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Title: ジョージ・ワシントンの辞任挨拶 (George Washington's Farewell Address)
Section: 概要
Subsection: 政党

ワシントンは、派閥主義の危険性に関する思考を進めて、政党の政府と国全体に対する危険性を含めるようその警告を拡大している。その警告は前年の1791年に創設されたハミルトンの連邦党に対抗して、ジェファーソンによって最近創設された民主共和党に重大性を置いている。民主共和党は多くの方法で特定の地域やアメリカ人集団の利益を促進していた。ワシントンが挨拶文のこの部分で引用しているより重大な心配とは、民主共和党がフランスとの同盟に肩入れし、連邦党はイギリスとの同盟に肩入れしていることであり、この二国はフランス革命によってもたらされたヨーロッパ諸国間の紛争の渦中にあった。ワシントンは、政党のような集団で人々が組織を作り、運営するのは自然なことであるという事実は認めていたが、政党は他の集団よりも権力を求め、政敵には報復を狙う傾向があるので、あらゆる政府は政党を敵と認めて、それらを押さえつけようとしてきたと主張している。さらに、ある政党が別の政党と「交替で政権に就くこと」、同時にその政敵に対してまさに報復におよぶことは、恐ろしい残虐行為に繋がり、「それ自体不愉快な専制政治である。しかしこれは遂にはより形式的で恒久的な専制政治に繋がる」ことを明らかにしている。ワシントンの考え方と判断から、政党が恒久的な専制政治に向かうという傾向は、最終的にまた「次第に人の心が個人の絶対的権力に安全と安らぎを求めさせるようになる」からである。ワシントンは、政党が君主政治の中で自由を高める効果がある場合があるという事実も認めているが、政党は政府の任務を邪魔する傾向にあり、集団や地域の中に根拠のない嫉妬を生み、人々に嘘の警告を与え、暴動を奨励し、外国や利益団体がその意志をこの国に押しつけようというときに政府に近づくことを容易にさせる傾向があるので、大衆の選挙で選ばれた政府の中では拘束されなければならないと論じている。
Title: ジョージ・ワシントンの辞任挨拶 (George Washington's Farewell Address)
Section: 概要
Subsection: チェック・アンド・バランスと権力の分離

ワシントンは憲法の擁護を続け、チェック・アンド・バランスと権力の分離のしくみが、特定個人あるいは集団が国全体を支配することを妨げる重要な手段であることを述べ、国民が憲法によって政府に与えられた権限を修正することが必要だと考えるならば、力ではなく憲法の修正によって行うべきだと忠告している。この声明は、アメリカ独立戦争のときにイギリス政府に対して武装蜂起を行った当時のイギリス植民地人の軍隊を指揮し、1787年のフィラデルフィア憲法制定会議では当時の連合規約による政府の願望に反して新しい政府の計画を作り上げることに貢献したその人の発言だけに重要だった。ワシントンの2期目の間に恐怖政治に陥ったフランス革命が、武装反乱は良い結果に繋がることもあるが、多くの場合自由政府の陥落に繋がるというワシントンの意見を形作ることにもなった可能性がある。
Title: ジョージ・ワシントンの辞任挨拶 (George Washington's Farewell Address)
Section: 概要
Subsection: 宗教、道徳および教育

ワシントンの挨拶文で最も引用されることの多い部分の1つは、私的および公的の幸福を促進するだけでなく、国の政治的繁栄を促進することにおいても宗教と道徳の重要性を強く支持しているところである。宗教の教義は公正さの基礎である資産、評判および生命の保護を促進すると主張している。さらに国民の道徳は、選挙で選ばれた政府において必要であり、宗教はアメリカ合衆国の選挙で選ばれた政府を維持するために不可欠なので、道徳は宗教無くして維持されないとまで言っている。次のように記している。ワシントンは宗教を公共道徳の基礎になるものとして引き合いに出した。また、アメリカの政府はアメリカ合衆国全体の「知識の融合」が主要目的であることを確認する必要があると論じている。何故なら政府は人民の意見を強制するために作られたのであり、人民の意見の結果として情報を与えられ、知識を得られるべきだからである。さらには理神論者として、またおそらく少数派の宗教を信じる者が如何に見下されているかを知っている者として、社会における宗教の破壊的性格を持つ可能性について、以下のように記している。
Title: ジョージ・ワシントンの辞任挨拶 (George Washington's Farewell Address)
Section: 概要
Subsection: 信用と政府の負債

ワシントンは連邦予算のバランスを取ることを強く支持し、国の信用は力と安全にとっての重要な資源であると主張している。アメリカ国民には、未来の世代がそうでなければ負っているであろう財政的負担を負わなくてすむように、戦争を避け、不必要な借金を避け、また戦争の際に積み上げられた国の負債を平時にできるだけ早く償還することで、国の信用を保つことを勧めている。負債を避けるように警告しているにも拘わらず、適切な備えがなければ却って費用を増すことにもなる危険性や戦争を防止するために、金を遣うことは時には必要であるとも述べている。当時のワシントンは、人民がこうした予防のための費用を生み出すために創設された税金を払うことで、協力し合うのは不快だろうけれども必要なことだと論じている。ワシントンは、自ら軍隊を率いて鎮圧したペンシルベニア州におけるウィスキー税反乱のことをおそらく引いて、政府にとって課税される項目を選ぶときに注意深くあることは如何に重要であるかを示唆しているが、政府がどんない懸命に努めたとしても、税金を払わねばならない人々にとって不便で不快で無礼に思えないような税金は無いだろうとも言っている。
Title: ジョージ・ワシントンの辞任挨拶 (George Washington's Farewell Address)
Section: 概要
Subsection: 外交と自由貿易

ワシントンはその辞任挨拶の大きな部分を外交、およびアメリカ合衆国と外国との間の恒久的同盟の危険性について論じることに割いている。この問題は、フランス革命戦争と呼ばれたフランスとイギリスの紛争の最中であり、連邦党員がイギリスの側に付こうとし、民主共和党員がワシントンを説得して仏米同盟を確立した1778年の同盟条約に敬意を表し、フランスを援助するようし向けている中で、アメリカ政治の中で特別の案件になっていた。ワシントンは中立宣言を発し、それが1794年の中立法成立となる中で英仏紛争に巻き込まれるのを避けようとしていた。ワシントンは明らかにこの辞任挨拶の中で外交政策と同盟関係に対する態度を説明しようとしている。ワシントンは、ここでも宗教教義と道徳に基づく適切な行動に言及しており、あらゆる国に対する誠意と公正さの政策を提唱し、アメリカ国民にはいかなる国とも長期間の友好関係あるいは競合関係を避けるよう勧めている。諸国に対する癒着や敵意は外交政策における政府の判断を曇らせるだけであると主張している。長期にわたってお粗末な関係を続けることは、アメリカ合衆国の敵と見なされる国によって釣り合わない小さな打撃を受ける傾向にあるので、不必要な戦争に導くだけであると言っている。さらに同盟は相手国を単に守ること以上にこの国に正当化も恩恵ももたらさない戦争にアメリカ合衆国を引き込む可能性があると主張することで議論を続けている。ワシントンは、その同盟に関する警告を続け、アメリカの同盟国と同様に待遇されていないと考える国とのまずい関係になることが多く、アメリカ国民の意思ではなく、同盟国の意志に基づいてアメリカ政府を脅して判断するようにさせるとしている。ワシントンはアメリカ国民と政府に影響を及ぼそうとする外国の危険性について長々と言及している。友好的と考える国も、敵だと考える国も政府に影響を及ぼして自国の意志を通そうとすると考え、大衆意見を無視し、友好国の影響力に抵抗して、自国の利益に最善であるものを求める者だけが「真の愛国者」になるとあえて言っている。1793年にフランス大使のエドモン＝シャルル・ジュネがアメリカ国内でフランス支援のデモを組織し、スペイン領土攻撃のために軍隊の資金を手当てし、イギリス船舶を捕獲するために私掠船を雇ったという、外国からの干渉と見なされる事件があったばかりだった。アメリカ世論をフランスとの同盟に有利なようにし向けるために支持者を動員したことは一線を越えたものであり、ジュネは国外退去を命じられた。ワシントンはアメリカ国民に世界における孤立した立場の長所を選ぶように勧め、アメリカの利益にとってほとんど何も得ることのないと主張する、特にヨーロッパ諸国との外交で癒着や摩擦を避けるよう勧めている。アメリカの孤立した立場と団結で中立を維持し、自国の問題に焦点を当てていられる時に、ヨーロッパの大地で戦われる戦争にアメリカ人が関わっても何の意味も無いと主張している。その結果、ワシントンは、極端な危険性がある場合に一時的な同盟は必要であるにしても、この国はあらゆる外国との恒久的同盟を避けるべきであり、現在の（フランスとの）同盟に敬意を払うべきではあっても延長すべきではないと、あえて言っている（現在の同盟に敬意を払うべきであるとは言っているが、実際には中立宣言によって、フランスがイギリスに攻撃された場合の援助を約していた仏米同盟条約に敬意を払ってはいなかった）。ワシントンはその外交政策をあらゆる国との自由貿易を推奨することで締めくくっている。貿易による諸国との結びつきは中立的に確立されるべきであり、政府の役割は安定的な貿易を保証すること、アメリカ人商人の権益を守ること、および伝統的な貿易のルールを政府が保証することができるということを確実にするために必要な条項を守ることに限られるべきだと主張している。
Title: ジョージ・ワシントンの辞任挨拶 (George Washington's Farewell Address)
Section: 概要
Subsection: 辞任挨拶の意図

ワシントンは辞任挨拶のこの部分を使って、この文書に入れた忠告が国民に大きな印象を与えることを期待してはいないし、アメリカの政治の行方を変えようとも思っていないが、国民が政党を抑制し、外国の影響力に疑問を覚え、偽りの愛国主義に隙を与えないで居るように期待していると説明している。さらにこの文書に述べた原則がアメリカ国民に大統領としてまたこの国に尽くした間の彼の行動を理解する一助になれば良いと説明している。
Title: ジョージ・ワシントンの辞任挨拶 (George Washington's Farewell Address)
Section: 概要
Subsection: 中立宣言の弁護

ワシントンは続けて、仏米同盟条約が存続していたにも拘わらず、フランス革命戦争の間に行った中立宣言の背後にある理由付けに焦点を当てることで、その大統領としての職務を弁護している。この同盟があるとしても、ワシントンとその助言者達が理解し信じ続けたことは、アメリカ合衆国が紛争の中で中立であり続ける権利を持っているということであり、フランスとイギリスは勿論除いて、全諸国がアメリカの立場に同意してきたと論じている。公正さと人間性によって紛争の間も中立に留まることを求められたというその信念を述べることに加え、中立を保つことは新しい政府が成熟する機会を掴み、国内事情を十分に制御できる力を備えるようにできるために必要であるとも主張している。
Title: ジョージ・ワシントンの辞任挨拶 (George Washington's Farewell Address)
Section: 概要
Subsection: 結語

ワシントンはアメリカ国民に宛てた文書を、この国に奉仕する間におかした失敗を許してくれるよう求め、それらの失敗は自身の弱さによるものであり、決して意図的なものではなかったことを請け合うことで、締めくくっている。最後の一文は、その45年間におよぶ公的奉仕の中で、共に作り上げてきた自由な政府で一民間人として仲間のアメリカ人に加われたことについて抱く興奮の念を表明することに使われている。
Title: ジョージ・ワシントンの辞任挨拶 (George Washington's Farewell Address)
Section: 遺産

今日でも、ワシントンの辞任挨拶はアメリカ史の中で最上級に重要な文書と考えられており、連邦党の政治原理の基礎となった。ワシントンは公的任務からの引退の望みを表明していたが、擬似戦争のときに浮かび上がったフランスからの侵略の怖れに対して、国を守るために結成された暫定アメリカ軍の総司令官として、ジョン・アダムズ大統領の発令を受け入れることになった。ただし、アダムズは連邦党員にその発令を強制されたも同然だった。ワシントンは暫定陸軍将校団の編成に数ヶ月を費やしたが、その辞任挨拶に含めた声明を忠実に守り、1800年大統領選挙に出馬して公務に返り咲くという提案を拒絶した。アメリカの政治で宗教と道徳の重要性を訴えた部分、さらに外国との同盟における危険性について警告した部分は、しばしば議論の対象になってきたものではあるが、19世紀に入ってもアメリカの英雄の書いたものとして特別の配慮が払われ、政治的な議論の中で引用されることが多かった。ワシントンがフランスとの同盟条約に対する義務の認知を拒み、後の1798年にアメリカ合衆国議会で条約の停止が決められたが、アメリカ合衆国の外国との恒久的同盟を終わらせたいというワシントンの望みが実現したのは、1800年協議（モルテフォンテーヌ条約）に調印した時だった。この条約は疑似戦争終わらせ、ナポレオンのフランスに貿易の最恵国待遇を与えることと引き換えに、1778年に結ばれた仏米同盟を公式に終わらせた。1823年、ヨーロッパ諸国が新しく独立を果たした中央アメリカと南アメリカのラテンアメリカ諸国を最植民地化したり干渉したりしない限り、アメリカはヨーロッパの事情に干渉しないことを約束したモンロー主義が発せられ、ワシントンの外交政策の目標が確かなものになった。
Title: ジョージ・ワシントンの辞任挨拶 (George Washington's Farewell Address)
Section: 遺産
Subsection: NATO同盟

アメリカ合衆国が再度外国との恒久的軍事同盟を結んだのは、1949年の北大西洋条約調印で、いわゆるNATOを結成した時だった。
Title: ジョージ・ワシントンの辞任挨拶 (George Washington's Farewell Address)
Section: 遺産
Subsection: 議会での読み上げ

アメリカ南北戦争の渦中にあった1862年1月、フィラデルフィア住民数千人が嘆願書に署名して、ワシントンの生誕130周年を祝うために、その辞任挨拶を「議会の一院あるいは他の院」で読み上げるよう連邦議会に要求した。この辞任挨拶は1862年2月にアメリカ合衆国下院でまず読み上げられ、1899年まで両院で読み上げられるのが慣例になった。しかし、1984年、下院がこの慣習を止めた。上院はこの慣習を現在も続けており、ワシントンの誕生日には毎年二大政党が交互に議員の一人を選んで上院議場で声高く挨拶文を読み上げることにしている。
Title: リトル・ドリット (Little Dorrit)
Section: abstract

リトル・ドリット（Little Dorrit）は、チャールズ・ディケンズの小説。1855年から1857年まで月刊連載。
Title: リトル・ドリット (Little Dorrit)
Section: 翻訳

小池滋『リトル・ドリット』〈世界文学全集 33-34〉全2巻、集英社、1980年、NCID BN00755065『リトル・ドリット』筑摩書房〈ちくま文庫〉全4巻、1991年、NCID BN06226828田辺洋子『Little Dorrit リトル・ドリット 新訳』あぽろん社 全2巻、2004年、NCID BA68909205
Title: リトル・ドリット (Little Dorrit)
Section: あらすじ

ロンドン南部のマーシャルシー債務者監獄では、借金を返済できない者らが家族ごと投獄されている。「マーシャルシーの父」とも称されるウィリアム・ドリットは25年間もここに入っており、その次女で主人公「リトル・ドリット」ことエイミー・ドリットはこの監獄で生まれ、外の世界を知らずに生きてきた。40代になるアーサー・クレナムは、老いた母がいるが、ドリット一家が自分の父によって負債を負わされたのではないかと考え憂慮している。大金持ちのマードル・スパークラーの息子のエドマンドは、エイミーの姉ファニーに関心を持つ。ミーグルズの娘ペット（ミニー）に、クレナムは愛情を覚えるが、ミニーはヘンリー・ガウワンと結婚してしまう。だがクレナムは、ドリット家に大きな財産があることを発見し、ドリット一家は監獄から出て、イタリア旅行に出かける。
Title: リトル・ドリット (Little Dorrit)
Section: 登場人物

エイミー・"リトル"・ドリット (Amy Dorrit)主人公。マーシャルシー債務者監獄で生まれ育った。父親や兄弟と違い自尊心を失わず、生活費を稼ぐために父に内密で針子としてクレナム夫人の元で働いている。夫人の息子のアーサーに対して、誰にも話したことのない心の内を話すうちに恋心を抱くようになる。初登場時22歳。ウィリアム・ドリット (Mr William Dorrit)リトル・ドリットの父。マーシャルシー債務者監獄に二十年以上収容されており、「マーシャルシーの父」と称されている。他人から最古参の囚人として金をたかり「寸志」と称している。エドワード・ドリット (Edward Dorrit)エイミーの兄。放蕩癖が強いために、借金を重ねては徐々に健康を損なっていく。ファニー・ドリット (Fanny Dorrit)エイミーの姉。踊り子（ウィリアムの子は債務者本人ではないので外で働くことが出来る）。豊胸の貴族マードル夫人の連れ子に求愛されている。クレナム夫人 (Mrs Clennam)エイミーを雇った婦人でアーサーの母親。厳格なカルヴィニズム的思考の持ち主。アーサー・クレナム (Arthur Clennam)クレナム夫人の息子。父親の死亡により20年間の中国で生活から帰ってきた際、母親が示す針子のエイミーへの態度などから自分の家族が過去にドリット家に対する過ちを犯したのではないかと疑い始める。母親により厳格に育てられ、善良に育つ一方で、かなりの引っ込み思案で夢想家。見た目は若いらしいが、初登場時40歳。序盤ではペットことミニー・ミーグルスに恋心を抱いていたが、彼女が自分より10歳年下のヘンリー・ガウワンと結婚したことから自分は老人だと自覚し、その後、同情が恋心に変化したエイミーに対する自分の感情も押し殺すようになる。
Title: リトル・ドリット (Little Dorrit)
Section: 映像化

これまで1913年、1920年、1934年、1988年に映画公開。2008年にBBCよりテレビドラマ化。作品自体高い評価を受けてプライムタイム・エミー賞 作品賞 (ミニシリーズ部門)を受賞した。詳細はリトル・ドリット (テレビシリーズ)を参照
Title: 知覚の扉 (The Doors of Perception)
Section: abstract

『知覚の扉』（ちかくのとびら、原題 The doors of perception）は、1954年発行のオルダス・ハクスレーの著書で、幻覚剤によるサイケデリック体験の手記と考察である。日本語訳は、1976年に河出書房新社より今村光一の訳で、1978年に朝日出版社より河村錠一郎の訳でそれぞれ刊行されている。また、後者は平凡社から文庫化もされている。
Title: 知覚の扉 (The Doors of Perception)
Section: 概要

時は1953年、小説家で思想家のオルダス・ハクスレーは、精神科医のハンフリー・オズモンドに幻覚剤のメスカリンを用いた実験を申し出た。400ミリグラムのメスカリンの被験者となったハクスレーが、自らの内面の変容を語る。革命といえるような劇的な変化は訪れなかったが、30分ほど経った頃には金色の光が揺らぎ、光る中心点を持った赤色が膨れながら広がるなど光を見る。その体験により、アンリ・ベルクソンが提起する偏在精神説に共感する。遍在精神説とは「人間は宇宙からのありとあらゆる刺激を受け止めている（その状態を遍在精神という）が、生存のために役立つ以外の多くのものを削除して、必要なものだけを知覚している」という考え方である。メスカリンによって脳内のグルコースによる不要な情報を削除する機能を抑制できるので、ありのままの宇宙に近いものを体感できるようになるから、遍在精神に近づけるとハクスリーは考えた。体験後、ハクスレーは品揃えの豊富な薬局に行き、フィンセント・ファン・ゴッホの画集を見る。「ゴッホの椅子」という物自体を描いたというコンセプトの作品を見ても、椅子には絶対や永遠を見いだすことができず、佳作でありながらもしょせんはそれらの象徴しか描けてないと感じる。一方、ボッティチェルリの名作とは呼びがたい絵に描かれた衣服のシワには、幻覚体験中に自分のズボンのシワに見たのと同様の、絶対や永遠を感じる。また、物に絶対を感じる一方、人間関係に無関心になってしまったという。実験中の会話を録音しているのだが、その中で「物（ズボン）に感じるような永遠以上の永遠を人間にも感じなければならない」と喋っているのだが、実際にはそれは難しいと考える。その後、音楽鑑賞による心境の変化を考察したりする。メスカリン体験と精神分裂病との比較考察もする。テキサス州からウィスコンシン州あたりに在住のネイティブ・アメリカン・チャーチでは、パンとワインの代わりにペヨーテが食される、という事例も紹介される。本書の発行から2年後の1956年には、本書と『天国と地獄』がセットになった書籍が刊行されている。ハクスリーの死後、サイケデリック体験に関する40篇近い短編を集めた『モクシャ』（日本語訳未刊）も出版されている。
Title: 知覚の扉 (The Doors of Perception)
Section: 本書の影響

ティモシー・リアリーやテレンス・マッケナなどに影響を与えた。サイケデリック・ロックバンドのドアーズも、バンド名を本書から取ったという（本書のタイトル自体は、ウィリアム・ブレイクの詩から取った）。
Title: 知覚の扉 (The Doors of Perception)
Section: 日本語訳書

オルダス・ハックスレー 著、今村光一 訳『知覚の扉・天国と地獄』河出書房新社、1976年。  『天国と地獄』も収載。A・ハックスレー 著、今村光一 訳『知覚の扉・天国と地獄』河出書房新社〈現代思想選〉、1984年。  同。A・ハックスリー 著、河村錠一郎 訳『知覚の扉』朝日出版社〈エピステーメー叢書〉、1978年。 オルダス・ハクスリー 著、河村錠一郎 訳『知覚の扉』平凡社〈平凡社ライブラリー〉、1995年。ISBN 4-58276-115-1。
Title: ティファニーで朝食を (Breakfast at Tiffany's (novella))
Section: abstract

『ティファニーで朝食を』（ティファニーでちょうしょくを、原題： Breakfast at Tiffany’s）は、アメリカ合衆国の小説家トルーマン・カポーティによる中編小説。1958年に『エスクァイア』で発表後、ランダムハウスから出版された。ニューヨークを舞台に、自由奔放に生きる女性主人公を描く。1961年にオードリー・ヘプバーン主演でパラマウント映画によって映画化された。題名は主人公の言う「ティファニーで朝食を食べるご身分」というたとえで、当時ニューヨーク5番街にあるティファニーは宝石店であり実際のレストランではなかったが、映画の影響を受け2017年にブランド初となるダイニングスペースがオープンした。
Title: ティファニーで朝食を (Breakfast at Tiffany's (novella))
Section: あらすじ

1943年の秋、無名の語り手はホリー・ゴライトリーと友人になる。二人はマンハッタンのアッパー・イースト・サイドにある、ブラウンストーン造りのアパートメントの住人である。ホリー（18 - 19歳）はニューヨークのカフェ・ソサエティ・ガールとなった田舎娘である。したがって、彼女は働かず、金持ち男性と交際することで生活している。彼らは彼女をクラブやレストランに連れて行き、現金や高価なプレゼントを与え、彼女は彼らの一人と結婚することを望む。ホリーは厳選した私生活の逸話や、様々な物事への率直な視点で人々をぎょっとさせることを好む。1年の間に、彼女は徐々に自分自身のことを語り手に明かし、語り手は彼女の奇妙なライフスタイルにすっかり魅了されていることに気づく。
Title: ティファニーで朝食を (Breakfast at Tiffany's (novella))
Section: 発表までの経緯

ルイジアナ州ニューオーリンズに生まれたカポーティは1940年代にニューヨークへ上京し、『ザ・ニューヨーカー』の下働きをしつつ作家志望として『ミリアム』など作品投稿を行う。1948年には『遠い声 遠い部屋』でデビューし、翌1949年には短編集を刊行している。『ティファニーで朝食を』は1955年ころから執筆を開始し、身辺事情や掲載予定の女性誌『ハーパーズ バザー』から掲載を拒否されるなど紆余曲折を経つつ、1958年に『エスクァイア』に発表された。
Title: ティファニーで朝食を (Breakfast at Tiffany's (novella))
Section: モデル

主人公のホリーは、複数の実在する人物を混合したキャラクターだった。社会階層についてホリーが見る夢はカポーティの母親、ホリーが抱く存在への不安はカポーティ自身のものである。カポーティの母親のリリー・メイはもともと妊娠中に息子を中絶しようとしており、出産後も息子を親戚に何ヶ月も預けて男性を次々と渡り歩いていた。5歳のカポーティはアラバマ州のおばの家に預けられたが、リリー・メイにとっては大都会へ逃げ出すチャンスであり、ニューヨークではニーナと名乗っていた。彼女はなんの前触れもなく現われ、カポーティに謝罪の言葉を並べてはまたニューヨークへ消えていく、というのを何度も繰り返していた。今度こそ本当に一緒よとカポーティに約束しても、ニーナは息子を部屋に閉じ込め、お金のために男に愛を売りに行った。それでもカポーティは幼すぎたため、母親をただ慕うばかりであった。ホリーのそれらしく思える性格はカポーティが僕の白鳥と呼ぶマンハッタン社交界の友人たちから取られた。キャロル・グレイス（別名キャロル・マーカス）、デザイナーのグロリア・ヴァンダービルト、ウーナ・オニール・チャップリン、グロリア・ギネス (en:Gloria Guinness)、そしてベイブ・ペイリー (en:Babe Paley)である。キャロルは生まれは貧しいが、幼いときに母親が大手家電メーカーBendixの社長と結婚したことで富裕層の仲間入りをした女性で、作家のウィリアム・サローヤン、その後俳優のウォルター・マッソーと結婚した。キャロルは回想録の中で「カポーティは『昔知ってた南部出身の女の子がいて、君とは全然似てないし、娼婦まがいのことをやっていたんだが、その子のことが大好きだった。その後の消息は全く知らないけど、あの子のことをずっと書きたいと思ってたんだ。あの子の身に起きたことを君に置き換えて君をホリー・ゴライトリーとして書くから、しばらく僕に付き合ってくれないか。』そして私たちは5番街へ行き、ドーナツを買ってティファニーの方向へ歩きました。」と記述している。キャロルやグロリアや他の女性はカポーティにとって次々に入れ替わっているが、ベイブ・ペイリーは特別で、カポーティにとって彼女以上に重要な人物は存在しなかったと言われている。彼女はCBSを創設したウィリアム・サミュエル・ペイリー (en:William S. Paley) の妻であり、ニューヨークでこれ以上重要な妻というものは存在しなかった。カポーティは『ティファニーで朝食を』を書き始めるほんの数か月前にベイブと知り合っており、「あんな完璧な人は見たことがない」と述べた。ベイブ・ペイリーはアメリカのベスト・ドレッサーの1人に14回も選ばれており、大量の宝石は夫の銀行に預けてあり、どれかをつけたいときには夫の会社へ行けば受取りのためにリムジンと秘書が差し向けられた。また、100以上の引き出しのある迷宮のような衣裳部屋を持っていた。またベイブは常に手帳を手元に置いており、夫が満足したこと、がっかりしたことを書き留めており、夫を喜ばせることがベイブの最優先課題であった。まさにベイブはカポーティの母親（ベイブとカポーティが知り合う前年の1954年に亡くなっている）とホリーがなりたかったものの全てであった。しかしそれでもベイブは不幸であり、夫は彼女の友人たちなど大勢と公然と不倫をしており、ベイブはまるで囚われの身であったため、カポーティはホリー・ゴライトリーが小説ではそうならないようにしている。
Title: ティファニーで朝食を (Breakfast at Tiffany's (novella))
Section: 主な日本語訳

日本では、2008年2月に村上春樹による新訳が新潮社より出版されて話題となった。『ティファニーで朝食を』龍口直太郎訳、新潮社、1960年、改版：1968年『ティファニーで朝食を』村上春樹訳、新潮社、2008年
Title: ティファニーで朝食を (Breakfast at Tiffany's (novella))
Section: 映画

監督はブレイク・エドワーズ、主演はオードリー・ヘプバーン、共演はジョージ・ペパード。原作とは異なり、映画は主人公と語り手の作家の恋愛を中心に描いている。
Title: 影が行く (Who Goes There?)
Section: abstract

『影が行く』（かげがいく、Who Goes There?）は、アメリカ合衆国の小説家ジョン・W・キャンベルにより、1938年に発表されたSF短編小説。また、それを表題作とする短編集。短編の日本語初訳は『S-Fマガジン』1961年9月号に矢野徹訳で掲載された。キャンベルが、雑誌『アスタウンディング・サイエンスフィクション』の編集長となったのち、ドン・A・スチュアート名義で同誌に発表した。地球に飛来した異星生物と人類が閉鎖空間で繰り広げる対決を緊迫した筆致で描き、映画化もされるなど後世に多大な影響を与えた。
Title: 影が行く (Who Goes There?)
Section: あらすじ

南極の探検や磁極調査をおこなう大磁極基地（ビッグ・マグネット）には、37人の隊員が暮らしていた。ある時、計器が不可解なほど強い磁力を探知したため、第2磁極遠征隊が編成されて調査へ向かう。やがて遠征隊は、潜水艦に似た物体が氷に埋もれているのを発見する。それは墜落した宇宙船であり、地球に来てから2千万年が経っていると推測された。遠征隊は氷を掘るうちに、宇宙船の乗組員らしき生物を見つける。船から出てすぐに吹雪で迷ったものらしく、遠征隊は氷のブロックごと生物を切り出した。宇宙船は、発掘に用いたテルミット爆薬が原因で失われてしまうが、氷漬けの生物は基地へと運ばれた。生物学者のブレアーは、異星生物を解凍して研究しようとする。ノリスを含め数人は反対するが、危険はないというブレアーの主張が通った。解凍は宇宙線観測小屋でおこなわれ、物理学者のコナントが仕事をしながら番を引き受ける。翌日、ブレアーはコナントに叩き起こされた。コナントが居眠りをしている間に、解凍していた異星生物が消えたという。基地を捜索した隊員たちが犬舎でそれを見つけた時、その姿はハスキー犬と同化しつつあった。ブロートーチや電撃機、そして犬たちの攻撃により怪物は倒され、ブレアーが組織を調べる。ブレアーによれば、怪物には他の生物を消化して細胞を模倣する能力がある。そして、南極を出るために知恵を持つ生物、つまり人間になりたがっているという。ブレアーは、怪物を逃がさないように飛行機を破壊したと告げる。さらにブレアーは、コナントがすでに人間ではないと言いはり、隊員たちの間に不安が広がる。危険な状態と見なされたブレアーは倉庫に閉じ込められ、隊員は4人1組となるように決められた。マクレディたちは、発掘時の奇妙な体験を思い出し、怪物がテレパシー能力も持っていると推測する。医師のカッパーは、人間と怪物を区別するため、犬の免疫を用いた血清のテストを始めた。一時はこのテストで問題が解決するかに思われたが、失敗に終わる。人間の組織と同様の反応が怪物の組織にも生じていたため、テスト用の血液を提供したギャリー隊長とカッパーは怪物ではないかいう疑いをかけられる。カッパーは平静さを失ってモルヒネを注射され、ギャリーはマクレディに指揮権をゆずった。隊員たちが猜疑心に包まれる中、マクレディは怪物を区別しようとするが、決め手がないままに犠牲者が増えてゆく。怪物は、あらゆる部分がそれ自体で全体であり、小さな断片でさえ自足できることも明らかになる。やがてマクレディは、ある事件をきっかけに解決策を思いつき、隊員たちを集める。それは隊員の血液を使ったテストだった。
Title: 影が行く (Who Goes There?)
Section: 主な登場キャラクター
Subsection: 隊員

マクレディ遠征隊の副隊長。気象学者。医学部を卒業後、気象学に鞍替えした経歴をもつ。ギャリー遠征隊の隊長。血清テストが原因で疑いをかけられる。ブレアー生物学者。研究のために異星生物を解凍するよう主張する。のちに自分以外を怪物と見なし、隔離される。カッパー医師。血清テストを考案するが失敗し、疑いをかけられる。ヴァン・ウォール首席パイロット。隊員たちや氷漬けの異星生物を基地へ運ぶ。バークレイ機械技師。氷斧で異星生物を掘りあてる。怪物退治用の電撃機を自作する。コナント物理学者。宇宙線の専門家。異星生物の解凍を担当していたため、疑われる。ノリス物理学者。異星生物の解凍に強く反対する。キンナーコック。パニックに陥り隔離され、室内で賛美歌を歌い続ける。ベニング航空整備士。クラーク犬の飼育係。パニックに陥ったキンナーを疎んじる。ポムロイ牛の飼育責任者。
Title: 影が行く (Who Goes There?)
Section: 主な登場キャラクター
Subsection: その他

異星生物宇宙船に乗りこんでいた生物。隊員たちに「それ」「けだもの」「怪物」などと呼ばれる。発見された当初は、赤い3つの眼をもち、頭部を青い蛆虫の群れのようなものが取り巻いていた。解凍により、地球生物と同化をはかる。分裂した場合は各部分が自立し、利己的にふるまう。チャーノークハスキー犬。犬ぞりのリーダーを務めた。犬舎に入ってきた怪物に同化される。
Title: 影が行く (Who Goes There?)
Section: 映画化作品

現在までに3作が制作されている。舞台、登場人物、異星生物の能力、その退治方法などの点で作品ごとに違いが見られる。ただし「1982年作の前日譚」という位置付けで作られた2011年版は、描写も登場人物も原作に通じる要素はごく僅かである。遊星よりの物体X (The Thing from Another World)、1951年（米）監督：クリスチャン・ナイビー / 出演：マーガレット・シュリダン、ケネス・トビー、ジェームズ・アーネス 他遊星からの物体X (The Thing)、1982年（米）監督：ジョン・カーペンター / 出演：カート・ラッセル、A・W・ブリムリー、リチャード・ダイサート 他遊星からの物体X ファーストコンタクト (The Thing)、2011年（米）監督：マシーズ・ファン・ヘイニンヘンJr / 出演：メアリー・エリザベス・ウィンステッド、ジョエル・エドガートン、ウルリク・トムセン 他これより前、2004年ドラマ専門チャンネルのSyfyが二度目のリメイクを試みて特殊メイクアーティストのVincent Guastiniにデザインを依頼。映画化は中止になったが、原作の描写に沿った赤い3つの眼を持つ異星生物が試作されていた。2018年には原作から出版の際に作者が削除した部分を復元した"Frozen Hell（仮訳：「凍り付いた地獄」。邦訳無し）"が出版され、権利を取得したブラムハウス・プロダクションズとユニバーサル・スタジオによる映画化が2020年1月に発表された。同年8月にはジョン・カーペンターも進行中の企画に触れて、自身も参加する可能性を示唆した。
Title: 影が行く (Who Goes There?)
Section: ゲーム化作品

遊星からの物体X episodeII、2003年1982年の映画版の続編的な内容。
Title: 影が行く (Who Goes There?)
Section: 短編集

『影が行く』矢野徹・川村哲郎訳、早川書房 ハヤカワ・SF・シリーズ(3161)、1967年11月、ISBN 978-4152079435 （2版 1995年9月）- 短編集。収録作は全てジョン・W・キャンベル著。Who Goes There? and Other Stories (1955)の翻訳。「影が行く」、矢野徹訳「薄明」、川村哲郎訳「夜」、川村哲郎訳「盲目」、川村哲郎訳「エイシアの物語」、川村哲郎訳『影が行く - ホラーSF傑作選』中村融編訳、東京創元社 創元SF文庫 (SF-ン-6-1 )、2000年8月、ISBN 978-4-488-71501-4 - アンソロジー。「消えた少女」、リチャード・マシスン著「悪夢団」、ディーン・R・クーンツ著「群体」、シオドア・L・トーマス著「歴戦の勇士」、フリッツ・ライバー著「ボールターのカナリア」、キース・ロバーツ著「影が行く」、ジョン・W・キャンベル・ジュニア著「探検隊帰る」、フィリップ・K・ディック著「仮面」、デーモン・ナイト著「吸血機伝説」、ロジャー・ゼラズニイ著「ヨー・ヴォムビスの地下墓地」、クラーク・アシュトン・スミス著「五つの月が昇るとき」、ジャック・ヴァンス著「ごきげん目盛り」、アルフレッド・ベスター著「唾の樹」、ブライアン・W・オールディス著
Title: 画家・彫刻家・建築家列伝 (Lives of the Most Excellent Painters, Sculptors, and Architects)
Section: abstract

『画家・彫刻家・建築家列伝』（がか・ちょうこくか・けんちくかれつでん、伊: Le Vite delle più eccellenti pittori, scultori, e architettori ）は、16世紀のイタリア人画家、建築家のジョルジョ・ヴァザーリが書いた芸術家の伝記。タイトルは略されて「Vite」と呼ばれることもある。日本では『美術家列伝』、あるいは『芸術家列伝』と呼ばれることが多い。「芸術文学の古典としてもっとも有名で、もっとも研究された本」、「イタリアルネサンスを語る上でもっとも影響力のある書物の一つ」、「芸術史を最初に構築した文書の一つ」と言われ、英語、オランダ語、ドイツ語、フランス語、日本語など各国語に全訳、部分訳されている。
Title: 画家・彫刻家・建築家列伝 (Lives of the Most Excellent Painters, Sculptors, and Architects)
Section: 概要

ヴァザーリは最初のイタリア人美術史家として、現在まで研究、修正が続けられることになる芸術家の伝記の執筆を始めた。初版は1550年にフィレンツェのロレンツォ・トレンティーノによって出版され、メディチ家のトスカーナ大公コジモ1世に献呈されている。この書物は芸術家たちの列伝であるだけでなく、芸術創作上の技術手法の価値ある論文でもあった。1568年にはさらに30人を書き足した第2版が出版され、この版では収載された芸術家たちの木版肖像画も追加された（想像で作成された肖像画もある）。『画家・彫刻家・建築家列伝』は全編フィレンツェ出身の芸術家を賛美する文章で書かれており、彫刻における革新など、ルネサンス芸術の新たな発展はすべて彼らの功績によるものだとしている。その一方でいくつかのヨーロッパ各地、特にヴェネツィア出身の芸術家についてはほとんど無視されていた。その後ヴァザーリは第2版出版前にヴェネツィアを訪れ、第2版にはティツィアーノら、ヴェネツィア出身芸術家への記述を増やしている。1899年にジョン・シモンズは「不注意にもヴァザーリは誤った日時、場所を書き、さらには自分の記述が正しいかどうかを検証することを怠っている箇所があることは明らかだ」と非難しつつ、これらの欠点はあるにせよ、本書がイタリアルネサンスの基本資料であることは間違いないとしている。ヴァザーリの手による本書は読者を楽しませる噂話や逸話が随所にちりばめられている。彼が書いた芸術家の逸話の多くはもっともらしい作り話の可能性はあるが、それでもその芸術家の横顔を生き生きと描き出している。しかしながら完全に作り話もあり、フィレンツェ出身のゴシック期の巨匠ジョットが若い頃に自身の師匠で同じくゴシック期の著名な画家チマブーエの作品にハエを描き、それを本物のハエと勘違いしたチマブーエが追い払おうとしたエピソードなどは、古代ギリシアの画家アペレスの逸話の剽窃である。シモンズが指摘しているように、ヴァザーリは自身の記述に対して正確な日時を検証しておらず、彼と同時代あるいはほぼ同時代の芸術家の記述の多くは信頼できるとしても、現在も様々な最新の資料をもちいた研究者によって、本書の年代、日付、記述の修正作業が続けられている。本書は今日では古典とみなされているが、それでもこういった修正作業は現在も非常に重要な研究であると見なされている。ヴァザーリは本書の最後に42ページの彼自身や家族などの伝記を付け加えており、祖父で画家だったラザーロ・ヴァザーリ や兄弟弟子のフランチェスコ・デ・ロッシのことも記述している。
Title: 画家・彫刻家・建築家列伝 (Lives of the Most Excellent Painters, Sculptors, and Architects)
Section: 後世への影響

『画家・彫刻家・建築家列伝』は「ルネサンス芸術の歴史でもっとも影響力のある文書」、「ルネサンス芸術家の伝記でもっとも重要な作品」と評価されている。こういった影響力は主として次の三分野に及んでいる。その当時、そして後世の伝記作家、美術史家への手本ルネサンスの定義、ならびにフィレンツェとローマがルネサンスで果たした役割の明確化初期のイタリア人芸術家の横顔、作品に対する重要な情報源
Title: 画家・彫刻家・建築家列伝 (Lives of the Most Excellent Painters, Sculptors, and Architects)
Section: 後世への影響
Subsection: 伝記作家、美術史家

本書は芸術家の伝記のきっかけとなり、特に17世紀の伝記作家はその国のヴァザーリと呼ばれることがあった。1604年に多くのネーデルランド（ベルギー、オランダ、ルクセンブルク）出身画家の伝記である『画家列伝』を書いたオランダのカレル・ヴァン・マンデルはおそらく最初の「ヴァザーリ風作家 (Vasarian author)」といわれている[1]。また、『ドイツのアカデミー』を書いた画家、美術史家のドイツ人ヨアヒム・フォン・ザンドラルト (Joachim von Sandrart) は「ドイツのヴァザーリ (German Vasari)」として知られている[9]。イングランドで1685年出版の『Painting Illustrated』ではその多くをヴァザーリの本書に負っている[1] 。
Title: 画家・彫刻家・建築家列伝 (Lives of the Most Excellent Painters, Sculptors, and Architects)
Section: 後世への影響
Subsection: ルネサンス研究

本書はルネサンス様式の発展考察に関するもっとも重要な基礎資料である。フィレンツェ、ローマ出身の芸術家たちの業績がどれほど重要かということと、その他の地域のイタリア出身の芸術家、さらにイタリア人以外の芸術家の果たした役割を黙殺するという、初期ルネサンス美術史家たちの見解に長きにわたって影響を与えてきた。
Title: 画家・彫刻家・建築家列伝 (Lives of the Most Excellent Painters, Sculptors, and Architects)
Section: 後世への影響
Subsection: 芸術家と作品

さらに本書は何世紀にもわたって、初期のルネサンス期に活躍したイタリア人画家たちと、その作品の特質についてのもっとも重要な情報源でもある。1899年に作家、詩人のジョン・アディングトン・シモンズ (en:John Addington Symonds)は、『画家・彫刻家・建築家列伝』を芸術家たちの記述に対する基本文献の一つとして『イタリアにおけるルネッサンス (Renaissance in Italy)』を著した。今では明らかになっている本書の偏見や先入観、欠点は存在するが、現在でもレオナルド・ダ・ヴィンチの伝記のように多くの芸術家たちの伝記のベースとして使用されている。
Title: 画家・彫刻家・建築家列伝 (Lives of the Most Excellent Painters, Sculptors, and Architects)
Section: 記載されている芸術家

『画家・彫刻家・建築家列伝』の内容は3部に分割できる。第1部はコジモ・デ・メディチへの献辞、第2部は序文、第3部が建築、彫刻、絵画の技術論や芸術家たちの経歴である。そして第3部の冒頭文に続いて、2章から6章まで「芸術家列伝」が記述されている。以下は1568年出版の第2版に記述されている芸術家たちのリストである。本書には多くの重要なイタリア人芸術家の伝記が記載されており、時に他の名前で呼ばれることもある彼らの名前に対する古典参照資料としても使用されている。現在では別名（通称など）で呼ばれている芸術家がおり、以下のリストでも現在呼ばれることの多い名前に従っているが、ウィキペディア日本語版に項目がある場合はその項目名としている。『画家・彫刻家・建築家列伝』に記載されている正確な名前は、イタリア語版、英語版を参照のこと。なお、画像は第2版の木版画である。
Title: 画家・彫刻家・建築家列伝 (Lives of the Most Excellent Painters, Sculptors, and Architects)
Section: 記載されている芸術家
Subsection: 第2章

チマブーエ（画家）アルノルフォ・ディ・カンビオ（彫刻家）、ボナンノ・ピサーノ (en:Bonanno Pisano) （彫刻家）ニコラ・ピサーノ (en:Nicola Pisano) （彫刻家）ジョヴァンニ・ピサーノ（彫刻家・画家）アンドレア・タフィ (en:Andrea Tafi) （画家）ガッド・ガッディ (en:Gaddo Gaddi) （画家）マルガリトーネ・ダレッツォ (en:Margaritone d'Arezzo) （画家）ジョット（画家）、プッチオ・カパンナ (Puccio Capanna) （画家）アゴスティーノ・ダ・シエナ (en:Agostino da Siena) （建築家・彫刻家）サセッタ（画家）とウゴリーノ・ディ・ネリーオ (en:Ugolino di Nerio) （画家）ピエトロ・ロレンツェッティ（画家）アンドレア・ピサーノ（彫刻家・建築家）ブオナミーコ・ブファルマッコ（画家）アンブロージョ・ロレンツェッティ（画家）ピエトロ・カヴァリーニ（画家）シモーネ・マルティーニ（画家）とリッポ・メンミ (en:Lippo Memmi) （画家）タッデオ・ガッディ（画家・建築家）オルカーニャ（画家・彫刻家・建築家）ジョッティーノ（画家）ジョバンニ・ダ・ポンテ (en:Giovanni da Ponte) （画家）アーニョロ・ガッディ （画家）バルナ・ダ・シエナ (en:Barna da Siena) （画家）ドゥッチョ・ディ・ブオニンセーニャ（画家）アントニオ・ヴェネツィアーノ （画家）ヤコポ・デル・カセンティーノ （画家）スピネッロ・アレティーノ （画家）ゲラルド・スタルニーナ （画家）リッポ・メッミ （画家）ロレンツォ・モナコ （画家）タッデーオ・ディ・バルトーロ (en:Taddeo di Bartolo) （画家）ロレンツォ・ディ・ビッチ (en:Lorenzo di Bicci) （画家）
Title: 画家・彫刻家・建築家列伝 (Lives of the Most Excellent Painters, Sculptors, and Architects)
Section: 記載されている芸術家
Subsection: 第3章

ヤコポ・デッラ・クエルチャ（彫刻家）ニッコロ・ディ・ピエロ・ランベルティ (en:Niccolò di Piero Lamberti) （彫刻家・建築家）デッロ・デッリ (en:Dello di Niccolò Delli) （彫刻家・画家）ナンニ・ディ・バンコ (en:Nanni di Banco) （彫刻家）ルカ・デッラ・ロッビア（彫刻家）ロレンツォ・ギベルティ（彫刻家・彫金家）マソリーノ（画家）パッリ・スピネッリ (en:Parri Spinelli) （画家）マサッチオ（画家）フィリッポ・ブルネレスキ（建築家）ドナテッロ（彫刻家）ミケロッツォ・ディ・バルトロメオ（建築家・彫刻家）アントニオ・フィラレーテ（建築家・彫刻家）、シモーネ・ギーニ (Simone Ghini) （彫刻家）ジュリアーノ・ダ・マイアーノ（彫刻家）ピエロ・デラ・フランチェスカ（画家）フラ・アンジェリコ（画家）レオン・バッティスタ・アルベルティ（建築家）ラザーロ・ヴァザーリ (en:Lazzaro Vasari) （画家）アントネロ・ダ・メッシーナ（画家）アレッソ・バルドヴィネッティ （画家）バルトロメオ・ベラーノ (en:Bartolomeo Bellano) （彫刻家・建築家）フィリッポ・リッピ（画家）パオロ・ロマーノ (en:Paolo Romano) （彫刻家）、ミーノ・デル・レアーメ (en:Mino del Reame) （彫刻家）、キメンティ・カミーチャ (en:Chimenti Camicia) （建築家）、バッチョ・ポンテッリ (en:Baccio Pontelli) （建築家）アンドレア・デル・カスターニョ （画家）ドメニコ・ヴェネツィアーノ （画家）ジェンティーレ・ダ・ファブリアーノ（画家）ピサネロ（画家）、フランチェスコ・ディ・ペセッロ (en:Francesco di Pesello) （画家）ベノッツォ・ゴッツォリ（画家）フランチェスコ・ディ・ジョルジョ・マルティーニ（画家・彫刻家・建築家）、ヴェッキエッタ (en:Vecchietta) （画家・彫刻家・建築家）ガラッソ・ガラッシ (en:Galasso Galassi) （画家）アントニオ・ロッセリーノ (en:Antonio Rossellino) （彫刻家）ベルナルド・ロッセリーノ（彫刻家・建築家）デジデーリオ・ダ・セッティニャーノ（彫刻家）ミーノ・ダ・フィエゾーレ (en:Mino da Fiesole) （彫刻家）ロレンツォ・コスタ（画家）エルコレ・デ・ロベルティ（画家）ジェンティーレ・ベリーニ（画家）コジモ・ロッセッリ （画家）フランチェスコ・ダンジェロ (en:Francesco d’Angelo) （彫刻家）バルトロメオ・デッラ・ガッタ （画家・建築家）ゲラルド・シルヴァーニ (en:Gherardo Silvani) （彫刻家・建築家）ドメニコ・ギルランダイオ（画家）アントニオ・デル・ポッライオーロ（画家・彫刻家・版画家・彫金師）ピエロ・デル・ポッライオーロ（画家）サンドロ・ボッティチェッリ（画家）ベネデット・ダ・マイアーノ（彫刻家・建築家）アンドレア・デル・ヴェロッキオ（画家・彫刻家・建築家）アンドレア・マンテーニャ（画家）フィリッピーノ・リッピ（画家）ピントゥリッキオ（画家）フランチェスコ・フランチャ（画家・彫金師）ペルジーノ（画家）ヴィットーレ・カルパッチョ（画家）ジャコポ・トーニ (en:Jacopo Torni) （画家）ルカ・シニョレッリ（画家）