shintaro-ozaki/entity-explanation huggingface dataset:
Title: マーティン (Martin D. Ginsburg)
Section: abstract

マーティンあるいはマーチン（Martin、Maartin）は、英語圏において見られる人名・地名。マルティンとは同義語である。ラテン語の"Martinus"（マルティヌス）から派生した名前である。この"Mart"は"Mars"（ローマ神話のマルス）から変化したとされている。ドイツ語などでは「マルティン」、フランス語では「マルタン」、スペイン語では"Martinez"（マルティネス）、ポルトガル語では"Martins"（マルティンス）、イタリア語では"Martini"（マルティーニ）などと変化する。
Title: マーティン (Martin D. Ginsburg)
Section: 人名
Subsection: 男性名

マーティン・アトキンソン - イングランドのサッカー審判員。マーティン・ヴァン・ビューレン - アメリカ合衆国の政治家、大統領マーティン・オニール - イギリス・北アイルランドのサッカー選手、指導者。マーティン・ガードナー - アメリカ合衆国の数学者、著述家。マーティン・キーオン - イングランドのサッカー選手。マーティン・ギャリックス - オランダのDJ、音楽プロデューサー。マーティン・ルーサー・キング・ジュニア - アメリカ合衆国の牧師、活動家。マーティン・ケンプ - イギリスのミュージシャン。マーティン・ジョンソン - イングランドのラグビー選手、指導者。マーティン・シーン - アメリカ合衆国の俳優。マーティン・スコセッシ - アメリカ合衆国の映画監督。マーティン・ディーゴ - キューバの野球選手。マーティン・デニー - アメリカ合衆国のミュージシャン。マーティン・ドネリー - 北アイルランドの自動車レーサー。マーティン・ファクラー  - アメリカ合衆国のジャーナリスト。マーティン・ピータース - イングランドのサッカー選手。マーティン・ブランドル - イギリスの自動車レーサー。マーティン・ヘンリクソン - スウェーデンのミュージシャン。マーティン・ホームズ - イギリスのジャーナリスト。マーティン (タレント) (Martin) - アメリカ出身、神奈川県平塚市育ちの日本のタレント。
Title: マーティン (Martin D. Ginsburg)
Section: 人名
Subsection: 姓

=カーティス・マーティン - アメリカのアメリカンフットボール選手。クリス・マーティン - イギリスのボーカリスト、マルチプレイヤー。クリス・マーティン (野球) - アメリカの野球選手。グレン・L・マーティン - アメリカの航空機技術者。ザック・マーティン - アメリカのアメリカンフットボール選手。ニックの兄。ジェームズ・マーティン (エンジニア) - イギリスの航空機技術者・テストパイロット。ジョージ・マーティン -  イギリスの音楽プロデューサー。ジョージ・R・R・マーティン -  アメリカ合衆国のSF作家、ファンタジー作家。ダニエル・マーティン - アイルランドの自転車競技選手。ディーン・マーティン - アメリカ合衆国のコメディアン・俳優・歌手・司会者。ナイジェル・マーティン - イングランドのサッカー選手。ニック・マーティン - アメリカのアメリカンフットボール選手。ザックの弟。ラッセル・マーティン - カナダの野球選手。リッキー・マーティン - プエルトリコ出身の歌手。レオネス・マーティン - キューバ出身のプロ野球選手。
Title: マーティン (Martin D. Ginsburg)
Section: 人名
Subsection: 姓

=ジーン・マーチン - アメリカの野球選手。ビリー・マーチン - アメリカの野球選手。ビリー・マーチン (外野手) - アメリカの野球選手。
Title: マーティン (Martin D. Ginsburg)
Section: 地名

マーティン郡 (ミネソタ州)マーティン半島 - 南極大陸にある半島。セイント・マーティン・クレーター - カナダにあるクレーター。セント・マーチン島 - カリブ海にある島。
Title: マーティン (Martin D. Ginsburg)
Section: 企業

C.F.マーティン - アメリカのギターメーカーアストンマーティン - イギリスの自動車メーカーロッキード・マーティン - アメリカの航空機・宇宙船の開発製造メーカーマーティン・マリエッタ - アメリカに存在した航空機メーカー。現ロッキード・マーティングレン・L・マーティン・カンパニー - アメリカに存在した航空機メーカー。現ロッキード・マーティンマーチンベーカー・エアクラフト - イギリスの航空機・航空機部品メーカー。射出座席の開発・製造で有名。
Title: マーティン (Martin D. Ginsburg)
Section: その他

マーティン/呪われた吸血少年 MARTIN  (1977)、ジョージ・A・ロメロ監督作品。ツバメ科の数種の鳥の総称、(特に)イワツバメラッツ&スターのメンバーで歌手の鈴木雅之の愛称。
Title: マーティン (Martin D. Ginsburg)
Section: その他
Subsection: イギリス海軍艦艇

マーティン (駆逐艦・初代) - H級駆逐艦（初代）マーティン (駆逐艦・2代) - M級駆逐艦（2代目）
Title: ボリス・チェルトック (Boris Chertok)
Section: abstract

ボリス・エヴセーエヴィチ・チェルトック（ロシア語: Борис Евсеевич Черток、1912年3月1日 - 2011年12月14日）はソ連/ロシアの科学者、工学者。ロシアの弾道ミサイルや宇宙機の制御システムを数多く手がけた。ロシア科学アカデミー会員。
Title: ボリス・チェルトック (Boris Chertok)
Section: 経歴

モスクワエネルギー大学を卒業。第二次世界大戦直後にはドイツに渡ってV2ロケットの調査を指導した。その後、人類初の人工衛星であるスプートニク1号の打上げやガガーリンの有人飛行などに制導制御技術者として参加し、ソ連の宇宙開発に貢献した。晩年にはモスクワ技術物理大学の教授、RKKエネルギアの相談役等を務めた。著書の Rockets and People はソ連の宇宙開発史について最も信頼のおける情報源となっている。2011年12月14日、ロシア連邦・モスクワにて死去。99歳没。
Title: ボリス・チェルトック (Boris Chertok)
Section: 著書

彼の回想録 Ракеты и люди（Rockets and People） はNASAの歴史部門が英語版の翻訳出版を手掛けたが、その際には Challenge to Apollo: The Soviet Union and the Space Race, 1945-1974 の著者で宇宙開発史家のAsif Siddiqiが編集者として関与している。ロシア語（原著）Черток Б.Е. Ракеты и люди — М.: Машиностроение, 1999. (B. Chertok, Rockets and People)Черток Б.Е. Ракеты и люди. Фили — Подлипки — Тюратам — М.: Машиностроение, 1999. (B. Chertok, Rockets and People. Fili — Podlipki — Tyuratam)Черток Б.Е. Ракеты и люди. Горячие дни холодной войны — М.: Машиностроение, 1999. (B. Chertok, Rockets and People. Hot Days of Cold War)Черток Б.Е. Ракеты и люди. Лунная гонка — М.: Машиностроение, 1999. (B. Chertok, Rockets and People. Moon Race)英語版Boris Chertok (author), Rockets and People, Volume 1, 2005. ISBN 0-16-073239-5. Published by NASA.Boris Chertok (author). Rockets and People, Volume 2: Creating a Rocket Industry, 2006. ISBN 0-16-076672-9. Published by NASA.Boris Chertok (author). Rockets and People, Volume 3: Hot Days of the Cold War, 2009. ISBN 978-0-16-081733-5 . Published by NASA.Boris Chertok (author). Rockets and People, Volume 4: The Moon Race, 2012. ISBN 978-0-16-089559-3 . Published by NASA.
Title: エド・ソロモン (Ed Solomon)
Section: abstract

エド・ソロモン（Ed Solomon, 1960年9月15日 - ）は、アメリカ合衆国の脚本家、映画監督、プロデューサーである。カリフォルニア大学ロサンゼルス校を卒業した。1989年の映画『ビルとテッドの大冒険』とその続編の脚本を執筆したカリフォルニア州サラトガで生まれる。1995年にイギリス人俳優ジョン・クリーズの娘であるシンシア・クリーズと結婚した。
Title: エド・ソロモン (Ed Solomon)
Section: フィルモグラフィ

ビルとテッドの大冒険 Bill & Ted's Excellent Adventure (1989) 脚本The Dave Thomas Comedy Show (1990)ビルとテッドの地獄旅行 Bill & Ted's Bogus Journey (1991) 脚本フォーエバー・ロード Leaving Normal (1991) 脚本スペース・エイド Mom and Dad Save the World (1992) 脚本スーパーマリオ 魔界帝国の女神 Super Mario Bros. (1993) 脚本メン・イン・ブラック Men in Black (1997) 脚本2999年異性への旅 What Planet Are You From? (2000) 脚本チャーリーズ・エンジェル Charlie's Angels (2000) 脚本最高の人生 Levity (2003) 監督・脚本・製作セイブ・ザ・ワールド The In-Laws (2003) 脚本エディ・マーフィの劇的1週間 Imagine That (2009) 脚本・製作グランド・イリュージョン Now You See Me (2013) 脚本グランド・イリュージョン 見破られたトリック Now You See Me 2 (2016) 原案・脚本ビルとテッドの時空旅行 音楽で世界を救え! Bill & Ted Face the Music (2020) 脚本・製作クライム・ゲーム No Sudden Move (2021) 脚本フル・サークル Full Circle (2023) 脚本、ミニシリーズ
Title: ダニエル・サックハイム (Daniel Sackheim)
Section: abstract

ダニエル・サックハイム（Daniel Sackheim）は、アメリカ合衆国のテレビ及び映画監督、プロデューサーである。『Xファイル』、『ロー&オーダー』、『Dr.HOUSE』、『NYPDブルー』などへの参加で知られる。
Title: ダニエル・サックハイム (Daniel Sackheim)
Section: 生い立ち

父のウィリアム・サックハイムは脚本家である。またファッション写真家のドリュー・サックハイムは兄弟である。
Title: ダニエル・サックハイム (Daniel Sackheim)
Section: キャリア

1984年のジョン・カサヴェテスの映画『ラヴ・ストリームス』で編集技師アシスタントとしてキャリアが始まり、その後、NBCのシリーズ『特捜刑事マイアミ・バイス』で音楽スーパーバイザーとアソシエイトプロデューサーを務める。1991年にテレビシリーズ『ロー&オーダー』の第1シーズン第17話「ゲーム･マスター」で監督デビューする。2005年の『ナイト・ストーカー 』や2012年の『ザ・ファインダー 千里眼を持つ男』でエグゼクティブ・プロデューサーを務めた。2001年には『グラスハウス』で初めてフィーチャー映画の監督を務めたが、評価は芳しくなかった。
Title: ダニエル・サックハイム (Daniel Sackheim)
Section: 受賞

1994年、『NYPDブルー』の第1シーズン第8話「殺しの自供」によりプライムタイム・エミー賞監督賞（ドラマシリーズ）を受賞した。また1992年に『ロー&オーダー』、2007年に『Dr.HOUSE』でドラマシリーズ賞にノミネートされた。
Title: デジレ・アルトー (Désirée Artôt)
Section: abstract

デジレ・アルトー（Désirée Artôt フランス語: [deziʁe aʁto]; 1835年7月21日 - 1907年4月3日）は、主にドイツにおいてドイツ・オペラやイタリア・オペラを歌唱して名声を博した、ベルギーのソプラノ歌手。1868年には一時ピョートル・チャイコフスキーと婚約していた。チャイコフスキーは自作のピアノ協奏曲第1番や幻想序曲『ロメオとジュリエット』へアルトーの名を忍ばせている可能性もある。1869年にスペインのバリトンであったマリアーノ・パディーヤ・イ・ラモスとの結婚以降はデジレ・アルトー・デ・パディーヤ、もしくはデジレ・アルトー＝パディーヤという名前で知られた。
Title: デジレ・アルトー (Désirée Artôt)
Section: 生涯
Subsection: 家系

マルグリート＝ジョゼフィーヌ＝デジレ・モンタニー・アルトーは、ブリュッセルのモネ劇場でホルン奏者を務め、ブリュッセル王立音楽院の教員も務めていたジャン・デジレ・モンタニー・アルトーの娘として生まれた。おじにヴァイオリニストのアレクサンドル・アルトー（1815年-1845年）がおり、アレクサンドル・ジョゼフ・モンタニーとして生まれたこの人物が職業上アルトーという姓を名乗るようになり、一家の面々がその例に倣う形となった。他のおじには肖像画家のシャルル・ボーニエ（1814年-1886年）がいた。
Title: デジレ・アルトー (Désirée Artôt)
Section: 生涯
Subsection: キャリア初期

ロンドンとパリでポーリーヌ・ガルシア＝ヴィアルドとフランチェスコ・ランペルティに師事。ベルギー、オランダ、そして1857年6月19日のイングランドなどでコンサートの舞台に登場した。マイアベーアの手引きによりパリのオペラ座へと足を踏み入れ、1858年2月5日にオペラ『預言者』でデビューを飾ると大きな成功を収めた。また、グノーの『サッフォー』の短縮版でタイトル・ロールを務めた。ベルリオーズらが2月17日の『ジュルナル・デ・デバ』紙上で彼女の歌唱を賞賛している。しかし、アルトーは1859年にフランス語のレパートリーを棄て、イタリア語で歌うようになった。同年にはロリーニのイタリアオペラ団を伴ってベルリンのヴィクトーリア劇場のこけら落しでも歌っている。同地では『セビリアの理髪師』、『チェネレントラ』、『イル・トロヴァトーレ』その他の役により大きく成功している。1859-1860年と1863年にはロンドンで歌を披露しており、『連隊の娘』、『椿姫』、『ノルマ』に出演した。1861年にはウェールズのハープ奏者であるジョン・トーマスと一時婚約している。1864年に再度イングランドを訪れてロイヤル・オペラ・ハウスで歌っており、さらに1866年にもイングランドでグノーの『ファウスト』やその他の役で舞台に上がった。
Title: デジレ・アルトー (Désirée Artôt)
Section: 生涯
Subsection: キャリア後期

マリアーノ・パディーヤ・イ・ラモスとの結婚後、アルトーはしばしばデジレ・アルトー・デ・パディーヤ、もしくはデジレ・アルトー＝パディーヤとして知られるようになる。ドイツ、オーストリア、ポーランド、スウェーデン、ベルギー、オランダ、デンマーク、ロシア、そしてフィンランドでアルトーはパディーヤとイタリアオペラの公演を重ねた。モスクワには1868年-1870年、次いで1875年-1876年、そしてサンクトペテルブルクには1871年-1872年と1876年-1877年に赴いている。彼女は激しい気性の持ち主であり、1870年代にモスクワでミニー・ホークと起こした舞台上での争いの数々はしっかりと記録に残されている。アルトーは1884年に第一線を退くが、皇帝の誕生日である1887年3月22日にベルリンの王宮で行われた『ドン・ジョヴァンニ』のある場面にパディーヤと共に登場している。この年は『ドン・ジョヴァンニ』の100周年でもあった。1889年までベルリンで歌唱指導者をした後、パリへ移住。1907年にパリ、またはベルリンにてこの世を去るが、これは夫の死からわずか4か月後のことであった。アルトーとパディーヤの娘であるロラ・アルトー・デ・パディーヤはオペラのソプラノとして大きな成功を収めており、ディーリアスの『村のロメオとジュリエット』の初演でヴレンチェン役を務めた。
Title: イヴリン・ヴェナブル (Evelyn Venable)
Section: abstract

イヴリン・ヴェナブル（Evelyn Venable, 1913年10月18日 - 1993年11月15日）は、アメリカ合衆国の女優、声優。オハイオ州シンシナティ出身。夫は撮影監督のハル・モーア。祖父は作家・教師のウィリアム・ヘンリー・ヴェナブル。
Title: イヴリン・ヴェナブル (Evelyn Venable)
Section: 経歴

シンシナティ大学卒業。1932年に映画デビュー。声優としては『ピノキオ』のブルー・フェアリーが有名。1943年に女優を引退。1993年11月15日に癌のため、アイダホ州コー・ダリーンで死去。映画産業への貢献により、ハリウッド・ウォーク・オブ・フェームのVine Street1500番地に星が刻まれた。
Title: イヴリン・ヴェナブル (Evelyn Venable)
Section: 主な出演作品

Get It （1943年）He Hired the Boss （1940年）Lucky Cisco Kid （1940年）ピノキオ Pinocchio （1940年）The Headleys at Home （1939年）Heritage of the Desert （1938年）Hollywood Stadium Mystery （1938年）Female Fugitive （1938年）The Frontiersman （1938年）My Old Kentucky Home （1937年）世紀の逃亡者 Racketeers in Exile （1937年）North of Nome （1937年）Happy-Go-Lucky （1936年）Star for a Night （1935年）乙女よ嘆くな Alice Adams （1935年）小聯隊長 The Little Colonel （1935年）The County Chairman （1935年）Streamline Express （1935年）Harmony Lane （1935年）Vagabond Lady （1934年）キャベツ畑のおばさん Mrs. Wiggs of the Cabbage Patch （1934年）明日なき抱擁 Death Takes a Holiday （1934年）Double Door （1934年）David Harum （1933年）ゆりかごの唄 Cradle Song （1933年）
Title: エリザベス・ブラックウェル (Elizabeth Blackwell (illustrator))
Section: abstract

エリザベス・ブラックウェル（Elizabeth Blackwell、1821年2月3日 - 1910年5月19日）は、イギリス生まれで、アメリカ合衆国で医学校を卒業した最初の女性である。イギリスで公的に医師登録された最初の女性でもある。女性に対する医学教育に貢献し、女性の権利の向上運動の活動家としても有名であった。従妹に画家で教師のイーディス・ホールデンがいる。
Title: エリザベス・ブラックウェル (Elizabeth Blackwell (illustrator))
Section: 生い立ち

ブリストルに砂糖精製業の家に9人兄弟の3番目の子供としてうまれたが、11歳のとき火事で工場が焼け、1832年に家族とともにアメリカ合衆国に移民することになった。ブラックウェル家は熱心なクエーカー教徒で、男女の差別を嫌い、奴隷制に反対であったので、砂糖の収穫に奴隷を使わないオハイオ州のシンシナティに精製所を開いたが、父親は3ヶ月後に病死した。エリザベス・ブラックウェルはケンタッキーで教師をして資金をかせぎ、医師の家に住み、医学書を読んで勉強した。奴隷解放運動にも参加し、兄弟の一人は女性参政運動の活動家ルーシー・ストーンと結婚し、もう一人も女性運動家のアントワネット・ブラウンと結婚した。ニューヨークのジニーヴァ医科大学（Geneva Medical College）に入学を認められ、1849年1月に学位をえて卒業した。アメリカの病院での採用を拒まれた後、パリに行き産院で修行したが、医師としてではなく助産婦の訓練しか受けられなかった。この間、右目の病気で義眼となり、外科医の道は閉ざされた。1857年に、妹エミリーと、マリー・ザクシェフスカと共に、マンハッタンのトンプキンズ・スクエアの近くに、シングルルームの貧しい女性と子どものための診療所を開いた。南北戦争中は、北軍のために多くの看護婦を養成した。戦争の後、女性のための医学校の設立のために努めた。1853年にイギリスで、女性のためのベッドフォード・カレッジで1年すごした。1858年にイギリスで法律が制定され、1858年以前に外国で学位を取得し、イギリスで治療を行った医師の医療委員会への登録が可能となったので、1859年1月に最初の女性医師として登録された。1869年にイギリスでフローレンス・ナイチンゲールとともに女子医学校を設立し、ロンドン女子医学カレッジで教え、産科の教授となったが、1年後に引退した。引退後も教育の重要性についての著述を行い、女性の権利運動に関わった。1873年にアメリカ合衆国の最初の看護婦養成学校設立に貢献した。病気や衛生に関する多くの著書を書いた。彼女の女子教育の手引書はスペイン語にも翻訳されている。1856年、彼女はアイルランド系の出自のカトリーヌ・"キティ"・バリーという孤児を養子にした。この子が彼女の後半生の伴侶となった。1907年、ブラックウェルは、階段を降りようとして転倒、この時の怪我から完全には復調することはなかった。1910年5月31日、イースト・サセックス州のヘイスティングの自宅で心筋梗塞のため死去した。スコットランド西部、ホーリーロッホのキルムンの聖ムン墓地に、1910年6月に埋葬されている。
Title: エリザベス・ブラックウェル (Elizabeth Blackwell (illustrator))
Section: 著書

The Causes and Treatment of Typhus, or ShipfeverThe Laws of Life with Special Reference to the Physical Education of Girls (brochure, compilation of lecture series) pub. by George PutnamThe Religion of Health (compilation of lecture series)Counsel for Parents (republished as Moral Education for the Young)Pioneer Work in Opening the Medical Profession to Women. London: Longman, 1895; reprinted New York: Schocken Books, 1977. (自伝)
Title: アンナ・ハルプリン (Anna Halprin)
Section: abstract

アンナ・ハルプリン（Anna Halprin、1920年7月13日 - 2021年5月25日）は、アメリカ合衆国の舞踏家。ポストモダンダンスとして知られる実験的芸術が生まれるきっかけを作った存在であり、伝統を打破しようとする新世代のアーティスト達に影響を与えた。モダンダンスの規則の破壊者を自任しており、，「ポストモダンダンスの母胎」と呼ばれた。 ハルプリンは、マース・カニンガムやジョン・ケージなどの同時代人、そして彼女に学んだトリシャ・ブラウン、 シモーヌ・フォルティ、イヴォンヌ・レイナーとともに、戦後アメリカのダンスの再定義を行った。1950年代にサンフランシスコ・ダンサーズ・ワークショップを設立し、自分と関心の近いアーティストたちに自分なりのアートを磨く場を提供した。体がもつ能力を自由に探求できるようになると、運動感覚の認識（kinesthetic awareness）を用いて動きの方法を体系的に作り出した。 以後のハルプリンの作品はその多くがスコアに基づくもので、Planetary Dance（1987年）や、観客がスコアを与えられて自ら演者となる Myth（1960年代）などがある。 ハルプリンは、1972年に直腸癌と診断された。この病気を理解するために、ハルプリンは自身の経験を記録し、情報を編集して「治癒の五段階」にまとめた。 そして1981年、この「五段階」を自分のコミュニティに適用し、大きなコミュニティ作品を作り出した。ハルプリンは「もっと多くの人が自然界に直接、体験としてつながることができたら、環境や自己、そして他者に対する接し方は変わるはずだ」と述べている。 主な著書に Movement Rituals（動きの儀式）、Moving To Life To Life：Five Decades of Transformational Dance（動きから生命へ――変容のダンスの50年）そして Dance as a Healing Art（治癒の技術としてのダンス）などがある。1978年に娘のダリア・ハルプリンとともにカリフォルニア州マリン郡にタマルパ研究所を設立し、これと連携しつつ研究を行った。 またハルプリンは、夫である環境デザイナー（ランドスケープアーキテクト）のローレンス・ハルプリンと共同で、あらゆる分野に広く応用できる創造的方法論 RSVP Cycles を作り出した。ハルプリンの生涯と芸術をめぐるルーディ・ガーバー監督のドキュメンタリー映画 Breath Made Visible（目に見える息）が、2010年に公開されている。 「ハルプリンが教師として慕われ続けているのは、ダンサーたちを、自分の振付の発明のために新たな領域へと柔らかく導くその手腕ゆえである」と評された
Title: アンナ・ハルプリン (Anna Halprin)
Section: 生い立ち

ハンナ・ドロシー・シューマン（Hannah Dorothy Schuman）として、ユダヤ人の家庭に生まれたハルプリンは、祖父が宗教的な舞踊に関わっていたため、幼い頃からダンスに触れていた。 4歳の時、母親は娘のダンスへの衝動を満足させようとバレエのクラスに通わせ始める。しかしアンナのような創造的な精神の持ち主にとって、構造化された場は向いていないとすぐに気づき、より動きに焦点を当てたクラスに変えさせた。15歳の時に、アンナ・ハルプリンはルース・セント・デニスとイザドラ・ダンカンのテクニックを学び始める。1938年、ウィスコンシン大学で生涯に渡る指導者マーガレット・H・ダブラーの指導を受ける。ダブラーは、個人の創造性の重要性を強調し、最も効果的な動き方を探るために解剖学を大いに奨励した。 ハルプリンは様式化されたモダンダンスのテクニックを放棄し、日常生活に根差した芸術を生み出すための独自の方法を案出する。 マース・カニンガムも、モダンダンスのような感情表現の排除という考え方では一致していた。しかし動きを作る手段として偶然性を用いるカニンガムとは異なり、ハルプリンは個人がコミュニティを作る手段を探求するために即興に目を向けた。 ダブラーのおかげで、ハルプリンはダンスの発明が始まる場について概念的に理解しており、そこから次世代のポストモダンダンスの発想の基盤形成に貢献したのである。 大学で出会った夫で環境デザイナーのローレンス・ハルプリンも、コラボレーションのプロセスに関心を持っていた。
Title: アンナ・ハルプリン (Anna Halprin)
Section: サンフランシスコ・ダンサーズ・ワークショップ

第二次世界大戦後、ローレンス・ハルプリンは仕事でサンフランシスコに定住することになった。アンナ・ハルプリンはこの新しい旅についての手紙の中で「…土と、普通の人々の脈動とつながりをもった豊かな生活」を送る準備はできていたと書いている。 環境の変化を和らげるため、ローレンスは妻が屋外で踊れるデッキを作った。このデッキはやがて、アンナとその子供たち、そして生徒たちの学びの場となる。1955年にニューヨークのANTA劇場で上演した後、ハルプリンはマーサ・グレアム舞踊団とドリス・ハンフリー舞踊団の公演を見て失望した。どのダンサーもグレアムとハンフリーにあまりに似て見え、創造性を押し殺しているように思われたのである。こうした経緯で、1959年、ハルプリンはダンサーのトリシャ・ブラウン、イヴォンヌ・レイナー、シモーヌ・フォルティ、アーティストのジョン・ケージやロバート・モリスなどとともにサンフランシスコ・ダンサーズ・ワークショップを設立する。目的は、モダンダンスの技術的な束縛から離れて、より探究的な形式のダンスを掘り下げる場を作ることにあった。 20年の間に、ハルプリンは人々が感情とともに自由に動く、あるいは共同体の感覚を持ちながら自由に動く、そうした作業プロセスを編み出す。このテクニックは、「ヒューマン・ポテンシャル・グロウス（人間の潜在的成長）」と呼ばれるようになった。その狙いは、非言語的な振る舞いと、言語使用や身体的表現の吟味とのつながりを保つことだった。 ワークショップだけでなく、ハルプリンは上演活動も続け、仲間のダンサーであるジョン・グレアムやＡＡ・リースとの Apartment 6 などの作品によって、「本当の生」を踊った。
Title: アンナ・ハルプリン (Anna Halprin)
Section: 運動感覚の認識（Kinesthetic Awareness）

身体の限界と、イニシエーションの際の身体の反応を探るための、動きを作り出す方法を探求するコースである。 彼女自身の言葉を借りるなら、自分の運動感覚を意識することとはすなわち「自分自身の動きを意識し、他者に共感するための特別な感覚である」。 ハルプリンは「動きの儀式（Movement Rituals）」と呼ばれるグループワークをまとめ、時間と空間の中で体を動かす方法を形作った。動きの型は、スイング、落下、歩行、走行、匍匐、跳躍、および様々な体重移動といった動的質に基づいている。1960年代には、夫のローレンスとともにRSVP Cyclesを開発する。これはスコアを使用して創造的プロセスを分解するもので、リソース（Resource）、スコア（Score）、ヴァリューアクション（Valuaction）およびパフォーマンス（Performance）の略である。彼女は「集団でテーマを探り、自分たちにとって何がリアルかを見つけるられるような場を作りたかった」と語っている。 また「プラネタリーダンス（Planetary Dance）」（異なる方向へ進む3つの円を作り、その中で走る、歩く、または静止するよう指示される）のような形式的なスコアは、ダンサーと非ダンサーの両方において創造的プロセスが刺激されることを意図したものである。ハルプリンのトレーニング・プログラムは1年ほどかかることもあるが、まず「身体を分解する」ようにして各部位の動きに集中し、後に全体として総合して動く、というものである。
Title: アンナ・ハルプリン (Anna Halprin)
Section: 終末期医療患者とともに

1971年、ハルプリンは結腸に悪性腫瘍が見つかった。人生のこの突発事は、治癒のプロセスを支えてくれる個人的な儀式を作るための調査を促した。フリッツ・パールズから学んだ調査とセラピーの手法を用いて、心理的な振る舞いを理解し、パフォーマンスへと仕立てた。 この病気はまた、「ダークサイド・ダンス（Darkside Dance）」などの作品で、ダンスを通して感情を解放する方向にも導いた。やがてハルプリンは公演を停止するが、その癒しへの探求は周囲の人々に刺激を与え、1978年に娘とともにタマルパ研究所を共同設立することになる。二人はサンフランシスコ・ダンサーズ・ワークショップに研究および教育の非営利部門を作り、治療と社会的葛藤の解決への手段としての、心理学、身体療法、およびダンス・美術・演劇を通した教育を統合する創造的プロセスのトレーニングを提供した。 ハルプリンの「ライフ／アート・プロセス」は、セラピー、自己変容、心理療法に特化したワークショップを生み出した。身体、動き、対話、声、ドローイング、即興、パフォーマンス、および省察といった手段を通して、自分自身を探求し、自分自身を癒すためのセラピーとして芸術を用いるよう、導くものであった。時にはマウンテン・ホーム・スタジオが会場となり、ハルプリンの自宅の、全ての始まりとなったデッキで踊ることもある。1970～80年代、ハルプリンは、終末期医療患者や、病気からの回復中の人々との協同作業に集中した。1987年にはがん支援教育センターに招かれ、患者たちと作業をした。一連の身体認識エクササイズを指導し、芸術的な手段を通して自己を視覚化させることで、エネルギーを生み出そうとする努力を助けた。ハルプリンの終末期医療患者たちとの関係は長年に渡った。自らの治癒の原理を具現化した作品の1つに、1981年春の Circle the Earth（地球を囲む）がある。そこでの「創造性は、人々の創造性が徐々に高まり、実際のパフォーマンスにおいて頂点に達するような経験を導く、オープンエンドのスコアに基づいている」。 ハルプリンは、病に関わるダンスとともに、重大な社会的問題に関わるダンスを作り始めた。娯楽を提供するわけではないため、もはや観客は必要でなかった。むしろ、ダンサーたちが「自分自身の内部、そして世界の内部で何かを成し遂げる」ことを目的としてそこにいることを理解できる人々が求められた。ハルプリンによるダンスの政治性もそこにあった。
Title: トマス・ダンヒル (Thomas Dunhill)
Section: abstract

トマス・フレデリック・ダンヒル（Thomas Frederick Dunhill, 1877年2月11日 ハンプステッド - 1946年3月13日）は、イングランドの作曲家。楽書の作者としても活動した。テノールと管弦楽のための連作歌曲《葦間の風（The Wind among the Reeds）》で知られるが、現在ではブラームス風の室内楽曲が再評価されるようになりつつある。兄は起業家のアルフレッド・ダンヒル。
Title: トマス・ダンヒル (Thomas Dunhill)
Section: 生涯

ファッションブランド・ダンヒルの創設者2代目アルフレッド・ダンヒルの弟として裕福な家庭に生まれる。ロンドンの王立音楽大学に在籍し、1893年にピアノをフランクリン・テイラーに、作曲をチャールズ・ヴィリアーズ・スタンフォードに師事する。1897年に奨学金を取得する。数年間イートン・カレッジにて音楽教師を務めた後、1905年に母校の王立音楽大学の教授に就任する。ダンヒルは室内楽の作曲家であっただけでなく、1907年から1913年までロンドンで、室内楽の演奏会「トマス・ダンヒル・コンサーツ」を組織し、イギリス人作曲家による重要な室内楽曲を数々取り上げた。また芸術歌曲や連作歌曲を遺しており、代表作の《葦間の風》は、ジェルヴェーズ・エルウィスとロイヤル・フィルハーモニー管弦楽団により1912年にクィーンズ・ホールにおいて初演された。イェイツの詩による歌曲《天の衣》（The Cloths of Heaven）やシェイクスピアの「父は五尋の海の底」（Full fathom five, 『テンペスト』の劇中歌）に曲付けされた《海の挽歌》（A Sea Dirge）も名高い。1918年7月にロイヤル・フィルハーモニー協会の総裁に就任し、第一次世界大戦中にトーマス・ビーチャムとその秘書ドナルド・ベイリスによる独裁下にあった同協会に、民主的な運営を取り戻そうと取り組んだ。1922年にベオグラードにて自作を含むイギリス音楽の演奏会を催し、1924年にはエドワード・ジョゼフ・デントの『音楽事典』にセルビアの音楽について寄稿した。
Title: トマス・ダンヒル (Thomas Dunhill)
Section: 主要作品一覧
Subsection: 舞台音楽

オペレッタ《タンティヴィ・タワーズ（Tantivy Towers）》児童用音楽劇《靴のマスク（The Masque of the Shoe）》
Title: トマス・ダンヒル (Thomas Dunhill)
Section: 主要作品一覧
Subsection: 声楽曲

児童向けカンタータ《（John Gilpin）》同《海の精（Sea Fairies）》テノールのための管弦楽伴奏連作歌曲集《葦間を抜ける風（The Wind among the Reeds）》（1912年）
Title: トマス・ダンヒル (Thomas Dunhill)
Section: 主要作品一覧
Subsection: 管弦楽曲

演奏会用序曲《辺境の王（The King's Threshold）》交響曲イ短調（Symphony in A minor）（1922年ベオグラード初演）チェロ独奏と管弦楽のための《古いイングランド民謡による変奏曲（Variations on an old English tune）》ヒューバート・パリー追悼の悲歌的変奏曲（Elegaic variations in memory of Hubert Parry） （1922年グロスター音楽祭にて初演)弦楽合奏のための田園舞曲（Dance Suite for strings）弦楽合奏のための《チッディングフォールド組曲（The Chiddingfold Suite）》
Title: トマス・ダンヒル (Thomas Dunhill)
Section: 主要作品一覧
Subsection: 室内楽

ピアノと木管、弦楽のための五重奏曲 変ホ長調（Quintet in E flat）作品3ホルン五重奏曲ヘ短調（Quintet in f 'Nitor in adversum' ）作品6ピアノ五重奏曲ロ短調（Quartet in B minor）作品16ピアノ、ヴァイオリン、ヴィオラのための幻想的三重奏曲（Phantasy-trio）作品36弦楽四重奏のためのファンタジー（Phantasy string quartet）ヴァイオリン・ソナタ第1番ニ長調ヴァイオリン・ソナタ第2番ヘ長調クラリネットとピアノのための幻想組曲（Phantasy Suite for Clarinet and Piano）作品91オーボエとピアノのための三つの小品(Three Short Pieces) 作品81ホルンとピアノのための「豊穣の角」(Cornucopia)
Title: トマス・ダンヒル (Thomas Dunhill)
Section: 主要作品一覧
Subsection: 著作

Chamber Music: A Treatise for students (Macmillan, London 1913)"Edward German, An Appreciation" in Musical Times, Vol. 77, No. 1126 (Dec., 1936), pp. 1073-1077.Sullivan's Comic Operas - A Critical Appreciation (Edward Arnold, London 1928).
Title: ジェフリー・ゴードン (Jeffrey I. Gordon)
Section: abstract

ジェフリー・イヴァン・ゴードン（Jeffrey Ivan Gordon, 1947年10月4日 - ）は、アメリカ合衆国の微生物学者。セントルイス・ワシントン大学教授、ゲノムサイエンス＆システム生物学センター所長。1969年にオーバリン大学で生物学の学位を取得後、1973年シカゴ大学よりM.D.を取得。1981年セントルイス・ワシントン大学助教授、1987年教授就任。ゲノムシークエンシングによるヒト腸内細菌の分類法を開発し、その代謝基礎の定義や病態生理的意義を解明した。
Title: ジェフリー・ゴードン (Jeffrey I. Gordon)
Section: 受賞歴

2013年 - ロベルト・コッホ賞、セルマン・A・ワクスマン微生物学賞2014年 - ディクソン賞医学部門、パサノ賞2015年 - キング・ファイサル国際賞医学部門、慶應医学賞、トムソン・ロイター引用栄誉賞2017年 - マスリー賞、ルイザ・グロス・ホロウィッツ賞2018年 - コプリ・メダル2021年 - バルザン賞2022年 - 国際ポール・ヤンセン生物医学研究賞、2023年 - アストゥリアス皇太子賞学術・技術研究部門、オールバニ・メディカルセンター賞
Title: ジェフリー・ゴードン (Jeffrey I. Gordon)
Section: 参照

Peter Turnbaugh, Ruth E. Ley, Michael A. Mahowald, Vincent Magrini, Elaine Mardis, Jeffrey I. Gordon: An obesity-associated gut microbiome with increased capacity for energy harves. In: Nature, Band 444, 2006, S. 1027–1031, AbstractLey, Turnbaugh, Klein, Gordon: Microbial ecology: human gut microbes associated with obesity. Band 444, 2006, S. 1022, PMID 17183309R. Ley, F. Bäckhed, P. Turnbaugh, C. Lozupone, R. Knight, J. Gordon Obesity alters gut microbial ecology. In: Proc. Nat. Acad. Sci. USA, Band 102, 2005, S. 11070–11075, PMID 16033867
Title: エッジオ・グレッジオ (Ezio Greggio)
Section: abstract

エッジオ・グレッジオ（Ezio Greggio、1954年4月7日- ）は、イタリア出身の俳優、映画監督である。
Title: エッジオ・グレッジオ (Ezio Greggio)
Section: 主な作品

羊たちの沈没 (1993) (製作総指揮・製作・監督・脚本・出演)メル・ブルックスのイタリア珍道中 (1999)(製作総指揮・製作・監督・出演)レスリー・ニールセンの2001年宇宙への旅 (2000) (出演)ボローニャの夕暮れ (2008) (出演)Box Office 3D (2011) (製作・監督・脚本・出演)
Title: ベンセス・カサレス (Wences Casares)
Section: abstract

ベンセスラオ・カサレス、別称ベンセス・カサレス （1974年2月26日-）は、アルゼンチン出身のテクノロジー起業家、および慈善活動家で、テクノロジーや金融ベンチャーに特化したグローバル・ビジネスの経験を有している。 カサレスは、ビットコインウォレットプロバイダー XapoのCEOを務めており、Internet Argentina、Wanako Games、Patagon、Lemon WalletおよびBanco Lemonを創設した。また、PaypalやCoin Centerの取締役や、KivaやViva Trustの役員も務めている。カセレスは、ビットコインの支持者で、インターネットよりも大きくなると確信している。アレン＆カンパニー・カンファレンス（サンバレーで開催）で頻繁に講演するカサレスは、ビットコインは100万ドル（米ドル）を突破すると予測した。
Title: ベンセス・カサレス (Wences Casares)
Section: 若齢期

カサレスは、4人兄弟の長男で、家族はアルゼンチン、 パタゴニアで羊牧場を経営している。高校では、カサレスはロータリークラブによるペンシルベニア州ワシントンへの交換留学の奨学金を取得した。カセレスは、USA Todayのインタビューで、この奨学金制度により「人生が変わった」と思い返した。また、アメリカ人について、「なんでもできるという姿勢がある」とも述べた。 ブエノスアイレスに戻り、サン・アンドレス大学でビジネス管理を3年間勉強したが、1994年、アルゼンチン初のインターネットサービスプロバイダーであるInternet Argentina S.A.を開始するために退学した。1997年には、この会社を辞め、アルゼンチンのオンライン仲介会社Patagonを創設した。Patagonは、ラテンアメリカ有数の総合インターネット金融サービスポータルとして確立し、オンラインバンキングサービスをアメリカ、スペイン、ドイツにまで拡大した。Patagon はスペインの銀行サンタンデール銀行に7億5000万ドルで買収され、世界に対応するサンタンデールオンラインになった。Patagon の投資家にはジョージ・ソロス、インテル、マイクロソフト、 JP モルガン・チェース、起業家フレッド・ウィルソンが含まれる。フレッド・ウィルソンは、テッククランチのジャーナリスト、サラ・レーシーに対して「カサレスはサポートした起業家の中で1番だ」と伝えた。カサレスは後に、ハーバード大学でOPM (Owner/President Management)プログラムを修了した。
Title: ベンセス・カサレス (Wences Casares)
Section: キャリア

2002年、カサレスは、本社をニューヨークに置くWanako Games（後に Behaviour Santiago）というビデオゲーム開発を行う企業を創設した。Wanako Gamesは2007年にActivisionに買収された。また、2002年にカサレスはパートナーと共に、ブラジルの銀行口座を所有しない人向けのリテールバンク、Banco Lemonを創設した。ブラジル最大の銀行ブラジル銀行が2009年6月にBanco Lemonを買収した。カサレスは、デジタルウォレットプラットフォームLemon Walletの創設者・CEOである。2013年、アメリカの企業LifeLock が約4300万ドル（米ドル）でLemonを買収した。
Title: ベンセス・カサレス (Wences Casares)
Section: キャリア
Subsection: Xapo

カサレスは、カリフォルニア州パロアルトを拠点とするビットコインウォレットのスタートアップ企業XapoのCEOを務めている。Xapo は、世界最大のビットコイン保管機関であると言われており、旧スイス軍銀行など、5大陸の地下金庫に100億ドル相当の暗号通貨を保有しているとされている。また、Xapo は、シリコンバレーの主要ベンチャーキャピタル企業から4000万ドルを調達した。Quartzで、カサレスはビル・ゲイツ、リード・ギャレット・ホフマンなどシリコンバレーのテクノロジー業界で経験豊かな著名人に、ビットコインに投資するように説得した起業家であると報じられている。
Title: ベンセス・カサレス (Wences Casares)
Section: 慈善活動

2011年、カサレスはカルティエ ウーマンズ イニシアチブ アワード（CWIA）の審査員も務めた。また、カサレスは、 Aspen InstituteのAspen Global Leadership Network の2017年度Henry Crown Fellowsのメンバーでもある。また、世界経済フォーラムの2011年度 “ヤング・グローバル・リーダーズ” クラスにメンバーとして選ばれ、定期的にスイスの ダボスで行われる 世界経済フォーラム年次会議に出席している。さらに ヤング・プレジデンツ・オーガニゼーションのメンバーでもある。2010年、カサレスはパブロ・ボッシュと提携して、チリ サンティアゴでカサレスが所有するソーシャル・キャピタルおよびイノベーション施設「Las Majadas de Pirque」を創設した。
Title: ベンセス・カサレス (Wences Casares)
Section: 私生活

カサレスは、妻と子ども3人とカリフォルニア州パロアルト在住である。2004年から2007年、カサレスと家族は、シンパティカ、カタマラン「シンパティカ号」で世界一周旅行に出かけた。
Title: ルイ・レアール (Louis Réard)
Section: abstract

ルイ・レアール（フランス語: Louis Réard，1897年 – 1984年9月16日）はフランスのファッションデザイナー。1946年にツーピースの水着であるビキニを発表したことで知られている。自動車整備士であったレアールは、1940年頃にパリのフォリー・ベルジェールのそばで母親が営んでいた下着販売の仕事を継いだ。あるときサントロペのビーチを泳ぐ女性を観察していたレアールは、彼女たちが肌をきれいに焼くために水着の端をまくり上げていることに気がついた。胴体を露出するビキニのデザインは、この発見から生まれた。 1946年5月、ジャック・エイム（en:Jacques Heim）がレアールに先駆けてツーピースの水着を発表し、それ以上分割できない「アトム」（原子）と名づけ、史上「最も小さい水着」として売り出した（とはいえエイムの水着のボトムは女性のへそが隠れるぐらい大きかった）。彼はパイロットを雇って地中海のリゾート地の上空に飛行機を飛ばし、「世界でいちばん小さい水着」という空中文字を描いてそのデザインを宣伝した。レアールも負けじと自分がデザインしたビキニの製造を始めた。彼の水着はいわゆるストリング・ビキニで、新聞パターンをプリントしたわずか194平方センチメートル（30平方インチ）しかない三角の布4枚が紐でつながれているだけであった。レアールはメディアに披露するときのために、自分のデザインした水着をつけてくれるモデルを探したが、ふつうのモデルたちはビキニを着ようとしなかった。そのため彼はカジノ・ド・パリ出身で当時19歳であったヌードダンサーのミシュリーヌ・ベルナルディーニ（fr:Micheline Bernardini）をモデルに雇わざるをえなかった。この水着の発表の直前の1946年7月1日に、アメリカがマーシャル諸島のビキニ環礁で原爆実験（クロスロード作戦）を実施した。このため、レアールは、その小ささと周囲に与える破壊的威力を原爆にたとえて（"like the bomb, the bikini is small and devastating"）、この水着を「ビキニ」と名付け、1946年7月5日、この時代に人気があった公共プールのピシン・モリトールで、メディアおよび一般に公開した。エイムに対抗してレアールも、フレンチ・リヴィエラの上空に、空中文字で「世界最小の水着よりも小さい」と描くパフォーマンスを行っている。ツーピースの水着は少なくとも1930年代から着用されていたが、レアールのビキニは女性のへそが露出する初めての水着であったため、議論を呼んだ。しかしビキニはヒット作となり、特に男性からは人気が高かった。モデルとなったベルナルディーニには50,000通あまりのファンレターが届いたという。ビーチで着られるようになったのはエイムのデザインした「アトム」のほうが早かったのだが、水着としてのカテゴリにはレアールの「ビキニ」の名がついた。レアールのビジネスは順調だったが、彼はその後の広告においてもビキニの神秘的な雰囲気を保つようにしており、ツーピースの水着であっても「結婚指輪をすり抜けられないなら」真のビキニではない、とうたっていた。さらに売り上げを伸ばすために、レアールはV型8気筒エンジンのパッカードを購入し、コックピット、舷窓、錨、信号柱などマリンモチーフのモックをそなえた豪華なクルーザー風の「ロードヨット」に改造した。彼はこの車を宣伝カーとして活用し、1950年代後半のツール・ド・フランスではビキニを着た娘たちを載せて競技選手の後を追わせた。まだフランスがこうしたファッションに寛容ではない時代のことであり、たいへんなセンセーションを巻き起こした。レアールはその後パリに店を構え、40年間にわたり水着を販売した。1980年、彼は妻のマルセルとともにスイスのローザンヌ地方に移り、87歳でこの世を去った。
Title: スティーヴ・ビンダー (Steve Binder)
Section: abstract

スティーヴ・ビンダー（Steve Binder）は、アメリカ合衆国のテレビプロデューサー、ディレクター。20代はじめだった1960年代はじめから、映画『T.A.M.I. Show』の監督や、『Hullabaloo』など影響力の大きなテレビの音楽番組の裏方として、成功を収めた。また、人種やエスニシティにおいて多様な出演者を起用し、様々な音楽スタイルを取り上げる番組づくりによっても影響力をもった。ビンダーは、ドキュメンタリー映画『T.A.M.I. Show』やテレビ番組『ELVIS: 68カムバック・スペシャル』、第一部が始まった直後に激しい雷雨が通過したダイアナ・ロスのセントラル・パークでのコンサート、さらに『Star Wars Holiday Special』などのディレクターとして議論を呼びつつ有名になった。ビンダーはペトゥラ・クラークやエルヴィス・プレスリーだけではなく、スティーヴ・アレン (Steve Allen)、チェビー・チェイス、パティ・ラベル、バリー・マニロウ、ウェイン・ニュートン、マック・デイヴィス (Mac Davis)、ライザ・ミネリ、ピーウィー・ハーマン (Pee-wee Herman) などと、多数のテレビ番組や特番を制作した。
Title: スティーヴ・ビンダー (Steve Binder)
Section: 駆け出しの頃

ビンダーは22歳のときに、ロサンゼルスのKABC-TVに、最初は郵便係として入社し、すぐにディレクターに転じて、スーピー・セールス (Soupy Sales) がホストを務め、パイ投げで知られたローカル番組『Soupy Sales Show』を担当し、週に1度は全国放送されるこの番組の全国放送版も担当した。程なくしてフリーランスとなり、スティーヴ・アレンの下で、ジャズ系の音楽番組のディレクターの仕事を続けながら、その間に、音楽ドキュメンタリー映画『T.A.M.I. Show』の監督としての仕事にも取り組んだ。ジェームス・ブラウン、マーヴィン・ゲイ、スプリームスなどソウル系から、ザ・ビーチ・ボーイズ、ジャン&ディーン、チャック・ベリー、ローリング・ストーンズまでが登場する、1964年公開のこの映画について、後にロサンゼルス・タイムズは「あらゆるロック映画の最高峰を競う秀作のひとつ (Arguably the greatest of all Rock films)」と評した。