shintaro-ozaki/entity-explanation huggingface dataset:
Title: ジョニー・ウィンター (Johnny Winter (album))
Section: 家族

父親は教会の聖歌隊に参加するサクソフォンとバンジョーの奏者、母親はピアノ奏者という理想的な音楽一家の下で育った。前述の実弟エドガー・ウィンター （彼もまたアルビノである）は、キーボード兼サックスの奏者として有名である。
Title: ジョニー・ウィンター (Johnny Winter (album))
Section: プレイ

彼のプレイは、テクニカルで速いリフが多く、ピックはサムピック、人差し指と中指、そして薬指を使ったフィンガーピッキングが特徴。リフの種類は他に類を見ないほど豊富。速く弾きまくるリフは代表曲「Be Careful with a Fool」などで聞ける。また、音色はヘヴィなディストーションが効いていることが多い。使用ギターはギブソン・ファイヤーバードの木目の見えるダーククリヤ塗装で、白いピックガードがトレードマークである。近年はアールワインというメーカーが製造した小型のヘッドレスギター「LASER」がメインギターとなっていて、ファイアーバードはスライドギターの際に使用することが多い。スライドギターをプレイするときには、特にオープンEやオープンAを好んでいるが、他にオープンDやオープンGも使用する。スライド・ギターが聞ける代表曲は｢TV Mama」や｢Dallas」など。レギュラーチューニングでの演奏もしているが、アリゲーター・レコード在籍以来、1音下げで演奏することが多くなった。スライドバーは既製品は使わず、工事現場で拾った金属パイプを自分の指に合わせて切り出したものを長年に渡って使用している。
Title: ジョニー・ウィンター (Johnny Winter (album))
Section: 来日

40年以上のキャリアにもかかわらず、ジョニー・ウィンターの来日公演は長きに渡って実現していなかった。「来日していない最後の大物」と呼ばれていたこともある。M&Iカンパニー招聘により、1990年に初の日本ツアーが組まれたことがあるが、チケット発売後、公演は中止となってしまった。理由は当時日本での所有が禁止されていた薬を持ち込み、入国できなかったからである。因みに、弟エドガーは度々日本公演を行っている。2011年2月、公式サイトのスケジュールにて、2011年4月13～15日の3日間にZepp Tokyoで初来日ライブを行うことが発表された。その後、2011年3月11日に起こった東日本大震災の影響で多くの海外アーティストの来日が中止となり開催が危ぶまれたが、2011年4月12日夜、日本の地を初めて踏んだ。翌日の2011年4月13日、Zepp Tokyoにおいて、初来日公演が実現。終演後、ジョニーは、「日本のファンは大人しいと聞いてたけど、盛り上がってくれてびっくりしたよ。ロックン・ロールをわかってるんだね。嬉しいよ！」と語った。その後、2012年5月、2014年4月に来日公演を行っている。2014年4月が最後の来日公演となった。
Title: ジョニー・ウィンター (Johnny Winter (album))
Section: ディスコグラフィー
Subsection: 公式アルバム

1968年 ザ・プログレッシヴ・ブルーズ・エクスペリメント - The Progressive Blues Experiment (Sonobeat/Imperial)1969年 ジョニー・ウィンター - Johnny Winter (CBS)1970年 セカンド・ウィンター - Second Winter (CBS)1971年 ジョニー・ウィンター・アンド - Johnny Winter And (CBS)1973年 スティル・アライヴ・アンド・ウェル - Still Alive and Well (CBS)1974年 テキサス・ロックンロール - Saints & Sinners (CBS)1974年 俺は天才ギタリスト - John Dawson Winter III (Blue Sky)1977年 ナッシン・バット・ザ・ブルース - Nothin' But The Blues (Blue Sky)1978年 ホワイト、ホット&ブルー - White, Hot & Blue (Blue Sky)1980年 レイジン・ケイン - Raisin' Cain (Blue Sky)1984年 ギター・スリンガー - Guitar Slinger (Alligator)1985年 シリアス・ビジネス - Serious Business (Alligator)1986年 サード・ディグリー - Third Degree (Alligator)1988年 ウインター・オブ'88 - The Winter Of '88 (MCA/Voyager)1991年 レット・ミー・イン - Let Me In (Pointblank)1992年 ブルースは絆 - Hey, Where's Your Brother? (Pointblank)2004年 永遠のブルースマン - I'm A Bluesman (Virgin)2011年 ルーツ - Roots (Megaforce)2014年 ステップ・バック〜ルーツ2 - Step Back (Megaforce)
Title: ジョニー・ウィンター (Johnny Winter (album))
Section: ディスコグラフィー
Subsection: ライブアルバム

1971年 ライヴ - Johnny Winter And Live (CBS)1976年 狂乱のライヴ - Captured Live (Blue Sky)1976年 トゥゲザー - Together (CBS) ※エドガー・ウィンターとの競演1997年 ライヴ・イン・ニューヨーク'97 - Live In NYC '97 (Pointblank)
Title: ジョニー・ウィンター (Johnny Winter (album))
Section: ディスコグラフィー
Subsection: 主な参加アルバム

1977年 Muddy Waters / Hard Again (Blue Sky)1978年 Muddy Waters / I'm Ready (Blue Sky)1979年 Muddy Waters / "Muddy "Mississippi" Waters / Live (Blue Sky)1981年 Muddy Waters / King Bee (Blue Sky)1984年 Sonny Terry / Whoopin' (Alligator)1986年 Lonnie Brooks / Wound Up Tight (Alligator)1991年 John Lee Hooker / Mr. Lucky (Pointblank)1993年 Bob Dylan / The 30th Anniversary Concert Celebration (CBS)2001年 Eric Sardinas / Treat Me Right (Evidence)
Title: キュアード (Cured (album))
Section: abstract

『キュアード』（Cured）は、イギリスのギタリスト、スティーヴ・ハケットが1981年に発表した5作目のスタジオ・アルバム。
Title: キュアード (Cured (album))
Section: 背景

ハケットは『スペクトラル・モーニングス』（1979年）及び『ディフェクター』（1980年）で起用した自身のツアー・バンドを解体し、本作ではハケット自身がベースも兼任して、ドラム・パートはドラムマシンを使用した。また、ハケット自身が全ボーカル・パートを担当した初のアルバムに当たる。アルバム・タイトルは、『ディフェクター』に伴うツアー終了後、ブラジルで3か月休養していた頃に曲作りが行われたことに由来している。
Title: キュアード (Cured (album))
Section: 反響・評価

全英アルバムチャートでは5週トップ100入りし、最高15位を記録した。ノルウェーのアルバム・チャートでは5週連続でトップ40入りし、最高21位を記録した。ロビン・プラッツはオールミュージックにおいて5点満点中3点を付け「スティーヴ・ハケットはジェネシス脱退以降、自身のアルバムを何枚か作ってきたが、1981年の『キュアード』ほど、真の意味でハケットのソロ・アルバムと言える作品はなかった」「ハケットの以前の作品とは殆ど似ておらず、アルバムの大半は、より売れ線のサウンドのポップ・ミュージックとなった」と評している。
Title: キュアード (Cured (album))
Section: リイシュー

2007年リマスターCDにはボーナス・トラックが3曲追加され、「テイルズ・オブ・ザ・リヴァーバンク」はシングル「ホープ・アイ・ドント・ウェイク」のB面曲である。また、「セカンド・チャンス」はハケットの友人の俳優ラルフ・ベイツが出演したテレビ・シリーズ『セカンド・チャンス』のテーマ曲で、シングル「ピクチャー・ポストカード」のB面に収録された。
Title: キュアード (Cured (album))
Section: 収録曲

特記なき楽曲はスティーヴ・ハケット作。4. 6.及びリマスターCDボーナス・トラックの3曲はインストゥルメンタル。ホープ・アイ・ドント・ウェイク - "Hope I Don't Wake" - 3:47ピクチャー・ポストカード - "Picture Postcard" - 3:54キャント・レット・ゴー - "Can't Let Go" - 5:42ジ・エアー・コンディションド・ナイトメア - "The Air-Conditioned Nightmare" - 4:42ファニー・フィーリング - "Funny Feeling" (Steve Hackett, Nick Magnus) - 4:06ア・クレイドル・オブ・スワンズ - "A Cradle of Swans" - 2:49オーヴァーナイト・スリーパー - "Overnight Sleeper" (S. Hackett, Kim Poor) - 4:37ターン・バック・タイム - "Turn Back Time" - 4:23
Title: キュアード (Cured (album))
Section: 収録曲
Subsection: 2007年リマスターCDボーナス・トラック

テイルズ・オブ・ザ・リヴァーバンク - "Tales of the Riverbank" (Traditional) - 2:00セカンド・チャンス - "Second Chance" - 2:00ジ・エアー・コンディションド・ナイトメア（ライヴ・ヴァージョン） - "The Air-Conditioned Nightmare (live)" - 4:08
Title: キュアード (Cured (album))
Section: 参加ミュージシャン

スティーヴ・ハケット - ギター、ボーカル、ベースニック・マグナス - キーボード、ドラムマシンジョン・ハケット - ベース・ペダル(on #3)、フルート(on #7)ビンボ・アコック - サクソフォーン(on #2)
Title: マザー・フォーカス (Mother Focus)
Section: abstract

『マザー・フォーカス』(Mother Focus)は、オランダのプログレッシブ・ロック・バンド、フォーカスが1975年に発表した5作目のスタジオ・アルバム。通算では6作目に相当する。
Title: マザー・フォーカス (Mother Focus)
Section: 内容

2作目から前作までプロデューサーを務めたマイク・ヴァーノンの手を離れ、メンバーがプロデュースしたアルバム。1975年5月に新ドラマーのデヴィッド・ケンパーを迎えて制作されたが、「アイ・ニード・ア・バスルーム」のみ前任者のコリン・アレンがドラムスを担当した。前作まで作曲の中心的な役割を担ってきたタイス・ファン・レール（キーボード、フルート、ボーカル）とヤン・アッカーマン（ギター）は当時、ソロ・アルバムの制作を準備していたので、本作にはベルト・ライテル（ベース、ボーカル）が自作を4曲提供した。収録曲の大部分はインストゥルメンタルだが、「マザー・フォーカス」ではファン・レールが、「アイ・ニード・ア・バスルーム」ではライテルがボーカルを担当している。メンバーの友人が作曲した「ノー・ハング・アップス」は前年の夏頃からライブで取り上げられており、他の収録曲に先立ち1975年1月に録音された。アッカーマンは、本作を最後に1976年にバンドを脱退するが、同年発売のアウトテイク集『シップ・オブ・メモリーズ-美の魔術-』には、脱退前の彼が参加した最後の2曲が収録された。また、1985年にはアッカーマンとファン・レールの連名による新作アルバムFocusが発表された。
Title: マザー・フォーカス (Mother Focus)
Section: 反響・評価

母国オランダのアルバム・チャートでは、『フォーカスII』（1971年）以降のアルバムとしては初めてトップ10入りを逃す結果となった。ノルウェーのアルバム・チャートでは4週連続で17位を記録した。ベン・デイヴィーズはオールミュージックにおいて5点満点中2.5点を付け、タイトル曲に関して「アルバム中最も典型的なフォーカスの曲」、「アイ・ニード・ア・バスルーム」に関して「アルバム中最良のファンク・トラックの一つ」と評する一方、「『マザー・フォーカス』自体は良いアルバムだが、彼らの初期のアルバムにおいてプログレッシブ・ロック路線が特色となっていたことを考えると、期待外れに感じる人もいるかもしれない」と評している。
Title: マザー・フォーカス (Mother Focus)
Section: 収録曲
Subsection: サイド1

マザー・フォーカス - "Mother Focus" (Jan Akkerman, Bert Ruiter, Thijs van Leer) - 3:04アイ・ニード・ア・バスルーム - "I Need a Bathroom" (B. Ruiter) - 3:05ベニー・ヘルダー - "Bennie Helder" (T. van Leer) - 3:32ソフト・ヴァニラ - "Soft Vanilla" (B. Ruiter) - 3:03ハード・ヴァニラ - "Hard Vanilla" (B. Ruiter) - 2:35トロピック・バード - "Tropic Bird" (B. Ruiter) - 2:43
Title: マザー・フォーカス (Mother Focus)
Section: 収録曲
Subsection: サイド2

フォーカスIV - "Focus IV" (T. van Leer) - 3:58サムワンズ・クライング…ホワット! - "Someone's Crying… What!" (J. Akkerman) - 3:19オール・トゥゲザー…オー、ザット! - "All Together… Oh, That!" (J. Akkerman) - 3:42ノー・ハング・アップス - "No Hang Ups" (Paul Stoppelman) - 2:56マイ・スウィートハート - "My Sweetheart" (J. Akkerman, T. van Leer) - 3:36ファーザー・バッハ - "Father Bach" (T. van Leer) - 1:34
Title: マザー・フォーカス (Mother Focus)
Section: パーソネル

タイス・ファン・レール – キーボード、フルート、ボーカルヤン・アッカーマン – ギターベルト・ライテル – ベース、ボーカルデヴィッド・ケンパー - ドラムスコリン・アレン – ドラムス（#2）
Title: マザー・フォーカス (Mother Focus)
Section: その他

アッカーマンは1994年に発表したソロ・アルバムBlues Heartsで、ファン・レール作の「フォーカスIV」を自作の'Soft Focus'として取り上げた。ファン・レールに盗作であると指摘されて訂正を求められると、彼は1997年に発表したライブ・ソロ・アルバム10000 Clowns On A Rainy Dayで'Soft Focus'のライブ版を発表して、M. MuletaとT. van Leerの共作であるとした。M. Muletaとは彼の偽名である。
Title: 太陽の女神 (Sun Goddess (album))
Section: abstract

「太陽の女神」（たいようのめがみ）は、家入レオの楽曲。2013年10月14日から着うたで先行配信された後、彼女の5枚目のシングルとして2013年11月6日にビクターエンタテインメントからCD盤が発売された。本曲は、フジテレビ系ドラマ『海の上の診療所』主題歌、エンディングテーマとして書き下ろされた楽曲。家入がテレビドラマ主題歌を担当するのは3度目。家入は本曲について、「自分が大切な人にどういう気持ちで接しているのか、ということに向き合ってもらえるような曲になればと思います」と話している。
Title: 太陽の女神 (Sun Goddess (album))
Section: CDシングル

CDシングルは完全生産限定盤・初回限定盤および通常盤の3種が発売された。完全生産限定盤にはトートバッグ、初回限定盤にはビデオクリップおよびメイキング収録のDVDがそれぞれ付属する。カップリング曲として収録されている「君に届け」は、首都医校・大阪医専・名古屋医専のCMソングで、2013年7月24日から配信限定でリリースされていた楽曲である。
Title: ヒーリオセントリック (Heliocentric (Paul Weller album))
Section: abstract

ヒーリオセントリック（Heliocentric）は、ポール・ウェラーが2000年に発表したアルバム。スタジオ・アルバムとしては5作目。
Title: ヒーリオセントリック (Heliocentric (Paul Weller album))
Section: 解説

多くの楽曲でオーケストラを取り入れた。オーケストラの中心人物ロバート・カービーは、ニック・ドレイク等のアルバム制作に協力した編曲家。ポールは、2000年5月のロイヤル・アルバート・ホール公演でもロバート・カービー・オーケストラと共演し、その模様はDVD『ライヴ・アット・ザ・ロイヤル・アルバート・ホール』に収録された。また、ポールと親交の深いバンド、オーシャン・カラー・シーンからスティーヴ・クラドックとデーモン・ミンケラが全面参加。第1弾シングルとなった「ヒーズ・ザ・キーパー」は、1997年に他界したロニー・レーンに捧げられた曲。日本盤には、同シングルのカップリング2曲がボーナス・トラックとして追加収録された。
Title: ヒーリオセントリック (Heliocentric (Paul Weller album))
Section: 収録曲

特記なき楽曲はポール・ウェラー作。ヒーズ・ザ・キーパー - "He's the Keeper" - 5:15フライトゥンド - "Frightened" - 3:56スウィート・ピー、マイ・スウィート・ピー - "Sweet Pea, My Sweet Pea" - 4:08ホエイルズ・テイル - "A Whale's Tale" - 5:00バック・イン・ザ・ファイアー - "Back in the Fire" - 3:26ダスト&ロックス - "Dust and Rocks" - 5:43ゼア・イズ・ノー・ドリンキング・アフター・ユーアー・デッド - "There's No Drinking, After You're Dead" - 5:24ウィズ・タイム&テンパランス - "With Time and Temperance" - 5:02ピッキング・アップ・スティックス - "Picking Up Sticks" - 4:51ラヴ・レス - "Love-Less" - 5:20下記2曲は日本盤ボーナス・トラックヒーリオセントリック - "Heliocentric" - 5:26バン・バン - "Bang Bang" (Sonny Bono) - 2:32
Title: ヒーリオセントリック (Heliocentric (Paul Weller album))
Section: 参加ミュージシャン

ポール・ウェラー - ボーカル、ギター、ピアノスティーヴ・クラドック - ギターデーモン・ミンケラ - ベーススティーヴ・ホワイト - ドラムスブレンダン・リンチ - モーグ・シンセサイザー、グロッケンシュピールマーク・ボクソール - アコースティック・ギター(on 4.)クリフ・ステイプルトン - ハーディ・ガーディ(on 9.)ロバート・カービー・オーケストラ
Title: 伝説 (Legend (Lynyrd Skynyrd album))
Section: abstract

伝説（でんせつ、英語: legend、ドイツ語: Legende）は、古くから語り継がれたもの、事実と信じられ語り伝えたものである。
Title: 伝説 (Legend (Lynyrd Skynyrd album))
Section: 一般論

英雄伝説、奇異伝説では、主として不思議な事件を不思議なりに、実在する人物名や地名、事件が起きた時代を交えて「事実」として報告する。あるいは、地名や遺跡伝説にみられるように、その由緒を説明するのも伝説である。伝説というものは、特定の地域に密着したものもしばしばである。しかし、キリスト教の外伝や聖人伝説など、ひろく信仰ベースで信じられた伝説もあり、内容に特に宗教臭はなく世俗的（英語: secular）であっても、例えばヨーロッパ大陸で広汎的に支持・継承された伝説も存在する。類似の物語形式のものに昔話があるが、これらは、娯楽（エンターテインメント）目的の創作物として区別することができる、というのが通説である。ヤコブ・グリムは『ドイツ伝説集』の序文において、伝説とメルヘンの違いについて「メルヘンはより詩的であり、伝説はより歴史的である」と述べている。もっとも、日本でも伝説に戯作者などが脚色をおこなっており、ヨーロッパのアーサー王伝説群を例にとっても、後世の物語（ロマンス）作家がこしらえたエピソードも加わり、なかなかそう簡単に割り切ることはできなくなっている。何をもって「伝説」とするかの定義は、時代によって変遷している。日本国内の「伝説」を語るとき、世界一般的な「伝説」（英語:  "legend"）との観念のズレが生じることもある。そのような混雑もあるので、末尾に挙げた伝説例のリストなどを参照する方が、むしろその性質や内容を把握しやすい。例えば第二次世界大戦後の一時期は、口承文学のうち昔話以外のものを「伝説」という分類とする定義が民俗学の方面から提唱された（書物の文学として成立したものは、それはもう純粋な伝説の域をはなれて、フィクションになりつつあるとするきらいがあった）。しかしこれはもはや一般通念としては通じなくなっている。グローバル化された現在社会においては、「伝説」が "legend" の対訳語であることは一般知識として浸透しており、これには文字による文学も多く含まれることが認識として定着しているのである。よって、往時の民俗学者のいうような特殊な定義での「伝説」を指す場合、あえて「民間伝説」などと言葉を添えて説明する必要があろう（#日本の民俗学での伝説の定義参照）。また、伝説的英雄譚と神話との線引きについてが厄介な場合もあるが、これについては#神話との区別の節に後述する。
Title: 伝説 (Legend (Lynyrd Skynyrd album))
Section: 日本の民俗学での伝説の定義

民俗学研究においては、便宜上、柳田國男の提唱により伝承文芸(口承文学)の収集例のうち昔話でないものを「伝説」とする定義がされた。この分野の黎明期には、昔話系も伝説系も、同様に、「民話」(本来は "folk tale" の訳語)ないし「民譚」として扱われていたが、各地の口承文学の採集作業が進むにつれ、その区別や定義が鮮明になってきた。柳田らは、「民話」という外来訳語を排して、純国産の「昔話」という用語のみを使うことを期したのである。また、これを受けて、日本国内の人文学界では、大戦後の一時期に、「民話」すなわちイコール「民間説話」であり、広く民間伝承の文学一般をさすことばという新解釈をし、そのなかに「伝説」も包容されるもの、とかなり強引な枠はめをこころみた。
Title: 伝説 (Legend (Lynyrd Skynyrd album))
Section: 日本の民俗学での伝説の定義
Subsection: 民俗学解釈

以下、日本で収集された昔話以外の口承文学（伝承文芸）という意味での「伝説」、つまり「民間伝説」を対象とする。伝承文芸は無文字時代から存在し、一般に、昔話・民間伝説・世間話などの民話、新語作成、新文句（新句法）、諺、謎、唱え言、童言葉、民謡、語り物などに分類される。このうち、昔話には、発端句（「むかし」を含むものが多い）と結句（「どっとはらい」など）に代表される決まり文句がある。また、固有名詞を示さず、描写も最小限度にとどめ、話の信憑性に関する責任を回避した形で語られる。時代や場所をはっきり示さず、登場人物の名前も「爺」「婆」や、出生・身体の特徴をもとにした普通名詞的である。「桃太郎」は、「桃から生まれた長男」の意味しか持たない。民間伝説は、同じ昔の話であっても、一定の土地の地名や年代など、その所在や時代背景が具体的に示され、登場人物も歴史上の有名な人物やその土地の何と言う人物など、好んで詳細に示そうとし、定義において昔話との大きな相違点とされる。これらの事から、伝説には伝記風の態度と要素があるが、昔話はフィクション（創作）として語られている。しかし一部の土地では「炭焼き長者」や「子育て幽霊」などといった昔話が伝説化し、定着している例も挙げられる。世間話は体験談や実話として語られる民話である。昔話、民間伝説、世間話の違いを表にすると以下のとおりとなる。
Title: 伝説 (Legend (Lynyrd Skynyrd album))
Section: 神話との区別

神話はその国の由来などを説き、より広い世界を語る点で、実在の人物の行状について語る伝説とは区別されるが、場合によってはその区別が困難になる。登場人物が全くの架空であるのか、ある程度の裏付けのあるものかの区別がつかない場合があるからである。日本神話については、『日本書紀』で神代に属する巻の物語（国産みや天岩戸）は明確に神話とできようが、歴代天皇紀の始めのころの巻のもの（ヤマトタケル伝説など）は神話と伝説の区別は難しい。フィンランドの民族叙事詩である『カレワラ』では、主人公格のワイナミョイネンらについて、神であるのか古代の英雄であるのかという議論がある。
Title: 伝説 (Legend (Lynyrd Skynyrd album))
Section: 主な伝説
Subsection: インカの主な伝説

チンカナ伝説
Title: 伝説 (Legend (Lynyrd Skynyrd album))
Section: 主な伝説
Subsection: ヨーロッパの主な伝説

アーサー王アトランティスセイレーン（サイレン）伝説人魚伝説セントエルモ伝説（セントエルモの火）海竜伝説黄金の国伝説ムー大陸などの伝説上の大陸ノアの方舟伝説薔薇十字団プレスター・ジョンの王国聖杯伝説女教皇ヨハンナ聖コルンバヌスの航海魔の三角地帯伝説ハーメルンの笛吹き男
Title: 伝説 (Legend (Lynyrd Skynyrd album))
Section: 主な伝説
Subsection: 日本の主な伝説

主に『古事記』や『日本書紀』に繋がる伝説が多く、似たような伝説が複数の地域に伝わっている。また、ヤマトタケル等、同一人物を複数の地域で形を変えて伝わっている物も多い。
Title: 伝説 (Legend (Lynyrd Skynyrd album))
Section: 主な伝説
Subsection: 日本の主な伝説

=ヤマトタケル伝説神功皇后伝説アテルイ伝説坂上田村麻呂伝説義経北行伝説菅原道真伝説平将門伝説俵藤太伝説太閤伝説宮本武蔵伝説
Title: 伝説 (Legend (Lynyrd Skynyrd album))
Section: 主な伝説
Subsection: 日本の主な伝説

=キリストの墓伝説聖徳太子伝説光明皇后伝説役小角伝説弘法大師伝説和泉式部伝説小野小町伝説中将姫伝説空也伝説文覚伝説親鸞伝説日蓮伝説蓮如伝説
Title: 伝説 (Legend (Lynyrd Skynyrd album))
Section: 主な伝説
Subsection: 日本の主な伝説

=浦島太郎伝説龍宮伝説人魚伝説座敷童子伝説虚舟（UFO）伝説河童（UMA）伝説天狗伝説桃太郎伝説雪女伝説天の羽衣・天女伝説
Title: 伝説 (Legend (Lynyrd Skynyrd album))
Section: 主な伝説
Subsection: 日本の主な伝説

=日ユ同祖論兄妹始祖伝説人柱伝説朝日長者伝説おしら様伝説平家谷伝説乳銀杏伝説要石伝説矢立杉伝説夜泣き石伝説十三塚伝説筑波山伝説富士山伝説日光・赤城山伝説阿古屋の松伝説ダイダラボッチ伝説三湖伝説磐次磐三郎伝説温泉発見伝説（開湯伝説）鳥の海の干拓伝説
Title: リーチ・フォー・ザ・スカイ (Reach for the Sky (The Allman Brothers Band album))
Section: abstract

リーチ・フォー・ザ・スカイ（Reach for the Sky）リーチ・フォー・ザ・スカイ (オールマン・ブラザーズ・バンドのアルバム) - オールマン・ブラザーズ・バンドが1980年に発表したアルバム。リーチ・フォー・ザ・スカイ (ラットのアルバム) - ラットが1988年に発表したアルバム。Reach for the sky - 倉木麻衣が2000年に発表した楽曲。殴り込み戦闘機隊 - 1956年のイギリス映画。原題はReach for the Sky。Reach for the sky 〜天までとどけ〜 - 嵐の曲。シングル「つなぐ」の通常盤に収録。
Title: ディズニーマニア5 (Disneymania 5)
Section: abstract

『ディズニーマニア5』 (Disneymania 5) は、ディズニーマニアシリーズ第5作のコンピレーション・アルバムである。アメリカ合衆国で2007年3月27日に発売され、日本で5月16日に発売された。
Title: ディズニーマニア5 (Disneymania 5)
Section: 概要

『ディズニーマニア5』はディズニーマニアシリーズ第5作として発売された。ディズニーによる長編アニメーション映画で使用された楽曲をディズニー・チャンネル出演者をはじめとするアーティストによってカバーされた楽曲が収録されている。参加アーティストはマイリー・サイラス、コービン・ブルー、チーター・ガールズ、ジョナス・ブラザーズ、アシュレイ・ティスデイル、ヘイデン・パネッティーア、ヴァネッサ・ハジェンズ、ルーカス・グラビール、ゴーゴーズ、キキ・パーマー、ドリュー・シーリーなどである。全米アルバムチャートビルボード200で第14位、ビルボードTop Kid Audioで第1位を記録する。
Title: マジック、マーダー・アンド・ザ・ウェザー (Magic, Murder and the Weather)
Section: abstract

『マジック、マーダー・アンド・ザ・ウェザー』(Magic, Murder and the Weather)はイギリスのポストパンクバンド、マガジンの4thアルバム。1981年6月発売。
Title: マジック、マーダー・アンド・ザ・ウェザー (Magic, Murder and the Weather)
Section: 概要

ギタリストのジョン・マッギオークが前作リリース後のツアー中に脱退し、元ウルトラヴォックスのロビン・サイモンが新しく加入するもツアー直後に脱退、次いでベン・マンデルソンが加入し、1981年初めにロンドンのトライデント・スタジオにて本作を制作。同年6月にリリースされ、全英39位を記録。アルバムリリース後程なくしてバンドは解散し、再結成後の復活作『No Thyself』までのラストアルバムとなった。
Title: マジック、マーダー・アンド・ザ・ウェザー (Magic, Murder and the Weather)
Section: 収録曲

全曲ハワード・ディヴォートによる作詞。作曲は原題横に記載
Title: マジック、マーダー・アンド・ザ・ウェザー (Magic, Murder and the Weather)
Section: 収録曲
Subsection: A面

アバウト・ザ・ウェザー "About the Weather" (Formula) - 4:06ソー・ラッキー "So Lucky" (Formula) - 4:11ザ・ハネムーン・キラーズ "The Honeymoon Killers" (Adamson/Mandelson) - 3:39ヴィジランス "Vigilance" (Devoto/Adamson) - 5:15カム・アライヴ "Come Alive" - 3:43
Title: マジック、マーダー・アンド・ザ・ウェザー (Magic, Murder and the Weather)
Section: 収録曲
Subsection: B面

ザ・グレイト・マンズ・シークレッツ "The Great Man's Secrets" - 4:57ディス・ポイズン "This Poison" (Devote/Adamson/Doyle/Formula/Mandelson) - 4:20ネイキッド・アイ "Naked Eye" (Devote/Adamson/Doyle/Formula/Mandelson) - 3:30サバーバン・ローンダ "Suburban Rhonda" (Devoto/Formula) - 3:32ザ・ガーデン "The Garden" (Formula) - 2:39
Title: マジック、マーダー・アンド・ザ・ウェザー (Magic, Murder and the Weather)
Section: 収録曲
Subsection: 2007年リマスター版ボーナス・トラック

イン・ザ・ダーク "In the Dark" (Devote/Adamson/Doyle/Formula/Mandelson) - 2:43ジ・オペレイティヴ "The Operative" (Devote/Adamson/Doyle/Formula/Mandelson) - 2:45
Title: マジック、マーダー・アンド・ザ・ウェザー (Magic, Murder and the Weather)
Section: 参加ミュージシャン

ハワード・ディヴォート - ボーカル、ギターバリー・アダムソン - ベースギターデイヴ・フォーミュラ - キーボードジョン・ドイル - ドラムスベン・マンデルソン - ギター、ヴァイオリン
Title: ブリンドル (Bryndle)
Section: abstract

ブリンドルは、ロサンゼルスで1960年代後半に最初に結成されたアメリカのフォークロックバンド。オリジナルのメンバーはシンガーソングライターのアンドリュー・ゴールド、カーラ・ボノフ、ケニー・エドワーズ（ストーン・ポニーズ創設メンバー）およびウェンディ・ウォルドマンによって構成されていた 。何年にもわたって数人の楽器奏者がレコーディングやコンサートに参加していた。
Title: ブリンドル (Bryndle)
Section: 来歴

1970年、ブリンドルはピーター・バーンスタインのベースとデニス・ウッドのドラム演奏とともにA＆Mレコード向けにアルバム・セッションを録音した 。新人プロデューサーのチャック・プロトキンがはこのグループと作業したが、彼らのデビューアルバムはリリースされなかった。ボノフの"Woke Up This Morning”だけがシングルとしてリリースされ、カリフォルニア州北部地域ではヒットしたが、より広い聴衆を得ることはできなかった。時間と労力が報われることはなく、落胆したグループは解散した。ウォルドマン、ボノフ、ゴールドおよびエドワーズはそれぞれ1970年代および1980年代にソロで活動をして、セッションの仕事を引き受け、この期間にそれぞれリンダ・ロンシュタットと共演した。エドワーズは、ブリンドルの設立以前にストーン・ポニーズの創設メンバーだったが、1970年代半ばから約10年間、ロンシュタットとレコーディングし、ツアーを行った。ゴールドは数年間、ロンシュタットのバッキングバンドの主要メンバーだった。ウォルドマンはロンシュタットの友人になり、しばらくの間彼女と一緒にツアーを行った。彼らは1980年のセサミストリートのLP『イン・ハーモニー』のために”I Want a Horse”という曲でコラボレーションした。1990年代初頭、ブリンドルはボノフ、ゴールド、エドワーズ、ウォルドマンのオリジナルの四人組で再結成された。 1995年、新たに録音されたデビューアルバム『ブリンドル』がリリースされ、バンドは新しいアルバムで彼らと一緒に録音したドラマーのスコット・バブコックとベーシストのビル・ボンクを加えてアメリカと日本へのツアーを始めた。1996年に主要メンバーのゴールドはバンドを去り、家族と共に一時的に東海岸に移動した。本質的にトリオとなったブリンドルは1997年までツアーを続け、ツアーバンドではマット・カートソニスがエイミー・マンとの仕事のために脱退したボンクと交代した。ツアーの後、4人のシンガーソングライターはそれぞれの道を進みソロキャリアで忙しくなった。ブリンドルでのセカンドアルバムの作業は1995年のより協調的なアルバムとは異なり、その後5年間でゆっくりと進行し、多くの曲が別々に作成および録音された。このトリオは、オリジナルメンバーのアンドリュー・ゴールドの協力を得て2001年に新しいアルバムを完成させることに焦点を合わせていた。ブリンドルはこの期間中に2つのハウスコンサートを行った。『ハウス・オブ・サイレンス』最終的に2002年早期にリリースされた。アルバムがリリースされると、ブリンドルは再びバンドとしては活動的ではなくなり、メンバーは他のソロプロジェクトやグループプロジェクトに戻った。その後、エドワーズは2010年8月に64歳で他界、翌2011年6月には、ゴールドが59歳で他界している。
Title: ブリンドル (Bryndle)
Section: ディスコグラフィー
Subsection: ブリンドル （アルバム）

=特記なき限りブリンドルによる作詞作曲
Title: ブリンドル (Bryndle)
Section: ディスコグラフィー
Subsection: ブリンドル （アルバム）

=ブリンドル（カーラ・ボノフ、ケニー・エドワーズ、アンドリュー・ゴールド、ウェンディ・ウォルドマン）– ボーカル、楽器エディ・ベイヤーズ – ドラム、パーカッションリーランド・スクラー – ベーススコット・バブコック – パーカッションボブ・カーペンター – アコーディオンジェームス・ロス – ビオラ
Title: ブリンドル (Bryndle)
Section: ディスコグラフィー
Subsection: ハウス・オブ・サイレンス

=
Title: ブリンドル (Bryndle)
Section: ディスコグラフィー
Subsection: ハウス・オブ・サイレンス

=カーラ・ボノフ – ボーカル、ピアノ、キーボード、アコースティックギターケニー・エドワーズ – ボーカル、アコースティック、エレクトリック、スライドおよびバリトンギター、マンドリン、ベース、ピアノ、キーボードウェンディ・ウォルドマン – ボーカル、アコースティック、エレクトリック、ハイストリングギター、キーボード、マンドリン、ピアノ、オルガン、ダルシマーアンドリュー・ゴールド – ボーカル、エレクトリックおよびハイストリングギター、キーボード、オルガン、ベース、フィドル、プログラミングスコット・バブコック – ドラム、パーカッションマーティン・カートソニス – ベース
Title: セー (Cê)
Section: abstract

セー セー (スペイン)（Cee）-スペインガリシア州の自治体セー (オルヌ県) - フランスのコミューンセー (アルバム)（cê） - カエターノ・ヴェローゾのアルバムジャン＝バティスト・セイ（Jean-Baptiste Say）-フランスの経済学者、実業家ラテン文字のCのこと
Title: ネイティヴ・ダンサー (Native Dancer (album))
Section: abstract

『ネイティヴ・ダンサー』（Native Dancer）は、ウェイン・ショーターが1975年に発表したスタジオ・アルバム。当時ショーターが在籍していたバンド、ウェザー・リポートの所属レーベルであるコロムビア・レコードから発売された。
Title: ネイティヴ・ダンサー (Native Dancer (album))
Section: 背景

ブラジルの歌手ミルトン・ナシメントがフィーチャリング・ゲストとして参加した。ショーターはかねてより、妻のアナ・マリア（ブラジル人）から「ナシメントと会うべきだ」と進言されており、1972年にウェザー・リポートのブラジル公演でナシメントと対面を果たして、2年後に本作のレコーディングを開始した。なお、参加メンバーのうちワグネル・チゾとホベルト・シルヴァは、ナシメントのバンドのメンバーである。収録曲の一部は、ナシメントが自身のアルバムで発表した曲の再録音で、「タルジ」はアルバム『Milton Nascimento』（1969年）、「ミラクル・オブ・ザ・フィッシュ」はアルバム『Milagre Dos Peixes』（1973年）、「リリア」はアルバム『Clube da Esquina』（1972年）からの曲である。また、「ジアナ」は、本作のレコーディングに参加したアイアート・モレイラの娘に捧げられた曲である。
Title: ネイティヴ・ダンサー (Native Dancer (album))
Section: 反響・評価

本作は、ショーターのリーダー・アルバムとしては初めてBillboard 200入りを果たして最高183位を記録した。また、『ビルボード』のジャズ・アルバム・チャートでは16位、R&Bアルバム・チャートでは53位に達した。アレックス・ヘンダーソンはオールミュージックにおいて5点満点中4点を付け「ブラジル音楽色の強いフュージョンの傑作」「明らかにショーターの最重要作の一つであるアルバム」と評している。
Title: ネイティヴ・ダンサー (Native Dancer (album))
Section: 収録曲

特記なき楽曲はウェイン・ショーター作。ポンタ・ジ・アレイア（砂の岬） - "Ponta de Areia" (Milton Nascimento) - 5:17ビューティ&ザ・ビースト - "Beauty and the Beast" - 5:04タルジ - "Tarde" (Fernando Brant, M. Nascimento) - 5:48ミラクル・オブ・ザ・フィッシュ - "Miracle of the Fishes" (F. Brant, M. Nascimento) - 4:49ジアナ - "Diana" - 3:00孤独の午後 - "From the Lonely Afternoons" (F. Brant, M. Nascimento) - 3:14アナ・マリア - "Ana Maria" - 5:07リリア - "Lilia" (M. Nascimento) - 7:02ジョアンナのテーマ - "Joanna's Theme" (Herbie Hancock) - 4:20
Title: ネイティヴ・ダンサー (Native Dancer (album))
Section: 参加ミュージシャン

ウェイン・ショーター - テナー・サクソフォーン、ソプラノ・サクソフォーン、ピアノミルトン・ナシメント - ボーカル、ギターデヴィッド・アマロ - ギタージェイ・グレイドン - ギター、ベースハービー・ハンコック - ピアノ、キーボードワグネル・チゾ - キーボードデイヴ・マクダニエル - ベースホベルト・シルヴァ - ドラムス、パーカッションアイアート・モレイラ - パーカッション
Title: セックス・アンド・ザ・シティ (Sex and the City (soundtracks))
Section: abstract

『セックス・アンド・ザ・シティ』（Sex and the City、SATCまたはS&TC）は、アメリカの連続テレビドラマ。1998年から2004年にかけて、ケーブルテレビ局HBOで放送された。全6シーズン。
Title: セックス・アンド・ザ・シティ (Sex and the City (soundtracks))
Section: 概要

ニューヨークのセックス・リポートを取材した女性ライター、キャンディス・ブシュネルが週刊紙『ニューヨーク・オブザーバー』に連載していた、赤裸々なコラム『セックスとニューヨーク』が原作。原作の原題はドラマと同じSex and the Cityである。監督・脚本・製作は、マイケル・パトリック・キングが務め、脚本は原作と比べ大きく異なっており、知的なユーモアを交えるなど、エンターテインメントに徹している。ニューヨークに住む30代独身女性4人の生活をコミカルに描く。放送開始直後から爆発的な大ヒットとなり、世界中にHBOの名を知らしめることとなった。50回以上にも及びエミー賞にノミネートされ、7回受賞している。ゴールデングローブ賞でも24回ノミネートされ、8回受賞している。その人気は社会現象となり、放送終了後も世界中で幾度となく再放送される、関連グッズが発売されるなど根強いファンを持つ。2008年10月には『セックス・アンド・ザ・シティ』が日本でも劇場公開、2009年1月23日にはDVDとブルーレイが発売決定。2010年に、続編の『セックス・アンド・ザ・シティ2』が公開された。なお、映画版も、同ドラマ同様、マイケル・パトリック・キングが、監督・脚本・製作を務めた。その後、更なる続編映画の制作も発表され、脚本まで完成していたが、キム・キャトラルの意向で制作中止となった。2021年1月、HBOから最新作の発表があり、タイトルは『And Just Like That...』。キム・キャトラル以外のオリジナルキャストが復帰し、50代を迎えた3人の姿を描く。撮影は2021年春からニューヨークで始まる予定となっている。新作は全10話で構成され、定額制動画配信サービス「HBO Max」にて独占配信する予定。日本では『AND JUST LIKE THAT... / セックス・アンド・ザ・シティ新章』の邦題で2021年12月よりU-NEXTで独占配信予定。
Title: セックス・アンド・ザ・シティ (Sex and the City (soundtracks))
Section: 登場人物
Subsection: 主要人物

キャリー・ブラッドショー演：サラ・ジェシカ・パーカー、吹替：永島由子本作の主人公・語り手。現地の新聞「ニューヨークスター」紙（架空）に『SEX and the CITY』というコラムを連載するコラムニスト。コラムには自分の恋愛ネタから友人のセックスネタまで満載。ファッションと靴をこよなく愛し、特にマノロ・ブラニクの靴に目がない。自称恋愛至上主義。ヘビースモーカー。その後禁煙。左利き。原作のキャンディス・ブシュネルは、キャリーは自分の分身と語った。シャーロット・ヨーク演：クリスティン・デイヴィス、吹替：松谷彼哉アート・ギャラリーのディーラー。純愛主義でお嬢様。結婚願望が強い。ミランダ・ホッブス演：シンシア・ニクソン、吹替：渡辺美佐ハーバード大学出身の弁護士。かなりの毒舌であり、常に男性と対等の関係を望んでいる。キャリーの良き相談相手で、彼女が行き詰まると電話で呼び出され、必ず駆けつける。サマンサ・ジョーンズ演：キム・キャトラル、吹替：勝生真沙子PR会社の社長。4人の中で最も自由で最もセックスに積極的。あまりにきわどい話に、他の3人がついていけないことがしばしば。他の3人より少し年上。続編である「And Just Like That...」シリーズには登場しないが、第2シーズンの最終回で特別出演を果たした。
Title: セックス・アンド・ザ・シティ (Sex and the City (soundtracks))
Section: 登場人物
Subsection: キャリーの関係者

ミスター・ビッグ演：クリス・ノース、吹替：中田譲治「次のドナルド・トランプと目される大物」と呼ばれている実業家。キャリーと不思議な縁があり、くっついては離れるを繰り返す。キャリーにとっては憧れの大きな存在だが、キャリーにどこまで心を開いているのか分からない。最終話ではキャリーの携帯の表示名によって"John"と本名が明かされており、その後の映画で"John James Preston"とフルネームが明らかになっている。エイダン・ショウ演：ジョン・コーベット、吹替：安井邦彦家具デザイナーでショップ経営者。男性的な外見と誠実で献身的な内面を持ち合わせる。嫌煙家。ジャック・バーガー演：ロン・リビングストン、吹替：草尾毅キャリーと同じくライター。頭の回転が早くユーモアに富んでいる。お互いライターであるが故に、時々仲違いをすることがしばしば。アレクサンドル・ペトロフスキー演：ミハイル・バリシニコフ、吹替：菅生隆之世界的に有名なロシア人芸術家。リッチでロマンチストだが、芸術家らしく変わり者の一面も。離婚した妻との間に娘がいる。スタンフォード・ブラッチ演：ウィリー・ガーソン、吹替：岩崎ひろしタレントエージェンシー経営。キャリーの幼なじみの大親友、同性愛者。恋愛に対する情熱を持ち合わせた、キャリーの良き相談相手。
Title: セックス・アンド・ザ・シティ (Sex and the City (soundtracks))
Section: 登場人物
Subsection: シャーロットの関係者

トレイ・マクドゥガル演：カイル・マクラクラン、吹替：根本泰彦シャーロットの前に突然現われる心臓外科医。マクドゥガル家と言う名家の息子で、シャーロットにとっては白馬に乗った王子様的な男性。ハリー・ゴールデンブラット演：エヴァン・ハンドラー、吹替：朝倉栄介シャーロットが雇った弁護士。ユダヤ教徒。おおらかで不器用な性格。シャーロットの好みとは全く正反対の容姿の男性。背中に毛が生えているがスキンヘッド。アンソニー・マレンチノ演：マリオ・カントーネ、吹替：中村伸一スタイリスト。シャーロットの親友、同性愛者。ウェディングコーディネイトのエキスパート。
Title: セックス・アンド・ザ・シティ (Sex and the City (soundtracks))
Section: 登場人物
Subsection: ミランダの関係者

スティーブ・ブレディ演：デビッド・エイゲンバーグ、吹替：中尾隆聖雇われバーテンダー。優しくて思いやりがあり温かい人間性。そのいつも穏やかなところと楽観主義な一面が、よくミランダとの衝突を生む。
Title: セックス・アンド・ザ・シティ (Sex and the City (soundtracks))
Section: 登場人物
Subsection: サマンサの関係者

リチャード・ライト演：ジェームズ・レマー、吹替：有本欽隆サマンサのクライアントであるホテル経営者。セックスに対し奔放な点で、恋愛の価値観がサマンサと似ている。スミス・ジェロット演：ジェイソン・ルイス、吹替：三木眞一郎サマンサがナンパしたワイルドでホットなウェイター。本当の素顔は役者を志す劇団員。清純で恋愛の価値観がサマンサと正反対。
Title: セックス・アンド・ザ・シティ (Sex and the City (soundtracks))
Section: スタッフ

製作総指揮 - マイケル・パトリック・キング、ダレン・スター、サラ・ジェシカ・パーカー制作局 - HBO
Title: セックス・アンド・ザ・シティ (Sex and the City (soundtracks))
Section: ストーリー
Subsection: 主要人物（ストーリー）

キャリー・ブラッドショーミスタービッグやエイダンショーとの大恋愛や多数のデートを経て、シーズン５ではコラムをまとめた本を出版するなど恋愛遍歴と共にキャリアを重ねていく。恋愛至上主義者として、彼女が辿り着く先には誰がいるのかが最終話の焦点となる。シャーロット・ヨークシーズン3で出会った理想の王子様（だと思った）脳外科医、トレイ・マクドゥーガルと結婚する。すぐにでも子供が欲しいシャーロットはギャラリーをやめて専業主婦になるが、妊娠しにくい体であることが発覚。不妊治療についての考えでトレイと衝突し、すれ違いから離婚。シーズン6でトレイとの離婚調停を行った弁護士、ハリーと再婚。ユダヤ人のハリーと結婚するためユダヤ教に改宗までした。不妊症治療などで苦労した末に中国人の養子を迎え、その後自分の子も妊娠する。ミランダ・ホッブス以前つきあっていたスティーブの子供をアクシデントで妊娠し、一度は中絶を考えたが手術の直前で出産を決断する。シングルマザーで息子ブレイディ・ホッブスを出産し、仕事と子育ての両立に悩むがうまく立ち回るようになる。のちにスティーブと結婚。サマンサ・ジョーンズワンナイトスタンド主義の彼女は自由なセックスを楽しみ、セックスの1時間後は男に目の前から立ち去ってほしいと願っている。自分のセックス観、恋愛観と同じと感じていたホテル王リチャードをいつしか愛していたが、プレイボーイの彼を疑い続けて疲れ切ってしまい「あなたより自分のことを愛している」と言って彼の元を去る。セクシーなウェイターで俳優志望のスミスに軽い気持ちで近づいたサマンサは、セックスを楽しむだけの関係を続けていた。俳優として彼をプロデュースしていくうちに彼の純粋な人柄に魅かれていき、いつしか彼の存在が大きいものになっていく。シーズン6終盤で豊胸手術を受けようとして乳がんが発覚。