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Title: ロバート・ワイズ (Robert Wise)
Section: 生涯

インディアナ州ウィンチェスター出身。映画界におけるキャリアはRKO社の音響効果技師としてスタートした。数年間のキャリアの後、1941年度の『市民ケーン』（オーソン・ウェルズ監督・主演）でアカデミー編集賞にノミネートされる。1944年のサイコホラー映画『キャット・ピープルの呪い』が監督デビュー作であり、後世カルト映画として高く評価されているサイコホラー『キャット・ピープル』（1942年、ジャック・ターナー監督）の続編であった。初期のワイズ監督作品は当時のハリウッドの配給システムにおけるB級の作品がほとんどであるが、手堅い手腕を見せる一方で、意欲的なアイデアがしばしば盛り込まれた。1949年に彼が監督したボクシング映画『罠』（ロバート・ライアン主演）は、わずか1時間強の作品ながら、劇中の時間と実際の上映時間を同一進行させる構成で、八百長試合に絡む苛烈なサスペンスを描いた。1950年代以降も、ミュージカル、サスペンス、SFなど様々なジャンルを手がけ、SF作品『地球の静止する日』、メロドラマ『So Big』などの監督を勤め、スーザン・ヘイワードがアカデミー主演女優賞を獲得したサスペンス映画『私は死にたくない』では、自らもアカデミー監督賞にノミネートされた。1961年、ジェローム・ロビンズと共同して監督・制作を務めたミュージカル映画『ウエスト・サイド物語』でアカデミー監督賞を受賞、1965年にも『サウンド・オブ・ミュージック』で2度目の監督賞を獲得した。1970年代の代表作として、『アンドロメダ…』、『ヒンデンブルグ』、『オードリー・ローズ』、『スタートレック』（劇場版第1作）がある。1989年の『ルーフ・トップ』が監督した最後の劇場公開作となった。SF、ホラーなどのいわゆるジャンル映画の小品からスタートし、次第にミュージカル、史劇、シリアスドラマなどへの大作へと範囲を広げて巨匠へとのぼりつめた先駆だが、功成り名遂げた晩年もなおSF映画へはこだわりを見せていた。晩年、ワイズは自身の作品のDVD版制作にも深く関わった。また、全米映画監督ギルドや映画芸術科学アカデミーの会長を務め、ハリウッド・ウォーク・オブ・フェームにその名を刻んでいる。2005年9月14日、UCLAの病院に担ぎ込まれ、心不全で死去した。91歳の誕生日の4日後のことであった。
Title: ロバート・ワイズ (Robert Wise)
Section: 主な作品

Of Human Bondage（1934年、音響効果編集補佐、クレジットなし）The Gay Divorcee（1934年、音響効果編集、クレジットなし）Top Hat（1935年、音響効果編集、クレジットなし）The Informer（1935年、音響効果編集、クレジットなし）The Story of Vernon and Irene Castle（1939年、助監督、クレジットなし）Bachelor Mother（1939年、編集）5th Ave Girl（1939年、編集）ノートルダムの傴僂男 The Hunchback of Notre Dame（1939年、編集）My Favorite Wife（1940年、編集）Dance, Girl, Dance（1940年、編集）市民ケーン Citizen Kane（1941年、編集）The Devil and Daniel Webster（1941年、編集）偉大なるアンバーソン家の人々 The Magnificent Ambersons（1942年、編集）Seven Days' Leave（1942年、編集）Bombardier（1943年、編集）The Fallen Sparrow（1943年、編集）The Iron Major（1943年、編集）Action in Arabia（1944年、セカンドユニット監督、クレジットなし）キャット・ピープルの呪い The Curse of the Cat People（1944年）フィフィ嬢 Mademoiselle Fifi（1944年）死体を売る男 The Body Snatcher（1945年）恐怖の島 A Game of Death（1946年）Criminal Court（1946年）生まれながらの殺し屋 Born to Kill（1947年）月下の銃声 Blood on the Moon（1948年）Mystery in Mexico（1948年）罠 The Set-Up（1949年）三人の秘密 Three Secrets（1950年）西部の二国旗 Two Flags West（1950年）地球の静止する日 The Day the Earth Stood Still（1951年）The House on Telegraph Hill（1951年）Something for the Birds（1952年）捕らわれの街 The Captive City（1952年）砂漠の鼡 The Desert Rats（1953年）Destination Gobi（1953年）So Big（1953年）重役室 Executive Suite（1954年）トロイのヘレン Helen of Troy（1955年）傷だらけの栄光 Somebody Up There Likes Me（1956年）悪人への貢物 Tribute to a Bad Man（1956年）This Could Be the Night（1957年）Until They Sail（1957年）深く静かに潜航せよ Run Silent Run Deep（1958年）私は死にたくない I Want to Live!（1958年）拳銃の報酬 Odds Against Tomorrow（1959年、監督・製作）ウエスト・サイド物語 West Side Story（1961年、監督・製作）すれちがいの街角 Two for the Seesaw（1962年）たたり The Haunting（1963年、監督・製作）サウンド・オブ・ミュージック The Sound of Music（1965年、監督・製作）砲艦サンパブロ The Sand Pebbles（1966年、監督・製作・脚本）スター! Star!（1968年）アンドロメダ… The Andromeda Strain（1971年、監督・製作）ふたり Two People（1973年、監督・製作）ヒンデンブルグ The Hindenburg（1975年）オードリー・ローズ Audrey Rose（1977年）スタートレック Star Trek: The Motion Picture（1979年）ウィズダム/夢のかけら Wisdom（1987年、製作総指揮）ルーフ・トップ Rooftops（1989年）ある夏の日 A Storm in Summer（2000年）テレビ映画
Title: セダ・バラ (Theda Bara)
Section: abstract

セダ・バラ（Theda Bara、本名：Theodosia Burr Goodman、1885年7月29日 - 1955年4月7日）は、アメリカ合衆国の女優。サイレント時代に人気のあった女優で、"The Vamp" というニックネームを持つハリウッド初のセックスシンボルの1人。"The Vamp" は "Vampire" を省略した単語で、男を誘惑し食い物にしようとする女性を指す。オハイオ州シンシナティ出身。
Title: セダ・バラ (Theda Bara)
Section: 概要

父親はポーランド生まれのユダヤ人、母親はスイス生まれのユダヤ人。当時の女性としては珍しくシンシナティ大学で2年学んでから俳優になるためにニューヨークに移った。芸名の Theda Bara は"Arab Death"(アラブの死）のアナグラムであると言われたが、 Theda は本名 Theodosia を短縮したもので、Bara は母方の祖母の名前である。FOXは、バラを売り出すためにプロフィールを捏造した。たとえば、ピラミッドのふもとで生まれ、親がフランス人の芸術家とそのエジプト人の愛人であり、超自然的な力を持つ巫女だった、など他にも色々なバリエーションで、バラの出自を『演出』した。1908年に舞台 "The Devil" でブロードウェイにデビュー。数年の間あちこちの劇団のツアーに参加した後、映画へ活路を見出そうと色々なキャスティング・オフィスを周り、1914年に映画デビューしたが最初はエキストラであった。しかし翌年の『愚者ありき』で男を次々に破滅させる妖婦を演じ、一夜にしてスターとなる。若い女優が主役を張ることが多かったハリウッドで、30歳近くになっていた当時のバラの成功は異例であった。バラ出演作品のヒットにより、FOXは最も成功した映画スタジオの一つとなった。多くの映画で、バラは透き通る際どいコスチュームを身に着けた。そのような衣装は1930年代にヘイズ・コードの導入以降は禁止され、徐々に彼女の映画に対する大衆の興味も失われていったが、今日に至るまで、たびたびポピュラー・ソングにバラの名前が登場するなど、今もその影響は強い。映画監督チャールズ・ブレイビン（Charles Brabin）との結婚5年後の1926年に映画界を引退。ハリウッドに未練のなかったバラは一度も復帰しなかった。パブリック・イメージとは違って気立てもよく、読書や美術館を好む女性であった。料理上手でもあった彼女の家は、映画界の人物が好んで訪れる場所でもあったという。1955年4月7日、ロサンゼルスで胃癌により死去した。
Title: セダ・バラ (Theda Bara)
Section: 主な出演作品

1914年から1926年の間に40本以上の映画に出演したが、ほとんどは1937年の火災でフィルムが焼失し、現存する作品は5作（1作は断片のみ現存する）しかない。The Stain (1914) - フィルム現存愚者ありき A Fool There Was (1915) - フィルム現存クロイツェル・ソナタ The Kreutzer Sonata (1915)カルメン Carmen (1915)ロミオとジュリエット Romeo and Juliet (1916)イースト・リン邸 East Lynne (1916) - フィルム現存猛虎の如き女 The Tiger Woman (1917)椿姫 Camille (1917)シーザーの御代（クレオパトラ） Cleopatra (1917) - 断片のみ現存サロメ Salomé (1918)野心に囚われた女 The Lure of Ambition (1919)愛の試練 The Unchastened Woman (1925) - フィルム現存
Title: セダ・バラ (Theda Bara)
Section: 文献

Eve Golden, Vamp : The Rise and Fall of Theda Bara, New York: Emprise Publishing Inc., 1996. ISBN 1-887322-00-0 / Vestal Press, 1997, ISBN 1-879511-32-0（外部リンクに抜粋あり）Ronald Genini, Theda Bara: A Biography of the Silent Screen Vamp, With a Filmography, Jefferson, North Carolina and London: McFarland & Company, 1996, ISBN 0-7864-0202-4, [1]
Title: セダ・バラ (Theda Bara)
Section: 学術的参考文献

山口菜穂子 「『愚者ありき』のトランスアトランティック「ヴァンプ―アメリカ映画史初期から古典期への過渡期における性の地政学」、杉野健太郎編『映画とネイション』（映画学叢書[監修加藤幹郎]、ミネルヴァ書房、2010年）所収。
Title: ジョン・コッククロフト (John Cockcroft)
Section: abstract

サー・ジョン・コッククロフト（Sir John Douglas Cockcroft、1897年5月27日 - 1967年9月18日）は、イギリスの物理学者である。原子核に陽子を衝突させることにより、核変換を初めて実現した。1951年アーネスト・ウォルトンとノーベル物理学賞を受賞した。
Title: ジョン・コッククロフト (John Cockcroft)
Section: 生涯

トッドモーデンに生まれた。マンチェスター大学で数学を学び、ケンブリッジ大学のセントジョンズ・カレッジで数学の学位をとったあと、アーネスト・ラザフォードのもとで研究を始めた。1928年からアーネスト・ウォルトンと陽子の加速実験を始めた。1932年リチウムに加速した陽子を衝突させて、原子核の変換に成功した。元素を人工的に別の元素に変換させた最初の実験である。彼らの加速器に用いられていたコッククロフト・ウォルトン回路は、高電圧の直流を発生させる手段として、物理実験以外にも多くの応用を生んだ。1936年王立協会フェロー選出。第二次大戦中はレーダーの分野で働いた後、1944年にカナダの原子力プロジェクトに加わり、モントリオール研究所、チョーク・リバー研究所の所長となった。1946年にイギリスに戻り ハーウェル研究所を設立し、イギリスの原子力利用を推進した。AERE（ Atomic Energy Research Establishment）の初代の所長となった。1959年からチャーチル・カレッジ（ケンブリッジ大学）学長、1961年からオーストラリア国立大学総長（併任）を歴任した。1960年から2年間、英国物理学会の会長を務めた。
Title: ジョン・コッククロフト (John Cockcroft)
Section: 主な受賞歴

1938年 ヒューズ・メダル1944年 ラザフォードメダル賞1946年 アメリカ自由勲章（Medals of Freedom 1945年）1951年 ノーベル物理学賞1954年 ロイヤル・メダル1955年 ファラデー・メダル1961年 ヴィルヘルム・エクスナー・メダル
Title: マイケル・ウィナー (Michael Winner)
Section: abstract

マイケル・ウィナー（Michael Winner, 1935年10月30日 - 2013年1月21日）は、イギリス出身の映画監督・映画プロデューサー。編集技師としてアーノルド・クラストまたはアーノルド・クラスト・ジュニアの名義を使用することもある。
Title: マイケル・ウィナー (Michael Winner)
Section: 略歴

ロンドンのユダヤ系の裕福な家庭に生まれる。父親はロシア系、母親はポーランド人。ケンブリッジ大学のダウニング・カレッジで学ぶ。学生時代から雑誌にコラムを書いていた。BBCに入り、テレビ番組のアシスタント・ディレクターとして業界入りし、1960年に監督としてデビューする。チャールズ・ブロンソン主演の映画『チャトズ・ランド』『メカニック』『狼よさらば』『ロサンゼルス』『スーパー・マグナム』などで知られる。殆どの作品で監督と製作を兼務するほか、『死海殺人事件』のように脚本まで手掛ける事も多い。21世紀に入って以降は映画監督としての活動は少ないが、イギリスのテレビ番組や広告に出演したり、長年『サンデー・タイムズ』紙にレストランの批評を執筆していることでも知られた。2013年1月21日、ロンドンの自宅で死去した。77歳没。
Title: マイケル・ウィナー (Michael Winner)
Section: 主な監督作品

ジョーカー野郎The Jokers (1967年)明日に賭ける I'll Never Forget What's'isname （1967年）脱走山脈 Hannibal Brooks （1969年）栄光への賭け The Games （1970年）追跡者 Lawman （1971年）妖精たちの森 The Nightcomers （1971年）チャトズ・ランド Chato's Land （1972年）メカニック The Mechanic （1972年）スコルピオ Scorpio （1973年）シンジケート The Stone Killer （1973年）狼よさらば Death Wish （1974年）名犬ウォン・トン・トン Won Ton Ton, the Dog Who Saved Hollywood （1976年）センチネル The Sentinel （1977年）大いなる眠り The Big Sleep （1978年）リベンジャー Firepower （1979年）ロサンゼルス Death Wish II （1982年）スーパー・マグナム Death Wish 3 （1985年）死海殺人事件 Appointment with Death （1988年）ダブルチェイス/俺たちは007じゃない Bullseye! （1990年）ダーティ・ウィークエンド Dirty Weekend （1993年）
Title: リリー・エルベ (Lili Elbe)
Section: abstract

リリー・エルベ（丁: Lili Elbe、1882年12月28日 - 1931年9月13日）は、デンマークの画家、イラストレーターであり、世界で初めて性別適合手術（男性から女性）を受けた人物として知られる。出生名はアイナー・モーウンス・ヴィーグナー（丁: Einar Mogens Wegener）だったが、手術後、法的に「リリー・エルベ」と改名している。
Title: リリー・エルベ (Lili Elbe)
Section: リリーの生涯とゲルダ
Subsection: ゲルダとの結婚

1882年に生まれ、1904年に当時学んでいたデンマーク王立美術院で出会ったゲルダ・ゴトリプと結婚した。ゲルダも同じく画家であった。エルベが女性の服装をするようになったのは、ゲルダの絵のモデルが現れず、代わりにエルベにストッキングとヒールを身につけさせ、脚のモデルになるよう頼んだことがきっかけであった。2人は1912年以降パリに在住し、そのころからエルベは女性として生活するようになり、生来、女性的な顔つきと体をしていたため、男性として公に出ても、ズボンをはいて男装した女性のように見えたという。染色体異常（SRY）やインターセックスの可能性も指摘されたが、真相は明らかではない。1920年代から1930年の時期には恒久的に女性の身なりで生活した。また、この頃より「リリー・エルベ」と名乗るようにもなった。
Title: リリー・エルベ (Lili Elbe)
Section: リリーの生涯とゲルダ
Subsection: 女性としての人生を求めて

そして、ついに女性の身体を求めて「母となるため」、1930年から1931年にかけて5回にわたる手術を受けることになるが、施術の拒絶反応が重く、術後は長生きできなかった。まず1930年にベルリンを訪れマグヌス・ヒルシュフェルトの観察の下に睾丸摘出手術を受けた。次いでドレスデン市立産婦人科診療所にてクルト・ヴァルネクロスにより陰茎の除去と卵巣の移植手術が行われた。提供された卵巣は26歳の女性のものであった。この卵巣は拒絶反応により3回目と4回目の手術により再摘出されたが、1931年5回目の手術により子宮が移植され、50歳を前に念願の「母」の体となることができた。エルベは自伝をオランダ語で̺Fra Mand til Kvinde : Lili Elbes Bekendelser̺（デンマーク語）として執筆する。出版は1931年に実現する。エルベの手術を知ったデンマーク国王クリスチャン10世は前年の1930年に、エルベ（アイナー）とゲルダの婚姻を無効としていた。それでもゲルダはエルベの性別移行を支援し、エルベは法的性別の変更と「リリー・エルベ」と記された新しいパスポートを手にすることができた。しかしそのわずか3ヵ月後、拒絶反応のために、48歳で死去した。エルベの亡骸はドレスデンに埋葬された。その墓地は一度整理され平地となったが、2016年に映画『リリーのすべて』（#後述）の制作会社の資金で新しく墓碑が建立された。リリーが危険な手術を繰り返したのは、フランス人の画商クロード・ルジュンと恋に落ち、完全な女性になりたいと望んだからだった。ゲルダはリリーを最期まで支援した。
Title: リリー・エルベ (Lili Elbe)
Section: リリーの生涯とゲルダ
Subsection: エルベ死後のゲルダ

手術の拒絶作用によるリリーの死後、ゲルダはイタリア人外交官の男性フェルナンド・ポルタと再婚しモロッコへ航り、マラケシュとカサブランカで数年過ごす。その間に描いた絵の署名は、「ゲルダ・ヴィーグナー・ポルタ」であり、リリー・エルベ（アイナー・ヴィーグナー）との婚姻関係の痕跡を残している。1936年、ゲルダは再び離婚し、1938年にデンマークに戻り、1940年に死亡した。
Title: リリー・エルベ (Lili Elbe)
Section: エルベを題材とした作品

エルベの没後まもなく、自伝はオランダ語からドイツ語訳を経て1933年に英語版"Man into Woman"が上梓される。映画化前にも改版し読み継がれてきた。2001年、作家のデヴィッド・エバーショフが、エルベの生涯をモチーフにした "The Danish Girl" (en) という作品を書いている。この作品は2015年に『リリーのすべて』（原題: The Danish Girl）というタイトルで映画化された。荒俣宏は自著『荒俣宏の世界ミステリー遺産』の中で、「リリ・エルベの肖像画」としてエルベのことを紹介している。この本では出生名 (Einar Wegener) を「エイナ・ヴェーナ」と表記していた。しかしながら、妻ゲルダの作品コレクションを書籍化するにあたり、荒俣は大阪大学世界言語研究センターのデンマーク語・スウェーデン語研究室が編纂した辞典を参考にすると、その表記に則り（のっとり）、2016年に出版した本では、出生名は「アイナ・ヴィーイナ」、性別適合手術を受けてからの名前は「リリー・エルベ」と記している。
Title: リリー・エルベ (Lili Elbe)
Section: 映像作品

ルシンダ・コクソン（脚本）、トム・フーパー（監督）『リリーのすべて The Danish girl』NBCユニバーサル・エンターテイメント〈ユニバーサルシネマ・コレクション〉、2017年4月、デイヴィッド・エバーショフ 原作、イギリス作品（2015年）。Blu-ray Disc 1枚 (119分) 、カラー画像、ステレオ音声、ビスタ版。音声: 英 (5.1/DTS-HD)、日 (5.1/DTS)。字幕（英、日）。製作：トム・フーパー、ティム・ビーヴァン、エリック・フェルナー、アン・ハリソン、ゲイル・マトラックス撮影：ダニー・コーエン編集：メラニー・オリヴァー出演：エディ・レッドメイン、アリシア・ヴィキャンデル、アンバー・ハード、ベン・ウィショー、マティアス・スーナールツ声の出演：福田賢二、うえだ星子、白川万紗子、鈴木正和、津田健次郎
Title: リリー・エルベ (Lili Elbe)
Section: 関連事項

50音順。性転換症性別適合手術トランスジェンダー映画関係者（姓の順）アリシア・ヴィキャンデル助演。トム・フーパー監督、製作。エディ・レッドメイン主演。
Title: マリー・ドレスラー (Marie Dressler)
Section: abstract

マリー・ドレスラー（Marie Dressler, 1868年11月9日 - 1934年7月28日）は、カナダ出身の女優。世界恐慌の時期に60歳を過ぎてスターとなった遅咲きの女優。1930年の『惨劇の波止場』で第4回アカデミー賞の主演女優賞を受賞するなど、1930年代前半に活躍するが、人気絶頂の1934年に癌で亡くなった。死後四半世紀が過ぎた1960年に、ハリウッド・ウォーク・オブ・フェームに名前が刻まれた。
Title: マリー・ドレスラー (Marie Dressler)
Section: 略歴

1868年にカナダ・オンタリオ州コーバーグに生まれる。父はオーストリア人（ドイツ系）。14歳で家を出てコーラスガールになり、キャリアをスタートさせる。1892年にブロードウェイデビュー。その後、ヴォードヴィリアンとしても活動し、1900年代初頭にはヴォードヴィルのスターとなる。1910年に主演舞台『Tillie's Nightmare』がヒット。旧知の仲だった映画監督マック・セネットが同作を『醜女の深情け（原題：Tillie's Punctured Romance）』（1914年）として映画化する際に彼女を主演に起用。これが彼女にとっての映画デビュー作となる。なお、同作はハリウッド初の長編コメディ映画であり、共演のチャールズ・チャップリンにとっては自らが監督しない最後の作品となる。その後、同じ役柄による続編的な作品『Tillie's Tomato Surprise』（1915年）や『Tillie Wakes Up』（1917年）など何本かの映画に出演するが、キャリアが飛躍することはなく、1918年には仕事が来なくなる。仕方なくヴォードヴィルの仕事に戻るが、1919年にニューヨークで起きたコーラスガールらによるストライキの代表者に選ばれ、積極的に活動したことからブラックリストに載り、1920年代はニューヨークで仕事をすることが難しくなる。彼女の窮状を知ったMGMの脚本家フランシス・マリオンは、自ら脚本を担当した『The Callahans and the Murphys』（1927年）の主演にドレスラーを起用する。彼女の可能性に気付いたMGMの大プロデューサー、アーヴィング・タルバーグは、彼女をスターとして再生させることを決める。その結果、徐々に人気が出始める。彼女をスターとして復活させたのはトーキーである。1930年にマリオンが脚本を担当し、グレタ・ガルボ初のトーキー作品となった『アンナ・クリスティ』での演技が高く評価され、同年の『惨劇の波止場』では第4回アカデミー賞の主演女優賞を受賞する。更に1932年の『愛に叛く者』で第5回アカデミー賞の主演女優賞にノミネートされる。1930年から1933年にかけて、主演を含め、様々な映画に出演する他、1933年8月には「タイム」誌の表紙を飾り、同年にMGMが開いた大規模な誕生日パーティがラジオで生中継されるなど、ハリウッドを代表するスターとして人気を集める。1934年に癌で死去。
Title: マリー・ドレスラー (Marie Dressler)
Section: 主な出演作品

醜女の深情け Tillie's Punctured Romance (1914)近代恋愛ごっこ The Joy Girl (1927)恋のかけひき Breakfast at Sunrise (1927)情炎の美姫 The Divine Lady (1929)ハリウッド・レヴィユー The Hollywood Revue of 1929 (1929)アンナ・クリスティ Anna Christie (1930)盗んだ結婚 The Girl Said No (1930)白鳥 One Romantic Night (1930)ウォール街の女将 Caught Short (1930)陽気なママさん Let Us Be Gay (1930)惨劇の波止場 Min and Bill (1930)進め女性軍 Politics (1931)花嫁選手権 Reducing (1931)私重役様よ Prosperity (1932)愛に叛く者 Emma (1932)晩餐八時 Dinner at Eight (1933)酔ひどれ船 Tugboat Annie (1933)かたみの傑作 Christopher Bean (1933)
Title: マリー・ドレスラー (Marie Dressler)
Section: 日本での紹介文献[編集]

〈喜劇映画〉を発明した男帝王マック・セネット、自らを語る（マック・セネット著、石野たき子訳／新野敏也監訳、2014年、作品社 ISBN 4861824729）サイレント・コメディ全史（新野敏也著、1992年、喜劇映画研究会 ISBN 978-4906409013）
Title: クリスティーヌ・ド・ピザン (Christine de Pizan)
Section: abstract

クリスティーヌ・ド・ピザン（Christine de Pisan, Cristina da Pizzano, 1364年9月11日 - 1430年）は、主にフランスのパリ宮廷で活動した、中世のヴェネツィア出身の詩人、文学者。ヨーロッパ初の女性職業作家、フランス文学最初の女性職業文筆家とされる。反フェミニズム的な論調を取る『薔薇物語』続編に対抗し、『薔薇のことば』で女性擁護を訴えた。
Title: クリスティーヌ・ド・ピザン (Christine de Pizan)
Section: 経歴

1364年、クリスティーナとしてヴェネツィアに生まれた。4歳になったばかりの1368年、ボローニャ近郊ピサーノ出身で医師、占星術師としてフランスのシャルル5世の宮廷に仕えていた父、トンマーゾ・ディ・ベンヴェヌート・ダ・ピッツァーノに呼び寄せられた。一家は仏名ド・ピザンを名乗り、父はトマ、娘はクリスティーヌと呼ばれるようになった。この時代の女性としては珍しく、幼いクリスティーヌは父から教育を受けた。シャルル5世の宮廷には、幅広い文献の仏訳書が揃う図書館があった。シャルル5世の父、善良王ジャン2世は書物と学問に強い関心を持ち、古典古代の文献を仏訳させる計画に着手した。その死後、計画は嫡子のシャルル5世に引き継がれた。図書館はルーヴルの古城の塔内にあり、アリストテレスの著作をはじめ、神学、歴史学、政治学、天文学、古典文学などの仏訳書が揃っていた。ペトラルカなどによる同時代文献の仏訳も収蔵され、当時のヨーロッパで最も充実した施設だった。クリスティーヌはこれらの書物に接し、フランス語で膨大な知識を吸収することができた。1380年に国王秘書官エティエンヌ・ド・カステルと結婚した。同時期の他の女性と同じように家庭を守る女性として生きるはずだったが、父親と夫が相次いで死去し、二十代半ばで3人の子どもと母、姪を養うことになった。生計を立てるため、手稿の清書者として働きはじめ、当時流行していた恋愛詩を書くようになり、作品を次々に発表した。当時のフランスでは女性が著述を公に発表することは珍しく、クリスティーヌは注目を集め多くの執筆依頼が集まった。その後再婚することなく文筆家の道を選んだクリスティーヌは、主にフランス貴族に向けて作品や詞華集を執筆した。1401年から1402年の文芸論争では、ジャン・ド・モントルイユが『薔薇物語』を絶賛した公開状に反論し、続編は女性蔑視であり、賛辞に値しないと主張した。この論争によってクリスティーヌの名はパリの文芸サロンに広まった。詩作を行っていたクリスティーヌは徐々に散文にのめりこみ、女性の地位向上に専心した。才能が読者に認められ、政治についても影響を及ぼすようになった。平和の必要性を訴え、王政改革議論に参加した。百年戦争が勃発すると、クリスティーヌはポワシーの修道院に隠遁し、1429年に最後の詩となった『ジャンヌ・ダルク讃』を刊行した翌年に亡くなった。
Title: クリスティーヌ・ド・ピザン (Christine de Pizan)
Section: 作品と活動

クリスティーヌは女性の宮廷での身分を擁護し、1399年の『愛の神への書簡』や、1402年の『薔薇のことば』で、『薔薇物語』の続編として1270年頃、聖職者ジャン・ド・マンによって描写された自由恋愛と女性蔑視的な表現に対抗し、15世紀になって勃発したフランス文学史上の大きな論争に女性擁護の立場で参加した。書くことによって自身のジェンダーを擁護し、反女性的な姿勢に立ち向かったヨーロッパ初の女性とされる。政治、社会問題をテーマとする、当時の最も多産な著述家のひとりで、内乱期に平和のために著作活動を続けた。シャルル5世の弟であるブルゴーニュ公フィリップ2世（豪胆公）は、クリスティーヌの『運命の変異』（Le Livre de la mutation de fortune、1403）に感銘を受け、兄の伝記執筆を依頼した。『賢明王シャルル5世の業績の数々と善行をめぐる書』（シャルル5世伝、Le Livre des fais et bonnes meurs du sage roy Charles V、1404）は王に関する同時代文献としては現存する唯一のものであり、中世研究者にとって重要な史料となっている。1405年に発表された『女の都』（La Cité des dames）では女性の「理性」や「公正さ」が治めるユートピアを描いた。『女の都』は女性によって女性を擁護した最初にして最重要な著作であり、女性が同性読者に向けて書いたヨーロッパ初の書物とされる。刊行と同時に注目を集めた。物語は当時フランス知識人の間でも知る者の少なかったボッカッチョやダンテの作品に着想を得たとされる。婦人向けの指南書『三つの徳性の書』（Le Livre des trois vertus à l'enseignement des dames、1405）は『女の都』に比べて保守的な内容だった。男性の間でも人気を博し、複数の言語に訳された。軍からの委嘱で書いた『戦争と軍事技術の書』（Le Livre des Faits d'armes et de chevalerie、1410）は軍の教本として使われた。アルテュール・ド・リシュモンは同書から多大な影響を受けた。最後の著作『ジャンヌ・ダルク頌』（Le Ditié de Jehanne d'Arc、1429）は詩作品で、ジャンヌ・ダルクを題材とした諸作品の嚆矢であり、ジャンヌ・ダルクの存命中に刊行された唯一の書物とされる。
Title: クリスティーヌ・ド・ピザン (Christine de Pizan)
Section: 日本語訳

『詩人クリスティーヌ・ド・ピザン』、沓掛良彦・横山安由美編訳、大和プレス、2018。ISBN 4-7837-2780-5
Title: ロバート・シャーマン (Robert B. Sherman)
Section: abstract

ロバート・シャーマン（英語: Robert Bernard Sherman、1925年12月19日 - 2012年3月5日）は、アメリカ合衆国ニューヨーク州ニューヨーク出身の作曲家。
Title: ロバート・シャーマン (Robert B. Sherman)
Section: 経歴

ロシア系ユダヤ人の移民である両親のもとに生まれる。その後カリフォルニア州ビバリーヒルズに定住。幼いころから芸術に興味をもっていた。第二次世界大戦時に17歳でアメリカ軍に入隊し、ドイツに向かうが足を撃たれ、その後義足での生活を余儀なくされる。イギリスにて療養生活をしているうちに、イギリスについて興味を持ち本を読み漁る。その後、イギリス人作家の作品の曲を手がけたりしたことから、音楽家としての仕事の上でもこの時間は必要なものだったと彼は振り返る。アメリカに戻った後、イギリス文学・絵画を大学にて学び、両方の学位を取得した。2002年にはイギリスにて絵画展も行っている。1953年9月27日にはジョイス・ルース・サズナーと結婚し、4人の子供に恵まれる。1994年の映画『ビバリーヒルズ・コップ3』ではカメオ出演している。
Title: ロバート・シャーマン (Robert B. Sherman)
Section: 作曲活動

ミュージシャンである父の勧めで、弟であるリチャードとともに曲を書き始める。自ら音楽会社を立ち上げ、シャーマン兄弟として初のポップ・チャートでトップ10入りを果たしたのはアネット・ファニセロの「トール・ポール」（Billboard Hot 100最高位7位） であった。このヒットがウォルト・ディズニーの目にとまり一緒に働く事となる。ウォルト・ディズニーが亡くなる1966年までディズニーの仕事を行い、その後フリーランスとして働く。その他、ヘイリー・ミルズの「レッツ・ゲット・トゥゲザー」（『罠にかかったパパとママ』主題歌）、ジョニー・バーネットとリンゴ・スターの「ユア・シックスティーン」などもBillboard Hot 100でトップ10入りを果たしている。2002年にはイギリスに移住し、作曲・絵画の活動を続ける。2003年のBBCの調査による「子供たちが好きな殿堂入り映画TOP10」にはシャーマン兄弟の『ジャングルブック』、『メリー・ポピンズ』、『おしゃれキャット』、『チキ・チキ・バン・バン』の4作品が入った。その後も新たな曲を書き加え、ミュージカル作品として公演を行うなどの活動を行っていたが、2012年3月5日に亡くなった。死因等、詳しい事は分かっていない。
Title: ロバート・シャーマン (Robert B. Sherman)
Section: 主な作品
Subsection: アニメ作品

ジャングル・ブック（1967）おしゃれキャット（1970）罠にかかったパパとママ（1961）罠にかかったパパとママ（1998）シャーロットのおくりもの（1973）
Title: ロバート・シャーマン (Robert B. Sherman)
Section: 主な作品
Subsection: アニメ以外の作品

「Over Here!」（1974）トニー賞ノミネート
Title: ロバート・シャーマン (Robert B. Sherman)
Section: 主な作品
Subsection: その他

「ユア・シックスティーン」 -歌：ジョニー・バーネット「パイナップル・プリンセス」 - 歌：アネット・ファニセロ「小さな世界」 - テーマパーク「イッツ・ア・スモールワールド」のテーマ曲
Title: ジェーン・アレクサンダー (Jane Alexander)
Section: abstract

ジェーン・アレクサンダー（Jane Alexander 本名：Jane Quigley 1939年10月28日 - ）は、アメリカ合衆国の女優。
Title: ジェーン・アレクサンダー (Jane Alexander)
Section: 略歴

ボストン出身。整形外科医の父と看護師の母の間に生まれる。サラ・ローレンス大学、のちエディンバラ大学を卒業後、女優を志してニューヨークで舞台に立つ。1968年、『ボクサー』 The Great White Hope で、主演のジェームズ・アール・ジョーンズと共にトニー賞を受賞した。同作品はのちに映画化され、彼女の映画デビュー作となった。また2人は映画『ボクサー』でも揃って第43回アカデミー賞 の主演男優賞と主演女優賞にそれぞれノミネートされた。アレクサンダーはその後、『大統領の陰謀』（1976年）と『クレイマー、クレイマー』（1979年）でアカデミー助演女優賞に、また『テスタメント』（1983年）でアカデミー主演女優賞にノミネートされている。1999年、アメリカ芸術科学アカデミーの会員に選出された。
Title: ジェーン・アレクサンダー (Jane Alexander)
Section: 私生活

1960年代前半にロバート・アレクサンダーと結婚。二人の間に生まれたジェイス・アレクサンダーは俳優となった。1974年にジェーンはロバートと離婚、1975年に演出家のエドウィン・シェリンと結婚した。
Title: アンドレ＝マリ・アンペール (André-Marie Ampère)
Section: abstract

アンドレ＝マリ・アンペール（André-Marie Ampère, 1775年1月20日 - 1836年6月10日）は、フランスの物理学者、数学者。電磁気学の創始者の一人。アンペールの法則を発見した。電流のSI単位のアンペアはアンペールの名にちなんでいる。
Title: アンドレ＝マリ・アンペール (André-Marie Ampère)
Section: 生涯

フランス中南部の都市リヨンに生まれ、近郊のポレミュー＝オー＝モン＝ドールで育った。幼いころから知識欲が強く、数字すら知らないころに小石や干しインゲンとビスケットのかけらを使って複雑な足し算を解いたと言われている。父親はまずラテン語を教えたが、数学の素質を見抜くと止めた。しかし、アンペールは自らラテン語の学習を再開した。オイラーやベルヌーイの研究を学ぶためである。14歳にして、ディドロ、ダランベールの『百科全書』20巻を読破している。晩年の言葉によると、18歳のときに当時の数学についての研究成果を学び終えていたという。しかし、博学者として読書の趣味は幅広く、歴史や紀行、詩、哲学、自然科学一般を好んだ。フランス革命の間、アンペールの父はリヨン市内の方が安全だと考えてリヨンに留まっていた。1793年、リヨンが国民公会の軍隊によって占領されると、アンペールの父親は投獄後、断頭台で死刑になってしまう。「juge de paix」(Justice of the Peace) と呼ばれるフランス法廷に勤めており、フランス革命は行き過ぎであるという態度を断固としてくずさなかったためだ。このようなことがあったため、アンペールの多感な心は打ちひしがれ、1年以上も無気力になってしまった。あるとき植物学の投稿前論文を入手したことで、学問に対する興味が戻ってきた。その後、古典詩人の研究、さらに詩作へと関心が移っていった。1796年、後の妻ジュリー・カロンに初めて出会う。1799年に結婚。1800年に息子のジャン＝ジャック・アンペールをもうける。アンペールは1796年頃からリヨンで数学・化学・語学などの家庭教師をしていたが、1801年に妻と子をリヨンに残したままブールのリセ・ジェローム・ラランドに赴任、物理学と化学の教師を務める。1803年7月、妻ジュリーが死去。1804年、リヨン大学の数学教授に任命された。1806年にパリでジャンヌ・フランソワーズ・ポトと再婚。ポトとは娘のアルビヌ・アンペールをもうけた。
Title: アンドレ＝マリ・アンペール (André-Marie Ampère)
Section: 物理学その他の研究

ジャン＝バティスト・ジョゼフ・ドランブルの勧めもあって、アンペールはリヨン大学での仕事を受けることにした。翌年（1805年）にはパリのエコール・ポリテクニーク（理工科学校）でも講師を務めるようになり、1809年には数学の教授となった。そこで確率論および偏微分方程式の解法について研究。この頃、最初の著作『賭け事についての数学理論考察』で確率の計算を行っている。1813年、科学アカデミー入りを果たした。アンペールの名声は電気と磁気の関係を明らかにしたことによるもので、それが電磁気学の礎となった。アンペール自身はそれを電気力学と呼んでいた。1820年9月11日、H・C・エルステッドが電流の流れている電線の近くで方位磁針が振れることを発見したと耳にした。そこで磁性と電気の関係を研究。磁針の振れる方向が電流の流れている方向に関係することを発見した。一週間後の9月18日、アンペールはその現象を含む類似の現象についてより完全な解釈を含めた論文をアカデミーに提出した。
Title: アンドレ＝マリ・アンペール (André-Marie Ampère)
Section: 物理学その他の研究
Subsection: アンペールの法則

アンペールが導き出した法則 (règle du bonhomme d'Ampère) は以下の通り。すなわち、導線と同じ向きにある人が身を傾けており、この人の足の側から頭の側に電流が流れるとすれば、方位磁石の北極が左手側に振れる。また、アンペールは右ねじの法則（右手の法則）として知られる法則も発見した。これは右手を親指を立てて握ったとき、親指以外の指の方向を磁場（磁束）とすると親指の指す先が電流の向きと一致するというものである。さらに電流の強さと磁場の強さの関係についても述べている。その日アンペールはアカデミーの面々の前で、2本の導線を並行におき、それらに電流を流すと2本の導線が引き合ったり反発しあったりするという実験を披露した（電流の向きによって動きが変わる）。こうした業績が電気力学の基礎となり、また19世紀の物理学に大きな影響を与えた。アンペールによれば磁気学的現象は分子的流体の理論によって説明できる。つまり、電気を帯びた無数の微小な粒子が導線を流れていると考えるのである。この理論は当時の科学者たちの受け入れるところとはならず、60年後に電子が発見されて初めて注目されるようになった。1827年、電気力学と磁気学に関する『電気力学的諸現象について、実験によりひとつに結論される理論覚え書き』を出版している。電気、電流、電圧の語彙を創始している。アンペールは電気力学の研究だけでなく、化学的現象を分子構造から説明することも試みており、アヴォガドロとほぼ同時に、気体の体積はその気体中の分子の数に比例するという仮説を唱えた。ルイ・ルフェーブル＝ジノーの後を襲い、コレージュ・ド・フランスの一般物理学教授に任命される。アンペールの後任はフェリックス・サヴァール。1827年にロンドン王立協会外国人会員に、1828年にはスウェーデン王立科学アカデミーの外国人会員に選ばれた。
Title: アンドレ＝マリ・アンペール (André-Marie Ampère)
Section: 死とその後

アンペールはマルセイユで死去し、パリのモンマルトル墓地に埋葬された。優しさと無邪気さにあふれた性格は、著書 Journal et correspondence (Paris, 1872) によく表れている。死後に出版された著作として Essai sur la philosophie des sciences, ou exposition analytique d'une classification naturelle de toutes les connaissances humaines（科学哲学についてのエッセイまたは人類の知識の自然分類における分析的解釈）がある。
Title: ジョン・ハウスマン (John Houseman)
Section: abstract

ジョン・ハウスマン（John Houseman, 1902年9月22日 - 1988年10月31日）は、ルーマニア生まれの俳優である。
Title: ジョン・ハウスマン (John Houseman)
Section: 来歴

俳優、映画プロデューサーとして活躍したほか、数多くのハリウッド俳優たちから「師」と未だ仰がれ続けるハウスマンは、1902年にルーマニアのブカレストに生まれる。母親はアイルランド人とウェールズ人の祖先を持つイギリス系で、父親はユダヤ系の家庭で育つ。後にイングランド南西部にあるクリフトン･カレッジへ進学すると、英国市民権を獲得。1925年には渡米し、芸能関係のキャリアをスタートさせる。さらに芸名にはそれまで名乗っていた“Jacques Haussmann”の本名ではなく、“John Houseman”に改名。後にオーソン・ウェルズと出会ったハウスマンは、ブロードウェイへ進出していくつもの舞台をプロデュース。1934年、1929年に起こったウォール街大暴落の影響で世間は世界恐慌にあえぐ時代であり、演劇界もその余波を浴びざるを得ない状況の最中、ハウスマンはたまたまキャスティングで役者候補を探している時に、後の盟友となるオーソン・ウェルズと出会う。1935年、大不況で困窮に陥る演劇人を救済する政策である連邦劇場計画（FTP）が開始され、ハウスマンとウェルズはアフリカ系アメリカ人の俳優やスタッフたちと演劇活動に励んだ。その甲斐もあり、同年に公演されたウェルズ演出、ハウスマンがプロデュースの『マクベス』は多くの観客を魅了した。その後もいくつかのプロジェクトを得て、1937年にハウスマンらは劇作家のマーク・ブリッツスタインが脚本・作曲、オーソン・ウェルズが演出で労働者たちの反乱を描いたミュージカル『ゆりかごは揺れる （別題：クレイドル・ウィル・ロック）』の製作に着手。しかし労働組合側に立ったストーリー内容にFTP側が検閲を実施して「予算削減」を理由に製作中止を申し入れられてしまう。だがハウスマンらは、それでも公演を諦めずにとっさの処置を敢行。当時公演が行われる予定だった劇場の前に立ち、チケットを持ってやってきた観客たちを別の劇場へ誘導してブリッツスタイン一人がステージ上に立ち、ピアノを弾きながら楽曲を唄うという強硬手段に出る。すると観客席にいた役者（もともとその舞台に出演するはずだったが舞台に立つことを禁止された役者たち）が一人、また一人と観客席で歌い出し、ステージ上のブリッツスタインと観客席の役者たちで演劇が実行された。その上演を鑑賞していた観客たちからは大喝さいが起こり、演目は大成功を収める。その事は演劇界の“伝説”となっており、ティム・ロビンスが監督で『クレイドル・ウィル・ロック』という映画も製作されている。『ゆりかごは揺れる』で大成功を収めたハウスマンとウェルズは、演劇人として立派な地位を確立したほか、「マーキュリー劇場」を設立。そこではウェルズが演出での『ジュリアス・シーザー』や『三人姉妹』や『ベガーズ・オペラ』、その他のシェイクスピアの戯曲が公演された。ちなみにマーキュリー劇場ではラジオ放送も行ったのだが、その中でも最も有名な逸話としてはウェルズがH.G.ウェルズ原作の『宇宙戦争』をモチーフに火星人がアメリカに襲来したというドキュメンタリー形式のラジオドラマを聴衆が本気に受け止めて、一時アメリカ国民がパニックになるという事態が起こったことである。この事件により、原稿を読み上げた張本人であるウェルズはニューヨークのみならず全米にその名を知らしめることになった。演劇界でプロデューサーとしての成功を収めたハウスマンだったが、映画においてもプロデューサーとしての活動を続け、役者の分野にもキャリアを広げる。1973年に出演した青春映画『ペーパーチェイス』では主人公の通うハーバード・ロー・スクールの教授を演じて、1974年のアカデミー助演男優賞とゴールデングローブ賞を受賞した。それがきっかけで役者としての活動も増え、晩年に至るまでその実力を発揮した。また名門である演劇スクールジュリアード学院では演劇の指導にもあたり、彼から演劇を学んだ生徒の中にはケヴィン・クラインやスティーヴ・グッテンバーグ、クリストファー・リーヴなどがいる。ビル・マーレイ主演のクリスマス映画『3人のゴースト』への本人役での出演を最後に、1988年、癌のためカリフォルニア州の自宅で死去した。86歳だった。
Title: ジョン・ハウスマン (John Houseman)
Section: 出演作品
Subsection: 映画

Too Much Johnson (1938) ※短編映画五月の七日間 Seven Days in May (1964)ペーパーチェイス Paper Chase (1973)ローラーボール Rollerball (1975)コンドル Three Days of the Condor (1975)セント・アイブス St. Ives (1976)名探偵再登場 The Cheap Detective (1978)オールド・ボーイフレンド Old Boyfriends (1979)ザ・フォッグ The Fog (1980)ダドリー・ムーアのモーゼの気分で Wholly Moses! (1980)マイ・ボディガード My Bodyguard (1980)ベビーシッター The Bebbysitter (1980)ゴースト・ストーリー Ghost Story (1981)ベル Murder by Phone (1982)再会の街/ブライトライツ・ビッグシティ Bright Lights, Big City (1988)リンカーン Lincoln (1988)私の中のもうひとりの私 Another Woman (1988)裸の銃を持つ男 The Naked Gun (1988)3人のゴースト Scrooged (1988)
Title: ジョン・ハウスマン (John Houseman)
Section: 出演作品
Subsection: テレビドラマ

Fear on Trial (1975)Hazard's People (1976)Six Characters in Search of an Author (1976)The Adams Chronicles (1976)600万ドルの男 The Six Million Dollar Man (1976)バイオニック・ウーマン The Bionic Woman (1976)キャプテンたちと王様たち Captains and the Kings (1976)権力と陰謀・大統領の密室 Washington: Behind Closed Doors (1977)ペーパー・チェイス Paper Chase (1978-1986)太平洋を乗っ取れ The French Atlantic Affair (1979)ザ・アソシエイツ The Associates (1980)雪のないクリスマス A Christmas Without Snow (1980)モークとミンディ Mork & Mindy (1982)戦争の嵐 The Winds of War (1983)
Title: ジョン・ハウスマン (John Houseman)
Section: 製作作品

青い戦慄 The Blue Dahlia (1946)忘れじの面影 Letter from an Unknown Woman (1948)夜の人々 They Live by Night (1949)愛の十字架 The Company She Keeps (1951)危険な場所で On Dangerous Ground (1952)悪人と美女 The Bad and the Beautiful (1952)ジュリアス・シーザー Julius Caesar (1953)重役室 Executive Suite (1954)Her Twelve Men (1954)ムーンフリート Moonfleet (1955)蜘蛛の巣 The Cobweb (1955)炎の人ゴッホ Lust for Life (1956)All Fall Down (1962)明日になれば他人 Two Weeks in Another Town (1962)In the Cool of the Day (1963)雨のニューオリンズ This Property Is Condemned (1965)Choices of the Heart (1983)
Title: アンソニー・ニューリー (Anthony Newley)
Section: abstract

アンソニー・ニューリー（Anthony Newley、1931年9月24日 - 1999年4月14日）は、イギリス・ロンドン出身のシンガーソングライター・俳優。母方の祖母はユダヤ系。『007/ゴールドフィンガー』の主題歌「ゴールドフィンガー」をレスリー・ブリカッスと共に作詞した事で知られる。ほかに『夢のチョコレート工場』の音楽も手がけ、第44回アカデミー賞で歌曲賞にノミネートされた。1963年、サミー・デイヴィスJr.に提供した「愚かな私」（What Kind of Fool Am I?）で第4回グラミー賞最優秀楽曲賞を受賞した。1999年4月14日、腎臓がんのため死去、67歳。
Title: アンソニー・ニューリー (Anthony Newley)
Section: ディスコグラフィ
Subsection: スタジオ・アルバム

Cranks (1955年、HMV) ※オリジナル・ロンドン・キャストLove Is a Now and Then Thing (1960年、Decca)Tony (1961年、Decca)In My Solitude (1964年、Decca)Who Can I Turn To? (1965年、RCA Victor)Who Can I Turn To? (1966年、RCA Victor)Newley Delivered (1966年、Decca)Newley Recorded (1966年、RCA Victor)The Genius of Anthony Newley (1966年、London)『ドリトル先生・不思議な旅』 - Anthony Newley Sings the Songs from Doctor Dolittle (1967年、RCA Victor)The Romantic World of Anthony Newley (1969年、Decca)For You (1970年、Bell)Pure Imagination (1971年、MGM)Ain't It Funny (1972年、MGM/Verve)The Singer and His Songs (1977年、United Artists)Mr Personality (1985年、Decca)Too Much Woman (1992年、BBI)The Last Song – The Final Recordings (2012年、Stage Door)