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Title: 嫉妒丈夫的神迹 (Miracle of the Jealous Husband)
Section: abstract

《嫉妒丈夫的神迹》是意大利文艺复兴艺术大师提香 年轻时代的一幅湿壁画，绘制于1511 年，位于意大利北部帕多瓦  圣安多尼会堂（Scuola del Santo），在帕多瓦圣安多尼圣殿的庭院。画中描绘一个妒火中烧的男人误信无辜妻子通奸，持刀杀害了她。画面右侧描绘丈夫发现真相后，向圣安多尼乞求宽恕，圣人行神迹使妻子复活。在画面的中心，描绘血腥的谋杀场面，和妻子举起的手臂。
Title: 嫉妒丈夫的神迹 (Miracle of the Jealous Husband)
Section: 参考書目

Gentili, Augusto (1990). Tiziano. Giunti Editore. p. 14.Sergio Rossetti Morosini, "Titian, The Miracle of the Jealous Husband, 1511", in New Findings in Titian's Fresco Technique at the Scuola del Santo in Padua, The Art Bulletin; March 1999, Volume LXXXI Number 1.
Title: 所罗门的审判_(乔尔乔内) (The Judgement of Solomon (Giorgione))
Section: abstract

《所罗门的审判》是意大利文艺复兴大师乔尔乔内的一幅板面油画，表现所罗门的审判题材，绘制于1502–1505年，现藏于佛罗伦萨的乌菲兹美术馆。该作品的尺寸和主题，与乌菲兹美术馆藏乔尔乔内的另一幅画《摩西的考验》相似。画中犹太王所罗门坐在宝座上，两个女人来到他面前上诉，争夺一个孩子。所罗门运用智慧，识别出其中一个是假的母亲。他们身后的两棵大橡树，将风景分成两部分。
Title: 自画像 (Self-Portrait (Ingres))
Section: abstract

自画像是指作者以自己為對象所繪畫的肖像作品。法国艺术家讓·富凱于1450前后创作的自画像或为西方传统中现存的最早的自画像，若不拘泥于平面，则埃及法老Akhenaten之雕塑家Bak早于公元前1365年前后已完成雕刻自己与其妻Taheri的作品。西方绘画传统中的自画像，于文艺复兴时代为人瞩目。当时，艺术家被视为优秀乃至卓越的个体。独立的自画像的出现，常与给予艺术家的这种巨大肯定相联系。这一时期亦有大量的自画像涉及作画者之外的他人。这其中，有赞助人，或是親屬。亦有艺术家在画幅中纳入友人、情人、老师、学生、模特甚至死神。在文艺复兴的意大利，自画像被称为“镜中肖像”。当时的自画像将艺术家本人描绘为绅士或淑女，而并不表现艺术家工作的情形。从16世纪中起，艺术家们开始选择表现他们自己与画架为伍，手持调色板和画笔，支着腕杖。每一幅自画像都可被视为一种表演，艺术家为其观众选择一种特别的装束与姿态，呈现一个角色。几个世纪以来，无数画家耕耘于这一题材，梵高、伦勃朗、雷诺兹（Joshua Reynolds)、弗里达·卡罗（Frida Kahlo)等尤其留下数量可观的自画像。亦有收藏专精于这一领域，最著名的即是佛罗伦萨的美第奇家族的藏品。
Title: 約翰·斯圖亞特勛爵和他的兄弟伯納德·斯圖亞特勛爵 (Lord John Stuart and His Brother, Lord Bernard Stuart)
Section: abstract

約翰·斯圖亞特勛爵和他的兄弟伯納德·斯圖亞特勛爵（Lord John Stuart and His Brother, Lord Bernard Stuart）是比利時畫家安東尼·凡·戴克創作的一幅大型油畫，創作於1638年。這幅真人大小的雙人肖像描繪了第三代倫諾克斯公爵埃斯梅·斯圖爾特的兩個最小的兒子：約翰·斯圖爾特勳爵（1621-1644年）和伯納德·斯圖爾特勳爵（1622-1645年），當時分別約17歲和16歲。這幅畫的尺寸為 237.5厘米×146.1厘米（93.5英寸×57.5英寸），自1988年以來一直被倫敦國家美術館收藏。這幅畫描繪了兩個年輕人，左邊是第三代倫諾克斯公爵約翰·斯圖爾特勳爵的第六個兒子，右邊是他的第七個兒子伯納德·斯圖爾特勳爵（正如現代常見的那樣，國家美術館使用受法語影響的拼寫「Stuart」以他們家族的名字命名）。凡戴克也為他們的哥哥詹姆斯·斯圖爾特（後來的第四代倫諾克斯公爵和第一代里士滿公爵）畫了一幅肖像，現在收藏於大都會藝術博物館。
Title: 聖殤 (The Dead Christ Supported by the Virgin Mary and St John the Evangelist)
Section: abstract

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Title: 9月16日_(馬格利特) (16th September (painting))
Section: abstract

9月16日是比利時超現實主義畫家雷內·馬格利特於1956年的油畫畫作。
Title: 9月16日_(馬格利特) (16th September (painting))
Section: 簡介

畫作描繪了夜晚中多石的草地上的一棵樹，以及遠方的樹林。在佔有大部分畫面的樹冠偏上的位置有一牙彎月在前方。其中一版本由皇家安特衛普美術館從馬格利特購得，此外亦有數個版本，包括較小的油畫及版畫。通常馬格利特在畫作完成後再定下標題，而此標題由其朋友、超現實主義詩人路易·斯库特纳尔（Louis Scutenaire）所建議。
Title: 9月16日_(馬格利特) (16th September (painting))
Section: 馬格利特的想法

樹是馬格利特的畫作中不時出現的形象。他指出：當馬格利特完成此作後，他總結：
Title: 不要摸我_(贝尼尼) (Noli Me Tangere (Bernini))
Section: abstract

《不要摸我》（Noli Me Tangere）是罗马圣道明圣西斯笃堂右侧第一小堂阿拉莱昂纳小堂内的一组大型大理石雕塑。小堂的建筑轮廓由意大利艺术家吉安·洛伦佐·贝尼尼 设计。雕塑描绘的是耶稣在复活后遇到抹大拉的马利亚。它是由贝尼尼设计，由他的学生安东尼奥·拉吉完成，创作时间可能为 1649 年至 1652 年。 委托建造小堂的是修女玛丽亚·埃莱奥诺拉·阿拉莱昂纳。据怀疑，这是她的一位未具名亲戚的忏悔行为：1636 年，这名修女将情人偷偷带进修道院，结果情人在藏身的箱子里窒息而死。捐献的金额为 3,000 罗马斯库迪（按当代成本计算约合 12万美元）。
Title: 維吉爾鑲嵌畫 (Virgil Mosaic)
Section: abstract

維吉爾鑲嵌畫（Virgil Mosaic）是在古代哈德魯梅遺址上發現的一幅鑲嵌畫，目前保存在突尼斯的巴爾杜國家博物館，為該博物馆的重要藏品。該幅畫是拉丁詩人维吉尔目前已知最古老的的肖像。已知另一幅描繪維吉爾的鑲嵌畫為蒙努斯鑲嵌畫 （Monnus Mosaic）。
Title: 維吉爾鑲嵌畫 (Virgil Mosaic)
Section: 歷史

這件鑲嵌畫於1896年在在苏塞的一座花園中被發現，構成了一幅更大的鑲嵌畫的標誌。
Title: 維吉爾鑲嵌畫 (Virgil Mosaic)
Section: 描述

該鑲嵌畫被包括在一個1.22米長的框架內。
Title: 維吉爾鑲嵌畫 (Virgil Mosaic)
Section: 描述
Subsection: 中心人物

中心人物描繪古罗马詩人維吉爾，身穿飾有鑲邊的白色托加袍。詩人手裡拿著一卷羊皮纸，放在膝蓋上，羊皮紙上面寫著《伊尼亞斯紀》的摘錄，更準確地說是第八節： 「Musa, mihi causas memora, quo numine laeso, quidve...」
Title: 維吉爾鑲嵌畫 (Virgil Mosaic)
Section: 描述
Subsection: 缪斯女神

維吉爾被缪斯女神克利俄和墨爾波墨涅所圍繞，掌管歷史的繆斯女神克利俄位於詩人的左側顯示正在閱讀，而掌管悲劇的繆斯墨爾波墨涅則持著悲劇面具。
Title: 維吉爾鑲嵌畫 (Virgil Mosaic)
Section: 解釋

該作品是迄今為止已知對於詩人的最古老描繪。 據突尼斯藝術史學家穆罕默德·雅庫布（Mohamed Yacoub）的說法，這表示了這棟房屋的屋主對詩人充滿熱情。 所鋪材料的年代大約可追溯至1世紀到4世紀不等，但由於其被發現的考古學脈絡，不會超過3世紀。
Title: 維吉爾鑲嵌畫 (Virgil Mosaic)
Section: 参考书目

Aïcha Ben Abed-Ben Khader, Le musée du Bardo, éd. Cérès, Tunis, 1992Mohamed Yacoub, Le Musée du Bardo : départements antiques, éd. Agence nationale du patrimoine, Tunis, 1993Mohamed Yacoub, Splendeurs des mosaïques de Tunisie, éd. Agence nationale du patrimoine, Tunis, 1995 ISBN 9973917235
Title: 人物御龙帛画 (Silk painting depicting a man riding a dragon)
Section: abstract

人物御龙帛画是战国中晚期的帛画精品，1973年于湖南省长沙市子彈庫一號墓出土，是中华人民共和国2002年公布的64件禁止出国（境）展览文物之一。现藏湖南省博物馆。
Title: 人物御龙帛画 (Silk painting depicting a man riding a dragon)
Section: 概况

帛画呈长方形，长37.5厘米，宽28厘米。质地为深褐色平纹绢。圖中有佩長劍的男性，手執韁繩，駕馭一條龍。龍身如舟，龍尾站著一隻白鷺；龍之下前方有一條鯉魚領航。圖畫正上方打了一把傘，可見主人公身份顯赫。寓意墓主人駕馭飛龍升天。畫意引人聯想屈原詩句：「帶長鋏之陸離兮，冠切雲之崔嵬。」
Title: 人物御龙帛画 (Silk painting depicting a man riding a dragon)
Section: 相关条目

人物龙凤帛画
Title: 1870年7月31日，國王威廉一世啟程參軍 (Departure of King Wilhelm I for the Army, July 31, 1870)
Section: abstract

《1870年7月31日，國王威廉一世啟程參軍》（德語：Abreise König Wilhelms I. zur Armee am 31. Juli 1870）是德国艺术家阿道夫·冯·门采尔创作于1871年的布面油画。它描绘了普法战争前发生在柏林菩提树下大街上的场景，人群在普鲁士国王威廉一世乘坐敞篷马车前往战争前线之前向他致敬。自1881年以来，这幅画收藏于柏林的旧国家美术馆。
Title: 1870年7月31日，國王威廉一世啟程參軍 (Departure of King Wilhelm I for the Army, July 31, 1870)
Section: 背景

1870年夏天，门采尔在瑞士度假，普法战争爆发后他启程回国。1870年7月31日，他坐在柏林菩提树下大街一楼的一家餐厅里，目睹了国王启程参军。门采尔写道，他用左手画了这幅画，一如他关于腓特烈二世的系列作品。 值得注意的是，原本是左撇子的门采尔已经学会了用双手同样出色地工作的能力。由于构图光线的原因，他选择了右手进行初画，左手进行绘画部分。马克斯·乔丹假定画家的位置位于菩提树大街南侧，靠近俄罗斯大使馆，距离勃兰登堡门不远。但右侧的新巴洛克式外墙并不匹配。这种当时现代风格的华丽建筑正在弗里德里希大街上建造。当时菩提树下大街盛行晚期古典风格。在其他地方，据说门采尔报道说，“1870年7月31日，他在去理发店的路上突然看到菩提树下大街上国王的马车。告别的浪潮和各种呼喊声会让他清楚地知道威廉即将离开首都，前往在莱茵河上行进的部队。”
Title: 1870年7月31日，國王威廉一世啟程參軍 (Departure of King Wilhelm I for the Army, July 31, 1870)
Section: 描述

在这幅画中，门泽尔以强烈的透视构图描绘了柏林的菩提树下大道。一大群人为普鲁士国王威廉一世欢呼，他坐在他妻子旁边的一辆马车上，正驶向勃兰登堡门，前往柏林波茨坦火车站。威廉作为北德意志邦联和南德意志各邦军队的总司令前往战区，此时德军在莱茵河两岸的部署已接近完成。柏林宫位于这幅画的背景中，但其他皇家建筑，例如皇家歌剧院根本没有出现。而最近竣工的红色市政厅的塔楼则被画得更加清晰，这表明战争胜利后资产阶级的重要性日益增强（门泽尔于战后的1871年完成了这幅画）。阴影中的城堡和市政厅是唯一可以清晰辨认的建筑。另一方面，图片右边缘的资产阶级立面是虚构的，由于从下方看去的强烈视野，其几乎垂直的透视檐口线显得过大。这些建筑立面代表了经济上升时期自我庆祝的资产阶级的繁荣。图中一阵强风吹过街道，吹动了爱国旗帜的装饰。菩提树大街上的旗帜不仅有交织在一起的邦联旗帜，还有黑白相间的普鲁士国旗，但这些旗帜几乎没有旋转。一个特别之处是易于辨认的红十字会旗帜，它几乎位于画作的消失点。门泽尔在这里指的是战争的受害者，这对他来说一直很重要。他的一些绘画和水彩画涉及这些问题。在人群的服从、欢呼和欢呼声中，君主的白线马车形成了鲜明的对比，吸引了观众的注意力。国王将右手放在尖刺头盔上行礼，而在真实场景中他戴着一顶简单的“旅行者帽”；他的妻子奥古斯塔强忍着泪水，用手帕挡住脸。有些人物转身离开国王，忙着其他事情，有些人物清晰可辨。这幅画的买家、银行家、门泽尔的朋友马格努斯·赫尔曼据说和他的妻子在后阳台上。赫尔曼的女儿克拉拉和她的丈夫、画家阿尔伯特·赫特尔也可以在右前方看到。前景中的男子背对着事件，戴着一顶明显浅色的帽子，似乎正在一张纸上画着什么，历史学家苏珊·德雷克斯勒认为他是门泽尔的自画像。
Title: 卡罗琳·霍华德夫人 (Lady Caroline Howard)
Section: abstract

《卡罗琳·霍华德夫人》（英語：Lady Caroline Howard）是约书亚·雷诺兹的一幅人物肖像油画。
Title: 卡罗琳·霍华德夫人 (Lady Caroline Howard)
Section: 历史

卡罗琳夫人是第五代卡莱尔伯爵弗雷德里克·霍华德和玛格丽特·卡罗琳·霍华德的女儿。据她父亲说，她是个活泼的孩子，雷诺兹爲他畫這幅畫时，她只有七岁。1779 年，该肖像畫受伯爵委托，于皇家艺术学院展出，隨後被掛在霍华德城堡。1926年2月初，该画被第九代卡莱尔伯爵杰弗里·霍华德(Geoffrey Howard)出售给杜芬兄弟公司(Duveen Brothers, Inc.)。同月3日，美国收藏家安德鲁·梅隆购买了该画。1934年12月，梅隆签署协议将此画赠送给匹兹堡的慈善机构。1937 年，美國国家美术馆获赠该画。
Title: 卡罗琳·霍华德夫人 (Lady Caroline Howard)
Section: 描述

雷诺兹是“莊重風格”的主要推行者。基於此，卡罗琳夫人从瓮中摘下的玫瑰可能暗示着贞洁、美和爱，即维纳斯和美惠三女神的属性，雷诺兹以此来暗示卡罗琳夫人应该追求的理想。 國家美術館這樣描述道：“雷诺兹抓住了卡罗琳夫人的一些复杂的細節，她那张严肃且迷人的脸、专注的表情、她的凝视，以及她紧张得紧闭的左手......这幅画用厚厚的、不透明的图层整體流畅地完成，背景是薄薄的半透明釉”。
Title: 新宿尼亚加拉瀑布 (Shinjuku Niagara Falls)
Section: abstract

新宿尼亚加拉瀑布（Shinjuku Niagara Falls）是日本新宿区东京新宿中央公园的一个喷泉。  《东京周末报》用“极富盛名（generously named）”来形容这里的景色。
Title: 木造菩萨坐像 (Seated Bodhisattva (left attendant of a triad))
Section: abstract

木造菩萨坐像（韩语：목조 보살 좌상，英语：Seated bodhisattva）是出自朝鲜半岛17世纪中旬朝鲜王朝时期的木制雕像。通过刻画优雅的身姿、高大华丽的皇冠、层叠褶皱的帷幔来表现出一个慈悲开明的菩萨形象。这尊雕像最初是释迦牟尼或阿弥陀佛两侧的两位菩萨之一，是为了一个位于全罗南道的寺庙而设计制作的。2015年，由玛丽和杰克逊伯克基金会捐赠给大都会艺术博物馆。
Title: 木造菩萨坐像 (Seated Bodhisattva (left attendant of a triad))
Section: 简介

菩萨，即菩提萨埵，译成汉语的意思为觉悟的有情众生。木造菩萨坐像制作于17世纪中旬朝鲜王朝时期，是为了一个位于全罗南道的寺庙所制作的。通过刻画优雅的身姿、高大华丽的皇冠、层叠褶皱的帷幔来表现出一个慈悲开明的菩萨形象。其高约51.4厘米，长约51.4厘米，宽约36.2厘米。2015年，玛丽和杰克逊伯克基金会将木造菩萨坐像捐赠给位于美国纽约的大都会艺术博物馆。随后，大都会艺术博物馆前后共计四次展出了这件藏品。
Title: 胜利的运动员 (The Victorious Athlete)
Section: abstract

《胜利的运动员》（義大利語：Atleta trionfante）是意大利艺术家弗朗西斯科·哈耶兹的一幅画作，创作于1813年，现藏于罗马的圣路加学院（Accademia di San Luca）。这幅画是在画家在布雷拉美术学院组织的一场比赛中并列获胜一年后创作的。这是这位艺术家最早获得公众赞誉的作品之一，并赢得了安东尼奥·卡诺瓦举办的“梅肯奈特·阿诺尼莫”竞赛的冠军，该竞赛要求参赛者创作“一幅真人大小的裸体画”。作品中的裸体男子周围没有人物，因此直接与希腊艺术家的雕塑（如观景殿的阿波罗）和卡诺瓦自己的作品相竞争。人物手持胜利的棕榈枝，刚从胜利的战车上下车，背景中有许多带凹槽的多立克柱。左下角的一个被丢弃的铁饼，表明他是一个掷铁饼者。他把头转向作品的左侧，同时向右侧走去，展示了他灵活的身躯，并采用明暗对比，身后的一件棕色长袍，衬托出他粉色的肤色。虽然这部作品并不具有运动性，但由于构图“优美”，表现“非常新鲜”，还是取得了辉煌的成功，以至于塔姆布朗尼领事说：“罗马有许多年轻的学生，我们对他们寄予厚望，其中第一位是威尼斯人哈耶兹。
Title: 聖喬治 (Saint George (Mantegna))
Section: abstract

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Title: 月亮公車 (The Moon Bus)
Section: abstract

月亮公車是位於臺灣臺北市信義區的大型戶外裝置藝術，為響應臺北市政府所推行「2016臺北世界設計之都」的理念，由繪本作家幾米與信義房屋合作，以幾米繪本《月亮忘記了》為主題所延伸，以大南汽車已淘汰的2004年日野汽車ERK2JML大客車為主體，於2014年11月1日公開，放置在信義路五段與松智路口、信義大樓（信義房屋總部）前方、台北101斜對面。
Title: 月亮公車 (The Moon Bus)
Section: 簡介

月亮公車以一輛由『遺忘』開往『記住』的公共汽車為主題，坐落於水池上，公車頂上小男孩高舉月亮，水池上有數個月亮球。公車內部駕駛為大熊司機，乘客座位上另有一位小男孩抱著月亮；公車後端則有一個樹洞，裡面掛滿畫框放置《月亮忘記了》繪本部份圖片，上下以鏡面呈現，映照出多種不同景象；除此之外，內部的元素如公車吊環、車窗、投幣箱等，也都是以繪本角色為出發設計。以公車作為造型是為了配合信義路上熙來攘往的公車而設計，而整體設計概念是希望提醒民眾在忙碌的都市生活中，別忘了自己的初衷；信義房屋表示，因其經營理念「以人為本」恰與幾米繪本意境相符，因此有了合作契機，未來「月亮公車」將長期停留在信義房屋總部門口，供民眾免費參觀。內部所播放音樂為樂曲《星空下的猫头鹰》。