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Title: ストレンジ・リトル・ガールズ (Strange Little Girls)
Section: abstract

『ストレンジ・リトル・ガールズ』（Strange Little Girls）は、アメリカ合衆国の女性シンガーソングライター、トーリ・エイモスが2001年に発表したカバー・アルバム。男性が作詞・作曲・歌唱した楽曲のカバー12曲が収録されている。ストラングラーズのカバー「ストレンジ・リトル・ガール」は、ヨーロッパではシングルとしてもリリースされ、本作には未収録の「アフター・オール」（デヴィッド・ボウイのカバー）と「オンリー・ウィメン・ブリード」（アリス・クーパーのカバー）がカップリング曲として収録された。エイモスは本作を最後にアトランティック・レコードを離れ、エピック・レコードに移籍した。
Title: ストレンジ・リトル・ガールズ (Strange Little Girls)
Section: 背景

男性が書いた曲を、それぞれ異なる女性の語り部が歌うというコンセプトに基づいた作品で、CDのブックレットでは、収録曲12曲のタイトルと共に、それぞれ異なるファッションに身を包んだエイモスの写真がフィーチャーされている。キング・クリムゾンのメンバーとして知られるエイドリアン・ブリューがレコーディングに参加した。ビートルズのカバー「ハッピネス・イズ・ア・ウォーム・ガン」では、ジョージ・W・ブッシュ、ジョージ・ブッシュ、エイモスの実父エディソン・エイモスらの声も使用されている。
Title: ストレンジ・リトル・ガールズ (Strange Little Girls)
Section: 評価

第44回グラミー賞では、本作が最優秀オルタナティヴ・ミュージック・パフォーマンス賞にノミネートされ、収録曲「ストレンジ・リトル・ガール」が最優秀女性ロック・ボーカル・パフォーマンス賞にノミネートされた。
Title: ストレンジ・リトル・ガールズ (Strange Little Girls)
Section: 収録曲

ニュー・エイジ - New Age (4:36)オリジナルはヴェルヴェット・アンダーグラウンドのアルバム『ローデッド』（1970年）に収録。’97 ボニー&クライド - '97 Bonnie & Clyde (5:46)オリジナルはエミネムのアルバム『ザ・スリム・シェイディ LP』（1999年）に収録。ストレンジ・リトル・ガール - Strange Little Girl (3:50)オリジナルはストラングラーズが1982年に発表したシングル曲。エンジョイ・ザ・サイレンス - Enjoy the Silence (4:09)オリジナルはデペッシュ・モードのアルバム『ヴァイオレーター』（1990年）に収録。アイム・ナット・イン・ラヴ - I'm Not in Love (5:39)オリジナルは10ccのアルバム『オリジナル・サウンドトラック』（1975年）に収録。ラトルスネイクス - Rattlesnakes (3:59)オリジナルはロイド・コール&ザ・コモーションズのアルバム『ラトルスネイク』（1984年）に収録。タイム - Time (5:22)オリジナルはトム・ウェイツのアルバム『レイン・ドッグ』（1985年）に収録。孤独の旅路 - Heart of Gold (3:59)オリジナルはニール・ヤングのアルバム『ハーヴェスト』（1972年）に収録。哀愁のマンデイ - I Don't Like Mondays (4:20)オリジナルはブームタウン・ラッツのアルバム『哀愁のマンデイ』（1979年）に収録。ハッピネス・イズ・ア・ウォーム・ガン - Happiness Is a Warm Gun (9:55)オリジナルはビートルズのアルバム『ザ・ビートルズ』（1968年）に収録。レイニング・ブラッド - Raining Blood (6:22)オリジナルはスレイヤーのアルバム『レイン・イン・ブラッド』（1986年）に収録。リアル・メン - Real Men (4:07)オリジナルはジョー・ジャクソンのアルバム『ナイト・アンド・デイ』（1982年）に収録。
Title: ストレンジ・リトル・ガールズ (Strange Little Girls)
Section: 参加ミュージシャン

トーリ・エイモス - ボーカル、ピアノ、エレクトリックピアノ、キーボード、ギターエイドリアン・ブリュー - ギタージャスティン・メルダル・ジョンセン - ベースジョン・エヴァンス - ベースマット・チェンバレン - ドラムス、ミリタリー・ドラムジョン・フィリップ・シェネイル - アレンジ、シンセサイザー
Title: ザ・マインド・イズ・ア・テリブル・シング・トゥ・テイスト (The Mind Is a Terrible Thing to Taste)
Section: abstract

『ザ・マインド・イズ・ア・テリブル・シング・トゥ・テイスト』 (The Mind Is a Terrible Thing to Taste)は、ミニストリーが1989年11月に発表した4作目のアルバムである。サイアー・レコードからリリースされた。
Title: ザ・マインド・イズ・ア・テリブル・シング・トゥ・テイスト (The Mind Is a Terrible Thing to Taste)
Section: 解説

前作から導入したギターの比重が増え、「シーヴス」や「バーニング・インサイド」ではスラッシュ・メタル的な要素もみられる。一方でハンマービートが印象的な「ネヴァー・ビリーヴ」やラップを取り入れた「テスト」、文字通り幻想的な雰囲気を持つ「ドリーム・ソング」など、幅広い音楽性を持つのも特徴である。当時「バーニング・インサイド」が、メガデスの来日公演のSEとして使用され、日本のヘヴィメタルファンにその存在が知れ渡ったといわれている。「バーニング・インサイド」がシングルカットされた。
Title: ザ・マインド・イズ・ア・テリブル・シング・トゥ・テイスト (The Mind Is a Terrible Thing to Taste)
Section: 収録曲

シーヴス - Thieves - 5:02バーニング・インサイド - Burning Inside - 5:20ネヴァー・ビリーヴ - Never Believe - 4:59カンニバル・ソング - Cannibal Song - 6:10ブレス - Breathe - 5:40ソー・ホワット - So What - 8:14テスト - Test - 6:04信念の崩裂 - Faith Collapsing - 4:01ドリーム・ソング - Dream Song - 4:48
Title: ザ・マインド・イズ・ア・テリブル・シング・トゥ・テイスト (The Mind Is a Terrible Thing to Taste)
Section: 参加ミュージシャン

アル・ジュールゲンセン (Alain David Jourgensen) – ボーカル、プログラミング、プロダクションポール・バーカー (Paul Barker) – ベースギター、プログラミング、プロダクションウィリアム・リーフリン (William Rieflin) – ドラム、プログラミング、ボーカル (#8)クリス・コネリー (Chris Connelly) – ボーカル(#3、4、5、6)デイヴ・オギルヴィ (Dave Ogilvie) – ボーカル (#5、8)、エンジニアリングMars Williams – サックス (#4)The Grand Wizard – ボーカル (#7)Joe Kelly – ボーカル (#1)Kyle McKeough – ボーカル (#6)Jeff Ward – ボーカル (#5)The Slogan God (Tommie Boyskee) – ボーカル (#7)Bobbie DiBartollo – ボーカル (#8)Angela Lukacen – ボーカル (#9)Keith Auerbach – エンジニアリングJeff Newell  – エンジニアリングTom Baker  – マスタリング
Title: チルアウト (Chill Out (KLF album))
Section: abstract

チルアウト（英語: chill out）は、電子音楽の作曲者により生み出された、比較的陽気でスローテンポなさまざまな形式の音楽を表す包括的な言葉である。発祥は1990年代前中期で、くつろぐことを促す俗語から来ている。
Title: チルアウト (Chill Out (KLF album))
Section: 概要

チルアウトはジャンル名であると同時に、ダンスフロアにいる客たちにダンスで火照った体を休め、落ち着かせる機会を与えるためダンスフロアの端にしつらえた落ち着いた（Chill）部屋で流される音楽からも来ている。この部屋には寝椅子、気持ちのよい枕があり、また陶酔に誘うサイケな照明、そして音楽による演出がなされており、その音楽は（特に数歩先にあるダンスフロアの音楽と比べると）明らかにダウンテンポなものである。1990年のKLFのアンビエントアルバム"Chill Out"で一般的になったとされる。チルアウトに似たジャンルにダウンテンポがある。ダウンテンポのほうがよりビートを強調している。Larritohは、スペインのこの音楽ジャンルの最大の代表者の1人である。
Title: タイム・トゥ・ラヴ (A Time to Love (album))
Section: abstract

タイム・トゥ・ラヴ(A Time to Love)は、2005年に発表されたスティーヴィー・ワンダーのアルバム。23枚目のオリジナル・アルバム。
Title: タイム・トゥ・ラヴ (A Time to Love (album))
Section: 解説

『タイム・トゥ・ラヴ』は、1995年の『カンバセーション・ピース』以来、10年振りに発表されたオリジナル・アルバム。当初、2004年に製作が完了し発売が予定されていたが、延期され、2005年10月18日にリリースされた。本作には、プリンスやポール・マッカートニー等のスターや「Isn’t She Lovely（邦題：可愛いアイシャ）」で有名な愛娘のアイシャ・モーリスが参加している。
Title: タイム・トゥ・ラヴ (A Time to Love (album))
Section: 収録曲

イフ・ユア・ラヴ・キャンノット・ビー・ムーヴド - If Your Love Cannot Be Moved (フィーチャリングキム・バレル)スウィーテスト・サムバディ・アイ・ノウ - Sweetest Somebody I Knowムーン・ブルー - Moon Blue"ボトム・オブ・マイ・ハート - From the Bottom of My Heartプリーズ・ドント・ハート・マイ・ベイビー - Please Don't Hurt My Babyハウ・ウィル・アイ・ノウｆｅａｔ．アイシャ・モーリス - How Will I Know (フィーチャリング アイシャ・モーリス)マイ・ラヴ・イズ・オン・ファイアー - My Love Is on Fire (フィーチャリング ヒューバート・ロウズ(ft))パッショネイト・レインドロップス - Passionate Raindropsテル・ユア・ハート・アイ・ラヴ・ユー - Tell Your Heart I Love You (フィーチャリング ボニー・レイット スライドギター参加)トゥルー・ラヴ - True Loveシェルター・イン・ザ・レイン - Shelter in the Rain (フィーチャリング カーク・フランクリン)ソー・ホワット・ザ・ファス- So What the Fuss (フィーチャリング アン・ヴォーグ on backing vocals and プリンス、ギター参加)キャント・イマジン・ラヴ・ウィズアウト・ユー - Can't Imagine Love Without Youポジティヴィティ - Positivity (フィーチャリング アイシャ・モーリス)タイム・トゥ・ラヴ - A Time to Love (フィーチャリング インディア・アリー and ポール・マッカートニー、ギター参加)
Title: ニュー・タトゥー (New Tattoo)
Section: abstract

ニュー・タトゥー (New Tattoo）は、モトリー・クルーが2000年にリリースした8枚目のスタジオアルバム。1999年のツアー終了直後にドラムのトミー・リーが音楽性の違いを理由に脱退、後任に元オジー・オズボーンのバンドでプレイしていたランディ・カスティロをむかえ製作された。前作「ジェネレーション・スワイン」でのデジタル処理を多用した音作りから一変、シンプルなロック・アルバムとなっているが全米アルバムチャートは41位と振るわなかった。2003年におけるレーベル移籍の際にエンハンスド・ビデオトラックが追加収録され、ライブ音源6曲を収めたボーナスディスクが同梱された。
Title: ニュー・タトゥー (New Tattoo)
Section: 収録曲

ヘル・オン・ハイヒールズ - Hell On High Heels  [4:15]Words/Music:NikkiSixx,Mick Mars,Vince Neilトリート・ミー・ライク・ザ・ドッグ - Treat Me Like The Dog I Am  [3:40]Words/Music:Sixx,James Michaelニュー・タトゥー - New Tattoo [4:18]Words/Music:Sixx,Michael,Marsドラッグストリップ・スーパースター - Dragstrip Superstar [4:22]Words/Music:Sixx,Michaelファースト・バンド・オン・ザ・ムーン - 1st Band On The Moon [4:25]Words/Music:Sixxシー・ニーズ・ロックン・ロール - She Needs Rock N Roll [3:59]Words/Music:Sixx,Michaelパンチド・イン・ザ・ティース・バイ・ラヴ - Punched In The Teeth By Love [3:32]Words/Music:Sixx,Mars,Neil,Randy Castilloハリウッド・エンディング - Hollywood Ending [3:43]Words/Music:Sixx,Michaelフェイク - Fake [3:44]Words/Music:Sixx,Michaelポルノ・スター - Porno Star [3:45]Words/Music:Sixxホワイト・パンクス・オン・ドープ - White Punks On Dope [3:39]Words/Music:Evans,Spooner,Steenファースト・バンド・オン・ザ・ムーン（デモ） - 1st Band On The Moon(Demo) [4:33]＊ボーナストラックポルノ・スター（デモ） - Porno Star(Demo) [6:29]＊ボーナストラックヘル・オン・ハイヒールズ - Hell On High Heels  ＊エンハンスド・ビデオトラック
Title: ニュー・タトゥー (New Tattoo)
Section: 収録曲
Subsection: ボーナス・ディスク

2000年ソルトレイクシティにて収録キックスタート・マイ・ハート（ライヴ） - Kickstart My Heart(Live) [7:21]セイム・オール・シチュエーション（ライヴ） - Same Ol' Situation(Live) [4:53]ドクター・フィールグッド（ライヴ） - Dr.Feelgood(Live) [5:17]ヘル・オン・ハイ・ヒールズ（ライヴ） - Hell On High Heels(Live) [4:20]ライヴ・ワイヤー（ライヴ） - Live Wire(Live) [4:42]ホワイト・パンクス・オン・ドープ（ライヴ） - White Punks On Dope [4:13]
Title: ニュー・タトゥー (New Tattoo)
Section: 収録曲
Subsection: その他

Timebomb＊ヨーロッパ盤ボーナストラックAmerican Zero＊未収録曲
Title: ニュー・タトゥー (New Tattoo)
Section: 参加ミュージシャン

ヴィンス・ニール (Vince Neil)  - ボーカルミック・マーズ (Mick Mars)  - ギターニッキー・シックス (Nikki Sixx)  - ベースランディ・カスティロ (Randy Castillo)  - ドラム
Title: リレーションシップ・オブ・コマンド (Relationship of Command)
Section: abstract

『リレーションシップ・オブ・コマンド』 (Relationship of Command) は、アメリカのポストハードコアバンド、アット・ザ・ドライヴインが2000年に発表した3rdアルバムであり、最初で最後のメジャー・アルバム。ロス・ロビンソンをプロデューサーとして迎え、アンディ・ウォレスがミキシングを担当した。「ロロデックス・プロパガンダ」ではイギー・ポップがゲスト参加している。また、2006年にギターワールド誌が行った「グレイテスト・ギターアルバム100」では94位に、スピン・マガジン誌が行った「グレイテスト・アルバム・ベスト100 1985-2005」では83位にランクインしている。日本では、 2001年11月にテレビ番組『タモリ倶楽部』のコーナーである空耳アワーで「スリープウォーク・カプセル」の ”ど・ど・ど・ど・童貞ちゃうわ！”という空耳が紹介されたことが知られている。この空耳は同年末の空耳アワード2001にてグランプリを獲得。記念品として特製のゴールデン空耳ジャンパーがアット・ザ・ドライヴインに贈呈された。
Title: リレーションシップ・オブ・コマンド (Relationship of Command)
Section: 収録曲

アークアーセナル - Arcarsenal (2:55)パターン・アゲインスト・ユーザー - Pattern Against User (3:17)ワン・アームド・シザー - One Armed Scissor (4:19)スリープウォーク・カプセル - Sleepwalk Capsules (3:27)インヴァリッド・リッター・デパートメント - Invalid Litter Dept. (6:05)マネキン・リパブリック - Mannequin Republic (3:02)エンフィレード - Enfilade (5:01)ロロデックス・プロパガンダ - Rolodex Propaganda (2:55)クォランティーンド - Quarantined (5:24)コスモノート - Cosmonaut (3:23)ノン・ゼロ・ポシビリティ - Non-Zero Possibility (5:36)エクストラカリキュラー - Extracurricular (3:58) ※カタコーム - Catacombs (4:13) ※※日本盤ボーナス・トラック
Title: ナッティ・ドレッド (Natty Dread)
Section: abstract

『ナッティ・ドレッド』（Natty Dread）は、ボブ・マーリー&ザ・ウェイラーズが1974年に録音・発表したスタジオ・アルバム。
Title: ナッティ・ドレッド (Natty Dread)
Section: 解説

バニー・ウェイラーとピーター・トッシュのザ・ウェイラーズ脱退に伴い、本作よりアイ・スリーズ（リタ・マーリー、ジュディ・モワット、マーシャ・グリフィスの3人）がバッキング・ボーカルを担当するようになった。「ノー・ウーマン、ノー・クライ」の作詞・作曲者としてクレジットされているヴィンセント・フォードは、マーリーの幼なじみである。ただし、状況からすれば実際にフォードが作詞・作曲をしたわけではないとする見解もある。これに関しては、マーリーが以前契約していたケイマン・ミュージックと版権の争いがあり、当時はマーリー自身の名義では版権を自由にコントロールできなかったから他人の名義を使ったという説や、マーリーがフォードの生活を助けるために印税をプレゼントしたという説もある。「ライヴリー・アップ・ユアセルフ」「ゼム・ベリー・フル」「ベンド・ダウン・ロウ」の3曲は、過去にザ・ウェイラーズ名義で発表した曲のセルフ・カヴァー。マーリーは本作で初めて、全英アルバムチャート入りを果たした。アメリカでは、総合アルバム・チャートのBillboard 200では92位、R&Bアルバム・チャートでは44位に達した。1991年発売のコンピレーション・アルバム『トーキン・ブルース』には、本作のレコーディング・セッションで録音された「トーキング・ブルース」「ベンド・ダウン・ロウ」の別ヴァージョンと、アウトテイク「アイム・ア・ドゥ」が収録された。「アイム・ア・ドゥ」は、2001年に発売された本作のリマスターCDにボーナス・トラックとして追加収録された。
Title: ナッティ・ドレッド (Natty Dread)
Section: 評価

音楽評論家のJim Newsomは、 allmusic.comにおいて本作に満点の5つ星を与え、「ボブ・マーリーの最高傑作であり、レゲエのレコードとしては究極の作品」「政治的・社会的なコメントとジャーへの賛歌を織り交ぜて、そもそもレゲエとは何であったのかということを定義づけている」と評している。また、『ローリング・ストーン』誌が2003年に選出したオールタイム・グレイテスト・アルバム500では、182位にランク・インした。
Title: ナッティ・ドレッド (Natty Dread)
Section: 収録曲
Subsection: A面

ライヴリー・アップ・ユアセルフ - Lively Up Yourself (Bob Marley) - 5:11ノー・ウーマン、ノー・クライ - No Woman, No Cry (Vincent Ford) - 3:46ゼム・ベリー・フル - Them Belly Full (But We Hungry) (Lecon Cogill, Carlton Barrett) - 3:13レベル・ミュージック - Rebel Music (3 O'Clock Roadblock) (Aston Barrett, Hugh Peart) - 6:45
Title: ナッティ・ドレッド (Natty Dread)
Section: 収録曲
Subsection: B面

ソー・ジャー・セイ - So Jah Seh (Rita Marley, Willy Francisco) - 4:28ナッティ・ドレッド - Natty Dread (R. Marley, Allen Cole) - 3:35ベンド・ダウン・ロウ - Bend Down Low (Marley) - 3:19トーキン・ブルース - Talkin' Blues (L. Cogill, C. Barrett) - 4:07レヴォリューション - Revolution (Marley) - 4:20
Title: ナッティ・ドレッド (Natty Dread)
Section: 収録曲
Subsection: 2001年リマスター盤ボーナス・トラック

アイム・ア・ドゥ - Am-A-Do (Marley) - 3:20
Title: ナッティ・ドレッド (Natty Dread)
Section: 参加ミュージシャン

ボブ・マーリー - ボーカル、ギターアル・アンダーソン - リードギターバーナード・“トゥーター”・ハーヴェイ - ピアノ、オルガンアストン・バレット - ベースカールトン・バレット - ドラムス、パーカッションジーン・ルーセル - ハモンドオルガン、キーボードリタ・マーリー - バッキング・ボーカルジュディ・モワット - バッキング・ボーカルマーシャ・グリフィス - バッキング・ボーカル
Title: フロンティアーズ (Frontiers (Journey album))
Section: abstract

『フロンティアーズ』 (Frontiers) は、1983年2月22日に発売されたジャーニーのアルバム。日本では同年5月21日発売。
Title: フロンティアーズ (Frontiers (Journey album))
Section: 概要

全米ビルボード・チャートで9週連続で2位、現在までにアメリカだけで600万枚を売り上げている。発売当時はマイケル・ジャクソンの『スリラー』が1位を独走していた。このアルバムからは4曲がシングルカットされ、「セパレイト・ウェイズ」同最高8位、「時への誓い」同12位、「愛の終りに」同23位、「マイ・ラヴ」同23位。また、アルバムに収録されなかった以下の2曲もサントラ用に発表されてヒットとなった。いずれも『グレイテスト・ヒッツ〜永遠の旅』に収録されている。「オンリー・ザ・ヤング」映画『ビジョン・クエスト』に提供、ビルボード・チャート最高9位。「アスク・ザ・ロンリー」映画『セカンド・チャンス』に提供、『Raised On Radio〜時を駆けて』（1986年）収録の「スザンヌ」のB面に収録され、同17位。なお、1曲目の「セパレイト・ウェイズ」は、TBSによるワールド・ベースボール・クラシック（2009年大会から）および侍ジャパン関連試合（主に親善試合やプレミア12など）中継のテーマ曲に使用されている。また、2010年の映画『トロン: レガシー』では、主人公のサム・フリンが父親のケヴィン・フリンが経営していたゲームセンターに入って電源を入れた場面でジューク・ボックスによって再生されるという形で使用されている。
Title: フロンティアーズ (Frontiers (Journey album))
Section: 収録曲

セパレイト・ウェイズ - Separate Ways (Worlds Apart) (Cain/Perry) [5:24]：ビルボードチャート最高位8位（6週）マイ・ラヴ - Send Her My Love (Cain/Perry) [3:54]チェイン・リアクション - Chain Reaction (Cain/Perry/Schon) [4:21]愛の終りに - After the Fall (Cain/Perry) [5:00]時への誓い - Faithfully (Cain) [4:26]限りなき世界 - Edge Of The Blade (Cain/Perry/Schon) [4:30]トラブルド・チャイルド - Troubled Child (Cain/Perry/Schon) [4:29]美しき叫び - Back Talk (Cain/Perry/Smith) [3:16]フロンティアーズ - Frontiers (Cain/Perry/Schon/Smith) [4:09]永遠(とわ)なるルビコン - Rubicon (Cain/Perry/Schon) [4:18]
Title: フロンティアーズ (Frontiers (Journey album))
Section: 参加ミュージシャン

スティーヴ・ペリー Steve Perry - リード・ヴォーカルニール・ショーン Neal Schon - ギター、ヴォーカルジョナサン・ケイン Jonathan Cain - キーボード、ギター、ヴォーカルロス・ヴァロリー Ross Valory - ベース、ヴォーカルスティーヴ・スミス Steve Smith - ドラムス
Title: フロンティアーズ (Frontiers (Journey album))
Section: 国内カバー

西城秀樹 - BIG GAME'83 HIDEKI FINAL IN STADIUM CONCERT三田村邦彦 - アルバム『Vol.III』
Title: ゴーン・トロッポ (Gone Troppo)
Section: abstract

『ゴーン・トロッポ』(Gone Troppo)は、1982年10月27日に発表されたジョージ・ハリスンのアルバム。日本国内では同年11月17日にワーナー・パイオニアからリリースされた。
Title: ゴーン・トロッポ (Gone Troppo)
Section: 解説

ビートルズ時代からエンジニアとしてジョージ・ハリスンを支えてきたフィル・マクドナルドと、前作でもプロデュースに携わったレイ・クーパーを共同プロデューサーに迎えて制作された、1982年発表のスタジオ・アルバム。全体的にどこか鬱積した雰囲気が漂っていた前作『想いは果てなく〜母なるイングランド』とは対照的に、マリンバなどを効果的にフィーチャーした南国的でポップなサウンドの明るいアルバムに仕上がっている。パンク・ロックやヒップホップなど、この頃からミュージック・シーンで台頭するようになった新しいタイプの音楽を軽蔑する発言を繰り返していたハリスンだが、このアルバムにおけるドラム・マシンの導入やシンセサイザーの多用などといったサウンド・アプローチからは、微々たるものではあるが時代へ迎合するアプローチも見受けられる。アルバムの雰囲気をそのまま具現化したような派手なジャケット・デザインおよびアートワークは、かつてのハリスンの作品「主人公レッグス」（アルバム『ジョージ・ハリスン帝国』収録）のモデルにもなったボンゾ・ドッグ・ドゥー・ダー・バンドの“レッグス”ラリー・スミスの手によるものである。前作に纏わる様々なごたごたによってすっかり音楽業界に嫌気がさしていたのか、ハリスンはこのアルバムに関する宣伝活動を全く行わなかった。所属レコード会社のワーナー・ブラザース・レコードも宣伝に力を入れようとはしなかったため、アルバムは発売されるなり殆ど無視されることとなった。その結果アメリカではビルボードのアルバムチャートでは最高108位と失敗に終り、『キャッシュボックス』誌では、100位圏内の最高位67位にランクされたが、解散後、最も低調なチャート・アクションだった。本国イギリスや日本に至ってはチャートインすることさえできなかった。このアルバムが注目されることなく発表されたあとハリスンは本業を半ば引退した状態となり、副業の映画制作や趣味の庭仕事などに没頭するようになっていく。共同プロデューサーを務めたマクドナルドはこのアルバムが発売された当時「ジョージの音楽を理解できるのはファンだけだと思う。ジョージは自分の好きなようにやっているだけなのだから」というコメントを残している。1991年に初めてCDで発売され、その後レコード会社との契約の問題から長年廃盤になっていたが、デジタル・リマスタリングを施されて2004年3月にEMI傘下で再発された。その際にはボーナス・トラックとして「ミスティカル・ワン」のデモテープが追加収録された。
Title: ゴーン・トロッポ (Gone Troppo)
Section: 収録曲の概要

全く世間の話題にのぼることのなかった作品だということもあり、どの楽曲についてもハリスン自身が具体的なコメントを寄せることはなかった。「アイ・リアリー・ラヴ・ユー」は、1961年にステレオズによって発表されたドゥーワップ調のナンバーのカヴァー曲である。イントロで聴かれるパーカッショニストのレイ・クーパーによる足拍子は、リンゴ・スターが提案したものだといわれている。「ミスティカル・ワン」は、ハリスンが親友のエリック・クラプトンに捧げた作品。「オ・ラ・イ・ナ・エ（ドリーム・アウェイ）」は、1981年にハリスンが経営していた映画会社から配給され、大ヒットを記録したテリー・ギリアム監督、グレッグ・ワーノックとショーン・コネリー主演の映画『バンデットQ』の主題歌のリミックス・バージョンである。日本限定でシングル・カットされた。「サークルズ」は、ハリスンがビートルズのメンバーだった1960年後半には既にその骨子が出来上がっていたナンバーで、アルバム『レット・イット・ビー』のセッション（通称ゲット・バック・セッション）の中でも演奏されていた。
Title: ゴーン・トロッポ (Gone Troppo)
Section: 収録曲

All Songs by George Harrison (Except where Noted)愛に気づいて - "Wake Up My Love" —  (3:34)ザッツ・ザ・ウェイ・イット・ゴーズ - "That's The Way It Goes" — (3:34)アイ・リアリー・ラヴ・ユー - "I Really Love You" — (2:54)(Composed by Leroy Swearingen)グリース - "Greece"' — (3:58)ゴーン・トロッポ - "Gone Troppo" — (4:25)ミスティカル・ワン - "Mystical One" — (3:42)アンノウン・ディライト - "Unknown Delight" — (4:16)ベイビー・ドント・ラン・アウェイ - "Baby Don't Run Away" — (4:01)オ・ラ・イ・ナ・エ (ドリーム・アウェイ) - "Dream Away" — (4:29)サークルズ - "Circles" — (3:46)アディショナル・トラックミスティカル・ワン [デモ] - "Mystical One" — (6:02)
Title: ライヴ・イヴル (Live-Evil (Miles Davis album))
Section: abstract

『ライヴ・イヴル』（Live-Evil）は、マイルス・デイヴィスの1971年発売の2枚組アルバム。ライブ音源とスタジオ音源を含む内容で、1970年12月19日にセラー・ドアで行われたライブの録音と、コロムビア・レコードのスタジオBにおける録音が収録されている。本作は、アメリカの総合チャートBillboard 200で125位、『ビルボード』誌のジャズ・アルバム・チャートでは4位に達した。ジャケットの絵はマティ・クラーワイン。
Title: ライヴ・イヴル (Live-Evil (Miles Davis album))
Section: 収録曲
Subsection: ディスク1

"Sivad" - 15:16"Little Church" - 3:17"Medley: Gemini/Double Image" - 5:56"What I Say" - 21:12"Nem Um Talvez" - 4:03
Title: ライヴ・イヴル (Live-Evil (Miles Davis album))
Section: 収録曲
Subsection: ディスク2

"Selim" - 2:15"Funky Tonk" - 23:28"Inamorata and Narration by Conrad Roberts" - 26:29
Title: ライヴ・イヴル (Live-Evil (Miles Davis album))
Section: 演奏メンバー
Subsection: ライブ録音

マイルス・デイヴィス - トランペットジョン・マクラフリン - エレクトリックギターゲイリー・バーツ - ソプラノ・サックス、アルト・サックスキース・ジャレット - エレクトリックピアノ、オルガンマイケル・ヘンダーソン - エレクトリックベースジャック・ディジョネット - ドラムスアイアート・モレイラ - パーカッション
Title: ライヴ・イヴル (Live-Evil (Miles Davis album))
Section: 演奏メンバー
Subsection: スタジオ録音

マイルス・デイヴィス - トランペットジョン・マクラフリン - エレクトリックギタースティーヴ・グロスマン - ソプラノ・サックスウェイン・ショーター - ソプラノ・サックスハービー・ハンコック - エレクトリックピアノチック・コリア - エレクトリックピアノジョー・ザヴィヌル - エレクトリックピアノキース・ジャレット - オルガンデイヴ・ホランド - ウッド・ベース、エレクトリックベースロン・カーター - ウッド・ベースジャック・ディジョネット - ドラムスアイアート・モレイラ - パーカッションエルメート・パスコアール - ドラムス、ホイッスル、ヴォイス、エレクトリックピアノビリー・コブハム - ドラムスカリル・バラクリシュナ - エレクトリック・シタール
Title: ジョン・レノン・コレクション (The John Lennon Collection)
Section: abstract

『ジョン・レノン・コレクション』(The John Lennon Collection) は、1982年に発表されたジョン・レノンの2枚目のベスト・アルバム（LPレコード）。1989年にCD化され、現在は廃盤となっているが、フランス・日本等で度々再発売されている。
Title: ジョン・レノン・コレクション (The John Lennon Collection)
Section: 解説

ジャケット写真は、暗殺された日すなわち1980年12月8日の朝に写真家のアニー・リーボヴィッツが撮影した写真が使われており、ジョン・レノン最後の公式写真である。英国盤LPには、歌詞とベッドでギター（フェンダー・ストラトキャスター）を弾く写真のインナー・スリーヴが付属した。（米国盤は歌詞のみで、CD化で写真がブックレットに掲載された）。ギターを弾く写真は、日本では販促用ポスターとしても使用された。当初1981年中に発売予定だったが、70年代までの楽曲を所有するEMIレコーズとアルバム『ダブル・ファンタジー』を持つゲフィン・レコードとの間で販売網に関して話が纏まらなかったといわれる。最終的に北米をゲフィン、それ以外をEMIが販売することとなった。『ダブル・ファンタジー』は1988年にヨーコ・オノのライセンスの下、EMI系のキャピトルから発売となり、このベスト･アルバムもEMI系列からの販売となった。英国・日本盤と米国盤では収録曲数が異なる。CDでは世界共通となった。
Title: ジョン・レノン・コレクション (The John Lennon Collection)
Section: 収録曲
Subsection: LP

Side 1平和を我等に - Give Peace A Chance* アルバム初収録インスタント・カーマ - Instant Karma!パワー・トゥ・ザ・ピープル - Power To The People* アルバム『シェイヴド･フィッシュ』収録のショート･バージョン真夜中を突っ走れ - Whetever Gets you Thru The Night夢の夢 - #9 Dreamマインド・ゲームス - Mind Gamesラヴ - Love* 同時発売のシングル盤ではリミックスされていたが、アルバムには通常のバージョンを収録ハッピー・クリスマス（戦争は終った） - Happy Xmas (War Is Over)* 米国盤未収録Side 2イマジン - Imagineジェラス・ガイ - Jealous Guyスタンド・バイ・ミー - Stand By Me* 米国盤未収録スターティング・オーヴァー - (Just Like) Starting Overウーマン - Womanアイム・ルージング・ユー - I'm Losing Youビューティフル・ボーイ - Beautiful Boy (Darling Boy)ウォッチング・ザ・ホイールズ - Watching The Wheels愛するヨーコ - Dear Yoko
Title: ジョン・レノン・コレクション (The John Lennon Collection)
Section: 収録曲
Subsection: CD

平和を我等に - Give Peace A Chanceインスタント・カーマ - Instant Karma!パワー・トゥ・ザ・ピープル - Power To The People* オリジナル・シングル・バージョン真夜中を突っ走れ - Whetever Gets you Thru The Night夢の夢 - #9 Dream* 英国・日本盤のファーストプレスのみショート･バージョン(2'46")。セカンドプレスからはオリジナル・バージョン(4'46")マインド・ゲームス - Mind Gamesラヴ - Loveハッピー・クリスマス（戦争は終った） - Happy Xmas (War Is Over)イマジン - Imagineジェラス・ガイ - Jealous Guyスタンド・バイ・ミー - Stand By Me* シングル・ミックス・バージョンスターティング・オーヴァー - (Just Like) Starting Overウーマン - Womanアイム・ルージング・ユー - I'm Losing Youビューティフル・ボーイ - Beautiful Boy (Darling Boy)ウォッチング・ザ・ホイールズ - Watching The Wheels愛するヨーコ - Dear Yokoようこそレノン夫人 - Move Over Ms. L* アルバム初収録コールド・ターキー - Cold Turkey
Title: ベリー・ベスト・オブ・エルトン・ジョン (The Very Best of Elton John)
Section: abstract

『ベリー・ベスト・オブ・エルトン・ジョン』（Very Best Of Elton John）は、1990年に発表されたエルトン・ジョンのベスト・アルバム。
Title: ベリー・ベスト・オブ・エルトン・ジョン (The Very Best of Elton John)
Section: 解説

イギリスで発売された2枚組ベスト・アルバム。編年的にヒット曲ばかりを収録した、タイトル通りのベスト集。映像版もビデオ発売された。
Title: ベリー・ベスト・オブ・エルトン・ジョン (The Very Best of Elton John)
Section: 収録曲

Disc-1僕の歌は君の歌 - Your Songロケット・マン - Rocket Man (I Think It's Going to Be a Long Long Time)ホンキー・キャット - Honky Catクロコダイル・ロック - Crocodile Rockダニエル - Danielグッバイ・イエロー・ブリック・ロード - Goodbye Yellow Brick Road土曜の夜は僕の生きがい - Saturday Night's Alright for Fighting風の中の火のように - Candle in the Wind僕の瞳に小さな太陽 - Don't Let the Sun Go Down on Meルーシー・イン・ザ・スカイ・ウィズ・ダイアモンズ - Lucy in the Sky With Diamonds（with ジョン・レノン）フィラデルフィア・フリーダム - Philadelphia Freedom僕を救ったプリマドンナ - Someone Saved My Life Tonightピンボールの魔術師 - Pinball Wizardあばずれさんのお帰り - The Bitch is BackDisc-2恋のデュエット - Don't Go Breaking My Heart（with キキ・ディー）ベニーとジェッツ（やつらの演奏は最高） - Bennie and the Jets悲しみのバラード - Sorry Seems to Be the Hardest Wordソング・フォー・ガイ - Song for Guyパート・タイム・ラヴ - Part-Time Loveブルー・アイズ - Blue Eyesブルースはお好き？I Guess That's Why They Call It the Bluesアイム・スティル・スタンディング - I'm Still Standingキッス・ザ・ブライド - Kiss the Brideサッド・ソングス - Sad Songs(Say So Much)パッセンジャーズ - Passengers悲しみのニキタ - Nikitaアイ・ドント・ワナ・ゴー・オン - I Don't Wanna Go on With You Like Thatサクリファイス - Sacrificeイージアー・トゥ・ウォーク・アウェイ - Easier to Walk Awayユー・ゴッタ・ラヴ・サムワン - You Gotta Love Someone
Title: ベリー・ベスト・オブ・エルトン・ジョン (The Very Best of Elton John)
Section: 映像版

特記のない限りプロモーションビデオを収録。僕の歌は君の歌 - Your Song1971年イギリスBBC「Top of The Pops」より。ダニエル - Daniel1973年ドイツTV番組「Disco」より。グッバイ・イエロー・ブリック・ロード - Goodbye Yellow Brick Road1973年イギリスBBC「Top of The Pops」より。恋のデュエット - Don't Go Breaking My Heart（with キキ・ディー）悲しみのバラード - Sorry Seems To Be The Hardest Word1976年イギリスBBC「More Cames & Wise Chirstmas Show」より。ロケット・マン - Rocket Man(I Think It's Going To Be A Long Long Time)1977年イギリス・ロンドン、ウェンブリー・プールでのライヴ。ブルー・アイズ - Blue Eyesブルースはお好き？I Guess That's Why They Call It The Bluesアイム・スティル・スタンディング - I'm Still Standingキッス・ザ・ブライド - Kiss The Brideサッド・ソングス - Sad Songs(Say So Much)パッセンジャーズ - Passengers悲しみのニキタ - Nikitaラップ・ハー・アップ - Wrap Her Up風の中の火のように - Candle In The Wind『エルトン・スーパー・ライヴ 〜栄光のモニュメント〜』より。土曜の夜は僕の生きがい - Saturday Night's Alright For Fighting1987年プリンス・トラスト・チェリティーライヴより。アイ・ドント・ワナ・ゴー・オン - I Don't Wanna Go On With You Like Thatフィラデルフィア・フリーダム - Philadelphia Freedom1989年ヴェロナツアーより。サクリファイス - Sacrificeユー・ゴッタ・ラヴ・サムワン - You Gotta Love Someone
Title: 貴方だけを愛して (I Never Loved a Man the Way I Love You)
Section: abstract

「貴方だけを愛して」（原題： I Never Loved a Man (The Way I Love You)）は、アメリカ合衆国の歌手アレサ・フランクリンが1967年に発表した楽曲。ソングライターのロニー・シャノンが、当時フランクリンの夫だったテッド・ホワイトに依頼されて書き下ろした曲である。2月にアトランティック・レコード移籍第1弾シングルとしてリリースされ、同年3月に発表されたアルバム『貴方だけを愛して』に収録された。
Title: 貴方だけを愛して (I Never Loved a Man the Way I Love You)
Section: 背景

1966年にボーカル、ピアノ、ベース、ドラムスだけのデモ・ヴァージョンが録音されており、この音源はコンピレーション・アルバム『レア&アンリリースド・レコーディングス』（2007年）に収録されている。そして1967年1月24日、フランクリンはアトランティック移籍後初のレコーディングを行い、最初にこの曲を録音した。プロデューサーのジェリー・ウェクスラーは、アメリカ南部でレコーディングを行うことを提案して、メンフィスにあるスタックス・レコードのスタジオを使おうとしたが、スタックスの社長ジム・スチュワートに断られた。そして、ウェクスラーが1966年にウィルソン・ピケットのレコーディングで使用したアラバマ州マッスル・ショールズのフェイム・スタジオを使うことにした。ただし、この日のレコーディング・セッションで、スタジオのオーナーであるリック・ホールがテッド・ホワイトと対立したため、ウェクスラーとフランクリンはフェイムでの録音を打ち切った。レコーディングでドラムスを担当したロジャー・ホーキンスは、この曲を録音した時のことを「人類からこれほどのフィーリングが生まれるのを体験したことはなかった」と振り返っている。
Title: 貴方だけを愛して (I Never Loved a Man the Way I Love You)
Section: 反響・評価

本作はセールス的に成功を収め、Billboard Hot 100で9位、ビルボードのR&Bシングル・チャートでは1位を獲得した。ローリング・ストーンの選ぶオールタイム・グレイテスト・ソング500では189位にランク・イン。2011年には『タイム』誌によって「オールタイム100ソング」の1つに選ばれた。
Title: 貴方だけを愛して (I Never Loved a Man the Way I Love You)
Section: 他メディアでの使用例

この曲は、アメリカ映画『ラブ・ポーションNo.9』（1992年公開）、アメリカ映画『バウンド』（1996年公開）、アメリカ映画『This Christmas』（2007年公開）のサウンドトラックで使用された。
Title: 貴方だけを愛して (I Never Loved a Man the Way I Love You)
Section: カヴァー

キング・カーティス&ザ・キングピンズ - アルバム『King Size Soul』（1967年）に収録。ゲイリー・バートン - アルバム『グッド・ヴァイブス』（1970年）に収録。マリア・ドイル・ケネディ - イギリス／アイルランド映画『ザ・コミットメンツ』（1991年公開）の劇中で歌唱し、同作のサウンドトラック・アルバムにも収録。エアロスミス - アルバム『ホンキン・オン・ボーボゥ』（2004年）に、「Never Loved a Girl」と改題したカヴァーを収録。アリソン・クロウ - アルバム『This Little Bird』（2006年）に収録。サラ・コナー - アルバム『Soulicious』（2007年）に収録。
Title: チャンガの復讐 (Chunga's Revenge)
Section: abstract

『チャンガの復讐』 (Chunga's Revenge) は、1970年10月23日にリリースされたフランク・ザッパの1970年代最初のアルバムである。元タートルズのヴォーカル・デュオであるフロ&エディ（Phlorescent Leech & Eddie）が初めて登場した。
Title: チャンガの復讐 (Chunga's Revenge)
Section: 概要

『チャンガの復讐』は、ザッパの歴史のなかでも賛否両論を呼んでおり、論争の的となっている時代のはじまりを告げる作品でもある。『チャンガの復讐』は、1960年代にマザーズ・オブ・インヴェンションとともに制作した時事的な政治風刺作品や『ホット・ラッツ』のようなジャズ・フュージョン的作品からの移行期にある作品ということができる。この作品には、非常に幅広く折衷的な音源が収録されている。ギター・ジャムが2曲（「トランシルヴァニア・ブギ」と強烈なタイトル・トラック）、ブルース風のゆったりした曲（「ロード・レディズ」）、ジャズ風の間奏曲（『ホット・ラッツ』セッションから採られた「20本の短い葉巻」）、アヴァンギャルドなライヴ・インプロヴィゼーション（複数のパートからなる「ナンシー&マリー・ミュージック」。実は「キング・コング」からの抜粋）、いくつかのポップ・ナンバー（「テル・ミー・ユー・ラヴ・ミー」「ウッジュ・ゴー・オール・ザ・ウェイ?」「ルディーが一杯奢ってやるんだってよ」「可愛いいシャリーナ」）などである。ヴォーカル入りの曲は、いずれもセックスやグルーピーとの関わりを主題としている。当初このアルバムの一部は、映画を飾ることを予定しており、LPとCDのいずれにおいても、ザッパはスリーヴで本作が完成間近の映画/アルバム『200モーテルズ』の予告編である旨を記している。しかし、最終的には使用されず、本作と『200モーテルズ』は直接の関係をもつものではなくなったが、アルバムのタイトルにもなっており、内ジャケットにイラストが書かれている、ホースを長い鼻に模した小さなジプシーの業務用電気掃除機のチャンガなどの要素が、映画に登場する。
Title: チャンガの復讐 (Chunga's Revenge)
Section: 収録曲

作詞・作曲はいずれもフランク・ザッパによる。トランシルヴァニア・ブギ - "Transylvania Boogie" - 5:01ロード・レディズ - "Road Ladies" - 4:1020本の短い葉巻 - "Twenty Small Cigars" - 2:17ナンシー&マリー・ミュージック - "The Nancy and Mary Music" - 9:27テル・ミー・ユー・ラヴ・ミー - "Tell Me You Love Me" - 2:33ウッジュ・ゴー・オール・ザ・ウェイ? - "Would You Go All the Way?" - 2:29チャンガの復讐 - "Chunga's Revenge" - 6:15ザ・クラップ - "The Clap" - 1:23ルディーが一杯奢ってやるんだってよ - "Rudy Wants to Buy Yez a Drink" - 2:44可愛いシャリーナ - "Sharleena" - 4:04
Title: チャンガの復讐 (Chunga's Revenge)
Section: クレジット

フランク・ザッパ - ギター、ハープシコード、トムトム、ヴォーカル、condorマックス・ベネット - ベースジョージ・デューク - オルガン、トロンボーン、エレクトリック・ピアノ、音響効果、ヴォーカルエインズレー・ダンバー - ドラム、タンブリンジョン・ゲーリン - ドラムドン・“シュガーケイン”・ハリス - オルガンハワード・ケイラン（エディ） - ヴォーカルマーク・ヴォルマン（Phlorescent Leech） - ヴォーカルジェフ・シモンズ - ベース、ヴォーカルイアン・アンダーウッド - オルガン、ギター、ピアノ、リズム・ギター、エレクトリック・ピアノ、アルト・サックス、テナー・サックス、パイプオルガン
Title: チャンガの復讐 (Chunga's Revenge)
Section: クレジット
Subsection: 製作

プロデューサー - フランク・ザッパエンジニア - スタン・アゴル、ロイ・ベイカー、ディック・クンツ、ブルース・マルゴリスプロダクション・アシスタント - ディック・バーバーアレンジャー - フランク・ザッパカヴァー・デザイン - カル・シェンケルイラストレーション - カル・シェンケル写真 - フィル・フランクス（表ジャケット）、ジョン・ウィリアムズ
Title: チャンガの復讐 (Chunga's Revenge)
Section: チャート

1970年 - ビルボード・ポップ・アルバム…119位
Title: LCDサウンドシステム (LCD Soundsystem (album))
Section: abstract

LCDサウンドシステム (LCD Soundsystem) は、アメリカ合衆国ニューヨーク出身のダンス・パンクバンド。DFAレコーズを主宰するジェームス・マーフィー(James Murphy)によるソロ・プロジェクトで、ライブではバンド形式をとっている。2001年に結成、2011年に一旦活動を終了したが、2015年に活動を再開した。代表曲に「All My Friends」「Losing My Edge」「Someone Great」などがある。