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Title: アスパラガス (A Sprig of Asparagus)
Section: 名称

英名の asparagus は野菜としての本種のほかに、クサスギカズラ属 Asparagus のこと、またクサスギカズラ属に含む種の総称を指す。英語の asparagus は ラテン語の asparagus、更にはギリシア語の ἀσπάραγος (aspáragos)に由来する。 ギリシア語のアスパラゴス ἀσπάραγος の意味は「甚だしく裂ける」で、植物学上の枝で葉のように見える部分が細かく裂けているようにみえることから名付けられたとする説と、新芽を意味するという説もある。アスパラガスが日本に渡来したのは江戸時代で、このときに名付けられた和名はオランダキジカクシ（阿蘭陀雉隠、和蘭雉隠）といい、オランダ船で渡来してきたことと、日本に自生するキジカクシ科の多年草キジカクシに似ていることに由来する。その他にもさまざまな和名がつけられ、別名でオランダウド（阿蘭陀独活、和蘭独活）、マツバウド（松葉独活）、セイヨウウド（西洋ウド）ともよばれた。西洋ウドはホワイトアスパラガスが軟白栽培したウドに似るため、また松葉ウドの「松葉」は生長した擬葉が針状で松葉に似るために名付けられたといわれている。フランス語名は asperge （アスペルジュ）、イタリア語名は asparago （アスパーラゴ／アスパラゴ）。漢名を石刁柏（せきちょうはく）といい、石勺柏や石刀柏と表記するのは誤りである。また、アスパラガスはアスパラと略称される。
Title: アスパラガス (A Sprig of Asparagus)
Section: 歴史

原産地はヨーロッパ地中海沿岸、南ヨーロッパからウクライナ・ロシア南部、イギリスを含むヨーロッパの原産ともいわれる。自生地では、古くから野生アスパラガスを採取して食用にしていたと考えられ、ローマ時代の紀元前2000年ごろには栽培されていた記録がある。その後ヨーロッパ各地で栽培が広がった。北米には1620年の移民とともにもたらされ、東部地区やカリフォルニアで栽培されるようになり、一大産地となった。日本へは江戸時代（1781年以降）にオランダ船によって渡来し、観賞用として栽培されたが、食用としては明治時代（1871年）に北海道開拓使よって導入されてからである。本格的な栽培は大正時代からで、このころから食用として楽しむようになった。北海道や青森県で生産される一方で、横浜や神戸の郊外でも西洋野菜として生産され珍重された。当初欧米への輸出用缶詰に使うホワイトアスパラガスが始まりであったが、その後は国内でも消費されるようになり、昭和40年代以降はグリーンアスパラガスが主流となった。現在では生のホワイトアスパラガスや調理しやすいミニアスパラガスなどが店頭に並んでいる。
Title: アスパラガス (A Sprig of Asparagus)
Section: 特徴

多年草で、雌雄異株。草丈は約1.5 m（メートル）になり、5 - 7月ころに黄白色の小さな花を咲かせる。茎の先に茂る細長い葉のようなものは茎が変形したもので、光合成を行うことから擬葉とよばれる。生物学的に本来の葉とされるのは、茎にへばりついている三角形の俗に袴（はかま）と呼ばれる部分である。繁殖は実生による。雌雄異株であり雄株のほうが勢いが強く収穫量も多いが、1年生株の促成栽培では雌株の方が茎径が太く、成育が旺盛である。しかし外見では見分けられないので、花が咲くまで待つ必要がある。翌年の良質な芽の発生のためには、収穫しすぎない事と、夏に茎が倒れずに充分に繁茂している必要がある。収穫せずに残した芽が葉を茂らせ、翌年春にまた細い芋のような根から若芽が次々と出てくる。アレロパシー作用があり、連作障害が起きる。
Title: アスパラガス (A Sprig of Asparagus)
Section: 種類

品種ではなく栽培法の違いで、土寄せして軟白栽培した白いものをホワイトアスパラガス（白アスパラ）といい、それに対して土寄せせずに日光に当てて普通に育てた緑色のものはグリーンアスパラガスという。グリーンアスパラガスを早どりして市場に出回るものは、全体に細くて長さも短いのでミニアスパラガスとよばれている。近年、アントシアニン色素の多い紫色品種のアスパラガス（米国原産「パープルパッション」、福島県産「はるむらさきエフ」など）や桜色の品種も登場した。加熱すると紫色は失われ緑色になるため、色を楽しむためには生食するか、食酢・レモン汁を入れてさっと湯通しする程度にとどめることが必要となる。グリーンアスパラガス（グリーンアスパラ） - 最もポピュラーな緑色のアスパラガス。地中から出た若芽をそのまま日に当てて栽培している。ホワイトアスパラガス（ホワイトアスパラ、白アスパラ） - 若芽に土を被せて地中で軟白栽培したもの。グリーンアスパラガスに比べると香りは弱いが、特有の甘味とほろ苦い風味がある。日本では水煮缶が一般的であるが、ヨーロッパでは生を茹でたり、ソテーして食べられている。紫アスパラガス（紫アスパラ） - アントシアニン色素を含んだ紫色のアスパラガス。ポリフェノールは一般のグリーンアスパラの10倍ほど含まれている。加熱すると濃緑色に変わる。グリーンアスパラガスのものよりも甘味が強い。ミニアスパラガス（ミニアスパラ） - グリーンアスパラを10センチメートルほどの長さで早どりした、細くて小さなもの。やわらかいため、皮を剥かずに食べられる。あしらいなどに使われる。
Title: アスパラガス (A Sprig of Asparagus)
Section: 種類
Subsection: 品種（栽培品種）

以下、アスパラガスの代表的な品種について記す。標準品種メリーワシントン500Wオランダ育成品種ガインリムヴェンリムアメリカ育成品種ウェルカムバイトルグリーンタワーシャワー
Title: アスパラガス (A Sprig of Asparagus)
Section: 日本における栽培

栽培には手間がかかり、種から苗を植えて育て、仮植えして1年ほど養生してから畑に定植してさらに1年養生し、収穫するまでに3年ほど要する。3年目以降から10 - 15年ほど毎年収穫できるようになるが、古い株になると収量が落ちてくるので改植が必要になる。毎年冬には、枯れた茎葉を刈り取る。日本で最初に栽培・生産を行ったのは北海道岩内町の農学博士であった下田喜久三である。立茎栽培は、春の収穫を早めに切り上げて1株あたり3 - 4本の若茎を伸ばして、擬葉の光合成によって根株を養生しながら夏に伸びてくる若葉を収穫する方法で、単位面積あたりの収量を上げる方法として北海道で導入するところが増えている。本州中部では4月下旬ごろから6月にかけて若芽が成長し、低温期は1日1回、高温期は1日2回収穫する。長さが25 cmくらいに伸びた柔らかい茎を食用とする。ホワイトアスパラガスの栽培では日光を遮断するために土を被せてアスパラガスを覆ってしまう方法のほか、鉄道などの廃トンネルを利用した栽培も行われている。春になると園芸店などに、その年から収穫できる苗が出回る。種子から育てるときは、腐葉土を入れた育苗箱やプランターなどに筋まきし、草丈10cmほどになったら1本ずつ育苗ポットに上げてこのまま1年間育て、2年目に定植する。株がかなり大きくなるため、苗を植え付ける場所は株を動かさなくても良い場所を選び、苦土石灰を多めに入れて元肥をすき込んで深く耕して、晩秋に1年ものの苗を根は広げて植え付ける。春に芽が伸びたら、追肥を1か月に1度の頻度で行って、肥料切れしないように株を大きく育成する。草丈は1メートル以上になるので、支柱を立てて株が倒れないように支えようにする。定植1年目は収穫しないのがふつうであるが、大株であれば1年目から収穫する場合もある。収穫は、春に伸びてくる20 - 35 cmくらいの若芽を、やわらかいうちに地際から折り取って行われる。生長に伴い、伸びてきた茎が倒れないように、囲むように支柱を立てるとよい。初冬、枯れた茎葉を刈り取り、春から冬の作業を同様にする。栽培10年目ぐらいで株が疲れてくるので、一度掘り起こして植え替えるとよい。病虫害にアスパラガスを食害するジュウシホシクビナガハムシがいる。見つけたらすぐに取り除く。
Title: アスパラガス (A Sprig of Asparagus)
Section: 日本における栽培
Subsection: 生産地

主要産地は北海道、佐賀県、長野県。このほか日本各地で露地栽培またはハウス栽培される。出荷時期と産地の例1・2月：秋田県、群馬県。促成栽培3・4月：九州5 - 7月：長野県、秋田県、北海道8・9月：秋田県、長野県、九州10・11月：輸入12月：秋田県、群馬県。促成栽培
Title: アスパラガス (A Sprig of Asparagus)
Section: 日本における栽培
Subsection: 耐用年数

2008年度税制改正において法人税等の「減価償却資産の耐用年数等に関する省令」が改正され、別表第四「生物の耐用年数表」によれば2008年4月1日以後開始する事業年度にかかるアスパラガスの法定耐用年数は11年となった。
Title: アスパラガス (A Sprig of Asparagus)
Section: 食用

苗を植えてから3年目以降に出る若芽を食用にする。野菜としての旬は、春から初夏にかけて、特に5 - 6月ごろで、穂先がしっかりして立ち、穂の下の首部が太くハリのあるもので、軸は太さが一定のものが市場価値の高い良品とされる。年間を通してマーケットで売られているが、多くはハウス栽培や輸入品が多い。旬の時期に出回るものは姿が整っていて、ほのかに甘味が増す。畑から取り立てのアスパラガスは特に軟らかく、かるく湯通ししただけで食べられる。ドイツ語圏ではアスパラガスを Spargel（シュパーゲル）と呼び、日本でのタケノコのように、春から初夏にかけての味覚として珍重されている。ドイツ国内産の収穫時期は、始まりはその年の天候によって変動し、おおむね4月ごろであるのに対して、終わりは毎年一律に6月24日（聖ヨハネの日）までとなっている。外国産についてはこのルールに制約されないため、国内産シーズンの前後にも入手できる。一般的な食べ方は、茹でた白アスパラガスに溶かしバターやオランデーズソースをかける。ハムやジャガイモを付け合わせにしたり、逆に肉料理の付け合せにする場合もある。サラダや炒め物などの西洋風の料理に使われることが多いが、天ぷらやごま和えなどの和風料理にも合う。
Title: アスパラガス (A Sprig of Asparagus)
Section: 食用
Subsection: 調理と保存

調理法として茹でる、炒める、焼くの方法があり、茹でたあと冷ましてサラダにすることもできる。基本的に根元の太い部分はかたく切り落として使うことがふつうで、皮が固いことが多いので、ゆでる前に切り口に近いほうの皮をピーラーでむくと口当たりが良くなる。また、三角形をした薄茶色の部分は「はかま」と呼ばれる葉の元になるもので、茎の下部の「はかま」はかたくて灰汁があり口当たりが悪いので、調理前にそぎ落として使うときもある。むいた皮や切り落とした根元は、アスパラガスの風味が豊かに残っているので、一緒にゆでると風味が湯に移って、食べるほうのアスパラガスの味わいが良くなるといわれている。ホワイトアスパラガスは、塩とレモン汁、あるいは白ワイン酢を加えて茹でると、色が綺麗に仕上がる。網焼き、フライ、ベーコン巻、卵とじなどで食べられる。洋風料理ののイメージが強いが、ごま和えやからし和え、酢味噌和えなどの和え物、天ぷら、田楽などの和風料理にも広く使われる。サラダやお浸しで使うときは塩ゆでにする。天ぷらなどでは生のまま使う。また、炒め物で使うときはかために下茹でするか、生のまま使う。アスパラガスの加工品として水煮の瓶詰や缶詰、ピクルスなども市販されている。鮮度が落ちると水分が失われて根元にしわが寄ってきたり、細くなったりする。冷蔵庫ではラップや濡れた新聞紙等で包んで乾燥を防止したうえで、穂先を上にして立てて保存すると、鮮度と味を維持できる。コップなどで水を吸わせる際は水中にニンニクなどを入れると切り口の腐敗を防げる。アスパラガスを生のまま長時間おくと、繊維が変化して硬くなり苦味も増してしまうため、さっと茹でてから保存すると良い。冷凍保存する場合は、色が変わる程度に固めに茹でてから、保存袋などに入れて冷凍庫に保存する。
Title: アスパラガス (A Sprig of Asparagus)
Section: 食用
Subsection: 栄養価

アスパラガスの水分量は約92%、可食部100グラムあたりの熱量は22キロカロリー (kcal) 、炭水化物は3.9 g、タンパク質2.6 g、灰分0.7 g、脂質0.2 gで、糖質が多いためカロリーはやや高いほうである。疲労回復に役立つといわれるアスパラギン酸のほか、ビタミン類、葉酸、ルチンなど注目すべき栄養素を含む野菜である。グリーンアスパラガスは、β-カロテンやビタミンCを多く含む緑黄色野菜である。カロテン量は、緑黄色野菜の中では少ない方である。オリゴ糖、β-カロテン、ビタミンB1、ビタミンB2、ビタミンC、ビタミンE、カルシウム、カリウム、食物繊維や、葉酸、アスパラギン、ルチンなどを含み、栄養価ではホワイトアスパラガスよりもグリーンアスパラガスの方が優る。グリーンアスパラガスに含まれるオリゴ糖には、腸内善玉菌であるビフィズス菌を効率よく増やす働きがあり、腸内年齢を若く保つ効果があるといわれている。ビタミンCやルチンなどの水溶性の栄養素は、水に浸したり、長く茹ですぎると流失してしまうため、これらを多く摂るには炒め物やグリルで焼き物にしたり、蒸し物にするほうが向いている。アスパラガスには、アスパラギン酸とアスパラギンが多量に含まれている。アスパラギン酸は、19世紀にアスパラガスから発見されたことにちなんで命名されたアミノ酸の一種である。アスパラギンは穂先に多く含まれるといわれ、吸収されると人間の体内でアスパラギン酸に変化し、新陳代謝を高めて活発にする働きがあるとされ、体細胞の増殖に役立つといわれている。またアスパラギン酸は、利尿作用や疲労回復、スタミナ補強にも役立つといわれている。神経には好ましくないアンモニアを尿として排泄する作用をするために、ストレスや不眠症を防ぐともいわれている。アスパラガスの穂先にはルチン（ビタミンP）が多く含まれ、アスパラギン酸とともに、血圧を安定させて動脈硬化を予防する効果が期待されている。ルチンはビタミンCとともに抗酸化作用を強めるため、両方の成分を併せ持つグリーンアスパラガスは、強い抗酸化作用が期待されている。ホワイトアスパラガスは、グリーンアスパラガスと比べるとミネラル類は同じ程度含まれるが、日光を浴びることで生成されるビタミン類はグリーンアスパラガスよりも少なく栄養価が落ちる。ホワイトアスパラガスは口当たりがやさしく、やわらかい食感を持っているが、食物繊維はグリーンアスパラガスとほぼ同じである。缶詰のホワイトアスパラガスには薄い味付けがされていて、塩分が含まれている。
Title: アスパラガス (A Sprig of Asparagus)
Section: 薬用

薬効としては根や茎に利尿作用がある。学名種形容語の"officinalis"は「薬用の」という意味で、古くから利尿作用や健胃作用が知られていた。フランスの薬草療法家モーリス・メッセゲは、「この植物の主要な効能は利尿作用である」と述べ、尿道炎を起こしている人を除く腎臓機能の低下、膀胱・肝臓・心臓の病気、痛風にかかっている人に対して、特におすすめする旨を自身の著書に記している。このときの用い方は、1リットルの湯に、根茎を半握りからひと握り分ほど入れて、しばらくの間、煮出してから1日にティーカップ2杯飲むとしている。ヨーロッパでは、アスパラギンやマンナン、コリン、アルギニンが含まれるとされ、肝臓、心臓の疾患に薬用されている。中国では、塊根にアスパラギンやステロイド系サポニン、クマリン、カロテン、精油などを含んでいるとされ、サポニンは一般に去痰作用、溶血作用が知られており、去痰薬や強心薬などに使われている。2 - 3月ごろに塊根を掘り上げて水洗いしてそのまま日干しにするか、熱湯に通してから日干ししたものを、石刁柏（せきちょうはく）と呼んで薬用にしている。咳がある風邪のときや、小児の回虫などの寄生虫による栄養不足に、石刁柏を1日量3 - 9グラムほど煎じて服用する。日本では、アスパラガスを薬用にしていない。
Title: アスパラガス (A Sprig of Asparagus)
Section: 雑学

カーボベルデ北部、バルラヴェント諸島東部を構成しているサル島には、アスパラガスを意味する名称を持つ都市「エスパルゴス」が存在する。アスパラガスを食べた後の尿に腐ったタマゴのような強い臭いを感じる人もいるが、これはアスパラガスに含まれる代謝物質、アスパラガス酸 (asparagusic acid)によるもので害はない。アスパラガスが消化・代謝されるとメタンチオールとS-メチルチオエステルが発生する。これを臭いと感じるか感じないかは個人差がある。尿に強い臭いを感じない人の割合は、男性で58%、女性で61.5%を占めた。この嗅覚の差異は遺伝子に基づく嗅覚受容体の差異によるものとされている。
Title: アスパラガス (A Sprig of Asparagus)
Section: 類似種

日本・中国・朝鮮には自生種のキジカクシ Asparagus schoberioides、クサスギカズラ A. cochinchinensis などが分布する。キジカクシの茎は食用になり、クサスギカズラの根茎（天門冬）は薬用になる。クサスギカズラ属の中にはオオミドリボウキ A. plumosus、クサナギカズラ A. asparagoides、A. myriocladusなど観葉植物にされるものがいくつかある。枝を観賞用の切り花とし、カーネーションに添えるなどして用いられる。なお、ヨーロッパで広く食用となっている「ワイルド・アスパラガス」（"Wild asparagus"）はユリ科オオアマナ属のオルニトガルム・ピレナイクムの花芽である。日本では「アスパラソバージュ」の名で知られる。
Title: エプソムの競馬 (The 1821 Derby at Epsom)
Section: abstract

『エプソムの競馬』（エプソムのけいば、英: The 1821 Derby at EpsomもしくはHorse Race, 仏: Course de chevauxもしくはLe Derby de 1821 à Epsom）はフランスの画家テオドール・ジェリコーによる油彩画で、フランスパリのルーヴル美術館に所蔵されている。制作された1821年のダービーステークス（エプソムダービー）を描いている。作者のジェリコーは馬に魅せられ、馬を主題とした作品を数多く残している。ジェリコーはヴェルサイユ宮殿の厩舎で働きながら馬を詳しく研究する機会を得て、馬の肖像画を数多く制作した。ジェリコーによる馬を主題とした作品としては他に『突撃する近衛猟騎兵士官』（1812年）や『Race of Free Horses in Rome』（1819年）がある。この作品はイングランド旅行中に描かれた。同時期、ジェリコーはリトグラフを好んでいたため貴重な油彩画の作例である。この作品は英国の馬商アダム・エルモアのために描かれた。優勝したのはGustavusという馬で、同馬はダービーステークスを初めて勝利した芦毛の馬となった。本作は1866年にルーヴル美術館に収蔵された。本作で描かれている馬の脚の位置――空中で前脚・後脚がともに前後に伸びている――は、実際に馬がギャロップで走る際のものとは異なっている。疾走する馬の後ろ足が着地する直前、脚が胴体の下に集まっているときに空中に浮くことは、1878年にエドワード・マイブリッジの高速写真によって証明された（動く馬）。
Title: スペインによって救済される宗教 (Religion saved by Spain)
Section: abstract

『スペインによって救済される宗教』（スペインによってきゅうさいされるしゅうきょう、伊: Religione salvata dalla Spagna, 西: La Religión socorrida por España, 英: Religion assisted by Spain）は、イタリアのルネサンス期のヴェネツィア派の巨匠ティツィアーノ・ヴェチェッリオが1572年から1575年に制作した絵画である。油彩。もともとフェラーラ公爵アルフォンソ1世・デステのために制作されていた神話画であったが、後に画面の構図をほとんど変更することなく、1571年のレパントの海戦でのスペイン国王フェリペ2世の戦勝を記念するために寓意的歴史画として描き直した。現在はマドリードのプラド美術館に所蔵されている。
Title: スペインによって救済される宗教 (Religion saved by Spain)
Section: 制作経緯

1570年、オスマン帝国のセリム2世はキプロス遠征を行った。当時、キプロスを統治していたヴェネツィア共和国は防衛を試みたがスペイン王国は消極的であり、翌年8月にはファマグスタが陥落し、キリスト教圏からキプロスが失われた。ローマ教皇ピウス5世は危機感から反攻戦力の結集を呼びかけると、スペイン、ヴェネツィア、教皇庁を中心とする連合艦隊が結成された。1571年10月7日、ギリシャ西部のアカルナニア地方にある都市レパント（現ナフパクトス）の近海で、連合艦隊はオスマン帝国の艦隊と戦い、西洋史に残る歴史的な勝利を収めた。このレパントの海戦の勝利によって、スペインの海軍はその名声を大いに高め、この戦いに従軍し、負傷した詩人ミゲル・デ・セルバンテスは後にこの海戦を「かつてなかった最も偉大な一瞬」と回顧した。
Title: スペインによって救済される宗教 (Religion saved by Spain)
Section: 作品

ティツィアーノは擬人化された寓意像によって、キリスト教の守護者としてのスペインの勝利を讃えている。胸当てを身に着け、左手の槍を掲げ、盾で武装した女性像が、剣を持った女性像や甲冑を身に着けた男を引き連れながら、堂々とした態度で画面左に現れている。彼女の眼前には青い衣を身にまとった半裸の女性像がいて、彼女に対して身をかがんでいる。その一方、画面右端の木には蛇が巻き付いており、またトルコ人の衣装を身にまとった男性像が2頭立ての戦車に乗って画面中央の海上を走っている。画面左前景の槍を掲げる女性像は寓意としての「スペイン」であり、画面右で彼女に向って身をかがんでいる女性は「宗教」の擬人像と考えられている。スペインの足元に置かれた武具や画面左端のフェリペ2世の紋章が描かれている盾はスペインの軍事力を表し、スペインの背後で剣を構えている女性像は「正義」あるいは「剛毅」の擬人像と考えられる。一方「宗教」の足元には彼女の持ち物である聖杯や十字架が置かれているが、海上のトルコ人の男性像（おそらくネプトゥヌス）はオスマン帝国の脅威を表わしており、「宗教」の背後の蛇は別の脅威であるプロテスタントによって「宗教」が脅かされていることを象徴している。最も謎めいた画面左端の人物はおそらくフェリペ2世の異母兄弟で、レパントの海戦で連合艦隊を指揮したドン・フアン・デ・アウストリアと考えられている。制作年代については、スペイン大使のディエゴ・グスマン・デ・シルバが1575年9月24日にフェリペ2世に宛てた手紙の中で本作品について言及しているため、レパントの海戦が行われた1571年10月から、1575年9月のスペイン大使の手紙までの間に制作されたと考えられている。ただし、本作品の制作自体はレパントの海戦以前に遡ると考えられている。ジョルジョ・ヴァザーリは、レパントの海戦の5年前の1566年に、本作品とよく似た構図の作品がティツィアーノの工房に置かれていたのを目撃している。ヴァザーリはその作品を次のように記している。この記述から、本作品はすでにあったキャンバスの構図を転用して制作されたことがうかがわれる。この未完成の作品は「支配者に自らを託す苦悩するフェラーラ」を意味していたらしい。そこでティツィアーノは2人の女性像の役割を変え、ネプトゥヌスを敗走するトルコ人に変更し、さらに武具やフェリペ2世の紋章、聖具を描き加えることで、まったく異なる意味を持つ作品を描き上げた。もっとも、本作品はヴァザーリの言うところの未完成の作品に直接加筆されたものではない可能性がある。この作品は複数のバージョンが知られており、そのうちの1つ『帝国によって救われた宗教』（La Religione salvata dall'Impero）は1568年に神聖ローマ皇帝マクシミリアン2世に送られている。このバージョンはその後失われたが、同年に制作されたジュリオ・フォンタナの複製版画によってその図像が残されており、ほとんど同一のものであることが分かっている。また別のバージョンがドーリア・パンフィーリ美術館に所蔵されているが、X線撮影を用いた科学的調査によって、背景のトルコ人などの部分に加筆の形跡がないことが判明している。現在、一般的にアルフォンソ1世のために制作されたが未完成のまま放置され、のちに加筆された作品はプラド美術館の作品であると考えられている。しかし、その一方でマクシミリアン2世に送られた作品を未完成作に加筆されたバージョンと考える説もある。この説はジュリオ・フォンタナが残した版画の図像のほうがヴァザーリの記述により近いことを根拠としている。複製版画では「スペイン」に当たる「帝国」像はチュニックを着て、槍ではなく旗を掲げており、背後の女性は剣ではなく平和を象徴するオリーブの枝を持っている。海上では海の女神アンピトリテが描かれている。
Title: スペインによって救済される宗教 (Religion saved by Spain)
Section: 来歴

絵画はフェリペ2世によってマドリードのアルカサル宮殿に送られた。1839年にプラド美術館に収蔵された。
Title: シジスモンド・パンドルフォ・マラテスタの肖像 (Portrait of Sigismondo Pandolfo Malatesta)
Section: abstract

『シジスモンド・パンドルフォ・マラテスタの肖像』（シジスモンド・パンドルフォ・マラテスタのしょうぞう、伊: Ritratto di Sigismondo Pandolfo Malatesta）は、イタリアのルネサンス期の巨匠ピエロ・デラ・フランチェスカに帰属される、1451年ごろに制作された絵画である。リミニとファーノのコンドッティエーレ (傭兵隊長) であり、領主であった、シジスモンド・パンドルフォ・マラテスタを描いており、パリのルーブル美術館に所蔵されている。シジスモンド・パンドルフォ・マラテスタは芸術のパトロンであり、詩人かつ人文主義者でもあった。1451年ごろからピエロ・デラ・フランチェスカをリミニに呼び寄せ、数々の作品を画家に依頼した。肖像画はシジスモンドを横顔で描いている。古代ローマの皇帝たちも横顔で描かれたので、古代世界を参照することにより権力者としてだけでなく、教養あるルネサンスのパトロンとしての自身を表現している。一方、本作は1445年にピサネロによって、または1450年にマッテオ・デ・パスティによって制作されたメダルに基づいているという文書もある。絵画自体は、ピエロ・デラ・フランチェスカのリミニ滞在中に制作されたと考えられている。その間、画家はまた、町のテンピオ・マラテスティアーノ（大聖堂）で聖シギスムントの後にひざまずいているシジスモンド・パンドルフォのフレスコ画を描いている。同種の著名な人物の肖像画に典型的な、横顔による表現という選択にもかかわらず、ピエロ・デラ・フランチェスカは質感と髪の毛の描写で自然主義的な細部描写に注意を払った。ロヒール・ファン・デル・ウェイデンなどのフランドルの巨匠をピエロがよく知っていたことの証左である。ピエロへの帰属は確実なものではなく、非常に最近のものである。 1889年まで、絵画は、ロシア帝国の美術コレクション中にあった。 19世紀後半に、ミラノのダンコーナ・コレクションに入ってようやく、画商のジョヴァンニ・モレッリによってピエロ・デラ・フランチェスカに最初に帰属された。以後、コンティ―ニ・ボナコッシ・コレクションに移ったが、コンティ―ニ・ボナコッシ家がルーヴル美術館に作品を売却しようとする前に美術史家のロベルト・ロンギがピエロへの帰属を再三繰り返した。しかし、イタリアの他の美術評論家や教授からは疑問が投げかけられ、テンピオ・マラテスティアーノの絵画との不思議な類似性から、新古典主義時代の贋作であると信じる人もいた。同様に、イタリアの大臣が任命した芸術委員会は、作品の帰属を取り巻く疑念のために、1969年にコンティ―ニ・ボナコッシの遺贈の一部として購入することを拒否した。一方、フランスの美術史家は、特にルーヴル美術館のコレクションに入った後は、作品の帰属について常に一致した見解であった。
Title: 春 (Springtime (Claude Monet))
Section: abstract

春（はる）は、四季の1つ。冬の次、夏の前である。
Title: 春 (Springtime (Claude Monet))
Section: 期間
Subsection: 暦による期間

北半球では（南半球では半年ずれる）：日本の年度での四半期ごとの区分では4月・5月・6月。英語ではこの3か月を spring quarter という。社会通念・気象学では3月・4月・5月。天文学上は春分から夏至まで。ここでの「春分」「夏至」は、「春分の日」「夏至の日」ではなく太陽黄経が0°、90°になった瞬間。二十四節気に基づく節切りでは立春から立夏の前日まで。旧暦による月切りでは1月・2月・3月。上に近いが、最大半月ずれる。JRグループの臨時列車運行上の区切りは、3 - 6月の4ヶ月間としている。西洋（特に米国、ドイツなど）では一般的に春分の日から夏至の日までとすることがある。
Title: 春 (Springtime (Claude Monet))
Section: 期間
Subsection: 気候による期間

赤道付近では「1年中夏」、極地では「1年中冬」とされ、春がないとされることがある。北極や南極では、融雪や解氷を春の始まりとすることがある。
Title: 春 (Springtime (Claude Monet))
Section: 期間
Subsection: 三春

初春（孟春）旧暦1月、または、立春から啓蟄の前日まで。仲春（仲陽）旧暦2月、または、啓蟄から清明の前日まで。晩春（季春）旧暦3月、または、清明から立夏の前日まで。
Title: 春 (Springtime (Claude Monet))
Section: 気候

春は、寒い冬から気温が上がり始め、朝晩はまだ肌寒さがあるが、日中が次第に暖かくなる時期。秋と並んで一年の中では最も気候の良い穏やかな季節とも言われる。雪や氷が溶け、植物が芽を出す時期である。寒さが次第に緩み、草木が萌え芽ぐみ、花々がつぼみをつけ、満開になる。日が永くなり、地中の虫が動き始める。桜が散り、次第に木々の緑が濃さを増し、暑い日が増え、やがて終わりを迎える。日本では毎年3月末が年度替わりとされ、さまざまな区切りとなる（年によって若干異なるが、テレビ・ラジオにおいて改編、法律・制度が実施されたり、政令指定都市・中核市などに移行され、合併などが多く行われ、この時期は大きな節目となる）。また、卒業式や入学・入社式、あるいは人事異動など、一般的には、出会いと別れの季節でもある。花見などはこれに重ねて扱われる。春に採れるものは旬を参照。冬の寒さが和らぐことによって、春になると一般に生物の活動が活発になる。また、豪雪地帯での雪解け水は貴重な水資源であり、日本においては田植えと密接な関連がある。その一方で地域によっては雪崩や融雪洪水をもたらす場合もある。この他、発達した低気圧が太平洋側を通り且つ気温が低い（地上の気温が0℃未満の場合、地上の気温が0℃以上であっても上空1500mで-6℃未満または上空5500mで-30℃未満の場合）と太平洋側に大雪（春の大雪）をもたらし、日本海側を通ると春一番と呼ばれる南風が吹くことでも知られている。日本においては特に桜の開花が文化と密接な関わりをもち、桜の開花宣言が地域ごとに出され、桜前線が北上する。サマータイムが実施される国・地域では、春の半ば頃から時計を1時間進めることとなる。
Title: 春 (Springtime (Claude Monet))
Section: 文化
Subsection: 順序

四季の1つ。冬の1つ後の季節。言葉としては正月を新春というように、現在の感覚的には冬の事象にも使われる事がある。旧暦では一月は春となるためであろう。その関わりもあって、春という言葉には「物事の始まり、新年の始まり」の意味を持たせる場合がある。西洋でもイタリア語の「プリマヴェーラ（Primavera）」やフランス語の「プランタン（Printemps）」「第一の」を意味する接頭語「プリ（pri-）」を使用しているように「第1の季節」と考えられる。これは農耕暦であるローマ暦において、寒い冬が終わり農耕を開始できる最初の季節として、春が年のはじめとしたことに由来する。
Title: 春 (Springtime (Claude Monet))
Section: 文化
Subsection: シンボリズム

春が到来すると、冬の寒さと長い夜による過酷で抑圧された生活から解放されることから、春の語は「雪どけ」などと同様に「抑圧からの解放、自由の空気の到来」の比喩として使用される（諸国民の春、プラハの春、アラブの春）。また、春から初夏にかけてを木の芽時とも言い、性的活動が盛んになるものとされている。「暖かくなるとおかしな行動をとる人が増える」とも言われ、そのような行動をとるものは俗に「春な人」「頭が春な人」と呼ばれることがある。不思議の国のアリスには、「三月ウサギ」が頭のおかしいものとして登場する。他にも春（しゅん）と言った場合には、性的なことを示す場合が多く、たとえば春画・売買春・思春期などの語がある。
Title: 春 (Springtime (Claude Monet))
Section: 文化
Subsection: 枕詞

枕詞は「あづさゆみ」。「弓を張る（はる）」にかけた。
Title: 春 (Springtime (Claude Monet))
Section: 文化
Subsection: 春の行事

・春分の日花見雛祭り（桃の節句）ホワイトデー卒園式・卒業式（3月）入園式・入学式・入社式（4月）灌仏会（花祭り、とも） 釈迦の生誕を祝う祭端午の節句、こどもの日（5月）イースターゴールデンウィーク母の日父の日（6月）
Title: 春 (Springtime (Claude Monet))
Section: 生物的自然

春は生物の動き始める時期である。温度が上がり、日差しが強くなり、植物の活動が始まる時期である。
Title: 春 (Springtime (Claude Monet))
Section: 生物的自然
Subsection: 農業

日本では主要作物であるイネの植え付け準備に当たる時期である。初冬から水田ではレンゲが緑肥として栽培され（現在ではほとんど見ない）、田起こし、苗代作りなどが続く。田植えは初夏の行事であるが、早いところでは本州でも四月に始まる。梅や桃の開花も春である。他に、菜の花も代表的な春の畑の風景である。
Title: 春 (Springtime (Claude Monet))
Section: 生物的自然
Subsection: 植物

多くの植物はこの時期から葉を伸ばし、栄養を蓄えてから繁殖を始める。花の時期は植物によって様々ではあるが、特に春はほとんど花のない冬の後であることもあり花の季節との印象がある。特に、この季節にだけ発生する植物・昆虫類を総称してスプリング・エフェメラルと呼ぶことがある。日本では梅・桜・桃が春の花の代表であり、それぞれを対象として花見が行われる。フクジュソウの花は現在では冬と位置づけていい時期に咲くが、これも新春の花と認識されていた。現在では園芸植物では球根系のチューリップ・ヒヤシンス・アネモネなども春の花の代表と認識されているが、これらは元来はヨーロッパのスプリング・エフェメラルであった。なお、実際の開花時期は当然ながら地域によって異なる。特に寒冷地ではそれが遅くなる。たとえばミズバショウは「夏の思い出」に唄われるが、これは現地では春早くに当たる。また、単に遅くなるだけでなく、その期間が圧縮される。先の例では梅、桃、桜は本州南部では順に2月、3月、4月に咲くが、これらは東北地方ではほぼ同時に咲く。他に杉などの花粉は健康被害をもたらすことがあり、花粉症として知られている。春はまた、新芽の伸び始める季節でもあり、常緑樹の場合、落葉はこの季節にも多い。
Title: 春 (Springtime (Claude Monet))
Section: 生物的自然
Subsection: 動物

このように柔らかな植物や花が多いことから、またそれを食べる昆虫などの活動も盛んであることから、多くの鳥もこの季節に繁殖を行う。それに伴って鳥がさえずるので、野外はにぎやかになる。ツバメなど、南方から渡ってくる鳥もある。ほ乳類の育児もこの時期に行われる例が多い。なお、猛禽類や大型肉食獣の場合、冬から育児が始まる例があり、これは子供がやや大きくなって食欲が増した時期が小型動物の育児や繁殖の時期にぶつかるよう適応したと考えられる。
Title: 春 (Springtime (Claude Monet))
Section: 春を題材にした作品
Subsection: 文学

清少納言『枕草子』：春は曙島崎藤村『春』宮沢賢治『春と修羅』ハウプトマン『希臘の春』岩波文庫1929年三島由紀夫『春の雪』
Title: 春 (Springtime (Claude Monet))
Section: 春を題材にした作品
Subsection: 文学

=山上憶良『万葉集』：春さればまづ咲くやどの梅の花独り見つつや春日暮らさむ
Title: 春 (Springtime (Claude Monet))
Section: 春を題材にした作品
Subsection: 音楽

=
Title: 春 (Springtime (Claude Monet))
Section: 春を題材にした作品
Subsection: 音楽

=ヴィヴァルディ：協奏曲集『四季』 - 「春」モーツァルト：歌曲『春』『春への憧れ』ベートーヴェン：ヴァイオリンソナタ第5番 『春』シューマン：交響曲第1番 『春』ヨハン・シュトラウス2世：ワルツ『春の声』ドビュッシー：交響組曲 『春』ストラヴィンスキー：バレエ音楽『春の祭典』グリーグ：『春に寄す』（ピアノ曲集「抒情小曲集」第3集 作品43の第6曲）ベンジャミン・ブリテン：『春の交響曲』（作品44）ピアソラ：『ブエノスアイレスの四季』 - 「ブエノスアイレスの春」
Title: 春 (Springtime (Claude Monet))
Section: 春を題材にした作品
Subsection: 音楽

=『春が来た』：高野辰之作詞・岡野貞一作曲『春の小川』：高野辰之作詞・岡野貞一作曲『春よ来い』：相馬御風作詞・弘田龍太郎作曲『早春賦』：吉丸一昌作詞・中田章作曲『春のうた』：野口雨情作詞・草川信作曲『花』：竹島羽衣作詞・瀧廉太郎作曲『春を呼ぶマーチ』：阪田寛夫作詞・大中恩作曲『春の川で』：青木爽作詞・エミール・ワルトトイフェル作曲他に、直接には春に言及しないが、サクラ、チューリップ、チョウ（蝶）などにかかわるものは春を題材にしているものが多い。
Title: 春 (Springtime (Claude Monet))
Section: 春を題材にした作品
Subsection: 音楽

=有島通男 「春まだ浅く」岡晴夫 「国境の春」菊池章子 「春の舞妓」霧島昇・二葉あき子 「春小袖」楠木繁夫・菊池章子 「戦いの街に春が来る」志村道夫 「春は朗らか」千早淑子（松島詩子の変名） 「泪の春」月村光子 「春の唄」藤山一郎・二葉あき子 「春よいずこ」藤山一郎・渡辺はま子 「春を呼ぶ自転車」藤山一郎 「春の花束」
Title: 春 (Springtime (Claude Monet))
Section: 春を題材にした作品
Subsection: 絵画

サンドロ・ボッティチェッリ 『プリマヴェーラ』
Title: 春 (Springtime (Claude Monet))
Section: 春を題材にした作品
Subsection: 発車メロディ

JR東日本春（正式名称は「周辺3番」。ユニペックス製作）春〜NewVer〜（サウンドファクトリー製作）春一番（櫻井音楽工房製作）春待ち風（櫻井音楽工房製作）
Title: 黄色いキリスト (The Yellow Christ)
Section: abstract

『黄色いキリスト』（きいろいキリスト、仏: Le Christ jaune）は、ポール・ゴーギャンの1889年の絵画である。同じ年に描いた、『緑のキリスト』（仏: Le Christ vert-Calvaire breton）とともに、ポール・ゴーギャンの初期の象徴的なスタイルを代表する作品である。1946年からアメリカ合衆国、バッファローのオルブライト＝ノックス美術館に収蔵されている。1886年からポール・ゴーギャンは、頻繁にブルターニュのポン＝タヴァンに滞在していた。この作品が描かれた1889年はゴーギャンが1888年のフィンセント・ファン・ゴッホとのアルルでの短い共同生活を送った翌年であり、この年は、パリ万国博覧会の期間中にパリに短期間訪れたほかは、ポン＝タヴァンで大半を過ごした。ポン＝タヴァンに戻ったすぐ後に『黄色いキリスト』は描かれた。ポン＝タヴァン近くのトレマロ礼拝堂(chapelle de Trémalo)で17世紀の作者不明の17世紀の黄色い十字架像を見つけたことが制作のきっかけになったとされる。3人のブルターニュの伝統衣装を着た3人の女性が十字架像の回りで祈る姿が描かれている。キリストの黄色は、背景の秋の風景と関連していて、秋は磔刑を象徴し、冬が象徴するキリストの死と春が象徴する「キリストとの復活」とが対比されているのかもしれない。『黄色いキリスト』は、暗い輪郭線で囲まれた明るい色の領域を多用する「クロワゾニスム」と呼ばれるポスト印象派の典型的なスタイルの作品である。1890年か1891年に描かれたとするゴーギャンの自画像の『黄色いキリストのある自画像』(仏: Autoportrait au Christ jaune）の背景に、グロテスクな陶器の自画像『grotesque』とともに左右反転して描かれている。 『黄色いキリスト』は、友人の画家のエミール・シェフネッケルや、画家、実業家のギュスターヴ・フェイエの所有を経て、美術商のポール・ローゼンバーグが所有した。 ナチスドイツの侵攻前に安全のためにボルドーに移されていたが、1941年にドイツ軍に接収された。1945年に、ローゼンバーグに返却され、その1年後に、アメリカのオルブライト＝ノックス美術館に売却された。
Title: ロッジアの聖母_(ボッティチェッリ) (Madonna della Loggia (Botticelli))
Section: abstract

『ロッジアの聖母』（ロッジアのせいぼ、伊: La Madonna della Loggia）として知られる『聖母子』（せいぼし、伊: La Madonna col Bambino, 英: The Madonna with Child）は、イタリアの盛期ルネサンスの巨匠サンドロ・ボッティチェッリが1467年頃に制作した絵画である。油彩。『ロッジアの聖母』という名前は、聖母子がルネサンス建築のロッジア（開廊）の中に描かれていることに由来している。ボッティチェッリの初期の聖母子画の1つで、師であるフィリッポ・リッピの影響が色濃く表れている。おそらく商業裁判所のために制作された。現在はフィレンツェのウフィツィ美術館に所蔵されている。
Title: ロッジアの聖母_(ボッティチェッリ) (Madonna della Loggia (Botticelli))
Section: 作品

ボッティチェッリは聖母子を田園風景に面したロッジアに配置している。幼児のイエス・キリストは左足と右足をそれぞれ聖母マリアの膝と欄干の上に置いて立ち、愛情深く聖母マリアを抱きしめ、その頬に顔を近づけている。一方の聖母は幼児キリストを抱きしめているが、やや物憂げな表情でうつむいているように見える。この聖母の様子は息子に受難の運命が待ち受けていることを予期している。聖母の衣装の左肩にはシエナのベルナルディーノが説教の際に使用したキリストのモノグラム「聖ベルナルディーノの太陽」に似た大きな文様が刺繍され、太陽光を表す波打つ線が放射状に発せられている。同様に聖母子の光輪にも波状の模様が見える。それとは別に幼児キリストの光輪には赤い十字架が描かれている。保存状態は悪く、後世の加筆がかなり認められ、ボッティチェッリ本来の繊細な筆致が損なわれている。
Title: ロッジアの聖母_(ボッティチェッリ) (Madonna della Loggia (Botticelli))
Section: 作品
Subsection: 図像的源泉

図像の直接的な源泉はフィリッポ・リッピがフィレンツェのメディチ・リッカルディ宮殿で描いた『メディチ・リッカルディ宮殿の聖母』（La Madonna di palazzo Medici-Riccardi, 1466年から1469年）である。そこではフィリッポ・リッピは聖母マリアを半身像で表し、生き生きとした幼児キリストを情愛深く抱きしめる姿を描いている。初期のボッティチェッリはいくつかの時代（フィリッポ・リッピの工房で働いていた時代、リッピがスポレートに移ったのちにアンドレア・デル・ヴェロッキオの工房で共同制作者として働いていた時代、あるいは独立して自身の工房を開いた時代）に区分できるが、ボッティチェッリはこの時代にフィリッポ・リッピの図像を踏襲して一連の聖母子画を制作した。フィリッポ・リッピの『メディチ・リッカルディ宮殿の聖母』は、ロレンツォ・ギベルティ、ドナテッロ、ルカ・デッラ・ロッビアなどの彫刻家が制作した彫像に触発されている。これは聖母に頬を寄せる幼児キリストを描いたビザンティン美術のグリュコフィルサ型の聖母像に由来しており、15世紀のフィレンツェの芸術家の間で流行したものであった。
Title: ロッジアの聖母_(ボッティチェッリ) (Madonna della Loggia (Botticelli))
Section: 作品
Subsection: 額縁

本作品はオリジナルの額縁が現存している。額縁は聖龕型と呼ばれるもので、個人の礼拝用に制作された「寝室の調度品」（Colmo de camera）の好例と言える。本作品のような小型の礼拝用の図像は豪華に装飾された額縁に収められることが多かった。額縁は金で塗装されており、下部にはラテン語で「めでたし、恩寵に満てる者よ」（AVE GRATIA PLENA D(o)M(inu)S）と金文字の銘文が記されている。上部のリュネットには、聖霊を表す鳩の飛翔する姿が、正面から短縮法を用いて描かれている。板絵に接している内側の枠の部分には、聖母子の光輪と同様の太陽光を表す波打つ線が刻み込まれている。
Title: ロッジアの聖母_(ボッティチェッリ) (Madonna della Loggia (Botticelli))
Section: 来歴

絵画は1784年に商工会議所と商業組合によってウフィツィ美術館に寄贈された。2004年に修復が実施された。
Title: 司書 (The Librarian (Arcimboldo))
Section: abstract

司書（ししょ）は、図書館に置かれる専門的職員（専門職）のことである。図書館学等では厳密には、英語の Librarian に相当する図書館専門職の翻訳語として用いられるが、日本語における一般的な用例としては、図書資料を扱う仕事をしている図書館職員を専門的職員であるか否かを問わず広く司書と呼ぶこともしばしば見られる。日本では、図書館法に規定された日本の法制度上の資格として「司書となる資格」があり、図書館法上の「司書」は図書館法にいう「図書館」（公共図書館）に勤務し、資格を有する図書館専門職員を指す。このほか、図書館法に根拠を持たないけれども法律にもとづいて「司書」の肩書きを有する例として、国立国会図書館の職員の職名にみられる「司書」があり、また学校図書館・大学図書館・専門図書館で図書館専門職員に「司書」の職名を与えている場合がある。しかし、これらの公共図書館以外の「司書」は、図書館法にいう「司書となる資格」にもとづく司書ではない。
Title: 司書 (The Librarian (Arcimboldo))
Section: 一般的定義

図書館学において司書とは、図書館情報学の知識と技術を身に付け、図書館に固有のサービスに従事する図書館の専門的職員と定義されている。したがってこの定義においては、図書館において施設管理や情報システムの管理運用などの図書館に固有ではない専門的な業務を行う者は司書には含まれないといえる。司書が行う具体的な業務は、その勤務する図書館の館種によって細部は異なるが、図書館資料の収集、整理、保管、提供や、参考調査（レファレンス）、他の図書館との連携・協力を含み、さらに電子図書館の開発や、電子情報の発信などの電算機システム運用に至るまで図書館利用者の要求に応ずるためのあらゆる専門的な職務も司書の行う仕事となりうる。また図書館の設置母体や関連機関・団体との連絡、図書館の広報、図書館のサービス計画の企画・立案、予算と人員の確保、職員の指導監督などの図書館経営的な諸業務も、広い意味での司書の仕事の一部である。
Title: 司書 (The Librarian (Arcimboldo))
Section: 歴史
Subsection: 西洋

古代ローマではその全図書館の財務・運営・管理を統括する職として図書館総裁が置かれていた。皇帝にティベリウスが就いてからウェスパシアヌスが皇帝となるまでは皇帝事務官出身の解放奴隷が任命された。ウェスパシアヌス以降の時代になると上層階級の者から任命されるようになった。古代ローマでは司書（biblio thecarius）は図書館職員を率いる職であった。司書の下に図書館職員（a biblio theca）が置かれ、ギリシャ語区画とラテン語区画に分けて配属された。
Title: 司書 (The Librarian (Arcimboldo))
Section: 歴史
Subsection: 東洋

古代中国では周の時代には資料を収集・保存する機関があり史官が設置されていた。東周には国書を保存する蔵室という図書館があった。老子は「守蔵室之史」という司書であったといわれている。
Title: 司書 (The Librarian (Arcimboldo))
Section: 日本における司書
Subsection: 資格要件

日本ではあらゆる種別の図書館にわたって図書館専門職として勤務することを保障するような司書の資格要件は存在しない。日本で一般に「司書資格」と称されているものは、公共図書館について規定する法律である図書館法による「司書となる資格（司書資格要件）」である。図書館法における司書資格は図書館法第5条に取得条件が規定されており、「大学、短期大学、高等専門学校のいずれかを卒業した上で司書講習相当科目を履修する」「大学に2年以上在学し62単位以上を修得、もしくは短期大学、高等専門学校を卒業した上で司書講習を修了する」「司書補として3年以上勤務したうえで司書講習を修了する」の3通りの方法から選ぶことになる。このうち、司書補は司書の専門的職務を助ける事務に従事する資格を指し、高等学校卒業者、中等教育学校卒業者、高等専門学校第3学年修了者のいずれかの資格を持つ者が大学等で実施される司書補講習を受けることで与えられる。司書講習相当科目で修得する場合、在学中に科目を習得せず卒業後、改めて通信制大学・夜間大学・科目等履修などで必要単位を修得しても認められる。ただし司書講習相当科目履修による司書資格の証明書は大学、短期大学、高等専門学校の卒業時に発行される慣例があり、この方法を選んだ場合は司書資格の証明書は用意されない場合が多いため、単位修得証明書などを用いなければならない。また在学中に司書講習相当科目履修を行った場合でも証明書は発行しない教育機関もあり、この場合も単位修得証明書などを提出することになる。図書館法にもとづかない図書館では多くの場合、図書館法による司書となる資格は就職や勤務の必須の要件とはならない。例えば、公開の試験により職員の採用を行っている図書館法にもとづかない図書館として、国立国会図書館や国立大学の図書館があげられるが、これらはいずれも試験の受験資格に特に資格を要求していない。また図書館法にもとづく図書館であっても司書は必置を義務付けられておらず、資格を有する司書を置いていない図書館も少なくない（後述）。しかし他に図書館の司書となる要件を保障する資格は存在しないため、私立大学の図書館、学校図書館、専門図書館のなかには図書館法による司書となる資格を職員採用の条件としていることもある。なお、司書の資格取得には年齢制限はない。
Title: 司書 (The Librarian (Arcimboldo))
Section: 日本における司書
Subsection: 館種別の司書の歴史

=第二次世界大戦前の日本において国立図書館の機能をはたした帝国図書館では、1897年施行の帝国図書館官制にもとづいて、館長の下に「司書長（のち司書官）」および「司書」と称する職員を規定の員数置くことが定められていた。司書官は奏任官、司書は判任官であり、おおよそ前者が管理職、後者が正職員に相当する。また、これらの下に雇や嘱託の身分で図書館専門の仕事を行う職員がいた。帝国図書館における司書官、司書は、図書館専門職としての特殊性から特別任用令が制定され、一般の官吏（文官）と異なり、図書について学術経験のある者を試験を経ずに任用することができることになっていた。ところが、戦後の1946年に官職名は整理統合され、司書官と司書は「文部事務官」に官職名が変更されたため、国立の図書館における「司書」はいったん消滅した。その後、1948年に新設された機関である国立国会図書館において、「文部事務官」等に相当する正職員の職名として「国立国会図書館司書」が採用されたことにより、国立の図書館における職名としての「司書」は復活した。国立国会図書館の職員採用では、ごく初期を除いて司書となる者を特に区分しての採用は行われておらず、また採用に司書となる資格が必要とされたことは過去にない。採用試験では、選択式の専門試験の科目中に図書館情報学が存在するが、図書館情報学区分としての採用は行なっておらず、数ある選択科目のひとつでしかない。採用後は本人の希望と適性により調査業務、司書業務、一般事務等を行うさまざまな部署に配属するとしているが、「司書」の職名はこのうちの司書業務を行う部署に配属された者に与えられるものであり、調査業務や一般事務を行う部署に異動すれば調査員、参事という別の職名が発令される。