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Title: フランシス・アストン (Francis William Aston)
Section: 生涯

バーミンガムハーボーン（en:Harborne）に富裕な商人の息子に生まれた。1903年にバーミンガム大学やケンブリッジ大学で学び、3年間は醸造業を務めていたが真空放電に興味を持ち、グロー放電の陰極付近の暗い部分（現在は「アストン暗部」と呼ばれる）を見つけた。1909年にキャヴェンディッシュ研究所に移り、1906年にノーベル物理学賞を受賞したイギリスの物理学者、ジョセフ・ジョン・トムソンの助手になった。キャヴェンディッシュ研究所では陽極線の分析について研究した。陰極側の電極に陽イオンの通過できる穴を設けた陰極線管で、陰極付近が光る現象（カナル線）の実験で、カナル線が元素の陽イオンであることを確認した。カナル線に磁界を与えるとローレンツ力により偏向する度合いはイオンすなわち原子の質量によってかわるので、さらに写真乾板を組み合わせることによって、原子量の測定精度をそれまでの方法に比べて飛躍的に向上させることができた。さらにネオンの質量の測定の実験はネオンが2つの質量（原子量）をもつ同位体の混合物であることを示した。同位体の存在の証明は各元素の原子量の比率が水素原子の整数倍になるというイギリスの化学者であるウィリアム・プラウト（en:William Prout）が提唱したプラウトの仮説が塩素などで成立しなかった理由を説明することになった。余談だが、この当時には第一次世界大戦が起こり、研究が一時中断となってしまい、アストンは飛行場で塗料の化学的研究に携わった。酸素の質量の1/16を基準にした時、各元素の質量は、極めて整数に近い値を示した。1個の陽子だけからなる水素のみ0.8%程度の大きな値を示し、質量が原子核の結合エネルギーに変換されるという質量欠損の理論に結びついていくことになった。1921年に王立協会フェローに選出され、同協会から1922年ヒューズ・メダル、1938年ロイヤル・メダルを受賞した。
Title: フランシス・アストン (Francis William Aston)
Section: 受賞歴

1922年 - ノーベル化学賞、ヒューズ・メダル1927年 - ベーカリアン・メダル、リバーシッジ賞1938年 - ロイヤル・メダル
Title: フェリシテ・ド・ラムネー (Félicité de La Mennais)
Section: abstract

フェリシテ・ロベール・ド・ラムネー（Félicité-Robert de Lamennais、1782年6月19日 - 1854年3月1日）は、フランス・カトリックの聖職者・思想家。キリスト教社会主義者。
Title: フェリシテ・ド・ラムネー (Félicité de La Mennais)
Section: 生涯

ブルターニュ地方の富裕な船主で貿易商をかね、貴族の称号をもつ父のもとに生まれた。生来体格が悪く病身であり、神経質で興奮しやすく憂鬱症でもあったという。母を早くに亡くし、父は大革命の影響で傾きかけた事業に熱中し、子供の教育に時間をさけなかったため、伯父の指導以外にはほとんど独力でラテン語・ギリシア語やその他の近代語の初歩を学んだ。初め彼は18世紀のイデオローグ・哲学者に興味をもち、特にルソーに深く傾倒した。そのため聖体拝領を受けることを迷い、22歳までこの儀式をすませなかったという。1797年に父とともにパリに赴き、その地の新聞に一文を寄稿した。1802年には伯父の出した「哲学者評論」というパンフレットに序文を書き、神の存在と霊魂不滅について論じている。1805年にはラ・シェーネーの別荘に兄ジャンとともに引きこもり、古代の言語や文学、教皇や正統派の論議、聖職者の伝記や護教家の論説を研究した。そうした研究の成果として1808年に『18世紀のフランスにおける教会の様相と現状に関する考察』（Réflexions sur l'état de l'église en France pendant le 18ieme siècle et sur sa situation actuelle）を公表した。これはウルトラ・カトリックの傾向が司法当局の嫌疑を受け、再版は1814年になるまで許されなかった。1811年に家業を継ぐことを断念し、兄が設立したサン・マロ神学校に入り、もっぱら数学の勉強をした。1814年には兄との共著になる『カトリック教会の伝統』（Tradition de l'Eglise）の印刷のためにパリに行き、翌年にナポレオンがエルバ島からもどって来るという知らせを受けた。かねてナポレオンの国策による国立大学の唯物論的傾向を非難していたことが迫害の理由となることを考慮し、イギリスに渡る。亡命貴族の擁護者であったキャロンという司祭に会い、その感化を受けてフランスに帰った1816年に僧侶となった。1817年に『宗教に対する無関心論 Essai sur l'indifférence en matière de religion 』の第1巻を発表。1820年に第2巻、1822年から23年に第3巻と第4巻を公表するたびに、その主旨がカトリックの賞賛を受けると同時に、自説を擁護するさいの極端な論法や激越な語調が聖職者にまで反感をおぼえさせ、宗教界の議論の的となった。この著書は無神論者はもとより、理神論・プロテスタント・自由主義・議会制度・大学教育・フランス革命などを難詰するものだったため、フランスの聖職者・政府の疑念を招き、ローマ教皇・レオ12世の承認を得て一時的な仲裁がなったほどであった。それでも足りずラムネーは1826年に『政治的および社会的方面との関係において考察された宗教について』（De la religion considérée dans ses rapports avec l'ordre civil et politique）において、13世紀のインノケンティウス3世が主張した神権政体を理想の政治形態として呈示し、フランスのガリカニスムを論駁した。司法上の訴訟が彼に対して起こされ、裁判所は著書を差し押さえて30フランの罰金を科した。論争につぐ論争、極度の心労のために1826年から重い病気にかかり、さらに軽率にも保証人を引き受けた書店が倒産し、彼自身も破産する。この時期が彼の思想の転機となった。1828年の『大革命の進歩および教会に対する闘争』（Les Progrès de la revolution et de la guerre contre l'église）では、「世界を救うべき真理が本来の進歩を遂げるためには、広汎な自由が必要」と論じ、自由主義にも一定の譲歩を示している。さらに議論の自由を弾圧していた当時のシャルル10世の政府に対する攻撃に転じる。1830年の革命の時期に新聞『未来』（Avenir）を創刊し、教育と出版の自由、政教分離、僧禄の国庫支弁の廃止、教皇とフランス政府の和親条約の廃止などを訴えた。さらにこれらを実現するために普通選挙の施行と、広範囲にわたる地方分権を主張した。その年の11月に『未来』は司教制度を論じた文により、重罪裁判所の審議にかけられたがこれは無罪と決した。ラムネーは“宗教的自由擁護のための全国委員会”（Agence générale pour la défense de la liberté religieuse）を設立し、1831年に文部省の許可なしに小学校を開設しようとして官憲により閉鎖されるというアクシデントをともないつつ、各地で抗争を展開した。上層の聖職者の非難があいついだため、1831年11月15日に『未来』を一時刊行停止し、ローマ教会に裁断を仰いだところ、翌年8月15日の教皇の回状により、『未来』の理論は正式に否認されてしまった。故郷のラ・シェーネーへもどり、1834年『信者の言葉』（Paroles d'un croyant）を完成させるが、この著書も教皇グレゴリウス16世に否認され、同時に破門にされた。以後のラムネーは教皇を至上とする思想から解放され、サン・シモンの流れをくむ独特の社会主義者として活動する。1848年の二月革命後に新聞『立憲民衆党』（Peuple constituant）を創刊し、パリ地区から国民議会の代議士に選ばれ、憲法制定議会に所属。7月10日の選挙法改正・供託金制度の復活に怒り、新聞の刊行を停止した。一時、新聞『革新』（La Reforme）の主宰を任された他は、政治活動から遠ざかり、ダンテの『神曲』の翻訳や『評論集』（Discours critiques）の改訂増補に従った。肋膜炎によりパリで没する。「貧民の墓地に、墓標を立てず、どこの教会の儀式もなく葬ること」という遺言であった。
Title: フェリシテ・ド・ラムネー (Félicité de La Mennais)
Section: その他の著書

ローマの子供 （Les Affaires de Rome, des maux de l'église ci de la société 1837年）民衆に与える書 （Le Livre du peuple 1837年）近代における隷属 （De l'esclavage moderne 1839年）民衆の政治 （Politique a l'usage du peuple 1839年）国家と政府 （Le Pays et le gouvernement 1840年）牢獄の声 （Une voix de prison ）
Title: ジルベール・ベコー (Gilbert Bécaud)
Section: abstract

ジルベール・ベコー（Gilbert Bécaud、1927年10月24日 - 2001年12月18日）はフランスの歌手・作曲家・ピアニスト・俳優。本名はフランソワ・ジルベール・レオポルド・シリー (François Gilbert Léopold Silly)。実母の再婚相手の姓であり、実父の姓ベコー (Bécaud) をステージネームにした。パリのオランピア劇場で33回も公演し、その精力的なパフォーマンスから「ムッシュ10万ボルト」と言われた。紺地に水玉模様のネクタイ、およそ400曲の楽曲、高揚すると手を耳に持っていくポーズで知られる。最も有名なヒット曲は「ナタリー (Nathalie)」と「そして今は (Et Maintenant)」である。
Title: ジルベール・ベコー (Gilbert Bécaud)
Section: 来歴

プロヴァンス＝アルプ＝コート・ダジュール地域圏ヴァール県トゥーロンで生まれた。幼い頃からピアノ演奏を学び、後にニースの高等音楽院に通った。第二次世界大戦中の1942年、フランスの対独レジスタンスに加わるため学校をやめた。戦後の1948年にモーリス・ヴィダラン (Maurice Vidalin) に出会い、彼に触発されて作詞作曲を始める。ベコーはマリー・ビゼー (Marie Bizet) に曲を提供するようになり、ビゼー、ベコー、ヴィダランはトリオとして成功し、その協力関係は1950年まで続いた。ベコーはピアニストとしてジャック・パル (Jacques Pills) のツアーに同行した際、当時パルの妻であったエディット・ピアフに出会った。ベコーは1953年にピアフの勧めに従い「ぼくの手 (Mes Mains)」や「十字架 (Les Croix)」を自ら歌い始め、その翌年に歌手として初のステージを踏む。その後「闘牛 (La Corrida)」(1956年)、「雨の降る日 (Le Jour où la Pluie Viendra)」(1957年)、「C'est Merveilleux L'amour」(1958年) などのヒット曲を生んだ。英語圏におけるベコーの最初のヒット曲は、1958年にジェーン・モーガン (Jane Morgan) がカバーした「雨の降る日 (Le Jour où la Pluie Viendra)」だった。カール・スィグマン (Carl Sigman) が英語の歌詞を書き、「Days The Rains Came」としてリリースされた。同時期にベコーは俳優としての活動も開始した。初主演は1956年の『遥かなる国から来た男 (Le Pays D'où Je Viens)』で、フランソワーズ・アルヌールと共演した。彼はカフェの内気なピアニストと、瓜二つで社交的なよそ者の二役を演じ、ピアニストとしての腕前を存分に披露した。1960年にはフランス・ディスク大賞 (Grand Prix du Disque) を獲得し、クリスマス・カンタータ「L'enfant à L'étoile」を作曲した。同年、「神の思いのままに (Je T'appartiens)」をエヴァリー・ブラザーズがカバーした英語バージョンの「レット・イット・ビー・ミー (Let It Be Me)」がヒットした。この曲は長年にわたりボブ・ディラン、ニーナ・シモン、エルヴィス・プレスリー、ウィリー・ネルソン、ジェリー・バトラー (Jerry Butler)、ジェームス・ブラウン達がカバーしている。1961年、ベコーはフランス音楽史上でも最大のシングル・ヒット曲の1つである「そして今は (Et Maintenant)」をリリースした。曲は「What Now My Love」という英語バージョンに翻訳され、コニー・フランシス、シャーリー・バッシー、ソニー&シェール (Sonny & Cher)、エルヴィス・プレスリー、ジュディ・ガーランド、アンディ・ウィリアムス 、フランク・シナトラなどがカバーしてヒットした。オペラ「L'opéra d'Aran」を書き上げた後、ベコーはヨーロッパツアーを行ない、その間も「Tu le Regretteras」などのポップ・ミュージックのレコーディングを継続した。マレーネ・ディートリヒはベコーの「マリー・マリー (Marie, Marie)」をレコーディングし、ステージでも歌った。ベコーは1970年代はレコーディングよりツアーに集中し、若干の俳優の仕事をこなした後、1973年に疲労を理由にしばらく休養した。1974年、レジオンドヌール勲章のシュヴァリエの称号を与えられた。翌年、「小さな愛と友情 (Un Peu d'Amour et d'Amitie)」（英語版のタイトル「A Little Love And Understanding」）がイギリスのシングルチャートでトップ10入りし、同国で唯一のチャート入りヒット曲となった。ベコーはニール・ダイアモンドと「Love on the Rocks」を共作した。この曲は1980年の映画『ジャズ・シンガー』のサウンドトラックとして世界的にヒットし、ゴールデングローブ賞 主題歌賞にもノミネートされた。また1982年にはケベック人歌手のマルティーヌ・サンクレール (Martine St. Clair) のデビューにあたり、デュエット曲「L'amour est Mort」をレコーディングした。1990年代に入ると、1993年にプロデューサーのミック・ラナロ (Mick Lanaro) と組んでアルバム『Une vie comme un roman』をBMGからリリースした。1994年に公開されたリュック・ベッソン監督の映画『レオン』の予告編の1つにベコーの曲「オレンジ (L' Orange)」が使用された。1996年には長男のガヤ・ベコーと共作したアルバム『アンサンブル (Ensemble)』を、1999年にはアンドレ・マヌキャン (André Manoukian) と組んでアルバム『Faut faire avec...』をEMIからリリースした。しかし1990年代は以前に比べるとベコーの活動は目に見えて停滞した。2001年12月18日、ジルベール・ベコーはセーヌ川に浮かぶ自身のハウスボートで息を引き取った。死因は肺癌、74歳であった。彼はパリ、ペール・ラシェーズ墓地の45区画に埋葬された。
Title: ジルベール・ベコー (Gilbert Bécaud)
Section: 水玉のタイ

水玉のネクタイは彼のこだわりであり、お守りでもある。これには歴史がある。ベコーはピアノを学んでいた青年時代、ジャック・ダティン (Jacques Datin) の代わりのピアニストを探していた、ピアノバーのテストを受けようとした。しかし、オーナーはネクタイをしていない彼を見て、店の格式にそぐわないので不採用だと告げた。ベコーはその時同行していた母親の青地に白い水玉模様のドレスを切って、首にネクタイのように巻いて再びバーの店主に会いに行き、無事に採用された。彼は経歴の始まりにおけるこの出来事を胸に刻み、紺に水玉模様のネクタイをトレードマークとするようになった。
Title: ジルベール・ベコー (Gilbert Bécaud)
Section: ピアノ

ベコーは、常に僅かに傾いている独特な特徴を持つピアノで演奏した。ベコーはピアノに座った際に会場内の観客からの死角ができないように、傾斜を与える為ピアノの3本の足の内の1本を切り詰めるよう、マネージャーであるジャック・ディナに要請し、改造はパリの家具職人によって実行された。この指摘されなければ気付かない様な傾斜は、彼の要求を満たすのに充分なものであり、演奏にも支障をきたす事は無かった。
Title: ジルベール・ベコー (Gilbert Bécaud)
Section: 作詞家

ベコーは主に3人の作詞家と共に曲を作った。詩人で人道主義者のルイ・アマード (Louis Amade)（「プロヴァンスの市場 (Les Marches de Provence)」、「バラはあこがれ (L' Important C'est la Rose)」など）。内面の苦悩と絶望を多く描いた、モーリス・ヴィダラン (Maurice Vidalin)（「無関心 (L' Indifference)」など）。感情的な緊張感をテーマにした、ピエール・ドラノエ (Pierre Delanoë)（「ぼくの手 (Mes Mains)」、「そして今は (Et Maintenant)」、「ナタリー (Nathalie)」、「神の思いのままに (Je T'appartiens)」など）。しかし、この他にもシャルル・アズナヴールをはじめ、多くのアーティストから詩の提供を受けている。
Title: ジルベール・ベコー (Gilbert Bécaud)
Section: 主な映画
Subsection: 出演

1956年：『遥かなる国から来た男 (Le Pays D'où Je Viens)』1957年：『カジノ・ド・パリ (Casino de Paris)』1959年：『Croquemitoufle』1962年：『ヒッチ・ガール (Les Petits matins)』1963年：『世界の歌物語 (Canzoni nel mondo)』1968年：『モンテ・カルロ それは薔薇 (Monte Carlo: C'est La Rose)』1974年：『マイ・ラブ (Toute une vie)』
Title: ジルベール・ベコー (Gilbert Bécaud)
Section: 主な映画
Subsection: 音楽

1957年：『カジノ・ド・パリ (Casino de Paris)』1959年：『Croquemitoufle』1959年：『バベット戦争へ行く (Babette s'en va-t-en guerre)』1960年：『L'ennemi dans l'ombre』1971年：『パリは霧にぬれて (La Maison sous les arbres)』
Title: ジルベール・ベコー (Gilbert Bécaud)
Section: 日本公演

1987年5月27日,28日 昭和女子大学人見記念講堂、30日 神奈川県民ホール、31日 大阪厚生年金会館、6月1日 広島厚生年金会館、2日 京都会館、4日 北海道厚生年金会館、6日 浜松市民会館、7日 昭和女子大学人見記念講堂
Title: カール・ベーム (Karl Böhm)
Section: abstract

カール・ベーム（ドイツ語: Karl Böhm, 1894年8月28日 - 1981年8月14日）は、オーストリアの指揮者。学位は法学博士（グラーツ大学）。称号はオーストリア音楽総監督、ウィーン・フィルハーモニー管弦楽団名誉指揮者。
Title: カール・ベーム (Karl Böhm)
Section: 人物・来歴

グラーツ生まれ。弁護士である父親の意向により、グラーツ大学で法律を学び、法学博士の学位を得た。しかし同時に父親がグラーツ市立歌劇場の法律顧問をつとめていた関係で音楽界に仲間が多く、父親の友人であったフランツ・シャルクの紹介で、ブラームスの親友であったオイゼビウス・マンディチェフスキの個人教授で音楽を学んだ。1917年 - グラーツ市立歌劇場でデビュー。リヒャルト・ワーグナーの友人であったカール・ムックがベームの『ローエングリン』を聴いた際に感激し、当時バイエルン国立歌劇場音楽監督だったブルーノ・ワルターにベームを紹介した。グラーツ市立歌劇場では首席指揮者に予定されていたが、ワルターの招きにより、1921年 よりバイエルン国立歌劇場の第4指揮者に転任。ワルターはベームに多大なる影響を与え、特にモーツァルトの素晴らしさを教えた。そしてまたベームもモーツァルトの権威として知られることになる。ワルターとの交遊関係は戦中戦後を通じて続くこととなるが、1922年からはワルターに代わり、クナッパーツブッシュが音楽監督になった。しかしクナッパーツブッシュも、モーツァルトに関してはほとんどベームに任せている。1927年 - ダルムシュタット市立歌劇場音楽監督に就任（1931年まで）。この時の総監督は、後年メトロポリタン歌劇場の名物総支配人となるルドルフ・ビングであり、彼らの友情は終生続くこととなる。ダルムシュタットでは現代オペラの上演に力を注いだが、特にアルバン・ベルクの『ヴォツェック』を指揮して絶賛され、ベルク本人との友情も芽生え、ベルク作品の世界的普及に尽力した。1931年 - ハンブルク国立歌劇場音楽監督（1934年まで）。ハンブルク時代よりR.シュトラウスとの親交が始まった。1934年- ドレスデン国立歌劇場総監督に就任。R.シュトラウスゆかりのドレスデンに転任すると、1935年にはR・シュトラウスの『無口な女』の世界初演を行い、さらに1938年にはR.シュトラウスから献呈された『ダフネ』も世界初演した。1943年 - ウィーン国立歌劇場総監督に就任。シュヴァルツコップなど才能ある歌手を次々と見いだして伝説的なベーム・アンサンブルを作り上げた。1944年にはシュトラウス生誕80年祭ではR・シュトラウスに祝辞を述べ、作曲者臨席のもと『ナクソス島のアリアドネ』を指揮した。1945年にはオーストリア（当時はドイツに併合されていた）からフランツ・シャルク以来となる「オーストリア音楽総監督」の称号を受けた。第二次世界大戦での戦局悪化に伴い、R・シュトラウスより芸術上の遺言（今後のオーストリア音楽界をどのように運営・維持すべきか）を託された。また同時にR.シュトラウスのスケッチブックなど、貴重な資料も渡された（これらはベームの死の直前にウィーン・フィルに寄贈されている）。ドイツ・オーストリア敗戦後に連合軍から演奏活動停止命令を受けたが、1947年に解除。1954年 - 2度目のウィーン国立歌劇場総監督に就任。1955年11月には連合軍の爆撃により焼失していたウィーン国立歌劇場が再建され、この記念すべき再開記念公演の『フィデリオ』を指揮した。（続いて『ドン・ジョヴァンニ』『ヴォツェック』『影のない女』を指揮。ちなみにベームは当初、ドン・ジョヴァンニの指揮をワルターに依頼したが、ワルターは高齢を理由に辞退し、その代わりにブルックナーの『テ・デウム』とベートーヴェン第9交響曲を演奏した。ウィーン国立歌劇場総監督辞任後は特定のポストには就かず、フリーランスとして客演や録音活動を中心に据えた。1962年 - バイロイト音楽祭に初登場、『トリスタンとイゾルデ』を指揮。ヴィーラント・ワーグナーとともにオペラ史に燦然と輝く「新バイロイト様式」を作り上げた。のちに『ニーベルングの指環』も指揮。1964年、「オーストリア（共和国）音楽総監督」（戦前のものは自然消滅）の栄誉を授けられている。1967年、ウィーン・フィル創立125周年を記念し、特にベームのために創設された「名誉指揮者」の称号を授けられた。1973年 - オーストリア政府から若い指揮者のための「カール・ベーム賞」制定が発表される。1974年 - 「ニキシュ＝ベーム指環賞」が制定された。1981年8月14日 - ザルツブルクで死去。86歳没。ザルツブルク音楽祭の開催中であり、レヴァイン指揮ウィーン・フィルのオペラ公演は「お通夜のような雰囲気」になってしまったという。楽聖たちが眠るウィーン中央墓地提供の申し出は遺族の希望により断られ、グラーツ・シュタインフェルト墓地のベーム家の墓に埋葬された。最後の録音は同年春の映画版「エレクトラ」であった。
Title: カール・ベーム (Karl Böhm)
Section: 人物・来歴
Subsection: 家族・親族

息子は俳優のカールハインツ・ベーム。孫のカタリナ・ベームも女優として活躍している。
Title: カール・ベーム (Karl Böhm)
Section: 欧州楽壇のマエストロ

ベームは、当時のオーストリア大統領ルドルフ・キルヒシュレーガーをして「（オーストリア）共和国が与え得る栄誉はすべて与えました」と言わしめたほど、数多の名誉職を贈られていた。この発言の念頭にあるものも含めて、それらの一例として、「ハンブルク・フィルハーモニー管弦楽団名誉指揮者」「ロンドン交響楽団桂冠指揮者」「ウィーン市、グラーツ市、ザルツブルク市の各名誉市民」「ドイツ連邦功労十字勲章」「バイロイト黄金名誉指環」「バイエルン国立歌劇場名誉会員」「ダルムシュタット国立歌劇場名誉会員」「ベルリン・ドイツ・オペラ名誉会員」などがある。そのため、ベームの死は世界中に衝撃を与えた。カラヤンはコンサートでの演奏に先立って追悼の言葉を述べ、さらにモーツァルトの『フリーメイソンのための葬送音楽』が演奏された。レヴァインがモーツァルトの『レクィエム』、アバドが『マタイ受難曲』をベームに捧げ、ベルリン・フィルはベームの指揮予定だった演奏会で代行を立てず、指揮者無しの演奏会を行った。ポリーニ、クライバー、ヨッフム、ショルティらも追悼演奏会を開いている。カルロス・クライバーとバイエルン国立管弦楽団による追悼演奏会は広く知られる（ベートーヴェンの交響曲第4番と交響曲第7番）。ザルツブルク音楽祭は、長年にわたるベームの功績を称えフェルゼンライトシューレ（ザルツブルク祝祭小劇場）とホワイエの間の大ホールを「カール・ベーム・ザール」と名付けている。さらに出身地であるグラーツとザルツブルクを結ぶインターシティ列車をカール・ベーム号（IC517/518）と名付けた。これは現在も運行されている。
Title: カール・ベーム (Karl Böhm)
Section: ベームの演奏

ベームの身振りはお世辞にも「格好良いバトン・テクニック」とは言えないが、リヒャルト・シュトラウスから指揮について教示・影響を受けている。音楽評論家の吉田秀和は、ベームがウィーン交響楽団を指揮したシューベルトの交響曲第8番ハ長調の練習風景と本番をテレビで視聴し、練習について「ただもう教養も何も無い人間が地方弁でガミガミ行っているような調子」「何とぺダンティックでドグマティックなおやじだろう」と書いているが、本番の演奏については「後に残るのはいかにも爽やかで力強い作品を聴いたという充実感でしかない」とし、これを「ベームの不思議」と呼んでいる。このほか、ベルリン・フィルを指揮したベートーヴェンのエロイカの録音についても「実に細かい、しかし同時に充実しきった《音楽》がある。人間の呼吸よりもっと微妙な息遣いがあるかと思うばかりの、豊かにして、力強い変化」「ベートーヴェン特有の精緻であってしかも力強い、微妙であってしかも豪快なダイナミックが、実によく捉えられている」と述べている。
Title: カール・ベーム (Karl Böhm)
Section: 主な録音

ベームの実力が遺憾なく発揮された分野はオペラであった。モーツァルトは『コジ・ファン・トゥッテ』、『フィガロの結婚』、『ドン・ジョヴァンニ』、『魔笛』などの録音がある。ペーター・シュライアーはベームのコジ・ファン・トゥッテを特に絶賛しており、「他の指揮者の下ではこれほどの感激を味わえない」と語った。ザルツブルク音楽祭を飾るモーツァルト指揮者でもあった。1971年にウィーン・フィルを指揮して録音したモーツァルトの『レクイエム』は評価が高い。リヒャルト・シュトラウスの大家としても知られ（巨匠の『ダフネ』は、ベームに献呈されている）、主なオペラをスタジオ録音している。特に愛した作品は『ナクソス島のアリアドネ』で、複数の録音を残している。また、『影のない女』は世界初全曲録音（1955/DECCA）である。当時はマイナーな作品であったため、DECCAは録音を渋ったが、ベームの強い要望により「ギャラなし・一発録り」で実現した。同年、ウィーン国立歌劇場の再建記念公演で『影のない女』を指揮。カイルベルトやカラヤン、後のシノーポリに較べると、最少のカットで演奏しており、貴重な記録となっている（ORFEO）。管弦楽曲では、1958年、1963年に録音されたベルリン・フィルを指揮しての『ツァラトゥストラはかく語りき』や『ドン・ファン』、『祝典前奏曲』などの管弦楽曲集が知られている。バイロイトの巨匠であったことからもわかるように、1966年のバイロイト音楽祭における『トリスタンとイゾルデ』のライヴ録音など、ワーグナーについても高い評価を得た。ビルギット・ニルソンは「これまでに『トリスタンとイゾルデ』を33人の指揮者の下で歌ったが、誰もベームに比肩することはなかった」と書いている。このほか、ベートーヴェン、シューベルト、ブルックナー、ブラームスなどドイツ・オーストリア音楽においては、当時はひとつの規範ともされた。ベルリン・フィルを指揮してのモーツァルトの交響曲全集とウィーン・フィルを指揮してのベートーヴェンの交響曲全集はベームの大きな業績である。チャイコフスキー、ドヴォルザークなどの録音も残したが、カラヤンに比べるとドイツ・オーストリア音楽以外のレパートリーは少ない。
Title: カール・ベーム (Karl Böhm)
Section: ベームと日本

ベームの名が日本に知られるようになったのは早く、1930年代半ばには小品のレコードが発売されていた。1937年11月26日には、シューマンの遺作・ヴァイオリン協奏曲の初演を含む日独交歓放送に、ゲオルク・クーレンカンプらとともに出演した（PodiumよりCD化 No. POL1053）。この放送はナチスの威信をかけたもので、当時既にクーレンカンプ同様、ベームはドイツ圏内で主要な指揮者であったことがわかるが、日本ではあくまでもシューマンの遺作の世界初演を聴く演奏であり、ベームの知名度を高めることはなかった。程なく、第二次世界大戦勃発によって原盤の供給も途絶え、ベームの名はしばらく日本では聞かれなくなった。ベームの人気や知名度が飛躍的に高くなるのは戦後のことであった。ベームが亡くなる際にも、危篤の段階から新聞やテレビ・ニュースで報じられていたほどである。ベームの来日は1963年、1975年、1977年及び1980年の4回。1979年にも来日の予定（読売日本交響楽団の招聘）であったが、体調不良のためキャンセルされている。
Title: カール・ベーム (Karl Böhm)
Section: ベームと日本
Subsection: 初来日

1963年に開場した日生劇場のこけら落しのためにベルリン・ドイツ・オペラを率いて初来日（同行：ロリン・マゼール、ハインリヒ・ホルライザー）。ベームはベートーヴェンの『フィデリオ』とモーツァルトの『フィガロの結婚』、特別演奏会の「第九」を指揮した。両オペラともディートリヒ・フィッシャー＝ディースカウ、クリスタ・ルートヴィヒ、ヴァルター・ベリー、グスタフ・ナイトリンガーらの名歌手が多数出演した。第九演奏会では、演奏後に殺到した多くのファンがベームの足に抱きつき、身動きできなくなったこともある。
Title: カール・ベーム (Karl Böhm)
Section: ベームと日本
Subsection: 70年代

日本でのベームの人気に一気に火がついた1975年の公演は、ウィーン・フィルを率いての公演であり、前評判に違わぬ演奏が大きな反響を呼んだ。あまりの反響の大きさにベームは感激し、時期こそ決めないものの再びの来日を即断したとも言われる。この時はリッカルド・ムーティも同行し、ムーティの指揮での公演も別途行われた。わずか2年後の1977年に再来日が決定したのは、その他に来ていた話をベームがすべて断り最優先で時間を作ったからだった。両公演はNHKやTOKYO-FMによって多数録音され、一部はCDやDVDとして販売されている。
Title: カール・ベーム (Karl Böhm)
Section: ベームと日本
Subsection: 最後の来日

1980年にはウィーン国立歌劇場の引越し公演に同行したが、老いと病気による衰えがはなはだしく、ホルスト・シュタインら多数の同行指揮者を伴っての来日となった。ベームは『フィガロの結婚』3公演（東京および大阪）と十八番であったリヒャルト・シュトラウスの『ナクソス島のアリアドネ』の1公演、昭和女子大学人見記念講堂でのウィーン・フィルとの演奏会（1980年10月6日。人見記念講堂のこけら落とし記念演奏会だった。これらはCD・DVD化されている。なお、2007年には「フィガロ」の公演もDVD化された）だけを指揮し帰国した。このウィーン・フィルとの演奏会は、日本でのベーム最後のオーケストラ演奏会だったのみならず、彼自身も1938年以来続いたウィーン・フィルとの最後の演奏会だった。なお、この時の「フィガロ」上演での第3幕はオリジナルではなく、ロバート・モウバリー&クリストファー・レイバーン提唱版（1965年。第7場、第8場を第4場、第5場の間に挿入する）によるものである。
Title: フローレンス・ローレンス (Florence Lawrence)
Section: abstract

フローレンス・ローレンス（英語: Florence Lawrence, 1886年1月2日 - 1938年12月28日）は、カナダ出身のアメリカ合衆国の女優である。本名フローレンス・アニー・ブリッジウッド（英語: Florence Annie Bridgwood）。
Title: フローレンス・ローレンス (Florence Lawrence)
Section: 人物・来歴

1886年1月2日、カナダのオンタリオ州ハミルトンに生まれる。1906年、ヴァイタグラフ・カンパニー・オヴ・アメリカ（ヴァイタグラフ・スタジオ）が製作、J・スチュアート・ブラックトンが監督・主演した短篇映画 The Automobile Thieves に出演したのが、もっとも古い出演記録である。同社の量産する短篇映画に出演した後、1908年、アメリカン・ミュートスコープ・アンド・バイオグラフ（バイオグラフ・スタジオ）に移籍する。同年8月30日、満22歳のとき、13歳年上で、当時まだ俳優であったのちの映画監督ハリー・ソルターと結婚する。1909年に夫ソルターが監督業に進出してからは、夫の作品に多く主演する。1912年、夫とともに独立し、ニュージャージー州フォートリーにヴィクター・スタジオを設立、夫が量産する短篇映画に妻を主演する。翌1913年には夫妻は同社をカール・レムリに売却し、レムリが数社を結集して設立した新会社・ユニヴァーサル・フィルム・マニュファクチュアリング・カンパニー（現在のユニバーサル・ピクチャーズ）に夫ともども入社、引き続きヴィクター・スタジオで夫の量産する監督作に主演する。1916年には、同年にユニヴァーサルが設立した子会社・ブルーバード映画で、スチュアート・ペイトン監督の Elusive Isabel に主演するが、多くの作品が日本で公開されたブルーバード映画のなかでも、公開されなかった数少ない作品のひとつとなる。1918年以降、一旦、映画界を退く。1920年3月2日、満34歳のとき、夫ソルターと死別する。1921年5月21日、チャールズ・ブライン・ウッドリングと再婚する。1922年から映画界に復帰するが、主演作は少ない。だんだん端役の出演となっていった1926年には、再び映画界を退く。1932年にウッドリングと離婚、1933年（昭和8年）11月27日、満47歳でヘンリー・ボルトンと三度目の結婚をするが、翌1934年3月に離婚している。このころトーキーとなった映画界に復帰するがほとんどが端役、ノンクレジットで、1936年の『ハリウッド大通り』での小さな出演シーンも、編集でカットされた。1938年12月28日、カリフォルニア州ロサンゼルス郡ウェスト・ハリウッドで服毒自殺した。満52歳没。ロサンゼルス市ハリウッドにあるハリウッド・フォーエヴァー墓地に眠る。
Title: フローレンス・ローレンス (Florence Lawrence)
Section: おもなフィルモグラフィ

すべて出演作である。250本以上の出演作のある1913年以前の作品は、主なもののみに留めた。
Title: フローレンス・ローレンス (Florence Lawrence)
Section: おもなフィルモグラフィ
Subsection: 1900年代

The Automobile Thieves : 監督・主演J・スチュアート・ブラックトン、1906年The Shaughraun : 監督J・スチュアート・ブラックトン、1907年『歳月流れしのち』After Many Years : 監督D・W・グリフィス、1908年Antony and Cleopatra : 監督J・スチュアート・ブラックトン / チャールズ・ケント、1908年『マクベス』Macbeth : 監督J・スチュアート・ブラックトン、1908年『質屋の娘の恋』 Romance of a Jewess : 監督D・W・グリフィス、1908年『ロミオとジュリエット』Romeo and Juliet : 監督J・スチュアート・ブラックトン、1908年The Call of the Wild : 監督D・W・グリフィス、1908年The Country Doctor : 監督D・W・グリフィス、1909年『カーテン・ポール』The Curtain Pole : 監督D・W・グリフィス、1909年『1776年、またはヘシアンの叛逆兵』The Hessian Renegades : 監督D・W・グリフィス、1909年『淋しい別荘』 The Lonely Villa : 監督D・W・グリフィス、1909年『迷惑帽子』 Those Awful Hats : 監督D・W・グリフィス、1909年
Title: フローレンス・ローレンス (Florence Lawrence)
Section: おもなフィルモグラフィ
Subsection: 1910年代

The Spender : 監督ハリー・ソルター、1913年His Wife's Child : 監督ハリー・ソルター、1913年A Singular Sinner : 監督不明、1914年The Coryphee : 監督ハリー・ソルター、1914年The Romance of a Photograph : 監督ハリー・ソルター、1914年The False Bride : 監督ハリー・ソルター、1914年 - 出演・役 Florence Gould & Amy St. Clair（二役）The Law's Decree : 監督ハリー・ソルター、1914年 - 出演・役 FloThe Stepmother : 監督ハリー・ソルター、1914年 - 出演・役 FloThe Honeymooners : 監督ハリー・ソルター、1914年 - 出演・役 Florence BlairDiplomatic Flo : 監督ハリー・ソルター、1914年 - 出演・役 FloThe Little Mail Carrier : 監督ハリー・ソルター、1914年The Pawns of Destiny : 監督ハリー・ソルター、1914年 - 出演・役 FloThe Bribe : 監督ハリー・ソルター、1914年A Disenchantment : 監督ハリー・ソルター、1914年The Doctor's Testimony : 監督ハリー・ソルター、1914年 - 出演・役 Florence LundA Singular Cynic : 監督ハリー・ソルター、1914年Her Ragged Knight : 監督ハリー・ソルター、1914年The Mad Man's Ward : 監督ハリー・ソルター、1914年The Honor of the Humble : 監督ハリー・ソルター、1914年Counterfeiters : 監督ハリー・ソルター、1914年A Mysterious Mystery : 監督ハリー・ソルター、1914年 - 出演・役 Miss LawrenceThe Woman Who Won : 監督ハリー・ソルター、1914年 - 出演・役 Florence LloydElusive Isabel : 監督スチュアート・ペイトン、1916年 - 出演・役 Isabel ThorneFace on the Screen : 監督ハリー・ソルター、1917年The Love Craze : 監督ウィンスロップ・ケリー、1918年
Title: フローレンス・ローレンス (Florence Lawrence)
Section: おもなフィルモグラフィ
Subsection: 1920年代

The Unfoldment : 監督ジョージ・カーン / マードック・マックァリー、1922年 - 出演・役 Katherine NevinThe Satin Girl : 監督アーサー・ロッスン、1923年 - 出演・役 Sylvia『奔流恋を乗せて』 Lucretia Lombard : 監督ジャック・コンウェイ、1923年Gambling Wives : 監督デル・ヘンダーソン、1924年 - 出演・役 Polly Barker『ジョンスタウンの大洪水』 The Johnstown Flood : 監督アーヴィング・カミングス、1926年 - ノンクレジット出演『維納の狂乱』 The Greater Glory : 監督カート・レーフェルド、1926年 - ノンクレジット出演・脇役
Title: フローレンス・ローレンス (Florence Lawrence)
Section: おもなフィルモグラフィ
Subsection: 1930年代

Sweeping Against the Winds : 監督ヴィクター・アダムソン、1930年『強力犯』 Homicide Squad : 監督エドワード・L・カーン / ジョージ・メルフォード、1931年The Hard Hombre : 監督オットー・ブラワー、1931年 - ノンクレジット出演・役 The Sister『母』 So Big! : 監督ウィリアム・A・ウェルマン、1932年 - ノンクレジット出演・役 Townsperson『明日は晴れ』 Sinners in the Sun : 監督アレクサンダー・ホール、1932年『秘密』 Secrets : 監督フランク・ボーゼイジ、1933年『かぼちゃ太夫』 The Old Fashioned Way : 監督ウィリアム・ボーディン、1934年 - ノンクレジット出演Man on the Flying Trapeze : 監督クライド・ブラックマン、1935年 - ノンクレジット出演『或る雨の午後』 One Rainy Afternoon : 監督ローランド・V・リー、1936年 - ノンクレジット出演・端役『ハリウッド大通り』 Hollywood Boulevard : 監督ロバート・フローリー、1936年 - 出演シーン削除『夜は必ず来る』 Night Must Fall : 監督リチャード・ソープ、1937年 - ノンクレジット出演・端役
Title: フローレンス・ローレンス (Florence Lawrence)
Section: 発明

ローレンスは1914年、現代の尾灯やハイマウントストップランプの前身にあたる「機械式ブレーキ信号」と、現代の方向指示器の前身である「自動信号アーム」を設計し、発明したことで有名である。前者はフットブレーキを踏むと自動的にSTOPというサインが跳ね上がって表示されるもので、後者はフェンダーの後ろ側に設置し、ボタンを押すと電気信号が伝わって旗の付いたアームを上下させる仕組みだった。ただ、これらの発明の特許を取得していなかったため、どちらの発明に対しても信用や利益は得られなかった。
Title: フローレンス・ローレンス (Florence Lawrence)
Section: 関連事項

ヴァイタグラフ・スタジオ（en:Vitagraph Studios）バイオグラフ・スタジオ（en:Biograph Studios）ヴィクター・スタジオ（en:Victor Studios）ウェスト・ハリウッド (カリフォルニア州)ハリウッド・フォーエヴァー墓地（en:Hollywood Forever Cemetery）
Title: アーサー・セシル・ピグー (Arthur Cecil Pigou)
Section: abstract

アーサー・セシル・ピグー（Arthur Cecil Pigou [pɪˈguː]、1877年11月18日 - 1959年3月7日）は、イギリスの経済学者。経済学者アルフレッド・マーシャルの後継者であり、「厚生経済学」と呼ばれる分野の確立者として知られる（その名称は、彼の主著『厚生経済学』初版1920年に由来する）。
Title: アーサー・セシル・ピグー (Arthur Cecil Pigou)
Section: 生涯

イングランド南部のワイト島に生まれる。父はイギリス陸軍将校、母はイギリス貴族の娘。名門パブリック・スクールであるハロー校を首席で卒業する。ケンブリッジ大学（キングス・カレッジ）に進む。初めは歴史学を専攻したが、のちに経済学に転向する。1902年にキングス・カレッジのフェローとなる。1908年にアルフレッド・マーシャルの後任として30歳の若さで政治経済学教授となる。1943年まで務める。
Title: アーサー・セシル・ピグー (Arthur Cecil Pigou)
Section: 業績

ピグーの著作物は膨大だが、特に「3部作」、すなわち『厚生経済学』（初版1920年）、『産業変動論』（初版1927年）、『財政の研究』（初版1928年）が重要とされる。雇用に関するピグー効果を主張し、創成期のケインズ経済学と真っ向から対立した、そのためケインズ、ケインズサーカス、ケインジアンたちとの大論争を巻き起こした。後の経済学者にピグー・ケインズ論争と呼ばれる。この論争で用いたピグーのケインズ経済学批判は現代経済学においても重要なケインズ経済学批判として認識されている。厚生経済学に先鞭を付けると共に発展に多大な功績を残す。ピグー的課税の着想。
Title: アーサー・セシル・ピグー (Arthur Cecil Pigou)
Section: 業績
Subsection: ピグーの第2命題

ピグーによれば、所得再分配はそれが経済全体のアウトプットを減少させないかぎり、一般に経済的厚生を増大させる（ピグーの第2命題）。この命題は、限界効用逓減の法則から導かれたもので、所得再分配は貧者のより強い欲望を満たすことができるから、欲望充足の総計（これは効用の基数性に基づく）を増大させることは明らかであるとしている（「厚生経済学」）。
Title: アーサー・セシル・ピグー (Arthur Cecil Pigou)
Section: 業績
Subsection: ピグー税・補助金

経済活動において市場を通さずに便益を享受したり損失を被ることを外部効果という。これを補正するため、正の外部効果に対しては補助金を交付し、負の外部効果に対しては課税する。このときの課税を、「ピグー税・補助金」あるいは単に「ピグー税」といい、環境経済学の分野などで現在も重視されている。
Title: アーサー・セシル・ピグー (Arthur Cecil Pigou)
Section: 業績
Subsection: ピグー効果とケインズ効果

実質資産純残高（資産マイナス負債）の増加を通じて消費が刺激されることで国民所得が増加する。これをピグー効果という。これに対して、物価水準Pの下落あるいは名目マネーサプライMの増加によって実質マネーサプライM/Pが増加したとき、利子率の下落を通じて投資が刺激されることで雇用・国民所得が増加する。これをケインズ効果という。
Title: アーサー・セシル・ピグー (Arthur Cecil Pigou)
Section: 業績
Subsection: 完全雇用をめぐるケインズとの論争

労働市場における失業の問題に関しては、古典派の立場にたつピグーとこれを批判したケインズの対立がある。ピグーは、市場の自動調節機能（価格の伸縮性）を肯定する古典派の立場から、労働市場における一時的な失業は価格調整（名目賃金の切り下げによる実質賃金の下落）によって消滅して「完全雇用」が実現されるため非自発的失業は発生しないとした。これに対して、ケインズは、古典派の主張するような名目賃金の切り下げが可能であると仮定しても、そのことによる購買力の低下は、物価の下落を招いて実質賃金の下落を抑制する反面、国民所得の減少を招いて失業者をかえって増大させると反論し、「伸縮的な賃金が持続的な完全雇用を維持できる」という古典派の想定を否定した。また現実の労働市場では、組合活動などによる名目賃金の下方硬直性（最低賃金のことを指すと考えてよい）が存在していることを指摘し、現在の名目賃金の下で働きたい全ての人が職についた場合の雇用量としての「完全雇用」が実現せず、非自発的失業が発生してしまうとした。そのため、ピグーら古典派の言う需給調整メカニズムは労働市場においては機能しないと主張した。これらのことにより、ケインズは非自発的失業は総需要の不足に起因するとして、有効需要の政府による管理を求めた。
Title: アーサー・セシル・ピグー (Arthur Cecil Pigou)
Section: 語録

「それ［経済学］は、人間生活の改良の道具である。我々の周りの貧苦と惨めさ、数百万のヨーロッパ人の家庭で消えようとしている希望の明かり、一部の豊かな家庭の有害な贅沢、多数の貧しい家庭を覆う恐るべき不確実性、これらは無視するにはあまりにも明白すぎる悪である。我々の科学が追い求める知識で、これらを統御することができる。暗黒から光を！」（ピグー『厚生経済学』序文）
Title: アーサー・セシル・ピグー (Arthur Cecil Pigou)
Section: 主要著作

Browning as a Religious Teacher, 1901.The Riddle of the Tariff, 1903.Principles and Methods of Industrial Peace, 1905.Protective & Preferential Import Duties, 1906.Wealth and Welfare, 1912.『ピグー富と厚生』本郷亮訳、名古屋大学出版会、2012年。Unemployment, 1914.『失業問題』玉井茂訳、有斐閣、1921年。The Economics of Welfare, 1920.『ピグウ厚生経済学』気賀健三ほか訳、東洋経済新報社、1953-1955年。A Levy on Capital and a Levy on War Wealth, 1920 (London: Humphrey Milford)The Political Economy of War, 1922.『戰争經濟學』高橋清三郎訳、内外社、1932年。『戦争の経済学』大住龍太郎訳、今日の問題社、1941年。Essays in Applied Economics, 1923.Industrial Fluctuations, 1927.A Study in Public Finance, 1928.『ピグー財政学』本郷亮訳、名古屋大学出版会、2019年。The Theory of Unemployment, 1933.『失業の理論』篠原泰三訳、実業之日本社、1951年。The Economics of Stationary States, 1935.Socialism versus Capitalism, 1937.『計画経済と資本経済』北野熊喜男訳、増進社、1944年。『社会主義対資本主義』北野熊喜男訳、東洋経済新報社、1952年。Employment and Equilibrium, 1941.『雇傭と均衡』鈴木諒一訳、有斐閣、1951年。Lapses from Full Employment, 1944.Income : an introduction to economics, 1946.『所得：経済学入門』塩野谷九十九訳、東洋経済新報社、1952年。Aspects of British Economic History 1918-1925, 1947 (London: Macmillan)The Veil of Money, 1949.『ピグー貨幣論：貨幣はベイルなりや』前田新太郎訳、実業之日本社、1954年。Keynes's General Theory: A retrospective view, 1951.『ケインズ一般理論：回顧的考察』内田忠夫訳、社会思想研究会出版部、1954年。Essays in Economics, 1952.論文選集『ピグー知識と実践の厚生経済学』高見典和訳、ミネルヴァ書房、2015年。
Title: アーサー・セシル・ピグー (Arthur Cecil Pigou)
Section: 参考資料

A.C.ピグウ著、気賀健三ほか訳『ピグウ厚生経済学』東洋経済新報社、全4巻、1953-1955。本郷亮『ピグーの思想と経済学 ―ケンブリッジの知的展開のなかで―』名古屋大学出版会、2007年。ピグー[著]・本郷亮[訳] 『富と厚生』名古屋大学出版会、2012年。ピグー[著]・本郷亮[訳] 『財政学』名古屋大学出版会、2019年。
Title: タラ・フィッツジェラルド (Tara Fitzgerald)
Section: abstract

タラ・フィッツジェラルド（Tara Fitzgerald, 本名：Anne Tara Cassandra Fitzgerald、1967年9月18日 - ）は、イングランドの女優。
Title: タラ・フィッツジェラルド (Tara Fitzgerald)
Section: 来歴

ウェスト・サセックス州クックフィールド出身。大叔母は女優のジェラルディン・フィッツジェラルド。ロンドンのドラマ・センター（現・ロンドン芸術大学・セントラル・セント・マーチンズ）に学ぶ。1991年に女優デビュー。1995年、舞台「ハムレット」のオフィーリア役でドラマ・デスク・アワードOutstanding Featured Actress in a Playを受賞した。テレビドラマ『ゲーム・オブ・スローンズ』のセリース・フロレント役で知られる。
Title: タラ・フィッツジェラルド (Tara Fitzgerald)
Section: 主な出演作品
Subsection: 映画

ヒア・マイ・ソング Hear My Song (1991)泉のセイレーン Sirens (1993)ザ・ロンゲスト・デイ2 Fall from Grace (1994) テレビ映画マン・オブ・ノー・インポータンス A Man of No Importance (1994)ウェールズの山 The Englishman Who Went up a Hill but Came down a Mountain (1995)ブラス! Brassed Off (1996)The Woman in White (1997) テレビ映画プリンスは大学生 The Student Prince (1997) テレビ映画ザ・ラヴァー/異常性愛 Little White Lies (1998) テレビ映画ダーク・ブルー Tmavomodrý svet (2001)ジム・ヘンソンの不思議の国の物語 Five Children and It (2004)ザ・ダークプレイス 覗かれる女 In a Dark Place (2006)エクソダス:神と王 Exodus: Gods and Kings (2014)チャイルド44 森に消えた子供たち Child 44 (2014)レジェンド 狂気の美学 Legend (2015)ウーナ Una (2016)