shintaro-ozaki/entity-explanation huggingface dataset:
Title: マスク (The Mask (1994 film))
Section: 動物用マスク

競走馬の視界を狭めるブリンカー（ブラインダー、遮眼革、遮眼帯、メンコ）を用いて、前方に走ることに集中させている。口輪 - 犬や馬が吠えたり噛むのを防止するためにつけられる。
Title: デッドコースター (Final Destination 2)
Section: abstract

『デッドコースター』（原題: Final Destination 2）は2003年にアメリカで公開されたホラー・サスペンス映画。『ファイナル・デスティネーション』の続編。DVD化の際『デッドコースター/ファイナル・デスティネーション2』というサブタイトルが付けられた。
Title: デッドコースター (Final Destination 2)
Section: 概要

前作からちょうど一年後。予知夢によって、ハイウェイの玉突き事故による死を免れた9人の男女に、再び死神の魔の手が忍び寄る。今作での発端は高速道路で、前作から引き継がれた迫る死の恐怖をよりリアルに描くだけでなく、前作の“死を免れた人間”によって、他にも“死を免れた人間”が存在したという新たな視点が加わっている。この視点は見方を変えれば、永遠に死の連鎖が続いていくとも考えられる。
Title: デッドコースター (Final Destination 2)
Section: ストーリー

180便の事故から1年後。友人達と海に遊びに行くため、車を運転していたキンバリーは、これから乗る高速道路で大規模な玉突き事故が発生し、自分達を含めた大勢の人間が死亡する白昼夢を見る。夢から醒めたキンバリーは、現実が白昼夢の通りに進行している事に気づき、自分の車で高速道路の入り口を塞ぎ、後続車を含め事故に巻き込まれるのを防ごうとする。そして白昼夢通りに大事故は起こり、同乗していた友人達を始め多くの死亡者が出たが、夢の中で死ぬ運命だったキンバリーは警官に降ろされたことが幸運となり生き延び、そして死ぬ運命にあった他の8人も事故に巻き込まれる事なく生き残った。警察署で事情を聞かれる中、キンバリーは1年前に起きた180便の爆発事故の時と同じ状況だと怯えるが、誰も相手にしない。しかし、死神の魔の手は生き残った者達にも忍び寄る。
Title: デッドコースター (Final Destination 2)
Section: 登場人物

キンバリー・コールマン主人公。死の順番は一番目。前作の主人公・アレックス同様、何の前触れもなく死の白昼夢を体験し、ハイウェイの大事故を予知する。直後、大型トラックに撥ねられるところをトーマスに助けられ、彼と共に死の運命に立ち向かう。前作で死亡したトッドのニュースを見るために足を止めた事で、車を盗もうとした暴漢に撃ち殺されずに済んでいた。予知夢では、車が横転したところにエバンを轢いたトレーラーに突っ込まれて死亡する。終盤で自身が死ねば死の連鎖は止まると予想し、湖で救急車ごと転落し溺れ死のうとするが、トーマスに助けられる。クレア・リバース前作の唯一の生存者。死神の恐怖に怯え、最後まで生き残っていたアレックスが死んで拠り所を失ってからはストーニーブルクの精神医療センターの病室に立て籠る形で自主入院していた。前作の事件でリストに載った人物が全員死んでしまったことで絶望し、「病室にいる限り死ぬことはない」と安堵していたが、病室を訪れたキンバリーに対し保身的で手を拱いた考えを見せたことから「臆病者」と叱咤され、生存者達と共に死の運命に立ち向かう覚悟を決める。中盤、保安官の部屋にて、天井から吊り下げられていたカヌーが直撃して死亡するところを自力で回避したが、終盤、ユージーンの病室に駆けつけた際に医療機器のコンセントを抜いてしまい、酸素供給装置から漏れ出していた酸素に火花が引火したことによって発生した爆発に巻き込まれ死亡。トーマス・バーク保安官今作でキンバリー以外に最後まで生き残る唯一の人間。前作でビリーが死亡した現場に駆けつけていたため、同時刻に起きた別の事件で殉職せずに済んだ。ユージーンの病室で発生した爆発で飛ばされてきた棚が直撃して死亡するところだったが、キンバリーに助けられる。ハイウェイ事故では最初の犠牲者（になるはず）であり、運転中に少しよそ見をしてしまったが為に、正面から突っ込んできた丸太に上半身を粉砕され死亡する（ところだった）。エバン・ルイス最初の犠牲者。食材の入っていた箱を床に投げ捨てるなど、ズボラな一面がある。自宅で起きた火災から逃げる際に道路へ着地するも、窓から投げ捨てていたスパゲッティに足を滑らせて転倒し、そこへ滑り落ちてきた非常梯子の先端が頭部を貫通し死亡。ハイウェイの事故では一度は回避するものの、ジャックナイフのように戻ってきたトレーラーに突っ込まれて爆死する。ハイウェイ事故の前日に宝くじで25万ドルを当てていたとのこと。ティム / ティモシー・カーペンター2番目の犠牲者。ノラの息子。父を亡くして以来、女手一つで母に育てられてきたが、ティム自身は過保護な母に嫌気がさしていた。15歳だが、歯を診察した歯科医いわく、喫煙している。歯医者の帰りに追い散らした鳩がクレーン作業者の視界を奪い、落下したクレーンが吊り下げていた大ガラス板に押し潰され死亡。ハイウェイの事故では自分の持っていたペットボトルがブレーキに挟まり、ノラと共に車ごと丸太に突っ込んで爆死する。ノラ・カーペンター3番目の犠牲者。ティムの母親。物語開始時点の4年前に夫を亡くして以来、女手一つで息子を育ててきたシングルマザーで、息子に対して非常に甘い。エレベーターに同乗した男性が運んでいたマネキンの腕の掛け金が髪に絡まり、慌てて降りようとしたが降りきれず、エレベーターのドアに首を挟まれ、そのまま上昇したエレベーターによって首を切断され死亡。ハイウェイ事故ではティムと共に車ごと丸太に突っ込んで爆死する。キャット・ジェニングス4番目の犠牲者。キャリアウーマン。喫煙者であり、彼女が死の直前まで吸っていた煙草がローリーの死へと繋がってしまった。前作で死亡したテリーを轢いたバスに乗っていた事で、泊まるはずだったホテルのチェックインが大幅に遅れ、ホテルで発生したガス漏れ事故で窒息死せずに済んだ。終盤で彼女の運転していた車のタイヤが突然パンクし、牧場のパイプ置き場に車体後方から突っ込むという事故に遭ったものの、その時点では死なずに済んだ。だが、運転席で身動きが取れなくなっていたところ、救急隊員がドアをこじ開けようとした際の衝撃でハンドルのエアバッグが作動し、座席のヘッドレストを貫通していたパイプに頭部を貫かれ死亡。ハイウェイでは車ごと丸太に突っ込み、派手に前転して引っ繰り返ったところ、横でノラの車が爆発するのに併せて自身の車も発火し爆死する。ローリー・ペータース5番目の犠牲者。コカイン中毒者。前作のラストで起きた看板の落下事故の現場にいた為、その後向かうはずだった劇場の崩壊事故に巻き込まれずに済んだ。死亡したキャットの手から落ちた煙草が風で運ばれ、オイル漏れしていた近くの車に引火し車が爆発、爆風に吹き飛ばされてきた柵の有刺鉄線で胴体を切断され死亡。ハイウェイ事故では横転後にゴミ収集車に突っ込まれ爆死する。ユージーン・ディックス6番目の犠牲者。前作で死亡したヴァレリーの後任教師になるために転任した事で、錯乱した生徒に刺し殺されずに済んだ。キャットの運転していた車の事故で重傷を負い搬送された病院で、病室の換気口が閉ざされ密室と化し、酸素供給装置のチューブが外れて漏れた酸素が病室内に充満、そこへ駆けつけたクレアがドアを開けた瞬間にコンセントが抜け、火花に引火したことで爆発が発生し死亡。ハイウェイ事故ではバイクで転倒後、丸太とバイクの間に挟まれて死亡する。イザベラ・ハドソン妊婦。留置所にいたが出産のために病院へ輸送された。ハイウェイの玉突き事故に巻き込まれるが、最初から死ぬ運命ではなかった人物。二重の意味でのミスリードキャラクター。ブライアン最後の犠牲者。父親は警察官。キャットの運転していた車の事故現場で、危うくテレビ局のワゴン車に轢かれそうになったところをローリーに助けられる。その後、父親がキンバリーとトーマスを招き家族でバーベキューパーティーを楽しんでいたが、ガスボンベの付いた調理器具を使用中に爆発が発生し死亡。吹き飛んだ肉体の一部である腕がキンバリー達のテーブルまで飛ばされ、母親の皿の上に落下した。キンバリー達が死の運命を克服していないことを示すキャラクター。ウィリアム・ブラッドワース前作から引き続き登場する謎の男。死の筋書きに最も精通している人間という役柄は変わらないが、それについての説明は今作でもなされない。キンバリーに「新しい命だけが死の筋書きを書き換える事ができる」と教える。アレックス・ブラウニング前作の主人公。前作では最後までクレアと共に生き残ったが、本作が始まる前の時点で、落ちてきたレンガが頭部を直撃し死亡した。本作では死体の写真のみ登場。
Title: デッドコースター (Final Destination 2)
Section: キャスト

テレビ東京版：初回放送2006年9月7日『木曜洋画劇場』
Title: デッドコースター (Final Destination 2)
Section: スタッフ

監督 - デヴィッド・エリス製作 - クレイグ・ペリー、ウォーレン・ザイド製作総指揮 - リチャード・ブレナー、トビー・エメリッヒ、マット・ムーア、ジェフリー・レディック原案 - J・マッキー・グルーバー、エリック・ブレス、ジェフリー・レディック、脚本 - J・マッキー・グルーバー、エリック・ブレス撮影 - ゲイリー・カポ編集 - エリック・A・シアーズ音楽 - シャーリー・ウォーカー
Title: デッドコースター (Final Destination 2)
Section: シリーズ

第1作『ファイナル・デスティネーション』（2000）第2作本作第3作『ファイナル・デッドコースター』（2006）第4作『ファイナル・デッドサーキット 3D（The Final Destination）』（2009）第5作『ファイナル・デッドブリッジ』（2011）
Title: ジム・キャリーはMr.ダマー (Dumb and Dumber)
Section: abstract

『ジム・キャリーはMr.ダマー』（Dumb and Dumber）は、1994年に製作されたジム・キャリー主演のコメディ映画。脚本・監督を務めたファレリー兄弟の商業映画デビュー作である。
Title: ジム・キャリーはMr.ダマー (Dumb and Dumber)
Section: 概要

全米興行収入は製作費の10倍を超える2億5千万ドルの大ヒットを記録し、その後もカルト的な人気を誇っている。主演のジム・キャリーは、本作と同年に公開された『エース・ベンチュラ』『マスク』の3作で1994年のゴールデンラズベリー賞にノミネートされた。また、キャリーとローレン・ホリーは本作の共演がきっかけで結婚したが、8か月後には離婚している。1995年のMTVムービー・アワードではキャリーが最優秀コメディパフォーマンス賞を受賞し、キャリーとホリーの接吻シーンには「ベストキス賞」が贈られた。作品のヒットに伴い、1995年にはハンナ・バーベラ・プロダクションによってアニメシリーズも製作された。2003年には『新 Mr.ダマー ハリーとロイド、コンビ結成!』（Dumb and Dumberer: When Harry Met Lloyd）が製作されるが、キャリーとジェフ・ダニエルズは出演しておらず、彼らが演じるキャラクターの若い頃を描いた前日譚である。また、1997年の『Mr.ダマー2 1/2』（Trial and Error）は続編を思わせる邦題だが、ダニエルズが出演しているだけで、内容的には本作と無関係の作品である。本作から20年の歳月を経て、2014年11月には続編『帰ってきたMr.ダマー バカMAX!（Dumb and Dumber To）』が全米で公開された。
Title: ジム・キャリーはMr.ダマー (Dumb and Dumber)
Section: あらすじ

ロードアイランド州の州都プロビデンスでリムジンの運転手をしているロイド（ジム・キャリー）は、ある日、空港まで送り届けた美女メアリー（ローレン・ホリー）に一目惚れする。彼女がアスペン行きの飛行機に乗り込んだところで、空港に置き忘れられたスーツケースを目撃したロイドは、彼女を追いかけるも、あと一歩のところで飛行機は飛び立ってしまう。ロイドはその晩、同居する親友でグルーミング業者のハリー（ジェフ・ダニエルズ）を誘い、彼女にスーツケースを届けようと決意する。2人はハリーの犬型ワゴン（ベース車両：フォード エコノライン）に乗って、プロビデンスから3000マイル離れた高級リゾート地アスペンへと向かう。
Title: ジム・キャリーはMr.ダマー (Dumb and Dumber)
Section: キャスト

日本語吹替：東宝から発売されたVHSに収録。ギャガ・コミュニケーションズから発売されたDVDには収録されていない。ワーナー・ブラザースから再版された新版DVDには再収録された。ただしワーナー版は本編を新たに編集し直しており、劇場版には存在していた車椅子に乗った老女がロイドに頼まれて見張っていた酒と財布を窃盗するシーンがカットされたり、大陸横断中に『ゲット・レディ』がBGMで流れるシーンが大幅に追加されたり、ヒッチハイカーを乗せるか相談するシーン、インディアンの家族をバンに新たに乗せるシーンが追加されたりしている。なお日本語吹替版は編集前の劇場版を元にしているため、上記の追加シーンでは原語音声・日本語字幕に切り替わる。
Title: ジム・キャリーはMr.ダマー (Dumb and Dumber)
Section: スタッフ

監督：ピーター・ファレリー、ボビー・ファレリー（ノンクレジット）脚本：ピーター・ファレリー、ベネット・イェリン、ボビー・ファレリー製作：チャールズ・B・ウェスラー、ブラッド・クリーボイ、スティーブン・ステイブラー、アーロン・マイヤーソン音楽：トッド・ラングレン撮影：マーク・アーウィン編集：クリストファー・グリーンベリー
Title: ジム・キャリーはMr.ダマー (Dumb and Dumber)
Section: サウンドトラック
Subsection: アルバム未収録曲

「The Rain, The Park & Other Things」 - The Cowsills「オー・プリティ・ウーマン」 - ロイ・オービソン「Can We Still Be Friends」 - トッド・ラングレン「Rollin' Down the Hill」 - ザ・レンブランツ「Mmm Mmm Mmm Mmm」 - the Crash Test Dummies「Red Right Hand」 - ニック・ケイヴ「Boom Shack-A-Lak」 - Apache Indian「Make Love Now」 - Patrick Wilson「2 Ft. 0 Butt Crack」 - ブルース・グリーンウッド「Go Your Own Way」 - Fleetwood Mac
Title: リストラ・マン (Office Space)
Section: abstract

『リストラ･マン』（Office Space）は、1999年のアメリカ合衆国の犯罪コメディ映画。監督はマイク・ジャッジ、出演はロン・リビングストンとジェニファー・アニストンなど。非情な企業規定と自身の勤労観の間で翻弄される人々の憤懣を描いている。日本では劇場未公開だが、WOWOWで『リストラ・マン にっくきボスをとっちめろ』のタイトルで放送された。
Title: リストラ・マン (Office Space)
Section: ストーリー

大手のコンピューター企業に勤めるプログラマーであるピーターは、休日もまともに休めず、日々仕事に追われていた。出勤時は車の渋滞に遭い、会社では、理由をつけて気に入らない誰かをクビにしようと目論む嫌な上司から無理な要求を呑まされる毎日。上司に加えて、社内の身勝手な同僚にもウンザリしていた。そんなある日、ピーターの彼女が彼を無理矢理催眠療法のクラスに連れて行くが、治療中に療法士が卒倒、ピーターは催眠にかかったままとなってしまう。それ以後、すっかり心が解放されたピーターは、会社を無断欠勤する。次の日は堂々と遅刻し、上司専用の駐車スペースに無断駐車、上司の嫌味や小言にも動じず、事務所に私物を持ち込み、真面目に仕事をすることをやめていく。更に、同じ不満を持ち真面目に勤務をしていたにもかかわらず、リストラ候補に上がってしまった仲の良い同僚と結託し、会社のサーバーにウイルスを流して、資本金の横領を目論む。
Title: リストラ・マン (Office Space)
Section: キャスト

ピーター・ギボンズ: ロン・リヴィングストンジョアンナ: ジェニファー・アニストンサミア: アジェイ・ナイデュマイケル・ボルトン: デヴィッド・ハーマンミルトン・ワダムズ: スティーヴン・ルートビル・ランバーグ: ゲイリー・コールトム・スマイコウスキー: リチャード・リールアン: アレクサンドラ・ウェントワースローレンス: ディードリック・ベーダードリュー: グレッグ・ピッツ
Title: リストラ・マン (Office Space)
Section: 作品の評価

Rotten Tomatoesによれば、批評家の一致した見解は「マイク・ジャッジは鋭いセリフと機知に富んだジョークを見事に混合し、オフィスでの単調な仕事を激しく風刺している。」であり、100件の評論のうち高評価は80%にあたる80件で、平均点は10点満点中6.80点となっている。Metacriticによれば、31件の評論のうち、高評価は23件、賛否混在は7件、低評価は1件で、平均点は100点満点中68点となっている。
Title: リストラ・マン (Office Space)
Section: その他

本作を題材としたゲーム『Office Space: Idle Profits』が、KongregateよりiOS、Android、Steamにて配信されている。
Title: 聖なる館 (Houses of the Holy)
Section: abstract

『聖なる館』（せいなるやかた、英語: Houses of the Holy）は、イギリスのロックバンド、レッド・ツェッペリンの第5作アルバム。1973年3月28日発売。プロデューサーはジミー・ペイジ。レコーディング・エンジニアはエディ・クレイマーとアンディ・ジョンズ。
Title: 聖なる館 (Houses of the Holy)
Section: 経緯

前作『レッド・ツェッペリン IV』で過去最高の評価を受けたバンドは、1972年に入り、ライブ活動から一旦離れ、プライベートの時間を過ごした。新作アルバムのレコーディングは1月から開始されたが、オーストラリア方面へのツアーのために中断され、同年4月に本格的に再開された。諸般の事情からヘッドリィ・グランジが使えなかったため、今回はミック・ジャガーの別荘、スターグローヴスでローリング・ストーンズの車載スタジオを使って作業が行なわれた。その後、オーバーダビングをロンドンのオリンピック・スタジオで、ミキシングをニューヨークのエレクトリック・レディ・スタジオで行い、同年5月の完成と共に、バンドはアメリカツアーに出た。本作のレコーディングでは、メンバー揃っての収録よりもオーバーダビングの方に重きが置かれた。ツェッペリンのアルバムに正式なタイトルがつけられたのは本作が初めてだった。『聖なる館』というタイトルの意味について、ペイジは2014年のインタビューで「僕達4人が全員、それぞれに精霊の棲む家になるということを意味してるんだ」と説明している。一連のレコーディングで録音されたがアルバムに収録されなかったもののうち、アルバムタイトルでもある「聖なる館」、また「流浪の民」および「黒い田舎の女」は次回作『フィジカル・グラフィティ』に、「ウォルターズ・ウォーク」は解散後発表のアルバム『最終楽章 (コーダ)』に収録された。
Title: 聖なる館 (Houses of the Holy)
Section: アートワーク

本作もまた、アートワークによって発売を延期せざるを得なくなった。デザインを手がけたのは、ピンク・フロイドやエマーソン・レイク・アンド・パーマーも手がけたヒプノシス。見開きジャケットの表全面を使って、11人の裸の子供たちが岩場を登ってゆく情景が描かれている。インナー・スリーブには、朽ち果てた古城で女性を頭上の高さまで抱き上げた男性が描かれている。このデザインはアーサー・C・クラークの名作『幼年期の終り』の第3部「最後の世代」からヒントを得たものである。もう一つのアイディア候補として、前作『IV』で使われたペイジのシンボル「zoso」をペルーのナスカ平原に描くという案もあった。本作も前作同様、ジャケットにはタイトルを含め、一切の情報が記載されなかった。レコードの内袋に、アルバムタイトルとクレジット、そして全曲の歌詞が記載された。ツェッペリンのオリジナルアルバムで、全曲の歌詞が載っているものは本作のみである。撮影はアイルランドの世界遺産、ジャイアンツ・コーズウェーにて行なわれた。表ジャケットの岩場を登る子供達は、サマンサとステファンのゲイツ姉弟で、二人の様々なポーズを重ね焼きして11人まで増やした。この他、3人の成人モデルも用意されたが、そのうち二人が内ジャケットに納まり、一人は完全に除外された。これらの写真を素材に手作業で色付けを施し、6週間もかけて完成させたが、仕上がりにペイジは満足しなかった。だがこれ以上は無理とヒプノシスはプロジェクトを降り、結局このままで発表することとなった。だが困難はそれからも続いた。表ジャケットの裸の子供達についてアメリカの検閲局から指摘を受けたのである。そのため、アメリカではバンド名とアルバムタイトルが書かれた帯を、子供達の尻を隠す目的で付ける事で落ち着いた。モデルを務めたサマンサ・ゲイツは、日本の写真家、沢渡朔による写真集『少女アリス』のモデルにもなっており、その後、同じくツェッペリンのアルバム『プレゼンス』でも起用されている。弟のステファン・ゲイツ(現在はイギリスの料理番組の司会者として活躍)も後にピンク・フロイドの『対』に登場している。なお、ヒプノシスのストーム・トーガソンは、後にツェッペリンについて「当時あのバンドには世界中に悪評が知れ渡っていた。僕はあいつ等が怖かったよ」と当時の心労を吐露している。このジャケット・デザインは、2003年のVH1による「グレイテスト・アルバム・カバー50」で6位に選ばれた。
Title: 聖なる館 (Houses of the Holy)
Section: 評価と影響

『聖なる館』は1973年3月28日、全世界で同時に発売された。ビルボードのチャートで首位に立ち、トップ40圏内に39週とどまった。これはそれまでのレッド・ツェッペリンのアルバム中、最長記録である。イギリスでも2週首位を獲得している。だが累計の売り上げは前作を下回っている。2014年にリリースされたリマスター版も米ビルボード・チャートで12位、イギリスは14位にランクインした。チャートアクションこそ華々しかったものの、批評家筋からは散々にこき下ろされた。ローリング・ストーン誌は本作を「子供だまし」と斬り捨て、ディスク＆ミュージック・エコー紙も「2、3度聴いた限りでは支離滅裂な作品としか言いようがない」と厳しい評価を下した。ペイジが「バンド自身が楽しんでプレイし、アルバムを作ってる事が巧くサウンドにも表れていると思う」と語っているように、本作のサウンドはツェッペリンの全アルバム中最もブライトなサウンドでポップな仕上がりとなっているが、彼等が初めてレゲエに挑戦した「デジャ・メイク・ハー」や、ファンクなのに変拍子というひねくれた「クランジ」といった曲が目立つ一方で、彼らのルーツであるブルース・ナンバーがなかったことやハードさに欠けた事が批評家筋からは軟弱と受け取られたと見られる。しかし、本作ではそれまでには見られなかった新基軸を打ち出した作品でもあり、これによってさらに多様性が広がったと見る事も出来る。2012年、ローリング・ストーン誌が選ぶオールタイムベストアルバム500において、148位に選ばれた。
Title: 聖なる館 (Houses of the Holy)
Section: リイシュー

1986年初CD化。1993年の『コンプリート・スタジオ・レコーディングス』で全曲リマスター化。1994年単独リリース。2014年、最新リマスター版が『IV』と同時にリリースされた。デラックス・エディションおよびスーパー・デラックス・エディション付属のコンパニオンディスクには、各曲のラフ・ミックス・バージョンやバッキング・トラック等が収録された。本作も『IV』同様未発表曲はなかった。
Title: 聖なる館 (Houses of the Holy)
Section: 収録曲
Subsection: オリジナル版

A面永遠の詩 - The Song Remains the Same (Page & Plant)レイン・ソング - The Rain Song (Page & Plant)丘のむこうに - Over the Hills and Far Away (Page & Plant)アメリカ他数カ国でシングル・カットされ、全米51位を記録。クランジ - The Crunge (Bonham, Jones, Page & Plant)B面ダンシング・デイズ - Dancing Days (Page & Plant)デジャ・メイク・ハー - D'yer Mak'er (Page, Plant, Jones & Bonham)アメリカ他数カ国でシングル・カットされ、全米20位を記録。ノー・クォーター - No Quarter (Page, Plant & Jones)オーシャン - The Ocean (Page, Plant, Jones & Bonham)
Title: 聖なる館 (Houses of the Holy)
Section: 収録曲
Subsection: 2014年版デラックス・エディション・コンパニオンディスク

永遠の詩(ギター・オーバー・ダブ・ミックス) - The Song Remains the Same <Guitar Overdub Reference Mix> (Page & Plant)レイン・ソング(ピアノ・マイナス・ミックス) - The Rain Song <Mix Minus Piano> (Page & Plant)丘のむこうに(ギター・ミックス) - Over the Hills and Far Away <Guitar Mix Backing Track> (Page & Plant)クランジ(ラフ・ミックス) - The Crunge <Rough Mix - Keys Up> (Bonham, Jones, Page & Plant)ダンシング・デイズ(ラフ・ミックス) - Dancing Days <Rough Mix with Vocal> (Page & Plant)ノー・クォーター(ラフ・ミックス) - No Quarter <Rough Mix with JPJ Keyboard Overdubs - No Vocal> (Page, Plant & Jones)オーシャン(ワーキング・ミックス) - The Ocean <Working Mix> (Page, Plant, Jones & Bonham)
Title: ロビン・フッド (Robin Hood (1973 film))
Section: abstract

ロビン・フッド (Robin Hood) は、中世イングランドの伝説上の人物である。まれに「ロビン・フード」と表記されることがある。
Title: ロビン・フッド (Robin Hood (1973 film))
Section: 成立と変容

吟遊詩人たちによって1編の物語として編集され、一般に広まる。「歴史書にも名前が現われる」や「1241年没」という伝承もあるが、実在を裏付ける確かな資料はない。ロビン・フッドというのは、あくまで何人かの人物にまつわる伝承が合わさって形成された可能性が高い。たとえばヘリワード・ザ・ウェイク (Hereward the Wake) などがモデルとして挙げられている。また、13世紀イタリアのアウトロー（法の保護外の者）的人物、ギーノ・ディ・タッコ (Ghino di Tacco) からもインスピレーションを得ているらしい。13世紀イギリスにはRabunhodという名の人の記録があるとしている文献が多いという。ロビン・フッドに類似した名前は、アウトローの盗賊の比喩として使われていたようで、13・14世紀のいくつかの文献・資料に登場する。中世抒情詩のひとつのジャンルであるパストゥレルは、騎士と女羊飼いとの恋の駆け引きを描くものであるが、フランス中世のアダン・ド・ラ・アル（1240年頃 - 1287?1304?年頃）は、それを田園牧歌劇形式に書き換え、Jeu de Robin et Marion ジュ・ドゥ・ロバン・エ・マリオン『ロバンとマリオンの劇』という作品に仕上げた。この作品の中ではロバンとマリオンは羊飼いのカップルとなっている。この劇作そのものかどうかははっきりしないが、この時代、アンジェでは毎年ペンテコステ（聖霊降臨祭）で『ロバンのマリオンの劇』というタイトルの演劇作品が上演された、という。17世紀はじめごろまで、イギリスの五月祭の参加者の中から王と王妃役の人が選ばれ、彼らは「ロビンフッド」と「マリオン」と呼ばれたという。14世紀のウィリアム・ラングランド（英語版）の長編詩「農夫ピアズの夢（英語版）」の中で、まとまった物語として（初めて）登場する。古い伝承では、ロビン・フッドはノルマン・コンクエスト後に、ノルマン人に抵抗する、サクソン人の非小作農民ヨーマンとなっており、その後エドワード1世時代の設定になり、ノルマン人に所領を奪われた貴族、義賊、マリアン（ノッティンガムの領主の家族であるが、伝承や作品により、娘・妻・未亡人などの違いがある）とのロマンス、あるいは十字軍帰りなどの設定が加わった。16世紀以降、リチャード1世（獅子心王）時代の人物となり、リチャード1世が十字軍遠征に赴いている間にジョン王の暴政に反抗した人物として描かれるようになった。「弓の名手で、イギリスのノッティンガムのシャーウッドの森に住むアウトロー集団の首領で義賊」という設定（イメージ）は実は比較的新しいもので、19世紀あたりから描かれるようになったという。緑色の服をまとう人物として描かれる。
Title: ロビン・フッド (Robin Hood (1973 film))
Section: 19世紀以降のお話での登場人物

ロビン・フッドあだ名は大股のロビン（Robin Longstride）、ロクスレイのロビン（Robin of Loxley, or Locksley）など。
Title: ロビン・フッド (Robin Hood (1973 film))
Section: 19世紀以降のお話での登場人物
Subsection: 「愉快な仲間たち」 (Merry Men)

ちびのジョン（リトル・ジョン） (Little John) あだ名に反して怪力の大男。ロビンの片腕的存在で、丸太橋の上で六尺棒でロビンと戦い仲間になる。タック修道士 (Friar Tuck) 怪力の修道士。好戦的と言うよりもむしろビールの一種であるエールを愛する陽気な男。アーサー・ア・ブランド (Arthur a Bland) 逃亡中の密猟者で、ロビンと戦って勝って、仲間になる。粉屋のせがれマッチ (Much the Miller's Son) 初期のバラッドでは成人で二番手の戦士、後世の物語では愉快な仲間たちの中で最年少となっている。ウィル・スカーレット (Will Scarlett) 常に赤い服を着ている伊達男。剣の達人でロビンの甥。ウィル・スチュートリー (Will Stutely) ジョンに自分のあだ名「ちび」を与える。弓術はロビンに次ぐ腕前。ノッティンガムの代官をスパイして捕らえられ、そして救出される。ウィル・スカーレットと時折混同される。ドンカスターのデイビッド (David of Doncaster) ロビンにノッティンガムの代官が開催する弓比べの大会は罠であると教え、行かないように警告する。アラン・ア・デイル (Alan-a-Dale) 吟遊詩人。別の男と結婚させられそうになっている恋人をロビンに頼んで救出させる。最近の媒体では、サラセン人（イスラーム教徒）が仲間にいる事が多い。乙女マリアン (Maid Marian) ロビン・フッドの恋人。最近の媒体では、お転婆娘で有能な戦士として描かれることが多い。リーのリチャード (Richard at the Lee) 修道院長に土地を担保に借金をしたが返せないため、土地が没収されそうになっている悲しげな騎士。ロビンはその支払いを手伝ってやる。
Title: ロビン・フッド (Robin Hood (1973 film))
Section: 19世紀以降のお話での登場人物
Subsection: その他の登場人物

獅子心王リチャード1世。ジョン王子（後のイングランド王ジョン）悪役として描かれる。ヘアフォード司教 (Bishop of Hereford) 裕福で強欲なため、ロビンと愉快な仲間たちに強盗を受ける。ギスボーンのガイ (Guy of Gisbourne) ノッティンガムの代官のためにロビンを捕らえるが、ロビンに殺され首を切られる。ノッティンガムの代官 (Sheriff of Nottingham) 敵役。ロビンを捕まえようと付け狙う。
Title: ロビン・フッド (Robin Hood (1973 film))
Section: ロビン・フッドが主題の作品（近代以降）
Subsection: 文学作品

ロビン・フッドのゆかいな冒険（The Merry Adventures of Robin Hood, 1883）ハワード・パイル／村山知義・村山亜土 訳（改版2002年、岩波少年文庫 全2巻）幻のロビンフッド（The Death of Robin Hood） ピーター・ヴァンシッタート（英語版）／永久英雄 訳（1987年、昌文社）ISBN 978-4794922755ロビン・フッドの冒険（The Merry Adventures of Robin Hood, 1883）ハワード・パイル／生田信夫 訳（新版1990年、集英社 少年少女世界名作の森）ISBN 978-408-2850173ロビン・フッド物語（The Chronicles of Robin Hood） ローズマリー・サトクリフ／山本史郎 訳（2004年、原書房）ISBN 4562037784ロビン・フッドの冒険（The Merry Adventures of Robin Hood, 1883）ハワード・パイル／中野好夫 訳 (新版2010年、講談社 21世紀版・少年少女世界文学館）ISBN 978-406-2835527アイヴァンホー（Ivanhoe） ウォルター・スコット （ロビン・フッドとその仲間たちと思しき人物たちが登場する）ロビン・フッドに鉛の玉を（Bullet for A Star） ステュアート・カミンスキー／和田誠 訳（1994年、文春文庫）推理小説 ISBN 978-4167309404ロビン・フッドの愉快な冒険（The Merry Adventures of Robin Hood, 1883）ハワード・パイル／三辺律子 訳（2019年、光文社古典新訳文庫）ISBN 978-4334754051
Title: ロビン・フッド (Robin Hood (1973 film))
Section: ロビン・フッドが主題の作品（近代以降）
Subsection: 映画

ロビン・フッド（Robin Hood、1922年、アメリカ映画） - 監督：アラン・ドワン、出演：ダグラス・フェアバンクス、ウォーレス・ビアリーなど。ロビンフッドの冒険（1938年、アメリカ映画） - 監督：マイケル・カーティス、出演：エロール・フリン、オリヴィア・デ・ハヴィランドなど。ロビン・フッド（The Story of Robin Hood、1952年、アメリカ映画(ディズニー制作)） - 監督：ケン・アナキン、出演：リチャード・トッド、ジョーン・ライスなど。ロビン・フッドの息子 (The Son of Robin Hood、1958年、米20世紀フォックス) 監督：ジョージ・シャーマン、出演：デイビッド・へディソンなど。シャーウッドの剣（Sword of Sherwood Forest、1960年、英ハマー・フィルム・プロダクション） - 監督：テレンス・フィッシャー、出演：リチャード・グリーン、ピーター・カッシングなど。ロビン・フッドの逆襲（A Challenge for Robin Hood、1967年、アメリカ・イタリア合作映画） - 監督：ペニントン・リチャーズ。主演：バリー・インガム、ジェームズ・ヘイター、レオン・グリーン、ピーター・ブライスなど。ロビンとマリアン（1976年、アメリカ映画） - 監督：リチャード・レスター、出演：ショーン・コネリー、オードリー・ヘプバーンなど。ロビン・フッド（1991年、カナダ・ドイツ・イギリス・アメリカ合作映画） - 監督：ジョン・アーヴィン、出演：パトリック・バーギン、ユマ・サーマンなど。ロビン・フッド（1991年、アメリカ映画） - 監督：ケヴィン・レイノルズ、出演：ケビン・コスナー、クリスチャン・スレーターなど。ロビン・フッド/キング・オブ・タイツ（1993年、アメリカ・フランス合作映画） - 監督：メル・ブルックス、主演：ケイリー・エルウィス。上記ケビン・コスナー版を初めとする、様々なロビン・フッド映画のパロディ。レジェンド・オブ・アロー（2001年、アメリカ映画） - ディズニーのテレビ映画作品。出演：キーラ・ナイトレイ、スチュアート・ウィルソン、スティーヴン・モイヤーほかロビン・フッド（2010年、イギリス・アメリカ合作映画） - 監督：リドリー・スコット、出演：ラッセル・クロウ。フッド: ザ・ビギニング（2018年、アメリカ映画） - 監督：オットー・バサースト、出演：タロン・エジャトン。
Title: ロビン・フッド (Robin Hood (1973 film))
Section: ロビン・フッドが主題の作品（近代以降）
Subsection: ドラマ

ロビンフッドの冒険（1955年 - 1960年、英ITC製作のテレビドラマシリーズ。日本では1957年に日本テレビで放送された）ロビン・フッド（2006年、英BBC製作のテレビドラマシリーズ）
Title: ロビン・フッド (Robin Hood (1973 film))
Section: ロビン・フッドが主題の作品（近代以降）
Subsection: アニメ

アニメ『トムとジェリー』の一編、「我こそ勇者」（原題：Robin Hoodwinked,1958年） 捕らえられたロビンを助ける。トムにカギを丸呑みにされ、ジェリーとタフィーが救出するエピソードロビン・フッド（1973年アメリカ映画、アニメ） - ディズニーのアニメ作品。監督：ウォルフガング・ライザーマン。キツネのロビン・フッドがライオンのプリンス・ジョンの悪政から庶民を救う物語。日本での公開は1975年7月5日。ロビンフッドの大冒険 - アレクサンドル・デュマの小説「ロビンフッドの冒険」を原作とする1990年の日本のアニメ作品。（NHK衛星第2テレビジョンのサンデーアニメ劇場で放送）トムとジェリー ロビン・フッド（2012年のOVA）
Title: ロビン・フッド (Robin Hood (1973 film))
Section: ロビン・フッドが主題の作品（近代以降）
Subsection: ゲーム

Conquests of the Longbow: The Legend of Robin Hood（日本未発売）Robin Hood Defender of the Crown（日本未発売）Robin Hood: The Legend of Sherwood
Title: ロビン・フッド (Robin Hood (1973 film))
Section: ロビン・フッドが主題の作品（近代以降）
Subsection: 楽曲

歌劇「ロビン・フッド」(1860年、ジョージ・アレグザンダー・マクファーレン）歌劇「ロビン・フッド」(2011年、ユッカ・リンコラ（英語版））いとしのロビン・フッドさま（1978年、榊原郁恵）My Oh My(1997年、アクア)
Title: ロビン・フッド (Robin Hood (1973 film))
Section: ロビン・フッドが主題の作品（近代以降）
Subsection: 舞台

Rock Reading『ロビン』～「ロビン・フッドの愉快な冒険」より～(2021年、出演：本髙克樹、今野大輝ほか)
Title: ロビン・フッド (Robin Hood (1973 film))
Section: 影響

ロビン・フッドと名乗って、困っている人にお金をあげる活動をしているギャンブラーがいる。ブラック・サムの名で知られる海賊サミュエル・ベラミーは、自らをロビン・フッドになぞらえ、部下たちをロビン・フッドの仲間たちと称した。
Title: アフターマス (Aftermath (Rolling Stones album))
Section: abstract

『アフターマス』（Aftermath）は、1966年に発売されたローリング・ストーンズのスタジオ・アルバム。イギリスでは4作目、アメリカでは6作目となる。全英1位、全米2位を記録。プロデューサーはアンドリュー・ルーグ・オールダム、レコーディングエンジニアはデイヴ・ハッセンジャー。
Title: アフターマス (Aftermath (Rolling Stones album))
Section: 解説

本作はジャガー/リチャーズによる自作曲のみで構成された、ストーンズの重要な転換点となった作品である。前作『アウト・オブ・アワ・ヘッズ』までの自分達の音楽的起源であるロックンロールやR&Bに倣った作風から、一段階前に進んだ実験性に富んだ作品となった。前作から担当楽器を増やしたブライアン・ジョーンズだが、本作ではビートルズの「ノルウェーの森」でジョージ・ハリスンが演奏したシタールを導入、さらにダルシマーやマリンバ、「テイク・イット・オア・リーヴ・イット」では日本の琴まで使用するなど、従来のロックとは無縁だった楽器を多く導入した。そのため、キース・リチャーズにかかるギターの比重がさらに重くなり、本作からミック・テイラーを加入させた『レット・イット・ブリード』（1969年）までのストーンズのギターは、ほとんどがリチャーズの手にゆだねられることとなる。オールダムは本作におけるジョーンズの働きを手放しで賞賛しているが、それがバンド内での影響力を失ったジョーンズの立場を改善させることはなく、ジョーンズはその後ますます精神的に追い詰められるようになる。録音は1965年12月7日から10日に実施された後、一度中断し1966年3月6日から9日にかけて、アメリカ合衆国カリフォルニア州ロサンゼルスハリウッドにあるRCAスタジオにて行われた。イギリスではシングル「19回目の神経衰弱」と「黒くぬれ!」の間の4月15日に発売された。収録曲数、収録時間共に、1972年の『メイン・ストリートのならず者』まではストーンズのオリジナル・アルバム中最多であった。ステレオとモノラルの2バージョンで発売されたのはそれまで通りだが、本作よりステレオ版が全曲トゥルー・ステレオとなり、本作以降のストーンズのオリジナル・アルバムの再発盤は全てステレオ収録となっている。イギリス盤のジャケットには白抜きの「AFTERMATH」の文字に紫色の影が加えられた物が初期にごくわずかに発売され、現在はコレクターズアイテムとなっている。ジョーンズはこのアルバムジャケットのデザインを気に入っていなかったという。またライナー・ノーツは、前作まではオールダムが手がけていたが、本作ではエンジニアのデイヴ・ハッセンジャーが担当している。アメリカで1966年7月2日に発売された『アフターマス』は、1位を獲得したシングル「黒くぬれ!」の代わりに「マザーズ・リトル・ヘルパー」「アウト・オブ・タイム」「テイク・イット・オア・リーヴ・イット」「ホワット・トゥ・ドゥ」をカットした全11曲を収録した。省略された楽曲は、後に『フラワーズ』（1967年）や『モア・ホット・ロックス』（1972年）といったアメリカ向けの編集アルバムに収録された。ジャケットもモノクロだったイギリス盤と異なりカラーで、残像がかかったような加工がなされている（裏ジャケットのデザインはほぼ同一）。日本では裏表ジャケット共に、英国盤とも米国盤とも異なる写真が採用されている。タイトルも「Vol.5 Aftermath」で、さらに「余波」という邦題もつけられていた（収録曲は英国盤に準拠）。2002年、イギリス及びアメリカ盤がアブコ・レコードによるリマスタリングで、SACDとのハイブリッドCDとしてデジパック仕様で再発された。2016年、デッカ時代のオリジナルアルバムのモノラル版を復刻したボックス・セット『ザ・ローリング・ストーンズ MONO BOX』で、モノラル版が初めてCD化された。
Title: アフターマス (Aftermath (Rolling Stones album))
Section: 評価

イギリスでは8週もの間首位を独占し、「ストーンズの最高傑作」と賞賛を浴びた。アメリカでも2位につける大ヒットとなり、発売から1ヶ月でゴールドディスクを獲得した。ミック・ジャガーは「俺にとってはすごく画期的な作品だね。古いR&Bのカバーばかりやらされる状況から抜け出して、全部自分達で作ったんだから。カバーをやってた頃は正直本領を発揮してる感じがしなかったんだ」と語っている。一方で「スチューピッド・ガール」「アンダー・マイ・サム」「邪魔をするなよ」といった曲が男性至上主義的であるという批判を受けたりした。2002年の「ローリング・ストーンの選ぶオールタイム・グレイテスト・アルバム500」において、108位にランクイン。
Title: アフターマス (Aftermath (Rolling Stones album))
Section: 収録曲

全作詞作曲：ジャガー/リチャーズ
Title: アフターマス (Aftermath (Rolling Stones album))
Section: 収録曲
Subsection: イギリス盤

=マザーズ・リトル・ヘルパー - Mother's Little Helper 2:45アメリカではアルバムと当日にシングルリリースされ、8位まで上昇。経口避妊薬の中毒に陥る主婦についての曲で、その内容が物議を醸した。ステュピッド・ガール - Stupid Girl 2:55米国版シングル「黒くぬれ！」のB面に収録。レディ・ジェーン - Lady Jane 3:08シングル「マザーズ・リトル・ヘルパー」のB面曲。アンダー・マイ・サム - Under My Thumb 3:41邪魔をするなよ - Doncha Bother Me 2:41ゴーイン・ホーム - Goin' Home 11:13ストーンズのオリジナルアルバム収録曲では最も長尺の曲。米国の一部のラジオ局で、歌詞に問題があるとして放送禁止となった。フランスでは曲をAB面に分けてシングルカットしている。
Title: アフターマス (Aftermath (Rolling Stones album))
Section: 収録曲
Subsection: イギリス盤

=フライト505 - Flight 505 3:27ハイ・アンド・ドライ - High and Dry 3:08アウト・オブ・タイム - Out of Time 5:37クリス・ファーロウがミック・ジャガーのプロデュースでカバー、全英1位のファーロウ最大のヒット曲となった。ファーロウ・バージョンの伴奏にジャガーのボーカルを乗せたバージョンが1975年の『メタモーフォシス』に収録されている。イッツ・ノット・イージー - It's Not Easy 2:56アイ・アム・ウェイティング - I am Waiting 3:11テイク・イット・オア・リーヴ・イット - Take It or Leave It 2:47本作がリリースされる前にサーチャーズがカバーし、全英31位にランクインしている。シンク - Think 3:09ホワット・トゥ・ドゥ - What to Do 2:32
Title: アフターマス (Aftermath (Rolling Stones album))
Section: 収録曲
Subsection: アメリカ盤

=黒くぬれ! - Paint It, Black 3:45ステュピッド・ガール - Stupid Girl 2:55レディ・ジェーン - Lady Jane 3:08アンダー・マイ・サム - Under My Thumb 3:41邪魔をするなよ - Doncha Bother Me 2:41シンク - Think 3:09
Title: アフターマス (Aftermath (Rolling Stones album))
Section: 収録曲
Subsection: アメリカ盤

=フライト505 - Flight 505 3:27ハイ・アンド・ドライ - High And Dry 3:08イッツ・ノット・イージー - It's Not Easy 2:56アイ・アム・ウェイティング - I Am Waiting 3:11ゴーイン・ホーム - Goin' Home 11:13
Title: アフターマス (Aftermath (Rolling Stones album))
Section: 参加ミュージシャン

※楽器担当表記は特記なき限りUK盤ローリング・ストーンズミック・ジャガー - リード＆バッキングボーカル、ハーモニカ（#5）、マラカス（#11）キース・リチャーズ - ギター、スライドギター（#1）、バッキングボーカルブライアン・ジョーンズ - ギター、スライドギター（#5）、ハーモニカ（#6、#8）、ダルシマー（#3、#11）、マリンバ（#4、#9）、琴（#12）、ベル（#12）、シタール（「黒くぬれ!」）ビル・ワイマン - ベースチャーリー・ワッツ - ドラムス、パーカッションゲストミュージシャンイアン・スチュワート - ピアノ（#4、#5、#6、#7、#14）、オルガン（#2、#9、#10）ジャック・ニッチェ - ピアノ（#9）、エレクトリックピアノ（#2）、オルガン（#12）、ハープシコード（#3）、パーカッション（#5、#6）
Title: アムニージアック (Amnesiac (album))
Section: abstract

『アムニージアック』（英語: Amnesiac）は、イギリスのロックバンド、レディオヘッドの5thアルバム。イギリスで前作『Kid A』と同じくアルバムチャート1位を記録、日本ではこれまでで最高のオリコン2位を記録。アメリカではチャート順位こそ後退したものの発売週のセールス自体は前作を上回り、またしても世界的に大きな成功をおさめた。大々的なシングルやPVの制作を行わなかった『Kid A』とは異なり、"Pyramid Song" と"Knives Out"がシングルカットされた。
Title: アムニージアック (Amnesiac (album))
Section: リリース・プロダクション

1999年元旦よりパリから始まったセッション/レコーディングの中で生み出された楽曲が収録されており、つまりは『Kid A』に収録されている楽曲とこの時期のB面曲を合わせた一連の楽曲群は、同時期のレコーディング作業で録音されている。このことや前作との発売間隔が非常に短かったことを含めて、発表直後アムニージアックはメディアにKid Bとも揶揄された。発売前、メンバーは様々なメディアに「少し（『OK コンピューター』以前に）回帰した音楽性になる」と謳っていたが、実際には『Kid A』ほどではないにせよ、エレクトロニカや20世紀の現代音楽との親和性が強い作品に仕上がっている。『Kid A』がワープ・レコードレーベル系のエレクトロニカの影響が濃いアンビエントな作風であったことに対し、『アムニージアック』はパーカッションやピアノなどの有機的な楽器を多用しており、ほとんどの曲ではヴォーカルのエフェクトも歌詞が聴き取れるレベルにまで透過されている。ジャズやブルースなどを連想させるノスタルジックな雰囲気を持った楽曲も多い。タイトルAmnesiacとは「記憶喪失者」「健忘症状」を意味している。『ローリング・ストーン誌が選ぶオールタイム・ベストアルバム500』に於いて、320位にランクイン。