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Title: ファイブ・フォー・ファイティング (Five for Fighting)
Section: ディスコグラフィ
Subsection: アルバム

1997: Message for Albert2000: America Town 全米最高54位、2004年10月プラチナム獲得。オーストラリア30位2004: The Battle for Everything 全米最高20位、2009年10月プラチナム獲得。オーストラリア73位2006: Two Lights 全米最高8位2009: Slice 全米最高34位2013: Bookmarks 全米最高54位
Title: ファイブ・フォー・ファイティング (Five for Fighting)
Section: ディスコグラフィ
Subsection: ライブアルバム

2007: Back Country
Title: ファイブ・フォー・ファイティング (Five for Fighting)
Section: ディスコグラフィ
Subsection: EP

2004: 2 + 2 Makes 5
Title: リリアン・ギルブレス (Lillian Moller Gilbreth)
Section: abstract

リリアン・エブリン・モラー・ギルブレス（英語: Lillian Evelyn Moller Gilbreth、1878年5月24日 -  1972年1月2日）は、アメリカ人の心理学者、技術者、コンサルタントである。
Title: リリアン・ギルブレス (Lillian Moller Gilbreth)
Section: 生涯

カリフォルニア州オークランド出身。1954年ワシントン賞受賞。
Title: リリアン・ギルブレス (Lillian Moller Gilbreth)
Section: 主要な著書

A Primer of Scientific Management (1912), co-authored with Frank B. GilbrethThe Psychology of Management: the Function of the Mind in Determining, Teaching and Installing Methods of Least Waste (1914)Motion Models (1915) with Frank B. GilbrethApplied Motion Study; A collection of papers on the efficient method to industrial preparedness. (1917) with Frank B. GilbrethFatigue Study: The Elimination of Humanity's Greatest Unnecessary Waste; a First Step in Motion Study] (1916) with Frank B. GilbrethMotion Study for the Handicapped (1920) with Frank B. GilbrethThe Quest of the One Best Way: A Sketch of the Life of Frank Bunker Gilbreth (1925)The Home-maker and Her Job (1927)Living With Our Children (1928)Normal Lives for the Disabled (1948), with Edna YostThe Foreman in Manpower Management (1947), with Alice Rice CookManagement in the Home: Happier Living Through Saving Time and Energy (1954), with Orpha Mae Thomas and Eleanor ClymerAs I Remember: An Autobiography (1998), published posthumously
Title: トッド・ブラウニング (Tod Browning)
Section: abstract

トッド・ブラウニング（Tod Browning, 1880年7月12日 - 1962年10月6日）はアメリカ合衆国の映画監督・俳優である。サイレント映画、トーキー映画の時代の映画人で、1931年の『魔人ドラキュラ』、1932年のカルト映画『フリークス』の監督として有名。サイレント映画ではロン・チェイニーとの仕事が多く、広範囲のジャンルの映画を手がけた。
Title: トッド・ブラウニング (Tod Browning)
Section: 生涯
Subsection: 出生

ケンタッキー州ルイビルにて父チャールズ・アルバートと母リディアのブラウニング夫妻の次男として生まれる。叔父のピート・ブラウニングは有名な野球選手で、野球用品メーカー「ルイビルスラッガー」のブランド名は彼の渾名が由来である。幼少期は裏庭でアマチュア演劇を行っていた。サーカスに魅了され、16歳で裕福な家を飛び出す。名をトッドと変え、サーカスと共に過ごし、各地を回った。彼は「生ける埋葬」と謳われた出し物を行う『ボルネオの野人』の客引きや、リングリング・ブラザーズ・サーカスのピエロをしていた。後にこれらの経験を映画に生かしている。ヴォードヴィルでは俳優、手品師、ダンサーなどの職業を経験する。当時の人気漫画『The Mutt and Jeff』や『The Lizard and the Coon』の劇に出演したり、コメディアンのチャールズ・マレー（Charles Murray）と組んで『The Wheel of Mirth』なる劇に黒人役で出演したりした。
Title: トッド・ブラウニング (Tod Browning)
Section: 生涯
Subsection: 映画人としての始まり

ニューヨークの演芸場の責任者をしていた頃、D・W・グリフィスと出会う。グリフィスとバイオグラフ社の元で、マレーと共にニッケルオデオン（ニッケル硬貨である5セントで入場できる、当時大流行していた小ぶりな映画館）で上映するコメディに出演した。1913年、グリフィスはバイオグラフを辞め、カリフォルニアへ引っ越す。ブラウニングはその後もグリフィスの映画に出演し続けた。大作『イントレランス』にて助監督を務める。この頃、グリフィスの会社で監督業も始め、11本の短編映画を監督する。同時に1913年から1919年の間に、およそ50本の映画に俳優として出演もしている。1915年、交通事故を起こす。飲酒運転でトラックと衝突してしまい、同乗者の映画俳優エルマー・ブースは即死、ジョージ・シグマンとブラウニング自身は重傷を負った。ブラウニングは前歯を失い、内臓を損傷、右足を粉砕骨折した。回復するまでの間、幾本かのシノプシスは書いていたが、1917年まで映画業界に復帰しなかった。
Title: トッド・ブラウニング (Tod Browning)
Section: 生涯
Subsection: サイレント時代

主要な監督デビュー作は1917年の『Jim Bludso』。乗客を火から救うため犠牲になるリバーボートのキャプテンを描いた。同年、ニューヨークに戻り、メトロ・ピクチャーズ社で『Peggy』『The Will o' the Wisp and The Jury of Fate』を監督する。主演はメイベル・タリアフェロー。後者ではメイベルに二人の人物を演じさせ、当時の新技術である二重露出で画面上に同時に登場させている。1918年カリフォルニアへ戻るが、メトロ社でもう二本、『The Eyes of Mystery』『Revenge』をプロデュース。同年春、メトロ社からユニバーサル映画の子会社ブルーバード社に移籍し、映画プロデューサーのアーヴィング・G・タルバーグと出会う。後にアカデミー賞を受賞した『グランド・ホテル』も手がけた人物である。彼は後の名優ロン・チェイニーとブラウニングを引き合わせた。彼らの初の映画は1919年の『飾りなき女』で、スラム街の貧乏な娘とチェイニー演じる泥棒とのメロドラマであった。彼らの関係は良好で、その後10年で10本の映画を製作することになる。この頃、父親が死んだのをきっかけにブラウニングは酒に溺れていった。ユニバーサル社を解雇され、妻にも逃げられた。アルコール中毒からの回復後、妻とよりを戻し、メトロ・ゴールドウィン・メイヤー社と新たに契約する。監督した『我れ死すとも』は彼の復帰の手がかりとなった。タルバーグは再びチェイニーと組ませて、1925年の『三人』を監督させる。腹話術師に扮したチェイニーが、スリの彼女にそそのかされ、小人と巨人と組んで盗賊団を結成する。サーカスを舞台にした犯罪と悲哀の作品である。サーカスでの経験がアンチヒーローへの共感として現れているとされる。この映画は大成功をおさめ、1930年にはチェイニー唯一のトーキー映画としてリメイクもされている。2人は他にも『黒い鳥』『マンダレイへの道』などを成功させた。1927年の『知られぬ人』では腕の無いナイフ投げ芸人をチェイニーが、ジョーン・クロフォードが露出の高いカーニバルの美人を演じた。当初『腕無しアロンゾ』と題されたこの脚本は、奇形の芸人、美人、怪力男の三角関係など、後の『フリークス』の萌芽が見られる。1927年にはブラウニング初の吸血鬼映画『London After Midnight』が公開された。チェイニー、コンラッド・ナイジェル、マーシャリーン・デイが主役だが、1965年のMGMのスタジオ火事でフィルムが傷つき、長らく「失われた映画」とされていた。2002年にターナー・クラシック・ムービーズのリック・シュミドリンが修復を手がけている。1930年、チェイニーが人気絶頂で急逝したため、彼らの最後の作品は1929年の『獣人タイガ』となるが、これも不完全な状態でしか残っていない。トーキー最初の作品は1929年公開の『The Thirteenth Chair』。設備のない映画館ではサイレント映画としても上映された。主演はベラ・ルゴシだった。
Title: トッド・ブラウニング (Tod Browning)
Section: 生涯
Subsection: トーキー時代

1931年、ブラウニングはユニバーサルに雇われ『魔人ドラキュラ』を監督する。本来チェイニーが演じるはずだったが、彼の急逝により、ブラウニングは、ヨーロッパの無名の俳優をあて、私生活を見せないことで不吉さを煽ろうと構想する。だがスタジオに拒まれ、ルゴシの起用と、より直接的なアプローチを求められることになった。今でこそ古典の名作との評価を得たが、当時ユニバーサル社は本作を好まず、同じセットを用いて夜に撮影したスペイン語版を好んだという。ボクシング選手のメロドラマ『鉄青年』（1931年）監督後、ついに『フリークス』に取り掛かる。『三人』の脚本家の短編を元に構想された。サーカスにて裕福な小人と金に飢えた曲芸師と怪力男の3人を軸に殺人計画を描き、最後は小人と仲間の奇形芸人達により復讐が成し遂げられるものである。サーカスで奇形の芸人達と親しんでいたブラウニングにとっては、彼らをそのままスクリーンに映し出すことは至極当然のことであった（ちなみにこれ以前にも『三人』では小人が赤ん坊に変装するなどの描写を扱っている）。ストーリーも健常人の方を精神的な悪と描いたものであり、外見よりもその中身を重視するという寓話的意味合いもあった。だが当時の情勢や良識は、「美女が復讐され奇形に変えられる」というショッキングな映像を激しく非難した。あまりに不穏とされたシーンを多く削ったものの、論争の的となり、商業的失敗作となってしまった。これにより映画人としてのキャリアは事実上終わってしまう。この後、彼が希望する企画はことごとく没となった。1933年に『街の伊達男』の監督をするが、当時落ち目だったジョン・ギルバートを主演として起用させられた。その後『London After Midnight』のリメイクの許可が出た。構想段階での原題は『Vampires of Prague』だったが、1935年に『Mark of the Vampire』（邦題『古城の妖鬼』）として公開された。チェイニーの演じた役はライオネル・バリモアとベラ・ルゴシ（ドラキュラのイメージが強すぎてパロディのような役しか回ってこなかった）の二人に振り分けられた。翌年、彼自身が書いた『The Witch of Timbuctoo』なるスクリプトを元にした『悪魔の人形』を監督。バリモアが主演で、孤島の刑務所からの逃亡者を演じる。「生ける人形」を用いて彼を収監させた者たちに復讐する筋立てである。「生ける人形」は魔法で縮めて操る人間たちという怪奇作品である。最後の監督映画は『奇跡売ります』（1939年）。クレイトン・ロースンの『帽子から飛び出した死』（1938年）を原作とするミステリーであり、日本版DVDが『帽子から飛び出した死』の題名で発売された。
Title: トッド・ブラウニング (Tod Browning)
Section: 生涯
Subsection: 引退

その後、MGM社でいくつか脚本に携わるが、1942年に引退し、マリブへ移住する。1944年に妻が死んでからは、隠遁者のような暮らしをするようになる。タブロイドの『Variety』紙は死亡記事を誤って出したほどである。隣人すら滅多に顔を見なかったという。1950年代後期に咽頭癌を患い、舌の手術をした。1959年兄弟のエイブリーが死去。個室から葬儀に参加し、家族にも会うことはなかった。1962年10月6日、友人宅の洗面所で亡くなっているところを発見された。
Title: トッド・ブラウニング (Tod Browning)
Section: 主な監督作品

法の外 Outside the Law (1920)闇に潜む男 Man Under Cover (1922)三人 The Unholy Three (1925)マンダレイへの道 The Road to Mandalay (1926)知られぬ人 The Unknown (1927)London After Midnight (1927)見世物 THE SHOW (1927)ザンジバルの西 West of Zanzibar (1928)獣人タイガ Where East Is East (1929)魔人ドラキュラ Dracula (1931)フリークス Freaks (1932)＊初公開時のタイトルは『怪物團』街の伊達男 FAST WORKERS (1933)古城の妖鬼 Mark of the Vampire (1935)悪魔の人形 The Devil-Doll (1936)帽子から飛び出した死 MIRACLES FOR SALE (1939)
Title: トッド・ブラウニング (Tod Browning)
Section: 関連書籍

『「フリークス」を撮った男―トッド・ブラウニング伝』デイヴィッド・J・スカル, エリアス・サヴァダ 著、水声社、1999年ISBN 978-4891764043
Title: イマ・スマック (Yma Sumac)
Section: abstract

イマ・スマック（Yma Sumac、1922年9月13日 - 2008年11月1日）はペルー出身の女性歌手。1950年代中心に活躍した歌手であり、A#2からB7までの5オクターブと半音という音域を誇るソプラノとエキゾチックな美貌で一世風靡。1950年にアメリカのキャピトルと歌手契約を交わし、インカ帝国王族の末裔という触れ込みでデビューをした。ユマ・スマックとも読む。世界一広い声域を持つ歌手としてギネス世界記録に認定されていた。
Title: イマ・スマック (Yma Sumac)
Section: アルバム

『Voice Of The Xtabay』（1950）『Legend Of The Sun Virgin』（1952）『Mambo!』（1954）『Legend Of The Jivaro』（1957）『Fuego Del Ande』（1959） - イマ・スマックの初めてのステレオ録音作品『Recital Yma Sumac』（1961） - ライヴ盤（テレビ放送向け）『Miracles』（1972） - Les Baxterプロデュース
Title: イマ・スマック (Yma Sumac)
Section: 映画

インカ王国の秘法(1957年、パラマウント) - 巫女 役
Title: ニーナ・ハーゲン (Nina Hagen)
Section: abstract

ニナ・ハーゲン（Nina Hagen、1955年3月11日 - ）は、ドイツの歌手、作詞家。本名はカタリナ・ハーゲン。旧東ドイツ・旧東ベルリン・フリードリヒスハイン生まれ。「パンクのゴッドマザー」との異名をとる。
Title: ニーナ・ハーゲン (Nina Hagen)
Section: 家族

1981年、ハーゲンは娘コズマ・シヴァ（Cosma Shiva Hagen）を出産した。父親は、1988年に亡くなったオランダのギタリスト、フェルディナンド・カルメルクである。1987年、ハーゲンは、イビサでの「パンク結婚式」で「イロコイ」と名乗る17歳のパンクミュージシャンと結婚した。彼はロンドンの家屋不法占拠などで知られるようになった人物である。一週間で二人は離婚している。1989年、彼女はフランス人フランク・シャヴァリエと結婚。この結婚から息子オーティス・シャヴァリエ・ハーゲンが誕生。1996年3月に15歳年下のデビット・リンと結婚。2人は2000年には破局。2004年1月には22歳年下のデンマークの歌手ルーカス・アレクサンダー・ブラインホルムと結婚。2005年1月には離婚に至る。2005年3月には、カナダ出身の当時27歳の理学療法士リバーがパートナーとして報じられている。
Title: ニーナ・ハーゲン (Nina Hagen)
Section: ディスコグラフィ
Subsection: アルバム

1974 Du hast den Farbfilm vergessen1978 Nina Hagen Band1979 Unbehagen1981 Nunsexmonkrock1983 Angstlos1984 Fearless1985 In Ekstasy1985 In Ekstase1988 Nina Hagen1991 Street1993 Revolution Ballroom1995 Freud Euch1996 Beehappy1997 Bahnhof Carbonara - Best (1978-84) (eine Kompilation vom Label Phono Music/Zounds, auf welcher die besten Titel von Nina Hagen UND Spliff enthalten sind. Alle Titel wurden digital remastered.)1999 Om Namah Shivay (Indisches Album)2000 Return of the Mother2002 Live in Krefeld2002 Om Namah Shivay/1008 Indian Nights Live2003 Nina Hagen Big Band Explosion2006 Irgendwo auf der Welt2010 Personal Jesus2011 Volksbeat2022 Unityチャート一覧
Title: ニーナ・ハーゲン (Nina Hagen)
Section: 映像作品(抜粋)

1974 ABC der Liebe1975 Junge, heute ist Freitag1979 Cha Cha1979 Bildnis einer Trinkerin -ウルリケ・オッティンガー監督の映画。邦題「アル中女の肖像」1992 Lilien in der Bank1993 The Nightmare Before Christmas (Stimme Sally)Hot Dogs1997 Tatort (ARD)1998 Sci Fri (Sci-Fi-Channel)1999 Nina Hagen + Punk + Glory2000 Family Stories: The Hagens (ARD)2001 Om Gottes Willen2003 Chihiros Reise ins Zauberland (Stimme Yubaba/Zeniba)2004 7 Zwerge - Männer allein im Wald2006 7 Zwerge - Der Wald ist nicht genug
Title: ニーナ・ハーゲン (Nina Hagen)
Section: 受賞歴

2004年10月26日 - ケルンのラジオ局 Eins Live より音楽界への功績に対して名誉賞2004年 ベルリンのBZ紙より、BZ文化賞
Title: デニス・ウィーバー (Dennis Weaver)
Section: abstract

デニス・ウィーバー（Dennis Weaver, 1924年6月4日 - 2006年2月24日）は、アメリカ合衆国の俳優。代表作はテレビドラマ『ガンスモーク』のチェスター・グード役(1955 - 1964)、NBC『警部マクロード』のマクロード役(1970 - 1977)、映画『激突!』のデイヴィッド・マン役などがある。
Title: デニス・ウィーバー (Dennis Weaver)
Section: 生い立ち

ミズーリ州ジョプリンで、ウォルター・ウィーバーとリーナ・プラサー夫妻の間に生まれる。彼は幼少時から俳優を志し、オクラホマ大学で演劇を学んだ。第二次世界大戦中は海軍に入隊しパイロットとなる。1945年にはゲリー・ストーウェルと結婚し3人の子供をもうけた。1948年、オリンピック十種競技に参加するため選考競技会に参加する。選考に外れた後、大学時代の友人ロニー・チャップマンがニューヨークで演劇の道に進むことを説得する。ブロードウェイでチャップマンの代役として『Come Back, Little Sheba』のトルコ人漁師役を演じる。彼は結局ナショナル・ツアーリング・カンパニーでチャップマンからその役を譲り受けることとなる。俳優になる意志を固め、アクターズ・スタジオで演劇を学ぶ。ここでシェリー・ウィンタースと出会っている。演劇を学んでいる間、電気掃除機、三輪車、女性用メリヤス製品の販売を始めとする多くの臨時の仕事をして家族を養った。
Title: デニス・ウィーバー (Dennis Weaver)
Section: 経歴

1952年にはウィーバーがユニバーサル・スタジオから契約を得るのをウィンタースが手伝った。同年『The Redhead from Wyoming』で映画デビューする。続く三年の間、一連の映画に出演したが、家族を養うための日雇い仕事は継続しなければならなかった。彼が俳優の仕事で大きな成功を得たのは日雇い仕事の一つ、花の配達を行っている間のことであった。アメリカのテレビ史上最も長期間(1955 - 1975)放映された『ガンスモーク』でのチェスター・グード役で高く評価され、1959年にはプライムタイム・エミー賞最優秀助演男優賞を受賞した。1958年にはオーソン・ウェルズの『黒い罠』で型破りな脇役を演じた。同作中で彼は「"I'm the night watchman."」と神経質に繰り返した。
Title: デニス・ウィーバー (Dennis Weaver)
Section: プライベート

菜食主義者（1958年から）であり、1960年代からのヨガおよび瞑想の学生であった。さらに環境保護論者としても活動した。2006年2月24日、コロラド州リッジウェイの自宅で、癌からくる合併症により81歳で死去した。
Title: デニス・ウィーバー (Dennis Weaver)
Section: 出演
Subsection: テレビ

ガンスモーク (1955 - 1964年)くまとマーク少年 (1967-1969年)激突! -Duel （1971年）※のちに劇場でも公開警部マクロード -McCLOUD(1970年 - 1977年)ザ・シンプソンズ -The Simpsons(2002年)声の出演
Title: デニス・ウィーバー (Dennis Weaver)
Section: 出演
Subsection: 映画

牧場荒し The Redhead from Wyoming (1953)十人のならず者 Ten Wanted Men (1955)黒い罠 Touch of Evil (1958)スレッジ Sledge (1969)マリン・クラッシュ Submerged (2000)ホーム・オン・ザ・レンジ にぎやか農場を救え! Home on the Range (2004)
Title: ルイーズ・ネヴェルソン (Louise Nevelson)
Section: abstract

ルイーズ・ネヴェルソン（ニーヴェルスンとも表記、Louise Berliawsky Nevelson, 1899年9月23日 - 1988年4月17日）は、ウクライナ出身のアメリカ人彫刻家。本名はレア・ベルリャフスキー（Leah Berliawsky）。捨てられた家具のような日用品の廃物などを集め、これらを切り刻んで黒く塗り、黒い箱の中に入れて寄せ集めた、（アサンブラージュ）の作品が中心である。椅子の脚やベッドの枠、野球のバットなど、黒く塗って箱の中に寄せ集められた日用品の残骸は箱の中で影を作り相互に作用する。さらに黒い箱は中身を表にして上に積み重ねられ、祭壇のように壁に立てかけられる。ネヴェルソンはかつて自分の作品について、「他の人たちの捨てた物でも、拾ってきて組み合わせると、それらの物が本当の生命を得ることができる－もと使われていた時の生命を超えた、精神的な命を。」と述べている。
Title: ルイーズ・ネヴェルソン (Louise Nevelson)
Section: 生涯

彼女はキエフで材木を扱うユダヤ人商家に生まれ、1905年アメリカ・メイン州に移住した。ここでも木材で遊んでいた彼女は、10歳にして木を彫り始め、彫刻家を志すようになる。1920年、富裕な船主のチャールズ・ネヴェルソンと結婚。ニューヨーク市のアート・スチューデンツ・リーグに入学し、絵画や声楽、特にダンスを学んだが、夫は彼女の芸術の勉強に反対し、1931年には別居、1941年に離婚した。別居後はミュンヘンに移り、1933年のナチスの政権獲得までの間、ハンス・ホフマンの元で絵画を学んだ。アメリカに戻って以後は、ニューディール政策のもと公共事業促進局（WPA）の連邦美術計画に雇用されて美術教師として働きながら、1937年、メキシコの画家ディエゴ・リベラがロックフェラーセンターに制作していた大壁画を手伝った。1940年代以降、シュルレアリスムに影響された絵画やコラージュを制作し、大きな展覧会に出展するなど活躍の幅を広げていった。彼女が最も充実した制作活動を送り、有名になるのは60歳が迫ってきてからのことである。1957年に、最初の「黒い箱」の作品を制作。この年のクリスマスに木箱に入った酒を贈られた彼女は、その空箱の仕切り板が生み出す影や細胞状の空間同士の関係に霊感を受け、箱の中を板で仕切る作品を作り始めた。やがて箱の中に木片や生活用品、廃物などレディメイドを詰めてゆく発想を得た。さらに箱の彫刻が増えアトリエを片付けるため、モノを詰め込んだ側を表にして箱を壁際に積み上げる作業の途中で、積み上げるたびに箱同士の関係性が変化して行くのを発見し、箱は独立した作品ではなくもっと大きな彫刻作品の一部となるべきものだったことに気付いた。（アーノルド・グリムシャーの評伝による）1958年、木切れや廃物を入れて黒く塗った箱を数メートルまで高く積み上げ横にも広げ、暗い部屋の中に観客を取り囲むようにして設置した展覧会『Moon Garden + One』で、彼女は一躍、斬新な環境芸術家として脚光を浴びた。以後20年以上にわたり一貫して黒い箱や廃物が増殖するかのような作品を制作し、世界各地で展覧会を開くほかパブリック・アートも手がけた。1979年にはニューヨークのローワー・マンハッタンに、黒く塗った木や金属のコラージュを組み上げた野外庭園、ルイーズ・ネヴェルソン・プラザが完成している。素材は木のみならずアルミなど金属片やプラスチックも使われ、中には白色や金色で塗られた作品もあったが、多くは漆黒を使用した作品である。彼女が黒を使う理由に、黒は個人的にいちばんしっくりくる高貴な色だと考えていること、黒は純粋で、全ての色を含む全体性を持った色であることをあげている。（東野芳明とのインタビュー、『みずゑ』1975年4月号）彼女は自然からエッセンスを取り出し自然を超える、人間の理性を高く位置づけ、自分の制作や自分の生きかたを秩序立ててコントロールした。強烈な個性と大胆な衣裳で展覧会場に現れ、一方で評論家や利益のために近づこうとする者を鋭い一言でぴしゃりとやっつけることもあった。彼女は1988年にニューヨークで死去したが、アメリカを代表する美術家の一人として今も尊敬されている。また、彼女の子供や孫達も美術家として活躍している。
Title: ルイーズ・ネヴェルソン (Louise Nevelson)
Section: 作品

"World" - デトロイト美術館"en:Erol Beker Chapel of the Good Shepherd", en:St. Peter's Church, Park Avenue, ManhattanSky Cathedral (1958) [1]
Title: マック・セネット (Mack Sennett)
Section: abstract

マック・セネット（Mack Sennett, 1880年1月17日 - 1960年11月5日）は、アメリカ合衆国の映画プロデューサー、映画監督、脚本家、俳優である。生涯に700本以上をプロデュースし、350本以上に出演し、300本以上を監督し、100本近い脚本を書いた。チャールズ・チャップリンを初めて映画に出したプロデューサーであり、「喜劇王」や「コメディ映画の巨匠」として知られる。
Title: マック・セネット (Mack Sennett)
Section: 人物・来歴

1880年1月17日、カナダのケベック州リッチモンドにアイルランド移民の子として生まれる。家族とともにアメリカに移住した17歳のころから、コネチカット州の製鉄所に勤めていたが、1902年、ニューヨークに出て、舞台に職を求めた。1908年にはアメリカン・ミュートスコープ・アンド・バイオグラフのサイレントの短篇映画に初めて出演する。デビュー作では、当時俳優でのちの映画監督のD・W・グリフィスと共演している。グリフィスはやがて監督になり、セネットはメーベル・ノーマンドやメアリー・ピックフォードと共演することになる。同社は翌1909年からバイオグラフ・カンパニーと改称し、1910年には、セネットは監督としてデビューした。1912年、映画会社キーストン・ピクチャーズ・スタジオを設立する。所属する俳優のハンク・マンが考案した警察ギャグ集団「キーストン・コップス」が人気を博す。翌年、チャップリンとロスコー・アーバックルが同社に入社する。1915年、グリフィス、トーマス・H・インスとともに、映画会社トライアングル・フィルム・コーポレーションを設立した。1917年、キーストンを去り、映画会社マック・セネット・コメディーズを設立する。「海水着美人」を売り出し、名を馳せる。そのころセネットはパラマウント映画にいたが、キーストンは1935年に倒産した。1960年11月5日、カリフォルニア州ロサンゼルスのウッドランドヒルズで死去した。満80歳没。映画における功績により、ハリウッド・ウォーク・オブ・フェーム（6712 Hollywood Blvd.）に名を残す。
Title: マック・セネット (Mack Sennett)
Section: エピソード

フランスの喜劇映画俳優・監督ジャック・タチが1958年、『ぼくの伯父さん』でアカデミー賞（外国語映画賞）を受賞して訪米する時、映画会社の人間が「ジェリー・ルイス（当時人気絶頂）とお会いになるおつもりがあるならば、セットしますよ。」と言った。彼は答えて、「ジェリー・ルイスと会う必要は感じません。もし会えるなら私はむしろ、マック・セネットと会いたいです。」 と答えた。当時、養老院で最晩年を送っていたセネットはこれを聞いて大いに喜び、ジャックが深く愛したサイレント喜劇映画時代の仲間を呼び集め、ジャックを迎えて親しく歓談したという。そのメンバーとは、無声喜劇映画の巨星たち、すなわちバスター・キートン、ハロルド・ロイド、そしてスタン・ローレル（オリヴァー・ハーディは前年に死去）であった。
Title: マック・セネット (Mack Sennett)
Section: おもなフィルモグラフィ

Priscilla and the Umbrella : 1911年 - 監督The Country Lovers : 1911年 - 監督Why He Gave Up : 1911年 - 監督The Flirting Husband : 1912年 - 監督A Voice from the Deep : 1912年 - 監督The Water Nymph : 1912年 - 監督『妻沢山』 : 1913年 - 監督『石油王』 : 1913年 - 監督『玉ころがし競争』 : 1913年 - 監督『ハネ子の気球乗り』 : 1913年 - 監督『ハネ子の計略』 : 1913年 - 監督『はね子とサーチライト』 : 1913年 - 監督『失敗した鶏』 : 1913年 - 監督『勝?負?』（別題『速力大王』） : 1913年 - 監督『居候とんだ赤恥かき候』（別題『木登り』） : 1913年 - 監督『楽長の威光』 : 1913年 - 監督『男爵閣下』 : 1913年 - 監督『細君のへそくり』 : 1913年 - 監督A Bandit : 1913年 - 監督The Foreman of the Jury : 1913年 - 監督Murphy's I.O.U. : 1913年 - 監督A Quiet Little Wedding : 1913年 - 監督The Riot : 1913年 - 監督Some Nerve : 1913年 - 監督Peeping Pete : 1913年 - 監督When Dreams Come True : 1913年 - 監督Cruel, Cruel Love : 1914年 - 監督『チャップリンの衝突』 The Fatal Mallet : 1914年 - 監督『メーベルの身替り運転』 Mabel at the Wheel : 1914年 - 監督『もつれタンゴ』 Tango Tangles : 1914年 - 監督A Rural Demon : 1914年 - 監督『チャップリンの活動狂』 A Film Johnnie : 監督ジョージ・ニコルズ、1914年 - プロデューサー・出演『髭のあと』 Those Love Pangs : 監督チャールズ・チャップリン、1914年 - プロデューサー『醜女の深情け』 Tillie's Punctured Romance : 1914年 - 監督Love, Loot and Crash : 1915年 - 監督『メーベルの先生』 The Little Teacher : 1916年 - 監督・出演『結婚生活』 Married Life : 監督アール・C・ケントン、1920年 - プロデューサー『グッドバイ・キッス』 The Good-Bye Kiss : 1927年 - 監督Girl Crazy : 1929年 - 監督The Fatal Glass of Beer : 1933年 - 監督『恥ずかしがり屋の青年』The Timid Young Man : 1935年 - 監督『喜劇の黄金時代』 The Golden Age of Comedy : 監督ロバート・ヤングソン、1957年 - アーカイヴ・フッテージ『シネ・ブラボー! 第1部 最初の最初の映画・第2部 スリルと笑いの日々』 : 監督、1972年 - アーカイヴ・フッテージ
Title: マック・セネット (Mack Sennett)
Section: マック・セネットを題材にした作品

『チャーリー』：1992年。リチャード・アッテンボロー監督。マック・セネットはダン・エイクロイドが演じた。『SLAPSTICKS』 - 1993年初演。ケラリーノ・サンドロヴィッチ作。2022年版ではマック・セネットはマギーが演じた。
Title: サミュエル・フラー (Samuel Fuller)
Section: abstract

サミュエル・フラー（Samuel Fuller、1912年8月12日 - 1997年10月30日）は、アメリカの映画監督。
Title: サミュエル・フラー (Samuel Fuller)
Section: 来歴

マサチューセッツ州ウースター出身にて、ポーランドからのユダヤ系移民の両親の元に生まれる。本名は、サミュエル・マイケル・フラーで、父親は11歳の時に他界、元々一家の名は”ラビノヴィチ”なる名であったが、アメリカへの移民の際に、その名を”フラー”に変えたという。17歳の頃から新聞社の犯罪レポーター、パルプ小説のゴーストライター、脚本家などの職に就いた。第二次世界大戦中、北アフリカからヨーロッパでの厳しい戦闘で勲章を得る。1949年に『地獄への挑戦』で監督デビュー。この時は、わずか10日間で撮影が終了したという。自らの裏社会での経験、戦争中の困難な体験、そして米国南部での人種差別への取材などから、独特のエキセントリックな作風を生み出している。ほとんどの作品が独立プロダクションの中で低予算で早撮りで作られた。アメリカではB級映画監督と見なされていたが、フランスなどでは高く評価され、後に米国本土でも再評価された。晩年は、製作の本拠地をヨーロッパに移し、時にはヴィム・ヴェンダースやアキ・カウリスマキの作品などにゲスト出演した。撮影時のアクションのスタートはピストルをぶっ放して始めたというエピソードも残されている。ジャン＝リュック・ゴダール監督の作品『気狂いピエロ』(ワンシーンのみ出演)で「映画とは何か？」との質問に「映画とは、戦場のようなものだ。愛、憎しみ、アクション、暴力、そして死。要するに、エモーションだ」と答えたことは有名。
Title: サミュエル・フラー (Samuel Fuller)
Section: 主な作品
Subsection: 監督作品

地獄への挑戦 -I Shot Jesse James  (1949)  監督/脚本アリゾナのバロン -The Baron of Arizona  (1950)  監督/脚本鬼軍曹ザック -The Steel Helmet  (1951) 監督/製作/脚本折れた銃剣 -Fixed Bayonets! (日本未公開・1951)  監督/脚本パーク・ロウ -Park Row (1952)  監督/製作/脚本拾った女 -Pickup on South Street (1953)  監督/脚本＊アメリカ国立フィルム登録簿(2018)地獄と高潮 -Hell and High Water (1954)  監督/脚本東京暗黒街・竹の家 -House of Bamboo (1955)  監督/脚本チャイナ・ゲイト -China Gate (1957) 監督/製作/脚本四十挺の拳銃 -Forty Guns (日本未公開・1957)  監督/製作/脚本赤い矢 -Run of the Arrow (1957)  監督/製作/脚本クリムゾン・キモノ -The Crimson Kimono (日本未公開・1959)  監督/製作/脚本戦火の傷跡 -Verboten!  (日本未公開・1959)  監督/製作/脚本陽動作戦 -Merrill's Marauders (1961)  監督/脚本殺人地帯U・S・A  -Underworld U.S.A. (1961) 監督/製作/脚本ショック集団 -Shock Corridor (1963)  監督/製作/脚本＊アメリカ国立フィルム登録簿(1996)裸のキッス -The Naked Kiss (1964)  監督/製作/脚本ザ・シャーク -Shark! (日本未公開・1969)  監督/脚本ベートーヴェン通りの死んだ鳩 - Tote Taube in der Beethovenstrabe (1972) 監督/脚本最前線物語(1980) -The Big Red One  監督/脚本ホワイト・ドッグ -White Dog (1982)  監督/脚本夜の泥棒たち - Thieves After Dark (1984) 監督/脚本デンジャーヒート/地獄の最前線 -La Madonne et le dragon (1989)  監督/脚本ストリート・オブ・ノー・リターン -Street of No Return (1989)  監督/脚本
Title: サミュエル・フラー (Samuel Fuller)
Section: 主な作品
Subsection: その他

肉弾戦車隊 -The Tanks Are Coming (1951)  原作コマンド  -The Command  (1954) 脚本気狂いピエロ -Pierrot le fou (1965)  出演謀略都市 -The Cape Town Affair (1967)  脚本ラストムービー -The Last Movie (1971)   出演死の追跡 -The Deadly Trackers (1973)  原作クランスマン -The Klansman (1974)  脚本ことの次第 -Der Stand der Dinge (1981)  出演ジェリー・ルイスの 双子の鶏フン大騒動 -Slapstick (Of Another Kind) (日本未公開・1983)  出演ハリー奪還 -Let's Get Harry (1986)  原案ヘルシンキ・ナポリ/オールナイトロング -Helsinki Napoli All Night Long (1987)  出演新・死霊伝説 -A Return to Salem's Lot (日本未公開・1987)  出演フォース・オブ・ラブ- Médecins des hommes (日本未公開・TV作品・1988)  出演父の恋人 -Sons (1989)  出演ラヴィ・ド・ボエーム -La Vie de bohème (1992)  出演サムバディ・トゥ・ラブ  -Somebody to Love (1994)  出演ガールズ・プリズン -Girls in Prison (TV作品・1994)  脚本
Title: サミュエル・フラー (Samuel Fuller)
Section: 翻訳された著書

映画は戦場だ! サミュエル・フラー著 ; 吉村和明, 北村陽子訳 筑摩書房  1990(リュミエール叢書, 5)バトルロイヤル サミュエル・フラー 著,吉村和明, 北村陽子 訳 筑摩書房  1991ベートーヴェン通りの死んだ鳩 サミュエル・フラー 著,吉村和明, 北村陽子 訳 筑摩書房  1993脳髄震撼 サミュエル・フラー 著,吉村和明, 北村陽子 訳 筑摩書房  1997サミュエル・フラー自伝 : わたしはいかに書き、闘い、映画をつくってきたか サミュエル・フラー, クリスタ・ラング・フラー, ジェローム・ヘンリー・ルーズ 著,遠山純生 訳 boid 2015
Title: カスパー・ハウザー (Kaspar Hauser)
Section: abstract

カスパー・ハウザー（Kaspar Hauser、1812年4月30日? - 1833年12月17日）は、ドイツの孤児。16歳頃に保護されるまで長期にわたり地下の牢獄（座敷牢）に閉じ込められていたとされ、その生い立ちからしばしば野生児に分類される。発見後に教育を施され言葉を話せるようになり自らの過去などを少しずつ語り出すようになったが、詳細が明らかになる前に何者かによって暗殺されたため、その正体と出生から保護に至るまでの正確な経緯は現在も不明なままである。特異なまでの鋭敏な五感を持っていたことでも有名である。数奇な生涯は専門の研究書から文学、楽曲など様々なジャンルで取り上げられ、殺害現場となったアンスバッハでは現在、祭礼が2年ごとに行われている。
Title: カスパー・ハウザー (Kaspar Hauser)
Section: 発見

1828年5月26日、聖霊降臨祭が終わったばかりのバイエルン王国ニュルンベルクのウンシュリット広場 (Unschlittplatz) ニュールンベルクで、16歳ほどの少年が発見された。身元などいくつか質問をされてもまともに答えられなかったため、少年は衛兵の詰所に連れていかれた。衛兵たちから筆談はどうかと紙と鉛筆を渡された少年は「カスパー・ハウザー」という名前を書いた。少年はニュルンベルク駐屯第6軽騎兵隊第4中隊勤務のフリードリヒ・フォン・ヴェッセニヒ大尉宛の手紙を携えていた。手紙は誤字や文法の間違いが目立つものであり、内容は、少年のファーストネームはカスパー、誕生日は1812年4月30日、この少年の父親は騎兵であったが既に死去しているとし、父と同じ騎兵に採用してほしいが、手に余れば殺してほしいと書かれていた。手紙の主についてヴェッセニヒ大尉には何ら心当たりがなく、結局カスパーは孤児として市当局の保護下に入ることになった。彼の噂が広まるにつれ、多くの法学者、神学者、教育学者たちが彼に関心を持ち、彼らはカスパーにさまざまな検査を施し、また教育を試みた。宗教哲学者ゲオルク・フリードリヒ・ダウマーはカスパーに読み書きを教え、一定の素養を身につけさせることができた。しかしダウマーは彼に死ぬまで神の概念を理解させることはできなかった。また彼の保護・養育にあたった法学者アンゼルム・フォイエルバッハによると、カスパーは当初、肉や牛乳を口にしても吐き出してしまい、パンと水だけをとることができた。また鏡像をつかもうとするなど、通常の生活を送っていれば身につく常識、人間らしさを失っていたという。フォイエルバッハは、カスパーがかなりの長期にわたり孤独な状態で地下の監獄に囚われていたのではないかと推測している。このような特別な人間について記録された数多くの伝記には、そのような者は生まれながらにして暗い小部屋で外部との交渉を絶たれて生活することを余儀なくされ、人間らしさを失っていたとある。カスパーの感覚機能は発見当初はほとんど麻痺状態であったが、やがて外界のものを知覚できるようになっていった。そこで発揮された知覚の鋭さは異常とも言えるほどのもので、暗闇でも聖書を読めたり色彩を判別できるのみならず、金属を握っただけで鉄や真鍮などその材質を見抜いたり、遠く離れたクモの巣に獲物がかかっていることを言い当てるなど並外れていたとされる。本人のこの能力は、特殊な視覚など一部を除き、一般の食事や生活に順応するにつれ消失していったと記録されている。その過去は完全な謎に包まれており、かつ特異な感覚能力の持ち主である彼に興味を持つ人々は増える一方であり、群衆の眼前に彼が連れてこられることもあった。その際、カスパー自身は、感覚の過敏さゆえ経験したことのない光と騒音によって痛みを受け苦しんだという。この苦痛も慣れによって徐々に軽減していき、やがてカスパーは多くの人々の前でも平静を保つことができるようになり、ニュルンベルクの人々も彼を受け入れていったが、彼の名前と容貌が知れ渡るにつれある王族に顔が似ていると噂されることになった。これが後の暗殺と関係が深いとされる「バーデン大公後継者説」につながる。
Title: カスパー・ハウザー (Kaspar Hauser)
Section: 暗殺

1833年12月17日、カスパーは正体不明の男に襲われ、その際の刺傷が原因で突如として世を去った。カスパー自身が保護以来自らを語りだし、出自の断片が見え隠れし出したばかりで、犯人による口封じのように2度にわたり襲われて殺された。カスパーの自らについての説明は人前に姿を見せるようになる以前、何年も地下牢を思わせる暗く小さな場に閉じ込められ、おもちゃの馬を与えられてそこで育っていたことと、わずかなことしか言い残さず世を去った。アンスバッハの法医学者クリスティアン・ヴィルヘルム・アルベルトは、同僚のクリストフ・コッペンと共に法医学解剖を担当した。加えて、医師のヨハン・カール・フォン・ホーアラッヒャーとフリードリヒ・ヴィルヘルム・ハイデンライヒが、専門的なオブザーバーとして招かれていた。バイエルン国王ルートヴィヒ1世が、殺害者の逮捕のための情報提供者に220,000フローリンの報奨金をつけたが、犯人につながる情報は出てこなかった。2年あまり後に、王宮庭園で刃渡り14cm全長30cmほどのダマスクス刃の（刃身が波刃になっている）諸刃の短剣が発見された。この短剣の刃とカスパーの刺し傷はぴったり一致したという。この刃物はフランス製のシースナイフであることが、1926年に判明した。
Title: カスパー・ハウザー (Kaspar Hauser)
Section: バーデン大公後継者説と後世のハウザー研究

カスパーの存命中から彼の出自についてはさまざまな推測が飛び交っていた。たとえば、フォイエルバッハは1832年にパンフレットを出版して、カスパーがバーデン大公家の世継とする説を唱えた。この説によると、カスパーはバーデン大公カールとステファニー・ド・ボアルネの嫡子であるが、1812年10月にカールスルーエでルイーゼ・カロリーネ・フォン・ホッホベルク（カールと貴賎結婚した人物）の手下により誘拐されており、その目的はカールとルイーゼ・カロリーネの間の息子を大公位に就かせるためである。それに対して、ローレ・シュヴァルツマイヤー（Lore Schwarzmaier）は、そのような隠匿は、大公の経済事情を考えれば到底不可能なことで、そんなことをしようとすれば、保護監督者や面倒を見るための子守り、侍医、当然のことながら乳母とて必要だったはずではなかろうかと反論している。ウルリケ・レオンハルト（Ulrike Leonhardt）は、これに対し取り替えを有り得ることとし、乳母は出産の際にずっと常にその場にいたわけではなかったため、乳母自身がその孫を取替え、あとから呼ばれてきた医師は、それ以前に子供を目にしておらず、いきなり死んだ子を見せられたにすぎないということを意味しているという。これらの決着は、バーデン大公家が今日に至るまでその一族の記録文書収蔵庫の閲覧を拒んできているので、すべては未解明のままである。
Title: カスパー・ハウザー (Kaspar Hauser)
Section: バーデン大公後継者説と後世のハウザー研究
Subsection: 証言での監禁の様子について

ネズミやハエが入ってこない清潔な環境で、寄生虫なども確認されず、病気にもかからなかった。暖房は外部で温められるようになっていた。食べ物は、薬用ハーブのコリアンダーとディルが入った柔らかい白いパンで、切れ込みがあり子供でも食べられるような配慮がされていた。まれに変な味がする水が渡され、飲むと眠ってしまい、起きると髪や爪、ベッドが整えられていた。おもちゃに2人の木製の兵士、1匹の木製の犬などがあり塗装や飾りがされていた。
Title: カスパー・ハウザー (Kaspar Hauser)
Section: バーデン大公後継者説と後世のハウザー研究
Subsection: 監禁場所について

Schloss Pilsach - 作家が購入後、改装工事中に中二階に秘密の部屋を見つけ、新聞に掲載後、自作でカスパー・ハウザーと関連付けて出版した。カスパー・ハウザーが住んでいたという歴史的証拠は確認されていない。Schloss Beuggen - カスパー・ハウザーが書いた紋章や創作から関連付けられた。
Title: カスパー・ハウザー (Kaspar Hauser)
Section: バーデン大公後継者説と後世のハウザー研究
Subsection: 遺伝子分析について

遺伝子情報の分析の手助けを得ても、カスパーの出自は、これまでのところまだ解明されていない。1996年、『シュピーゲル』誌とアンスバッハ市が、遺伝子解析の手助けを借りて、カスパーがはいていたとされるズボン (Unterhose) に残る血痕を分析させた。この調査の結果、ズボンをはいていたとされる人物はバーデン大公国の公子ではないと判明した。2002年、ヴェストファーレン・ヴィルヘルム大学（ミュンスター大学）の法医学研究所が、カスパーのシルクハットの汗の染みとアンスバッハのカスパー・ハウザー博物館（シュピーゲル誌の調査以後、この展示は終了した）にある髪の毛、ならびに彼の養父アンゼルム・フォン・フォイエルバッハの遺品の中にあった髪の毛を分析した。この結果、科学者たちの出した結論は、ベルント・ブリンクマン博士の言葉によれば、「現在までの時点では、カスパー・ハウザーがバーデン家の生物学的な近親者であるという結論を出してしまうのはいまだ早計であるといわざるを得ない」ということになった。2024年、オーストリア内務省の国立DNAデータベース研究所の研究員バルター・パーソンがiScience誌で論文を発表し、ハウザーのミトコンドリアDNAがバーデン大公家の構成員のミトコンドリアDNAと符合しないとの分析結果を発表した。ハウザーと西ヨーロッパの家系に関連があることが確認されたが、この論文ではハウザーの出自を突き止めるには至っていない。
Title: カスパー・ハウザー (Kaspar Hauser)
Section: 文学的な影響

カスパー・ハウザー現象は、数多くの科学者、作家、そして映画監督に創造のきっかけを与えた。その有名な例を挙げれば、フランスのアドルフ・フィリッペ・デネリーの戯曲『カスパー・ハウザー』（1838年）、ヤコブ・ヴァッサーマンの小説『カスパー・ハウザー 心の悲劇』、並びにペーター・ハントケの戯曲『カスパー』（1968年）である。クルト・トゥホルスキーは、一時カスパー・ハウザーという筆名で執筆していた。ドイツ語のシャンソンでも、ラインハルト・マイのような人も、「カスパー」と題する歌を作曲し歌っている。ヴェルナー・ヘルツォークは、ブルーノ・Sを主演に、『カスパー・ハウザーの謎』（原題 Jeder für sich und Gott gegen alle、1975年）のタイトルでカスパー・ハウザーの物語を映画化した。ペーター・ゼアも、この素材を1993年再度映画化している。タイトルは、『カスパー・ハウザー ― 一人の人間の心的生活への犯罪』で、アンドレ・アイゼルマンの主演によるものである。ペーター・ゼアは、この作品では世継説の立場で物語を作り上げている。また、ベルリンのパンクロックバンドに、カスパー・ハウザーから名をとられた「カスパー・ハウザーバンド」というグループがいる。アンスバッハでは、2年に1度カスパー・ハウザーフェスティバルが催されている。2002年には、トビアス・ヴァイスとヘイコ・A・ネーァーのミュージカル『カスパー・ハウザー』がアンスバッハのカスパー・ハウザーフェスティバルで初演された。彼の質素な墓は、アンスバッハ市営墓地で見ることができる。現在の墓石は近年になって建て直されたものであり、王宮庭園内の暗殺現場では1833年12月14日に記念碑が建立され、これはアウグスト・プラーテン通りの起点のところの小さな広場に建っている。マルクグラーフェン博物館では、カスパー・ハウザーについての展示コーナーが設けられた。
Title: カスパー・ハウザー (Kaspar Hauser)
Section: 自然科学的な影響

カスパー・ハウザーの名前は、カスパー・ハウザー実験として行動科学の専門用語のなかに見られる。こうした行動科学の実験で、幼い動物は、正常な経験を剥奪する環境の中で、生まれながらに備わった行動様式から逸脱していくのが観察される。医学や心理学では、いわゆるカスパー・ハウザー症候群と呼ばれるものがある。これは乳児期や幼児期において、長期間、人間的な接触や愛情のこもったケアや温もりのあるベッドを与えられずに成長し、加えてほとんど社会的、あるいは認知的な刺激を受けることなく成長した者に見られるものである。
Title: カスパー・ハウザー (Kaspar Hauser)
Section: 大衆文化
Subsection: 映画

カスパー・ハウザーの謎 - ヴェルナー・ヘルツォーク監督 (1974年、西ドイツ)Kaspar Hauser - Peter Sehr 監督 (1993年、ドイツ）