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Title: ジョージ・ウェスティングハウス (George Westinghouse)
Section: 晩年

1893年の重要な業績として、ウェスチングハウスはシカゴ万国博覧会に対して交流送電システムを建設する契約を交わし、ウェスチングハウス・エレクトリック社と交流送電技術に対する大きな宣伝となった。彼はまた、ナイアガラの滝に交流発電機を設置して発電した電力を40 km離れたニューヨーク州バッファローへ送電する最初の長距離送電網を建設する契約を引き受けた。交流送電網が拡大するにつれて、ウェスチングハウスは発電に関心を移していった。初めは滝のある場所に水力タービンを設置して発電に用いていたが、発電機の動力源としてレシプロ式の蒸気機関を用いることはなかった。ウェスチングハウスは往復動式蒸気機関は非効率であると感じ、より洗練されていて効率的な回転式の機関を開発したいと考えた。実際のところ、彼の初期の発明の1つに回転式蒸気機関があったが、これは非現実的であると証明されていた。イギリスの技術者、チャールズ・アルジャーノン・パーソンズは1884年に蒸気タービンの実験を10 馬力のものから始めた。パーソンズのタービンの権利をウェスチングハウスは1885年に買い取り、パーソンズの技術を改良してその規模を拡大した。1898年にウェスチングハウスは、彼のウェスチングハウス・エア・ブレーキ社で使われていたレシプロ式蒸気エンジンを置き換える300キロワットのタービンのデモンストレーションを行った。翌年彼は1.5メガワット 毎分1,200回転のタービンをハートフォード電灯会社 (Hartford Electric Light Company) に設置した。続いてウェスチングハウスは船舶推進用の蒸気タービンを開発した。大型のタービンは毎分3,000回転程度で最も効率的であったが、これに対してスクリューは毎分100回転程度が最も効率的であった。このため減速機が必要とされたが、わずかな調整のミスが動力機構をバラバラにしてしまうため、高い回転数で高い出力の減速機を製作することは難しかった。ウェスチングハウスとその技術者は自動調整システムを開発することに成功し、これにより大型船でのタービン動力が実用的なものとなった。ウェスチングハウスはほぼ生涯を通じて新たな発明をし続けた。エジソンと同様に、彼は実地・実験主義であった。ある時には、ウェスチングハウスは冷暖房を供給できるヒートポンプの研究を始め、このプロセスを通じてヒートポンプ自体が動くために必要なエネルギーを取り出すことができるかもしれないと考えていた。現代の技術者なら誰でも、ウェスチングハウスは明らかに永久機関を作ろうとしていたと見るであろうし、彼と交際のあったイギリスの物理学者ウィリアム・トムソン（ケルビン卿）は、ウェスチングハウスのやろうとしていることは熱力学の法則に反していると助言をした。彼はそうかもしれないと返答したが、それでも仕事を続けた。たとえウェスチングハウスは永久機関を完成させることができなかったとしても、彼は特許を取得して販売することのできるヒートポンプシステムを開発できた。20世紀になる頃に自動車が普及するようになると、ウェスチングハウスは初期の発明に立ち返って、自動車のサスペンションに用いられる圧縮空気ショックアブソーバーを発明した。ウェスチングハウスはアメリカ産業界を率い続けたが、1907年に経営危機に見舞われ、ウェスチングハウス社の経営からは離れている。1911年には実業からは完全に手を引き、健康も衰えていった。1906年にジョン・フリッツ・メダル、1911年にアメリカ電気学会（AIEE: American Institute of Electrical Engineers、後のIEEE）から「交流システムの開発に関する賞賛に値する業績」に対してエジソンメダルを受賞した。ジョージ・ウェスチングハウスはマルグリート・エルスキン・ウォーカー (Marguerite Erskine Walker) と1867年8月8日に結婚した。夫妻にはジョージ・ウェスチングハウス3世という子供がいて、結婚生活は47年続いた。ジョージ・ウェスチングハウスは1914年3月12日にニューヨークで67歳で死去した。南北戦争への従軍歴があるため、彼はアーリントン国立墓地に、彼の死の3ヵ月後に死去した妻のマルグリートと共に葬られた。ウェスチングハウスは抜け目がなく、断固とした経営者であったが、彼は良心的な雇用者で、また商売上の相手とも公平な取引を心がけていた。1918年に彼のかつての住居は取り壊され、土地はピッツバーグの市当局に寄付されてウェスチングハウス・パークとなった。1930年、彼の従業員たちが資金を出してウェスチングハウスの記念碑がピッツバーグのシェンリー・パークに設置された。ジョージ・ウェスチングハウス橋はタートル・クリーク工場のそばにある。その銘板には「その大胆な発想と人々にとっての偉大さと有用性で、この橋はジョージ・ウェスチングハウス (1846年 - 1914年) の人柄と経歴を象徴している。その名誉のために捧げる。1932年9月10日」と記されている。
Title: アルテュール・ド・ゴビノー (Arthur de Gobineau)
Section: abstract

ジョゼフ・アルテュール・ド・ゴビノー伯爵（Joseph Arthur Comte de Gobineau、1816年7月14日 - 1882年10月13日）は、フランスの文人、外交官。貴族主義者。
Title: アルテュール・ド・ゴビノー (Arthur de Gobineau)
Section: 生涯

オー＝ド＝セーヌ県ヴィル＝ダヴレー出身。誕生日の7月14日は革命記念日である。父親は官僚、近衛連隊将校で強硬な君主論者だった。ゴビノー家がドを付けたのは父親の代からである。また、「伯爵」は自称であって、正式に授爵されたことはない。母親アンヌ＝ルイーズ・マドレーヌ・ド・ジェルシは王室税務官の娘でサントドミンゴ生まれのクレオール女性であり、ポーリーヌ・ボナパルトの女官を務め、感傷的な長篇小説Marguerite d'Alby（1821年）や回想録Une Vie de femme, liée aux événements de l'époque（1835年）を著した。ゴビノーは14歳の時、他の男と駆け落ちした母に連れられてスイスで数年間を過ごし、この地で東洋趣味への興味を育んだ。フランスに戻った当時は七月王政の末期であり、彼は反動主義者の雑誌に連載小説を書いて生計を立てた。このころアレクシ・ド・トクヴィルと友情を結び、膨大な量の書簡をやり取りした（トクヴィルは第二共和政時代に外務大臣を務めていた頃、ゴビノーを外務省入りさせたことがある）。ゴビノーは初めペルシアに、次いでブラジルやその他の諸国に赴任し、第二帝政時代に外交官として成功を収めた。ゴビノーは死の直前、ヴァーグネリアンの聖地たるバイロイトを訪れ、反ユダヤ的なバイロイト・サークルの勃興に影響を与えた。ただし、中心人物のヒューストン・チェンバレンはゴビノーを嫌っていた。この直後、ゴビノーはトリノで死去した。
Title: アルテュール・ド・ゴビノー (Arthur de Gobineau)
Section: 思想

ゴビノーの思想は反近代主義、反普遍主義、反中央集権、反民主主義、反ドイツ第二帝国であった。
Title: アルテュール・ド・ゴビノー (Arthur de Gobineau)
Section: 思想
Subsection: 『人種不平等論』

『人種不平等論』（『諸人種の不平等に関する試論』、Essai sur l'inégalité des races humaines、1853年 - 1855年）は、ゴビノーの主著である。ゴビノーによると、人種こそは文明の淵源であった。黒・白・黄の三人種間の様々な差異は自然が設けた障壁である。そして、リベラル・デモクラシー的普遍主義や植民地帝国主義により、混血が進み、障壁が破られることで文明が退化・崩壊し、カオスに戻ると彼は考えた。一種の退化論である。ただし、黒・白・黄の差異やそれぞれに固有の特性について論じたのであって、白が優越人種とは考えなかった。むしろ、たとえば、イタリア人やギリシャ人の芸術的才能は黒色人種に由来すると考えた。人類学の黎明期で、人種による優劣が当たり前のように論じられ、ミシュレやサン・シモンなどの左翼すら黒色人種を劣等人種扱いするのが普通だった同時代にあって、ゴビノーはむしろ人種差別をほとんど行わなかった側の人間である。彼は中東・中央アジア・インド亜大陸・北米・南仏を混血地域と規定した。ゴビノーの定義によれば、スペイン人と大半のフランス人、大半のドイツ人、南部および西部のイラン人、スイス人、オーストリア人、北部のイタリア人、そして大半のイギリス人は混血により退化しつつあるという。彼はまた、北部インド人の大半は黄色人種に属するとも述べている。ゴビノーはユダヤ人を優越人種の一部分たる知的人民と見なし、むしろ産業や文明の推進者と目してすらいた。アーリア人やドイツ人に対する非難は見いだせても、ユダヤ人への非難は見い出せず、むしろユダヤ人を「高潔」「知的」などと称賛している。ユダヤ研究を専門とする歴史学者のレオン・ポリアコフ（Léon Poliakov）は、主著『アーリア神話』（日本語訳は法政大学出版局から2014年に出版）で、ゴビノーを『最も反ユダヤ主義的ではない』人物としている。以上の内容にも関わらず、風説では、ゴビノーは古代印欧文化（別名「アーリア文化」ともしうるところだが、まだその呼称が流布する前の時代だったのでゴビノー自身は使っていない。）を引き合いに出しつつ、「白色人種」、特に白色人種復興の担い手たるに充分な力を持っているドイツ人の優越性を主張したとされ、ナチズムやアメリカ合衆国の白人至上主義に影響を与えた。ゴビノーの思想はヒトラーとナチズムに多大な影響を与えたものの、ゴビノー自身は取り立てて反ユダヤ的ではなかった。それどころかしたがってナチはゴビノーの理論を借用する際、彼の著作の少なからぬ部分を改竄しなければならなかった。これは、親ユダヤ的なニーチェの著作をナチが利用した時のやり方と軌を一にしている。
Title: アルテュール・ド・ゴビノー (Arthur de Gobineau)
Section: 人物

バハイ教徒の間でゴビノーは、ペルシア帝国におけるバーブ教勃興史の唯一の完全版を手に入れた人物として知られている（この記録の筆者であるカーシャーンのハッジ・ミルザ・ジャーンは1852年頃、ペルシアの官憲によって殺害された）。この手稿は現在、パリのフランス国立図書館に保管されている。ゴビノーはまた、複数の長篇小説を書いた。代表作は1874年の"Les Pléiades"である。戯曲"La Renaissance"（1877年、邦訳：加茂儀一訳、みすず書房（1948年）、角川文庫（1953年）…いずれも絶版）は当時高く評価された。どちらの書物にも彼の反動的で貴族趣味的な政治思想や、民主主義的な大衆文化への嫌悪が表れている。ゴビノーは自分自身を北欧のヴァイキングやイタリアのコンドッティエーリの末裔と信じていた。しかし彼は母方を通じて四分の一クレオールの血を引いており、彼が二子を儲けた妻もまたクレオールであった。
Title: アルテュール・ド・ゴビノー (Arthur de Gobineau)
Section: 訳書

『ルネッサンス』加茂儀一訳、角川文庫（上下）、1953年
Title: スクアント (Squanto)
Section: abstract

ティスクアンタム（英語: Tisquantum、生年不明 - 1622年11月30日）はスクアント（英語: Squanto）とも呼ばれ、現在のアメリカ合衆国マサチューセッツ州に相当する地域に住むワンパノアグ族パタクセット（Patuxet）支族に属する先住民族の人であった。英語が堪能で、プリマス植民地を築いたピルグリム・ファーザーズを助けたことで知られている。   アメリカ先住民族のスクアントも、ポカホンタスも、アメリカの子供たちの物語にしばしば登場する。
Title: ブリジット・ニールセン (Brigitte Nielsen)
Section: abstract

ブリジット・ニールセン（Brigitte Nielsen、1963年7月15日 - ）は、デンマーク出身のモデル、女優。本名ギッテ・ニールセン（Gitte Nielsen）。
Title: ブリジット・ニールセン (Brigitte Nielsen)
Section: 人物

長身で、均衡の取れた肉体、そして美貌を擁してハリウッド映画では戦うヒロインや強面な女傑などを演じた。
Title: ブリジット・ニールセン (Brigitte Nielsen)
Section: キャリア

10代の頃からカバーガールとして活躍。自慢の体型とルックスでトップモデルとして君臨した。1980年代にはグレッグ・ゴーマンやヘルムート・ニュートンの被写体にもなった。彼女に目を留めたのがディノ・デ・ラウレンティスであり、それまでの女優像にない個性を確信したラウレンティスは女優への転向を彼女に勧める。20歳を過ぎて、オーディションを受けた彼女であったが、結果は満場一致の合格。こうしてヒロインに抜擢された作品こそ、アーノルド・シュワルツェネッガーが屈強の勇者コナンを演じたシリーズの姉妹篇『レッドソニア』であった。当時、『ターミネーター』などでヒット作に恵まれつつあったシュワルツェネッガーに注目が集まり、ビデオタイトルも『アーノルド・シュワルツェネッガーのキング・オブ・アマゾネス』となっていたが、本来の主演はニールセンである。こうして、女優として新たな活路を見出す事になった彼女は、『レッドソニア』撮影終了後にニューヨークへ渡るが、その移動中に一緒になったのがシルヴェスター・スタローンであった。『レッドソニア』ではゴールデンラズベリー賞ワースト主演女優賞と新人賞をノミネートされ、新人賞を受賞。スタローンとも親交を深めたニールセンは、彼の代表作とも言える『ロッキー』シリーズの4作目『ロッキー4/炎の友情』に出演。女優への転向は幸運な滑り出しとなり、更に翌年1985年、スタローンと結婚した。1986年『コブラ』で夫婦共演。殺しの現場を目撃してしまったことで命を狙われることになり、凄腕刑事に守られるヒロイン役を演じていた。1987年には一転してスタイリッシュな雰囲気を生かして『ビバリーヒルズ・コップ2』ではエディ・マーフィ扮する主人公に最後まで立ちはだかる黒幕をパワフルに演じた。しかしスタローンとは1987年に離婚。後に『ビバリーヒルズ・コップ2』の監督のトニー・スコットとの浮気を告白している。1984年に最初の夫の間に長男が、1989年に当時のフィアンセとの間に次男が生まれている。80年代末から女優としてのキャリアは徐々に低迷し、90年代から00年頃は日本ではビデオスルーのB級映画作品への出演が多かった。2004年にはリアリティ番組The MoleやThe Surreal Lifeなどに出演。また2008年には『セレブリティ・リハブ』に出演するなど、リアリティ番組への出演が多くなっている。デンマークやドイツのリアリティ番組にも出演している。2007年にはアルコール依存症のためにリハビリセンターに入所した。2018年6月22日、第5子が誕生。第5子の妊娠が発覚した際は既に54歳であったため、高齢妊娠と話題となった。同年「ロッキー４」と同じ、ルドミラ・ドラゴ役で「クリード 炎の宿敵」に出演。
Title: ダイアナ・ドース (Diana Dors)
Section: abstract

ダイアナ・ドース（Diana Dors、1931年10月23日 - 1984年5月4日）は、イギリスの女優。しばしば「イギリスのマリリン・モンロー」と形容される、1950年代を代表するセックスシンボルの1人である。Diana d'Orsの綴りでクレジットされる事もあった。
Title: ダイアナ・ドース (Diana Dors)
Section: 人物

イングランドのスウィンドンで、ダイアナ・メアリー・フラック（Diana Mary Fluck）として生まれる。生まれつきの髪の色はブラウンであったが、8歳の時には既にグラマラスな映画スターになると作文に書き記している。第二次世界大戦中は父が組織したコンサートで軍隊を慰問した。14歳の時に両親を説得して、ロンドン・アカデミー・オブ・ミュージック・アンド・ドラマティック・アート (LAMDA) に史上最年少で入学した。15歳で故郷を離れ、髪をブロンドに染め、『The Shop at Sly Corner』(1947年) の端役でスクリーンデビューを果たした。初めて重要な役を与えられたのが1948年の映画『Here Come the Huggetts』である。翌年の『Diamond City』で初主演を射止めた。ダイアナ・ドースは、多くのランク・オーガニゼーション(Rank Organisation) の映画に出演した。マリリン・モンローの台頭と時を同じくして、ドースの外見はそっくりではないものの、著しくモンローに類似したものに変化している。彼女は、自らの私生活を反映したかのような、報われない愛に苦しむ女性を繰り返し演じた。彼女はイギリスにおける「ハリウッドの悩殺的ブロンド美女」に相当すると見なされていた。かなりの演技力の持ち主でもあったが、彼女の仕事の大半はソフトコアポルノまがいのシーンを呼び物にしたセックスが主題のコメディから成っており、その演技力を充分には発揮できない運命にあった。キャリアの後期には性格俳優として『The Amazing Mr. Blunden』(1972年) や『Timon of Athens』(1981年) のように嫌悪感を抱かせる人物をも厭わずに演じた。彼女の成功は、20歳というイギリスで最も若い年齢でロールス・ロイスの所有者になった事でも窺い知れる。映画愛好家によれば、女優としての彼女の最高の仕事は殺人者を演じた1956年の映画『Yield to the Night』である。『Yield to the Night』はイギリスで同年のロイヤル・コマンド・フィルム・パフォーマンス（王室が招待する映画上映会）に選出され、この時点でドースは国内で最も高額のギャラを誇る女優になっていた。翌1957年、ドースはついにハリウッド進出を果たし、ジョン・ファロー監督（ミア・ファローの父親である）のユニバーサル映画『金髪の悪魔 (The Unholy Wife)』に主演した。しかし共演者のロッド・スタイガーと不倫関係に陥ってしまう。女好きであったスタイガーはドースの肉体の魅力を看過できなかった。ドースもスタイガーも当時既婚者であり、この事はスキャンダルとなってドースの順風満帆だった経歴に影を落とした（スタイガーは結局1958年に離婚し、翌年クレア・ブルームと再婚した）。結果的にドースのハリウッド進出は不首尾に終わり、以後彼女が国際的スターになる機会は失われてしまう。1960年代は彼女にとって不遇の時代であった。2度目の夫とも離婚し、財政的にも破綻した。体重が増加して往年のセックスシンボルの面影は無くなり、低予算のセックスコメディやホラー映画の出演に終始した。しかし1970年に3番目の夫、アラン・レイクと共演したウエスト・エンドの舞台『Three Months Gone』は好評をもって迎え入れられた。1974年には髄膜炎で昏睡状態に陥った。完全に回復する事は不可能ではないかと診断されていたが、彼女は万全な状態まで復帰した。復帰後も良い役には恵まれなかったが、テレビのバラエティ番組出演や性格俳優としての時折の映画出演で健在であった。まだ彼女はイギリス国民に愛されていた。1982年に卵巣癌が発見されたが、ドースはこれを克服したかに見えた。
Title: ダイアナ・ドース (Diana Dors)
Section: 死去

1977年、俳優のケネス・ウィリアムズ (Kenneth Williams) と人類学者のデズモンド・モリス（ドースは10代の時にスウィンドンで彼と交際していたと言った）と共にイギリスのテレビ番組『パーキンソン (Parkinson)』に出演した際、ドースはジーン・ハーロウやジェーン・マンスフィールドのような若いブロンドのセックスシンボルの一般的に悲劇的と見なされている死についてコメントした。ドースは長い人生を送る際にはメイ・ウエストを手本にすると語った。しかし番組の7年後の1984年5月4日、卵巣癌の再発により入院中だったロンドン郊外の病院にて死去。52歳であった。ドースはアメリカの「3人の"M"」ジェーン・マンスフィールド、マミー・ヴァン・ドーレン (Mamie Van Doren)、マリリン・モンローと共に「50年代のブロンドのセックスシンボル」として大衆文化に足跡を残した。
Title: ダイアナ・ドース (Diana Dors)
Section: 私生活

ドースは3回結婚している。最初の夫はデニス・ハミルトンで、1951年7月3日に結婚した。1958年より離婚調停が始まっていたが、1959年1月31日に彼が死去したため、死別という形になった。2番目の夫はイギリス系アメリカ人で、俳優・コメディアン・クイズ番組司会者のリチャード・ドーソン（Richard Dawson、1932年11月20日 - ）である。2人は1959年4月12日に結婚し、2人の息子マーク・ドーソンとゲイリー・ドーソンが生まれたが1966年に離婚。マーク・ドーソン（Mark Dawson、1960年2月4日 - ）は芸能マネージャーで、自身が共同経営する芸能プロダクションのCEOである。3番目の夫はイギリス人の俳優、アラン・レイク（Alan Lake、1940年11月24日 - 1984年10月10日）。彼らは1968年11月23日に結婚し、1人息子のジェイソン・レイクが生まれた。アラン・レイクは癌によるドースの死の5ヵ月後、2人が過ごしたイングランド・サニングデールの自宅で自らを撃って自殺した。またドースは4人の孫、リンゼイ・ドース・ドーソン、タイラー・エム・ドーソン、エマ・ローズ・ドーソン、ルビー・レイクを残している。
Title: ダイアナ・ドース (Diana Dors)
Section: ダイアナ・フラック

ドースの自伝によると、彼女はかつてイングランド・スウィンドンの彼女の故郷で慈善バザーを催す事を要請され、即座に快諾した。祝宴の前にドースは地元の牧師と昼食を共にし、本名が"Diana Fluck"であることを彼に告げた。牧師は彼が行なう予定のスピーチが少々不安になった。昼食の後、彼らは指定された時刻に会場に到着した。牧師は「Fluck」の発音を（Fuckと）言い誤るのではないかとすっかり狼狽しており、以下の不朽の名言でダイアナを紹介した。
Title: ダイアナ・ドース (Diana Dors)
Section: レコーディング

ダイアナ・ドースの最も初期のレコードは、1951年にHMVレコーズからリリースされた78回転シングルである。収録曲は「I Feel So Mmmm」と「A Kiss And A Cuddle (And A Few Kinds Words From You)」の2曲。HMVはまた、表紙にダイアナの官能的な写真を配した楽譜を発行している。彼女は映画『As Long As They're Happy』の1954年のサウンドトラックでも「The Hokey Pokey Polka」を歌った。1960年にダイアナ・ドースはコロムビア・レコードのPyeレーベルで唯一のコンプリート・アルバム『Swinging Dors 』をレコーディングした。LPは当初赤い盤でリリースされた。オーケストラはウォーリー・ストットが指揮者を務めた。彼は後に性転換して女性になっている。『Swinging Dors 』はタイトル通りスウィング・ジャズのアルバムで、ドースは好もしく飾らない歌声を披露している。彼女は1964年にフォンタナ・レーベル (Fontana Label) でシングル「It's Too Late/So Little Time」を、1966年にはポリグラム・レーベルでシングル「Security/Gary」を、1977年にEMIレーベルでシングル「Passing By/It's A Small World」を、1982年には癌と闘いながらノーミス・レーベルでシングル「Where Did They Go/It's You Again」（息子のゲイリーとデュエットしている）をレコーディングした。
Title: ダイアナ・ドース (Diana Dors)
Section: 特記事項

ドースは、ビートルズのアルバム『サージェント・ペパーズ・ロンリー・ハーツ・クラブ・バンド』のジャケットに登場している（最前列向かって右）。またザ・スミスの1995年のコンピレーション・アルバム『Singles 』のジャケットにはドースの1956年の映画『Yield to the Night 』のショットが使用されている。ドースはアダム&ジ・アンツのミュージック・ビデオ「Prince Charming」に男性版シンデレラを演じるアダム・アントの苦境を救う役で出演した。1961年の夏、ドースは『ヒッチコック劇場 (Alfred Hitchcock Presents) 』のためにロバート・ブロックの小説「魔法使いの弟子 (The Sorcerer's Apprentice)」(短編集『楽しい悪夢 (Pleasant Dreams: Nightmares) 』収録）に基づくエピソードをシェーンの子役で知られるブランドン・デ・ワイルド (Brandon De Wilde) と共演で撮影した。これは非常に不気味な物語で、放送から除外され、数十年間公開されなかった。ドースは、イギリスで絞首刑に処せられた最後の女性であるルース・エリス（Ruth Ellis、1927年10月9日 - 1955年7月13日）の親友であった。実際エリスはアルバート・ピアポイントによって処刑される4年前に、ドース主演の『Lady Godiva Rides Again 』にカメオ出演している。処刑翌年の1956年に、やはりドースが主演した映画『Yield to the Night 』のストーリーがルース事件と類似していると取り沙汰されたが、実際は1954年にジョーン・ヘンリーが発表した同名小説の映画化である。ドースは、悪名高いレジナルド（レジー、1933年10月24日 - 2000年10月1日）とロナルド（ロニー、1933年10月24日 - 1995年5月17日）のクレイ兄弟と彼らの母親ヴァイオレットとも親友であった。1999年4月26日、ITVはドースの伝記テレビ映画『The Blonde Bombshell (ブロンドの悩殺美女)』を放映した。若き日のドースをキーリー・ホーズ (Keeley Hawes) が、成熟したドースをアマンダ・レッドマン (Amanda Redman) が演じた。2人の女優が演じた事に疑問を呈する向きもあったが、番組は高視聴率で迎えられた。
Title: ダイアナ・ドース (Diana Dors)
Section: 謎めいた遺産

亡くなる前に、ドースはヨーロッパ中の銀行に200万ポンド以上あると主張していた預金を明らかに何処かに隠した。死の18ヵ月前に、彼女は息子のマーク・ドーソンに彼女の財産の所在を明かす暗号であると話して紙片を託した。残された夫のアラン・レイクは、暗号を解読するキーを持っていたと推測される。しかしレイクはドースが死のわずか5ヵ月後に自殺したため、ドーソンには解読不能な暗号が残された。しかしドーソンは、亡き母の財産を発見する決意をした。彼はコンピュータ科学捜査専門集団Inforenzを捜し出した。彼らはメモをヴィジュネル暗号による暗号化であると認めた。Inforenzは彼ら自身の暗号解読ソフトウェアを使用し、10文字の解読キー「DMARYFLUCK」（ドースの本名、Diana Mary Fluckを縮めたもの）を導き出した。同社は全てのメッセージを解読し、レイクの残した文書に見出せる銀行口座報告書と関連づけることができたが、資産の場所はまだ知られていない。チャンネル4はこの謎についてテレビ番組を製作し、ウェブサイトを開設した。ユーザーは更に詳しく読むことができ、謎の解読を手伝うことができる。
Title: ダイアナ・ドース (Diana Dors)
Section: 脚注・出典

Keeping the British End Up: Four Decades of Saucy Cinema by Simon Sheridan (Reynolds & Hearn Books) (third edition) 2007Fallen Stars by Julian Upton (Critical Vision) 2004
Title: ゲイブ・ニューウェル (Gabe Newell)
Section: abstract

ゲイブ・ローガン・ニューウェル（英語: Gabe Logan Newell、別名:Gaben、1962年11月3日 - ）とは、コンピュータゲーム開発・オンライン配信企業であるValve Corporationの共同設立者および業務執行取締役である。
Title: ゲイブ・ニューウェル (Gabe Newell)
Section: 活動

ハーバード大学を中退した後、13年間マイクロソフトで務め最終的に「マイクロソフト・ミリオネア」になっていった。ニューウェルはこの時の自身を「Windowsで最初の3リリース時のプロデューサー」と称している。マイクロソフトを退社後id SoftwareでQuakeを手がけたマイケル・アブラッシュに影響され、ニューウェルも同じくマイクロソフト社員だったマイク・ハリントンと共に1996年にマイクロソフトを退社しValveを設立した。ハリントンと共に自身の私有財産をValveに投資しHalf-Lifeを開発した。ハーフライフ2の製作の間、数ヶ月間Steamのプロジェクトも手がけていた。2007年。ニューウェルは自身のゲームソフト開発においてゲーム機、特にPlayStation 3向けについて公に批判を述べた。システムに関してニューウェルがPS3向け開発プロセスを「みんなにとって時間の無駄」、「多くのレベルで災難...私は、今後PS3向けゲーム開発を中止しやり直す必要があると言った。『これは恐ろしい災難で申し訳ないが、これの販売を中止してPS3向け開発のために人々に問う試みもやめる。』としか言いようがない。」と発言したと報じられた。しかし、ニューウェルは2010年のE3でのソニーの基調講演に登場し、ゲーム開発に関する自身の過去の率直な意見を認めた上で、PlayStation 3の開放的な環境について議論し、PS3向けにPortal 2の発表を行い、Steamworksにも対応することでゲーム機にベストなバージョンになると述べた。また、Xbox Liveを「列車事故」と例える形で酷評した。さらにマイクロソフトがリリース予定のWindows 8に対しても「大きな不幸」としPCゲームの普通なオープン環境に対して脅威になっていると激しく批判している。2010年12月、フォーブスはニューウェルをSteamと複数の大手ゲーム開発会社との提携に携わった功績をたたえ「A Name You Should Know」と命名した。2012年3月、フォーブスはニューウェルの純資産が推定15億ドルで世界中にいる1,226人の億万長者のうち854位に入ったと報じた。
Title: ゲイブ・ニューウェル (Gabe Newell)
Section: 私生活

2人の息子がいる。また角膜の先天的疾患であるフックスジストロフィーを患ったが2006年と2007年の2回の角膜移植で治癒した。スーパーマリオ64、DOOMを好きなコンピュータゲームとして挙げている上、バロース社のメインフレームコンピュータでスタートレックをプレイしたという。DOOMは彼にとってエンタテインメントの未来と言うべきゲームと、スーパーマリオ64は芸術と言うべきゲームだとそれぞれ確信している。ゲイブ・ニューウェルはEDGEとのインタビューを通じて「私たちが思い付いた最高の作品であるHalf-Life: Alyxを宮本茂に披露した後、その反応を聞いてみたい」と言って、自分の風を表わした。
Title: ジョシュア・ジャクソン (Joshua Jackson)
Section: abstract

ジョシュア・ジャクソン（Joshua Jackson、本名：Joshua Carter Jackson、1978年6月11日 - ）はカナダの俳優。ブリティッシュ・コロンビア州バンクーバー出身。
Title: ジョシュア・ジャクソン (Joshua Jackson)
Section: 来歴

父ジョンはテキサス出身のアメリカ人、母フィオナはアイルランド人でキャスティング・ディレクターであった。カナダのバンクーバーで生まれ、3歳の時に父親の仕事で米カリフォルニア州に移り、トパンガ・キャニオンで暮らす。8歳までカリフォルニアで育ち、その後シアトル、バンクーバーへと移る。14歳のときに『飛べないアヒル』に出演し、以降シリーズ全作に出演。1999年からはテレビドラマ『ドーソンズ・クリーク』に出演し、ペイシー役で好評を博した。『ドーソンズ・クリーク』終了後は映画に進出するも低迷期が続くが、2008年『FRINGE / フリンジ』でテレビドラマに復帰し、再び脚光を浴びる。
Title: ジョシュア・ジャクソン (Joshua Jackson)
Section: 来歴
Subsection: プライベート

『ドーソンズ・クリーク』出演当時、共演者であるケイティ・ホームズと交際していたが、番組終了時には既に破局、ホームズはジャクソンが初恋の相手だったと語っている。破局後、ホームズと連絡を取り合うことは全くなかったが、ホームズがトム・クルーズとの離婚が成立した後にジャクソンに電話をかけてきて古い友人として和やかに会話したことを、ジャクソンは出演したトーク番組で明かしている。2006年からドイツ出身の女優ダイアン・クルーガーと10年に渡り交際するも2016年7月に円満破局。2018年から女優ジョディ・ターナー＝スミスと交際を始め、2019年に結婚。2020年に第1子となる女児が誕生している。2023年10月、ターナー＝スミスが離婚を申請した。
Title: ジョエル・シュマッカー (Joel Schumacher)
Section: abstract

ジョエル・シュマッカー（Joel Schumacher、1939年8月29日 - 2020年6月21日）は、アメリカ合衆国の映画監督・脚本家・映画プロデューサー・衣裳デザイナー。ニューヨーク出身。
Title: ジョエル・シュマッカー (Joel Schumacher)
Section: 略歴

スウェーデンからのユダヤ人の血を引く。パーソンズ美術大学で学び、ファッション業界で働くようになる。しばらくして映画やテレビの衣裳を手がけるようになる。そのうちに脚本を書くようになり、そのうちに1本が1976年に『カー・ウォッシュ』として映画化。1980年にはリリー・トムリン主演のコメディ映画『縮みゆく女』で映画監督としてデビューした。1980年代には『セント・エルモス・ファイアー』などのブラット・パック映画でヒットを飛ばす。1995年には『バットマン』シリーズの第3作目『バットマン フォーエヴァー』の監督を務め大ヒットを収めるが、次の『バットマン & ロビン Mr.フリーズの逆襲』は失敗に終わり、第18回ゴールデンラズベリー賞に計9部門ノミネートされてしまう結果となった。近年は『8mm』や『フォーン・ブース』などのサスペンス映画を手がけた。シュマッカーはシールやスマッシング・パンプキンズなどのミュージックビデオも制作している。プライベートではゲイであることを公にしている。2020年6月21日朝、長期に渡るがん闘病の末にニューヨークで逝去。80歳没。
Title: ジョエル・シュマッカー (Joel Schumacher)
Section: フィルモグラフィ

シーラ号の謎 The Last of Sheila（1973）衣装スリーパー Sleeper（1973）衣装二番街の囚人 The Prisoner of Second Avenue（1975）衣装カー・ウォッシュ Car Wash（1976）脚本インテリア Interiors（1978）衣装ウィズ The Wiz（1978）脚本D.C.キャブ D.C. Cab（1983）監督・原案・脚本セント・エルモス・ファイアー St. Elmo's Fire（1985）監督・脚本ロストボーイ The Lost Boys（1987）監督今ひとたび Cousins（1989）監督フラットライナーズ Flatliners（1990）監督愛の選択 Dying Young（1991）監督フォーリング・ダウン Falling Down（1993）監督依頼人 The Client（1994）監督バットマン フォーエヴァー Batman Forever（1995）監督評決のとき A Time to Kill（1996）監督バットマン & ロビン Mr.フリーズの逆襲 Batman & Robin（1997）監督8mm 8MM（1999）監督・製作フローレス Flawless（1999）監督・脚本・製作タイガーランド Tigerland（2000）監督ゴシップ Gossip（2000）製作総指揮9デイズ Bad Company（2002）監督フォーン・ブース Phone Booth（2002）監督ヴェロニカ・ゲリン Veronica Guerin（2003）監督オペラ座の怪人 The Phantom of the Opera（2004）監督・脚本ナンバー23 The Number 23（2007）監督ブラッド・クリーク Town Creek（2009）監督トゥエルヴ Twelve（2010）監督ブレイクアウト Trespass（2011）監督ホイットニー・ヒューストン/スパークル Sparkle 脚本原案ハウス・オブ・カード 野望の階段 House of Cards（2013）テレビドラマシリーズ監督（計2話）
Title: ルネ・ジラール (René Girard)
Section: abstract

ルネ・ジラール（René Girard、1923年12月25日 - 2015年11月4日）は、フランス出身の文芸批評家。アメリカ合衆国のスタンフォード大学やデューク大学で比較文学の教授を務めた。いわゆるミメーシス（模倣＝擬態）の理論を考案し、欲望のミメーシスな性格の発見によって新しい人類学の基礎を築いた。自身では暴力と宗教の人類学を専門とすると述べている。
Title: ルネ・ジラール (René Girard)
Section: 経歴

著書『文化の起源』の第1部に短い自伝的文章が掲載されている。ルネ・ジラールには妻と3人の子がいる。フランスのアヴィニョン生まれ。父はアヴィニョンの博物館で学芸員を務めており、反教権的で共和主義者であった。母は女性としてドローム県初のバカロレア取得者となった人物で、カトリックであった。1943年から1947年までパリの国立古文書学校で中世史を学ぶ。1947年に奨学金を得て渡米。その後アメリカで結婚、研究生活の大半を同地で送る。1950年にインディアナ大学で歴史学の博士号を取得。同大学で文学を教え始める。1957年からジョンズ・ホプキンス大学で教える（1968年まで）。1961年、初の著書『欲望の現象学―文学の虚偽と真実』を公刊。模倣の人類学的側面について研究し始める。これが供犠の問題につながっていき、彼の代表作『暴力と聖なるもの』（1972年）で論じられることになる。1966年10月に彼が企画参加した国際シンポジウム「批評の言語と人文科学」はアメリカ合衆国に構造主義を紹介する上で大きな役割を果たした。シンポジウムの出席者にはロラン・バルト、ジャック・デリダ、ジャック・ラカンらがいた。1968年にバッファローのニューヨーク州立大学に移籍し、1975年に再びジョンズ・ホプキンス大学に戻る。ミシェル・セールと知り合い、共同研究をおこなう。『世の初めから隠されていること』の構想を開始したのは1971年のことであり、『暴力と聖なるもの』が刊行される以前であった。『暴力と聖なるもの』は比較的評判が悪く、自分の意見を理解してもらう難しさを痛感したという。ジャン＝ミシェル・ウグルリヤンとギー・ルフォールというフランスの2人の精神科医の協力を得て『世の初めから隠されていること』が完成したのは1977年夏のことであった。この著作の評判は一般には良好だったが、学会からは酷評を受けた。1980年以降スタンフォード大学に在職。1995年に退職して大学での教育活動を終えて後も同地に居住し、ジャン・ピエール・デュピュイと共に「学際研究プログラム」を指揮し、たくさんのシンポジウムの運営に当たっている。1990年メディシス賞随筆（評論）部門受賞。2005年3月17日、カレ神父（2004年1月15日死去）の後任としてアカデミー・フランセーズ会員に選出される（座席番号37番）。アカデミー会員としての初会合は2005年12月15日。2015年11月4日、カリフォルニア州の自宅で亡くなった。
Title: ルネ・ジラール (René Girard)
Section: 邦訳著書

Mensonge romantique et Vérité romanesque, (Grasset, 1961).『欲望の現象学 ― ロマンティークの虚偽とロマネスクの真実』古田幸男訳、法政大学出版局（各・叢書・ウニベルシタス）、1971年、新装版2010年Dostoïevski: du double à l’unité, (Plon, 1963). (repris dans Critique dans un souterrain en 1976).『ドストエフスキー ― 二重性から単一性へ』鈴木晶訳、法政大学出版局、1983年La Violence et le Sacré, (Grasset, 1972).『暴力と聖なるもの』古田幸男訳、法政大学出版局、1982年、新装版2012年Critique dans un souterrain, (Éditions l'Age d'homme, 1976).『地下室の批評家』織田年和訳、白水社、1984年、新装版2007年Des choses cachées depuis la fondation du monde, (Grasset, 1978). [Recherches associant à l'auteur Jean-Michel Oughourlian et Guy Lefort].『世の初めから隠されていること』小池健男訳、法政大学出版局、1984年、新装版2015年To Double Business Bound: Essays on Literature, Mimesis, and Anthropology, (Johns Hopkins University Press, 1978).『ミメーシスの文学と人類学：ふたつの立場に縛られて』浅野敏夫訳、法政大学出版局、1985年Le Bouc émissaire, (Grasset, 1982).『身代りの山羊』織田年和、富永茂樹訳、法政大学出版局、1985年、新装版2010年La Route antique des hommes pervers, (Grasset, 1985).『邪な人々の昔の道』小池健男訳、法政大学出版局、1989年『このようなことが起こり始めたら…：ミシェル・トゥルゲとの対話』小池健男・住谷在昶訳、法政大学出版局、1997年Shakespeare: les feux de l'envie, （Grasset, 1990).『羨望の炎 ― シェイクスピアと欲望の劇場』小林昌夫、田口孝夫訳、法政大学出版局、1999年 - メディシス賞随筆（評論）部門Je vois Satan tomber comme l'éclair, (Grasset, 1999).『サタンが稲妻のように落ちるのが見える』岩切正一郎訳、新教出版社、2008年Celui par qui le scandale arrive, (2001). [comprend trois courts essais et un entretien avec Maria Stella Barberi].La Voix méconnue du réel, (2002).Le Sacrifice, (2003).Les origines de la culture, (Desclée De Brouwer,2004).[entretiens avec Pierpaolo Antonello et João César de Castro Rocha, suivis d’une réponse à Régis Debray concernant les critiques émises par ce dernier dans Le feu sacré (2003)].『文化の起源 ― 人類と十字架』田母神顯二郎訳、新教出版社、2008年 --- 今日賞Mazzu Domenica, Politiques de Caïn: En dialogue avec René Girard, (Desclee De Brouwer, 2004)『カインのポリティック ― ルネ・ジラールとの対話』ドメーニカ・マッツ共著、内藤雅文訳、法政大学出版局、2008年Dieu, une invention ?, avec André Gounelle et Alain Houziaux, (2007).De la violence à la divinité, (2007).La Conversion de l'art, (2008). [est accompagné d'un DVD].Anorexie et désir mimétique, (2008.Christianisme et modernité, avec Gianni Vattimo, (2009).Géométries du désir, (2011).
Title: ルネ・ジラール (René Girard)
Section: 研究

『ジラールと悪の問題』古田幸男ほか訳、法政大学出版局、1986年クリスティーヌ・オルスィニ『ルネ・ジラール』末永絵里子訳、白水社・文庫クセジュ、2023年
Title: ジム・ブロードベント (Jim Broadbent)
Section: abstract

ジム・ブロードベント（Jim Broadbent, 本名: James Broadbent, 1949年5月24日 - ）は、イギリスの俳優。
Title: ジム・ブロードベント (Jim Broadbent)
Section: 来歴

リンカンシャー州リンカン出身。両親ともに芸術家でアマチュアの役者であった。1972年にロンドンのロンドン音楽演劇アカデミーを卒業する。舞台俳優としてキャリアをスタートし、ロイヤル・ナショナル・シアターやロイヤル・シェイクスピア・カンパニーなどの舞台に立つ。1978年に『ザ・シャウト/さまよえる幻響』で映画デビュー。1991年にマイク・リー監督作品の『ライフ・イズ・スウィート』で注目を集める。1999年公開の『トプシー・ターヴィー』でヴェネツィア国際映画祭 男優賞を、2001年公開の『アイリス』でアカデミー助演男優賞を受賞。2007年放送のテレビシリーズ『The Street』エミー賞主演男優賞を受賞。
Title: ジム・ブロードベント (Jim Broadbent)
Section: 来歴
Subsection: 私生活

1987年に画家のアナスタシア・ルイスと結婚。
Title: スティーヴ・ルカサー (Steve Lukather)
Section: abstract

スティーヴ・ルカサー（Steve Lukather、本名:Steven Lee Lukather、1957年10月21日 - ）は、アメリカ合衆国出身のミュージシャン、ギタリスト、シンガーソングライター。主にソロや、同国のロックバンド「TOTO」のメンバーとして活動。スタジオ・ミュージシャンとしても数々の有名アーティスト作品に客演しており、リンゴ・スター&ヒズ・オール・スター・バンドのメンバーでもある。
Title: スティーヴ・ルカサー (Steve Lukather)
Section: 概要

TOTO結成以前から、スタジオ・ミュージシャンとして活動し、ボズ・スキャッグス やオリビア・ニュートン＝ジョンらのアルバムにも参加した。さまざまなシングル、アルバムで彼のプレイを聴くことができる。「どのジャンルの音楽も、スタジオに来れば秀逸なギター・プレイで演奏する」といわれ、音楽プロデューサーやアーティストから、絶大な信頼を得ている。
Title: スティーヴ・ルカサー (Steve Lukather)
Section: 略歴

7歳の頃、父親からアコースティックギターをプレゼントされ、ギターを弾きはじめる。1970年代から、スタジオ・ミュージシャンとして活動を開始。ロサンゼルスを中心に様々なアーティストの楽曲に参加する。共にスタジオ・ミュージシャンとして活動していた、ジェフ・ポーカロ、デヴィッド・ペイチらと、1977年にTOTOを結成。翌年に、ファースト・アルバム『宇宙の騎士』を発表する（以降のTOTOとしての活動は、TOTOの項を参照のこと）。1989年、エドワード・ヴァン・ヘイレンやスティーヴ・スティーヴンスなどがゲスト参加した、初のソロ・アルバム『LUKATHER』発表。2008年にTOTOが活動停止するも、2010年に筋萎縮性側索硬化症(ALS)を患ったマイク・ポーカロの救済を目的として再び始動。2012年、リンゴ・スター&ヒズ・オール・スター・バンドに参加し、以降もツアーメンバーとして籍を置く。
Title: スティーヴ・ルカサー (Steve Lukather)
Section: 音楽性

ロックを始めとしてジャズやフュージョン、AORなど、あらゆるジャンルの音楽を弾きこなすミュージシャンであり、TOTOでも、その演奏能力をいかんなく発揮している。ギター・プレイでは難解なソロからジャジーな指弾きまで、幅広くこなす。また、彼のサポーターで旧友のCUSTOM AUDIO ELECTRONICS（CAE）社のボブ・ブラッドショーたちとの協力関係で、1980年代から1990年代に主流となった、アンプやエフェクターをラックにまとめた、ラック式ギターシステムなどの開発にも貢献した。現在のメイン・ギターは、ミュージックマンから出ている自身のシグネイチャーモデル（"Luke"及び"LIII"）。かつては、ギブソンのES-335やレスポール、アイバニーズ、ヴァレー・アーツなども使用していた。アコースティック・ギターはオベーション製である。近年はヤマハのアコースティックギターを使用する機会が多い。アンプはフェンダー、マーシャル、CAE、RIVERA等を経て現在はBognerの「Ecstacy」をメインに使用している。ギターのピックは、オリジナル・マンドリンタイプのとても小さいものを好んで使う。以前『ヤングギター』誌で、ピックの特集がなされた際、掲載されたギタリストの中では最小のピックを使っていた。彼は、そのピックだけでソロやリズム、カッティングまですべてを弾きこなすという。自身のサイトの解説によれば、15〜16歳の頃からずっとこのピックを使っている。ギタリストとしては、ラリー・カールトンやジェフ・ベック、リッチー・ブラックモアを敬愛しており、カールトンとの大阪での共演を収録したライブ・アルバム『ノー・サブスティテューションズ〜ライヴ・イン・大阪』は、第44回グラミー賞で最優秀ポップ・インストゥルメンタル・アルバム賞を受賞した。また、ビートルズの熱心なファンでもあり、ビートルズの音楽に触れたことが、ミュージシャンを志すきっかけの一つになった。後にリンゴ・スター&ヒズ・オール・スター・バンドのメンバーとして起用されている。また、ボーカルも担当し、TOTOでの楽曲の多くに於いて、自らボーカルを採る。ファースト・アルバムの『宇宙の騎士』から7作目の『ザ・セブンス・ワン〜第7の剣〜』までの頃は、クリアな声質だったが、ジェフ・ポーカロ最後の参加作品となったアルバム『キングダム・オヴ・デザイア〜欲望の王国〜』から突然、低く太いしゃがれ声に変化した。すべての曲でしゃがれ声になったのは、1990年代半ばのアルバム『タンブ』辺りからである。
Title: スティーヴ・ルカサー (Steve Lukather)
Section: ディスコグラフィ
Subsection: ソロ・アルバム

『LUKATHER』 - Lukather (1989年)『キャンディマン』 - Candyman (1994年)『LUKE』 - Luke (1997年)『サンタメンタル』 - Santamental (2003年)『エヴァー・チェンジング・タイムス』 - Ever Changing Times (2008年)『オールズ・ウェル・ザット・エンズ・ウェル』 - All's Well That Ends Well (2010年)『トランジション』 - Transition (2013年)『アイ・ファウンド・ザ・サン・アゲイン』 - I Found The Sun Again (2021年)『ブリッジズ』 - Bridges (2023年)
Title: スティーヴ・ルカサー (Steve Lukather)
Section: ディスコグラフィ
Subsection: ラリー・カールトン & スティーヴ・ルカサー

『ノー・サブスティテューションズ〜ライヴ・イン・大阪』 - No Substitutions: Live in Osaka (2001年)『ライヴ・アット・ブルーノート東京』 - At Blue Note Tokyo  (2016年)
Title: スティーヴ・ルカサー (Steve Lukather)
Section: ディスコグラフィ
Subsection: ロス・ロボトミーズ

『ロス・ロボトミーズ』 - Los Lobotomys (1989年) - Recorded live, April 29, 1989 at the Complex, West Los Angeles, CA
Title: スティーヴ・ルカサー (Steve Lukather)
Section: 参加作品
Subsection: 海外ミュージシャン

ボズ・スキャッグスウィルソン・ブラザーズ『フィーリン・ライク・ストレンジャーズ・アゲイン』（シングル、1979年）ジョージ・ベンソンマイケル・ジャクソンリチャード・マークスライオネル・リッチーアース・ウィンド・アンド・ファイアーオリビア・ニュートン＝ジョン『フィジカル』（シングル、1981年）ポール・マッカートニーリンゴ・スターほか多数
Title: スティーヴ・ルカサー (Steve Lukather)
Section: 参加作品
Subsection: 日本人ミュージシャン

尾崎亜美『HOT BABY』（アルバム、1981年）飯島真理岩崎宏美奥井雅美『TURNING POINT』（シングル、2000年）『NEEI』（アルバム、2000年）『空にかける橋』（シングル、2001年）『あの日の午後』（シングル、2001年）河合奈保子竹内まりやChar浜田省吾『東京』（シングル、1980年）『Home Bound』（アルバム、1980年）浜田麻里『TOMORROW』（アルバム、1991年）氷室京介矢沢永吉
Title: スティーヴ・ルカサー (Steve Lukather)
Section: 著作

『スティーヴ・ルカサー自伝福音書(ゴスペル)――TOTOと時代の「音」を作った男たち』、DU BOOKS、2018年11月、 ISBN 978-4866470443。
Title: チャールズ・アイヴズ (Charles Ives)
Section: abstract

チャールズ・エドワード・アイヴズ（Charles Edward Ives、1874年10月20日 コネチカット州ダンベリー - 1954年5月19日 ニューヨーク市）は、アメリカ合衆国の作曲家。アメリカ現代音楽の開拓者として認知されている。作品は存命中はほとんど無視され、長年演奏されなかった。現在では、アメリカ的な価値観のもとに創作を行なった独創的な作曲家と評価されており、録音もかなりの数が存在する。作品にはさまざまなアメリカの民俗音楽の要素が含まれている。