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Title: 失われたコードを求めて (In Search of the Lost Chord)
Section: abstract

『失われたコードを求めて』（原題：In Search of the Lost Chord）は、イギリスのプログレッシブ・ロック・バンド、ムーディー・ブルースが1968年に発表した3作目のスタジオ・アルバム。
Title: 失われたコードを求めて (In Search of the Lost Chord)
Section: 背景

前作『デイズ・オブ・フューチャー・パスト』（1967年）ではオーケストラと共演したのに対し、本作ではメロトロンの比重が増した。アルバム・タイトルはマイク・ピンダーが考案し、2014年に行われたピンダーのインタビューによれば、元ネタはジミー・デュランテのヒット曲「I'm the Guy Who Found the Lost Chord」である。ジャケットの絵を描いたフィル・トラヴァースは、以後『セヴンス・ソジャーン』（1972年）まで6作連続でムーディー・ブルースのアルバム・ジャケットを手掛けていく。本作は精神世界の探求をテーマとしたコンセプト・アルバムとみなされており、Edward Macanの指摘によれば、序盤では9時から5時までの生活を描写した「ライド・マイ・シーソー」のように現代社会の物質主義が表現されているが、アルバムが進むにつれて音楽、幻覚剤、超自然的な瞑想といったテーマの曲が登場し、最後の曲「オム」で描写された宇宙意識へ到達する過程が表現されている。また、本作の見開きジャケットの内側にはヤントラの解説及び図が記載された。「ティモシー・リアリー」（原題：Legend of a Mind）はドラッグ・カルチャーに影響を与えた学者ティモシー・リアリーについて言及した曲で、作中では「ティモシー・リアリーは死んだ」というフレーズが繰り返されるが、後年、マイク・ピンダーを除く4人は「Timothy Leary Lives」という副題の付いた別ヴァージョンを録音し、リアリーの没後に発表されたコンピレーション・アルバム『Beyond Life with Timothy Leary』（1997年）に提供した。「幻のパラダイス」はジャスティン・ヘイワードとレイ・トーマスの共作で、ヘイワードによれば、当時スタジオではピンダーのメロトロンの音が響き渡っていたため、トーマスと共にアコースティック・ギターとフルートを持って防音扉の付いた掃除道具入れに入り、そこで作曲したという。「シンプル・ゲーム」はシングル「ライド・マイ・シーソー」のB面曲として発表され、本作のリマスターCDにはボーナス・トラックとして追加収録された。この曲は1971年にフォー・トップスによってカヴァーされ、全英3位のヒットを記録している。
Title: 失われたコードを求めて (In Search of the Lost Chord)
Section: 反響

本作は1968年8月3日付の全英アルバムチャートで初登場31位となり、32週チャート圏内に入って最高5位を記録。アメリカのBillboard 200では最高23位を記録し、リリースから2年半ほど後の1970年12月にはRIAAによってゴールドディスクに認定された。本作からは「青空に祈りを」（全英27位）、「ライド・マイ・シーソー」（全英42位・全米61位）がシングル・ヒットした。
Title: 失われたコードを求めて (In Search of the Lost Chord)
Section: 収録曲

出発 "Departure" (Graeme Edge) – 0:44ライド・マイ・シーソー "Ride My See-Saw" (John Lodge) – 3:38ドクター・リヴィングストン "Dr. Livingstone, I Presume" (Ray Thomas) – 2:584枚の扉の家（パート1） "House of Four Doors" (J. Lodge) – 4:12ティモシー・リアリー "Legend of a Mind" (R. Thomas) – 6:364枚の扉の家（パート2） "House of Four Doors (Part 2)" (J. Lodge) – 1:47青空に祈りを "Voices in the Sky" (Justin Hayward) – 3:28より良き旅路 "The Best Way to Travel" (Mike Pinder) – 3:14幻のパラダイス "Visions of Paradise" (J. Hayward, R. Thomas) – 4:15アクター "The Actor" (J. Hayward) – 4:39ワード "The Word" (G. Edge) – 0:49オム "Om" (M. Pinder) – 5:44
Title: 失われたコードを求めて (In Search of the Lost Chord)
Section: 収録曲
Subsection: 2008年リマスター盤ボーナス・トラック

19. 20.は1968年7月16日に録音され、7月21日にBBCの番組「"Top Gear" Radio Show」で放送された。シンプル・ゲーム（ジャスティン・ヘイワード・ヴォーカル・ミックス） "A Simple Game (Justin Hayward Vocal Mix)" (M. Pinder) – 3:32より良き旅路（アディショナル・ヴォーカル・ミックス） "The Best Way to Travel (Additional Vocal Mix)" (M. Pinder) – 3:56幻のパラダイス（インストゥルメンタル・ヴァージョン） "Visions of Paradise (Instrumental Version)" (J. Hayward, R. Thomas) – 4:30ホワット・アム・アイ・ドゥーイング・ヒア（オリジナル・ヴァージョン） "What Am I Doing Here? (Original Version)" (J. Hayward) – 3:54ワード（メロトロン・ミックス） "The Word (Mellotron Mix)" (G. Edge) – 1:02オム（エクステンデッド・ヴァージョン） "Om (Extended Version)" (M. Pinder) – 6:07ドクター・リヴィングストン（BBCライヴ） "Dr. Livingstone, I Presume" (R. Thomas) – 2:57より良き旅路（BBCライヴ） "Thinking Is the Best Way to Travel" (M. Pinder) – 3:39シンプル・ゲーム "A Simple Game" (M. Pinder) – 3:41
Title: 失われたコードを求めて (In Search of the Lost Chord)
Section: 参加ミュージシャン

ジャスティン・ヘイワード - ボーカル、ギター、シタール、タブラ、ピアノ、メロトロン、ベース、ハープシコード、パーカッションジョン・ロッジ - ボーカル、ベース、チェロ、タンブリン、スネアドラム、アコースティック・ギターマイク・ピンダー - メロトロン、ピアノ、ハープシコード、オートハープ、チェロ、アコースティック・ギター、ベースレイ・トーマス - ボーカル、フルート、ソプラノ・サックスグレアム・エッジ - ドラムス、ティンパニ、タンブリン、タブラ、ピアノ
Title: 今宵、フィッツジェラルド劇場で (A Prairie Home Companion (film))
Section: abstract

『今宵、フィッツジェラルド劇場で』（原題: A Prairie Home Companion）は、2006年のアメリカ映画。打ち切りの決まったラジオの音楽番組の最後の公開生放送を、劇場の舞台裏とともに描いた群像劇。ロバート・アルトマン監督の遺作となった。2006年2月の第56回ベルリン国際映画祭のコンペティション部門に選出された。アメリカでは2006年6月9日に760館で公開され、週末興行成績で初登場7位になった。日本では2007年3月3日に銀座テアトルシネマ、Bunkamura ル・シネマで公開された後、全国順次公開された。なお、この映画で描かれているラジオ番組『プレーリー・ホーム・コンパニオン』は2015年まで放送された実在する番組である。（2016年に番組ホストがギャリソン・ケイラーからクリス・シーリになり、番組名がLive From Hereに変更された。）
Title: 今宵、フィッツジェラルド劇場で (A Prairie Home Companion (film))
Section: ストーリー

いつものようにフィッツジェラルド劇場で、ラジオ局WLTが放送する音楽番組『プレーリー・ホーム・コンパニオン』の収録が行われようとしていた。今夜がいつもと違うのは、今回の放送をもって30年以上続いたこの番組が終了してしまうことである。劇場が開場され、保安係のガイ・ノワールは向かいのダイナーから劇場に向かい、ジョンソン・ガールズのロンダとヨランダは、ヨランダの娘ローラを連れて楽屋に到着する。司会のギャリソンは、オンエア直前になっても、ギタリストとのおしゃべりをやめる気配をいっこうに見せず、ステージマネージャー助手のモリーをやきもきさせていた。そんななか、舞台の幕が上がり、とうとう最終回の放送が始まるのだった。
Title: 今宵、フィッツジェラルド劇場で (A Prairie Home Companion (film))
Section: キャスト

番組スタッフガイ・ノワール（保安係） - ケヴィン・クライン（吹替：大塚芳忠）アル（ステージマネージャー） - ティム・ラッセルモリー（ステージマネージャー助手、妊婦） - マーヤ・ルドルフ（吹替：加納千秋）ドナ（ヘアメイク担当） - スー・スコットエヴリン（サンドイッチ配膳係） - メアリールイーズ・バーク効果音担当 - トム・キース（吹替：浦山迅）番組出演者ギャリソン・キーラー（司会） - ギャリソン・キーラー（吹替：銀河万丈）ロンダ・ジョンソン（ジョンソン・ガールズ 姉） - リリー・トムリン（吹替：滝沢ロコ）ヨランダ・ジョンソン（ジョンソン・ガールズ 妹） - メリル・ストリープ（吹替：一城みゆ希）ローラ・ジョンソン（ヨランダの娘） - リンジー・ローハン（吹替：木下紗華）レフティ（カウボーイシンガー） - ジョン・C・ライリー（吹替：相沢正輝）ダスティ（カウボーイシンガー） - ウディ・ハレルソン（吹替：多田野曜平）チャック・エイカーズ（老シンガー） - L・Q・ジョーンズ（吹替：伊井篤史）ロビン・ウィリアムズ（ギタリスト） - ロビン・ウィリアムズリンダ・ウィリアムス（ブルーグラス・デュオ ロビン＆リンダ・ウィリアムス） - リンダ・ウィリアムスジェアリン・スティール（黒人女性歌手） - ジェアリン・スティールリチャード・ドヴォスキー（ピアニスト、バンドリーダー） - リチャード・ドヴォスキーその他白いトレンチコートの女 - ヴァージニア・マドセン（吹替：日野由利加）アックスマン（テキサスの企業重役） - トミー・リー・ジョーンズ（吹替：小林清志）
Title: 今宵、フィッツジェラルド劇場で (A Prairie Home Companion (film))
Section: 制作

撮影中、アルトマンの体調は悪く、監督代行役としてアルトマンを崇拝するポール・トーマス・アンダーソンが撮影に同行していた。
Title: 今宵、フィッツジェラルド劇場で (A Prairie Home Companion (film))
Section: ラジオ番組『プレーリー・ホーム・コンパニオン』について

『プレーリー・ホーム・コンパニオン』は、1974年に始まり現在も放送中の実在するラジオ番組である。フィッツジェラルド劇場 (Fitzgerald Theater) を本拠に放送しており、司会はギャリソン・キーラーが務めている。キーラーはこの映画の原案・脚本を担当し、司会役で映画初出演を果たした。また、私立探偵ガイ・ノワールやカウボーイのダスティ&レフティが主人公のドラマ劇が番組内で放送されている。なお、この番組は、日本でもAFN東京局のAMラジオ放送 (810kHz) で日曜午後4時から聴くことができる。
Title: レイジング・ヘル (Raising Hell (album))
Section: abstract

『レイジング・ヘル』（Raising Hell）は、Run-D.M.C.の三枚目のアルバム。1986年5月15日にProfile Recordsより発売された。
Title: レイジング・ヘル (Raising Hell (album))
Section: 収録曲

Peter Piper [3:25](作詞・作曲：Darryl McDaniels, Joseph Simmons)It's Tricky [3:03](作詞・作曲：Darryl McDaniels, Joseph Simmons, Jason Mizell, Rick Rubin)13thシングルとしてシングルカット。My Adidas [2:47](作詞・作曲：Darryl McDaniels, Joseph Simmons, Rick Rubin)10thシングルとしてシングルカット。Walk This Way [5:11](作詞・作曲：Joe Perry, Steven Tyler)11thシングルとしてシングルカット。Aerosmithが1975年にリリースした楽曲「Walk This Way」を引用しているが、Joe PerryとSteven Tylerがレコーディングに参加している。シングルは全米ビルボード・チャート4位、全英チャート8位を記録。Is It Live [3:06](作詞・作曲：Darryl McDaniels, Jason Mizell, Joseph Simmons, Sam Citrin)Perfection [2:52](作詞・作曲：Darryl McDaniels, Joseph Simmons)Hit It Run [3:10](作詞・作曲：Darryl McDaniels, Jason Mizell, Joseph Simmons)Raising Hell [5:31](作詞・作曲：Darryl McDaniels, Joseph Simmons, Rick Rubin)You Be Illin' [3:26](作詞・作曲：Darryl McDaniels, Joseph Simmons, Raymond White)12thシングルとしてシングルカット。Dumb Girl [3:31](作詞・作曲：Darryl McDaniels, Joseph Simmons, Russell Simmons)Son Of Byford [0:27](作詞・作曲：Darryl McDaniels, Joseph Simmons)Proud To Be Black [3:14](作詞・作曲：Darryl McDaniels, Joseph Simmons, Andre Brown)
Title: レイジング・ヘル (Raising Hell (album))
Section: 12inch

A-SIDEPeter Piper [3:25]It's Tricky [3:03]My Adidas [2:47]Walk This Way [5:11]Is It Live [3:06]Perfection [2:52]B-SIDEHit It Run [3:10]Raising Hell [5:31]You Be Illin' [3:26]Dumb Girl [3:31]Son Of Byford [0:27]Proud To Be Black [3:14]
Title: レイジング・ヘル (Raising Hell (album))
Section: クレジット

Walk This WaySteven Tyler：VocalsJoe Perry：GuitarIs It LiveSam Sever：Drum ProgrammingRaising HellRick Rubin：GuitarDaniel Shulman：BassProduced by Rick Rubin, Russell SimmonsCo-produer：Jason Mizell, Joseph SimmonsEngineer：Andy Wallace, Jay Burnett, Peter Millius, Steve EttRecorded at Chung King House Of Metal, Shakedown Sound, Sound Track Recording & Magic VenturesMastered by Howie Weinberg (at Masterdisk)Vinyl Mastered by Howie WeinbergArt Direction & Design：Janet PerrPhotography by Caroline Greyshock
Title: 伝説の爆撃機 (Van Halen II)
Section: abstract

『伝説の爆撃機』（でんせつのばくげきき、原題:Van Halen II）は、ヴァン・ヘイレンが1979年に発表したセカンド・アルバム。
Title: 伝説の爆撃機 (Van Halen II)
Section: 解説

ヴァン・ヘイレンのアルバムとしては初めて、全米トップ10入りを果たした（最高6位）。「踊り明かそう」（全米15位）、「ビューティフル・ガールズ」（全米84位）といったシングル・ヒットも生んだ。「悪いあなた」は、1963年にディー・ディー・ワーウィックやベティ・エヴェレットといったR&B歌手がヒットさせた楽曲のカヴァーで、リンダ・ロンシュタットが1974年に発表したヴァージョンが全米1位を獲得したことでも知られる。「スパニッシュ・フライ」は、ガット・ギターを使用したインストゥルメンタル。
Title: 伝説の爆撃機 (Van Halen II)
Section: 収録曲

特記なき楽曲はメンバー4人の共作。悪いあなた - "You're No Good" (Clint Ballard Jr.) - 3:16踊り明かそう - "Dance The Night Away" - 3:06サムボディ・ゲット・ミー・ア・ドクター - "Somebody Get Me a Doctor" - 2:52ボトムズ・アップ! - "Bottoms Up!" - 3:05オッタ・ラヴ・アゲイン - "Outta Love Again" - 2:51輝ける空 - "Light Up the Sky" - 3:13スパニッシュ・フライ - "Spanish Fly" - 1:00生か死か - "D.O.A." - 4:09ウィメン・イン・ラヴ… - "Women in Love....." - 4:08ビューティフル・ガールズ - "Beautiful Girls" - 3:56
Title: 伝説の爆撃機 (Van Halen II)
Section: 参加ミュージシャン

デイヴィッド・リー・ロス - ボーカルエドワード・ヴァン・ヘイレン - ギターマイケル・アンソニー - ベースアレックス・ヴァン・ヘイレン - ドラムス
Title: 劇場版ポケットモンスター_アドバンスジェネレーション_ポケモンレンジャーと蒼海の王子_マナフィ (Pokémon Ranger and the Temple of the Sea)
Section: abstract

『劇場版ポケットモンスターアドバンスジェネレーション ポケモンレンジャーと蒼海の王子 マナフィ』（げきじょうばんポケットモンスターアドバンスジェネレーション ポケモンレンジャーとうみのおうじ マナフィ）は、2006年7月15日から公開されたテレビアニメ『ポケットモンスター』の劇場版第9作である。
Title: 劇場版ポケットモンスター_アドバンスジェネレーション_ポケモンレンジャーと蒼海の王子_マナフィ (Pokémon Ranger and the Temple of the Sea)
Section: 概要

アドバンスジェネレーションとしては最後の作品となる。興行収入34億円。前売り券には『ポケモンレンジャー』で遊べる極秘ミッション（Wミッション）の引換券がついており、それをクリアするとマナフィのタマゴがもらえ、『ダイヤモンド・パール』にマナフィのタマゴを送ることができた（マナフィのタマゴが孵化するのは9月28日で、『ダイヤモンド・パール』の発売日と同じである）。DVDにも初回限定でマナフィの引換券がついている。映画の舞台となった海のモデルは、イタリアのナポリとカプリ島の海である。また、海底神殿「アクーシャ」のモデルは、ナポリやローマの遺跡群である。ポケモン映画初の韓国との同時期公開（韓国では2006年7月20日公開）。『ポケモン☆サンデー』の企画で、ロバートが元船乗りの老人3人組役として韓国語の声優に挑戦した。2020年11月15日には、『劇場版ポケットモンスター ココ』の公開を記念し、ゲスト出演者の1人である上白石萌歌が劇場で始めて見た同作の無料オンライン上映会が実施された。
Title: 劇場版ポケットモンスター_アドバンスジェネレーション_ポケモンレンジャーと蒼海の王子_マナフィ (Pokémon Ranger and the Temple of the Sea)
Section: あらすじ

盗賊団「ファントムトループ」を率いる悪名高い海賊「ファントム」は、ある日海底で1つのタマゴを手に入れるが、忍び込んでいたポケモンレンジャーの「ジャック・ウォーカー」（ジャッキー）により奪われる。一方、サトシ一行は旅の途中でポケモンと心を通わすことができるという今では数少ない水の民の一族の末裔、ヒロミとその家族によるマリーナ一座に出会う。たまたま一座と旅を共にすることになったサトシ一行だが、旅の途中ハルカは偶然にも不思議に光るマナフィの卵を発見する。実はマナフィの卵をファントム一味から守るため、ジャッキーが密かにマナフィと関わり深い水の民の末裔であるマリーナ一座協力の下、ピエロとして隠れながらマナフィの卵を育てていたのである。ハルカは不思議なポケモンの卵に興味を示すものの、マリーナ一座はこれを隠そうとする。しかしある晩、マナフィの卵の不思議な力により、ハルカはかつて水の民がポケモンとの親交を深めるために建造した海底神殿、「アクーシャ」へと導くことを運命付けられたまだ見ぬマナフィの不思議な夢を見る。この神殿に不思議な感覚を覚えたハルカはこれをマリーナ一座に話したところ、衝撃の事実を知らされる。ポケモンと心を通わすことのできる水の民が誰でも1度は見るというこの夢にまつわる言い伝えを聞かされたハルカは、自らとマナフィの運命付けられた不思議なつながりに心をときめかせるのだった。
Title: 劇場版ポケットモンスター_アドバンスジェネレーション_ポケモンレンジャーと蒼海の王子_マナフィ (Pokémon Ranger and the Temple of the Sea)
Section: 登場人物・キャスト
Subsection: レギュラーキャラクター

詳細は個別記事かアニメ版ポケットモンスターの登場人物を参照。サトシ声 - 松本梨香本作の主人公。ハルカと共に「マナフィの両親（父親）役」を務める。タケシ声 - うえだゆうじ世界一のポケモンブリーダーを目指している。ハルカ声 - KAORIアニメ版での準主人公で本作では実質的な主人公の立場となって、サトシ同様重要な役割を果たす。トウカジムのジムリーダー・センリの娘であるポケモンコーディネーター。サトシと共に「マナフィの両親（母親）役」を務める。また、「かも」という口癖からマナフィから「かも」と呼ばれる。マサト声 - 山田ふしぎハルカの弟。ムサシ声 - 林原めぐみロケット団の一員。コジロウ声 - 三木眞一郎ロケット団の一員。ニャース声 - 犬山イヌコロケット団の一員。2足歩行して人間の言葉を喋るポケモン。ソーナンスムサシのポケモン。マネネコジロウのポケモン。サトシのポケモンピカチュウ声 - 大谷育江サトシの最初のポケモン。ヘイガニ声 - 小西克幸水タイプである為、ピカチュウに次いで出番が多い。ジュカインオオスバメ声 - 石塚運昇ドンファンエイパム声 - 伊東みやこハルカのポケモンゴンベ声 - 佐藤智恵ゼニガメ声 - 半場友恵イーブイナレーション声 - 石塚運昇
Title: 劇場版ポケットモンスター_アドバンスジェネレーション_ポケモンレンジャーと蒼海の王子_マナフィ (Pokémon Ranger and the Temple of the Sea)
Section: 登場人物・キャスト
Subsection: ゲストキャラクター

ジャック・ウォーカー（ジャッキー）声 - 山寺宏一（特別出演）本作のゲスト主人公。幼少期ポケモンに命を助けられたことをきっかけに、ポケモンを救うポケモンレンジャーとなった。レンジャーランクは9。普段は軽い口調で飄々とした性格だが、いずれ別れることになるマナフィとハルカの心境を考慮するなど年相応の思慮深さを持ち合わせる。ヒロミ声 - 眞鍋かをり（特別出演）ポケモンと心を通わすことができるという“水の民”の末裔。マリーナ一座の花形としてポケモン水中サーカスで活躍する一方、マナフィの母親役となったハルカの最大の理解者となる。料理はあまり得意ではない。彼女は『ポケットモンスター ダイヤモンド・パール』と『ポケットモンスター プラチナ』の220ばんすいどうで、ビキニのおねえさんの姿で登場。名前や登場時セリフはもとより、持っているポケモンも映画と同じ。ジュディ声 - ベッキー（特別出演）オペレーター。ジャッキーの数少ない話し相手。ファントム・トループ声 - 藤岡弘、（特別出演）本作のゲスト悪役。マナフィを利用し、伝説の秘宝“海の王冠”を手に入れようと企む悪名高い海賊。「世の中には2種類の男（人間）がいる」と言うのが口癖。水の民に関する知識は豊富で、神殿内部では極めて困難な解読すらできる。また、岩を軽々と持ち上げるほどの怪力を持つが、これは服の中にメカスーツを仕込んでいるため。手持ちポケモンカイロスパラセクトペラップ声 - ホリ（特別出演）ファントムお気に入りのポケモン。最後はジャッキーに助けられ、サトシたちに寝返る。ギジュ声 - 三宅健太ファントムの部下で側近。彼以外にも部下は複数存在しており、ほとんどが男性だが女性の部下も存在する。カイ声 - 佐々木誠二ヒロミの父親。シップ声 - 西村知道ヒロミの祖父。昔は船で世界を旅していた。ミナモ声 - 本田貴子ヒロミの母親。ハルカにヒロミの姉に見間違われるほど若々しい。マナフィ声 - 白鳥由里海のポケモン達のリーダーとなることを運命付けられたポケモン。海底神殿アクーシャへの道のりを本能的に知っており、卵の頃からファントムに狙われる。偶然ハルカを母親と思いこみ、彼女らを海底神殿アクーシャへと導く。母親と認識したハルカ以外の人間が抱こうとすると途端に泣き始めるが、例外的にサトシが抱いたときには笑顔を見せるなど、サトシを「父親」と認識している節がある。テレパシーのような能力を使用できるほか、不思議な力「ハートスワップ」で人の心を入れ替えることができる。基本的に人語は話さないが、ハルカたちの影響か、断片的に人語を発することがある。ブイゼル、チャーレム声 - 阪口大助、西村ちなみマリーナ一族と共に旅をしているポケモン。ガブ、ダブ、ザブ声 - 大竹宏、上田敏也、宝亀克寿シップの若いころからの友人達。年老いているが元気である。
Title: 劇場版ポケットモンスター_アドバンスジェネレーション_ポケモンレンジャーと蒼海の王子_マナフィ (Pokémon Ranger and the Temple of the Sea)
Section: スタッフ

原案 - 田尻智、増田順一、杉森建スーパーバイザー - 石原恒和アニメーション監修 - 小田部羊一エグゼクティブプロデューサー - 久保雅一、伊藤憲二郎プロデューサー - 吉川兆二、松迫由香子、岡本順哉、盛武源アニメーションプロデューサー - 奥野敏聡、神田修吉TVリレーションシップス - 深沢幹彦、松山進アシスタントプロデューサー - 島村優子、福田剛士、山本愼仁デスク - 高梨志帆、石橋里奈脚本 - 園田英樹絵コンテ - 湯山邦彦、木村哲、宮尾佳和、於地紘仁演出 - 於地紘仁、飯島正勝、浅田裕二、鎌倉由実、えんどうてつや、徳本善信、高橋ナオヒト、宮尾佳和キャラクターデザイン - 毛利和昭、松原徳弘、一石小百合、山田俊也デザインワークス - 宮尾佳和、石本剛啓、コレサワシゲユキ、近永健一、佐藤和巳、井ノ上ユウ子、田口広一、堺美和総作画監督 - 毛利和昭、佐藤和巳作画監督 - 松原徳弘、井ノ上ユウ子、みやたただあき、田口広一、玉川明洋、松本卓也、志村隆行、崎山知明、沢田正人動画チェック - 榎本富士香、笠間陽子、室岡辰一、新藤晴子、齋藤友希色彩設計 - 佐藤美由紀、吉野記通色指定 - 長尾朱美、井上昭子、手嶋明美検査 - 佐藤直、小野田美香、佐々木尚子、奥井恵美子、伊藤敦子特殊効果 - 太田憲之、田中さよプロダクションマネージャー - 大竹研次美術監修 - 金村勝義美術監督 - 秋葉みのるデジタルワークス - 高尾克己撮影監督 - 水谷貴哉CGI監督 - 佐藤誠CGIプロデューサー - 坂美佐子編集 - 辺見俊夫編集助手 - ジェイ・フィルム、今井大介、古谷桃子現像 - イマジカ音楽 - 宮崎慎二音楽プロデューサー - 篠原一雄、齋藤裕二音響監督 - 三間雅文音響プロデューサー - 南沢道義、西名武制作担当 - 小板橋司制作デスク - 亀井康輝制作進行 - 大杉善信、藤井康晶、内田晴香、秀島雄一郎、高嶋久嗣、村田貢一、近藤琢磨、小磯哲也製作 - 亀井修、陣内弘之、富山幹太郎、芳原世幸、井澤昌平、原口宰、八木正男アソシエイトプロデューサー - 川原章三、小川治、山内克仁、野本岳志、山下善久、今井茂人、紀伊高明制作 - 小学館プロダクションアニメーション制作 - O.L.M Team Koitabashi監督 - 湯山邦彦製作 - ピカチュウプロジェクト（The Pokémon Company、小学館、テレビ東京、メディアファクトリー、タカラトミー、ジェイアール東日本企画、O.L.M、小学館プロダクション）
Title: 劇場版ポケットモンスター_アドバンスジェネレーション_ポケモンレンジャーと蒼海の王子_マナフィ (Pokémon Ranger and the Temple of the Sea)
Section: 主題歌

本作にはオープニングが存在しない（当時のアニメOPテーマだった「スパート!」の男声アカペラコーラスバージョンが劇中に挿入されている）。エンディングテーマ「守るべきもの」（24-twenty four-収録）作詞・作曲 - Yoshihiko Nishio / 編曲 - L.O.E / 歌 - Sowelu（デフスターレコーズ）
Title: 劇場版ポケットモンスター_アドバンスジェネレーション_ポケモンレンジャーと蒼海の王子_マナフィ (Pokémon Ranger and the Temple of the Sea)
Section: 映像ソフト化

本編のDVDは、2006年12月22日発売。映画10周年を記念して発売された「劇場版ポケットモンスター PIKACHU THE MOVIE BOX 2003-2006」に収録されている。
Title: 劇場版ポケットモンスター_アドバンスジェネレーション_ポケモンレンジャーと蒼海の王子_マナフィ (Pokémon Ranger and the Temple of the Sea)
Section: コミカライズ

『月刊コロコロコミック』に漫画版が掲載された。作画は溝渕誠。
Title: ライオンハート (Lionheart (1990 film))
Section: abstract

ライオンハート（Lionheart）、ライオン・ハート（Lion Heart）英語の慣用句で「勇敢な心」を意味する。リチャード1世 (イングランド王)（獅子心王）のこと。正しくは「Lion Hearted」あるいは「Richard the Lionheart」。ライオンハート (ケイト・ブッシュのアルバム) - ケイト・ブッシュの2枚目のアルバム（原題：Lionheart）、及び、同名の収録曲（原題：Oh England My Lionheart）。ライオンハート (映画) - シェルドン・レティック監督、ジャン＝クロード・ヴァン・ダム主演のアメリカ映画。ライオンハート (小説) - 恩田陸の小説。ライオンハート (ゆでたまご) - ゆでたまご作の漫画。ライオンハート (いしかわえみ) - りぼんの漫画家いしかわえみのデビュー作。ライオンハート (競走馬) - サラブレッド。ライオンハート - イギリス出身のF1ドライバー、ナイジェル・マンセルの愛称の一つ。ライオンハート - アメリカ合衆国出身の総合格闘家、アンソニー・スミスの愛称。ライオン・ハート - カナダ出身のプロレスラー、クリス・ジェリコが主に日本で名乗ったリングネーム。らいおんハート - SMAPの楽曲。らいおんはーと - 小泉内閣メールマガジンに掲載されていた小泉純一郎元首相のメッセージのタイトル。ライオンハート・ブラザース - ノルウェー出身の5人組バンド。Lion Heart - 岡村靖幸の楽曲。LION HEART - 少女時代のアルバム。
Title: フォービドゥン (Forbidden (Black Sabbath album))
Section: abstract

『フォービドゥン』（Forbidden）は、1995年6月にリリースされたイングランドのロック・バンド、ブラック・サバスによる18枚目のスタジオ・アルバム。このレコーディングでは、1990年からのブラック・サバス、『TYR (ティール)』時代のラインナップが再結成され、ニール・マーレイとコージー・パウエルが復帰した。これが、ボーカルにトニー・マーティン、キーボードにジェフ・ニコルスをフィーチャーした最後のアルバムとなり、オジー・オズボーンとギーザー・バトラーが戻ったアルバム『13』が発表された2013年まで、バンドによる最後のアルバムとなった。2013年の時点で、『フォービドゥン』はアメリカにおいて191,000枚を販売している。このアルバムは、批評家やファンから一般的に否定的な反応を受けた。リリース後、バンドはいくつかのラインナップの変更を経て、キャリアの岐路に立たされた。しかし、オリジナル・ブラック・サバスのボーカリストであるオジー・オズボーンが、それから間もなくしてギタリストのトニー・アイオミと和解することとなる。
Title: フォービドゥン (Forbidden (Black Sabbath album))
Section: 背景とレコーディング

『フォービドゥン』のレコーディングは、バンド内のラインナップ変更の遅れに続くものだった。ギーザー・バトラーはニール・マーレイに交代となり、コージー・パウエルは1994年のクロス・パーパシス・ツアーの直後に復帰した。その12月、リバプールのパー・ストリート・スタジオでレコーディングを行う前に、ウェールズのブルーストーン・ファームで作曲とリハーサルが行われた。ボストンのラジオ局、WBCNに対するトニー・アイオミによる1995年7月のインタビューによれば、アルバムの録音には10日間ほどかかった。アルバムは1995年6月に発売された。音楽的には、このリリースは、ブルースの影響だけでなく、伝統的なヘヴィメタルとパワーメタルのスタイルを用いている。ラップメタル・バンド、ボディ・カウントのアーニー・Cがアルバムをプロデュースし、レコーディング、ミキシングも行った。アルバムのオープニング曲「The Illusion of Power」は、ボディ・カウントのメンバーであったアイス-Tによる詩をフィーチャーし、曲のブリッジの間におけるスポークン・ワードのパートを提供している。
Title: フォービドゥン (Forbidden (Black Sabbath album))
Section: 反響とレガシー

『フォービドゥン』は、リリース時に批評家によって酷評された。オールミュージックのブラッドリー・トリアーノは、アルバムに1つ半の星を与え、「退屈な曲、ひどいプロデュース、そして刺激のないパフォーマンスで、これは最も熱心なファンを除いてすべての人にとって簡単に避けられる」と述べた。彼はまた、バンドの長い歴史を考えると、それを「悲しい状況」と見なしていると述べた。『ブレンダー』誌は『フォービドゥン』を「困惑…バンドの最悪のアルバム」と呼んだ。それ以来、バンド・メンバーはアルバムに対する彼らのさまざまな意見を話している。ボーカリストのトニー・マーティンは、2011年7月のインタビューで自身の気持ちを明らかにした。その間、次のように述べている。「まあ、『フォービドゥン』は…… 『がらくた』と言いたいところですが、実際はそうではありません」。彼はアルバムの楽曲がリハーサルではうまくいったと思ったが、他の要因、例えばオリジナル・ブラック・サバスのラインナップによる再結成の噂や、レコード会社が「[アルバム]を手に取って、アイス-Tが何をしたいのかを見て」みたがり、アルバムに「はっきりとした不快感」を与えたとしている。マーティンはまた、「Run-D.M.C.タイプ」/「ラップ・サバス」のアルバムが機能するとは信じていなかったと主張した。ロブ・ゾンビは発表の際に、「ブラック・サバスの永続的な力を理解する簡単な方法が1つあります。素晴らしい反応を得る特定のバンドが常にあり、ブラック・サバスは常にその1つです」と述べている。その後のオリジナル・ラインナップの再結成に関して、マーティンはまた、『フォービドゥン』は「バンドをレーベル契約から外し、シンガーを排除し、再結成を導かせた、穴埋めアルバム」であると述べたが、「当時は、その情報に精通していなかった」とも述べている。ギタリストのトニー・アイオミは、サバスの同人誌『Southern Cross』に、彼が『フォービドゥン』に「満足していなかった」ことを認めた。彼は、「プロデュースのためにアーニー・Cを連れてきたが、彼にそれを任せなければならなかったので、少し大変だった…問題の1つは、俺たちが同時にそこにいなかったということだった。コージーとニールはまだ他のことをやる契約を結んでいたので、トニー・マーティン、ジェフ・ニコルス、そして俺自身がただジャム・セッションをしてアイデアを書き留めることになった。それはすべて非常に迅速にまとめられ、俺たちは考える時間もなかった。それが正しい曲であり、正しいやり方であるということになってしまったのを理解してほしい」。アイオミは、「バーミンガム・メール」紙においてもアルバムに対する自身の不満を繰り返した。
Title: フォービドゥン (Forbidden (Black Sabbath album))
Section: リミックス

2016年3月4日、アイオミはトニー・マーティン時代のカタログの将来の再リリースについて話し合った。彼は次のように説明した。「オジー・オズボーンとの現在のサバスのため、これらのアルバムの再発は控えているが、確実に行われるだろう…これらのリリースのためにいくつかの新曲をトニー・マーティンと作りたいと思っている。…私は『クロス・パーパシス』と『フォービドゥン』に取り組むことも検討している」。2019年、アイオミはマイク・エクセターと「断続的」に『フォービドゥン』のリミックスに取り組んでいると語った。2020年5月14日エディ・トランクとのインタビューで、アイオミはアルバムのリミックスが完了し、アルバムを再リリースする「適切な時期」を待っていることを明らかにした。
Title: フォービドゥン (Forbidden (Black Sabbath album))
Section: 収録曲

全曲の歌詞はトニー・マーティン（「The Illusion of Power」のみマーティン&アイス-T）、作曲はブラック・サバスによる。イリュージョン・オブ・パワー - "The Illusion of Power" (featuring Ice-T) - 4:51ゲット・ア・グリップ - "Get a Grip" - 3:58キャント・ゲット・クロース・イナフ - "Can't Get Close Enough" - 4:27シェイキング・オフ・ザ・チェインズ - "Shaking Off the Chains" - 4:02アイ・ウォント・クライ・フォー・ユー - "I Won't Cry for You" - 4:47ギルティ・アズ・ヘル - "Guilty as Hell" - 3:27シック・アンド・タイアード - "Sick and Tired" - 3:29ラスティ・エンジェルス - "Rusty Angels" - 5:00フォービドゥン - "Forbidden" - 3:47キス・オブ・デス - "Kiss of Death" - 6:06日本盤ボーナス・トラックルーザー・ゲッツ・イット・オール - "Loser Gets It All" - 2:55
Title: フォービドゥン (Forbidden (Black Sabbath album))
Section: パーソネル

トニー・アイオミ - ギタートニー・マーティン - ボーカルコージー・パウエル - ドラムニール・マーレイ - ベースジェフ・ニコルス - キーボード参加ミュージシャンアイス-T - アディショナル・ボーカル (1)
Title: 王妃マルゴ (La Reine Margot (1994 film))
Section: abstract

『王妃マルゴ』（おうひマルゴ、仏: La Reine Margot）は、アレクサンドル・デュマ・ペールの歴史小説。1845年に出版された16世紀フランスのサン・バルテルミの虐殺と、実在の王妃マルグリット・ド・ヴァロワ（マルゴ）の悲恋を絡めた歴史超大作。
Title: 王妃マルゴ (La Reine Margot (1994 film))
Section: 映像化

いずれも原題は原作と同じく"La Reine Margot"。バルテルミーの大虐殺 - 1954年のフランス映画。ジャンヌ・モロー主演。王妃マルゴ - 1994年のフランス映画。イザベル・アジャーニ主演。
Title: トゥー・ロウ・フォー・ゼロ (Too Low for Zero)
Section: abstract

トゥー・ロウ・フォー・ゼロ(Too Low for Zero)は、1983年に発表されたエルトン・ジョンのアルバム。
Title: トゥー・ロウ・フォー・ゼロ (Too Low for Zero)
Section: 解説

70年代のエルトンを支えたエルトン・バンドの面々が全員揃っての一作。作詞も本作より、全曲を盟友バーニー・トーピンが担当している。現在もライブの重要なレパートリーである「ブルースはお好き？」「アイム・スティル・スタンディング」を収録。美しいバラードから激しいロック、R&Bにいたるまでバラエティに富んだ一枚。スティーヴィー・ワンダーがハーモニカで参加している。1998年のリマスター盤発売の際、シングルB面曲が追加収録された。「アーン・ホワイル・ユー・ラーン」は「Lord Choc Ice」名義のインストゥルメンタル。
Title: トゥー・ロウ・フォー・ゼロ (Too Low for Zero)
Section: 収録曲

心はさむいクリスマス - Cold as Christmasアイム・スティル・スタンディング - I'm Still Standingトゥー・ロウ・フォー・ゼロ - Too Low for Zero神様はお友達 - Religionブルースはお好き？ - I Guess That's Why They Call It the Blues愛しのクリスタル - Crystalキッス・ザ・ブライド - Kiss the Brideウィッピン・ボーイ - Whipping Boy君はセイント - Saintワン・モア・アロー - One More Arrow作詞バーニー・トーピン作曲エルトン・ジョン、5：エルトン＆デイビー・ジョンストン
Title: トゥー・ロウ・フォー・ゼロ (Too Low for Zero)
Section: 収録曲
Subsection: ボーナス・トラック

アーン・ホワイル・ユー・ラーン - Earn While You Learn：インストゥルメンタルドリームボート - Dreamboatザ・リトリート - The Retreat作詞2：ゲイリー・オズボーン、3：バーニー・トーピン作曲1,3：エルトン・ジョン、2：エルトン＆ティム・レンウィック
Title: トゥー・ロウ・フォー・ゼロ (Too Low for Zero)
Section: 参加ミュージシャン

エルトン・ジョン - Vocal, Keyboardsデイビー・ジョンストン - Guitars, Backing vocalディー・マレイ - Bass, Backing vocalナイジェル・オルソン - Drums, Backing vocalキキ・ディー - Backing Vocal：1曲目レイ・クーパー - Percussion：1曲目スカイラ・カンガ - Harp：1曲目スティーヴィー・ワンダー - Harmonica：5曲目ジェイムズ・ニュートン・ハワード - Strings Arrangement & Conductor：10曲目
Title: トゥー・ロウ・フォー・ゼロ (Too Low for Zero)
Section: 製作

クリス・トーマス - Producerビル・プライス - Recordedジョン・リード - Managementロッド・ダイアー(Rod Dyer) - Art Directionクライヴ・パーシー(Clive Piercy) - Design
Title: 華麗なる激情 (Too Fast for Love)
Section: abstract

華麗なる激情（かれいなるげきじょう）華麗なる激情 (映画) - 1965年のアメリカ・イタリア映画。華麗なる激情 (アルバム) - モトリー・クルーのアルバム。
Title: パセリ・セージ・ローズマリー・アンド・タイム (Parsley, Sage, Rosemary and Thyme)
Section: abstract

『パセリ・セージ・ローズマリー・アンド・タイム』（Parsley, Sage, Rosemary and Thyme）は、サイモン&ガーファンクルが1966年10月に発表したサード・アルバム。
Title: パセリ・セージ・ローズマリー・アンド・タイム (Parsley, Sage, Rosemary and Thyme)
Section: 解説

アルバム・タイトルはイギリス民謡「スカボロー・フェア」の歌詞の一節から取られており、本作の1曲目に収録された「スカボロー・フェア/詠唱」は、「スカボロー・フェア」にポール・サイモンがソロ・アルバム『ポール・サイモン・ソングブック』（1965年）で発表した自作曲「ザ・サイド・オブ・ア・ヒル」の一部を織り込んだもの。「パターン」「雨に負けぬ歌」「簡単で散漫な演説」の3曲は、『ポール・サイモン・ソングブック』収録曲のセルフ・カヴァー。「7時のニュース/きよしこの夜」では、ニュースを読み上げるDJの声がオーバーダビングされており、公民権法の法案、レニー・ブルースの訃報、マーティン・ルーサー・キング・ジュニアのデモ行進の予定、リチャード・スペックの公判、ベトナム戦争の反対運動について言及されている。本作は全米4位に達し、サイモン&ガーファンクルのアルバムとしては初めて全米チャートのトップ10入りを果たした。『ローリング・ストーン誌が選ぶオールタイム・ベストアルバム500』に於いて、202位にランクイン。
Title: パセリ・セージ・ローズマリー・アンド・タイム (Parsley, Sage, Rosemary and Thyme)
Section: 収録曲

特記なき楽曲はポール・サイモン作詞・作曲。Side 1スカボロー・フェア/詠唱 - "Scarborough Fair/Canticle"  (Traditional, arranged by Paul Simon, Art Garfunkel) - 3:10パターン - "Patterns" - 2:45クラウディ - "Cloudy" - 2:21早く家へ帰りたい - "Homeward Bound" - 2:29プレジャー・マシーン - "The Big Bright Green Pleasure Machine" - 2:4459番街橋の歌 (フィーリン・グルーヴィー) - "The 59th Street Bridge Song (Feelin' Groovy)" - 1:54Side 2夢の中の世界 - "The Dangling Conversation" - 2:37雨に負けぬ花 - "Flowers Never Bend with the Rainfall" - 2:10簡単で散漫な演説 - "A Simple Desultory Philippic (Or How I Was Robert McNamara'd into Submission)" - 2:19エミリー・エミリー - "For Emily, Whenever I May Find Her" - 2:04地下鉄の壁の詩 - "A Poem on the Underground Wall" - 1:537時のニュース/きよしこの夜 - "7 O'Clock News/Silent Night" - 2:01
Title: パセリ・セージ・ローズマリー・アンド・タイム (Parsley, Sage, Rosemary and Thyme)
Section: 収録曲
Subsection: 2001年リマスター盤ボーナス・トラック

パターン (デモ) <モノーラル> - "Patterns" (Demo) - 2:53地下鉄の壁の詩 (デモ) <モノーラル> - "A Poem on the Underground Wall" (Demo) - 1:51
Title: パセリ・セージ・ローズマリー・アンド・タイム (Parsley, Sage, Rosemary and Thyme)
Section: カヴァー

「59番街橋の歌 (フィーリン・グルーヴィー)」は、ハーパース・ビザールが1967年にシングルとして発表。全米13位を記録した。マイク・ブルームフィールド&アル・クーパーの『フィルモアの奇蹟』（1969年）、ピチカート・ファイヴの12インチ・シングル「オードリィ・ヘプバーン・コンプレックス」（1985年）などで取り上げられた。「夢の中の世界」は、ジョーン・バエズ『Joan』（1967年）で取り上げられた。
Title: レーナード・スキナード ((Pronounced 'Lĕh-'nérd 'Skin-'nérd))
Section: abstract

レーナード・スキナード (Lynyrd Skynyrd、 LEN-ərd-SKIN-ərd) は、アメリカ合衆国のサザン・ロックバンド。
Title: レーナード・スキナード ((Pronounced 'Lĕh-'nérd 'Skin-'nérd))
Section: 概要

1964年にフロリダ州ジャクソンビルで「マイ・バックヤード (My Backyard)」として結成され、その後「ノーブル・ファイブ (The Noble Five)」「ワン・パーセント (One Percent)」の名で活動、1969年に「レーナード・スキナード」と改名した。バンドはそのライブ・パフォーマンスや「スウィート・ホーム・アラバマ」「フリー・バード」と言った代表曲でその認知度を高めていった。だが、成功のピークであった1977年に飛行機事故でメンバー2人とバックアップシンガーが死亡。人気の絶頂時に活動を停止した。バンドはアメリカ合衆国で2,800万枚のレコード販売を記録した。生き残ったメンバーは1987年に、リードボーカルにジョニー・ヴァン・ザント（バンドの創設者、ロニー・ヴァン・ザントの弟）を迎えリユニオン・ツアーを行った。バンドはその後も創設者の一人であるゲイリー・ロッシントン、ジョニー・ヴァン・ザントとリッキー・メドロック（1996年にバンドに復帰する前、1971年から72年にかけて曲を書きレコーディングに参加。ブラックフットにも参加。）でツアーやレコーディングを行っている。もう一人の創設者、ラリー・ヤンストロムは70年代に加入していたエド・キング、アーティマス・パイルと共に音楽活動を続けているが、もはやバンドとはツアーやレコーディングを行っていない。マイケル・カーテロンは1999年以来バンドの主たるドラマーとしてレコーディング、ツアーを行っている。レーナード・スキナードは2006年3月13日にロックの殿堂入りを果たした。「ローリング・ストーンの選ぶ歴史上最も偉大な100組のアーティスト」において第95位に選ばれている。