟知したお蔭で、洗練され垢抜けた音楽語法で作曲することができるようになった。《交響曲 第3番》を手始めに、グラズノフはチャイコフスキーに似た手法で自作をことさら国際的にしようと試みた（ちなみに《交響曲 第3番》はチャイコフスキーに献呈されている）。だが《交響曲 第3番》は過渡期の作品である。グラズノフはこの作品が大問題を引き起こしたことを認めている。グラズノフの成熟期は《第4番》からである。アントン・ルビンシテインに献呈された《第4番》は、西欧を見据えたロシア人による、かなりコスモポリタンな作品として作曲されたが、それでも音色は紛う方なくロシア的なままである。《第5番》においても国民楽派の伝統と西欧的な作曲技法の統合が図られている。《第7番》を作曲するまでに、音楽院の職責のためにグラズノフの作曲の筆が鈍り始める。おまけに《第8番》以降では、深酒のために、創造力に警鐘が鳴り始めていたのかもしれない。《第9番》は第1楽章のスケッチのみが残り、残りは未完成に終わった。グラズノフの作品は、8つの交響曲とその他多数の管弦楽曲、5つの協奏曲、7つの弦楽四重奏曲、2つのピアノ・ソナタとその他のピアノ曲など、さまざまな器楽曲のほか、歌曲がある。3つのバレエ音楽を残したものの、オペラは遺さなかった。バレエ音楽《レ・シルフィード》は、ショパンのピアノ曲の寄せ集めをグラズノフが管弦楽化したものであり、舞踊家ミハイル・フォーキンとの共同制作だった。リャードフがバレエ・リュスのための《火の鳥》を完成できなくなると、お鉢が回ってきたのだが、グラズノフはこれを断り、結局、当時は無名のストラヴィンスキーが《火の鳥》を完成させた。グラズノフは、ラフマニノフと同じく後半生において「時代遅れ」と看做されたが、近年においては、音源の普及のお蔭もあって、その創作力がより徹底して認識されるようになってきた。
Title: アレクサンドル・グラズノフ (Alexander Glazunov)
Section: 作品
Subsection: バレエ音楽

『ライモンダ』作品57（1897年） - 全3幕からなる。このバレエ音楽からは演奏会用組曲も編まれている。『お嬢さん女中、または女の試み（恋愛合戦）』作品61（1898年）『四季』（Времена года）作品67（1899年） - 1幕4場からなる小バレエ音楽。冬に始まり秋に終わる。特定の物語を持たず、自然の情景を表現している。
Title: アレクサンドル・グラズノフ (Alexander Glazunov)
Section: 作品
Subsection: 付随音楽

サロメ 作品90（1908年）ユダヤの王 作品95（1913年）仮面舞踏会 作品102（1913年）
Title: アレクサンドル・グラズノフ (Alexander Glazunov)
Section: 作品
Subsection: 交響曲

8曲の完成された交響曲がある。交響曲第9番は未完に終わった。交響曲第1番ホ長調『スラブ』 作品5（1882年） - 15歳で作曲、16歳で初演。すでにグラズノフの音楽スタイルは確立されている。師であるバラキレフが初演を指揮した。フランツ・リストに注目され、1884年にヴァイマルでも演奏された。1885年と1929年に改訂されている。交響曲第2番嬰ヘ短調 作品16（1886年） - 敬愛していたフランツ・リストへの追悼として書かれた逸品。交響曲第3番ニ長調 作品33（1890年） - チャイコフスキーに献呈された作品。交響曲第4番変ホ長調 作品48（1893年） - ロシア的情緒を全面に押し出した作品。冒頭に現れる憂鬱な旋律が曲全体を支配する。交響曲第5番変ロ長調 作品55（1895年） - 「ワグネリアン」の異称を持つ。堂々とした響きの作品。交響曲第6番ハ短調 作品58（1896年） - グラズノフの代表的な交響曲。第2楽章に変奏曲、第3楽章に間奏曲を配した構成が特徴的である。交響曲第7番ヘ長調『田園』 作品77（1902年） - ベートーヴェンの田園交響曲を意識した作品。交響曲第8番変ホ長調 作品83（1906年）交響曲第9番ニ短調（1910年） - 未完成（第1楽章のスケッチのみ）。後にガヴリイル・ユーディン（Гавриил Юдин）がオーケストレーションを行った。
Title: アレクサンドル・グラズノフ (Alexander Glazunov)
Section: 作品
Subsection: 協奏曲

ヴァイオリン協奏曲 イ短調 作品82（1904年） - 比較的短い曲。ピアノ協奏曲第1番 ヘ短調 作品92（1911年）- レオポルド・ゴドフスキーがピアノパートを改訂しており、彼に献呈された。ピアノ協奏曲第2番 ロ長調 作品100（1917年）- 単一楽章。チェロと管弦楽のための《コンチェルト・バッラータ》ハ長調 作品108（1931年、パブロ・カザルスへの献呈作品）アルト・サクソフォーンと弦楽オーケストラのための協奏曲 変ホ長調（1934年） - 北欧生まれのサクソフォーン奏者シグルト・ラシャーのために作曲。サクソフォーン協奏曲は、作曲当時は珍しかった。亡命中に作曲されたが、ロシア的な情緒は堪能できる。稀にヴィオラ協奏曲としても演奏される。
Title: アレクサンドル・グラズノフ (Alexander Glazunov)
Section: 作品
Subsection: 協奏的作品

チェロと管弦楽のための2つの小品 作品20（1887年 - 1888年）メロディスペインのセレナードチェロと管弦楽のための《吟遊詩人の歌》作品71（1900年） - 小品。
Title: アレクサンドル・グラズノフ (Alexander Glazunov)
Section: 作品
Subsection: 管弦楽曲

悲歌『英雄の思い出に』 作品8（1881年 - 1885年）性格的組曲 作品9（1884年）抒情的な詩 作品12（1884年 － 1887年）交響詩『ステンカ・ラージン』 作品13（1885年） - リストの影響を受けて作られた弱冠20歳の時の作品。明確に交響詩と銘打った管弦楽曲はこの曲のみである。幻想曲『森』 作品19（1881年 - 1887年）婚礼の行列 作品23（1889年）幻想曲『海』 作品28（1889年）交響的絵画『クレムリン』 作品30（1891年）春作品34（1891年）序曲『謝肉祭』 作品45（1892年）勝利の行進曲 作品40（1893年） - 「リパブリック讃歌」として知られるアメリカの民謡を題材にした作品。コロンブスのアメリカ大陸発見400年を記念して催された世界博のために作曲された。組曲『ショピニアーナ』 作品46（1893年） - ショパンの作品を管弦楽のための組曲に編曲した作品。ポロネーズ、ノクターン、マズルカ、タランテラの4楽章からなる。演奏会用ワルツ第1番ニ長調 作品47（1893年）祝典の行列 作品50（1894年）演奏会用ワルツ第2番ヘ長調 作品51（1894年）バレエの情景 作品52（1894年） - 8つの舞曲などから構成された、演奏会用バレエ組曲。幻想曲『暗黒から光明へ』 作品53（1894年）祝典序曲 作品73（1900年）組曲『中世より』作品79（1902年）フィンランド幻想曲 作品88（1909年）祝典の行列 作品91（1910年）「第一次世界大戦の連合国の国歌によるパラフレーズ(「君が代」の主題も含まれる) 作品96叙事詩（1933年 - 1934年）
Title: アレクサンドル・グラズノフ (Alexander Glazunov)
Section: 作品
Subsection: 室内楽曲

弦楽四重奏曲 第1番 ニ長調 作品1（1881年 - 1882年）弦楽四重奏曲 第2番 ヘ長調 作品10（1883年 - 1884年）弦楽四重奏曲 第3番 ト長調「スラヴ」 作品26（1886年 - 1888年）弦楽四重奏曲 第4番 イ短調 作品64（1894年）弦楽四重奏曲 第5番 ニ短調 作品70（1898年）弦楽四重奏曲 第6番 変ロ長調 作品106（1921年）弦楽四重奏曲 第7番 ハ長調 作品107（1930年）サクソフォーン四重奏曲 作品109（1932年） - サクソフォーン協奏曲と同じくパリで作曲された。サクソフォーンのために作曲された最も重要な室内楽曲のひとつ。変奏曲形式で書かれた第2楽章が単独で取り上げられる機会も多い。弦楽五重奏曲 第1番 イ長調 作品39
Title: アレクサンドル・グラズノフ (Alexander Glazunov)
Section: 作品
Subsection: オルガン曲

前奏曲とフーガ ニ長調 作品93（1906年 - 1907年）前奏曲とフーガ ニ短調 作品98（1889年 - 1991年）幻想曲とフーガ 作品110（1935年）
Title: アレクサンドル・グラズノフ (Alexander Glazunov)
Section: 作品
Subsection: ピアノ曲

サーシャの名による組曲 作品23つの練習曲 作品31（1889年 - 1891年）演奏会用大ワルツ 変ホ長調 作品41（1893年）主題と変奏 作品72（1900年）ピアノ・ソナタ第1番 変ロ短調 作品74（1901年）ピアノ・ソナタ第2番 ホ長調 作品75（1901年）
Title: アレクサンドル・グラズノフ (Alexander Glazunov)
Section: 作品
Subsection: 合唱曲

戴冠式カンタータ 作品56プーシキン生誕100周年記念カンタータ 作品65
Title: アレクサンドル・グラズノフ (Alexander Glazunov)
Section: 作品
Subsection: 歌曲

5つの歌 作品4（1882年 - 1885年）2つの歌 作品27（1888年）6つの歌 作品56（1898年）6つの歌 作品60（1898年）
Title: ヨアヒム・パイパー (Joachim Peiper)
Section: abstract

ヨアヒム・パイパー（Joachim Peiper、1915年1月30日 - 1976年7月14日）は、ナチス・ドイツの武装親衛隊隊員。最終階級はSS大佐。「ヨッヘン（Jochen）」の愛称で呼ばれた。
Title: ヨアヒム・パイパー (Joachim Peiper)
Section: 生い立ち

パイパーは、1915年ベルリンの軍人家庭に三人兄弟の三男として生まれた。長兄ハンス＝ハッソーは1931年に自殺を図るが意識不明のまま1942年に死亡した。次兄ホルストもSS士官となり、第3SS装甲師団の偵察大隊長になったが、1941年に同性愛疑惑をかけられて自殺した。陸軍士官でアフリカやトルコでの勤務経験があった父ヴォルデマールの影響から軍隊に憧れていたパイパーは、1934年、19歳で親衛隊特務部隊へ志願。入隊後、選抜されてSS士官学校(SS-Junkerschulen)へ入校し、卒業後はSS少尉に任官された。パイパーは、SSが理想とする模範的なアーリア人種であったため、1938年には、親衛隊長官ハインリヒ・ヒムラーの副官を務めた。
Title: ヨアヒム・パイパー (Joachim Peiper)
Section: 第二次世界大戦

パイパーは1938年にライプシュタンダーテ SS アドルフ・ヒトラー(LSSAH)連隊の第11中隊長となる。同連隊は第二次世界大戦にポーランドに出陣した。1940年、西方電撃戦で一級鉄十字章を受章。1941年、LSSAH 連隊は旅団に拡大。バルカン、ソ連に転戦する。1942年に LSSAH は、師団に格上げされる。1943年にパイパーは親衛隊少佐に昇進、第2SS装甲擲弾兵連隊第3大隊長に任じられる。2月の第三次ハリコフ攻防戦で騎士鉄十字章を受章する。同年7月にはベニート・ムッソリーニ政権の崩壊したイタリアへ行き、北部においてイタリア軍の武装解除、平定を実施。この際にパイパーはあるユダヤ人を助けた。イスラエルに逃れた彼は戦後、パイパーの裁判で弁護をした。9月には指揮下である第14中隊の下士官2名がイタリア兵に連行され、オットー・ディンセ親衛隊中尉（SS-Obersturmführer Otto Dinse）に連れ戻すように命令したが、ボーヴェス村で待ち伏せされ、第3大隊総力で救出に向かう。しかしここでも待ち伏せを受けたパイパーは村に砲撃を行い、ディンセSS中尉と下士官2名を脱出させることができた。この砲撃によって民間人33名が死亡し（ボーヴェスの虐殺）、これが戦後の裁判でパイパーが死刑宣告を受ける第2の理由となる。12月にはSS第1戦車連隊長（ドイツ軍最年少の連隊長）に任じられる。イタリアでの戦功により1944年1月27日に柏葉付騎士鉄十字章を受章し、同時に親衛隊中佐に昇進。6月の連合軍のノルマンディー上陸作戦直後、SS第一装甲師団 LSSAH はカーン戦区に投入され、イギリス軍と激戦を繰り広げる。特に前線突破を目指す連合軍のグッドウッド作戦では112高地で巧みな防衛戦を敢行、80両もの戦車を撃破し、連合軍を敗退させる。その後、ファレーズ・ポケットで包囲されるも脱出に成功し、ドイツ本国で部隊を再編成する。同年12月のアルデンヌ攻勢では、先鋒部隊として米軍陣地を突破することを期待され、特別編成のパイパー戦闘団（SS第1戦車連隊のIV号戦車、V号戦車パンター計約70両、第501SS重戦車大隊第1・第3中隊のVI号戦車ティーガーII20両の他、SS第2装甲擲弾兵連隊第3大隊、SS第1装甲工兵大隊第3中隊、SS第1装甲砲兵連隊第2大隊、空軍第84突撃高射砲大隊から成る戦闘団）を指揮し、アントウェルペン攻略を目指す。この時の戦功により1945年1月11日に柏葉剣付騎士鉄十字章を受章するが、結局パイパーは米軍の頑強な抵抗と燃料不足、友軍との連携不足により米軍に包囲され、重装備を廃棄して撤退する。（作戦行動中にパイパー指揮下の部隊が捕虜のアメリカ兵多数を殺害するマルメディ虐殺事件が起きた。これが戦後の裁判で死刑宣告を受ける第1の理由になる。）1945年に入ると、SS第一装甲師団はオーストリアに迫るソ連軍に反撃すべくハンガリーに送られ、終戦まで同地からオーストリアにかけてソ連軍と戦う。終戦によりザンクト・ペルテンで師団ごとアメリカ軍に降伏し、武装解除を受ける。
Title: ヨアヒム・パイパー (Joachim Peiper)
Section: 戦後

第二次世界大戦後、パイパーはマルメディ虐殺事件への関与の疑いで他の武装親衛隊員と共に裁判にかけられ、絞首刑による死刑が宣告された。しかし彼は銃殺を希望し、それが認められている。マルメディ虐殺事件の被告の多くは死刑から減刑され、懲役刑に服することとなった。パイパーは11年6ヶ月の刑期の多くを独居房で過ごし、1956年12月31日に仮釈放された。パイパーは釈放後、ポルシェやフォルクスワーゲンに勤務したが、いずれも「非ナチ化」で糾弾されて短期間で退職に追い込まれている。後にフランスの国家主義者ゴーティエの支援を受け、偽名でフランス・オート＝ソーヌ県のトラヴェスに家族と隠遁し、そこで翻訳家として生活した。しかし、1976年にフランス共産党活動家の店で小切手を使用したことから身元が露見し、彼を糾弾するチラシが近隣に配布され、7月14日に殺害する予告がなされた。フランス政府から7月14日のパリ祭当日までに出国を命じられた。その前日の7月13日夜、自宅に火炎瓶が投げ込まれパイパーは焼死した。家族は事前にドイツへ避難していたため無事だった。実行犯は特定されなかったものの、フランス共産党活動家の犯行が疑われた。遺体は父母兄弟や妻が葬られているバイエルンの墓地に埋葬された。彼が死亡した家の所有権は、彼の息子のハインリヒにあり、現在も事件当時のまま放置されている。
Title: ヨアヒム・パイパー (Joachim Peiper)
Section: 人物

パイパーは金髪碧眼で長身の体躯、容貌の良さから、理想的な北方ゲルマン人の親衛隊隊員像としてイメージされ、フィギュアに再現され製品化もされている。
Title: ジョン・グローヴァー (John Glover (actor))
Section: abstract

ジョン・グローヴァー（John Glover, 1944年8月7日 - ）は、アメリカ合衆国の俳優。日本では「ジョン・グローバー」と表記される場合もある。
Title: ジョン・グローヴァー (John Glover (actor))
Section: 来歴

1944年、メリーランド州ワイカミコ郡ソールズベリーに生まれる。父親はテレビのセールスマンだった。地元の高校を卒業後、ボルチモア郡タウソンに所在するタウソン大学に進学し、カレッジ在籍中にバージニア州南部の劇場「Barter Theatre」で俳優としてのキャリアを始動させた。その後、ビバリーヒルズの演劇学校で本格的に演技を学び、30年以上続いたソープオペラシリーズ『Search for Tomorrow』に準レギュラーとして出演するようになる。1970年代から映画界にも進出し、テイラー・ハックフォード監督の『ホワイトナイツ/白夜』（1985年）で重要な役柄を演じたことから注目を浴び始めた。さらに、『3人のゴースト』（1988年）でのビル・マーレイ演じる主人公が毛嫌いするテレビマン役や、ジョー・ダンテ監督の『グレムリン2 新・種・誕・生』（1990年）でのダニエル・クランプ会長役、『バットマン & ロビン Mr.フリーズの逆襲』（1997年）でのジェイソン・ウッドルー博士役などでバイプレイヤーとしての評価を高めていく。1990年代からはテレビドラマやテレビ映画を中心に活動を続け、2001年に放送を開始した『ヤング・スーパーマン』でのライオネル・ルーサー役はグローヴァーの当たり役ともなった。テレビアニメシリーズ『バットマン』や『スーパーマン』でのリドラー役を含め、DCコミックスが原作の作品には3本出演している。エミー賞に5度ノミネートされており、1995年に出演した舞台『Love! Valour! Compassion!』ではトニー賞演劇助演男優賞を受賞している。2009年にも舞台『ゴドーを待ちながら』のラッキー役でトニー賞演劇助演男優賞にノミネートされた。2012年にはマイク・ニコルズ演出の『セールスマンの死』ブロードウェイ公演にベン役で参加し、2014年にはウィリアム・シェイクスピアによる喜劇『空騒ぎ』や悲劇『マクベス』に出演するなど、映画やテレビのみならず舞台での活動も目立っている。
Title: ジョン・グローヴァー (John Glover (actor))
Section: 私生活

父親がアルツハイマー病を発症したことがきっかけで、現在はアルツハイマー協会の一員である。ゲイであることを公表しており、1993年から彫刻家のアダム・カーツマンとリレーションシップを続けている。
Title: チャールズ・ポンジ (Charles Ponzi)
Section: abstract

チャールズ・ポンジ（Charles Ponzi, 1882年3月3日 - 1949年1月18日）は、1910年代から1920年代にかけてアメリカ合衆国で活動したビジネスマン、詐欺師。不特定多数に出資を求める詐欺（ネズミ講を含む）の総称であるポンジ・スキームという言葉の由来として名を残す。本名はカルロ・ピエトロ・ジョヴァンニ・グリュエルモ・テバルド・ポンツィ（Carlo Pietro Giovanni Guglielmo Tebaldo Ponzi）。
Title: チャールズ・ポンジ (Charles Ponzi)
Section: 経歴

1882年、イタリア王国・ルーゴに生まれる。1903年11月15日、21歳の時に移民としてアメリカ・ボストンに渡り、ニューヨークのレストランで皿洗いやウエイターをしながら英語を学ぶ。このレストランで釣銭を誤魔化し、逮捕された記録が残されている。1907年、カナダのモントリオールに移り、チャールズ・ビアンキと名を変えて国際銀行の出納係見習いとしての職に就いた。しかし、客のサインを偽造した小切手詐欺を働き再度逮捕されることとなった。三年の刑期を終え、アメリカに戻り移民の集団に紛れ込んだが素性がばれ、不法移民として一年間拘束を受けた。1918年2月、路面電車で出会ったローズ・ニェッコ(Rose Gnecco)と結婚。義父の食料品輸出入の事業を引き継いだが上手くいかず、その後まもなく会社を潰している。その後、1907年に誕生した国際返信切手券の制度について、切手の交換レートと実際の外貨交換レートに差があり、利ざやを得ることができるという触れ込みで、1919年12月にボストンでセキュリティ・エクスチェンジ・カンパニー(SEC)という投資会社を立ち上げた。この時の交換レートによる利ざや獲得の仕組みについて、ポンジの『自伝』には「イタリアの1リラは、切手券では為替レートの20セントではなく5セントになる。イタリアの通信制度では1リラは100チェンテシミ。2000チェンテシミあれば30チェンテシミの国際返信切手券が66枚手に入る。この切手券をボストンにもってくると5セント切手3ドル30セント分が手に入ることになる。つまり230%の利益になる。」と記述されている。これがかの有名な「ポンジ・スキーム」の始まりである。第一次世界大戦とは無縁だったアメリカでは市場経済が急激に成長を見せ、SECにはブルーカラーの労働者、警察官、聖職者など数多くの投資希望者が詰めかけるようになった。ポンジは会社を立ち上げて数か月で350万ドルの現金を集めた。こうして集めた金をポンジは投資することなく、一部投資家たちへの利益返金や遊興費やレキシントンの豪華な邸宅や車の購入費に充てていた。1920年7月24日のボストンポスト紙には「三ヶ月で倍に」というフレーズとともにポンジの儲け話に沸く比較的好意的な投資家たちの声を掲載しており、ポンジが「投資をしていない」という事実に気付いていないようであった。このころ、SECは企業買収によりハノーバー信託銀行を傘下に収めている。1920年、SECに事務用品をレンタルしていたJ・R・ダニエルズは、儲けているはずのSECが何故事務用品がレンタルのままなのか疑念を持ち、司法当局に訴え出た。これを契機にポスト紙ではポンジに対する疑惑が取り沙汰されるようになる。ポンジは余裕を崩さず投資家に対して利息を支払い、返金にも応じていたが、恐れをなした部下によって運転資金が持ち逃げされることとなった。1920年7月27日付のポスト紙には、ことの経緯が発表され、「ポンジ閉店、再開は無理か」との見出しが掲げられた。同年8月2日には国際返信切手券の取引の実態が無いことが暴露され、8月10日には警察に記録と帳簿が差し押さえられる事態となった。続く8月12日、ポンジに対し政府当局は彼と彼の会社が破産したことを正式に通達した。この時点でのポンジの負債は500万ドルから1000万ドルにのぼると推計されたが、国際返信切手券は僅か30ドル分ほどしか購入されていなかった。また、ポンジの言うような業績を達成させるためには、当時の国際返信切手券総発行額の6倍が必要だったとされている。ポンジは郵便制度を利用した詐欺容疑で告発され、詐欺罪により連邦刑務所に収容された。3年4ヶ月後にはマサチューセッツ州の州刑務所に移送され、7年から9年の刑に服した。仮釈放となった後も1934年にフロリダ州で不動産詐欺を働くなどしたためアメリカ市民権を剥奪され、イタリアに強制送還された。その後ブラジルに渡り、1949年1月18日、リオデジャネイロの慈善病院にてその生涯を終えた。1948年にAP通信の記者が晩年のポンジとコンタクトに成功しているが、その時は失明状態だったと言われている。
Title: 邵逸夫 (Run Run Shaw)
Section: abstract

邵逸夫（ランラン・ショウ、シュウ・ヤトフゥ、邵仁楞、日：しょう いっぷ、英語：Shaw Run Run、1907年11月19日 - 2014年1月7日）は、香港の企業家。香港映画の製作会社である邵氏兄弟（ショウ・ブラザーズ・英語：Shaw Brothers）や、香港最大のテレビ局無綫電視（英語：Television Broadcast Limited、TVB）の創立者として知られる。。戦後の香港映画の黄金期とその後のテレビ時代の先導者として、香港のメディア王と呼ばれていた。漢字圏では号の「逸夫」、英語圏では字の「仁楞（レンロン）」が訛った「ランラン（Run Run）」の名で知られていた、
Title: 邵逸夫 (Run Run Shaw)
Section: メディア事業

邵は1907年に清国浙江省寧波市で、上海出身の裕福な実業家の10人兄弟の末っ子として生まれた。学生時代から、長兄の邵酔翁が上海で創立した映画会社“天一影片公司”において、俳優やカメラマンとして参加していた。1926年、三番目の兄の邵仁枚（ラミー・ショウ）とマレー半島に移住し、天一が製作した映画の海外市場を開拓した。1937年、邵酔翁に代わり、二番目の兄の邵邨人が責任者になり、社名を天一から“南洋影片公司”に改名した。やがて日中戦争が勃発し、上海に残っていた南洋影片の製作拠点を香港に移動した。戦争中は香港も占領され、一時的に映画製作本数が減少し、また戦後はアメリカ映画の進出によって次第に経営不振となったため、1957年に邵邨人に代わって邵逸夫が南洋影片改め“邵氏父子公司”（1952年に改称）社長となり、映画製作を始めた。1958年、邵氏父子公司とは別に“邵氏兄弟公司（ショウ・ブラザーズ）”を設立し、本格的に映画製作に力を入れる様になると、香港映画の人気が回復してゆく。1965年には東洋一の巨大スタジオ「邵氏片場（ショウ・スタジオ）」を新界の清水湾半島に建設し、「東洋のハリウッド」と呼ばれる映画王国を築き上げた。1985年までの間に製作した映画の本数は、約1,000本に達した。なかでも、中国の武術からヒントを得たカンフー映画は、その後香港を代表する映画のジャンルに成長し、世界各国の映画界にも影響を与える存在となった。1967年からは、新たにテレビ事業にも参入し、香港発の無線テレビ局として無綫電視（電視広播有限公司（TVB））を設立し、豊富な財力と映画製作で培った製作能力を生かして香港における有力メディアに育て上げた。TVBでは俳優養成所も設立し、そこから多くの有名香港人俳優を輩出した。1976年には、岡田茂東映会長と懇意になって東映と提携を結ぶことになり、人件費が安い香港で動画（アニメ）を制作するための協力を要請した。日本の特撮にも関心を寄せ、日本人の三上陸男や村瀬継蔵をショウ・ブラザーズに招いた。しかし、ショウ・ブラザーズの製作本部長を務めていたレイモンド・チョウ(鄒文懐/Raymond Chow)が1970年にレナード・ホー（何冠昌／Leonald K.C.Ho）やショウ・ブラザースのスターだったジミー・ウォング（王羽）らと共に独立し、新たな映画会社ゴールデン・ハーベスト（嘉禾、嘉禾電影有限公司、Golden Harvest）を創立した。ゴールデン・ハーベストは、ショウ・ブラザーズのオーディションに落ちたブルース・リーを主演に起用した映画が大ヒットを記録し、リーの死後も、マイケル・ホイやジャッキー・チェンなどの人気俳優を得て次々とヒット作を量産してゆくのに対し、1982年に公開された『ブレードランナー』など様々な海外の映画に出資して国際化を試みるもかつての勢いを失ったショウ・ブラザーズは低迷を続け、さらに後発の「シネマシティ」などにも追い上げられ、邵仁枚（ラミー・ショウ）が1985年に死去したのを契機に映画製作を停止し、中国本土への投資に乗り出す。以後邵は、TVBの経営を中心に高齢になるまで活動し、2011年に退任するまでCEOを務め、毎年11月に放送されるTVB開局記念番組にも、必ず顔を見せていた。この間、1977年にはイギリスのエリザベス女王からサーの称号を受け、それからは通称「サー・ランラン・ショウ」と呼ばれる様になった。また1983年の第2回香港電影金像奨では終身成就獎を受賞している。2008年には中華人民共和国民政部から「中華慈善奨終身栄誉賞」を受賞した。2011年にはCEOを退任し、所有していた株式も売却して引退生活に入った。2014年1月7日、老衰によって、かつての邵氏片場、TVBの本拠TVBシティ、2008年に映画製作を再開したショウ・ブラザーズの新たな拠点邵氏影城のいずれにも近い清水湾半島の自宅で死去し、106年の人生に幕を下ろした。映画界だけでなく、中国の習近平国家主席、香港の梁振英行政長官、シンガポールのリー・シェンロン首相も哀悼の意を表した。
Title: 邵逸夫 (Run Run Shaw)
Section: 私生活

1932年に、最初の妻でシンガポール人の黄美珍と結婚し、男女各2児を得た。1987年には妻が85歳で死去したが、1997年、長年のパートナーだったプロデューサーで元歌手の方逸華と再婚した。
Title: 邵逸夫 (Run Run Shaw)
Section: 多くの寄付

慈善家としても知られた邵逸夫は、生前、香港の各団体に寄付を行っていた。慈善活動への寄付額は100億香港ドル（約1300億円）以上と言われている。また香港だけでなく中国本土の教育や科学技術事業の発展に大きく寄与してきた。中国全土の至る所に「逸夫楼」という邵の名前である「逸夫」を冠した建物が建っているという。
Title: ロバート・パットナム (Robert D. Putnam)
Section: abstract

ロバート・パットナム（英: Robert David Putnam、1941年1月9日 - ）は、アメリカの政治学者。ハーバード大学ケネディスクール教授。
Title: ロバート・パットナム (Robert D. Putnam)
Section: 経歴

ニューヨーク州ロチェスターで生まれ、オハイオ州で育つ。スワースモア大学およびオックスフォード大学で学び、1970年、イェール大学より博士号取得。ミシガン大学教授を経て、1979年からハーバード大学で教鞭をとる。2001年から2002年にかけてアメリカ政治学会会長を務めた。2006年、ヨハン・スクデ政治学賞を受賞。アメリカにおける共同体の衰退を論じた Bowling Alone. は大きな反響を巻き起こした。ソーシャル・キャピタルの概念の提唱者でもある。
Title: ロバート・パットナム (Robert D. Putnam)
Section: 著書
Subsection: 単著

The Beliefs of Politicians: Ideology, Conflict, and Democracy in Britain and Italy, (Yale University Press, 1973).The Comparative Study of Political Elites, (Prentice-Hall, 1976).Making Democracy Work: Civic Traditions in Modern Italy, (Princeton University Press, 1993)   河田潤一訳『哲学する民主主義――伝統と改革の市民的構造』（NTT出版, 2001年）Bowling Alone: the Collapse and Revival of American Community, (Simon & Schuster, 2000).  柴内康文訳『孤独なボウリング――米国コミュニティの崩壊と再生』（柏書房, 2006年）Our Kids: The American Dream in Crisis, (Simon & Schuster, 2015).柴内康文訳『われらの子ども――米国における機会格差の拡大』（創元社, 2017年）
Title: ロバート・パットナム (Robert D. Putnam)
Section: 著書
Subsection: 共著

Bureaucrats and Politicians in Western Democracies, with Joel D. Aberbach and Bert A. Rockman, (Harvard University Press, 1981).Hanging Together: the Seven-power Summits, with Nicholas Bayne, (Harvard University Press, 1984).山田進一訳『サミット――「先進国首脳会議」』（TBSブリタニカ, 1986年）Better Together: Restoring the American Community, with Lewis M. Feldstein and Don Cohen, (Simon & Schuster, 2003).The Upswing: How America came together a century ago and how we can do it again, with Shaylyn Romney Garrett, (Simon & Schuster, 2020).  柴内康文訳『上昇（アップスウィング）アメリカは再び〈団結〉できるのか』（創元社, 2023年）
Title: ロバート・パットナム (Robert D. Putnam)
Section: 著書
Subsection: 編著

Democracies in Flux: the Evolution of Social Capital in Contemporary Society, (Oxford University Press, 2002).猪口孝訳『流動化する民主主義――先進8ヵ国におけるソーシャル・キャピタル』（ミネルヴァ書房, 2013年）
Title: ロバート・パットナム (Robert D. Putnam)
Section: 著書
Subsection: 共編著

Disaffected Democracies: What's Troubling the Trilateral Countries?, co-edited with Susan J. Pharr, (Princeton University Press, 2000).Double-edged Diplomacy: International Bargaining and Domestic Politics, co-edited with Peter B. Evans and Harold K. Jacobson, (University of California Press, 1993).
Title: アン・カリー (Ann Curry)
Section: abstract

アン・カリー（Ann Curry、1956年11月19日 - ）は、アメリカ合衆国の女性ジャーナリスト、テレビ番組の司会者、報道写真家である。15年間、アメリカNBCのニュース番組『トゥデイ』の全国版と『NBCニュース』国際ニュースに出演し、1997年3月から2011年6月までアンカー、2011年6月9日から2012年6月28日まで司会者であった。また、2005年から2011年まで時事番組『デイトライン』のアンカーを務めていた。国際女性メディア財団の役員でもある。
Title: アン・カリー (Ann Curry)
Section: 人物

父親がアメリカ人で母親が日本人のハーフ。父親のボブ・カリーはコロラド州プエブロ出身でチェロキー、フランス、ドイツ、スコットランド、アイルランドの流れを汲むアメリカ人である。母親のナガセ・ヒロエは日本人で山形県の米作農家の出身であり、太平洋戦争の終戦後に東京の路面電車の車掌として働いていた際に、進駐軍として駐留していたアメリカ海軍軍人の父親と知り合い、アメリカ軍側は二人の結婚に反対だったが、2年後に日本に行き結婚した。その後、父親の勤務に伴いグアムに居住していた際に生まれたのがカリーである。海軍勤務である父親は転勤が多かった。カリーはカリフォルニア州のサンディエゴやアラメダ、長崎県佐世保市、バージニア州バージニアビーチなどで育った。佐世保では米軍基地内のアーネスト・キング・スクールに通い、オレゴン州アシュランドに引越しアシュランド高等学校を卒業後、1978年オレゴン大学ジャーナリズム学で文学士を取得し卒業した。改宗した母親の影響でカトリック教徒である。大学時代に出会ったソフトウェア会社幹部である夫、ブライアン・ロスとの間に娘、マッケンジーと息子、ウィリアム・ウォーカー・カリー・ロスがあり、現在はニューヨークのグラマシーパーク（Gramercy Park）地区に居住している。日本語は片言程度である。母親は2001年、胆嚢癌により死亡した。
Title: アン・カリー (Ann Curry)
Section: 職歴

1978年、オレゴン州メドフォードで当時NBC(現在CBS)系列のKTVLでインターンとして報道のキャリアを開始し、局で最初の女性ニュース・リポーターとなった。1980年、ポートランドのNBC系列KGWに異動し、リポーターとアンカーとなった。1984年から1990年、ロサンゼルスのKCBS-TVにリポーターとして勤務し、1987年のロサンゼルス地震、1989年のカリフォルニア州サンバーナーディーノでのパイプライン爆発でエミー賞を2度受賞。1990年、NBCニュースに入りシカゴ特派員を経て、1991年から1996年、『NBCニュース・アット・サンライズ』のアンカーとなった。1994年から1997年、『トゥデイ』でマット・ロウアーの代理アンカーとなった。1997年から2011年『トゥデイ』のアンカーとなり、1953年から1975年のフランク・ブレアに次いで二番目に長いアンカー就任となった。2005年5月、『デイトラインNBC』でストーン・フィリップスと共に共同アンカーとなり、2007年にフィリップが去り2011年に『トゥデイ』でメレディス・ヴィエイラの後を継ぐまで主アンカーであった。2005年から2011年、『NBCナイトリーニュース』の代理アンカーでもあった。主な国際時事の報道に携わり、バグダード、スリランカ、コンゴ民主共和国、ルワンダ、アルバニア、ダルフールなどからリポートを行なった。2007年7月7日にはNBCのゴールデン・タイムの放送でコンサート『ライブ・アース』のハイライトを放送した。また、ニューヨーク市長のマイケル・ブルームバーグ、アル・ゴア前副大統領などに特別にインタビューすることができた。2001年11月、アフガニスタン紛争の最中に航空母艦セオドア・ルーズベルトからリポートをし、将官トミー・フランクスに独占インタビューを行なった。2003年初頭にバグダードから、イラク戦争勃発後に航空母艦コンステレーションからリポートを行なった。2004年終盤、スマトラ島沖地震の現場からいち早くリポートを行なった最初のアンカーとも言われている。2007年のダルフール紛争の報道に対して、エミー賞を3度目の受賞。2007年12月17日、チャリティのためにイングランドのミドルスブラ運搬橋からバンジージャンプを行った。その模様は『トゥデイ』で午前8時13分頃生中継された。2011年6月9日、『トゥデイ』でメレディス・ヴィエイラの後を継いで司会者となり、ナタリー・モラレスがカリーの後を継いでアンカーとなった。2011年、ケーブルテレビのPBS Kids Sproutで放送される公共広告に出演した。2011年の東日本大震災で宮城県南三陸町から現地レポートを行った。2012年6月、『トゥデイ』の司会解任に関してNBCと協議するため弁護士のロバート・バーネットを雇ったことが広く報じられた。 2012年6月28日、『トゥデイ』を離れることを感傷的に放送された。『トゥデイ』全国版アンカー、『NBCニュース』国際特派員の肩書きはなくなった。7人で構成される『NBCナイトリーニュース』、『デイトラインNBC』、『ロックフェラー・センター・ウィズ・ブライアン・ウィリアムズ』及び『トゥデイ』のプロデュース業は続き、『ナイトリーニュース』の不定期アンカーとしての出演は続く。
Title: マリオ・ヴァン・ピーブルズ (Mario Van Peebles)
Section: abstract

マリオ・ヴァン・ピーブルズ（Mario Van Peebles, 1957年1月15日 - ）は、アメリカ合衆国の俳優、映画監督。アフリカ系アメリカ人。