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Title: ここがロドスだ、ここで跳べ! (Koko ga Rhodes da, Koko de Tobe!)
Section: 歌唱メンバー
Subsection: 既発曲

希望的リフレイン生駒里奈、入山杏奈、大島涼花、大和田南那、柏木由紀、加藤玲奈、川栄李奈、川本紗矢、木﨑ゆりあ、小嶋陽菜、小嶋真子、兒玉遥、指原莉乃、島崎遥香、白間美瑠、須田亜香里、高橋朱里、高橋みなみ、田野優花、中野郁海、松井珠理奈、松井玲奈、峯岸みなみ、宮脇咲良、宮澤佐江、向井地美音、武藤十夢、森保まどか、山本彩、横山由依、渡辺麻友、渡辺美優紀ラブラドール・レトリバー市川美織、入山杏奈、多田愛佳、大場美奈、大和田南那、岡田奈々、柏木由紀、加藤玲奈、川栄李奈、木﨑ゆりあ、北川綾巴、北原里英、木本花音、小嶋陽菜、小嶋真子、兒玉遥、指原莉乃、渋谷凪咲、島崎遥香、須田亜香里、田島芽瑠、高橋朱里、高橋みなみ、朝長美桜、西野未姫、古畑奈和、松井珠理奈、松井玲奈、峯岸みなみ、宮脇咲良、矢倉楓子、薮下柊、山本彩、横山由依、渡辺麻友、渡辺美優紀Rebornチームサプライズ石田晴香、伊豆田莉奈、岩佐美咲、岩立沙穂、内田眞由美、大家志津香、小嶋菜月、小林茉里奈、佐々木優佳里、篠崎彩奈、鈴木紫帆里、鈴木まりや、田名部生来、中田ちさと、中村麻里子、名取稚菜、前田亜美、松井咲子、森川彩香鈴懸の木の道で「君の微笑みを夢に見る」と言ってしまったら僕たちの関係はどう変わってしまうのか、僕なりに何日か考えた上でのやや気恥ずかしい結論のようなもの阿部マリア、鵜野みずき、大場美奈、大家志津香、上枝恵美加、菊地あやか、北原里英、佐々木優佳里、田野優花、土保瑞希、名取稚菜、平田梨奈、藤江れいな、古畑奈和、松井珠理奈、湯本亜美前しか向かねえ大島優子、柏木由紀、川栄李奈、小嶋陽菜、小嶋真子、指原莉乃、島崎遥香、須田亜香里、高橋みなみ、松井珠理奈、松井玲奈、峯岸みなみ、山本彩、横山由依、渡辺麻友、渡辺美優紀君の瞳はプラネタリウム市川愛美、大和田南那、込山榛香、佐藤妃星、土保瑞希、福岡聖菜、向井地美音、湯本亜美ハート・エレキ入山杏奈、大島優子、多田愛佳、柏木由紀、川栄李奈、小嶋陽菜、指原莉乃、島崎遥香、高橋みなみ、松井珠理奈、松井玲奈、峯岸みなみ、山本彩、横山由依、渡辺麻友、渡辺美優紀心のプラカード生駒里奈、柏木由紀、川栄李奈、小嶋陽菜、指原莉乃、柴田阿弥、島崎遥香、須田亜香里、高橋みなみ、松井珠理奈、松井玲奈、宮脇咲良、宮澤佐江、山本彩、横山由依、渡辺麻友47の素敵な街へTeam 8坂口渚沙、横山結衣、谷川聖、佐藤七海、早坂つむぎ、佐藤朱、舞木香純、岡部麟、本田仁美、清水麻璃亜、髙橋彩音、吉川七瀬、小栗有以、小田えりな、佐藤栞、左伴彩佳、藤村菜月、横道侑里、服部有菜、山本亜依、橋本陽菜、北玲名、長久玲奈、近藤萌恵里、永野芹佳、太田奈緒、山田菜々美、山本瑠香、大西桃香、濵咲友菜、中野郁海、阿部芽唯、人見古都音、谷優里、下尾みう、濵松里緒菜、行天優莉奈、高岡薫、廣瀬なつき、森脇由衣、福地礼奈、岩﨑萌花、倉野尾成美、吉野未優、谷口もか、下青木香鈴、宮里莉羅選んでレインボーてんとうむChu !岡田奈々、北川綾巴、小嶋真子、渋谷凪咲、田島芽瑠、朝長美桜、西野未姫恋とか…石田晴香、伊豆田莉奈、市川愛美、内田眞由美、内山奈月、梅田綾乃、大川莉央、岡田彩花、片山陽加、北澤早紀、小嶋菜月、小林香菜、込山榛香、佐藤妃星、鈴木まりや、達家真姫宝、田名部生来、近野莉菜、土保瑞希、中田ちさと、名取稚菜、野中美郷、橋本耀、福岡聖菜、松井咲子、宮崎美穂、森川彩香、湯本亜美清純フィロソフィー峯岸Team 4相笠萌、岩立沙穂、内山奈月、梅田綾乃、岡田彩花、岡田奈々、北澤早紀、小嶋真子、篠崎彩奈、髙島祐利奈、西野未姫、橋本耀、前田美月、峯岸みなみ、村山彩希、茂木忍セーラーゾンビミルクプラネット岩田華怜、横山由依、渡辺麻友教えてMommy大和田南那、川栄李奈、小嶋真子、島崎遥香、塚本まり子、渡辺麻友今日までのメロディー秋元才加、今井優、梅田彩佳、大島優子、大堀恵、河西智美、柏木由紀、川栄李奈、北原里英、倉持明日香、小嶋陽菜、小嶋真子、小林香菜、指原莉乃、佐藤夏希、島崎遥香、高田彩奈、高橋みなみ、野呂佳代、早野薫、増田有華、松井珠理奈、松原夏海、峯岸みなみ、宮澤佐江、横山由依、渡辺麻友
Title: ザ・ストーリー・オブ・ライト (The Story of Light (Steve Vai album))
Section: abstract

『ザ・ストーリー・オブ・ライト』（The Story of Light）は、スティーヴ・ヴァイが2012年に発表した8作目のスタジオ・アルバム。
Title: ザ・ストーリー・オブ・ライト (The Story of Light (Steve Vai album))
Section: 背景

アルバム『リアル・イリュージョンズ』（2005年）のコンセプトを継承した作品で、ヴァイの長期的な構想では、三部作のうちの2作目に位置付けられている。「ジョン・ザ・レヴェレイター」は、ブラインド・ウィリー・ジョンソンが1930年に発表したゴスペル・ソングのカヴァーで、本作ではジョンソンによるオリジナル・ヴァージョンのサンプリングも使用されている。「妖精の丘」はアイルランドの伝統的な子守歌で、本作ではインストゥルメンタルとして取り上げられているが、ブックレットに掲載された歌詞は、Pádraigín Ní Uallacháinという歌手のアルバム『A Stór Is A Stóirín』からの転載である。「ノー・モア・アムステルダム」はシンガーソングライターのエイミー・マンとの共作で、ヴァイの妻がマンの親友かつファンであったことから共演を提案し、ヴァイはマンとの共演に関して「彼女はまるで詩人で、歌声も常に力強く自信に満ちていた」と振り返っている。「クリームシクル・サンセット」のタイトルは、少年時代のヴァイが好んでいたアイスキャンディー「クリームシクル」に由来している。「ザ・ムーン・アンド・アイ」は、アテネ公演のサウンドチェック時の録音で、既に「VaiTunes #2」というタイトルで公開されていたが、本作にはグレッグ・ワースによるリミックス・ヴァージョンが収録された。
Title: ザ・ストーリー・オブ・ライト (The Story of Light (Steve Vai album))
Section: 反響・評価

母国アメリカでは2012年9月1日付のBillboard 200で72位を記録するが、翌週にはトップ200圏外に落ちた。日本では4週オリコンチャート入りし、最高36位を記録した。フレッド・トーマスはオールミュージックにおいて5点満点中3.5点を付け「ヴァイは常に多作家で、妥協がなく、そして言うまでもなく速弾きの名手だが、彼がなおも自分の音楽性を広げることに強い関心を抱いている様は、見ていて爽快である」と評している。マーク・フィッシャーは『Metal Forces』誌のレビューで10点満点中6.5点を付け「個人的には特に、ヴァイがボーカリストを招いて、より伝統的なサウンドの領域へ乗り出した曲に感銘を受けた。『ザ・ヴォイス』出場者のビヴァリー・マクレランが歌うヘヴィ・ブルース"John the Revelator"は、とてつもなく素晴らしい」と評している。また、ブライス・エゼルはPopMattersのレビューで10点満点中6点を付け「本作はコンセプト・アルバムなのかもしれないが、物語は不規則で、ジャン＝リュック・ゴダールの政治映画に近い」「明確なキャラクターが登場するとはいえ、決して整然とした秩序には収まっていない」と評している。
Title: ザ・ストーリー・オブ・ライト (The Story of Light (Steve Vai album))
Section: 収録曲

特記なき楽曲はスティーヴ・ヴァイ作。1. 2. 5. 6. 7. 9. 10. 12. 13.はインストゥルメンタル。ザ・ストーリー・オブ・ライト - The Story of Light - 6:15ヴェロラム - Velorum - 6:09ジョン・ザ・レヴェレイター - John the Revelator (Traditional) - 3:40ブック・オブ・ザ・セヴン・シールズ - Book of the Seven Seals (Paul Caldwell, Sean Ivory, Steve Vai) - 3:55クリームシクル・サンセット - Creamsicle Sunset - 3:30グラヴィティ・ストーム - Gravity Storm - 5:33妖精の丘 - Mullach a' tSí (Traditional) - 3:56ザ・ムーン・アンド・アイ - The Moon and I - 7:17ウィーピング・チャイナ・ドール - Weeping China Doll - 6:11レイシング・ザ・ワールド - Racing the World - 3:45ノー・モア・アムステルダム - No More Amsterdam (Aimee Mann, S. Vai) - 4:15サンシャイン・エレクトリック・レインドロップス - Sunshine Electric Raindrops - 4:16
Title: ザ・ストーリー・オブ・ライト (The Story of Light (Steve Vai album))
Section: 収録曲
Subsection: 日本盤ボーナス・トラック

ピープル・オブ・ザ・ワールド - People of the World - 4:12
Title: ザ・ストーリー・オブ・ライト (The Story of Light (Steve Vai album))
Section: 参加ミュージシャン

スティーヴ・ヴァイ - ギター、キーボード、ボーカル(on #8, #11)他ビヴァリー・マクレラン - ボーカル(on #3)、バッキング・ボーカル(on #4)エイミー・マン - ボーカル(on #11)デイヴ・ワイナー - リズムギター(on #8)デイヴ・ローゼンタール - ピアノ(on #1)ボブ・カーペンター - ハモンドオルガン(on #3, #4, #12)マイク・ケネリー - キーボード(on #8)フィリップ・バイノー - ベースジェレミー・コルソン - ドラムスマイク・マンジーニ - ドラムス(on #8)デボラ・ヘンソン＝コナント - ハープ(on #7)ジュリア・レイニー・メイ・ヴァイ - ロシア語ナレーション(on #1)ザ・ストーリー・オブ・ライト・クワイア（ソプラノ:Liz Ladizinsky, Keri Larson / アルト:Nayanna Holley, Angela Michael / テノール:Gabriel Mann, Melanie Nyema / バス:Alvin Chea, Antonio Sol） - クワイア(on #3, #4)
Title: ザ・リバー (The River & the Thread)
Section: abstract

ザ・リバー (The River)
Title: ザ・リバー (The River & the Thread)
Section: 映画

ザ・リバー (1984年の映画) - マーク・ライデル監督のアメリカ映画。ザ・リバー (2018年の映画) - エミール・バイガジン監督のカザフスタン映画。
Title: ザ・リバー (The River & the Thread)
Section: 映画
Subsection: 英題が「The River」の映画

河 (1929年の映画)（原題：The River） - フランク・ボーゼイギ監督のアメリカ映画。河 (1951年の映画)（原題：Le Fleuve、英題：The River） - ジャン・ルノワール監督のフランス・インド・アメリカ合作映画。河 (1997年の映画)（原題：河流、英題：The River） - 蔡明亮監督の台湾映画。ながれ（原題：Junge Liebe、英題：The River） - ヨゼフ・ロヴェンスキー監督のチェコスロバキア映画。
Title: ザ・リバー (The River & the Thread)
Section: その他

ザ・リバー (アルバム) - ブルース・スプリングスティーンのアルバム。THE RIVER 呪いの川 - アメリカのテレビドラマ。
Title: ユートピア (Utopia (EP))
Section: abstract

ユートピア（英: utopia, 英語発音: [juːˈtoʊpiə] ユートウピア）は、イギリスの思想家トマス・モアが1516年にラテン語で出版した著作『ユートピア』に登場する架空の国家の名前。桃源郷とほぼ同意で、「理想郷（りそうきょう）」「無何有郷（むかゆうきょう）」「無何有之郷（むかうのさと）」とも呼ばれる。和製漢語も参照。現実には決して存在しない理想的な社会として描かれ、その意図は、現実の社会と対峙させることによって、現実への批判をおこなうことであった。ギリシア語の οὐ (ou, 無い、英語の“no”), τόπος (topos, 場所、英語の“place”) を組み合わせ「どこにも無い場所」を意図とした地名と説明されることが多いが、記述の中では Eutopia としている部分もあることから、eu- （良い）と言う接頭語もかけて「素晴らしく良い場所であるがどこにもない場所」を意味するものであったとみられている。ただし、「ユートピア」という言葉を用いるときには時に注意が必要である。現代人が素朴に「理想郷」としてイメージするユートピアとは違い、トマス・モアらによる「ユートピア」には格差がない代わりに人間の個性を否定した非人間的な管理社会の色彩が強く、決して自由主義的・牧歌的な理想郷（アルカディア）ではないためである（第3節、第4節参照）。従って、本来の意味からすると、社会主義や共産主義の文脈で用いられるべき言葉である。ユートピアの対義語はディストピアである。ユートピア文学およびディストピア文学は今でも人気のジャンルとなっている。ユートピアという言葉には空想的なイメージがあるが、実在するジャンルや概念に着想を得つつ、同時に現実の実践に着想を与えてきた。その対象は建築やファイルシェアリング、ホスピタリティ交換サービス、ベーシックインカム、コミューン、国境開放、海賊基地など多岐にわたる。
Title: ユートピア (Utopia (EP))
Section: モアの『ユートピア』

モアの著作の正式名称は、Libellus vere aureus, nec minus salutaris quam festivus, de optimo rei publicae statu deque nova insula Utopia （『社会の最善政体とユートピア新島についての楽しく有益な小著』）という。その内容は、第1巻第2巻、「手紙」の3部で構成され、「第1巻」はユートピアに行った男の話、「第2巻」は作者によるユートピアの様子のまとめ、そして「手紙」は作者がある友人に送った私信という体裁を取る。「手紙」では、ユートピアについて作者がこれまでまとめたことへの違和感と共に、友人に対しユートピアへ行った男に連絡して真意を問いただして欲しいと依頼して終わっている。ユートピアは500マイル×200マイルの巨大な三日月型の島にある。元は大陸につながっていたが、建国者ユートパス1世によって切断され、孤島となった。島の中の川はすべて改造されまっすぐな水路とされ島を一周しており、その中にさらに島がある。この、海と川で二重に外界から守られた島がユートピア本土である。ユートピアには54の都市があり、各都市は1日で行き着ける距離に建設されている。都市には6千戸が所属し、計画的に町と田舎の住民の入れ替えが行われる。首都はアーモロートという。ユートピアでの生活は、モアより数世紀後の概念である共産主義思想が提示した理想像を想起させる。住民はみな美しい清潔な衣装を着け、財産を私有せず（貴金属、特に金は軽蔑され、後述する奴隷の足輪に使用されている）、必要なものがあるときには共同の倉庫のものを使う。人々は勤労の義務を有し、日頃は農業にいそしみ（労働時間は6時間）、空いた時間に芸術や科学研究をおこなうとしている。
Title: ユートピア (Utopia (EP))
Section: モアの『ユートピア』
Subsection: モアの『ユートピア』の実践

モアの『ユートピア』はユートピアの完成形が示されているだけで、そこに至るプロセスは示されておらず、現実社会で実現するのは困難である。しかし、16世紀にスペイン帝国が新大陸に入植した際に、広域国家が崩壊した中央・南アメリカ原住民の文化や秩序を白紙状態に戻して、知識人や宣教師の思いつきを実行に移せるチャンスを得た。イエズス会は入植開始からパラグアイのグアラニー人を使って、モアの『ユートピア』に記されているとおりの生活を実現させる実験をイエズス会が追放される1767年まで行った。また、初代ミチョアカン司教になるフランシスコ会修道士バスコ・デ・キロガは、モアの『ユートピア』に影響を受け、メキシコ市郊外に「サンタ・フェのオスピタル」と呼ばれる実験的セツルメントを構築した。
Title: ユートピア (Utopia (EP))
Section: ユートピア文学

ユートピアという語はその後一般的となり、理想郷を意味する一般名詞にもなった。そこから架空の社会を題材とした文学作品はユートピア文学と呼ばれる。マルクス主義からは「空想的」「非科学的」と批判されたユートピア思想であるが、理想社会を描くことで現実の世界の欠点を照らす鏡としての意義を持っている。トマス・モア以降、イタリアのトンマーゾ・カンパネッラは『太陽の都』（1602年）という、ルネサンス期のユートピア文学として『ユートピア』に匹敵する重要な作品を書いている。ジョナサン・スウィフトの『ガリヴァー旅行記』（1726年）もさまざまな空想都市を描いたユートピア小説ともとれる（たとえば、音楽と数学を愛好する空中都市ラピュータなど）。18世紀、フランス啓蒙主義の時代にはルイ・セバスティアン・メルシエの未来のパリを描く『二四四〇年』ほか、ヴォルテールなどさまざまな作家・思想家がユートピア文学を執筆した。『ソドムの百二十日間』のマルキ・ド・サドや、『愛の新世界』のシャルル・フーリエなどユートピアとは異質と思われる作家も、ユートピア的世界観・ユートピア文学の手法を使い、閉ざされた世界の中の地獄絵図や、行き着くところまで行き着いた理想社会を描いた。19世紀は資本主義の勃興の時代であり、その修正のための社会改良案や社会主義や共産主義が生まれるなど、現実の社会が加速的に繁栄をはじめ、その社会を現実に改造するための各種の思想に力が注がれたためか、ユートピア文学は非常に多く書かれたがあまり収穫がない。その中で、ウィリアム・モリスの『ユートピアだより』（1890年）は19世紀の優れたユートピア小説で、ほかとは異なった中世的で牧歌的な理想郷を構想している。他に今日まで記憶されている作品としてはサミュエル・バトラーの『エレホン』（1872年）、エドワード・ベラミーの『顧みれば』（1880年）などが挙げられる。
Title: ユートピア (Utopia (EP))
Section: 逆ユートピア（ディストピア）

20世紀に入ると、「理想郷」と宣伝されていた社会主義国家や独裁国家が現実の存在となったが、その理想と現実の落差を批判したり、科学の負の側面を強調した小説が描かれた。転倒したユートピア文学であることからこれらは逆ユートピア（ディストピア）と呼ばれる。たとえばH・G・ウェルズの『モダン・ユートピア』（1905年）、エヴゲーニイ・ザミャーチンの『われら』（1924年）、オルダス・ハックスレーの『すばらしい新世界』（1932年）、ジョージ・オーウェルの『1984年』（1949年）や、エルンスト・ユンガーの『ヘリオーポリス』、レイ・ブラッドベリの『華氏451度』、星新一の『白い服の男』などの小説によって管理社会、全体主義体制の恐怖が描かれた。また、手塚治虫の『火の鳥未来編』は『1984年』を粉本にしているとみられている。これらに描かれた国家は、一見すると平和で秩序正しい理想的な社会であるが、徹底的な管理により人間の自由が奪われている。当時の共産圏や今日の管理社会に対する予見であり、痛烈な批判である。またそれを生み出した過去のユートピア思想や、その背景となった文明自体も攻撃対象である。
Title: ユートピア (Utopia (EP))
Section: ユートピアの特徴

ディストピアを描いた小説が登場する前に書かれたユートピア小説も、現在の目から見るとディストピアではないかと思われるものが多いという説もある。これらの理想郷は、決して「自然のなかの夢幻郷」ではない。それは人工的で、規則正しく、滞ることがなく、徹頭徹尾「合理的」な場所である。西ヨーロッパにおいてはこの模範はギリシャ社会を厳格に解釈したものに求められる。こうして生まれた「ユートピア」自体にディストピアの種が内包されていたのであるという説もある。以下に、過去のユートピア文学で表現されてきた「理想郷」にしばしば共通する特徴を挙げる。周囲の大陸と隔絶した孤島である。科学と土木によってその自然は無害かつ幾何学的に改造され、幾何学的に建設された城塞都市が中心となる。生活は理性により厳格に律せられ、質素で規則的で一糸乱れぬ画一的な社会である。ふしだらで豪奢な要素は徹底的にそぎ落とされている。住民の一日のスケジュールは労働・食事・睡眠の時刻などが厳密に決められている。長時間労働はせず、余った時間を科学や芸術のために使う。人間は機能・職能で分類される。個々人の立場は男女も含め完全に平等だが、同時に個性はない。なお、一般市民の下に奴隷や囚人を想定し、困難で危険な仕事をさせている場合がある。物理的にも社会的にも衛生的な場所である。黴菌などは駆除され、社会のあらゆるところに監視の目がいきわたり犯罪の起こる余地はない。変更すべきところがもはやない理想社会が完成したので、歴史は止まっている。ユートピアは、ユークロニア（英: uchronia, 時間のない国）でもある。以上のような、時計のように正確で、蜜蜂の巣のように規則的な社会像は、古代ギリシアの哲学者プラトンの『国家』、『ティマイオス』以来、ルネサンス期・啓蒙主義期に流行した『ユートピア』などの理想都市案から20世紀のディストピア小説、現実の共産主義国家のあり方までに共通するものがある。このような社会の理想としてあげられるのは、西ヨーロッパにおいては彼らによって再解釈された「古代ギリシャ」である。一説によればプラトンの時代はペルシアなどの脅威によりギリシア諸国が揺らいだ時期だったが、おそらく彼は理性を「ギリシャ的」なものと決めつけ理想化し、それに対立する非理性的で欲望に満ちあふれたもう一つの世界アトランティスを思い描いたのであろうとしている。こうした理性を中心としたユートピア的理想社会に対し、バロック、マニエリスム、シュルレアリスムなど反発する思想的動きが相次いだ。現在の先進国では、ともすれば資本の効率的利用や社会の安全・健康増進・効率化を名目に、事実上の管理社会が実現されることもあるが、一方ではたとえば『ユートピア』的な都市・国土計画よりは、いいかげんでヒューマンスケールの迷路的な旧市街や、曲線的な街路を持った商業地・住宅地の混在が見直されてもいる。またフィクションの世界でも『ブレードランナー』的な一見悪夢のような混沌とした未来が、逆に人間的な世界として評価されることがある。ユートピアとは、結局のところ、唯一の価値観、唯一の基準、唯一の思想による全体の知と富の共有は、たしかに反するものが存在しないという意味で平和で理想であるという考えもあり、一方では、その実現には人間的なものや自由をすべて完全に圧殺しなければ実現しえないことを明確に表したものであり、理性以外のすべてをそぎ落とした果てにあるものの機械的な冷酷さを表したものという考えもある。
Title: ユートピア (Utopia (EP))
Section: 現代のユートピア

21世紀になると、ユートピアをめぐる議論には脱希少性経済や後期資本主義、ベーシックインカムなどの論点が加わってくる。ルトガー・ブレグマンは2016年の著書『隷属なき道』（原題：Utopia for Realists / リアリストのためのユートピア）で「人的資本主義」ユートピアを描き、ベーシックインカムや週15時間労働、国境の開放について論じた。北欧諸国は2019年時点で世界幸福度ランキングの最上位を占め、現代のユートピアと呼ばれることもある。ただし英国のジャーナリストであるマイケル・ブースは著書『限りなく完璧に近い人々』（2014年）で、北欧の暮らしがそれほど完璧ではないと指摘する。
Title: ユートピア (Utopia (EP))
Section: 現代のユートピア
Subsection: 政治・経済

19世紀初頭、商業主義と資本主義の進展が社会を混乱に陥れるとの危機感から、数々のユートピア思想が台頭してきた。これらは大きくは空想的社会主義の流れに属する。共通の特徴として平等主義的な資源の分配が挙げられ、金銭のやりとりを一切廃することも多い。人々は公共の福祉のために自分の好きな仕事をし、豊富な余暇にはアートや科学の教養を深める。そうしたユートピアの古典的な例がエドワード・ベラミーの小説『顧みれば』に描かれている。ウィリアム・モリスが『ユートピアだより』で描いたのは少し異なる社会主義ユートピアで、ベラミーのトップダウン型（官僚主義）ユートピアへの批判的応答にもなっている。ただし社会主義運動はやがてユートピア思想から離れていき、なかでもマルクスはユートピア的な社会主義思想を厳しく批判した。唯物論的なユートピア社会を特徴づけるのは完璧な経済であり、そこでは物価はつねに安定し、経済的にも社会的にも皆が平等になると考えられる。英国の政治家エドワード・ギボン・ウェイクフィールドは19世紀初頭に植民地政策についてのユートピア的理論を提唱した。これも経済学的考察に主眼を置くものだが、階級格差を温存する意図が含まれている。ウェイクフィールドの理論はニュージーランドやオーストラリアを含むいくつかの植民地政策に影響を与えた。H・G・ウェルズの『モダン・ユートピア』（1905年）は広く読まれ、多くの議論を巻き起こした。エリック・フランク・ラッセルは『大いなる爆発』（1963年）の最終章で経済的・社会的ユートピアを詳細に描いている。地域交換取引制度（LETS）に初めて言及したのもこの作品である。ソ連ではフルシチョフ政権下の雪融け時代、作家イワン・エフレーモフが『アンドロメダ星雲』（1957年）というSF小説で宇宙規模の「雪融け」を描いた。人類が銀河規模の集団と交流し、異なる哲学が活発にぶつかり合う社会的枠組みのなかで科学技術と文化を発展させていくという設定である。イギリスの政治哲学者ジェームズ・ハリントンが1656年に書いたユートピア的共和国論『オセアナ』は英国の土着政党（Country Party）の共和主義を触発し、アメリカ大陸の植民地経営にも影響を与えた。ハリントンの思想はやがてアメリカ合衆国建国者らの理想となる。英国の植民地のなかでカロライナ、ペンシルベニア、ジョージアの3つの植民地がユートピア社会として設計された。ジョージアではとくに「農業的平等」を重視して農地が平等に割り当てられ、追加で農地を購入したり相続したりすることは禁じられていた。これはのちにトーマス・ジェファーソンが思い描いた「自作農」（ヨーマン）を基礎とする民主主義の初期の試みと言える。米国では1960年代にコミューンが盛んになり、よりよい生き方を目指す共同生活が広まった。「大地へ帰れ」運動やヒッピーたちに刺激されて、多くの人が都会を離れて自然豊かな土地に移住し、安らかで調和した暮らしと新たな共同生活の運営を模索した。たとえば1967年から1973年まで存続したカリフラワー・コミューンでは、既存の社会規範からの脱却と理想の共同体自治が試みられた。そのように共同でよりよい生活を実現するためのインテンショナル・コミュニティを築く試みは世界中に存在する。失敗に終わったものも多いが、なかには発展を続けているコミュニティもある。たとえば1972年に米国で発足した十二支族教団は、世界各地で現在も活動を続けている。
Title: ユートピア (Utopia (EP))
Section: 現代のユートピア
Subsection: 環境

エコロジカル・ユートピアは、自然との新たな関わり方を志向するユートピアである。アーネスト・カレンバックの著書『エコトピア』（1975年）はエコロジカル・ユートピアを描いた最初期の小説で、エコロジカル・ユートピア思想に大きな影響を与えた。リチャード・グローブは著書『Green Imperialism』（1995年）で、エコロジカル・ユートピア思想の歴史的ルーツを探っている。それによると、西洋のデータ中心の科学者らがユートピア的な熱帯の島に出会ったときの衝撃から、初期の環境主義が生まれたという。エコロジカル・ユートピアは自然破壊によって成り立つ西洋現代人の生活が、工業化以前の伝統的な暮らし方から大きく離れてしまったことを問題にする。より持続可能な社会のあり方を目指す運動と言ってもよいだろう。オランダの哲学者 Marius de Geus によると、エコロジカル・ユートピアはグリーンポリティクスを含む社会・政治的運動を推進する力になりうる。
Title: ユートピア (Utopia (EP))
Section: 現代のユートピア
Subsection: フェミニズム

ユートピアはジェンダーの問題にも深い関心を抱いてきた。性別は社会的に構築されたものか、それとも生物学的に人に組み込まれたものなのか、あるいはそれらが組み合わさったものなのか。ユートピア思想の多くは社会的・経済的な女性の地位に関心を持ち、何らかのジェンダー平等を思想の要に置いている。その具体的なビジョンは女性嫌悪の解消、性別による住み分け、男女の差異がない中性的な平等など様々である。エドワード・ベラミーは1887年の小説『顧みれば』のなかに、女性参政権など当時のフェミニスト運動の論点を取り入れた。彼の描いたユートピア社会では、体力の違いを考慮して女性を軽工業に就かせたり、子どもを産んでもらうための様々な例外規定はあるが、基本的には男女は平等である。またフェミニストのユートピアの古典として有名な作品に、シャーロット・パーキンス・ギルマンの『フェミニジア』（原題：Herland, 1915年）がある。サイエンス・フィクションおよびスペキュレイティブ・フィクションでは、社会だけでなく生物学的水準でもジェンダーの概念が再考される。マージ・ピアシー の『時を飛翔する女』（1976年）に描かれる社会ではジェンダーだけでなくセクシュアリティも（相手のジェンダーが何であれ）平等である。女性の権利を語る上でしばしば避けがたい壁となる妊娠・出産の問題についても、人工子宮などの技術によって乗り越えられている。生まれた子どもはほとんどの時間を親ではなく他の子どもたちと一緒に過ごす。1人の子どもにつき「母親」は3人いるのが普通で、母親はジェンダーではなく経験や能力によって選ばれる（男性も女性も母親になる）。そうした科学技術による出産・育児からの解放はシュラミス・ファイアストーンの『性の弁証法』（1970年）でも論じられている。Mary Gentle の『Golden Witchbreed』（1984年）に出てくる異星人は思春期を迎えるまでジェンダーの区別がなく、ジェンダーで社会的役割が分かれることもない。それに対して、ドリス・レッシングの小説『The Marriages Between Zones Three, Four and Five』（1980年）では男性と女性には本質的に異なる価値があり、両者の歩み寄りが重要であることが示唆される。Elisabeth Mann Borgese が『My Own Utopia』（1961年）で描いた社会にはジェンダーは存在するが、生物学的な性に縛られてはいない。ジェンダーのない子どもたちがやがて女性になり、そのうち一部の人がやがて男性になる。またウィリアム・モールトン・マーストン原作のコミック『ワンダーウーマン』（1941年 -）にはパラダイス島で暮らす女だけの一族「アマゾン族」の母権社会が描かれている。ユートピア作品に登場するシングルジェンダー社会やシングルセックス社会は、昔からジェンダーの意味や差異について考察する手段であり続けている。SF作品に登場する女性だけの世界は、男性が病気で死に絶え、技術の進歩で女性による単為生殖が可能になった結果として描かれることが多い。古くは1915年の『フェミニジア』もそうであったが、1970年代になってレズビアン分離主義の運動に呼応し、女性だけのユートピアが多く登場した。ジョアンナ・ラスの『フィメール・マン』、Suzy McKee Charnas の『Walk to the End of the World』および『Motherlines』などが代表的である。こうした女性だけの社会は、家父長制から解放されて自立した女性の姿を想像するためのツールとなる。そこはレズビアン社会として描かれることもあれば（Katherine V. Forrest の『Daughters of a Coral Dawn』）、セクシュアルな関係性が存在しない場合もある（シャーロット・パーキンス・ギルマンの『フェミニジア』）。SFによって未来のジェンダー役割を探求する作品は欧州などと比べて米国でとくに多いという指摘もあるが、ノルウェーの作家 Gerd Brantenberg による『Egalias døtre』やドイツの作家クリスタ・ヴォルフの『メディア-さまざまな声』など、各国の作家が影響力の大きな作品を発表している。
Title: Born_To_Beat (Born to Beat)
Section: abstract

『Born to Beat』は男性アイドルグループ・BTOBのデビューミニアルバムである。
Title: Born_To_Beat (Born to Beat)
Section: 背景とリリース

2012年3月19日にタイトル曲「Insane」の予告映像がBTOBの公式YouTubeチャンネルで公開された。3月21日に「Insane」のミュージックビデオが解禁されデビューした。
Title: クイーン (Queen (soundtrack))
Section: abstract

クイーン、クィーン（Queen）
Title: クイーン (Queen (soundtrack))
Section: 概念

女王または王妃のこと。以下はこれにちなむ。クイーン (トランプ) - トランプ札の12（Qの絵札）。小アルカナの人物札の一つ。クイーン (チェス) - チェスの駒の一つ。
Title: クイーン (Queen (soundtrack))
Section: 人名・愛称など

エラリー・クイーン（Ellery Queen） - アメリカの推理作家。エラリー・クイーン (架空の探偵) - 上記作家の推理小説に登場する探偵。パトリック・クイーン（Patrick Queen） - アメリカのアメリカンフットボール選手。
Title: クイーン (Queen (soundtrack))
Section: 作品名

怪盗クイーンシリーズ - はやみねかおるのジュブナイルミステリクィーン (映画) - 2006年のイギリス映画。スティーヴン・フリアーズ監督、ヘレン・ミレン主演作。QUEEN - Kanariaの配信シングルQUEEN (LiSAの曲) - LiSA（織部里沙）の楽曲
Title: クイーン (Queen (soundtrack))
Section: 称号

将棋の女流タイトル（2019年現在、清麗・女王・女流王座・女流名人・女流王将・女流王位・倉敷藤花の7つ）の獲得期数が規定を満たした女性に授与される称号。 競技かるたの全国大会「クィーン位決定戦」で優勝した女性の称号。
Title: クイーン (Queen (soundtrack))
Section: その他

クイーン (バンド) - イギリスのロックバンド。QUEENS (アイドルグループ) - 日本の女性アイドルグループ。レースクイーン女装した男性。ドラァグ・クイーンを参照。くいーん - アマチュアの女装愛好者向け雑誌。イギリス海軍の艦名（HMS Queen）クイーン (戦列艦・初代) - 100門艦。ロイヤル・チャールズ (戦列艦・2代)を1693年に改名。クイーン (戦列艦・2代) - 1769年進水の98門戦列艦。クイーン (戦列艦・3代) - 1839年進水の110門艦。クイーン級戦列艦。クイーン (戦艦) - 1902年進水のフォーミダブル級戦艦。クイーン (護衛空母) - 1943年進水の護衛空母。アメリカ海軍のボーグ級護衛空母セント・アンドルーズの後身。横浜税関 - 横浜三塔の一つ。「クイーンの塔」の愛称で呼ばれている。
Title: アラサー・アズール (Araçá Azul)
Section: abstract

『アラサー・アズール』（Araçá Azul）は、ブラジル人ミュージシャン、カエターノ・ヴェローゾが1973年に発表した、ソロ名義では5作目のスタジオ・アルバム。ヴェローゾの作品の中でも、特に実験的なアルバムとして位置付けられている。
Title: アラサー・アズール (Araçá Azul)
Section: 背景

アルバム・タイトルは「青いアラサー（グアバの近縁種の植物）」を意味し、本来アラサーの実は青くならないが、本作の裏ジャケットには青く着色されたアラサーの実の写真が使用されている。タイトル曲の歌詞では、「アラサー・アズール」は「秘密の夢」、そして「玩具」と表現されている。「ヴィオーラ、メウ・ベン」と「シュガー・ケーン・フィールズ・フォーエヴァー」にゲスト参加したエヂッチ・オリヴェイラは、本作のリリースから29年後の2002年にDona Edith do Prato名義でレコード・デビューを果たすまで、アマチュアとしての活動を続けてきたサンバの音楽家である。「シュガー・ケーン・フィールズ・フォーエヴァー」は、ビートルズの「ストロベリー・フィールズ・フォーエバー」にインスパイアされた曲で、サンバ、オーケストラによる不協和音、ボサノヴァ、ロック等の要素がコラージュされている。「ヂ・カーラ/エウ・ケーロ・エッサ・ムリェール」は、『ホワイト・アルバム』（1969年）でギター・パートをオーバー・ダビングしたラニー・ゴーディンと、前スタジオ・アルバム『トランザ』にも参加したリズム・セクションによるバンドの演奏がフィーチャーされた。「ジュリア/モレーノ」は、自分の子供に付ける名前の候補が織り込まれた歌で、本作リリース前の1972年11月22日には長男モレーノ・ヴェローゾが誕生した。なお、ヴェローゾは1979年1月に生まれた娘をジュリアと名付けるが、彼女は生後数日で死亡した。2012年発売の日本盤SHM-CDにはボーナス・トラックが2曲追加され、そのうち「カダ・マカッコ・ノ・セウ・ガーリョ」は1972年5月にジルベルト・ジルとのデュエット・シングルとしてリリースされた曲で、ヴェローゾとジルのコラボレーション・アルバム『トロピカリア2』（1993年）でも再録音された。
Title: アラサー・アズール (Araçá Azul)
Section: 評価・影響

リリース当時は多くのファンから拒絶され、ブラジルの音楽史上、最も返品の多いレコードになったといわれる。Philip Jandovskýはオールミュージックにおいて5点満点中3点を付け「彼が以前に残した録音とは殆ど類似性がない」「その実験精神とサウンド・エフェクトにかかわらず、友達が遊びに来ている時にかけるのには向いていないだろうが、実験音楽のファンや、そういう気分になっている人にとっては、とても良いレコードである」と評している。タイトル曲は、デーモン&ナオミのアルバム『ジ・アース・イズ・ブルー』（2005年）でカヴァーされた。
Title: アラサー・アズール (Araçá Azul)
Section: 収録曲

特記なき楽曲はカエターノ・ヴェローゾ作。ヴィオーラ、メウ・ベン（愛しのヴィオラ） - "Viola, Meu Bem" (Traditional) - 0:54ヂ・コンヴェルサ（会話）/クラーヴォ・イ・カネーラ（クローブとシナモン） - "De Conversa / Cravo e Canela" (Caetano Veloso / Milton Nascimento, Ronaldo Bastos) - 5:42トゥ・メ・アコストゥンブラステ - "Tu Me Acostumbraste" (Frank Domínguez) - 2:58ジルベルト・ミステリオーゾ（謎のジルベルト） - "Gilberto Misterioso" (C. Veloso, Sousândrade) - 4:50ヂ・パラーヴラ・エン・パラーヴラ（言葉から言葉へ） - "De Palavra em Palavra" - 1:21ヂ・カーラ/エウ・ケーロ・エッサ・ムリェール - "De Cara" (C. Veloso, Lanny Gordin / Monsueto Menezes, José Batista) - 4:15シュガー・ケーン・フィールズ・フォーエヴァー - "Sugar Cane Fields Forever" - 10:10ジュリア/モレーノ - "Julia / Moreno" - 3:17エーピコ（英雄詩） - "Épico" - 4:04アラサー・アズール（青い果実） - "Araçá Azul" - 1:20
Title: アラサー・アズール (Araçá Azul)
Section: 収録曲
Subsection: 日本盤SHM-CDボーナス・トラック

カダ・マカッコ・ノ・セウ・ガーリョ - "Cada Macaco no Seu Galho" (Riachão) - 4:23ヂアス、ヂアス、ヂアス/ヴォルタ - "Dias,Dias,Dias / Volta" (Augusto de Campos, C. Veloso, Lupicínio Rodrigues) - 5:06
Title: イン・ザ・プレゼント〜ライヴ・フロム・リヨン (In the Present – Live from Lyon)
Section: abstract

『イン・ザ・プレゼント〜ライヴ・フロム・リヨン』（In The Present - Live From Lyon）は、イエスのライブ・アルバムである。本作は、ジョン・アンダーソンとリック・ウェイクマンの脱退後、シンガーにベノワ・ディヴィッド、キーボーディストにリック・ウェイクマンの実子であるオリヴァー・ウェイクマンを迎えて2009年から2010年の間行われた「イン・ザ・プレゼント」というライブ・ツアーの中から、2009年にリヨンで行われたライブを収録している。アルバムのジャケットデザインは、前作のスタジオ・アルバム『フライ・フロム・ヒア』に引き続き、ロジャー・ディーンが担当している。インタビューとライブ映像を収録したDVDが付加されている特別仕様盤も発売されている。
Title: イン・ザ・プレゼント〜ライヴ・フロム・リヨン (In the Present – Live from Lyon)
Section: 収録曲

ディスク1シベリアン・カートゥルアイヴ・シーン・オール・グッド・ピープル光陰矢の如しオンワード星を旅する人ユアーズ・イズ・ノー・ディスグレイス同志コークスクリューセカンド・イニシャル（日本盤ボーナス・トラック）ディスク2ロンリー・ハート南の空マシン・メシア燃える朝焼けラウンドアバウトスターシップ・トゥルーパー
Title: イン・ザ・プレゼント〜ライヴ・フロム・リヨン (In the Present – Live from Lyon)
Section: 参加ミュージシャン

ベノワ・ディヴィッド - リードボーカル、アコースティックギター、パーカッションスティーヴ・ハウ - ギター、ペダルスティールギター、バッキングボーカルクリス・スクワイア - ベース、バッキングボーカルオリヴァー・ウェイクマン - キーボードアラン・ホワイト - ドラムス
Title: CODE_NAME_BLUE (Code Name Blue)
Section: abstract

「CODE NAME BLUE」（コードネームブルー）は、CNBLUEの日本でメジャー1枚目のオリジナルアルバム。2012年8月29日にワーナーミュージック・ジャパンから発売された。
Title: CODE_NAME_BLUE (Code Name Blue)
Section: 概要

CNBLUEの日本メジャー1stフルアルバムで、“オルタナティブ・ロック・バンド”としての風格を持つ作品。『In My Head』、『Where You Are』、『Come on』の既発シングル3曲に加え、新規収録曲10曲を加えた計13曲で構成されており、初回限定盤のみのボーナストラック「Where you are（English version）」も収録している。販売形態は初回限定盤、ローソン限定盤と通常盤の3種リリースで、前者は連動購入特典シリアルコードDに加え、アルバム収録新曲「Time is over」のMusic Videoとメイキング映像を収録したDVD、カレンダーカード5枚セットを付き。28日付オリコンウィークリーチャートのランキングで初登場1位を獲得しており、29日付ランキングでは推定売上枚数が1万147枚であった。
Title: CODE_NAME_BLUE (Code Name Blue)
Section: 収録曲

CDINTRO 02 [1:28]作曲・編曲：Jung Yong-HwaIN MY HEAD [4:15]作詞：玉井健二、YOSHIFUMI KANAMARU - 作曲：Jung Yong-Hwa - 編曲：玉井健二、百田留衣WHERE YOU ARE [3:44]作詞：Jung Yong-Hwa、玉井健二 - 作曲：Jung Yong-Hwa - 編曲：玉井健二、百田留衣TIME IS OVER [3:47]作詞：Jung Yong-Hwa - 作曲：Jung Yong-Hwa、KOSUKE OBA - 編曲：鈴木Daichi秀行HAVE A GOOD NIGHT [3:32]作詞・作曲：Jung Yong-Hwa - 編曲：玉井健二、野間康介WAKE UP [2:57]作詞：Jung Yong-Hwa - 作曲：RYO、Jung Yong-Hwa - 編曲：玉井健二、野間康介NO MORE [3:41]作詞：Jung Yong-Hwa - 作曲：Lee Jong-Hyun - 編曲：玉井健二、飛内将大THESE DAYS [4:33]作詞：KOSUKE OBA - 作曲：Lee Jong-Hyun - 編曲：鈴木Daichi秀行BLUE SKY [4:16]作詞：KOSUKE OBA - 作曲：周水、本山清治 - 編曲：YUICHIRO HORIUCHIMR.KIA (KNOW IT ALL) [3:32]作詞：Jung Yong-Hwa - 作曲：Jung Yong-Hwa、RYO - 編曲：玉井健二、野間康介WITH ME [4:06]作詞：DAICHI、miyakei - 作曲：DAICHI - 編曲：鈴木Daichi秀行GET AWAY [3:32]作詞：NOZOMI MAEZAWA、agehasprings - 作曲：Lee Jong-Hyun、RYO - 編曲：玉井健二、Shunsuke TsuriCOME ON [3:35]作詞：Jung Yong-Hwa - 日本語訳詞：Kenji Tamai - 作曲：Lee Jong-Hyun - 編曲：玉井健二、百田留衣WHERE YOU ARE (ENGLISH VERSION) [3:43] - 初回限定盤のみのボーナストラック作詞・作曲：Jung Yong-Hwa - 編曲：玉井健二、百田留衣DVD（初回限定盤のみ）TIME IS OVER (MUSIC VIDEO)TIME IS OVER (SPECIAL FEATURE)
Title: 浮き名 (Ukina)
Section: abstract

『浮き名』（うきな）は、2013年11月13日にユニバーサルミュージックより発売された日本のシンガーソングライター椎名林檎のコンピレーション・アルバム。
Title: 浮き名 (Ukina)
Section: 概要

本作は椎名林檎がデビューした1998年から15周年を迎えた2013年にかけて発表された男性アーティストとのコラボレーション曲をまとめた作品。その他、新録音源としてバート・バカラック提供の「IT WAS YOU」と中田ヤスタカが編曲を担当した書き下ろし曲「熱愛発覚中」が収録されている。ジャケットのイラストレーションは宇野亜喜良が担当している。初回限定仕様盤（規格品番：TYCT-69005）と、通常盤（規格品番：TYCT-60009）の2形態での発売。初回限定生産盤はケース付きハードカバー・ブック仕様で、未発表写真と本作についてのインタビューが掲載されている。同日にはライブベストアルバム『蜜月抄』も同時発売された。
Title: 愛 (Love & Peace Japan 3rd Tour)
Section: abstract

愛（あい、英: love、仏: amour）について解説する。
Title: 愛 (Love & Peace Japan 3rd Tour)
Section: 概要

最初に辞書における語義の説明に軽く触れ、次に、伝統的な用法、各宗教における説明で人々の間に定着している意味を解説し、愛とは何かをその後の現代の多様な用法を使い、歴史に沿って解説する。
Title: 愛 (Love & Peace Japan 3rd Tour)
Section: 概要
Subsection: 辞典等の主要語義の解説

広辞苑では、次のような語義をあげている。親兄弟のいつくしみあう心。ひろく、人間や生物への思いやり。男女間の愛情。恋愛。大切にすること。かわいがること。めでること。〔キリスト教〕 神が、全ての人間をあまねく限りなく いつくしんでいること。アガペー（隣人愛）。〔仏教〕 渇愛、愛着（あいじゃく）、愛欲。「十二因縁」の説明では第八支に位置づけられ、迷いの根源として否定的に見られる。
Title: 愛 (Love & Peace Japan 3rd Tour)
Section: 日本語の「愛」の意味の変遷

日本の古語においては、「かなし」という音に「愛」の文字を当て、「愛（かな）し」とも書き、相手をいとおしい、かわいい、と思う気持ち、守りたい思いを抱くさま、を意味したという概念を表わす語としては「情」、恋愛に関しては「色」や「恋」という語が用いられることが多く、その概念そのものも欧米のそれとは大きく異なっていた。近代に入り、西洋での語義、すなわち英語の「love」やフランス語の「amour」などの語義が導入された。その際に、「1. キリスト教の愛の概念、2.ギリシア的な愛の概念、3. ロマン主義小説の恋愛至上主義での愛の概念」などの異なる概念が同時に流れ込み、現在の多様な用法が作られてきた。
Title: 愛 (Love & Peace Japan 3rd Tour)
Section: 伝統的な説明、宗教的な説明
Subsection: 古代ギリシア・キリスト教での愛

キリスト教において最大のテーマとなっている愛と言えば、まずなによりもアガペーである。そのアガペーとはいかなるものなのか、その特質を説明するにあたって、キリスト教関連の書物や西欧文化圏の書物では、あえて4種類の感情（すでに古代ギリシア時代から考えられていた4種類の"愛"、いずれもギリシア語表現。）について説明していることが多い。それらは以下のとおり。「ストルゲー」 στοργή storgēキリスト教では家族愛。（古代ギリシアでは風、火、水、土を結合させる愛、であった。）「エロス」 έρως érōsキリスト教では性愛。(古代ギリシアでは自己を充実させる愛、であった。）「フィーリア」 φιλία philíaキリスト教では隣人愛。友愛。（古代ギリシアでは友人の友人に対する愛。）「アガペー」 αγάπη agápēキリスト教では真の愛。（古代ギリシアではあるものを他よりも優遇する愛、であった。）新約聖書においては「神は愛です」（ヨハネの手紙一 4:8, 16）に代表されるように、神の本質が愛であり、特にイエス・キリストを通して愛が示されている。「アガペー」及び「フィーリア」は聖書に用いられているが、「エロス」は用いられていない。イエスは言った「されど我ら汝らに告ぐ、汝らの敵を愛し、汝らを迫害する人のために祈れ」（マタイ 5:44）と。ここに自分を中傷し敵対する相手であれ、神の子供として、また、罪を贖われた者として、隣人とみなして赦し合うべきであるという、人類愛の宣言がある。パウロは対神徳として信仰、希望、愛を掲げたが、「そのうち最も大いなるは愛なり」（1コリント 13:13）と言い、「山を移すほどの大いなる信仰ありとも、愛なくば数うるに足らず」（同13:2）、「愛を追い求めよ」（同14:1）としるし、すべての徳とキリスト教における愛の優位性を確立した。また彼は、神の永続的な無償の愛を恩寵charis（ロマ 1:5、ほか）と呼び、これはのちにgratiaとラテン語訳されて、キリスト教神学の原理的概念として重んぜられたのである。西欧の伝統、キリスト教の信仰においては、愛は非常に大きなテーマである。キリスト教においては、「神は愛である」としばしば表現される。また、「無条件の愛」もたびたび言及されている。