shintaro-ozaki/entity-explanation huggingface dataset:
Title: BGM_(YMOのアルバム) (BGM (album))
Section: スタッフ・クレジット
Subsection: スタッフ

小池光夫 - レコーディング、ミックス・エンジニア飯尾芳史 - レコーディング・エンジニアYMO - ミックス・エンジニア藤井丈司 - エキプメント・コーディネーション永田ドン（：永田純） - エキプメント・コーディネーション宮寺トモキ - エキプメント・コーディネーションPLAN・NET-WERK & ツクイトシナオ - クリエイティブ・サービス三浦憲治 - 写真撮影小尾一介 - A & Rコーディネーター川添象郎 - エグゼクティブ・プロデューサー村井邦彦 - エグゼクティブ・プロデューサー
Title: デインジャラス・エイジ (Dangerous Age)
Section: abstract

『デインジャラス・エイジ』（Dangerous Age）は、バッド・カンパニーが1988年に発表した8作目のスタジオ・アルバム。ブライアン・ハウ加入後としては2作目に当たる。
Title: デインジャラス・エイジ (Dangerous Age)
Section: 解説

チャーリーの中心人物として知られるテリー・トーマスが、本作よりバッド・カンパニーの作品をプロデュースするようになった。2010年にトーマスが語ったところによれば、ブライアン・ハウがトーマスのプロデュースしたトミー・ショウのアルバム（1987年リリースの『アンビション』）を聴き、それをきっかけにハウやミック・ラルフスと共に曲作りをして、最終的にプロデュースも依頼されたという。本作はアメリカのBillboard 200で58位に達し、シングル「シェイク・イット・アップ」はBillboard Hot 100で82位、『ビルボード』のメインストリーム・ロック・チャートで9位を記録した。メインストリーム・ロック・チャートでは更に、「ノー・スモーク・ウィズアウト・ア・ファイアー」が4位、「ワン・ナイト」が9位、「バッド・マン」が20位を記録している。
Title: デインジャラス・エイジ (Dangerous Age)
Section: 収録曲

特記なき楽曲はブライアン・ハウとテリー・トーマスの共作。LPは10曲入りだが、CDには「エキサイテッド」が追加された。ワン・ナイト - "One Night" (Mick Ralphs, Terry Thomas) - 4:41シェイク・イット・アップ - "Shake It Up" - 3:58ノー・スモーク・ウィズアウト・ア・ファイアー - "No Smoke Without a Fire" - 4:39バッド・マン - "Bad Man" - 3:49デインジャラス・エイジ - "Dangerous Age" (M. Ralphs, T. Thomas) - 3:50ダーティ・ボーイ - "Dirty Boy" - 3:52ロック・オブ・アメリカ - "Rock of America" - 3:56サムシング・アバウト・ユー - "Something About You" - 4:19ザ・ウェイ・ザット・イット・ゴーズ - "The Way That It Goes" (Brian Howe, M. Ralphs, T. Thomas) - 3:27ラヴ・アタック - "Love Attack" (B. Howe, M. Ralphs, T. Thomas) - 3:55エキサイテッド - "Excited" - 4:33
Title: デインジャラス・エイジ (Dangerous Age)
Section: 参加ミュージシャン

ブライアン・ハウ - ボーカルミック・ラルフス - ギターサイモン・カーク - ドラムスアディショナル・ミュージシャンスティーヴ・プライス - ベーステリー・トーマス - ギター、ハモンドオルガン、バッキング・ボーカルジョン・マリソン - バッキング・ボーカル
Title: デインジャラス・エイジ (Dangerous Age)
Section: カヴァー

No Smoke Without A Fireロニー・ロメロ - 『Raised On Radio』（2022年）に収録。
Title: ブーメラン (Boomerang (The Creatures album))
Section: abstract

ブーメラン（boomerang）は、狩猟やスポーツに使われる棍棒の一種。かつては飛去来器とも訳された民具である。大型のものを除けば、手で投げて飛ばすことができる。投げた後にある程度の距離を飛行し手元に帰ってくる種類が特に有名であり、一般にブーメランといえばこの種のものが連想される。1950年代後半から1970年代前半の日本では駄菓子屋でプラスチック製のブーメランが子供のおもちゃとして好評を博し、60年代の特撮作品『怪獣王子』で主人公の少年が使う大型の武器として採用されたり、小学館の子供向け雑誌などにも紙製ブーメランが付録として添付されるなど、子供を中心に日本でもなじみの深い玩具として浸透した。手元に返ってくるというものから、比喩として「何らかの行動に対してリターンやリスクが返ってくる」、「返却されて戻ってくる」ということを「ブーメラン効果」といい、単に「ブーメラン」とも表現される。近年では、「自分にも当てはまっている事を棚に上げて他人の問題点を偉そうに批判している事」も「ブーメラン」と表現される事が多い（ただし後述の通り、戻る機能はブーメランの必須条件ではない。）。
Title: ブーメラン (Boomerang (The Creatures album))
Section: 特徴

回転して飛行する。他の道具を使わずに手で投げられるものの中では飛行時間・飛行距離が長い。手元に帰ってくるタイプのものは、翼面を立てて投げ、円形の軌跡を描き、水平になって戻る（つまり真正面へ投げた場合は円軌跡を描きながら、投者の真後ろへ戻ってくる。一般にイメージされるようなUターンをして戻ってくる訳ではない）。この場合、回転方向と同じ向きの弧を描いて飛行する。
Title: ブーメラン (Boomerang (The Creatures album))
Section: 歴史

オーストラリアのアボリジニが狩猟や儀式などに使っていたものが有名だが、ブーメランに類したものは、アフリカやヨーロッパの岩絵や遺跡に描かれている。ブーメラン自体は木製で、古いものは土中から発見されていないが、岩絵や遺跡の年代からその歴史は紀元前まで遡れるようである。アッシリアの壁画から当時、ブーメランは兵士の標準的装備品であったことが分かる。インドにおいては近世まで使用された。オーストラリアのアボリジニの物が有名である。一般に考えられる「手元に戻ってくる」物がブーメランであり、さらに重く大きな運動エネルギーを持たせた狩猟用の「手元までは戻ってこない」物はカイリー（kylie）またはカーリ（karli）、と呼ばれる。世界の他地域では弓矢の導入で廃れたが、アボリジニ社会では、武具、儀礼具、拍子木、掘り棒など、用途に応じてさまざまな形に発達した。220年前に入植した白人は回帰型の不思議に魅せられ、このブーメランを19世紀以降オーストラリア全体のシンボルとした。「またお越し」「安全に帰る」との意味で、ホテル・交通機関・爆撃機のシンボルにも使い始めた。現在は世界中で競技会もあるが、アボリジニは自らのアイデンティティ回復のために、汎アボリジニ・シンボルとして再活用し始めている。弓矢や銃の登場により、ブーメラン（カイリー）は姿を消し始めるが、近年において、ブーメランは原理的にプロペラと同一のものとして扱われ、装飾品あるいは玩具、または競技用として親しまれるようになった。日本では、1830年に発生した牟岐浦異国船漂着事件にてイギリス船（オーストラリアに送り込まれた流刑囚がイギリス船を奪取したもの）から、日本初のブーメランの投擲を受けている。
Title: ブーメラン (Boomerang (The Creatures album))
Section: 構造

材質は木材か、同程度の比重をもった人工素材が主である。しかし、手軽な紙コップや型紙等でも作成できる。形状は「く」の字型になっているものがよく知られているが、これ以外にも十字型や三角形の環状のものなどがある。いずれも板状であるが、さらにその断面を見れば、片面は平らでもう一方はふくらみをもっており、飛行機などの翼に近いものである。
Title: ブーメラン (Boomerang (The Creatures album))
Section: 飛行の原理

投げ出されたブーメランは、自転しながら大きな円軌道を描いて戻ってくる。その飛行原理を理解するには、自転するブーメランに働く揚力と、飛行中のブーメランが自転軸の方向を変え続ける様子をそれぞれ考えるとよい。ブーメランは大気中で自転すると、竹とんぼやヘリコプターのローターと同様、回転面に垂直な向きに揚力を発生させる。飛行中のブーメランは、回転面を傾けて揚力が斜め上方を向くような姿勢で自転している。この状態で、斜め上方を向いた揚力の鉛直上向き成分が自重を支え、水平方向の成分がブーメランの軌道を曲げながら飛行する。もしもこの状態のブーメランが自転軸の方向を変化させなければ、ブーメランは水平面内の放物線軌道を描きながら横方向に飛び去ってしまうことになるが、実際には後述するような歳差運動などによって自転軸の方向が変化し、揚力の水平方向の成分はブーメランが円軌道を描くように向きを変えつつ向心力として働くことになる。また、ブーメランの自転によってジャイロ剛性が生じ、安定した姿勢を保つことができる。自転するブーメランに揚力が働くのは、その翼断面が、いわゆる一般的な翼と同様に上面が膨らんで下面が平らか、上面が凸となるように沿った形状（キャンバー、矢高）をしているからである。この構造によって、効率的に上面側に揚力が発生するようになっている。また、更に工夫されたブーメランになると、翼上面を乱流境界層で覆わせるために少し凸凹がつけられたり、独特な翼断面形状を採用しているものもある。
Title: ブーメラン (Boomerang (The Creatures album))
Section: 飛行の原理
Subsection: 自転軸の方向が変化する仕組み

自転軸の方向が変化する仕組みを理解するには、剛体回転運動に生ずる歳差運動（プリセッション運動）を理解する必要がある。これは、自転する円盤に、その自転軸と直交した軸周りにトルクを加えた場合、円盤自転軸とトルク印加軸それぞれに垂直な軸周りに回転運動をするというものである。今、回転とその向きを右ネジの原理（右ネジをねじ込む際にネジが進む向きを回転の向きとする定義）で考えた場合、プリセッションによる回転の向きは、自転軸の向きをトルク軸へ合わせるように回転させた場合に一致する。別の表現をすると、右手で親指、人さし指、中指をそれぞれ直交するような状態（フレミングの右手の法則のような）にしたとき、人さし指が自転軸の向き、中指がトルク印加軸の向き、親指がプリセッションの向きとなる。ブーメランがその自転面を垂直から少し傾いた状態で飛行している場合、ブーメランの翼に当たる相対風は自転面内で異なる。すなわち、ブーメランの自転により瞬間的な翼の運動の向きが進行方向に一致している部分（翼の前進側）と、進行方向と逆行している部分（翼の後退側）が現れる。すると、翼の前進側では相対風が大きいことにより揚力が大きくなり、翼の後退側は揚力が小さくなる。ここで想定しているブーメランの飛行状態では、上半分が翼の前進側で揚力が大きくなり、下半分が翼の後退側で揚力が小さくなる。すると、ブーメラン自転面の上端を自転軸向き側に回転させようとするトルク（トルク印加軸の向きは進行の向きと逆向き）が発生する。このトルクで、自転軸の向きがトルク印加軸の向きへ向かって回転するようなプリセッション運動が誘起される。以上より、ブーメランの剛体としての回転運動と揚力の水平成分の組合わせによる向心力により、ブーメランは旋回軌道を描くことになる。また、ブーメラン自転面の前方半面（上流側の半面）で発生する揚力の影響で、後方半面（下流側の半面）でのブーメランの翼の迎え角は相対的に小さくなり、後方半面で発生する揚力が前方半面よりも小さくなる。これによってちょうど上記のプリセッション運動の向きのトルクが印加されることになり、このトルクによるプリセッション運動は、ちょうどブーメランの自転面が水平で自転軸が上向になるような回転運動となる。以上のようなもう1つのプリセッション運動が、旋回して手元に戻って来たブーメランが水平ホバリングするような挙動を示す要因であるとされる。オーストラリアのアボリジニのブーメランは、その翼端がひねってあるのが特徴である。これによって、他のブーメランにはない複雑な軌道を描くことができる。なお、詳細な理論的分析はまだ不明であるが、2008年3月に宇宙の無重力下（微小重力下）でも地球上と同様にブーメランは手元に戻ってくる運動現象が、土井隆雄宇宙飛行士が国際宇宙ステーション米国実験棟「デスティニー」の基地内で行った実証実験により確認された。本実験は土井の知人であり2006年にブーメランの競技の一つであるオーストラリアンラウンド種目で、世界1位となった栂井靖弘の提案・依頼に基づくものである。栂井は、出立前に土井に投げ方を指導の上、直径13cmと20cmの紙製ブーメラン2種類を託していた。
Title: ブーメラン (Boomerang (The Creatures album))
Section: 伝説
Subsection: オーストラリア

空の高さが低く人々が空と地面の隙間を這って生きていた遥か昔、ある老いた族長が魔法の池の水を飲むと、池から真っ直ぐな美しい棒が現れた。族長は立ち上がれるようにするためその棒を使って空を今の高さまで押し上げた。すると木は高く伸び、ポッサムは木の枝を走り回り、カンガルーは跳ね始めた。しかし真っ直ぐだった棒は曲がってしまった。族長は曲がってしまった棒を不要なので遠くに投げ捨てたが、曲がった棒はなぜか戻ってきた。こうしてブーメランが生まれた。
Title: ステファニー (Stefanie (album))
Section: abstract

ステファニー (Stephanie, Stefanie, Stefani) はヨーロッパ系の女性名、まれに姓。ドイツ語圏ではシュテファニーと読む。ステファンの女性名。ステファン (Stephan) は新約聖書に登場する男性の人名（キリスト教で最初の殉教者となった聖ステファノ）。
Title: ステファニー (Stefanie (album))
Section: 王侯貴族

ステファニー・ド・ボアルネ - ナポレオン・ボナパルトの養女。皇后ジョゼフィーヌ・ド・ボアルネの前夫の親族。ステファニー・ド・ベルジック（シュテファニー・フォン・ベルギエン） - ベルギー王レオポルド2世の王女。オーストリア皇太子ルドルフの妃。ステファニー・ド・モナコ - モナコ公レーニエ3世の公女。ステファニー・ド・ラノワ - ルクセンブルク大公世子ギヨームの妃。
Title: ステファニー (Stefanie (album))
Section: 作家

シュテファニー・ツヴァイク（Stefanie Zweig, 1932年 - ） - ドイツの作家。ステファニー・メイヤー - アメリカの小説家。ステファニー (舞台美術家) - 劇団劇光族所属の舞台美術家。劇団クロムモリブデンの舞台美術も手掛ける。
Title: ステファニー (Stefanie (album))
Section: スポーツ

シュテファニー・マリア・グラフ - ドイツのプロテニス選手シュテフィ・グラフの本名。ステファニー・マクマホン＝レヴェック - アメリカの元女子プロレスラー。馬瓜ステファニー - 日本の女子バスケットボール選手。
Title: ステファニー (Stefanie (album))
Section: 芸能

ステファニー・ジンバリスト - アメリカの女優。ステファニー・シーモア - アメリカのファッションモデル。ステファニー・スコット - アメリカの女優。ステファニー・ヨーステン - 日本で活躍中の外国人モデル・女優。
Title: ステファニー (Stefanie (album))
Section: 音楽

ステファニー (Steffanie、ステファニー・レイコ・ボージェス、ステファニー・ボージェス) - 日系アメリカ人の元アイドル、ファッションモデル、ロック歌手、ヘヴィメタル歌手。テレビアニメ『うる星やつら』の主題歌 (1985年) などを歌った。また1991年以後はロックバンドSHOW-YAの2代目ボーカリストでもあった。ステファニー (1987年生の歌手) - 日本の歌手。アルメニア系アメリカ人と日本人のハーフ。STEPHANIE、ステファニー (1989年生の歌手) - 音楽グループ・Loveの元メンバー。イタリア系アメリカ人のクォーター。モデル・タレント。STEVANY（1982年） - アニメ『アンドロメダ・ストーリーズ』の主題歌「永遠の一秒」を歌った、歌手なかやまて由希の別名。ステファニー・ヤネズ - アメリカ出身の歌手。グウェン・ステファニー（Gwen Stefani, 1969年 - ） - アメリカの女性歌手。
Title: ステファニー (Stefanie (album))
Section: 音楽
Subsection: 楽曲

ステファニー - レベッカの楽曲。アルバム『Nothing To Lose』に収録。ステファニー - SHERBETSの楽曲。アルバム『SIBERIA』に収録。
Title: ステファニー (Stefanie (album))
Section: 音楽
Subsection: アルバム

ステファニー (アルバム) - ステファニー (1987年生の歌手) のオリジナルアルバム。
Title: ステファニー (Stefanie (album))
Section: その他

ステファニー・ウィルソン - アメリカの宇宙飛行士。ステファニー・グリシャム - アメリカのホワイトハウス報道官。
Title: ステファニー (Stefanie (album))
Section: 架空の人物

ステファニー・タナー - テレビドラマ『フルハウス』および同作スピンオフ『フラーハウス』の登場人物。ステファニー・ドーラ - 小説・アニメ『ノーゲーム・ノーライフ』の登場人物、略称ステフ。
Title: ラット (Ratt (EP))
Section: abstract

ラットは実験動物の一種。野生のドブネズミ（Rattus norvegicus）を改良して作られた実験用の飼養変種である。改良品種のファンシーラットは愛玩用としても飼育される。
Title: ラット (Ratt (EP))
Section: 概要

英語の「mouse」は、ハツカネズミなどの小型ネズミ類を表す。それに対して、英語の「rat」は、クマネズミ属をはじめとする比較的大型のネズミ類を指す。日本語の「ラット」は上記の意味で用いられることが多い。逆に、動物実験関連以外の翻訳文献で「ラット」と訳されているのはしばしば、クマネズミ属の総称のことがある。ラットは、ハツカネズミの飼養変種であるマウスと同様、医学や生物学（特に行動学）の分野でモデル生物として用いられる。アルビノのものがよく用いられる。多くの系統が維持されているが、これらは遺伝子導入系統などではなく、遺伝的背景の違いを持ったものである。実験系統の1つである「brown norway」のゲノムの90%が解読され、2004年4月の『ネイチャー』に報告された。哺乳類では、ハツカネズミとヒトに次いで3番目となる。ラットのゲノムは約2.75Gbpで、ヒトの2.9Gbpと近い。ハツカネズミは約2.6Gbp。これら3種は、遺伝子の数もほぼ同程度だと考えられている。ヒトの疾患や哺乳類の進化を解き明かす手がかりとなることが期待されている。
Title: ラット (Ratt (EP))
Section: 他の代表的な実験動物

ハツカネズミ（マウス）テンジクネズミ（モルモット）
Title: ワイズ・アフター・ジ・イヴェント (Wise After the Event)
Section: abstract

『ワイズ・アフター・ジ・イヴェント』（Wise After The Event）は、アンソニー・フィリップスのセカンド・アルバムである。前作の延長線上にあるアコースティックな作風であるが、ボーカルに比重を置いた作品である。元キング・クリムゾンのメル・コリンズとマイケル・ジャイルズが参加している。また、プロデューサーとしてルパート・ハインを迎えている。アルバム・ジャケットは、前作と同様にピーター・クロスの手による。
Title: ワイズ・アフター・ジ・イヴェント (Wise After the Event)
Section: 収録曲

"We're All As We Lie" 4:34"Birdsong" 7:30""Moonshooter" 5:52"Wise After the Event" 8:45"Pulling Faces" 4:32"Regrets" 5:15"Greenhouse" (Anthony Phillips/Jeremy Gilbert) 3:00"Paperchase" 5:28"Now What (Are They Doing to my Little Friends?)" 8:30"Squirrel" 4:28 (再発盤に追加されたエクストラ・トラック)
Title: GP (GP (album))
Section: abstract

GP
Title: GP (GP (album))
Section: GP

Gas Power の略。燃料が動力源ということを表す、ラジコン模型分野で使われる用語。グランプリ (フランス語: grand prix)。企業ゴールドピーク (Gold Peak Group) - 香港の製造業グループ。ジラール・ペルゴ (Girard-Perregaux) - スイスの時計メーカー。ジョージアパシフィック社 (Georgia-Pacific)。アメリカの製紙メーカー。グラミンフォン (Grameenphone; DSE: GP) - バングラデシュの電話会社。Göteborgs-Posten - スウェーデンの新聞。Gestair (IATA: GP) - スペインの航空会社。グラフィックパワー社 (Graphic Power corporation)。グアドループのISO国名コード。グラウンドプレーンアンテナ (groundplane antenna)文部科学省の補助金制度質の高い大学教育推進プログラム（教育GP: Good Practice）。下記2つのGP事業が平成20年度から統合された。特色ある大学教育支援プログラム（特色GP: Good Practice）。現代的教育ニーズ取組支援プログラム（現代GP: Good Practice）。ゲネラルプローベ (ドイツ語: Generalprobe)。ゲネプロ。舞台上で本番通りの衣装、本番通りの進行で行われるリハーサルのこと。稀にファン向けに公開されることがある。この場合「公開ゲネプロ」と呼ばれる。ゲネラル・パウゼ (ドイツ語: General Pause)、全休止。音楽で、全てのパートが休止すること。遺伝的プログラミング (genetic programming)グリーンプリンティング (Green Printing)。印刷物の環境基準の一つ。汎用 (general purpose)ジープの語源と言われる。粗利益 (gross profit)ゲームポットポイント (Gamepot Point)プライマリケアに携わる総合診療医 (general practitioner)金メッキ (gold plated)金貨 (gold piece)ホスホグリセリン酸 (glycerate phosphate)GP (アルバム) - グラム・パーソンズのアルバム。NHK横浜放送局の県域FM放送のコールサイン (JOGP-FM)。グロス＝ピタエフスキー方程式 (Gross–Pitaevskii equation)。血小板無力症 (Glanzmann's thrombasthenia) - 血小板の機能異常による疾患無限責任組合員 (General Partner)Google Play未来党 (トルコ) (トルコ語: Gelecek Partisi)芸能人が本気で考えた!ドッキリGPの略称。ドッキリをかけられた著名人（特に、何度もドッキリをかけられた常連クラス）などが発言することが多い。
Title: GP (GP (album))
Section: Gp

ガーナ・ペセワ  (Ghana pesewa) - ガーナの補助通貨。
Title: GP (GP (album))
Section: gp

.gp - グアドループの国別ドメイン。
Title: プライマル・スクリーム (Primal Scream (Primal Scream album))
Section: abstract

プライマル・スクリーム（Primal Scream）は、1982年にスコットランドのグラスゴーでボビー・ギレスピーとジム・ビーティによって結成されたロックバンドである。プライマル・スクリームはその長きにわたる活動の中で、音楽性を多分に変化させてきた。当初ビーティの12弦ギターが印象的なギター・ポップバンドだった彼らは、代表作『スクリーマデリカ』でダンスミュージックに接近し、ドラッグ・レイヴカルチャーとの結びつきを強めた。彼らはアルバム毎に変化を続け、ポストパンク、ダブ、ガレージロック等、様々なジャンルを内包した楽曲を発表し続けている。彼らが長年在籍したクリエイション・レコーズ主宰のアラン・マッギーは、プライマル・スクリームをレーベルのベストバンドと評した。
Title: プライマル・スクリーム (Primal Scream (Primal Scream album))
Section: 経歴
Subsection: 前史

ボビー・ギレスピーとロバート・ヤングは、共にグラスゴーのキングスパーク・セカンダリースクールに通っていた。ギレスピーの父は熱心な労働党支持者で、労働組合の幹部を務めていた。ギレスピーには2つ年上のアラン・マッギーという友人がいた。当初ギレスピーとマッギーは大親友という程ではなかったが、ギレスピーが誘ったシン・リジーのショーをきっかけに連れ立ってコンサートへ足を運ぶようになっていった。彼らは当時流行していたパンク・ロックを通じて親交を深め、マッギーが1975年に学校を退学する頃には互いの一番の親友となっていた。パンクに出会った彼らは反抗期を迎え、音楽のこと以外には興味を示さなくなった。当時の彼らはいつも喧嘩腰で、信じられないほどの癇癪持ちだったという。アンドリュー・イネスは、ザ・ドレインズというバンドでギターを弾いていた。このバンドのベース募集にマッギーが応募したことで彼らは出会った。マッギーはこの募集への唯一の応募者ということもあり、ベースプレイヤーとしてドレインズのメンバーに加わることになった。ギレスピーはマッギーを通じてイネスと知り合った。2、3ヵ月が経ち、イネスとマッギーはドレインズの他のメンバーを追い出し、ギレスピーを加えてキャプテン・スカーレット・アンド・ザ・ミステロンズというバンドのようなものを始めた。当時の彼らはザ・クラッシュやザ・ジャムに夢中で、パンクの有名曲を弾くことが出来たイネスをギレスピーは尊敬していた。このバンドごっこの後、イネスとマッギーは1978年から1979年にかけていくつかのバンドに所属した。このバンドの中には、後にRCAレコードから幾つかのヒットシングルを出すH2Oも含まれている。1980年の6月、マッギーはイネスの誘いでロンドンへ上京した。マッギーはグラスゴー時代と変わらずイギリス国鉄で働き、同僚女性と結婚した。彼はイネスと自身のバンドで活動する傍らリヴィング・ルームというクラブイベントを主催し、次第にインディー界隈で名の知られる存在になっていった。一方イネスは薬物中毒に陥った結果肝炎になり、後に肝臓を一つ摘出した。
Title: プライマル・スクリーム (Primal Scream (Primal Scream album))
Section: 経歴
Subsection: ソニック・フラワー・グルーヴ

1人グラスゴーに残されたギレスピーは、友人のジム・ビーティとプライマル・スクリームを結成した。彼らが作った「エレメンタル・ノイズ・テープス」なるデモテープは、ギレスピーがゴミ箱を叩き、そこにビーティがファズ・ギターを乗せていた。ギレスピーは1987年にブライトンに移住するまでグラスゴーを拠点にしていたが、1983年にはリヴィング・ルームに度々出演するようになっていた。プライマル・スクリームは、1984年10月に正式な初ライブを行った。「アイロニカルだけど、パブリック・イメージ・リミテッドみたい」マッギー曰くこの頃のバンドは、ポストパンク的なスタイルを取り入れていた。当時のギレスピーはプライマル・スクリームの活動と並行してジーザス&メリーチェインのドラマーを務めていた。彼は以前オルタード・イメージズでローディを務めた経験があり、気性が激しいドラマーが手に負えなくると、代役としてドラムを叩いていた。ギレスピーはメリーチェインが『サイコキャンディ』を出した絶頂期に正式メンバーとしての誘いを受けるが、彼はこれを拒絶してメリーチェインを脱退した。また、ギレスピーはこの時期印刷工をやっていたため、マッギーが設立したクリエイション・レコーズのスリーブは彼が印刷していた。1984年、バンドはマッギー率いるクリエイション・レコーズと契約し、ビーティが作り出す12弦ギターの音色が特徴的な「オール・フォール・ダウン」、「クリスタル・クレッセント」というシングル2枚を発売した。シングルのレビューには、しばしザ・バーズ、スモール・フェイセズなどが引き合いに出され、2枚目のシングル「クリスタル・クレッセント」のB面に収録された「ヴェロシティ・ガール」は、『ニュー・ミュージカル・エクスプレス』（NME）誌が付録につけた『C86』というカセットテープの1曲目に収録され、ささやかな注目を浴びた。ザ・ストーン・ローゼズのジョン・スクワイアは、後にこの頃のプライマル・スクリームのスタイルが彼らのファーストアルバムの青写真になったことを話している。ローゼズのヒット曲「メイド・オブ・ストーン」が「ヴェロシティ・ガール」と酷似していることも周知の事実だ。1986年にはボーカルにギレスピー、ギターにビーティとイネス、ベースにヤングというラインナップが揃った。1987年、プライマル・スクリームは、マッギーがワーナーと共同出資して設立したエレヴェイション・レコーズからファーストアルバム『ソニック・フラワー・グルーヴ』を発売した。作中の何曲かには、後に正式メンバーとなるフェルトのキーボーディスト、マーティン・ダフィが参加した。バーミンガム出身のこのキーボーディストには、ギレスピーと同じく労働組合幹部の父がいた。元レッド・クレイオラのメイヨ・トンプソンがプロデュースしたこのアルバムは、メディアの高い評価とは裏腹に商業的な成功は収められなかった。ワーナーから契約を破棄されたバンドはクリエイションに復帰し、12000ポンドのレコーディング費用を受け取り、次のアルバム制作に取り掛かった。ファーストアルバムでギレスピーと共にバンドの中核を担ったビーティはすでにバンドを離れていた。ビーティ脱退後、ヤングがベースからギターへ転向し、ビーティ、ギレスピーの連名だったソングクレジットは、全てギレスピー、イネス、ヤングの連名へと変わった。
Title: プライマル・スクリーム (Primal Scream (Primal Scream album))
Section: 経歴
Subsection: ローデッド

1989年に発売されたセルフタイトルのセカンドアルバム『プライマル・スクリーム』は、ガレージ・ロック色の濃いアルバムとなった。このアルバムはインディチャートでトップとなるが、チャートからは4週間で姿を消した。後年、クリエイションのプレス担当を務めたジェフ・バレットは「誰からも受け入れられなかった。まったく誰からも」と、当時の状況を振り返った。好意的な記事はメロディ・メイカー誌に僅かに載る程度に終わり、最終的にバレットはクリエイションを解雇された。彼はプライマル・スクリームとの関係を継続させてくれるよう懇願したが、マッギーはそれを受け入れなかった。バレットはクリエイションを離れた後、知人を介して知り合った人気DJ・アンドリュー・ウェザオールにプライマル・スクリームを紹介した。ウェザオールはセカンドアルバムの中から「アイム・ルージング・モア・ザン・アイル・エヴァー・ハヴ」というバラードを気に入り、後にイネスと共にこの曲にリミックスを施した。このリミックスは「ローデッド」という名が付けられ、シングルとして発売された。「ローデッド」のホワイトレーベルは瞬く間にイギリス中のDJへと行き渡り、プライマル・スクリーム初のヒットシングルが生まれた。「ローデッドには当時の最先端のあらゆる要素が全て詰め込まれ、アシッド・ハウスとロックのカルチャーを一つにまとめていた」当時のプレス担当はこう振りかえった。「ローデッド」を含むバンドの出世作『スクリーマデリカ』は1991年に発売された。作中の代表曲「ハイヤー・ザン・ザ・サン」は、ストーン・ローゼズの「フールズ・ゴールド」と並び、セカンド・サマー・オブ・ラブと称された世代のアンセムとされた。アルバムのクレジットには、ウェザオール、ジ・オーブ、ヒューゴ・ニコルソンといったダンス系のミュージシャンから、ローリング・ストーンズとの仕事で知られるジミー・ミラーまで様々な顔ぶれが並んだ。よりダンス的なグルーヴに傾倒し、「時代を切り取った」このアルバムは、マーキュリー賞の初代ウィナーとなった。アルバムは50万枚のヒットを飛ばした一方で、マッギーは利害関係の対立からバンドのマネジメントを降りた。同時にバンドは殆どのメンバーがヘロイン中毒になっていた。「当時の彼らのエゴの発露ぶりを見るとレコードは4000万枚売れたと思えるかもしれないけど、実際は50万枚だった」とは、後年のマッギーの弁である。
Title: プライマル・スクリーム (Primal Scream (Primal Scream album))
Section: 経歴
Subsection: ギヴ・アウト・バット・ドント・ギブ・アップ

『スクリーマデリカ』の一連のツアー後、バンドはアルバム制作のために、ラウンドハウススタジオへ6週間から2ヶ月ほど入った。まずマッギーは彼らにカバーをやってもらおうとスタジオを40時間抑えたが、上がってきたのは酷い出来の5曲のみであった。バンドはイギリスを離れ、メンフィスで3ヶ月ほどレコーディングを行った。制作にはジョージ・クリントンなどの高名なミュージシャンが大挙して参加した。プロデューサーにはトム・ダウドが起用されたが、彼は全ての音をフラットにミックスしてしまい、新たにブラック・クロウズとの仕事で知られるジョージ・ドラクリアスがミックスを行った。制作費用は42万ポンドまで膨れ上がり、マーケティングに投じられた50万ポンドとあわせてクリエイション史上最高額となった。70年代中期のローリング・ストーンズを模倣したような内容の『ギヴ・アウト・バット・ドント・ギヴ・アップ』は、1994年3月に発売された。復帰したバレットの尽力もあって発売前に批判的なレビューは一切出ず、「ロックス」というヒットシングルも生まれた。しかしアルバムには発売後から「オーバープロデュース」、「期待はずれ」などの不満があちこちから噴出し、ギレスピーも「ほんの数曲以外は全部駄曲」と述べ、失敗作であることを暗に認めた。プロデューサーのダウドは酷くギレスピーを落ち込ませてしまったらしく、彼はこの後の3年間レコーディングされたどの曲も歌おうとしなかった。なおこのアルバムからクリエイションはソニー・ミュージックの傘下に入った。
Title: プライマル・スクリーム (Primal Scream (Primal Scream album))
Section: 経歴
Subsection: バニシング・ポイント

1996年秋、イネスの提案から6ヶ月の休暇を挟んだバンドには、解散したザ・ストーン・ローゼズからベーシストのゲイリー・モンフィールドが加入した。「マニ」のニックネームを持つこの男は、シングルにもなった「コワルスキー」、そして「モーターヘッド」のカバーの2曲でベースを弾き、バンドに再び勢いを取り戻した。マッギーは「ここでバンドとしての在り方と自らの音楽を見直した」としている。この頃からソングクレジットにはマニとダフィの名も加えられた。「コワルスキー」を先行シングルに、『バニシング・ポイント』は1997年の6月に発売された。アルバムはダブの影響が色濃い作風となった。クリエイションと深い関係を持つライターの伊藤英嗣は「ダブからロックンロールまで多彩な要素が自然に消化されたアルバム」と評した。プロデューサーはブレンダン・リンチが務め、セカンドシングルになった「スター」ではオーガスタス・パブロがピアニカで参加した。「コワルスキー」のミュージックビデオは、1996年のシングル「ザ・ビッグ・マン&ザ・スクリーム・チーム・ミート・ザ・バーミー・アーミー・アップタウン」で競演したアーヴィン・ウェルシュの監修の下、元ジーザス&メリーチェインのダグラス・ハートが監督を務め、モデルのケイト・モスが出演した。『バニシング・ポイント』は1971年アメリカで公開されたロードムービーで、公開から年月が経った当時でもカルト的な人気を持っていた。アルバムタイトルはこの映画から採られたもので、「コワルスキー」はこの映画の主人公の名前である。同曲中には映画の中から取られた台詞、音声がいくつもサンプリングされている。同年10月にはエイドリアン・シャーウッドによるダブ・リミックス・アルバム『エコー・デック』が発売された。1998年にカットされたシングル「イフ・ゼイ・ムーヴ・キル・エム」にはマイ・ブラッディ・ヴァレンタインのケヴィン・シールズによるリミックスが収録された。このシングルには更にジーザス&メリー・チェインの「ダークランズ」のカバー「バッドランズ」が収録されている。メリーチェインはこの年クリエイションに復帰した。
Title: プライマル・スクリーム (Primal Scream (Primal Scream album))
Section: 経歴
Subsection: XTRMNTR、イーヴル・ヒート

1999年までにギレスピーとマッギーは和解した。マッギーは同年の11月にクリエイションの閉鎖を宣言し、2000年1月に発売された『XTRMNTR（エクスターミネーター）』はクリエイション・レコーズ最後のアルバムとなった。ケヴィン・シールズ、ケミカル・ブラザーズ、ニュー・オーダーのバーナード・サムナー等が参加したこのアルバムは、今までにない政治的姿勢を打ち出した攻撃的な歌詞が並んだ。パブリック・イメージ・リミテッドの名が引き合いに出されることも多かったこのアルバムは、売り上げはさほど伸びかったものの、多数のメディアから好意的なレビューを贈られた。久方ぶりに制作に深く関与したマッギーは「間違いなくこの年のベストアルバムに入る」と絶賛した。「10年後に振り返ったとき、皆プライマル・スクリームはいいバンドだったと口にする」とも。その言葉は現実のものとなり、2009年にNME誌が発表した2000年代のベストアルバム100選の中で、このアルバムは3位にランクされた。ライブメンバーにはケヴィン・シールズがラインナップに加わった。1991年の『ラヴレス』以降、狂人との扱いを受けていたマイ・ブラッディ・ヴァレンタインのフロントマンは、プライマル・スクリームのギタリストとして久方ぶりにステージに立った。彼は2000年の終わりにはグループを離れる考えがあったが、その後何年かギタリストとしてツアーを共にした。マッギーはプライマル・スクリームをオアシスと並べ、クリエイションの2大バンドと称した。彼らはオアシスの売り上げには到底届きようもない「自分たちの分は賄えるが、レーベル全体は賄えない」バンドであったが、クリエイション消滅後、レーベルの主要人物は皆「プライマル・スクリームがクリエイションのベストバンド」と口を揃えた。エドワード・ボールは「プライマル・スクリームはクリエイションという王冠における宝石のような存在」とした。マッギー、ボールはそれぞれ『スクリーマデリカ』と『XTRMNTR』をクリエイションのベストアルバムの1枚に選んだ。ボビー・ギレスピーの書く歌詞は『XTRMNTR』のツアー中から更に過激になった。ツアー中に披露された新曲は「ボム・ザ・ペンタゴン」、「ドレスデン」といったもので、反米姿勢を前面に打ち出していた。彼らはソニー傘下のコロムビア・レコードへ移籍し、2002年初頭に発売するアルバムの制作を進めていた。2001年9月11日のアメリカ同時多発テロ事件を受けてアルバム制作は頓挫した。現実のものとなってしまった「ボム・ザ・ペンタゴン」は「ライズ」へ、政治的な歌詞が目立った「ドレスデン」は「デトロイト」へ曲名が変更された。当初4月に発売がアナウンスされたアルバムの発売は結局8月まで延期された（日本盤は7月31日）。同年のMTVヨーロッパ・ミュージック・アワードのビデオ部門にノミネートされた「ミス・ルシファー」を先行シングルに『イーヴル・ヒート』は2002年8月5日に発売された。前作の路線を継承しつつ「パンクっぽさは減った」（マニ）このアルバムには、久方ぶりの参加となるアンドリュー・ウェザオール率いるトゥー・ローンズ・スウォーズメン、ケヴィン・シールズ等がプロデュースを務め、ジーザス&メリーチェインのジム・リード、ロバート・プラント、ケイト・モスがゲスト参加した。
Title: プライマル・スクリーム (Primal Scream (Primal Scream album))
Section: 経歴
Subsection: ライオット・シティ・ブルース、ビューティフル・フューチャー

2006年6月に発売された『ライオット・シティ・ブルース』は、近作のエレクトロニクス路線から大きく転換したストレートなロックンロール・アルバムになった。元キリング・ジョークのユースをプロデューサーに迎えたアルバムは、原曲を書くのに4、5ヶ月、リハーサルに2、3ヶ月、レコーディングに2ヶ月弱という短期間で完成に至った。ギレスピーは「基本的なパートは4、5日で15曲録り終えた」と話した。作中「ウェン・ザ・ボム・ドロップス」では、エコー&ザ・バニーメンのウィル・サージェントが個性的なギターを披露している。先行シングル「カントリー・ガール」は2005年のフジ・ロック・フェスティバルで初披露され、チャート5位を記録するヒットシングルとなった。アルバム発売前、ヤングは健康上の問題からバンドを離れ、リトル・バーリーのバーリー・カドガンが代役に納まった。2008年7月、Bユニークへのレーベル移籍後第1弾となるアルバム『ビューティフル・フューチャー』を発表。同年のフジロック・フェスティバルでは忌野清志郎が癌の再発の為に急遽出演をキャンセルしたため、出演が予定されていた2日目に続き3日目にはヘッドライナーとして代役を務めた。2011年は『スクリーマデリカ』のオリジナル盤発売から20周年となり、リマスター音源やボックスセットが発売された。一連のリリースに伴い、2010年末から2011年初頭にかけ、イギリス、オセアニアを回る記念ツアーが開催された。同年、マニがザ・ストーン・ローゼズ再結成のため脱退したのに伴い、デビー・グッギ（マイ・ブラッディ・ヴァレンタイン）がサポート・ベーシストを務めた後、2012年に無名の新人シモーヌ・バトラーが加入した。
Title: プライマル・スクリーム (Primal Scream (Primal Scream album))
Section: 経歴
Subsection: モア・ライト

2013年、イグニッション・レコードから5年ぶりのスタジオ・アルバム『モア・ライト』がリリースされた。同アルバムではジェイソン・フォークナー（元ジェリーフィッシュ）が大部分の曲でベースを弾いた。
Title: プライマル・スクリーム (Primal Scream (Primal Scream album))
Section: 経歴
Subsection: カオスモシス

2016年、3年ぶりとなるスタジオ・アルバム『カオスモシス』がリリースされた。前作に続き、ジェイソン・フォークナーが参加している他、ハイム、スカイ・フェレイラなどがゲスト参加している。
Title: プライマル・スクリーム (Primal Scream (Primal Scream album))
Section: ディスコグラフィー

ソニック・フラワー・グルーヴ - Sonic Flower Groove （1987年）プライマル・スクリーム - Primal Scream （1989年）スクリーマデリカ - Screamadelica (1991年）ギヴ・アウト・バット・ドント・ギヴ・アップ - Give Out But Don't Give Up （1994年）バニシング・ポイント - Vanishing Point （1997年）エコー・デック - Echo Dek （1997年）XTRMNTR （2000年）イーヴル・ヒート - Evil Heat （2002年）ライオット・シティ・ブルース - Riot City Blues （2006年）ビューティフル・フューチャー - Beautiful Future （2008年）モア・ライト - More Light （2013年）カオスモシス - Chaosmosis （2016年）
Title: プライマル・スクリーム (Primal Scream (Primal Scream album))
Section: メンバー

太字は現在のメンバー。*はシングル。
Title: プライマル・スクリーム (Primal Scream (Primal Scream album))
Section: メンバー
Subsection: 使用楽器と演奏スタイル

ギタリストのアンドリュー・イネスは「バンドの頭脳」と呼ばれ、『バニシング・ポイント』期のダブの導入、「ローデッド」のリミックス等、バンドの多様な音楽スタイルの転換は彼のアイデアに拠る所が大きい。『イーヴル・ヒート』以降はイネス自身がプロデュースする楽曲も目立ち始めた。ライブでは主にレスポール・ジュニアとマーシャル・アンプという組み合わせで、足元にはSPACE ECHO、FUZZ BOX、ワウペダルを並べている。一方、スタジオではフェンダーの小さいアンプを大音量で鳴らすというスタイルに変わる。イネス曰く、この組み合わせによってアンガス・ヤングのような音を作り出せるのだという。ロバート・ヤングは元々ベーシストとしてバンドに加入したが、ビーティ脱退後にギターに転向した。ギレスピーは1994年のインタビューで「ビーティはフォーク・ロックギタリストだったが、ヤングはブルージーでファンキーなアプローチを持ち込み、バンドをロックンロールバンドへ変えた」と話している。
Title: ウェザー・リポート (Weather Report (1971 album))
Section: abstract

ウェザー・リポート（Weather Report）は、ジョー・ザヴィヌルとウェイン・ショーターの2人が中心になり、1970年に結成されたエレクトリック系サウンドをメインとしたアメリカのジャズ、フュージョン・グループである。
Title: ウェザー・リポート (Weather Report (1971 album))
Section: 概略
Subsection: 結成まで

ジョー・ザヴィヌルとウェイン・ショーターは1959年のメイナード・ファーガソン・ビッグ・バンドに2人とも在籍していたことがあり、その後、ジョー・ザヴィヌルはキャノンボール・アダレイのグループに加入した。ウェイン・ショーターは第2期マイルス・デイヴィス・クインテットに加し、1963年から1970年までマイルス・デイヴィス・グループに在籍、アコースティック・サウンド時代からエレクトリック・サウンド時代まで関与していた。一方のジョー・ザヴィヌルは1969年のアルバム『イン・ア・サイレント・ウェイ』で、マイルスがジャズに初めてエレクトリック・サウンドを導入した作品に「イン・ア・サイレント・ウェイ」という曲提供及びオルガン奏者で参加し、1970年のアルバム『ビッチェズ・ブリュー』では「ファラオズ・ダンス」という曲提供及びエレクトリック・ピアノでチック・コリアと共に参加するなど、ジャズに対して積極的にエレクトリック・サウンドが導入され始めた時期に、新しいジャズ・サウンドの構築などで貢献し、その時期にウェイン・ショーターとスタジオで再会することになった。その2人が1970年に自分らのグループを結成する運びとなり、ドラマーにアルフォンス・ムゾーン、パーカッショニストにアイアート・モレイラとドン・ウン・ロマン、ベーシストにミロスラフ・ヴィトウスを迎えて結成された。初期の作品はマイルス・デイヴィスの『ビッチェズ・ブリュー』の延長線上にあり、それを意識したサウンドになっていた。デビュー・アルバムの『ウェザー・リポート』はアコースティックベースと生楽器が主体でシンセサイザーはまだ使用せず、後の作品に比べるとソフトなサウンドが聴ける作品で、『ダウン・ビート』誌では1971年の「アルバム・オブ・ザ・イヤー」の栄誉を与えられるなど、注目を集めた作品になっていた。セカンド・アルバムの『アイ・シング・ザ・ボディ・エレクトリック』からはシンセサイザーやサウンド・エフェクト類が多用されるようになった。そして、このアルバムの一部分には日本公演時のライブ演奏テイクが使われていて、後に2枚組の『ライヴ・イン・トーキョー』としても日本公演時の音源は発売されることとなった。
Title: ウェザー・リポート (Weather Report (1971 album))
Section: 概略
Subsection: ファンク・グルーヴの導入

アルバム『スウィートナイター』の時期から、ウェザー・リポートのサウンドにファンク・グルーヴの要素が採り入れられるようになり、ミロスラフ・ヴィトウスもアコースティックベースに加えてエレクトリックベースも頻繁に使うようになり、曲によってはインプロヴィゼーション・セクションになると曲中でエレクトリックベースに持ち替えるなど、1曲の中でも多彩なサウンドを要求されるようになってきた。ウェイン・ショーターは以前、自分のアルバム『ノン・ストップ・ホーム』の最後の曲で、当時チャック・マンジョーネ・グループに居てフレットレス・エレクトリックベースを弾いていたアルフォンソ・ジョンソンに参加してもらったことがあり、そのベース・サウンドをウェザー・リポートでも活かしたいと思い、彼をウェザー・リポートに呼び入れることにしたため、1974年のアルバム『ミステリアス・トラヴェラー』制作途中でベーシストがミロスラフ・ヴィトウスからアルフォンソ・ジョンソンへと交代することになり、新たなグルーヴとサウンドがもたらされた。
Title: ウェザー・リポート (Weather Report (1971 album))
Section: 概略
Subsection: 固定ドラマーの不在

ファースト・アルバムの『ウェザー・リポート』から『ヘヴィ・ウェザー』までの8年間、ウェザー・リポートにとっては、ほぼ1年ごとにドラマーが変わってしまうなどウェザー・リポートに定着したドラマーを探すことが困難な時期でもあった。初代ドラマーのアルフォンス・ムゾーン、エリック・グラヴァット、グレッグ・エリコ、イシュマエル・ウィルバーン、スキップ・ハデン、ダリル・ブラウン、レオン・チャンクラー、チェスター・トンプソン、そしてアレックス・アクーニャなど、ジャコが1978年にピーター・アースキンを見つけてくるまでの間には目まぐるしくドラマーが交代する状況が続いていた。そしてピーター・アースキンとオマー・ハキムだけが3年以上在籍したドラマーとなるなど、ウェザー・リポートにとってはドラマーとの組み合わせが難しい一面もあった。
Title: ウェザー・リポート (Weather Report (1971 album))
Section: 概略
Subsection: 中期のウェザー・リポート

ウェザー・リポートがブレークする切っ掛けとなった1974年の『ミステリアス・トラヴェラー』の時期、アコースティック・ベースの代わりにエレクトリックベースがほぼ全曲で使用されるようになっていたが、ジョー・ザヴィヌルによるシンセサイザーも多用されるようになってきたため、宇宙的で幻想的なサウンドも目立つようになってきた。このアルバムではそういった新しいジャズへのアプローチが評価され、再び『ダウン・ビート』誌の「アルバム・オブ・ザ・イヤー」の栄誉を得るなどの評価を得ていた。1975年のアルバム『テイル・スピニン (幻祭夜話)』の頃には、シンセサイザーの技術革新や新機種の登場などにより一層シンセサイザーの比重が高まっていたが、このアルバムでは他のアルバムにはないほど、ウェイン・ショーターのサックス・ソロがフィーチャーされたアルバムにもなっていて、このアルバムでも『ダウン・ビート』誌の「アルバム・オブ・ザ・イヤー」の栄誉を得ることになった。
Title: ウェザー・リポート (Weather Report (1971 album))
Section: 概略
Subsection: ジャコ・パストリアス加入

ファンキーなベース・リフを弾いていたアルフォンソ・ジョンソンに代わり、1975年に自身のソロ・デビュー・アルバムを発表したばかりのジャコ・パストリアスが、翌1976年のアルバム『ブラック・マーケット』の制作後半から参加し、ジャコも「バーバリー・コースト」を提供した。また、アルバム全体でファンク・ジャム・セッションが繰り広げられていて、よりオリエンタルなメロディー・ラインへと変わっていった。その後、『ブラック・マーケット』ではパーカショニストとして参加していたチェスター・トンプソンに代わり、プエルトリコ出身のマノロ・バドレーナを迎え入れ、またアレックス・アクーニャがドラマーとなった。1976年のモントルー・ジャズ・フェスティバルへの出演なども含めて、ウェザー・リポートは頂点の時期を迎え始めることとなった。1977年のアルバム『ヘヴィ・ウェザー』ではジャコのベース・ソロとドラミングが炸裂する「ティーン・タウン」が収録され、一躍ベーシストからの注目を集めることとなり、「バードランド」ではベースによるピッキング・ハーモニクスなどの斬新な手法でリフを弾くなど、ポップなサウンドはジャズ・ファン以外にもフュージョン・ファンへも層を広げ、支持されるようになっていった。『ヘヴィ・ウェザー』発売後、ドラマー及びパーカショニストとして在籍していた アレックス・アクーニャとパーカショニストのマノロ・バドレナがグループを離れてしまい、一時期メンバーは過去最少の3人になってしまう。そして1978年のアルバム『ミスター・ゴーン』では、まだ正式メンバーになる前のピーター・アースキンと、トニー・ウィリアムス、スティーヴ・ガッドらの参加で、当時のフュージョン界でのトップ・ドラマー参加などでも話題を呼び、アルバム・サウンドの方はジョー・ザヴィヌル色が強いシンセ・サウンドとシークエンスが多用されたものになったが、ジャコは「パンク・ジャズ」という曲を提供し、コンポーザーとしての存在感も徐々に示すようになっていた。
Title: ウェザー・リポート (Weather Report (1971 album))
Section: 概略
Subsection: ワールド・ツアー

ピーター・アースキンが正式加入して4人編成となったウェザー・リポートは、この時期になると世界各国へのツアーに出るようになり数多くのライブをこなすグループになっていた。1979年には、アメリカ公演などから厳選されたテイクが2枚組LPとなったアルバム『8:30』に収められ、LPの4面目には最新のスタジオ録音が入っていて、ライブ盤とスタジオ盤での差が余りないアンサンブルとなっていった。