shintaro-ozaki/entity-explanation huggingface dataset:
Title: ディズニー・ファンティリュージョン! (Disney's Fantillusion)
Section: 各パークのショーの紹介
Subsection: ディズニーランド・パリ

=東京での公演終了後、2003年7月から2012年9月までシーズン限定で開催された。フロートは東京から船でパリまで輸送され、その後パークまでトラックで輸送された。予算の都合上、フロートの輸出数は限られたのだが、パリでは大人気のパレードとなった。また、編成の変更点も若干あるため、キャラクターのセリフのアレンジなども行なわれた。眠れる森の美女の城（東京のシンボルはシンデレラ城だが、パリのシンボルは眠れる森の美女の城である）がパレード通過時に音楽とあわせ、色彩を変化させるのも魅力的である。鮮やかな色彩、不気味な色彩などさまざまに変化する。
Title: ディズニー・ファンティリュージョン! (Disney's Fantillusion)
Section: 各パークのショーの紹介
Subsection: 東京版との比較

パレード名が「Disney's FANTILLUSION！」から「Disney's Fantillusion Parade」に。ロゴのデザインも大幅に変更された。夏季と冬季のシーズンだけ開催される。1ユニットに3 - 5のフロート数となる。(東京は1ユニットに10フロート前後)楽曲はそのまま使用、キャラクターのセリフも特別な変更点はなし。日本ユニシスのロゴが「Disney's Fantillusion」のロゴに差し替えられる。フローラズ･ガゼボの幕が取り払われ、ティンカーベルのフロートとなる。ショーモードで中から登場していたキャラクターは、周りを歩く形式に変更。
Title: ディズニー・ファンティリュージョン! (Disney's Fantillusion)
Section: 各パークのショーの紹介
Subsection: 東京版との比較

=()内は登場キャラクター名Mickey's Magical Gardenミッキーマウス「Disney's Fantillusion」ロゴ ※日本ユニシス・フロートからの転用フローラズ･ガゼーボ(ティンカーベル)※周りをグーフィー、プルート、チップ、デールが歩く。フォーナズ･カルーセル(フローラ、フォーナ、メリーウェザー)エンチャンテッド･バタフライ･ガーデンThe Disney VillainsアースラジャファーマレフィセントバットフォレストThe Happy Endingスノーホワイトアリエル･アンド･エリックビューティー･アンド･ザ･ビーストアラジンフィナーレ･キャッスル(ミニーマウス)
Title: ディズニー・ファンティリュージョン! (Disney's Fantillusion)
Section: 使用楽曲

使用楽曲は各パークで共通である。Mickey's Magical Gardenファンティリュージョン・ファンファーレ(Fantillusion Fanfare)ファンティリュージョンのテーマ(Fantillusion Theme)ファンティリュージョンのテーマ、花と妖精編(Fantillusion Theme, Flowers And Fairies Variation)ファンティリュージョンのテーマ、トンボと妖精編(Fantillusion Theme, Dragonflies And Fairies Variation)ファンティリュージョンのテーマ、蝶と妖精編(Fantillusion Theme, Butterflies And Fairies Variation)変身のテーマ(Transformation Theme)ミッキーマウスマーチ(Mickey Mouse March)シング・ア・スマイリング・ソング(Sing A Smiling Song)ワンダフル・シング・アバウト・ティガー(The Wonderful Thing About Tiggers)きみもとべるよ！(You Can Fly! You Can Fly! You Can Fly!)ハイ・ホー(Heigh-Ho)星に願いを(When You Wish Upon A Star)The Disney Villainsジャファーのテーマ(Jafar Theme)アリ王子のお通り(Prince Ali)哀れな人々(Poor Unfortunate Souls)ファンティリュージョンのテーマ、邪悪編(Fantillusion Theme, Maleficent Variation)悪のテーマ - 眠れる森の美女のバレエより(Maleficent Theme - From Sleeping Beauty Ballet)ファンティリュージョンのテーマ、闇の地下牢編(Fantillusion Theme, Murky Dungeon Variation)ファンティリュージョンのテーマ、魔女と鏡編(Fantillusion Theme, Evil Queen And Mirror Variation)ファンティリュージョンのテーマ、暗黒の王編(Fantillusion Theme, Chernabog Variation)禿山の一夜(Themes From Night On Bald Mountains)悪魔たちの饗宴(The Light Turns Into Night And The Ghouls Dance)The Happy Endingパート・オブ・ユア・ワールド(Part Of Your World)アンダー・ザ・シー(Under The Sea)ファンティリュージョンのテーマ、ファウンテン編 #1(Fantillusion Theme, Fountain Variation #1)歌とほほえみと(With A Smile And Song)ハイ・ホー(Heigh-Ho)ワン・ソング(One Song)いつか王子様が(Someday My Prince Will Come)ファンティリュージョンのテーマ、キャッスル編(Fantillusion Theme, Castle Variation)愛の芽生え(Something There)美女と野獣(Beauty And The Beast)ファンティリュージョンのテーマ、ファウンテン編 #2(Fantillusion Theme, Fountain Variation #2)ア・ホール・ニュー・ワールド(A Whole New World)ひと足お先に(One Jump Ahead)これが恋かしら（シンデレラのワルツ）(So This Is Love / The Cinderella Waltz)いつか夢で(Once Upon A Dream)ファンティリュージョンのテーマ、キャッスル・フィナーレ編(Fantillision Theme, Castle Finale Variation)変身のテーマ&ファンファーレ(Transformation Theme & Fanfare)ファンティリュージョンのテーマ、グランド・フィナーレ編(Fantillusion Theme, Grand Finale Variation)
Title: ライオット・シティ・ブルース (Riot City Blues)
Section: abstract

『ライオット・シティ・ブルース』(Riot City Blues）は、イギリスのロックバンド、プライマル・スクリームのアルバムである。
Title: ライオット・シティ・ブルース (Riot City Blues)
Section: 解説

前作イーヴル・ヒート（2002年）から4年のスパンを置き、2006年に発売された8枚目のスタジオ・アルバムである。プロデューサーにザ・ヴァーヴとの仕事で知られるユース（元キリング・ジョーク）が起用されたアルバムは、『バニシング・ポイント』より続けてきたエレクトロ路線から外れ、ボビー・ギレスピーが言うところの「オーガニックなロックンロール」アルバムとなった。アルバムに先行して発売されたシングル「カントリー・ガール」は全英シングルチャート5位のヒットを記録した。アルバムは日本先行で2006年5月31日に発売され、同年9月の日本ツアーの際にはボーナスディスク付きのデラックス版が新たに発売された。
Title: grow_into_one (Grow into One)
Section: abstract

『grow into one』（グロウ・イントゥ・ワン）は、2003年3月19日に発売された日本の歌手・倖田來未の2枚目のアルバムである。
Title: grow_into_one (Grow into One)
Section: 解説

初回盤は『ファイナルファンタジー』の絵柄が付いている特殊パッケージ仕様で、『ファイナルファンタジー』のトレーディングカードが封入されている。ボーナス・トラックとして「1000の言葉」の未発表アレンジが収録されている。なお、初回盤に限っては現在入手困難となっている。ジャケットのアートワーク撮影は1月24日に即行。同日には、本アルバム収録の7thシングル（先行シングル）『real Emotion/1000の言葉』、初のミュージック・ビデオ集『7SPIRITS』も合わせて行われた。
Title: grow_into_one (Grow into One)
Section: 収録曲

Teaser feat.Clench & Blistah [1:53]作詞：S.Bennett、Clench、Blistah作曲・編曲：Miki WatanabeBlistahとは後に2006年も25thシングル「Candy」で再びコラボを行っている。real Emotion [3:59]作詞：Kenn Kato作曲：Kazuhiro Hara編曲：h-wonder7thシングル表題1曲目BOY FRIEND? [4:40]作詞：Ken Matsuhara作曲：h-wonder編曲：h-wonderYour only one [4:53]作詞：Kumi Koda作曲：Daisuke Suzuki編曲：h-wonderone [3:31]作詞：Kumi Koda、LISA作曲：LISA編曲：Ryuichiro Yamaki6thシングルのカップリング曲One night romance [4:36]作詞・作曲・編曲：Daisuke'D.I'Imai1000の言葉 [6:02]作詞：Kazushige Nojima作曲・編曲：Takehiro Eguchi、Noriko Matsueda7thシングル表題2曲目本作のみCDでの収録。S.O.S 〜sound of silence〜 [3:23]作詞：Kenn Kato作曲：Daisuke Suzuki編曲：Ryuichiro Yamguchim・a・z・e [4:05]作詞：Kenn Kato作曲：Hiro Yamaguchi編曲：813、h-wonder6thシングル表題曲乱反射 [4:00]作詞：Ken Matsuhara作曲：Miki Watanabe編曲：Ken MatsuharaPearl Moon [5:16]作詞：Ken Matsuhara作曲：LISA編曲：Ken MatsuharaNasty girl [4:39]作詞：Kumi Koda作曲：shifo、Genki Hibino編曲：Seiji AkiyamaTo be one [4:25]作詞：Kenn Kato作曲：Masaki Iehara編曲：SATOSHI HIDAKAlove across the ocean [3:38]作詞：Kumi Koda編曲：h-wonder作曲：TSUKASA5thシングル表題曲1000の言葉 (Alternate Orchestra Version) [6:25]初回限定盤のみ収録のボーナス・トラック。7thシングル表題2曲目のオーケストラバージョンゲームのサウンドトラックには使用されていない。アルバムリリース当日に初回盤が完売にし「幻のトラック」と入手が困難になっていたが、2007年発売のベスト・アルバム『BEST 〜BOUNCE & LOVERS〜』に収録された。
Title: grow_into_one (Grow into One)
Section: タイアップ

スクウェア（現：スクウェア・エニックス）社ゲーム『FINAL FANTASY X-2』オープニングテーマ、スクウェア社ゲーム『FINAL FANTASY X-2』CMソング (#2)スクウェア社ゲーム『FINAL FANTASY X-2』挿入歌 (#7)日本テレビ系ドラマ『サイコドクター』挿入歌 (#9)カネボウ「テスティモ」CMソング (#14)
Title: grow_into_one (Grow into One)
Section: その他の収録アルバム (シングル曲除く)

Pearl Moon『BEST 〜BOUNCE & LOVERS〜』(BALLAD BEST CD)
Title: grow_into_one (Grow into One)
Section: 収録ライブ映像 (シングル曲除く)

Teaser feat.Clench & Blistah (全て、Clench & Blistahと共演)『KODA KUMI SPECIAL LIVE “Dirty Ballroom” 〜One Night Show〜』(TRICK)『Koda Kumi 15th Anniversary Premium Live』(WINTER of LOVE、ファンクラブ限定盤)Pearl Moon『secret 〜FIRST CLASS LIMITED LIVE〜』
Title: ドック・オブ・ベイ (The Dock of the Bay (album))
Section: abstract

「ドック・オブ・ベイ」（原題： (Sittin' on) The Dock of the Bay）は、アメリカ合衆国のシンガーソングライター、オーティス・レディングのシングル。作詞・作曲は、オーティス・レディングとスティーヴ・クロッパー。ローリング・ストーンの選ぶオールタイム・グレイテスト・ソング500（2010年版）では26位にランクされている。BMI調べによる「20世紀にアメリカのテレビやラジオで最もオンエアされた100曲」の第6位にランクされた。
Title: ドック・オブ・ベイ (The Dock of the Bay (album))
Section: 概要

1967年夏、当時カリフォルニア州サウサリートのボートハウスに滞在していたオーティスは、プロデューサーだったスティーヴと共にこの曲を作詞作曲し、12月6日と12月7日にメンフィスでこの曲の録音を完了させた。しかしその3日後の12月10日、オーティスの自家用飛行機が、ウィスコンシン州マディソンに向かう途中マノマ湖に墜落、オーティスと、バックバンドバーケイズのメンバー、スタッフ、パイロットの4人が死亡した。1968年、発売前に、アトランティック・レコードのジェリー・ウェクスラーが楽曲にリミックスを行ったが、結局発売されたバージョンはリミックスをかけないものであった。ビルボード・チャート1位、この年の年間ランキングでは6位と、オーティス最大のヒット曲となった。また、1955年7月9日以降では初めて、アーティストの死後に発表されてチャート1位を獲得したシングルとなった。ゴールデン・カップス、デルズなどが、この曲をカヴァーしている。
Title: ドック・オブ・ベイ (The Dock of the Bay (album))
Section: 書籍

フレッド・ロビンソン著・守屋須三男監修・加藤秀樹訳『ビルボード年間トップ100ヒッツ 1956-1990』音楽之友社、1994年2月10日、ISBN 4-276-23631-2
Title: グレイテスト・ヒッツ (Greatest Hits (NSYNC album))
Section: abstract

グレイテスト・ヒッツ(Greatest Hits)グレイテスト・ヒッツ(GREATEST HITS)はヒット曲を集めたベスト・アルバム（ベスト盤）のこと。ベスト・アルバムの名称として用いられているアルバムも存在する。イン・シンクのベスト・アルバム。「グレイテスト・ヒッツ (イン・シンクのアルバム)」ヴァン・ヘイレンのベスト・アルバム。「グレイテスト・ヒッツ (ヴァン・ヘイレンのアルバム)」エア・サプライのベスト・アルバム。「グレイテスト・ヒッツ (エア・サプライのアルバム)」エルトン・ジョンのベスト・アルバム。「グレイテスト・ヒッツ (エルトン・ジョンのアルバム)」オフスプリングのベスト・アルバム。「グレイテスト・ヒッツ (オフスプリングのアルバム)」OLIVIAのベスト・アルバム。「GREATEST HITS (OLIVIAのアルバム)」カイリー・ミノーグのベスト・アルバム。「グレイテスト・ヒッツ (カイリー・ミノーグのアルバム)」ガンズ・アンド・ローゼズのベスト・アルバム。「グレイテスト・ヒッツ (ガンズ・アンド・ローゼズのアルバム)」クイーンのベスト・アルバム。「グレイテスト・ヒッツ (クイーンのアルバム)」クリードのベスト・アルバム。「グレイテスト・ヒッツ (クリードのアルバム)」グロリア・エステファンのベスト・アルバム。「GREATEST HITS (グロリア・エステファンのアルバム)」ザ・ジャムのアルバム。「グレイテスト・ヒッツ (ザ・ジャムのアルバム)」ジェイ・Zのベスト・アルバム。ジプシー・キングスのベスト・アルバム。「グレイテスト・ヒッツ」ザ・ジャムのベスト・アルバム。「グレイテスト・ヒッツ (ザ・ジャムのアルバム)」ZZトップのベスト・アルバム。「グレイテスト・ヒッツ (ZZトップのアルバム)」スキマスイッチのベスト・アルバム。「グレイテスト・ヒッツ (スキマスイッチのアルバム)」杉山清貴のベスト・アルバム。「greatest hits.」スパイス・ガールズのベスト・アルバム。「グレイテスト・ヒッツ (スパイス・ガールズのアルバム)」スレイドのベスト・アルバム。「グレイテスト・ヒッツ (スレイドのアルバム)」CHAGE and ASKAのベスト・アルバム。「GREATEST HITS (CHAGE and ASKAのアルバム)」2パックのベスト・アルバム。「グレイテスト・ヒッツ (2パックのアルバム)」ドノヴァンのベスト・アルバム。「グレイテスト・ヒッツ (ドノヴァンのアルバム)」ドン・ヘンリーのベスト・アルバム。「アクチュアル・マイルス ドン・ヘンリー・グレイテスト・ヒッツ」ノトーリアス・B.I.G.のベスト・アルバム。「グレイテスト・ヒッツ (ノトーリアス・B.I.G.のアルバム)」バングルスのベスト・アルバム。「グレイテスト・ヒッツ (バングルスのアルバム)」ビョークのアルバム。「グレイテスト・ヒッツ (ビョークのアルバム)」ピンクのベスト・アルバム。「グレイテスト・ヒッツ (ピンクのアルバム)」フリートウッド・マックのベスト・アルバム。「グレイテスト・ヒッツ (フリートウッド・マックのアルバム)」ブルース・スプリングスティーンのベスト・アルバム。「グレイテスト・ヒッツ (ブルース・スプリングスティーンのアルバム)」ホイットニー・ヒューストンのベスト・アルバム。「ザ・グレイテスト・ヒッツ」ボストンのベスト・アルバム。「グレイテスト・ヒッツ (ボストンのアルバム)」布袋寅泰のベスト・アルバム。「GREATEST HITS 1990-1999」ホワイトスネイクのベスト・アルバム。「グレイテスト・ヒッツ (ホワイトスネイクのアルバム)」ボン・ジョヴィのベスト・アルバム。「グレイテスト・ヒッツ (ボン・ジョヴィのアルバム)」マイケル・ジャクソンのベスト・アルバム。「グレイテスト・ヒッツ (マイケル・ジャクソンのアルバム)」マライア・キャリーのベスト・アルバム。「グレイテスト・ヒッツ (マライア・キャリーのアルバム)」MR. BIGのベスト・アルバム。「グレイテスト・ヒッツ (Mr.Bigのアルバム)」モトリー・クルーのベスト・アルバム。「グレイテスト・ヒッツ (モトリー・クルーのアルバム)」山下達郎のベスト・アルバム。「GREATEST HITS! OF TATSURO YAMASHITA」La'cryma Christiのベスト・アルバム。「GREATEST-HITS」リンプ・ビズキットのベスト・アルバム。「Greatest Hitz」レッド・ホット・チリ・ペッパーズのベスト･アルバム。グレイテスト・ヒッツ (レッド・ホット・チリ・ペッパーズのアルバム)レニー・クラヴィッツのベスト・アルバム。「グレイテスト・ヒッツ (レニー・クラヴィッツのアルバム)」ロキシー・ミュージックのベスト・アルバム。「グレイテスト・ヒッツ (ロキシー・ミュージックのアルバム)」ロビー・ウィリアムズのベスト・アルバム。「グレイテスト・ヒッツ (ロビー・ウィリアムズのアルバム)」小室哲哉プロデュース楽曲のコンピレーション・アルバム。「THE GREATEST HITS - 小室哲哉作品集 - a」「THE GREATEST HITS - 小室哲哉作品集 - s」など。ジョークでオリジナル・アルバムに「グレイテスト・ヒッツ」を冠するアーティストもいる。Date of Birthのアルバム。「Greatest Hits 1989-1999」LOVE PSYCHEDELICOのアルバム。「THE GREATEST HITS」など。グレイテスト・ヒッツは日本の芸能事務所THE GREATEST HITS - 2015年10月に結成された「三戸キャップ」と「フレンドリー田崎」による、よしもとクリエイティブ・エージェンシー所属の東京NSC14期のお笑いコンビ・シンレンサイの旧名。グレイテスト・ヒット、グレーテスト・ヒット(Greatest Hits) - 上記「グレイテスト・ヒッツ」と同じ意味。ボブ・ディランのベスト・アルバム。ボブ・ディランのグレイテスト・ヒット（Bob Dylan's Greatest Hits） - 1967年発表のベスト・アルバム。グレーテスト・ヒット第2集（Bob Dylan's Greatest Hits Vol. II） - 1971年発表のベスト・アルバム。グレーテスト・ヒット第3集（Bob Dylan's Greatest Hits Volume 3） - 1994年発表のベスト・アルバム。
Title: ダンス・トゥ・ザ・ミュージック (Dance to the Music (Sly and the Family Stone album))
Section: abstract

『ダンス・トゥ・ザ・ミュージック』（Dance to the Music）は、アメリカ合衆国のファンク・バンド、スライ&ザ・ファミリー・ストーンが1968年に発表した2作目のスタジオ・アルバム。サイケデリック・ソウルというジャンルを広めた作品として知られる。
Title: ダンス・トゥ・ザ・ミュージック (Dance to the Music (Sly and the Family Stone album))
Section: 解説

本作に収録された「ハイヤー」は、1969年のアルバム『スタンド!』に収録されている「アイ・ウォント・トゥ・テイク・ユー・ハイヤー」の原型となった曲である。本作に先行して「ダンス・トゥ・ザ・ミュージック」がシングルとしてリリースされ、アメリカのBillboard Hot 100で8位、『ビルボード』のR&Bシングル・チャートで9位、全英シングルチャートでは7位という大ヒットを記録した。そして、本作はBillboard 200で142位、『ビルボード』のR&Bアルバム・チャートでは11位に達している。音楽評論家のStephen Thomas Erlewineはオールミュージックにおいて「ソウルを輝くようなメロディ、万華鏡のようなアレンジ、複雑に絡み合ったインタープレイ、そして巧みで速いリズムに満たされたサイケデリックな陽光として表現することは、このレコードの前には誰も、ザ・ファミリー・ストーンでさえもなし得なかった」「完璧ではないが、やはり良いレコードである」と評している。1995年にレガシー・レコーディングスから発売されたリマスターCDには、未発表曲「ソウル・クラッピン」が追加された。また、2007年に発売されたリマスターCDには、前出の「ソウル・クラッピン」やオーティス・レディングのカヴァー「アイ・キャント・ターン・ユー・ルース」も含む6曲がボーナス・トラックとして収録された。
Title: ダンス・トゥ・ザ・ミュージック (Dance to the Music (Sly and the Family Stone album))
Section: 収録曲

特記なき楽曲はシルヴェスター・スチュアート（スライ・ストーン）作。ダンス・トゥ・ザ・ミュージック - "Dance to the Music" - 3:00ハイヤー - "Higher" - 2:48アイ・エイント・ガット・ノーバディ - "I Ain't Got Nobody (For Real)" - 4:27ダンス・トゥ・ザ・メドレー - "Dance to the Medley" - 12:16ミュージック・イズ・アライヴ - "Music Is Alive"ダンス・イン - "Dance In"ミュージック・ラヴァー - "Music Lover"リズムに乗って - "Ride the Rhythm" - 2:47カラー・ミー・トゥルー - "Color Me True" - 3:09準備はいいかい - "Are You Ready" - 2:49ドント・バーン・ベイビー - "Don't Burn Baby" - 3:14アイル・ネヴァー・フォール・イン・ラヴ・アゲイン - "I'll Never Fall in Love Again" - 3:25
Title: ダンス・トゥ・ザ・ミュージック (Dance to the Music (Sly and the Family Stone album))
Section: 収録曲
Subsection: ボーナス・トラック（1995年）

 ソウル・クラッピン - "Soul Clappin'" - 2:39
Title: ダンス・トゥ・ザ・ミュージック (Dance to the Music (Sly and the Family Stone album))
Section: 収録曲
Subsection: ボーナス・トラック（2007年）

 ダンス・トゥ・ザ・ミュージック（シングル・ヴァージョン） - "Dance to the Music (mono single version)" - 2:59ハイヤー（シングル・ヴァージョン） - "Higher (mono single version)" - 2:55ソウル・クラッピン - "Soul Clappin'" - 2:39ウィ・ラヴ・オール - "We Love All" - 4:32アイ・キャント・ターン・ユー・ルース - "I Can't Turn You Loose" (Otis Redding) - 3:34ネヴァー・ドゥ・ユア・ウーマン・ロング - "Never Do Your Woman Wrong" - 3:33
Title: ダンス・トゥ・ザ・ミュージック (Dance to the Music (Sly and the Family Stone album))
Section: 参加ミュージシャン

スライ・ストーン - ボーカル、キーボード、ギターフレディ・ストーン - ギター、ボーカルローズ・ストーン - キーボード、ボーカルラリー・グラハム - ベース、ボーカルグレッグ・エリコ - ドラムスシンシア・ロビンソン - トランペットジェリー・マルティーニ - サックス
Title: シンフォニー・オブ・エンチャンテッド・ランズ_II (Symphony of Enchanted Lands II – The Dark Secret)
Section: abstract

『シンフォニー・オブ・エンチャンテッド・ランズ II』(Symphony of Enchanted Lands II -The Dark Secret-)は2004年に発売されたイタリアのシンフォニックメタルバンド、ラプソディーの5thアルバム。
Title: シンフォニー・オブ・エンチャンテッド・ランズ_II (Symphony of Enchanted Lands II – The Dark Secret)
Section: 解説

1stアルバムより続いていた「エメラルド・ソード・サーガ」が前作『パワー・オブ・ザ・ドラゴンフレイム』で終了し、本作より新たなストーリー「ダーク・シークレット・サーガ」が始まった。本作がRhapsody名義での最後のアルバム。
Title: シンフォニー・オブ・エンチャンテッド・ランズ_II (Symphony of Enchanted Lands II – The Dark Secret)
Section: 収録曲

ザ・ダーク・シークレット〜イラ・デヴィナ - The Dark Secret～Ira Divinaアンホーリー・ウォークライ - Unholy Warcryネヴァー・フォゴットゥン・ヒーローズ - Never Forgotten Heroesエルガード・グリーン・ヴァレイズ - Elgard's Green Valleysザ・マジック・オブ・ザ・ウィザーズ・ドリーム - The Magic of the Wizard's Dreamエリアンズ・ミスティカル・ライムズ〜ザ・ホワイト・ドラゴンズ・オーダー - Erian's Mystical Rhymes〜The White Dragon's Orderザ・ラスト・エンジェルズ・コール - The Last Angels' Callドラゴンランズ・リヴァーズ - Dragonland's Riversセイクリッド・パワー・オブ・レイジング・ウインズ - Sacred Power of Raging Windsガーディアニ・デル・デスティノ - Guadiani Del Destinoシャドウズ・オブ・デス - Shadows of Deathナイトフォール・オン・ザ・グレイ・マウンテンズ - Nightfall on the Grey Mountains
Title: シンフォニー・オブ・エンチャンテッド・ランズ_II (Symphony of Enchanted Lands II – The Dark Secret)
Section: メンバー

Fabio Lione - vocalsLuca Turilli - guitarsAlex Staropoli - keyboardsPatrice Guers - bassAlex Holzwarth - drums
Title: イン・ザ・ハート・オブ・ザ・ヤング (In the Heart of the Young)
Section: abstract

『イン・ザ・ハート・オブ・ザ・ヤング』（In the Heart of the Young）は、ウィンガーが1990年に発表したセカンド・アルバム。
Title: イン・ザ・ハート・オブ・ザ・ヤング (In the Heart of the Young)
Section: 解説

ウィンガーのアルバムとしては唯一、全米トップ20入りを果たした作品である。本作からは、「キャント・ゲット・イナフ」（全米42位）、「マイルズ・アウェイ」（全米12位・全英56位）、「イージー・カム・イージー・ゴー」（全米41位）がシングル・ヒットした。本作に伴うツアーの後、ポール・テイラーがバンドを脱退したため、本作がオリジナル・ラインナップによる最後のスタジオ・アルバムとなった。2009年に日本で発売された再発CD(WPCR-13580)には、シングルB面曲「オール・アイ・エヴァー・ウォンテッド」と、デビュー・アルバム『ウィンガー』（1988年）収録曲のリミックス・ヴァージョン「ハートブレイク ('91リミックス)」がボーナス・トラックとして追加収録された。
Title: イン・ザ・ハート・オブ・ザ・ヤング (In the Heart of the Young)
Section: 収録曲

特記なき楽曲はキップ・ウィンガーとレブ・ビーチの共作。キャント・ゲット・イナフ - "Can't Get Enuff" - 4:18ルースン・アップ - "Loosen Up" (Kip Winger, Reb Beach, Paul Taylor, Rod Morgenstein) - 3:29マイルズ・アウェイ - "Miles Away" (P. Taylor) - 4:10イージー・カム・イージー・ゴー - "Easy Come Easy Go" (K. Winger) - 4:03レインボウ・イン・ザ・ローズ - "Rainbow in the Rose" - 5:33イン・ザ・デイ・ウィル・ネヴァー・シー - "In the Day We'll Never See" (K. Winger, R. Beach, P. Taylor, R. Morgenstein) - 4:50アンダー・ワン・コンディション - "Under One Condition" - 4:27リトル・ダーティ・ブロンド - "Little Dirty Blonde" (K. Winger, P. Taylor) - 3:31バプタイズド・バイ・ファイヤー - "Baptized by Fire" - 4:11ユー・アー・ザ・セイント・アイ・アム・ザ・シナー - "You Are the Saint I Am the Sinner" - 3:34イン・ザ・ハート・オブ・ザ・ヤング - "In the Heart of the Young" (K. Winger) - 4:37
Title: イン・ザ・ハート・オブ・ザ・ヤング (In the Heart of the Young)
Section: 収録曲
Subsection: 2009年再発盤ボーナス・トラック

オール・アイ・エヴァー・ウォンテッド - "All I Ever Wanted" (K. Winger, R. Beach, P. Taylor, R. Morgenstein) - 3:35ハートブレイク ('91リミックス) - "Headed for a Heartbreak ('91 Version - Remix)" (K. Winger) - 3:36
Title: イン・ザ・ハート・オブ・ザ・ヤング (In the Heart of the Young)
Section: 参加ミュージシャン

キップ・ウィンガー - ボーカル、ベース、キーボードレブ・ビーチ - ギター、バッキング・ボーカルポール・テイラー - ギター、キーボード、バッキング・ボーカルロッド・モーゲンスタイン - ドラムス、パーカッションアディショナル・ミュージシャンクリス・ボッティ - ホーン(on 5.)マイケル・デイヴィス - ホーン(on 5.)ポール・ウィンガー - バッキング・ボーカルネイト・ウィンガー - バッキング・ボーカル
Title: ラスト・レコード・アルバム (The Last Record Album)
Section: abstract

『ラスト・レコード・アルバム』（原題：The Last Record Album）は、アメリカ合衆国のロック・バンド、リトル・フィートが1975年に発表した5作目のスタジオ・アルバム。
Title: ラスト・レコード・アルバム (The Last Record Album)
Section: 背景

アルバム・タイトルは、ピーター・ボグダノヴィッチの監督映画『ラスト・ショー』（原題：The Last Picture Show）のパロディである。音楽的には、ビル・ペインとポール・バレアによりジャズ色が持ち込まれ始めた作品とみなされている。
Title: ラスト・レコード・アルバム (The Last Record Album)
Section: 反響・評価

Billboard 200では36位に達し、バンドにとって2作目の全米トップ200アルバムとなった。Stephen Thomas Erlewineはオールミュージックにおいて5点満点中3点を付け「グループは音楽的に『アメイジング!』のパート2を目指したのだろうが、ジョージによる音作りは平板で、率直に言って満足のいくアルバムには仕上がらなかった」と評している。
Title: ラスト・レコード・アルバム (The Last Record Album)
Section: 収録曲

Side 1ロマンス・ダンス - "Romance Dance" (Paul Barrère, Kenny Gradney, Bill Payne) - 3:50オール・ザット・ユー・ドリーム - "All That You Dream" (P. Barrère) - 3:52ロング・ディスタンス・ラヴ - "Long Distance Love" (Lowell George) - 2:42デイ・オア・ナイト - "Day or Night" (B. Payne, Fran Tate) - 6:26Side 2ワン・ラヴ・スタンド - "One Love Stand" (P. Barrère, K. Gradney, B. Payne) - 4:25ダウン・ビロウ・ザ・ボーダーライン - "Down Below the Borderline" (L. George) - 3:45サムバディズ・リーヴィン - "Somebody's Leavin'" (B. Payne) - 5:08マーシナリィ・テリトリィ - "Mercenary Territory" (L. George, Richie Hayward) - 4:24
Title: ラスト・レコード・アルバム (The Last Record Album)
Section: 収録曲
Subsection: CDボーナス・トラック

10.と11.は、元々はライヴ・アルバム『ウェイティング・フォー・コロンブス』のオリジナルLPに収録されていた。"ボーナス・アナウンスメント" - "Bonus Announcement" - 0:07ドント・ボガート・ザット・ジョイント - "Don't Bogart That Joint" (Elliot Ingber, Lawrence Wagner) - 1:03アポリティカル・ブルース - "Apolitical Blues" (L. George) - 3:50
Title: ラスト・レコード・アルバム (The Last Record Album)
Section: カヴァー

オール・ザット・ユー・ドリームリンダ・ロンシュタット - アルバム『ミス・アメリカ』（1978年）に収録。なお、ロンシュタットはリトル・フィートのライブにおいても同曲でゲスト・ボーカリストを務め、その模様はリトル・フィート名義のコンピレーション・アルバム『軌跡』（1981年）に収録された。ロング・ディスタンス・ラヴニコレット・ラーソン - アルバム『レディオランド』（1980年）に収録。桑田佳祐 - トリビュート・アルバム『ロックンロール・ドクター〜ローウェル・ジョージ・トリビュート・アルバム』（1997年）に提供。ワン・ラヴ・スタンドカーリー・サイモン - アルバム『見知らぬ二人』（1976年）に、リトル・フィートをバック・バンドに従えたカヴァーを収録。
Title: ラスト・レコード・アルバム (The Last Record Album)
Section: 参加ミュージシャン

ローウェル・ジョージ - ボーカル、スライドギターポール・バレア - ボーカル、ギタービル・ペイン - ボーカル、ピアノ、エレクトリックピアノ、モーグ・シンセサイザーケニー・グラッドニー - ベースリッチー・ヘイワード - ドラムス、バックグラウンド・ボーカルサム・クレイトン - コンガアディショナル・ミュージシャンタワー・オブ・パワー - ホーン・セクションジョン・ホール - ギター(on #2)フラン・テイト、ヴァレリー・カーター - バックグラウンド・ボーカル(on #3, #5)
Title: フロム・ナウ・オン (From Now On (Will Young album))
Section: abstract

フロム・ナウ・オン（From Now On）フロム・ナウ・オン (グレン・ヒューズのアルバム) - グレン・ヒューズが1994年に発表したアルバム。原題は『From Now On…』。フロム・ナウ・オン (ロビンS.のアルバム) - ロビンS.が1997年に発表したアルバム。フロム・ナウ・オン (ウィル・ヤングのアルバム) - ウィル・ヤングが2002年に発表したアルバム。
Title: キスは罠 (Barbed Wire Kisses)
Section: abstract

キスは罠 (Barbed Wire Kisses (B-Sides and More))はイギリスのロックバンド、ジーザス&メリーチェインのコンピレーション・アルバム。1988年4月18日発売。
Title: キスは罠 (Barbed Wire Kisses)
Section: 概要

バンドがそれまでにリリースしたシングルやB面曲をコンパイルした編集盤。アルバムタイトルのBarbed Wire Kissesというフレーズは2ndアルバム『ダークランズ』収録曲である「チェリー・ケイム・トゥー」の歌詞の一節から取られた。
Title: キスは罠 (Barbed Wire Kisses)
Section: 収録曲

Kill Surf City – 3:09Head – 3:48Rider – 2:10Hit – 3:26Don't Ever Change – 3:30Just Out of Reach – 3:04Happy Place – 2:22Psycho Candy – 2:52Sidewalking – 3:32Who Do You Love? (ボー・ディドリーのカバー) – 4:03Surfin' U.S.A. (ザ・ビーチ・ボーイズのカバー) – 2:57Everything's Alright When You're Down – 2:37Upside Down – 2:57Taste of Cindy (Acoustic) – 1:58Swing – 2:23On the Wall (Demo) – 4:46Cracked – 3:43Here It Comes Again – 2:31Mushroom (Live 1986) (カンのカバー) – 3:16Bo Diddley Is Jesus – 3:16
Title: 依然范特西 (Still Fantasy)
Section: abstract

『依然范特西』(Still Fantasy、やっぱりファンタジー)は、台湾の歌手、 周杰倫（ジェイ・チョウ）の7枚目のスタジオアルバム。
Title: 依然范特西 (Still Fantasy)
Section: 概要

「夜的第七章」はシャーロック・ホームズをモチーフとしており、ミュージックビデオはロンドンのベーカー街やウェストミンスター寺院などに撮った。「黒くデラックスだ」、「神秘で清潔感」、「大いに衝撃」など絶賛を博する。「楽界の天井板」と高暁松に批評された。「聴媽媽的話」は孝行を題材としている。「本草綱目」のタイトルは中国の薬学書『本草綱目』に由来しており、「漢方薬は苦いそうだ、でも盗作はもっと苦いはず」、「先祖の苦労のため、私らは負けてはならない」など歌詞で民族意識を激励する。「紅模倣」は「山頂に立っているのさえ、庶民だけ。でも肩に空き地が2つあり、勇気と根気だ、音楽の皇帝になりたい」と謙遜と意気地を兼ね備える。「宇宙には太陽が一つしかない、なぜ私の影は多く、互いに似るとよく思おう」と彼の革新欠の亜流に批判する。「霍元甲」は京劇の唱腔を応用する。aLIEzとのMashupはbilibiliではんきょうを呼んだ。
Title: アレサ・ナウ (Aretha Now)
Section: abstract

『アレサ・ナウ』（Aretha Now）は、アメリカ合衆国の歌手アレサ・フランクリンが1968年6月に発表したスタジオ・アルバム。アトランティック・レコード移籍後としては4作目のアルバムに当たる。
Title: アレサ・ナウ (Aretha Now)
Section: 背景

「スウィート・スウィート・マン」「ハロー・サンシャイン」「ア・チェンジ」の3曲は、前作『レディ・ソウル』のために行われた1967年12月のレコーディング・セッションで録音されて同アルバムに収録されなかった曲で、これら3曲ではボビー・ウーマックがギターで参加した。残りの7曲は1968年4月15 - 18日の4日間で録音された。『貴方だけを愛して』（1967年）や『アレサ・アライヴス』（1967年）でも楽曲提供したロニー・シャノンが、今回は2曲を提供している。1968年5月2日、フランクリンと当時の夫テッド・ホワイトが共作した「シンク」が先行シングルとしてリリースされ、6月14日には本作がリリースされた。
Title: アレサ・ナウ (Aretha Now)
Section: 反響

アメリカのBillboard 200では3位に達し、『ビルボード』のR&Bアルバム・チャートでは1位を獲得。また、同誌のジャズ・アルバム・チャートでは9位に達した。1968年12月にはRIAAによってゴールドディスクに認定された。全英アルバムチャートでは6位に達し、自身初のトップ10入りを果たした。ノルウェーのアルバム・チャートでは最高4位に達し、26週連続でトップ20入りするヒットを記録した。
Title: アレサ・ナウ (Aretha Now)
Section: 収録曲

サイド 1シンク - "Think" (Aretha Franklin, Ted White) - 2:21小さな願い - "I Say a Little Prayer" (Burt Bacharach, Hal David) - 3:34シー・ソー - "See Saw" (Steve Cropper, Don Covay) - 2:45ナイト・タイム・イズ・ザ・ライト・タイム - "Night Time Is the Right Time" (Lew Harman) - 4:47ユー・センド・ミー - "You Send Me" (Sam Cooke) - 2:28サイド 2スウィート・スウィート・マン - "You're a Sweet Sweet Man" (Ronnie Shannon) - 2:17アイ・テイク・ホワット・アイ・ウォント - "I Take What I Want" (Isaac Hayes, Mabon Hodges, David Porter) - 2:33ハロ－・サンシャイン - "Hello Sunshine" (King Curtis, Ronald Miller) - 3:03ア・チェンジ - "A Change" (Dorian Burton, Clyde Otis) - 2:26行かないで - "I Can't See Myself Leaving You" (R. Shannon) - 2:59
Title: アレサ・ナウ (Aretha Now)
Section: 参加ミュージシャン

アレサ・フランクリン - ボーカル (all)、ピアノ (#1 - #5, #7, #10)スプーナー・オールダム - オルガン (#1, #5)、エレクトリックピアノ (#3, #6, #7, #10)、ピアノ (#8)ジミー・ジョンソン - ギター (#1, #3,#5, #6, #8 - #10)ボビー・ウーマック - ギター (#6, #8, #9)トミー・コグビル - ギター (#1 - #3, #10)、ベース (#6, #8, #9)ジェリー・ジェモット - ベース (#1 - #5, #7, #10)ロジャー・ホーキンス - ドラムス (all)スウィート・インスピレイションズ - バッキング・ボーカル (all)キャロリン・フランクリン - バッキング・ボーカル (#6, #8, #9)キング・カーティス - テナー・サックスチャーリー・チャーマーズ - テナー・サックスアンドリュー・ラヴ - テナー・サックスセルダン・パウエル - テナー・サックスフランク・ウェス - テナー・サックス、フルートフロイド・ニューマン - バリトン・サックスウィリー・ブリッジズ - バリトン・サックス (#1, #3 - #5, #7, #10)ヘイウッド・ヘンリー - バリトン・サックス (#6, #8)ウェイン・ジャクソン - トランペットバーニー・グロウ - トランペットメルヴィン・ラスティ - トランペットジョー・ニューマン - トランペットトニー・スタッド - バス・トロンボーントム・ダウド - アレンジ (all)アリフ・マーディン - アレンジ (all)
Title: 呪われし地球人たちへ (Mëkanïk Dëstruktïẁ Kömmandöh)
Section: abstract

『呪われし地球人たちへ』（Mëkanïk Dëstruktïẁ Kömmandöh、通称『MDK』）は、1973年にリリースされたマグマの3作目のスタジオ・アルバム。トゥーザムターク三部作の最終作にあたる。商業的には成功しなかったが、マグマの作品の中では最も有名で、批評家からの評価も高いアルバムである。
Title: 呪われし地球人たちへ (Mëkanïk Dëstruktïẁ Kömmandöh)
Section: 収録曲

全曲ともクリスチャン・ヴァンデ作詞作曲。実質的には全トラックを通して一曲となっている。※邦題カッコ内は旧訳普遍界からの声（呪われし人種、地球人） - Hortz Fur Dëhn Štekëhn Ẁešt - 9:36天使が私に微笑んだ（永遠の黙示あらば） - Ïma Süri Dondaï - 4:30創造主たる永遠（惑星コバイア） - Kobaïa Is de Hündïn - 3:34祓魔の歌（賛美歌） - Da Zeuhl Ẁortz Mëkanïk - 7:48指導者ネベー・ギュダット（救世主「ネベア・グダット」） - Nebëhr Gudahtt - 6:02呪われし地球人類の浄化（地球文明の崩壊） - Mëkanïk Kömmandöh - 4:10クルン・コーゥマン神（森羅万象の聖霊） - Kreühn Köhrmahn Ïss Dëh Hündïn - 3:13
Title: 呪われし地球人たちへ (Mëkanïk Dëstruktïẁ Kömmandöh)
Section: 参加ミュージシャン

クリスチャン・ヴァンデ (Christian Vander) - ドラム、ボーカル、オルガン、パーカッションヤニック・トップ (Jannick Top) - ベースクラウス・ブラスキス (Klaus Blasquiz) - ボーカル、パーカッションジャン=リュック・マンドゥリエ (Jean-Luc Manderlier) - ピアノ、オルガンルネ・ガルベ (René Garber) - ベース、クラリネット、ボーカルクロード・オルモス (Claude Olmos) - ギターステラ・ヴァンデ (Stella Vander) - ボーカルテディ・ラスリー (Teddy Lasry) - ブラス、ボーカル、フルート
Title: 髪結いの亭主 (The Hairdresser's Husband)
Section: abstract

『髪結いの亭主』（かみゆいのていしゅ、Le Mari de la coiffeuse）は、パトリス・ルコント監督による1990年のフランス映画。セザール賞に7部門ノミネートされた。日本で最初に公開されたパトリス・ルコント作品、監督の名を日本に知らしめた作品。
Title: 髪結いの亭主 (The Hairdresser's Husband)
Section: あらすじ

アントワーヌは回想している。12歳の夏ノルマンディーで母の手編みの水着で遊んだことを、石鹸とコロンの匂いに包まれた理容室、シェーファー夫人の理容室に通って髪結いを妻にすると決めたことを、それを告げた父に平手うちにされたことを。中年の頃、イジドールから譲られたサロンで客を待つマチルドを見つけ、調髪してもらったその場で求婚したことを、ささやかな結婚式のことを、常連客のモルヴォワシューと婿や、飛び込みの客が店に来る様を。友達も、子供も、仕事も要らない。酒も、煙草も、旅行もしない。大切なのは、このサロンで、マチルドだけ。平穏な10年が過ぎた。マチルドは言った。「ひとつだけ約束して。愛してるふりは絶対しないで」雷雨の夕刻、愛を交わしたマチルドは、買い物に行くと言って雨の中を出ていき、増水した川に身投げした。もうマチルドがいないサロン。ひとり、いつものようにクロスワードパズルをする。客が来た。子供の頃から時折するように、中東の歌に合わせて我流の踊りを披露した。「妻はもうじき戻ってきますから」と言ってクロスワードを続ける。
Title: 髪結いの亭主 (The Hairdresser's Husband)
Section: 出演

ジャン・ロシュフォール：アントワーヌ (Antoine)アンナ・ガリエナ：マチルド (Mathilde)ローラン・ベルタン：アントワーヌの父モーリス・シェヴィ：アンブロワーズ・デュプレ、通称イジドル・アゴピアン (Ambroise Dupré dit Isidore Agopian)フィリップ・クレヴノ：モルヴォワシュー (Morvoisieux)ジャック・マトゥ：シャルドン (M. Chardon)アンヌ＝マリー・ピザニ：シェーファー夫人 (Mme Sheaffer)ヘンリー・ホッキング：アントワーヌ12歳ティッキー・オルガド：モルヴォワシューの婿
Title: 髪結いの亭主 (The Hairdresser's Husband)
Section: 賞
Subsection: 受賞

ルイ・デリュック賞（1990年）パトリス・ルコント『ピストルと少年』のジャック・ドワイヨンと共同受賞
Title: 髪結いの亭主 (The Hairdresser's Husband)
Section: 賞
Subsection: ノミネート

セザール賞（1991年）最優秀男優賞：ジャン・ロシュフォール最優秀撮影賞：エドゥアルド・セラ最優秀監督賞：パトリス・ルコント最優秀編集賞：ジョエル・アシュ最優秀作品賞：パトリス・ルコント最優秀美術賞：イヴァン・モーソン最優秀脚本賞：クロード・クロッツ、パトリス・ルコント英国アカデミー賞（1992年）外国語映画賞：ティエリー・ド・ガネー、パトリス・ルコント
Title: 髪結いの亭主 (The Hairdresser's Husband)
Section: キャッチコピー・評

「かほりたつ、官能」（キャッチコピー）「いいねえ、これが恋愛ってもんよ」荒木経惟「甘く、ほろ苦い人生のスケッチ」淀川長治「かおりたつ題名であっと言わせる」フィガロ誌 "Un film épatant au titre parfumé"「パトリス・ルコントで、もっとも私的、もっとも熱狂的、そしてもっとも成功している」プルミエール誌 (fr) "Le film le plus personnel, le plus chaleureux et le plus abouti de Patrice Leconte."
Title: バック・オン・ザ・ストリーツ (Back on the Streets (Gary Moore album))
Section: abstract

『バック・オン・ザ・ストリーツ』（Back on the Streets）は、北アイルランドのギタリスト、ゲイリー・ムーアが1978年に発表した、個人名義では初のスタジオ・アルバム。