shintaro-ozaki/entity-explanation huggingface dataset:
Title: 青春大爆炸 (Bangerz)
Section: abstract

《青春大爆炸》（英語：Bangerz）是美國歌手麥莉·希拉的第四張錄音室專輯，於2013年10月4日由RCA唱片發行。這是希拉自2010年的《無法抵擋》後的首張專輯，期間她一直把重心移至電影事業上。直至2012年底，希拉決定重啟她的音樂事業，並決定開始製作這張專輯。專輯的製作一直持續至2013年，期間希拉亦與RCA唱片簽署了唱片合約。《青春大爆炸》被希拉本人形容為骯髒南部嘻哈作品，風格與她早期的音樂作品迥異。作為專輯的執行製作人，希拉與迈克·威尔·梅迪特跟西庫特、法瑞尔·威廉姆斯以及威廉等嘻哈製作人合作，以製作出希拉所渴望的新聲音。專輯的主要風格為流行跟節奏藍調，歌詞主要環繞浪漫。專輯迎來多名首次合作的歌手客串獻聲，當中包括流行歌手布蘭妮·斯皮爾斯，以及饒舌歌手弗伦奇·蒙塔纳、未來小子、卢达克里斯跟耐利。專輯於發行前後獲得樂評家整體正面的評價，包括讚賞專輯整體製作與原創性，以及希拉藝術人格的進步。在美國，專輯以約270,000張的首週銷量空降《告示牌》二百強專輯榜冠軍，成為包括以孟漢娜身分發行的原聲帶在內的第五張冠軍專輯。專輯亦創下繼碧昂絲的《碧昂丝》跟凱蒂·佩芮的《棱镜》後，2013年第三高的女歌手專輯首週銷量。專輯其後被美國唱片業協會認證為三白金唱片，並獲得「第57届格莱美奖」的「最佳流行演唱專輯」提名，成為希拉首張獲得格林美獎提名的作品。〈青春大暴走〉於2013年6月3日作為專輯的主打單曲發行，並最高登上美國《告示牌》百強單曲榜第2位。專輯第二支單曲〈愛情破壞球〉於2013年8月25日發行，成為希拉於美國的首支冠軍單曲。歌曲的音樂錄影帶打破當時Vevo最快突破1億次點擊的女性紀錄，但其後於2015年被愛黛兒的〈你好〉的錄影帶打破。在「2014年MTV音乐录影带大奖」，錄影帶亦為希拉贏得「年度音樂錄影帶」一獎。〈喜歡你〉於2013年12月17日作為專輯的第三支單曲發行，並最高登上《告示牌》百強單曲榜第21位。由塞德里克·格維斯所製作的歌曲重混版於2014年3月3日發行。希拉在專輯中貫徹了從第三張錄音室專輯《無法抵擋》開始的性感形象，作風行為亦變得更加暴露大膽，其中在「2013年MTV音乐录像带大奖」的爭議表演以及在「週六夜現場」的表演後迅速獲得大眾注意。希拉其後亦展開她第四次巡迴演唱會「青春大爆炸世界巡迴演唱會」。
Title: 青春大爆炸 (Bangerz)
Section: 背景與製作

2012年，希拉宣佈計劃把重心投放在電影事業上，因此在音樂上稍作歇息。她於同年出演了電影「美國LOL：我的愛情我的夢」跟「女生部裡的秘密」。她亦同時確認將會首次聲演電影「精灵旅社」裡的角色，但其後因出現她舔弄帶有性暗示的蛋糕醜聞而導致易角。這事情導致她產生計劃重返音樂事業的念頭。2013年1月，希拉與RCA唱片簽署了唱片合約。3月，她宣佈將於2013年底推出個人第四張錄音室專輯。希拉指出自己已經作為歌手而「重新出發」，並把原本的廠牌跟經理人都換掉，因為她覺得他們會對自己現時的公眾形象「感到害怕」。其後她在採訪中指出自己把《青春大爆炸》視為真正的出道作品，並對在「孟漢娜」期間發行的作品感到不滿。當她為仍未取名的專輯錄製時，希拉打算製作出一張「非常成人、性感與可信」的作品，並覺得這是自己作為歌手初次在製作音樂時得到樂趣。她亦指出專輯受到摩城音樂的啟發，並受到共和世代跟提姆巴蘭的影響。她以「骯髒的南方嘻哈音樂」形容專輯歌曲，並把嘻哈與鄉村曲風結合，認為這是「優秀的混合」。為了製作出理想的聲音，希拉與迈克·威尔·梅迪特、麥克·米勒、法瑞尔·威廉姆斯跟造物主泰勒等不同嘻哈音樂製作人合作。他們幫助她把嘻哈音樂元素融入作品，希拉其後認為最終衍生出「非常不一樣的聲音」。希拉亦形容作品會「堵上所有人的嘴」，並把它跟迈克尔·杰克逊1987年的專輯《飆》相提並論，指「大家依然聽著它，因為它是如此美妙」，「希望大家也會像聽著它一樣聽（自己的）專輯」。她也表達出自己對「制訂流行音樂的新標準」的慾望。製作人西恩·嘉瑞特稱專輯「有趣（跟）刺激」，並指出希拉與布蘭妮·斯皮爾斯將會出現於專輯的最終曲目名單。邁克·威爾·梅迪特解釋專輯的名稱是來自於他們發現了「整張專輯都充滿著派對嗨曲」。
Title: 青春大爆炸 (Bangerz)
Section: 發佈與美術

2013年8月6日，在推特上取得超過1,300萬名追蹤者後，希拉發佈新專輯取名為《Bangerz》（青春大爆炸）的推文。專輯的封面與相關照片皆由英國攝影師蒂龍·勒布拍攝，多張棄用照片其後在2014年6月5日在網上流出。2013年8月24日，希拉公開專輯的普通版跟豪華版封面，希拉在雙版封面中皆頂著一頭金色短髮，並穿著黑色大衣站在棕櫚樹前，而專輯名稱《Bangerz》則以熒光燈形式展示。封面被指讓人想起1980年代的電視劇系列「邁阿密風雲」，並認為這是她最近受嘻哈文化影響的意外選擇。8月25日，《青春大爆炸》以預約購買形式在iTunes Store先行提供購買。她其後確認專輯將於2013年10月8日在美國發行。在〈愛情破壞球〉的音樂錄影帶打破Vevo24小時內的點擊率紀錄後，希拉於在9月10日於推特上公開了專輯的曲目。2013年9月18日，希拉公開了四張專輯實體豪華版的限定封面，所有封面皆由歌迷投票選出，並隨機送往國際分銷商成為其後印刷批次的封面。希拉於其中兩張封面中身穿不同的衣服，一張穿著黑色大衣，另一張則身穿白色胸圍跟黑白方格褲子。第三張封面則為希拉環抱玫瑰的大頭照，而第四張封面則是希拉半裸遮胸的樣子。其中半裸封面亦使用在專輯的線上限定版本跟密紋唱片的首批印刷上，於11月26日經由希拉的線上商店發行。希拉的半裸封面被拿來跟同樣以赤裸的希拉為特色的〈愛情破壞球〉音樂錄影帶作比較，而其他封面則被認為相對保守。專輯的實體豪華版皆隨碟附送一張貼紙。專輯亦被加上家长指导标识標誌，經美國唱片業協會認定為包含成人內容。9月29日，《青春大爆炸》所有歌曲皆於AllMusic上提供30秒試聽片段。翌日，專輯所有歌曲皆在iTunes Store跟iTunes Radio上提供串流服務。2017年4月22日，專輯的黑膠唱片版本在世界唱片行日活動當日發行。
Title: 青春大爆炸 (Bangerz)
Section: 構成
Subsection: 音樂與歌詞

《青春大爆炸》是一張流行跟節奏藍調專輯，並包括嘻哈、合成器流行跟鄉村元素。在10月10日「艾倫·狄珍妮秀」的訪問中，艾倫·狄珍妮向希拉問專輯有否從她跟連恩·漢斯沃的關係中取得靈感，希拉回答「整張專輯都是關於它的故事，我會說從開首的〈喜歡你〉到結尾的〈另一個人〉都是...我覺得現在自己更加清楚了解自己的生活，比起當時自認為很了解的時候更要了解。」
Title: 青春大爆炸 (Bangerz)
Section: 構成
Subsection: 歌曲

專輯的開首曲〈喜歡你〉是一首流行跟節奏藍調抒情曲，並唱出「你跟我的緣份上天早已注定」。《娱乐周刊》的尼克·卡圖奇指希拉於歌曲中展現出她的聲音技巧。〈青春大暴走〉是一首中板流行跟節奏藍調歌曲 ，並受到電子舞曲跟嘻哈風格影響，歌詞主要講述在家居派對上發生的事。《洛杉磯時報》米凱爾·伍德稱歌曲為「自珍妮·杰克逊的〈控制〉以來最放鬆，最透徹的反叛吶喊」。卡圖奇形容〈炫耀曲線（派對大爆炸）〉為一首「愉快的饒舌交談」歌曲，歌曲亦迎來流行歌手布蘭妮·斯皮爾斯於第二節中獻聲。〈四輪驅動〉迎來嘻哈歌手耐利合作，歌詞主要講述一個「反叛女性」為她的情人保釋的故事。歌曲隱含了乡村音乐的元素。在〈親愛的〉（未來小子客串）中，希拉的聲樂技巧獲讚賞，但被「如大海般的閃爍合成器跟堅固的吟唱」所壓蓋。〈愛情破壞球〉是一首講及戀愛失敗的合成器流行抒情曲。第七首歌曲〈愛情 金錢 派對〉（大肖恩客串）包含「骯髒的鬼屋節拍」。《告示牌》的杰森·利普舒茨指出希拉於錄音中饒舌的時候感覺更加舒服，並把歌曲希拉跟早前參與迈克·威尔·梅迪特的單曲〈23〉作比較。〈慢慢來〉是一首「優雅而輕鬆」的歌曲，並包括「口哨聲（...）與分開的結他過門」。歌曲亦被形容為令人想起亚瑟小子的〈怪咖〉跟亚当·兰伯特的〈嗨翻天〉，而三首歌曲皆由法瑞尔·威廉姆斯所製作。希拉指出〈失戀巡航〉的主題為「想要離開某人，但並不是想完全結束關係」，其後被媒體認為是指跟漢斯沃的婚約。第十首歌曲〈所謂感覺〉（弗伦奇·蒙塔纳客串）被《偏锋杂志》的凱爾·福爾形容為「意外融合的艾美·懷恩豪斯跟史奇雷克斯風格」，並帶有迴響貝斯的元素。〈有自己的事要做〉被卡圖奇形容為一首「撕裂的舞曲」，而利普舒茨則認為歌曲受到「軟黏的合成器跟折斷的敲擊樂」所影響。〈或許你是對的〉包含「少量福音音乐的影響」，並被認為歌詞主題可能跟漢斯沃有關。標準版結尾曲〈另一個人〉結合嘻哈與合成器流行的風格，歌詞講述了希拉變化的公眾形象。
Title: 青春大爆炸 (Bangerz)
Section: 發行單曲

〈青春大暴走〉於2013年6月3日作為專輯的主打單曲發行。歌曲獲得樂評家反響不一的評價，包括對製作跟歌詞有著分歧意見。歌曲發行後最高登上美國《告示牌》百強單曲榜第2位，打平希拉憑〈美國派對〉創下在該榜的最高紀錄。在國際榜單上，歌曲亦在歐洲跟大洋洲地區獲得商業成功，包括登上紐西蘭單曲榜冠軍。歌曲的音樂錄影帶於2013年6月19日發佈，錄影帶展現出希拉更加暴露與挑逗的形象，延續從《无法抵挡》開始的性感風格。錄影帶憑著超過1,070萬次的首日點擊率打破當時Vevo24小時內最高觀看紀錄，但其後被1世代的〈絕代好歌〉取代。錄影帶亦打破當時最快到達1億點擊率的紀錄，用時37天。〈愛情破壞球〉於2013年8月25日作為專輯第二支單曲發行。歌曲發行後成為希拉首支登上美國《告示牌》百強單曲榜冠軍的單曲。歌曲亦打進多個國家排行榜的前20位，包括登上澳洲跟紐西蘭單曲榜第2位。歌曲的音樂錄影帶於2013年9月9日發佈，希拉於錄影帶的全裸造型迅速獲得媒體關注。錄影帶憑著超過1,930萬次點擊率打破Vevo24小時內最高觀看紀錄，並僅憑6天的時間突破1億次點擊率。錄影帶的首日紀錄其後被妮琪·米娜的〈Anaconda〉以1,960萬次的首日點擊率打破。2013年12月4日，〈愛情破壞球〉因聊天轮盘的惡搞影片效應導致串流成績急升，創下《告示牌》史上相隔最長時間重返冠軍位置的紀錄。同月，〈愛情破壞球〉跟〈青春大暴走〉的音樂錄影帶被確認為2013年最高與第二高點擊率的影片。〈喜歡你〉為專輯的第三支兼最後的單曲，於2013年12月17日派送當代流行電台發行。歌曲獲得樂評家整體正面的評價，包括稱讚歌曲的中板製作，但亦有對於在聲樂上使用自动调谐的批評。歌曲的音樂錄影帶於12月25日傍晚遭洩露，其後於26日早上正式發佈。錄影帶展現了希拉在床上跟浴缸的身影，而當中的夜視片段亦被認為模仿性愛影片。在正式發行成為單曲前，〈喜歡你〉最高登上美國《告示牌》百強單曲榜第42位，其後則最高登上榜單第21位。歌曲的重混版本由塞德里克·格維斯製作，於2014年2月13日在線上公開，其後在3月3日由斯宾尼唱片在Beatport上正式發佈。
Title: 青春大爆炸 (Bangerz)
Section: 宣傳活動

希拉於2013年6月26日在「吉米·坎摩尔直播秀」首次現場演唱〈青春大暴走〉，並於翌日在「早安美國」表演同曲。2013年8月，她與罗宾·西克在纽约巴克萊中心舉辦的「2013年MTV音乐录像带大奖」上進行了具爭議性的合唱表演，迅速獲得媒體關注以及公眾間的批判。在表演中，希拉先以小熊圖案的服裝演唱了〈青春大暴走〉。其後希拉把外衣脫下以露出皮膚顏色的兩件式服裝，並跟西克一起表演〈模糊界線〉。希拉於表演途中以巨大的指型手套撫摸西克的胯部部分，並蹭在他的胯部表演电臀舞 。《荷里活報道》的報道以「愚昧無知」形容該場表演，並稱表演「令人想起一場糟糕的吸毒幻覺經歷」。媒體對該場表演的關注度遠超同晚頒獎禮上的其他事議，包括超級男孩的重組表演，以及Lady Gaga跟凱蒂·佩芮等其他人的表演。《XXL》的BJ·斯坦納以「經典意義上的完全失敗，觀眾的反應在尷尬中夾雜著困惑、鬱悶跟驚慌」形容表演，《英國廣播公司新聞》則指希拉以一場「色情表演」搶去頒獎禮的風頭。該場表演在推特上平均每分鐘衍生出306,100則推文，打破歷史紀錄成為推特開創以來最多推文提及的事件，原本的紀錄為碧昂絲參與的「第四十七屆超級盃中場表演」，平均每分鐘衍生出268,000則推文。根據《福布斯》的資料，希拉的表演使她在數天內增加超過213,000名推特追蹤者、226,000個臉書讚好以及〈愛情破壞球〉的90,000次下載。這總共使希拉的社交媒體活動量增加了112%。2013年9月，希拉9月7日於德國的電視節目「打敗拉布」、9月9日於法國的電視節目「Le Grand Journal」，跟9月13日在英格蘭的電視節目「阿蘭·卡爾：長舌男訪談秀」上演唱了〈青春大暴走〉。9月12日，她在拉斯维加斯舉辦的「iHeartRadio音樂節」先後表演兩次，其中下午的表演為戶外演出，而傍晚的則是在美高梅大花園體育館進行表演。在兩場表演中，她演唱了〈青春大暴走〉，並首次現場演唱〈愛情破壞球〉。儘管事前媒體期待希拉在音樂節的表演帶來更大的尺度，但該場表演其後被形容為「跟MTV音乐录像带大奖的比較相對平淡」 。10月5日，希拉現身「週六夜現場」其中一集作為主持跟音樂嘉賓。她出現於節目多場短劇中，包括惡搞〈青春大暴走〉的「We Did Stop (The Government)」短劇，以影射2013年美国联邦政府关闭事件，她亦演唱了〈青春大暴走〉跟〈愛情破壞球〉的原音樂版。她於翌日在「今天」上演唱了該兩首歌曲，作為豐田演唱會系列的一部分。10月8日，她在時報廣場的荷里活星球舉行專輯簽名會，並現身「吉米‧法倫今夜秀」與「艾倫·狄珍妮秀」。同月，她亦在「艾倫·狄珍妮秀」上演唱了兩首單曲。《青春大爆炸》的紀錄片「麥莉·希拉：成長之路」於10月2日在音樂電視網播映，當中包括專輯的製作情況，以作為作品發行前的宣傳。希拉於11月再次回到歐洲，並在阿姆斯特丹舉行的「2013年MTV歐洲音樂大獎」上演唱〈青春大暴走〉跟〈愛情破壞球〉，她在台上接受憑〈愛情破壞球〉贏得的「最佳錄影帶大獎」時公然吸食大麻，引起媒體的廣泛關注。她在11月9日於德國的「想挑战吗？」，11月12日在BBC廣播一台於倫敦舉辦的「現場休息室」，跟11月14日在德國舉辦的「2013年斑比奖」上演唱了〈愛情破壞球〉。11月17日，她在倫敦錄製的「英國版X音素」上演唱了〈愛情破壞球〉。在該場表演獲得聲樂狀況不佳的批評後，希拉的醫生建議她在專輯的巡迴演唱會舉辦前進行「聲樂休息」。11月24日，她在「2013年全美音乐奖」上表演了〈愛情破壞球〉，並在投射一隻跟隨希拉口型的卡通貓大螢幕前演唱歌曲。12月，她於洛杉矶、圣保罗、亚特兰大、紐約市、华盛顿哥伦比亚特区、坦帕跟森赖斯舉行的多場「Jingle Ball演唱會」上表演。而原本在波士顿演唱的場次則因天氣問題導致航班取消而未能出席。12月31日，希拉於時報廣場舉辦的「迪克·克拉克的跨年搖滾夜」上演唱了〈慢慢來〉跟〈愛情破壞球〉。而原先被認為會跟法瑞尔·威廉姆斯在邁阿密海灘楓丹白露酒店帶來的合作表演則未有實現。2014年1月25日傍晚，希拉在「第56届格莱美奖」舉行前的克萊夫·戴維斯預熱派對上演唱了〈慢慢來〉，其後因應觀眾反應欠佳而翻唱了桃莉·巴頓的〈Jolene〉，並獲得相對正面的反應。1月29日，希拉在音樂電視網的「MTV原音重現」其中一集上表演。她以原音樂形式獻唱了〈喜歡你〉、〈炫耀曲線（派對大爆炸）〉、〈四輪驅動〉、〈愛情破壞球〉、〈慢慢來〉、〈失戀巡航〉、〈有自己的事要做〉跟〈為寶貝加油〉。希拉亦再次翻唱〈Jolene〉，並獲麥當娜驚喜現身，一起合唱〈青春大暴走〉與麥當娜的〈別告訴我〉組曲。該特輯的未審查版於2月6日在線上公開，並追加收錄翻唱自北極潑猴的〈Why'd You Only Call Me When You're High?〉。5月27日，希拉於在蒙特卡洛舉辦的「2014年世界音樂獎」上演唱〈愛情破壞球〉。6月21日，希拉於在倫敦温布利球场舉辦的「Summertime Ball」演唱了〈炫耀曲線（派對大爆炸）〉、〈愛情 金錢 派對〉、〈愛情破壞球〉、〈青春大暴走〉跟〈美國派對〉。
Title: 青春大爆炸 (Bangerz)
Section: 巡迴演唱會

在2013年10月7日於電視節目「今天」的表演途中，希拉首次提到她在2014年的巡迴演唱會計劃。10月26日，她作為「週六夜現場」其中一集的驚喜嘉賓現身，並正式確認「青春大爆炸世界巡迴演唱會」的計劃。演唱會由美國娛樂公司Live Nation Entertainment贊助，給予希拉每場表演50萬美元的酬勞。演唱會的首個巡迴階段於北美地區展開，並包括38場表演，其中瑞典二人組合Icona Pop跟美國歌手史蓋·芙蕾拉皆作為演唱會的暖場嘉賓。北美場次的門票於11月16日開始公開發售，首場場次於2014年2月14日於溫哥華羅渣士體育館舉行，並原訂會在4月25日於尤寧戴爾拿騷老兵紀念體育館舉行單場演唱會。但其後多場演出皆因希拉於4月15日的過敏反應而延期。最終希拉額外為北美場次多加兩場表演，包括8月1日在尤寧戴爾的拿騷老兵紀念體育館場次，以及8月14日在芝加哥的联合中心場次。演唱會第二個巡迴階段包括歐洲的18場場次，於12月13日開始公開發售門票。歐洲首場場次在5月6日於伦敦O2體育館開始，尾場場次在6月22日於阿姆斯特丹的齊戈體育館結束。長達兩小時的電視特輯「麥莉·希拉：青春大爆炸世界巡迴演唱會」取自希拉在西班牙跟葡萄牙的表演，於7月6日由全国广播公司在美國播映。演唱會的最終場在10月23日於澳洲珀斯的伯斯球場落幕。
Title: 青春大爆炸 (Bangerz)
Section: 專業評價

《青春大爆炸》獲得樂評家整體正面的評價。樂評網站Metacritic根據21筆評分對此專輯評分61分AllMusic的希瑟·菲雷斯給予專輯正面評價，指它「完成了讓希拉（給予外界）作為獨立女性形象的任務」，並認為專輯裡包含的多種風格「使麥莉成為頂級的流行明星」。《告示牌》的傑森·利普舒茨讚賞專輯為「極度獨立」的作品，但認為當中的「戲劇性分手曲」顯得重覆。利普舒茨認為專輯並非2013年的「最好或最差的流行專輯」，並指出像〈愛情破壞球〉般的力量抒情曲能夠使她的音樂生涯走得更遠。《娱乐周刊》的尼克·卡圖奇形容專輯為「極其新鮮」跟「以嘻哈作為藍本的流行突襲」，並指希拉已經明顯擺脫迪士尼頻道裡原本的角色。《洛杉磯時報》的米凱爾·伍德認為專輯跟希拉「虛有其表的電子流行」前作不同，擁有著「受嘻哈音樂影響的堅定氛圍」，並被〈青春大暴走〉所驚艷，認為它是「自珍妮·杰克逊的〈控制〉以來最放鬆，最透徹的反叛吶喊」，他亦覺得這是一張超前的專輯。《滾石》的喬恩·多蘭讚賞專輯「範圍廣闊的製作」，認為它是一張「蕾哈娜遇上Gaga、紅粉佳人、布蘭妮的派對轟炸專輯」。《Fact》的湯姆·李給予專輯反響不一的評價，稱它為「鄉村、南方嘻哈與更多曲風的一團糟」，但認為專輯終究還是「良曲多於劣曲」。《衛報》的卡羅琳·沙利文給予相近的評價，但認為專輯整體還是「熱門歌曲比被忽略的歌曲多」。《musicOMH》的約翰·墨菲以「幾乎都是平淡無奇的素材」形容專輯，但仍然讚賞希拉的積極宣傳使它成為「年度其中一張最矚目的專輯」。《前音後果》的凱特琳·懷特以「雖然笨拙又不靈活，但這是一幅擁有猛烈而有趣本能的女性自畫像」讚賞專輯。《觀察家報》的凱蒂王國給予專輯相對負面的評價，指它「從黑暗中互相交織，而且引人注意得開始煩厭」。《今日美國》的伊麗莎·加德納以「普普通通」形容專輯的構成，指它包括「少數出色跟多數平凡的歌曲」。《Spin》的潔西卡·霍柏給予專輯更負面的劣評，以一張「精確游走於誇大與乏味之間的專輯」形容它。
Title: 青春大爆炸 (Bangerz)
Section: 商業成績

在美國，《青春大爆炸》在2013年10月16日當週以約270,000張的首週銷量空降《告示牌》二百強專輯榜冠軍位置。這成為希拉於當地第五張非連續的冠軍專輯，而前四張則為她的首兩張錄音室專輯《孟漢娜2：遇見麥莉》（2007年） 跟《無所不能》（2008年），以及原聲帶《孟漢娜-電視原聲帶》（2006年）跟《孟漢娜電影原聲帶》（2009年），為她以孟漢娜角色身分發行的作品。專輯的首週銷量亦超越希拉前作《无法抵挡》（2010年）168,000張，並一度創下2013年女歌手專輯的最高首週銷量紀錄。然而此紀錄三週後被凱蒂·佩芮憑著她的第四張錄音室專輯《棱镜》以約286,000張首週銷量取代。12月，碧昂絲再憑她的第五張錄音室專輯《碧昂丝》以617,000張的三天下載銷量打破紀錄。《青春大爆炸》於發行次週以約72,000張的銷量排行榜單亞軍，其後在第三週以約53,000張的銷量排行榜單第4位。2014年2月，《青春大爆炸》在美國售出超過100萬張，其後獲美國唱片業協會認證為三白金唱片。專輯亦成功空降加拿大专辑榜冠軍位置，並獲當地唱片業協會認證為雙白金唱片。專輯亦打進墨西哥百強專輯榜第3位。《青春大爆炸》在歐洲地區亦獲得優秀的商業成績。在英國，專輯發行當週與〈愛情破壞球〉皆登上榜單冠軍位置，使希拉成為2013年首位同時獲得「雙榜冠軍」的歌手。專輯其後獲當地唱片業協會認證為金唱片。專輯亦最高登上愛爾蘭、挪威跟蘇格蘭專輯榜冠軍。在西班牙跟意大利，專輯發行首週空降榜單亞軍位置。專輯亦最高登上奧地利Ö3四十強音樂榜跟瑞典最熱榜第4位。專輯發行首週空降葡萄牙專輯榜第4位，兼獲當地唱片業協會認證為雙白金唱片，代表銷量達到40,000張。專輯最高登上荷蘭MegaCharts榜第6位、瑞士热门音乐榜第7位，匈牙利MAHASZ榜第8位，丹麥Hitlisten榜第9位，以及法國專輯榜跟德國專輯榜第9位。在比利時，專輯分別登上法蘭德斯跟瓦隆分區專輯榜第8位跟第19位。專輯亦最高登上芬兰官方榜单第23位，並空降波蘭專輯榜第45位。在南美地區，《青春大爆炸》最高登上阿根廷專輯榜跟巴西專輯榜冠軍位置。專輯在大洋洲亦取得相似的商業成功，空降澳洲專輯榜的冠軍位置。在紐西蘭，專輯最高登上榜單亞軍位置，並獲當地唱片業協會認證為金唱片。
Title: 青春大爆炸 (Bangerz)
Section: 歌曲列表

資料來自《青春大爆炸》專輯內頁。備註^[a] 代表聯合製作人^[b] 代表聲樂製作人^[c] 代表附加製作人取樣標記〈青春大暴走〉取樣自由道格拉斯·戴維斯跟里奇·沃爾特斯創作的歌曲〈La Di Da Di〉。〈親愛的〉取樣自由傑里·萊伯、邁克·斯托勒跟班·E·金創作的歌曲〈Stand by Me〉。〈炫耀曲線（派對大爆炸）〉取樣自由赫爾比·阿佐爾跟雷·戴維斯創作的歌曲〈Push It〉。
Title: 青春大爆炸 (Bangerz)
Section: 製作名單

資料來自《青春大爆炸》專輯內頁。管理麥莉·希拉 – 執行製作迈克·威尔·梅迪特 – 執行製作聲樂製作樂器
Title: 重任在肩 (Line of Duty)
Section: abstract

《反腐先鋒》（英語：Line of Duty）是一部英国警案劇，由傑德·墨丘利奧創作，World Productions製作。2012年6月26日，BBC Two開始播出第一季；成為十年來收視表現最好的劇情類影集，觀眾總數達到410萬。第二季於2014年2月12日開始播出；受到外界普遍肯定後，BBC委託製作組再製作兩季。第三季於2016年3月24日開播；之後三季則在BBC One播放。2017年5月，BBC委託製作了影集的第六季。拍攝於2020年2月開始，但因新冠肺炎影像而在次月停止；9月恢復拍攝。拍攝一直持續到2020年11月。第六季2021年3月21日在BBC One開播。《反腐先鋒》自第四季換頻道之前，已成為BBC Two的人氣影集，並贏得皇家电视学会獎和廣播新聞協會獎最佳影集。《每日電訊報》將其列入BBC史上五十部頂級影集名單之一，以及BBC史上八十部影集佳作名單之一。2016年，《反腐先鋒》在《獨立報》評選的史上最偉大二十部警匪劇中排名第八；在《广播时报》的2018年最佳英國犯罪劇票選中名列第三。該劇2021年獲得國家電視特別獎。
Title: 橘色頻道 (Channel Orange)
Section: abstract

《橘色頻道》（英語：Channel Orange）是美国创作型歌手弗兰克·奥申的首张录音棚专辑，于2012年7月10日通过iTunes数字发布，其他平台的发售日定为7月17日。在前一年发行了混音带《Nostalgia, Ultra》后，奥申开始与制作人兼词曲作者马莱一起创作新歌，后者随后协助他在好莱坞的EastWest Studios录制了《橘色頻道》 。这张专辑不像上一张混音带一样大量依赖采样，奥申想在专辑中采用不同的声音和歌曲结构。参与制作该专辑的其他制作人包括Om'Mas Keith和法瑞尔·威廉姆斯 。专辑还包含Odd Future说唱歌手运动衫小霸王和造物主泰勒、歌手/词曲作者André 3000和吉他手約翰·梅爾等艺人的客串演出。在音乐上，《橘色頻道》风格独特，融合了电子放克、流行灵魂乐、爵士放克和迷幻，以及电影对话和环境噪音等非音乐的声音作为间奏曲。声乐方面，奥申在整张专辑中采用了形式自由的演唱以及交替出现的假声和男高音声音。他的歌曲创作通过使用意象、对话和叙事等手法探索了单恋、颓废、社会阶层和毒品等主题。奥申拥有字位→顏色聯覺这一神经现象，专辑的标题来源于他在初次恋爱的夏天所感受到的颜色：橘色。为了防止《橘色頻道》泄露到互联网上，奥申和 Def Jam 比公开宣布的日期提前一周以数字方式发行了该专辑。该专辑共推出了五首单曲，包括 奥申专辑排名最高的单曲《想念你》（美国公告牌百强单曲榜第32位）。奥申还在2012年7月举办一场巡回演唱会来宣传这张专辑。专辑发布后广受乐评界好评，并获得了极大的商业成功，专辑首周空降公告牌二百强专辑榜次席，并卖出13.1万份拷贝（绝大多数为數位销售）。截至2014年9月在美国累计售出 621,000 张。这一专辑也是当年众多乐评人榜单中排名第一的专辑，包括美国的帕兹与乔普和英国的HMV民意调查。在2013年格莱美奖上，《橘色頻道》被提名为年度最佳专辑，并获得最佳进步R&B专辑。专辑之后也出现在多个21世纪10年代最佳专辑列表，以及史上最佳专辑的列表当中。该专辑中的部分曲目在早前的现场演唱会中出现过，例如《Forrest Gump》和《Pink Matter》。
Title: 橘色頻道 (Channel Orange)
Section: 背景

该专辑是弗兰克·奥申2011年广受好评的混音带《Nostalgia, Ultra》的续作。由于最初在签约厂牌Def Jam不被重视，2011年2月弗兰克·奥申选择通过在线免费发布该混音带。作品获得了大批听众的追捧，并获得了乐评界的一致好评。后来奥申与厂牌关系修好，唱片公司发行了两首单曲，包括《Novacane》和《Swim Good》。
Title: 橘色頻道 (Channel Orange)
Section: 创作和录音

《橘色频道》由奥申与音乐制作人兼词曲作者马莱共同创作。创作开始于2011年2月前后，即奥申发布混音带《Nostalgia, ULTRA》的时候。他们在一起的第一天创作出了《Super Rich Kids》这首歌，接下来两天又写了十分钟长的歌曲《Pyramids》。为了给创作设置氛围，奥申在有时会在录音室里面播放无声的旧电影，后来还在录音室挂上了平克·弗洛伊德和李小龙的海报。受到电影的影响，专辑加入了电影对话和环境噪音等非音乐的声音作为间奏曲。他们的创作受到了史莱和史东家族合唱团，平克·弗洛伊德，吉米·亨德里克斯，史提夫·汪达，魏斯·安德森的电影作品，席琳·狄翁和電台司令的影响。歌曲的创作受到了奥申的亲身经历的启发，包括痛苦的恋爱关系，以及参加祖父主持的戒毒会和戒酒会。他们在两到三个月内创作了专辑的大部分歌曲。为了节省租用录音室的高昂费用，奥申原本计划租用录音设备并且在比弗利山庄的豪宅独自录制，但最终只在那里录制了三首歌曲。专辑的大部分歌曲在好莱坞的EastWest Studios录音室录制。唱片制作人Om'Mas Keith在2011年6月加入了唱片的制作工作，为唱片加入了和声、现场鼓声（《Crack Rock》、《Monks》和《Sweet Life》）、弦乐（《Bad Religion》）等元素。其他录音地点包括好莱坞的Henson Recording Studios和Record Plant录音室、洛杉矶的Westlake Recording Studios录音室和Studio for the Talented and Gifted录音室、纽约市的Manhattan Sound Recording录音室和比佛利山庄的聖思多羅。录制完成后，奥申给Def Jam创办人里克·魯賓播放了这张专辑，后者被奥申声音中的原始和力量所感染。奥申和马莱在Studio for the Talented and Gifted录音室完成了专辑的大部分混音，工程师斯佩克·史滕特在洛杉矶的The Mix Suite做了部分混音。该专辑由纽约Masterdisk公司的弗拉多·梅勒做母带处理。
Title: 橘色頻道 (Channel Orange)
Section: 音乐

音乐编辑人指出《橘色频道》音乐风格独特，受到迷幻、流行灵魂、爵士放克和电子放克的影响。《HipHopDX》将其归类为另類節奏藍調专辑，而《影音俱樂部》的Evan Rytlewski称其为新灵魂乐专辑，《Time Out New York》的Hank Shteamer 将其描述为前卫灵魂乐。《Sputnikmusic》的索比·优素福 (Sobhi Youssef) 表示，尽管专辑的制作“吸收了一系列流行的现代和古典音乐的元素”，但这些元素仍然“在 R&B 的范畴内（运用），没有任何单一的流派占据整张专辑。”专辑中的歌曲包含电子键盘、弱音打击乐、变幻的背景音轨、变调合成器、重复乐句、清脆的吉他和朦胧的电子效果（如dub混响）。《Tiny Mix Tapes》写道，专辑前半部分“开阔”的制作让人想起舒吉·奥蒂斯的“电子灵魂乐”，而喬迪·羅森则观察到“和弦进行像极了史蒂夫·旺德的《Innervisions》 ，轻快的重复乐句让人想起马文·盖伊的《Here, My Dear》，咆哮的吉他让人想起Prince的《Purple Rain》”。《华盛顿邮报》的克里斯·理查兹将其旋律感知力与盖伊和旺德的作品进行了比较，因其松散的歌曲结构而与狄安吉羅、麥斯威爾和埃里卡·巴杜的作品进行了比较。《时代杂志》的梅丽莎·洛克 (Melissa Locker) 指出专辑中“触动人心的旋律”与The-Dream的2007 年专辑《爱/恨》类似。
Title: 橘色頻道 (Channel Orange)
Section: 发布和推广

2012年6月8日，弗兰克·奥申发布了一个预告片，宣布将推出“橘色頻道”，但是并没有解释其具体是什么。当天稍后，弗兰克·奥申宣布自己将进行巡演，名为“the Channel Orange Tour”，并且巡演的时间将同专辑发布日相同，他还同时公布了一首名为“Pyramids”的歌。7月6日，弗兰克·奥申在SoundCloud上发布了“Sweet Life”.2012年7月10日，《橘色頻道》以数字形式独家登陆iTunes在线音乐商店，这比其预定的实体专辑发售时间早了一周。
Title: 橘色頻道 (Channel Orange)
Section: 反响
Subsection: 销售表现

该专辑首周登上美国公告牌二百强专辑榜第二名，全美销量为13.1万，其中3千张为实体拷贝。在加拿大，该专辑登上了加拿大专辑榜的第三名，销量为6700份拷贝。
Title: 橘色頻道 (Channel Orange)
Section: 反响
Subsection: 评价

《橘色頻道》目前获得的评价都十分积极。《娱乐周刊》的梅丽莎·马尔斯（Melissa Maerz）称赞了该专辑中的情歌，并认为他的音乐完美地攫取了话题的关键。《时代》的梅丽莎·洛克（Melissa Locker）则称弗兰克·奥申为“一颗冉冉升起的演奏家新星”，并称他的歌词“将该专辑从一张仅仅是好过一般水准的节奏布鲁斯唱片提升为一张充满才华[...]的成熟专辑，特别是考虑到它的创作者却如此年轻”。AllHipHop.com的乔·加西亚（Jon Garcia）批评一些人将关注点放在围绕弗兰克·奥申的争议上，而不是关心他的音乐所表达的信息，“弗兰克·奥申通过《橘色頻道》，将自己置于音乐流派区隔和身份标签之上。这不是一个夏季休闲音乐，也不是深刻的音乐，亦不是灵乐，也不是奇怪的音乐，更不是同志音乐”。The Lantern则在点评该专辑时称，“《橘色頻道》是性感的，我如果要形象的描述，它就像是80年代城市的夜晚。这就是它给我的感觉。‘Sierra Leone’就是一个好例证……我在韦斯特2010年的巨著《My Beautiful Dark Twisted Fantasy》之后，还从未被如此感动过”。评论者给给专辑的评级是“A”。Billboard.com发表的专辑评论也趋向正面，表示“……无论在该专辑中弗兰克·奥申是怎样的情绪，这些歌曲听起来都太棒了。标准化的音乐制作流程并没有扼杀歌手那多变的声线，这些声音绕梁三日，给听者以前所未有的感受，《橘色頻道》中没有一首烂歌，尽管有些时候弗兰克·奥申可以把持的更好。”评论者表示“Pyramids”是该专辑的中流砥柱，并且盛赞了它的结构。
Title: 橘色頻道 (Channel Orange)
Section: 歌曲列表

歌曲列表最早由弗兰克·奥申发表于其Tumblr上。
Title: 腸腸搞轟趴 (Sausage Party)
Section: abstract

《香肠派对》（英語：Sausage Party，香港译《洋腸派對》，台湾译《腸腸搞轟趴》）是一部於2016年上映的美國3D成人冒險生存喜劇恐怖電腦動畫電影，為康拉德·威儂和格雷格·帝爾南共同執導，並由威儂、梅根·艾利森、伊凡·戈博和塞斯·羅根撰寫劇本。電影主演包括羅根、克莉絲汀·薇格、喬納·希爾、麥可·塞拉、詹姆斯·法蘭科、大衛·克倫荷茲、尼克·科羅爾、克雷格·羅賓森與愛德華·諾頓。電影的初剪版於2016年3月14日在SXSW上首映，並於2016年8月12日在美國正式上映。本片部分元素惡搞了迪士尼和皮克斯的電影，成了美國院線首部R級的CGI動畫電影。電影除了贏得好評外，還在全球獲得1.38億美元的成功票房，成為最賣座的R級動畫片，這超越了《南方公園劇場版》（1999年）的紀錄。續作影集《腸腸搞轟趴：美食烏托邦》預定2024年7月11日上線Amazon Prime Video。
Title: 腸腸搞轟趴 (Sausage Party)
Section: 劇情大綱

故事以Shopwell's 超級市場裡一群擬人化雜貨商品為主角，這些商品相信購物者（人類）會將被購買的物品帶領到被稱為「偉大彼岸」的烏托邦，並視這些買家為神。超市裡有一根叫法蘭克的香腸，他的夢想是和他的熱狗麵包女友布蘭達、他的朋友卡爾和貝瑞一起生活在偉大彼岸。一位女性購物者拿了分別裝有法蘭克和布蘭達的包裝袋，在他們離開超市的路上，一罐被退貨的蜂蜜芥末警告雜貨們，表示偉大彼岸不是他們所想像的樣子，但只有法蘭克當一回事。蜂蜜芥末建議法蘭克去找高純度的酒Firewater，之後他就跳下購物車自殺了。這起自殺造成購物車碰撞，並使法蘭克、布蘭達和一些雜貨從購物車中掉出來，包括名叫「小薩米·貝果」的猶太貝果、名叫「卡里姆·阿布都·拉瓦許」的亞美尼亞式麵包和一罐陰道清洗劑，陰道清洗劑的噴嘴因為撞擊而折彎，因此他發誓向法蘭克和布蘭達報仇。為了確認蜂蜜芥末所說是真是假，法蘭克帶著布蘭達、薩米和拉瓦許來到超市的酒類區。他在那裡認識了Firewater和他的同伴非易腐物，非易腐物表示「偉大彼岸」是他們創造的善意謊言，目的是為了緩解食物對被吃掉的恐懼。法蘭克試圖揭發真相，並因此四處找尋證據，而布蘭達、薩米、拉瓦許被一瓶龍舌蘭帶到墨西哥食品區，但龍舌蘭其實是陰道清洗劑的手下，因此他們陷入危機。然而，名叫泰瑞莎的女同性戀墨西哥夾餅愛上布蘭達，便幫助他們逃跑。與此同時，在購物者的家裡，卡爾和貝瑞看到那些被購買的食物被烹飪和吃掉後嚇得驚慌失措，卡爾被菜刀切成兩半，貝瑞則拚命逃跑並遇見一個有毒癮的人類。貝瑞和毒蟲房間裡的各種東西交流，並遇見那些東西的領導者──一坨史蒂芬·霍金外型的口香糖。毒蟲嗑完浴鹽後打算煮巴瑞，但他不小心燙傷自己並因此意外被自己房裡的斧頭斬首。法蘭克的朋友都認為他不該懷疑偉大彼岸的真實性，之後法蘭克在冷凍區外發現一本食譜，內頁有大量食物被吃的照片，他將這些內容透過廣播系統告知超市的各項雜貨，後者起初都很驚慌，但隨即對法蘭克感到不信任。巴瑞、口香糖和其他毒蟲家裡的雜貨回到超市，他們帶著毒蟲的首級，以證明人類可以被殺死，這才鼓舞了所有雜貨。雜貨們用沾著浴鹽的牙籤給人類們下藥，讓員工和顧客看到幻覺，並遭到雜貨們殺害。陰道清潔劑抓著超市經理的睪丸，控制他咬掉法蘭克的部分身體，布蘭達救出法蘭克，而其他雜貨用丙烷罐和垃圾桶引發爆炸，把陰道清潔劑和超市經理炸飛到超市之外。超市裡的雜貨們辦了盛大的群交派對來慶祝勝利，之後法蘭克和他們朋友拜訪Firewater，Firewater在有了迷幻體驗後打破了第四面牆，表示這個世界只是一齣由另一次元的知名演員所配音的卡通。口香糖創造出一扇通往另一次元的傳送門，並和大家一起進門找他們的創造者對質。
Title: 腸腸搞轟趴 (Sausage Party)
Section: 發行

本片原定於2016年6月3日在美國上映，後延期至8月12日。於2016年3月14日在SXSW上首映了電影的初剪版。同一個月，釋出了首支電影預告。中國大陸則確定不會引進。臺灣片商也因是限制級動畫，即便已宣傳行銷，礙於市場考量決定不引進。後來，臺灣方面改變方針又經延後，定檔於2016年11月11日上映，此前的日期為2016年9月30日。
Title: 腸腸搞轟趴 (Sausage Party)
Section: 反響
Subsection: 評價

爛番茄新鮮度82%，基於156條評論，平均分為6.7/10，但觀眾評價僅得57%，Metacritic得分67，整體正面評價居多。據CinemaScore調查，觀眾的評價於A+至F間約落在「B」。
Title: 腸腸搞轟趴 (Sausage Party)
Section: 反響
Subsection: 票房

電影在美國於2016年8月12日上映，並與《尋龍傳說》、《走音天后》共同競爭；《腸腸搞轟趴》預計能在首映週末從2805間戲院中獲得1500萬至2000萬美元的票房。美國首映週末開出了3426萬美元的票房，位居當週亞軍，次週獲1548萬美元位居當週第二。
Title: 腸腸搞轟趴 (Sausage Party)
Section: 爭議

2016年6月中旬，在加利福尼亞州的康科德的一間戲院放映《海底總動員2：多莉去哪兒？》前，放了本片的預告而引起了爭議，因為本預告是帶有暴力與性暗示的R級預告，但卻排在與PG級的《海底總動員2：多莉去哪兒？》一同放映。事後，戲院對此疏失而道歉。
Title: 狂野之美 (Beauty Behind the Madness)
Section: abstract

《狂野之美》（英語：Beauty Behind the Madness）是加拿大歌手及歌曲创作者威肯的第二张录音室专辑，该专辑于2015年8月28日通过XO唱片及聯眾唱片发布。专辑的客串歌手包括迷走小子、紅髮艾德和拉娜·德芮，而专辑的制作工作则由威肯本人、Illangelo、DaHeala、Ben Billions、Stephan Moccio、馬克斯·馬丁、Ali Payami和Danny Boy Styles等担任。这张专辑由五首单曲所支持：〈频率〉、〈山丘〉、〈無法擋的愛〉、〈在夜晚〉和〈熟悉感〉。〈山丘〉和〈無法擋的愛〉均在美国《公告牌》百强单曲榜上夺冠。《狂野之美》同时收录了奥斯卡金像奖提名歌曲〈你值得〉，这首歌曲作为电影《格雷的五十道陰影》原声带的其中一支单曲被发布。据國際唱片業協會统计，《狂野之美》凭借全球范围内一百五十万的销量成为了2015年最佳销量专辑的第十强。截至目前，这张专辑在美国售出了超过两百万张。
Title: 狂野之美 (Beauty Behind the Madness)
Section: 發行背景

2013年9月10日，威肯發行了他的出道專輯《親熱國度》，並發佈了〈Kiss Land〉、〈elong to the World〉與〈Live For〉（德雷克客串）三首單曲。專輯以約96,000張的銷量空降美國《公告牌》二百强专辑榜亞軍位置，只落後榜首齊斯·艾本的〈Fuse〉約2,000張。專輯亦獲得樂評不俗的評價。2013年，在專輯發行後，威肯接受MTV的訪問時談及早前發行的合集《三部曲》就像是他人生的第一章，而《親熱國度》就是他人生的第二章：《親親國度》發行後，威肯開始頻繁出現於各張原聲帶，包括電影《飢餓遊戲2：星火燎原》原聲帶，獻唱〈Devil May Cry〉以及客串希雅的〈勇者之心〉，並作為原聲帶的第二張單曲發行。其後與亞莉安娜·格蘭德合作的歌曲〈用力愛我〉亦作為單曲發行，並獲得不俗的商業成績。2014年6月24日，威肯公佈了新一輪巡迴演出的計劃，將於2014年9月至10月於美國巡迴舉行小型演唱會。在此前一天威肯於SoundCloud上發佈了歌曲〈有時〉，引起這輪巡迴將會推出威肯的新素材的猜測。2014年12月23日，〈值得〉作為電影《格雷的五十道陰影》原聲帶的單曲發行，並於美國《告示牌》百強單曲榜登上最高第3位。2015年7月5日，紅髮艾德於Beats1廣播電台的訪問中提及正在與威肯製作他的新專輯，並透露肯伊·威斯特也參與這張專輯的工作。2015年7月9日，威肯於推特上確認新專輯將會叫做《狂野之美》，並分享了專輯的封面。
Title: 狂野之美 (Beauty Behind the Madness)
Section: 單曲

《頻率》在2014年7月31日作為專輯首張單曲發行。歌曲於美國《告示牌》百強單曲榜登上最高第59位，並在加拿大《告示牌》百強單曲榜登上最高第69位。《山丘》在2015年5月27日作為專輯第二張單曲發行。歌曲於2015年6月13日空降美國《告示牌》百強單曲榜第20位，成為該周最高空降名次的歌曲 。歌曲首周於美國達到約109,000次下載量，並達到約520萬的串流成績，主要受在發行當天所公開的音樂錄像帶所帶動。其後歌曲於美國《告示牌》百強單曲榜登上最高第1名，並持續6周。截至2016年1月，歌曲於美國的下載量達到約266萬次。《無法擋的愛》在2015年6月8日作為專輯的主打單曲發行，並在當天較早前於蘋果公司全球軟體開發者年會表演了歌曲。歌曲首周以約93,000次下載量、約520萬的串流成績以及約3,800萬的電台聽眾量空降美國《告示牌》百強單曲榜第24位。其後歌曲於美國《告示牌》百強單曲榜登上最高第1名，並較《山丘》早奪冠，成為其本人於當地第一張冠軍單曲。截至2016年3月，歌曲於美國的下載量達到約241萬次。《在夜晚》在2015年11月17日作為專輯第四張單曲發行，並於美國《告示牌》百強單曲榜登上最高第12位。《熟悉感》在2015年11月17日於當代城市電台派台，作為專輯第五張和最後一張單曲發行。歌曲其後亦於2016年2月16日於當代節奏電台派台，但取消了原訂於當代流行電台派台的計劃。
Title: 狂野之美 (Beauty Behind the Madness)
Section: 商業成績

2015年8月31日，《告示牌》估計《狂野之美》首周將於美國售出約300,000張實銷銷量。專輯最終以約412,000張的銷售單位、其中包括約326,000張實銷銷量空降美國《告示牌》二百強專輯榜冠軍位置，成為其本人在當地的首張冠軍專輯。專輯於接下來的兩周繼續蟬聯排行榜冠軍位置，成為自泰勒·斯威夫特的《1989》後首張連續三周高據冠軍位置的專輯。截至2016年10月，專輯已經在美國售出約1,130,000張。據國際唱片業協會統計，《狂野之美》成為2015年年度銷量第十高的專輯。截至2016年12月，專輯已經於全球售出超過360萬張的銷售單位。
Title: 狂野之美 (Beauty Behind the Madness)
Section: 歌曲列表

中文曲名參照環球音樂中文翻譯製作人信息來自專輯内頁備註^a  代表聯合製作人^b  代表額外製作人^c  代表混音師〈真實人生〉有Stephan Moccio作為背景聲音〈你說啊〉有肯伊·威斯特作為和聲〈天使〉有Maty Noyes作為客席獻聲以及Stephan Moccio作為背景聲音採樣標記〈你說啊〉截取了由Carl Marshall與Robert Holmes合寫、Soul Dog主唱的《Can't Stop Loving You》〈有時〉截取了由Nükhet Duru主唱的《Ben Gene Sana Mecburum》
Title: 粉紅藍圖 (The Pinkprint)
Section: abstract

粉紅藍圖（The Pinkprint）是美国饶舌女歌手妮琪·米娜在2014.12.15发布的第三张个人专辑。
Title: 心叛逆 (Rebel Heart)
Section: abstract

《心叛逆》（英语：Rebel Heart）是美国女歌手麦当娜的第13张录音室专辑，於2015年3月10日全球同步發行。《心叛逆》在英、美兩地都摘下專輯榜亞軍，這是瑪丹娜第21張全美TOP 10專輯。
Title: 心叛逆 (Rebel Heart)
Section: 專輯簡介

瑪丹娜接受告示牌專訪時表示，專輯兩個單字Rebel與Heart觸及了她的兩個面相，一個是造反與叛逆的一面，一個是浪漫的一面，因此她將這兩個字合併成這張專輯的名稱。瑪丹娜為了這張新專輯，找來了瑞典電音高手 Avicii、DJ Diplo及MoZella共同參與製作，整張專輯瀰漫著厚重電子舞曲節拍，不同以往的電音舞曲般輕快節奏，可以明顯感受到新專輯中歌曲的節奏都被調慢了一些，不再恣意的只往前直衝。瑪丹娜這次除了增加整張專輯的曲目之外，歌曲中也加厚了人聲合音和樂器伴奏層次，音樂權威滾石雜誌給了這張專輯三顆半星的評價，顯然滾石雜誌的樂評認為瑪丹娜蟄伏三年的作品不應該只是如此。
Title: 心叛逆 (Rebel Heart)
Section: 新專輯遭駭事件

瑪丹娜預計在2015年發行的《心叛逆》遭網路駭客入侵，竊取歌曲資料並提前在網路上曝光，2014年11月29日網路上陸續出現瑪丹娜的新歌，對此瑪丹娜和經紀人都感到非常憤怒。2014年12月19日瑪丹娜乾脆提前釋出尚未發行新專輯《心叛逆》其中6首單曲，並於官網上貼出聲明，她在這篇聲明中表示，駭客這種行為無疑是「對藝術的強暴」，她原本是計畫在情人節先推出單曲〈為愛而活〉，但無奈新作品遭到外洩，她不願歌迷聽到未製作完成的劣質版本歌曲，因此乾脆心一橫提前公開6首全新單曲，當成是送給歌迷們的聖誕節禮物。
Title: 心叛逆 (Rebel Heart)
Section: 商業成績

《心叛逆》在2015年3月28日空降專輯榜亞軍，成為瑪丹娜自2000年以來首張未摘下冠軍的錄音室專輯。《心叛逆》在英國專輯榜摘下亞軍，成為瑪丹娜第五張英國亞軍專輯，不過專輯在澳洲則空降冠軍，成為瑪丹娜第十一張澳洲冠軍專輯，這紀錄是女藝人之最。單曲〈為愛而活〉在2015年2月29日登上舞曲榜冠軍，成為瑪丹娜第44首冠軍舞曲，讓她平了喬治·史崔特在鄉村歌曲榜所創下的44首冠軍單曲紀錄。單曲〈Ghosttown〉和〈Bitch I'm Madonna〉先後登上告示牌舞曲榜冠軍，為瑪丹娜累積共46首冠軍舞曲，此紀錄刷新告示牌創榜以來，瑪丹娜成為告示牌分榜中擁有最多冠軍曲的紀錄保持人。
Title: 神鬼認證：傑森包恩 (Jason Bourne (film))
Section: abstract

《神鬼認證：傑森包恩》（英語：Jason Bourne）是一部2016年美國動作驚悚片，為保羅·葛林葛瑞斯執導和監製，並與麥特·戴蒙和克里斯多福·勞斯共同編劇。本片為2007年電影《神鬼認證：最後通牒》的直接續集和「神鬼認證系列電影」的第五部作品。由麥特·戴蒙、茱莉亞·史緹爾、艾莉西亞·薇坎德、湯米·李·瓊斯、文森·卡索和里茲·阿邁德主演。正式拍攝於2015年9月8日開始進行。環球影業定於2016年7月29日在美國上映。
Title: 神鬼認證：傑森包恩 (Jason Bourne (film))
Section: 劇情

杰森·伯恩（马特·达蒙 饰）曝光黑薔薇行動並失蹤十年後，最终于失忆症中恢复过来，靠打黑拳维生的他过着与世隔绝的生活。在冰島雷克雅維克，妮基·帕森斯（朱丽娅·斯蒂尔斯 饰）与克里斯蒂安·达索领导的駭客组织联手駭进美国中央情报局的大型伺服器，揭露中情局的秘密行动计划。期间，帕森斯发现杰森·伯恩加入绊脚石计划及其父亲在该计划中角色的文档，她决定前往希腊通知伯恩。帕森斯入侵系统引起中情局网络部门负责人希瑟·李（艾莉西亚·维坎德 饰）和中情局主管罗伯特·杜威（汤米·李·琼斯 饰）警觉。在希腊，帕森斯和伯恩趁着宪法广场爆发反政府示威的空当碰头。他们躲开找到他们的中情局小队，但帕森斯不幸被伯恩的仇人、黑蔷薇计划暴露后被抓获并遭折磨的殺手（文森特·卡索 饰）枪杀。帕森斯死前把装有中情局文件的行李保险箱的钥匙留下给伯恩。伯恩打算寻找他的过去和家人的答案，在柏林追踪到达索。伯恩解开帕森斯的文件，发现當時任職中情局分析師的父亲理查德·韦伯曾参与創立绊脚石计划。然而，文档中植入的病毒将伯恩的位置暴露给中情局，于是杜威派出小组前去抓捕，而李远程刪除文件，防止再次泄露。达索袭击伯恩时，被伯恩杀死。李借此机会发短信提醒伯恩有小队跟踪，相信自己可以劝说伯恩回归情报局。利用在柏林收集到的稀少线索，伯恩跟踪到前绊脚石监控人员马尔科姆·史密斯，于是安排他与自己在伦敦帕丁顿广场（Paddington Square）碰头。李说服杜威让她私底下联络伯恩，试图把他带回来。杜威表面装作同意，却认为伯恩不会同意，在私底下授权埃塞特消灭李的队员并击毙伯恩。知道被中情局盯梢的伯恩避開李和埃塞特的追踪，接触到史密斯。史密斯坦承，理查德·韦伯创造了绊脚石计划，但不想儿子伯恩成为杀人机器，便千方百计阻挡同事招募伯恩。在杜威的指示下，刺客用汽车炸弹炸死理查德·韦伯，好将他的死包装成恐怖袭击，从而说服伯恩加入计划。语毕，史密斯被刺客击毙，伯恩逃跑并找到李。李承认她对心狠手辣的杜威也很不爽，让伯恩跟她联手挫败杜威的计划，于是把伯恩直接带到拉斯维加斯的科技峰会。杜威计划出席社交媒体企业深梦（Deep Dream）CEO亚伦·卡洛尔在峰会上举办的公开辩论会。卡洛尔是互联网时代企业社会责任的公众形象，但杜威用钱收买他，打算利用深梦开启实时大规模监控计划，让针对性刺杀计划绊脚石、黑蔷薇、结果和LARX重获新生。杜威估计到卡洛尔会阻止中情局获得深梦，便授权刺客刺杀背叛她的卡洛尔和李。伯恩按照约定的时间到场挫败暗杀行动，并在客房与杜威过招。杜威利用伯恩的爱国主义情怀拖延时间，好让特工到场。伯恩杀死了杜威的左膀右臂杰弗斯，而李在杜威枪杀伯恩之前到场，及时击毙杜威。伯恩掩盖李的在场证据，之后与刺客展开飞车大战，最终在下水道的白刃战中扭断了刺客的脖子。后来，李向国家情报总监埃德温·罗素证实杜威的办法已过时，并毛遂自荐为替代杜威的中央情报局局长，希望能当罗素在中情局的耳目，並威脅他。她简述了利用伯恩的信任，将他带回情报局的计划，但承认如果伯恩拒绝，有必要杀了他。李向伯恩许诺，当他回归时，中情局一定会成为他所认为的那个组织，但伯恩要求给他时间考虑，还留下李与罗素在车子里对话的录音，表示他不信任李，之后再度失踪。
Title: 神鬼認證：傑森包恩 (Jason Bourne (film))
Section: 發行

2015年1月，電影的上映日定為2016年7月29日。首支電影片段於2016年2月7日的第五十屆超級盃上釋出，同時也揭示了片名。
Title: 神鬼認證：傑森包恩 (Jason Bourne (film))
Section: 迴響
Subsection: 評價

爛番茄新鮮度56%，基於247條評論，平均分為5.9/10，而在Metacritic上得到58分，評價褒貶不一。據CinemaScore調查，在A+至F間觀眾的評價約落在「A-」。
Title: 神鬼認證：傑森包恩 (Jason Bourne (film))
Section: 迴響
Subsection: 票房

在美國和加拿大，《神鬼認證：傑森包恩》預計能從4025間戲院中獲得5000萬至6000萬美元的票房。美國首映週末票房為6000萬美元，表現尚可。在國際市場上，本片排於四十六個地區發行，包括澳大利亞、巴西、韓國、英國和愛爾蘭。台灣方面，首週四天票房為新台幣6300萬元；次週票房累計至新台幣1.07億元；最終全台票房為新台幣1.44億元。
Title: 神鬼認證：傑森包恩 (Jason Bourne (film))
Section: 迴響
Subsection: 争议

《谍影重重5》在中国大陆上映时特别提供了3D专制版。但是由于影片风格和片中大量的运动镜头并不适合3D观看，而且影片在全球其他市场上映时都只提供2D版本。以北京为例，全市仅有8家影院放映2D版，并多以老旧影院为主。影评人张小北认为这是片方的一种圈钱行为。桃桃淘电影、木卫二在微博上批评道：“3D版画面太暗，夜戏一片糊；快速剪辑和手持摄影不适合3D形式展现，看得人头晕想吐。”也有意见认为发行方想借3D版的高票价来提高盈利，不少影评人和观众已在网上呼吁大家抵制无良的3D版。最终发行方和影院同意增加2D版的排场，但是受制于2D版的低票价和3D版的负面影响，仍导致入座率提升了但票房仍有下降。
Title: 天生英雌 (Pure Heroine)
Section: abstract

別名重定向：这是其他名稱、筆名、綽號、同義字的重定向。它引導常用名稱至遵循命名常規的標題，能夠協助編者寫作。除非為了更新重定向頁，一般不應該用管道連結取代重定向連結。
Title: KILL_la_KILL (Kill la Kill)
Section: abstract

《KILL la KILL》（日语：キルラキル，又译作KILL la KILL、双斬少女）是由中島一基創作的日本幻想冒險熱血動畫，由動畫《天元突破 紅蓮螺巖》監督今石洋之所领军。本作的系列構成和腳本由中島一基擔當，角色設計的部份則是石崎壽夫，此二位同樣也是《天元突破 紅蓮螺巖》一系列相關的制作人員。動畫於2013年10月3日由MBS電視台開始放送，由TRIGGER擔綱製作。漫畫版由輕小說插畫家あきづきりょう作畫，在《Young Ace》2013年10月號（9月4日發售）上開始連載。2014年3月29日宣布將於同年9月3日發售的的第九卷Blu-Ray、DVD-Video中隨行放送第25話。
Title: KILL_la_KILL (Kill la Kill)
Section: 概要

黑髮少女「纏流子」在某一天突然轉入了「本能字學園」，在這裡她遇見了「美木杉美九郎」老師以及好友，甚至穿上了以「戰維」為名的謎樣纖維編成的戰衣和「鬼龍院皋月」為首的整個學校為敵，所有故事就在此，環繞著熱血及友情展開。