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Title: RJRナビスコ (RJR Nabisco)
Section: 歴史
Subsection: レバレッジド・バイアウト

RJRナビスコは、1988年にコールバーグ・クラビス・ロバーツ(KKR)によりレバレッジド・バイアウト(LBO)によって買収された。この買収は、企業や経営者の強欲さの突出した例として広く知られている。ブライアン・バーロウとジョン・ヘルヤーは、この買収を取り上げたドキュメンタリー『野蛮な来訪者―RJRナビスコの陥落』(Barbarians at the Gate: The Fall of RJR Nabisco)を出版した。この本は、HBOによりテレビ映画化された（日本語訳題『企業買収/250億ドルの賭け』）。RJRナビスコの社長のロス・ジョンソンとKKRの経営パートナーであるヘンリー・クラビスは、1988年10月から11月にかけて同社の経営権を巡って争いを繰り広げ、最終的にはKKRがRJRナビスコの経営権を取得した。レバレッジド・バイアウトの金額は250億ドルだった。RJRナビスコの経営陣と投資銀行のシアーソン・リーマン・ハットンが、同社の株式を1株75ドルで非公開化することを発表したのが発端だった。その後、モルガン・スタンレー、ゴールドマン・サックス、ソロモン・ブラザーズ、ファースト・ボストン、ワッサースタイン・ペレラ、フォースマン・リトル、シアーソン・リーマン・ハットン、メリルリンチという、当時の大手プライベート・エクイティ業者のほぼ全てが参加し、交渉と提案が行われた。KKRは、RJRナビスコ株を1株90ドルで買収するという公開買付けを、RJRナビスコの了承を得ずに開始した。これに対抗してRJRナビスコ側は、シアーソン、ソロモンと共同で、1株112ドルでの入札を提示した。最終的にKKRは1株109ドルで入札し、RJRナビスコの取締役会はこれを了承した。これは、KKRが提示額を保証していたのに対し、RJRナビスコの提示額には「リセット」がなく、最終的な株価が112ドルを下回る可能性があったからである。それに加えて、RJRナビスコの取締役の多くは、ジョンソン社長がゴールデンパラシュート契約に関する情報開示を行ったことに対して懸念を抱いた。『タイム』誌は、1988年12月号の表紙にジョンソン社長の肖像を掲載し、"A Game of Greed: This man could pocket $100 million from the largest corporate takeover in history. Has the buyout craze gone too far?"（強欲のゲーム: この男は史上最大の企業買収で1億ドルを手に入れた。バイアウトの熱狂はやり過ぎだったのか?）という見出しをつけた。RJRナビスコの取締役会はKKRの提案を歓迎した。しかし、一部の評論家は、取締役会がリセットの問題を殊更取り上げたのは、ジョンソンが提示した1株112ドルという高すぎる額を拒否する口実ではないかと指摘した。ジョンソンは、この買収により6千万ドル以上の報酬を受け取り、1989年2月に退任した。同年3月、アメリカン・エキスプレスのルイス・ガースナーが新しい社長に就任した。
Title: RJRナビスコ (RJR Nabisco)
Section: 歴史
Subsection: KKRによる買収後

KKRによる買収後の1989年4月27日、RJRナビスコは本社をニューヨークに移転すると発表し、ミッドタウンのカリヨン・ビルに移転した。KKRによる買収後、RJRナビスコは以下の部門・子会社を売却した。ナビスコのイギリスでの事業（スミス・スナックフードとウォーカーズを含む）、フランスのブラン(Belin)、イタリアのサイワ(Saiwa)はBSNに売却された。BSNはスミスとウォーカーズをペプシコに売却した。チャンキング(Chun King)はヨー・ヒャップセンに売却された。アソシエイテッド・ビスケッツ・インターナショナルはブリタニア・インダストリーズに売却された。デルモンテ・フーズのうち生鮮食品部門はフレッシュ・デルモンテ・プロデュースとして分割され、ポリー・ペックに売却された。残りのデルモンテ・フーズは、メリルリンチ、シティバンク・ベンチャーキャピタル、キッコーマンに売却された。アジア（フィリピンを除く）での事業はキッコーマンに売却された。保有していたESPNの20%の持ち分は、ハースト・コーポレーションに売却された。アメリカ労働省の報告書"American Workplace"によれば、RJRナビスコの買収の結果、2千人以上が失業し、その72%が別の職を得たが、収入は半分以下となり、再就職に平均で5.6か月かかっている。1991年3月21日、RJRナビスコの親会社であるRJRナビスコ・ホールディングス(RJR Nabisco Holdings Corp.)は株式を公開した。1999年6月、RJRナビスコはたばこ部門をR・J・レイノルズ・タバコとして分割し、株式を売却した。親会社のRJRナビスコ・ホールディングスはナビスコグループホールディングスに改称し、たばこ部門売却後にRJRナビスコから改称したナビスコ・ホールディングスの株式の80.5%を保有した。2000年、フィリップ・モリスがナビスコ・ホールディングスを買収し、クラフトフーヅと合併させた。これは、食品業界最大の合併となった。2011年、クラフトフーヅは食品部門と菓子部門の会社に分割された。ナビスコは菓子部門の会社であるモンデリーズ・インターナショナルの一部となった。
Title: RØDEマイクロフォン (Røde Microphones)
Section: abstract

RØDEマイクロフォン (ロードマイクロフォン、RØDE Microphones) は、オーストラリア ニューサウスウェールズ州シルヴァーウォーターを拠点とし、マイクロフォンとその関連製品を設計製造する企業である。1967年、ヘンリー・フリードマンとアストリッド・フリードマンにより設立された。そのマイクロフォンは業務用スタジオやSR/PA分野、ビデオ、フィルム、及びヴォーカル・パフォーマンスの分野で用いられている。オーストラリア連邦科学産業研究機構の国立測量研究所との共同研究も開始した。2006年、RØDEはアメリカのスタジオ・モニター製造企業イベント・エレクトロニクス社を買収した。2023年12月、アメリカ合衆国の音響機器ブランド・Mackieを買収した。
Title: RØDEマイクロフォン (Røde Microphones)
Section: 国際展開

アメリカ合衆国では、カリフォルニア州サンタバーバラのRØDEマイクロフォンLLCが販売する。1994年、アメリカ合衆国以外への輸出を開始した。1998年、輸出先は31ヶ国に達し、収入の95%以上が海外販売の収入になった。日本代理店は銀一株式会社である。
Title: RØDEマイクロフォン (Røde Microphones)
Section: 受賞

1999年、オーストラリア首相エクスポーター・オブ・ザ・イヤー賞の、エクスポーター・オブ・ザ・イヤーに指名され、「革新的な中小製造業賞」を受けた。2006年1月、NT2-Aスタジオ・コンデンサ・マイクロフォンによりRØDEはElectronic Musician誌のエディターズ・チョイス・アワードを獲得。2006年4月、ドイツのフランクフルトで開催されたムジークメッセ・インターナショナル・プレス・アワード（MIPA）に於いて、RØDEのNT2-Aマイクロフォンはワールズ・ベスト・スタジオ・マイクロフォンを獲得。2006年6月、RØDEのPodcasterマイクロフォンはオーストラリアン・デザイン・アワードを獲得。
Title: NICE_Ltd. (NICE Ltd.)
Section: abstract

NICE Ltd.（ヘブライ語: נייס‎ ）はイスラエルを拠点とする会社であり、電話の音声録音、データセキュリティ、監視、ロボティック・プロセス・オートメーション、および録音データを分析するシステムを専門としている。同社は、金融サービス、電気通信、ヘルスケア、アウトソーサー、小売、メディア、旅行、サービスプロバイダー、公益事業など、さまざまな業界にサービスを提供している。同社の株式はテルアビブ証券取引所に上場しており、TA-35インデックスの一部である。  Barak Eilamは、 Zeevi Bregmanの後任として2014年4月に最高経営責任者に就任した。 Eilamは以前、同社の南北アメリカ部門を統率していた。 2020年11月の時点で、同社は6,800人の従業員数を抱える。
Title: NICE_Ltd. (NICE Ltd.)
Section: 歴史

NICEは、1986年に7人のイスラエル軍の元同僚によってネプチューンインテリジェンスコンピュータエンジニアリング（NICE）として設立された。同社は当初、セキュリティおよび防衛の技術開発に重点を置いていたが、その後、主にコンタクトセンター、金融サービス、ビジネスインテリジェンス市場向けの商用アプリケーションに注力した。
Title: ピクチャーハウス (Picturehouse (company))
Section: abstract

ピクチャーハウス（Picturehouse）社は、ニューヨークに本拠を置くインディーズ系映画製作・配給会社。2005年にタイム・ワーナーの子会社同士であるニュー・ライン・シネマとHBOが合併して創立。会社はNewmarket Filmsの配信部門であるFine Line FeaturesをHBOが買収し、タイム・ワーナーが編入したことによってできた。リリース作品は合併前の企業のホームビデオ部門から販売された。2008年にワーナー・ブラザースにニュー・ライン・シネマが編入した後、ハリウッドの報道機関はこの会社とワーナー・インディペンデント・ピクチャーズが合併すると推測していたが、双方の特別部門が閉鎖されると報道され、70人の従業員が取り残された。同社リリースの有名な作品は2007年公開の「パンズ・ラビリンス」。2013年1月15日、創設者・初代社長のボブ・バーニー氏がワーナーからロゴと商標権を買い取り、同社を再建。その年の末には3Dドキュメンタリー映画「メタリカ・スルー・ザ・ネヴァー」をリリースしている。
Title: ピクチャーハウス (Picturehouse (company))
Section: 受賞歴

アカデミー賞アカデミー主演女優賞 - マリオン・コティヤールアカデミーメイクアップ賞 - Didier Lavergne、Jan Archibald英国アカデミー賞英国アカデミー賞 主演女優賞 - マリオン・コティヤール英国アカデミー賞 メイクアップ賞 - Didier Lavergne、Jan Archibald英国アカデミー賞 衣装賞 - マリット・アレン（Posthumously）英国アカデミー賞 作曲賞 - クリストファー・ガンニングセザール賞最優秀女優賞 - マリオン・コティヤール最優秀衣装賞 - マリット・アレン（Posthumously）最優秀撮影賞最優秀プロダクションデザイン賞最優秀音楽賞チェコ・ライオン賞Best Actress - マリオン・コティヤールBest Music - クリストファー・ガンニングBest Soundゴールデングローブ賞ゴールデングローブ賞 主演女優賞 (ミュージカル・コメディ部門) - マリオン・コティヤール
Title: ピクチャーハウス (Picturehouse (company))
Section: 主なリリース作品

エディット・ピアフ〜愛の讃歌〜 La Vie En RoseThe King of Kong: A Fistful of Quarters永遠のこどもたち The OrphanageStarter for 10Rocket Scienceラストデイズ Last Daysトリストラム・シャンディの生涯と意見 A Cock and Bull Storyベティ・ペイジ The Notorious Bettie Page今宵、フィッツジェラルド劇場で A Prairie Home Companionパンズ・ラビリンス Pan's Labyrinth毛皮のエロス ダイアン・アーバス 幻想のポートレート Fur: An Imaginary Portrait Of Diane ArbusGracieエル・カンタンテ El Cantanteラン・ファットボーイ・ラン 走れメタボ Run, Fatboy, Runキット・キトリッジ アメリカン・ガール・ミステリー Kit Kittredge: An American Girlシルク Silkモンゴル Mongol明日の私に着がえたら The Womenアミューズメント Amusement
Title: リバティ百貨店 (Liberty (department store))
Section: abstract

リバティ (Liberty) は、イギリスのロンドン中心部、グレート・マルボロ・ストリートにある老舗百貨店である。商店街として知られる「ウェスト・エンド」の一角に位置する。
Title: リバティ百貨店 (Liberty (department store))
Section: 歴史

1875年、アーサー・ラセンビィ・リバティ (Arthur Lasenby Liberty) によって、日本や東洋の装飾品、織物、その他様々な芸術工芸品を販売する店として開業した（後にリバティ社はその織物によって特に知られるようになる）。初めの頃のリバティ社は様々なスタイルの商品から人気のあるものを折衷的に扱っていたが、根本的に方向を転換し、アール・ヌーヴォーや1890年代の耽美主義に密接な様式の商品を追求し続けることになる。イタリアではアール・ヌーヴォーが「スタイル・リバティ」として知られるようになるなど、リバティ社の名前はその美術様式と同じ意味を持つまでになった。1880年代からクリストファー・ドレッサーやE.W.ゴードウィンといった日英折衷スタイルのデザイナーの作品を取り扱い、ビクトリア時代の日本ブームを牽引した。
Title: リバティ百貨店 (Liberty (department store))
Section: 建物

現在の建物はグレート・マルボロ・ストリートに面しており、テューダー・リバイバル様式のアーツ・アンド・クラフツの建築物としては、ロンドンで最も代表的なものの一つである。イギリスの第2種指定建造物 (Grade II listed building) に指定されている。エドウィン・T・ホールとその息子エドウィン・S・ホールの設計で1924年に建てられたもので、その材木はイギリス海軍の2隻の軍艦「インプレグナブル」「ヒンダスタン」に使われていたものを流用している。リバティ百貨店は、吊り天井や会社名が記された調度品といった、当時の大型百貨店での流行を取り入れなかったことで、外装だけでなく店内も本来のテューダー・リバイバル風の装飾を固持した（ただし一部に1930年代の典型的な手法も）。内部は、窓のないアトリウム（中央大広間）を囲むように比較的小さな部屋が配置されており、それらはガラスの天井と木製のバルコニーから光を取り入れている。エスカレーターはなく、代わりに階段と装飾が施されたリフトが設置されている。
Title: リバティ百貨店 (Liberty (department store))
Section: 商品

リバティ百貨店では最新の流行の化粧品、装飾品、贈り物、ホームウェア、家具などを販売している。リバティはショーウィンドー装飾士のチームを持っており、想像的かつしばしば超現実的でもあるウィンドーディスプレー（特にクリスマスのもの）は有名である。1988年、リバティは日本の店舗でも商品を販売すべく日本に卸売を行う子会社を設立した。そこでは世界的に展開される商品のほか、日本での流行を踏まえた商品も取り扱っている。
Title: スターフェリー (Star Ferry)
Section: abstract

スターフェリー（広東語：天星小輪、英語：Star Ferry）は、香港のヴィクトリア・ハーバーで運航されているフェリーである。
Title: スターフェリー (Star Ferry)
Section: 概要

香港の中心に位置するヴィクトリア・ハーバーの両岸、尖沙咀-中環、尖沙咀-湾仔間を運航するフェリーで、現在は前記の4つのルートと観光客用の周遊ルートを9隻のフェリーによって運航している。その便利なルート設定と安価な運賃により、香港住人や世界中から訪れる観光客の足として親しまれ、年間で約26,000,000人の乗客を運んでいる。
Title: スターフェリー (Star Ferry)
Section: 歴史
Subsection: 運航開始

1888年に設立された「カオルーン・フェリー・カンパニー」によって、イギリスの植民地であった香港島と、中国大陸側の九龍の間を繋ぐ公共交通手段として運航を開始した。なおこの区間は、それまではいくつかの小規模な船主により、ばらばらに小型の連絡船が運航されていた。その後の「阿片戦争」の終結とその後の南京条約の締結を受けて、イギリスと清の間で、九龍以北、深圳河以南の新九龍及び新界地域の租借が締結された後の1898年に、イギリス系企業である「スター・フェリー」社によって会社そのものが引き継がれることとなった。その後1906年には、九龍のソールズベリー・ロードにスターフェリー専用のピア（埠頭）が作られた。またその後所有する船舶を増やし、運航ルートも増やしていくこととなった。
Title: スターフェリー (Star Ferry)
Section: 歴史
Subsection: 香港史への影響

その後、第二次世界大戦中の1941年12月に日本軍が香港のイギリス軍と戦闘状態になり、その後日本軍がイギリス軍を放逐して香港を占領下に置いた間には、44ヶ月運航を停止した。その後1945年8月、日本がイギリスを含む連合国との戦いに敗北し、香港が再びイギリスによる植民地支配下に戻ると、1946年から運航を再開した。1966年には、運賃を5セントから10セントに値上げすることを発表した際の、香港住民らによる値上げ反対デモをに乗じて、当時文化大革命直前で荒れていた中国共産党系住人らが中国共産党政府の指示による反英暴動を起こし、香港中の交通が麻痺するなど、その存在は香港の歴史にも大きな影響を与えている。
Title: スターフェリー (Star Ferry)
Section: 歴史
Subsection: ライバル出現

その後の1972年のヴィクトリア・ハーバーの両サイドを結ぶ海底自動車トンネルの開通により、バスやタクシー等の車により香港島への往来が便利になったため、乗降客数が減ることとなった。さらにその後1980年2月12日に、地下鉄荃湾線の尖沙咀駅-金鐘駅間が開通したことや、1989年に2本目の自動車トンネルが開通したことで、ヴィクトリア・ハーバーの両サイドを結ぶ交通手段の主役の座からは降りることとなった。しかし、1997年のイギリスから中華人民共和国への租借地の返還と割譲地域の譲渡などの100年以上に渡る歴史を経て、香港の重要な交通基盤として、そして重要な観光資源の1つとして君臨し続けている。
Title: スターフェリー (Star Ferry)
Section: 歴史
Subsection: 現在

2006年には、長年使用されてきた中環のフェリー・ピアが自動車専用道路建設に伴う区画整理に伴い移設したことで、49年間の間使用されてきた旧ピアの時計台が取り壊されたが、「歴史的建造物である時計台を保存すべきだ」として取り壊しに反対する市民運動家が反対運動を行っていた。しかし、旧ピア及び時計台が撤去された上に、IFC（国際金融中心）脇の、これまでより数百メートルほど沖合に埋め立てられた地に新築されたフェリー・ピアに移転させられた。尖沙咀、中環、湾仔のフェリー・ピアには、バス停やタクシー乗り場、売店、ATM、お土産屋などが設けられており、香港の交通の要となっている。
Title: スターフェリー (Star Ferry)
Section: 運航

安価で運航間隔が短い上、いずれの発着地点もMTRや路線バス、路面電車などの他の公共交通手段とのアクセスが良好であるため、観光目的だけでなく地元住人の日常の移動に利用されている。
Title: スターフェリー (Star Ferry)
Section: 運航
Subsection: 運賃

（2021年2月9日現在。通貨はいずれも香港ドル）尖沙咀-中環：平日上層-3ドル20セント、下層-2ドル60セント/土曜．休日上層-4ドル20セント、下層-3ドル60セント尖沙咀-湾仔：平日上層のみ3ドル20セント/土曜．休日4ドル20セント身体障害者割引や高齢者割引（香港住民の高齢者のみ無料）、子供割引運賃がある他、定期券(160ドル)もある。普通料金及び子供割引料金の場合、自動販売機でトークンを購入する必要がある。なお、香港の公共交通機関で使えるプリペイドカードである「八達通（オクトパス・カード）」の使用も可能。また、1隻丸ごとの貸切も可能である。
Title: スターフェリー (Star Ferry)
Section: 運航
Subsection: 運航時間

（2012年2月現在。）尖沙咀 → 中環：終日6時30分-23時30分(6-12分程度間隔で運航)中環 → 尖沙咀：終日6時30分-23時30分(6-12分程度間隔で運航)尖沙咀 → 湾仔：平日7時20分-22時50分 / 日曜．休日7時30分-22時50分(8-20分程度間隔で運航)湾仔 → 尖沙咀：平日7時30分-23時00分 / 日曜．休日7時40分-22時50分(8-20分程度間隔で運航)
Title: スターフェリー (Star Ferry)
Section: 運航
Subsection: 過去の運航路線

2011年3月31日まで、以下の航路が存在していたが、利用客数が少なく、累積赤字が1千万香港ドルに達した為、運航免許切れとともに運航を停止した。湾仔 → 紅磡：平日7時08分-20時10分 / 日曜．休日7時08分-19時10分(15-22分程度間隔で運航)紅磡 → 湾仔：平日6時56分-19時56分 / 日曜．休日6時56分-19時00分(15-22分程度間隔で運航)中環 → 紅磡：平日7時18分-20時00分 / 日曜．休日7時18分-19時00分(20-22分程度間隔で運航)紅磡 → 中環：平日7時00分-19時40分 / 日曜．休日7時00分-19時00分(20分程度間隔で運航)
Title: スターフェリー (Star Ferry)
Section: 船

現在は9隻が所属している（別にタグボート1隻も所有している）。イギリスのクロスレー社製造のエンジンに、それぞれ2層式の客室を持つほぼ同型の船体である。輝星號は、1等船室の一部をオープンデッキに改装しており、ヴィクトリア・ハーバー内の遊覧用に使用されている。1989年に就航した2隻は、船体の大きさ（576席に対して762席）や1等船室に冷房が有るなどの違いがあったが、2011年に紅磡発着の航路が運行停止した際に、1956年就航の最古参の船とともに係船された。また船名には、開業時に就航した2隻（晨星號と夜星號）より、必ず「星」「Star」の文字が入る伝統を受け継いでいる。現在の所属船1958年就航Meridian Star (午星號)Solar Star (日星號)1959年就航Nothern Star (北星號)1963年就航Night Star (夜星號)－香港政府観光局の特別塗装船1964年就航Day Star (晨星號)Shining Star (輝星號)Twinkling Star (熒星號)1965年就航Morning Star (曉星號)－香港政府観光局の特別塗装船Silver Star (銀星號)過去の所属船2011年まで運行1956年就航Celestial Star (天星號)1989年就航Golden Star (金星號)－ 売却済World Star (世星號)その他の所属船Glowing Star (耀星號・1～2代)Electric Star (電星號)Oriental Star (東星號)Evening Star (晩星號)Polar Star (極星號)Meridian Star (午星號・初代)Morning Star (暁星號・1～4代)Night Star (夜星號・1～2代)Northan Star (北星號・1～2代)Solar Star (日星號・初代)Golden Star (金星號・初代)Rising Star (高星號)Guiding Star (導星號)Electric Star (電星號)Lady Star (后星號)Dragon Star (龍星號)Neptune Star (海王星號)
Title: スターフェリー (Star Ferry)
Section: 天星維港遊

内装を1920年代の客船風に改装した専用フェリー「輝星輪（Shining Star）」による、ヴィクトリア・ハーバー周遊ツアー「天星維港遊（スターフェリー・ハーバー・ツアー）」も運航されている。
Title: スターフェリー (Star Ferry)
Section: 天星維港遊
Subsection: 運航ルート

尖沙咀-中環-湾仔-紅磡（周遊）
Title: チュッパチャプス (Chupa Chups)
Section: abstract

チュッパチャプス（chupa chups）とは、1958年にスペイン・カタルーニャのバルセロナで誕生した、棒付きキャンディの商品名、またそのキャンディを販売する会社名である。2006年に、チュッパチャプス社はペルフェティ・ファン・メレ社の100％子会社となっている。買収額は、約4億ユーロと推定されている。日本では、1977年から長らく森永製菓が輸入販売していたが、2016年3月7日付で日本での販売権がクラシエ株式会社 フーズカンパニー（旧:クラシエフーズ）に移管した。標準価格は本体価格で40円（発売以来30円だったが、2004年7月1日より40円に値上げ）
Title: チュッパチャプス (Chupa Chups)
Section: 名称

チュッパチャプスは、キャンディーがサッカーボールを連想させ、口をあけてキャンディーを食べる様子がサッカーのゴールを思わせるから、当初GOL（スペイン語でゴール）と名付けられた。しかし、名前はあまり浸透しなかったため、1958年に広告代理店を使ってChups（チュプス；スペイン語で物をなめた時の擬音、日本語ではチュッチュッといった擬音に相当。「チャプス」は英語読み）という名前を考案した。「チュッパ チュッパ チュッパ チュッパチャプス（舐めよう！舐めよう！舐めよう！チャプス！）」というテーマがラジオCMで流れて以来、「チュッパチャプス」と呼ばれるようになった。日本語の「チュッパチャプス」という名称はスペイン語式の「チュッパチュプス」と英語式の「チャッパチャプス」を組み合わせたものである。「チュッパチャップス」と表記しているウェブサイトもあるが、日本での販売元の公式ウェブサイトでは新旧問わず正式名称を「チュッパチャプス」としており、本項でも名称を「チュッパチャプス」で統一する。チュッパチャプス社では、同名の香水も販売している。
Title: チュッパチャプス (Chupa Chups)
Section: ロゴマーク

1969年にチュッパチャプスの考案者であるアンリック・バルナット(Enric Bernat) は、チュッパチャプスを世界展開させる際にロゴのデザインをカタルーニャの芸術家であるサルバドール・ダリに一緒に食事をした際に依頼、ダリはその場でナプキンにデージー（ヒナギク）をあしらったデザイン画を描き、バルナットはそれを気に入り、ロゴの原型とした。
Title: チュッパチャプス (Chupa Chups)
Section: 世界展開と影響

1975年のフランシスコ・フランコ体制の終焉と前後して海外進出が活発化し、1970年代には東南アジア、1980年代には北アメリカや主要地域以外のヨーロッパ、1990年代にはアジアの至る所にまで浸透した。それと同時にバルナットは地域限定のご当地特有のチュッパチャプスを採用し、ロシアではブルーベリー味、メキシコでは唐辛子風味、北欧やオランダでは塩味のチュッパチャプスが販売された。一方でコーラ味のバリエーションとイチゴ味のものは世界的に販売されている。海外進出と共にチュッパチャプスは洗練された広告の一部として採用された。1970年代にアメリカ合衆国で放送された刑事ドラマ『刑事コジャック』では主人公のコジャックが喫煙と称してチュッパチャプスを咥える姿が描かれた。さらにハリソン・フォード、マドンナ、スパイス・ガールズなどといった著名人が愛好し、『バフィー 〜恋する十字架〜』や『スタートレック』といったテレビ番組の中でチュッパチャプスは登場人物のアイテムとして使用された。また、1995年には宣伝の一環としてロシアの宇宙ステーション・ミールの宇宙飛行士にチュッパチャプスが贈られた。サッカー界では、1991年に当時FCバルセロナの監督を務めていたヨハン・クライフが、15歳の時からあった喫煙の習慣が原因で心筋梗塞を発症して医師から禁煙を言い渡されたことがきっかけで、タバコの代わりにベンチでチュッパチャプスを舐めていたが、クライフがチュパチャプスを咥える姿は頻繁にテレビ放送に映されるようになった。その後、バルナットは宣伝広告のためFCバルセロナの伝統色である青と赤の色彩に彩られた大きなチュッパチャプスをホームスタジアムのカンプ・ノウに展示すると、すぐにマスコット的存在となった。同社は1998年にフランスで行われた1998 FIFAワールドカップ決勝の直前にサッカーフランス代表の選手達にチュッパチャプスを贈った。フランス代表はこの大会で優勝を果たすと、その後も縁起担ぎの一環としてチュッパチャプスが採用された。あるフランス人の論文によると適度な糖分の摂取はスポーツ選手の緊張緩和に役立つのだという。1995年のアメリカン・ミュージック・アウォードでは、ウィー・アー・ザ・ワールドの発表10周年を記念してこの授賞式に出席したアーティストによる合唱が行われたが、そこに居合わせたプリンスが歌うことを拒否して、ステージ上で延々とチュッパチャプスを舐めている姿が放映された。スペイン人MotoGPライダー・ホルヘ・ロレンソのスポンサーを務めていたことがある。彼は、レース後表彰台でもチュッパチャプスを舐めていた。さらに以前には、同じくスペイン人ライダーのエミリオ・アルサモラをスポンサードしていたこともあった。2人共、チュッパチャプスヘルメットを着用していた。
Title: チュッパチャプス (Chupa Chups)
Section: 日本で発売された味
Subsection: 現在

=プリンストロベリークリームチェリーストロベリーグレープラムネコーラキャラメル
Title: チュッパチャプス (Chupa Chups)
Section: 日本で発売された味
Subsection: 現在

=2016年3月発売。ブラジルをイメージしたフレーバーシリーズ。アサイー&ベリーグァバ&ストロベリーバナナ&パインアップル
Title: チュッパチャプス (Chupa Chups)
Section: 日本で発売された味
Subsection: 現在

=チュッパチャプスグミ フルーツアソート - チュッパチャプスの形状をしたグミ。2016年3月に中身がチェリー・ピーチ・マスカットとなり、リニューアルした。
Title: チュッパチャプス (Chupa Chups)
Section: 日本で発売された味
Subsection: 過去

ミルクコーヒーWatermelonチェリーコーラレモンコーラピーチクリームライチレモンソーダグレープカメレオンチョコココナッツチョコピーナッツチョコストロベリーウメマンゴーパイナップルVanillaピーチマンダリンオレンジバナナミルクカプチーノバニラグリーンアップルレモンスカッシュチョコバニラブルーベリーヨーグルトバナナミルクロイヤルミルクティチョコバナナメロンソーダキャラメルポップコーンキャラメル抹茶ラテチェリーホワイトピーチピンクグレープフルーツマスカットハニーアップルマロンラテゆず
Title: チュッパチャプス (Chupa Chups)
Section: 日本で発売された味
Subsection: 過去

=ダークエスプレッソサングリア
Title: Ginx_eSports_TV (Ginx TV)
Section: abstract

Ginx eSports TVはイギリスのSky (メディア企業)傘下に置くイギリスのテレビチャンネル。2008年1月21日開局。Ginx TV テレビチャンネルは、ルーマニアの Boom TV 衛星テレビ プラットフォームで 2008 年 8 月に開始される予定です。
Title: ゼロジー (Zero-G (studio))
Section: abstract

株式会社ゼロジー（英: ZERO-G Inc.）は、日本のアニメ制作会社。
Title: ゼロジー (Zero-G (studio))
Section: 概要

アニメスタジオ「スタジオコクピット」からの出向で東映動画で演助進行を務めていたアニメーション監督・演出家の根岸弘が、フリーを経て1991年にアニメイトフィルム企画制作のOVAシリーズ『KO世紀ビースト三獣士』の制作スタッフを集めるために「有限会社ゼロ・G・ルーム」（ゼロ・ジー・ルーム）を創業し、1995年に『SMガールズ・セイバーマリオネットR』で自社制作を開始した。同年12月、版権管理を目的に「株式会社ラディクス」を設立。翌年、竜の子プロダクションのプロデューサーであった植田基生が参加した。2001年には版権管理に加え、制作自体も行うようになったラディクス本体がゼロ・G・ルームを吸収合併し、企画・制作を一貫して行う体制が確立した。2005年、ブレインナビなどを傘下に持つ持株会社「ウェッジホールディングス」の100%子会社となり、同年9月、「株式会社ラディクスエースエンタテインメント」に商号を変更。同時に、子会社の「有限会社ラディクス02」を「有限会社ラディクス」に商号変更。2006年10月1日をもってウェッジホールディングス本体に吸収合併され、同日解散した。子会社の「有限会社ラディクス」は同年12月に株式会社に登記変更し、翌2007年2月1日に同一グループ内のモバニメーションと合併。「株式会社ラディクスモバニメーション」へ商号変更した。12月21日、根岸がウェッジホールディングス取締役を退任した。2011年6月2日、ウェッジホールディングスとは別資本により「株式会社ゼロジー」を設立、根岸が取締役に就任。2012年9月1日、ラディクスモバニメーションが持つすべてのアニメ関連の権利を当社が取得した。その後、AICのプロデューサーであった先川幸矢が代表取締役に就任。2016年、当社の初制作元請作品となる『バッテリー』が放送された。2022年9月、同じくアニメ制作会社であるデジタルネットワークアニメーション（後のセイバーワークス）が合流し、ゼロジーのグループ会社となった。
Title: ゼロジー (Zero-G (studio))
Section: 作品
Subsection: 制作協力

パブー&モジーズ（制作協力、制作元請：同友アニメーション、2012年）
Title: Calico_(企業) (Calico (company))
Section: abstract

Calico LLCは、アメリカの生物工学の研究開発企業である。2013年9月18日にBill MarisとGoogleの資金援助によって設立された。老化とそれに伴う病気を縮小、予防することが目的である。Googleの2013年のFounders' Letterの中で、ラリー・ペイジはCalicoを「health, well-being, and longevity」にフォーカスした企業であると述べている。企業の名前は、「California Life Company」のアクロニムとなっている。2015年、GoogleはAlphabet Inc.へと再編され、CalicoはGoogleなどと並ぶ新しい子会社になった。2018年時点では、Calicoは薬品や生物工学の製品をまだ製造していない。
Title: Calico_(企業) (Calico (company))
Section: パートナーシップとスタッフ

2014年9月、CalicoはAbbVieとパートナーシップを結び、老化や、神経変性疾患やガンなどの老化に伴う病気にフォーカスしたR&D施設を立ち上げることを発表した。当初、各企業が3.5億ドルを投資したが、後に追加で5億ドルの投資が行われた。同月、神経変性疾患のための薬品開発に関して、テキサス大学南西メディカルセンターと2M Companiesとパートナーシップを結ぶことも発表した。2015年、MITとHarvardのBroad Instituteは、「老化に伴う病気と治療法に関する高度な研究」を行うために、Calicoとパートナーシップを結ぶことを発表し、Buck Institute for Research on Agingとのパートナーシップも発表された。2015年、Calicoは、老化の生物学と老化に伴う病気の治療可能性を特定するための研究を行っていたQB3と、人間の寿命の遺伝子に関する研究を行っていたAncestryDNAパートナーシップを結ぶことを発表した。2017年の年末から2018年の初めにかけて、Calicoは2人の科学者を失った。2017年12月にはR&DのリーダーのHal BarronがGlaxoSmithKlineに転職し、2018年3月にはAIの技術に注力していたDaphne Kollerが、薬品設計に機械学習を応用するベンチャーに転職した。
Title: ライマン・ホスピタリティ・プロパティーズ (Ryman Hospitality Properties)
Section: abstract

ライマン・ホスピタリティ・プロパティーズ（Ryman Hospitality Properties, Inc.）（NYSE: RHP）は、エドワード・ゲイロードにより集約されたホテル、リゾート、エンタテイメント、マスメディア。以前はオクラホマ州オクラホマシティを基盤とする、ゲイロード一家が所有し『デイリー・オクラホマン』紙を出版しているオクラホマ・パブリッシング・カンパニーの子会社であった。2012年までゲイロード・エンタテイメント・カンパニー、さらにそれ以前はゲイロード・ブロードキャスティング・カンパニーという名であった。2012年10月1日からREITとして操業している。
Title: ライマン・ホスピタリティ・プロパティーズ (Ryman Hospitality Properties)
Section: 経緯

エドワード・ゲイロードは妻テルマから、アメリカン・ジェネラル・インシュアランスが売りに出していたオープリーランドUSAの地所を購入するよう説得されたことから始まった。ゲイロード夫妻はオープリーランドを獲得し、テレビ局部門を合併してゲイロード・ブロードキャスティングとなった。1990年代初頭、ゲイロード・ブロードキャスティングがニューヨーク証券取引所に上場する際、ゲイロード・エンタテイメント・カンパニーとなった。CEOのE・W・ウエンデル（通称バド）のもとでカントリー・ライフスタイルのビジネスを牽引していった。1977年11月、オープリーランド・ロッジング・グループが組織され、600室のオープリーランド・ホテル（現：ゲイロード・オープリーランド・リゾート・アンド・コンベンション・センター）が開業した。おーぷリーランドUSAや『グランド・オール・オープリー』の客のレストラン利用に加え、ホテルの初代総支配人のジャック・ヴォーンは当時ナッシュビルで行われていなかった会議場での給仕を行なう方法を考えた。ホテル開業以降ゲイロード・エンタテイメントのオープリーランドUSA部門は平坦ではあったが高い成功をおさめ、1996年には約3千室の拡大を行ない、さらにフロリダ州、テキサス州、ワシントンD.C.にもオープリーランド・ホテルを開業することを発表 した。1997年、ゲイロードが少数株主となっているナショナル・ホッケー・リーグのナッシュビル・プレデターズとパートナーシップを組み、ナッシュビルのダウンタウンの新たなアリーナの命名権を獲得してゲイロード・エンタテイメント・センター（現：ブリヂストン・アリーナ）と名付けた。20年間8千万ドルで契約したが、2005年に中止になった。しかし2007年まで名称はそのままとなった。ゲイロードはプレデターズの共同所有権も売却した。1990年代後期から2000年代初頭の新たな経営陣はゲイロード・エンタテイメントは将来的にホスピタリティ部門のみになると考えた。ナッシュビルのグランド・オール・オープリー、ライマン公会堂、ジェネラル・ジャクソン・ショーボート、ワイルドホース・サルーン、WSM (AM)以外のホテル業ではない部門は廃業または売却された。これにより発生したオープリーランド・テーマパークの閉鎖および取り壊しの決定は批判を受けた。2000年、ホテル部門は「ゲイロード・ホテルズ」と名を変え、高級ブランドに押し上げた。以前告知した3軒のホテルが建てられた。これ以外にサンディエゴ、フェニックス、デンバーの3軒の新設も計画されたが、建てられることはなかった。また別の2軒のホテルの買収を発表されたが、これも破棄された。将来的な展望が発表されてから10年後も同じ経営陣であったが、この展望を破棄し、ホテル業に専念することはできなかったと語った。2012年春、ゲイロード・ホテルズのブランドをマリオット・インターナショナルに売却し、か つてケーブル・ネットワーク、テーマ・パーク、テレビ局、ラジオ局、レストラン、巨大小売チェーン、新聞社、スポーツ・チーム、インターネット・ポータル、レコード会社、映画・テレビ・アニメ・スタジオを所有していたメディア複合企業から脱却してシンプルに不動産保有企業となった。この売却の結果、ゲイロードという名の使用権を失い、ライマン・ホスピタリティ・プロパティーズと改名した。1990年代、ゲイロード・エンタテイメントはヴァンダービルト大学に続きテネシー州2番目に最大の民間雇用主となり、2015年現在ライマン・ホスピタリティには100名弱の正規雇用者がいる。
Title: ライマン・ホスピタリティ・プロパティーズ (Ryman Hospitality Properties)
Section: 不動産保有企業への変遷

2012年5月、マリオット・インターナショナルはゲイロード・ホテルズ部門、およびゲイロードのホテル4軒、ジェネラル・ジャクソン・ショーボート、ワイルドホース・サルーン、ゲイロード・スプリングス・ゴルフ・リンクスの経営権の現金2億1千万ドルでの買収に合意した。10月、取引がまとまり、ゲイロード・エンタテイメントからライマン・ホスピタリティ・プロパティーズに改名した。会長でCEOのコリン・リードによると、ライマンは当分アイコン的資産のグランド・オール・オープリー、ライマン公会堂、WSMラジオの操業および経営を続けることになった。これにより300名以上の従業員が失職した。取締役会の期限により買収が進み、非友好的買収となった。2008年初頭、テキサス州の億万長者でTRTホールディングス所有者のロバート・ロウリングはゲイロードの株14%を買収した。同年後期、ロウリングは持ち株を30%に増やしたかったが、ゲイロードにとって利益にならないだけでなく、ゲイロードが会議場部門でライバルであるオムニ・ホテルをTRTが所有していることもあり、これを拒否した。2012年8月7日、マリオットの計画のため、ロウリング所有の約半額となる1億8,500万ドルを支払い、彼の残りのうち560万ドルを手放すことを依頼した。ロウリングはマリオットの買収に対し「まるで手術なしのダイエットだ。ゲイロードが現状を修復し、長期間のマリオットとの契約による有償の負荷により、ゲイロード・プロパティーズの価値を永遠に損なうことなく持続することを望む」と語った。2013年9月、ナッシュビルのダウンタウンにあるミュージック・シティ・センター隣にナッシュビル初のオムニ・ホテルが開業した。
Title: ライマン・ホスピタリティ・プロパティーズ (Ryman Hospitality Properties)
Section: 資産

ライマン・ホスピタリティ・プロパティーズが所有および操業する施設を以下に示す:グランド・オール・オープリーライマン公会堂WSMラジオ局ライマン・ホスピタリティ・プロパティーズが所有するが、マリオット・インターナショナルが経営している施設を以下に示す:ゲイロード・ホテルズゲイロード・オープリーランド・リゾート・アンド・コンベンション・センター、テネシー州ナッシュビルゲイロード・パームス・リゾート・アンド・コンベンション・センター、フロリダ州オーランド近郊ゲイロード・テキサン・リゾート・ホテル・アンド・コンベンション・センター、テキサス州グレープヴァイン、ダラス/フォート・ワース・エリアゲイロード・ナショナル・リゾート・アンド・コンベンション・センター、メリーランド州ナショナル・ハーバーゲイロード・スプリングス・ゴルフ・リンクスジェネラル・ジャクソン・ショーボートイン・アット・オープリーランドワイルドホース・サルーン以前所有していた施設を以下に示す:オープリーランドUSAフィエスタ・テキサス・テーマ・パーク（少数株主）WKYラジオ、オクラホマシティリゾートクエスト・インターナショナルバス・プロ・ショップス・アウトドア・ワールド（少数株主）エイカフ＝ローズ・ミュージックグランド・オール・オープリー・ツアーズオープリーランド・リバー・タクシーズオープリーランド・プロダクションズオープリーランド・シアトリカルズコーポレート・マジックナッシュビル・ネットワークCMTCMTヨーロッパナッシュビル・プレデターズ（少数株主）オープリー・ミルズ（少数株主）ワード・エンタテイメントゲイロード・フィルムズZミュージック・テレビジョン (クリスチャン・ミュージック・ビデオ・チャンネル)アドベンチャーズ・オブ・ザ・ギャラクシー・レンジャーズmusicforce.comlightsource.comゲイロード・デジタル1999年、ゲイロード・エンタテイメントはナッシュビル・プレデターズの本拠地となる大規模なアリーナの命名権を購入した。この契約は2005年で終了したが、2007年3月16日まで名称はゲイロード・エンタテイメント・センターのままであった。この施設は現在ブリヂストン・アリーナとなっている。ゲイロード・エンタテイメントは長寿コメディ・バラエティ番組『Hee Haw』のプロデュースも行ない、テレビ局やシンジケーションに分配した。
Title: ライマン・ホスピタリティ・プロパティーズ (Ryman Hospitality Properties)
Section: 放送施設

ライマン・ホスピタリティが現在所有する放送施設はナッシュビルにあるカントリー・ミュージックの5万ワットのラジオ局WSM（650AM）のみである。1983年、オクラホマ・パブリッシングはグランド・オール・オープリーの買収の一環としてWSMも買収して業務提携した。オクラホマ・パブリッシングの子会社だったライマンはいくつかのテレビ局やラジオ局を所有していた。放送子会社は1975年にゲイロード・ブロードキャスティング・カンパニーとなるまでオクラホマシティのキー局から名付けられたWKYテレビジョン・システムという名であった。ライマンの前身が所有していた局を以下に示す。アルファベット順で、州、市町村の順で記す。特記: ** はオクラホマ・パブリッシング/ゲイロード・ブロードキャスティングにより創立または契約した局を示す。
Title: IFTTT (IFTTT)
Section: abstract

IFTTT（イフト）は、「レシピ」と呼ばれる個人作成もしくは公に共有しているプロフィールを使って数あるWebサービス（Facebook、Evernote、Weather、Dropboxなど）同士で連携することができるWebサービスである。開発したのはリンデン・チベッツで2010年にスタートした。最近では、GoogleAssistantやamazon alexaなどのAIスピーカー（スマートスピーカー）との連携が進んでいる。
Title: IFTTT (IFTTT)
Section: 概要

「if this then that」というシンプルなコンセプトに基づく「レシピ」を作成し共有することができる。レシピの「this」の部分は「Facebookで写真をタグ付けした時」「Foursquareでチェックした時」といった「きっかけ」になり、「that」の部分は「テキストメッセージの送信」「Facebookでステータスメッセージを作成」といった「行動」になる。ユーザーが使用するサービスで有効にする「きっかけ」と「行動」のコンビネーションがレシピである。Twitter、Foursquare、Flickr、Boxといった61ものサービスに対応した「きっかけ」と「行動」を提供している。2012年6月、ベルキンのBelkin WeMoを使いレシピで現実の世界とやり取りできるようになった。またYahoo! Pipesといった他のサービスと組み合わせることで数あるソースからのコンテンツを容易に閲覧する手の込んだシステムを構築することができる。
Title: ロックフィールド・スタジオ (Rockfield Studios)
Section: abstract

ロックフィールド・スタジオ（英: Rockfield Studios）は、ウェールズのモンマス近郊、モンマスシャーのロックフィールドの村はずれにある録音スタジオ。数々の傑作がここで録音された。
Title: ロックフィールド・スタジオ (Rockfield Studios)
Section: 歴史

このスタジオは、キングズリー・ウォードとチャールズ・ウォードの兄弟が、1963年に既存の農家を改修して設立した。1965年、ここは世界初の宿泊可能な録音スタジオとなった。敷地にはコーチ・ハウスとクォッドラングルという2つのスタジオがあり、それぞれデジタル及びアナログレコーディングできるようになっている。このスタジオで最初の大ヒットとなったのは、デイヴ・エドモンズの「アイ・ヒア・ユー・ノッキング」（1970年）である。その成功の後、バッジーが7枚のアルバム、ホークウインドが何枚か、ホーボーが1枚、1973年にピーター・ハミルが2枚目のソロ・アルバム『カメレオン・イン・ザ・シャドウ・オブ・ザ・ナイト』、1974年にエースがヒット・シングル「ハウロング」、クイーンがアルバム『シアー・ハート・アタック』をレコーディングしている。クイーンは1975年8月、「ボヘミアン・ラプソディ」を含むアルバム『オペラ座の夜』のレコーディングを始めた。モーターヘッドは1975年にこのスタジオでの初レコーディングを行ない、しばらくの間、ロックフィールド・レーベルと契約した。1996年から1997年にかけての12ヶ月間において、ロックフィールドでのセッションは5枚の全英トップ・アルバム（オアシス、ブラック・グレープ、ザ・シャーラタンズ、ブー・ラドリーズ）を生み出した。
Title: ロックフィールド・スタジオ (Rockfield Studios)
Section: コーチ・ハウス・スタジオ

コーチ・ハウス・スタジオ（英: Coach House studio）は1968年に建てられ、ビンテージ物のマイクロフォン・アンプとイコライザを備えている。メインのミキシング・コンソールは NEVE 8128 であり、それに Neve 1060 マイクロフォン・アンプ、Rosser マイクロフォン・アンプ、API 550 イコライザ、Urei 1060 コンプレッサがとりつけられている。演奏室は、個別の自然な音響効果に重点を置いたバンドのレコーディングに向くようデザインされている。ヤマハ製グランドピアノを置いたライブ演奏室、石造りのドラム演奏室、別の音響効果を持つドラム演奏室が各1部屋、アイソレーション・ブースが2部屋ある。コーチ・ハウスでレコーディングをしたアーティストには、オアシス、ブレット・フォー・マイ・ヴァレンタイン、シンプル・マインズがいる。
Title: ロックフィールド・スタジオ (Rockfield Studios)
Section: クォッドラングル・スタジオ

クォッドラングル・スタジオ（英: Quadrangle studio）は1973年に建てられ、クイーンが「ボヘミアン・ラプソディ」をレコーディングしたことで最も知られている。メインのミキシング・コンソールは MCI 500 であり、それに Neve 1060 マイクロフォン・アンプ、Rosser マイクロフォン・アンプ、API 550 イコライザ、Urei 1060 コンプレッサがとりつけられている。クォッドラングル・スタジオの演奏室は、バンドの生演奏のレコーディング向けにデザインされている。ベーゼンドルファー製グランドピアノを置いたライブ演奏室が1部屋、異なった音響効果の広いドラム演奏室が2部屋、アイソレーション・ブースが3部屋、それらが 6m x 7m の中央コントロール室に沿って配置されている。クォッドラングルでレコーディングをしたアーティストには、マニック・ストリート・プリーチャーズ、ロバート・プラント、コールドプレイがいる。
Title: ロックフィールド・スタジオ (Rockfield Studios)
Section: アーティストの一覧
Subsection: 1960年代

ジ・インターンズラヴ・スカルプチャードク・トマス・バンド
Title: ロックフィールド・スタジオ (Rockfield Studios)
Section: アーティストの一覧
Subsection: 1970年代

エースジョーン・アーマトレイディングアーサー・ブラウンブラック・サバスバッジーデイヴ・エドモンズフレイミン・グルーヴィーズデル・シャノンドクター・フィールグッドシティ・ボーイゲイリー・シェアストンエドウィン・スターホーボーホークウインドマンマイク・オールドフィールドモーターヘッドプレリュードクイーンロイ・ハーパーラッシュヴァン・ダー・グラフ・ジェネレーターブリンズリー・シュウォーツ
Title: ロックフィールド・スタジオ (Rockfield Studios)
Section: アーティストの一覧
Subsection: 1980年代

アダム&ジ・アンツエイジ・オブ・チャンスバウハウスバッドマナーズクリスチャン・デスクラナドダムドエコー&ザ・バニーメンエディ・ブリケル&ニュー・ボヘミアンズフィールズ・オブ・ザ・ネフィリムイアン・ギランジ・アイシクル・ワークスモンスーンイギー・ポップジョー・ ビーグルロバート・プラントザット・ペトロール・エモーションシンプル・マインズザ・スキッズストラングラーズティアドロップ・エクスプローズトゥ・パウジ・アンダートンズウォーターボーイズワンダー・スタッフ
Title: ロックフィールド・スタジオ (Rockfield Studios)
Section: アーティストの一覧
Subsection: 1990年代

60フット・ドールズアッシュアズテック・カメラビッグ・カントリーブラック・グレープブラック・サバスブルートーンズブー・ラドリーズザ・シャーラタンズキャストコールドプレイデル・アミトリゲイダッドジーンHIMジュリアン・レノンアニー・レノックスマニック・ストリート・プリーチャーズメンズウェアニュー・オーダーノースサイドオアシスオーシャンサイズポール・ウェラーザ・ポーグスロック・ユニオンセパルトゥラザ・ストーン・ローゼズスーパー・ファーリー・アニマルズティーンエイジ・ファンクラブトップローダーウィットネスザ・ウェディング・プレゼントXTC
Title: ロックフィールド・スタジオ (Rockfield Studios)
Section: アーティストの一覧
Subsection: 2000年代

バッドリー・ドローン・ボーイバンド・オブ・スカルズザ・ベータ・バンドブレット・フォー・マイ・ヴァレンタインカタトニアザ・コーラルザ・ダークネスディレイズデルフィックフューネラル・フォー・ア・フレンドジ・エナミージャイロスコープヘヴン・アンド・ヘルイン・ケイス・オブ・ファイアジョー・ストラマーKTタンストールカサビアンマニック・ストリート・プリーチャーズモーニング・ランナーナイジェル・ケネディオーシャン・カラー・シーンパオロ・ヌティーニシンプル・マインズスターセイラースエードスーパーグラススーパー・ファーリー・アニマルズザ・プロクレイマーズバイオレント・ソーホー