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Title: アグネス・ラム (Agnes Lum)
Section: その他

エビの天ぷらが好きで、来日時にはよく銀座に食べに行った。日本での仕事を終えて帰国する際は御徒町の問屋街に寄り、海苔、イカの燻製、煎餅などを仕入れ両親にもっていく。水着のグラビアということで特に構えることはなかった。当時日本では珍しかったビキニも、ハワイでは若い女の子にとって普通の水着という感覚で、ビキニであることについて日本メディアに質問されてとても驚いた。2010年、ドールメーカーのキューティーズより1/4スケールの「アグネス･ラム リアルフィギュア」が発売される。
Title: アグネス・ラム (Agnes Lum)
Section: その他
Subsection: 漫画界に与えた影響

秋本治著『こちら葛飾区亀有公園前派出所』第3巻に収められた「しつこさ一番!!」というエピソードに“日系三世のラム巡査”(アグネス・ラムがモデル)という人物が登場する。『こちら葛飾区亀有公園前派出所』第5巻の巻末にアグネス・ラム本人がコメントを寄せている。秋本は実はアグネスの大ファンで、漫画の中に本筋とは関係なく彼女に関する記述を残している。ただし、1990年以降、恥ずかしいのでそれらの記述は単行本から削除している。高橋留美子著『うる星やつら』のヒロイン「ラム」はアグネス・ラムに由来する。アニメ版『うる星やつら』でラム役を演じた平野文が高橋から聞いた話として証言を残している。
Title: アグネス・ラム (Agnes Lum)
Section: その他
Subsection: 私生活

14歳のとき後の夫テリー・ティーブス（Terry Teves、当時16歳）と出会う。その年のクリスマス、初めて二人だけのデート。引退後の1986年、カウアイ島に移ると同時に結婚。Agnes Tevesとなる。夫は釣り船のガイド。1987年12月、双子の男の子を出産。1992年9月11日、ハリケーンによりテリーのボートは転覆、1人の乗組員と共に行方不明となる。翌日、岸まで泳いで生還。
Title: エイミー・ティーガーデン (Aimeé Teegarden)
Section: abstract

エイミー・ティーガーデン（Aimee Teegarden, 1989年10月10日 - ）は、アメリカ合衆国の女優、モデル。
Title: エイミー・ティーガーデン (Aimeé Teegarden)
Section: 人物

カリフォルニア州ロサンゼルスの郊外にあるダウニーで生まれ育つ。16歳で自主学習を通して高校を卒業する。純粋菜食者(ヴィーガン)。非営利海洋擁護団体オセアナをサポートしている。
Title: エイミー・ティーガーデン (Aimeé Teegarden)
Section: キャリア

オールド・ネイビー、トミー・ヒルフィガー、Alltel、ホリスター、YMI jeansといった各企業のキャンペーンモデルとして活動する。ティーガーデンは、『コールドケース 迷宮事件簿』、『Ned's Declassified School Survival Guide』、ディズニーチャンネル『シークレット・アイドル ハンナ・モンタナ』などを含むいくつかのテレビシリーズに出演をする。2006年、ティーガーデンは、カイル・チャンドラーとコニー・ブリットンが出演するテレビシリーズ『Friday Night Lights』のキャストに参加する。彼女は高校アメリカンフットボールヘッドコーチのエリック・テイラーと高校指導カウンセラーのタミ・テイラーの長女ジュリー・テイラーを演じる。ティーガーデンは、番組が2011年に終了するまでこの役で出演した。2007年8月24日、ティーガーデンは、2007年度ミス・ティーンUSAコンテストの開催中に出場者ケイトリン・アプトンの悪名高い返答につながった質問（「最近の世論調査でアメリカ人の5人に1人が世界地図の上でアメリカ合衆国の位置を示せない。どうしてだと思う？」 ）を提起した 。2008年、彼女はケラン・ラッツとともにロックバンドヒンダーの楽曲「Without You」のミュージックビデオに出演する。2009年にはイーサン・ワードと一緒にパスを横切るウェストビバリーーヒルズ高校の学生ロンダ役としてThe CWのテレビシリーズ『新ビバリーヒルズ青春白書』に3つのエピソードでゲスト出演する。ティーガーデンが告白者だったことが発見され10代の少女として描かれたテレビシリーズ『レジェンド・オブ・ザ・シーカー』に出演。また、ふたつのテレビシリーズである『CSI:マイアミ』ならびに『CSI:科学捜査班』のエピソードにそれぞれ登場する。2010年、ワーナー・プレミアとドルフィン・エンターテイメントのアクションウェブシリーズ『Aim High』に主演アマンダ・マイルとしてジャクソン・ラスボーンとともにキャストされた。シリーズは2011年10月18日にフェイスブック上で初放映され、これまでに作られた最初の「ソーシャル・シリーズ」。2011年、ティーガーデンはスラッシャー映画『スクリーム4: ネクスト・ジェネレーション』に端役で出演する。2011年には、ティーガーデンはノヴァ・プレスコット役でディズニー映画の『Prom』にて成績優秀な女子高校生の役柄を果たす。彼女のキャラクターは、卒業後はジョージタウン大学へと行く高校4年生で、愛、失恋、そして両親からの圧力などに対処しながら、高校のプロムを組み立てようとする。そして彼女は映画の中でダグラス・ブースが演じる学校の不良少年ジェシー・リヒター役と恋に落ちる。2011年5月、テレビシリーズ『Friday Night Lights』でヤングハリウッド賞の年間最優秀テレビ女優に選ばれる。同年6月、彼女は戦争ドラマ映画『Love and Honor』に配役され、また同映画にはリアム・ヘムズワース、テリーサ・パーマーも出演している。また、2011年にはホラー映画『アイ・ソウ・ザ・デビル 〜目撃者〜』にてアビー役で出演。2012年2月にティーガーデンとアナソフィア・ロブは、相手役をダグラス・ブースとして『Life at These Speeds』にて役柄を獲得したことを発表する。同月、 The CWのテレビシリーズ『The Selection』のパイロット版で女性主演のアメリカ歌手としてキャストされる。パイロット版は、秋に放映されなかった。作り直しされたうえでミッドシーズン或いは次のシーズンに向けてピックアップされることが期待される。『The Selection』の新しいパイロット版が収録されるが、結局The CWの判断で見送った。 彼女は、2014年にThe CWのサイエンスフィクションテレビシリーズ『Star-Crossed』で主演する。
Title: ジョゼファ・デ・オビドス (Josefa de Óbidos)
Section: abstract

ジョゼファ・デ・オビドスとして知られるジョゼファ・デ・アヤラ・フィゲイラ（Josefa de Obidos、本名: Josefa de Ayala Figueira 、1630年2月22日(洗礼日) - 1684年7月22日）は17世紀のポルトガルの女性画家である。宗教的な主題の作品や「ボデゴン(厨房画)」と呼ばれるジャンルの静物画も多く描いた。
Title: ジョゼファ・デ・オビドス (Josefa de Óbidos)
Section: 略歴

スペインのセビリアで生まれた。父親はポルトガルの現在のレイリア県のオビドス出身の画家、バルタサール・ゴメス・フィゲイラ(Baltazar Gomes Figueira: 1604-1674)で、セビリアの有名な画家、フランシスコ・エレーラ(Francisco de Herrera el Viejo: 1576-1656)の工房で働いていた。スペイン人の母親、Catalina de Ayala Camachoも画家 Bernabé de Ayalaの親類で、ジョゼファ・デ・オビドスが洗礼を受けた時、フランシスコ・エレーラが名付け親になった。両親がポルトガルに移った後も、フランシスコ・エレーラの工房に残り、絵を学び、14歳になった時、コインブラの修道院で祭壇画を制作する父親のもとに移り、助手として働いた。23歳になった1653年にまでに、家族とオビドスに移り、1653年にコインブラの聖人像を版画で出版して有名になった。修道院や教会で宗教画を描き、1662年にイギリス王チャールズ2世とポルトガル王女、カタリナの結婚式が行われた後、それを祝福するための絵画なども描くなど宮廷の仕事もした。1674年に父親が亡くなるまで父親の工房で働き続け、義理の兄弟となったJosé Pereira da Costaや、弟のfrère Antonio de Ayalaと共作もした。フアン・サンチェス・コターンらによって16世紀後半からスペインで描かれるようになった「ボデゴン(厨房画)」と呼ばれるジャンルの静物画も多く描いた。
Title: ジョージ・シーグマン (George Siegmann)
Section: abstract

ジョージ・シーグマン（George Siegmann, 1882年2月8日 - 1928年6月22日）は、アメリカ合衆国の俳優、映画監督である。クレジットにはジョージ・A・シーグマン（George A. Siegmann）とされることもあった。
Title: ジョージ・シーグマン (George Siegmann)
Section: 人物・来歴

1882年（明治15年）2月8日、アメリカ合衆国のニューヨーク州ニューヨーク市に生まれる。1909年（明治42年）、アメリカン・ミュートスコープ・アンド・バイオグラフ（バイオグラフ・スタジオ）に俳優として入社、D・W・グリフィス監督の短篇映画 Confidence 等に出演して映画俳優としてのキャリアを開始する。1915年（大正4年）には His Lesson を監督して監督業にも進出する。1917年（大正6年）には、ユニヴァーサル・フィルム・マニュファクチュアリング・カンパニー（現在のユニバーサル・ピクチャーズ）の子会社・ブルーバード映画で、カーメル・マイヤーズを主演に『知らぬ妻』を監督し、同作は日本でも公開された。1919年（大正8年）に監督した『戦慄』を最後に監督業を廃業、俳優業に専念した。1927年（昭和2年）、モード・ダービーと結婚する。1928年（昭和3年）6月22日、カリフォルニア州ロサンゼルス市ハリウッドで悪性貧血のために死去した。満46歳没。同州イーストロサンゼルスのカルヴァリー墓地に眠る。
Title: ジョージ・シーグマン (George Siegmann)
Section: おもなフィルモグラフィ

特筆のないものは出演作である。Confidence : 監督D・W・グリフィス、1909年『ヘッセン人傭兵の反乱』 The Hessian Renegades : 監督D・W・グリフィス、1909年A Flash of Light : 監督D・W・グリフィス、1910年The Green-Eyed Devil : 監督ジェームズ・カークウッド、1914年『先史時代』 Brute Force : 監督・主演ロバート・ハロン / メイ・マーシュ、1914年The Lover's Gift : 監督不明、1914年The Angel of Contention : 監督ジョン・B・オブライエン、1914年『恐ろしき一夜』 The Avenging Conscience : 監督D・W・グリフィス、1914年His Lesson : 1915年 - 監督How Hazel Got Even : 1915年 - 監督The Man with a Record : 1915年 - 監督The Victim : 1915年 - 監督A Breath of Summer : 1915年 - 監督『泥地獄』 A Yankee from the West : 1915年 - 監督Hearts and Flowers : 1915年 - 監督Atta Boy's Last Race : 1916年 - 監督『國民の創生』 Birth of A Nation : 監督D・W・グリフィス、1916年『イントレランス』 Intolerance : 監督D・W・グリフィス、1916年The Little Yank : 1917年 - 監督Should She Obey? : 1917年 - 監督Mother Love and the Law : 1917年 - 監督『知らぬ妻』 My Unmarried Wife : 主演カーメル・マイヤーズ、1917年 - 監督『偉大なる愛』 The Great Love : 監督D・W・グリフィス、1918年『鷹の追跡』 The Hawk's Trail : 監督W・S・ヴァン・ダイク、1919年『火の女』（別題『セヴィルの短気者』） The Spitfire of Seville : 1919年 - 監督『女優の罪』（別題『陰の女』） The Woman Under Cover : 1919年 - 監督『戦慄』（別題『恐怖の瞬間』） The Trembling Hour : 1919年 - 監督The Big Punch : 監督ジャック・フォード、1921年『吹雪の道』 Desperate Trails : 監督ジャック・フォード、1921年『三銃士』 The Three Musketeers : 監督フレッド・ニブロ、1921年『オリヴァー・トゥイスト』 Oliver Twist : 監督フランク・ロイド、1922年『情熱の悪鬼』 A Sainted Devil : 監督ジョセフ・ヘナベリー、1924年『東は東西は西』 Never the Twain Shall Meet : 監督モーリス・トゥールヌール、1925年『帝国ホテル』 Hotel Imperial : 監督マウリッツ・スティルレル、1927年The Red Mill : 監督ウィル・グッドリッチ、1927年『猫とカナリヤ』 The Cat and the Canary : 監督パウル・レニ、1927年『アンクル・トムス・ケビン』 Uncle Tom's Cabin : 監督ハリー・A・ポラード、1927年『笑ふ男』 The Man Who Laughs : 監督パウル・レニ、1928年
Title: ジョージ・シーグマン (George Siegmann)
Section: 関連事項

バイオグラフ・スタジオ （en:Biograph Studios）悪性貧血 （en:Pernicious anemia）en:Calvary Cemetery, East Los Angeles
Title: J・P・ダッタ (J. P. Dutta)
Section: abstract

J・P・ダッタ（J. P. Dutta、1949年10月3日 - ）は、インドのボリウッドで活動する映画監督。
Title: J・P・ダッタ (J. P. Dutta)
Section: キャリア

ダッタは自身の映画製作会社J・Pフィルムズで映画を製作している。主な監督作品は愛国心を鼓舞する戦争映画であり、グランド・ホテル形式で製作される。インド軍を題材とした愛国映画の製作が大半のためインド国防省とは良好な関係を構築しており、製作に際しては支援を受けている。1997年に監督した『デザート・フォース』ではナルギス・ダット賞 国民の融和に関する長編映画賞を受賞し、2011年には国家映画賞の長編映画部門審査委員長を務めた。2013年に『Border』の続編を製作することを発表し、サングラム・シン、ナフィーサー・アリーの息子アジート・ソーディーが出演することが発表された。
Title: J・P・ダッタ (J. P. Dutta)
Section: フィルモグラフィ

Sarhad（1976年）未公開Ghulami（1985年）Yateem（1988年）Batwara（1989年）Hathyar（1989年）Kshatriya（1993年）デザート・フォース（1997年）Refugee（2000年）レッド・マウンテン（2003年）Umrao Jaan（2006年）Paltan（2018年）
Title: ピーター・ハイン (Peter Hein)
Section: abstract

ピーター・ハイン（Peter Hein、1973年8月12日 - ）は、インドのボリウッド・南インド映画で活動するアクション振付師、アクション監督。代表作に『Anniyan』『ボス その男シヴァージ』『Ghajini』『マガディーラ 勇者転生』『ロボット』『ラーヴァン』『7aum Arivu』『Kochadaiiyaan』『バーフバリ 伝説誕生』『バーフバリ 王の凱旋』『Pulimurugan』『Madhura Raja』があり、フィルムフェア賞 アクション賞、国家映画賞 アクション監督賞を受賞している。
Title: ピーター・ハイン (Peter Hein)
Section: キャリア

ポンディシェリ連邦直轄領カーライッカールの出身で、幼少期をチェンナイのヴァダパラニで過ごした。タミル人の父親とベトナム人の母親との間に生まれ、父ペルマルはアシスタント・アクション・マスターをしていた。成人後、ピーターはタミル語映画、テルグ語映画、マラヤーラム語映画でアクション・エキストラ及びアシスタント・アクション・マスターとしてキャリアをスタートさせる。彼はアクション監督のカナル・カンナン、ヴィジャヤンの下でアシスタントを務め、ガウタム・ヴァスデーヴ・メーナンの『Minnale』でアクション監督デビューする。同作のアクション指導を評価したクリシュナ・ヴァムシから『Murari』のアクション監督に起用され、これ以降複数のタミル語映画、テルグ語映画でアクション監督、スタント監督を務めるようになった。2005年にラーム・ゴーパール・ヴァルマからオファーを受け『James』のアクション監督を務めた。マニラトナムから『ラーヴァン』のオファーを受けるが、『マガディーラ 勇者転生』のスケジュールと重なっていたため、『Raavan』には限定的な参加に留まった。
Title: ピーター・ハイン (Peter Hein)
Section: 受賞歴

タミル・ナードゥ州映画賞 スタント・コーディネーター賞：『Bose』（2004年）フィルムフェア賞 南インド映画部門アクション監督賞：『Anniyan』（2005年）フィルムフェア賞 アクション賞：『Ghajini』（2009年）エジソン賞：『ロボット』（2010年）タミル・ナードゥ州映画賞 スタント・コーディネーター賞：『Ko』（2011年）南インド国際映画賞アクション振付賞（2011年）ノルウェー・タミル映画祭賞アクション振付賞：『Ko』（2011年）ナンディ賞 アクション指導賞：『バーフバリ 伝説誕生』（2015年）アジアネット映画賞審査員特別賞（2017年）国家映画賞 アクション監督賞：『Pulimurugan』（2016年）
Title: アダム・グリーンバーグ_(撮影監督) (Adam Greenberg (cinematographer))
Section: abstract

アダム・グリーンバーグ（Adam Greenberg, 1939年 - ）は、ポーランド・クラクフ生まれの撮影監督。主にイスラエルとアメリカ合衆国で活動し、アーノルド・シュワルツェネッガー作品を手掛ける。
Title: アダム・グリーンバーグ_(撮影監督) (Adam Greenberg (cinematographer))
Section: 来歴

1991年に『ターミネーター2』でアカデミー撮影賞にノミネートされた。全米撮影監督協会の会員である。出生名はアダム・グリンベルグ（Adam Grinberg）。
Title: アダム・グリーンバーグ_(撮影監督) (Adam Greenberg (cinematographer))
Section: 主なフィルモグラフィ

B'Yerushalaim (1963)Shnei Kuni Leml (1966)Hol Ba'eynayim (1967)Le'at Yoter (1968)Lifnei Maher (1969)42:6 - Ben Gurion  (1970)Hasamba (1971)Metzitzim (1972)娘がいっぱい Abu el Banat (1973)MR.ダイヤモンド Diamonds (1975)地獄のプリズナー Warhead (1977)サンダーボルト救出作戦 Mivtsa Yonatan (1977)グローイング・アップ Eskimo Limon (1978)グローイング・アップ2/ゴーイング・ステディ Yotzim Kavua (1979)最前線物語 The Big Red One (1980)パラダイス Paradise (1982)爆笑!サファリ3000 Safari 3000 (1982)グローイング・アップ/ラスト・バージン The Last American Virgin (1982)ミリタリー・アカデミー/全員欲情!? Sababa (1983)殺人鬼 10 to Midnight (1983)グローイング・アップ4/渚でデート Sapiches (1983)黄昏のブルックリン・ブリッジ Over the Brooklyn Bridge (1984)ジェノサイド・ストーム The Ambassador (1984)ターミネーター The Terminator (1984)マイアミ・ホット・リゾート Private Resort (1985)愛と動乱のワルシャワ War and Love (1985)ワンス・ビトゥン 恋のチューチューバンパイア Once Bitten (1985)アイアン・イーグル Iron Eagle (1986)危険な誘惑 The Ladies Club (1986)ウィズダム/夢のかけら Wisdom (1986)パッコン学園 Jocks (1987)ラ★バンバ La Bamba (1987)ニア・ダーク/月夜の出来事 Near Dark (1987)スリーメン&ベビー Three Men and a Baby (1987)Spellbinder (1988)エイリアン・ネイション Alien Nation (1988)ターナー&フーチ/すてきな相棒 Turner & Hooch (1989)3人の婚約者 Worth Winning (1989)ゴースト/ニューヨークの幻 Ghost (1990)スリーメン&リトルレディ Three Men and a Little Lady (1990)パパがきた! Love Hurts (1991)ターミネーター2 Terminator 2: Judgment Day (1991)天使にラブ・ソングを… Sister Act (1992)トイズ Toys (1992)デーヴ Dave (1993)勇気あるもの Renaissance Man (1994)ノース 小さな旅人 North (1994)ジュニア Junior (1994)トゥルーナイト First Knight (1995)イレイザー Eraser (1996)スフィア Sphere (1998)ラッシュアワー Rush Hour (1998)GO!GO!ガジェット Inspector Gadget (1999)コラテラル・ダメージ Collateral Damage (2002)サンタクロース・リターンズ! クリスマス危機一髪 The Santa Clause 2 (2002)スネーク・フライト Snakes on a Plane (2006)
Title: ジョー・E・タタ (Joe E. Tata)
Section: abstract

ジョー・E・タタ（Joe E. Tata, 1936年9月13日 - 2022年8月24日）は、アメリカ合衆国出身の俳優である。
Title: ジョー・E・タタ (Joe E. Tata)
Section: 人物

アメリカ合衆国ニューヨーク州ニューヨーク出身。2018年にアルツハイマー病と診断され、娘のケリー・タタがクラウドファンディングでサポートを呼びかけていた。活動を通じて集められたお金は、アルツハイマー病協会に寄付されることも併せて発表された。2022年8月4日、アルツハイマー病との長い闘病生活の末、亡くなった。
Title: 佐藤大 (Dai Satō)
Section: abstract

佐藤 大（さとう だい、1969年 - ）は、日本の男性脚本家、音楽家。埼玉県出身。
Title: 佐藤大 (Dai Satō)
Section: 来歴

深夜ラジオのハガキ職人だったころに放送作家への憧れを抱いたのが物書きとしての原点と語る。東放学園に在学していた19歳の時に、特別講師として同校を訪れた秋元康と知り合い、彼が主宰するソールド・アウトと契約。放送作家を経て、沢田研二の「この僕が消える時」で念願だった作詞家としてデビューする。その後も近藤真彦や『ドラゴンボールZ』劇場版主題歌を手掛けるなど、すぐに作詞家として成功。21歳頃にソールド・アウトから離れる。作詞家として得た報酬で海外を遊び回るうちにイギリスでクラブカルチャーと出会い、多大なる刺激を受ける。1992年、クラブ文化とゲーム文化を結びつけたイベント「東京ゲーマーズナイトグルーヴ」（TGNG）をオーガナイズ。マンガ、アニメ、ゲームなどのいわゆるオタク的文化とクラブシーンとの二つのサブカルチャーの架け橋的な活動を行った。イベントを訪れた田尻智（のちに『ポケットモンスター』を開発）との出会いをきっかけに、一時期ゲームフリークに在籍、ゲームソフト『パルスマン』の広告宣伝に携わる。砂原良徳と組んだテクノユニット「ステレオタイプ」では、方法論としてテクノを中心に据えているが、それだけにとらわれない小林亜星、影山ヒロノブなど様々なジャンルのクリエイターとのコラボレーションを目的としていた。『パルスマン』のアレンジアルバムも同ユニット名義でリリースされた。1993年、渡辺健吾（KEN=GO→）と共にテクノレーベル「フロッグマンレコーズ」設立。のちに佐藤が在籍する企画会社「フロッグネーション」は同レーベルから発展する形で設立された。2007年8月をもってフロッグネーションを退任し、脚本制作会社「ストーリーライダーズ」を立ち上げる。1997年、『永久家族』でアニメ脚本家デビュー。その後『カウボーイビバップ』、『攻殻機動隊 STAND ALONE COMPLEX』などの脚本を経て、2005年の『交響詩篇エウレカセブン』にて初めてシリーズ構成を手掛ける。同作はもともとオリジナルのロボットゲームとして企画が立ち上がり、それが膨らみアニメ作品となったが、佐藤はそのゲーム企画の時点からシナリオライターとして関わっていた。2013年のテレビドラマ『ノーコン・キッド 〜ぼくらのゲーム史〜』では原案・シリーズ構成を手掛ける。2023年には田尻が開発した『ポケットモンスター』を原作とした新作テレビアニメでシリーズ構成を担当する。
Title: 佐藤大 (Dai Satō)
Section: その他

2007年11月より、自身がナビゲーターを務めるpodcast番組『FLOOR net podcast 佐藤大のプラマイゼロ』が不定期配信され、彼の価値観を知ることの出来る貴重なメディアとなっている。
Title: 佐藤大 (Dai Satō)
Section: 参加作品
Subsection: アニメーション

1995年マクロスプラス（挿入歌作詞）1997年永久家族（脚本）1998年カウボーイビバップ（舞台設定、脚本）2000年AMON デビルマン黙示録（脚本協力）2002年攻殻機動隊 STAND ALONE COMPLEX（脚本）2003年WOLF'S RAIN（脚本）2004年攻殻機動隊 S.A.C. 2nd GIG（脚本）サムライチャンプルー（脚本）絢爛舞踏祭 ザ・マーズ・デイブレイク（脚本）2005年交響詩篇エウレカセブン（シリーズ構成、脚本）2006年Ergo Proxy（チーフライター、脚本）FREEDOM（シリーズ構成、脚本）2007年地球へ…（脚本）マクロスF（挿入歌作詞）2008年バトルスピリッツ 少年突破バシン（シリーズ構成、脚本）2009年東のエデン（脚本）2010年Halo Legends（脚本）2011年鉄拳 BLOOD VENGEANCE（脚本）ノラゲキ!（脚本）2012年LUPIN the Third -峰不二子という女-（脚本）超速変形ジャイロゼッター（シリーズ構成、脚本）2014年スペース☆ダンディ（脚本）風雲維新ダイ☆ショーグン（シリーズ構成、脚本）怪盗ジョーカー（シリーズ構成、脚本）2015年怪盗ジョーカー シーズン2（シリーズ構成、脚本）超機動街区 KASHIWA-NO-HA（脚本）2016年怪盗ジョーカー シーズン3（シリーズ構成、脚本）パズドラクロス（シリーズ構成、脚本）怪盗ジョーカー シーズン4（シリーズ構成、脚本）2017年ドラえもん（脚本）交響詩篇エウレカセブン ハイエボリューション1（脚本）2018年ANEMONE/交響詩篇エウレカセブン ハイエボリューション（脚本）2020年オルタード・カーボン：リスリーブド（脚本）LISTENERS リスナーズ（ストーリー原案、シリーズ構成、脚本）攻殻機動隊 SAC_2045（脚本）2021年サイダーのように言葉が湧き上がる（脚本）スーパー・クルックス（シリーズ構成）さよなら、ティラノ（脚本）2022年映画ドラえもん のび太の宇宙小戦争 2021（脚本）ユーレイデコ（シリーズ構成、脚本）ぼくらのよあけ（脚本）2023年ポケットモンスター（シリーズ構成、脚本）2024年映画ドラえもん のび太の地球交響楽（脚本協力）
Title: 佐藤大 (Dai Satō)
Section: 参加作品
Subsection: ゲーム

1999年エースコンバット3 エレクトロスフィア（舞台設定、脚本）2004年攻殻機動隊 STAND ALONE COMPLEX（脚本）2005年エウレカセブン TR1:NEW WAVE（シリーズ構成）2006年エウレカセブン NEW VISION（シリーズ構成）2010年スカーレッドライダーゼクス（シリーズ構成）2012年バイオハザード リベレーションズ（脚本）エクストルーパーズ（脚本）2015年バイオハザード リベレーションズ2（脚本）2021年モンスターハンターストーリーズ2 〜破滅の翼〜（脚本）
Title: 佐藤大 (Dai Satō)
Section: 参加作品
Subsection: 漫画

2005年エウレカセブン グラヴィティボーイズ&リフティングガール（シリーズ構成）2006年ライオン丸G（シリーズ構成）2008年柚子ペパーミント（原作）2015年バイオハザード〜ヘヴンリーアイランド〜（脚本）
Title: 佐藤大 (Dai Satō)
Section: 参加作品
Subsection: 小説

2001年カウボーイビバップ コード・メモリー（著）2007年脳Rギュル ふかふかヘッドと少女ギゴク（構成）夢野久作の短篇「人間レコード」の佐藤大による跳訳作品。ISBN 9784094510164。続々・殺戮のジャンゴ害伝 地獄のビッチハイカー（ストーリーライダーズとの共著）2008年脳Rギュル ショートツ心臓とヤネ裏のタマゴ（構成）脳Rギュル ソラと耳にルルとパラソルに囁くカゲ（構成）
Title: 佐藤大 (Dai Satō)
Section: 参加作品
Subsection: 共著

2012年団地団 ～ベランダから見渡す映画論～ ※大山顕・速水健朗との共著
Title: 佐藤大 (Dai Satō)
Section: 参加作品
Subsection: 実写映画

2004年CASSHERN（脚本）2020年＃ハンド全力（脚本）
Title: 佐藤大 (Dai Satō)
Section: 参加作品
Subsection: 出演番組

FLOORnet podcast 佐藤大のプラマイゼロ（2007年 - ）
Title: 佐藤大 (Dai Satō)
Section: 参加作品
Subsection: 連載

FLOORnet 佐藤大のプラマイゼロ（2006年 - ）
Title: 佐藤大 (Dai Satō)
Section: 参加作品
Subsection: 舞台

山田花子芸能生活20周年記念公演『海は青〜seeblue〜』（2008年）
Title: 佐藤大 (Dai Satō)
Section: 参加作品
Subsection: テレビドラマ

ライオン丸G（2006年） 企画協力ノーコン・キッド 〜ぼくらのゲーム史〜（2013年） 原案・脚本闇の伴走者（2015年） 脚本天才てれびくんhello,（2020年） シリーズ構成・世界観設定
Title: スティーヴ・タリー (Steve Talley)
Section: abstract

スティーヴ・タリー（Steve Talley、1981年8月12日 - ）は、アメリカ合衆国の俳優。
Title: スティーヴ・タリー (Steve Talley)
Section: 出演作品

クレイジーワン ぶっ飛び広告代理店プリティ・リトル・ライアーズ シーズン3クリミナル・マインド FBI行動分析課 シーズン6NCIS ～ネイビー犯罪捜査班 シーズン7キャッスル～ミステリー作家は事件がお好き シーズン1アメリカン・パイ in ハレンチ課外授業アメリカン・パイ in ハレンチ・マラソン大会
Title: ジョセフ・ライマン・シルスビー (Joseph Lyman Silsbee)
Section: abstract

ジョセフ・ライマン・シルスビー（Joseph Lyman Silsbee, 1848年 - 1913年）は、19世紀末から20世紀初頭にかけて活躍した、アメリカ合衆国の建築史上重要な建築家。描画力に優れ、多様な様式で建物を設計する才能にも恵まれていた。シルスビーは、その影響下から多くの建築家を輩出し、とりわけ、高名なフランク・ロイド・ライトらプレーリー派(Prairie School)と称された建築家たちに大きな影響を与えたことで知られている。
Title: ジョセフ・ライマン・シルスビー (Joseph Lyman Silsbee)
Section: 生い立ち

1848年に、マサチューセッツ州セーラムで生まれたジョセフ・ライマン・シルスビーは、高名な寄宿学校フィリップス・エクセター・アカデミーと、ハーバード大学を卒業した。その後、アメリカ合衆国最初の建築学校としてマサチューセッツ工科大学に設けられたばかりの建築学校の学生となった。その後、ボストンの設計事務所 Ware & Van Brundt や、建築家ウィリアム・ラルフ・エマーソン(William Ralph Emerson)の下で見習い修行をした後、シルスビーは欧州各地を旅し、1874年にニューヨーク州シラキュースに定着した。1875年にシルスビーは、影響力のある弁護士で政治家でもあったチャールズ・ボールドウィン・セズウィック(Charles Baldwin Sedgwick)の娘、アンナ・ボールドウィン・セズウィック(Anna Baldwin Sedgwick)と結婚した。シルスビーは、1857年から死去する1913年まで建築設計を続けた。シルスビーは、精力的に多数の建築に従事し、一時は3都市に事務所を構え、並行して業務をこなしていた。シラキュースの事務所（1875年 - 1885年）のほか、バッファロー（Silsbee & Marling, 1882年 – 1887年）やシカゴ（Silsbee and Kent, 1883年 – 1884年）にも事務所が設けられた。なお、1883年から1885年にかけて、シラキュースの事務所はエリス・G・ホール(Ellis G. Hall)との共同経営となっていた。シカゴの事務所は、後に活躍して有名となる建築家を数多く輩出し、その中にはフランク・ロイド・ライト、ジョージ・グラント・エルムスリー、George W. Maher、Irving Gill らがいた。   シルスビーは、全米でも早い時期に開設されたシラキュース大学建築学校の創設時における教授陣のひとりであり、アメリカ建築家協会(American Institute of Architects)の創設メンバーのひとりでもあった。1894年には、「動く歩道」の設計に対して、フランクリン協会(Franklin Institute)からピーボディー・メダル(Peabody Medal)を授与されている。この発明は、1893年のシカゴ万国博覧会で披露され、以降の万国博覧会でも使用されることになった。
Title: ジョセフ・ライマン・シルスビー (Joseph Lyman Silsbee)
Section: 建築

シルスビーの代表作のひとつは、シラキュース貯蓄銀行ビルディング(Syracuse Savings Bank Building)（1876年）である。シラキュースのクリントン広場に面した、エリー運河の隣接地に建てられたこのビルは、ゴシック・リヴァイヴァル建築の教科書的事例としてしばしば参照されている。このほかにもシラキュースには、シルスビーの設計作として、White Memorial Building (1876年)、Amos Block (1878年)、Oakwood Cemetery Chapel (1879年 - 1880年) などが現存している。アップランド・ファーム (1892年)は、ハザード夫妻（Frederick R. and Dora Sedgwick Hazard）の私邸として、シラキュース近郊のニューヨーク州ソルヴェイ(Solvay)に建てられた大邸宅であり、ファッショナブルな住宅建築の事例として、シルスビーを有名にした代表作であったが、現存していない。こうしたシルスビーの代表作の画像は、下の外部リンク先で見ることができる。シルスビーは、シカゴの富豪ポッター・パーマーが建てた「城」であるパーマー・マンションの豪華な内装の設計も手がけた。イリノイ州リバーサイド (イリノイ州)(Riverside)には、シルズビーが設計した住宅建築が数例現存している。現存する最も有名な代表作は、シカゴのリンカーン・パーク温室植物園(Lincoln Park Conservatory)である。
Title: ディン・Q・レ (Dinh Q. Lê)
Section: abstract

ディン・Q・レ（Dinh Q. Le、クオック・グー：Lê Quang Đỉnh, Đỉnh Q. Lê、チュハン：黎 光頂、1968年 - 2024年4月6日）は、ベトナムの芸術家。ベトナム難民の経験をもち、戦争を中心テーマの1つとしている。戦争にまつわる記憶、人々が語る物語、歴史的言説、写真や映画のイメージをもとに表現する。メディア作品を素材に使い、ベトナムの伝統的なゴザ編みを元に写真をタペストリー状に編む『フォト・ウィービング』シリーズ（1989年～）は代表作のひとつ。
Title: ディン・Q・レ (Dinh Q. Lê)
Section: 経歴

ベトナム南西部のカンボジア国境に近いハティエンに生まれる。カンボジア・ベトナム戦争が起きたため、1978年に家族と共にボートピープルとしてベトナムを脱出し、アメリカのカリフォルニアへ移住した。カリフォルニア大学サンタバーバラ校で学んだのち、スクール・オブ・ビジュアル・アーツで写真芸術を学んだ。1990年代初頭に芸術家としてデビューしたのち、1993年に奨学金を得てベトナムへ帰郷し、ベトナム人写真家による戦争写真を収集した。当時は北ベトナム軍の従軍写真家ヴォ・アン・カーン（Võ An Khánh）への興味があったという。1997年にはホーチミン市に拠点を移した。ベトナムでは政府による言論統制があるため、活動の継続を懸念する声もあったが、「ベトナム人としての自分がもつ記憶や人生のバックグラウンドを見極めるため」、「あのとき自分の家族のまわりで何が起こっていたのか、そして、どうしてそんなことが自分の国に起きてしまったのか、何とか知りたい」と話している。ベトナムでは、古美術品や戦争時の絵画、ポストカードを収集した。家族がベトナムを脱出した時に残した写真があるのではないかという期待が動機だった。政府の検閲のため国内での作品公開はできなかったが、収集品をもとに2000年以降から活発に制作・発表をした。2000年代初頭にアメリカで数々の個展を開催し、ニューヨーク近代美術館で『プロジェクト93』（2010年）を開催した。その後、世界各国で作品を展示し、メディアシティ・ソウル2014、ドクメンタ13（2012年）、シンガポール・ビエンナーレ（2006年、2008年）などに参加した。収集したポストカードを元にしたインスタレーションには、『Crossing the Farther Shore』（2014年）、『Erasure』（2011年）が挙げられる。ホーチミン市に拠点を移してからは、ベトナムで芸術家の育成も行っている。1990年代以降のベトナムは、政府によって芸術家の活動が制限されており、芸術協会が地元芸術家の支援と検閲を行う状況にあった。そこでレは、アメリカの美術館や団体の支援を受けて、非営利団体のベトナム芸術基金を設立した。この団体は、西側諸国で活動する芸術家、歴史家、キュレイターらをベトナムに派遣して、若手芸術家の育成に協力した。2007年には、ホーチミン市にアートスタジオ「サン・アート」をティファニー・チュン、トゥアン・アンドリュー・グウェン（Tuan Andrew Nguyen）らと共同設立した。サン・アートは、2009年にはキュレイターのゾーイ・バット（Zoe Butt）をディレクターに迎え、さまざまな制約を受けながら活動を続けている。アジア初の大規模個展となった『明日への記憶』は、2015年に森美術館、2016年に広島市現代美術館で開催。この展覧会は、「戦争をテーマにしているわけではないこと、紛争や暴力や死や破壊についてではなく、いかに我々個人 市民がそれらに立ち向かい、トラウマを克服し 生き延びようとしたか」を扱っていると話した。『明日への記憶』展では、日本の戦後に焦点を当てた映像作品『人生は演じること』（2015年）も発表した。2024年4月6日、脳卒中で死去。56歳没。
Title: ディン・Q・レ (Dinh Q. Lê)
Section: 作品

戦争を中心テーマの1つとしている。レは映画や写真からイメージを戦争の記憶として取り出し、ベトナム難民にとって生々しい記憶でもある戦争を再解釈している。アートとは、「もしかしたら真実かもしれないし、もしかしたら作り話かもしれない」、「自分なりの表現ができてさえいるならば『本当の話かどうか』はアートの場合、二の次だと思っています」とも話している。創作のきっかけは、大学時代に履修した「ベトナム戦争への宗教的アプローチ」という授業だった。ベトナム人の視点からベトナム戦争が語られないことに怒りを抱いたレは、ポスター作品『ベトナム戦争のポスター』（1989年）を制作した。この作品は、上段には「破壊はお互いさまだった」というジミー・カーター大統領の言葉や、「これは仕事じゃない、冒険だ」というアメリカ兵の言葉がある。中段にはベトナム人の死者や、親を戦争で失ったベトナムの子供の写真があり、下段には「片方、あるいは両方の親を失ったベトナム人の子供の数 800,000人」などの言葉がある。比較によって、ベトナム人の犠牲者の多さが明らかとなるように構成されている。ベトナムと市原で集めた古着を日本人とベトナム人、さまざまなルーツをもつ外国人が縫い上げたインスタレーション『絆を結ぶ』について、「私はアイデアを出したけれど、一切、手を動かすことはなかった。これはベトナムと市原のコミュニティによってつくりあげられた共同作品だ。私のまったく新しいチャレンジだった」と述べている。
Title: ディン・Q・レ (Dinh Q. Lê)
Section: 作品
Subsection: フォト・ウィービング

レは、フォト・ウィービング（photo-weaving）と呼ぶ手法を使っている。写真を短冊状やキルト状に切って組み合わせる手法で、叔母から学んだベトナムの伝統的なゴザ編みをもとにしてサンタバーバラの学生時代に考案した。アメリカに住むベトナム人だったレが、2つの世界のアイデンティティや文化の編み合わせについて思案した結果、誕生した。『モット・コイ・ディー・ヴェー』（1998年）という作品では、ベトナムの古物商で買った1500枚の写真やポストカードをキルト状に糸で紡ぎ合わせた。写真やポストカードは戦禍や圧政から逃れた人々が手放したもので、レは裏面にテキストを書き込んでいる。テキストはベトナム女性の悲恋を詠った古典文芸『キエウ伝』、ベトナム難民のインタビューを人類学者ジェームズ・M・フリーマンが編纂した『悲しみの心』（1989年）、アメリカ兵が家族に向けて書いた手紙から抜粋された。『モット・コイ・ディー・ヴェー』は個展のあとで消失し、『モット・コイ・ディー・ヴェーⅡ』（2005年）が制作された。『ロシアンルーレット』（2002年）では、素材はエディ・アダムズの報道写真『サイゴンでの処刑』（1968年）と、映画『ディア・ハンター』（1978年）のロシアン・ルーレット場面のスチール写真が選ばれた。これによって、死を目前にしたベトナム兵士と、映画で捕虜となったアメリカ兵士が混じり合っている。『消えない記憶』（2000年-2001年）や『ベトナムからハリウッドまで』（2003年-2005年）では、アメリカの戦争映画や報道写真も使われている。
Title: ディン・Q・レ (Dinh Q. Lê)
Section: 作品
Subsection: 映像作品

映像インスタレーション『農民とヘリコプター』（2006年）では、ベトナム戦争で兵器として使われたヘリコプターと人々の関係をテーマとした。レ自身によるベトナム人へのインタビュー映像が流れ、戦争をきっかけにヘリコプターを独学で作ったベトナム人エンジニアが登場する。インタビューを上映するスクリーンの横には、エンジニアが作ったヘリコプターが展示されている。ヘリコプターへの恐怖や好奇心、戦争と平和利用など様々な感情や目的が映し出され、「ヘリコプターに怯えるかわいそうなベトナム人」というステレオタイプなイメージをくつがえすように構成されている。戦争と芸術家の関係をテーマとした作品として、『光と信念：ベトナム戦争の日々のスケッチ』（2012年）や、『闇の中の光景』（2015）がある。『光と信念』はベトナム共産党の従軍画家、『闇の中の光景』はベトナム独立運動への参加後に共産党の信奉を捨てて表現主義絵画を描いたトラン・トゥルン・ティン（Tran Trung Tin）を撮影している。当初は1つの作品として予定されていたが、撮影を通して2つの別個の作品となった。レはいずれかを否定するのではなく、それぞれが完結した議論として完成させた。『人生は演じること』（2015年）は個展『明日への記憶』のために制作した。この作品では、軍服に身を包んだ日本人をテーマにしている。レは靖国神社とそれにまつわる論争に興味を持ち、非常に大きな問題をはらんでいると考えている。そこで8月15日に靖国神社に行き、コスプレをしている日本人に声をかけ、撮影許可を受けた。作品は3部構成で、 (1) 北ベトナム軍の軍服を着た日本人による模擬戦闘、 (2) 自宅でアメリカ軍と旧日本軍の軍服を着た日本人、 (3) 勤め先のバーでベトナムの軍服を着た日本人がベトナム流行歌をカラオケで唄う場面がある。この撮影を通して、レはベトナム戦争の意味をあらためて考える機会を得たと語っている。『コロニー』（2016年）では、ペルー沖のチンチャ諸島でグアノを採掘する労働者を撮影し、天然資源と領土の奪い合いを表現した。ドローンを用いたカメラによる3つの場面があり、1つ目は鳥のように見下ろす視点、2つ目はかつてチンチャで強制労働をさせられた中国人が住んだ建物、3つ目は手作業で働く現在の労働者が映される。さらに会場の大スクリーンには、南シナ海でベトナム漁船に衝突する中国船や、中国が建設する人工島をアメリカ空軍が撮影した映像が流された。ビデオを見る人は、19世紀へ戻り、現在の中国の行動には先例があったことに気づいて欲しいとレは語っている。
Title: エルンスト・ヤコビ (Ernst Jacobi)
Section: abstract

エルンスト・ヤコビ（Ernst Jacobi, 1933年7月11日 - 2022年6月23日）は、ドイツの俳優。ベルリン出身。
Title: エルンスト・ヤコビ (Ernst Jacobi)
Section: 出演作品

ドイツ・青ざめた母 DEUTSCHLAND BLEICHE MUTTER (1980)-ハンスJe m'appelle Victor  (1993)-ミロスHamsun (1996)-アドルフ・ヒトラー白いリボンDas weiße Band (2009)-語り手
Title: タラレー・アブ＝ガザラ (Talal Abu-Ghazaleh)
Section: abstract

タラール・アブ=ガザラ (アラビア語: طلال أبوغزاله‎) はヨルダンを拠点とする国際的組織であるタラール・アブ＝ガザラ・オーガナイゼーション（TAG-Org）の創設者であり会長である。「アラブ会計界のゴットファーザー」とも呼ばれ、アラブ世界で知的財産権の重要性を振興したと見なされている。
Title: タラレー・アブ＝ガザラ (Talal Abu-Ghazaleh)
Section: 人物

1938年4月22日にパレスチナのヤッファに生まれる。アブ＝ガザラは最終的にはレバノンの村であるGhaziyehに移住した。大学生の間、彼は教師と翻訳家として働いた。卒業後の彼の最初の仕事は会社の監査であった。1969年、アメリカ合衆国のサンフランシスコのタイム・ワーナーでの会議での知的財産についてのスピーチを聴いているとき、アブ＝ガザラは知的財産権と会計の分野で事業を始めることを決めた。1972年、タラール・アブ＝ガザラ・カンパニー (TAGCO) とアブ＝ガザラ・インタレクチュアル・プロパティー (AGIP) というそれぞれ会計と知的財産を専門とする2つの会社が創業された。その後、アブ＝ガザラは経営管理、コンサルティング、法務、ITなど、他にも沢山の分野で様々な部門を専門に扱うサービス会社を合計140社立ち上げた。2007年4月4日、国連事務総長の潘基文はアブ＝ガザラをニューヨークの国際連合本部ビルで行われる第2回ミーティングの期間、国連グローバル・コンパクトの代行議長に任命した。2007年10月24日、アブ＝ガザラはIPにおいて最初のG8諸国外出身の世界一有名な人物の一人になった専門家になったことでアメリカ合衆国シカゴのIPの殿堂入りを果たした。2009年6月17日には、国連は情報通信技術と開発のための国際同盟の理事にアブ＝ガザラを任命した。 国連経済社会事務次長(UNDESA)沙祖康から彼に同盟の統率を依頼する手紙を受け取った後、国際機関だけでなく公、民、非営利セクターからの代表で構成されるようになった。2010年11月25日、タラール・アブ＝ガザラ・オーガナイゼーションのCEO兼社長のタラール・アブ＝ガザラ理事はアブドゥッラー2世陛下の勅命により上院議員に任命された。
Title: タラレー・アブ＝ガザラ (Talal Abu-Ghazaleh)
Section: Selected honors

Decoration of Creativity in Innovation and Digital Transformation from Regional Donor Organizations, Bahrain (2016).Decoration of Independence of the First Order by His Majesty King Abdullah II bin Al-Hussein, Raghadan Palace, The Hashemite Kingdom of Jordan (2016).Senator, Jordanian Upper House, The Hashemite Kingdom of Jordan (2016).The Worldwide Alumni Association of AUB Distinguished Alumnus Award for 2016, from the American University of Beirut (2016).ֺ Honorary Award for recognition and acknowledgment of the strong partnership with the United Nations Development Programme, Jordan (2016).Honorary Award for Enhancing the Sino-Arab Relations from HE Mr. Xi Jinping, President of the People’s Republic of China, Egypt (2016).Abu-Ghazaleh Social Responsibility Awards launched by CSR Regional Network for his efforts in social initiatives, Kingdom of Bahrain (2014).Visionary Leader Award from the Asian Education Leadership Awards, the UAE (2013)Member of the WTO Panel on Defining the Future of Trade, Geneva, 2012.The Arab Award for Media Creativity from the Arab Media Forum, Kuwait-2012.Member of the Upper House, Amman, Jordan, (2010-2011).Man of the Year Award from Palestine International Institute, Amman, 2012.Award of “Arab ICT Personality” of the Year 2010 from Union of Arab ICT Associations, Kingdom of Bahrain (2010).Honorary Award, The Arab Federation for the Protection of Intellectual Property Rights (AFPIPR), Jordan, 2009.The International Lifetime Achievement Award, Dubai, UAE, 2008.IP Hall of Fame Inductee, IP Hall of Fame Academy, Chicago, USA, 2007.Aljazeera Award for Lifetime Achievement, Qatar (2004).Honorary Ph.D. in Management and Economics, Jerash University, Jordan  (2016).Honorary Ph.D. in Business Administration, Mutah University, Jordan (2015).Honorary Ph.D. in Human Arts, Bethlehem University, Palestine (2014).Honorary Doctor of Humane Letters, Canisius College, New York, USA, 1988.Bachelor of Science in Business Administration, The American University of Beirut, Lebanon (1960).Decoration of the Republic of Tunisia, 1985.Chevalier de la Légion d'honneur, France, 1985.Coat of Arms of the Kuwaiti Association of Accountants and Auditors, 1983.Gold Mercury International Award, Bahrain, 1978.Decoration of Independence of the Hashemite Kingdom of Jordan, Jordan 1967.