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Title: アンダー・ファイア_(アルバム) (Under Fire (album))
Section: abstract

『アンダー・ファイア』("Under Fire") はアルゼンチン人ジャズ作曲者兼サクソフォーン奏者ガトー・バルビエリのアルバムである。1971年ニューヨークでの演奏を収録し、1973年にフライング・ダッチマン・レーベルからリリースされた。
Title: アンダー・ファイア_(アルバム) (Under Fire (album))
Section: 評価

オールミュージックのサイトでは、「『アンダー・ファイア』は、ガトー・バルビエリの70年代初期の最も重要な作品である。アルゼンチン人テナーマンがその音楽性をアバンギャルドから南米大陸のルーツの探求へと回帰させる過渡期にあたり、まだ軌道を逸して弛緩したフュージョンに堕してもいない。」 として、3つ星評価を与えている。
Title: アンダー・ファイア_(アルバム) (Under Fire (album))
Section: 収録曲

"El Parana" (Gato Barbieri) - 8:58"Yo le Canto a la Luna" (Atahualpa Yupanqui) - 4:49"Antonico" (Ismael Silva) - 3:48"Maria Domingas" (Jorge Ben) - 9:28"El Sertao" (Gato Barbieri, Sérgio Ricardo) - 8:16
Title: アンダー・ファイア_(アルバム) (Under Fire (album))
Section: パーソネル

Gato Barbieri (ts, vo)Lonnie Liston Smith (p, elp)John Abercrombie (g, elg)Stanley Clarke (b)Roy Haynes (ds)James Mtume (cga)Airto Moreira (perc, ds)Moulay Ali Hafid (perc)
Title: POWER_OF_DREAMS (Power of Dreams (album))
Section: abstract

『POWER OF DREAMS』（パワー・オブ・ドリームス）は、日本の女性歌手、大黒摩季の6枚目のオリジナル・アルバム。
Title: POWER_OF_DREAMS (Power of Dreams (album))
Section: 概要

彼女のオリジナルアルバムとしては異例に多い5枚のヒットシングルを含む。オリコン週間アルバムチャート4週連続1位、発売後2週でミリオンを達成。初動は80万枚を超え、彼女のオリジナルアルバムでは最高初動記録であり、累積売上も過去最高を記録している。このアルバム発売直前の1997年8月1日放送の「ミュージックステーション」に初出演を果たした。放送当日に開催された初の公式ライブ「LIVE NATURE ＃0 〜Nice to meet you!〜」の会場であったレインボースクエア有明から生中継の形で出演。番組ラストでの登場で、司会のタモリともトークを行い、数々の都市伝説を一蹴した。「あなただけ見つめてる」で始まり、「熱くなれ」「夏が来る」「ら・ら・ら」のメドレーを披露した。以後この初出演映像は、大黒摩季のミュージックステーションでの出演を取り上げる際に必ず使用されている。ジャケットでは彼女の顔の上半分のアップ写真となっている。しかし、ブックレットではこれまでと同じように視線を外した写真やピントの合っていない写真がほとんどであり、顔を確認することは難しい。1999年にポリグラム傘下のCinepolyRECORDSより、本作と『BACK BEATs #1』と『MOTHER_EARTH』の3作が香港・台湾・シンガポール・マレーシアの４ヵ国でCDとカセットテープでリリースされた。(規格品番：(CD)JBCJHK-1014・(CT)JBTJHK-1014)
Title: POWER_OF_DREAMS (Power of Dreams (album))
Section: 曲解説

Mistralインストゥルメンタル。テレビ朝日系「ANNニュース」オープニング曲（1996年、アレンジヴァージョン）。アンバランス15thシングル。『Xファイル』テレビ朝日版・2ndシーズン主題歌。シングルと同一ミックスで収録。熱くなれ 〜album version〜14thシングルの別バージョン。シングルミックスにはなかったイントロが追加され、大黒や女性コーラスの音源をサンプリングした上でリフレインさせるなどリミックス風になっている。ドラムパートなどの楽器パートも高音域を強め、シンセやサックス音も随所に追加されている。あぁ13thシングル。テレビ朝日系ドラマ『味いちもんめ2』主題歌。シングルと同一ミックスで収録。Power Of Dreamアルバム表題曲で、夢を持ち続ける事の大切さを歌った曲。アルバム発売時のビデオクリップには、初ライブ時の映像のダイジェストがスローモーションで使用された。愛してたんだ当初、シングル「アンバランス」のカップリング曲として発表される予定であったが、諸事情により見送られ、本作の収録が初CD化となったスローバラード。空17thシングル。フジテレビ系アニメ『中華一番!』1代目オープニングテーマ。Afternoon Caféボサノバ調の曲になっている。ビデオクリップが製作され、海外のライブハウスで椅子に座りながら曲のサビを歌う様子が「NO.」などで放送された。Sunshineほぼ全編アカペラとコーラスで製作された。ビデオクリップが製作され、外の太陽光のもとでラフな格好で机の椅子に座りながら歌う様子が収録された。ゲンキダシテ16thシングル。アサヒ飲料「MITSUYA CIDER」CMソング。OH-MENI-MITE-YO!!ビデオクリップでは、海外の楽器店でパーカッションなどを見たりしている様子が収録されている。イジワルこちらもほぼ全編アカペラで製作された。「シ・テ・シ・テ♠♦♣♥」♠♦♣♥のマークは「完全犯罪」と読む。風になれ「ゆうあいピック北海道大会」テーマソング及び安田生命（現：明治安田生命）「ヴァイタル・パッケージ」CMイメージソングとして製作され、今作でアルバム初収録となった。発売当時の「No.」では、上空からのビルを空撮で捉えた映像と大黒の静止画のみのPVだったが、2016年発売の「Greatest Hits 1991-2016 〜All Singles +〜」の初回限定盤DVDに、当時お蔵入りとなっており完全初公開となる「風になれ」の歌唱PVが収録された。
Title: POWER_OF_DREAMS (Power of Dreams (album))
Section: 参加ミュージシャン

葉山たけし - ギター、シンセサイザー、プログラミング (全曲), ベース (#7), コーラス (#2,4,5,6,7,11,13,14)山木秀夫 - ドラム (#10)青山純 - ドラム (#14)渡辺直樹 - ベース (#2,4,8,10,13,14)小野塚晃 (DIMENSION) - ピアノ、ローズ・ピアノ (#7,13), オルガン、シンセサイザー (#8,13)佐山雅弘 - ピアノ、ローズ・ピアノ (#11)中西康晴 - ピアノ、ローズ・ピアノ (#12,14)谷康一 - バンジョー (#7)佐々木史郎 - トランペット、フリューゲルホルン (#2,3,5,10,11,13)小林太 - トランペット、フリューゲルホルン (#2,5,10,11,13)木幡光邦 - トランペット、フリューゲルホルン (#3)数原晋 - トランペット、フリューゲルホルン (#8,11[solo])中路英明 - トロンボーン (#2,3,10,11)河合伸哉 - トロンボーン (#5,13)勝田一樹 (DIMENSION) - サックス (#2,5,10,11,13/#3,5,7[solo])竹上良成 - サックス (#3)生沢佑一 (TWINZER) - コーラス (#2,3,14)坪倉唯子 - コーラス (#3,10)川島だりあ (FEEL SO BAD) - コーラス (#4)SHINKOKAI GANGS - コーラス (#4,7,11,13,14)山根麻以 - コーラス (#10)中山みさ - コーラス (#10)寺島良一 - コーラス (#13)大黒摩季 - コーラス (全曲、#6を除く）
Title: POWER_OF_DREAMS (Power of Dreams (album))
Section: メディアでの使用

Mistralテレビ朝日「ANNニュース」テーマ曲Power Of Dreamトヨタプリンセスカップ'97大会イメージソングテレビ朝日系環首都圏5局ネット「必見!おもしろ東京進路カタログ」テーマ風になれゆうあいピック北海道大会 テーマソング安田生命（現：明治安田生命）「ヴァイタル・パッケージ」CMイメージソング
Title: TELEPORTATION (Teleportation (album))
Section: abstract

『TELEPORTATION』（テレポーテーション）は、1987年5月21日にリリースされたプリンセス プリンセスの1枚目のフル・アルバム。
Title: TELEPORTATION (Teleportation (album))
Section: 解説

デビュー・ミニ・アルバムとなる前作『Kissで犯罪』に次いで発売された初のオリジナル・フル・アルバム。本作以降は笹路正徳がサウンド・プロデューサーを務めている。
Title: TELEPORTATION (Teleportation (album))
Section: 制作

当時、スタッフの間では「（プリンセス プリンセスの）メンバーは自分達で曲を書けるのか?」という話になり、当初メンバーの自作曲はアルバムの半分位と言う話になっていたが、メンバーはそれに反発。前身のJULIAN MAMA時代からプリンセス プリンセスにとってのサウンド・アドバイザー的な存在だった片野悦郎と、作詞面のアドバイザーに田口俊を迎えたメンバーは、自作曲を大量に制作してきた。結果10曲中9曲（先行シングル「恋はバランス」の作曲が鈴木キサブロー。「モーション・エモーション」の作曲が片野悦郎と共作）がメンバー自作曲になった。
Title: TELEPORTATION (Teleportation (album))
Section: アルバムジャケット

ジャケットはCG風の少女のイラストになっており、メンバーは裏面に貴婦人風の着飾った姿で写っている。
Title: TELEPORTATION (Teleportation (album))
Section: 収録曲
Subsection: 一覧

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Title: オール・ブルース (All Blues (GRP All-Star Big Band album))
Section: abstract

「オール・ブルース」（"All Blues"）は影響の大きな1959年のアルバム『カインド・オブ・ブルー』で初めて公開されたマイルス・デイヴィスのジャズの作曲作品。6/8拍子のブルース形式であり、コード進行は基本的なブルースのもので、全体としては七の和音で作られているが、ターンアラウンドのところで通常のVコードではなく、♭VIが使われている。オリジナルキーのGでは、このコードはE♭7となる。「オール・ブルース」はGミクソリディア旋法のモダン・ブルースの一例である。この曲の特に目立つ特徴としては、ベースラインがVないし♭VIコードに達したとき（曲の9番目か10番目の小節）以外は全曲通して繰り返されることである。さらに、最初に管楽器（「カインド・オブ・ブルー」の場合は2本のサックス）によって演奏され、その後（通常は）ピアノによって演奏されるソロパートの下で継続される、和声的に類似したヴァンプがある。各コーラスは、通常次のソロ/コーラスのイントロとして機能する4小節のヴァンプで区切られている。オリジナルはインストゥルメンタル曲だが、後にオスカー・ブラウン・ジュニアによって歌詞が付けられた。
Title: オール・ブルース (All Blues (GRP All-Star Big Band album))
Section: 参加ミュージシャン

マイルス・デイヴィス – トランペットジュリアン・"キャノンボール"・アダレイ – アルト・サックスジョン・コルトレーン – テナー・サックスビル・エヴァンス – ピアノポール・チェンバース – ダブル・ベースジミー・コブ – ドラムス
Title: メルヘン (Märchen & Mythen)
Section: abstract

メルヘン、メルヒェン（独: Märchen）は、ドイツで発生した散文による空想的な物語。非常に古くて重要な文学形式の一つであり、英語ではフェアリーテール（fairy tale）、フランスではコント(contes de fée)と呼ばれるものに相当する。そのルーツを説話（おとぎ話）、口承文芸に持つフォルクスメルヘン（Volksmärchen、民話、民間メルヘン）と、それらを元に創作したクンストメルヘン（Kunstmärchen、創作メルヘン、創作童話）がある。メルヘンの特徴として、動物が話をしたり、魔女や魔法使い、巨人といった魔法の助けを得るなどの空想的な要素がある。メルヘンにおいて、善悪は、喜びや怒りの形で明確に分離される。その中ではヒーローは、喜びと怒りの対立、自然と奇跡的な強さの中心にいる。ヒーローはしばしば、表面的には末っ子のような弱い人物である。しかし物語の終わりには、善は報いられ、悪は罰せられる（勧善懲悪）。メルヘンは広汎な民衆文学であり、その全てが子供向けの牧歌的な童話とは限らない。メルヘンが子供にふさわしいかという議論では、近代の市民社会が形成される以前と以後では、子供の概念が変化している事に留意する必要がある。ドイツではメルヘンの概念はグリム兄弟によって形作られたと言われている。やがてその作品の多くから、ロベルト・ビュルクナーのような、現代で上演されるメルヘン劇が始まった。日本ではメルヘンは、おとぎ話・童話、あるいは童話的な素朴な空想を含む物語の意味で使われることが多く、それらの雰囲気を指してメルヘンチック、メルヘンタッチといった和製語も使われる。
Title: メルヘン (Märchen & Mythen)
Section: メルヘンの研究

メルヘンの比較研究は、19世紀のインド学研究者テーオドール・ベンファイによって始められた。1910年にアンティ・アールネが主な物語の内容を分類し、ここから現代でも国際的に重要な研究であるアールネ・トンプソンのタイプ・インデックスが作られた。ロシアの文言学者ウラジーミル・プロップは1928年に、メルヘンの形態論について構造主義的研究—すべてのメルヘンには、その内容と独立した堅固な行動構造がある—で、文学、特にメルヘン研究への重要な貢献をした。この構造は、主人公の元型（ヒーロー、敵役、補助者など）が相互接続された多くの物語に該当する。しかし古い時代では、異なった理論基盤として人類学、異なった単一文献学や心理学、その他の調査が必要となる。
Title: メルヘン (Märchen & Mythen)
Section: メルヘンの研究
Subsection: 語源

15世紀に生まれたメーレ（Mär）と呼ばれる詩の文体の短い物語があった。これに「小さい」を意味する語尾chenが付けられてMärchenとなった。現代ドイツ語の""Mär""は「話」「うわさ」といった意味だが、語源をたどると中世高地ドイツ語で「出来事の知らせ」を意味する""mære""（メーレ）に行きつく。18世紀にフランスの妖精物語や、アラブ圏の『千夜一夜物語』がドイツ語に訳され、これらをメルヘンと呼ぶようになった。
Title: メルヘン (Märchen & Mythen)
Section: メルヘンの研究
Subsection: メルヘンの収集

メルヘン収集によるメルヘンの成立においては、すぐれたメルヘンの語り手が寄与していた。それによって、メルヘン、メルヘン集の伝統が形成されることになった。ヨーロッパで初めて収集された昔話を本としてまとめたものは、イタリアのストラパローラが1550年から1553年にかけて出版した『愉しき夜』と言われる。17世紀にはイタリアのジャンバティスタ・バジーレがナポリ方言の民話集『ペンタメローネ（五日物語）』を出版し、そのモチーフのいくつかは、グリム兄弟の収集の中にも見られる。有名なメルヘン（民話）収集には、フランスのシャルル・ペロー、グリム兄弟、エルンスト・アルント(1769–1860)、ベネディクテ・ナウベルト(Benedikte Naubert, 1756–1819)、ルートヴィヒ・ベヒシュタイン(Ludwig Bechstein, 1801–1860)、オットー・ズーターマイスター(Otto Sutermeister, 1832–1901)のものがある。「千夜一夜物語」には東洋のおとぎ話が収集されている。ドイツで最も早い収集は、ヨハン・カール・アウグスト・ムゼーウスによる1782-1787年の「ドイツ人の民間メルヘン」（Volksmärchen der Deutschen）がある。
Title: メルヘン (Märchen & Mythen)
Section: メルヘンの原点

古代エジプトの新王国時代に叙述された『二人兄弟』と呼ばれるおとぎ話は、古代エジプトのおとぎ話のなかで最もメルヘンの基本条件を備えたものと言える。ヨーロッパのメルヘンの多くは、古典古代の民族叙事詩やギリシャ神話、十字軍の従軍体験譚など、メルヘン的な要素を持つ原話の痕跡を残すものも多い。
Title: メルヘン (Märchen & Mythen)
Section: フォルクスメルヘン（民間メルヘン）

民間メルヘンの創始者を決めることは出来ない。口承は長い期間、排他的で、また伝統的で自然な形態で今日まで続いてきた。しかし伝統的な口承の時代から、効率的な文字の時代が始まり、中世の初期おとぎ話は、文学として記録されて発見される。現代においては印刷によって、さらに普及の可能性を得ている。口承による伝統的文芸に基づいた出版の形態について、フォルクスメルヘンは固定的な形式を持っていない。むしろ非常に多くの、部分的に異なったバリエーションが現れている。しかし人物の動きに含まれる物語の基本的な構造（主題、行動の道筋など）は、それらバリエーションで分類できる。そしてバリエーションからの逸脱は、古く、広く拡散したものほど大きくなる。
Title: メルヘン (Märchen & Mythen)
Section: フォルクスメルヘン（民間メルヘン）
Subsection: ドイツのおとぎ話

ドイツではメルヘンの概念は、グリム兄弟の民話収集『グリム童話集』（1812年）に関係しているが、グリムが収集できたのは民話の一部だけであり、ルートヴィヒ・ベヒシュタインの『ドイツ・メルヘン集』(1845年)など、他にも無数の民話が存在している。
Title: メルヘン (Märchen & Mythen)
Section: フォルクスメルヘン（民間メルヘン）
Subsection: フランスのおとぎ話

フランスでの最初のおとぎ話収集は、シャルル・ペローによる1697年の「Histoires ou Contes du temps passé avec des moralités」であり、これによってcontes de féeと呼ばれる形式が形成され、英語では妖精物語（Fairy tale）と呼ばれる。魔法の要素や夢想的な展開はこの命名に現されている。そこには（神や悪魔による）魔法の性質だけでなく、空想的なおとぎ話の世界、特に魔法の影響を受けたもの、魔法にかかった動植物により大きな利益を得るヒーロー、象徴的な人物による質問などがある。同様に、石化した人間は、同情した人々の涙によって救出される。
Title: メルヘン (Märchen & Mythen)
Section: フォルクスメルヘン（民間メルヘン）
Subsection: インドのおとぎ話

インドのおとぎ話は、非常に古く、多種多様な伝統があることが認められる。最も重要なおとぎ話収集は、パンチャタントラと呼ばれる2000年前のおとぎ話集である。インド学者Johannes Hertelは、20世紀初めにパンチャタントラに関して学術的成果を上げた。パンチャタントラの一部は語り継がれ、千夜一夜物語にも取り込まれた。
Title: メルヘン (Märchen & Mythen)
Section: フォルクスメルヘン（民間メルヘン）
Subsection: その他ヨーロッパのおとぎ話

アレクサンドル・アファナーシェフによるロシア民話、Joseph Jacobsによるイギリスのおとぎ話、Peter Christen Asbjørnsenによるノルウェー民話がある。
Title: メルヘン (Märchen & Mythen)
Section: クンストメルヘン（創作メルヘン）

いわゆる創作メルヘンは、詩人や作家など、特定できる個人の意図による作品である。彼らはしばしば伝統的な民間メルヘンを題材にして、空想的な驚異の歴史を新たに作り上げたが、驚異、非現実性という観点で民間メルヘンとの繋がりが残っている。それらの内容は、哲学と個々人のアイデアにより作られ、同時に文学思潮の影響を受ける。ロマン主義の成果として、創作メルヘンは最初の興隆を得て、決定的な衝撃を受けてさらに発展する。初期ロマン主義では人為的作品のアクセントとして、従来のメルヘンとの境界を隠し、公平な読者は簡単に増えることは無かった。しかしそれは後期ロマン派詩人には、再び単純なメルヘン調（Märchenton）が好まれた。ゴットホルト・エフライム・レッシングの戯曲『賢者ナータン』(1779年)では、作中で語られる物語をメルヘンと呼んでいる。ゲーテは、『ヴィルヘルム・マイスターの修業時代』(1796年)作中の「新しいメルジーネ」などのメルヘンを残している。ノヴァーリス『青い花』の作中でも、数作のメルヘンが語られている。ルートヴィヒ・ティークは民衆本やペローの童話に取材したメルヘンを書いた後、「金髪のエッグベルト」(1796年)などの独自に創案した幻想的な作品を書き、ドイツ・ロマン派創作メルヘンの創始者とも言われる。19世紀に最もよく読まれた創作メルヘンの作家は、ヴィルヘルム・ハウフである。そのメルヘン集『隊商』(Die Karawane )、『アレッサンドリア物語』(Scheich von Alessandria und seine Sklaven)『シュペッサルトの森の宿屋』(Das Wirtshaus im Spessart)が毎年発表され、それぞれ異なる背景を舞台にしていることがタイトルからも見て取れる。最初の2冊は東洋、後の1冊は北方周辺を舞台にしている。いずれのメルヘンも、異邦の人に対して熱意を持って冒険を語るところに特徴がある。デンマークのハンス・クリスチャン・アンデルセンは、最も人気のあるおとぎ話作者の一人である。彼はグリム兄弟と、ドイツの創作メルヘンに刺激を受けた。最初はメルヘンへの分かりやすい模倣が認められるが、すぐに彼の独自のスタイルを作り出した。どことも知れない場所に描かれる民間メルヘンとは対照的に、お話の舞台を丁寧に描いて、世間から注目された。物語は単純で自然な言葉によって、力強い調子をもたらす。それゆえ、それはしばしばロマンチックなものから始まっても、日常的な現実のすばらしさが取り込まれている。ドイツでと同じように、デンマークでもアンデルセン物語は子供のためのメルヘンとして受け取られた。しかし彼がすべての年代のための作者であるという自己像には一致していなかった。社会的背景を持つオスカー・ワイルドのメルヘンは、残酷な現実の中でのロマン主義的な理想、あるいは利己主義による搾取の犠牲者の視点、浅薄な支配への非難との対比の感覚に覆われている。ヘルマン・ヘッセの『メルヒェン』(1919年)には、第一次世界大戦の悲惨さや、当時の妻との行き詰まった関係に影響されたメルヘンが収められている。創作メルヘンを広義に捉えると、ずっと新しい時期に作られたファンタジー物語も含めることが出来る。またSF映画「スター・ウォーズ」はメルヘンの典型的な特徴—例えばいつのどことも知れない時間と場所（「遠い昔、遥かな銀河で...」）、または貴族と一般人が対等、そしてハッピーエンド—がある。
Title: メルヘン (Märchen & Mythen)
Section: メルヘンの語り手

初期の語り手には吟遊詩人がおり、初期のインド・ヨーロッパ語族の言語・文化圏の周辺地域に物語文化を伝えた。北アフリカのベルベル人は現代まで、その物語の伝統の文化的な重要さで突出している。現代の語り手の大部分は、民間メルヘンを収集し、物語の保存と伝承に努める。ドイツ語圏で知られているのは、ドイツのクラウス・アダム(Klaus Adam)、Mario Eberlein、Frank Jentzsch、Christian Peitz、Michaele Scherenberg、Frieder Kahlert、オーストリアのFolke Tegetthoff、Michael Köhlmeier、Norbert Julian Kober、エーヴァ・イェンセン(Eva Jensen)、Erwin Stammler、Joachim Vaross、Helmut Wittmann、スイスのJürg Steigmeier。国際的な範囲では、Radha Anjali（インド）、Heather Forest（USA）、Huda al-Hilali（イラク）、Jankele Ya'akobson（イスラエル）、Saddek El Kebir（アルジェリア）、Naceur Charles Aceval（アルジェリア）、Laura Kibel（イタリア）、Antonio Sacre（キューバ）、Eth Noh Tec（日本）がいる。南ドイツでは1999年、「金の口」という、メルヘンの確立と語り手の養成を行う教育コースが行われた。バイエルン州のすべての行政管区から集められた100以上のメルヘンが、ミュンヘンの著作家Alfons Schweiggertによって、バイエルンのメルヘンとして上梓された。メルヘン語りの特殊な形態には、移動語りがあり、例えば"Bänkelsang"に代表される「移動民話」がある。「移動民話」は1930年代のドイツで見つけられた。この語り屋は、あちこちを移動して、モーリタートを語ったり大道歌を唄ったりする。
Title: メルヘン (Märchen & Mythen)
Section: フェスティバル

1998年から2006年まで毎年、オーストリアのグラーツでは、ヨーロッパ最大の物語芸術フェスティバル「語り手の長い夜（Die lange Nacht der Märchenerzähler, GRAZERZÄHLT)」が開催された。2007年からはニーダーエスターライヒ州で同じ名前のイベントが続けられている。1990年以降の毎年11月には、「ベルリン・メルヘンの日」が開かれている。「メルヘンの森」「メルヘン動物園」といった施設では、小さな模型によるジオラマが集められ、コインを入れるとメルヘンが語られるのを聞くことが出来たりする。伝統に満ちたメルヘン動物園には、「Blauer See (Ratingen)」がある。1985年以降、グリム兄弟の出身地ハーナウにあるPhilippsruhe宮殿公園で「グリム兄弟メルヘンフェスティバル」が開かれている。その人出は2006年には100万人を突破した。「バルファー洞窟フェスティバル」では、1991年以降、メルヘン週間が続けられている。子供たちや家族のためのイベントとしては、ネーデルライン川のネウカーシェン・ブルイン(Neukirchen-Vluyn)」のウルズラ・フォン・デア・ライエン後援で、2005年以降に毎7月最初の週末に、「ドイツ語メルヘンと語り手のためのフェスティバル」 が開かれる。ヨーロッパドイツ語圏の16人の語り手達が競って、市民によって審査される。
Title: 悪寒 (Chills & Fever)
Section: abstract

悪寒（おかん）とは、全身がぞくぞくとする不快な寒けのこと。発熱初期に感じ、ふるえが伴うこともある（悪寒戦慄、身震い）。転じて、嫌な予感がするときなどに感じる独特の雰囲気を悪寒と呼ぶことがある。
Title: 悪寒 (Chills & Fever)
Section: 原因

悪寒は通常、インフルエンザなどの炎症性疾患によって引き起こされる。悪寒戦慄は菌血症などの重要な症候となっている。
Title: 悪寒 (Chills & Fever)
Section: 程度

体のふるえは、上着を羽織りたい程度の寒気（Mild chills）、厚い毛布を羽織りたい程度の悪寒（Moderate chills）、厚い毛布を羽織っても全身が震える程度の悪寒戦慄（Shaking chills）に分けられる。寒気（chilly）、悪寒（chill）、悪寒戦慄（shaking chill）に分けることもある。
Title: FOREVER_DAZE (Forever Daze)
Section: abstract

『FOREVER DAZE』（フォーエバー・デイズ）は、RADWIMPSのメジャー8枚目、通算10枚目のスタジオ・アルバム。2021年11月23日にユニバーサルミュージック内のレーベル、Muzinto Records/EMI Recordsから発売された。
Title: FOREVER_DAZE (Forever Daze)
Section: 背景

前作『ANTI ANTI GENERATION』より約3年ぶりとなるオリジナルアルバム。前作以降配信限定でリリースされていた「夏のせい」「鋼の羽根」「TWILIGHT」「うたかた歌 feat.菅田将暉」「SUMMER DAZE 2021」、2019年に映画『天気の子』主題歌として発表された「グランドエスケープ」のRADWIMPSオリジナルバージョン、2020年にCMソングに起用された「猫じゃらし」のアレンジバージョンとなる「犬じゃらし」、他新曲を含む全14曲を収録。なお収録が予定されていた「ココロノナカ (Complete ver.)」は未収録となった。通常CD作品は水曜日にリリースされるのが通例だが、本作の発売日である2021年11月23日は火曜日である。EP収録や配信限定などで先行リリースされた楽曲も多く、アルバム詳細が発表された時点で7曲が公開されていたが、CDシングルとしてリリースされた楽曲が1曲もなく、これはインディーズ時代も含めて初めてである。2021年9月にギターの桑原彰が、週刊誌による報道の影響で活動休止を発表したが、本作のレコーディングには参加している。また、『人間開花』『ANTI ANTI GENERATION』には、同じく活動休止(無期限休養)となっているドラムの山口智史が、2015年9月の休止以前にレコーディングした楽曲が収録されたが、本作にはどの楽曲にも参加していないため、クレジットには名前が載っていない。2021年12月より、6か所12公演のアリーナツアー「FOREVER IN THE DAZE TOUR 2021-2022」を開催。ツアーにはギターの桑原は休止中に伴い参加せず、サポートギタリストとしてTAIKING(Suchmos)、マスダミズキ(miida / ex.ねごと)が出演する。2024年10月に桑原の脱退が発表されたため、桑原が参加した最後のオリジナルアルバムとなった。
Title: FOREVER_DAZE (Forever Daze)
Section: リリース

完全受注生産限定15th Anniversary Box（GOODS付）・15th Anniversary Box（初回限定盤）・通常盤の3形態でリリースされる。完全受注生産限定15th Anniversary Box（GOODS付）・15th Anniversary Box（初回限定盤）に付属するBlu-ray/DVDは新曲「TWILIGHT」のMusic Videoと、昨年11月にメジャーデビュー15周年を記念して横浜アリーナにて開催された特別公演「15th Anniversary Special Concert」の模様を新たに編集し収録した映像作品となっている。また、完全受注生産限定15th Anniversary Box（GOODS付）には、15周年アニバーサリー仕様のTシャツやポスター（8つ折）・ステッカーも封入される。
Title: FOREVER_DAZE (Forever Daze)
Section: チャート成績

本作は初動で推定29,505枚を売り上げ、オリコン初登場3位を記録。2021年12月1日公開のビルボード・ジャパンチャートにおいてもCDセールス3位、ダウンロード数3位（1,917DL）、ルックアップ6位で総合チャート「Hot Albums」3位に初登場した。
Title: FOREVER_DAZE (Forever Daze)
Section: 収録内容
Subsection: Blu-Ray/DVD

「15th Anniversary Special Concert」＠横浜アリーナ [2020.11.23]「TWILIGHT」Music Video監督: 山田健人
Title: FOREVER_DAZE (Forever Daze)
Section: 楽曲解説

海馬「グラウンドゼロ」等を彷彿させるような、イントロのオルガンが印象的な本アルバムのエントランスともなる楽曲であり、RADWIMPSとしてのバンドサウンドも高らかに感じさせる冒険譚のような一曲。イントロは最後に完成したという。途轍もない物語が始まる演出がしたくて制作に至った。 去年の一年以上前、コロナ禍でスタジオに篭り、ツアーが中止になっていく中、自分を奮い立たせるものをと製作していた。歌詞については、一つの冒険をする、君という人との冒険を描きたかったとのこと。「TWILIGHT」と迷って一曲目にするか考えていたという。もしくは二曲目だった。  タイトルについては、見た事のある景色やデジャブのような記憶や感覚、運命的なものは全て海馬で起きている出来事だと捉えたと語っている。SHIWAKUCHA feat.AwichAwichが参加している。「0か100か」をオケでも表現したかったと野田洋次郎は語る。器用に歌う歌ではないと感じたため、デモの歌を使用している。匿名希望共同プロデューサーとしてChaki Zuluが参加している。世の中の空気に対して「誰かが誰かを憎んでいないとやっていけない」塞がった空気感に野田はNOと言いたいという気持ちで歌詞を書いていたという。昨今、それぞれの人間の意志はここまで希薄になっているのかと感じ、自分は自分でいたい、自分の目の届く場所を強く愛していきたいと感じたと語る。曲順は後半でも成立するが、このアルバムでは序盤で大きな波がきて、後半につれて波が凪いで美しい地平が見えるように既に想定していた。よってこの場所に持ってきたという。TWILIGHT『ONE PIECE』コミックス100巻/アニメ1000話記念映像作品"WE ARE ONE."主題歌。2021年7月23日に配信限定でリリースされた。今回のタイアップ用に書き下ろされた訳ではなく、「海馬」同様昨年のコロナ禍でスタジオに篭って製作していたという。ツアーの中止が相次ぎ、ツアーの準備していた自分達が削られていくような気がして、自分を励ましてあげる、意地でも希望を歌うしかないと考えていた。桃源郷ABEMA『恋する♥週末ホームステイ 2021秋 沖縄』主題歌。映画『天気の子』製作時に作られていた楽曲であり、同映画のストーリーを彷彿とさせる歌詞がある。結構なパターン数制作された楽曲であり、韻を踏んだり、声を加工したりと試行錯誤の末制作された。夏のせい『夏のせい ep』収録曲。コロナ禍の前から製作されていた楽曲。「セプテンバーさん」のような夏の終わる寂しさをちゃんと夏で表現したいと思い制作された。「FUJI ROCK FESTIVAL'21」「ROCK IN JAPAN FESTIVAL 2023」出演時に1曲目としてライブ初披露された。ライブで演奏されたのはこの二度のみである。MAKAFUKAスマートフォン向けゲームアプリ「グランサガ (Gran Saga)」テーマソング。RADWIMPSにとっては初めてのスマートフォンゲームのタイアップであり、プロデューサーの川村元気と直接のやりとりで制作されていたという。どうやって作ったのかもわからないくらい試行錯誤したと野田は語る。楽曲については、わかりやすく設定するなら対象は恋人ではあるが「この人がいるから生きていきたい」と思える対象に向けて歌った楽曲だと語る。サビのメロディは初音ミクなどのボーカロイドの文化を意識して作られた。Tokyo feat.iriiriが参加している。ミュージシャンが一度は描くモチーフの「東京」を2年前くらいから形にしたいと考えていた、東京生まれ東京育ちの野田だからこそ描ける楽曲があるのではないかと制作に至った。これから眠る人、これから一日を過ごす人同士が交差するような雰囲気を彷彿とさせる一曲。不思議とカセット感があると語っている。うたかた歌 feat.菅田将暉映画『キネマの神様』主題歌。菅田将暉が参加している。また映画には野田、菅田将暉も出演している。2021年8月6日に配信限定でリリースされた。『FUJI ROCK FESTIVAL'21』に菅田将暉がゲストとして参加し、ライブ初披露された。その模様が同日生放送された『ミュージックステーション』にて放送された。配信限定シングルとの音源とはイントロが一部異なる。2021年12月からの『FOREVER IN THE DAZE』ツアーでは野田単独で歌われている。犬じゃらし「猫じゃらし」をフル・オーケストラ・バージョンにリアレンジした楽曲。ライブでは「猫じゃらし」も含め一度も披露されていない。グランドエスケープ映画『天気の子』主題歌のRADWIMPSオリジナルバージョン。キーが変更されている。三浦透子がコーラスで参加している。本バージョンは2020年11月開催の「RADWIMPS 15th Anniversary Special Concert」にて先行で披露されており、初回限定版には映像が収められている。「RADWIMPS FOREVER IN THE DAZE TOUR 2021-2022」では一部公演のアンコールで披露された。かたわれ「RADWIMPS FOREVER IN THE DAZE TOUR 2021-2022」では一部公演のアンコールで披露された。鋼の羽根大塚製薬「カロリーメイト リキッド」CMソング。2021年4月5日に配信限定でリリースされた。アルバム発売ツアーでライブ初披露された。SUMMER DAZE 20212021年8月18日より「SUMMER DAZE」という曲名で、YouTubeとSoundCloudにて無料公開されていたが、10月8日に、アルバムのトラックリストの公開と同時に、「SUMMER DAZE 2021」という曲名に変更された。野村訓市の「夏のアンセムをつくらない？」という提案から制作された。
Title: FOREVER_DAZE (Forever Daze)
Section: クレジット
Subsection: RADWIMPS

野田洋次郎：Vocal & Guitar & Piano桑原彰：Guitar武田祐介：Bass
Title: FOREVER_DAZE (Forever Daze)
Section: ツアー

本作を引っ提げたツアー『FOREVER IN THE DAZE TOUR 2021-2022』が開催される。なお、ギターの桑原は週刊誌報道の影響により活動休止中であるため、ツアーには参加せず、サポートギタリストとしてTAIKING(Suchmos)、マスダミズキ(miida / ex.ねごと)が出演する。また、年を跨いで1本のツアーを行うのは初となる。
Title: The_Greatest_Princess (The Greatest Princess)
Section: abstract

『The Greatest Princess』（ザ・グレイテスト・プリンセス）は、1996年2月1日にリリースされたプリンセス プリンセスのベストアルバム。
Title: The_Greatest_Princess (The Greatest Princess)
Section: 解説

バンド解散が決定してからリリースされた初のベストアルバム、選曲は主にスタッフが行い、メンバーは関わっていない。初回限定盤には、通常盤の透明ケースと異なり、トレイ部分がホワイトとジャケットがダブル加工の特殊ケース仕様となっている。
Title: The_Greatest_Princess (The Greatest Princess)
Section: 収録曲

19 GROWING UP -ode to my buddy- [4:17]作詞：富田京子作曲：奥居香4thシングル。アルバム『HERE WE ARE』収録。GO AWAY BOY [4:12]作詞・作曲：中山加奈子5thシングル。アルバム『HERE WE ARE』収録。GET CRAZY! [4:36]作詞：中山加奈子作曲：奥居香6thシングル。アルバム『LET'S GET CRAZY』収録。M [4:34]作詞：富田京子作曲：奥居香編曲：PRINCESS PRINCESS7thシングル「Diamonds (ダイアモンド)」C/W曲。アルバム『LET'S GET CRAZY』収録。Diamonds（ダイアモンド） [4:59]作詞：中山加奈子作曲：奥居香編曲:PRINCESS PRINCESS7thシングル。世界でいちばん熱い夏（平成レコーディング） [4:12]作詞：富田京子作曲:奥居香2nd、8thシングル。友達のまま [5:02]作詞：富田京子、作曲：奥居香アルバム『LOVERS』収録。パレードしようよ [3:28]作詞：富田京子、作曲：奥居香アルバム『LOVERS』収録。OH YEAH! [4:09]作詞：中山加奈子作曲：奥居香編曲：プリンセス プリンセス9thシングル。ジュリアン [5:09]作詞：中山加奈子作曲：奥居香10thシングル。アルバム『PRINCESS PRINCESS』収録。ROCK ME [4:07]作詞・作曲：奥居香アルバム『PRINCESS PRINCESS』収録。HIGHWAY STAR [4:52]作詞：渡辺敦子、作曲：渡辺敦子・奥居香アルバム『PRINCESS PRINCESS』収録。KISS [4:30]作詞：富田京子、中山加奈子作曲：奥居香編曲：プリンセス・プリンセス11thシングル。SEVEN YEARS AFTER [4:43]作詞：富田京子、作曲：奥居香12thシングル。アルバム『DOLLS IN ACTION』収録。パイロットになりたくて [4:23]作詞：中山加奈子作曲：今野登茂子14thシングル。GUITAR MAN [4:53]作詞・作曲：奥居香アルバム『BEE-BEEP』収録。Fly Baby Fly [3:47]作詞：富田京子作曲：奥居香20thシングル。アルバム『The Last Princess』収録
Title: It's_a_wonderful_feeling (It's a Wonderful Feeling)
Section: abstract

『It's a wonderful feeling』（イッツ・ア・ワンダフル・フィーリング）はRAMJET PULLEYの2枚目のアルバム。
Title: It's_a_wonderful_feeling (It's a Wonderful Feeling)
Section: 内容

事実上のラストアルバム。14曲中2曲は小林哲によるインストである。
Title: It's_a_wonderful_feeling (It's a Wonderful Feeling)
Section: 収録曲

CHANGE THE WORLD作詞：麻越さとみ作曲：間島和伸編曲：小林哲・RAMJET PULLEY5thシングル。FLOWER作詞：麻越さとみ作曲：間島和伸編曲：小林哲・RAMJET PULLEY6thシングル。日本テレビ系列「THE・サンデー」エンディングテーマ。シアラ・ルアラ〜幸せの歌〜作詞：麻越さとみ作曲：間島和伸編曲：小林哲・RAMJET PULLEYA Day Remember作曲・編曲：小林哲遥かな時をコエテ作詞：麻越さとみ作曲：間島和伸編曲：小林哲・RAMJET PULLEYfind my way作詞：麻越さとみ作曲：間島和伸編曲：小林哲・RAMJET PULLEY5thシングルのカップリング曲。flow作曲：間島和伸編曲：RUBIK'S CUBEIt's a wonderful feeling作詞：麻越さとみ作曲：間島和伸編曲：小林哲・RAMJET PULLEYeverything作詞：麻越さとみ作曲：間島和伸編曲：小林哲・RAMJET PULLEY童夢コマーシャルソング。I'll be there作詞：麻越さとみ作曲：間島和伸編曲：小林哲・RAMJET PULLEYRaving through the night作曲・編曲：小林哲3.3.3.作詞：麻越さとみ作曲：間島和伸編曲：小林哲・RAMJET PULLEYI'll fall in love again作詞：麻越さとみ作曲：間島和伸編曲：小林哲・RAMJET PULLEYCHANGE THE WORLD -80.5 Remix-Remix：AKIRA
Title: Cool_woods (Cool Woods)
Section: abstract

『cool woods』（クール・ウッズ）は、アメリカのジャズ・アルト・サックスプレイヤのフィル・ウッズによる 日本の somethin`else レーベルから1999年4月28日に発売されたアルバム。また、ピアニストの大西順子が参加している。
Title: Cool_woods (Cool Woods)
Section: アルバム参加ミュージシャン

フィル・ウッズ - アルト・サックス大西順子 - ピアノロン・カーター - ベースビル・グッドウィン - ドラムス
Title: Cool_woods (Cool Woods)
Section: 製作クレジット

プロデューサー - ビル・グッドウィンエグゼクティブ・プロデューサー - 行方均レコーディング・エンジニア - カート・ランドヴァルアシスタント・エンジニア - Jasm StasiumDigital Recorded at Right Track Studios, New York on January 4 & 5, 1999ミキシング・エンジニア - ジム・アンダーソンMixed at Avator Studios, New York on January 19, 1999マスタリング・エンジニア - アラン・タッカー、岡崎好雄Mastered at Foothill Digital New York on January 21, 1999 and Toshiba-EMI Studio Terra, Tokyo on February 20, 1999写真 - Takehiko Tokiwaアート・ディレクション - Yuri TamuraA&R ディレクター - 津下佳子ライナー・ノーツ - 寺島靖国(TOCJ-68041)、富澤えいち(TOCJ-95035)
Title: STOP_MOTION_(大黒摩季のアルバム) (Stop Motion (EP))
Section: abstract

『STOP MOTION』（ストップ・モーション）は、日本の女性歌手、大黒摩季の1枚目のミニアルバムで1stアルバム。1993年11月10日、東芝EMI / TM FACTORYから発売された。（規格品番はTOCT-6503）その後大黒の移籍に伴い1994年2月2日にビーイングのレコードレーベルB-Gram RECORDSから再発売された。（規格品番はBGCH-1009）
Title: STOP_MOTION_(大黒摩季のアルバム) (Stop Motion (EP))
Section: 概要

ミニアルバムで発売された大黒の1stアルバム。全曲、本人による作詞・作曲。デビュー曲「STOP MOTION」はアルバムバージョンで収録されている。大きな違いとしてイントロのコーラスの有無、またシングルバージョンで存在しなかったアウトロやコーラス（サビ）の繰り返しがあることなどが挙げられる。その後の大黒作品のほとんどの編曲は葉山たけしが担当することになるが、今作のみ明石昌夫、池田大介が担当した楽曲が収録されている。収録曲の『STAY』は1991年に放送されたテレビドラマ『ホテルウーマン』挿入歌となっていたので、『ホテルウーマン オリジナルサウンドトラック』にも収録されている。
Title: STOP_MOTION_(大黒摩季のアルバム) (Stop Motion (EP))
Section: 再発売

本作は1994年にB-Gramから再発売された後、1995年初頭に廃盤になっている。その後、1995年に発売されたベストアルバム『BACK BEATs #1』のリリースに併せ再々発売されており、オリジナル発売から3年半経ってオリコンアルバムチャートにランクインした。(規格品番・価格には変更なし。)2019年12月31日に配信限定で2019年版リマスタリングバージョンが配信された。
Title: STOP_MOTION_(大黒摩季のアルバム) (Stop Motion (EP))
Section: クレジット

長戸大幸 （Being）- プロデューサー寺島良一 （Being）- ディレクター中島正雄 （Being） - スーパーバイザー高野昭彦（Being） - マネージャー
Title: STOP_MOTION_(大黒摩季のアルバム) (Stop Motion (EP))
Section: 参加ミュージシャン

葉山たけし - ギター（#1, 5, 7）、シンセサイザープログラマー増崎孝司 - ギター（#7）鈴木英俊 - ギター（#2）小野塚晃 - オルガン（#4, 5）勝田一樹 - サックス（#2, 5, 7）栗林誠一郎 - コーラス（#2）古川真一 - コーラス（#5）生沢佑一 - コーラス（#4）大黒摩季 - コーラス（#1, 2, 3, 7）明石昌夫 - シンセサイザープログラマー池田大介 - シンセサイザープログラマー蓬田尚紀 - シンセサイザープログラマー
Title: アンダーグラウンド (Underground (Chris Potter album))
Section: abstract

アンダーグラウンド（英語：underground）は、地下・地中・地底、またはそれらの場所に位置するものの意。対義語はアバブグラウンド（aboveground）またはオーバーグラウンド（overground）。
Title: アンダーグラウンド (Underground (Chris Potter album))
Section: 比喩表現

隠された存在のこと。秘密裏に何かを行うこと。地下組織（underground organization）の略称。秘密結社反体制組織レジスタンス運動（仏: Résistance、英: Resistance）地下出版（underground press）の略称。地下経済（underground economy）の略称、闇市（black market）の別称。主流ではないこと。アンダーグラウンド (文化) - 大衆的・商業的ではない諸文化に対する肯定的な評価語、および総称。アンダーグラウンド映画アンダーグラウンド・コミックス
Title: アンダーグラウンド (Underground (Chris Potter album))
Section: 一般の名称

地下道（underground road）の略称。地下生活（underground living）の略称。ロンドン地下鉄（London Underground）の略称。アメリカ合衆国の奴隷解放を目的とした地下組織「地下鉄道（Underground Railroad）」の略称。
Title: アンダーグラウンド (Underground (Chris Potter album))
Section: 作品名など

アンダーグラウンド (映画) - 1995年の国際合作映画。エミール・クストリッツァ監督作品。アンダーグラウンド (漫画) - 大武ユキの漫画。アンダーグラウンド (村上春樹) - 村上春樹のノンフィクション文学作品。地下鉄サリン事件を取材している。ニード・フォー・スピード アンダーグラウンド - エレクトロニック・アーツが発売したレースゲームのソフト。
Title: アンダーグラウンド (Underground (Chris Potter album))
Section: 作品名など
Subsection: 音楽作品

=アンダーグラウンド (エレクトリック・プルーンズのアルバム) - エレクトリック・プルーンズが1968年にリリースしたアルバム。アンダーグラウンド (セロニアス・モンクのアルバム) - セロニアス・モンクが1968年にリリースしたアルバムUNDERGROUND (浅川マキのアルバム) - 浅川マキが1987年にリリースしたアルバム。アンダーグラウンド (グラハム・ボネットのアルバム) - グラハム・ボネットが1997年にリリースしたアルバム。アンダーグラウンド (コートニー・パインのアルバム) - コートニー・パインが1997年にリリースしたアルバム。アンダーグラウンド (クリス・ポッターのアルバム) - クリス・ポッターが2006年にリリースしたアルバム。
Title: アンダーグラウンド (Underground (Chris Potter album))
Section: 作品名など
Subsection: 音楽作品

=アンダーグラウンド ラビリンスのテーマ - デヴィッド・ボウイが1986年にリリースしたシングル。映画『ラビリンス/魔王の迷宮』の主題歌。アンダーグラウンド (ベン・フォールズ・ファイヴの曲) - ベン・フォールズ・ファイヴが1996年にリリースしたシングル。アンダーグラウンド - MY FIRST STORYの楽曲。2020年にリリースしたアルバム『V』に収録。
Title: アンダーグラウンド (Underground (Chris Potter album))
Section: 作品名など
Subsection: フィクション内の名称

アンダーグラウンド - 村上龍の小説『五分後の世界』に登場する、パラレルワールド内の架空の日本国の通称。
Title: グルーヴ (Groove (Richard "Groove" Holmes album))
Section: abstract

グルーヴ（groove）とは、アフリカ系アメリカ人の音楽に由来する音楽用語。推進力のあるリズムの中でパターンが変化することによって生まれる効果や"感触"、「スウィング」の感覚である。とりわけ、音楽によって足踏みやダンスなどの本能的な反応を引き起こし、聴衆を音楽へ参加させる場合にこの用語が用いられる。語源は（アナログ）レコード盤の音楽を記録した溝を指す言葉で、波、うねりの感じからジャズ、ファンク、ソウル、R&Bなどブラックミュージックの音楽・演奏に関する表現に転じた言葉である。現在は、素晴らしい演奏を表す形容詞（グルーヴィー,groovy）として用いられるほか、音楽のスタイル(例：レア・グルーヴ,Rare Groove)、リズムパターン（例：エイスノートグルーヴ,8th note Groove）を指す用語としてポピュラー音楽全般で用いられる。