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Title: ボビー・ダーリン (Bobby Darin)
Section: 音楽

ダーリンの作曲家としてのキャリアは、ニューヨーク州ワシントンハイツの菓子屋で出会ったドン・カーシュナーとコンビを組んだことから始まった。「バブルガム・ポップ」を始めとして、ジングルや曲を書いた。1956年、代理人がデッカ・レコードと交渉し、契約を結んだ。これらの曲がデッカ・レコードにもたらした成功はほとんどなかった。ブリル・ビルディングの売れない作曲家一団のうちの一人であったダーリンはコニー・フランシスを紹介され、いくつかの曲を書いた。2人は恋心を抱いていたが、彼女の父親はダーリンを好まず、認めなかったため、2人は別れることとなった。一時、ダーリンは彼女と駆け落ちをしようとしていた。ダーリンと結婚しなかったのは自分の人生において最大の間違いであったとフランシスは語っていた。ダーリンはデッカを去り、アトランティック・レコードのサブ・レーベルであるアトコ・レコードと契約し、作曲、編曲活動を行った。ダーリンが録音した、ハリー・ウォーレンの「I Found a Million Dollar Baby」はエルヴィス・プレスリーのスタイルで歌われたが、彼の個性とは合わなかった。アトランティックのアーメット・アーティガンに導かれ、1958年に発表した「スプリッシュ・スプラッシュ」でついにダーリンの人気が出始めた。この曲はラジオDJのマレー・カウフマンと共同で作った曲である。ダーリンがマレーの自宅を訪問した時、マレーの母ジーンから電話がかかって来た。彼女は新しい曲のテーマを「Splish, Splash, Take a Bath（お風呂でチャプチャプ）」にしようと提案した。マレー、ダーリンは2人ともパッとしないテーマだと感じたが、ダーリンは「このテーマで曲を作れる」と言った。それから1時間もしないで「スプリッシュ・スプラッシュ」を書き上げた。シングルの売り上げは100万枚を超えた。コンビを組んでいたカーシュナーはこの曲作りには関わっていなかった。「ザ・ディンドンズ」なるバンドとともに録音した別バージョンもブランズウィック・レコードから出された。「スプリッシュ・スプラッシュ」での成功に続き、「ザ・リンキー・ディンクス」の名義で「アーリー・イン・ザ・モーニング」がリリースされた。この曲もチャート入りし、最高24位となった。1959年、ダーリンは自作したバラード曲「ドリーム・ラバー」をリリースし、数百万枚を売り上げた。経済的にも成功を収めるようになった。次のシングル「マック・ザ・ナイフ」はクルト・ヴァイルの『三文オペラ』で使われた曲で、ジャズポップ調で演奏されている。当初、ダーリンはシングルを出すことに反対していたものの9週連続で全米チャート1位を獲得し、200万枚を売り上げ、1960年のグラミー賞を受賞した。「マック・ザ・ナイフ」は後に殿堂賞も受賞した。また、ダーリンは同年の最優秀新人賞にも輝いた。ダーリンは続いて「ビヨンド・ザ・シー」をリリースした。シャルル・トレネのフランス語のヒットソング「ラ・メール」をジャズ風にアレンジし、英語で歌った曲である。どちらの曲もアトランティック・レコードのアーメット・アーティガン、ネスヒ・アーティガンとジェリー・ウェクスラーがプロデュースし、リチャード・ウェスが編曲を担当した。1950年代後半には、ダーリンはマンハッタンのディスコ「コパカバーナ」で史上最高の客入りを記録したり、ラスベガスの主要なカジノでの呼び物であった。1960年にはシェルドン・ハーニックとジェリー・ボックの作詞作曲で、ブロードウェイ・ミュージカル『テンダーロイン』の劇中歌「アーティフィシャル・フラワーズ」がリリースされた。子どもの労働者の死をテーマにした悲劇的な歌詞が、ビッグバンドのジャズ風にアレンジされた曲調で歌われており、際立って対照的である。1960年代、ドリス・デイの息子、テリー・メルチャーとともに、音楽出版・制作会社を立ち上げた。ウェイン・ニュートンと契約し、「ダンケ・シェーン」をリリースすると、これがニュートンのヒット曲となった。ダーリンはロジャー・マッギンも指導し、バーズを結成する前まではマッギンはダーリンのナイトクラブで12弦ギターを演奏していた。1962年、ダーリンはカントリー・ミュージックを作曲し始める。「Things（初恋の並木道）」や「You're the Reason I'm Living（君のための僕）」、「18 Yellow Roses（別れのイエロー・ローズ）」などがヒットした。君のための僕、別れのイエロー・ローズの2曲はダーリンが1962年に移籍したキャピトル・レコードから発売された。ダーリンは1964年にキャピトルを去り、アトランティックに戻っている。1966年、イギリスでは最後のヒット曲となる、ティム・ハーディンの「If I Were A Carpenter（この小さな願い）」のカバーをリリースした。ディズニー映画『That Darn Cat!』ではオープニング、エンディングの曲を歌った。ナンシー・シナトラの1967年のテレビ特番『ムービン・ウィズ・ナンシー』ではディーン・マーティンが「Things」を歌った。ダーリンはジェイムズ・ダレンとは関連がないが、名前が似ている、年齢が同じ、2人とも映画『ギジェット』に関わっている、ティーン世代のアイドルとして始まり、さらに晩年にはポップジャスのバラードを歌った経歴も同じであり、しばしば混同される。ジェームズ・ダレンは映画で主役ギジェット（演：サンドラ・ディー）の恋人を演じた。現実ではダーリンとサンドラ・ディーが恋人で、結婚している。
Title: ボビー・ダーリン (Bobby Darin)
Section: 俳優

1959年秋、CBSで放送されたジャッキー・クーパー主演のシットコムドラマ『ヘネシー』で、ハニーボーイ・ジョーンズ役を演じた。1960年には、NBCで短期間放送された、スキップ・ホメイアー主演の犯罪ドラマ『ダン・レイブン』で自分自身の役を演じた。同年、彼はハリウッドの5つの主要映画スタジオと契約した唯一の俳優となった。彼は出演したいくつかの映画で作曲も担当していた。ロック・ハドソンとジーナ・ロロブリジーダ主演のティーンエイジャー向けロマンチック・コメディ映画『9月になれば』（1961年）で、ダーリンは当時18歳のサンドラ・ディーと共演した。この映画で初めて知り合った2人は、恋愛関係になり、その後すぐに結婚した。サンドラ・ディーは1961年12月16日にドッド・ミッチェル・ダーリン（モーガン・ミッチェルとしても知られる）を出産した。ディーとダーリンは他にも数本の映画で共演しそこそこの成功を収めたが、1967年に離婚した。1961年、ジョン・カサヴェテス監督のハリウッド主要スタジオでの初作品、『よみがえるブルース』で、売れないジャズミュージシャン役として主演した。1962年、『9月になれば』でゴールデングローブ賞の新人男優賞を受賞した。翌年には『突撃隊』で主演男優賞 (ドラマ部門)にノミネートされた。1963年、『ニューマンという男』で演じたPTSDの兵士役でアカデミー助演男優賞にノミネートされた。カンヌ国際映画祭でもフランス映画批評家協会の最優秀男優賞に選ばれた。1964年、NBCの西部劇『幌馬車隊』で、傷を負い、孤児に助けられた前科者を演じた。
Title: ボビー・ダーリン (Bobby Darin)
Section: 晩年

1960年代になるとダーリンは政治に対して活動的となり、彼が作る音楽もよりフォーク調になっていった。1966年、彼がカバーしたティム・ハーディンの「If I Were A Carpenter（この小さな願い）」 で、2年ぶりにトップ10に返り咲いた。ダーリンは1968年、ロバート・ケネディの大統領選挙戦に同行した。1968年6月4日、カリフォルニア州の予備選挙のため、ダーリンとケネディはロサンゼルスへ向かい、宿泊したアンバサダー・ホテルで夜にケネディが暗殺された。この出来事と、本当の親について知ったことも合わさり、大きな影響を受けたダーリンは翌年の大半をビッグサー近くのトレーラーで隠居した。1969年にロサンゼルスに戻り、ディレクション・レコードというレーベルを立ち上げ、フォークソングやプロテストソングをリリースした。1969年、「自由の広場（Simple Song of Freedom）」を書き、ティム・ハーディンが歌った。1972年7月27日、NBCのバラエティー番組、ディーン・マーティンプレゼンツ：『ザ・ボビー・ダーリン・アミューズメント・カンパニー』に出演し、9月7日まで7回にわたって放送された。NBCのよく似た番組『ザ・ボビー・ダーリン・ショー』にも出演し、1973年1月19日から4月27日まで13回にわたって放送された。ダーリンはその後もテレビ番組のゲストとして出演し、トップクラスを維持していた。
Title: ボビー・ダーリン (Bobby Darin)
Section: 私生活

ダーリンは1960年12月1日に女優のサンドラ・ディーと結婚した。彼らは映画『9月になれば』（1961年公開）で出会った。1961年12月16日に、息子のドッド・ミッチェル・ダーリン（モーガン・ミッチェル・ダーリンとも）が生まれた。ディーとダーリンは1967年3月7日に離婚した。ダーリンの2人目の妻は法律事務所の秘書アンドレア・イェーガーで、1970年に出会い、3年の同棲を経て1973年6月25日に結婚した。4か月後の10月、ダーリンの健康状態が悪化している中で、死の苦痛から彼女を遠ざけるために離婚した。
Title: ボビー・ダーリン (Bobby Darin)
Section: 私生活
Subsection: チェス

ダーリンは熱狂的なチェスプレーヤーであった。彼のテレビショーではたまにチェスの巧妙な手順を説明するコーナーがあった。ダーリンはアメリカ合衆国チェス連盟のスポンサーとなるように段取りをつけ、その賞金額は史上最も高額となるはずだったが、彼の死後中止となった。
Title: ボビー・ダーリン (Bobby Darin)
Section: 持病

ダーリンは8歳の時にかかったリウマチ熱で心臓を痛め、生涯にわたって病弱であった。1971年1月に2つの人工心臓弁を埋め込む手術が行われた。彼はその年のほとんどを手術からのリハビリに費やした。亡くなるまでの最後の数年間は、舞台やステージでのパフォーマンスの後にはしばしば酸素を吸入していた。
Title: ボビー・ダーリン (Bobby Darin)
Section: 死

1973年、抗生物質を投与された後、重篤な敗血症になった。彼の体はさらに衰弱し、心臓弁の1つに影響を与えた。12月11日、ロサンゼルスのシーダーズ・オブ・レバノン病院に出向き、2つの人工心臓弁を修復するために開胸手術が施された。12月19日夕方、5人からなる手術チームが6時間にわたって、彼の傷ついた心臓を治療した。手術が終わってすぐの翌日12月20日午前、ダーリンは意識を取り戻すことなく、回復室で息を引き取った。37歳であった。ダーリンの最後の遺言は、彼の体を医療研究機関に寄付することであった。彼の死後すぐに、亡骸はUCLAメディカルセンター（ロナルド・レーガン・メディカルセンター）に運ばれた。
Title: ボビー・ダーリン (Bobby Darin)
Section: 死後

1990年、ダーリンはロックの殿堂入りし、親友のポール・アンカが名誉を発表した。1999年、ダーリンはソングライターの殿堂入りした。シンガーソングライターのアラン・オデイはダーリンの死後すぐ、多くの亡くなったミュージシャンを追悼する曲「ロックンロール天国」（ライチャス・ブラザーズが歌い、ヒットした）を書いた。歌詞にはダーリンや「マック・ザ・ナイフ」が登場する。1998年、PBSによるドキュメンタリー番組『ボビー・ダーリン: ビヨンド・ザ・ソング』が放送された。2007年5月14日、ダーリンはラスベガスを「世界のエンターテインメントの首都」にすることに貢献したとして、ラスベガス市内のウォーク・オブ・スターズにその名が刻まれた。ダーリンはハリウッド・ウォーク・オブ・フェームにも星が埋め込まれている。2009年12月13日、第52回グラミー賞で特別功労賞を受賞した。
Title: ボビー・ダーリン (Bobby Darin)
Section: 死後
Subsection: 伝記映画

1986年、バリー・レヴィンソン監督はダーリンの生涯をもとにした映画を撮影することを意図し、1997年までにはプリプロダクションを始めた。しかし彼はプロジェクトを諦め、ケヴィン・スペイシーとダーリンの息子ドッドに権利が売却された。結果として、スペイシーがダーリン役として主演し、ダーリンになりきって彼の楽曲を歌った。映画ではダーリンの生涯のほとんどが描かれ、サンドラ・ディー役はケイト・ボスワースが演じた。ダーリンの財団とかつてのマネージャー、スティーブ・ブラウナーのの同意を得て、2004年のトロント国際映画祭で封切りされた。ドッド・ダーリン、サンドラ・ディー、スティーブ・ブラウナーはスペイシーの作品に熱狂的に応え、制作会社は積極的に宣伝したが、映画の評価は悪く、興行収入は低調だった。しかしながら、スペイシーはゴールデングローブ賞のミュージカル・コメディ部門主演男優賞にノミネートされた。
Title: ボビー・ダーリン (Bobby Darin)
Section: 死後
Subsection: ミュージカル

2016年9月、『ドリーム・ラバー、ザ・ボビー・ダーリン・ミュージカル』がオーストラリアのシドニー・リリック劇場で上演された。18ピースのビッグバンドにより、ダーリンの物語が描かれている。ダーリン役はデヴィッド・キャンベルが演じた。
Title: ボビー・ダーリン (Bobby Darin)
Section: ディスコグラフィ
Subsection: シングル

※主なシングルのみ記載ロック・アイランド・ライン - Rock Island Line (1956)I Found a Million Dollar Baby (1957)スプリッシュ・スプラッシュ - Splish Splash (1958)アーリー・イン・ザ・モーニング Early in the Morning (1958)ドリーム・ラバー - Dream Lover (1959)マック・ザ・ナイフ - Mack the Knife (1959)ビヨンド・ザ・シー - Beyond The Sea (1960)アーティフィシャル・フラワーズ - Artificial Flowers (1960)電話にご用心 - If A Man Answers (1962)初恋の並木道 - Things (1962)君のための僕 - You're the Reason I'm Living (1963)別れのイエロー・ローズ - 18 Yellow Roses (1963)この小さな願い - If I Were a Carpenter (1966)
Title: ボビー・ダーリン (Bobby Darin)
Section: ディスコグラフィ
Subsection: アルバム

ザッツ・オール - That's All (1959)ジズ・イズ・ダーリン - This is Darin (1960)ダーリン・アット・ザ・コパ - Darin at the Copa (1960)君のための僕 - You're the Reason I'm Living (1963)この小さな願い - If I Were a Carpenter (1966)Inside Out (1967)Bobby Darin Sings Doctor Dolittle (1967)
Title: ボビー・ダーリン (Bobby Darin)
Section: フィルモグラフィ

『ペペ』 (1960)『9月になれば』 (1961)『よみがえるブルース』 (1962)『ステート・フェア』 (1962)『突撃隊』 (1962)『If a Man Answers』 (1962)『ニューマンという男』 (1963)『おかしな気持』 (1965)『早射ちガンマン』 (1967)『Stranger in the House 』 (1967)『ハッピーエンド/幸せの彼方に』 (1969)『Happy Mother's Day, Love George』 (1973)
Title: ジェフ・リン (Jeff Lynne)
Section: abstract

ジェフリー・リン（英: Jeffrey Lynne, OBE、1947年12月30日 - ）は、イングランド出身のミュージシャン、シンガーソングライター。同国のロックバンド「エレクトリック・ライト・オーケストラ（ELO）」のリーダー。50年以上のキャリアを誇るマルチプレイヤーで、音楽プロデューサーとしても有名アーティストの作品プロデュースを手がけている。
Title: ジェフ・リン (Jeff Lynne)
Section: 来歴

1960年代に活動したロックバンド、「アイドル・レース」「ザ・ムーヴ」を経て、1970年からエレクトリック・ライト・オーケストラ（ELO）としての活動を開始した。その後、ELOのリーダーとして、1970年代から1980年代にかけて｢テレフォン・ライン｣「シャイン・ラヴ」「ザナドゥ」などにより、ELOは、1972~86年の間はギネスブックに「最も多くの全米トップ40ヒットを飛ばしたグループ」として紹介されていた。ヴァージン・グループ初の映画 『エレクトリック・ドリーム』のサウンドトラックへ2曲参加している (映画の音楽担当はジョルジオ・モロダーだが、２曲はジェフ・リン自身のプロデュース)。熱狂的なビートルズファンであり、「ジェフ・リンの自宅のレコード棚にはビートルズとバルトークのレコードしかない」と英国の音楽誌に書かれたことがある。また、プロデューサーとして数多くのアーティストを手掛けており、1980年代後半以降、デイヴ・エドモンズ、ジョージ・ハリスン、リンゴ・スター、ポール・マッカートニー、トム・ペティ、ロイ・オービソン、デル・シャノンなどのプロデュースを手掛けている。1995年から1996年にかけてのビートルズ・アンソロジー・プロジェクトでは、ジョージの紹介で新曲のプロデュースを担当し、敬愛するビートルズとの「共演」を果たした。1988年にジョージ・ハリスン、トム・ペティ、ボブ・ディラン、ロイ・オービソンとともに覆面バンド、トラヴェリング・ウィルベリーズを結成した。ソロ名義のアルバム『アームチェア・シアター』も発売している。また、2001年発表ELOのアルバム『ズーム』は、リチャード・タンディなど一部オリジナル・メンバーの客演はあるものの、事実上、彼のソロ作品である。その後も、プロデュース業を行いながら、自身のELO作品のリマスター、セルフカバー・アルバム、2012年にはソロ名義で、全曲カバー曲の『ロング・ウェイヴ』などを発表し、定期的に活動を行う。2015年、リチャード・タンディ参加の、ジェフ・リンズELOの『アローン・イン・ザ・ユニバース』を発表。2015年、ハリウッド・ウォーク・オブ・フェームを授与。2015年、グラミー賞にて、エド・シーランとともに「Evil woman 」、「Mr. blue sky 」を演奏。2017年、ELOがロックの殿堂入りを果たす。2019年、リチャード・タンディ参加の、ジェフ・リンズELOの『フロム・アウト・オブ・ノーウェア』を発表。2020年、エリザベス女王の生誕日にてOBE（大英帝国勲章第4等）を授与。
Title: ジェフ・リン (Jeff Lynne)
Section: ディスコグラフィ
Subsection: シングル

1977年『Doin' That Crazy Thing/Goin' Down To Rio』Doin' That Crazy ThingGoin' Down To Rioソロ名義によるファースト･シングル。（E.L.O.サウンドとは違った、当時流行していたディスコ・サウンド。）1984年『Video!/Sooner Or Later』Sooner Or Laterサントラ『エレクトリック・ドリーム』よりのシングルカット「Video!」B面。ソロ名義によるセカンド・シングル。1990年『Every Little Thing/I'm Gone』I'm GoneEvery Little Thing (12" Remix)アルバムよりのシングルカット「Every Little Thing」のB面。ソロ名義によるサード･シングル。『Lift Me Up/Sirens/Borderline』SirensBorderline （2013年、デジタル･リマスター盤ボーナス・トラック）アルバム『アームチェア・シアター』よりのシングルカット「Lift Me Up」のB面。ソロ名義によるフォース･シングル。
Title: ジェフ・リン (Jeff Lynne)
Section: ディスコグラフィ
Subsection: アルバム

1990年『アームチェア・シアター』 - "Armchair Theatre"(The Billboard 200/最高位83位)2012年『ロング・ウェイヴ』 - "Long Wave"(The Billboard 200/最高位133位)ソロ名義では12年ぶりとなる、全曲カバー曲によるセカンド・アルバム。She(Charles Aznavour)If I Loved You(Rodgers-Hammerstein)So Sad (to Watch Good Love Go Bad)(Everly Brothers)Mercy Mercy(Don Covay)Running Scared(Roy Orbison)Bewitched, Bothered And Bewildered(Rodgers-Hart)Smile(Charlie Chaplin)At Last(Gordon-Warren)Love Is A Many Splendored Thing(Fein-Webster)Let It Rock(Chuck Berry)Beyond The Sea(Charles Trenet)Jody(Del Shannon):日本盤限定ボーナス･トラック。
Title: ジェフ・リン (Jeff Lynne)
Section: ディスコグラフィ
Subsection: その他

1976年『All This And World War II』 - "Original Soundtrack"With A Little Help From My Friends/Nowhere Man映画『All This And World War II』オリジナルサウンドトラック。様々なアーティストによる、全編ビートルズの楽曲をカバーした内容で構成されたアルバム。ジェフは2曲をメドレーでカバー。初のソロ名義。1984年『Electric Dreams』 - "Original Soundtrack"Video!(The Billboard Hot 100/最高位85位)Let It Run映画『エレクトリック・ドリーム』オリジナルサウンドトラック。1991年『Robin Hood-Prince Of Thieves』 - "Original Soundtrack"Wild Timesケビン・コスナー主演『ロビン・フッド』オリジナルサウンドトラック。2011年『Listen To Me: Buddy Holly』Words Of Loveバディ・ホリーのトリビュート・アルバム。2013年『American Hustle』 - "Original Soundtrack"Stream of Stars映画『アメリカン・ハッスル』オリジナルサウンドトラック。2014年『The Art of McCartney』Junkポール・マッカートニーのトリビュート・アルバム。
Title: ジェフ・リン (Jeff Lynne)
Section: 参加したバンド

1967-1969アイドル・レース1970～1972ザ・ムーヴ1971-1986，2001-エレクトリック・ライト・オーケストラ1988-1990トラヴェリング・ウィルベリーズ『Vol.1』 - "Volume One"(1988年発表。1988年、The Billboard 200/最高位3位。グラミー賞ノミネート作品)『Vol.3』 - "Volume 3"(1990年発表。1990年、The Billboard 200/最高位11位)2014-ジェフ・リンズELO
Title: ジェフ・リン (Jeff Lynne)
Section: 主なプロデュース作品

ジョージ・ハリスン『クラウド・ナイン』 - Cloud Nine(1987年発表）『ブレインウォッシュド』 - Brainwashed(2002年発表）「セット・オン・ユー」 - Got My Mind Set On You(1987年発売）「エニイ・ロード」 - Any Road(2003年発売、グラミー賞ノミネート作品）ポール・マッカートニー『フレイミング・パイ』 -Flaming Pie(1997年発表、グラミー賞ノミネート作品)ビートルズ「フリー・アズ・ア・バード」 -Free As A Bird(1995年発表)「リアル・ラヴ」-Real Love(1996年発表)「ナウ・アンド・ゼン」 -Now and Then(2023年発表、Additional Productionと表記)トム・ペティ『フル・ムーン・フィーヴァー』 -Full Moon Fever(1989年発表)『ハイウェイ・コンパニオン』 -Highway Companion(2006年発表)トム・ペティ&ザ・ハートブレイカーズ『イントゥ・ザ・グレイト・ワイド・オープン』 -Into The Great Wide Open(1991年発表)リンゴ・スター『タイム・テイクス・タイム』 -Time Takes Time(1992年発表)オリヴィア・ニュートン・ジョン｢ザナドゥ｣ -Xanado(1980年発表。シングル)ロイ・オービソン『ミステリー・ガール』 -Mystery Girl (1989年発表、「ユー・ゴット・イット」など3曲を担当)デル・シャノン｢ウォーク・アウェイ｣ -Walkaway(1990年発表)デイブ・エドモンズ『インフォメーション』 -Information(1983年発表)『リフ・ラフ』 -Riff Raff(1984年発表)ブライアン・ウィルソン『ブライアン・ウィルソン』 - Brian Wilson (1988年発表、「レット・イット・シャイン」を共同プロデュース)ジョー・ウォルシュ『アナログ・マン』 -Analog Man(2012年発表)ブライアン・アダムス『ゲット・アップ』 -Get Up(2015年発表)※｢｣内は曲名、『』名はアルバム名
Title: ロナルド・フィッシャー (Ronald Fisher)
Section: abstract

サー・ロナルド・エイルマー・フィッシャー（英語: Sir Ronald Aylmer Fisher, 1890年2月17日 - 1962年7月29日）は、イギリスの統計学者、進化生物学者、遺伝学者で優生学者である。現代の推計統計学の確立者であるとともに、集団遺伝学の創始者の一人であり、またネオダーウィニズムを代表する遺伝学者・進化生物学者でもあった。王立協会フェロー。
Title: ロナルド・フィッシャー (Ronald Fisher)
Section: 生涯
Subsection: 少年・青年期

少年時代から数学の才能を発揮するとともに生物学にも興味を持った。1909年、ケンブリッジ大学に進み、数学を学ぶとともにジョン・メイナード・ケインズやホレース・ダーウィン（チャールズ・ダーウィンの息子）とともに優生学研究会を組織した。卒業後まもなく第一次世界大戦が始まるが、この時期は会社の統計係やパブリックスクールの教職などをしながら、遺伝学と統計学の研究を続けた。この時期に彼は論文『The Correlation to be Expected Between Relatives on the Supposition of Mendalian Inheritance（メンデル遺伝を仮定した場合に血縁者間に期待される相関）』を書いたが、この論文は連続変数的遺伝がメンデルの法則と両立することを示すものであるとともに、当時すでにカール・ピアソンらによって用いられていた相関分析の方法に、分散分析という非常に重要な方法を導入するものでもあった。1917年にはアイリーン・ギネスと結婚し、その後8人もの子をもうけた（自らの家庭生活に関しても優生学的な考察を行ったといわれている）。終戦とともに新しい職探しを始め、ピアソンに招かれたものの、彼に反感を抱いてこれを断り、1919年、ハートフォードシャー州のロザムステッド農事試験場（Rothamsted Experimental Station、現在のロザムステッド研究所）の統計研究員に就職した。ピアソンや息子のエゴン・ピアソンらとは、のちに統計学に関して大論争を起こすことになる。
Title: ロナルド・フィッシャー (Ronald Fisher)
Section: 生涯
Subsection: 研究生活

ここでは大量のデータに関する研究を行い、結果は『Studies in Crop Variation（穀物量の変動に関する研究）』という一連の報告となった。その後の数年間がフィッシャーの全盛期であり、実験計画法・分散分析・小標本の統計理論といった革新的な業績を生み出す。実際的なデータの研究から始まって新しい統計学理論へと進むのが彼の仕事の特徴であった。この仕事は1925年に最初の成書『Statistical Methods for Research Workers（研究者のための統計学的方法）』として実を結ぶ。これはその後の長きにわたり様々な分野の研究者のスタンダードとなった。1935年には『The Design of Experiments（実験計画法）』を出版しこれもスタンダードとなる。フィッシャーは分散分析や最尤法の手法を編み出し、統計学的十分性、フィッシャーの線形判別関数、フィッシャー情報行列などの概念を産んだ。彼の1924年の論文『On a distribution yielding the error functions of several well known statistics（よく知られた統計集団の誤差関数を与える分布について）』では、統計学全体の枠組みの中に、ピアソンのカイ二乗分布や、スチューデントのt分布を、正規分布や、彼自身の成果である分散分析やZ分布とともに位置付けた。これで20世紀の統計学の大家と呼ばれるに十分であった。フィッシャーの集団遺伝学理論に関する業績もまた、彼をシーウォル・ライトとJ・B・S・ホールデンに並ぶこの分野の大家とした。『The Genetical Theory of Natural Selection （自然選択の遺伝学的理論 1930年）』は、対立するものと見られていた突然変異説と自然選択説を初めて融合させたもので、本書の刊行をもってネオダーウィニズム、総合説の成立とすることが多い。またフィッシャーは「フィッシャー情報行列」の概念を1925年に導入したが、これはクロード・シャノンによる情報理論のエントロピー概念に20年以上先立つものである。フィッシャーの情報理論はここ数年、人工知能におけるベイズ推計学の発展などによって再び注目されている。
Title: ロナルド・フィッシャー (Ronald Fisher)
Section: 生涯
Subsection: 自然選択の遺伝学的理論

フィッシャーは優生学の熱心な推進者でもあり、その考えは彼の遺伝学に関する著作でも度々言及されている。1930年に出版された『自然選択の遺伝学的理論』では、性淘汰や擬態、権力の発達についての自説を展開しているが、その中で「生物に自然に対する適性を与える突然変異の確率は、今後突然変異の数が増大していくにつれて逆に減少していく」と主張するとともに、「集団数の増大が多様性を生み、それによって生存の機会の数も増大していく」と述べている。これらの考えは後に集団遺伝学として知られる研究分野の基礎となった。さらにフィッシャーはこの考えはヒトに関しても適用できると述べ、同書の3分の1ほどがそのことについて割かれている。それによると「文明の衰退と凋落は、上流階級の生殖力の低下に帰することができる」とし、1911年のイギリスの国勢調査結果を基に、生殖力と社会階級とに逆関係があるという意見を述べた（少なくとも彼はそう信じていたわけだが、この見解は当然ながら客観性を欠くもので、上記の統計結果はむしろ子供が少ないことによる経済的負担の少なさに帰することができると言えよう）。そして子供の少ない家庭への補助を撤廃する一方、子だくさんの家庭に対して父親の収入に比例した補助金を出すことを提案しているが、これに関してはフィッシャー自身が8人の子供の父親であり、その養育のために彼が負わなければならなかった経済的負担が、彼の遺伝学・進化論的確信を深める原因の一つとなり、この発言もそのことと無関係ではないとする家族や友人達の証言もある。『自然選択の遺伝学的理論』が出版されると、チャールズ・ゴールトン・ダーウィン（進化論で知られるチャールズ・ロバート・ダーウィンの孫）を初めとした複数の科学者が同書を高く評価し、特にダーウィンとはそのことが契機となって少なくとも以後3年間は親密に文通する間柄となった。同書は20世紀後半の進化生物学者ウィリアム・ドナルド・ハミルトンにも多大な影響を与え、彼の血縁選択説が成立する遺伝学的な面での礎にもなった。また、1929年から1934年にかけて、優生学会はフィッシャーらを中心として、優生的観点から断種を容認する法律（結果的には否決されたが）の制定を求めるキャンペーンを行っている。
Title: ロナルド・フィッシャー (Ronald Fisher)
Section: 生涯
Subsection: その後

1933年にロザムステッドを去りユニヴァーシティ・カレッジ・ロンドンの優生学教授（カール・ピアソンの後任）となり、1936年に線形判別分析を発表したが、1939年に第二次世界大戦が勃発すると優生学科は解体され、フィッシャーはわずかな要員・備品とともにロザムステッドに戻された。落胆の中で結婚生活は破綻し、さらには長男が戦死する悲運に見舞われた。1943年に母校ケンブリッジに招かれた。戦争が終わったら遺伝学科を再建するとの約束だったが、約束はあまり果たされなかった（かろうじて1948年にイタリアの遺伝学者カヴァッリ＝スフォルツァが招かれ1人だけで細菌遺伝学部門を作った）。彼は細々とマウス染色体のマッピングなどの仕事を続け、1949年にThe Theory of Inbreeding（近親交配の理論）として完成を見た。その間に多くの賞を受け、1952年にはナイトの称号を受けた。ケンブリッジを1957年に退官した後、オーストラリア・アデレードのCSIRO（Commonwealth Scientific and Industrial Research Organisation）に客員研究員として招かれた。同地で結腸がんのため死去。
Title: ロナルド・フィッシャー (Ronald Fisher)
Section: 著作
Subsection: 論文

これらの本文はアデレード大学のウェブサイトから入手可能である。“Frequency distribution of the values of the correlation coefficient in samples from an indefinitely large population”. Biometrika 10:  507-521. (1915). “The correlation between relatives on the supposition of Mendelian inheritance”. Trans. Roy. Soc. Edinb. 52:  399-433. (1918). “On the mathematical foundations of theoretical statistics”. Philosophical Transactions of the Royal Society, A 222:  309-368. (1922). “On the dominance ratio”. Proc. Roy. Soc. Edinb. 42:  321-341. (1922). “On a distribution yielding the error functions of several well known statistics”. Proc. Int. Cong. Math. Toronto 2:  805-813. (1924). “Theory of statistical estimation”. Proceedings of the Cambridge  Philosophical Society 22:  700-725. (1925). “Applications of Student's distribution”. Metron 5:  90-104. (1925). “The arrangement of field experiments”. J. Min. Agric. G. Br. 33:  503-513. (1926). “The general sampling distribution of the multiple correlation coefficient”. Proceedings of Royal Society, A 121:  654-673. (1928). “Two new properties of mathematical likelihood”. Proceedings of Royal Society, A 144:  285-307. (1934). FISHER, R. A. (September 1936). “The use of multiple measurements in taxonomic problems”. Annals of Eugenics 7 (2):  179–188. doi:10.1111/j.1469-1809.1936.tb02137.x. R. A. Fisher; Frank Yates (1938). Statistical tables for biological, agricultural and medical research. 13. p. 285. doi:10.1002/bimj.19710130413.
Title: ロナルド・フィッシャー (Ronald Fisher)
Section: 著作
Subsection: 書籍

著作リストはアデレード大学のウェブサイトにある。 Statistical Methods for Research Workers. (1925). ISBN 0050021702  The Genetical Theory of Natural Selection. (1930). ISBN 0198504403  The design of experiments. (1935). ASIN B0000CKL1X. ISBN 0028446909  The theory of inbreeding. (1949). ISBN 0122575504.ISBN 0050008730  Contributions to mathematical statistics. (1950). ASIN B0000CHSZU  Statistical methods and statistical inference. (1956). ISBN 0028447409
Title: ロナルド・フィッシャー (Ronald Fisher)
Section: 著作
Subsection: 伝記

Fisher, Box Joan (1978). R. A. Fisher: The Life of a Scientist. New York: Wiley. ISBN 0471093009 Yates F & Mather K (1963). Ronald Aylmer Fisher. Biographical Memoirs of Fellows of the Royal Society of London 9. pp. 91-120
Title: ロナルド・フィッシャー (Ronald Fisher)
Section: 受賞歴

1930年 - ウェルドン記念賞1938年 - ロイヤル・メダル1946年 - ガイ・メダル金メダル1953年 - クルーニアン・メダル1955年 - コプリ・メダル1958年 - ダーウィン＝ウォレス・メダル
Title: ジョナサン・プライス (Jonathan Pryce)
Section: abstract

ジョナサン・プライス（Jonathan Pryce, 1947年6月1日 - ）は、イギリス・ウェールズ出身の俳優。
Title: ジョナサン・プライス (Jonathan Pryce)
Section: 来歴

美術教師を志望しながらも演劇に身を入れ、ロンドンの王立演劇学校（RADA）で奨学生として舞台デビューした。『ハムレット』など得意演目を広げ、演出の面でも才能を発揮しはじめた。1977年にブロードウェイに進出、トニー賞はじめ各賞を総なめにするなど注目される存在になった。1976年『さすらいの航海』で映画デビューした。TVにも活躍の場を広げる。1985年『未来世紀ブラジル』に主演、ロバート・デ・ニーロを向こうに回し、その芸術的な台詞回しと個性的な風貌は日本でも話題になった。この作品で監督を担当したテリー・ギリアム作品にしばしば起用される。1989年、ロンドンウェスト・エンド初演の『ミスサイゴン』において狂言回しながら主役といえるエンジニア役を演じ、同作品の1991年ブロードウェイ公演においても同役で出演、絶賛を浴び、同年のトニー賞ミュージカル主演男優賞を受賞する。1995年、『恋の選択』、『キャリントン』 を経て、翌年の大ヒットミュージカル映画『エビータ』 では、マドンナ演じるエヴァ・ペロンの夫のアルゼンチン大統領フアン・ペロン役を演じ、甘い低音の歌声を披露した。1997年に公開された007シリーズ第18作『007 トゥモロー・ネバ―・ダイ』ではエリオット・カーヴァー役として出演。破壊工作と情報操作でイギリス・中国間に戦争を勃発させることで莫大な利益を得ようと目論み、ピアース・ブロスナン演じるジェームズ・ボンドと対決するメディア王を演じた。その後も順調に活躍し、大作映画の貴重な脇の顔として親しまれている。2009年には大英帝国勲章コマンダー（CBE）を授与された。2019年、『2人のローマ教皇』で主演を務め、人生で初となるアカデミー主演男優賞ノミネートを得た。
Title: ジョナサン・プライス (Jonathan Pryce)
Section: 主な出演作品
Subsection: CM

インフィニティ（1990年代、アメリカ国内のみ）
Title: テオドール・アドルノ (Theodor W. Adorno)
Section: abstract

テオドール・ルートヴィヒ・アドルノ＝ヴィーゼングルント（Theodor Ludwig Adorno-Wiesengrund [ˈteːodoːɐ̯ ʔaˈdɔɐ̯no] ( 音声ファイル)、1903年9月11日 - 1969年8月6日）は、ドイツの哲学者、社会学者、音楽評論家、作曲家。
Title: テオドール・アドルノ (Theodor W. Adorno)
Section: 活動

マックス・ホルクハイマー、次世代のユルゲン・ハーバーマスらとともにフランクフルト学派を代表する思想家。ナチスに協力した一般人の心理的傾向を研究し、権威主義的パーソナリティについて解明した。権威主義的態度を測定するためのファシズムスケール（Fスケール (心理学)）の開発者であり、20世紀における社会心理学研究の代表的人物である。その一方アドルノがナチス機関誌に発表した批評がナチスへの協力だとして問題視されている。作曲家としても作品を残し、アルバン・ベルクに師事した。アルノルト・シェーンベルクをはじめとした新ウィーン楽派を賞賛する一方、イーゴリ・ストラヴィンスキーやパウル・ヒンデミットなどの新古典主義的傾向をもつ音楽や、ジャン・シベリウス、リヒャルト・シュトラウス、ヨーゼフ・マルクスといった、20世紀において後期ロマン主義のスタイルをとり続ける作曲家には否定的であった。また、一貫してジャズやポピュラー音楽には批判的な態度をとりつづけた。なお、トータル・セリエリズムの最初期の作品であるカレル・フイヴェールツの「二台のピアノのためのソナタ」については「曲の形がはっきりしない」と評した。
Title: テオドール・アドルノ (Theodor W. Adorno)
Section: 経歴

ヘッセン州フランクフルト・アム・マインでワイン商人の父オスカー・アレクサンダー・ヴィーセングルント（Oscar Alexander Wiesengrund）と、歌手の母マリア・バルバラ・カルヴェリ＝アドルノ（Maria Barbara Calvelli-Adorno）の間に生まれる。一人っ子であった。父オスカーはもともとユダヤ系であったが、カトリックのマリア・バルバラと結婚する前にプロテスタントに改宗している。アドルノは学業成績も極めて優秀であり、ギムナジウムを2年飛び級で卒業した上にアビトゥーアに首席で合格した。フランクフルト大学に入学して哲学・音楽・心理学・社会学を学んだ。アドルノは大学時代から音楽批評を多く発表していたが、目指していたのは作曲家であった。1924年に大学を卒業すると、本格的に作曲を学ぶためアルバン・ベルクを頼ってウィーンへ移るが、肩入れしていたシェーンベルクらの音楽が世間で不評であったことに落胆し、再び音楽批評の活動に戻った後、1926年にウィーンを去った。その後フランクフルトに戻り、次いでベルリンに滞在するが、ナチスの勢力伸長に伴い、ユダヤ系の出自であるアドルノは1934年にイギリスへ、さらに1938年にアメリカに渡る。この頃から「テオドール・W・アドルノ(Theodor W. Adorno)」という名前表記を用いるようになった。第二次世界大戦後の1949年、フランクフルト大学の社会研究所 (Institut für Sozialforschung) が再スタートを切った際に帰国、ホルクハイマーと共にこの研究所の所長に就任し、亡くなるまでここに籍を置いた。ヨアヒム・カイザーやハインツ＝クラウス・メツガーは彼の教え子に当たる。夏のダルムシュタット夏季現代音楽講習会ではシュトックハウゼン、ブーレーズ、ノーノらのセリエル音楽の理論的指導者として大きな教育的功績を与え続けた。1928年から1931年にかけて、ウィーンの前衛音楽誌「アンブルッフ」の編集長を務める。1969年8月6日、妻とともに休暇で訪れたスイス・フィスプで心筋梗塞を起こし、当地にて死去。65歳であった。1977年、フランクフルト市によってテオドール・アドルノ賞が設立された。
Title: テオドール・アドルノ (Theodor W. Adorno)
Section: ナチズムと文化への批判

細見和之によるとというアドルノの言葉は、文化批判として広く知られている（『プリズメン─文化批判と社会』）。後の『否定弁証法』の中でアドルノは、より端的にと論じている。「アウシュヴィッツ」という言葉は、ユダヤ人や少数民族を殺戮する絶滅収容所が置かれたポーランドの町の名前であり、ホロコーストの象徴としても使われている。アドルノが批判的に問い直したのは、アウシュヴィッツでのホロコーストに代表される「野蛮」な側と、詩に代表される「文化」的な側との関連だった。こうしたアドルノの批判は、ナチス時代反省において不可欠となり、代表的な警句（アフォリズム）となっている。細見が言うには、アウシュヴィッツでガス室が稼働し始めたのは1942年3月という過去だが、当時の世界が現代よりも「野蛮」な時代だったと考えることは適切でない。ドイツでさえ、ベートーヴェンやブラームスなどのクラシック音楽で知られる国だった。つまり伝統や美術に代表され、ロマンチック（ロマン主義的）で教養に満ちた「文化」側は、ナチス・ヒトラー・ホロコーストのような独裁や惨事に満ちた「野蛮」側と、表裏一体の関係になっている。
Title: テオドール・アドルノ (Theodor W. Adorno)
Section: ナチス機関誌加担について

1933年、ナチスがアメリカ黒人のジャズを禁止すると、アドルノは、ジャズは愚かであって救済すべきものはなにもなく、「ジャズの禁止によって北方人種への黒人種の音楽影響は除去されないし、文化ボルシェビズムも除去されはしない。除去されるのは、ひとかけらの悪しき芸術品である」と、当時ナチスが頻繁に使用していた「除去」「人種」「文化ボルシェビズム」といった言葉を使用して批評した。1934年にアドルノは、ナチ全国青年指導部(Reichsleitung)の広報誌月刊ムジーク1934年6月号に論評を発表し、ヘルベルト・ミュンツェル(Herbert Müntzel)作曲のツィクルス「被迫害者の旗(Die Fahne der Verfolgten）」を誉めた。この曲はヒトラーユーゲント全国指導者バルドゥール・フォン・シーラッハの詩に曲をつけたものであった。アドルノはこの曲がすばらしい根拠は、「シーラッハの詩を選ぶことで自覚的に国民社会主義的な特徴をしるしている」こと、またヨーゼフ・ゲッベルスが『ロマン主義的リアリズム』と規定した「新しいロマン主義の表象化が追求されていることにあると書いた。1963年1月、雑誌『ディスクス』上でクラウス.Chr.シュレーダーは、アドルノは「ミニマ・モラリア」で「アウシュビッツの後ではドイツ詩はもはや書くことが不可能であると書いたが、ユダヤ人虐殺を仄めかしたシーラッハの詩を賞賛していたこととどう折り合わせるのか、また戦後アドルノはナチの共犯者を断罪してきたが自分の過去の言動については口を拭ってきたではないか」と質問した。この公開質問に対してアドルノはその論評を書いたことは「慙愧にたえない」が、理性的な読者ならあの論評は「新しい音楽」を弁護したものであり、「善意からのおもねりとして理解すべき」であると弁明した。また月刊ムジークは非政治的な雑誌であり、アドルノはその論評を書いたすぐ後の1934年夏にはナチスに自発的に協力することはやめたし、内奥の核までファシストであるハイデッガーと私を比べることはできないと弁明した。ハンナ・アーレントはカール・ヤスパース宛書簡で、アドルノの弁明について「言いようもなくみっともない」「真に破廉恥な点は、純ユダヤ人のなかでは半ユダヤ人の彼が、あのときの一歩（ナチスの機関誌に批評を掲載したこと）を友人たちにまったく知らせずに踏み出したこと」と批判した。アーレントがアドルノに対して嫌悪感を持った理由としては、アドルノがナチスに迫害されたヴァルター・ベンヤミンを生存中に支援しなかったことや、アーレントから見るとアドルノはユダヤ人と左翼知識人に対する背信者であったことなどが挙げられている。ヤスパースもアーレント宛書簡で「なんたるぺてん。彼を読んだかぎりでは―才知に富み、計り知れぬほど多くを知り、あらゆる角度からすべてを吟味しつつ、叡智の最高の高みから書いているような著作にすら―なに一つ信用するに足るものはない」とアドルノを酷評している。アドルノのナチス機関誌加担問題は1985年にアーレントとヤスパースの往復書簡が公刊されてから1990年代に再び持ち出されるようになった。エスペン・ハンマーによれば、アドルノのナチス機関誌加担問題はハイデッガーのナチス加担問題に比すべき問題であるが、アドルノが戦後ナチスとナチスに加担した知識人について批判してきただけに、その知的誠実さを疑問視させるものであり、反調停的な倫理やラディカルな知的自律性といった戦後のアドルノの主張のすべてを疑問視することになると論じている。
Title: テオドール・アドルノ (Theodor W. Adorno)
Section: 日本語訳された著作

日本では紹介当初から広く読まれており、翻訳も多い。
Title: テオドール・アドルノ (Theodor W. Adorno)
Section: 日本語訳された著作
Subsection: 単著

『プリズム――文化批判と社会』（法政大学出版局、1970年／改題『プリズメン』筑摩書房［ちくま学芸文庫］、1996年）『ゾチオロギカ――社会学の弁証法』（イザラ書房、1970年）『音楽社会学序説』（音楽之友社、1970年／平凡社［平凡社ライブラリー］、1999年）『不協和音――管理社会における音楽』（音楽之友社、1971年／平凡社［平凡社ライブラリー］、1998年）『批判的モデル集（1・2）』（法政大学出版局、1971年）『ヴァルター・ベンヤミン』（河出書房新社、1972年）『キルケゴール――美的なものの構成』（イザラ書房、1974年／みすず書房、1998年）『文学ノート』（イザラ書房、1978年）『楽興の時』（白水社、1969年）『ミニマ・モラリア――傷ついた生活裡の省察』（法政大学出版局、1979年）『権威主義的パーソナリティ』（青木書店、1980年）『アルバン・ベルク――極微なる移行の巨匠』（法政大学出版局、1983年）『美の理論』（河出書房新社、1985年-1988年）『三つのヘーゲル研究』（河出書房新社、1986年／筑摩書房［ちくま学芸文庫］、2006年）『美の理論・補遺』（河出書房新社、1988年）『本来性という隠語――ドイツ的なイデオロギーについて』（未來社、1992年）『認識論のメタクリティーク――フッサールと現象学的アンチノミーにかんする諸研究』（法政大学出版局、1995年）『否定弁証法』（作品社、1996年）『ベートーヴェン――音楽の哲学』（作品社、1997年）『マーラー――音楽観相学』（法政大学出版局、1999年、新装版2014年）『アドルノ音楽・メディア論集』（平凡社、2002年）『フッサール現象学における物的ノエマ的なものの超越』（こぶし書房、2006年）『新音楽の哲学』（平凡社、2007年）『美の理論（新装完全版）』（河出書房新社、2007年）『アドルノ文学ノート（1・2）』（みすず書房、2009年）『ベートーヴェン――音楽の哲学（改訂版）』（作品社、2010年）『哲学のアクチュアリティ―― 初期論集』（みすず書房、2011年）『自律への教育』（中央公論新社、2011年）『ヴァーグナー試論』（作品社、2012年）『模範像なしに――美学小論集』（みすず書房、2017年）『幻想曲風にアドルノ音楽論集』（法政大学出版局、2018年）
Title: テオドール・アドルノ (Theodor W. Adorno)
Section: 日本語訳された著作
Subsection: 共著

（カール・ポパー）『社会科学の論理――ドイツ社会学における実証主義論争』（河出書房新社、1979年）（マックス・ホルクハイマー）『啓蒙の弁証法――哲学的断想』（岩波書店、1990年／岩波文庫、2007年）（マックス・ホルクハイマー）『ゾチオロギカ――フランクフルト学派の社会学論集』（平凡社、2012年）
Title: テオドール・アドルノ (Theodor W. Adorno)
Section: 日本語訳された著作
Subsection: 講義録

『社会学講義』（作品社、2001年）『道徳哲学講義』（作品社、2006年）『否定弁証法講義』（作品社、2007年）
Title: テオドール・アドルノ (Theodor W. Adorno)
Section: 日本語訳された著作
Subsection: 書簡

（エルンスト・クシェネク）『アドルノ＝クシェネク往復書簡』（みすず書房、1988年）（ヴァルター・ベンヤミン）『ベンヤミン/アドルノ往復書簡――1928-1940』（晶文社、1996年）