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Title: 马来群岛 (The Malay Archipelago)
Section: 氣候

马来群岛全部位于热带，在赤道两侧各10个纬度之间，气温高，年平均27℃（80℉），屬於熱帶雨林氣候。年温差在赤道上只有几度，离赤道越远，温差逐渐增大。温度变化也受到附近海洋的影响和调节。影响气候变化的因素是降水，年降雨量从苏门答腊和爪哇山地迎风坡的八千一百三十公釐（320吋）以上，到苏拉威西西部与小巽他群岛的雨影带不足五百公釐（20吋）。群岛大部分年平均兩千公釐（80吋）以上，全年均勻分佈，但从中爪哇往东到全部小巽他群岛，年降雨量逐步减少而旱季拉长。另一个气候变化因素是台风，每年7∼11月份，从西南太平洋上向西和向北吹来二十多起台风。
Title: 马来群岛 (The Malay Archipelago)
Section: 人口

馬來群島的人口逾3億，人口最稠密的島嶼為爪哇島。另外，印尼約17,500個島嶼中，6,000個有人居住。馬來群島人以南島語族亞族居多，說相應的西馬來-波里尼西亞語。相比東南亞大陸民族，東南亞地區與其他太平洋的南島語族有較多社會和文化聯繫。馬來西亞半島包括在Maritime Southeast Asia，大洋洲南島語族以外的所有民族劃分在此文化區域。該地區的主要宗教有伊斯蘭教、基督宗教（新教、天主教）、佛教、道教、中國民間信仰、印度教，以及傳統的自然宗教。
Title: 马来群岛 (The Malay Archipelago)
Section: 居民

馬來群岛的主要居民似乎是从东南亚及南亚大陆移来的。在本地区的原始居民中有矮黑人（Negroid），亦称尼格利陀人（Negritos）。他们被约在四千年前开始从亚洲大陆入境的原古马来人所取代或吸收，原古马来人带来水稻种植与家畜饲养技能。约在西元前3世纪从东南亚来的马来人接踵而至，散布到印度尼西亚和菲律宾各地，他们然後又被继来的民族如孟-高棉、泰、缅人挤出亚洲大陆（马来半岛除外）或吸收掉。馬來群岛的马来族系後来又同阿拉伯人、印度人及華人有小规模的混合。馬來群岛居民讲多种语言，属于马来-波里尼西亚语系，亦称澳斯特罗尼西亚诸语言（Austronesian languages）。现代居民的多元文化主要是印度教、伊斯兰教、基督宗教与佛教文化作用的结果。
Title: 马来群岛 (The Malay Archipelago)
Section: 经济
Subsection: 农业

农业为本地区的首要经济活动。大部分居民是农民，直接或间接以农为生，农业经济多种多样，大多数农民是自给性的稻农，种植水稻，有时也以玉米、芋类或木薯作主粮。本区域的集约稻作区出现在河流谷地、三角洲及沿海沼泽带的肥沃冲积土上，而甘蔗、椰乾、香料、橡胶、烟草及植物纤维等经济作物也有小农种植。种植园生产价值高的出口品橡胶、棕油、剑麻、金鸡纳霜（奎宁）和茶叶，还有咖啡、烟草和椰乾。山区游耕农在高坡上种植山稻和玉米。畜牧业规模小，除印度尼西亚东部群岛外，很少大群饲养。一般经常饲养的大牲畜是水牛和黄牛，用动物拉犁是本地区农业的基础。
Title: 马来群岛 (The Malay Archipelago)
Section: 经济
Subsection: 天然資源

森林提供有价值的资源，如木材、树脂、藤条及其他林产品。木材出口对于婆罗洲及苏门答腊欠发达的经济特别重要。
Title: 马来群岛 (The Malay Archipelago)
Section: 经济
Subsection: 天然資源

=本地区大部分所在的巽他陆棚是世界上高度成矿带之一，富含锡、金、铜、锌、银、铅、铁、锰、铬、钴、钒、钼和钨，还有广泛分布的石灰岩、萤石、高岭土、石膏、泥灰岩、矽砂和盐。第二次世界大战以後，各国相继独立，不仅加强传统采矿业，并开发过去未曾普遍开采的各种矿产，如石油、天然气、铁矿石、铝土、镍和铜。石油矿区分布在汶莱、婆罗洲东部等处，铝土和镍则产于印度尼西亚。矿产开发影响当地景观，也促进都市和交通发展。
Title: 马来群岛 (The Malay Archipelago)
Section: 经济
Subsection: 工業

虽然本地区不是世界大贸易集团之一；但这里佔世界天然橡胶出口量的一半以上和锡的出口量1/3左右。印尼只有1/7的国内生产总值来自制造业，其馀国家则佔到10∼25％。乡村工业有橡胶和棕油的初加工、小规模碾米、砖瓦业。城市工业有大规模碾米、橡胶二次加工、炼锡和纺织，还有玻璃、肥皂、香烟及其他消费品的制造业。
Title: 马来群岛 (The Malay Archipelago)
Section: 历史

马来群岛历史(馬來語：Sejarah Nusantara）通常被分成史前时代，佛教–印度教时代，伊斯兰时代和殖民时代。史前时代第一批智人大约在70000-60000年间来到努山塔拉，约在公元前2500和1500年今中国南方的原始马来人陆续来到了马来群岛，并与当地土著通婚形成今印尼和马来西亚的主体民族马来人。他们已经拥有种植的技术并精于航海，公元后印度人则带来了先进的政治制度。佛教-印度教时代(0-1500年）也被叫做黑暗时代，印度商人在公元前带来了印度教。第一个印度教王国jawa dripa大约在公元前两百年建立，但是从东加里曼丹省出土的石碑铭文来看，这个时间可能可以提前到公元前四百年的古泰国。公元7到13世纪，三佛齐统一了苏门答腊到瓜哇岛的大部分地区，除了在1017年被朱罗王朝入侵外，三佛齐长期统治着努山达拉，直到14世纪被满者伯夷取代，三佛齐毁灭后，部分皇室逃到马来半岛并建立马六甲王朝，也是在14世纪伊斯兰教开始在马来群岛传播伊斯兰教时代(1500年-现在）也叫做光明时代，马六甲王朝在第二任君主伊斯干达沙时代改信伊斯兰教，随后成为伊斯兰在马来群岛的传播中心，在马六甲陷落则转移到了亚齐到14世纪末除菲律宾巴厘岛和其他小部分地区外，整个努山达拉都信仰了伊斯兰教,满者伯夷在取代三佛齐后进入了顶峰，但在最贤明的哈亞·烏魯克Hayam Wuruk死后国家变陷入内战，并失去了大量外围的附庸国，而且明朝在郑和下西洋后也开始支持马六甲王国以对抗满者伯夷。殖民时代后这里变诞生了马来西亚印尼文莱新加坡和东帝汶五国，印尼刚独立时曾试图统一马来群岛。殖民时代殖民时代始于1511年马六甲陷落于葡萄牙人，1521年麦哲伦将宿雾纳入西班牙帝国1684年英国从吉打苏丹国手上得到槟城和威省，1824年英荷条约划分了马来群岛的势力范围，在加上西班牙菲侓宾和葡萄牙东帝汶现代马来群岛的国界就此定下，太平洋戰爭初期，日本人擊敗欧洲殖民者，控制馬來群島大部分地區，这个时期激发了民族主义的成长，战後英國及荷蘭曾經嘗試繼續維持殖民統治，但該區的民族都爭取獨立。
Title: 故事海 (Kathasaritsagara)
Section: abstract

《故事海》（梵文 Kathā sarit sāgara）是古代印度的一部诗体故事总集。作者月天（Somadeva音译“苏摩提婆”）自称这部书是俗语作品《伟大故事》（Bṛhat-kathā）的梵文缩写本。全部故事由18卷124章约2万2千個诗节组成，篇幅与史诗《罗摩衍那》相当。作者月天在开篇时介绍了《伟大故事》产生的传说。其中有神话性质的虚构成分，但指明了这部故事总集的来源。《故事海》在社会最下层的民间流传，用所谓“鬼语”（paiśācī）写成。据说其原本的篇幅超过史诗《摩诃婆罗多》，因为语体非文言，所以不受国王赏识，因此原作者德富（Guṇadhya）烧毁了诗稿，被抢救出来的只有原诗的七分之一，而这部梵文的《故事海》不过是个缩写本。这种说法可能有些夸张。被称为《伟大的故事》的梵文缩写本，现存有三部，都记载了这一传说。这部诗中包括著名的民间故事集《五卷书》和《屍鬼二十五話》中的故事，用诗体作了改写。全书以国王乌德耶那（Udayana）父子两人的故事作为主线，夹叙了171个小故事，展示了古代印度封建社会中的生活图景；描写的人物有王子、婆罗门、工匠、商人、妓女、“罗刹”和“小神仙”等，其中女性人物佔據了重要地位。该作品中诗体基本上采用史诗中颂的格律。
Title: 從前，有個好萊塢 (Once Upon a Time in Hollywood (novel))
Section: abstract

《從前，有個好萊塢》（英語：Once Upon a Time in Hollywood，或記作Once Upon a Time in... Hollywood）是一部2019年美國和英國合拍的喜劇劇情片，由昆汀·塔倫提諾執導兼編劇。該片以群戲的方式呈現，其主演包括李奧納多·狄卡皮歐、布萊德·彼特、瑪格·羅比、奥斯汀·巴特勒、達科塔·芬妮、提摩西·奧利芬、布魯斯·鄧恩、艾米爾·荷許、瑪格麗特·庫利及艾爾·帕西諾。故事背景設定於架空歷史的1969年洛杉磯，主要描述一名即將過氣的電視演員和他的替身演員好友陰錯陽差地因為某一天的見聞與決定而阻止了半年後的一場悲劇。其計劃最初於2017年7月對外公開，該片為塔倫提諾在10月份哈維·溫斯坦性騷擾事件發生後製作的首部與哈維·溫斯坦切斷關係的電影。索尼影視娛樂在滿足塔倫提諾的幾項要求後贏得了電影發行權，其中包括最終剪輯權。之後，彼特、狄卡皮歐和羅比，以及如佐伊·貝爾與寇特·羅素等數名塔倫提諾電影常客於2018年1月至6月間相繼加入演員陣容。主要拍攝2018年6月至11月在洛杉磯附近進行。該片為盧克·派瑞最後一部演出的電影，他於2019年3月4日因中風而病逝。《從前，有個好萊塢》2019年5月21日在第72屆坎城影展上舉行全球首映，2019年7月26日在美國上映。影評界佳評如潮，贏得諸多榮譽。
Title: 從前，有個好萊塢 (Once Upon a Time in Hollywood (novel))
Section: 劇情

在1969年的洛杉磯，演員瑞克·達爾頓曾憑西部電視劇《賞金律法》（Bounty Law）而當紅一時，但之後因酗酒問題及轉型電影圈的失敗而使他的演藝事業陷入低迷。達爾頓的特技替身演員兼好友克里夫·布茲是一名退役軍人，他和他養的比特犬共同住在范奈兹附近的一輛廢棄拖車上，他不斷地試圖給予達爾頓鼓勵。與此同時，演員莎朗·蒂和她的導演丈夫羅曼·波蘭斯基剛搬進了達爾頓家的隔壁。達爾頓希望與這對夫婦交朋友，以讓波蘭斯基幫助自己東山再起。在達爾頓拍戲期間，布茲在修理達爾頓的電視天線時對自己的失敗感到難過。他回憶起自己因謀殺妻子的嫌疑、加上過去曾在拍攝電視劇《青蜂俠》時把李小龍砸在特技統籌藍迪之妻的車上，而使自己遭到封殺。後來，布茲在開著達爾頓的車時載上了想搭順風車的女孩咪咪，對方想去史潘片場；他們抵達片場後，她堅持讓布茲留下來與查爾斯·曼森見面，但他對多名待在此處的嬉皮士（曼森家族的成員）感到懷疑。布茲不顧吱吱的反對，堅持要看已經失明的喬治·史潘，他過去曾和史潘一起工作過；史潘駁回了布茲的懷疑並要求他離開，即使對方已經不記得了布茲。在回到他的車上時，布茲發現其中一個前輪被刀子刺破；他重重地打傷了做出此舉的年輕人史蒂夫·葛根並強迫他換好輪胎。其中一位女士叫來了泰斯·華生來處理這種情況，但當華生到來時，布茲則已將車子開走。達爾頓在新劇《藍瑟》中飾演一名黑帽反派，並在當中與使用方法演技的8歲女演員及年輕的詹姆斯·史塔奇合作；在經過一連串的忘詞失誤後，達爾頓的演技最終被導演和那名8歲演員所讚賞。同一天晚上，在看了達爾頓客串的《聯邦調查局》後，製片人馬文·施沃茲為達爾頓提供了在羅馬拍攝義大利式西部片的機會。雖然達爾頓認為意式西部片是娛樂金字塔的最底層而對自己的前景充滿了絕望，但最終仍帶著布茲在羅馬進行為期六個月的拍攝，當中演出了幾部電影，並娶了年輕的義大利演員法蘭絲·切絲卡為妻。回到洛杉磯後，達爾頓告訴布茲他再也無法負擔他的支出，兩人都同意將分道揚鑣。他們在道別前在一間酒館喝酒，後來回到達爾頓的家中繼續喝酒。布茲抽了一根他在六個月前從嬉皮士那買來的迷幻菸，並前去遛狗。當天晚上，華生帶著蘇珊·艾金斯、琳達·卡薩比安、派翠西婭·柯倫溫科停在達爾頓家門口，正準備殺了蒂和她的朋友傑·塞布林、沃伊切赫·弗里科夫斯基與艾碧蓋兒·福爾格，但車子排氣管的聲音吵到了達爾頓而被他生氣地將他們趕走。不久後，達爾頓被認了出來；艾金斯表示，多數的電視節目都在向觀眾們描寫謀殺，而明星們卻都在吃香喝辣，現在正是報復好萊塢的時候。華生同意後，他們帶著一把槍和數把刀子準備徒步前往達爾頓的家，但卡薩比安卻因膽怯而開車逃走，剩下的三人決定繼續進行計劃。進入房子後，華生遇上了布茲，布茲認出了他們是來自片場的三名嬉皮士，這讓他們感到緊張。在接下來的爭鬥中，布茲和他的比特犬聯手殺了柯倫溫科與華生，同時重創了艾金斯，後者在外頭絆倒並跌入泳池中。這讓在泳池上聽音樂的達爾頓受到驚嚇；達爾頓在離開泳池後從屋內拿出了一把以前拍電影《麥克拉斯基的14拳》（14 Fists of McClusky）用過的火焰噴射器將她燒死。警方到場後，受到非致命傷的布茲被送往醫院，而達爾頓則與隔壁的塞布林訴說了剛才的遭遇，並被邀請到蒂的家中喝酒。
Title: 從前，有個好萊塢 (Once Upon a Time in Hollywood (novel))
Section: 演員

李奧納多·狄卡皮歐飾演瑞克·達爾頓（Rick Dalton）：曾憑西部電視劇《賞金律法》（Bounty Law）當紅一時的演員，在轉型到電影的嘗試失敗後事業陷入低迷，在開始考慮義大利的同時大多在其他電視劇中客串。布萊德·彼特飾演克里夫·布茲（Cliff Booth）：退役軍人兼瑞克的好友及長期合作的特技替身。瑪格·羅比飾演莎朗·蒂：懷有身孕的演員及導演羅曼·波蘭斯基的妻子，瑞克的鄰居。艾米爾·荷許飾演傑·塞布林：好萊塢髮型師，莎朗的友人和前男友。瑪格麗特·庫利飾演咪咪（Pussycat）：曼森家族的成員，引起克里夫興趣的人。提摩西·奧利芬飾演詹姆斯·史塔奇：電視劇《藍瑟》的主演之一。奥斯汀·巴特勒飾演查爾斯·「泰斯」·華生：曼森家族的核心成員之一。達科塔·芬妮飾演琳奈·「吱吱」·佛羅默：曼森家族的成員，負責看守史潘。布魯斯·鄧恩飾演喬治·史潘：近乎失明的80歲男子，曾出租自己的洛杉磯牧場用來當作西部片的片場。曼森說服史潘允許他和他的追隨者住在牧場上。為了換取租金，曼森強迫他的女追隨者與史潘發生性關係，並擔任他的視力指引。艾爾·帕西諾飾演馬文·施沃茲（Marvin Shwarz）：好萊塢製片人和瑞克的經紀人。茱莉亚·巴特斯飾演特露蒂·弗雷澤（Trudi Fraser）：在《藍瑟》中飾演瑪拉貝爾（Maribel）的8歲演員。寇特·羅素在片中飾演了特技統籌藍迪（Randy）並擔任電影的旁白，而佐伊·貝爾則飾演他的妻子。出現在瑞克主演的《賞金律法》中的演員如飾演警長的麥可·馬德森及飾演生意人鮑伯·吉伯特（Bussiness Bob Gilbert）的史考特·麥奈利。小克利夫頓·柯林斯飾演埃內斯托·「墨西哥人」·瓦克羅（Ernesto "The Mexican" Vaquero），是《藍瑟》中的角色之一，而凱斯·傑佛森（Keith Jefferson）則飾演凱斯（Keith）。蘿蘭莎·伊柔飾演瑞克的最後一任妻子法蘭絲·切絲卡（Francesca Cappucci），而蕾貝卡·蓋哈特則飾演克里夫的妻子比莉·布茲（Billie Booth）。片中出現了曼森家族的各種成員，包括飾演查爾斯·曼森的達蒙·海瑞曼、飾演蘇珊·艾金斯的米琪·麥迪遜、飾演琳達·卡薩比安的玛雅·霍克、飾演派翠西婭·柯倫溫科的麥迪遜·貝蒂、飾演凱薩琳·夏爾的莉娜·丹恩，辛德妮·史威尼與哈莉·奎茵·史密斯分別成員之一的絲涅克（Snake）及芙洛吉（Froggie）。在片中還有其他演員飾演了著名的演員和電影人，包括盧克·派瑞飾演韋恩·麥德、達米安·路易斯飾演史提夫·麥昆、麥克·漠飾演李小龍、拉法·札維盧卡飾演著名導演羅曼·波蘭斯基、尼可拉斯·哈蒙飾演山姆·沃納梅克、科斯塔·羅寧飾演編劇沃伊切赫·弗里科夫斯基、薩曼莎·羅賓森（Samantha Robinson）飾演弗里科夫斯基的女友艾碧蓋兒·福爾格、魯默·威利斯飾演裘安娜·派蒂、黛琳瑪·沃克飾演康妮·史蒂文斯、史賓賽·嘉瑞特飾演艾倫·金凱德（Allen Kincaid）、瑞秋・雷德利夫（Rachel Redleaf）飾演卡絲·埃利奧特。而導演昆汀·塔倫提諾則在片尾客串了紅蘋果牌香菸（Red Apple Cigarettes）廣告的導演（未掛名）。此外，提姆·羅斯、詹姆斯·馬斯登、詹姆士·雷瑪與丹尼·史壯皆有參與拍攝，但其鏡頭最終在坎城影展放映後被刪除。羅斯飾演傑·塞布林的英國管家，馬斯登飾演畢·雷諾斯，史壯飾演電影《勇破迷魂陣》中的迪安·馬丁。
Title: 從前，有個好萊塢 (Once Upon a Time in Hollywood (novel))
Section: 製作
Subsection: 發展

2017年7月11日，傳出昆汀·塔倫提諾撰寫了一部關於曼森家族謀殺案的電影劇本，以作為他下一部執導作。製片人哈維·溫斯坦和鮑伯·溫斯坦將參與其中，但塔倫提諾早在電影拍攝前就已向其他片商推銷，所以還不確定他們的溫斯坦影業會發行該片。在哈維·溫斯坦性侵事件爆發後，塔倫提諾與溫斯坦斷絕關係並開始尋找新的合作商。據報導，該片的故事背景設定於1960年代末和70年代初的洛杉磯。2017年11月11日，索尼影視娛樂宣布他們將負責發行該片，在此前的競爭者如華納兄弟、環球影業、派拉蒙影業、Annapurna Pictures和獅門娛樂。為了電影的發行權，索尼不得不同意塔倫提諾的要求，其中包括「達9500萬美元的製作預算、最終剪輯權和『特出的創意控制』」，以及先期總票房的25%分紅。另一個要求是電影的版權需要在十到二十年後歸還給他。2018年2月28日，該片正式命名為《從前，有個好萊塢》（Once Upon a Time in Hollywood）。
Title: 從前，有個好萊塢 (Once Upon a Time in Hollywood (novel))
Section: 製作
Subsection: 選角

布萊德·彼特和珍妮佛·勞倫斯於2017年7月傳出是最接近擔任主演的演員。同一天，據報導，瑪格·羅比正在會談出演著名演員莎朗·蒂一角，山繆·傑克森也有望演出。11月，李奧納多·狄卡皮歐傳出是在塔倫提諾的演員考慮名單中。不久之後，湯姆·克魯斯也正在和製片人大衛·海曼會談飾演兩大男主角之一。據《好萊塢報導》的一次宣傳採訪中，當羅比證實自己正在考慮參與演出。2018年1月，狄卡皮歐簽約出演電影，會為了與塔倫提諾合作而自願減薪。據透露，艾爾·帕西諾有望在片中擔任要角。2018年2月28日，彼特已確定取代了克魯斯的角色。狄卡皮歐和彼特各自的片酬約為1000萬美元。2018年3月，羅比簽約在片中飾演莎朗·蒂，而佐伊·貝爾也證實了自己將出演該片。2018年5月，畢·雷諾斯、提姆·羅斯、寇特·羅素與麥可·馬德森以飾演小角色的身份加入演員陣容。提摩西·奧利芬於不久後也確認出演。2018年6月，達米安·路易斯、盧克·派瑞、艾米爾·荷許、達科塔·芬妮、小克利夫頓·柯林斯、凱斯·傑佛森（Keith Jefferson）、尼可拉斯·哈蒙、帕西諾及史考特·麥奈利都已簽約加盟。其他演員史賓賽·嘉瑞特、詹姆士·雷瑪、布蘭達·瓦卡羅和麥克·漠於7月加入演出。2018年8月，達蒙·海瑞曼將飾演查爾斯·曼森，而其他配角演員則包括莉娜·丹恩、奥斯汀·巴特勒、丹尼·史壯、魯默·威利斯、黛琳瑪·沃克及瑪格麗特·庫利。2018年6月8日，演員賈米拉·賈米爾在Twitter上譴責了前兩天成為傑·塞布林之飾演者的艾米爾·荷許，原因在於荷許曾於2015年日舞影展上毆打賈米爾的友人，之後荷許便被被判處15天監禁、服刑9天。賈米爾認為他能加入該片根本是「有錢白人的特權」。此外，據雅虎網站報導，因該片的演員陣容缺乏多樣性而遭到「部分影迷」的批評。畢·雷諾斯最初被選來飾演喬治·史潘，是一位80歲的近乎失明的人，他的洛杉磯牧場被租來用作西部片的拍攝地點。之後，該牧場成為了曼森家族的據點。雷諾斯在未參與拍攝的情況下於2018年9月6日去世。史潘一角後來改由布魯斯·鄧恩飾演。
Title: 從前，有個好萊塢 (Once Upon a Time in Hollywood (novel))
Section: 製作
Subsection: 拍攝

主要拍攝於2018年6月18日在加利福尼亞州洛杉磯開始進行，於2018年11月結束。攝影指導勞勃·李察遜以柯達35毫米膠片來拍攝該片；他在接受採訪時表示：「沒有膠片與數位上的爭辯，數位不在昆汀的字典裡。」塔倫提諾希望想要一部1969年具有現代感的電影，擁有變焦和特藝七彩的外貌且色彩豐富，好讓瑞克·達爾頓（Rick Dalton，狄卡皮歐飾演的角色）與西部電視劇的舊時代感串聯在一起。片中亦包含了多部電影及電視劇的膠片畫面，包括《水泥中的女士》（1968年）、《Three in the Attic》（1968年）、《勇破迷魂陣》（1968年）、《C.C. and Company》（1970年）及60年代電視劇《蝙蝠俠》。電視劇《聯邦調查局》和電影《第三集中營》（1963年）的部分片段在片中播放時透過了數位修改，以便將瑞克·達爾頓取代片中原來的演員（如《第三集中營》的史提夫·麥昆）。
Title: 從前，有個好萊塢 (Once Upon a Time in Hollywood (novel))
Section: 發行

《從前，有個好萊塢》最先於2019年5月21日在第72屆坎城影展上舉行全球首映。該片於2019年7月26日在美國由索尼影視發行發行。該片原定於2019年8月9日在美國上映，以配合莎朗·蒂謀殺案發生的五十週年。該片在聚光燈好萊塢於週五上映時有兩場70毫米放映發生了投影的問題，這使這部165分鐘的電影從午夜直到凌晨四點三十分才結束，而戲院也很快地解決了此技術問題。據傳導演塔倫提諾已有計劃在未來某時將《從前，有個好萊塢》的加長版剪輯成一部Netflix迷你劇推出；在此前，導演前作《八惡人》（2015年）也已確定執行此計劃。2019年8月初，尼可拉斯·哈蒙在播客中證實了此事有望發生，「有在討論4小時的Netflix版本，因為他拍的很多畫面沒法加入片中，空間真的不足。」
Title: 從前，有個好萊塢 (Once Upon a Time in Hollywood (novel))
Section: 發行
Subsection: 宣傳

首支預告片於2019年3月20日發布，其中包括了1960年代的媽媽與爸爸合唱團（〈Straight Shooter〉）和Los Bravos（〈Bring a Little Lovin'〉）的音樂。正式預告片於2019年5月21日發布，其中包括了保羅·瑞佛和奇襲者樂團的歌曲〈Good Thing〉及尼爾·戴門的〈Brother Love's Travelling Salvation Show〉。社交媒體娛樂分析公司RelishMix表示，該片在宣傳上採用了「少即是多」的做法，如預告片中所注重的是吸引人目光的片段（包括狄卡皮歐和羅比的60年代舞蹈、彼特和李小龍的對談）而非故事本身。官方Facebook在上映的前一個月僅發布了三支剪輯，Facebook最終成為了《從前，有個好萊塢》上映近幾週的一大宣傳平台；首支預告片僅在索尼的YouTube頻道上就累積超過1880萬次的觀看數，而正式預告片則超過了1500萬次。片商花了約1.1億美元在全球宣傳該片。
Title: 從前，有個好萊塢 (Once Upon a Time in Hollywood (novel))
Section: 迴響
Subsection: 評價

匯總媒體網站爛番茄基於579條評論，該片持有85%的新鮮度，平均評分為7.9／10；該網站共識：「驚險又奔放的紮實製作，《從前，有個好萊塢》具有塔倫提諾的挑釁性衝動與成熟電影人的清晰遠見。」而在Metacritic上基於579條評論，獲得了83分（滿分100）。據CinemaScore調查，觀眾評價在A+至F平均落在「B」，其口碑較為兩極。而在PostTrak上則獲得了四顆星（滿分五顆星）和55%的「肯定推薦」。2023年8月，本片在爛番茄整理「2010年代最佳50部喜劇」的排行榜，位居第7名。
Title: 從前，有個好萊塢 (Once Upon a Time in Hollywood (novel))
Section: 迴響
Subsection: 票房

在美國和加拿大，外界預估《從前，有個好萊塢》在其開盤週末將從3500間戲院中取得約3500萬至4000萬美元的票房，有些媒體預估高達5000萬美元或低至2500萬美元。在上映前，據Fandango報導，該片為塔倫提諾職業生涯中截至今預售最高的電影。該片在上映當天賺進了1690萬美元（其中包括了週四晚間預售的580萬美元），這成績比塔倫提諾以往的電影都高。該片在美國首週末開出4030萬美元的票房，僅次於《獅子王》而位居當週票房亞軍，成為塔倫提諾職業生涯中最高的開盤週末成績（此前最高的成績為2009年電影《惡棍特工》的3800萬美元）。據分析公司ComScore報導，接近一半的觀眾（47%）表示他們去看《從前，有個好萊塢》主因是導演（平均指標值7%），而有37%的觀眾則是為了演員去看該片（平均指標值超過了18%）。Deadline Hollywood指出，為了達到收支平衡，《從前，有個好萊塢》必須在全球取得4億美元以上的票房。第二週，該片票房收入達到2000萬美元，僅下跌了51%，位居當週票房第三名。在臺灣，全臺首週票房收穫新臺幣1500萬，創下塔倫提諾電影在臺灣的最佳票房成績，其中臺北以新臺幣540萬登上當週票房亞軍。
Title: 從前，有個好萊塢 (Once Upon a Time in Hollywood (novel))
Section: 爭議
Subsection: 李小龍的形象演繹

李小龍在電影中的形象遭到親朋好友的批評。李小龍的女兒李香凝批評電影將父親“邊緣化”，把他模仿得“有點討人厭”。有參演《死亡遊戲》的演員卡里姆·阿卜杜勒-贾巴尔認為塔倫提諾雖然有權利依照自己的想法詮釋李小龍的形象，但選擇現在這種草率、有點種族主義意味的方法，無論是從藝術家或是普通人的角度來看，都是失敗的。扮演過李小龍的麥克·毛表示，李小龍被他奉為神級人物，表示李小龍並不依賴特技替身，而且不是所有特技演員都尊重：“塔倫提諾喜歡李小龍，也尊敬他”。李小龍的好友、《青蜂俠》特技演員吉恩·勒貝爾表示，人人都知道李小龍討厭替身，他自己不喜歡用替身，不認為替身能將電影拍得好看。專研武術的傳記作者馬修·波利說：“人人都知道李小龍在片場很體貼下邊的人，尤其是特技演員。所以，電影說李小龍把特技演員叫過來，直接開除，說這樣做是因為自己是大明星的一幕是不對的，那不是李小龍的作風”。導演塔倫提諾認為李小龍確實有點傲慢，指李小龍遺孀蓮達在傳記《只有我知道的李小龍》中就提到李小龍曾揚言能打敗穆罕默德·阿里，那是在1972年，李小龍表示：“人人都說我有一天必定會和阿里一戰......但看看我的手，那是一隻中國人的小手。阿里會殺了我的”。塔倫提諾於2021年受訪時表示，自己可以理解李小龍的女兒對於父親在電影中的形象有意見，但他指出許多在《青蜂俠》中與李小龍共事的特技演員確實都不喜歡他，因為他常對特技演員拳打腳踢，跟他們「來真的」，「所以當時《青蜂俠》的劇組才找來金·勒貝爾，讓他教會李小龍要尊重美國的特技演員，因為李小龍不懂得這點」。塔倫提諾也直言，若觀眾有仔細看過這部電影，很容易就能發現劇中的克里夫是因為耍了李小龍，才得以在決鬥中擊敗他。
Title: 從前，有個好萊塢 (Once Upon a Time in Hollywood (novel))
Section: 爭議
Subsection: 李小龍的形象演繹

=在中国大陆原定10月25日上映该片，据披露上映时间被无限期推迟。事缘李小龙在影片中角色争议问题，李小龙的女儿李香凝以此向中国国家电影局提出上诉，要求进行修改。中国博纳电影发行公司随后同塔倫提諾商定重剪一个版本，但最終仍破局，影片于2020年在网路影音平台爱奇艺播放。
Title: 從前，有個好萊塢 (Once Upon a Time in Hollywood (novel))
Section: 榮譽

《從前，有個好萊塢》除了獲得好評外，也在各大影評協會及影藝工會入圍和贏得許多獎項，以及被多間媒體、雜誌、評論家列入年度佳片之一。第92屆奧斯卡金像獎入圍10項大獎，包括最佳影片、最佳導演、最佳男主角、最佳男配角、最佳原創劇本等，最終獲得最佳男配角、最佳美術設計2項大獎。第77屆金球獎入圍5項大獎，包括音樂及喜劇類最佳影片、最佳導演、最佳男主角、最佳男配角、最佳原創劇本，最終獲得音樂及喜劇類電影最佳影片、最佳男配角、最佳原創劇本獎3項大獎，成為本屆金球獎最大贏家。第25屆評論家選擇電影獎入圍12項大獎，包括最佳電影、最佳導演、最佳男主角、最佳男配角、最佳原創劇本等，最終獲得最佳電影、最佳男配角、最佳原創劇本、最佳美術指導等4項大獎，成為本屆評論家選擇電影獎最大贏家。2019-2020奧斯卡工會獎一覽：《從前，有個好萊塢》共入圍18個工會獎項，是入圍數最多的電影，其中獲得4個工會獎項。入圍獎項有製片工會、導演工會、演員工會（男主、整體）、攝影工會、剪輯工會、服裝工會、妝髮工會（化妝、妝髮）、混音工會、音效工會（長片對白、長片音效／混音、長片配樂）；得獎獎項有演員工會（男配）、選角工會、美術工會、音樂總監工會。編劇工會獎因塔倫提諾未入會則不具競爭資格。
Title: 电影艺术论 (On the Art of the Cinema)
Section: abstract

《电影艺术论》（朝鲜语：영화예술론，英語：On the Art of the Cinema）是前朝鲜最高领导人金正日于1973年发表的专著，被誉为介绍朝鲜电影的最权威著作。该书针对电影制作、艺术等领域的实践工作提出开创性理论，其中有关文学的“人学”及“种子理论”最为重要，其中人学着重提及有价值美好生活的问题。艺术方面，专著强调真正独立的个人能促进社会变化。种子理论是朝鲜电影理论的精髓，以被称为“种子”的单一意识形态基础指导所有艺术创作，而种子在单一作品中是主题及思想的结合、政治宣传信息的基础。这些理论补充了电影的爱国主义主题及社会主义内容，成为朝鲜进行政治宣传支持朝鲜劳动党政策的理据。专著对金正日接班金日成有重大政治意义，金正日本人凭借撰写该书，也在朝鲜社会及政府内部获得政治及文化影响力。然而，专著对朝鲜电影的影响力一直存在争议，专著出版前后的电影作品在风格上很相似，许多当代的电影作品甚至违背了专著中的规则。
Title: 电影艺术论 (On the Art of the Cinema)
Section: 背景

金正日1964年从金日成综合大学毕业后，在朝鲜劳动党中央委员会组织指导部工作，从事文化、意识形态及政治宣传工作。众所周知，金正日一直以来都喜欢看美国好莱坞电影，但却禁止其他人在一年一度的重大电影会议美学评论会上讨论外国电影概念。之后他下令销毁会议的文档，敦促与会者在艺术作品专注于金正日及劳动党的教义。自那时起，金正日逐渐加强对电影及文学的管理，抵制苏联去斯大林化运动下形成的自由主义艺术。从1968年开始，金正日开始将发祥于1930年代的游击队戏剧改编成电影，莅临指导多部电影的制作，包括1969年的《血海》上下部、1970年的《自卫队员的命运》及1972年的《卖花姑娘》。之后，金正日开始创作朝鲜革命歌剧。此时，金正日已经在艺术管理部门工作了近10年。他又根据过去五年向导演及编剧发表的讲话，撰写一系列文章，这些文章于1973年4月11日集合成《电影艺术论》发表，成为他本人的首个重大著作。1970年代余下时间，金正日继续监督文化活动。
Title: 电影艺术论 (On the Art of the Cinema)
Section: 思想

在专著中，金正日将朝鲜主体思想意识形态用在解答电影、文学及艺术的问题上。在他看来，电影“革命化”是艺术及文学全盘革命化、让社会接受朝鲜劳动党唯一思想体系及主体思想的手法。依照社会主义现实主义文学理论及金日成的思想，金正日构建了所谓的主体思想现实主义文学。他的主要目标是利用英雄电影小说将人转变成为社会主义人，即主体思想式的人。专著涉及电影的各个方面，包括电影理论和文学理论、演戏、表演、配乐、画面、摄影、服装、化妆及道具，特别强调导演及制作的主题是电影制作的驱动力。该书以朝鲜电影为例子，阐明概念，其中《血海》被提及的次数最多。《电影艺术论》展现了两个主要的理论，即文学理论“人学”及“种子理论”，两者为劳动党控制艺术创作提供合理依据。另外还有“模范理论”及“速度运动”等理论。遵守这些理论的作品会获得“集体作品”的称号。电影制作人只有和广大民众一同生活，才能创作写实的电影，这个理论有点像韩国独立运动革命党人的思想。然而，“写实”意味着作品须完全崇拜领导人及主体思想，完全不是意大利新现实主义之类的传统现实主义电影。金正日认为当今朝鲜已经超越了阶级斗争，所以电影不应该描绘真正的冲突，除非是历史上的冲突及外部的冲突。这一点可以说是斯大林日丹诺夫主义的重申。另外，作品也不应该存在不同意党方针政策的“负面人物”。在电影中描绘朝鲜社会内部的冲突会被认为是批评政权。描绘历史主题的时候，应该有选择地展现历史传统，支持当下意识形态的需求，消除传统故事及传说中的“封建意识形态”。
Title: 电影艺术论 (On the Art of the Cinema)
Section: 思想
Subsection: 文学人学论

金正日提出文学人学论，认为文学存在于人类领域。人学的关键主题是创造有价值的美好生活，允许宣传及道德艺术的存在。独立精神也是人学理论的主要概念。独立精神从形而上学层面来看，实质上是人类反抗压迫。从哲学上而言，独立精神由主体思想中讲求自由意志的非决定论观点决定。故事中的英雄就是独立精神的集大成者。在它看来，人学文学强调真正独立个人的发展，这是主体精神时代的迫切需求，促使社会整体发生转变。在朝鲜的文学作品中，独立精神成了政府控制文学创作、实施一国社会主义爱国主义政策的合理依据。
Title: 电影艺术论 (On the Art of the Cinema)
Section: 思想
Subsection: 种子理论

种子理论构成《电影艺术论》及后来朝鲜整个电影理论的精髓。种子理论被誉为“奇葩理论”，是逼迫艺术家遵循党的路线、消磨个人创意的手段。金正日认为电影等同于活着的有机体，种子就是它的内核。这个理论是说，如果艺术通过“种子”这个单一意识形态基础进行诠释，成品的电影就是完整的，意味着创意团体需要抛弃个人的性格或焦点，为了一个目标进行创作。导演的工作就是要防止种子以外的内容进入电影。因此，种子是潜藏在艺术创意背后的基础意识。更确切地说，种子是电影政治宣传信息的基础，是“亟待解释的强有力、令人信服的思想”。种子是作品主题及思想的集合，是形式与内容的提供者。通过这种能力，种子将马克斯列宁主义的“物质”、“主题”与“思想”等理论概念公冶一炉。电影应该为占统治地位的意识形态做贡献，用美学及叙事辅佐政治宣传消息。例如，电影《自卫队员的命运》的种子围绕主角甲龙面临的选择展开：在压迫下灭亡，或是为革命事业牺牲自己。这个种子可以归纳为，“不管甲龙参不参加革命运动，他都得死”。金正日认为剩余价值是卡尔·马克思《资本论》的种子。种子理论对朝鲜文坛产生重大影响，金正日的专著还没有出版，朝鲜的作家便在经典作品中追溯种子。除了解答艺术的问题，种子理论还被范畴更大的工业及经济活动采用。
Title: 电影艺术论 (On the Art of the Cinema)
Section: 思想
Subsection: 模范理论与速度运动

模范理论认为，解放斗争应该是国家与阶段斗争的结合，通过对朝鲜人民的偶像化描绘、塑造榜样产生。速度运动是指加快电影制作进程。金正日认为，电影制作从快，整个革命进程就会加快。速度理论源于原计划制作一年的《自卫队员的命运》仅用40天就完成。《电影艺术论》出版后，速度运动被大力推崇，其中八集系列电影《无名英雄》（1979–1981）就是根据速度运动理论进行制作，每部电影只花45天制作。后来，速度运动更从艺术界拓展到经济领域。速度运动被认为与金日成的千里马运动同样重要，是与金正日的领导紧密相关的重要概念。
Title: 电影艺术论 (On the Art of the Cinema)
Section: 回响

尽管金正日的官方传记认为《电影艺术论》很复杂，极具原创，“有无可挑剔的逻辑支持”，但惠特妮·马利特（Whitney Mallett）觉得这本书无聊、重复。安娜·布罗诺夫斯基认为专著“臃肿、异想天开和笨重”。然而，大卫-威斯特（David-West）认为这部书“对文学文本的建设性元素提出了一些理解”。专著被誉为朝鲜电影制作的最权威指南，但其真实影响力遭到质疑。约翰内斯·舍纳尔（Johannes Schönherr）认为专著没给朝鲜的电影带来什么新意，当中提及的许多理论非原创且浅显，特别是对有电影制作背景的专业观众来说，尽管金正日的目标群体是他们。再加上专著发表前后的电影明显雷同，恰恰证明对朝鲜电影产业的实际影响有限。而当代朝鲜电影的重复、慢剪辑风格及陈旧的戏剧表演，都和《电影艺术论》的教义背道而驰。朝鲜电影的任何变化都是政治和经济压力所致。专著未提出新主意，反倒重新强调金日成认为电影对艺术的重要性、是政治宣传工具的思想。这部书没有教授突破性理论，而是对金正日在电影行业经历的技术，试图掩盖他曾出现的“轻率”。金正日自认为这本专著是失败之作，产出的电影在国内叫好叫座，到了国外却受尽嘲笑。朝鲜电影的质量比不过外国电影，特别是韩国电影。这促使他在1978年绑架了韩国知名导演申相玉。申相玉与演员妻子崔银姬在朝鲜度过了残酷的八年岁月。尽管如此，申相玉研习《电影艺术论》，请求金正日给他拍摄怪兽片《平壤怪兽》，将自己列为执行制片人。金正日很喜欢这部电影，还让夫妇俩去维也纳旅游，希望两人在那里就续集进行谈判。结果，两人用这次机会逃到美国。从政治层面看，专著十分成功。《电影艺术论》撰写的时候，金日成正在为金正日继承大业，在体制内部集气。金正日通过撰写这本书，获得社会及政治权力，增强父亲的自信，保证继位成功。金正日之后陆续撰写艺术专著，直至1990年代，包括《歌剧艺术论》（1974）、《戏剧艺术论》（1988）、《舞蹈艺术论》（1990）、《音乐艺术论》（1991）、《美术论》（1991）、《建筑论》（1991）、《主体思想文学论》（1992）和《马戏论》（1993）。《电影艺术论》是朝鲜文学专业学生的必读物。朝鲜电影制作人必须研习乃至背诵这本书。专著还影响韩国在光州民主化運動后产生的人民电影运动。作品还在朝鲜半岛以外地区产生影响。澳大利亚导演安娜·布罗诺夫斯基执导纪录片《解构朝鲜电影》，讲述遵照金正日执导制作的政治宣传电影是如何制成的。丹麦纪录片导演麦兹·布吕格在《红色礼堂》中不断从专著中汲取艺术指导。
Title: 电影艺术论 (On the Art of the Cinema)
Section: 发行细节

专著入选《金正日选集》第5册精装版。专著前三章《生活与文学》、《电影与导演》、《角色与演员》被分别出版。英文版重印版由太平洋大学出版社发行。英文版未收录《巨作创作中出现的一些问题》（1968）、《让我们创作更改编自社会主义生活的革命电影》（1970）及《论巨作〈自卫队员的命运〉的意识形态及文学特征》（1970）三篇在1977年原版中出现的演讲。专著被翻译成阿拉伯文、中文、英文、法文、德文、俄文和西班牙文。
Title: 电影艺术论 (On the Art of the Cinema)
Section: 参见

申相玉和崔银姬绑架事件金正日著作《关于主体思想》朝鮮民主主義人民共和國電影
Title: 士兵的重负 (The Things They Carried)
Section: abstract

《士兵的重负》（英語：The Things They Carried）是提姆·奥布莱恩的一本有关越南战争的半自传性短篇故事集。该故事围绕着越战中美国军队的一个排而写。本书最早于1990年出版。 因为作者坚信他的信念与真諦能通过这种方式更好的传达，本书是一本明显的后设小说。书中很多人物都是半自传性。很多读者在阅读过程中发现本书与作者的另一本回忆录《如果我死在战区，请为我收殓并运回家乡》有诸多异曲同工之处。
Title: 抵抗白昼 (Against the Day)
Section: abstract

《抵抗白昼》（英語：Against the Day，）又译《迫在眉睫》，是托马斯·品钦所著长篇小说，叙述了1893年芝加哥世博会和第一次世界大战间发生的故事。全书包含了来自美国、墨西哥、欧洲、中亚以及一些不出名的地方的100多个人物。《抵抗白昼》是品钦小说中最长的，有1085页，该书是历史编撰元小说和元历史浪漫史的典型范例。
Title: 憂鬱的解剖 (The Anatomy of Melancholy)
Section: abstract

《憂鬱的解剖》（英語：The Anatomy of Melancholy；全稱：The Anatomy of Melancholy, What it is: With all the Kinds, Causes, Symptomes, Prognostickes, and Several Cures of it. In Three Maine Partitions with their several Sections, Members, and Subsections. Philosophically, Medicinally, Historically, Opened and Cut Up）一書是由在牛津大學裡牧師兼學者的羅伯特·伯頓撰寫 ，於1621年首次出版。
Title: 憂鬱的解剖 (The Anatomy of Melancholy)
Section: 概述

作者罗伯特伯顿，自称小德谟克利特，是牛津大学学监。他研究范围及其广泛，几乎涵盖人的整个命运。柏顿本人饱受躁狂抑郁症（双向抑郁症）折磨，于是开始着手收集，整理，分析，研究以及诊断，治疗躁狂抑郁症。這本書從封面外表來看，不過就是一本探討憂鬱症的醫學教科書（其中還包括現在被稱為的臨床抑鬱症）。雖然作為一個醫生介紹的文字，《憂鬱的解剖》其實是一本相當特殊的文學作品，因為其內容以哲學和科學居多，往往超越該書探討的主題。而且此書所謂的「憂鬱」和「解剖」其實是用憂鬱的筆調來剖析人類所有情感和思想表達方式。羅伯特伯頓把這本書的序言就寫的帶有諷刺的意味，伯頓的人物德謨克利特少年解釋說：「我寫的是繁忙的憂鬱，以避免憂鬱。『剖析』是一個範圍廣泛的文件，其中載有離題和評論。無論其強項，醫療文本或作為一個歷史文件，它是解剖的巨大廣度-解決話題，如消化，小妖精，地理美洲等 和聲音特色，特別是它的作者是最普遍提及其崇拜者為主要來源的吸引力。 」
Title: 憂鬱的解剖 (The Anatomy of Melancholy)
Section: 出版

伯頓的一生中將《憂鬱的解剖》修定和擴充了五次，並經常再版，最近的一次再版是在2001年依據1932年出版的版本重印。此次再版（2001年）和伯頓首次出版年分1621年相差380年。
Title: 憂鬱的解剖 (The Anatomy of Melancholy)
Section: 內容簡介

伯頓定義他的主題如下： Melancholy, the subject of our present discourse, is either in disposition or in habit.  In disposition, is that transitory Melancholy which goes and comes upon every small occasion of sorrow, need, sickness, trouble, fear, grief, passion, or perturbation of the mind, any manner of care, discontent, or thought, which causes anguish, dulness, heaviness and vexation of spirit, any ways opposite to pleasure, mirth, joy, delight, causing frowardness in us, or a dislike.  In which equivocal and improper sense, we call him melancholy, that is dull, sad, sour, lumpish, ill-disposed, solitary, any way moved, or displeased.  And from these melancholy dispositions no man living is free, no Stoick, none so wise, none so happy, none so patient, so generous, so godly, so divine, that can vindicate himself; so well-composed, but more or less, some time or other, he feels the smart of it.  Melancholy in this sense is the character of Mortality. . . . This Melancholy of which we are to treat, is a habit, a serious ailment, a settled humour, as Aurelianus and others call it, not errant, but fixed: and as it was long increasing, so, now being (pleasant or painful) grown to a habit, it will hardly be removed.《憂鬱的解剖》是一個特別長的書，第一版是四開量近900頁，後來的版本甚至更長。該文本共分為三個主要部分，另外還有ㄧ序言，序言整個寫出伯頓的廣闊的風格。
Title: 憂鬱的解剖 (The Anatomy of Melancholy)
Section: 崇拜者

此書從首刷到現在累積了不少贊同伯頓理念的崇拜者，從古到今的崇拜者有：塞繆爾·約翰遜、勞倫斯·斯特恩、查爾斯·蘭姆、約翰·濟慈、菲利浦·普爾曼、豪爾赫·路易斯·博爾赫斯和塞繆爾·貝克特等。
Title: 憂鬱的解剖 (The Anatomy of Melancholy)
Section: 延伸閱讀

William Monahan. Remedial Reading: William Monahan on The Anatomy of Melancholy, by Robert Burton, introduction by William H. Gass. Bookforum. Fall 2001  [22 April 2010]. （原始内容存档于2006-11-12）.  The introduction by author William H. Gass runs just under 10 pages.
Title: 荒野新生 (Into the Wild (novel))
Section: abstract

《荒野新生》（英語：Into the Wild）是英國女作家艾琳·杭特的系列小說《貓戰士》的第一集，於2003年1月21日由哈珀柯林斯出版。中文版於2008年10月1日由晨星出版社出版。
Title: 荒野新生 (Into the Wild (novel))
Section: 故事概述

序章描述雷族與河族——由貓組成的兩支部族，爭奪陽光岩的戰役，而雷族因寡不敵眾而戰敗。在雷族貓們回營地療傷的同時，雷族族長藍星與巫醫斑葉從星族那兒得知了「火會拯救雷族」的預言。故事開始於六個月大的家貓羅斯提做的一場在森林狩獵的夢，而後被貓飼料倒入盆子的聲音吵醒，於是羅斯提走到家外看森林。當他準備進入森林時，遇到了好友史莫奇，並從史莫奇口中得知有關森林的危險。但羅斯提仍然進入了森林，並在那裡試著獵一隻老鼠，結果遭到雷族見習生灰掌的攻擊。在纏鬥了一會兒後，灰掌率先停戰，並跟羅斯提說名森林中的四大貓族與他們的一些事。這時，藍星與雷族的資深戰士獅心出現了，雖然藍星一開始非常生氣羅斯提跑到雷族領土狩獵，但也承認羅斯提是一隻相當厲害的寵物貓，甚至還邀請羅斯提到雷族生活，並給予他一天的時間考慮。隔天，羅斯提與史莫奇道別後，獅心與白風暴便帶著羅斯提進入雷族營地。當藍星宣佈羅斯提即將加入雷族時，長尾在貓群中譏笑著羅斯提的出身，隨後羅斯提攻擊長尾來證明自己不是一般的寵物貓。最後羅斯提的項圈被扯斷，象徵星族已經接納他成為雷族的見習生，而羅斯提也獲得了他的新名——「火掌」。在雷族歡迎著這位新見習生的同時，當天稍早跟著巡邏隊前往陽光岩防止河族入侵的烏掌傷痕纍纍地跑進營地，把副族長紅尾的死訊告知全族後卻又因肩膀受傷而不支倒地，接著虎爪拖著紅尾的屍體進入營地。在那天結束之前，藍星任命獅心為新的副手，全族為紅尾哀悼。火掌已經受訓兩個多月了，在他進行第一次的狩獵任務途中，遇見了影族前巫醫黃牙。與黃牙決鬥之後，火掌決定幫這隻又老又餓的母貓狩獵，不料被藍星等人發現。事後火掌被處罰去照顧黃牙，而藍星也決定親自指導火掌。幾天後，火掌、灰掌和烏掌開始了他們的見習生測驗，在測驗途中火掌遇到了史莫奇。在第一集書末，火掌成為了戰士「火心」。同時也感受到虎爪愈來愈深的敵意，也認為虎爪是否不可信任。本書也在此畫下句點。
Title: 麥金堤太太之死 (Mrs McGinty's Dead)
Section: abstract

《麥金堤太太之死》（英語：Mrs McGinty's Dead）是英國作家阿嘉莎·克莉絲蒂所著的推理小說，1952年2月在美國出版，同年3月3日在英國出版。
Title: 麥金堤太太之死 (Mrs McGinty's Dead)
Section: 情節簡介

基爾切斯特警局的刑事主任史彭斯先生造訪比利時偵探赫丘勒·白羅的公寓，向白羅講述了清潔女工麥金堤太太遇害的命案，並認為警方認定的嫌犯詹姆斯·本特利可能並非真兇。白羅前往命案發生地布羅欣尼村，住在薩默海夫妻開設的小旅舍，展開了調查，逐一走訪麥金堤太太生前工作過的人家。很快他發現麥金堤太太的死是跟多年前四起不同謀殺案四名涉案女性（伊娃·凱恩、賈妮斯·斯考蘭、莉莉·甘博爾和維拉·布雷克）的其中之一有關——麥金堤太太生前讀過敘述這四起謀殺案的報紙，並認出了其中一人，她可能因此遭到滅口。白羅伺機將這四張照片拿給嫌疑犯們（麥金堤太太生前的雇主們）看，其中厄普沃太太聲稱她曾經在某處看過同樣的相片。不久後，厄普沃太太便在家中被人勒死。當白羅找出了重要線索後，便招集涉案人物，當眾揭示兩起命案的真凶是羅賓·厄普沃。羅賓實際上並非厄普沃太太的親生兒子，而是伊娃·凱恩的兒子，因向厄普沃太太謊報經歷才被其收養，當麥金堤太太無意中見到羅賓所保存的生母伊娃·凱恩的相片後，羅賓生怕秘密洩露，便將麥金堤太太殺死。後來由於厄普沃太太對此也開始有所懷疑，羅賓亦伺機將其勒死，這樣一來可獲得養母留下的財產。
Title: 麥金堤太太之死 (Mrs McGinty's Dead)
Section: 改編作品

1964年，被米高梅改編為電影《艷屍奇案》。該片裡瑪波小姐替代了原作裡白羅的戲份，她是法庭十二名陪審員之一，唯一相信嫌犯詹姆斯·本特利無罪，於是法官給瑪波小姐七天時間來找出真兇。2007年，被改編為ITV電視劇《大偵探白羅》第十一季的第一集。
Title: 塞莱斯蒂娜 (La Celestina)
Section: abstract

《塞莱斯蒂娜》（西班牙語：La Celestina），原题《卡利斯托和梅利贝娅的悲喜剧》（西班牙語：Tragicomedia de Calisto y Melibea）是西班牙中世纪时期的对话体长篇小说，讲述一个以悲剧结局告终的爱情故事。作者在藏头诗中的名字是费尔南多·德·罗哈斯。据说，他是一名犹太教到基督教的改宗者，也是一名律师，晚年担任卡斯蒂利亚王国首都托莱多附近塔拉韦拉-德拉雷纳的市议员。
Title: 塞莱斯蒂娜 (La Celestina)
Section: 中译本

罗哈斯 (西). 《塞莱斯蒂娜》. 上海外语教育出版社. 2009  [2019-03-03]. ISBN 9787544609326 （中文）. 罗哈斯 德·费尔南多（西）. 《塞莱斯蒂娜》. 由蔡润国翻译. 中国对外翻译出版公司. 1993. ISBN 9787500102533 （中文）.
Title: 看不见的城市 (Invisible Cities)
Section: abstract

《看不見的城市》（義大利語：Le città invisibili，英語：Invisible Cities）是伊塔羅·卡爾維諾的文學作品之代表，一直都受到各地的讚揚。同類的小說包括：《命運交叉的城堡》和《如果在冬夜，一個旅人》。
Title: 看不见的城市 (Invisible Cities)
Section: 小說內容

馬可波羅到達已經年老的忽必烈大汗的皇宮中，向大汗講著他在帝國所見到和遊覽的城市。“看不見的城市”是不存在的城市，卻是完美的，存活於(馬可波羅或忽必烈的)腦海中，由所有不完美的城市的不同優點組合而成。忽必烈十分渴望找到這座城市，但聽過馬可波羅對其他城市的描述後，大汗就知道它根本不會以城市的形式被建造出來。
Title: 看不见的城市 (Invisible Cities)
Section: 評論

此小說共分成9個章節，每章的首尾皆為大汗和意大利人的對話，最具哲學性質; 其餘的都為馬可波羅的口述，時以隱含的方式，時以直接的字詞，表達出各種城市的概念和存在及消亡的原因(還有城市與記憶、欲望、符號、名字、眼睛、天空和死亡等之關係)。
Title: 看不见的城市 (Invisible Cities)
Section: 評論
Subsection: 人物身份

在這裏的人物身份都不明確：亦可說所有人都是這裏的人物，例如:“我”即為馬可波羅; “你”和“旅人”即為忽必烈和讀者等等。
Title: 看不见的城市 (Invisible Cities)
Section: 評論
Subsection: 沉默

根據沉默之子(論當代小說之評論書)的分析，沉默在此書出現於大汗和意大利人之間的溝通障礙。作者麥可·伍德結論出:卡爾維諾認為模稜兩可的圖像比語言更豐富和有趣味，甚至更能夠一次暗示著數個故事而非單一的故事，這可以讓讀者(看圖者)避免了“語言那種過度而虛幻的清晰”。然而，當大汗或馬可波羅熟悉了對方的語言，他們都能夠更精確地描述先前講過的城市，大汗亦因此而在腦海中逐漸浮現出一幅幅的圖像: “沒有清晰的口述，這幻象影幾乎完全不能被召喚出來，因為它不是不在的幻影，是圖像所不能顯示的。”
Title: 马耳他之鹰 (The Maltese Falcon (novel))
Section: abstract

《马耳他之鹰》（英語：The Maltese Falcon）是美國作家達許·漢密特所著的推理小說，原本於黑面具雜誌上連載。1998年，此書入選20世紀百大英文小說，排名第五十六位。同時，此書多次被改編成電影，當中包括1941年由亨弗萊·鮑嘉主演的梟巢喋血戰。
Title: 马耳他之鹰 (The Maltese Falcon (novel))
Section: 故事簡介

一日，一名漂亮女子到山姆·史培特的偵探社要求史培特跟蹤她妹妹的男朋友，史培特的合伙人阿傑接手處理，怎料當晚兩人都被槍擊死亡。史培特向該女子追究，該女子自稱布麗姬，然後編了一個故事欺騙史培特，史培特壓根兒就不信她的說話，只是看在錢的份上才協助她。後來，一名叫開羅的男子找史培特，要求史培特取得布麗姬手上的物品。最後一名叫賈曼的男子介入，才取得布麗姬手上的物品，原來該物品是一件歷史寶物，不過這件物件只是一件偽造品，眾人最終不歡而散。
Title: 赫索格 (Herzog (novel))
Section: abstract

《赫索格》（英語：Herzog）是美国作家索尔·贝娄的一部小说，由維京出版社出版于1964年9月21日，大部分是主人公摩西·赫索格的信件。该书荣获美国国家小说图书奖。2005年，被评为時代雜誌百大英文小說。
Title: 犬类智商 (The Intelligence of Dogs)
Section: abstract

《犬类智商》是一本介绍犬类智商的书籍，作者斯坦利·科伦是加拿大温哥华不列颠哥伦比亚大学的一名心理学教授。该书于1994年出版，介绍了作者对于不同犬種智商的分类。2006年出版了该书的第二版。科伦在该书中定义了狗类智商的三个方面：本能、适应能力以及工作服从能力。 本能是指一个品种的犬类在完成任务时的能力，例如：畜牧、指示、护卫以及与人类相处的关系。适应能力是指狗类利用本身能力解决事务的水平。 工作服从能力是指狗类听从人类驯化的能力。