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Title: シドニー・オペラハウス (Sydney Opera House)
Section: 歴史
Subsection: 構想段階

1940年代末、ニューサウスウェールズ州立音楽院の校長であったユージン・グーセンスは、音響的に完全な大型コンサートホールをシドニーに建設すべきであると主張し、政財界の要人を説き伏せるべく奔走した。シドニー・オペラハウスの実現は、グーセンスの努力によるところが大きい。当時シンフォニーコンサートを開催できる会場としてはシドニー・タウン・ホールがあったが、十分な大きさがあるとはいえなかった。1954年、ついにグーセンスはニューサウスウェールズ州首相のジョゼフ・カール（Joseph Cahill）の支援を得ることができ、首相はコンサートやオペラ公演の可能なホールのデザイン案の公募を行った。現在オペラハウスはシドニー市街北部の岬、ベネロング・ポイントの突端に立地しているが、ここに劇場を建設することにこだわったのもグーセンスであった。ベネロン・ポイントにはかつてマッコーリー要塞（Fort Macquarie）があり、1901年以来要塞跡地には路面電車の車庫が建っていたが、グーセンスはここをオペラハウス用地にしようとした。カール首相はシドニー中心部の北西に位置するウィンヤード駅周辺を希望していたが、グーセンスに押し切られた。カールが組織した建築設計競技には世界から233件の応募があった。この中から当時は無名であったデンマークの建築家、ヨーン・ウッツォン（Jørn Utzon）の設計案が選ばれ、1955年に基礎デザインが決定した。ウッツォンの描いた帆や貝殻の群れを思わせる複雑で有機的なデザインは一次選考で落選していたが、審査委員を務めた建築家エーロ・サーリネンがこのアイディアを気に入り、最終選考に復活させ強く支持したとされる。ウッツォンは1957年シドニーに到着し、建設の指揮を執ることとなった。
Title: シドニー・オペラハウス (Sydney Opera House)
Section: 歴史
Subsection: ウツソンの苦闘

ベネロング・ポイントにあった電車車庫は1958年に取り壊され、1959年3月にオペラハウスの着工式が行われた。建設計画は3段階からなっていた。第1段階では台壁の建設が、第2段階では建物を覆うコンクリート・シェル構造の建設が、第3段階では内装の工事が予定されていた。工費は350万オーストラリアドル（700万米ドル）、完成は1963年を予定していた。工事の第1段階（1958年－1963年）は1958年12月5日に始まり、台壁の工事は1959年5月5日にシビル&シビック社によって着手された。州政府は、資金調達や市民の意見が工事の障害になることを恐れ、工事の開始を早めさせた。しかしこのとき、ウッツォンのデザインをどう実現するかという構造設計の問題が起こっていた。特に帆のようなコンクリート・シェルはこの時点では放物線（パラボラ）の断面をした案であったが、どのように設計してシェルの重さや海風の圧力を支えるかが決定しておらず、模型を使った風洞実験にも失敗していた。1961年1月23日の時点で、雨天続きの天候、正式な建築図面の完成前に着工を急がせたこと、工事契約の変更など予定外の困難が起こったことで、工事は47週もの遅れが発生していた。台壁の工事は1962年8月31日に完成した。工事の第2段階（1963年－1967年）では、建物の外壁および屋根となるシェルの建設が始まった。コンクリート・シェルは当初の案では大小の放物線の形が連続する予定になっていたが、構造設計家のオヴ・アラップ（Ove Arup）率いるアラップ（Ove Arup and partners）はあらゆる補強方法による放物線案を試した末、この案を実際に建設する解決策はないと結論付けた。シェルの施工方法をめぐって、放物線形状に代わってさまざまな案が検討されることになった。1961年半ば、ウッツォンは構造設計家たちに自分なりの解決案を手渡した。これはシェルをすべて同じ半径の球面から切り出される細い三角形のリブ（肋骨材）の集合体として構成するものであった（この屋根の構造は、オレンジの皮を剥いた形から発想されたものである、とも言われている）。この案は構造設計家の賛同を得たのみならず、工期を当初の予定よりも大幅に削減するものであり（球面を構成するコンクリートリブは、あらかじめ工場で成型し現場で組み立てるプレキャスト方式とされ、屋根の100万枚のタイルも高所作業ではなく地上作業で貼り付けておくことが可能になった）、さらに現在シドニー・オペラハウスといえば思い出す特徴的な鋭い形状の屋根デザインを生み出すことにもなった。オヴ・アラップ社はシェルの構造設計をついに完成させ、シェルの建設を監督した。オヴ・アラップはこの構造設計で、後に世界に名をはせることとなった。1962年4月6日の計画では、シェルは1964年8月から1965年3月までの間に完成することになっていた。しかし工事は遅れ、1965年にはシェルの完成を1967年7月に見込むこととなった。第3段階（1967年－1974年）の内装工事は、ウッツォンが1963年2月に自分の事務所を全部デンマークからシドニーに移転させた時点から始まった。ウッツォンは当時、シドニーに拠点を置く独創的な合板業者ラルフ・サイモンズとともに、合板を利用した内装の設計を行っていたが、劇場の音響など問題は山積していた。しかし、1965年に選挙で州政府の顔ぶれが変わり、新しいロバート・アスキン首相の内閣は工事費が当初予算より膨れ上がったオペラハウス計画は公共事業省の管轄下に移すと宣言した。1965年10月、ウッツォンは公共事業相のデイヴィス・ヒューズ（Davis Hughes）に対し、第3段階工事の完成予定日に向けた自らのスケジュールを提出したが、ヒューズはウッツォンに対する内装試作品の制作許可を保留にした。この事件をきっかけに、ウッツォンは計画からの引き上げを強いられることになり、1966年2月28日にオペラハウスの設計者を辞任した。ウッツォンは、ヒューズが彼に対する一切の支払いを拒否したこと、協力関係を築けなかったことが辞任の原因だと述べ、地元や建築界に騒動を起こした。1966年3月、ヒューズはウッツォンに対し、建築設計者からやや格下げした「デザイン建築家」の地位を打診し、新たに就任した建築設計者たちの委員会の下で働くように要請したが、彼はオペラハウス建設の監督の権限のない地位への就任を拒絶した。ウッツォンは再び拠点をデンマークに戻してシドニーを去り、このとき以来、生涯二度とオーストラリアの地を踏まなかった。当初700万ドルを予定していたオペラハウス計画の費用は、1966年10月の時点で2,290万ドルに達していたが、これは最終的な費用における4分の1にも達していない。
Title: シドニー・オペラハウス (Sydney Opera House)
Section: 歴史
Subsection: ウッツォン離脱後の建設

ウッツォン辞任の時点で、工事の第2段階はまだ続いていた。彼の地位は数人の建築家に引き継がれることとなった。ピーター・ホール（Peter Hall）がまず設計者の地位を受け継ぎ、内装に責任を負った。その年のうちに政府の建築家E.H.ファーマーや、D.S.リトルモア、ライオネル・トッドらが設計者の地位につき、共同で建設の監督にあたった。ウッツォンの離脱後にデザインに変更があったのは4箇所はである。台壁の覆いと舗装材。台壁は当初むき出しのままの予定で、海面下まで覆いをかぶせられる予定はなかった。周囲の舗装材も、ウッツォンが当初選んだ材料とは異なっている。ガラス壁の建設方法。ウッツォンは合板であらかじめ作っておいた窓の縦仕切り材をシステマチックに使用してガラス壁建設を簡略化する予定であった。ウッツォン離脱後、建築家たちはガラスのはめ込み方について独創的で簡便な方法を考案したが、問題意識は偶然同じでもデザインはウッツォンのものと異なっている。ホールの利用目的。大ホールは当初オペラやコンサートを行う多目的ホールとする予定が、ウッツォン離脱後はコンサート専用ホールになった。演劇専用に予定された小ホールには、オペラも上演可能な機能が追加された。さらに二つ劇場が追加されたため、建物内部の平面計画（間取り）は完全に変更され、すでに設計され大ホールに搬入されていた舞台用の機械類は搬出されてほとんどが廃棄された。インテリアデザイン。ウッツォンによる合板製の廊下のデザインや、大小ホール内の音響用デザイン、座席のデザインなどは完全に没となった。ウッツォンはホールの音響をデザインの基礎においており、内壁や座席などのデザインは簡便化のためモジュール化され、同時に音響的にも完璧であることが求められていた。現在の内装は次善の策といえる。こうしてオペラハウスは1973年に完成した。州政府による当初の完成予定日は1963年1月26日であったため、10年遅れの完成であった。また総工費は1億200万ドルに達し、当初予定の700万ドルの14倍以上になった。工費は宝くじ資金などにより1975年に完済された。オペラハウスに設置される世界最大級のパイプオルガン、「グランドオルガン」は1979年にようやく完成した。1988年、オーストラリア建国200周年を記念してベネロン・ポイント西側に遊歩道が完成した。1999年には5番目の劇場であるプレイハウスが追加された。2000年、ウッツォンとの間で、オペラハウスの一部内装の再デザインの合意が交わされ、当初のウッツォンの内装案がレセプションホールに実現した。2003年、ウッツォンはオペラハウス設計の栄誉をたたえられ、シドニー大学から名誉博士号を授与された。高齢で旅行ができないウッツォンに代わり息子が受け取ったが、同時にウッツォンに対しオーストラリア勲章やシドニー市の鍵なども授与された。
Title: シドニー・オペラハウス (Sydney Opera House)
Section: 歴史
Subsection: 開館

1973年10月20日の杮落としではエリザベス2世が来場し、ベートーヴェンの第九を演奏した。杮落としに先立ち、完成していた建物では二つのパフォーマンスが行われた。9月28日には、セルゲイ・プロコフィエフ作曲のオペラ『戦争と平和』がオペラ劇場で上演された。9月29日には、コンサートホールでの最初の演奏会が行われた。チャールズ・マッケラスの指揮、ビルギット・ニルソンの歌唱によりシドニー交響楽団が演奏を行っている。なおオペラハウスの工事中にも、作業員に対し数多くのランチタイム・コンサートが行われた。未完成のオペラ劇場で1960年、最初にパフォーマンスを行ったのは、黒人バス・バリトン歌手のポール・ロブスンである。シドニーオペラハウスは、オーストラリアを舞台にした様々な映画のほか、映画の一場面で舞台がオーストラリアに移ったことを説明するシーンなどにもたびたび登場している（エスタブリッシング・ショット。例：インディペンデンス・デイ、ファインディング・ニモなど。2004年に公開された日本映画『ゴジラ FINAL WARS』ではゴジラとジラの戦闘で大規模に破壊されるシーンが演出されている）。1998年にはオペラハウス前で長野オリンピック開会式のための第九合唱が行われ、2000年のシドニーオリンピックでは聖火リレーの舞台になったほかトライアスロン競技のスタート地点にもなった。
Title: シドニー・オペラハウス (Sydney Opera House)
Section: 世界遺産

シドニー・オペラハウスは、1981年の第5回世界遺産委員会で最初に推薦された。この時は「周辺一帯を含むシドニー・オペラハウス」(The Sydney Opera House in its Setting) として、ハーバーブリッジなども含めた登録を目指していた。しかし、ICOMOSによる消極的意見に基づいて、オーストラリアは推薦を取り下げた。 その後、ニュージーランド・クライストチャーチで開催された第31回世界遺産委員会（2007年）において、オーストラリア国内で17番目、文化遺産としては王立展示館とカールトン庭園（メルボルン）に次いで、2番目の世界遺産に登録されることが決定した。なお、これまでに登録された世界遺産の中では、年代的に最も新しいものとなった。中核地域はシドニー・オペラハウスのみが構成物件に指定されたが、緩衝地域としてハーバーブリッジや王立植物園も含まれている。
Title: シドニー・オペラハウス (Sydney Opera House)
Section: 世界遺産
Subsection: 登録基準

この世界遺産は世界遺産登録基準のうち、以下の条件を満たし、登録された（以下の基準は世界遺産センター公表の登録基準からの翻訳、引用である）。(1) 人類の創造的才能を表現する傑作。
Title: エッフェル塔 (Eiffel Tower)
Section: abstract

エッフェル塔（エッフェルとう、仏: La tour Eiffel、英: Eiffel Tower）は、フランスの首都・パリの象徴的な名所となっている塔である。パリ7区、シャン・ド・マルス公園の北西に位置する。パリ万国博覧会に際して建設され、名称は設計および建設者であるギュスターヴ・エッフェルに由来する。
Title: エッフェル塔 (Eiffel Tower)
Section: 歴史
Subsection: 高層建築ブーム

19世紀後半、建築技術の進歩や新素材の開発、産業革命による工業力の増加や総体としての富の増大によって、先進各国において相次いで高層建築が建設され、国家の威信をかけて高さ競争が繰り広げられていた。1647年から200年以上にわたって世界で最も高い建築物は同じフランスのストラスブールにあるストラスブール大聖堂（高さ142m）であったが、1874年にはドイツ帝国のハンブルクに建てられた聖ニコライ教会が147mとなって取って代わり、それ以降、この地位は数年ごとに交代を繰り返すようになった。1876年にはフランス・ルーアンのルーアン大聖堂が151m、1880年にはドイツ帝国ケルンのケルン大聖堂が完成して157mとなった。ここまでの高さ競争は全てキリスト教会の尖塔であったが、1884年にはアメリカ合衆国ワシントンD.C.に高さ169mのワシントン記念塔が完成し、これが世界で最も高い建造物となっていた。しかしいずれの建造物も高さは140mから160m台にすぎなかった。
Title: エッフェル塔 (Eiffel Tower)
Section: 歴史
Subsection: コンペティション開催

1889年のフランス革命100周年を記念してパリで第4回万国博覧会が開催されることが1884年に決定したものの、当初はそれほど目玉となるプランがあるわけではなかった。そうしたなか、橋梁建設、特に鉄橋において高い評価を得ていた建設会社エッフェル社の技師であるモーリス・ケクランとエミール・ヌーギエは1884年5月に、高さ300mの鉄の塔を建てて万博のシンボルとする案を立てた。この案に同じく社員であるステファン・ソーヴェストルが修正を加え、現在みられるエッフェル塔とほぼ同じ計画案を作成した。この案は社長であるギュスターヴ・エッフェルの賛同と強力な支援を受け、各方面に売り込みが行われた。先行する160m級建築物群を大きく超える高さとなるが、基礎となる技術は、エッフェルが手掛けたポルトガルのマリア・ピア橋（1877年完成）、フランス国内のガラビ高架橋（1884年完成）、アメリカ合衆国ニューヨーク市の「自由の女神像」（1886年完成）を内部で支える鉄製支柱で実証されていた。1886年、万博の目玉となる大建造物を選定するためのコンペティションが開かれると、エッフェルはソーヴェストルおよびケクランと連名で計画案を提出した。1886年6月3日、コンペティション最優秀作品として委員会が選んだのは3案あり、フェルディナン・デュテルとジャン・カミーユ・ルミジュの作品（美術館など）と、エッフェル、ソーヴェストル、ケクランらの設計図であった。エッフェルらの案は満場一致で採択され、講評は「1889年の万国博覧会用に建てられる塔は決定的な特徴をもち、金属産業の独創的傑作として出現しなければならない。この目的に充分適うのはエッフェル塔のみと思われる」であった。建設候補地となったのはセーヌ川を挟んだシャン・ド・マルスとトロカデロの2つの地区であったが、トロカデロは地下に空洞があったために地盤が不安視され、シャン・ド・マルスへの建設が決まった。7月には仮契約が締結され、1889年3月31日を工期の期限とすること、20年後の1909年には塔をパリ市に引き渡すこと、および工期中に政府からの補助金150万フランが交付されることとなった。これは予想される総工費650万フランの4分の1以下にすぎず、残りはエッフェル自身の金策によって調達されることとなった。1887年1月8日には本契約が締結された。エッフェル塔の入場料は上記契約により1909年まではエッフェル自身の収入となり、これによってエッフェル塔の建設費を返済していくこととなった。彼はその後、エッフェル塔を管理するための新会社を設立し、資本金の半分を自ら拠出した。
Title: エッフェル塔 (Eiffel Tower)
Section: 歴史
Subsection: 建設

1887年1月28日に起工式が行われ、エッフェル塔建設が開始された。まず基礎工事が開始され、潜函工法によって6月11日には基礎が完成した。ついで4本の脚から塔本体の建設が始まり、1888年3月には1階の展望台が完成して4本の脚がつながった。同年8月14日には2階展望台が完成し、1889年2月24日には3階展望台の工事が着工。1889年3月30日には竣工した。3月31日には首相ピエール・ティラールらを招いて竣工式が行われた。竣工式でエッフェルは自らの手で先端にフランス国旗を掲げ、「300メートルの旗竿に国旗を掲げる唯一の国」と語った。建設は万博に間に合わせるため2年2カ月5日という驚異的な速さで完成した。5300枚のデッサンを描いて、1万8000の部品を工場で生産して送り出し、常時150～300人が現場で組み立てるプレハブ工法を採用した。またエッフェルは熟練作業員による少数精鋭主義をとるとともに工事中の安全対策には特に注意を払い、工事期間中の死者は1人にとどまった。総工費は650万フランであった。
Title: エッフェル塔 (Eiffel Tower)
Section: 歴史
Subsection: 当時の評価

後世では「鉄の貴婦人（La Dame de fer）」と称えられるエッフェル塔であるが、建設当時としては奇抜な外見のため、賛否両論に分かれた。1887年2月には、建設反対派の芸術家たちが連名で陳情書を提出している。反対派の文学者ギ・ド・モーパッサンは、エッフェル塔1階のレストランによく通ったが、その理由として「ここがパリの中で、いまいましいエッフェル塔を見なくてすむ唯一の場所だから」と言っている。ここから、「エッフェル塔が嫌いなやつは、エッフェル塔に行け」ということわざも生まれた。
Title: エッフェル塔 (Eiffel Tower)
Section: 歴史
Subsection: パリ万博

1889年5月6日に開幕したパリ万博においてエッフェル塔は目玉となり、パリのみならず世界中から観光客が押し寄せた。ただし開幕時にはいまだエレベーターが完成しておらず、エッフェルがエレベーターなしでの一般公開に反対したこともあって、観光客の入場はできなかった。エレベーター自体は5月15日に完成したものの、テストが必要なためしばらく商業運行は不可能だった。しかし来場者や市民からの不満の声が高まったため、同日エッフェルは塔の一般公開に踏み切り、観光客は階段で展望台へと向かった。エレベーター運行までの9日間にエッフェル塔に入場し、1,710段の階段を昇った入場客の数は約30,000人にのぼった。エレベーターは5月26日に運行を開始した。エレベーター料金は1階までが2フラン、2階までが3フラン、最上階までが5フラン、日曜日は半額となっていた。展望台の上にある塔の最上階には来客用のサロンを備えたエッフェルの小さな私室が設けられた。この私室は現在では一般公開されており、当時の内装がそのまま保存され、またエッフェルおよび著名なゲストたちを模したマネキン人形が展示されている。私室の隣には、様々な実験を行うための研究室も設けられた。この研究室においては、気象観測や空気抵抗の実験などが行われていた。万博の会期中には、2階に『フィガロ』紙の編集室と印刷機が設けられ、毎日『Le Figaro de la Tour（フィガロ・エッフェル塔版）』を発行していた。会期中にエッフェル塔を訪れた著名人としては、イギリス皇太子であるエドワード王子や、大女優サラ・ベルナール、バッファロー・ビル（彼の『ワイルド・ウェスト・ショー』は博覧会の目玉の一つだった）、トーマス・エジソンなどがいた。エッフェルはエジソンを塔最上階の私室に招き、エジソンは彼の発明した蓄音機をエッフェルへと贈った。これはこの博覧会におけるハイライトの一つだった。塔の1階にはフランス料理、フランドル料理、ロシア料理の3軒のレストランおよびアングロ・アメリカン・バーが設けられていた。エッフェル塔は大盛況となり、11月8日の博覧会終了までの入場者数は1,896,987人、1889年の入場者数は200万人を記録した。
Title: エッフェル塔 (Eiffel Tower)
Section: 歴史
Subsection: 万博終了後

万博終了後、エッフェル塔の来訪者は減少していったが、なおも年間10万から20万人台の入場者数は保っていた。1900年に再度パリで万国博覧会が開催されることが決定すると、エッフェル塔は再び万博のパビリオンとして多くの観光客を集めたが、その後の入場者数は低迷を続けた。こうしたことから、塔の権利がパリ市に移る1909年には解体されることが確実視されていた。しかし1904年、フランス軍で通信を担当していたギュスターヴ・フェリエが軍事用の無線電波をエッフェル塔で送受信することを提案し、そのため国防上重要な建築物ということで、取り壊しを免れることとなった。この電波塔としての役割は非常に重要なもので、現代に至るまでエッフェル塔の主目的の一つとなっている。第一次世界大戦が始まると、エッフェル塔の入場は1915年から1919年まで中止された。大戦中には塔からジャミングを出して、ドイツ帝国軍を悩ませた。1919年に大戦が終わると入場は再開され、1921年にはエッフェル塔からラジオ放送が開始された。1925年にはシトロエンがエッフェル塔に巨大な照明看板を出し、1936年までの11年間この広告は続いた。1930年にはアメリカのニューヨークでクライスラー・ビルディングが完成し、エッフェル塔は世界一高い建造物の地位を失った。第二次世界大戦が始まり、1940年にパリがナチス・ドイツによって占領されるとエッフェル塔も閉鎖された。パリの解放（1944年）後、塔は入場を再開した。2002年11月28日にはエッフェル塔の通算入場者数が2億人に達した。2011年12月に日刊紙『フィガロ』で、建築家グループが期間限定で塔を樹木で覆う緑化計画を立てていると報道されたが、パリ市や塔運営会社は否定している。
Title: エッフェル塔 (Eiffel Tower)
Section: 構造

エッフェル塔は鋼製ではなく、鋼よりも炭素含有量が少なく、強度の低い錬鉄でできている。エッフェル塔本体の錬鉄の重さは7,300トンで、これにエレベーターや店舗、アンテナを加えた総重量は約10,100トンとなっている。展望台は簡単な柵あるいは金網が設置されているだけの吹きさらしである。展望台は3つあり、高さは第1展望台が57.6m、第2展望台が115.7m、最も高い第3展望台が276.1mである。第2展望台までは階段でも昇ることが可能。水圧エレベーターなど、当時の基本構造は今でも現役で稼動している。塔の支点の下には、水平に保つためのジャッキがある。
Title: エッフェル塔 (Eiffel Tower)
Section: 構造
Subsection: 高さ

建設当時の高さは312.3m（旗部を含む）で、1930年に米国ニューヨークにクライスラー・ビルディングが完成するまでは世界一高い建造物であった。1957年、アンテナなどを設置して約321mとなった。2000年に放送用アンテナを設置して約324mとなった。2022年3月15日、ヘリコプターを使って新たに地上デジタルラジオ放送用アンテナが設置され、約330mとなった。
Title: エッフェル塔 (Eiffel Tower)
Section: 構造
Subsection: 塗装

エッフェル塔は錬鉄で作られているため、防錆のためにも塗装は欠かせない。2019年からスタートした20回目の塗装工事では、2023年のギュスターヴ・エッフェル没後100年、2024年のパリオリンピックという記念すべき年を控えていることもあり、過去19回の塗装による塗膜の層を全て剥離して、ギュスターヴ・エッフェルが望んでいたブラウンイエロー（jaune brun）で塗装するという大がかりな工事を予定していた。しかし、剥離した塗膜の層から基準値を上回る鉛が検出され工事が中断した。2022年の完工を予定していたが、パリオリンピックにも間に合わないことが確実となった。塗装の色はこれまで6度変更され、20回目の塗装工事が完工すれば7度目の変更となる。1887年 - 1888年：ベネチアンレッド（rouge Venise）1889年 - 1891年：レッドブラウン（brun rouge）1892年 - 1898年：ブラウンオーカー（ocre brun）1899年 - 1906年：ベースのオレンジイエロー（jaune orange）からトップのクリアイエロー（jaune clair）まで5色のグラデーション1907年 - 1953年：ブラウンイエロー（jaune brun）1954年 - 1967年：ブラウンレッド（rouge brun）1968年 - 未定：エッフェル塔ブラウン（brun Tour Eiffel）未定 - ：ブラウンイエロー（jaune brun）※ エッフェル塔公式サイトより抜粋。現行のエッフェル塔ブラウン（brun Tour Eiffel）の塗装は、下から上へ向けて明るくなる3つのトーンで塗分けられている。塗料の総重量は50tにも達し、7年ごとの塗り替え作業には40万人時の工数を要する。
Title: エッフェル塔 (Eiffel Tower)
Section: 観光

現在では、パリを代表するシンボルとなっている。1991年、この塔を含むパリのセーヌ川周辺は世界遺産として登録された。1889年の完成から2006年までに、2億人以上の観光客がエッフェル塔を訪れた。この数字は、2006年に塔を訪れた6,719,200人を含んでいる。この数字はさらに増大しており、2017年9月には通算来場者数が3億人を突破して記念式典が開催された。エッフェル塔は、世界で最も多くの人が訪れた有料建造物である。一日平均で25,000人が塔にのぼるため、入場待ちの行列が長くなる場合がある。エッフェル塔内部には1階の「Le 58 Tour Eiffel」と、2階の「ジュール・ヴェルヌ」の2軒のレストランが開業している。ジュール・ヴェルヌはスターシェフとして知られるアラン・デュカスの店で、2007年に開業し、専用のエレベーターを持ち、ミシュランガイドでも1つ星を獲得している。エッフェル塔の最寄り駅は、地下鉄（Métro）利用の場合は6号線ビラケム駅（Bir Hakeim）、または8号線のエコール・ミリテール駅となる。RER（近郊鉄道）利用の場合はC線 シャン・ド・マルス＝トゥール・エッフェル駅（Champs de Mars - Tour Eiffel）で下車する。バスの場合は42、69、82、87番を利用する。エッフェル塔のバルコニーの下には、エッフェル自身が選んだ72人の偉大なフランスの科学者のリストが、各面18人ずつ刻まれている（「エッフェル塔に名前を刻まれた72人のフランスの科学者の一覧」参照）。
Title: エッフェル塔 (Eiffel Tower)
Section: エッフェル塔をめぐる論争

先に述べた通り、エッフェル塔は建設当時その奇抜な外観から批判を受けた。特に芸術家からの批判が多く、1887年2月14日の『ル・タン（Le Temps）』紙には芸術家たちの抗議声明が掲載された。著名な署名者には、画家のエルネスト・メソニエとウィリアム・ブーグロー、作曲家のシャルル・グノー、建築家のシャルル・ガルニエ、作家のモーパッサン（前述）やアレクサンドル・デュマ・フィス、シャルル＝マリ＝ルネ・ルコント・ド・リールらがいる。以下はその文書の一部である。「われわれ作家、画家、彫刻家、建築家ならびに、これまで無傷に保持されてきたパリの美を熱愛する愛好家たちは、わが首都の真ただ中に、無用にして醜悪なるエッフェル塔、良識と正しい理性を持つ辛酸なる大衆の多くがすでに「バベルの塔」と名指したエッフェル塔の建築に対し、無視されたフランスの趣味の名において、また危機に瀕したフランスの芸術と歴史の名において、あらん限りの力と憤りを込め、ここに抗議するものである。われわれはいたずらな愛国主義に陥る事なく、パリは世界に並ぶ物のない街である事を高らかに宣言する権利を有する。（中略）エッフェル塔が、黒く巨大な工場の煙突のごとく、目が眩むような馬鹿げた塔がパリを見下ろし、野蛮な塊でノートルダムやサント・シャペルやサン・ジャックの塔やルーヴル宮や廃兵院のドームや凱旋門といった建築を圧倒し、われらがすべての記念建造物を辱め、すべての建築を矮小化して、唖然とさせるような夢幻の中に消滅せしめることを想像すれば、われわれの主張を納得するに十分である。これから20年間ものあいだ、幾世紀も前からその精気を沸き立たせてきたパリ市全域に、ボルト締めされた鉄製の醜悪な円柱の影が、まるでインクのシミのように長々と横たわるのを見る事になるだろう。パリを愛しその美化に努め、行政の手になる破壊や産業界の蛮行から幾度もこれを守ってきた皆さん、皆さんこそは今一度、このパリを守る栄誉の担い手なのです。」これに対し、ギュスターヴ・エッフェルは、これから建設されるエッフェル塔を芸術的な観点と実利的な有用性の側面から同紙にて反論している。以下はその文書の一部である。「塔というものに独特の美がある。われわれ技師が、建築物の耐久性のみを考え、優美なものを作ろうとしていないと考えるのは誤りである。この塔について考慮したのは風圧に対する抵抗である。巨大な基礎部分から発している塔の四つの稜曲線は、塔の頂点にいくに従って細くなっているが、そこには力強い美しさが感じられると思う。（中略）今回の塔は人類史上最高の建造物となるであろう。壮大なものだ。エジプトで讃えられているものが、なぜパリでは醜悪だと言われるのか理解できない。」また、塔の有用性に関しては以下のように述べている。「塔は、天文、気象、物理の観測・研究に寄与するものとみられるし、戦時には監視塔として役立つ。つまりこれは、今世紀における工業技術の進歩を輝かしく証明するものとなろう。われわれの時代になって初めてかなり精密に鉄を加工できるようになったことで、かくも大きな事業が実現されるのである。この現代科学の精華といえるものが、パリ市内に聳えたつことがパリの栄光と無縁だというのであろうか。」
Title: エッフェル塔 (Eiffel Tower)
Section: 影響

エッフェル塔の建設は世界に大きな衝撃を与えた。それまで世界最高だったワシントン記念塔の高さ169mの2倍近くにもなる巨塔の建設によって高さ競争は鎮静化し、以後巨大建造物の高さ競争は教会や高層ビルなど、エッフェル塔を除いた各部門別によって争われるようになった。1930年にニューヨークにクライスラー・ビルディングが完成するまでの41年間にわたってエッフェル塔は世界最高の建築物であり続けた。またエッフェル塔によって実現された鉄のトラス構造の塔というコンセプトも広がり、東京タワーを始め後の鉄塔のデザインに大きな影響を与えた。さらにエッフェル塔のレプリカは世界各地に見られ、特に米国ラスベガスのものは有名である。
Title: エッフェル塔 (Eiffel Tower)
Section: 電波塔としてのエッフェル塔

エッフェル塔は電波塔としても使用され、周波数は以下のようになっている。
Title: エッフェル塔 (Eiffel Tower)
Section: 電波塔としてのエッフェル塔
Subsection: デジタルテレビ

1957年にテレビアンテナが初めて塔に設置され、エッフェル塔は18.7m高くなった。2000年に実施された追加工事によって塔はさらに5.3m高くなり、その後は324mに、2022年3月15日に上端へ新たなアンテナが設置されて330メートルに伸びた。エッフェル塔からのアナログテレビ信号は2011年3月8日に停波した。
Title: エッフェル塔 (Eiffel Tower)
Section: 塔の著作権

エッフェル塔自体の著作権は、既にパブリックドメインに属しているが、2003年に施されたライトアップ装飾によって「エッフェル塔に新たな創作性が付与された」と解釈され、2005年2月2日に改めてパリ市が著作権を取得した。このため、ライトアップされたエッフェル塔の画像・映像の公表には制約がある。日本ではこのような規制はない。
Title: エッフェル塔 (Eiffel Tower)
Section: 関連人物

モーリス・ケクラン23歳でエッフェル社鉄骨構造物研究部長となり、技師のエミール・ヌーギエや、建築家のステファン・ソーウェストルとともに、エッフェル塔の設計案や鉄骨構造の計算に協力した。また、エッフェルのあとを継いで、ルヴァロワ・ベレ鉄骨構造物建設会社社長、エッフェル塔会社社長に任命された。ケクランが手がけたエッフェル塔設計図面は、母校のチューリッヒ工科大学（ETH）に飾られている。ステファン・ソーヴェストル1846年生まれ。1868年、エコール・デ・ボザール建築科卒業。翌年、モン・サン=ミッシェル修道院建築に関する研究で受賞（シャルル・アルペール・ゴーティエと共同研究）。22歳でプレスト劇場改造の監督に任命され、次第に建築家として認められるようになる。パリの新開地プレーヌ・モンソー地区に、多数の別荘や邸宅を建設。エッフェルとの最初の仕事は、1878年パリ万博のガス・パビリオン建造だった。のちエッフェル社の建築部長となり、モーリス・ケクランやエミール・ヌーギエらと協力して、エッフェル塔の設計監理に従事。その後、ムニエ一家をパトロンとして建築作品を残す。1905年には、ノワジエルのチョコレート工場近代化に貢献。1919年死去。フランツ・ライヒェルト発明家。パラシュートと同じ原理で地上に降りる外套を開発し、1912年2月4日、エッフェル塔のデッキから飛び降りたものの、外套は開かず地上に墜落死した。彼の死はエッフェル塔最古の事故死の記録映像として残されている。
Title: エッフェル塔 (Eiffel Tower)
Section: その他

チャールズ・リンドバーグの「翼よ、あれがパリの灯だ」という名言の「パリの灯」とは、1925年から1936年まで自動車メーカーのシトロエンがエッフェル塔に掲げていた巨大な電飾広告の事だと言われることもあるが、「翼よ、あれがパリの灯だ」という台詞は日本でのみ広まっている後世の脚色である（リンドバーグの項を参照）。エッフェル塔に「正面」はない（東京タワーにはある）。このことは1985年に行われた第9回アメリカ横断ウルトラクイズの国内第1次予選で第1問として出された。この年のみ決勝がパリで行われることに伴う問題である。モーパッサンはしばしば塔のレストランで昼食をとった。とはいえ彼は塔を好きではなかった。「パリで塔が見えないのはこの場所だけだ」と彼は言ったものだった。（ロラン・バルト『エッフェル塔』）→「§ 当時の評価」の補足
Title: サンティアゴ・デ・カリ (Cali)
Section: abstract

サンティアゴ・デ・カリ（スペイン語: Santiago de Cali）、通称カリは、コロンビアの都市。コロンビアで3番目に人口が多い大都市で、バジェ・デル・カウカ県（Valle del Cauca）の県都。
Title: サンティアゴ・デ・カリ (Cali)
Section: 概要

人口は約222万人で、首都ボゴタ、メデジンに続いて3番目に人口の多い都市である。コロンビア西部の中心都市であり、バジェ大学などの高等教育機関が立地している。内陸都市だが、太平洋沿岸の港湾都市ブエナベントゥーラと結びつきが強く製造業が集積している。
Title: サンティアゴ・デ・カリ (Cali)
Section: 地理

カウカ川上流域の谷に位置している。標高は約1000mである。川の流れは北向であり、カリブ海に注いでいる。山脈が川の両側にあるため東西方向の移動は容易ではない。太平洋まで約80kmだが、道路が整備される前は人や物の移動は少なかった。サバナ気候に属し四季の変化はないが、雨季と乾季がある。年間雨量は900mmほどであまり多くない。気温は概ね31℃から18℃の間である。
Title: サンティアゴ・デ・カリ (Cali)
Section: 歴史

1536年7月25日にスペイン人の征服者セバスティアン・デ・ベラルカサル (Sebastián de Belalcázar) によって創立されたカリは、アメリカ大陸の中でも一番古い町のひとつとして知られる。
Title: サンティアゴ・デ・カリ (Cali)
Section: 交通

アルフォンソ・ボニーラ・アラゴン国際空港が20km北東にある。
Title: サンティアゴ・デ・カリ (Cali)
Section: スポーツ

カリは、コロンビア有数の強豪サッカークラブであるアメリカ・デ・カリとデポルティーボ・カリの本拠地である。この2チームは歴史も古く、国内リーグの優勝回数も多い。両者の直接対決はクラシコ・バジェカウカーノ（Clásico Vallecaucano、バジェ・デル・カウカ県ダービー）と呼ばれている。2022年にはU20世界陸上競技選手権大会が開催された。
Title: サンティアゴ・デ・カリ (Cali)
Section: 参考

DANE（国立統計局）2005年国勢調査 http://www.dane.gov.co/files/censo2005/resultados_am_municipios.pdf
Title: ロイヤル・アルバート・ホール (Royal Albert Hall)
Section: abstract

ロイヤル・アルバート・ホール（Royal Albert Hall of Arts and Sciences）は、イギリスのヴィクトリア女王の夫であるアルバート公に捧げられた演劇場である。ロンドン中部のサウス・ケンジントン近隣、シティ・オブ・ウェストミンスターに位置し、同劇場の位置する区画はアルバートポリスとして知られる。
Title: ロイヤル・アルバート・ホール (Royal Albert Hall)
Section: 概要

1871年3月29日の開場以来、ロイヤル・アルバート・ホールでは多くのイベントが行われ伝説的人物を生みだし、「ザ・ネイションズ・ヴィレッジ・ホール」と呼ばれた。建物の大きさは83メートル（272フィート）×72メートル（236フィート）で、形は楕円形をしており、8,000人のキャパシティーがある。9,000人までの入場が可能であるが、現代の安全基準では収容数を7,000人としている。ホールの天井は鉄骨のドームにガラス張りとなっており、高さは41メートル（135フィート）である。ホールの外部には「芸術と科学の勝利」を描く巨大なテラコッタが展示される。1941年より毎年夏に開催されている「BBCプロムナードコンサート」（The Proms）の会場としても広く知られる。また他にも、クラシックからポップスまで、様々な音楽のコンサートが開催されている。ホールは、ステージ後方に、パイプオルガンを備える。アルフレッド・ヒッチコック監督の映画「知りすぎていた男(The Man Who Knew Too Much)」では、コンサートの大音響に紛れて某国首相の暗殺計画が実行されるという、ストーリー展開上重要な舞台となった。1968年にはユーロビジョン・ソング・コンテストが、1969年から20年間、ミス・ワールド世界大会の会場として使用された。また、ボクシングやプロレスリング、テニス等のスポーツイベントも開催されることもある。1991年に日本の大相撲がロンドン公演を行った会場であり、2025年も開催を予定している。広大なハイドパークにつながるケンジントン・ガーデンズに面している。
Title: 博物館 (Museum)
Section: abstract

博物館（はくぶつかん）とは、特定の分野において価値のある対象、すなわち学術資料、美術品等を購入や寄託・寄贈などの手段で収集、保存し、それらについて専属の職員である学芸員（英: Curater・キュレーター）が研究すると同時に、来訪者に展示の形で開示している施設である。自然史、歴史、民族、民俗、美術・芸術、科学・技術、交通（鉄道や自動車、海事、航空）、軍事・平和などのうち、ある分野を中心に収蔵・展示している博物館が多い。絵画や彫刻などを重点を置く施設は美術館を称するなど、博物館以外の名称を冠することも多い。日本語では英語（英: museum、英語発音: [mjuːˈziːəm]）からの外来語でミュージアムと呼ぶこともある。文化財を含む貴重な資料の保存・修理や、研究とその成果を公刊する役割も担う。文化だけでなく、観光資源としても大きな役割を担う。
Title: 博物館 (Museum)
Section: 定義

国際博物館会議（ICOM、イコム）規約で「博物館は、有形及び無形の遺産を研究、収集、保存、解釈、展示する、社会のための非営利の常設機関である。博物館は一般に公開され、誰もが利用でき、包摂的であって、多様性と持続可能性を育む。倫理的かつ専門性をもってコミュニケーションを図り、コミュニティの参加とともに博物館は活動し、教育、愉しみ、省察と知識共有のための様々な経験を提供する。」と定義されている。この定義は2022年8月開催のICOMプラハ大会で採択された。英語の「ミュージアム」（museum）は、日本語でいう美術館（アート・ミュージアム）も内包する概念である。同様に、日本語で博物館という名称を付さない記念館、資料館、文学館、歴史館、科学館などの施設も、世界標準では博物館の概念に含まれる専門博物館の類型である。水族館、動物園、植物園といった生きている生物を収集する施設は、植物園の標本館であるハーバリウム施設を除くと博物館とは区別して考えられる傾向にあるが、同一の発想に基づく類似施設である。これらは、日本の博物館法上は「生態園」と呼称されている。
Title: 博物館 (Museum)
Section: 名称

英語の「ミュージアム」（museum）は、古代エジプトのプトレマイオス朝首都アレクサンドリアにあった総合学術機関であるムーセイオンに由来する。ムーセイオンは、ギリシア語で「ムーサ（ミューズ：芸術や学問をつかさどる9人の女神たち）の殿堂」を意味する。ドイツ語やフランス語でも同じ由来の語が使われている。漢語の「博物館」は、日本語や中国語で「ミュージアム」の訳語として使われており、中国語では「博物院」とも訳される。「博物」の二字は、古代中国の『春秋左氏伝』にも見える伝統的な語だが、「博物館」の初出は諸説ある。一説には、後述の市川清流ら幕末の日本人による和製漢語とされる。また一説には、それより早い清末の魏源『海国図志』、あるいはそのもとになった林則徐『四洲志』による華製新漢語とされる。『海国図志』は、幕末の日本で盛んに読まれたため、市川清流らも読んでいた可能性がある。
Title: 博物館 (Museum)
Section: 世界の博物館

ヨーロッパの博物館・美術館にはバロック期のヴンダーカンマー（驚異の部屋）に発祥するものが多い。ヴンダーカンマーとは、世界中の珍しい事物（異国の工芸品や一角鯨の角、珍しい貝殻、等々）を、種類や分野を問わず一部屋に集めたものである。ルネサンス期からバロック期にかけて王侯や富裕な市民は珍しい事物の収集に熱を入れた。この「珍しい」収集の中には貴重な絵画・彫刻も含まれた。キリスト教の教会以外の場で大規模な美術品の公開展示が行われたのはルネサンス期イタリアのフィレンツェである。メディチ家のコレクションが邸内の回廊（ガレリア）で行われた。祝祭日に王侯がコレクションを閲覧することはその後も各地で行われたが、通年公開されることはなかった。フランスでは王立絵画彫刻アカデミーがルーヴル宮殿の一室「サロン・カレ」で会員の作品の展示を行い（サロン・ド・パリの起源）、ディドロが書いたその批評はフランス内外で広く読まれた。18世紀まで博物館の閲覧は学者を含む富裕層に限定されてきたが、フランス革命中の1793年に、一般に公開される最初の常設の博物館として国立自然史博物館が首都パリに設置された。アジアでは、1814年に英国統治下のインドのコルカタ（カルカッタ）で創立されたインド博物館が最も古く、明治維新後の日本でも各種の博物館が開設されるようになった。1925年、ドイツ（当時はヴァイマル共和政）ミュンヘンにオープンしたドイツ博物館は、これまでの閲覧中心の展示から、体験型展示を全面的に導入し、現代の科学博物館の展示様式のさきがけとなった。一部の博物館、特にイタリアには、コレクションの性質や規模に応じて紹介、事前予約を要するものがある。アメリカ合衆国では博物館の教育性、公共性が強調され、公開のものが多く、スミソニアン博物館のように定額の入場料を定めないところもある。またポール・アレンのような資産家が収集したコレクションを展示する「私設博物館」を運営することもあり、国立アメリカ・インディアン博物館のように私設から国立となる例もある。
Title: 博物館 (Museum)
Section: 日本の博物館

博物館のように様々な物品を展示する施設としては、近代以前から社寺（神社・仏教寺院）の宝物殿や絵馬殿があった。また江戸時代後期には、平賀源内ら本草学者たちが「物産会」として博覧会のようなことも行っていた。文久元年（1861年）の江戸幕府による文久遣欧使節に随行した市川清流は、その日録に英語で記された「British Museum」（大英博物館）に対して「博物館」の訳語を与えた。この文久2年4月24日（1862年5月22日）の記事が日本語による「博物館」の嚆矢であると考えられる。その後の慶応3年（1867年）には、福澤諭吉の『西洋事情』でも「博物館」が用いられ、また同年のパリ万博には幕府と薩摩藩、佐賀藩が出展した。明治になってから、そのパリ万博の参加者だった田中芳男や町田久成によって、日本国内での博物館の設置が進められた。1872年（明治5年）、ウィーン万博への出品準備として開かれた湯島聖堂博覧会（文部省博物館）が日本の博物館の始まりとされ、東京国立博物館はこの時をもって館の創立としている。文部省博物館は翌年には太政官所轄の「博覧会事務局」に改編された。1875年（明治8年）、博覧会事務局から博物館と書籍館（国立国会図書館の前身）が分離して文部省の管轄に復帰し、前者は東京博物館と改称された。また、博覧会事務局は内務省管轄の博物館に改編され、東京にはこれら2系統の博物館が存在することとなった。東京博物館は1877年（明治10年）に上野公園内に移転して、教育博物館と改称された。この教育博物館は現在の国立科学博物館である。なお、東京国立博物館は前述の内務省管轄の博物館を前身とし、教育博物館とは別に人文系の博物館として同じく上野公園内に1882年（明治15年）に移転したもので、その建物はイギリス人のジョサイア・コンドルの設計によるものであった（関東大震災で倒壊）。博物館の多くは1970年代中頃から急激に増え始め、1988年（昭和63年）に始まった「ふるさと創生事業」では各地で博物館の新設ラッシュが起き、1980年代後半のバブル期まで増え続け、1998年（平成10年）を過ぎると開館数は急激に減少していった。資料館、美術館、文学館、歴史館、科学館、水族館、動物園、植物園などの施設は日本語では博物館の名を持たないが、いずれも世界標準からは博物館そのもの、あるいは博物館に準ずる施設（剥製や標本ではなく、生きている生物を主に扱う施設の場合）であり、後述する日本の法制上でも、条件を満たして登録措置を受ければ、博物館法上の博物館、あるいはそれに準じた博物館相当施設として扱われる。こうした法制上の扱いを度外視し、名称上博物館を名乗らないが実質的に博物館そのものである施設を含めた広義の博物館の総数は約5,700と推計されている。マンガ・アニメミュージアムが全国に続々オープンし、現時点で60施設ほど存在しているとされる。
Title: 博物館 (Museum)
Section: 日本の博物館
Subsection: 博物館の法制度

日本には博物館に関する法令として博物館法がある。同法第2条による定義では、博物館とは概ね「歴史、芸術、民俗、産業、自然科学等に関する資料を収集し、保管（育成を含む。以下同じ。）し、展示して教育的配慮の下に一般公衆の利用に供し、その教養、調査研究、レクリエーション等に資するために必要な事業を行い、あわせてこれらの資料に関する調査研究をすることを目的とする機関」であって、公民館・図書館を除くもののことである。
Title: 博物館 (Museum)
Section: 日本の博物館
Subsection: 課題

入館者減少や地方自治体の財政難などにより閉館に追い込まれたり、存続が危ぶまれたりしている博物館も多い。地方の少子高齢化、過疎化に伴い、住民から民具などを寄贈されたものの収蔵場所の確保が追い付かない問題も生じている。東日本大震災（2011年）などの災害により博物館の建物や収蔵品が被害を受けることもあり、防災や被災後の収蔵品補修、再開などが重要になっている。
Title: 博物館 (Museum)
Section: 日本の博物館
Subsection: カテゴリー一覧

日本の博物館 - 日本の博物館の一覧日本の美術館日本の文学館日本の科学館日本の植物園日本の動物園日本の水族館日本の人物記念館
Title: 博物館 (Museum)
Section: 世界の著名な博物館
Subsection: 欧州

 イギリス大英博物館（ロンドン）ロンドン自然史博物館（ロンドン）ヴィクトリア&アルバート博物館（ロンドン）テート・ブリテン（ロンドン）サイエンス・ミュージアム（ロンドン）アイアンブリッジ渓谷ミュージアム（バーミンガム近郊） イタリアウフィツィ美術館（フィレンツェ）バチカン美術館（ローマ）ボルゲーゼ美術館（ローマ）カピトリーノ美術館（ローマ）カポディモンテ美術館（ナポリ）ブレラ美術館（ミラノ） オーストリア美術史博物館（ウィーン）アンブラス城（インスブルック） - 現存する驚異の部屋をもち、博物館として建設された最古の建造物を持つ。 ポーランドシチェチン国立博物館 オランダアムステルダム国立美術館（アムステルダム）熱帯博物館（アムステルダム） スペインプラド美術館（マドリード） ドイツドイツ博物館（ミュンヘン）ツェッペリンミュージアム（フリードリッヒスハーフェン、de:Zeppelin Museum）中世犯罪博物館（ローテンブルク・オプ・デア・タウバー）リースクレーター博物館（ネルトリンゲン）ゼンケンベルク自然博物館（フランクフルト・アム・マイン）実用工芸博物館（フランクフルト・アム・マイン） フランスルーヴル美術館（パリ）オルセー美術館（パリ）ポンピドゥー・センター（パリ）パリ工芸博物館（パリ）ケ・ブランリ美術館（パリ） ロシアエルミタージュ美術館（サンクトペテルブルク） ハンガリー恐怖の館（ブダペスト）
Title: 博物館 (Museum)
Section: 世界の著名な博物館
Subsection: 北米

 アメリカ合衆国スミソニアン博物館（ワシントンD.C.）メトロポリタン美術館（ニューヨーク）アメリカ自然史博物館（ニューヨーク）シカゴ科学産業博物館（シカゴ）フィールド自然史博物館（シカゴ）ボストン・チルドレンズ・ミュージアム（ボストン市）
Title: 博物館 (Museum)
Section: 世界の著名な博物館
Subsection: アフリカ

 エジプトエジプト考古学博物館（カイロ）
Title: 博物館 (Museum)
Section: 世界の著名な博物館
Subsection: アジア

 日本東京国立博物館（東京都台東区）奈良国立博物館（奈良県奈良市）京都国立博物館（京都府京都市東山区）九州国立博物館（福岡県太宰府市）国立民族学博物館（大阪府吹田市）国立歴史民俗博物館（千葉県佐倉市）国立科学博物館（東京都台東区） 韓国韓国国立中央博物館（ソウル特別市） 北朝鮮朝鮮中央歴史博物館（平壌直轄市）朝鮮民俗博物館 中華人民共和国故宮博物院（北京）上海博物館（上海)張氏帥府博物館瀋陽金融博物館香港文化博物館香港歴史博物館マカオ博物館（澳門博物館）チベット博物館新疆ウイグル自治区博物館 中華民国（台湾）国立故宮博物院（台北）国立台湾博物館（台北） モンゴルウランバートル自然史博物館民族歴史博物館ボグドハーン宮殿博物館軍事博物館狩猟博物館
Title: 博物館 (Museum)
Section: 世界の著名な博物館
Subsection: オセアニア

 ニュージーランドカンタベリー博物館（クライストチャーチ）ニュージーランド国立博物館テ・パパ・トンガレワ（ウェリントン）
Title: 博物館 (Museum)
Section: 博物館の分類

様々な分類法があり、これらは一例である。
Title: 博物館 (Museum)
Section: 博物館の分類
Subsection: 展示内容による分類

人文科学系博物館美術館（美術系博物館）古美術館現代美術館歴史系博物館歴史博物館考古学博物館民俗博物館民族博物館自然科学系博物館（科学博物館）自然史博物館科学技術博物館産業博物館生態園動物園植物園水族園総合博物館専門博物館企業博物館大学博物館ロボット博物館エコミュージアムマンガ・アニメーションミュージアム学校博物館災害・防災博物館軍事・戦争博物館鉄道博物館（鉄道博物館の一覧）音楽博物館(カテゴリー)博物館で展示される資料は大きく人文科学系の物と自然科学系の物に分類できる。そして、そのどちらを主要な物として収集しているかによって、博物館の分類も人文科学系と自然科学系に別けられる。人文科学系の物では、歴史系博物館と美術館に別けられる。歴史系博物館は歴史博物館、考古学博物館、民俗博物館、民族博物館等が含まれる。美術館は現代以前の美術品を扱う古美術館と現代の美術品を扱う現代美術館に別けられる。自然科学系の物では、自然史博物館、科学技術博物館、産業博物館、生態園に別けられる。生態園は生物資料を展示保管する物で、動物園、植物園、水族園等が含まれる。なお、自然史博物館と生態園とをまとめ、科学技術博物館と産業博物館とをまとめて、それぞれ自然史系博物館、理工系博物館と言うことがある。総合博物館は人文科学と自然科学の双方の資料を扱う博物館であるが、ただ並列的に二つの分野を扱うと言う事ではなく、総合学として学際的に双方の分野にわたって扱う物である。専門博物館は、扱う資料を特定のジャンルに絞った物である。
Title: 博物館 (Museum)
Section: 博物館の分類
Subsection: 展示保管場所による分類

屋内展示型屋外展示型野外博物館現地保存型収集展示型彫刻庭園移動博物館（ノマディック美術館、巡回美術館とも訳される）資料を展示保管する場所による分類で、屋内で資料を展示保管するもの、巨大な資料を屋外で展示保管するもの、建物など自体が展示物であるもの（野外博物館）がある。建物自体が展示物であるものには、遺跡をそのまま保存し展示しているものと、各地から移築して展示保管しているものがある。
Title: 博物館 (Museum)
Section: 博物館の分類
Subsection: 機能による分類

全機能型保存機能重視型教育機能重視型研究機能重視型レクリエーション機能重視型博物館のどの機能を重視するかによる分類である。
Title: 博物館 (Museum)
Section: 博物館の分類
Subsection: 対象地による分類

広域博物館地域博物館特定の地域のみの資料を扱うものと地域を越えて資料を扱うものがある。