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Title: アンドリュー・トリジェル (Andrew Tridgell)
Section: 受賞歴

2003年10月にはオーストラリアの週刊誌The Bulletinによりオーストラリアのもっとも優秀な情報通信技術者として表彰された。2006年1月には、フリーソフトウェア財団は彼のSamba、Linuxカーネルそしてrsyncの業績に対し、2005年のAward for the Advancement of Free Softwareを彼に贈った。トリジェルは、GNUプロジェクト創設以来フリーソフトウェア運動の重要な目標に常に邁進していた。それは、人々が容易にプロプライエタリなシステムから脱却できるよう、広く出回っているプロプライエタリソフトウェアの影響についてフリーソフトウェアがとるべき道を分析していることによる。2008年7月には、トリジェルは、Sambaとrsyncの業績からGoogle-O'Reilly Open Source Awardsにおいて、"Best Interoperator"（相互運用に最も長ける人物）として表彰された。トリジェルは、ジェレミー・アリソン、フォルカー・レンデッケ（Volker Lendecke）とともに"伝統的な本来のサンスクリット語としてのグル"とITライターのSam Vargheseから呼称された。
Title: K・W・ジーター (K. W. Jeter)
Section: abstract

ケヴィン・ウェイン・ジーター（Kevin Wayne Jeter、1950年 - ）は、アメリカ合衆国の作家。SFやホラーを主な作風とする。スタートレックやスター・ウォーズ・シリーズの世界を舞台とした小説や、『ブレードランナー』の続編なども書いている。
Title: K・W・ジーター (K. W. Jeter)
Section: 経歴

カリフォルニア州立大学フラトン校で学び、そこでジェイムズ・P・ブレイロックやティム・パワーズと親交を結び、彼らを通してフィリップ・K・ディックとも知り合うことになった。ディックの小説『ヴァリス』の登場人物ケヴィンは、ジーターからインスピレーションを受けたといわれる。ジーターの作品の多くは、ディックを思わせるようなリアリティの主観性を主題としている。ジーターの小説『ドクター・アダー』は世界初の真のサイバーパンク小説とも言われており、フィリップ・K・ディックはこれを熱烈に推奨した。性と暴力の描写が過激だったため、出版してくれる出版社を見つけるのに約10年かかっている。「スチームパンク」という用語は、友人のブレイロックやパワーズと共に古いテクノロジーと歴史改変を扱った作品を説明するために生み出した用語である。ジーターの作品でスチームパンクとされているものとしては、Morlock Night と『悪魔の機械』(Infernal Devices) がある。現在は、妻と共にラスベガス中心部に住んでいる。オリジナル作品のほかにジーターは、フィリップ・K・ディックの小説『アンドロイドは電気羊の夢を見るか?』を原作とする1982年の映画『ブレードランナー』の公式な続編をいくつか書いている。
Title: K・W・ジーター (K. W. Jeter)
Section: 主な著作
Subsection: オリジナル作品

Seeklight （1975年）The Dreamfields （1976年）Morlock Night（1979年） - ハーバート・ジョージ・ウェルズの『タイム・マシン』に触発された作品。Soul Eater（1983年）。邦訳『結晶する魂』中村保男、岡安裕司訳、ハヤカワ文庫NVDr. Adder（1984年）。邦訳『ドクター・アダー』（1990年）。黒丸尚訳、中原尚哉解説、大森英樹カヴァー、ハヤカワ文庫SFThe Glass Hammer（1985年）。邦訳『グラス・ハンマー』黒丸尚訳、ハヤカワ文庫SFInfernal Devices（1987年）。邦訳『悪魔の機械』大伴墨人訳、ハヤカワ文庫FTDark Seeker（1987年）。邦訳『ダーク・シーカー』佐田千織訳、ハヤカワ文庫SFMantis（1987年）。邦訳『マンティス』猪俣美江子訳、ハヤカワ文庫NVDeath Arms（1989年）Farewell Horizontal（1989年）。邦訳『垂直世界の戦士』冬川亘訳、ハヤカワ文庫SFIn the Land of the Dead（1989年）The Night Man（1989年）Madlands（1991年）Wolf Flow（1992年）Noir（1998年）
Title: K・W・ジーター (K. W. Jeter)
Section: 主な著作
Subsection: ブレードランナー

Blade Runner 2: The Edge of Human（1995年）。邦訳『ブレードランナー2』浅倉久志訳、早川書房Blade Runner 3: Replicant Night（1996年）。邦訳『ブレードランナー3』大野晶子訳、早川書房Blade Runner 4: Eye and Talon（2000年）
Title: K・W・ジーター (K. W. Jeter)
Section: 主な著作
Subsection: スタートレック ディープ・スペース・ナイン

Bloodletter（1993年）。邦訳『スタートレック ディープ・スペース・ナイン4 血の福音』岸川靖監修，丹羽正之訳，角川スニーカー文庫Warped（1995年）
Title: K・W・ジーター (K. W. Jeter)
Section: 主な著作
Subsection: スター・ウォーズ

The Mandalorian Armor（1998年）Slave Ship（1998年）Hard Merchandise（1999年）
Title: トンマーゾ・トラエッタ (Tommaso Traetta)
Section: abstract

トンマーゾ・ミケーレ・フランチェスコ・サヴェーリオ・トラエッタ（Tommaso Michele Francesco Saverio Traetta, 1727年3月30日 - 1779年4月6日）は、イタリアの作曲家。
Title: トンマーゾ・トラエッタ (Tommaso Traetta)
Section: 生涯と彼を取り巻く情勢
Subsection: 前半生

トラエッタは、バーリ近郊の町ビトントに生まれた。彼は作曲家・歌手・教師であるニコラ・ポルポラに弟子入りし、1751年にナポリで上演されたオペラ「ファルナーチェ Il Farnace」で最初の成功を収めた。この頃、彼はニコロ・ヨンメッリと出会っていたようである。この時期から、トラエッタは国中から委託を受けるようになり、一般的なクラシック音楽のあらゆるジャンルに手を出したという。その後1759年に不都合な出来事が起こり、トラエッタのオペラに対する再考のきっかけとなった。そして彼はパルマの宮廷音楽家の地位についている。
Title: トンマーゾ・トラエッタ (Tommaso Traetta)
Section: 生涯と彼を取り巻く情勢
Subsection: パルマの情勢とトラエッタ

当時のパルマは、大規模な体制の中にある都市とは言い難い小規模な公国であったと言わざるを得ないが、在職中の公がスペイン人でその夫人がフランス人であるという風変わりな公国であった。パルマは通常、統治者がオーストリア人とスペイン人との間で交代しており、当時の公はフェリペ王子であった。そしてこの公はフランス王ルイ14世の長女と結婚した（これはヨーロッパの歴史上でも相当複雑な王朝間での結婚である）。その結果、当時のパルマにはあらゆるものをフランス風のものにしようとする熱狂が生まれ、特にヴェルサイユの輝かしさを定着させようとしていた。そのためパルマにはジャン＝フィリップ・ラモーの影響が及んだ。そしてトラエッタのオペラが新たな方向を目指し始めたのもパルマでのことであった。そして、彼が1772年にサンクトペテルブルクで上演されたオペラ「アンティゴナ Antigona」は、疑いなく彼の作品の中で最も先見的で、しばしばグルックと関連づけられるが実際には当時のほかの数名の作曲家たちにも考えられていた有名な改革的観念に彼が最も近づいた作品である。パルマのブルボン公の宮廷で、トラエッタは突然フランスの新しい空気の中に放り込まれた。1759年にパルマで彼は多くの重要な協力者を得た。運の良いことにその中にはオペラの担当者として、パリで教育を受けた非常に教養の深いフランス人ギヨーム・デュ・ティロがいた。彼はフェリペ王子の第一の大臣としての数多くの責務の中でも、特に完璧な文化的責務をもつ人物であった。大規模で劇的な演出の点から見た全体的な様式の影響と、独特の音楽的な借用の点から判断すると、トラエッタはラモーのオペラのコピーや報告を手に入れるためにパルマに出入りしていた。その影響で、トラエッタは自分の作品にいくたりかの構成要素（特に、メロディおよびオーケストラの利用という形での劇的特色）を付け加えている。その結果、イタリア・フランスおよびドイツの要素が合わさった作風が生まれ、その中には数年後により北方で流行するシュトゥルム・ウント・ドラング運動も予見されている。このフランス贔屓が最初に結実したのが、トラエッタが1759年に製作したオペラ「イッポリートとアリシア Ippolito ed Aricia」である。この作品は、ラモーが1733年に製作した悲劇叙事詩の大作「イポリートとアリシー Hippolyte et Aricie」によるところの大きい作品であるが、トラエッタの作品はラモーの作品の単なる翻訳に留まらない。パルマでのトラエッタの台本作家であったフルゴーニが、ラシーヌ作品をもとにしたキノーによるフランス版の台本を、究極的には古代ギリシアのエウリピデスによる「ヒッポリュトス」を原点とする方向へ作りかえた。フルゴーニはいくつかの重要なフランス的要素は残していた。慣習的な三幕構成に対して五幕で構成されていること、フランス的な光景・演出（特にそれぞれの幕の最後のダンスやディベルティスマン）が時折使用されること、そしてハッセやグラウン、ヨンメッリらに比べてより精巧な合唱の使用などである。
Title: トンマーゾ・トラエッタ (Tommaso Traetta)
Section: 生涯と彼を取り巻く情勢
Subsection: 後半生

続く1760年代、トラエッタは絶え間なく作曲を続けたが、その作品はオペラ・セリアばかりではなかった。一連の喜劇作品も存在し、またロシア皇帝の頼みにより作曲された宗教音楽もあったことは言うまでもない。しかし、皇族が命じていたのはオペラ・セリアであった。トラエッタが最初にエカチェリーナ2世のために作ったオペラは、彼の初期の作品の再上演や修正版がほとんどであったようである。しかし1772年には「アンティゴナ」が製作された—そして、（トラエッタ自身の性癖、台本作家マルコ・コルテッリーニの煽動、ソプラノ歌手カテリーナ・ガブリエッリの有用性などが考えられるが）理由は何であれ、この新しいオペラは、彼がパルマにいた時さえ探求することのなかった感性と強烈さの領域に到達するものであった。エカチェリーナ2世の宮廷オペラは冬宮殿自体の内部にある劇場で上演された。この宮殿は、エルミタージュ美術館など、サンクトペテルブルクの様々な建物を製作したイタリア人建築家バルトロメオ・フランチェスコ・ラストレッリによって製作された。この劇場は女帝自身の部屋に非常に近いところ—実際、近すぎると言えるほど—に位置していた。1783年、つまりトラエッタが亡くなった少し後、女帝はこの劇場を閉鎖して新しいものを建てることを要求している。その数年前には彼女は前任者の気に入りであった建築家のラストレッリを解雇している。トラエッタもまた退去しなければならなくなり、1775年にサンクトペテルブルクを去り、オペラ作曲家としての旅回りの生活を再開し、ロンドンで2つのオペラ作品：「ジェルモンド Germondo」（1776年）と「テレマーコ Telemaco」（1777年）を製作している。これらは、非凡な作品とは言いがたいもののようである。トラエッタは2年後の1779年4月にヴェネツィアで逝去し、その頃からオペラ・セリアは、芸術・財政など様々な理由から、消滅の危機に瀕することとなった。しかし、ある天才の登場により、しばらくオペラ・セリアは生きながらえた—その天才とは、ヴォルフガング・アマデウス・モーツァルトである。
Title: イツハク・ツケルマン (Yitzhak Zuckerman)
Section: abstract

イツハク・ツケルマン（ポーランド語：Icchak Cukierman, ヘブライ語：יצחק צוקרמן, 英語的なスペルでYitzhak Zuckerman, 1915年-1981年）は、第二次世界大戦中にレジスタンス活動家だったユダヤ人。「アンテック(Antek)」の偽名で知られる。ワルシャワ・ゲットー蜂起の中心人物の一人。
Title: イツハク・ツケルマン (Yitzhak Zuckerman)
Section: 略歴

ヴィリニュスにポーランド系ユダヤ人の子として生まれる。若き日に社会主義思想とシオニズム思想に近づいた。1939年にポーランドがナチス・ドイツとソ連に占領された際にはソ連占領地域で暮らしていた。様々なユダヤ人社会主義者の地下組織に参加した。1940年春にワルシャワへ移動した。後に妻となるジヴィア・ルーベトキン(en:Zivia Lubetkin)とともに社会主義シオニストグループ「ハボーニーム・デロール（en:Habonim Dror）」に入り、青年グループのリーダーとなった。ユダヤ人レジスタンスグループを指揮し、国内軍や人民軍でも指揮官を務めた。1942年12月22日には仲間二人とともにドイツ警察や親衛隊が使うカフェを襲撃している。仲間二人は追跡されて殺害されたが、ツケルマンは逃れている。その後、ワルシャワのそばの「アーリア人移住地区」で働いて武器や弾薬を手にいれ、蜂起に備えた。1943年にワルシャワ・ゲットー蜂起の際にはユダヤ人戦闘組織の副司令官の地位にあったが、彼はゲットー外のレジスタンス組織との交渉役であり、ゲットー外にいた。ツケルマンらは下水道を経由してゲットーに武器弾薬を運び込んだ。しかし最終的に蜂起は鎮圧された。1944年のワルシャワ蜂起にもゲットー蜂起の際に生き残った322人のユダヤ人を率いて人民軍の籍で参加した。戦後はパレスチナへのユダヤ人移住を目指す「Berihah」で働いた。ツケルマンは1947年にイスラエルに入った。レジスタンス闘士として著名であったツケルマンは、キブツ「ロハメイ・ハゲタオット(he)」（「ゲットー闘士の家」の意）とそこにある同名の博物館の創設メンバーとなった。1961年にユダヤ人移送を指揮した親衛隊将校アドルフ・アイヒマンがイスラエルの法廷にかけられた際には証人として証言台に立った。1981年、彼が設立したロハメイ・ハゲタオットで死去した。
Title: ジャック・フランソワ・ブロンデル (Jacques-François Blondel)
Section: abstract

ジャック・フランソワ・ブロンデル（Jacques-François Blondel, 1705年1月8日 - 1774年1月9日）はフランスの建築家、建築理論家。数学者、技師であったが建築に転じ、ルイ14世時代のフランス古典主義建築の一翼をになう存在となった。
Title: デレク・パラヴィチーニ (Derek Paravicini)
Section: abstract

デレク・パラヴィチーニ（Derek Paravicini, 1979年7月26日 - ）は、盲目のイギリス人ピアニスト。重度の学習困難を抱える一方で、絶対音感を持つ自閉症サヴァンとしても知られる。
Title: デレク・パラヴィチーニ (Derek Paravicini)
Section: 来歴

1979年、イングランド南部の都市レディングで生まれる。妊娠25週での早産だった。未熟児として生まれたデレクは酸素吸入を施されるが、病院の設備が十分でなかったこともあり、血液中の酸素濃度を適正に保つことができず未熟児網膜症になってしまう。そして視力を失うだけでなく脳にも重い障害が残った。生後18か月頃、パラヴィチーニ家の子供部屋に小さな電子オルガンが置かれた。目の不自由な幼子を気遣った乳母が屋根裏部屋から探し出してきたプラスチック製のキーボードで、元々は母方の祖父が購入した物だった。デレクは音楽に強い興味を示し、その後エレクトーンやピアノを独学で演奏するようになっていく。転機が訪れたのは5歳の時。両親に連れられ、ロンドン郊外にある視覚障害者のための学校、リンデン・ロッジ・スクール (Linden Lodge School) を見学する。そこには、その後の彼の人生とキャリアに深く関わることになる人物、音楽教師のアダム・オッケルフォード（現・ローハンプトン大学教授）がいた。アダムによって音楽の非凡な才能を見出されたデレクは、以後、彼からピアノの指導を受けるようになる。アダムは音楽の師であるばかりでなく、よき理解者であり庇護者となった。1989年7月18日、シティ・オブ・ロンドン。わずか9歳でバービカン・ホールの舞台を踏む。視覚障害者のための“Fight for Sight”というキャンペーン活動の一環として開かれたガラ・コンサートだった。彼は、ロイヤル・フィルハーモニー・ポップス管弦楽団（RPOポップス）とジャズで共演して国内外のニュースメディアから注目され、BBCの人気トークショー (Wogan) にも招かれる。翌年5月には、民放テレビ局ITVの27時間チャリティー番組『テレソン1990』に登場し、ファッツ・ウォーラーの“Your Feet's Too Big”を演奏した。その後、慈善活動への貢献が評価されたデレクは、当時の皇太子妃ダイアナから賞 (Barnardo's Champion Child Award) を贈られている。2006年5月、米国ラスベガス。マンダレイ・ベイ・イベント・センターで催されたチャリティー・コンサートに参加。デレク同様、盲目でサヴァン症候群のアメリカ人少年レックス（Rex Lewis-Clack, 当時10歳）とのピアノ・デュオで、スコット・ジョプリン作「ジ・エンターテイナー」を演奏する。デレクはジョージ・シアリング風のアレンジを披露し、その模様はイギリスChannel 5のドキュメンタリーシリーズExtraordinary Peopleで放送された。デレクとレックス、共通点の多いこの二人の音楽サヴァンはアメリカCBSの報道番組『60ミニッツ』によって追跡取材され、その特異な能力や人となりが何度か伝えられた。2006年秋、彼にとって初のCDとなるEchoes of the Sounds to Be... (Sonustech) がジャズ・コンピレーションとしてリリース。翌2007年にはアダム・オッケルフォードによる伝記、In the Key of Genius (Hutchinson) が出版された。2010年5月現在、デレクは王立盲人援護協会 (RNIB) が運営するイングランド南東部サリー州のケアホームに居住している。
Title: デレク・パラヴィチーニ (Derek Paravicini)
Section: 家系

イギリスの小説家・劇作家のサマセット・モームは父方の曾祖父にあたる。モームの一人娘ライザ (en:Mary Elizabeth Maugham) が祖母。19世紀後半、ロンドンに孤児院「バーナード・ホーム」を設立したトーマス・ジョン・バーナードはライザの母方の祖父であり、デレクの高祖父になる。前述の通りかつてデレクは、子供たちへの慈善活動で功績のあった高祖父の名“Barnardo”を冠したチャンピオン・チャイルド賞をダイアナ元妃から授かったことがある。母方の祖父デレク・パーカー・ボウルスは第6代マクルズフィールド伯爵 (1811年 - 1896年) の曾孫で、「デレク」の名はこの祖父に由来する。また、伯父のアンドルー・パーカー・ボウルズは、のちのチャールズ3世王妃カミラと1973年に結婚し、1995年に離婚している。デレク自身は、双生児の第2子としてレディングのロイヤル・バークシャー病院で誕生した。早産という危機的な状況の中で彼だけが生存した。第1子は女児だった。両親は彼が5歳の時に離婚し、2人ともそれぞれ再婚した。
Title: デレク・パラヴィチーニ (Derek Paravicini)
Section: 音楽性

ジャズやポップ、ライト・クラシックを好む。長年にわたりデレクのピアノを指導してきたアダム・オッケルフォードによれば、さまざまなスタイルの曲を弾かせるうちに、彼の音楽的素質と強みはラグタイムやストライド、そして初期のジャズにあることが次第に明らかになったという。その演奏はスコット・ジョプリンやファッツ・ウォーラー、アート・テイタムなど、20世紀前半に活躍したピアニストたちの融合のようだとも記している。盲目のジャズ・ピアニスト、アート・テイタムとの類似性についてはChannel 5の“The Musical Genius”の中でも言及。なお、「バードランドの子守唄」などで知られるジョージ・シアリングは12歳から16歳にかけての4年間（1930年代）をリンデン・ロッジ盲学校で過しており、デレクとは同窓である。視覚を持たず、目からの情報を元に「ピアノを弾く」ということを学び得なかったデレク。オッケルフォードが初めて彼に出会った際、その演奏方法は拳や空手チョップ、ときには肘や鼻先までも使うというとても異様なものだった。ピアノに強い執着心を持つデレクに対してはまず、一台のピアノを他の人と共有することを学ばせる必要があった。その後、何年にもわたってピアノの運指法を根気強く教えていかなければならなかった。彼には低音域から高音域までを聞き分ける普遍的な絶対音感があり、オーケストラの楽器を使って試したところ、同時に20音程度までそのピッチ（音高）を識別することができたという。
Title: デレク・パラヴィチーニ (Derek Paravicini)
Section: 音楽性
Subsection: 人間iPod

デレクは過去に一度耳にした音楽を忘れずに記憶し、その何千にも及ぶレパートリーの中から特定の曲を瞬時に思い出して正確に再現する。しかも彼の場合は単に機械的に覚えているだけではなく、それらを異なるキー（調）で演奏したり、あるいはアレンジを加えて変奏するという創造性を合わせ持ち、さらには即興演奏もこなすという。そのことから、オッケルフォードはデレクの音楽的才能について尋ねられた際、「彼は単なる人間iPodではない」と説明した。ところがこの発言のヒューマン・アイポッド（人間iPod）という箇所だけが元の文脈を離れて強調されるようになり、結果、それがサヴァンの音楽家デレク・パラヴィチーニを形容するニックネームのようになったとされる。
Title: レオニー・リザネク (Leonie Rysanek)
Section: abstract

レオポルディーネ・リザネク＝ガウスマン（ドイツ語：Leopoldine Rysanek-Gausmann、1926年11月14日 – 1998年3月7日）はオーストリアのドラマティック・ソプラノ。通常は略称でレオニー・リザネク（Leonie Rysanek）と表記される。なお、姓は出生地のウィーン方言であるリサネクとする表記も見られる。また英語圏ではライザネックとなる。
Title: レオニー・リザネク (Leonie Rysanek)
Section: 生涯

ウィーンで生まれる。父親はチェコ系。1946年からオルテアン・フォン・ラドニーに師事し、1947年9月には奨学金を得て姉のロッテとともにウィーン音楽院（Konservatorium der Stadt Wien、現：ウィーン私立音楽芸術大学）でアルフレート・イェルガーとルドルフ・グロスマンに師事した。1949年6月にインスブルックのティロル州立劇場でウェーバー『魔弾の射手』アガーテでオペラデビューしたため、音楽院から退学処分を受けた。リザネクはその後グロスマンのもとで個人レッスンを受け、後に二人は結婚する。1949年にオーディションを受け、1950年にグラーツ、クラーゲンフルト、ヴォルフスベルク、ウィーン・フォルクスオーパー（当時のウィーン国立歌劇場の代替会場）で客演。同年から1952年にザールブリュッケン歌劇場に所属し、初録音も行った。ここで彼女はヴィーラント・ワーグナーの目にとまり、1951年のバイロイト音楽祭の復活に際して『ワルキューレ』ジークリンデとして招かれた。ヴィーラントは彼女の独特で若くて美しい声と、彼女のまたとない演技力が相まって、センセーションを起こすと確信したのである。彼女は一夜にしてスターになり、ジークリンデは彼女の歌手人生を通しての当たり役となった。 1952年には、1948年にザールラントとフランスの間で締結された文化協定に基づき、パリのシャンゼリゼ劇場とミュンヘンでリヒャルト・シュトラウス『アラベラ』とヴェルナー・エック『ペール・ギュント』を客演している。 同年、リザネクはミュンヘンのバイエルン国立歌劇場に入団し、1954年まで同歌劇場に在籍した。ここでは、リヒャルト・シュトラウスのソプラノの主要な役の多くを歌い、その力強い高音域と力強いドラマティックな存在感で理想的な演奏者となった。『エジプトのヘレナ』タイトルロールのほか、『影のない女』皇后、『エレクトラ』エレクトラ・クリュソテミスなどである。また、ヴェルディ『マクベス』マクベス夫人、マスカーニ『カヴァレリア・ルスティカーナ』サントゥッツァ、プッチーニ『トゥーランドット』、『トスカ』、ケルビーニ『メデア』のタイトルロールなどを歌っている。1953年からは世界中のオペラハウスで客演を行った。同年にロンドンのロイヤル・オペラ・ハウスを訪れた際は、『ダナエの愛』ダナエを歌い、大きな衝撃を与えた。その後コヴェント・ガーデンでは、クリュソテミス（1954年）、ジークリンデ（1955年）、トスカ（1959年）、ワーグナー『ローエングリン』エルザとリヒャルト・シュトラウス『ばらの騎士』元帥夫人（1963年）などの役を演じた。1954年にはミラノ・スカラ座でもクリュソテミス役でデビューした。 1954年にウィーン国立歌劇場に『さまよえるオランダ人』ゼンタで客演デビューした後、1955年には正式に入団し、1991年まで定期的に同歌劇場で歌った。 北米には、1956年にサンフランシスコ・オペラでゼンタ役で初登場。その後4年間、ジークリンデ、トゥーランドット、ヴェルディ『仮面舞踏会』アメリア、『運命の力』レオノーラ、『アイーダ』のタイトルロール、エリーザベト、マクベス夫人などに出演した。彼女のメトロポリタン・オペラ（メト）へのデビューは、1959年ヴェルディ『マクベス』マクベス夫人であり、公演から「解雇された」マリア・カラスの代役であった。彼女は瞬く間にニューヨークの聴衆の喝采を浴びた。それ以降、リザネクは主にニューヨークとウィーンで公演を行い、他の場所にも時折ゲスト出演した。彼女の長いキャリアの中で、メトでは24の役と299回の公演に出演している。主な役にリヒャルト・シュトラウス『ナクソス島のアリアドネ』タイトルロール、同じくシュトラウス『影のない女』皇后、そしてヤナーチェク『カーチャ・カバノヴァー』主役、ヴェルディ『ナブッコ』アビガイッレなどがある。彼女は1996年1月にチャイコフスキー『スペードの女王』伯爵夫人としてメトに別れを告げた。 バイロイト音楽祭では、ジークリンデ（1951年、1958年、1965年 - 1969年）、『ローエングリン』エルザ（1958年）、『さまよえるオランダ人』ゼンタ（1959年、1969年、1970年）、『タンホイザー』エリーザベト（1964年 - 1966年）、『パルジファル』クンドリー（1982年、1983年）に出演している。 ザルツブルク音楽祭には1958年にヴェルディの『レクイエム』ソリストとしてデビューし、その後、『影のない女』皇后（1974-1975）に出演した。彼女の最後の公演は、1996年8月のザルツブルク音楽祭の『エレクトラ』クリュテムネストラであった。 ウィーンやニューヨークでは、彼女は当時の大スターの一人であり、一般の人々に絶大な人気を誇っていた。 彼女は、引退から数か月後にウィーンフェスティバルのキュレーター（総監督）に任命され、71歳でウィーンで死去するまで務めた（彼女は最後のメトの公演で骨癌と診断されていた）。2日後、メトでワーグナー『ローエングリン』がベン・ヘップナー主演で開催され、リザネクの思い出に捧げられた。ローエングリンは、1985年から1986年の公演でリザネクがオルトルートを歌っていたのである。彼女はウィーン中央墓地（グループ33 G、27番）の名誉の墓に埋葬された。2014年には、ウィーン・ドナウシュタット（22区）のレオニー・リサネク通りが彼女の名前にちなんで命名された。
Title: レオニー・リザネク (Leonie Rysanek)
Section: 声と役柄

リザネクの声は、特定の役柄において、スピント・ソプラノとドラマティック・ソプラノの声にまたがっていた。 彼女の声は、ドイツ・オペラでは若々しいドラマティック・ソプラノ（jugendlich-dramatisch）の上端とドラマティック・ソプラノの範疇に位置していたが、イタリア・オペラの基準ではもっぱらドラマティック・ソプラノであった。通常の上の「ド」の音では、時折ふらつくイントネーションと乾いた音が聞こえる時もあったが、五線譜の上では20世紀の最も華々しい音色の1つが花開いた。リヒャルト・シュトラウスのオペラにおける高音の持久力は伝説的である。 彼女は特にリヒャルト・シュトラウスの音楽に優れていた。『影のない女』 皇后や、『サロメ』タイトルロール、『ばらの騎士』元帥夫人、『エレクトラ』クリュソテミスとして成功を収めた。 彼女は『ナクソス島のアリアドネ』アリアドネ/プリマドンナや、あまり演奏されない『エジプトのヘレナ』や『ダナエの愛』の主役を歌うこともあった。しかし、自分の領分を踏み出すことには慎重で、46歳の1972年まで『サロメ』に挑戦しなかった。一方で20代前半から62歳まで、ジークリンデ役には取り組み続けた。彼女はワーグナー『トリスタンとイゾルデ』は完璧に適役だろうという周囲の思惑にもかかわらず、イゾルデ役のオファーを避け続けた。この理由については「カール・ベームの芸術とレコード（1983年、芸術現代社刊）」における彼女の寄稿文によると「嘗て私はベームの指揮でコンサートを歌った事があります。それはニューヨークにおける国連の記念演奏会です。プログラムには『亡くなった母が』と『愛の死』が含まれていました。私がこれ迄に『トリスタンとイゾルデ』のこの場面を歌った唯一の機会です。私にしばしば夢の様な役イゾルデを舞台の上で歌う様に申し入れがあったのですが、ベームは私にそれを引き受けるのを思いとどまらせたのです。その理由は、私の声があまりにもドラマティックになって、皇后、アリアドネ、デズデモナなどの役を歌えなくなるのを心配してくれたからです。私が今でも歌っていられるのは、明らかに彼のその忠告のお陰であると感謝しています。」とのことである。彼女は1950年にインスブルックで『ワルキューレ』ブリュンヒルデを歌っているが、この役に戻ることもなかった。彼女はインタビューで、同僚のビルギット・ニルソンへの大きな尊敬心が、それらのソプラノの役を回避した要因なのだと述べている。 驚くべきことに、彼女は『ワルキューレ』の公演と同じ週に、ヴェルディ『リゴレット』ジルダとしても出演したことがある。このあまり知られていない偉業は、より頻繁に言及される『ワルキューレ』とベッリーニ『清教徒』を同じ週に演奏したマリア・カラスの偉業に匹敵する。 リヒャルト・シュトラウスのソプラノはプッチーニのオペラにふさわしい優れた声を出すことが多いため、リザネクはしばしば『トスカ』、そして何回か『トゥーランドット』を歌っている。 彼女はまた、ベートーベン『フィデリオ』で特筆すべきレオノーレを歌った。 ワーグナーにおいては、彼女はしばしば『タンホイザー』エリーザベトを歌い、『ローエングリン』エルザとオルトルートを歌った。彼女は20年にわたり『さまよえるオランダ人』ゼンタ役を「所有」していた。 しかし彼女が最も尊敬された役は、リヒャルト・シュトラウスの元帥夫人とクリュソテミス、さらには『ワルキューレ』ジークリンデであった。 このような、力強く、よく計画され、表現力豊かな声のため、彼女は多くのヴェルディの主役を歌うことも許された。特に『オテロ』デズデモナ、マクベス夫人、『仮面舞踏会』アメリア、『ドン・カルロ』エリザベッタ、『運命の力』レオノーラ、および『アイーダ』などである。彼女はまた、1960年にメト初の『ナブッコ』でアビガイッレを歌った。彼女はこの役が自分にふさわしくないことに気付き、シーズン中に何度何度も歌唱し続けることで声の危機に陥ったが、そこから彼女は首尾よく回復した。リザネクの声の全体的な性質は、1959年にレコーディングされたマクベス夫人で特に明らかである。そのとき彼女は33歳で全盛期を迎えていた。低音域では若干空虚ではあるが、高音域では揺るぎない能力を伴ってそそり立つドラマティックな力と組み合わさり、マクベス夫人の高音域でのコロラロゥーラを操る高い能力を備えている。 オーストリア人そして中欧人として、リザネクもロシア（チャイコフスキー）、チェコ（スメタナ、ヤナーチェク）など、スラブ諸国の音楽に興味を持っていた。 歌手の負担が大きいことで有名な「5大ソプラノ」の役のうち、リザネクは『トゥーランドット』を歌い、メト、ウィーン、バイロイト音楽祭で『パルジファル』クンドリーの成功を喜んだ。彼女が歌い始めたときは、キルステン・フラグスタートは存命中であり、ビルギット・ニルソンとアストリッド・ヴァルナイのヴォーカル能力のピーク時であった。リザネクはワーグナーのイゾルデや、『ワルキューレ』『ジークフリート』『神々の黄昏』いずれかのブリュンヒルデのどれかを歌いたいとひそかに思っていた。しかし、1981年に、カール・ベームは歌劇場のライヴ公演ではなくユニテル映画（音楽はスタジオで録音したもの）で『エレクトラ』を歌うよう彼女を説得した（監督はゲッツ・フリードリヒ）。 1980年代から1990年代にかけて、多くの「偉大な」ソプラノ歌手のように、徐々にメゾの領域に入り、ドラマティック・メゾソプラノ役、例えば『サロメ』ヘロディアス、『エレクトラ』クリュテムネストラ、ヤナーチェク『イエヌーファ』コステルニチカ、『カーチャ・カバノヴァー』カバニチャ、『パルジファル』クンドリー、『ローエングリン』オルトルートなどを演奏した。指揮者のジェームズ・レヴァインは、「彼女は自分の中に常に炎を燃やしていた。このような激しさと、このような回復力と音域のある声を兼ね備えた人間がいるというのは、驚くべきことだ」と述べている。
Title: レオニー・リザネク (Leonie Rysanek)
Section: 家族

1950年 声楽家で演出家のルドルフ・グロスマンと結婚1968年 音楽学者でジャーナリストのエルンスト・ルートヴィヒ・ガウスマンと再婚姉のロッテ・リザネク（Lotte Rysanek）も声楽家（ソプラノ）。正式な名前はシャルロッテ・リザネク＝デーラー（Charlotte Rysanek-Dörler、1924年3月18日ウィーン生 - 2016年12月14日ウィーン没）
Title: レオニー・リザネク (Leonie Rysanek)
Section: 録音サンプル

Richard Strauss: Die ägyptische Helena - 1. Akt (MP3; 32,0 MB)Richard Strauss: Die ägyptische Helena - 2. Akt (Helena: Leonie Rysanek, Menelaus: Bernd Aldenhoff, Altair: Hermann Uhde, Die allwissende Muschel: Ira Malaniuk; Prinzregententheater, München 1956, Ltg. Joseph Keilberth; MP3; 33,6 MB)
Title: レオニー・リザネク (Leonie Rysanek)
Section: 公式に公開された録音

作品（作曲家）、役柄、指揮者、録音年、レーベル ワルキューレ第3幕（リヒャルト・ワーグナー）、ジークリンデ、ヘルベルト・フォン・カラヤン、1951、EMIワルキューレ（リヒャルト・ワーグナー）、ジークリンデ、ヴィルヘルム・フルトヴェングラー、1954、EMI影のない女（リヒャルト・シュトラウス）、皇后、カール・ベーム、1955、Deccaフィデリオ（ルートヴィヒ・ヴァン・ベートーベン）、レオノーレ、フェレンツ・フリッチャイ、1957、ドイツ・グラモフォンオペラ・アリア集、アルトゥーロ・バジーレ、1958、RCA Victorナクソス島のアリアドネ（リヒャルト・シュトラウス）、プリマ・ドンナ/アリアドネ、エーリヒ・ラインスドルフ、1958、RCA Victor/Deccaマクベス（ジュゼッペ・ヴェルディ）、マクベス夫人、エーリヒ・ラインスドルフ、1959、RCA Victorオテロ（ジュゼッペ・ヴェルディ）、デズデーモナ、トゥリオ・セラフィン、1960、RCA Victorレクイエム（ジュゼッペ・ヴェルディ）、ソプラノ、ヘルベルト・フォン・カラヤン、1960、EMIさまよえるオランダ人（リヒャルト・ワーグナー）、ゼンタ、アンタル・ドラティ、1961、RCA Victor/Decca影のない女（リヒャルト・シュトラウス）、皇后、ヘルベルト・フォン・カラヤン、1964、ドイツ・グラモフォンワルキューレ（リヒャルト・ワーグナー）、ジークリンデ、カール・ベーム 、1967、フィリップスメデア（ルイジ・ケルビーニ）、メデア、ホルスト・シュタイン、1972、RCAサロメ（リヒャルト・シュトラウス）、サロメ、カール・ベーム、1972、RCA影のない女（リヒャルト・シュトラウス）、皇后、カール・ベーム、1977、ドイツ・グラモフォンエレクトラ（リヒャルト・シュトラウス）、エレクトラ、カール・ベーム、1981、Unitel（ビデオ）イェヌーファ（レオシュ・ヤナーチェク）、コステルニチカ、イヴ・クウェラー、1988、BISサロメ（リヒャルト・シュトラウス）、ヘロディアス、ジュゼッペ・シノーポリ、1990、ドイツ・グラモフォンエレクトラ（リヒャルト・シュトラウス）、クリュテムネストラ、ジェフリー・テイト、1990、Clavesエレクトラ（リヒャルト・シュトラウス）、クリュテムネストラ、フリーデマン・レイヤー、1995、Actes Sud Musicales
Title: レオニー・リザネク (Leonie Rysanek)
Section: その他の録音

さまよえるオランダ人、ゼンタ：バイロイト音楽祭 1959、指揮 ヴォルフガング・サヴァリッシュワルキューレ：バイロイト音楽祭 1958、指揮 ハンス・クナパーツブッシュサロメ、タイトルロール：オランジュ音楽祭 1974、指揮 ルドルフ・ケンペラ・ジョコンダ、ジョコンダ：ベルリン国立歌劇場、1974、指揮 ジュゼッペ・パターネエレクトラ、クリュソテミス：ケルン放送 1953、指揮 リヒャルト・クラウス、 バイエルン国立歌劇場 1955、指揮 カール・ベームタンホイザー、エリーザベト：バイロイト音楽祭 1964、指揮 オトマール・スウィトナー 1966、指揮 カルロス・メレスローエングリン、エルザ：バイロイト音楽祭 1958、指揮 アンドレ・クリュイタンスダナエの愛（リヒャルト・シュトラウス）、ダナエ：1953、バイエルン国立歌劇場、指揮 クルト・アイヒホルンエジプトのヘレナ（リヒャルト・シュトラウス）、ヘレナ：バイエルン国立歌劇場 1956、指揮 ヨーゼフ・カイルベルトアイーダ（ジュゼッペ・ヴェルディ）、タイトルロール：ウィーン国立歌劇場 1955、指揮 ラファエル・クーベリック仮面舞踏会（ジュゼッペ・ヴェルディ）、アメリア：メトロポリタン・オペラ 1962、指揮 ネルロ・サンティ
Title: レオニー・リザネク (Leonie Rysanek)
Section: 勲章と受賞

1956：オーストリアの宮廷歌手1974：ウィーン国立歌劇場の名誉会員1977：オーストリア共和国科学文化勲章第一級十字章1986：ウィーン市の名誉の指輪1988：ドイツ連邦共和国功労十字勲章1等1991：芸術文化勲章コマンドゥール（フランス）1996：オーストリア共和国功績勲章
Title: ヴィルヘルム・アッカーマン (Wilhelm Ackermann)
Section: abstract

ヴィルヘルム・アッカーマン（Wilhelm Friedrich Ackermann, 1896年3月29日 - 1962年12月24日）はドイツの数学者。計算理論での重要な例の一つであるアッカーマン関数を考案した。アッカーマンは、1925年に2階のペアノ算術を弱めた体系の無矛盾性の証明を与え、ゲッティンゲン大学から博士号を得た。この証明は、ヒルベルトがヒルベルト・プログラムでの基本手法として考えていたアイデアに沿ったものであった。後に、この証明では、厳格な有限の立場を越えるωωωまでの順序数の整列性を必要とするリダクションが隠伏的に用いられていたことが判明している。1929年から1948年まで、彼はシュタインフルトのギムナジウムで教師として教え、その後1961年まで彼の生まれ故郷のリューデンシャイト (Lüdenscheid) の女子ギムナジウムで教えた。彼はまたゲッティンゲン科学アカデミーの通信会員であり、ミュンスター大学の非常勤教授でもあった。1928年、彼はダフィット・ヒルベルトが1917年から1922年に行った数理論理学の入門の講義録をもとにヒルベルトと共著でGrundzüge der theoretischen Logik (理論論理学概論) を執筆している。また1937年には無限公理を含まない集合論の、1940年にはペアノの公理の、1952年にはtype-free logicの無矛盾性の証明を与えている。1956年には、クラスをオブジェクトとして含み、ある意味でカントルの集合論の自然な公理化になっているような公理的集合論の体系を導入している。
Title: 陶傑 (Chip Tsao)
Section: abstract

陶 傑（とう けつ、英語: Chip Tsao、チップ・ツァオ、1958年8月17日 - ）本名は曹捷である。香港、イギリス、中国において16年、中国語の作家ならびに、メディアでの評論家、知識人タレントである。香港政府、中国政府と中国文化の政治と文化を酷評する一方、アメリカ、ヨーロッパ、日本の文化をほめる傾向がある。中華人民共和国香港特別行政区国家安全維持法に伴い英国に移住した。
Title: 陶傑 (Chip Tsao)
Section: 経歴

陶傑の祖籍は広西チワン族自治区の桂林、父と母は香港の親中派である、両親は親中報章を歴任し、父親の曹驥雲は香港《大公報》副編集長、母親の常婷婷は編輯の編集、母の父の常書林は《珠江日報》の記者、である。
Title: 陶傑 (Chip Tsao)
Section: 政治思想

香港における民主派で反共産党の考えの持ち主である。
Title: 陶傑 (Chip Tsao)
Section: 政治思想
Subsection: 反毛沢東

陶傑は《光明頂》において中華人民共和国を建国した毛沢東は悪魔の星であるいい、大文化革命中に何億人もの中国人が被害にあったことから「毛X東」と文章では記載する。
Title: 陶傑 (Chip Tsao)
Section: 政治思想
Subsection: 中国民主化

中国の国土は、アメリカ、カナダ、ロシア、オーストラリアなどのように大きく、大きい国では国家の統治は難しくなる。しかも、中国人はアメリカやカナダに移民したがっている。中国は皇帝の文化あり、中国民主化のためには連邦制も難しく中国を小国に解体するしかないと発言した。また、日本メディアのインタビューでは「共産党が変わるのは無理ですよ、一党独裁ですから。これからも、香港人はどんどん過激になっていく。」と回答した。
Title: 陶傑 (Chip Tsao)
Section: 政治思想
Subsection: 2019年-2020年香港民主化デモ

親中派議員について「香港の新中派議員は皆、自分の意思を持っておらず、中国の意向どおりに動いているだけなのです。香港政府は中国の利益も国際情勢も配慮しなければなりません。香港行政の核心は中国が握っているということが露呈してしまったのです。」と発言した。
Title: 陶傑 (Chip Tsao)
Section: 政治思想
Subsection: 対日関係

「第二次世界大戦は日本が全世界に侵略した。アジア諸国に加害した。南京大虐殺した。しかし、北朝鮮との関係を考えれば日本の憲法改正は必要。」「北朝鮮が日本の上空に経過しても自衛隊の強化を議論する婆婆媽媽なんて時間の浪費だ」(注:「婆婆媽媽」とは婦人の間のくだらない喧嘩の意味)「防衛力は消防システムみたいなものだ、消防を好戦にすり替える左翼の陰謀が70年代から」、「3ヶ国が同盟関係が脆い原因が韓国にある、北朝鮮と戦争したら韓国の同意が必要、しかし軍事的に自立できず米の保護が必要なのに裏で反米、表に反日、北朝鮮と米国の顔色を同時に伺ってる、こんなやつと同盟できん」と発言した。
Title: 陶傑 (Chip Tsao)
Section: 政治思想
Subsection: 対アメリカ関係

「アメリカの友人がアメリカにもリベラル排斥ブームが拡大してる、みんなジョークをしてるのに、リベラルは必ず他人のセリフから一部の言葉を切り取って〇〇差別やファシズムがー、と揚げ足を取る、そんな連中こそ紅衛兵とそっくりの言葉狩りのファシズムだ」と発言。
Title: 陶傑 (Chip Tsao)
Section: 政治思想
Subsection: 対フィリピン関係

香港誌「HK magazine」で、南沙（スプラトリー）諸島の領有権について、「召使の国が主人にはむかうことは出来ない」自宅のフィリピン人メイドに対し、「給与を上げてほしければ仲間たちに南沙諸島は中国のものだと言っておけ」と発言。この発言に対し、香港・セントラルで抗議デモが発生した。
Title: 陶傑 (Chip Tsao)
Section: 出演番組
Subsection: ラジオ番組

講東講西（香港電台）（1995年 - 2003年）光明頂（商業電台）（2003年 -）在晴朗的一天出發：聲音專欄－「陶言無忌」「評天下」（商業電台）街頭早點Up 街頭大人物（嘉賓主持；2011年，馬來西亞988電台）
Title: 陶傑 (Chip Tsao)
Section: 出演番組
Subsection: テレビ番組

犀牛俱樂部（2001年，無綫電視）犀牛俱樂部2（2002年，無綫電視）1405鄭和下西洋 (2005年，無綫電視)細說名城 - 英格蘭之旅（2006年，無綫電視，於1月15日播映）細說名城 - 波蘭之旅（2006年，無綫電視，於4月19日播映）世紀天道行（2006年，無綫電視）人傑地靈（2007年，無綫電視）全民開講（2007年，無綫電視）想一想香港（嘉賓主持；2007年，香港電台）斑馬在線（2007年，亞洲電視，於10月8日播映）My Studio（2007年，亞洲電視，於10月8日播映）茶館論風騷（2007年 - ，陽光衛視）星期日大班（嘉賓主持；2008年，Now寬頻電視）雙對論（2008年，亞洲電視）頭條新聞：《陶析新聞》環節（2011年，香港電台）亞視百人（嘉賓主持；2012年，亞洲電視）港人 自講（嘉賓主持；2012年，陽光衛視）周日不講理（2012年至今，有線電視）
Title: 陶傑 (Chip Tsao)
Section: 出演番組
Subsection: インターネット放送

大陶殺（2011年，Goyeah.com）
Title: 陶傑 (Chip Tsao)
Section: テレビコマーシャル

樓上燕窩莊 樓上燕窩莊 (2006年，無綫電視)香港專業教育學院 2009年6月 陶傑+劉雲傑@IVE廣告 (2007年)馬世良堂 保胃丹 (2007年)安信信貸 安信信貸 義不容辭琥珀教育 琥珀教育 (2012年)
Title: 陶傑 (Chip Tsao)
Section: 作品一覧
Subsection: 皇冠出版社出版

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Title: スティーブ・ラッセル (Steve Russell (computer scientist))
Section: abstract

スティーブン「スティーブ」ラッセル （1937年生まれ）は、 最も初期のコンピュータゲームの1つであるスペースウォー!を作成したことが最も有名なアメリカのコンピューター科学者である。
Title: スティーブ・ラッセル (Steve Russell (computer scientist))
Section: 経歴

コネチカット州のハートフォードで生誕。父の転職にともない、1949年にワシントン州に移住。ワシントン州マウントバーノンの高校に通う。1954年にニューハンプシャー州ハノーバーのダートマス大学に通学したが、途中でマサチューセッツ工科大学の人工知能プロジェクトの仕事を見つけ、中途退学してボストンに移住した。  ラッセルは、IBM 704メインフレームコンピュータ用のプログラミング言語LISPの最初の2つの実装を記述した。ユニバーサル関数の概念が言語に適用できることに気づいたのはラッセルであった。LISPのユニバーサル評価器を下位レベルの言語で実装することで、LISPインタプリタの作成が可能になったが、それまでの言語に関する開発は言語のコンパイラに重点を置いていた。彼は、Lisp実装ユーザーの一人のために、二重再帰問題を解決するため、継続を発明した。 1962年、ラッセルはマサチューセッツ工科大学(MIT)のテック鉄道模型クラブの仲間たちと一緒にDEC（ディジタル・イクイップメント・コーポレーション）のPDP-1ミニコンピュータ上で動くスペースウォー!を設計・作成した。スペースウォー!は最初のデジタルコンピュータゲームであると広く考えられており、コンピュータゲーム業界全体の基礎として役に立った。 1969年、ワシントン（州）シアトルにある小さな時分割方式会社コンピューター・センター・コーポレーション（愛称はC-Cubed）の設立に参加し、幹部を務めた。1968年の秋、ビル・ゲイツとポール・アレンがレイクサイド・スクール（シアトル）のプログラミンググループの一員であった時、彼はDEC PDP-10メインフレームの使い方について指導した。 コンピューターの進化に伴う、時分割方式は使われなくなり、1970年2月にC-Cubedは不渡手形を出して実質的に倒産する。ラッセルはDECに移り、8年ほど働く。その後も様々な仕事に従事した。
Title: 横山光輝 (Mitsuteru Yokoyama)
Section: abstract

横山 光輝（よこやま みつてる、1934年〈昭和9年〉6月18日 - 2004年〈平成16年〉4月15日）は、日本の漫画家。兵庫県神戸市須磨区出身。本名：横山 光照。代表作に『鉄人28号』『伊賀の影丸』『仮面の忍者 赤影』『魔法使いサリー』『コメットさん』『バビル2世』『三国志』など、長年にわたり幅広いジャンルで活躍した。
Title: 横山光輝 (Mitsuteru Yokoyama)
Section: 経歴
Subsection: 生い立ち

1934年（昭和9年）、神戸市須磨区に生まれる。戦時中は鳥取県に疎開していた。1946年（昭和21年）、神戸市立太田中学校に入学、この頃から漫画を描き始める。1949年（昭和24年）、神戸市立須磨高等学校に入学。手塚治虫の『メトロポリス』に感銘を受け本格的に漫画を志し、『漫画少年』『探検王』などの雑誌に作品を投稿するようになる。1951年（昭和26年）には横山みつてるの筆名で10数本の作品が商業誌に掲載される。1953年（昭和28年）、高校を卒業し神戸銀行（現：三井住友銀行）に入社するが4か月で退社、その後、友達の大阪府堺市の自転車工場で働くが数か月で辞める。1955年（昭和30年）には神戸に戻り、映画会社の宣伝部員として勤務しながら漫画の投稿を続ける。
Title: 横山光輝 (Mitsuteru Yokoyama)
Section: 経歴
Subsection: 活躍

1954年（昭和29年）、貸本漫画会社、大阪東光堂の注文で貸本漫画を描いていた横山は、出版社の社長に連れられ手塚の下に赴き、横山が描いた時代物『魔剣烈剣』に目を通した手塚は「売れる漫画家」と判断した。横山は、『魔剣烈剣』の読者からの好評に自信を得て漫画家を志すようになり、この作品におけるスピード感と娯楽性は今後の漫画作りの姿勢の基本になったと言う。1955年（昭和30年）、貸し本向け単行本『音無しの剣』で漫画家デビュー。2作目の『白百合物語』が認められ、光文社の『少女』で初の雑誌連載『白ゆり行進曲』が開始される。手塚はそのデビュー当時を「かれほど『彗星のように』という形容のあてはまる男はいない」と評している。この頃に原作手塚治虫、作画横山光輝で『黄金都市』、『ターザンの洞窟』、『海流発電』、『仮面の冒険児』で4作発表している。横山はトキワ荘の住人ではなかったが、手塚の「鉄腕アトム」のアシスタントとして活動したこともあった。1956年（昭和31年）、映画会社を退職した後、光文社『少年』に発表した『鉄人28号』が人気を博し作家的地位を確立。『鉄人28号』は『少年』誌上で手塚の『鉄腕アトム』と人気を二分するヒット作となった。この年より上京し、以降映画会社勤務時に多くの映画を見た経験を生かして、名作を次々と生み出した。この時、鉄人28号のヒットにより本気で漫画家になろうと考えたと語っている。1964年（昭和39年）には、神田三崎町に株式会社光プロダクションを設立する。『魔法使いサリー』などの例外を除けば連続物語（ストーリー漫画）を多く描き、笑いの要素のほとんどない、ある意味でハードボイルドな世界の構築を得意とした。展開も絵柄も奇をてらわない正攻法でわかりやすく、後年歴史もので名を成す下地となっている。アニメ化された作品も多く、『鉄人28号』で巨大ロボットアニメ、『魔法使いサリー』で魔法少女アニメの歴史が始まったと言われ、分野の先駆け的存在となった。1991年（平成3年）、『三国志』により第20回日本漫画家協会賞優秀賞を受賞。受賞作『三国志』は、1971年（昭和46年）から1986年（昭和61年）までの15年の時間を要し、全60巻（文庫版は全30巻）というスケールで劉備登場から蜀漢の滅亡までが描かれた大作である。『水滸伝』『三国志』以降、横山は日本や中国の歴史漫画中心に力を注ぐことになる。中には毛沢東の長征を描いた『長征』のような近代中国史を描いた作品もある。1999年（平成11年）には大病を患い療養。
Title: 横山光輝 (Mitsuteru Yokoyama)
Section: 経歴
Subsection: 晩年

2004年（平成16年）に日本漫画家協会賞文部科学大臣賞を受賞した。同年4月7日『鉄人28号』（第4作）が放送開始。4月11日に東京都古書籍協同組合が組合員を対象として14～15日に開く全古書連大市会にて横山の未発表作品が入札にかけられると報道され、これに対し「売りに出されるのは不愉快」と発言していた。それから間もない同年4月15日朝方、東京都豊島区千早の自宅で火事に見舞われ、全身火傷を負って意識不明の重体となり、同日22時に日本大学医学部附属板橋病院にて死去した。69歳だった。出火原因は寝煙草の不始末で、約3年前に足を骨折した後遺症のため逃げ遅れたという。遺作は2001年7月に完結した『殷周伝説』。次作については、兵法書『孫子』で著名な兵法家・孫武の物語を構想していたと編集部が明かしている。
Title: 横山光輝 (Mitsuteru Yokoyama)
Section: 経歴
Subsection: 没後

遺産は長男の横山輝利（てるとし、光プロダクション代表取締役の一人）と長女が相続したという。後に輝利は光プロのパーティで亡父の昔の単行本の再発行版決定に関してのスピーチの際に「大変読み易く、亡父が見ても納得してくれると思う」と述べている。横山の生前時、「私の納得できる最善の出来ではない」という理由で、単行本化されない作品が多数あった。しかし横山の死後は『ジャイアントロボ』等々のこうした作品が相次いで単行本化されている。2007年、生地である兵庫県神戸市長田区の新長田駅周辺の商店街などでは毎年夏頃に「三国志祭」が開かれ、2009年9月29日には同駅近くの若松公園内に高さ15.6m（全長18m）の実物大の鉄人28号モニュメント像が完成した。総工費は1億3,500万円で神戸市の補助金の他に寄付や協賛金などで集められた。