shintaro-ozaki/entity-explanation huggingface dataset:
Title: ソングズ・イン・ジ・アティック (Songs in the Attic)
Section: 解説

ビリーにとって初のライヴ・アルバムで、1980年のアメリカ・ツアーで録音した音源を使用。収録曲は、初期4枚のアルバムで発表された曲が選ばれ、『ストレンジャー』（1977年）以降の楽曲のライヴ音源は、敢えて外された。ビリーはこのことに関して、アルバムの英文ライナーノーツで「僕が『屋根裏部屋の歌』と呼んでいた古い曲を、コンサートという形で紹介したもの」「昔のアルバムは、曲は好きだけどライヴのようなエネルギーや楽しさがない」「よりふさわしい形で演奏された昔の曲を集めることを意図した」等といったコメントを書いている。また、フィル・ラモーンが英文ライナーに寄稿したコメントによれば、観客の中にはビリーの古い曲をよく知らず、最新曲であるかのように反応した者もいたという。本作からは、「さよならハリウッド」（全米17位）と「シーズ・ガット・ア・ウェイ」（全米23位）がシングルとして発表された。ベスト・アルバム『ビリー・ザ・ベスト』でも、この2曲（オリジナルLPでは「さよならハリウッド」のみ）は本作のライヴ・ヴァージョンが収録されている。
Title: ソングズ・イン・ジ・アティック (Songs in the Attic)
Section: 収録曲

全曲ビリー・ジョエル作。マイアミ2017 - "Miami 2017 (Seen the Lights Go Out on Broadway)" - 5:04夏、ハイランドフォールズにて - "Summer, Highland Falls" - 3:06街の吟遊詩人は… - "Streetlife Serenader" - 5:17ロスアンジェルス紀行 - "Los Angelenos" - 3:49シーズ・ガット・ア・ウェイ - "She's Got a Way" - 3:00エヴリバディ・ラヴズ・ユー・ナウ - "Everybody Loves You Now" - 3:07さよならハリウッド - "Say Goodbye to Hollywood" - 4:16キャプテン・ジャック - "Captain Jack" - 7:17僕の故郷 - "You're My Home" - 3:06さすらいのビリー・ザ・キッド - "The Ballad of Billy the Kid" - 5:27楽しかった日々 - "I've Loved These Days" - 4:35各曲の公演地ニューヨーク（6月） - 1. 10.ボストン（6月） - 5.ワシントンD.C.（7月） - 2. 6. 9.セントポール（7月） - 3.ニューヘイブン（7月） - 4.ミルウォーキー（7月） - 7.フィラデルフィア（7月） - 8.シカゴ（7月） - 11.
Title: ソングズ・イン・ジ・アティック (Songs in the Attic)
Section: 参加ミュージシャン

ビリー・ジョエル - ボーカル、ピアノ、シンセサイザー、ハーモニカダグ・ステッグマイヤー - ベースリバティ・デヴィート - ドラムス、パーカッションデヴィッド・ブラウン - リードギターラッセル・ジェイヴァース - リズムギターリッチー・カナータ - サックス、フルート、オルガン
Title: ならず者 (Bummed)
Section: abstract

ならず者（ならずもの）とは、社会の一員としての義務や役割を果たさない厄介者のこと。同義語として、ヤクザ者、素行不良者、ごろつき、無頼漢（ぶらいかん）、荒くれ者（あらくれもの）、与太者（よたもの）、チンピラなど。現代では反社会的勢力を指す言葉として定着しており、犯罪者だけではなく街宣右翼や暴力団員なども該当する。
Title: ならず者 (Bummed)
Section: 作品

ならずもの - グリム童話のひとつ。ならず者 (アルバム) - イーグルスのアルバム。ならず者 (曲) - ならず者 (アルバム)に収録されたの曲。ならず者 (1943年の映画) - 1943年のアメリカ映画。ならず者 (1956年の映画) - 1956年の日本映画。青柳信雄監督、三船敏郎主演。ならず者 (1964年の映画) - 1964年の日本映画。石井輝男監督、高倉健主演。
Title: ならず者 (Bummed)
Section: 英語

英語ではRogue State や Rogue Traderなどの表現が存在する。これの直訳として日本語でも「ならずもの国家」や「ならず者トレーダー」などの表現が存在する。これは原語の英語では「Going Rogue」から生まれた表現である。もともとは性格が大人しく、集団行動をする象が（負傷などの理由で）突然狂暴化し、人を踏みつけたり家屋を破壊する現象がイギリスの植民地であるインドで「Go Rogue」と表現され、ここから、象のように大人しく、表向きは従順に組織の決まりに従っているにもかかわらず、予期しない形で組織に甚大な損害を与える者がRogueとされる。よって「Rogue Trader」は、密かに規定に違反する取引を行い膨大な損失を銀行に発生させる行為を指している。よって最初から反社会的存在である「ならず者」では英語の意味は伝わらない。これ以外にも 「風変わり、常識を逸した」という意味では gonzo（ゴンゾー）があり、好意的なニュアンスでも用いられる。
Title: エピカ (Epica (Kamelot album))
Section: abstract

エピカ（Epica）は、オランダ出身のシンフォニックメタル・バンド。シモーネ・シモンズのフィメールボーカルを主体に、同国でトップクラスの実績を誇るグループ。2017年には初来日を果たした。
Title: エピカ (Epica (Kamelot album))
Section: 概要

2002年4月にアフター・フォーエヴァーを脱退したマーク・ヤンセンはEPICAの前身となるSahara Dustなるプロジェクトを結成する。当初トレイル・オブ・ティアーズのヘレナ・ミカエルセンがシンガーとして在籍していたが瓦解してしまう。これを母体としてメンバーを固め、ヘレナに代わって無名の新人シモーネ・シモンズが2002年10月に加入、2003年にバンド名を「エピカ」と改めて、アルバム『ザ・ファントム・アゴニー』にてデビューを果たした。2008年1月、シモーネがMRSA感染症の治療のためしばらくツアーに参加できない旨が発表される。バンドはいくつかのツアーをキャンセルしたが、4～5月にかけてのアメリカ＆カナダ・ツアーはシモーネの代役としてアマンダ・ソマーヴィルを立て敢行した。その間順調の回復させ、5月中旬のオランダでのライヴからバンド復帰。2013年のデビュー10周年には、オーケストラを擁したライヴを開催するなど、2010年代も精力的な活動を続けている。2017年に初来日公演。同年12月には日本のテレビアニメ『進撃の巨人』の主題歌をカヴァーしたミニアルバム「EPICA VS attack on titan songs」をリリース。
Title: エピカ (Epica (Kamelot album))
Section: メンバー

※2020年8月時点
Title: エピカ (Epica (Kamelot album))
Section: メンバー
Subsection: 現ラインナップ

シモーネ・シモンズ (Simone Simons) - ボーカル (2002- )マーク・ヤンセン (Mark Jansen) - ギター (2002- )アイザック・デラハイ (Isaac Delahaye) - ギター(2009- )ロブ・ファン・デア・ロー (Rob van der Loo) - ベース(2012- )コーエン・ヤンセン (Coen Janssen) - キーボード (2002- )アリエン・ファン・ウィーセンビーク (Ariën van Weesenbeek) - ドラムス（サポート2006, 正規2007- ）
Title: エピカ (Epica (Kamelot album))
Section: メンバー
Subsection: 旧メンバー

ヘレナ・イレーン・ミカエルセン (Helena Iren Michaelsen) - ボーカル (2002)アド・スライター (Ad Sluijter) - ギター (2002-2008)イヴ・ハッツ (Yves Huts) - ベース (2002-2012)イェロン・シモンズ (Jeroen Simons) - ドラムス (2002-2006)
Title: エピカ (Epica (Kamelot album))
Section: ディスコグラフィ
Subsection: アルバム

=The Phantom Agony - ザ・ファントム・アゴニー (2003年)Consign to Oblivion - コンザイン・トゥ・オブリヴィオン(2005年)The Divine Conspiracy - ザ・ディヴァイン・コンスピラシー(2007年)Design Your Universe - デザイン・ユア・ユニバース (2009年)Requiem for the Indifferent - レクイエム・フォー・ザ・インディファレント (2012年)The Quantum Enigma - ザ・クォンタム・エニグマ (2014年)The Holographic Principle - ザ・ホログラフィック・プリンシプル (2016年)Omega - オメガ (2021年)
Title: エピカ (Epica (Kamelot album))
Section: ディスコグラフィ
Subsection: アルバム

=We Will Take You with Us (2004年)The Classical Conspiracy (2009年)Retrospect (2013年)Omega Alive - オメガ・アライヴ（2021年）※2021年6月12日に行われた配信ライブの模様を収録したライブアルバム。
Title: エピカ (Epica (Kamelot album))
Section: ディスコグラフィ
Subsection: アルバム

=The Solace System - ザ・ソレス・システム (2017年)EPICA VS Attack on Titan Songs - エピカ VS アタック・オン・タイタン・ソングス（2017年）
Title: エピカ (Epica (Kamelot album))
Section: ディスコグラフィ
Subsection: アルバム

=The Score - An Epic Journey (2005年) - サウンドトラックThe Road to Paradiso (2006年)
Title: エピカ (Epica (Kamelot album))
Section: ディスコグラフィ
Subsection: アルバム

=Omega Alive - オメガ・アライヴ（2021年）※2021年6月12日に行われた配信ライブの模様を収録したDVD/Blu-ray作品。
Title: エピカ (Epica (Kamelot album))
Section: 日本公演

2017年2018年
Title: オーケストラル・フェイヴァリッツ (Orchestral Favorites)
Section: abstract

『オーケストラル・フェイヴァリッツ』（Orchestral Favorites）は、1979年にフランク・ザッパの名義で発表されたアルバム。実際は、『スタジオ・タン』（1978年）や『スリープ・ダート』（1979年）と同様、ディスクリート・レコードの配給元であるワーナー・ブラザース・レコードが、ザッパの明確な許可を得ないまま発売した。2019年8月、遺族によって40周年記念版が発表され、The Abnuceals Emuukha Electric Symphony Orchestraとして参加メンバーのほぼ全員が紹介された。
Title: オーケストラル・フェイヴァリッツ (Orchestral Favorites)
Section: 内容

ザッパ・バンドとオーケストラの共演を収録した内容。1975年9月にカリフォルニア大学ロサンゼルス校で行われた公演のライヴ音源を元にしており、1976年にザッパが更にギター・パートをオーバーダビングしている。「ストリクトリー・ジェンティール」は『200モーテルズ』（1971年）収録曲の再演で、「デューク・オブ・プルーンズ」は『アブソリュートリー・フリー』（1967年）収録曲の再演。
Title: オーケストラル・フェイヴァリッツ (Orchestral Favorites)
Section: 収録曲

全曲フランク・ザッパ作。全曲ともインストゥルメンタル。ストリクトリー・ジェンティール ("Strictly Genteel") - 7:03ペドロズ・ダウリー ("Pedro's Dowry") - 7:41ネイヴァル・エイヴィエイション・イン・アート ("Naval Aviation in Art?") - 1:22デューク・オブ・プルーンズ ("Duke of Prunes") - 4:20ボーガス・パンプ ("Bogus Pomp") - 13:29
Title: オーケストラル・フェイヴァリッツ (Orchestral Favorites)
Section: 参加ミュージシャン

フランク・ザッパ - ギターデイヴ・パーラート - ベーステリー・ボジオ - ドラムスエミル・リチャーズ - パーカッション共演したオーケストラに関するクレジットはなし。
Title: ソナチネ (Sonatine (1993 film))
Section: abstract

ソナチネ（伊複: sonatine）は、クラシック音楽のジャンルまたは形式である。「ソナチネ」はソナタの指小形のイタリア語複数形 sonatine からきているが、単数形でソナチナ (伊・英: sonatina) などとも呼ぶ。フランス語単数形やドイツ語単数形も「ソナチネ」と同じつづりだが発音は異なり、フランス語ではソナティーヌ（ただし原語での発音はソナティンに近い）、ドイツ語ではゾナティーネ。
Title: ソナチネ (Sonatine (1993 film))
Section: 様式

バロック音楽においては、単に短い器楽曲のことを言い、カンタータの器楽合奏のみの導入曲や間奏を漠然と指すのに使われた。古典派音楽以降は、分かり易く演奏し易い、短いソナタのことを言うようになった。第1楽章は、通常ソナタ形式で作曲されるが、展開部が短いか、展開部を欠いていることがある。楽章数は2楽章ないしは3楽章であることが多い。「ソナタ（奏鳴曲）の小さいものである」という考え方から「小奏鳴曲」と訳す。
Title: ソナチネ (Sonatine (1993 film))
Section: 楽器

ピアノ曲以外のものもあり、C.P.E.バッハの『チェンバロと管弦楽のためのソナチネ』、ドヴォルザークの『ヴァイオリンとピアノのためのソナチネ』、ポンセのギター曲『南国のソナチネ』、オネゲルやミヨーの『クラリネットとピアノのためのソナチネ』などである。
Title: ソナチネ (Sonatine (1993 film))
Section: 作曲家と代表曲

以下の作曲家のうち、実際には「ソナタ」を作曲したにもかかわらず、単に規模や楽章数から、「ソナチネ」の作曲家として知られている例がある。ラヴェルなど近代以降の作曲家で「ソナチネ」と題する作品には、優れた演奏技巧や洗練された音楽性が要求される作品もあり、ピアノ学習において習得容易とされる古典派のソナチネとは異なる。モーツァルトベートーヴェンクレメンティクーラウシューベルト（ヴァイオリンとピアノのための作品）チャイコフスキー（《弦楽セレナード》第1楽章）モーリス・エマニュエルケクラン（多数のピアノ曲のほか、いくつかのフルート曲がある）ラヴェル - ソナチネコダーイ - チェロとピアノのためのソナチネバルトーク - ソナチネプロコフィエフカバレフスキー - ソナチネデュティユー - フルートとピアノのためのソナチネブーレーズ（フルートとピアノのための作品）シュトックハウゼン（ヴァイオリンとピアノのための作品）- ソナチネギーゼキング（フルートとピアノのためのソナチネ、チェロとピアノのための演奏会用ソナチネ）カプースチン新垣隆 - ヴァイオリンのためのソナチネ福田洋介-ソナチネ（フレックス５重奏）
Title: オール・オア・ナッシング (All or Nothing (Fat Joe album))
Section: abstract

オール・オア・ナッシング（原題：All or Nothing）は、Prime Videoプラットフォームで配信されているスポーツドキュメンタリーシリーズ。アマゾン・スタジオが制作しており、NFLやプレミアリーグなど、さまざまなスポーツリーグのプロスポーツフランチャイズを各シーズンごとに取材している。2016年にシーズン1としてNFLのアリゾナ・カージナルスを取材対象にして登場したこのシリーズは、潜入取材を行い、チームの運営、練習、試合の様子を撮影している。
Title: オール・オア・ナッシング (All or Nothing (Fat Joe album))
Section: シーズン
Subsection: アメリカン・フットボール

=シーズン1（取材対象：アリゾナ・カージナルス, 2016年）シーズン2（ロサンゼルス・ラムズ, 2017年）シーズン3（ダラス・カウボーイズ, 2018年）シーズン4（カロライナ・パンサーズ, 2019年）シーズン5（フィラデルフィア・イーグルス, 2020年）
Title: オール・オア・ナッシング (All or Nothing (Fat Joe album))
Section: シーズン
Subsection: アメリカン・フットボール

=オール・オア・ナッシング ～ミシガン・ウルヴァリンズの試練～（ミシガン・ウルヴァリンズ, 2018年）
Title: オール・オア・ナッシング (All or Nothing (Fat Joe album))
Section: シーズン
Subsection: サッカー

=オール・オア・ナッシング ～マンチェスター・シティの進化～（マンチェスター・シティFC, 2018年）オール・オア・ナッシング ～トッテナム・ホットスパーの再興～（トッテナム・ホットスパーFC, 2020年）オール・オア・ナッシング ～ユヴェントスの変革～（ユヴェントスFC, 2021年）オール・オア・ナッシング ～アーセナルの再起～(アーセナルFC,2022年)
Title: オール・オア・ナッシング (All or Nothing (Fat Joe album))
Section: シーズン
Subsection: サッカー

=オール・オア・ナッシング ～サッカー ブラジル代表の復活～（サッカーブラジル代表, 2020年）
Title: オール・オア・ナッシング (All or Nothing (Fat Joe album))
Section: シーズン
Subsection: ラグビー

オール・オア・ナッシング～ニュージーランド オールブラックスの変革（ラグビーニュージーランド代表, 2020年）
Title: オール・オア・ナッシング (All or Nothing (Fat Joe album))
Section: シーズン
Subsection: アイスホッケー

オール･オア･ナッシング ～トロント･メープルリーフスの素顔～（トロント･メープルリーフス, 2021年）
Title: アザー・ヴォイセズ (Other Voices (The Doors album))
Section: abstract

アザー・ヴォイセズ (Other Voices)アザー・ヴォイセズ (ドアーズのアルバム) - ドアーズが1971年に発表したアルバム。アザー・ヴォイセズ (ポール・ヤングのアルバム) - ポール・ヤングが1990年に発表したアルバム。
Title: シルク・ディグリーズ (Silk Degrees)
Section: abstract

『シルク・ディグリーズ』（Silk Degrees）は、ボズ・スキャッグスが1976年に発表したスタジオ・アルバム。
Title: シルク・ディグリーズ (Silk Degrees)
Section: 解説

自身の出世作となり、Billboard 200ではスキャッグスにとって初のトップ10入りを果たし（最高2位）、R&Bチャートでは6位に達した。また、スキャッグスのアルバムとしては初めて全英アルバムチャート入りし、20位に達した。シングル「ロウダウン」はBillboard Hot 100で3位、R&Bチャートとディスコ・チャートで5位に達し、同曲はグラミー賞において最優秀R&B楽曲賞を受賞した。特に「ウィ・アー・オール・アローン」は、多くのミュージシャンが採り上げるスタンダード・ナンバーとなった。スキャッグスは、1976年9月25日放映の『サタデー・ナイト・ライブ』にゲスト出演し、本作から「ロウダウン」と「何て言えばいいんだろう」を披露した。本作に参加したスタジオ・ミュージシャンのうち、デヴィッド・ペイチ、デヴィッド・ハンゲイト、ジェフ・ポーカロの3人は、この時の共演をきっかけにTOTOを結成した。
Title: シルク・ディグリーズ (Silk Degrees)
Section: 収録曲

特記なき楽曲はボズ・スキャッグスとデヴィッド・ペイチの共作。何て言えばいいんだろう - "What Can I Say" - 3:00ジョージア - "Georgia" (Boz Scaggs) - 3:56ジャンプ・ストリート - "Jump Street" - 5:11あの娘に何をさせたいんだ - "What Do You Want the Girl to Do" (Allen Toussaint) - 3:50ハーバー・ライト - "Harbor Lights" (B. Scaggs) - 5:56ロウダウン - "Lowdown" - 5:16イッツ・オーヴァー - "It's Over" - 2:51明日に愛して - "Love Me Tomorrow" (David Paich) - 3:16リド・シャッフル - "Lido Shuffle" - 3:41ウィアー・オール・アローン - "We're All Alone" (B. Scaggs) - 4:12＿初リリース時の邦題は「二人だけ」下記3曲は2007年リマスター盤のボーナス・トラック。いずれも1976年8月15日のロサンゼルス公演におけるライヴ音源。何て言えばいいんだろう (ライヴ) - "What Can I Say" - 3:24ジャンプ・ストリート (ライヴ) - "Jump Street" - 5:07イッツ・オーヴァー (ライヴ) - "It's Over" - 3:37
Title: シルク・ディグリーズ (Silk Degrees)
Section: 参加ミュージシャン

ボズ・スキャッグス - ボーカル、ギターデヴィッド・ペイチ - キーボードフレッド・タケット - ギタールイ・シェルトン - ギターデヴィッド・ハンゲイト - ベースジェフ・ポーカロ - ドラムス、パーカッションジム・ホーン - ホーントム・スコット - ホーンプラス・ジョンソン - ホーンバド・シャンク - ホーンチャック・フィンドレー - ホーンディック・ハイド - ホーンポール・ハビノン - ホーンヴィンセント・デ・ローザ - ホーンシド・シャープ - コンサートマスタージョー・ポーカロ - パーカッション(on 1. 3.)レス・デュデック - スライド・ギター(on 3.)キャロライン・ウィリス - バッキング・ボーカル(on 1. 6.)マーティ・マッコール - バッキング・ボーカル(on 1. 6.)ジム・ギルストラップ - バッキング・ボーカル(on 1. 6.)オージー・ジョンソン - バッキング・ボーカル(on 1. 6.)マキシン・グリーン - バッキング・ボーカル(on 4. 7. 8.)ペパー・スウェンソン - バッキング・ボーカル(on 4.)
Title: 地球少女アルジュナ (Earth Maiden Arjuna)
Section: abstract

『地球少女アルジュナ』（ちきゅうしょうじょアルジュナ）は、2001年からテレビ東京系列他で放送されたテレビアニメ。
Title: 地球少女アルジュナ (Earth Maiden Arjuna)
Section: 概要

題名のアルジュナの由来は、ヒンドゥー教の聖典『バガヴァッド・ギーター』 (Bhagavad Gita) であり、同聖典の神と王子をなぞったキャラクターが作品に登場する。また、物語の構成に『華厳経入法界品』に類似する部分がある。主人公はもっぱらジュナ（樹奈）と呼ばれており、アルジュナという言葉は本編では使用されず、挿入歌の歌詞にのみ使用されている。物語は、放射性廃棄物問題・環境問題・遺伝子組換えなど、現代社会の抱えている問題を取り扱ったため、一部の自然保護団体が上映会を開催するなどした。HD(ハイビジョン)製作アニメ。放送時は12回だったがDVD・ビデオ販売に際し未放送である話が加わり13話となった。キャッチコピーは「今 この星の上に生きる 奇跡」。文化庁メディア芸術祭 平成13年度「審査委員会推薦作品賞」受賞さっぽろ映画祭2001 参加作品
Title: 地球少女アルジュナ (Earth Maiden Arjuna)
Section: あらすじ

ヒロインの有吉 樹奈（ありよし じゅな）は神戸に住む高校生。両親が離婚した日、恋人の大島 時夫（おおしま ときお）と共にバイクでツーリングをしていた樹奈は事故に遭い、臨死の状態になる。心臓の鼓動が止まり、彼女がまさに「無」になろうとした時、クリスと名乗る少年の意識体が彼女の前に現れ、「もしお前がラージャと戦い、清めるならもう一度命を与えよう」と告げる。樹奈はクリスの言葉を承諾し生き返るが、そこにクリスの仲間が来て強制的に樹奈を連れ去り、怪物ラージャが出現して暴れている原子力発電所に置き去りにする。最初は混乱した樹奈だったが弓を取り戦おうと決意した時、再びクリスが現れ言う。「何故 戦う 何故 殺す」 樹奈は言う。「だってあいつがみんなを殺そうとしてるから」 クリスは言う。「そんなことの為に殺すのか」戦いが始まり、樹奈はラージャを殺す。それを見てクリスは寂しそうに言う。「お前は汚れている、汚れは祓わなくてはならない」 その言葉に最初は訳も分からず怒りを覚える樹奈だったが、やがてその言葉の「本当の意味」を知ることになる。
Title: 地球少女アルジュナ (Earth Maiden Arjuna)
Section: 登場人物
Subsection: 主要人物

有吉 樹奈（ありよし じゅな）声 - 東山麻美本作の主人公。ごく普通の女子高生で、学校では弓道部に所属している。両親が離婚したその日に交通事故に遭ったのがきっかけでクリスから星の力を授けられ、TI能力者となる。父親が離婚して出て行ったため、母・順子と姉・海音の3人で暮らしている。神戸の人工島、ポートアイランドにあるマンションの11階に在住。自身の蘇生と引き換えに地球の未来を託されたはいいが、初めはどうしたらいいかわからず戸惑い、迷った末の行動をクリスに咎められる事が多かった。しかし様々な人との出会いや、時夫とのやり取りを経て徐々にクリスの真意を学ぶに至る。最終章でクリスと融合したラージャを鎮めることに成功するが、その代償として声を出せなくなる。名前の由来は弓の名手であったヒンドゥー教の英雄・アルジュナ。大島 時夫（おおしま ときお）声 - 関智一樹奈の同級生で恋人。樹奈との関係がなかなか進展できずにいる。アイスとメリケンバーガーが好物。時夫の実母は時夫が幼い頃に離婚して家を出て行っており、現在は父・昭夫と継母・瑞穂の3人で暮らしている。父親の転勤のためよく転校していたらしい。関西弁（神戸弁）が少し変。やや空気を読めないお調子者であるが、樹奈への気持ちは本物のようで、星の力を得て以来碌に食べ物が喉を通らなくなった樹奈を気遣ったり、クリスにかまける樹奈に嫉妬したりしていた。しかしその明るさ故に樹奈が元気付けられることも多く、過酷な戦いへ向かう樹奈の心の支えとなっていた。白河 さゆり（しらかわ さゆり）声 - 久川綾樹奈の同級生で弓道部のマネージャをやっている。時夫とも顔見知り。普段は眼鏡をかけているが、場合によって眼鏡をかけないこともある。父・宏と歳の離れた弟・きみとし、妹・ゆかりの4人で暮らしている。母親はすでに亡くなっている。時夫に気があるらしく、度々モーションを掛けては樹奈をやきもきさせている。クリス・ホーケン声 - 上田祐司SEEDに所属しているTI能力者の少年。金髪に青と金色のオッドアイを持つ。樹奈が自ら真実に気づき覚醒するように導こうとする。病気にかかっており、ほとんど食事を取らずに点滴に頼っていることもあり、体は相当衰弱している。そのためベッドの上にいるか車椅子や杖を使用して移動することが多いが、樹奈を助け導くために意識体になって活動することもある。また、病気で衰弱しているためか声を発することができず、シンディを通して常にテレパシーで会話している。実はラージャを体内に封印して暴走を抑え込んでおり、体が衰弱していたのはその為。抑えきれなくなったラージャが体内から溢れ出し、クリスを苦しめたこともあったが、樹奈によって助けられる。名前の由来はヴィシュヌの化身であるクリシュナ。最終章で樹奈に真実を伝えるため自らラージャと融合、樹奈の前に立ちはだかる。最終的にラージャは樹奈に鎮められ、彼も救出される。その際には出なかったはずの声を発することが出来るようになっていた。シンディ・クライン声 - 新谷真弓クリスの考えていることを他人に伝えたり、クリスの身の回りの世話をしたりしている少女。クリス以外の人間（特に樹奈）に対してはよく毒を吐くが、心優しい面も持ち合わせている。母親の胎内にいたころから他人の心の中を知る能力を持っており、その能力のために辛いことを味わうことが多い人生を歩んできた。テレサ・ウォン声 - 沢海陽子SEED極東支部特異現象調査局の特務調査員。漢字表記は「王 麗華」。自宅はニューヨークにある。SEEDに入る前は自然保護活動を行っており、ケビンという恋人がいた。容姿は女性だが、テレサを妊娠中に母親が飲んだホルモン剤の影響で生物学的には男性（半陰陽）となっている。そんな自分の存在に苦悩していた時がある。鬼塚（おにづか）声 - 玄田哲章SEED極東支部の指令。口ひげを生やしており、頭の右側が白髪になっている。風貌も考え方も古風で質実剛健な日本男児といった人物。
Title: 地球少女アルジュナ (Earth Maiden Arjuna)
Section: 登場人物
Subsection: その他の人物

有吉 海音（ありよし かいね）声 - 萩森侚子樹奈の姉。年は樹奈より4つ上で大学生。母親の前では樹奈にやや冷たいようであるが、元気のない樹奈の気持ちを察して、口紅を渡すような優しい面もある。男の子を身ごもっているが、中絶するか悩んでいる。有吉 順子（ありよし じゅんこ）声 - 鈴鹿千春樹奈の母親。樹奈の父と離婚後、夜にお酒を飲むようになる。また、樹奈が一時的に死んだりしたため、精神的に疲れた様子。有吉 政春（ありよし まさはる）声 - 田中正彦樹奈の父。第一章で樹奈の母親と離婚して家を出て行った。信州出身。造船会社に勤めている。荷物の中に紛れ込んでいた樹奈のペンを返す口実で樹奈に会う。大島 昭夫（おおしま あきお）声 - 石塚運昇時夫の実父。バイオ技術関係の会社「（株）バイオ・アルファ・ラボラトリー」の管理部部長。石油製品を分解するバクテリア (Petrochemical Decomposition Bacterium) の研究を行っている。ラボの事故後、警察に出頭したようである。後に彼のラボで研究されていた石油製品を分解するバクテリアはラージャと融合し、物語終盤で日本を壊滅させる大惨事を引き起こす。大島 瑞穂（おおしま みずほ）声 - 佐々木優子時夫の継母。若くて美人。時夫を「さん」付けで呼ぶ。桜井先生（さくらいせんせい）声 - 藤原啓治樹奈の学校の数学教師。授業中、棒読みで小声で話すので生徒にはほとんど声が聞こえていない。アパート暮らし。離婚寸前の状態。昔は教育に情熱を持っていたが、青臭い教育論を吐いて干されたらしい。白河 宏（しらかわ ひろし）声 - 広瀬正志さゆりの父。タクシードライバーをしている。人は良いが、がさつな性格。日本が壊滅しかけた際にタクシーで自宅に急ぎ戻るが、目前で電柱にぶつかり、直後に車が炎上して家族の目の前で死亡する。白河 きみとし（しらかわ きみとし）声 - 宇和川恵美さゆりの弟。いわゆる「マセガキ」。白河 ゆかり（しらかわ ゆかり）声 - 荒木香恵さゆりの妹。十二章で汚染された水を飲んでしまい重体となる。堂島所長（どうじましょちょう）声 - 秋元羊介ラージャに襲われた堂ヶ崎原子力発電所の所長で管理責任者。ボブ声 - 大塚芳忠SEEDの調査員でテレサの同僚。自ら武器を持ちラージャと戦うこともある。老人（ろうじん）声 - 大塚周夫日本アルプスに住む老人。無施肥・無農薬・無耕起の自然農を実践している。食事は日に2回のみ。飼い馬の名は「コジロウ」。居間に「諸行無常」と書かれた掛軸を掛けている。樹奈と時夫は結局4日間この老人の家で過ごすが、「名前なんぞ、物のありように何ら関係ない。」ということで名前は不明。喫煙習慣がある。
Title: 地球少女アルジュナ (Earth Maiden Arjuna)
Section: 用語

アスラ樹奈の身を守る時の守護神。四臂、三つ目で遮光器土偶のような姿をしている。第十二章で実体化して樹奈をアメリカから日本へ運ぶが、その後ラージャの攻撃で破壊される。名前の由来はインド神話のアスラ。天晴れ元気（あっぱれげんき）リンゴ、オレンジ、ニンジン、パセリ、トマト、キャベツ、クレソン、ピーマンなどが原料の健康ビタミン飲料。世間では健康的なイメージで売れている商品らしいが、材料の危険性が分かるようになった樹奈はメリケンバーガーと同様にこれも飲むことができなくなる。この商品のCMソングを時夫が歌ったり、樹奈が携帯電話の着信メロディにしたりしている。歌はサウンドトラック『アルジュナ2 オンナの港』の隠しトラック14に収録されている。またDVD vol.5、vol.6の映像特典として「天晴元気・放浪編」、「天晴元気・予告」が収録されている。姉妹品に「やっぱり元気」「すっぱり元気」がある。同監督の作品マクロス ゼロやマクロスF第10話、アクエリオンEVOL第10話(こちらは従来の缶ではなくブリックパック)、AKB0048第1、14話(ブリックパック)および2、4、7、11話(缶、7話は他に大容量ペットボトルも)などにおいても登場している。ガンディーバ樹奈が用いる、汚れし魔を清めこの世に光をもたらす聖なる弓。矢は弓を引くと虚空から現れる。名前の由来はバガヴァッド・ギーターでアルジュナがシヴァ神から与えられた弓・ガンディーバ。SEED（シード）「地球保全機構」という表の顔を持つ国際組織。クリスや樹奈のようなTI能力者を有し、ラージャに対抗している。劇中で確認できるのは国際本部、極東支部、オーストラリア支部、合衆国支部。極東支部の地下には古の聖なる神殿がある。TI能力者（ティーアイのうりょくしゃ）地球共鳴能力を持つ者。SEEDではクリスを「TI1（ティーアイワン）」、樹奈を「TI2（ティーアイツー）」と呼んでいる。時の化身（ときのけしん）時の力が目覚めて変身した樹奈のこと。髪が逆立ち、頭部は黄色、身体はピンク色に光り輝き、白い羽衣のようなものを身にまとった姿で描写される。普通の人間には普通の樹奈に見えている。由来はヴィシュヌの化身であるカルキ。時の雫（ときのしずく）クリスから渡され、樹奈の額に埋め込まれた青い勾玉のようなもの。地球と共鳴してその力を自在に操る聖なる石。星の力（ほしのちから）地球と共鳴する力。樹奈のうちに眠る力。メリケンバーガー樹奈と時夫、さゆりが良く訪れるファーストフード店。所在は、神戸ハーバーランドの神戸モザイク。星の力で、農薬、合成保存料、家畜用の成長促進剤、遺伝子組み換え作物など材料の危険性が分かるようになってから、樹奈はこの店のハンバーガーがどうしても食べられなくなる。モトコーJR神戸線の元町駅西口から神戸駅の手前までの高架下を利用した商店街。樹奈とさゆりが立ち寄った靴を脱いで上がるタイプの喫茶店は、モトコー5のエスニックカフェAggiがモデルである。ラージャ終末をもたらす魔物。「羅亜邪」と表記されることもある。環境汚染された場所などに現れて暴れる。通常、赤みを帯びた半透明でミミズのような外見をしている。大きさは細菌レベルから超高層ビルサイズまでと様々。その正体は地球を滅ぼすものではなく、地球が自らを護るために生み出したものである。ラージャ(Raja)はサンスクリットで「王」のことである。また、（地球自身が負った傷から起きた）病を意味するサンスクリットの「ローガ(Roga)」を指している。
Title: 地球少女アルジュナ (Earth Maiden Arjuna)
Section: 取り上げられたトピック

2つの大きなテーマが物語の基調をなす。1つは地球と人との関わりであり、2000年頃に注目されていた環境問題のうち以下のようなトピックが扱われた。農薬、遺伝子組み換え作物、酸性雨抗生物質配合飼料、薬剤耐性菌原油分解細菌、遺伝子汚染、プラスチック製品原子力発電所、放射性廃棄物異常気象土壌汚染、海洋投棄水中出産もう1つの大きなテーマは、人の言葉と思考・感情と行動の不一致や不自由さ、伝わりにくさとされている。相手の心が、たとえ文字となって読めても、相手の真意はまったく読めていなかった、というような展開が少ない話数の中で繰り返される。学校教育の崩壊や親子関係での人と人のすれ違い、携帯電話で隔てられる会話、テレパシーを扱うキャラクター、言霊を作動させる古代文明などもこちらのテーマに関連する。母体の喫煙、自然分娩、潮汐と生命の営み、薬害など健康に関する話題もたびたび語られる。また主要登場人物の家庭はいずれも離婚を経験していたり、母子家庭だったりする。第9章における水中出産は、監督の河森がフランス取材時に見せられた水中出産ビデオに感銘を受け、河森の妻の出産にも水中出産を選択した経験により盛り込まれた。
Title: 地球少女アルジュナ (Earth Maiden Arjuna)
Section: スタッフ

原作・監督 - 河森正治副監督 - 佐藤英一シリーズ構成 - 河森正治、大野木寛キャラクターデザイン - 岸田隆宏デザインサポート - 佐山善則デジタルコーディネート - 竹内康晃3Dモーション監修 - 板野一郎美術監督 - 太田大、野村正信色彩設計 - 笠森美代子美術設定 - 平澤晃弘音響監督 - 三間雅文音楽 - 菅野よう子プロデューサー - 東不可止、板橋秀徳、高梨実、湯川淳アニメーション制作 - サテライト製作 - テレビ東京、創通映像、バンダイビジュアル
Title: 地球少女アルジュナ (Earth Maiden Arjuna)
Section: 主題歌

「マメシバ」作詞・歌 - 坂本真綾 / 作曲・編曲 - 菅野よう子第十章OP、第一・二・五・六・八・十一章ED。「サンクチュアリ」作詞・歌 - 坂本真綾 / 作曲・編曲 - 菅野よう子第三・九章ED。「空気と星」作詞 - 岩里祐穂 / 作曲・編曲 - 菅野よう子 / 歌 - 坂本真綾第四章のED。「テレサ」作曲・編曲 - 菅野よう子第七章のED。「バイク」作詞 - 岩里祐穂 / 作曲・編曲 - 菅野よう子 / 歌 - 坂本真綾第十章のED。「Early Bird」作詞 - Gabriela Robin / 作曲・編曲 - 菅野よう子 / 歌 - 山本千夏第一章挿入歌、第十二章ED。「さいごのマメシバ」作詞・歌 - 坂本真綾 / 作曲・編曲 - 菅野よう子第十三章ED。「マメシバ」のアレンジ曲。「Butter Sea」作詞・歌 - Gabriela Robin / 作曲・編曲 - 菅野よう子挿入歌。「Cloe」作詞 - Gabriela Robin / 作曲・編曲 - 菅野よう子 / 歌 - 山本千夏挿入歌。「Veggie」作曲・編曲 - 菅野よう子 / スキャット - Gabriela Robin挿入歌。「あっぱれ! 元気」作詞 - （不明）/ 作曲・編曲 - 菅野よう子 / 歌 - oishii boys挿入歌。「クウキ ト ホシ」作詞 - Gabriela Robin / 作曲・編曲 - 菅野よう子 / 歌 - 山本千夏挿入歌。「ダイビング」作詞・歌 - Gabriela Robin / 作曲・編曲 - 菅野よう子挿入歌。
Title: 地球少女アルジュナ (Earth Maiden Arjuna)
Section: 各話リスト

エンディングのプロモーション映像に茨城県立筑波高等学校弓道部の映像が用いられている。なお、エンディングで走っている人物はモデルの田中美保である。次回予告が第五章分から次回のストーリーとは一見無関係なコミカルな内容となる。第五章では乾燥した臍帯による治療についての描写があるが、現在の知見で判断する限り、フィクション中の描写ではあるが、疑似科学に類するもので、いわゆる民間療法、ある種の免疫療法である。テレビ未放送である第九章は、主人公の身近な人間関係に関する内容であり、省略されても最終話に至るストーリーには影響しない。しかしその後の登場人物相互の関係への理解は変わってくる。第十一章で扱われる男性女性半陰陽は薬害によるものであり、1990年代に問題となったメス化する自然論とは異なる。後者が内容的に誤りであることは番組制作の頃までには知られていた。内分泌撹乱物質を参照。
Title: 地球少女アルジュナ (Earth Maiden Arjuna)
Section: DVD

『地球少女アルジュナ Director's Edition』として、映像・音声ともにリニューアルされた仕様となって発売された。各巻には映像特典や解説書が封入されている。発売・販売元はバンダイビジュアル。2010年4月には、EMOTION the Bestの全話収録DVD-BOXとしても発売もされている。
Title: ベイト・ノワール (Bête Noire (album))
Section: abstract

『ベイト・ノワール』（Bête Noire）は、イングランドのロック・ミュージシャンのブライアン・フェリーが1987年に発表した7作目のソロ・アルバムである。
Title: ベイト・ノワール (Bête Noire (album))
Section: 解説
Subsection: 経緯

フェリーは1985年、総勢30人ものミュージシャンを迎えて2年の歳月をかけて制作したアルバム『ボーイズ・アンド・ガールズ』を発表し、7月にはライヴ・エイドに出演した。彼がツアーを行なわなかったにも拘わらず、『ボーイズ・アンド・ガールズ』は全英アルバムチャートで1位を2週間記録した。また1986年4月に発表された2枚組編集アルバム『ストリート・ライフ: ブライアン・フェリー＆ロキシー・ミュージック・ベスト』は1位を5週間記録し、チャートに10か月間留まった。1986年、映画『レジェンド/光と闇の伝説』のアメリカ公開版の主題歌「イズ・ユア・ラヴ・ストロング・イナフ？」が全英シングルチャートで最高位22位を記録した。またナイル・ロジャーズとの共作「ヘルプ・ミー」がアメリカ映画『ザ・フライ』に使用された。同年、彼はロキシー・ミュージックのデビュー以来所属してきたEGレコードに対して、1987年3月にレコ―ディング契約が終了するので自分には新作を他のレコード会社から発表する権利がある、と主張した。同年7月、EGレコードは、フェリーがアメリカとカナダで自分のアルバムを独占販売する権利をEGに与えるという15年契約に違反しているとして訴訟を起こした。フェリーはそれまで15年間のマネージャーだったEGのマーク・フェンウィックを解任して、新しいマネージメントの下で本作を制作した。レコ―ディングは主にパリで行なわれ、マドンナの作品で知られるパトリック・レナードがチェスター・ケイメンと共同でプロデュースを担当し、40人以上ものミュージシャンが参加した。新しいマネージャーのエド・ブリックネルにより、本作はヴァージン・レコードから発表された。
Title: ベイト・ノワール (Bête Noire (album))
Section: 解説
Subsection: 内容

前作『ボーイズ・アンド・ガールズ』と同様に、オリジナルの新曲のみで構成されている。収録曲9曲のうち2曲がフェリーの単独作で、残りは5曲がプロデューサーのレナード、1曲がザ・スミスのジョニー・マー、1曲がプロデューサーのケイメンと参加ミュージシャンのガイ・プラットとの共作である。マーとの共作「ザ・ライト・スタッフ」はシングルカットされて同年10月に全英シングルチャートで最高位37位を記録した。本作は11月に英国アルバムチャートで最高位9位を記録し、ロキシー・ミュージックの最後のアルバム『アヴァロン』（1982年、最高位1位）、前作『ボーイズ・アンド・ガールズ』（最高位1位）ほどの成功は得なかった。1988年2月にシングルカットされた「キッス・アンド・テル」はアメリカ映画『再会の街/ブライトライツ・ビッグシティ』（同年4月公開）に使用された。
Title: ベイト・ノワール (Bête Noire (album))
Section: 収録曲

LPCD
Title: ベイト・ノワール (Bête Noire (album))
Section: 参加メンバー

40人を超える参加ミュージシャンの名前は名字のアルファベット順に列記されており、各々が演奏した楽器名と収録曲名は記載されていない。Vive la Resistance:Mario Abramovich, Tawatha Agee, Michael Blum, Stuart Breed, Vinnie Colaiuta, Michelle Cobbs, Paulinho da Costa, Diamond Art, Rhett Davies, Simon Draper, Yanick Étienne, Siedah Garrett, David Gilmour, Hilton Sound, Neil Hubbard, Dann Huff, Paul Jarvis, Paul Johnson, Chester Kamen, Abraham Laboriel, Patrick Leonard, José Libertella, Julie Losch, Brian Loucks, Jimmy Maelen, Johnny Marr, Marcus Miller, Andy Newmark, Courtney Pine, Guy Pratt, Andrew Reid, John Robinson, Bill Ruppert, Albert Sanchez, Skyline, Luis Stazo, Alistair Thain, Fonzi Thornton, Michael Verdick, Lenny Waronker, David Williams      Engineered by Steve Jackson, Kevin Killen, and Ian EalesMixed by Alan Meyerson and Bruce LampcovMastered by Robert C. LudwigProduced by Patrick Leonard and Bryan FerryProduced by Patrick Leonard, Chester Kamen and Bryan FerryExecutive Producer: Simon PuxleyDirected by Bryan Ferry
Title: ベイト・ノワール (Bête Noire (album))
Section: ツアー

本作発表後、フェリーは1988年から1989年にかけて、ロキシー・ミュージックの最後のツアー以来になる約5年ぶりのツアーを行なった。フェリー以外のメンバーはアンディ・ニューマーク（ドラムス）、ジェフ・サル（ギター）、ニール・ハバード（ギター）、ルイコ・ホッパー（ベース）、クリフォード・カーター（キーボード）、スティーヴ・スケールズ（パーカッション）、エドナ・ホルト（ヴォーカル）、ミシェル・コブス（ヴォーカル）、ヤニック・エティエンヌ（ヴォーカル）。1988年10月には、ソロとして2度目の日本公演を行なった。1989年、ヨーロッパでのコンサートの模様を収録したVHS"New Town"が発表され、2008年にDVD"The Bête Noire Tour"として再発された。
Title: イントゥ・グローリー・ライド (Into Glory Ride)
Section: abstract

『イントゥ・グローリー・ライド 』（Into Glory Ride）は、アメリカ合衆国のヘヴィメタル・バンド、マノウォーが1983年に発表した2作目のスタジオ・アルバム。
Title: イントゥ・グローリー・ライド (Into Glory Ride)
Section: 背景

オリジナル・ドラマーのドニー・ヘムズィクの脱退に伴い、本作よりスコット・コロンバスがドラムスを担当した。バンドは前作『バトル・ヒムズ』を発売したEMIアメリカとの契約を解除された後、メガフォース・レコードへ移籍し、同社との契約書はメンバーの血で署名された。
Title: イントゥ・グローリー・ライド (Into Glory Ride)
Section: 評価

スティーヴ・ヒューイはオールミュージックにおいて5点満点中3点を付け「メロディが強調された『バトル・ヒムズ』から、極めてヘヴィな『ヘイル・トゥ・イングランド』へ至る過渡期のアルバム」と評している。Dom Lawsonは2016年、loudersond.comの企画「マノウォーの最もマノウォー的な10曲」において、本作からの「グローヴス・オブ・メタル」を4位に挙げた。
Title: イントゥ・グローリー・ライド (Into Glory Ride)
Section: 収録曲

特記なき楽曲はジョーイ・ディマイオ作。ウォーロード "Warlord" – 4:15シークレット・オブ・スティール "Secret of Steel" (Joey DeMaio, Ross the Boss) – 5:50グローヴス・オブ・メタル "Gloves of Metal" (J. DeMaio, R. the Boss) – 5:25ゲイツ・オブ・ヴァルハラ "Gates of Valhalla" – 7:12ヘイトレッド "Hatred" – 7:42レヴェレーション "Revelation (Death's Angel)" – 6:31マーチ・フォー・リヴェンジ "March for Revenge (By the Soldiers of Death)" – 8:31
Title: イントゥ・グローリー・ライド (Into Glory Ride)
Section: カヴァー

「グローヴス・オブ・メタル」は、アナル・カントのアルバム『嫌われ者にゃワケがある』（1996年）において、フィル・アンセルモをゲスト・ボーカリストに迎えてカヴァーされた。
Title: イントゥ・グローリー・ライド (Into Glory Ride)
Section: 参加ミュージシャン

エリック・アダムス - ボーカルロス・ザ・ボス - ギター、キーボードジョーイ・ディマイオ - ベース、8弦ベース、ベース・ペダルスコット・コロンバス - ドラムス、パーカッション
Title: さよならは一度だけ (Totally Hot)
Section: abstract

さよならは一度だけ（さよならはいちどだけ）さよならは一度だけ (五輪真弓の曲) - 五輪真弓のシングル曲。さよならは一度だけ (ディオンヌ・ワーウィック&ルーサー・ヴァンドロスの曲) - ディオンヌ・ワーウィックとルーサー・ヴァンドロスのデュエット・ソング。原題はHow Many Times Can We Say Goodbye。さよならは一度だけ (オリビア・ニュートン＝ジョンのアルバム) - オリビア・ニュートン＝ジョンのアルバム。原題はTotally Hot。さよならは一度だけ (ディオンヌ・ワーウィックのアルバム) - ディオンヌ・ワーウィックのアルバム。原題はHow Many Times Can We Say Goodbye。さよならは一度だけ… - 1988年11月4日に放映されたシブがき隊主演のテレビドラマ。
Title: ウィ・トゥー・アー・ワン (We Too Are One)
Section: abstract

『ウィ・トゥー・アー・ワン』(We Too Are One)は、1989年にリリースされたユーリズミックスの7枚目のスタジオ・アルバム。
Title: ウィ・トゥー・アー・ワン (We Too Are One)
Section: 解説

グループにとって2作目となる全英アルバムチャート首位獲得作。
Title: ウィ・トゥー・アー・ワン (We Too Are One)
Section: 収録曲

ウィ・トゥー・アー・ワン - We Two Are Oneザ・キング・アンド・クイーン・オブ・アメリカ - The King and Queen of America(マイ・マイ) ベイビーズ・ゴナ・クライ - (My My) Baby's Gonna Cryドント・アスク・ミー・ホワイ - Don't Ask Me Whyエンジェル - Angelリヴァイヴァル - Revivalユー・ハート・ミー (アンド・アイ・ヘイト・ユー) - You Hurt Me (And I Hate You)シルヴィア - Sylviaハウ・ロング? - How Long?ホエン・ザ・デイ・ゴーズ・ダウン - When the Day Goes Down
Title: アバンダン (Abandon (album))
Section: abstract

『アバンダン』（原題：Abandon）はディープ・パープルが1998年春に発表した16枚目のスタジオ・アルバム。1994年に加入した3代目ギタリストのスティーヴ・モーズには2枚目、オリジナル・メンバーのジョン・ロードには最後のアルバムになった。
Title: アバンダン (Abandon (album))
Section: 解説

「アバンダン」（Abandon）とは「永遠に去る、完全にあきらめる」の意味だが、本作のタイトルはイアン・ギランの"A band on"（「仕事中のバンド」という意味）という駄洒落に由来する。「ブラッド・サッカー（Bludsucker）」は、『ディープ・パープル・イン・ロック』（1970年）に収録された同名曲（Bloodsucker）の再録音版である。このような旧作の再録音は彼等の他のスタジオ・アルバムには見られず、本作だけの特徴だった。「ドント・メイク・ミー・ハッピー（Don't Make Me Happy）」は誤ってモノラルに仕上げられてしまったが、修正なしにそのまま発表された。異なる録音版がステレオでシングル発表された。彼等は本作発表に続いて、1998年から1999年にかけて「ア・バンド・オン・ツアー」（A Band On Tour）と名付けたワールド・ツアーを行なった。再結成後15年にして初めてオーストラリア公演を行ない、1999年4月20日のメルボルン公演を収録したライブ・アルバム「Total Abandon: Australia '99」と同名DVDを発表した。