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Title: アルテ・マイスター絵画館 (Gemäldegalerie Alte Meister)
Section: 歴史
Subsection: コレクション

絵画のコレクションは、16世紀にザクセン選帝侯が自身の「驚異の部屋」を設立したのが最初である。しかしながら絵画の重要度は低く、科学関連、絵画以外の芸術作品などのほうが、より積極的に収集されていた。絵画を系統立てて収集し始めたのは、ザクセン選帝侯アウグスト1世とその息子アウグスト2世である。 1720年代にポーランド王室から多くの絵画が不法にコレクションに加えられた。レンブラントの『黒いベレー帽を被り髭を生やした男の肖像 (1657年)』、『真珠で飾った帽子を被る男の肖像 (1667年)』もポーランドから不法に収奪された絵画で、もともとはワルシャワ王宮に所蔵されていたものである 。1745年にはモデナ公フランチェスコ3世・デステの私有コレクションから、価値ある100枚の絵画が追加された。このような絵画コレクションの急速な増加によって、より大きなスペースが収蔵と展示のために必要となる。聖母教会の近くに、選帝侯居城（シュタールホーフ）が建造され、1747年からはそこで絵画が展示されるようになった。このコレクションはヨーロッパでも価値あるものとして認められるようになり、イタリア、パリ、アムステルダム、プラハなどヨーロッパ各地から、絵画がコレクションに加えられている。特に1754年に加えられたラファエロ作の『システィーナの聖母（サン・シストの聖母）』は、コレクションの価値を増大させた。第二次世界大戦で、それまで絵画が展示されていたギャラリーが1945年2月13日のドレスデン爆撃で深刻な被害を受けた。しかしながら絵画は別の場所に移管されており、ほとんどの絵画は無事だった。この模様は洞窟に隠されているのを赤軍が発見したと、ソ連・東ドイツ共同制作の映画『ドレスデンの五日間』に共産党のプロパガンダ風に描かれている。第二次世界大戦終了後、ドレスデンはソヴィエトの占領下となり、このときに多くの絵画がモスクワやキエフへと持ち去られた。これらの絵画は1955年、1956年にドイツ民主共和国（東ドイツ）へ返還されたが、多数の絵画が行方不明になり、中には破棄されてしまったものもある。再建工事の結果、1960年に美術館として再開館した。現在、美術館は上記のラファエロの作品のほか、ジョルジョーネの『眠れるヴィーナス』を初めとするイタリア・ルネサンス絵画の代表的な作品の数々のみならず、フランドル、オランダ、ドイツ、フランス、スペイン絵画の傑作によっても世界的名声を博しており、質的にヨーロッパ有数の絵画館である。
Title: アルテ・マイスター絵画館 (Gemäldegalerie Alte Meister)
Section: 歴史
Subsection: ギャラリー

1844年に建築家ゴットフリート・ゼンパーの設計をもとに、エルベ川近くのドレスデン中心部に建設された。ドレスデン出身の彫刻家エルンスト・リーチェル、エルンスト・ハーネルが前面の彫刻を手がけている。北正面は古典的なテーマで、南正面はキリスト教をテーマにしたモチーフで表現されている。扉は重厚な木製のもので、上部はキューピッドとプシュケが描かれた石のレリーフで飾られている。ギャラリーは新古典主義様式の建物で、ギャラリーの南側はツヴィンガー宮殿の中庭に面しており、北側は同じくゼンパーが設計した歌劇場ゼンパー・オーパーに隣接している。ドレスデン城 (Dresden Castle)、カトリック旧宮廷教会 (Katholische Hofkirche) といった有名な建築物も至近の場所にある。
Title: アルテ・マイスター絵画館 (Gemäldegalerie Alte Meister)
Section: Second Life

アルテ・マイスター絵画館は、2007年5月にSecond Lifeに、実物のギャラリーを再現した仮想美術館を開設した。ドレスデン美術館全体でも、仮想美術館の開設をビジネスとするベルリンの企業に協力している。Second Lifeのアルテ･マイスター絵画館では、実際の美術館の音声ガイドと同様に、クリックするだけで全ての絵画の情報を目にすることが可能で、ショップでものを購入することも出来る。毎日100人から150人がこの仮想美術館に登録しており、ドレスデン美術館に関するコミュニティも立ち上げられている。
Title: アルテ・マイスター絵画館 (Gemäldegalerie Alte Meister)
Section: 有名な所蔵絵画

出典:Category:アルテ・マイスター絵画館の所蔵品も参照
Title: 全米日系人博物館 (Japanese American National Museum)
Section: abstract

全米日系人博物館（ぜんべいにっけいじんはくぶつかん、英語：Japanese American National Museum）は、アメリカ合衆国カリフォルニア州ロサンゼルスに所在する、日系アメリカ人の歴史や文化を伝承、展示している博物館である。1988年から2008年までアイリーン・ヒラノが館長を務めた。
Title: 全米日系人博物館 (Japanese American National Museum)
Section: 所在地

ロサンゼルスのダウンタウン近郊のリトルトーキョーに所在する。
Title: 全米日系人博物館 (Japanese American National Museum)
Section: 所蔵品

日系アメリカ人の工芸品、服飾、芸術、写真、オーラル・ヒストリーなど10万点以上を収蔵している。なかでも、日系アメリカ人が撮影した、おもに1920年代−1950年代の8mm、16mm のフィルム映像は貴重な映像資料となっている。
Title: 全米日系人博物館 (Japanese American National Museum)
Section: 主なプロジェクト

ディスカバー・ニッケイ 世界のニッケイコミュニティについて情報を発信する多言語（英語、日本語、スペイン語、ポルトガル語）ウェブサイト。
Title: カールスルーエ・アート・アンド・メディア・センター (ZKM Center for Art and Media Karlsruhe)
Section: abstract

カールスルーエ・アート・アンド・メディア・センター（独: Zentrum für Kunst und Medientechnologie in Karlsruhe、英: Center for Art and Media in Karlsruhe）は、ドイツ、バーデン＝ヴュルテンベルク州、カールスルーエ市にある公営のメディアアートや現代美術の研究所・美術館。 通常 ZKM （ツェット・カー・エム） という略称で知られる。
Title: カールスルーエ・アート・アンド・メディア・センター (ZKM Center for Art and Media Karlsruhe)
Section: 概要

1997年にナチス時代の兵器工場の建物を改修して正式に開館した。 単なるメディアアートの美術館ではなく、メディアアートに関係する新しい情報技術や理論の研究も行なわれているのが特徴である。運営費のほとんどが公費で賄われており、文化事業をサポートするドイツの伝統と、国際都市化を目指す街の目的が合致しているとされる。近隣のカールスルーエ造形大学（de:Staatliche Hochschule für Gestaltung Karlsruhe）は、ZKMの存在抜きには語れないほど密接な協力関係にある（同大学は教育の硬直化防止のため、芸術学・芸術理論系以外の専任の教授・助教授は任期制で、6年以上在職できない）。
Title: カールスルーエ・アート・アンド・メディア・センター (ZKM Center for Art and Media Karlsruhe)
Section: 組織

現在、ZKM 内には以下の部署が設けられている。Museum für Neue Kunst （現代美術館）Medienmuseum （メディア美術館）Institut für Bildmedien （映像メディア研究所）Institut für Musik und Akustik （音楽と音響研究所）Institut für Grundlagenforschung （基礎研究所）Institut für Medien und Wirtschaft （メディアと経済研究所）Filminstitut （映画研究所）
Title: カールスルーエ・アート・アンド・メディア・センター (ZKM Center for Art and Media Karlsruhe)
Section: 日本との関係

これまでZKMに客員芸術家として招かれた芸術家のうち、日本人は藤幡正樹（東京芸術大学大学院映像研究科教授）、古川聖（東京芸術大学美術学部助教授）、中村滋延（九州大学大学院教授）がいる。また、前述のカールスルーエ造形大学は、日本の九州大学と学術交流協定を締結している。
Title: ブレラ美術館 (Pinacoteca di Brera)
Section: abstract

ブレラ美術館 （ブレラびじゅつかん、Pinacoteca di Brera） は、イタリアのミラノにある美術館である。「ブレラ絵画館」と訳すこともある。ルネサンス期から２０世紀にわたるイタリア絵画の宝庫であり、とりわけヴェネツィア派、ロンバルディア派などルネサンス期を中心とした北イタリアの絵画が充実している。中部イタリアの絵画にも重要な傑作が含まれている。
Title: ブレラ美術館 (Pinacoteca di Brera)
Section: 沿革

ブレラ美術館の建物は、17世紀に建てられたイエズス会の施設であった。これを1772年、当時ロンバルディア王も兼ねていたマリア・テレジアが入手した。ここに1776年、美術アカデミーが設置され、絵画の収集が始まった。その後、ナポレオンによって美術館として整備され、1809年、彼の誕生日を記念して開館、一般にも公開されるようになった。1882年には国立美術館として開館した。ブレラ美術館のあるブレラ宮の建物の一角には、1764年に開設されたブレラ天文台（Osservatorio astronomico di Brera）があり、19世紀末から20世紀初頭の約40年間、火星の「運河」を発見したことで有名なジョヴァンニ・スキアパレッリが天文台長を務めていたことでも知られている。現在、天体望遠鏡などの歴史的資料を一般公開している。また、天文台横には1774年に開設されたブレラ植物園（Orto Botanico di Brera）がある。
Title: ブレラ美術館 (Pinacoteca di Brera)
Section: 主な収蔵品

イタリア屈指の質量を誇る絵画館であり、特にルネサンス美術を理解するために不可欠の、きわめて重要な収集がある。中でも、ジェンティーレ・ダ・ファブリアーノ、アンドレア・マンテーニャ、ジョヴァンニ・ベリーニ、カルロ・クリヴェッリ、チーマ・ダ・コネリアーノ、ヴィット―レ・カルパッチョ、ティントレット、ヴェロネーゼら北イタリア、特にヴェネツィア派の画家たちの数々の傑作・大作が所蔵されている。また中部イタリアの画家では、ピエロ・デラ・フランチェスカ、ラファエロ、ブロンズィーノらの代表的な名作がある。１７世紀ー２０世紀の絵画についても、カラヴァッジョ、ルーベンス、フランチェスコ・アイエツ、セガンティーニ、ウンベルト・ボッチョーニ、アメデオ・モディリアーニ、ジョルジョ・モランディなどイタリアの画家の作品を中心に幅広い収集がある。ジェンティーレ・ダ・ファブリアーノ『ヴァッレ・ロミータの多翼祭壇画』（1410-1412年頃）ステファノ・ダ・ヴェローナ『東方三博士の礼拝』（1434年）ピエロ・デラ・フランチェスカ『ブレラ祭壇画』（1460年代末）ジョヴァンニ・ベリーニ『ピエタ』（1460年）カルロ・クリヴェッリ『サン・ドメニコ・ディ・カメリーノの祭壇画』 (1482年) 、『ロウソクの聖母』(1490年以降)アンドレア・マンテーニャ『死せるキリスト』（1497年以降）ラファエロ『聖母の結婚』(1504年)チーマ・ダ・コネリアーノ『殉教者聖ペテロと聖ニコラウス、聖ベネディクトゥス』(1505-1506年)ジェンティーレ・ベリーニとジョヴァンニ・ベリーニ『アレクサンドリアでの聖マルコの説教』(1504-1507年)ヴィット―レ・カルパッチョ『聖ステパノの議論』(1514年)ティツィアーノ・ヴェチェッリオ『アントニオ・ディ・ポルチア・エ・ブルニェーラ伯爵の肖像』(1535-1540年)ロレンツォ・ロット『ラウラ・ダ・ポーラの肖像』(1543-1544年)ティントレット『聖マルコの遺骸の発見』(1548年頃)ヴェロネーゼ『シモンの家の晩餐』(1567-1570年)カラヴァッジョ『エマオの晩餐』(1606年)フランチェスコ・アイエツ『接吻』(1859年頃)
Title: バーミンガム美術館 (Birmingham Museum of Art)
Section: abstract

バーミンガム美術館（Birmingham Museum & Art Gallery、通称BM&AG）は、イングランドの都市バーミンガムにある美術館。
Title: バーミンガム美術館 (Birmingham Museum of Art)
Section: 概要

絵画だけでなく陶磁器、宝石、考古学や民族学上の重要な品物も所蔵している。また、ラファエル前派のコレクションが充実しており、特にエドワード・バーン＝ジョーンズのコレクションはどの美術館よりも充実している。
Title: ハンガリー国立博物館 (Hungarian National Museum)
Section: abstract

ハンガリー国立博物館（ハンガリーこくりつはくぶつかん、洪: Magyar Nemzeti Múzeum）とは、ハンガリーの国立博物館である。建物はブダペスト8区に所在し、現在の建物は1837年から1847年にかけて建築家のポラック・ミハーリによって作られた。
Title: ハンガリー国立博物館 (Hungarian National Museum)
Section: 歴史

ハンガリー国立博物館はセーチェーニ・フェレンツが国立セーチェーニ図書館を建てた1802年に設立されたとされている。設立の翌年にはセーチェーニの妻フェシュテティチ・ユーリアの鉱物のコレクションが寄贈され、ハンガリー国立博物館は図書館だけでなく自然史博物館としての役割を担った（これが後の自然史部門の基礎になる）。1807年にハンガリー議会で認可され、博物館への寄付を募った。1832年から1834年にかけて、ハンガリー議会は50万フォリントを博物館の建物の増設のために予算を出し、更なる博物館の発展に寄与した。この間に、ハンガリー国立歴史博物館は正式にハンガリー国立博物館のもとに設立された。1846年には現在地の8区美術館通り14-16に移転し、新しい建物はポラック・ミハーリによって新古典主義建築様式で設計された。1848年、博物館はハンガリー革命において重要な役割を果たした。ペテーフィ・シャーンドルの声明、1848年ハンガリー革命に於ける十二か条と彼の詩ネムゼイ・ダルが博物館の正面で朗読され、革命に拍車をかけた。そのため、ハンガリー人の民族意識にとって重要な博物館であるとみられている。また、この革命を記念してアラニ・ヤーノシュ像（1883年）とペテーフィ・シャーンドル像（1890年）が正面階段の横に設置されている。以後、ハンガリー議会上院はこの博物館で開催され、国会議事堂が建立されるまで続いた。今日では1848年の国家記念日の追憶祭が博物館の正面で開かれている。1949年、博物館の民族部門と自然史部門を本館から切り離す事が法的に定められ、これにより今日の国立セーチェーニ図書館ができる。これらの部門を切り離された現在でも相互交流されており、他の博物館やモニュメントともだんだんと提携を広めている。最近では、1985年にエステルゴム城の博物館と提携を結んだ。
Title: ハンガリー国立博物館 (Hungarian National Museum)
Section: 建築

現在のハンガリー国立博物館の建物は1837年から1847年にかけて作られた。新古典主義建築と呼ばれる様式で建てられており、移転に際してポルチコ像を作成したラファエル・モンチ・オブ・ミランのように、ポラック以外にも多くの芸術家が博物館の像や絵画、建築に携わっている。博物館の有名な像に、民族衣装を身にまとい、盾を持っているハンガリーを象徴する像が挙げられる。この像の脇の片側には科学の像が、もう片方には芸術の像が存在している。絵画では1875年からロッツ・カーロイとザン・モールが階段と天井に壁画を描いている。また、かつて様々な催し物に用いられた庭園もあり、フランツ・リスト（リスト・フェレンツ）を含む多くの芸術家がここで催し物をしていた。この庭園は現在でも博物館の芸術祭の会場となっている。
Title: ハンガリー国立博物館 (Hungarian National Museum)
Section: 展示

ハンガリー国立博物館では7つに分かれた常設展が行われている。最初のセクションは建国から始まり、1990年代半ばに至るまでのハンガリー史の展示で、アールパード朝の時代や、オスマン・トルコ時代、トランシルヴァニア公国やハンガリー王国等について展示されている。次のセクションでは近現代の歴史について取り扱っている。ラーコーツィの独立戦争から始まり、彼の軍服や様々な硬貨等異なる側面が展示されており、様々な政治体制が見られたハンガリーにおける共産主義体制の興亡で終わっている。二階の別広間では20世紀に活躍したハンガリーの学者について展示されている。二階の片側では「東西のフロンティア―紀元前40万年から紀元804年までのハンガリーの土地の人々―」の展示が為されている。ここでは旧石器時代からアヴァール族までを扱っている。かつては聖イシュトヴァーンの王冠や宝珠が展示されていたが、2000年に国会議事堂へ移され、戴冠時の外套のみが展示がされている。一階では中世から近世の宝石にスポットを当てている。この展示では様々な石の遺物や記銘を見る事が出来る。この階の展示物の大半は第二次世界大戦後に探し始められて1960年代から1970年代に発掘された物である。最後の展示は地下にあり、ここでは古代ローマの石を収集したローマの遺物の展示をしている。その多くは刻印がされており、ハンガリー史を理解するうえで参考になる。
Title: ハンガリー国立博物館 (Hungarian National Museum)
Section: 博物館の情報

10時から18時まで営業しており、定休日は月曜である。入場料は1,100フォリントで、2,500フォリントを追加で支払う事で撮影する事が出来る。また、ガイドによるツアーも受け付けている。住所:ハンガリーブダペスト1088美術館通り14-16電話: (36-1) 338-2122, (36-1) 327-7749
Title: 中華芸術宮 (China Art Museum, Shanghai)
Section: abstract

中華芸術宮（ちゅうかげいじゅつきゅう、中: 中华艺术宫、英: China Art Museum）は、中国の上海浦東にある現代中国美術の美術館。ここは2010年上海万博の中国館だった建物である。床面積は166,000m²あり、アジア最大の美術館である。
Title: 中華芸術宮 (China Art Museum, Shanghai)
Section: 沿革

中華芸術宮の前身は上海美術館であり、これは南京路のレストランだった場所に1956年に開館し、1986年に全面的に改築された。2000年3月18日に上海美術館は、人民広場にあるかつての上海レースクラブの建物に移転した。（ここは1997年まで上海図書館が使っていた。）この移転により、展示スペースは2,200m²から5,800m²に広がった。2010年5月1日〜10月31日に上海国際博覧会（上海万博）が開かれ、その中国館は1,700万人近い来館者があった。その人気の高さから、中国館は万博終了後も6ヶ月間の延長展示を行なった。2011年11月13日に上海市人民政府は、中国館を上海美術館の移転先として中華芸術宮と改称し、都市未来館を上海当代美術博物館という現代美術の美術館にすると発表した。中華芸術宮と当代美術博物館はそれぞれ、国慶節にあたる2012年10月1日に開館した。元の上海美術館は2012年12月31日で閉館し、最後の2日間で12,000人の来館者があった。中華芸術宮はここの10倍以上の規模を持つ。
Title: 中華芸術宮 (China Art Museum, Shanghai)
Section: 建物

上海万博の中国館の建設は2007年12月28日に始まり、2010年2月8日に完成した。これは上海万博で最も費用がかかったパビリオンであり、建設費は2億2000万ドルと見積もられている。上海万博で最も背が高い63メートルの高さの中国館は、昔の冠を思わせる形状から「東洋の冠」と呼ばれた。この建物は、建築家の何镜堂が率いた設計チームがデザインしたが、その形は組物（斗栱）と呼ばれる中国式の持ち送りの腕木と、鼎と呼ばれる昔の青銅の大釜から着想を得たものである。
Title: 中華芸術宮 (China Art Museum, Shanghai)
Section: 展示

中華芸術宮はその166,000m²の床面積のうち、64,000m²を展示スペースに充てている。約14,000点のコレクションを持ち、それらは主に中国の現代美術作品である。
Title: 中華芸術宮 (China Art Museum, Shanghai)
Section: 展示
Subsection: 中国の近現代美術の源

「海から上る明月 ― 中国の近現代美術の源」（海上生明月—中国近现代美术之源）は、清末・海上画派から後の、近現代中国美術の発展を年代順に振り返る常設展示。これは3時代（清 / 中華民国 / 中華人民共和国）・10部に分かれており、2フロアに6,000点以上の作品がある。展示は盧輔聖が監修している。
Title: 中華芸術宮 (China Art Museum, Shanghai)
Section: 展示
Subsection: 著名美術家の展示

著名美術家の展示（名家艺术陈列专馆）は、特に著名な現代中国美術家による作品を並べた常設展示。最初のセクションでは、次の7人の作家を取り上げている。まず海上画派から賀天健・謝稚柳・程十髪。中国美術と西洋美術の融合の先駆者である林風眠・関良・呉冠中。そして現代中国彫刻の開拓者である滑田友である。
Title: 中華芸術宮 (China Art Museum, Shanghai)
Section: 展示
Subsection: 上海の歴史と文化を使った芸術作品

この展示では、上海の歴史的・文化的発展がテーマの芸術を奨励する国家プロジェクトのため制作された芸術作品を並べている。主題として、人民、歴史的事件、地域の風習、建築などがある。この展示は2010年から2013年までの3年間続けられた。
Title: 中華芸術宮 (China Art Museum, Shanghai)
Section: 展示
Subsection: 21世紀の中国美術

「あでやかな中華 ― 発展する新世紀の中国美術」（锦绣中华—行进中的新世纪中国美术）は、260人以上の中国人美術家の、今世紀制作の作品を並べた1年限りの展示。5部構成になっており、2013年9月30日まで展示された。
Title: 中華芸術宮 (China Art Museum, Shanghai)
Section: 展示
Subsection: 特別展示

この美術館は、特別なテーマを設定した展覧会を頻繁に開いている。開館した最初の年は1ダース以上を開いており、台湾美術展、上海写真展覧会、パリのオルセー美術館コレクションのクールベとミレー展などがある。
Title: 中華芸術宮 (China Art Museum, Shanghai)
Section: アクセス

この美術館は上海の上南路205号にある。上海軌道交通・上海軌道交通8号線には、その名を冠した中華芸術宮駅がある。また、上海軌道交通7号線および8号線の耀華路駅からも行くことができ、1ダース以上のバス路線も通じている。入場は無料だが、特別展だけは20元かかる。月曜日は休館だが、祝祭日ならば開館する。オープンから1年で、来場者は200万人近くを数えた。
Title: チューリッヒ美術館 (Kunsthaus Zürich)
Section: abstract

チューリッヒ美術館 (Kunsthaus Zürich) は、スイスのチューリッヒにあるスイス最大規模のコレクションを誇る美術館である。
Title: チューリッヒ美術館 (Kunsthaus Zürich)
Section: 沿革

1910年に開館して以来、数度に渡って増設工事が行われ、2001年から2005年にも全面改修された。増大するコレクションを展示するため、新たな大規模な拡張計画が予定されている。
Title: チューリッヒ美術館 (Kunsthaus Zürich)
Section: コレクション

後期ゴシックやイタリア・バロック、オランダ絵画、フランドル絵画から印象派絵画、表現主義絵画まで所蔵している。また、フェルディナンド・ホドラーなどスイスの芸術家の作品のほか、アルベルト・ジャコメッティの彫刻72点をはじめとするコレクションも有名。その他にも素描や版画、写真やビデオ作品のコレクションもある。
Title: カポディモンテ美術館 (Museo di Capodimonte)
Section: abstract

カポディモンテ美術館（カポディモンテびじゅつかん、イタリア語: Museo di Capodimonte）は、イタリアのナポリにある美術館である。かつてのファルネーゼ家のコレクションを中心にイタリア・ルネサンスおよびバロック絵画の充実したコレクションを有し、イタリア屈指の美術館となっている。
Title: カポディモンテ美術館 (Museo di Capodimonte)
Section: 沿革

ブルボン家のカルロ7世（後のカルロス3世）が、母エリザベッタ・ファルネーゼから受け継いだ膨大な美術品コレクションを展示するため、1738年よりカポディモンテ宮殿の建設に着手した。その後、コレクションは増えてゆき、1787年には絵画修復室が作られた。1799年にパルテノペア共和国が建国され、シチリア王フェルディナンド1世は貴重なコレクションと共にパレルモに逃亡する。その後、フランスに占領されていた1806年から1815年の間にナポリ国立考古学博物館にそのコレクションが移された。1815年にフェルディナンド1世がナポリに戻ると、王は多くの画家や彫刻家を雇い入れて宮殿の再建に取りかかった。再建は1840年に完成し、近代美術の部門も付け加えられた。1861年にこの宮殿がサヴォイア家の手に渡るとさらにコレクションは増えて行き、火器や武器も加えられた。第二次世界大戦後、君主制が終わった後の1957年には、カポディモンテ宮殿にナポリ考古学博物館から多くの作品が戻され、現在のような国立美術館となった。
Title: カポディモンテ美術館 (Museo di Capodimonte)
Section: コレクション

ルネサンスおよびバロック絵画には、マサッチオ、マンテーニャ、ジョヴァンニ・ベッリーニ、ラファエロ、ティツィアーノ・ヴェチェッリオ、パルミジャニーノ、エル・グレコ、ジョルジョ・ヴァザーリ、アンニーバレ・カラッチ、カラヴァッジョ、グイド・レーニ、ジョヴァンニ・ランフランコ、アルテミジア・ジェンティレスキ、ルカ・フォルテなどがある。とりわけ充実しているのはファルネーゼ家のコレクションに由来するティツィアーノの作品で、『教皇パウルス3世とその孫たち』、『教皇パウルス3世の肖像』、『アレッサンドロ・ファルネーゼ枢機卿の肖像』、『悔悛するマグダラのマリア』、『ダナエ』などの重要な作品がある。Category:カポディモンテ美術館の所蔵品も参照
Title: カポディモンテ美術館 (Museo di Capodimonte)
Section: 日本にて

2010年に国立西洋美術館などにて「カポディモンテ美術館展」が開催された。
Title: デンマーク国立博物館 (National Museum of Denmark)
Section: abstract

デンマーク国立博物館（デンマークこくりつはくぶつかん、Nationalmuseet, 英語：National Museum of Denmark）はデンマークのコペンハーゲンにあるデンマークの主要な文化史の博物館である。そこではデンマークと外国の文化の歴史を等しく取り扱っている。デンマーク先史時代の区画は、数年がかりの修繕後、2008年5月に再開された。
Title: デンマーク国立博物館 (National Museum of Denmark)
Section: 有名な展示品

黄金の角  - 原物が破壊されて以来、複製品だけが展示されている。グンデストルップの大釜 - 紀元前1世紀のものとされる銀器。エクトヴィズガール - デンマークのEgtvedで発見された、北欧青銅器時代に埋葬された少女の遺体。Kingigtorssuaq Runestone - 中世のルーン石碑。スノルデレブ・ ストーン(Snoldelev Stone) - ヴァイキング時代のルーン石碑。トロンハイムの太陽の馬車(Trundholm Sun Chariot)
Title: スコットランド国立近代美術館 (Scottish National Gallery of Modern Art)
Section: abstract

スコットランド国立近代美術館（スコットランドこくりつきんだいびじゅつかん、英: Scottish National Gallery of Modern Art）は、スコットランドの都市エディンバラにある美術館。同じくエディンバラにある国立美術館の分館で、主に20世紀以降の近代美術・現代美術の収集、展示を行なっている。収集点数は6千点を超え、彫刻、インスタレーション、映像作品なども含まれている。1960年、エディンバラ王立植物園の中心に位置するインバーレイス・ハウスを利用して近代美術館がオープンした。その後1984年に現在地へと移転し、インバーレイス・ハウスは王立植物園が管理する現代アートギャラリーとして利用されている。
Title: スコットランド国立近代美術館 (Scottish National Gallery of Modern Art)
Section: モダン・ワン

1984年、近代美術館は現在の場所へと移転した。移転先の建物は1825年にウィリアム・バーンが設計した新古典主義建築で、父親のいない孤児のために建てられたものである。主に20世紀以降のヨーロッパにおける近代美術作品を収集しており、アンドレ・ドランやピエール・ボナール、そして近代イギリスにおけるキュビストの作品を展示している。特に貴重なものとして、アンリ・マティスやパブロ・ピカソ、そしてスコティッシュ・カラリスト（ フランシス・カデルや サミュエル・ペプローなど）の作品がある。また国際的な戦後の美術作品、そしてスコットランドの近代美術コレクションが有名で、フランシス・ベーコン、デイヴィッド・ホックニー、アンディ・ウォーホルなどの作品を収蔵している。さらに現代に近づくとダグラス・ゴードン、アントニー・ゴームリーなどの作品もある。
Title: スコットランド国立近代美術館 (Scottish National Gallery of Modern Art)
Section: モダン・ツー

モダン・ワンと道路を挟んだ向かい側にモダン・ツーがある。この建物は元々トーマス・ハミルトンが孤児病院として設計し、1883年に建設されたものである。その後、1999年に近代美術館の第2ギャラリーとして転用された。モダン・ツー（旧称ディーン・ギャラリー）は主に特別展の会場として利用されているが、一部で常設展示も行っている。常設展の中心的な存在が彫刻家エドゥアルド・パオロッツィのスタジオと、高さ7.3メートルの彫刻「バルカン」である。またシュルレアリスム作品のコレクションが有名で、サルバドール・ダリやルネ・マグリット、アルベルト・ジャコメッティらの作品を展示している。また図書館とアーカイブも併設しており、図書館はダダイスムとシュルレアリスム、20世紀前半の美術、スコットランドの現代美術が強みである。またアーカイブには20世紀から21世紀の芸術家、コレクター、美術団体関連の資料120点以上が保管されている。
Title: スコットランド国立近代美術館 (Scottish National Gallery of Modern Art)
Section: 屋外展示

モダン・ワン、モダン・ツーの双方に庭があり、屋外展示が行われている。展示されているのはイアン・ハミルトン・フィンレイ、バーバラ・ヘップワース、ヘンリー・ムーア、リチャード・ロングの作品など。
Title: ギメ東洋美術館 (Guimet Museum)
Section: abstract

ギメ東洋美術館（ギメとうようびじゅつかん、フランス語：Musée Guimet、英語：Guimet Museum）は、フランス共和国パリに位置する国立の東洋美術専門美術館である。実業家エミール・ギメによってリヨンに創設され、東洋学、特に宗教研究に関心を寄せたギメ自らがアジア各地を訪れ収集した遺物や美術品などの名品を展示した。1945年には、ルーヴル美術館の東洋部のコレクション全体がギメ美術館に移された。以来、ルーヴル美術館の東洋部の役割を果たしており、アジア以外で最大の東洋美術コレクションを誇っている。アンコール美術品の所蔵においては質と量ともに世界有数の美術館である。
Title: ギメ東洋美術館 (Guimet Museum)
Section: 沿革

1879年、リヨン出身の実業家エミール・ギメの構想により、リヨンに開館。1885年、パリに移設。1891年、館内に阿弥陀如来像を安置し、ヨーロッパ初の報恩講を挙行する。1928年、国立美術館として編入される。1945年、ルーヴル美術館の東洋部の役割の美術館となる。
Title: ギメ東洋美術館 (Guimet Museum)
Section: 名称

フランス語：Musée national des Arts asiatiques-Guimet、略称：Musée Guimet英語：Guimet Museum日本語：フランス国立ギメ東洋美術館、略称：ギメ美術館
Title: ギメ東洋美術館 (Guimet Museum)
Section: 日本語文献

『西域美術ギメ美術館ペリオ・コレクション』、ジャック・ジエス編、講談社（全2巻）、1994‐1995年『秘蔵 日本美術大観6ギメ美術館』講談社、1994年
Title: ゲルマン国立博物館 (Germanisches Nationalmuseum)
Section: abstract

ゲルマン国立博物館(ゲルマンこくりつはくぶつかん、Germanisches Nationalmuseum)は、ドイツニュルンベルクにある美術館である。1852年にHans von und zu Aufseß男爵によって設立された。美術館にはドイツの芸術作品の大規模なコレクションがあり、アルブレヒト・デューラー、マルティン・ベハイム、Adam Kraftなどの芸術家の作品もある。約130万点のコレクションのうち、約25,000点が展示されている。
Title: ウィーン軍事史博物館 (Museum of Military History, Vienna)
Section: abstract

軍事史博物館（ぐんじしはくぶつかん、Heeresgeschichtliches Museum、略称HGM）は、オーストリアの首都ウィーンにある博物館。常備軍が創設された三十年戦争以降のオーストリア（ハプスブルク君主国）に関する軍事的な資料が幅広く展示されている。とりわけ、サラエボ事件に関する展示は有名。入場料のほか追加料金を支払えば、展示物の写真撮影が許可される。
Title: ウィーン軍事史博物館 (Museum of Military History, Vienna)
Section: 概要

本来は、1848年革命に衝撃を受けた皇帝フランツ・ヨーゼフ1世が、市民の蜂起に備えて兵器収蔵庫を主目的として建てたものが起源である。徐々に兵器収納庫としての性格が失われ、現在では軍事史博物館として位置づけられるようになった。近世から現代に至るまでの様々な資料が展示されている。第一次世界大戦、第二次世界大戦で使用された高射砲、航空機や、各時代の軍服や軍旗、著名な軍人・君主の肖像画、ナチス併合時代前後の出版物など、展示内容は多岐にわたる。本館では三十年戦争以降、第二次世界大戦までを扱い、以降の現代兵器は別の展示室がある。展示の中でとりわけ有名なのがサラエボ事件に関するもので、1914年に狙撃された皇位継承者フランツ・フェルディナント大公の乗っていた自動車、彼がその時に着用していた血まみれの衣服、セルビア人狙撃犯プリンツィプが用いた銃などが展示されている。日本に縁がある展示物として、帝政時代末期の軍人テオドール・エードラー・フォン・レルヒ（通称：レルヒ少佐）のスキー用具がある。
Title: ハンブルク美術館 (Hamburger Kunsthalle)
Section: abstract

ハンブルク美術館（ドイツ語: Hamburger Kunsthalle）は、ドイツのハンブルクにある美術館。ゴシック絵画から、ピカソやフランシス・ベーコンの作品も所蔵している。
Title: ハンブルク美術館 (Hamburger Kunsthalle)
Section: 収蔵作品

カスパー・ダーヴィト・フリードリヒ『氷の海』カスパー・ダーヴィト・フリードリヒ『雲海の上の旅人』エドゥアール・マネ『ナナ』ハンス・マカルト『カール5世のアントワープ入城』ジャン＝レオン・ジェローム『アレオパゴス会議のフリュネ』ピエール＝オーギュスト・ルノワール『マダム・エリオット』パウル・クレー『黄金の魚』ホルスト・ヤンセンルーカス・クラナッハフィリップ・オットー・ルンゲ『朝』フィリップ・オットー・ルンゲ『Die Hülsenbeckschen Kinder』マイスター・ベルトラム『クラボウの祭壇』アドルフ・フォン・メンツェル『アトリエの壁』エドヴァルド・ムンク『マドンナ』マルク・シャガール『セーヌの橋』
Title: アメリカ国立暗号博物館 (National Cryptologic Museum)
Section: abstract

アメリカ国立暗号博物館（アメリカこくりつあんごうはつぶつかん、National Cryptologic Museum (NCM)）は、アメリカ合衆国にある暗号技術の歴史に関する博物館である。国家安全保障局(NSA)が運営しており、メリーランド州フォート・ミード近郊のフォート・ジョージ・G・ミードにあるNSA本部のすぐ近くにある。アメリカの情報機関では初の公立博物館である。NSA本部ビルと隣接する高速道路の間の緩衝地帯として購入された旧コロニーセブンモーテル内に設置されている。1993年12月16日に開館し、年間の来場者数は約5万人である。開館時間は、平日は午前9時から午後4時まで、第1・第3土曜日は午前10時から午後2時までである。日曜日と法定の祝日は閉館されるほか、緊急事態などによりNSAが閉鎖されたときには博物館も閉館する。館内のミュージアムショップの営業も博物館の開館時間と同じである。館内の図書館は平日のみ開かれる。博物館に隣接して、冷戦期に偵察飛行を行った軍人を記念する国立ヴィジランス公園（国立警戒公園）があり、当時の偵察機が展示されている。NCMは一般に公開されている。入場は無料であるが、管理するNCM財団への寄付を受け付けている。館内での写真撮影は可能だが、古い資料が展示されているエリアでは、資料の保護のためフラッシュ撮影が禁止されている。
Title: アメリカ国立暗号博物館 (National Cryptologic Museum)
Section: 展示

NCMには、第二次世界大戦中のドイツの暗号機「エニグマ」（見学者が実際に操作できるものもある）や、エニグマ暗号の解読に使われた「ボンブ」、日本軍のパープル・レッド暗号機など、多数の収蔵品がある。当初はNSAの職員が独立戦争以前のものを含めた過去の資料を閲覧するための施設だったが、アメリカの暗号の歴史を集めた博物館に発展し、一般公開されるようになった。暗号化・復号、情報セキュリティのための機器の展示だけでなく、また、アメリカの暗号技術の歴史や、それに関わった人々に関する展示もある。独立戦争中に暗号通信などの軍事情報戦術を大陸軍に採用したジョージ・ワシントン、両世界大戦中に自分たちの言葉を使って秘密通信を行ったネイティブアメリカンのコードトーカー、第二次大戦中にドイツの暗号を解読する装置を操作した女性軍人(WAVES)たちなどである。展示スペースは、大きく以下の4つのグループに分かれている。初期の暗号16世紀からNSAが設立される1950年代前半までの暗号の歴史を扱う。ルネサンス期の書籍『ポリグラフィア』のほか、アメリカ建国期、独立戦争、南北戦争、第一次世界大戦、第二次世界大戦、朝鮮戦争における資料を中心に展示している。冷戦期・情報化時代冷戦期の両陣営の暗号と解析の技術、初期のNSA、スーパーコンピュータの開発などのコンピュータの近代化に関する展示情報保証衛星技術の発展、安全な音声通信、不正開封防止技術、情報保護のための生体認証の利用などに関する展示記念ホール1999年に創設した、アメリカの暗号技術に貢献した個人を称える「NSA殿堂」と、偵察飛行など暗号に関わって命を落とした人を称える展示この他、暗号の歴史における女性やアフリカ系アメリカ人の役割、世界の様々な言語に関する展示（ロゼッタストーンのレプリカなど）19世紀後半から20世紀初頭にかけてホーボーの間で使われていた符丁などのミニコーナーが、NCMの各所に設置されている。NCMには、暗号の歴史や暗号学に関連する書籍、論文などを集めた図書館がある。書籍や資料の貸し出しはしていないが、コピーや写真撮影は可能である。この図書館には、暗号学者ハーバート・オズボーン・ヤードリーから寄贈された書類が十数箱分、機密解除されたエニグマ暗号の暗号文や技術報告書、EFF DESクラッカー（ディープクラッカー）によるDES暗号の解読法などの書籍が収蔵されている。2010年10月26日、暗号史家・作家のデビッド・カーンが蔵書を寄贈したことで、図書館の収蔵数はほぼ倍になった。
Title: ベルリン＝ダーレム植物園 (Berlin Botanical Garden and Botanical Museum)
Section: abstract

ベルリン＝ダーレム植物園（ベルリン＝ダーレムしょくぶつえん、ドイツ語: Botanischer Garten und Botanisches Museum Berlin-Dahlem）はドイツ・ベルリンのシュテーグリッツ＝ツェーレンドルフ区に位置する植物園である。43ヘクタールの敷地に22,000種の植物が栽培されている。ベルリン自由大学の施設だが、大学とは独立した研究施設である。入場者は年間、数十万人を数える。名称には、同区の地区名ダーレムが冠されているが、実際には隣接するリヒターフェルデ地区に位置する。
Title: ベルリン＝ダーレム植物園 (Berlin Botanical Garden and Botanical Museum)
Section: 歴史

ベルリンに植物園が最初に作られたのは、16世紀の選帝侯ヨハン・ゲオルク3世の時代、庭師のデシデリウス・コルビアヌス (Desiderius Corbianus) によって宮廷のための果樹園や野菜園が設けられたのにさかのぼる。現在はハインリヒ＝フォン＝クライスト公園となっているその場所は、王立醸造所のホップ栽培や果樹園として使われていた。これを19世紀のはじめに植物学者のカール・ルートヴィヒ・ヴィルデノウがベルリン大学の研究施設として、国際的に評価の高い植物園に育てあげた。19世紀の末、同地シェーネベルク地区は都市化が進み、大気汚染や地下水の枯渇などが問題となり、園の拡張と老朽化した温室の大規模な改装の必要が生じた。そこで教育省は、暫定園長だったイグナーツ・ウルバンに新しい園の用地の調査を命じ、結果、広さ41エーカーのジャガイモ畑だった場所が選ばれた。アドルフ・エングラーらによって1895年に計画が作られ、1897年にプロイセン王国議会が計画を承認。エングラーが新しい園長に、ウルバンが副園長になった。1903年4月に最初の2,500人の観客が正装して入園し、1904年に野外施設が完成し一般公開された。公式な開所日は植物学博物館の建物が完成した1910年5月である。しかしナチス政権下で国外との交流が制限され、また第二次世界大戦での破壊によって園は衰退した。戦後、連合軍のベルリン占領により、1945年に園は再開されたが、ベルリン封鎖が終了するまでは食料野菜の栽培に用いられていた。1949年にアメリカ合衆国の資金援助で再建が始められ、1950年に新しい大温室「ヴィクトリアハウス」が完成し、1968年に園の再建が完了した。植物学博物館の再建は1987年まで続いた。1996年から園と博物館はベルリン自由大学の施設となった。
Title: デラウェア美術館 (Delaware Art Museum)
Section: abstract

デラウェア美術館（Delaware Art Museum）はデラウェア州ウィルミントンにある美術館である。
Title: デラウェア美術館 (Delaware Art Museum)
Section: 沿革

1912年、ウィルミントン出身のハワード・パイルに敬意を表してWilmington Society of the Fine Artsが創設された。当初はパイルの未亡人から買い取った作品100点以上を所蔵していた。その後、サミュエル・バンクロフトによるラファエル前派コレクションの寄贈を受ける。1972年にAmerican Association of Museumsからの認定を受け、デラウェア美術館と改名した。
Title: デラウェア美術館 (Delaware Art Museum)
Section: 施設

開園時間博物館は毎日午前 10 時から午後 5 時まで開館しています。月曜日と火曜日を除く
Title: デラウェア美術館 (Delaware Art Museum)
Section: コレクション

19世紀、20世紀のアメリカ美術やイラストレーション、イギリスのラファエル前派の収集で知られている。
Title: 国立古美術館 (National Museum of Ancient Art)
Section: abstract

国立古美術館またはムゼウ・ナシオナル・デ・アルテ・アンティガ（葡: Museu Nacional de Arte Antiga）は、ポルトガル・リスボンにある国内で最も重要な美術館。頭文字をとってMNAAと呼ぶのが一般的である。
Title: 国立古美術館 (National Museum of Ancient Art)
Section: 歴史

国立古美術館は、1884年にテージョ川近くに誕生した。建物は18世紀からあるアルヴォル伯の住居を利用した物で、かつてはサント・アルベルト修道院の古い建物があった。修道院の礼拝堂は18世紀ポルトガル・バロック美術と建築の秀でた例で、展示品の中に編入されている。
Title: 国立古美術館 (National Museum of Ancient Art)
Section: 収蔵品

美術館には、絵画、彫刻、金属細工、織物、家具、デッサン、その他に中世から19世紀初期までの装飾芸術を含むコレクションがある。収蔵品は特に15世紀から16世紀にかけてのポルトガルの絵画、彫刻、金属細工の歴史として特に重要とされている。
Title: 国立古美術館 (National Museum of Ancient Art)
Section: 収蔵品
Subsection: 絵画

おそらく収蔵品で最も有名な作品は、1470年より以前にアフォンソ5世の宮廷画家ヌーノ・ゴンサルヴェスが描いたといわれる『サン・ヴィセンテの祭壇画』であろう。6枚の大きな衝立には、聖ヴィセンテを中心に、中世後期のポルトガル社会の人々の顔が描かれている。絵の中には60名の肖像が描かれている。美術館にはポルトガルで活躍した16世紀初頭の画家の重要な作品がある。ジョルジェ・アフォンソ、ヴァスコ・フェルナンデス、ガルシア・フェルナンデス、フランシスコ・デ・ホランダ、クリストヴァォン・ロペス、グレゴリオ・ロペス、クリストヴァォン・デ・フィグエイレド、フランシスコ・エンリケス、フレイ・カルロスらの作品である。17世紀から19世紀初頭までの仕事も同様に、ジョゼファ・デ・オビドス、ベント・コエーリョ・ダ・シルヴェイラ、ヴィエイラ・ポルトゥエンセ、ドミンゴス・セルグエイラ、モルガード・ド・セトゥーバルらに代表される。ポルトガルの金属細工は、美術館のもう一つのハイライトである。コレクションは12世紀から18世紀までの傑出した作品である。最も知られる物の一つは、有名なベレンの聖体顕示台である。それは、劇作家・俳優・詩人であるジル・ヴィセンテにより作られたのではないかと言われている。聖体顕示台の銘によれば、ヴァスコ・ダ・ガマよりインドから持ち帰られた最初の金でつくられたという。ヨーロッパ絵画の区画は目を奪われる華麗な場所である。以下の作者の作品を収蔵する。ヤーコプ・アドリアンスゾーン・バッケル、バルトロメ・ベルメホ、ヒエロニムス・ボス、ピーテル・ブリューゲル、ヘラルト・ダヴィト、アルブレヒト・デューラー、ルーカス・クラナッハ、ピエロ・デラ・フランチェスカ、ヤン・ホッサールト、ハンス・ホルバイン、ピーテル・デ・ホーホ、アードリアン・イーゼンブラント、クエンティン・マサイス、ハンス・メムリンク、アントニス・モル、ヨアヒム・パティニール、ヤン・プロフォースト、ラファエロ・サンティ、ホセ・デ・リベーラ、アンドレア・デル・サルト、ダフィット・テニールス (子)、ティントレット、アンソニー・ヴァン・ダイク、ディエゴ・ベラスケス、ダーフィット・フィンクボーンス、ヘンドリック・コルネリスゾーン・フローム、フランシスコ・デ・スルバランなどである。
Title: クラクフ国立美術館 (National Museum in Kraków)
Section: abstract

クラクフ国立美術館(クラクフこくりつびじゅつかん、Muzeum Narodowe w Krakowie)は、ポーランドのクラクフにある美術館。1879年にポーランド初の国民的美術館施設として創設された。
Title: クラクフ国立美術館 (National Museum in Kraków)
Section: コレクション

所蔵作品数は85万点を超える。19世紀のポーランド美術の主要作品を200点以上展示している。 また、日本美術の作品を約7000点所蔵（フェリクス・ヤシェンスキ〈1861年−1929年〉の集めたコレクション）しており、その中に、浮世絵版画は約4600点含まれる。特に歌川広重の作品2000点を始めとした幕末期の錦絵は充実している。
Title: クラクフ国立美術館 (National Museum in Kraków)
Section: 収蔵品

鈴木春信 「雪中相合傘」 中判錦絵喜多川歌麿 「源頼朝図」 大判錦絵歌川広重 「楓に孔雀」 中短冊判錦絵 ※1833年頃歌川国芳 「東海道五十三対 小田原の駅」 大判錦絵 ※1839年-1841年歌川国芳 「忠臣蔵四十七人義士焼香之図」 大判3枚続
Title: アッタロスの柱廊 (Stoa of Attalos)
Section: abstract

アッタロスの柱廊（ギリシア語: Στοά του Αττάλου，英語: Stoa of Attalos）はギリシャ アテネのアテナイのアゴラ内にある柱廊。日本語でアッタロスのストアと表記されることもある。紀元前2世紀、ペルガモンの王アッタロス2世が、アテナイで学問を学んだことに対する謝礼としてアテナイに寄贈したものである。267年にローマ帝国に侵入したヘルール族により破壊されるまで使われていた。その後、アテナイの城壁の一部として使われていたが、1950年代になってアテナイのアゴラ内の博物館の建物として再築された。この再築は古代建築物を忠実に復元する考古学上重要な出来事とされる。アッタロスの柱廊は古代アテネ時代の一般的な柱廊より規模が大きく、長さ115m、奥行き20mの規模である。ペンテリ山（Penteli Mountain）産の大理石と石灰岩で造られた建物は複数の建築様式から成っており、例えば1階部分の列柱の外側はドーリア式、内側はイオニア式の建築様式を用いている。これは古代ギリシャやヘレニズム時代には一般的であった建築手法である。列柱の奥に設けられた小部屋の採光と通気は、主に柱廊側の入り口からなされるようになっており、部屋の奥には小さな窓が設けられているだけだった。柱廊の両端には2階部分に上がる階段が設けられていた。現在、アッタロスの柱廊は古代アゴラ博物館（Museum of the Ancient Agora）の展示室となっている。
Title: アッタロスの柱廊 (Stoa of Attalos)
Section: 現地へのアクセス

アテネ地下鉄 モナスティラキ駅 から西へ約500m（アテナイのアゴラ内）
Title: グリュプトテーク (Glyptothek)
Section: abstract

グリュプトテーク (Glyptothek) は、ドイツのミュンヘンにある古典古代彫刻専門の美術館である。「グリュプトテーク」はギリシャ語で「彫刻館」の意。同じミュンヘン市内にあるアルテ・ピナコテーク（旧絵画館）と同様、バイエルン国王・ルートヴィヒ1世（在位1825年－1848年）が設立した美術館である。アルテ・ピナコテーク（1836年開館）より若干早く、1830年に開館した。ギリシャ神殿風の建物は新古典主義の建築家レオ・フォン・クレンツェ（1784年－1864年）の設計になる。通りを挟んで向かい側にある古代美術博物館(Antikensammlungen)とともにバイエルン州立古代美術コレクションを形成している。第二次世界大戦の空襲で甚大な被害を受け、一時閉鎖されていたが、1972年に再開館した。
Title: グリュプトテーク (Glyptothek)
Section: 主な収蔵品

エギナ島アファイア神殿の彫像アテネの南西にあるエギナ島のアファイア神殿のペディメント（破風）彫刻であり、トロイア戦争を表したものである。紀元前500年頃。テネアのアポロン紀元前550年頃、ギリシャ・アルカイック期に作られたアポロンの彫像で、ペロポネソス半島東北部、コリントス近郊のテネアで発掘された。バルベリーニのフォーン眠るフォーンの彫像。17世紀イタリアの枢機卿でベルニーニの庇護者であったバルベリーニが自らの宮殿においたことから、バルベリーニのフォーン（Barberini Faun）と呼ばれる。
Title: グルノーブル美術館 (Museum of Grenoble)
Section: abstract

グルノーブル美術館（グルノーブルびじゅつかん、仏: Musée de Grenoble）は、フランスのグルノーブルにある美術館である。イゼール川沿いに位置する。
Title: グルノーブル美術館 (Museum of Grenoble)
Section: 沿革

グルノーブル美術館は1798年に設立された。1920年の時点で、フランスにおいて近代美術の収集で知られる美術館であった。これはニューヨーク近代美術館等が開館するより前であり、世界的に見ても近代美術の分野で先駆けとなる美術館であったことがわかる。