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Title: 阿尔弗雷德·阿德勒 (Alfred Adler)
Section: 基本信條
Subsection: 家長教育

他強調治療和預防並重。考慮到心理動力學，阿德勒學派強調童年在人格發展和各種形式的精神病理學傾向方面的基本重要性。預防所謂「人格障礙」（阿德勒稱之為「神經質性格」）或各種神經質問題（抑鬱、焦慮等）的傾向的最佳方法是訓練孩子成為和感覺自己是家庭中平等的一部分。兒童最佳發展的責任不僅限於母親或父親，還包括更廣泛的教師和社會。因此，他認為教師、護士、社會工作者等需要在家長教育方面進行培訓，以補充家庭在培養民主性格方面的工作。當孩子感覺不平等並被制定角色（透過寵溺或忽視的手段等）時，他可能會發展自卑或優越感以及各種伴隨的補償策略。 這些策略透過播下更高的離婚率、家庭破裂、犯罪傾向和各種心理病理學形式的主觀痛苦來造成社會損失。阿德勒學派長期以來一直提倡家長教育團體。
Title: 阿尔弗雷德·阿德勒 (Alfred Adler)
Section: 學說
Subsection: 關於人性的知識

身為執業醫師，且積極參與於弗洛伊德精神分析學說的論辯之中，阿德勒發現，隨著人類生活的每一次表達，身體和心理過程總是一起有效並形成一個不可分割的單元（個體）。這一發現構成了今天心身學（德語：Psychosomatik）的基礎。在觀察所謂的「器官自卑」（德語：Organminderwertigkeiten）現象時，阿德勒能夠確定身體和心理有以某種方式補償它們的傾向。阿德勒首先在「工作-愛情-社區」三項生活任務（嬰兒、兄弟姐妹系列、學校、工作、婚姻、考試情景等）的心理區域中發現了這種情況。它引發了人類的一種情緒狀態，阿德勒稱之為「自卑情結」。類似於對器官自卑的補償，人類心理透過阿德勒所說的爭取「有效性」克服來努力克服這種自卑狀態。根據他的說法，一個人能否很好地應對生活中的這些挑戰，主要取決於他如何應對自卑的第一種情況，即他作為嬰兒的無助。他發現，這種成長和發展過程中的積極動力構成了人們受教育的基礎，因為在這種情況下，他們絕對依賴於人際關係的幫助。在母子之間的這種早期相互關係中，人們之間發展出一種被他人關心的感覺—阿德勒稱之為「社群意識」—這成為個體人格的無意識組成部分。社群意識是他的學說核心，因為它是個人和社區心理健康的衡量標準。在他的人的概念中，個體具有以社群意識為導向的社會性。他還假設女性個性缺乏發展，特別是在當時盛行的社會秩序中，導致她的自尊受到破壞，這可能以負面影響的方式，反應在她教養孩子的過程中。他認為女性人格的發展對於女性的心理發展是絕對必要的。
Title: 阿尔弗雷德·阿德勒 (Alfred Adler)
Section: 學說
Subsection: 阿德勒學派

與弗洛伊德決裂後，他在建立獨立的心理治療學派和獨特的人格理論方面享有相當大的成功和名氣。他四處旅行和講學，宣傳他的社會導向方法。他的意圖是建立一場運動，透過主張心理健康與社會平等的整體論完整性來與心理學中的其他論述競爭。他的努力在第一次世界大戰時被迫停止；在此期間，他在奧匈帝國軍隊擔任醫生；戰爭結束後，他的影響力大大增加。1920年代，他建立了多個兒童指導診所。 1921年起，他經常在歐美講學，並在1927年成為哥倫比亞大學客座教授。他對成人的臨床治療方法旨在利用洞察力和意義的治療功能揭示症狀的隱藏目的。他專注於人們如何克服優越感或自卑感。在臨床上，阿德勒的方法不僅限於事後治療，而是透過提前預防孩子未來的問題擴展到預防領域。預防策略包括鼓勵和促進家庭和社區內的社會興趣、歸屬感和文化轉變，從而消除縱容和忽視（尤其是體罰）。他的受歡迎程度與其思想比較樂觀和易於理解有關。他經常為非專業人士寫作。他始終保持著一種以任務為導向的務實方法；這些「生活任務」是職業與工作、社會與友誼，還有愛情與性；它們的成功取決於合作；生活任務不能孤立地考慮，因為正如他的著名評論「它們的燈光都交叉投向彼此」。基於阿德勒學派的學術、臨床和社會實踐側重於以下主題：社交興趣和社群感受整體論和創造性的自我虛構的終結論（英語：finalism）、目的論和目標建構心理和社會鼓勵自卑、優越和補償生活方式早期回憶（一種投射技法）家庭系統排列和出生順序生活任務和社會嵌入有意識和無意識的（生活）領域屬於個人的邏輯和常識（部分基於康德提出有關“sensus communis”的討論）症狀和精神官能症保護行為（英語：Safeguarding behavior）內疚和罪惡感蘇格拉底式提問夢境解釋兒童與青少年心理學育兒和家庭的民主方法阿德勒學派課堂管理方法領導力與組織心理學
Title: 阿尔弗雷德·阿德勒 (Alfred Adler)
Section: 貢獻與評價

阿德勒對於後世來說，有相當大的影響，雖然之後的追隨者受到迫害猶太的氛圍影響，所以沒有自成強勢的學派 。正面評價方面，將人視為天生的社會動物，且以統整的觀點來看待人性的問題，並首先提出「創造性自我」的概念，將人視作最小單位。也為認知取向的先鋒，認為意識是人格的中心，進而影響行為。由此發展的諮商模式屬於短期的成長模式，可以運用的對象、型態範圍極廣，對於往後的諮商學派影響很大，建立的「學校心理衛生中心」相當於現在的諮商中心。強調鼓勵的重要性，而非上對下的讚美。最重要的為，改變了佛洛伊德人格發展的重點，建立了「個體心理學」。負面限制方面，其所點出的補償作用，多重視生理組織方面的缺陷，而忽略了社會文化的影響。為了反抗自卑感而進行補償作用，此解釋過於消極，忽略了積極支配慾。而補償作用，僅適用於有足夠信心、外在支持力量下產生理想的「優越感」才能順利適用，且無法立即解決問題。
Title: 阿尔弗雷德·阿德勒 (Alfred Adler)
Section: 出版物

阿德勒最重要的著作是1927年出版的《个体心理学的实践与理论》与《理解人性》。在华盛顿阿德勒研究会出版了十二册的《阿德勒临床选集》包含了他自1898年至2016年的著作，其中《神经症的特性》一书被重新翻译，并在选集第一册中作为最重要文献刊登。
Title: 阿尔弗雷德·阿德勒 (Alfred Adler)
Section: 出版物
Subsection: 作品年表

《神经症的性格》，第一版1912年第二版1974年《器官缺陷及心理补偿的研究》，1917年出版《理解人类本性》  ，第一版1918年第二版1969年《个体心理学的实践与理论》，第一版1919年第二版1971年《生活的科学》，第一版1927年第二版1969年《生命对你意味著什么》（中文也翻译为《自卑与超越》），1932年出版《神经症问题》，第一版1932年第二版1964年
Title: 阿尔弗雷德·阿德勒 (Alfred Adler)
Section: 後代

瑪戈特·阿德勒是他的孫女，她是一位作家、記者、演說家、現代巫術的祭司。
Title: 湯姆·威爾金森 (Tom Wilkinson)
Section: abstract

湯姆·威爾金森，OBE（英語：Thomas Geoffrey "Tom" Wilkinson，1948年2月5日—2023年12月30日）是一名英國男演員。他曾經兩次獲得奧斯卡提名。在2009年他獲得金球獎和黃金時段艾美獎的最佳男配角獎。
Title: 湯姆·威爾金森 (Tom Wilkinson)
Section: 演出作品

《心太羈》《一周不死，全額退款》
Title: 亞當·麥凱 (Adam McKay)
Section: abstract

亞當·麥凱（英語：Adam McKay，1968年4月17日—）是一名美国男导演、製作人、编剧和喜剧演员。他担任编剧为NBC喜剧剧集《周六夜现场》创作了两季。他执导的2015年电影《大賣空》获得奥斯卡最佳影片、最佳导演、最佳改编剧本等5项提名，英国电影学院奖最佳电影、最佳导演、最佳改编剧本等5项提名，以及第73届金球奖最佳音乐喜剧类电影、最佳编剧等3项提名，赢得美国制片人工会奖最佳影片和奥斯卡最佳改编剧本奖。2018年其電影《為副不仁》入圍奥斯卡最佳影片、最佳导演、最佳原創劇本等八項提名，最終獲得最佳妝髮。
Title: 亞當·麥凱 (Adam McKay)
Section: 生平

亞當·麥凱生于宾夕法尼亚州费城，毕业于宾夕法尼亚州立大学。1999年与西拉·皮雯结婚，她也是一名导演。麥凱曾是民主黨人，直至2024年退出該黨。
Title: 約翰·菲利普·蘇沙 (John Philip Sousa)
Section: abstract

約翰·菲利普·蘇薩（英語：John Philip Sousa，1854年11月6日—1932年3月6日）是浪漫主義時代後期的一位美國作曲家及指揮家，主要的作品是美國軍旅及愛國進行曲，他亦因此而享負盛名。在大約1890年，有英國雜誌把精於創作進行曲的蘇薩稱為「進行曲之王」，蘇薩的音樂出版商亦採用這個綽號推廣他的音樂，自此「進行曲之王」就變得家傳戶曉。蘇薩最著名的進行曲包括《自由之鐘進行曲》、《雷神進行曲》、《華盛頓郵報進行曲》、《忠誠進行曲》（美國海軍陸戰隊進行曲）及《星條旗永不落》（美國國家進行曲）。蘇薩的父親有葡萄牙及西班牙血統，母親是德國巴伐利亞人。起初，蘇薩在小提琴家約翰·埃斯普塔及音樂家喬治·費利克斯·本克特的指導下學習彈奏小提琴、音樂理論及作曲。他在1868年以學徒的身份進入美國海軍陸戰隊軍樂團，在1875年離開軍樂團後學習音樂指揮，後來作為指揮家重新加入軍樂團，一直在那裡待了十二年。蘇薩又自組了一支樂隊，曾經在1892年到1931年到歐洲、澳大利亞及美国演出，共计15，623场，包括在巴黎举办的1900年世界博览会，当时他们的乐队随着另外7个乐队列队行进，穿过了凯旋门。他發明了蘇薩號，這是一種類似低音號的大型銅管樂器。在第一次世界大戰爆發的時候，蘇薩作為中尉在伊利諾伊州指揮海軍預備隊軍樂團，在1920年代擢升為上尉。他在退役後回到自己的樂隊，直至1932年逝世。
Title: 約翰·菲利普·蘇沙 (John Philip Sousa)
Section: 主要作品

蘇莎一生寫了137首進行曲、15部輕歌劇、5首序曲、11部組曲、24首舞曲、28首幻想曲。其中主要知名作品如下：角斗士进行曲（1886年）忠诚进行曲（1888年）华盛顿邮报进行曲（1889年）雷神進行曲（1889年）自由之钟进行曲（1893年）曼哈顿海滩进行曲（1893年）棉花王进行曲（1895年）永遠的星條旗（1896年）越过海洋的握手（1899年）美中之美进行曲（1908年）美國野戰炮兵進行曲（1917年）英勇的第十七号（1922年）
Title: 約翰·菲利普·蘇沙 (John Philip Sousa)
Section: 参见

古典音乐作曲家列表弗朗西斯·斯科特·基
Title: 艾爾伯圖斯·麥格努斯 (Albertus Magnus)
Section: abstract

艾爾伯圖斯·麥格努斯（拉丁語：Albertus Magnus，約1200年—1280年11月15日）是一位中世纪欧洲重要的哲学家和神学家，他是多明我会神父，由于他知识丰富而著名，他提倡神学与科学和平并存。有人认为他是中世纪时期德国最伟大的哲学家和神学家。他也是首位将亚里士多德的学说与基督教哲学综合到一起的中世纪学者。罗马天主教将他列入36位教会圣师之一。
Title: 艾爾伯圖斯·麥格努斯 (Albertus Magnus)
Section: 生平

大阿尔伯特于1193年到1206年之间出生于多瑙河畔的勞因根（位於今德国巴伐利亚），因为他自称勞因根的阿尔伯特，也可能勞因根只是姓氏。大阿尔伯特在意大利帕多瓦上学，在这里他也接触到了亚里士多德的著作。据说他受圣母玛利亚感受加入教会。1223年（或1221年他加入多明我会，并在博洛尼亚和其它地方学神学。此后他被派往科隆的修道院作教师。他在科隆、雷根斯堡、弗莱堡、斯特拉斯堡和希尔德斯海姆教书数年。1245年他赴巴黎并在那里获博士学位。他在那里教书，名声很好。1254年他被任命为多明我会的教省长官（provincial），他对这个职务非常尽责，而且他的工作效率非常高。在这段时间里他发表文章维护多明我会，反对巴黎大学世俗系对多明我会的批评，他还发表关于施洗约翰的文章，以及更正阿拉伯哲学家伊本·魯世德著作中的错误。1260年大阿尔伯特被教宗亞歷山大四世任命为雷根斯堡主教，此后他部分时间周游巴伐利亚布道，部分时候则隐居在多明我会的多个修道院里。1270年他赴奥地利为第八次十字军东征布道。大阿尔伯特晚年的作品包括对他的学生托马斯·阿奎纳的理论的辩护。阿奎纳1274年的早逝使大阿尔伯特非常沉痛。从1278年开始大阿尔伯特的健康情况骤降。1280年11月15日他逝世于科隆，他被葬在科隆多明我会圣安德肋教堂的地下墓室中。但丁在他的作品中多次提到大阿尔伯特并将达阿尔伯特的自由意志的理论作为他的道德系统的基础。在他的《神曲》中但丁将大阿尔伯特与阿奎纳一起当作知识的热爱者（Spiriti Sapienti）并将他们放在天堂的太阳层中。1931年，教宗庇护十一世将大阿尔伯特列入教会圣师。
Title: 艾爾伯圖斯·麥格努斯 (Albertus Magnus)
Section: 著作

1899年整理出版的大阿尔伯特的全著包括38卷，显示了他的多产和他广泛的知识，这些作品涉及到的领域包括逻辑学、神学、植物学、地理学、天文学、矿物学、化学、动物学、生理学、顱相學和更多其它知识。所有这些作品全部是他逻辑推导或者观察出来的。他是当时被阅读最多的作者。大阿尔伯特阅读、理解、系统化了当时所有翻译成拉丁语的亚里士多德的著作以及阿拉伯学者的评论并将它们与教会教条联合到一起。有人甚至称大阿尔伯特为“亚里士多德的猴子”来显示他与亚里士多德之间的关系。大阿尔伯特的著作偏重于哲学，对神学的理论比较少。他的哲学著作基本上按照亚里士多德对科学的分类来分类，其中包括对亚里士多德的著作的理解和考虑，有时还包括辅助的讨论，偶尔大阿尔伯特会与亚里士多德意见相左。大阿尔伯特的神学著作主要包括三卷对伦巴第人彼得的《四部语录》的注释和两卷综合，后者主要是重复了前者的内容，但使用了更加教育性的格式。
Title: 艾爾伯圖斯·麥格努斯 (Albertus Magnus)
Section: 科学家

大阿尔伯特对物理学的知识非常丰富，对于当时的情况来说也非常精确。虽然他的理论体系包含着对于当时来说典型的缺陷，但是他对亚里士多德的研究给予他非常系统化的思维逻辑。直到今天在他作品中所体现出来的逻辑性和系统性是值得赞美的。从这些作品中我们也可以看得出为什么当时的人将他称为是“万知博士”。不过今天也看得出大阿尔伯特对许多东西的理解是错误的。他对亚里士多德的著作的理解也包含着许多谬误。比如他将柏拉图和斯彪西波错认为是斯多亚派。大阿尔伯特对炼金术和化学也有研究并教授过这些学科。1250年他分离了砷。他同代的敌人多次控告他施巫术、与魔鬼交谈、制造会说话的魔术机器。他是少数被说成发现賢者之石的炼金术士之一。
Title: 艾爾伯圖斯·麥格努斯 (Albertus Magnus)
Section: 音乐

在音乐史中大阿尔伯特也占有一席之地。他对当时的音乐的注释拥有启蒙作用。在他对亚里士多德的《诗学》的注释中他描写了许多他本人的观察。他反对“音乐宇宙”的说法，他认为行星的运动不会产生声音。他还细致地描写了音乐的成分和结构。他认为歌唱对人的灵魂有三个作用：驱逐不纯，明洁导致静观，静观导致完美。对20世纪的音乐理论家尤其有异议的是大阿尔伯特将安静看作是音乐的一部分。
Title: 艾爾伯圖斯·麥格努斯 (Albertus Magnus)
Section: 其它

传说大阿尔伯特制造过一台机器人。
Title: 艾爾伯圖斯·麥格努斯 (Albertus Magnus)
Section: 已翻譯著作 (英文)

On the causes of the properties of the elements, translated by Irven M. Resnick, (Milwaukee: Marquette University Press, 2010) [translation of Liber de causis proprietatum elementorum]Questions concerning Aristotle's on animals, translated by Irven M Resnick and Kenneth F Kitchell, Jr, (Washington, DC: Catholic University of America Press, 2008) [translation of Quaestiones super De animalibus]The cardinal virtues: Aquinas, Albert, and Philip the Chancellor, translated by RE Houser, (Toronto: Pontifical Institute of Mediaeval Studies, 2004) [contains translations of Parisian summa, part six: On the good and Commentary on the Sentences of Peter Lombard, book 3, dist. 33 & 36]The commentary of Albertus Magnus on book 1 of Euclid's Elements of geometry, edited by Anthony Lo Bello, (Boston: Brill Academic Publishers, 2003) [translation of Priumus Euclidis cum commento Alberti]On animals: a medieval summa zoologica, translated by Kenneth F Kitchell, Jr. and Irven Michael Resnick, (Baltimore; London: Johns Hopkins University Press, 1999) [translation of De animalibus] Paola Zambelli, The Speculum astronomiae and its enigma: astrology, theology, and science in Albertus Magnus and his contemporaries, (Dordrecht; Boston: Kluwer Academic Publishers, 1992) [includes Latin text and English translation of Speculum astronomiae]Albert & Thomas: selected writings, translated by Simon Tugwell, Classics of Western Spirituality, (New York: Paulist Press, (1988) [contains translation of Super Dionysii Mysticam theologiam]On union with God, translated by a Benedictine of Princethorpe Priory, (London: Burns Oates & Washbourne, 1911) [reprinted as (Felinfach: Llanerch Enterprises, 1991) and (London: Continuum, 2000)] [translation of De adherendo Deo]
Title: 肯尼·基 (Kenny G)
Section: abstract

肯尼斯·布魯斯·戈雷里克（Kenneth Bruce Gorelick，1956年6月5日—），艺名“肯尼·基”（Kenny G），生于华盛顿州西雅图市，美国輕柔爵士薩克斯風手，作曲家。他主要吹奏高音薩克斯風，是當代全球唱片銷量最高的乐手之一，銷量截至2009年已逾7500萬張。
Title: 肯尼·基 (Kenny G)
Section: 生涯
Subsection: 早期生活

肯尼·基於1956年6月5日出生於美國華盛頓州西雅圖市的猶太人家庭，在一個埃德·沙利文秀上，他第一次接觸到了薩克斯風音樂，從此對薩克斯風著迷。1966年，年僅10歲的肯尼·基開始在華盛頓州的格羅弗登臺表演。初期他經常模仿當地小號手杰拉爾·德普菲斯特（Gerald Pfister）的風格來演奏。這個階段為他日後的風格打下了良好的基礎。他的第一個薩克斯風是比費·庫姆布恩公司出品的中音萨克斯风。小學畢業后，肯尼·基進入弗蘭克林高中。當時他曾嘗試進入學校的一個爵士樂樂團，但並沒有成功。高中期間，他報讀了一個私人的薩克斯風訓練班，在總共為期一年的課程中，他至少每週上一次課，因此薩克斯風的演奏技巧飛速提升。受到他的哥哥布賴恩·戈雷利克的影響，肯尼·基開始接觸到高球；高中時期，他還曾加入校隊。此後他入讀位於家鄉西雅圖的華盛頓大學。1973年，肯尼·基開始參與由Barry White組織的愛無限樂團樂團的伴奏，當時年僅17歲的他面臨高中畢業考試與進入大學的過渡期。在進入大學后，他開始攻讀會計學的學士學位，並以優異的成績完成學業。隨後他再次參與一個放克類型樂隊“冷血”樂隊的表演，樂隊輾轉于全國各地。肯尼·基在此期間積累了豐富的表演經驗，幷於1980年代初期脫離樂隊，開始單飛。
Title: 肯尼·基 (Kenny G)
Section: 生涯
Subsection: 音樂生涯

1982年，在阿里斯塔唱片公司（Arista Records）總裁克萊夫·戴維斯聽到他翻唱瑞典著名樂隊ABBA的“跳舞皇后”（Dancing Queen）后與他簽約，正式成為阿里斯塔唱片旗下的一位藝術家。在此期間，他參與多位知名獨唱流行歌手的音樂專輯，包括安德烈·波伽利、惠特尼·休斯頓、皮波·布莱森、唐妮·布蕾斯顿、DJ傑夫與新奇王子、娜塔莉·科爾、史蒂夫·米勒、達德利·摩爾、邁克爾·波頓、席琳·狄翁以及艾瑞莎·弗蘭克林，而他自己的獨奏唱片專輯，通常以輕爵士樂（柔和爵士）為主。肯尼·基在早期的演奏生涯中即獲得了成功，所錄製的第二張錄音室唱片《G Force》以及第三張唱片《重力》（Gravity）都獲得了白金銷量；第四張唱片《雙色調》（Duotones）更是獲得空前的成功，僅僅在美國的銷量就超過500萬張。隨後的第六張唱片《呼吸困難》（Breathless）成為有史以來，世界上最為暢銷的獨奏音樂唱片，銷量高達1500萬張，其中美國的銷量高達1300萬張。1997年，肯尼·基創造了連續演奏色士風時間最長的健力士世界紀錄，他在紐約使用高音色士風連續用E大調吹奏了45分47秒，而他所用的循環換氣法此後亦成為世界各地色士風發燒友追捧的方法。同年，他所灌錄的唱片《此時此刻》（The Moment）中的歌曲《哈瓦那》（Havana）由著名混音師托德‧特里和托尼·莫蘭混音后成為MIX舞曲，成為全美各大熱舞俱樂部的熱門單曲。1999年，肯尼·基的單曲《多么美好的世界》（What A Wonderful World）受到了多位樂評家的批評，其中樂評人將他的爵士風格與美國著名音樂家路易斯·阿姆斯特朗相比較后批評肯尼·基不應改變以往輕鬆的爵士樂風格，他亦認為現今已經沒有一個爵士樂隊或是一個樂手可以擁有像過去般的影響力，爵士樂恐怕會因此而日漸衰落。但该乐评人的此番言論，受到另外一些樂評家的反駁。肯尼·基亦有錄製一些中國的民族音樂以及華語流行歌曲，如著名華語歌手鄧麗君的《月亮代表我的心》、張學友的《吻別》、《一千個傷心的理由》、刘德华的《你是我的女人》、王力宏的《唯一》等，1990年代開始后，他的音樂在大中華地區受到廣泛的歡迎。台灣、香港，以及中國大陸的電視節目、酒吧、西餐廳、酒店大廳乃至於機場大廳，經常會播放他所吹奏的一些輕爵士樂，特別是《回家》。截至2003年，他的唱片銷量高達4800萬張，被美國唱片工業協會評選為歷史上最暢銷歌手的第23-24位。1994年，他憑藉演奏樂曲《永恆的愛》（Forever in Love）獲得了格萊美最佳器樂演奏獎。2009年，他和Weezer樂隊合作推出唱片《Raditude》，並首先在美國在線接受樂迷購買，其中樂曲《我是你爸爸》（I'm Your Daddy）為肯尼·基所獨奏。在此之前，肯尼·基曾表示他對於Weezer樂隊一無所知。儘管一些樂評家繼續對他的新唱片提出批評，但美國在線旗下的兩個網站Spinner.com和Popeater.com卻對這張專輯的製作以及風格讚譽有佳。2010年，肯尼基專輯《Heart and Soul》深受R&B影響，讓羅賓·西克和長期合作的娃娃臉參與featuring，還得到了好的評價。2011年2月，肯尼基被列入奧迪第四十五届超级碗廣告被稱“Release the Hounds”。肯尼基出演了凱蒂·佩芮的單曲惡搞週末音樂錄影帶。10月8日，肯尼基在週六夜現場演奏另類搖滾樂團擁抱人群樂團的《Houdini》。肯尼基與Sandy Kovach在奧蘭多WLOQ參演了廣播節目。肯尼基在2014年10月28日宣布將發行第15張錄音室專輯《Brazilian Nights》，此專輯靈感來自於加農炮艾德利的專輯《Cannonball's Bossa Nova》、保羅‧戴斯蒙和史坦‧蓋茲。此專輯發行後在告示牌專輯榜的86位。肯尼基的《The Brazilian巡演》正式啟動，在整個北美洲及亞洲許多國家進行巡演。2017年2月，肯尼基在網飛的原創漫畫《Michael Bolton's Big, Sexy Valentine's Day Special》裡飾演門警，至於肯尼基一角由安迪·萨姆伯格飾演。
Title: 肯尼·基 (Kenny G)
Section: 樂器

肯尼·基所使用的薩克斯風包括塞爾瑪公司的第六代高音，中音以及次中音色士風，他亦創建了自己的薩克斯風網站：肯尼·基的薩克斯風（Kenny G Saxophones）。
Title: 肯尼·基 (Kenny G)
Section: 私人生活

肯尼·基於1993年與Lyndie Benson結婚，婚後育有兩子馬克斯和諾亞。2012年肯尼·基宣佈離婚。他是一個狂熱的高球迷，并曾經打出0.6的差點。他亦曾經參與多個業餘的高球大師賽，包括2001年曾與泰格·伍兹與Jerry Chang組隊參加圓石灘職業業餘大賽（AT&T Pebble Beach National Pro-Am）。在音樂家高球手差點指數排行中，他在2006年和2008年曾高居第二位。肯尼·基亦是一名非職業的飛行員，擁有一架哈維蘭海狸水上飛機（De Havilland Beaver）。此外他還是星巴克咖啡連鎖店的股東之一。
Title: 肯尼·基 (Kenny G)
Section: 音樂作品

錄音室專輯1982：Kenny G1983：G Force1985：Gravity1986：Duotones1988：Silhouette1992：Breathless1996：The Moment1999：Classics in the Key of G2002：Paradise2004：At Last...The Duets Album2006：I'm in the Mood for Love...The Most Romantic Melodies of All Time2008：Rhythm & Romance2010：Heart and Soul2012：Namaste2015：Brazilian Nights
Title: 肯尼·基 (Kenny G)
Section: 惡搞

動畫《南方四賤客》曾經在第三季第十七集影射他是同性戀者。動畫《海綿寶寶》『比奇堡抒情爵士』有類似角色，名稱為Kelpy.G。
Title: 小约翰·肯尼迪 (John F. Kennedy Jr.)
Section: abstract

小约翰·费兹杰拉德·肯尼迪（John Fitzgerald Kennedy Jr. ，1960年11月25日—1999年7月16日），一般通稱小甘迺迪，美國律師及《喬治》雜誌創辦人，為美國前總統約翰·甘迺迪之子。
Title: 小约翰·肯尼迪 (John F. Kennedy Jr.)
Section: 生平

1960年，甘迺迪生於首都華盛頓喬治城大學附屬醫院。他的父親約翰·甘迺迪是美國麻薩諸塞州的參議員。1999年7月16日，小約翰·甘迺迪駕駛的派珀PA-32R飛機於大西洋墜機，該墜機事件導致小約翰·甘迺迪、其妻卡羅琳·貝塞特及卡羅琳的姐姐勞倫·貝塞特皆不幸罹難。
Title: 凱倫·布萊克 (Karen Black)
Section: abstract

凱倫·布朗什·齊格勒（英語：Karen Blanche Ziegler，1939年7月1日至2013年8月8日）又被稱作凱倫·布萊克（Karen Black），是一位著名美國女演員、編劇、歌手和詞曲作者。他曾經出演過如《逍遙騎士》（1969年）、《五支歌》（1970年）、《大亨小傳》、《犀牛》（1974年）、《國際機場》（1974年）、《蝗蟲之月》（1975年）和《納什維爾》（1975年），而亞佛烈德·希區考克於1976年推出的最後一部電影《大巧局》亦邀請她參與演出。在她職業生涯中，總共贏得2次金球獎（共計3次提名）以及1971年的奧斯卡金像獎最佳女配角獎提名。
Title: 凱倫·布萊克 (Karen Black)
Section: 演出

《逍遙騎士》（1969年）《五支歌》（1970年）《大亨小傳》《犀牛》（1974年）《國際機場》（1974年）《蝗蟲之月》（1975年）《納什維爾》（1975年）《大巧局》
Title: 霍華·霍克斯 (Howard Hawks)
Section: abstract

霍華·溫徹斯特·霍克斯（Howard Winchester Hawks，1896年5月30日—1977年12月26日）是一位美國電影導演與製作人，被廣泛認為是美國電影史上影響最大的導演之一。
Title: 霍華·霍克斯 (Howard Hawks)
Section: 生平

霍華·霍克斯1896年出生於美國印第安那州。他就讀知名的中學Phillips Exeter Academy，大學畢業於康乃爾大學機械系。大學暑假期間，他已經開始對電影的興趣，在一些製片廠打工。大學畢業後從軍，第一次世界大戰期間，擔任美國陸軍航空勤務隊（美國空軍的前身）飛行員，軍銜至中尉。退伍後的霍華·霍克斯從事過多種工作：飛行員、賽車選手、他也是飛機及賽車的設計師。霍克斯設計的賽車還曾經得獎過。1924年，他加入好萊塢電影業，當起編劇和電影導演。他在1941年的電影作品《約克軍曹》，得到奧斯卡金像獎的2個獎項與其他9個提名，包括最佳影片獎、最佳導演獎在內。《約克軍曹》也是當年最賣座電影第一名。1940年的電影作品《小報妙冤家》，改編自名為犯罪的都市的舞台劇。1944年，《逃亡》：男女主角亨弗萊·鮑嘉、洛琳·白考兒在拍攝此片時相識、最後結婚。霍克斯其後的電影《夜長夢多》也是由他們主演。1953年的電影作品《紳士愛美人》，瑪麗蓮·夢露在此片唱出「鑽石是女孩子最好的朋友」，成為著名的形象及典故。1959年的電影作品《赤膽屠龍》，主演演員除約翰·韋恩外，尚有知名歌手狄恩·馬丁、與當時年僅19歲的青春偶像歌手瑞奇·尼爾森。電影配樂作者則是知名電影作曲家狄米區·提昂姆金。本片因為經典的西部片場景、情節和音樂而廣受歡迎。霍克斯因此在1967年及1970年兩度續拍此片，都由約翰·韋恩主演，並持續票房佳績。儘管霍華·霍克斯現在已被認為是好萊塢的黃金時期最重要的導演之一，他的大多數作品在當年也都十分賣座。但是霍華·霍克斯個人得過的主要電影獎項屈指可數，惟一一次的奧斯卡最佳導演獎提名，得獎的也是他的朋友約翰·福特。1975年，霍克斯終於在他去世前兩年，得到奧斯卡終身成就獎。霍華·霍克斯留下多部經典電影，並且在脫線喜劇、西部片、黑色電影等截然不同的領域都取得高度成就。截至2007年，5部作品名列美國國家電影保護局典藏。霍克斯在好萊塢星光大道有屬於他的星。他被美國娛樂周刊選為史上最偉大的導演第4名。霍華·霍克斯的第一任妻子Athole Shearer，是當年知名女星瑙瑪·希拉的姊妹。霍克斯是女星卡洛·隆巴德（克拉克·蓋博之妻）的表兄，也是女星莉蓮·吉許的遠房表親。
Title: 霍華·霍克斯 (Howard Hawks)
Section: 美國國家電影保護局典藏

疤面人（1932年）育嬰奇譚（1938年）小報妙冤家（1940年）夜長夢多（1946年）紅河谷（1948年）
Title: 霍華·霍克斯 (Howard Hawks)
Section: 主要電影作品

《疤面》(Scarface) (1932年)《育嬰奇譚》(Bringing up Baby) (1938年)、（主演：凱瑟琳·赫本、卡萊·葛倫。）《天使之翼》(Only Angels Have Wings ) (1939年)、（主演：卡萊·葛倫、珍·亞瑟。）《小報妙冤家》(His Girl Friday) (1940年)、（主演：卡萊·葛倫。）《約克軍曹》(Sergeant York) （1941年、主演：賈利·古柏）《火球》(Ball of Fire) （1941年、主演：賈利·古柏、芭芭拉·史坦維克）《逃亡》(To Have and Have Not) (1944年)、（主演：亨弗萊·鮑嘉、洛琳·白考兒。）《夜長夢多》(The Big Sleep) (1946年)、（主演：亨弗萊·鮑嘉、洛琳·白考兒。）《紅河谷》(Red River) (1948年)、（主演：約翰·韋恩。）《紳士愛美人》(Gentlemen Prefer Blondes) (1953年)、（主演：瑪麗蓮·夢露。）《赤膽屠龍》(Rio Bravo) (1959年)、（主演：約翰·韋恩。）《哈泰利》(Hatari!) (1962年)、（主演：約翰·韋恩。）
Title: 布蘭達·布蕾辛 (Brenda Blethyn)
Section: abstract

布蘭達·安·布蕾辛（英語：Brenda Anne Blethyn，閨名布蘭達·安·巴特爾［Brenda Anne Bottle］，1946年2月20日—），英國女演員，領域橫跨劇場、電視與電影。最著名作品為麥克·李1996年的電影《秘密與謊言》。比芙蓮曾獲得兩項奧斯卡金像獎提名、兩項美國演員工會獎提名、兩座艾美奖提名與三座金球獎提名，並憑《秘密與謊言》獲得金球奖剧情类电影最佳女主角。此外，比芙蓮也曾獲得一座英国电影学院奖、帝国奖與金獅獎，並曾憑劇場作品獲得一座戏剧世界奖，並獲得影評人圈劇場獎與劳伦斯·奥利弗奖的提名。比芙蓮出生於工人階層的家庭，三十幾歲離婚之前職業為行政人員，之後報名參加吉尔福德演艺学院。隨後加入了皇家國立劇場，並藉由《凯撒大帝和克雷西达》（暫譯，1976年）與《未解之谜》（暫譯，1979年）的演出嶄露頭角。1981年，比芙蓮以《Steaming》首度獲得好評。1980年，比芙蓮首度於小銀幕登台亮相，演出麥克·李的電視電影《長大成人》（暫譯）。在參與過幾部作品客串之後，1980年代中期，終於擔綱主演短篇情境喜劇百萬分之一的機會（暫譯）與《The Labours of Erica》。隨後便登上大螢幕，在《巫婆》（1990年）、《大河戀》（1992年）等電影中演出小配角，1996年主演的正喜剧《秘密與謊言》大獲好評，成為代表作。比芙蓮演出的電影類型毫不受限，包含獨立喜劇《拯救格蕾絲》（2000年）、《天堂有約》（2002年）以及《德懷特一家》（2007年），歌舞片如《啞巴歌手》（1998年）與《飛越情海》（2004年），大預算電影如《傲慢與偏見》與《贖罪》，後者成為她職業生涯中取得最大商業性成功的作品。此外，比芙蓮也在一如《郊區佛陀》（1993年）、《安妮的日記》（2001年）、《Belonging》（2004年）以及《戰爭與和平》（2007年）等電視劇演出。最近的作品則是在電視劇《Vera》中擔綱主演侦缉总督察维拉·斯坦霍普（Vera Stanhope）。
Title: 安德魯·布瑞格 (Andre Braugher)
Section: abstract

安德魯·布瑞格（英語：Andre Braugher，/ˈbraʊ.ər/，1962年7月1日—2023年12月11日）是一位美國男演員，出生於伊利諾州芝加哥，現居於紐澤西州南奧蘭治。他於1984年在史丹佛大學取得劇場藝術文學士學位，并於1988年從茱莉亞學院戲劇部獲得藝術創作碩士學位。2023年12月11日，布勞爾因肺癌病逝，享壽61歲。
Title: 安德魯·布瑞格 (Andre Braugher)
Section: 影視作品

布劳尔出演的知名電視劇形象包括：全國廣播公司警匪刑偵調查劇集《情理法的春天》中的弗蘭克·彭伯頓警探，特納電視網喜劇《人到中年》中的小歐文·梭羅，FX驚悚犯罪迷你劇集《盜賊》中的尼克·阿特沃特，以及福克斯情景喜劇《荒唐分局》中的雷蒙德·霍爾特警監。此外他亦曾常規出演或客串多部知名劇集，包括《法律與秩序》《法網豪情》《豪斯醫生》《法律與秩序：特殊受害者》和《破釜沉舟》等等。電影方面，布劳尔曾出演《一級恐懼》、《黑洞頻率》、《海神號》、《驚奇4超人：銀色衝浪手現身》、《迷霧驚魂》、《乘客》、《超人/蝙蝠俠：啓示錄》和《特務間諜》等等流行影片。
Title: 安德魯·布瑞格 (Andre Braugher)
Section: 獎項提名

布劳尔憑其在《情理法的春天》中的表演榮獲1995年優質電視觀眾劇情類最佳男演員、1997年和1998年兩屆電視評論家協會獎戲劇類個人成就獎以及1998年黃金時段艾美獎劇情類最佳男主角，亦憑《盜賊》榮獲2006年黃金時段艾美獎迷你劇集或電視電影最佳男主角，更憑《荒唐分局》榮獲2014年和2016年兩屆評論家選擇電視獎喜劇類最佳男配角。
Title: 路易丝·布儒瓦 (Louise Bourgeois)
Section: abstract

路易丝·约瑟菲娜·布儒瓦（法語：Louise Joséphine Bourgeois，1911年12月25日—2010年5月31日）是一名法裔美国艺术家，出生於法國巴黎，1938年定居美国。一开始创作绘画及平面雕刻，1940年代后从事雕刻艺术，以青铜、大理石、乳胶等为素材。其主要作品有《这个及其他》、《堆积》系列、《父亲的毁灭》、《单人牢房》、《女人和手提箱》、《妈妈》、《细胞》等。
Title: 路易丝·布儒瓦 (Louise Bourgeois)
Section: 生平

路易丝·布儒瓦1911年12月25日生于法国巴黎，是家中老二，有一个姐姐一个弟弟，父母是挂毯修复专家。小时候她曾经为挂毯底边上补画一只脚，可算是她的艺术处女作。她曾说自己最得父亲的宠爱，也常受到父亲嘲笑。父亲和她年轻的英语家庭教师萨迪发生了婚外情，1922年起他们都在南方过冬，因为母亲得了肺气肿，最终于1932年病逝。路易丝因丧母之痛试图跳河自杀，然而为父所救。后来布儒瓦到巴黎索邦大学学习数学，不久转到美术学院师从立体派画家费尔南·莱热。在那里她结识了不少超现实主义画家。1938年嫁给了美国艺术史家罗伯特·戈德华特并随夫移居纽约。在纽约夫妇二人很快得到承认，1945年她举办了首次个人展览。1949年展出了首批雕塑。布儒瓦1951年获得美国国籍，与丈夫育有两个儿子。1970年代布儒瓦获得了艺术圈的好评，1973年丈夫去世后，她积极投入女权主义运动，参加过游行示威。1981年入選美国文理科学院院士。1982年在纽约现代美术馆举办了作品回顾展。2010年5月31日因心肌梗死死于紐約市貝絲以色列醫療中心（Beth Israel Medical Center），死前一週完成了最後一件作品。
Title: 路易丝·布儒瓦 (Louise Bourgeois)
Section: 创作

布儒瓦早期的画作富有立体感，注重空间关系。1947年发表了雕刻《他在寂静中消失》系列，开始了她之后经常用到的主题——身体与建筑物融合或从建筑物中露出。其实这一主题在其早期画作《女人-房子》中已崭露头角，在《高明的说谎者》（1983）中又得到重现。1950年代，她广泛采用乳胶、橡胶、水泥等特殊材料创作实验作品。到1970年代，布儒瓦已得到广泛好评，《父亲的毁灭》（1974）描绘了一副恐怖景象，一些圆形的血红色的突起物朝向观众生长，这部作品与之前的《名流》一样源于对父亲的愤恨。这类成群出现的球状物在她1970年代的作品中经常出现，令人联想起人体的器官，类似的作品还有《盲人的皮肤》(1984)、《雌狐》(1985)等。这种风格在《无题》（1960）、《积云一号》(1969)中就已经出现了。1980年代，她开始创作大理石雕塑，《眼：透视自然》（1984）在木头/金属底座上安放了一块粉红大理石，雕刻一个麻脸上突出的两颗眼球。《无题 （成长）》（1989）中，则描绘了从乱石中长出的一堆光滑的生物。各种现代流派对布儒瓦产生了影响，她创作的《衔接的兽穴》(1986)、《禁止入内》(1989)、《小房间》(1991)、《红房间》(1994)、《无题》(1996)、《危险的通道》(1997)、《树木修剪四号》(1999)，融合了各种风格。1980年代末的装置艺术作品《细胞》系列在其中颇具代表性，一个单人封闭空间内摆放了破旧的铁床、桌椅、杂物，令人感到很不舒服，她说，“每一个《细胞》处理的都是担惊受怕，担惊受怕就是痛苦。”《蜘蛛》(《妈妈》，1996)系列金属雕塑描绘了庞大而有气势的蜘蛛形象，以象征母亲，她认为母亲“如蜘蛛般聪明、有耐心、干净、有用”。2000年代她的主要作品有《无题》(2002)、《艺术是精神健康的保证》(2005－2006)等。
Title: 亨利·卡蒂埃-布列松 (Henri Cartier-Bresson)
Section: abstract

亨利·卡蒂埃-布列松（法語：Henri Cartier-Bresson，发音：[ɑ̃ʁi kaʁtje bʁɛsɔ̃]；1908年8月22日—2004年8月3日），法国具代表性的摄影家。年少時學習繪畫，1930年開始加入攝影創作，1931年广泛游历各地，作品也开始在报纸、杂志、书籍上陆续发表。偏愛黑白攝影，喜愛徕卡135旁轴相機與50mm標準鏡頭，反對裁剪照片與使用閃光燈，認為不應干涉現場光線，被誉为20世纪最伟大的摄影家之一，也是现代新闻摄影的创立人。他是馬格蘭攝影通訊社的創辦者，其「决定性瞬间」的摄影理论影响後世。
Title: 亨利·卡蒂埃-布列松 (Henri Cartier-Bresson)
Section: 生平
Subsection: 童年

亨利·卡蒂埃-布列松生于法国巴黎近郊的布里地区尚特卢。他是家里五个孩子中的老大。 他的父亲是个较为富裕的纺织厂主，母亲的家族经营着棉花经销的生意，并且是诺曼底地区的地主。宽松的家庭环境提供了他比同龄人更多的便利，资金的支持培养了他在摄影上的兴趣。童年的布列松进入了巴黎的École Fénelon教会学校。经过了一番并不成功的音乐学习后，他的画家叔父路易（Louis）开始教小布列松学习油画。但学习很快因当路易在一战中去世而告停。
Title: 亨利·卡蒂埃-布列松 (Henri Cartier-Bresson)
Section: 生平
Subsection: 早年

1927年，19岁的布列松进入了一所私立艺术学校和洛特学院（立体主义艺术家安德烈·洛特在巴黎的工作室）。1928到1929年，布列松进入剑桥学习英国艺术和文学。1930年，布列松进入巴黎近郊的勒布爾熱基地开始服兵役。1931年，布列松前往法属殖民地科特迪瓦。在非洲的岁月使他一度患病，健康也受到严重影响。尽管布列松携带了一部小型照相机，但也只有7张照片保存了下来  。1931年回到法国马赛后，布列松的健康状况逐渐好转并恢复。在此期间，他被匈牙利摄影师）马丁·蒙卡奇在1930年所拍摄的作品所吸引——类剪影的拍摄了3个赤身非洲男孩的跑入坦噶尼喀湖的情景，被命名为「坦噶尼喀湖的三个男孩」（Three Boys at Lake Tanganyika）。同时，在马赛期间，他也获得了一部50mm镜头的徕卡相机，并在此后陪伴他多年。此后他马不停蹄地前往柏林、布鲁塞尔、华沙、布拉格、布达佩斯和马德里。1932年，他的第一次摄影展在纽约Julien Levy Gallery展出。随后在马德里Ateneo俱乐部展出。1934年他与Manuel Álvarez Bravo共同举办一次展出。然而，在早期布列松的作品中，有关他的祖国——法国的内容却并不多见，直到多年后才渐渐呈现。1934 年，布列松与波兰裔摄影师大衛·西蒙相识，通过西蒙，又结识了匈牙利裔摄影师罗伯特·卡帕。
Title: 亨利·卡蒂埃-布列松 (Henri Cartier-Bresson)
Section: 生平
Subsection: 二战期间

二战期间，布列松在德国战俘营中度过35个月。经过3次尝试后，他逃了出来，抵达巴黎并加入了地下抵抗组织。1943年，他挖出了那部他所钟爱的徕卡相机（之前被他埋在孚日省的一块农田里）。1945年他为美国当局导演了纪录片《回归》Le Retour（The Return），庆祝法国的解放。
Title: 亨利·卡蒂埃-布列松 (Henri Cartier-Bresson)
Section: 生平
Subsection: 战后

=1947年春，布列松和罗伯特·卡帕、大衛·西蒙、喬治·羅傑共同组建了玛格南图片社。按照卡帕的构想，图片社是一个由他的成员共同构建的一个合作型组织。
Title: 亨利·卡蒂埃-布列松 (Henri Cartier-Bresson)
Section: 生平
Subsection: 战后

=布列松在战后1948年前往印度拍摄的甘地葬礼，以及在此后1949年前往政权更替的中国从事的摄影纪实，为他赢得了世界声誉。1949年，他分别在国民党统治大陆最后的6个月和共产党取得政权后的6个月内从事了大量拍摄活动，在北京记录下了最后一批太监的影像，并见证了北京新政权的建立。此后又前往荷属东印度，拍摄纪录了印尼的独立。最终，布列松的摄影之路引领着他游历了世界——墨西哥、加拿大、美国、印度、日本等诸多国家和地区。1954年蘇聯領袖斯大林逝世后，他成为第一个被允许进入苏联的西方摄影记者。1955年，布列松在法国卢浮宫举办了他的第一次个人影展。1967年，他与前妻Ratna "Elie"离婚，1970年布列松与比他小30岁的女摄影师Martine Franck结婚，1972年5月，他们的女儿Mélanie诞生。
Title: 亨利·卡蒂埃-布列松 (Henri Cartier-Bresson)
Section: 生平
Subsection: 晚年

1970年代，布列松逐渐退出职业摄影行业，1975后就不再有他的摄影作品出现。相反的他将更多的热情投入到私人绘画中。据他所称，他将自己的相机珍藏在家中，几乎不再使用。1975年，他在纽约Carlton Gallery 举办自己的第一个画展。布列松基金在2003年由布列松家庭设立，用以保存和分享他的遗产。2004年8月3日，布列松在法国上普罗旺斯阿尔卑斯省塞雷斯特去世，死因没有对外公布。布列松被葬在蒙瑞斯坦附近的一处公墓中。法国总统雅克·希拉克在他逝世后，称他是“法国一位天才的摄影家、一位真正的大师、在他那代人中最具天赋并深受世人尊敬的艺术家之一”。世界各地崇敬他的人们通过各种方式表達哀思。
Title: 亨利·卡蒂埃-布列松 (Henri Cartier-Bresson)
Section: 评价及影响

布列松作为《生活》的签约摄影师为其工作超过30年。他的旅行几乎没有国界，他和他的相机共同见证20世纪诸多剧变和人类景观——西班牙内战、中华民国政府在中国大陸的瓦解和共产主义的崛起、1968年巴黎学生运动、甘地遇刺、柏林墙、埃及沙漠等等。尽管他在绘画艺术上也颇有功底，但却因摄影而闻名世界，尤其是经典的“决定性瞬间”，已经成为纪实摄影的圣经。
Title: 亨利·卡蒂埃-布列松 (Henri Cartier-Bresson)
Section: 评价及影响
Subsection: “决定性瞬间”

1952年，布列松的著作 《决定性瞬间》（法语：Images à la sauvette/英语：The Decisive Moment）出版。在此后，这本书几乎成为纪实摄影的圣经。法语版「Images à la Sauvette」，大意为“偷偷摸摸地，慌忙情況下的照片”，名称由布列松本人所敬仰的希腊裔法国出版家Tériade所取。英文名“决定性瞬间”则由Simon & Schuster出版社的迪克·西蒙（Dick Simon）所取。“摄影与绘画不同，”布列松在1957年接受《华盛顿邮报》采访时说， “拍摄的那一秒是个充满创造力的瞬间，你所构建和表达的是生活本身所提供给你的，并且你必须凭直觉判断何时按下快门。按下快门的那一瞬，便是摄影师所创作的，哦……是的，就是那一瞬！一旦你错过，它将不复存在。”
Title: 亨利·卡蒂埃-布列松 (Henri Cartier-Bresson)
Section: 评价及影响
Subsection: 轶闻

作为一名摄影师，布列松却厌恶被摄，对个人隐私异常重视。有关布列松肖像的公布图片少之又少。甚至在1975年当他接受牛津大学荣誉学位时，上台领奖的他居然用一张白纸遮着自己的脸。然而，在2000年Charlie Rose的采访中，布列松对此表示他并非纯粹怕被拍，而是由于自己出名后感到非常忸怩。
Title: 賈德·戴蒙 (Jared Diamond)
Section: abstract

賈德·梅森·戴蒙（英語：Jared Mason Diamond，1937年9月10日—）是一名美國演化生物學家、生理學家、生物地理學家以及非小說類作家。1985年，他獲得了麥克阿瑟獎，並撰寫了數百篇科學和通俗文章和書籍。他最著名的作品《槍炮、病菌與鋼鐵》發表於1997年，1998年曾獲得普立茲獎。2005年，在《前景》與《外交政策》雜誌對全球百位公共知識分子進行的民意調查中，戴蒙名列第九。 戴蒙最初接受的是生物化學和生理學培訓， 曾在許多領域發表論文，包括人類學、生態學、地理學和演化生物學。 1999年，他獲得了美國總統和國家科學基金會授予的國家科學獎章。截至2024年，他是加州大學洛杉磯分校 (UCLA) 的地理學教授。
Title: 賈德·戴蒙 (Jared Diamond)
Section: 生平

戴蒙於1937年9月10日出生於馬薩諸塞州波士頓。他的父母都是東歐猶太移民。他的父親路易斯·戴蒙 (Louis Diamond) 是一名醫生，從今摩爾多瓦（當時稱為比薩拉比亞）的基希訥烏移民而來。他的母親弗洛拉（Flora née Kaplan）是一位教師、語言學家和音樂會鋼琴家。戴蒙德六歲開始學習鋼琴；多年後，他在為妻子演奏了勃拉姆斯的A大調間奏曲後向她求婚。七歲時，他對觀鳥產生了興趣。這成為他一生的主要愛好之一，並在鳥類學領域發表了許多作品。戴蒙畢業於Roxbury拉丁學校後，在1958年獲得哈佛大學文學士學位，於1961年獲得劍橋大學膜生物物理及生理學博士學位; 他的論文是關於膽囊膜的生理學和生物物理學。1962年至1966年返回哈佛大學擔任基礎研究員，在1966年擔任加州大學洛杉磯分校（UCLA）醫學院的教授一職。在他二十餘歲時，他在鳥類學和生態學領域發展了第二個平行的職業，專門研究新幾內亞和附近的島嶼，並從1964年開始訪問這些島嶼。在他五十餘歲時，戴蒙進行環境史的研究，並擔任加州大學洛杉矶分校的地理與環境健康科學的教授。
Title: 賈德·戴蒙 (Jared Diamond)
Section: 作品

戴蒙為一位聞名於結合人類學、生物學、語言學以及遺傳學與歷史的大眾科學的寫作者。
Title: 賈德·戴蒙 (Jared Diamond)
Section: 作品
Subsection: 書籍

《動盪：國家如何化解危局、成功轉型？》Upheaval: Turning Points for Nations in Crisis (2019), ISBN 3039571380049. 台北: 時報 (2019)《昨日世界—找回文明新命脈》The World Until Yesterday: What can we Learn From Traditional Societies? (2014), ISBN 978-957-13-5875-8. 台北: 時報 (2015)《大崩壞—人類社會的明天》Collapse: How Societies Choose to Fail or Succeed (2005), ISBN 0-670-03337-5. 台北：時報（2006）Guns, Germs, and Steel Reader's Companion (2003), ISBN 1-58663-863-7.《槍炮、病菌與鋼鐵：人類社會的命運》Guns, Germs, and Steel: The Fates of Human Societies (1997), ISBN 0-393-31755-2. 台北：時報（1998）《性趣何來？》Why is Sex Fun? The Evolution of Human Sexuality (1997), ISBN 0-465-03127-7. 台北：天下文化（1998）《第三種黑猩猩：人類的進化及未來》The Third Chimpanzee: The Evolution and Future of the Human Animal (1992), ISBN 0-06-098403-1. 台北：時報（2000）The Birds of Northern Melanesia: Speciation, Ecology, & Biogeography (with Ernst Mayr, 2001), ISBN 0-19-514170-9.Avifauna of the Eastern Highlands of New Guinea, Publications of the Nuttall Ornithological Club, No. 12, Cambridge, Mass., pp. 438 (1972).
Title: 賈德·戴蒙 (Jared Diamond)
Section: 作品
Subsection: 文章

Linguistics: Taiwan's gift to the world (Nature 403, 709-710 (17 February 2000))Curse and Blessing of the Ghetto (March 1991) Discover, pp.60-66Japanese Roots (June 1998) DiscoverThe Worst Mistake in the History of the Human Race (May 1987) Discover pp. 64-66Ethnic differences. Variation in human testis size. (April 1986) Nature 320(6062):488-489 *PubMed.Island Biogeography and the Design of Natural Reserves (1976), in Robert M. May's Theoretical *Ecology: Principles and Applications, Blackwell Scientific Publications, pp. 163-186
Title: 席薇亞·厄爾 (Sylvia Earle)
Section: abstract

席薇亞·厄爾（英語：Sylvia Earle，1935年8月30日—），是一位美国海洋生物学家，探险家，作家和演说家。四十多年來積極參與深海探險的前線研究工作。自1998年开始为國家地理學會工作。
Title: 席薇亞·厄爾 (Sylvia Earle)
Section: 生平

1955年获得佛羅里達州立大學理學士，1956年获得杜克大學理學碩士，1966年获得杜克大學哲學博士。她先後進行五十多次世界各地的探險考察，潛水時間高達七千多個小時。她是世界上首個進行水下生存試驗的女性小組隊長。在1979年，席薇亞創造了女性海底行走3300英尺的深潛紀錄。在1980年代，她與工程師Graham Hawkes建立了深海工程公司(Deep Ocean Engineering)，並設計和建造了水下交通工具，這個工具可以讓科學家在前所未有的深度下工作。在1998至2002年期間，她領導一個為期五年的「持續海洋考察」，以研究美國國家海洋生物保護所在海洋保育方面的情況。厄尔是美国美国国家海洋和大气管理局的第一位女性首席科学家，被《時代雜誌》评为1998年度行星第一英雄。她是致力于保护海洋及其野生动物的组织Ocean Elders的成员。席薇亞‧厄爾聯盟一直積極著手於一連串的考察，透過紀錄片，媒體，以及一些創新工具，如Google地球「探索海洋」圖層，將一眾海洋專家的發現和故事呈現於大家眼前。