shintaro-ozaki/entity-explanation huggingface dataset:
Title: エル・ロコ (El Loco)
Section: 収録曲

全曲ともビリー・ギボンズ、ダスティ・ヒル、フランク・ベアードの共作。チューブ・スネイク・ブギー "Tube Snake Boogie" – 3:05君の家へ送りたい "I Wanna Drive You Home" – 4:48テン・フット・ポール "Ten Foot Pole" – 4:23レイラ "Leila" – 3:17ティーズ・ミー "Don't Tease Me" – 4:24イッツ・ソー・ハード "It's So Hard" – 5:11真珠の首飾り "Pearl Necklace" – 4:07グルーヴィ・リトル・ヒッピー・パド "Groovy Little Hippie Pad" – 2:44ヘヴン、ヘル・オア・ヒューストン "Heaven, Hell or Houston" – 2:33ロックン・ロール・パーティ "Party on the Patio" – 2:50
Title: エル・ロコ (El Loco)
Section: 参加ミュージシャン

ビリー・ギボンズ - ボーカル、 ギターダスティ・ヒル - ボーカル、ベースフランク・ベアード - ドラムス、パーカッション
Title: リバティーンズ宣言 (Up the Bracket)
Section: abstract

『リバティーンズ宣言』 (Up the Bracket) は、2002年10月14日にリリースされたイギリスのロックバンド、ザ・リバティーンズのデビュー・アルバム。2003年9月3日に再リリースされ、追加トラックとして「ホワット・ア・ウェイスター」とDVD「アップ・ザ・ブラケット」「タイム・フォー・ヒーローズ」「アイ・ゲット・アロング」のPVが収録された。イギリスにおけるロック・シーン復活の始まりとなったアルバムである。
Title: リバティーンズ宣言 (Up the Bracket)
Section: タイトルとカバー

英語でのタイトル「アップ・ザ・ブラケット」とは、イギリスのコメディアンであるトニー・ハンコックが「ハンコックス・ハーフ・アワー」で使用したフレーズである。造語でのどにパンチをすることを意味する。また、「ヴァーティゴ」にもハンコックのフレーズが言及されている。ドハーティがハンコックのファンであることは有名である。ジャケットには、アルゼンチンで起こった暴動に対する機動隊の写真が使用されている。これは、ミキシングの最終日にプロデューサーのミック・ジョーンズがガーディアンからコピーし、スタジオへ持ってきたものである。『ローリング・ストーン誌が選ぶオールタイム・ベスト・デビュー・アルバム100』に於いて、58位にランクイン。
Title: リバティーンズ宣言 (Up the Bracket)
Section: 収録曲

全曲ピート・ドハーティとカール・バラーの作。ヴァーティゴ "Vertigo" - 2:37デス・オン・ザ・ステア "Death on the Stairs" - 3:24ホラーショウ "Horrorshow" - 2:34バンド初期の訴訟の対象となった曲と言われている。ドハーティの当時のガールフレンドであるフランチェスカの手紙から歌詞の一部が引用されている（フランチェスカはクレジットに記載されていない）。PV撮影が2001年に墓地で行われたが、公に発表されていない。タイム・フォー・ヒーローズ "Time for Heroes" - 2:40ボーイズ・イン・ザ・バンド "Boys in the Band" - 3:42レディオ・アメリカ "Radio America" - 3:44アップ・ザ・ブラケット "Up the Bracket" - 2:40テル・ザ・キング "Tell the King" - 3:22ザ・ボーイ・ルック・アット・ジョニー "The Boy Looked at Johnny" - 2:38元リバティーンズのメンバーでありレイザーライトのフロントマンであるジョニー・モーレルに関する曲である。ベッギング "Begging" - 3:20ザ・グッド・オールド・デイズ "The Good Old Days" - 2:59アイ・ゲット・アロング "I Get Along" - 2:51ホワット・ア・ウェイスター "What a Waster" - 2:57モッキング・バード "Mockingbird" / メイデイ "Mayday"「ホワット・ア・ウェイスター」と「モッキング・バード」はアメリカ盤、日本盤のボーナストラック。「ホワット・ア・ウェイスター」はイギリスの再発売盤でのボーナストラック。「メイデイ」はオーストラリア盤で「モッキング・バード」の後に続く隠しトラック。
Title: ノー・セキュリティ (No Security)
Section: abstract

『ノー・セキュリティ』(No Security)は、1998年にリリースされたローリング・ストーンズのライブ・アルバム。1997年-1998年に行われた「ブリッジズ・トゥ・バビロン」ツアーの模様が収録されている。
Title: ノー・セキュリティ (No Security)
Section: 収録曲

イントロ - Intro 0:50ユー・ガット・ミー・ロッキング - You Got Me Rocking 3:26ギミー・シェルター - Gimme Shelter 6:12フリップ・ザ・スィッチ - Flip The Switch 4:12メモリー・モーテル - Memory Motel 5:52Features Dave Matthews on co-lead vocalコリーナ -Corinna (Taj Mahal/Jesse Ed Davis) 3:56Features Taj Mahal on co-lead vocalセイント・オブ・ミー - Saint Of Me 5:18友を待つ - Waiting On A Friend 4:52シスター・モーフィン - Sister Morphine (Mick Jagger/Keith Richards/Marianne Faithfull) 6:05リヴ・ウィズ・ミー - Live With Me 3:55レスペクタブル - Respectable 3:20恋をしようよ - I Just Want To Make Love To You 5:04（日本盤ボーナストラック）シーフ・イン・ザ・ナイト - Thief In The Night (Mick Jagger/Keith Richards/Pierre de Beauport) 5:37ラスト・タイム - The Last Time 4:19アウト・オブ・コントロール - Out Of Control 7:59
Title: ノー・セキュリティ (No Security)
Section: ワールド・ツアー

1998年夏のブリッジズ・トゥ・バビロン・ツアー（以下、B2Bツアー）のうち、イギリス公演を始めとしたヨーロッパ公演のいくつかが、キース・リチャーズの肋骨を折る怪我や、イギリスにて新たに導入された課税システムなどの諸問題により約1年間延期となった。それまでの空白を埋める形で、1998年秋発売のライヴアルバムの名を冠した「ノー・セキュリティーツアー 1999」が組まれることとなった。このツアーはすべてがアリーナ公演として行われたが、これは90年代の大半をスタジアム公演で回っていたストーンズにとっては珍しい趣向といえるものであった。また、演目や舞台セットの類はB2Bツアーから一新され、新規のものが用意された。これによりオープニングナンバーも変更されB2Bツアーのサティスファクションから、このツアーでは約30年ぶりにジャンピン・ジャック・フラッシュが採用。以降リックス・ツアーやア・ビガー・バン・ツアーなどでも同曲がオープニングとなる場合が多い。ツアーは1999年1月25日、アメリカ・カリフォルニア州のオークランド・アリーナ公演を皮切りに、同年4月まで34公演が行われたが、この形式のツアーは北米エリアのみであった。1年間延期となっていたヨーロッパ公演は再びB2Bツアーとして行われ、舞台セットも戻された（しかし演目はノー・セキュリティーツアーの傾向が引き継がれた）。このツアー以降、ストーンズのワールドツアーではアリーナ公演の数が増加傾向となる。
Title: ホエン・ドリーム・アンド・デイ・ユナイト (When Dream and Day Unite)
Section: abstract

『ホエン・ドリーム・アンド・デイ・ユナイト』(When Dream and Day Unite) は、アメリカ合衆国のプログレッシブ・メタルバンド、ドリーム・シアターが1989年に発表したスタジオ・アルバム。
Title: ホエン・ドリーム・アンド・デイ・ユナイト (When Dream and Day Unite)
Section: 解説

ドリーム・シアターのデビュー作。チャーリー・ドミニシがボーカルを担当した唯一のアルバムである。ドリーム・シアターのオフィシャルブートレグ専門のレーベル「YtseJam Records」より、本作のデモ音源を収録したアルバム『When Dream and Day Unite Demos 1987-1989』と再現ライブを収録したアルバム『When Dream and Day Reunite』が販売されている。3曲目「The Ytse Jam」のタイトルは元のバンド名「The Majesty」を逆さにしたもの。
Title: ホエン・ドリーム・アンド・デイ・ユナイト (When Dream and Day Unite)
Section: 参加ミュージシャン

チャーリー・ドミニシ：ボーカルジョン・ペトルーシ：ギタージョン・マイアング：ベースケヴィン・ムーア：キーボードマイク・ポートノイ：ドラムス
Title: コンフロンテイション_(アルバム) (Confrontation (Bob Marley and the Wailers album))
Section: abstract

『コンフロンテイション』（Confrontation）は、ボブ・マーリー&ザ・ウェイラーズのアルバムである。マーリーの死後から2年たった1983年5月にリリースされた。マーリーの生前にリリースされたシングルや未発表曲などが収録されている。その中でも最も有名な曲が"バッファロー・ソルジャー"である。アルバムジャケット内側見開きの絵は1896年にエチオピア帝国がイタリアを打ち破ったアドワの戦いを描いたもの。
Title: コンフロンテイション_(アルバム) (Confrontation (Bob Marley and the Wailers album))
Section: 曲リスト

特記無きものはボブ・マーリーによる作詞・作曲。
Title: コンフロンテイション_(アルバム) (Confrontation (Bob Marley and the Wailers album))
Section: 曲リスト
Subsection: A面

"Chant Down Babylon" - 2:36"Buffalo Soldier" - 4:15作詞・作曲 : ボブ・マーリー/N.G. Williams"Jump Nyahbinghi"- 3:43"Mix Up, Mix Up" - 5:02"Give Thanks And Praise" - 3:15
Title: コンフロンテイション_(アルバム) (Confrontation (Bob Marley and the Wailers album))
Section: 曲リスト
Subsection: B面

"Blackman Redemption" - 3:33作詞・作曲 : ボブ・マーリー/リー・ペリー"Trench Town" - 3:12"Stiff Necked Fools" - 3:25"I Know" - 3:20"Rastaman Live Up!" - 5:23作詞・作曲 : ボブ・マーリー/リー・ペリー
Title: コンフロンテイション_(アルバム) (Confrontation (Bob Marley and the Wailers album))
Section: 曲リスト
Subsection: CDボーナストラック

"Buffalo Soldier (12" Mix)" - 7:37作詞・作曲 : ボブ・マーリー/N.G. Williams
Title: コンフロンテイション_(アルバム) (Confrontation (Bob Marley and the Wailers album))
Section: クレジット

ボブ・マーリー - リードボーカル、バックグラウンド・ボーカル、リズムギターアストン・バレット - ベース、ギター、パーカッションカールトン・バレット - ドラムスTyrone Downie - キーボード、バックグラウンド・ボーカルJunior Marvin - リードギター、バックグラウンド・ボーカルEarl Lindo - キーボードAlvin Patterson - パーカッションI Threes - バッキング・ボーカルRita MarleyMarcia GriffithsJudy MowattブラスGlen DaCosta - テナーサックスDavid Madden - トランペットNambo - トロンボーンDevon Evans - パーカッション"Special thanks to Santa" who played drums on Chant Down Babylon録音・ミックス - タフ・ゴング・スタジオレコーディング/ミキシング・エンジニア - Errol Brownアシスタント・エンジニア - Michael Reidミックス - Errol Brown、クリス・ブラックウェル、アストン・バレットプロデュース - ボブ・マーリー&ザ・ウェイラーズ、Errol Brownエグゼクティブ・プロデューサー - リタ・マーリー
Title: ソング・トゥー・ア・シーガル (Song to a Seagull)
Section: abstract

『ソング・トゥー・ア・シーガル』(en: Song to a Seagull）（『ジョニ・ミッチェル』 Joni Mitchell としても知られる)は、カナダ人シンガー・ソングライター、ジョニ・ミッチェルのデビューアルバム。デヴィッド・クロスビーのプロデュースで、1967年にサンセット・サウンド・レコーダーズで録音され、リプリーズ・レコードから1968年3月にリリースされた。
Title: ソング・トゥー・ア・シーガル (Song to a Seagull)
Section: 制作

アルバムは1967年後半にカリフォルニア州ハリウッドのサンセット・サウンドで録音された。デヴィッド・クロスビーはリプリーズ・レコードとの契約の一部として制作を担当した。クロスビーはミッチェルに純粋で自然なサウンドを望み、スタジオのグランドピアノの中に向かって歌うように要求し、ピアノの弦によるリバーブがかかったミッチェルの声を収録するために追加のマイクを設置したが、不幸なことにこのセッティングは多くの周辺ノイズを拾ってしまい、オーディオ帯域から高音部を取り除く外に後工程では除去できない過度のテープヒスノイズを生み出したため、アルバムに平板な印象を与えている。ミッチェルはすでにジュディー・コリンズやデイヴ・ヴァン・ロンクによる「青春の光と影」や「チェルシーの朝」、フェアポート・コンヴェンションによる「イースタン・レイン」、トム・ラッシュによる「アージ・フォー・ゴーイング」や「サークル・ゲーム」などのほかのアーティストによってヒットした楽曲を書いていたが、これらの曲はデビューアルバムには含まれなかった。
Title: ソング・トゥー・ア・シーガル (Song to a Seagull)
Section: 内容

ミッチェルは「シソトウベル(Sisotowbell)」は「どういうわけか、トラブルにもかかわらず、私たちの愛は永遠に続くでしょう(Somehow, in spite of trouble, ours will be ever lasting love)」の頭字語だと述べている。アルバムはミッチェルの7年生の時の英語教師で「私に愛と言う言葉を教えてくれたミスター・クラッツマン」に捧げられている。
Title: ソング・トゥー・ア・シーガル (Song to a Seagull)
Section: リリース

このアルバムは、LPアルバムのジャケットの印刷がずれており、タイトルの（飛ぶ鳥の姿で綴られた） Song to a Seagull と書かれた部分が切り落とされてしまったため、当初は Joni Mitchell と言うタイトルでリリースされた。これはリプリーズ・レコードの出版担当者が切り落とされた部分が鳥の姿で綴られたアルバムタイトルだとは認識していなかったためである。LPのA面には"I Came to the City"（街にやって来た）、B面には"Out of the City and Down to the Seaside"（街を抜け、海辺へ）と記載されている。
Title: ソング・トゥー・ア・シーガル (Song to a Seagull)
Section: パーソネル

ジョニ・ミッチェル – ギター、ピアノ、ヴォーカル、アルバム・カバー、バンシースティーヴン・スティルス – "Night in the City" のベースリー・キーファー – バンシー技術デヴィッド・クロスビー – プロデューサーアート・クリスト – エンジニアエド・スラッシャー – 美術監督
Title: ソング・トゥー・ア・シーガル (Song to a Seagull)
Section: 他のバージョンとカヴァー

キャス・エリオットはこのアルバムから "Sisotowbell Lane" と "I Had A King" の2曲をカバーしている。エリオットは1968年に「アンディ・ウィリアムスの万華鏡」で "I Had A King" をライヴで歌った。どちらの曲もエリオットの7枚のアルバムには収録されていない。"Sisotowbell Lane" は2005年のコンピレーションCD "The Complete Solo Collection – 1968–71" に収録された。
Title: ブルースの真実 (The Blues and the Abstract Truth)
Section: abstract

『ブルースの真実』（ブルースのしんじつ、The Blues and the Abstract Truth）は、1961年2月に録音された、アメリカ合衆国のジャズ・サックス奏者オリヴァー・ネルソンによるアルバムである。同年、インパルスより発売された。依然としてネルソンの最も評価の高いアルバムであり、フレディ・ハバード、エリック・ドルフィー、ビル・エヴァンス（ネルソンとの唯一の共演）、ポール・チェンバース、ロイ・ヘインズといった著名なミュージシャンらが参加している。バリトン・サックスのジョージ・バローはソロを取らないが、ネルソンの巧みなヴォイシングにおいて重要な役割を担っている。ジャケット写真はピート・ターナーが撮影した。
Title: ブルースの真実 (The Blues and the Abstract Truth)
Section: 内容

ブルースのムードや構造を探求しているが、従来の12小節ブルース形式で構成される曲は少ない。この点で、マイルス・デイヴィスの『カインド・オブ・ブルー』（1959年発表。ちなみにエヴァンスとチェンバースは、双方のアルバムに参加している）と同じく、ブルースにおけるシンプルで繊細なハーモニーを追求した作品と見なされる場合がある。収録曲では「ストールン・モーメンツ」が最もよく知られる。「ホー・ダウン」は44小節の構造を持つ。「カスケイズ」は56小節にフォームを伸ばし、Aセクションに16小節のマイナー・ブルースを使用することで、従来の32小節のAABA形式を変更している。「ヤーニン」「ブッチ・アンド・ブッチ」と「ティニーズ・ブルース」（冒頭でチェンバースによる12小節のベース・ソロが2コーラス分演奏される）など、アルバムのB面には12小節の形に近い3つのトラックが含まれている。ネルソンの後のアルバム『続ブルースの真実』（1964年）は、メンバーの全く異なるグループでの演奏だが、このレコードによく似ている。
Title: ブルースの真実 (The Blues and the Abstract Truth)
Section: 評価

ジャズ・ジャーナル・インターナショナルは「ポスト・バップの録音では必須」作品とした。
Title: ブルースの真実 (The Blues and the Abstract Truth)
Section: カバー

2008年にピアニスト、ビル・カンリフはトリビュート・アルバム『The Blues and the Abstract Truth, Take 2』を、オリジナル作品に新しいアレンジを加えて発表。「ストールン・モーメンツ」は、フランク・ザッパ、アーマッド・ジャマル、ブッカー・アーヴィン、ユナイテッド・フューチャー・オーガニゼイションやタートル・アイランド・カルテットがカバーした。「ティニーズ・ブルース」は、2009年のスティーリー・ダンのショーの冒頭曲として使用された。
Title: ブルースの真実 (The Blues and the Abstract Truth)
Section: 収録曲

アーロン・コープランドの「ホー・ダウン」を除く全曲がオリヴァー・ネルソンによる作曲である。「ストールン・モーメンツ」 - "Stolen Moments" - 8:46「ホー・ダウン」 - "Hoe-Down" - 4:43「カスケイズ」 - "Cascades" - 5:32「ヤーニン」 - "Yearnin'" - 6:24「ブッチ・アンド・ブッチ」 - "Butch and Butch" - 4:35「ティニーズ・ブルース」 - "Teenie's Blues" - 6:33
Title: ブルースの真実 (The Blues and the Abstract Truth)
Section: パーソネル
Subsection: 演奏者

オリヴァー・ネルソン - アルト・サクソフォーン、テナー・サクソフォーンエリック・ドルフィー - フルート、アルト・サクソフォーンジョージ・バロー - バリトン・サクソフォーンフレディ・ハバード - トランペットビル・エヴァンス - ピアノポール・チェンバース - ベースロイ・ヘインズ - ドラム
Title: ブルースの真実 (The Blues and the Abstract Truth)
Section: パーソネル
Subsection: 制作

ルディ・ヴァン・ゲルダー - レコーディング・エンジニアリングチャック・スチュワート - 写真撮影ピート・ターナー - カバーデザイン
Title: ブルースの真実 (The Blues and the Abstract Truth)
Section: 参考資料

The Blues and the Abstract Truth at vervemusicgroup.com"Album of the Week" discussion on the Organissimo jazz forumBill Cunliffe's tribute to the original album (features new arrangements)The Blues and the Abstract Truth at discogs.com
Title: マッド・スライド・スリム (Mud Slide Slim and the Blue Horizon)
Section: abstract

『マッド・スライド・スリム』(Mud Slide Slim and the Blue Horizon)は1971年に録音され発売されたアメリカのシンガー・ソングライター、ジェームス・テイラーの3枚目のスタジオ・アルバム。
Title: マッド・スライド・スリム (Mud Slide Slim and the Blue Horizon)
Section: 発売と宣伝

1971年4月に発売されたアルバムには、テイラーのアメリカでの最大のヒットシングルとなるキャロル・キングのスタンダード曲「君の友だち」のカバーが収録されており、この曲は1971年7月31日にテイラーにとって唯一のビルボード・チャートの1位を獲得した。その一週間前に、アルバム自体もビルボードのアルバムチャートでの最高位となる2位に到達していた。このアルバムは、「君の友だち」のキングによるバージョンが収録されている当時の大ヒットアルバム『つづれおり』でチャートを席巻していたキングに首位を奪われたが、後にこの曲でテイラーがグラミー賞の最優秀男性ポップ・ヴォーカル・パフォーマンス賞を、キングが最優秀楽曲賞を受賞した。『マッド・スライド・スリム』はもう一つのトップ40ヒットである「遠い昔」を生み出したが、この曲はBillboard Hot 100で31位を記録した。これ以外の曲もコンサートでの定番となり、特に「目を閉じてごらん」がその代表格となった。
Title: マッド・スライド・スリム (Mud Slide Slim and the Blue Horizon)
Section: 評論家の反応

1971年のローリング・ストーン誌のレビューで、ベン・ガーソンはこのアルバムは最初の数回は「聴くのが退屈」であると述べているが、「一旦メロディーが沈み込み始め、このアルバムの存在意義が明らかになると、このアルバムの微妙な緊張感が現れ始める。そして、この時点でのこのアルバムを聴くのは心地よく、吸収されるようになるが、このアルバムにはその芸術的な主張の一部である、恐ろしいほどの倦怠感がある」としている。ヴィレッジ・ヴォイス誌の評論家ロバート・クリストガウはテイラーのソングライティングにもっと批判的だった。「大成功のでほとんどの曲を無駄にしてしまい、彼は複雑な音楽に集中している」とクリストガウは書いており、その歌詞は「これまで以上に自涜的で、意識的にテーマを決定している逃避者だ。何から？あなたは不思議に思おうかもしれない。成功からだよ、かわいそうな奴だ。ブルース・シンガー達は経済的な必要性から路上生活を送っていたが、彼らはしばしばそれにはまり込んでおり、テイラーは中毒者であり、純粋で単純だ。「農場の屋敷」（彼はそこで何を育てているのだろうか、希望を持っているのだろうか）とホリデイ・インの間を行き来する生まれながらにして裕福なヌーボー・スターは、彼の平均的な古い実存的ジレンマが彼に自宅に電話するように強要する、彼の呪いである狡猾で自分を哀れむ声に値する。興味深く、複雑で、聞き取れない」と述べている。2000年にこのアルバムは投票でコリン・ラーキンの『史上最高の1000枚のアルバム』の858番になった。
Title: マッド・スライド・スリム (Mud Slide Slim and the Blue Horizon)
Section: 収録曲

特記あるものを除き、全曲ジェームス・テイラーの作詞作曲サイド1「強きものは愛」"Love Has Brought Me Around" – 2:41「君の友だち」"You've Got a Friend" (キャロル・キング) – 4:28「過ぎ去ってしまった場所」"Places in My Past" – 2:01「ライディング・オン・ア・レイルロード」"Riding on a Railroad" – 2:41「兵士たち」"Soldiers" – 1:13「マッド・スライド・スリム」"Mud Slide Slim" – 5:20サイド2「ジュークボックスの歌」"Hey Mister, That's Me up on the Jukebox" – 3:46「目を閉じてごらん」"You Can Close Your Eyes" – 2:31「マシン・ガン・ケリー」"Machine Gun Kelly" (ダニー・コーチマー) – 2:37「遠い昔」"Long Ago and Far Away" – 2:20「レット・ミー・ライド」"Let Me Ride" – 2:42「ハイウェイ・ソング」"Highway Song" – 3:51「なつかしきわが家」"Isn't It Nice to Be Home Again" – 0:55
Title: マッド・スライド・スリム (Mud Slide Slim and the Blue Horizon)
Section: パーソネル

ジェームス・テイラー – リードボーカル、バッキングボーカル(1, 2, 9-12)、アコースティックギター(1, 2, 4-11, 13)、ピアノ(3, 12)ダニー・コーチマー – エレクトリックギター(1, 6, 11)、アコースティックギター(2, 9)、ギター(3)、コンガ(9, 10, 11)ジョン・ハートフォード – バンジョー(4)キャロル・キング – ピアノ(1, 4-7, 10, 12)ケヴィン・ケリー – アコーディオン(3)、ピアノ(11)リーランド・スカラー – ベースギター(1-7, 10, 11, 12)ラス・カンケル – ドラムス(1-7, 9-12)、コンガ(1, 2, 6, 11)、カウベル(1)、シンバル(1)、カバサ(2)、タンバリン(9)ピーター・アッシャー – タンバリン(1)、バッキングボーカル(9, 12)リチャード・グリーン – フィドル(4)ザ・メンフィス・ホーンズ – 金管および金管編曲(1, 11)アンドリュー・ラヴ – テナーサクソフォーンウェイン・ジャクソン – トランペットジョニ・ミッチェル – バッキングボーカル(1, 2, 10)ケイト・テイラー – バッキングボーカル(11, 12)
Title: マッド・スライド・スリム (Mud Slide Slim and the Blue Horizon)
Section: パーソネル
Subsection: 制作

プロデューサー – ピーター・アッシャーエンジニア – リチャード・サンフォード・オーショフアート・ディレクション – エド・スラッシャーライナー・アートワーク – ローリー・ミラーカバー写真 – イーサン・ラッセル
Title: 蒼ざめたハイウェイ (In Color (album))
Section: abstract

『蒼ざめたハイウェイ』（あおざめたハイウェイ、原題:In Color）は、チープ・トリックが1977年に発表したセカンド・アルバム。『ローリング・ストーン』誌が選出した「オールタイム・グレイテスト・アルバム500」に於いて、443位にランクイン。
Title: 蒼ざめたハイウェイ (In Color (album))
Section: 解説

テッド・ニュージェント等との仕事で知られるトム・ワーマンがプロデュースを担当。アルバム・ジャケットは、表はオートバイに乗っているロビン・ザンダーとトム・ピーターソンのカラー写真で、裏は自転車に乗っているリック・ニールセンとバン・E・カルロスの白黒写真。邦題は、五木寛之の小説『蒼ざめた馬を見よ』が由来。バンドは本作で自身初のBillboard 200入りを果たしたが、最高73位止まりで、シングル「甘い罠」は本国ではチャート・インしなかった。しかし、日本ではアルバム/シングル共に評判となり、バンドは本作で初めてオリコンLPチャート入りを果たした。後に、ライヴ・アルバム『チープ・トリックat武道館』から「甘い罠」のライヴ・ヴァージョンがシングル・カットされると、全米7位のヒットとなった。バンド側は、本作の軽い音作りが不満だったため、1998年7月、スティーヴ・アルビニのプロデュースで本作の再レコーディングを行う。その時の録音は、2009年6月現在、まだ公式にCD化されていない。
Title: 蒼ざめたハイウェイ (In Color (album))
Section: 収録曲

特記なき楽曲はリック・ニールセン作。ハロー・ゼア - "Hello There" - 1:40ビッグ・アイズ - "Big Eyes" - 3:09ダウンド - "Downed" - 4:10甘い罠 - "I Want You to Want Me" - 3:11ユーアー・オール・トーク - "You're All Talk" (Rick Nielsen, Tom Petersson) - 3:34オー・キャロライン - "Oh Caroline" - 2:59今夜は帰さない - "Clock Strikes Ten" - 3:00サザン・ガールズ - "Southern Girls" (R. Nielsen, T. Petersson) - 3:43カモン・カモン - "Come On, Come On" - 2:39ソー・グッド・トゥ・シー・ユー - "So Good to See You" - 3:37下記5曲は1998年リマスター盤ボーナス・トラック。オー・ボーイ (インストゥルメンタル・ヴァージョン) - "Oh Boy" (Instrumental Version) - 3:10シングル「甘い罠」のB面曲。サザン・ガールズ (未発表デモ・ヴァージョン) - "Southern Girls" (Demo) (R. Nielsen, T. Petersson) - 3:03カモン・カモン (未発表デモ・ヴァージョン) - "Come On, Come On" (Demo) - 2:04ユーアー・オール・トーク (未発表ライヴ・ヴァージョン) - "You're All Talk" (Live) (R. Nielsen, T. Petersson) - 3:41グッドナイト (未発表ライヴ・ヴァージョン) - "Goodnight" (Live) - 2:19
Title: 蒼ざめたハイウェイ (In Color (album))
Section: 参加ミュージシャン

ロビン・ザンダー - ボーカル、リズムギターリック・ニールセン - リードギター、バッキング・ボーカルトム・ピーターソン - ベース、バッキング・ボーカルバン・E・カルロス - ドラムス
Title: ラングレー・パークからの挨拶状 (From Langley Park to Memphis)
Section: abstract

『 ラングレー・パークからの挨拶状 (原題: From Langley Park to Memphis) 』は1988年3月に Kitchenware Records から発売されたプリファブ・スプラウトのサード・アルバム。プロデューサーはトーマス・ドルビー、ジョン・ケリー、アンディ・リチャーズらが担当している。全英アルバム・チャートでは最高位で5位まで記録していて、このアルバムから5枚のシングルが発売された。
Title: ラングレー・パークからの挨拶状 (From Langley Park to Memphis)
Section: シングル

カーズ&ガールズ / Cars and Girlsキング・オブ・ロックンロール / The King of Rock 'N' Rollヘイ・マンハッタン! / Hey Manhattan!ナイチンゲイル / Nightingalesゴールデン・カーフ / The Golden Calf※「I Remember That」はベスト・アルバム『ア・ライフ・オヴ・サプライジズ (A Life of Surprises)』のプロモーション用シングル時に収録された。
Title: ラングレー・パークからの挨拶状 (From Langley Park to Memphis)
Section: 収録メンバー

パディ・マクアルーン / Paddy McAloon (ヴォーカル、ギター)マーティン・マクアルーン / Martin McAloon (ベース)ウェンディ・スミス / Wendy Smith (ボーカル、ギター、キーボード)ニール・コンティ / Neil Conti (ドラムス)
Title: ラングレー・パークからの挨拶状 (From Langley Park to Memphis)
Section: データ

All songs composed by Paddy McAloonProduced by Thomas Dolby, Jon Kelly, Andy Richards and Paddy McAloonDesign by Stephen Male, Photos by Nick Knight
Title: リップスティック (Lipstick (1976 film))
Section: abstract

リップスティック（英語：lipstick）は、リップクリームもしくは口紅のうち、スティック形態のものを指すリップスティック (映画) - 1976年のアメリカ映画リップスティック (桜田淳子の曲) - 桜田淳子のシングルリップスティック (テレビドラマ) - フジテレビ系列の「月9」枠で放送された連続テレビドラマ（1999年）Lipstick (タイナカサチの曲) - タイナカサチのシングル『Lipstick/一番星』に収録LIPSTICK (ORANGE CARAMELの曲) - ORANGE CARAMELのシングル『LIPSTICK/ラムのラブソング』に収録LIP STICK - 大脇愛のミニ・アルバムリップスティック (加藤ミリヤの曲) - 加藤ミリヤのシングル
Title: シャドウズ・コライド・ウィズ・ピープル (Shadows Collide with People)
Section: abstract

シャドウズ・コライド・ウィズ・ピープル はジョン・フルシアンテの4枚目のアルバムである。このアルバムはバイ・ザ・ウェイのレコーディングの間に作曲された。また、オルタナティブ・ロック、フォークソング、バラード、エレクトロニカの影響がギターサウンドにもでている。ジョン・フルシアンテはこのアルバムの制作に、これまで最も高い、15万ドルを使用している。ジョン・フルシアンテは彼のオフィシャル・サイト（現在はブログのみ）で高い技術での録音の代わりにアコースティックなデモバージョンを制作し、公開した。宣伝用に作られたのは、"Omission"、"Song to Sing When I'm Lonely"、"Failure 33 Object"の3曲である。Billboard 200で191位、Top Heatseekersで11位になった。レコード盤にはA面に"One step away"、B面に "There's riddles in the shadows"、C面に"A hint of sadness"、D面に"What they least suspect is coming next"、と刻まれていた。これらの言葉は、次のアルバムザ・ウィル・トゥ・デス の歌詞のヒントとなっていた。
Title: シャドウズ・コライド・ウィズ・ピープル (Shadows Collide with People)
Section: 収録曲

特に記述がないものについては、ジョン・フルシアンテが作曲している。"Carvel" – 6:15"Omission" (ジョン・フルシアンテ, ジョシュ・クリングホッファー) – 4:33"Regret" – 2:58"Ricky" – 3:57"Second Walk" – 1:42"Every Person" – 2:38"–00Ghost27" (ジョン・フルシアンテ, ジョシュ・クリングホッファー) – 3:50"Wednesday's Song" – 3:31"This Cold" – 2:00"Failure33 Object" – 2:56"Song to Sing When I'm Lonely" – 3:16"Time Goes Back" – 3:23"In Relief" – 3:36"Water" – 4:06"Of Before" (日本盤ボーナス・トラック) – 3:17"Cut-Out" – 3:34"Chances" – 1:49"23 Go in to End" – 6:42"The Slaughter" – 3:53
Title: Live_at_The_Gaslight_1962 (Live at The Gaslight 1962)
Section: abstract

『Live at The Gaslight 1962』は、ニューヨークのグリニッジ・ヴィレッジにあったカフェ「ガスライト」での、ボブ・ディラン1962年10月の演奏を記録したライブ・アルバム。2005年にリリースされた当初は、北米のスターバックスのみで限定販売だったが、18ヶ月後には他でも販売されるようになった。日本盤未発売。
Title: Live_at_The_Gaslight_1962 (Live at The Gaslight 1962)
Section: 楽曲

このライブ・アルバムでは、当時のディランが歌っていたトラディショナルなフォーク・ソングやブルースと、自作を始めた頃の初期の作品を聴くことができる。1962年10月は、セカンド・アルバム『フリーホイーリン・ボブ・ディラン』（1963年）の制作中の時期であり、「はげしい雨が降る」と「くよくよするなよ」はアルバムにも収録。"Rocks and Gravel" は、ブラウニー・マギー（Brownie McGhee）やリロイ・カー（Leroy Carr）の歌を集めて一曲にしたブルースで、『フリーホイーリン』のセッションで録音されテスト用プロモーション盤には収録されていたが最終的に外された曲。「ジョン・ブラウン」は、後にトピカル・ソングの雑誌『ブロードサイド』誌1963年3月第22号に掲載され、オムニバス・アルバム Broadside Ballads, Vol. 1（1963年）に変名ブラインド・ボーイ・グラントとして収録された曲。
Title: Live_at_The_Gaslight_1962 (Live at The Gaslight 1962)
Section: 収録曲

はげしい雨が降る - A Hard Rain's a-Gonna Fall – 6:40作詞・作曲: ディランRocks and Gravel – 4:58作詞・作曲: ディランくよくよするなよ - Don't Think Twice, It's All Right – 3:09作詞・作曲: ディランThe Cuckoo (Is a Pretty Bird) – 2:18トラディショナル、編曲: Clarence Ashleyムーンシャイナー - Moonshiner – 4:05トラディショナル、編曲: ディランハンサム・モーリー - Handsome Molly – 2:44トラディショナル、編曲: ディランコカイン - Cocaine – 2:56トラディショナル、編曲: Rev. Gary Davisジョン・ブラウン - John Brown – 5:53作詞・作曲: ディランBarbara Allen – 7:49トラディショナル、編曲: ディランWest Texas – 5:37トラディショナル、編曲: ディラン
Title: Live_at_The_Gaslight_1962 (Live at The Gaslight 1962)
Section: アウトテイク

同ライブの「ノー・モア・オークション・ブロック」が『ブートレッグ・シリーズ第1～3集』（1991年）に収録されている。「ハンサム・モーリー」は、『ボブ・ディラン・ライヴ！1961-2000〜39イヤーズ・オブ・グレート・コンサート・パフォーマンス』（2001年）にも収録されている。
Title: エコー (Echo (Tom Petty and the Heartbreakers album))
Section: abstract

エコー（echo）は、反響を意味する英語。
Title: エコー (Echo (Tom Petty and the Heartbreakers album))
Section: 映画

ECHO エコー（原題：Écoute le temps） - アランテ・カバイテ監督のフランス映画。ECHO/エコー（原題：Bergmál） - ルーナ・ルーナソン監督のアイスランド映画。519号室（原題：The Echo） - ヤム・ララナス監督のアメリカ映画。
Title: エコー (Echo (Tom Petty and the Heartbreakers album))
Section: ドラマ

エコー (テレビドラマ) - アメリカのテレビドラマ。エコー (ジ・アメリカンズ) - アメリカのテレビドラマ『ジ・アメリカンズ』のシーズン2第26話のサブタイトル。「大義」の別題もある。
Title: エコー (Echo (Tom Petty and the Heartbreakers album))
Section: 架空のキャラクター

エコー (スター・ウォーズ) - アメリカ映画『スター・ウォーズシリーズ』に登場するクローン兵士。エコー (ドールハウス) - アメリカのテレビドラマ『ドールハウス』の登場人物。エコー (マーベル・コミック) - マーベル・コミック作品の登場人物。エコー - アメリカ映画『ジュラシック・ワールド』に登場する恐竜。エコー - 望月淳の漫画『PandoraHearts』の登場人物。キュアエコー - アニメ映画『映画 プリキュアオールスターズNewStage みらいのともだち』の登場人物。
Title: エコー (Echo (Tom Petty and the Heartbreakers album))
Section: 音楽
Subsection: アルバム

エコー (トム・ペティ&ザ・ハートブレイカーズのアルバム) - トム・ペティ&ザ・ハートブレイカーズのアルバム。エコー (レオナ・ルイスのアルバム) - レオナ・ルイスのアルバム。echo (Nothing's Carved In Stoneのアルバム) - Nothing's Carved In Stoneのアルバム。echo (Plastic Treeのアルバム) - Plastic Treeのアルバム。ECHO (遊佐未森のアルバム) - 遊佐未森のアルバム。
Title: エコー (Echo (Tom Petty and the Heartbreakers album))
Section: 音楽
Subsection: 曲

エコー (トラプトの曲) - トラプトの曲。エコー - ジョー・サトリアーニの曲。アルバム『サーフィング・ウィズ・ジ・エイリアン』に収録。エコー - シンディ・ローパーの曲。アルバム『ブリング・ヤー・トゥー・ザ・ブリンク〜究極ガール』に収録。エコー - マルーン5の曲。アルバム『ジョーディ』に収録。エコー - UNICORNの曲。アルバム『ゅ 13-14』に収録。Echo (DEAN FUJIOKAの曲) - DEAN FUJIOKAの曲。Echo - シアラの曲。アルバム『ファンタジー・ライド』に収録。ECHO (Little Glee Monsterの曲) - Little Glee Monsterの曲。
Title: エコー (Echo (Tom Petty and the Heartbreakers album))
Section: 輸送
Subsection: 船舶

エコー (駆逐艦) - イギリス海軍の駆逐艦。エコー1型原子力潜水艦 - ロシア海軍の潜水艦。エコー2型原子力潜水艦 - ロシア海軍の潜水艦。
Title: エコー (Echo (Tom Petty and the Heartbreakers album))
Section: 輸送
Subsection: 自動車

トヨタ・エコー - トヨタ自動車の車種。日産・エコー - 日産自動車のマイクロバス「日産・シビリアン」の前身の車種。
Title: エコー (Echo (Tom Petty and the Heartbreakers album))
Section: 企業

エコー (靴メーカー)（ecco） - デンマークの靴メーカー。エコーアニメーション - 韓国のアニメ制作会社。
Title: エコー (Echo (Tom Petty and the Heartbreakers album))
Section: 地域
Subsection: アメリカ合衆国

エコー (アラバマ州) - アラバマ州の非法人地域。エコー (ウェストバージニア州) - ウェストバージニア州の非法人地域。エコー (オレゴン州) - オレゴン州の都市。エコー (カリフォルニア州インヨー郡) - カリフォルニア州インヨー郡の旧居留地。エコー (ケンタッキー州) - ケンタッキー州の非法人地域。エコー (テキサス州) - テキサス州の集落。エコー (ペンシルベニア州) - ペンシルベニア州の非法人地域。エコー (ミネソタ州) - ミネソタ州の都市。エコー (ユタ州) - ユタ州の国勢調査指定地域。エコー (ルイジアナ州) - ルイジアナ州の非法人地域。エコー郡区 (ミシガン州) - ミシガン州の郡区。エコー郡区 (ミネソタ州イエローメディスン郡) - ミネソタ州イエローメディスン郡の郡区。エコー湖 - カリフォルニア州の湖。エコー峠 - カリフォルニア州の峠。
Title: エコー (Echo (Tom Petty and the Heartbreakers album))
Section: その他

エコー (音響機器) - 音を響かせる効果を出すエフェクター。エコー (コンピュータ) - コンピュータの分野で、入力した引数を出力するコマンド。エコー (小惑星) - 小惑星の一種。エコー (人工衛星) - アメリカ航空宇宙局が打ち上げた人工衛星。エコー (たばこ) - 日本たばこ産業のたばこの銘柄。エコー - 主に医療分野で行われる超音波検査の通称。エコー賞 - ドイツの音楽賞。エコーはがき - 日本郵便が発行するはがき。エコーレーベル - イギリスのレコードレーベル。Amazon Echo - Amazonのスマートスピーカー。ECHO (アダルトゲーム) - フェアリーテールHARDCOVERが発売したアダルトゲーム。ECHO - 欧州委員会人道援助・市民保護総局の略称。亀山エコー - 日本のショッピングセンター。エーコー（英：Echo） - ギリシア神話の精霊。
Title: ファーザー・アロング (Farther Along (The Byrds album))
Section: abstract

『ファーザー・アロング』（Farther Along）は、アメリカのロックバンドThe Byrdsによる 11枚目のアルバムで、1971年11月にコロムビア・レコードからリリースされた。
Title: ファーザー・アロング (Farther Along (The Byrds album))
Section: 概要

本作の大部分は、1971年7月に集中的な5日間にわたって、バーズ自身のプロデュースにより、イギリス・ロンドンでレコーディングされた。前作『バードマニア』の商業的失敗への反応として、そしてアルバムが音楽プレスから受けた批判を食い止める試みとして、実行された。『バードマニア』は、プロデューサーのテリー・メルチャーがバンドの同意なしに、オーケストレーションを大幅にアルバムに適用したとされる。バンドはこれに不満を持っており、本作は、メルチャーのオーバーワークとして彼らが認識したことへの答えとして、また『バードマニア』よりも優れていると見なしたアルバムを制作できることを証明する試みとして意図されていた。バンドの伝記作家であるジョニー・ローガンは、バーズが『ファーザー・アロング』の計画とレコーディングを迅速に行った結果、バンド自身が不満を抱き、『バードマニア』によって与えられた評判へのダメージを元に戻すことができなかった作品をもたらしたと示唆している。リリース時に、アルバムはビルボード・トップ LPチャートで152位に達しただけで、 UKアルバム・チャートに全く入ることは無かった。1971年11月29日にアルバムからのシングル「アメリカズ・グレート・ナショナル・パスタイム」がリリースされたが、米国または英国ではチャートにランクインしなかった。『ファーザー・アロング』は、ビルボードのアルバム・チャートでのランクインの期間が最も少ないバーズのアルバムとして、『バーズ博士とハイド氏』と肩を並べるという疑わしい名誉を持っている。加えて、これはアメリカでのバーズのキャリアの中でほぼ最低のチャート・アルバムであり、153位にランクされた『バーズ博士とハイド氏』にのみ打ち負かされた。ある意味、このアルバムはバーズの活動が終了するための大きな要素になったと言える。
Title: ファーザー・アロング (Farther Along (The Byrds album))
Section: 収録曲
Subsection: Side 1

ティファニー クイーン (ロジャー・マッギン) – 2:40ゲット・ダウン・ユア・ライン (ジーン・パーソンズ) – 3:26Farther Along (トラディショナル;クラレンス・ホワイト編曲) – 2:57BB Class Road (ジーン・パーソンズ、スチュアート・ドーソン) – 2:16Bugler (ラリー・マレー) – 3:06
Title: ファーザー・アロング (Farther Along (The Byrds album))
Section: 収録曲
Subsection: Side 2

America's Great National Pastime (スキップ・バッティン、キム・フォーリー) – 2:57Antique Sandy (Roger McGuinn、Skip Battin、Gene Parsons、Clarence White、Jimmi Seiter) – 2:13Precious Kate (スキップ・バッティン、キム・フォーリー) – 2:59So Fine (ジョニー・オーティス) – 2:36Lazy Waters (ボブ・ラフキン) – 3:32Bristol Steam Convention Blues (ジーン・パーソンズ、クラレンス・ホワイト) – 2:39
Title: ファーザー・アロング (Farther Along (The Byrds album))
Section: レコーディング・メンバー

このセクションのソースは次の通り： バーズロジャー・マッギン-ギター、ボーカルクラレンス・ホワイト- ギター、マンドリン、ボーカルスキップ・バッティン–エレクトリック・ベース、ピアノ、ボーカルジーン・パーソンズ-ドラム、ギター、ハーモニカ、ペダル・スティール・ギター、バンジョー、ボーカル
Title: メンローヴ・アヴェニュー (Menlove Ave.)
Section: abstract

『メンローヴ・アヴェニュー』(英語: Menlove Ave.)は、ジョン・レノンの死後6年目の1986年にリリースされた、1973年から74年の間にレコーディングされた未発表音源を集めたコンピレーション・アルバムである。レノンの未亡人であるオノ・ヨーコが監修した。アルバム・タイトルはレノンが幼少期を過ごした伯母ミミの家(通称：メンディップス)のある、リヴァプール・メンローヴ・アヴェニュー251番地にちなんでいる。
Title: メンローヴ・アヴェニュー (Menlove Ave.)
Section: 解説

2年前の『ミルク・アンド・ハニー』に続く、レノンの死後2作目の未発表音源集である。過去のアーカイヴから編集されたものとしては最初のアルバムである。サイド1は、1973年にロサンゼルスで行われたオールディーズ・カバー・アルバム『ロックン・ロール』のレコーディング・セッション録音されたもの。「ヒア・ウィ・ゴー・アゲイン」はこのセッションで唯一のオリジナル楽曲。但し「ロック・アンド・ロール・ピープル」のみ、アルバム『マインド・ゲームス』のレコーディング・セッションで録音されたもの。この曲はジョニー・ウィンターのアルバム『俺は天才ギタリスト』（1974年）に提供された。「エンジェル・ベイビー」は元の音源を編集で約30秒引き伸ばしている。サイド2は、アルバム『心の壁、愛の橋』のリハーサル・セッションで録音されたものである。1986年のクリスマスにリリースされたこのアルバムにはレノンの未発表音源が収録されていたにもかかわらず、プロモーションをほとんど行わなかったため、イギリスではチャートインできず、アメリカでは127位が最高位という低調な結果に終り、レノンにとって当時最も成功しなかったアルバムとなってしまった。2023年現在、廃盤で配信・ストリーミング共に行われていない。