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Title: 三鷹の森ジブリ美術館 (Ghibli Museum)
Section: 施設概略

施設屋上と屋外を除き、館内の写真撮影は原則として禁止されている（開館間もない2001年12月までは可能だったが、翌2002年から禁止された）。また、2005年10月1日から敷地内禁煙になった。館内には、ディズニー作品のトイ・ストーリー、ファインディング・ニモ、フォー・ザ・バーズのキャラクターがある形で隠れている。また、ジョン・ラセターを初めとした関係者と思しき者の絵付きサインも館内にある。2012年には美術館の映像を収録したDVD『宮崎駿とジブリ美術館』が発売されている。
Title: 三鷹の森ジブリ美術館 (Ghibli Museum)
Section: 施設概略
Subsection: 館主・館長

2001年の開館時から宮崎駿が館主を務めた。2021年2月、新型コロナウイルス禍に対応するため、前館長でスタジオジブリ代表取締役社長を務めていた中島清文が専従の総責任者として第2代館主に就任。宮崎は名誉館主となった。初代館長は宮崎吾朗。2005年6月24日、中島清文が2代目館長に就任。2017年11月28日、中島がスタジオジブリ代表取締役社長に就任したことに伴い、安西香月が第3代館長となった。
Title: 三鷹の森ジブリ美術館 (Ghibli Museum)
Section: 施設概略
Subsection: 経営危機

2021年6月に経営危機が報じられた。新型コロナウイルス感染症の世界的流行の影響で長期の休館が続いた影響から、19年度の来場者数は58万人（入場料収入6億5000万円）であったことに対して20年度〜21年2月までの11ヶ月間では来場者数が6万6000人（入場料収入1億5000万円）にまで激減。大規模修繕用の積立金を取り崩して維持管理費に充てているが、三鷹市はさらに市民からや、ふるさと納税の仕組みを活用した寄付を募る計画を固めた。2021年10月27日、ジブリ美術館と運営元である徳間記念アニメーション文化財団は、スペインのブランドであるロエベの文化財団と財政支援のスポンサーシップを締結したと発表した。
Title: 三鷹の森ジブリ美術館 (Ghibli Museum)
Section: 展示内容

企画展示室：特定の作品や作家、製作スタジオに焦点を当てた企画展示を行う。常設展示室：アニメーションの原理、原始的なアニメなどの展示、製作スタジオの風景再現、歴代ジブリ作品の絵コンテなどの資料が見られる。『となりのトトロ』のネコバスルーム：子供が中に入って遊べるようになっている。屋上のロボット兵（『天空の城ラピュタ』）ラピュタ中枢部の石：ラピュタ語の文字が刻まれている。図書閲覧室「トライホークス」：児童文学書（角野栄子『魔女の宅急便』など）やジブリ関係の書籍などを常備し、購入も出来る。映像展示室「土星座」：美術館用のアニメ作品や企画展示関係の作品が上映されている。エントランスホール：天井一面がジブリキャラの点在するフレスコ壁画になっているトトロのニセ受付カフェ「麦わらぼうし」：オリジナルメニューを出している。売店「マンマユート」
Title: 三鷹の森ジブリ美術館 (Ghibli Museum)
Section: 入場方法

日本の美術館では珍しい完全予約制・定員制の入館方法を採用している。入館するためにはローソンのLoppiにて予め日時指定のチケット（入場引換券）を購入する必要がある。ミニストップの端末「MINISTOP Loppi」では取り扱っていないため注意が必要。ローチケ・電話による予約申込も可能である。定員に達するか入場時間になった時点で当日分の販売は打ち切られる。現在、ジブリ美術館でチケット（入場引換券）の直売は行われていないが、美術館前にも「ローソン三鷹の森店」があり、当日でも購入可能な場合がある。なお定員には、三鷹市在住者と市内への通勤・通学者向けに配慮された恒常的な枠がある。転売防止のため、購入者の名前が券面に印字される記名式のチケットとなっている。美術館入口にてチケット購入者の本人確認を行う場合があり、身分証明書（運転免許証、各種保険証、学生証、パスポート、マイナンバーカードのいずれか）を持参する必要がある。美術館入場時にチケット1枚につきフィルム付きっぷ（入場券）1枚と交換。一人が複数枚のチケットを持っていてもフィルム付きっぷと交換はしない。
Title: 三鷹の森ジブリ美術館 (Ghibli Museum)
Section: 入場方法
Subsection: 入場料・入場時間

大人・大学生 - 1,000円高校・中学生 - 700円小学生 - 400円幼児（4歳以上) - 100円4歳未満 - 無料入場時間は1日4回で、10・12・14・16時。入れ替え制ではない。入場は指定時間から30分後まで。カフェ「麦わらぼうし」は11時00分開店、18時00分ラストオーダー。
Title: 三鷹の森ジブリ美術館 (Ghibli Museum)
Section: 入場方法
Subsection: アクセス

三鷹駅南口より徒歩15分（玉川上水沿いに看板あり）。三鷹駅南口より、三鷹市コミュニティバス「みたかシティバス」三鷹の森ジブリ美術館ルート・明星学園ルート乗車5分、「三鷹の森ジブリ美術館」停留所下車。三鷹駅南口（小田急バス案内所・9番のりば発券機など）で、みたかシティバス専用の「三鷹の森ジブリ美術館往復割引乗車券」を販売している。
Title: 三鷹の森ジブリ美術館 (Ghibli Museum)
Section: 歴代の企画展

2001年10月 - 2002年9月『千と千尋の神隠し展』2002年10月 - 2004年5月『天空の城ラピュタと空想科学の機械達展』2003年11月 - 2004年5月『ユーリー・ノルシュテイン展』2004年5月 - 2005年5月『ピクサー展』2005年5月 - 2006年5月『アルプスの少女ハイジ展』2006年5月 - 2007年5月『アードマン展』2007年5月 - 2008年5月『3びきのこぐま展』2008年5月 - 2009年5月『小さなルーヴル美術館展』2009年5月 - 2010年5月『崖の上のポニョ展』2010年5月 - 2011年6月『ジブリの森のえいが展』2011年6月 - 2012年5月『ねこバスから見た風景展』2012年6月 - 2013年5月『挿絵が僕らにくれたもの展』2013年6月 - 2014年5月『ジブリの森のレンズ展』2014年5月 - 2015年5月『クルミわり人形とネズミの王さま展』2015年5月 - 2016年5月『幽霊塔へようこそ展』2016年7月 - 2017年5月『猫バスにのって ジブリの森へ』2017年5月 - 2018年11月『食べるを描く。』2018年11月 - 2019年11月『映画を塗る仕事』展2019年11月 - 2021年5月『手描き、ひらめき、おもいつき』展 ～ジブリの森のスケッチブックから～2021年6月 - 2022年5月『アーヤと魔女展』2022年5月 - 2023年5月（予定）『未来少年コナン』展 －漫画映画の魅力にせまる！－
Title: 三鷹の森ジブリ美術館 (Ghibli Museum)
Section: 三鷹の森ジブリ美術館ライブラリー
Subsection: 映画

春のめざめ（2007年）アズールとアスマール（2007年）雪の女王 新訳版（2007年）パンダコパンダ（2008年）チェブラーシカ 全四話完全版（2008年）動物農場（2008年）ルパン三世1st.TVシリーズ（2009年）ウォレスとグルミット ベーカリー街の悪夢（2009年）バッタ君町に行く（2009年）赤毛のアン グリーンゲーブルズへの道（2010年）イリュージョニスト（2010年）フレデリック・バックの映画 短編四作（2011年）夜のとばりの物語（2012年）夜のとばりの物語 ―醒めない夢―（2013年）しわ（2013年）
Title: 三鷹の森ジブリ美術館 (Ghibli Museum)
Section: 三鷹の森ジブリ美術館ライブラリー
Subsection: テレビ

ひつじのショーン（2010年 - 2011年、NHK教育）
Title: 三鷹の森ジブリ美術館 (Ghibli Museum)
Section: 関連出版

スタジオジブリ企画・編『ジブリ美術館ものがたり』Discover 21、2020年スタジオジブリ編『宮崎駿とジブリ美術館』岩波書店、2021年。分冊の大型本
Title: オーストリア応用美術博物館 (Museum of Applied Arts, Vienna)
Section: abstract

応用美術博物館（ドイツ語: Museum für angewandte Kunst）は、オーストリアのウィーンにある装飾芸術美術館。 2015年に、ビットコインによって芸術作品を購入した世界で最初の美術館となった。
Title: ポンセ美術館 (Museo de Arte de Ponce)
Section: abstract

ポンセ美術館（Museo de Arte de Ponce）は、プエルトリコのポンセにある美術館である。
Title: ポンセ美術館 (Museo de Arte de Ponce)
Section: 沿革

実業家であり政治家でもあったルイス・A・フェレ（Luis A. Ferré）により創設された。1959年にポンセのクリスティン通りに小規模に開館し、1965年に現在の場所に移った。2008年から2010年の間、拡張のために閉館し、2010年11月13日にリニューアル・オープンした。
Title: ポンセ美術館 (Museo de Arte de Ponce)
Section: コレクション

ルネサンス絵画やラファエル前派の作品など、14世紀から20世紀までのヨーロッパ絵画を所蔵している。また、プエルトリコの芸術家たちの作品も展示している。
Title: アイオナ修道院 (Iona Abbey)
Section: abstract

アイオナ修道院（アイオナしゅうどういん、Monastery of Iona）は、スコットランド西方海上に浮かぶインナー・ヘブリディーズ諸島のアイオナ島にあった中世ケルト教会の修道院。中世前期のキリスト教布教の中心地であった。
Title: アイオナ修道院 (Iona Abbey)
Section: 聖コルンバ

アイルランドの守護聖人のひとりである聖コルンバが563年にアイルランドから亡命して創建した。聖コルンバやその弟子たちはこの島からスコットランドや西ヨーロッパにキリスト教伝道を行い、中世ケルト教会では最も格式の高い修道院であった。またキリスト教に帰依した初期のスコットランド諸王の埋葬地でもあった。
Title: アイオナ修道院 (Iona Abbey)
Section: ケルズの書

三大ケルト装飾写本のひとつとして有名な『ケルズの書』はアイオナ修道院で製作され、後にアイルランドのケルズに移されたとされる。「世界で最も美しい書」とされる『ケルズの書』は現在、ダブリン大学トリニティー・カレッジ博物館が所蔵している。
Title: アイオナ修道院 (Iona Abbey)
Section: アイオナ島の現状

聖コルンバ時代の修道院は木造であったが、ヴァイキングの度重なる襲撃を受けて衰えた。その後1200年頃ベネディクト会修道院として再建され、近代には廃墟となっていたが、有志の手で修復が行われた。アイオナ島は清浄な自然の美しさで知られ、現代ケルト教会発祥の地ともなった。
Title: 国立サッカー博物館 (National Football Museum)
Section: abstract

国立サッカー博物館 (National Football Museum) は、イングランド、マンチェスターのアービス内に位置し、イングランドのサッカーを専門とする博物館である。
Title: 国立サッカー博物館 (National Football Museum)
Section: 概要

もともとは旧ウェンブリー・スタジアム内にあった施設を2001年にプレストンのディープデイルに設置。2004年にはFIFAのゼップ・ブラッター会長が訪問し、絶賛した。2010年に閉鎖し、2012年に現在地に移転した。館長は66年のワールドカップの優勝メンバーであるサー・ボビー・チャールトン。
Title: 国立サッカー博物館 (National Football Museum)
Section: 主な展示物

1863年作成サッカー競技規則の原本1872年初の国際試合イングランドVSスコットランドのユニフォームとキャップ1930 FIFAワールドカップ・決勝ボール1966 FIFAワールドカップ・決勝ボール1966 FIFAワールドカップで優勝したイングランドのジュール・リメ杯レプリカトロフィーその他FIFA、フットボール・アソシエーション、フットボールリーグ、スタンリー・マシューズ、リトルウッズなどの貴重な展示物も展示されている。
Title: スウェーデン国立美術館 (Nationalmuseum)
Section: abstract

スウェーデンの国立美術館（こくりつびじゅつかん、Nationalmuseum）は、首都ストックホルムにある。スウェーデン王家が収集した美術品が展示物の基礎をなしており、17世紀のオランダ絵画、18世紀のフランス絵画を中核としつつ、17世紀以降のスウェーデンの美術品、15世紀から現代までのヨーロッパの美術品を数多く展示している。
Title: スウェーデン国立美術館 (Nationalmuseum)
Section: 概要

16世紀の国王グスタフ1世が収集したルーカス・クラナッハらの作品が国立美術館の収集品の基礎となった。17世紀にはスウェーデンはドイツやデンマークに侵攻し、美術品を戦利品として持ち帰った。また、16世紀の女王クリスティーナや、17世紀の王アドルフ・フレドリクと王妃ロヴィーザ・ウルリカといったスウェーデン王家の人々が美術品を収集し、さらに18世紀には駐仏スウェーデン大使で伯爵のカール・グスタフ・テッシンがパリで絵画を積極的に入手しており、王家がそれらの一部を購入した。テッシンの死後、彼の収集品を国王グスタフ3世が購入した。国王自身もフィレンツェでイタリア美術を学ぶなど芸術への関心が深く、美術品を人々の共有財産としたいと考えていた。国王が亡くなってから2年後、王室の美術品が一般公開された。このようして美術館は1794年にKonglig Museum（王立美術館）として設立されたが、現在地の建物は1866年に開館した。Nationalmuseumの名が与えられたのは、この時であった。美術館は、中世から1900年までのおよそ50万点のデッサンのほか、レンブラントやオランダの17世紀の作品の卓越したコレクション、そして磁器、絵画、彫刻、さらに現代美術のコレクションを保有する。また、美術館には、研究者だけでなく一般にも公開された美術図書館が付属する。現在の建物は1844年から1866年にかけて造られたが、北イタリアのルネッサンス建築から影響を受けている。この建物は、ドイツの建築家で、ベルリンで新博物館を設計したフリードリッヒ・アウグスト・シュテューラーによって設計された。中央入口を除いて比較的閉じた外観は、最上階の展示室まで導く大きな一続きの階段によって特色づけられる、広々とした内部空間が存在する気配を示さない。美術館は美術館ワークショップに対応するために、1961年に拡張された。現在あるレストランは1996年に開業した。なおスウェーデン王家による美術館への援助は現在も続いている。
Title: スウェーデン国立美術館 (Nationalmuseum)
Section: 主な展示品

Gustav Vasas intåg i Stockholm 1523 1908,  Carl Larsson (1853-1919)Midvinterblot 1915, Carl Larsson (1853-1919)
Title: チャルトリスキ美術館 (Czartoryski Museum)
Section: abstract

チャルトリスキ美術館（波: Muzeum Książąt Czartoryskich w Krakowie,  英: Princes Czartoryski Museum）は、ポーランド南部の都市クラクフにある、ポーランド最古の美術館である。
Title: チャルトリスキ美術館 (Czartoryski Museum)
Section: 歴史

1801年にイザベラ・チャルトリスカ公爵夫人によって設立された。現在のルブリン県の都市プワヴィで設立された。1878年にクラクフの現在の場所へ移った。第二次世界大戦後はポーランド国立博物館であったが、1991年にポーランド政府はその施設と所蔵品のすべてをチャルトリスキ家の当主であるアダム・カロル・チャルトリスキ公爵に返還した。現在はアダム・カロル・チャルトリスキ公爵が美術館を保有し、公爵がオーナーおよび理事長を務めるチャルトリスキ公爵財団が運営と管理のすべてを行う私立美術館となっている。チャルトリスキ美術館の収蔵品コレクションは私立美術館としてはヨーロッパ有数の規模をもつ。
Title: チャルトリスキ美術館 (Czartoryski Museum)
Section: 所蔵作品

レオナルド・ダ・ヴィンチ 『白貂を抱く貴婦人』レンブラント・ファン・レイン『善きサマリア人のいる風景』アレクサンドル・ロズラン『イザベラ・チャルトリスカ公爵夫人』ヴィンチェンツォ･ビアジォ・カテーナ『聖母子』
Title: チャルトリスキ美術館 (Czartoryski Museum)
Section: 日本にて

2002年に横浜美術館等にて「レオナルド・ダ・ヴィンチ《白貂を抱く貴婦人》チャルトリスキ・コレクション展」が開催された。
Title: アンブロジアーナ図書館 (Biblioteca Ambrosiana)
Section: abstract

アンブロジアーナ図書館（アンブロジアーナとしょかん、イタリア語名:Biblioteca Ambrosiana）は、イタリア・ミラノにある図書館。枢機卿フェデリーコ・ボッローメオによって1607年に設立された。同じくボッローメオ枢機卿が設立したアンブロジアーナ絵画館とともに、アンブロジアーナ館の内部に位置する。1609年から公開された。公開の図書館としては、オックスフォード大学ボドリーアン図書館（1602年公開）、ローマ・アンジェリカ図書館（1604年公開）に次いで、西洋史上3番目とされる。また図書館に併設されている絵画館には、レオナルド・ダ・ヴィンチの『音楽家の肖像』やカラヴァッジョの『果物籠』を含む貴重な絵画コレクションがある。
Title: アンブロジアーナ図書館 (Biblioteca Ambrosiana)
Section: 沿革

枢機卿フェデリーコ・ボッローメオはローマ滞在中（1585年から1595年、および1597年から1601年）に、ミラノに図書館を設立する計画を練り上げていた。ここには、カトリックの起源と伝統に関する資料収集と研究を通じて、プロテスタントによる宗教改革の進行を食い止めるねらいがあった。ボッローメオ卿はミラノに戻ると、ヨーロッパ全土と東方諸国で手稿や写本を集める任務を密使に言い渡した。この時期、1606年にはボッビオ修道院の蔵書を、また1608年にはパドヴァの愛書家ジャン･ヴィンチェンツォ・ピネッリの蔵書を獲得している。1603年にレリオ・ブッツィとフランチェスコ・マリア・リッキーノの監督のもと建設が開始された。1609年12月8日には閲覧室が開設された。当時、他の図書館の多くでは図書は机に鎖でつながれていたが、それとは異なりこの図書館では、読み終えたあとで壁面に沿った棚に図書を戻すスタイルがとられており、これはこのスタイルの初期の例ともされる。またこの図書館には印刷所と、ラテン語やギリシャ語の研究所もあった。その後も規模の拡大を急いで収集がつづけられ、またそれに遺贈が加わったために、やがて建物を拡張する必要が出てきた。ボッローメオ卿はさらに絵画を所蔵する施設と、アッカデーミア（美術院）をつくることを考えてもいた。それらの目的で1611年に工事が開始された。また1618年にボッローメオ卿は絵画やデッサンをこの図書館に寄贈し、これらがアンブロジアーナ絵画館の核となった。1625年にはアッカデーミアが開設された。初期の教師のなかにはジョヴァンニ・バッティスタ・クレスピなどがいた。1631年にボッローメオ卿が亡くなったが、収集と寄贈の受け入れは続けられた。17世紀にはダ・ヴィンチの有名な『アトランティコ手稿』12巻、ルーベンスのデッサンなど、他にも貴重な手稿が寄贈された。しかし所蔵品の一部は、ミラノがフランスの支配下に置かれた時期に徴収された。その後『アトランティコ手稿』は返還されたものの、未返還の所蔵品は少なくない。1943年には爆撃により建物と所蔵品が重大な被害を受けた。なかでもスカラ座オペラ台本コレクションの全部が失われてしまった。その後1952年になってようやく復旧工事が始められた。1990年から1997年にかけて、建物が新しく建て直された。
Title: ウォーカー・アート・ギャラリー (Walker Art Gallery)
Section: abstract

ウォーカー・アート・ギャラリー (The Walker Art Gallery) はイギリス・リヴァプールにある美術館。ロンドン以外ではイングランド最大の美術館で、「北のナショナル・ギャラリー」とも呼ばれる。1877年に設立され、ウィリアム・ブラウン・ストリートにあるが、この通りは博物館・美術館・図書館しかない。
Title: ウォーカー・アート・ギャラリー (Walker Art Gallery)
Section: コレクション

レンブラント、ニコラ・プッサン、ドガなどの作品を収蔵している。またヴィクトリア朝の画家の作品、前ラファエル派の作品や、彫刻などもある。20世紀の芸術家ではルシアン・フロイド、デイヴィッド・ホックニー、ギルバート&ジョージなどを収蔵している。また二年に一度開催されるリバプール・バイエニアル（リバプール・ビエンナーレ）の会場ともなる。コレクション
Title: バルド国立博物館 (Bardo National Museum (Tunis))
Section: abstract

バルド国立博物館（バルドこくりつはくぶつかん、英語: Bardo National Museum、フランス語: Musée national du Bardo、アラビア語: المتحف الوطني بباردو‎）は、チュニジアのチュニスにある国立博物館である。バルドー国立博物館とも呼ばれる。
Title: バルド国立博物館 (Bardo National Museum (Tunis))
Section: 場所

博物館の建物は、最初は13世紀のハフス朝の宮殿として建てられ、19世紀にはベグの宮殿として使われた物で、チュニス郊外にある。
Title: バルド国立博物館 (Bardo National Museum (Tunis))
Section: 収蔵品

博物館では、古代ローマのモザイクや古代ギリシア, チュニジア, イスラム時代の遺物が主な収蔵品である。また、先史時代の文化遺物から近代の宝石に至るまで、様々な物品を展示している。
Title: バルド国立博物館 (Bardo National Museum (Tunis))
Section: 改修

2010年12月11日より、博物館は改修期間に入り、収蔵品の大半は博物館から搬出された。まだ数多くのモザイクや、少しの像や胸像は見る事が出来るが、先史時代の文化遺物や宝石は展示から全て外されている。
Title: バルド国立博物館 (Bardo National Museum (Tunis))
Section: 襲撃事件

2015年3月、武装集団が博物館を襲撃し、日本人、イタリア人など多数の観光客が死亡、負傷した。
Title: リヨン美術館 (Museum of Fine Arts of Lyon)
Section: abstract

リヨン美術館（Musée des Beaux Arts de Lyon）は、フランスのリヨンにある美術館である。フランス国内でも規模の大きな美術館のひとつである。
Title: リヨン美術館 (Museum of Fine Arts of Lyon)
Section: 沿革

リヨン美術館の建物は、かつてダム・ド・サン・ピエール王立大修道院として使われていた。フランス革命後に国内15の都市に絵画コレクションを設けるというジャン＝アントワーヌ・シャプタルの政令を受け、この建物のなかに美術館が設けられる。1803年より絵画コレクションが一般に公開されるようになる。1914年には自然史博物館が、1935年には併設されていた美術学校（リヨン国立高等美術学校)が分離され、1921年にリヨンの歴史に関する作品はガダーニュ博物館へと移された。
Title: リヨン美術館 (Museum of Fine Arts of Lyon)
Section: コレクション

70の展示室には古代エジプトや古代ギリシアの美術品、新古典主義やロマン主義の作家たちの彫刻、ゴシック様式の絵画から19世紀までのイタリア、フランス、オランダ、フランドルの作品、またリヨン派の作品等を所蔵している。大階段を囲む壁には、ピエール・ピュヴィス・ド・シャヴァンヌの手による壁画『芸術とミューズにとって愛しい聖なる森』が描かれている。庭園も整備されており、ロダンの彫刻等が配置されている。
Title: ノイエ・ピナコテーク (Neue Pinakothek)
Section: abstract

ノイエ・ピナコテーク（Neue Pinakothek）は、ドイツのミュンヘンにある美術館である。
Title: ノイエ・ピナコテーク (Neue Pinakothek)
Section: 概要

同じミュンヘンにあるアルテ・ピナコテーク（古絵画館）に対し、ノイエ・ピナコテークは文字どおり「新絵画館」である。アルテ・ピナコテーク開館から十数年後の1853年、その当時の現代絵画を収蔵するため、バイエルン国王ルートヴィヒ1世によって設立された。18世紀半ばから20世紀の作品約5千点を収集しており、特にドイツ・ロマン派やナザレ派などのドイツ近代絵画、さらにモネ、セザンヌ、ルノワール、ゴーギャンなど印象派の作品が充実している。
Title: ノイエ・ピナコテーク (Neue Pinakothek)
Section: 主な収蔵品

フィンセント・ファン・ゴッホ『ひまわり』（1888年)アルノルト・ベックリン『波間のたわむれ』（1883年）フェルナン・クノップフ『私は私自身に扉を閉ざす』（1891年）グスタフ・クリムト『マルガレーテ・ストンボロー＝ウィトゲンシュタイン』（1905年）フランツ・フォン・シュトゥック『罪』（1893年）
Title: 国際ボクシング名誉の殿堂博物館 (International Boxing Hall of Fame)
Section: abstract

国際ボクシング名誉の殿堂博物館（こくさいぼくしんぐめいよのでんどうはくぶつかん International Boxing Hall of Fame）は、アメリカ合衆国ニューヨーク州カナストータに所在する、ボクシングに多大な功績を残した人物を称える博物館である。
Title: 国際ボクシング名誉の殿堂博物館 (International Boxing Hall of Fame)
Section: 概要

カーメン・バシリオ、ビリー・バッカスという2人の世界王者を生み出した田舎町カナストータで、二人を顕彰する記念イベントが開催された。住民の1人であるボクシングファンの青年エド・ブロフィー（現・同博物館館長）が大成功を収めたこのイベントにヒントを得て殿堂博物館設立を提案。カナストータの住民達の賛同・協力を得て1990年に創設された。類似した施設にカリフォルニア州ロサンゼルスにある世界ボクシング殿堂があるが、規模の大きさではIBHOFが勝っている。ボクサーは引退後5年で殿堂入りの資格を得て、殿堂入りメンバーは前年に発表される。例年6月の第2週に新たに殿堂入りした人々を迎えるセレモニーが盛大に行われ、多くの現役、元世界王者、関係者が現地を訪れ、ボクシングファンとの交流を行っている。セレモニーの他は、受賞者によるスピーチ、パレード、ゴルフ大会、レセプションなど20以上のイベントが催される。日本人では1995年にファイティング原田、2008年にジョー小泉、2009年に本田明彦、2015年に大場政夫と具志堅用高が殿堂入りを果たしている（原田、小泉、本田の三者は世界ボクシング殿堂入りも果たしている）。
Title: 国際ボクシング名誉の殿堂博物館 (International Boxing Hall of Fame)
Section: 殿堂入り人物
Subsection: 女子非ボクサー部門

アイリーン・イートン (2002)Lorraine Chargin (2018)キャシー デュバ (2020)Dr. Margaret Goodman (2021)
Title: バルセロナ現代美術館 (Barcelona Museum of Contemporary Art)
Section: abstract

バルセロナ現代美術館 (バルセロナげんだい びじゅつかん、カタルーニャ語: Museu d'Art Contemporani de Barcelona、英語: Barcelona Museum of Contemporary Art、通称MACBA) はスペイン・バルセロナにある美術館。
Title: バルセロナ現代美術館 (Barcelona Museum of Contemporary Art)
Section: 沿革

1995年11月28日、開館。建物はアメリカ合衆国の建築家リチャード・マイヤーによる。
Title: バルセロナ現代美術館 (Barcelona Museum of Contemporary Art)
Section: コレクション

美術館は、主として20世紀後半の美術作品、及び同時代の芸術家たちの作品を収集している。展示品は、概ね3ヵ月から4ヵ月で入れ替えられている。
Title: プティ・パレ (Petit Palais)
Section: abstract

プティ・パレ（仏：Petit Palais）は、フランスのパリにある美術館の建物であり、1900年のパリ万博万国博覧会のために建てられたものである。現在、パリ市立プティ・パレ美術館（Petit Palais, Musée des Beaux-Arts de la Ville de Paris）として開館しており、プティ・パレはこの美術館のことを指す場合もある。パリの8区に位置する。
Title: プティ・パレ (Petit Palais)
Section: 沿革

グラン・パレやアレクサンドル3世橋と同時期に建てられており、向かい合う形で建っているグラン・パレの設計総監督であるシャルル・ジロー（Charles Girault）による設計である。半円形の中庭の周囲にグラン・パレと似た建物が配されている。イオニア様式の石柱や、壮大な入り口とドーム屋根は、川の対岸にあるアンヴァリッドと呼応している。パリの町がミューズの女神たちに囲まれたデザインの三角小間は彫刻家ジャン＝アントワーヌ・アンジャルベール（Jean-Antoine Injalbert）の作品である。プティ・パレは他の公共的な建物のモデルとされ、同じくシャルル・ジロー設計のベルギー・ブリュッセル郊外の王立アフリカ博物館やチリ・サンティアゴの国立美術館（Museo Nacional de Bellas Artes）などもその一例である。またサイゴン（現ホーチミン市）のオペラ・ドゥ・サイゴン（サイゴン・オペラハウス、現ホーチミン市民劇場、Nhà hát lớn Thành phố Hồ Chí Minh）もプティ・パレに似たファサードを採用している。
Title: プティ・パレ (Petit Palais)
Section: パリ市立プティ・パレ美術館

1902年に常設展示と特別展のあるパリ市立美術館となった。現在の展示室は二部に分かれている。中世とルネサンス期の絵画や美術品のドゥトゥイット・コレクションと、18世紀家具のタック・コレクションやドミニク・アングル、ウジェーヌ・ドラクロワ、ギュスターヴ・クールベ、クロード・モネ、モーリス・ドニなどのフランスの芸術家のパリ市のコレクションの二部である。レンブラント・ファン・レイン等のオランダ絵画も所蔵している。2001年1月から2005年6月の間、改装のため閉鎖されていた。
Title: プティ・パレ (Petit Palais)
Section: アクセス

 メトロ：■1、■8、■12号線シャンゼリゼ＝クレマンソー駅（Champs-Elysées - Clémenceau）またはコンコルド駅（Concorde）下車 RER：■C線 アンヴァリッド駅（Invalides）、■A線 シャルル・ド・ゴール＝エトワール駅（Charles de Gaulle - Étoile）バス : 42番、72番、73番、80番、93番
Title: プレミアリーグ殿堂 (Premier League Hall of Fame)
Section: abstract

プレミアリーグ殿堂（英: Premier League Hall of Fame）は、1992年のプレミアリーグ創設以来、並外れた成功を収めてリーグに多大な貢献をした個人を認定し表彰する賞であり、プレミアリーグが個人に与える栄誉としては最高峰のものである。殿堂入りした人物には、プレミアリーグから自身の名前と殿堂入りした年が刻まれた記念メダルが授与されるとともに、10,000£を受け取って選択した慈善団体に寄付をする。当初は2020年に発表する予定だったものの新型コロナウイルスの世界的流行によって1年延期されたのち、2021年にティエリ・アンリとアラン・シアラーが最初の受賞者になることが発表された。
Title: プレミアリーグ殿堂 (Premier League Hall of Fame)
Section: 受賞資格

ノミネートされる選手は授与されるシーズン前に現役を引退しているのが条件である。すなわち、2021年にノミネートされる選手は2021年1月1日までに引退している必要がある。選手のパフォーマンスは他国リーグや2部以下の国内リーグ、FAカップやEFLカップなどでの成績は考慮されず、プレミアリーグでのパフォーマンスのみで判断される。また、候補者はプレミアリーグに250試合以上出場したか、次のいずれかを達成している必要がある。同一クラブで200試合以上のプレミアリーグに出場したプレミアリーグ10周年記念チーム、またはプレミアリーグ20周年記念チームに選出されたプレミアリーグ・ゴールデンブーツまたはプレミアリーグ・ゴールデングローブの獲得経験があるプレミアリーグ年間最優秀選手に選出されたプレミアリーグのタイトルを3回以上獲得したプレミアリーグで100ゴール以上得点したフィールドプレイヤー、または100試合以上のクリーンシートを達成したゴールキーパーこれらの条件を満たしている元選手のうち2人が先立って発表され、その後プレミアリーグが公表した候補者リストから一般投票とパネリスト投票で選ばれた複数名が追加で殿堂入り選手となる。2023年からは、すでに受賞した選手らと同様に試合での業績とプレミアリーグの歴史への貢献が認められる監督も含まれるようになった。
Title: プレミアリーグ殿堂 (Premier League Hall of Fame)
Section: 殿堂入り選手・監督

各年の殿堂入り選手（または監督）は以下の通り。2024年4月23日現在
Title: プレミアリーグ殿堂 (Premier League Hall of Fame)
Section: 各年の受賞候補者
Subsection: 2021年

2021年4月19日にティエリ・アンリとアラン・シアラーが殿堂入り選手として先立って発表された。その後、投票によって以下の23名の候補者から6名が殿堂入り選手として選出された。太字はその年の追加受賞者
Title: プレミアリーグ殿堂 (Premier League Hall of Fame)
Section: 各年の受賞候補者
Subsection: 2022年

2022年3月23日、ウェイン・ルーニーとパトリック・ヴィエラが殿堂入り選手として先立って発表された。その後、投票によって以下の25名の候補者から6名が殿堂入り選手として選出された 。太字はその年の追加受賞者
Title: プレミアリーグ殿堂 (Premier League Hall of Fame)
Section: 各年の受賞候補者
Subsection: 2023年

2023年3月29日にアレックス・ファーガソンとアーセン・ヴェンゲルが監督として初めて殿堂入りした。3月30日には以下の15名の受賞候補者のリストが公開され、4月10日までの投票によって選ばれた3名が5月3日に新たな殿堂入り選手として発表された。太字はその年の追加受賞者
Title: プレミアリーグ殿堂 (Premier League Hall of Fame)
Section: 各年の受賞候補者
Subsection: 2024年

2024年3月25日にアシュリー・コールが新たな殿堂入り選手になることが発表された。同日、以下の15名の受賞候補者のリストが公開され、4月8日までの投票によって選ばれた2名が22日に新たな殿堂入り選手として発表された。太字はその年の追加受賞者
Title: プレミアリーグ殿堂 (Premier League Hall of Fame)
Section: 国籍別受賞者数

2024年4月23日現在
Title: ロダン美術館 (Musée Rodin)
Section: abstract

ロダン美術館（ろだんびじゅつかん）ロダン美術館 (パリ)ロダン美術館 (フィラデルフィア)
Title: MIHO_MUSEUM (Miho Museum)
Section: abstract

MIHO MUSEUM（ミホ ミュージアム）は、滋賀県甲賀市信楽町田代にある滋賀県の登録博物館。アプローチは、土木学会デザイン賞 2001 優秀賞 受賞。
Title: MIHO_MUSEUM (Miho Museum)
Section: 概要

世界救世教から分立した宗教法人神慈秀明会の会主・小山美秀子のコレクションを展示するため、1997年（平成9年）11月に開館した。運営は公益財団法人秀明文化財団が行う。信楽町郊外の山中にある美術館は、「桃源郷」をイメージして造られている。建築容積の8割が地下に埋没しているというこの建物は、周囲の自然景観保全に配慮したものである。レセプション棟から桜並木を通ってトンネルをくぐり、その先の吊り橋の向こうに展示館がある。利用者の移動を助けるためと環境にあわせ、電気自動車がレセプション棟と展示館の間を往復している。コレクションは、ギリシア、ローマ、エジプト、中近東、ガンダーラ、中国、日本など、幅広い地域と時代に渡る優品2000点以上が含まれている。コレクション形成に数百億円をかけたともいわれ、日本にある私立美術館のコレクションとしては有数のものである。
Title: MIHO_MUSEUM (Miho Museum)
Section: 概要
Subsection: 歴代館長

初代：梅原猛（哲学者・作家、京都市立芸術大学学長、国際日本文化研究センター所長などを歴任）第2代：井上裕雄（元京都府の地方公務員。京都府立総合資料館館長、京都府文化芸術室長、財団法人京都文化財団常務理事などを歴任）第3代：辻惟雄（現・顧問、東京大学名誉教授、日本美術史専攻）第4代：熊倉功夫（国立民族学博物館名誉教授、静岡芸術文化大学学長を経て名誉教授、日本文化史・茶道史専攻）
Title: MIHO_MUSEUM (Miho Museum)
Section: 建築

設計・建築 - I.M.Pei Architect、紀萌館設計室構造 - Leslie E.Robertson Associates、青木繁研究室、中田捷夫研究室、力体工房設備 - 森村設計施工・建築 - 清水建設空調 - 高砂熱学衛生 - 須賀工業電気 - 関電工
Title: MIHO_MUSEUM (Miho Museum)
Section: 文献

『Miho Museum』 フィリップ・ジョディディオ・文、MIHO MUSEUM編、2007年本文は日本語表記、建築自体の公式紹介（144頁）『MIHO MUSEUM日経アーキテクチュアブックス』日経BP社、1996年－落成時の紹介
Title: MIHO_MUSEUM (Miho Museum)
Section: 主な収蔵品

隼頭神（ホルス）像－エジプト、第19王朝、紀元前13世紀アルシノエ2世像－エジプト、プトレマイオス朝、紀元前3世紀鶏を銜える山猫形リュトン－イラン／中央アジア、紀元前2－1世紀精霊と従者のレリーフ－アッシリア、紀元前9世紀仏立像－ガンダーラ、2世紀絹本著色閻魔天像（重要文化財）－平安時代（原三渓旧蔵）紙本著色地獄草紙断簡（解身地獄）（重要文化財指定予定） - 平安時代（宗教法人神慈秀明会蔵、MIHO MUSEUM保管）紙本墨画鳥獣人物戯画甲巻断簡（重要文化財指定予定） - 平安時代（宗教法人神慈秀明会蔵、MIHO MUSEUM保管）紙本墨画鳥獣人物戯画丁巻断簡（重要文化財指定予定） - 鎌倉時代（公益財団法人秀明文化財団蔵、MIHO MUSEUM保管）木造地蔵菩薩立像（重要文化財）－鎌倉時代（1972年重文指定）。木造地蔵菩薩立像は高さ52.5cmの木像。作者は不明。1972年に東京の古美術商の所蔵品として重要文化財指定。1994年に秀明文化財団が入手。2014年から保存修理が行われたところ、胎内から菩薩の印を押した紙や札が詰まった状態で見つかり、重源や快慶の仏号を記した紙や「新薬師寺」の文字のある供養札などが発見され、2016年に像内納入品について重要文化財の追加指定を受けることとなった。木造持国天立像（重要文化財）－鎌倉時代（興福寺伝来）曜変天目茶碗（重要文化財）－南宋時代（前田家伝来）紫檀螺鈿宝相華鳳凰文平胡籙（最後の漢字は竹冠に「録」）（重要文化財）紫紙金字金光明最勝王経 巻第二（重要文化財）象と鯨図屏風－伊藤若冲作
Title: MIHO_MUSEUM (Miho Museum)
Section: アクセス
Subsection: 公共交通機関

JR東海道本線（琵琶湖線）石山駅から帝産湖南交通ミホミュージアム行きで約50分。ミホミュージアム（MIHO MUSEUM）下車すぐ。信楽高原鐵道（信楽線）信楽駅から甲賀市コミュニティバス田代・畑・陶芸の森ルートで約20分。美術館下車すぐ。
Title: MIHO_MUSEUM (Miho Museum)
Section: アクセス
Subsection: 自動車

新名神高速道路信楽ICより国道307号と滋賀県道12号栗東信楽線を経由し、約20分。名阪国道壬生野ICより阿山・丸柱・信楽方面へ進み、約35分。日野水口グリーンバイパス（国道307号）・国道1号（水口道路：中畑ランプ）より信楽IC・枚方方面へ進み、約35分。
Title: MIHO_MUSEUM (Miho Museum)
Section: アクセス
Subsection: タクシー

信楽高原鐵道（信楽線）信楽駅から約20分。
Title: MIHO_MUSEUM (Miho Museum)
Section: その他

小山美秀子が死去した際、所有していた古美術品のうちMIHO MUSEUMに所蔵されていた古美術品約700点（10億円相当）が、MIHO MUSEUMを運営する財団法人秀明文化財団に寄贈されたように処理されていた。国税局は寄贈は仮装であり、小山弘子の相続財産であると判断し、徴収漏れを指摘、追加納税された。神慈秀明会は「寄付が認められず、故人の遺志が果たせなかったのは残念」と述べた。当美術館で録音したポール・ウィンター率いる「Paul Winter Consort」のアルバム「Miho: Journey to the Mountain」が2011年、第53回グラミー賞ニューエイジ部門を受賞した。ルイ・ヴィトンの2018年クルーズ・コレクションが2017年5月14日に開催された。レストラン、喫茶室、売店で秀明自然農法の食材を取り扱っており、その情報発信もしている。
Title: トレド美術館 (Toledo Museum of Art)
Section: abstract

トレド美術館(The Toledo Museum of Art)は、オハイオ州トレドにある美術館である。ガラスアートコレクションで有名。
Title: トレド美術館 (Toledo Museum of Art)
Section: 沿革

ガラス製造業を営んでいた実業家エドワード・リビーにより1901年に創設された。現在の場に移動したのは1912年のことである。1930年3月には『現代日本版画展』、1936年1月には『第2回現代日本版画展』が開催され、橋口五葉、伊東深水、三木翠山ら10人の作家による新版画の展覧会が開かれている。2000年、SANAAの設計で美術館向かいの庭園にガラスアート専用のパビリオンを設計するプロジェクトが計画され、2006年にオープンした。
Title: トレド美術館 (Toledo Museum of Art)
Section: コレクション

19世紀から20世紀のガラスアートコレクションは世界有数である。また、数は少ないものの西洋絵画（ピーテル・パウル・ルーベンス、エル・グレコ、レンブラント）や近代芸術（ウィレム・デ・クーニング、ソル・ルウィット、ヘンリー・ムーア）、ギリシャやローマ、日本の美術品なども所蔵している。
Title: テート・セント・アイヴス (Tate St Ives)
Section: abstract

テート・セント・アイヴス（Tate St Ives）は、イギリス西南部コーンウォール半島のリゾート地・港町であるセント・アイヴスに位置する国立の近現代美術館。テート・ブリテン、テート・モダン、テート・リバプールなどとともに、国立美術館ネットワーク「テート」の一部をなしている。1993年に開設され、20世紀初頭にこの地で制作したバーバラ・ヘップワース、ベン・ニコルソンなど「セント・アイヴス派」によるイギリス近代美術の作品を中心に展示している。イギリスでもサーフィンができる数少ないビーチとして有名なPorthmeorの浜辺に建つ、白亜の円形の建物は、エルドリッジ・エヴァンズとデイヴィッド・シャレフの設計による。町の縁に位置し、胸を打つような浜辺と町の眺めを見わたすことができる。近隣のバーバラ・ヘップワースのアトリエや美術館・彫刻庭園もテートが以前から管理しているが、これが縁でテート分館が建つことになった。この分館の主な目的はヘップワース以外のセント・アイヴス派も広く展示することや、町おこしへの協力などである。周囲は民間のギャラリーやアート雑貨店などが多く集まっている。2000年代に入り、テート・セント・アイヴスには更なる拡張計画がある。完成すればより良い美術教育スペースが整えられ、大型のアートワークやインスタレーションの展示ができるようになる。
Title: テート・セント・アイヴス (Tate St Ives)
Section: 20世紀美術と「セント・アイヴス派」

セント・アイブスはイギリスのほかの地方より陽光が明るくて温暖で、19世紀には鉄道が延びてリゾートとして開け始めた。このころセント・アイヴスには美術学校もでき美術家が集まり始めている。1920年、陶芸家バーナード・リーチは濱田庄司とともに日本からイギリスへ移り、セント・アイヴスに日本式の登窯「リーチ・ポタリー」を開設した。リーチと濱田は、東洋の陶磁器に影響を受けた作品制作や、スリップウェアなど工業化以前のイギリス民間陶器の再発見をしたが、これはセント・アイヴスと国際的な20世紀美術との最初のつながりになった。1928年、アルフレッド・ウォリス、ベン・ニコルソン、クリストファー・ウッドという三人の芸術家が話し合い、コーンウォール北海岸のリゾート、セント・アイヴスに芸術家のコロニーを作りはじめた。1939年の第二次世界大戦勃発とともに、ベン・ニコルソンとその妻で彫刻家のバーバラ・ヘップワースがこの地に居を構え、ナチスの迫害から逃れイギリスに逃げてきたナウム・ガボも友人である彼らの後を追って移転してきた。彼らによって、ロンドンから遠く離れたコーンウォールの西端に、国際的なモダニズム芸術や前衛芸術、抽象芸術のイギリスにおける前哨が確立した。戦後、ナウム・ガボはアメリカに渡ったが、新しい世代の芸術家が多く移ってくる。ピーター・ラニョン、ジョン・ウェルズ、ロジャー・ヒルトン、ブライアン・ウィンター、パトリック・ヘロン、テリー・フロスト、ウィルヘルミナ・バーンズ＝グレアムといった人々であり、大西洋の対岸のアメリカで起こった抽象表現主義と交流しながら抽象絵画の運動をおこしていった。こうしたセント・アイヴス派の抽象画は、国際的・普遍的なモダニズムを標榜する一方、コーンウォールの水平線や陽光、荒涼とした丘などのイメージや風土性も反映している。バーバラ・ヘップワースのアトリエと彫刻作品を置いた庭園は現在公開され、テートによって管理運営されている。テート・セント・アイヴスはイギリス美術の中心地であったこの地にかかわった画家の作品や足跡を保存・研究する一方、今活躍している芸術家の新作展も企画して観光客や住民に刺激を与えている。
Title: スウェーデン国立歴史博物館 (Swedish History Museum)
Section: abstract

スウェーデン国立歴史博物館（-こくりつれきしはくぶつかん）は、スウェーデンのストックホルムにある、石器時代から16世紀にかけてのスウェーデンの文化史と美術品を展示紹介する博物館である。スウェーデン語ではHistoriska museet、またはより正式にはStatens historiska museumとして知られる。英語表記はSwedish Museum of National Antiquities。
Title: 国立科学博物館 (National Museum of Nature and Science)
Section: abstract

国立科学博物館（こくりつかがくはくぶつかん、英: National Museum of Nature and Science、略称:かはく、科博）は、独立行政法人国立科学博物館が運営する日本の博物館。
Title: 国立科学博物館 (National Museum of Nature and Science)
Section: 概要

国立科学博物館は「自然史に関する科学その他の自然科学及びその応用に関する調査及び研究並びにこれらに関する資料の収集、保管（育成を含む）及び公衆への供覧等を行うことにより、自然科学及び社会教育の振興を図る」ことを目的とした博物館である（独立行政法人国立科学博物館法：第3条）。当館は博物館法における分類としては、博物館ではなく、博物館相当施設である。これは博物館法が国の施設を範疇としていないためである。全国の博物館の指導的な立場としての事業を数多く行っている。独立行政法人化によって国から切り離されたが、その後も名称に「国立」を冠している。これは海外との関わりにおいて国の機関であることを示す必要があるために認められた特例である。施設は、東京都の2か所と茨城県つくば市の1か所、計3か所に分散している。展示施設は、東京都台東区の上野恩賜公園内に所在する上野本館、東京都港区の白金台に所在する附属自然教育園、茨城県つくば市に所在する筑波実験植物園（通称、つくば植物園）と昭和記念筑波研究資料館（筑波実験植物園の敷地内、一般には非公開）がある。研究部門は、新宿区百人町（新宿分館）とつくば市（筑波実験植物園の敷地内）とに分散して所在していたが、2012年に筑波地区に集約された。なお、上野本館と呼称される際は、上野地区の施設全体を指す場合と、その中の日本館と呼ばれている建物のみを指す場合とがある。一般的に国立科学博物館と上野本館の施設は同義である。エントランス側に面している日本館と呼ばれている建物は当館のシンボルとして強く人々の間で印象づけられている。近年の独立行政法人化によって、国としての役割を担うように強く求められている。行政改革の流れで国立博物館との合併や国立文化財機構への統合が取りざたされたが、現時点では統合されることなく運営されている。なお当館同様、日本科学未来館は国が関与する科学系の博物館ではあるが、互いに全く関係がない法人である。館長は篠田謙一（2021年4月1日就任）。なお本記事では、主として上野本館について触れる。それ以外の施設については、それぞれの項目を参照のこと。当館は1872年、湯島聖堂内に博物館を設立したことに起源をもつ。創立は1877年に教育博物館が設置されたときとしている。その後、高等師範学校の附属となり、博物館としては活動が停滞していた時期もある。大正時代に科学博物館設立の機運が高まったことを受けて、1930年上野公園内に新館（現在の日本館）が建てられ、その翌年には東京科学博物館と改称され、東京市の施設となった。1949年には国に移管され、現在の国立科学博物館となる。その後、自然教育園や資源科学研究所を組み込んだ。筑波研究学園都市の開発に伴って、筑波実験植物園が附属施設として設置された。これによっておおまかな現在の拠点がそろうことになる。