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Title: ノースカロライナ美術館 (North Carolina Museum of Art)
Section: abstract

ノースカロライナ美術館 (North Carolina Museum of Art) はアメリカ合衆国ノースカロライナ州ローリーにある美術館。古代美術、アフリカ美術から絵画作品、彫刻、モダン・アートなど幅広く所蔵している。常設展示は無料で見ることが出来る。また、コンサートや映画上映も行っている。近年、22体のオーギュスト・ロダンの彫刻を寄付により入手している。
Title: ノースカロライナ美術館 (North Carolina Museum of Art)
Section: 主な所蔵品

洗礼者聖ヨハネ St. John the Baptist (1624)：ホセ・デ・リベーラ聖家族と聖アン The Holy Family with St. Anne (1635)：ピーテル・パウル・ルーベンス羊飼いの礼拝 The Adoration of the Shepherds (1657)：ヤーコブ・ヨルダーンス金の子牛崇拝 The Worship of the Golden Calf (1673-77)：ヤン・ステーン犬に襲われる白鳥 Swan Attacked by a Dog (1745)：ジャン＝バティスト・ウードリーラルフ・ベルの肖像 Ralph Bell (1772-74)：トマス・ゲインズバラ肥料を撒く農夫 Peasant Spreading Manure (1856-57)：ジャン＝フランソワ・ミレーエロスの誘惑に抗する娘 Young Girl Defending Herself From Eros (1880)：ウィリアム・アドルフ・ブグロールーアン、霧のサン＝スヴェール橋 The St. Sever Bridge Rouen: Mist (1986)：カミーユ・ピサロ
Title: サーペンタイン・ギャラリー (Serpentine Galleries)
Section: abstract

サーペンタイン・ギャラリー（Serpentine Gallery）はロンドンのケンジントン・ガーデンズに建っている美術館で、近代美術および現代美術に焦点を絞った企画展示活動を行っている。公的資金や宝くじの収益による援助、大企業によるスポンサード、一般からの寄付金により、入場料無料の方針を貫いている。
Title: サーペンタイン・ギャラリー (Serpentine Galleries)
Section: 歴史

1970年、英国芸術評議会によって開設された。名前は近くにある大きな池、サーペンタイン・レイクに由来する。建物は1934年に建てられたクラシカルな喫茶店兼東屋（ティー・パビリオン）を再利用したもので、外見も当時のままである。ギャラリー開設当時は資金などの余裕がなく夏季のみの開館であった。1986年、ジュリア・ペイトン・ジョーンズ（Julia Peyton Jones）が館長に就任して以来、展覧会企画の充実や施設改善に力を入れた。ダイアナ妃の巨額の資金援助もあって1998年に修築工事が完成し、より多様な展示を受け入れることのできる空間へと改善された。
Title: サーペンタイン・ギャラリー (Serpentine Galleries)
Section: 展覧会活動

マン・レイ、ヘンリー・ムーア、マリーナ・アブラモヴィッチ、ブリジット・ライリー、シンディ・シャーマン、ペーター・フィッシュリとダヴィッド・ヴァイス,  川俣正, 森万里子, 杉本博司といった現代美術作家の展覧会を開き。近年では、ダミアン・ハースト、レイチェル・ホワイトリード、ダグ・エイケンなど、イギリスを中心にした比較的若い美術家による新作展と、すでに歴史に名を残している美術家の回顧展を年に5回ほど開催しているほか、展覧会に関連して美術家・美術評論家・建築家らによる講演を頻繁に行い、児童向けのワークショップやギャラリーツアーにも力を入れている。
Title: サーペンタイン・ギャラリー (Serpentine Galleries)
Section: 夏季限定パビリオン

2000年から毎年、隣接の草地に夏季限定の仮設のカフェ兼休憩所「サーペンタイン・ギャラリー・パビリオン」を現代建築家に依頼し構造設計事務所「アラップ」との共同作業でパビリオンを建ている。2000年 ザハ・ハディッド2001年 ダニエル・リベスキンド2002年 伊東豊雄2003年 オスカー・ニーマイヤー2004年 MVRDV（諸般の事情で延期）2005年 アルヴァロ・シザ+エドゥアルド・ソウト・デ・モウラ2006年 レム・コールハース2007年 オラファー・エリアソン+セシル・バルモンド+シェティル・トレーダル・トールセン（スノヘッタ）2008年 フランク・ゲーリー2009年 SANAA2010年 ジャン・ヌーヴェル2011年 ピーター・ズントー2012年 アイ・ウェイウェイ+ヘルツォーク&ド・ムーロン2013年 藤本壮介2014年 スミルハン・ラディック2015年 セルガスカーノ (ホセ・セルガス+ルチア・カーノのユニット)2016年 ビャルケ・インゲルス2017年 ディエベド・フランシス・ケレ2018年 フリーダ・エスコベド2019年 石上純也
Title: スコットランド国立肖像画美術館 (Scottish National Portrait Gallery)
Section: abstract

スコットランド国立肖像画美術館(英: Scottish National Portrait Gallery)は、スコットランドのエディンバラ、クイーン通りに面した美術館である。所蔵する肖像画のコレクションは、すべてスコットランド人を描いたものだが、必ずしもスコットランド人の手によるものとは限らない。また、絵画だけではなく写真コレクション（Scottish National Photography Collection）も所蔵している。赤い砂岩で出来たネオ・ゴシック様式の美術館は1889年に一般公開された。建設にあたってはスコッツマン新聞社のオーナーであったジョン・リッチー・フィンドレイが寄付を行い、設計はロバート・ローワンド・アンダーソンが行った。建設期間は1885年から1890年までの間であった。完成以来初の大規模改装により2009年4月から閉館となっていたが、2011年12月1日より再び開館された。改装は、ページ・パーク・アーキテクツにより行われた。
Title: スコットランド国立肖像画美術館 (Scottish National Portrait Gallery)
Section: 歴史

1780年にスコットランド考古協会を創設した第11代バカン伯爵であるデイビッド・アースキンは、18世紀終わりにスコットランドの肖像画を集めたが、それらの多くが現在美術館に展示されている。19世紀において、スコットランドの歴史家であるトーマス・カーライルは、1856年に創設された非常に成功したロンドンのナショナル・ポートレイト・ギャラリーに対抗するものをスコットランドに作ろうとする人々のうちのひとりであったが、ロンドンにある政府は投資を拒んだ。最終的に、ジョン・リッチー・フィンドレイが投資に乗り出し、50,000ポンドに及ぶ建設の全費用を負担した。新しい建物が完成する前である1882年に、美術館は創設された。ロンドンのナショナル・ポートレイト・ギャラリーは世界で初めての独立した美術館であったが、1896年まで現在の美術館にする目的で建てられた建物には移動しなかった。このためエディンバラの美術館が肖像画美術館として特別に作られた最初の美術館となった。特別な国立肖像画展は英語圏に特徴的なものである。近年では、1968年にワシントンDCで開かれたアメリカ国立肖像画美術館や、1998年にキャンベラで開かれたオーストラリア国立肖像画美術館、2001年にオタワで開かれたカナダ肖像画美術館などの例があるが、現在のところ他の国では模倣されていない。フィレンツェにあるヴァザーリ回廊にある有名な肖像画コレクションは今もなお一般の人の入館が限られている。建物は1889年にジョン・ミラー・グレイ館長のもと開館し、建物の外側にいくつかの銅像を設置することでそのときの中世スコットランド人の肖像画不足を補った。また、一番大きなエントランスホールには、大きな壁に列をなして、聖ニニアンからロバート・バーンズに至るまでの人物をかたどった装飾がある。これらは、1890年代に加えられたウィリアム・バーニー・リンドによる彫刻や、1898年にエントランスホールにウィリアム・ホールが施した装飾、のちにさらに一階に描かれた一連の物語の場面の大きな絵などと並行して、開館以来何年もかけて加えられた。その建物は、アーツ・アンド・クラフツ運動と13世紀のゴシック様式の影響を複合的に受け、ダンフリーズのコースヒルから運ばれた赤い砂岩で作られており、長方形のゴシック調の建物は、設計を行ったアンダーソンがヴェネツィアのドゥカーレ宮殿に着想を得たものである。長年の間に店やカフェなどの周りと調和しない新しい施設が加わって様式に統一感がなくなり、画廊も改装されて概して建物のつくりが明確でなくなった。天井の高さや閉め切られた多くの窓も同様である。その建物は国立古代博物館、すなわち現在のスコットランド博物館と共有されていたが、2009年にそれらが新館に移されたためその共有関係は解消された。2009年は、スコットランド政府やヘリテッジ・ロタリー基金などの投資により肖像画美術館の長期にわたる改装が始まった年でもある。美術館は画廊の空間を当初の構成に戻しており、また空間を教育のための場所、店やカフェ、さらには障害のある来訪者が来やすいような新しいガラスエレベーターに割いている。肖像画美術館は改装後以前より合計で60％展示場を増やしており、再開館時849点の作品を展示し、そのうち480点がスコットランド人によるものだった。改装費用は1760万ポンドであった。建物の合計床面積は5672平方メートルであり、A級文化財建造物に指定されている。行政上、国立肖像画美術館はナショナル・ギャラリーズ・オブ・スコットランドの下位組織であり、公式ウェブサイトをスコットランド国立美術館などの他施設と共有している。
Title: スコットランド国立肖像画美術館 (Scottish National Portrait Gallery)
Section: 展示物

美術館には合計で約3,000点の絵画や彫刻、約25,000点の版画や線画、そして約38,000点の写真がある。展示物の収集は、ルネサンス時代に本格的に始まった。最初は聖職者や作家の肖像版画やスコットランドの王族や貴族の雇った外国の画家による作品がコレクションの大部分であった。最も素晴らしい絵画の大半は、混乱したスコットランドの政治情勢から逃れた画家によりヨーロッパ大陸で作られた。イングランドにおいては、スコットランドの宗教改革により宗教作品以外の作品はすべて消され、19世紀までは肖像画がスコットランドの絵画界を席巻し、後援者層は徐々に社会的な階級にまで拡大した。16世紀には、肖像版画の大半が王室やより上流の貴族を描いたものだった。収集された作品のうち最も古いものは、1507年に描かれた、スコットランドのジェームズ4世の肖像画である。収集された作品の中にはスコットランドのメアリー女王の肖像画が二枚あるが、どちらも彼女の死後描かれたものである。一枚は1587年の彼女の死のおよそ20年後に描かれ、もう一枚はさらにのちに描かれた。彼女の生活の一部の場面を表した19世紀の絵も数多くある。メアリー女王の指輪は実は彼女の生活を描いた肖像画でよりよく表されている。彼女は三人の夫を持ち、彼らはいずれも肖像画に描かれている。その中にはハンス・イワースと名前のわからない画家によるヘンリー・ステュワートすなわちダーンリー卿の絵や、第4代ボスウェル伯であるジェームズ・ヘップバーンと彼の一人目の妻であるジェーン・ゴードンの細密画がある。また、アーノルド・ブロンクホーストによるメアリー女王の強敵であった第4代モートン伯ジェイムズ・ダグラスの肖像画もある。ブロンクホーストは1581年から「王の画家」の称号を手にした初めての人物であったが、スコットランドには3年ほどしかいなかった。画廊にはブロンクホーストと彼の後継者であるアドリアン・ヴァンソンの作品がいくつかある。彼らはともにオランダの伝統に根差した熟達した画家であった。絵の中にはブロンクホーストとヴァンソンによるジェームズ6世（イングランド王ジェームズ1世）の肖像画があるが、ほかの絵は彼がイングランドの王位に就いてロンドンに行った後のものである。ロンドンでは他のステュアート朝の君主の肖像画も多く描かれた。生え抜きのスコットランド人で初めて肖像画家となったジョージ・ジェムソン（1589/90 - 1644）は、彼の君主であるチャールズ1世を1633年にエディンバラを訪れたときの一度しか描く機会を得られなかった。ジェムソンの2枚の自画像とスコットランドの貴族の肖像画、そしていくつかの過去のスコットランドの英雄が想像で描かれた絵も収集されている。また、ジェムソンの才能ある弟子であったジョン・マイケル・ライトによる3枚の肖像画や、1707年の合同法前の最後の「王の画家」であったジョン・バプティスト・メディナ卿による貴族を描いた肖像画もある。2013年12月まで開かれていた「深紅に燃えて：タータン肖像画」展は、スコットランドハイランド地方の民族衣装であるタータンを描いた肖像画に焦点を当てている。それらは17世紀終わりに描かれはじめたが、その頃には政治的な意味はなかった。美術館に初期に集められた絵の1つに、アソール侯爵1世すなわちジョン・マリーの息子であるマンゴ・マリー卿のベルトでとめたプラッドをつけた姿の等身大の肖像画があり、それは1683年にジョン・マイケル・ライトにより描かれた。タータンの着用は1745年のジャコバイトの反乱以降禁止されたが、数十年後大きな肖像画に再び現れ、その後ロマンティシズムやウォルター・スコットの作品によりさらに着られるようになった。タータンを着た肖像画は、フローラ・マクドナルドのものも存在する。彼女は、1745年のジャコバイトの反乱が失敗した後にボニー・プリンス・チャーリーの逃亡を手助けしたことでロンドンに捕らえられ、そこでリチャード・ウィルソンにより肖像画を描かれている。スコットランドの肖像画製作は18世紀に盛んとなり、アラン・ラムジーとヘンリー・レイバーンがそれぞれ13作品、15作品と多くコレクションに入っている。ラムジーはスコットランド啓蒙期の人物を多数描いた。レイバーンは19世紀にウォルター・スコットなどの人物も描いている。美術館にはアレキサンダー・ネイスミスによるロバート・バーンズのきわめて有名な肖像画がある。一人の芸術家の作品の最大数は58で、彫刻家にして宝石細工師のジェームズ・タッシー（1735−1799）によるものである。彼は大量の熱されたのり状のガラス（またはエナメル）で、あらかじめワックスで型をとった大きなメダル状の横顔の肖像画（メダリオン）を作るという特徴的な技術を発展させた。彼が描いた人物に、アダム・スミスやジェームズ・ビーティ、ロバート・アダムがいる。アダム・スミスは肖像画を描かれることが嫌いだったが、タッシーが彼の社会的サークルの一員だったため拒まなかった。そのため、ネイスミスによるバーンズの肖像画の場合と同様、スミスの絵のほぼすべては美術館の絵を手本としている。19世紀後半のスコットランドにはそれほど傑出した人物はいなかったが優れた芸術家が数多くいた。また、この頃写真技術が使われ始めた。美術館は画廊の1つをトーマス・アナンが撮ったグラスゴーの生活の写真、特に1868年から1871年までのスラム街の写真に充てている。一般にその画廊はスコットランドの庶民に焦点を当てている。 今日でも美術館のコレクションは増え続けており、スコットランドの画家であるジョン・ベラニー（自画像、ピーター・マックスウェル・デイヴィス、ビリー・コノリーなど）や、ジョン・バーン（自画像、ティルダ・スウィントン、ロビー・コルトレーンなど）の作品が収められている。その他のコレクション内の作品ダニエル・マイテンス作、初代ハミルトン公爵ジェイムズ・ハミルトンオスカー・ココシュカ作、14代ハミルトン公爵ダグラス・ダグラス＝ハミルトンノーマン・エドガー作、ウィニー・ユーイングデビッド・マッハ作、アレックス・ファーガソンウェンディ・マクマード作、イアン・ウィルムットジェニファー・マクレー作、ロビン・ジェンキンス
Title: ボーデ博物館 (Bode Museum)
Section: abstract

ボーデ博物館（ボーデはくぶつかん、独: Bode-Museum) はドイツ・ベルリンのムゼウムスインゼル（博物館島）にある博物館。建築家エルンスト・ フォン・イーネによるデザインで、1904年に完成した歴史的建造物でもある。完成当時はドイツ皇帝フリードリヒ3世にちなんでカイザー＝フリードリヒ博物館と呼ばれていたが、初代キュレータを務めたヴィルヘルム・フォン・ボーデに敬意を表して1956年に現在の名前に変更された。ボーデ博物館は改修工事のために1997年にいったん閉館し、2006年10月18日に再開館した。現在のボーデ博物館は、彫刻、ビザンティン美術品、コイン、メダルが主な収蔵品となっている。彫刻のコレクションは東方教会、とくにエジプトのコプト正教会関連のものが所蔵され、ビュザンティオンやラヴェンナから収集した中世イタリアゴシック期、初期ルネサンス期の彫刻がある。また、後期ドイツゴシックの作品もドイツ南部の彫刻家ティルマン・リーメンシュナイダーや、18世紀プロイセンのバロック彫刻が所蔵されている。ベルリン美術館の絵画館に所蔵されている優れた絵画も、ボーデ美術館の彫刻コレクションに統合される予定になっている。これはボーデの構想だった「スタイル・ルーム」によるもので、中流階級以上のプライベートコレクションに所蔵されていたときと同様に、彫刻、絵画、工芸品は同じ場所に展示されるべきであるとするボーデの信念に基づいている。同じく博物館島に位置するペルガモン博物館に現在収蔵されている「コイン・キャビネット (Münzkabinett)」は学問的に見ても世界有数のコレクションの一つである。紀元前7世紀の小アジアで最初に鋳造されたコインから現在のコインまで、さまざまな時代のコインが所蔵されている。およそ50万点にのぼる膨大なコインのコレクションは、歴史研究における貴重な資料であり、同時に非常に重要な芸術品でもある。
Title: ボーデ博物館 (Bode Museum)
Section: 事件・事故

2017年3月27日、収蔵品の重さ100kgの金貨が盗難に遭った。被害額は約400万ドル。
Title: ルートヴィヒ美術館 (Museum Ludwig)
Section: abstract

ルートヴィヒ美術館（Museum Ludwig）はドイツのケルンにある近代美術作品を収集した美術館である。対象はポップアート、抽象絵画、シュルレアリスムに及び、ヨーロッパで最大級のパブロ・ピカソの収蔵点数を持つ美術館の一つとしても知られる。またアンディ・ウォーホルやロイ・リキテンスタインの絵画も多数所蔵している。
Title: ルートヴィヒ美術館 (Museum Ludwig)
Section: 概要

この美術館は、1976年にヴァルラフ・リヒャルツ美術館から独立して誕生した。この美術館のハウプリヒ・コレクションは、弁護士のヨーゼフ・ハウプリヒが1914年から1939年にかけて集めた表現主義や新即物主義などの作品で、1946年5月2日にケルン市へ寄贈された。もう一つはルートヴィヒ・コレクションで、実業家のペーター・ルートヴィヒと妻イレーネが寄贈した、ピカソ、ロシア・アヴァンギャルド、アメリカのポップアートなどの作品を所蔵している。1977年には、グルーバー・コレクションによる写真部門が加わり、現代美術を振興する取り組みがなされ、2000年代以降の作品も収蔵している。1986年、建築家ピーター・バスマンとゴッドフリッド・ハーバーラーによって設計された新館が、ケルン大聖堂の近くにオープンした。日本では、2022年に国立新美術館・京都国立近代美術館で大規模な所蔵品展が開催された。
Title: ケベック国立美術館 (Musée national des beaux-arts du Québec)
Section: abstract

ケベック国立美術館（ケベックこくりつびじゅつかん、フランス語: Musée national des beaux-arts du Québec）は、カナダ・ケベック州ケベックシティーにある美術館である。
Title: ケベック国立美術館 (Musée national des beaux-arts du Québec)
Section: 沿革

1933年にケベック州博物館（Musée de la province de Québec）として開館。1962年までケベックの歴史や文化財、自然科学についての展示もあったが、1963年より美術専門の展示となり、ケベック美術館（Musée du Quebec）と改名された。2002年にケベック国立美術館（Musée national des beaux-arts du Québec）と改名された。
Title: ケベック国立美術館 (Musée national des beaux-arts du Québec)
Section: 構成

16世紀から現代までの芸術作品コレクション4万点あまりを所蔵する。ケベック州において製作された作品、ケベック州出身の芸術家の作品を中心としているが、カナダの他の地方や広く世界の作品も含んでいる。美術館は戦場公園（Parc des Champs-de-Bataille）の一画にあり、4つの建物で構成されている。ジェラール・モリセット館（Gérard-Morisset Pavilion：歴史的美術）、シャルル・ベヤージェ館（Charles Baillairgé Pavilion、近代美術）、ピエール・ラソンド館（Pierre Lassonde Pavilion、現代美術）、中央館（Pavilion Central）である。
Title: アカデミア美術館 (Gallerie dell'Accademia)
Section: abstract

アカデミア美術館（あかでみあびじゅつかん）アカデミア美術館 (フィレンツェ) - イタリア、フィレンツェにあるフィレンツェ美術学校の美術館。ミケランジェロの『ダヴィデ像』等を収蔵。アカデミア美術館 (ヴェネツィア) - イタリア、ヴェネツィアにある美術館。14世紀から18世紀までのヴェネツィア派絵画を中心に収蔵。
Title: 国際スパイ博物館 (International Spy Museum)
Section: abstract

国際スパイ博物館（こくさいスパイはくぶつかん、International Spy Museum）は、ワシントンD.C.のペン・クォーターにあるスパイ活動分野を専門に扱う私営の博物館である。最寄り駅は、ワシントンメトロのギャラリー・プレイス＝チャイナタウン駅。博物館はマルライト・コミュニケーションズによって4,000万ドルの費用で建設された。博物館は世界最大規模のスパイ関係の所蔵品を有することで知られている。東西冷戦の終結後に博物館の計画が練られ、2002年にかつてアメリカ共産党の支部が置かれていた建物の中に開設された。
Title: 国際スパイ博物館 (International Spy Museum)
Section: 常設展示

1,900m2の展示スペース内に750以上の展示品が置かれており、利用者は展示品の閲覧だけでなく、館内に設けられた歴史的な写真、対話式のプログラム、フィルム、ビデオを閲覧・利用できる。常設展示では古代ギリシャから始まり、ローマ帝国、イギリス帝国、アメリカ独立戦争、南北戦争、第一次世界大戦、第二次世界大戦、東西冷戦、現代に至るスパイの実態を正確に理解することができる。偽装と架空の背景（Covers & Legends） - 訪問者は最初にこのセクションでこれから行われる身分秘匿捜査への参加を承諾し、スパイが必要とされている理由を学ぶ。そして次のブリーフィングルームに進み、実際のスパイの世界に入り込んでいく。スパイ養成校 - このセクションでは、実際のスパイ活動で用いられている技術が紹介されている。採用、訓練、スパイたちが使用する小道具について説明がされ、秘密に包まれたスパイの世界を明らかにしていく。靴のかかとに埋め込まれた発信機、口紅に見せかけた小銃、盗撮用カメラが仕込まれた万年筆が展示品の一例として挙げられる。200超の展示品のほか、長期間身分を偽って他人になりすますのに必要な素質を計ることができる対話型のディスプレイが置かれている。歴史の裏の歴史（The Secret History of History） - 旧約聖書の時代から20世紀初頭に至るまでのスパイの歴史を説明するセクション。初期のソビエト連邦でのソ連国家保安委員会（KGB）の設立などのスパイにまつわる事件が解説され、スパイ写真などのスパイの技術を辿ることができる。女性スパイの活躍、ジョージ・ワシントンやダニエル・デフォーなどの歴史上のスパイの指揮官として果たした役割が明らかにされている。また、このセクションには日本の忍者に関する展示も含まれており、代表的な忍者として百地三太夫が紹介されている。民間人に紛れ込むスパイ（Spies Among Us） - 第二次世界大戦期のスパイの活躍が、展示物、フィルム、映像によって説明されている。暗号の作成と解読の方法が詳説され、訪問者はそれらの任務を実際に体験することもできる。また、映画監督のジョン・フォード、歌手のジョセフィン・ベーカー、野球選手のモー・バーグといった、世間に知られていた表の顔とは別にスパイとしても活動していた著名人についての展示もされている。
Title: カタール国立博物館 (National Museum of Qatar)
Section: abstract

カタール国立博物館（カタールこくりつはくぶつかん、National Museum of Qatar）は、カタールの首都ドーハに所在する国立博物館。2019年3月28日にオープン。
Title: カタール国立博物館 (National Museum of Qatar)
Section: 概要

カタール国立博物館は1972年ハリーファ・ビン・ハマド・アール＝サーニー首長が就任を受け、国立博物館計画をスタート。1975年6月23日、旧アミーリ宮殿跡地にオープンした。1980年にはアーガー・ハーン建築賞を受賞したこともあった。しかし建築の老朽化などで2015年に閉館。新館は国際建築設計競技で決定。フランスの建築家ジャン・ヌーヴェルの設計案が採用された。当初は2016年完成を目指していたが、建設の遅れなどから完成が2019年3月に延期された。同月27日に落成式が行われ、ド派手な花火で祝った。
Title: アルバータ美術館 (Art Gallery of Alberta)
Section: abstract

アルバータ美術館（英語：Art Gallery of Alberta、略称：AGA）は、カナダのアルバータ州エドモントンにある美術館である。1924年にエドモントン美術館として開館、1969年に現在の場所に移設、2005年に現在の名称に改名された。主にアルバータ州やカナダ西部出身のアーティストの作品を6,000点以上所蔵している。
Title: アルバータ美術館 (Art Gallery of Alberta)
Section: 沿革

「エドモントン美術館」（Edmonton Museum of Arts）として最初の展示はホテル・マクドナルドで1924年に行われ、その後モウド・ボウマンが初代館長に任命された。20世紀前半は元エドモントン公共図書館の建物などで開催していた が、1952年に政治家リチャード・セコードの邸宅に移設された。1956年に「エドモントン美術館」（Edmonton Art Gallery）に改称された。1969年に美術館専用の建物が新たに設計され、新館にて開館した。2005年に展示拡張のための新館の設計者がランダル・スタウトと発表され、同時に「アルバータ美術館（Art Gallery of Alberta）」への改称が発表された。大きく拡大した美術館は、改築後2010年に再開業となった。
Title: オーストラリア空軍博物館 (RAAF Museum)
Section: abstract

オーストラリア空軍博物館 (RAAF Museum) は、オーストラリアのビクトリア州ポイント・クックに位置するオーストラリア空軍ウィリアムズ基地内にあり、空軍博物館としては世界で2番目に古い歴史をもつ、オーストラリア空軍の公式博物館。この博物館では、オーストラリア空軍が、オーストラリア飛行軍団 (the Australian Flying Corps) として編成されてから現在に至るまで、オーストラリア空軍にとって重要であった航空機を展示している。空軍中将サー・ジョージ・ジョーンズの指示によって1952年に開設された博物館は、もともとはポイント・クックの空軍司令部の一部局とされていたが、1988年に空軍の独立した組織単位となった。現在は、オーストラリア空軍訓練航空団の監督下に置かれている。
Title: オーストラリア空軍博物館 (RAAF Museum)
Section: 入館

この博物館は、入館無料である。開館時間は、火曜日から金曜日が午前10時から午後3時、週末と祝日は午前10時から午後5時である。休館日は、月曜日と、クリスマスの日、聖金曜日である。オーストラリア空軍ウィリアムズ基地（ポイント・クック）は、現役の軍事施設であり、基地のゲートにおいて、成人の入館者は写真付きの身分証明を提示し、署名して入構しなければならない。
Title: オーストラリア空軍博物館 (RAAF Museum)
Section: 展示されている航空機
Subsection: 静態展示

航空機、ヘリコプター、ミサイルなどは、数カ所に分散して展示されている。
Title: オーストラリア空軍博物館 (RAAF Museum)
Section: 展示されている航空機
Subsection: 航空機のレプリカ

ブリストル ボックスカイトRAF B.E.2ドゥペルデュサン1910単葉機 (Deperdussin 1910 monoplane)
Title: オーストラリア空軍博物館 (RAAF Museum)
Section: 展示されている航空機
Subsection: トレーニング格納庫

モーリス・ファルマン MF.11 ショートホーンアブロ 504Kデ・ハビランド DH.82 タイガー・モスデ・ハビランド バンパイア T Mk 35CAC ウィンジールパシフィック・エアロスペース・コーポレーション CT/4Aアエルマッキ MB-326H
Title: オーストラリア空軍博物館 (RAAF Museum)
Section: 展示されている航空機
Subsection: テクノロジー格納庫

スーパーマリン ウォーラスロイヤル・エアクラフト・ファクトリー S.E.5ダグラス・ボストンデ・ハビランド バンパイア F.30UH-1B イロコイブリストル・ブラッドハウンド（地対空ミサイル）
Title: オーストラリア空軍博物館 (RAAF Museum)
Section: 展示されている航空機
Subsection: 格納庫 180

CAC CA-12 ブーメランコンソリデーテッド・カタリナGAF ピカGAF ジンディビックホーカー デモンアブロ 643 カデットデ・ハビランド DH.84 ドラゴンUH-1B イロコイセスナ O-1 バードドッグシコルスキー R-5 ドラゴンフライCAC セイバー
Title: オーストラリア空軍博物館 (RAAF Museum)
Section: 展示されている航空機
Subsection: 屋外

ロッキード C-130A ハーキュリーズロッキード C-130E ハーキュリーズロッキード C-130H ハーキュリーズホーカー・シドレー HS 748ブリストル フレイターロッキード P-3 オライオンブリストル・ブラッドハウンド ミサイル、ランチャーデ・ハビランド・カナダ DHC-4 カリブー
Title: オーストラリア空軍博物館 (RAAF Museum)
Section: 展示されている航空機
Subsection: 攻撃機格納庫

マクダネル・ダグラス F-4 ファントムジェネラル・ダイナミクス F-111GGAF キャンベラ
Title: オーストラリア空軍博物館 (RAAF Museum)
Section: 展示されている航空機
Subsection: 展示されていない保存航空機

現在、展示されていない保存航空機には次のようなものがある。アブロ 707A WD280CAC ワイラウェイダグラス C-47 ダコタ A65-78グロスター ミーティア T.7グロスター ミーティア F.8CAC ウィンジールロッキード ネプチューンノース・アメリカン ハーバードロッキード ヴェンチュラデ・ハビランド バンパイア T.35ジェネラル・ダイナミクス F-111C (A8-125)
Title: オーストラリア空軍博物館 (RAAF Museum)
Section: 展示されている航空機
Subsection: 動態展示

博物館では、毎週日曜日、火曜日、木曜日に、来場者のために、実際に航空機を飛行させる双方向的な展示もおこなっている。使用される航空機は、博物館が所有しているCA-18 マスタング、ノース・アメリカン ハーバード、CAC ウィンジール、CT4A トレーナー、デ・ハビランド タイガー・モス、レプリカ機ではロイヤル・エアクラフト・ファクトリー R.E.8やソッピース パップである。また、他の博物館から提供された機材が用いられて、動態展示に加わることもあり、飛行を終え着陸した後には、パイロットが観客と双方向的にやりとりをしたり、質問に答えるようになっている。オーストラリア空軍の曲芸飛行チームであるルーレッツは、年に2回、通常の日曜日の動態展示に代わる形で演技を披露しており、その日程はソーシャルメディアを通して告知される。
Title: ボストン・チルドレンズ・ミュージアム (Boston Children's Museum)
Section: abstract

ボストン・チルドレンズ・ミュージアム（Boston Children's Museum）またはボストン子供博物館は、1913年に空き家になった倉庫を改造して作られた子供のための博物館。絵画、造形から理科の学習に役立つような体験型、参加型の遊んで、触って、楽しめるハンズオン博物館。ボストンでは広く知られている。初代の館長が『スポック博士の育児書』で有名なベンジャミン・スポック博士の息子マイケル・スポックだったということも、世間では話題を呼んだ。このようなチルドレンズ・ミュージアムは、1899年にブルックリンで作られたものが一番古いといわれる(詳細は、Campbell, Karen. "Empowering Kids." Our Town Brookline March 2007: 6-9. を参照のこと)が、全米ほとんどの州に、各種のチルドレンズ・ミュージアムがある。自然史に重点を置いたものから、交通、日系アメリカ人の文化にいたるまで、バラエティがある。日本でも、こうしたミュージアムをという機運が高まり、徐々に増えていく傾向にある。博物館は毎日午前 9 時から開館しています。 ～午後4時30分.
Title: ボストン・チルドレンズ・ミュージアム (Boston Children's Museum)
Section: 参照項目

子供博物館
Title: 香港芸術館 (Hong Kong Museum of Art)
Section: abstract

香港芸術館(ほんこんげいじゅつかん、英略称:HKMoA ) とは、香港九龍油尖旺区尖沙咀にある美術館である。香港で最初に建てられた美術館であり、また現在に至るまで香港を代表する美術館でもある。管理者は香港政府の余暇・文化事業部。 17,000点以上の芸術作品を展示しており、常設展は入場料無料。 ライバルとされる民営の香港芸術中心とともに、香港における芸術の言説を決定づける二大美術館の一角を占める。  中環の香港公園に、系列の茶具文物館がある。
Title: 香港芸術館 (Hong Kong Museum of Art)
Section: 歴史

香港芸術館の歴史は、1962年3月2日に、市政局によって中環の市庁舎内に市立美術館・美術回廊が設置されたことに始まる。1975年7月にはこれが分割され、香港歴史博物館と香港芸術館が発足した。歴史博物館は1983年に九龍公園に移転した。香港芸術館は1991年に尖沙咀の香港文化中心と香港太空館の近く、梳士巴利道10番地の現在地に移転されるまでは、ハイブロックの8階、9階、10階、11階に入居していた。現在はこれらの階には公立図書館が入っている。1992年9月11日、クリス・パッテン香港総督によって移転後の新しい美術館が正式に発足した。2015年8月3日、4億ドルの経費を用いて美術館を拡張・改装するため、閉館した。   その後2019年11月30日に営業を再開した。
Title: 香港芸術館 (Hong Kong Museum of Art)
Section: 展示品

香港芸術館は定期的に展示を変更している。展示品は主に香港や中国、世界各地の絵画や書道、彫刻である。また、他の博物館とも提携している。1975年からは、香港の現代の芸術家の作品を集めた「香港アート・ビエンナーレ展」を開催している。2009年に、同賞は「香港コンテンポラリーアート・ビエンナーレ賞」に改称された。
Title: 香港芸術館 (Hong Kong Museum of Art)
Section: アクセス

香港MTRの尖沙咀駅と尖東駅の両駅から徒歩圏内にある。また、湾仔や中環行きのフェリーが発着する尖沙咀のフェリー乗り場にも近い。
Title: ビルバオ美術館 (Bilbao Fine Arts Museum)
Section: abstract

ビルバオ美術館（スペイン語: Museo de Bellas Artes de Bilbao, バスク語 : Bilboko Arte Ederren Museoa, 英語: Bilbao Fine Arts Museum）は、スペイン・バスク州ビスカヤ県ビルバオにある美術館。ドニャ・カシルダ・イトゥリサル公園の敷地内に位置している。ビルバオ・グッゲンハイム美術館に次いで、バスク州で2番目に規模の大きな美術館であり、バスク州でも来館者数の多い美術館のひとつである。ドニャ・カシルダ・イトゥリサル公園の北辺はアバンドイバラ地区の再開発地区に接しており、ビルバオ・グッゲンハイム美術館、アルオンディガ・ビルバオ、エウスカルドゥナ国際会議場・コンサートホール、イベルドローラ・タワーなどに近い。ビルバオ・トラムではサビノ・アラナ停留所が、メトロ・ビルバオではモジュア駅が最寄り駅である。
Title: ビルバオ美術館 (Bilbao Fine Arts Museum)
Section: 歴史

1914年に開館したビルバオ美術館（Museo de Bellas Artes de Bilbao）、1924年に開館した現代美術館（Museo de Arte Moderno）の収蔵作品を総合したものがビルバオ美術館の収蔵作品の基となっている。地元機関や個人収集家からの寄贈、美術館による購入によって、その後の基本的なコレクションが形成された。現在の本館は1966年に改装された。2001年にはリニューアルオープンし、敷地面積が6,500m2に拡大された。2004年には新館が完成し、旧館とは廊下で結ばれている。旧館では主に中世から近代の作品を、新館では主に現代の作品を展示している。2010年の入館者数は192,000人、2011年の入館者数は260,000人、2011年の入館者数は295,655人だった。
Title: ビルバオ美術館 (Bilbao Fine Arts Museum)
Section: コレクション

絵画、彫刻、デッサン、版画、装飾芸術などの分野で、12世紀から現在までの約8,000点を所蔵している。エル・グレコ、バルトロメ・エステバン・ムリーリョ、フランシスコ・デ・ゴヤなどスペインの画家の作品に加え、アンソニー・ヴァン・ダイク、ヤーコプ・ファン・ロイスダール、ベルナルド・ベッロット、メアリー・カサット、ルーカス・クラナッハ、ポール・ゴーギャン、ジェームズ・アンソール、フランシス・ベーコンなどの作品もあり、中世から現代にかけての非常に包括的なコレクションとなっている。日本の作家では歌川国貞や歌川広重の浮世絵を収蔵している。
Title: ビルバオ美術館 (Bilbao Fine Arts Museum)
Section: コレクション
Subsection: 近世

カタルーニャの無名画家: Descent and The Flood or Noah's Ark - （13世紀後半）バルトロメ・ベルメホ: Flagellation of Saint Engracia - （1474年-1478年）ディエゴ・デ・ラ・クルス: Christ of Pity - （1485年）ミヒェル・エルハルト: Saint Ana, the Virgin and Child - （1485年-1490年）ルーカス・クラナッハ: Lucrecia - （1530年）アンブロシウス・ベンソン: Pietà at the Foot of the Cross, (fragment) - （1530年）アントニス・モル: フィリップ2世の肖像 - （1549年-1550年）ヤン・マンデイン: Burlesque Feast - （1550年）マールテン・デ・フォス: The Abduction of Europa - （1590年）エル・グレコ: 受胎告知 - （1596年-1600年）ホセ・デ・リベーラ: St. Sebastian cured by the Holy Women - （1621年）オラツィオ・ジェンティレスキ: Lot and his Daughters - （1628年）アンソニー・ヴァン・ダイク: Lamentation over the Dead Christ - （1634-1640年）バルトロメ・エステバン・ムリーリョ: St. Lesmes - （1655年）フランシスコ・デ・スルバラン: The Virgin with the Child Jesus and the Child St. John - （1662年）フアン・デ・アレジャーノ: Basket of Flowers - （1671年）アブラハム・ミグノン - Garland of Flowers（1675年）
Title: ビルバオ美術館 (Bilbao Fine Arts Museum)
Section: コレクション
Subsection: 近代

ベルナルド・ベッロット: Landscape with Palace or Architectural Capriccio with Palace - （1765年-1766年）ルイス・メレンデス: Still-Life with Fruit and Jug - （1773年）ルイス・パレット・イ・アルカサル: View of the Arenal at Bilbao - （1783年-1784年）フランシスコ・デ・ゴヤ: マルティン・サパテールの肖像 - （1797年）歌川国貞: 歌舞伎役者 - （1815年）歌川広重: 東海道五十三次 府中宿（1831年）歌川広重: 東海道五十三次 草津宿（1831年）メアリー・カサット: 子どもを抱えたまま座る女性 - （1890年）ホアキン・ソロージャ: The Relic - （1893年）フランシスコ・ドゥリオ: Head of Christ - （1895年-1896年）ポール・セザンヌ: 水浴 - （1896年-1898年）ポール・ゴーギャン: 洗濯する女たち - （1888年）ダリオ・デ・レゴヨス: Bathing in Rentería. Soir Eléctrique - （1899年）
Title: ビルバオ美術館 (Bilbao Fine Arts Museum)
Section: コレクション
Subsection: 現代

アドルフォ・ギアール: Village Girl with Red Carnation - （1903年）イグナシオ・スロアガ: Portrait of Countess Mathieu de Noailles - （1913年）ポール・セリュジエ: Synchronie en vert（1913年）ホセ・グティエレス・ソラーナ: On the Game - （1915年-1917年）ロベール・ドローネー: Nude Woman Reading - （1920年）アウレリオ・アルテタ: The Bridge at Burceña - （1925年-1930年）オスカル・ドミンゲス: Le Chasseur - （1933年）ルイス・フェルナンデス: Head of Dead Bull - （1939年）アントニ・タピエス: Great Oval or Painting - （1955年）アルベルト・サンチェス: Figures in a Landscape - （1960年-1962年）エドゥアルド・チリーダ: Around the Vacuum I - （1964年）フランシス・ベーコン: Lying Figure in Mirror - （1971年）ホルヘ・オテイサ: Portrait of an armed Gudari (basque soldier) called Odysseus - （1975年）
Title: カーネギー自然史博物館 (Carnegie Museum of Natural History)
Section: abstract

カーネギー自然史博物館（カーネギーしぜんしはくぶつかん、英: Carnegie Museum of Natural History、略称: CMNH）は、アメリカ合衆国ペンシルベニア州ピッツバーグ近郊オークランドにある自然史博物館。ピッツバーグを本拠地としたアメリカの実業家アンドリュー・カーネギーによって1896年に創設された。その研究活動は国際的に高い評価を維持しており、アメリカの五大自然史博物館にも数えられている。カーネギー博物館を構成する4つの博物館のうちの一つ。
Title: カーネギー自然史博物館 (Carnegie Museum of Natural History)
Section: 概要

博物館の面積は10,700平方メートルで、研究スペース、図書スペース、事務スペースなど20のギャラリーで組織されている。およそ2,100万点の標本を所有しており、そのうち約10,000点が常設展示されていて、さらにおよそ100万点の標本はオンライン・データベースでカタログ化されている。2008年の一年間には386,300人の入場者と63,000人の学校団体客があった。カーネギー自然史博物館が最初に歴史に名を刻んだのは1899年のことで、博物館所属の研究者がディプロドクス・カルネギイイの化石を発掘した。今日に至って、博物館の恐竜化石コレクションはジュラ紀の恐竜化石コレクションとしては世界最大、館内に展示されている化石標本数ではアメリカ合衆国で3番目に大きな規模を誇るまでになった（米国最大はスミソニアン博物館群の国立自然史博物館、2番目はアメリカ自然史博物館）。著名な標本としてはサムソン（ティラノサウルス）の完全全身骨格、そしてまだ名も付いていない新種のオヴィラプトルの仲間とみられる化石がある。また最近になってフルイタフォソール・ウインドシェフェリという新系統の哺乳類とみられる生物の化石を発見した。他に、ヒルマンホール〈鉱物と宝石〉、アルコア財団ホール〈アメリカ・インディアン〉、 極地の世界：ワイコフホール〈北極の生命〉、ウォルトンホール〈古代エジプト〉、ベネダムホール〈地質学とパウダーミル自然保護区〉の展示もされている。これらは自然個体群の長期的研究のためのフィールド基地として博物館を提供するために1956年に設立された。博物館の研究スタッフは次のような部門に編成される：人類学、鳥類学、植物学、保全生態学、爬虫両棲類学、古無脊椎動物学、無脊椎動物学、哺乳類学、鉱物学、軟体動物学、古植物学、パウダーミル自然保護区、古脊椎動物学学術雑誌や学術書の発行もおこなっている。具体的には、ピアレビュー制の個体生物学・地球科学・人類学の論文集であるカーネギー博物館紀要 Annals of Carnegie Museum、モノグラフまたは寄稿論文集である Bulletin of Carnegie Museum of Natural History、研究分野の特別なトピックについての Special Publications of Carnegie Museumがある。
Title: ウクライナ国立美術館 (National Art Museum of Ukraine)
Section: abstract

ウクライナ国立美術館（英語: National Art Museum of Ukraine, ウクライナ語: Національний Художній Музей України）は、ウクライナの首都キーウにあるウクライナ芸術を専門とする美術館である。
Title: ウクライナ国立美術館 (National Art Museum of Ukraine)
Section: 歴史

美術館は1899年8月1日にキエフ市立古代博物館として開館した。1919年6月23日にウクライナ・ソビエト社会主義共和国の政府の法令に基づいて、州立美術館に改名され、1924年に全ウクライナ歴史博物館の起源は日付が付けられている。全ウクライナ歴史博物館のコレクションは1936年までに歴史的なコレクションと芸術的なコレクションに分割された。前者は現在のウクライナ歴史博物館の基礎となり、後者は第二次世界大戦で損害をうけたと推定後に1953年に改名されたキーウのウクライナ国立美術館となる。ウクライナの独立後、美術館は国際的な地位に達した。そのコレクションは初めて国外を巡回しオランダ、カナダ、フランス、デンマーク、クロアチア、日本で展示された。中世のイコンからコサック時代の軍や教会の指導者の肖像画まで、コサック・ママーイの似顔絵を描いたものもある。現在の有名な芸術家の作品には、タラス・シェフチェンコ、イリヤ・レーピン、ウラジーミル・ボロビコフスキー、ヴァシーリー・アンドレーエヴィッチ・トロピニン、ムィコーラ・ピモネンコ、ミハイル・ヴルーベリ、ニコライ・ゲー、セルゲイ・スヴェトスラーフスキー、ミハイル・ヴルーベリ、オレクサンドル・ムラシュコなどが含まれる。
Title: ウクライナ国立美術館 (National Art Museum of Ukraine)
Section: 本館建築

1898年に建築家ヴワディスワフ・ホロデッキーがキエフ市立博物館のために建設した建物の中にある。それは実際、政府の免許を取得できなかった才能のあるモスクワの建築家ペトル・ボイツォフの設計の焼き直しだった。建物はもともと、芸術の常連客やアンティーク愛好家のための美術館として設計された。建物の正面が伝えるの新古典主義建築のドーリア式とエンタブラチュアの6列の庇型ポーチの正確な再現、トリグリフ、メトープとフリーズ芸術の勝利を描いた装飾。階段の上部にあるグリフォンと大きなコンクリート製のライオン像を特徴とする建築構成は、イタリアの彫刻家、エミリオ・サラ（彫刻家）によって作成された。建物の建設に費やされたのは24万9千ルーブルで、ロシア帝国政府が支払ったのはわずか10万ルーブルでした。さらに10万8千ルーブルは、キーウに西洋東洋美術館を創設したテレシチェンコ家によって支払われた。最初は、1階にボヘミア王国からキーウに移住したロシアの考古学者Vikentiy Khvoykaのボヘミア王国の展示があった。博物館は、1904年12月23日のクリスマス直前にニコライ2世皇帝のキエフ工業芸術科学博物館として正式に開館した。博物館の最初の館長はミコラ・ビリアシフスキーである。
Title: ウクライナ国立美術館 (National Art Museum of Ukraine)
Section: 現在の収蔵作品

今日、美術館は展覧物を拡大し続けている。いくつかの新しい追加の展覧物には、キーウ生まれの国際的なパイオニアカジミール・マレーヴィチによる聖ゲオルギオスのイコンのレリーフが作品が含まれる。現在の展覧物には2万点以上の作品が含まれている。多くの作品の中には、現在世界的に有名なロシア構成主義者のワシル・エルミロフと、ロシア未来派のアレクサンダー・ボゴマゾフの作品がある。ウクライナ側は、次のような有名なウクライナとロシアのアーティストの作品で表現されるダヴィド・ブルリューク、アレクサンドラ・エクステル、ヴァディム・メラー、クリメント・レッドコ、ソロモン・ニクリティン、ヴィクトール・パリモフ、ミハイロ・ボイチュク、ムィコーラ・プィモネーンコ、イリヤ・シュティルマン他2014年4月26日、ヤヌコビッチ前大統領の自宅から回収された芸術作品が美術館に展示される。現在でも、20世紀末から21世紀初頭の現代芸術の流れを汲む本美術館の収蔵品は追加中である。
Title: スイス交通博物館 (Swiss Museum of Transport)
Section: abstract

スイス交通博物館（すいすこうつうはくぶつかん、略：VHS、独: Verkehrshaus der Schweiz、英: Swiss Transport Museum）は、スイス・ルツェルンに所在する博物館である。
Title: スイス交通博物館 (Swiss Museum of Transport)
Section: 概要

ヨーロッパを代表する交通博物館である。館内には、鉄道、自動車、船、飛行機などが展示されており、陸・海、空の交通機関の歴史を紹介している。約20,000平方メートルの敷地内には、列車や飛行機などのコレクションが3,000点以上所蔵されている。宇宙や海の映像を見ることができるプラネタリウムや、スイスの風景や文化を360度パノラマ映像で映し出すスイソラマ、大迫力のIMAXムービーシアターなども備わる。そのほか、宇宙旅行や無重力の世界が体感できるコスモラマ、2万分の一のスケールでスイスの地図を表したスイスアリーナなどの体験型アトラクションもある。
Title: スイス交通博物館 (Swiss Museum of Transport)
Section: 展示の概要
Subsection: 航空関係の展示

航空関係の展示としては30機を越える航空機が展示される。展示されている航空機としてはスイスのアーマン・デュフォーとアンリ・デュフォーの兄弟の製作したデュフォー 4や、航空の歴史にとって貴重なブレリオXI-b、フォッカー F.VII、ロッキード オライオン、フィゼラー Fi 156、ダグラス DC-3や、旧スイス航空のコンベア CV990、アルエットIII ヘリコプターなどである。またベルトラン・ピカールが世界一周飛行に挑戦した気球、ブライトリング オービター 2や、スイス人宇宙飛行士クロード・ニコリエが搭乗したスペースシャトルSTS-46で打ち上げられ後に回収された人工衛星、EURECAも展示されている。
Title: オーギュスタン美術館 (Musée des Augustins)
Section: abstract

オーギュスタン美術館（Musée des Augustins de Toulouse）は、フランスのトゥールーズにあるゴシック様式の修道院に設置された美術館である。 フランスで最も重要な中世の彫刻の豊富なコレクションと、中世から19世紀までの絵画を所蔵している。
Title: オーギュスタン美術館 (Musée des Augustins)
Section: コレクション

オーギュスタン美術館は、当初グエルチーノ、ペルジーノ、ピーテル・パウル・ルーベンス、フィリップ・ド・シャンパーニュ等のコレクション約600点から始まり、その後、ドミニク・アングル、アンソニー・ヴァン・ダイク、ウジェーヌ・ドラクロワ、ジャン＝バティスト・カミーユ・コロー、ギュスターヴ・クールベ、ジャン＝ポール・ローランスによる作品が拡充された。現在約4000のアイテムで構成されている。