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Title: グリム童話 (Grimms' Fairy Tales)
Section: 受容と影響

『グリム童話集』の出版を軸として、グリム兄弟はメルヒェンの体系的な収集と研究（その範囲はヨーロッパを超えアメリカ大陸や東洋にも及んでいる）によってメルヒェン学を樹立した。その業績は他国の民話収集や研究に広い範囲で影響を与えている。イギリスでは1879年、グリムとウォルター・スコットに触発された人々によって英国フォークロア協会が設立され、その会員J.ジェイコブズによって1890年に『イギリス民話集』が刊行された。ロシアでは19世紀なかばからグリム研究が開始され、アファナーシェフがグリムを範として『ロシア民話集』（1855年-1864年）を編纂し、ウラジミール・プロップがこれを受けて徹底的なグリム研究に基づくメルヒェン学を確立した。プロップの主著『昔話の形態学』（1928年）はフランス構造主義を先駆けた著作としても評価されている。フランスではP.ドラリュがグリム研究を踏まえて『フランス民話集』（1957年）を、イタリアではイタロ・カルヴィーノが『イタリア民話集』（1956年）を刊行している。ドイツの民間伝承の背景として成立したグリム童話は、ときに民族主義的思想とのつながりが指摘されることもある。実際に第二次大戦下のドイツでは、ワイマール共和国時代に削除されていたグリム童話の残酷な部分が再度取り入れられ、闘争の理想化や権力の賞賛、人種政策の正当化のために利用されたと指摘されることもある。戦後まもない時期には、グリム童話の持つ残虐性の要素が収容所を生んだという極端な主張もなされ、1948年8月にイギリス占領軍によって、西ドイツ国内での『グリム童話集』の出版が一時禁止される事態となった。グリム童話は、ドイツの有力週刊新聞ディー・ツァイトの「名著100選」（1980）の一つに取り上げられている。1975年、グリム兄弟の故郷ハーナウから、「ブレーメンの音楽隊」の舞台ブレーメンまでを結ぶ600キロの街道が、ドイツ観光街道のひとつドイツ・メルヒェン街道として整備された。グリムゆかりの地や「いばら姫」の城があるザバブルクなどメルヒェン発祥の街70以上が参加する観光ルートとなっている。
Title: グリム童話 (Grimms' Fairy Tales)
Section: 受容と影響
Subsection: 日本における受容

日本におけるグリム童話の受容に関する研究は、1977年ドイツ・マールブルク大学に提出された野口芳子の博士論文が最初のものである。ドイツ語で書かれたその内容は、部分的に要約されたものが本として出版されている。『グリム童話集』が最初に日本に導入されたのは、学校で使う英語教科書によってであり、グリム童話「釘」（KHM184）が松山棟庵の訳により紹介されている。この話は2人の日本人によって邦訳されている。『グリム童話集』が最初に雑誌に紹介されたのは、『RŌMAJI ZASSI』である。グリム童話「牧童」（KHM152）と「藁と炭とそら豆」（KHM18）が1886年にローマ字で訳されている。『グリム童話集』が最初に本として出版されたのは、1887年（明治20年）の桐南居士（菅了法）による『西洋古事神仙叢話』である。目次には10篇しか記載されていないが、実際は11篇収められている。「金の鳥」「忠臣ヨハネス」「踊ってすり切れた靴」「十二人の兄弟」「蜜蜂の女王」「灰かぶり」「金の毛が三本ある悪魔」などが収録されている。Fairy Talesと書かれているので英語版を底本使ったと考えられるが、底本名だけでなく、グリム兄弟の名も書かれていない。最近の研究では、底本となった英語版はおそらくポール版であろうと考えられている。同年9月には統計学者でもあった呉文聰により「西洋昔噺第一号」として、「狼と七匹の子ヤギ」が「八ツ山羊」の題でカラー版仕掛け絵本として出版されているが、ここではなぜか子ヤギの数が8匹に変えられている。同年9月には中川霞城が「狼と七匹の羊」を雑誌『少国民』に訳出し、1889年（明治22年）10月には国語学者の上田万年が同じ話の翻案『おほかみ』を刊行しており、1895年（明治28年）には巖谷小波が同じ話を「子猫の仇」という題で猫の話に置き換えた翻案を出している。明治期には主に児童向けの教訓話を意図したものとして、『小国民』『幼年雑誌』『少年世界』などの、当時次々と創刊されていた児童雑誌でグリム童話が多く紹介された。その数は雑誌、単行本を合わせて147冊を数える。このように明治期にグリム童話の紹介が進められた背景には、当時日本でも影響力のあったヘルバルト学派の童話教育論が受け入れられていたためと考えられる。また明治期に日本風に書き換えられたグリムの翻案は、その後口承化し日本の昔話のようにして伝えられた事例もある。『死神の名付け親』のように、翻案されて落語に取り入れられた例すらある。1919年（大正7年）創刊の『赤い鳥』では、鈴木三重吉がグリムを素材とする童話を数話書いている。一方で大正期には、童話研究が進むとともに国民教育的な受容からの脱却もはじまっており、中島孤島が訳した『グリムお伽話』（1916年）、『続グリムお伽話』（1924年）は、岡本帰一の挿絵が好評で人気を博したが、原文の内容に添おうとしつつ改変が施されたものである。原文に忠実な訳の出現は1925年（大正13年）の金田鬼一による全訳本をまたなければならない（現在岩波文庫に収録）。1925年（大正13年）には金田鬼一による初の全訳が出ている（現在岩波文庫に収録）。第二次大戦期は政府の出版統制によってグリム童話の翻訳は一時下火となるが、戦後ふたたび注目され、以後原著に忠実な翻訳と教育的配慮から改変した訳との二つの系統で、途切れることなく翻訳や再話が出版され続けている。1980年代以降は第7版の訳だけでなく、小澤俊夫によるエーレンベルク稿の訳（1989年） や第2版の全訳（1995年）、吉原高志・吉原素子による初版の全訳（1997年） なども出版された。また日本では1990年半ばから、グリム童話の「残酷性」に焦点をあてた解説書やアンソロジーの類が相次いで出版され、桐生操『本当は恐ろしいグリム童話』（1998年）などがベストセラーを記録するというブームが起きている。
Title: グリム童話 (Grimms' Fairy Tales)
Section: 受容と影響
Subsection: グリム童話を題材にしたフィクション

特定の物語を題材にしているものは各物語の個別項目を参照。またグリム童話に限らずお伽噺・昔話全般を広く題材としている作品は、表題にグリムの表記があっても以下には含めていない。文学・絵本古井由吉文、東逸子画 『グリム幻想―女たちの15の伝説』（Parco出版、1984年） - グリム童話の各編を独自に解釈して綴る絵物語。ラジオドラマ化されている。ヤノーシュ、池田香代子訳 『大人のためのグリム童話』（JICC出版局、1994年） - グリム童話の現代的・風刺的パロディ作品。池田香代子 『魔女が語るグリム童話』（洋泉社、1998年） - 女性の視点でグリム童話を再話したパロディ作品。続編も刊行された。出海まこと文、柏餅よもぎ画 『ツングリ! -本当はツンデレなグリム童話-』（エンターブレイン、2007年） - グリム童話の少女を美少女キャラクターに見立てて書いたイラストストーリー。映像TVアニメ 『グリム名作劇場』（1987年-1988年） - グリム童話から41篇をアニメ化。アニメ 『おとぎ銃士 赤ずきん』（2005年-2007年） - 「赤ずきん」ほかグリム童話をモチーフとしたキャラクターが登場するファンタジーアニメ。OVA、テレビアニメのほか漫画版、小説版などが発売された。テリー・ギリアム監督 『ブラザーズ・グリム』（2005年） - 若いグリム兄弟を主人公に、グリム童話の各篇をモチーフとした物語が展開する実写映画。TVドラマ 『GRIMM/グリム』（2011年- ） - アメリカ合衆国のドラマシリーズ。グリム童話のキャラクターが実在したという設定のもと、グリム一族の血を引く現代の刑事が魔物たちを相手に活躍する。TVドラマ 『Once Upon a Time』（2011年- ） - アメリカ合衆国のドラマシリーズ。グリム童話を含む童話・説話・神話などのキャラクターが本来の記憶や魔法能力を失い、現代のアメリカで暮らしているという設定。映画「大人のためのグリム童話 手をなくした少女（原題 La jeune fille sans mains）」（2016年）- 新しい作画技法「クリプトキノグラフィー」による「手なし娘」のアニメーション映画。漫画諸星大二郎 『グリムのような物語 スノウホワイト』（東京創元社、2006年） - グリム童話を伝奇、SFなどの要素を加えて自由に翻案した連作短編集。ミステリーズ!において掲載されたもの。諸星大二郎 『トゥルーデおばさん グリムのような物語』（朝日新聞出版、2007年） - 上記の作品群と並行して、ネムキに掲載されたもの。狩野アユミ 『独裁グリムワール』（メディアファクトリー、2011年-2012年） - グリム童話の世界と魔術とを組み合わせたファンタジー作品。戸田誠二『戸田誠二作品集 グリム奇譚』（ぶんか社、2012年） - グリム童話等をモチーフとして再構成された全10編の作品集。コンピュータゲーム『絶対迷宮グリム 〜七つの鍵と楽園の乙女〜』（花梨エンターテイメント、2010年） - グリム童話を題材としたキャラクターたちが登場する女性向けのアドベンチャーゲーム。『グリム・ザ・バウンティハンター』（QuinRose、2012年） - グリム童話をモチーフとした女性向けアドベンチャーゲーム。音楽Sound Horizon『Märchen』（キングレコード、2010年） - グリム童話をヒロイン達による復讐劇として描いた物語音楽。
Title: 夜明けのヴァンパイア (Interview with the Vampire)
Section: abstract

『夜明けのヴァンパイア』（よあけのヴァンパイア、Interview with the Vampire）は、アメリカの作家アン・ライスによる小説。1979年刊行。原題小説は1973年執筆、1976年刊行。原題の示している通り、吸血鬼を自称する男へのインタビューという形でその吸血鬼の半生記が語られる。日本語訳は早川書房より単行本と文庫版が刊行された。アメリカではベストセラーとなり、『ヴァンパイア・クロニクルズ』としてその後シリーズ化された。本作はそのシリーズ第1作ということになる。また、1994年にはアメリカで映画化（ライスは脚本を担当）され、日本でも同年末に『インタビュー・ウィズ・ヴァンパイア』として公開された。日本では、名作といわれ評価の高い少女漫画『ポーの一族』と、本作との間の類似性が指摘されることがある。
Title: 夜明けのヴァンパイア (Interview with the Vampire)
Section: 登場人物

ルイ・ド・ポワント・デュ・ラック黒髪の若きヴァンパイア。弟の死により自暴自棄になっていたところをレスタトに見初められ、25歳の頃、ヴァンパイアにされる。人間だった頃はニューオーリンズの農園主。人間味がどのヴァンパイアよりも色濃く残っていて、当初は人を殺すことに嫌悪を覚えて、小動物の血を啜って生きていた。レスタトには愛憎入り混じった複雑な感情を抱いており、嫌っているそぶりを見せるものの、彼の存在に依存している傾向がある。レスタト・デ・リオンコート金髪の美しい貴族。ルイに「闇の業」を与え、ヴァンパイアにした。ルイに対して非常に執着しており、一時期自身から心が離れたルイを引き止めるため、クロウディアをヴァンパイアにしてしまう。クロウディア5歳という若さでヴァンパイアにされた少女。成長するにつれて、心と体の食い違い(不老不死なため年をとらない肉体と、大人の女性の心)に苦しみ、レスタトへの復讐を誓う。アーマンド鳶色の髪の青年ヴァンパイア。劇場のヴァンパイアの仮のリーダーとなっている。ルイとレスタトについて関心がある。
Title: 夜明けのヴァンパイア (Interview with the Vampire)
Section: 漫画

篠原烏童の作画で漫画化されている。『夜明けのヴァンパイア』 1994年12月 アニメージュコミックススペシャル（徳間書店） ISBN 978-4197700271【改題】『インタビュー・ウィズ・ヴァンパイア』 2002年11月 ソノラマコミック文庫（朝日ソノラマ） ISBN 978-4257721833
Title: カタロニア讃歌 (Homage to Catalonia)
Section: abstract

『カタロニア讃歌』（カタロニアさんか、原題 Homage to Catalonia）は、英国の文学者ジョージ・オーウェルによるスペイン内戦のルポルタージュ。1936年12月から1937年6月までの間内戦に参加したオーウェルの体験を元に、一人称で描かれている。
Title: カタロニア讃歌 (Homage to Catalonia)
Section: 概要

オーウェル自身のスペイン内戦での人民戦線側の義勇軍「POUM」への従軍体験を描いたもので、フランシスコ・フランコ将軍指揮下の反乱軍（ファシスト軍）との戦いの模様や、バルセロナで起きた人民戦線内部での内紛・市街戦などを自らの経験を元に語っている。戦争の現実を飾らない文体で克明に描写し、また人民戦線側を内紛へと導いたスターリン主義と非人間的な政党政治への強烈な批判が語られている。同時に、そんな中でも人間味を失わないスペイン人とカタロニア人に対する、オーウェルの愛情と尊敬も語られている。この体験は社会主義者でありヒューマニストであったオーウェルに大きな影響を及ぼし、オーウェルがより人間の顔をもった社会主義を志向し、非人間的で全体主義的なスターリン主義やソ連への批判を行うようになるきっかけとなり、後のスターリン批判の寓話である『動物農場』や全体主義国家への批判であるSF小説『1984年』を執筆する動機ともなった。また、本書はスターリンや共産党への批判を含むため、当時オーウェルの属した左翼・リベラルの知識人たちからは非難され、高い評価を得られなかったが、彼の死後にその評価は高まった。20世紀後半のジャーナリズムに大きな影響を与え、現在では、ルポルタージュ文学の金字塔として高く評価されている。
Title: カタロニア讃歌 (Homage to Catalonia)
Section: あらすじ

イギリスのジャーナリストで社会派エッセイストであったオーウェルは、スペイン内戦の勃発のニュースを耳にして、ファシストの反乱軍と戦うために、スペインのカタルーニャ地方へと赴き義勇軍に志願する。しかし、そこで体験したのは、ロマンティックな英雄譚とは程遠い、退屈で物資に事欠く悲惨で汚臭にまみれた塹壕戦であった。しかし、数ヶ月ぶりに休暇で前線からバルセロナに戻ってきたオーウェルが目にしたものは、本来一体となってファシストに立ち向かうべき後方の人民政府（共和国政府）内で繰り広げられる愚かな権力争いであった。ソ連のコミンテルンの支持の元、政府内の主導権を握った共産党は、政府内の他の政党をトロツキストと決め付けて敵視し、彼らへの締め付け弾圧を強化していた。休暇を終え、再び前線に戻ったオーウェルであったが、負傷によりバルセロナへと後送される。しかし、そこで彼を待っていたものは、所属していた部隊POUM（マルクス主義統一労働者党）が人民政府により非合法化され、共産党とPOUMやアナーキストとの間で繰り広げられる市街戦と政府による逮捕・投獄などの恐怖政治であった。オーウェル自身の上にも、その手が及ぼうとするが…
Title: カタロニア讃歌 (Homage to Catalonia)
Section: 登場人物

オーウェルの一人称で語られる。
Title: カタロニア讃歌 (Homage to Catalonia)
Section: 日本語訳

橋口稔訳、筑摩叢書、1970年／ちくま学芸文庫 2002年 ISBN 4480087273。電子書籍で再刊（2016年より）新庄哲夫訳、ハヤカワ文庫、1984年 ISBN 4150500975高畠文夫訳、角川文庫、1984年／グーテンベルク21（電子書籍、2014年より）都築忠七訳、岩波文庫、1992年 ISBN 4003226232鈴木隆・山内明訳、現代思潮社、1978年、現代思潮新社、2008年 ISBN 4329020521
Title: 歴史序説 (Muqaddimah)
Section: abstract

歴史序説（れきしじょせつ、المقدمة al-muqaddimah）は、イブン・ハルドゥーンによるアラビア語の著書。日本語では世界史序説という表記もある。
Title: 歴史序説 (Muqaddimah)
Section: 概要

イブン・ハルドゥーンによる『歴史』の序論と第1部に該当する部分である。『歴史』の書名は、正しくは『省察すべき実例の書、アラブ人、ペルシャ人、ベルベル人および彼らと同時代の偉大な支配者たちの初期と後期の歴史に関する集成』（كتاب العبر، وديوان المبتدأ والخبر، في أيام العرب والعجم والبربر، ومن عاصرهم من ذوي السلطان الأكبر kitāb al-ʿibar wa-dīwān al-mubtadaʾ wa-al-ḫabar fi ʾayyām al-ʿarab wa-al-ʿajam wa-al-barbar wa-man ʿāsara-hum min ḏawī al-sulṭān al-ʾakbar）となる。これを縮めて『イバルの書』（كتاب العبر kitāb al-ʿibar）とも呼ばれる。文明とは何か、歴史を学ぶとはどういう事かが、詳細に述べられている。まえがきにおいて、著者は『歴史』の構成を序論と3部に分けると書いている。序論は、歴史学の真価と方法論の評価、そして歴史家たちの誤りを指摘する。第1部（序説）は、文明とそこに現われる本質的性格。第2部は、アラブ人の歴史、およびシリア人、ナバタイ人、ペルシア人、エジプト人、ギリシア人、イスラエル人、トルコ人、ローマ人の歴史。第3部は、ベルベル人およびザナータ族の歴史である。後世、序論と第1部が独立した書物として読まれるようになったのが本書にあたる。
Title: 歴史序説 (Muqaddimah)
Section: 目次

第1部 人間の文明の本質についてまえがき序論 歴史学の真価第1章 人類の文明について その一般論と諸前提第2章 田舎や砂漠の文明 野蛮民族・諸部族およびこれらが示すさまざまな状態 その内部に横たわる定理と説明について第3章 王朝、王権、カリフ位、政府官職およびこれらに伴うあらゆる事項、その基本的提議と補足的提議第4章 市、村、町、およびこれらに類するあらゆる都会文明の形態、そこに生じる諸事情、ならびにその発展について第5章 生計とその手段としての所得や技術およびこれらに伴うあらゆる事項、その内部に横たわる諸問題について第6章 学問の種類、教育の方法、それらに関するあらゆる事項、ならびに序言と附言
Title: 歴史序説 (Muqaddimah)
Section: 内容

歴史について歴史は、外面的には報告以上のものではない。しかし内面的には、歴史は思索であり、真理の探求であり、詳細な説明であり、深い知識である。したがって歴史は哲学に根ざしており、哲学の一分派に属する歴史家について歴史家は現在の状態と過去の状態との類似点を比較し、類似の原因と相違の原因を知らねばならない。諸王朝や宗団の起源、動機、支持をした人々の情況や歴史も知らねばならない。さらに、情報を基本的原則と対比して、原則が正しくなければ廃棄しなければならない。また、民族の状態が時代によって変化する事実を見落とさないようにしなければならない。人間について人間は、社会的結合と、食物その他を得るための相互扶助がなければ存在しえない。社会的結合を指すものとして、文明や都市がある。王権王権は人間にとって必要不可欠である。人間はお互いへの権利侵害や確執といった動物的性質をもっているため、抑制する者が必要であり、その人物が統治者である。王朝と政府王朝や政府は、文明に対する形相であり、その質料である文明が崩壊すれば必然的に崩壊する。アサビーヤ論王朝の交代を招く主因として、アサビーヤ（集団における連帯意識）を挙げる。「田舎や砂漠」（بدو badw）の集団は質実剛健で団結力が強く、「都市」（حضر ḥaḍar）の住人を服属させて王朝を建てる。だが代替わりが重なると、建国の祖たちが持っていた質素で武勇を尊ぶ気風が失われ、奢侈や富裕生活への耽溺により王族同士の団結力が弱まり、かつて服属させた都市の住人のようになる。そうして支配力が低下するうちに、田舎や砂漠から来た別の集団につけ込まれ、実権を奪われたり王朝が滅ぼされてしまう。その集団によって新たな王朝が誕生するが同じ道をたどり、また次の連帯意識を持った集団に取って代わられると言う。農民と遊牧民の違い、その文明の発達、都市化という流れを押さえている。王朝の諸段階王朝には5つの段階があるとする。第1段階は王朝を奪い取る勝利の段階。第2段階は臣民に対する支配権を獲得する段階。第3段階は休息と平穏の段階で、財産の獲得、都市の建設などを行なう。第4段階は満足と平和の段階で、支配者は先代の伝統を踏襲する。第5段階は浪費と散財の段階で、回復せずに王朝は滅びる。また、良き支配者とは、人民に対して親切で人民を守る者だとした。圧政圧政は文明の崩壊をもたらす。人民の財産を侵害すれば沈滞する。最大の圧政は、労働の不当なる賦課で人民を強制労働に使用し、彼らから労働の代価である貨幣収入を剥奪することである。また、これ以上に破滅的なのは強制的な専売である。徴税王朝初期の徴税は質実であり、宗教法により規定されている救貧税、地租、人頭税などが課せられるのみである。これは人民に満足感をもたらし労働が活発に行なわれ、結局は税収が増える。王朝が長く続くと奢侈にふけるための出費が増えて商税などが重くなり、公正の限界を超えると人民の労働意欲は失われる。労働労働が富の源泉であると論じる。労働の価値は、その労働量、等級、需要度によって定まる。これはアダム・スミスに連なる労働価値説の先駆とも言える。生計を営む方法には、権力によって奪取する方法（賦課、徴税）、狩猟、農業、技術、商業があり、自然な方法は農業、技術、商業だとする。また都市では労働が細分化して発達し、生活必需品以外も含むあらゆる物品が生産されて経済力が向上することを評価している。
Title: 歴史序説 (Muqaddimah)
Section: 内容
Subsection: 各章の内容

第1章 人類の文明について その一般論と諸前提アリストテレスの『政治学』から引いた「人間は社会的存在である」という前提からはじめ、地理、気候、食料、人口などを論じる。気候が人間に及ぼす影響や、霊感や奇蹟についても書かれている。第2章 田舎や砂漠の文明 野蛮民族・諸部族およびこれらが示すさまざまな状態 その内部に横たわる定理と説明について田舎と都市の相違点、砂漠の文明における連帯意識などについて述べる。田舎や砂漠の生活は都市のそれに先行し、そこに住む人々は都会よりも善良で勇敢だとする。第3章 王朝、王権、カリフ位、政府官職およびこれらに伴うあらゆる事項、その基本的提議と補足的提議王朝の性質と諸段階、王朝内での連帯意識、良き支配者の条件、カリフ位、行政組織などについて述べる。第4章 市、村、町、およびこれらに類するあらゆる都会文明の形態、そこに生じる諸事情、ならびにその発展について都市は王朝の副産物であるという前提のもとに、都市の誕生と崩壊、建築、都市の価格や貧困を論じる。第5章 生計とその手段としての所得や技術およびこれらに伴うあらゆる事項、その内部に横たわる諸問題について第6章 学問の種類、教育の方法、それらに関するあらゆる事項、ならびに序言と附言
Title: 歴史序説 (Muqaddimah)
Section: 評価・影響

オスマン帝国によるトルコ語訳があり、19世紀にはヨーロッパでも翻訳が進み、完訳ではフランス語訳が最初となる。他に英語訳、ポルトガル語訳、ペルシャ語訳、ヘブライ語などの完訳が存在する。
Title: 歴史序説 (Muqaddimah)
Section: 書誌情報

日本語訳森本公誠訳 『歴史序説』、岩波文庫（一）～（四）、2001年元版は、全三巻、岩波書店「イスラーム古典叢書」、1979年、1980年、1987年
Title: 歴史序説 (Muqaddimah)
Section: 出典・脚注

以下は文庫版を参照。
Title: きみがぼくを見つけた日 (The Time Traveler's Wife)
Section: abstract

『きみがぼくを見つけた日』（きみがぼくをみつけたひ、The Time Traveler's Wife）は、オードリー・ニッフェネガー著の小説である。本作はニッフェネガーの小説デビュー作品である。作者在住のシカゴ地域を主な舞台に、自分の意思とは関係なくタイムトラベルしてしまうヘンリーと、その妻クレアの物語が、それぞれの視点から一人称の文体で交互に展開する。最初に決まったのは題名で、次に結末、クレアの初体験、そして序章が書かれたが、破棄された。その後、何度も構成が練り直された結果、「基本的にクレアの時間の流れを追う」という形に落ち着いたという。しかし、章の順番は必ずしも日付順とは一致せず、同じ出来事が複数の章で異なる視点から描かれる場合もある。なお、英語の小説は通常、過去形で書かれるが、本作の場合は「いつが現在なのか」が作者にも定かではなかったため、主人公たちが体験することを読者が同時に体験することができる現在形が採用された。アメリカでは2003年に出版され、『ニューヨーク・タイムズ』のベストセラーリストに28週連続トップ10入りを果たし、映画版公開前の2009年3月までにアメリカとイギリスで合計250万部近くが売れた。また、Exclusive Books Boeke PrizeおよびBritish Book Awardsを受賞している。日本では2004年にランダムハウス講談社より出版（翻訳：羽田詩津子）。当初は「タイムトラベラーズ・ワイフ」という邦題だったが、文庫化に伴い改題された。小説が出版されないうちから、プランBエンターテインメント（ブラッド・ピット所有の映画製作会社）がすでに映画化の企画を進め、2009年に公開された。2022年には、HBO Maxにおいてテレビドラマ化されて配信された。
Title: きみがぼくを見つけた日 (The Time Traveler's Wife)
Section: あらすじ

1991年、シカゴのニューベリー図書館に務める28歳のヘンリーは、20歳のクレアと出会う。ヘンリーにとっては初対面だが、クレアは幼い頃からヘンリーを知っており、この日（リアルタイムのヘンリーに会う日）をずっと心待ちにしていたのである。ヘンリーは（自覚している限り）5歳の頃から、自分の意思とは関係なくタイムトラベルしてしまう体質の持ち主だった。クレアと話すうち、どうやら未来の自分がクレアの過去に何度も現れており、2人は結婚する運命にあるのだとわかる。
Title: きみがぼくを見つけた日 (The Time Traveler's Wife)
Section: 時間旅行に関する設定

各章の冒頭に、日付と主人公2人の年齢が明記されている。時間旅行者ではないクレア（1971年生まれ）の場合、常にその時点での年齢で、例えば第1章の1991年では20歳である。一方、ヘンリー（1963年生まれ）の年齢は「いつ、どの年に跳ぶかわからない」ため、クレアとの年齢差が章によってまちまちである。年齢が異なる2人のヘンリーが同時に登場することもある。ヘンリーのタイムトラベルは突然起こるが、衣服や所持品は持っていけない。そのため、手にコップなどを持っていると、ヘンリーが消えた時点で床に落ちて割れることになる。「行き先」には常に丸裸で到着するため、衣服や金なども現地調達しなければならず、盗むか、あるいはその時点にいる知り合いに貸してもらうことになる。クレアの前に初めて現れた際もヘンリーは裸だったが、2回め以降はクレアが衣服や靴を用意してくれるようになった。物語が進むうち、ヘンリーの時間旅行症は遺伝性だと判明する。クレアは何度かヘンリーの子を身篭るが、胎児がどことも知れない所にタイムトラベルしてしまい、流産を繰り返すことになる。不規則に思えたタイムトラベルにもパターンがあるらしいことが判明する。本作では「未来に起きるべきことは、すでに起きている」という観点が貫かれており、時間改変やタイムパラドックスは一切発生しないが、「だからといって株や宝くじで儲けない手はない」というユニークさも描かれている。ニッフェネガーは、章の順番は最終稿のそれとは異なるものでも良かったが、矛盾が生じないよう、表計算ソフトで年号と2人の年齢や出来事を確認しながら執筆したという。
Title: きみがぼくを見つけた日 (The Time Traveler's Wife)
Section: 映画

アメリカでは2009年8月14日、日本では同年10月24日に劇場公開。監督は『フライトプラン』のロベルト・シュヴェンケ。ブラット・ピットが製作総指揮に名を連ねている。キャッチ・コピーは「時を超えてめぐる究極の愛」。映画化企画は2003年に始まり、アメリカでは当初、2008年秋公開予定だったが、一部のシーンを撮り直すため、『スタートレック』で剃っていたエリック・バナの髪が再び伸びるのを待たねばならず、結果的に公開が延期されることになった。
Title: きみがぼくを見つけた日 (The Time Traveler's Wife)
Section: 映画
Subsection: 映画版のあらすじ

※以下は映画のあらすじであるため、小説が描く時間と場所の描写とは若干異なる。雪の日に母親が運転するワゴン車に乗っていた6歳のヘンリーは、スリップ事故の衝撃を受けたとき自分に何が起こったのか理解できなかった。車外に立ちつくす幼いヘンリーの目の前に1人の青年が現れ、いずれ理解できるときが来るだろうと告げ消えていった。美術を専攻するクレアは図書館へ資料を探しにやって来た。その図書館で働くヘンリーを見つけたクレアは彼にとても親しげに話しかける。クレアにとってヘンリーは運命の人だった。しかしヘンリーはクレアに会った記憶がない。その夜クレアはヘンリーを食事に誘い、6歳のときから彼を知っていたことを告げる。クレアはいつヘンリーに出会ったのかを、日記に克明に記していた。自分の特殊な能力を知っていたヘンリーは、自分の未来と彼女の過去が、そしてお互いの家族の運命が複雑に絡みあっていることに気がつく。クレアは自らの愛で、必死に人生を築こうと努力する。
Title: きみがぼくを見つけた日 (The Time Traveler's Wife)
Section: 映画
Subsection: キャスト

※括弧内は日本語吹替クレア - レイチェル・マクアダムス（園崎未恵）ヘンリー - エリック・バナ（てらそままさき）リチャード - アーリス・ハワード（沢木郁也）： ヘンリーの父。ゴメス - ロン・リビングストン（永井誠）： ヘンリーとクレアの友人。ケンドリック博士 - スティーヴン・トボロウスキー（二又一成）幼少時のクレア - ブルックリン・プルー
Title: きみがぼくを見つけた日 (The Time Traveler's Wife)
Section: 映画
Subsection: スタッフ

製作総指揮：ブラッド・ピット、リチャード・ブレナー、ミシェル・ウイス、ジャスティス・グリーン監督：ロベルト・シュヴェンケ脚本：ブルース・ジョエル・ルービン撮影：フロリアン・バルハウス音楽：マイケル・ダナ
Title: きみがぼくを見つけた日 (The Time Traveler's Wife)
Section: 映画
Subsection: 評価

レビュー・アグリゲーターのRotten Tomatoesでは159件のレビューで支持率は38%、平均点は5.10/10となった。Metacriticでは31件のレビューを基に加重平均値が47/100となった。
Title: きみがぼくを見つけた日 (The Time Traveler's Wife)
Section: テレビドラマ

2022年に、アメリカ合衆国の配信サービスHBO Maxにおいてテレビドラマ化された。シーズン1をもって打ち切られ、2022年12月には配信ラインアップから削除された。
Title: きみがぼくを見つけた日 (The Time Traveler's Wife)
Section: テレビドラマ
Subsection: キャスト

※括弧内は日本語吹替クレア - ローズ・レスリー（白石涼子）ヘンリー - テオ・ジェームズ（森田成一）リチャード - ジョン・スタンバーグ： ヘンリーの父。ゴメス - Desmin Borges（森久保祥太郎）： ヘンリーとクレアの友人。アネット・デタンブル - ケイト・シーゲル（清水理沙）
Title: 幼年期の終り (Childhood's End)
Section: abstract

『幼年期の終り』（ようねんきのおわり、Childhood's End）はイギリスのSF作家、アーサー・C・クラークの長編小説。宇宙の大きな秩序のために百数十年間にわたって「飼育」される人類の姿と、変貌する地球の風景を、哲学的思索をまじえて描いた作品。アメリカ合衆国で1952年に刊行されたのち、クラークの代表作としてのみならず、SF史上の傑作として国際的に広く愛読されている。
Title: 幼年期の終り (Childhood's End)
Section: 概要

母体となったのはアーサー・C・クラークが1946年7月に執筆した短編小説『守護天使』 (Guardian Angel) である。当初「アスタウンディング」誌に投稿したが不採用となり、改稿の上「フェイマス・ファンタスティック・ミステリーズ」誌の1950年4月号に掲載された。『守護天使』はのちの『幼年期の終り』第1部とほぼ同様のストーリーであるが、ディテール、結末などが異なる。この『守護天使』をもととしつつ、敬愛するオラフ・ステープルドン風の「予見可能なユートピア」「人類のさらなる進化と終末」といったヴィジョンを取り入れて大きく膨らませた長編小説として、1952年に脱稿し、同年刊行された。クラークにとっては5作目の長編小説となった。
Title: 幼年期の終り (Childhood's End)
Section: 内容

プロローグと3つの部で構成されている。プロローグ米ソの宇宙開発競争が熾烈さを増す20世紀後半のある日、多数の巨大な円盤状の宇宙船が、世界各国の大都市上空に出現する。第1部「地球とオーバーロードたちと」宇宙船に搭乗する異星人の代表はラジオ放送の電波を通じ、自分はカレルレン (Karellen) という名であること、今後の地球は自分たちが管理下に置くことなどを宣言する。突如現れた異星人の存在に混乱する地球人だったが、カレルレンらはこれといって地球を支配・侵略するような素振りは見せず、むしろ異星由来の優れた知識と科学力を地球人に授け、文明の発展を後押ししてゆく。それにより既存の国家機構や地球文化は失われたが、人々はあらゆる苦悩から解放され、楽園のような世界が実現することとなった。地球人はこの異星人を「オーバーロード（上帝）」 (Overlord) と呼んだ。カレルレンたちオーバーロードは、地球人として唯一オーバーロードの宇宙船への立ち入りを許された国際連合事務総長・ストルムグレンを通じて地球人を指導していたが、地球人に決して生身の姿を見せようとはしなかった。カレルレンは宇宙船内におけるストルムグレンとの会談においても壁越しでしか会話をせず、人々はそれを不満に思っていたが、やがてカレルレンは地球人に対し、50年後に生身の姿を公開することを約束する。ストルムグレンは定年退官直前の最後の会談のとき、カレルレンの姿を見ようと一計を案じ、実行に踏み切るが、その結果については黙して語らなかった。第2部「黄金時代」第1部より50年後。それまで長きにわたって各地の大都市上空にあったオーバーロードの宇宙船は、ニューヨーク上空のものを除いて忽然と姿を消す。ニューヨークの郊外に降り立ったオーバーロードは、約束通り全世界の人々の前に生身の姿を見せる。その姿形は地球人がこれまで宗教画などに描いてきた悪魔とまったく同じ、という衝撃的なものであったが、やがて地球人たちはその姿を受け入れ、オーバーロードと共存しつつ、オーバーロードによって与えられた平和で豊かな生活を享受する。その反面、地球人独自の文明進化の試みは抑制され、特に宇宙開発が禁じられたことに不満を持つ人々がいた。そのひとりの天文学者、ジャン・ロドリックスは、オーバーロードの母星に密航しようと企て、彼らの宇宙船に積み込まれたクジラの剥製標本に潜り込む。第3部「最後の世代」オーバーロードに反発する一部の芸術家や学者たちは、地球人固有の心性を守ろうと、太平洋上の火山島に独自のコミュニティを作る。ある時、このコミュニティに住む子供たちに、念動力のようなものが発現し、一切睡眠を取らなくなるなどの異変が起こり始めた。彼らは、宇宙を統括している大きな精神体・「オーバーマインド」 (Overmind) の一部にやがて進化する新たな知性の種であった。この地球人の変化を、地球人の自滅を予防しながら見届けることこそがオーバーロードの使命であり、それはオーバーマインドによって命じられたものだった。子供たちの異変の報告を受けたカレルレンは、人類へ向けて最後のラジオ演説を行ない、火山島の子供たちを別の大陸に集住させる。80年後、ジャンが地球に帰還する。亜光速の宇宙船内で過ごしてきたため、相対性理論の教える通り、ジャンはさほど年を取っていないが、彼を迎えたのは変わり果てた地球の姿であった。カレルレンや、ジャンと旧知のオーバーロード・ラシャヴェラクは、ジャンが今や最後の地球人であること、「オーバーマインド」に関する知る限りの真相、「オーバーマインド」と一体化しつつあるかつての「子供たち」の状況、「子供たち」が一体化を始めた場合の地球の運命をジャンに語る。数か月後、ラシャヴェラクの頼みを受けて地球に残ったジャンは、地球を脱出したオーバーロードの宇宙船に向かって、地球全体の「物質としての終焉」の状況を報告する。
Title: 幼年期の終り (Childhood's End)
Section: 評価

発表から2か月の間に21万部の売上を記録し、また批評家たちからも好意的な評価を得た。また、クラークのファンの多くは『幼年期の終り』を彼の最高傑作だと考えているという。日本の純文学作家の三島由紀夫も『幼年期の終り』を読み、「随一の傑作と呼んで憚らない」と評している。
Title: 幼年期の終り (Childhood's End)
Section: 影響

「人類の進化」というテーマ、「宇宙人による人類の飼育」というアイデアなどは、この作品において総括された。その影響力は、SF内部に留まらず純文学やサブカルチャーの世界にも及んでいる。
Title: 幼年期の終り (Childhood's End)
Section: 書誌情報

アーサー・C・クラーク『幼年期の終り』福島正実訳、早川書房〈ハヤカワ・SF・シリーズ〉、1964年。 アーサー・C・クラーク『世界SF全集 15 クラーク』福島正実・高橋泰邦訳、早川書房〈世界SF全集〉、1969年。ISBN 4-15-200015-5。  - 『幼年期の終り』（福島正実訳）と『海底牧場』（高橋泰邦訳）を収録。アーサー・C・クラーク『地球幼年期の終わり』沼沢洽治訳、東京創元新社〈創元推理文庫〉、1969年4月。ISBN 4-488-61102-8。http://www.tsogen.co.jp/np/isbn/9784488611026。 アーサー・C・クラーク『幼年期の終り』福島正実訳、早川書房〈ハヤカワ文庫 SF 341〉、1979年4月。ISBN 4-15-010341-0。http://www.hayakawa-online.co.jp/product/books/10341.html。 アーサー・C・クラーク (October 2000). 幼年期の終り / アーサー・C・クラーク = Childhood's end /. 講談社ルビー・ブックス 241. 講談社インターナショナル. ISBN 4-7700-2711-7 アーサー・C・クラーク『幼年期の終わり』池田真紀子訳、光文社〈光文社古典新訳文庫〉、2007年11月。ISBN 978-4-334-75144-9。https://www.kobunsha.com/shelf/book/isbn/9784334751449。  - 1990年の第1部改稿（注釈参照）に基づく翻訳。
Title: 幼年期の終り (Childhood's End)
Section: 映像化

2013年、Syfyによるミニシリーズドラマとしての制作が発表され、2015年12月14日から3夜連続で、同チャンネルで『幼年期の終り』が放送された。
Title: かいじゅうたちのいるところ (Where the Wild Things Are)
Section: abstract

『かいじゅうたちのいるところ』（Where the Wild Things Are）は、モーリス・センダックの絵本。1963年出版。翌年、コールデコット賞（Caldecott Medal）受賞。世界中で約2000万部売れている。日本では1966年に『いるいる おばけが すんでいる』というタイトルでウエザヒル出版から最初に翻訳された。このときの本文は七五調であった。1975年、神宮輝夫による新訳が冨山房より出版された。『かいじゅうたちのいるところ』という訳題は、この時に神宮によってつけられたものである。神宮によると、原題の「Wild Things」をどう翻訳するか思案の末に、子どもが読みやすくて言いやすく、絵のイメージにも合う「かいじゅう」にしたという。この神宮による翻訳は約100万部のベストセラーとなっている。
Title: かいじゅうたちのいるところ (Where the Wild Things Are)
Section: あらすじ

オオカミの着ぐるみを着たマックスはイタズラで大暴れ。母親に叱られても反省の色もなく、とうとう夕食抜きで自室に閉じ込められてしまう。しかし部屋にはみるみるうち不思議な森や海が広がり、長い長い航海のすえマックスは恐ろしい「かいじゅう」の国に至る。しかしマックスはそんな「かいじゅう」を従え、王様となった。自分の思い通りになるこの世界で彼らと楽しいひとときを過ごすが、やがて家が恋しくなり自分の部屋へ戻る。そこには夕食がまだ温かいまま置かれていた。
Title: かいじゅうたちのいるところ (Where the Wild Things Are)
Section: 脚色
Subsection: 映像作品

1973年、ジーン・ダイッチ監督による7分の短編アニメが制作されている。日本ではヤマハミュージックアンドビジュアルズより発売されていた『世界絵本箱』シリーズの一作としてリリースされた。他の世界絵本箱シリーズ同様、長らくネット配信はされていなかったが、絵本・児童書の情報サイト・絵本ナビのプレミアムサービスにて独占配信されている。ディズニー在籍時、ジョン・ラセターとグレン・キーンは、CGと手書きアニメを融合させた実験作として本作の短編映像を制作している。2010年1月15日には、スパイク・ジョーンズ監督による実写による長編映画『かいじゅうたちのいるところ』が公開された。
Title: かいじゅうたちのいるところ (Where the Wild Things Are)
Section: 脚色
Subsection: 舞台作品

オリヴァー・ナッセンによるオペラも作曲されている。
Title: かいじゅうたちのいるところ (Where the Wild Things Are)
Section: 脚色
Subsection: アトラクション

1999年6月16日にアメリカ・サンフランシスコでオープンした複合商業施設メトレオンには、かつて、本作を元にした子供向け遊具エリアが存在した。2000年4月21日に東京都港区台場にオープンした複合商業施設メディアージュにも、かつて、本作の世界を再現したアトラクションが存在した。
Title: アナーキストクックブック (The Anarchist Cookbook)
Section: abstract

『アナーキスト クックブック』（The anarchist cookbook）は、ウィリアム・パウエルによる書籍。1971年にベトナム戦争時代のアメリカ合衆国へ抗議する目的で出版された。本書は爆発物、薬物の調理法や様々な情報伝達ハッキング機器などの製作方法について書かれてある。
Title: アナーキストクックブック (The Anarchist Cookbook)
Section: 概要

クックブックとあるが、食物に関する調理法が載っているわけではなく、また無政府主義者の活動にもまったく関与していない。Amazon.comのレビュー[1]にて、著者は今となっては本作品の「暴力は政治的変化をもたらすために至っては許される手法である」という理念と異にして、出版を中止するように要求している。しかしながら本作品の著作権は出版社に帰属しており、パウエル本人は出版に関して実権を持しておらず、印税も享受していない。
Title: アナーキストクックブック (The Anarchist Cookbook)
Section: 主な内容

通貨の偽造（1. Counterfeiting Money）、クレジットカード詐欺（2. Credit Card Fraud）、プラスチック爆弾の作り方（3. Making Plastic Explosives）、道路警察のレーダーかく乱（17. Highway police radar jamming）、キーを使わずに自動車のエンジンをかける（20. Hot-wiring cars）、化学的同等製剤リスト（31. Chemical Equivalency List）、殺人の方法（40. How to Kill Someone）、マリファナの栽培方法（72. How to Grow Marijuana ）、送料をタダに（83. Free Postage）等、全219項目に及ぶ。
Title: ファニー・ヒル (Fanny Hill)
Section: abstract

『ファニー・ヒル』（Fanny Hill）、または『ある遊女の回想記』（Memoirs of a Woman of Pleasure）は、ジョン・クレランドによる小説である。クレランドがロンドンの債務者監獄に収監されていた1748年に獄中で執筆されたもので、最初の近代的性愛文学と見なされており、好色文学に対する検閲との戦いの代名詞となっている。
Title: ファニー・ヒル (Fanny Hill)
Section: 刊行の歴史

この小説は、1748年11月と1749年2月に2分冊の形で刊行された。当初、この小説に対して政府はなんら反応を示さなかったが、第1分冊の刊行後1年を経た1749年11月、クレランドと版元の出版者が逮捕され、「王国国民を堕落させた」罪で罰金を科せられた。法廷においてクレランドはこの小説を破棄することを誓い、本作は公的に社会から抹殺された。しかし、この本の人気は高まりを見せていたため、海賊版が流布するようになった。特記すべき点は、男性同士の同性愛をファニーが壁の隙間から覗いている場面を描いたエピソードが新たに挿入されたことである。クレランドは問題箇所を削除した修正版を1750年3月に刊行し、この新版のためにまたしても起訴されているが、この告訴はやがて取り下げられた。J・H・プランプなど一部の文学史家は、このときの告訴は「男色」の場面を収録した海賊版に起因するものではないかとの仮説を立てている。19世紀にはアンダーグラウンドで本作が売買されるようになり、アメリカ合衆国でも出回るようになっていたが、1821年に発禁処分を受けた。1963年にもジョージ・P・パットナムが"ジョン・クレランド作『ある遊女の回想記』"の題で本作を出版しているが、やはり即座に猥褻物頒布の罪で発禁となっている。出版者は法廷でこの処分に対して異議を申し立てている。1966年、合衆国最高裁判所は『回想』対マサチューセッツ州事件 (Memoirs v. Massachusetts) に対して、この発禁小説はロス基準（アメリカのポルノ出版業者サミュエル・ロスの名にちなむ。ロス対合衆国事件 (Roth v. United States) で決定された、猥褻文書か否かを判定する基準）を満たさず猥褻文書には当たらないものとするという画期的な判決を下した。エリカ・ジョングが1980年に発表した小説『ファニー』では物語がファニーの視点から語られており、登場人物の1人として作中に現われるクレランド自身が、私の人生を小説のネタにするなんてとファニーから文句を言われるという筋書きになっている。
Title: ファニー・ヒル (Fanny Hill)
Section: あらすじと要点解説

この小説は、題名と同じファニー・ヒルという名の登場人物をめぐる物語である。彼女は貧しい田舎娘で、貧困のために故郷を離れて街へ出ることを余儀なくされる。都会で騙された彼女は売春宿で働かされることになるが、処女を失う前に、恋に落ちたチャールズという男と連れ立って売春宿を逃げ出す。同棲をはじめて数ヵ月後、チャールズは突然父親によって国外へ送り出されることとなり、ファニーは都会で生き延びるために次の恋人を探さざるをえなくなる。本作において特筆に値し、革新的であるとさえいえることは、クレランドの筆致が機知と教養に富んでおり、古典文学的な傍白に満ちていることである。また、ファニー自身がロクサーナやモル・フランダーズ（いずれもダニエル・デフォーによる同名のピカレスク小説の女主人公）とは違って悔悟の念を見せないという特色も挙げられる。彼女は売春宿でセックスの手ほどきを受け、搾取されているという自覚は持ちながらも後悔することはない。その上、ファニーは悪女としても振舞ってみせる。娼婦としての彼女は、最低でも貴族階級の裕福な男たちの前にしか姿を現さない。サミュエル・リチャードソンやダニエル・デフォーは屈従を強いられた女たちの物語を過去に書いており、彼らは危険でエロティックな情景が繰り広げられているのだと窺わせるに十分な視覚的描写を用いてはいるが、いずれもヒロインたちに女の喜びを得させるものではなかった。彼らはそうした状況に置かれた女主人公に一切の喜びを与えなかったが、クレランドはそれをやってのけた。
Title: ファニー・ヒル (Fanny Hill)
Section: 映画化

本作はその悪名高さにより（また著作権切れになっているため）何度となく映画化がなされてきた。その一部を列記する。Fanny Hill （USA／西ドイツ、1964年）、出演： Leticia Roman, Miriam Hopkins, Ulli Lommel, Chris Howland; 監督：ラス・メイヤー, Albert Zugsmith （クレジットなし）Fanny Hill （スウェーデン、1968年）、出演 Diana Kjar, Hans Ernback, Keve Hjelm, Oscar Ljung; 監督： マック・アールバーグFanny Hill （西ドイツ／イギリス、1983年）、出演： Lisa Foster, オリヴァー・リード, ウィルフリッド・ハイド＝ホワイト, シェリー・ウィンタース; 監督： Gerry O'HaraPaprika （イタリア、1991年）、出演： Deborah Caprioglio, Stephane Bonnet, Stephane Ferrara, Luigi Laezza, Rossana Gavinel, Martine Brochard and John Steiner; 監督：ティント・ブラスFanny Hill （アメリカ合衆国、1995年）、監督： Valentine PalmerBBCでの公開用に、Andrew Daviesによる翻案作品 "Fanny Hill" が製作中である（2006年5月）。
Title: ファニー・ヒル (Fanny Hill)
Section: ポピュラー・カルチャーにおける本作への言及

アラン・ムーアのアメリカン・コミックス『リーグ・オブ・エクストラオーディナリー・ジェントルメン』の第1巻中の描写において、紅はこべやその妻マルグリート・ブレイクニー、キャプテン・クレッグ、ナッティ・バンポー、レミュエル・ガリヴァーらと並んで、ファニー・ヒルが18世紀に結成された2代目怪人連盟の一員として言及されている。ムーアはこの2代目連盟についての作品も書くつもりだと述べていた。映画ヴァージョンではメンバー全員が男性で、ファニーはこの連盟に名を連ねてはいない。トム・レーラーの楽曲 "Smut" においてもこの小説への言及が存在する。デビッド・ニーベンとローラ・アルブライトによる1968年の映画 "The Impossible Years" に、『ファニー・ヒル』への冗談交じりの言及がある。映画の中の1シーンにおいて、ニーベン扮する登場人物の下の娘が『ファニー・ヒル』を読んでいるのだが、年上の娘のリンダは明らかにクレランドのようなセンセーショナリズムは卒業しており、代わりにサルトルを読んでいるというものである。1968年の映画 "Yours, Mine and Ours" では、ヘンリー・フォンダの演じるフランク・ビアズリーが義理の娘に父親らしいアドバイスを与えようと思って『ファニー・ヒル』をもちだす。彼女のボーイフレンドが彼女にセックスをしようと迫ったとき、フランクは自分も同じ年頃には同じことをやろうとしたものだと告げる。昔と一緒にしないでよと答えようとした娘に彼は述べた。「なんていうのかな、1742年（原文ママ）に『ファニー・ヒル』が書かれて以来、人類は何も新しい発見をしてないんだよ」。2006年から2007年にかけて公開されたブロードウェイのミュージカル "Grey Gardens" の第1幕で、『ファニー・ヒル』がコメディ風に言及される。若きジュディス・ブーヴィエ・ビール（またの名をリトル・エディ）は、母親のエディス・ブーヴィエ・ビール夫人（またの名をビッグ・エディ）によって自分の不品行の噂を婚約者に告げられるという窮地に立たされる。ジョセフ・P・ケネディ・ジュニア（ジョン・F・ケネディの長兄）は、リトル・エディが自分以外の男とすでに肉体関係をもっていたかもしれないことを知る1941年までのあいだ、リトル・エディと婚約していたと伝えられている。リトル・エディはジョー・ケネディに婚約を破棄しないよう嘆願し、父親が帰ってきて場の混乱を収拾し、彼女の身持ちを保証してくれるまで待ってほしいと願う。リトル・エディが『ファニー・ヒル』に言及しながら歌うミュージカル・ラインは以下の通りである。「他の娘たちが『ファニー・ヒル』を読んでるあいだ / 私はドッッ・トッックヴィィル（De - Toc - que - ville）を読んでいたのに!」
Title: ファニー・ヒル (Fanny Hill)
Section: 主な日本語訳

『情婦ヒル』（松戸淳訳、世界艶笑文庫第2集） 1951、のち論創社 2004『ファニー・ヒル』（吉田健一訳、河出書房新社） 1993、のち河出文庫 1997『ファニー・ヒル 一娼婦の手記』（中野好之訳、ちくま文庫） 1994『ファニー・ヒル 快楽の女の回想』（小林章夫訳、平凡社ライブラリー） 2012
Title: ファン・ホーム_ある家族の悲喜劇 (Fun Home)
Section: abstract

『ファン・ホーム ある家族の悲喜劇』（原題 Fun Home: A Family Tragicomic）は、2006年にアメリカで刊行された自伝的漫画、グラフィックノベルである。作者はコミック・ストリップ作品『Dykes to Watch Out For』で知られる漫画家アリソン・ベクダル。日本では椎名ゆかりによる邦訳版が2011年に刊行、2017年には新装版が刊行された。