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Title: ジェニー・リンド (Jenny Lind)
Section: 評価

リンドの声の録音は遺されていない。彼女はエジソンの初期のフォノグラフに録音を行ったと考えられるが、批評家のフィリップ・L.ミラー（Philip L. Miller）の言葉を借りるならば「もし仮に伝説的なエジソンの蝋管が現存したとしても、それはあまりに原始的であるし、彼女はもう引退して久しかったので、得られるものは少ないだろう」。伝記作家のフランシス・ロジャースは、リンドがマイアベーア、メンデルスゾーン、シューマン夫妻、ベルリオーズなどから高く称賛されつつも「声質と劇的な才能は年長のマリア・マリブラン、ジュディッタ・パスタや同年輩のヘンリエッテ・ゾンターク、ジュリア・グリジよりも劣っていた。」と結論付けている。ロジャースによれば、バーナムなどのリンドを宣伝した人々が優れていたために「彼女についての書物は十中八九、彼女に都合がいいような圧倒的な宣伝文句に先入観を植え込まれた上で書かれており、そうして売り買いされた。」さらに彼はマイアベーアを除くメンデルスゾーンなどの彼女の賞賛者について、その好みが「どうしてもゲルマン的」であり、彼らはリンドが初期に専門としていたイタリアオペラの専門家ではないと述べている。彼はニューヨーク・ヘラルドの批評家の言葉を引用しているが、その人物はこう述べている。「演技と上昇音階に幅が乏しく、熱狂の度も落ち着いてしまわざるを得ない。」アメリカン・プレスもリンドの表現がイタリアオペラに必要となる情熱的なものではなく、むしろドイツ的な「冷ややか、無感動で、冷徹に無垢な音色とスタイル」であると認めている。さらにヘラルド紙はこう記した。「彼女のスタイルは我々のような寒冷な気候に住む者を喜ばせるのに適している。彼女が当地で勝ち得るような成功は、フランスやイタリアに行くことでは決してもたらされないだろう。」リンドを賞賛する批評家のH.F.コールリーは彼女の声についてこう記している。「DからDまでの2オクターブの範囲と、あと1つか2つの音がまれに聞かれる。そして声域の下半分と上半分は質の異なるものである。前者は強い調子を持たず、ハスキーではないにせよ不明瞭で音を外しやすい。後者は豊かで、輝かしく力強いもので、最高音部が最も素晴らしい。」コールリーが賞賛するのは彼女の息継ぎの仕方、ピアニッシモの使い方、装飾音の趣向、そして低音部と高音部の違いをわからなくするような知的な技術の使用に関してである。彼はリンドの「演技は素晴らし」く、彼女は「技術と慎重さを備えた音楽家」だと考えていたが、「どうやら彼女の舞台上での役割に過剰な見積もりがされて」おり、外国語での歌唱によって歌詞を表現する能力が阻害されていると感じていた。しかしながら、彼はリンドのオペラの役をいくつか褒めていながらも、オペラよりも演奏会での歌唱の方がより賞賛に値すると感じていた。コールリーは彼女のレパートリーで最良のものはドイツの作品だとして、モーツァルト、ハイドン、メンデルスゾーンの「エリヤ」が彼女に最も適していると引合いに出している。ミラー（Miller）の下した結論は以下の通りである。耳の肥えた聴衆は他の歌手の声を好むが、リンドが多数の一般市民により広く魅力的に映ったのは、単にバーナムの創り出した伝説のせいなどではなく、「彼女の類を見ない純粋な声質（天国的と評する者もいる）と、よく知られた彼女の心の広さと慈善活動」が相俟ってのことだったのだ。
Title: ジェニー・リンド (Jenny Lind)
Section: 記念遺産

リンドは「ジェニー・リンド＝ゴルトシュミット」の名前でロンドンのウェストミンスター寺院、ポエッツ・コーナーに記念されている。1894年4月20日の除幕式典の列席者の中には、ゴルトシュミット、王室の者、サリヴァン、ジョージ・グローヴ、リンドの慈善事業の助けを受けた者の代表などがいた。また、ロンドン、ケンジントンのボルトンズ（The Boltons）にはリンドを記念した銘板が掲げられており、またSW7、ロンドンのオールド・ブロンプトン通り189（Old Brompton）にはブルー・プラークが1909年に掲げられた。音楽、映画、そして紙幣においてもリンドを記念したものがある。1996年と2006年の両年発行のスウェーデンの50クローナ紙幣は表にリンドの肖像を描いたものである。彼女を称え、題材とした芸術作品も多く存在する。アントン・ヴァーラーシュタインは1850年頃に「ジェニー・リンド・ポルカ」を作曲している。1930年のハリウッドの映画「忘れじの面影 A Lady's Morals」ではグレース・ムーアがリンドを、ウォーレス・ビアリーがバーナムを演じた。1941年にはイルゼ・ヴェルナーがドイツ語の映画「スウェーデンのナイチンゲール Schwedische Nachtigall」で主役のリンドを演じ、ヨアヒム・ゴットシャルクがアンデルセンを演じた。2001年にはアンデルセンの生涯を描いた映画「おとぎ話の私の人生 My Life as a Fairytale」でフローラ・モンゴメリがリンド役となった。2005年1月にはエルヴィス・コステロが、リンドを題材としたオペラ「秘密のアリア The Secret Arias」をアンデルセンの詩を引用しながら作曲中であると発表した。2010年にはBBCのテレビドキュメンタリー「ショパン - その音楽の影なる女性たち Chopin – The Women Behind the Music」で、リンドがショパンに「非常に愛情を持って接した」ショパン晩年について議論がなされた。多くの物や場所がリンドにちなんだ名前を付けられている。カナダのジェニー・リンド島、機関車ジェニー・リンド号や大型帆船のUSSナイチンゲールなどが挙げられる。オーストラリアには彼女の名誉を称えて「ジェニー・リンド」と名付けられた帆船があったが、1857年にクイーンズランド州沿岸の入り江で沈没し、以後その入り江はジェニー・リンド・クリークと呼ばれるようになった。イギリスでは、ゴルトシュミットがノリッジにリンドの想い出として寄付を行った小児診療所が、ノーフォーク・ノリッジ大学病院のジェニー・リンド・ホスピタルとなって現在まで残っている.。同市にはジェニー・リンド公園もある。ウォチェスター大学のシティ・キャンパスにはリンドの名を冠したチャペルがある。イースト・サセックスのヘイスティングス旧市街地では、彼女にちなんで名づけられたホテルとパブがある。ヘレフォード・カウンティ病院にはジェニー・リンドの名を付けた精神科病棟がある。アメリカではリンドを記念した名づけられた通りがアーカンソー州フォートスミス、マサチューセッツ州のニューベッドフォードと北イーストン、ペンシルベニア州マキースポート、ニュージャージー州スタンホープにある。そしてカリフォルニア州ではゴールドラッシュの町の名前がジェニーリンドとなっている。1948年からは、コネチカット州ブリッジポートで6月と7月に行われるバーナム音楽祭で彼女の記念賞が贈られている。国中からの選考を通じて選ばれたソプラノ歌手に、音楽祭がジェニー・リンド賞を授与するのである。スウェーデンでも同様の受賞者がスウェーデン王立音楽アカデミーとストックホルム市民公園・コミュニティーセンターによって選ばれ、アメリカの音楽祭を訪れる。2人の受賞者は共に演奏会を開き、7月には次にアメリカの受賞者がスウェーデンに渡り同地で同様の共同コンサートツアーをして回る伝統である。
Title: ジェニー・リンド (Jenny Lind)
Section: 関連書物

Bulman, Joan (1956). Jenny Lind: a biography. London: Barrie. OCLC 252091695 Goldschmidt, Otto; Henry Scott Holland and W. S. Rockstro (eds) (1891). Jenny Lind the artist, 1820-1851. A memoir of Madame Jenny Lind Goldschmidt, her art-life and dramatic career. London: John Murray. OCLC 223031312 Kielty, Bernadine (1959). Jenny Lind Sang Here. Boston: Houghton Mifflin. OCLC 617750 Kyle, Elisabeth (1964). The Swedish Nightingale: Jenny Lind. New York: Holt Rinehart and Winston. OCLC 884670 Maude, Jenny M. C. (1926). The life of Jenny Lind, briefly told by her daughter, Mrs. Raymond Maude, O. B. E.. London: Cassell. OCLC 403731797
Title: ジャック・ベニー (Jack Benny)
Section: abstract

ジャック・ベニー（Jack Benny、本名：Benjamin Kubelsky、1894年2月14日 - 1974年12月26日）は、アメリカ合衆国の コメディアン、ヴォードヴィリアン、俳優。主にラジオ番組やテレビ番組、映画などで活躍した。20世紀のアメリカ合衆国の芸能界をリードした人物として知られるベニーは、comic timingや"Well!" といった短い言葉だけでも人を笑わせる能力で知られている。彼が1930年代から1950年代にかけて出演して人気を博したラジオ番組やテレビ番組は後のシチュエーション・コメディに影響を与えている。
Title: ジャック・ベニー (Jack Benny)
Section: 主な出演映画

踊るブロードウェイ生きるべきか死ぬべきかハリウッド玉手箱ジプシーファイナルカウントダウン（1980年） - ラジオ番組「Jack Benny show」の音声のみ
Title: ディオゲネス (Diogenes)
Section: abstract

ディオゲネス（希: Διογένης）は、ギリシャ語の男性名。古代ギリシア期の哲学者ディオゲネス (アポロニア) （紀元前460年頃）ディオゲネス (犬儒学派) （紀元前412年? - 紀元前323年?）- シノペのディオゲネス。ディオゲネス・ラエルティオス（3世紀） - 『哲学者列伝』で知られる。ロマノス4世ディオゲネス - 東ローマ皇帝
Title: ジェームズ・マクニール・ホイッスラー (James McNeill Whistler)
Section: abstract

ジェームズ・アボット・マクニール・ホイッスラー（James Abbott McNeill Whistler, 1834年7月11日 - 1903年7月17日）は、アメリカ合衆国の19世紀後半の画家、版画家。おもにロンドンで活動した。印象派の画家たちと同世代であるが、その色調や画面構成などには浮世絵をはじめとする日本美術の影響が濃く、印象派とも伝統的アカデミズムとも一線を画した独自の絵画世界を展開した。
Title: ジェームズ・マクニール・ホイッスラー (James McNeill Whistler)
Section: 生涯

ホイッスラーは、1834年にアメリカ合衆国マサチューセッツ州ローウェルに土木技師の子として生まれた。アメリカ人であるが、パリで美術を学び、画家としての生涯の大半をロンドンとパリで過ごしている。ホイッスラーは、土木技師であった父が鉄道建設の仕事のためロシアに移住するのに従い、1842年（1843年とも）からの数年間をロシアのサンクトペテルブルクで過ごし、その後、ロンドンやブリストルにも住んだ。1851年にはアメリカに戻ってウェストポイントの陸軍士官学校に入るが1854年に中退（正確には放校処分。化学の成績が悪かったからとも。なお、士官学校には父親が製図の教官として勤めていた）。1年間ほどワシントンD.C.で地形図の銅版画工として働いた後、1855年にはパリに居を構えている。パリでは当時のリアリズムの巨匠であったシャルル・グレールのアトリエに通うが、その伝統的な画風にあきたらず、当時の革新的な画家であったギュスターヴ・クールベに強い共感を覚えた。パリでは画家のアンリ・ファンタン＝ラトゥール（1836 - 1904）、アルフォンス・ルグロ（1837 - 1911）と「三人会」を結成している。数年後の1859年にはロンドンにもアトリエを構え，ロセッティ兄妹と知り合った。以後、ロンドンとパリを往復しつつ制作活動を続け、1860年からはロンドンのロイヤル・アカデミーに出品している。ホイッスラーは1862年にロンドンの展覧会に出品し、翌1863年にはパリの「落選展」に出品された、当時恋人だったジョアンナ・ヒファーナンをモデルにした『白の少女』（ホワイト・ガール）で一躍注目を集めた。この作品では、モデルの少女の白いドレス、手にしている白い花、背景の白いカーテン、足下の白い敷物など、さまざまな白の色調が対比され、人物の内面描写よりも色彩のハーモニーを表現すること自体が絵画の目的となっている。この頃から彼の作品には「シンフォニー」「ノクターン」などの音楽用語を用いた題名が付されることが多くなった。1876年から翌年にかけては、パトロンであった富豪レイランドのロンドンの邸宅の室内装飾を手がけた。壁面に孔雀を大きく描いた食堂の内装は、のちに部屋ごとワシントンDCのフリア・ギャラリーに移されている。1879～80年はヴェネツィアで過ごしたが再びロンドンに戻り、1886年にはイギリス美術家協会会長に任命されるなど、名実ともにイギリス画壇の中心人物となった。1903年にロンドンで没している。
Title: ジェームズ・マクニール・ホイッスラー (James McNeill Whistler)
Section: 作風

耽美主義の代表的画家とも目されるホイッスラーの絵画は、現実世界を二次元平面に再現することよりも、色彩と形態の組み合わせによって調和のとれた画面を構成することを重視していた。作品の題名に「シンフォニー」「ノクターン」「アレンジメント」などの音楽用語を多用することも、絵画は現実世界の再現ではなく、色彩と形態から成る自律的な芸術だとする彼の姿勢の反映といえよう。こうした彼の絵画に対する考えは、印象派やセザンヌなどに通じるものだが、ホイッスラーの用いる色彩は地味で、モノトーンに近い作品も多く、光と色彩の効果を追い求めた印象派の作風とは一線を画している。イギリスでは1862年ロンドン万国博覧会以来、日本の美術工芸品が紹介されており、上述のようなホイッスラーの作風にも浮世絵などの日本美術の影響が指摘されている。64年にはジャポニスムによる作品を試み、日本の落款のような蝶のサインを使った。68年になると浮世絵の意匠を借用した『肌色(はだいろ)と緑のバリエーション＝バルコニー』を制作。ホイッスラーの代表作の1つである『青と金のノクターン-オールド・バターシー・ブリッジ』は、ロンドンのテムズ川に架かる平凡な橋を描いたものだが、橋全体のごく一部を下から見上げるように描いた風変わりな構図、単色に近い色彩、水墨画のような、にじんだ輪郭線などに日本美術の影響が感じられる。1877年にロンドンのグローヴナー・ギャラリーにホイッスラーが出品した『黒と金色のノクターン-落下する花火』は、ほとんど抽象絵画を思わせるまでに単純化された作品であった。同時代の批評家で、ラファエル前派などの新しい芸術運動の理解者であったジョン・ラスキンもこの作品は理解ができず、「まるで絵具壷の中味をぶちまけたようだ」と酷評した。このため、ホイッスラーは名誉毀損でラスキンを訴えるに至る。ホイッスラーは訴訟に勝ちはしたものの、多額の訴訟費用を支払うために自邸を売却するはめになった。
Title: ジェームズ・マクニール・ホイッスラー (James McNeill Whistler)
Section: 代表作

『白のシンフォニー第1番-白の少女』1862年、ワシントン・ナショナルギャラリー『陶器の国の姫君』1863年 - 1864年、フリーア美術館『灰色と黒のアレンジメント-母の肖像』1871年、オルセー美術館『青と金のノクターン-オールド・バターシー・ブリッジ』1872-75年頃、テート・ギャラリー『グレート緑のハーモニー』1872-74年『黒と金色のノクターン-落下する花火』1875年、デトロイト美術館
Title: ジェームズ・マクニール・ホイッスラー (James McNeill Whistler)
Section: 日本での画集

『ファブリ世界名画集 88  ジェームズ・ホイッスラー』田中英道 解説 平凡社 1973『ファブリ研秀世界美術全集 10 マネ,モネ,ホイッスラー』黒江光彦 研秀出版 1976『ホイッスラー』フランシス・スポールディング 吉川節子訳 西村書店 アート・ライブラリー 1997
Title: トム・ブロコウ (Tom Brokaw)
Section: abstract

トーマス・ジョン・トム・ブロコウ（Thomas John "Tom" Brokaw、1940年2月6日 - ）はアメリカのジャーナリスト・ニュースキャスター。元NBCナイトリーニュースのキャスターである。
Title: トム・ブロコウ (Tom Brokaw)
Section: 略歴

アメリカ合衆国サウスダコタ州出身。1965年にジョージア州アトランタにあるWSB-TVのアンカーとして報道界にデビューした。1976年から1981年までNBC・トゥデイのキャスターを、1982年から2004年までNBCナイトリーニュースのメインキャスターを務め、CBSイブニングニュースのダン・ラザー、ABCワールドニュースのピーター・ジェニングスと並んで三大看板キャスターの一人となった。NBCナイトリーニュースのキャスター時代はミハイル・ゴルバチョフ、ダライ・ラマ14世のインタビュー取材、1989年には崩壊したベルリンの壁での最速での現地リポートに成功した。1998年には「The Greatest Generation」で大ベストセラーとなった。NBCナイトリーニュースの降板後も、不定期でNBCの番組に出演している。2008年には急死したティム・ラッサートの代役としてミート・ザ・プレスの司会を務めた。
Title: トム・ブロコウ (Tom Brokaw)
Section: 発言

第二次世界大戦世代のアメリカ人について、「社会が生んだ最高の世代」と呼んでいる。
Title: ジョニー・ウィアー (Johnny Weir)
Section: abstract

ジョン・ガーヴィン・"ジョニー"・ウィアー＝ヴォロノフ（John Garvin "Johnny" Weir-Voronov 1984年7月2日 - ）は、アメリカ合衆国の元フィギュアスケート選手（男子シングル）。2006年トリノオリンピック5位、2010年バンクーバーオリンピック6位入賞。2008年世界選手権銅メダリスト。全米選手権三連覇（2004年-2006年）。
Title: ジョニー・ウィアー (Johnny Weir)
Section: 人物

ペンシルベニア州コーツビルに生まれる。スコットランド、アイルランド、ドイツ、ノルウェーにルーツを持つ。家族構成は本人と父、母、弟。経済的な理由でスケートを続けるために大学進学を諦めた。弟の大学の学費はジョニー自身が出しており非常に家族仲が良い。ちなみにジョニーのミドル・ネームGarvinは、「好きではないから」という理由で長らく伏せられていた。また婚姻にともない姓をウィアー＝ヴォロノフ（Weir-Voronov）と配偶者の姓との複合姓に改めた。中性的な容姿と芸術性の高い演技で女性人気が非常に高く、世界中にファンクラブが存在する。2007年には2006-2007シーズンを追ったドキュメンタリーDVDが日本で限定発売された。そのドキュメンタリーは後に2009年に北米、欧州の映画祭などでも上映され、2010年からはそのドキュメンタリーの続編『BE GOOD JOHNNY WEIR』がケーブルTV・サンダンス・チャンネルにて放送されている。小学生の時からロシアが好きだった。2007年ロシアのショーで、ロシア人以外で唯一“ロシアを愛する賞”を表彰された。ロシア人フィギュアスケータータチアナ・トトミアニナ から誕生日プレゼントでもらった「СССР（ソビエト連邦）」と書いてあるジャージがお気に入り。エフゲニー・プルシェンコを尊敬している。プルシェンコからは「クワド（四回転ジャンプ）が跳べたら世界一」と評された。同じアメリカのアイスダンスの選手であるメリッサ・グレゴリー＆デニス・ペチュホフと仲がよく、アイスショーではトリオナンバーを披露している（ペチュホフは2007-2008シーズンのフリースケーティングの振り付けも担当している）。また女子シングルのサーシャ・コーエン、イリーナ・スルツカヤとは良き友人同士である。自称ファッションフリーク。ファッションショーでのモデルの経験もある。2007－2008シーズンの衣装は自分でデザインしたもの。またメリッサ・グレゴリーとデニス・ペチュホフの衣装、羽生結弦の衣装もデザインしている。2011年1月11日に自伝『Welcome to My World』を出版。その中で、自身が同性愛者であるとカミングアウトしている。同じ日に1stシングル『Dirty Love』で歌手デビューした。同年末、アトランタ在住のロシア系ユダヤ人の男性弁護士と同性結婚。その後離婚。2012年2月にはカトリックからユダヤ教に改宗した。
Title: ジョニー・ウィアー (Johnny Weir)
Section: 技術・演技

ウィアーの最大の魅力はその表現の美しさにある。スピンは、そのほとんどが最高評価のレベル4を獲得している。ジャンプは3回転アクセルを得意としている。負荷をかけた筋力トレーニングは体重が増えるため行っておらず、専らピラティスを行っている。フィギュアスケート界では非常に珍しい、時計回りのジャンプをする選手である。大半の選手は反時計回りに回転しており、時計回りに回転する選手は稀である。
Title: ジョニー・ウィアー (Johnny Weir)
Section: 経歴

1994年リレハンメルオリンピックでオクサナ・バイウルが演じた「白鳥」に感銘を受け、12歳からスケートを始めた。コーチは当初からプリシラ・ヒル。それ以前は乗馬をしており、ペンシルベニア州のチャンピオンになった事もある。スケートを始めてわずか1年間で3回転トウループと3回転サルコウを習得し、その3年後の2001年世界ジュニア選手権で早くも優勝。翌2001-2002シーズンはグランプリシリーズに出場した。2002-2003シーズンはロシア杯に出場を予定していたが、病気のため棄権。全米選手権はSPで2位に立っていたが、FSの演技中にブレードをリンク側面のボードに引っかけて転倒。レフリーの許可を得て演技をやり直したが再び転倒し、その際に負傷したため棄権することとなった。このことは関係者からは激しい非難を浴びた。地方予選からのスタートとなった翌2003-2004シーズン、全米選手権で初優勝。世界選手権でも5位に食い込む活躍を見せた。続く2004-2005シーズンには国際大会に復帰、グランプリシリーズで2連勝を果たし、再度全米選手権を制した。2005-2006シーズン、全米選手権で優勝して3連覇を果たし、出場資格を得たトリノオリンピックでは、SPで「白鳥」の曲に乗って完璧な演技を見せ、当時のパーソナルベストの80.00点を得点しエフゲニー・プルシェンコに次ぐ2位につけたが、総合では5位入賞となった。続く世界選手権のFSでは後半の転倒で以前から痛めていた背中を更に痛めてしまったが、立ち上がって最後まで滑りきり観客から温かい拍手を受けた。2006-2007シーズン、春から夏にかけてチャンピオンズ・オン・アイスのツアーに長期参加していた為、プログラム作成をする時間がとれずツアー仲間で友人のマリナ・アニシナに振り付けを依頼し、従来の繊細で優雅な路線ではなく力強さを表現したプログラムを完成させた。しかし、オリンピック後の疲労が心身ともに溜まっていた為か精彩を欠く不振のシーズンとなる。その経験は、長く師事していたコーチから離れることや自分のスケートスタイルの再確認など、後のシーズンに影響を与えた。2007-2008シーズン、グランプリシリーズの初戦となった中国杯で優勝、次戦のロシア杯でも安定した演技で優勝を果たした。2連勝で迎えたグランプリファイナルでは古傷の再発と足首の怪我により4位に留まった。全米選手権ではSP1位、FSでは4回転ジャンプも構成に入れての完成度の高い演技で2位、優勝したエヴァン・ライサチェックに次いで2位という結果になった。世界選手権では3位となり、初めて世界選手権のメダルを手にした。なお全米選手権では総得点でウィアーとライサチェックが並ぶという珍事となり、FSの得点の高い方が上位というルールが適用された。2008-2009シーズンはスケートアメリカで2位。NHK杯でも、風邪でコンディションを崩しながら2位となった。グランプリファイナルでは3位。全米選手権は5位に終わり、世界選手権の出場を逃した。2009-2010シーズンはデヴィッド・ウィルソンに振り付けを依頼。グランプリシリーズ初戦のロステレコム杯ではジャンプの不調が続き4位に終わったが、その後のNHK杯では安定した演技で2位につけた。グランプリファイナルでは更に安定度を高め、SP・FSともにノーミスの演技でパーソナルベストを更新。3位となり、2年連続で銅メダルを獲得した。全米選手権でも3位となり、バンクーバーオリンピック代表に選出された。バンクーバーオリンピックは総合6位に終わった。FSではノーミスの演技を披露し、会場中からスタンディングオベーションを受けた。だが点数が思ったほど伸びなかったため、会場からブーイングが起こった。しかし、ジョニー自身は優しい表情で観客席に向かって「抑えて抑えて」とブーイングを静める仕草をした。エルヴィス・ストイコとサーシャ・コーエンは「ウィアーは（5位の）チャンより上であるべきだった」と語っている。世界選手権は欠場した。2010年7月時点で、2010-2011シーズンの競技には参加しない旨を公表した。主な理由として「自分のスケーティングのイメージを再構築するための休養期間が必要」としている。2012年1月、競技復帰を表明。フィンランディア杯で試合に復帰し4位。ロステレコム杯ではSPの後に、膝の負傷により棄権した。また、出場を予定していたエリック・ボンパール杯も出場を取りやめた。2013-2014シーズンも競技会への参加を予定していたものの、代表選考会である全米選手権の予選会へのエントリーをしなかったために、ソチオリンピックへの出場はできない。2013年10月23日、競技生活からの引退を発表した。2018年末、フィギュアスケートを題材としたNetflix製作のドラマ『栄光へのスピン』に出演すると発表された。ドラマは2020年に配信され、ゲイブ役を演じた。2023年にプロスケーターとしての活動からの引退を表明している。
Title: ジョニー・ウィアー (Johnny Weir)
Section: 主な戦績
Subsection: 2000-2001シーズンまで

J = ジュニアクラス
Title: 張芸謀 (Zhang Yimou)
Section: abstract

張 芸謀 （チャン・イーモウ、漢字日本語読み：ちょう げいぼう、1950年4月2日 - ） は、中国の映画監督。中国映画界の「第五世代」の監督として知られ、現代中国を代表する世界的な監督の1人。また、撮影監督、俳優の経験もある。
Title: 張芸謀 (Zhang Yimou)
Section: 来歴

1950年4月2日、陝西省西安で生まれる。1966年から起こった文化大革命では下放され、農民として3年間、工場労働者として7年間働いた。その後、年齢制限に抵触していたものの北京電影学院撮影学科に入学を許可される。1982年に北京電影学院を卒業。西安映画製作所に配属され、チェン・カイコー監督の『黄色い大地』（1984年）と『大閲兵』（1986年）で撮影監督を務める。1986年にはウー・ティエンミン監督の『古井戸』に主演し、第2回東京国際映画祭で男優賞を受賞した。1987年、『紅いコーリャン』で映画監督としてデビュー。翌1988年の第38回ベルリン国際映画祭で金熊賞を受賞した。コン・リーのデビュー作にもなったこの映画は中国国内でも賛否両論が巻き起こった。1990年の『菊豆（チュイトウ）』は第63回アカデミー賞外国語映画賞にノミネートされた。1991年の『紅夢』は第48回ヴェネツィア国際映画祭で銀獅子賞を受賞。1992年の『秋菊の物語』は第49回ヴェネツィア国際映画祭で金獅子賞を受賞し、コン・リーにも女優賞をもたらした。文化大革命を題材とした1994年の『活きる』は第47回カンヌ国際映画祭で審査員グランプリを受賞したが、政治的理由により本国では上映が禁止された。1995年には『上海ルージュ』を監督するが、コン・リーと破局し、コンビ作はそれを最後に一時途絶えた。1997年には『キープ・クール』を監督。1999年の『あの子を探して』で自身二度目となるヴェネツィア国際映画祭金獅子賞を、文化大革命を背景としチャン・ツィイーの映画デビュー作となった同年の『初恋のきた道』は翌2000年の第50回ベルリン国際映画祭で審査員グランプリを受賞した。なお、同映画祭の審査員長はコン・リーが務めた。2000年、ジャコモ・プッチーニのオペラ『トゥーランドット』の演出を担当。同作はフィレンツェ歌劇場のプロダクションにより、北京の紫禁城で野外上演も行われた。同年、『至福のとき』を監督。2002年、第13回福岡アジア文化賞大賞を受賞。同年、自身初の武術映画となった『HERO』を発表。翌2003年の第53回ベルリン国際映画祭でアルフレッド・バウアー賞を受賞。2004年、再び武術映画である『LOVERS』を監督した。同年、ギリシャでの2004年アテネオリンピックの閉会式で行われた2008年北京オリンピックへの引き継ぎ式の総監督を務めた。2005年、『単騎、千里を走る。』を高倉健を主演に迎えて製作。文化大革命後に中国で初めて公開された外国映画である日本の佐藤純彌監督作品『君よ憤怒の河を渉れ』で中国人から高い人気を得ていた高倉を敬愛する張が熱心にオファーした結果、高倉の出演が実現した。2006年、10年ぶりにコン・リーを主演に迎えて大作時代劇『王妃の紋章』を監督。2008年北京オリンピックの開会式および閉会式の総監督を行った。スティーヴン・スピルバーグが芸術顧問を辞任するなど国際的に物議を醸した北京五輪で演出を担当したことは「中国のレニ・リーフェンシュタール」との批判も一部で起きた。2009年にはコーエン兄弟の『ブラッド・シンプル』（1984年）を時代劇風にリメイクした『女と銃と荒野の麺屋』を、2010年には文化大革命を題材とした3度目の映画『サンザシの樹の下で』を監督した。2011年、中国映画史上最高額となる6億元（約78億円）の製作費を投じて南京事件を描いた『金陵十三釵（原題）』を発表。同年の中国年間第1位となる約71億円の興行収入を記録し、中国社会に大きな影響を与えた。同作は第69回ゴールデングローブ賞の外国語映画賞にノミネートされ、第84回アカデミー賞外国語映画賞の中国代表作品にも選出され、受賞の可能性も取り沙汰されるも主演のクリスチャン・ベールが軟禁状態にある陳光誠を訪問しようとして中国当局とトラブルを起こしたことで立ち消えとなった。アメリカの批評家からは酷評されたが、これに対して、ある作品に対して様々な評価があるのは当然とした上で、西洋人は南京大虐殺に対する理解が低すぎると語った。2013年、張が一人っ子政策に反して7人の子をもうけていたとして当局が調査に乗り出し、張の事務所は妻との間に3人の子供がいることを認め当局の調査に協力することを表明。2014年、江蘇省無錫市の計画生育局により、社会扶養費として748万7854元（約1億3000万円）の支払いを命じられた。同年、文化大革命を題材とする4度目の映画『妻への家路』を監督。2016年、杭州で行われた第11回G20サミットの演出を監督した。同年、ハリウッドスターのマット・デイモンを主演に迎え、万里の長城を舞台とした米中合作のファンタジー史劇アクション映画『グレートウォール』を監督。2018年、韓国の2018年平昌オリンピックの閉会式で行われた2022年北京オリンピックへの引き継ぎ式の総合演出を担当した。同年、架空の戦国時代を舞台にした影武者が主人公の大作時代劇『SHADOW/影武者』を監督。2020年には文化大革命を題材とする5度目の映画『ワン・セカンド 永遠の24フレーム』を、2021年には1930年代の満州国を舞台としたサスペンス映画『崖上のスパイ』を監督した。2022年北京オリンピックの開会式および閉会式、パラリンピックの開会式および閉会式の総監督を務め、好評を博した。2023年の第36回東京国際映画祭で特別功労賞を受賞。2024年の第17回アジア・フィルム・アワードでは生涯功労賞を受賞した。
Title: 張芸謀 (Zhang Yimou)
Section: 作風

『紅いコーリャン』（1987年）、『紅夢』（1991年）、『上海ルージュ』（1995年）は「紅三部作」として知られ、赤をはじめとする特定の色を強調する色彩構成を用いた。その一方で、『秋菊の物語』（1992年）や『活きる』（1994年）ではリアリズムに基づいた物語を展開した。『あの子を探して』（1999年）、『初恋のきた道』（1999年）、『至福のとき』（2000年）は「幸せ三部作」と位置づけられている。また、『ハイジャック/台湾海峡緊急指令』（1989年）や『キープ・クール』（1997年）のようなジャンル映画も手がけている。2000年代以降は『HERO』（2002年）や『LOVERS』（2004年）といったワイヤーアクションや特殊効果を多用した武侠映画も製作している。初期の作品では当時の恋人でもあったコン・リーを重用したほか、『初恋のきた道』ではチャン・ツィイーをデビューさせた。一方、『あの子を探して』での演技が絶賛されたウェイ・ミンジには田舎に帰るように促したという。その他、イーモウの映画でデビューしたドン・ジエ、チョウ・ドンユイ、ニー・ニー、リウ・ハオツンらを含めて彼女たちは「謀女郎（モウ・ガールズ）」と呼ばれている。
Title: 張芸謀 (Zhang Yimou)
Section: 作品
Subsection: 監督

紅いコーリャン 紅高梁 （1987年）ハイジャック/台湾海峡緊急指令 代號美洲豹 （1989年）菊豆（チュイトウ） 菊豆 （1990年）紅夢 大紅燈籠高高掛 （1991年）秋菊の物語 秋菊打官司 （1992年）活きる 活着 （1994年）上海ルージュ 搖啊搖，搖到外婆橋 （1995年）キング・オブ・フィルム/巨匠たちの60秒 Lumière et compagnie （1995年） - オムニバスの一篇キープ・クール 有話好好説 （1997年）あの子を探して 一個都不能少 （1999年）初恋のきた道 我的父親母親 （1999年）至福のとき 幸福時光 （2000年）HERO 英雄 （2002年）LOVERS 十面埋伏 （2004年）単騎、千里を走る。 千里走單騎 （2005年）王妃の紋章 滿城盡帶黃金甲 （2006年）それぞれのシネマ「映画をみる」 Chacun son cinéma - En regardant le film （2007年） - オムニバスの一篇女と銃と荒野の麺屋 三槍拍案驚奇 （2009年）サンザシの樹の下で 山楂樹之恋 （2010年）金陵十三釵 （2011年） - 日本未公開妻への家路 帰来（2014年）グレートウォール The Great Wall / 長城 （2016年）SHADOW/影武者 影 （2018年）ワン・セカンド 永遠の24フレーム 一秒鐘 （2020年）崖上のスパイ 懸崖之上 （2021年）狙擊手 （2022年）満江紅（マンジャンホン） 滿江紅 （2023年） - 第36回東京国際映画祭で上映堅如磐石 （2023年）第二十条 （2024年）
Title: 張芸謀 (Zhang Yimou)
Section: 作品
Subsection: 監督以外の作品

一人と八人 一個和八個 （1983年） - 撮影黄色い大地 黄土地 （1984年） - 撮影大閲兵 大閲兵 （1986年） - 撮影古井戸 老井 （1986年） - 撮影・出演テラコッタ・ウォリア 秦俑 古今大戦秦俑情 （1989年） - 出演画魂 愛、いつまでも 画魂 （1992年） - 製作総指揮項羽と劉邦/その愛と興亡 西楚覇王 （1994年） - 総監修龍城恋歌 龍城正月 （1996年） - 製作総指揮「あの子を探して」ができるまで （2002年） - 監修・出演（ドキュメンタリー映画）楊貴妃 レディ・オブ・ザ・ダイナスティ 王朝的女人·楊貴妃（2015年） - 監督補愛しの故郷 我和我的家郷（2020年） - 製作総指揮ライツ・カメラ・アクション!（2021年） - 出演（ユニバーサル・スタジオ・北京のアトラクション）父に捧ぐ物語 我和我的父輩（2021年） - 出演北京冬季五輪2022 北京2022（2023年） - 製作総指揮（ドキュメンタリー映画）
Title: リー・グラント (Lee Grant)
Section: abstract

リー・グラント（Lee Grant, 本名: Lyova Haskell Rosenthal, 1925年10月31日 - ）は、アメリカ合衆国ニューヨーク市出身の女優。
Title: リー・グラント (Lee Grant)
Section: 来歴

ユダヤ系東欧移民の家庭に生まれる。芸名は南北戦争の両司令官ロバート・E・リーとユリシーズ・グラントから取ったものだが、ケーリー・グラントとの生涯にわたる恋愛関係もこの芸名を選んだ理由の一つであると告白している。4歳の時にメトロポリタン歌劇場でバレリーナ役として初舞台を踏み、高校卒業後に奨学金を得てネイバーフッド・プレイハウスで学ぶ。ブロードウェイで高い評価を得、1951年にブロードウェイのヒット作の映画化である『探偵物語』の女スリ役で映画デビュー、本作は自身が舞台でも演じていた当り役であり、カンヌ国際映画祭女優賞を受賞する。しかし、当時吹き荒れた赤狩りのブラック・リストに載ったため、以後12年の間は映画の仕事がほとんどなくなってしまい、テレビに出演。1967年の『夜の大捜査線』で映画に復帰し、1975年の『シャンプー』でアカデミー助演女優賞を受賞している。近年はテレビ映画の監督やドキュメンタリーのプロデュースも手掛けている。
Title: アマンダ・ピート (Amanda Peet)
Section: abstract

アマンダ・ピート（Amanda Peet, 1972年1月11日 - ）は、アメリカ合衆国の女優。
Title: アマンダ・ピート (Amanda Peet)
Section: 来歴

ユダヤ系の両親のもとに、ニューヨーク州ニューヨーク市にて生まれる。父親はクエーカー、母親はユダヤ系。姉が一人いる。コロンビア大学でアメリカ史を専攻。大学卒業後にユタ・ヘーゲンの元で演技を学び、オフ・ブロードウェイなどの舞台に立つ。1995年から映画やテレビシリーズに出演するようになる。
Title: アマンダ・ピート (Amanda Peet)
Section: 来歴
Subsection: 私生活

私生活では、2006年9月30日に小説家・脚本家・プロデューサーのデイヴィッド・ベニオフと結婚。2007年2月20日に長女（フランシス・ペン）を出産。2010年4月に次女を出産。2014年のエミー賞授賞式で、第3子を妊娠していることを明らかにした。
Title: ティム・ロビンス (Tim Robbins)
Section: abstract

ティム・ロビンス（Tim Robbins, 1958年10月16日 - ）は、俳優、映画監督。アメリカ合衆国カリフォルニア州ウエストコビナ出身。童顔でありながら身長195cmの大柄な俳優。日本では『ショーシャンクの空に』の主演や『ミスティック・リバー』でのアカデミー助演男優賞受賞者として知られている。
Title: ティム・ロビンス (Tim Robbins)
Section: 経歴

カリフォルニアで生まれ、子供の時にグリニッジ・ヴィレッジに移る。父親のギル・ロビンスはミュージシャン、母親のメアリーは女優。12歳の時から演劇に関わるようになり、ニューヨーク州立大学プラッツバーグ校で2年学び、UCLAのフィルム・スクールでさらに学ぶ。卒業後の1981年、ロサンゼルスにて劇団アクターズ・ギャングを立ち上げた。1984年に映画デビュー。小さな役が続くが、1988年の『さよならゲーム』でマイナーリーグの新人投手を演じて注目される。また、この作品で後にパートナーとなるスーザン・サランドンと出会った。1992年にはロバート・アルトマンの『ザ・プレイヤー』で主演を務める。同年、初監督となる『ボブ★ロバーツ』を完成させる。1995年には死刑制度をテーマにした『デッドマン・ウォーキング』を監督し、自身もオスカーにノミネートされ、当時のパートナーで主演のスーザン・サランドンにアカデミー主演女優賞をもたらした。2003年、『ミスティック・リバー』でアカデミー助演男優賞とゴールデングローブ賞 助演男優賞、スクリーン・アクターズ・ギルド（SAG）賞を受賞。
Title: ティム・ロビンス (Tim Robbins)
Section: 経歴
Subsection: そのほかの活動

2011年、アルバム『TIM ROBBINS & THE ROGUES GALLERY BANDティム・ロビンス・アンド・ザ・ロウグス・ギャラリー・バンド』を発売し、俳優だけでなく音楽家としても活動の幅を広げている。
Title: ティム・ロビンス (Tim Robbins)
Section: 経歴
Subsection: 私生活

「死刑制度反対」や「イラク戦争反対」などの政治的発言を活発に行い、2007年3月18日にニューヨークで行われたイラク戦争反対デモにも参加している。そのため、スタジアムでの観戦拒否、大手新聞の取材記事の撤回など不遇を被ったことをミスティック・リバーのメイキング映像中で語っている。スーザン・サランドンとの間に息子2人をもうけ、共にニューヨークに住んでいたが、2009年にパートナー関係を解消。
Title: ティム・ロビンス (Tim Robbins)
Section: 経歴
Subsection: 来日

自身が監督した『クレイドル・ウィル・ロック』のプロモーションの為、2000年8月に当時のパートナーのスーザン・サランドンと共に来日している。その際には帝国ホテルで来日記者会見を行った。プロモーション以外では、2011年8月に自らのバンドを率いて来日。ブルーノート東京にて数回ライブ公演を行った。
Title: ロディ・マクドウォール (Roddy McDowall)
Section: abstract

ロディ・マクドウォール（Roddy McDowall, 本名: Roderick Andrew Anthony Jude McDowall, 1928年9月17日 - 1998年10月3日）は、イギリスで生まれアメリカ合衆国で活躍した俳優、写真家。
Title: ロディ・マクドウォール (Roddy McDowall)
Section: 来歴

ロンドンにて生まれる。父トマス・アンドルー・マクドウォール（Thomas Andrew McDowall）はスコットランド人、母ウィニフレッド（Winifred）はアイルランド人。幼い頃にナチス・ドイツによるロンドン大空襲から逃れるために家族でアメリカに移住し、『わが谷は緑なりき』の主役級の末っ子役など、子役として数多くの映画に出演した。『名犬ラッシー 家路』（1943年）で共演したエリザベス・テイラーとはそのとき以来の親友であった。しかし、成長するにつれ子役として低迷してしまったため、18歳でニューヨークに移動してブロードウェイで活躍した。1960年には "The Fighting Cock" でトニー賞も受賞している。その後、映画界に復帰、『史上最大の作戦』や『クレオパトラ』などの大作に出演したほか、『猿の惑星』シリーズでは全5作中4作に出演し、完全特殊メイクによる主人公のチンパンジー、コーネリアス博士役（第1作・3作目）とその息子シーザー役（第4作・5作目）を演じた。クラシック映画作品の収集家でも知られ、数多くの16mmやビデオテープを所蔵していた。しかし、海賊版なども所蔵していたため、1974年にはFBIによって家宅捜索されたこともある。写真家でもあり、5冊の写真集を出版している（写真集『多重露光』など）。そのためか、1972年放送のドラマ『刑事コロンボ』第6話「死の方程式」では、カメラマニアの殺人犯役でゲスト出演している。マクドウォール自身は、当時人気絶頂の国民的刑事ドラマで犯人役を演じるにあたって、「徹底的なまでに悪を楽しむキャラクターとして役作りを行った。とても楽しい経験だった」と振り返っている。1985年以降の『フライトナイト』シリーズでは、気弱な吸血鬼ハンター、ピーター・ビンセント役に抜擢され、彼にとって最高の当たり役となる。同作品により世界中のB級ホラー映画ファンから敬愛されるというカルト的なブームも起こった。映画芸術科学アカデミーにも参加し、映画界に貢献した。1998年に70歳で肺癌により亡くなった。火葬された後、遺灰は太平洋に撒かれたという。
Title: ロディ・マクドウォール (Roddy McDowall)
Section: 主な出演作品
Subsection: テレビアニメ

ダックにおまかせ ダークウィング・ダック Darkwing Duck （1991 - 1995年）バットマン Batman （1992 - 1998年）ピンキー&ブレイン Pinky and the Brain （1995 - 1998年）スーパーマン Superman （1998年）ゴジラザ・シリーズ Godzilla The Series （1998年）ガーゴイルズ gargoyles （1994 - 1996年）
Title: ロディ・マクドウォール (Roddy McDowall)
Section: 主な出演作品
Subsection: 劇場版アニメ

バグズ・ライフ A Bug's Life （1998年）
Title: ロディ・マクドウォール (Roddy McDowall)
Section: 主な出演作品
Subsection: ゲーム

バグズ・ライフ A Bug's Life （1998年）
Title: アンディ・ガルシア (Andy García)
Section: abstract

アンディ・ガルシア（Andy Garcia, 1956年4月12日 - ）は、キューバ・ハバナ出身のアメリカ合衆国の俳優。
Title: アンディ・ガルシア (Andy García)
Section: 来歴

父親は弁護士、母親は教師だったが、カストロ政権を逃れるため、アンディが5歳のときにアメリカ合衆国フロリダ州マイアミに移住、後に帰化した。高校時代はバスケットボールの選手であったが、肝炎を患い、スポーツ選手の道は断念することになる。フロリダ国際大学に進学して、ここから演劇に関わるようになっていく。その後はハリウッドに移り、1980年代半ばからテレビ・映画に出演し始める。1987年には映画『アンタッチャブル』に出演し、この作品で一躍注目されるようになる。1989年には日本が舞台のハリウッド映画『ブラック・レイン』において、マイケル・ダグラス演じる刑事の相棒刑事を演じ、日本人俳優の高倉健、松田優作らと共演。日本でも、その名が知られるようになる。1990年には『ゴッドファーザー PART III』において、主人公マイケル・コルレオーネの亡き兄ソニーの私生児であるヴィンセントを演じ、アカデミー助演男優賞にノミネートされた。2001年に公開された『オーシャンズ11』、その続編となる『オーシャンズ12』、『オーシャンズ13』では大富豪で非情なカジノオーナーを演じている。
Title: アンディ・ガルシア (Andy García)
Section: 私生活

結合双生児として出生。兄弟はテニスボールほどの大きさで、肩にくっついているという程度であり、手術で取り除かれた。その手術痕は残っており、ガルシアはヌードシーンの撮影を拒んでいる。1982年に結婚した妻マリヴァ・ビクトリアとの間に娘3人（ドミニク、ダニエラ、アレクサンドラ）、息子1人（アンドレス・アントニオ）がいる。NBAのロサンゼルス・レイカーズのファンであり、テレビ中継でレイカーズの試合を観戦している姿が見られる。
Title: アンディ・ガルシア (Andy García)
Section: 日本語吹き替え

主に担当しているのは、以下の二人である。内田直哉『オーシャンズ11』（ソフト版）で初担当。主に2000年代以降の出演作を吹き替えている。江原正士『アンタッチャブル』（フジテレビ版）で初担当。主にデビュー初期にあたる80年代後半、90年代の代表作を担当した。1997年発売の『悪魔たち、天使たち』（VHS版）を最後に起用が途絶えている。このほかにも、大塚芳忠、石塚運昇、相沢まさき、山路和弘、岩崎ひろし、安原義人なども複数回、声を当てている。
Title: アンディ・ガルシア (Andy García)
Section: 出演CM

本田技研工業 ホンダ・セイバー（1995 日本）
Title: ダブニー・コールマン (Dabney Coleman)
Section: abstract

タブニー・ウォートン・コールマン（Dabney Wharton Coleman, 1932年1月3日 - 2024年5月16日）は、アメリカ合衆国テキサス州出身の俳優。1960年代前半から現在まで、主にTVや映画で活躍。口ひげがトレードマークで、コメディなどでは時折間が抜けたようなキャラクターを演じている。
Title: ダブニー・コールマン (Dabney Coleman)
Section: 来歴

テキサス大学で法律を学ぶが、後に演技に転向。1960年代中頃から映画でも顔を見せるようになるが、ニューシネマ時代量産期は映画よりもTVドラマに活躍の拠点を移した。1970年『くたばれ!ダーリン』をはじめとし、ブラック・ユーモアたっぷりなブラックコメディに多く出演。かと思えば『タワーリング・インフェルノ』や『ミッドウェイ』など大作映画にも出演している。1980年代、1990年代以降は、映画では再びコメディ路線が主となったが、TVではサスペンス物の主演などを務める。代表作としてはジェーン・フォンダ主演の辛口なコメディ・ファンタジー『9時から5時まで』において、OLに逆襲される情けない上司役や、『天国に行けないパパ』においての主演などがある。2024年5月16日、カリフォルニア州サンタモニカにて死去したことを実娘により明らかにされた。92歳没。
Title: レックス・ハリソン (Rex Harrison)
Section: abstract

レックス・ハリソン（Rex Harrison KBE、本名: Reginald Carey Harrison、1908年3月5日 - 1990年6月2日）は、イギリスの俳優。レックス・ハリスンとも表記される。
Title: レックス・ハリソン (Rex Harrison)
Section: 来歴

イングランドのハイトン（Huyton：当時はランカシャー州、現在はマージーサイド州）出身。父は絹仲買人。子供の頃にかかった麻疹のせいで左目の視力をほとんど失う。リヴァプール・カレッジで学んだ。1924年にリヴァプールのレパートリー劇場で初舞台を踏むが、第二次世界大戦に従軍したため、一時期そのキャリアはストップする。1930年にロンドンの舞台に進出、1936年にはブロードウェイの舞台に立った。主に都会派コメディで活躍した。1940年代には『陽気な幽霊』、『アンナとシャム王』、『幽霊と未亡人』といった名作に出演、上品で洗練された個性で多くの女性ファンを獲得した。1949年と1957年にトニー賞を受賞。1964年公開の『マイ・フェア・レディ』では、1956年にブロードウェイで初演したヒギンズ教授役でアカデミー主演男優賞およびゴールデングローブ賞 主演男優賞 (ミュージカル・コメディ部門)を受賞。自身最高の当り役となった。
Title: レックス・ハリソン (Rex Harrison)
Section: 来歴
Subsection: 私生活

プレイボーイとしても名を馳せ、リリー・パルマー、ケイ・ケンドール、レイチェル・ロバーツなど生涯に6度の結婚をし、レクシー・ハリソン（レックスとセクシーを合成させた）の異名をとった。1942年、最初の妻Colette Thomasと離婚。翌年女優のリリー・パルマーと再婚し、舞台や映画で共演した。しかし1948年、リリー・パルマーと婚姻中、愛人であったキャロル・ランディスが自殺未遂を起こし、その後死亡するという事件が起こる。ハリソンから妻との離婚を断られたランディスの自殺が未遂に終わったその晩、二人は共に過ごし、翌日の午後になってバスルームで亡くなっている彼女をハリソンと女中が発見する。遺体発見から数時間、ハリソンは救急と警察に連絡しなかった。その理由について、ランディスは母親に宛てたものとハリソンに宛てたものの計二通の遺書を残しており、ハリソンが自らの弁護士に指示して2通目の遺書を廃棄させるために通報を遅らせたものと報道された。警察の捜査のなかで彼は「2通目の遺書については知らない」と説明したが、彼女の遺族はランディスの死は決して自殺ではなく何者かに殺害されたと確信しているとして現在も公式ホームページ上で異議を唱えている。このスキャンダルでハリソンはフォックスとの契約を切られてしまい映画界では1951年まで干されたが、舞台俳優としては愛人の自殺事件が起こった1948年も仕事がキャンセルされることも無く、翌年の1949年にはトニー賞を受賞するなど順調そのもので、彼の活躍の場が失われることはなかった。その後に1954年に映画で共演後から愛人関係にあったケイ・ケンドールの死期が近いことがわかったため、パルマーがケンドールの深刻な病状に同情し、彼女の願いを叶える為に1957年に離婚に応じ、ハリソンはケイ・ケンドールと再婚した。ケンドールは1959年に病死した。1962年にレイチェル・ロバーツと結婚するも1971年に離婚（レイチェル・ロバーツはハリソンとの復縁が叶わず1980年に自殺）、同年ソーシャライトのエリザベス・ハリスと結婚するも1975年に離婚、1978年に30歳年下のマーサ・ティンカーと結婚する。2人の結婚生活は1990年に彼が死亡するまで続いた。
Title: ヴィクトール・フランクル (Viktor Frankl)
Section: abstract

ヴィクトール・エミール・フランクル（ドイツ語: Viktor Emil Frankl, 1905年3月26日 - 1997年9月2日）は、オーストリアの精神科医、心理学者、ホロコースト生還者。著作は多数あり日本語訳も多く重版されており、代表作は『夜と霧』。患者が自ら生きる意味を見出す手助けを施すことにより、精神障害を克服する心理療法「実存分析」（のちにルートヴィヒ・ビンスワンガーによりロゴセラピーと改められる）を提唱した。
Title: ヴィクトール・フランクル (Viktor Frankl)
Section: 来歴

1905年にウィーンに生まれる。ウィーン大学在学中よりアドラー、フロイトに師事し、精神医学を学ぶ。ウィーン大学医学部精神科教授、ウィーン市立病院神経科部長を兼任。「第三ウィーン学派」として、独自の「実存分析」を唱え、ドイツ語圏にて広く知られた。フランクルの理論にはマックス・シェーラーの影響が濃く、マルティン・ハイデッガーの体系を汲む。精神科医として有名であるが、脳外科医としての腕前も一級であった。