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Title: フルヘンシオ・バティスタ (Fulgencio Batista)
Section: 来歴
Subsection: キューバ革命

1958年5月24日に、バティスタはカストロ率いる反乱軍に対して17の大隊を送り出した。政府軍は数字上では反乱軍を圧倒していた上、アメリカから貸与を受けた豊富な兵器を手にしていたが、それにもかかわらずカストロの反乱軍は、士気が下がった政府軍兵士の多くが軍務を放棄したことによって一連の勝利を成し遂げた。その後カミロ・シエンフェゴスの指揮下にあった反乱軍はヤガイェイの戦いで大きな勝利を収め、「El heroe de Yaguajay」（ヤガイェイの英雄）と呼ばれるようになった。またチェ・ゲバラの部隊もサンタ・クララでの決戦で勝利を勝ち取るなど、その後の各地における戦闘において政府軍の敗北が決定的となった。政府軍の敗北が決定的になったことを受けて、1958年12月31日の夜、バティスタはハバナ市内のコロンビア兵営で催された新年祝賀パーティーの席上で突如として辞任演説を始め、日付の変わった1959年の元日未明、クバーナ航空機でキューバを脱出し、反共的な独裁者のラファエル・トルヒーヨ率いるドミニカ共和国へ亡命した。数時間後、政府軍のカンティーヨ将軍が「臨時政府」の成立を宣言したが、カストロはこれを認めずカミロにハバナ突入を命じた。政府軍兵士の抵抗も受けないままにまもなくハバナは反乱軍によって制圧され、8日にはカストロがハバナ入りし、名実ともに反乱軍（革命軍）の勝利が確定した（キューバ革命）。
Title: フルヘンシオ・バティスタ (Fulgencio Batista)
Section: 来歴
Subsection: 亡命

ドミニカ亡命後は、かつての支持者から700万アメリカドルを超える献金を受けたが、トルヒーヨの失脚後もキューバへは戻らずに、反共主義者のアントニオ・サラザールが政権を握っていた第二共和政ポルトガルのマデイラとエストリルで回顧録を書いて暮らした。その後フランシスコ・フランコ将軍が独裁体制を敷いていたスペインで投資を行い成功をおさめたものの、マルベーリャの郊外の自宅で心臓病により死去した。2006年に亡くなった妻とともにスペインの首都マドリードのCementerio Sacramental de San Isidroに埋葬されている。
Title: エドワード・アズナー (Ed Asner)
Section: abstract

エドワード・アズナー（英語: Edward Asner, 1929年11月15日 - 2021年8月29日）は、アメリカ合衆国ミズーリ州カンザスシティ生まれの俳優・声優である。
Title: エドワード・アズナー (Ed Asner)
Section: 来歴

1929年にミズーリ州カンザスシティに生まれる。母親は主婦で、父親は中古品店を経営していた。ロシア系ユダヤ人（アシュケナジム） の家庭で、カンザス州の高校を卒業後はシカゴ大学へ進学。その後従軍した後に、地元の劇団などで役者としての活動を始めた。活動の場をロサンゼルスに移したアズナーは徐々にテレビや映画へも出演するようになり、テレビ番組『ザ・メアリー・タイラー・ムーア・ショー』のルー・グラント役で一気にブレイクした。同役においては見事エミー賞とゴールデングローブ賞を獲得している。その後も、精力的に活動を続け、5度のゴールデングローブ賞と7度のエミー賞を獲得した。1981年からは映画俳優組合の会長にも就任。1985年まで同組合の代表を務めた。俳優活動の功績が讃えられ、ハリウッド・ウォーク・オブ・フェームにもその名を刻まれている。近年では、ピクサーが製作しアカデミー作品賞にもノミネートされたアニメーション『カールじいさんの空飛ぶ家』において、主人公であるカール・フレドリクセンの声も担当した。ハリウッドきっての超リベラル派として知られ、アメリカ民主社会主義者の党員でもあり、政治的活動も積極的に行っている。上記のように映画俳優組合の会長のほか、ロナルド・レーガン大統領の対エルサルバドル政策を真っ向から批判した（この影響で主演ドラマは打ち切りとなった）ほか、街頭デモを行って逮捕された事もしばしばである。また、9.11 や人種差別に関するプロジェクト、野生動物保護団体やローゼンバーグ子供基金などへも積極的に参加している。
Title: エドワード・アズナー (Ed Asner)
Section: 来歴
Subsection: 私生活

1959年にナンシー・サイクスと結婚したが、1988年に離婚。その際に3人の子供を儲けたが、1人は自閉症であった。その後1991年に別の女性と婚約し1998年に再婚を果たすが、2007年に再び離婚した。
Title: エドワード・アズナー (Ed Asner)
Section: 主な出演作品
Subsection: テレビアニメ

バットマン Batman (1992-1994)アニマニアックス Animaniacs (1993)スパイダーマン Spider-Man (1994-1998)ガーゴイルズ(1994-1996)ヘラクレス Hercules (1998)スーパーマン Superman (1998-2000)ザ・シンプソンズ The Simpsons (1999)ジョニー・ブラボー Johnny Bravo (2000, 2002)ファミリー・ガイ Family Guy (2001)キング・オブ・ザ・ヒル King of the Hill (2001, 2002)ビリー&マンディ Grim & Evil (2003)ジャスティス・リーグ Justice League (2004, 2005)ブーンドックス Boondocks (2005-2006)
Title: アナ・ウィンター (Anna Wintour)
Section: abstract

デイム・アナ・ウィンター DBE（Dame Anna Wintour DBE、1949年11月3日– ）は、イギリス出身のファッション雑誌編集者。1988年から、アメリカ版『ヴォーグ』の編集長を務める。2008年、長年のファッション界への貢献が評価され、大英帝国勲章（DBE）が、2025年には大統領自由勲章が授与されている。映画化された小説『プラダを着た悪魔』に登場する鬼編集長のモデルとなった人物といわれる（後述）。 また、ドラマ『アグリー・ベティ』に登場するMODE編集長フェイ・サマーズの容姿のモデルだとも言われている。
Title: アナ・ウィンター (Anna Wintour)
Section: 経歴
Subsection: 生い立ち

1949年、雑誌編集者の父とハーバード大学教授の娘である母との間に、ロンドンで生まれた。彼女は10代のときにファッションに興味を持つようになった。彼女の父チャールズは雑誌『イヴニング・スタンダード』の編集者である。15歳の頃、父の紹介で当時最先端のファッション発信地となっていたBibaで働き始め、翌年、高校を中退、大学へは進まず、ハロッズのトレーニング・プログラムに入学した。
Title: アナ・ウィンター (Anna Wintour)
Section: 経歴
Subsection: ファッション業界へ

1970年『Harper's & Queen』の編集アシスタントとしてファッション業界に入る。1975年、ニューヨークに渡り、姉妹誌『ハーパース・バザー』のファッション・エディターに昇格するが、上司と衝突を繰り返し、9ヶ月で解雇。その後、雑誌『ニューヨーク・マガジン』で辣腕をふるい『Viva』や『Savvy』の編集を手がけた後、1983年、米国版『ヴォーグ』のクリエイティブ・ディレクターに抜擢。1986年には、英国版『ヴォーグ』の編集長に就任。人事や紙面作りに改革を起こし、それまで保守的だった英国版『ヴォーグ』を最先端のトレンド誌に変身させた。
Title: アナ・ウィンター (Anna Wintour)
Section: 経歴
Subsection: ヴォーグ編集長

1988年には、ニューヨークへ戻り、17年にわたり編集長を務めてきたグレース・ミラベラのあとを継いで、38歳で米国版『ヴォーグ』の編集長となった。1990年からは、ニューヨーク・コレクションの企画にも参加、エイズ患者、感染者支援のチャリティを積極的に推進している。
Title: アナ・ウィンター (Anna Wintour)
Section: 人物

ファッション・トレンドに対する鋭い視点や、若いデザイナーの発掘という先見性について、世界中から賞賛を得ている一方、性格はよそよそしく冷酷と評され、「Nuclear Wintour（Nuclear Winter＝核の冬の意地の悪い洒落） 」とあだ名される。ファッションショーには、最先端のブランドを身にまとって登場、トレードマークであるボブカットとサングラスで最前列に位置取り、常に注目を浴びる存在である。やはり『ヴォーグ』で編集長を務めたダイアナ・ヴリーランドと同様、ファッション・アイコンとなっている。誌面に毛皮製品を登場させたり、自身もプライベートで毛皮を多く愛用するため、動物愛護団体から非難されている。再三の注意や非難を受けながらも使い続けるため活動家から身体的な攻撃を受けたこともある。また、業界を形成するために雑誌とその地位を活用したいという彼女の意欲に対する称賛と批評を招きもした。私生活では、1984年、13歳年上の精神科医デビッド・シャファーと結婚、1999年に離婚。デビッドとの間にチャールズ、キャサリンの2子がいる。キャサリンはビー・シャファーという名前で知られ、ファッションショーに同席することも多い。毎朝6:00前に起床、テニスをした後、メイクとヘアセットをし、8:00に出社するのが日課である。また、パーティにおいても長時間滞在することはほとんどなく、毎夜22:00過ぎには就寝する。2006年公開の映画『プラダを着た悪魔』でメリル・ストリープが演じたミランダ・プリーストリー「ランウェイ」編集長のモデルとも言われる。原作者であるローレン・ワイズバーガーは、原作同様、1年間（1999年 - 2000年）彼女のアシスタントを務めており、この実体験をもとに作品を執筆したとされる（但しワイズバーガーは否定）。2009年、ドキュメンタリー映画『ファッションが教えてくれること』が公開。
Title: マーク・ロスコ (Mark Rothko)
Section: abstract

マーク・ロスコ（英: Mark Rothko, 本名は 英: Markus Rotkovich または英: Marcus Rothkowitz, ロシア語: Ма́ркус Я́ковлевич Ротко́вич, 1903年9月25日 - 1970年2月25日）は、ロシア系ユダヤ人のアメリカの画家。ジャクソン・ポロック、バーネット・ニューマン、ウィレム・デ・クーニングらとともに、抽象表現主義の代表的な画家である。
Title: マーク・ロスコ (Mark Rothko)
Section: 来歴
Subsection: 画風の確立

1936年になって、ロスコは、子供達の作品と現代絵画の作品との類似性について、決して終わることのない本を書き始めた。ロスコによると、現代作家は原始美術より影響を受けており、その中で「子供の芸術は自身を原始へ変換し、唯一子供は彼自身の模倣を生み出す。」ので子供たちの作品と、比較することができるとしている。本稿で彼は、「事実として、通常の描くということはすでに学術的であり。我々は色から始める。」と述べている。ロスコは、色面を彼の水彩や都市の風景で使っている。ロスコの仕事は、神話的主題を含んだ長方形の色面と光と再現表象から成熟された。そして、その後彼の最後の仕事になるロスコ・チャペルによって結実される。しかし、素朴な人と陽気な都市風景、初期の水彩画、そして卓越した色面へと移行する長い期間は、ロスコの人生のなかで二つの重大な出来事によってはさまれています。それは、第二次世界大戦の開始とフリードリヒ・ニーチェを読んだことでした。1937年の夏、ロスコは妻エディスと離婚する。彼らは数か月後に和解したが、まだ彼らの関係は緊張した状態のままだった。1938年2月21日、ロスコはヨーロッパで台頭してきたナチスの影響から、アメリカも国内のユダヤ人を突然の国外追放するかもしれないという恐怖にかられ、またWPAの応募資格がアメリカの市民権を要求していたためアメリカの国籍となる。ヨーロッパとアメリカにおける反ユダヤ主義に対する懸念から、1940年「マーカス・ロスコビッチ」から「マーク・ロスコ」に名前を短縮した。「ロス」ではまたユダヤ系の意味を持つので出自の分かりにくい「ロスコ」とした。
Title: マーク・ロスコ (Mark Rothko)
Section: 来歴
Subsection: 神話からのインスピレーション

アメリカ現代絵画は、その概念的な袋小路に達することを恐れていた。ロスコもまた、都市や自然の風景以外の主題の探求を意図した。彼は彼自身の形態や空間、色への関心の高まりを満たす主題を求めていた。戦争による危機は直接この探求に影響を与えた、なぜなら、ロスコは新しい主題は、社会的な影響力を持ち、現在の政治性や価値を超越することができると主張していた。彼は1949年のエッセイの中で「ロマンはとても素早い」と書いている。彼はこうも主張する「古代の芸術家は‥必要な仲介者、怪物、ハイブリッド、神そして半神半人の集団を作るということが分かった」それはちょうど、現代人がファシズムと共産主義のあいだで見つけたものと同じ方法でもあった。ロスコは「怪物や神なくして、芸術でドラマは生まれない」とものべている。ロスコの神話の使い方は、現代の歴史の解説し物語るものではなかった。ロスコとニューマン、ゴットリーブはジークムント・フロイトやカール・グスタフ・ユングの著書を読み、特に、フロイトやユングの夢に対する理論や元型無意識にたいして議論した。彼らは特定の歴史や文化を越えた、人間の意識に働きかける神話的シンボルに対して理解していた。ロスコは後に彼の芸術のアプローチを自身の「神話における劇的な主題」に対する研究による「改革」と呼んだ。ロスコは伝えられるところによると、1940年に描くことを完全に止め、ジェームズ・フレイザーの『金枝篇』とフロイトの『夢判断』に没頭した。
Title: マーク・ロスコ (Mark Rothko)
Section: 来歴
Subsection: ニーチェの影響

ロスコの新しいビジョンは、現代人の精神性へ呼びかけ、創造神話に要求されるものへ対応することだった。この期間のロスコにおける哲学的な影響はフリードリヒ・ニーチェの『悲劇の誕生』であった。ニーチェはギリシア悲劇が限りある人生への恐怖から救うことに役立っていると主張した。この時から、ロスコにとって現代美術におけるトピックの探求は目標ではなくなった。そして、この時から彼の芸術の目標は現代人の精神的な空虚を和らげるという目標を持った。ロスコはこの空虚は現代に神話が不足していることが起因していると考えた、これは、ニーチェによると「子どもの心の成長と-成熟した人間の人生との戦い」において対処出来るとされていた。ロスコは彼の芸術により神話的イメージやシンボル、儀式などで無意識のエネルギーが解放される可能性について信じていた。彼は自らを「神話の創造者」と考え「陽気な悲劇は私の芸術の唯一の源である」と語った。独自のスタイルを確立するのは1940年代の末ごろである。クレメント・グリーンバーグらの高い評価により、一躍有名になった。そしてニューヨークのシーグラム・ビルディングにあるフォーシーズンズ・レストランの壁画を依頼され、約40枚の連作（シーグラム壁画）を制作した。しかし友人に譲った作品が売りに出されるという事件をきっかけに、自分の作品が世間に理解されていないと考えるようになり、前渡しされた購入金を全額返却して納入を拒否した。その後、いくつかの美術館が作品の買い取りを申し出たが、ロスコが全部を一つの空間で展示することにこだわったため難航し、結局彼の没後、世界の3つの美術館（ロンドンのテート・モダン（テート・ギャラリー）、ワシントンD.C.のフィリップス・コレクション、千葉県佐倉市のDIC川村記念美術館）に分かれて収蔵された。DIC川村記念美術館には、マーク・ロスコ専用の「ロスコ・ルーム」が用意されており、7点のシーグラム壁画による静謐な空間を体験することができる。晩年には、ヒューストンの美術館メニル・コレクションの近郊にある「ロスコ・チャペル」の壁画に取り組んだ。彼は壁に自分の作品だけを展示し他人の絵を並べてほしくないと望んだ。1970年にロスコは病気（大動脈瘤）や、私生活上のトラブルなどの理由で自殺した。66歳であった。彼は、カート・ヴォネガットの小説『青ひげ』のモデルとも言われている。
Title: マーク・ロスコ (Mark Rothko)
Section: 書籍

マーク・ロスコ『ロスコ 芸術家のリアリティ――美術論集』 クリストファー・ロスコ (編集)、中林和雄 (翻訳)、みすず書房、2009年。
Title: ティム・アレン (Tim Allen)
Section: abstract

ティム・アレン（Tim Allen, 1953年6月13日 - ）は、アメリカ合衆国の俳優、コメディアン、声優である。
Title: ティム・アレン (Tim Allen)
Section: 来歴

6人兄弟の3番目としてコロラド州デンバーに生まれる。不動産業者だった父親はアレンが11歳の時に交通事故で亡くなっている。それから2年後に母親は3人の子供をもつビジネスマンと再婚し、デトロイト郊外へと移り住んだ。西ミシガン大学でテレビ制作を学び、のちにデトロイトの広告事務所でクリエイティヴディレクターの仕事を得る。1975年からはスタンダップコメディアンとしての活動を始めた が、1978年にミシガン州の空港でコカイン所持容疑のため逮捕され、2年間を刑務所で過ごした。仮釈放後はスタンダップコメディアンとしての活動を再開し、1991年から1998年にかけてはABCのシットコム『Home Improvement』で主演を張って国民的人気を獲得する。1994年、その年で最高の興行成績を残すことになるファミリー映画『サンタクローズ』で映画デビューを果たす。アレンはサンタクロースになってしまった男性をコミカルに演じ、ピープルズ・チョイス・アワードでコメディ映画主演男優賞を受賞した。1995年に第1作が公開されたディズニー・ピクサーのアニメーション映画『トイ・ストーリー』シリーズではバズ・ライトイヤーの声を担当し、トム・ハンクスと共演している。2010年にはコメディ映画『Crazy on the Outside』で映画監督デビューを実現させた。作家としても活動しており、出版した本がベストセラーになる快挙も達成している。
Title: ティム・アレン (Tim Allen)
Section: 私生活

1997年には飲酒運転容疑で逮捕されている。1984年にローラ・デイベル（Laura Deibel）と結婚して1989年には娘が誕生したが、1999年に別居状態となり、2003年に正式に離婚した。2006年10月に女優のジェーン・ハジュックと再婚 し、2009年3月に娘が誕生した。
Title: マリオ・アンドレッティ (Mario Andretti)
Section: abstract

マリオ・ガブリエレ・アンドレッティ（Mario Gabriele Andretti, 1940年2月28日 - ）は、イタリア出身のアメリカ人レーシングドライバー。1978年のF1ワールドチャンピオンであり、インディカーでも1965年、1966年、1969年のアメリカ合衆国自動車クラブ（USAC）選手権及び1984年のインディカー・シリーズの4回のチャンピオンを獲得した。インディ500、デイトナ500とF1チャンピオンを全て獲得した唯一のドライバーである。
Title: マリオ・アンドレッティ (Mario Andretti)
Section: プロフィール
Subsection: アメリカでの成功

マリオ・アンドレッティは当時イタリア領のモントーナ（Montona d'Istria 、現在のクロアチアのモトヴン）で生まれ、第二次世界大戦後に一家でアメリカへ移住した。アメリカへ移るとすぐ、1959年にダートオーバルレースからレーシングキャリアをスタートさせた。1964年にアメリカ国籍を獲得し、アメリカ合衆国自動車クラブ (USAC) のオープンホイールカー・シリーズ（後のCARTシリーズ）に参戦するようになる。1965年にはUSACのナショナルチャンピオンを獲得し、1966年、1969年にもチャンピオンに輝いた。世界三大レースのひとつであるインディ500では1965年にルーキー・オブ・ザ・イヤー、1966年に初ポールポジション、1969年に初優勝を達成した。また、ストックカーレース（NASCAR）のデイトナ500でも1967年に優勝し、名実共にアメリカを代表するドライバーのひとりになった。また、スポーツカーレースにおいてもセブリング12時間レースで3勝、デイトナ24時間レースで1勝し、ル・マン24時間レースやカナディアン-アメリカン・チャレンジカップ (Can-Am) に参戦するなど、車両やコースの種類を問わないオールマイティーな才能をみせた。
Title: マリオ・アンドレッティ (Mario Andretti)
Section: プロフィール
Subsection: F1参戦

1968年、アンドレッティはロータスよりスポット参戦でF1に参戦を開始した。初参戦はイタリアグランプリだったが、予選走行後、同週末に開催されたフージャー100に参戦するためにアメリカに戻った。イタリアグランプリ主催者は、アンドレッティがフージャー100に参戦した場合には、レースの24時間以内に別のレースに参戦することを禁じたルールに従い、イタリアグランプリへの出走を禁じるとしていた。アンドレッティはアメリカに戻り、イタリアグランプリ決勝には出走しなかった。2度目の参戦はアメリカグランプリだった。このレースでアンドレッティはポールポジションを獲得した。F1では、初めて決勝に進出したレースをデビュー戦とするため、アンドレッティは「デビュー戦でポールポジション」を獲得したことになる。F1デビュー戦でPPを獲得したのは史上4人しかいない。1971年にはフェラーリに乗り、開幕戦南アフリカグランプリでF1初優勝を記録。1975年にはアメリカチームのパーネリでフル参戦するが、撤退により1976年途中からロータスに加入。コーリン・チャップマンと協力して当時低迷していたチームを徐々に上位に押し上げて行く。同年に日本で初めて開催されたF1レース、F1世界選手権イン・ジャパンでは、豪雨の中でロータス・77を見事に操り、5年ぶりの優勝を飾った。1977年シーズンは年間最多勝（4勝）を記録した。1978年は最強のウィングカー、ロータス・79を得て年間6勝を挙げ、フィル・ヒル（1961年）以来2人目となるアメリカ人F1ワールドチャンピオンとなった。ただし一部には「チームメイトのロニー・ピーターソンの方がアンドレッティより速いのに、チームオーダーでアンドレッティを先行させていた」という説も存在する。当時アンドレッティ自身、「チーム内の約束がなければロニーが勝てたレースはまだ2つか3つはあっただろう」と述べている。しかしながら、同年のロータス・79の活躍はアンドレッティのマシン開発能力によるものであることは総帥コーリン・チャップマンも認める所であった。ロータスには1980年まで在籍し、1981年にアルファロメオへ移籍。同年でF1フル参戦に区切りをつけた。しかし1982年、カルロス・ロイテマンがフォークランド紛争激化によるあおりを受け突然の引退を発表したため、その穴を埋める形でウィリアムズに加わり、アメリカ西グランプリに出走。同年終盤のイタリアグランプリとラスベガスグランプリには、ジル・ヴィルヌーヴとディディエ・ピローニのレギュラードライバー2人を相次いで欠く事態に見舞われたフェラーリからのオファーを受諾し、フェラーリ・126C2で参戦する。イタリアグランプリでは予選ポールポジションを獲得。決勝でも3位表彰台を獲得し、フェラーリのコンストラクターズ・チャンピオン獲得に貢献した。
Title: マリオ・アンドレッティ (Mario Andretti)
Section: プロフィール
Subsection: 再びアメリカへ

1982年をもってF1での活動は完全に終了し、活躍の場をアメリカに戻した。アンドレッティのF1撤退後に、F1に参戦したアメリカ人ドライバーはエディ・チーバー、ダニー・サリバン、息子のマイケル、スコット・スピード、アレクサンダー・ロッシ、ローガン・サージェントのわずか6人のだけである。1984年には4回目となるCARTのタイトルを獲得し、1994年までCARTにレギュラー参戦した。その後も2000年までル・マン24時間レースに参戦。アメリカとヨーロッパの大レースで輝かしい成績を残してきたものの、ル・マンでの勝利だけは実現できなかった（最高位は1995年の2位）。2000年には国際モータースポーツ殿堂に殿堂入りした。2003年には負傷したトニー・カナーンの代役として、63歳にしてインディ500参戦を表明。プライベートテストに参加したが、直前にケニー・ブラックがクラッシュした際の破片を踏んだマシンが空中高く舞い上がるクラッシュを演じてしまう。マシンはフェンスに接触した上に縦に3回転したものの幸い元の体勢で着地し、アンドレッティ自身に怪我はなかった。2006年にはディズニーピクサーの映画カーズで、本人役で声優として出演した（ただし、アニメの設定上のマリオ・アンドレッティは往年の名レーサーの「車」である）。2012年にはアンバサダーを務めるサーキット・オブ・ジ・アメリカズ (COTA) の開業セレモニーで、往年のロータス・79をドライブして初走行を行った。2013年には、アニメ映画『ターボ』にゲスト声優として参加したほか、エイミー・グラントの1991年のヒット曲『Good For Me』の中で歌われている。
Title: マリオ・アンドレッティ (Mario Andretti)
Section: プロフィール
Subsection: F1界に復帰

2024年11月、2026年シーズンよりゼネラルモーターズからキャデラックのコンストラクターとしてF1に参戦が決定し、チームの非常勤取締役に内定した。
Title: マリオ・アンドレッティ (Mario Andretti)
Section: 人物

2022年10月16日、F1アメリカグランプリの行われる前週に2013年型のF1「マクラーレン・メルセデス MP4-28」を82歳にしてデモ走行させた。ラグナ・セカで行われたこのデモランはミカ・ハッキネンの乗るマクラーレン・MP4/2とのランデブー走行で行われ、走行を終えてマシンから降りたアンドレッティは、「近代のF1に乗った感想は、とてもスウィートだった。私はスーパーライセンスのポイントがもらえるかな？（直近にコルトン・ハータに対してのスーパーライセンス発給の可否を巡り論争が発生していた。）」とジョークを交えてコメントした。イタリア系アメリカ人である為、イタリアでも人気がある。
Title: マリオ・アンドレッティ (Mario Andretti)
Section: 発言

歯に衣着せぬ発言で知られる。1982年のインディ500でスタート直後に、ケビン・コーガンの乗るペンスキーと衝突してリタイアした際、アンドレッティは激怒し、インタビューでは「ガキに運転をやらせた結果だ」と発言している。ルイス・ハミルトンのBLM活動について評価しつつも、「F1に政治を持ち込んでいる」「思い上がっているだけ」「（メルセデスAMG F1は)マシンを黒に塗っていたが、それが何の役に立つのか分からない」と批判している。NASCARドライバーのババ・ウォレスについても「酷い状況に見えたが、実際にはそうではなく（ロープが吊り縄状になっていたのには）特に理由がなかった。これは偏った見方によるもので、政治的なことを考えた結果起きたこと」と発言し物議を醸した。この発言についてハミルトンは「年配の世代の一部が、固定観念から抜け出せずに、認めることが出来ていないという現実があるのは確かだ」と落胆している。
Title: マリオ・アンドレッティ (Mario Andretti)
Section: アンドレッティ・ファミリー

アンドレッティ家はレーシング一族としても知られ、息子のマイケルとジェフもレーサーになった。マイケルはCARTでチャンピオンを獲得し、1993年にはF1に参戦した。マイケルの子である孫のマルコもレーシングドライバーとしてデビューし、IRLで参戦1年目で史上最年少優勝を遂げている。マリオの一卵性双生児の兄アルドも元レーシングドライバーで、その息子でマリオの甥となるジョンとアダムはNASCARで活躍。ジョンはCART/チャンプカーにもフル参戦し優勝経験もあるなど活躍したが、2020年に大腸癌のため56歳で死去した。アンドレッティ家のドライバーは、最大のイベントである『インディ500』で予選ポールポジションや決勝で好走しながらもトラブルに見舞われるなど最終的に勝利できないというジンクスを持ち、長い参戦歴の中でいまだマリオが1勝したのみである。息子であるマイケルとジェフ兄弟や、マイケルの従兄ジョン、果ては孫のマルコまでもインディ500は未勝利で、アンサーファミリーが一族で何度か勝利経験を持つのとは対照的な結果となっている。2006年には500マイルレース最終盤までマルコ-マイケルの親子1-2態勢を築きながら、ラスト3周でマイケルが、更にチェッカー寸前にマルコが、それまで3位につけていたサム・ホーニッシュ・ジュニアに交わされ、2位と3位に終わるという結末になり話題となった。
Title: マリオ・アンドレッティ (Mario Andretti)
Section: レース戦績
Subsection: アメリカン・オープン＝ホイール・レーシング

=太字はポールポジション、斜字はファステストラップ。(key)
Title: マリオ・アンドレッティ (Mario Andretti)
Section: レース戦績
Subsection: アメリカン・オープン＝ホイール・レーシング

=
Title: マリオ・アンドレッティ (Mario Andretti)
Section: レース戦績
Subsection: NASCAR

=太字はポールポジション、斜字はファステストラップ。(key)* : 最多ラップリーダー。
Title: マリオ・アンドレッティ (Mario Andretti)
Section: レース戦績
Subsection: NASCAR

=
Title: マリオ・アンドレッティ (Mario Andretti)
Section: レース戦績
Subsection: F1

太字はポールポジション、斜字はファステストラップ。(key)
Title: マリオ・アンドレッティ (Mario Andretti)
Section: レース戦績
Subsection: 各種レース戦績

セブリング12時間レース 1位 （1967年、1970年、1972年）ブランズ・ハッチ1000kmレース 1位 （1972年）モンツァ1000kmレース 1位 （1974年）パイクスピーク・インターナショナル・ヒルクライム 1位 （1969年）デイトナ6時間レース 1位 （1972年）ワトキンズ・グレン6時間レース 1位 （1972年）
Title: シャルル・アズナヴール (Charles Aznavour)
Section: abstract

シャルル・アズナヴール（Charles Aznavour, 1924年5月22日 - 2018年10月1日）は、フランス・パリ出身のシンガーソングライター・俳優。アルメニア系で、本名はシャフヌル・ヴァヒナク・アズナヴリアン（Shahnour Vaghinag Aznavourian, アルメニア語: Շահնուր Վաղինակ Ազնավուրեան）。
Title: シャルル・アズナヴール (Charles Aznavour)
Section: 経歴

アズナヴールの父はグルジア（現：ジョージア）で生まれた。その父（アズナヴールの祖父）はロシア皇帝ニコライ2世のコックをしていたという説があるが、アズナヴール本人が否定している。母はアルメニア系トルコ人の商人の家系である。第一次世界大戦とロシア革命による内戦と混乱を逃れた彼らはアメリカ行きのビザを申請するためパリに滞在している時に知り合い、1922年に結婚した。アズナヴールの両親は、早くからアズナヴールとその兄弟を彼らがパリに持つレストランや多くの舞台に立たせた。9歳より芸能活動を開始し、アズナヴールの芸名を名乗る。1946年にフランスの有名な女性歌手エディット・ピアフに認められたことにより、アズナヴールの経歴はより著名なものとなっていった。ピアフのフランスおよびアメリカでのツアーに同伴した。アズナヴールのシャンソンはそのほとんどが愛を謳い上げている。母国語の仏語だけでなく英語等も堪能で、5つの言語で歌い、アズナヴールは最も世界に知られたフランスのシャンソン歌手の1人でもあった。また60本以上の映画にも出演しており、特にフランソワ・トリュフォー監督の「ピアニストを撃て」（1960年）での主演が著名である。1995年以来、アルメニアの駐ユネスコ大使を務めている。また、2009年2月15日、ロシアのインタファクス通信等の報道によると、アズナヴールの母方の祖国であるアルメニア共和国政府は、アズナヴールを同国の駐スイス大使に任命することを決定した。結婚は3回している。最初の妻ミシュリーヌとは1946年に結婚、次の妻エブリンとは1955年に再婚、晩年まで添い遂げた最後の妻ウラとは1967年に再々婚した。子供は計5人おり、アズナヴールの晩年まで健在だった子としてミシュリーヌとの間の長女セダ、ウラとの間の次女カティア、次男ミーシャ、 三男ニコラスがいる（50年代初頭に恋人関係にあった女性アルレットとの間に長男パトリックがいたが、1976年に25歳で薬物過剰摂取のため早世。また長男としてチャールズという男子がいたという伝記から、子は6人とされることがあるが、この男子はパトリックの事で、誤記とされる）。2004年、レジオンドヌール勲章コマンドゥール（3等）を受賞。同年にアルメニア国民英雄の称号を授与される。2018年、日本政府から春の叙勲で旭日小綬章を受章。2018年5月には腕を骨折して一時療養するも、活動復帰。9月には来日し、94歳での来日コンサートの宣伝には各新聞に文字通り【奇跡の来日!】の見出しがつけられた。17日の東京のNHKホール及び19日の大阪のNHK大阪ホールでのコンサートを行い、帰国後の28日のテレビ番組インタビューでも引退を考えていないことを明言するなど精力的な姿勢をみせていた（結果的にこれがアズナヴールの最後のコンサートになってしまった）。2018年10月1日、南フランスの自宅で死去。94歳没。死因は、入浴中に生じた呼吸不全と心不全であった。アズナヴールの葬儀は、10月5日に、フランス共和国の国葬としてパリのオテル・デ・ザンヴァリッドで営まれ、エマニュエル・マクロン大統領とブリジット大統領夫人が葬列に加わった他、アズナヴールの母国であるアルメニアのニコル・パシニャン首相などの多くの要人が参列した。
Title: シャルル・アズナヴール (Charles Aznavour)
Section: 代表曲

愛のために死す（炎の恋）Mourir d'aimer - アンドレ・カイヤット監督の同名の映画にインスパイアされて製作。日本封切時にはこの曲が主題歌に使われた。アヴェ・マリアAve MariaイザベルIsabelle生命にかけてSur ma vie想い出の瞳Et pourtant想い出をみつめてMes emmerdes帰り来ぬ青春Hier encore - ロバート・アルドリッチ監督、バート・レイノルズとカトリーヌ・ドヌーヴ主演のアメリカ映画『ハッスル』（Hustle, 1975年）の挿入歌として使用された。哀しみのヴェニスQue c'est triste Venise希望に満ちてJe m'voyais déjà声のない恋Mon emouvant amourコメディアンLes comédiensじっとこうしてResteジュザベルJezebel青春という宝Sa jeunesse世界の果てEmmenez-moi遠い想い出Non, je n'ai rien oublié人々の言うようにComme ils disentフォー・ミー・フォーミダーブルFor me formidable大根役者Le cabotin二つのギターLes deux guitares昔かたぎの恋Les plaisirs démodésラ・ボエームLa bohêmeラ・マンマLa mamma私は旅するJe voyage私は一人片隅でEt moi dans mon coin酔いしれて忘れじのおもかげ（シー）She - イギリスの連続TVドラマ「女の七つの顔」のために作られ、その後さらにエルヴィス・コステロがカバーし映画『ノッティングヒルの恋人』の主題歌としてリバイバル・ヒット、また仏語詞が後で付けられている（Tous Les Visages De L'amour）。1964年にアズナヴールが作詞した（作曲はジョルジュ・ガルヴァレンズ）「アイドルを探せ」（La plus belle pour aller danser）も、シルヴィ・ヴァルタンが唄って大ヒットした。
Title: シャルル・アズナヴール (Charles Aznavour)
Section: 主な出演作品

今晩おひま? Les Dragueurs（1959年）ピアニストを撃て Tirez sur le pianiste（1960年）オルフェの遺言 Le Testament d'Orphée（1960年）地獄の決死隊 Un taxi pour Tobrouk（1961年）フランス式十戒 Le Diable et le Dix Commandements（1962年）アイドルを探せ Cherchez l'idole（1964年）キャンディ Candy (1968)狼の賭け Le Temps des loups (1970)危険な来訪者 Les lntrus (1971)ブリキの太鼓 Die Blechtrommel（1979年）シャレード The Truth About Charlie（2002年） - 本名で登場し歌も披露した。アララトの聖母 Ararat（2002年）ゴリオ爺さん Le Père Goriot（2004年）
Title: シャルル・アズナヴール (Charles Aznavour)
Section: バックアップ歌手

シャルル・アズナヴールは親友ミッシェル・ジュールダンと共に3人の歌手をバックアップしている。フランス人のマリー・ラザロは「忘れ得ぬ面影」はじめ楽曲を提供。日本の浜﨑久美子にはCDへのメッセージ、TVでの対談。岡山加代子には最新曲「ジュ ボヤージュ」の歌唱に対しメッセージを贈っている。他に瀬間千恵「ヒロシマ」、堀内環「美しき絆」が法定訳詞歌唱者となっている。
Title: シャルル・アズナヴール (Charles Aznavour)
Section: 日本公演

1970年6月4日 大手町サンケイホール、6月8日 大阪サンケイ･ホール、6月10日 新宿厚生年金ホール、6月12日 大手町サンケイ･ホール、6月14日 大手町サンケイ･ホール、6月15日 秋田県民会館。司会：古賀 力。1975年1月22日,23日 日比谷公会堂、24日 広島郵便貯金会館、25日 大阪厚生年金会館、26日 山形県民会館、27日 福岡市民会館、28日 北海道厚生年金会館、29日 東京郵便貯金会館、30日 千葉県文化会館、2月1日 東京厚生年金会館、3日 東京郵便貯金会館2007年2月3日,4日 大阪フェスティバルホール、7日 アクロス福岡シンフォニーホール、9日,10日,11日 東京国際フォーラムホールA2016年 シャルル・アズナヴール「最後の日本ツアー2016」6月13日 大阪フェスティバルホール、15日,16日 NHKホール2018年 シャルル・アズナヴール「生誕94周年特別記念来日コンサート」9月17日 NHKホール、19日  NHK大阪ホール（シャルル・アズナヴール最後の公演となった）
Title: シャルル・アズナヴール (Charles Aznavour)
Section: その他

アメリカの俳優マイク・コナーズはシャルルの親戚（いとこ）にあたる。ボブ・ディランは1998年の世界ツアーで、シャルルの「Les Bons Moments (The Times We've Known)」を取り上げた。アニメ『機動戦士ガンダム』の劇中人物シャア・アズナブルの名は、シャルル・アズナヴールに由来する。由紀さおりのヒット曲『恋文』の1番の歌詞に「アズナヴール流しながら」と出てくる。笑福亭鶴光はカヴァー曲『イザベル 関西篇』のレコードをリリースした。1983年の大晦日、ロンドンのロイヤル・オペラ・ハウスで演じられたヨハン・シュトラウス2世の喜歌劇『こうもり (オペレッタ)』にゲスト出演し、「忘れじのおもかげ」の英語版（'She'）を歌った。
Title: リーヴ・シュレイバー (Liev Schreiber)
Section: abstract

リーヴ・シュレイバー（Liev Schreiber、本名：Isaac Liev Schreiber, 1967年10月4日 - ）は、アメリカ合衆国の俳優。なお、Lievの発音は「リーエヴ」、Schreiberはドイツ語読みで「シュライバー」と本人は発音している。俳優のパブロ・シュレイバーは母親違いの弟。
Title: リーヴ・シュレイバー (Liev Schreiber)
Section: 生い立ち

カリフォルニア州サンフランシスコ出身。父親のテル・シュライバーはプロテスタントの俳優、母親のヘザー（旧姓ミルグラム）は祖父の代にウクライナから移民したユダヤ系の画家。父方からはオーストリア、スイス、アイルランド、スコットランドの血を引き、母方からはポーランド、ウクライナ、ドイツからのアシュケナジム・ユダヤ人の血を引いている。俳優のパブロ・シュレイバーは異母弟。1歳の時にカナダに移るが、4歳の時に両親は離婚。母親と共にニューヨークに移り、そこで育つ。父親によると母親はサンフランシスコ時代からLSDの影響で入退院を繰り返していたため措置入院をさせようとしたところ、息子のリーヴを連れて家を出てしまい、離婚の際には親権を争ったという。母親は給湯設備のないロウアー・イースト・サイドの安アパートで、タクシードライバーや張り子人形作りなどでリーヴを育てた。12歳のときにはコネチカット州にあったインドの宗教家のヨガビルに短期間暮らしたこともあった。母親によってカラー映画を観ることを禁じられ、地元の名画座でサイレント映画やモノクロ映画を観て育ち、特にチャップリンの映画を気に入っていた。ハンプシャー大学やロンドンの王立演劇学校で演技を学んだ他、1992年にはイェール大学演劇大学院で修士号を取得している。元々は劇作家志望であったが、指導教官により俳優になることを勧められた。
Title: リーヴ・シュレイバー (Liev Schreiber)
Section: キャリア

1993年に『In the Summer House』でブロードウェイデビュー。1994年に『ミックス・ナッツ/イブに逢えたら』で映画デビュー。『スクリーム』シリーズで注目を集める。舞台俳優として知られており、『テンペスト』『マクベス』などシェイクスピア劇への出演も多い。2005年に舞台『Glengarry Glen Ross』でトニー賞演劇助演男優賞を受賞している。Stage combat choreographer（殺陣師）のライセンスを持つ。ドキュメンタリー映画のナレーションや、コマーシャルで声の出演をすることも多い。エミー賞ナレーション部門に2017年から三年連続でノミネートされている。2005年にはイライジャ・ウッド主演の映画『僕の大事なコレクション』で監督デビューを果たした。2013から放送のドラマ『レイ・ドノヴァン ザ・フィクサー』ではゴールデングローブ賞男優賞（ドラマ部門）に第71回から第75回の5年連続ノミネート。2015年、『スポットライト 世紀のスクープ』で第9回デトロイト映画批評家協会賞助演男優賞を受賞。同作では同賞ほか数々の批評家協会賞などでアンサンブル演技賞も受賞している。
Title: リーヴ・シュレイバー (Liev Schreiber)
Section: 私生活

過去に女優のクリスティン・デイヴィスやモデルのケイト・ドライヴァー（ミニー・ドライヴァーの姉妹、映画プロデューサー）と交際。2005年から女優のナオミ・ワッツと交際しており、2007年7月25日に長男（アレクサンダー・ピート）が 、2008年12月14日に次男（サミュエル・カイ）が誕生している。2016年9月、11年にわたる交際に終止符を打ったと報じられた。
Title: ジョセフ・E・スティグリッツ (Joseph Stiglitz)
Section: abstract

ジョセフ・ユージン・スティグリッツ（英: Joseph Eugene Stiglitz、1943年2月9日 - ）は、アメリカの経済学者、コロンビア大学教授。1979年にジョン・ベーツ・クラーク賞、2001年にノーベル経済学賞を受賞。IMFの経済政策を厳しく批判している。
Title: ジョセフ・E・スティグリッツ (Joseph Stiglitz)
Section: 略歴

1943年 インディアナ州ゲーリーにユダヤ人の両親の子として生まれる。1960年 -  1964年 アマースト大学で学ぶ（B.A.）。1964年 - 学部四年次生としてマサチューセッツ工科大学で学び始め、アマースト大学からB.A.を贈られた後、大学院生として課題に取り組む。1965年 シカゴ大学に移り、宇沢弘文に1年間指導を受ける。1966年 - 1967年 マサチューセッツ工科大学で博士号の勉強をし、経済学のPh.D.を取得。1966年 - 1967年 マサチューセッツ工科大学で経済学の助教授となる。1967年 - 1968年 コウルズ財団の助教授となる。1968年 - 1970年 コウルズ財団の准教授となる。1969年 - 1970年 ケンブリッジ大学フィッツウィリアム・カレッジでフルブライト奨学生として過ごし、M.A.を取得。1970年 - 1974年 イェール大学のコウルズ財団と経済学部の教授となる。1974年 - 1976年 スタンフォード大学の教授となる。1976年 オクスフォード大学からM.A.を取得。1979年 - 1988年 プリンストン大学の教授となる。1988年 - 2001年 スタンフォード大学フーバー研究所の経済学教授とシニアフェローとなる。1993年 - 1995年 大統領経済諮問委員会のメンバーとなる。1995年 - 1997年 大統領経済諮問委員会の委員長となる。1997年 - 2000年 世界銀行の上級副総裁およびチーフエコノミストとなる。2001年 スタンフォード大学の名誉教授となる。2013年現在コロンビア大学のUniversity Professorであり、Columbia Business School、経済学大学院、およびthe School of International and Public Affairsで教えている。
Title: ジョセフ・E・スティグリッツ (Joseph Stiglitz)
Section: 人物

ミクロ経済学などの分野において影響力のある論文を発表し、実際の政策にも多大に貢献している。世界金融危機の勃発を予言した数少ない経済学者の一人である。日本では一時期慶應義塾大学で客員教授を務めていた。クリントン政権では、米国大統領経済諮問委員会委員長（1995年-1997年）を務め、その後は世界銀行で上級副総裁、主席経済学者（1997年-2000年）を務めた。その後、米財務省やIMFと対立したため、2000年1月に世界銀行の上級副総裁を辞任した。バラク・オバマ政権から非公式に経済問題への意見を求められたことを明らかにしている。
Title: ジョセフ・E・スティグリッツ (Joseph Stiglitz)
Section: 出版

『スティグリッツ 入門経済学』（1999年）は、ポール・サミュエルソンの『経済学』以来の教科書の決定版との名声を得ている。2002年にはGlobalization and Its Discontents（邦題：世界を不幸にしたグローバリズムの正体）を出版、この本は世界で100万部以上売れ、30ヶ国語以上に翻訳された。この本の中で、なぜグローバリゼーションがシアトルやジェノヴァのようなWTOへの抗議活動を発生させたかに関するいくつかの理由を示した。2003年には1990年代の好景気とその崩壊を分析した"The Roaring Nineties"（邦題:人間が幸福になる経済とは何か――世界が90年代の失敗から学んだこと）と"New Paradigm for Monetary Economics"（邦題:新しい金融論――信用と情報の経済学）を出版。2005年には"Fair Trade for All"を出版し、2006年の夏には"Making Globalization Work: The Next Steps to Social Justice"（邦題:世界に格差をバラ撒いたグローバリズムを正す）を出版した。2012年の『世界の99%を貧困にする経済』は日本でもベストセラーになった。
Title: ジョセフ・E・スティグリッツ (Joseph Stiglitz)
Section: 経済学への貢献

スティグリッツの著名な業績は、ある経済主体が他者の私的情報を得るために使用される技術であるスクリーニングに関するものである。情報の非対称性の理論に対する貢献により2001年、ジョージ・アカロフ、マイケル・スペンスと共にノーベル経済学賞を受賞した。さらに、研究面で数多くの優れた論文を書くだけにとどまらず、自ら経済政策を遂行する立場にもなった。2000年7月、スティグリッツは発展途上国が政策を模索することを助け、より多くの市民が経済政策に参加できるようにすることを目的として、コロンビア大学にInitiative for Policy Dialogueを共同設立した。数学的手法を使わずに東欧の社会主義体制が失敗した背景や、市場における不完全情報の機能、「自由な市場」が資本家にとって実際はどのようなシステムなのかというテーマに関する見解を著した。
Title: ジョセフ・E・スティグリッツ (Joseph Stiglitz)
Section: 主張

世界の指導者に対し、国内総生産（GDP）の検証で思い悩まず、繁栄を測るより広範な指標を重視するよう呼び掛けている。2010年10月現在の欧州中央銀行（ECB）やアメリカの連邦準備制度（FRB）の超緩和政策は、景気回復を後押しするというより世界を「混乱状態」に陥れていると批判し、日本やブラジルなどの国々は輸出業者の防衛を余儀なくされていると指摘している。金融市場にシステムの機能を損なうような取引を控えさせ、世界的危機が貧しい国に与えた打撃に対して償う資金源とするために、金融市場に新しい税を導入するべきだとの見解を示している。また、銀行が私利を追求しても（＝貪欲）、それは社会の幸福にはつながらないと指摘している。アジアの経済統合はアメリカが市場を支配することへの対抗勢力として非常に重要であることを強調し、南北の貿易格差や国際的な財務不均衡、およびその不安定さといった欠陥を是正することにもなるのではないかと期待している。単純な貨幣数量説に従ったマネタリストには根拠となる理論がなく、一部の実証分析があるだけとして批判しており、コストプッシュ・インフレに対して利上げで対応するような機械的に行うインフレターゲットには批判的な立場をとっている。
Title: ジョセフ・E・スティグリッツ (Joseph Stiglitz)
Section: 主張
Subsection: IMF批判

2002年の『世界を不幸にしたグローバリズムの正体』の中で彼は、グローバリゼーションの必要性は認めた上で、反グローバリゼーションはむしろワシントン・コンセンサスへの反対を示すものと見ている。その上、いわゆる東アジアの奇跡は、最小政府を志向するワシントン・コンセンサスに従わなかったからこそ実現したものとしており、ワシントン・コンセンサスに対する疑問を呈している。また同書ではIMF批判が展開されており、IMFの推し進めた資本市場の自由化は、アメリカの金融セクターのために広範な市場を開拓した反面、その本来の使命であるはずのグローバルな経済の安定には寄与しなかったとしている。またIMFをG7の債権国の代理者と位置づけており、貧しい国々が貧しいままであるような制度設計をした米国の金融セクターに対する不満を表した。その一方で、IMFと表だって対立はしないもののIMFの方針に全面的に従うということもせず独自の発展政策を採っているポーランドなどの国々の成功事例を挙げている（のちにIMFにはリーマン・ショック直後の2008年11月からポーランドから元首相のマレック・ベルカが転身し、2010年6月にポーランド国立銀行総裁として本国に戻るまで欧州局長を務めることになるが、この期間ベルカは国際的な資本移動に関してIMFの公式ブログサイト「iMF Direct」上で最近のIMF内部のマネタリズムの風潮とはかなり異なる、ケインズやスティグリッツと同様の見解を精力的に披露している）。IMFなど既存の機関に取って代わるものとして中国主導のアジアインフラ投資銀行や新開発銀行を支持した。
Title: ジョセフ・E・スティグリッツ (Joseph Stiglitz)
Section: 主張
Subsection: 規制緩和批判

規制緩和についてこう述べている。「目指すべきは規制緩和などではない。議論すべきは、適切な規制とは何か、ということである。規制なしで、機能する社会はありえない。問うべきなのは、どんな規制が良い規制なのか、ということである。規制緩和が世界金融危機を引き起こした。規制緩和がバブルを生成させた。もちろん、そんなバブルのような好景気は持続可能なものではない。アメリカが率先して金融部門で規制緩和をして、その結果、世界全体が打撃を受け、この大不況に突入した。」
Title: ジョセフ・E・スティグリッツ (Joseph Stiglitz)
Section: 主張
Subsection: 緊縮財政批判

欧州連合（EU）が緊縮財政政策を推し進めていることについて、「誤った政策」だと指摘し、欧州域内と米国の経済成長鈍化につながるとの見方を示している。また、EUの緊縮策は間違いなく成功の見込みが最も薄いもので、欧州は自殺に向かっていると語っている。イギリスの財政赤字の削減開始は時期尚早とするゴードン・ブラウン元首相を支持している。