shintaro-ozaki/entity-explanation huggingface dataset:
Title: シャウト (Songs from the Big Chair)
Section: abstract

シャウト（英語: shout）英単語。用法として、動詞「叫ぶ」「大声を出す、大声で（言う・笑う・喋る）」名詞「叫び」「大声」そのものの意を表す。また、日本語の用法として、歌い方や発声などで「がなり声」の類語、または英訳とされる場合が多い。歌唱法。ポピュラー音楽、特にファンクやソウルミュージックで叫ぶように歌うこと。アニメ『ボンバーマンジェッターズ』に登場するキャラクター。作品名（音楽関係）シャウト (アイズレー・ブラザーズの曲) - アイズレー・ブラザーズの1959年の楽曲。シャウト! (アイズレー・ブラザーズのアルバム) - アイズレー・ブラザーズの1959年のアルバム。シャウト (ディーヴォのアルバム) - ディーヴォの1984年のアルバム（原題：Shout）。シャウト (ティアーズ・フォー・フィアーズのアルバム) - ティアーズ・フォー・フィアーズの1985年のアルバム（原題：Songs from the Big Chair）。シャウト!!! - アイドリング!!!の楽曲。Shout - 堂珍嘉邦の楽曲。2012年の両A面シングル「Shout/hummingbird」に収録。Shout (andropの曲) - andropの2014年の楽曲。SHOUT (柴田恭兵のアルバム) - 柴田恭兵の1987年のアルバム。SHOUT (スターダストレビューのアルバム) - スターダストレビューの2014年のアルバム。Shout! - サザンオールスターズの1982年の企画盤アルバム。Shout! (P.I.MONSTERの曲) - P.I.MONSTERの2001年の楽曲。SHOUT! (宮野真守の曲) - 宮野真守の2016年の楽曲。テレビアニメ『カードファイト!! ヴァンガードG ストライドゲート編』オープニングテーマ。SHOUT! (沢田研二の曲) - 沢田研二の2019年の楽曲。Shout!! - Sexy Zoneの楽曲。2014年のアルバム『Sexy Second』に収録。SHOUT!! - THE GOOD-BYEの1987年のアルバム。!SHOUT! - Tamaの2008年のミニアルバム。（音楽以外）SHOUT! (漫画) - 奥嶋ひろまさの漫画。
Title: ミラーズ・クロッシング (Miller's Crossing)
Section: abstract

『ミラーズ・クロッシング』（原題: Miller's Crossing）は、1990年のアメリカ映画。コーエン兄弟制作映画。禁酒法時代のアメリカを舞台に、マフィア間の抗争を描く。
Title: ミラーズ・クロッシング (Miller's Crossing)
Section: ストーリー

物語の舞台は禁酒法時代のアメリカ東部のとある街。アイルランド系マフィアのボスであるレオと、その右腕のトム・レーガンは主従関係を越えた友情で結ばれていた。ある日、レオはイタリア系マフィアのボスであるジョニー・キャスパーから、八百長を邪魔するチンピラのバーニーを消してほしいと持ちかけられる。だがレオはバーニーの姉である高級娼婦ヴァーナを愛するあまりトムの忠告にも耳を貸さず、キャスパーの頼みをはねつける。一方、バクチで負けが込んだトムはその日、ヴァーナと一夜を共にする。翌朝、ヴァーナを尾行していたレオの用心棒ラグが死体となって発見される。この事件によって抗争は激化し、レオが報復としてキャスパーのアジトに襲撃をかければ、次はレオ自身がキャスパー一味からの奇襲を受けるという有様であった。厳戒態勢の中、トムはヴァーナと関係を持ったことをレオに告白したため、激怒したレオによって追放されてしまう。キャスパーの側についたトムは、バーニーを捕らえて〈ミラーの十字路〉で処刑するよう命じられる。
Title: ミラーズ・クロッシング (Miller's Crossing)
Section: キャスト

※括弧内は日本語吹替トム・レーガン - ガブリエル・バーン（野沢那智）ヴァーナ・バーンバウム - マーシャ・ゲイ・ハーデン（小山茉美）レオ - アルバート・フィニー（阪脩）バーニー・バーンバウム - ジョン・タトゥーロ（曽我部和恭）ジョニー・キャスパー - ジョン・ポリト（富田耕生）エディ・デイン - J・E・フリーマン（有本欽隆）フランキー - マイク・スター（島香裕）ミンク - スティーヴ・ブシェミ（江原正士）デール市長 - リチャード・ウッズ（吉水慶）オドゥール署長 - トーマス・トナー（辻村真人）チクタク - アル・マンシーニ（池田勝）クラレンス・"ドロップ"・ジョンソン - マリオ・トディスコテッド - オレク・クルパ（掛川裕彦）エイドルフ - マイケル・ジェッターテリー - ラニー・フラハーティブライアン - ジョン・マコーネルキャスパーの運転手 - マイケル・バダルコガンマン - サム・ライミ市長秘書 - フランシス・マクドーマンド（クレジットなし）
Title: ミラーズ・クロッシング (Miller's Crossing)
Section: 作品解説

コーエン兄弟が製作した3作目の映画である。コメディ色の強いスリラー映画、もしくはスリラー色の強いコメディ映画を得意とするコーエン兄弟としては珍しい硬派なギャング映画となった。ダシール・ハメットのハードボイルド小説である『ガラスの鍵』や『血の収穫』からの影響が指摘されている。
Title: ミラーズ・クロッシング (Miller's Crossing)
Section: 作品解説
Subsection: 配役

切れ者のギャングの参謀役をガブリエル・バーン、彼と関係を持つ高級娼婦を、後のオスカー女優で本作が映画デビュー作となったマーシャ・ゲイ・ハーデンが演じている。ジョン・タトゥーロやジョン・ポリト、スティーヴ・ブシェミなど後にコーエン兄弟制作映画の常連俳優となる役者たちが数多く出演している。当初、レオ役にはコーエン兄弟の前作『赤ちゃん泥棒』でネイサン・アリゾナを演じたトレイ・ウィルソンがキャスティングされていたが、ウィルソンの急逝によりアルバート・フィニーが起用された。
Title: ミラーズ・クロッシング (Miller's Crossing)
Section: 作品解説
Subsection: 演出

映画中でゲイのチンピラを演じたジョン・タトゥーロだが、彼の演技は映画の撮影監督バリー・ソネンフェルドの仕草を参考にしたとされる。
Title: ミラーズ・クロッシング (Miller's Crossing)
Section: 作品解説
Subsection: 撮影

物語のクライマックスとなる〈ミラーの十字路〉のシーンの撮影には富士フイルムのフィルムが使用された。これは撮影監督のバリー・ソネンフェルドが、富士フイルムの穏やかな色調を好んだためである。フィルムの選択のみならず、ソネンフェルドは撮影日の天候もぼんやりとした曇天でなくてはならないと主張。スケジュールに支障を来たすことを危惧したコーエン兄弟は、たとえ晴天でも撮影を決行すると言ったが、当日は幸運にも曇り空となった。
Title: ミラーズ・クロッシング (Miller's Crossing)
Section: 反響・評価

1990年9月21日に北米公開し、約500万ドルの興行収入を挙げた。興行的には製作費を回収できず赤字になったものの、1990年代を代表するギャング映画の佳作として評価されている。1990年度のサン・セバスティアン国際映画祭で監督賞、1991年度のゆうばり国際ファンタスティック映画祭で批評家賞を受賞した。2005年にはアメリカの雑誌『タイム』によって映画ベスト100中の1本に選ばれた。
Title: ミラーズ・クロッシング (Miller's Crossing)
Section: トリビア

ガブリエル・バーンが化粧室に闖入する場面で、部屋の入り口付近でメイドの扮装をしたアルバート・フィニーが一瞬映っている。PlayStation 4の『人喰いの大鷲トリコ』のパイロット版トレーラー映像で、本作のサウンドトラックが使用された。この映像は流出したものであり、正式に公開されたものではない。後に正式に公開された映像では楽曲が別のものに差し替えられている。『オーシャンズ12』の中で、ラスティ・ライアン役のブラッド・ピットが、「『ミラーズ・クロッシング』のバーニーの命乞いのセリフは？」と尋ねて、ルーベン・ティシュコフ役のエリオット・グールドが即答する、という場面があるが、映画の終盤、アルバート・フィニーが重要な役（ノンクレジット）で顔を出す。同年に公開された、サム・ライミ監督「ダークマン」では、冒頭の抗争シーンで、オールズモビルに乗ったジョエル・コーエンとイーサン・コーエン（クレジットなし）が銃撃されているが、本作に出演したサム・ライミも、マシンガンで撃ち殺されている。
Title: 時代は変る (The Times They Are a-Changin' (Bob Dylan album))
Section: abstract

『時代は変る』（英: The Times They Are a-Changin）は、1964年にリリースされたボブ・ディラン3作目のスタジオ・アルバム。ビルボード・トップ LP's チャートで最高20位、全英アルバム・チャートで4位を記録した。RIAAによりゴールド・ディスクに認定されている。
Title: 時代は変る (The Times They Are a-Changin' (Bob Dylan album))
Section: 解説

半数以上がプロテスト・ソングで、アルバム・タイトル曲や「神が味方」「ノース・カントリー・ブルース」「ハッティ・キャロルの寂しい死」など、プロテスト・ソングの代表作とされる曲が並び、この時期のディランのイメージを最もよく示す。一方、スーズ・ロトロとの関係が冷却化していた時期で「いつもの朝に」「スペイン革のブーツ」などにそれが反映しているという説もある。また、予言的な内容を持つ「船が入ってくるとき」や過去との決別を歌った「哀しい別れ」などは、その後のディランにつながる作品とされる。LP盤裏ジャケットには「11のあらましな墓碑銘」(11 Outlined Epitaphs)という長編の自由詩が掲載されており、裏ジャケットに掲載しきれない部分はインナースリーヴに封入された。
Title: 時代は変る (The Times They Are a-Changin' (Bob Dylan album))
Section: 収録曲

全曲、作詞・作曲: ボブ・ディラン
Title: 時代は変る (The Times They Are a-Changin' (Bob Dylan album))
Section: 収録曲
Subsection: Side 1

時代は変る - The Times They Are a-Changin' - 3:15ホリス・ブラウンのバラッド - Ballad of Hollis Brown - 5:06神が味方 - With God On Our Side - 7:08いつもの朝に - One Too Many Mornings - 2:41ノース・カントリー・ブルース - North Country Blues - 4:35
Title: 時代は変る (The Times They Are a-Changin' (Bob Dylan album))
Section: 収録曲
Subsection: Side 2

しがない歩兵 - Only a Pawn in Their Game - 3:33スペイン革のブーツ - Boots of Spanish Leather - 4:40船が入ってくるとき - When the Ship Comes In - 3:18ハッティ・キャロルの寂しい死 - The Lonesome Death of Hattie Carroll - 5:48哀しい別れ - Restless Farewell - 5:32
Title: 時代は変る (The Times They Are a-Changin' (Bob Dylan album))
Section: パーソネル

ボブ・ディラン - ボーカル、ギター、ハーモニカトム・ウィルソン（Tom Wilson） - プロデューサーバリー・フェインステイン - ジャケット写真
Title: 時代は変る (The Times They Are a-Changin' (Bob Dylan album))
Section: レコーディングとアウトテイク

レコーディングは1963年8月6日から10月31日にかけてニュー・ヨーク、コロムビア・レコーディング・スタジオで行われた。前『フリーホイーリン・ボブ・ディラン』（1963年）の途中からプロデュースを担当したトム・ウィルソンが、このアルバムでは全編をプロデュースしている。アウトテイクのいくつかは現在『バイオグラフ』（1985年）や『ブートレッグ・シリーズ第1〜3集』（1991年）などでリリースされている。1963年8月6日録音ノース・カントリー・ブルース - North Country Bluesセヴン・カーシズ - Seven Curses（『ブートレッグ・シリーズ第1〜3集』）、他1963年8月7日録音ホリス・ブラウンのバラッド - Ballad of Hollis Brown神が味方 - With God on Our Sideしがない歩兵 - Only a Pawn in Their Gameスペイン革のブーツ - Boots of Spanish Leather1963年8月12日録音パス・オブ・ビクトリー - Paths of Victory（『ブートレッグ・シリーズ第1〜3集』）ムーンシャイナー - Moonshine Blues（『ブートレッグ・シリーズ第1〜3集』）オンリー・ア・ホーボー - Only a Hobo（『ブートレッグ・シリーズ第1〜3集』）1963年10月23日録音ハッティ・キャロルの寂しい死 - The Lonesome Death of Hattie Carroll船が入ってくるとき - When the Ship Comes Inパーシーズ・ソング - Percy's Song（『バイオグラフ』）時代は変る - The Times They Are a-Changin'（『ラヴ・アンド・セフト』（2001年）初回盤ボーナス・ディスク）オルタネイト・バージョン1963年10月24日録音時代は変る - The Times They Are a-Changin'いつもの朝に - One Too Many Morningsレイ・ダウン・ユア・ウィアリー・チューン - Lay Down Your Weary Tune（『バイオグラフ』）エターナル・サークル - Eternal Circle（『ブートレッグ・シリーズ第1〜3集』）スージー（ザ・コフ・ソング） - Suze (The Cough Song)（『ブートレッグ・シリーズ第1〜3集』）1963年10月31日録音哀しい別れ - Restless Farewell
Title: 時代は変る (The Times They Are a-Changin' (Bob Dylan album))
Section: 楽曲

「ノース・カントリー・ブルース」で、ディランは女性の視線からの物語を書いた。描かれた風景は、ディランの故郷であるミネソタ州ヒビングを思い起こさせると言われている。「しがない歩兵」は、メドガー・エヴァーズ（Medgar Evers）のことを歌った曲。1963年7月6日、グリーンウッド選挙人登録集会での最初期の演奏が、映画『ドント・ルック・バック』に収録されている。「船が入ってくるとき」は、ベルトルト・ブレヒトとクルト・ヴァイルによる『三文オペラ』の「ジェニーの夢」 - Jenny's Song にインスピレーションを得ていると言われ比較されている。「神が味方」は、ドミニック・ビーハン（Dominic Behan）の「パトリオット・ゲーム」- The Patriot Game、「ホリス・ブラウンのバラッド」は「プリティ・ポリー」- Pretty Polly をベースにしているとも指摘されている。
Title: 時代は変る (The Times They Are a-Changin' (Bob Dylan album))
Section: 反響・評価

1963年10月26日、カーネギー・ホールでの初のワンマン・コンサートが開かれ、ディランはこのアルバムのレコーディング曲も演奏している（『Live at Carnegie Hall 1963』（2005年）、『ノー・ディレクション・ホーム：ザ・サウンドトラック』（2005年）収録）。アルバムは1964年1月にリリースされた。『ライフ』誌4月10日号はディランの特集に5ページを割いていた。「ここ20年で最も重要なフォーク・ソング・ライター」であると紹介し、「時代は変る」の歌詞やアルバムにも掲載された自由詩「11のあらましな墓碑銘」 - 11 Outlined Epitaphs の一部が抜粋された。アルバムは4月18日付『ビルボード』誌「トップ LP's」チャートで最高20位、全英アルバム・チャートで4位を記録した。アメリカ・レコード協会 RIAA により1994年11月14日にゴールド・ディスクに認定されている。日本のミュージシャンに与えた影響を示す話として有名なものに、中川五郎が「ノース・カントリー・ブルース」の替え歌として「受験生ブルース」を作り、高石ともやが新たに曲を付けてヒットしたというエピソードがある。吉田拓郎は「ハッティ・キャロルの寂しい死」のメロディに自作の歌詞をつけて「準ちゃんが与えた今日の吉田拓郎への多大なる影響」という歌を作っている。北山修作詞「涙は明日に」も「ハッティ・キャロルの寂しい死」の「泣くのは今じゃない」というフレーズを引用している。また、太田裕美が歌ってヒットした「木綿のハンカチーフ」の歌詞は「スペイン革のブーツ」を下敷きとして書かれたことを作詞者の松本隆も認めている。
Title: 時代は変る (The Times They Are a-Changin' (Bob Dylan album))
Section: リリース

アメリカ日本日本では1966年にジャケットと曲順が異なる『ボブ・ディラン第4集』（CBS／日本コロムビア）としてリリースされた。1968年にオリジナルのジャケット、曲順でCBSソニーよりリリースされた。2005年、再発CDがオリコン・チャートで最高185位を記録した。
Title: ディス・イズ・マイ・トゥルース・テル・ミー・ユアーズ (This Is My Truth Tell Me Yours)
Section: abstract

『ディス・イズ・マイ・トゥルース・テル・ミー・ユアーズ』（This Is My Truth Tell Me Yours）は、ウェールズのロックバンド、マニック・ストリート・プリーチャーズが1998年に発表した5枚目のアルバム。
Title: ディス・イズ・マイ・トゥルース・テル・ミー・ユアーズ (This Is My Truth Tell Me Yours)
Section: 収録曲

ジ・エヴァーラスティング輝ける世代のためにユウ・ストール・ザ・サン・フロム・マイ・ハートレディー・フォー・ドゥラウニングツナミマイ・リトル・エンパイアーアイム・ノット・ワーキングユア・テンダー・アンド・ユア・タイアードボーン・ア・ガールビィ・ナチュラルブラック・ドック・オン・マイ・ショルダーノーバディー・ラヴド・ユウS.Y.M.M.ソシアリスト・セレナーデ (ボーナストラック)ブラック・ホールズ・フォー・ザ・ヤング (ボーナストラック)
Title: 白いレガッタ (Reggatta de Blanc)
Section: abstract

『白いレガッタ』（Reggatta de Blanc、白いレゲエ）は、1979年にリリースされたポリスのアルバム。ポリスにとって2作目のスタジオアルバムである。イギリスにおいて人気を得はじめていた彼らは、様々なアイディアを録音に取り入れた。アルバム録音中にバンドの人気に火がつき、イギリスにおいてはこのアルバムが初の1位（4週間）に輝いた。収録曲「孤独のメッセージ - Message in a Bottle」は、世界的に大ヒットし代表曲として著名。「ウォーキング・オン・ザ・ムーン」もシングルカットされ、イギリスで1位になっている。
Title: 白いレガッタ (Reggatta de Blanc)
Section: 収録曲

表記の無い物はスティングの作曲孤独のメッセージ - Message in a Bottle – 4:51白いレガッタ - Reggatta de Blanc (Stewart Copeland, Sting, Andy Summers) – 3:06イッツ・オールライト・フォー・ユー - It's Alright for You (Copeland, Sting) – 3:13ブリング・オン・ザ・ナイト - Bring on the Night – 4:16死の誘惑 - Deathwish (Copeland, Sting, Summers) – 4:13ウォーキング・オン・ザ・ムーン - Walking on the Moon – 5:02オン・エニイ・アザー・デイ - On Any Other Day (Copeland) – 2:57ひとりぼっちの夜 - The Bed's Too Big Without You – 4:26コンタクト - Contact (Copeland) – 2:38ダズ・エブリワン・ステア - Does Everyone Stare (Copeland) – 3:52ノー・タイム・ディス・タイム - No Time This Time – 3:17
Title: 白いレガッタ (Reggatta de Blanc)
Section: 国内版

2005年に日本で発売されたリマスター版と紙ジャケット版はエンハンスドCDとしてリリースされ、エンハンスド領域には「ウォーキング・オン・ザ・ムーン」のビデオが収録されている。
Title: 白いレガッタ (Reggatta de Blanc)
Section: 受賞

2003年、『ローリング・ストーン誌が選ぶオールタイム・ベストアルバム500』に於いて369位にランクインし、後の改定では372位となった。「白いレガッタ」が、1981年にグラミー賞最優秀ロック・インストゥルメンタル・パフォーマンスを受賞した。
Title: パッション・プレイ (A Passion Play)
Section: abstract

『パッション・プレイ』（原題: Passion Play）は、2010年のアメリカの犯罪映画。日本ではビデオスルーとして、2012年4月20日にDVDが発売された。
Title: パッション・プレイ (A Passion Play)
Section: キャスト

その他の日本語吹き替え：藤本譲／斉藤次郎／勝田晶子／磯貝誠／中嶋佳葉／坂井恭子
Title: ジャイアント・ベビー (Honey, I Blew Up the Kid)
Section: abstract

『ジャイアント・ベビー』（Goo Goo Goliath、1954年9月4日）は、アメリカの映画会社のワーナー・ブラザースの短編アニメシリーズ「メリー・メロディーズ」の作品である。
Title: ジャイアント・ベビー (Honey, I Blew Up the Kid)
Section: 製作スタッフ

監督I・フレレング製作アートデイビスほかアニメーション製作アーサー・デイヴィス、テッド・ボニックソンレイアウトホーレイ・プラット背景画アーヴ・ワイナー声優メル・ブランク、ノーマンネスビット、ビー・ベナデレット音楽カール・スターリング
Title: ドリーミング (The Dreaming (album))
Section: abstract

ドリーミング、ドリーミン（英語：Dreaming、Dreamin'）
Title: ドリーミング (The Dreaming (album))
Section: 団体名

ドリーミング (テレビ制作会社) - 日本のテレビ制作会社。ドリーミング (歌手グループ) - 日本の双子姉妹の歌手グループ。
Title: ドリーミング (The Dreaming (album))
Section: 題名
Subsection: アルバム

ドリーミング (ケイト・ブッシュのアルバム) （原題：The Dreaming）- ケイト・ブッシュのアルバム。Dreaming (MAY'Sのアルバム) - MAY'Sのアルバム。2009Dreamin' (ミルキィホームズのアルバム) - ミルキィホームズのアルバム。Dreaming (APRILのアルバム) - 韓国のガールズグループ、APRILのミニ・アルバム。
Title: ドリーミング (The Dreaming (album))
Section: 題名
Subsection: 楽曲

ドリーミン (ブロンディの曲) - アメリカのバンド、ブロンディが1979年に発表した楽曲。DREAMIN' (BOØWYの曲) - 日本のバンドBOØWYが1985年にリリースしたアルバム。BOØWYに収録されている楽曲DREAMIN' (KATSUMIの曲) - KATSUMIのシングル曲。DREAMIN' (JASMINEの曲) - 日本のシンガーソングライター、JASMINEのシングル曲。DREAMIN' (東京パフォーマンスドールの曲) - 東京パフォーマンスドールのシングル曲。読売テレビ・日本テレビ系 アニメ『電波教師』EDテーマ。Dreaming! - 『アイドルマスター ミリオンライブ!』の楽曲。
Title: ドリーミング (The Dreaming (album))
Section: 題名
Subsection: その他

ドリーミング - 劇団四季のミュージカル。青い鳥 (ミュージカル) を参照。DREAM!ing - コロプラのスマートフォン用ゲーム。ドリーミング (アボリジニの文化) - オーストラリアのアボリジニの信仰による宗教文化的世界観。
Title: ヒラリー・ダフ (Hilary Duff (album))
Section: abstract

ヒラリー・ダフ（Hilary Erhard Duff, 1987年9月28日 - ）は、アメリカ合衆国テキサス州ヒューストン出身の女優・歌手である。身長157cm。
Title: ヒラリー・ダフ (Hilary Duff (album))
Section: 生い立ち

1987年9月28日、アメリカ合衆国テキサス州ヒューストンで、イングランド系アメリカ人の実業家の父ボブと、母スーザンのもとに次女として生まれる。デビューのきっかけは所有している広大な土地を撮影で使いたいと頼まれ、父が娘達のエキストラ出演を条件にしたため。幼い頃から母の勧めで姉とともに演劇学校に通わされ、地元演劇団にも所属していた。6歳の時にはテキサス州サンアントニオで開かれたチャイコフスキーのバレエ『くるみ割り人形』に姉とともに出演した。姉妹は次第に演劇に熱中していき、さらに活躍の場を求めて母とともにロサンゼルスへと移住した（父は仕事の関係上ヒューストンに留まった）。数々のオーディションを受けたのち、テレビ番組に出演することとなる。
Title: ヒラリー・ダフ (Hilary Duff (album))
Section: 女優業

1997年、最初に出演した番組は、ホールマーク・エンターテイメント製作のミニ西部劇シリーズ『ロード・トゥ・ヘブン』という作品だったが脇役でクレジットも無かった。このほか、ウィラード・キャロルが監督・脚本をつとめたコメディ・ドラマ『マイ・ハート、マイ・ラブ』などの作品でもクレジット無しの出演をしている。初めて活躍した映画『キャスパー マジカル・ウェンディ』では子魔女を演じるも、ビデオリリースという形になった。1999年、その後はテレビ映画『ソウル・コレクター』に出演。同作品はキャサリーン・ケインの小説をもとにブルース・グリーンウッドが主演した。ブルースは天使役でメリッサ・ギルバート演じる夫を最近亡くした女性農夫を助けるというストーリー。ヤング・アーティスト賞で最優秀助演子役賞を受賞した。2000年、NBC放送の試験的ドラマ『Daddio』に子役の一人として出演した時、主役であった俳優マイケル・チクリスは彼女と仕事をした後「「あの娘は将来映画俳優になるだろう」と妻に言ったことを覚えているよ。彼女は子役ながら自分の演技方法を練っていた」と述べている。しかしそんな彼女は上記作品が発表される前にキャストを降り、女優を止めようと真剣に考えていた。その直後、マネージャーと母に背中を押され受けたオーディションで彼女を一躍有名にすることとなるファミリー・コメディー番組『リジー&Lizzie』のメイン・キャラクターの座を掴んだ。2001年、『リジー&Lizzie』は2001年1月にディズニー・チャンネルにて放送を開始。毎回230万人以上の視聴者がおり、ヒラリーは9歳から14歳程度の子供の中で一気にポピュラーな存在となった。ニューヨーク・デイリーニューズの記者リチャード・ホフは彼女を「2002年のアネット・ファニセロだ」と書いた。ヒラリーが65回分のエピソードを撮り上げた後、ディズニーはこの番組をもっと拡張し映画化とABC放送でのプライム・タイムの放送を練っていたがABC進出は頓挫し、後に映画化された。2002年、最初の映画出演は2002年のインディペンデント映画『ヒューマン・ネイチュア』（監督ミシェル・ゴンドリー、脚本チャーリー・カウフマン）。パトリシア・アークエット演じる野生女の幼少時代を演じ、カンヌ国際映画祭でも上映された。また、ディズニーチャンネルのテレビ映画『カデット・ケリー』でクリスティ・カールソン・ロマーノとゲイリー・コールの相手役として出演。同作はディズニー・チャンネル19年の歴史の中で最も視聴率の良い番組となった。2003年、映画スターとしてのキャリアに火を付けたのはフランキー・ムニッズと共演した『エージェント・コーディ』である。同作は人気が出て続編も制作されたがヒラリーは参加していない。2003年の暮れには12人の少年少女の一人として『12人のパパ』に出演する。2005年にパート2も制作された。2005年、中世のフランス人童話作家シャルル・ペローの作品を元に書かれた映画『シンデレラ・ストーリー』に出演。作品はヒットし、いくつかの評論では共演のチャド・マイケル・マーレイとの相性が良かった、などと書かれた。その後、映画『Raise Your Voice』の撮影をスタート。『パーフェクト・マン』では離婚歴があり、ニューヨークで必死になって男を捜す女の長女ホリー役を演じた。2006年、姉ヘイリーと共に風刺コメディ『マテリアル・ガールズ』に出演した。監督はマーサ・クーリッジ、製作はマドンナの独立系製作会社マーヴェリック・エンターティメントが手がけた。ストーリーは、ミリオネアの娘姉妹が亡くなった両親の遺産を相続するも、スキャンダルにより全ての財産を失ってしまう。そこから二人が努力して遺産を取り戻す、というもの。しかし、興行的に失敗して酷評された。2007年、ダフ姉妹は2008年公開予定のコンピューター・アニメーション『Foodfight!』に声優として参加。監督のローレンス・カサノフは「彼女たちが参加してくれてとても嬉しいよ」と語っている。他にも2008年4月に公開された映画『エージェント・オブ・ウォー』でジョン・キューザックの相手役として出演。この作品は近未来を描いたもので撮影はブルガリアで行われた。映画撮影に専念できるよう、また責任感を証明するために5枚目のアルバム・レコーディングを先延ばしにした。2009年、リジー&Lizzie」以来となるTVドラマ「Barely Legal」に主演する予定だったが、この話はお蔵入りになり、代わりに10月から『Gossip Girl』の第三シーズンにゲスト出演が決まった。映画スターのヒラリーが普通の大学生活を味わってみたいと入学し、ヴァネッサのルームメイトとなる役で、数話に出演。2011年には、『The Story of Bonnie and Clyde』（俺たちに明日はないのリメイク）に主演する予定だったが、妊娠したため降板になった。後日、契約のため10万ドルを受け取ったことが報道された。2015年、Huluシリーズ『Younger』にケルシー・ピーターズ役で出演。本シリーズは、シーズン7まで続いた。2022年、『ママが恋に落ちるまで』のスピンオフとなる『パパが恋に落ちるまで』にソフィー役で主演。大ヒットシリーズになることを期待されていたが、批評家に酷評され、シーズン2で打ち切り。
Title: ヒラリー・ダフ (Hilary Duff (album))
Section: 私生活

好きなことはショッピングで、好きな飲み物はドクターペッパー、好きな食べ物はフライドポテトで自称「世界一フライドポテトを食べる女」。ヒラリーが最初にパパラッチされたのは2002年15歳の時、『リジー&Lizzie』のクリスマス特番にカメオ出演した歌手アーロン・カーターとであった。関係は1年半ほど続いたが、アーロンが当時ヒラリーの親友であったリンジー・ローハンと二股をかけていたため破局。ヒラリーは大変なショックを受けたが、アーロンは「Sorry」の一言で終わったとされる。この事件以降ヒラリーとリンジー・ローハンは犬猿の仲だったが、現在は互いを認め合う戦友。パリス・ヒルトンを称える発言も多々ある。バンド、グッド・シャーロットのジョエル・マッデンと交際していた。多くの雑誌で二人の関係性が憶測された後、彼女の母親が直々にセブンティーン誌のインタビューで交際の事実を語った。2006年6月のエル誌のインタビューで彼女は「私は自分が処女であることにとても関心がある。でもセックスのことを考えたことがないって意味じゃないわ。そりゃ皆したいことだろうし」と語ったが、その後のマッチミュージック誌には、そんなことは言った覚えはないと主張し「セックスのことに関して話すことは興味ない」と語ったのだと訂正した。『リジー・マグワイア・ムービー』の収入は100万ドル、『シンデレラ・ストーリー』が200万ドル、『リジー&Lizzie』の1エピソードが35000ドル、『エージェント・コーディ』が400万ドル。2006年にヒラリーは、彼女のストーカーとそのルームメイトを告訴している。警察は調査を進めた後2006年11月3日にストーカー、マクシム・ミアコヴスキーを逮捕。容疑は彼女に「今週末殺す」という脅迫状を送ったための脅迫罪とストーカー罪であった。マクシムは調書にて「ただ彼女と一緒にロマンチックな時間を過ごしたかった」と理由を話した。彼は2000万円にも上る保釈金を払った後マンハッタンビーチ刑務所から釈放、裁判は同年11月7日から始まった。動物愛護団体などに寄付金を出しており慈善家としての顔も持つ。2005年のハリケーン・カトリーナの際には18歳ながら3000万円近くもの寄付をし、250万食もの食糧支援を行った。2004年4月から彼女は洋服のデザイン、自身のブランド「Stuff By Duff」を手がけており、アメリカ、オーストラリア、カナダ、南アフリカにて発売している。プレイメイト・トイ社から彼女のCelebrity Dollが2006年発売。2005年8月、コンサート中マイクがぶつかって欠けてしまった前歯の治療を行い1ヶ月ほど休養した。レコーディングや映画撮影、コンサートツアーなどが終わったら少し休みが欲しいと語っていた。休養明けに彼女は痩せて帰ってきた。それまで彼女自身が否定していたにも関わらず、ゴシップ誌からは過食症だと書かれていた。体重を落とした原因をオーストラリアのトークショー『Today Tonight』に出演した際、アクティブな生活習慣を心がけた、と語っている。2006年8月、ハリケーン・カトリーナの被災地ニューオーリンズの小学校を訪れ、合衆国農協で支援を行った。2006年10月に発売されたシミュレーションゲーム『Pets』はヒラリーと彼女の犬ローラが街中を歩くという癒し系のゲーム。ただしPC拡張版では2006年12月31日までにマクシス(Maxis)というウェブサイトから彼女のシミュレーションをダウンロードしないとヒラリー・キャラクターをフルに使うことはできない。2006年11月頃ジョエルと破局。11月22日、ジョエルが今は一人であるとバーでアピールしているところを目撃され、その後、彼のマネージャーから発表があった。その後、プロアイスホッケー選手のマイク・コムリーと交際し、20歳の誕生日にはGクラスのベンツをプレゼントしてもらった。もともとアイスホッケーには関心がなかったが、交際するようになってからアイスホッケーの専門書を買うなどして一生懸命ルールなどを学び、カナダを訪れた際にはゲームに参加し楽しんだという。2010年2月頃、2007年から交際してきたアイスホッケー選手マイク・コムリー（Mike Comrie）と婚約した。同年の8月にヒラリーはハワイでプロポーズされ結婚した。10月にはデビュー小説 Elixir を出版し、サイン会も開催された。2011年10月、小説の続編 Devoted を発表し、サイン会も開催された。2012年3月20日、男児を出産。ルカ・クルーズ・コムニー（Luca Cruz Comrie）と命名し、「出産、子育てはスリリングだ」と語った。2013年4月、小説の第三弾 True を発売した。2014年1月にコムリーと別居した（2016年2月に離婚が成立）。2017年1月より、ミュージシャンでプロデューサーのマシュー・コーマ（Matthew Koma）との交際を開始。2018年6月9日、恋人のマシュー・コーマとの間にヒラリー・ダフとして第二子となる女児を妊娠中であることを発表。10月に出産、バンクス・ヴァイオレット・ベア（Banks Violet Bair）と命名。2019年5月、マシュー・コーマと婚約。同年12月21日にロサンゼルスの自宅バックヤードにて家族や親しい友人たちとのみ細やかに挙式。2021年3月24日、第三子となる女児、メイ・ジェームズ・ベア（Mae James Bair）を水中出産。。2024年5月、第四子となる女児を出産。
Title: ヒラリー・ダフ (Hilary Duff (album))
Section: 来日時

ニッポン放送の番組、松浦亜弥Let's do it!!に出演した。2004年1月14日にミュージックステーションに出演し、So Yesterday を披露した。2008年2月27日、ディズニーモバイルのプロモーションのために来日。TOKYO FM、渋谷スペイン坂スタジオで行われた同局番組『WONDERFUL WORLD』に、伊藤由奈と共に公開生放送に出演した。後日、京都にも立ち寄った。
Title: ヒラリー・ダフ (Hilary Duff (album))
Section: 主な出演作品
Subsection: CM

ディズニー・モバイル（2008年、イメージキャラクター）
Title: ヒラリー・ダフ (Hilary Duff (album))
Section: ディスコグラフィー
Subsection: シングル

シングル発売されたリストである。"Santa Claus Lane" （2002年10月7日）"Tell Me a Story (About the Night Before)" （2002年11月29日）"I Can't Wait" （2003年）"Why Not" （2003年3月21日）"So Yesterday" （2003年7月26日）"Come Clean" （2004年1月17日）"Our Lips Are Sealed" フィーチャリング Haylie Duff （2004年6月1日）"Little Voice" （2004年6月15日） – オーストラリアでリリース"Fly" （2004年8月20日）"The Getaway" （2004年） – 北米のラジオでリリース"I Am" （2004年） – 米国 Radio Disney リリース"Weird" （2004年） – スペインのラジオでリリース"Someone's Watching over Me" （2005年2月21日） – オーストラリアでリリース"Wake Up" （2005年7月15日）"Beat of My Heart" （2005年11月9日）"Supergirl" （2006年2月28日） – 米国デジタルリリース"Fly" （2006年3月13日） – 英国でリリース"Play with Fire" （2006年8月15日）
Title: ヒラリー・ダフ (Hilary Duff (album))
Section: ディスコグラフィー
Subsection: 米国ラジオ・ディズニー　シングル

"Beat of My Heart""Come Clean" *"Fly" *"I Am""I Can't Wait" *"Our Lips Are Sealed" featuring Haylie Duff"So Yesterday" *"Tell Me a Story (About the Night Before)" *"The Math" *"Wake Up""Why Not"* ディズニーRDTVで曲のミュージックビデオが紹介していることを示している。
Title: ヒラリー・ダフ (Hilary Duff (album))
Section: ファッションブランド

"Stuff by Hilary Duff"
Title: ヒラリー・ダフ (Hilary Duff (album))
Section: 香水

With Love （ウィズ・ラヴ）東洋的でスパイシーなフレグランス。シックで高級感があり、やや濃厚、気品ある大人の女性を思わせる香り。2006年に製造、発売。Rodrigo Flores-Roux と Stephen Nilsen による創作。ボトルデザインは、個性的でシンプルだが美しい。宝石のようにカットされたクリアのガラスボトル（中身の香水がシャンパンゴールド色なので、その色が映える）、シャンパンゴールド色のクリアのプラスチックキャップ。 ・トップノート…スパイス、マンゴー ・ミドルノート…ココロボ、マンゴーの花 ・ベースノート…アンバー、ムスクWrapped With Love （ラップト・ウィズ・ラヴ）With Loveのフォローアップとして、2008年初めに製造され、2008年2月1日発売。甘くフルーティで軽やか、明るく楽しませてくれる香り。ボトルデザインは、With Loveと同じシルエットで、かわいらしい淡いピンク色のガラスボトルに花をモチーフにした柄がプリントされ、淡いグリーン色のクリアのプラスチックキャップ。 ・トップノート…メロン、マンダリンオレンジ、マンゴスチン、ブラッドオレンジ ・ミドルノート…リリー、プラム、バイオレット、マンゴスチンの花 ・ベースノート…バニラ、ホワイトチョコ、ムスク、ラズベリー
Title: ヒラリー・ダフ (Hilary Duff (album))
Section: 著書

Elixir (2010)Devoted (2011)True (2013)
Title: アイ・ブロウト・ユー・マイ・ブレッツ、ユー・ブロウト・ミー・ユア・ラヴ (I Brought You My Bullets, You Brought Me Your Love)
Section: abstract

アイ・ブロウト・ユー・マイ・ブレッツ、ユー・ブロウト・ミー・ユア・ラヴ（I Brought You My Bullets, You Brought Me Your Love）は、2002年7月23日にリリースされたマイ・ケミカル・ロマンスのデビューアルバムである。プロデュースはサーズデイのボーカリストであるジェフ・リックリーが手がけている。日本ではワーナーより2009年3月25日にリリースされた。
Title: アイ・ブロウト・ユー・マイ・ブレッツ、ユー・ブロウト・ミー・ユア・ラヴ (I Brought You My Bullets, You Brought Me Your Love)
Section: トラックリスト

ロマンスハニー、ディス・ミラー・イズント・ビッグ・イナフ・フォー・ザ・トゥ・オブ・アス2ndシングルヴァンパイアズ・ウィル・ネヴァー・ハート・ユー1stシングルドラウニング・レッスンズアワ・レイディ・オブ・ソロウズヘッドファースト・フォー・ヘイローズ3rdシングルスカイラインズ・アンド・ターンスタイルズアーリー・サンセッツ・オーヴァー・モンローヴィルディス・イズ・ザ・ベスト・デイ・エヴァーキュービクルズデモリション・ラヴァーズ
Title: アイ・ブロウト・ユー・マイ・ブレッツ、ユー・ブロウト・ミー・ユア・ラヴ (I Brought You My Bullets, You Brought Me Your Love)
Section: メンバー

ジェラルド・ウェイ - ボーカルマイキー・ウェイ - ベースフランク・アイイアロ - リズムギターレイ・トロ - リードギターマット・ペリシア - ドラムス
Title: ワールド・ニーズ・ア・ヒーロー (The World Needs a Hero)
Section: abstract

『ワールド・ニーズ・ア・ヒーロー』（原題：The World Needs a Hero）は、メガデスが2001年に発表したアルバム。スタジオ・アルバムとしては9作目で、サンクチュアリ・レコードへの移籍第1弾アルバム。
Title: ワールド・ニーズ・ア・ヒーロー (The World Needs a Hero)
Section: 解説

エイジアやサヴァタージ等で活動してきたアル・ピトレリと、Y&Tやスイサイダル・テンデンシーズ等で活動してきたジミー・デグラッソを新メンバーとして迎えた体制で制作された。サンクチュアリ・レコードの社長であるロッド・スモールウッドの提案により、しばらくメガデスのジャケットに登場しなくなっていたヴィック・ラトルヘッド（バンドのオリジナル・キャラクター）が、再び表ジャケットで描かれた。「リターン・トゥ・ハンガー」は、『ラスト・イン・ピース』（1990年）収録曲「ハンガー18」の続編に当たる楽曲。バンドは2002年に一度解散しており、本作は結果的に、ピトレリとデグラッソを含むラインナップによる唯一のスタジオ・アルバムとなった。
Title: ワールド・ニーズ・ア・ヒーロー (The World Needs a Hero)
Section: 収録曲

特記なき楽曲は作詞・作曲ともデイヴ・ムステインによる。
Title: ワールド・ニーズ・ア・ヒーロー (The World Needs a Hero)
Section: 収録曲
Subsection: アメリカ盤

Disconnect - 5:20The World Needs a Hero - 3:52Moto Psycho - 3:061000 Times Goodbye - 6:25Burning Bridges - 5:20Promises (Dave Mustaine, Al Pitrelli) - 4:28Recipe for Hate... Warhorse - 5:18Losing My Senses - 4:40Dread and the Fugitive Mind - 4:25Silent Scorn - 1:42Return to Hangar - 3:59When - 9:13
Title: ワールド・ニーズ・ア・ヒーロー (The World Needs a Hero)
Section: 収録曲
Subsection: 日本盤

ディスコネクト - Disconnect - 5:20ワールド・ニーズ・ア・ヒーロー - The World Needs a Hero - 3:52カミング・ホーム - Coming Home - 2:35日本盤ボーナス・トラックモト・サイコ - Moto Psycho - 3:06サウザンド・タイムス・グッドバイ - 1000 Times Goodbye - 6:25バーニング・ブリッジズ - Burning Bridges - 5:20プロミシズ - Promises - 4:26デイヴ・ムステインとアル・ピトレリの共作。レシピ・フォー・ヘイト…ウォーホース - Recipe for Hate... Warhorse - 5:19ルージング・マイ・センシズ - Losing My Senses - 4:40ドレッド・アンド・ザ・フュージティヴ・マインド - Dread and the Fugitive Mind - 4:25サイレント・スコーン - Silent Scorn - 1:43リターン・トゥ・ハンガー - Return to Hangar - 3:59ホエン - When - 9:13
Title: ワールド・ニーズ・ア・ヒーロー (The World Needs a Hero)
Section: 参加ミュージシャン

デイヴ・ムステイン - ボーカル、ギターアル・ピトレリ - ギターデイヴィッド・エレフソン - ベースジミー・デグラッソ - ドラムス
Title: 恐怖の頭脳改革 (Brain Salad Surgery)
Section: abstract

『恐怖の頭脳改革』（きょうふのずのうかいかく、Brain Salad Surgery）は、エマーソン・レイク・アンド・パーマー(ELP)が1973年に発表したアルバムである。
Title: 恐怖の頭脳改革 (Brain Salad Surgery)
Section: 解説
Subsection: 経緯

本作はELPが1973年3月に設立したレコード・レーベル「マンティコア・レコード」から初めてリリースされたELPのアルバムである。1972年6月に発表された前作『トリロジー』に続く約1年半ぶりの新作として、1973年11月に発表された。ELPは1970年6月にデビューして以来、約半年ごとにアルバムを発表してきた。本作の制作は、レコーディングの途中でツアーが開始されたり、キース・エマーソンが音楽的に行き詰ったり、といった事態に相次いで見舞われ、これまでのアルバムの制作よりも時間がかかってしまった。最終的には、1973年11月の全米ツアーに間に合う形でようやく発売にこぎつけた。
Title: 恐怖の頭脳改革 (Brain Salad Surgery)
Section: 解説
Subsection: 内容

本作はELPの全盛期の最後のスタジオ・アルバムであり、代表作として高く評価されてきた。マンティコア・レコードと契約した元キング・クリムゾンのピート・シンフィールドが作詞で参加した。録音エンジニアは前作までのエディ・オフォードではなく、ジェフ・ヤングとクリス・キムジィになった。「聖地エルサレム」は、1916年にイギリスの作曲家サー・チャールズ・ヒューバート・パリーが18世紀イギリスの詩人ウィリアム・ブレイクの預言詩『ミルトン』の序詩に曲をつけた聖歌「エルサレム」をアレンジした曲である。ELPは「展覧会の絵」などクラシックの器楽曲を多数アレンジして演奏してきたが、声楽曲をアレンジしたのはこの時が最初であった。歌詞は原曲のままである。「トッカータ」はアルゼンチンの作曲家アルベルト・ヒナステラの「ピアノ協奏曲第1番第4楽章」をアレンジした曲である。本作の全収録時間の約3分の2を組曲「悪の教典#9」が占めている。「第1印象 パート1」のクレジットが"Emerson-Vocals/Written By Lake"となっていたので、エマーソンがボーカルを担当したと一部で話題になったが、エマーソンによると、これは"Emerson-Vocals written By Lake"、つまり「エマーソンが作曲したがボーカル・ラインはレイクが書いた」の意味であり、グレッグ・レイクがボーカルを担当した。「第1印象」のライヴ演奏ではレイクがエレクトリック・ギターを弾き、エマーソンがオルガンを右手で弾きながら、一人二役でモーグ・シンセサイザーを左手で弾いてベース・ギター・パートを担当して、トリオでカルテット演奏を実現させた。本作の原題"Brain Salad Surgery"は、ドクター・ジョンの1973年の楽曲「ライト・プレイス・ロング・タイム」の歌詞（"Just need a little brain salad surgery / Got to cure my insecurity"）から採られた。この言葉はフェラチオを意味するスラングである。本作の制作中に「Brain Salad Surgery」という楽曲が録音されて、フリーシングルとしてNMEの付録ソノシートで発表されたが、本作には収録されなかった。アルバム・ジャケットの原画はスイス出身の画家H・R・ギーガーが制作した。原画には陰茎らしきものが描かれており、ギーガーがアルバム・タイトルのスラングの意味を意識していたことを窺わせる。また、円形のELPロゴが初めてジャケットに登場した。この原画二枚は、2005年11月5日、チェコのプラハで開催されたギーガーの個展に出展された際に盗難に遭い、以来行方不明である。ギーガーは2014年に他界したが、彼の公式サイトでは現在もなお、情報を募り、発見者に対して懸賞金を提示している。「聖地エルサレム」はイギリスで本作発表と同時にシングルとして発売されたが、アメリカでは宗教の問題からシングルとして発表することは見送られた。本作は、新装盤やリマスター盤が発売される頻度が高い。2000年には、Rhinoから、ELPのスタジオ作品としては初めて、DVDオーディオ盤が発売された。オリジナルのマルチ・テープから5.1chにリミックスされ、96kHz/24bitでサンプリング収録されている。音質も音場効果も非常に優れているが、音響システムに依存する傾向があり、よほど優れたオーディオ・サラウンド・システムで無い限り、バランスの良い再生音が得られない。2014年には、新しいステレオミックスと5.1サラウンドミックスを含むリイシューが発売された。
Title: 恐怖の頭脳改革 (Brain Salad Surgery)
Section: 収録曲
Subsection: アナログA面

聖地エルサレム - Jerusalem （作詞：ウィリアム・ブレイク、作曲：チャールズ・ヒューバート・パリー、編曲：ELP）トッカータ - Toccata（原曲：アルベルト・ヒナステラ、編曲：エマーソン、パーマー）スティル...ユー・ターン・ミー・オン - Still...You Turn Me On（レイク）用心棒ベニー - Benny The Bouncer（エマーソン、レイク、ピート・シンフィールド）悪の教典#9 第1印象 パート1 - Karn Evil 9: 1st Impression-Part 1（エマーソン、レイク）
Title: 恐怖の頭脳改革 (Brain Salad Surgery)
Section: 収録曲
Subsection: アナログB面

悪の教典#9 第1印象 パート2 - Karn Evil 9: 1st Impression-Part 2（エマーソン、レイク）悪の教典#9 第2印象 - Karn Evil 9: 2nd Impression（エマーソン）悪の教典#9 第3印象 - Karn Evil 9: 3rd Impression（エマーソン、レイク、ピート・シンフィールド）
Title: 恐怖の頭脳改革 (Brain Salad Surgery)
Section: 収録曲
Subsection: 1996年Rhino盤ボーナス・トラック

The Making Of Brain Salad Surgery
Title: 恐怖の頭脳改革 (Brain Salad Surgery)
Section: 収録曲
Subsection: 2001年DVD-A盤ボーナス・トラック

Lucky Man
Title: 恐怖の頭脳改革 (Brain Salad Surgery)
Section: 収録曲
Subsection: 2001年リマスター盤ボーナス・トラック

Brain Salad Surgery (single ver.)When the Apple Blossoms Bloom in the Windmills of Your Mind I'll Be Your Valentine (Single)Excerpts from Brain Salad Surgery (Flexi Disc)
Title: 恐怖の頭脳改革 (Brain Salad Surgery)
Section: 収録曲
Subsection: 2007年Shout盤ボーナス・トラック

Jerusalem(Alternate Mix)Karn Evil 9 (Instrumental Mix)