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Title: 湯屋敦子 (Atsuko Yuya)
Section: 出演
Subsection: 吹き替え

=おさるのジョージ（マーリーン）くもりときどきミートボールスター・ウォーズ/クローン・ウォーズ（アディ・ガリア）トランスフォーマー ザ・リバース（アーシー）バイオハザード デスアイランド（ジル・バレンタイン）フランケンウィニー（スーザン・フランケンシュタイン）
Title: 湯屋敦子 (Atsuko Yuya)
Section: 出演
Subsection: テレビドラマ

鏡は眠らない火曜サスペンス劇場すれ違った女（美幸）妻たちの戦争（小松るり子）精霊流し〜あなたを忘れない〜（NHK） - 長崎ことば指導
Title: 湯屋敦子 (Atsuko Yuya)
Section: 出演
Subsection: テレビ番組

実録!世界の愛憎ミステリー 妻VS夫 殺しの修羅場ファイル（テレビ朝日） - 声の出演トリハダ特別編（テレビ朝日） - 声の出演
Title: 湯屋敦子 (Atsuko Yuya)
Section: 出演
Subsection: 特撮

侍戦隊シンケンジャー（2010年、アヤカシ・ヨモツガリの声）
Title: 湯屋敦子 (Atsuko Yuya)
Section: 出演
Subsection: 舞台

劇団昴本公演 多数夏の夜の夢（劇団昴公演） - ヘレナ役とりつくしま（劇団昴公演）
Title: マイケル・ケイトン＝ジョーンズ (Michael Caton-Jones)
Section: abstract

マイケル・ケイトン＝ジョーンズ（Michael Caton-Jones, 1957年10月15日 - ）は、イギリス・スコットランド出身の映画監督。
Title: マイケル・ケイトン＝ジョーンズ (Michael Caton-Jones)
Section: 略歴

バッキンガムシャーのNational Film and Television Schoolで学んだ。
Title: マイケル・ケイトン＝ジョーンズ (Michael Caton-Jones)
Section: 主な作品

スキャンダル Scandal (1989) 監督メンフィス・ベル Memphis Belle (1990) 監督ドク・ハリウッド Doc Hollywood (1991) 監督・撮影ボーイズ・ライフ This Boy's Life (1993) 監督ロブ・ロイ/ロマンに生きた男 Rob Roy (1995) 監督ジャッカル The Jackal (1997) 監督・製作容疑者 City by the Sea (2002) 監督・製作ルワンダの涙 Shooting Dogs (2005) 監督氷の微笑2 Basic Instinct 2 (2006) 監督World Without End (2012) 監督
Title: デイブ・ウォン (Dave Wang)
Section: abstract

デイブ・ウォン（王 傑、Dave Wang Chieh、1962年10月20日 -）は、台湾の男性歌手・俳優である。出身地は香港で、両親はショウ・ブラザーズの俳優。祖籍（本貫）は西安。
Title: デイブ・ウォン (Dave Wang)
Section: ディスコグラフィ
Subsection: 北京語

ワーナー・ミュージック・グループ《一場遊戲一場夢》(1987)《忘了你忘了我》(1988)《是否我真的一無所有》(1989)《孤星》 (1989)《向太陽怒吼》(1990)《我要飛》(1990)《爲了愛夢一生》(1991)《忘記妳不如忘記自己》(1991)《All By Himself》(1992)《英雄淚》 (1992)《我》 (1993)《路》(1993)《只要說妳愛我》(1994)《候鳥》(1994)《夢在無夢的夜裏》(1995)《情願不自由》 (1995)ポニーキャニオン《手足情深》 (1996)《忘了所有》 (1996)《我愛你》(1997)《起点》 (1997)《替身》(1998)エンペラー・エンターテインメント・グループ《從今開始》 (2000)《愛我的 我愛的》(2003)《不孤單》 (2004)《蘇醒》(2005)《別了瘋子》(2007)誠利千代文化傳媒《我知道我是一個已經過氣的歌手》(2018)
Title: デイブ・ウォン (Dave Wang)
Section: ディスコグラフィ
Subsection: 広東語

ワーナー・ミュージック・グループ《故事的角色》(1989)《誰明浪子心》 (1989)《人在風雨中》(1990)《流浪的心》(1991)《一生心碎》(1991)《封鎖我一生》 (1992)《她》 (1993)《啞巴的傑作》(1996)エンペラー・エンターテインメント・グループ《Giving》 (2000)《Hello!》(2000)《愛與夢》(2002)
Title: デイブ・ウォン (Dave Wang)
Section: 出演作品
Subsection: 映画

鬼太監（1971年）我在戀愛（1975年）洪熙官（1977年）殺絕（1978年）天才小兵（1988年）七匹狼（1989年）七匹狼2（1989年）至尊無上II之永霸天下（1991年）戰龍在野（1992年）小李飛刀之飛刀外傳（2000年）愛與誠（2000年）フル・スロットル（2000年）陰陽愛（2001年）飄忽男女（2002年）賭神之神（2002年）這個夏天有異性（2002年）衝鋒陷陣（2004年）香港国際警察/NEW POLICE STORY（2004年）
Title: コーネル・キャパ (Cornell Capa)
Section: abstract

コーネル・キャパ（Cornell Capa, 1918年4月14日 - 2008年5月23日）は、ハンガリー生まれのアメリカの写真家。国際的写真家グループ「マグナム・フォト」のメンバー。写真家のロバート・キャパは兄。ハンガリー出身なので本名は姓を先に表記し、フリードマン・コルネール（Friedmann Kornél [ˈfriːdmɒnˈkorne̝ːl]）。カパ・コルネール (Capa Kornél [ˈkɒpɒˈkorne̝ːl]) とも。
Title: コーネル・キャパ (Cornell Capa)
Section: 生涯

ブダペスト生まれ。18歳の時にパリへ転居し、兄とともに写真報道家としての仕事を始めた。1937年にコーネルはニューヨークへ移住し、ライフ誌の現像所で職を得た。アメリカ空軍への従軍を終えた1946年からはライフの写真家となり、数々の表紙写真を撮影した。その中には、司会者のジャック・パー(en)、画家のグランマ・モーゼス、俳優クラーク・ゲーブルがいた。1954年5月、兄のロバートが北ベトナムで地雷に抵触して死亡すると、兄が設立に関わったマグナム・フォトに加わった。そこでコーネルはソビエト連邦や第三次中東戦争のイスラエルまたはアメリカの政治家などを取材した。1967年初頭には『The Concerned Photographer』という題の書籍と展示会を発表した。この展示活動は1974年にコーネルがニューヨークに設立した国際写真センター(en)へと繋がってゆく。彼は同センター理事長を長く勤め、また1960年のアメリカ合衆国大統領選挙(en)におけるジョン・F・ケネディを取材したライフの写真など、彼の作品を多く展示した。また、アンリ・カルティエ＝ブレッソンやエリオット・アーウィットなどマグナム・フォトの同志らとケネディ就任後100日のドキュメントを発表した。また、コーネルは兄ロバートの写真集で前書きを執筆するなど、兄の功績と記憶が忘れ去られないよう努めた。例えば、ロバートを代表する、スペイン内戦時に撮影された「崩れ落ちる兵士」について、死の瞬間を撮影していない偽物という評判が立った際、兵士の氏名と戦死した日を長い調査の末突き止め、写真の正しさと兄の名誉を護った。2008年5月23日、ニューヨークで死去。90歳。
Title: ジェフ・ピンクナー (Jeff Pinkner)
Section: abstract

ジェフ・ピンクナー（Jeff Pinkner）はアメリカ合衆国の脚本家・プロデューサー。『エイリアス』などで知られる。
Title: ジェフ・ピンクナー (Jeff Pinkner)
Section: 経歴

1983年にメリーランド州ボルチモアのパイクスビル高校を卒業。2006年から2007年にかけてはテレビシリーズ『LOST』にエグゼクティブプロデューサーとして参加。2009年には『FRINGE/フリンジ』でもJ・J・エイブラムスと仕事をしている。
Title: ジェフ・ピンクナー (Jeff Pinkner)
Section: フィルモグラフィ
Subsection: テレビ

=エイリアス AliasLOST LostFRINGE/フリンジ Fringeオリジン Originハイ・フィデリティ High Fidelity (2020)
Title: ジェフ・ピンクナー (Jeff Pinkner)
Section: フィルモグラフィ
Subsection: テレビ

=エイリアス AliasThe BeastThe $treetアリー my Love Ally McBealProfilerEarly EditionLOST LostFRINGE/フリンジ Fringe
Title: ジェフ・ピンクナー (Jeff Pinkner)
Section: フィルモグラフィ
Subsection: 映画

アメイジング・スパイダーマン2 The Amazing Spider-Man 2 (2014) 脚本ジュマンジ/ウェルカム・トゥ・ジャングル Jumanji: Welcome to the Jungle (2017) 脚本ヴェノム Venom (2018) 脚本
Title: フレデリック・キースラー (Frederick John Kiesler)
Section: abstract

フレデリック・ジョン・キースラー（英語: Frederick John Kiesler, 1890年9月22日 - 1965年12月27日）は、オーストリア・ハンガリー帝国のチェルノヴィッツ（現在のウクライナ・チェルニウツィー）生まれの建築家、画家、彫刻家。劇場建築などを主に手がけ、世界で初めて建築的な映画の専門の場を作った人物であり、ニューヨークで没した。「無限の彫刻」（Endless Sculptures）という言葉を生み出した。
Title: フレデリック・キースラー (Frederick John Kiesler)
Section: 人物

オーストリア・ハンガリー帝国のチェルノヴィッツ（現・ウクライナのチェルニウツィー）生まれのキースラーは、フリードリヒ・ヤコブと名付けられた。1908年から1909年までウィーン工科大学で学び、その後1910年から1912年に同じ都市の絵画芸術アカデミーで絵画と版画を学んで1913年7月、卒業証書を取得せずに自主退学した。工科大学の建築専門課程は修了していない。1920年から短い間であるがアドルフ・ロースの下で働いている。1920年代にベルリンとウィーンで舞台芸術や展示会場のデザインで活躍した。1923年からデ・ステイルの会員にも名を連ねる。キースラーは活動の初期から当時のヨーロッパ前衛芸術家と広く交際があり、シュルレアリストやマルセル・デュシャンと共同作業を行っていた。建築家でもあったが、建築を建てない建築家「アンビルドアーキテクト」として有名であり、魔法の建築家「マジックアーキテクト」とも呼ばれた。主にアメリカで作品を発表をしたが、建築家フィリップ・ジョンソンをして、「キースラーほど建築を建てないで有名な建築家はいない」と言わしめた。元コロンビア大学大学院教授であり、ニューヨークにある同学の研究機関コルリエーション研究所の代表も務めた。エンドレスハウスを代表作として、現代建築思潮の先駆けとなる理念を50年前から提唱していたという点は、特筆に値する。その著作の主題は広範で、理論研究は2本のいわば長い宣言文とも言える論考にまとめた。1本目は記事「近代建築における疑似機能主義」(『en:Partisan Review』、1949年7月) 、2本目はそれを発展させた書籍『店舗とその商品陳列に応用された現代美術』である。1920年にシュテファニー（シュテフィ）・フリッシャー（1897年–1963年）と結婚すると、夫妻は1926年にニューヨーク市に拠点を移し、やがて帰化すると亡くなるまで暮らした。妻のシュテフィ・キースラーは必ず再婚するように言い遺して1963年9月に亡くなる。翌1964年、長年、キースラーの秘書を務め、支持者でもあったリリアン・オリンジーをキースラーは後妻に迎えた。1965年5月には本の神殿がエルサレムで落成し、式典に臨むためキースラーはエルサレムに赴く。その7か月後にニューヨーク市で没した。キースラーは1952年にニューヨーク近代美術館により「20世紀半ばを代表する15人の芸術家」のひとりに選ばれ、またシカゴのグラハム財団フェローに招かれた（1957年）にもかかわらず、同時代の建築家からしばしば敬遠された。イスラエルの同時代の建築家たちはen:ユダヤ人ではあってもイスラエル国籍はないキースラーとバルトスを、作品『本の神殿』（1957–1965年）の建築家とは長く認めなかった。キースラーに対する反発は募り、ニューヨーク州から建築士免許を1930年に交付されていたが建築学の勉強を修めていないこと、建築物を建てた経験がない点を突かれて、コロンビア大学の同僚には「キースラーは木材2枚を固定する場合、釘やネジなど知らないとでもいうふりをする。さまざまな金属合金の引張強度を試験したり、方法や形状を試したりして半年を費やし、2枚の木材を固定する点でネジとほぼ同じ機能だが非常に高価な装置を考えつくのだ」と冗談を言った。
Title: フレデリック・キースラー (Frederick John Kiesler)
Section: フレデリック・キースラー建築芸術賞

オーストリアのウィーンにあるフレデリック&リリアン・キースラー財団はオーストリア共和国とウィーン市および数名の個人後援者がフレデリック・キースラーの資産を取得して1997年に設立され、キースラーの遺産調査と、それを現在の建築および芸術作品に反映させることを趣旨とする。キースラー未亡人のリリアンの強い希望により、フレデリック・キースラー建築芸術賞はオーストリアの賞として1997年に設立の運びとなった。同賞は副賞5万5000ユーロを設け、授与者はオーストリアとウィーン市が2年ごとに交互に担当する。国際的な専門家審査員団は理論家と芸術家、建築家で構成し、「建築と芸術において分野の伝統的な境界を越えており、フレデリック・キースラーの実験的で革新的な姿勢と『相関芸術』の理論に関連のある並外れた業績」を受賞対象と定めた。歴代の受賞者を以下に示す。
Title: フレデリック・キースラー (Frederick John Kiesler)
Section: 日本の芸術家との関係

メディア・アーティストで知られる山口勝弘はキースラーに師事した。キースラーの死後に伊東豊雄（2009年）、石上純也（2024年）がフレデリック・キースラー建築芸術賞を受けた。
Title: フレデリック・キースラー (Frederick John Kiesler)
Section: 作品

1950 年代に「ギャラクシーズ」（惑星群）と呼んで制作した一連の作品（「Horse Galaxy」など）は、壁から突き出した複数のパネルで宇宙（space）を表現した。絵画と彫刻、ドローイングを組み合わせて、それらを1つにまとめたユニットという形態である。キースラーは、それぞれの構成要素同士の空間（space）に絵画自体と同等の価値を認めて、作品全体の「内なる必然性」を反映させ「現実の私たちの身体と呼吸」の関係と等しいと述べた。多面的な絵画の着想を得たわずか数年前に広島と長崎への原爆投下があり、当時の政治や社会の混乱からキースラー自身が受けた感覚が投影された。Us, You, Meキースラーは彫刻作品にも同様の哲学を取り入れて個々の作品に特定の配置を与えると、人間とデザインの関係をさらに明確に理論化しようと試みる。インスタレーション作品「Us, You, Me」は1963-1965年に完成、大小の作品をそれぞれブロンズやアルミニウム、木材、花崗岩、コンクリートなどで制作して構成した（仮題「私たち、あなたたち、私」）。展示はアイオワ大学美術館英語版（1995年）、パリッシュ美術館英語版（2003年）、またハンターカレッジが主催しタイムズスクエア・ギャラリー展（2004年）を実施した。舞台美術にたずさわったキースラーは彫刻を風景ととらえる発想を得て、現代生活の根底にある不安を象徴する主題をこの作品に反映した。ブケファロス最晩年の彫刻「ブケファロス」はアレクサンダー大王の軍馬ブケパロスに触発され、鑑賞者が中に入って瞑想する洞窟として使われる設定であった。制作にあたりキースラー自身と助手のレン・ピトコウスキー（Len Pitkowsky）は素材にコンクリートとメッシュを構想し（1962年–1965年）、キースラー没後の2006年から2008年にかけて素材をアルミニウムに替え、ポリッチ・タリックス鋳造所で鋳造した（ニューヨーク州オレンジ郡ロック・タバーン）。
Title: フレデリック・キースラー (Frederick John Kiesler)
Section: 作品
Subsection: 主な作品

Horse Galaxy（1954年）Us, You, Me（1963-1965年）エンドレスハウス（MOMAニューヨーク近代美術館、ニューヨーク）マジック・アーキテクチャー（建築理論）本の神殿（エルサレム）（1957–1965年）ブケファロス（構想1962年–1965年、製作2006年–2008年）
Title: フレデリック・キースラー (Frederick John Kiesler)
Section: 主な著作

Kiesler, Frederick『Internationale Ausstellung Neuer Theatertechnik : Im Rahmen Des Musik-Und- Theaterfestes Der Stadt Wien 1924』展示図録、プログラム、年譜（ウィーン：Kunsthandlung Würthle & Sohn.）仮訳：〔国際新演劇技術展。1924年開催、ウィーン市の音楽と演劇の祭典の一環として〕復刊、FREDERICK JOHN KIESLER、現代美術振興協会（Gesellschaft zur Förderung Moderner Kunst）『Internationale Ausstellung Neuer Theatertechnik』Internationale Ausstellung Neuer Theatertechnik 編。1924年発行物の復刊（ウィーン：LÖCKER & WÖGENSTEIN、1975）Kiesler, Frederick; Rosenwald, Lessing J. (1930). Contemporary Art Applied to the Store and Its Display. Reference Collection. New York: Brentano. OCLC 1459158 Kiesler, Frederick (1949). “Pseudo-Functionalism in Modern Architecture”. Partisan Review (New York):  733-742. OCLC 277232919. Kiesler, Frederick (1957-10). “The Art of Architecture for Art” (英語) (PDF). Art News 56 (6):  41–43. https://ia903200.us.archive.org/34/items/frederickkiesler00phil/frederickkiesler00phil.pdf. Kiesler, Frederick (2017). Monteiro, Stephen. ed. Building a cinema theatre. Bloomsbury Academic. 229–233. doi:10.5040/9781501311680.ch-021. OCLC 936219541. 国立国会図書館書誌ID:028010356. https://doi.org/10.5040/9781501311680.ch-021?locatt=label:secondary_bloomsburyCollections  ISBN 9781501311697, 1501311697, 9781501311703, 1501311700。
Title: マイケル・アルメレイダ (Michael Almereyda)
Section: abstract

マイケル・アルメレイダ（Michael Almereyda、1959年4月7日 - ）は、アメリカ合衆国の映画監督、脚本家である。
Title: マイケル・アルメレイダ (Michael Almereyda)
Section: 経歴

1959年4月7日、カンザス州オーバーランドパークに生まれる。ハーバード大学で美術史を学んだが、映画の道へ進むために中退した。1989年、『ツイスター/大富豪といかれた家族たち』で長編映画監督デビュー。その後、エリナ・レーヴェンソン主演の『ナディア』、イーサン・ホーク主演の『ハムレット』などを監督している。2015年、スタンレー・ミルグラムの伝記映画『アイヒマンの後継者 ミルグラム博士の恐るべき告発』を監督した。
Title: マイケル・アルメレイダ (Michael Almereyda)
Section: フィルモグラフィー
Subsection: 長編映画

チェリー2000 Cherry 2000 （1987年） - 脚本ツイスター/大富豪といかれた家族たち Twister （1989年） - 監督・脚本ナディア Nadja （1994年） - 監督・脚本サーチ&デストロイ Search and Destroy （1995年） - 脚本メビウス Trance （1998年） - 監督・脚本ハムレット Hamlet （2000年） - 監督・脚本NOISE Noise （2006年） - 撮影アナーキー Cymbeline （2014年） - 監督・脚本アイヒマンの後継者 ミルグラム博士の恐るべき告発 Experimenter （2015年） - 監督・脚本Marjorie Prime （2017年） - 監督・脚本テスラ エジソンが恐れた天才 Tesla （2020年）- 監督・脚本・製作
Title: マイケル・アルメレイダ (Michael Almereyda)
Section: フィルモグラフィー
Subsection: テレビドラマ

デッドウッド 〜銃とSEXとワイルドタウン Deadwood （2005年） - 監督
Title: マイケル・アルメレイダ (Michael Almereyda)
Section: 受賞

1995年 - 第28回シッチェス・カタロニア国際映画祭 - 最優秀監督賞（『ナディア』）
Title: チャールズ・ベネット (Charles L. Bennett)
Section: abstract

チャールズ・ベネット（Charles Bennett）チャールズ・ベネット (格闘家) - アメリカ合衆国の総合格闘家。チャールズ・ベネット (陸上選手) - イギリスの陸上競技選手。チャールズ・ベネット (脚本家) - アメリカ合衆国の脚本家。チャールズ・ベネット (物理学者) - IBM所属の物理学者。チャールズ・ベネット (天体物理学者) - NASA所属の天体物理学者。タンカーヴィル伯爵チャールズ・ベネット (初代タンカーヴィル伯爵)チャールズ・ベネット (第2代タンカーヴィル伯爵)チャールズ・ベネット (第3代タンカーヴィル伯爵)チャールズ・ベネット (第4代タンカーヴィル伯爵)チャールズ・ベネット (第5代タンカーヴィル伯爵)チャールズ・ベネット (第6代タンカーヴィル伯爵)
Title: ジャンニ・ルッソ (Gianni Russo)
Section: abstract

ジャンニ・ルッソ（Gianni Russo, 1943年12月12日 - ）は、アメリカ合衆国の俳優・歌手。
Title: ジャンニ・ルッソ (Gianni Russo)
Section: 来歴

ニューヨーク市マンハッタンに生まれ、リトル・イタリーおよびスタテンアイランドで育った。子供の頃に小児麻痺にかかり、12歳から路上で文具を売って生活費を稼いだ。ニューヨークのマフィアのボス、フランク・コステロの下で使い走りをしていたこともあった。18歳のときにマイアミに移り、ナイトクラブなどで働く。1970年9月29日、パラマウント映画の制作部長のロバート・エヴァンスは記者会見を開き、マリオ・プーゾのベストセラー小説『ゴッドファーザー』を映画化することを発表した。この席でエヴァンスが「名の通った俳優や女優よりも、無名の俳優を使いたい」と口をすべらせたことからパラマウントには応募が殺到した。ルッソは演技経験は全くなかったが、無名俳優を起用するという発言を鵜呑みにし、2000ドルをかけて友人を相手役にしたオーディション用のフィルムを撮影。このフィルムをプロデューサーのアルバート・S・ラディに送りつけた。ルッソは連日のようにパラマウントを訪れては出演を懇願し、ニューヨークの事務所にまで押しかけ、根負けしたラディはカルロ・リッツィ役としてテストを受けさせることとなった。テストはパラマウントの親会社のガルフ&ウェスタン本社の会議室で行われ、ラディはカルロが妻のコニーを殴るシーンを演じるよう命じた。相手役はパラマウントのプロデューサー、スタンリー・R・ジャッフェの秘書が務めた。ルッソは命じられるがままに怒鳴り散らし、ジャッフェの秘書はすっかりおびえてしまった。これによりルッソはカルロ役を手に入れ、以後俳優となった。2004年にフランク・シナトラのヒット曲など（「It Was a Very Good Year」「I've Got You Under My Skin」ほか）をカバーしたアルバム『Reflections』を発表した。
Title: ゲイリー・ストレッチ (Gary Stretch)
Section: abstract

ゲイリー・ストレッチ（Gary Stretch、1965年11月4日 - ）は、イギリスのボクサー、俳優。
Title: ゲイリー・ストレッチ (Gary Stretch)
Section: 出演作品

ロスト・ワールド2013ヴェンジェンス復讐の舞曲野蛮なやつら／SAVAGESメガ・シャークVSクロコザウルス（ナイジェル・パットナム）シューター：狙撃手陰謀の戦艦アフガンナイツソードキングアレキサンダーハラスメント調教契約デッド・コネクション
Title: 高峰秀子 (Hideko Takamine)
Section: abstract

高峰 秀子（たかみね ひでこ、1924年〈大正13年〉3月27日 - 2010年〈平成22年〉12月28日）は、日本の女優・歌手・エッセイスト。本名：松山 秀子（まつやま ひでこ）、旧姓：平山（ひらやま）。愛称は「デコちゃん」。子役から大人の女優へ成長、戦前・戦後を通じて半世紀にわたり日本映画界で活躍した女優の1人。1929年（昭和4年）に松竹蒲田撮影所で子役デビューし、天才子役スターとして活躍。ハリウッドの名子役シャーリー・テンプルとも比較されるほどの天才子役ぶりで名を馳せた。その後東宝、新東宝を経てフリーとなる。木下惠介、成瀬巳喜男監督作品に常連出演したほか、小津安二郎、豊田四郎、稲垣浩、五所平之助など日本映画界を彩る巨匠監督の名作に数多く出演した。1979年（昭和54年）に女優を引退し、その後はエッセイストとして活動。主な出演作品に『カルメン故郷に帰る』『二十四の瞳』『浮雲』など。著書に自伝『わたしの渡世日記』など。夫は映画監督の松山善三。
Title: 高峰秀子 (Hideko Takamine)
Section: 経歴

1924年（大正13年）3月27日（木曜日）、北海道函館市に父・平山錦司、母・イソの長女として生まれる。生家は祖父の力松が経営していた「マルヒラ砂場」という蕎麦屋料亭で、力松は他にも「マルヒラ劇場」「マルヒラカフェ」などを経営する土地の実力者だった。兄に實、政二、隆三、弟に孝市郎がいる。4歳の時に母が結核で亡くなり、かねてから秀子を養女にと望み、名付け親にもなった父の妹・志げの養女となって東京に移り住む。志げは17歳の時に函館に来た活動弁士・荻野市治と駆け落ちして結婚し、高峰秀子の名で女活弁士になったが、後に二人とも活弁を廃業、市治は旅回りの一座の興行ブローカーとなってほとんど家庭を留守にし、志げは内職の針仕事で生計を立てていた。
Title: 高峰秀子 (Hideko Takamine)
Section: 経歴
Subsection: 名子役に

1929年（昭和4年）9月、家主である階下の住人の友達で、松竹蒲田撮影所の俳優だった野寺正一の案内で養父に連れられて蒲田撮影所を見学に行くことになった。その日は、野村芳亭監督の『母』の子役オーディションの日で、秀子は養父におされてオーディションの列の最後尾に並ばされて飛び入り参加することになったが、野村監督に思いがけなくも選び出され、ヒロインの川田芳子演じる母親の娘役で出演することとなった。10月1日付で松竹蒲田撮影所に入社し、志げの活弁時代の芸名をそのままつけて高峰秀子と名乗った。12月1日に封切られた『母』は、鶴見祐輔原作の母もの映画で、浅草では45日間のロングランヒットを記録し、翌年にはアンコール上映されるほどの大ヒット作となった。初任給は35円で、まもなく住居を鶯谷から撮影所近くの荏原郡蒲田町北蒲田に移した。たちまち重宝がられた秀子は、五所平之助監督の『大東京の一角』、島津保次郎監督の『愛よ人類と共にあれ』、小津安二郎監督の『東京の合唱』などに出演し人気子役となる。時には男の子の役もやらされ、スタッフから「秀坊」のニックネームで呼ばれた。また、五所監督は秀子を養子にと考えていたが、志げの反対で諦めたという。1931年（昭和6年）、蒲田の尋常小学校に入学するが、徹夜の撮影も多かったためほとんど学校には通えなかった。1932年（昭和7年）4月、明治座の新派公演『松風村雨』に借りられ、花柳章太郎・岡田嘉子と共演。この公演の『満州国』にも溥儀の幼年時代を演じ、すでにうたわれていた天才子役の名を一層高めた。1934年（昭和9年）、作詞家の藤田まさとに可愛がられた秀子は、東海林太郎が『赤城の子守唄』の大ヒットを記念して日比谷公会堂で行った実演ステージに勘太郎役で出演。これで秀子を気に入った東海林は養女にすることを熱望し、「歌とピアノをみっちり仕込む」と説得、志げと東海林家に移る。東海林の秀子に対する溺愛ぶりは尋常ではなく、秀子を片時も離さず、地方の公演先にまで連れていくほどで、東海林家へ入る時の条件だったピアノと歌のレッスンはお預けになり、撮影所にも通わないようになった。一方、志げは無給で女中がわりに働かされるという扱いを受け、それに耐えかねた秀子は志げを促し東海林家を出て、大森のアパートに引っ越した。これに激怒した藤田は東海林のために書いた「妻恋道中」「鴛鴦道中」を新人の上原敏に歌わせ、以降はほとんど東海林に曲を書かなくなった。1936年（昭和11年）、松竹は撮影所を蒲田から大船に移す。12歳の秀子は子役から娘役への転換期にあっていたが、同年に五所監督のメロドラマ『新道』に田中絹代演じるヒロインの妹役という大役に抜擢される。田中からは実の妹のように可愛がられ、鎌倉山にあった「絹代御殿」と呼ばれる豪邸に泊まり込んで撮影所通いをするようになった。実生活では、函館大火で破産した祖父の力松一家が秀子を頼って上京し、千駄ヶ谷に家を借りて住まわせ、秀子の肩に9人の生活がかかることになった。
Title: 高峰秀子 (Hideko Takamine)
Section: 経歴
Subsection: 東宝時代

この頃、映画界から逃げ出したいという思いから宝塚歌劇団入りを考え、花柳章太郎と水谷八重子に相談したところ、水谷が宝塚音楽学校校長の小林一三に相談を持ちかけてくれ、無試験で入学を許可するという返事を貰った。しかし、翌1937年（昭和12年）早々にはP.C.L.企画課に務めていた藤本真澄から引き抜き交渉を受ける。引き抜きの条件は月給100円と撮影所近くの家の提供、女学校へ進学させるというもので、それに承諾した秀子は同年1月に松竹を退社してP.C.L.に移籍した。4月には約束通り御茶ノ水の文化学院に入学した。P.C.L.移籍第1作は、吉屋信子原作・山本嘉次郎監督の『良人の貞操』で、千葉早智子演じる邦子の妹・睦子を演じた。続いて横山隆一の連載漫画を原作とした『江戸っ子健ちゃん』で榎本健一と共演。同年9月にP.C.L.は東宝映画となり、以後も数々の作品に出演、岸井明が命名したデコの愛称で撮影所のペット的存在となった。1938年（昭和13年）には山本監督の『綴方教室』で主演する。これは当時のベストセラーとなった豊田正子の綴方集の映画化で、貧乏の中でもも明るく強く生きる少女を演じて最初期の代表作とした。その一方、仕事の忙しさから文化学院への登校は月に2、3日程度となり、担任教師の河崎なつから「このさい、学校をとるか、仕事をとるかはっきり決めてほしい」と言われ、入学1年半にして退学を余儀なくされた。東宝ではますます売れっ子となり、1939年（昭和14年）は9本の作品に出演。アイドルとしての人気も高まり、秀子の名前を冠した映画も作られた。『秀子の応援団長』では主題歌「青春グラウンド」を歌いレコードも発売されたが、B面の灰田勝彦が歌う挿入歌「燦めく星座」の方が人気となり、40万枚の大ヒットを記録した。『秀子の車掌さん』は後にコンビを組む成瀬巳喜男監督との初顔合わせ作品である。1940年（昭和15年）、豊田四郎監督の『小島の春』でハンセン病患者を演じた杉村春子の演技にショックを受け、今まで仕方なしにやっていた役者の仕事に本気で取り組もうと決意した。また、声楽家の奥田良三と長門美保に師事して発声を学び、戦中は音響設備のない戦地での慰問公演や歌手活動などを行った。1941年（昭和16年）、山本監督の『馬』に主演。東北の四季折々の風景の中で、農家の少女と彼女の育てる仔馬の触れ合いをセミドキュメンタリーに描いた作品で、撮影には足かけ3年を費やしたが、撮影中に製作主任でB班監督の黒澤明と恋に落ちる。志げの反対で恋は不実となったが、自伝『わたしの渡世日記』にこのエピソードが記されている。1945年（昭和20年）7月、山本監督の『アメリカようそろ』の撮影のため千葉県の館山に滞在し、洲崎航空隊での慰問公演終了後に終戦を迎えた。特攻隊員を扱った『アメリカようそろ』の製作は中止となっている。
Title: 高峰秀子 (Hideko Takamine)
Section: 経歴
Subsection: 新東宝時代

1946年（昭和21年）、占領軍に接収されたアーニー・パイル劇場（元東京宝塚劇場）で、占領軍相手の慰問公演に出演するが、衣装がなくて困っていたところ、入江たか子が手持ちのコートをほどいて衣装に仕立ててくれたという。同年、佐伯清監督の『陽気な女』が戦後第1作となる。8月、日本劇場の『ハワイの夜』に灰田と共演してフラダンスを踊り大ヒットさせるが、東宝では10月に第2次東宝争議が発生。ストに反対する大河内傳次郎に同調し、長谷川一夫、入江たか子、山田五十鈴、藤田進、黒川弥太郎、原節子、山根寿子、花井蘭子とともに十人の旗の会を結成して日本映画演劇労働組合（略称：日映演）傘下の東宝従業員組合を脱退。翌1947年（昭和22年）3月に他の脱退者らと新東宝映画製作所が発足し、秀子は同社専属となった。新東宝での第1作は、萩原遼監督の『大江戸の鬼』で、続いて阿部豊監督の『愛よ星と共に』で16歳から35歳までの女の半生を演じ、次の千葉泰樹監督の『幸福への招待』でも薄幸の女を演じて、おとなの女優としてのイメージを印象づけた。この頃に「高峰秀子後援会」が発足し、銀座カネボウビル内に事務所が開設されて機関誌『DECO』が発行された。新東宝が創立1周年を経たぬうちに、十人の旗の会のメンバーである原節子、山田五十鈴、入江たか子らが次々と脱退。それにより秀子は新東宝女優陣の中心となり、1949年（昭和24年）公開の『銀座カンカン娘』では主題歌も歌い、公開前に発売されたレコードは50万枚（1957年時点）もの売上げを記録して大ヒットした。1950年（昭和25年）には阿部監督の『細雪』で花井蘭子、轟夕起子、山根寿子に続く末娘役を演じ、原作者の谷崎潤一郎とは家族を交えた形で、谷崎が亡くなるまで交流を続けた。同年には小津監督の『宗方姉妹』に田中絹代の妹役で出演している。同年11月、当時結婚を想定して交際していた会社の重役が後援会費を使い込み、他の女性と交際していた事が発覚したことから新東宝を退社した。
Title: 高峰秀子 (Hideko Takamine)
Section: 経歴
Subsection: フリー俳優時代

1951年（昭和26年）、日本初の総天然色映画『カルメン故郷に帰る』に主演。この作品で初めて木下惠介監督とコンビを組んだ。同年6月、カンヌ国際映画祭への出席の話から転じて留学生としてフランスに渡り、6ヶ月間パリに滞在する。悪化していた志げとの関係や、フリーになってからの不安などから逃避でき、映画のことを忘れて自由を満喫できる好機であった。パリ滞在中は、渡辺一夫が学生時代に下宿していたアパートの一室を住まいとした。その時のこぼれ話は『つづりかた巴里』に詳しい。1952年（昭和27年）1月に帰国した。当時、映画俳優が映画会社に所属しない例は稀有であったが、どの社にも属さずフリー俳優として活動を開始した秀子は、1953年（昭和28年）に映画会社が締結した五社協定に拘束されず、各社の作品に出演した（もっとも、東映と日活には結局一度も出演していない）。それにより名匠の作品にも数多く出演することが出来た。特に成瀬巳喜男と木下惠介の両監督のほとんどの作品に出演。成瀬作品には計17本出演しており、『稲妻』では、母親は同じだが父親が異なる4人兄妹の末娘を好演し、演技派女優としての力量を高めた。成瀬の代表作でもあり、秀子の代表作でもある『浮雲』では森雅之演じる不実な男に振り回されながらも離れられない女、『女が階段を上る時』では生活のために銀座のバーで雇われマダムをする女、『放浪記』では若き日の林芙美子を演じ、成瀬作品で次々と主役を飾った。木下作品には計12本出演。『二十四の瞳』は『浮雲』と並ぶ秀子の代表作で、小豆島の分教場に赴任する新人教師を演じ、当時の女優賞を独占。『喜びも悲しみも幾歳月』では佐田啓二と灯台守夫婦を演じ、主題歌とともに大ヒット。『風前の灯』ではこれまでのイメージとは正反対のダメ夫婦を佐田と演じた。戦乱に巻き込まれて過酷な運命に見舞われる農婦を演じた『笛吹川』では、18歳から85歳の老け役までを演じ、『永遠の人』でも20歳から49歳までを演じ分けた。『二人で歩いた幾春秋』でも佐田と道路工夫夫婦の半生を演じ、木下作品のヒロインとして活躍を続けた。成瀬、木下監督以外の作品では、五所平之助監督の『煙突の見える場所』、豊田四郎監督の『雁』、野村芳太郎監督の『張込み』、稲垣浩監督の『無法松の一生』、小林正樹監督の『人間の條件 第5・6部』などに出演した。1955年（昭和30年）2月25日、当時木下の助監督をしており『二十四の瞳』の撮影で出会った松山善三との婚約を発表。仲人は川口松太郎・三益愛子夫妻と木下惠介の3名だった。めでたい話が漏れてゴシップ扱いにされるのを嫌った木下が自ら報道各社に「松竹の木下ですが、うちの松山君と高峰秀子を結婚させますので取材に来てください」と電話をして関係者一同による記者会見を行い、これが芸能人の結婚記者会見のさきがけといわれている。3月26日に結婚式が行われた。1961年（昭和36年）、松山の監督デビュー作『名もなく貧しく美しく』に主演。小林桂樹と聾唖者の夫婦を演じ、全篇を手話で通すという難役を抜群の演技力で演じのけた。その後も松山が監督した『われ一粒の麦なれど』『六條ゆきやま紬』などに主演した。1965年（昭和40年）以降は映画出演が減少するも、増村保造監督の『華岡青洲の妻』では市川雷蔵演じる華岡青洲の母役、豊田監督の『恍惚の人』では森繁久彌演じるボケ老人を献身的に世話する嫁役で出演し、貫禄ある姿を見せている。テレビドラマにも、1968年（昭和43年）から出演するようになり、夫の松山脚本による『落日燃ゆ』や東芝日曜劇場で放送された『一筆啓上致します』『春の別れ』などに出演。ほか、フジテレビの「小川宏ショー」内の「高峰秀子対談」コーナーの司会を務めた。舞台では、1972年（昭和47年）10月の紀伊国屋ホールでの反戦劇『ケイトンズヴィル事件の九人』に出演した。
Title: 高峰秀子 (Hideko Takamine)
Section: 経歴
Subsection: 女優引退後

1979年（昭和54年）、木下監督の『衝動殺人 息子よ』に出演予定であった八千草薫が降板し、代役を依頼され出演する。久々の映画出演に製作発表記者会見ではこれで引退かと質問され、「とっくに引退したつもりだったんですけどねえ」と答えている。製作中の後日、女優引退を発表、これが最後の映画出演となった。引退後は主にエッセイストとして活動したが、松山監督の映画『典子は、今』に助監督として参加したり、1994年（平成6年）放送のテレビドラマ『忍ばずの女』で脚本を書いたりもしている。2003年（平成15年）には映画『葉っぱのフレディ』で朗読を担当した。2010年（平成22年）12月28日午前5時28分、肺がんにより東京都渋谷区の病院で死去。86歳没。
Title: 高峰秀子 (Hideko Takamine)
Section: 経歴
Subsection: 没後

2012年（平成24年）3月27日、東宝スタジオで高峰秀子を偲ぶ会が開かれ、八千草薫、香川京子、宝田明、司葉子、中村メイコ、戸田菜穂、篠田正浩、野上照代、長山藍子ら約400人の関係者が参列した。また、生前の秀子の遺志を継いで、映画界に貢献した裏方スタッフへの表彰を行う「一本のクギを讃える会」の発足も発表された。2014年（平成26年）、『キネマ旬報』発表の「オールタイム・ベスト日本映画男優・女優」女優部門で第1位となった（男優第1位は三船敏郎）。ちなみに、2000年（平成12年）に同誌が発表した「20世紀の映画スター」読者選出の日本女優部門でも第1位となっている。2024年（令和6年）、高峰秀子生誕100周年を記念し「高峰秀子生誕100年プロジェクト」として東京タワーでは大特別展「逆境を乗り越えた大女優 高峰秀子の美学」を開催し、自筆の原稿やイラスト、愛蔵品の数々や出演作のポスターなどが展示された。また、国立映画アーカイブでは「生誕100年 高峰秀子」として22作品の特集上映がされた。そのほかにも様々な展覧会やトークショー、上映会などが行われている。
Title: 高峰秀子 (Hideko Takamine)
Section: 評価

「子役出身に大女優・名優なし」とのジンクス（このジンクスは、日本のみならず、シャーリー・テンプルほか外国でも同じ類例は多い）を破り、5歳から子役（現存するフィルムでは初出演の『母』や『七つの海』で、その子役像を観ることができる）となり、その後、娘役へと成長、さらに「女」を演じる大女優へと伸びていった。役柄も非常に幅広く、娘時代には可憐な役柄が多かったが（『婦系図』『その前夜』ほか）、戦後は、時代の先端を生きる職業婦人（『朝の波紋』）、国民的人気を博した女教師（『二十四の瞳』）、男との破滅的恋愛関係に溺れる女（『浮雲』）、意に沿わぬ相手との結婚生活をする妻（『永遠の人』）、聾唖者として社会の底辺に居ながらも強く生きる女性（『名もなく貧しく美しく』）、生活のためやむを得ず銀座のバーに勤めるママ（『女が階段を上る時』）、お妾さん（『妻として女として』）など、とても、一人の女優が演じたとは思えないほど、様々な役を演じ、そのあらゆる役において見事な演技であった。役者によっては個人の個性が前面に出てしまい、「何を演じても、誰それ自身」というタイプの俳優も少なくないが（たとえば、笠智衆は、演技というよりは自身の個性そのものが魅力となっていた俳優であると、山田洋次もNHKの「山田洋次監督が選ぶ日本の名作100本」のなかで指摘している）、高峰秀子の場合、その対極であり、まさに百変化とも言うべき、多様な役を、その役の性根をつかんで演じきった日本映画史上、稀有の名女優であった。晩年にいたっても、舞台出演は極めて少なく、「映画でデビューし映画で引退した」、日本映画史上、最高の大女優・名女優として評価される存在である。
Title: 高峰秀子 (Hideko Takamine)
Section: 人物・エピソード
Subsection: エッセイストとして

秀子は、女優全盛期の時代から多くの本を出版し続けている。初の著書は1953年（昭和28年）に刊行された、パリ滞在のエッセイ『巴里ひとりある記』（映画世界社）で、以降『まいまいつぶろ』（同）、『私のインタヴュー』（中央公論社）、『瓶の中』（文化出版局）、『いっぴきの虫』（潮出版社）などのエッセイを上梓した。また、松山との共著による『旅は道連れガンダーラ』（同）、『旅は道連れツタンカーメン』（同）などの旅行記、『台所のオーケストラ』（同）などの料理本も書いている。子役生活のために小学校にも十分に通えない少女時代を送ったが、シナリオ読みや読書による独学で熱心に教養を蓄え、また松山との結婚後は、自宅で松山のシナリオ執筆を口述筆記するなどの機会も得て、筆力を育てた。1975年（昭和50年）、『週刊朝日』誌上で『わたしの渡世日記』を連載。この本では関係者を実名で登場させ、国民的女優、かつ一人の女性としての半生を率直な態度で回想している。その内容に「本当に本人が書いているのか」という問い合わせが殺到したが、当時の週刊朝日の編集部では、「ゴーストライターを使っているなら、あんな個性的な文章にはなりません」と答えたという。翌年に朝日新聞社より上下巻で刊行され、当時のベストセラーになった。このエッセイで第24回日本エッセイスト・クラブ賞を受賞している。2013年（平成25年）養女の斎藤明美により、未発表だったエッセイが発見され、3月に新潮社から『旅日記 ヨーロッパ二人三脚』のタイトルで刊行。この本は1958年（昭和33年）に夫と欧州を旅した際の旅行記で、自宅の書棚に保管されていたという。斎藤明美による多くの関連出版がある。
Title: 高峰秀子 (Hideko Takamine)
Section: 人物・エピソード
Subsection: 画家、絵画モデル、美術収集家として

新東宝時代の1949年（昭和24年）、銀座で開かれた絵の愛好会・チャーチル会に参加し、翌1950年（昭和25年）の日本橋三越での名士余技絵画展に十号の『緑衣』を出品、4700円の売値がつけられ、会の顧問をしていた画壇の巨匠梅原龍三郎の知遇を受けた。それ以来40年にわたる親交が続き、梅原により高峰がモデルとなった多くの肖像画が描かれることとなった。初めて秀子を描いた肖像画は『カルメン故郷に帰る』のロケ中に軽井沢の別荘で描かれ、目が大きくなりすぎて似ずに何度も描き直した。試行錯誤の後、目が大きいのではなく眼光が強いことに気付いたという。1974年（昭和49年）3月、秀子は夫の発案で、最初の肖像画を東京国立近代美術館の梅原龍三郎コーナーに寄贈し、翌1975年（昭和50年）に紺綬褒章と木杯を受けた。1987年（昭和62年）に梅原との思い出を綴ったエッセイ『私の梅原龍三郎』（潮出版社）を刊行した。2005年（平成17年）11月、梅原の絵画作品7点、宮本三郎作の1点、森田元子作の1点、堂本印象作の2点、計11点の肖像画を秀子本人が世田谷区に寄贈し、世田谷美術館に所蔵されている。
Title: 高峰秀子 (Hideko Takamine)
Section: 人物・エピソード
Subsection: 私生活

1955年（昭和30年）に松山善三と結婚し、麻布十番近くの瀟洒だが、大女優と呼ばれる人物の邸宅としては質素な家に住んでいた。当初は、西洋の教会建築を模した建物であったようだが、平成以降、老後に備えて建物を小じんまりしたものに改装し、晩年は殆ど外部との接触を絶ち、早寝早起きの生活で余生を楽しんでいたと言われる。この時期、自宅にあった映画関係の資料やトロフィーなどの多くも記念館に寄贈している。また軽井沢に別荘を所有していたが、同じく老後に備えて、収集していた骨董などとともに平成期に売却している。最晩年には、文藝春秋の編集者・ライター、斎藤明美を養女としている。大の愛煙家であった。著書『おいしい人間』によれば、初めて煙草を吸ったのは22歳の時、映画『愛よ星と共に』のために煙草を吸う練習をしたとあり、「それ以来、相当なヘビースモーカーになり果てて今日に及んでいる」と書かれている。著書『コットンが好き』に、お気に入りの灰皿とライターの写真があり、高峰の文章と共に紹介されている。86歳での死因は肺がんであった。
Title: 高峰秀子 (Hideko Takamine)
Section: 人物・エピソード
Subsection: 交友

「江戸っ子健ちゃん」で共演した子役の母親を呼びとめて高峰は、「小さい頃不細工な子ほど、大きくなると可愛らしくなるらしいよ」と、わざわざ憎たらしいことを話しかけたという。その子役が花も恥じらう乙女に成長した時、やはりその子の母親をまたも呼びとめ、「ママちゃん、スマン見込み違いだった」と、さらに失礼なことを言ってトドメを刺した。その子役とは中村メイコの事であり、言った本人の高峰はそのことをすっかり忘れていて、メイ子にとても恨まれていたという。ただしその後もメイ子の事を妹分のように可愛がっていた。1959年（昭和34年）4月10日、皇太子と正田美智子との成婚パレードの生中継にてゲスト解説を務めた。以来美智子妃との親交がある。『文藝春秋』で日本一の美人を決める対談企画があった際、高峰は「『美女』である以前に人柄や教養も含めた『美人』でないといけないという観点」から美智子妃を推し、企画で選出している。原節子が東宝へ移籍して知り合ってからは原を「お姉ちゃん」と呼ぶ間柄であった。若手時代に大先輩である杉村春子に化粧パフの洗いかたを指導した。杉村は文学座の後輩らに、高峰秀子から伝授された洗いかたとして、それを伝えたという。しかしパフの洗いかたを指導した当の本人の高峰は、その洗いかたをすっかり忘れていたばかりか、杉村に指導したことすら忘れていたという。大河内傳次郎主演の『新編 丹下左膳 隻眼の巻』『同 恋車の巻』に出演した縁で、当時建設中であった女人禁制の大河内山荘に招かれたことがある。自著のエッセイの装丁は長年の知己の安野光雅によるものだが、あるとき、安野のサイン会が開催された際、高峰がサインを待つ行列に並んでいた。それを見つけた安野から、「周りの人が見ていますよ」と声をかけられたところ、高峰は「別に構わないじゃない」と応じたという。
Title: 高峰秀子 (Hideko Takamine)
Section: 人物・エピソード
Subsection: 政治活動・政界とのの関わり

1960年（昭和35年）6月4日、長野県庁広場で同県の安保阻止中央総決起大会が開かれた。このころちょうど高峰主演の映画『笛吹川』のロケ撮影が長野市で行われていた。出演者の高峰、田村高廣、荒木道子、木下惠介監督は安保批判の会のメンバーとともに同大会に参加。高峰ら4人は壇上に立ち、「戦争はいやです。みなさんがんばってください」と訴えた。高峰はさらに大会終了後のデモ隊の先頭に立ち、市内を行進した。1965年（昭和40年）、市川崑に撮影が依頼された映画『東京オリンピック』が、完成前の試写会で河野一郎（オリンピック担当国務大臣）が内容に疑問を投げるコメントを発したことをきっかけに大論争が巻き起こった際、「とってもキレイで楽しい映画だった。（文句をつけた河野は）頼んでおいてからひどい話じゃありませんか」「市川作品はオリンピックの汚点だなどと乱暴なことばをはくなんて、少なくとも国務相と名の付く人物のすることではない」と擁護コメントを雑誌や新聞に寄せた。高峰は直接河野に面会を求め、その席で高峰は市川と映画のすばらしさを訴えるとともに、河野が市川と面談するように依頼した。河野は談笑を交えて、「実は映画のことは少しもわからんのだ」と高峰に答えた。その後河野は高峰のとりもちで市川と面談を重ねた結果、制作スタッフの努力を認め、最終的に「できあがりに百パーセント満足したわけではないが、自由にやらせてやれ」と映画プロデューサーの田口助太郎に電話して矛を収めた。海外版の編集権などは市川に戻った。市川は後年の対談でもこの件を深く感謝している。1967年（昭和42年）4月に行われた東京都知事選挙では美濃部亮吉の推薦人に名を連ねた。1971年（昭和46年）2月10日、衆議院逓信委員会「放送に関する小委員会」に（本名の松山秀子として）参考人として招かれ、テレビ番組の低俗化問題や、当時問題となっていた視聴者参加番組の賞品の高騰に関する所見を語った。前年にフジテレビの『クイズ・キングにまかせろ!』の賞品として設けられた1,000万円のマンションの所有権が独占禁止法に違反しているという告発があった問題など（クイズ番組#視聴者参加型全盛期とクイズ番組の賞金上限の制限参照）を受け、高峰は「暴力だとかエロだとか、そういうことが低俗になるかもしれませんけれども（略）クイズ番組をやっていて、何だかいろんな物をもらったり外国に行ったりする。あれが低俗の中の最も卑しい部類に入るのじゃないかと思う」と述べた。公正取引委員会と日本民間放送連盟は同年9月にすべてのクイズ番組の賞金・賞品の上限を100万円までと申し合わせる規制ルールを設けた。1972年（昭和47年）以前、国交のなかった中華人民共和国からの映画使節団が訪日した際、外務省からの依頼により夫妻でホスト役を担っていた。戦前の中国の大スターだった趙丹が江青の俳優時代を知っているという理由だけで江青に投獄された際には、ことある都度に知己を通じ「趙丹は元気にしているか」と呼び掛け続けて文化大革命による処刑を阻んだ。この経緯は『わたしの渡世日記』『いっぴきの虫』に詳しい。
Title: 高峰秀子 (Hideko Takamine)
Section: 人物・エピソード
Subsection: その他

映画では佐田啓二をはじめ、田村高廣、仲代達矢、若山富三郎、天本英世、宝田明らなど年少の男優と夫婦役を演じることが多かった。この傾向は木下惠介作品に著しい。『永遠の人』で高峰扮するヒロインを陵辱して夫となり憎みあう夫婦を演じた仲代は、多数の名監督と日本映画史上に作品を残してきた俳優だが、瀬戸内寂聴との対談で、監督以外では唯一高峰の名を挙げ「厳しい人で、たくさんのことを教えられた」と述懐している。市川崑は助監督時代に高峰の家に下宿していた仲（それ以前に高峰が京都に短期滞在した際、市川の隣室に下宿して食事などを共にしており、その縁で東宝京都撮影所閉鎖後に東京勤務となった市川が高峰家に1年あまり住んでいた）であり、デビュー作から2本に主演。その後市川が大監督となってからの出演はないものの、エッセイでは「戦友」「崑ちゃんと呼ばせて欲しい」と記し、前述の東京オリンピック映画騒動の際には率先して擁護に当たるなど、変わらぬ友情を示した。街を歩いていてもファンに追いかけられるという人気であったが、ある日逃げ込んだ銀座の骨董品屋で骨董品の魅力に取り付かれる。以後骨董品集めが趣味となり、造詣が深い。「いい仕事してますね」のセリフで有名な中島誠之助も「姐さん」と呼ぶ長年の知己であり、一緒に骨董屋を開いていたこともある。この経緯は自伝『にんげん蚤の市』に詳しい。『馬』の長期ロケで山形県最上町に滞在した際に、高峰に一目惚れした少年がのちのケーシー高峰で、芸名も初恋の人たる彼女に由来する。