shintaro-ozaki/entity-explanation huggingface dataset:
Title: 鋼鉄の処女 (Iron Maiden (album))
Section: 収録曲
Subsection: オリジナル盤

プローラー - Prowler (Harris) [3:52]リメンバー・トゥモロー - Remember Tomorrow (DiAnno/Harris) [5:25]ランニング・フリー - Running Free (DiAnno/Harris) [3:14]オペラの怪人 - Phantom Of The Opera (Harris) [7:05]トランシルヴァニア - Transylvania (Harris) [4:06]ストレンジ・ワールド - Strange World (Harris) [5:40]娼婦シャーロット - Charlotte The Harlot (Murray) [4:10]鋼鉄の処女 - Iron Maiden (Harris) [3:31]
Title: 鋼鉄の処女 (Iron Maiden (album))
Section: 収録曲
Subsection: アメリカ盤

プローラー - Prowler (Harris) [3:52]リメンバー・トゥモロー - Remember Tomorrow (DiAnno/Harris) [5:25]ランニング・フリー - Running Free (DiAnno/Harris) [3:14]オペラの怪人 - Phantom Of The Opera (Harris) [7:05]トランシルヴァニア - Transylvania (Harris) [4:06]ストレンジ・ワールド - Strange World (Harris) [5:40]聖地へ - Sanctuary (DiAnno/Harris/Murray) [3:12]娼婦シャーロット - Charlotte The Harlot (Murray) [4:10]鋼鉄の処女 - Iron Maiden (Harris) [3:31]
Title: 鋼鉄の処女 (Iron Maiden (album))
Section: 収録曲
Subsection: 1998年リマスター盤

プローラー - Prowler (Harris) [3:52]聖地へ - Sanctuary (DiAnno/Harris/Murray) [3:12]リメンバー・トゥモロー - Remember Tomorrow (DiAnno/Harris) [5:25]ランニング・フリー - Running Free (DiAnno/Harris) [3:14]オペラの怪人 - Phantom Of The Opera (Harris) [7:05]トランシルヴァニア - Transylvania (Harris) [4:06]ストレンジ・ワールド - Strange World (Harris) [5:40]娼婦シャーロット - Charlotte The Harlot (Murray) [4:10]鋼鉄の処女 - Iron Maiden (Harris) [3:31]
Title: 鋼鉄の処女 (Iron Maiden (album))
Section: 参加ミュージシャン

スティーヴ・ハリス Steve Harris - ベース、ヴォーカルデイヴ・マーレイ Dave Murray - ギターポール・ディアノ - Paul Di'Anno - リード・ヴォーカルクライヴ・バー Clive Burr - ドラムスデニス・ストラットン Dennis Stratton - ギター、ヴォーカル
Title: ウェス・クレイヴン's_カースド (Cursed (2005 film))
Section: abstract

『ウェス・クレイヴン's カースド』（Cursed）は、2005年のアメリカ合衆国のホラー映画。監督はウェス・クレイヴン。この映画はロサンゼルスを舞台にし、人狼を題材にした作品である。（ただし、特殊効果を要する場面はカナダのマニトバ州ウィニペグで撮影された。）
Title: ウェス・クレイヴン's_カースド (Cursed (2005 film))
Section: ストーリー

エリーと、その弟でおたくっぽい高校生のジミーは運転中に飛び出してきた謎の獣に接触し、対向車と事故を起こす。相手の女性ドライバーは救出の甲斐なく、謎の獣に襲われて死亡。2人も襲われ、軽傷を負う。この日を境に、エリーとジミーに異常な変化が現われ始める。研ぎすまされる感覚、驚異的に増す身体能力、血の匂いと生肉に惹かれ、手のひらにはいにしえから連鎖する“野獣の呪い”（カースド）の刻印が現われる。その影響でジミーは片思いの相手ブルックと両思いになり、おまけに実はゲイだったいじめっ子ボーにまで告白もされてしまう。自分達が次第に人狼化していることを自覚するエリーとジミー。同時に謎の獣によって、エリーの同僚であるベッキーとジェミーが殺される。さらに飼い犬ジッパーもジミーを噛んだ事によりモンスター化し襲い掛かってくる始末。実は姉弟を襲った謎の獣の正体はエリーの彼氏であるジェイクであった。ジェイクは呪われて生まれたのだ。またエリーの親友ジョアニーもかつてジェイクと付き合っていた頃に噛まれ、人狼化していた。ベッキーとジェミーを襲ったのは、ジェイクに色目を使う二人に嫉妬したジョアニーの仕業だった。そして今、ジョアニーはジミー、エリー姉弟にも襲い掛かってくる。やがて駆けつけた警官隊によりジョアニーは射殺された。帰宅した2人をジェイクが待っていた。その時、ついにエリーとジミーに本当の変身の時が訪れる。呪いを解くには呪いの発信者、即ちジェイクを殺すしかない。ジェイクはエリーとジミーにこのまま人狼の仲間になること強要しようとするが拒絶され、2人を殺そうとする。激戦の末、エリーとジミーはジェイクの首をはねることにより野獣の呪いを解き、ジッパー共々、元に戻るのであった。
Title: ウェス・クレイヴン's_カースド (Cursed (2005 film))
Section: キャスト

クリスティーナ・リッチ：エリー  (幸田夏穂)ヒロイン。獣に襲われた事故により体質がおかしくなる。ジェシー・アイゼンバーグ：ジミー (井上剛)エリーの弟。高校生。獣に襲われた事故により体質がおかしくなる。ジョシュア・ジャクソン：ジェイク (志村知幸)エリーの恋人。ジュディ・グリア：ジョアニー (弓場沙織)エリーの親友。マイア：ジェニー・テイトシャノン・エリザベス：ベッキー・モートンエリーの同僚。マイケル・ローゼンバウム：カイル (西嶋陽一)クリスティーナ・アナパウ：ブルック (足立友)ジミーが片思いしている相手。マイロ・ヴィンティミリア ：ボージミーをいじめている男子。実はゲイでジミーに恋していた。ポーシャ・デ・ロッシ ：ゼラミシェル・クルージ ：デビースコット・バイオ ：本人として (西垣俊作)クレイグ・キルボーン：本人としてランス・バス ：本人としてソーラー：ジッパーエリーとジミーの飼い犬。ボウリング・フォー・スープ：本人としてその他の声の吹き替え：杉山大／ふくまつ進紗／ちふゆ／田坂浩樹／新田万紀子／井田国男／赤池裕美子／小泉隼人
Title: ウェス・クレイヴン's_カースド (Cursed (2005 film))
Section: 制作

この映画は製作・脚本の問題で1年以上も制作が長引き、スケジュールの関係などで 降板したキャストも出てきた。降板したキャストの中にはスキート・ウールリッチ, マンディ・ムーア、オマー・エップス、イリーナ・ダグラス、ヘザー・ランゲンカンプ、スコット・フォーリー、ロバート・フォスター、コリー・フェルドマンなどもおり、中には撮影後に監督のウェス・クレイヴンとけんかして降板したキャストもいた。ジミーの高校の場面は『バフィー 〜恋する十字架〜』のサニーデール高校として、また『ビバリーヒルズ高校白書』でも使われたことがあるトーランス高校と、ヴェルデューゴ・ヒル高校で撮影された。アメリカ合衆国での公開の際、はっきりした暴力表現があるとのことでMPAAが R指定にしようとしたが、制作者側は多くの人に見てもらうためにPG-13指定に下げてほしいと望み、編集したうえでPG-13指定にしてもらった。カナダにおいては無修正版が劇場公開され、 アルバータ州、マニトバ州、オンタリオ州では14A指定に、Maritimes (公開後)では14指定に、ケベック州では13+指定された。 ブリティッシュコロンビア州では18A指定になったが、観客数が振るわず、アメリカ合衆国の修正版を公開したところ、14A指定になった。
Title: ウェス・クレイヴン's_カースド (Cursed (2005 film))
Section: 公開・DVDリリース

この映画の北米での公開は2005年2月25日。北米での興行収入は約1900万ドル。アメリカ合衆国でのDVDリリースは2005年6月21日で、PG13指定を受けた劇場公開版と、無修正版の2つがリリースされた。無修正版は劇場公開版より3分長い。カナダでは、 Alliance Atlantis が無修正版DVDだけを発売し、表紙も元々の劇場公開版に合わせた。
Title: ウェス・クレイヴン's_カースド (Cursed (2005 film))
Section: 批評

Rotten Tomatoesでの "Rotten"度は17% で、「先の読める展開と、安っぽい特殊メイクであまり怖くなかった」とまとめてあった。
Title: 遥かなる大地へ (Far and Away)
Section: abstract

『遥かなる大地へ』（はるかなるだいちへ、Far and Away）は、1992年にユニバーサルが制作したアメリカ映画。監督はロン・ハワード。当時夫婦であったトム・クルーズとニコール・キッドマンが共演した事や、映画史上初となる“パナビジョン・スーパー70mm方式”の撮影で話題に上った。
Title: 遥かなる大地へ (Far and Away)
Section: 概要

19世紀のアメリカ・オクラホマ州で実際に起こったランドラッシュをベースに、アイルランドから夢をもってアメリカにやって来てランドレースに参加した青年の生き方を描く物語。
Title: 遥かなる大地へ (Far and Away)
Section: ストーリー

1892年の西アイルランド。土地を持たず、地主に地代を払って農業を行う小作農民たちは、裕福な地主の横暴に怒り、抵抗運動を始めていた。小作農民たちに詰め寄られた地主の一人が銃を発砲し、ジョセフ・ドネリーの父親が被弾した。ジョセフに、「土地を持て」と言い残して亡くなる父親。地代が払えず、家も焼き払われて、地主の殺害を決意するジョセフ。しかし、途中の居酒屋で出会った地主のクリスティーは気さくに小作農民たちと酒を飲む好人物だった。それでも銃を向けたが、オンボロすぎるライフルが暴発して負傷し、クリスティーの館で手当てを受けるジョセフ。クリスティーの一人娘シャノンは、お上品な上流社会に嫌気がさし、アメリカで無料で配られる土地を得るために家出を計画していた。女一人では移民船に乗りにくく、ジョセフを誘うシャノン。だが、召使い扱いする高飛車なシャノンに反発して断るジョセフ。小作農民たちを苦しめていたのは、実はクリスティー家の財務管理を務める冷酷なスティーブンだった。決闘によってジョセフを抹殺しようとするスティーブン。決闘の場から馬車でジョセフを拉致したシャノンは、そのまま家出を決行し、ジョセフと共にアメリカ行きの船に乗った。アメリカで無料で配られる土地は、上陸地点のボストンから1000キロ旅したオクラホマ州だった。港で財産を盗まれたシャノンを「妹」と偽り、酒場での拳闘試合で稼いで、オクラホマ行きの資金を稼ぐジョセフ。アイルランドでは、地主階級を憎む小作農民によってクリスティー邸が焼き討ちされ全焼した。土地を失ったわけではないが、娘のシャノンを追ってアメリカ行きを決意するクリスティー夫妻。ジョセフに養われることに反発しつつも、裏で好意を寄せて行くシャノン。だが、ジョセフは大事な試合に負け、拳闘の試合から追放されてしまった。怪我をしたシャノンも、アメリカに到着した両親に保護され、引き離されるジョセフとシャノン。各地を放浪した末に、オクラホマの土地獲得レースに辿り着くジョセフ。シャノンと両親もレース参加のために現地入りしていた。シャノンと再会したジョセフは彼女への愛を再確認し、レースに望んで、シャノンと共に好立地の土地を手に入れた。
Title: 遥かなる大地へ (Far and Away)
Section: 評価

レビュー・アグリゲーターのRotten Tomatoesでは36件のレビューで支持率は50%、平均点は5.20/10となった。Metacriticでは19件のレビューを基に加重平均値が49/100となった。
Title: マペットめざせブロードウェイ! (The Muppets Take Manhattan)
Section: abstract

『マペットめざせブロードウェイ!』（The Muppets Take Manhattan）はジム・ヘンソンによるマペットを主役にした一連の人形劇ミュージカル映画の3作目。トライスター ピクチャーズによって製作され、1984年に映画劇場で公開。フォジー、ミス・ピギー、アニマルの声優でもあるフランク・オズの初監督作品。作中、マペット・ベイビーズ（フラッシュバック／マペットキャラクターの幼児バージョン）を導入。マペット・ベイビーズはこの映画で初登場。後にアニメーションのテレビシリーズへと発展した。この連続番組は1984年から1991年まで米国で放送。
Title: マペットめざせブロードウェイ! (The Muppets Take Manhattan)
Section: あらすじ

カーミット達はダンハースト大学4年生。卒業を間近に控え、カーミット達はキャンパスで「マンハッタンメロディーズ」というミュージカルを公演し、大人気を博す。しかし、観客席の中から、「カーミット、今度はこのミュージカルをブロードウェイで見せてよ」という声が聞こえてきたことで、全員が奮起。一致団結し、マンハッタンへ。最初は自信に満ち溢れていたものの、資金が集まらず財布が底をついてしまい、全員が別れてそれぞれの街で仕事を見つけ、自分の力で生きていくことを余儀なくされる。リーダー格だったカーミットは、心の中では「諦めまい」と、マンハッタンで仕事を見つけることに決める。ひとまずカーミットは仲間達と別れたコーヒーショップ「ピートのランチオネット」に向かうが、アルバイトを拒否されてしまう。しかし、オーナーのピート（ルイス・ゾリッチ）の娘で、ちょうどカーミットと同年代だったジェニー（ジュリアナ・ドナルド）の協力のおかげで働けることになる。カーミットの友人（スクーター、ロルフ、フォジー、ゴンゾ、アニマル、他）から朗報の手紙が届いてカーミットは安心したものの、恋人のミス・ピギーから手紙が来ていなかった。ジェニーのすすめで気分転換のマラソンをすることになったカーミット。その時、カーミットをスパイしていたミス・ピギーが盗難被害にあったことで二人は再会し、ミス・ピギーも同じ店で働くことになる。そんなある日、カーミットのミュージカルの資金を提供し、プロデュースしたいというプロダクションから手紙を貰う。差出人は世界的に有名なプロデューサーの息子ロニー（ロニー・プライス）だった。カーミットはとても興奮し、ミス・ピギーに公衆電話からすぐ電話し、離れ離れになった仲間を呼び止めるように頼むが、帰り道、車にひかれて倒れてしまう。カーミットが目を覚ますと、病院のベッドに横たわっていた。記憶喪失になったカーミットは自分の名前を『フィリップ・フィル』であると思い込み、広告スローガンを書く仕事をしているカエルのグループと出会う。カーミットの仲間は、カーミットが行方不明になったことを気にかけつつも、ミュージカルを予定通りに行うことをカーミット自身も望んでいるはずだと考え、ミュージカルの準備を進める。何週間もたち、ミュージカルの本番当日。そこへ、自分の名前をフィルだと思い込んでいるカーミットがダイナーを訪問。ピギーらはフィルがカーミットであることを見破り、彼を劇場へ連れて行く。どうしても目の覚めないカーミット。ミス・ピギーは何とか彼の記憶を蘇らせようと得意のカンフー・パンチを繰り出す。吹っ飛ばされ、ソファに頭を打ったカーミットは記憶を取り戻す。そして迎えたショーは大ヒットを記録し、フィナーレの結婚式のシーンでミス・ピギーとカーミットは結合する。
Title: マペットめざせブロードウェイ! (The Muppets Take Manhattan)
Section: 豆知識

カーミットが卒業したダンハースト大学のロケ地はヴァーサー・カレッジ・キャンパス。リゾの初出演作。Muppet Caperという技術を採用。リゾの動きや、ミス・ピギーがローラースケートで泥棒を追うシーンなどに使用された。結婚式のシーンでは、観客席にセサミストリートのキャラクターが多数出演。アーニー、バート、クッキーモンスター、ビッグバード、グローバー、カウント伯爵、サリー、ビフなど。他、ブンゼン、ビーカー、サムも見られる。この作品に登場するマペット・ベイビーズは、カーミット、ミス・ピギー、フォジー、ゴンゾ、スクーター、ロルフ。（アニメ版では、アニマル、ブンゼン、ビーカーも登場。）作品のラストはマンハッタンメロディーズのフィナーレで締めくくられる。（ミス・ピギーとカーミットの結婚式のシーン）。牧師役はゴンゾだったが、このシーンのみ別の役者が牧師役を務めている。牧師を演じたシリル・ジェンキンズ博士はニューヨークで実際に牧師をしている人物である。（『ミス・ピギーが「マペットめざせブロードウェイ!」のスタッフに粘り強く頼みこみ、自分で勝手につれてきてしまったんだ』とスタッフがインタビューで明かしていた。）
Title: マペットめざせブロードウェイ! (The Muppets Take Manhattan)
Section: キャスト

CBS/FOXビデオ版：シービーエス/フォックス ビデオ ファーイースト株式会社（現：パラマウント・ジャパン合同会社、ウォルト・ディズニー・ジャパン株式会社）から発売された旧盤VHSとレーザーディスク株式会社（現：NBCユニバーサル・エンターテイメントジャパン合同会社）から発売されたLDに収録ソニー・ピクチャーズ版：株式会社ソニー・ピクチャーズ エンタテインメントから発売された新盤VHSに収録、U-NEXT配信版では、2022年12月31日まで、この吹き替えが使用された。
Title: マペットめざせブロードウェイ! (The Muppets Take Manhattan)
Section: オリジナルサウンドトラック

アメリカ盤のサウンドトラック（現在は絶版）。日本版はなし。Together Again （ジム・ヘンソン／フランク・オズ／デーヴ・ゲルツ／ジェリー・ネルソン／リチャード・ハント）You Can't Take No For An Answer （ジム・ヘンソン）Saying Goodbye （ジム・ヘンソン／フランク・オズ／デーヴ・ゲルツ／ジェリー・ネルソン／リチャード・ハント）Something's Cooking （スティーヴ・ホイットマイア）I'm Gonna Always Love You （ジム・ヘンソン／フランク・オズ／デイヴ・ゴールズ／リチャード・ハント）Right Where We Belong （ジム・ヘンソン／フランク・オズ／デーヴ・ゲルツ／ジェリー・ネルソン／スティーヴ・ホイットマイア／リチャード・ハント）Somebody's Getting Married （ジム・ヘンソン／フランク・オズ／デーヴ・ゲルツ／ジェリー・ネルソン／スティーヴ・ホイットマイア／リチャード・ハント）Waiting for the Wedding （ジム・ヘンソン／フランク・オズ／デーヴ・ゲルツ／ジェリー・ネルソン／スティーヴ・ホイットマイア／リチャード・ハント）She'll Make Me Happy （ジム・ヘンソン／フランク・オズ）The Ceremony （ジム・ヘンソン／フランク・オズ／デーヴ・ゲルツ／ジェリー・ネルソン／スティーヴ・ホイットマイア／リチャード・ハント）Closing Medley: Saying Goodbye/Together Again （ジム・ヘンソン／フランク・オズ／デーヴ・ゲルツ／ジェリー・ネルソン／スティーヴ・ホイットマイア／リチャード・ハント）歌におけるCBS/FOXビデオ版とソニー・ピクチャーズ版の日本語吹き替えでは、いずれも字幕スーパーで歌われている。
Title: バーンヤード (Barnyard (film))
Section: abstract

『バーンヤード/モーモー牧場は大騒ぎ!?』（原題 : Barnyard）はニコロデオン制作のCGアニメーション映画。農場の動物達を描いたコメディーアニメ映画。アメリカでは2006年8月4日にパラマウント映画の配給で公開され、ヨーロッパ各国でも公開されたが日本では劇場未公開で、のちにスター・チャンネル、WOWOWで放送された。スターチャンネルでの邦題は『バーンヤード 牧場は大パニック!』。アメリカでは2007年9月より本作を原作としたテレビアニメ『Back at the Barnyard』が放映された。主人公のオーティスを始めとする牛たちはオスのCow（雌牛）、つまりメスだけでなくオスも乳がでる乳牛という独特の設定。牛に限らず牧場の動物達は二本足で歩くが、人間の前では通常の動物のように四本足で歩くふりをしている。
Title: バーンヤード (Barnyard (film))
Section: ストーリー

奇妙な農場で、所有者が去ると、信じられないような状況が起こる。牛オーティスが率いるすべての動物は、四足歩行ではなく二足歩行で、ジョークをしたり、パーティーを開催したり、踊ったり、ゴルフをしたりするのを楽しんでいる。オーティスに加えて、雌鶏のペック、豚のピッグ、マウスのピップ、その他多くの奇妙なキャラクターがいる。夜、男性には知られていないが、彼らは馬小屋を出て農場の中に静かに忍び込み、所有者の車に乗り、隣人を怖がらせるために息を呑むような乗り物を楽しんでいる。オーティスは、群れのリーダーであるオックスのように責任感のある勤勉な牛になりたくないようすが、ある日、危険な状況が発生し、オーティスは真のリーダーとして行動することになる。貪欲なコヨーテのグループが鶏小屋を襲撃しようとするので、オーティスと彼の友人は彼らの友人を守り、敵が逃げることを確実にするために組織する。この経験の後、オーティスは人生が楽しいだけでなく、他人への責任感と尊敬の念を持っていることを理解するでしょう。
Title: バーンヤード (Barnyard (film))
Section: 主なキャラクター

オーティス声 - ケヴィン・ジェームズオスのホルスタイン。ペック声 - ロブ・ポールセン鳴くことができない雄鳥。ピップ声 - ジェフリー・ガルシアネズミ、オーティスの親友。ピッグ声 - ティーノ・インサーナブタ。フレディー声 - カム・クラークシロイタチ。ダグ声 - デヴィッド・ケックナーオーティスたちを食い殺そうとしたコヨーテ。ベッシー声 - ワンダ・サイクス生意気な牛。デューク声 - ドム・イレラ牧羊犬。ベン声 - サム・エリオットオーティスの養父。リーダーでしたが、後にコヨーテ食殺事件で死亡。
Title: バーンヤード (Barnyard (film))
Section: バーンヤード 主役はオレ、牛

Blue Tongue Entertainment制作、THQ発売のゲームソフト。アメリカでは2006年秋、ニンテンドーゲームキューブ、プレイステーション2、ゲームボーイアドバンス、PC、Wii向けに発売され、日本ではWii版のみ2007年4月5日に発売された。プレイヤーは新しく農場にやってきた牛となり、広い農場内を徒歩や自転車で回りつつ、ミッションやミニゲームをこなしていく。ゆうびんやさんをからかう - ミニゲームのひとつ。農場入口のポストに配達に来た郵便局員の背後で、気付かれないようにさまざまな悪戯をする。
Title: リゾルツ・メイ・ヴァリー (Results May Vary)
Section: abstract

『リゾルツ・メイ・ヴァリー』（Results May Vary）は、アメリカ合衆国のミクスチャー・ロック（ニュー・メタル）バンド、リンプ・ビズキットの4thアルバム。アメリカのアルバム・チャートで初登場3位。
Title: リゾルツ・メイ・ヴァリー (Results May Vary)
Section: 概要

2001年にギタリストウェス・ボーランドが脱退した為、バンドは路線変更を余儀なくされる。今作はフレッド・ダーストを唯一のリーダーに置いて制作したアルバムである為、これまでに確立させた音楽スタイルから離れた形となる。ラップが減りオルタナティブ・ロック、アコースティック、ファンクなどに手を広げている。失恋やいじめ、自己憐憫を題材とした内省的な歌詞も特徴。2002年にウェスの後任としてスノットからマイク・スミスが加入したが、後にバンド内で関係が悪化したことで彼が録音した曲の多くが破棄されている。フレッドは招聘したゲストと共にギター部分を演奏し完成させている。2004年にマイクが脱退。制作は難航しタイトルは幾度も変更。フレッドは30曲以上作ったと言われており、中にはウィーザーやヘルメットらと録った曲があるものの、収録されることは無かった。ファンや評論家からは否定的なレビューが目立った。全米での売上はトータルで130万枚と前作、前々作を大きく下回る結果となった。
Title: リゾルツ・メイ・ヴァリー (Results May Vary)
Section: 収録曲

Re-Entry - 2:37Eat You Alive - 3:57 - 1stシングルウェスが離脱して以降、バンドとしては初めて発表した曲。ミュージックビデオには、女優ソーラ・バーチ、俳優ビル・パクストンが出演。Gimme the Mic - 3:05Underneath the Gun - 5:42Down Another Day - 4:06Almost Over - 4:38Build a Bridge - 3:56 - 作曲にコーンのブライアン・ウェルチが参加。Red Light–Green Light - 5:36 ラッパーのスヌープ・ドッグがフィーチャリング。The Only One - 4:08Let Me Down - 4:16Lonely World - 4:33Phenomenon - 3:59Creamer (Radio Is Dead) - 4:30Head for the Barricade - 3:34Behind Blue Eyes - 6:05 - 2ndシングルThe Whoの「ビハインド・ブルー・アイズ」のカバー曲。曲の最後に隠しトラック「All That Easy」が続く。こちらはitune版にボーナストラックとして収録されている。アメリカ以外の国でヒットした。チェコとスウェーデンでは1位。オーストリア、デンマーク、ドイツ、ノルウェーでは3位以内。オーストラリアでは4位。イギリスのシングルチャートでは最高18位。アカデミー賞女優のハル・ベリーがミュージックビデオに出演。主演した映画『ゴシカ』のシーンを収録している。Drown - 3:51
Title: スパイスワールド (Spiceworld (album))
Section: abstract

『スパイスワールド』（Spiceworld）は、イギリスの女性グループ、スパイス・ガールズの2枚目のアルバム。2022年には発売から25年を祝してシングルのカップリングやリミックス、ライヴ音源などを追加収録した2枚組の『Spiceworld 25』を発売した。
Title: スパイスワールド (Spiceworld (album))
Section: 収録曲
Subsection: ノーツ

^[a] アディショナル・プロデューサーとして参加
Title: ブラー (Blur (Blur album))
Section: abstract

ブラー（Blur）は、イギリスのロックバンド。デビュー当初はキンクスやビートルズの再来と注目され、1994年のブレイク時はブリットポップムーブメントの代表格として一世を風靡した。ブーム終息以後も様々な音楽性を横断しながら独創的な活動を行っている。後進のバンドに与えた影響も大きく、1990年代からのイギリスのロックシーンを代表する存在として人気は高い。バンドは2003年にメンバーのグレアム・コクソンの脱退と7thアルバム『シンク・タンク』リリース後活動ペースを緩め、長らく活動停止状態が続いていたが、2009年にグレアムが復帰して以降再び活動を開始し、2023年現在各々のソロ活動の合間を縫って断続的に制作・ライブ活動を行っている。
Title: ブラー (Blur (Blur album))
Section: バンドとメンバー
Subsection: メンバー

デーモン・アルバーン（Damon Albarn、1968年3月23日 - ） - ボーカル、キーボード、ギターグレアム・コクソン（Graham Coxon、1969年3月12日 - ） - ギター、ボーカル、コーラス、サックス、ドラムス2003年に脱退したが、2009年に復帰。アレックス・ジェームス（Alex James、1968年11月21日 - ） - ベース、ウッドベースデイヴ・ロウントゥリー（Dave Rowntree、1964年5月8日 - ） - ドラムス、パーカッション、サブボーカル
Title: ブラー (Blur (Blur album))
Section: バンドとメンバー
Subsection: 作詞作曲

デーモンの作る旋律に、グレアムのローファイでノイジーなギターと、それとは対照的なアレックスのポップなベースライン、デイヴの乾いたドラムの交わりによって曲の骨格が作られる。グレアムがコーラスで参加したり、全員で合唱をする場面もある。デーモンが大体の曲のラフ・スケッチを作成するが、それをもとに各楽器のパートは4人でセッションをしたり議論をして曲作りがされるため、作曲者のクレジットは4人の名前で表記される。プロデュース作業はスティーヴン・ストリートとグレアムが中心となって行っていたが、『シンク・タンク』以降はデーモンがサイド・プロジェクトであるゴリラズなどの活動を通じてプロデュース能力を上達させたことに伴い、セルフ・プロデュース曲が多くなった。歌詞はほとんどの曲をデーモンが手掛ける。
Title: ブラー (Blur (Blur album))
Section: 来歴
Subsection: バンド結成と『レジャー』

1988年10月、当時ロンドン大学ゴールドスミス・カレッジに在学していたデーモンが、ロンドンで「サーカス」(Circus)という名のインディーズ・バンドを結成。コルチェスターの市役所でコンピュータ・プログラマとして働いていたデイヴも参加していたが、程なくギタリストが脱退したことに伴い、デーモンのコルチェスターの公立中学校時代からの幼馴染であり、大学の同級生でもあったグレアムが加入。グレアムの加入によってバンドは飛躍的に質を上げたという。ちなみにコルチェスター時代デイヴとバンド仲間であったグレアムが、バンドのドラマーを探していたデーモンとデイヴを引き合わせている。さらに12月、デイヴが二人のメンバーを脱退させたのを機に、同じくグレアムの大学の友人であるアレックスが加入しバンドは4人編隊となり、それと同時にバンド名をサリンジャーの小説の登場人物の名前にちなんだ「シーモア」(Seymour)に変更。1989年の夏にシーモアとして最初のライブ活動を行った。そして同年11月、エキセントリックなシーモアのライブを見たフード・レコーズのA&R、アンディ・ロスから契約のオファーを受ける。ロスはメンバーにシーモアというバンド名の改名を勧め、会社側が提示した候補の中からメンバー自身が選択し、1990年3月、バンド「ブラー」(Blur)が誕生した。結成後すぐにザ・クランプスの前座としてイギリスをツアーして新曲を試し、10月にツアーが終わるのと同時に1stシングル「シーズ・ソー・ハイ」(全英48位)をリリースし、メジャーデビューを果たす。翌1991年4月、ザ・スミス等のプロデュースでも知られるスティーヴン・ストリートを起用して何とか体裁を整えて完成させたという2ndシングル「ゼアズ・ノー・アザー・ウェイ」が全英8位まで上昇するなどスマッシュヒットを記録すると同年8月、当時流行していたマンチェスター・サウンド、シューゲイザーなどの影響を受けた、トリッピーでサイケデリックなサウンドの1stアルバム『レジャー』をリリースし、全英7位を獲得する。イギリスの音楽雑誌セレクト誌は「ザ・スミス以来最高のグループ」と彼らを評し、他の音楽誌からも「新人類による新世代ポップ」、「ネオ・サイケの落とし子」などと評価されるなど、順調なキャリアの滑り出しを築いた。一方、この頃はまだ一部の評論家からは、流行のサウンドに乗って登場した時代のあだ花的なバンドとしか認識されていなかったが、1996年公開の映画『トレインスポッティング』のサントラに、『レジャー』に収録されている「シング」が抜擢されるなど、後年再評価も受けている。
Title: ブラー (Blur (Blur album))
Section: 来歴
Subsection: 『モダン・ライフ・イズ・ラビッシュ』とブリットポップ

1992年2月に初来日。川崎や大阪でライブを行った。3月、ジーザス&メリーチェインやマイ・ブラッディ・ヴァレンタインらによる、大規模な会場を巡る「ローラーコースター・ツアー」に前座として帯同するがそれと前後して、マネージャーがバンドの資金を使い込み、ブラーの銀行口座に6万ポンドの負債があることが発覚する。破産はなんとか免れたが、救済をしてもらったTシャツ会社の意向によって、当時ニルヴァーナに端を発するグランジ旋風吹き荒れるアメリカで、4月から5月にかけて、借金返済のための1か月半ほぼ休みなしのライブ行脚を余儀なくされた。アメリカ・ツアー前後のメンバーの精神状態もアルコール中毒を患うなど最悪であり、とあるライブで酩酊状態でステージに立って最低のパフォーマンスをしてしまったバンドは、フードから解雇寸前の憂き目にもあっている（アメリカ・ツアー前後の苦い経験は後に、『13』収録の「1992」という曲にもなっている）。一方でツアー開始と同時期の3月末、それまでのトリッピーでダウナーなバンドのイメージを振り払うかのような単独シングル「ポップシーン」をリリース。全英32位とセールス的にはあまり振るわずレコード会社との関係はさらに悪化したというが、性急でパンキッシュなギターと1960年代のポップス風のサビは、新たな展開へのバンドの並々ならぬ決意の表れを示しているようであり、後の「ブリットポップ」期に続く作風の萌芽を感じさせた。グランジブームまっただ中のアメリカで、「イギリスのポップバンド」として誰にも興味を持ってもらえない中を延々とドサ回りさせられたという苦い経験から、デーモンは反動的に「英国的なもの」にこだわるようになり、英国人としてのアイデンティティとポップイズムの確立に執念を燃やすようになった。当時イギリスでも主流になりつつあった流行のアメリカ的なグランジサウンドのアルバムを作るようレコード会社から圧力があったというが、デーモンは英国的な音楽の流行がそのうちに訪れると会社を説得して1993年5月、ビートルズやキンクス、XTCなどから続くイギリスのロックミュージックの伝統に則って作成された2ndアルバム『モダン・ライフ・イズ・ラビッシュ』のリリースにこぎつけた。レコーディング当初は、デーモンの意向に沿ってXTCのアンディ・パートリッジがプロデューサーとして起用されたが、作品の出来に納得いかなかったため作った曲はすべてお蔵入りとなり、結局「ゼアズ・ノー・アザーウェイ」をヒットさせたスティーヴン・ストリートがプロデューサーに収まった。ストリートはその後5thアルバムまでプロデュースを続け、5人目のメンバーとまで呼ばれるようになる。独特の詩情と豊かな音楽性が遺憾なく発揮された本作は、作品としては前作以上の高い評価を獲得したが、アルバムは当時の流行には乗らなかったためセールス的には全英15位に終わった。しかし、1993年ごろからデーモンの予見どおり、英国で反動的な「愛国的音楽」のムーブメントが徐々に起きつつあり、ブラーはこのアルバムや3rdアルバム『パークライフ』によってスターダムを駆け昇っていくことになる。また、デーモンはそれまで歌詞制作にそれほど興味を持っていなかったというが、この頃から一人称で歌詞を書くことを控え、架空のキャラクターを登場させるなど三人称を主語として社会をシニカルに風刺するという、演劇的な作詞法を全面に打ち出すようになった。
Title: ブラー (Blur (Blur album))
Section: 来歴
Subsection: 『パークライフ』、『ザ・グレイト・エスケープ』でのブレイクとブーム終焉

翌1994年3月、先行シングル「ガールズ&ボーイズ」をリリース。リリース前よりBBCラジオ1をはじめ主要ラジオ局で大量のエアプレイを獲得し、バンドとしてシングル過去最高の全英5位を記録すると続く4月、後にブリティッシュ・ポップの金字塔と評されることになる3rdアルバム『パークライフ』をリリースした。英国ロックの伝統を踏襲したサウンドに、シニカルながらもユーモラスに英国人の日常や文化を描いたこの作品は、イギリスの時代精神を表すアルバムとして称賛され、この後の英国音楽シーンの流れを決定づけることとなる。『パークライフ』はバンド初のアルバム全英1位を獲得すると90週にもわたりチャート40位圏内に残り続け、1995年のブリット・アワードでもベスト・アルバム賞他、2016年現在（アデルと並び）同賞史上最多タイとなる4部門を受賞。このアルバムによってブラーはこの時期に英国で頻出したイギリス的なポップバンドを纏めて呼んだ総称、「ブリットポップ」バンドの代表格と呼ばれるようになる。更に翌年の1995年9月、2ndアルバムから続くブリットポップ三部作の完結編と呼ばれる『ザ・グレイト・エスケープ』をリリース。『パークライフ』がまだチャートを賑わせている中書かれたというこのアルバムは、ブリットポップ・バンドとしての自信をより深めたかのような、迷いのないギラギラとしたサウンドを響かせている。全英1位を獲得。1993年、1994年、1995年のそれぞれ11月に来日ツアーを行っているが、1995年の初の武道館公演を記念して日本限定でライブ・アルバムがリリースされた。この時期よりマスコミから、ブラーより少し遅れてブレイクしたオアシスとの対立が煽られ、両バンドともそれに乗せられるように互いに舌戦を繰り広げるようになる。ブラーの先行シングル「カントリー・ハウス」の発売日が当初、オアシスのシングル「ロール・ウィズ・イット」の発売日（1995年8月14日）と1週間の間隔しかなかったため、ブラー側の判断で敢えてオアシスのシングルの発売日に重ねて、売り上げを競うこととなった。BBCが朝のニュースで報じるほどの騒ぎに発展したが、結局ブラーの売り上げ枚数が上回り、バンドとしてもシングル初の全英1位を獲得して騒動は決着を見た。しかし同時期のアメリカでのツアーは不盛況に終わり、また後に発売されたアルバムが、同時期に発表されたオアシスの『モーニング・グローリー』に売上面で大きく差をつけられてしまった。またメンバーのプライベートなども、マスコミによるイエロー・ジャーナリズムの恰好の餌食となった。一連の騒動にバンドは疲弊し、一時的に活動休止状態に陥る。また、あまりにもポップになったブラーの音楽性を巡って、元来ローファイな音楽志向であったグレアムとデーモンの仲が疎遠になりつつあった。バンドが機能不全の状態に陥り解散の危機も囁かれていたが、この状況を打開するためデーモンがグレアムに長文の手紙を送り、音楽に対する考えや今後のブラーの方向性を確かめ合い、お互いの縺れた関係を修復していった。そしてこのことが、バンド復活のきっかけとなったと言われている。
Title: ブラー (Blur (Blur album))
Section: 来歴
Subsection: 『ブラー』と復活

1997年2月、デーモンの「ブリットポップは死んだ」の言葉とともに、バンド名を冠した5thアルバム『ブラー』をリリースし、全英1位を獲得。これまでの捻くれたポップスの路線を排し、アイデンティティであるロンドンを歌うことを止め、アメリカのオルタナティブ・ロックに接近した荒削りでローファイなサウンドを全面に押し出した。この時期デーモンはグレアムの影響でアメリカン・インディーズに傾倒し、ペイヴメントのスティーヴン・マルクマスとも友人関係にあったという。また、ギターが背景に追いやられていた感のある前作とは打って変わり、アメリカのオルタナシーンを好むグレアムの、ノイジーで独創的なギターワークがフィーチャーされたアルバムである。このアルバムはブリットポップ期からのファンの間では賛否両論があったが、それ以上に新しいファンを獲得。この1枚によりブラーは、単にムーブメントの代表格というだけではなく、アーティスティックな面でも正当に評価されるようになったと言われている。売り上げ面での鬼門であった米国でも受け入れられ、中でも収録曲の「ソング2」は世界的ヒットを記録し、ブラーの代表作の一つになった。5月には、仙台から福岡、東京を巡る大規模な来日ツアーを行った。
Title: ブラー (Blur (Blur album))
Section: 来歴
Subsection: 『13』と円熟期

1999年3月、6thアルバム『13』をリリース。長年の盟友スティーヴン・ストリートと訣別し、マドンナなどを手がけたウィリアム・オービットをプロデューサーに起用。当時デーモンが傾倒していたプログレッシブ・ロックなどからの影響が見られるノイジーな音の狂気に、バンドは更なるオルタナティブな独自性を獲得していった。全英1位を獲得。先行シングル「テンダー」ではゴスペル、ソウル音楽を取り入れて新境地を見せ、グレアムがリードボーカルを務めた「コーヒー&TV」は、牛乳パックがグレアムを捜し求めて奔走するというビデオ・クリップの愛らしさも話題となった。この頃よりグレアムが、シングルも含めCDジャケットのアートワークを担当するようになる。7月、初の苗場開催となったフジロック・フェスティバルにて2日目の大トリを務め、ブリットポップ全盛期の楽曲を多く含むベスト的なセットリストを披露。また同年8月、デビュー10周年記念の完全限定生産のシングルコレクション『ザ・10イヤーズ・リミテッド・エディション・アニバーサリー・ボックスセット』を発売すると、12月にはロンドンのウェンブリー・アリーナで、過去の全シングル曲をリリース順に演奏する「シングル・ナイト」ギグを行った。2000年10月には、ファンの投票によって収録曲が決められた初のベスト・アルバム『ザ・ベスト・オブ』をリリース。現代美術家のジュリアン・オピーによる、メンバーの似顔絵を配したミニマルでポップなジャケットも話題となった。ベスト盤の発表に伴いリリースされたシングル曲「ミュージック・イズ・マイ・レーダー」は、アフリカ音楽に影響されたビートとローファイなギターサウンドの融合が印象的なダンス・ソングで、今後のブラーの新しい方向性が垣間見える曲となったが、上述の通りデビュー10周年を機にブラーの活動に一区切りをつけるような動きが目立つようになる。メンバーの個人活動も盛んになり、7月のメルトダウン・フェスティバル出演やベスト盤のプロモーション活動を区切りとして、一時活動休止状態に入る。デーモンは、1998年に結成した覆面ヒップホップユニット・ゴリラズを本格始動させたり、アフリカのマリ共和国に飛んで現地の音楽に触れてアルバムを作成する。グレアムもソロ・アルバムを作り、アレックスやデイヴも他バンドに参加したり曲を提供するようになった。
Title: ブラー (Blur (Blur album))
Section: 来歴
Subsection: 『シンク・タンク』とグレアムの離脱

2001年11月、レコード会社との契約通り4人は新アルバムのレコーディングに入るものの、デーモンがノーマン・クック（ファットボーイ・スリム）をプロデューサーに起用したことに対しグレアムは不快感を示す。徐々にグレアムとデーモンの音楽性の相違が顕在化して作業は行き詰まり、グレアムがバンドとの距離を置き始めるようになる。当時グレアムはアルコール依存症も患い、精神的に不安定な状態にあったというが、一向にレコーディング・スタジオに現れないグレアムに痺れを切らしたバンドは2002年5月、マネージャーを通じてグレアムにスタジオに来ないよう通達。バンドは9月、グレアム抜きで北アフリカのモロッコ・マラケシュに飛びレコーディングを続行した。亀裂は決定的となり、10月にグレアムが正式に脱退を表明。一方2003年5月にバンドは、ノーマン・クックやベン・ヒリアーらのプロデュースによる、7thアルバム『シンク・タンク』をリリースした。モロッコでの経験から、サウンドはアフリカ音楽に加えアラブ音楽への傾倒も見せ、また同時にデーモンの反イラク戦争の活動を通じて、歌詞も政治的色彩を色濃くしていった。全英1位を獲得。ジャケットはグラフィティ・アーティストのバンクシーが手がけている。同年5月に来日。また8月のサマーソニックにはヘッドライナーとして出演した。元ザ・ヴァーヴのサイモン・トングがグレアムの代わりのサポートライブ・ギタリストとしてツアーに参加した。12月、天文学に興味のあったアレックスとデイヴの提案で、イギリスの火星探査機、マーズ・エクスプレスに搭載された着陸機であるビーグル2から、ブラーの楽曲(「ビーグル2」)を火星で流すというプロジェクトに挑んだが、ビーグル2からの返答はなかった。
Title: ブラー (Blur (Blur album))
Section: 来歴
Subsection: リユニオン

その後2004年に新アルバムのレコーディングのために3人でスタジオ入りをするといったこともあったが、グレアムを欠いたブラーは求心力を失い自然消滅的に活動を休止。その間、デーモンはサイド・プロジェクトとして始めたゴリラズでの世界的なブレイクをはじめ、いくつもの活動で成功を収め、グレアムもアルバムを3枚発表し、ソロ・アーティストとしてのキャリアを重ねた。アレックスもサイド・プロジェクトを立ち上げたり他バンドに参加するなど音楽活動を続けながら、田舎に移住してチーズ製造に血道を上げ、自身のチーズ・ブランドがイギリス王室御用達として認められるほどのキャリアを築く。デイヴも音楽活動を続けながら、アニメーションの制作をしたり、労働党の候補として選挙に立候補した他、弁護士資格の取得を目指して勉強し、弁護士事務所で働いていた。その間もアレックスやデイヴがグレアムとコンタクトを取っており、グレアムが復帰し再始動するという噂が2006年の末ごろから幾度か浮上するようになる。2007年10月には2003年のアレックスの結婚式以来4年半ぶりに4人が一堂に会し話し合いが持たれたが、その場ではバンド再始動の決定には至らなかった。2008年9月、デーモンがアルゼンチンのメディアに対し、「ブラーは終わった」と発言する。その発言を受けてグレアムは、固定ハンドルで普段から書き込みを行っていたブラーの公式サイトの掲示板にて、ブラー脱退から現在に至るまでの経緯を綴り、デーモンに連絡を取る旨を書き込んだ。翌10月、グレアムはデーモンの「アフリカ・エクスプレス」のライブに足を運び、デーモンと脱退以来初めて、腹を割って話し合った。この話し合いで二人は和解したと言われているが、11月にはデーモンが手掛けたオペラ『西遊記』の公演初日に、グレアムがアレックスとともに現れたことが報じられるなど、再始動の機運が高まっていった。2008年12月9日、オフィシャル・ウェブサイトにおいて、グレアムがデーモンと和解をしてブラーに復帰することが公式にアナウンスされ、2009年7月3日にロンドンのハイド・パークで復活ライブが行われることが発表された。この再始動に対する反響は大きく、5万人分の復活公演チケットは発売開始2分で即完売し、7月2日にも追加公演が行われることが決定した。またコールドプレイ、ステレオフォニックス、カイザー・チーフスなど後進のバンドからは次々と歓迎のコメントや前座出演を請う逆オファーが寄せられた。2009年2月、NMEアワーズにてデーモンとグレアムの二人だけの形式で再始動宣言後初めての演奏を披露すると、6月からはバンドとして初めてのライブを行った故郷・コルチェスターのイースト・アングリアン鉄道博物館での関係者のみを招いたライブを皮切りに、イギリス中のライブハウスやアリーナをウォームアップ・ギグとして回った。また、同月末にはグラストンベリー・フェスティバルに10年ぶりに出演。最終日の大トリとして出演したこのライブは、「グラストンベリー・フェス39年の歴史の中で、最高のヘッドライナー・ライヴの一つ」と評された。そして7月2日、3日、ハイド・パークでリユニオン・ライブが行われた。ライブの音源は公演直後にライブ・アルバム『オール・ザ・ピープル』として限定版CDおよびダウンロード配信にてリリースされている。ハイド・パークでのライブ前の6月には、メンバー自身が「ブラー初心者」のために選曲したという新ベストアルバム『ミッドライフ：ビギナーズ・ガイド・トゥ・ブラー』がリリースされた。また、2010年1月にはバンド結成から活動休止、再始動までを追ったブラーのドキュメンタリー映画『ノー・ディスタンス・レフト・トゥ・ラン』が公開され、同映画は第53回グラミー賞の「最優秀長編ミュージック・ビデオ賞」にノミネートされた。また同年4月には、再始動後初めてのオリジナル曲となるシングル、「フールズ・デイ」を発表。4人揃っての楽曲としては7年ぶりのリリースとなった。
Title: ブラー (Blur (Blur album))
Section: 来歴
Subsection: ロンドンオリンピックに関する活動とワールドツアー

2012年2月に開催されたブリット・アワードで功労賞を受賞し、バンドとしてはおよそ2年半ぶりにパフォーマンスをする。また、ブリット・アワーズ前に開かれたチャリティー・コンサートにてブラーの新曲と目された「アンダー・ザ・ウェストウェイ」を、デーモンとグレアムとの二人だけの形で披露した。その後、ロンドンオリンピック閉会記念ライブに出演することが発表され、7月には記念ライブ用の新曲として「アンダー・ザ・ウェストウェイ」と「ザ・ピューリタン」の2曲を正式に発表。ロンドン市内のビルの屋上からインターネット中継した。また同月、アルバムメジャーデビュー21周年を記念して、アルバム『レジャー』から『ブラー』までのリマスター版を含む、過去のブラーに関するあらゆる音源や映像を集めたCD、DVD合計21枚のボックスセット『ブラー21』をリリースした。そして8月12日、ロンドン中心部のハイド・パークでロンドンオリンピックの閉会式と同時に開かれたロンドン五輪閉会記念コンサート「ベスト・オブ・ブリティッシュ」にヘッドライナーとして出演。2009年の再結成ライブ以来3年ぶりとなったハイド・パークでのライブには、8万人もの観衆が集まった。翌々日には音源がライブ・アルバム『パークライヴ』としてダウンロード配信されている。2013年3月からはワールドツアーを敢行し、それまであまりライブを行ってこなかった中南米、東南アジアなども含む世界各国で公演を行った。2014年1月にはツアーの最終公演として11年ぶり、グレアムを含めたフルメンバーとしては15年ぶりの来日を果たし、1997年以来17年ぶり3回目となる日本武道館でのライブを行った。
Title: ブラー (Blur (Blur album))
Section: 来歴
Subsection: 12年ぶりのアルバム『ザ・マジック・ウィップ』

2013年5月の香港での公演中、急遽、次に予定されていた東京と台湾での公演がキャンセルとなったため(日本の代替公演は前述の2014年1月の公演、台湾公演は中止)、5日ほど香港に滞在することとなった。イギリスからエンジニアを呼び出しスタジオを予約して、5日間で多くの音源を録音したが、その音源はツアー再開後お蔵入りとなっていた。録音から1年4か月後の2014年9月、グレアムがデーモンに、香港での音源をアルバムとして完成させることを提案する。デーモンは自身のソロ・ツアーで多忙だったため、グレアムにアルバムの制作を進めるよう指示した。そこでグレアムはかつての盟友、スティーヴン・ストリートに連絡を取り、2人でプロデュースを開始。11月、グレアムが作業中の音源をデーモンに聞かせるとその出来栄えにデーモンも感化され、バンド・メンバー4人が集まり本格的に作業が進められた。12月にはデーモンがソロ・ツアーの帰途、歌詞を書くにあたって現地の雰囲気を再び感じ取るため香港に立ち寄ったという。極秘裏にアルバム制作は進められ、2015年2月、先行シングル「ゴー・アウト」と共に、『シンク・タンク』以来12年ぶり、フルメンバーでは『13』以来16年ぶりとなる8枚目のスタジオ・アルバム『ザ・マジック・ウィップ』の発売が急遽発表された。同作は2015年4月にリリースされ、『パークライフ』から6作連続となる全英1位を獲得した。サウンドは近年のデーモンとグレアムのソロ活動での音楽嗜好を明確に感じさせ、また、ジャケットに繁体字のネオンサインが配され、ミュージック・ビデオにも広東語が度々登場することに象徴的なように、レコーディングが行われた香港の街がインスピレーションの素となっているという。アルバム・ジャケット、ビデオともにアートディレクターはイギリス生まれの中国系アーティスト、トニー・ハンが担当した。6月から11月にかけてワールドツアーを行う。12月には最新アルバムの制作過程を追ったドキュメンタリー映画『ニュー・ワールド・タワーズ』がイギリスで公開され、その後世界各国でも順次公開された。同映画は2016年のNMEアワーズにおいて、ベスト・ミュージック・フィルム賞を受賞した。
Title: ブラー (Blur (Blur album))
Section: 来歴
Subsection: 8年ぶりのアルバム『ザ・バラード・オブ・ダーレン』

2019年3月に長年デーモンが主催している「アフリカ・エクスプレス」のライブにサプライズ・ゲストとして4人が登場し、2015年以来となる(3曲のみの)ライブを行った他は活動休止状態が続いていたが、2022年11月、2023年7月8日にロンドンのウェンブリー・スタジアムで再始動ライブが行われることが発表された。9万人分のチケットは数分で完売したため、翌9日の追加公演も決定した。この活動期間において、当初新曲制作の予定はなかったが、デーモンがメンバーに新曲をプレゼンしたことをきっかけに、2023年初頭より秘密裏にアルバムの制作も進められ、同年5月、8年ぶりとなる9枚目のスタジオ・アルバム『ザ・バラード・オブ・ダーレン』のリリースが発表された。タイトルの通りバラード風の楽曲が中心となった同作は、アークティック・モンキーズやゴリラズなどのプロデュースで知られるジェームス・フォードがプロデューサーを務めた。アルバムは7月に発売され、7作連続となる全英1位を獲得。アルバム・ジャケットには写真家、マーティン・パーの2004年の作品が使用されている。7月に行われた2晩のウェンブリー・スタジアムでの大規模なライブは成功裏に終わった。また6月の「プリマヴェーラ・サウンド」出演を皮切りにフェス出演を中心としたワールドツアー(ヨーロッパ、日本、中南米)を行い、8月には「サマーソニック」のヘッドライナーとして9年ぶりの来日公演を行った(サマソニへの出演は20年ぶりで、ギターのグレアムは初出演)。2023年11月の中南米公演終了後、デーモンはインタビューで再びの活動休止を宣言したが、その後2024年4月に「コーチェラ・フェスティバル」へブラーとして出演することが発表された。2024年4月のコーチェラ・フェスティバル出演後は再び活動休止状態になっている。