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Title: マルセル・マルソー (Marcel Marceau)
Section: 活動拠点の拡大

「沈黙の芸術」を世界中に浸透させるため、1955年にはアメリカでデビュー。ニューヨークでの大絶賛を受けて、より大きな会場でのパフォーマンスが行われた。ライブ・パフォーマンスは南米、アフリカ、オーストラリア、中国、日本、東南アジア、ロシア、ヨーロッパでも賞賛を受け、2006年まで精力的にワールドツアーを続けた。テレビにも進出し、最初のテレビでのパフォーマンス出演となった「Max Liebman Show」はエミー賞を受賞。1973年のBBCの『クリスマス・キャロル』（ディケンズの作品）ではスクルージ役で登場した。また自身の番組『Meet Marcel Marceau』も持っていた。1967年のジェーン・フォンダ主演の映画『バーバレラ』ではピング教授役をこなし、1976年のメル・ブルックス監督作『メル・ブルックスのサイレント・ムービー』（Silent Movie）では、映画の中で唯一のセリフ（「Non!」）をしゃべる本人役で出演している。また1989年のクラウス・キンスキー監督・脚本・主演のイタリア映画『パガニーニ』にも出演している。他に『Paint It White』（タイトルはローリング・ストーンズの楽曲『黒くぬれ/Paint It, Black』のパロディ）というマルセル自身の体験をもとにした低予算映画が進行していたが、共演していた幼少時代からの友人が撮影中途で死去したため完成には至らなかった。作家としては、子供向けに『Marcel Marceau Alphabet Book』『Marcel Marceau Counting Book』というアルファベットと数字の本を出版。1966年には詩とイラストが中心の本を、また『Bipの物語』（1976年, fr:L'histoire de Bip, en: The Story of Bip）およびイラストの本などを出版した。1978年にはパリに自身が主宰するパリ国際無言劇学校（École Internationale de Mimodrame de Paris）を創設。1996年には無言劇の振興のためのマルソー財団をアメリカ合衆国に設立した。1995年、歌手・ダンサー・振付家であり自身もマイムを行うマイケル・ジャクソンとHBOで公演を行う構想があったが、実現には至っていない。
Title: マルセル・マルソー (Marcel Marceau)
Section: 晩年の活動と死

2000年、自身の劇団を引き連れて新作の無言劇『The Bowler Hat』の世界ツアーを行う。パリ、ロンドン、東京、台北、カラカス、サントドミンゴ、バレンシア、ミュンヘン、ニューヨークで公演した。アメリカ合衆国では1999年からニューヨークやサンフランシスコで以前のソロ・ショーを復活させ、新しい世代の観衆からも好意的な評価を受けた。フォード劇場（ワシントンD.C.）などの著名な劇場でも公演し絶賛されている。また、1993年のチェコスロヴァキア解体まで長年にわたってフランス・チェコスロヴァキア友好協会（Association France-Tchécoslovaquie）の名誉会長をつとめた。2007年、フランス・カオールの自宅で心臓発作で死去。84歳だった。パリのペール・ラシェーズ墓地に埋葬され、マルセルが成し遂げた業績と芸術を讃えて2分間の黙祷をささげられた。
Title: マルセル・マルソー (Marcel Marceau)
Section: 賞賛と栄誉

フランスの最高勲章であるレジオンドヌール勲章（オフィシエ章）を叙勲。1978年、パリ市大金章叙勲。1991年、フランス芸術アカデミー会員に。1998年、国民功労章叙勲。名誉博士号 - オハイオ州立大学、リンフィールド・カレッジ(Linfield College)、プリンストン大学、ミシガン大学ニューヨーク市は1999年に3月18日をマルセル・マルソーの日と制定。
Title: ロベルト・ロッセリーニ (Roberto Rossellini)
Section: abstract

ロベルト・ロッセリーニ （Roberto Rossellini, 1906年5月8日 - 1977年6月4日） は、イタリアの映画監督。イタリア映画界におけるネオレアリズモ運動の先駆的な人物の一人であり、イングリッド・バーグマンを据えた作品でも有名。フランスのヌーヴェル・ヴァーグ運動に多大な影響を与えた。
Title: ロベルト・ロッセリーニ (Roberto Rossellini)
Section: 生涯
Subsection: 一家の歴史

1906年5月8日、ローマで大手建設業者の父アンジェロ・ジュゼッペ・ロッセリーニと母エレットラ・ベランとの間に長男として生まれた。兄弟は後に作曲家になった弟のレンツォ（1908年生まれ）、妹のマルチェルラ（1909年生まれ）とミカエラ（1922年生まれ）。ロッセリーニ家の祖はトスカーナ地方の農業ブルジョワでゼッフィーロという姓であった。イタリア王国の首都がローマになった1871年に一族はローマに移住した。彼はイタリアを統一したジュゼッペ・ガリバルディとその息子らの後援者として知られていた。そのためにゼッフィーロ家にはガリバルディ死後の遺品、手紙や献辞入りの写真、将軍のヒゲの毛房が保管されていた。ゼッフィーロは一から財をなした人物だったが、子に恵まれず、弟ルイジの息子で甥のアンジェロ・ジュゼッペを溺愛した。このアンジェロがロベルトの父親である。アンジェロ・ジュゼッペ・ロッセリーニには芸能の才があり、ワグネリアンとして知られた音楽愛好家で、テノール歌手として舞台に立ったこともあった。また、後には著作に打ち込み、『Sie vos non vobis』という題名の小説を執筆した。ゼッフィーロの事業を引き継いだアンジェロは事業家としても才覚を発揮し、ローマ有数の建設業者となった。彼が手がけた仕事にはローマの商業銀行の本店、ローマで最も美しい映画館の一つと言われるチーネマ・バルベリーニ、最初の開閉式の丸屋根のついたコルソ・チーネマ（現在のエトワール館）の建設、そしてバルベリーニ宮のファザードの修復などがある。一方、ロベルトの母エレットラ・ベランはヴェネツィアの出身であり、遥か祖先はフランスであったという。ロベルトはこうした上流家庭で何不自由なく成長した。ロベルトたち兄弟には当時の金持ちの慣例でフランス人の養育係がつき、自然とフランス語を習得した。ロッセリーニ家には様々な芸術家が出入りしており、この中にはピエトロ・マスカーニもいた。
Title: ロベルト・ロッセリーニ (Roberto Rossellini)
Section: 生涯
Subsection: 初期の経歴

ロベルトは空想好きの少年だったと言われている。父親のアンジェロ・ジュゼッペは家の近くのコルソ通りとバルベリーニ通りの映画館の出入りを子供たちに自由にさせ、ロベルトはサイレント時代の人気映画スターだったパール・ホワイトの連続物に夢中になった。また、サイレント時代の大作史劇『カビリア』（1914年）を見て、弟や妹、従兄弟のレンツォ・アヴァンツォ（彼は後に『戦火のかなた』に出演することになる）たちとごっこ遊びをして遊んでいた。しかし、子供時代のロベルトが一番熱中したのは機械いじりだった。彼は邸の一室を実験室にし、機械を組み立てて実験をした。また、読書家でもあり、ピエール・ロティやジュール・ベルヌ、エーリヒ・マリア・レマルクの小説、ダンテの『神曲』（特に地獄篇）が彼の愛読書だった。また、彼は速度に魅せられ、当時は車の運転に法的な年齢制限がなかったため、早くも9歳で車の運転をしていた。第一次世界大戦中はヨーロッパで猛威を振るったスペイン風邪に罹患し、冬の間中ベッドで過ごした。元々病弱だった上に肋膜炎を患っており、兵役不合格者とされて軍隊は免除となった。そのため、後期中学では弟のレンツォのクラスへ編入した。次いでノービレ・コッレッジョ・ナザレーノへ進学。『無防備都市』の出演者であるマルチェロ・パリエーロはこの時の学友である。1932年、父アンジェロ・ジュゼッペが死去。当時のロッセリーニ家の財政状態は1929年の経済恐慌の打撃を受けて極度に悪化した。その結果、ロッセリーニ家は多くの地所を売却せざるを得なかった。しかし、ロベルトはこれまでと変わらない生活を送った。1936年、ローマの宝石商の娘マルチェッラ・デ・マルキスと結婚。彼女との間に二人の男子を授かった。結婚前は人気女優のアッシャ・ノリスが恋人で、ロベルトは彼女を通じて映画に興味を抱き、スカレラ・フィルムのスタジオに通い詰めた。その後、脚本家としての仕事を始めるようになったが、脚本に彼の名前は掲載されず、脚本料は1本3000リラだった。後にロッセリーニの名が正式に載るのは、ゴッフレード・アレッサンドリーニ監督の『空征かば』（1938年）からである。助監督としても参加した同作はムッソリーニの息子ヴィットリオ・ムッソリーニが監修。彼は後にネオレアリズモの母体となる映画批評誌『チネマ』の編集部を訪れることもあった。映画監督としては1936年に2本のアマチュア短編映画『ダフネ』、『牧神の午後への前奏曲』を自主製作した。後者は当時ドビュッシーに心酔していた弟のレンツォのアイディアに基づいたもので、タイツ姿で着衣のないように見せた男女が神話風に田園を彷徨うというものだった。1939年には『海底の幻想』、『横柄な七面鳥』、『元気なテレーザ』の3本の短編を発表した。『海底の幻想』は冷凍食品会社のジュネペスカから委託された魚類の短編ドキュメンタリーであり、『横柄な七面鳥』と『元気なテレーザ』のカメラマンは後に『血ぬられた墓標』（1960年）や『白い肌に狂う鞭』（1963年）などのホラー映画で知られるマリオ・バーヴァが務めた。1941年、海軍省の映画センターの責任者で海軍司令官のフランチェスコ・デ・ロベルティスから病院船の活動を描いたドキュメンタリーを委託され、長編映画第1作の『白い船』を製作した。同作はヴェネツィア国際映画祭に出品され、ファシスト党杯を受賞した。1942年にはギリシャ戦線でのイタリア空軍パイロットの活躍を描いた第2作の『ギリシャからの帰還（パイロット帰還ス）』を発表。同作では『チネマ』の同人ミケランジェロ・アントニオーニとマッシモ・ミーダ（後に彼は『戦火のかなた』の助監督になった）が脚本に参加し、翌1943年にルキノ・ヴィスコンティの『郵便配達は二度ベルを鳴らす』のマッシモ・ジロッティが主役のパイロットを演じた。1942年4月には『ギリシャからの帰還（パイロット帰還ス）』プレミア上映会がローマのスペルチネマで行われ、ファシスト指導者や閣僚、次官たちが出席した。1943年にはロシア戦線で英雄的な死を遂げた従軍司祭レジナルド・ジュリアーニの姿を描いた第3作の『L'uomo dalla crose（十字架の男）』を発表。主演のアルヴェルト・タヴァッツィはプロの俳優でない舞台装置家で、ロシア娘役のドイツ人女優ロスヴィタ・シュミットはロッセリーニの愛人であった。
Title: ロベルト・ロッセリーニ (Roberto Rossellini)
Section: 生涯
Subsection: ヌーヴェル・ヴァーグの父として

ロッセリーニ作品の多くは、公開当時、イタリアでは正当な評価が得られなかった。後にネオレアリズモ映画の金字塔として崇められている『無防備都市』ですら初めはイタリアでは無視され、アメリカやフランスで熱狂的に迎えられてから、ようやくイタリアでも評価されだした。『無防備都市』と『戦火のかなた』はアメリカで大成功を収めた（『戦火のかなた』はメジャーのメトロ・ゴールドウィン・メイヤーが配給）。だが、次の『ドイツ零年』を伝説的なプロデューサー、サミュエル・ゴールドウィンに見せるが、試写が終わった後、「居心地の悪い沈黙ができた」だけだった。その後、バーグマン初のロッセリーニ映画『ストロンボリ、神の土地』は、当時、ハワード・ヒューズが買収したRKOの資金援助で製作されたが、1950年2月5日、全米300館で公開された『ストロンボリ、神の土地』は興行的に失敗となった。こうして、ロッセリーニの後ろでハリウッドの扉は閉ざされた。「カイエ・デュ・シネマ」の初代編集長アンドレ・バザンの「ロッセリーニの擁護」という文章によると、イタリアの批評家たちは、ネオレアリズモの退化は、すでに『ドイツ零年』に現れ、『ストロンボリ』と『神の道化師、フランチェスコ』から決定的になり、『ヨーロッパ一九五一年』と『イタリア旅行』で破局に達したと見なしたとある。しかし、フランスではバザンを始めとするトリュフォーら後にヌーヴェル・ヴァーグの作家となる若い批評家たちは、『ストロンボリ』や『神の道化師、フランチェスコ』『イタリア旅行』といった「呪われた映画」を断固支持した。そして、ロッセリーニは「フランスのヌーヴェル・ヴァーグの父」と呼ばれた。一つの例としてジャン＝リュック・ゴダールは『イタリア旅行』を見て、1台の車と、男と女がいれば映画が出来ることということを学び、『勝手にしやがれ』（1960年）を撮ったと証言している。また、トリュフォーは、子供の世界を描いた『大人は判ってくれない』は『ドイツ零年』に負うところが大きいと明言している。ヌーヴェル・ヴァーグの作家たちのロッセリーニ擁護は、ヌーヴェル・ヴァーグに夢中になった若き日のベルナルド・ベルトルッチの作品にも投影されている。ベルトリッチの初期の自伝的な作品『革命前夜』（1964年）で一人の映画狂の青年が登場し、主人公に「君はロッセリーニなしに生きられるか」と問いかける。そして『イタリア旅行』を15回も見たと言う。
Title: ロベルト・ロッセリーニ (Roberto Rossellini)
Section: その他

イングリッド・バーグマンと結婚しており、彼女との間には双子の娘がいる。その内の一人がイザベラ・ロッセリーニである。ロッセリーニとアルフレッド・ヒッチコックは、イングリッド・バーグマン（との人間関係）、および映画技法の違い（ネオレアリズモとハリウッド的映画）のせいで犬猿の仲であった。ロッセリーニの助手だったフランソワ・トリュフォーがヒッチコックとの対談をまとめた本（『映画術 ヒッチコック／トリュフォー』）を出版したことに対し、ジャン・グリオーに愚痴をこぼしたと後年トリュフォーは語っている。
Title: ロベルト・ロッセリーニ (Roberto Rossellini)
Section: フィルモグラフィー

特記のない作品は監督のみを担当。
Title: ロベルト・ロッセリーニ (Roberto Rossellini)
Section: フィルモグラフィー
Subsection: 長編映画

白い船 La nava bianca （1941年） - 監督・脚本ギリシャからの帰還 Un pilota ritorna （1942年） - 監督・脚本十字架の男  L'uomo dalla crose （1943年）無防備都市 Roma, città aperta （1945年）欲望 Desiderio （1946年）戦火のかなた Paisà （1946年） - 監督・脚本・製作アモーレ L'amore （1948年） - 監督・脚本・製作ドイツ零年 Germania anno zero （1948年） - 監督・脚本・製作ストロンボリ、神の土地 Stromboli （1950年） - 監督・脚本神の道化師、フランチェスコ Francesco, giullare di Dio （1950年） - 監督・脚本殺人カメラ  La macchina ammazzacattivi （1952年） - 監督・脚本・製作ヨーロッパ一九五一年 Europa '51 （1952年） - 監督・脚本自由は何処に Dov'è la libertà? （1954年） - 監督・脚本イタリア旅行 Viaggio in Italia （1954年） - 監督・脚本不安 La paura （1954年）火刑台上のジャンヌ・ダルク Giovanna d'Arco al rogo （1954年） - 監督・脚本インディア India （1959年） - 監督・脚本ロベレ将軍 General della Rovere （1959年）ローマで夜だった Era notte a Roma （1960年） - 監督・脚本イタリア万歳! Viva l'Italia! （1961年）ヴァニナ・ヴァニニ Vanina Vanini （1961年） - 監督・脚本アニマネラ  Anima nera （1962年） - 監督・脚本カラビニエ Les Carabiniers （1963年） - 脚本Da Gerusalemme a Damasco （1970年）Anno uno （1974年）Il messia （1975年）Concerto per Michelangelo （1977年）Beaubourg, centre d'art et de culture Georges Pompidou （1977年）
Title: ロベルト・ロッセリーニ (Roberto Rossellini)
Section: フィルモグラフィー
Subsection: 短編映画

Dafne （1935年）Prélude à l'après-midi d'un faune （1937年）La vispa Teresa （1939年）Il tacchino prepotente （1939年）Fantasia sottomarina （1940年）Il ruscello di Ripasottile （1941年）ねたみ（嫉妬） L'invidia （1952年） オムニバス『七つの大罪』の一篇イングリッド・バーグマン Ingrid Bergman （1953年） オムニバス『われら女性』の一篇ナポリ 1943 Napoli 1943 （1954年） オムニバス『半世紀の愛』の一篇潔白 Ilibatezza （1963年） オムニバス『ロゴパグ』の一篇
Title: ロベルト・ロッセリーニ (Roberto Rossellini)
Section: フィルモグラフィー
Subsection: テレビ映画

La prise de pouvoir par Louis XIV （1966年）Socrate （1971年）Blaise Pascal （1972年）Agostino d'Ippona （1972年）Cartesius （1974年）
Title: ロベルト・ロッセリーニ (Roberto Rossellini)
Section: フィルモグラフィー
Subsection: テレビ・ドラマ

Atti degli apostoli （1969年）L'età di Cosimo de Medici （1972年 - 1973年）
Title: ロベルト・ロッセリーニ (Roberto Rossellini)
Section: フィルモグラフィー
Subsection: テレビ・ドキュメンタリー

Torino nei cent'anni （1961年）Idea di un'isola （1967年）Rice University （1971年）Concerto per Michelangelo （1977年）
Title: ロベルト・ロッセリーニ (Roberto Rossellini)
Section: 著作（訳書）

『ロッセリーニの〈自伝に近く〉』朝日新聞社、1994年ステファノ・ロンコローニ編、矢島翠訳（未完となった晩年の回想）『ロッセリーニ 私の方法』「映画作家が自身を語る」フィルムアート社、1997年アドリアーノ・アプラ編、西村安弘訳（インタビューによる回想）
Title: ジャロン・ラニアー (Jaron Lanier)
Section: abstract

ジャロン・ゼペル・ラニアー (英語: Jaron Zepel Lanier 、1960年5月3日 - ) はアメリカの計算機科学者、視覚芸術者、計算機科学哲学作家、未来派主義者、クラシック音楽作曲家である。バーチャル・リアリティ分野の創始者と考えられている。1985年にアタリを退社したラニアーとトーマス・ジマーマンはVPLリサーチを設立した。同社はVRゴーグルとデータグローブを販売した最初の企業となった。1990年代後半にはラニアーはInternet2の応用を模索し、2000年代にはシリコングラフィックスや諸大学の客員教授を務めた。 2006年にはマイクロソフトで勤め始め、2009年にはマイクロソフトリサーチの学際的科学者となっている。ラニアーは現代クラシック音楽を作曲し、珍しい楽器を収集している(そのコレクションは千から二千にもなるという)。彼の音楽アルバムの１つ「インストゥルメンツ・オブ・チェンジ」(1994年)では、アジアの管楽器や弦楽器が用いられている。2005年にフォーリン・ポリシーはラニアーをFPによる世界の思想家トップ100の一人に選出している。2010年にはタイム誌の世界で最も影響力のある100人に選出された。 2014にはプロスペクト誌もラニアーを世界の思想家トップ50の一人に選んだ。2018年にはWired誌もラニアーを過去25年間に技術の歴史上で最も影響力を及ぼした25人の一人に選んでいる。
Title: ジャロン・ラニアー (Jaron Lanier)
Section: 作品
Subsection: クラシック音楽

「インストゥルメンツ・オブ・チェンジ」(1994年) ポイント・ミュージック/フィリップス・レコード/ポリグラム
Title: ジャロン・ラニアー (Jaron Lanier)
Section: 作品
Subsection: ビデオゲーム

Alien Garden (Atari800(1982年)(デザインはBernie De Kovenが担当)Moondust (コモドール64, 1983年)
Title: ジャロン・ラニアー (Jaron Lanier)
Section: 作品
Subsection: 著書

Information Is an Alienated Experience, Basic Books, 2006年, ISBN 0-465-03282-6You Are Not a Gadget: A Manifesto, New York : Alfred A. Knopf, 2010年, ISBN 978-1-84614-341-0Who Owns the Future?, San Jose : Simon & Schuster, UK : Allen Lane, 2013年, ISBN 978-1-846145223Dawn of the New Everything: Encounters with Reality and Virtual Reality, New York: Henry Holt and Co., 2017年, ISBN 9781627794091「今すぐソーシャルメディアのアカウントを削除すべき10の理由」(Ten Arguments for Deleting Your Social Media Accounts Right Now), New York: Henry Holt and Co., 2018年, ISBN 978-1-250-19668-2(逐語訳版が亜紀書房より出版されている。ISBN 978-4-7505-1584-7)
Title: ジャロン・ラニアー (Jaron Lanier)
Section: 関連文献

Rosenbaum, Ron (January 2013). “The spy who came in from the cold 2.0”. Smithsonian 43 (9):  24–28. http://www.smithsonianmag.com/innovation/what-turned-jaron-lanier-against-the-web-165260940/ March 25, 2016閲覧。.  (Smithsonian often changes the title of a print article when it is published online. This article is titled "What turned Jaron Lanier against the web?" online.)Dowd, Maureen (November 8, 2017). “Soothsayer in the Hills Sees Silicon Valley's Sinister Side”. New York Times. https://www.nytimes.com/2017/11/08/style/jaron-lanier-new-memoir.html November 14, 2017閲覧。
Title: ジェナ・ヘイズ (Jenna Haze)
Section: abstract

ジェナ・ヘイズ（Jenna Haze, 1982年2月22日 - ）は、アメリカ合衆国のポルノ女優。カリフォルニア州フラートン出身。
Title: ジェナ・ヘイズ (Jenna Haze)
Section: 経歴

2003年AVN最優秀新人賞受賞。
Title: ジェナ・ヘイズ (Jenna Haze)
Section: 出演作品

ヒワイライトパイレーツ・オブ・アイランド
Title: ジョン・ヘンリー (John Henry (folklore))
Section: abstract

ジョン・ヘンリー（John Henry）は、多くの歌、物語、演劇、小説で扱われているアフリカ系アメリカ人の庶民の英雄である。
Title: ジョン・ヘンリー (John Henry (folklore))
Section: 伝説

ポール・バニヤン、ペコス・ビル、アイアン・ジョンなどの他の「大男」と同様に、ジョン・ヘンリーもまた19世紀の労働者階級のるつぼの中でのある特定の集団を代表する神話的な存在であった。彼の人生のもっとも一般的な物語では、ヘンリーは大きくて強い人として生まれた。彼は西部へ山を渡って鉄道を延長する、世紀半ばの動きの中で、最も素晴らしい「ハンマー使い」になった。物語を複雑にするのは、機械の力が獣の筋肉の力（人間と動物の両方）に取って代わり続け、鉄道の所有者が蒸気で動くハンマーを購入したことである。これは黒人労働者が行っていた仕事を機械にさせようという事である。彼と彼の仲間の職を確保するために、ジョン・ヘンリーは蒸気ハンマーとの対戦に挑戦した。ジョン・ヘンリーは勝利したが、この過程で彼は心臓麻痺を起こし死亡した。他の物語のバージョンでは、ジョン・ヘンリーの脳に血管が浮き出たというのもある。あるバージョンでは、彼は死なずに生き残っている。現代の描写においては、ジョン・ヘンリーは鉄道のレールを固定するための犬釘をハンマーで打ち付けているようにしばしば描かれているが、より古いバージョンでは、鉄道のトンネルと切り渡しを掘削する過程の一部の、岩に穴を開けている彼を表現している。物語のほとんどすべてのバージョンでは、ジョン・ヘンリーは黒人で、アメリカの現代に入りつつある変化の時期の彼らの疎外化を代表し、すべてのアメリカの労働者階級にとっての庶民の英雄である。キャラクターは実在の人物に基づいたかどうかは分からないが、ヘンリーは労働者階級の重要なシンボルとなった。彼の物語は通常、伝統的な肉体労働の転覆が明白となった19世紀の技術の進化と戦う、無益さの手本の例証として見られる。労働運動の立場からは、会社が従業員の健康と幸福よりも、効率と生産に興味を持っている時に、由緒ある習慣の最も熟練した労働者でさえも取り残されてしまうという例証として伝説を解釈する人もいる。ジョン・ヘンリーは自らが蒸気ドリルよりも有能であることを立証したが、彼は死に至るまで自分を酷使し、どのみち機械へと置き換えられた。こうしてジョン・ヘンリーの伝説は、100年を優に越えて、アメリカの労働と神話の主要部分となっている。音楽家でリサーチャーであるステファン・ウェイドによれば、ジョン・ヘンリーを題材に歌った人物で現存する最古の記録は、1924年のフィドリン・ジョン・カーソンの『ジョン・ヘンリー・ブルース』とされている。記録には残っていないが、それ以前からジョン・ヘンリーは歌の題材にされており、現在までにさまざまなバージョンが存在する。
Title: ジョン・ヘンリー (John Henry (folklore))
Section: 史実

最強の男として生きていた時のジョン・ヘンリーに関する真実は、時間と神話によって曖昧にされているが、ひとつの伝説では、彼は1840年代にアラバマ州で生まれた奴隷で、ウェストバージニア州タルコットのチェサピーク・アンド・オハイオ鉄道（C&O）沿いで、蒸気ハンマーとの有名な一戦を交えた、としている。競争が行われたかもしれないトンネルを越えたタルコットの南の高速道路沿いに、彫像と記念の額が置かれている。鉄道史家のロイ・C・ロングは、C&O沿いに複数の「ビッグ・ベンド・トンネル」があることを見つけた。また、C&Oはこれらのトンネルが建設されていた当時、「ジョン・ヘンリー」という名前で呼ばれていた複数の黒人男性を雇った。彼は証拠書類をひとつも見つけられなかったが、人間と機械の競争が確かにウェストバージニア州タルコットの場所で起こったことを、その場所で、同時に、3つすべて（ジョン・ヘンリーと言う名の男、ビッグ・ベンドという名のトンネル、そして蒸気ドリル）が出現したという理由の事例証拠に基づいて信じている。ウィリアム・アンド・メアリー大学の歴史学の助教授であるスコット・レイノルズ・ネルソンの著書「Steel Drivin' Man: John Henry, the Untold Story of an American Legend」は、1870年代、労働のためにC&O鉄道に監視人によって賃貸されていた、バージニア州の囚人、ジョン・ウィリアム・ヘンリーは、伝説的なジョン・ヘンリーの基礎となったと主張している。退職した化学教授で民俗学者のジョン・ガーストは、競争は1887年9月20日、アラバマ州リーズ近くの、コロンバス・アンド・ウェスタン鉄道（現在のノーフォーク・アンド・ウェスタン鉄道の一部）のクーサ山トンネルまたはオーク山トンネルで確かに起こったと主張した。1920年代にコンテストを目撃したと主張していたC・C・スペンサーの説明と一致している記録に基づいて、ジョン・ヘンリーは、その鉄道の技監の父、P・A・L・ダブニーの奴隷として1850年に生まれたヘンリーという男性であったかもしれない、とガーストは推測している。リーズの町は、ジョン・ヘンリーの伝説にちなんで、バス・ハウス歴史博物館での展示と、毎年9月の第三土曜日に終わる一年に一度のフェスティバルの計画を立てている。どの説も除外できるような証拠書類は全く現れていないが、タルコットとリーズの両方の町が、彼らの示唆した伝説との結びつきを宣伝と教育的な資料とイベントに使用している。毎年7月4日の後の週末、タルコットの町は「ジョン・ヘンリー・デイズ」として知られる祝賀を主催している。その週末は、多くの屋台、パレード、花火、そしてゴムのアヒルのレースが含まれている。
Title: ユーロニモス (Euronymous)
Section: abstract

ユーロニモス (Euronymous、本名：オイスタイン・オーシェト Øystein Aarseth、1968年3月22日 - 1993年8月10日) は、ノルウェーのヘヴィメタルミュージシャン。ブラックメタルバンド、メイヘムの創立者の1人であり中心人物であった。この他にも、インディーズレーベル、デスライク・サイレンス・プロダクションやレコード・ショップ「ヘルヴェテ」を設立し経営も行っていた。身長168cm。また、ノルウェーの初期ブラックメタルシーンにおいて、社会的な影響を与えたブラックメタル・インナーサークルの中心人物でもあったが、1993年にブラックメタルミュージシャンでインナーサークルのメンバーであったヴァルグ・ヴィーカネースに殺害された。2004年にギターワールド誌の「史上最強のヘヴィメタル・ギタリスト100人」(GUITAR WORLD's 100 Greatest Heavy Metal Guitarists Of All Time) では、51位に選出された。
Title: ユーロニモス (Euronymous)
Section: 略歴

1984年に、ブラックメタルバンド、メイヘム (Mayhem)を結成。当初はデストラクター (Destructor) というステージネームで活動していたが、ギリシア神話のダイモーン、エウリュノモスの名を採ってユーロニモス (Euronymous) と改名した。メイヘムでは、最初期の2年ほどボーカリストも兼任していたが、1986年にメシア (Messiah)がボーカリストとして加入して以降はギタリストとして活動を続ける。しかし、バンド自体はなかなかメンバーが安定せず、1991年4月8日には当時のボーカリスト、デッド (Dead) がショットガンで自殺するという事態にも見舞われる。デッドの死体はユーロニモスらが最初に発見し、写真をすぐさま撮影している。その写真は、後のメイヘムのライブアルバム『ドーン・オブ・ザ・ブラック・ハーツ』のジャケットに使用されている。1989年にはクリスティアン・ヴィーカネース (後のヴァルグ・ヴィーカネース)と出会っている。レコード・ショップ「ヘルヴェテ」を開店し、そこに集まるブラックメタルバンドのメンバーとブラックメタル・インナーサークルという集団を構成。教会への放火など、犯罪行為がエスカレートしていく。1992年にヴァルグがリレハンメルの有名な礼拝堂に放火し全焼させたことがきっかけで、ヘルヴェテは警察からの徹底的なマークを受け、閉店に追い込まれる。ちなみに、ヴァルグは証拠不十分で不起訴となった。1992年9月ごろから、メイヘムの1stアルバム『De Mysteriis Dom Sathanas』をレコーディングする。このレコーディングには、ヴァルグがベーシストとして参加していたが、このころすでにヴァルグとユーロニモスの人間関係は悪化していた。これは、ユーロニモスがヴァルグのバーズムの活動に難色を示していたことや、レコーディング費用の支払いの滞りなどの金銭問題が原因であった。その後、ヴァルグは、デスライク・サイレンス・プロダクションを離脱している。そして、1993年8月10日、オスロのユーロニモスのアパートメントで、ヴァルグによって刺殺される。それからおよそ一週間が経過した8月19日にヴァルグはユーロニモス殺害容疑で逮捕され、後に放火、窃盗、爆弾テロの容疑で追加起訴され、1994年に懲役21年の判決を受けている。ユーロニモスの死によってメイヘムは解散するが、レコーディングされた1stアルバムはデスライク・サイレンス・プロダクションから1994年にリリースされた。その後、1995年に再結成され活動している。1stアルバムのヴァルグ参加部分は別人の演奏に置き換えるという話もあったが、結局ヴァルグの演奏が使われている。デスライク・サイレンス・プロダクションは、ユーロニモスの死後、1994年まで1年ほど活動していたが、前述のメイヘムの1stアルバムリリース後、解散している。メイヘムでの活動で著名であるが、チェッカー・パトロール (Checker Patrol)というスラッシュメタルバンドを1986年に結成したり、L.E.G.O.やホーン (Horn)というバンドに参加したりしている。ただし、これらのバンドはほとんど活動実績はない。
Title: ユーロニモス (Euronymous)
Section: 思想
Subsection: サタニズム

ユーロニモスは有神論的サタニズム（サタンを象徴や比喩の類ではなく実在の神格として信仰する立場）の信奉者であった。ユーロニモスは自分の政治的に好むところを発揚するためにメイヘムの音楽を利用したわけではなかったが、自分の政治的傾向とブラックメタルとは相性がいいと考えており、ブラックメタルはユーロニモスの強い人間嫌いと彼のサタニズムの抑圧的性質の影響を受けた。以来、サタニズムという話題は、ブラックメタルというジャンルの発展にユーロニモスが果たした役割を考慮しても、大多数のブラックメタルミュージシャンの忌避するところとなっている。ユーロニモスは明らかに個人主義を軽蔑したが、個人主義という心的態度は、後に多くのブラックメタルミュージシャンが右道宗教に反感をもつようになった動機付けの要因のひとつでもある。にもかかわらず、ユーロニモスの信念は当時の初期ブラックメタル関係者に深い影響を及ぼすことになった。「サタニズムは宗教としてのキリスト教から生まれたものだから、いつまでも無くなることはない。おれは宗教的な人間だから、〈かれ〉〔サタン〕の名を誤用するやつらと戦う。民衆が自分自身を信じる個人主義者であるはずがない。かれらは〈服従〉するために存在しているようなものだ。宗教の〈奴隷〉なのさ。」 - エサ・ラハデンペラ (Esa Lahdenperä)によるインタビューしかし、ブラックメタルドキュメンタリー『Until the Light Takes Us』の中でヴァルグ・ヴィーカネースは、ユーロニモスがサタニストだというのは事実ではないと主張した。表面上、ユーロニモスの信奉した有神論的サタニズムは、ローマ・カトリックの教理を意図的に根本的に顛倒したものであり、忌まわしく冒瀆的と思われることを完全に支持した。例えば、ユーロニモスはそれが邪悪な行為であるからという理由で、ソドミー、強姦、殺人を熱心に擁護した。またアレイスター・クロウリーとアントン・ラヴィの教えに反対した。それは、ユーロニモスと異なり彼らが推奨したのは、ユーロニモスが「平和」とみなすところのものや商業的軽薄さであり、教理優先とは正反対の個人主義であったから、という理由であった（クロウリーとラヴィは両者ともその信仰体系の中に教理を有しているが、かれらはもとよりユーロニモスの奨励したような隷従に反対した）。「ユーロニモスはこんなふうに完全にサタンっていう態度を取っていた。おれにはそれはなかった、やつにはあった。きみには信じがたいだろうが、やつはそんな悪魔崇拝者だった。」 - モルティスユーロニモスはブラックメタルシーンにおけるペイガニズムへの追従に反対ではなかったようであるが、そのうちに多くのバンドがこれに追従したり、自分たちの古代ヨーロッパ／ヴァイキングのルーツに共感を覚えるようになった。しかしヴァルグ・ヴィーカネースが後に主張したところによれば、サタニズムを奨励し反キリスト教を扇動することを決意したユーロニモスは、ペイガニズムを奨励したいというヴィーカネースの考えに賛同しなかったという。
Title: ユーロニモス (Euronymous)
Section: 思想
Subsection: 共産主義

ヨシフ・スターリンやポル・ポトのような共産主義指導者の賛美者であったユーロニモスは、ノルウェーの共産主義者青年団 Rød Ungdom のメンバーであった。サテリコンのメンバーで親交のあったフロストによれば、ユーロニモスはそこでリーダーシップのスキルを磨き、初期ノルウェーブラックメタルシーンにおいてこのスキルを活用して「ブラックメタル・インナーサークル」を主導したという。ユーロニモスはスターリンやポル・ポトが実行したような全体主義的な共産主義解釈を支持し、非抑圧的な共産主義解釈を自ら公然と拒絶した。
Title: ユーロニモス (Euronymous)
Section: 映像作品

映画『ロード・オブ・カオス』（演：ロリー・カルキン）
Title: ドナテラ・ヴェルサーチ (Donatella Versace)
Section: abstract

ドナテッラ・ヴェルサーチェ（Donatella Versace、1955年5月2日 - ）はイタリアの女性ファッションデザイナー。
Title: ドナテラ・ヴェルサーチ (Donatella Versace)
Section: 概要

イタリアのレッジョ・ディ・カラブリア出身。母親がブティックを経営していたため、はやくからファッション業界に親しんでいた。1970年代半ばから、すでにデザイナーとして活躍していた兄のジャンニの後を追ってニットウェアのデザインを始める。その後1980年代に入ると、その人気が絶頂を迎えていた「ジャンニ・ヴェルサーチ」の参加各ブランドのデザイナーとしてジャンニをサポートする。1997年7月15日に、ジャンニがマイアミ・ビーチにある別荘の入口で暗殺された後に、「ジャンニ・ヴェルサーチ」の専任デザイナーに就任した。
Title: ネイディーン・コイル (Nadine Coyle)
Section: abstract

ネイディーン・コイル（Nadine Coyle, 1985年6月15日-）は、北アイルランド出身の歌手。ガールズ・アラウドの元メンバー。彼女はデリー出身。ソロデビューアルバムである『Insatiable』はテスコから発売され、アイルランドチャートで最高20位を記録。全英チャートで47位だった。
Title: ネイディーン・コイル (Nadine Coyle)
Section: 私生活

2008年1月からアメリカン・フットボール選手のジェイソン・ベルと交際している。2013年8月15日、自身のインスタグラムアカウントで妊娠を発表。そして2014年2月10日、第1子となる娘を出産した。
Title: ネイディーン・コイル (Nadine Coyle)
Section: ディスコグラフィ

ソロ名義のみInsatiable（2010）
Title: ラッセル・ミーンズ (Russell Means)
Section: abstract

ラッセル・ミーンズ （Russell Means、オヤテ・ワチンヤピン、1939年11月10日 - 2012年10月22日）は、アメリカインディアンのラコタ・スー族の活動家、思想家、俳優、演説家、音楽家。インディアン権利団体「アメリカインディアン運動」（AIM）のスポークスマン。
Title: ラッセル・ミーンズ (Russell Means)
Section: 来歴

ラッセル・ミーンズはサウスダコタ州の パインリッジ・インディアン保留地のワンブリーで、オグララ族のハロルド・ハンク・ミーンズと、純血のヤンクトン・スー族のテオドラ・フェザーの間に生まれた。両親は息子に「オヤテ・ワチンヤピン」という名をつけた。これはラコタ語で「この世のために働く」という意味である。テオドラとハロルドは、インディアン寄宿学校で知り合った仲だった。 父ハロルドは溶接工として防衛産業で働いていたが、アルコール依存症患者でもあった。1942年に、ミーンズ一家はサンフランシスコ・ベイエリアに引っ越した。彼らの住んでいたパインリッジ・インディアン保留地は、全米でも最貧困地帯と言われ、白人による暴力迫害が日常茶飯事だった。サンフランシスコに移っても、インディアンであるラッセルは差別を受け続けた。近所の子供たちは西部劇ごっこでいつもラッセル兄弟を「悪いインディアン」役にしていじめた。ラッセルは1958年にカリフォルニアのサン・リアンドロ高校に入学した。ラッセルはサン・リアンドロ高校でただ一人のインディアンだったことから、白人生徒から毎日のように嘲りの言葉と嫌がらせを受けた。差別の中、学校に反発したラッセルは飲酒に走り、かろうじて高校を卒業した。1956年に合衆国は「インディアン移住法」を施行した。これは様々な都市部にアメリカインディアンのための「職業訓練センター」を設立し、これらの場所にインディアン個人とその全家族を移住させるものだった。これは保留地でのインディアンの自決と経済発展を否定し、保留地を解消する「インディアン絶滅政策」の一環だった。この法律による融資の機会に応じたインディアンたちは、「保留地には戻らない」と合意署名させられた。高校卒業後、都合5つの大学に通ったがすべて中退し、カウボーイ、日雇い労働者、広告会社勤務など、さまざまな仕事に就いた。ラッセルは、ロサンゼルスのバーでインディアン達とたむろするようになった。ラッセルはこう述べている。「保留地から都市部へのアメリカインディアンの強制的再配置は、我々を孤立した存在として集まることを強制した。合衆国は、我々から近所づきあいを奪い、スラム街やヒスパニック区域に我々を分散させた。我々の唯一の社会的な活動は、地元のバーで集まることだった。しかし、地元のバーから、我々は競技のリーグと社交イベントを作った。それは、我々がインディアンとして社会化する方法だった。それは、考えの異なった違う部族のインディアンたちのすべての経験を、本当に我々に開かせてくれた。」1967年に、父ハロルドが死亡し、ラッセルは合衆国の様々な保留地で仕事を捜した。サウスダコタのローズバッド・インディアン保留地に住んでいたときに、彼はひどいめまいに襲われた。保留地の白人医師は、彼がインディアンによくあるように酒に酔って運ばれてきたものと思い込み、数日間にわたる彼の検査要求を全く取り合わず、「酒場で殴り合いでもして脳震盪になったのだろう」と診断した。結局回診の専門医によって、ラッセルの症状はよくある中耳炎だとわかった。医者の見落としのために、彼の耳は片方が難聴になってしまった。
Title: ラッセル・ミーンズ (Russell Means)
Section: 来歴
Subsection: 運動家となる

中耳炎の回復後に、ラッセルは1年間求職斡旋（あっせん）事務所で働いた。ここで彼は、スー族インディアンのために法的な弁護を行っていた数人の合法的活動家と知り合った。上司と言い争いになって事務所を辞めた後、ラッセルはオハイオ州クリーブランドに移った。クリーブランドでは、黒人たちの公民権運動の中で、「インディアン・センター」の運動家たちと出会い、これに参加した。1960年代、合衆国政府はインディアン部族の解消方針を強め、ここまでの約10年間で100を超えるインディアン部族が連邦認定を取り消され、「絶滅」したことにされていた。彼らは条約権利一切を剥奪されたうえ保留地の保留を解消されてその領土を没収され、路頭に迷っていた。ラッセルと知り合ったオハイオ州のインディアンたちもそうした「絶滅したインディアン」たちだった。彼らは保留地を失っているため、インディアンの権利保護のための共同体「インディアン・センター」を各地に設立し、インディアンの権利に関する講演などを行っていた。ミネソタ州では、クライド・ベルコートやデニス・バンクスらオジブワ族の若者たちが、白人中心の社会の中で直接的抗議運動による社会の改革を目指し、「アメリカインディアン運動 (AIM) 」の組織化を進めていた。1968年7月29日、ミネソタ州ミネアポリスでこのアメリカインディアン運動の結成大会が開かれ、彼らはインディアンに対する白人の差別案件すべてに猛烈な抗議行動を行い、この動きは全国に波及した。1968年、「ララミー砦条約」100周年に当たるこの年に、ラッセルら数人のスー族運動家がサンフランシスコのアルカトラズ島を占拠し、条約の正常履行を訴えた。しかしこの抗議はアメリカ社会から全く無視され、示威行動としては不首尾に終わった。1969年、クリーブランドのインディアンセンター所長となっていたラッセルは、デニス・バンクスらAIMメンバーを講演に招いたことで、AIMの活動に参加することになる。ラッセルはデニスと意気投合し、AIMのクリーブランド支部を設立し、第一回目の役員会議議長に就任した。同年11月9日、サンフランシスコのベイエリアのインディアンの若者たちが起こした「アルカトラズ島占拠事件」は、主導グループの応援要請を受けることでAIMも参加。ラッセルも19か月間の占拠抗議に加わった。1970年、スー族の女性運動家たちがブラックヒルズ占有権を保証した連邦条約の再確認を求めて起こしたラシュモア山の占拠抗議に加わった。またこの年の11月26日、AIMや他のインディアン団体とともにプリマスでの感謝祭記念行事で抗議デモを行い、「我々インディアンは絶滅の危機にある」と演説し、「メイフラワー2世号」を乗っ取り、マストにAIMの旗を掲げ、AIMの歌を唄った。また、「プリマス・ロックは白人のアメリカ侵略の象徴だ」として、プリマス・ロックをトラック一台分の土砂で埋めて見せた。
Title: ラッセル・ミーンズ (Russell Means)
Section: 俳優業

1992年のハリウッド映画『ラスト・オブ・モヒカン』で俳優としてデビュー。「チュンガチュック酋長」を演じた。撮影現場ではインディアン俳優たちの差別的待遇に対して、団体交渉役も引き受けている。酋長が族長のように振る舞うなどのデタラメなインディアン文化風俗の描写などから、インディアン仲間から「なんであんな映画に出るんだ」と批判を受け、「ラッセルはもう活動家をやめたのか」と言われた。ラッセルはこれに対して団体交渉を行ったことを挙げ、また映画について「内容はどうあれ、白人がインディアンを映画の中でどう扱うかの試金石的な作品だ」と一定の理解を示している。映画ではアニメの声優も務め、他には『刑事ナッシュ・ブリッジス』などテレビドラマにも主に悪役で出演している。これらの俳優業について、「インディアンの存在を示し、差別と闘う力としたい」とその立場を述べている。
Title: ラッセル・ミーンズ (Russell Means)
Section: 発言

AIMのスポークスマンでもあるラッセル・ミーンズは、その運動の中で舌鋒鋭い発言で知られている。インディアンの口承文化を重んじ、「文章よりも発言のほうが訴える力を持っている」としている。とくに合衆国の「インディアン民族」に対する民族浄化の動きに強い警戒感を示し、「インディアン」という呼称にこだわりを見せている。ラッセルは『わたしはアメリカインディアンだ、ネイティブアメリカンではない！』と題して、1998年1月16日に次のようなスピーチを行っている。
Title: ラッセル・ミーンズ (Russell Means)
Section: 主な参加作品
Subsection: 映画作品

ラスト・オブ・モヒカン（1992年） - チュンガチュック酋長ナチュラル・ボーン・キラーズ（1994年） - 老インディアン ※挿入歌の作詞、作曲も兼任Wagons East!、1994年） - 酋長Windrunner（1995年） - ワソハックポカホンタス（1995年） - ポウハタン酋長の声ハイアワサの歌（1997年） - ムジェキーウィスA League of Old Men（1998年） - インバーWind River（2000年） - ワシャキーきかんしゃトーマス 魔法の線路（2000年） - ビリー・ツーフェザーズCowboy Up（2001年」） - ジョーTwentynine Palms（2002年） - 酋長Black Cloud（2004年） - バドLooks Twice（2005年） - ジャーキン ※プロデュース兼任レジェンド・オブ・ウォーリアー 反逆の勇者（2007年） - パスファインダーエイリアン・ライジング（2007年） - グランパRez Bomb（2008年） - ドッズThe Sasquatch and the Girl（2010年） - ナレーターTiger Eyes（2011年） - ウィリー・オーティズ
Title: ラッセル・ミーンズ (Russell Means)
Section: 主な参加作品
Subsection: TV作品

Buffalo Girls（1995年） - シッティング・ブルThe Pathfinders（1996年） - パスファインダーTouched by an Angel（1996年） - エジソン炎のテキサス・レンジャー（1996年） - ルーサー・アイアンシャツProfiler（1997年） - アンクル・ジョーDuckman（1997年） - 声Remember WENN（1997年） - ジョゼフ・グレイホーク刑事ナッシュ・ブリッジス（1998年）休暇命令殺人容疑者 - デクスター・バードソングBlack Cat Run（1998年） - テン・リードFamily Law（2001年） - ジェームズ・サギノーLarry no mid life crisis（2001年）- ワンダーリング・ベアーInto the West（2005年） - 老ランニング・フォックス
Title: ラッセル・ミーンズ (Russell Means)
Section: 主な参加作品
Subsection: ビデオ作品

『Turok: Son of Stone』（2008年） - セントリー酋長の声
Title: ラッセル・ミーンズ (Russell Means)
Section: 自叙伝

『Where White Men Fear to Tread: The Autobiography of Russell Means』（Russell Means, Marvin J. Wolf.  St. Martin's Griffin,1996）
Title: ラッセル・ミーンズ (Russell Means)
Section: 出典・参考文献

『聖なる魂』（デニス・バンクス、森田ゆり共著、朝日文庫1993年）『ラコタ・ウーマン』（マリー・クロウドッグ、リチャード・アードス共著、第三書館1995年）『魂の指導者クロウドッグ』（レオナルド･クロウドッグ、リチャード・アードス共著、サンマーク出版1998年）『エンターテインメント・ウィークリー』（1992年10月23日、「反人種差別運動」）『 Russell Means Freedom』『Where White Men Fear to Tread: The Autobiography of Russell Means』（Russell Means, Marvin J. Wolf.  St. Martin's Griffin,1996）『Answers.com』（Russell Means）
Title: アンドレイ・コルモゴロフ (Andrey Kolmogorov)
Section: abstract

アンドレイ・ニコラエヴィッチ・コルモゴロフ（ロシア語: Андре́й Никола́евич Колмого́ров, ラテン文字転写: Andrei Nikolaevich Kolmogorov, 1903年4月25日 - 1987年10月20日）は、ロシアの数学者。確率論および位相幾何学の大きな発展に寄与した。彼以前の確率論はラプラスの『確率の解析的理論』に基づく古典的確率論が中心であったが、彼が『測度論に基づく確率論』『確率論の基礎概念（1933年）』で公理主義的確率論を立脚させ、現代確率論の始まりとなった。初期には直観論理やフーリエ級数に関する研究を行っており、乱流や古典力学に関する研究成果もある。またアルゴリズム情報理論の創始者でもある。なお、イズライル・ゲルファント、ウラジーミル・アーノルドをはじめ、コルモゴロフには数多くの弟子がいる。