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Title: ルドルフ・フェルディナント・ヘス (Rudolf Höss)
Section: 略歴
Subsection: アウシュヴィッツ強制収容所所長

第二次世界大戦が開戦した後、1940年2月21日に旧ポーランドのオシフィエンチム(ドイツ名アウシュヴィッツ)にある元オーストリア＝ハンガリー帝国軍砲兵隊兵舎を利用して防疫通過収容所を建設する計画が立てられた。1940年4月27日のヒムラーのアウシュヴィッツ収容所建設に関する命令に基づき、4月29日にヘスが初代所長に着任した。5月20日にまずドイツ人刑事犯30人が送りこまれ（彼らはカポに任じられた）、6月14日にはポーランド人政治犯728人が到着した。独ソ戦を前に控えた1941年3月1日にハインリヒ・ヒムラーがアウシュヴィッツを訪問し、ヘスにアウシュヴィッツ収容所の収容数を3万人に増やし、さらに隣接する(ブジェジンカ)（ドイツ名ビルケナウ）にも10万人収容できる収容所を建設するよう命じた。ビルケナウの建設とアウシュヴィッツの拡張工事が行われ、1943年にはアウシュヴィッツ収容所に3万人、ビルケナウ収容所に14万人が収容されている状態になっていた。ちなみに、1941年7月末に脱走者が出た事から、無作為に選ばれた10名が餓死刑に処せられることになり、（妻子がいた）ポーランド人のフランツィシェク・ガヨウィニチェクが選ばれた際、カトリック教会の神父であったマキシミリアノ・コルベが彼の身代わりとして刑を受ける申し出を許可したのもこのヘスである。1941年8月にヘスはヒムラーからユダヤ人絶滅計画を聞かされ、アウシュヴィッツをユダヤ人抹殺センターに改築せよとの命令を受けた。この命令を受けた時についてヘスは回顧録の中で「この命令には、何か異常な物、途方もない物があった。しかし命令という事が、この虐殺の措置を、私に正しい物と思わせた。当時、私はそれに何らかの熟慮を向けようとはしなかった。私は命令を受けた。だから実行しなければならなかった。」と書いている。彼は直ちにアウシュヴィッツへ戻り、アウシュヴィッツに来たアドルフ・アイヒマンと共に虐殺の実行方法について話し合ったものの使用ガスの決定にまでは至らなかった。しかし、ヘスが公務旅行中に所長代理のカール・フリッチュ（de:Karl Fritzsch）が大量のソ連軍捕虜を使ってチクロンBによるガス殺実験を実行した。その報告を受けたヘスは他の絶滅収容所で使われていた一酸化炭素よりチクロンBの方が効果的であると判断し、これをガスとして使用する事を決定した。1941年10月からアウシュヴィッツ収容所でユダヤ人ガス虐殺が開始された。また1941年から1942年にかけてビルケナウ収容所の建設工事が進み、その中で1942年1月にビルケナウ周辺の農家にガス室が設置された。アウシュヴィッツに到着したユダヤ人は労働できる者とできない者に選別され、労働力にならない者はガス室へ送られた。アウシュヴィッツでガス殺されたユダヤ人の犠牲者数については諸説あって定かではない。多い物ではソ連政府やポーランド政府が主張した400万人説から最小では63万人説まである。ヘスは250万人とニュルンベルク裁判で証言している。現在では約100万人ほどであろうというのが通説となっている。いずれにしてもアウシュヴィッツはホロコーストの最大の絶滅地であった。1943年秋、SS調査委員会がアウシュヴィッツ強制収容所政治局に対して恣意的な囚人殺害や汚職の容疑で捜査を行った。ヘスは直接関与していなかったというが、管理責任を問われ、1943年11月10日に「ラインハルト作戦」の完了とともにアウシュヴィッツ所長を退任することになった。
Title: ルドルフ・フェルディナント・ヘス (Rudolf Höss)
Section: 略歴
Subsection: 親衛隊経済管理本部DI部部長

代わってベルリンの親衛隊経済管理本部でDI部（全強制収容所の中央事務所）部長に就任した。DI部には各強制収容所から上げられた全ての報告書が保管されていた。ヘスは頻繁に実際の収容所の運用状況を視察するための旅行にでかけた。1945年になると今度は強制収容所の撤収作戦が実施されているかどうかの視察にあたった。アウシュヴィッツの後任のアルトゥール・リーベヘンシェル所長が1944年5月9日に「抵抗運動にあまりに寛大である」として解任された際には、1944年5月11日にヘスが一時的にアウシュヴィッツ所長に就任している。連合軍がベルリンに迫り、敗戦が目前となった1945年4月、ハインリヒ・ヒムラーからの生き残るために「国防軍に紛れ込め」との命令で、ドイツ海軍兵士に成りすましてイギリス軍の捕虜となった。イギリス軍は正体を見破れず、一度は釈放された。以降は北ドイツで偽名を名乗りとある農家で働き始めた。
Title: ルドルフ・フェルディナント・ヘス (Rudolf Höss)
Section: 略歴
Subsection: 戦後

1946年3月11日にイギリス軍はようやくヘスを発見して逮捕した。4月にニュルンベルク裁判にエルンスト・カルテンブルンナーの弁護側証人として出廷した。この時にヘスはユダヤ人250万人をガス虐殺した事を証言している。1946年5月25日、ヘスはワルシャワへ移送され、ポーランド政府にその身柄を引き渡された。7月30日にクラクフ・プワシュフ強制収容所所長だったアーモン・ゲートらと一緒にクラクフへ移送された。同地で裁判にかけられ、1947年4月2日にポーランド最高人民裁判所より死刑を宣告された。1947年4月16日、彼が大量のユダヤ人を虐殺したオシフィエンチム（アウシュヴィッツ）の地で絞首刑に処せられた。彼は1947年2月に手記を書き残している。その中で最後の締めくくりに「軍人として名誉ある戦死を許された戦友たちが私にはうらやましい。私はそれとは知らず第三帝国の巨大な虐殺機械の一つの歯車にされてしまった。その機械もすでに壊されてエンジンは停止した。だが私はそれと運命を共にせねばならない。世界がそれを望んでいるからだ。」「世人は冷然として私の中に血に飢えた獣、残虐なサディスト、大量虐殺者を見ようとするだろう。けだし（蓋し＝思うに）大衆にとってアウシュヴィッツ司令官はそのような者としてしか想像されないからだ。彼らは決して理解しないだろう。その男もまた、心を持つ一人の人間だったということを。彼もまた悪人ではなかったということを。」と書き遺した。
Title: ルドルフ・フェルディナント・ヘス (Rudolf Höss)
Section: ルドルフ・フェルディナント・ヘスの証言の信憑性について

ドイツ近代史学者、ベルリン自由大学のエルンスト・ノルテ（独: Ernst Nolte）（英: Ernst Nolte）教授・博士は、ヘスは取り調べで拷問を受けており、ホロコーストの証拠の重要な部分が誇張されているとした。実際、ルドルフ・ヘスの証言であるガス殺で250万、病気で50万、合計300万などという証言は、現在では学者は誰も採用していない。現在の学者による、アウシュヴィッツの死亡者の主流の見解では、110万人である。（ノルテは、殺害した人数に誇張はあるものの、ガス室での殺人についての、ヘスの証言は信用出来るとしている。）
Title: ルドルフ・フェルディナント・ヘス (Rudolf Höss)
Section: ヘスを演じた俳優

ギュンター・マリア・ハルマ 『ソフィーの選択』(1982年)コルム・フィオール 『ニュルンベルク軍事裁判』(2000年) DVD発売名「ヒトラー第三帝国最後の審判 ニュールンベルグ軍事裁判」セバスチャン・コッホ 『ホロコースト -アドルフ・ヒトラーの洗礼-』(2002年)ロマナス・フアマン 『ヒトラー最後の代理人』(2016年)クリスティアン・フリーデル『関心領域』（2023年）
Title: ベティ・フリーダン (Betty Friedan)
Section: abstract

ベティ・フリーダン (Betty Friedan、1921年2月4日 - 2006年2月4日) は、アメリカ合衆国のフェミニスト、ジャーナリスト、作家。1963年に出版された著書『女らしさの神話』（邦題『新しい女性の創造』）が大きな反響を呼び、米国における第二波フェミニズム（ウーマンリブ運動）の引き金となった。1966年、全米女性組織(NOW) を設立し会長に就任。政府に女性の地位向上、雇用機会、賃金、昇進をめぐる男女差別の解消、人工妊娠中絶の自由化などを呼びかけた。
Title: ベティ・フリーダン (Betty Friedan)
Section: 背景

ベティ・フリーダンは1921年2月4日、ベティ・ナオミ・ゴールドスタインとしてイリノイ州ピオリアに生まれた。父ハリー・ゴールドスタインはロシア系ユダヤ人移民で、街角の小さなボタン屋を繁華街の大宝石店にまで発展させた実業家であった。母ミリアムは地方紙の女性欄担当の編集委員であったが、結婚して家庭に入った。フリーダンは後に、母はいつも冷淡で批判的な態度を取っていたが、これは好きな仕事を辞めざるを得なかった辛さを隠すためだったのだろうと分析している。
Title: ベティ・フリーダン (Betty Friedan)
Section: 経歴

マサチューセッツ州の名門女子大学スミス・カレッジで心理学を専攻し、1942年にスンマ・クム・ラウデ（最優等）で卒業した。さらに、カリフォルニア大学バークレー校大学院のフェローシップ（研究奨学金）を受け、発達心理学者・精神分析家でアイデンティティの概念を提唱したエリク・エリクソンに師事し、心理学の研究を続けた。この後、さらにもう一度フェローシップを受けたため、博士課程に進むつもりであったが、当時付き合っていた物理学専攻の男性に反対されて諦めた。フリーダンはこのことを後のインタビューで繰り返し語っている。学業を断念し、いったん故郷のピオリアに戻った後、今度はニューヨーク市マンハッタン区のグリニッジ・ヴィレッジに住み、労働関連の新聞にニュースを提供する左派の『フェデレイティッド・プレス（連合通信社）』で編集委員を務めた。1946年には全米電気無線機械労働組合の週刊紙『U.E. ニュース』の記者の仕事を得た。1947年、26歳で舞台演出家のカール・フリーダンと結婚し、ニューヨークシティの郊外、ロックランド郡に居を構えた。二人は三子をもうけたが、フリーダンは第二子の出産で退職。以後、フリーランス・ライターとしてさまざまな雑誌に記事を投稿した（1969年に離婚）。
Title: ベティ・フリーダン (Betty Friedan)
Section: 活動・業績
Subsection: 女らしさの神話

フリーダンは同窓会で15年ぶりに会った同窓生のほとんどが、自分と同じように郊外に住む専業主婦で、しかも自分が置かれている状況に不満を感じていることを知った。これがきっかけとなって、以後5年間、フリーダンは歴史学、心理学、社会学、経済学を学び、米国各地の多くの女性たちに取材した。この結果、1920年代から30年代にかけて高等教育を受け、それぞれの分野でキャリアを築こうとしていた女性の多くが、いつの間にか家庭に入り、みな同じ郊外に住む中産階級の専業主婦に変貌していること、しかも、受けた教育や能力を活かすことができないまま、経済的にも精神的にも夫に依存し、社会によって課された主婦・妻・母としての「女の役割」を演じることにむなしさや不安、不満を感じていることが明らかになった。フリーダンは、この機会、他者承認、自己実現などに対するあこがれを「名前のない問題」と名付け、1963年、研究・調査結果をまとめた『女らしさの神話』（原題：”The Feminie Mystique"）（邦題『新しい女性の創造』）を発表。「女らしさ」という既成概念（神話）とその欺瞞を暴き、女性たちに家庭以外に自己実現の場や生きがいを求めるよう促した。批評家は賛否両論で、シモーヌ・ド・ボーヴォワールの『第二の性』に多くを負いながら、明確な言及がないなどの批判もあったものの、全米で大きな反響を呼び、ベストセラーとなり、多くの言語に翻訳された。2000年までの売上部数は300万部に達している。邦訳も1965年に出版され、その後、1986年に増補版、2004年に改訂版が出された。
Title: ベティ・フリーダン (Betty Friedan)
Section: 活動・業績
Subsection: 全米女性機構 - ウーマンリブ運動

『女らしさの神話』は米国において19世紀末の女性参政権運動に匹敵するウーマンリブ運動（第二波フェミニズム）の引き金となり、1966年、フリーダンは女性の地位に関する第3回全米委員会会議において他の27人の女性たちと共に全米女性機構 (NOW) を設立。初代会長に就任し、政府に女性の権利・地位向上、雇用機会、賃金、昇進に関する男女差別の解消、人工妊娠中絶の自由化などを呼びかけた。全米女性機構は「驚異的人数の会員を獲得し」、1973年には約600の支部、24の全国的な対策委員会が設置された。全米女性機構の活動で、当時、最も大々的に取り上げられたのが、1970年8月26日に女性参政権獲得50年を記念してニューヨーク市および全米各都市で一斉に行われた「平等を目指す女性たちのストライキ」である。ニューヨーク市ではマンハッタン区5番街でフリーダンを先頭に数万人の女性たちが、「今夜は夕食を作らない、夫に餌を与えない」、「鉄は熱いうちに打て (Strike while the iron is hot)」をもじった「ストライキが熱いうちはアイロンをかけるな (Don't Iron while the Strike Is Hot)」などのスローガンを掲げてデモ行進を行った。最後にブライアント・パークに結集し、フリーダン、グロリア・スタイネム、ベラ・アバグ、ケイト・ミレットらが演説を行った。1971年10月6日には、フリーダン、スタイネム、アバク、シャーリー・チザム、ファニー・ルー・ヘイマーらを中心に全米から320人の女性たちがワシントン D.C.に集まり、全米女性政治連盟(NWPC) が結成された。これは女性の公職選任の推進を目的とする組織で、フリーダンは演説で、「コーヒーを淹れるためではなく、政策を作るために結成されたのである」と語った。また、1973年には大手モデル事務所「フォード・モデル」の創設者アイリーン・フォードらの実業家、政治家と共に「初の女性銀行・信託会社」を設立し（失敗に終わり、現在では事業を行っていない）、男女平等憲法修正条項 (ERA) ― 男女差別を禁じる憲法修正27条案 ― の可決のために活発な運動を展開した（1972年に連邦議会で可決されたが、1982年に成立に必要なだけの州議会の批准を得られず不成立）。
Title: ベティ・フリーダン (Betty Friedan)
Section: 批判

フリーダンはこの間の活動を振り返って、1976年に『女の新世紀へ ― アメリカ女性運動の記録』および1981年に『セカンド・ステージ』を発表した。しかし、とりわけ、『セカンド・ステージ』では「家族の再建」を提起したため、ラディカル・フェミニストやレズビアンらから批判され、フェミニズム運動から一定の距離を置くようになった。実際、当初は上記の活動の一環として、人工妊娠中絶の合法化を求める「中絶禁止法廃止を求める全米協会」の設立に参加したものの、後に中絶合法化を中心に据えたラディカル・フェミニストの活動を批判するようになり、レズビアニズムについては当初から消極的であったため、フリーダンは白人中産階級の異性愛・既婚女性のみを対象とし、有色人種・貧困層・レズビアンの女性を無視していると批判された。ダイアン・ロング・ホーヴェラーは『フェミニズム歴史事典』の序文で、フリーダンは「アメリカ社会に家父長的制度が存在することを決して認めようとはしなかったし、女性が階級として男性から抑圧されていることも決して主張しようとはしなかった」と述べている。1980年に来日し、講演を行った。翌81年に来日を記念して国際女性学会編『家庭の構造 ― 男と女、対立から協調へ』が出版された。スミス・カレッジ、ニューヨーク州立大学ストーニーブルック校、ブラッドリー大学およびコロンビア大学から名誉博士号を受けた。2006年2月4日、85歳の誕生日にうっ血性心不全で死去した。
Title: ベティ・フリーダン (Betty Friedan)
Section: 賞と栄誉

1975年スミス大学名誉博士号1975年ヒューマニスト・オブ・ザ・イヤーアメリカ人道主義協会1979年モート・ワイジンガー賞 (Mort Weisinger Award)アメリカジャーナリスト・作家協会1981年から1983年、Bonnie Tiburziは、Wings Clubのために、フリーダンを含む特定の女性を称える昼食会「Women of Acomplishment」を3度開催した。（Bonnie Tiburziは、アメリカの大手民間航空会社の最初の女性パイロットであり、ターボジェット機でフライトエンジニアの評価を得た世界初の女性である。）1985年ニューヨーク州立大学ストーニーブルック校名誉博士号1989年エレノア・ルーズベルト・リーダーシップ賞1991年ブラッドリー大学名誉博士号1993年全米女性の殿堂入り1994年コロンビア大学名誉博士号2014年グラマー誌の「過去75年間で最も重要な75人の女性」の一人として選出
Title: ベティ・フリーダン (Betty Friedan)
Section: 著書

The Feminine Mystique (1963)『新しい女性の創造』(三浦富美子訳, 大和書房, 初版 1965, 増補版 1986, 改訂版 2004) ISBN 978-4479880158『女らしさの神話』（荻野美穂訳、岩波書店<岩波文庫>、全2巻 2024）ISBN 978-4003423417（上）/ISBN 978-4003423424（下）It Changed My Life: Writings on the Women's Movement (1976)『女の新世紀へ ― アメリカ女性運動の記録 (上)』(渥美育子訳, ジャパン・パブリッシャーズ, 1979)The Second Stage (1981)『セカンド・ステージ ― 新しい家族の創造』(下村満子訳, 集英社, 1984) ISBN 978-4087730562The Fountain of Age (1993)『老いの泉』(上下2巻, 山本博子, 寺沢恵美子訳, 西村書店, 1995) ISBN 978-4890135417 , ISBN 978-4890135424Beyond Gender (1997)『ビヨンド・ジェンダー ― 仕事と家族の新しい政治学』(女性労働問題研究会・労働と福祉部会訳, 杉本貴代栄 解説, 青木書店, 2003)Life So Far (これまでの人生) (2000) ISBN 978-4250203237その他国際女性学会編『家庭の構造 ― 男と女、対立から協調へ』(べティ・フリーダン来日記念出版, PHP研究所, 1981)ベティ・フリーダン, アルバー・スバンボーグ著『プロダクティブ・エイジング ― 高齢者は未来を切り開く』(岡本祐三訳, 日本評論社, 1998) ISBN 978-4535560833
Title: ベティ・フリーダン (Betty Friedan)
Section: 参考資料

Betty Friedan, Who Ignited Cause in 'Feminine Mystique,' Dies at 85 (The New York Times)Betty Friedan - AMERICAN AUTHOR AND FEMINIST (Encyclopedia Britannica)
Title: ハティ・マクダニエル (Hattie McDaniel)
Section: abstract

ハティ・マクダニエル（Hattie McDaniel, 1893年6月10日 - 1952年10月26日）はアメリカ合衆国の女優。
Title: ハティ・マクダニエル (Hattie McDaniel)
Section: 来歴

カンザス州ウィチタ出身。父親は牧師、母親は歌手で、13人の子供がいる家族に生まれる。1910年代は歌手として活躍。1915年には黒人としては初めてラジオで歌う。1932年に映画デビュー。ハリウッドではメイド役がほとんどだったが、『風と共に去りぬ』のスカーレット（ヴィヴィアン・リー）のメイド役でアカデミー助演女優賞を受賞した。黒人でオスカーを受賞したのは彼女が初めてであった。
Title: ギャリー・シャンドリング (Garry Shandling)
Section: abstract

ギャリー・エマニュエル・シャンドリング（Garry Emmanuel Shandling, 1949年11月29日 - 2016年3月24日）は、アメリカ合衆国のコメディアン、俳優、脚本家である。『It's Garry Shandling's Show』や『The Larry Sanders Show』の司会で知られる。
Title: ギャリー・シャンドリング (Garry Shandling)
Section: 生い立ち

イリノイ州シカゴでユダヤ系の家庭に生まれ、アリゾナ州ツーソンで育つ。
Title: レオ・シュトラウス (Leo Strauss)
Section: abstract

レオ・シュトラウス（Leo Strauss、1899年9月20日 - 1973年10月18日）は、ドイツ出身で主にアメリカで活躍した哲学者である。主著とされることもある『自然権と歴史』や『政治哲学とは何か』によって、政治哲学者として有名。
Title: レオ・シュトラウス (Leo Strauss)
Section: 来歴

マールブルク近郊で生まれる。エルンスト・カッシーラーに師事し、1922年にPh. Dを取得。後にエトムント・フッサール及びマルティン・ハイデッガーに学ぶ。1932年から1934年までの間にロックフェラー奨学生としてパリとケンブリッジに留学。本人もユダヤ系でシオニストでもあったため、ナチスの迫害を逃れるため、1938年にアメリカへ移住。コロンビア大学歴史学科のリサーチ・フェローを経てニュースクール大学において政治学を講義する。1944年にアメリカ国籍を取得。1949年にシカゴ大学に招聘され、以後20年間にわたり、政治哲学の講義・研究を行った。ハイデッガー、タルムード（ユダヤ教の正典）、イスラム哲学、スピノザなどの哲学を取り入れ、独自の哲学体系を構築。彼の門下生によって「シュトラウス学派」が形成された。その講義では、プラトンをはじめとして、マキャベリ、ニーチェらのテクストが用いられた。アリストテレスの影響からカール・ポパーと同じくプラトンの国家論には断固反対したが、プラトンは認識論として読むべきとし、大衆を統一するには外部の脅威を用意したり、宗教を用いてもよいという「高貴な嘘」Noble liesをプラトンは唱えたと解釈した。ただし、彼個人は、マルクス主義やナチズムを「残酷なニヒリズム」として斥け、その台頭を許したワイマール政権も批判した。また、マックス・ヴェーバー流の「事実と価値の峻別」を問題視した。
Title: レオ・シュトラウス (Leo Strauss)
Section: 政治的影響への見方

彼の思想は現代アメリカ政治、特にネオコンと呼ばれている人に影響を与え、ブッシュ政権の運営の拠り所のひとつと見る向きもある。しかし、フランシス・フクヤマのようにそういった見方を否定する論調もある。フクヤマは著書の中で「ブッシュ政権の外交政策にシュトラウスが影響を与えたと見ることがバカげている理由の一つに、イラク戦争へと邁進したブッシュ政権内にシュトラウス派がただの一人もいないという事実がある。」と述べている（『アメリカの終わり』35頁）。ただし、シュトラウスに影響を受けた人物（フクヤマもその一人）と、シュトラウス派（Straussian）は区別されることも多い。あるいは、そもそも古典的な自然法を奉じるシュトラウスと人為的な世界観を持つネオコンでは矛盾しているとの指摘もある。弟子格に当たる人物としては、アラン・ブルームやソール・ベローがいる。
Title: アントニオ・サリエリ (Antonio Salieri)
Section: abstract

アントニオ・サリエリ（Antonio Salieri [anˈtɔːnjo saˈljɛːri]、1750年8月18日 - 1825年5月7日）は、イタリアの作曲家。名前はアントーニオ・サリエーリと表記される場合もある。神聖ローマ皇帝・オーストリア皇帝に仕える宮廷楽長としてヨーロッパ楽壇の頂点に立った人物であり、またベートーヴェン、シューベルト、リストらを育てた名教育家でもあった。彼はウィーンで作曲家として、特にイタリア・オペラ、室内楽それと宗教音楽において高い名声を博した。彼の43曲のオペラのうち、もっとも成功したのはパリのオペラ座で初演された『ダナオスの娘たち（Les Danaïdes）』（1784年）と『タラール（Tarare）』（1787年）だった。1778年、ミラノのスカラ座の開場を飾ったのも、彼の『見出されたエウローパ（Europa riconosciuta）』である。死後はその名と作品を忘れられたが、ピーター・シェーファーによる戯曲『アマデウス』（1979年）、およびその映画版（1984年）の主人公として取り上げられたため、知名度が上昇。2003年に大メゾソプラノ歌手チェチーリア・バルトリがアルバムを出すなど、21世紀に入ってからは音楽家としての再評価の動きもあり、2009年からは生地レニャーゴでサリエリ・オペラ音楽祭が毎年開催されている。
Title: アントニオ・サリエリ (Antonio Salieri)
Section: 生涯

レニャーゴに生まれたサリエリは、幼少の頃からタルティーニの弟子であったヴァイオリニストの兄フランチェスコや、レニャーゴ大聖堂のオルガニストだったジュゼッペ・シモーニの音楽教育を受けた。1763年から翌年にかけて両親が相次いで死亡して孤児となり、はじめは兄のピエトロのいる北イタリアのパドヴァ、ついでヴェネツィアに住んで声楽と通奏低音を学んだ。ウィーンで活躍していた作曲家フロリアン・レオポルト・ガスマンが1766年にヴェネツィアを訪れたときに当時15歳のサリエリの才能を評価し、彼をウィーンに連れていった。ガスマンはサリエリをウィーンの宮廷に紹介した。以後、サリエリはウィーンに留まり、ここでメタスタジオやグルックらの面識を得た。サリエリは1768年に最初のオペラ『ヴェスタの処女（La Vestale）』を作曲した（上演されず、消失）。上演された最初のオペラはモリエールの戯曲『女学者』を原作とする同名のオペラ（Le donne letterate、リブレットはジョヴァンニ・ガストーネ・ボッケリーニによる）で、不在だった師のガスマンに代わって19歳のサリエリが作曲し、1770年1月10日にウィーンのブルク劇場で初演された。サリエリとボッケリーニはその後も協力してオペラを発表し続けたが、1772年の喜劇オペラ『ヴェネツィアの市（La fiera di Venezia）』で当たりを取り、サリエリの名声を確立した。サリエリはグルックによるオペラ改革の支持者であり、早く1771年に最初のオペラ・セリア『アルミーダ（Armida）』（コルテッリーニのリブレット）を作曲しているが、非常にグルック的である。1774年にガスマンが没すると、皇帝ヨーゼフ2世によってその後継者として宮廷作曲家兼イタリア・オペラ監督に任命された。ヨーゼフ2世が宮廷のイタリア・オペラ座を解散していた期間（1776-1783年）、サリエリはしばしばウィーンを離れて他のために作曲した。そのひとつ、1778-79年のヴェネツィアのカーニバルのために作曲した『やきもち焼きの学校（La scuola de' gelosi）』（マッツォーラのリブレット）は長くヨーロッパ各地で上演された。1780年にはウィーンに戻り、ドイツ語オペラ『煙突掃除人（Der Rauchfangkehrer）』（レオポルト・アウエンブルッガーのリブレット）を作曲して成功している。宮廷のイタリア・オペラ座が再開すると、サリエリは新たに宮廷詩人に任命されたロレンツォ・ダ・ポンテの台本作家としてのデビュー作となる『一日長者（Il ricco d'un giorno）』（1784年初演）を作曲したが失敗に終わった。ついでサリエリはジャンバッティスタ・カスティ (Giovanni Battista Casti) と組んでオペラ『トロフォーニオの洞窟（La grotta di Trofonio）』（1785年初演）を作曲したが、オフェーリア役のアンナ・ストラーチェ（ナンシー・ストレース）が病気で一時的に声を失ったために初演が延期された。このときに書かれた合作頌歌がカンタータ『オフェーリアの健康回復に寄せて』である。カスティとの共同作品としてサリエリはほかに『はじめに音楽、次に言葉（Prima la musica e poi le parole）』（1786年初演）、『タタールの大王フビライハーン（Cublai gran kan de' Tartari）』（当時のロシアを揶揄した内容で、政治的理由で上演されず）を作曲している。当時、グルックは活動本拠をパリに移し、ウィーンの宮廷楽長であるジュゼッペ・ボンノは引退状態にあったため、サリエリが当時の宮廷でもっとも重要な作曲家になっていた。このために1778年のミラノ・スカラ座のこけら落としのためにオペラ『見出されたエウローパ（Europa riconosciuta）』（マッティア・ヴェラーツィのリブレット）を作曲する栄誉がサリエリに与えられた（ミラノは当時ハプスブルク帝国の支配下にあった）。1788年にボンノが没すると、その後継者として宮廷楽長に任命され、亡くなる直前の1824年まで36年間その地位にあった。サリエリはイタリアオペラの作曲家として成功したが、1784年から1787年にかけて3曲のフランス語オペラを作曲してパリで名声を得た。1784年に初演された『ダナオスの娘たち（Les Danaïdes）』は、はじめグルックとの共作として発表されたが、後にサリエリのみが作曲者であることが明らかにされた。次作『オラース兄弟（Les Horaces）』（1786年）は失敗に終わったが、ボーマルシェの台本によって1787年に作曲したフランス語オペラ『タラール（Tarare）』では最大の成功を得た。ヨーゼフ2世の要望によって『タラール』はダ・ポンテによってイタリア語に翻案されて『オルムスの王アクスール（Axur, re d'Ormus）』として上演され、こちらも成功した。『タラール』に代表される後期の英雄喜劇あるいは英雄悲劇作品では、サリエリはオペラ・セリアとオペラ・ブッファ、あるいはイタリア・オペラとフランス・オペラという伝統的区分を融合して新しいジャンルの音楽を意図的に生み出している。墺土戦争の勃発以降、宮廷でのオペラ活動は低調となった。サリエリは1790年を最後としてオペラから離れていたが、1795年以降ふたたび新作を発表するようになった。この時期の作品にはウィリアム・シェイクスピアの戯曲『ウィンザーの陽気な女房たち』を原作とするオペラ『ファルスタッフ（Falstaff, ossia Le tre burle）』（1799年上演）が含まれる。しかし1802年以降は新作を書かなくなった。その後は主に宮廷の教会用に宗教作品を書いた。1804年には大規模な『レクイエム ハ短調』を作曲し、1815年には最後の管弦楽作品である『スペインのラ・フォリアの主題による26の変奏曲 ニ短調』を作曲した。1817年にはウィーン楽友協会音楽院の指導者に就任し、また、ニューイヤーコンサートで有名なウィーン楽友協会の黄金ホールの設計、特に空間性、音響効果の設計にも携わっている。亡くなる1年半ほど前からは認知症に苦しみ、1825年5月7日にウィーンで死去した。享年74歳。同年6月22日に行われたサリエリの追悼式では、1804年に作曲された自身の『レクイエム ハ短調』が初演された。墓所はウイーン中央墓地、Oブロック(第2門を入って左側塀沿い）にある。イタリア出身のため、最後まで流暢なドイツ語が話せなかったといわれている。
Title: アントニオ・サリエリ (Antonio Salieri)
Section: 著名な作曲家への指導

サリエリは高い社会的地位を獲得し、しばしばフランツ・ヨーゼフ・ハイドンなどの著名な作曲家との交際があった。教育者としての評価も高く、彼の薫陶を受けた有名な生徒として、下記のような一流の作曲家が彼の指導の恩恵を受けた。ルートヴィヒ・ヴァン・ベートーヴェンフランツ・シューベルトフランツ・リストカール・チェルニーヨハン・ネポムク・フンメルジャコモ・マイアベーアフランツ・クサーヴァー・ジュースマイヤーモーツァルトの遺作となった『レクイエム ニ短調 K. 626』を完成させたことで知られる。フランツ・クサーヴァー・モーツァルトモーツァルトの息子。また、ベートーヴェンの『ウェリントンの勝利』初演に参加し、砲手や太鼓奏者のための副指揮者を担当していた。
Title: アントニオ・サリエリ (Antonio Salieri)
Section: モーツァルトとの対立

サリエリに関する事柄で最も有名なのはモーツァルトと対立したことであり、1820年代のウィーンでは、サリエリがモーツァルトから盗作したり、毒殺しようとしたと非難するスキャンダルが起こった。ただし、これらは何ひとつ立証されてはいない。これはロッシーニを担ぐイタリア派とドイツ民族のドイツ音楽を標榜するドイツ派の対立の中で、宮廷楽長を長年独占して来たイタリア人のサリエリが標的にされたといわれている（また、モーツァルト自身も「ウィーンで自分が高い地位に付けないのはサリエリが邪魔をするためだ」と主張していたという）。ただし、映画『アマデウス』などで描かれているような、彼が精神病院で余生を閉じたり、モーツァルトを死に追いやったと告白する場面は当時のスキャンダラスな風聞を元にしており事実とは大きく異なる。実際に彼は死の直前まで入院していたが、それは痛風と視力低下が元で起こった怪我の治療の為である。ただ、身に覚えの無い噂に心を痛めていたらしく、弟子のイグナーツ・モシェレスにわざわざ自らの無実を訴えた所、かえってこれがモシェレスの疑念を呼び、彼の日記に「モーツァルトを毒殺したに違いない」と書かれてしまう結果になる。彼はそれ以前にも、ロッシーニからも「モーツァルトを本当に毒殺したのか？」と面と向かって尋ねられた事があり、その時は毅然とした態度で否定する余裕があったが、病苦と怪我で気が弱くなっていたのは事実である。実際の彼は経済的に成功した為か慈善活動にも熱心で、弟子からは一切謝礼を取らず、才能のある弟子や生活に困る弟子には支援を惜しまなかった。職を失って困窮する音楽家やその遺族の為に、互助会を組織し、慈善コンサートを毎年開催し、有力諸侯に困窮者への支援の手紙を書くなどしている。また、モーツァルトのミサ曲をたびたび演奏し、『魔笛』を高く評価するなど、モーツァルトの才能を認めて親交を持っていたことが明らかとなっている。一方、モーツァルトは1773年（17歳）にピアノのための『サリエリのオペラ「ヴェネツィアの市」のアリア「わが愛しのアドーネ」による6つの変奏曲 ト長調 K. 180 (173a)』を作曲しており、ウィーンでの就職を狙って作られたと考えられている。なお、1791年のモーツァルトの死に際してサリエリは葬儀に参列し、1793年1月2日、ゴットフリート・ヴァン・スヴィーテン男爵の依頼によりサリエリはモーツァルトの遺作『レクイエム ニ短調 K. 626』を初演した。
Title: アントニオ・サリエリ (Antonio Salieri)
Section: 主要作品
Subsection: オペラ

アルミーダ Armida (オペラ・セリア、初演：1771年6月2日 ウィーン)ヴェネツィアの市 La fiera di Venezia (オペラ・ブッファ、初演：1772年1月29日 ウィーン)宿屋の女主人 La locandiera (オペラ・ブッファ、初演：1773年6月8日 ウィーン)見出されたエウローパ Europa riconosciuta (オペラ・セリア、初演：1778年8月3日 ミラノ)やきもち焼きの学校 La scuola de' gelosi (オペラ・ブッファ、初演：1778年12月 ヴェネツィア)護符 Il Talismano (オペラ・ブッファ、初演：1779年8月21日 ミラノ、再演：1788年9月10日 ウィーン)セミラーミデ Semiramide (オペラ・セリア、初演：1782年1月14日 ミュンヘン)ダナオスの娘たち Les Danaïdes (トラジェディ・リリック、初演：1784年4月26日 パリ)当初はクリストフ・ヴィリバルト・グルックとの合作として発表された。トロフォーニオの洞窟 La grotta di Trofonio (オペラ・ブッファ、初演：1785年10月12日 ウィーン)はじめに音楽、次に言葉 Prima la musica e poi le parole (オペラ・ブッファ、初演：1786年2月7日 ウィーン)モーツァルトのオペラ『劇場支配人』と競作し、宮廷で初演された。オラース兄弟 Les Horaces (トラジェディ・リリック、初演：1786年12月2日 パリ)タラール Tarare (トラジェディ・リリック、初演：1787年6月8日 パリ)オルムスの王アクスール Axur, re d'Ormus (オペラ・セリア、初演：1788年1月8日 ウィーン)【演奏例】『タラール』のイタリア語改訂版。アクスール王はタラールの主君にあたる。花文字 La cifra (オペラ・ブッファ、初演：1789年12月11日 ウィーン)ヘラクレイトスとデモクリトス Eraclito e Democrito (オペラ・ブッファ、初演：1795年8月13日 ウィーン)ペルシャの女王パルミーラ Palmira, regina di Persia (オペラ・ブッファ、初演：1795年10月14日 ウィーン)ムーア人 Il moro (オペラ・ブッファ、初演：1796年8月7日 ウィーン)ファルスタッフ Falstaff, ossia Le tre burle (オペラ・ブッファ、初演：1799年1月3日 ウィーン)ファルマクーザのチェーザレ Cesare in Farmacusa (オペラ・セリア、初演：1800年6月2日 ウィーン)アンジョリーナ L'Angiolina ossia Il matrimonio per Susurro (オペラ・ブッファ、初演：1800年10月22日 ウィーン)カプアのアンニーバレ Annibale in Capua (オペラ・セリア、初演：1801年5月19日 ウィーン)
Title: アントニオ・サリエリ (Antonio Salieri)
Section: 主要作品
Subsection: 宗教作品

ミサ曲 ハ長調「Missa Stylo a Cappella」 (1767年)タントゥム・エルゴ ヘ長調 (1768年)ミサ曲 ニ長調『宮廷楽長のミサ（皇帝ミサ）』 (1788年)【演奏例】戴冠式テ・デウム ニ長調 (1790年)ミサ曲 ハ長調「Proklamationsmesse」 (1799年)レクイエム ハ短調 (1804年) 【演奏例】ミサ曲 ニ短調 (1805年)ミサ曲 変ロ長調 (1809年)キリエ ハ長調 (1812年、未完成)マニフィカト ハ長調 (1815年)マニフィカト ヘ長調 (1815年)レクイエム ニ短調 (1815～20年頃、断片のみ)インテ・ドミネ・スペラヴィ 変ホ長調 (1817年)キリエ ヘ長調 (断片のみ)
Title: アントニオ・サリエリ (Antonio Salieri)
Section: 主要作品
Subsection: 管弦楽曲

交響曲 ニ長調『聖名祝日』 (1775年)下記の『ヴェネツィア人』はサリエリ自身ではなく他者の手によるものなので、本作がサリエリが作曲した唯一の交響曲となっている。交響曲 ニ長調『ヴェネツィア人』 (1778～79年) 【演奏例】サリエリの作品を編集したイタリアの作曲家ルイージ・マレスカルキが、『やきもち焼きの学校』（第1楽章）と『突然の出発』（第2、第3楽章）の序曲を組み合わせて演奏会用の3楽章形式の交響曲（シンフォニア）にしたものであり、サリエリ本人が3楽章形式で書いたわけではない。11の行進曲 (1804年頃)行進曲「ラントヴェーア」 (1809年)スペインのラ・フォリアによる26の変奏曲 ニ短調 (1815年)
Title: アントニオ・サリエリ (Antonio Salieri)
Section: 主要作品
Subsection: 協奏曲

ピアノ協奏曲 ハ長調 (1773年) 【演奏例】ピアノ協奏曲 変ロ長調 (1773年)【演奏例】オルガン協奏曲 ハ長調 (1779年？) 【演奏例】フルートとオーボエのための協奏曲 ハ長調 (1774年) 【演奏例】オーボエ、ヴァイオリン、チェロのための三重協奏曲 ニ長調 (1770年) 【演奏例】フルート（オーボエ）と弦楽のための室内協奏曲 ト長調 (作曲年不明) 【演奏例】
Title: アントニオ・サリエリ (Antonio Salieri)
Section: 主要作品
Subsection: 室内楽曲

2つのオーボエとファゴットのための三重奏曲 (作曲年不明)第1番 ト長調第2番 変ホ長調第3番 ハ長調ピッコラ・セレナータ 変ロ長調 (1778年)フーガ ハ長調 (1818年)
Title: アントニオ・サリエリ (Antonio Salieri)
Section: 主要作品
Subsection: 共作曲

カンタータ『オフェーリアの健康回復に寄せて』 (1785年)モーツァルトらと共作したカンタータ。
Title: アントニオ・サリエリ (Antonio Salieri)
Section: 関連作品

『モーツァルトとサリエリ』 - モーツァルトの対立というスキャンダルを元に、ロシアの大詩人プーシキンが劇詩を発表している。『モーツァルトとサリエリ』 - 上記が原作のリムスキー＝コルサコフによるオペラ『アマデウス』 - ピーター・シェーファーによる戯曲（1979年）『アマデウス』 - 上記の映画化作品で、第57回アカデミー作品賞を受賞（1984年/2001年完全版）これらの作品はどれもサリエリをモーツァルトに対し深い嫉妬を持ち、きわめて不誠実なことをした人物として描いている。しかし、映画『アマデウス』はサリエリへの新解釈としても知られる。なお『アマデウス』劇中でサリエリは大の甘党として描かれており、①冒頭の自殺未遂の直前、様子のおかしいサリエリに対して召使いが菓子を持参する。②宮中でモーツァルトを初めて目撃する直前、パーティー会場裏に準備された菓子をつまみ食いしようとする。③モーツァルトの妻コンスタンツェが相談に訪れた際に珍しい菓子を勧める。など菓子にまつわる描写が多々見られる。
Title: アントニオ・サリエリ (Antonio Salieri)
Section: 関連文献

水谷彰良：『サリエーリ 生涯と作品 モーツァルトに消された宮廷楽長（増補改訂新版）』、復刊ドットコム、ISBN 978-4835456249 (2019年1月19日)。遠藤雅司：『宮廷楽長サリエーリのお菓子な食卓 時空を超えて味わうオペラ飯』、春秋社、ISBN 978-4393485255 (2019年11月29日)。
Title: ハロルド・ロイド (Harold Lloyd)
Section: abstract

ハロルド・クレイトン・ロイド・シニア（英: Harold Clayton Lloyd, Sr.、1893年4月20日 - 1971年3月8日）は、アメリカ合衆国のコメディアン。1920年代のバスター・キートン、チャールズ・チャップリンと並び活躍したサイレント映画のスーパースターの一人である。
Title: ハロルド・ロイド (Harold Lloyd)
Section: プロフィール

子役、エキストラを経て、約200本近くの映画に出演。多くの作品にカンカン帽にセルロイドの丸ぶち眼鏡という独特のスタイルで登場した。都会的な一好青年によるドタバタ喜劇というのが特徴で、気弱な主人公が、いざ恋する女性のために一念発起、大奮闘する姿がよく描かれた。この丸ぶち眼鏡を通称ロイド眼鏡というのは、彼にちなんでいる。
Title: ハロルド・ロイド (Harold Lloyd)
Section: プロフィール
Subsection: デビューまで

1910年、父親が事業で何度か失敗した後、ロイドの両親は離婚し、父親は息子と一緒にカリフォルニア州サンディエゴに引っ越した。ロイドは子供の頃に劇場で演技者として働いた。
Title: ハロルド・ロイド (Harold Lloyd)
Section: プロフィール
Subsection: デビュー

1912年頃にエジソンフィルムカンパニーの1巻物の喜劇映画に出演を始めた。1913年の『The Old Monk's Tale』が既知の最初の出演作で、クレジットされていないアメリカ・インディアンを演じた。その後、ロサンゼルスのキーストン・スタジオの映画に出演すると共に、ユニバーサル・スタジオにエキストラとして雇われてすぐプロデューサーのハル・ローチと友人になり、彼の下で1915年、「ウィリーワーク（Willie Work）」、続いて「ロンサムリューク（Lonesome Luke）」（まだ眼鏡をかけておらず、チャップリンが創作したキャラクター「ザ・トランプ」に酷似）という不恰好で狡猾なキャラクターで売り出した。ビーブ・ダニエルズ、スナップ・ポラード（英語版）という共演者を得て、1917年、『ロイドの野球』で初めてグラスキャラクター「ザ・ボーイ」になった。向こう見ずなキャラクターに変わりはないが、1919年までにアイデアに富む目まぐるしいドタバタを展開した。ただ荒々しいだけではなく、感情的にも共感できることがほしいということで、その作品も徐々に観客の心を掴むよう工夫された。驚いて「髪が総毛立つ」というギャグを、風を顔に当てて表現するなど、漫画的な映像表現を積極的に採り入れたりもした。
Title: ハロルド・ロイド (Harold Lloyd)
Section: プロフィール
Subsection: 人気

1919年、相手役を可憐なミルドレッド・デイヴィス（1923年にロイドと結婚）に代え、短編から中長編へと乗り出す。1919年8月24日に、ロスアンジェルスの写真撮影所でスチル写真撮影時に、爆発事故により右手の親指と人差し指を失くし、それ以降は義指着用となった。『要心無用(1923年)』の有名なビルディング・アクションも、義指をつけての演技である。その後、傑作『豪勇ロイド(1922年)』や、『猛進ロイド(1924年)』を発表。1925年には『ロイドの人気者』 が興行成績において同年のチャップリンの『黄金狂時代』を上回った。相手役も『ロイドの巨人征服(1923年)』より名花ジョビナ・ラルストンに代わり、1年に1本の割合で長編作品を作り続けた。なお、日本でも、明朗快活でモダンなロイド喜劇は一世を風靡し、巨匠・小津安二郎監督などにも影響を与えている。小津作品の『大学は出たけれど』や『和製喧嘩友達』のセットにロイド作品のポスターが使用されている。
Title: ハロルド・ロイド (Harold Lloyd)
Section: プロフィール
Subsection: トーキー時代

サイレント時代のスターが、徐々にトーキーシステムに乗りきれず（声が悪かったり過剰演技）凋落していくそのなかで、アクションが売りだったロイドも、また苦境を迎えていた。人気は以前のように持続できなかったが、主演する映画はそれなりにヒットしている。1938年の『ロイドのエジプト博士』以降長らくのブランクの後1947年の『ハロルド・ディドルボックの罪』（『ロイドの人気者』の続編）に主演したのを最後に引退した（ただしこの作品はいくつかのシーンを撮り直し再編集して1950年にタイトルを『Mad Wednesday（奇妙な水曜日）』に変更して再公開された）。また彼は商才に長けていたため、自分のフィルムを後々まで手許に残し、再び脚光を浴びる機会を窺っていた。彼の死後、アメリカのタイムライフ社がその権利の一部を買い取り、『ロイドの喜劇の世界』と題しテレビ放映された。日本では1970年代の後半に、「ロイド小劇場」（NHK）としてフランキー堺のナレーション入りで放送している。
Title: ハロルド・ロイド (Harold Lloyd)
Section: プロフィール
Subsection: 晩年

1952年、ロイドはコメディアンの巨匠、およびよき市民としてアカデミー名誉賞を授与された。晩年は、趣味でもある写真工学の研究に励み、3Dで撮ったストリッパーや、マリリン・モンローの写真が遺されている（孫娘スザンヌ・ロイドが10万点の中から厳選した写真集が2004年に出版された）。1971年3月8日、前立腺癌により77歳で死去。2008年、ロイド全盛期の傑作がDVD-BOXとしてリリースされ、リマスターされた良質な映像で観られるようになった。
Title: ハロルド・ロイド (Harold Lloyd)
Section: 主な作品

（英語版のHarold Lloyd filmographyも参照。）
Title: ハロルド・ロイド (Harold Lloyd)
Section: 主な作品
Subsection: 1910年代

『海辺の恋人たち』（1915年）『ロイドの野球』（1917年）『ロイドのコック／ロイドの浮気者』（1917年）『ロイドの二挺拳銃』（1918年）『ロイドの猛獣結婚』（1918年）『ロイドの父に聞いて』 （1919年）『ハート張り』 （1919年）『ロイドのブロードウェイ』 （1919年）『其の日ぐらし』 （1919年）
Title: ハロルド・ロイド (Harold Lloyd)
Section: 主な作品
Subsection: 1920年代

『ずるい若様』 （1920年）『ロイドの化物退治』 （1920年）『都会育ちの西部者』 （1920年）『眼が廻る』 （1920年）『ロイドの神出鬼没』 （1920年）『ロイドの何番々々』 （1920年）『好機逸すべからず』 （1921年）『客に混って』 （1921年）『俺がやる』 （1921年）『ロイドの落胆無用』 （1921年）『ロイドの水兵』 （1921年） - 初の長編『豪勇ロイド』 （1922年）『ドクター・ジャック』 （1922年）『ロイドの要心無用』 （1923年）『ロイドの巨人征服』 （1923年）『猛進ロイド』 （1924年）『ロイドの初恋』 （1924年）『ロイドの人気者』 （1925年）『ロイドの福の神』 （1926年）『田吾作ロイド一番槍』（別題『キッド・ブラザー』）（1927年）『ロイドのスピーディ』 （1928年）『危険大歓迎』 （1929年） - 初のトーキー作品
Title: ハロルド・ロイド (Harold Lloyd)
Section: 主な作品
Subsection: 1930年代以降

『ロイドの足が第一』 （1930年）『ロイドの活動狂』 （1932年）『ロイドの大勝利』 （1934年）『ロイドの牛乳屋』 （1936年）『ロイドのエジプト博士』 （1938年）『ハロルド・ディドルボックの罪』 （1947年）『ロイドの喜劇の世界』（1962年）
Title: ハロルド・ロイド (Harold Lloyd)
Section: エピソード

1925年、カリフォルニア州ハリウッドにあるフリーメイソンのアレキサンダー・ハミルトン・ロッジNo.535(Alexander Hamilton Lodge No.535)に入会した。1962年の来日時、脱疽により右足を失くした榎本健一を見舞い、「私も撮影中の事故で指を失った。ハリウッドには片足を無くして義足で頑張っている俳優がいる。次に日本に来る時はあなたがまた舞台や映画で活躍していることを確信している」と榎本を激励した。翌年に再来日。今度は榎本が帝国ホテルのロイドを訪ね、「あなたの精神力に敬服する」と榎本の復活を喜んだロイドは、喜劇俳優としての心得について、「滑稽な身なりをして、同じタイプの性格を演じるというコメディアンが同世代に多いが、自分は同じ平凡な身なりで性格で演じ分けた」と語った。また、『シャボン玉ホリデー』など日本のテレビ番組にゲスト出演した。1970年代に日本で「プレイ・ロイド」のタイトルの下、それ以前のチャップリン、キートン同様主要作品の連続上映企画が東宝東和により行われたが、『ロイドの要心無用』（当時は『ロイドの用心無用』）と併映の『ロイドの家庭サービス』（『ロイドの初恋』の再編集版）が上映されたのみで、それ以降の上映は見送られた。ジャッキー・チェンの代表作である『プロジェクトA』（1983年）の時計台からの落下シーンは、ハロルド・ロイド（『要心無用』）にジャッキーが敬意を表したものである。ビバリーヒルズにあるロイドの豪邸（通称"グリーン・エーカーズ"と呼ばれ、敷地面積およそ6000坪）は、かつてエディ・マーフィ主演の『ビバリーヒルズ・コップ』（1984年）や、アーノルド・シュワルツェネッガー主演の『コマンドー』（1985年）のロケで使われたことがある。『ラストエンペラー』（1987年）で、主人公の愛新覚羅溥儀は、眼鏡をかけるよう勧められると、「ハロルド・ロイドみたいだね（Like Harold Lloyd!）」と言う。
Title: ハロルド・ロイド (Harold Lloyd)
Section: ドキュメンタリー

『命知らずの喜劇王-ハロルド・ロイド物語（The Third Genius）』（外部リンク参照）
Title: ハロルド・ロイド (Harold Lloyd)
Section: 関連書籍

『世界の映画作家26 バスター・キートンと喜劇の黄金時代』（小藤田千栄子編、キネマ旬報社、1975年）『サイレント・コメディ全史』（新野敏也ほか、喜劇映画研究会編・刊、1992年） ISBN 978-4906409013マック・セネット『〈喜劇映画〉を発明した男帝王マック・セネット、自らを語る』（石野たき子訳／新野敏也監訳、作品社、2014年）ISBN 4861824729
Title: ブラッド・ペイズリー (Brad Paisley)
Section: abstract

ブラッド・ダグラス・ペイズリー(Brad Douglas Paisley 1972年10月28日 - )はアメリカ合衆国のカントリー・ミュージックのシンガーソングライターである。彼の音楽スタイルは伝統的カントリーとサザン・ロックの融合であり、彼の曲はしばしばユーモアとポップ・カルチャーを交えて攻撃的なものもある。2008年のCMAおよびACMの最優秀男性ボーカリスト賞を受賞した。1999年、アルバム『Who Needs Pictures』の発売から活動を開始し、7枚のアルバムとレコード会社アリスタ・ナッシュビルのクリスマスアルバムを録音し、RIAAよりゴールドまたは上位の認定を受けた。さらに、25枚のシングルがビルボードのカントリー音楽チャートにランクインし、うち15枚は1位となり、そのうち10枚は連続してトップとなった。2010年10月10日、第44回CMAアワードで最高の賞であるエンターテイナー・オブ・ザ・イヤーを受賞した。