shintaro-ozaki/entity-explanation huggingface dataset:
Title: 発祥 (Origin (Evanescence demo album))
Section: 自然

生命 ヒト イヌ
Title: 発祥 (Origin (Evanescence demo album))
Section: 創造物

宗教 語 日本語 創造神話
Title: きつねと猟犬2_トッドとコッパーの大冒険 (The Fox and the Hound 2)
Section: abstract

『きつねと猟犬2 トッドとコッパーの大冒険』（きつねとりょうけん2 トッドとコッパーのだいぼうけん、原題：The Fox and the Hound 2）は、2006年に公開したアメリカのウォルト・ディズニー・カンパニーが製作したオリジナルビデオアニメーション映画。『きつねと猟犬』の続編である。2006年にアメリカで発売。
Title: きつねと猟犬2_トッドとコッパーの大冒険 (The Fox and the Hound 2)
Section: サウンドトラック

この映画のサウンドトラックには、 リーバ・マッキンタイアによる楽曲だけでなく、新しく作られた w:Trisha Yearwood, w:Chip Davis, と w:Little Bigtown。サウンドトラックはアメリカ合衆国のw:Walt Disney Recordsから2006年11月21日にリリースされた。Joel McNeelyによるプロデュースが行われたこのサウンドトラックは。Friends for LifeNashville 7We're in HarmonyHound DudeDepressed DixieSticky Hound PuppyBlue BeyondWe Go TogetherYou Know I WillWe're in Harmony
Title: スリー・オブ・ア・パーフェクト・ペアー (Three of a Perfect Pair)
Section: abstract

『スリー・オブ・ア・パーフェクト・ペアー』（Three of a Perfect Pair）は、キング・クリムゾンが1984年に発表したアルバム。
Title: スリー・オブ・ア・パーフェクト・ペアー (Three of a Perfect Pair)
Section: 解説

前2作『ディシプリン』『ビート』と同じラインナップで制作された。本作に伴うツアーを最後に、キング・クリムゾンは活動を停止し、本作は1980年代における最後のオリジナル・アルバムとなった。「スリー・オブ・ア・パーフェクト・ペアー」は、キング・クリムゾンの2000年のツアーでは、エイドリアン・ブリューによるギター弾き語りという形で演奏され、その模様はライブ・アルバム『ヘヴィ・コンストラクション』に収録。
Title: スリー・オブ・ア・パーフェクト・ペアー (Three of a Perfect Pair)
Section: 収録曲

全曲メンバー4人の共作。作詞はエイドリアン・ブリューが担当。スリー・オブ・ア・パーフェクト・ペアー - Three of a Perfect Pair - 4:13モデル・マン - Model Man - 3:49スリープレス - Sleepless - 5:24マン・ウィズ・アン・オープン・ハート - Man with an Open Heart - 3:05ヌアージ - Nuages (That Which Passes, Passes Like Clouds) - 4:47インダストリー - Industry - 7:04ディグ・ミー - Dig Me - 3:16ノー・ウォーニング - No Warning - 3:29太陽と戦慄パートIII - Larks' Tongues in Aspic (Part III) - 6:05アナログレコードにおいては、1から5を "Left Side"、6から9を "Right Side" と呼んでいた。
Title: スリー・オブ・ア・パーフェクト・ペアー (Three of a Perfect Pair)
Section: 参加ミュージシャン

ロバート・フリップ - ギターエイドリアン・ブリュー - ボーカル、ギタートニー・レヴィン - ベース、チャップマン・スティック、シンセサイザー、バッキング・ボーカルビル・ブルーフォード - ドラムス
Title: グレイテスト・ヒッツ (Greatest Hits (1988 Fleetwood Mac album))
Section: abstract

グレイテスト・ヒッツ(Greatest Hits)グレイテスト・ヒッツ(GREATEST HITS)はヒット曲を集めたベスト・アルバム（ベスト盤）のこと。ベスト・アルバムの名称として用いられているアルバムも存在する。イン・シンクのベスト・アルバム。「グレイテスト・ヒッツ (イン・シンクのアルバム)」ヴァン・ヘイレンのベスト・アルバム。「グレイテスト・ヒッツ (ヴァン・ヘイレンのアルバム)」エア・サプライのベスト・アルバム。「グレイテスト・ヒッツ (エア・サプライのアルバム)」エルトン・ジョンのベスト・アルバム。「グレイテスト・ヒッツ (エルトン・ジョンのアルバム)」オフスプリングのベスト・アルバム。「グレイテスト・ヒッツ (オフスプリングのアルバム)」OLIVIAのベスト・アルバム。「GREATEST HITS (OLIVIAのアルバム)」カイリー・ミノーグのベスト・アルバム。「グレイテスト・ヒッツ (カイリー・ミノーグのアルバム)」ガンズ・アンド・ローゼズのベスト・アルバム。「グレイテスト・ヒッツ (ガンズ・アンド・ローゼズのアルバム)」クイーンのベスト・アルバム。「グレイテスト・ヒッツ (クイーンのアルバム)」クリードのベスト・アルバム。「グレイテスト・ヒッツ (クリードのアルバム)」グロリア・エステファンのベスト・アルバム。「GREATEST HITS (グロリア・エステファンのアルバム)」ザ・ジャムのアルバム。「グレイテスト・ヒッツ (ザ・ジャムのアルバム)」ジェイ・Zのベスト・アルバム。ジプシー・キングスのベスト・アルバム。「グレイテスト・ヒッツ」ザ・ジャムのベスト・アルバム。「グレイテスト・ヒッツ (ザ・ジャムのアルバム)」ZZトップのベスト・アルバム。「グレイテスト・ヒッツ (ZZトップのアルバム)」スキマスイッチのベスト・アルバム。「グレイテスト・ヒッツ (スキマスイッチのアルバム)」杉山清貴のベスト・アルバム。「greatest hits.」スパイス・ガールズのベスト・アルバム。「グレイテスト・ヒッツ (スパイス・ガールズのアルバム)」スレイドのベスト・アルバム。「グレイテスト・ヒッツ (スレイドのアルバム)」CHAGE and ASKAのベスト・アルバム。「GREATEST HITS (CHAGE and ASKAのアルバム)」2パックのベスト・アルバム。「グレイテスト・ヒッツ (2パックのアルバム)」ドノヴァンのベスト・アルバム。「グレイテスト・ヒッツ (ドノヴァンのアルバム)」ドン・ヘンリーのベスト・アルバム。「アクチュアル・マイルス ドン・ヘンリー・グレイテスト・ヒッツ」ノトーリアス・B.I.G.のベスト・アルバム。「グレイテスト・ヒッツ (ノトーリアス・B.I.G.のアルバム)」バングルスのベスト・アルバム。「グレイテスト・ヒッツ (バングルスのアルバム)」ビョークのアルバム。「グレイテスト・ヒッツ (ビョークのアルバム)」ピンクのベスト・アルバム。「グレイテスト・ヒッツ (ピンクのアルバム)」フリートウッド・マックのベスト・アルバム。「グレイテスト・ヒッツ (フリートウッド・マックのアルバム)」ブルース・スプリングスティーンのベスト・アルバム。「グレイテスト・ヒッツ (ブルース・スプリングスティーンのアルバム)」ホイットニー・ヒューストンのベスト・アルバム。「ザ・グレイテスト・ヒッツ」ボストンのベスト・アルバム。「グレイテスト・ヒッツ (ボストンのアルバム)」布袋寅泰のベスト・アルバム。「GREATEST HITS 1990-1999」ホワイトスネイクのベスト・アルバム。「グレイテスト・ヒッツ (ホワイトスネイクのアルバム)」ボン・ジョヴィのベスト・アルバム。「グレイテスト・ヒッツ (ボン・ジョヴィのアルバム)」マイケル・ジャクソンのベスト・アルバム。「グレイテスト・ヒッツ (マイケル・ジャクソンのアルバム)」マライア・キャリーのベスト・アルバム。「グレイテスト・ヒッツ (マライア・キャリーのアルバム)」MR. BIGのベスト・アルバム。「グレイテスト・ヒッツ (Mr.Bigのアルバム)」モトリー・クルーのベスト・アルバム。「グレイテスト・ヒッツ (モトリー・クルーのアルバム)」山下達郎のベスト・アルバム。「GREATEST HITS! OF TATSURO YAMASHITA」La'cryma Christiのベスト・アルバム。「GREATEST-HITS」リンプ・ビズキットのベスト・アルバム。「Greatest Hitz」レッド・ホット・チリ・ペッパーズのベスト･アルバム。グレイテスト・ヒッツ (レッド・ホット・チリ・ペッパーズのアルバム)レニー・クラヴィッツのベスト・アルバム。「グレイテスト・ヒッツ (レニー・クラヴィッツのアルバム)」ロキシー・ミュージックのベスト・アルバム。「グレイテスト・ヒッツ (ロキシー・ミュージックのアルバム)」ロビー・ウィリアムズのベスト・アルバム。「グレイテスト・ヒッツ (ロビー・ウィリアムズのアルバム)」小室哲哉プロデュース楽曲のコンピレーション・アルバム。「THE GREATEST HITS - 小室哲哉作品集 - a」「THE GREATEST HITS - 小室哲哉作品集 - s」など。ジョークでオリジナル・アルバムに「グレイテスト・ヒッツ」を冠するアーティストもいる。Date of Birthのアルバム。「Greatest Hits 1989-1999」LOVE PSYCHEDELICOのアルバム。「THE GREATEST HITS」など。グレイテスト・ヒッツは日本の芸能事務所THE GREATEST HITS - 2015年10月に結成された「三戸キャップ」と「フレンドリー田崎」による、よしもとクリエイティブ・エージェンシー所属の東京NSC14期のお笑いコンビ・シンレンサイの旧名。グレイテスト・ヒット、グレーテスト・ヒット(Greatest Hits) - 上記「グレイテスト・ヒッツ」と同じ意味。ボブ・ディランのベスト・アルバム。ボブ・ディランのグレイテスト・ヒット（Bob Dylan's Greatest Hits） - 1967年発表のベスト・アルバム。グレーテスト・ヒット第2集（Bob Dylan's Greatest Hits Vol. II） - 1971年発表のベスト・アルバム。グレーテスト・ヒット第3集（Bob Dylan's Greatest Hits Volume 3） - 1994年発表のベスト・アルバム。
Title: 理想の恋人.com (Must Love Dogs)
Section: abstract

『理想の恋人.com』（りそうのこいびとドットコム 原題:Must Love Dogs）は、2005年のアメリカ合衆国のロマンス映画。クレア・クックの小説『理想の恋人』を原作とし、ゲイリー・デイヴィッド・ゴールドバーグが監督、脚本およびプロデューサーを担当している。
Title: 理想の恋人.com (Must Love Dogs)
Section: ストーリー

幼稚園の先生サラは8か月前に離婚し、周囲の励ましもむなしく家に閉じこもりがちな日々を送っていた。そんなある日、家族がサラの名前で恋人募集サイトに登録してしまった。その結果、多くの男性がサラのもとに来るが、やってくるのは変人ばかりだった。
Title: ストームウォッチ〜北海油田の謎 (Stormwatch (album))
Section: abstract

『ストームウォッチ〜北海油田の謎』（原題：Stormwatch）は、イギリスのプログレッシブ・ロック・バンド、ジェスロ・タルが1979年に発表した12作目のスタジオ・アルバム。『神秘の森〜ピブロック組曲』（1977年）、『逞しい馬』（1978年）に続く「フォークロック三部作」の最終作と位置付けられている。
Title: ストームウォッチ〜北海油田の謎 (Stormwatch (album))
Section: 背景

ジョン・グラスコックは健康上の問題により本作のレコーディングに全面参加できず、「オリオン星座」、「フライング・ダッチマン」、「エレジー」の3曲でベースを弾くにとどまり、残りの曲ではイアン・アンダーソンがベースも兼任した。アンダーソンは後年、「このレコードには、バリー（バリモア・バーロウ）が残した最高の名演が幾らか入っている」「私がベースを弾いたことで、私とバリーの間には、それまでになく強い音楽的な絆が生まれた」「もちろん、ジョンが健康な状態でレコーディングに全面参加できれば、もっと嬉しかったんだけどね」とコメントしている。なお、最終的にグラスコックの体調は回復せず、本作のリリース後に死去しており、バンドは後任の正式ベーシストとして、フェアポート・コンヴェンションのメンバーとしても知られるデイヴ・ペグを迎えた。しかし、バーロウは親友であったグラスコックの死に打ちひしがれ、本作に伴うツアーの終了後にバンドを脱退した。アンダーソンは、イギリスやノルウェーなどが開発を進めていた北海油田に関心を抱いており、本作に収録された「北海油田」だけでなく、「ブロードフォード・バザール」（未発表音源集『ナイトキャップ-アンリリースド・マスターズ1973年〜1991年-』が初出）という曲でも北海油田を歌っている。「ダン・リンギル」には、テームズTVの気象予報士フランシス・ウィルソンがスポークン・ワードで参加しており、そのフレーズは本作のジャケットにも印刷された。「エレジー」は、デヴィッド・パーマーが自身の父に捧げたインストゥルメンタルである。
Title: ストームウォッチ〜北海油田の謎 (Stormwatch (album))
Section: 反響・評価

全英アルバムチャートでは4週トップ100入りするが、最高位は27位に終わり、バンドのスタジオ・アルバムとしては『ロックンロールにゃ老だけど死ぬにはチョイと若すぎる』（1976年）以来3年ぶりに、全英トップ20入りを逃す結果となった。アメリカのBillboard 200では、1979年11月10日に最高22位を記録した。ノルウェーのアルバム・チャートでは2週連続で15位を記録し、合計12週トップ40入りした。ドイツのアルバム・チャートでは、オリジナル・リリース当時は8週トップ50入りし、最高28位を記録した。Bruce Ederはオールミュージックにおいて5点満点中2点を付け「ここに来てアンダーソンの閃きは枯渇したようで、彼が書いた歌詞の題材は、環境問題に対する懸念や、闇雲な社会批評にまで及んでいる」「インストゥルメンタルの"Warm Sporran"を別とすれば、アンダーソンのフォーク的な作曲能力の源泉も枯れてしまったことが示されている」と評している。
Title: ストームウォッチ〜北海油田の謎 (Stormwatch (album))
Section: リイシュー

2004年発売のリマスターCDには、4曲のボーナス・トラックが追加された。「ア・スティッチ・イン・タイム」は1978年11月リリースのシングルA面曲、「クロスワード」と「ケルピー」は本作のためのセッションで録音されたアウトテイクで、「キング・ヘンリーズ・マドリガル」は新ベーシストのデイヴ・ペグが参加した初音源に当たり、1979年11月にEP『ホーム』のカップリング曲として発表された。2019年に発売された40周年記念エディション『Stormwatch: 40th Anniversary Force 10 Edition』は、4枚のCDと2枚のDVD-Audioから成る内容で、CD1はオリジナル盤のスティーヴン・ウィルソン・リミックス、CD2は未発表曲やアウトテイクなどを含むボーナス・ディスク、CD3とCD4は1980年3月6日に行われたオランダ公演のライブ音源を収録している。このヴァージョンは、ドイツのアルバム・チャートではオリジナル・リリース時を上回る8位に達した。
Title: ストームウォッチ〜北海油田の謎 (Stormwatch (album))
Section: 収録曲

特記なき楽曲はイアン・アンダーソン作。5. 10.はインストゥルメンタル。北海油田 "North Sea Oil" – 3:12オリオン星座 "Orion" – 3:58ホーム "Home" – 2:46ダーク・エイジズ "Dark Ages" – 9:13防寒具スポラン "Warm Sporran" – 3:33サムシングス・オン・ザ・ムーヴ "Something's on the Move" – 4:27年老いた妖怪達 "Old Ghosts" – 4:23ダン・リンギル "Dun Ringill" – 2:41フライング・ダッチマン "Flying Dutchman" – 7:46エレジー "Elegy" (David Palmer) – 3:38
Title: ストームウォッチ〜北海油田の謎 (Stormwatch (album))
Section: 収録曲
Subsection: 2004年リマスターCDボーナス・トラック

ア・スティッチ・イン・タイム "A Stitch in Time" – 3:40クロスワード "Crossword" – 3:38ケルピー "Kelpie" – 3:37キング・ヘンリーズ・マドリガル "King Henry's Madrigal" (Traditional) – 2:59
Title: ストームウォッチ〜北海油田の謎 (Stormwatch (album))
Section: 参加ミュージシャン

イアン・アンダーソン - ボーカル、フルート、アコースティック・ギター、ベースマーティン・バー - エレクトリック・ギター、マンドリン、クラシック・ギタージョン・エヴァン - ピアノ、オルガンバリモア・バーロウ - ドラムス、パーカッションデヴィッド・パーマー - シンセサイザー、オルガン、オーケストラ・アレンジジョン・グラスコック - ベース(on #2, #9, #10)アディショナル・パーソネルフランシス・ウィルソン - スポークン・ワード
Title: ファミリアー・トゥ・ミリオンズ (Familiar to Millions)
Section: abstract

『ファミリアー・トゥ・ミリオンズ』 (Familiar to Millions) は、2000年11月15日に発売されたオアシスのライブ・アルバム。
Title: ファミリアー・トゥ・ミリオンズ (Familiar to Millions)
Section: 解説

ゲム・アーチャーとアンディ・ベル加入後、演奏に参加している初音源化作品。基本的に全て2000年7月21日にウェンブリー・スタジアムで収録されたライブであるが、「ワンダーウォール」だけはボーカルを同年3月の横浜アリーナ公演のテイクと差し替えている（当日の演奏ではきちんと歌っていない箇所が多数あったため）。同名のビデオとDVDも発売されているが、アルバムと違いこちらはほぼ無編集のため、Wonderwallで何箇所かリアムが歌わない部分もそのまま収録されている。輸入盤では1枚にまとめたハイライト版も発売されている。ハイライト版では Fuckin' In The Bushes, Step Out, Stand By Me, Hey Hey, My My, Helter Skelter の5曲がカットされている
Title: ファミリアー・トゥ・ミリオンズ (Familiar to Millions)
Section: 収録曲
Subsection: ディスク1

ファッキン・イン・ザ・ブッシーズ - Fuckin' In The Bushesバンドの登場SE。ゴー・レット・イット・アウト! - Go Let It Outフー・フィールズ・ラヴ? - Who Feels Love?スーパーソニック - Supersonicシェイカーメイカー - Shakermakerアクイース - Acquiesceステップ・アウト - Step Outガス・パニック! - Gas Panic!ロール・ウィズ・イット - Roll With Itスタンド・バイ・ミー - Stand By Meほとんど演奏されることのない、3rdアルバム『ビィ・ヒア・ナウ』からの選曲である。
Title: ファミリアー・トゥ・ミリオンズ (Familiar to Millions)
Section: 収録曲
Subsection: ディスク2

ワンダーウォール - Wonderwall当日、リアムがきちんと歌わなかったために、ボーカルが別の日のものと差し替えられている。シガレッツ・アンド・アルコール - Cigarettes & Alcoholドント・ルック・バック・イン・アンガー - Don't Look Back In Angerコーラス部分のほとんどが観客のシンガロング（合唱）である。リヴ・フォーエヴァー - Live Foreverヘイ・ヘイ、マイ・マイ - Hey Hey, My Myニール・ヤングのカバー。シャンペン・スーパーノヴァ - Champagne Supernovaロックンロール・スター - Rock'n'Roll Starヘルター・スケルター - Helter Skelterビートルズのカバー。同じ年の4月16日にミルウォーキーで収録されたもの。
Title: ファミリアー・トゥ・ミリオンズ (Familiar to Millions)
Section: パーソナル

ノエル・ギャラガー – リード・ギター、(バッキング・)ヴォーカルリアム・ギャラガー – リード・ヴォーカルアラン・ホワイト – ドラムスアンディ・ベル – ベース・ギターゲム・アーチャー – リズム・ギターゼベン・ジェームソン – アディショナル・キーボード
Title: ビートルズ_'65 (Beatles '65)
Section: abstract

『ビートルズ '65』（Beatles '65） は、1964年12月15日にアメリカで発売されたビートルズの6作目のアルバムである。『ビートルズ '65』はLPとしては日本でリリースされなかったが、8トラックのカートリッジ・テープや初期のカセット・テープとして発売されていた。
Title: ビートルズ_'65 (Beatles '65)
Section: 解説

本作はキャピトル・レコードが『ビートルズ・フォー・セール』を改変した作品で、一部収録曲をカットし、アメリカで発売された『ハード・デイズ・ナイト』で未収録となっていた「アイル・ビー・バック」と、シングル曲「アイ・フィール・ファイン」と「シーズ・ア・ウーマン」を追加収録した作品となっている。『ビートルズ・フォー・セール』収録曲のうち、本作への未収録曲は『ビートルズ VI』に収録された。アルバム・タイトル、ジャケットなどが英国オリジナル盤と同様のキャピトル編集盤『Rubber Soul (Capitol)』、キャピトル編集盤『Revolver (Capitol)』と共に、2004年リリースのボックス・セット『ザ・ビートルズ '64 BOX』（『THE CAPITOL ALBUMS VOL. 1』)に収録され、約34年ぶりに日本で復活することとなった。『ビルボード』誌のTop LPsチャートでは、9週連続第1位を獲得。アメリカだけで300万枚以上のセールスを記録している。
Title: ビートルズ_'65 (Beatles '65)
Section: 収録曲

特記がない限り、『ビートルズ・フォー・セール』からの収録。作詞作曲について特記がないものは、レノン＝マッカートニーによるもの。
Title: ビートルズ_'65 (Beatles '65)
Section: クレジット

ビートルズジョン・レノン - リズムギター、ハーモニカ（「アイム・ア・ルーザー」）、ボーカル、リードギター（「アイ・フィール・ファイン」）、タンバリン（「みんないい娘」）ポール・マッカートニー - ベース、ボーカル、アコースティック・ギター（「アイル・フォロー・ザ・サン」）、ピアノ（「シーズ・ア・ウーマン」）、ハモンドオルガン（ミスター・ムーンライト）ジョージ・ハリスン - リードギター、バッキング・ボーカル、アコースティック・ギター、リード・ボーカル（「みんないい娘」）、アフリカンドラム（「ミスター・ムーンライト」）リンゴ・スター - ドラム、パーカッション、リード・ボーカル（「ハニー・ドント」）制作ジョージ・マーティン - ピアノ（「ノー・リプライ」「ロック・アンド・ロール・ミュージック」）、プロデュース
Title: キラー (Killer (Alice Cooper album))
Section: abstract

キラー（Killer）は、英語で生物を殺す人・動物・植物・その他の物体の意。食虫植物・病原体などもこのように比喩される。殺人・殺し屋。転じて、特定のものに対して特に強い力や魅力を発揮するもの、またそのさま。使用済みの切手に捺される印。⇒消印プレイヤー同士がお互いを殺そうとする殺し屋を演じる、Steve Jackson Game発表のライブアクション・ロールプレイングゲームの一種。⇒アサシン (ゲーム)英語のスラングにおいて、すぐれているもの、素晴らしいもの。キラー（Kiler）はイディッシュ語で、冷たい・寒い（Kil, ドイツ語 Kühl, 英語 Cool に相当）の活用形。
Title: キラー (Killer (Alice Cooper album))
Section: 固有名詞

マリオシリーズのゲームキャラクター⇒キラー (ゲームキャラクター)日本のギターメーカー（ESP系列）⇒キラーギターズグラスホッパー・マニファクチュア開発、カプコンより発売のゲームソフト『killer7』。漫画『ONE PIECE』の登場人物。海賊 (ONE PIECE)#キラーを参照。ドイツのアウトドアメーカーのキルテック（Killtec）の創業者のギュンター・キラー（Günther Killer）の姓名。
Title: キラー (Killer (Alice Cooper album))
Section: 音楽

アリス・クーパーが1971年に発表した4作目のアルバム。⇒キラー (アルバム)シールとアダムスキーによるヒット曲。⇒キラー (曲)ジェリー・リー・ルイスのニックネーム。イギリスのサイコビリーバンド。⇒キラー (バンド)2000年代初頭に人気の出たフィンランドのポップ系バンド。⇒キラー (フィンランドのバンド)1980年代に人気のあったスイスのヘヴィメタルバンド。⇒キラー (スイスのバンド)
Title: わが街 (Grand Canyon (1991 film))
Section: abstract

『わが街』（わがまち、Grand Canyon）は、ローレンス・カスダン監督・脚本・製作による1991年のアメリカ合衆国のドラマ映画。ロサンゼルスに住む、様々な立場の男女を描く群像劇。第42回ベルリン国際映画祭のコンペティション部門で上映され、金熊賞を受賞した。
Title: わが街 (Grand Canyon (1991 film))
Section: あらすじ

ロサンゼルスに住む弁護士のマックは映画監督をしている友人デイビスとプロバスケットの試合を観戦した帰りの運転で、込み合うメインストリートを避け、裏道に入った。治安の悪い地区を通過中に運悪く車が故障してしまう。電話でレッカー車を呼んで待っていると、黒人の不良少年グループにからまれてしまう。その時、レッカー車が到着し、サイモンという黒人の運転手に救われる。サイモンはマックに「少年たちにからまれたのは、運が悪かっただけだから忘れることだ」と言う。また、「グランドキャニオンに行ってみるといい、そこから見ると人の行いは小さなものだと分かる」とも言った。ある日、友人のデイビスは路上強盗に出くわし、太ももを銃で撃たれ大怪我をして入院する。そのことがきっかけで彼は映画に対する考え方を再検討し始める。息子が15歳になり、子育てが一段落したマックの妻のクレアは近所をジョギングするのを日課にしていた。薮の脇を走っていると赤ん坊が泣く声がするので、薮の中に入るとそこに女の子の赤ん坊が捨てられていた。クレアはそっと抱きかかえ家につれて帰る。彼女は赤ん坊をお風呂にいれ、食事を与え、服をさがし出し赤ん坊に着せ、ベッドに寝かせる。夕方、帰宅したマックは妻に赤ん坊を見せられる。クレアに「どうして警察に連絡していないのか」とマックはたずねる。彼女は「こんなにかわいい子だから、あなたにひと目、見せたかったのよ」と答える。二人は警察に連絡し、病院に赤ん坊を預けるが、クレアはその後、あの子を養子に迎えたいと言い出し、反対するマックと意見の相違が問題となる。一方、レッカー車運転士のサイモンには、別れた妻との間に聾唖の娘がいた。彼は電話回線によるディスプレイで離れて暮らす娘とのコミュニケーションを楽しみにしていた。また、彼には二人の子供を育てるシングルマザーの妹デボラがいた。彼女の十代半ばの息子オーティスは不良仲間と関係を持っており、サイモンは仲間から抜けるように忠告するが、彼は聞き入れない。ある日、デボラの家にマシンガンで銃弾が撃ち込まれ、彼女とその娘は命の危険に遭遇する。マックは、あの日サイモンに救ってもらったお礼を言うために彼の職場を訪ねる。マックは彼を朝食に誘い、過去の出来事や人生の幸と不幸について語り合う。帰り際にマックはサイモンの妹の家は危険すぎるから、自分の知り合いが持っている手ごろなアパートを紹介したいと申し出る。サイモンは断ったが、その後マックの提案を受け入れることにする。その後さらに、マックはサイモンに自分の秘書の友人の黒人女性ジェーンを紹介するが、サイモンとジェーンの出会いはうまくいき、親しくなる。そしてある日、マックは妻クレアと息子をつれ、サイモンはジェーンと甥のオーティスをつれ、グランドキャニオンを訪れる。彼らは並んで雄大な景色をながめる。マックの背中には養子に迎えた小さな娘が背負われていた。
Title: わが街 (Grand Canyon (1991 film))
Section: キャスト

※括弧内は日本語吹替マック - ケヴィン・クライン（富山敬）サイモン - ダニー・グローヴァー（内海賢二）デイビス - スティーヴ・マーティン（羽佐間道夫）：マックの友人クレア - メアリー・マクドネル（武藤礼子）ディー - メアリー＝ルイーズ・パーカー（佐々木優子）：マックの秘書ジェーン - アルフレ・ウッダード（さとうあい）：ディーの友人ロベルト - ジェレミー・シスト：マックとクレアの息子デボラ - ティナ・リフォード：サイモンの妹オーティス - パトリック・マローン：デボラの息子ヴァネッサ - サラ・トリガー：デイビスの恋人
Title: ブラインド・ミッション (Aankhen (2002 film))
Section: abstract

『ブラインド・ミッション』（原題：Aankhen）は、2002年に公開されたインドのクライム・スリラー映画。ヴィプル・アムルトラール・シャーが監督を務め、アミターブ・バッチャン、アクシャイ・クマール、スシュミタ・セン、アルジュン・ラームパール、パレーシュ・ラーワルが出演している。シャーが手がけたグジャラート語演劇『Andhalo Pato』の映画化作品。銀行に長年勤めて事業拡大に尽くした男が、解雇された復讐のために3人の盲人を雇い銀行強盗を行う物語である。2002年4月5日にマレーシアで開催された第3回国際インド映画アカデミー賞でワールド・プレミアが行われた。映画は奇抜なストーリーと方向性を高く評価され、バッチャンとクマールの演技も称賛された。複数の映画賞にノミネートされたものの、受賞するまでには至らなかった。
Title: ブラインド・ミッション (Aankhen (2002 film))
Section: キャスト

ヴィジャイ・シン・ラージプート - アミターブ・バッチャンヴィシュワース・プラジャパティ - アクシャイ・クマールアルジュン・ヴァルマ - アルジュン・ラームパールネーハ - スシュミタ・センイリヤス - パレーシュ・ラーワルタクール - アディティヤ・パンチョリゴエンカ - アルン・バリバンダリ - アジット・ヴァチャニライナ - ビパシャ・バスー（カメオ出演）カシュミラ・シャー（アイテム・ナンバー）ムスターク - シュレイヤス・タルペードサイレシュ - パレーシュ・ガナトラタクシー運転手 - ダヤ・シャンカール・パーンデー
Title: ブラインド・ミッション (Aankhen (2002 film))
Section: 製作

当初、映画のタイトルは「All The Best」だったが、数秘術的理由でインドの観客に受け入れやすいタイトルに変更された。また、ネーハ役にはラヴィーナー・タンダンが起用されていたが、彼女が降板したためスシュミタ・センが新たに起用された。彼女は視覚障害者の教師を演じるために視覚障害者学校を訪問し、視覚障害の学生と交流した。ヴァルマ役にはアクシャイ・カンナーが起用されたが、彼が降板した後にサイーフ・アリー・カーンと出演交渉を行ったが、彼が『Kal Ho Naa Ho』の撮影スケジュールと重なっていたため辞退したため、最終的にアルジュン・ラームパールが起用された。
Title: ブラインド・ミッション (Aankhen (2002 film))
Section: 評価
Subsection: 興行収入

映画は2002年公開のインド映画興行収入ランキング第2位となった。南アフリカ共和国でも公開され、限定公開ながら公開初週末に1万4600万ドルの興行収入を記録した。
Title: ブラインド・ミッション (Aankhen (2002 film))
Section: 評価
Subsection: ノミネート

第48回フィルムフェア賞助演男優賞：アミターブ・バッチャンコメディアン賞：パレーシュ・ラーワルスター・スクリーン・アワードコメディアン賞：パレーシュ・ラーワル悪役賞：アミターブ・バッチャン
Title: ブラインド・ミッション (Aankhen (2002 film))
Section: トラブル

プロデューサーのガウラング・ドシがDVDのクレジット権をシャーに与えなかったことでトラブルが発生した。2人は創造面での相違から対立を深めていた。DVDの表紙にはドシの氏名が記載され、裏面には監督名が「ヴィプル・シャー」ではなく「ヴィプル・ドシ」と記載されていた。この問題に関してドシが責任を取ることを拒否したため、シャーは訴訟を起こしている。2004年から2005年にかけて、マハーラーシュトラ州ムンバイ郊外のミラ・ロードで2件の銀行強盗事件が発生し、犯人たちは「映画に触発されて事件を起こした」と発言した。犯人たちは事業を起こすための資金を狙い10万ルピーを強奪し、逮捕後も全額が回収されることはなかった。
Title: ブラインド・ミッション (Aankhen (2002 film))
Section: ゲーム化

インディアFMとハンガマ.comが共同でPCゲームを開発し、2002年3月14日に発売された。
Title: ブラインド・ミッション (Aankhen (2002 film))
Section: 続編

2006年に続編の製作が発表され、『ブラインド・ミッション』の公開直後から企画が開始された。シャーはドシとの対立が原因で降板したため、新たな監督としてサチンが起用された。プリプロダクションは終了したものの、バッチャンの健康状態の悪化により撮影開始日は未定となっている。
Title: 幻想の摩天楼 (The Royal Scam)
Section: abstract

『幻想の摩天楼』（げんそうのまてんろう、The Royal Scam）は、スティーリー・ダンが1976年にABCレコードからリリースした5作目のアルバム。本作はゴールドアルバムに選ばれ、チャート15位に入賞した。
Title: 幻想の摩天楼 (The Royal Scam)
Section: 解説

この『幻想の摩天楼』は、スティーリー・ダンのアルバムの中で最もギターを多用したアルバムであり、メンバーのウォルター・ベッカーとデニー・ダイアス、さらにラリー・カールトンやエリオット・ランドール、ディーン・パークスといったスタジオ・ミュージシャンによるギター演奏が収録されている。違法薬物取引、セーフセックス、あるいは移民が直面する苦難などについての皮肉に満ちた歌詞を用いているこのアルバムは、おそらくスティーリー・ダンのアルバムの中で最もシニカルな作品であろうとされる。このアルバムの持つ雰囲気は、大成功を収めた次作『彩（エイジャ）』の円熟した雰囲気とは対称的である。
Title: 幻想の摩天楼 (The Royal Scam)
Section: 収録曲

記載があるものを除いて全曲Walter BeckerとDonald Fagen作詞・作曲。サイド 1滅びゆく英雄（キッド・シャールメイン） - "Kid Charlemagne" - 4:38アルタミラの洞窟の警告 - "The Caves of Altamira" - 3:33最後の無法者 - "Don't Take Me Alive" - 4:16狂った町 - "Sign in Stranger" - 4:23トルコ帽もないのに - "The Fez" (Walter Becker, Donald Fagen, Paul Griffin) - 4:01サイド 2緑のイヤリング - "Green Earrings" - 4:05ハイチ式離婚 - "Haitian Divorce" - 5:51裏切りの売女 - "Everything You Did" - 3:55幻想の摩天楼 - "The Royal Scam" - 6:30
Title: 幻想の摩天楼 (The Royal Scam)
Section: レコーディング・メンバー
Subsection: スティーリー・ダン

ドナルド・フェイゲン - キーボード、ボーカル、バックグラウンドボーカルウォルター・ベッカー - ベース、ギター、ボーカルデニー・ダイアス - ギター (元メンバー 1974年に脱退)
Title: 幻想の摩天楼 (The Royal Scam)
Section: レコーディング・メンバー
Subsection: スタジオ・ミュージシャン

ラリー・カールトン - ギターゲイリー・コールマン - パーカッションヴィクター・フェルドマン - パーカッション、キーボードヴェネッタ・フィールズ - ボーカル、バックグラウンドボーカルボブ・フィンドレー - ホーンチャック・フィンドレー - ホーンポール・グリフィン - キーボード、ボーカルドン・グロルニック - キーボードジム・ホーン - サクソフォーンディック・ハイド - ホーンリチャード・ハイド - トロンボーンスライド・ハイド - ホーンプラス・ジョンソン - サクソフォーンクライディー・キング - ボーカル、バックグラウンドボーカルジョン・クレマー - ホーンリック・マロッタ - ドラムスシャーリー・マシューズ - ボーカル、バックグラウンドボーカルヒュー・マクラッケン - ギターマイケル・マクドナルド - ボーカル、バックグラウンドボーカルディーン・パークス - ギターバーナード・"プリティ"・パーディ - ドラムスチャック・レイニー - ベースエリオット・ランドール - ギターティモシー・B・シュミット - ベース、ボーカル、バックグラウンドボーカル
Title: 幻想の摩天楼 (The Royal Scam)
Section: 制作

プロデューサー：ゲイリー・カッツエンジニア：ロジャー・ニコルズ
Title: ソングス・フォー・ドレラ (Songs for Drella)
Section: abstract

『ソングス・フォー・ドレラ』（Songs for Drella）は、ヴェルヴェット・アンダーグラウンドの元メンバーであるルー・リードとジョン・ケイルが、1990年に連名で発表したアルバム。アルバム発表の前後に開催された同内容のコンサートのタイトルでもあり、同コンサートを記録した映画作品のタイトルでもある。
Title: ソングス・フォー・ドレラ (Songs for Drella)
Section: 解説

1987年に死去したアンディ・ウォーホルに捧げられた作品。アルバム・タイトルに登場する「ドレラ」とは、ウォーホルのニックネームで、ドラキュラ伯爵とシンデレラを合わせた造語である。ケイルは、1968年にリードとの対立からヴェルヴェット・アンダーグラウンドを脱退しており、リードとケイルが共同でレコーディングを行うのは、ヴェルヴェット・アンダーグラウンドのセカンド・アルバム『ホワイト・ライト/ホワイト・ヒート』（1968年）以来、21年ぶりのことであった。ただし、レコーディングに限らなければ、1972年にニコ、リード、ケイルの3人で行ったパリのバタクラン劇場での公演などがあり、共演がなかったわけではない。リードとケイルの2人は、1989年1月にはアルバム発表に先駆けて、ブルックリン区の教会で「ソングス・フォー・ドレラ」と題されたコンサートを行う。そして、同年の11月から12月にかけても、ブルックリンのアカデミー・オブ・ミュージックで同様のコンサートを行い、12月3日のアンコールでは、モーリン・タッカーがゲスト参加した。また、アルバム発表後に行われたリードの日本ツアーでは、最終日のみケイルも参加して、本作がライヴで再現された。収録曲「ノーバディ・バット・ユー」は、アメリカ『ビルボード』誌のモダン・ロック・チャートで13位に達した。
Title: ソングス・フォー・ドレラ (Songs for Drella)
Section: 収録曲

全曲ともルー・リードとジョン・ケイルの共作。スモールタウン - "Smalltown" - 2:04オープン・ハウス - "Open House" - 4:18スタイル・イット・テイクス - "Style It Takes" - 2:54ワーク - "Work" - 2:38トラブル・ウィズ・クラシシスツ - "Trouble with Classicists" - 3:42スターライト - "Starlight" - 3:28フェイセズ・アンド・ネームズ - "Faces and Names" - 4:12イメージズ - "Images" - 3:31スリップ・アウェイ - "Slip Away (A Warning)" - 3:05イット・ウォズント・ミー - "It Wasn't Me" - 3:30アイ・ビリーヴ - "I Believe" - 3:18ノーバディ・バット・ユー - "Nobody But You" - 3:46ア・ドリーム - "A Dream" - 6:33フォーエヴァー・チェンジド - "Forever Changed" - 4:52ハロー・イッツ・ミー - "Hello It's Me" - 3:13
Title: ソングス・フォー・ドレラ (Songs for Drella)
Section: 参加ミュージシャン

ルー・リード - ボーカル、ギタージョン・ケイル - ボーカル、キーボード、ヴィオラ
Title: 銀嶺の覇者 (Ritchie Blackmore's Rainbow)
Section: abstract

『銀嶺の覇者』 (Ritchie Blackmore's Rainbow) は、1975年7月にリッチー・ブラックモアズ・レインボーの名義で発表された、レインボーのデビュー・アルバム。
Title: 銀嶺の覇者 (Ritchie Blackmore's Rainbow)
Section: 概要
Subsection: 経緯

1974年7月、第3期ディープ・パープルに在籍していたリッチー・ブラックモアは新作アルバムの制作に際して、ソウル・ミュージックやファンキー・ミュージックの要素がより多く持ち込まれることに不満を抱いた。彼はクォーターマスが1970年に発表したデビュー・アルバムで取り上げた「ブラック・シープ・オブ・ザ・ファミリー」を録音することを提案したが、他のメンバーはオリジナル作品に執着して彼の提案に反対した。彼は次第にディープ・パープルでの活動に対して意欲を失っていった。ディープ・パープルの新作『嵐の使者』は9月に完成して12月に発表された。一方ブラックモアは、数年前からディープ・パープルの前座を務めていた「エルフ」のボーカリストであるロニー・ジェイムス・ディオを起用して、「ブラック・シープ・オブ・ザ・ファミリー」をソロ・シングルとして発表することにした。ディープ・パープルは11月中旬から約一か月間、エルフを前座にアメリカ・ツアーを行なったので、彼はツアーに参加しながらディオと「16世紀のグリーンスリーブス」を共作し、終了直前にフロリダのスタジオでディオ、エルフのミッキー・リー・ソウル（キーボード）、クレイグ・グルーバー（ベース）、ゲイリー・ドリスコール（ドラムス）と「ブラック・シープ・オブ・ザ・ファミリー／16世紀のグリーンスリーブス」を完成させた。彼は出来が予想以上に良いと感じて、録音したテイクを利用しアルバムを完成させ、ディープ・パープルを脱退してディオ達と新しいバンドを結成することを決意した。彼は1975年2月20日から3月14日まで、ミュンヘンのミュージックランド・スタジオでディオ達と本作の録音を行なった。終了後、ディープ・パープルのヨーロッパ・ツアーに参加して、4月7日のパリ公演を最後に脱退した。8月、本作がリッチー・ブラックモアズ・レインボーの同名デビュー・アルバムとして発表された。
Title: 銀嶺の覇者 (Ritchie Blackmore's Rainbow)
Section: 概要
Subsection: 内容

全9曲の収録曲のうち、7曲がブラックモアとディオの共作。「スティル・アイム・サッド」はジェフ・ベック在籍当時のヤードバーズの楽曲で、1965年に「いたずらっ娘」とのカップリングで両A面シングルとして発表された。本作ではインストゥルメンタルとして取り上げられた。
Title: 銀嶺の覇者 (Ritchie Blackmore's Rainbow)
Section: 収録曲

銀嶺の覇者 Man on the Silver Mountain - 4:42自画像 Self Portrait - 3:17黒い羊（ブラック・シープ・オブ・ザ・ファミリー） Black Sheep of the Family - 3:22虹をつかもう Catch the Rainbow - 6:27へび使い Snake Charmer - 4:33王様の神殿 The Temple of the King - 4:45もしもロックがきらいなら If You Don't Like Rock 'n' Roll - 2:3816世紀のグリーンスリーヴス Sixteenth Century Greensleeves - 3:31スティル・アイム・サッド Still I'm Sad - 3:51※ LP盤ではトラック1-4がA面、トラック5-9がB面に収録されていた。※ 注釈なき楽曲はブラックモアとディオの共作。
Title: 銀嶺の覇者 (Ritchie Blackmore's Rainbow)
Section: メンバー

ロニー・ジェイムス・ディオ - ボーカルリッチー・ブラックモア - ギターミッキー・リー・ソウル - キーボードクレイグ・グルーバー - ベースゲイリー・ドリスコール - ドラムスショシャーナ - バックコーラス
Title: 銀嶺の覇者 (Ritchie Blackmore's Rainbow)
Section: カバー

Man on the Silver Mountainポール・ギルバート - インストゥルメンタル・トリビュート・アルバム『The Dio Album』（2023年）に収録。
Title: 銀嶺の覇者 (Ritchie Blackmore's Rainbow)
Section: その後

本作発表後、ブラックモアはディオ以外のメンバーを一新することに決めて、ソウル、グルーバー、ドリスコールを次々に解雇していった。
Title: ニューヨーク物語 (Turnstiles (album))
Section: abstract

『ニューヨーク物語』（ニューヨークものがたり、原題: Turnstiles）は、ビリー・ジョエルが1976年に発表したアルバム。通算4作目。
Title: ニューヨーク物語 (Turnstiles (album))
Section: 解説

ビリーは本作の制作に当たって、デビュー当時の活動拠点だったロサンゼルスを離れ、故郷のニューヨークに戻った。そのことが「さよならハリウッド」や「ニューヨークの想い」の歌詞に反映されている。また、「夏、ハイランドフォールズにて」「マイアミ2017」もニューヨークを題材とした曲（後者は、近未来にニューヨークが破壊され、マイアミに移住して、かつてのニューヨークのことを伝えていくという設定の歌詞）。制作開始当初は、シカゴのプロデューサーとして知られるジェイムズ・ウィリアム・ガルシオをプロデューサーに起用し、コロラド州の「カリブー・ランチ」スタジオ（ジェイムズ・ウィリアム・ガルシオが所有するスタジオ）で、エルトン・ジョン・バンドのナイジェル・オルソン（ドラムス）、ディー・マレイ（ベース）らが参加してレコーディングが行われたが、ビリー本人が作品の出来に満足できなかったため、ニューヨークに戻り、ビリーのセルフ・プロデュースで改めてレコーディングが行われたものである。本作に参加したミュージシャンの何人かは、以後ビリーのレギュラー・バンド（ビリー・ジョエル・バンド）のメンバーとして活動を共にすることとなる。テクニカルなピアノのイントロから始まる「プレリュード/怒れる若者」は、ビリーがライヴで好んで演奏する曲の一つで、1987年の旧ソ連公演や2006年のツアー等でオープニングを飾った。発売当時は、セールス面で大きな成果を挙げられず、チャート順位は前2作を大きく下回ったが、後のallmusic.comのレビューでは、「1970年代後半における『ストレンジャー』『ニューヨーク52番街』の成功への道を切り開いた、ビリーの最高傑作の一つ」と、評価が見直されている。1981年には、「さよならハリウッド」のライヴ・ヴァージョン（ライヴ・アルバム『ソングズ・イン・ジ・アティック』収録）がシングルとして発売され、全米17位に達した。
Title: ニューヨーク物語 (Turnstiles (album))
Section: 収録曲

全曲ビリー・ジョエル作。さよならハリウッド - "Say Goodbye to Hollywood" - 4:36夏、ハイランドフォールズにて - "Summer, Highland Falls" - 3:19踊りたい - "All You Wanna Do Is Dance" - 3:44ニューヨークの想い - "New York State of Mind" - 6:03ジェイムズ - "James" - 3:56プレリュード/怒れる若者 - "Prelude/Angry Young Man" - 5:16楽しかった日々 - "I've Loved These Days" - 4:35マイアミ2017 - "Miami 2017 (Seen the Lights Go Out on Broadway)" - 5:15
Title: ニューヨーク物語 (Turnstiles (album))
Section: カヴァー

「さよならハリウッド」は、ベット・ミドラーがアルバム『ブロークン・ブラッサム』（1977年）で取り上げ、ロニー・スペクター&Eストリート・バンドがやはり1977年にシングル発売している。また、桑田佳祐が「嘉門雄三」名義の『嘉門雄三 & VICTOR WHEELS LIVE!』(1982年)で取り上げている。「ニューヨークの想い」は、バーブラ・ストライサンド『ストライサンド・スーパーマン』（1977年）、秋吉敏子『ニューヨーク・スケッチ・ブック』（2004年）、JUJU『Open Your Heart〜素顔のままで〜』（2007年）等で取り上げられた他、メル・トーメやカーメン・マクレエがライヴでしばしば歌い、ライヴ録音も残されている。日本のアーティストによるビリー・ジョエルのトリビュート・アルバム『WANNA BE THE PIANO MAN』（2006年）では綾戸智絵が歌った。「マイアミ2017」は、リチャード・マークス『ナウ・アンド・フォエヴァー（原題:Paid Vacation）』（1994年）の日本盤及びヨーロッパ盤ボーナス・トラックとして、カヴァーが収録された。
Title: ニューヨーク物語 (Turnstiles (album))
Section: 参加ミュージシャン

ビリー・ジョエル - ボーカル、ピアノ、キーボードダグ・ステッグマイヤー - ベースリバティ・デヴィート - ドラムスハウィー・エマーソン - ギターラッセル・ジェイヴァース - ギタージェイムズ・スミス - アコースティック・ギターケン・アッシャー - オーケストラ・アレンジ下記ミュージシャンはオーヴァーダビングで参加ミンゴ・ルイス - パーカッションリッチー・カナータ - サックス
Title: オール・ザ・ロードランニング (All the Roadrunning)
Section: abstract

『オール・ザ・ロードランニング』(All the Roadrunning) は、イギリスのシンガーソングライター兼ギタリストであるマーク・ノップラーとアメリカ合衆国のシンガーソングライターエミルー・ハリスによるコラボレーションであり、2006年4月24日に国際的にはマーキュリー・レコードとユニバーサルミュージックから、米国内ではワーナー・ブラザースからリリースされた。アルバムは好評を博し、デンマーク、ノルウェー、スイスのアルバムチャートでナンバーワンの地位に達した。アルバムはイギリスでは8位に、アメリカでは『ビルボード』誌のアルバム・チャート Billboard 200 で17位に達した。This Is Us が最初のシングルとしてリリースされ、続いて Beachcombing がリリースされた。このアルバムは2人のアーティストの長年にわたるコラボレーションの成果である。7年以上をかけて曲はペアによって録音され、プロジェクトに関する最小限の情報だけがリリースされた。All the Roadrunning Tourに続いてフォローライブアルバム『リアル・ライブ・ロードランニング』がリリースされた。
Title: オール・ザ・ロードランニング (All the Roadrunning)
Section: バックグラウンド

マーク・ノップラーとエミルー・ハリスには、他のアーティストと協力し、サポートしてきた長い歴史がある。ハリスは、23のソロアルバムと、ドリー・パートンおよびリンダ・ロンシュタットとの成功したコラボレーションアルバム『トリオ』に加えて、ザ・バンド、ガース・ブルックス、ジョニー・キャッシュ、ジョン・デンバー、ボブ・ディラン、ジョージ・ジョーンズ、ライル・ラヴェット、ビル・モンロー、ロイ・オービソン、グラム・パーソンズ、タウンズ・ヴァン・ザント、タミー・ワイネットおよびニール・ヤング などの同世代の偉大なレコーディングアーティストの多くとバッキングおよびデュエットボーカルを録音してきた。ノップラーもまた、チェット・アトキンス、ジョージ・ジョーンズ、ヴァン・モリソン、ジェームス・テイラーとのデュエットを録音し、ウィリー・デビル、ボブ・ディラン、バップ・ケネディ、ランディ・ニューマンのアルバムを制作し、クリント・ブラック、チーフタンズ、エリック・クラプトン、フィル・エヴァリー、ジェフ・ヒーリー、ウェイロン・ジェニングス、B.B.キング、クリス・クリストファーソン、ソニー・ランドレス、ケイト&アンナ・マクギャリグル、クリフ・リチャード、スティング、ティナ・ターナー、スティーリー・ダンおよびジミー・ウェッブと言った数多くのレコーディングでギターを演奏して来た。どちらもカントリーミュージックへの愛情と、カントリーミュージックのギターマスターの一人であるチェット・アトキンスへの憧れを共有していた。1990年、アトキンスとノップラーは共同アルバム『ネック&ネック』をレコーディングしたが、彼らの友情は盛りを過ぎていた。ノップラーとハリスは1987年にチェット・アトキンスの特別テレビ番組に出演したときに初めて会った。彼らは連絡を取り合い、約10年後、ナッシュビルでマークはハリスのために彼の歌をいくつか演奏し、一緒に録音するというアイデアが浮上した。