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Title: ペンシルベニア大学考古学人類学博物館 (Penn Museum)
Section: 年表

1887年、開館。1915年、エジプト調査。彫像、ミイラ、装飾、柱、（メルエンプタハの宮殿）1958年、"Expedition Magazine" 発刊 (ISSN 0014-4738)  。1965-1970年、グアテマラ ティカルのマヤ遺跡を発掘。1970年代、Insinger Papyrus の一部を発見。
Title: ペンシルベニア大学考古学人類学博物館 (Penn Museum)
Section: 所蔵品

絵画、彫刻、西太后所持の水晶ウル王墓（大英博物館と共同発掘）、粘土版石碑（カラコル、ピエドラス・ネグラス）
Title: 新博物館 (Neues Museum)
Section: abstract

新博物館 （しんはくぶつかん）は、一般名詞としては「新設の博物館」を意味するが、固有名詞としては以下の例がある。
Title: 新博物館 (Neues Museum)
Section: 固有名詞としての「新博物館」

ドイツのニュルンベルクにある博物館。「ニュルンベルク新博物館」参照。ドイツのヴァイマルにある博物館。「新博物館 (ヴァイマル)」参照。ドイツの首都ベルリンにある博物館。「新博物館 (ベルリン)」参照。
Title: カントリー・ミュージック殿堂博物館 (Country Music Hall of Fame and Museum)
Section: abstract

カントリー・ミュージック殿堂博物館（カントリー・ミュージックでんどうはくぶつかん、Country Music Hall of Fame and Museum）は、アメリカ合衆国テネシー州ナッシュビルの五番街南222にある。進化し続けるカントリー・ミュージックの歴史と伝統を確認、維持し観衆に情報提供することが目的。地方史博物館、国際的芸術組織として機能し、ナッシュビルにとどまらず世界中のファン、学生、学者、音楽業界関係者、一般大衆に関わらず観衆に貢献。
Title: カントリー・ミュージック殿堂博物館 (Country Music Hall of Fame and Museum)
Section: 以前のカントリー・ミュージック殿堂博物館

1961年、カントリーミュージック協会(Country Music Association 以下CMA)はカントリー・ミュージック殿堂の建設を発表。11月にCMA晩餐会で発表された、最初の殿堂入りは、いずれも既に故人となっていたジミー・ロジャース、フレッド・ローズ、ハンク・ウィリアムスの3人であった。レリーフでの3人それぞれの顔の肖像画と略歴入りのブロンドの盾が制作され、アーネスト・タブによってグランド・オール・オープリーで公開。これら及び以降の殿堂入り者の盾は、1967年までナッシュビルのテネシー州立博物館に展示されていた。1963年、CMAはカントリー・ミュージック殿堂博物館をナッシュビルのミュージック・ロウに建設すると発表。同年テネシー州は博物館を管理する非営利的な組織としてカントリー・ミュージック財団（以下CMF）の設立を認可。1967年4月1日、最初のカントリー・ミュージック殿堂博物館がミュージック・ロウ（ミュージック・スクエア東とディヴィジョン・ストリートの角）にオープン。博物館の活動は教育的プログラム、CMFプレス、CMFレコード、カントリー・ミュージック財団図書館（1968年）、歴史的場所のRCAスタジオB（1977年）、ハッチ・ショー・プリント（1986年）など。2000年12月31日、ミュージック・ロウのカントリー・ミュージックの殿堂博物館は閉館。建物は後に取り壊され、現在音楽著作権管理企業BMIの従業員のための私有駐車場となっている。スターになる前のキャシー・マティアとトリーシャ・イヤウッドはミュージック・ロウにあった博物館のツアー・ガイドとして働いていた。
Title: カントリー・ミュージック殿堂博物館 (Country Music Hall of Fame and Museum)
Section: 現在のカントリー・ミュージック殿堂博物館

2001年5月17日、CMFは10ブロック離れナッシュビルのダウンタウンに37,000,000ドルを投じ新しい施設を華々しくオープンさせる。2世紀に渡る変遷をカントリー・ミュージックの物語を語るがごとくコレクションを披露。歴史的なカントリーのビデオ・クリップや過去に録音された音楽、ライブ、公的プログラム、売店、レストランなどがある。新しい建物の外観はまるでアマンダ・プライスのイメージのようである。明白なのは、ピアノの鍵盤をデザインした窓。さらにはナッシュビルで南に2、3マイル離れた場所にあるWSMタワーの小型化されたレプリカであるダイヤモンド形の電波塔。塔を囲んでいる丸いディスクは、カントリー・ミュージックが録音された異なるサイズのレコードやCDを象徴。空中から見ると建物はヘ音記号の形である。建物の北西の隅は50年代のキャデラックのテールフィンのように突出している。カントリー・ミュージック殿堂博物館は、地元の建築会社タック・ヒントン・アーキテクツと博物館設計会社ラルフ・アッペルバウム・アソシエイツによって設計された。カントリー・ミュージック殿堂博物館は米国博物館協会により公認され、博物館が最も高い標準に従い運営され、そのコレクションを管理し、良質なサービスを市民に提供すると保証。全国に8,000ある博物館のうち、わずか約750しか公認されていない。
Title: カントリー・ミュージック殿堂博物館 (Country Music Hall of Fame and Museum)
Section: テレビ・ラジオ

施設ができたばかりの頃、XMサテライト・ラジオのスタジオは、博物館の売店の中にあった。またカントリー・ミュージック・テレビジョンはオープリー・ミルズへ移る前に、2001年に博物館のロビーから毎日『CMT Most Wanted Live』を放送。
Title: カントリー・ミュージック殿堂博物館 (Country Music Hall of Fame and Museum)
Section: 関連事項

カントリーミュージック協会(Country Music Association)Inductees of the Country Music Hall of Fame
Title: コペンハーゲン国立美術館 (National Gallery of Denmark)
Section: abstract

コペンハーゲン国立美術館（コペンハーゲンこくりつびじゅつかん、Statens Museum for Kunst）はデンマークの首都コペンハーゲンにある美術館。
Title: コペンハーゲン国立美術館 (National Gallery of Denmark)
Section: 歴史

本美術館の所蔵品はデンマーク王室のコレクション保管庫である「驚異の部屋」（デンマーク語: Kunstkammeret）の所蔵品に由来する。ドイツ人のゲルハルト・モレル（Gerhard Morell）は、1750年頃に王室コレクションの管理人になった際、国王フレデリク5世に対し絵画のコレクションを分離することを提案した。自国のコレクションを他の欧州諸国の王室のそれに劣らないものとするため、国王はイタリア、オランダおよびドイツから絵画を大規模に買い入れた。これによりコレクションは充実し、特にフランドル地方とオランダの美術品が際立った。モレルが在任中に仕入れた中で最も重要な作品は、アンドレア・マンテーニャ作の「贖い主としてのキリスト」であった。クリスチャンスボー城には王の画廊（Det Kongelige Billedgalleri）が置かれていたが、1884年の火災で焼失した。1896年に本美術館が開設されるまで、所蔵品は居場所を失っていた。それ以後も大規模な買い入れは続けられた。19世紀を通して、ほぼ例外なくデンマークの画家の作品のみが集められた。そのため、本美術館は、いわゆる「デンマークの黄金時代」の作品の比類ないコレクションを有するに至った。1754年にデンマーク王立美術院が開設されたこともあり、同国では高品質の絵画作品が制作されるようになっていた。近時においては、同館のコレクションは善意の寄贈と長期の貸借により拡張された。1928年には、Johannes Rumpによるフランス・モダニストの初期の大規模なコレクションが寄贈された。その後には、フランスの伝統的な絵画や彫刻が購入された。
Title: コペンハーゲン国立美術館 (National Gallery of Denmark)
Section: 所蔵作品

『贖い主としてのキリスト』：アンドレア・マンテーニャ (1488-1500)『若い女性の肖像』：ルーカス・クラナッハAbbed Yrsselius ：ピーテル・パウル・ルーベンス (1624)『エウダミダスの遺書』：ニコラ・プッサン (1644-1648)『マティス夫人の肖像』 ：アンリ・マティス(1905)Self-Portrait in a Striped T-shirt：アンリ・マティス (1906)Le Luxe II：アンリ・マティス (1907–08)『クレスチャンスボー宮殿の眺め』：ヴィルヘルム・ハンマースホイ (1907)La Femme au Cheval (Woman with a horse)：ジャン・メッツァンジェ (1911-12)
Title: 美術史美術館 (Kunsthistorisches Museum)
Section: abstract

美術史美術館（びじゅつしびじゅつかん、独: Kunsthistorisches Museum）は、オーストリア・ウィーンにある美術館。美術史博物館（びじゅつしはくぶつかん）とも呼ばれる。古代から19世紀に至るヨーロッパ各地の美術品を収蔵している。自然史博物館と対になる施設として建てられ、1891年に開館。現在は組織上ウィーン大学の一部局である。ルネサンスとバロックを中心とする絵画コレクションはヨーロッパ屈指の質と量を誇り、多数の傑作が所蔵されている。
Title: 美術史美術館 (Kunsthistorisches Museum)
Section: 沿革

コレクションの起源はマクシミリアン1世まで遡ると言われ、以降、歴代君主の収集品が追加され、1659年には世界初の収蔵品の図版入りカタログも製作された。美術館自体はフランツ・ヨーゼフ1世の命により、1872年から建設が始まった。建築にはゴットフリート・ゼンパーが1876年まで、その後を引き継いでカール・ハーゼナウア (Karl Hasenauer) が当たり、1881年に完成した（ウィーンの観光局資料によれば完工を1891年としている）。2012年ごろ改装のために一時閉鎖されていたものの、2013年3月に再オープンした。
Title: 美術史美術館 (Kunsthistorisches Museum)
Section: 建物

様式はネオ・ルネサンス様式。建物は主に3フロアから構成され、中間階（1階）に絵画が展示されている。1階の下に位置する0.5階では古代エジプト・古代ギリシア・古代ローマの彫刻等が展示され、上に位置する2階では貨幣コレクションが展示されるなど、博物館としての側面を持ち合わせている。展示室の数は50近い。美術館入り口の柱頭は0.5階からドーリア式、イオニア式、コリント式と並ぶ。
Title: 美術史美術館 (Kunsthistorisches Museum)
Section: 主な収蔵品

中間階に展示されている絵画コレクションは、特にオーストリア・ハプスブルク家が支配した神聖ローマ帝国と歴史的関係の深かったイタリア、フランドル、ドイツのルネサンス・バロック絵画の収集が傑出している。このコレクションの礎を築いたのは、ルドルフ２世である。叔父であったスペイン・ハプスブルク家のフェリペ２世の宮廷で少年時代を過ごし、スペイン王室の膨大な絵画コレクションに触れたルドルフ２世は、ウィーンで神聖ローマ皇帝として即位してから絵画収集に熱心になったのである。さらにウィーン（後にプラハ）のハプスブルク家宮廷に招聘されていたバルトロメウス・スプランヘル、アルチンボルドらに数々の作品を描かせた。また１７世紀にスペイン・ハプスブルク家領であったネーデルラント総督になったレオポルド・ヴィルヘルム大公は、イタリアとフランドル絵画の大コレクションを作り上げた。中でも大公は、英国王チャールズ１世の処刑後に売りに出されたコレクションのうちヴェネツィア派の名作を手に入れた。イタリア絵画は、初期ルネサンス期のものは少ないが、盛期ルネサンス、マニエリスム、バロックの著名な画家の作品を中心に多数の名作が集まっている。『三人の哲学者』などが所蔵されているジョルジョーネを初め、ジョヴァンニ・ベリーニ、ティツィアーノ、ティントレット、ヴェロネーゼら１６世紀ヴェネツィア派の収集は特に名高いが、ほかにもマンテーニャ、アントネロ・ダ・メッシーナ、ペルジーノ、ラファエロ、アンドレア・デル・サルト、コレッジョ、パルミジャニーノ、ブロンズィーノ、アルチンボルド、カラヴァッジョ、ジョヴァンニ・バッティスタ・ティエポロ、ベルナルド・ベロットらの傑作が知られている。美術館は、１５世紀から１７世紀フランドル絵画の収集でも世界的に知られている。とりわけ１２点を数えるピーテル・ブリューゲルの作品数は世界最大であり、『子供の遊戯』、『雪中の狩人』などの傑作が1室に集められている。ルーベンスの作品も約４０点あり、世界有数のコレクションとして特筆に値する。そのほか、ヤン・ファン・エイク、ロヒール・ファン・デル・ウェイデン、メムリンク、フーゴー・ファン・デル・グース、ヘールトヘン・トット・シント・ヤンス、ヒエロニムス・ボス、ヨアヒム・パティニール、アンソニー・ヴァン・ダイクらの数々の傑作・名作がある。ドイツは神聖ローマ帝国領であったので、ドイツのルネサンス絵画は、多数の傑作がオーストリア・ハプスブルク家の宮廷に入った。巨匠アルブレヒト・デュ―ラーの作品は、『皇帝マクシミリアン1世の肖像』、『一万人のキリスト教徒の殉教』など画家を理解するうえで欠かせない、きわめて充実した収集である。加えて、クラナッハの『選帝侯フリードリヒ賢明公のシカ狩り』、『ホロフェルネスの首を持つユディト』を初め、ハンス・バルドゥング、ハンス・ホルバイン、アルトドルファーなど主要な画家は、すべて代表的な作品が収蔵されている。１７世紀のオランダ絵画は数は多くないが、代表的な画家の名品が揃っている。中でもヨハネス・フェルメールの『絵画芸術』は、画家の代表作としてあまねく知られている。ほかに『自画像』を含むレンブラントの優れた肖像画の収集や、フランス・ハルス、ヤン・ステーン、ヘラルト・テル・ボルフらの名品もある。スペイン絵画も数多くはないが、１７世紀末までスペインが神聖ローマ帝国と同じハプスブルク家の統治下にあり、婚姻関係が続いていた関係で、ディエゴ・ベラスケスを初めとする肖像画家の作品がマドリードからウイーンの宮廷に送られた。お見合い写真代わりに送られた一連の『マルガリータ王女』の肖像や『皇太子フェリペ・プロスペロの肖像』などは傑出しており、見逃せない。フランスと神聖ローマ帝国との数世紀にわたる敵対関係を反映して、フランス絵画はごく少ないがプッサンの名作がある。Category:美術史美術館の所蔵品も参照
Title: 王立中央アフリカ博物館 (Royal Museum for Central Africa)
Section: abstract

王立中央アフリカ博物館（おうりつちゅうおうアフリカはくぶつかん、オランダ語: Koninklijk Museum voor Midden-Afrika、フランス語：Musée royal de l'Afrique centrale）は、ベルギーのフラームス＝ブラバント州テルフューレンに位置する自然史博物館。
Title: 王立中央アフリカ博物館 (Royal Museum for Central Africa)
Section: 概要

展示内容：ベルギー元植民地コンゴ、コンゴ川流域、中央アフリカ、東アフリカ、西アフリカ。ベルギーと元植民地であるコンゴとの関係性がヨーロッパ中心主義的視点により表れていると評価される。
Title: 王立中央アフリカ博物館 (Royal Museum for Central Africa)
Section: 歴史

1884 - 1885年、ベルリン会議でコンゴ自由国が認可1897年、ブリュッセル世界万博を開催する際、レオポルド2世は王領地テルフューレンを植民地、コンゴ自由国の展示に使用。Palace of the Colonies（建築家：Georges Hobé、アール・ヌーヴォー様式）を建設展示物：民族具、剥製動物、カカオなどの生産品庭園には60名が居住するアフリカの住居の複製を建築トラム（44 tram line、ブリュッセル - テルフューレン）を建設1898年、 Palace of the Colonies はコンゴ博物館 (Musée du Congo) として常設博物館となる。1904年、新博物館（建築家：Charles Girault、新古典様式の本館、別館、庭園）建設開始1910年、アルベール1世により ベルギー領コンゴ博物館の名で開館1952年、博物館の名称に「王立」が追加1957年、ブリュッセル万国博覧会 の際に、Centre d'Accueil du Personnel Africain (CAPA) 建築1960年、現在の名称に改称2005年2月4日 - 10月9日、特別展 "The Memory of Congo"（コンゴの記憶）開催。『レオポルド王の霊 (King Leopold's Ghost) 』の著者アダム・ホックシールドは、この特別展が不誠実なもの (distortions and evasions) であると New York Review of Books に記述した。
Title: 王立中央アフリカ博物館 (Royal Museum for Central Africa)
Section: コレクション

剥製動物：10,000,000岩石のサンプル：250,000民俗誌的資料：120,000地図：20,000木材資料：56,000楽器：8,000文書記録（ヘンリー・モートン・スタンリーの記録を含む）：350植物標本集は、ベルギー国立植物園 (National Botanic Garden of Belgium)に移動
Title: 王立中央アフリカ博物館 (Royal Museum for Central Africa)
Section: 研究

4 部門:文化人類学部門 - 代表: Jos Gansemans民俗誌学考古学、 先史学言語学、 民族音楽学民族社会学、 民族歴史学地質学・鉱物学部門 - 代表: Johan Lavreau一般地質学鉱物学、記載岩石学地図学、写真解析物理化学、鉱物化学動物学部門 - 代表: Michel Louette脊椎動物（鳥類学、魚類学、爬虫両生類学、骨学、哺乳類学）昆虫学無脊椎動物、昆虫以外（クモ学、多足類学、ダニ学）歴史学、一般科学部門 - 代表: Philippe Marechal植民時代の歴史現代史農業経済学、森林経済学（地形学、森林生態学研究所）
Title: 王立中央アフリカ博物館 (Royal Museum for Central Africa)
Section: 基本情報

住所Leuvensesteenweg 13 3080 Tervuren開館日時火曜日 - 金曜日：10 - 17時（祝日開館）土曜日 - 日曜日：10 - 18時（祝日開館）閉館月曜日（祝日閉館）1月1日、12月25日12月24日、31日の15時以降料金大人 : 4 ユーロ学生（12歳以上）: 1.5 ユーロ児童（12歳以下）: 無料毎月第1水曜13時以降：常設展示は無料公開
Title: シアトル美術館 (Seattle Art Museum)
Section: abstract

シアトル美術館 (シアトルびじゅつかん、英語: Seattle Art Museum、略称：『サム』 SAM)はアメリカ合衆国ワシントン州シアトルにある美術館である。正面玄関にある大きな彫刻『ハマリング・マン（Hammering Man）』が目印。シアトルのダウンタウンにあり、設計はロバート・ヴェンチューリ。2008年現在約25,000点以上の作品を収蔵。
Title: プーシキン美術館 (Pushkin Museum)
Section: abstract

プーシキン美術館（プーシキンびじゅつかん、正式名称：国立A.S.プーシキン造形美術館、Государственный музей изобразительных искусств имени А. С. Пушкина, Pushkin State Museum of Fine Arts）は、ロシア、モスクワにある美術館。モスクワの救世主ハリストス大聖堂の北、ヴォルホンカ通りをはさんだ場所にあり、ヨーロッパ最大の美術館であり、収蔵品の数は約10万点でエルミタージュ美術館に次ぐ世界2位。本美術館は本館のほか、19〜20世紀ヨーロッパ・アメリカ美術ギャラリーと呼ばれる別館、青少年芸術教育センターなどの建物から構成されている。このうち本館では、古代エジプトから19世紀初頭フランスまでの各種美術品が所蔵され、19〜20世紀ヨーロッパ・アメリカ美術ギャラリーでは、フランスを中心とする印象派およびポスト印象派の絵画作品を中心に展示している。
Title: プーシキン美術館 (Pushkin Museum)
Section: 歴史・概要
Subsection: 創設

モスクワ大学芸術学部の学部長であったイワン・ウラジーミロヴィッチ・ツヴェターエフ教授（1847年 - 1913年、女性詩人マリーナ・ツヴェターエワの父）は、かねてからモスクワに公共美術館を設立することを提唱していた。ツヴェターエフは、モスクワ大学付属美術研究所を核として、大富豪のユーリ・ネチャーエフ＝マリツェフと建築家のロマン・クレインにロシア帝国の首都であるモスクワに美術館を作る必要性を説き、彼らの支援を引き出すことに成功した。さらにツヴェターエフは、時の皇帝アレクサンドル3世の支持も取り付けることに成功し、皇帝は美術館建設のコンペを支持した。このコンペではクレインの新古典主義による建築案が1等となった。モスクワ市議会の議決によって、モスクワ大学に無償で土地が譲渡された。建設に当たっては、ユーリ・ネチャーエフ＝マリツェフをはじめ、マーモントフ、モロゾフ、シェラプーチン、ユスポフ、シェフテリなどの献金により、1898年定礎。美術館は、コンペで1等であったクラインが本設計を行ったが、ウラジーミル・シューホフ Vladimir Shukhovがガラス張りのキャンティレバーCantilever（片持ち梁）と暖房システムを、ジョルトフスキーが正面玄関を、バルヒーンが内装など部分的設計を分担している。1912年5月にアレクサンドル3世芸術博物館として開設を見た。最初の展示品は、ヨーロッパ諸国の彫刻や古代エジプトの遺物のレプリカ、イタリア、オランダ、フランスの絵画、古銭や古代の陶器などであった。ウラジーミル・ゴレニシュチェフVladimir Golenishchevによって、モスクワ数学古文書 Moscow Mathematical PapyrusやStory of Wenamunなどの考古資料が寄贈されている。帝政期を通じて美術館はモスクワ大学の付属美術館として、美術専攻の学生の学問・調査・研究の場として機能した。
Title: プーシキン美術館 (Pushkin Museum)
Section: 歴史・概要
Subsection: 充実するコレクション

ロシア革命後、美術館の名称はモスクワ美術館を経て、1937年モスクワ出身の国民的詩人アレクサンドル・プーシキンの没後100周年を記念して、プーシキンの名称を冠してA.S.プーシキン国立造形美術館へ変更された。1918年ペトログラード（サンクトペテルブルク）からモスクワへの遷都が決定された後、ソビエト政権はエルミタージュ美術館から所蔵品の移転を決定した。これらの絵画は現在のプーシキン美術館のコレクションの中核をなしている。これにより、版画部と西欧絵画部が設立された。さらに重要だったのは、1948年にモスクワの国立西欧美術館から世界的に名高い絵画コレクションが移されたことである。このコレクションは、フィンセント・ファン・ゴッホ、ポール・ゴーギャン、アンリ・マティス、パブロ・ピカソなどの印象派とポスト印象派の作品から構成されていた。1981年から毎年冬にスヴャトスラフ・リヒテルの提案でプーシキン美術館を会場に室内楽中心の音楽祭「12月の夕べ」が開催されている。
Title: プーシキン美術館 (Pushkin Museum)
Section: 収蔵品

プーシキン美術館は、13世紀から現代まで各派の西欧絵画を所蔵する。特にフランスを中心とする印象派およびポスト印象派のコレクションは世界的に知られている。このほか、ビザンチンのイコンも多数所蔵している。考古学資料も豊富でエジプト、メソポタミア、ペルシアの出土品を多数所蔵している。第二次世界大戦でドイツ、ドレスデンのツヴィンガー宮殿所蔵の美術品を略奪し、10年間にわたりコレクションとしていた。これらドレスデンのコレクションは、最終的には東ドイツに返還された。
Title: プーシキン美術館 (Pushkin Museum)
Section: 収蔵品
Subsection: 絵画

=『エステルの饗宴におけるアハシュエロス王とハマン』（レンブラント・ファン・レイン）
Title: プーシキン美術館 (Pushkin Museum)
Section: 収蔵品
Subsection: 絵画

=『ユピテルとカリスト』（フランソワ・ブーシェ）『スキピオの禁欲』（フランソワ・ブーシェ）
Title: プーシキン美術館 (Pushkin Museum)
Section: 収蔵品
Subsection: 絵画

=『聖杯の前の聖母』（ドミニク・アングル）『獄中のステラ』（フランソワ・マリウス・グラネ）
Title: プーシキン美術館 (Pushkin Museum)
Section: 収蔵品
Subsection: 絵画

=『赤い葡萄畑』（フィンセント・ファン・ゴッホ、ゴッホの生前に売れた唯一の作品として名高い）『刑務所の中庭』（フィンセント・ファン・ゴッホ）『女優ジャンヌ・サマリーの肖像』（ピエール・オーギュスト・ルノワール）『陽だまりのライラック』（クロード・モネ）『彼女の名はヴァイルマティといった』（ポール・ゴーギャン）『サント＝ヴィクトワール山の平野、ヴァルクロからの眺め』（ポール・セザンヌ）『写真スタジオでポーズする踊り子』（エドガー・ドガ）『金魚』（アンリ・マティス）『ブーローニュの森』（アンリ・マティス）『白い睡蓮』（クロード・モネ）『アルルカンと女友達（サルタンバンク）』（パブロ・ピカソ、「青の時代」の作品）『女王イザボー』（パブロ・ピカソ）
Title: プーシキン美術館 (Pushkin Museum)
Section: 歴代館長

イリーナ・アントノワ（1961年 - 2013年）マリーナ・ロシャク（2013年 - 2023年）
Title: プーシキン美術館 (Pushkin Museum)
Section: 日本にて

1996年に「モスクワ プーシキン美術館名作展 室内への視線」が、静岡県立美術館、岐阜県美術館、和歌山県立美術館、福井県立美術館で開催された。2011年4月より「プーシキン美術館展 フランス絵画300年」が横浜、名古屋、神戸の3会場で開催予定であったが、東日本大震災の影響で中止となった。2013年、当初と同じ以下3会場での開催が決定した。愛知県美術館（名古屋市）2013年4月26日〜2013年6月23日 来場者数12万人超横浜美術館（横浜市）2013年7月6日〜2013年9月16日神戸市立博物館（神戸市）2013年9月28日〜2013年12月8日2018年、「プーシキン美術館展――旅するフランス風景画」が国立国際美術館で開催された。
Title: アベニュー・オブ・スターズ (Avenue of Stars, Hong Kong)
Section: abstract

アベニュー・オブ・スターズ（Avenue of Stars）ハリウッド・ウォーク・オブ・フェームを真似て作られた通りアベニュー・オブ・スターズ (香港)アベニュー・オブ・スターズ (ロンドン)
Title: フンボルト博物館 (Natural History Museum, Berlin)
Section: abstract

フンボルト博物館（フンボルトはくぶつかん）は、ベルリンにあるドイツ最大の自然史博物館である。“Museum für Naturkunde”（自然博物館）の通称。近年までフンボルト大学ベルリンに付属の博物館であった。動物、古生物、鉱物標本を多数収蔵し、中でも始祖鳥、ブラキオサウルスの標本が有名。
Title: フンボルト博物館 (Natural History Museum, Berlin)
Section: 概要

現在の正式名称は“Museum für Naturkunde - Leibniz-Institut für Evolutions- und Biodiversitätsforschung an der Humboldt-Universität zu Berlin”。訳すと“フンボルト大学ベルリンにある、ライプニッツ進化生物多様性研究所の自然博物館”となる。1810年創立のフリードリヒ・ヴィルヘルム大学（現在のフンボルト大学ベルリン）に付属の博物館であったが、2009年1月1日に大学から分離されライプニッツ学術連合に組み込まれた。1909年にドイツ領東アフリカ（現在のタンザニア）で発掘されたブラキオサウルスの全身骨格を復元・展示している。
Title: ダリッジ・ピクチャー・ギャラリー (Dulwich Picture Gallery)
Section: abstract

ダリッジ・ピクチャー・ギャラリー（英: Dulwich Picture Gallery）はロンドン南部のダリッジ (en:Dulwich ) にある美術館。日本では「ダリッジ絵画館」、「ダリッジ美術館」、「ダルウィッチ美術館」など様々に呼ばれている。イングランドで最初に一般大衆に開かれた美術館として建築家ジョン・ソーンが設計した建物で、1817年に開館した。ソーンは自然光を取り入れた続き部屋として展示室を配置しており、この設計はその後の美術館建築に大きな影響を与え続けた。ダリッジ・ピクチャー・ギャラリーはオールド・マスターの作品の所蔵ではイングランド有数の美術館であり、とくにフランス、イタリア、スペインのバロック絵画とテューダー朝から19世紀にかけてのイギリスの肖像画のコレクションで知られている。ダリッジ・ピクチャー・ギャラリーは1995年から非営利慈善機関 (en:Charitable organization) として登録されている。
Title: ダリッジ・ピクチャー・ギャラリー (Dulwich Picture Gallery)
Section: コレクションの歴史

ダリッジ・ピクチャー・ギャラリーのコレクションの基礎となったのは、ロンドンで画商として成功していたスイス系イギリス人画家フランシス・ブルジョワ (en:Francis Bourgeois) と、共同経営者のフランス人ノエル・デザンファンが収集した絵画である。1790年にポーランド・リトアニア共和国国王スタニスワフ2世アウグストからの依頼により収集を開始したコレクションで、ポーランド王室の美術品の充実とポーランドにおける美術の発展を目的としたものだった。ブルジョワとデザンファンは5年をかけてヨーロッパ中を回り絵画を集めたが、1795年に第3次ポーランド分割が行われ、ポーランド・リトアニア共和国自体が消滅してしまい、引き取り手がいなくなってしまった。そのためブルジョワとデザンファンは他国へこのコレクションをまとめて売却しようと試みたがうまくいかず、重要な作品の追加購入資金として数点の絵画を売却するに止めて、コレクション自体はロンドンで保管することとした。1807年にデザンファンが死去し、ブルジョワは大英博物館に対して自身が死去したらこのコレクションを遺贈したいと持ちかけたが、博物館側の役員たちの問題でこの話も流れてしまった。1811年にブルジョワが死去した際にコレクションはダリッジ・カレッジに遺贈され、ブルジョワの遺言の条件に従ってコレクションを収容するダリッジ・ピクチャー・ギャラリーが設立されることとなった。ダリッジ・ピクチャー・ギャラリーのコレクションに重要な作品が最初に追加されたのは1835年のことだった。トーマス・リンリーに始まる音楽家、役者の一族リンリー家で、トーマスの最後の孫となったウィリアム・リンリー (en:William Linley) が1835年に死去し、一族の肖像画をダリッジ・ピクチャー・ギャラリーに遺贈したことがそれである。1966年12月31日には8点の絵画がダリッジ・ピクチャー・ギャラリーから盗まれた。盗難に遭ったのはいずれもバロック期の画家の作品で、オランダ人画家レンブラントの絵画3点、フランドル人画家ルーベンスの絵画3点、オランダ人画家ヘラルト・ドウ、ドイツ人画家アダム・エルスハイマーの絵画それぞれ1点である。これらの絵画の総額は当時の資産価値で450万ポンドといわれたが、報奨金としてかけられたのはわずか1,000ポンドに過ぎなかった。しかしながら、チャールズ・ヒューイット警視が指揮した捜査で数日後にはこれらの絵画は無事に発見されている。複数犯の中で失業中の救急車運転手マイケル・ホール一人だけが逮捕され、禁錮5年の判決を言い渡されて服役した。レンブラントの初期の小さな肖像画『ヤコブ・デ・ヘイデン三世の肖像』は、直近に盗まれた1983年を含めて4回の盗難に遭ってそのたびに取り戻されており、「世界でもっとも盗難に遭った美術品」としてギネス世界記録に登録されている。取り戻された経緯や場所も様々で、西ドイツの手荷物一時預かり所、匿名の密告、自転車の荷台、ストリータム近くの墓地のベンチだった。現在の『ヤコブ・デ・ヘイデン三世の肖像』は、強固なセキュリティシステムによって厳重に守られている。
Title: ダリッジ・ピクチャー・ギャラリー (Dulwich Picture Gallery)
Section: ギャラリーの歴史

1811年にブルジョワが死去し美術コレクションが遺贈されたが、ブルジョワが残した遺言には、自身の友人の建築家ジョン・ソーンの設計による、コレクションを収蔵する新しいギャラリーを建設して大衆にコレクションを公開することという条件がついていた。そしてギャラリーの建築費用として2,000ポンドの遺産も残されていた。ソーンがダリッジ・ピクチャー・ギャラリーの設計に採用した、天窓を通じた太陽光を光源とした続き部屋の展示室というシンプルかつ基本的なデザインは、以降の美術館の設計に大きな影響を与え続けることになる。当時はダリッジ・カレッジ・ピクチャー・ギャラリー (The Dulwich College Picture Gallery) と呼ばれた美術館は1817年に開館した。ソーンの設計どおりに、展示されている絵画は太陽光によって間接的に照らし出され、油彩画を鑑賞する場所として最適な効果が与えられている。20世紀のアメリカのモダニズム建築家フィリップ・ジョンソンもこのギャラリーを「ソーンは我々に絵画の展示方法を教えてくれた」と評価した。ブルジョワとデザンファン、そして絵画の一部を寄贈したデザンファンの細君は、ギャラリー西棟中央のマウソレウムに埋葬されている。ギャラリー西側に沿ってソーンが救貧院として設計した建物があるが、この建物は1880年にチャールズ・バリー・ジュニア (en:Charles Barry, Jr.) が展示場所へと改築した。ギャラリー東部分には1908年から1938年にかけて、E.S.ホールの設計で建物が増築されている。ギャラリー西棟とマウソレウムは第二次世界大戦時の1944年7月12日にドイツ軍のV1飛行爆弾によってひどい損害を受け、埋葬されていた三人の骨はギャラリー正面の芝生に散乱したといわれている。その後ギャラリーはオースチン・バーノンらの手によって修復され、1953年4月27日に王太后エリザベス来臨のもとで再開館がなされた。1999年にはアメリカ人建築家リック・マザー (en:Rick Mather) が担当した、カフェ、教育施設、階段式講堂、新しいエントランス、ガラス張りの通路といった増改築が行われ、礼拝堂とダリッジ・カレッジも所属する慈善団体アレンズ・カレッジ (en:Alleyn's College) のオフィスがギャラリーと結ばれた。ソーンが設計したオリジナルの部分にも修復されている箇所があり、増改築が繰り返されている間に変更されてきた。マザーが担当した増改築部分が完成し、公開されたのは2000年5月25日のことだった。
Title: ダリッジ・ピクチャー・ギャラリー (Dulwich Picture Gallery)
Section: 常設展示作品と美術展

ダリッジ・ピクチャー・ギャラリーは17世紀から18世紀を中心としたヨーロッパのオールド・マスターたちの非常に優れた絵画作品を収蔵している 。重要な臨時美術展も主催しており、近年の例としては18世紀の画家でイングランド活動時代のカナレット、20世紀の画家ポール・ナッシュ、ノーマン・ロックウェル、サイ・トゥオンブリー、17世紀の画家ニコラ・プッサンらの作品の美術展があげられる。
Title: ダリッジ・ピクチャー・ギャラリー (Dulwich Picture Gallery)
Section: 館長

2011年現在ダリッジ・ピクチャー・ギャラリーの館長を務めているのは2005年に就任したイアン・ドジャルダン (en:Ian Dejardin) である。前任者は1996年から2005年まで館長職にあったデズモンド・ショー・テイラーで、2011年現在英国王室ロイヤル・コレクションの美術監督を務めている。
Title: ダリッジ・ピクチャー・ギャラリー (Dulwich Picture Gallery)
Section: 教育プログラム

ダリッジ・ピクチャー・ギャラリーは先進的な教育プログラムでも有名で、とくに年少者や老人を対象とした美術講座など地域に密着したプログラムを開催している。教育に携わる部局は年々このような教育プログラムを拡張していっている。
Title: ダリッジ・ピクチャー・ギャラリー (Dulwich Picture Gallery)
Section: 主要なコレクション

オランダ絵画アルベルト・カイプ - 絵画11点ヘラルト・ドウ - 1点メインデルト・ホッベマ - 絵画1点ピーテル・デ・ホーホ - 絵画2点アールト・ファン・デル・ネール - 絵画1点アドリアーン・ファン・オスターデ - 絵画5点レンブラント・ファン・レイン - 絵画3点ヤーコプ・ファン・ロイスダール - 絵画4点アドリアーン・ファン・デ・フェルデ - 絵画2点ウィレム・ファン・デ・フェルデ（子） - 絵画3点ヤン・ウェーニクス (en:Jan Weenix) - 絵画1点フィリップス・ワウウェルマン - 絵画12点イングランド絵画ウィリアム・ドブソン - 絵画1点トマス・ゲインズバラ - 絵画7点ウィリアム・ホガース - 絵画2点エドウィン・ランドシーア - 絵画1点トーマス・ローレンス - 絵画3点ジョシュア・レイノルズ - 絵画9点ジョン・コンスタブル - 絵画1点フランドル絵画マークス・ヘラート（子） (en:Marcus Gheeraerts the Younger) - 絵画1点ピーテル・パウル・ルーベンス - 絵画10点ダフィット・テニールス (子) - 絵画19点アンソニー・ヴァン・ダイク - 絵画5点フランス絵画ガスパール・デュゲ - 絵画4点ジャン・オノレ・フラゴナール - 絵画1点クロード・ロラン - 絵画4点ニコラ・プッサン - 絵画6点クロード・ジョセフ・ヴェルネ - 絵画6点ジャン＝アントワーヌ・ヴァトー - 絵画2点イタリア絵画カナレット - 絵画2点アンニーバレ・カラッチ - 絵画4点グエルチーノ - 絵画2点ラファエロ・サンティ - 絵画2点グイド・レーニ - 絵画2点セバスティアーノ・リッチ (en:Sebastiano Ricci) - 絵画2点ジョヴァンニ・バッティスタ・ティエポロ - 絵画3点ジョルジョ・ヴァザーリ - 絵画1点パオロ・ヴェロネーゼ - 1点フランチェスコ・ツッカレリ - 絵画3点スペイン絵画バルトロメ・エステバン・ムリーリョ - 絵画4点
Title: カピトリーノ美術館 (Capitoline Museums)
Section: abstract

カピトリーノ美術館（イタリア語: Musei Capitolini）は、イタリアのローマにある公立の美術館である。ローマの7つの丘の1つ、カピトリーノの丘に建つこの美術館は、ローマ市の「首都ローマ博物館システム」構想に含まれる。1734年に一般市民に公開され、芸術を展示する美術館として企画した世界で初めての施設と考えられる。また18世紀から「カピトリーノ美術館」という名称は複数の建物を総称してきた。
Title: カピトリーノ美術館 (Capitoline Museums)
Section: 沿革

古代ローマの面影を残すフォロ・ロマーノにほど近いカピトリーノの丘は、古くからローマの聖地であった。丘の上にあるカンピドリオ広場へは、ゆったりとした階段を上っていく。ギリシャ神話に登場する双子の神カストルとポルクスの立像の間を抜けて広場に入ると、カピトリーノ美術館は右のコンセルヴァトーリ宮殿（イタリア語）と左のパラッツォ・ヌオーヴォ（イタリア語）その他の建物で構成されている。広場は16世紀半ばにミケランジェロの設計で整備され、全体の構想や宮殿正面のファサードの意匠、割り石が広場に描く幾何学文様などが今日まで伝わる。近年の復元事業で、中央に立つマルクス・アウレリウスの騎馬像のレプリカを作り、ミケランジェロが手がけた台座の上に据えた。奥に進むとローマ市庁舎がある。コンセルヴァトーリ宮殿も新宮殿を意味するパラッツォ・ヌオーヴォも、それぞれ美術館に転用されている。前者を「コンセルヴァトーリ美術館」、後者を「カピトリーノ美術館」と呼ぶ場合もある。カピトリーノ美術館の歴史は15世紀までさかのぼる。バチカンに教皇庁が移る以前、ローマ教皇庁はラテラノ宮殿に置かれ古代ローマのブロンズ像などを保存していた。1471年、時の教皇シクストゥス4世は、それらの彫像ほかをローマ市民に〔寄贈〕した。この時「返還」された美術品のなかには、現代もカピトリーノ美術館の名品とされる『コンスタンティヌス大帝の巨像の頭部』、『とげを抜く少年』、『カピトリーノの雌狼』、『マルクス・アウレリウス騎馬像』などが含まれ、コンセルヴァトーリ宮殿の室内ではなく中庭に配置されたという。それから250年以上が経ち、建物内部を美術館として公開するのはクレメンス12世の治世の1734年であった。一般市民に美術館として開放した世界最古の事例とされている。ベネディクトゥス4世が教皇を継ぎ、1748年にコンセルヴァトーリ宮殿の3階に絵画館を設けた。時代は下って20世紀になると、1925年にムゼオ・ヌオーヴォ（新美術館）、1952年にはブラッチョ・ヌオーヴォ（新翼棟）を増設した。
Title: カピトリーノ美術館 (Capitoline Museums)
Section: 主な収蔵品

コンセルヴァトーリ宮殿の2階には、『コンスタンティヌス大帝の頭部』、『とげを抜く少年』、『カピトリヌスの雌狼』をはじめとする古代ローマ、エトルリアなどの彫刻が展示され、3階の絵画館にはルネサンス、バロック期のイタリア絵画が展示されている。中でも、『カピトリヌスの雌狼』は、ローマの建国伝説に関わる著名な像である。また、コンセルヴァトーリ宮殿の中庭に置かれている、大理石製の巨大な手や足は、本来高さ12メートル以上あったコンスタンティヌスの巨像の残骸である。一方、パラッツォ・ヌオーヴォには、「ローマン・コピー」と呼ばれる、古代ギリシャ彫刻のローマ時代の模作が多く展示されている。『マルクス・アウレリウス騎馬像』は、元来カンピドリオ広場の中央に設置されていたが、大気汚染による害が深刻であったため、修復後はオリジナル像はパラッツォ・ヌオーヴォに移され、広場中央にはレプリカが置かれている。『コンスタンティヌス大帝の頭部』4世紀）『とげを抜く少年』（紀元前1世紀）『カピトリーノの雌狼』（エトルリア、紀元前5世紀）『マルクス・アウレリウスの騎馬像』（160－180年）『瀕死のガリア人』（ギリシャ人プラクシテレスの原作のローマ時代の模作）『カピトリーノのヴィーナス』（ギリシャの原作のローマ時代の模作）ティツィアーノ『キリストの洗礼』ティントレット『マグダラのマリア』カラヴァッジオ『洗礼者聖ヨハネ』ルーベンス『ロムルスとレムス』グエルチーノ『聖マタイと天使』『アリアドネー』（石膏デッサンで広く親しまれている通称「アリアス」のオリジナル胸像）
Title: ケルビングローブ美術館・博物館 (Kelvingrove Art Gallery and Museum)
Section: abstract

ケルビングローブ美術館・博物館 (英: Kelvingrove Art Gallery and Museum) は、スコットランドのグラスゴーにある美術館・博物館である。町の西端であるケルビン川岸のアーガイル通りにあり、ケルビングローブ公園に隣接しており、グラスゴー大学の近郊に位置する。建物には、ヨーロッパの芸術品が収蔵されている。2003年から一時閉鎖の後、エリザベス2世によって2006年7月11日に再開された。一新事業では、現在展示されている8000の展示物に対応するために大規模な地階拡張が行われた。再開以降、スコットランドで最も訪問客が多い無料の博物館となっている。
Title: ケルビングローブ美術館・博物館 (Kelvingrove Art Gallery and Museum)
Section: デザインと建設

ケルビングローブの建設は、ケルビングローブ公園で1888年に開催された万国博覧会の収益により行われた。美術館はジョン・ウィリアム・シンプソンとE・J・ミルナー・アレンによって設計され、1901年にグラスゴー万国博覧会が開かれるために美術品を多くおさえたため同年に開かれた。それはジョージ・フランプトンやフランシス・ダーウェント・ウッドなど著名な彫刻家たちによって、赤砂岩を使うグラスゴーの伝統に従って、スペインのバロック風に造られている。センターホールの目玉は、Lewis & Coによって設置された巨大なパイプオルガンである。グラスゴーにはこの建設物については俗説が伝わっていて、前と後ろを間違えて建ててしまい、その間違いに建築家が気づいて塔の上から飛び降りを行ったと言われている。この話は事実ではない。
Title: ケルビングローブ美術館・博物館 (Kelvingrove Art Gallery and Museum)
Section: 所蔵品

この博物館の所蔵品は、主にはグラスゴーのマクレラン美術館から、他には古いケルビングローブ・ハウス博物館から移された。世界の武器や防具の最高なコレクションや、広大な自然史の所蔵品がある。芸術品では、巨匠やフランスの印象派、オランダのルネサンス、スコティッシュ・カラリストやグラスゴー派の美術作品など多くのヨーロッパの美術品が所蔵されている。博物館には、サルバドール・ダリの『サン・ファン・デ・ラ・クルスのキリスト』が所蔵されている。この絵画の著作権は、ダリ自身との会談の末、当時の博物館の管理者によって購入された。1993年から2006年の間、絵画は聖マンゴー宗教博物館に移されていた。
Title: フィラデルフィア自然科学アカデミー (Academy of Natural Sciences of Drexel University)
Section: abstract

フィラデルフィア自然科学アカデミー（Academy of Natural Sciences of Philadelphia）は、1812年に設立された、アメリカ合衆国の最古の科学研究機関、博物館である。2011年にドレクセル大学と提携して、名称変更され、ドレクセル大学の自然科学アカデミー（Academy of Natural Sciences of Drexel University）となった。多くの科学調査探検を運営、後援した。博物館はフィラデルフィアのBenjamin Franklin Parkwayにあり、千七百万点以上の博物学標本を収蔵しており、1828年から一般公開された。
Title: フィラデルフィア自然科学アカデミー (Academy of Natural Sciences of Drexel University)
Section: 歴史

アメリカ合衆国の独立後の数十年の間、フィラデルフィアはアメリカ合衆国の文化、商業の中心地であった。文化の面では歴史上の重要な文書を収集したライブラリ・カンパニー（Library Company of Philadelphia）やアメリカ哲学協会（American Philosophical Society）がフィラデルフィアにあった。ヨーロッパ各国で科学アカデミーの活動が活発になるのを受けて、1812年の冬、アメリカ合衆国の科学の振興のために原型が作られ、1817年4月にフィラデルフィア自然科学アカデミーの名前で組織された。初期のアカデミーの活動に貢献したのは、スコットランド生まれのの実業家、地質学者のウィリアム・マクルールで、ヨーロッパから科学者を招き、アカデミーの博物学的調査探検の資金を調達した。アメリカ合衆国の初期の科学研究の中心となり、初期の会員は、アメリカの開拓地に博物学標本を収集するために旅した。有名な初期の会員・収集家にはウィリアム・バートラム、ジョン・ゴズマン、リチャード・ハーラン、シャルル・アレクサンドル・ルスール、ティティアン・ピール、チャールズ・ピカリング、トーマス・セイ、アレクサンダー・ウィルソンらがいる。フィラデルフィア在住でない、トーマス・ジェファーソンやジョン・エドワード・ホルブルックやイギリスのトーマス・ナトール、リチャード・オーウェン、フランスのジョルジュ・キュヴィエやベルリンのアレクサンダー・フォン・フンボルトもアカデミーの初期の通信会員となった。その後、会員を務めた有名な人物にはジョン・ジェームズ・オーデュボン、チャールズ・S・ボイヤー、ジョン・カシン、エドワード・ドリンカー・コープ、エズラ・タウンゼント・クレソン、フェルディナンド・ヴァンデヴィア・ヘイデン、アイザック・リー、ジョン・ローレンス・ルコンテ、ジョゼフ・ライディ、サミュエル・モートン、ジョージ・オード、ジェームズ・レーンらがいて、通信会員にはチャールズ・ダーウィン、エイサ・グレイ、トマス・ヘンリー・ハクスリーらもいた。新会員は2人の会員の推薦を受けて、残りの会員の同意で選ばれるシステムであったが、この制度は1924年に廃止された。20世紀に入ると博物館としての機能が主となり、アカデミーの研究部門で学芸員などを務めた次のような研究者の業績が知られている。研究者には、ジェームズ・ボールケ、 ジェームズ・ボンド、ヘンリー・ウィード・ファウラー、ルース・パトリック、ヘンリー・ピルスブリー、ウィトマー・ストーンらがいる。
Title: フィラデルフィア自然科学アカデミー (Academy of Natural Sciences of Drexel University)
Section: 博物標本など

膨大な博物標本等を有しているのが、フィラデルフィア自然科学アカデミーの特徴で、1700万点以上の生物標本、数十万冊の、学術雑誌、図版、写真、歴史資料があり、個人コレクションの寄付や購入、アカデミーが支援した採集探検の成果やアカデミーの職員として働いた科学者たちによる収集によって充実したものになった。19世紀末にはアメリカ哲学協会の博物標本もフィラデルフィア自然科学アカデミーに移された。保管されている古い博物標本は20世紀後半からの分子系統学などの分類の見直しのための貴重な資料を提供することになった。
Title: ピカソ美術館 (Museu Picasso)
Section: abstract

ピカソ美術館 （ぴかそびじゅつかん）ピカソ美術館 (ルツェルン) - スイス、ルツェルンにある美術館。ピカソ美術館 (オルタ・デ・サン・ジョアン) - スペイン、オルタ・デ・サン・ジョアン（カタルーニャ州）にある美術館。ピカソ美術館 (ゴソル) - スペイン、ゴソル （カタルーニャ州）にある美術館。ピカソ美術館 (バルセロナ) - スペイン、バルセロナにある美術館。ピカソ美術館 (ブイトラゴ・デ・ ロソヤ) - スペイン、ブイトラゴ・デ・ ロソヤ（マドリードの北約70キロメートル）にある美術館。ピカソ美術館 (マラガ) - スペイン、マラガにある美術館。ピカソ生家美術館 - スペイン、マラガにある美術館。ピカソ美術館 (ミュンスター) - ドイツ、ミュンスターにある美術館。ピカソ美術館 (アンティーブ) - フランス、アンティーブ（カンヌとニースの中間地点）にある美術館。ピカソ美術館 (パリ) - フランス、パリにある美術館。ピカソ美術館 (ヴァロリス) - フランス、ヴァロリス （カンヌ近郊）にある美術館。
Title: ボルゲーゼ美術館 (Galleria Borghese)
Section: abstract

ボルゲーゼ美術館（ボルゲーゼびじゅつかん、イタリア語：Museo e Galleria Borghese）は、ローマにある美術館。イタリア・ルネサンスおよびバロック美術を中心としたボルゲーゼ・コレクション (en) を所蔵することで知られる。英語では Borghese Gallery、もしくは、イタリア語に準じて Galleria Borghese などと呼ばれる。
Title: ボルゲーゼ美術館 (Galleria Borghese)
Section: 概要

ローマ市内、広大なボルゲーゼ公園 (en) の一画にあるこの美術館には、ボルゲーゼ家 (en) 歴代の美術コレクション（ボルゲーゼ・コレクション）が展示されている。ボルゲーゼ家はシエナ出身の貴族で、教皇パウルス5世を出した名門である。美術館の建物は、シピオーネ・ボルゲーゼ（en、1576- 1633年）が夏の別荘として建てたもので、1613年ごろ着工。完成は1616年（1621年とする資料もある）。設計者はオランダ人のヤン・ファン・サンテン (Jan van Santen) である。シピオーネ・ボルゲーゼは枢機卿であり、当時の芸術家に多くの作品を注文したパトロンでもあった。建物の完成から約2世紀を経た19世紀初頭、ナポレオン・ボナパルトが、ボルゲーゼ家の多くの美術品をフランスに持ち出し、ルーヴル美術館に移してしまうという事件があった（当時、ボルゲーゼ家は経済的危機にあって所蔵の美術品を手放しつつあった。加えて、当時のボルゲーゼ家当主カミッロ・フィリッポ・ボルゲーゼの妻はナポレオン・ボナパルトの妹ポーリーヌであった）。こうした事件を経てもなお、当館にはルネサンス・バロック期のイタリア美術の優品が数多く伝えられている。イタリアの国立美術館として公開されるようになるのは1903年のことである。1階には彫刻、2階には絵画を展示する。企画展示では、秘密の庭（Secret Garden）と言われる庭園が屋外展示用に使われる場合もある。
Title: ボルゲーゼ美術館 (Galleria Borghese)
Section: 主な収蔵品

Category:ボルゲーゼ美術館の所蔵品も参照ジャン・ロレンツォ・ベルニーニ『アポロンとダフネ』(Apollo and Daphne) （1622年-1623年）ジャン・ロレンツォ・ベルニーニ『プロセルピーナの略奪』(The Rape of Proserpina) （1621年-1622年）ラファエロ・サンツィオ『一角獣を抱く貴婦人』（1505年頃）ティツィアーノ・ヴェチェッリオ『聖愛と俗愛』 （1515年頃）ティツィアーノ・ヴェチェッリオ『キューピッドに目隠しをするヴィーナス』（1565年頃）コレッジオ『ダナエ』(Danaë) （1530年- 1532年）ミケランジェロ・メリージ・ダ・カラヴァッジオ『果物籠を持つ少年』（1593年頃）ミケランジェロ・メリージ・ダ・カラヴァッジオ『病めるバッカス』 （1593年頃頃）ドメニキーノ（ドメニコ・ザンピエーリ）『狩りをする女神ディアナ』 （1617年）