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Title: メイ・ジェミソン (Mae Jemison)
Section: 生い立ち

メイ・キャロル・ジェミソンは、アラバマ州ディケーターで父チャーリー・ジェミソン、母ドロシー・グリーンの末子として生まれた。父はチャリティー組織の保全監督者で、母はイリノイ州シカゴのベートーベン小学校で英語と数学を教えていた教師であった。ジェミソンが3歳の時に、家族はよりよい教育環境を求めてシカゴに転居した。ジェミソンは、シカゴで育った少女時代は、いつも宇宙に行くことを想像していた。「当時は、今頃はもうあなたがたが仕事に行っているように、私たちは宇宙に行っているはずだと考えていた」と語っている。また、宇宙飛行士に応募することは、トウモロコシ畑でETが自分を拾ってくれるのを待つよりも簡単だったと述べている。成長するに従い、ジェミソンは自然を学んで科学に興味を持った。「少しぞっとするけど、私は膿に魅了されていた」とジェミソンは語っている。子供の頃、親指にとげが刺さった時には、ジェミソンの母はそれを使って実験を教えた。誰も彼女の科学を止めることはできなかった。「幼稚園の頃、先生が大人になったら何になりたいか尋ねた時、私は科学者になりたいと答えた。彼女は、看護士じゃないの？と聞いた。看護士になるのに悪い点は何もないけど、私がなりたいものではなかった」と語っている。ジェミソンは、マーティン・ルーサー・キング・ジュニアの影響を受けたと語っているが、彼女にとってキングの夢は実現性のないファンタジーではなく、行動のきっかけであった。彼女は、「あまりにも多くの人が彼のことをサンタのように笑顔で無害な人として考えているが、私はマーティン・ルーサー・キング・ジュニアの態度、大胆さ、勇敢さを評価している」と語っている。ジェミソンは、市民権運動は結局、人類の可能性の障壁を打ち破る運動であったと考えている。「夢を実現させる最良の方法は、起きることだ」とジェミソンは述べている。ジェミソンは成長するにつれて科学を愛するようになったが、同時に芸術も愛していた。彼女は9歳の時からダンスを始めた。「私はダンスが大好き！アフリカンダンスからバレエ、ジャズダンス、モダンダンス、日本舞踊に至るまで、全ての種類のダンスを習った。プロのダンサーになりたいと思っていた」とジェミソンは語っている。高校時代、彼女は『ウエスト・サイド物語』の主役マリアのオーディションを受けた。役を得ることはできなかったが、ダンスの才能が認められ、バックダンサーとして出演を果たした。「私は歌は苦手だったが、ダンスや演技は十分上手にできた。人々は時に自分自身に制限をかけ、そのために夢を実現する機会を奪われている。私としては、私は科学を愛していたし、芸術も愛していた」と語っている。「私には劇場がこの情熱のはけ口に見えた。それで私はこの夢を追い続けることを決めた」。大学の最終学年で、彼女はニューヨークの医学校に行くかプロのダンサーになるかの決断を迫られた。彼女の母は「医者になってもダンスはできるけど、ダンサーになったら医療行為はできない」と彼女にアドバイスした。ジェミソンは1973年にシカゴのモルガンパーク高校を卒業し、16歳でスタンフォード大学に入学した。「私はうぶで頑固だったので、気後れすることはなかったが、最近になって、16歳はかなり若く、私が家を遠く離れられると両親が信頼できるためには多くの問題があったことに気付いた」と語っている。ジェミソンはスタンフォード大学を1977年に卒業し、化学工学の学士号を得たが、アメリカ合衆国では人種が常に問題になるため、黒人女性が工学を専攻するのはかなり難しかったと語っている。「私がまるでそこにいないかのように振る舞う教授もいた。私が質問をすると、今まで聞いた中で最も愚かな質問であるかのように扱う教授もいた。白人男性が同じ質問をすると、「それはとても鋭い観察だ」等と言うこともあった」。2008年のThe Des Moines Register紙のインタビューで、ジェミソンは、16歳でスタンフォード大学に通うのは難しかったが、若い故の尊大さに助けられた」と語っている。ジェミソンは1981年にコーネル医科大学で医学博士号を受け、ロサンゼルス郡+USC医療センターで研修を行い、後に一般開業医として勤務した。医学校時代、ジェミソンはキューバ、ケニヤ、タイを旅し、現地の人に一次医療を施した。またAlvin Ailey schoolにも通ってモダンダンスを習った。ジェミソンは後に自宅にダンススタジオを建設し、モダンジャズやアフリカンダンスのショーを行っている。
Title: メイ・ジェミソン (Mae Jemison)
Section: 平和部隊

研修医を終えると、ジェミソンは1983年から1985年まで平和部隊に所属し、リベリアやシエラレオネで医師として隊員の健康管理を担当した。ジェミソンは薬局や研究所、医療スタッフの監督の他、健康管理マニュアルや安全ガイドラインの執筆も担当した。災害コントロールセンターで、様々なワクチンの研究の補助も行った。ある時、隊員が病気に罹り、別の医師がマラリアと診断を下した。隊員の病状は進行し、ジェミソンは、これはシエラレオネでは治療できない致死性の髄膜炎の合併症であることに気付いた。ジェミソンは8万ドルの費用をかけて、ドイツの基地にある医療用の航空機を要求した。大使は、ジェミソンにそのような命令を出す権限があるのか質問したが、彼女は医療上の決定については誰の承認も必要としないと答えた。飛行機がジェミソンと患者を乗せてドイツに到着するまでに、彼女は56時間に渡って患者を治療し、患者は一命を取り留めた。シエラレオネでの活動中、彼女はそれから15年間を一緒に過ごすことになる、スニーズとフレアスという名前のネコと出会った。「彼は銀と灰色の触角を持った白い猫で、いつも私のテーブルのところに座っていた。最初に会った時には、ご飯の上にスパイシーなソースとシチューをかけた地元の食事を食べていた」と語っている。ジェミソンが宇宙ミッションの業務に就き始めてからは、ネコはシカゴで彼女の両親と暮らしている。
Title: メイ・ジェミソン (Mae Jemison)
Section: NASA

サリー・ライドの飛行後、ジェミソンは宇宙飛行士の門戸が女性に対しても開かれたと感じた。NASAで働きたいという考えは、スタートレックでウフーラを演じたアフリカ系アメリカ人の女優ニシェル・ニコルズに触発されたものである。NASAへの最初の応募では通らなかったが、1987年の2度目の応募で採用された。「「まだ興味はありますか?」と電話で聞かれ、「はい」と答えました」と彼女は語っている。宇宙飛行前までの彼女に割り当てられた仕事には、ケネディ宇宙センターでの打ち上げの補助やシャトル・アビオニクス統合施設でのシャトル用のソフトウェアの検査等があった。「私は1986年のチャレンジャー号爆発事故の後、最初に採用された宇宙飛行士であり、実際にチャレンジャー号爆発事故後、最初の打上げに携わった」と語っている。ジェミソンは、1992年9月12日から20日にかけて、STS-47でミッションスペシャリストとして自身唯一の宇宙飛行を行った。「宇宙で最初に見たものは故郷のシカゴだった。私は窓の少ないミッドデッキで働いていて、シカゴ上空を通過した時には船長が私をフライトデッキに呼んでくれた。小さな頃からいつも宇宙を訪れることを想像していたので、これはすばらしい瞬間だった」とジェミソンは語っている。ジェミソンはダンスを愛しており、またその独創性に敬意を表するために、ジェミソンはAlvin Ailey American Dance Companyのポスターを宇宙に持って行った。彼女は「多くの人はダンスと科学の間の関係を見出さないが、私はその両方が人々が互いに共有すべき境界のない独創性の表れであると考えている」と語っている。さらに宇宙は全ての国に属することを象徴するために、西アフリカの国々のいくつかの小さな芸術品も持参した。またアフリカ系アメリカ人女性で最初に飛行機で空を飛んだベシー・コールマンの伝記を書いたドリス・L・リッチによると、ジェミソンはコールマンの写真も持って行ったということである。STS-47はアメリカ合衆国と日本の共同ミッションで、日本とアメリカの提案する44の生物学や材料学の実験が行われた。ジェミソンは190時間と30分23秒を宇宙で過ごした。
Title: メイ・ジェミソン (Mae Jemison)
Section: NASA
Subsection: 退職

ジェミソンは1993年3月にNASAを退職した。「私は社会科学がどのように技術と関連するのかに非常に興味を持ち、NASAを辞めた」とジェミソンは語っている。「人々はいつも技術をその中にシリコンが入っている何かと考えている。だけど鉛筆も技術だし、あらゆる言語も技術である。技術は私達が特定の仕事を遂行するためのツールで、発展途上国に適切な技術を語る時には、適切とは火から太陽電池までの全てを意味する」と語っている。NASAからの退職は友好的なものであったが、彼女の退職もNASAにとって嬉しいことではなかった。「NASAは彼女の訓練に多額の費用をかけ、また彼女は有色人種の女性というニッチを埋めるものだった」とNASAの訓練マネージャーであるホーマー・ヒッカムは語っている。2008年10月16日のThe Des Moines Register紙のインタビューで、彼女は「宇宙に行った最初の黒人女性」になれるということが動機ではなく、「自分の前に2000人が宇宙に行っていても全然気にしなかった」と語っている。
Title: メイ・ジェミソン (Mae Jemison)
Section: NASA後

1993年、ジェミソンは日用品の科学技術を研究開発する自身の会社ジェミソン・グループを興した。また同じ1993年には、新スタートレックにも出演した。レヴァー・バートンが友人からジェミソンがスタートレックの大ファンであることを聞き、もし興味があるならばと打診したところ、快諾を得たものだった。ジェミソンはシーズン6のエピソード"Second Chances"(邦題:『もう一人のウィリアム・ライカー』)でパーマー中尉を演じ、スタートレックに出演した初めての実在の宇宙飛行士となった。この時には撮影現場を訪れたニシェル・ニコルズと談笑する写真が撮影されている。1994年、ジェミソンは母親の名前を取ってドロシー・ジェミソン基金を設立した。「両親は常に質問をする、自分が知っている最良の科学者だった」と語っている。基金の活動には、12歳から16歳の生徒が「地球には何人まで住むことができるか」等の地球規模の問題に取り組む国際的な科学キャンプThe Earth We Share (TEWS)等がある。4週間の合宿プログラムで、生徒達は実験カリキュラムを通じ、問題解決能力を養うことができる。キャンプはこれまで、ダートマス大学、コロラド鉱業大学、チョート・ローズマリー・ホール等、全米各地で開催されている。TEWSのプログラムは、南アフリカ共和国やチュニジア等でも導入されている。1999年、TEWSはスイスで開催されたZermatt Creativity and Leadership Symposiumとして、成人向けにも拡大された。1996年春、ジェミソンは交通違反取締りでのテキサス州警察の無礼な行為に抗議し、結果的に逮捕された。彼女はナッソー・ベイの警官ヘンリー・ヒューズにUターン違反で停止させられ、逮捕された。彼女の言い分では、警官は彼女を肉体的、精神的に不適切に取り扱い、また弁護士によると、彼女は地面に引きずり出されて手錠をはめられたということである。テレビのインタビューで、彼女はこの事件で当地の警察に対する感情が変わったと述べている。「私は周りに警官がいると安全で居心地良く感じるが、ナッソー・ベイではもはやそう感じられず、残念である」とも語っている。1999年、ジェミソンはBioSentient社を設立し、不随意神経系を遠隔監視できる携帯デバイスの開発を開始した。BioSentient Corp社は、疾患に関連する不安やストレスを取り除くため、生体自己防御と自律療法により患者が自身の生理状態を監視、制御できるようにするためのAutogenic Feedback Training Exercise (AFTE)と呼ばれるNASAの技術のライセンスを受け、商用化のための研究開発を始めた。「BioSentient Corp社ではAFTEを不安感、吐き気、片頭痛、緊張性頭痛、慢性痛、高血圧、低血圧、ストレス性疾患の治療に用いる研究をしている」とジェミソンは語る。2006年、ジェミソンはヘンリー・ルイス・ゲイツが司会を務める公共放送サービスの番組African American Livesに出演した。この番組では歴史研究と遺伝子の技術を用いて、8人の著名なアフリカ系アメリカ人の家族のルーツを探るという内容であった。この番組によって、驚いたことにジェミソンの遺伝子には、西アジアの血が13%混じっていることが判明した。ジェミソンは現在コーネル大学の教授であり、1995年から2002年まではダートマス大学で環境学の教授を務めていた。ジェミソンは常に科学教育の重要性を強く説いており、科学に興味のあるマイノリティの生徒を引き受けている。彼女は科学技術を社会の重要な一部だと考えており、アフリカ系アメリカ人はその当初からアメリカ合衆国の科学技術に深くかかわってきたと考えている。ジェミソンは、2009年3月にワシントンD.C.の公立学校で行われた未来のある少女のためのフォーラムで、ファーストレディのミシェル・オバマと同席した。
Title: メイ・ジェミソン (Mae Jemison)
Section: 伝記

Jemison, Mae. Find where the wind goes: moments from my life. New York: Scholastic. ISBN 9780439131964. OCLC 44548911 Jemison, Mae (PDF). S.E.E.ing the Future: Science, Engineering and Education. Hanover, NH: Dartmouth College. pp. 56. ERIC ED464816. http://eric.ed.gov/ERICWebPortal/contentdelivery/servlet/ERICServlet?accno=ED464816
Title: マウリッツ・エッシャー (M. C. Escher)
Section: abstract

マウリッツ・エッシャー（オランダ語: Maurits Escher、またはM.C.Escher、本名：マウリッツ・コルネリス・エッシャー（オランダ語: Maurits Cornelis Escher）、 IPA（国際音声記号）：[ˈmʌurɪt͡s kɔrˈneːlɪs ˈɛʃər]、1898年6月17日 - 1972年3月27日）は、木版画、リトグラフ、メゾティントなどの版画制作でよく知られる、オランダ人画家（版画家）である。建築不可能な構造物や、無限を有限のなかに閉じ込めたもの、平面を次々と変化するパターンで埋め尽くしたものなど、非常に独創的な作品を作り上げた。その作品のバリエーションは、トロンプ・ルイユ（だまし絵）のような錯視を利用したものから、数学的・工学的なアプローチを使ったものまで幅広い。
Title: マウリッツ・エッシャー (M. C. Escher)
Section: 生い立ち
Subsection: 少年期

1898年6月17日、Maurits（オランダ語音写：マウリッツ、英語音写：モーリッツ）少年は、オランダ北部にあるフリースラント州の州都レーワルデンにて、お雇い外国人として来日したこともある土木工学者（水利技術者）の父 George Arnold Escher（オランダ語音写：ジョージ・アルノルト・エシャ/エシャル/エスヘル/エッセル、英語音写：ジョージ・アーノルド・エッシャー）と、その2番目の妻 Sara Adriana Gleichman（オランダ語音写：サラ・アドリアナ・ライヒマン、英語音写：サラ・アドリアナ・グレイフマン）の間に、5人兄弟の末っ子として生まれる。父親が55歳の時の子であった。1903年、マウリッツが4～5歳の時、一家はオランダ南部の都市アルンヘムへ転居する。マウリッツは、物心が付いてから13歳ごろまでの間、土木技術について学び、ピアノのレッスンも受けていた。1912年から1918年まで中等学校に通う。このころから絵は非常に巧かったが、学業成績は芳しくなく、留年して2年生を2回やることになった。数学の素養に溢れる家系に生まれながらも、マウリッツは例外的に、苦手、あるいは、少なくとも数学嫌いであった。両親はマウリッツが建築家になることを望んでおり、父のコネでデルフト工科大学に裏口入学するも、最初の学年を修了することができなかった。1919年9月、ハールレムにある新古典主義建築物ヴィラ・ウェルゲレゲン内に当時あった建築装飾美術学校 (Haarlem School of Architecture and Decorative Arts) の建築学科に入学し直して学み始めるが、入学から1週間も経たない頃、グラフィックアートの教師であるサミュエル・メスキータに自身の作品を見せたところ、美術の才能を見出され、グラフィックアート学科への転籍を勧められる。父親は息子が美術だけでは食べていけないのではないかとの懸念を抱いたが、最後には、マウリッツが美術の世界へ進路を変えることを承諾した。グラフィックアート学科へ転籍したマウリッツは、絵画と木版画の経験を積み、1922年に卒業した。画家の道を拓いてくれた恩師サミュエル・メスキータとの付き合いはそれ以来長く続き、サミュエルの親子3人（本人、妻エリーザベト、一人息子ヤープ）がナチス・ドイツによって逮捕・連行されると、マウリッツはサミュエル親子の家へ行き、ナチスに接収されないよう数枚の作品を掻き集めて隠した。1944年、サミュエル夫婦はアウシュヴィッツ強制収容所へ、息子ヤープはテレージエンシュタットの強制収容所へ送致され、3人とも殺害されたが、マウリッツは命懸けで守り抜いた作品たちを生涯大切にした。
Title: マウリッツ・エッシャー (M. C. Escher)
Section: 生い立ち
Subsection: 船旅とアルハンブラ宮殿

1924年には、旅行先のイタリアで出逢った女性 Jetta Umiker（イタリア語音写例：イェッタ・ウミカー、英語音写例：ジェッタ・ユーマイカー｜1897年12月26日 - 1969年) と結婚し、1926年には長男ジョージが生まれ、ローマに移り住んだ。1930年には風景画の最高傑作といわれる『カストロバルバ』を制作している。しかし、1935年に長男がイタリア少年国粋党の制服着用を義務づけられたことと、次男アーサーに結核の兆候が見つかったことから、一家はスイスに移り住んだ。エッシャーはスイスの雪景色を好まず、雪景色に関する版画を一枚しか作成していないが、新しい環境は自分の内面を見つめなおす良い機会になった。単調な風景の中でエッシャーは次第に南の海に憬れるようになり、自分でスペイン南部にいたる船旅を計画、乗船代金のかわりに旅の途中に作製する版画を受け取ってくれないか、と船会社に提案した。当時はまだ全くの無名で、船会社がこの申し入れを聞き入れたのは幸運であった。このとき船賃として制作された48枚の版画には、『幻窓』『マルセイユ』『貨物船』などが含まれていた。旅行中スペインのグラナダのアルハンブラ宮殿で、ムーア人のモザイク模様を見て深い感銘を受ける。この旅行のあと、後年の作品に多く見られることになる繰り返し模様の作品に挑戦しはじめた。ライオンに似た動物やこうもりで埋め尽くされた織物を作製して展覧会を開いたが、不成功に終わり、繰り返し模様の作品製作を断念する。精巧な版画家で知られるエッシャーも、始めは不恰好な動物しか作成が出来なかった。
Title: マウリッツ・エッシャー (M. C. Escher)
Section: 生い立ち
Subsection: モザイク模様の研究

1937年にはベルギーに移り、1934年5月13日に2回目のアルハンブラ宮殿訪問を果たした。妻と共に宮殿の洗練された模様の膨大なスケッチをとり、ホテルで彩色している。旅行後は結晶学者であった兄のB.G.エッシャーから『結晶学時報』を読んでみるように勧められた。『結晶学時報』には繰り返し模様に関する論文が掲載されており、平面を同じ図形で埋める方法（平面充填）を研究した。特にジョージ・ポリアの論文には17種類にも及ぶ繰り返し模様の具体例が掲載されており、大きな刺激となった。1937年から平面の正則分割に関する「素人理論」に関するノートをまとめ始めた。1958年には愛好家に向けて『平面の正則分割』を発表、自分自身で纏め上げた理論を分かりやすく説明している。
Title: マウリッツ・エッシャー (M. C. Escher)
Section: 生い立ち
Subsection: エッシャー的世界の展開

アルハンブラ宮殿の再訪以来、作風は一変する。再度繰り返し模様の作品に挑戦しはじめたのである。数学的な趣向の強い、同じ時代のどんな種類の作家にも見られない特有な世界をつくりだす。ジグソーパズルのように平面を黒と白の模様で埋め尽くす手法を使い、『メタモルフォーシスI』『昼と夜』『循環』などを制作した。しかし、父親は彼の新しい作品を理解することなく1939年に亡くなる。1950年代に入るとアメリカの2つの雑誌に紹介され、急速にアメリカの若者の支持を得ていった。やがて多くの地質学者と交流を持つようになり、1955年にはヒルフェルスム文化賞を受賞している。現在良く知られている作品『凸面と凹面』(1955年)『物見の塔』(1958年)『円の極限IV』(1960年)『上昇と下降』(1960年)『滝』(1961年)などがこの時期次々と生み出された。このように幾何学的趣向の強い作品を数多く作成するようになったエッシャーであったが、風景画も作品の中心を占めており、『水たまり』(1952年)『三つの世界』(1955年)などが制作された。だが、これらの風景画にも光の反射や水面の波紋など、物理的要素や幾何学的要素が多く含まれている。ただ、エッシャー自身は受け入れられた事から距離を置いて見ていた。エッシャーの作品を麻薬を吸いながら絵を眺めるような若者もいた。また、作中の植物が大麻ではないかと疑われたことすらあるが、何の関係もなかった。1950年にオランダ紙幣のデザインに取り組んだが、その紙幣は発行されていない。
Title: マウリッツ・エッシャー (M. C. Escher)
Section: 生い立ち
Subsection: 晩年

1960年代後半からは次第に健康を損なっていく。1960年、アメリカ講演後、1962年に再び講義の依頼が来たが、急病で実現しなかった。1964年にもう一度講演を行うためアメリカに向かったが、カナダに到着して直ぐにトロントで入院し、手術を受けた。講演は地質学者になった次男が全て断ってまわった。以降は病院で手術を繰り返し、10回も癌の手術を受ける。1968年には妻が別れを告げてスイスに戻ってしまう。創作意欲は衰えていなかったが、新しい作品を生み出すことはできず、1969年、遺作となる『蛇』を制作。エッシャーは最後の作品には蛇を描こうと予め決めていたという。この作品は平面の正則分割による無限の追求が盛り込まれている。1970年にはオランダのユトレヒト州バールンにある芸術家のための養老院に入り、生涯最後の2年間を送った。1972年3月27日、73歳で亡くなるが、死後数枚の草稿が発見された。
Title: マウリッツ・エッシャー (M. C. Escher)
Section: 生い立ち
Subsection: 墓所

エッシャーの遺体は、死没地となったバールンにある「バールン新墓地 (nl:Nieuwe algemene begraafplaats Baarn；ニーウ・アルヘメーネ・ベフラーフプラーツ・バールン) 」に埋葬された。
Title: マウリッツ・エッシャー (M. C. Escher)
Section: 主な業績と作品

エッシャーの主な作品は二つの手がお互いの手を書いている 『描く手』、波うつ水面を境に魚と鳥のパターンが交錯する 『空と水I』、新しい遠近法のあり方を示した『階段の家』、実際には作ることができないループ状階段をのぼり続ける人と下に走り続ける人を描いた 『上昇と下降』などが有名である。前期の作品はカストロバルバ風景画が中心である。後期の作品は非常に数学、結晶学的な側面を持っている。大きく分類すると、平面の正則分割鏡面新しい遠近法不可能な図形多面体に分類される。このうち 1.平面の正則分割 は数学的な構図として最も早い時期から現れ、後年にも無限の追求などの形で何度も現れてくるものである。2.鏡面 は数学的な作品の中で比較的に早い時期に作られたもので、『鏡と静物』（1934年）、『三つの世界』（1955年）、『反射する球を持つ手』（1935年）などが代表的である。これらは反射する鏡面や水面を通して異なる世界が一つの世界に表されている。不可能な構造のなかにはペンローズの三角形やネッカーの立方体なども含まれている。作品の多くはタイリング（平面の正則分割、繰り返し模様）と呼ばれる平面を一定のパターンで覆うものである。絵画の数学的な面は、在学中にも平面の正則分割や球面鏡に関する作品を製作している。また、エッシャー自身は自分の絵に何か寓意がこめられていると思われることを嫌っている。「自分は芸術は進歩するものではない、前の時代の画家が残してくれたものからスタートするものではない、作家が原点から出発して作品を作っていくのだと思っていた。」と語っている。日本では長崎県佐世保市のテーマパークハウステンボスが、約180点にも及ぶ世界有数のコレクションを所有しているほか、彼の作品をモチーフにした3Dアトラクション「ミステリアスエッシャー」が存在したが、現在なくなっている。同テーマパーク内には「エッシャー通り」という通路も存在する。三重県立美術館にも3点の作品が所蔵されている。「日本のエッシャー」の異名を持つグラフィックデザイナー福田繁雄は、『滝』などの不可能図形作品の立体化を行っている。数理工学者の杉原厚吉もエッシャー作品の立体化を行っている。安野光雅は、エッシャーの作品に魅了されて、不可能図形を導入した絵本『ふしぎなえ』でデビューした。2002年、ベアトリックス女王の祖母で元オランダ王妃エンマ女王の宮殿であったライヘ・フォールハウト宮殿の中にエッシャー美術館が開館した。ここでは、エッシャーの著名な木版画などのアート作品の他に、彼のプライベート写真やビデオ作品の上映などが行われている。2018年、その生涯と作品を追ったドキュメンタリー映画がロビン・ルッツ監督によりオランダで制作され、日本では『エッシャー 視覚の魔術師』の邦題で、2019年12月にアップリンク渋谷、アップリンク吉祥寺にて公開された。映画はエッシャー自身の日記や書簡、二人の息子へのインタビューを使い、時系列でエッシャーの人生を紐解く構成となっており、ハールレム・スクール・オブ・アーキテクチャー・アンド・デコラティブアーツ（Haarlem School of Architecture and Decorative Arts）での転機などが描かれている。
Title: マウリッツ・エッシャー (M. C. Escher)
Section: 主な業績と作品
Subsection: 主な作品集

M・C・エッシャー『無限を求めてエッシャー、自作を語る』坂根厳夫訳、朝日新聞社〈朝日選書 502〉、1994年6月。ISBN 4-02-259602-3。 エッシャー自身が自作について語った資料で、内容は遠近法や繰り返し模様の説明にも及ぶ。J・L・ロッヘルほか編 編『M.C.エッシャーその生涯と全作品集』坂根厳夫訳、メルヘン社、1995年12月。ISBN 4-943988-16-4。 エッシャーの図版が全てまとめてあり、エッシャーの詳細な生涯が分かる。ブルーノ・エルンスト『エッシャーの宇宙』坂根厳夫訳、朝日新聞社、1983年7月。ISBN 4-02-255088-0。 エッシャーの作品をまとめた一冊。エッシャーの友人の一人が書いている。
Title: マウリッツ・エッシャー (M. C. Escher)
Section: 派生作品

イメージビデオ：『Infinite Escher』…エッシャーの主要作品群をモチーフに映像化した短編ビデオクリップ。1990年発表。主演はショーン・レノン、音楽は坂本龍一。映画：『エッシャー 視覚の魔術師』（蘭題）Escher: Het Oneindige Zoeken、（英題）M.C. Escher: Journey to Infinity)』2018年製作・2019年公開のドキュメンタリー映画。ロビン・ルッツ (Robin Lutz) 監督作品。ロビン・ルッツ（監督）（英語）『エッシャー 視覚の魔術師』（DVD）2020年9月25日。 書籍：荒木義明『M.C.エッシャーと楽しむ算数・数学パズル』明治図書出版、2022年2月15日。 ISBN 4183608325、ISBN 978-4183608321、OCLC 1309512050 。
Title: トニー・アイオミ (Tony Iommi)
Section: abstract

トニー・アイオミ（Tony Iommi、1948年2月19日 - ）は、イギリス出身のミュージシャン、ギタリストである。ブラック・サバスのメンバーとして知られる。ウェスト・ミッドランズ、バーミンガム生まれ。身長183cm。「ローリング・ストーンの選ぶ歴史上最も偉大な100人のギタリスト」において2003年は第86位、2011年の改訂版では第25位。
Title: トニー・アイオミ (Tony Iommi)
Section: 来歴

バーミンガムでアースというバンドを結成し、後にブラック・サバスと改名。デビュー前には一時的にジェスロ・タルへ短期間だけ加入し、ローリング・ストーンズ主宰のイベント「ロック・アンド・ロール・サーカス」に出演したが、レコーディングには参加せずブラック・サバスに戻る。1970年のデビュー以来、ブラック・サバスのすべてのアルバムに参加している。
Title: トニー・アイオミ (Tony Iommi)
Section: 概要

左利きでレフティギターを使用している。元々はドラム志望だったが、金欠でドラムキットを買えず、しばらくして今度はザ・シャドウズの影響を受けギターに興味を持ち、右利き用のアコースティック・ギターを購入したのがギタリストとしてのスタートであった。エレクトリック・ギターは、イギリスのギター・メーカーであるバーンズ製のTri-Sonicが最初に入手したギターで、その後ハンク･マーヴィンへの憧れからフェンダー・ストラトキャスターのレフティモデルを入手、使用していた。ブラック・サバスとして活動を開始した頃、それまで使用していたストラトキャスターからギブソンSGスペシャルへ持ち替えている。ギブソン社に「24フレット仕様のSGモデル」製作を依頼するも断られたため、以降ギブソンは使用せず、イギリスのギタールシアーJohn birchがトニーのために製作したSGモデルを使用、80年代に入るとジェィディー製のSGシェイプ・モデルを使用するようになる。ギター･アンプはレイニー製の物を使用、80年代前半の一時期のみ、マーシャルを使っていたことがあるが以後、一貫してレイニーを愛用し続けている。奏法についてパワーコードを多用しながら抒情性も感じさせる同じフレーズの繰り返しにより、彼独特の雰囲気を持たせた音世界が特徴である。ただ、そのアクの強さ故に聴き手を限定することもある。「何かに追われているような緊張感」と矛盾するような開放感を併せ持っており、「ナショナル・アクロバット」や「イントゥ・ザ・ヴォイド」「スノウブラインド」など、1970年代初期のブラック・サバスの作品に、彼の特徴が強く表れている。レッド・ツェッペリンやディープ・パープルなど他のバンドと同様に、独創性のある超重量級の音色や重苦しさの表現が秀逸で、その独特のサウンドとフォーマットは、後続へ多大な影響を与えた。1970年代初期の生の演奏においては速弾きを披露したり、ブルースや1950年代のロックンロールも演奏した。そのキャリアを通じて不変といえる、独特の間を持たせたヘヴィかつシンプルなリフの創作力は高く評価されている。
Title: トニー・アイオミ (Tony Iommi)
Section: 概要
Subsection: 指切断事故

アイオミの右手の中指と薬指は、板金工時代の事故で先端部分が失われている。アイオミは工場で鉄板をプレス係に送り出す役目であったが、その工場を退職するちょうどその日はたまたまプレス工が無断欠勤しており、アイオミがプレス係と送り出す役を兼務する羽目になった。兼務は大変な上に、プレス作業に慣れていなかったため機械のスピードについていけず、アイオミは誤ってプレス機械に手を入れてしまい、指を切断してしまった。左利きのため右手指で押弦を行うアイオミには致命的な事故であった。工場の監督はアイオミを励ますためにベルギー人ギタリスト、ジャンゴ・ラインハルトのアルバムを聞かせ、「凄いプレイだろ。実はこの人も指が不自由だったんだ。それでもこんなプレイが出来るんだ。だから君も夢を諦めるなよ」という言葉を送った。ジャンゴの存在と、監督の言葉にアイオミは奮起し、右手の指先に洗剤のプラスチック容器を溶かして作ったサックをはめて、そのハンディを克服した。さらにギターの弦のテンションを極限まで下げ、わずかな力でも押弦できるようにした。これにより、アイオミのギターは音が低く、潰れたような特徴的なサウンドとなり、その音色は後に様々なヘヴィメタルのギタリストに影響を与えた。
Title: トニー・アイオミ (Tony Iommi)
Section: ソロ活動

1986年、グレン・ヒューズやエリック・シンガーらと共に、ソロ・プロジェクトとして『セヴンス・スター』を制作するが、レコード会社の意向で「ブラック・サバス・フィーチャリング・トニー・アイオミ」の名義で発売された。1992年4月20日、フレディ・マーキュリー追悼コンサートに出演。1996年、再びグレン・ヒューズとレコーディング。一度はお蔵入りとなるが、ブートレグ対策のため、後年正規発売される。2000年、初のソロ・アルバム『アイオミ』発表。デイヴ・グロール、ブライアン・メイ、ビリー・コーガン、オジー・オズボーンなどのゲストが参加。2005年、みたびグレン・ヒューズと共作した『ヒューズド』発表。
Title: トニー・アイオミ (Tony Iommi)
Section: ディスコグラフィ
Subsection: ソロ・アルバム

『アイオミ』 - Iommi (2000年)『ザ・1996・DEPセッションズ』 - The 1996 DEP Sessions (2004年) ※アイオミ・ウィズ・グレン・ヒューズ名義『ヒューズド』 - Fused (2005年) ※アイオミ - トニー・アイオミ&グレン・ヒューズ名義
Title: トニー・アイオミ (Tony Iommi)
Section: ディスコグラフィ
Subsection: ヘヴン・アンド・ヘル

『ライヴ・フロム・レディオ・シティ・ミュージック・ホール』 - Live from Radio City Music Hall (2007年)『ザ・デヴィル・ユー・ノウ』 - The Devil You Know (2009年)『ネオン・ナイツ～ライヴ・アット・ヴァッケン2009』 - Neon Nights: 30 Years of Heaven & Hell (2010年)
Title: トニー・アイオミ (Tony Iommi)
Section: ディスコグラフィ
Subsection: ジェスロ・タル

『20イヤーズ・オブ・ジェスロ・タル』 - 20 Years of Jethro Tull (1988年) ※コンピレーション。「Stormy Monday Blues」「Love Story」 (1968年11月5日、BBCでのライブ)で演奏"A Song for Jeffrey" (1968年12月11日、『ロックンロール・サーカス』 - The Rolling Stones Rock and Roll Circus公演にて演奏)
Title: トニー・アイオミ (Tony Iommi)
Section: ディスコグラフィ
Subsection: 参加アルバム

Various Artists : 『ヘヴィ・メタル / オリジナルサウンドトラック』 - Heavy Metal Soundtrack (1981年)ロック・エイド・アルメニア : 『アースクェイク』 - Rock Aid Armenia - The Earthquake Album (1990年)クイーン & Various Artists : 『フレディ・マーキュリー追悼コンサート』 - The Freddie Mercury Tribute Concert (1992年) ※DVDダイアモンド・ヘッド : 『デス・アンド・プログレス』 - Death and Progress (1993年)オジー・オズボーン : 『ライヴ&ラウド』 - Live & Loud (1993年)カテドラル : 『カーニバル・ビザール』 - The Carnival Bizarre (1995年)Various Artists : Twang! – A Tribute to Hank Marvin & The Shadows (1996年)オジー・オズボーン : 『グレイテスト・ヒッツ〜オズマン・コメス〜』 - The Ozzman Cometh (1997年) ※コンピレーションDrain STH : Freaks of Nature (1999年)Necromandus : Orexis of Death (1999年) ※1973年録音Various Artists : 『パーティー・アット・ザ・パレス クイーン・エリザベス二世即位50周年記念コンサート』 - Party at the Palace: The Queen’s Concerts, Buckingham Palace (2002年)イアン・ギラン : 『ギランズ・イン』 - Gillan's Inn (2006年)イアン・ギラン & トニー・アイオミ (WhoCares) : Ian Gillan & Tony Iommi: WhoCares (2012年)キャンドルマス : 『ザ・ドア・トゥ・ドゥーム』 - The Door to Doom (2019年)
Title: トニー・アイオミ (Tony Iommi)
Section: ユーロビジョン・ソング・コンテスト

ユーロビジョン・ソング・コンテスト2013のアルメニア代表の作品『Lonely Planet』は彼が書いたものである。
Title: マリアン・ウィリアムソン (Marianne Williamson)
Section: abstract

マリアン・ウィリアムソン（Marianne Williamson、1952年7月8日 - ）は、アメリカ合衆国の著作家である。
Title: マリアン・ウィリアムソン (Marianne Williamson)
Section: 経歴

1952年7月8日、テキサス州ヒューストンに生まれる。弁護士の父親と主婦の母親を持つ。ユダヤ教の家庭で育った。ポモナ・カレッジで演劇と哲学を学んだが、1973年に中退。ナイトクラブの歌手になるためにニューヨークへ移り住んだ。1979年、ヒューストンに戻った。1983年にカリフォルニア州ロサンゼルスへ移り住み、講演者としての活動を開始した。1992年以降は著作家としても活動している。2014年のアメリカ合衆国下院議員選挙に出馬し、落選した。2019年1月28日、2020年アメリカ合衆国大統領選挙に民主党から立候補することを表明したが支持が伸びず、同年7月には候補者討論会への参加資格を喪失。2020年1月10日に選挙からの撤退を表明した。2023年3月4日には2024年アメリカ合衆国大統領選挙に民主党から立候補することを表明したが本命とは見做されず、広い支持を得ることなく2024年2月7日に大統領選挙からの撤退を表明した。
Title: マリアン・ウィリアムソン (Marianne Williamson)
Section: 著書

愛への帰還（1998年、太陽出版） ISBN 9784884691622魂のヒアリング力（2006年、徳間書店） ISBN 9784198621322人生を変える「奇跡のコース」の教え（2009年、太陽出版） ISBN 9784884696337体はやせたがっている（2011年、サンマーク出版） ISBN 9784763131515
Title: ゲイリー・バーロウ (Gary Barlow)
Section: abstract

ゲイリー・バーロウ（Gary Barlow, OBE、1971年1月20日 - ）は、イギリスのシンガーソングライター、ピアニスト、音楽プロデューサー。イギリスの男性グループ、テイク・ザットのメンバーであり、リアリティ音楽オーディション番組『Xファクター』の審査員も務めた。イギリスで最も成功した歌手の一人で、ソロ・ミュージシャンとして2枚のナンバーワン・シングルと1枚のナンバーワン・アルバムを、テイク・ザットとして16枚のトップ5シングル、11枚のナンバーワン・シングル、7枚のナンバーワン・アルバムを世に送り出している。Onepoll.comが行った一般投票にて、ジョン・レノンを抑えて、イギリス史上最も偉大なソングライターの1位に選ばれた。
Title: ゲイリー・バーロウ (Gary Barlow)
Section: 経歴

チェシャーで生まれたバーロウは、15歳のときに「BBC Pebble Mill at One」というBBC主催のコンテストで「Let's Pray For Christmas」という曲を歌い出場する。そのコンテストで準決勝まで進んだバーロウは、ロンドンにあるウェルス・ヒース・スタジオでレコーディングができるチャンスをもらう。これを機に、バーロウはクラブなどでカバー曲や自身の曲をパフォーマンスするようになる。1990年、18歳のときにはカーティス・ラッシュという名前で「Love Is in the Air」をリリース。しかし、この曲はヒットには至らなかった。このときに、有名なマネージャーであるナイジェル・マーティン・スミスの目に留まり、テイク・ザットを結成する。
Title: ゲイリー・バーロウ (Gary Barlow)
Section: 経歴
Subsection: テイク・ザット時代

バーロウはテイク・ザットのメンバーとして有名ではあったが、音楽家としての才能も見出されていた。テイク・ザットの曲のほとんどは彼によって書かれたものである。テイク・ザットのメンバーはバーロウ、ジェイソン・オレンジ、マーク・オーエン、ハワード・ドナルド、ロビー・ウィリアムズ（後に脱退）の5人である。RCAレコードと契約し、1990年代には8曲の全英シングルチャートナンバー1となるシングルをリリースしている。そして、ほとんどの曲でバーロウがメイン・ボーカルを務めた。1992年から1996年の間に4枚のアルバムをリリースしている。デビュー・アルバムは『テイク・ザット&パーティ』（1992年）である。その次の年には『エヴリシング・チェンジズ』をリリース。3枚目のアルバム『ノーバディ・エルス』（1995年）はテイク・ザット最後のスタジオ・アルバムとなる そしてベスト盤『A greatest Hits Collection』が1996年にリリースされた。他のメンバーがメイン・ボーカルを担当することをバーロウは嫌ったという噂がある。この噂を支持する証拠はないが、事実ボーカルを担当するはずだったメンバーが急遽バーロウに変わるということがあった。例えば「リライト・マイ・ファイア」のメイン・ボーカルはロビー・ウィリアムズが担当する予定であったが急遽バーロウに変わったということがある。またバーロウがダンスを嫌っているのではないかという噂がファンやメディアの間で囁かれていた。上記のようにメイン・ボーカルを務めることが多いため必然的にダンスをする場面は少なく、再結成ツアーである『ライヴ・イン・マンチェスター』の一曲「アパッチ2006」ではその噂を肯定するような台詞が含まれている。だが本人は嫌がっているつもりはないことを『ライヴ・イン・マンチェスター』のメイキングで笑いながら語った。現在はこの噂を逆手に取り、自虐的なパフォーマンスをコンサート・ツアーで行うことも多い。作曲家としても有名であり、全英チャート1位、またアメリカでもトップ10にランクインした「バック・フォー・グッド」や「エヴリシング・チェンジズ」を作曲した。「バック・フォー・グッド」をリリースした際、ビー・ジーズのメンバー、バリー・ギブがこの曲の作詞をする代わりにテイク・ザットがビー・ジーズのヒット曲「愛はきらめきの中に」をカバーするように交渉が行われたとメディアが報道した（後に1996年にテイク・ザットがカバーし、全英チャート1位を獲得）。2001年に同じくビー・ジーズのメンバー、ロビン・ギブがこの情報は嘘であり、バリーが作詞をした事実は一切無いことを発表した。
Title: ゲイリー・バーロウ (Gary Barlow)
Section: 経歴
Subsection: ソロ活動

テイク・ザット解散後、1996年にソロ活動に専念し始める。ファースト・シングル「Forever Love」は全英チャートでリリースされるとすぐに1位を獲得。デビュー・アルバム『オープン・ロード』も1位を獲得した。また、2枚目のシングル「ラヴ・ウォント・ウェイト」はマドンナによって作曲され、同曲もチャート1位を獲得。また、「So Help Me Girl」はアメリカのチャート、アダルト・コンテンポラリーでもトップにのぼりつめた。しかし、この曲は全英チャート20位にとどまる。その次のシングルである「Open Road」は全英チャート7位を記録。その後、2枚目のアルバム『12マンス、11デイズ』をリリースした。
Title: ゲイリー・バーロウ (Gary Barlow)
Section: 経歴
Subsection: ロビー・ウィリアムズとの比較

テイク・ザット脱退後、同じくソロ活動を続けていたロビー・ウィリアムズとはよく比べられた。バーロウのデビュー・アルバム、シングル共にチャート1位を記録したが、ウィリアムズのソロ活動はなかなか良い成績を収めることができなかった。またメディアはそろって「バーロウの方がウィリアムズより金持ち」など、その当時のバーロウとウィリアムズの差を報じることが多かった。しかし、ウィリアムズが「エンジェルス」を1997年にリリースすると、世界中で大ヒットとなり、たちまちバーロウは報道機関からは支持されなくなっていった。また、テイク・ザット時代に音楽的才能に目をつけたメディアはバーロウから離れていってしまう。また、ウィリアムズは2002年にリリースしたアルバム『エスカポロジー』に収録された隠しトラックで最後に「ゲイリー・バーロウはどこへ行った?」と歌っている。バーロウはソロ活動の他に作曲家、プロデューサーとして活躍した。デルタ・グッドレムの「Not Me, Not I」はバーロウが作詞作曲を担当した。また、アトミック・キトゥン、エルトン・ジョン、ダニー・オズモンド、クリスティーナ・アギレラなどと共に音楽活動をした。
Title: ゲイリー・バーロウ (Gary Barlow)
Section: 経歴
Subsection: 再結成

解散から10年後、2006年にイギリスでテイク・ザットのドキュメンタリー番組が放送された。そして、同年にロビー・ウィリアムズを除いた4人でテイク・ザットとしてのツアーを開始（チケットはすぐに完売した）。メンバー全員で試行錯誤して作り上げた再結成後のニューアルバム『ビューティフル・ワールド』からのファースト・シングル「ペイシェンス」は全英チャート1位を獲得した。同曲はブリット・アワードでベスト・シングルを受賞。2008年にはブリット・アワードで4部門にノミネート。11月に発売したシングル「グレイテスト・デイ」は初週でUKチャート1位を獲得し、通算11枚目のナンバーワン・シングルとなった。再結成から2枚目のアルバムとなる『ザ・サーカス』はイギリス史上最も予約をされたCDとなった。アルバムは発売初週にアルバムチャート1位となり、発売から4日でプラチナ・レコードに認定された。2009年に行われたコンサート・ツアー『ザ・サーカス・ライヴ』は5時間で100万枚以上のチケットを売り上げ、テイク・ザット自身が記録していた売り上げを更新することになった。2010年にウィリアムズが正式にテイク・ザットに復帰。再結成前の両者の関係は非常に悪かったが、2008年頃から徐々に関係修復をしていたことを明らかにした。10月に発売されたウィリアムズのベスト・アルバムに新曲として収録されたデュエット曲「シェイム」は、まさにその事実を証明するものであった。作詞作曲は2人で行い、ミュージック・ビデオでは『ブロークバック・マウンテン』のパロディでお互いの過去を茶化した。同年に発売された通算6枚目のアルバム『プログレス』は、1995年以降初めてオリジナル・メンバーが揃ったアルバムとなった。アルバムは発売初日に23万枚以上を売り上げ、『ザ・サーカス』で立てた販売速度の記録を更新。このアルバムに基づき行われたコンサート・ツアー『プログレス・ライヴ』は、イギリスとアイルランドでの公演チケットが15分間で売り切れ、更にその間両国内の電話回線及びインターネット回線がダウンする事態となった。過去にバーロウから離れていったメディアは現在、これらのテイク・ザット再結成の前例のない成功はバーロウの才能と類まれなる指導力によるものであると認めている。
Title: ゲイリー・バーロウ (Gary Barlow)
Section: 経歴
Subsection: ソロ活動の再開

2011年、ソロとしては11年ぶりとなるコンサート「GB40」を開催、同年末にはツアーも行った。2012年、エリザベス2世の生誕85周年と即位60周年を祝うセレモニーの計画を女王自身から打診された。その後、正式にBBCと共同でセレモニーの中で行われるコンサートの音楽監督を務めることが決まり、ポール・マッカートニーやエルトン・ジョンなどの大物ミュージシャンたちを束ねることになった。コンサートのためアンドルー・ロイド・ウェバーと合作でテーマ曲「Sing」を描きおろし、自身3枚目のシングル（EP）として発売。全英シングルチャートで初週は11位であったが、楽曲制作のため世界各地の英国領を巡る姿を追ったドキュメンタリー「Gary Barlow: On Her Majesty's Service」の放送後1位を獲得した。バーロウにとってソロでは3枚目の1位獲得シングルである。このシングルは2012年に最も売れたシングルであり、また2012年にシングルチャートとアルバムチャートで同時に1位を獲得した初のミュージシャンとなった。2012年6月、20年以上に渡る音楽業界での活躍と慈善活動により大英帝国勲章のオフィサー（OBE）に叙せられた。2013年、オリジナル・アルバムとしては14年ぶりとなる『Since I Saw You Last』を発表、全英最高位2位を記録。2014年、アグネッタ・フォルツコグのアルバム『A』に収録されている楽曲「戻れない二人」を手がけ、デュエットも果たす。2020年には5枚目となるアルバム『Music Played by Humans』を発表、8年ぶりとなるアルバムチャート1位を記録した。
Title: ゲイリー・バーロウ (Gary Barlow)
Section: その他の活動

2000年、ITVのテレビドラマ『ハートビート』の放送150回記念でゲストとして出演。ヒッチハイカーを演じ、俳優に初挑戦した。2009年、自身のレーベルであるフューチャー・レコードをユニバーサル・グループの傘下で立ち上げた。バーロウは3年後の2012年12月にフューチャー・レコードの閉鎖を発表し、レーベルと契約していたアーティストは引き続き親会社であるユニバーサルとの契約を継続した。2010年イギリス総選挙の際、保守党は「School Stars」という学生間の音楽に対する意識を高める取り組みを掲げ、保守党の支持を公言するバーロウはそのイベントに参加し「グレイテスト・デイ」を歌った。2011年5月7日、アメリカ版『Xファクター』の審査員を務めるためサイモン・コーウェルがイギリス版の審査員を降板したのを受けて新たな審査員として出演。ドルチェ&ガッバーナやトム・フォードなどを着こなし、同じくファッショナブルな他の出演者たちと一緒にファッション誌でも特集された。10月に『Xファクター』の進行上ソーシャルメディアの活用が必要になりtwitterを開始。開始2ヶ月で100万人以上のフォロワーを獲得した。2012年は降板するのではないかと噂されていたが続投し、2013年まで合計3シーズン審査員を務めた。チャリティー活動にも精力的であり、チャリティー団体コミック・リリーフが主催するイベントへの参加や企画協力、結婚10周年を祝うパーティの参加費の募金、コンサートの売り上げをチャールズ3世（当時皇太子）が創設したザ・プリンス・トラストへ募金するなど、数多くの活動をしている。
Title: ゲイリー・バーロウ (Gary Barlow)
Section: その他の活動
Subsection: ミュージカル

2013年6月25日、ハリウッドのプロデューサーであるハーヴェイ・ワインスタイン制作の新作ミュージカル『ファインディング・ネバーランド』で作曲をする契約を結んだことが発表された。バーロウは「ずっとやりたかったことで、参加できて光栄です。この仲間との制作を非常に楽しんでおり、この物語が好きです。ハーヴェイ・ワインスタインのような著名な制作者とコラボできるのは本当に素晴らしい」とし、ワインスタインはバーロウについて「世界で最高の作曲家の1人」と語った。2014年3月、ビバリーヒルズにあるモンタージュで行なわれたアカデミー賞プレ・パーティに出席し、『ファインディング・ネバーランド』より自身が作曲した曲を数曲演奏した。主役で『ピーターパン』の作者ジェームス・マシュー・バリーの役を演じつつ、アカデミー賞にノミネートされたドキュメンタリー映画『バックコーラスの歌姫たち』の出演者4名をバックコーラスに、イギリスの著名なミュージカル女優ローラ・ミシェル・ケリーとデュエットした。バーロウの演奏は好評で、『ファインディング・ネバーランド』のアメリカン・レパートリー・シアターの公演も成功し、2015年春にはブロードウェイに移行した。2003年の映画『カレンダー・ガールズ』を基にしたミュージカル『The Girls』(2017年に『Calendar Girls The Musical』に改題)において、同郷の友人ティム・ファースが脚本を執筆し、バーロウが作詞作曲を行ない、2017年1月、ロンドンにあるフェニックス・シアターで開幕した。