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Title: 冷暖人間 (Qayamat Se Qayamat Tak)
Section: 工作人員

劇本：橋田壽賀子音樂：羽田健太郎導演：井下靖央、川俣公明、山崎恒成、吉川厚志制作人：石井福子
Title: 冷暖人間 (Qayamat Se Qayamat Tak)
Section: 收視率
Subsection: 一般版

第1季：1990年10月11日～1991年9月26日（共48集、平均收視率18.2%）第2季：1993年4月15日～1994年3月31日（共49集、平均收視率23.8%）第3季：1996年4月4日～1997年3月27日（共50集、平均收視率26.6%）第4季：1998年10月1日～1999年9月30日（共51集、平均收視率24.7%）第5季：2000年10月5日～2001年9月27日（共50集、平均收視率24.3%）這一季為高畫質製作第6季：2002年4月4日～2003年3月27日（共51集、平均收視率23.5%）第7季：2004年4月1日～2005年3月31日（共51集、平均收視率18.2%）第8季：2006年4月6日～2007年3月29日（共50集、平均收視率18.2%）第9季：2008年4月3日～2009年3月26日（共49集、平均收視率14.1%）第10季：2010年10月14日～2011年9月29日（共47集、平均收視率13.7%）特别季1 (2012)：2012年9月17日～2012年9月24日（共2集、平均收視率12.5%）這一季為高畫質製作特别季2 (2013)：2013年5月27日～2013年6月3日（共2集、平均收視率14.5%）這一季為高畫質製作特别季3 (2015)
Title: 冷暖人間 (Qayamat Se Qayamat Tak)
Section: 收視率
Subsection: 特別版（單集播放）

1994年9月29日1995年12月28日1999年12月23日（「冷暖人間」二時間年末特別企画、收視率23.0%）2000年4月6日（「冷暖人間」春の二時間スペシャル、收視率20.9%）2004年1月2日2006年12月28日（「冷暖人間・来年も続きますよSP」、收視率14.8%）2009年1月8日2012年9月17日（「冷暖人間」ただいま!!2週連続スペシャル前篇、收視率11.8%）2012年9月24日（「冷暖人間」ただいま!!2週連続スペシャル前篇、收視率13.9%）2013年5月27日（「冷暖人間」2013年2時間スペシャル後篇、收視率13.5%）2013年6月3日（「冷暖人間」2013年2時間スペシャル後篇、收視率15.6%）2015年2月16日（「冷暖人間」2015年SP前篇）2015年2月23日（「冷暖人間」2015年SP後篇）
Title: 冷暖人間 (Qayamat Se Qayamat Tak)
Section: 獎項

第70回日劇學院賞 特別獎 （冷暖人間 第十季）
Title: Selling_England_by_the_Pound (Selling England by the Pound)
Section: abstract

《Selling England by the Pound》是前衛搖滾樂隊創世紀樂團發行第五張專輯。《Foxtrot》發行後，是Peter Gabriel時期團體的商業成就高峰，在英國最高達到第三名。 歌曲如《Firth of Fifth》與《The Cinema Show》被視為是經典歌曲，較短的歌曲如《I Know What I Like (In Your Wardrobe)》成為創世紀第一首排行榜歌曲，1974年5月在英國拿下第17名。
Title: Selling_England_by_the_Pound (Selling England by the Pound)
Section: 專輯製作人員

Peter Gabriel: 歌唱、長笛、打擊樂器、雙簧管Steve Hackett: 吉他Tony Banks: 風琴、吉他、鋼琴、電子琴Mike Rutherford: 貝司、吉他、西塔琴Phil Collins: 爵士鼓、歌唱、打擊樂器
Title: Ænima (Ænima)
Section: abstract

靈魂-灌腸是美國前衛金屬樂團工具樂團在1996年所發行的專輯，這同時也是他們第二張錄音室專輯．主要的錄製地點大部份在加州的好萊屋．這張專輯在2003年榮獲了三白金，至2010年為止，共銷售了三百四十萬張．在1996年，同時也被許多雜誌評為最佳專輯之一．爾後，靈魂-灌腸使得工具樂團贏得1998年葛萊美“最佳金屬團表演獎”．
Title: Ænima (Ænima)
Section: 概述

靈魂-灌腸的原文是ＡＥｎｉｍａ，這名稱包涵了兩個字，anima（靈魂）與enema（醫學上的一種灌腸療法）．而“醜陋的支配”與“靈魂-灌腸”兩首歌是唯二有ＭＶ的單曲．在眾多曲子連串起來，引導到一首更長的曲子正是這張專輯的特色．更是將這專輯的長度拓展至八十分鐘．整張專輯的情節，包括了埃及的神話以及宗教幾何學．樂團更指出，這張專輯有一部份是受到喜劇人物Bill Hicks的影響．舉例來說，CD封底有一張Maynard和Bill Hicks的插畫；而“第三隻眼”是一首獻給他的單曲；在“靈魂-灌腸”里講述的“亞歷桑那灣”，也是源於Bill對於聖安利亞斷層大地震後，南加州成為亞歷桑那州的一個內灣的看法．在CD封面上，工具樂團用3D承現出加州沉沒的效果．
Title: Ænima (Ænima)
Section: 音軌的涵義

在最早的專輯母帶里，“逼迫”，“醜陋的支配”，“靈魂-灌腸”，以及“讚頌”是前貝斯手錄製的．其中“讚頌”被Danny Carey形容是在影射Ｌ．羅恩．賀伯特；但Maynard也說這些歌詞並不特別針對特定人事物，而是取決於聽者自己的想像力．“H” 這條音軌也被大眾廣泛地推測其真正涵義．然而，一向不將歌曲定義的Maynard，在一次訪談中，對在場的觀眾道：“你們當中可有人記得華納兄弟早期的卡通片？每當一個角色要作決定的時候，他的肩膀總會出現一個天使和一個魔鬼給他建言．看似簡單，只是二選一做決擇，但其實他們代表的是你周遭的親朋好友，試著給你不同的意見，但追根究底，最後決定的還是自己．像這樣的遭遇，這首歌就叫做Ｈ．”“有用的蠢蛋”，這條音軌是靈魂-灌腸留聲機唱盤版本的第一首歌．當曲目進行的時候，因那個時代的電器用品質量不佳，以至於噪音會隨著曲目的撥放而愈來愈大聲，當你愈拍它，它愈不好使．這音軌只是笑話一則，愚弄那些仍擁有留聲機版本的人們．歌曲“吉米”是“性監獄”的延續，同樣有著即將被虐待的情緒在裡面．“中場休息”是一段用管風琴獨奏“吉米”前奏的一條音軌．“撒旦（傻蛋）之蛋”是一條用德語演講的內容．聽起來好像是邪教的祭拜儀式，其實這條音軌是教你如何制做鬆果餅乾的烹飪法．音軌“第三隻眼”是工具樂團獻給Bill Hicks的一支曲目．由於Bill一向強調“可以用大麻菇開啟一個人的第三隻眼，並使其乾淨．” 第三隻眼一直是超自然學說中，很重要的自我靈魂覺醒的結果，這樣的覺醒，一直與人類大腦的進化和提昇有所關係．這張靈魂-灌腸也是著重於開啟人们的第三隻眼，以幫助在他們人生艱辛的旅途上找出一片天．
Title: Ænima (Ænima)
Section: 專輯藝術

這是一張必買原版的專輯．CD外殼是一層層凹凸鏡狀的材質．CD裡面的照片及插圖可以透過這鏡狀外殼，而承現出一連串動態立體的效果．這些透過鏡狀外殼所承現的效果包括：Cam de Leon的畫作“煙盒”，可以看出煙在飄，以及周遭閃爍的一顆顆眼睛．Cam de Leon的畫作“視孔”，可以看出一隻雙瞳孔的眼珠子在轉動著．一名裸體的體操師(Alana Cain)，將其雙腳放在其腦後，像蕩鞦韆般前後匍匐著；而這張照片背景，四名工具樂團團員坐在沙發上，透過凹凸鏡，你可以看到 Maynard站了起來，試著遮掩其同是裸露的的身軀，同時將一支玫瑰花放在地上獻給這名體操師．Alana Cain的照片也被收錄在這張專輯封底．一張加州在大地震前後的動態地圖．利用凹凸鏡，大地震後的南加州成了一片汪洋，是曰“亞歷桑那灣”（在靈魂-灌腸這首歌有談到）．音軌列表“醜陋的支配”5:11“讚頌”8:28“Ｈ”6:07“有用的蠢蛋”0:39“46 & 2” 6:02“給亨利漢拔的留言”1:53“有懶蛋的娼妓”4:33“中場休息”0:56“吉米”5:24“撒旦（傻蛋）之蛋”2:17“逼迫”9:55“可招喚瑟沙羅的可行性”1:26“靈魂-灌腸”6:39“負離子”4:00“第三隻眼”13:47
Title: 沒完沒了 (One by One (Foo Fighters album))
Section: abstract

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Title: 藍圖 (The Blueprint)
Section: abstract

藍圖（英語：Blueprint），港澳地区又称“蓝本”或“蓝纸”，是約翰·赫歇爾爵士（英語：Sir John Herschel）於1842年發明的技术图纸或工程图纸的复制品。工程製圖的原图经过描图、晒图和薰图后生成的图纸是蓝色的，所以被称为“蓝图”。蓝图类似照相用的相紙，可以反复复制新图，而且易于保存，不会模糊，不会掉色，不易玷污。在中文语境中，蓝图一詞通常引申为一种对未来的构想或计划。
Title: 藍圖 (The Blueprint)
Section: 蓝图工艺

蓝图工艺基于光敏的铁化合物。最著名的是使用柠檬酸铁铵和铁氰化钾（赤血盐）的工艺。用柠檬酸铁铵溶液浸渍纸并干燥。当光线照在纸张上时，光反应将三价的铁离子转变为二价的铁离子。然后用铁氰化钾溶液与二价铁形成不溶性的铁氰化物（普鲁士蓝或特兰贝尔蓝），将图像显影。然后将多余的柠檬酸铁铵和铁氰化钾洗掉。该工艺过程也称为氰型。这是用于复制各种透光文件的简单工艺过程。工程师和建筑师在绘图纸上绘制设计图，然后将用墨汁描到描图纸上，以便在需要时进行复制。描好设计图和描图纸放在感光纸的顶部，将两张纸都放在日光曝光架（类似于相框）中夹在玻璃下。将曝光架置于日光下，在明亮的阳光下曝光一到两分钟，在阴霾的天空下大约需要十分钟才能完成曝光。当紫外线通过描图纸透射到感光纸上，光敏涂层会转换为稳定的蓝色或黑色染料。有墨汁阻挡紫外线的地方，涂层不会转换，并且保持可溶性。这时可以看到形成的图像。当看到很强的图像时，将框架放回室内以停止曝光过程。将未转化的涂层洗掉，然后将纸张干燥，就形成原始图像的副本，其中透明的背景区域呈现为深蓝色，而图像则复制为白线。此工艺过程具有以下特点： 图像稳定。由于这是接触的工艺过程，因此不需要大视野光学系统复制的文件与原始文件比例相同。纸张在显影过程中浸在液体中，可能会发生较小的变形深蓝色背景难以更改，因此可以保留；所使用的是经过审核的图纸。保留批准规格的记录。记录在纸上的变更历史。参考其他的图纸。引入蓝图工艺排除了光刻复制或手工绘制原始图形的费用。到1890年代后期，美国建筑事务所的蓝图只占手工描图复制成本的十分之一。蓝图过程仍用于在纸张和织物上产生特殊的艺术和摄影效果。各种基材已用于蓝图。纸是一种常见的选择。为了使印品更耐用，有时会使用亚麻布，但是时间一久，在亚麻布上的印迹有略微缩小的现象。为了解决这个问题，也改在仿皮纸上进行晒印，后来再在聚酯薄膜上进行晒印。
Title: 藍圖 (The Blueprint)
Section: 應用

藍圖主要運用在建築製圖上，由於以下優點使其多年來難以被取代：穩定（雖然長年保存的藍圖可能有些微收縮的現象）。白色的線條在黑藍色的圖紙上對比清晰。透光，利於複印。不易沾汙、掉色、破損。價格相對低廉。面積大，可放置大比例的圖面。處理過的藍圖紙強度較高。一般紙張如欲達到同強度須使用較高磅數，使得時常須裝訂大量頁數成冊的藍圖本可以有相對較低的重量。近年來由於電腦輔助設計的進步，顯示器和速度越來越快、成本越來越低廉印表機漸漸取代藍圖。雖然已有部分極端的建案整個過程不用一張紙，完全由顯示器完成，然而由於工程上使用藍圖的習慣，大部分建築師及相關人士還是視藍圖為傳統最重要的紀錄工具，使得藍圖在數位時代繼續保有一定的地位。數位藍圖，又近年來因傳統藍晒紙製造的原料感光藥劑屬汙染產業，製造工廠與產量受限，衍生出以高速大尺寸印表機或繪圖機來直接輸出名為數位藍圖的產品，實際上仍以檔案列印輸出為本質。在現今政府機關可收以白紙列印的圖紙送件審核之下，以數位藍圖輸出的動作，意義不大。又另因數位藍圖的可變造性與傳統翻曬藍圖的高不可變造性之比較下，公家機關仍舊會較信任以傳統晒圖的送件與合約。
Title: 甜蜜的复仇 (Three Cheers for Sweet Revenge)
Section: abstract

《甜蜜的复仇》（英語：Three Cheers for Sweet Revenge）是美国另类摇滚乐队我的另类罗曼史的第二部录音室专辑，发布于2004年6月8日。这是我的另类罗曼史第一个通过Reprise唱片公司发布的专辑[他们的第一部专辑《子弹换爱》（I Brought You My Bullets, You Brought Me Your Love）通过Eyeball Records唱片公司发布]。这是该乐队由麦特·派利席尔最后担任鼓手的专辑，之后鼓手换成了巴柏·布莱亚。这张专辑在发布不到一年内被认证为白金专辑。这部专辑已经在美国售出超过100万份。在《甜蜜的复仇》中，我的另类罗曼史表现的声音比他们在上个专辑《子弹换爱》中来的更干净。这个专辑对于乐队和厂牌来说都是一个成功，尽管亦有负面评价。相比较上个专辑《子弹换爱》，《甜蜜的复仇》给我的另类罗曼史带来了更多的粉丝。杰洛德·威称这部专辑为“伪概念的恐怖故事”。此专辑包含四个已发布的单曲："I'm Not Okay (I Promise)"、"Helena"、 "The Ghost of You"，和在英国发布的 "Thank You for the Venom"。专辑中的一些非单曲发布的作品也被赞扬是乐队的很好作品，比如"Hang 'Em High" 和 "The Jetset Life is Gonna Kill You"。乐队主唱杰洛德·威为专辑封面作画。
Title: 甜蜜的复仇 (Three Cheers for Sweet Revenge)
Section: 歌曲列表

所有歌曲都由我的另类罗曼史创作和编曲。"Helena" – 3:22"Give 'Em Hell, Kid" – 2:18"To the End" – 3:01"You Know What They Do to Guys Like Us in Prison" – 2:53"I'm Not Okay (I Promise)" – 3:08"The Ghost of You" – 3:23"The Jetset Life Is Gonna Kill You" – 3:37"Interlude" – 0:57"Thank You for the Venom" – 3:41"Hang 'Em High" – 2:47"It's Not a Fashion Statement, It's a Fucking Deathwish" – 3:30"Cemetery Drive" – 3:08"I Never Told You What I Do for a Living" – 3:51
Title: 重返榮耀 (In Your Honor)
Section: abstract

《重返榮耀》（英語：The Legend of Bagger Vance），2000年美國運動劇情片，由勞勃·瑞福執導，威爾·史密斯、麥·迪文、查理兹·塞隆主演。電影改編自史蒂芬·普雷斯菲爾德於1995年所寫的同名小說。
Title: 重返榮耀 (In Your Honor)
Section: 情節

年紀老邁的哈迪·格里夫斯（Hardy Greaves）解釋自己對高爾夫球的熱愛由兒時偶像蘭努夫·朱努（Rannulph Junuh）開始。朱努原本擁有一切，有個漂亮的妻子，又是個知名的高爾夫球手。第一次世界大戰奪去他整個中隊戰友的生命，雖然他獲頒授榮譽勳章，但此事亦都令他意志消沉，終日借酒澆愁。經濟大蕭條時，其妻子阿黛爾·因弗戈登（Adele Invergordon）打算在她家族的高爾夫球場舉辦4場為期兩日的表演賽，並邀請到當時得令的高爾夫球手鮑比·瓊斯及沃爾特·哈根作賽，藉此希望賺取一些收入。因弗戈登需要一個本地的球手以引起當地人的興趣。年輕的格里夫斯即時舉薦朱努，著因弗戈登說服朱努參賽。在朱努夜間練習，將高爾夫球打向漆黑之際，一名拿著手提行李的神秘旅客前來，該男子稱自己為巴格·萬斯（Bagger Vance），說自己可以當朱努的球僮。在格里夫斯的協助下，萬斯令朱努戰勝了心魔，再次打起高爾夫球來。瓊斯和哈根在比賽時的表現都很好，朱努卻打得一塌胡塗，並且在第一局已經大為落後。在萬斯的鼓勵下，朱努重拾自己的節奏，在第二局開始急起直追。至第三局，他們的差距已經收窄，朱努甚至打出一桿入洞。與此同時，朱努和因弗戈登的愛火亦開始重燃。在最後一局，朱努在重要關頭不顧萬斯的意見，本來漸見曙光的形勢一度逆轉下來。朱努將球誤打入樹林，第一次世界大戰的慘痛經歷在他腦海內浮現，萬斯的話令他集中起來，繼續專心比賽。朱努追至與瓊斯和哈根平手，在最後一洞本來有機會取勝，但他的氣節令他宣布罰自己一桿，因為他發覺自己在清除散置的障礙物時不小心地移動了高爾夫球。萬斯意識到朱努已經成長，決定他已經不需要自己。在第18洞還未打完時，將球僮之位讓給格里夫斯，並靜靜地離開。雖然朱努主動放棄了勝出的機會，他在最後一洞推入了難以置信的一球，比賽以三方平手終局。三位球手握手慶祝，所有觀眾一同歡呼。朱努和因弗戈登重歸於好。老格里夫斯醒來，見到沒有老化的萬斯在遠處召喚他，格里夫斯跟隨，一同走到西方極樂。
Title: 重返榮耀 (In Your Honor)
Section: 演員

麥·迪文 飾 蘭努夫·朱努威爾·史密斯 飾 巴格·萬斯查理兹·塞隆 飾 阿黛爾·因弗戈登布魯斯·麥吉爾 飾 鮑比·瓊斯喬爾·格雷茨 飾 沃爾特·哈根J·邁克爾·蒙克里夫 飾 哈迪·格里夫斯（童年）傑克·萊蒙 飾 哈迪·格里夫斯（老年）/ 傍白
Title: 重返榮耀 (In Your Honor)
Section: 影評

影評對此電影反應不一。爛番茄的新鮮度為43%，整體評分為5.2分（10分滿分），而Metacritic則給予它47分（100分滿分）。影評人罗杰·伊伯特給它3顆半星（滿分5星），並在評論中指出：「它以比莉·霍利戴處理垃圾歌曲的方式，通過尋找故事背後的愛情和痛苦，來處理運動片。瑞福和他的編劇團隊從一開始已經很清楚自己想做什麼，他們想解釋為什麼您可以將一生投入到對高爾夫球的熱愛之中，他們亦想暗示高爾夫球和人生可能有很多共通點。」BBC的喬治·佩里將電影形容為「華麗地拍攝出來的影片」，但又補充說：「威爾·史密斯已經很盡力將他可笑的角色演好，儘管電影看上去很優雅，但仍然是有點自命不凡。」
Title: 白爛賤客 (Jay and Silent Bob Strike Back)
Section: abstract

《白爛賤客》（英語：Jay and Silent Bob Strike Back）是一部於2001年上映的美國喜劇片，由凱文·史密斯執導、編劇和剪輯。本片為View Askew宇宙的第五部電影，片名致敬《星際大戰五部曲：帝國大反擊》。電影以在前幾部電影擔任配角的傑與沉默鮑勃主演，兩角分別由傑森·繆斯和史密斯所飾演；而其他演員則包括了前幾部電影的角色與雙重角色。本片以2200萬美元的預算在全球獲得的票房總計3380萬美元，可謂小規模的成功；儘管電影獲得影評人褒貶不一的評價，但觀眾則給予了好評。《白爛賤客》原本是View Askew宇宙最後一部電影。但在五年後，因《紐澤西愛未眠》票房上的失敗，讓史密斯重新考慮並決定以《瘋狂店員2》來使該宇宙系列繼續進行下去，而傑與沉默鮑勃也再度登場。
Title: 白爛賤客 (Jay and Silent Bob Strike Back)
Section: 劇情

故事劇情敘述從小就在便利商店前碰面的傑與沉默鮑勃兩人發現參考於自己為原型的漫畫人物將被米拉麥克斯影業改編成好萊塢電影，兩人發現自己都沒獲得半毛錢，再加上網路上很許多網友們對於該漫畫大大毒舌，並羞辱了傑與沉默鮑勃。為此傑與沉默鮑勃決定離開紐澤西州，前往位於加利福尼亞州洛杉磯的製片廠阻止電影的拍攝，但兩人卻意外遇上了國際珠寶大盜而使自己陷入危機之中...。
Title: 白爛賤客 (Jay and Silent Bob Strike Back)
Section: 迴響
Subsection: 評價

《白爛賤客》獲得的評價褒貶不一。爛番茄根據151篇專業影評，新鮮度53%，平均得分5.7／10；反之，觀眾的新鮮度達75%。羅傑·伊伯特給了電影三顆星（滿分四顆星），並評論「《白爛賤客》取決於你是誰......凱文·史密斯的電影要麼為您製作，或特別不是為你」。
Title: 白爛賤客 (Jay and Silent Bob Strike Back)
Section: 迴響
Subsection: 票房

在美國，《白爛賤客》於其首映週末以1101萬美元的票房位居當週票房排名第三。全球票房總計約為3380萬美元。
Title: 白爛賤客 (Jay and Silent Bob Strike Back)
Section: 另見

《Oh, What a Lovely Tea Party》：一部關於本片製作的紀錄片。
Title: 女王已死 (The Queen Is Dead)
Section: abstract

《女王已死》（英語：The Queen Is Dead）是英国摇滚乐队史密斯乐队的第三张录音室专辑，于1986年6月16日发行。专辑封面是阿兰·德龙在1964年的电影《喋血凌霄阁》中的剧照。 专辑标题则取自美国作家休伯·塞尔比1964年的小说《布鲁克林黑街》。该专辑在英国专辑排行榜上停留了22周，最高排名第2位。在Billboard 200上最高排名第70位，并在1990年底获得美国唱片业协会的RIAA认证。 在2020年更新的滚石杂志五百大专辑中，该专辑排名第113位。 2013年，《新音乐快递》将本专辑评为有史以来最伟大的专辑。
Title: 女王已死 (The Queen Is Dead)
Section: 创作

在专辑制作过程中，马尔深受傀儡乐队、地下丝绒以及车库摇滚的影响。专辑的主打歌，即同名曲《The Queen Is Dead》，改编自马尔青少年时期便开始创作的一首歌曲。据马尔所说，《The Boy with the Thorn in His Side》是「一首毫不费力的音乐作品」，在1985年春季的巡演途中就已经写好了。这首歌的歌词暗指乐队在音乐界曾经不被看好的遭遇。 2003年，莫里西将这首歌评为他最喜欢的史密斯乐队的歌曲。1985年夏天，马尔向莫里西的信箱投递了《Some Girls Are Bigger Than Others》的一段音乐样本。随后，莫里西为歌曲填上了歌词。马尔曾表示，他“更喜欢音乐胜过歌词”。《Frankly, Mr. Shankly》《I Know It's Over》《There Is a Light That Never Goes Out》这三首歌则是在1985年夏末，莫里西和马尔在大曼彻斯特博顿的马尔家中进行的一场“马拉松式”创作会议上完成的。 据说其中第一首歌是写给届时史密斯乐队所属唱片公司Rough Trade的负责人杰夫·特拉维斯（Geoff Travis）的，但莫里西对此予以否认。 特拉维斯后来形容这是一段“有趣的歌词”，表达了“莫里西想去别处”的渴望，并承认歌曲中关于“糟糕透顶的诗歌”的那句台词是对他曾为莫里西写的一首诗的引用。《There Is a Light That Never Goes Out》 的歌词部分借鉴了纽约娃娃乐队的《Lonely Planet Boy》。据马尔所说：“当我们第一次演奏这首歌时，我觉得这是我听过的最好的歌。”  这首歌的吉他部分借鉴了滚石乐队翻唱的马文·盖伊的歌曲《Hitch Hike》，而盖伊的歌曲则启发了地下丝绒的《There She Goes Again》。《Never Had No One Ever》的音乐在1985年8月完成，基于马尔于1984年12月录制的一段小样；这段小样本身则源自傀儡乐队的《I Need Somebody》。 据马尔所说：“这首歌的氛围几乎概括了整张专辑以及录制时的感觉。” 歌词则反映了莫里西的不安全感，以及移民家庭出身的他在曼彻斯特没有归属感的情绪。《The Boy with the Thorn in His Side》《Bigmouth Strikes Again》和《Frankly, Mr. Shankly》在1985年9月至10月的苏格兰巡演中首次现场演出， 而《The Queen Is Dead》和《There Is a Light That Never Goes Out》则在这段巡演期间进行了试音。马尔称《Vicar in a Tutu》是一首“随便写就的”歌，他表示：“这首歌改变了我试图改变这个该死的世界的想法。” 歌曲《Cemetry Gates》在制作后期才决定被加入专辑，马尔原本认为这首歌的吉他部分不够有趣，无法扩充成一首歌，但莫里西在听到马尔的演奏后否定了这个想法。  歌词中的“All those people .... I want to cry”主要取自电影《来吃晚饭的人》，该片还是莫里西的一个别名，谢里丹·怀特海德（Sheridan Whitehead）的来源。歌词中的“said a hundred times (maybe less, maybe more)”则源自莎士比亚的《理查三世》。
Title: 女王已死 (The Queen Is Dead)
Section: 发行

《女王已死》于1986年6月16日发行，并在5月19日发布预热单曲《Bigmouth Strikes Again》。很多人希望乐队能将《There Is a Light That Never Goes Out》作为单曲发行，但据说约翰尼·马尔想要发布一首像滚石乐队的《Jumpin' Jack Flash》那样爆炸性的、尖锐的单曲，来宣告史密斯乐队从休整期中归来。这首单曲的表现不如预期，在英国单曲榜上只达到了第26名。不过，专辑则在发行后取得了国际成功，在欧洲百大专辑榜上连续排名21周， 最高排名达到第19名。 它还在Billboard 200上达到了第70名，并在1990年底获得了RIAA认证。在专辑初版发行30周年后的第二年，即2017年6月，乐队发行了《女王已死》的完整版本黑胶唱片，附带乐队的其他歌曲，如《Oscillate Wildly》《Money Changes Everything》《The Draize Train》等作为B面曲。 同月，莫里西指责HMV试图“冻结销售”，因为后者限制每人只能购买一张新发行的黑胶唱片。 2017年晚些时候，该专辑由华纳唱片重新发行，其中包含了《There’s a Light That Never Goes Out》和《Rubber Ring》的新录制版本，以及一张1986年录制但之前从未发布过的现场专辑。 莫里西称，“只有在思考一位怪异的科学天才是否会认可你时，你才会取得进步——而这正是史密斯乐队在《女王已死》中所迈出的飞跃。”
Title: 女王已死 (The Queen Is Dead)
Section: 评价

汤姆·希伯特（Tom Hibbert）在发布于杂志《Smash Hits》的评论中称“吉他很棒，有些歌词令人赞叹不已，有些则像五年级学生在课桌上的涂鸦”，并形容莫里西“一半是天才，一半是小丑”。 《村声》杂志的罗伯特·克里斯特高写道，尽管他不喜欢史密斯乐队先前的专辑，但《女王已死》却让他“一见倾心”，“莫里西展露出了他的才华，对女王的嘲讽抨击远超约翰·里顿”，认为“这让人们更容易跟随他进行那些更为感性的冒险”。 J·D·康斯丁（J.D. Considine）认为史密斯乐队“集合了英国新音乐所有令人钦佩和厌恶的特质”，约翰尼·马尔“精辟、丰富的吉他演奏”使作品极具旋律性，但莫里西“常常偏离传统的音调观念，导致乐队的旋律在此过程中被破坏”。不过，他总结道，莫里西“在大多数情况下控制住了自己的嗓音”，并称赞专辑乐曲《There Is a Light That Never Goes Out》“极富感染力”。Pitchfork将《女王已死》列为20世纪80年代最佳专辑中的第6位。 2000年，科林·拉金（Colin Larkin）在他的著作《史上最伟大的1000张专辑》(All Time Top 1000 Albums）中将该专辑列为第10位。 在《滚石》杂志中，加文·爱德华兹（Gavin Edwards）评价该专辑为“史上最有趣的摇滚专辑之一”，指出莫里西“学会了通过讽刺来表达厌恶”，而约翰尼·马尔则“以机智且灵活的音乐与他（莫里西）的言语过剩相匹配”，并总结道，“如果女王的反应是‘我们不觉得好笑’，那么她就会是唯一一个讨厌这张专辑的人”。
Title: 杀手7 (Killer7)
Section: abstract

《杀手7》（日语：キラー7，英语：Killer 7，中国大陆译作“杀手7”，香港和台湾译作“七面殺手”）是一款由草蜢工作室开发并由卡普空发行在任天堂GameCube和PlayStation 2平台上的动作冒险游戏。本作原为卡普空为任天堂GameCube平台定制的“独占五连发”系列作品之一，后由于本作开发进度缓慢以及任天堂GameCube的表现疲软，最后改为任天堂GameCube与PlayStation 2双平台发售。本作由須田剛一领衔的草蜢工作室开发，须田刚一本人担任导演，剧本，设定等多个要职；本作的制作人由时任卡普空第四开发部部长三上真司与日后成就《战国BASARA》系列的小林裕幸担当，而三上真司也参与了本剧的工作。
Title: 女魔头 (Monster (2003 film))
Section: abstract

《女魔头》（英語：Monster）是一部2003年的犯罪电影，根据連環殺手艾琳·烏爾諾斯的真实经历改编。艾琳生前是一名妓女，在1980年代末和1990年代初杀死六名男子，后被判死刑，2002年在佛罗里达州被处决。艾琳由查理兹·塞隆扮演，她的情人瑟爾比．瓦爾（原型为艾琳的真实伴侣蒂莉亞．摩爾）由克里斯蒂娜·里奇扮演。导演和编剧是派蒂·珍金斯。查理兹·塞隆因她的出色表演赢得了17个奖项，包括奥斯卡最佳女主角奖、金球奖剧情类电影最佳女主角和美国演员工会奖最佳女主角。她為此部片共增重20公斤，其片中的表演被认为是电影史上最伟大的表演之一。
Title: 女魔头 (Monster (2003 film))
Section: 演员

查理兹·塞隆 饰演 Aileen Wuornos克里斯蒂娜·里奇 饰演 Selby WallBruce Dern 饰演 ThomasLee Tergesen 饰演 Vincent CoreyAnnie Corley 饰演 DonnaPruitt Taylor Vince 饰演 Gene / Stuttering "John"Marco St. John 饰演 Evan / Undercover "John"Marc Macaulay 饰演 Will / Daddy "John"Scott Wilson 饰演 Horton / Last "John"Kane Hodder 饰演 Undercover cop
Title: 黄昏双镖客 (For a Few Dollars More)
Section: abstract

《黄昏双镖客》（義大利語：Per qualche dollaro in più，英語：For a Few Dollars More）為義大利導演塞吉歐·李昂尼於1964至1966年間制作的「鏢客三部曲」的西部片中的第二部，於1965年上映。同第一部影片一样，本片依然由克林·伊斯威特担任演出，投入的资金和场景规模都超过了第一部影片荒野大镖客。然而两部影片在情节上并没有什么联系。本片中的另一名主演，李·范克里夫原本已经没有什么名气，只能出演一些配角。经由导演李昂尼赏识，范克里夫得以出演本片并且重新获得了在业内的名声。
Title: 黄昏双镖客 (For a Few Dollars More)
Section: 剧情

內容講述美國西部時代「賞金獵人」兩名俠客抓住一位枪法高超的犯人的故事。北卡罗来纳州的神枪手莫迪默上校为了给妹妹报仇，四处追寻通缉犯印迪奥的下落。后来他打听到印迪奥会出现在艾爾帕索的银行，于是提前前往。而印迪奥已经集结了一批不法之徒，打算抢劫这家银行。在调查和追踪的过程中，上校遇到了一名没有名字的赏金猎人。后者纯粹是为了金钱才打算追杀印迪奥，经过交手两人发现对方的实力和自己不相上下，于是他们决定联手对付印迪奥和他的手下。无名氏假装成劫犯加入印迪奥的团伙，本打算里应外合将敌人消灭结果没能如愿，让他们抢劫银行得手。最后，无名氏和上校追踪到一个小镇，在决斗之后干掉了犯罪团伙。上校大仇得报，无名氏也如愿以偿地得到了自己的赏金。
Title: 黄昏双镖客 (For a Few Dollars More)
Section: 演员

克林·伊斯威特饰演无名氏，经常叼着一只雪茄烟。与李在片中比拔手枪快与準，射擊飛在半空中的西部帽李·范克里夫饰演黑衣男，道格拉斯·莫迪默（Douglas Mortimer）上校。原本李昂尼打算请亨利·方达出演这个角色，但没能如愿。Gian Maria Volonté饰演印迪奥
Title: 黄昏双镖客 (For a Few Dollars More)
Section: 鏢客三部曲

1964年：《荒野大鏢客》（A Fistful of Dollars）1965年：《黃昏雙鏢客》（For a Few Dollars More）1966年：《黃金三鏢客》（The Good, the Bad and the Ugly）
Title: 狮子王 (The Lion King (1994 soundtrack))
Section: abstract

《狮子王》（英語：The Lion King）是一部1994年由華特迪士尼長篇動畫製作、由华特迪士尼影片發行的动画史诗歌舞電影，為第32部迪士尼经典动画长片，也是迪士尼文藝復興的第五部作品，該故事從威廉·莎士比亚的《哈姆雷特》取得灵感。《獅子王》由羅傑·艾勒斯和罗伯·明可夫執導，唐·哈恩監製，劇本由艾琳·美琪、喬納森·羅伯茲和琳达·沃尔夫顿創作，原創歌曲則由艾爾頓·約翰和作詞家蒂姆·赖斯創作並由漢斯·季默配樂。電影採用群戲模式，其配音陣容包含了馬修·波特歷、詹姆斯·厄爾·瓊斯、傑瑞米·艾恩斯、喬納森·泰勒·托馬斯、莫伊拉·凱莉、納坦·朗、厄尼·沙貝拉、路雲·雅堅遜等人。《獅子王》故事設定於非洲的一個獅子王國，主角为一只名叫辛巴的幼獅，它將從父親木法沙中繼承榮耀石的王位。但在辛巴的叔叔刀疤（木法沙嫉妒心極強的弟弟）謀殺木法沙後，辛巴被誤導認為自己應對父親的死負責並開始流亡。在和丁滿和彭彭的照顧下，辛巴逐漸成長，最後在兒時好友娜娜和他的萨满拉飛奇的啟迪下，重回榮耀石來挑戰刀疤以結束他的暴政，並重奪他在「生命的循環」中應有的王位。《獅子王》的構思開始於1988年傑弗瑞·卡森伯格、洛伊·愛德華·迪士尼和彼得·施奈德於歐洲宣傳《奥丽华历险记》時的一個會議。托马斯·M·迪斯科撰寫了前期綱要，沃尔夫顿起草了第一份劇本，喬治·史克里布納則被簽約為導演，其後Roger亦一同加入執導。電影的製作於1991年開始，唯集中了大量迪士尼頂級動畫家的《风中奇缘》亦在同一時期製作中。在工作人員前往肯尼亚地獄門國家公園研討電影的設定和動物的一段時間後，史克里布納因不贊同將電影轉為音樂劇的決定並離開了製作團隊，由明可夫替代。而當Hahn加入計劃時，他對劇本十分不滿意，並很快重寫了故事。其後接近20分鐘的動畫鏡頭在佛羅里達迪士尼好萊塢夢工場製作，其中便包含了牛羚狂奔的動畫。《獅子王》於1994年6月15日上映，並獲得影評家的正面評價，稱讚電影的音樂、故事及動畫。電影在全球票房達10.84億美元，並成為1994年全球總票房收入最高的電影、当时全球總票房收入第二高的电影以及現時全球總票房收入最高的傳統動畫電影。《獅子王》獲得了兩項與音樂相關的奥斯卡金像奖以及金球獎最佳音樂及喜劇電影。電影亦促成了許多衍生作品，包括百老匯改編音樂劇、衍生录影带首映電影、電視劇等。2016年，電影被美國國會圖書館因其「文化上、歷史上或藝術上的重要性」被選入美國國家影片登記表保存。一部由強·法夫洛執導的CGI重製於2019年7月19日於美國上映。
Title: 狮子王 (The Lion King (1994 soundtrack))
Section: 劇情

在遼闊的非洲莽原上百獸們聚集在榮耀國的獅王木法沙與皇后沙拉碧的榮耀石下迎接王子的誕生，山魈拉飛奇高高舉起木法沙與莎拉碧的兒子辛巴令百獸向其致敬，唯有木法沙的弟弟刀疤對此不滿也沒有出席儀式，因為獅王家族的規定，如果木法沙沒有子嗣就由刀疤來繼承王位，但自從辛巴出生後就改變一切。剛開始辛巴對外面的事物感到很好奇，於是刀疤鼓勵辛巴到大象的墓地探險來證明他的勇氣，於是辛巴與他的青梅竹馬兼玩伴娜娜到外地去探索不顧沙祖的勸阻到墓地去，但是他不知道刀疤指使一群斑鬣狗(艾德、桑琪與斑仔)在墓地要襲擊他們，幸好木法沙及時趕跑斑鬣狗救下辛巴與娜娜，後來木法沙教導辛巴如果他想做為新的獅王必須要具備勇敢而強大的力量，讓辛巴希望自己能成為強大的獅王。當天晚上，刀疤知道木法沙在大象的墓地拯救辛巴後，他決定除掉木法沙與辛巴兩人於是想出一個邪惡的計畫，隔天刀疤要辛巴到峽谷去練習他的吼聲，然後命令斑鬣狗去驚動一大群牛羚讓他們狂奔穿過峽谷，當時仍然不知道危險逼近的辛巴看到驚慌的牛羚群石雖然爬到一顆小樹卻陷入危險，沙祖在辛巴的要求下找木法沙過來營救，沙祖找到木法沙報告辛巴遇到危險，而刀疤也跟隨救子心切的木法沙到峽谷去，雖然木法沙雖然受重傷拚盡力氣救下辛巴放置在懸崖上，但是他被刀疤給扔下山崖被牛羚群給踩踏身亡。悲痛的辛巴在斑鬣狗群的追殺下摔進荊棘叢裡生還，但是他不得不選擇離開榮耀國，後來刀疤假裝悲痛地告訴獅群有關木法沙為了拯救辛巴而犧牲的消息並且登上王位，而且還禁錮看破自己的謊言的沙祖。落難的辛巴被狐獴丁滿和疣豬彭彭搭救來到許多樹林的地方，他們同時給辛巴帶來嶄新的生活理念「Hakuna Matata」(意思是不用擔心，按照自己的意願無憂無慮地生活)。辛巴在這種思想的薰陶下克服悲傷，卻忘記對王國的責任，歲月流轉成年的辛巴與木法沙一樣勇猛健壯。某日一頭尋找食物的母獅進入森林正要突襲丁滿和彭彭時被辛巴給阻撓，辛巴發現這頭母獅其實是經長大的娜娜，雖然娜娜跟辛巴深陷愛河，但是她來樹林去狩獵是有原因的。娜娜向辛巴表示自從刀疤登上王位讓榮耀國在斑鬣狗任意做為下變得滿目瘡痍的景象，也讓許多的動物因此紛紛遷徙至外地。所以她希望辛巴回國重振家園，但是辛巴仍被他父親的事仍耿耿于懷無法答應娜娜的請求，無法正視自己的使命。憂鬱的辛巴在拉飛奇的指引下正視自己的使命，最後當辛巴望向星空時發現雲聚集成木法沙的形象，木法沙告訴辛巴忘記他必須回到榮耀國重建家園成為新的獅王，並且說自己會永遠陪在他的身旁，讓辛巴鼓起勇氣踏上回家的路。後來娜娜與拉飛奇告訴丁滿與彭彭，有關辛巴回到榮耀國解決王國內亂的事情，他們也跟隨辛巴的腳步到榮耀國去幫辛巴，辛巴要求娜娜去集結所有的獅群而自己去找刀疤，刀疤假裝很高興的樣子並且表示他不希望用武力來解決問題，後來刀疤挑動辛巴內疚和軟弱的一面將他給逼到懸崖邊，令辛巴想起他父親木法沙的事，憤怒爬回崖邊讓刀疤透露出當年木法沙遇害的真相說出去，讓得知真相的獅群因此對斑鬣狗群開戰，辛巴破除他的心結獲得勇氣和力量協助獅群打退斑鬣狗群，而丁滿與彭彭救出沙祖與拉飛奇打退鬣狗群。刀疤看到局面已定，爬到山谷上哀求辛巴放走他，辛巴說自己可以放走刀疤，但是條件是刀疤得帶著斑鬣狗群離開榮耀國，而且永遠不得再踏入國境一步，但是刀疤假裝同意辛巴的條件而突襲他，最後辛巴在打鬥中終於將刀疤給推落山谷下反敗為勝，而斑鬣狗群聽聞刀疤利用他們來掩飾他的事感到很憤怒，於是他們便將刀疤給大卸八塊。事情結束後，辛巴在拉飛奇的指示下登上榮耀石，並且發出雄壯吼聲宣聲他是真正的的獅王，荒蕪的大地伴隨著獅群的吼聲迎來新生機，當和平再度降臨榮耀國，百獸們再次聚集到榮耀石下為新獅王辛巴與王后娜娜歡呼，拉飛奇高高舉起他倆的孩子，代表著非洲草原上的萬物將生生不息。
Title: 狮子王 (The Lion King (1994 soundtrack))
Section: 音樂

曾经和作曲家亚伦·孟肯合作为电影《阿拉丁》作词的词作家蒂姆·賴斯接受了为《狮子王》作词的要求，但同时要求找一位作曲家与其合作。在无法请到孟肯的情况下，制片者在赖斯的建议下邀请了艾爾頓·約翰。最后约翰接受了这份邀请。约翰和赖斯为《狮子王》写了五首原创歌曲——生生不息、等我长大来当王（I Just Can't Wait to Be King）、快准备（Be Prepared）、无忧无虑以及今夜感觉我的爱。在IMAX和DVD的发行版又增加了一首《晨报》(The Morning Report)，这首歌的原版在电影制作期间被删去但最后在《狮子王》音乐剧中再次使用。这部电影的配乐是由漢斯·季默编写的。他因为曾经为电影《情系我心》(The Power of One)和《分离的世界》(A World Apart)编写过非洲式的配乐而被请来为《狮子王》配乐。电影的原声带在1994年7月13日发布，在Billboard上是该年第四最畅销的唱片和最畅销的电影原声带。
Title: 狮子王 (The Lion King (1994 soundtrack))
Section: 迴響
Subsection: 評價

本片大獲好評。爛番茄根據126條評論，持有93%的新鮮度，平均得分8.39／10。在Metacritic上，電影獲得了88分。
Title: 狮子王 (The Lion King (1994 soundtrack))
Section: 迴響
Subsection: 票房

《狮子王》北美地區的票房總額為422,783,777美元，在世界其他國家和地區票房總額為5.457億美元，全球票房達968,483,777美元，为目前所有電影中總票房收入第42高、所有动画電影中總票房收入第七高以及所有華特迪士尼動畫工作室制作的电影中总票房收入第四高（仅次于《冰雪奇缘2》、《冰雪奇缘》和《動物方城市》），亦是1994年全球總票房收入最高的電影。电影在最初上映并获得7.634亿美元票房后，便已成为当时全球總票房收入第二高的电影，仅次于《侏羅紀公園》。在2011年重新上映以前，电影在北美及全球動畫電影总票房曾一度保持最高，直到被使用计算机动画所制作的2003年的《海底总动员》、2004年的《史瑞克2》、2009年的《冰原歷險記3：恐龍現身》及2010年的《玩具總動員3》所超越。2011年3D重制的收入则使《狮子王》重新超过上述除《玩具總動員3》外的所有电影票房，成为全球動畫電影总票房收入第二高的电影——其后再次被2013年的《冰雪奇缘》、2015年的《小小兵》、2016年的《動物方城市》、2019年的《冰雪奇缘2》和同在2019年的本作CGI动画重制版所超越，降为第七高——并依然保持全球手绘动画电影总票房最高收入。电影亦是过去50年间预测观影人数最高的动画电影。
Title: 狮子王 (The Lion King (1994 soundtrack))
Section: 迴響
Subsection: 奖项与评价

“非常高兴能看到一齣不是将流行音乐胡拼乱凑而制作出来的音乐剧。该剧的剧情，音乐，技术的配合，灯光以及舞台效果精美绝伦。茱莉·泰默简直是让观众们进行了一次非洲之旅-这可是你现在能在澳大利亚找到的最棒的事情了。狮子王万岁！”——《星期日先驱太阳报》凯瑟琳·兰伯特“那么的光彩夺目，那么的美丽动人-强烈推荐！老少皆宜！”——《先驱太阳报》克里斯·博伊德“一部重要的百老汇剧作……近年来最令人难忘，最令人感动以及最独具特色的原创剧作……演出充满了戏剧色彩，让人惊叹不已……泰默小姐一次次地将观众诱惑至此。这，就是戏剧！”——《纽约时报》文森特·坎贝“这是让人热血沸腾的剧作。从第一分钟开始，《狮子王》就让你觉得自己身处一片崭新的大地上-不-应该是身处一个崭新的世界里。”——《今日美国》大卫·帕特里克·斯特恩斯“在那个惊喜迭出的夜晚，音乐的旋律和戏剧的光彩的碰撞，迸发出了闪亮热烈的梦幻之花……令人难忘的戏剧魔法和奇迹。”——《悉尼先驱晨报》约翰·山德“精彩之处让你目不暇接……真不明白为什么电影还会有市场。”——《澳大利亚人》黛波拉·琼斯“令人震惊……这是你此生能看到的最具有视觉震撼力的剧作了……去看看这出精美的不可思议的音乐剧吧，这是超级明智的选择。”——《每日电讯报》麦克尔·波蒂“作为一部视觉效果和音乐大作的混合产物，《狮子王》很好地揉合了非洲风情的面具和涂彩（造型和布景）和亚洲的木偶表演技巧，巧妙地把握了从收缩到一只田鼠到放大至一望无际的稀树大草原的场景变换的调控。这出戏绝对会让你摒息观看。”——《太阳先驱报》柯林·罗斯
Title: 狮子王 (The Lion King (1994 soundtrack))
Section: 迴響
Subsection: 趣聞

幼年辛巴與父親木法沙觀看星空時，天空中排列出的星座為獅子座。辛巴在夜空下撲坐揚起塵沙時，排出了疑似SEX的字樣，但迪士尼動畫家張振益解釋塵沙的字樣其實是SFX（視覺特效小組的縮寫）。原本設定木法沙死後便不再登場，但之後修正為以幻影出現來鼓勵辛巴。在Be Prepared這首歌的土狼行軍片段，為模仿歷史上希特勒的納粹大閱兵。今夜感覺我的愛這首歌原本計畫使用彭彭與丁滿的合唱版本，後來經過考慮後取消。本作在日本上映時，被懷疑抄襲了手塚治蟲的森林大帝，引發了正反兩派的論戰，同樣被指稱抄襲的還有同屬迪士尼的妙妙探和失落的帝國。
Title: 狮子王 (The Lion King (1994 soundtrack))
Section: 抄襲爭議

《狮子王》和日本漫畫家手塚治虫的漫畫作品《森林大帝》兩套動畫的吻合程度，遠遠超越合理解釋：《森林大帝》主角叫 Kimba，《獅子王》主角則用了前者的棄名Simba；兩個故事都描述獅王父親被殺的小獅如何重登王位；兩個主角都有一隻長舌鸚鵡同伴和得到狒狒長老的幫助；兩個大壞蛋都是面帶疤痕的雄獅，而且都有鬣狗同黨。不少動畫迷自製的網頁，甚至登出劇照，證明《獅子王》許多畫面和片段是用了《森林大帝》作藍本。當中最明顯的例子之一，便是在關鍵的一幕，兩位主角在信心動搖時，都不約而同在天際雲間看見父王的亡靈。
Title: 狮子王 (The Lion King (1994 soundtrack))
Section: 平反

在一篇1994年的訪談中，《獅子王》導演罗伯·明可夫表示他並不熟悉《森林大帝》系列動畫，一直到為了宣傳《獅子王》而前往日本之後才得知了這部作品的存在，在訪談的後續，一位日本漫畫研究者以及《森林大帝》在美國的發行總監都認為這兩部作品雖然確實包含著一些相似之處，但在故事上卻擁有著相當顯著的差別。像是在《森林大帝》中，Kimba 的父親是死於人類獵人的手下，隨後抓走了當時懷著他的母親，接著母親在船上生下他之後就過世，年幼的Kimba只好獨自游回非洲，並在過程中見證到了人類文明與叢林文明的差異。另一方面，導演也認為只要他們將故事設定在非洲，就很難避免使用狒狒、鳥以及鬣狗當成角色。此外，時任手塚製作總裁松谷孝征也在該篇訪談中表示：「我們公司的許多員工在搶先看完了《獅子王》後，對於這個議題展開討論，最終得出了一個結論，當人們把動物當成藍本並進行角色繪製時，很難避免出現這樣的相似之處。如果迪士尼公司確實是參考了《森林大帝》，那我們的創辦人手塚治虫一定會非常高興的。因此，我們公司中的普遍看法就是，《獅子王》與《森林大帝》是兩部截然不同的作品，而《獅子王》完全是由迪士尼利用他們長久以來傑出製作技巧打造的原創作品。」在2003年的自傳《我的父親手塚治虫》中，手塚治虫的兒子手塚眞也談論到了這個爭議，他表示這個爭議其實並非始於日本，而是來自美國，這是基於許多民眾對於迪士尼商業模式的不滿，並拒絕參與在這場爭議，或是對於迪士尼的攻擊中，因為他不希望看到自己父親的作品變成他人的武器，最終，他也表示《獅子王》與《森林大帝》之間有著完全不同的故事與主題，如果《獅子王》的故事也是圍繞在一隻會跟人類說話的白獅子身上，那他可能就無法為兩部作品的差異護航。
Title: 狮子王 (The Lion King (1994 soundtrack))
Section: 發行

该片双碟版的白金典藏版DVD已经分别由中录德加拉、洲立、博伟在中国大陆、香港、台湾发行。电影原声带由滚石在两岸发行後，EMI、艾迴分别在中国大陆、台湾再度发行。
Title: 狮子王 (The Lion King (1994 soundtrack))
Section: 衍生作品
Subsection: 音乐劇

根據電影改編的《獅子王》音樂劇於1997年7月首演，當10月開始常駐美國百老匯公演後，大獲好評，當年獲得11項托尼獎提名，其中得到包括最佳音樂和最佳導演在內的6項獎項。該劇目隨後被歐美多國引進，在倫敦、多倫多等地還出現了不同的修改版。北京時間2006年7月18日19點15分，《獅子王》音樂劇首次在中國上海的上海大劇院出演，反響強烈，好評如潮。2008年8月8日~24日來台灣台北小巨蛋首演，場場爆滿、一票難求。《獅子王》音樂劇原聲帶在中國由滾石在兩岸發行，後經上海音像出版社在中國大陸地區再次發行，現在均已絕版。
Title: 狮子王 (The Lion King (1994 soundtrack))
Section: 衍生作品
Subsection: 續集電影

迪士尼分別於1998年、2004年以錄像帶首映方式分別推出了《獅子王2：辛巴的榮耀》（The Lion King II: Simba's Pride）和《狮子王3：Hakuna Matata》（The Lion King 3: Hakuna Matata，又稱（The Lion King 1½）兩部長篇續集電影。中國大陸地區的6區正版VCD和DVD光碟由華特迪士尼公司授權中錄德加拉公司發行。
Title: 狮子王 (The Lion King (1994 soundtrack))
Section: 衍生作品
Subsection: 动画连续剧

由澎澎和丁满主演的动画剧集《彭彭丁满历险记》於1995年在美国迪士尼频道首播，并且通过迪士尼中国大陸公司的《小神龙俱乐部》节目，在中国大陸各地的地方电视台播出了该片的普通话配音版。《狮子王2:辛巴的荣耀》的续集动画剧集《小獅王守護隊》则于2016年在迪士尼频道首播，之后在迪士尼儿童频道正式开播，香港由2020年5月7日起於ViuTV播放動畫。
Title: 狮子王 (The Lion King (1994 soundtrack))
Section: 衍生作品
Subsection: 遊戲軟體

《狮子王》同名游戏曾于1994年12月在超级任天堂、MD及个人电脑上推出同名遊戲軟體，开发商是后来以“終極動員令”系列闻名美国的西木工作室，以横板动作遊戲为形式，扮演辛巴从幼狮成长直到战胜刀疤的过程。2019年11月，艺电将该遊戲与《阿拉丁》同名遊戲整合为《迪士尼经典遊戲》于Nintendo Switch上推出。
Title: 狮子王 (The Lion King (1994 soundtrack))
Section: 衍生作品
Subsection: 惡搞

由於此片的熱銷，自然也會有許多想惡搞的團隊藉此調侃迪士尼，其中最出名的就是夢工厂动画將《獅子王》系列部分情節給惡搞后于2005年製作出的「馬達加斯加系列電影」，其中第二部就是在惡搞此片。
Title: 死亡代理人 (Ergo Proxy)
Section: abstract

《死亡代理人》（日语：エルゴプラクシー / Ergo Proxy）是于2006年2月开始播放的一部日本科幻電視動畫作品，故事设定在不久的将来。担任该动画的制作方是新动画公司“manglobe”，而ERGO PROXY则是该公司的第二部原创作品。该公司的第一弹混沌武士于2005年4月完结之后获得好评无数，担任人设和监督的村瀬修功则因导演魔女猎人罗宾而广为人知。该作于2月早期在电视上播出先行放送版（内容为第一话的大部分），2月25日開始播放第一话。
Title: 死亡代理人 (Ergo Proxy)
Section: 故事簡介

巨蛋都市Romdo裡人類與機器共存，是一個被完全管制統治的「不需要感情的樂園」。在醫生Daedalus的實驗裡，一隻不知名怪物的爆走揭開了整部動畫的序幕，接著發生了謎一般的殺人事件，同時出現了被Cogito病毒感染而出現自我思想的Autoreiv。負責調查事件的市民情報局女檢察官RE-L Mayer及其隨從Autoreiv Iggy偶然中發現了有别於人類與機器人的怪物的秘密。當晚她居所的牆壁上出現了神秘的留言「AWAKENING」，接著從天而降的怪物破天花板而入，將她壓至牆壁。但奇怪的是，這隻怪物竟在哭泣，隨即又下來另一隻怪物，它們就這樣在RE-L的房間纏鬥了起來，RE-L則因受到太大的驚嚇而昏了過去。來自莫斯科巨蛋的移民Vincent Law，個性懦弱，為了成為Romdo的"良好市民"，他不斷努力工作（掃蕩感染Cogito的Autoreiv等），並於事發當天向檢察官RE-L提供有關Cogito病毒的Autoreiv的情報。但在當晚因收到感染Cogito的Autoreiv出沒於Mayer的居家附近的情報前往該地而被懷疑是嫌疑犯，RE-L知道她當晚看到的絕對不是眼前這個懦弱的男子。在好奇心驅使下，RE-L更想調查怪物背後的真相，但過程中受到很明顯的阻饒，包括iggy當天搜查記憶的消失，RE-L在事發隔天因醫生診斷妄想症為由而被撤離此案件。RE-L推測她的爺爺Donov Mayer及新上任的監管局局長Raul Creed絕對是阻饒者，但此時她也感覺到好友Daedalus也有事瞞著她...究竟Proxy是什麼?這些怪物又是什麼?為什麼種種的事情又和Vincent脫不了關係...?
Title: 死亡代理人 (Ergo Proxy)
Section: 登場角色

莉露·梅亚（リル・メイヤー，Re-l Mayer，配音：齊藤梨繪）美丽成熟的女主角，职业检察官。隶属于市民情报局，同时也是ROMDO的治国者多诺布·梅亚的孙女。文森特·罗（ビンセント・ロウ，Vincent Law，配音：遊佐浩二）受到Lil保护观察的移民青年，有著成為正式市民的夢想。劳尔（ラウル・クリード，Raul Creed，配音：花田光）新就任的市民监管局局长。在理想的乐园都市里的「Romdo」中的良好市民的代表。皮诺（ピノ，Pino，配音：矢島晶子）感染了Cogito病毒的机器宠物人偶Autoreiv，外型是小女孩，植入的是幼女型程序。戴得拉斯（デダルス・ユメノ，Daedalus Yumeno，配音:小林沙苗）市民厚生局主任、天才医师、女主角Re-l的好友。伊基（イギー，Iggy，配音：水内清光）Entourage型Autoreiv，Re-l的伙伴和助手。多诺布·梅亚（ドノブ・メイヤー，Regent Donov Mayer）ROMDO的执政者，莉露·梅亚的爷爷。
Title: 死亡代理人 (Ergo Proxy)
Section: 名詞解釋

Romdo被稱為理想的樂園，形成巨大穹頂的都市國家，人類與機器人共存的世界。這裡Entourage型Autoreiv輔助管理著人類。統治者宣揚它是一個沒有罪犯的國度。Cogito自我意識，一種感染於Autoreiv之間的病毒，會使Autoreiv擺脫人類的控制。Proxy字義為代理人，劇中所指的是擁有極強生命力與能力的異形人形生物。Proxy本被Rombo高層政府封存於特殊機構研究，然而因不明原因覺醒而逃離，在市民不知情的情況下引發了一連串殺人事件，而統治者卻因為某些目的極力掩蓋PROXY的存在。良民統治者所規定成為良民的條件是不能對組織有疑問，要順從所有的一切。
Title: 死亡代理人 (Ergo Proxy)
Section: 製作團隊

原作、動畫製作 - manglobe監督 - 村瀨修功系列構成 - 佐藤大人物設計 - 恩田尚之場景設計 - 佐藤道明主要設計 - 佐山善則、山根公利、柳瀬敬之設計協力 - 出渕裕美術 - 青井孝色彩設計 - 山崎紀代美（第12話止）→吉村智恵、久保木裕一（第13話起）攝影監督 - 山田和弘編輯 - 長坂智樹音樂 - 池賴廣音響監督 - 百瀬慶一擬音師 - 佐藤秀國製作人 - 松田章男、藤井さとし、鈴木路子、河内山隆製作 - Geneon Entertainment、GENEON ENTERTAINMENT USA、WOWOW、manglobe
Title: 死亡代理人 (Ergo Proxy)
Section: 主題曲

主題曲：PARANOID ANDROID (Radiohead)片頭曲：kiri (MONORAL)片尾曲：Fellow Citizens  (池賴廣)