shintaro-ozaki/entity-explanation huggingface dataset:
Title: ステルス (Stealth (film))
Section: その他

1992年に発売されたスーパーファミコンのゲームソフト。ステルス (映画) - 2005年公開のアメリカ映画。ロブ・コーエン監督三菱・GTOのOEM車、クライスラー・ダッジ・ステルス。The STEALTH (ザ・ステルス) - 日本のクラブ・ロックアーティスト。STEALTH - TOKI(C4)とTAKURO(GLAY)のハイパーコラボレーションユニット。STERUSS - 日本のヒップホップクルー。ステルスシュート - 『キャプテン翼』のブラジル代表選手カルロス・サンターナの必殺技ステルスメジャー - ミュージシャン平沢進の呼び名ステルス韻 - 日常会話でこっそり韻を踏むことをR-指定がこう呼んでいる。
Title: ファンタスティック・プラネット (Fantastic Planet)
Section: abstract

『ファンタスティック・プラネット』（英: Fantastic Planet、原題 仏: La Planète sauvage、「未開の惑星」の意）は、ルネ・ラルー監督による1973年のアニメ映画。脚本はラルーとローラン・トポールが手がけ、原画はトポールが担当した。動画はプラハのイジー・トルンカ・スタジオが制作した。フランス・チェコスロヴァキア合作。1973年のカンヌ国際映画祭で審査員特別グランプリを受賞し、2016年にはローリング・ストーン誌によって史上36番目に偉大なアニメーション映画とされた。原作はステファン・ウルのSF小説『オム族がいっぱい』。
Title: ファンタスティック・プラネット (Fantastic Planet)
Section: ストーリー

宇宙のどこかにある惑星イガム。ここでは巨大な人類・ドラーグ族が文明社会を支配し、小さな人類・オム族は原始的な生活を強いられ、ある者は虫ケラのように扱われ、ある者はペットのように飼育されていた。ドラーグ族の議会では、オム族の知性に脅威を感じており、オム族絶滅を主張する強硬派とオム族との共存を図る穏健派が対立していた。ある日、オム族の母子がドラーグ族の悪ガキのイタズラの対象になり、母親は死んだ。残されて泣いていた男の赤ん坊は、通りかかったドラーグ族の少女・ティバに拾われた。ティバの父親・シンは地域を統治する県知事で、穏健派の代表であり、ペットにしたいという娘の希望に理解を示した。赤ん坊は「テール（仏: Terr 「ものすごい」の意）」と名づけられて育てられ、言葉を覚える。ドラーグ族の教育は、「学習器」と呼ばれるヘッドフォンのような道具を用いて、情報を脳に直接送ることで行われていた。ティバは学習の時、いつも手の上にテールを乗せていたので、テールは一緒に知識を習得し始めた。ドラーグ族の1週間はオム族の1年に相当するため、テールはティバより早く、惑星イガムの地理や文化を吸収することとなった。それによれば、イガムの近くには「野性の惑星（プラネテ・ソバージュ La Planète sauvage）」と呼ばれる未開の惑星があり、また、ドラーグ族の大人が生存していくためには、生命エネルギーを吸収するための「瞑想」が不可欠であるのだった。体が成長し、学習の結果、ペットとしての立場に疑問を抱くに至ったテールは、「学習器」をかついでシン知事の邸宅から逃げ出した。野生のオム族の女性と出会ったテールは、ドラーグ族の公園の大きな木の中にある、彼女たちの隠れ集落へ案内される。集落の族長は、ドラーグ族の知識を持つテールを仲間として受け入れようとするが、それに反対する「魔術師」の主張によって、決闘裁判が行われる。テールは勝利し、集落の一員となった。テールの知識が、食料確保や動物撃退の方法を大きく進化させた。その頃ドラーグ族の議会では、オム族絶滅計画が決議された。毒ガスを使った大規模な駆除が行われ、多くのオム族が殺されるが、テールたちの集落が反撃に出て、ひとりのドラーグ族を殺害する。こうしてテールたちの集落は生き延び、これまで対立していた近隣の集落が合同して、ドラーグ族がロケットを捨てている「墓場」に、新たな隠れ都市を建設した。同胞を殺されたドラーグ族強硬派の怒りは凄まじく、オム族の駆除はより徹底的になっていった。しかし「墓場」はロケットの残骸を始めとするドラーグ族の機械や「学習器」の宝庫であったため、都市は、ドラーグ族時間で3季（オム族時間で15年）を経て、ドラーグ族に劣らない高い科学技術を有するに至った。やがて、都市の住民は、おそらく未開と思われる「野性の惑星」への移住を目標に、「学習器」による学習とロケットの開発を急いだ。やがて、オム族の隠れ都市はドラーグ族の偵察機械に発見され、自動駆除装置の襲撃を受ける。テールたちはロケットでの脱出に成功し、「野性の惑星」に到達した。そこは、男女一対の首のない巨大な像が無数にあるだけの荒野だった。像の首の上に、瞑想したドラーグ族の「意識」が頭部のようにくっつき、男女の巨大な像は踊りを始めた。これこそがドラーグ族にとっての生命維持活動であり、生殖でもあった。ロケットからビームを発射して像を破壊すると、惑星イガムにいるドラーグ族本体が次々と死ぬのだった。ドラーグ族の議会は紛糾状態となる。シン知事が「このままでは2つの種族はお互いを破壊しつくし、全滅する。和平を結び、ドラーグ族とオム族が共存する方法を見つけよう」と提案し、戦いは終わる。こうしてオム族はドラーグ族が用意した新しい人工衛星に移住することになった。その星は「テール（La Terre 地球）」と名づけられた。
Title: ファンタスティック・プラネット (Fantastic Planet)
Section: 登場する種族
Subsection: オム族

原語の「オムス（Oms）」は「オム（仏: hommes、人間）」から来ていると思われる。地球人に良く似た容姿で、ほとんどは原始的な生活を営む。大人でも、ドラーグ族の子供の手のひらの中に収まるほどの身長。ごく一部のオム族はドラーグ族のペットとして飼われ、「高等人種」として扱われているが、大多数の「原始人種」は虫ケラのように扱われ、害虫駆除の感覚で定期的に大量虐殺される。当初は科学を否定して呪術を優先する文化があり、「原始人種」の集落間での対立もあったが、テールの登場によって社会が大きく変化する。
Title: ファンタスティック・プラネット (Fantastic Planet)
Section: 登場する種族
Subsection: ドラーグ族

オム族の10倍以上の身長があり、青い皮膚、魚のヒレのような耳、大きな丸い真っ赤な目を持ち、高度な科学文明社会を築いているが、オム族駆除の方法はそれらに反比例してかなり原始的な方法であり、技術的、精神的な発展の高水準さと、皮肉に対比されている。オム族より遥かに長生きで、オム族から見て成長や老化が遅く見える。食事らしき行為を行わず、装置で発生させた緑色の雲のようなものを少しだけ吸い込んで済ませている。1日のうちの多くの時間を「瞑想」にふけることに費やしている。瞑想や休息の際、体の形を自由に変えることができる。
Title: ファンタスティック・プラネット (Fantastic Planet)
Section: サウンドトラック

アラン・ゴラゲールが音楽を担当した。AllMusicのレビューで、フランソワ・クチュールは次のように述べている。メインテーマはピンク・フロイドの『原子心母組曲』を彷彿とさせる（同じハーフタイム・テンポ、メロトロン、ハープシコード、ワウワウ・ギター）。音楽は非常に70年代的で、フランスやイタリアの70年代サウンドトラック・スタイルのファンにアピールするだろう。反復的ではあるが、アルバム自体は、サイケデリア、ジャズ、ファンクを融合させ、SF的なムードを醸し出している。このサウンドトラックは、70年代半ばにフランスでオリジナル盤としてプレスされた。これらのオリジナル・プレスは、サウンドトラックの限定リリースということもあり、二次市場では高値で取引されている。2000年、DCレコーディングスがサントラをCDでリリースし、その後LPで再発された。
Title: ファンタスティック・プラネット (Fantastic Planet)
Section: その他

奇妙な巨大生物の描写など、宮崎駿の漫画・アニメ『風の谷のナウシカ』に影響を与えたと指摘されている。当人は、本作を鑑賞した際「ヒエロニムス・ボッシュの絵みたいな」「美しくもおぞましい」キリスト教ベースの美術に辟易しつつも「面白い」と思い、翻って風土を念頭におかない作品を描く通俗的な日本のアニメの現状を、「美術が不在」という表現で反省している。制作の作画やストーリーは最初の頃はローラン・トポールがアイデアを出していたが、途中「母にやめろと言われた」という理由で制作を投げ出した。これに監督のルネ・ラルーは激怒したという。『ハリウッド・リポーター』選出の「大人向けアニメ映画ベスト10」において10位にランクインしている。日本のヒップホップアーティストであるTABOO1及び志人の楽曲『禁断の惑星』のPVにて本作が使用されている。
Title: 長く熱い夜 (The Long, Hot Summer)
Section: abstract

長く熱い夜長く熱い夜 (映画) - 1958年のアメリカ映画。長く熱い夜 (曲) - 小比類巻かほるのシングル曲。サマー・オブ・ラブの別称。
Title: ニュージーズ (Newsies)
Section: abstract

ニュージーズ (Newsies ) は、1992年のアメリカ合衆国のミュージカル映画。
Title: ニュージーズ (Newsies)
Section: 概要

ウォルト・ディズニー・ピクチャーズのプロデュースにより、振付師ケニー・オルテガの監督デビュー作となった。1899年、ニューヨークで起こった新聞販売少年たちのストライキを基に、アラン・メンケンおよびJ.A.C.レッドフォード作曲による12曲のオリジナル曲を使用して製作された。クリスチャン・ベール、デイヴィッド・モスコウ、ビル・プルマン、ロバート・デュヴァル、アン＝マーグレットが出演した。映画公開当初は興行収入の面で失敗し、批評の面でも否定的であったが、のちにビデオ化されてカルト的人気を得た。
Title: ニュージーズ (Newsies)
Section: 出演者

※括弧内は日本語吹替（NHK-BS2放送時)ジャック・“カウボーイ”・ケリー / フランシス・サリヴァン - クリスチャン・ベール（川島得愛）デイヴィッド・ジェイコブズ - デイヴィッド・モスコウ（白鳥哲）ブライアン・デントン - ビル・プルマン（寺杣昌紀）ジョーゼフ・ピューリツァー - ロバート・デュヴァル（有川博）メダ・ラークソン - アン＝マーグレット（一城みゆ希）レス・ジェイコブズ - ルーク・エドワーズサラ・ジェイコブズ - エル・キーツマッシュ・マイヤーズ - アーロン・ロアレイストラック・ヒギンズ - マックス・カセラスキタリー - マイケル・A・ゴージャンスポット・コンロン - ゲイブリエル・デイモンクラッチー - マーティ・ベラフスキーメイヤー・ジェイコブズ - ジェフリー・デマンエスター・ジェイコブズ - デボラ・リー・ファーネスミスター・スナイダー - ケヴィン・タイウィーゼル - マイケル・ラーナーオスカー・デランシー - ション・グリーンブラットモリス・デランシー - デイヴィッド・シャインコフドン・サイツ - チャールズ・ショフィジャッジ・モナハン - ウイリアム・ボイェットミスター・クロップマン - マーク・ロウレンスブーツ・アーバス - アーヴィ・ロウ・ジュニアバムレッツ - ドミニク・ルセロスウィフティ - ケヴィン・ステアスニッチ - ディ・キャスパリーキッド・ブリンク - トレイ・パーカースナイプスフーター - マシュー・フィールズテン・ピン - ケヴィン・マイケルズサラ - ルーシー・ナラズセオドア・ルーズベルト州知事 - デイヴィッド・ジェイムズ・アレキサンダースノディ - ロバート・フィーニージェイク - ジョセフ・コンラドダッチー - アイヴァン・デュディンスキーアイティ - ドミニク・マルドネイドメイティ・コンラド - ジュリア・バックスキャサリン・プランバー - ジュリア・パンドスペックス - マーク・デイヴィッドパイ・イースター - デイヴィッド・シドニ
Title: ニュージーズ (Newsies)
Section: 評価

批評家や観客から様々な否定的な意見が出て、興行的にも失敗して1,500万ドルの経費を取り戻すことができなかった。
Title: ニュージーズ (Newsies)
Section: 評価
Subsection: 批評

Rotten Tomatoesではレビュウ数35で平均スコアは40であった。以降cultural fanが増えてきている。クリスチャン・ベールは商業的には成功しなかったが、ファンはとても多いと語った。
Title: ニュージーズ (Newsies)
Section: 評価
Subsection: 興行収入

興行収入はアメリカ国内で2,819,485ドルで、ウォルト・ディズニー・スタジオで最低の記録となった。映画評論家および歴史家のレナード・マーティンは『ハワード・ザ・ダック/暗黒魔王の陰謀』と同等に扱った。
Title: ニュージーズ (Newsies)
Section: 評価
Subsection: ビデオ

ウォルト・ディズニー・ホーム・ビデオから1992年、ビデオ、2002年、コレクターズ・エディションのDVD、2012年6月19日、20周年記念版ブルーレイが発売された。
Title: ニュージーズ (Newsies)
Section: 実際のストライキ

1899年7月20日から8月2日まで実際に新聞少年のストライキが行なわれた。ストライキのリーダーは強いブルックリン訛りの片目のルイス・バラットで、呼び名は「キッド・ブリンク」(目をつむった子供)であった。映画では脇役として登場し、架空のカウボーイがリーダー役となっている。実際のストライキでは『ワールド』と『ジャーナル』が売れ残った新聞を買い戻すという妥協案で終結した。1899年のストライキについてはデイヴィッド・ネイソウの書籍『Children of the City: At Work and at Play 』(Anchor Press/Doubleday, 1985; Oxford University Press, 1986)に描かれている。
Title: ニュージーズ (Newsies)
Section: 舞台化

ディズニー・シアトリカル・プロダクションズは映画を基にした舞台版ミュージカル『ニュージーズ』をプロデュースし、2011年9月25日から10月16日までニュージャージー州ミルバーンにあるペイパー・ミル・プレイハウスで上演された。ジェレミー・ジョーダンがジャック役、マックス・ユーリッチがその代役を務めた。舞台版では映画版の使用楽曲の他にいくつかの新曲が追加された。『My Lovey Dovey Baby 』、『High Times, Hard Times 』は舞台版では使用されていない。ペイパー・ミル・プレイハウス版の新曲『The News Is Getting Better 』はブロードウエイ版では『The Bottom Line 』に、『Don't Come a-Knocking 』は『That's Rich 』に、『I Never Planned on You/Don't Come a-Knocking 』のメドレーとキャサリンとジャックによる『Then I See You Again 』は『Something to Believe In 』に置き換えられた。ペイパー・ミル・プレイハウスでのファン感謝祭で開幕前、映画版と舞台版の双方の出演者が『Fansies 』を歌った。ブロードウエイに進出し、ネダーランド劇場にて2012年3月15日から28日までプレヴュウ公演が行われ、29日から6月10日まで本公演が行なわれた。プレヴュウ公演最初の週末の後、8月19日まで延長され、その後また無期限公演に延長された。2011年9月19日、『ザ・ビュー』の中で作曲家のアラン・メンケンと出演者が『Seize the Day 』と『Santa Fe 』を演奏した。同年、メイシーズ・サンクスギヴィング・デイ・パレードで『King of New York 』を演奏した。現在ブロードウエイではコリー・コットがジャック・ケリー役を演じている。舞台版はトニー賞においてミュージカル作品賞を含む8部門でノミネートされ、振付賞、オリジナル楽曲賞を受賞した。2013年と2014年、ブロードウェイケアースに出演した。
Title: ニュージーズ (Newsies)
Section: 関連事項

1899年の新聞少年ストライキ
Title: ソフト・パレード (The Soft Parade)
Section: abstract

ソフト・パレード(The Soft Parade)は、1969年に発売されたドアーズのアルバム。全米6位を記録。第1弾シングル「タッチ・ミー」は全米3位のヒット。本作はホーン・セクションやストリングスが大幅に取り入れた全体的にポップな作風となったが、以前の作品に比べて低い評価を受けた。
Title: ソフト・パレード (The Soft Parade)
Section: 曲目

テル・オール・ザ・ピープル - Tell All the People (Krieger) 3:21タッチ・ミー - Touch Me (Densmore, Krieger, Manzarek, Morrison) 3:12シャーマンズ・ブルース - Shaman's Blues (Densmore, Krieger, Manzarek, Morrison) 4:48ドゥー・イット - Do It (Krieger, Morrison) 3:09イージー・ライド - Easy Ride (Morrison) 2:43ワイルド・チャイルド - Wild Child (Densmore, Krieger, Manzarek, Morrison) 2:36ラニン・ブルー - Runnin' Blue (Krieger) 2:27ウィッシュフル・シンフル - Wishful Sinful (Krieger) 2:58ソフト・パレード - The Soft Parade (Densmore, Krieger, Manzarek, Morrison) 8:36
Title: コンストラクション・タイム・アゲイン (Construction Time Again)
Section: abstract

『コンストラクション・タイム・アゲイン』 (Construction Time Again)はイギリスのシンセポップバンド、デペッシュ・モードの3枚目のスタジオ・アルバム。1983年8月22日発売。
Title: コンストラクション・タイム・アゲイン (Construction Time Again)
Section: 概要

前作リリース前にバンドの4人目のメンバーとして採用されたアラン・ワイルダーが最初に正式メンバーとして参加したアルバム。レコーディングはウルトラヴォックスの初代ボーカリストとして知られるジョン・フォックス所有のスタジオ「The Garden」にて行われた。アランは「トゥー・ミニット・ウォーニング」「変わりゆく風景」の2曲を提供した。マーティン・ゴアは自身が参加したアインシュテュルツェンデ・ノイバウテンのライヴに触発され、インダストリアル・ミュージックをポップ・ミュージックに織り交ぜるというアイデアを提案し、バンドは本作からサンプリングやメタル・パーカッションを導入。より硬質でヘヴィなサウンドへと変化した。全英最高6位を記録。
Title: コンストラクション・タイム・アゲイン (Construction Time Again)
Section: 収録曲

特筆ない限り全曲マーティン・ゴアによる作詞作曲ラヴ・イン・イットセルフ / Lve, in Itself - 4:29モア・ザン・ア・パーティ / More than a Party - 4:45パイプライン / Pipeline - 5:54エヴリシング・カウンツ / Everything Counts - 4:20トゥー・ミニット・ウォーニング / Two Minute Warning (アラン・ワイルダー) - 4:13シェイム  / Shame - 3:51変わりゆく風景 / The Landscape Is Changing (アラン・ワイルダー) - 4:49トールド・ユー・ソー / Told You So - 4:26アンド・ゼン… / And Then... - 5:394曲目と6曲目はデイヴとマーティンのデュエット
Title: コンストラクション・タイム・アゲイン (Construction Time Again)
Section: 収録曲
Subsection: CD

And Then... - 5:39Everything Counts (Reprise) - 1:05 ※隠しトラック
Title: コンストラクション・タイム・アゲイン (Construction Time Again)
Section: 収録曲
Subsection: アメリカ、カナダ版

And Then... - 5:40Everything Counts (Long Version) - 7:23
Title: コンストラクション・タイム・アゲイン (Construction Time Again)
Section: 参加ミュージシャン

デイヴ・ガーン - ボーカルマーティン・ゴア - キーボード、コーラス、リードボーカル (#3)アンディ・フレッチャー - キーボード、コーラスアラン・ワイルダー - キーボード、ピアノ
Title: サラマンダー (Reign of Fire (film))
Section: abstract

サラマンダー（Salamander）
Title: サラマンダー (Reign of Fire (film))
Section: 概要
Subsection: 伝承

四大元素を司る精霊（四大精霊）のうち、火を司るもの。詳しくは四大精霊#サラマンダー、サラマンダー (妖精)を参照。マルコ・ポーロの『東方見聞録』に記された、「サラマンダー」とよばれる鉱物。石綿のことと考えられ耐火性があり、砕いて得た糸を織る。
Title: サラマンダー (Reign of Fire (film))
Section: 概要
Subsection: 実在の生物

両生類のうち、有尾類（有尾目）に属する動物の英名。ヨーロッパに広く分布するファイアサラマンダーを参照。日本において海外から主にペットとして紹介される有尾類は、「〜 salamander」の英名を持つが、これに対応する適当な日本語がないため、「〜サラマンダー」と呼ばれることが多い。日本語に訳すときには「サンショウウオ」とされる場合が多いが、サラマンダーは、イモリ亜目とサンショウウオ亜目を区別せずに呼ぶ言葉であるため、日本のサンショウウオの仲間でない場合がほとんどである。主に陸棲傾向の強い有尾類をサラマンダーと呼び、水棲傾向の強い有尾類を日本語のイモリに相当するニュート (newt) と呼ぶ。
Title: サラマンダー (Reign of Fire (film))
Section: 派生

いずれも、1.1にて述べた伝承の精霊そのもの、または、火を司るイメージをモチーフとしている。
Title: サラマンダー (Reign of Fire (film))
Section: 派生
Subsection: 実在の事象

サラマンダー電気ヒーターによって、グラタンなどの料理に仕上げの焦げ目をつける熱器具。サラマンドルとも呼ばれる。溶鉱炉の底に溜まった、鉄、炭素、硫化物など比重の高い混合物のこと。通常はノロ出し作業により定期的に排出されるが、事故により炉が停止すると、サラマンダーが底部に固着し、炉そのものが使用できなくなる。2002年公開のアメリカ映画。監督はロブ・ボウマン。原題「REIGN OF FIRE」。サラマンダー (映画)を参照。DECO*27の楽曲。沙羅曼蛇（サラマンダ） - コナミのシューティングゲーム。沙羅曼蛇 (OVA) - 上記を原作として制作されたOVA。Salamander - ELLEGARDENのシングル。Salamander901 - 北海道旅客鉄道（JR北海道）が開発したデュアル・モード・ビークルの試作車の愛称。サラマンドラNHK『みんなのうた』で1977年8月-9月に放送された楽曲。作詞は加藤直、作曲は高井達雄、歌は尾藤イサオ。1984年にはステレオ放送用に再録音され、その後も引き続き放送される人気の高い曲である。吉川晃司の楽曲。アルバム『WILD LIPS』に収録。ハインケルHe162 - 第二次世界大戦末期にナチス・ドイツのハインケル社で開発・製造された単発単座ジェット戦闘機。開発計画の中では「ザラマンダー（Salamander、火トカゲ（サラマンダー）の意）」のコードネームで呼ばれた。
Title: サラマンダー (Reign of Fire (film))
Section: 派生
Subsection: 架空の事象

サラマンダーSF漫画『コブラ』、およびそれを基にしたアニメ『スペースコブラ』の登場人物。海賊ギルドを参照。コンピュータゲーム『ロックマンエグゼシリーズ』に登場するアイテム、バトルチップの1つ。特撮テレビ番組『スペクトルマン』に登場する怪獣。漫画『仮面ライダーSPIRITS』に登場する悪の組織BADANの怪人。特撮テレビ番組『正義のシンボル コンドールマン』に登場する悪の組織モンスター一族の司令官。サラマンダ - SFCソフト『超攻合神サーディオン』の使用可能機体の1つ。サラマンダー (ゾイド) - トミー（現タカラトミー）の玩具、ゾイドシリーズに登場する兵器。火竜（サラマンダー） - 漫画『FAIRY TAIL』の主人公、ナツ・ドラグニルの異名。サラマンダーイマジン - 『劇場版 仮面ライダー電王 俺、誕生!』に登場する怪人。サラマンダー公威（サラマンダーきみたけ） - よんでますよ、アザゼルさん。に登場する架空の悪魔。サラマンダー・コーラル - コンピュータゲーム『ファイナルファンタジーIX』の登場人物。サラマンダースフィンクス - 漫画『トリコ』に登場する生物。サラマンダー男爵 - アニメ映画『映画 ハートキャッチプリキュア! 花の都でファッションショー…ですか!?』に登場する敵。サラマンダーの夫イシツブテ - 特撮テレビ番組『轟轟戦隊ボウケンジャー』に登場するプレシャス。サラマンダム - 特撮テレビ番組『海賊戦隊ゴーカイジャー』に登場する宇宙帝国ザンギャックの怪人。サラマンデス - 特撮テレビ番組『救急戦隊ゴーゴーファイブ』に登場する災魔一族の幹部。サラマンドラアニメ『ガンダム Gのレコンギスタ』に登場する航宙艦。アニメ『遊☆戯☆王デュエルモンスターズ』に登場する装備魔法。アニメ『海のトリトン』に登場する怪獣。特撮テレビ番組『仮面ライダーX』に登場する悪の組織GODの怪人。サラマンドラ (ウルトラ怪獣) - 特撮テレビ番組『ウルトラマン80』『ウルトラマンメビウス』『ウルトラギャラクシー大怪獣バトル』に登場する怪獣。火竜（サラマンドル） - SF小説『銀河英雄伝説』に登場する宇宙戦艦。アウグスト・ザムエル・ワーレンの乗艦。GG-02 サラマンダー - 特撮テレビ番組『仮面ライダーアギト』に登場する仮面ライダーG3の武器。巡洋艦サラマンダー - SF小説『航空宇宙軍史』シリーズに登場する正規巡洋艦。
Title: アラウンド・ザ・ファー (Around the Fur)
Section: abstract

『アラウンド・ザ・ファー』（Around the Fur）は、アメリカのオルタナティヴ・メタル・バンド、デフトーンズのセカンド・アルバム。1997年10月28日発売。
Title: アラウンド・ザ・ファー (Around the Fur)
Section: 概要

前作と同じくプロデュースはテリー・デイトによるもの。現在正式メンバーとして在籍するフランク・デルガドが最初に参加したアルバム。収録曲「ヘッドアップ」にてブラジルのヘヴィメタル・バンド、ソウルフライのボーカリストであるマックス・カヴァレラが参加している。アルバムはビルボード29位を記録し、発売1週目にして43,000枚を売り上げるなど、バンドはオルタナティヴ・メタル・シーンにおいて注目されるようになる。
Title: アラウンド・ザ・ファー (Around the Fur)
Section: 収録曲

全曲デフトーンズによる作詞作曲マイ・オウン・サマー (シャヴ・イット) - "My Own Summer (Shove It)" - 3:35ラビア - "Lhabia" - 4:11マスカラ - "Mascara" - 4:29アラウンド・ザ・ファー - "Around the Fur" - 3:31リケッツ - "Rickets" - 2:42ビー・クワイエット・アンド・ドライヴ (ファー・アウェイ) - "Be Quiet and Drive (Far Away)" - 5:08ローション - "Lotion" - 3:57ダイ・ザ・フル - "Dai the Flu" - 3:25ヘッドアップ - "Headup" - 5:12"MX" - 37:19（隠しトラック）※「MX」自体は4:52で終了。アルバムのCD版とデジタル版では、その後に27分21秒間の無音の間に区切られた2つの隠しトラック「Bong Hit」と「Damone」が続く。14分40秒の無音の後、「Bong Hit」（19分32秒–19分55秒）が始まる。さらに12分41秒の無音の後、「Damone」（32分36秒–37分19秒）でアルバムは終了する。アルバムのアナログ盤では、どちらの隠しトラックもフィーチャーされておらず、アルバムは「MX」の後に終了する。
Title: アラウンド・ザ・ファー (Around the Fur)
Section: 参加ミュージシャン

チノ・モレノ - ボーカルステファン・カーペンター - ギターチ・チェン - ドラムス、コーラスエイブ・カニンガム - ドラムス
Title: アラウンド・ザ・ファー (Around the Fur)
Section: 参加ミュージシャン
Subsection: アディショナル・ミュージシャン

フランク・デルガド - オーディオ・エフェクト (#1, #4, #8~10)マックス・カヴァレラ - ボーカル、ギター (#9)アナリン・カニンガム - ボーカル (#9)
Title: アウト・オブ・アワ・ヘッズ (Out of Our Heads)
Section: abstract

『アウト・オブ・アワ・ヘッズ』(Out Of Our Heads)は、1965年にリリースされたローリング・ストーンズのオリジナル・アルバム。イギリスでは3枚目のアルバムとしてデッカ・レコードから、アメリカでは4枚目のアルバムとしてロンドン・レコードからリリースされた。
Title: アウト・オブ・アワ・ヘッズ (Out of Our Heads)
Section: 解説

本作もまた、大西洋をまたいだツアー中の合間を縫って行われている。レコーディングはほとんどがカリフォルニア州ロサンゼルスのRCAスタジオにて行われた（一部はイリノイ州シカゴのチェス・スタジオで）。この間にシングル発売された「サティスファクション」は全米チャートでグループ初の1位を獲得し、ストーンズの人気を不動の物にした。本作はグループのオリジナルアルバムで、英、米共通のタイトルがつけられた初めてのアルバムだが内容は大きく異なる。英、米両盤共通の収録曲は6曲のみである。アメリカでは前作『ザ・ローリング・ストーンズ・ナウ!』からわずか5カ月後という短期間で発売された。「サティスファクション」の大ヒットの影響もあり、本作はビルボードでグループ初の1位に輝き（3週連続）、プラチナレコードも獲得した。アメリカ盤のジャケットには『ザ・ローリング・ストーンズ No.2』や『12×5』と同様、デヴィッド・ベイリーによるフォト・セッションで撮影された写真であった。本作には「ラスト・タイム」「サティスファクション」といったヒット・シングル曲やイギリスで発売されたEP『ガット・ライヴ・イフ・ユー・ウォント・イット!』からの「アイム・オールライト」が含まれている（アルバムにも収められているがテイク違い）。本作で初めて自作曲がカバー曲より多く収録された。イギリスでは二カ月遅れの1965年9月に発売された。アルバム・ジャケットにはアメリカ盤とは異なる写真が使われ、同じ写真はアメリカでは『ディッセンバーズ・チルドレン』に使用された。イギリス盤では当時のレコード業界の慣例に倣いシングル曲は一つも収録されず、アメリカ盤にはない1965年7月、そして9月に行われたレコーディングでの新曲が追加された。本作は全英チャートでビートルズの『ヘルプ!』に次ぐ2位に達した。イギリス盤に収録されたオリジナル曲は4曲に留まっている。本作はリズム・アンド・ブルースのカヴァーが特色であった最後のアルバムとなった。2002年、「ローリング・ストーン」誌のグレーティスト・アルバム500で114位に選出された。2002年8月にイギリス、アメリカ両盤がアブコ・レコードよりリマスターされた上で、SACDとのハイブリッドCDとしてデジパック仕様で再発された。
Title: アウト・オブ・アワ・ヘッズ (Out of Our Heads)
Section: 収録曲
Subsection: イギリス盤

=シー・セッド“イエー”- She Said Yeah (Sonny Christy/Roddy Jackson) 1:34マーシー・マーシー - Mercy, Mercy (Don Covay/Ronnie Miller) 2:45ヒッチ・ハイク - Hitch Hike (Marvin Gaye/William Stevenson/Clarence Paul) 2:25ザッツ・ハウ・ストロング・マイ・ラヴ・イズ - That's How Strong My Love Is (Roosevelt Jamison) 2:25グッド・タイムス - Good Times (Sam Cooke) 1:58ガッタ・ゲット・アウェイ - Gotta Get Away (Mick Jagger/ Keith Richard) 2:06
Title: アウト・オブ・アワ・ヘッズ (Out of Our Heads)
Section: 収録曲
Subsection: イギリス盤

=トーキン・バウト・ユー - Talkin' 'Bout You (Chuck Berry) 2:31クライ・トゥ・ミー - Cry To Me (Bert Russell) 3:09オー・ベイビー - Oh Baby (We Got A Good Thing Goin') (Barbara Lynn Ozen) 2:08ハート・オブ・ストーン - Heart Of Stone (Mick Jagger/Keith Richard) 2:50ウエスト・コーストの宣伝屋 - The Under Assistant West Coast Promotion Man (Nanker Phelge) 3:07アイム・フリー - I'm Free (Mick Jagger/Keith Richard) 2:24
Title: アウト・オブ・アワ・ヘッズ (Out of Our Heads)
Section: 収録曲
Subsection: アメリカ盤

=マーシー・マーシー - Mercy, Mercy 2:45ヒッチ・ハイク - Hitch Hike 2:25ラスト・タイム - The Last Time (Mick Jagger/Keith Richard) 3:41ザッツ・ハウ・ストロング・マイ・ラヴ・イズ - That's How Strong My Love Is 2:25グッド・タイムス - Good Times 1:58アイム・オールライト - I'm All Right (Nanker Phelge) 2:23
Title: アウト・オブ・アワ・ヘッズ (Out of Our Heads)
Section: 収録曲
Subsection: アメリカ盤

=サティスファクション -  (I Can't Get No) Satisfaction (Mick Jagger/Keith Richard) 3:43クライ・トゥ・ミー - Cry To Me 3:09ウエスト・コーストの宣伝屋 - The Under Assistant West Coast Promotion Man 3:07プレイ・ウィズ・ファイア - Play With Fire (Nanker Phelge) 2:14クモとハエ - The Spider And The Fly (Mick Jagger/Keith Richard) 3:38ワン・モア・トライ - One More Try (Mick Jagger/Keith Richard) 1:58
Title: アウト・オブ・アワ・ヘッズ (Out of Our Heads)
Section: 参加ミュージシャン

※レコード/CD記載のクレジットに準拠ローリング・ストーンズミック・ジャガー - リード＆バッキングボーカル、ハーモニカキース・リチャーズ - ギター、バッキングボーカル、ブライアン・ジョーンズ - ギター、ハーモニカ、オルガンビル・ワイマン - ベースチャーリー・ワッツ - ドラムス、パーカッションゲストミュージシャンイアン・スチュワート - ピアノフィル・スペクター - ベースジャック・ニッチェ - ハープシコード、パーカッション
Title: フラッシュ・ゴードン (Flash Gordon (soundtrack))
Section: abstract

『フラッシュ・ゴードン』(Flash Gordon) はアメリカのコミック・ストリップ（新聞連載漫画）であり、同名の主人公が活躍するスペースオペラである。コミック・ブック版も発行され、1980年代にはリニューアルされたコミック・ブックも出ている。映画、ラジオドラマ、テレビドラマなども多数製作された。また、日本の新聞でも連載された。
Title: フラッシュ・ゴードン (Flash Gordon (soundtrack))
Section: コミック・ストリップ

初出は1934年1月7日で日曜版の連載だった。作者は画家のアレックス・レイモンド、のちにドン・ムーアが物語作者として加わる。1940年には週日連載版も開始された。長期にわたる連載には多くの作家や画家がかかわっており、ハリー・ハリスンやフランク・フラゼッタもその中の一人である。物語は冒険家フラッシュ・ゴードンと恋人のデイル・アーデンがザーコフ博士の発明したロケットで惑星モンゴに向かうところから始まる。モンゴは冷酷な皇帝ミンに支配されており、彼らは皇帝軍を敵にまわして戦う。スペースオペラのコミック・ストリップとしては当時『バック・ロジャース』が人気だったが主流ではなかった。『フラッシュ・ゴードン』はアレックス・レイモンドの素晴らしいアートワークとあいまって人気を博し、のちのスペースオペラにも大きな影響を与えた。
Title: フラッシュ・ゴードン (Flash Gordon (soundtrack))
Section: 映画
Subsection: バスター・クラブ主演

1930年代にバスター・クラブ主演で連続活劇として映画化され人気を博し続編も作られた。これらはその後、編集版も作られくり返し上映された。製作はいずれもユニヴァーサル映画。フラッシュ・ゴードン (連続活劇) (Flash Gordon) - 1936年製作、全13編日本では『超人対火星人』のタイトルで公開され、後に『フラッシュ・ゴードン１ 宇宙帝国の反乱』と『フラッシュ・ゴードン2謎の惑星モンゴ』の前後に分けた構成でVHSが販売された他、『フラッシュ・ゴードン ～スペース・ソルジャーズ』のタイトルでDVDが発売された。フラッシュ・ゴードンの火星旅行 (Flash Gordon's Trip to Mars) - 1938年製作、全15編、各30分日本では『火星地球を攻撃す』のタイトルで84分の短縮版が公開された他、後に『フラッシュ・ゴードン３ 宇宙レーザー戦』のタイトルでVHSが発売された。宇宙征服 (Flash Gordon Conquers the Universe) - 1940年製作、全12編
Title: フラッシュ・ゴードン (Flash Gordon (soundtrack))
Section: 映画
Subsection: フレッシュ・ゴードン

1974年には『フラッシュ・ゴードン』をパロディ化したポルノ映画『フレッシュ・ゴードン Space Wars』(Flesh Gordon) が米国で製作されて話題をよんだ。
Title: フラッシュ・ゴードン (Flash Gordon (soundtrack))
Section: 映画
Subsection: 1980年版

1980年に、ディノ・デ・ラウレンティスの製作により米ユニバーサルで映画化。主演はサム・ジョーンズ。デイル・アーデン役はメロディ・アンダーソン。ほかに、マックス・フォン・シドー（ミン皇帝）、トポル（ザーコフ博士）、ティモシー・ダルトン、オルネラ・ムーティなどが配役された。監督はマイク・ホッジス。音楽は、クイーンが担当した。主題歌「フラッシュのテーマ」などを含むサウンドトラックアルバムは、イギリスでは1980年12月8日、日本では1981年1月25日に発売されている。
Title: フラッシュ・ゴードン (Flash Gordon (soundtrack))
Section: エピソード

ジョージ・ルーカスは『フラッシュ・ゴードン』の映画化を念願していたが、映画化権がおさえられていたので『スター・ウォーズ』が生み出された。1930年代から1940年代のニューヨーク・ヤンキースの名二塁手であるジョー・ゴードン（後にクリーブランド・インディアンスに移籍）のニックネームである “Flash（フラッシュ）” は、この「フラッシュ・ゴードン」が由来となっている。『週刊少年ジャンプ』でも創刊号から8号まで短期間連載されていた。ダン・バリー作画。
Title: モナリザ・スマイル (Mona Lisa Smile)
Section: abstract

『モナリザ・スマイル』（Mona Lisa Smile）は、2003年のアメリカ映画。ジュリア・ロバーツ主演。
Title: モナリザ・スマイル (Mona Lisa Smile)
Section: あらすじ

1953年の秋、リベラル志向の美術教師キャサリン・ワトソンは、夢であった名門ウェルズリー大学へ新任した。しかし、米国一保守的といわれる大学で学ぶ学生たちはリベラルから程遠いものだった。キャサリンは絵を通して学生たちを変えようとする。
Title: モナリザ・スマイル (Mona Lisa Smile)
Section: キャスト

ソフト版その他の日本語吹き替え：有田麻里／村松康雄／前田ゆきえ／川島得愛／加藤悦子／藤井啓輔／鈴木貴征／赤城進／いずみ流衣／遠藤純一／中博史／呉林卓美／青山桐子／田中結子／市川まゆ美機内上映版：スター・チャンネルなどで放送。鈴木紀子／平尾仁／小池亜希子／渡辺英雄／寺田はるひ／重松朋／井浦愛／根本圭子／前田ゆきえ
Title: モナリザ・スマイル (Mona Lisa Smile)
Section: 備考

舞台となったウェルズリー大学の卒業生であるヒラリー・クリントンの自伝から着想されたといわれている。その事実に興味を持った脚本家たちは、ウェルズリー大学について詳細なリサーチを行っている。
Title: 25年目のキス (Never Been Kissed)
Section: abstract

『25年目のキス』（にじゅうごねんめのキス、原題：Never Been Kissed）は、1999年のアメリカ映画。ドリュー・バリモアが初めて製作総指揮を務めた作品。全米で初登場1位を記録し、5000万ドルを超えるヒットとなった。Blu-ray版『ファイト・クラブ』のフェイクのメインメニューとして登場する。ウィリアム・シェイクスピアの『お気に召すまま』からヒントを得て作られた作品である。
Title: 25年目のキス (Never Been Kissed)
Section: ストーリー

新聞社のさえないコピーエディターをしていた25歳のジョジー・ゲラー（ドリュー・バリモア）は、初の記者仕事として、10代の実態リポートをするため、17歳と偽って高校に潜入する。高校時代の彼女は不人気なガリ勉女子だったが、第2の高校生生活も、はじめはドジをしたり、スクール・カーストの上位集団にいじめられたりとさんざんな始末で、ろくなレポートも送れない。ジョジーをサポートするため、ハワイ風雑貨店の店員をしながらも野球への夢を捨てられない弟ロブ（デイヴィッド・アークエット）も、同じ高校に偽装潜入する。すると、ロブがモテ男のため、ジョジーも人気者になる。しかしプロム・ナイトの夜、彼女はすべての真実を告白し、シェイクスピアを教える教師との愛のために、一切を記事にして、野球の試合の日に彼を待つ。
Title: 名うてのバード兄弟 (The Notorious Byrd Brothers)
Section: abstract

『名うてのバード兄弟』（なうてのバードきょうだい、The Notorious Byrd Brothers）は、アメリカのロックバンド、ザ・バーズによる5枚目のアルバムで、1968年1月にコロムビア・レコードからリリースされた。
Title: 名うてのバード兄弟 (The Notorious Byrd Brothers)
Section: 概要

このアルバムは、サイケデリア、フォークロック、カントリー、エレクトロニック・ミュージック、バロック・ポップ、ジャズの要素を融合させた、バーズの60年代後半の音楽的実験の頂点を表している。プロデューサーのゲイリー・アッシャーと共に、彼らはフェージング、フランジング、空間パンニングなど、多くのスタジオ・エフェクトとプロダクション・テクニックを広範囲に使用した。また、ペダル・スティール・ギターとモーグ・モジュラー・シンセサイザーのサウンドを音楽に導入し、モーグが登場する最初のLPの1つとなった。アルバムのレコーディング・セッションは1967年の後半を通して行われたが緊張に満ち、バンドの2人のメンバーを失う結果となった。リズム・ギタリストのデヴィッド・クロスビーは1967年10月に解雇され、ドラマーのマイケル・クラークはレコーディングの途中でセッションを離れ、一時的に戻った後、アルバムの完成後に解雇された。さらに、1966年の初めにグループを去ったバンドの元メンバー、ジーン・クラークは、アルバム制作中に3週間再び参加した後、再び去った。ライターのリック・メンクは、これらの人員の変更とその作成をめぐる対立にもかかわらず、本作はバンドの最もまとまりがあり、空気のような響きのアルバムであるとコメントしている。『名うてのバード兄弟』はビルボード・トップLPチャートで47位、 UKアルバム・チャートで12位に達した。ジェリー・ゴフィンとキャロル・キングの曲「ゴーイン・バック」のカバーは、アルバムのリード・シングルとして1967年10月にリリースされ、チャートで穏やかな成功を収めた。本作はリリース時に絶賛されたが、商業的には特に米国で中程度の成功を収めただけだった。このアルバムは後に、バーズの最高のアルバムの1つであり、最も実験的で進歩的なアルバムとして広く認められるようになった。バーズの専門家であるティム・コナーズは、アルバム・タイトルがアメリカ西部開拓時代を想起させるものであると説明している。
Title: 名うてのバード兄弟 (The Notorious Byrd Brothers)
Section: 参加ミュージシャン

So You Want to Be a Rock 'n' Roll Star: The Byrds Day-By-Day (1965–1973)、The Notorious Byrd Brothers (33⅓ series) 、および CD のライナー ノーツからの翻案。メンバーロジャー・マッギン - ボーカル、リードギター、モーグ・シンセサイザーデヴィッド・クロスビー – on "Change is Now", "Tribal Gathering", "Dolphin's Smile", "Triad", and "Goin' Back" (alternate)ボーカル、リズム ギター。 on "Draft Morning", "Bound to Fall" and "Universal Mind Decoder"リズムギター。 on "Old John Robertson"のボーカル、エレクトリック・ベースクリス・ヒルマン – ボーカル; all tracks except "Old John Robertson"エレクトリック・ベース。 on "Old John Robertson"のギター; on "Draft Morning"マンドリンマイケル・クラーク – on "Artificial Energy", "Draft Morning", "Old John Robertson", "Tribal Gathering", "Dolphin's Smile", and "Universal Mind Decoder"ドラムジーン・クラーク – on "Goin' Back" (master) and "Space Odyssey"バッキング・ボーカルの可能性ありゲスト・ミュージシャンジェームズ・バートン, クラレンス・ホワイト – ギターレッド・ローズ – ペダル・スティール・ギターポール・ビーヴァー – ピアノ, モーグ・シンセサイザーテリー・トロッター – ピアノゲイリー・アッシャー – モーグ・シンセサイザー, パーカッション, バッキング・ボーカルバリー・ゴールドバーグ – オルガンデニス・マッカーシー – チェレスタジム・ゴードン – ドラム on "Goin' Back", "Natural Harmony", "Wasn't Born to Follow", "Bound to Fall", and "Triad"ハル・ブレイン – ドラム on "Get to You" and "Change Is Now"カート・ベッチャー – バッキング・ボーカルウィリアム・アームストロング, ヴィクター・セイザー, カール・ウェスト – ヴァイオリンポール・バーグストローム, レスター・ハリス, レイモンド・ケリー, ジャクライン・ラストガーテン – チェロアル・マックキボン – ボウイング・ベースアン・ストックトン – ハープディック・ハイド – トロンボーンロイ・カートン, ヴァージル・フン, ゲイリー・ウェーバー – ブラスジェイ・ミグローリ – サクソフォンデニス・ファウスト – パーカッションファイアサイン・シアター – 特殊効果「Draft Morning」でのトランペット奏者及び「Old John Robertson」でのストリングス奏者については不明。
Title: リンゴ (Ringo (album))
Section: abstract

リンゴ（林檎、学名: Malus domestica）は、バラ科リンゴ属の落葉高木の一種、またはその果実（図1）のことである。植物学上の和名では、セイヨウリンゴともよばれる。中央アジア原産であると考えられているが、紀元前から栽培されるようになり、他種との交雑を経てヨーロッパで確立し、現在では世界中の主に温帯域で栽培されている（→#起源と歴史）。2022年時点での世界におけるリンゴ生産量は約9,600万トンであり、国別では中国が約半分を占めている（→#生産）。日本では遅くとも鎌倉時代以降に中国原産の同属別種であるワリンゴ（Malus asiatica）が栽培され、「リンゴ」とよばれていたが、明治時代にセイヨウリンゴが導入され、一般化するに伴ってセイヨウリンゴが「リンゴ」とよばれるようになった（→#名称）。2023年時点では、日本でのリンゴ生産量は約60万トンであり、青森県が約62%を占めている。秋に落葉し冬に休眠するが、一定の低温を経ることで覚醒して春に萌芽・開花する（→#形態的特徴、→#生理的特徴）。花は白から薄紅色、自家不和合性を示し、同一品種の間では結実しないため、遺伝子型が異なる他品種の花粉を受粉する必要がある。秋にほぼ球形で上下が窪んだ大きな果実が実る。ふつう熟すと果実の表皮にアントシアニンが蓄積して赤くなるが、黄色や黄緑色の品種もあり、特に緑色が強いものは「青リンゴ」ともよばれる。雌しべを包む花托が発達して果肉となり、一般的に歯応えがよく、甘味と酸味がある。栽培する際には、接ぎ木によって植栽するため、同一の品種は遺伝的に同一のクローンである（→#栽培）。近年では、樹をわい化させて栽培することが多い。商品価値のある果実を多数収穫するためには、整枝剪定、病虫害防除、花や果実の間引き、ときに果実の袋かけや回転などさまざまな作業を必要とする。果実の貯蔵性は品種によって異なるが、CA貯蔵など貯蔵技術の進歩によって、早生品種収穫まで前年の晩生品種が出荷されてリンゴは周年供給されている。極めて多数の品種（正確には栽培品種）が作出されており、‘ふじ’、‘つがる’、‘王林’、‘ジョナゴールド’、‘レッドデリシャス’、‘ゴールデンデリシャス’、‘ガラ’、‘グラニースミス’などがある（→#品種）。果実はふつう生食されるが、アップルパイなど調理用とされたり、ジュースやシードルなどに加工されることもある（→#利用）。エデンの園やギリシア神話などリンゴは文化や芸術においても古くから人と関わってきた（→#文化）。またビートルズやAppleなど、現代でもシンボルとされることがある。
Title: リンゴ (Ringo (album))
Section: 名称
Subsection: 和名

「林檎」は、もともと中国北部原産のワリンゴ（Malus asiatica; 図2）を示す中国名であった。中国では、「林檎」は遅くとも6世紀の本草書に記されており、この名は、果実を食べに鳥が集まることを示す「来禽」に由来するともされる。日本における「林檎」の初出は平安時代中頃の『和名類聚抄』であり、「林檎」に対して「利宇古宇（リウコウ/リウゴウ/リンゴウ）」の読みを記している。中世以降はリンキ、リンキン、リンゴの読みも見られるようになり、近世になるとリンゴの読みが一般的となった。日本においてこの「リンゴ」（現在のワリンゴ）は、遅くとも鎌倉時代以降に小規模栽培されていたが、江戸時代になるとある程度一般化していた。1787年（天明7年）には、後桜町上皇が人々に3万個のリンゴを配ったとする記録がある。しかし、明治時代に欧米から Malus domestica が導入され、これが栽培されるようになり、急速に一般化していった。この Malus domestica は、当初は従来のリンゴ（ワリンゴ）と区別してオオリンゴ（大林檎）やセイヨウリンゴ（西洋林檎）、トウリンゴともよばれていたが、やがてこの植物がリンゴとよばれるようになった。これに対して従来のリンゴの栽培は激減し、ワリンゴ（和林檎）またはジリンゴ（地林檎）とよばれるようになった。中国において、セイヨウリンゴは「苹果」、「蘋果」、「柰」と表記され、日本でも明治から昭和前半にかけて「苹果（へいか）」と表記・呼称されることがあった。青森県りんご試験場（現 りんご研究所）は、1950年までは青森県苹果試験場とよばれていた。
Title: リンゴ (Ringo (album))
Section: 名称
Subsection: 学名

セイヨウリンゴの学名は歴史的に長く混乱し、Malus pumila、Malus communis、Malus paradisiaca、Malus sylvestris などの名が用いられていた。Quian  et al. (2010) によって、非合法名であった Malus domestica を保存名とすることが提唱され、2017年の第19回国際植物学会大会で承認された。2024年現在では、セイヨウリンゴに対してこの学名を用いることが多い。種小名の "domestica" は、ラテン語で「栽培化された」などを意味する。