shintaro-ozaki/entity-explanation huggingface dataset:
Title: 一発勝負〜カヴァーズ (The Japan Covers)
Section: 収録曲

キセキ [3:06]原曲の歌手はGReeeeN。六本木〜GIROPPON [4:08]原曲の歌手は鼠先輩。羞恥心 [4:09]原曲の歌手は羞恥心。リンダ リンダ [3:06]原曲の歌手はTHE BLUE HEARTS。小さな恋のうた [3:41]原曲の歌手はMONGOL800。学園天国 [2:33]原曲の歌手はフィンガー5。Runner [4:03]原曲の歌手は爆風スランプ。モニカ [3:39]原曲の歌手は吉川晃司。ボヘミアン [3:04]原曲の歌手は大友裕子。ラヴ・イズ・オーヴァー [4:04]原曲の歌手は欧陽菲菲。MY FIRST KISS [3:09]原曲はあんしんパパの「はじめてのチュウ」であるが、本曲はHi-STANDARDのカバーバージョン。哀 戦士 [3:49]原曲の歌手は井上大輔。島唄 [3:14]原曲の歌手はTHE BOOM。スリル [5:00]原曲の歌手は布袋寅泰。一般的に有名な1995年のシングル・バージョンではなく、2005年発売の『ALL TIME SUPER BEST』のバージョンをベースとしている。
Title: IMMIGRATION (Immigration (album))
Section: abstract

『IMMIGRATION』（イミグレーション）はSHOW-YAの5枚目のオリジナル・アルバム。
Title: IMMIGRATION (Immigration (album))
Section: 内容

『TRADE LAST』以来9か月ぶりのアルバムは、アメリカ合衆国のエンジニアを起用した。11曲中6曲は筒美京平による作曲。
Title: ウィザード・オブ・ザ・ヴァイブス (Milt Jackson and the Thelonious Monk Quintet)
Section: abstract

ウィザード・オブ・ザ・ヴァイブス（Wizard of the Vibes）は、ジャズヴィブラフォン奏者ミルト・ジャクソンのアルバム（10インチLP）。1952年リリース。レコード番号BLP5011。
Title: ウィザード・オブ・ザ・ヴァイブス (Milt Jackson and the Thelonious Monk Quintet)
Section: 収録曲
Subsection: A面

タヒチ - Tahitiリリー - Lillieクリス・クロス - Criss Crossウィロー・ウィープ・フォー・ミー - Willow Weep For Me
Title: ウィザード・オブ・ザ・ヴァイブス (Milt Jackson and the Thelonious Monk Quintet)
Section: 収録曲
Subsection: B面

ホワッツ・ニュー - What's Newバグズ・グルーヴ - Bags' Grooveオン・ザ・シーン - On The Sceneエロネル - Eronel
Title: ウィザード・オブ・ザ・ヴァイブス (Milt Jackson and the Thelonious Monk Quintet)
Section: 演奏メンバー
Subsection: 1951年7月23日録音（A-3,4、B-4）

ミルト・ジャクソン - ヴィブラフォンサヒブ・シハブ - アルト・サックス（ただしA-4には不参加）セロニアス・モンク - ピアノアル・マッキボン - ベースアート・ブレイキー - ドラムス
Title: ウィザード・オブ・ザ・ヴァイブス (Milt Jackson and the Thelonious Monk Quintet)
Section: 演奏メンバー
Subsection: 1952年4月7日録音（A-1,2、B-1,2,3）

ミルト・ジャクソン - ヴィブラフォンルー・ドナルドソン - アルト・サックス（ただしA-2、B-1には不参加）ジョン・ルイス - ピアノパーシー・ヒース - ベースケニー・クラーク - ドラムス
Title: ハート・オブ・ジ・イミグランツ (Heart of the Immigrants)
Section: abstract

『ハート・オブ・ジ・イミグランツ』（Heart of the Immigrants）は、アメリカ合衆国のギタリスト、アル・ディ・メオラが1993年に発表したスタジオ・アルバム。ディ・メオラがタンゴからの影響を反映したアコースティック・ユニット、ワールド・シンフォニアの2作目に当たる作品である。
Title: ハート・オブ・ジ・イミグランツ (Heart of the Immigrants)
Section: 背景

ワールド・シンフォニアとしての第1作『ワールド・シンフォニア』に引き続き、アストル・ピアソラのカヴァーが取り上げられた。ディ・メオラはピアソラと共演したことはないが、1986年に日本で対面を果たしてから親交があり、「タンゴII」は生前のピアソラがディ・メオラに送った曲からの抜粋である。「いつか王子様が」は、元々は1937年のアニメーション映画『白雪姫』の挿入歌だが、マイルス・デイヴィスの演奏でも知られ、本作ではディ・メオラとディノ・サルーシのデュオにより、デイヴィスへの追悼曲として録音された。ディ・メオラのオリジナル曲のうち「インディゴ」は、スタンリー・クラーク、ジャン＝リュック・ポンティとのコラボレーション・アルバム『スーパー・ストリングス』（1995年）でも再演されている。「ナイトクラブ1960」、「売春宿1900」、「インディゴ」、「カフェ1930」の4曲はディ・メオラとクリストファー・キャリントンのツイン・ギター編成で録音され、いずれもディ・メオラの演奏が左及び中央のチャンネル、キャリントンの演奏が右チャンネルに振り分けられている。これら4曲には、ヴィンス・メンドーザの指揮によるストリングスも追加された。アルゼンチン出身の歌手／ギタリスト、ハーナン・ロメロは本作でディ・メオラとの初共演を果たし、ディ・メオラの次作『オレンジ&ブルー』（1994年）では共同プロデューサーも務めている。
Title: ハート・オブ・ジ・イミグランツ (Heart of the Immigrants)
Section: 反響・評価

『ビルボード』のコンテンポラリー・ジャズ・アルバム・チャートでは15位を記録した。スコット・ヤナウはオールミュージックにおいて5点満点中4点を付け「ワールド・ミュージックや現代タンゴの愛好家、それにディ・メオラのギター演奏を単に速いだけと一面的に考えている人々にお薦めである」と評している。
Title: ハート・オブ・ジ・イミグランツ (Heart of the Immigrants)
Section: 収録曲

特記なき楽曲はアル・ディ・メオラ作。ナイトクラブ1960 - "Nightclub 1960" (Astor Piazzolla) - 5:46ヴィスタエロ - "Vistaero" - 4:36回転木馬のレクイエム - "Carousel Requiem" - 6:18タンゴII - "Tango II" (A. Piazzolla) - 5:35ダーク・ムーン - "Under a Dark Moon " - 5:12売春宿1900 - "Bordel 1900" (A. Piazzolla) - 4:32インディゴ - "Indigo" - 7:05ヘル・メーター／ドント・ゴー・ソー・ファー・アウェイ - "Heru Mertar/Don't Go So Far Away" (Arto Tunçboyacıyan) - 4:39パランダ - "Parranda" - 4:25いつか王子様が - "Someday My Prince Will Come" (Frank Churchill, Larry Morey) - 5:11カフェ1930 - "Cafe 1930" (A. Piazzolla) - 6:16ゼイ・ラヴ・ミー・フロム・フィフティーン・フィート・アウェイ - "They Love Me from Fifteen Feet Away" (A. Tunçboyacıyan) - 1:24ミロンガ・デル・エンジェル - "Milonga del Angel" (A. Piazzolla) - 3:44
Title: ハート・オブ・ジ・イミグランツ (Heart of the Immigrants)
Section: 参加ミュージシャン

アル・ディ・メオラ - アコースティック・ギター、ギターシンセサイザー、チャランゴ、シンクラヴィア他クリストファー・キャリントン - アコースティック・ギター(#1, #6,#7, #11)ディノ・サルーシ - バンドネオン(#2, #4, #6, #8, #9, #10, #11, #12)アルト・トゥンクボヤシアン - パーカッション(#1, #2, #5, #6, #7, #9)、ボイス(#5, #7, #8, #12)、トルコの弦楽器(#8)ハーナン・ロメロ - ボイス(#2, #5, #9)ヴィンス・メンドーザ - ストリングス指揮(#1, #6, #7, #11)バリー・ゴールド、デヴィッド・スペルツ、グロリア・ラム、ジョディ・バーネット、ナンシー・スタイン、ロン・レナード、ティム・ランドー - チェロアウルニ・エギルソン、ティモシー・バー - コントラバス
Title: ワイド・アングルズ (Wide Angles)
Section: abstract

『ワイド・アングルズ』（Wide Angles）は、アメリカ合衆国のジャズ・サクソフォーン奏者、マイケル・ブレッカーが2003年に録音・発表したスタジオ・アルバム。日本で先行発売された。
Title: ワイド・アングルズ (Wide Angles)
Section: 背景

ブレッカーは2002年、オーボエやストリングスなども含む大編成のグループでイギリス・ツアーを行い、それが本作のアイディアにつながった。本作のレコーディングはスタジオ・ライヴ形式で行われ、3日間で終了した。
Title: ワイド・アングルズ (Wide Angles)
Section: 反響・評価

アメリカでは『ビルボード』のジャズ・アルバム・チャートで14位を記録した。第46回グラミー賞では、本作が最優秀ラージ・ジャズ・アンサンブル・アルバム賞を受賞し、収録曲「ティンブクトゥ」が最優秀インストゥルメンタル編曲賞を受賞した。また、収録曲「ブロードバンド」は最優秀インストゥルメンタル作曲賞にノミネートされたが、受賞には至らなかった。デヴィッド・ジェフリーズはオールミュージックにおいて5点満点中2.5点を付け「実に多くの偉大なプレイヤーが集まった大編成のバンドにしては、うわべだけの結果になってしまった」「本当に詩的な演奏が聴けることもあるが、ソロイストとアンサンブルの間の相互作用は希薄である」と評している。一方、John Fordhamは『ガーディアン』紙のレビューで5点満点中4点を付け「ブレッカーのキャリアにおいて、中年期の飛躍と言えるプロジェクトで、斬新なアイディアに満ちており、ギル・エヴァンス風の温かく複雑なアレンジによって、このサクソフォーン奏者が、ソロをどのように展開していくべきかを再考する必要に迫られた」と評している。また、『CDジャーナル』のミニ・レビューでは「テナーの響きがこれほどひとの心を打つのは、編曲の妙によるところも大だ」と評されている。
Title: ワイド・アングルズ (Wide Angles)
Section: トラック・リスト

特記なき楽曲はマイケル・ブレッカー作曲。
Title: ワイド・アングルズ (Wide Angles)
Section: パーソネル

マイケル・ブレッカー – テナー・サクソフォーン、アレンジアレックス・シピアギン - トランペットロビン・ユーバンクス - トロンボーンピーター・ゴードン - フレンチホルンスティーヴ・ウィルソン - フルート、アルトフルートイアイン・ディクソン - クラリネット、バスクラリネットチャールズ・ピロウ - イングリッシュホルン、オーボエマーク・フェルドマン - ヴァイオリン、コンサートマスタージョイス・ハンマン - ヴァイオリンロイス・マーティン - ヴィオラエリック・フリードランダー - チェロアダム・ロジャース - ギタージョン・パティトゥッチ - ベースアントニオ・サンチェス - ドラムスダニエル・サドウニック - パーカッションギル・ゴールドスタイン - アレンジ、オーケストレーション、指揮
Title: ライブ (Live & Loud 2009)
Section: abstract

ライブ、ライヴ（英語：live）
Title: ライブ (Live & Loud 2009)
Section: レトロニム

録音、録画などの技術の登場によるレトロニム。生演奏生中継生放送 - 対義語は「収録」
Title: ライブ (Live & Loud 2009)
Section: 演奏会

演奏会 - 音楽を演奏する興行、公演。ポピュラー音楽で良くライブと呼称するが、和製英語である。コンサート、リサイタル、ギグ、パフォーマンス、ショー - 英語の意味ではこちらを用いる。ライブハウス。演奏会を録音、録画したレコード（ライブ盤） - 日本では単に「ライブ」と呼ぶ。対義語は「スタジオ録音（スタ録）」。
Title: ライブ (Live & Loud 2009)
Section: 演芸

演芸 - 芸人が普段出ている寄席や演芸場以外で独自に行う公演。話芸のお笑いライブは主にお笑いタレントが出演し、漫才やコント、パフォーマンスなどを披露するショー、興行。落語家や講談師が共演者を交えずに行う場合は「独演会」と呼ぶ。
Title: ライブ (Live & Loud 2009)
Section: 組織

ライブ (バンド) - アメリカ合衆国のオルタナティヴ・ロックバンド。
Title: ライブ (Live & Loud 2009)
Section: 音楽作品

ライヴ (ジョニー・ウィンター・アンドのアルバム) - 1971年に発売されたジョニー・ウィンター率いるジョニー・ウィンター・アンドのライブ・アルバム。ライヴ (ダニー・ハサウェイのアルバム) - 1972年に発売されたダニー・ハサウェイのライブ・アルバム。ライヴ (ジェネシスのアルバム) - 1973年に発売されたジェネシスのライブ・アルバム。ライヴ (アージェントのアルバム) - 1974年に発売されたアージェントのライブ・アルバム。ライヴ! (ボブ・マーリー&ザ・ウェイラーズのアルバム) - 1975年に発売されたボブ・マーリー&ザ・ウェイラーズのライブ・アルバム。ライヴ (ヤン・アッカーマンのアルバム) - 1978年に発売されたヤン・アッカーマンのライブ・アルバム。フライデイ・ナイト・イン・サンフランシスコ〜スーパー・ギター・トリオ・ライヴ! - 1979年に発売されたアル・ディ・メオラ、ジョン・マクラフリン、パコ・デ・ルシアのライブ・アルバム。旧邦題は『ライヴ!』。ライヴ (キャンドルマスのアルバム) - 1990年に発表されたキャンドルマスのライブ・アルバム。ライヴ! (カサンドラ・ウィルソンのアルバム) - 1991年に発売されたカサンドラ・ウィルソンのライブ・アルバム。ライヴ! (ジルベルト・ジルのアルバム) - 1998年に発表されたジルベルト・ジルのライブ・アルバム。原題は『Quanta Gente Veio Ver: Ao Vivo』。ライヴ (唐沢美帆の曲) - 2001年に発売された唐沢美帆のシングル。ライヴ! (ブラインド・ガーディアンのアルバム) - 2003年に発売されたブラインド・ガーディアンのライブ・アルバム。ライヴ (2パックのアルバム) - 2004年に発売された2パックのライブ・アルバム。ライブ!! - 2008年に発売されたミドリのライブ・アルバム。ライブ (フェアポート・コンヴェンションのアルバム)
Title: ライブ (Live & Loud 2009)
Section: 小説

ライヴ (小説) - 山田悠介の小説、およびそれを原作とした井口昇監督の日本映画。
Title: ライブ (Live & Loud 2009)
Section: テレビ

ライブ! - 仙台放送のテレビ放送枠。
Title: ライブ (Live & Loud 2009)
Section: サービス

ライブコマース - ネット配信を利用した販売方法。
Title: ベスト☆きらり (Best Kirari)
Section: abstract

『ベスト☆きらり』は、月島きらり starring 久住小春 (モーニング娘。) の最初で最後のベスト・アルバムである。
Title: ベスト☆きらり (Best Kirari)
Section: 概要

アニメ『きらりん☆レボリューション』の歴代オープニングテーマとエンディングテーマを収録。初回生産限定盤はスペシャルパッケージ（紙ケース）であり、全てのシングルのPV入りのDVDがついてくる。歌詞カードの中の写真には、今までのシングルとアルバムのジャケットが映り込んでいる。きら☆ぴか、MilkyWay名義の曲の歌詞は、メンバーのソロの部分と全員で歌う部分とに色分けされている。
Title: ベスト☆きらり (Best Kirari)
Section: 収録曲

恋☆カナ（作詞：古屋真作曲：織田哲郎編曲：家原正樹）初代オープニングテーマSUGAO-flavor（作詞：michito・mavie作曲：織田哲郎編曲：後藤康二）初代エンディングテーマバラライカ（作詞：BULGE作曲・編曲：迫茂樹）2代目オープニングテーマ水色メロディ（作詞：古屋真作曲：黒須克彦編曲：加藤大祐）3代目エンディングテーマLoveだよ☆ダーリン（作詞：すやまちえこ作曲・編曲：吉田勝弥）4代目エンディングテーマハッピー☆彡（作詞・作曲・編曲：BOUNCEBACK）3代目オープニングテーマ恋の魔法はハビビのビ!（作詞：吉田勝弥・すやまちえこ作曲・編曲：吉田勝弥）5代目エンディングテーマチャンス!（作詞：2℃作曲：織田哲郎編曲：家原正樹）5代目オープニングテーマラムタラ（作詞：2℃作曲・編曲：斎藤悠弥）8代目エンディングテーマOlala（作詞：田代智一・小山哉枝作曲：田代智一編曲：安岡洋一郎）9代目エンディングテーマパパンケーキ（作詞：2℃作曲：FIREWORKS編曲：宮永治郎）11代目エンディングテーマはぴ☆はぴ サンデー!（作詞・作曲・編曲：前山田健一）13代目エンディングテーマはなをぷーん（作詞：YumYum作曲：MenMen編曲：宮永治郎・MenMen歌：きら☆ぴか）4代目オープニングテーマ・6代目エンディングテーマふたりはNS（作詞：YumYum、作曲：MenMen、編曲：宮永治郎歌：きら☆ぴか）7代目エンディングテーマアナタボシ（作詞：2℃作曲・編曲：斎藤悠弥歌：MilkyWay）6代目オープニングテーマサンサンGOGO（作詞：2℃作曲・編曲：吉田勝弥歌：MilkyWay）10代目エンディングテーマタンタンターン!（作詞・作曲・編曲：前山田健一歌：MilkyWay）7代目オープニングテーマガムシャララ（作詞：2℃作曲・編曲：村井大歌：MilkyWay）12代目エンディングテーマ
Title: just_A_moment (Just a Moment (Ling Tosite Sigure album))
Section: abstract

『just A moment』（ジャスト ア モーメント）は、2009年5月13日にソニー・ミュージックアソシエイテッドレコーズから発売された、凛として時雨の3作目のスタジオ・アルバムである。前作『Inspiration is DEAD』から約1年9ヶ月ぶりのリリースとなった本作は、メジャーデビュー後初のアルバムとなった。
Title: ブラック・ダイアモンド (Black Diamond (Buraka Som Sistema album))
Section: abstract

「ブラック・ダイアモンド」 ("Black Diamond")はストラトヴァリウスの7枚目のシングル。アルバム『ヴィジョンズ』からのシングルカットされた楽曲である。作曲ティモ・トルキ、作詞ティモ・コティペルト。日本版のみの発売である。海外では『ヴィジョンズ』海外版1曲目の『キッス・オブ・ジューダス』がシングルカットされている。イェンス・ヨハンソンによるキーボードが繰り出すチェンバロの音色から始まり、ティモ・トルキのギターが重なるイントロで始まる。スピードチューンでありながらクラシカルな面を持ち合わせた楽曲である。
Title: ブラック・ダイアモンド (Black Diamond (Buraka Som Sistema album))
Section: 収録曲

"Black Diamond" (5:39)"The Kiss of Judas" (5:49)"The Kiss of Judas (demo)" (5:41)"We Hold the Key (live)" (7:53)"4th Reich (live)" (5:52)
Title: ブラック・ダイアモンド (Black Diamond (Buraka Som Sistema album))
Section: プロモーションビデオ

ブラック・ダイアモンドの録音風景とスタジオライブの様子が、日本でのライブの風景と交互に映る。監督 - Sökö Kaukoranta
Title: LOVE_LIFE (Love Life (Hitomi album))
Section: abstract

LOVE LIFE（ラヴライフ、ラブライフ）ラヴ・ライフ (ブレンダ・ラッセルのアルバム) - 1981年に発表されたブレンダ・ラッセルのアルバム。LOVE LIFE (矢野顕子のアルバム) - 1991年に発表された矢野顕子のアルバム。LaB LIFe - 1994年から2000年まで活動した日本の音楽ユニット。LOVE/LIFE - 1998年に発表された寺岡呼人のベスト・アルバム。LOVE LIFE (hitomiのアルバム) - 2000年に発表されたhitomiのアルバム。Love&Life〜private works 1999-2001〜 - 2005年に発表された岡崎律子のアルバム。LOVE LIFE (黒沢薫のアルバム) - 2013年に発表された黒沢薫のアルバム。LOVE LIFE (テレビドラマ) - 2020年にHBO Maxで配信されたアメリカ合衆国のテレビドラマ。LOVE LIFE (映画) - 2022年に公開された深田晃司監督の日本映画。
Title: バースデイ・ブルース (Birthday Blues (album))
Section: abstract

『バースデイ・ブルース』（Birthday Blues）は、スコットランドのフォーク・ミュージシャン、バート・ヤンシュが1969年に発表した6作目のスタジオ・アルバム。
Title: バースデイ・ブルース (Birthday Blues (album))
Section: 解説

当時ヤンシュと共にペンタングルで活動していたダニー・トンプソンとテリー・コックスが、リズム・セクションを務めた。また、本作をプロデュースしたシェル・タルミーは、ペンタングルの作品も手がけている。「ウィッシング・ウェル」は、ヤンシュと交際していた女性フォーク歌手アン・ブリッグスとの共作で、ブリッグスのヴァージョンは1971年のアルバム『The Time Has Come』で発表された。Richie Unterbergerはオールミュージックにおいて5点満点中4.5点を付け「ジョン・レンボーンとのツイン・ギターも、ジャッキー・マクシーのボーカルもない、いわば『バランスを欠いたペンタングル』のように聴こえる。とはいえ、それが必ずしも悪いわけではなく、ヤンシュはグループの原動力の一角を担う存在であり、個人としても説得力のあるソングライター/パフォーマーである」と評している。
Title: バースデイ・ブルース (Birthday Blues (album))
Section: 収録曲

特記なき楽曲はバート・ヤンシュ作。カム・シング・ミー・ア・ハッピー・ソング・トゥ・プルーヴ・ウィ・オール・キャン・ゲット・アロング・ザ・ランピー・バンピー・ロング・アンド・ダスティ・ロード - "Come Sing Me a Happy Song to Prove We All Can Get Along the Lumpy, Bumpy, Long and Dusty Road" - 2:05ザ・ブライト・ニュー・イヤー - "The Bright New Year" - 1:34トゥリー・ソング - "Tree Song" - 2:38ポイズン - "Poison" - 3:16ミス・ヘザー・ローズマリー・シーウェル - "Miss Heather Rosemary Sewell" - 2:12アイヴ・ガット・ア・ウーマン - "I've Got a Woman" - 5:17ア・ウーマン・ライク・ユー - "A Woman Like You" - 4:26アイ・アム・ロンリー - "I Am Lonely" - 2:32プロミスド・ランド - "Promised Land" - 2:52バースデイ・ブルース - "Birthday Blues" - 1:14ウィッシング・ウェル - "Wishing Well" (Bert Jansch, Anne Briggs) - 2:18ブルース - "Blues" - 2:44
Title: バースデイ・ブルース (Birthday Blues (album))
Section: 参加ミュージシャン

バート・ヤンシュ - ボーカル、アコースティック・ギターダフィ・パワー - ハーモニカレイ・ウォーレイ - アルト・サクソフォーン、フルートダニー・トンプソン - ベーステリー・コックス - ドラムス
Title: Ken's_Bar_II (Ken's Bar II)
Section: abstract

『Ken's Bar II』（ケンズ バー・ツー）は、平井堅通算2枚目のカバー・アルバム。2009年5月27日にDefSTAR RECORDSから発売された。規格品番：DFCL-1504。DVD付初回限定盤（DFCL-1502/3）・Blu-spec CD盤（DFCL-20008）が同時発売。
Title: Ken's_Bar_II (Ken's Bar II)
Section: 解説

1998年5月29日から始まったコンセプト・ライブ「Ken's Bar」の開店10周年を記念して、実際のライブの構成をスタジオ・レコーディングで再現、シンプルなアコースティック編成で制作されたコンセプト・カバー・アルバムの第2弾である。第1弾『Ken's Bar』同様、過去にライブ内で歌われたことのある楽曲を中心に、洋楽や邦楽、男女、時代を問わず、広く選曲されているが、本作品ではJ-POPも多く取り上げられている。平井本人は演奏には参加しておらず、ボーカリストに徹している。レコーディングは東京、ニューヨークで行われた。封入ブックレットには、音楽ライター兵庫慎司氏によるライナーノーツと楽曲解説が掲載された。初回生産限定盤のみ特殊ダブル紙ジャケット仕様で、2009年2月14日に大阪城ホールで行われた「Ken's Bar 10th Anniversary Valentine Special！」公演を収録したDVDが封入されている。これまでテレビ放送のみであった「Ken's Bar」公演の模様が映像ソフト化されるのは、これが初である。また2009年6月10日には、初めて単品のDVDソフトとして『Ken Hirai Films Vol.11 Ken's Bar 10th Anniversary』（DFBL-7123）が発売された。DVD付初回盤、CDのみの通常盤に加え、高音質再生が可能とされているBlu-spec CD仕様盤も限定発売された（第1弾『Ken's Bar』のBlu-spec CD仕様盤（DFCL-20007）も同時に限定発売）。「Stardust」は、本アルバムから唯一、新規のミュージック・ビデオが制作され、2004年11月に発売されたMV集『Ken Hirai Films Vol.12』（DFBL-7147）にのみ収録されている。生前の美空ひばりと合成された映像が、アルバム発売前に公開されてマスメディア各媒体でも取り上げられた。
Title: Ken's_Bar_II (Ken's Bar II)
Section: 収録曲
Subsection: CD

Open（1:07）雨の降る中、バーへ向かう客の情景を表現したSE。even if 〜instrumental〜（3:34）作曲：Ken Hirai編曲・ピアノ演奏：Matt Hales「Ken's Bar」のテーマソングと云えるシンボル的な楽曲。1998年の第1回から「バーボンとカシスソーダ」のタイトルで披露されていた。2000年に11枚目のシングルとして期間限定発売された。New York State Of Mind（6:33）作詞・作曲：Billy Joel編曲・ピアノ演奏：中西康晴ビリー・ジョエルの1976年の楽曲。4thアルバム『ニューヨーク物語（Turnstiles）』収録曲。平井は1992年にこの曲でオーディションに応募して合格した。僕がどんなに君を好きか、君は知らない（5:27）作詞：芹沢類作曲：楠瀬誠志郎編曲・ギター演奏：石成正人楠瀬誠志郎の1989年の楽曲。1993年に郷ひろみのカバーがフジテレビ系ドラマ『正しい結婚』主題歌になった。LOVE 〜Destiny〜（5:14）作詞：ayumi hamasaki作曲：つんく編曲・ピアノ演奏：鈴木大浜崎あゆみの1999年の楽曲。7枚目のシングルとしてリリースされ、初のオリコン・シングルチャート1位を獲得した。DESPERADO（4:02）作詞・作曲：Don Henley・Glenn Frey編曲・ピアノ演奏: 鈴木大イーグルスの1973年の楽曲。2ndアルバム『ならず者（Desperado）』タイトル曲。20thシングル「瞳をとじて」のカップリング曲。シングル音源をそのまま収録している。MOON RIVER（4:29）作詞：Johnny H Mercer作曲：Henry Nicola Mancini編曲・ギター演奏：Toninho Hortaヘンリー・マンシーニ作曲の1961年の映画『ティファニーで朝食を』（オードリー・ヘプバーン主演）主題歌。劇中でヘプバーンがギターを持って窓辺で歌った。その年の第34回アカデミー賞でアカデミー歌曲賞を受賞した。2007年公開（日本公開は2009年）のイギリス映画『ザ・ムーン』の日本版主題歌に起用された。Intermission（1:34）作曲：Ken Hirai編曲・ピアノ演奏：鈴木大幕間に流れるBGMと位置づけられたInstrumental曲。後に詞がつけられ、ライブツアー『Ken's Bar 2009』のアンコールで「half of me」という曲名で披露。2018年に45枚目のシングルとして発売され、2021年リリースの10thアルバム『あなたになりたかった』に収録された。Because Of You（4:28）作詞・作曲：Shaffer Smith・Tor Erik Hermansen・Mikkel Storleer Eriksen編曲・ギター演奏：石成正人ニーヨの2007年の楽曲。2ndアルバム『Because of You』タイトル曲。LATELY（4:46）作詞・作曲：Stevie Wonder編曲・ピアノ演奏：Frank McCombスティーヴィー・ワンダーの1980年の楽曲。19thアルバム『Hotter than July』収録。アメリカのソウル・シンガー、フランク・マッコムとデュエットしている。わかれうた（3:49）作詞・作曲：中島みゆき編曲：亀田誠治中島みゆきの1977年の楽曲。5枚目のシングルとしてリリースされ、初のオリコン・シングルチャート1位を獲得した。スピッツのヴォーカリストの草野マサムネとデュエットしている。Heart Of Mine（5:14）作詞・作曲：Bobby Caldwell・Jason Scheff・Dennis Matkosky編曲・ギター演奏・コーラス：小野リサボズ・スキャッグスの1988年の楽曲。10thアルバム『アザー・ロード』収録。ボビー・コールドウェルは4thアルバム『Heart of Mine』でセルフカバーした。2008年に公開（日本公開は2009年）され、第81回アカデミー賞で作品賞を含む5部門にノミネートされたアメリカ映画『愛を読むひと』の日本版主題歌となった。白い恋人達（4:55）作詞・作曲：桑田佳祐編曲・ピアノ演奏：蔦谷好位置桑田佳祐の2001年の楽曲。コカ・コーラCM曲。オリコン・シングルチャート1位を獲得、同年の年間シングルチャート第6位。Close（0:50）家路へ向かう客の情景を表現したSE。Stardust（3:25）作詞：Mitchell Parish作曲：Hoagy Carmichael編曲・ピアノ演奏：本間昭光ホーギー・カーマイケルが1927年に発表したジャズのスタンダード・ナンバー。ミッチェル・パリッシュにより1929年に歌詞がつけられた。美空ひばりが『ナット・キング・コールをしのんで〜ひばりジャズをうたう』（1965）でカヴァーしたオリジナルの音源に最新技術を用いてオーバーダブを施し、ひばりのヴォーカルとデュエットをしているような仕上がりになっている。
Title: Ken's_Bar_II (Ken's Bar II)
Section: 収録曲
Subsection: DVD 「Ken's Bar 10th Anniversary Valentine Special！」

My Funny Valentineバレンタイン・キッスSWEET MEMORIESSweet PillowMissin' you 〜It will break my heart〜LIFE is... 〜another story〜瞳をとじてStrawberry Sexthe flower is youシルエット・ロマンスSHEキミはともだちPOP STARLove Love Loveeven if※2009年2月14日大阪城ホール
Title: Ken's_Bar_II (Ken's Bar II)
Section: 演奏

マット・ヘイルズ：ピアノ (#2) - 英国出身のシンガーソングライター中西康晴：ピアノ (#3)石成正人アコースティック・ギター (#4.9.11)7弦ギター (#9)鈴木大：ピアノ (#5.6.8)トニーニョ・オルタ：アコースティック・ギター (#7) - コンテンポラリーギタリスト（ブラジル音楽家）フランク・マッコム：ボーカル (#8)楡原正弘 (PE'Z)：ウッドベース (#8) - ジャズバンド・PE'ZのウッドベーシストHana：パーカッション (#8)Shinny-T：ドラム (#10)草野マサムネ（スピッツ）：ボーカル (#11)佐橋佳幸：マンドリン (#11)三沢またろう：パーカッション (#11)山本拓夫：ティンホイッスル (#11)小野リサ：アコースティック・ギター、コーラス (#12) - ボサノヴァ歌手兼ギタリスト有田純弘：アコースティック・ギター (#12)杉本智和：ウッドベース (#12)石川智：ドラム (#12)ボブ・ザング：サックス (#12)蔦谷好位置：ピアノ (#13) - ジャズバンド・NATSUMENのキーボーディスト弦一徹ストリングス：ストリングス (#13.15)本間昭光：ピアノ (#15)美空ひばり：ボーカル (#15) - 昭和を代表するヴォーカリストのひとり古川昌義：アコースティック・ギター (#15)飯田高広：シンセサイザー (#15)
Title: Ken's_Bar_II (Ken's Bar II)
Section: ライブ「Ken's Bar」

平井堅#コンセプト・ライブ「Ken's Bar」参照
Title: ジュエルズ (Jewels (video))
Section: abstract

ジュエルズ（Jewels）とは英語で「宝石たち」という意味である。これを題名にした創作物・興行には以下のものがある。ジュエルズ (バレエ) - ジョージ・バランシンの三幕物のバレエ。ジュエルズ (アルバム) - クイーン (バンド)のベストアルバム。JEWELS (アリス九號.の曲) - アリス九號.のシングル。JEWELS - 女子総合格闘技興行。
Title: カーカトロン (Kirkatron)
Section: abstract

『カーカトロン』（Kirkatron）は、アメリカ合衆国のジャズ・ミュージシャン、ローランド・カークが1977年にワーナー・ブラザース・レコードから発表したアルバム。
Title: カーカトロン (Kirkatron)
Section: 背景

「カッコーのセレナーデ」、「バグパイプ・メドレー」、「J.グリフのブルース」の3曲は、1975年7月18日のモントルー・ジャズ・フェスティバルにおけるライブ録音である。また、「ロサンゼルス・ニグロ・コーラス」は出所不明の混声合唱の断片で、「メアリー・マックラウド・ベシューン」はアフリカ系アメリカ人の活動家Mary McLeod Bethune（1955年没）の演説の録音である。「クリスマス・ソング」では、「ひいらぎかざろう」や「そりすべり」のメロディも使用されている。「チュニジアの夜」のレコーディングでは、バックを務めたスタッフのメンバー（ゴードン・エドワーズ、コーネル・デュプリー、リチャード・ティー）がこの曲を知らなかったことに対しカークが激怒したというエピソードがあり、共同プロデューサーのジョエル・ドーンによれば、カークは彼らに対して「これは俺の音楽だ。先週演ったことを演るんじゃない」と警告したという。
Title: カーカトロン (Kirkatron)
Section: 反響・評価

『ビルボード』のジャズ・アルバム・チャートでは38位に達した。スコット・ヤナウはオールミュージックにおいて5点満点中2.5点を付け「このLP（カークが殆どテナーの演奏に徹している）は彼の最後から2番目に当たるアルバムで、十分な聴き所が含まれており探してみる価値はある」と評している。
Title: カーカトロン (Kirkatron)
Section: 収録曲

カッコーのセレナーデ - "Serenade to a Cuckoo" (Rahsaan Roland Kirk) - 3:40ジス・マスカレード - "This Masquerade" (Leon Russell) - 5:31シュガー - "Sugar" (Stanley Turrentine/Words by R. Kirk) - 3:29ロサンゼルス・ニグロ・コーラス - "Los Angeles Negro Chorus" - 0:28ステッピン・イントゥ・ビューティー - "Steppin' into Beauty" (R. Kirk) - 6:43クリスマス・ソング - "The Christmas Song" (Mel Tormé, Robert Wells) - 3:36バグパイプ・メドレー - "Bagpipe Medley" (R. Kirk) - 2:16メアリー・マックラウド・ベシューン - "Mary McLeod Bethune" - 0:25ブライト・モーメンツ - "Bright Moments" (R. Kirk, Todd Barkan) - 4:12リリコノン - "Lyriconon" (R. Kirk) - 4:11チュニジアの夜 - "A Night in Tunisia" (Dizzy Gillespie, Frank Paparelli) - 5:00J.グリフのブルース - "J. Griff's Blues" (Public Domain/Arranged by R. Kirk) - 7:44
Title: カーカトロン (Kirkatron)
Section: 参加ミュージシャン

ローランド・カーク - テナー・サクソフォーン、フルート、マンツェロ、リリコン、アレンジヒルトン・ルイズ - キーボード (on #1, #2, #3, #5, #7, #9, #10, #11, #12)リチャード・ティー - キーボード (on #2, #11)ウィリアム・S・フィッシャー - アープ・ストリングアンサンブル(on #2, #11)、ストリングス・アレンジ (on #6)トゥルーディ・ピッツ - オルガン (on #6)コーネル・デュプリー - ギター (on #2, #11)ビリー・バトラー - ギター (on #6, #10)マティアス・ピアソン - ベース (on #1, #7, #10, #12)ゴードン・エドワーズ - ベース (on #2, #11)ミルトン・サグス - ベース (on #3, #5)バスター・ウィリアムス - ベース (on #9)ソニー・ブラウン - ドラムス (on #1, #7, #12)ジミー・マディソン - ドラムス (on #2, #11)ウォルター・パーキンス - ドラムス (on #3, #5)ビル・カーニー - ドラムス (on #6)チャーリー・パーシップ - ドラムス (on #9)ジェリー・グリフィン - ドラムス (#10)トッド・バルカン - パーカッション (on #1, #7, #12)トニー・ウォーターズ (on #3, #5)ラドリー・シボデュー - タンブリン (on #2)スティーヴ・トゥーレ - トロンボーン (on #2, #3, #5, #11)ハワード・ジョンソン - チューバ (on #9)ロメオ・ペンク - 木管楽器 (on #9)サンフォード・アレン - ヴァイオリン (on #6)アルフレッド・ブラウン - ヴィオラ (on #6)セルワート・クラーク - ヴィオラ (on #6)カーミット・ムーア - チェロ (on #6)マイケル・ヒル - ボーカル (on #3)ミルトン・グレイソン、アーサー・ウィリアムズ、ランディ・ペイトン、メイリサ・スチュワート、ヒルダ・ハリス、エイドリアン・アルバート、フランシーヌ・キャロル - バッキング・ボーカル (on #9)フランク・フォスター - アレンジ (on #9)
Title: ジェントル・ソウツ (Gentle Thoughts)
Section: abstract

『ジェントル・ソウツ』（Gentle Thoughts）は、アメリカ合衆国のフュージョン・ギタリスト、リー・リトナーが1977年に「リー・リトナー&ジェントル・ソウツ」名義で発表したスタジオ・アルバム。
Title: ジェントル・ソウツ (Gentle Thoughts)
Section: 背景

リトナーが1970年代後半に、日本のJVCで制作したアルバムの一つである。本作はダイレクトカッティング方式で録音され、LP片面それぞれが、曲間の無音部分も含めて完全な一発録りによる。なお、ダイレクトカッティングにより録音されたLPは、プレス枚数の制約があるため、追加プレス対策として全く同じ曲順のテイク2も録音されており、そのヴァージョンは2011年に『ジェントル・ソウル・テイク2』として初CD化された。
Title: ジェントル・ソウツ (Gentle Thoughts)
Section: 反響・評価

日本では、リトナーのリーダー・アルバムとしては初のオリコンLPチャート入りを果たし、14週トップ100入りして最高68位を記録した。スコット・ヤナウはオールミュージックにおいて5点満点中3点を付け「ラインナップは豪華だが、音楽自体はおおむね軽々しい」「リトナーのファンであれば、"Captain Fingers"の別ヴァージョン、"Feel Like Makin' Love"のカヴァー、それにハービー・ハンコック作の"Gentle Thoughts"は興味深く聴けるだろう」と評している。
Title: ジェントル・ソウツ (Gentle Thoughts)
Section: 収録曲

キャプテン・カリブ〜ゲッタウェイ - "Captain Caribe/Getaway" (Dave Grusin/Bernard Taylor, Peter Cor) - 9:59シャンソン - "Chanson" (D. Grusin) - 4:13瞑想 - "Meiso" (Harvey Mason) - 4:52キャプテン・フィンガーズ - "Captain Fingers" (Lee Ritenour) - 5:32愛のためいき - "Feel Like Makin' Love" (Gene McDaniels) - 4:48ジェントル・ソウツ - "Gentle Thoughts" (Herbie Hancock, Melvin "Wah Wah" Ragin) - 8:39
Title: ジェントル・ソウツ (Gentle Thoughts)
Section: 参加ミュージシャン

リー・リトナー - ギターアーニー・ワッツ - サクソフォーン、フルートデイヴ・グルーシン - スタインウェイ・ピアノ、ローズ・ピアノ(on #1, #2, #3)パトリース・ラッシェン - スタインウェイ・ピアノ、ローズ・ピアノ(on #4, #5, #6)アンソニー・ジャクソン - ベースハーヴィー・メイソン - ドラムススティーヴ・フォアマン - パーカッション
Title: アライヴ! (Alive! (Grant Green album))
Section: abstract

『アライヴ!』（Alive!) は、アメリカ合衆国のジャズ・ギタリスト、グラント・グリーンのアルバムで、1970年にニュージャージー州ニューアークのクリシェ・ラウンジ (Cliche Lounge) における演奏を録音し、ブルーノート・レコード・レーベルからリリースされた。このアルバムは、グリーンにとって最初の公式ライブ・アルバムであった。1993年にリイシューされたCDには、ボーナストラックが3曲収録された。
Title: アライヴ! (Alive! (Grant Green album))
Section: 評価

オールミュージックのレビューで、スティーヴ・ヒューイ (Steve Huey) は、このアルバムに星4つを付け、「『アライヴ!』は、グリーンがそのキャリアの後半において録音した最もハードなファンクLPであり ... ここにあるのはグリーンがファンク野郎として最も確信的かつ終始一貫してやっていたことであり、1970年代初め以降の彼のアルバムのほとんど全てには、アシッド・ジャズとビート・サンプリング・ジャンキーたちのための価値ある素材が多少なりとも見出されるが、『アライヴ!』はおそらく最初に手をつけるのに最適の作品であろう」と述べた。『The Penguin Guide to Jazz』のレビューでリチャード・クックとブライアン・モートンは、「ブルーノートが、熱心にもっと早い持期から、グラントを自然なセッティングで録音しなかったのは、驚きである。ニューアークのクリシェ・ラウンジにおける本作は、彼がレーベルに残したほとんど最高の録音であり、燃えるような、汗まみれの、命名の由来となった商品に多少なりとも依存したこのクラブに相応しい出来である」と述べている。
Title: アライヴ! (Alive! (Grant Green album))
Section: トラックリスト

レット・ザ・ミュージック・テイク・ユア・マインド / Let the Music Take Your Mind（クール&ザ・ギャング、Gene Redd）- 8:42タイム・トゥ・リメンバー / Time To Remember（ニール・クリーク）- 11:19バンド・イントロダクション / Band introduction by Buddy Green - 0:32スーキー・スーキー / Sookie, Sookie（ドン・コヴェイ、スティーヴ・クロッパー）- 11:10ダウン・ヒア・オン・ザ・グラウンド / Down Here on the Ground（ゲイル・ガーネット、ラロ・シフリン）- 6:45 CDリイシュー盤におけるボーナス・トラックヘイ、ウエスタン・ユニオン・マン / Hey, Western Union Man（ジェリー・バトラー、ケニー・ギャンブル、レオン・ハフ）- 7:46イッツ・ユア・シング / It's Your Thing（ロナルド・アイズレー、オケリー・アイズレー、ルドルフ・アイズレー）- 9:17処女航海 / Maiden Voyage（ハービー・ハンコック）- 10:58
Title: アライヴ! (Alive! (Grant Green album))
Section: パーソネル

グラント・グリーン - ギタークロード・バーティー (Claude Bartee) - テナー・サクソフォーンウィリー・ビヴェンス (Willie Bivens) - ヴィブラフォンニール・クリーク (tracks 2 & 5)、ロニー・フォスター (tracks 1, 4 & 6-8) - オルガンイドリス・ムハンマド - ドラムスジョセフ・アームストロング (Joseph Armstrong) - コンガバディ・グリーン (Buddy Green) - アナウンサー
Title: さざなみCD (SazanamiCD)
Section: abstract

『さざなみCD』（さざなみシーディー）は、日本のロックバンド・スピッツの通算12作目のオリジナルアルバム。2007年10月10日にユニバーサルミュージックより発売。レーベルはユニバーサルJ。初回盤のみスリップ・ケース仕様。
Title: さざなみCD (SazanamiCD)
Section: 概要

前作『スーベニア』から2年9か月振りとなるオリジナルアルバム。『スーベニア』の全13曲のレコーディング期間は約3ヶ月間と集中的だったのに対し、本作では1年以上前から4回に分けてレコーディングされた。収録シングル「魔法のコトバ」「ルキンフォー」「群青」のジャケットイラストを手がけた福田利之が、本作でもイラストを担当した。カバーモデルは早川みどり。エンジニアは前作に引き続き高山徹だが、「僕のギター」「魔法のコトバ」の2曲と「群青」のミキシングは牧野英司が担当した。マスタリングはスティーヴン・マーカソン。当初、アルバム名は『夕焼け』の予定だったが、「夕焼け」という曲は33rdシングル「群青」のカップリングに収まり、アルバムに収録されないこととなった。しかし、アルバム名は大和言葉にしたかったため、収録曲の「漣」から『さざなみ』へ、それだけだとインパクトが弱かったため、CDをつけて『さざなみCD』となった。前作から引き続き、オリコンアルバムチャート1位を獲得。オリジナルアルバムとしては、『三日月ロック』以降3作連続の1位獲得となる。
Title: さざなみCD (SazanamiCD)
Section: 収録曲
Subsection: 楽曲解説

僕のギター草野曰く、「雨の中のストリートシンガーのイメージの曲」。桃群青33rdシングル。アルバムの中では初期に録音されたもの。バッキングボーカルにスキマスイッチの大橋卓弥と女性シンガーソングライターの植村花菜が参加している。MLJ「アーティスト公式サウンド」CMソングNa・de・Na・de ボーイ韻を意識した早口でリズミカルなAメロが特徴。歌詞中に韓国語の「アラッソ」（「OK！」「わかったよ」という意味で、日常会話でよく用いられる口語）が使用されている。「さわって・変わって」の天神駅同様、「明大前」という固有名詞が入る。ルキンフォー32ndシングル。不思議ディスコ調の曲。田村曰く、「こういう曲をレコーディングできるようになったのは最近になってから」とのこと。2013年に石田祐康監督の短編アニメーション映画『陽なたのアオシグレ』の主題歌に起用された。点と点同年2月から4月にかけて行なわれたファンクラブ会員限定ツアー「GO!GO! スカンジナビア vol.4」ですでに披露されていた曲。仮タイトルは「薄化粧」。Pこちらも「GO!GO! スカンジナビア vol.4」で披露されていた曲。ローズ・ピアノによる演奏が基調となっている。魔法のコトバ31stシングル。映画『ハチミツとクローバー』の主題歌として書き下ろされた。トビウオ歌詞中に「波照間から稚内へ」と、固有名詞が使われている。ネズミの進化「GO!GO! スカンジナビア vol.4」で披露されていた曲。漣タイトルチューン。草野曰く、「昔からアイディアとしてあったものが、形になった」。仮タイトルは「鳥以外」。砂漠の花
Title: さざなみCD (SazanamiCD)
Section: アナログ盤『さざなみLP』

「シャララ」「ラクガキ王国」「夕焼け」（シングル「魔法のコトバ」「ルキンフォー」「群青」それぞれのカップリング曲）の3曲を追加収録した2枚組アナログ盤『さざなみLP』が同年12月26日にリリースされた。羽海野チカ（『ハチミツとクローバー』の作者）による書き下ろしイラストを封入。A Side砂漠の花不思議点と点PB Sideラクガキ王国魔法のコトバトビウオ漣C Side桃夕焼け群青シャララD Side僕のギターネズミの進化Na・de・Na・deボーイルキンフォー
Title: さざなみCD (SazanamiCD)
Section: 演奏

草野マサムネ：Vocals, Guitars三輪テツヤ：Guitars田村明浩：Bass Guitar﨑山龍男：Drums, Percussion桃中山信彦：Synthesizer群青植村花菜, 大橋卓弥 (スキマスイッチ)：Backing Vocal亀田誠治:Glockenspiel不思議皆川真人：Synthesizer点と点クジヒロコ：Vox Jaguar, Synthesizer亀田誠治：ProgrammingP皆川真人:Rhodes魔法のコトバ金原千恵子グループ：Strings亀田誠治：Programmingネズミの進化川瀬正人：Percussion皆川真人:Organ漣金原千恵子グループ:Strings亀田誠治：Programming砂漠の花斎藤有太：Acoustic Piano
Title: THE_EVERLASTING_-魂宗久遠- (The Everlasting (album))
Section: abstract

THE EVERLASTING -魂宗久遠-（ジ・エバーラスティング -こんそうくおん-）はLOUDNESSの27枚目のアルバム。
Title: THE_EVERLASTING_-魂宗久遠- (The Everlasting (album))
Section: 内容

2008年に他界した樋口宗孝の追悼を込めて、彼のドラムトラックを使用した。ただし、「I WONDER」のみは鈴木政行がLOUDNESSとしての初参加作品である。タイトルナンバーの「THE EVERLASTING」はLOUDNESSでは初となる高崎のリードボーカル。
Title: THE_EVERLASTING_-魂宗久遠- (The Everlasting (album))
Section: 収録曲

HIT THE RAILSFLAME OF ROCKI WONDERTHE EVERLASTINGLIFE GOES ONLET IT ROCKCRYSTAL MOONCHANGEROCK INTO THE NIGHTI'M IN PAINTHUNDER BURNDESPERATE RELIGION作詞：二井原実作曲・編曲：高崎晃(#ALL)
Title: THE_EVERLASTING_-魂宗久遠- (The Everlasting (album))
Section: 参加ミュージシャン

二井原実 - ボーカル高崎晃 - ギター、作詞、作曲、編曲山下昌良 - ベース鈴木政行 - ドラム
Title: オムニ・サイト・シーイング (Omni Sight Seeing)
Section: abstract

『オムニ・サイト・シーイング』(omni Sight Seeing)は、細野晴臣の13作目のオリジナル・アルバム。タイトルの『omni Sight Seeing』とは「全方位観光」という意味である。
Title: オムニ・サイト・シーイング (Omni Sight Seeing)
Section: 背景

前作『エンドレス・トーキング』から4年ぶりのスタジオ・アルバムで、EPIC/SONY RECORDS移籍後初となる作品として発表された。この頃に注目されていた「ワールド・ミュージック」に傾倒し、アラブのミュージシャンとのセッション、コラボレーションによって出来た作品。