shintaro-ozaki/entity-explanation huggingface dataset:
Title: アーマンド・アサンテ (Armand Assante)
Section: 来歴
Subsection: 私生活

1982年にKaren McArnと結婚したが1994年に離婚。現在はニューヨーク州北部に住んでおり、アニヤとアレッサンドラという2人の娘がいる。
Title: アーマンド・アサンテ (Armand Assante)
Section: 受賞歴
Subsection: 受賞

プライムタイム・エミー賞主演男優賞 ミニシリーズ/テレビ映画部門:『ゴッチ・ザ・マフィア／武闘派暴力組織』（ジョン・ゴッティ役）
Title: アーマンド・アサンテ (Armand Assante)
Section: 受賞歴
Subsection: ノミネート

プライムタイム・エミー賞助演男優賞 ミニシリーズ/テレビ映画部門:『切り裂きジャック』ゴールデン・グローブ賞助演男優賞 ミニシリーズ/テレビ映画部門:『切り裂きジャック』、『ゴッチ・ザ・マフィア／武闘派暴力組織』
Title: ピエール・シェフェール (Pierre Schaeffer)
Section: abstract

ピエール・マリー・シェフェール（またはシェッフェル、Pierre Henri Marie Schaeffer, 1910年8月14日 – 1995年8月19日）はフランスの現代音楽の作曲家。ピエール・アンリとともにミュジック・コンクレートの創始者として著名で、一般に、歴史上初めて音楽に磁気テープを用いた人物として認められている。
Title: ピエール・シェフェール (Pierre Schaeffer)
Section: 略歴

ナンシー出身。両親はどちらも技術者で、当初はシェフェール自身もその道を志しているかに思われた。エコール・ポリテクニークに学び、1934年よりストラスブールで電信技師としての割り当て任務に就いた後、1936年にパリでフランス国営放送に就職する。ここで録音された音による実験にとりかかり、ラジオ放送局の管理は録音装置が自由に使えることだと悟る。1935年から1943年までナディア・ブーランジェにプライベートで師事したのち、1944年に世界初のラジオ技術実験スタジオを開設。再生音のスピードを遅くしたり速めたりして、別の音とつなぎ合わせてみようとしたが、このような技術は当時は実際にまだ知られていなかった。こうした実験の結果として最初に完成された作品が、スプリンクラーや汽車の音から創り出された5つの小品集「エチュード」（1948年）であった。その頃までにシェフェールは、芸術集団「若きフランス Jeune France 」を設立して、音楽のほかに演劇や視覚芸術にも関心を抱くようになった。1942年に「ステュディオ・デセー Studio d'Essai 」（後に「クラブ・デセー Club d'Essai 」として有名になる）を共同設立する。これは第二次世界大戦中のレジスタンス運動に拠点になるとともに、その後の音楽活動の中心となった。1949年にシェフェールはピエール・アンリと出会い、二人で「ミュージック・コンクレート研究グループ Groupe de Recherche de Musique Concrète 」を結成し、1951年にフランス国営放送から公的な承認を得るとともに、テープレコーダーつきの新しいスタジオを設立してもらう。それまでターンテーブルを用いて創作していたシェフェールにとって、これは重大な発展となった。引き続きの実験によってシェフェールは、1952年に著書『具体音楽の探究について A la recherche d'une musique concrète 』を上梓、これはそれまでの創作の方法論の総括であった。シェフェールは1953年に「具体音楽研究集団」を離れるが、リュック・フェラーリやフランソワ＝ベルナール・マーシュとともに、それを音楽研究グループへと改組する。1960年に「フランス国立放送研究部 Service de Recherche de l'ORTF 」を設立して部長におさまると、シェフェールの作曲活動は低調になり、音響の研究と教育を好むようになった。最後の創作は1959年にさかのぼる《 Etudes aux Objets 》であった。新しい職務においてシェフェールは物体の音波の特性の研究活動を指揮し続けて、1966年に重要な著書『 Traité des objets musicaux 』を発行する。同書においてシェフェールは、音を出すすべての物体を分類しようと試みて、それぞれの特徴ごとに7つのカテゴリー（音塊、強弱、和音・音色、大小、抑揚、旋律の輪郭、音塊の輪郭）に分けている。この大著の英訳がカリフォルニア大学出版局から発売された。スペイン語訳はAlianza Editorial Saから発売された。シェフェールは数々の教職に就いており、なかでもパリ音楽院で1968年から准教授として電子音楽を指導した。入門書から専門書まで幅広く、多くの著書を1990年まで執筆していた。最晩年にはアルツハイマー症を患っている。エクサンプロヴァンスにて逝去。85歳の誕生日を四日前に迎えたばかりだった。
Title: ピエール・シェフェール (Pierre Schaeffer)
Section: 作品
Subsection: 主要ミュージックコンクレート

Cinq études de bruits, 1948 :Étude no 1 Déconcertante ou Étude aux tourniquetsÉtude no 2 Imposée ou Étude aux chemins de ferÉtude no 3 Concertante ou Étude pour orchestreÉtude no 4 Composée ou Étude au pianoÉtude no 5 Pathétique ou Étude aux casserolesVariation sur une flûte mexicaine, 1949Bidule en ut, 1950L'oiseau Rai, 1950Symphonie pour un homme seul (en collaboration avec Pierre Henry), 1951Orphée 51 ou Toute la lyre, avec soprano, mezzo-soprano, contralto, ténor, deux récitants, mime et bande, 1951Les paroles dégelées, 1952Masquerage, musique concrète pour un film de Max de Haas, 1952Orphée 53 (en collaboration avec Pierre Henry), pour trois voix, clavecin, violon et bande, 1953Sahara aujourd'hui, musique pour le film de Pierre Gout et Pierre Schwab, 1957Étude aux objets, 1958Continuo, 1958Étude aux allures, 1958Étude aux sons animés, 1958Phèdre, musique de scène pour Phèdre de Jean Racine, 1959Nocturne aux chemins de fer, musique de scène pour mime avec Jacques Lecoq, 1959Simultané camerounais, 1959Suite pour quatorze instruments, 1971Le triède fertile (en collaboration avec Bernard Dürr), 1975Bilude pour piano et bande, 1979
Title: ピエール・シェフェール (Pierre Schaeffer)
Section: 作品
Subsection: ディスコグラフィー

Solfège de l'objet sonore, avec la collaboration de Guy Reibel. Disque d’exemples sonores pour accompagner le Traité des objets musicaux (prix de l'Académie Charles-Cros, 1967), réédité à Paris : INA-GRM, C2010/11/12, 1998 (comporte trois CD)Œuvres de Pierre Schaeffer, collection « Prospective du xxie siècle » et collection « Classique du xxe siècle », Philips, 1970L'Œuvre musicale, en 3 CD, 1998/2005, INA
Title: ピエール・シェフェール (Pierre Schaeffer)
Section: 作品
Subsection: 著作

翻訳された書籍を含まない。Clotaire Nicole, Paris, Seuil, 1938Tobie, Paris, Seuil, 1939Essai sur la Radio et le Cinéma, esthétique et technique dans les arts-relais, 1941-1942, édition établie par Carlos Palombini et Sophie Brunet, Paris, éditions Allia, 2010Amérique, nous t'ignorons, Paris, Seuil, 1946Les enfants de cœur, Paris, Seuil, 1949À la recherche d'une musique concrète, Paris, Seuil, 1952Vers une musique expérimentale, La Revue musicale, Paris, éditions Richard Masse, 1957Expériences musicales, La Revue musicale, Paris, éditions Richard Masse, 1959Expériences Paris, La Revue musicale, Paris, éditions Richard Masse, 1959Traité des objets musicaux, Paris, Seuil, première édition en 1966, deuxième édition en 1977La musique concrète, collection « Que sais-je ? », PUF, 1967Le gardien de volcan, Paris, Seuil, Prix Sainte-Beuve, 1969Entretiens avec Pierre Schaeffer par Marc Pierret, Belfond, 1969Musique et acoustique, dans Le Monde, 16 mars 1967Pierre Schaeffer par Sophie Brunet et Pierre Schaeffer, Paris, éditions Richard Masse, 1970L'avenir à reculons, Paris, Casterman, Collection M.O., 1970Machines à communiquer, Paris, SeuilTome 1 : Genèse des simulacres, 1970Tome 2 : Pouvoir et communication, 1972La Musique et les ordinateurs, La Revue musicale, Paris, éditions Richard Masse, 1971De l'expérience musicale à l'expérience humaine, La Revue musicale, Paris, éditions Richard Masse, 1971De la musique concrète à la musique même, La Revue musicale, Paris, éditions Richard Masse, 1977La face cachée de la musique française contemporaine, La Revue musicale, Paris, éditions Richard Masse, 1978L’analyse Structurée, de Marie Thérèse Bertini, préfacé par Pierre Schaeffer, éditions Scm publications 1978Les antennes de Jéricho, Paris, Stock, 1978Excusez-moi, je meurs et autres fabulations, Paris, Flammarion, 1981Prélude, choral et fugue, Paris, Flammarion, 1983Faber et sapiens, Paris, Belfond, 1985Recherche musicale au GRM, La Revue musicale, Paris, éditions Richard Masse, 1986Propos sur la coquille, Arles, éditions Phonurgia Nova, 1990
Title: ピエール・シェフェール (Pierre Schaeffer)
Section: 作品
Subsection: 映画

Essai visuel sur l'objet sonore, 1962La Recherche image, 1965Dialogue du son et de l'image, 1966L'Observateur observé, 1967
Title: ピエール・シェフェール (Pierre Schaeffer)
Section: 作品
Subsection: ラジオドラマ

La Coquille à planètes, 1944Cantate à l'Alsace, 1944Une Heure du monde, 1947Claudel à Brangues, 1953Dix ans d'essais radiophoniques, 1955 éditions phonurgia nova, arles, 1990, 1 livre + 4 CD
Title: バリー・ディラー (Barry Diller)
Section: abstract

バリー・ディラー（Barry Diller、1942年2月2日 - ）は、アメリカ合衆国の実業家。
Title: バリー・ディラー (Barry Diller)
Section: 人物

パラマウント映画・20世紀フォックスの会長兼CEOを歴任、フォックス放送創設に携わるなど、メディア界の大物として知られる。テレビ映画の製作面での才能と、企業経営と統率に手腕を発揮した。現在は、メディア・インターネット企業のIAC/InterActiveCorpと、オンライン旅行会社のエクスペディア・グループで、それぞれ会長職を務めている。
Title: バリー・ディラー (Barry Diller)
Section: 経歴
Subsection: 芸能エージェンシー

カリフォルニア州サンフランシスコ出身。父親はビバリーヒルズの不動産開発業者。ショービジネスに入りたくて、UCLAを中退すると近所のコネを使い大手の芸能エージェンシーであるウィリアム・モリス・エージェンシーの面接を受けて入社。メッセンジャーボーイからキャリアを積んだ。ディラーはここで多くを学んだとしている。
Title: バリー・ディラー (Barry Diller)
Section: 経歴
Subsection: テレビネットワーク

ディラーは1966年、ABCに入社した。創業者のゴールデンソンは20代半ばのディラーを信頼し、映画の買い付けと放映計画の策定では業界の大物と直接交渉させた。この点にディラーは感謝している。69年には映画部門の責任者として、テレビ映画のレギュラー番組「ABC Movie of the Week」を創設、テレビミニシリーズも立ち上げた。ディラーが辞めた後の77年シーズンにABC はプライムタイム視聴率で初めて首位を獲得した。しかし70年代後半から独立局、ケーブルテレビ局、衛星通信が視聴者を侵食していき、三大ネットワークも経営環境は変化した。
Title: バリー・ディラー (Barry Diller)
Section: 経歴
Subsection: パラマウント

1974年、パラマウント映画の会長兼CEOに就任。パラマウントは1966年にガルフ&ウェスタン（以下、ガ社）に買収されていた。ディラーはガ社を経営するチャールズ・ブルードーンとABC時代に知遇を得た。パラマウント時代の部下にマイケル・アイズナー、ジェフリー・カッツェンバーグがいた。1983年、ガ社のチャールズ・ブルードーンが急死、経営がマーティン・デイビスに代わった。デイビスはディラーとアイズナーを追い出そうとした。嫌気が差した彼等にフォックス、ディズニーは手を伸ばした。70年代から80年代のパラマウントの経営が安定した一方、映画産業をめぐる環境は変化した。ビデオセル及びレンタル市場は映画会社の収益構造を変化させた。もうひとつの変化はケーブルテレビの契約世帯数の飛躍的増加だった。独自の番組編成、多チャンネルが人気を集めた。視聴者が映画やスポーツ、ニュースといった番組を選択する習慣を身につけ、映画はコンテンツの一つになった。
Title: バリー・ディラー (Barry Diller)
Section: 経歴
Subsection: フォックス

フォックスのマーヴィン・デイビス（前者と血縁関係はない）は、ディラーに破格の優遇を約束して自社へ誘った。1984年、Fox, Inc.（20世紀フォックスの親会社）会長兼CEOに転じた。しかし業績の悪化していたフォックスは借金が膨れ上がり、デイビスとディラーの仲も最悪になった。85年、ルパート・マードックのニューズ・コープがフォックスを買収した。ディラーは引き続きマードックの下で経営に当たった。80年代半ばには、恩師でもあるゴールデンソンがABCをキャピタル・シティズに売却したように巨大な三大ネットワークにも陰りが出た。マードックは、独立系のテレビ局を買収、第４のテレビネットワークを発足させようとした。フォックス放送は若者向けの番組を作り人気を集めた。中でもカウンターカルチャーのアニメ「ザ・シンプソンズ」は人気を得た。1992年、Foxを去る。辞職前にディラーは自分をニューズ・コーポレーションの会長にしてほしいと申し込んだ。マードックは冷静に断った。辞めた理由は「自分の会社ではないからだ」としている。
Title: バリー・ディラー (Barry Diller)
Section: 経歴
Subsection: QVC から現在まで

次にディラーが手を組んだのは、加入世帯数1000万という当時、全米最大のケーブルテレビ局TCIのジョン・マローンだった。アクセス・フリーを唱える政府の方針を無視した態度、最低な顧客満足度、杜撰な管理体制、古い設備はそのままに買収を繰り返したところから『ケーブルテレビ界のダース・ベイダー』と呼ばれたが、この時代の通信から放送を含めたメディア界では海を超えた日本も含めて、誰もが認める中心人物だった。マローンは当時は20億ドル規模だったテレビショッピング市場をHSNと２分していたQVCの経営権をディラーに譲り、ディラーは会長に就任した。1994年、念願のメジャー会社買収を狙い、自分を追い出したマーティン・デイビスのパラマウント映画を買収しようとする。競争相手になったのが『バイアコム』。ディラーは敗れた。更にCBSの買収を企むが失敗に終わり、コムキャストとリバティ・メディアがQVC を完全子会社化。職を失った。1995年、HSNを自らの会社（独立局を運営する「Silver King」）と合併。1997年にはUSAネットワークを買収。同年にはオンラインチケット業者「チケットマスター」を買収、以後数多くのインターネット関連会社を傘下に収める。2002年、USAネットワークの娯楽部門をヴィヴェンディ・ユニバーサルに売却、会社名を「USA Interactive」（現IAC Inc.）に変更、自らの事業をショッピング部門に特化する。2005年、当時IAC/InterActiveCorp傘下にあった、オンライン旅行会社のエクスペディア・グループを独立させるが、両社の会長職を兼任する体制とし、現在に至っている。
Title: フアン・ルイス・ゲラ (Juan Luis Guerra)
Section: abstract

フアン・ルイス・ゲラ（Juan Luis Guerra、1957年6月7日 - ）は、ドミニカ共和国の歌手、シンガーソングライター。彼のレコードは世界中で3億枚の売上を誇り、12回のラテングラミー賞、2回のグラミー賞、2回のラテンビルボード賞を含む、数多くの賞を受賞している。彼は数十年にわたって世界的に最も名の知れたドミニカ共和国のアーティストである。メレンゲ、ボレロ、そしてアフロラテン・ポップスの混合された彼の音楽は、ドミニカ共和国のみならず世界中で稀有な成功をもたらした。フアンはしばしばドミニカ共和国で人気のあるバチャータと呼ばれる音楽を利用し、いくつかの曲ではボレロのメロディよりもむしろバチャータのリズムを基礎としている。また、彼は1つの音楽のスタイルにはこだわらず、メレンゲ、ボレロバチャータ、バルダ、サルサ、ロック、ついには「La Gallera」に現れるようにゴスペルの要素まで多様な音楽の趣を取り入れている。 素敵な社会像について歌った「en:Ojalá Que Llueva Café」 (「コーヒーの雨が降ればなー」の意味)は彼自身で作曲したもので、最も高い評価を得ているものである。その他、ブラック・アイド・ピーズのタブーと共に制作した「La llave de mi corazón」 (「私の心の鍵」の意味) もまた、彼の異なるジャンルの融合した音楽の1つの例である。
Title: フアン・ルイス・ゲラ (Juan Luis Guerra)
Section: キャリア
Subsection: 生い立ち

フアン・ルイス・ゲラ・セイハスは、ドミニカ共和国サントドミンゴにて、オルガ・セイハス (Olga Seijas) とバスケット選手であったヒルベルト・ゲーラ (Gilberto Guerra) の間に生れる。音楽の活動を始める前は、ドミニカ共和国の公立大学であるサント・ドミンゴ自治大学で文学と哲学を勉強していた。それからフアンはサント・ドミンゴ国立音楽院 (El Conservatorio Nacional de Música de Santo Domingo) でギターと音楽理論を学び、マサチューセッツ州ボストンの名門、バークリー音楽大学で学ぶためアメリカ行きを決意する。彼はバークリーを1982年、ジャズ編曲についてで学位を取り卒業する。帰国後1984年にアルバム『Soplando』（「呼吸」あるいは「息をすること」の意味）をリリースし、フアン・ルイス・ゲラ&4.40 (Juan Luis Guerra y 440)として徐々に知られていくことになる。グループのメンバーは、マリダリア・エルナンデス、ロジャー・サヤス＝バサン 、マリエラ・メルカードである。バンド名はスペイン語では公式に「Cuatro Cuarenta」（クアトロ クアレンタ = 四・四十）と公表されていて、普通「Cuatrocientos Cuarenta」（クアトロシエントス クアレンタ = 四百四十）というところを短縮した形になっている。なお、この名前は標準チューニング (Concert A) からきていて、フアンの兄弟ホセ・ヒルベルトが「名前は音階と我々を端的に表しているものがよい」と提案したという。ゲラによれば、このファースト・アルバムはバークリーで学んだジャズの楽曲をコンセプトにしており、商業的なヒットは狙っていなたかったと語っている。そして彼は徐々にメレンゲの曲を書き始める 。彼らは『Mudanza y Acarreo』『Mientras Más Lo Pienso...Tú』という2枚のアルバムを発表し、ドミニカ共和国で名声を得て、同国を代表してOTI (Organization of Iberoamerican Television) 主催の音楽フェスティバルにノミネート、参加する。翌1989年のアルバムは彼らに国際的な名声をもたらした。このアルバム『4時40分 (Ojalá Que Llueva Café)』では、バックにとても速いテンポながら緩やかなメロディを被せてあり、多くのラテンアメリカ諸国でチャート1位を獲得する。また徐々にヒットソングのプロモーション・ビデオが制作されるようになり、フアン・ルイス・ゲラ&4.40はツアーを行っていくようになる。なお、収録曲「Ojalá Que Llueva Café」は、1996年と2008年にそれぞれCafé Tacuba、Rosario Floresにカヴァーされ、再度その名声を得ることとなる。
Title: フアン・ルイス・ゲラ (Juan Luis Guerra)
Section: キャリア
Subsection: 1990年代

1990年には彼は『薔薇のバチャータ (Bachata Rosa)』を発表して大きなヒットとなり、初のグラミー賞を受賞した。アルバムは500万枚を売上げ、ゲラはアメリカ合衆国、ヨーロッパ、ラテンアメリカ諸国へのツアーを続けることになる。このアルバムは、いくつかの彼の主要なラブソングのうち、「Burbujas de Amor（愛の泡）」、「Bachata Rosa（バチャータ・ロサ）」、「Rosalia（ロサリア）」、「Como Abeja al Panal（巣に戻る蜂のように）」、「A Pedir Su Mano（彼女の手に訊いて）」、「Carta de Amor（ラブレター）」、「Estrellitas y Duendes（星屑とエルフ）」を収録している。ゲラは、1992年にアルバム『アレイト (Areíto)』（タイノ語で「歌と踊り」の意味）をリリースした後、論争の的となる。これはヒットシングル「El costo de la vida（「生きることのコスト」の意味）」を含んでおり、このビデオが反アメリカ的なトーン(反資本主義的)であるとしていくつかの国々で禁止されたのだが、これがまた、ラテンアメリカ諸国一般的に存在するアメリカ批判を公に放映することへの恐怖から起こったものだったからである。他の曲もまたいくつかのラテンアメリカ諸国の貧困について歌っており、1492年のアメリカ大陸の「発見」そして第一級の大国たちの二重規範を批判している。また、この曲はラテン音楽トラックで南国系音楽のパフォーマーとしては初めてのナンバーワンヒットの偉業を与えたと思われる。曖昧な表現を英語版からそのままの形で残す1995年にはアルバム『フォガラテ! (Fogaraté)』をリリースし、しばらくプロテストソングの発表からは遠ざかった。このアルバムはペリーコ・リピアーオ (Perico Ripiao)のような、とりわけより地域的であまり知られていないドミニカ共和国の音楽のタイプを基調としている。1998年にはゲラはアルバム『Ni Es Lo Mismo Ni Es Igual』（「同じでもないし等しくもない」の意味）をリリース、絶賛を得て2000年にメレンゲ・ベスト・パフォーマンス(Best Merengue Performance)、ベスト・トロピカル・ソング(Best Tropical Song)、ベスト・エンジニアード・アルバム(Best Engineered Album) の3賞を受賞する。アルバムは「Mi PC（マイ・PC）」、「Palomita Blanca（白い小さな鳩）」、「El Niágara en Bicicleta（自転車の中のナイアガラ）」を収録。
Title: フアン・ルイス・ゲラ (Juan Luis Guerra)
Section: キャリア
Subsection: 2000年代

6年間の間を置き、2003年にゲラはアルバム『Para Ti』（君に）をリリースする。曲の多くは彼の熱心なクリスチャニティを反映してそのベースが信仰的なものになっている。このアルバムで彼は2005年のビルボードのゴスペルポップス、トロピカル・メレンゲのセクターで、2つの賞を受賞する。「Las Avispas（「ハチ」の意味）」という1曲で2つのカテゴリの賞を同時に受賞したのは初めてのことだった。この他、このアルバムはヒット曲として「Para Ti」、「Soldado（兵士）」を収録している。また同時に、彼はスペイン音楽学院から20年にわたるカリブ海地域と祖国への貢献によりラテン特別賞の栄誉を与えられている。2006年1月、フアンはバークリーの60周年記念コンサートをポール・サイモン、ハービー・ハンコック、ミッシェル・カミロ、 キャーラ・チベッロらと行う。同年、彼は ディエゴ・トーレスの「Abriendo Caminos（開いている道）」という曲に演奏で参加し、マナーの「Bendita Tu Luz」（祝福されしあなたのその太陽）にボーカルで参加している。2月に行われたローリング・ストーンズの「ア・ビガー・バン・ツアー」におけるプエルトリコ・サンフアン公演で共演している。彼はまたスティングに招待されてドミニカ共和国のラ・ロマーナで行われたコンサート「Altos de Chavón」で歌っている。2007年のロ・ヌエストロ賞（Premio Lo Nuestro）では「栄誉ある人生の達成賞 (the honorary lifetime achievement award)」を与えられている。彼はまた、2007年の3月にリリースされるアルバム『愛のミコラソン (La Llave De Mi Corazón)』の先行公演を行った。『愛のミコラソン』は4週にわたってビルボードで1位を達成し、各国でもチャートをのし上がっていく中、コロンビアではナンバー1の販売枚数を得た 。ゲラはこのアルバムで5個のラテングラミー賞、6個のプレミオ・カサンドラ賞、4つのビルボードアワード、2つのロ・ヌエストロ賞、そしてグラミー賞を含む20以上の賞を受賞した。2006年の4月6日、フアンは第13回BMIラテンアワードでBMIアイコンとして栄誉を受ける。BMIの1995年度のラテン・ソングライター・オブ・ザ・イヤーとなり、ゲラの作曲は14のBMIラテンアワードを受賞する。フアン・ルイス・ゲラは、2007年ラテングラミー賞でノミネートされたレコード・オブ・ザ・イヤー、アルバム・オブ・ザ・イヤー、ソング・オブ・ザ・イヤー、ベスト・トロピカルソング/ベスト・メレンゲ・アルバム、エンジニア・オブ・ザ・アルバムの5賞をさらう。アルバムに携わったAllan Leschhorn、Luis Mansilla、Ronnie Torres、Adam Ayanらがベスト・エンジニアード・アルバムに選ばれた。ラテングラミー賞の一晩前にはそのラテン音楽と博愛性への貢献からラテン・レコード・アカデミー・パーソン・オブ・ザ・イヤー(Person of the Year Award)の賞をその学会から受けている。2008年の3月10日にはドミニカ共和国で最も重要なカサンドラ賞(Premios Casandra)で6つの賞を得た。彼が取得したのはそのイベントにおいて最も重要な賞であるオルチェストラ・トール・オブ・ザ・イヤー、アウトスタンディング・アーティスト・ボード、ミュージック・アルバム・オブ・ザ・イヤーで、『愛のミコラソン』及び「El Soberano (The Sovereign)」により取得した。2008年の3月16日、彼は他のアーティスト達と共にその先日から発生していたコロンビア、ベネズエラ、エクアドルの間での衝突に対して、フアネスによって発起されたコンサート「Paz Sin Fronteras（国境なき平和）」に参加した。2008年4月11日、フアン・ルイス・ゲラはビルボードラテンアワードに7つのノミネート、3賞の受賞をするという大きな成功をなした。2008年9月15日、ゲラはユネスコによって「障害を持つ子どもたちや助けを必要としている子どもたちに恩恵を与える努力に対して」という理由でユネスコ平和芸術家に選ばれた。2009年6月9日にはゲラは母校であるバークリー音楽大学のコンサートホールで名誉博士号を受ける。2010年、フアンはエンリケ・イグレシアスと共同で「Cuando Me Enamoro」を出し、ミュージックビデオにも共に出演した。そのシングルは現在15週1位を取得しており、両アーティストにとって連続週では最長の記録である。
Title: フアン・ルイス・ゲラ (Juan Luis Guerra)
Section: 多言語での演奏

ゲラは1995年のアルバム『フォガラテ!』の「July 19th」をはじめに最近では「Medicine for My Soul」や「Something Good」と幾つかの曲を英語でレコーディングし、「Something Good」ではイタリアの歌手キャーラ・チヴェッロ（Chiara Civello）と共に歌っている。「Woman del Callao」「Guavaberry」「Señorita」「La Llave de Mi Corazón」などの数曲は、英語版とスペイン語版の両方が存在する。またアルバム『アレイト』の「Areíto」と「Naboria daca, mayanimacaná」は、イスパニョーラ島の先住民で絶滅したタイノ族の言語であるアラワク語で歌われている。その他、「Bachata Rosa」にはポルトガル語のものがあり、「Bachata in Fukuoka」では日本語の挨拶も使っている。
Title: フアン・ルイス・ゲラ (Juan Luis Guerra)
Section: 作詞スタイル

彼はドミニカ共和国出身であり、彼の音楽にも強くカリブ海独特のリズム、つまりメレンゲやバチャータの影響を見ることができる。彼の歌詞においてはしばしば意図的に単純で強く多義的なものが利用し、広く一般的なフレーズやイディオムを利用していたり、エロティシズムにとれたりするフレーズを利用していたりする。「Burbujas de Amor（愛の泡）」や「El Niágara en Bicicleta（自転車上のナイアガラ）」がその例である。
Title: フアン・ルイス・ゲラ (Juan Luis Guerra)
Section: 日本との関わり

2009年8月にフアンは福岡と東京で公演している。またこの旅路で「バチャータ・エン・フクオカ」(「福岡でバチャータを」の意味)を書いており、Latin Pop Airplayのビルボード、Latin Tropical Airplayのビルボードで1位を取っていたことがある。なお、この曲は中年の日本人の女性が浜辺にバスで向っていく際、その若い時にその場面がシフトし、若いフアンと思われる人物と2人が幸せそうに踊る、そして最後に再度2人とも現在の年齢に戻り顔を見合せるという内容で、「こんにちは」「ありがとうございます」と歌っている部分がある。日本が気にいったらしく、日本の人々も食事も大好きだとインタビューで語っている他、2010年11月28日現在の彼の公式ホームページのトップ画像は舞妓の写った日本ないしオリエンタリズムの趣を持ったものになっている。
Title: フアン・ルイス・ゲラ (Juan Luis Guerra)
Section: 440のメンバー

ロジャー・サヤス (Roger Zayas)マリダリア・エルナンデス (Maridalia Hernández)マリエラ・メルカード (Mariela Mercado)マルコ・エルナンデス (Marco Hernández) ※マリダリア・エルナンデスと交代アダルヒーサ・パンタレオン (Adalgisa Pantaleón) ※マリエラ・メルカードと交代キコ・リセク (Quico Rizek) ※マルコ・エルナンデスと交代
Title: フアン・ルイス・ゲラ (Juan Luis Guerra)
Section: ディスコグラフィ
Subsection: スタジオ・アルバム

Soplando (1984年)Mudanza y Acarreo (1985年)Mientras Más Lo Pienso...Tú (1987年)『4時40分』 - Ojalá Que Llueva Café (1989年)『薔薇のバチャータ』 - Bachata Rosa (1990年)『アレイト』 - Areíto (1992年)『フォガラテ!』 - Fogaraté (1994年)Ni es lo mismo ni es igual (1998年)Para Ti (2004年)『愛のミコラソン』 - La Llave de Mi Corazón (2007年)『アソンデゲーラ』 - A Son de Guerra (2010年)Colección Cristiana (2012年)Todo Tiene Su Hora (2014年)Literal (2019年)
Title: フアン・ルイス・ゲラ (Juan Luis Guerra)
Section: ディスコグラフィ
Subsection: ライブ・アルバム

A Son de Guerra Tour (2013年)
Title: フアン・ルイス・ゲラ (Juan Luis Guerra)
Section: 参考

Manuel, Peter. Caribbean Currents: Caribbean Music from Rumba to Reggae
Title: リチャード・ウィルソン (Richard Wilson (Scottish actor))
Section: abstract

リチャード・ウィルソン（英: Richard Wilson）リチャード・ウィルソン (画家) - イギリスの画家。リチャード・ウィルスン (小説家) - アメリカのSF作家。リチャード・ウィルソン (彫刻家) - イギリスの彫刻家、現代芸術家。リチャード・ウィルソン (俳優) - イギリスの俳優。
Title: ビヴァリー・ダンジェロ (Beverly D'Angelo)
Section: abstract

ビヴァリー・ダンジェロ（Beverly D'Angelo, 1951年11月15日 - ）は、アメリカ合衆国オハイオ州生まれの女優・歌手・声優である。日本語表記では「ダンジェロ」となるが、本国アメリカでは「ディアンジェロ」の発音に近くなる。
Title: ビヴァリー・ダンジェロ (Beverly D'Angelo)
Section: 来歴

オハイオ州コロンバス生まれ。バイオリニストの母とコントラバス奏者の父を持つ。父親はイタリア系。演劇界に進む前は、アニメ製作会社で有名なハンナ・バーベラ・プロダクションにおいてアニメーターとして勤めていた。女優を目指して舞台からキャリアをスタート。1976年にはシェイクスピアの『ハムレット』をベースにした『Rockabye Hamlet』でブロードウェイ舞台にも立つ 。その後、ウディ・アレン監督・主演の『アニー・ホール』やクリント・イーストウッド主演の『ダーティファイター』などの話題作へ脇役として出演し徐々に知名度を上げていく。1983年にコメディアンのチェビー・チェイスと共演した『ホリデーロード4000キロ』でトラブルに直面する一家の母親を演じたことでブレイク。一躍その名が知れ渡った。その後も着々とキャリアを積んでいき、「ナショナル・ランプーン」はシリーズ化されて、ダンジェロは毎回チェイスとのコミカルな夫婦を演じている。歌手としての一面も持っており、アニメ『ザ・シンプソンズ』ではカントリー歌手役でゲスト出演も果たした。
Title: ビヴァリー・ダンジェロ (Beverly D'Angelo)
Section: 来歴
Subsection: 私生活

1981年から1995年までイタリア人貴族の公爵ロレンゾ・サルヴィアーティと結婚 。しかし結婚はうまく行かず、1985年から1991年まで映画監督のニール・ジョーダンと不倫関係にあった。その後、プロダクション・デザイナーのアントン・ファーストと交際。破局後、夫のサルヴィアーティとは正式に離婚している。1996年からは俳優のアル・パチーノと交際し、2001年には二人の間に双子が生まれた。籍は入れていない状態での出産で、二人が破局した2003年以降、親権は共有している。
Title: ビヴァリー・ダンジェロ (Beverly D'Angelo)
Section: 出演作品
Subsection: テレビアニメ

ザ・シンプソンズ The Simpsons （1992年、2008年）ファミリー・ガイ Family Guy （2007年）
Title: スティーヴン・ドーフ (Stephen Dorff)
Section: abstract

スティーヴン・ドーフ（Stephen Dorff, 1973年7月29日 - ）は、アメリカ合衆国の俳優である。
Title: スティーヴン・ドーフ (Stephen Dorff)
Section: 略歴

ジョージア州アトランタ出身。父親は作曲家スティーヴ・ドーフ、弟のアンディ も（1976–2016 ）ミュージシャンであった。ロサンゼルスで育ち、子供のころからコマーシャルに出演。いくつかの私立学校で学ぶが、そのうち5つは放校になっている1980年代から俳優として活動しはじめるが、当初は端役ばかりだった。1994年には『バック・ビート』で「5人目のビートルズとも言われるスチュアート・サトクリフを演じる。また1998年の『ブレイド』で悪役を演じて注目される。インディーズ系の作品を中心に活躍している。1997年の『タイタニック』の主演としてオファーが来ていたが、出演すれば「ボートに乗っていた男」としていつも思い出されるのではないかという事で断った。
Title: 置鮎龍太郎 (Ryōtarō Okiayu)
Section: abstract

置鮎 龍太郎（おきあゆ りょうたろう、1969年11月17日 - ）は、日本の声優、舞台俳優。青二プロダクション所属。劇団ヘロヘロQカムパニー所属。
Title: 置鮎龍太郎 (Ryōtarō Okiayu)
Section: 経歴

1969年福岡県北九州市に生まれ、小学校3年生の時に親の仕事の都合で大阪府に転居し、大阪府大阪市住之江区にある南港ポートタウンに住んでいた。父親は置鮎が生まれる前に映画会社の東映の広報部に勤めていた時期があり、昔の同僚からアニメのポスターやセル画をもらってくることがあった。その環境から1つ年上の姉とともにアニメが好きで、劇場用アニメのレコード・ドラマなどをよく一緒に聞いたという。テレビアニメでは、『伝説巨神イデオン』が好きで観ており、その頃から演者も気になっていたという。それを見てゾクゾクとしており、そういう経験を覚えており、職業を決めようという時に「声優?」と思ったのかもしれないという。姉は、アニメに関わっていた時期もあるほど絵の分野で長けていたが、置鮎は絵を描くことよりキャラクターの声真似で遊ぶことに楽しさを見出し、「台詞をしゃべることがおもしろいことだ」と感じるようになる。大阪市立南港光小学校、大阪市立南港北中学校を経て、大阪府立阿倍野高等学校進学後の高校1年生の頃に「声優をやってみたい」と考えはじめ、養成所の資料を取り寄せたりするようになったが、経済面から卒業後にしようと思い高校時代はお金を貯めるためにアルバイトをはじめる。しかし、お金は他のことに使ってしまっていたため、結局親から借りて養成所に通うことになった。親からは、大学に行くことを勧められたが、目的がなかったため養成所に行くことを決めていた。当時、大阪にはほとんど養成所がなかったなかでオーディションを受け青二塾大阪校に入塾。塾内選考で青二プロダクションのオーディションに合格し、大阪から上京する。合格通知を貰った時は泣いたという。上京当初は、東京にいた従兄弟の所に上がり込み、部屋を探した。当時は青山の銀座ルノアールでアルバイトをしつつ、従兄弟がいた設計関係の会社で雑用のアルバイトを並行していた。同期に國府田マリ子、太田真一郎、田中一成がいる。声優としての初めての仕事は予備校のラジオCM、および花の万博会場を徘徊するリモコンロボの声だとしている。アニメでの初仕事は『ドラゴンクエスト』のリリパット役。『新世紀GPXサイバーフォーミュラ』のフランツ・ハイネル役で初レギュラー。初主演はOVA『ダークキャット』である。テレビアニメでは『地獄先生ぬ〜べ〜』の鵺野鳴介役が初主役となる。ぬ〜べ〜は当時の置鮎の「集大成の役」であり「目いっぱい自分を出せた役」、「自分と年齢が近く自然に演じられた」と語っており、終わると聞いたときは泣いてしまったという。『機動戦艦ナデシコ』では「ZMAP」（伊藤健太郎、真殿光昭、川上とも子、南央美）、『卒業M』では「E.M.U」（石川英郎、神奈延年、阪口大助、緑川光）、『テニスの王子様』では「青酢」（甲斐田ゆき、近藤孝行、皆川純子）、「眼鏡's」（木内秀信、津田健次郎）、「GIGS」（皆川純子、諏訪部順一、楠大典）、「イケメン侍」（皆川純子、諏訪部順一、永井幸子、楠大典、新垣樽助、細谷佳正）と、出演作品関連のユニットに複数参加している。2016年から劇団ヘロヘロQカムパニーで、舞台俳優としても活動している。2023年、第17回声優アワード助演声優賞を受賞。
Title: 置鮎龍太郎 (Ryōtarō Okiayu)
Section: 人物

方言は大阪弁。音域はA - E♯。声優としては、多数のアニメ、テレビ、映画、ラジオに出演しており、歌手としてCDもリリースしている。役柄としてはクールな美形役を中心に、幅広く演じこなしている。演じるのが難しいキャラクターは台詞の量が少ない役は難しく、少ない台詞の中から細かいニュアンスを汲み取り、表現しないといけず、「あの意味深な台詞はこれがあったからか！」「あの表情と仕草にこんな秘密が隠されてたのか」という。一方、台詞が多いキャラクターは、思いをほぼすべて台詞で語ってくれることから、演じる側としても表現がしやすいという。テレビアニメ『SLAM DUNK』では三井寿役を演じていたが、『ママレード・ボーイ』の松浦遊役を演じていたことがきっかけで起用された。しかし当初は作品自体の『SLAM DUNK』は無知だったという。2015年時点では三井役を演じていたおかげで、若手声優から「観てました」と言われることも多いという。平成末期以降、テレビアニメ『戦国BASARA弐』の豊臣秀吉役、『トリコ』のトリコ役などの、いわゆる「ごつい系」の役を演じることが多い。鍛え抜かれた役を初めて演じていた時は、「どうしてこの役を自分に？」「そういう役に定評があるわけでもないのになぜだろ？」と謎だったという。『戦国BASARA』のゲーム収録の最初の頃は違和感があり「できてるのかなぁ？」と不安であり、最初の頃は意識し過ぎていたこともあり、また単なる思い込みで「大柄のムキムキの役だから、低音を出さなきゃいけない」と一生懸命演じていた。自分で聴いてみて「自然に聴こえないな」と年齢とともに低音に余裕が出るようになってきていることから、「もっと自然にやったほうがいいんじゃないか」と思った。その後は、うまくコツをつかみ、自然にマッチョ感を出せるようになり、体に負担なく演じられるようにもなった。その時は絶対に自分から「やりたい」と言うような役ではなく、これはスタッフに「自分の新しい扉を発見していただいたのかな」と語る。中学時代はバスケットボール部、高校時代は剣道部と運動部に所属していたが、いずれも長続きせず、部活退部後は帰宅部だった。音楽は、姉の影響で昔からさだまさしを聴く。その後、浜田省吾、槇原敬之、いきものがかり、奥華子の曲を聴く。苗字の「置鮎」は殆んどは「おきあい」と読むが、置鮎の場合は、父が結婚する時に「おきあゆ」に読みを変更したと語る。名前の「龍」は坂本龍馬から由来するという。よく名前の読みを「りゅうたろう」と読み間違われることもあるという。好物はカレーと公言している。
Title: 置鮎龍太郎 (Ryōtarō Okiayu)
Section: 家族・親族

妻は声優の前田愛。元妻は声優の永澤菜教。娘は声優の長澤水萌。事務所のマネージャーの妻の兄とは、中学1年生の時の同級生である。姉はアニメーター。他に7つ違いの妹もいる。
Title: 置鮎龍太郎 (Ryōtarō Okiayu)
Section: 出演

太字はメインキャラクター。
Title: 置鮎龍太郎 (Ryōtarō Okiayu)
Section: 出演
Subsection: 劇場アニメ

1990年風の名はアムネジア1991年まじかる☆タルるートくん 燃えろ!友情の魔法大戦（クルーザー）1994年スラムダンク 全国制覇だ! 桜木花道（三井寿）1995年スラムダンク 湘北最大の危機! 燃えろ桜木花道（三井寿）スラムダンク 吠えろバスケットマン魂!! 花道と流川の熱き夏（三井寿）ママレード・ボーイ（松浦遊）1996年(超)劇場版! 地獄先生ぬ〜べ〜（鵺野鳴介）1997年劇場版 地獄先生ぬ〜べ〜 午前0時ぬ〜べ〜死す!（鵺野鳴介）劇場版 地獄先生ぬ〜べ〜 恐怖の夏休み!! 妖し海の伝説!!（鵺野鳴介）1998年機動戦艦ナデシコ -The prince of darkness-（アカツキ・ナガレ）蓮如物語（蓮如〜少年時代）1999年遊☆戯☆王（本田ヒロト、暗黒騎士ガイア）2001年幻想魔伝 最遊記 Requiem 〜選ばれざる者への鎮魂歌〜（呉道雁）Di Gi Charat 星の旅（木村拓郎）2002年エクスドライバー the Movie（ケイン時岡）キン肉マンII世 マッスル人参争奪! 超人大戦争（ケビンマスク）2003年名探偵コナン 迷宮の十字路（綾小路警部）2005年劇場版 AIR（バス運転手）劇場版 テニスの王子様 二人のサムライ The First Game（手塚国光）劇場版 テニスの王子様 跡部からの贈り物〜君に捧げるテニプリ祭り〜（手塚国光、石川校長）2006年劇場版BLEACH MEMORIES OF NOBODY（朽木白哉）2007年劇場版 CLANNAD -クラナド-（古河秋生）劇場版BLEACH The DiamondDust Rebellion もう一つの氷輪丸（朽木白哉）2008年劇場版 空の境界 第六章 忘却録音（玄霧皐月）劇場版BLEACH Fade to Black 君の名を呼ぶ（朽木白哉）2009年宇宙戦艦ヤマト 復活篇（島次郎）仏陀再誕－The REBIRTH of BUDDHA（ハリー・バドソン）名探偵コナン 漆黒の追跡者（綾小路警部）2010年劇場版 機動戦士ガンダム00 -A wakening of the Trailblazer-（イノベイド技術担当）映画 プリキュアオールスターズDX2 希望の光☆レインボージュエルを守れ!（ムカーディア）劇場版BLEACH 地獄篇（朽木白哉）2011年劇場版 戦国BASARA -The Last Party-（豊臣秀吉）鉄拳 BLOOD VENGEANCE（リー・チャオラン）劇場版 テニスの王子様 英国式庭球城決戦!（手塚国光）トリコ 3D 開幕!グルメアドベンチャー!!（トリコ）劇場版アニメ 忍たま乱太郎 忍術学園 全員出動!の段（善法寺伊作）2012年劇場版 青の祓魔師（イゴール・ネイガウス）2013年AURA 〜魔竜院光牙最後の闘い〜（黒衣）SHORT PEACE 『武器よさらば』（ジャンキー）劇場版 トリコ 美食神の超秘宝（トリコ）名探偵コナン 絶海の探偵（綾小路文麿）2014年名探偵コナン 異次元の狙撃手（沖矢昴、綾小路文麿、沖矢昂）2015年劇場版 蒼き鋼のアルペジオ -アルス・ノヴァ- DC / Cadenza（上陰龍二郎） - 2作品2017年名探偵コナン から紅の恋歌（綾小路警部）映画 妖怪ウォッチ シャドウサイド 鬼王の復活（青龍）2018年クレヨンしんちゃん 爆盛!カンフーボーイズ〜拉麺大乱〜（チャック）2019年ONE PIECE STAMPEDE（黄猿 / ボルサリーノ）2020年劇場版 Fate/Grand Order -神聖円卓領域キャメロット- / -終局特異点 冠位時間神殿ソロモン-（2020年 - 2021年、ランスロット、ロムルス） - 3作品2021年名探偵コナン 緋色の弾丸（沖矢昴）リョーマ! The Prince of Tennis 新生劇場版テニスの王子様（手塚国光）宇宙の法-エローヒム編-（ラジミール）2022年とんがり頭のごん太 〜2つの名前を生きた福島被災犬の物語〜（石原代表）ONE PIECE FILM RED（黄猿 / ボルサリーノ）2023年名探偵コナン 黒鉄の魚影（沖矢昴）2024年BLOODY ESCAPE -地獄の逃走劇-（ゼッシュ）劇場版 忍たま乱太郎 ドクタケ忍者隊最強の軍師（善法寺伊作）