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Title: 塞爾維亞國家博物館 (National Museum of Serbia)
Section: 馆藏
Subsection: 中世纪收藏

该馆收藏了大量中世纪文物，其中大部分来自欧洲和亚洲。最重要的是图文并茂的362页的《米罗斯拉夫福音书》手稿，写于1186年的塞尔维亚王国。该手稿因其历史价值而被列入联合国教科文组织《世界记忆名录》。藏品还包括14世纪圣王斯特凡·烏羅什三世的石棺、1200年至1500年的约120件圣像画，包括奥赫里德的藏品。
Title: 塞爾維亞國家博物館 (National Museum of Serbia)
Section: 馆藏
Subsection: 艺术品收藏

“国际艺术家绘画和版画展览”收藏有2,446件藏品，“南斯拉夫艺术展览”有6,000多件藏品，其中包括18至19世纪塞尔维亚创作者的1,700幅绘画和20世纪的3,000幅绘画。俄罗斯艺术收藏馆藏有90幅画作及大量的版画、蚀刻画，大部分是由南斯拉夫的保罗亲王捐赠的。该馆还拥有从15世纪到19世纪的100多幅圣像画。荷兰和佛兰德馆藏共有超过500幅作品（210幅艺术作品和220幅图形和版画，以及80余幅素描）。塞尔维亚国家博物馆是世界上第一家永久陈列彼得·蒙德里安画作的博物馆。
Title: 塞爾維亞國家博物館 (National Museum of Serbia)
Section: 馆务

该馆的使命是致力于通过考古、钱币学和艺术材料，根据预防性保护原则收集、保护、解释这一地区从史前到今天的文化遗产并促进其发展。愿景是成为巴尔干半岛最重要的博物馆中心、其他国家和地区博物馆的典范、国家文化中心、该国公民和游客不可或缺和喜爱的目的地。
Title: 塞爾維亞國家博物館 (National Museum of Serbia)
Section: 参见

白宫 (塞尔维亚)贝尔格莱德当代艺术博物馆塞尔维亚旅游
Title: 柏林猶太博物館 (Jewish Museum Berlin)
Section: abstract

柏林猶太博物館（德語：Jüdisches Museum Berlin）是一家位於德國柏林十字山区的博物館，以德國猶太人兩千年來的歷史文物與生活紀錄為主要展出。1933年，該館在柏林奧蘭尼安貝格街的一個猶太教教堂創辦，5年後，由於納粹政權興起，而被迫關閉。1971年才第一次有人提出恢復柏林猶太博物館的計劃。1975年，猶太博物館協會成立。1978年，此館開幕，當時它僅僅是柏林博物館中的一個分部。到了1999年，猶太博物館正式獨立成為單一的機構，並尋找館址成立獨立的建築物。2001年，柏林猶太博物館落成，建築師是知名的丹尼爾·里伯斯金。博物館曾任職的館長包括麥可·布魯蒙賽爾，他曾在美國卡特總統時期，擔任過美國的財務部長。
Title: 柏林猶太博物館 (Jewish Museum Berlin)
Section: 建築

柏林猶太博物館的新建築是相當不同於其他博物館的，因為它並不反應任何功能需求，空間設計的訴求不是為了展出文獻、繪畫或是播放紀錄等，而是將空間本身視做德國猶太人的歷史故事來銓釋。因此整個博物館建築可說是一個介於建築學和雕塑間的藝術作品。此博物館的基地圖，從上方看是線型的閃電狀，呈之字形（圖片）。外觀則由鍍鋅金屬片覆蓋，窗口都是斜線狀，不規則的橫割建物本體，這些窗口線是依據柏林地圖上的一些猶太歷史地點而被連起的，它們也被視為連結德國猶太人不同時期的破碎象徵，此建物本身沒有對外的出入口，唯一一個出入口在隔壁的大樓，也就是德國歷史博物館裡。這個出入通道的樓梯和走廊被設計的相當狹窄，並連到新建物的高塔裡，經由高塔才能通到新建物的各個樓層。此塔與通道象徵著德國和猶太人歷史是不能分離的，也是猛烈而隱密的。此高塔通往不同樓層的走廊，被稱做軸線（Axis），主要有三個走廊通道，則被稱為三軸線。其中死亡之軸，通往高塔的中空之處，該塔亦有「浩劫塔」之稱。另一個軸線為流亡軸，經過展示猶太人生活文獻的走廊後，通往一個名為「流亡之院」的戶外庭院，庭院中豎立許多方型高柱。最後一個軸，則被稱為「連貫軸」，此走廊串起前兩個軸向，在走道間展示與猶太屠殺和流亡之外的歷史。帶有前兩軸之組合循環的隱喻，然而訪客也可透過此軸走向原先的出入口離開柏林猶太博物館。此館猶如迷宮般壓縮、狹閉的空間設計，還有切割狀、陰暗的照明完全是館方刻意安排的，主要目的是透過空間使訪客感受到猶太人在德國充滿艱難與挑戰的歷史感。
Title: 柏林猶太博物館 (Jewish Museum Berlin)
Section: 展覽

此博物館中有一永久性的裝置藝術，是紀念第二次世界大戰時期猶太人最終解決方案事件而設，展示地點非常特別，就在館中某個必經走道上。以色列藝術家馬納舍·卡迪希曼（Menashe Kadishman）用厚有三公分的鋼製作了一萬個不同的、粗糙的、象徵性的、雙眼和嘴都是打開的面孔，鋪滿整個地面，並允許訪客踏過，這個展覽稱為「落葉」（德語：Shalechet），走在這條鋪滿面孔的作品上，經常深刻的引起觀者的省思與感觸。
Title: 柏林猶太博物館 (Jewish Museum Berlin)
Section: 相關書目

《柏林最後的猶太人》The Last Jews in Berlin，里歐納·葛羅斯（Leonard Gross）／著 ISBN 0-553-23653-9
Title: 愛爾蘭國立美術館 (National Gallery of Ireland)
Section: abstract

愛爾蘭國立美術館（National Gallery of Ireland）是位於愛爾蘭首都都柏林的一家美術館，主要收藏和展示14世紀至20世紀歐洲的繪畫及雕刻作品。1853年，鐵路王愛爾蘭人威廉·達甘在都柏林舉辦產業展示會。愛爾蘭國立美術館即以以這次展示會的收益和達甘收藏的繪畫為基礎在1864年開館。開館當時藏品僅有約120萬件。1901年，米爾頓伯爵夫人捐贈了約200件繪畫作品。現在藏品數約有1萬件。1990年，在都柏林市內的耶穌會設施內發現了曾被認為已丟失的卡拉瓦喬作品「基督的捕縛」，這件作品之後在愛爾蘭國立美術館公開展出。
Title: 菲利普美術館 (The Phillips Collection)
Section: abstract

菲利普美術館（英語：The Phillips Collection）是位於美國華盛頓哥倫比亞特區的一家美術館。飛利浦收藏館開幕於1921年，是美國第一家現代美術館 ，創辦人是美術評論家Duncan Phillips。菲利普收藏館不僅收藏有眾多歐洲印象派畫家的名畫，也收藏有不少20世紀的美國繪畫作品。
Title: 密爾沃基美術博物館 (Milwaukee Art Museum)
Section: abstract

密爾沃基美術博物館（英語：Milwaukee Art Museum，MAM）是位於美國威斯康星州密爾沃基的一座美術博物館，收藏超過35,000件展品，每年有超過35萬人參觀。
Title: 密爾沃基美術博物館 (Milwaukee Art Museum)
Section: 历史

博物館創建於1888年。博物館共有四層，收藏15至20世紀的歐洲繪畫作品和17至20世紀的美國繪畫作品。在2010年，博物館曾經是美國偶像的節目會場。
Title: 特列季亚科夫画廊 (Tretyakov Gallery)
Section: abstract

特列季亚科夫画廊是目前世界上收藏俄罗斯绘画作品最多的艺术博物馆，位于莫斯科。本画廊由商人、艺术品收藏家帕维尔·米哈伊洛维奇·特列季亚科夫（1832年-1898年）于1856年创办，特列季亚科夫是19世纪俄罗斯著名的艺术品收藏家和画家们的赞助和保护人，1892年特列季亚科夫将他所有收藏品捐献给国家，这个画廊成为国家博物馆。1902年由画家维克托·瓦斯涅佐夫设计，依照俄罗斯童话形式在克里姆林宫南面建成新馆，20世纪扩大，将周围建筑包括进去，包括了17世纪的建筑圣尼古拉教堂。以后又在克里姆斯基大道建设分馆，以收藏当代绘画。特列季亚科夫画廊藏品目前有13万件，作品从11世纪到20世纪，包括4万余件17、18世纪俄罗斯圣像画，18、19世纪俄罗斯著名画家的作品以及苏联时期的许多画家的作品。
Title: 新當代藝術博物館 (New Museum)
Section: abstract

新當代藝術博物館（英語：The New Museum of Contemporary Art）是一家位於紐約市曼哈頓的博物館。
Title: 新當代藝術博物館 (New Museum)
Section: 历史

1977年成立，專門收藏當代藝術作品。並在地下室提供了媒體藝術特展室（Media Lounge），是專門展出數位藝術的特別展覽空間。該館每年會有六個主要的當代藝術展（包括抽象藝術、裝置藝術等主題），以及五個主要的媒體藝術展。2007年12月，該博物館遷移至包厘區王子街重新開幕。新建築由日本建築師妹島和世、西澤立衛（SANAA），及紐約當地公司Gensler所設計，擴大了博物館的展示空間。
Title: 蘇格蘭國家畫廊 (Scottish National Gallery)
Section: abstract

蘇格蘭國家畫廊（Scottish National Gallery）是蘇格蘭國立美術館之一。蘇格蘭國家畫廊位於愛丁堡中部的The Mound。其建築為新古典主義風格，由威廉·亨利·普萊費爾設計。首次對公眾開放是在1859年。蘇格蘭國家畫廊收藏了眾多蘇格蘭人美術家以及自文藝復興至20世紀初的外國藝術家的作品。
Title: 蘇格蘭國家畫廊 (Scottish National Gallery)
Section: 歷史

蘇格蘭國家博物館的歷史可以追溯到1819年成立的蘇格蘭皇家鼓勵美術學院（Royal Institution for the Encouragement of the Fine Arts in Scotland），此學院開始收購畫作，1828年在現址附近的“The Mound”建立學院大樓。該學院在1826年衍生出了蘇格蘭學院 （Scottish Academy），1838年時該學會改名蘇格蘭皇家學院。這個新機構也開始收購畫作，1835年在租用的鼓勵美術學院大樓內區域展出。1840年蘇格蘭皇家學院決定建造自己的大樓， 威廉·亨利·普萊費厄（William Henry Playfair）受托負責設計。1850年8月30日，阿爾伯特親王為其奠基。 其建築一開始就和現在一樣分成兩翼，一邊是蘇格蘭皇家學院的展館，即現在靠近王子街的一棟建築，另一邊成為展出鼓勵美術學院展品的國家畫廊。1970年畫廊新建了地下室，也用於展覽藏品。 21世紀初兩棟建築的地下室打通， 2004年8月连接地下室的新展館“Weston Link”開幕， 并附加上直接通往王子街公園的出口。
Title: 蘇格蘭國家畫廊 (Scottish National Gallery)
Section: 藏品

蘇格蘭國家畫廊收藏的是文藝復興早期到1900年代的世界各國畫作和1600-1900年的蘇格蘭畫作：蘇格蘭國家畫廊所藏名畫
Title: 溫哥華美術館 (Vancouver Art Gallery)
Section: abstract

溫哥華美術館（英語：Vancouver Art Gallery；法語：Galerie d'art de Vancouver）位於加拿大卑詩省溫哥華，是加拿大第四大、西部最大的美術館。本館擁有約1萬件永久收藏品，當中包括艾密利·卡爾和七人畫派的作品。
Title: 溫哥華美術館 (Vancouver Art Gallery)
Section: 歷史

溫哥華美術館的原址位於佐治西街1145號，於1931年3月動工。以本地商人亨利·史東為首的一眾藝術愛好者為項目籌集13萬元，當中4萬元用作興建大樓，而大樓所在的土地則由溫市政府捐贈。為了擴建美術館以展出艾密利·卡爾在1945年臨終前遺贈予卑詩省政府的157件作品，卡爾的生前好友羅倫·哈理斯協助籌得30萬元經費，而溫市政府亦提供相同金額的款項；擴建工程於1951年完成。隨著英屬哥倫比亞省法院於1979年遷進位於洛遜廣場的新大樓，舊法院大樓也於1981年至1983年間改建成溫哥華美術館的新館。耗資2千萬元改建的大樓擁有41,400平方英尺（3,850平方米）的展覽空間，並於1983年10月正式對外開放。舊法院大樓於1906年落成，由法蘭西斯·拉頓布利設計，被溫哥華市政府列為甲級歷史建築。
Title: 溫哥華美術館 (Vancouver Art Gallery)
Section: 未來發展

舊法院大樓的展覽空間已不敷應用，只能展出1萬件永久收藏品中的3%，美術館因此正另覓新址。館方有意在佐治街夾甘比街處興建新館；該片土地由溫哥華市政府持有，計劃還需交市議會討論。項目預計約需3500萬元資金，當中500萬元會由卑詩省政府支付。市議會若通過方案的話，館方便會進行募款活動和設計比賽，新館於2018年5月動工。
Title: 加拿大皇家蒂勒尔博物馆 (Royal Tyrrell Museum of Palaeontology)
Section: abstract

加拿大皇家蒂勒尔博物馆（英語：Royal Tyrrell Museum of Palaeontology），又稱加拿大恐龙博物馆，是位於加拿大亞伯達省德蘭赫勒的自然科學博物馆，皇家蒂勒爾博物館也是全球最大的古生物博物馆，收藏世界上最多的恐龙化石标本，每年来自世界各地的参观者約有40万人。目前，博物館由亞伯達省文化與旅遊局負責管理及營運，該館也是加拿大博物館協會（CMA）、加拿大遺產信息網（CHIN）和加拿大虛擬博物館的成員。加拿大皇家蒂勒爾博物館成立于1985年，為纪念1884年发现艾伯塔龙骨的加拿大地质学家约瑟夫·蒂勒尔，而將博物館命名為蒂勒爾博物館。
Title: 加拿大皇家蒂勒尔博物馆 (Royal Tyrrell Museum of Palaeontology)
Section: 簡介
Subsection: 命名

加拿大皇家蒂勒爾博物館是為紀念加拿大地質學家約瑟夫·蒂勒爾而命名，他於1884年在紅鹿河谷中尋找煤炭層時，偶然發現了一具7,000萬年前的恐龍化石，該化石後來於1905年被命名為艾伯塔龍。為彰顯博物館的重要性，加拿大女王伊莉莎白二世於1990年賜予博物館「皇家」的地位及稱號。
Title: 加拿大皇家蒂勒尔博物馆 (Royal Tyrrell Museum of Palaeontology)
Section: 簡介
Subsection: 歷史

1970年代後期，德蘭赫勒鎮長為促進當地的經濟，決定在米德蘭省立公園建立一座古生物學研究機構，該計畫於1980年7月1日公佈後施工，竣工後於1985年9月25日由時任亞伯達省督彼得·洛希德主持開幕典禮後正式開放。開放首年也吸引了約50萬人參觀。
Title: 加拿大皇家蒂勒尔博物馆 (Royal Tyrrell Museum of Palaeontology)
Section: 展覽

在總面積約為11,200平方公尺的博物館，有超過4,400平方公尺為展覽場，展示一系列按時間順序排序的生物展覽，以慶祝地球30多億年的生命歷史。其中最著名的展覽為「恐龍館」及該館內的40多具恐龍化石，包含暴龍、艾伯塔龍、劍龍和三角龍等化石，所以皇家蒂勒爾博物館也因此被稱為加拿大恐龍博物館。化石主要來自亞伯達省的荒地或附近的省立恐龍公園。 該館也展示一些非恐龍的化石，如3.75億前的泥盆紀珊瑚礁、使用西洋鏡呈現的冰河時期猿人及動物等。該館還展示目前已知世界上最大海洋爬行動物魚龍，該魚龍身長約23公尺，由加拿大生物學家伊麗莎白·尼科爾斯於1992年在不列顛哥倫比亞省東北部的Sikanni Chief河岸邊發現。2017年5月，博物館展出一具保存完好的甲龍化石。博物館也設有導覽員介紹館內展品，其中的「科學館」可讓參觀人員模擬挖掘化石、化石鑄造等實作活動，該館也定期舉辦夏令營。
Title: 印第安納波利斯兒童博物館 (The Children's Museum of Indianapolis)
Section: abstract

印第安納波利斯兒童博物館（英語：The Children's Museum of Indianapolis）是世界上最大的兒童博物館。其位於美國印第安纳州印第安納波利斯北子午街3000號。此博物館獲兒童博物館協會認可。博物館有五層展區，面積共為472,900平方英尺（43,933.85平方米），每年遊客過百萬人。十二萬展品分為三類，分別為美國藏品、世界文化藏品及世界自然藏品，其中最為著名的為一頭模擬白垩纪恐龙，一座旋轉木馬及一架蒸汽機車。博物館專注於家庭學習，大部分展品皆有極高互動性，以讓兒童能與家長一起參與。
Title: 印第安納波利斯兒童博物館 (The Children's Museum of Indianapolis)
Section: 历史

瑪麗·嘉莉於1925年在當地公民領袖及組織的幫助下創立此博物館，是為世上第四所兒童博物館。博物館於1946年遷至現址，現有建築物建於1976年，至今已經四次大幅擴展。博物館每年舉辦數千項活動，例如於莉莉劇場的演出、供學生的課堂及活動、巡迴展覽及籌款活動等。2008年其預算約為2,870萬，共有400名員工及1,500名義工。博物館受助於一筆1960年代的資助得以保證財政穩健至今。
Title: 印第安納波利斯兒童博物館 (The Children's Museum of Indianapolis)
Section: 延伸閱讀

2008 Annual Report. The Children's Museum of Indianapolis. January 2009.  Bodenhamer, David J.; Robert Graham Barrows; David Gordon Vanderstel. The Encyclopedia of Indianapolis. Indiana University Press. 1994. ISBN 0-253-31222-1. Danilov, Victor J. Women and museums: a comprehensive guide. Rowman Altamira. 2005. ISBN 0-7591-0855-2. Sandler, Martin W. Beyond the bottom line: how to do more with less in nonprofit and public organizations. Oxford University Press US. 1998  [2018-03-17]. ISBN 0-19-511612-7. （原始内容存档于2016-04-29）.
Title: 國立中世紀博物館 (Musée de Cluny)
Section: abstract

國立中世紀博物館（法語：Musée national du Moyen Âge）是法國首都巴黎的一座博物館。
Title: 國立中世紀博物館 (Musée de Cluny)
Section: 历史

舊名克魯尼博物館（法語：Musée de Cluny）。中世紀博物館的建築在過去曾是一座個人官邸，始建於1334年。現在博物館內收藏有眾多中世紀時期的藏品，其中又尤以掛毯類藏品而聞名。
Title: 德意志博物馆 (Deutsches Museum)
Section: abstract

德意志博物馆（德語：Deutsches Museum）是世界上最大的科技博物馆，位于德国慕尼黑，有50个科学技术领域的大约28,000件展品，每年有大约130万访问者。该博物馆开放于 1903年6月28日，Oskar von Miller召集了德国工程师学会（Verein Deutscher Ingenieure，VDI）会议。
Title: 德意志博物馆 (Deutsches Museum)
Section: 岛上的博物馆

德意志博物馆的主馆位于慕尼黑伊萨尔河的一个小岛上，该岛自中世纪起曾用作rafting wood ，在1772年以前，由于会定期被洪水淹没，岛上没有任何建筑物。 1772年，在岛上修建了伊撒尔兵营。1899年洪水之后建筑物得到重建，增建了防洪设施。1903年，市议会宣布在该岛修建德意志博物馆。该岛的名称也由煤炭岛（Kohleinsel）更名为博物馆岛（Museumsinsel）。
Title: 德意志博物馆 (Deutsches Museum)
Section: 其他场所

德意志博物馆除了主馆以外，在慕尼黑附近和波昂还有两个分馆。波恩分馆开放于1995年，集中展示1945年以后德国的科学技术。德意志博物馆最新的一个分馆位于慕尼黑的Theresienhöhe，开放于2003年，展示交通技术。
Title: 比利时皇家美术博物馆 (Royal Museums of Fine Arts of Belgium)
Section: abstract

比利时皇家美术博物馆（荷蘭語：Koninklijke Musea voor Schone Kunsten van België；法語：Musées royaux des Beaux-Arts de Belgique）是比利时重要的美術类博物馆。
Title: 比利时皇家美术博物馆 (Royal Museums of Fine Arts of Belgium)
Section: 历史

该组博物馆包括：古代艺术博物馆现代艺术博物馆康斯坦丁·默尼耶博物馆安东尼·维尔茨博物馆馬格里特博物館世纪之交博物馆它坐落于首都布鲁塞尔的市区考登山（Coudenberg）。有六座博物馆与本博物馆相联系，其中两座（古代艺术博物馆和现代艺术博物馆）在主楼内。本馆拥有超过兩萬件可溯至15世纪至今的绘画，雕刻，以及油画。该馆弗拉芒油画（Flemish painting）收藏丰富，其中有老彼得·布呂赫爾、罗希尔·范德魏登、罗伯特·康平、安东尼·范戴克、雅各布·约尔丹斯等名家的油画。该馆亦以其“鲁本斯廳”为榮，该室藏有超过20幅鲁本斯油画。该馆也藏有雅克-路易·大卫创作的著名油画《马拉之死》。该馆常年更换展览。例如2007年2月，该馆推出了比利时艺术家莱昂·斯皮利亚特（Leon Spilliaert）展览和一个弗拉芒油画中的圣诞食品展示。康斯坦丁·默尼耶博物馆（Museum Constantin Meunier）和安东尼·维尔茨博物馆（Antoine Wiertz Museum）是献给特定的比利时艺术家的更小的博物馆，座落在城市的其他地方。馬格里特博物館是以雷內·馬格利特名字命名的博物馆，于2009年6月開幕。因此许多比利时超现实主义的油画作品在这之前不再在本馆展出。世纪之交博物馆是2013年12月6日开幕的美术馆，主要收录印象派和新艺术运动风格的画作。
Title: 比利时皇家美术博物馆 (Royal Museums of Fine Arts of Belgium)
Section: 相关条目

比利时联邦科学政策办公室Belgian Federal Science Policy Office皇家艺术与历史博物馆美术宫比利时文化
Title: 新加坡國家美術館 (National Gallery Singapore)
Section: abstract

新加坡國家美術館（英語：National Gallery Singapore、馬來語：Galeri Nasional Singapura、坦米爾語：தேசிய கேலரி சிங்கப்பூர்）是一座坐落於新加坡市中心的美術館，於2015年11月24日開幕。該館擁有逾8,000件藝術品，主要為新加坡及東南亞的藝術收藏品。該館旨在通過各種媒體提供欣賞及了解藝文的場所，並關注新加坡的文化及史蹟與亞洲地區文化的關係。該館由位於行政區的政府大廈和最高法院大廈兩座國家古蹟組成，耗資5億3,200萬新元翻修，總占地面積為64,000平方米（690,000平方英尺），為新加坡目前最大的視覺藝術展示空間。
Title: 新加坡國家美術館 (National Gallery Singapore)
Section: 歷史
Subsection: 背景

新加坡總理李顯龍在2005年8月21日的國慶群眾大會演說中提及政府的計畫：預計利用前最高法院大廈和政府大廈的空間改建為新的國立美術館。 隔年9月2日，資訊、通訊及藝術部部長李文獻於新加坡國家博物院當年度的新加坡雙年展正式宣布新加坡國家美術館成立。於是資訊、通訊及藝術部（MICA）開始籌組指導委員會，旨在使藝文界相關人士能夠貢獻其專業知識。最初的委員會由時任外交部和該部高級國務大臣巴拉吉·薩達西文擔任主席，負責監督美術館的籌備進度。該委員會獲得執行委員會和四個諮詢小組支持；諮詢小組就博物館學、建築保存、財政和通訊各面向提供建議。
Title: 新加坡國家美術館 (National Gallery Singapore)
Section: 歷史
Subsection: 建築設計競賽

2007年2月23日開始，MICA與新加坡建築師學會合作，展開了兩階段的建築設計競賽以決定最適合國家美術館的建築師和建築設計。3月19日開始的第一階段競賽要求建築設計及設計概念提案，並對兩棟建築物進行實地考察。第一階段競賽吸引來自全球29個國家和地區、111件設計。評審委員會主席由新加坡無任所大使及國家文物局主席許通美擔任，其他成員還有來自市區重建局、亞洲文明博物館和法國吉美國立亞洲藝術博物館的官員及代表。委員會於2007年5月選出5件設計並晉級第二階段的競賽。第二階段的競賽要求入圍隊伍提供細部設計，但是這些設計的預算需控制在3.2億新元內，並且由評審團選出最終獲獎設計。由於前最高法院大廈和政府大廈為國家古蹟，所以在設計上有些結構無法更改，如建築外牆、前新加坡總理辦公室及最高法院大廈房間的鑲版。2007年8月29日，由7位評審組成的評審團在經過實體及電腦模擬模型演示、與設計隊伍問答後，從入圍的5項設計中票選出前3名的設計：分別由法國的Studio Milou建築事務所、臺灣的何侯設計及新加坡的Chan Sau Yan Associates獲得前三名的頭銜，分別得到15萬新元的獎金。另外止步於入圍階段的隊伍則為新加坡的DP Architects和澳大利亞的Smart Design Studio。5個入圍隊伍的設計於2007年10月在政府大廈展出，並且邀請公眾就設計提供反饋。前三名的設計被送到MICA，最終的設計於2008年第一季公告。
Title: 新加坡國家美術館 (National Gallery Singapore)
Section: 歷史
Subsection: 決定設計及指定承包商

最終MICA採用了Studio Milou的設計。其設計包括利用類似樹枝的枝條支撐一座連接政府大廈及最高法院大廈的垂褶雨庇、以精細的金屬網包覆政府大樓、連接地下室與上層的樓梯及利用太陽能提供能源供美術館運作。該設計獲得評審團的高評價：評審團認為其具有「令人感到愉快的吸引力」，並且在5項設計中獲得第1名。2008年5月，Studio Milou與CPG集團合作，共同興建和設計美術館。2010年12月21日，國家美術館指定日本竹中工務店為美術館的主要建築商。建築工程於2011年1月開始，並於2015年11月24日完工向大眾開放。
Title: 新加坡國家美術館 (National Gallery Singapore)
Section: 建築

前政府大廈和前最高法院大廈皆為國家古蹟，由國家文物局指定，表示在新加坡歷史中佔有重要的席位。兩棟建築面向一塊被稱為「Padang」的開放草坪，為馬來語「平地」之義，通常也被稱為政府大廈大草場。後來興築的美術館則在此基礎上，添加聯絡兩座建物的橋樑和新地下室，融合原先的老設計和前衛的現代設計。
Title: 新加坡國家美術館 (National Gallery Singapore)
Section: 建築
Subsection: 前最高法院大廈

前最高法院大樓建於原歐洲大酒店（英語：Grand Hotel de l'Europe）的遺址上，在1936年拆除前為東南亞最富麗堂皇的酒店之一。在其上新建的最高法院大廈為一棟5層樓建築，由海峽殖民地公共工程局總建築師弗蘭克·多靈頓·沃德（英語：Frank Dorrington Ward）設計，於1939年8月3日完工，包含最高法院辦公室和法庭。該建築一直為新加坡最高法院的所在地，直到2005年6月20日法院遷出為止。最高法院大廈和政府大廈的風格類似，建築的總體佈局呈現殖民地風格，揉合帕拉第奧風格、文藝復興風格和新古典主義風格。建築內部擁有四間辦公室、一間法庭，圍繞著中央巨筒。該巨筒原先是一座法律圖書館。最高法院大廈的柱頭雕刻（包含科林斯柱式及愛奧尼柱式）、雕像、浮雕、山形牆（英語：tympanum）和裝飾腰線皆出自於義大利雕刻家卡瓦列·魯多夫·諾里（義大利語：Cavaliere Rudolfo Nolli）之手。2015年改建為美術館後，館方在靠近前政府大廈一側3樓及4樓興建聯絡橋，連接前政府大廈3樓及4樓。
Title: 新加坡國家美術館 (National Gallery Singapore)
Section: 建築
Subsection: 政府大廈

政府大廈於1926年動工，並於1929年完工，當時被稱為市政大廈。該建築由英國建築師A.高登（英語：A. Gorden）和S.D.梅道（英語：S. D. Meadows）設計，用於容納海峽殖民地的市政委員會（管理自來水、電力、煤氣、道路及橋梁養護、街道照明等的機構）辦公室。 從1963年至1991年為止，政府大廈有多個政府機構及法庭進駐；建築於2006年後被騰空，原先進駐機構移往新址。政府大廈為新加坡歷史中多起重要事件的焦點。1945年9月12日，代表盟軍的英國海軍元帥路易斯·蒙巴頓於政府大廈接受了日本軍隊的投降； 建築內部擁有新加坡第一位總理李光耀的辦公室；李光耀及其首任內閣成員於1959年6月5日於政府大廈宣誓就職等。由於其在新加坡歷史上的地位重要，該建築於1992年被指定為國家古蹟。政府大廈的原始佈局是典型的新古典主義風格英式建築，共有6層樓。其內部比例適中，但其建築外部採用18根、3層樓高的科林斯柱式柱子。該建築面向政府大廈大草場，一座因其得名的大草坪。
Title: 新加坡國家美術館 (National Gallery Singapore)
Section: 建築
Subsection: 草場中庭連通道

草場中庭連通道（英語：Padang Atrium），為新加坡國家美術館新建工程的一部份。該結構為一垂褶雨庇，並向兩側延伸，覆蓋於最高法院大廈及政府大廈之上。雨庇由被稱為會面點（英語：meeting point）的仿樹枝狀柱子支撐。另有兩座聯絡兩大廈的空橋跨越草場中庭連通道上方，分別是位於4樓的上聯絡橋（英語：Upper link bridge）和3樓的下聯絡橋（英語：Lower link bridge），位於兩大廈的空橋嵌入口則是利用原先建築的窗戶。
Title: 新加坡國家美術館 (National Gallery Singapore)
Section: 展覽

新加坡國家美術館的展覽分為常設展及特展。常設展包含位於星展新加坡展覽室展出的《貴姓大名？十九世紀以降新加坡藝術發展》（英語：Siapa Nama Kamu? Art in Singapore since the 19th Century）、於大華東南亞展覽室展出的《在宣言與夢想之間：自十九世紀起的東南亞藝術》（英語：Between Declarations and Dreams: Art of Southeast Asia Since the 19th Century）和於建築展覽室展出的《傾聽建築：美術館的歷史變革》（英語：Listening to Architecture: The Gallery’s Histories and Transformations）。其中《貴姓大名》以400餘件展品，呈現出新加坡自19世紀後的藝術史，探討對新加坡的影響和被塑造成什麼模樣；《在宣言與夢想之間》以時間區分為4部分：19世紀至20世紀初－權威與焦慮、20世紀初至1940年代－想像國家與自身、1940年代至1970年代－表現國家及1970年代至現今的再定義藝術，解構出不同政權及時空之下，東南亞藝術發展之樣貌；《傾聽建築》則介紹政府大廈和最高法院大廈的歷史，簡介其在新加坡歷史的重要性。
Title: 新加坡國家美術館 (National Gallery Singapore)
Section: 展覽
Subsection: 展覽室

新加坡國家美術館的館藏以現代藝術及當代藝術為主，作品主要來自東南亞及新加坡本地的藝術家，擁有世上最多的東南亞及新加坡現代藝術館藏。藉由藝術品，館方期望傳達新加坡的社會、經濟及政治史。美術館擁有兩座永久展覽室——星展新加坡展覽室和大華東南亞展覽室。美術館的館藏主要來自新加坡官方的國家藝術收藏（英語：The National Collection of Singapore）。該項目最早擁有96件文物，由當時的電影製片人及藝術贊助者陸運濤的家屬於1976年捐贈給國家博物館。經過多年的收集，截至2010年為止，國家藝術收藏共有8,000餘件，分別屬於新加坡國家美術館、新加坡美术馆、國家博物館、亞洲文明博物館和新加坡土生文化馆的館藏。新加坡國家美術館展出新加坡主要藝術家的創作，如張荔英、陳宗瑞、陳文希、鍾泗賓和劉抗等人，涵蓋自20世紀早期的自然主義美學繪畫到現代的新媒體裝置藝術；亦展出活躍於20世紀早期後東南亞地區藝術家的作品，包括阿凡迪（印尼）、拉迪·莫希丁（馬來西亞）、黎譜（越南）、蒙天·布瑪（泰國）和費爾南多·阿莫索羅（菲律賓）等人。
Title: 新加坡國家美術館 (National Gallery Singapore)
Section: 展覽
Subsection: 展覽室

=星展新加坡展覽室位於政府大廈2樓，由星展銀行於2014年4月2日捐贈美術館2,500萬新元成立。該展廳主要展出新加坡從殖民時期至今的文化及美學轉變，並有一常設展《貴姓大名？十九世紀以降新加坡藝術發展》。其著名展品包括：《林路肖像》（英語：Portrait of Lim Loh）、《畫家和模特兒》（英語：Artist and Model）、《微風中的蓮花》（英語：Lotus in a Breeze）、《國語課》（英語：National Language Class）和《虎鞭》（英語：Tiger's Whip）等。
Title: 新加坡國家美術館 (National Gallery Singapore)
Section: 展覽
Subsection: 展覽室

=大華東南亞展覽室由大華銀行成立，位於最高法院大廈3－5樓，有一常設展《在宣言與夢想之間：自十九世紀起的東南亞藝術》，展出自19世紀以來的東南亞藝術史。其著名展品包括：《野火》（英語：Forest Fire）、《越南地景》（英語：Landscape of Vietnam）、《舞動的突變物》（英語：Dancing Mutants）、《盛開的年代》（英語：Age of Full Bloom）和《存在、哭泣、瀕死和進食的樂趣》（英語：The Pleasure of Being, Crying, Dying and Eating）。
Title: 新加坡國家美術館 (National Gallery Singapore)
Section: 展覽
Subsection: 於新加坡美術館展出的展覽

在等待新加坡國家美術館完工的同時，館方曾使用新加坡美術館的展廳舉辦展覽，包括以下展覽：
Title: 新加坡國家美術館 (National Gallery Singapore)
Section: 展覽
Subsection: 國際巡迴展覽

除了新加坡的展覽，國家美術館的國家藝術收藏也前往亞洲、歐洲及美洲展出。
Title: 新加坡國家美術館 (National Gallery Singapore)
Section: 吉寶美術教育中心

吉寶美術教育中心（英語：Keppel Centre for Art Education）位於政府大廈1樓，是一座提供家庭及學校藝術學習的設施。兒童及學生可以在此體驗創作原創藝術品，並與其互動。該中心也提供各式課程，包括基於本地工作室的研討會、藝術家講座、策展人演講，以及Decents計畫，一個藝術、歷史及文化培訓班，旨在培訓新加坡的博物館導覽員。
Title: 新加坡國家美術館 (National Gallery Singapore)
Section: 延伸閱讀

資訊、通訊及藝術部. Five Design Teams Shortlisted for Singapore's National Art Gallery Architectural Design Competition (PDF). 資訊、通訊及藝術部. 2007-05-14  [2007-08-31]. （原始内容 (PDF)存档于2007-06-13）. Announcement of Top Three Winning Design Teams for the National Art Gallery of Singapore. 新加坡政府. 2007-08-29  [2007-08-31]. （原始内容存档于2007-08-29）.
Title: 新加坡國家美術館 (National Gallery Singapore)
Section: 參考書目

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Title: 伊朗國家博物館 (National Museum of Iran)
Section: abstract

伊朗国家博物馆（波斯語：موزهٔ ملی ایران‎ Mūze-ye Melli-ye Irān）是伊朗的国家博物馆，位于伊朗德黑兰，由古伊朗博物馆（Mūze-ye Irān-e Bāstān）和伊斯兰时代的伊朗博物馆（Mūze-ye Dowrān-e Eslāmī）两部分组成，二者分别建立于1937年和1972年。 该博物馆收藏有可追溯至古代和中世纪的伊朗文物，包括陶器、金属制品、纺织品以及一些罕见的书籍和货币。它还包括一些按不同的历史时期和考古主题分类的研究部门。
Title: 伊朗國家博物館 (National Museum of Iran)
Section: 历史

古伊朗博物馆的砖砌建筑由法国建筑师安德烈-戈达尔（André Godard）和马克西姆-西鲁（Maxime Siroux）在20世纪初设计，并受到萨珊王朝穹顶的影响，特别是在泰西封的塔克基思拉宫。其建设面积约为11000平方米（13000平方码），于1935年开始，在两年内由阿巴斯-阿里-梅马尔和莫拉德-塔布里齐完成。然后，它于1937年正式落成。后来，伊斯兰时代博物馆在伊朗古代博物馆的草地上用白色洞石建成。伊朗考古研究中心主任Firouz Bagherzadeh在这座建筑里举行了一系列关于伊朗考古的研讨会。它经历了相当多仓促的内部改动，1979年革命席卷全国时还在改造。虽然古伊朗博物馆一直有明确的任务，即展示考古文物，以及一些罕见的中世纪纺织品和地毯作品，但较新的建筑群开始也展示来自伊朗史前里海地区的精美阿姆拉什陶器。之后又进行了一些现代化装修，并对内部进行了反复的整理和改造。古伊朗博物馆由两层楼组成。它的大厅里有旧石器时代下层、中层和上层的文物和化石，以及新石器时代、铜石并用时代、青铜时代早期和晚期、铁器时代I-III，直到米底王国、阿契美尼德、塞琉古、帕提亚和萨珊时代的文物。较新的建筑群由三层组成。它包含了伊朗后古典时代的各种陶器、纺织品、文本、艺术品、星盘和土坯书法。
Title: 伊朗國家博物館 (National Museum of Iran)
Section: 古伊朗博物馆

常设展区占地约4800平方米，分两层和一个地下室，按时间顺序包含了从旧石器时代下段（约100万年前）到萨珊时代（公元651年）结束的精选文物。一楼展厅包含史前文物，包括旧石器时代、旧石器时代、新石器时代和铜石并用时代的文物。一楼展厅包含历史文物，包括青铜时代、埃兰时代、铁器时代、米底时代、阿契美尼德时代、塞琉古时代、帕提亚时代和萨珊时代的文物。博物馆保存的最古老的文物来自卡沙弗鲁德（Kashafrud）、达尔班德（Darband）和希瓦图（Shiwatoo），这些文物可以追溯到旧石器时代初期。尼安德特人制作的莫斯特文化石器也在古伊朗博物馆的第一个大厅里展出。最重要的旧石器时代上部工具来自Yafteh，可以追溯到大约30,000到35,000年前。旧石器时代的个人装饰品、粘土和早期村落社区的人形雕像，如克尔曼沙汗的萨拉布土丘出土的9000年前的人形和动物雕像，公元前四千年最早的行政技术和文字证据，波斯波利斯石雕浮雕和首都，帕提亚真人大小的 "沙米人 "铜像，名为 "盐人 "的天然木乃伊，都是博物馆中的重要物品之一。
Title: 伊朗國家博物館 (National Museum of Iran)
Section: 外部連接

Photo Gallery of the National Museum of Iran （页面存档备份，存于互联网档案馆）
Title: 南澳美術館 (Art Gallery of South Australia)
Section: abstract

南澳美術館（英語：Art Gallery of South Australia，縮寫：AGSA）是一座坐落於澳大利亞南澳州阿德萊德北臺地的美術館，為南澳大利亞州最重要的美術館之一，亦是繼維多利亞國家美術館後，澳大利亞第二大美術館，有逾35,000件藝術藏品。1967年取現名。南澳美術館靠近南澳洲州立圖書館、南澳大利亞博物館和阿德萊德大學，每年都會舉行展覽會，並且向周圍的美術館提供巡迴展出品。
Title: 南澳美術館 (Art Gallery of South Australia)
Section: 歷史

南澳美術館始建於1881年，由阿爾伯特·維克托親王和喬治親王（即後來的英王喬治五世）在公共圖書館的兩個房間里開設。現在的建築建於1900年，1936年和1962年兩度擴建。
Title: 南澳美術館 (Art Gallery of South Australia)
Section: 館藏

南澳美術館一起收藏的眾多澳大利亞藝術品而聞名，包括澳大利亞原住民、澳大利亞殖民時期、英國和日本藝術品。其重要藏品包括：海德堡畫派諸如湯姆·羅伯茨的《A break away!》、查理斯·康德的《A holiday at Mentone》和阿瑟斯·特利通的《Road to Templestowe》等作品。雅各布·伊薩克松·范勒伊斯達爾、所羅門·馮·羅斯戴爾和約瑟夫·懷特等人的歐洲風景畫。安東尼·范·戴克、彼得·萊利和托馬斯·庚斯博羅的肖像畫。奧古斯特·羅丹、亨利·摩爾、芭芭拉·赫普沃斯和雅各布·愛潑斯坦的雕塑以及弗朗西斯科·戈雅、讓-巴蒂斯·卡米耶·柯洛和卡米爾·柯羅的作品。
Title: 佩加蒙博物館 (Pergamon Museum)
Section: abstract

帕加馬博物館（德語：Pergamonmuseum; 发音：[ˈpɐ.ɡa.mɔn.muˌzeː.ʊm] （），或譯「佩加蒙博物館」、別迦摩博物馆）是位于德国柏林博物馆岛的一座艺术博物館，其建築物是由德國皇帝威廉二世根據阿爾弗雷德·梅塞爾和路德維希·霍夫曼的計劃於1910年至1930 年間以简约古典主义風格建造的。1999年，該博物館作为博物馆岛的一部分被聯合國教科文組織列入世界遗产。目前，佩加蒙博物館是古物收藏館的所在地，並展示包括小亞細亞帕加马祭坛、米利都市場大門，以及巴比伦伊什塔尔城门複製品，以及中东、伊斯兰艺术等古物。每年有100多萬人次参观，为德国访客最多的博物馆，目前部分建築將關閉進行翻新，直至2025年開放。
Title: 佩加蒙博物館 (Pergamon Museum)
Section: 起源

1904年，博物館島上的凱撒·腓特烈博物館（今博德博物館）開放時，由於博物館還不足以容納在帝國監督下挖掘的所有藝術和考古寶藏等展示品。再加上來自古巴比倫、烏魯克、阿蘇爾、米利都、普里埃內和古埃及地區的挖掘工作仍在進行中，這些遺址所出土的物品無法在現有的德國博物館系統中展示。凱撒·腓特烈博物館的館長威廉·馮·博德則發起在附近建造一座新博物館的計劃，以容納這些展示作品。1906年，阿爾弗雷德·梅塞爾，開始設計佩加蒙博物館的構造。然而在1909年他去世後，他的朋友路德維希·霍夫曼則接手該項目，並於1910年開始進行正式的施工，建築在第一次世界大戰和威瑪共和國惡性通貨膨脹期間持續興建。最終於1920年代落成。建成的建築則於1930年開放。佩加蒙博物館在第二次世界大戰末期對於柏林的轟炸中遭到嚴重破壞。然而很多展品都存放在安全的地方，一些大型展品被圍起來保護。1945年，紅軍收集了所有博物館物品作為戰利品，到1958年，大部分物品才返回東德。一些文物仍留在俄羅斯。目前存放在莫斯科的普希金造型藝術博物館和聖彼得堡的冬宮博物館， 德國和俄羅斯政府之間的條約原安排將歸還這些物品，但截至2003年6月，俄羅斯尚未歸還該物品。
Title: 佩加蒙博物館 (Pergamon Museum)
Section: 展品

佩加蒙博物館包含三个馆区：古典艺术馆、伊斯兰艺术馆和西亚艺术馆。古典艺术区有三个展厅陈列了古希腊和古罗马时期的建筑。古典艺术展区伊斯兰艺术馆西亚艺术馆收藏的27万件展品见证了美索不达米亚、叙利亚和安纳托利亚6000年的历史，主要是德国在巴比伦、亚述古城、乌鲁克和萨姆阿尔发掘中收集的。西亚艺术馆
Title: 比米什博物館 (Beamish Museum)
Section: abstract

比米什博物館（Beamish, the North of England Open Air Museum）是位於英格蘭達勒姆郡比米什的一座露天博物館，主要展示東北英格蘭地區城市和農村的日常生活。比米什博物館開業於1970年。
Title: 水晶桥美国艺术博物馆 (Crystal Bridges Museum of American Art)
Section: abstract

水晶桥美国艺术博物馆（英語：Crystal Bridges Museum of American Art）是位于阿肯色州本顿维尔的美国艺术博物馆。该博物馆由爱丽丝·沃尔顿资助创建，由摩西·萨夫迪设计，于2011年11月11日正式面向公众开放。
Title: 水晶桥美国艺术博物馆 (Crystal Bridges Museum of American Art)
Section: 馆藏

博物馆的永久收藏品包括从殖民时代到当代的美国艺术。所有艺术家都是美国公民，尽管有些人大部分的艺术生涯都是在欧洲度过的。著名的作品包括查尔斯·威尔森·皮尔的乔治·华盛顿肖像，以及吉尔伯特·斯图尔特，乔治·贝洛斯，贾斯珀·克罗普西，阿舍·杜兰德，托马斯·埃金斯，托马斯·科尔，托马斯·莫兰，马斯登·哈特利，温斯洛·霍默，伊士曼·约翰逊，查尔斯·伯德·金，约翰·拉·法格，斯图尔特·戴维斯，罗曼·比尔登，诺曼·洛克威尔，玛丽·麦克莱里，艾格尼丝·佩尔顿和沃尔顿·福特的画作。还包括乔治亚·欧姬芙，爱德华·霍珀，安迪·沃霍尔，罗伊·利希滕斯坦，草間彌生，贾斯珀·约翰斯，查克·克罗斯，阿尔弗雷德·毛雷 ，杰克逊·波洛克，马克·罗斯科，汤姆·韦瑟尔曼和安德鲁·魏斯的作品。  其中，理查德·卡顿·伍德维尔的“墨西哥战争新闻”和亚瑟·菲茨威廉·泰特的“猎人的人生：一件紧要的事” 被收录于由大都会博物馆举办的巡回展览“美国故事：1765年至1915年日常生活绘画”。  2005年5月，该博物馆在一次秘密拍卖中以超过3500万美元的价格从纽约公共图书馆购入了阿舍尔·杜兰德的风景名作志趣相投。 2012年9月，博物馆宣布收购马克·罗斯科1960年的一幅重要画作，编号210 / 211（橙） 。自1960年代以来，这幅抽象表现主义绘画就一直在瑞士的一个私人收藏中，并且在公众场合只有两次露面。 2014年1月，水晶桥博物馆收购了由建筑师弗兰克·劳埃德·赖特设计的巴赫曼-威尔逊故居。这座新泽西的房屋被拆除并整体搬迁到了本顿维尔。 2021年11月，在纽约秋季艺术品拍卖会期间，一份初版的美国宪法以4300万美元的价格被私人收藏者拍下，并会被借置于水晶桥博物馆，面向公众展示。 该项拍卖打破了书籍、典籍、手稿类的世界最高拍卖纪录。
Title: 無畏號海、空暨太空博物館 (Intrepid Museum)
Section: abstract

無畏號海、空暨太空博物館（英語：The Intrepid Sea, Air & Space Museum）是美国纽约市的军事和航海史博物馆。位于曼哈顿地狱厨房46街的86号码头。该博物馆展示了无畏号航空母舰、USS Growler潛艇、协和飞机和洛克希德A-12超音速侦察机。2011年4月12日，企业号航天飞机成為該博物館館藏。该博物馆始建于1982年，并为改造设施于2006年关闭了两年。在2008年11月8日重开。
Title: 無畏號海、空暨太空博物館 (Intrepid Museum)
Section: 流行文化
Subsection: 电影

《驚天奪寶》（2004年）《我是傳奇》（2007年）
Title: 無畏號海、空暨太空博物館 (Intrepid Museum)
Section: 流行文化
Subsection: 电视节目

《伟大搬运者》：Intrepid: On the Move（2007年，历史频道）
Title: 無畏號海、空暨太空博物館 (Intrepid Museum)
Section: 流行文化
Subsection: 电子游戏

《全境封锁》（1.8版本更新加入。育碧）
Title: 伯明翰博物館和美術館 (Birmingham Museum and Art Gallery)
Section: abstract

伯明翰博物館和美術館（英語：Birmingham Museum and Art Gallery，BM&AG）是位於英國英格蘭城市伯明翰的一座博物館和美術館。博物館內收藏有來自世界各地的眾多各種不同類型的藏品。博物館現在由伯明翰博物館信託管理。博物館平時免費開放，但有時舉辦特展時需收取費用。
Title: 巴黎大皇宫 (Grand Palais)
Section: abstract

香榭丽舍大皇宮（法語：Grand Palais des Champs-Élysées，法语发音：[ɡʁɑ̃ palɛ de ʃɑ̃z‿elize]），通称大皇宮（法語：Grand Palais），位於香榭麗舍大道，是為了舉辦1900年世界博覽會所興建的展览馆，现为巴黎美术博物馆所在地，由建築師亨利·德格拉纳、阿尔贝·卢韦、阿尔贝-费利克斯-泰奥菲勒·托马和夏尔·吉罗共同建造，正面長240公尺、高43公尺。和小皇宮及亞歷山大三世橋修建於同一時期。虽然中文译名有“皇宫”一词，但巴黎大皇宫及小皇宫并非皇家宫殿。2024年巴黎奥运会的击剑与跆拳道比赛在此举行。
Title: 巴黎大皇宫 (Grand Palais)
Section: 历史

1900年巴黎世界博览会的举办决定，使法兰西共和国揭露其内部的深刻分歧。批评者认为该项目耗费巨大，占用了地方政府的资源，并质疑其对法国整体经济的效益。这些担忧也蔓延到了大皇宫的规划和建设。与夏乐宫或加尼叶歌剧院的方案不同，该项目只考虑让法国建筑师参与。最终决定于1896年4月22日宣布，合同授予了四人，每人负责一个不同的领域：亨利·德格拉纳、阿尔贝·卢伟、阿尔贝·托马和夏尔·吉罗。大皇宫于1900年5月1日盛大开幕。从一开始，除了预定的艺术展览外，这里还举办了各种展览。其中包括1901年至1957年每年举办的骑马比赛，但主要致力于创新和现代性：汽车、航空、家用电器等等。艺术展览的黄金时代持续了大约三十年，最后一次展览于1947年举行。亨利·马蒂斯去世后的第一个大型回顾展在大皇宫举行。主空间长近240米，采用铁、钢和玻璃桶形拱顶建造，是受伦敦水晶宫启发下建造的最后一个大型透明结构，在电力时代来临之前，这样的结构是大型集会的必备条件。主空间最初通过一个融合了古典风格和新艺术运动风格的大楼梯，沿着东西轴线与宫殿的其他部分相连，但内部布局后来有所修改。这座宏伟宫殿的外观融合了雄伟的古典石材立面和繁复的新艺术运动铁艺，以及一些寓言雕像群，包括保罗·加斯克、卡米耶·勒费弗尔、阿尔弗雷德·布歇、Alphonse-Amédée Cordonnier和拉乌尔·韦尔莱等雕塑家的作品。乔治·雷朋创作的巨大青铜驷马战车雕塑位于主立面两翼的顶部。香榭丽舍大街侧的雕塑以不朽战时间，塞纳河侧的雕塑以和谐胜分歧。这座建筑甚至在完工之前就出现了问题，主要是由于地下水位下降造成的沉降。由于施工不能延迟，建筑商试图通过将支撑柱下沉到更坚固的土壤中来弥补这种沉降和地面移动的趋势。这些措施只取得了部分成功。建筑物投入使用后，又出现了进一步的损坏。在安装某些展览（如巴黎国际航空航天展）期间，对结构构件施加过大的力造成了损坏，同样的还有马展中流出的酸性液体。随着时间的推移，建筑本身的建造也暴露出了一些问题，例如，铸铁和钢构件之间有不同的膨胀和收缩率。问题产生的间隙导致有水渗入，造成腐蚀，进一步削弱了结构。1993年，一块玻璃天花面板坠落，主空间终于被迫关闭进行修复工作，直到2007年才重新向公众完全开放。
Title: 巴黎大皇宫 (Grand Palais)
Section: 戰時的大皇宫

第一次世界大戰期間，大皇宫曾被用作軍事醫院，僱用未被送往前線的當地藝術家，來粉飾病房及製作義肢模具。第二次世界大戰德國佔據法國期間，納粹德軍曾將之用作卡車倉庫，後來在那裡舉辦了兩個納粹政治宣傳展覽。巴黎解放期間，巴黎抵抗運動將大皇宮作為總部。1944年8月23日，他們於一扇面向塞爾維斯大道的窗戶對一支前進中的德軍縱隊進行射擊，德軍以坦克射向大皇宮作為回應。這次襲擊點燃了宮內為馬戲表演準備的乾草，在接下來的48小時，大火產生的濃煙對建築物造成了嚴重破壞。8月26日，美軍的吉普車停泊在在中殿，法國第2裝甲師的坦克緊隨其後，才解決了這次衝突。
Title: 巴黎大皇宫 (Grand Palais)
Section: 戰後

1960年代，法籍建築師勒·柯布西耶屬意拆卸大皇宮，在那裡興建由時任文化部長安德烈·馬爾羅所提倡的20世紀藝術博物館。1965年8月27日，建築師過世，計畫告終。中殿於1975年6月12日獲頒令為歷史古蹟。2000年11月6日大皇宮獲法令全面保護。