shintaro-ozaki/entity-explanation huggingface dataset:
Title: リチャード・クワイン (Richard Quine)
Section: おもなフィルモグラフィ

出演はコンプリート『世界は還る』 The World Changes : 監督マーヴィン・ルロイ、1933年 - 出演『巨人登場』 Counsellor at Law : 監督ウィリアム・ワイラー、1933年 - 出演『ジェーン・エア』 Jane Eyre : 監督クリスティ・キャバンヌ、1934年 - 出演『水曜日の子供』 Wednesday's Child : 監督ジョン・S・ロバートソン、1934年 - 出演『第三若草物語』 Little Men : 監督フィル・ローゼン、1934年 - 出演Life Returns : 監督ユージン・フランク / ジェームズ・P・ホーガン、1935年 - 出演『フランダースの犬』 A Dog of Flanders : 監督エドワード・スローマン、1935年 - 出演『僕は軍人』 Dinky : 監督D・ロス・レダーマン、1935年 - 出演King of the Underworld : 監督ルイス・セイラー、1939年 - 出演『ブロードウェイ』 Babes on Broadway : 監督バスビー・バークレー、1941年 - 出演・歌『ティッシュ』 Tish : 監督S・シルヴァン・サイモン、1942年 - 出演『マイ・シスター・アイリーン』 My Sister Eileen : 監督アレクサンダー・ホール、1942年 - 出演『フォー・ミー・アンド・マイ・ギャル』 For Me and My Gal : 監督バスビー・バークレー、1942年 - 出演『ギレスピー博士の新しい助手』 Dr. Gillespie's New Assistant : 監督ウィリス・ゴールドベック、1942年 - 出演Stand by for Action : 監督ロバート・Z・レオナード、1942年 - 出演The Rear Gunner : 監督レイ・エンライト、1943年 - 出演We've Never Been Licked : 監督ジョン・ローリンズ、1943年 - 出演The Cockeyed Miracle : 監督S・シルヴァン・サイモン、1946年 - 出演『ワーズ&ミュージック』 Words and Music : 監督ノーマン・タウログ、1948年 - 出演『戦略爆撃指令』 Command Decision : 監督サム・ウッド、1948年 - 出演『カモ』 The Clay Pigeon : 監督リチャード・フライシャー、1949年 - 出演『悲しい歌はやめて』 No Sad Songs for Me : 監督ルドルフ・マテ、1950年 - 出演『新米消防士』 Rookie Fireman : 監督シーモア・フリードマン、1950年 - 出演He's a Cockeyed Wonder : 監督ピーター・ゴッドフリー、1950年 - 出演The Flying Missile : 監督ヘンリー・レヴィン、1950年 - 出演『革手袋』 Leather Gloves : 監督ウィリアム・アッシャー、1948年 - 共同監督・プロデューサー『フォイ・ミーツ・ガール』 Foy Meets Girl : 1950年『殺人者はバッヂをつけていた』 Pushover : 1954年 - 監督『マイ・シスター・アイリーン』 My Sister Eileen : 1955年 - 監督・脚本『純金のキャデラック』 The Solid Gold Cadillac : 1956年 - 監督『マッドボール作戦』 Operation Mad Ball : 1957年 - 監督『媚薬』 Bell, Book and Candle : 1958年 - 監督『ハッピー・ロブスター』 It Happened to Jane : 1959年 - 監督・プロデューサー『スージー・ウォンの世界』 The World of Suzie Wong : 1960年 - 監督『逢う時はいつも他人』 Strangers When We Meet : 1960年 - 監督・プロデューサー『悪名高き女』 The Notorious Landlady : 1962年 - 監督『パリで一緒に』 Paris When It Sizzles : 1963年 - 監督・プロデューサー『女房の殺し方教えます』 How to Murder Your Wife : 1964年 - 監督『求婚専科』 Sex and the Single Girl : 1964年 - 監督『ホテル』 Hotel : 1966年 - 監督・プロデューサー『西部野郎奮戦記』 A Talent for Loving : 1969年 - 監督『暗黒街の特使』 The Moonshine War : 1970年 - 監督Original: Do Not Project : 監督リチャード・エヴァンス、1972年 - 出演『刑事コロンボ』 Columbo、テレビ映画シリーズ『ロンドンの傘』 Dagger of the Mind : 第2シーズン、1972年 - 監督『偶像のレクイエム』 Requiem for a Falling Star : 第2シーズン、1972年 - 監督『意識の下の映像』 Double Exposure : 第3シーズン、1973年 - 監督『姿なき脅迫者・謎のＷ』 W : 1974年 - 監督『マッコイと野郎ども』 McCoy : テレビ映画シリーズ『宝石店ダブルパンチ』 Double Take : テレビ映画、1975年 - 監督『ゼンダ城の虜』 The Prisoner of Zenda : 1979年 - 監督『天才悪魔フー・マンチュー』 The Fiendish Plot of Dr. Fu Manchu : 監督ピアーズ・ハガード、1980年 - 共同監督（ノンクレジット）
Title: リチャード・クワイン (Richard Quine)
Section: おもなテアトルグラフィ

『五月にしては暑すぎる』 Very Warm For May : 作ジェローム・カーン / オスカー・ハマースタイン、1939年『マイ・シスター・アイリーン』 My Sister Eileen : 作ジョゼフ・フィールズ / ジェローム・チョドロフ、1940年
Title: リチャード・クワイン (Richard Quine)
Section: 関連事項

全米製作者組合 （en:Producers Guild of America）
Title: モリス・スワデシュ (Morris Swadesh)
Section: abstract

モリス・スワデシュ（Morris Swadesh, 1909年1月22日 - 1967年7月20日）は、アメリカの言語学者。
Title: モリス・スワデシュ (Morris Swadesh)
Section: 経歴

1909年、マサチューセッツ州ホルヨーク生まれ。エドワード・サピアに師事して言語学を学んだ。赤狩り時代にアメリカ共産党員との告発を受けてニューヨーク市立大学から追い出され、1954年までアメリカ哲学協会からの援助で研究を行っていた。1956年からメキシコ国立自治大学で教鞭をとった。
Title: モリス・スワデシュ (Morris Swadesh)
Section: 研究内容・業績

基礎的な単語を集めたスワデシュ・リストで有名。1930年代に行ったチティマシャ語の調査はこの言語の重要な資料となっている。言語年代学語彙統計学
Title: モリス・スワデシュ (Morris Swadesh)
Section: 家族・親族

妻：マリー・ハースも言語学者。
Title: モリス・スワデシュ (Morris Swadesh)
Section: 参考書籍

Newman, Stanley. (1967). Morris Swadesh (1909-1967), Language, 43.Swadesh, Morris. (1950). Salish internal relationships. International Journal of American Linguistics, 16, 157-167.Swadesh, Morris. (1952). Lexicostatistic dating of prehistoric ethnic contacts. Proceedings American Philosophical Society, 96, 452-463.Swadesh, Morris. (1955). Towards greater accuracy in lexicostatistic dating. International Journal of American Linguistics, 21, 121-137.
Title: ジェラルディン・ファーラー (Geraldine Farrar)
Section: abstract

ジェラルディン・ファーラー（ファラー、Geraldine Farrar, 本名：アリス・ジェラルディン・ファーラー〈Alice Geraldine Farrar〉、1882年2月28日 - 1967年3月11日）は、アメリカ合衆国のソプラノ歌手・映画女優である。
Title: ジェラルディン・ファーラー (Geraldine Farrar)
Section: 来歴

マサチューセッツ州メルローズに野球選手の娘として生まれ、5歳から音楽を学ぶ。ヨーロッパに留学後、1901年ベルリン国立歌劇場の『ロメオとジュリエット』ジュリエットを歌ってオペラデビュー、グラモフォン社で、レコードの録音を開始し、黒ラベルレコードで発売された。当時の新人歌手としては発売枚数が多く、そのために1906年には祖国のメトロポリタン歌劇場にジュリエット役で初出演を果たした。これで、アメリカヴィクターの赤盤アーティストとして、赤ラベルレコードの録音発売が開始され、同一資本であったグラモフォン社でも、His Mastor's Voiceレーベルの赤ラベルレコードが発売されはじめることとなり、1907年にはベルリン国立歌劇場で蝶々夫人を演じて大成功をおさめ、ニューヨークに凱旋した。オペラ出演とアメリカヴィクターでのレコーディングのかたわら1915年にはセシル・B・デミル監督の映画『カルメン』に主演している。1916年にサラ・ベルナールの元恋人でオランダ出身の俳優ルー・テルゲンと結婚したが、1923年に離婚。1922年、40歳でオペラの舞台から事実上引退した。電気録音の技術でのレコード作成のため、電気録音のレコードを13面録音した。しばらく未発売であったが、後年製品化されている。その後、有名な指揮者のアルトゥーロ・トスカニーニの愛人となっていたために、トスカニーニはアメリカ合衆国を追放されることとなった。1967年祖国で死去。
Title: ジェラルディン・ファーラー (Geraldine Farrar)
Section: 出演オペラ

『ロメオとジュリエット』ジュリエット『ファウストの劫罰』マルグリート『ファウスト』マルグリート『タンホイザー』エリーザベト『蝶々夫人』蝶々さん『道化師』ネッダ『ラ・ボエーム』ミミ『メフィストーフェレ』マルゲリータ『ドン・ジョヴァンニ』ツェルリーナ『椿姫』ヴィオレッタ『ミニョン』ミニョン『カルメン』ミカエラ、カルメン『フィガロの結婚』ケルビーノ『マノン』マノン『ウェルテル』シャルロット『トスカ』トスカ『王子王女』ガチョウ飼い（王女）※世界初演『アリアーヌと青ひげ』アリアーヌ『詮索好きな女たち』ロザウラ『スザンナの秘密』スザンナ『ジュリアン』ルイーズ『マダム・サン＝ジェーヌ（無遠慮夫人）』カテリーナ※世界初演『タイス』タイス『ロドレッタ』ロドレッタ『修道女アンジェリカ』アンジェリカ※世界初演『王妃フィアメット』オルランダ『ザザ』ザザ『ルイーズ』ルイーズ『ナヴァラの娘』アニタ
Title: ジェラルディン・ファーラー (Geraldine Farrar)
Section: 出演映画

カルメン Carmen (1915)誘惑 Temptation (1915)マリア・ローザ Maria Rosa (1916)ヂャン・ダーク Joan the Woman (1916)神に見離された女 The Woman God Forgot (1917)悪魔石 The Devil-Stone (1917)明け行く路 The Turn of the Wheel (1918)地獄の猫 The Hell Cat (1918)影 Shadows (1919)最も強き誓 The Stronger Vow (1919)世界と其女 The World and Its Woman (1919)沙漠の情火 Flame of the Desert (1919)新カルメン The Woman and the Puppet (1920)謎の女 The Riddle: Woman (1920)
Title: アンリ・ヴァン・デ・ヴェルデ (Henry van de Velde)
Section: abstract

アンリ・ヴァン・デ・ヴェルデ（Henry van de Velde, 1863年4月3日 - 1957年10月25日）は、19世紀末から20世紀始めに活躍したベルギーの建築家。アール・ヌーヴォーからモダンデザインへの展開を促した人物。ヴァン・ド・ヴェルドやファン・デ・フェルデとも表記される。
Title: アンリ・ヴァン・デ・ヴェルデ (Henry van de Velde)
Section: 略歴

ベルギーのアントウェルペン生れ。父はパリ・コミューンに参加した革命家であり、死刑判決を受け、ベルギーに亡命していた。ヴァン・デ・ヴェルデは画家を目指してパリに渡り、印象派の絵画から影響を受けた。ベルギーに帰国し、1887年に友人らとアール・アンデパンダン（独立芸術）というサークルを結成した（1884年にパリで独立芸術家協会が創立されていた）。1894年頃から住宅設計を始め、1895年にパリでサミュエル・ビングのギャラリー Maison de l'Art Nouveau のインテリアを担当した。その後ベルリンに渡り、さらにザクセン大公ヴィルヘルム・エルンストに招かれ、1902年ヴァイマルに工芸ゼミナールを設立、1906年、工芸学校に発展し、校舎（1911年）の設計も行った。また、ドイツ工作連盟に参加し、中心メンバーとして活躍したが、第1回ドイツ工作連盟ケルン展（1914年）をきっかけに製品の規格化を推進するヘルマン・ムテジウスに反発し、作家の芸術性・個性を主張して論争を行った（規格化論争）。 第一次世界大戦のため、工芸学校の後継者をヴァルター・グロピウス（1883年 - 1969年）に託し、ドイツを去った（1915年）。工芸学校は後のバウハウスの元になった。スイスではロマン・ロランと交友したり、ミューラー家の依頼で美術館を設計した（現在、ゴッホのコレクションで有名なクレラー・ミュラー美術館）。
Title: エリオット・アーウィット (Elliott Erwitt)
Section: abstract

エリオット・アーウィット（Elliott Erwitt、1928年7月26日 - 2023年11月29日）は、フランス生まれの写真家。マグナム・フォトのメンバー。
Title: エリオット・アーウィット (Elliott Erwitt)
Section: 経歴

パリでロシア系の両親の元に生まれるが、10歳の時にアメリカに移住。ロサンゼルスのカレッジで写真・映画制作を学ぶ。1950年代にはアメリカ陸軍に写真家のアシスタントとして従軍。2023年11月29日にマンハッタンの家で死去。95歳没。
Title: エリオット・アーウィット (Elliott Erwitt)
Section: 写真集

幸福の素顔―エリオット・アーウィット写真集 (1990)我われは犬である (1992)ふたりのあいだ(Between the Sexes) (1994)美術館にいこうよ! (1998)1/125 もうひとつのまなざし―エリオット/アーウィット作品集 (2003)
Title: ビューラ・ボンディ (Beulah Bondi)
Section: abstract

ビューラ・ボンディ（Beulah Bondi、1889年5月3日 - 1981年1月11日）は、アメリカ合衆国の女優。ボーラ・ボンディと表記されることもある。
Title: ビューラ・ボンディ (Beulah Bondi)
Section: 出演作品

真夜中の侵入者／亡霊は誰を待つ?避暑地の出来事（1959年）金髪の悪魔地獄の翼栄光の星の下にアリゾナのバロン秘密指令（恐怖時代）泣き笑い人生素晴らしき哉、人生!（1946年）世界の母バターンを奪回せよ（1945年）･･･バーサ・バーンズ愛のあけぼの桃色の旅行鞄丘の羊飼い我が道は遠けれど愛のアルバム（1941年）我等の町（1940年）スミス都へ行く（1939年）青い制服モーガン先生のロマンス黄昏明日は来らず（1937年）豪華一代娘（1936年）･･･レイチェル・ジャクソン丘の一本松（1936年）お人好しの仙女南風（1933年）雨（1932年）街の風景ラインの監視（1943年）南部の人（1945年）蛇の穴（1948年）わが心にかくも愛しき（1948年）
Title: アーリー・ラッセル・ホックシールド (Arlie Russell Hochschild)
Section: abstract

アーリー・ラッセル・ホックシールド（英語: Arlie Russell Hochschild、1940年1月15日 - ）は、アメリカ合衆国の社会学者である。カリフォルニア大学バークレー校教授。ボストン出身。1962年スワースモア大学卒業、1969年にカリフォルニア大学バークレー校からPh.D.取得。2024年ヘルムホルツ・メダル受賞。
Title: アーリー・ラッセル・ホックシールド (Arlie Russell Hochschild)
Section: 著作

石川准・室伏亜希訳『管理される心 感情が商品になるとき』世界思想社、2000年4月20日、原著1983年田中和子訳『セカンド・シフト 第二の勤務 アメリカ共働き革命のいま』朝日新聞社、1990年7月坂口緑・中野聡子・両角道代訳『タイム・バインド《時間の板挟み状態》 働く母親のワークライフバランス 仕事・家庭・子どもをめぐる真実』明石書店、2012年3月30日布施由紀子訳『壁の向こうの住人たち アメリカの右派を覆う怒りと嘆き』岩波書店、2018年10月25日
Title: イングリッド・チューリン (Ingrid Thulin)
Section: abstract

イングリッド・チューリン（Ingrid Thulin, 1926年1月27日 - 2004年1月7日）は、スウェーデン人の女優。
Title: イングリッド・チューリン (Ingrid Thulin)
Section: 来歴

ヴェステルノールランド県ソレフテオー出身。父親は漁師。子供のころからバレエを学び、ストックホルムの王立ドラマ劇場付属俳優学校で学ぶ。イングマール・ベルイマン監督の映画作品で世界的に知られる存在となった。ベルイマン中期の作品群はイングリッド・チューリンの演技に支えられていたと言っても過言ではない。1960年代以降は、アラン・レネやルキノ・ヴィスコンティの監督作品、またエンターテインメント作品にも出演。知性とエロティシズムを漂よわせた演技が特徴。1960年代以降ローマに在住していたが、癌のため帰国。ストックホルムの病院で死去。
Title: イングリッド・チューリン (Ingrid Thulin)
Section: 主な出演作品

野いちご Smultronstället （1957年）女はそれを待っている Nära livet （1958年）魔術師 Ansiktet （1958年）黙示録の四騎士 The Four Horsemen of the Apocalypse （1962年）冬の光 Nattvardsgästerna （1962年）沈黙 Tystnaden （1963年）恍惚 Die Lady （1964年）死刑台への招待 Return from the Ashes （1965年）戦争は終った La Guerre est finie （1966年）地獄に堕ちた勇者ども La Caduta degli dei （1969年）叫びとささやき Viskningar och rop （1972年）カサンドラ・クロス The Cassandra Crossing （1976年）戦慄の黙示録 Il giorno prima （1987年）
Title: ハリー・ケリー (Harry Carey (actor))
Section: abstract

ハリー・ケリー（Harry Carey, 1878年1月16日 - 1947年9月21日）は、アメリカ合衆国の俳優、映画監督、脚本家、映画プロデューサーである。本名ヘンリー・ディウィット・ケイリー二世（Henry DeWitt Carey II）、別名としてH・D・ケリー（H. D. Carey）、ハリー・D・ケリー（Harry D. Carey）、長男のハリー・ケリー・ジュニアが登場してからはハリー・ケリー・シニア（Harry Carey Sr.）ともクレジットされた。
Title: ハリー・ケリー (Harry Carey (actor))
Section: 人物・来歴

1878年（明治11年）1月16日、アメリカ合衆国のニューヨーク州ニューヨーク市ブロンクス区に「ヘンリー・ディウィット・ケイリー二世」として生まれる。ニューヨーク大学ロースクールに進むが、ボート事故の後、肺を病み、療養中に戯曲を書く。記録に残る最古の映画出演作は、1909年（明治42年）、D・W・グリフィス監督の Bill Sharkey's Last Game である。1912年（大正元年）、グリフィスが監督した『見えざる敵』に出演している。1914年（大正3年）、自らプロデュースした主演作The Master Cracksman で映画監督としてもデビューする。このころの共演者は、当時の妻であったファーン・フォスターであるが、後に離婚する。1916年（大正5年）には、ユニヴァーサル・フィルム・マニュファクチュアリング・カンパニー（現在のユニバーサル・ピクチャーズ）が同年設立した子会社・ブルーバード映画で『田舎者の都会見物』をジョージ・マーシャルと共同で監督、同作は日本でも公開された。1917年（大正6年）からフレッド・ケルシー監督による短篇西部劇に連続的に出演、同年、『武力の説教』に始まるジャック・フォード（のちのジョン・フォード）監督による一連の「シャイアン・ハリーもの」への主演を開始、1919年（大正8年）の『恵みの光』までの間、ケリーのフィルモグラフィがジョン・フォードのそれとほぼ一致する。1920年（大正9年）1月、女優のオリーヴ・フラー・ゴールデン（オリーヴ・ケリー）と結婚、翌1921年（大正10年）5月16日、長男のハリー・ケリー・ジュニアが誕生する。1939年（昭和14年）に製作・公開されたフランク・キャプラ監督の『スミス都へ行く』での演技が評価され、翌1940年（昭和15年）に行われた第12回アカデミー賞で助演男優賞にノミネートされた。1947年（昭和22年）9月21日、カリフォルニア州ロサンゼルス市ブレントウッドで肺がんにより死去した。満69歳没。ニューヨーク市ブロンクスのウッドローン墓地に先祖・家族とともに眠る。映画産業への貢献により、ハリウッドのヴァイン街1501番地にハリウッド・ウォーク・オブ・フェームの星を刻む。翌1948年（昭和23年）に公開された『三人の名付親』において、同作を監督したジョン・フォードは下記の献辞をケリーに送った。
Title: ハリー・ケリー (Harry Carey (actor))
Section: 関連事項

アメリカン・ミュートスコープ・アンド・バイオグラフ・カンパニー（en:American Mutoscope and Biograph Company）ブレントウッド (ロサンゼルス市) （en:Brentwood, Los Angeles, California）ヴァイン街 （en:Vine Street）
Title: アンドリュー・アダムソン (Andrew Adamson)
Section: abstract

アンドリュー・アダムソン（Andrew Adamson, MNZM, 1966年12月1日 - ）は、ニュージーランドオークランド出身の映画監督、映画プロデューサー、脚本家、映像技術者。
Title: アンドリュー・アダムソン (Andrew Adamson)
Section: 来歴

キリスト教宣教師の両親と11歳のときにパプアニューギニアへ移住。18歳でオークランドへ戻る。パシフィック・データ・イメージズ（PDI：現在のPDIドリームワークス）で仕事を見つけアメリカ合衆国ロサンゼルスへ移住する。PDIで技術者として働き『トイズ』、『エンジェルス』などの制作に参加する。その後、視覚効果技術者として『バットマン フォーエヴァー』、『評決のとき』、『バットマン&ロビン Mr.フリーズの逆襲』などの制作に参加する。また多くのコマーシャル（CM）映像も撮影している。2001年に公開した『シュレック』で監督を務め世界的なヒットを記録。新設されたアカデミー長編アニメ映画賞を受賞。2004年に公開した『シュレック2』では監督・脚本を務め、同作品も世界的なヒットと興行収入を記録した。『シュレック3』では製作総指揮という形で参加する。2005年公開の『ナルニア国物語/第1章: ライオンと魔女』では監督・脚本・プロデューサーを務め、映像化不可能といわれたC・S・ルイス原作『ナルニア国物語』第1作『ライオンと魔女』の映像化に成功し高い評価を得る。同作品はアカデミーメイクアップ賞、英国アカデミー賞メイクアップ部門賞他、世界各地で多くの映画賞を受賞した。2008年公開の『ナルニア国物語/第2章: カスピアン王子の角笛』でも監督・脚本・プロデューサーを務め、2010年公開の『ナルニア国物語/第3章: アスラン王と魔法の島』、『シュレック フォーエバー』でもプロデューサーを務める。映画界への貢献により2006年にニュージーランド・メリット勲章を授与されている。夫人との間に2女。
Title: アンドリュー・アダムソン (Andrew Adamson)
Section: フィルモグラフィ

シュレック Shrek (2001) 監督シュレック2 Shrek 2 (2004) 監督・脚本・原案・声の出演ナルニア国物語/第1章: ライオンと魔女 The Chronicles of Narnia: The Lion, the Witch and the Wardrobe (2005) 監督・脚本・製作総指揮シュレック3 Shrek the Third (2007) 原案・製作総指揮ナルニア国物語/第2章: カスピアン王子の角笛 The Chronicles of Narnia: Prince Caspian (2008) 監督・脚本・製作シュレック フォーエバー Shrek Forever After (2010) 製作総指揮ナルニア国物語/第3章: アスラン王と魔法の島 The Chronicles of Narnia: The Voyage of the Dawn Treader (2010) 製作長ぐつをはいたネコ Puss in Boots (2011) 製作総指揮シルク・ドゥ・ソレイユ3D 彼方からの物語 Cirque du Soleil: Worlds Away (2012) 監督・脚本・製作
Title: アンドリュー・アダムソン (Andrew Adamson)
Section: 主な受賞歴

『シュレック』第74回アカデミー長編アニメ映画賞英国アカデミー賞脚色賞ロサンゼルス映画批評家協会アニメ映画賞ナショナル・ボード・オブ・レビュー長編アニメ映画賞『シュレック2』英国アカデミー賞子供部門『ナルニア国物語/第1章：ライオンと魔女』アカデミーメイクアップ賞英国アカデミー賞メイクアップ部門賞放送映画批評家協会賞
Title: バーナード・ウッセイ (Bernardo Houssay)
Section: abstract

バーナード・アルバート・ウッセイ（Bernardo Alberto Houssay、ベルナルド・ウサイとも、1887年4月10日-1971年9月21日）は、アルゼンチンの生理学者。彼は1947年、カール・コリ、ゲルティー・コリ夫妻と共に、脳下垂体ホルモンが動物の血糖であるグルコースを調整する役割を見つけ出し、「糖の物質代謝において脳下垂体前葉ホルモンの演ずる役割の発見」の功績が認められノーベル生理学・医学賞を授与された。また彼は、ラテンアメリカの科学発展にも大きく寄与した。
Title: バーナード・ウッセイ (Bernardo Houssay)
Section: 生涯

ウッセイは、フランスからアルゼンチンに移住した法廷弁護士の父アルバートと母クララの間の8人の兄弟のひとりとしてブエノスアイレスで生まれた。早熟の天才だった彼は14歳にしてブエノスアイレス大学調薬学校への入学を果たし、17歳の1904年には同大学薬学部に進学した。ウッセイは研究者としてのキャリアを始めた頃、クロード・ベルナールの研究手法から大きく影響を受けたという。また、インスリンが内分泌腺へ及ぼす影響についての分析を行った。大学在籍3年目には生理学研究生兼講師に抜擢され、卒業後は下垂体の生理学的機能についての医学博士論文に取り掛かり、これを1911年に発表した。この主題は、ウッセイが生涯をかけて取り組む対象となった。博士号を取得すると、1908年から既に就任していた講師職を、それまでの薬学部に加え獣医学部でも務めることになった。さらに、学資を得るためにブエノスアイレス公立病院で医師の補助を務める仕事を始め、同時に多角的な知識の習得を得ようとした。そして1913年にはアルベアル病院の主任医師、1915年にはブエノスアイレスの国立公衆衛生研究所の実験病理学部主任に就任した。1919年にはブエノスアイレス大学薬学部で生理学講座を受け持つこととなり、1943までの在任中に、同講座を実験生理学や薬学において国際的な高い評価を受けるまでに導いた。しかし同年、ナチのファシストに抗議する署名にサインするなど自由主義的政治思想を持つウッセイの、その言動が及ぼす影響を恐れた当時の軍事政権から眼をつけられ、大学のポストを剥奪されてしまった。彼を含む多くの教育研究機関などから追放された科学者たち約150人は、研究を継続するためにウッセイを中心に私立の研究所The Experimental Medicine and Biology Instituteを設立した。ウッセイが公職に戻れない状態は1946年に政権がフアン・ペロンに移ってからも続き、1955年の軍事クーデターを待たなければ解消されなかった。この間、他国からの多くの誘いを断ってアルゼンチンに止まりながら、ウッセイは研究のかたわらルイ・ルロワールの私立研究所設立に参画するなど、精力的な活動を続けた。ペロンが亡命し、晴れてブエノスアイレス大学に復職したウッセイは停年までその職を全うした。その後、1957年からは国家科学技術振興会（National Scientific and Technical Research Council）の会長職に就任した。その後も彼は、アルゼンチンにとどまらずラテンアメリカ全域の科学研究や薬学教育の発展に向け、リーダーそしてプロモーターとして積極的に活動を続けた。化学博士でもあった妻マリアとの間に3人の子を儲けた。ウッセイは1971年世を去り、ブエノスアイレスのチャカリータ墓地(en)に埋葬された。
Title: バーナード・ウッセイ (Bernardo Houssay)
Section: 業績

ウッセイの業績は、神経･消化器系･呼吸器系･循環器系と、生理学分野の多岐にわたる。その中でも大きく医学発展に寄与した炭水化物の代謝に関する研究、特に糖尿病についての一連の研究が評価され、1946年と1963年にバンティング・メダル、1947年にノーベル生理学・医学賞が授与された。既に1930年代には、ウッセイは脳下垂体前葉部が分泌する成分が糖尿病誘発の効果を持っていることを示しており、その切除が糖尿病の病状悪化を抑える手段のひとつだと明らかにしていた。この報告は、ホルモンが自動制御するメカニズムの解明に寄与し、現代内分泌学のあらゆる面の基礎的な理論となっている。ウッセイはまた、人材育成の面でも非凡であった。彼の薫陶を受けた多くの弟子たちも国際的に活躍した。レニン・アンジオテンシン系解明のEduardo Braun-Menéndez、ブラジル神経生理学の父と謳われサンパウロ大学Medical Faculty of Ribeirão Pretoの生理学部長となったMiguel Rolando Covianはその代表と言える。彼らとともにウッセイは人間生理学の教科書を執筆し、これはラテンアメリカ諸国･スペイン･ポルトガル（Covianらによる翻訳版）で発行され、1950年の初版以来改訂を加えながら世界中の薬学校で用いられ続けている。ウッセイの科学論文は総数500を越え、専門書の執筆も数多い。その栄誉は、ノーベル賞受賞だけでなくハーバード大学･ケンブリッジ大学･オックスフォード大学･パリ大学など19大学からの表彰、イギリス内分泌学会からのDale Medal贈呈(1960年)などでも顕彰された。
Title: バーナード・ウッセイ (Bernardo Houssay)
Section: 主な論文

1936年 Functions of the Pituitary Gland. Boston1942年 The Hypophysis and Secretion of Insulin. Journal of Experimental Medicine, New York, 75: 547-566.1942年 Escritos y Discursos. Buenos Aires1947年 The Role of the Hypophysis in Carbohydrate Metabolism and in Diabetes. Nobel Prize lecture1950年 Fisiologia Humana. Buenos Aires
Title: ヴォーン・ジョーンズ (Vaughan Jones)
Section: abstract

ヴォーン・フレデリック・ランダル・ジョーンズ（Vaughan Frederick Randal Jones、KNZM、1952年12月31日 - 2020年9月6日）は、ニュージーランド出身の数学者。ヴァンダービルト大学特別教授、カリフォルニア大学バークレー校名誉教授、オークランド大学招聘教授。1990年フィールズ賞受賞。専門はフォン・ノイマン環、数理物理学、低次元位相幾何学、代数解析学の研究。
Title: ヴォーン・ジョーンズ (Vaughan Jones)
Section: 業績

1983年に作用素環論にJonesの指数理論を導入した。この理論は分類理論において新視点を提供し、量子Galois理論とでも呼べるものを準備した。さらにジョーンズ多項式を発見し、作用素環論と無関係とも思えるトポロジーとの密接な関係を示した。ジョーンズ多項式はエドワード・ウィッテンにより一般の3次元多様体の不変量(Jones-Witten不変量)に拡張され、場の量子論、作用素環論、トポロジー、数理物理学の研究に貢献した。
Title: ヴォーン・ジョーンズ (Vaughan Jones)
Section: 来歴

1952年 - ギズボーン生まれ。ケンブリッジ育ち。ケンブリッジのセント・ピーターズ・スクール、オークランドの名門オークランド・グラマー・スクール卒。1972年 - オークランド大学で理学士を取得1973年 - オークランド大学で理学修士号（数学専攻）を取得1974年 - スイス政府奨学生としてスイスジュネーヴ大学物理学科へ留学1976年 - ジュネーブ大学数学科へ転籍1979年 - ジュネーヴ大学でPh.D.（理学博士号（数学専攻））を取得（指導教授はアンドレ・ヘフリガー）1980年 - 1981年 カリフォルニア大学ロサンゼルス校助教授1981年 - 1984年 ペンシルベニア大学助教授1984年 - ペンシルベニア大学準教授1985年 - 2011年9月 カリフォルニア大学バークレー校教授2011年10月 - ヴァンダービルト大学数学科特別教授、ヴァンダービルト大学非可換幾何/作用素環論センター特別教授。
Title: ヴォーン・ジョーンズ (Vaughan Jones)
Section: 主な受章歴・要職歴

1990年 - 国際数学者会議よりフィールズ賞受賞1993年 - アメリカ芸術科学アカデミー会員1999年 - 米国科学アカデミー会員2001年 - ノルウェー科学文学アカデミー会員2002年 - ニュージーランド・メリット勲章2002年 - ロンドン数学会名誉会員2004年 - 2007年 アメリカ数学会副会長2009年 - エリザベス2世よりナイトの勲位を授与され、サー (Sir) の称号を得る
Title: リリー・ポンス (Lily Pons)
Section: abstract

リリー・ポンス（Lily Pons、本名：Alice Joséphine Pons、1898年4月12日 - 1976年2月13日）は、フランス出身・アメリカ合衆国で活躍したソプラノ歌手・女優である。南仏ドラギニャンで生まれ、パリ国立高等音楽・舞踊学校で学ぶ。1928年、ミュルーズでオペラ『ランメルモールのルチア』に初出演を果たした。アメリータ・ガリ=クルチを継ぐ存在として迎えられ、1931年1月3日にルチア役でメトロポリタン歌劇場にデビューする。1960年までメトロポリタンを代表するコロラトゥーラ・ソプラノとして出演を続け、ハリウッド映画の主演も経験した。1938年にアンドレ・コステラネッツと結婚している。（1958年離婚）1940年にアメリカ市民権を取得、1976年2月13日、ダラスで膵癌のため亡くなった。
Title: リリー・ポンス (Lily Pons)
Section: 出演オペラ

『ランメルモールのルチア』ルチア『リゴレット』ジルダ『セビリアの理髪師』ロジーナ『ホフマン物語』オランピア『ミニョン』フィリーヌ『ラクメ』ラクメ『夢遊病の女』アミーナ『シャモニーのリンダ』リンダ『金鶏』シェマハの女王『連隊の娘』マリー『椿姫』ヴィオレッタ
Title: リリー・ポンス (Lily Pons)
Section: 出演映画

恋の歌 I Dream Too Much (1935)世界の歌姫 That Girl from Paris (1936)ラヂオの歌姫 Hitting a New High (1937)カーネギー・ホール Carnegie Hall (1947) ※本人として出演
Title: リリー・ポンス (Lily Pons)
Section: ディスコグラフィ
Subsection: オペラ全曲

『こうもり』（1951年、コロムビア・レコード）ユージン・オーマンディ指揮メトロポリタン歌劇場管弦楽団演奏：チャールズ・クルマン（アイゼンシュタイン）、リューバ・ヴェリッチュ（ロザリンデ）、リチャード・タッカー（アルフレード）、ポンス（アデーレ）※英語歌唱『ランメルモールのルチア』（1954年、コロムビア）ファウスト・クレヴァ指揮メトロポリタン歌劇場管弦楽団演奏：ポンス（ルチア）、リチャード・タッカー（エドガルド）、フランク・グァレーラ（エンリーコ）
Title: カール・ラーション (Carl Larsson)
Section: abstract

カール・ラーション（Carl Larsson、1853年5月28日 - 1919年1月22日）は、スウェーデンの画家。油彩・水彩ともに多数の作品を残し、フランス印象派の画家に多大な影響を与えたとされる。自身の家族を題材として当時の中流階級の日常生活風景の作品を数多く残し、その情景から溢れ出す幸福感が人々の共感を呼び、大いに人気を集めた。
Title: カール・ラーション (Carl Larsson)
Section: 没後

ラーションの死後、スンドボーンのリッラ・ヒュットネースは子孫が運営管理するカール・ラーション・ゴーデンとなり、ラーションと家族が暮らしていた当時の様子を公開し、観光名所となっている。国立美術館が受け入れ拒否した『冬至の生贄』は、数十年の流転を経て、1987年にオークションによって日本人蒐集家に落札された。1992年、国立美術館が「カール・ラーション大回顧展」を開催した際、絵は国立美術館に貸し出されて展示され、制作当時とは打って変わって高い評価を得た。国立美術館は1997年にこの作品を所有者から買い取った。
Title: カール・ラーション (Carl Larsson)
Section: 主な作品
Subsection: 絵画作品

『林檎の花』（1894年）『ブリータと私』（1895年）『白樺の木陰での朝食』（1896年）『おねぼうさんの朝食』（1897年）『夏休みの宿題』（1898年）『日曜日の休息』（1900年）『スサンヌともう2人』（1901年）『18歳』（1902年）『夏の終わり 湖畔のカーリン』（1908年）『グスタヴ・ヴァーサのストックホルム入城』（1908年）『冬至の生贄』（1915年）
Title: カール・ラーション (Carl Larsson)
Section: 主な作品
Subsection: 出版物

『Ett hem』（画集。「わたしの家」1897年）日本語訳：ウィルヘルム菊江編『わたしの家』カール・ラーション画、講談社、1985年、ISBN 978-4-06-202422-8『Larssons』（画集。「ラーション家の人々」1902年）『Spadarvet』（画集。「スパーダルヴェト」1906年）『Das Haus in der Sonne』（画集、ドイツで発行。「太陽の中の家」1909年）『Åt solsidan』（画集。「日向に」1910年）『Andras barn』（画集。「他家の子どもたち」1913年）『Jag』（自叙伝。「私」の意。1931年）
Title: カール・ラーション (Carl Larsson)
Section: 主な作品
Subsection: 出版物

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Title: カール・ラーション (Carl Larsson)
Section: 読書案内

レナーテ・プフォーゲル『ラーソン』タッシェン〈ニューベーシックアートシリーズ〉、2003年、ISBN 978-4-88783-243-5。
Title: キャスリン・モリス (Kathryn Morris)
Section: abstract

キャスリン・スーザン・モリス（Kathryn Susan Morris, 1969年1月28日 - ）はアメリカ合衆国の女優。CBSのテレビドラマ『コールドケース 迷宮事件簿』のリリー・ラッシュ刑事役で知られている。
Title: キャスリン・モリス (Kathryn Morris)
Section: 人物

オハイオ州シンシナティ生まれ。彼女は、コネチカット州ウィンザーロックで、聖書学者のStanleyと保険外交員のJoyceという両親のもとで5人の兄弟と一緒にクリスチャンとして育ち、その後引っ越すことになった。6歳から17歳まで、モリスとその家族は「モリス・コード」というゴスペル・グループとして南部の「バイブル・ベルト」を旅していた。このグループは主にキャスリンの父親と3人（5人のうち）の兄弟で構成されていた。
Title: キャスリン・モリス (Kathryn Morris)
Section: 経歴

女優としての最初の仕事は1991年のテレビ映画『ロング・ロード/遥かなる旅路』だった。その後、主演の二人がオスカーを受賞した『恋愛小説家』での精神科患者役など、いくつかの小さな役を演じた。1997年、テレビシリーズ『ペンサコーラ』にアナリサ・"スティンガー"・リンドストローム中尉役で2シーズンにわたって出演し、ブレイクした。その後も映画（特にロッド・ルーリー監督作品）に出演し、1999年には『ジーナ』シリーズにNajara役で短期間出演した。映画『ザ・コンテンダー』（ドリームワークス配給）に出演した彼女を見たスティーヴン・スピルバーグは、立て続けに2本の映画に彼女を起用した。『A.I.』でのロックスターとしてのシーンでは、歌とギターの集中レッスンを受けることを要求されたが、監督によってカットされてしまい、彼女は特に苦悩したという。『マイノリティ・リポート』では、トム・クルーズ演じる主人公の苦悩する妻を演じていた。2003年から始まったCBSのドラマシリーズ『コールドケース 迷宮事件簿』で主役のリリー・ラッシュ刑事の役を勝ち取ったことで、モリスは広く知られるようになった。また、2004年の映画『マインドハンター』と『ペイチェック 消された記憶』（ベン・アフレックの相手役）に出演し、ルーリー監督のドラマ『サミュエル・L・ジャクソン in ザ・チャンプ 伝説のファイター』（2007年）でジョシュ・ハートネットのジャーナリストの妻役として出演している。彼女は、2011年に公開された映画『Cougars, Inc.』に出演した。2012年には、ロマンティック・コメディ『The Sweeter Side of Life』でDesiree Harper役で主演を務めた。この90分の映画は、2013年1月19日にHallmark Channelでプレミア放映された。
Title: キャスリン・モリス (Kathryn Morris)
Section: 私生活

彼女はフィラデルフィア地域の2つの大学、Northeastern Christian Junior Collegeとテンプル大学に通った。高校で演劇を学んだ後、初めての演技の仕事であるミュージカル「グリース」をベースにした日本のミュージック・ビデオに出演するために向かう途中、ひき逃げに遭ったが、それでも仕事には間に合わせた。そして、その時に女優になることを決意した。日本でモデルをしていた経験があり、当時名古屋に住んでいた。2013年4月8日、交際しているジョニー・メスナーとの間に双子を妊娠したことを発表し、同年8月21日に双子の男の子、ジェイムソンとロッコを出産した。
Title: イジー・トルンカ (Jiří Trnka)
Section: abstract

イジー・トルンカ（Jiří Trnka、1912年2月24日 - 1969年12月30日）は、チェコのアニメーション監督、人形作家、絵本作家である。チェコを代表する人形アニメ監督であり、チェコのアニメーションの牽引役を担った。アニメーション制作以外に、絵本の挿絵などのイラストレーションも手掛けている。
Title: イジー・トルンカ (Jiří Trnka)
Section: 生涯

1912年2月24日、プルゼニのペトゥロフラットでトルンカは生まれた。幼少期に、トルンカは祖母から人形の作り方を学んでいた。小学生の時に近代人形劇の父と言われるヨゼフ・スクパに出会い、イラストレーションと人形劇に関心を抱くようになる。成長したトルンカはプラハ美術工芸学校に進学し、グラフィックを学ぶ傍らでスクパの劇団で助手として働いて人形美術を学んだ。1930年代のトルンカはプラハの下宿を転々としており、1936年/37年にヴァーツラフ広場のロココ劇場で人形劇に参加する。1936年にトルンカは人形劇場「木の劇場」を設立するが不成功に終わり、数ヶ月で閉鎖する。トルンカは新聞や雑誌に掲載する挿絵、ぬいぐるみ工場で使われる型紙の作成、布のデザイン、映画館の広告のデザインなどの仕事を請け負って生計を立て、時にはスクパの依頼も受けた。多く手掛けた挿絵の中でも、1939年に制作した童話集『小玉のようなクマちゃん』の挿絵は特に好評を博した。1938年のナチスのチェコスロバキア侵攻後、トルンカは妻を疎開させて自身はプラハにとどまり、1939年からプラハ国民劇場で舞台美術を担当する。第二次世界大戦中のトルンカは自分の作品と食料品を交換し、時にはゲシュタポの命令で芸術家として強制的に労働させられる。1945年5月29日、プラハのトリック映画スタジオを設立した若いアニメーターたちは、自分たちの指導者になってくれないかとトルンカに頼み、トルンカはあいまいに頷いて答えた。第二次世界大戦が終結して1か月も経たない後、トルンカはプラハに設立された国立映画製作所のアート・ディレクターに就任する。トルンカはヘルミーナ・ティールロヴァー、カレル・ゼマンらと共にチェコアニメの三大巨匠と並び称され、3人が本格的に活動を開始する1945年が、真の意味でのチェコアニメの始まりの年だと言われている。ディレクターに就任したトルンカはヴラジミール・ノヴォトニー、エドゥアルト・ホフマン、ヤロスラフ・イーロヴェッツらとともに制作の指揮を執った。トルンカを招聘したアニメーターたちは彼がイラストレーターとして活躍することを期待していたが、トルンカは次第に脚本、演出にも取り掛かるようになる。最初トルンカはセルアニメ（ドローイングアニメーション）に挑戦し、「ディズニー型のアニメーション」からの脱却を目指して制作された『動物たちと山賊』をはじめとする4つの作品が、1946年のカンヌ国際映画祭で上映される。トルンカが制作した4本のセルアニメには、ナチスに対するレジスタンス精神が表れていた。トルンカは制作現場の主流派が唱える政治的スタンスをアニメーションに反映させるべきだという主張に納得できなかった。セルアニメの制作場であるトリック兄弟スタジオを去り、人形アニメーションのための小さな撮影所に移るが、当時のチェコではまだ人形アニメーションは注目されておらず、トルンカが移った撮影所はトリック兄弟スタジオから独立していなかった。1947年に人形による長編アニメーション『チェコの四季』を完成させ、国内での評価は芳しくなかったが、国際的に高い評価を受けた。1948年から1959年にかけて、『皇帝の鶯』『バヤヤ』『チェコの古代伝説』『真夏の夜の夢』の4本の長編を制作した。また、これら5本の長編の制作の合間に、トルンカは多くの短編を制作した。1948年以降はトルンカはチェコスロバキア政府から資金援助を受けるが、芸術的自由を抑圧されることは無かった。1950年の『バヤヤ』の成功を受け、独立した人形アニメーション映画スタジオが設立される。この頃トルンカはチェコの人形遣いマチェイ・コペツキーを題材とする実写とアニメーションを合成した映画の撮影の準備を進めていたが、映画会社の上層部に勧められ、『チェコの古代伝説』を作り上げた。新たに導入されたワイドスクリーンの撮影技術と4チャンネルの立体音響技術の試験として、『真夏の夜の夢』の制作に取り掛かり、1959年に同作を発表する。『真夏の夜の夢』は、トルンカにとって最後の長編作品となった。『真夏の夜の夢』の制作を終えた後、トルンカは5年の間に1本の中編、3本の短編を制作する。1965年に遺作となる『手』を発表。1967年にモントリオール万国博覧会に参加し、ヤン・ヴェリフの『フィムファールム』の挿絵を手掛ける。1969年12月30日にプラハにて死去。1967年/68年にアメリカのプロデューサーから依頼を受けてJ・R・R・トールキンの『ホビットの冒険』のキャラクターデザインに取り掛かっていたが、トルンカの死後に企画は中止された。
Title: イジー・トルンカ (Jiří Trnka)
Section: 作風

トルンカが発表した作品の分野はメルヘン、風刺劇、史劇、SFなど多岐にわたる。人形への愛着、人形劇のノウハウ、セルアニメに携わった経歴が、トルンカ独自の手法を生み出した。作品の制作では、トルンカは人形のデザインにはじまり、原案、シナリオ、絵コンテ、美術、照明・撮影、演技の指示といった工程を自分で手掛けた。テーマの決定に際しては共同制作者たちの意見を聞き、『電子頭脳おばあさん』『手』を除いて、意見が一致した上で作品の制作に取り掛かった。撮影には明確な表情が描かれていない人形を選び、照明やカメラのアングルによって人形の感情を表現した。人形の顔を変化させることは例外的ともいえ、急激な感情の変化の表現など場面はごく限られていた。人体の骨格を模した関節を付けた金属の骨組みがトルンカの人形に用いられ、より精密な人形の動きを実現することが可能になった。憂いを帯びたような人形のデザイン、手間をかけた繊細な人形の動作によって、トルンカは人形アニメーションの表現力と芸術性を向上させた。トルンカの作品では音楽が言葉に代わる役割を持ち、人物の口の動きと台詞を同調させる「リップシンク」の技法、ひいてはセリフ自体が否定的に捉えられていた。『バヤヤ』の撮影ではトルンカは劇中で演奏されるバグパイプとその奏者に強いこだわりを示し、多くのトルンカの作品で音楽を担当した作曲家のヴァーツラフ・トロヤンには、トルンカは音楽について鋭い感性をもった人間と映っていた。『皇帝と鶯』では、人形は表情を変えず、パントマイム、効果音、音楽を通して、物語が進められていく。こうしたトルンカの詩的な演出に対しては、作品の物語性が失われている指摘もある。また、トルンカ唯一の西部劇である『草原の歌』は流れの速い展開、変化に富む動作といった、トルンカ本来の作風から離れた作品となっている。アニメーション映画の制作を開始した当初、トルンカは自分のイラストを生かした作品を志向していた。しかし、トルンカはセルアニメでは自分の絵の持ち味が生かされていない点に不満を抱き、セルアニメの表現の可能性に限界を感じるようになった。常に何らかの動作が求められ、多くの人間が映像の制作プロセスに参加するために原画のオリジナリティが損なわれる点が、トルンカに不満を抱かせた。カンヌ国際映画祭で上映された作品のうち『動物たちと山賊』『おじいさんの砂糖大根』について、後年受けたインタビューでトルンカは「動くイラストのようなものだ」と述懐した。共同制作者にはトルンカは当時のセルアニメ独特のくっきりとした線を嫌い、「動くイラスト」からの脱出を目指してあがいているように見えていた。『動物たちと山賊』と同時に上映された『贈り物』は実験的な要素が強く、公開当初はさして話題に上らなかった。だが、『贈り物』はチェコ国外のアメリカのスティーブン・ボサストウ、ユーゴスラビアのドゥシャン・ヴコティッチに影響を及ぼし、後には多くの人間から言及されるようになった。
Title: イジー・トルンカ (Jiří Trnka)
Section: 評価

トルンカの作品はチェコだけでなく他の東ヨーロッパのアニメーションの規範とされ、アニメーションに与えた影響はウォルト・ディズニーと比肩すると評価されている。1952年の『チェコの古代伝説』の評価は二分され、同年のヴェネツィア国際映画祭では賞を贈られなかった。結果を不服とした観客たちは自分たちで『チェコの古代伝説』に賞を贈り、主催者側からも特別にメダルと賞状を贈られた。『真夏の夜の夢』は西ヨーロッパで最も知名度が高い作品で、シェイクスピア作品の映像化という点が知名度の高さに貢献していると考えられている。『真夏の夜の夢』の評価は賛否が分かれ、カンヌ国際映画祭では賞を贈られず、チェコ国内からもトルンカに対する批判が起きた。トルンカは多くの弟子を育成しており、日本人では川本喜八郎が単身チェコに渡り師事している。トルンカ独自の詩的世界観を発展させたうえで新たな境地を開いた人物として、『バヤヤ』『チェコの古代伝説』などの作品に参加したブジェチスラフ・ポヤルが挙げられる。ポヤルはトルンカについて、「ルネサンス的素養を持った万能型の人間」と評した。絵本作家としても、『ふしぎな庭』で国際アンデルセン賞を受賞している。後年ポヤルによって『ふしぎな庭』の映画化が試みられたが、美術デザイナーとの意見の対立によって計画は頓挫した。
Title: イジー・トルンカ (Jiří Trnka)
Section: 作品

『おじいさんの砂糖大根』（1945年）『動物たちと山賊』(1946年)『贈り物』（1946年）『バネ男とSS』（1946年）『チェコの四季』（1947年）『皇帝の鶯』（1948年）『コントラバス物語』（1949年）『草原の歌』（1949年）『悪魔の水車小屋』（1949年）『バヤヤ』（1950年）『金の魚』（1951年）『楽しいサーカス』（1951年）『チェコの古代伝説』（1951年）『おじいさんの物々交換』（1953年）『二つの霜』（1954年）『クターセクとクティルカ』（1954年）『善良な兵士シュヴェイク1コニャックの巻』（1954年）『善良な兵士シュヴェイク2列車騒動の巻』（1954年）『善良な兵士シュヴェイク3堂々めぐりの巻』（1954年）『フルヴィーネクのサーカス』（1955年）『真夏の夜の夢』（1959年）『情熱』（1961年）『電子頭脳おばあさん』（1962年）『天使ガブリエルと鵞鳥夫人』（1964年）『手』（1965年）