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Title: セアト (SEAT)
Section: モータースポーツ

日本で正規販売されたことのないセアトであるが、国際自動車競技への参戦は少なからずあり、それゆえモータースポーツファンには馴染みがあるブランドである。1970年代に「セアト・コンペティション」として、ERC（欧州ラリー選手権）を中心に活動。当時の親会社フィアットをベースとした1430 エスペシャル1800と124D エスペシャル1800のグループ4マシンを投入し、スペイン人たちが搭乗して幾度かの勝利を得た。WRC（世界ラリー選手権）デビューは1977年開幕戦モンテカルロラリーで、124Dが総合で3-4位を占めた。しかしフル参戦することはなく、以降もラリー・カタルーニャやラリー・デ・エスパーニャといった地元イベントに散発的に参戦するに留まった。スペイン国内では1981年からグループ2規定のパンダを用いたワンメイクラリー「コパ・パンダ」が開幕し、後にWRCとダカール・ラリーの覇者となるカルロス・サインツを初年度チャンピオンとして輩出した。フィアットとの提携解消でパンダがマルベーリャに改称されて以降もラリーは継続され、「コパ・イビサ」へと引き継がれることになる。グループB時代には、B9クラス相当のFFのイビサ 1.5 GLXが投入された。フォルクスワーゲン傘下入りした後の1985年に子会社「セアト・スポーツ」が設立された。1991年にはパリ・ダカールラリーに向けて、初代トレドをアウディ・クワトロ由来の直列5気筒と四輪駆動システムを搭載した「トレド・マラソン」を投入。欧州のラリーレイドイベントに参戦しつつ開発が進められ、ラリー・デ・ギリシャでは勝利も飾ったが、セアトがWRCに注力することを決めたため、パリダカには結局投入されなかった。そしてセアトはWRCの下位カテゴリである、F2キットカー規定にイビサを投入。本腰を入れたライバルが少なかったのも幸いし、1996〜1998年にかけて二輪駆動車クラス（FIA 2.0リッターカップ）を3連覇した。この活躍で知名度を高めて、フォルクスワーゲンからの予算を得たセアト・スポーツは、WRカー規定が導入された後の1998年からコルドバWRCで最高峰クラスに参戦した。しかしライバルより短いホイールベースと重心の高いエンジンが不利に働いた上、四輪駆動技術も外注（プロドライブ）頼りにならざるを得なかったこともあり、3年目の2000年末には早くも撤退した。なお2000年はセアトの50周年であり、この節目にセアト・スポーツはレースのみならず、市販高性能車の開発・生産も担うことになる。2002年にはフォルクスワーゲン譲りの1,900ccディーゼルエンジン（TDI）をコルドバWRCに搭載して改造した「セアト・ダカールTDI」をレプソルYPFチームと共に開発してダカール・ラリーに投入。スペインの二輪オフロード王者のフェルナンド・ギルがドライブし、第2・4ステージで勝利を飾るという快挙で三菱を脅かしたが、マシントラブルで戦線離脱した。目標は達成されたとしてこの年限りの参戦となった。この車は2014ダカールに向けてリビルドされたが、結局再投入されることはなかった。代わりに2016年からリトアニアのヴァイドタス・ザラが、ネステと共同開発したバイオ燃料を使う1,900ccディーゼルのレオン・ダカール（プロトタイプ）で参戦していた。2002年からツーリングカーレースの参戦に力を注ぐようになり、ヨーロッパツーリングカー選手権（ETCC）や英国ツーリングカー選手権（BTCC）、そしてETCCから発展した世界ツーリングカー選手権（WTCC）に参戦。WTCCではディーゼルエンジンを搭載したレオンで、2008〜2009年と当時最強だったBMWを破って2年連続でチャンピオンとなった。またレオンはプライベーター向けトロフィーでもBMWに次ぐ人気と実績を誇り、ワークス撤退後も2012年のスーパー2000規定の終焉までサンレッド・エンジニアリングを通じてのセミワークス活動及びプライベーターへの供給が続けられた。現在はTCRカテゴリにクプラ・レオンのツーリングカーを供給しており、国際レースの日本ラウンドでは見られる場合がある。2018年にクプラの高性能車ブランド化に伴い、セアト・スポーツは「クプラ・レーシング」へと改称。EV（電気自動車）で行われるレースに積極的で、オフロードレースのエクストリームEや、EV版TCRの「ETCR」、EV化された2023年以降のSTCC（スカンディナビア・ツーリングカー選手権）に「クプラ」として参戦している。
Title: カルフール (Carrefour)
Section: abstract

カルフール（フランス語: Groupe Carrefour）は、フランス・パリ近郊ブローニュ＝ビヤンクールにグループ本社を置き、世界各地にスーパーマーケットチェーンを展開する小売企業。取締役会長（PCA）はアモウリ・ド・ソズ、代表執行役（DG）はラー・オロフソン。スーパーマーケット本社はマシーにある。「カルフール」とは、フランス語で交差点を意味する。店内にはオートウォークと呼ばれるスロープ方式（階段式でない）のエスカレーターがあり、インラインスケートを履く案内係がいる。
Title: カルフール (Carrefour)
Section: 歴史

1958年にマルセル・フルニエらがアヌシーで創業する。世界で初めてスーパーマーケットと百貨店を結合したハイパーマーケットの概念を導入し、1963年にパリ近郊に最初のハイパーマーケット店を出店、1976年には50種類の食料品をブランド最低価格で販売することを宣言する。1999年にフランスのスーパーマーケット「プロモデス」を合併するほか、2005年には同じくフランスの大手スーパー「シャンピオン」を買収する。2018年6月、Googleとの提携により、同社のプラットフォームを利用した生鮮食料品の販売を、世界で初めて行うことを発表した。2021年には当社がアリマンタシォン・クシュタール（Alimentation Couche-Tard）によるを買収を受けることで両者が合意した。しかしフランス政府が拒否権を行使したため、最終的には友好的業務提携にとどまっている。また同年、カルフールのベルギー法人は、アマゾンやパンタナルの熱帯雨林や湿原の環境破壊を問題視し、同地で飼育された牛の肉を使用しているとみられるコンビーフ、ビーフジャーキー、高級部位のカット肉などを店頭から撤去すると表明した。
Title: カルフール (Carrefour)
Section: 国際展開

EU各国の他、ブラジル、ルーマニア、北米、アジアにも店舗展開する。インドネシアにも店舗展開する。東南アジアではタイ、マレーシア、シンガポールにも進出していたが、撤退した。韓国にも進出するが、2006年に中堅流通の「イーランドグループ」へ売却され、「ホームエバー」に改称されたが、後に三星テスコに買収され全店舗がホームプラスに転換された。
Title: カルフール (Carrefour)
Section: 国際展開
Subsection: コロンビア

コロンビアでは、2012年10月18日に現地法人をセンコスッド社に売却し撤退。センコスッド社はブランド名を Jumbo に衣替えしたことから、同地域でのカルフールブランドは消滅した。
Title: カルフール (Carrefour)
Section: 国際展開
Subsection: 日本

2000年、日本での事業展開を見据えたカルフール・ジャパン株式会社を設立し出店を実施。その後、2005年3月10日、業績悪化を理由に同社をイオンに売却、カルフール・ジャパンはイオンマルシェに商号変更。カルフールブランドの継続展開を同社と提携し、5年間は引き続き「カルフール」として展開していた。店舗名称使用ライセンス契約の期間満了である2010年3月9日をもって、日本における「カルフール」ブランドは消滅。翌日の3月10日に店舗名称を「イオン」に変更した。なお、イオンマルシェは2010年12月1日にイオンリテールに吸収合併されて消滅した。
Title: カルフール (Carrefour)
Section: 国際展開
Subsection: マレーシア

マレーシアでも、同年10月31日に現地法人をイオングループの「イオンマレーシア」に売却。イオンマレーシアは、現地法人名称をカルフールから「イオンビッグマレーシア」に変更し、店舗名も「イオンビッグ」（日本における「ザ・ビッグ」に相当）に変更、マレーシアにおける「カルフール」ブランドは消滅した。
Title: カルフール (Carrefour)
Section: 国際展開
Subsection: 中国

中華人民共和国では、1995年に外資系スーパーとして初進出。「家乐福」の名称で北京・上海・天津・青島・広州・大連などで展開している。2008年にチベット騒動を武力鎮圧した中国を非難した欧米各国の中でフランスのサルコジ大統領が中国を非難した発言が報道される。この報道を受け、「カルフールで買うのはやめよう」という内容や、「5月1日に全国のカルフールで、精算せずに品物を持ち去ったり、店内を破壊したり」することを勧める内容の携帯電話を用いたメールが配布され、カルフール不買運動が起きる。店の前で抗議し、大型トラックが置かれ客入りを阻止したりする動きが中国各地で起きた。しかし、四川大地震の際に、カルフールが四川大地震への義援金を拠出したことで、騒動は鎮静化を見せた。なお、不買運動の原因には、カルフールの大株主であるルイ・ヴィトン社が、チベット独立派を支持して多額な資金援助を行ってきたとする報道があったこともあるとされるが、ルイ・ヴィトン社は、これを否定する。2012年9月、中国での日本政府による尖閣諸島国有化に抗議する反日デモ激化を受け、中国店舗では日本製品の撤去を開始した。8月のアナリスト向け説明会において、ジョルジュ・プラサ最高経営責任者（CEO）はフランス・ブラジル・中国等の主要市場へ注力する方針を表明している。2019年6月23日、ラオックスを買収した中国の家電量販店大手の蘇寧電器グループに売却。カルフール中国の株式の80パーセントが蘇寧電器に渡ったが、2022年に30店舗、2023年前半に100店舗以上が閉鎖されるなど業績不振に陥った。
Title: カルフール (Carrefour)
Section: 国際展開
Subsection: 台湾

台湾では、統一企業との合弁企業である「家福股份有限公司（Presicarre Corp）」が「家樂福」の名称で台北・台中・台南・高雄・桃園・南投などを中心に100店舗超を展開している。2000年以降、台湾各地の量販店を買収し（台湾テスコ、台糖量販等）、2020年には香港系でジャーディン・マセソン傘下のデイリーファーム(牛奶國際）から傘下の頂好WellcomeとJasons Market Placeを買収した（現統康生活事業）。2021年1月より頂好Wellcomeは「Carrefour market 家樂福超市」、JASONS MARKET PLACEは「Mia C'bon Market」にそれぞれブランド変更された。2022年7月19日、統一企業は子会社である統一超商と共同でフランス側が持つ株式60％を311億台湾ドルで買収することを発表。2023年6月30日、売買が完了し、100％台湾資本となった(出資比率は統一企業（89.5%）、統一超商（10.5%）)。なお、同時にカルフール商標の使用権も取得し、当面は「家樂福」の店舗名が維持されることとなる。
Title: ジャガー (Jaguar Cars)
Section: abstract

ジャガー（Panthera onca）は、哺乳綱食肉目ネコ科ヒョウ属に分類される食肉類。
Title: ジャガー (Jaguar Cars)
Section: 分布

北アメリカ大陸南部、南アメリカ大陸に分布している。ウルグアイとエルサルバドルでは絶滅。アメリカ合衆国でも繁殖個体群は絶滅しているが、アリゾナ州ではメキシコ（ソノラ州）から国境を越えた個体が確認されることもある。
Title: ジャガー (Jaguar Cars)
Section: 形態

頭胴長（体長）オス110.5 - 184センチメートル、メス116 - 180センチメートル。肩高68 - 75センチメートル。尾長44 - 80センチメートル。メキシコでの雄の平均体重は約50kg。ブラジルでは平均体重オス94.8キログラム・メス77.7キログラム、ベネズエラでは平均体重オス95キログラム・メス56.3キログラムという報告例がある。特にブラジルのパンタナルの個体群が最も大型化すると言われ、この地域の雄は体重が136kgを超えることも珍しくない。通常はメスよりもオスの方が10 - 20 %大型になる。ネコ科の現生種ではトラ・ライオンに次いで大型で、南北アメリカに分布するネコ科の現生種では最大種。尾はやや短い。ヒョウと比較するとより全長や体重・足裏は大型で、尾が短く、体つきがずんぐりしている。体色は淡黄色や黄褐色で、黒い斑点の周囲に黒い斑紋が囲む形状の斑紋（梅花紋）が入る。黒化個体もみられ、特に低地の熱帯雨林に生息する個体群でみられることがある。頭部は短く、丸みをおびる。指先は幅広く接地面が大きくなることで体重が分散してぬかるんだ場所を移動したり、水を多くかくことで泳ぐのに適している。
Title: ジャガー (Jaguar Cars)
Section: 分類

以下の分類はWozencraft(2005)に、分布は成島(1991)に従う。和名は『世界哺乳類和名辞典』による。Panthera onca onca (Linnaeus, 1758) アマゾンジャガーベネズエラからブラジル中部Panthera onca arizonensis (Goldman, 1932) アリゾナジャガーアリゾナ州からメキシコ中部Panthera onca centralis (Mearns, 1901) パナマジャガーコロンビア、パナマPanthera onca goldmani (Mearns, 1901) ユカタンジャガーユカタン半島Panthera onca hernandesii (Gray, 1857) メキシコジャガーメキシコ西部Panthera onca palustris (Ameghino, 1888) パラナジャガーPanthera onca paraguensis (Hollister, 1914)Panthera onca peruviana (de Blainviile, 1843) ペルージャガーペルーPanthera onca veraecruscis (Nelson & Goldman, 1933) テキサスジャガーテキサス州からメキシコ東部近年の形態学的・遺伝学的研究からは、亜種への分化を支持するだけの十分な証拠が見つかっていない。このため亜種を認めない説もある。Eizirik & Kim (2001) は、亜種と見なしうるほどの遺伝的分化は確認できないながらも、メキシコ・グアテマラ、中米南部、アマゾン北部、アマゾン南部の4種類の系統地理学的集団が見られるとし、Ruiz-Garía & Vásquez (2013) もグアテマラのジャガーの遺伝的多様性レベルが南米のジャガーに比べて低いことを指摘した。近年の高精度な遺伝子解析でも、地域ごとの遺伝的分化が見られることが報告されている。
Title: ジャガー (Jaguar Cars)
Section: 生態

熱帯林や浸水林・乾燥林・低木林などの様々な森林・樹木が多い草原・マングローブからなる湿地などに生息する。開けた環境には生息しないが、草原内の林地や水辺には生息する。密生した熱帯雨林からまばらな林、草原や沼地に至るまで様々な環境に生息し、主として夜行性で単独生活をしている。食性は幅広く、同所的に分布する大型の有蹄類が少ないため、同属他種と比較すると小型哺乳類や爬虫類などの割合が大きい。ペッカリー類、マザマ属Mazama・アメリカヌマジカなどのシカ類、バク類、アグーチ属Dasyprocta・オマキヤマアラシ属Coendu・カピバラ・ヌートリアなどの齧歯類、オオアリクイ・コアリクイ属Tamanduaといったアリクイ類、ココノオビアルマジロ属、フタユビナマケモノ科・ミユビナマケモノ科といったナマケモノ類、ホエザル属・ヨザル属Aotusなどの霊長類、カワウソ類・ブタバナスカンク属Conepatus・オセロット・ハナグマ属Nasua・キンカジュー・タテガミオオカミなどの他の食肉類、オポッサム属Didelphis、ホウカンチョウ属Crax・アメリカトキコウ・シロエンビコウCiconia maguari・アメリカヘビウ・ナンベイアオサギArdea cocoi・レアなどの鳥類、ナンベイヨコクビガメ属・ナンベイリクガメ属などのカメ、グリーンイグアナ、カイマン属のワニ、オオアナコンダ・ボアコンストリクターなどのヘビ、カエル、ナマズ類やピラルクーなどの魚類を食べる。主に地表で狩りを行うが、カピバラやワニ類などの水中にいる獲物に襲いかかったり、水に浮かびながら獲物を待ち伏せ水辺にいる獲物に水中から襲いかかることもある。ネコ科広範にみられるように獲物の喉に噛みついて窒息死させることもあるが、大型の獲物も含めて頭部（主に後頭部）や頸部を噛み砕いて殺す。地域によっては、産卵のために上陸したウミガメ類（オサガメも含む）も捕食する。淡水棲のカメ類やリクガメ類は甲羅を噛み砕き、大型のウミガメ類は頸部に噛みついて仕留める。仕留めた獲物は茂みに隠し、大型の獲物であれば数日にわたって食べる。動物の死骸も食べる。家畜を襲うこともあり、地域によっては食性の大きな割合を占めている（ソノラ州北東部で摂取量57.7 %、パンタナル南部31.7 %）という報告例もある。数平方キロに及ぶ縄張りを単独で維持し、排泄物や爪とぎでマーキングしている。出産は2年に1回。妊娠期間は91 - 111日。1回に1 - 4頭の幼獣を産む。生後16 - 24か月で独立する。生まれた子は2年以上母親と暮らし、狩りの技術を習得する。
Title: ジャガー (Jaguar Cars)
Section: 人間との関係

毛皮や歯や足などが利用されることもある。中華人民共和国では、薬用になると信じられているトラの骨の代用品として扱われている可能性もある。家畜などを襲う害獣とみなされることもある。森林伐採や農地開発・畜産業などによる生息地の破壊および獲物の減少、害獣としての駆除、狩猟などにより生息数は減少している。1975年のワシントン条約発効時から、ワシントン条約附属書Iに掲載されている。日本では2020年の時点で、パンテラ属（ヒョウ属）単位で特定動物に指定されている。IUCNによる保存状況評価 / 準絶滅危惧種 (NT)
Title: ジャガー (Jaguar Cars)
Section: その他

ジャガー(Jaguar)という名前は南アメリカインディアンの“ヤガー”という言葉から来ており、これは「一突きで殺す者」という意味が含まれている。なお、雄ジャガーと雌ライオンにも種間雑種を生じることができ、この雑種はジャグリオンと呼ばれる。同じく南米に生息する小型ネコ科動物のオセロットの名前の由来であるナワトル語の“オセロトル”は本来ジャガーを指す。他にもジャガーにちなんだ名称を持つ動物にジャガーネコやジャガランディがいる。ヒョウとは別種だが、姿が似ていることから漢名の“美州豹”（美州はアメリカ大陸）や、古訳の“アメリカヒョウ”、「豹の戦士」や「豹（ジャガー）マン」など、しばしばなぞらえられる。古代中米では「雨の神」とされた。アステカの主神のひとりであるテスカトリポカの象徴でもある。なお、アメリカ英語ではジャグヮー、イギリス英語ではジャギュアと発音される。
Title: ウォルト・ディズニー・ピクチャーズ (Walt Disney Pictures)
Section: abstract

ウォルト・ディズニー・ピクチャーズ（Walt Disney Pictures）は、アメリカの映画製作スタジオである。ウォルト・ディズニー・カンパニーが所有するディズニー・エンターテインメントの部門ウォルト・ディズニー・スタジオの子会社である。カリフォルニア州バーバンクにあるウォルト・ディズニー・スタジオを拠点とし、ウォルト・ディズニー・スタジオ内の実写長編映画を製作している。ウォルト・ディズニー・アニメーション・スタジオとピクサー・アニメーション・スタジオが製作したアニメーション映画もこのスタジオの名義の下で公開されている。ウォルト・ディズニー・スタジオ・モーション・ピクチャーズは、ウォルト・ディズニー・ピクチャーズが制作した映画を配給・販売している。ディズニーは、1950年代にウォルト・ディズニー・プロダクションという包括的な社名で実写映画の制作を開始した。実写部門が現在のウォルト・ディズニー・ピクチャーズという名称になったのは、1983年にディズニーがスタジオ部門全体を再編成したときである。その際、長編アニメーション部門を分離し、ウォルト・ディズニー・ピクチャーズでの公開には適さない大人向けの映画を制作する姉妹部門として、タッチストーン・ピクチャーズを設立した。タッチストーン・ピクチャーズは、ウォルト・ディズニー・スタジオをハリウッドの主要な映画スタジオのひとつに押し上げたのである。ウォルト・ディズニー・ピクチャーズは現在、ウォルト・ディズニー・スタジオ内の5つの実写映画スタジオのうちの1つで、他には20世紀スタジオ、マーベル・スタジオ、ルーカスフィルム、サーチライト・ピクチャーズがある。2019年にリメイクされた『ライオン・キング』は16億ドルで同スタジオの世界最高興行収入を記録しており、「パイレーツ・オブ・カリビアン」シリーズは同スタジオで最も成功した映画シリーズであり、5作品で合計45億ドル以上の世界興行収入を記録している。
Title: ウォルト・ディズニー・ピクチャーズ (Walt Disney Pictures)
Section: 歴史
Subsection: 前身となる部門

ウォルト・ディズニー・スタジオの前身は、1923年に映画監督のウォルト・ディズニーと、彼のビジネスパートナーである兄のロイによって、ディズニー・ブラザース・カートゥーン・スタジオ（Disney Brothers Cartoon Studio）として設立された。ミッキーマウスをはじめとする短編映画やグッズの制作で収益を上げ、1926年にはハイペリオン・スタジオのウォルト・ディズニー・スタジオ（The Walt Disney Studio）と改称した。1929年には再びウォルト・ディズニー・プロダクション（Walt Disney Productions）と改称。1937年に公開された初の長編アニメーション映画『白雪姫』は、経済的に大成功を収めた。『白雪姫』で得た利益をもとに、ウォルトはカリフォルニア州バーバンクにある第3スタジオに移転した。1940年代に入ると、ディズニーは長編実写映画に挑戦し始め、『リラクタント・ドラゴン』（1941年）や『南部の唄』（1946年）など、実写とアニメーションのハイブリッド作品を発表した。同じ年代に、スタジオは自然ドキュメンタリーの制作を開始し、『自然と冒険記録映画』シリーズの第1作『あざらしの島』（1948年）を発表した。ウォルト・ディズニー・プロダクションは、1950年に初の全編実写映画となる『宝島』を製作した。1953年には、RKOラジオ・ピクチャーズやユナイテッド・アーティスツといった他の配給会社との契約を解消し、独自の配給会社ブエナ・ビスタ・ディストリビューションを設立した。1950年代には、L.フランク・ボームの作品の映画化権を取得した。
Title: ウォルト・ディズニー・ピクチャーズ (Walt Disney Pictures)
Section: 歴史
Subsection: 1980年代 ‐ 2000年代

ウォルト・ディズニー・プロダクションの実写部門は、映画の題材を多様化し、映画公開の観客層を拡大するために、1983年4月1日にウォルト・ディズニー・ピクチャーズ（Walt Disney Pictures）として法人化された。1983年4月、リチャード・バーガーがディズニーのCEOであるロン・W・ミラーに映画社長として採用された。タッチストーン・フィルムはミラーによって1984年2月にスタジオのPG-13やR指定の映画のためのレーベルとしてスタートし、ディズニーの年間6本から8本の映画の半分がこのレーベルで公開される予定だった。同年、新たにディズニーのCEOに就任したマイケル・アイズナーはバーガーを押しのけ、アイズナー自身のパラマウント・ピクチャーズからの映画チーフであるジェフリー・カッツェンバーグを後任に迎えた。タッチストーンは1984年2月15日に、ハリウッド・ピクチャーズは1989年2月1日に、それぞれこの部門内に設立された。タッチストーン・フィルムのブランドは、1984年から1985年のテレビシーズンに、当時のディズニー新CEOマイケル・アイズナーによって、単発の西部劇『Wildside』を放送した。次のシーズンには、タッチストーンは『ゴールデン・ガールズ』でヒット作を生み出した。1988年4月、デヴィッド・ホーバーマンはウォルト・ディズニー・ピクチャーズの制作担当社長に昇進した。1994年4月、ホーバーマンはウォルト・ディズニー・スタジオの映画制作担当社長に昇進し、デビッド・ヴォーゲルがウォルト・ディズニー・ピクチャーズの社長に就任した。しかし翌年1月、ホーバーマンは同社を辞任し、代わりにディズニーと彼が新たに設立した制作会社、マンデヴィル・フィルムズとの制作契約を開始した。ヴォーゲルは、ウォルト・ディズニー・ピクチャーズに加えて、1997年にはハリウッド・ピクチャーズの責任者を兼任し、ドナルド・デ・ラインはタッチストーンの責任者にとどまった。ヴォーゲルは1998年に、ウォルト・ディズニー・ピクチャーズ、タッチストーン、ハリウッド・レーベルのすべての実写作品を統括するために新たに設立された部門であるブエナ・ビスタ・モーション・ピクチャーズ・グループの責任者に昇進した。この動きは、ウォルト・ディズニー・スタジオの会長であるジョー・ロスが、スタジオの映画制作を縮小・統合するために画策したものだった。同年、ニーナ・ジェイコブソンがブエナ・ビスタ・モーション・ピクチャーズ・グループの実写制作担当副社長に就任した。ジェイコブソンは1999年5月にヴォーゲルが辞任し、ジェイコブソンがロスから制作担当社長に任命されるまで、この肩書きで活動した。在任中、ジェイコブソンは、『パイレーツ・オブ・カリビアン』、『ナルニア国物語』、『テラビシアにかける橋』、『ナショナル・トレジャー』、『タイタンズを忘れない』、『プリティ・プリンセス』など、ウォルト・ディズニー・ピクチャーズの映画製作を監督し、ジェリー・ブラッカイマー・フィルムズとのファーストルック契約の確立にも尽力した。2006年、ジェイコブソンはスタジオ会長のディック・クックに解雇され、マーケティング担当のオレン・アビブが後任に就いた。ディズニーのテーマパークのアトラクションをベースにした2作品の後、ウォルト・ディズニー・ピクチャーズは、『カントリーベアーズ』（2002年）、『ホーンテッドマンション』と『パイレーツ・オブ・カリビアン/呪われた海賊たち』（共に2003年）から始まる一連の映画の源として選択した。 後者の映画は、同スタジオが制作した最初のPG-13指定の映画であり、その後4つの続編が作られ、2003年から2017年までに全世界で54億ドル以上の収益を上げた。2010年1月12日、アヴィヴは同スタジオの実写制作部門の社長を退任した。
Title: ウォルト・ディズニー・ピクチャーズ (Walt Disney Pictures)
Section: 歴史
Subsection: 2010年代 ‐ 現在

2010年1月、アヴィヴの後任としてショーン・ベイリーが実写制作部門の社長に就任した。ベイリーは同年末に公開された『トロン: レガシー』をスタジオで制作していた。ベイリーの指揮のもと、当時のディズニーCEOボブ・アイガー、そして後にスタジオ会長となるアラン・ホルンの支援を受け、ウォルト・ディズニー・ピクチャーズは、オリジナル作品や大型予算の映画化作品の拡大など、映画戦略を追求した。2011年以降、同スタジオは製作ロゴや冒頭のクレジットを「Disney」だけにに簡略化した。同時に、ディズニーは『パイレーツ・オブ・カリビアン』シリーズ以外のPG-13指定の大作映画で苦戦を強いられており、『ジョン・カーター』（2012年）や『ローン・レンジャー』（2013年）などは興行収入において過去最悪の結果となった。しかし、同スタジオは、アニメーション映画に関連する作品のファンタジー実写化で特に成果を上げており、『アリス・イン・ワンダーランド』（2010年）の大ヒットを皮切りに、同スタジオ史上2番目の10億ドルの興行収入を記録した。『マレフィセント』（2014年）と『シンデレラ』（2015年）が続々とヒットしたことで、同スタジオはこれらのこうしたアニメーションの実写化に可能性を見出し、『ジャングル・ブック』（2016年）と『美女と野獣』（2017年）に続く同様の映画の傾向を作った。2015年3月、アイガーは同スタジオの喫煙とタバコの禁止を拡大し、歴史的に適切な描写がない限り、PG-13指定以下の映画も含め、同スタジオが公開するすべての映画に適用した。『ザ・マペッツ』（2011年）、『ウォルト・ディズニーの約束』（2013年）、『イントゥ・ザ・ウッズ』（2014年）など、2010年代を通じて、ウォルト・ディズニー・ピクチャーズはヒットしたいくつかの低予算の映画を製作していたが、低予算の映画では映画館での興行が成り立たなくなってきたため、同スタジオはその制作モデルを全て大作中心へと転換させた。2016年7月までに、ディズニーは、既存の映画化作品の続編、オリジン・ストーリー、前作などからなる約18作品の企画を発表した。2017年、ウォルト・ディズニー・カンパニーは、独自の配信サービスを立ち上げることを発表した。Disney+と呼ばれるこの新サービスは、ウォルト・ディズニー・ピクチャーズを含む同社の膨大な数の映画・テレビ制作スタジオによって制作された番組を提供するものである。この新しい配信サービスの一環として、ベイリーとホルンは、ウォルト・ディズニー・ピクチャーズが、以前は数年前に劇場公開向けの制作を中止していた低予算の映画製作を再開することを発表した。2018年には、このサービスのために9本の映画が製作または企画中であることが発表された。これらの映画の予算は2,000万ドルから6,000万ドルである。スタジオは、映画館向けの大作映画と並行して、Disney+のためだけに年間約3～4本の映画を製作することが期待されている。Disney+は、2019年11月12日に米国、カナダ、オランダでサービスが開始され、その後全世界で展開された。サービス開始から2カ月以内に、ウォルト・ディズニー・ピクチャーズは、Disney+専用に3作品（『わんわん物語』、『ノエル』、『トーゴ』）を公開した。2020年3月12日、フォックス・ファミリーの社長であるヴァネッサ・モリソンは、ディズニーの実写映画と20世紀スタジオの両方のストリーミングコンテンツの企画および製作を担当する社長に就任し、ベイリーに直接報告することになった。同日、フィリップ・ステュアとランディ・ヒラーは、スタジオの製作、ポストプロダクション、VFXの社長と、キャスティングのエグゼクティブ・バイス・プレジデントにそれぞれ就任し、ウォルト・ディズニー・ピクチャーズと20世紀スタジオの両方のこれらの機能を統括することになった。2024年2月26日、ディズニーは経営陣の交代を発表し、ベイリーが社長を辞任し、元サーチライト・ピクチャーズの共同経営者であるデビッド・グリーンバウムが後任に就任した。グリーンバウムはウォルト・ディズニー・ピクチャーズを率い、20世紀スタジオを現在20世紀の社長のスティーブ・アスベルと共同で率いる。
Title: ウォルト・ディズニー・ピクチャーズ (Walt Disney Pictures)
Section: ロゴ

1983年まで、ディズニー映画のオープニング・クレジットには、ロゴの代わりに 「Walt Disney Presents」、後に「Walt Disney Productions Presents」というタイトルカードが使われていた。1985年の『オズ』から、Walt Disney Picturesはファンタジーな城のロゴを導入した。音楽が付いたものは「コルドロン」で初登場した。このロゴはウォルト・ディズニー・プロダクションが伝統的な手描きアニメーションで制作したもので、青色の背景にディズニーランドの眠れる森の美女の城の白いシルエットを配し、スタジオの名前とジョン・デブニーによってアレンジされた「星に願いを」で構成されている。このロゴは、映画『オズ』のオープニングロゴとして使用されているが、この映画は『コルドロン』が公開される数ヶ月前に公開された。『トイ・ストーリー』から『レミーのおいしいレストラン』までのピクサー・アニメーション・スタジオの全作品の前には、CGアニメーションであるRenderManを使用し、『トイ・ストーリー』のオープニング曲を基にランディ・ニューマンが作曲したオリジナルのファンファーレを流している。『ダイナソー』（2000年）以降、黒の背景にオレンジ色の城とロゴを組み合わせた別のロゴは、時として落ち着いたトーンの実写映画で登場したが、『ブラザー・ベア』、2003年の『ライオン・キング』の再上映、『ライアンを探せ!』（このロゴ使用の最後の映画）など一部のアニメーション映画ではこのロゴを使用していた。このロゴは、2021年にショップディズニーによる商品化ラインのために、オリジナルの姿に基づき再登場した。2006年、当時のウォルト・ディズニー・スタジオ会長ディック・クックとスタジオ・マーケティング社長オレン・アヴィヴの指示により、『パイレーツ・オブ・カリビアン/デッドマンズ・チェスト』の公開に合わせてスタジオのロゴを一新することになった。ディズニーのアニメーション監督マイク・ガブリエルとプロデューサーのベイカー・ブラッドワースがデザインしたこの現代的なロゴは、Wētā FXとyU+coによる全編CGアニメーションで制作され、3Dのニューウォルトグラフタイポグラフィが採用された。ロゴの最終的なレンダリングは、キャメロン・スミスとサイリース・パリッシュが担当した。さらに、リニューアルされたロゴには、「ピノキオ」、「ダンボ」、「シンデレラ」、「ピーター・パン」、「メリー・ポピンズ」を示す映像が含まれ、再デザインされた城には、シンデレラ城と眠れる森の美女の城、そして花火やウォルト・ディズニーの家紋の要素が取り入れられている。マーク・マンシーナは、2006年のロゴに合わせて「星に願いを」を新たに作曲・編曲した。デヴィッド・メッツガーが共同編曲とオーケストレーションを担当した。2011年、『ザ・マペッツ』から、「Walt Disney Pictures」のブランド名を「Disney」へと短くする変更が行われた。新しいロゴのパターンは、『トロン: レガシー』『マレフィセント』『トゥモローランド』『美女と野獣』を含む話題作で一貫して変更されている。2022年、スタジオの100周年記念のために新しいオープニングロゴが発表され、2022年のD23 Expoで初公開された。新しいキャッスルロゴは、ディズニー・スタジオ・コンテンツとインダストリアル・ライト&マジックが制作したCGアニメーションによる最新のオープニングシーンと、クリストフ・ベックによる「星に願いを」のアレンジが採用されている。通常、城の上空を右から左に飛ぶ魔法のアーチが、左から右へ進むようになった。スタジオ100周年記念のディズニーロゴの下には「100 Years of Wonder」と書かれた見出しが表示される。以前のロゴと同じ内容の映像が使われているが、新たに「ポカホンタス」、「カールじいさんの空飛ぶ家」、「ヘラクレス」、ノートルダムの鐘、『白雪姫』、「リトル・マーメイド」、「塔の上のラプンツェル」、「メリダとおそろしの森」、「美女と野獣」が加わり、城の向こうには「山の上の第三の男」とディズニーランドのマッターホルンと「ライオン・キング」のプライドロックが背景として加わっている。Disney+で期間限定配信されたD23 Expo 1日目の見逃し配信で映像が公開され、『ストレンジ・ワールド/もうひとつの世界』の劇場公開とともに正式にお披露目した。ロゴは批評家や観客から広く賞賛され、2023年11月に開催された「2023 Clio Entertainment Awards」で「Theatrical | Film: Design」を受賞。2023年12月23日にDisney+アプリの「Disney」ハブで発表され、2024年に『インサイド・ヘッド2』の予告第2弾で正式デビューし、フルバージョンはドキュメンタリー映画「ビーチ・ボーイズ:ポップ・ミュージック・レボリューション」で初披露された。
Title: ウォルト・ディズニー・スタジオ (Walt Disney Studios (division))
Section: abstract

ウォルト・ディズニー・スタジオ (The Walt Disney Studios) は、映画の製作を取り扱う、ウォルト・ディズニー・カンパニーの三大部門であるディズニー・エンターテインメント傘下のスタジオ・コンテンツ部門である。カリフォルニア州バーバンクに本社を置く。「ビッグ5」のひとつであり、アメリカ合衆国の主要映画スタジオの中でも4番目に古い1923年に設立された。ウォルト・ディズニー・スタジオ部門には、 ウォルト・ディズニー・ピクチャーズ、ウォルト・ディズニー・アニメーション・スタジオ、ピクサー・アニメーション、マーベル・スタジオ、ルーカスフィルム、20世紀スタジオ、サーチライト・ピクチャーズが含まれている。ウォルト・ディズニー・スタジオ・モーション・ピクチャーズは、この部門が製作したコンテンツを劇場上映とストリーミングサービスの両方に向けて配給・配信している。2019年、世界興行収入132億ドルという業界最高記録を達成した。世界の歴代最高興行収入トップ10のうち8作品を公開し、歴代最高興行収入を記録した2つの映画フランチャイズを有している。モーション・ピクチャー・アソシエーション（MPA）のメンバーである。
Title: ウォルト・ディズニー・スタジオ (Walt Disney Studios (division))
Section: バックグラウンド

ウォルト・ディズニー・プロダクションは、1934年に最初の長編アニメーション映画の制作を開始した。3年の歳月をかけて完成した『白雪姫』は1937年12月に公開され、1939年には当時の最高興行収入を記録した作品となった。1940年代に入ると、ディズニーは長編実写映画の製作に着手し、『リラクタント・ドラゴン』（1941年）や『南部の唄』（1946年）といった実写とアニメーションのハイブリッド作品を発表した。同じ10年間に、スタジオは自然ドキュメンタリー映画の制作を開始し、『あざらしの島』（1948年）は『自然と冒険記録映画』シリーズの第1作で、後にアカデミー賞短編実写賞を受賞した作品である。ウォルト・ディズニー・プロダクションは1950年に初の全編実写映画となる『宝島』を公開した。ディズニーは、後に今日のウォルト・ディズニー・ピクチャーズへと発展していく会社のコンセプトを正式に決定したと考えられている。1953年には、RKOラジオ・ピクチャーズやユナイテッド・アーティスツといった他の配給会社との契約を解消し、独自の配給会社ブエナ・ビスタ・ディストリビューションを設立した。ウォルト・ディズニー・プロダクションは1959年にゴールデンオーク牧場を購入し、バーバンクのメインスタジオに加え、長編映画やテレビシリーズの制作を開始した。
Title: ウォルト・ディズニー・スタジオ (Walt Disney Studios (division))
Section: 歴史
Subsection: 1980年代

1980年代には、ウォルト・ディズニー・カンパニーの映画部門は、ハリウッドの主要な映画スタジオの一つとして浮上した。その主な理由は、ブランド戦略における新しい取り組み、ウォルト・ディズニー・プロダクションのアニメーション作品の復活、タッチストーンを中心とした前例のない興行的成功にある。ウォルト・ディズニー・プロダクションの映画部門は、1983年4月1日、ウォルト・ディズニー・ピクチャーズとして法人化された。1983年4月、リチャード・バーガーがディズニーのCEOであるロン・W・ミラーに映画社長として採用された。タッチストーン・フィルムはミラーによって1984年2月にスタジオのPG指定作品の制作会社として設立され、ディズニーの年間6本から8本の映画の半分がこのブランドで公開される予定だった。同年後半、マイケル・アイズナーが映画部門のCEOをジェフリー・カッツェンバーグと映画スタジオの社長リチャード・H・フランクを迎え、ウォルト・ディズニー・プロダクションの新しいCEOが任命され、バーガーは退任した。タッチストーンは1984年2月15日に、ハリウッド・ピクチャーズは1989年2月1日に、それぞれの部門内に設立された。1984年10月、デイリーバラエティは、アイズナーのディズニー会長への就任とその計画により、ディズニーを7番目のメジャー映画スタジオと位置づけていた。1984年末、フレッド・シルバーマンと彼のプロダクションであるインターメディアは、ウォルト・ディズニー・スタジオと契約を結んだ。1985年に設立されたシルバー・スクリーン・パートナーズII, L.P.はディズニーのために1億9300万ドルの資金を提供し、映画に出資した。1987年1月、シルバー・スクリーンIIIは、E.F.ハットンによる映画製作の投資先として最高額となる3億ドルを調達し、ディズニーのために映画への融資を開始した。また、1985年には、テレビ制作会社のウィット／トーマス／ハリス・プロダクションが、長編映画とテレビ番組を制作する契約をディズニーと結び始める。1987年、これまで自主製作映画を時々製作していたウォルト・ディズニー・スタジオは、 「総合的な映画会社」になるために積極的に作品を出資する計画を立て 、サークル・フィルムの元幹部であるクリス・ザーパスを制作・投資担当副社長に迎え、「がんばれ！がんばれ！ベンジー」と「アーネスト キャンプに行く!」の2本を制作し、投資の重要性を新たに示した。1987年6月、ウォルト・ディズニー・スタジオは、ウォルト・ディズニー・ピクチャーズとテレビジョンの財務・管理部門を含む親会社の部門再編を決定し、新設された副社長にジョン・コバス、リンダ・ステファンセン、アン・ウォルデック、ロイド・ウェンドコスの4 名を任命し、コバスはブエナ・ビスタ・ピクチャーズ・ディストリビューションの管理担当副社長に、リンダ・ステファンセンはウォルト・ディズニー・ピクチャーズのマーケティング部門の財務担当ディレクターから同社の管理担当副社長に、アン・ワルデックはブエナ・ビスタ・ホーム・ビデオの管理担当副社長に、ロイド・ウェンドコスはブエナ・ビスタ・インターナショナルので管理担当副社長に昇任したが、このたび、コバス、ステファンセン、そしてロイド・ウェンドコスは新たに、同社の管理担当副社長となった。1988年4月、タッチストーンはウォルト・ディズニー・ピクチャーズの一部門となり、新たにリカルド・メストレスが代表に就任した。1988年12月までにいくつかの製作会社が映画製作から手を引いたり、オフィスを閉鎖したりしたため、ウォルト・ディズニー・スタジオは、その穴を埋めるために、タッチストーンと共同でマーケティングと配給のみを行う部門として、ハリウッド・ピクチャーズの設立を発表した。ウォルト・ディズニー・テレビジョンとタッチストーン・テレビジョンは、1989年4月18日にウォルト・ディズニー・スタジオのネットワークテレビ担当社長であるガース・アンシェの下にグループ化された。1980年代後半、ディズニーはパシフィック・シアターズのチェーンを獲得し、ブエナ・ビスタ・シアターズとパシフィックは1989年までにエル・キャピタン劇場とクレストを改装することになった。クレストが先に完成し、エル・キャピタンは1991年6月19日に映画『ロケッティア』のプレミアでオープンした。
Title: ウォルト・ディズニー・スタジオ (Walt Disney Studios (division))
Section: 歴史
Subsection: 1990年代

1990年9月、ウォルト・ディズニー・カンパニーは、ディズニーのために製作されたインタースコー・フィルムに対し、野村證券の投資部門が2億ドルを上限とする融資を手配した。1990年10月23日、ディズニーは映画会社の主要な資金源として、シルバー・スクリーン・パートナーシップ・シリーズに取って代わるものとして、タッチウッド・パシフィック・パートナーズIを設立した。1992年、ウォルト・ディズニー・スタジオは、退社した20世紀フォックスの会長ジョー・ロスのために、制作会社キャラバン・ピクチャーズに出資することに合意した。1993年、ミラマックス・フィルムズがディズニーに6000万ドルで買収された。1992年3月30日、ウォルト・ディズニー・スタジオは、KCAL-TVをパインランドに売却し、パインランドの45％の株式を取得することに合意した。このことにより、ロサンゼルスとニューヨークの二つの大都市のテレビ局に関心を持ち、オリジナル番組を増やすことが可能になる。しかし、パインランドは5月にクリスクラフト・インダストリーズからの指名を受け、ディズニーのKCALとの経営統合は実現しなかった。ウォルト・ディズニー・ピクチャーズとタッチストーン・ピクチャーズの社長だったデビッド・ホバーマンは、1994年4月にカッツェンバーグによってウォルト・ディズニー・スタジオの映画部門の社長に昇格し、リカルド・メストレスは制作契約と引き換えにハリウッド・ピクチャーズの社長から退任することになった。1994年8月24日、カッツェンバーグの辞任に伴い、ウォルト・ディズニー・スタジオは、新たにテレビグループを分離して再編成された。リチャード・フランクは、新たに設立されたウォルト・ディズニー・テレビジョン＆テレコミュニケーション（WDTT）の責任者になった。ロスはキャラバン・ピクチャーズから移籍し、会長として残りのウォルト・ディズニー・スタジオの指揮を執ることになった 。ホバーマンは1995年1月に社長を退任し、自身のプロダクションであるマンデヴィル・フィルムズと5年間の複数作品の契約を結んだ。ロスは1996年にウォルト・ディズニー・スタジオの会長に就任した。1996年4月、ディズニーとキャプタルシティ/ABCの合併後の再編が進み、社長が退任したため、WDTTグループの部門は他のグループに移され、ほとんどはウォルト・ディズニー・スタジオかキャプタルシティ/ABCに移された。スタジオに戻ったのは、ウォルト・ディズニー・テレビジョン、ディズニー・テレビジョン・アニメーション、タッチストーン・テレビジョン、ブエナ・ビスタ・ホーム・エンターテイメントである。ブエナ・ビスタ・インターナショナル・ラテンアメリカと他の二社は、1997年にアルゼンチンの製作会社パタゴニック・フィルム・グループのオーナーとなった。1997年後半、ディズニーはコンソーシアム・ド・レアリゼーションのエピックの映画ライブラリーに名乗りを上げたが、ポリグラム・フィルムド・エンターテインメントに敗れた。ディズニーのブエナ・ビスタ・ディストリビューションとシナージ・ピクチャーズは25作品の配給契約を結び、ディズニーはシナージの株式の5％を取得した。この契約で9本の映画が完成後、1997年11月22日、シナージは12本の映画ライブラリー（20世紀フォックスと共同製作した「ダイ・ハード3」を除く）をディズニーに2000万ドルで売却し、ディズニーのシナージ株、3540万ドルの製作前金、その他のローンと交換した。1998年、ロスは、ディズニー、タッチストーン、ハリウッドの映画製作部門を統合し、デビッド・ヴォーゲルの下でリーダーシップをとるブエナ・ビスタ・モーション・ピクチャーズ・グループを結成した。これは、さまざまな制作部門を一元化し、ディズニー内の実写映画制作をよりコスト効率の良いものにするためであった。ロスはまた、スタジオの年間制作スケジュールを削減するべきだと判断した。1998年8月、キャラバンの共同設立者であるロジャー・バーンバウムはロスに促されて退社し、元モーガン・クリーク・プロダクションの副会長兼COOのゲイリー・バーバーと共同でスパイグラス・エンターテインメントを設立し、このときディズニーは、キャラバンの映画の公開スケジュール、5年間の配給契約、前金をスパイグラスに譲渡した。キャラバンの残りの3作品が公開された後、同社は活動を停止した。2000年5月までに、ディズニーはスパイグラスの株式を取得した。1999年1月にピーター・シュナイダーがスタジオの社長に、トーマス・シューマッハがウォルト・ディズニー・フィーチャー・アニメーションとウォルト・ディズニー・シアトリカル・プロダクションズの社長に昇進し、二人はディズニー・シアトリカル・グループの共同社長に就任した。シュナイダーは初代スタジオ社長として、ディズニー系列の映画で公開されるすべての作品の統括を行うことになった。7月、ブエナ・ビスタ・テレビジョン・プロダクションを含むウォルト・ディズニー・テレビジョンがウォルト・ディズニー・スタジオからABCテレビジョン・ネットワークに移され、ABCのプライムタイム部門と合併し、ABCエンターテインメント・テレビジョン・グループが設立された。
Title: ウォルト・ディズニー・スタジオ (Walt Disney Studios (division))
Section: 歴史
Subsection: 2000年代

ロスは2000年1月に自身のプロダクションを設立するために退社し、シュナイダーはスタジオの会長に就任した。シュナイダーは2001年6月にウォルト・ディズニー・スタジオを去り、ディズニーが一部出資する自身の舞台制作会社を設立した。後任は決まっていなかったが、ウォルト・ディズニー・モーション・ピクチャーズ・グループ（配給）の会長であるディック・クック、ウォルト・ディズニー・アニメーションの社長であるトーマス・シューマッハ、ブエナ・ビスタ・モーション・ピクチャーズ・グループ（製作）の社長であるニーナ・ジェイコブソンが、現職を継続しながらシュナイダーの責任を引き継ぐことになった。2002年2月、クックはスタジオ会長に就任した。2002年1月、ブエナ・ビスタ・インターナショナル・ラテンアメリカは、テレフォニカのコンテンツ制作・配給部門であるアドミラと、主にブラジルとメキシコの映画制作のための合弁制作会社ミラビスタを設立した。2003年1月、ディズニーは経営改善と新キャラクターやフランチャイズ開発への注力を目的をすることを決定した。ウォルト・ディズニー・フィーチャー・アニメーション（ウォルト・ディズニー・テレビジョン・アニメーションを除く）とブエナ・ビスタ・シアトリカル・ワールドワイドは、ウォルト・ディズニー・スタジオの下に組織された。2003年、同スタジオは世界興行収入30億ドルという記録を打ち立てた。2005年9月、ディズニーとキングダム・フィルムは合弁会社マジック・フィルムを設立し、続編を含まない32本の映画作品に資金を提供することになった。キングダムは、1億3500万ドルの出資と3億7000万ドルの融資枠を提供することになった。ディズニー・チャンネルの一作品である「ハイスクール・ミュージカル/ザ・ムービー」を除き、キングダムは2008年12月にディズニーを提訴した。2005年12月、アラン・バーグマンはウォルト・ディズニー・スタジオの社長に昇格した。2006年1月、ウォルト・ディズニー・カンパニーがCGアニメーションの大手ピクサーを買収することを発表した。この買収は2006年5月5日に最終決定された。ピクサー幹部のエド・キャットマルは、ピクサーとディズニーの長編アニメーションスタジオの社長を兼任することになった。ピクサーの副社長であるジョン・ラセターは、ピクサーとフィーチャー・ アニメーション・スタジオのチーフ・クリエイティブ・オフィサーとなり、またディズニー・テーマパークの新しいアトラクションの開発にも貢献した。2006年7月、ディズニーはウォルト・ディズニー・ピクチャーズ作品を増やし、タッチストーン作品を減らす戦略転換を発表した。これにより、全世界で約650人の人員削減が見込まれている。これは実写映画製作本数を年間20本ペースから年間12本から15本を予定していたコスト削減の動きだった。ザ・マペッツ・スタジオは2004年に買収されて以来、他のさまざまな部門グループに移管された後、2006年にウォルト・ディズニー・スタジオのスペシャル・イベント・グループに吸収された。2007年4月、ディズニーはブエナ・ビスタのブランドを撤廃した。ブエナ·ビスタ·モーション·ピクチャーズ·グループとブエナ·ビスタ·ピクチャーズ·ディストリビューションは、それぞれウォルト・ディズニー·モーション·ピクチャーズ·グループとウォルト・ディズニー·スタジオ·モーション·ピクチャーズに改名された。ハリウッド・ピクチャーズも解散した。2007年7月、ディズニーのCEOボブ・アイガーは、ウォルト・ディズニー・ピクチャーズの映画で喫煙やたばこ製品の描写を禁止し、タッチストーンとミラマックスの映画でもそのような描写を制限した。2008年4月、スタジオは自然のドキュメンタリー映画制作部門であるディズニーネイチャーの設立を発表した。スタジオは、作家兼俳優のアーメット・ザッパ、テレビ局幹部のハリス・カトルマン、作家兼編集者のクリスチャン・ベラネックを中心に、5月にキングダム・コミックという部門を立ち上げた。キングダムは、映画化の可能性のある新しい作品の創造と、ディズニー・ライブラリーの中から過去の映画のリメイクや再構築を行うことを目的としており、出版分野ではディズニー・パブリッシング・ワールドワイドが優先されることになった。2009年2月9日、ドリームワークス・スタジオスは、同スタジオのタッチストーン・ピクチャーズの名義で、2011年にスタートした同スタジオのタッチストーン・ピクチャーズを通じて2011年から7年間、30作品の配給契約を締結した。。また、ディズニーとドリームワークスが制作費を共同で負担することも含まれている。2009年9月18日、クックはボブ・アイガーから要求されたとされ、アイガーが必要と感じていた改革に抵抗したことと、前年の業績不振を理由に、会長職を解任された。彼はその後、2009年10月5日にディズニー・チャンネル・ワールドワイドの社長リッチ・ロスが後任として就任した。
Title: ウォルト・ディズニー・スタジオ (Walt Disney Studios (division))
Section: 歴史
Subsection: 2020年代

2020年1月17日、ウォルト・ディズニー・スタジオは、買収し子会社とした20世紀フォックスとフォックス・サーチライト・ピクチャーズの社名から「フォックス」ブランドを改名すると発表した。2つの映画製作スタジオは、それぞれ20世紀スタジオとサーチライト・ピクチャーズに名前が変更された。他のディズニー映画の部門と同様に、20世紀スタジオで製作された映画は同年、ウォルト・ディズニー・スタジオ・モーション・ピクチャーズから配給されるようになった。 サーチライト・ピクチャーズは、引き続き独立した配給部門として続けている。2020年12月、2021年1月1日よりバーグマンが会長に就任し、クリエイティブ、制作、マーケティング、運営を統括することが発表され、ホーンはスタジオのチーフクリエイティブオフィサーとして残り、ディズニーのクリエイティブ・パイプラインに専念し、バーグマンと共同でスタジオのクリエイティブ・プランに取り組むことを発表された。2021年2月9日、ディズニーは、現在進行中のCOVID-19パンデミックが同社の事業に経済的影響を与え続けていることもあり、ブルースカイ・スタジオを2021年4月をもって閉鎖することを発表した。ディズニーにとって、第3の長編アニメーションスタジオを運営することは維持できなくなったのである。なお、同スタジオの映画ライブラリーおよびIP（知的財産）は、引き続きディズニーが保有する予定である。ディズニー・ミュージック・グループは、2023年2月8日にウォルト・ディズニー・スタジオの下に戻って再編された。2023年4月26日、20thデジタル・スタジオは解散した。
Title: ウォルト・ディズニー・スタジオ (Walt Disney Studios (division))
Section: 部門・子会社

主にアニメーション映画から実写映画まで幅広く制作している。