shintaro-ozaki/entity-explanation huggingface dataset:
Title: ラヴハンター (Lovehunter)
Section: 収録曲

ロング・ウェイ・フロム・ホーム - Long Way from Home (David Coverdale) - 4:56ザ・シャドー・オブ・ザ・ブルース - Walking in the Shadow of the Blues (D. Coverdale, Bernie Marsden) - 4:24ヘルプ・ミー・スルー・ザ・デイ - Help Me Thro' the Day (Leon Russell) - 4:38メディシン・マン - Medicine Man (D. Coverdale) - 3:58ユー・アンド・ミー - You 'n' Me (D. Coverdale, B. Marsden) - 3:24ミーン・ビジネス - Mean Business (D. Coverdale, Micky Moody, B. Marsden, Neil Murray, Jon Lord, Dave Dowle) - 3:47ラヴ・ハンター - Love Hunter (D. Coverdale, M. Moody, B. Marsden) - 5:37アウトロー - Outlaw (D. Coverdale, B. Marsden, J. Lord) - 4:02ロックン・ロール・ウィーメン - Rock 'N' Roll Women (D. Coverdale, M. Moody) - 4:42ウィー・ウィッシュ・ユー・ウェル - We Wish You Well (D. Coverdale) - 1:38
Title: ラヴハンター (Lovehunter)
Section: 収録曲
Subsection: 2006年リマスター盤ボーナス・トラック

1979年3月29日録音のスタジオ・ライヴ音源を使用。ベルジャン・トムズ・ハット・トリック（BBCライヴ） - Belgian Tom's Hat Trick (M. Moody) - 3:38ラヴ・トゥ・キープ・ユー・ウォーム（BBCライヴ） - Love to Keep You Warm (D. Coverdale) - 3:28ハート・オブ・ザ・シティ（BBCライヴ） - Ain't No Love in the Heart of the City (Michael Price, Dan Walsh) - 4:53トラブル（BBCライヴ） - Trouble (D. Coverdale, B. Marsden) - 4:30
Title: ラヴハンター (Lovehunter)
Section: 参加ミュージシャン

デイヴィッド・カヴァデール - ボーカルミッキー・ムーディ - ギターバーニー・マースデン - ギタージョン・ロード - キーボードニール・マーレイ - ベースデイヴ・ドウル - ドラムス
Title: エクスタシー (Ecstasy (Lou Reed album))
Section: abstract

エクスタシー（英: ecstasy、法悦（ほうえつ）とも）とは、快感が最高潮に達して無我夢中の状態になること。忘我。宗教的体験における神秘的な心境。予言、幻想、仮死状態などをともなうことも多い。脱魂とも。
Title: エクスタシー (Ecstasy (Lou Reed album))
Section: 概説

エクスタシーの語源はギリシャ語のέκστασις（ekstasis、エクスタシス、外に立つこと）で、魂がみずからの肉体の外に出て宙をさまよう、といった意味が込められている。プラトンは『パイドン』の中で、ソクラテスに「何かを純粋に見ようとするなら、肉体から離れて、魂そのものによって、ものそのものを見なければならない」と語らせた。この語はさまざまな歴史的経緯を経て、現代では世俗的な意味でも、宗教的意味でも、あるいは哲学的・芸術的な意味でも用いられている。最近では、性感マッサージの延長で「エクスタシー」や「オーガズム」を謳った世俗的なサービスも増えている。
Title: エクスタシー (Ecstasy (Lou Reed album))
Section: 宗教的なエクスタシー

「魂が肉体から離れたエクスタシー状態において、神仏などの霊的存在と直接接触したり交流する」とされている例は世界各地に見られる。肉体から離れた霊魂を脱魂とか遊離魂などと呼ぶことは行われている。「夢というのは、睡眠中に霊魂が身体を離脱して経験したことがらだ」とする解釈は世界中で見られる。また「病気や身体衰弱というのは霊魂の離脱が原因だ」とする解釈もまたしばしば見られる。ミルチア・エリアーデは、脱魂が原型でその後に憑霊がくる、とする仮説を提示した。シャーマニズム研究などでは研究者の間ではシャーマンに「脱魂型」と「憑依型」の2類型がある、としている場合も多い。そうした類型で言えば、日本ではシャーマンは脱魂型は主流ではなく、憑依型のほうが圧倒的に多いという。
Title: ブラディ・ツーリスト (Bloody Tourists)
Section: abstract

『ブラディ・ツーリスト』 (Bloody Tourists) は、10ccによる6枚目のスタジオアルバムであり、1976年にバンドが分割してから製作された2枚目のアルバムである。トニー・オマリーに代わりキーボーディストとして元コックニー・レベルのダンカン・マッケイが加入して初のアルバムでもある。1978年8月にイギリスで1位に達したシングル「トロピカル・ラヴ」やチャート入りしなかった「レッズ・イン・マイ・ベッド」が収録されている。「フォー・ユー・アンド・アイ」は、映画『年上の女 (Moment By Moment)』の挿入曲として1979年1月に米国でシングルカットされ（85位）、その後英国では「アイム・ノット・イン・ラヴ」と両A面シングルとなって1979年の秋に出されたが、チャート入りしなかった。「フォー・ユー・アンド・アイ」は、アメリカで12インチシングル盤としてプロモコピーも出されている。特筆すべきは、オリジナル・メンバー以外のフェン、トッシュ、マッケイが曲作りに参加していることである。さらに、トッシュは「レッズ・イン・マイ・ベッド」でリード・ボーカルも担当している。「トロピカル・ラヴ」は、ムーディー・ブルースの歌手、ジャスティン・ヘイワードが体験したカリブ海での休日に影響を受けている。『ブラディ・ツーリスト』のジャケットカバーは、ヒプノシスによって製作され、アルバムは全英アルバムチャートで3位、アメリカでは69位となった。
Title: ブラディ・ツーリスト (Bloody Tourists)
Section: 収録曲
Subsection: A面

トロピカル・ラヴ (Dreadlock Holiday) – 4:31作詞・作曲: グールドマン、スチュワートフォー・ユー・アンド・アイ (For You and I) – 5:25作詞・作曲: グールドマン、スチュワート愛の鎖 (Take These Chains)– 2:36作詞・作曲: グールドマン、スチュワート地下鉄でドッキリ (Shock on the Tube (Don't Want Love)) – 3:48作詞・作曲: スチュワートラスト・ナイト (Last Night)– 3:20作詞・作曲: グールドマン、フェンアルコール中毒 (The Anonymous Alcoholic) – 5:51作詞・作曲: グールドマン、スチュワート
Title: ブラディ・ツーリスト (Bloody Tourists)
Section: 収録曲
Subsection: B面

レッズ・イン・マイ・ベッド (Reds in My Bed) – 4:08作詞・作曲: スチュワート、トッシュテレフォン・ラインはライフ・ライン (Life Line) – 3:30作詞・作曲: グールドマンTOKYO (Tokyo) – 4:33作詞・作曲: スチュワートオールド・ミスター・タイム (Old Mister Time) – 4:36作詞・作曲: スチュワート、マッケイロッチデールからオチョ・リオスへ (From Rochdale to Ocho Rios) – 3:48作詞・作曲: グールドマン君の知りたいこと (Everything You've Wanted to Know About!!! (Exclamation Marks)) – 4:31作詞・作曲: スチュワート
Title: ブラディ・ツーリスト (Bloody Tourists)
Section: 収録曲
Subsection: 2008年日本盤SHM-CD収録ボーナストラック

トロピカル・ラヴ (ロング・ヴァージョン) (Dreadlock Holiday (Long Version))ナッシング・キャン・ムーヴ・ミー (Nothing Can Move Me) – 4:04（シングル「トロピカル・ラヴ」のB面）作詞・作曲: グールドマン、スチュワートフォー・ユー・アンド・アイ (DJエディット) (For You and I (DJ Edit))
Title: ブラディ・ツーリスト (Bloody Tourists)
Section: 担当

エリック・スチュワート (Eric Stewart) — リードボーカル、ギター、ピアノ、モーグ・シンセサイザー、オルガングレアム・グールドマン (Graham Gouldman) — リードボーカル、ベース、ギター、パーカッションリック・フェン (Rick Fenn) — ギター、オルガン、モッグ、ボーカルダンカン・マッケイ (Duncan Mackay) — シンセサイザー、ピアノ、ヴァイオリン、キーボード、電子ピアノ、バッキングボーカルポール・バージェス (Paul Burgess) — パーカッション、コンガ、ドラム、鉄琴、マリンバ、タンバリン、シンバル、トライアングル、ベル、ドラム、ヴィブラフォーンスチュアート・トッシュ (Stuart Tosh) — ドラム、パーカッション、タンバリン、ベル、ボーカル、リードボーカル (B1)
Title: ハリー・ポッターとアズカバンの囚人_(サウンドトラック) (Harry Potter and the Prisoner of Azkaban (soundtrack))
Section: abstract

『ハリー・ポッターとアズカバンの囚人』 は、2004年5月25日に公開された映画『ハリー・ポッターとアズカバンの囚人』のサウンドトラック。
Title: ハリー・ポッターとアズカバンの囚人_(サウンドトラック) (Harry Potter and the Prisoner of Azkaban (soundtrack))
Section: 概要

ジョン・ウィリアムズが作曲・指揮を担当したシリーズ3作目にして最後のものである。これには「過去への窓」（Window to the Past）と「ダブル・トラブル」（Double Trouble）という、2つの大きなテーマが導入された。その他に、逆転時計およびシリウス・ブラックのハリー探しを描く2つのテーマが使われている。このサウンドトラックは、ロンドンのアビー・ロード・スタジオで録音された。アメリカで2004年5月25日に発売され、ビルボード200で68位、トップ・サウンドトラック・チャートでも3位に入った。2004年6月26日にワーナー・ブラザース映画で公開された。このアルバムは、アカデミー作曲賞、グラミー賞 映画・テレビサウンドトラック部門、およびワールド・サウンドトラック・アワード ベスト・オリジナル・スコア・オブ・ザ・イヤーにノミネートされた。2018年、このサウンドトラックは、「ハリー・ポッター」の最初の3作品の音楽を集めた限定版ボックスセットの一部として、本作の完全な音楽を網羅した2枚組のCDセットとして、La-La-Land Recordsより発売された。
Title: ハリー・ポッターとアズカバンの囚人_(サウンドトラック) (Harry Potter and the Prisoner of Azkaban (soundtrack))
Section: 楽曲詳細
Subsection: ルーモス！（ヘドウィグのテーマ）

「ヘドウィグのテーマ」はハリー・ポッターシリーズの全作品に形を変えて用いられているが、アズカバンの囚人はこれがオリジナルの形で使用されている最後の作品である。「ヘドウィグのテーマ」におなじみのチェレスタにより演出された不穏なメロディから始まり、主題がフルート、ハープへと引き継がれてゆく。
Title: ハリー・ポッターとアズカバンの囚人_(サウンドトラック) (Harry Potter and the Prisoner of Azkaban (soundtrack))
Section: 楽曲詳細
Subsection: ダブル・トラブル

ダブル・トラブルはジョン・ウィリアムズにより新学期のホグワーツへの温かい歓迎となるよう作曲された。本楽曲はロンドン・オラトリー・スクール・スコラにより歌唱された。また、歌詞はウィリアム・シェークスピアの戯曲『マクベス』より引用されており、3人の魔女が大きな釜を囲いながらおぞましいものを煮込んでいくシーンのセリフが使用されている。
Title: ハリー・ポッターとアズカバンの囚人_(サウンドトラック) (Harry Potter and the Prisoner of Azkaban (soundtrack))
Section: 楽曲詳細
Subsection: 過去の時間へ

ハリーとハーマイオニーが逆転時計（タイムターナー）を使用し、過去へと戻る際に使用されている曲である。全曲にわたり時計の針が時を刻む音が背景に織り込まれており、時間が刻一刻と迫っていることを強調している。弦楽器がリズミカルに奏でる反復する4音のモチーフと激しい木管楽器が時間の流動的な感覚を表現している。
Title: ハリー・ポッターとアズカバンの囚人_(サウンドトラック) (Harry Potter and the Prisoner of Azkaban (soundtrack))
Section: 楽曲詳細
Subsection: ディメンターの結集

ハリーがシリウス・ブラックをディメンターから救おうとする際に使用されている曲である。弦楽器の揺れ動くような不協和音から始まり、ティンパニーの轟き、金管楽器の長音にてクライマックスへと導かれ、静寂を経て「パトローナス・ライト」のメロディの一部へと移る。終盤楽曲は再度突然の静寂につつまれるが、やがてヘドウィグのテーマなどでおなじみのチェレスタの不思議で柔らかな響きによって終わりを迎える。
Title: ハリー・ポッターとアズカバンの囚人_(サウンドトラック) (Harry Potter and the Prisoner of Azkaban (soundtrack))
Section: 批評

このアルバムは映画音楽批評家からは好評の反応であった。MovieCuesのArchie Wattは「これは2004年のアルバムを代表するものであり、すべての映画ファン及びジョン・ウィリアムズ氏のファンは十分に聞く価値があるだろう。」と称賛している。
Title: 何も言わないで (No Parlez)
Section: abstract

『何も言わないで』（なにもいわないで、原題：No Parlez）は、イングランドの歌手ポール・ヤングが1983年に発表した、ソロ名義では初のスタジオ・アルバム。
Title: 何も言わないで (No Parlez)
Section: 背景

ヤングはQ-ティップスというバンドのメンバーとして活動していたが、1982年にソロ名義でCBSレコードとの契約を得て、Q-ティップスは解散に至った。ただし、同バンドのキーボーディストであったイアン・キューレイは、引き続きヤングのバック・バンドに参加し、ソングライティングにも貢献した。1982年末に発表されたデビュー・シングル「困難を乗り越えて」はヒットしなかったが、その後マーヴィン・ゲイのカヴァー「愛の放浪者（安らぎを求めて）」が全英1位の成功を収め、それが本作のヒットにつながった。LPと同時期に発売された初回盤CDは「ビハインド・ユア・スマイル」が追加されて12曲入りとなり、また「カム・バック・アンド・ステイ」、「愛の放浪者（安らぎを求めて）」、「愛の絆」、「困難を乗り越えて」、「セックス（男と女）」の5曲はロング・ヴァージョンに差し替えられた。
Title: 何も言わないで (No Parlez)
Section: 反響・評価

母国イギリスでは1983年7月30日付の全英アルバムチャートで初登場6位となり、最終的には合計5週1位を獲得して、計119週にわたりトップ100入りするロング・ヒットとなった。オランダでは、1983年8月27日付のアルバム・チャートで初登場46位となり、最終的には計40週トップ50入りして、うち7週にわたり1位を獲得した。一方、アメリカでは大ヒットに至らず、Billboard 200では1984年に79位を記録するにとどまった。デイヴ・トンプソンはオールミュージックにおいて5点満点中4.5点を付け「1980年代中期における、特に自信に満ちたデビュー・アルバムの一つというだけでなく、時代を超えた甘いポップ/ソウルの傑作の一つ」と評している。
Title: 何も言わないで (No Parlez)
Section: 収録曲
Subsection: LP

Side 1カム・バック・アンド・ステイ - "Come Back and Stay" (Jack Lee) – 4:57空しい思い - "Love Will Tear Us Apart" (Ian Curtis, Peter Hook, Stephen Morris, Bernard Sumner) – 5:00愛の放浪者（安らぎを求めて） - "Wherever I Lay My Hat (That's My Home)" (Marvin Gaye, Barrett Strong, Norman Whitfield) – 5:18ク・ク・クラマ - "Ku Ku Kurama" (Steve Bolton) – 4:19何も言わないで - "No Parlez" (Anthony Moore) – 4:57Side 2愛の絆 - "Love of the Common People" (John Hurley, Ronnie Wilkins) – 4:56オー・ウーマン - "Oh Women" (J. Lee) – 3:35困難を乗り越えて - "Iron Out the Rough Spots" (Steve Cropper, Booker T. Jones, David Porter) – 4:47傷心の日々 - "Broken Man" (Paul Young, Ian Kewley) – 3:54誘惑のとりこ - "Tender Trap" (P. Young, I. Kewley) – 4:32セックス（男と女） - " Sex " (J. Lee) – 4:49
Title: 何も言わないで (No Parlez)
Section: 収録曲
Subsection: CD

カム・バック・アンド・ステイ - "Come Back and Stay (Scratch Mix)" (J. Lee) – 7:56空しい思い - "Love Will Tear Us Apart" (I. Curtis, P. Hook, S. Morris, B. Sumner) – 5:00愛の放浪者（安らぎを求めて） - "Wherever I Lay My Hat (That's My Home) (Extended Club Mix Version)" (M. Gaye, B. Strong, N. Whitfield) – 6:01ク・ク・クラマ - "Ku Ku Kurama" (S. Bolton) – 4:19何も言わないで - "No Parlez" (A. Moore) – 4:57ビハインド・ユア・スマイル - "Behind Your Smile" (P. Young, I. Kewley) – 4:08愛の絆 - "Love of the Common People (Extended Club Mix)" (J. Hurley, R. Wilkins) – 5:51オー・ウーマン - "Oh Women" (J. Lee) – 3:35困難を乗り越えて - "Iron Out the Rough Spots (Extended Version)" (S. Cropper, B. Jones, D. Porter) – 7:28傷心の日々 - "Broken Man" (P. Young, I. Kewley) – 3:54誘惑のとりこ - "Tender Trap" (P. Young, I. Kewley) – 4:32セックス（男と女） - "Sex (Extended Club Mix Version)" (J. Lee) – 6:51
Title: 何も言わないで (No Parlez)
Section: 参加ミュージシャン

ポール・ヤング - ボーカル (全曲)、ギター (on "Come Back and Stay")イアン・キューリー - シンセサイザー、ピアノ、ヴォコーダー、マリンバ、ベル、バッキング・ボーカルスティーヴ・ボルトン - ギター、ラップ・スティール、ピアノマット・アーヴィング - シンセサイザー、シンセベース、シーケンサー、ギター、バッキング・ボーカルピノ・パラディーノ - ベース、チャップマン・スティックマーク・ピンダー - エレクトロニック・ドラムス、ドラムマシン、パーカッション、カウベルリコ・ロドリゲス - トロンボーン (on "Love of the Common People", "Tender Trap")キム・レスリー - バッキング・ボーカル、コンガマズ・ロバーツ - バッキング・ボーカルEyethu - バッキング・ボーカル (on "No Parlez")
Title: サクリファイス (Sacrifice (Motörhead album))
Section: abstract

サクリファイス（英語：sacrifice）は、生贄を意味する。
Title: サクリファイス (Sacrifice (Motörhead album))
Section: ゲーム

サクリファイス (コントラクトブリッジ) - コントラクトブリッジの戦法の一つ。サクリファイス (チェス) - チェスの手筋の一つ。サクリファイス 〜神々の咆哮〜 - 3Dリアルタイムストラテジーゲーム。遊☆戯☆王オフィシャルカードゲームのモンスターカードの一種。
Title: サクリファイス (Sacrifice (Motörhead album))
Section: 音楽

サクリファイス (バンド) - カナダのバンド。
Title: サクリファイス (Sacrifice (Motörhead album))
Section: 音楽
Subsection: 音楽作品

サクリファイス (ゲイリー・ニューマンのアルバム) - ゲイリー・ニューマンのアルバム。サクリファイス (モーターヘッドのアルバム) - モーターヘッドのアルバム。サクリファイス (エルトン・ジョンの曲) - エルトン・ジョンの楽曲。アルバム『スリーピング・ウィズ・ザ・パスト』に収録。SACRIFICE (櫻井敦司の曲) - 櫻井敦司の楽曲。SACRIFICE - 吉川晃司の楽曲。アルバム『Shyness Overdrive』収録。SACRIFICE - 氷室京介の楽曲。アルバム『Follow the wind』収録。Sacrifice - Sound Horizonの楽曲。アルバム『Elysion 〜楽園幻想物語組曲〜』に収録。サクリファイス (まふまふの曲) - まふまふの楽曲。アニメ『かつて神だった獣たちへ』オープニング主題歌サクリファイス（9mm Parabellum Bulletの曲）- 9mm Parabellum Bulletの9枚目シングル。
Title: サクリファイス (Sacrifice (Motörhead album))
Section: 映画

サクリファイス (1986年の映画) - アンドレイ・タルコフスキー監督の映画。サクリファイス (2020年の映画) - 壷井濯監督の映画。
Title: サクリファイス (Sacrifice (Motörhead album))
Section: 小説・ノンフィクション・漫画

サクリファイス (小説) - 近藤史恵の小説。同名で漫画化もされている。サクリファイス - アンドリュー・ヴァクスの小説。『アウトロー探偵バーク・シリーズ』 (en) の一作。サクリファイス (白倉由美の漫画) - 白倉由美の漫画。犠牲（サクリファイス） わが息子・脳死の11日 - 柳田邦男の手記。サクリファイス - 高河ゆんの漫画『LOVELESS』のバトル用語。
Title: マッド・ラブ (Mad Love (1995 film))
Section: abstract

『マッド・ラブ』（Mad Love）は1995年のアメリカ合衆国の恋愛映画。監督はアントニア・バード、出演はクリス・オドネルとドリュー・バリモアなど。
Title: マッド・ラブ (Mad Love (1995 film))
Section: ストーリー

マットは家を出て行った母親の代わりに幼い双子の弟と妹の面倒を見ている真面目な男子高校生。しかしそんな息子を全く顧みてくれない父親に不満を感じていた。そんなある日、マットは破天荒な転校生ケイシーと出会う。2人は互いに惹かれ合い、愛し合うようになる。ところがケイシーがマットと一緒にいたいがために起こした騒動で高校を停学になると、ケイシーの厳格な父親はマットにケイシーと会うことを禁じ、ケイシーを寄宿学校に入れようとする。これに反発したケイシーは発作的に自殺未遂を起こし、精神科に入院させられてしまう。ケイシーの病状を知らないマットは、ケイシーが入院という名の「監禁」状態にあると知ると、自分の父親への反発もあり、ケイシーを病院から連れ出し、2人で家族を捨てて逃げ出す。2人での逃避行は、はじめのうちは楽しいばかりだったが、日増しに異常になっていくケイシーの言動に、ようやくマットはケイシーの心の病が深刻な状態であると認めざるを得なくなる。そして自殺を試み、マットを殺害しようとするまでにエスカレートしたケイシーに、マットはこのまま二人で生活していくことが不可能だと悟る。説得したケイシーを両親の待つ病院へと返すマット。家で何事も無かったかのように寝ている双子を見ると、マットは感慨深く窓の外をみる。ケイシーを初めて目にした夜のように静かに輝く湖。マットの回想するケイシーとの思い出と、病院から届いたケイシーからの手紙のナレーションが重なる。
Title: マッド・ラブ (Mad Love (1995 film))
Section: キャスト

※括弧内は日本語吹替。マット・リーランド: クリス・オドネル（森川智之）ケイシー・ロバーツ: ドリュー・バリモア（渕崎ゆり子）マーガレット・ロバーツ: ジョアン・アレン（滝沢久美子）リチャード・ロバーツ: ジュード・チコレッラ（糸博）クリフォード・リーランド: ケヴィン・ダン（大塚芳忠）ジョアンナ・リーランド: エイミー・サカジッツ（坂本真綾）アダム・リーランド: T・J・ローサー（田野めぐみ）エリック: マシュー・リラード（石田彰）ダンカン: リチャード・チェイム（高木渉）セールスマン: リーヴ・シュレイバー
Title: マッド・ラブ (Mad Love (1995 film))
Section: 作品の評価

Rotten Tomatoesによれば、批評家の一致した見解は「『マッド・ラブ』は心の病と出会い系のキュートさを両立させようとしているが、最終的な結果は火花が決して飛ぶことのない見当違いのロマコメとなっている。」であり、25件の評論のうち高評価は28%にあたる7件で、平均点は10点満点中4.45点となっている。
Title: スペース・ランデヴー (Rendez-Vous (Jean-Michel Jarre album))
Section: abstract

『スペース・ランデヴー』（Rendez-Vous）はジャン・ミッシェル・ジャールのアルバム。
Title: スペース・ランデヴー (Rendez-Vous (Jean-Michel Jarre album))
Section: 曲目

ファースト・ランデヴー - First Rendez-Vous(2:53)セカンド・ランデヴー - Second Rendez-Vous(7:35)サード・ランデヴー - Third Rendez-Vous(3:42)スペース・ランデヴー - Fourth Rendez-Vous(3:18)フィフス・ランデヴー - Fifth Rendez-Vous(3:50)ラスト・ランデヴー(ロンの詩) - Last Rendez-Vous: "Ron's Piece"(3:20)※ アルバムタイトル、曲目のカナ表記、及び収録時間は国内盤(ポリドール=P33P 20042）のライナーノーツの記載を踏襲している。
Title: スペース・ランデヴー (Rendez-Vous (Jean-Michel Jarre album))
Section: 概要

1986年4月5日にヒューストンで開催されたヒューストン市政150周年記念、テキサス州誕生150年及びNASA・ジョンソンスペースセンター開設25周年を祝うイベント「ヒューストン・フェスティバル」での野外パフォーマンス「ランデヴー・イン・ヒューストン」の為に作曲されたアルバム。実際のライブは高層ビルに設置された2000個の1000Kwビデオ・プロジェクターやレーザー光線、打ち上げ花火を使用したマルチ・イベントとなり、ジャン・ミッシェル・ジャールは音楽監督に加えて技術監督も兼ね、仏米合わせて220人のスタッフを統括する役も引き受けた。
Title: スペース・ランデヴー (Rendez-Vous (Jean-Michel Jarre album))
Section: 概要
Subsection: ロンの詩

ラスト・ランデヴーの副題である「Ron's Piece/ロンの詩」のロンとは、1986年1月28日に起こった「チャレンジャー号爆発事故」に遭遇した宇宙飛行士の一人であるロナルド・マクネイアの事。1985年夏に「ランデヴー・イン・ヒューストン」への参加と本作の制作を依頼されたジャン・ミッシェル・ジャールがNASAに見学に赴いた時にロンと知り合い、ロンがソプラノサックスを演奏する事を知って同イベントでの共演を打診した。ロンは快諾したが、同イベントが開催される前に事故が発生した為、共演は実現しなかった。
Title: ブロークン・アロー (Broken Arrow (album))
Section: abstract

『ブロークン・アロー』（Broken Arrow）は、1996年に公開されたクリスチャン・スレーター、ジョン・トラボルタ主演のアメリカ映画。日本公開時のキャッチコピーは「緊急指令、ステルス発進」。
Title: ブロークン・アロー (Broken Arrow (album))
Section: ストーリー

アメリカ空軍のパイロットであるヘイル大尉（クリスチャン・スレーター）とディーキンス少佐（ジョン・トラボルタ）は、核弾頭を搭載したステルス爆撃機に搭乗し低空飛行による国境突破の模擬演習を行っていた。しかしディーキンスは核弾頭の強奪を企んでおりヘイルを殺害しようとする。気づいたヘイルと格闘の末、彼を強制的に緊急脱出させる。ディーキンスは核弾頭を投下し、自らも脱出する。墜落現場に救助隊が派遣されるが、爆撃機の残骸に核弾頭がないことがわかり第四級の緊急事態「ブロークン・アロー」となった。砂漠に落下したヘイルは、たまたま墜落を目撃した公園女性監視員のテリー（サマンサ・マシス）と行動を共にし、ディーキンスは仲間たちと合流し核弾頭を見つける。ヘイルらは核弾頭を運ぶディーキンスらを急襲、奪還に成功し核弾頭を旧銅鉱山へ運ぶ。ヘイルはわざと暗証コードを間違えて回路をショートさせようとするが、ディーキンスによってプログラムし直されていた核弾頭の起爆タイマーは作動してしまう。鉱山地下での銃撃戦の末、ヘイルらは出口を塞がれてしまうが、川を見つけ辛くも脱出する。核弾頭が爆発するも、鉱山の銅が溶け巨大な溶鉱炉と化し、放射能汚染は防がれる。ディーキンスは川で逃げると察知したヘイルらは彼らのボートを見つけるが、そこへディーキンスらが現れ、テリーはとっさにボートの中に隠れてしまい彼らとともに行ってしまう。ディーキンスは検問を避けるため核弾頭を鉄道で運び、また彼の落としたソルトレークの病院の名札は彼のボクシングでの得意技「rope-a-dope（引っかけ）」と読み、ヘイルはウィルキンス大佐らとデンバー行きの列車を追う。テリーは核弾頭のタイマーを解除しようとするがディーキンスに見つかってしまう。そこにヘイルが現れテリーを助け出し、ディーキンスらの逃げ足となるヘリを破壊する。逃げ場がなくなり、ヘイルらもろとも核弾頭を爆発させようとするディーキンスとの格闘の末、ヘイルはタイマーを解除するとともに列車を飛び降り、ディーキンスは列車が衝突した反動で吹き飛んでくる核弾頭を不敵な笑みで迎え、爆死する。爆破された列車の残骸が散らばる中に、彼らがいつも賭けていた20ドル札が落ちていた。
Title: ブロークン・アロー (Broken Arrow (album))
Section: 登場人物

ヴィック・ディーキンス（ディーク）演 - ジョン・トラボルタアメリカ空軍の少佐。ボクシングが得意でプロ級。肉体能力の優秀さに胡坐をかかない精神論も持つ。ライリー・ヘイル演 - クリスチャン・スレーターアメリカ空軍の大尉。射撃能力に長ける。奇策を用いて相手を出し抜くなど頭が切れる一方で相手のフラグに一瞬戸惑うなどの詰めの甘さもある。テリー・カーマイケル演 - サマンサ・マシス公園女性監視員。ヘイルと出会い、行動を共にする。マックス・ウィルキンス演 - デルロイ・リンドー大佐。終盤にヘイルたちを助ける。プリチェット演 - ボブ・ガントンディーキンスの仲間だがディーキンスたちの飄々としたやり方についていけてない。ケリー演 - ハウィー・ロングディーキンスの仲間。ノヴァチェック演 - ケイシー・ビッグスディーキンスの仲間。パークレンジャーのベイカー演 - ジェームズ・マクドナルドキャンプしていたワンダとジムを射殺する。サム・ローズ演 - ヴォンディ・カーティス＝ホール捜索班の隊長。ベアード演 - カートウッド・スミス国防長官。ブーン演 - カーメン・アルジェンツィアノ将軍。ヘイルとディーキンスに任務の依頼をする。
Title: ブロークン・アロー (Broken Arrow (album))
Section: スタッフ

監督：ジョン・ウー製作：マーク・ゴードン、ビル・バダラート、テレンス・チャン製作総指揮：クリストファー・ゴドシック、ドワイト・H・リトル脚本：グレアム・ヨスト撮影：ピーター・レヴィ編集：ジョン・ライト、スティーブ・マーコビッチ、ジョー・ハットシングSFXスーパーバイザー：ジョン・リチャードソンVFXスーパーバイザー：ドン・ベイカープロダクション・デザイナー：ホルガー・グロス音楽：ハンス・ジマー
Title: ゼン・アンド・ナウ_(ザ・フーのアルバム) (Then and Now (The Who album))
Section: abstract

『ゼン・アンド・ナウ』（Then and Now）は、イングランドのロック・バンドであるザ・フーが2004年に発表したコンピレーション・アルバムである。
Title: ゼン・アンド・ナウ_(ザ・フーのアルバム) (Then and Now (The Who album))
Section: 概要
Subsection: 経緯

ザ・フーの歴史は、1964年にピート・タウンゼント（ギター、ヴォーカル）、ロジャー・ダルトリー（リード・ヴォーカル）、ジョン・エントウィッスル（ベース・ギター、ヴォーカル）、キース・ムーン（ドラムス）の顔ぶれで始まった。1978年にムーンが死去すると、彼等は元フェイセズのケニー・ジョーンズを迎えて活動を続けたが、1983年に解散した。1996年、タウンゼント、ダルトリー、エントウィッスルが再結集。彼等は6月29日にロンドンのハイド・パークで開かれたプリンス・トラスト（Prince's Trust）の慈善コンサート"Master Of Music"に出演して、アルバム『四重人格』（1973年）を完全再演し、引き続いて7月16日から22日まで、ニューヨークのマジソン・スクウェア・ガーデンで『四重人格』コンサートを計6回行なった。さらに彼等は10月13日から12月11日までアメリカ、カナダ、イングランド、1997年4月から8月までヨーロッパ、アメリカ、カナダで『四重人格』ツアーを行なった。1999年10月、タウンゼントら3人は、『四重人格』ツアーに参加したザック・スターキー（ドラムス）とジョン・バンドリック（キーボード）をツアー・メンバーに迎えてザ・フーを再結成。彼等は29日にアメリカのインターネット企業であるピクセロン・コム社がラスベガスのMGMグランドで開いたiBASH '99、30日と31日にはニール・ヤング夫妻が主催するブリッジ・スクール・ベネフィットに出演。11月にはシカゴのハウス・オブ・ブルース、12月にはロンドン西部のシェパーズ・ブッシュのシェパーズ・ブッシュ・エンパイアで、それぞれ二回づつコンサートを開いた。2000年は6月から10月までアメリカ・カナダ・ツアー、10月から11月までイギリス・ツアーを行なった。2001年10月20日には、アメリカ同時多発テロ事件の被害者の為にマジソン・スクウェア・ガーデンで開かれたザ・コンサート・フォー・ニューヨーク・シティに出演した。2002年6月、アメリカ・ツアーの開始直前にエントウィッスルが滞在先のラスベガスで急死。タウンゼントとダルトリーはピノ・パラディーノ（ベース・ギター）、サイモン・タウンゼント（ギター、ヴォーカル）、スターキー、バンドリックと共にツアーを行なった。2004年、彼等は18曲の既発表曲と2曲の新曲を収録した本作を発表。新曲の発表は、タウンゼントのソロ・アルバム『アイアン・マン』(1989年）に収録された「ディグ」以来、15年ぶりだった。
Title: ゼン・アンド・ナウ_(ザ・フーのアルバム) (Then and Now (The Who album))
Section: 概要
Subsection: 内容

=全18曲の内訳は以下の通り。『マイ・ジェネレーション』（1965年）から2曲。『セル・アウト』（1967年）から1曲。『トミー』（1969年）から2曲。『ライブ・アット・リーズ』（1970年）から1曲。『フーズ・ネクスト』（1971年）から2曲。『四重人格』（1973年）から2曲。『ザ・フー・バイ・ナンバーズ』（1975年）から1曲。『フー・アー・ユー』（1978年）から1曲。『フェイス・ダンシズ』（1980年）から1曲。シングルのみが5曲。※『ア・クイック・ワン』（1966年）と『イッツ・ハード』（1982年）の収録曲は含まれていない。
Title: ゼン・アンド・ナウ_(ザ・フーのアルバム) (Then and Now (The Who album))
Section: 概要
Subsection: 内容

=Real Good Looking BoyOld Red Wine'Real Good Looking Boy'はエルヴィス・プレスリーに捧げられた曲で、「好きにならずにいられない」の前奏が使用されている。同曲はスターキー、バンドリック、グレッグ・レイク（ベース・ギター）、サイモン・タウンゼントを招いて録音された。'Old Red Wine'はエントウィッスルに捧げられた曲で、スターキー、バンドリック、パラディーノを招いて録音された。プロデューサーは二曲ともサイモン・タウンゼントが担当した。
Title: ゼン・アンド・ナウ_(ザ・フーのアルバム) (Then and Now (The Who album))
Section: 収録曲

作詞・作曲の記載がない曲はピート・タウンゼント作である。
Title: ゼン・アンド・ナウ_(ザ・フーのアルバム) (Then and Now (The Who album))
Section: 参加ミュージシャン

Disc OneRoger Daltrey - ヴォーカルPete Townshend - ギター、キーボード、ヴォーカルJohn Entwistle - ベース・ギター、金管楽器、ヴォーカルKeith Moon - ドラムスDisc TwoRoger Daltrey - ヴォーカルPete Townshend - ギター、キーボード、ヴォーカルJohn Entwistle - ベース・ギター、金管楽器、ヴォーカル (#1-8)Keith Moon - ドラムス (#1-7)Kenney Jones - ドラムス (#8)Zak Starkey - ドラムス (#9, 10)Greg Lake - ベース・ギター (#9)Pino Palladino - ベース・ギター (#10)John "Rabbit" Bundrick - キーボード (#8-10)Simon Townshend - ギター、キーボード (#9)
Title: アンセムズ・オブ・リベリオン (Anthems of Rebellion)
Section: abstract

『アンセムズ・オブ・リベリオン』（Anthems of Rebellion）は、スウェーデンのメロディックデスメタル・バンド、アーチ・エネミーが2003年に発表した5作目のスタジオ・アルバム。アンジェラ・ゴソウ加入後としては2作目に当たる。
Title: アンセムズ・オブ・リベリオン (Anthems of Rebellion)
Section: 背景

収録曲「エンド・オブ・ザ・ライン」と「デヒューマナイゼーション」では、クリストファー・アモットによるメロディック・ボーカルが導入されており、バンドの中心人物マイケル・アモットは「いつもと違う味を加えてみたかった」「彼がそういうスタイルで歌えると分かったことで、バンドは新しい楽器を手に入れたと思っている」「メインはあくまで、アンジェラの凶悪なボーカル・スタイルさ」と語っている。前作『ウェイジズ・オブ・シン』（2001年）でエンジニアリングやミキシングに貢献したアンディ・スニープが、本作ではプロデューサーとしてもクレジットされた。
Title: アンセムズ・オブ・リベリオン (Anthems of Rebellion)
Section: 反響・評価

バンドの拠点であるスウェーデンでは、2003年9月5日付のアルバム・チャートで60位を記録し、同国において初のアルバム・チャート入りを果たした。アメリカでは、総合アルバム・チャートのBillboard 200入りは果たせなかったが、『ビルボード』のインディペンデント・アルバム・チャートでは15位、トップ・ヒートシーカーズでは26位を記録した。トッド・クリステルはオールミュージックにおいて5点満点中2.5点を付け「アンジェラ・ゴソウのボーカルは獰猛で、前任のヨハン・リーヴァよりも幾分優れているが、一本調子なことも多く、バンド・サウンドと完全に一体化できていない」と評している。Blabbermouth.netのレビューでは10点満点中7.5点が付けられ「彼女（ゴソウ）加入時の過剰な喧伝や期待に反して、彼女の声は中音域を主体とした他のグロウル・ボーカリストほどの殺傷力はない」「バンドの実力が完全に発揮されていない」と評されている。一方、『オーランド・ウィークリー』紙のレビューでは「マイケル&クリストファーのアモット兄弟によるギターは、メロディと苛烈な重厚さの両方に関して高水準だが、アーランドソンによる規格外のドラミングと、ゴソウによる特徴的な不気味さがなければ、単に『優れたメタル・アルバム』で終わっていたかもしれない。そうした強力なメンバーの存在により、本作は驚異的な作品となった」と評されている。収録曲「デッド・アイズ・シー・ノー・フューチャー」は、2005年の映画『アローン・イン・ザ・ダーク』のサウンドトラック・アルバムにも収録された。
Title: アンセムズ・オブ・リベリオン (Anthems of Rebellion)
Section: 収録曲

ティア・ダウン・ザ・ウォールズ - Tear Down the Walls – 0:32作曲：マイケル・アモットサイレント・ウォーズ - Silent Wars – 4:14作詞：アンジェラ・ゴソウ／作曲：マイケル・アモット、クリストファー・アモットウィ・ウィル・ライズ - We Will Rise – 4:06作詞：マイケル・アモット／作曲：マイケル・アモット、クリストファー・アモットデッド・アイズ・シー・ノー・フューチャー - Dead Eyes See No Future – 4:14作詞：アンジェラ・ゴソウ、マイケル・アモット／作曲：マイケル・アモット、クリストファー・アモットインスティンクト - Instinct – 3:36作詞・作曲：マイケル・アモットリーダー・オブ・ザ・ラッツ - Leader of the Rats – 4:20作詞：アンジェラ・ゴソウ、マイケル・アモット／作曲：マイケル・アモット、クリストファー・アモット、シャーリー・ダンジェロイグジスト・トゥ・イグジット - Exist to Exit – 5:22作詞：アンジェラ・ゴソウ、マイケル・アモット／作曲：マイケル・アモット、クリストファー・アモット、ダニエル・アーランドソンマーチング・オン・ア・デッド・エンド・ロード - Marching on a Dead End Road – 1:16作曲：クリストファー・アモットディスピカブル・ヒーローズ - Despicable Heroes – 2:12作詞：アンジェラ・ゴソウ／作曲：マイケル・アモット、ダニエル・アーランドソンエンド・オブ・ザ・ライン - End of the Line – 3:35作詞：マイケル・アモット／作曲：マイケル・アモット、クリストファー・アモットデヒューマナイゼーション - Dehumanization – 4:15作詞：アンジェラ・ゴソウ／作曲：マイケル・アモットアンセム - Anthem – 0:56作曲：マイケル・アモットセインツ・アンド・シナーズ - Saints and Sinners – 4:41作詞：アンジェラ・ゴソウ、マイケル・アモット／作曲：マイケル・アモット
Title: アンセムズ・オブ・リベリオン (Anthems of Rebellion)
Section: 収録曲
Subsection: 日本初回盤ボーナス・ディスク

ヨーロッパ初回盤(CM 77483-2)のボーナス・ディスクは、「イグジスト・トゥ・イグジット」の5.1ミックスを除く5トラック入りである。オーディオ・トラックラメント・オブ・ア・モータル・ソウル（ライヴ） - Lament of a Mortal Soulビハインド・ザ・スマイル（ライヴ） - Behind the Smileディヴァ・サタニカ（ライヴ） - Diva SatanicaDTSトラックイグジスト・トゥ・イグジット（5.1ミックス） - Exist to Exitリーダー・オブ・ザ・ラッツ（5.1ミックス） - Leader of the Ratsデッド・アイズ・シー・ノー・フューチャー（5.1ミックス） - Dead Eyes See No Future
Title: アンセムズ・オブ・リベリオン (Anthems of Rebellion)
Section: 参加ミュージシャン

アンジェラ・ゴソウ - リード・ボーカルマイケル・アモット - リードギター、リズムギター、バッキング・ボーカルクリストファー・アモット - リードギター、リズムギター、アコースティック・ギター、クリーン・ボーカルシャーリー・ダンジェロ - ベースダニエル・アーランドソン - ドラムスアディショナル・ミュージシャンペル・ヴィバリ - メロトロン、ピアノ、キーボードニック・マリンソン - ヴォイス(on #1)
Title: サード・ステージ (Third Stage)
Section: abstract

『サード・ステージ』 (Third Stage) は、1986年に発表されたボストンのアルバム。1978年の『ドント・ルック・バック』以来8年ぶりの第3作目。全米チャートで4週連続1位、最初にシングルカットされた「アマンダ」は2週連続1位の大ヒットを記録した。
Title: サード・ステージ (Third Stage)
Section: 解説

前作の発表とツアーの後、ボストンの活動は一旦停止する。新作の制作が遅々として進まず、業を煮やしたエピック・レコードとの法廷闘争に突入したのが主な理由である。リーダーのトム・ショルツはこの間もスローペースながら楽曲制作を続け、法廷闘争が決着しMCAレコードへ移籍した1986年、ようやく第3作目となる本作が発表された。こうした経緯ゆえ各曲の作曲時期はバラバラである（例えば「アマンダ」は1980年の作）。前作同様のポップでメロディアスかつ広がりのあるハードロック路線であるが、「アマンダ」をはじめとしてミドルテンポの落ち着いた曲が目立つ。中でも、ショルツが学生時代を過ごした1960年代後半の「愛と自由と平和を信じた青春時代」を懐古する「ホリーアン」は非常に感傷的である。レコーディングメンバーは、ショルツ（全楽器）、ブラッド・デルプ（ボーカル）以外は前作と変わり、ジム・マスデア（ドラム）、ギャリー・ピール（ギター）が参加した。ギターの録音ではショルツ自身が開発したエフェクター「ロックマン」が活躍している。また前作同様、「ノー・シンセサイザー、ノー・コンピューター」のクレジットがある。
Title: サード・ステージ (Third Stage)
Section: 収録曲

AmandaWe're ReadyThe LaunchCool the EnginesMy DestinationA New WorldTo be a ManI Think I Like ItCan'tcha Say (You Believe in Me) / Still In LoveHollyann
Title: レイズ・ユア・フィスト・アンド・イェル (Raise Your Fist and Yell)
Section: abstract

『レイズ・ユア・フィスト・アンド・イェル』（Raise Your Fist and Yell）は、アリス・クーパーが1987年に発表した10作目のスタジオ・アルバム。MCAレコード移籍後としては2作目に当たる。
Title: レイズ・ユア・フィスト・アンド・イェル (Raise Your Fist and Yell)
Section: 背景

前作『コンストリクター』（1986年）に引き続きケイン・ロバーツとキップ・ウィンガーが参加。音楽的には、前作に引き続きヘヴィメタル色の強い作風とみなされている。「プリンス・オブ・ダークネス」は、クーパーも出演したホラー映画『パラダイム』（監督：ジョン・カーペンター）のために作られた曲である。本作のジャケットを描いたジム・ウォーレンは、ボブ・シーガーのアルバム『Against the Wind』のジャケットを手掛けて1981年にグラミー賞を受賞したことで知られる。彼は1970年代からクーパーの大ファンで、2010年にようやく本人と対面を果たしたという。
Title: レイズ・ユア・フィスト・アンド・イェル (Raise Your Fist and Yell)
Section: 反響・評価

アメリカのBillboard 200では73位に終わり、本作からのシングル・ヒットは出なかった。一方、スウェーデンでは3回（6週）トップ40入りして最高15位を記録。また、イギリスでは本作が全英アルバムチャートで48位に達し、本作からのシングル「フリーダム」は全英シングルチャートで50位を記録。Barry Weberはオールミュージックにおいて5点満点中2.5点を付け「前作以上にダークな主題の役柄に回帰した」「重要作ではないが、クーパーがなおもロック・アンセムと演劇的な実験性の両方を提供できることを示した作品で、その意味においてはよくできている」と評している。
Title: レイズ・ユア・フィスト・アンド・イェル (Raise Your Fist and Yell)
Section: 収録曲

特記なき楽曲はアリス・クーパーとケイン・ロバーツの共作。フリーダム - "Freedom" – 4:10ロック・ミー・アップ - "Lock Me Up" – 3:24ギヴ・ザ・レイディオ・バック - "Give the Radio Back" – 3:34ステップ・オン・ユー - "Step on You" – 3:39ノット・ザット・カインド・オブ・ラヴ - "Not That Kind of Love" – 3:15プリンス・オブ・ダークネス - "Prince of Darkness" – 5:10タイム・トゥ・キル - "Time to Kill" – 3:39チョップ・チョップ・チョップ - "Chop, Chop, Chop" – 3:06ゲイル - "Gail" (Alice Cooper, Kane Roberts, Kip Winger) – 2:30ローゼズ・オン・ホワイト・レース - "Roses on White Lace" – 4:30
Title: レイズ・ユア・フィスト・アンド・イェル (Raise Your Fist and Yell)
Section: 参加ミュージシャン

アリス・クーパー - ボーカルケイン・ロバーツ - ギター、バックグラウンド・ボーカルポール・ホロヴィッツ - キーボードキップ・ウィンガー - ベース、キーボード、バックグラウンド・ボーカルケン・メアリー - ドラムス
Title: オン・ザ・レベル (On the Level)
Section: abstract

『オン・ザ・レベル』 (On The Level) は、ステイタス・クォーによる8枚目のスタジオアルバム。
Title: オン・ザ・レベル (On the Level)
Section: 解説

フランシス・ロッシ、リチャード・パーフィット、アラン・ランカスター、ジョン・コーランが参加している。アルバムのカバーアートには、エイムズ・ルームにいるメンバーが写っており、オリジナルのビニル盤には、インナースリーヴに、普段着姿の各メンバーが写った写真が掲載されている。アルバムからの唯一のシングル「ダウン・ダウン」は、ロッシ/ヤングによるエディテッド・ヴァージョンである。このシングルは、バンドにとって唯一の全英1位に輝いた。B面には、パーフィット/ヤングによるアルバム収録曲「ナイトライド」が収録されている。1975年2月にアルバムがリリースされた頃、グループはそのキャリアにおける最盛期を迎え、最多のセールスを記録した。アルバムは全英チャートで2週連続1位となっている。チャック・ベリー作の「バイ・バイ・ジョニー」を除き、全ての収録曲は、非公式の5人目のメンバーであるロバート・キース・ヤングを含むメンバーが作曲または共作した。
Title: オン・ザ・レベル (On the Level)
Section: 収録曲

リトル・レディ - Little Lady演奏時間: 3:03、作曲: パーフィットモースト・オブ・ザ・タイム - Most of the Time演奏時間: 3:22、作曲: ロッシ、ヤングアイ・ソウ・ザ・ライト - I Saw the Light演奏時間: 3:40、作曲: ロッシ、ヤングオーバー・アンド・ダン - Over and Done演奏時間: 3:55、作曲: ランカスターナイトライド - Nightride演奏時間: 3:54、作曲: パーフィット、ヤングダウン・ダウン - Down Down演奏時間: 5:25、作曲: ロッシ、ヤングブロークン・マン - Broken Man演奏時間: 4:14、作曲: ランカスターファット・トゥ・ドゥー - What to Do演奏時間: 3:07、作曲: ロッシ、ヤングフェア・アイ・アム - Where I Am演奏時間: 2:45、作曲: パーフィットバイ・バイ・ジョニー - Bye Bye Johnny演奏時間: 5:21、作曲: ベリー