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Title: ベートーヴェン・ハウス (Beethoven House)
Section: ベートーヴェン・ハウス・ボン協会
Subsection: 協会の歴史と活動

1888年のボン市はベートーヴェンの生家の保存に関心がなかったため、ボンの12人の芸術愛好家と年金受給者が1889年2月24日にベートーヴェン・ハウス協会を設立し、物件を取得すると記念史跡とした。彼らは生誕地を「ベートーヴェンの若年期の姿に」再建するのみならず、作曲者の作品の自筆譜、印刷譜、手紙、絵画、その他のお気に入りの品々のあらゆるものに加え、彼に関する全ての文献、受け手が作曲者のことをより深く知ることができるような物であれば何でも収集したコレクションを立ち上げることを目標に据えた。彼らが目指したのは家屋を手に入れて記念施設として維持することだったのである。生家は57,000マルクで売却され、改築のためにさらに24,000マルクの費用がかかった。プロジェクトを支えるために創立メンバーは政界、芸術家、科学者から多数の著名人を名誉会員に引き入れることに成功した。そうした中にはオットー・フォン・ビスマルク、ヘルムート・カール・ベルンハルト・フォン・モルトケ、ヨハネス・ブラームス、クララ・シューマン、マックス・ブルッフ、ジュゼッペ・ヴェルディらが名を連ねる。1890年には協会の会員は既に344名を数えるまでになり、その4分の1は外国人で、35名がイギリス人、11名がアメリカ人であった。ベートーヴェンのヴァイオリン協奏曲（Op.61）の解釈で知られ、自らの四重奏団を率いてベートーヴェンの弦楽四重奏の普及に重要な貢献を行ったヴァイオリニストのヨーゼフ・ヨアヒムが名誉会長に就任した。1890年に協会はベートーヴェン・ハウス室内楽音楽祭を立ち上げ、隔年で開催されるようになった。ヨーゼフ・ヨアヒムの指揮の下で著名演奏家の支援を受けつつチャリティー演奏会が催され、建屋の保存と協会の活動に十分な資金が集まった。最初の室内楽音楽祭の会期中に現在に至るまでで最大のベートーヴェン展覧会が開催され、ヨーロッパ中から貸与された360点の品物が展示された。1893年5月10日、第2回室内楽音楽祭の開催中にベートーヴェン・ハウスがベートーヴェンの生涯、作品、影響を展示する記念史跡、そして博物館として開館した。1896年に制定された会則には協会の目的が次のように記されている。「ルートヴィヒ・ヴァン・ベートーヴェンの記憶を博物館、コレクション、催し、音楽演奏、賞の授与、奨学金並びに自ら出版することにより維持する。」続く数十年の間、協会は室内楽音楽祭の運営とコレクションの設立で大忙しであった。博物館と音楽関連の活動を補完すべく、ベートーヴェンに関する研究が徐々に強化されていった。1920年のベートーヴェン生誕150周年に合わせ、協会は所有品の学術出版を開始した。1927年の作曲者没後100周年の際にはベートーヴェン・アーカイヴが立ち上げられた。これは戦後の会則に「記憶と作品の維持」と書かれているように、ベートーヴェン研究の柱として機能している。2004年に目的と責務が見直しと改訂を受け、これは2013年にも行われた。1989年の創立100周年を機に、ベートーヴェン・ハウス協会はアーカイヴ、事務所、室内楽ホールを備える新しい建屋に移った。数度にわたりベートーヴェン・ハウスの活動は公の批判に晒されている。生誕地そのものを用いた博物館の状態は最新のものになっておらず、時代遅れだという批判である。にもかかわらず、2006年の独創的「ドイツにおける投資 - 創造の国」では、当時のドイツ首相ホルスト・ケーラーが博物館、研究拠点、新しいメディアの革新的組み合わせに対してベートーヴェン・ハウスに賞を与えている。ベートーヴェン・ハウスは協会の創立125周年とベートーヴェンの生誕250周年に向けて準備を行っている。
Title: ベートーヴェン・ハウス (Beethoven House)
Section: ベートーヴェン・ハウス・ボン協会
Subsection: 組織構成と協会の指揮系統

ベートーヴェン・ハウス協会は1896年に法人となった。会員の定期総会と任意取締役会が開かれる。伝統に則り、会員に選出された5人から12人が取締役となる。議長と秘書、会計係、そして最高経営責任者としてのベートーヴェン・ハウスの理事長も取締役を務める。理事長は取締役会から指名される。ベートーヴェン・ハウスの支配人は管理を統括し、ビジネスの指揮を執り、協会の施設とプロジェクトに責任を負う。1998年に異なる部門の統括として新しいポジションが置かれた。アンドレアス・エックハルト（2009年まで）が理事長に任命された。後任はフィリップ・アードルング（2010年まで）とマンフレート・ハーニッシュフェーガーである。2012年以降はマルテ・ベッカーがベートーヴェン・ハウスの理事長を務める。理事長の他に、協会と協会の目的の促進のために委員会が置かれている。委員会には議長、秘書と会計係、相談役としての理事長、そして有責当局の担当者がいる。協会の議長は次の通り。1889年-1903年 カール・アルフレート・エッビングハウス （1833年–1911年）1903年2月-1903年12月 マックス・フォン・ザント （1861年–1918年）1903年-1912年 ディットマー・フィンクラー （1852年–1912年）1912年3月-1923年 エルンスト・ツィーテルマン （1852年–1923年）1923年-1929年 フェルディナント・アウグスト・シュミット （1852年–1929年）1929年-1932年 フリードリヒ・クニッケンベルク （1863年–1932年）1932年2月-1945年 ルートヴィヒ・シーダーマイアー （1876年–1957年）1945年5月7日、軍政府の要請を受けて管理協議会が協会の運営とは別に置かれるようになった。1945年-1960年 テオドール・ヴィルデマン （1885年–1963年）1960年-1994年 ヘルマン・ヨーゼフ・アプス （1901年–1994年）1994年-2004年 フリードリヒ・ヴィルヘルム・クリスティアンス （1922年–2004年）2004年-2012年 クルト・マズア （1927年-2015年）2012年- タベア・ツィンマーマン （1966年-）指揮者のクルト・マズアが議長に選出されたことで芸術家が議長を務めるというかつての伝統が復活することになった。また後任のタベア・ツィンマーマンはヴィオラ奏者であり、なおかつ史上初の女性議長である。協会は創設当初より多様な分野で専門知識を発揮する様々な社会階層の会員を擁していた。今日、協会には1,000人を超える会員が所属している。音楽分野で優れた活躍をした、もしくはしている多くの人物に現在も名誉会員の称号が贈られている。資金の約半分は当局が負担しており、残りの50パーセントは寄付とスポンサー、協会自身の活動、さらに財団や振興協会などプロジェクト関連の外部団体によって賄われている。非営利のベートーヴェン・ハウス・ボン財団が1999年に設立され、利息収入によってベートーヴェン・ハウスのプロジェクトのみに支援を行っている。財団の資本を増強させた寄付者には「パトロン」、「ドネーター」、「ファウンダー」といった名誉称号が贈られる。博物館ショップや画像の使用権付与などの収入に特化した部門と活動は、ベートーヴェン・ハウス・フェアトリープゲゼルシャフトmbHに外部委託されている。その収入は公的支援を受けている予算に組み込まれる。
Title: 国立博物館_(ニューデリー) (National Museum of India)
Section: abstract

国立博物館（こくりつはくぶつかん）は、20万点以上のコレクション（NATIONAL MUSEUM パンフレットより）を所蔵するインドの国立博物館である。ニューデリーの中心部、大統領官邸とインド門を東西に繋ぐ幅広いラージパト通りと、コンノートプレイスから南下するジャンパト通りの交差点の南東側にある。
Title: 国立博物館_(ニューデリー) (National Museum of India)
Section: 概要

国立博物館は、インド独立の日からちょうど二年後の1949年8月15日に、現在地に程近い大統領官邸の一角を暫定的に間借りする形で創立された。現在の3階建ての建物は、当初より博物館の館舎として建造されたもので、1960年12月18日に一般公開が開始された。主に紀元前3000年頃のインダス文明から現在に至るインドの絵画・美術品・工芸品・文書を収蔵しているほか、インド海軍に関する展示や、中央アジアの出土品、西洋美術、ラテンアメリカ先住民に関するコレクションを展示している。
Title: 国立博物館_(ニューデリー) (National Museum of India)
Section: 主な展示物
Subsection: インダス文明

紀元前3000年頃から前1500年ころまで、インダス川流域に栄えたインダス文明の遺跡から出土した文物等を収蔵している。印章、陶器、粘土でつくられた人形、青銅器などが常時展示されている。またこの時代の墳墓のコレクションも収蔵しており、装飾品をまとったまま埋葬された人骨と副葬品が展示されることもある。
Title: 国立博物館_(ニューデリー) (National Museum of India)
Section: 主な展示物
Subsection: 仏教関連

紀元前1世紀から前2世紀にかけてのマウリヤ朝（仏教を保護したアショーカ王の王朝）や、シュンガ朝時代の仏教美術は、仏陀の像を直接表現することは禁忌とされた。例えば左下にあげたマウリヤ朝時代のレリーフでは、向かって右側に座っている聖者アシータのひざの上に赤ん坊の仏陀がいるのだが、この像ではひざの上には産着だけがあって人物としての仏陀は表現されていない。その後ギリシア文明の影響を受けたクシャーナ朝（1世紀から3世紀）に作成されたいわゆるガンダーラ仏は、ギリシア風の顔立ちをした仏像が作られるようになった。国立博物館ではこのような仏教美術の変化を直接目にすることができる。また仏陀の生誕地カピラヴァストゥから出土した二組の仏舎利が、舎利容器に納められて金色のストゥーパと一緒に展示されている。仏教徒の来訪者が、この展示物の前で真摯なお祈りを捧げている光景がよく見受けられる。
Title: 国立博物館_(ニューデリー) (National Museum of India)
Section: 主な展示物
Subsection: ヒンドゥー教関連

インドはヒンドゥー教の本場であるため、関連の神像の展示は非常に充実している。5世紀頃栄えたグプタ朝時代に作られた素焼きの像やその流れをうけた神像群、9世紀から13世紀にかけて南インドに覇を唱えたチョーラ朝の青銅製の神像、各地各年代で制作された石造の神像や寺院の装飾など、力強く躍動感溢れる秀逸な神像が多数展示されている。
Title: 国立博物館_(ニューデリー) (National Museum of India)
Section: 主な展示物
Subsection: コイン

インド国内で鋳造された非常に多岐にわたる金貨・銀貨・銅貨などのコイン類の実物や、鋳造作業を模型や人形で再現したものなどが展示されている。インドの各王朝が鋳造したコイン類も豊富だが、イギリス植民地時代にイギリスの通貨として鋳造された多種類のコインも合わせて展示されている。また別室では写真による詳細なインド貨幣の変遷の歴史が展示されている。
Title: 国立博物館_(ニューデリー) (National Museum of India)
Section: 主な展示物
Subsection: その他

ヒンドゥー教の神話を描いた絵画や、歴代王朝の歴史を描いたミニアチュールが豊富に展示されている。インド各地の工芸品や、少数民族の風俗・衣装を展示した部屋もある。ムガル帝国時代の武器・楯・甲冑の展示物は、実物大の模型の象の武装など日本の武器・甲冑と比べると興味深い。またインド海軍の展示室もある。
Title: 国立博物館_(ニューデリー) (National Museum of India)
Section: 併設されている施設

2階にインド各地の美術品、工芸品やインドに関する書籍を扱っている売店、3階に喫茶軽食用のレストランが設置されている。また2階の一部は研究施設となっており、一般客は立ち入り禁止である。
Title: 国立博物館_(ニューデリー) (National Museum of India)
Section: 入館について

インド各地の観光施設同様に、外国人向けの料金はインド国民に比べて非常に高く設定されている。そのかわり英語、フランス語、ドイツ語、日本語の話者にはヘッドフォンによる解説が準備されており、外国人用のチケットを見せれば無料で貸し出してくれる。またカメラの館内持ち込みは有料で認められているがビデオは不可である。全ての展示物の解説はヒンディー語と英語が併記されている。
Title: ウィニペグ美術館 (Winnipeg Art Gallery)
Section: abstract

ウィニペグ美術館（ウィニペグびじゅつかん、Winnipeg Art Gallery、略称：WAG）はマニトバ州ウィニペグにある美術館である。
Title: ウィニペグ美術館 (Winnipeg Art Gallery)
Section: 沿革

1912年創設の公立美術館。カナダ西部では最も古く、カナダ全体では6番目に古い。
Title: ウィニペグ美術館 (Winnipeg Art Gallery)
Section: コレクション

所蔵作品は約24,000点で、16世紀のフランドルのタペストリーから21世紀のビデオ・アートまで幅広いが、特にカナディアン・アートが充実している。また、近代のイヌイット・アートの規模は世界一である。
Title: オーストリア・ギャラリー (Österreichische Galerie Belvedere)
Section: abstract

オーストリア・ギャラリーあるいはオーストリア絵画館（オーストリアかいがかん、ドイツ語: Österreichische Galerie Belvedere）は、オーストリア・ウィーンのベルヴェデーレ宮殿内にある美術館。
Title: オーストリア・ギャラリー (Österreichische Galerie Belvedere)
Section: 収蔵品

この美術館のコレクションは世紀末芸術からユーゲント・シュティールのオーストリアの画家の作品を中心としているが、中世・バロックから21世紀までの作品も含まれる。特に知られるのはグスタフ・クリムトとエゴン・シーレのコレクションである。
Title: オーストリア・ギャラリー (Österreichische Galerie Belvedere)
Section: 収蔵品
Subsection: ギャラリー

美術館所蔵作品より。
Title: ピーボディ・エセックス博物館 (Peabody Essex Museum)
Section: abstract

ピーボディ・エセックス博物館（ピーボディ・エセックスはくぶつかん、Peabody Essex Museum）は、マサチューセッツ州のセイラムにある博物館である。ジョージ・ピーボディの寄付によって設立され、かつてエドワード・S・モースが館長を務めた。1799年に船長や船荷監督人たちよって東インド海員協会として設立された。その協会の会員は憲章によって喜望峰やホーン岬より先の地域で「天然および人工物の珍品」の収集を行うことが義務付けられた。1992年、ピーボディ博物館はエセックス研究所と合併してピーボディ・エセックス博物館となった。主に以下のような収蔵物がある。海に関する美術品アメリカの装飾品アジアから輸出された美術品日本の美術品韓国の美術品中国の美術品ネイティブアメリカンの美術品アフリカの美術品インドの現代美術フィリップス図書館の蔵書。希少本、写本、エフェメラの類写真。50万点以上の貴重な年代ものの画像建築物。24点のアメリカの建築物および庭園、5点の国定歴史的名所（National Historic Landmarks）に指定された建造物。8か所が史跡登録（National Register of Historic Places）されている
Title: ピーボディ・エセックス博物館 (Peabody Essex Museum)
Section: 施設

開園時間博物館は毎日午前 10 時から午後 5 時まで開館しています。火曜日と水曜日を除くモースが大森貝塚を発見した縁で、東京都大田区の大田区立郷土博物館と姉妹館提携している。2003年、モシェ・サフディー（w:Moshe Safdie）によって設計された別館を新設し、展示スペースは以前の2倍以上、23,000 平方メートルになった。同時にイン・ユー・タン・ハウス（Yin Yu Tang house）を一般公開した。これは19世紀の中国安徽省にあった家屋で、元の場所からセーラムに移されたものである。2006年現在の館長はもとポートランド美術館の館長であったダン・モンロー（Dan Monroe）である。
Title: ピーボディ・エセックス博物館 (Peabody Essex Museum)
Section: 1797年-1808年、日米貿易に関する資料を所蔵

セイラムを出航し、長崎で貿易を行った米国船籍に関する資料を所蔵している。オランダがオランダ商館を通じ行っていた貿易は、ナポレオンのフランス革命軍に本土が占領されたために日蘭貿易が途絶え、その間1797年（寛政9年）から1809年（文化6年）まで、数隻の米国船がオランダ国旗を掲げ、長崎の出島で行ったもの。以下はその記録。1797年、ウィリアム・ロバート・スチュアート船長のイライザ号。1798年、同上。1799年、ジェームズ・デブロー船長のフランクリン号。1800年、ウィリアム・V・ハッチングス船長のマサチューセッツ号。1800年、ウィリアム・ロバート・スチュアート船長のエンペラー・オブ・ジャパン号。1801年、ミッシェル・ガードナー・ダービー船長のマーガレット号。1802年、ジョージ・スティルス船長のサミュエル・スミス。1803年、ジェームズ・マクニール船長のレベッカ号。1803年、ウィリアム・ロバート・スチュアート船長のナガサキ号。1806年、ヘンリー・リーラー船長のアメリカ号。1807年、ジョセフ・オカイン船長のエクリブス号。1807年、ジョン・デビッドソン船長のマウント・バーノン号。1809年、ジェームズ・マクニール船長のアメリカレベッカ号。
Title: ピーボディ・エセックス博物館 (Peabody Essex Museum)
Section: 1797年-1808年、日米貿易に関する資料を所蔵
Subsection: 日本語文献

『日米交流のあけぼの 黒船きたる』江戸東京博物館、1999年。展覧会図録副題：全米最古ピーボディー・エセックス博物館の日本コレクションから
Title: ブラントン美術館 (Blanton Museum of Art)
Section: abstract

ブラントン美術館 (Jack S. Blanton Museum of Art) は、アメリカ合衆国テキサス州オースティンにあるテキサス大学オースティン校の美術館と研究センターである。 アメリカで最も大きな大学美術館のひとつで、ヨーロッパ、アメリカ、ラテンアメリカの作品を約17,000点所蔵している。1963年に大学美術館として設立された。
Title: バータ靴博物館 (Bata Shoe Museum)
Section: abstract

バータ靴博物館（英:Bata Shoe Museum）はカナダ、オンタリオ州、トロントにある履き物とカルセオロジー（英:Calceology 靴について研究する新しい分野）についての博物館である。この博物館はトロントの中心部、トロント大学セントジョージ（St George）キャンパスの北西近くに位置している｡面積が3665㎡（39450平方フィート）のこの建物は建築家のモリシマとテシマとレイモンド•モリヤマによって設計された。
Title: バータ靴博物館 (Bata Shoe Museum)
Section: 概要

この博物館はソニア バータ氏の履き物の起源の個人蔵を収集することを1940年代半ばから始めた。 1979年にはバータ氏は収蔵品を専門的に管理し、収蔵物を収容、保管、展示する靴博物館を設立する目的で、バータ靴博物館財団を設立するための寄付を提供した。 財団は1992年に初めて収蔵品を一般に展示したが、1995年5月まで博物館の常設施設を開設しなかった。博物館の常設展示には、13,000足以上の靴、および4,500年前にさかのぼる他の履き物関連アイテムが含まれており、博物館に世界最大の履物コレクションを提供している。博物館の所蔵品は、保管庫に保管するか、常設展示に展示されている。博物館はまた、多くの一時的および巡回展、および福祉計画を主催し、開催している。
Title: バータ靴博物館 (Bata Shoe Museum)
Section: 歴史

博物館の所蔵品は、夫の会社の製品に興味を持ったソニア バータの個人的な所蔵品に端を発している。
Title: バータ靴博物館 (Bata Shoe Museum)
Section: 建築物

この建物は
Title: アントワープ王立美術館 (Royal Museum of Fine Arts Antwerp)
Section: abstract

アントワープ王立美術館（アントワープおうりつびじゅつかん、Koninklijk Museum voor Schone Kunsten Antwerpen）は、アントワープにある美術館。修復・拡張工事のため、2011年9月から休館している2020年に開館予定。一部の作品はアントワープの他の美術館で公開予定。
Title: アントワープ王立美術館 (Royal Museum of Fine Arts Antwerp)
Section: 沿革

美術館のコレクションは14世紀後半から1773年まで存続した、アントウェルペンの画家の組合（聖ルカ組合）が所有した美術品コレクションにはじまり、このコレクションは組合が解散した後は、ダフィット・テニールス(1610-1690)らによって1663年に設立された美術学校（後のアントウェルペン王立芸術学院）に引き継がれた。コレクションの中には、ピーテル・パウル・ルーベンスやヤーコブ・ヨルダーンス、コルネリス・デ・フォスといったアントウェルペンで活動した画家の作品が含まれていた。1790年代にアントウェルペンがフランスによって占領された時、アントウェルペンの教会などから奪われた美術品は、後に回収されコレクションの一部になった。1810年に美術館として開館した。1817年には127点の美術品があり、大部分は16世紀中期から17世紀の美術品で、ルーベンスの作品が中心となっていた。19世紀初めのオランダ国王ウィレム1世の支援を受けていて、1823年に、イタリアの画家の作品3点が王室から寄付され、1827年に同時代の作品を購入するための予算が与えられようになったが、1830年からのベルギー独立革命によって支援は終わった。美術館が存命している画家の作品の購入するようになるのは1873年になってからである。その後、アントウェルペンの元市長 Florent van Ertbornのコレクションが遺贈されたことによってコレクションは増加している。
Title: アントワープ王立美術館 (Royal Museum of Fine Arts Antwerp)
Section: コレクション

Category:アントワープ王立美術館の所蔵品も参照フランドル派から現代絵画まで幅広く所蔵している。ヤン・ファン・エイク『泉の聖母』ジャン・フーケ 『聖母子と天使たち』ティツィアーノ・ヴェチェッリオ『聖ペテロと教皇アレクサンデル6世、ペーザロ司教』ピーテル・パウル・ルーベンス『東方三博士の礼拝』ヤーコプ・ヨルダーンス『羊飼いの礼拝』
Title: アントワープ王立美術館 (Royal Museum of Fine Arts Antwerp)
Section: 日本にて

2010年には日本にてアントワープ王立美術館コレクション展が開催され、19世紀末から20世紀中頃までのベルギー絵画が紹介された。
Title: 失恋博物館 (Museum of Broken Relationships)
Section: abstract

失恋博物館（しつれんはくぶつかん、クロアチア語: Muzej prekinutih veza、英語: The Museum of Broken Relationships）は、クロアチア・ザグレブに所在する失恋をテーマにした博物館。別れた恋人が残していった私物が、簡単な説明文とともに展示されている。博物館は、寄付された私物の移動展示として始まり、その後ザグレブで固定展示されるようになった。2011年にはケネス・ハドソン賞を受賞している。2017年には来場者が10万人を超え、クロアチアで11番目に来場者が多い博物館となった。2018年には東京で移動展示を行っている。
Title: 失恋博物館 (Museum of Broken Relationships)
Section: 歴史

ザグレブを拠点とした芸術家2人のカップル、映画監督のオリンカ・ヴィシュティツァ（Olinka Vištica）と彫刻家のドラジェン・グルビシチ（Dražen Grubišić）によって設立された。4年間の交際が2003年に終わった際、2人は「恋人が残した私物を収容する博物館を作ろう」という冗談をかわした。3年後、グルビシチはこのアイデアを真剣に実現しようとヴィシュティツァに連絡をとり、友人に元恋人が残していったものの寄付を乞い始め、コレクションが生まれた。コレクションは2006年にクロアチア科学芸術アカデミーの美術館において、第41回ザグレブサロンの展示作品として初めて公衆に展示された。その後コレクションは全世界で移動展示が行われ、アルゼンチン、ボスニア・ヘルツェゴビナ、ドイツ、マケドニア、フィリピン、セルビア、シンガポール、スロベニア、南アフリカ、トルコ、イギリスで展示が行われた。2006年から2010年にかけて、20万人以上が移動展示に来場した。移動展示中にコレクションを寄贈する来場者もおり、ベルリン展示の際には市民から30以上のコレクションが寄贈された。移動展示中、ヴィシュティツァとグルビシチはクロアチア文化省に一時的な展示場所を提供するよう働きかけたが失敗したため、2人は自費でザグレブのグラデツに300平方メートルのスペースを借り、市内で初めての私設博物館とすることにした。最終的に博物館は2010年10月にオープンし、その奇抜なテーマや、市内の他の博物館とは異なり毎日開館していることから、特に外国人観光客に人気を博している。2011年5月、博物館はヨーロッパ博物館フォーラムからケネス・ハドソン賞を受賞した。この賞は「社会における博物館の役割の常識を覆すような、最も珍しく、大胆で、もしかしたら議論を呼ぶかもしれない業績を示した博物館、人物、プロジェクト、団体」に贈られる賞で、「成功した博物館の基本的要素としての公共的品質と革新性の重要性」を評価するものである。フォーラムの審査委員会はこの博物館を以下のように評価している:。
Title: 失恋博物館 (Museum of Broken Relationships)
Section: コンセプト

失恋博物館は、創設者によって「物（最も広義には、すなわち物質全体）が統合された場（記憶や感情の「ホログラム」）を持っているという（科学的）推定から出発し、失恋についての物質的・非物質的な遺産を保存するために、『安全な記憶』や『保護された記憶』の空間を作ろうと意図されたレイアウトをもつ、芸術的コンセプトである」と説明されている。プロジェクトは以下の通り区分されている。遺品展示 - 写真、手紙、メッセージなどの物品や文書。展示品には、匿名の寄贈者による日付・場所などの注釈が添えられている。物理的なスペースの制約から、古い展示物はアーカイブされ、バーチャル展示されることがある。バーチャルウェブ展示  - 画像や文書をアップロードすることで、展示品を寄贈することができる。寄贈者は自身の寄贈品を他の利用者に公開するかどうか選択することができる。告解場 - 来場者が制限された親密な空間の中で、自分の物品やメッセージを保管したり、告白を記録したりできる相互交流スペース。
Title: 失恋博物館 (Museum of Broken Relationships)
Section: 移動展示

現在までに、以下の都市で移動展示が行われた。スプリト（2006年）リュブリャナ（2006年）マリボル（2007年）サラエヴォ（2007年）スコピエ（2007年・2018年）プーラ（2008年）ベルグラード（2008年）リエカ（2008年）ニトラ（2008年）サンフランシスコ（2009年・2015年）シンガポール（2009年）キルケニー（2009年）マニラ（2009年）ケープタウン（2009年）ベルリン（2010年）イスタンブール（2010年・2017年）ブルーミントン（2010年）セントルイス （2011年）ブエノスアイレス（2011年）ヒューストン（2011年）ロンドン（2011年・2014年）スリーフォード（2012年）パリ（2012年・2013年）ボルダー（2013年）台北（2013年・2014年）アムステルダム（2014年）メキシコシティ（2013年）ブリュッセル（2014年）バーゼル（2015年）モンス（2015年）ホワイトホース（2015年）ボイシ（2016年）ヘルシンキ（2016年）済州（2016年）ケルン（2016年）コペンハーゲン（2017年）ハイデルベルグ（2017年）ニューヨーク（2017年）東京（2018年）プリシュティナ（2018年）上海（2018年）アルタ（2018年）トビリシ（2019年）トロント（2019年）メルボルン（2019年）ダニーデン（2020年）ヨーク（2020年）ブカレスト（2020年）アヴェイロ（2021年）
Title: 失恋博物館 (Museum of Broken Relationships)
Section: ロサンゼルス失恋博物館

2016年にザグレブの本館に加え、アメリカ合衆国・ロサンゼルスに失恋博物館の第2館がオープンした。著名な弁護士であるジョン・B・クインがザグレブ滞在中に失恋博物館を訪れ、その展示を大変気に入ったため、創設者と関係を結んだ。ロサンゼルス失恋博物館は2016年6月4日に、アレクシス・ハイド館長の下でハリウッドの中心部にオープンした。展示面積は約1000平方メートルほどであり、ほとんどの展示品はロサンゼルスで収集され、ザグレブから移管されたものはわずかだった。ロサンゼルス館は新しい展示場所を探し、2017年11月現在閉鎖されている。
Title: ユダヤ芸術歴史博物館 (Musée d'Art et d'Histoire du Judaïsme)
Section: abstract

ユダヤ芸術歴史博物館 (ユダヤげいじゅつれきしはくぶつかん、Musée d'art et d'histoire du judaïsme: mahJ) は、パリ3区のマレ地区にある、ユダヤ教の芸術と歴史に関するフランス最大の博物館であり、中世から現代までの欧州およびマグレブ諸国のユダヤ人の歴史・文化を幅広く紹介している。多数の美術工芸品、祭具、民族衣装・装身具などのほか、ユダヤ人の歴史に関する史料、エコール・ド・パリの画家をはじめとするや現代ユダヤ系アーティストの作品を含む膨大なコレクションを所蔵している。図書館、書店もあり、約200席の講堂では講演会、シンポジウム、コンサート、映画上映会などが行われている。ユダヤ芸術歴史博物館の建物は17世紀中頃に建立されたサン＝テニャン館であり、1998年、当時のパリ市長ジャック・シラクにより開館式が行われた。
Title: ユダヤ芸術歴史博物館 (Musée d'Art et d'Histoire du Judaïsme)
Section: 展示室・収蔵品

所蔵品は、テーマ別に「古代から中世まで」、「ルネサンスから18世紀までのイタリアのユダヤ人」、「ハヌカー ― 光の祭り」、「アムステルダム ― 2つのディアスポラの出会い」、「エルサレムへの巡礼」、「東欧のユダヤ人」、「祭事と伝統」、「中近東諸国・マグレブ諸国のユダヤ人」、「解放 ― フランスの場合」、「ドレフュス事件から第一次世界大戦まで」、「欧州におけるユダヤ研究・政治運動（19世紀末から20世紀初頭にかけて）」、「20世紀のユダヤ人アーティスト」の各室に展示されている。
Title: ユダヤ芸術歴史博物館 (Musée d'Art et d'Histoire du Judaïsme)
Section: 展示室・収蔵品
Subsection: 古代から中世まで

中世には、複数のユダヤ人追放令が発令された（フィリップ4世による1306年の追放令、シャルル6世による1394年の追放令など）。この展示室には、中央に13世紀のパリのユダヤ人墓地にあった墓碑、周囲にハヌッキーヤー（燭台）などの祭具や史料が展示され、キリスト教世界におけるユダヤ人社会の形成について知ることができる。
Title: ユダヤ芸術歴史博物館 (Musée d'Art et d'Histoire du Judaïsme)
Section: 展示室・収蔵品
Subsection: ルネサンスから18世紀までのイタリアのユダヤ人

イタリアはルネサンスから18世紀にかけて国家として統一されていなかったため、ユダヤ人は地域により異なる社会を築いていた。モデナ、ヴェネツィアなどにおけるユダヤ文化を紹介するこの展示室には、1472年のモデナの聖櫃のほか、トーラーなどの装飾写本、祭具として用いられた金銀細工品や刺繍、ルネサンス期のイタリア絵画などが展示され、特にアレッサンドロ・マニャスコ (1667-1749) の『ユダヤの葬儀』、ヴェローナの画家マルコ・マルコーラ(1740-1793) の作とされる絵画には誕生、割礼、バル・ミツワー（成人式）、結婚、葬儀などの当時のユダヤ教の儀式が描かれている。
Title: ユダヤ芸術歴史博物館 (Musée d'Art et d'Histoire du Judaïsme)
Section: 展示室・収蔵品
Subsection: ハヌカー ― 光の祭り

ユダヤ教の光の祭り「ハヌカー」の祭具のみを集めた展示室である。ハヌッキーヤーだけでもフランス、イタリア、ドイツ、ポーランド、イエメン、チュニジア、イスラエルなど様々な国から収集されており、ディアスポラの歴史の一端を知ることができる。
Title: ユダヤ芸術歴史博物館 (Musée d'Art et d'Histoire du Judaïsme)
Section: 展示室・収蔵品
Subsection: アムステルダム ― 2つのディアスポラの出会い

この展示室は、ユダヤ人と他の民族の出会いに焦点を当てている。17～18世紀のオランダ版画のコレクションでは、1492年のスペインのユダヤ人追放令発令後のユダヤ人の流浪の歴史をたどることができ、1711年にアムステルダムに移住したフランス人版画家ベルナール・ピカール(1673-1733) の一連の作品には、1496年から1497年にかけてポルトガルから追放されたユダヤ人がアムステルダム、ロンドン、ボルドーでそれぞれの社会に溶け込んでいく様子が描かれている。
Title: ユダヤ芸術歴史博物館 (Musée d'Art et d'Histoire du Judaïsme)
Section: 展示室・収蔵品
Subsection: エルサレムへの巡礼

19世紀のオーストリアまたはドイツ南部で「仮庵の祭り」に使われていた仮庵（幕屋）が再現され、展示されている。これはユダヤ芸術歴史博物館の最も重要な所蔵品の一つである。内部にはモーセの十戒の言葉、エルサレムおよびオーストリアまたはドイツの村が描かれている。他の作品には「仮庵の祭り」のほか、「過越の祭り」と「七週の祭り」（ユダヤ教三大祭）も描かれている。
Title: ユダヤ芸術歴史博物館 (Musée d'Art et d'Histoire du Judaïsme)
Section: 展示室・収蔵品
Subsection: 東欧のユダヤ人

アシュケナージ系ユダヤ人（東欧諸国に定住したユダヤ系ディアスポラ）に焦点を当てた展示室で、ポーランド、ウクライナおよびリトアニアのシナゴーグの模型が展示されている。これらの国のシナゴーグはナチスによりほとんど破壊されたため、失われた世界を再現した貴重な模型である。ユダヤ系ポーランド人画家サミュエル・ヒルツェンバーグ(1865-1908) の『ユダヤ人墓地』(1892) は19世紀末のポーランドやロシアでのポグロムによるユダヤ人社会の苦しみを表現した作品である。シュテットル（東欧の小規模のユダヤ人社会）の生活を描いたマルク・シャガール (1887-1985) の絵画が展示されている。さらに、安息日、祈祷、典礼などのテーマ別の展示物があり、ユダヤ学の研究機関やユダヤ教の主な宗派について知ることができる。
Title: ユダヤ芸術歴史博物館 (Musée d'Art et d'Histoire du Judaïsme)
Section: 展示室・収蔵品
Subsection: 祭事と伝統

ロシュ・ハシャナ（新年祭）からヨム・キプル（贖罪の日）、過越の祭り、七週の祭り、仮庵の祭りの三大祭などのユダヤ教の祭事や、割礼、バル・ミツワーなどの儀式、安息日、祈祷、礼拝、タルムード学、カシュルートなどの宗教実践に関する美術工芸品や祭具、版画などを展示している。ヨム・キプルを描いたアルフォンス・レヴィ (1843-1918) の版画、香炉やトーラーの巻物を納めた箱、ロバート・キャパによるユダヤの教えを受ける子供たちの写真、割礼式の椅子、祈祷書、タッリート（礼拝用の肩掛け）などが展示されている。
Title: ユダヤ芸術歴史博物館 (Musée d'Art et d'Histoire du Judaïsme)
Section: 展示室・収蔵品
Subsection: 中近東諸国・マグレブ諸国のユダヤ人

スファラディ系ユダヤ人、特にマグレブ諸国、オスマン帝国、中東諸国におけるユダヤ人の伝統や儀式を紹介する展示室で、特に結婚その他の民族衣装、シナゴーグの金銀細工品、オリエンタリズムの絵画、版画、写真のほか、これらとは対照的な貧しい一般庶民の日用品、庶民の生活を描いた印刷物なども展示されている。
Title: ユダヤ芸術歴史博物館 (Musée d'Art et d'Histoire du Judaïsme)
Section: 展示室・収蔵品
Subsection: 解放 ― フランスの場合

19世紀フランスにおけるユダヤ人の解放の歴史 ― フランス革命、ユダヤ人の市民権、1808年ユダヤ長老会設立（ナポレオン1世によるユダヤ人の同化政策）、シナゴーグの建立、アドルフ・クレミューによるユダヤ人の地位改善のための一連のデクレ ― をたどることができる展示室である。フランス人画家のアルフォンス・レヴィ、エドゥアール・ブランドン、エドゥアール・モイーズ、ユダヤ系ポーランド人画家マウリツィ・ゴットリープ(1856-1879)、サミュエル・ヒルツェンバーグなどのユダヤ人を題材とした絵画が展示されている。
Title: ユダヤ芸術歴史博物館 (Musée d'Art et d'Histoire du Judaïsme)
Section: 展示室・収蔵品
Subsection: ドレフュス事件から第一次世界大戦まで

ドレフュス大尉の家族により寄贈されたドレフュス事件に関する史料2,700部を展示している。
Title: ユダヤ芸術歴史博物館 (Musée d'Art et d'Histoire du Judaïsme)
Section: 展示室・収蔵品
Subsection: 欧州におけるユダヤ研究・政治運動

フランスおよびドイツにおけるユダヤ学の発展、初期のユダヤ史研究者、イディッシュ文学・文化、ヘブライ語の復興、劇場や新聞、シオニズム、ユダヤ人労働者総同盟（ブント）などの政治運動を中心に、19世紀末から20世紀初頭にかけての学術的・政治的な活動を紹介している。
Title: ユダヤ芸術歴史博物館 (Musée d'Art et d'Histoire du Judaïsme)
Section: 展示室・収蔵品
Subsection: 20世紀のユダヤ人アーティスト

マルク・シャガール、ミシェル・キコイーヌ(1892-1968)、シャイム・スーティン (1893-1943)、アメデオ・モディリアーニ (1884-1920)、モイズ・キスリング (1891-1953)、ジャック・リプシッツジャック・リプシッツ (1898-1986)、シャナ・オルロフ(1888-1968) などのエコール・ド・パリの画家を中心に、今ではほとんど忘れ去られたアーティストを含み、20世紀芸術において重要な役割を担ったユダヤ人アーティストの作品を展示している。また、中庭の壁一面を覆うクリスチャン・ボルタンスキのインスタレーション「1939年のサン＝テニャン館の住人」は、ドイツ軍が侵攻を開始した1939年（第二次世界大戦勃発）までサン＝テニャン館（以下参照）に住んでいた貧しい職人（その多くがユダヤ人）80人の名前を記した作品である。
Title: ユダヤ芸術歴史博物館 (Musée d'Art et d'Histoire du Judaïsme)
Section: サン＝テニャン館の歴史

松岡智子氏の論文「ユダヤ芸術歴史博物館とパリ・マレ地区」によるサン＝テニャン館は、二人の枢機卿リシュリューとマザランに仕えた外交官ダヴォー伯爵のために、マザランの館の設計で知られる王室建築家ピエール・ル・ミュエ(1591-1669) が手掛けており、中庭と通りに沿った翼をもつ古典主義的な様式により1644年に着工し、1650年に完成した。その後、サン＝テニャン公がこの館を購入し住まいとしたが、18世紀に入ると、新たな住宅地としてフォーブール・サン・ジェルマンに人気が集まったため、マレ地区の貴族の邸宅の多くは見捨てられて売却され、工場や学校や低所得層の住宅となった。その後、フランス革命の嵐を免れたサン＝テニャン館は、1800年から1823年の間、役所として使用され、後に分譲され、上階を増築され装飾も施された。さらにはコンクリートで中二階が作られ、ル・ミュエ当時の優雅な大回廊や階段も失われてしまった。1910年頃には、第二帝政時代のセーヌ県知事ジョルジュ・オスマンによるパリの大改造から免れたものの、様々な職人たちが住む共同住宅となり、建物も老朽化し、暖房に石炭を用いたためか壁も黒く汚れて変わり果てたサン＝テニャン館の姿が見られる。荒廃の一途をたどったマレ地区が国家的な保護の対象となったのは、1959年、シャルル・ド・ゴールによって、アンドレ・マルローが文化を専門的に担当する国務大臣に任命され、1962年に制定された世界的にも前例のない「マルロー法」によって、歴史的な文化遺産やその該当地区の保全を強調したことによる。マレは1964年から1967年にかけて、全体にわたり保全地区に指定され、貴族の館をはじめ周囲の建物の外観の洗浄と磨き直しが行われ、注意深く修復し内部も改築したが、ふさわしくない建物は容赦なく取り壊された。サン＝テニャン館が博物館として本格的に修復・改築されるのは1980年代からである。歴史的記念物の主任建築家ベルナール・フォンケルニー、古典建築の専門家クロード・ミニョ、建築家カトリーヌ・ビズアールとフランソワ・パンらの主導により次々と修復、復元、改装が行われ、17世紀の貴族の館の優雅さを取り戻すことになった。
Title: ボービントン戦車博物館 (The Tank Museum)
Section: abstract

戦車博物館（The Tank Museum）は、戦闘車輛を収蔵するイギリスの博物館である。以前はボービントン戦車博物館（The Bovington Tank Museum）と呼ばれた。
Title: ボービントン戦車博物館 (The Tank Museum)
Section: 概要

26ヶ国の約300両の車輛が展示されており、これは、世界で最も広汎な戦車と戦闘車輛のコレクションである。このコレクションは、唯一稼働するドイツ軍のティーガーIや、第一次世界大戦時のイギリス軍のマーク I 戦車を含んでいる。これは、戦闘で生き残った戦車として世界で最も古い。このコレクションは南西イングランド、ドーセット州のボービントン駐屯地（Bovington Camp）に保管されていたものである。これは、ドーセットのウールから北に約2km、プールの主要な港から西に約20kmの地点である。この駐屯地では、イギリス陸軍の装軌車輛の操縦、および生産工場と同水準の車輛修理、整備を全部門に渡って訓練する。博物館はウールの駅から約2.4kmの距離にある。
Title: ボービントン戦車博物館 (The Tank Museum)
Section: 歴史

1916年、イギリスの陸軍省はボービントン・キャンプを戦車搭乗員用の訓練施設として設立した。第一次世界大戦時、イギリス陸軍は塹壕戦を打開するべく戦車を導入していた。1919年、配備されていた戦車はフランスからボービントンへ戻された。多数の車輛はスクラップにするため保管されたが、搭乗員と戦車設計者には、初期の戦車を遺産として残す考えがあり、損傷の少ない少数車輛は脇に取り分けられて置かれた。1923年に、作家のラドヤード・キップリングはボービントンを訪問し、博物館を設立すべきであると強く勧めた。第二次世界大戦後、連合軍が多数の枢軸国側戦車を鹵獲したため、コレクションは大いに成長した。1947年、コレクションは一般に開放された。戦車博物館は発展を続け、今日ではこの方面に合わせて調整されたコレクションの展示で一般大衆を教育し、楽しませるものとなっている。戦車の多くは完全に作動でき、夏季の間は車輛を稼動させる特別展示を見ることができる。
Title: ボービントン戦車博物館 (The Tank Museum)
Section: 展示ホール

これらの展示は現在、5つの区画に分割されている。第一次世界大戦館、大戦間ホール、第二次世界大戦館、タミヤホール、イギリス鉄鋼業館である。スペースと現代化された施設のさらに5,000平方メートル（54,000平方フィート）を提供する拡大作業は、2008年まで行われた。2008年まで、施設の近代化改修と追加の展示スペースを付与する拡大作業が行われた。
Title: ボービントン戦車博物館 (The Tank Museum)
Section: 展示ホール
Subsection: 第一次世界大戦館

最初期のリトル・ウィリーから、マーク VIII 戦車「リバティー」に至るまでの間、開発されたイギリス軍戦車を収容し、さらに、まだ実働する数少ない第一次世界大戦の戦闘車輛である、イギリス軍のマーク V 戦車がある。また、トーマス・エドワード・ローレンスの、兵士としての活動を描いたイラストの展示が加えられた。彼は近隣のクラウド・ヒルの小屋に居住し、短い期間、ボービントンの戦車部隊に勤務した。展示品マーク I 戦車、マーク II 戦車、マーク IV 戦車、マーク V 戦車（雌型と雄型）、マーク VIII 戦車、マーク IX 戦車。
Title: ボービントン戦車博物館 (The Tank Museum)
Section: 展示ホール
Subsection: 大戦間ホール

第二次世界大戦に至るまでの期間、急激に進歩する戦車設計のハイライトを展示している。展示品A1E1 インディペンデント重戦車、ピアレス装甲車、ロールス・ロイス装甲車、ランチェスター装甲車、カーデン・ロイド豆戦車、マーク IIA 軽戦車、巡航戦車 Mk.I。
Title: ボービントン戦車博物館 (The Tank Museum)
Section: 展示ホール
Subsection: 第二次世界大戦館

戦争に関連した主要各国の戦車からなる最も巨大なセクションである。展示にはティーガーI（タイガー131）が含まれている。これは、1943年4月にチュニジアで鹵獲され、ボービントン戦車博物館の工場で走行可能な状態まで完全に再生された自力で走行できる唯一のティーガーIである。また、唯一残存した、浮航用のキャンバススクリーンを持つシャーマンDD戦車がある。展示品I号戦車、II号戦車、III号戦車、IV号戦車、V号戦車パンター、ティーガーI、ティーガーII、軽駆逐戦車ヘッツァー、ヤークトパンター、ヤークトティーガー、Sd Kfz 251、ルノーFT-17、ルノーB1、ソミュア S35、巡航戦車 Mk.III、コメット巡航戦車、マチルダI歩兵戦車、マチルダII歩兵戦車、チャーチル歩兵戦車、TOG 2重戦車、エクセルシアー重突撃戦車、ヴァリアント歩兵戦車、T14突撃戦車、ラム巡航戦車、M24軽戦車、M3中戦車、M4中戦車、シャーマン ファイアフライ、M10、M48パットン、M26パーシング、スタッグハウンド装甲車、ゼネラル・エアクラフト ハミルカー、DUKW、SU-76、T-26、T-34、KV-1、SU-100。
Title: ボービントン戦車博物館 (The Tank Museum)
Section: 展示ホール
Subsection: タミヤホール

1991年7月オープン。模型会社のタミヤによる寄付（2,000万円）および同額の国庫補助（マッチング・ドネーション）、並びにブリティッシュ・スチールによる資材提供を受けて建設された。ここでは戦後の主力戦車、イギリスのセンチュリオン戦車やアメリカのM60パットン、ソ連のT-72などが展示されている。
Title: ボービントン戦車博物館 (The Tank Museum)
Section: 展示ホール
Subsection: イギリス鉄鋼業館

46年の経歴を持ち、生産されたイギリス軍戦車の内では最良の一つであることを証明した、センチュリオン戦車の歴史のハイライトを展示。チョバム・アーマーを装備し、湾岸戦争でイラク軍と戦った。タミヤホールとイギリス鉄鋼業館では現在展示内容を変更中だが、通常以下の車輛が展示されている。トータス重突撃戦車、ブラックプリンス歩兵戦車、コンカラー、チャリオティア、センチュリオン、チーフテン、チャレンジャー1、チャレンジャー2、M41軽戦車、M103重戦車、M60パットン、T-54、T-55、T-62、T-72、BMP-1、AMX-30、69/79式戦車、Ikv 91、Strv.103、Stridsvagn 104。
Title: ボービントン戦車博物館 (The Tank Museum)
Section: TIGER DAY

博物館ではTIGER DAY（タイガー・デー）と呼ばれる催しが年に一度開かれる。開催日は4月の下旬頃であり、イベント当日はティーガーIを始めとした多くの戦車・戦闘車両が走行会を行う。参加には会場・オンライン・電話でのチケット購入が必要である。また、ティーガーIを間近で見学できるプレミアムチケットも販売されるが、こちらは要予約である。
Title: アメリカ競馬名誉の殿堂博物館 (National Museum of Racing and Hall of Fame)
Section: abstract

アメリカ競馬名誉の殿堂博物館（アメリカけいば めいよのでんどうはくぶつかん、National Museum of Racing and Hall of Fame）は、1951年にニューヨーク州サラトガ・スプリングズに設立された博物館で、アメリカ合衆国のサラブレッド競走馬、騎手および調教師の業績を称える殿堂。毎年春に「殿堂入り」の最終候補者の選定を行い、ケンタッキーダービーが行われる5月初旬に最終選定を行う。サラトガ競馬場では、アメリカ競馬名誉の殿堂博物館ステークスというG2競走が行われる。
Title: アメリカ競馬名誉の殿堂博物館 (National Museum of Racing and Hall of Fame)
Section: 歴史

1951年にサラトガにあるキャンフィールドカジノの一室に設けられたのが最初で、サラトガスプリングス市が2,500ドル、サラトガ競馬協会が5,000ドル、さらに数々の有志による出資や絵画・記念品などの供出により完成した。記念すべき最初の所蔵品はレキシントンの蹄鉄であった。1955年、博物館は現在のサラトガ競馬場正門近郊の現在地に移転、同年より競馬の殿堂選考も行うようになった。
Title: アメリカ競馬名誉の殿堂博物館 (National Museum of Racing and Hall of Fame)
Section: 競走馬

初期の殿堂選考は歴史家に会議で行われており、初年度の1955年には9頭の競走馬が殿堂入りを果たしている。1956年には世紀の変わり目に活躍した11頭が新たに加わり、1957年には1930年代前半の馬が10頭加わった。それ以降はそれぞれの時代で現代的な馬が加えられ続けている。現在の規定では、殿堂入り選考の対象は引退から5年以上経過した馬とされている。サラブレッドは最後の競走から5年以上25年以内の馬が選考対象となり、また25年以上経過している馬についても歴史的審査委員会によって選考が加えられる場合がある。（選定年）
Title: アメリカ競馬名誉の殿堂博物館 (National Museum of Racing and Hall of Fame)
Section: 騎手

現代の規定においては、騎手はサラブレッド競馬の免許取得から20年以上の経歴があることが殿堂選考の資格となる。20年以上の経歴を持つ騎手の場合、引退後も25年間は殿堂選考の資格を持つ。また、25年以上経過している騎手についても歴史的審査委員会によって選考が加えられる場合がある。体調不良などが理由で経歴期間を満たせなかった場合でも殿堂選考にかけられる場合もあるが、その場合は引退から5年の休止期間が設けられる。（選定年）
Title: アメリカ競馬名誉の殿堂博物館 (National Museum of Racing and Hall of Fame)
Section: 調教師

現代の規定においては、調教師はサラブレッド競馬の免許取得から25年以上の経歴があることが殿堂選考の資格となる。25年以上の経歴を持つ調教師の場合、引退後も25年間は殿堂選考の資格を持つ。また、25年以上経過している調教師についても歴史的審査委員会によって選考が加えられる場合がある。体調不良などが理由で経歴期間を満たせなかった場合でも殿堂選考にかけられる場合もあるが、その場合は引退から5年の休止期間が設けられる。（選定年）
Title: アメリカ競馬名誉の殿堂博物館 (National Museum of Racing and Hall of Fame)
Section: 模範ホースマン

騎手・調教師の他に、競馬界に貢献した人物に「模範ホースマン」(Exemplars of Racing)として表彰している。（選定年）George D. Widener, Jr. （1971年）Walter M. Jeffords （1973年）John W. Hanes （1982年）Paul Mellon （1989年）Martha Farish Gerry （2007年）
Title: アメリカ競馬名誉の殿堂博物館 (National Museum of Racing and Hall of Fame)
Section: ピラー・オブ・ザ・ターフ

2013年より始まった殿堂部門で、アメリカ競馬界において長年の貢献をしてきた人物を顕彰するものである。選出されるには基本的に25年以上の競馬への関わりが必要となるが、選考委員会は特別な場合にはこの規定を無視して選出することもできる。（選定年）
Title: アルテ・マイスター絵画館 (Gemäldegalerie Alte Meister)
Section: abstract

アルテ・マイスター絵画館（アルテ・マイスターかいがかん、独: Gemäldegalerie Alte Meister）とは、ドイツのドレスデンに位置する美術館。日本では「古典絵画館」、「古典美術館」といわれることもある。ドレスデン美術館を構成する12の美術館の一つで、ザクセン州が管理している。
Title: アルテ・マイスター絵画館 (Gemäldegalerie Alte Meister)
Section: コレクション

アルテ･マイスター絵画館が所属する絵画群は15世紀から18世紀のものがほとんどで、特に17世紀のルネサンス期、バロック期のイタリア絵画、オランダ絵画、フランドル絵画が主要なコレクションとなっている。また、これらの他にもドイツ、フランス、スペインの著名な画家たち（アルテ・マイスター）の作品が所蔵されている。2008年には536,000人がこの美術館を訪れた。