shintaro-ozaki/entity-explanation huggingface dataset:
Title: Twenty_Five (Twenty Five (album))
Section: 収録曲
Subsection: Disc 2: For Loving

ケアレス・ウィスパー / Caress Whisper - 5:04ラスト・クリスマス / Last Christmas - 4:27ア・ディファレント・コーナー / A Differnt Corner - 4:03ファザー・フィギュア / Father Figure - 5:40ワン・モア・トライ / One More Try - 5:53プレイング・フォー・タイム / Praying for Time - 4:41ヒール・ザ・ペイン / Heal the pain - 4:43僕の瞳に小さな太陽 / Don't Let the Sun Go Down on Me - 5:48ジーザス・トゥ・ア・チャイルド / Jesus to a Child - 6:50オールダー / Older - 5:34ラウンド・ヒア / Round Here - 5:55ユーハヴ・ビーン・ラヴド / You Have Been Loved - 5:28ジョン・アンド・エルヴィス・アー・デッド / John and Elvis Are Dead - 4:23ディス・イズ・ノット・リアル・ラヴ / This Is Not Real Love - 4:56クラブ・トロピカーナ / Club Tropicana - 4:28 ※日本盤ボーナス・トラック
Title: Twenty_Five (Twenty Five (album))
Section: 収録曲
Subsection: Disc 3: For the Loyal

アンダースタンド / Understand - 5:56プレシャス・ボックス / Precious Box - 7:36ロクサーヌ / Roxanne - 4:10ファンタジー / Fantasy - 5:02カーズ・アンド・トレインズ / Cars and Trains - 5:51ペイシェンス / Patience - 2:52ユー・ノウ・ザット・アイ・ウォント・トゥ / You Know That I Want To - 4:32マイ・マザー・ハッド・ア・ブラザー / My Mother Had a Broter - 6:19イフ・ユー・ワー・ゼア / If You Were There - 3:43セーフ / Safe - 4:25アメリカン・エンジェル / American Angel - 4:08マイ・ベイビー・ジャスト・ケアズ・フォー・ミー / My Baby Just Cares for Me - 1:43ブラザー・キャン・ユー・スペア・ア・ダイム / Brother, Can You Spare a Dime? - 4:27プリーズ・センド・ミー・サムワン （アンセルモズ・ソング） / Please Send Me Someone (Anselmo's Song) - 5:25スルー / Through - 4:55
Title: ラヴ・レヴォリューション (It Is Time for a Love Revolution)
Section: abstract

『ラヴ・レヴォリューション』 (It Is Time for a Love Revolution) は、レニー・クラヴィッツの8枚目のアルバム。
Title: ラヴ・レヴォリューション (It Is Time for a Love Revolution)
Section: 解説

2004年に発表された前作『バプティズム』以来となるオリジナルアルバムである。映画『L change the WorLd』の主題歌として起用された「アイル・ビー・ウェイティング」などが収録されている。 同年2月20日にはCD＋DVDの輸入国内仕様である『ラヴ・レヴォリューションデラックス・エディション』、8月20日には日本企画の来日記念盤『ラヴ・レヴォリューションデラックス・プラス・エディション』がリリースされた。
Title: ラヴ・レヴォリューション (It Is Time for a Love Revolution)
Section: 収録曲

ラヴ・レヴォリューション / Love Revolutionブリング・イット・オン / Bring It Onグッド・モーニング / Good Morningラヴ・ラヴ・ラヴ / Love, Love, Loveイフ・ユー・ウォント・イット / If You Want Itアイル・ビー・ウェイティング / I'll Be Waitingワーナー・ブラザース映画配給映画『L change the WorLd』 主題歌ウィル・ユー・マリー・ミー / Will You Marry Meアイ・ラヴ・ザ・レイン / I Love the Rainロング・アンド・サッド・グッドバイ / A Long and Sad Goodbyeダンシン・ティル・ドーン / Dancin' Til Dawnディス・モーメント / This Moment Is All There Isニュー・ドア / A New Doorバック・イン・ベトナム / Back In Vietnamアイ・ウォント・トゥ・ゴー・ホーム / I Want To Go Home
Title: ラヴ・レヴォリューション (It Is Time for a Love Revolution)
Section: 収録曲
Subsection: ボーナス・トラック

 アンチャーテッド・テライン / Uncharted Terrainコンフューズド / Confused
Title: 時空の覇者_Somewhere_Back_In_Time (Somewhere Back in Time)
Section: abstract

『時空の覇者 Somewhere Back In Time』(Somewhere Back In Time The Best Of 1980-1989)は、2008年に発表されたアイアン・メイデンのコンピレーション・アルバム。アイアン・メイデン初期と呼ばれる1980年から1989年までの曲を集めたものであるが、ポール・ディアノ在籍時の楽曲はすべてブルース・ディッキンソンのヴォーカルによるライヴ音源となっている。(ライヴ音源は「死霊復活」 - Live After Death に収録されているもの。)
Title: 時空の覇者_Somewhere_Back_In_Time (Somewhere Back in Time)
Section: 収録曲

イントロ(チャーチルズ・スピーチ) - Intro (Churchill's Speech)撃墜王の孤独 - Aces High[ライヴ]悪夢の最終兵器(絶滅2分前) - 2 Minutes To Midnight明日なき戦い - The Trooperウェイステッド・イヤーズ - Wasted Years吸血鬼伝説 - Children Of The Damned魔力の刻印 - The Number Of The Beast誇り高き戦い - Run To The Hillsオペラの怪人 - Phantom Of The Opera[ライヴ]ジ・イーヴル・ザット・メン・ドゥ - The Evil That Men Doラスチャイルド - Wrathchild[ライヴ]キャン・アイ・プレイ・ウィズ・マッドネス - Can I Play With Madnessパワースレイヴ～死界の王、オシリスの謎 - Powerslave審判の日 - Hallowed Be Thy Name鋼鉄の処女 - Iron Maiden[ライヴ]
Title: ラヴ・アルバム (The Love Album (Westlife album))
Section: abstract

ラヴ・アルバム（The Love Album）は、2006年に発表されたウエストライフのアルバム。これまでに発表されたアルバムにも「カバー楽曲」が収録されているが、このアルバムはすべての楽曲が「カバー」になっている。アルバムコンセプトは「LOVE」であり、さまざまな「LOVE」に関する楽曲を「カバー」して収録されている。
Title: ラヴ・アルバム (The Love Album (Westlife album))
Section: 収録曲

ローズ - "The Rose" (Amanda McBroom) - 3:39愛のかげり - "Total Eclipse of the Heart" (Jim Steinman) - 4:40オール・アウト・オブ・ラヴ - "All Out of Love (feat. Delta Goodrem)" (Graham Russell & Clive Davis) - 3:44恋するデビー - "You Light Up My Life" (Joe Brooks) - 3:27イージー - "Easy" (Lionel Richie) - 4:26美しすぎて - "You Are So Beautiful (to Me)" (Billy Preston, Dennis Wilson & Bruce Fisher) - 3:03恋に落ちたら - "Have You Ever Been in Love" (Andy Hill, Pete Sinfield & John Danter) - 3:41ラヴ・キャン・ビルド・ア・ブリッジ - "Love Can Build a Bridge" (John Barlow Jarvis, Naomi Judd & Paul Overstreet) - 3:55ダンス - "The Dance" (Anthony Arata) - 3:58オール・オア・ナッシング - "All or Nothing" (Steve Mac & Wayne Hector) - 3:56ふられた気持ち - "You've Lost That Loving Feeling" (Phil Spector, Barry Mann & Cynthia Weil) - 3:25ソリティア（日本盤ボーナス・トラック） - "Solitaire" (Neil Sedaka & Phil Cody) - 5:07変わらぬ想い（日本盤ボーナス・トラック） - "Nothing's Gonna Change My Love for You" (Michael Masser & Gerry Goffin) - 3:48
Title: スプラッターハウス (Splatterhouse (2010 video game))
Section: abstract

『スプラッターハウス』（SPLATTERHOUSE）は、1988年に稼働を開始したナムコ（現：バンダイナムコエンターテインメント）のアーケードゲーム。ホラー映画を思わせるグロテスクなキャラクターと残酷な描写を特徴とする横スクロールアクションゲーム。PCエンジンやFM TOWNS、Windowsに移植された他、Wiiのバーチャルコンソール対応ソフトとして、PCエンジン版とアーケード版がそれぞれ配信された。その他、iOSやPlayStation Networkで配信された他、Nintendo Switch用ソフト『ナムコミュージアム』（2017年）に収録された。
Title: スプラッターハウス (Splatterhouse (2010 video game))
Section: 概要

本作は、映画『13日の金曜日』（1980年）のジェイソン・ボーヒーズに似た主人公・リックを操作し、さらわれた恋人ジェニファーを救出するため、館に巣喰う化け物を倒してゆくアクションゲームである。木片で敵を壁に叩き付けたり、鉈（ナタ）で真っ二つにしたり、床中に血まみれの死体が転がっていたりと、ゴア表現をふんだんに用いた演出が特徴となっており、これまでのアーケードゲームとは一線を画していた（アーケード版は以後、AC版と表記）。それまでのナムコの得意とした「コミカル」や「無機的（SF調）」な手法とは異なり、本作以降も残虐性・暴力性を前面に出した作品は非常に少ないため、ナムコのゲームの中でも異色の存在といえる。以後シリーズ化され、本作の家庭向けゲーム機などの移植版や続編もリリースされている。
Title: スプラッターハウス (Splatterhouse (2010 video game))
Section: 概要
Subsection: 時代背景

この当時、ホラーやスプラッター（残虐な直接的表現を取り入れたホラー）、あるいはオカルトを扱った映画などがブームになっており、特殊視覚効果の向上によって生々しい残酷表現を特徴としていた。中には余りの残酷な表現で強いストレスを受け、映画館内で気分が悪くなってしまう人までいた。これらの映画は、後に「原点回帰型」の直接的な残酷表現を減らしてストーリーの盛り上がりで勝負する純粋なホラー映画と、過剰な残酷表現により一種のナンセンスさすらかもし出した「スナッフ・スプラッター映画」、またオカルト色を前面に出して残酷な表現は省いたオカルト映画へと分化していく。その分岐点に当たる時代にこの作品はリリースされた。コンピューターゲームでもホラー映画ブームの煽りを受け、1980年代後半頃よりホラーを題材にしたホラーゲームが登場するようになり、『悪魔城ドラキュラ』（1986年）、『妖怪道中記』（1987年）、『死霊戦線』（1987年）、邦画『スウィートホーム (映画)』（1989年）のゲーム化などによるヒット作が相次ぎ、1988年にリリースされた本作も含めてホラーゲームという新ジャンルの黎明期を迎えた。この当時は『モータルコンバット』（1992年）などの一部残酷表現や『グーニーズ』（1985年）など人気映画とのタイアップを特色とするゲームがあったものの、ホラー映画を題材とし、アンチヒーロー的な（残酷な）主人公を据えたゲームという点で、本作は珍しい内容のゲームとなった。
Title: スプラッターハウス (Splatterhouse (2010 video game))
Section: ゲーム内容
Subsection: システム

ゲームは主に横スクロール・サイドビューで、様々なステージを移動する半任意スクロール方式である。操作は8方向レバーと2つのボタンで行う。永久パターン防止の措置がとられており、一定時間前進しないでいると、後ろ（画面左端）から放電する紫の霧が迫ってきて、触れるとダメージを受ける。また、ボス戦では一定時間が経過すると、リックを追尾しながら水平に移動する炎が出現し、さらに時間が経過すると1つ目より高い位置に2つ目が出現し、絶対に避けられない。なお、PCエンジン版ではどちらの措置もない。レバー左右にてリックの移動を行い、画面スクロールの後退は出来ないが、前進は任意。上方向に入れることで、壁にかかっているアイテムを取る。鏡の前で上に入れると、リックの正面姿が見られる。下方向に入れることでしゃがむことができ、落ちているアイテムを拾うこともできる。スライディングキック時にも使用する（スライディングキックについては後述）。なお、空中でも一応しゃがみ体勢を取れる。Aボタンにて主に攻撃アクションを行う。Bボタンでジャンプする。攻撃については通常はパンチし、アイテムを手に持っている場合はそれを使用する。しゃがんだ状態ではキック、ジャンプ中ではジャンプキック、ジャンプキック中に連打すると空中でもパンチが出る。アイテムを持った状態でもジャンプ中に下を押しながら入力すればジャンプキックが出来る。また、横方向のジャンプで着地する間際に、レバーを下方向に入れながらAボタンを押すと、高威力のスライディングキックを出せる。PCエンジン版ではジャンプ着地直後の受付時間がほとんど無いが、代わりに着地直前の受付時間は少し長い。前にジャンプして後ろにスライディングキックを出すこともできる。AC版,PCエンジン版ともにジャンプキックを出した後にスライディングキックを出すことが可能。なお、AC版ではキックよりパンチの方が長いリーチを持ち、PCエンジン版ではCGのズレが原因で右向きでは両者が同じだが左向きではキックの方が長い。
Title: スプラッターハウス (Splatterhouse (2010 video game))
Section: ゲーム内容
Subsection: 武器

床などに落ちていて、拾って使う事が出来る。投擲武器は一発限りで銃は弾数制限があるが、近接武器は何度でも使える。攻撃が制限されるものもあり、上手く使い分ける必要もある。どちらもそのステージの1エリア内でのみしか使用できない（次のエリアの直前で、自動的に捨ててしまう）。また、ダメージを受けると武器を落としてしまう他、武器を持っている状態で別の武器を拾おうとすると持っていた武器は前面に落とす形で入れ替える。なお、PCエンジン版では幾つか割愛されている。角材リーチがあり、敵を壁に叩きつけることが出来る。鉈デッドマンの首を刎ねたり、ハンギングデッドを真っ二つに出来る。この武器だけ命中した時の音が違う。PCエンジン版では登場しない。スパナ・石敵に投げつけて攻撃する。石の場合は山なりに飛んでいくのではなく、重力を無視してほぼ水平に飛んでいく。銃（ショットガン）8発装填の撃ち捨て武器。登場はステージIIIのみだが、2丁入手できる。ピギーマン戦に有効で、進行方向に発射するとほぼ瞬時に前方最前列の敵に無条件でダメージを与えるが、威力は他の投擲武器と同じ程度。モリ壁に掛けてあったモリを投げつける。ステージIVのみの登場。投擲時にやや隙ができやすく、接近戦には向かない。斧敵を斬り付ける。ステージIVのボス戦のみ使用可能。Windows版のヘルプには黄金の斧とあるが、ゲーム上では鈍い銀色の斧である。PCエンジン版には登場しない。黄金のナタPCエンジン版のみ。ステージIVのボス戦の武器。
Title: スプラッターハウス (Splatterhouse (2010 video game))
Section: ゲーム内容
Subsection: 日本国外版について

日本国外版においてはTurboGrafx-16（PCエンジンの英語圏名称）版のみ様々な変更点が存在する。以下にそれらを列挙する。血の色が日本版よりも若干薄くなっている。SEのボリュームが若干下げられている。リックのヘルマスクのデザインがアーケード版の白いホッケーマスク状の形状から毒々しい色のマスクに変更された（色はブラックに近いパープル）。顔面部分の形状も変更されている。上記のヘルマスクのデザイン変更にあわせ、ミラーリックのミラーヘルマスクの色調がブルーになり、形状も合わせて変更されている。イービルクロスがEVIL SLEEPという名称に変更され、青い亡霊のような姿になっている。STAGE6のボス、マザーを倒した際の激しい爆発のグラフィックなどが変更され、全体的におとなしめになった。ヘルカオスが眠る場所の十字架が墓石へと変更されている。
Title: スプラッターハウス (Splatterhouse (2010 video game))
Section: 設定
Subsection: ストーリー

超心理学の権威ウエスト博士は「死者蘇生」をテーマに掲げて奇怪な研究に没頭した。だが彼は、研究の副産物である怪物に襲われて命を落とし、彼の住んでいた館は怪物が跋扈する恐怖の館と化してしまった。人々はその館を「スプラッターハウス」と呼び、決して近づこうとはしなかった。大学で超心理学を専攻していた主人公のリックとその恋人ジェニファーは、その噂に興味を持ってウエストの館のそばへとやってきた。しかし突然の雷雨に見舞われ、二人は館に足を踏み入れてしまう。怪物たちに襲われたリックはなす術もなく打ちのめされ、ジェニファーは館の奥へと連れ去られてしまった。絶望と共に薄れ行く意識の中、何者かがリックに呼びかけた。その声の主は「ヘルマスク」。それを被った者に強大な力を授ける、古代の精霊を宿した伝説の仮面である。顔に貼り付いたヘルマスクによって超人的な身体能力を手に入れたリックは、ジェニファーを救うべく忌まわしきスプラッターハウスの奥底へ足を踏み入れる。
Title: スプラッターハウス (Splatterhouse (2010 video game))
Section: 設定
Subsection: ステージ構成

全7面。一部のステージではルート分岐が発生する。ステージ名称はFM TOWNS版より抜粋。STAGE I - スプラッターハウス別館地下薄暗く湿った地下牢で、辺り一面に惨殺死体が転がり、中にはまだ生きているかの様に動いているものや、牢に監禁されている者もいる（PCエンジン版ではこれらの演出は無い）。デッドマンやコウモリ、地面から出現する針のトラップが登場する。ボス：ボディイーターSTAGE II - スプラッターハウス別館前半は凄惨な光景の拷問部屋を進む。鎖に繋がれた亡者が毒液を吐いてくる他、首吊り死体のハンギングデッドが登場する。後半は、音が反響する地下水路で、水中から出現するウォーターデッドと、水路を流れてくるトゲ付き鉄球が登場。ボス：ポルターガイストSTAGE III - 本館へ続く森の小道雷雨の中の朽ちかけた庭。途中の桟橋には左右に動く水溜り（ウォーターハンド）が差しており、足を踏み入れると下部の川エリアへ引き込まれる。ボス：ピギーマンSTAGE IV - 本館入り口荒れ果てた廃屋のなか、朽ちた調度品が並ぶ。廊下では回転する刃、鏡が並んだ通路ではミラーリックがリックに襲い掛かる。ボス：イービルクロスSTAGE V - 本館中央部館の深部。様々な超常現象がリックを襲う。多くのルート分岐が存在する。ボス：ジェニファーSTAGE VI - 化け物の生まれいずるところ館の最深部。生物の体内のような肉の洞窟であり、自動でスクロールする。最深部に寄生した心臓のような肉塊から次々と産み出される無数のオバたちがリックを襲う。ボス：マザーSTAGE VII - 脱出の道マザーの死と同時にウエスト館が崩壊する。炎上しながら回転する丸太、火に包まれて苦悶しながら飛び回るファイヤーデッドなど、倒せない敵や破壊できない障害物が次々と襲来する中、炎上する庭を通って脱出する。ボス：ヘルカオス
Title: スプラッターハウス (Splatterhouse (2010 video game))
Section: キャラクター

英名のスペリングは諸説あるが、日本語のものと違う物は / で区切って記述する。また、キャラクターのプロフィールやフルネームなどは家庭用移植版および家庭用オリジナルの続編にて付けられたもので、アーケード版の時点ではバックストーリー含め詳細な設定は存在していない。リック・テイラー（Rick Taylor）本作の主人公。大学で超心理学を学んでいた普通の学生。ゾンビ達の襲撃によって瀕死の重傷を負うも、ヘルマスクが顔に張り付いたことで超人的な力を得た。恋人ジェニファーを救うために屋敷の奥へと進んでいく。名前の元ネタは、特殊メイクアーティストのリック・ベイカー。ジェニファー・ウィルス（Jennifer Willis）リックの恋人である女子大生。館の怪物たちに攫われてしまう。ヘルマスク（Hell Mask/Terror Mask）様々な精霊の力を宿した、自我を持つ伝説の仮面。顔に着けた者の眠れる力を最大限に引き出す能力を持つ。ヘルマスク自身にも何かの目的があるらしく、その為にリックを利用している。ホッケーマスクに似た形をしているが、シリーズ毎にデザインは変わっている。また、装着すると何故かスキンヘッドになる。ウエスト博士（Dr. West）怪しげな実験を繰り返した狂気の天才科学者であり、人道を外れた実験の果てに自身もまた命を落とした。本作では登場しない。
Title: スプラッターハウス (Splatterhouse (2010 video game))
Section: キャラクター
Subsection: 敵キャラクター

=デッドマン（Dead Man）下級の実験体。呻き声を上げ、群れを成して歩きながら体当たりしてくる。ステージIVでは高く舞い上がるように跳びかかってくるタイプがいる。グリンデッドマン（Green Dead Man）緑色のデッドマン。通常のデッドマンとは違い耐久力がある。バット（Bat）吸血コウモリ。一直線に飛んでくるものと大きく蛇行しながら飛んでくるものがある。トップヘビー（Top Heavy）キノコのような頭を持つ上級の実験体。爪で引っかくように攻撃する。頭部が本体であり、胴体が崩れた後は頭だけで飛び回りながら突進する。ハンギングデッド（Hanging Dead/Hanging Corpse）ゾンビ化した首吊り死体。天井の穴から天井裏と廊下を行き来するタイプ、距離を見て体液を吐きかけるタイプがいる。ウォーターデッド（Water Dead）地下水路など水のある場所に生息する、大柄な実験体。リーチの長い腕で殴ってくる。イビルドッグ（Evil Dog/Undead dog）ゾンビ化した犬。ステージIII、Vに登場するデッドマンは倒すと死体がその場に残り、その直後に画面外から出現し駆け寄ってきて死体を貪りだす。攻撃すると怒って飛び掛ってくる。ウォーターハンド（Water Hand/Water Zombie）橋の上を彷徨う、水たまりのような姿の幽霊。触れると巨大な手に変化し、ウォーターデッド達が住まう川へと強引に引きずり込む。トラップのような存在であるため倒す事はできない。ノブー（Knoboo/Nobu）崩れた胎児のような異形の怪物。鈍い動作で地面を這うようにして移動する。至近距離に接近すると大きく立ち上がり、口を開いて体液を吐きかける。カラス（Crow）凶暴化したカラス。色が青く見えるがカラスである。一直線に飛んでくる。ミラーリック（Mirror Rick）リックと同じ姿をした鏡の世界の凶暴な住人。壁に取り付けられた姿見の前を通り過ぎた瞬間、鏡を破って背後から襲い掛かってくる。攻撃もリックと同じだが、ジャンプしながらスライディングキックを仕掛けてくることもある。ナイトメア（Nightmare）イービルクロスを護衛する六つの生首の亡霊。ウッデイ（Woody/Uddei）切断された手が意思を持ったもの、ダメージ床の上を這うように往復し、指で挑発したり高く飛び上がったりする。ピクチャーゴースト（Picture Ghost）絵画に取り憑いた悪霊。キャンバスに描かれた女性の顔部分だけが飛び出して浮遊する。ジョーカー（Joker）青白い女性の幽霊。空中をふらふらと飛び回りながら、手にしたドクロを侵入者目がけて投下する。命中するととても嬉しそうに微笑む。リバイバルデッド（Revival Dead）ゾンビ。白骨化が進んだ動きの素早いタイプと、頭部がえぐれた動きの鈍いタイプがいる。倒されてもマスターデッドの命令が下るたびに何度でも甦る。マスターデッド（Master Dead）リバイバルデッドを統率する、ぼろきれのようなマントを羽織った死霊使い（ネクロマンサー）。崩れたリバイバルデッドを復活させる能力を持ち、画面内を浮遊しながら移動した後、掛け声とともにリバイバルデットを蘇らせる。エッグオバ（Eag Ova）羊膜に包まれた状態のオバ。フワフワとシャボン玉のように浮遊したのち、着地して赤ん坊のような鳴き声を上げながらオバが誕生する。オバ（Ova）デッドマンの幼生。跳ねながら接近し、相手にしがみつくようにして体力を奪う。しがみついた後は振りほどかれるまでダメージを与え続ける。ファイヤーデッド（Fire Dead）炎に包まれながら苦悶の表情で跳ね回るデッドマン。7面のフィールド内で画面右から左に向かって通過していく。障害物扱いであるため倒すことはできない。
Title: スプラッターハウス (Splatterhouse (2010 video game))
Section: キャラクター
Subsection: 敵キャラクター

=ボディイーター（Body Eater）獰猛で巨大な肉食蛭。餌を察知すると、肉塊の巣から現れ群れで襲い掛かる。大きく裂けた口と鋭い歯を持ち、高く飛びかかってきたり、足元から噛みついてくる。噛み付かれた場合はキックで反撃しなければ連続でダメージを受ける。BGMが鳴り終わると同時に左奥に吊り下げられたハンギングデッドの腹の中から最後の1匹が飛び出してくるようになっており、油断していると接触してダメージを受けてしまう。なお、ボス戦の勝利条件はBGMが終わって戦闘が終了するまで耐えきる事であり、出てくる敵自体を倒さなくてもクリアは可能。STAGE IVとSTAGE Vではステージ分岐次第で道中の雑魚モンスターとして再登場する。ポルターガイスト（Poltergeist）悪霊によって、あたかも意思を持つかのごとく操られた家具や食器。入室者に対して執拗な攻撃を加える。操られる家具や食器の種類にはワイングラス、蝋燭、ナイフ、椅子、空き缶、ウィスキー瓶、額縁、シャンデリアがあり、段階に沿って襲ってくるものが変わる。本体である悪霊は額縁に潜んでおり、倒すと額縁から抜け出して窓から逃げていく。その直後に落下するシャンデリアに接触すると体力に関わらず即死する。ピギーマン（Biggyｍan）ウエスト博士によって両手にチェーンソーを埋め込まれた屈強な怪人。頭に被せられた麻袋、異常に発達した全身の筋肉が特徴。巨体にもかかわらず身体能力は高く、凄まじい跳躍力を誇る。イービルクロス&ナイトメア（Evil Cross & Nightmare）礼拝堂の十字架に悪霊が取り憑いたもの。通常の状態からひっくり返って逆十字となっている。周囲に複数のナイトメアを従えて出現地点から右へと逃げて行き止まりに到達した後、半円を描きながら左右に往復しながら動き回る。ナイトメアはイービルクロスの周りを回転しながら回る無数の生首で、時折リックに向かってきて一定距離を進むと消滅するがその都度大量に湧いてくるため倒しても意味がない。ダメージを与えるには本体である十字架を攻撃しなくてはならない。ジェニファー（Jennifer）リックの恋人。館の怪物たちによって異形の存在に作り替えられ、自らの意思とは関係なく凶悪な怪物へと変身する体になってしまい、再会直後に変貌して襲い掛かってくる。変身後はピギーマンに匹敵する巨体と跳躍力を備え、指先から飛び出す鋭い爪を駆使して相手を翻弄する。ある程度ダメージを受けると一時的に人間の姿へ戻り、段階的に攻撃パターンが変化していく。この戦いでミスをすると、倒れたリックを嘲笑い続ける。倒すとリックに看取られながら消滅し、その直後にトップヘビーが挑発してくる。マザー（Mother）ウエスト館の心臓部で、魔物たちを生み出す根源。館に寄生する巨大な心臓で、ゆっくりと脈動しながら際限なくエッグオバを生み出す。倒した後にそのまま傍に立っていると本体の破裂によりまき散らされた中身に触れてダメージを受けてしまう。ヘルカオス（Hell Chaos）ヘルマスクに宿る仮面の精が、地中に眠っていた怪物に宿った姿。腐敗した頭部と両腕のみが地上に露出しており、土砂を舞い上げたり、巨大な腕で掴みかかったりする。
Title: スプラッターハウス (Splatterhouse (2010 video game))
Section: スタッフ

アーケード版ディレクター：MR.YOKOYAMA（横山茂）プロデューサー：KAZUU（水野一実）アソシエイト・プロデューサー：HAYA PAYAプログラマー：PSQGLアート・ディレクター：M.ISHIDA（石田正則）スペシャル・ビジュアル・エフェクト：T.ODA（織田尚）スペシャル・メイクアップ・デザイン、クリエイト：DAIHADAN13オリジナル・ミュージック：K.TAJIMA（田島勝朗）、Y.KAWAMOTO（川元義徳）タイトル・デザイン：MR.USUKURA（うすくらあきら）スペシャル・アーティスト：Y.KOMORIYA（小森谷勇一郎）データ・プロセッシング：MR.NATSUI（夏井敏夫）、MISS.CHIIKOデバッグ・チーフ：SISYO SETO KYOSOSAMA
Title: スプラッターハウス (Splatterhouse (2010 video game))
Section: 移植版

この節では発売当時の社名で記載（一部の長い社名のみ、略記する場合あり）。PCエンジン版ファミリーコンピュータ移植版といえる『スプラッターハウス わんぱくグラフィティ』とは異なり、原作の雰囲気を残す移植となっている。また、初期体力・ステージクリア後の体力回復値の増加（AC版では1つだが、PCエンジン版では2つに変更）、無敵時間の延長、AC版での永久パターン防止措置の削除、敵の配置・マップ構成の変更、BGM数の減少、一部の敵の行動パターンの変更などによる難易度の緩和や、グラフィックの描き直し、一部の音声・効果音の削除などの変更点が多い。ステージ間のアイキャッチも簡素になり、ネームエントリー、スコアランキングも無くなっている。2007年7月3日にはWiiのバーチャルコンソール（VC）、2011年7月6日にはゲームアーカイブスでそれぞれ配信開始された（一覧表に記載したとおり、Wii版VCについては現在は配信・発売を終了しているが、既に購入して個人の記録媒体などに収めたコンテンツについては、当面はプレイ可能）。FM TOWNS版アーケードでの些細な仕様・バグも再現されるなど非常に高い完成度を誇り、後述のWindows版が登場するまでは、移植版の中では完璧に近い出来であった。Windows版AC版の（ほぼ）完全移植。「ULTRAシリーズ」のひとつとしてリリースされ、後に廉価版も発売された。家庭用機向けということもあり、プレイヤーの実力に合わせ難易度と残機増加点の設定ができる。なお、ULTRAシリーズ版はBGMに不具合があり、修正パッチの適用が必要（詳細後述）、またどちらの版でもサウンドに若干ノイズが入っている。なお、ここで言う「Windows」とは「Win95」から「WinXP」までを指す。以降のWindowsについては仮に動作したとしても不具合が出る可能性がある。先述した修正パッチについても現在はメディアカイト社が2007年に破産（のちに解散）しているため、公式なサポートは無い。バーチャルコンソールアーケード（Wii）版AC版の完全移植（サービス終了に付き購入不可）。Nintendo Switch版Switch向けにリリースされたナムコミュージアムの一編として収録された。収録タイトルそれぞれにチャレンジモードが搭載されており、ゲームのハイライト部分を思う存分プレイできるようになっている。iPhone / iPod touch版バーチャルパッドによる操作。タイムアタックの「スプラッターラッシュ」、スコアアタックの「エンドレスラッシュ」、チートアイテム（アドオン購入）が追加されている。
Title: スプラッターハウス (Splatterhouse (2010 video game))
Section: 評価

アーケード版ゲーム誌『ゲーメスト』（新声社）誌上で行われていた「第3回ゲーメスト大賞」（1989年度）においてベストアクション賞で7位を獲得、その他にベスト演出賞で3位、ベストグラフィック賞で4位、ベストVGM賞で7位、年間ヒットゲームで26位、ベストキャラクター賞では主人公のリックが7位、ジェニファーが10位を獲得した。また、1991年にそれまで発売されていたアーケードゲーム全てを対象に行われたゲーメスト読者の人気投票によるゲーメストムック『ザ・ベストゲーム』では39位を獲得した。PCエンジン版ゲーム誌『ファミコン通信』のクロスレビューでは合計26点、『月刊PCエンジン』では85・80・85・90・85の平均85点、『マル勝PCエンジン』では9・8・9・8の合計34点（満40点）、『PC Engine FAN』の読者投票による「ゲーム通信簿」での評価は以下の通りとなっており、23.97点（満30点）となっている。また、この得点はPCエンジン全ソフトの中で42位（485本中、1993年時点）となっている。
Title: スプラッターハウス (Splatterhouse (2010 video game))
Section: 続編・関連作品

スプラッターハウス わんぱくグラフィティ（ファミリーコンピュータ、1989年）残酷色を除きコミカルな要素を加えて大幅にアレンジされた「コミカルホラーアクションゲーム」。物語的にはAC版と多少繋がりがあり、AC版の「バッドエンド」を逆手に取ったオチになっている。LSIゲーム版（1990年）バリエよりリリース。ポルターガイストやハンギングデッド、ボディイーターなどの敵が登場し、ピギーマンとのボス戦なども用意されている。ゲーム中のメロディはLSIゲームオリジナルのものだが、ゲームスタート時のみ原作のOPの曲が再現されている。スプラッターハウス PART2（メガドライブ、1992年）本作の続編作品。3ヵ月後が舞台となっており、死の淵に居るジェニファーを救出すべくリックは再びマスクを取る。難易度が上がっている。スプラッターハウス PART3（メガドライブ、1993年）本作の続編作品。『PART2』から5年後が舞台で、リックはジェニファーと、その間にもうけた息子デーヴィッドを救うべく三度マスクを取る。ベルトスクロールアクションゲームに変更されている。ゲーム進行によってグッドエンド、バッドエンドにかわるマルチエンディング方式。Splatterhouse（プレイステーション3/Xbox 360、2010年10月、北米・ヨーロッパのみで発売）シリーズ初の3Dグラフィックスアクションゲーム。当初は2009年に発売予定で、開発は海外の開発会社BottleRocket Entertainmentが行っていたが、2009年2月にバンダイナムコゲームスの社内チームが引き継いだ。初代のAC版を含めシリーズ3作品も収録されており、ゲームを進めることでゲームが開放され遊ぶ事が出来る。
Title: みんな私に恋をする (When in Rome (2010 film))
Section: abstract

『みんな私に恋をする』（原題: When in Rome）は、2010年のアメリカ映画。日本では劇場未公開作品であるが、上記の邦題で2010年7月14日にDVDが発売された。
Title: みんな私に恋をする (When in Rome (2010 film))
Section: ストーリー

ニューヨークでキュレーター（＝学芸員）として働くベスは、妹の結婚式に出席するためローマを訪れていた。恋愛が上手くいかずムシャクシャしていたベスは、旅先で愛の泉と呼ばれる噴水から5枚のコインを盗み出す。するとコインを投げ入れた男性から熱烈なプロポーズを受け、一気にモテモテに。その中にはベスが想いを寄せるニックもいた。
Title: みんな私に恋をする (When in Rome (2010 film))
Section: キャスト

()内は日本語吹き替え版キャストベス：クリスティン・ベル (豊口めぐみ)ニック・ビーモン：ジョシュ・デュアメル (森川智之)アントニオ：ウィル・アーネット (高宮俊介)アル・ルッソ：ダニー・デヴィート (福田信昭)セレステ：アンジェリカ・ヒューストン (塩田朋子)ランス：ジョン・ヘダー (楠大典)ゲイル：ダックス・シェパード (川島得愛)ジェーン：アレクシス・ジーナ (関山美沙紀)アンベルトの祖母：ジュディス・マリナベスの父：ドン・ジョンソン ※クレジットなし
Title: 炎のランナー (Chariots of Fire (album))
Section: abstract

『炎のランナー』（ほのおのランナー、原題: Chariots of Fire）は、1981年公開のイギリスのドラマ映画。監督はヒュー・ハドソン。第54回アカデミー賞作品賞受賞作品。当時の時代背景の中で権威主義で排他的なイギリスを描きながらもイギリス的尊厳を彫り込んだ作品になっている。
Title: 炎のランナー (Chariots of Fire (album))
Section: 概要

走ることによって栄光を勝ち取り真のイングランド人になろうとするユダヤ人のハロルド・エイブラハムスと、神のために走るスコットランド人牧師エリック・リデル、実在の二人のランナーを描いている。舞台は1919年、エイブラハムスが入学するケンブリッジ大学と、リデルが伝道活動をするスコットランド・エディンバラから、1924年パリオリンピックへと移ってゆく。おおむね実話に基づいているが、リデルと妹の確執、エイブラハムスと友人モンタギューの関係、エイブラハムスとシビルの出会いなど、いくつかは映画用に脚色されている。ヴァンゲリスが作曲したサウンドトラックの中の『タイトルズ』は、日本でも耳にする機会の多い有名な曲となった。特にテレビでは競走のゴールシーンで多く使用されている。プロテスタントの中でも厳格な長老派の考え方がよく表現されており、背景として、19世紀イギリスに始まる筋肉的キリスト教（muscular Christianity、映画の字幕では「剛健なキリスト教」）というキリスト教思想がスポーツを推奨したことがある。
Title: 炎のランナー (Chariots of Fire (album))
Section: 原題

" Chariots of Fire " というタイトルはウィリアム・ブレイクの『ミルトン』の序詩"And did those feet in ancient time"からとられている。詩では "chariot of fire" と単数形。ブレイクがモチーフとしたのは、旧約聖書『列王記』においてエリヤが炎の戦車（Chariot）に乗って地上を見下ろすシーンである。以下は詞の抜粋である。この詩はチャールズ・ヒューバート・パリーによって1916年に曲をつけられており、英国では愛国歌として歌われている『エルサレム』である。映画のラストで聖歌隊によって歌われている。
Title: 炎のランナー (Chariots of Fire (album))
Section: あらすじ

1978年のロンドン、ハロルド・エイブラハムス追悼の礼拝が始まり、アンドリュー・リンゼイ卿がスピーチを行っていた。物語は、彼らが胸には希望を抱き、踵には翼をつけて、走ることに夢中だった時代へさかのぼる。1919年、ケンブリッジ大学に入学したハロルド・エイブラハムス。彼はユダヤの血をひいているため、周囲からは潜在的な差別と偏見を受けており、その鬱憤をぶつけるように陸上競技にのめりこむ。障害物のアンドリュー、中距離のオーブリーとヘンリーとともに「ケンブリッジ大学4人組」として華々しい活躍をしていた。スコットランドには、牧師の家に生まれたエリック・リデルがいた。彼にとって、自らの才能によって競技会で勝利することは神の恩寵を示すものであり、つまり走ることは信仰と同義だったが、妹のジェニーは彼が陸上に熱中することを好ましく思っていない。しかし、父や兄は彼が競技を続けることを奨励し、スコットランド代表として大会出場する際には彼の伝道スピーチが併せて行われ、多くの人々が聞き入った。1923年、ハロルドは競技会でエリックに敗北し、激しいショックを受ける。そこへサム・ムサビーニが現れ、ハロルドは彼から本格的な指導を受ける。一方エリックはジェニーに、中国へ布教に赴く決意と、その前にオリンピックに出場するという決意を伝えた。ハロルドはケンブリッジ大学のトリニティとキース双方の寮長から呼び出され、非英国系かつプロコーチのムサビーニを雇っていることはアマチュアリズムに反し、大学にもふさわしくないと批判を受ける。二人に反論して退出したハロルドは、友人たちから、100mと200mのパリ五輪代表に選出されたこと、エリックも代表であることを告げられる。ドーヴァーからパリへの出航の日、エリックは、記者から予選の日が日曜日（＝安息日）であることについて質問を受け、初めてその事態について知る。敬虔なキリスト教徒である彼は、選手団長のバーケンヘッド卿に相談し、日程変更を掛け合ってもらうことになった。しかし、事態は好転しないまま、パリへ到着する。英国チーム最大のライバルは、近代的なトレーニングを積み、士気も高い米国チームであり、C・パドック、フィッチ、ショルツといった強豪選手が名を連ねていた。5月4日、パリ五輪が開会した。期間中に開かれた親善パーティの席上、エリックはデイヴィッド王太子、サザーランド公、カドガン卿ら、英国オリンピック委員会の要人に引き合わされる。結局、対仏交渉は不調に終わっており、エリックは祖国と国王への忠誠のため出場するよう説得されるが、神への信仰はそれに勝るとして拒否する。そこへ貴族であるアンドリューが入室し、アンドリューが400mの代表枠を譲るので、エリックは出場種目を変更してはどうかと提案する。全員が賛成し、エリックは100mを棄権した。200mに出場したハロルドは、パドックに敗北し、ムサビーニから叱咤される。100m出場を目前に、ハロルドは不安な心情をオーブリーに吐露する。直接、競技場へ行かないムサビーニは、ハロルドへの手紙にお守りを同封した。王太子の激励、アメリカの応援団、レースへの緊張が高まっていく。ハロルドは100mで優勝した。ムサビーニも、英国国歌吹奏とともに最も高い所に掲げられたユニオンジャックをホテルから見、ハロルドの優勝を知る。英国本国の人々も、彼の優勝を知り喜ぶが、ハロルドの心は晴れない。ムサビーニはそんなハロルドに深夜まで付き合って慰労するとともに、恋人と新生活へ歩むよう勧めた。400mに出場するエリックを、アメリカ選手は警戒する。ショルツは旧約聖書の一節を記したメモをエリックに渡した。エリックはそれを握りしめてレースに臨む。要人や英国チームの選手達、そして妹のジェニーが見守る中、彼は優勝した。英国へ戻った彼らは、大歓声で迎えられるヒーローだった。エリックやアンドリューが迎えられ、静けさの戻った駅に、一人降り立ったハロルドは、愛するシビルと再会し、二人で肩を寄せあい歩み始めるのだった。再び1978年、『エルサレム』の合唱で、追悼礼拝は終わり、アンドリューとオーブリーは「彼は勝った」と、ハロルドを思い出すのだった。
Title: 炎のランナー (Chariots of Fire (album))
Section: キャスト

TBS版：初回放送1985年11月18日21:02-23:24『月曜ロードショー』※DVD・BD収録その他声の出演：吉水慶、稲葉実、安田隆、菅原淳一、喜多川拓郎、後藤真寿美プロデューサー：上田正人、演出：田島荘三、翻訳：額田やえ子、調整：高久孝雄、解説：荻昌弘、制作：コスモプロモーション・TBS※イアンの妹であるはずのジェニーが姉と誤訳されており、DVDに収録された際はそれに関する台詞が全てカット、原語音声に切り替わるが(約113分)、BDでは復活。だがそれでもノーカットにはならない(約116分)機内上映版1その他声の出演：富山敬、古川登志夫、郷里大輔、若本規夫、渡部猛、玄田哲章 他
Title: 炎のランナー (Chariots of Fire (album))
Section: 評価

1999年に英国映画協会が選出したTop 100 British filmsにおいて、19位に、そして2006年にアメリカン・フィルム・インスティテュートが選出した『感動の映画ベスト100』で100位にそれぞれランクインしている。
Title: 炎のランナー (Chariots of Fire (album))
Section: その他

本作で技術指導を務めたトム・マクナブは、後に小説『遙かなるセントラルパーク』を発表し、ベストセラーとなった。長距離マラソン大会に出場する人物たちの群像劇である。本作のプロデューサーは、ダイアナ妃と共に自動車事故で死亡したハロッズオーナーの息子ドディ・アルファイドである。実話を基にしているが、脚色された部分も多い。リデルがパリに到着後、予選日がキリスト教の安息日である日曜だったことから出場を拒否し、本来400mに出場する予定だった選手の「自分はすでに110mハードルで銀メダルを獲得しているので、その枠を譲る」との申し出を受けて急遽交代出場した、とのエピソードは脚色である。実際は100mの予選日は数ヶ月前から分っていて、リデルは短期間ながら400mのトレーニングに励んでいた。またパリ五輪で110mハードルでイギリス人選手がメダルを獲得した事実もない。史実では、リデルは男子200mにも出場しており、銅メダルを獲得している。ハロルドも出場していたが、6位に終わっている。男子4×100mリレーでは、ハロルドは銀メダルを獲得している。
Title: 炎のランナー (Chariots of Fire (album))
Section: 2012年ロンドン・オリンピック

2012年ロンドン・オリンピック開催を記念し、本作が舞台劇としてリメイクされた。開会式ではセント・アンドリュースのウエストサンド沿いをランナーたちが走る有名なシーンが上映され、サイモン・ラトル指揮ロンドン交響楽団によってテーマ曲が演奏された。また、ロンドン交響楽団の一員として紛れ込んでいたMr.ビーン（ローワン・アトキンソン）が、スクリーンに映る映像にも登場してハプニングを引き起こすというコミカルな演出がなされた。表彰式においてテーマ曲が流された。
Title: 不法侵入_(映画) (Unlawful Entry (film))
Section: abstract

『不法侵入』（ふほうしんにゅう、原題：Unlawful Entry）は1992年制作のアメリカ合衆国のサイコスリラー映画。ジョナサン・カプラン監督。カート・ラッセル、レイ・リオッタ、マデリーン・ストウ出演。
Title: 不法侵入_(映画) (Unlawful Entry (film))
Section: あらすじ

ある夜、ロサンゼルスの高級住宅地にあるマイケルとカレン夫婦の家に強盗が押し入った。現場に駆け付けた警官の1人ピートは2人に優しく接し、防犯対策のノウハウまで丁寧に教えてくれ、とても心強い存在であった。しかし、マイケルはピートがその強盗を逮捕する際、異常なまでに暴行を加えるのを見て、彼に恐怖心を抱く。そして、ピートはその狂気の本性を次第に露わにしてゆく。ピートはカレンに一目ぼれして異様な性愛を抱き、彼女を我が物にしようと狙っていたのだ。マイケルはそれを阻止するため、顧問弁護士やピートの同僚・上司に相談するが、逆に罠にはめられ、逮捕されてしまう。その間に、ピートはカレンを我が物にしようとしていた…。
Title: 不法侵入_(映画) (Unlawful Entry (film))
Section: キャスト

テレビ朝日版吹き替え - 初回放送1997年6月8日『日曜洋画劇場』その他吹き替え - 藤生聖子、大友龍三郎、糸博、長島雄一、宝亀克寿、宮寺智子、星野充昭、久保山美穂、篠原恵美、藤本譲、仲野裕、藤城裕士、田原アルノ、滝沢久美子、津村まこと、大黒和広
Title: サウンド・オブ・サイレンス (Sounds of Silence)
Section: abstract

「サウンド・オブ・サイレンス」（原題はThe Sound of Silence、またはThe Sounds of Silence）は、サイモン&ガーファンクルの楽曲。オリジナルは1964年に発表されたデビュー・アルバム『水曜の朝、午前3時』に収録された。1965年、バンドによる伴奏がオーバー・ダビングされたバージョンが1966年にビルボード誌で2週に渡って週間ランキング第1位を獲得。ビルボード誌1966年年間ランキングは第25位。 1967年のアメリカ映画『卒業』の挿入曲に使用された。ローリング・ストーンの選ぶオールタイム・グレイテスト・ソング500（2010年版）では157位にランクされている。2012年には「文化的、歴史的、美術的に重要」であるとして、アメリカ議会図書館の国立録音登録簿に登録された。
Title: サウンド・オブ・サイレンス (Sounds of Silence)
Section: 経歴
Subsection: オリジナル

1964年10月にコロムビア・レコードから発表されたデビュー・アルバム『水曜の朝、午前3時』に収録された。このオリジナルの伴奏はアコースティック・ギターのみだった。同アルバムは全く売れず、デュオは活動を停止し、作者のポール・サイモンは単身渡英してクラブ・サーキットの活動を再開した。ボストンのWBZ局の深夜番組にディック・サマーというDJがいた。サマーは学生時代に英文学を専攻しており、同曲の「預言者の言葉は地下鉄の壁やアパートの廊下に記されている」というくだりが気に入って自分の番組で放送した。するとすぐさまボストンとその周辺の大学生たちからリクエストが押し寄せた。とくにハーバードやタフツ大学の学生の間で人気に火が付き、彼等が春休みに訪れたフロリダのココアビーチでもひっきりなしにラジオでかかるようになった。やがてこのことがコロムビア・レコードの本部を動かし、同曲をシングルとして発売する話が持ち上がる。
Title: サウンド・オブ・サイレンス (Sounds of Silence)
Section: 経歴
Subsection: トム・ウィルソンによるリミックス

シングル発表に際して、『水曜の朝、午前3時』を手掛けたプロデューサーのトム・ウィルソンによってエレクトリック・セクションのオーバーダビングがなされた。この録音作業は、当時解散同然の状態だったサイモン&ガーファンクルには一切告げられずに行われた。その経緯については以下の2つの説が存在する。1965年6月15日録音説。この日、ウィルソンはボブ・ディランの新しいアルバムのためのレコーディングを開始した。「悲しみは果てしなく」を録音し、「ライク・ア・ローリング・ストーン」のリハーサルをした。レコーディング終了後、ウィルソンは集められたミュージシャンのうちドラマーのボビー・グレッグとギタリストのアル・ゴーゴニの二人に残るよう声をかけた。そしてギタリストのヴィニー・ベル、ベーシストのボブ・ブッシュネルとともに「サウンド・オブ・サイレンス」のオーバーダビングを行った。オリジナルの音源はテンポが一定でなかったため、ミュージシャンたちは元の音に合わせて演奏するのに苦労した。エンジニアのロイ・ハリーはリミックスの際にバーズのサウンドの特徴だった深いエコーをかけた。1965年7月22日録音説。同年7月にディランはコロムビアにウィルソンとはもう組みたくないと通告した。ウィルソンは会社が自分の側に立とうとしなかったことで傷つくが、レーベルを辞める算段を始めた。そしてコロムビアを離れる前に彼は会社に自分の価値を思い知らせておきたいと考えた。7月半ば、マイアミで開かれたコロムビアの年次総会のパーティーで宣伝マンの一人がウィルソンに、「サウンド・オブ・サイレンス」のリクエストがココアビーチのラジオ局に殺到しているという話をした。彼は6月26日に全米1位を獲得したばかりバーズの「ミスター・タンブリン・マン」の12弦エレキギターの音が気に入っていた。そこで妙案が浮かぶ。「サウンド・オブ・サイレンス」にも、「フォークロック」と新たに命名されたサウンドの「ジャカジャカ」した感じを付け加えることが可能ではないか？7月22日の午後、ウィルソンはアル・ゴーゴニ（ギター）、ヴィニー・ベル（ギター）、ジョー・マック（ベース）、バディ・サルツマン（ドラムズ）とともにコロムビアのスタジオAに入った。ウィルソンは12弦エレキギターのアイデアを捨て、6弦のエレキギターを2本重ねることとした。エンジニアのロイ・ハリーは最後のミックスでギターのフレーズをうまくブレンドさせ、12弦ギターのような音に仕立て上げた。
Title: サウンド・オブ・サイレンス (Sounds of Silence)
Section: 経歴
Subsection: 全米1位を記録

同年9月13日、シングルとして発売。B面には同年4月に録音されていた「はりきってゆこう（We've Got a Groovy Thing Goin'）」が収録された。ビルボード・Hot 100では、11月21日の週に58位を記録。サイモンはヨーロッパのツアーからロンドンに戻ると、ニューヨークのアート・ガーファンクルからの電話でコロムビア・レコ―ドからの帰国要請を告げられる。同シングルの成功を受けて、彼は12月8日に滞在先のロンドンからエア・インディアの帰国便に搭乗し、帰国後にガーファンクルと共にサイモン&ガーファンクルとしての活動を再開させた。同曲は、ついに1966年1月1日と1月22日には、それぞれチャートの1位を記録し、彼等の最も知られた楽曲の一つになった。本シングル・バージョンは、1966年1月17日に発表されたセカンド・アルバム『サウンド・オブ・サイレンス』に収録された。その後、映画『卒業』のサウンドトラック・アルバム『卒業-オリジナル・サウンドトラック』（1968年）にも再収録された。1965年8月に発売されたサイモンのソロ・アルバム『ポール・サイモン・ソングブック』には、彼のソロ・バージョンが収録されている。