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Title: コルネリス・ノルベルトゥス・ヘイスブレヒツ (Cornelis Norbertus Gijsbrechts)
Section: 生涯と作品

ヘイスブレヒツがいつどこで生まれたのかははっきりとは分かっておらず、彼の晩年の活動についても記録には残っていない。そもそも彼の名前は同時代の美術史には残っていないのである。彼の作品としてわかっている最も古い作品が1657年のものである。おそらく彼は1660年代はじめにはドイツにおり、レーゲンスブルクなどで皇帝レオポルト1世に仕えていた可能性があるが、確かとはいえない。1664年前後からハンブルクで何年か過ごしたとされる。ヘイスブレヒツは遅くとも1668年にはデンマークにおり、おそらく同じ年から1670年ごろには専制的なデンマーク王フレデリク3世お抱えの芸術家として雇われるようになった。その後1670年から1672年ごろにクリスチャン5世に仕えるようになった。彼はローゼンボー城そばのロイヤルガーデンにアトリエを構え、1670年から自らを宮廷画家と称するようになった。1670年から1672年にかけて、彼は特にローゼンボー城に飾るための作品を描いて報酬を得ていた。コペンハーゲンを去ってからはストックホルムに住んでいたと考えられており、そこで1673年に町のブルジョワに請われて巨大なレターラックの絵を描いたとされる。1675年には再びドイツに行き、晩年の彼の作品として知られる作品を手がけた。その後の彼の活動は全くと言っていいほど知られていない。コペンハーゲン滞在中の4年間で、ヘイスブレヒツは22点ほどのトロンプイユを描いており、その内の10点がデンマーク国立美術館でコレクションされていることがわかっている。21世紀においてヘイスブレヒツに帰属する作品はわずかに70点ほどであるが、コペンハーゲンにおいては、国立美術館の19作品、ローゼンボー城の2作品、フレデリクスボー城の国立歴史博物館の1点が確認されている。コペンハーゲンにおけるヘイスブレヒツのコレクションは世界的に見てもその質と量において抜きんでている。
Title: コルネリス・ノルベルトゥス・ヘイスブレヒツ (Cornelis Norbertus Gijsbrechts)
Section: ジャンル・モチーフ・親近性

ヘイスブレヒツはほとんどトロンプイユとヴァニタスしか描かなかった。この2つは17世紀後半に人気のあった絵画ジャンルである。最も古い作品とされるのが1657年のヴァニタスであり、1662年まで彼は主にこのジャンルの作品を手がけている。ヘイスブレヒツのヴァニタスは、人生のはかなさを伝える伝統的なシンボルが重ね合わされていた。例えば藁をかぶった頭蓋骨であり、花瓶にいけられた花であり、わずかに点る蝋燭であり、人生の時を計り示すものとしての砂時計であった。1662年以降、ヘイスブレヒツは純粋なヴァニタスを放棄してしまい、ヴァニタス的なモチーフをより複雑なトロンプイユを構成する細部に持ち込んだ。例えば、いわゆるアトリエの壁、レターラック（当時の掲示板）、狩猟道具や楽器をかけた壁、そして「切り抜き」(カット・アウト)であった。最後の手法は目を騙すことをさらに推し進めたもので、絵に描かれた木やリネンの生地がある形に切き抜かれていることで、鑑賞者はまるで三次元の物体の目の前に自分がいるかのように思い込まされてしまうのである。錯視を決定的なものにするために、ヘイスブレヒツは描くモチーフや対象を王族がふだん自然と目にするものに絞り、それを可能な限り実物に近いサイズで描いた。様式的にみて、ヘイスブレヒツはオランダのヤン・ダーフィッツゾーン・デ・ヘームの影響を受けている。またかつてはフランシスカス・ヘイスブレヒツの作品と混同されることもあった。
Title: コルネリス・ノルベルトゥス・ヘイスブレヒツ (Cornelis Norbertus Gijsbrechts)
Section: 遠近法の間

コペンハーゲンにあるヘイスブレヒツの22点の絵画のほとんどは王の「遠近法の間」(“perspektivkammer” ) のための作品だった。様々なものがコレクションされた、王のための驚異の部屋が、そう呼ばれていたのである。展示品は、選び抜かれたトロンプイユ、覗きからくり箱、中心投影による建築画などであった。『コペンハーゲンで鑑賞者は真に特別な歓迎を受けるのだ。それはトロンプイユの錯視と覗きからくりによる三次元の映像のもたらす、気が利いて遊び心にあふれた素晴らしい驚きであり、17世紀にここを訪れたものにとってはほとんど魔術的でさえあったことだ』。1690年の目録は、この部屋の29点の絵画のうち15点をヘイスブレヒツの作品に数えている。
Title: アンドリュー・ジョーンズ (Andrew Jones (filmmaker))
Section: abstract

アンドリュー・ルドルフ・ジョーンズ（Andruw Rudolf Jones, 1977年4月23日 - ）は、オランダ領アンティルのキュラソー島ウィレムスタット出身の元プロ野球選手（外野手、内野手）。右投げ右打ち。日本でのニックネームは「A.J」、MLBでのニックネームは「スマイルボーイ」、「ザ・キュラソー・キッド」など。原音ではアンドリューよりもアンドルーに近く、アンドルー・ジョーンズとも表記される。MLBでは、1998年から2007年まで10年連続でゴールドグラブ賞を受賞する守備と、2005年から2年連続で「40本塁打・100打点」を記録したパワーを持ち合わせた、MLBを代表する外野手のひとりだった。
Title: アンドリュー・ジョーンズ (Andrew Jones (filmmaker))
Section: 経歴
Subsection: プロ入りとブレーブス時代

1993年、アマチュア・フリーエージェントでアトランタ・ブレーブスに入団。1996年8月15日の対フィラデルフィア・フィリーズ戦において、19歳でメジャーデビューを果たす。その年はわずか31試合の出場ながら5本塁打、13打点を記録した。この年のポストシーズンにも出場し、リーグ優勝決定戦第7戦ではポストシーズン史上最年少本塁打を、ワールドシリーズ第1戦第1打席で本塁打を放ち、ミッキー・マントルの同シリーズ史上最年少記録を更新。さらに第2打席でも本塁打を放ち、同シリーズ初打席から2打席連続本塁打（24年ぶり史上2人目）も記録した。1997年に右翼手としてレギュラーに定着。153試合に出場して打率.231、18本塁打、70打点、20盗塁の成績を残し、新人王の投票で5位に入った。1998年には中堅手へコンバートされ、リーグを代表する外野手に成長。自己最高の159試合に出場し、打率.271、31本塁打、90打点、27盗塁の成績を残し、史上最年少で「20本塁打・20盗塁」を達成。9月13日にはMLB史上6番目・球団史上最年少でシーズン30本塁打を達成した。また自身初のゴールドグラブ賞を受賞、以後同賞を10年連続で受賞することになる。1999年には全162試合に出場。2000年にはオールスターゲームに初めて選出される。この年の打率.303は自己最高、また36本塁打、21盗塁も記録し、ハンク・アーロンに次いで球団史上2人目となる3年連続「20本塁打・20盗塁」を達成した。2001年2月20日、年俸調停において2001年の年俸820万ドルを勝ち取り、マリアノ・リベラの725万ドルを上回る史上最高額となり、2001年シーズン終了後に6年総額7500万ドルで契約延長した。2005年には、打率・出塁率こそ平凡だったものの、51本塁打、128打点で二冠のタイトルを獲得。本塁打は、1953年のエディ・マシューズと1971年のアーロンが放った47本塁打を上回る球団新記録でもあった。得点圏打率.207と勝負弱さが垣間見えたものの、この年のMVP投票ではアルバート・プホルスに次ぐ2位に入り、選手選出の最優秀選手となった。2006年開幕前の3月に開催された第1回ワールド・ベースボール・クラシック(WBC)のオランダ代表に選出された。シーズンではWBCに合わせ調整を早く行った結果、本来はスロースターターであるが4月に8本塁打を記録した。5月・6月は失速したが、41本塁打（リーグ5位）、129打点（同4位）を記録した。2007年は6年契約の最終年のため5月にひじを痛めた後も出場を続け、痛みがひどくなった8月以降は鎮痛剤の注射をして出場し続け154試合に出場。打率.222、26本塁打、94打点と、特に打率に関してはレギュラー定着以来、自己最低に落ち込んだ。チームも2年連続でポストシーズン進出を逃した。オフの10月31日にFAとなった。
Title: アンドリュー・ジョーンズ (Andrew Jones (filmmaker))
Section: 経歴
Subsection: ドジャース時代

2007年12月6日にロサンゼルス・ドジャースと総額3620万ドルの2年契約を結んだ。2008年は、ドジャース待望の大砲として期待され、ジョーンズ自身も復活を目指す年となるはずだった。しかし、開幕からかつてない不振に喘ぎ、挙句の果てに故障者リスト入り。後半戦は、守備のみでの試合出場が増え、メジャーデビューを果たした1996年、当時まだ19歳であった自身の成績をも下回り、1998年から10年連続で受賞していたゴールドグラブ賞も逃した。ドジャースは不振のジョーンズを放出することを決断、ジョーンズも出場機会が激減していたことから、2009年1月6日に残る年俸2210万ドルのうち、約1600万ドルを6年かけて支払ったうえでジョーンズが退団することで双方が合意、1月15日にジョーンズはドジャースから解雇された。
Title: アンドリュー・ジョーンズ (Andrew Jones (filmmaker))
Section: 経歴
Subsection: レンジャーズ時代

2009年2月10日にテキサス・レンジャーズとマイナー契約（＋出来高50万ドル）を結び、自身初のアメリカンリーグでプレイする事となった。レンジャーズでは、打率こそ2年連続で.220にも届かない状態であったが、前年とほぼ同数且つシーズン全体の約半分の出場試合数で17本塁打を放った。一方、守備面では10年連続でゴールドグラブ賞を獲得した経歴の持ち主であるが、指名打者としての出場が大半を占めており、外野守備に就いたのはわずか17試合であった。また、メジャーデビュー以来初めてとなる内野守備（ファースト）も経験した。オフの11月6日にFAとなった。
Title: アンドリュー・ジョーンズ (Andrew Jones (filmmaker))
Section: 経歴
Subsection: ホワイトソックス時代

2009年11月25日にシカゴ・ホワイトソックスと50万ドルの1年契約を結んだ。2010年は体重の管理をしっかり行うようになり、14.6打数に1本のペースで本塁打を記録し、3年ぶりにシーズン100試合以上に出場した。打率.230、19本塁打、48打点はいずれも、2009年の数字を上回り、実に4シーズンぶりとなる.800以上のOPSをマークした。
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Section: 経歴
Subsection: ヤンキース時代

2011年1月20日にニューヨーク・ヤンキースと200万ドルの1年契約を結んだ。打率.247、出塁率.356、13本塁打、33打点と、かつてほどの成績ではないものの堅実な成績を収めた。オフの10月30日にFAとなったが、12月30日にヤンキースと160万ドルの1年契約を結んだ。2012年は前半戦は.244、11本塁打、OPS.862とまずまずの成績を残すも、後半戦は.142、3本塁打、OPS.511と大きく失速し、最終的には2008年以来の打率1割台を記録した。オフの10月29日にFAとなった。
Title: アンドリュー・ジョーンズ (Andrew Jones (filmmaker))
Section: 経歴
Subsection: 楽天時代

2012年12月16日に東北楽天ゴールデンイーグルスとの契約合意が発表された。年俸は推定3億。2013年1月29日には、前年途中からヤンキースに所属していたケーシー・マギーと揃って入団会見に臨んだ。楽天とは1年契約で、背番号は25。同年3月に開催された第3回WBCのオランダ代表に選出されている。ウラディミール・バレンティンなどと共にクリーンアップの一角を担いながら、代表史上初のWBCベスト4進出に貢献した。公式戦では開幕戦から「4番・指名打者」としてスタメンに起用。4月5日の対千葉ロッテマリーンズ戦（クリネックススタジアム宮城）では、8回裏に来日初本塁打となる2点本塁打を伊藤義弘から放った。その後は、主に3番・銀次、5番・マギーと共にクリーンアップトリオを構成。オールスターゲームでは、ファン投票・選手間投票ともパ・リーグの指名打者部門で選出された。7月28日には、対ロッテ戦（Kスタ宮城）の8回裏にMLB/NPB通算2000本安打（MLB1933安打・NPB67安打）を達成。9月26日の対埼玉西武ライオンズ戦（西武ドーム）では、1対3で迎えた7回表の2死満塁で右中間へ3点適時二塁打を放って、チーム史上初のパ・リーグ優勝決定に貢献した。シーズン通算では、翌27日の対ロッテ戦に欠場しただけで、残りの143試合にすべて4番打者として出場。打撃面では、26本塁打・94打点という成績を残す一方で、リーグ最多の164三振を喫した。打率は.243だが、リーグ最多の105四球で、出塁率は.391と高い水準を記録。ロッテとのクライマックスシリーズファイナルステージ（Kスタ宮城）では2本塁打を放っている。読売ジャイアンツとの日本シリーズの第4戦（東京ドーム）では、1回表に先制の3点本塁打を放ったことで、同シリーズとワールドシリーズの両方で本塁打を記録。この記録は、ジョーンズで史上4人目に当たる。なお、マギーはシーズン終了後の契約期間満了を機に、家庭の事情などからMLBへ復帰。しかし、ジョーンズは「楽天のナインに『勝利の哲学』のようなものを伝えたい」「来日を決めた時からアメリカ（MLB）には戻らない覚悟でいる」という姿勢から楽天への残留を決めた。2014年は監督の星野仙一の方針で4番打者に固定されたが、星野から「身長（185cm）より低い」と表現されるほどオープン戦から打率が低迷。その一方で、延長12回までもつれ込んだ4月22日の対西武戦（楽天Koboスタジアム宮城）では来日初のサヨナラ本塁打、5月1日の対ロッテ戦（コボスタ宮城）では1試合2本塁打を放っている。5月2日の対福岡ソフトバンクホークス戦（コボスタ宮城）では、6回裏の第3打席で放った左中間への大飛球が「フェンス直撃の二塁打」と判定されたことをめぐって、首脳陣にビデオ判定の依頼を要求。星野からの依頼を受けた審判団が打球の映像を確認したところ、打球が外野席のファンを直撃した後でグラウンドに跳ね返っていたことが判明したため、判定が本塁打に改められた。9月17日の対ロッテ戦では3四球を記録し、来日以来2年連続で100四球をクリアした。最終的にはパ・リーグ記録となる118四球を記録。また、このシーズンでは規定打席に到達しながら安打数（99）よりも四球数（118）の方が多かったが、これは2リーグ分裂以後3人目（あとの2人は王貞治が4回とクラレンス・ジョーンズが1回）という珍しい記録となった。楽天は同年限りでジョーンズとの契約を終了し、退団が決まった。オフの12月2日、自由契約公示された。
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Section: 経歴
Subsection: 楽天退団後

2015年2月17日に、「GLOBAL BASEBALL MATCH 2015 侍ジャパン 対 欧州代表」の欧州代表に選出されたが、3月4日に家庭の事情で辞退した。オフの10月12日に第1回WBSCプレミア12のオランダ代表候補選手36名に選出され、10月20日に第1回WBSCプレミア12のオランダ代表選手28名に内野手として選出された。2016年1月8日にキューバ代表との強化試合のオランダ代表に選出された。3月に古巣ブレーブスのスプリングトレーニングにて特別コーチとして若手を指導し、ブレーブスから球団殿堂入りの打診を受けたのを機に現役引退を発表した。
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Section: 経歴
Subsection: 引退後

2016年8月3日に第34回ヨーロッパ野球選手権大会のオランダ代表コーチを務めることが発表された。尚、第2回フランス国際野球大会でもコーチを務める。両大会で優勝を果たした。10月26日に日本代表との強化試合のオランダ代表ベンチコーチを務めることになった。12月2日に第4回WBCのオランダ代表コーチを務めることが発表された。2023年4月3日、アトランタ・ブレーブス時代の背番号『25』がブレーブスの永久欠番に制定されることが発表された。
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Section: 選手としての特徴
Subsection: 打撃

MLB時代には、30本前後の本塁打をコンスタントに記録。さらに2005年頃からパワーが増してきており、本塁打王を獲得した同年から2年連続で40本以上の本塁打を放った。その一方で三振も多く、打率がリーグの平均を下回るシーズンも多い。ジョーンズは、「自分は打率.270くらいの打者」「『打率よりも本塁打を打って打点を挙げるのが自分の役割である』と考えている」と語っている。初球に強い一方で、2ストライクからの打率は低い。相手投手は、この傾向を警戒するあまり、ボール先行の投球になりやすい。さらに、ジョーンズ自身の選球眼も高いため、結果として四球で出塁することが多い。来日後は、四球の数が格段に多くなり、低打率ながら、楽天時代の2013年と2014年と共に、パ・リーグ1位の四球を記録し、4割近い出塁率を残した。楽天では入団以来4番打者を務めていたが、2014年7月13日の対ロッテ戦（コボスタ宮城）以降は、出塁率の高さを生かすチーム方針から3番打者に起用されている。
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Section: 選手としての特徴
Subsection: 走塁

スイングが大きいため、一塁までの到達スピードは4.25秒と平均をやや上回る程度だが、一塁から三塁にまわる際や守備の際に本来のスピードを発揮していた。
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Section: 選手としての特徴
Subsection: 守備

外野手として10年連続でゴールドグラブ賞を獲得している。MLB時代は俊足であり守備範囲も広かったので、守備位置は浅めに守ることが多かった。打球の落下点へ正確かつ素早く向かうことができるため、通常の外野手では到底取れないような打球も難なく処理し、肩も強く、送球も正確と、外野手に必要な能力をすべて備えていた。1999年の刺殺数は493に及んだが、これは外野手の刺殺数としてはMLB歴代11位、1981年以降では歴代1位である。楽天へ入団した2013年には、パ・リーグが公式戦で指名打者制度を採用していることから、（同制度を採用しないセ・パ交流戦のセ・リーグ加盟球団主催試合を含めても）守備に就いた試合は17試合にとどまった。いずれもMLB通算で8試合しか経験のない一塁手での出場であったが、無失策で守備をこなした。同年の日本シリーズでは、指名打者制度を採用しない巨人のホームゲーム（東京ドームでの第3～5戦）に挑むにあたって、「銀次より俺の方が絶対にうまい」という直訴によって左翼や中堅の守備に就いている（銀次が一塁手）。2014年には、7月3日のオリックス戦（京セラドーム大阪）で、来日後初めて「4番・右翼手」としてスタメンに起用された。
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Section: 家族

息子のドリュー・ジョーンズも野球選手で、2022年のMLBドラフトでアリゾナ・ダイヤモンドバックスから指名を受けて入団している。
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Section: 詳細情報
Subsection: 年度別打撃成績

各年度の太字はリーグ最高
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Section: 詳細情報
Subsection: タイトル

MLB本塁打王：1回（2005年）打点王：1回（2005年）
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Section: 詳細情報
Subsection: 表彰

MLBシルバースラッガー賞（外野手部門）：1回（2005年）ゴールドグラブ賞（外野手部門）：10回（1998年 - 2007年）ハンク・アーロン賞：1回（2005年）プレイヤーズ・チョイス・アワーズ年間最優秀選手：1回（2005年）優秀選手：1回（2005年）プレイヤー・オブ・ザ・マンス：2回（2005年6月、8月）フィールディング・バイブル・アワード：1回（2007年）NPB月間サヨナラ賞：1回（2014年3・4月）ホームランダービー優勝：1回（2013年第3戦）MiLBベースボール・アメリカ・マイナーリーグ年間最優秀選手賞：2回（1995年 - 1996年）USAトゥデイ・マイナーリーグ年間最優秀選手賞：2回（1995年 - 1996年）
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Section: 詳細情報
Subsection: 記録

=MLBオールスターゲーム選出 5回：（2000年、2002年 - 2003年、2005年 - 2006年）
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Section: 詳細情報
Subsection: 記録

=初記録初出場・初先発出場：2013年3月29日、対福岡ソフトバンクホークス1回戦（福岡 ヤフオク!ドーム）、4番・指名打者で先発出場初打席：同上、2回表に攝津正から四球初安打：同上、6回表に攝津正から中前二塁打初打点：2013年3月31日、対福岡ソフトバンクホークス3回戦（福岡 ヤフオク!ドーム）、8回表に千賀滉大から左前適時二塁打初本塁打：2013年4月5日、対千葉ロッテマリーンズ1回戦（日本製紙クリネックススタジアム宮城）、8回裏に伊藤義弘から左越2ラン初盗塁：2013年5月6日、対オリックス・バファローズ7回戦（日本製紙クリネックススタジアム宮城）、3回裏に二盗（投手：ブランドン・ディクソン、捕手：伊藤光）その他の記録シーズン100四球：2013年 - 2014年 ※史上20人目シーズン100四球+100三振：2013年 - 2014年 ※史上9人目2年連続100四球+100三振：2013 - 2014年 ※史上初シーズン118四球：2014年 ※パ・リーグ記録オールスターゲーム出場：1回（2013年）
Title: アンドリュー・ジョーンズ (Andrew Jones (filmmaker))
Section: 詳細情報
Subsection: 記録

=2000安打：2013年7月28日、対千葉ロッテマリーンズ13回戦（日本製紙クリネックススタジアム宮城）、8回裏にカルロス・ロサから中前安打
Title: アンドリュー・ジョーンズ (Andrew Jones (filmmaker))
Section: 詳細情報
Subsection: 背番号

25（1996年 - 2010年、2013年 - 2014年）18（2011年）22（2012年）
Title: アンドリュー・ジョーンズ (Andrew Jones (filmmaker))
Section: 詳細情報
Subsection: 代表歴

2006 ワールド・ベースボール・クラシック・オランダ代表2013 ワールド・ベースボール・クラシック・オランダ代表2015 WBSCプレミア12 オランダ代表
Title: アンドリュー・ジョーンズ (Andrew Jones (filmmaker))
Section: 詳細情報
Subsection: コーチ歴

2016年フランス国際野球大会オランダ代表2016年ヨーロッパ野球選手権大会オランダ代表2017 ワールド・ベースボール・クラシック・オランダ代表2019 WBSCプレミア12 オランダ代表
Title: ウジェーヌ・イザベイ (Eugène Isabey)
Section: abstract

ウジェーヌ・イザベイ（Eugène Louis Gabriel Isabey、1803年7月22日 - 1886年4月25日）は、フランスの画家である。おもに海岸の風景を描いた。
Title: ウジェーヌ・イザベイ (Eugène Isabey)
Section: 略歴

パリで生まれた。父親は有名なミニアチュール画家、肖像画家のジャン＝バティスト・イザベイである。イザベイは船乗りになりたかったが、父親の意向で美術の道に進んだ。父親から絵を学び、家族が暮らしていたルーブル宮殿に集められた作品を模写して修行した。1824年からノルマンディー地方の海岸の町、オンフルールに風景画家のグザヴィエ・ルプランス(Xavier Leprince)と滞在し1824年にオンフルールを描いた作品をサロン・ド・パリに出展し、金賞を得た。1826年に同じノルマンディーのサン＝シメオンに移り、1827年に近郊の風景画をサロンに出展し、1等メダルを得た。風景画家のポール・ユエとも親しくなった。1830年に海軍の公式画家に選ばれ、トゥーロン軍港のパノラマ画を描き、アルジェリアのシディ・フレッドジュの軍基地を描いた。1831年にはモロッコへの外交団に同行を求められたがアルジェリアから帰国したばかりであることを理由に辞退した。イザベイの代わりにウジェーヌ・ドラクロワがこの仕事を引き受け、オリエンタリズムの作品を描く契機となった。1832年に結婚し、その年レジオンドヌール勲章シュバリエを受勲した。(1852年にレジオンドヌール勲章オフィシエを受勲する。)1845年にベルギーのデン・ハーグに旅し、ベルギーの画家、ヨハン・ヨンキントと知り合い、ヨンキントをパリに呼んで教育した。海岸の風景、嵐や難破船などを多く描き後年は海を舞台にした歴史画も描いた。
Title: ジミー・コープリー (Jimmy Copley)
Section: abstract

ジミー・コープリー（Jimmy Copley、1953年12月29日 - 2017年5月13日）は、イギリスのロック・ドラマーである。コープリーは主にセッション・ミュージシャンとして活動し、ジェフ・ベック、グレアム・パーカー、UPP、ポール・ヤング、マグナム、ディープ・パープルのロジャー・グローヴァーやイアン・ギランやグレン・ヒューズ、ゴー・ウエスト、キリング・ジョーク、ティアーズ・フォー・フィアーズ、シール、トニー・アイオミ、ポール・ロジャースと仕事をしてきた。2007年からは、マンフレッド・マンズ・アース・バンドのドラマーを務めた。日本では、アン・ルイスのサポート・バンドにてドラマーを務めたほか、矢沢永吉、今井美樹などのアルバムに参加している。特筆すべきはCharとの交流だろう。1988年、一緒に結成したバンド、PSYCHEDELIXでの活動を皮切りに、Charのソロ活動においても欠かせない存在となっていった。彼は、オープンハンド・ドラムのテクニックの達人であった。この方法は、ハイハットとスネアを同時に叩くときに手を組む必要がなく、クロスハンドを基本的な演奏位置とする従来のドラム演奏方法とは対照的なものだった。コープリーは、長期にわたってタマ・ドラムの支持者だった。また、長年、スーパースター、グランスター、アートスターII、スタークラシックのドラムを使用してきた。さらに長い付き合いだったのが、ジルジャン・シンバルとの関係だった。また、ヴィクファースのドラム・スティックを使用していた。
Title: ジミー・コープリー (Jimmy Copley)
Section: 死について

ブリストル大学病院によると、コープリーは2015年に白血病と診断され、骨髄移植を行ったが、再発してしまった。彼は化学療法の中止を選択した。コープリーの最後の日、彼の病室は一時的な録音スタジオに変わり、彼と友人とで、ブリストルにあるブリストル血液学および腫瘍学センターとロイヤルユナイテッド病院に寄付するためのEPをレコーディングすることができた。
Title: ジミー・コープリー (Jimmy Copley)
Section: ディスコグラフィ
Subsection: ソロ・アルバム

『スラップ・マイ・ハンド』 - Slap My Hand (2008年)『スラップ・マイ・ハンド・スペシャルセッション』 - Slap My Hand Special Session (2009年) ※Jimmy Copley & Char名義。CD & DVD
Title: ジミー・コープリー (Jimmy Copley)
Section: ディスコグラフィ
Subsection: UPP

『UPP』 - Upp (1975年)『ジス・ウェイ』 - This Way Upp (1976年)
Title: ジミー・コープリー (Jimmy Copley)
Section: ディスコグラフィ
Subsection: キリング・ジョーク

『アウトサイド・ザ・ゲート』 - Outside the Gate (1988年)
Title: ジミー・コープリー (Jimmy Copley)
Section: ディスコグラフィ
Subsection: ティアーズ・フォー・フィアーズ

『ネブワース 1990』 - Live at Knebworth '90 (1990年) ※ライブ音源。3曲を収録『ライヴ・イン・サンタ・バーバラ』 - Going To California (Live from Santa Barbara) (1990年) ※ライブVHS
Title: ジミー・コープリー (Jimmy Copley)
Section: ディスコグラフィ
Subsection: PSYCHEDELIX

「MOVE ON + GREEN LIGHT」 - "Move On/Green Light" (1992年) ※シングル『PSYCHEDELIX』 - Psychedelix (1992年)『NO ONE'S WASTIN' TIME』 - no one's wastin' time (1992年) ※ライブ・アルバム「ラウディー・ボーイズ」 - "Rowdy Boys" (1993年) ※シングル『PSYCHEDELIX II』 - Psychedelix II (1994年)『Livin’ In Osaka』 - Livin' In Osaka (1994年) ※EP『Merry Go Round』 - Merry-Go-Round (1995年) ※EP『Stand』 - Stand (1995年)『Stand e.p.』 - Stand e.p. (1995年) ※EP『SMOKY』 - Smoky (1996年) ※EP『ON-GAESHI 1』 - On-Gaeshi 1 (1999年) ※ライブ・アルバム『ON-GAESHI 2』 - On-Gaeshi 2 (1999年) ※ライブ・アルバム『EDOYA COLLECTION 1992-1996』 - Edoya Collection 1992-1996 (1999年) ※ベスト・アルバム『20th MARCH 1994』 - 20th March 1994 (2000年) ※ライブDVD『1992 MOVE ON TOUR STAGE 1』 - Move On Tour Stage 1 (2005年) ※ライブDVD『New Classics』 - New Classics (2008年)
Title: ジミー・コープリー (Jimmy Copley)
Section: ディスコグラフィ
Subsection: Char

『DAYS WENT BY 1988〜1993』 - Days Went By 1988-1993 (1993年) ※ベスト・アルバム『Char Electric guitar Concert』 - Char Electric Guitar Concert" (1997年) ※ライブ・アルバム「TODAY」 - "Today" (1998年) ※シングル「LET IT BLOW」 - "Let It Blow" (1998年) ※シングル「Touch my love again」 - "Touch My Love Again" (1999年) ※シングル『I'm gonna take this CHANCE』 - I’m Gonna Take This Chance (1999年)『CHAR EDOYA COLLECTION 1988-1997』 - Char Edoya Collection 1988-1997 (1999年) ※ベスト・アルバム『ALL AROUND ME 〜Char Plays Ballad〜』 - Char Plays Ballad (1999年) ※ベスト・アルバム『20th Anniversary〜Electric guitar Concert〜』 - 20th Anniversary "Electric Guitar Concert" (1999年) ※ライブDVD「Share the wonder」 - "Share The Wonder" (2000年) ※シングル『Char played With and Without』 - Char Played With And Without (2000年) ※ライブ・アルバム『BAMBOO JOINTS』 - Bamboo Joints (2001年)『CHAR PSYCHE 1988』 - Char Psyche 1988 (2002年) ※ライブ・アルバム『LIVE IN NIPPON BUDOKAN 2001〜BAMBOO JOINTS〜』 - Live In Nippon Budokan 2001 "Bamboo Joints" (2002年) ※ライブDVD『Sacred Hills 〜聖なる丘〜』 - Sacred Hills (2002年)『MR.70'S YOU SET ME FREE』 - Mr.70’s You Set Me Free (2003年)『SINGLES 1976-2005』 - Singles 1976-2005 (2006年) ※ベスト・アルバム『Jeff By Char』 - Tradrock "Jeff" by Char (2011年) ※カバー・アルバム
Title: ジミー・コープリー (Jimmy Copley)
Section: ディスコグラフィ
Subsection: Various Artists

『紫のけむり (ジミ・ヘンドリックス・トリビュート)』 - Stone Free - Jimi Hendrix Tribute (1993年)
Title: ジミー・コープリー (Jimmy Copley)
Section: ディスコグラフィ
Subsection: カート・スミス

『コーリング・アウト』 - Soul on Board (1991年)
Title: ジミー・コープリー (Jimmy Copley)
Section: ディスコグラフィ
Subsection: マーティン・ペイジ

『ハウス・オブ・ストーン・アンド・ライト』 - In the House of Stone and Light (1994年)
Title: ジミー・コープリー (Jimmy Copley)
Section: ディスコグラフィ
Subsection: プリテンダーズ

『ラスト・オブ・インディペンデンツ』 - Last of the Independents (1994年)
Title: ジミー・コープリー (Jimmy Copley)
Section: ディスコグラフィ
Subsection: ポール・ロジャース

『ポール・ロジャース・ライヴ』 - Live：The Loreley Tapes (1996年) ※ライブ・アルバム『ナウ』 - Now (1997年)Now and Live (1997年) ※コンピレーション・アルバム『エレクトリック』 - Electric (1999年)
Title: ジミー・コープリー (Jimmy Copley)
Section: ディスコグラフィ
Subsection: メイフィールド

Mayfield (1998年)
Title: ジミー・コープリー (Jimmy Copley)
Section: ディスコグラフィ
Subsection: トニー・アイオミ

『アイオミ』 - Iommi (2000年)『ザ・1996・DEP(デップ)セッションズ』 - The 1996 DEP Sessions (2004年) ※アイオミ・ウィズ・グレン・ヒューズ名義
Title: ジミー・コープリー (Jimmy Copley)
Section: ディスコグラフィ
Subsection: ゴー・ウエスト

The Best Of Go West - Live at the NEC (2001年)
Title: ジミー・コープリー (Jimmy Copley)
Section: ディスコグラフィ
Subsection: マグナム

Livin' The Dream (2005年) ※ライブDVD『プリンセス・アリス・アンド・ザ・ブロークン・アロウ』 - Princess Alice and the Broken Arrow (2007年)
Title: ジェイコブ・アヴシャロモフ (Jacob Avshalomov)
Section: abstract

ジェイコブ・アヴシャロモフ（英語: Jacob Avshalomov、1919年3月28日 - 2013年4月25日）は、アメリカ合衆国の作曲家・指揮者。
Title: ジェイコブ・アヴシャロモフ (Jacob Avshalomov)
Section: 経歴

作曲家アーロン・アヴシャロモフの子として中国青島市で生まれた。中国で育ち、1937年にアメリカに移住した。リード大学とイーストマン音楽学校で学び、エルンスト・トッホ、アーロン・コープランド、バーナード・ロジャースに師事した。1944年に市民権を獲得した。アヴシャロモフはコロンビア大学、イリノイ大学、アスペン音楽学校で教壇に立ち、そのかたわら1954年から1994年までポートランド・ユースオーケストラで指揮者を務めた。
Title: 人類学 (Gilbert Herdt)
Section: abstract

人類学（じんるいがく、英: anthropology）とは、人類に関しての総合的な学問である。生物学的特性について研究対象とする学問分野を形質人類学もしくは自然人類学と呼び、言語や社会的慣習など文化的側面について研究する学問分野を文化人類学もしくは社会人類学と呼ぶ。さらに言語学や考古学、民俗学や民族学、芸能も包括する。
Title: 人類学 (Gilbert Herdt)
Section: 概要

人類学は人文科学、社会科学、自然科学の全てに根を持つ。人類学は対象を人類に定めている以外には、特に固有の方法論を持っているわけではない。そのため、その内容は、生物学的な手法を用いたゲノム研究や生理学的な研究から、社会科学や人文科学的な手法を用いてあるコミュニティの行動科学的な研究まで多岐に渡る。かつては自社会から遠く離れたコミュニティ、ないしは先史時代の人間を対象にすることが学問的な特徴とされていたが、現在ではそういった制約はない。つまり研究手法にとらわれない学際的な研究によって人類とは何かを全体として明らかにしようとする学問分野である。そのため、制度上の位置づけは下記のように複雑である。自然人類学は一般に生物学に属する動物学の下位分野と分類される一方、文化人類学は社会科学に、言語学と考古学は人文科学に分類される。人類学の範囲や制度上の位置づけは国によって異なっている。アメリカでは、文化人類学（民族学）、考古学、言語学の三分野をあわせて広義の文化人類学と呼び、これに自然人類学も含んだ総合的な人類学科が大学に設置されている。これに加えてこれら四分野はアメリカ人類学協会という統一学会を組織している。これに対して、イギリスでは社会科学的手法を用いる社会人類学と生物学の一分野である自然人類学、および考古学、言語学は分離されている。このイギリスの制度は、欧州統合前後からヨーロッパの人類学の発展に大きな影響を与えており、1990年代には社会・文化人類学に関する欧州統一学会として、ヨーロッパ社会人類学会が設立された。
Title: 人類学 (Gilbert Herdt)
Section: 概要
Subsection: 日本における人類学の下位分野

日本では一般に理学部や医学部に属する生物学系の自然人類学を伝統的に人類学とすることが多く、社会科学系学部に設置された民族学（文化人類学）は制度上完全に分離されており、学会も自然人類学の日本人類学会と文化人類学の日本文化人類学会（旧称・日本民族学会）などに分かれている。また人類共通の基盤研究としての下位分野として霊長類学が位置づけられることもある。以下に日本の人類学関連学会協議会に参加する学会を記述する。文化人類学生理人類学霊長類学人類学民俗学なお、文化人類学や自然人類学は方法論や具体的な現象名に応じて細分化する傾向にあるため、それぞれの下位分野についてはリンク先を参考にすること。
Title: 人類学 (Gilbert Herdt)
Section: 概要
Subsection: アメリカにおける人類学の下位分野

アメリカ合衆国では、人類学は以下の4分野からなる。4分野を合わせて、しばしば四分類人類学（Quadrant Anthropology）、総合人類学（general anthropology）と言われる。先史考古学 Archaeology言語学（言語人類学）Ligustic Anthroplogy生物人類学 Biological Anthropology民族学・民俗学・文化人類学 Cultural Anthroplogy
Title: 人類学 (Gilbert Herdt)
Section: 歴史

もともと、集団ごとの差異を論じるのはエジプトの古代絵画にも見える。「アンスロポロジー」という言葉を最初に使ったのはアリストテレスであったが、その意味は「人の噂をする人、あるいは自慢話をする人」という意味であって、直接的な関係はない。古代ローマの医師ガレノスが動物と人類の解剖学的な比較を行った記録が、自然人類学的な最初の報告だろう。アンスロポロジーを現代的な用法で使ったのは、マグヌス・ハントだと言われている。E・タイソンはヒトを含む霊長類の比較解剖を行ったことで記録に残っている。カール・フォン・リンネは『自然の体系』第10版においてヒト、有尾猿、キツネザル、コウモリを霊長目の4属とし、ヒト属の中にホモ・サピエンスと類人猿をおいた。一方でビュフォンは機能的な分析をし、人類の進化や人種に影響を持った。この頃まで、西欧における人類学の議論はキリスト教会の主張する単一起源論（アダムからすべての人類は生まれたとする教義）とその反論を大きな枠組みとしていたが、1856年、ホモ＝ネアンデルタレンシスの化石が発見され、1859年にチャールズ・ダーウィンが『種の起源』を発行したことによって激変が起きる。『種の起源』以降、それまで人類の単一起源説と複数起源説が議論の中心であった人類学は、ヒトの身体的特徴がいかに適応的意義を持つかの議論へと移っていく。この過程で伝統的な人種観に科学的根拠のないことが明らかにされていくことになる。レイシズムracismの言葉は、人種ごとの優劣は科学的に存在していてそれを踏まえて歩んでいこうとする、当時よく見られた今となっては非科学的な言説を、批判する態度の中で、人類学者のルース・ベネディクトによって世に広められた。
Title: 萬綺雯 (Joey Meng)
Section: abstract

ジョーイ・メング（英語: Joey Meng、本名:萬綺雯、Meng Yee Man、1970年10月2日 - ）は、香港生まれの女優、モデルである。香港出身。身長171cm、体重54kg。
Title: メル・テイラー (Mel Taylor)
Section: abstract

メル・テイラー（Mel Taylor、1933年9月24日 - 1996年8月11日）は、ザ・ベンチャーズに在籍していたドラマーである。アメリカ合衆国、ニューヨーク州ブルックリン出身。
Title: メル・テイラー (Mel Taylor)
Section: 略歴

キャンド・ヒートのベーシスト、ラリー・テイラーは実弟で、後にザ・ベンチャーズのレコーディングにも参加している。家族や親族に楽器を演奏できる人が多く、子供の頃からジャズやカントリーミュージックなど、恵まれた音楽環境の中育つ。5歳の頃、テネシー州ジョンソンシティの父の生家に移る（後に一家で移住）。そこでのマーチングドラムに参加していた頃、ラジオで聴いていた様々な音楽、そして彼にとっての「ドラムヒーロー」であるジーン・クルーパなどのドラムに心酔して行く。これが彼のドラマーとして、1人の音楽家としてのキャリアに多大な影響を与えることに。一時海軍航空部隊に入隊し、そこでもマーチングドラムを演奏するが、除隊後はロサンゼルスの製肉店などで働きながらナイトクラブなどでドラムを演奏し、腕前を高めていく。そして音楽で身を立てることを決意し、様々なセッションを重ねていく内に、エド・サリバン・ショーへの出演やノーキー・エドワーズも参加していたバック・オウエンスとのセッション、ハーブ・アルパート&ティファナブラスがリリースしたヒット・シングルで後にベンチャーズもレパートリーに取り上げることになる「悲しき闘牛」のレコーディングに参加するなど、プロドラマーとしてのキャリアを重ねて行く。1962年、メルは当時ロサンゼルスでも名の知られたクラブ「パロミノ・クラブ」のハウスドラマーとして活動していた。ある夜、偶然ハリウッドでのテレビ収録を終えたノーキー・エドワーズとドン・ウィルソン、ボブ・ボーグルが1杯呑みにやって来た。そこでメルが「1曲演奏してくれないか？」と頼んだところ、当時ホーウィー・ジョンソンが交通事故に遭って脱退していたため（収録はサポートメンバーが参加していた）、演奏出来ないという。そこでメルが名乗りを上げた。セッションはことのほか上手く行き、後にザ・ベンチャーズへの参加が舞い込んだ、そしてザ・ベンチャーズの栄光のメンバーがここに揃う。日本にエレキブームをもたらしたザ・ベンチャーズであったが、メルの心の中では自身の音楽性を突き詰めてみたい、ザ・ベンチャーズではできないことに挑戦してみたいという願いがくすぶっていた。1960年代から何枚かソロ・アルバムをリリースしてはいたが、その気持ちがいよいよ強まり、1973年にいよいよザ・ベンチャーズを脱退することになった。そして同時に自らの音楽を極めるために新たなパートナーを見つけることにし、ノーキーの復帰によって一時ザ・ベンチャーズを離れていたジェリー・マギー、そしてジョン・ダリル、ボブ・スポルディング、ビル・リンカーンらと「メル・テイラー&ザ・ダイナミックス」を結成、R&Bなどザ・ベンチャーズにはなかったサウンドを内包したアルバムをリリースし、来日公演も行ったが、思った様な評価を得ることはできなかった。ザ・ダイナミックス解散後はA&Rマンとして音楽業界の裏方に回ったり、スーパーマーケットの店員として働きながら細々と音楽活動を続けていた。そして1978年、メルの後任として加入していたジョー・バリルがコカインの不法所持で逮捕、バンドから解雇された事に伴い、ザ・ベンチャーズ直々に復帰してほしいと要請があり了承、再びザ・ベンチャーズへ参加することになる。1996年の日本ツアー中、メルは突然体調不良を訴え、名古屋公演が終わった直後、緊急検査で肺癌が発覚、急遽帰国を余儀なくされ、それから僅か10日後に他界。この悲報は日本のファンへすぐ伝わり、没後のコンサート会場はファンの記帳所や献花台が設けられた。メルが他界した事を受け残りのツアーは、元ブルージンズの竹田尚司、元ザ・ナックのドラマーブルース・ゲイリーが参加する事で切り抜けた。そして同年9月26日、中野サンプラザ追悼公演に特別参加したメルの息子、リオンが後任ドラマーとして参加することが正式発表された。1962年の加入以来、ザ・ベンチャーズのビート・キーパーとして絶大な人気を誇り、また作曲家、アレンジャーとしても大いに才能を発揮したメル・テイラーに影響を受けた人は数知れず、没後から二十年を過ぎた今もなお、憧れの存在としてザ・ベンチャーズの歴史に名を刻んでいる。
Title: メル・テイラー (Mel Taylor)
Section: 音楽性

彼のドラムスタイルは前述のように、ジーン・クルーパの影響が大きい。「キャラバン」のドラムソロの途中でベースの弦をドラムスティックで叩く"スティック・オン・ベース"を披露するアイデアも、元々ジーン・クルーパが「The Big Noise From Winnetka」という曲でウッドベースの弦をスティックで叩いていたことを元に、ボブ・ボーグルとアイデアを出し合った物だと生前のインタビューでボブ共々語っていた。1960年代末からドラムセットが2バスドラムに代わるが、あまりドコドコと鳴らすことはなく、時折「朝日のあたる家」で三連譜で鳴らすか、ドラムソロの途中で鳴らす程度である。これはルイ・ベルソンの影響であるとも語っていた。フィルインはあまり無闇に叩くことはなく、多点セットに変わってからもスネアドラムを中心に叩くことが多い。息子であるリオンがザ・ベンチャーズ加入後に語ったインタビューによると「"トゥラッパ"というフィルインが多かった」と語っていることからも、スネアドラムでリードギターのメロディを妨げることなく、メリハリを付けるフィルインを多用していたことが窺える。
Title: メル・テイラー (Mel Taylor)
Section: 機材

初期のドラムセットは主にグレッチ製を使用していた。バスドラム、スネアドラム、タムタム、フロアタムがそれぞれ一つずつ、シンバルはライド・シンバルとハイハットのみという、シンプル極まりないセットであった。曲中、シンバルの叩き方を変えて様々な効果を得ていたことが映像で確認できる。1970年代からは長らくラディック製の2バスセットを使用する。彼はアタックを強調したパーカッシブな音が好みだった様で、全てのタムタムとバスドラムが、ヘッドを打面のみ張ったシングルヘッドにしていた。口径はスネアドラム14"、タムタムが8"、10"、12"、13"、フロアタムが14"、16"、バスドラムが20"×2台。これが以降の基本的な使用となる。その後、ザ・ベンチャーズ復帰以降Pearlのドラムセットを使用し始めている(ツアー年度によっては楽器リースの関係から、YAMAHA製(1970年来日時)やTAMA製のドラムを使用していた事が確認されている)。1979年に復帰した来日公演時はグラスファイバー製シェルのドラムセットを使用していた。これには一番小さい物で6"口径のタムタムまでセットされていた。1980年代末にはこれにエレクトリックドラムが加わる。タムタムの上に3つセットされ、ドラムソロやフィルインの際に彩りを付ける役割を果たしていた。主に使用していたのはヤマハがメインだったが、時折SIMMONSを使うことがあった。晩年は発売間もないRolandの"V-Drums"パッドを使用していた。最晩年はdwのセットを使用していたが、このセットになってシングルヘッドを止め、ボトム側のヘッドを張ったドラムを使用していた。またドラムラック(パール製)にシンバルやタム類を全て固定していたのが特徴だった。またスネアドラムは、カノウプスがメルと共同開発したメル・テイラー・シグネイチャー・モデルを使用していた。メイプル・シェルの、オールドグレッチのトーンを意識した造りとなっており、プロのドラマーにも愛用者は多い。なお1997年の日本公演では、息子のリオンが生前メルが愛用していたdwのドラムを使っている。シンバルはA・ジルジャンを一貫して使用。晩年のセッティングはライドシンバル、ハイハットの他クラッシュシンバルが3枚というものであった。前述の通り最初期は、ハイハットとライドシンバルのみというセッティングだったため、ライドシンバルをクラッシュシンバルとして鳴らすなど、曲にアクセントをつけていた。スティックは晩年にカノウプスからメル・テイラーモデルのスティックが開発され、それを使用していた。蛍光塗料を塗ったスティックも使用していた。グリップはほとんどレギュラーグリップで、「アパッチ」を演奏する際にはマッチドグリップに持ち替え、さらに左手はスティックのチップ側を持って叩くことにより、一味違う面を加えていた（更に同曲ではスネアドラムのスナッピーを緩めている）。
Title: メル・テイラー (Mel Taylor)
Section: ディスコグラフィ
Subsection: アルバム

『イン・アクション』 - In Action! (1966年、Warner Brothers 1624) ※メル・テイラー・アンド・ザ・マジックス名義。日本では1966年3月に『ドラムズ・ア・ゴーゴー』（BP-7461）、1968年12月に『ドラムの王者』（BP-8547）のタイトルで東芝音楽工業より（曲順を大幅に変更）、1996年逝去時にはボーナス・トラック4曲(Young Man,Old Man/I've Got My Love To Keep Me Warm/Bang Bang Rhythm/Spanish Armada)が収録され、山下達郎氏、宮治淳一氏の解説を加えてワーナーよりCDリリース（WPCR-936）。2013年再発盤はボーナス・トラックなし（WPCR-27820）。『007ジェームズ・ボンド映画主題歌曲集』 - 007 (1972年、徳間音楽工業Dan Records VC-7501)『太陽・海・愛』 - Sand, Sea and Love (1972年、徳間音楽工業Dan Records VC-7503) ※メル・テイラー・ダイナマイト名義『メル・テイラー・イン・ジャパン』 - In Japan (1973年、徳間音楽工業Dan Records)『ロール・オーバー・ベートーヴェン』 - Roll Over Beethoven (1973年、徳間音楽工業Dan Records VC-7510) ※メル・テイラーとザ・ダイナミックス名義。2000年6月にジャケットを変更し、CDリリース（2000年、M & I Records MYCV-30048）。『Live in Japan '73～メル・テイラー追悼盤』 - Live in Japan '73 (1997年、Bad News Records BNCY29) ※メル・テイラー&ザ・ダイナミックス名義『ザ・ベリー・ベスト・オブ・メル・テイラー』 - The Very Best Of Mel Taylor (2002年、M & I Records MYCV-30141) ※コンピレーション
Title: メル・テイラー (Mel Taylor)
Section: ディスコグラフィ
Subsection: シングル

Big Band Pogo/Drumstick（Rendevous 187） - 1962年？That's It/Drum Fever（Toppa 1054） - 1962年？Watermelon Man/Skokian（Warner Brothers 5675） - 1965年Young Man,Old Man/I've Got My Love To Keep Me Warm（Warner Brothers 5690） - 1966年Bang Bang Rhythm/Spanish Armada（Warner Brothers 5839） - 1966年 ※日本ではA面とB面の順番を入れ替えて発売（東芝音楽工業BR-1583）Diamond Are Forever/Bondolero（Avalanche 36008） - 1972年（徳間DAN VA-5)Magic Night/Sand,Sea and Love - 1972年 ※日本のみ発売（徳間DAN VA-11）
Title: クリス・ブランカトー (Chris Brancato)
Section: abstract

クリス・ブランカトー（Chris Brancato,1962年1月24日 - ）はアメリカ合衆国の脚本家、プロデューサーである。