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Title: ジ・アーリー・ビートルズ (The Early Beatles)
Section: 解説

『ジ・アーリー・ビートルズ』は米キャピトル・レコードの編集アルバムである。ビートルズとヴィージェイ・レコードとの契約切れにともない、『Introducing... The Beatles』の収録曲がキャピトルからリリース可能となったために発売されたものである。『プリーズ・プリーズ・ミー』から「アイ・ソー・ハー・スタンディング・ゼア」「ミズリー」「ゼアズ・ア・プレイス」を除く11曲を、任意に曲順を変えて収録している。なお、"Introducing... The Beatles"と同じくVee-Jay Recordから発売された楽曲で、「サンキュー・ガール」「フロム・ミー・トゥ・ユー」は未収録となった。『ビルボード』誌のTop LPsチャートでは、最高位43位を獲得。100万枚以上のセールスを記録しているが、達成したのは発売後10年以上経過してからだった。本作はアメリカレコード協会から、1974年1月8日にゴールド、1997年1月10日にプラチナ認定を受けた。他のアメリカ編集盤と同じく長らく未CD化であったが、2004年にボックスセットとして発売された『The Capitol Albums Vol.2』でステレオとモノラル両方のヴァージョンが初CD化された。
Title: ジ・アーリー・ビートルズ (The Early Beatles)
Section: 収録曲

特記を除き、作詞作曲はレノン＝マッカートニーによるもの。
Title: ジ・アーリー・ビートルズ (The Early Beatles)
Section: クレジット

ジョン・レノン - リード・ボーカル、バッキング・ボーカル、リズムギター、アコースティック・ギター、ハーモニカ、ポール・マッカートニー - リード・ボーカル、バッキング・ボーカル、ベースギタージョージ・ハリスン - リードギター、アコースティック・ギター、バッキング・ボーカル、リード・ボーカル（「チェインズ」「ドゥ・ユー・ウォント・トゥ・ノウ・ア・シークレット」）リンゴ・スター - ドラム、タンバリン、マラカス、リード・ボーカル（「ボーイズ」）アンディ・ホワイト - ドラム（「ラヴ・ミー・ドゥ」「P.S.アイ・ラヴ・ユー」）ジョージ・マーティン - チェレスタ（「ベイビー・イッツ・ユー」）
Title: ナウ・アンド・ゼン (Now and Zen)
Section: abstract

ナウ・アンド・ゼン（英語: Now and Then、Now And Then）ナウ・アンド・ゼン (カーペンターズのアルバム) - カーペンターズの1973年のアルバム。ナウ・アンド・ゼン (ロバート・プラントのアルバム) - ロバート・プラントの1988年のアルバム。ナウ・アンド・ゼン (ビートルズの曲) - 元ビートルズのジョン・レノンが作り、ビートルズとしてリリースされた2023年の楽曲。1995年公開のアメリカ映画、『Dearフレンズ』。クリスティーナ・リッチ、デミ・ムーア出演。 Now and ThenNOW AND THEN 〜失われた時を求めて〜 - MY LITTLE LOVERのシングル
Title: ザ・ガール・イン・ジ・アザー・ルーム (The Girl in the Other Room)
Section: abstract

『ザ・ガール・イン・ジ・アザー・ルーム』（The Girl in the Other Room）は、カナダのジャズ・ボーカリスト／ピアニスト、ダイアナ・クラールが2004年に発表した7作目のスタジオ・アルバム。
Title: ザ・ガール・イン・ジ・アザー・ルーム (The Girl in the Other Room)
Section: 背景

2003年にクラールの夫となったエルヴィス・コステロと6曲を共作したのに加えて、コステロがアルバム『インペリアル・ベッドルーム』（1982年）で発表した曲「オールモスト・ブルー」のカヴァーも取り上げた。コステロは主に作詞の面で貢献しており、タイトル曲を除く5曲の作曲は、クラールが単独で行っている。クラールによれば、コステロはクラールの思い出や思考の長大なリストを理路整然とした歌詞にまとめ上げたという。コステロと共作した「出発（たびだち）のベイ」は、クラールが母を失った悲しみを背景とした曲である。「ラヴ・ミー・ライク・ア・マン」はブルース歌手クリス・スミザーの曲だが、クラールはボニー・レイットのヴァージョンを元にしている。また、本作にはモーズ・アリソン、トム・ウェイツ、ジョニ・ミッチェル等のカヴァーも収録された。イギリス盤には1曲、日本通常盤には2曲のボーナス・トラックが追加収録された。また、2005年2月に日本限定で発売されたリミテッド・エディション盤には、シングル「ナロウ・デイライト」のカップリング曲「フェイク・ティン・スター」と、リスボン公演の映像を収録したボーナスDVDが追加された。
Title: ザ・ガール・イン・ジ・アザー・ルーム (The Girl in the Other Room)
Section: 反響・評価

本作はセールス的に大きな成功を収めた。ポルトガルのアルバム・チャートでは6週連続1位という大ヒットを記録。フランスのアルバム・チャートでは最高2位に達し、2004年4月4日から2005年5月28日までの1年以上にわたり連続でトップ200入りするロング・ヒットとなった。アメリカでは、Billboard 200では4位に達して自身2作目の全米トップ10アルバムとなり、ビルボードのジャズ・アルバム・チャートでは1位に達した。全英アルバムチャートでは4位に達して自身初のトップ10入りを果たし、ドイツのアルバム・チャートでも自身初のトップ10入りを果たして最高7位に達した。ピーター・バラカンは、日本盤CDのライナーノーツにおいて「一般的な彼女のイメージとは違ったもう少しブルージーな感覚が、ここに全面的に現れている」と評している。
Title: ザ・ガール・イン・ジ・アザー・ルーム (The Girl in the Other Room)
Section: 収録曲

特記なき楽曲はダイアナ・クラールとエルヴィス・コステロの共作。ストップ・ジス・ワールド - "Stop This World" (Mose Alison) - 3:59ザ・ガール・イン・ジ・アザー・ルーム - "The Girl in the Other Room" - 4:05テンプテーション - "Temptation" (Tom Waits) - 4:28オールモスト・ブルー - "Almost Blue" (Elvis Costello) - 4:04アイヴ・チェンジド・マイ・アドレス - "I've Changed My Address" - 4:47ラヴ・ミー・ライク・ア・マン - "Love Me Like a Man" (Chris Smither, adapted by Bonnie Raitt) - 5:49アイム・プリング・スルー - "I'm Pulling Through" (Arthur Herzog, Irene Kitchings) - 4:03ブラック・クロウ - "Black Crow" (Joni Mitchell) - 4:48ナロウ・デイライト - "Narrow Daylight" - 3:32アバンダンド・マスカレード - "Abandoned Masquerade" - 5:11アイム・カミング・スルー - "I'm Coming Through" - 5:07出発（たびだち）のベイ - "Departure Bay" - 5:40
Title: ザ・ガール・イン・ジ・アザー・ルーム (The Girl in the Other Room)
Section: 収録曲
Subsection: ボーナス・トラック

アイル・ネヴァー・ビー・ザ・セイム - "I'll Never Be the Same" (Gus Kahn, Matty Maineck, Frank Signorelli) - 4:49イギリス盤および日本盤（通常盤、リミテッド・エディション盤）に収録。サムタイムズ・アイ・ジャスト・フリーク・アウト - "Sometimes I Just Freak Out" (Diana Krall) - 5:18日本盤（通常盤、リミテッド・エディション盤）に収録。フェイク・ティン・スター - "Fake Tin Star" (E. Costello) - 2:57リミテッド・エディション盤に収録。
Title: ザ・ガール・イン・ジ・アザー・ルーム (The Girl in the Other Room)
Section: 参加ミュージシャン

ダイアナ・クラール - ボーカル、ピアノアンソニー・ウィルソン - ギターニール・ラーセン - ハモンドオルガン(#3)クリスチャン・マクブライド - ベース(#1, #3, #4, #7, #8, #9, #10, #11, #12, #14)ジョン・クレイトン - ベース(#2, #5, #6)ピーター・アースキン - ドラムス(#1, #4, #7, #8, #9, #10, #11, #12, #14)ジェフ・ハミルトン - ドラムス(#2, #5, #6)テリ・リン・キャリントン - ドラムス(#3)
Title: ボールズ・トゥ・ピカソ (Balls to Picasso)
Section: abstract

『ボールズ・トゥ・ピカソ』（Balls to Picasso）は、ブルース・ディッキンソンが1994年に発表した、2作目のソロ・アルバム。
Title: ボールズ・トゥ・ピカソ (Balls to Picasso)
Section: 解説

ディッキンソンは、1993年にアイアン・メイデンを一度脱退しており（1999年に復帰）、本作からソロ活動を本格化させた。当初は、前作『タトゥード・ミリオネア』をプロデュースしたクリス・タンガリーディスを再び起用してレコーディングを行うが、その後プロデューサーをキース・オルセンに変更している。しかし、これらの録音はお蔵入りとなり、一部の楽曲は後にシングルB面曲として発表された。最終的には、シャイ・ベイビーのプロデュースにより本作が録音された。バック・バンドには、当時無名だったトライブ・オブ・ジプシーズのメンバーが参加しており、同バンドの中心人物であるロイ・Zは、収録曲のほとんどをディッキンソンと共作した。「ラフィング・イン・ザ・ハイディング・ブッシュ」には、後にライズ・トゥ・リメインのボーカリストとして活動するディッキンソンの息子、オースティンもソングライティングに参加している。本作からは、「ティアーズ・オブ・ザ・ドラゴン」（全英28位）、「シュート・オール・ザ・クラウンズ」（全英37位）がシングル・ヒットした。2005年にサンクチュアリ・ミッドラインから発売されたイギリス盤リマスターCDは、シングルのカップリング曲やライヴ・ヴァージョン等が収録されたボーナス・ディスク付きの2枚組仕様となっている。制作当初はアルバムタイトルが『ラフィング・イン・ザ・ハイディング・ブッシュ』の予定だったが変更され、アートワークも変更された。その没になったアートワークは、アンスラックスのアルバム『ストンプ442』のアートワークとして再利用されている。
Title: ボールズ・トゥ・ピカソ (Balls to Picasso)
Section: 収録曲

特記なき楽曲はブルース・ディッキンソンとロイ・Zの共作。サイクロプス — Cyclops — 7分57秒ヘル・ノー — Hell No — 5分11秒ゴッズ・オブ・ウォー — Gods of War — 5分1秒サウザンド・ポインツ・オブ・ライト — 1000 Points of Light — 4分25秒ラフィング・イン・ザ・ハイディング・ブッシュ — Laughing in the Hiding Bush (Bruce Dickinson、Roy Z、Austin Dickinson) — 4分20秒チェンジ・オブ・ハート — Change of Heart — 4分57秒シュート・オール・ザ・クラウンズ — Shoot All the Clowns — 4分23秒ファイア — Fire (B. Dickinson、Roy Z、Eddie Casillas) — 4分27秒セイクリッド・カウボーイズ — Sacred Cowboys — 3分53秒ティアーズ・オブ・ザ・ドラゴン — Tears of the Dragon (B. Dickinson) — 6分20秒
Title: ボールズ・トゥ・ピカソ (Balls to Picasso)
Section: 収録曲
Subsection: 2005年再発盤ボーナス・ディスク

Fire Child — 6分24秒Elvis Has Left the Building — 3分23秒The Breeding House — 5分18秒No Way Out… To Be Continued — 7分31秒Tears of the Dragon (アコースティック・チルアウト) — 4分32秒Winds of Change — 4分14秒Spirit of Joy — 3分13秒Over and Out — 4分32秒Shoot All the Clowns (12秒延長リミックス) — 5分39秒Laughing in the Hiding Bush (ライブ) — 4分17秒The Post Alternative Seattle Fall Out (ライブ) — 5分4秒Shoot All the Clowns (7秒リミックス) — 4分17秒Tibet — 3分2秒Tears of the Dragon (First Bit, Long Bit, Last Bit) — 8分20秒Cadillac Gas Mask — 4分9秒No Way Out… Continued — 5分21秒
Title: ボールズ・トゥ・ピカソ (Balls to Picasso)
Section: 参加ミュージシャン

ブルース・ディッキンソン — ボーカルロイ・Z — ギターエディ・カシラス — ベースデヴィッド・イングラム — ドラムスダグ・ヴァン・ブーヴェン — パーカッションゲスト・ミュージシャンマリオ・アギラー — バッキング・ボーカル (トラック7.)ディーン・オルテガ — バッキング・ボーカル (トラック7.)ディッキー・フリスザール — ドラムス (トラック10.)
Title: フューチャー・ショック (Future Shock (Herbie Hancock album))
Section: abstract

フューチャー・ショック (Future Shock)フューチャー・ショック (ギランのアルバム) - ギランのアルバム。フューチャー・ショック (ハービー・ハンコックのアルバム) - ハービー・ハンコックのアルバム。Future Shock - ストラトヴァリウスの楽曲。
Title: トゥ・ヘル・ウィズ・ザ・デヴィル (To Hell with the Devil)
Section: abstract

『トゥ・ヘル・ウィズ・ザ・デヴィル』（To Hell with the Devil）は、アメリカ合衆国のヘヴィメタル・バンド、ストライパーが1986年に発表したスタジオ・アルバム。
Title: トゥ・ヘル・ウィズ・ザ・デヴィル (To Hell with the Devil)
Section: 背景

オリジナル・ベーシストのティム・ゲインズは、本作のリリース前にバンドを一時的に脱退しており、本作のレコーディングではブラッド・コブがベースを弾いた。収録曲「モア・ザン・ア・マン」のリフは、UFOの曲「Lights Out」から影響を受けている。
Title: トゥ・ヘル・ウィズ・ザ・デヴィル (To Hell with the Devil)
Section: 反響・評価

アメリカでは1987年2月7日付のBillboard 200で最高32位を記録して、バンド初の全米トップ40アルバムとなり、1988年1月にはRIAAによりプラチナ・ディスクの認定を受けた。本作からのシングル「オネストリー」はBillboard Hot 100で23位に達し、バンド唯一の全米トップ40シングルとなった。スウェーデンでは1986年11月19日付のアルバム・チャートで43位となり、同国において初のトップ60入りを果たした。一方、日本のオリコンLPチャートでは、ストライパーのアルバム（EPも含む）としては初めてトップ100入りを逃す結果となった。大野奈鷹美は『BURRN!』1986年12月号のレヴューで100点満点中89点を付け「ストライパーについては、そのイメージと信条故に、確かに素直に受け入れられない部分がある。しかし、だからといって、彼らの類い稀なるソングライティングの才能を無視するわけにはいかない」と評している。また、アレックス・ヘンダーソンはオールミュージックにおいて5点満点中4点を付け「クリスチャンのミュージシャンの多くが、世俗的なマーケットでは受け入れられなかった中、ストライパーは『トゥ・ヘル・ウィズ・ザ・デヴィル』で、むしろ非クリスチャンの聴衆の目を引いた」「特に"The Way"、"Sing-Along Song"、"More Than a Man"、そしてインパクトの強いタイトル曲が、自信と霊感に満ちている」と評している。
Title: トゥ・ヘル・ウィズ・ザ・デヴィル (To Hell with the Devil)
Section: 収録曲

特記なき楽曲はマイケル・スウィート作。ストライパー序曲 - "Abyss (To Hell with the Devil)" - 1:20トゥ・ヘル・ウィズ・ザ・デヴィル - "To Hell with the Devil" (Michael Sweet, Robert Sweet) - 4:08コーリング・オン・ユー - "Calling on You" - 3:59フリー - "Free" (M. Sweet, R. Sweet) - 3:44オネストリー - "Honestly" - 4:10ザ・ウェイ - "The Way" (Oz Fox) - 3:36シング・アロング・ソング - "Sing-Along Song" - 4:21ホールディング・オン - "Holding On" - 4:16ロッキン・ザ・ワールド - "Rockin' the World" - 3:30オール・オブ・ミー - "All of Me" - 3:11モア・ザン・ア・マン - "More Than a Man" - 4:34
Title: トゥ・ヘル・ウィズ・ザ・デヴィル (To Hell with the Devil)
Section: 参加ミュージシャン

マイケル・スウィート - ボーカル、リードギター、リズムギター、アコースティック・ギターオズ・フォックス - リードギター、リズムギター、バッキング・ボーカルティム・ゲインズ - ベースロバート・スウィート - ドラムスアディショナル・ミュージシャンジョン・ヴァン・トングレン - キーボードブラッド・コブ - アディショナル・ベース
Title: アルフ (Alf (album))
Section: abstract

アルフアルフ (テレビドラマ) - 1986年から1990年にNBCで放映されていたテレビドラマ。動物解放戦線 - 動物の権利を提唱する過激派組織。エコテロリストの一つ。北欧神話においてアルフヘイムに住む妖精（エルフ）。(alph)アルフレッド・M・ランドン - アメリカ合衆国の政治家。その愛称。アルフ・フォン・ムト・ハイム - 真岡銃砲店襲撃事件などで活躍した警視庁所属の警察犬。架空の人名『北斗の拳』の登場人物「砂時計のアルフ」。『SDガンダム列伝 ガンダム騎士団』に登場するガンダムの一種。ゲーム作品『ルミナスアーク』の主人公。ゲーム作品『クロノ・クロス』の登場人物。ゲーム作品『テイルズオブザワールド サモナーズリネージ』の登場人物。ゲーム作品『ピクミン3』の主人公。『英雄伝説III 白き魔女』の登場人物。アニメ作品『魔法少女リリカルなのは』シリーズの登場人物 → 魔法少女リリカルなのはシリーズの登場人物を参照。
Title: キャリントン (Carrington (film))
Section: abstract

キャリントン (Carrington) は、英語圏の姓。カリントン、カーリントンとも表記される。
Title: キャリントン (Carrington (film))
Section: 人物

キャリントン男爵 - イギリスの男爵位。ロバート・ウィン＝キャリントン (初代リンカンシャー侯爵) - 政治家。第3代キャリントン男爵。キャリントン伯爵にも叙された。ルパート・キャリントン (第4代キャリントン男爵) - 政治家、軍人。リンカンシャー侯爵の弟。ピーター・キャリントン (第6代キャリントン男爵) - 政治家。第4代男爵の孫。テリ・リン・キャリントン - アメリカのミュージシャン。ドーラ・キャリントン - イギリスの画家。マイケル・カリントン - イギリスのフィギュアスケート選手。リチャード・クリストファー・キャリントン - イギリスの天文学者。リチャード・フランシス・カーリントン・ハル - イギリスの翻訳家。レオノーラ・キャリントン - イギリス生まれの画家、彫刻家、小説家。
Title: キャリントン (Carrington (film))
Section: その他

キャリントン (映画) - 1995年のイギリス・フランス映画。ドーラ・キャリントンの伝記映画。
Title: WWE_WRECKLESS_INTENT (WWE Wreckless Intent)
Section: abstract

WWE:Wreckless Intentはアメリカのプロレス団体WWEが2006年5月23日（日本での発売日は6月21日）に米国ソニー・ミュージックから発売したコンピレーション・アルバム。
Title: WWE_WRECKLESS_INTENT (WWE Wreckless Intent)
Section: 収録曲

† 空欄の項目はPPVのテーマ曲や後に他のレスラーの入場曲として使用された場合も含みます。¹ ² 日本版のみのボーナストラック
Title: WWE_WRECKLESS_INTENT (WWE Wreckless Intent)
Section: その他

I'm Comin(Silkk The Shocker)とThis Fire Burns(Killswitch Engage)は後にそれぞれMVPとCMパンクの入場曲として使用。またThis Fire Burnsは一時、ランディ・オートンが入場曲として使用していた（曲調とパフォーマンスが合わないため程なくしてBurn In My Lightに戻した）。また同曲はPPVイベントジャッジメント・デイ2006の公式テーマ曲でもあった。Holla(Desiree Jackson)はCandice Michelleのテーマ曲というよりも今はケリー・ケリーの入場曲として知られる。Deadly Game(Theory Of A Deadman)はノー・ウェイ・アウト2006と同年のサタデーナイト・メインイベントの公式テーマ曲として使用した。またThis Fire BurnsはKillswitch Engageが2006年に発売したアルバム「As Daylight Dies」のスペシャルエディションCDでThis Fireとタイトルを短くして収録されている。
Title: 孤高のストレンジャー (Stranger in Us All)
Section: abstract

『孤高のストレンジャー』（原題：Stranger in Us All）は、リッチー・ブラックモア率いるハードロック・バンドのレインボーが1995年に発表したスタジオ・アルバム。『ストリート・オブ・ドリームス』（1983年）以来の新作で、ブラックモアと新しいメンバーによって製作された。
Title: 孤高のストレンジャー (Stranger in Us All)
Section: 解説
Subsection: 経緯

ブラックモアは1993年11月にディープ・パープルを再び脱退して、ソロ・プロジェクトに着手した。バンド名は当初の発表ではムーン（Moon）だったが、レインボー・ムーン（Rainbow Moon）に変更され、最終的にはレコード会社によってレインボーに決められた。新生レインボーにはミッドナイト・ブルーやプレイング・マンティスで活動したドゥギー・ホワイトがボーカリストとして参加。彼は最初の2日間のリハーサルでブラックモアと新作3曲を共作したという。他にポール・モリス（キーボード）、グレッグ・スミス（ベース）、ジョン・オライリィ（ドラムス）がメンバーに迎えられた。
Title: 孤高のストレンジャー (Stranger in Us All)
Section: 解説
Subsection: 内容

後にブラックモアとブラックモアズ・ナイトを結成するキャンディス・ナイトが、バックグラウンド・ボーカルを担当し、4曲をブラックモアらと共作した。「ホール・オブ・ザ・マウンテン・キング」はエドヴァルド・グリーグの『ペール・ギュント』の「山の魔王の宮殿にて」を編曲したもの。「スティル・アイム・サッド」はヤードバーズが1965年に発表した楽曲のカヴァーで、レインボーが取り上げるのはデビュー・アルバム『銀嶺の覇者』（1975年）に続いて2度目だった。
Title: 孤高のストレンジャー (Stranger in Us All)
Section: 反響・評価

本作は英米では大きな成功を収められなかったが、ヨーロッパの一部の国や日本では大ヒットを記録。フィンランドのアルバム・チャートでは6位に達し、6週連続でトップ40入りした。日本ではオリコンチャートで7位に達し、1995年9月度に日本レコード協会によってゴールド・アルバムに認定された。スウェーデンでは2週連続で8位となり、レインボーのアルバムとしては4作目のトップ10ヒットとなった。ブレット・アダムスはオールミュージックにおいて5点満点中3点を付け、「ホワイトは真っ当で極めて有能なハードロック・ボーカリストだが、ロニー・ジェイムス・ディオ、グラハム・ボネット、ジョー・リン・ターナーほど突出していない」と評した。ただし彼は「ハンティング・ヒューマンズ（インセイシャブル）」と「ブラック・マスカレード」を「かつてのレインボーのエネルギー、ドラマ、ダイナミクスを再現しているという意味で突出した2曲」と評した。
Title: 孤高のストレンジャー (Stranger in Us All)
Section: 収録曲

特記なき楽曲はリッチー・ブラックモアとドゥギー・ホワイトの共作。ウルフ・トゥ・ザ・ムーン - "Wolf to the Moon" (Ritchie Blackmore, Doogie White, Candice Night) – 4:16コールド・ハーテッド・ウーマン - "Cold Hearted Woman" – 4:31ハンティング・ヒューマンズ（インセイシャブル） - "Hunting Humans (Insatiable)" – 5:45スタンド・アンド・ファイト - "Stand and Fight" – 5:22アリエル - "Ariel" (R. Blackmore, C. Night) – 5:39トゥー・レイト・フォー・ティアーズ - "Too Late for Tears" (R. Blackmore, D. White, Pat Regan) – 4:56ブラック・マスカレード - "Black Masquerade" (R. Blackmore, Paul Morris, D. White, C. Night) – 5:35サイレンス - "Silence" – 4:04ホール・オブ・ザ・マウンテン・キング - "Hall of the Mountain King" (Edvard Grieg, C. Night / arr. by R. Blackmore) – 5:34スティル・アイム・サッド - "Still I'm Sad" (Paul Samwell-Smith, Jim McCarty) – 5:22
Title: 孤高のストレンジャー (Stranger in Us All)
Section: 収録曲
Subsection: 日本盤ボーナス・トラック

エモーショナル・クライム - "Emotional Crime" (R. Blackmore, D. White, P. Regan) – 3:50
Title: 孤高のストレンジャー (Stranger in Us All)
Section: 参加ミュージシャン

リッチー・ブラックモア - ギタードゥギー・ホワイト - ボーカル、バックグラウンド・ボーカルポール・モリス - キーボードグレッグ・スミス - ベース、バックグラウンド・ボーカルジョン・オライリィ - ドラムスアディショナル・ミュージシャンキャンディス・ナイト - バックグラウンド・ボーカルミッチ・ワイス - ハーモニカ
Title: ブルータル・ユース (Brutal Youth)
Section: abstract

ブルータル・ユース(Brutal Youth )は、1994年に発表されたエルヴィス・コステロのアルバム。
Title: ブルータル・ユース (Brutal Youth)
Section: 解説

本作はおよそ半分がコステロ、ピート・トーマス、スティーヴ・ナイーヴ、ブルース・トーマス、というアトラクションズのラインナップによる演奏である。アトラクションズのメンバーとの作品を出すのはブラッド&チョコレート以来、8年ぶりであるが、全曲がアトラクションズによるものではないため、エルヴィス・コステロ＆ジ・アトラクションズ名義ではない。その他の半数の曲はブルース・トーマスではなく、ニック・ロウまたはコステロがベースを弾いている。当初はドラムのピート・トーマスとのセッションだったが、キーボードが必要になりスティーヴ・ナイーヴを呼び、ベースを録音するためにニック・ロウを呼んだが、複雑な曲は別のベーシストが良いというニック・ロウの申し出で、ブルース・トーマスを呼ぶことになった。前作「ジュリエット・レターズ」の反動で、荒々しい曲が書きたくなったとコステロ本人が述べている通り、キャリアの初期を思わせるようなハードな曲が収録されている。本作からは「Sulky Girl」、「13 Steps Lead Down」、「You Tripped At Every Step」、「London's Brilliant Parade」がシングルとしてリリースされた。「13 Steps Lead Down」のカップリングには元トランスビジョン・ヴァンプのウェンディ・ジェームズのソロアルバム「Now Ain't the Time for Your Tears」用に書かれた曲のデモバージョンが数曲収められたが、2002年のRHINOによるリイシュー盤ではいずれも未収録となっている。「ブルータル・ユース」というタイトルになる前は「Idiophone」というタイトルで制作されていた。
Title: ブルータル・ユース (Brutal Youth)
Section: 収録曲

ポニー・ストリート - Pony Stカインダー・マーダー - Kinder Murder13ステップス・リード・ダウン  - 13 Steps Lead Downディス・イズ・ヘル - This Is Hell道化師たちのストライキ  - Clown Strikeユー・トリップド・アット・エヴリ・ステップ - You Tripped at Every Stepスティル・トゥー・スーン・トゥ・ノウ - Still Too Soon to Know20%記憶喪失 - 20% Amnesiaサルキー・ガール - Sulky Girlロンドンのブリリアント・パレード  - London's Brilliant Paradeマイ・サイエンス・フィクション・ツイン - My Science Fiction Twinロッキング・ホース・ロード  - Rocking Horse Roadジャスト・アバウト・グラッド - Just About Gladこの怒り… - All the Rageフェイヴァリット・アワー  - Favourite Hour
Title: ブルータル・ユース (Brutal Youth)
Section: 収録曲
Subsection: Bonus disc (2002 Rhino)

ディス・イズ・ヘル - This Is Hellイディオフォン - Idiophoneアバンドン・ワーズ - Abandon Wordsポイズンド・レター - Poisoned Letterドランクン・マンズ・プレイズ・オブ・ソブライアティ - A Drunken Man's Praise of Sobrietyポニー・ストリート（ボナパルト・ルームス・ヴァージョン） - Pony St. (Version)ジャスト・アバウト・グラッド（ボナパルト・ルームス・ヴァージョン） - Just About Glad (Demo version)道化師たちのストライキ（ボナパルト・ルームス・ヴァージョン） - Clown Strike (Version)ロッキング・ホース・ロード（デモ） - Rocking Horse Road (Demo version)13ステップス・リード・ダウン（デモ） - 13 Steps Lead Down (Demo version)この怒り…（デモ） - All the Rage (Demo version)サルキー・ガール（デモ） - Sulky Girl (Demo version)ユー・トリップド・アット・エヴリ・ステップ（チャーチ・スタジオ・ヴァージョン） - You Tripped at Every Step (Version)
Title: ブルータル・ユース (Brutal Youth)
Section: プレイヤー

Elvis Costello – guitar, vocals, piano, bass guitarSteve Nieve – organ, piano, harmoniumBruce Thomas – bassPete Thomas – drum, percussionNick Lowe – bass
Title: ラスト・コマンド (The Last Command (album))
Section: abstract

『ラスト・コマンド』（原題：The Last Command）は、アメリカ合衆国のヘヴィメタル・バンド、W.A.S.P.が1985年に発表した2作目のスタジオ・アルバム。
Title: ラスト・コマンド (The Last Command (album))
Section: 背景

トニー・リチャーズの脱退に伴い、本作よりスティーヴ・ライリーが加入。本作ではクワイエット・ライオットとの仕事で知られるスペンサー・プロファーをプロデューサーとして迎えた。また、「ランニング・ワイルド・イン・ザ・ストリーツ」には、当時クワイエット・ライオットのメンバーであったカルロス・カヴァーゾとチャック・ライトがバッキング・ボーカルで参加している。日本の東芝EMIからは、通常盤に加えてポスター、ブックレット、ステッカー、バンドのロゴの装飾品が付いた限定盤(S33-1001)もリリースされた。本作に伴うツアーを最後にランディ・パイパーが脱退し、その後ブラッキー・ローレスはベースからギターにパートを変更する。
Title: ラスト・コマンド (The Last Command (album))
Section: 反響

母国アメリカのBillboard 200では49位に達した。ノルウェーのアルバム・チャートでは4週連続でトップ20入りして、最高14位に達した。全英アルバムチャートでは本作が48位に達し、本作からのシングル「ワイルド・チャイルド」は1986年に全英シングルチャートで71位に達した。日本のオリコンLPチャートでは、限定盤(S33-1001)が最高32位、通常盤(ECS-91134)が最高60位を記録した。
Title: ラスト・コマンド (The Last Command (album))
Section: 収録曲

特記なき楽曲はブラッキー・ローレス作。ワイルド・チャイルド - Wild Child (Blackie Lawless, Chris Holmes) - 5:12ボールクラッシャー - Ballcrusher (B. Lawless, C. Holmes) - 3:25フィストフル・オブ・ダイヤモンド - Fistful of Diamonds - 4:15ジャック・アクション - Jack Action (B. Lawless, Steve Riley) - 4:15ウィドウメイカー - Widowmaker - 5:18ブラインド・イン・テキサス - Blind in Texas - 4:21クライズ・イン・ザ・ナイト - Cries in the Night - 3:41ラスト・コマンド - The Last Command - 4:10ランニング・ワイルド・イン・ザ・ストリーツ - Running Wild in the Streets - 3:29セックス・ドライヴ - Sex Drive (B. Lawless, C. Holmes) - 3:02
Title: ラスト・コマンド (The Last Command (album))
Section: 収録曲
Subsection: 1998年再発盤ボーナス・トラック

ミシシッピー・クィーン - Mississippi Queen (Mountain) - 3:20サヴェイジ - Savage (B. Lawless, Randy Piper, C. Holmes) - 3:32オン・ユア・ニーズ [ライヴ] - On Your Knees (live) - 4:39ヘリオン [ライヴ] - Hellion (live) - 4:44スリーピング [ライヴ] - Sleeping (In the Fire) (live) - 5:45アニマル [ライヴ] - Animal (Fuck Like a Beast) (live) - 4:37悪魔の化身 [ライヴ] - I Wanna Be Somebody (live) - 5:54
Title: ラスト・コマンド (The Last Command (album))
Section: カヴァー

ワイルド・チャイルドハイランド・グローリー - アルバム『フォーエヴァー・エンデヴァー』（2005年）の日本盤CDにボーナス・トラックとして収録。
Title: ラスト・コマンド (The Last Command (album))
Section: 参加ミュージシャン

ブラッキー・ローレス - ボーカル、ベースクリス・ホルムズ - リードギター、リズムギターランディ・パイパー - リードギター、リズムギター、バッキング・ボーカルスティーヴ・ライリー - ドラムス、バッキング・ボーカルゲスト・ミュージシャンカルロス・カヴァーゾ - バッキング・ボーカル(on #9)チャック・ライト - バッキング・ボーカル(on #9)
Title: イッツ・ア・シェイム・アバウト・レイ (It's a Shame About Ray)
Section: abstract

『イッツ・ア・シェイム・アバウト・レイ』（It's a Shame About Ray）は、アメリカ合衆国のオルタナティヴ・ロック・バンド、レモンヘッズが1992年に発表した5作目のスタジオ・アルバム。アトランティック・レコード契約後としては2作目のアルバムに当たり、レモンヘッズは本作でブレイクを果たした。
Title: イッツ・ア・シェイム・アバウト・レイ (It's a Shame About Ray)
Section: 背景

バンドの中心人物イヴァン・ダンドは、1991年のオーストラリア・ツアーの際にトム・モーガンとニック・ダルトンに出会い、彼らは本作収録曲の一部のソングライティングに貢献した。ドラムスは前作『ラヴィー』（1990年）に引き続きデヴィッド・ライアンが担当し、また、ジュリアナ・ハットフィールドがベーシストとして全面参加した。「フランク・ミルズ」は、ミュージカル『ヘアー』で使用された楽曲のカヴァー。また、ボーナス・トラックの「ミセス・ロビンソン」はサイモン&ガーファンクルのカヴァー。「バディー」（原題:My Drug Buddy）のタイトルは、一部の再発盤では短縮されて「Buddy」となっており、1993年1月に発売された日本盤CD(AMCY-508)でも「Buddy」と表記されている。
Title: イッツ・ア・シェイム・アバウト・レイ (It's a Shame About Ray)
Section: 反響

バンドは本作で、『ビルボード』において自身初のアルバム・チャート入りを果たした。1992年にはヒートシーカーズで3位に達し、1993年には総合アルバム・チャートのBillboard 200で最高68位を記録。イギリスでも自身初の全英アルバムチャート入りを果たし、16週チャート圏内に入って最高33位を記録した。ニュージーランドでは1993年3月7日付のアルバム・チャートに初登場し、6週連続トップ50入りして最高17位を記録。オーストラリアでは1993年3月14日付のアルバム・チャートに初登場し、12週連続でトップ50入りして最高23位を記録。本作収録曲「イッツ・ア・シェイム・アバウト・レイ」は『ビルボード』のモダン・ロック・チャートで5位、「ミセス・ロビンソン」は8位に達した。全英シングルチャートでは1992年に「イッツ・ア・シェイム・アバウト・レイ」が70位、「ミセス・ロビンソン」が19位を記録し、1993年には両A面シングル「コンフェティ／バディー」が44位を記録して、更に「イッツ・ア・シェイム・アバウト・レイ」が再びシングルとしてリリースされて31位に達した。
Title: イッツ・ア・シェイム・アバウト・レイ (It's a Shame About Ray)
Section: 評価

Stephen Thomas Erlewineはオールミュージックにおいて5点満点中4.5点を付け「（前作の）『ラヴィー』が、パンク・ポップ、ジャングル・ポップ、フォークロックをエヴァン・ダンドならではのやり方で融合させたことを捉えた作品だとすれば、『イッツ・ア・シェイム・アバウト・レイ』は、彼がそのスタイルを完成させた作品だ」と評している。また、ピッチフォーク・メディアのスタッフが2010年に選出した「1990年代のトップ200トラック」では、タイトル曲「イッツ・ア・シェイム・アバウト・レイ」が138位にランク・インした。
Title: イッツ・ア・シェイム・アバウト・レイ (It's a Shame About Ray)
Section: 収録曲

特記なき楽曲はイヴァン・ダンド作。ロッキン・ストロール - "Rockin Stroll" - 1:41コンフェティ - "Confetti" - 2:48イッツ・ア・シェイム・アバウト・レイ - "It's a Shame About Ray" - 3:10作詞：イヴァン・ダンド、トム・モーガン／作曲：イヴァン・ダンドラダーレス - "Rudderless" - 3:18バディー - "My Drug Buddy" - 3:05ターンパイク・ダウン - "The Turnpike Down" - 2:24ビット・パート - "Bit Part" - 1:47作詞：イヴァン・ダンド、トム・モーガン／作曲：イヴァン・ダンドスターティング・トゥ・ハプン - "Alison's Starting to Happen" - 1:56ハンナ&ギャビー - "Hannah & Gabi" - 2:51キッチン - "Kitchen" - 3:00作詞・作曲：ニック・ダルトンイン・マイ・スプーン - "Ceiling Fan in My Spoon" - 1:45フランク・ミルズ - "Frank Mills" - 2:01作詞：ジェームス・ラド、ジェローム・ラグニ／作曲：アーサー・マクダーモット
Title: イッツ・ア・シェイム・アバウト・レイ (It's a Shame About Ray)
Section: 収録曲
Subsection: ボーナス・トラック

ミセス・ロビンソン - "Mrs. Robinson" - 3:44作詞・作曲：ポール・サイモン
Title: イッツ・ア・シェイム・アバウト・レイ (It's a Shame About Ray)
Section: 他メディアでの使用例

本作に収録されたオリジナル曲のうち、「バディー」は映画『恋は突然に。』（2006年公開）のサウンドトラックで使用され、「イッツ・ア・シェイム・アバウト・レイ」は映画『ヤング≒アダルト』（2011年公開）のサウンドトラックで使用された。また、「ミセス・ロビンソン」のカヴァーは、『ウェインズ・ワールド2』（1993年公開）、『カーラの結婚宣言』（1999年公開）、『アメリカン・サマー・ストーリー』（2001年公開）、『あいつはママのボーイフレンド』（2008年公開）、『ウルフ・オブ・ウォールストリート』（2013年）といった映画のサウンドトラックで使用された。
Title: イッツ・ア・シェイム・アバウト・レイ (It's a Shame About Ray)
Section: 参加ミュージシャン

イヴァン・ダンド - ボーカル、ギタージュリアナ・ハットフィールド - ベース、バッキング・ボーカルデヴィッド・ライアン - ドラムス
Title: アイム・イン・ユー (I'm in You)
Section: abstract

『アイム・イン・ユー』（I'm in You）は、イングランドのロック・ミュージシャン、ピーター・フランプトンが1977年に発表した、ソロ名義では5作目のスタジオ・アルバム。
Title: アイム・イン・ユー (I'm in You)
Section: 背景

大ヒット作『フランプトン・カムズ・アライヴ!』（1976年）に続くアルバムのため、フランプトンは本作の制作に当たり、多大なプレッシャーに苛まれていたとのことで、後年には「人生で一番辛い時期だった」と振り返っている。「ビー・マイ・フレンド」は、フランプトンが敬愛していたリトル・フィートに捧げられた曲で、本作のレコーディングには、同バンドのメンバーであるリッチー・ヘイワードがゲスト参加した。「すてきなロッキー」はフランプトンの愛犬を題材とした曲で、スティーヴィー・ワンダーがハーモニカでゲスト参加した。なお、フランプトン自身によるライナーノーツによれば、ワンダーと同日に「ミック」もスタジオを訪れたとのことで、クレジットには明記されていないが、「愛はどこに」ではミック・ジャガーがバックグラウンド・ボーカルで参加したといわれる。
Title: アイム・イン・ユー (I'm in You)
Section: 反響・評価

アメリカでは32週Billboard 200入りし、最高2位を記録して、自身3作目の全米トップ40アルバムとなった。本作は、リリースから1か月にも満たない1977年6月13日の時点で、RIAAによりプラチナ・ディスクの認定を受けた。母国イギリスでは、『フランプトン・カムズ・アライヴ!』に続く自身2作目の全英アルバムチャート入りを果たし、10週トップ100入りして最高19位を記録した。ただし、フランプトン自身は後年「『アイム・イン・ユー』のツアーまではうまくいっていた。でも、その後から僕は落ち目になって、多くの聴衆が僕から離れ始めたように感じられた」と振り返っている。Bruce Ederはオールミュージックにおいて5点満点中4点を付け「『アイム・イン・ユー』自体はよく出来ており、仮に、あのライブ・アルバムよりも前に録音された作品であれば、より敬意を込めて再評価されてきただろう」と評している。
Title: アイム・イン・ユー (I'm in You)
Section: 収録曲

特記なき楽曲はピーター・フランプトン作。アイム・イン・ユー - "I'm in You" - 4:10ハート・オン・ザ・ライン - "(Putting My) Heart on the Line" - 3:42セント・トーマス - "St. Thomas (Don't You Know How I Feel)" - 4:15ビー・マイ・フレンド - "Won't You Be My Friend" - 8:10愛に満たされて - "You Don't Have to Worry" - 5:16愛はどこに - "Tried to Love" - 4:27すてきなロッキー - "Rocky's Hot Club" - 3:25ロード・ランナー - "(I'm a) Road Runner" (Brian Holland, Lamont Dozier, Edward Holland, Jr.) - 3:39涙をとどけて - "Signed, Sealed, Delivered (I'm Yours)" (Stevie Wonder, Lee Garrett, Syreeta Wright, Lula Mae Hardaway) - 3:54
Title: アイム・イン・ユー (I'm in You)
Section: 参加ミュージシャン

ピーター・フランプトン - ボーカル、ギター、ピアノ、シンセサイザー、ベース(on #6, #7)、ドラムス(on #1)ボブ・メイヨー - ギター、ピアノ、エレクトリックピアノ、オルガン、シンセサイザー、クラビネット、バックグラウンド・ボーカルスタンリー・シェルドン - ベース(on #2, #3, #4, #8, #9)、フレットレスベース(on #5)ジョン・サイオモス - ドラムス(#1を除く全曲)、タンバリン(on #2, #8)、カバサ(on #3)リッチー・ヘイワード - コンガ(on #3, #4)、ドラムス(on #6)スティーヴィー・ワンダー - ハーモニカ(on #7)マイク・フィニガン - バックグラウンド・ボーカル(on #9)
Title: イングリッド・シャヴェイズ (Ingrid Chavez)
Section: abstract

イングリド・フリア・チャベス （Ingrid Julia Chavez,1965年 - ）は、ニューメキシコ州アルバカーキ生まれのアメリカの歌手・詩人・作曲家・写真家。メキシコ系。1986年にミネアポリスへ移り、コーヒーショップで働きながら、多くのバンドのオーディションを受けた。この時に出会ったのがプリンスである。プリンスは彼女のデモテープを気に入り、イングリッドは1987年から彼と活動することになった。1988年の彼のアルバム『Lovesexy』に収められた「The Spirit Child」で知られるようになった。1990年には、彼の映画「グラフィティ・ブリッジ」にも出演した。1989年には、エレクトロ・ミュージシャンのRichard Werbowenkoと共作した。1991年、初めてのソロアルバム『イングリッド・シャヴェイズ』をワーナーからリリース。囁くようなスポークン・ワードが印象的な作品である。1990年にヒットした、マドンナの「ジャスティファイ・マイ・ラブ」をレニー・クラヴィッツと共作したが、イングリッドの名前がクレジットされなかったため裁判を起こした（当時レニーと恋仲だった彼女が、彼にあてたラブレターをもとに詩をつくっていた）。1991年、坂本龍一のアルバム『ハートビート』に参加。「Tainai KaiKi」や「Cloud #9」で、歌声を披露。、この作品での共演をきっかけに、1992年デヴィッド・シルヴィアンと結婚。1990年代半ばから、イングリッドはデヴィッドやWerbowenkoと活動し、デモテープをレコードレーベルや友人に送っていたが、採用に至らなかった。イングリッドには、1984年アトランタ在住時に生んだ長男と、デヴィッドとの間に生まれた2女があるが、2005年二人は離婚を公表した。
Title: シカゴ8 (Chicago VIII)
Section: abstract

シカゴ8（原題Chicago VIII）はアメリカ合衆国のロックバンド、シカゴの7枚目のスタジオアルバムである。1975年に発売された。シカゴ7で経験した実験的なジャズ／ポップのスタイルを受けて、その続編ともいうべきこのアルバムでは、バンドは落ち着きのある整理された音に立ち帰っている。バンドの活動は休むことなく5年間にわたって続いたが、そうした5年を経て、シカゴ8をジェイムズ・ウィリアム・ガルシオが所有する、コロラドのカリブー・ランチ・スタジオに1974年の夏に録音のために訪れたのだが、その頃にはシカゴのメンバーは疲れきっていた。シカゴ8では、音楽のスタイルの多様性が探求されたのだが、それはシカゴ6を思わせるところがあった。しかし、特にこのシカゴ8には、より明確なロックのフィーリングがあり、そうしたフィーリングはピーター・セテラ作の「エニウェイ・ユー・ウォント」と「ハイダウェイ」などから聞き取ることができる。テリー・キャス作のジミ・ヘンドリックスに捧げた「オウ・サンキュー・グレイト・スピリット」やジェイムズ・パンコウのヒット曲「オウルド・デイズ」（第5位）、バラッド曲、「ブラン・ニュー・ラヴ・アフェア、パート1&2」（第61位）といった曲なども同様のフィーリングを持っている。ラム作の、郷愁を誘う「ハリー・トルーマン」（第13位）が既にヒットしていたのだが、シカゴ7が依然としてチャートの好位置にとどまっていたため、シカゴ8は1975年3月までその発売が延期されていた。また、シカゴ8は、アメリカ国内のチャートではやすやすと第1位を達成したが、批評家達からは煮え切らない反応しか返ってこなかった。シカゴのアルバムの中で最も魅力の無いアルバムのひとつだと現在も一般的に考えられているが、これまでのところ、シカゴのアルバムでチャート入りしていた期間が一番短くなるという結果となってしまった。また、このアルバムは、セッション・パーカッショニストのローディール・デ・オリヴェイラをれっきとしたバンドのメンバーとして取り上げた最初のアルバムでもある。バンドの当初からの顔ぶれに、初めて、新たなメンバーが加わったのである。当初のLPパッケージには、アルバム・カヴァーがTシャツ用アイロンプリントになったものと、警察官に停車を命じられたステイション・ワゴンに乗ったバンドメンバーのポスターが同封されていた。このアルバムは、2チャンネルステレオと4チャンネル方式の二つのミックスで作成され、発売された。2002年に、シカゴ8はライノウ・レコードからリマスター盤が再発売された。この再発盤には未発表曲が2曲追加されている。キャス作の「シックスス・センス」（器楽曲、あるいはカラオケの可能性あり）とラム作の「ブライト・アイズ」である。また、ディック・クラークの大晦日の特別番組「ロッキン・ニュー・イヤーズ・イヴ」用の「サテン・ドール」も含まれている（すべてボーナス・トラック扱い）。
Title: フラワーズ (Flowers (Ace of Base album))
Section: abstract

フラワーズ（flowers）
Title: フラワーズ (Flowers (Ace of Base album))
Section: 人物

タイラー・フラワーズ - アメリカの野球選手。タイリア・フラワーズ - アメリカのソフトボール選手。ティム・フラワーズ - イングランドのサッカー選手。トミー・フラワーズ - イングランドの技術者。ブランドン・フラワーズ - アメリカのロックバンドザ・キラーズのボーカル、キーボード。ボネッタ・フラワーズ - アメリカの女子ボブスレー選手。