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Title: 大英博物馆 (British Museum)
Section: abstract

大英博物馆（英語：British Museum），又稱不列顛博物館、英国国家博物馆，是一座位於英国伦敦布卢姆茨伯里的綜合性博物馆，成立於1753年，自1759年1月15日起正式对公众开放，是世界上首個国家博物馆，也是世界上规模最大的博物馆之一。馆内现有800多万件藏品，大批藏品因馆内空间限制未能公开展出。大英博物馆的缘起可追溯至17–18世纪的英国醫生暨自然歷史學家汉斯·斯隆爵士（1660–1753），他在去世前立下遺囑，將他所收藏的近8萬件珍貴物什全部捐赠给国家，由此奠定了大英博物館的基礎。在經過公众籌款募得建造资金後，大英博物馆最终於伦敦的蒙塔古宮落成。此後的250年間，英國通过在海外殖民扩张收获了大量文物，使得大英博物馆的藏品不斷增多，並促成了幾個博物馆分支機構的诞生。1880年，大英博物馆將文物与自然历史類藏品（生物標本、化石等）分离，馆內主要收藏文物，而自然历史類藏品则转入其分馆——位於伦敦南肯辛顿的自然史博物馆。該分館成立於1881年，是大英博物馆的首個分支機構。至19世纪初，蒙塔古宮有限的空间已显得不敷使用，於是1824年博物馆决定在蒙塔古宮北面建造一座新馆。1840年代新館建成後，原先的蒙塔古宮隨即被拆除。1973年，大英博物馆将其保存书籍、手稿和期刊的圖書館部門剝離，以館內的圆形阅览室為基礎，成立大英图书馆。1997年，大英圖書館從大英博物館中遷出，转移至倫敦圣潘克拉斯新建的圖書館大樓。由於大英博物馆的許多文物皆系英國殖民時代自他國劫掠所得，因此这些文物的所有權與歸屬問題一直存在爭議，其中最突出的例子為埃爾金石雕（来自希腊）和羅塞塔石碑（来自埃及）。
Title: 大英博物馆 (British Museum)
Section: 简史
Subsection: 18世纪：建馆

大英博物馆的建立源于内科医生、博物学家和收藏家汉斯·斯隆爵士（1660–1753年）的遗愿 。斯隆一生中共收藏了71000多件物品。他希望在自己去世后，这些藏品仍然可以作为一个整体保存下来。因此他将自己全部的收藏以捐献国家的名义遗赠予当时的国王乔治二世，而其继承人则获得了两万英镑作为回报，當時，斯隆的藏品包括約 71,000 件各類物品，其中包括 40,000 冊印刷書籍、7,000份手稿、廣泛的自然歷史標本，包括 337 卷幹植物、印刷品和繪畫，埃及，希臘，羅馬的古代近和遠東地區和美洲地區的文物，當遗赠被接收后，国会随之在1753年6月7日通过了法案，批准以此批藏品为基础建立大英博物馆。 建馆之初的藏品大部分由书籍、手稿以及自然标本，还有少量古物（包括钱币、徽章、版画和绘画）和人类学材料组成。1757年，国王乔治二世捐予国家的皇家手稿也进入了馆藏。 大英博物馆于1759年1月15日正式对公众开放。其原址为伦敦布鲁姆斯伯里区一座建于17世纪的大宅——蒙塔古故居。如今这里依然是博物馆的所在地，也仍然像建馆之初一样，向所有"好学求知者"免费开放。
Title: 大英博物馆 (British Museum)
Section: 简史
Subsection: 19世纪：扩充与探索

博物馆在19世纪早期已拥有许多知名度很高的藏品，其中包括罗塞塔石碑（1802年入藏）、瑭利所藏古典雕塑（Townley collection of classical sculpture，1805年入藏)以及埃尔金石雕（1816年入藏）等。 1823年，英王乔治四世将其父亲的藏书——国王书库（the King's Library）——捐赠予国家。被安置在大英博物馆内这项捐赠也促成了博物馆的改建和扩建。原蒙塔古居在19世纪40年代被拆除，取而代之的是由羅伯特·斯默克爵士设计的一座新古典主義造型的方形合院式大楼。到了1857年，这座大楼与圆形阅览室（the Round Reading Room）都已落成，组成了博物馆今天的主体建筑。 为了容纳日益增多的藏品，自然历史类收藏品在19世纪80年代时被分流至南肯辛顿的一处新建馆址，也就是后来的自然史博物馆的所在地。 与此同时，博物馆开始大规模参与海外的考古发掘工作。由此进入馆藏的亚述文物成为了人们认识楔形文字（中东地区的一种古文字）的基础。同样地，罗塞塔石碑带来了对古埃及象形文字的破译。 奧古斯塔斯·沃拉斯頓·法蘭克斯爵士（1826–1897年）是馆史中这一时期的关键人物。他于1851年被委任为博物馆英国和中世纪收藏的负责人。弗兰克斯不仅充实了馆内的英国和中世纪文物收藏，还进一步把馆藏范围扩阔至来自欧洲的史前器物、民族学收集品和考古材料，以及远东的艺术品和器物。 19世纪期间，博物馆的参观人数大幅增加。尤其是在公共假期，博物馆吸引了大批各个年龄段和所有社会阶层的观众。
Title: 大英博物馆 (British Museum)
Section: 简史
Subsection: 20世纪：提供公共服务

20世纪见证了公共服务领域的大规模发展。到19世紀的最後幾年，大英博物館的藏品已經增加到其建築容量不足。1895年，受託人購買了博物館周圍的69座房屋，並拆除它們而在博物館的西、北和東側建造增建工程。第一階段是從1906年開始建造北翼。1903年，大英博物馆的首部简明导览出版。1911年，首位讲解员上任。 1923年，大英博物館首度迎來了超過一百萬的參觀者。到了1970年代，博物馆已有了积极的展厅修葺计划，并成立了一所负责提供教育与出版服务的公司。一系列的建筑项目也为博物馆带来了新的公共空间和设施，其中包括用于展示帕特农神庙石雕的杜威恩展厅（Duveen Gallery）。 1973年，馆内的藏书成为了新成立的大英图书馆的一部分。但这个新机构还一直留在博物馆内，直到1997年才与藏书一同迁往位于圣潘克拉斯（St Pancras）的新址。 原馆内图书馆的位置則成为了以女王伊丽莎白二世命名的伊莉莎白二世大中庭（the Queen Elizabeth II Great Court）。这一部分的建筑由福斯特建築事務所設計反映了博物馆最近的公共空间扩容。整个大中庭占地达两英亩，是欧洲最大的室内公共空间。大中庭的中部矗立着修复后的圆形阅览室，其四周及地面以下则是新建的展厅和一处教育中心。
Title: 大英博物馆 (British Museum)
Section: 简史
Subsection: 21世纪：博物馆近况

进入21世纪后，大英博物館已經發展成為世界上最大的博物館之一，且还在继续扩充和改善其公共空间与设施。2008至2009年间，四个新的常设展馆相继落成开放，博物馆的另一项主要新建项目——世界文保与展览中心，也已于2014年落成并投入使用。博物館已不再保留自然歷史藏品，曾經陳列的書籍和手稿現已成為獨立的大英圖書館的一部分，然而，大英博物館在其代表世界各地文化的文物收藏中仍然保留著其普遍性，廣泛涵蓋古代到現代。從最初的1753年藏品，博物館的收藏已從當初的數量擴展到如今超過1300萬個物品，其中7000萬個存放於自然史博物館，而大英圖書館內則保存著1.5億個物品。由建築師薛尼・斯莫克於1857年設計並開放的圓形閱覽室。在完工後近150年來曾作為研究人員前來查閱圖書文獻的重要場所。然而，1997年，圓形閱覽室被關閉，當時的國家圖書館（即大英圖書館）遷至新的聖潘克拉斯建築中。如今，這個空間已經改造為沃爾特和李奧諾爾·安納伯格基金會中心。儘管中央庭院的書架已經空無一物，但則由建築師諾曼·福斯特設計的玻璃屋頂大庭院的拆除工作已經開始進行。最終，重新整建的大庭院於2000年開放，並改善了博物館周圍的流通，但在博物館面臨嚴重的財政困境且許多展廳對公眾關閉的情況下，大庭院卻因缺乏展覽空間而受到批評。同時，曾位於伯靈頓花園6號的非洲藏品獲得了新的畫廊，這一項2500萬英鎊的捐款來自盛博理家族。目前，大英博物館擁有世界上最大的在線數據庫之一，作為其龐大網站的一部分，截至2012年初，該數據庫中紀錄了200萬個個別物品，其中650,000個已提供線上瀏覽的圖片。此外，還有一個「精選」數據庫，對超過4000個物品進行了詳細介紹，以及幾個專業的在線研究目錄和在線期刊，所有這些都能夠免費訪問 。2013年，博物館的網站接待了1950萬次訪問，較前一年增加了47％。同樣在2013年，博物館迎來了創紀錄的670萬名遊客，較前一年增長了20％。於2014年，博物館宣布與公眾成員合作，在電子遊戲Minecraft中重現整個建築和所有展品。此外，許多電影也在大英博物館內進行拍攝，2017年末，何鸿卿爵士中国及南亚展厅在两年的修缮后重新对外开放。新的伊斯兰展厅和日本展厅也将于2018至2019年间陆续竣工并开放。
Title: 大英博物馆 (British Museum)
Section: 建筑和结构

大英博物館以其壯觀的建築而聞名於世。館舍外觀為希臘復興式建築，主入口面向大罗素街，外觀由建築師罗伯特·斯默克爵士設計。這座建築擁有44根高達45英尺（約14公尺）的爱奥尼柱式，這些柱子密切參考了小亞細亞普里耶涅的雅典娜神廟的設計。而位於主入口上方的三角形山牆飾則是由理查德·韋斯特馬科特爵士所創造的雕塑裝飾，描繪了《文明的進步》。該作品展現著15個寓言式的人物，這些人物在1852年被安裝完成。大英博物館的建設工程最初從東翼（國王圖書館）開始，始於1823年至1828年間。隨後是北翼，於1833年至1838年間進行，最初的一個廳堂在建造時被用作閱覽室，現在則是威康廳。同時，在西翼北半部（埃及雕塑廳）於1826年至1831年間也進行了工程，並於1842年拆除了蒙塔古屋，為西翼的最後一部分騰出空間。這一部分工程於1846年完成，而南翼則以宏偉的柱廊而著稱，始於1843年，完成於1847年，當時正廳和大樓梯開放供公眾參觀。該博物館的外牆使用了波特兰石，而周圍的牆壁和其他部分則使用了來自南德文郡达特穆尔的海特爾花崗岩建造，並通過特殊的海特爾花崗岩有軌電車運輸運送。在建築的演變過程中，斯默克的職位在1846年被他的兄弟雪梨·斯米爾克取代，他主要設計了圓形閱讀室，該閱讀室在1854年至1857年間興建，直徑達140英尺（約43米），是當時世界上第二大的圓頂，僅次於羅馬的萬神廟。此外，博物館的擴建還包括了白色翼樓的添加，該翼位於南立面的東端後方，於1882年至1884年間建造，由建築師約翰·泰勒爵士設計。1895年，議會向博物館受託人提供了20萬英鎊的貸款，用於購買貝德福德公爵擁有的位於博物館建築背後的五條街道的69棟房屋。這些房屋位於大羅素街、蒙塔古街、蒙塔古廣場、貝德福德廣場和布盧姆斯伯里街周圍。受託人計劃拆除這些房屋，並在博物館站立的街區的西側、北側和東側築造新的畫廊。然而，由於資金不足，該計劃只有北立面中央的愛德華七世畫廊得以建造，該畫廊於1906年至1914年間由約翰·詹姆斯·伯內特爵士設計，並於1914年由乔治五世和瑪麗皇后開幕。這些畫廊現在用於展示博物館的版畫、素描和東方古董藏品。杜汶廳（Duveen Gallery）位於埃及、希臘和亞述雕塑廳的西側，該大廳以約瑟夫·杜汶男爵的名稱命名，由美國著名藝術建築師約翰·羅素·波普所設計，旨在展示額爾金石雕。儘管於1938年完工，然而在1940年遭受炸彈襲擊，隨後閉館長達22年，直至1962年重新開放。除了杜汶廳，博物館在二戰期間的受損區域還包括其他區域：1940年9月，愛德華七世畫廊遭受兩枚未爆彈襲擊，國王圖書館遭到高爆炸彈直接命中，而圓形閱覽室的圓頂上掉下一些燒夷彈，但所造成的損害並不嚴重；在1941年5月10日至11日的夜晚，幾顆燒夷彈落在博物館西南角，摧毀了書庫內的15萬冊書籍，以及大樓梯頂部周圍的畫廊。這些損害直到1960年代初才得以完全修復。伊莉莎白二世大庭院則是大英博物館中心的一個帶頂的廣場，由标赫和建築師福斯特建築事務所共同設計 。大庭院於2000年12月開放，是歐洲最大的有蓋廣場之一。由一家奧地利鋼結構公司建造，使用了1656片獨特形狀的玻璃片。大庭院的核心是原大英圖書館的閱覽室，現已遷至聖潘克拉斯。所有渴望閱讀的公眾皆可進入閱覽室。今天，大英博物館已經成為全球最大的博物館之一，佔地超過92000平方公尺。其中包括21600平方米的室內儲存空間和9400平方米的室外儲存空間。然而，僅不到1%的整個藏品（約50000件物品）向公眾展示。博物館內有近百個對公眾開放的展廳，總計佔地2英里（3.2公里）的展覽空間。不過，較不受歡迎的展廳開放時間較為有限。為彌補大型臨時展覽空間的缺失，博物館斥資1350萬英鎊建設了世界保護和展覽中心，提供臨時展覽場地，並將博物館的保護設施集中在一個中心。該項目於2007年7月宣布，由理察·羅傑斯擔任建築師。並於2014年3月的維京展覽會前完成。2017年，該中心因其在建築領域的卓越成就而入圍史特靈獎。除此之外，大英博物館還在西肯辛頓的布萊思之家進行小型和中型文物的室外儲存，以及在東倫敦的弗蘭克斯豪斯（Franks House）進行「早期史前時期」的工作，包括石器時代和中石器時代，以及其他藏品的存儲。大英博物馆目前分为10个研究和专业馆：
Title: 大英博物馆 (British Museum)
Section: 开放訊息

地址：大羅素街（Great Russell Street，郵遞區號London WC1B 3DG），可乘坐伦敦地铁在霍本站、托特纳姆宮路站、古吉街站或羅素廣場站下车。倫敦地鐵中央線曾經設有大英博物館站，但已於1933年廢止。大英博物馆，入场免费。开放时间：博物馆开放时间星期六至星期四：10:00 - 18:00星期五：10:00 - 20:30广场开放时间星期一：09:00 - 18:00星期二和星期三：09:00 - 21:00星期四至星期六：09:00 - 23:00星期日：09:00 - 21:00
Title: 大英博物馆 (British Museum)
Section: 著名藏品
Subsection: 埃及和苏丹馆

自從大英博物館於1753年從漢斯·斯隆爵士收到160件埃及物品後，埃及文物便成為大英博物館收藏的一部分。至今，大英博物館共收藏了世界上最大和最全面的埃及古物收藏（超過 100,000件），是除了開羅的埃及博物館之外，在範圍和質量極為重要的收藏展區，當前展示物包括來自埃及和蘇丹所有重要地點的物品。並一同說明了從古埃及(包含努比亞地區）從新石器時代的早王朝（約公元前10,000年）到科普特（基督教）時代（公元12世紀）的歷史，已經橫跨約11000年的歷史。大英博物館共有七處埃及展區，其中埃及館二樓的展區展示館方收藏的140具木乃伊和棺材，是開羅以外最多的收藏品。而大部分藏品皆是來自墓葬或與亡靈崇拜相關的背景，當前仍然是博物館參觀最熱切追捧的區域之一。
Title: 大英博物馆 (British Museum)
Section: 著名藏品
Subsection: 希臘和罗马馆

大英博物馆擁有世界上最大、最全面的古希腊和古罗马藏品，共有超过100,000件的文物。这些文物大多发轫于古希腊青铜时代（约公元前3200年）到确立基督教为罗马的国教（约313年）之间的一段时期。
Title: 大英博物馆 (British Museum)
Section: 著名藏品
Subsection: 亚洲馆

大英博物馆亚洲馆的藏品既多且杂，这近75,000件藏品见证了亚洲大陆从新石器时代到现在的物质文明的发展。这里有为数众多的藏品来源于大不列颠帝国早期殖民地的官员和探险家。例如，东方陶瓷学会会长、英国希腊裔收藏家尤摩弗帕勒斯在20世纪三十年代带走了大批中国的古董；英国东印度公司的查理斯·斯图尔特、詹姆斯·普林塞普等人收藏了大量印度的文物。
Title: 大英博物馆 (British Museum)
Section: 著名藏品
Subsection: 亚洲馆

=大英博物馆中总计收藏了2.3万件来自中国的各种文物。
Title: 大英博物馆 (British Museum)
Section: 著名藏品
Subsection: 亚洲馆

=
Title: 大英博物馆 (British Museum)
Section: 著名藏品
Subsection: 非洲、大洋洲和美洲馆

大英博物館收藏了來自非洲、大洋洲和美洲的民族古物，代表了世界各地土著人民的文化。這些共達350,000 多件物品描述了來自三大洲的人類歷史和許多豐富多樣的文化；現代文物的收集工作則正在進行中。該部門的物品大多在地面和較低樓層的幾個畫廊中展出。
Title: 大英博物馆 (British Museum)
Section: 著名藏品
Subsection: 不列颠、欧洲和史前时期馆

不列颠、欧洲和史前时期馆陈列的藏品见证着广阔和悠久的人类历史。这些藏品包括两百万年前非洲人类最早的手工制品、许多地区史前时期和新石器时代的遗物、欧洲许多重要的历史遗迹的发掘成果等。这些文物代表了东起黑海，西至西班牙，北达斯堪的纳维亚，南望北非的广阔区域的历史和文明。
Title: 大英博物馆 (British Museum)
Section: 著名藏品
Subsection: 中东馆

大英博物館收藏了大約330,000件中东展品，擁有除了伊拉克以外世界上最大和最重要的美索不達米亞古物收藏。其中包含亞述、巴比倫和蘇美爾文明，這些藏品代表了古代近東及其鄰近地區的文明的發展。也涵蓋了美索不達米亞、波斯、阿拉伯半島、安納托利亞，高加索，中亞，部分敘利亞的聖地和腓尼基和地中海地區從史前時期，包括公元7世紀伊斯蘭教的歷史。1825年，克勞迪烏斯·里希(Claudius James Rich)收藏了第一批重要的美索不達米亞物品。 後來，隨著奧斯丁·亨利·萊亞德在1845年至 1851年間在尼姆魯德與和尼尼微地區亞述遺址的發掘，使得收藏急劇擴大。使得宮廷浮雕、石碑，包括沙爾馬那塞爾三世的黑色方尖碑也被帶到了大英博物館。
Title: 大英博物馆 (British Museum)
Section: 著名藏品
Subsection: 绘画和印刷品馆

自1808年成立以来，这里收藏的绘画和印刷作品已成为世界上最有价值，最具代表性的艺术收藏。该馆藏有近50,000件画作和超过两百万幅印刷制品。馆藏绘画作品涵盖了西方绘画史的最主要的艺术家的最高品質的作品，这些著作可以从14世纪追溯到当下。而印刷品系列则包括了版画、出版物、讽刺漫画等在内的各种各样、内容极其丰富多彩的人类最高水準创造集合。
Title: 大英博物馆 (British Museum)
Section: 爭議
Subsection: 文物归还争议

大英博物館因收藏了許多來自其他國家的文物，而且當中不少是在殖民年代通過盜竊或強取等方式取得，因此部分文物備受爭議，現在不少國家都要求將這些文物歸還其本國。當中的羅塞塔石碑、貝寧青銅器、額爾金石雕及埃塞俄比亞塔博特等最具爭議。聯合國教科文組織也支持希臘的宣稱，要求歸還額爾金石雕給希臘，但最終大英博物館方面仍然拒絕歸還埃爾金石雕。當中的部分來自中國的文物也存在爭議，因為這些是在1860年第二次鴉片戰爭期間英法遠征軍摧毀北京圓明園時竊取的文物，這一事件在當年已經引起許多知識份子的反對，比如維克多·雨果就曾抗議英國的行為。中國自2009年以來起就要求大英博物館及維多利亞與艾伯特博物館開放相當檔案，以供中國調查人員團隊進行調查，以記錄流失到國外的中國國寶。2010 年，大英博物館前館長尼爾·麥格雷戈表示望英國和中國的調查人員能夠共同研究這個有爭議的藏品。2020 年，博物館任命了一名策展人來研究其藏品的歷史，包括有爭議的物品。面對爭議大英博物館明確反對歸還，表示︰「歸還主義的前提是指，在一個國家製造的任何東西都必須返回到原來的地理位置，這將清空大英博物館和世界上其他‘偉大’的博物館。」博物館還辯稱，据1963年的大英博物館法，任何文物一旦進入其馆藏，就不得離開。 不過大英博物館還是退回了塔斯馬尼亞原住民墓葬等物品。2023年8月大英博物馆文物被盗事件发生后，中国大陆有媒体呼吁，要求大英博物馆无偿归还中国文物。此后以该事件为题材的网络剧《逃出大英博物馆》上线播出，引发网民关注，表示“没有一个中国人，能笑着走出大英博物馆”。有意见认为中国大陆政府并无意解决问题，仅在刻意操弄民族主义。
Title: 大英博物馆 (British Museum)
Section: 爭議
Subsection: 文物归还争议

=藏品中的爭議物品引起了廣泛關注。以下是其中一些爭議性物品：埃爾金石雕：希臘主張這些雕像應歸還，並且得到了聯合國教科文組織等國際組織的支持。贝宁青铜器：尼日利亞聲稱這些雕像應歸還，該國政府已通過決議，要求歸還全部700件青銅雕像。大英博物館在1950年代至1972年間私下出售了30件青銅雕像，其中大多數已歸還尼日利亞。埃塞俄比亞塔博特：前阿克蘇馬文明硬幣：埃塞俄比亞主張這些文物應歸還。被盜畫作（纳粹劫掠）：大英博物館向尤里·佩萊德（Uri Peled）支付了17.5萬英鎊的賠償金。阿契美尼德帝國阿姆河寶藏中的黃金和銀器：2007年，塔吉克斯坦總統下令專家調查是否存在索賠的可能性。羅塞塔石碑：埃及主張應歸還。敦煌文獻，包括莫高窟捲軸、手稿、繪畫、經文和文物，包括《金剛經》：中華人民共和國主張應歸還。原住民盾牌：澳大利亚原住民主張這些盾牌應歸還。失落的朋友：智利代表復活節島提出索賠。人類遺骨的歸還和埋葬：具有爭議性的問題，大英博物館已經針對此發布了相關政策。威爾士文物：威爾士人主張應歸還，尤其是模金斗篷，還有里德-格斯盾牌，默爾赫博格盾牌和蘭勒芙尼月牙形項鏈。
Title: 大英博物馆 (British Museum)
Section: 爭議
Subsection: 贺岁活动争议

2023年1月，大英博物馆官方推特发布了“韩国春节”活动预告，导致中国人在社媒批评该博物馆。
Title: 大英博物馆 (British Museum)
Section: 爭議
Subsection: 恐怖袭击事件

2023年8月8日，一名男子在排队进入大英博物馆时突遇袭击被刺伤，一名男性嫌疑人已被逮捕。8月10日下午，中国驻英国大使馆工作人员告诉南方都市报记者，该名男性遇袭者是中国公民。
Title: 大英博物馆 (British Museum)
Section: 爭議
Subsection: 盜竊

1990年，一件17世纪的酒井田柿右卫门雕像被盗。1991年，地下室两个明治時期的雕像被盗走。1993年，十五枚罗马時期的硬币被盗。1996年，一个日本箱子和两本波斯時代的书籍被盗。. 2002年7月，一座大理石雕像被盗。该雕像价值5万英镑。2023年8月16日，博物館發現有一些存放在储藏室的黄金、珠宝被盗，同時博物館解雇了一名員工。倫敦警察廳隨即介入調查。8月25日，大英博物馆馆长哈特维格·费舍尔因文物盜竊事件宣佈辭職。12月，大英博物馆表示，该馆有2000件未展出藏品失踪、被盗或者受损，一些藏品的部件被当成废品出售。
Title: 大英博物馆 (British Museum)
Section: 参见

大英图书馆伦敦自然史博物馆伦敦科学博物馆维多利亚和阿尔伯特博物馆
Title: 大都會藝術博物館 (Metropolitan Museum of Art)
Section: abstract

大都會藝術博物館（英語：Metropolitan Museum of Art，昵称The Met）位於美國紐約州紐約市曼哈頓中央公園旁，是世界上最大的、參觀人數最多的藝術博物館之一。主建築物面積約有8公頃，展出面積有20多公頃。館藏超過二百萬件藝術品，整個博物館被劃分為十七個館部。除了主館外，還有位於曼哈頓上城區的修道院博物館分馆，那裡主要展出中世紀的藝術品，以及于2016年3月开放的布劳尔分馆，用于展出现当代艺术。在眾多永久藝術收藏品中，包括许多出众的古典藝術品、古埃及藝術品、几乎所有歐洲大師的油畫及大量美國視覺藝術和現代藝術作品。博物館還收藏有大量的非洲、亞洲、大洋洲、拜占庭和伊斯蘭藝術品。博物馆同时也是世界樂器、服裝、飾物、武器、盔甲的大總匯。博物館的室內設計模仿不同历史时期的风格，从1世紀的羅馬風格延续至現代美國。大都會藝術博物館由一群美國公民於1870年發起构建。當時的發起人包括了商人、理財家、卓越的藝術家與思想家。他們期望博物館能夠给予美國公民有关藝術與藝術教育的熏陶。最後大都會藝術博物館於1872年2月20日開幕，當時的博物館位於第五大道681號。在2007年時，大都會藝術博物館已經有接近四分之一英里長及佔地二百萬平方英尺，是博物館最初大小的二十倍。
Title: 大都會藝術博物館 (Metropolitan Museum of Art)
Section: 歷史

1870年4月13日紐約州議會為大都會藝術博物館頒發一項法令，“為了在城市中建立和維持一个藝術博物館和圖書館，為了鼓勵和發展美術研究和藝術在生產和自然生活的應用，為了增加相关科目的一般知識，也為了向公众提供教育和娛樂。”該博物館於1872年2月20日首次開放，當時位於紐約市第五大道681號的一幢大廈之內。鐵路职员約翰·泰勒·約翰斯頓将個人藝術收藏品提供给博物館作為最早的館藏，並且担任首任馆长。而出版商喬治·帕爾默·普特南成了創立時期的監督人。藝術家伊士曼·約翰遜擔任博物館的共同創辦人。在他們的指導下，博物館的館藏，由最初的羅馬石石棺和大部分來自歐洲的174幅繪畫，迅速增長並填滿了可用的空間。1873年，博物館採購了盧吉·帕爾瑪·德·塞斯諾拉（Luigi Palma di Cesnola）所收集的賽浦路斯文物。同年，博物館從第五大道搬遷到第14街128號道格拉斯大廈。可是新館址很快就不敷應用。1871年，博物館與紐約市商議後，得到中央公園東側的一片土地作為永久館址。其建築的紅磚新歌德式外型由美國建築師卡爾弗特·沃克斯（Calvert Vaux）和合夥人Jacob Wrey Mould設計。沃克斯的大膽新歌德式設計不獲欣賞，在建築完成時被認為設計過時，更被博物館的主席評為「一個錯誤」。博物館自此不斷擴建，譬如由理查德·莫里斯·亨特所設計的新古典學院派布雜藝術的立面。這個擴展部分由1912年開始興建，到1926年完工，採用了來自印第安那州的灰色石灰石。南翼建於1911年，北翼建於1913年。兩翼都是由麦金米德与怀特建筑师事务所負責興建。1963年，在作家安德烈·馬爾羅驅使下，成千上萬的訪客到博物館一睹《蒙娜麗莎》。1971年，新建築計劃得到批准並且交給凱文·羅區－約翰·汀克羅事務所負責，工程為期超過20年。計劃目標是為了市民更容易接近展品，研究人員更方便使用設施，讓整個博物館更有趣更有教育意義。在很多的新計劃中，也包括了於1975完工的「羅伯特·雷曼翼」，那裡珍藏了很多歐洲油畫大師的名作，當中包括了印象派、後印象派畫家；安置丹鐸廟的「賽克勒翼」，完成於1978年；「美國翼」於1980年對外開放，那裡全面展示美國日常生活藝術歷史；「邁克·C·洛克菲勒翼」，自從1982年，收藏了來自非洲、大洋洲、美洲的文物；「莉拉·艾奇遜·華萊士翼」，自1987年收藏了很多現代藝術作品；而「亨利·克拉維斯翼」則展出自文藝復興至20世紀初的歐洲雕塑與裝飾藝術。這些新建築物落成後，博物館在這些空間裡重新組織收藏品。1998年6月，韓國藝術廊對外開放，完整了亞洲藝術的展覽系列。1999年，近東方文物、希臘與羅馬文物展館的重新裝修已經展開。展覽古希臘藝術的「羅伯特和蕾妮展覽廳」在1996年開幕，新希臘畫廊於1999年4月開幕，而塞浦路斯畫廊於2000年開幕。 2006年，博物館的建築物總長度差不多400米，佔地180000平方米，比1880年代的館址大20倍。
Title: 大都會藝術博物館 (Metropolitan Museum of Art)
Section: 館藏

大都會的永久收藏品被分為十九個館部，每個館部都有專門的館長、修復人員及研究人員。永久收藏品的代表有古代物品及古埃及的藝術品，歐洲名師的油畫及雕塑，還有大量的美洲及現代藝術展品。博物館亦收藏了不同的樂器、服裝、飾物，以及古代的武器及盔甲。博物館的畫廊永久地配置了一些著名的內部裝飾，從1世紀羅馬到現代美國的設計都有。大都會藝術博物館有相当出色的中国藏品，据研究者指出，“大都會藝術博物館有号称是中国以外最好的中国佛教雕塑收藏，在塞克勒（Sackler）厅中摆满了大大小小佛像，包括山西广胜寺的元代彩画大约60平方米，以及大量从山西掠走的佛头。”除了常設展覽外，大都會藝術博物館還全年組織與舉辦大型的巡迴展覽。詹姆斯·羅瑞墨是博物館1955年到1966年的主管。在他死後，Thomas Hoving成為下一任的主管，他的任期為1967年3月17日到1977年6月30日。曾長時間擔任管理員的菲力普·德·蒙特貝羅，於2008年1月8日上任主管，並計劃於2008年年尾時退任。截至2009年1月，現任博物館主管是托馬斯·P·坎貝爾。
Title: 大都會藝術博物館 (Metropolitan Museum of Art)
Section: 館藏
Subsection: 美國裝飾藝術館部

美國裝飾藝術館部收藏了大約12000件美國裝飾藝術品。它們都來自17世紀到20世紀初。雖然大都會藝術博物館首批收藏品都是1909年美國理財家羅素·賽奇的妻子－馬格麗特·奧麗維婭·斯洛卡姆·塞奇所捐贈的，但直到1934年才有專門保存美國裝飾藝術的部門。該館部獲得的其中一個獎項就是因為收藏了大量的美國彩繪玻璃。這是世界上最豐富最完備的館藏，有些藝術品來自蒂芙尼公司。該館部的25個代表不同時間的展廳都配以當時的擺設與室內設計。現在收藏了很多銀器，都是保羅里維的收藏，而且是蒂芙尼公司的出品。
Title: 大都會藝術博物館 (Metropolitan Museum of Art)
Section: 館藏
Subsection: 美國油畫與雕塑館部

自從博物館創立，特別注意收藏美國藝術。首先成為館藏的是1870年所購得的希倫·包爾斯所製作富有寓言的雕塑－《加州》。現在還在博物館內展出。數十年來，美國油畫與雕塑館部的收藏量不斷增加。現在多達1000幅畫，600個雕塑，2600幅繪圖，涵蓋了殖民時期到20世紀初期。最著名的有《華盛頓橫渡特拉华河》，由吉伯特·斯圖亞特與埃玛纽埃尔·洛伊茨所畫，描繪了當時喬治·華盛頓橫渡德拉瓦河流的景象。除此之外，還有著名美國畫家溫斯洛·荷馬、喬治·加勒伯·賓漢（George Caleb Bingham）、約翰·辛格·薩金特、惠斯勒（James McNeill Whistler）及湯姆·艾金斯。
Title: 大都會藝術博物館 (Metropolitan Museum of Art)
Section: 館藏
Subsection: 古代近東藝術館部

自開幕以來，大都會藝術博物館開始收集近東地區的古代藝術與文物。現在有關的館藏已經超過7000件，譬如楔形文字的泥版與印章。有些文物來自新石器時代，有些則來自薩珊王朝，還有屬於古代美索不達米亞的王朝，譬如蘇美爾、赫梯、亞述、巴比倫尼亞，有些則屬於埃蘭語文化，還有大量來自青銅時代。當中最著名的就是來自新亞述時期的君主－亞述那西爾帕二世所興建的西北王宮的巨大石像－拉瑪蘇。
Title: 大都會藝術博物館 (Metropolitan Museum of Art)
Section: 館藏
Subsection: 武器和盔甲館部

武器和盔甲是博物館最流行的收藏品。在一樓，收藏品以獨特的“巡遊”方式展示在馬背上身穿裝甲的人物，成為博物館的武器和盔甲展廊中最易識別的印象。該部的重點是“傑出的工藝和裝飾”，這些裝飾物品只作展示之用而沒有實際用途。雖然收藏品集中在中世紀晚期歐洲和日本，從公元前4世紀到19世紀都有。然而，並非只展出武器和盔甲所代表的文化；它的收集範圍幾乎比任何其他部門的地理跨越性更大，包括了埃及、古希臘、羅馬帝國、古代近東地區、非洲、大洋洲和美洲，以及19和20世紀的美國槍械（特別是柯爾特槍）。在15,000多件文物中，大部份是給國王和王子所用，包括屬於英國亨利八世，法國亨利二世和德國費迪南一世的裝甲。
Title: 大都會藝術博物館 (Metropolitan Museum of Art)
Section: 館藏
Subsection: 非洲、大洋洲、美洲藝術館部

雖然自從1882年開館以來已經搜購了一批祕魯文物，但仍未積極蒐集來自非洲、大洋洲、美洲藝術品。直到1969年，美國商人及慈善家－納爾遜·洛克斐勒捐贈了3000件藝術品給博物館，情況才開始轉變。今天，博物館已經收藏了超過11000件來自撒哈拉以南的非洲、太平洋的島嶼、美洲的文物，並且為此在博物館南端興建了佔地4000平方米的「洛克斐勒翼」。這批文物包括了來自澳洲土著的壁畫、由新幾內亞阿斯馬族所雕刻的一群15英尺高的紀念柱、由德國藝術商人卡士·皮爾士所捐贈的一批無價文物，它們來自尼日利亞貝寧帝國的法院。這些文物，從珍貴金屬到豪猪的刺都有，無疑是館內最多樣化的館藏。
Title: 大都會藝術博物館 (Metropolitan Museum of Art)
Section: 館藏
Subsection: 亞洲藝術館部

大都會博物館有關亞洲藝術的館藏是西方國家中最大和最全面的。亞洲每個文明都有其代表性的優秀作品，帶來了差不多半個世界的，無論在質或量都是無可比擬的藝術傳統體驗。超過60000件物品，自公元前2000年到20世紀初，包括來自來自東亞、南亞、東南亞和喜馬拉雅山區的油畫、版畫、書法、雕塑、金屬製品、陶瓷、油漆、裝飾藝術作品和紡織品。該館部是以書法和繪畫作品而著名，無論巨大的風景和模仿自然的，以及日本屏風和版畫，都是集功能儀式豪華於一身。來自南亞及東南亞的石雕和金屬雕塑，尼泊爾和西藏等其他地區的早期繪畫，都是館藏的優勝之處。其中亞斯特庭院更是根據中国蘇州的網師園而設計，作為展覽中國木製家具。
Title: 大都會藝術博物館 (Metropolitan Museum of Art)
Section: 館藏
Subsection: 服裝研究館部

服裝藝術博物館是由愛蓮·伯恩斯坦（Aline Bernstein）與愛蓮·路易松（Irene Lewisohn）所成立。1937年，它併入大都會藝術博物館，成為服裝研究館部。今天，它收藏了超過80000服裝與飾物。由於這些館藏十分脆弱，不會作長期展覽。因而，每年在藝術廊展出兩次，每次都配以特定的設計師或者主題。去年，就展示了由可可·香奈尔與詹尼·范思哲所設計的服裝，引來大量訪客。至於每年由美國時裝雜誌Vogue的主編－Anna Wintour所主持的比賽是時裝界的盛事。譬如2007年的700張入場券，每張價值高達6500美元。
Title: 大都會藝術博物館 (Metropolitan Museum of Art)
Section: 館藏
Subsection: 繪畫及印刷品館部

雖然其他館部都藏有大量繪畫及印刷品，但是繪畫及印刷品館部專門收集北美與西歐在中世紀之後的作品。現在，該館部藏有超過11000幅繪畫，12000種圖冊。自從1880年康內留斯·范德比爾特逝世後所捐獻的670幅繪畫，館藏越來越豐富，展出歐洲繪畫大師的素描與畫稿更多於該大師的油畫。譬如米開朗基羅、達文西、林布蘭、安東尼·凡·戴克、阿爾布雷希特·杜勒、艾德嘉·竇加等等。
Title: 大都會藝術博物館 (Metropolitan Museum of Art)
Section: 館藏
Subsection: 古埃及藝術館部

大都會藝術博物館所收集的古埃及藝術品，是開羅以外最豐富的館藏。大約36000件展品包括了藝術品、歷史文物、對文化十分重要的物品，林林種種，來自舊石器時代到罗马埃及都有。自1906年，公眾對古埃及文化的興趣日益增加，為了回應訴求，博物館在埃及開始了長達35年的考古工作。一半以上的館藏都是來自這些考古工作。今天，幾乎整個館藏在32個展廳和8個研究展廳以時序來展出。總體而言，館藏反映了美學價值、歷史、宗教信仰和古埃及人的日常生活。
Title: 大都會藝術博物館 (Metropolitan Museum of Art)
Section: 歷任主管

塞斯諾拉（1832-1904）。在1879年至1904年出任首屆主管。出身在軍事世家的他曾參與奧地利軍的克里米亞戰爭。1860年，移居到美國。他在紐約創立軍官學校。在美國內戰期間，擔任陸軍騎兵隊上校，並且獲得英勇勳章。他的軍人生涯到1865年結束。當時他被委任為駐塞浦路斯的領事。他熱愛考古學，促使他在當地展開挖掘工作，期間發掘大約30000件文物。這些文物被博物館收購了。1879年，他開始出任首屆主管。這次委任惹起爭論，因為很多歷史學家認為他的挖掘工作等於掠奪行為。克拉克。英國卡斯帕·克拉克爵士（1846年 - 1911年）由1904年至1910年擔任第二任主管。1867年，他首先在倫敦的南肯辛頓博物館工作。1896年，開始擔任領導角色。1910年因健康理由辭職，返回倫敦。羅賓遜。自1910年至1931年，主管一職由愛德華·羅賓遜擔任。他是考古學專家，擅長於古希臘文物。1885年成為波士頓美術館的文物保護員，1902年晉升為該館主管。不久便加入了大都會藝術博物館，擔任處理主管。1910年晉升為主管。文洛克。赫伯特·文洛克是大名鼎鼎的埃及學家，他在1932年到1939年出任主管，他負責埃及藝術的考古工作，特別考察底比斯地區的藝術。泰勒。自從1940年到1955年，弗朗西斯·亨利·泰勒出任主管。在此之前，他曾先後擔任費城藝術博物館主管，麻省伍斯特藝術博物館主管。他慢慢建立自己的構思，認為博物館不是單純藝術品的累積，而且是學術機構或者一個公共服務。他經過多番努力，把博物館入場人數增加一倍，達到每年230萬人次。羅瑞墨。羅瑞墨自從1955年開始擔任主管，直到1966年去世為止。他貢獻了自己的一生。1927年，他完成自己的研究後，便加入大都會藝術博物館的裝飾藝術館部，成為一名助理。1934年，晉升為中世紀藝術館部館長。1943年，因為第二次世界大戰而短暫離開博物館，但協助美軍保存和研究曾被納粹黨偷去的藝術品。1949年，返回博物館，出任修道院的理事直到1955年。霍文。托馬斯·霍文生於1931年，1959年在普林斯頓大學完成博士課程後，加入中世紀藝術館部，1965年成為該館部館長。1966年加入紐約市長約翰·林得瑟的團隊。可是當收到羅瑞墨的死訊，便返回博物館擔任主管。蒙特貝羅。菲力普·德·蒙特貝羅在1977年至2008年間，擔任博物館主管。這位出生於巴黎的法國人是蒙特貝羅公爵的後人。1951年跟從家人抵達美國，1955年入籍美國。他在紐約就讀法國人學校攻讀學士學位。1958年畢業於哈佛大學。後來在紐約大學的藝術學院取得博士學位。1963年，加入博物館，成為館部助理，然後晉升為歐洲油畫館部的準館長。1969年至1974年，被委任為休士頓美術館的主管。1974年，返回大都會藝術博物館擔任副主管，統籌主管及教育事務。在他的領導下，博物館擴展了一倍，19世紀歐洲油畫的藏量更豐富。
Title: 大都會藝術博物館 (Metropolitan Museum of Art)
Section: 延伸閱讀

Marshall B Davidson, Elizabeth Stillinger. The American Wing at the Metropolitan Museum of Art. New York: The Museum. 1985. OCLC 11971196 （英语）. Howard Hibbard. The Metropolitan Museum of Art. New York: Harper & Row. 1980. OCLC 6825307 （英语）. Thomas Hoving. Making the Mummies Dance: Inside the Metropolitan Museum of Art. New York: Simon and Schuster. 1993. ISBN 9780671880750 （英语）. Calvin Tomkins. Merchants & Masterpieces. The Story of the Metropolitan Museum of Art. New York: Henry Holt & Co. 1989. ISBN 0-8050-1034-3 （英语）. Calvin Tomkins. Merchants and Masterpieces: The Story of the Metropolitan Museum of Art 2. New York: Henry Holt. 1989. OCLC 19398070 （英语）. Suzan Mazur. Antiquities Whistleblower Oscar White Muscarella.. 2005 （英语）. Jacob Bean, Linda Gillies, Cynthia Lambros. Dessins français du Metropolitan Museum of Art, New York, de David à Picasso. Paris Éditions des musées nationaux. 1973. OCLC 835923 （法语）.
Title: 卢浮宫博物馆 (Louvre)
Section: abstract

卢浮宫博物馆（法語：Musée de Louvre，发音：[myze də luvʁ] （））是法国巴黎的艺术博物馆，也是世界上最著名的博物馆之一。该馆位于塞纳河右岸卢浮宫内，藏有众多经典艺术作品，其中最著名的藏品包括《蒙娜丽莎》、《米洛的维纳斯》、《書記坐像》、《萨莫色雷斯的胜利女神》和《汉谟拉比法典》。卢浮宫是一座拥有八百年历史的王室宫殿，坐落在塞纳河右岸，与艺术息息相关。16世纪，法王弗朗索瓦一世将其打造为巴黎文艺复兴的象征。17世纪末，法王路易十四迁往凡尔赛宫后，部分皇家收藏的绘画和古代雕塑被存放于卢浮宫。在随后的一个世纪里，卢浮宫成为多个学院的驻地，其中包括皇家繪畫與雕塑學院，还容纳了众多由王室支持的艺术家及其工作室。自啟蒙時代起，向公众展示王室收藏杰作的构想开始出现。1793年，法国大革命实现了这一目标，卢浮宫博物馆正式对外开放，并在此后不断扩展。自中世纪晚期以来，法国历代君主致力于委托欧洲最杰出的艺术家进行艺术创作，并收集当下和史上的艺术杰作。1793年卢浮宫博物馆开馆时，凭借从流亡贵族和教会没收的作品，博物馆的馆藏得到进一步扩充。此后的两个世纪里，卢浮宫博物馆的馆藏通过战争战利品、购入、赞助、遗赠、捐赠和考古发现持续扩充。至2019年，卢浮宫藏有超过50万件艺术品，其中有3.6万余件公开展出。2018年，卢浮宫共接待1020万游客，其中四分之三为外国游客，成为全球参观人数最多的艺术博物馆，也是法国最受欢迎的收费文化遗址。为更加适应大众旅游需求，卢浮宫在20世纪末进行了改造，建造了玻璃金字塔作为博物馆主入口。
Title: 好萊塢星光大道 (Hollywood Walk of Fame)
Section: abstract

好萊塢星光大道（英語：Hollywood Walk of Fame）是條沿著美國好萊塢好萊塢大道與藤街伸展的人行道，上面有超過2690顆鑲有好萊塢商會追敬名人姓名的星形獎章，以紀念他們對娛樂業的貢獻。第一顆星於1960年2月9日頒贈予琼安·伍华德。截至2023年6月4日上面共有2757顆星。此顆星頒給電影劇集007系列，男主角丹尼爾·克雷格。
Title: 好萊塢星光大道 (Hollywood Walk of Fame)
Section: 概要描述

星光大道沿著好萊塢大道自東邊的高爾街（Gower Street）延伸至西邊的拉布雷亞大道（La Brea Avenue），然後順著絲蘭街（Yucca Street）與日落大道（Sunset Boulevard）之間的藤街由北向南推進。除非偶爾因附近施工或其他理由而更換位置外，大道上的星形獎章位置是永久不變的。
Title: 好萊塢星光大道 (Hollywood Walk of Fame)
Section: 概要描述
Subsection: 分類

每顆星皆由一顆水磨石製成：將其製成粉色五角星形並鑲上青銅然後嵌入深灰色的方塊中。粉色星形內是刻在青銅上的授獎者名字，在此下面則為一環狀標誌，代表受獎人領取星星的領域。這些標誌有：電影攝影機：對電影產業有所貢獻。電視機：對電視產業有所貢獻。留聲機唱片：對唱片產業有所貢獻。廣播麥克風：對廣播產業有所貢獻。悲喜劇面具：對現場戲劇有所貢獻。（1984年增設）提名作業至每年5月31日截止，接下來數月由星光大道委員會開會選出下一年度的受獎人。星形獎章颁奖典禮會公開舉行並由好萊塢榮譽市長強尼·葛蘭特（Johnny Grant）主持。
Title: 好萊塢星光大道 (Hollywood Walk of Fame)
Section: 歷史
Subsection: 起源

星光大道是由南加州藝術家奧立佛·威斯慕拉（Oliver Weismuller）於1958年肇建，他為市政府所雇用，目的是讓好萊塢「形象提升」。
Title: 好萊塢星光大道 (Hollywood Walk of Fame)
Section: 歷史
Subsection: 選址與建造

肇建之初，許多受獎人因在各領域有所貢獻而領取好幾顆星形獎章，然而近幾十年來此舉已不再出現，因此只有早期極少數的受獎人得到超過一顆星。1978年，洛杉磯認定星光大道為一項文化歷史地標。開始之初星光大道上有2500顆空白星形，其中有1558顆在最初16個月內頒發。
Title: 好萊塢星光大道 (Hollywood Walk of Fame)
Section: 歷史
Subsection: 停滯與復振

至此以後，每月大約增加兩顆星形獎章。
Title: 好萊塢星光大道 (Hollywood Walk of Fame)
Section: 歷史
Subsection: 擴張

到1994年為止，超過2000顆星被裝上，而之後增添的星則由大道西段穿過西克莫（Sycamore）而擴展至拉布雷亞大道，目前已延伸至好萊塢銀鑄四淑女眺望台（Silver Four Ladies of Hollywood Gazebo）前。
Title: 好萊塢星光大道 (Hollywood Walk of Fame)
Section: 提名方式

星光大道是由擁有自主財力的好萊塢歷史信託（英語：Hollywood Historic Trust）維護。如果有人想得到星光大道上的星，他必須同意於選拔後五年內參加頒獎典禮，並支付一萬五千美元給信託進行頒獎典禮的安全維護等工作。2003年福斯新聞頻道裡的一則故事提到這些費用通常由電影或唱片公司等贊助商支付，以作為受獎人參與作品的部分宣傳。在其他場合，費用則由後援會或提名者本人支付。然而，2001年美國廣播公司新聞對好萊塢榮譽市長強尼·格蘭特的的採訪引起討論後，「星星」的提名和確認方式仍充斥著爭議和謎團。
Title: 好萊塢星光大道 (Hollywood Walk of Fame)
Section: 偷竊「星星」

星光大道上共有四顆星曾被偷摘走。詹姆斯·史都華與柯克·道格拉斯的星形獎章在某一個營建工程期間被移走。而罪犯是名承包商，他之後因為嚴重毀損了兩顆星形獎章而被逮捕，而毀損的星形獎章後來被替代品代替了。金·奧崔的其中一顆星形獎章也曾在另一個營建工程時被奪走，而這顆獎章後來在愛荷華州找到。2005年11月，竊賊鋸開高爾街的人行道，並偷取了該地的葛雷哥萊·畢克星形獎章。目前徒步區裝有攝影機以防竊賊。
Title: 好萊塢星光大道 (Hollywood Walk of Fame)
Section: 軼事

金·奧崔是唯一得到全部五顆星榮譽的人。在好萊塢與藤街（Hollywood and Vine）上有顆特別的「環狀星」，其四個角落用來紀念太陽神11號；太空船上的三位宇航员尼尔·阿姆斯特朗、迈克尔·科林斯以及伯茲·艾德林各有一顆星，另外一顆星獻給整個阿波羅11號登月計畫團隊。2005年起，公司可領備授予星光大道的星形獎章；第一名受獎者是迪士尼樂園，以慶祝其50週年。公司獎章置於大道旁並屬於私人財產，而非大道本身所有。在好萊塢佔有一席之地且至少成立50年以上者才有領獎的資格。《综艺》與《好萊塢报道》兩家娛樂界出版品也在計畫領獎者之一。星光大道曾出現在2003年重拍的《偷天換日》（The Italian Job），以及《Stuart Saves His Family》、《My Gir》和《麻雀變鳳凰》等電影。有兩位同叫哈里遜·福特的演員擁有星星。第一位哈里遜·福特（出生于1884年，1910至1920年代的默片演員）的星星在好萊塢大道6665號穆索法蘭克餐廳（Musso & Frank restaurant）前面，第二位哈里遜·福特（出生于1942年）的星星在好萊塢大道6801號柯達戲院前面。瑪莉-凱特與艾希莉·歐森（Mary-Kate and Ashley Olsen）於17歲時得到自己的星星，而成為最年輕與唯一的雙胞胎得獎者。她們因對電視產業的貢獻而得獎。拉蒂法女皇（Queen Latifah）是第一位得獎的女性Hip-Hop音樂創作者。擁有星星的虛構角色包括兔寶寶、米老鼠、啄木鸟伍迪（Woody Woodpecker）、小熊維尼、史奴比、唐老鴨、哥斯拉、皮威·赫曼（Pee-wee Herman）、大青蛙科米（Kermit the Frog）、C-3PO、靈犬萊西、淘氣小兵兵（Rugrats）、辛普森一家、白雪公主以及蝙蝠俠。而蝙蝠俠是首位摘星的超級英雄。有两位美国总统拥有星星，分别是罗纳德·里根（第40任总统，1937年至1941年前曾担当电影演员）和唐纳德·特朗普（第45任总统，曾经出演电影和电视娱乐节目的主持人等）。
Title: 好萊塢星光大道 (Hollywood Walk of Fame)
Section: 亞裔授獎者
Subsection: 華裔

黄柳霜（1708 Vine Street）李小龙（6933 Hollywood Blvd）成龍 （6801 Hollywood Blvd）劉玉玲（1708 Vine Street）陸錫麟（7000 Hollywood Blvd）吳漢章（6931 Hollywood Blvd）溫明娜（6840 Hollywood Boulevard）郎朗（7044 Hollywood Boulevard）
Title: 好萊塢星光大道 (Hollywood Walk of Fame)
Section: 亞裔授獎者
Subsection: 日裔

早川雪洲（1645 Vine Street）岩松信（7095 Hollywood)三船敏郎（6912 Hollywood Blvd）森田則之（6633 Hollywood Blvd）喬治武井（6681 Hollywood Blvd）
Title: 好萊塢星光大道 (Hollywood Walk of Fame)
Section: 亞裔授獎者
Subsection: 韓裔

安必立（6211 Hollywood Blvd）
Title: 维多利亚和阿尔伯特博物馆 (Victoria and Albert Museum)
Section: abstract

维多利亚和阿尔伯特博物馆（英語：Victoria and Albert Museum, V&A），是位于英国伦敦的工艺美术、装置及应用艺术的博物馆，成立于1852年。1899年，维多利亚女王为博物馆的侧厅举行奠基礼时，将博物馆正式更名为V&A，以纪念她的丈夫艾伯特王夫。館藏以欧洲展品居多，但也有來自中國、日本、印度及伊斯蘭世界等的艺术和设计收藏，展品大部分陈列在南肯辛顿的主楼或伦敦东区的童年博物馆（Museum of Childhood）中。
Title: 维多利亚和阿尔伯特博物馆 (Victoria and Albert Museum)
Section: 历史

博物馆的历史可追溯到1837年，当时的英国政府在伦敦萨默塞特府成立了政府设计学院（Government School of Design），学校有一批数量不多的教学收藏品。萬國工業博覽會1851年在水晶宫举办後，设计学院的教学收藏品更名为工艺品博物馆（Museum of Manufactures）。而博览会组织者之一的科尔（Henry Cole），则成为博物馆於1852年創立時的首任馆长，开始扩大收藏。博物馆並利用萬國工業博覽會的利潤購買海德公園以南的大片土地，於1857年迁入并更名为南肯辛顿博物馆（South Kensington Museum）。博物馆為世界上首家提供煤气照明的博物馆，并且率先开设了餐厅。博物馆現址在1857年建立後，到了1890年代，博物馆已经包括了办公室、展示长廊和图书馆三部分。但要等到1909年克伦威尔路（Cromwell Road）立面完工之后，博物館才展現今日面貌。2018年，V&A 宣布將會舉辦一個以 Tim Walker 作品為主題的展覽，向這位傳奇攝影師致敬，除了他童話風格的攝影作品，更會展出一些幕後花絮，曾與 Tim Walker 合作的化妝師、髮型師與布景設置設計師也會現身於這些未曾公開的 behind-the-scenes 當中。
Title: 维多利亚和阿尔伯特博物馆 (Victoria and Albert Museum)
Section: 展品

博物館內的绘画藝廊包括五个画廊，是原有建筑的一部分，展出的油画超过200幅，其中包括庚斯博羅、康斯特布尔、和特纳、波提切利、丁托列托、罗塞蒂、德加以及德拉克洛瓦等人的作品。水彩畫部分，館藏包含了保罗·桑德比、托马斯·桑德比和托马斯·罗兰森等十八世纪著名水彩画家的作品。版画收藏則同时囊括纯艺术作品和商业性作品，由大约500,000件收藏品组成，包括从文艺复兴时期至当代的版画品、装饰艺术用印刷图案、地形和肖像版画、漫画和贺卡、临时和商业绘图、海报与壁纸。館藏的微型肖像画，則被放在为其专门设计的画廊内展览，於2005年对外开放。
Title: 维多利亚和阿尔伯特博物馆 (Victoria and Albert Museum)
Section: 鄰近交通

博物馆坐落于自然史博物馆和科學博物館的对面，位于伦敦展览路博物馆区的正中心，鄰近海德公園。可乘伦敦地铁至南肯辛頓站，再步行約5分鐘。也可搭乘公共汽车，在克伦威尔路的博物馆入口下車。
Title: 维多利亚和阿尔伯特博物馆 (Victoria and Albert Museum)
Section: 合作夥伴

V&A 在丹地設有 V&A丹地分館。V&A 和夥伴單位合作在雪菲爾、黑潭、丹地等地成立區域性展覽廳。2011年，與招商局集團簽訂合作協議，在深圳市南山區蛇口海上世界合作營運一個設計博物館（海上世界文化藝術中心），於2017年12月2日正式開幕。
Title: 現代藝術博物館 (Museum of Modern Art)
Section: abstract

现代艺术博物馆（英語：Museum of Modern Art，常簡稱為MoMA）是一所在美國纽约市曼哈顿中城的博物館，也是世界上最杰出的现代艺术收藏之一。位於曼哈頓西第53街，在第五和第六大道之間，此博物館經常與大都會博物館相提並論，雖館藏少於前者，但在現代藝術的領域裡，該館擁有較多重要的收藏。
Title: 現代藝術博物館 (Museum of Modern Art)
Section: 歷史

現代藝術博物館创建于1929年，贊助者主要是艾比·奧爾德里奇·洛克菲勒（小洛克菲勒的妻子）、瑪莉·昆·蘇利文（Mary Quinn Sullivan）與莉莉·布里斯（Lillie P. Bliss），營建和收藏品管理則主要由洛克菲勒家族財務支持，1940和50年代的背後贊助者，就是艾比·奧爾德里奇·洛克菲勒的兒子納爾遜·洛克菲勒，他亦曾稱此博物館小名為「媽媽的博物館」。該館成立之時，紐約的其他博物館尚未致力於收藏現代藝術作品，就連現代藝術博物館的開館作品，也只有收藏家贈送的八件版畫與一件素描，第一位館長阿弗烈德·巴爾（Alfred H. Barr, Jr）將開館作品安置於曼哈頓海克薛大廈的暫時館址（含辦公室在內只有六個房間），首要之事便是尋找永久而夠大的館址。在1929年到1939年間，現代藝術博物館就遷移了三次，直到1939年5月10日才正式在目前館址安居。現代藝術博物館的主體建物，在當時是由建築師菲利浦·葛文和愛德華·斯頓設計的，外觀具有典型國際風格的水平與垂直線條。该系列还包括世界设计的传奇作品，如利维奥·卡斯蒂格利尼，阿希尔·卡斯蒂格利尼，皮埃爾·賈科莫·卡斯蒂廖尼。2000年之後，現代藝術博物館由於館藏擴充甚多，原館址亦需整修，遂開始了新建物的計劃，該館在2002年5月21日關閉，將部份館藏遷往皇后區長島市的一处由舊釘書針工廠厂房改造的展馆繼續展覽，稱做PS1。2004年11月20日，由日本建築師谷口吉生設計的新館開幕，門票從美金12元調漲到20元，引起了不少爭議。使它成為紐約市中最昂貴的博物館之一。幸而該館經美國Target連鎖店贊助後，保持於每週五下午四點後，開放訪客免費參觀。谷口吉生的作品也在開館時廣受評論，除批評外觀不過是一個中規中矩的現代建築外，亦有不少人對館內動線感到不滿。目前該館一年的訪客數約為250萬人次，比往年約150萬人數增加了許多，現任館長葛蘭·羅瑞希望保持訪客數在210萬人次。2000年，現代藝術博物館宣布與英國泰特美術館聯盟，共同投資設立以現代藝術為主的大型網站。2019年，現代藝術博物館轄下設計商店 MoMA Design Store 於香港在K11 MUSEA開設亞洲最大的分店。