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Title: WORLD_DOMINATION (World Domination (Band-Maid album))
Section: abstract

『WORLD DOMINATION』（ワールド・ドミネーション）は、2018年2月14日にCROWN STONES（日本クラウン）から発売されたBAND-MAIDのスタジオ・アルバム。
Title: WORLD_DOMINATION (World Domination (Band-Maid album))
Section: 概要

“WORLD DOMINATION”とは「世界征服」を意味する。オリコンウィークリー・アルバム・ランキングで同アルバムがバンド史上初めてトップ10入り（初登場9位）を果たした。2017年12月9日、アルバム『WORLD DOMINATION』のリリースを発表。同アルバムには3rdシングルの「Daydreaming」とそのカップリング「Play」を収録。「Daydreaming」と両A面だった「Choose me」は収録されていない。通常盤（CDのみ）にはボーナストラックとしてMUCCのアルバム『シャングリラ』に収録されている「ハニー」のカバーが収録されている。同アルバムのリードトラックである「DOMINATION」や14曲目の「DICE」はミュージック・ビデオが制作された。「Rock in me」では、小鳩ミクがリードボーカルを務めている。「One and only」はホラー映画『狂い華』の主題歌、「Carry on living」は中京テレビ放送のアニメ『クイズとき子さん』のエンディングテーマに起用された。2021年11月3日に、初回生産限定のレコード盤が発売される。
Title: WORLD_DOMINATION (World Domination (Band-Maid album))
Section: 販売形態

初回生産限定盤A（CD+Blu-ray）CRCP-40545初回生産限定盤B（CD+DVD）CRCP-4054通常盤（CD）CRCP-40547
Title: WORLD_DOMINATION (World Domination (Band-Maid album))
Section: Blu-ray・DVD収録曲

BAND-MAIDお給仕TOUR Autum-Winter 2017『燃えるの？萌えないの？どっちなの！？』Tour Final映像（2017年11月23日、新木場STUDIO COAST）CHOOSE MEDON’T YOU TELL MEモラトリアムPUZZLECROSSMATCHLESS GUMAWKWARDDAYDREAMINGYOLOALONEREAL EXISTENCETAKE ME HIGHER!!PLAYSECRET MY LIPSTHE NON-FICTION DAYS
Title: WORLD_DOMINATION (World Domination (Band-Maid album))
Section: タイアップ

One and onlyオムニバス映画『狂い華』主題歌Carry on livingテレビアニメ『クイズとき子さん』エンディングテーマ
Title: Lose_Control (Lose Control (EP))
Section: abstract

『LOSE CONTROL』（ルーズ・コントロール）は、EXOのメンバーであるレイの1stミニ・アルバム。2016年10月28日に中国と韓国で発売された。全曲中国語曲で構成されており、レイ自身が自ら全曲の作詞作曲、編曲を手掛けた。
Title: Queen's_First_EP (Queen's First E.P.)
Section: abstract

『Queen's First EP』は、イギリスのロックバンド、クイーンが1977年に発表した、バンド初のEP盤である。曲は、『戦慄の王女』を除くこれまでにリリースしたアルバム『クイーンII』、『シアー・ハート・アタック』、『オペラ座の夜』、『華麗なるレース』の4つからそれぞれ1曲ずつが収録されている。イギリスの全英シングルチャートでは最高17位を獲得した。
Title: Queen's_First_EP (Queen's First E.P.)
Section: 担当

フレディ・マーキュリー – リードボーカル、コーラス、ピアノブライアン・メイ – エレクトリックギター、コーラスロジャー・テイラー  – ドラムス、コーラス、リードヴォーカル (#3)ジョン・ディーコン – エレクトリックベースマイク・ストーン - アディショナル・ボーカル (#1)
Title: ザ・ストレス (The Stress)
Section: abstract

「ザ・ストレス」は、森高千里の6枚目のシングル。1989年2月25日発売。4枚目のアルバム『見て』収録曲「ストレス」の別バージョンが収録されている。また、安倍なつみによるカバーシングルが2006年に発売されている。
Title: ザ・ストレス (The Stress)
Section: オリジナル盤
Subsection: 内容

ジャケットには、ウェイトレス姿の森高が写っていて、CDシングル盤、アナログ盤、カセットシングルでそれぞれ異なるポーズのショットが採用されておりジャケット写真が違っている。アナログ盤は本作品で最後の発売となっていて稀少盤でもあり、フリマやオークションサイト、中古レコード市場などではプレミア価格で取引されている。ちなみに発売当時話題になったジャケットやPVのウェイトレス姿はタイトルの「ストレス」とコスプレの「ウェイトレス」をかけたと言われており、『ザ・ベストテン』の今週のスポットライトで初出演時にはコート姿で登場して歌唱時にはコートを脱ぎ、ジャケットと同じウェイトレス姿を披露して、『オールナイト・フジ』など当時その他の歌番組でも同様にウェイトレス姿で歌唱披露している。森高も『月刊カドカワ』などのインタビュー内で『当時はウェイトレス姿で変な歌を歌ってる子がいると視聴者に言われた事もあったが、とにかく注目されて目立ちたかったし私の名前を世間に覚えてもらえたかった。』とも語っている。
Title: ザ・ストレス (The Stress)
Section: オリジナル盤
Subsection: 収録曲

ザ・ストレス -ストレス 中近東バージョン-作詞：森高千里 作曲・編曲：斉藤英夫ユルセナイ作詞：森高千里 作曲・編曲：斉藤英夫
Title: ザ・ストレス (The Stress)
Section: 安倍なつみ盤

「ザ・ストレス」は、安倍なつみの7枚目のシングル。2006年6月28日発売。
Title: ザ・ストレス (The Stress)
Section: 安倍なつみ盤
Subsection: 概要

上述のように森高千里の同曲のカバーである。日本コカ・コーラ「ジョージアGABA」TVCM使用曲。実際に使われたのはアカペラバージョンである。
Title: ザ・ストレス (The Stress)
Section: 安倍なつみ盤
Subsection: 収録曲

全作詞：森高千里全作曲：斉藤英夫ザ・ストレス編曲：上野圭市ホーンアレンジ：竹上良成ザ・ストレス (危機Version)編曲：土肥真生ザ・ストレス (shakabone HIDE Remix)リミックス：shakabone HIDEザ・ストレス (アカペラVersion)ザ・ストレス (オリジナルカラオケ)
Title: ザ・ストレス (The Stress)
Section: 収録アルバム

見てザ・森高（ザ・森高ヴァージョンで収録）The Best Selection of First Moritaka 1987-1992ザ・シングルスUHQCD THE FIRST BEST SELECTION '87～'92
Title: IT'z_Different (It'z Different)
Section: abstract

『IT'z Different』（イッツ ディファレント）は、韓国のガールズグループITZYの1枚目のシングルである。2019年2月12日に配信限定でJYPエンターテインメント、Dreamusよりリリースされた。
Title: IT'z_Different (It'z Different)
Section: 背景とリリース

本作は韓国のガールズグループITZYのデビュー作である。デジタル配信のみでの発売。タイトル曲は「달라달라 (DALLA DALLA)」であり、日本語では「違う 違う」という意味。2月11日午前0時にYouTubeにて公開されたミュージックビデオは翌12日午前0時に1,393万回以上を記録し、24時間でもっとも再生されたK-POPグループのデビュー曲のミュージックビデオとなった。
Title: ザ・ブルース・イズ・アライヴ・アンド・ウェル (The Blues Is Alive and Well)
Section: abstract

『ザ・ブルース・イズ・アライヴ・アンド・ウェル』（The Blues Is Alive and Well）は、アメリカ合衆国のブルース・ミュージシャン、バディ・ガイが2018年に発表したスタジオ・アルバム。
Title: ザ・ブルース・イズ・アライヴ・アンド・ウェル (The Blues Is Alive and Well)
Section: 背景

ローリング・ストーンズのミック・ジャガーとキース・リチャーズ、それにジェフ・ベックといったイギリス人のゲストを迎えており、ガイ自身は「イギリス人がマディ・ウォーターズに対して抱いた敬意に、恩義を感じたってところかな。俺達の音楽が死に行こうとしていた1960年代、ストーンズを始めとしたイギリスの連中が、世界をブルースに目覚めさせたんだ」とコメントしている。なお、「コニャック」の歌詞には、1983年に死去したマディ・ウォーターズを偲びつつ、ゲストのリチャーズやベックとの飲みを楽しむくだりが含まれている。本作のリリースに先がけて、2018年5月23日にはサニー・ボーイ・ウィリアムソンのカヴァー「ナイン・ビロウ・ゼロ」が第1弾シングルとしてリリースされ、5月30日にはジェイムス・ベイをゲストに迎えた第2弾シングル「ブルー・ノー・モア」がリリースされた。
Title: ザ・ブルース・イズ・アライヴ・アンド・ウェル (The Blues Is Alive and Well)
Section: 反響・評価

母国アメリカでは総合アルバム・チャートのBillboard 200で69位に達し、『ビルボード』のブルース・アルバム・チャートでは自身6作目の1位獲得を果たした。スイスでは2018年6月24日付のアルバム・チャートで初登場4位となり、同国において初のトップ10入りを果たした。Stephen Thomas Erlewineはオールミュージックにおいて5点満点中3点を付け、アルバムの全体像を「『ザ・ブルース・イズ・アライヴ・アンド・ウェル』は死を意識した曲に満たされている」「考え込んだような曲に重点が置かれているため、幾分厳格な印象を受ける」と評する一方、本編を締め括る「ミルキング・マザー・フォー・ヤ」に関して「"End of the Line"の気難しい雰囲気を断ち切る、1分間の汚らしいジョーク」「この曲があることで、彼は残りの何年かを大いに楽しもうとしていることが伝わってくる」と評している。また、Jared SkinnerはPopMattersにおいて10点満点中6点を付け「トラック・リストは詰め込みすぎで、収録時間も長すぎ、ガイの全作品の中でも特に必聴のアルバムに仕上がったとは言えない。とはいえ、ここには熱心なブルース・マニアなら聴く価値のある強力な曲も幾つかある」と評している。
Title: ザ・ブルース・イズ・アライヴ・アンド・ウェル (The Blues Is Alive and Well)
Section: 収録曲

特記なき楽曲はトム・ハンブリッジとリチャード・フレミングの共作。ア・フュー・グッド・イヤーズ - "A Few Good Years" - 4:47ギルティ・アズ・チャージド - "Guilty as Charged" - 3:20コニャック - "Cognac" (Buddy Guy, Tom Hambridge, Richard Fleming) - 5:22featuring ジェフ・ベック（ギター）&キース・リチャーズ（ギター）ザ・ブルース・イズ・アライヴ・アンド・ウェル - "The Blues Is Alive and Well" (T. Hambridge, Gary Nicholson) - 5:13バッド・デイ - "Bad Day" (T. Hambridge, Mac Davis) - 3:48ブルー・ノー・モア - "Blue No More" (T. Hambridge, Jamey Johnson) - 3:39featuring ジェイムス・ベイ（ボーカル、ギター）ウイスキー・フォー・セール - "Whiskey for Sale" (T. Hambridge) - 4:02ユー・ディド・ザ・クライム - "You Did the Crime" - 6:53featuring ミック・ジャガー（ハーモニカ）オールド・ファッションド - "Old Fashioned" (B. Guy, T. Hambridge) - 3:57ホエン・マイ・デイ・カムズ - "When My Day Comes" (T. Hambridge, Bill Sweeney) - 4:38ナイン・ビロウ・ゼロ - "Nine Below Zero" (Sonny Boy Williamson) - 6:19オー・ダディ - "Ooh Daddy" - 3:17サムバディ・アップ・ゼア - "Somebody Up There" - 4:27エンド・オブ・ザ・ライン - "End of the Line" - 3:25ミルキング・マザー・フォー・ヤ - "Milking Muther for Ya" (B. Guy, Red Nelson) - 0:56
Title: ザ・ブルース・イズ・アライヴ・アンド・ウェル (The Blues Is Alive and Well)
Section: 収録曲
Subsection: 日本盤ボーナス・トラック

イン・ディス・デイ・アンド・エイジ - "In This Day and Age" (B. Guy, T. Hambridge, R. Fleming) - 4:43
Title: ザ・ブルース・イズ・アライヴ・アンド・ウェル (The Blues Is Alive and Well)
Section: 参加ミュージシャン

フィーチャリング・ゲストに関しては上記「収録曲」参照。バディ・ガイ - ボーカル、ギターロブ・マクネリー - リズムギター(#3, #8, #15を除く全曲)、スライドギター(on #7, #8)ケヴィン・マッケンドリー - ハモンドオルガン(on #1, #4, #5, #6, #7, #9, #13)、アップライトピアノ(on #2, #3, #5, #6, #8, #11, #12, #14)、エレクトリックピアノ(on #4, #10, #16)、メロトロン(on #4)、クラビネット(on #7)、ファルフィッサ・オルガン(on #16)ウィリー・ウィークス - ベース(#6, #15を除く全曲)トミー・マクドナルド - ベース(on #6)トム・ハンブリッジ - ドラムス(#15を除く全曲)、ドラム・ループ(on #7)、バックグラウンド・ボーカル(on #7)、パーカッション(on #10)チャールズ・ローズ - トロンボーン、ホーン・アレンジ(on #4, #9, #14)スティーヴ・ハーマン - トランペット(on #4, #9, #14)ダグ・モフェット - テナー・サクソフォーン(on #4, #9, #14)ジム・ホーク - バリトン・サクソフォーン(on #4, #9, #14)エミール・ジャスティアン - ハーモニカ(on #5)レジーナ・マッカリー - バックグラウンド・ボーカル(on #7)アン・マッカリー - バックグラウンド・ボーカル(on #7)レイチェル・ハンブリッジ - バックグラウンド・ボーカル(on #7)
Title: ヴァイクンタプラムにて (Ala Vaikunthapurramuloo (soundtrack))
Section: abstract

『ヴァイクンタプラムにて』（Ala Vaikunthapurramuloo）は、2020年に公開されたインドのアクションドラマ映画。トリヴィクラム・シュリニヴァスが監督、アッル・アラヴィンドとS・ラーダー・クリシュナがプロデューサーを務めた。主演はアッル・アルジュンとプージャー・ヘーグデーが務め、助演キャストとしてタッブー、ジャヤラーム、スシャント、ナヴディープ、サムドラカニ、ムラリ・シャルマ、ラジェンドラ・プラサード、スニール、サチン・ケーデーカル、ハルシャ・ヴァルダンが出演している。映画音楽の作曲はタマン・Sが手掛け、撮影と編集はP・S・ヴィノードとナヴィーン・ヌーリが手掛けた。映画は2020年1月12日に公開され、トリヴィクラムの演出と脚本、アッル・アルジュンとムラリ・シャルマの演技、S・タマンの音楽が高く評価され、50日間以上上映された。
Title: ヴァイクンタプラムにて (Ala Vaikunthapurramuloo (soundtrack))
Section: 製作
Subsection: 撮影

『アラヴィンダとヴィーラ』の公開後、トリヴィクラム・シュリニヴァスがアッル・アルジュンを主演に迎えて新作映画を製作するという報道が流れた。後に企画は正式に発表されたが、映画のジャンルについての詳細は発表されなかった。2018年12月31日にギータ・アーツが新作映画の企画を発表し、トリヴィクラム・シュリニヴァスが監督を務め、ハーリカ&ハシニー・クリエーションズと共同製作になることが明らかになった。2019年4月8日のアッル・アルジュンの誕生日に合わせて主要キャストとスタッフが発表され、同月14日にプージャが執り行われ撮影が開始された。2019年4月23日から第1スケジュールの撮影が始まり、6月5日から第2スケジュールの撮影が開始された。この期間中にプージャー・ヘーグデー、ニヴェタ・ペトゥラージ、タッブー、スシャントが撮影に加わった。8月15日には映画のタイトルが「Ala Vaikunthapurramuloo」であることが発表された。11月中旬からは歌曲シークエンス「Samajavaragamana」撮影のため、撮影チームはフランスに移動した。シーンの一部はル・モン＝サン＝ミシェルとエッフェル塔で撮影された。また、リドでも撮影が行われ、『ヴァイクンタプラムにて』は同地で撮影された最初の南インド映画となった。悪役にはタミル語映画の監督・俳優のサムドラカニが起用された。
Title: ヴァイクンタプラムにて (Ala Vaikunthapurramuloo (soundtrack))
Section: 製作
Subsection: サウンドトラック

サウンドトラックと映画音楽の作曲はタマン・Sが手掛けている。2020年1月5日にテルグ語版の楽曲がデジタルリリースされ、翌6日にはハイデラバードで開催されたAVPLミュージック・コンサートでタマンと彼の音楽チームによって楽曲が披露された。同月10日にはマラヤーラム語版の楽曲がリリースされた。
Title: ヴァイクンタプラムにて (Ala Vaikunthapurramuloo (soundtrack))
Section: マーケティング

製作チームはショートビデオをリリースして映画のプロモーションを開始し、8月15日のインド独立記念日に合わせて映画のタイトルを発表するためのショーとビデオが公開された。映像に収録されていたアッル・アルジュンのジェスチャーは観衆を魅了し、視聴した映画ファンは『ヴァイクンタプラムにて』が中産階級の家族を題材にしたユーモアのある作品になることを理解した。2019年9月1日に宣伝ポスターが公開され、高層ビルとベントレー車を背景にスーツ姿のアッル・アルジュンが描かれていた。10月17日にはダシャラー祭に合わせて、アッル・アルジュンをフィーチャーした新たな宣伝ポスターが公開された。これに先立つ同月13日には迷彩服を着たアッル・アルジュンの宣伝ポスターが公開されており、同月20日にはスシャントをフィーチャーした宣伝ポスターが公開された。タッブーをフィーチャーした宣伝ポスターは、彼女の誕生日である11月4日に公開された。マラヤーラム語吹替版の宣伝ポスターは、トリヴィクラム・シュリニヴァスの誕生日である11月7日に公開された。12月8日に特報が公開され、同月11日に予告編が公開され好意的な意見が寄せられた。同月19日にはマラヤーラム語吹替版の予告編が公開された。
Title: ヴァイクンタプラムにて (Ala Vaikunthapurramuloo (soundtrack))
Section: 公開

2020年1月11日にアメリカ合衆国で公開され、インドでは翌12日のマカール・サンクランティに合わせて公開された。ケーララ州では「Angu Vaikuntapurathu」のタイトルでマラヤーラム語吹替版が公開されている。2月27日からはNetflix、サンNXTで英語字幕付きのデジタル配信が開始され、3月4日からはマラヤーラム語吹替版の配信も開始された。
Title: ヴァイクンタプラムにて (Ala Vaikunthapurramuloo (soundtrack))
Section: 評価

ファーストポストのヘマント・クマールは3.25/5の星を与え、「トリヴィクラム・シュリニヴァスは最高の文筆家であり、彼の文は音楽のように耳に届きます。彼は、あなたが物語を通してキャラクターが話したり歌ったりする全てのものを理解させたいとおもっています。しかし、『ヴァイクンタプラムにて』で彼は遠回りしてキャラクター通しの感情的なドラマに焦点を当てています。軽妙な筋道とユーモアだけではなく、キャラクター同士の感情的なやり取りが深い印象を残しています」と批評している。ローヒト・モハンはコイモイに批評を寄せ、3.5/5の星を与え「アッル・アルジュンのファンだけではなく、全ての映画ファンもダシャラー祭シーズンに観賞するのに最適なファミリー・エンターテイナーになっています」と批評している。ハンズ・インディアは3.25/5の星を与え、キャストの演技と物語、映画音楽は好意的な評価を与え、大きな失点はなかったと分析した。ザ・タイムズ・オブ・インディアのニーシタ・ニヤヤパティは3.5/5の星を与え、「『ヴァイクンタプラムにて』は決まり文句と予測可能なストーリーにもかかわらず、トリヴィクラムは上手くマネージングして、彼が約束したものを私たちに届けました。アッル・アルジュンのために映画を観てください。特に彼のファンにとって、彼は映画の中で輝いているでしょう」と批評している。ザ・クイントのカールティク・ケーラマルは映画を「楽しさを約束するエンターテイナー」と表現し、「P・S・ヴィノードの撮影技術はアクション・エピソードの映像を前衛絵画のように見せてきます。そして何より、楽曲はご馳走です!まさにご馳走なのです!」と批評している。インターナショナル・ビジネス・タイムズのバーヴァナ・シャルマは「アッル・アルジュンは2年間のギャップを経て戻ってきました。観客の期待に応え、いたるところにトリヴィクラムの印象を記した『Ala Vaikuntapurramloo』はサンクランティの祝祭の音色が鳴り響き、一見の価値があることを保証します」と批評している。ザ・ヒンドゥーのサンギータ・デヴィ・ドンドゥーは、映画を「トリヴィクラムとアッル・アルジュンのデュエットによるエンターテインメント・ドラマ」と表現している。
Title: ディグ・イン・ディープ (Dig In Deep)
Section: abstract

『ディグ・イン・ディープ』（原題：Dig in Deep）はアメリカ人シンガー・ソングライターのボニー・レイットによる17枚目のアルバム。このアルバムは2016年2月26日にリリースされ、ボニーが書いたオリジナルの楽曲が収録されており、レッドウィング・レコードからは14年ぶりのリリースとなった。 このアルバムではドラムのリッキー・ファタール、ギターのジョージ・マリネリ、ベースのジェームス・"ハッチ"・ハチンソンと言う長年のメンバーに、新たにキーボード担当となったマイク・フィニガンを迎えた構成のバンドを主にフィーチャーしている。
Title: ディグ・イン・ディープ (Dig In Deep)
Section: 批評家の反応

 『ディグ・イン・ディープ』は一般的に音楽評論家から好意的なレビューを受けた。主流の批評家からのレビューに100の正規化された評価を割り当てるMetacriticで、アルバムは17のレビューに基づいて82の重みづけされた算術平均スコアを受けた。これは「普遍的な称賛」を示す。このアルバムでレイットは2016 Americana Music Honors＆Awardsの「Artist of the Year」にノミネートされた。
Title: ディグ・イン・ディープ (Dig In Deep)
Section: パーソネル

ボニー・レイット – リードボーカル、エレクトリックスライドギター（1、2、3、6-10）、エレキギター（4）、アコースティックピアノ（5、12）、パーカッション（8）、バッキングボーカル（8）、アレンジメント（12）ジョージ・マリネリ – エレクトリックギター（1〜10）、バッキングボーカル（3、6、9、10）、アコースティックギター（4）、フィンガースナップ（4）ジェームス・“ハッチ”・ハチンソン – ベースギター（1-10）マイク・フィニガン – ハモンドB3オルガン （1、2、3、5-10）、クラビネット （2）、キーボード（3、7）、バッキングボーカル（5、6、9）、エレクトリックピアノ（9）リッキー・ファタール – ドラム（1-11）、パーカッション（1-9、11）、フィンガースナップ（4）、バッキングボーカル（10）共演：ビル・フリゼール – エレキギター（11）Greg Leisz – アコースティックギター（11）ジョー・ヘンリー – アコースティックギター（11）David Piltch – アコースティックベース（11）ジョン・クリアリー – エレクトリックピアノ（1）、バッキングボーカル（1、5）パトリック・ウォーレン – キーボード（11、12）、アレンジメント（12）ジェイ・ベローズ – ドラム（11）アーノルド・マッカラー – バッキングボーカル（ 4、8、9 ）マイア・シャープ – バッキングボーカル（ 4、8 ）
Title: ディグ・イン・ディープ (Dig In Deep)
Section: プロダクション

プロデューサー – ボニー・レイット（トラック1-10＆12）;ジョー・ヘンリー（トラック11）。ライアン・フリーランドによる録音とミックスセカンドエンジニア – パブロ・エルナンデスサードエンジニア – ジョシュ・シモンズレコーディング - Henson Recording Studios （カリフォルニア州ハリウッド）; Stampede Origin（カリフォルニア州カルバーシティ）; ザガーフィールドハウス （パサデナ、CA）。Stampede Originでミキシングデジタル・エンジニア – Boyz BieberKnack Mastering（Ringwood、NJ）でKim Rosenがマスター。プロジェクトコーディネーター – キャシー・ケインアートディレクションとデザイン – DesignartLA.comのノーマン・ムーア。写真 – マリーナ・チャベス、モリー・ボステッド、リンダ・ポズニック、ジェイソン・ファレル。ビデオエディター – ジェイソン・ファレルメイクアップ – ロリ・デップスタイリスト – ケイト・リンジープロップスタイリスト - デビッド・ブラウンとエディ・バークマネージメントとレーベル – キャシー・ケイン、アシスタント：アニー・ヘラー＝ガトウィリグとクロエ・モナハンベースとギターの世話係 – マニー・アルバレス
Title: ディグ・イン・ディープ (Dig In Deep)
Section: チャート

シングル -ビルボード（北米）
Title: デュエッツ_(スティングのアルバム) (Duets (Sting album))
Section: abstract

『デュエッツ』（Duets）は、2021年にリリースされたスティングのベスト・アルバム。発売元はA&Mレコード。
Title: デュエッツ_(スティングのアルバム) (Duets (Sting album))
Section: 概要

これまでに行ってきた数々のコラボレーションの中から厳選した17曲を収録、日本盤はボーナストラック1曲を追加した全18曲を収録している。
Title: イン・マイ・ルーム (In My Room (album))
Section: abstract

『イン・マイ・ルーム』（In My Room）は、イギリスの歌手であるジェイコブ・コリアーの1枚目のアルバム。インディーズ音楽レーベルのMembran Entertainment Groupから2016年7月1日にリリースされた。
Title: イン・マイ・ルーム (In My Room (album))
Section: 概要

2015年後半、ドイツのケルンでのコンサートでWDRビッグ・バンドと共演した後に制作を開始した。収録曲11曲のうち8曲を作曲し、3曲はカバー作品とした。アルバム全曲を通して、全ての楽器を演奏したほか、アレンジ、レコーディング、プロデュースも自身の手で行った。アルバムの制作の一環として、コリアーは「ハーモナイザー」と呼ばれる、アーティストの声をリアルタイムでサンプリングし、ライブでもハーモニーを作ることができるシンセサイザーを作成し、使用した。録音とミックスダウンはロンドンにあるコリアーの実家にある音楽制作用の部屋で3ヶ月をかけて行われ、マスタリングはバーニー・グランドマンによって行われた。アルバムのタイトルおよびジャケットはその音楽制作用の部屋をイメージして命名・作成されたものであり、ジャケットには使用された楽器がいくつか描かれている。このリリースの後、コリアーは2016年のモントルー・ジャズ・フェスティバルなどでワンマンショーを行い、世界ツアーに乗り出した。
Title: イン・マイ・ルーム (In My Room (album))
Section: 受賞

2017年2月、本作に収録された曲によってグラミー賞を2部門受賞した（スティーヴィー・ワンダーの「You and I」のカバーでBest Arrangement, Instrumental or A Cappellaを、1960年代のテレビシリーズ「原始家族フリントストーン」のテーマソング「The Flintstones」のカバーで、Best Arrangement, Instrumental and Vocals）。また、このアルバムは2016年のJazz FM「デジタル・イニシアチブ・オブ・ザ・イヤー」を受賞したほか、ビルボード・コンテンポラリー・ジャズ・チャートの第一位を獲得した。
Title: 桃源郷 (Living the Dream (Uriah Heep album))
Section: abstract

桃源郷（とうげんきょう）は、俗界を離れた他界・仙境。ユートピアとほぼ同意で、陶淵明の『桃花源記』はかつて存在した武陵郡地域の話なので「武陵桃源」（ぶりょうとうげん）ともいう。
Title: 桃源郷 (Living the Dream (Uriah Heep album))
Section: 概要

陶淵明の作品『桃花源記』が出処になっている。桃源郷への再訪は不可能であり、また、庶民や役所の世俗的な目的にせよ、賢者の高尚な目的にせよ、目的を持って追求したのでは到達できない場所とされる（日常生活を重視する観点故、理想郷に行けるという迷信を否定している）。創作されてから約1600年経った現在でも『桃花源記』が鑑賞されているのは、既に人々の心の内にある存在を、詩的に具象化したものが桃源郷であるためとされる。既に知っているものであるため地上の何処かではなく、魂の奥底に存在している。桃源郷に漁師が再訪出来ず、劉子驥が訪問出来なかったのは、心の外に求めたからであり、探すとかえって見出せなくなるという。
Title: 桃源郷 (Living the Dream (Uriah Heep album))
Section: ユートピアとの相違

陶淵明研究者の伊藤直哉は以下の通り述べている。トマス・モアの思想書『ユートピア』に由来するユートピア思想の根底にあるのは、理想社会を実現しようとする主体的意志である。この本ではユートピアに滞在した経験がある人物が、モアに現地の様子を紹介する設定になっている。ユートピアは遠く離れた島国とされているが、全く到達不可能な夢幻としてではなく、地理や社会制度の意味において十分到達可能なものとして描かれており、その上でユートピア人の風俗や法律などの成立の根拠の合理性に疑問を投げかけている。モアのユートピアは「夢想郷ではなく、普通の人々が努力して築き上げた社会主義国家」なのである。陶淵明が生きていた時代は異民族の征服王朝が次々と現れ中国の北部を支配し漢族は異民族に征服された時代であった。漢族は異民族の奴隷になったり、屈服され臣下になっても悲惨な生活を送っていた。労役から南に逃げた漢族たちは東晋という国を建国したが東晋も異民族の侵略に苦しんでいた。異民族の征服からもう逃げる場所がない漢族の心理から陶淵明の桃源郷という作品が作られるようになった。陶淵明はユートピアだけを夢見た芸術家ではなかった。彼が住んでいた乱世でこの山の奥のユートピアはとても現実的なイメージを持っていた。一方で桃源郷は、「理想社会の実現を諦める」という理念を示している。中国史上稀に見る混乱期の中、人々は苦悩と悲劇に満ちた現実から逃避しようとし、文壇では遊仙詩（神仙郷に遊ぶ詩）が現れた。しかし陶淵明の作品は、題材は遊仙詩と似ているが、思想が本質的に異なるとされる。陶淵明は、神仙郷の実在を決して信じず否定しており、日常生活を尊重していた。同時に、書物を通じて神話世界を自由に飛翔し、神仙の境地に至っていた。西洋のユートピア思想は悲惨な管理社会を生み出し潰え去った。また東洋も二千年以上前に、韓非子の思想に支えられて現れた秦帝国の専制支配とその崩壊によって、同様の道を辿った。反面、『桃花源記』の描写は「老子」を踏まえつつも、ユートピアの末路を象徴している。つまり、地上にユートピアを作ろうとする熱意が生む惨劇を表現している。だが、災厄から逃れた先祖は、彷徨の果てに辿り着いた地があった。つまり、ユートピアの崩壊後に姿を現すものが桃源郷である。対照的な両者はもたらす結果も逆になっている。すなわち、主体的・積極的なユートピア思想は、その目標とは全く裏腹の大きな災禍を生じる。消極的な桃源郷は、現実には何の力も持ち得ないが、人間の精神に大きな慰めを与え得る。伊藤直哉は、映画『千と千尋の神隠し』主題歌の歌詞「海の彼方にはもう探さない輝くものはいつもここにわたしのなかにみつけられたから」を、『桃花源記』の良い注釈として引用している。
Title: 桃源郷 (Living the Dream (Uriah Heep album))
Section: 思想

この話は後に道教の思想や伝承と結びつき、とりわけ仙人思想と結びついた。山で迷って仙人に逢うという類の伝説や、仙人になるために食べる霊力のある桃の実や、西王母伝説の不老不死の仙桃などとの関連から、桃の林の奥にある桃源郷は仙人の住まう地とも看做されるようになった。しかし、北宋の蘇軾は、「もし仙郷であるならば、どうして鶏をつぶして、漁師をもてなしたりするものか？」と言っている。唐代の李白などは、桃源郷＝仙郷と考えていたようだが、宋の蘇軾、王安石は、あくまでも搾取や戦乱のない人間の世界だと考えていたようだ。
Title: 桃源郷 (Living the Dream (Uriah Heep album))
Section: 関連地域

『桃花源記』は創作であるが、現在の中華人民共和国湖南省常徳市の数十キロ郊外に位置する桃源県に「桃花源」という農村があり、桃源郷のモデルとして観光地になっている。1984年に王維の作品『桃源行』に因んで張家界市の自然保護区が武陵源と命名されて1992年にユネスコの世界遺産に登録されている。1994年、雲南省広南県の洞窟にある峰岩洞村という村が、偶然訪れたテレビ取材班に由って発見される。それまで広南県政府はこの村の存在に気付いていなかった。住民は全て漢族で、最も早く住み着いた家族の祖先は300年前に江西省から移住したという。
Title: 桃源郷 (Living the Dream (Uriah Heep album))
Section: 桃源郷の名を採ったもの

桃源郷 (洪雅県) - 中国四川省眉山市洪雅県の郷。桃源郷 (竹渓県) - 中国湖北省十堰市竹渓県の郷。桃源郷 (崇仁県) - 中国江西省撫州市崇仁県の郷。桃源回族郷 - 中国雲南省昭通市魯甸県の民族郷。桃源郷 (道真コーラオ族ミャオ族自治県) - 中国貴州省遵義市道真コーラオ族ミャオ族自治県の郷。花見山公園 - 福島県福島市の観光名所。「桃源郷」は、その代名詞で、写真家の秋山庄太郎が「福島に桃源郷あり」と形容したことが始まりとされている。白根桃源郷 - 山梨県南アルプス市飯野は、広大な果樹園が広がっていることから「白根桃源郷」として観光アピールを行っている。笛吹市・日本一の桃源郷 - 山梨県笛吹市は、日本一の作付面積の桃の花が見事なことから「日本一桃源郷宣言」を行い、4月10日を「笛吹市桃源郷の日」としている。紀の川市桃源郷運動公園陸上競技場 - 和歌山県紀の川市の施設。桃源郷 - ももいろクローバーZの楽曲。アルバム『白金の夜明け』に収録。また、同時発売されたアルバム『AMARANTHUS』にも、これと関連して「武陵桃源なかよし物語」という楽曲がある。桃源郷 - Amasia Landscapeの楽曲。アニメ『ビューティフル ジョー』エンディングテーマ、熊本朝日放送イメージソング。TOGENKYO - フレデリックの楽曲。도원경(桃源郷) - VIXXの楽曲。宝山寺新地 - 奈良県生駒市に所在する遊郭街。別名「日本最後の桃源郷」の異名。花鳥図 - 岡田有希子のアルバム『十月の人魚』の１曲。桃源郷（奈良県） - 奈良県生駒郡平群町の風光明媚な景勝地。梅の季節から桜の季節にかけてが見頃。
Title: LATATA (Latata (EP))
Section: abstract

『LATATA』（ラタタ）は、韓国のガールズグループ(G)I-DLEの日本1stミニアルバムである。2019年7月31日にユニバーサルシグマよりリリースされた。また、2018年5月2日にリリースされた(G)I-DLEの1stミニアルバム「I Am」に収録されている楽曲でもある。
Title: LATATA (Latata (EP))
Section: 概要

タイトル曲は「LATATA (Japanese ver.)」である。(G)I-DLEのデビューミニアルバム「I Am」に収録されているデビュー曲でもある「LATATA」の日本語バージョン。初回限定盤A・初回限定盤B・通常盤の3形態で発売。初回限定盤AにはMVとメイキングを収録したDVDを付属され、初回限定盤Bにはフォトブックが付属されている。iTunesのプリオーダー期間のみボーナストラックとして「HANN (Japanese ver.)」が収録されている。
Title: LATATA (Latata (EP))
Section: 背景とリリース

2019年5月17~19日にかけて海浜幕張駅の看板を全てジャックし、話題となった。5月20日には、ユニバーサルシグマより正式に日本デビューすることが発表され、タイトルが「LATATA」であることと発売日が発表された。また、デビューショーケースを開催することが発表された。5月30日、ジャケット写真、および収録曲が発表された。6月17日、J-WAVE「STEP ONE」にて「LATATA (Japanese ver.)」が初解禁された。6月28日、全曲オーディオ映像が公開された。7月11日、MVを公開した。7月23日、東京・BLITZ赤坂マイナビにてデビューショーケースを開催。7月30日~8月4日にかけて東京・名古屋・大阪にて発売記念リリースイベントを開催。
Title: GUNDAM_SONG_COVERS (Gundam Song Covers)
Section: abstract

『GUNDAM SONG COVERS』（ガンダムソングカバーズ）は、サンライズ制作のアニメシリーズ「ガンダムシリーズ」の主題歌を、森口博子がカバーしたアルバムのシリーズ。コンセプトは"大人のためのガンダムソングカバーアルバム"。
Title: GUNDAM_SONG_COVERS (Gundam Song Covers)
Section: GUNDAM SONG COVERS

2018年5月5日にNHK BSプレミアムで放送されたガンダムシリーズの投票企画を発表する特別番組『発表!全ガンダム大投票』にて発表された「ガンダムソングス・ランキング」で森口の楽曲「水の星へ愛をこめて」「ETERNAL WIND〜ほほえみは光る風の中〜」の2曲がランクインしたことを受け、またガンダムシリーズとしても、第1作『機動戦士ガンダム』の放送開始から40周年を迎えたことを記念して企画され、2019年8月7日にキングレコードから発売された。「ガンダムソングス・ランキング」上位10曲を、森口がカバー（うち自身の2曲はセルフカバー）したものを収録、このうち6曲はゲストミュージシャンを迎えてアレンジやレコーディングが行われている。また、ボーナストラックとして、森口による『機動戦士ガンダム THE ORIGIN IV 運命の前夜』主題歌「宇宙の彼方へ」のオリジナル音源も収録される。ジャケットイラストはことぶきつかさによるΖガンダムとパイロットスーツ姿の森口が描かれている。通常版は初回プレス分のみスリーブケース仕様。また数量限定生産盤はジャケットイラストをLPレコードサイズに拡大したLPサイズダブルジャケット仕様で、LPサイズのブックレット、オリジナルステッカー、紙ジャケットCDケースを封入している。販売初週で2万5000枚超を売り上げ、2019年8月19日付けオリコン週間アルバムランキングでは3位を獲得した。これは森口自身としては過去最高位を記録しただけでなく、ベストアルバム『Eternal Songs』（1991年6月21日発売、同年7月1日付で10位）以来28年2カ月ぶりのトップ10入りとなり、女性アーティストとしてはトップ10入り最長インターバル期間を記録している。累計販売枚数は10万枚を超えている。同年11月16日には第61回日本レコード大賞企画賞を受賞したことが発表された。12月30日の授賞式当日には『Ζガンダム』の映像をバックに、アルバムでコラボレーションした寺井尚子のバイオリン演奏にあわせて「水の星へ愛をこめて」の歌唱を披露している。
Title: GUNDAM_SONG_COVERS (Gundam Song Covers)
Section: GUNDAM SONG COVERS 2

『GUNDAM SONG COVERS』が一連の好評を得たことにより、2020年に第2弾となる『GUNDAM SONG COVERS 2』を発売することが決定した。今回はアルバム特設サイトで選曲のための投票を実施。投票総数は10万を超え、3月8日にガンダム公式YouTubeチャンネルにて、森口と阪口大助が出演した生配信開票特番で結果が発表された。同時にこの特番内で6月10日発売と発表されたが、新型コロナウイルスの感染拡大に伴う緊急事態宣言発令に基づきアルバム制作が中断したことから、9月16日に発売が延期された。投票結果から上位10曲をカバー（うち自身の2曲はセルフカバー）し、ボーナストラックとして2019年9月にAmazon Music限定で配信されている「暁の車」と、投票とは別に森口が新たに選んだ「限りなき旅路」を含んだ、全12曲を収録。今回も収録曲のうち6曲はゲストミュージシャンを迎えてアレンジやレコーディングが行われている。収録曲の内「君を見つめて -The time I'm seeing you- / with 本田雅人」には、オリジナル音源のマルチトラック・テープから森口のボーカルトラックを抽出、落ちサビの部分で1991年当時の森口と2020年現在の森口の歌声が合わさる構成となっている。ジャケットイラストは前作に引き続きことぶきつかさによるイラストを使用、ガンダムF91とパイロットスーツ姿の森口が描かれている。通常版は初回プレス分のみスリーブケース仕様。また数量限定生産盤はジャケットイラストをLPレコードサイズに拡大したLPサイズダブルジャケット仕様となっている。アルバムリリースに先行する形で「星空のBelieve」が当初の発売予定日だった6月10日に、「サイレント・ヴォイス / with 寺井尚子」が7月15日に、森口のデビュー日である8月7日には「君を見つめて -The time I'm seeing you- / with 本田雅人」が、それぞれ配信リリースされている。販売初週で3万2693枚を売り上げ、2020年9月28日付オリコン週間アルバムランキングでは前作を上回る2位を獲得。同日付Billboard Japan Top Albums Salesでも週間2位に入るチャート成績となった。
Title: GUNDAM_SONG_COVERS (Gundam Song Covers)
Section: GUNDAM SONG COVERS 3

『GUNDAM SONG COVERS』シリーズ最終章として2022年3月に発売が決まった第3弾アルバムで、2021年12月19日に配信されたオンラインイベント「GUNDAM SONG COVERS NIGHT 〜サプライズ発表あり!!!」において発表された。今回は男性ボーカル曲を10曲選曲してカバー、今回も収録曲のうち7曲はゲストミュージシャンとのコラボレーションによるアレンジやレコーディングを実施しており、中でも「BEYOND THE TIME 〜メビウスの宇宙を越えて〜」についてはオリジナルアーティストのTM NETWORKが参加、小室哲哉によるリアレンジとメンバー3人のコーラスが加わっている。また、ボーナストラックとして、『機動戦士Ζガンダム』で森口とともに主題歌を担当した鮎川麻弥とのコラボメドレーも収録する。初回限定盤はこれまで発表した6曲のミュージックビデオを収録したBlu-ray DISCが同梱され、前作に引き続きことぶきつかさによるジャケットイラストを用いたスリーブケース仕様となっており、今回はガンダムと地球連邦軍女子制服姿の森口が描かれている。通常盤は森口の実写ジャケット仕様となっている。このほか前作に引き続きジャケットイラストをLPレコードサイズに拡大したLPサイズダブルジャケット仕様の数量限定生産盤に加え、2021年10月に実施した「#森口ガンプラ大投票」で1位に選ばれた森口彩色仕様のΖガンダムのプラモデル「HGUC 1/144 ゼータガンダム Ver. HIROKO MORIGUCHI」がセットになった数量限定ガンプラセット盤も発売される。あわせて全形態に5月3日に昭和女子大学人見記念講堂で開催の発売記念ライブ「森口博子 コンサート "Starry People"」のチケット先行抽選シリアルコードも封入される。アルバムリリースに先行して「翔べ! ガンダム」の配信リリースが2月2日に行われており、同時にミュージックビデオも公開された。同曲は森口自身のアイデアによってビッグバンド形式でのアレンジが施されている。2月16日には「ビギニング / with VOJA」の配信リリースとミュージックビデオの公開も実施、3月2日には「BEYOND THE TIME 〜メビウスの宇宙を越えて〜 / with TM NETWORK」の配信リリースと『機動戦士ガンダム 逆襲のシャア』本編映像を使用したアニメーションMVの公開も行われている。販売初週で初週29,895枚を売り上げ、2022年3月21日付のオリコン週間アルバムランキング・週間合算アルバムランキング、Billboard JAPAN Hot Albums・Top Albums Salesで、いずれも3位にランクインするチャート成績となった。
Title: GUNDAM_SONG_COVERS (Gundam Song Covers)
Section: その他

シングル『Ubugoe』のカップリング曲「いまはおやすみ」「永遠にアムロ / with VOJA」の2曲はそれぞれ『機動戦士ガンダム』の挿入歌およびEDテーマ曲であり、「GUNDAM SONG COVERS」シリーズの流れを汲む“大人のためのガンダムソングカバー”として作られている。
Title: イン・ステレオ (In Stereo (Bananarama album))
Section: abstract

『イン・ステレオ』（In Stereo）は、2019年にリリースされたバナナラマの11枚目のスタジオ・アルバム。
Title: イン・ステレオ (In Stereo (Bananarama album))
Section: 概要

オリジナル・アルバムとしては10年ぶりに発売された。「ラヴ・イン・ステレオ」は元々シュガーベイブスの楽曲として制作されていた楽曲。イギリスのアルバムチャートでは『バナナラマ・グレイテスト・ヒッツ』以来約30年ぶりにトップ30に入った。
Title: CROSS (Cross (Luna Sea album))
Section: abstract

CROSS（クロス）CROSS (建築)（Confidential Reporting on Structural Safety）- アメリカ土木/建築業界の報告システムCROSS (映画) - 2001年公開の日本映画。監督：大森美香、主演：金子統昭。Cross 〜never say die〜 - 日本の音楽ユニット・EXILEのシングル（2002年）CROSS (アダルトビデオ) - 日本のアダルトビデオメーカー。2005年設立。CROSS (アルバム) - 日本のロックバンド・LUNA SEAのアルバム（2019年)Cross (亀梨和也の曲) - KAT-TUNのメンバー・亀梨和也のソロシングル（2023年）
Title: キャパシティ (Capacity (album))
Section: abstract

キャパシティ（英: capacity）は、保持、受け入れ、または取り込む能力を言う。体積の概念に類似する。キャパとも略される。人の記憶力の許容範囲を示す場合など、日本語でさまざまな場面で使用されるが、ここでは、特に使われることの多いスポーツ用語としてのキャパシティを取り上げる。スポーツ用語におけるキャパシティは、特定の空間にある席に座れる人の数を指す。観客席として使用した空間のことを指すこともあれば、法律的に規制されている空間を指すこともある。座席数、収容人員も同様に使用される。世界最大のスポーツ会場は、インディアナポリス・モーター・スピードウェイ。球場や公会堂など、民間に貸し出す会場は、一般的にキャパシティを公開している。スタジアムやアリーナなどをスポーツで使用する際や、建設する際に、重要な項目として考慮される。NFLのシュガーボール委員会は、販売チケット数を決める座席数（キャパシティ）を、会場決定の重要項目としている。
Title: キャパシティ (Capacity (album))
Section: 参考

スタジアムリスト(キャパシティ順)(英語) - en:List of stadiums by capacityアメリカのスタジアムリスト(キャパシティ順)(英語) - en:List of American football stadiums by capacityサッカースタジアムリスト(キャパシティ順)en:List of football (soccer) stadiums by capacity
Title: Cross_My_Palm (Cross My Palm)
Section: abstract

『Cross My Palm』（クロス・マイ・パーム）は、日本の歌手中森明菜のスタジオ・アルバムと同作のミュージック・ビデオ。いずれもワーナー・パイオニアからリリースされた。
Title: Cross_My_Palm (Cross My Palm)
Section: スタジオ・アルバム

『Cross My Palm』は、日本の歌手、中森明菜の11枚目のスタジオ・アルバム。このアルバムは1987年8月25日にワーナー・パイオニアよりリリースされた (LP: L-12651, CT: LKF-8151, CD: 32XL-192)。
Title: Cross_My_Palm (Cross My Palm)
Section: スタジオ・アルバム
Subsection: 概要

『Cross My Palm』は、ニューヨークで録音された全曲英語詞の外国人作家提供による通算11枚目となるスタジオ・アルバムである。海外アーティストには、マイケル・センベロらに楽曲提供したディビット・バチュー、トニー・ヒューメック、ザ・フーのロジャー・ダルトリーのアルバムにも楽曲提供したジュリア・ダウンズ、フリートウッド・マックのアルバムにも楽曲提供した女性シンガー・ソングライターのサンディー・スチュワートらが参加した。タイトルの"Cross My Palm"とは、「運命を占う」を意味している。このアルバムは、1987年8月25日に、LP (L-12651)、CT (LKF-8151)、CD (32XL-192)の3形態で同時発売された。本作では、映画『トップ・ガン』・『フットルース』などのサウンドトラックにみられる、複数アーティストが参加するオムニバス・アルバムを中森一人で表現出来ないかというアイデアのもと始まった。同年12月21日に発売した同名のミュージック・ビデオ『Cross My Palm』のサウンドトラックにも本作が使用されるため、作品のイメージをより伝えたいとする意図に加え、中森本人の強い希望もあり、本作の全曲英語詞が実現されたのだという。リリース後、原曲ではフランス語で書かれている「MODERN WOMAN (FEMME D' AUJOURD' HUI)」が、パイオニア「private CD」TV CMソングに起用されている。中森は本作が全曲英語詞であったことから、英語の発音で苦労し、通常のレコーディングよりも長い3か月間ほどの期間を要したと本作リリース後に明かした。同名のミュージックビデオに続いて1987年12月24日には、連動企画の写真集『中森明菜写真集 VISUAL BOOK Cross My Palm』（ほんの木）もリリースされた。本作発売前の1987年7月11日より、本作を引っさげた全国コンサート・ツアーA HUNDRED daysを開催している。また、本作収録曲は音楽番組でも披露した。1987年12月25日に放送されたテレビ朝日系音楽番組『ミュージックステーション』で本作収録曲の「THE LOOK THAT KILLS」を披露し、1989年3月29日に放送されたフジテレビ系音楽番組『夜のヒットスタジオDELUXE』（フランス・パリから全編衛星生中継）で同収録曲の「SOFT TOUCH」を披露している。日本での発売からおよそ2年後の1989年にはアメリカ合衆国のレコード会社アトランティック・レコードよりリリース（所謂、自殺未遂事件のどさくさで）され、全米チャートで90位台にランクインした。ジャケットが日本盤仕様で、日本盤のカタログ番号（32XL-192）が印字されているものと、ないものが確認できる。。
Title: Cross_My_Palm (Cross My Palm)
Section: スタジオ・アルバム
Subsection: シングル

本作収録曲の「THE LOOK THAT KILLS」は、1987年6月3日に発売した中森の18枚目のシングル「BLONDE」の原曲である。この楽曲は、1987年のオリコン年間シングルチャートでトップテン入りを果たした。
Title: Cross_My_Palm (Cross My Palm)
Section: スタジオ・アルバム
Subsection: 批評

『オリコン・ウィークリー』の藤井徹貫はこのアルバムについて、12人の歌手が全12曲を歌唱しているかのように、声の演出やキャラクターを変化させた「セルフコントロール」であり、中森は大胆な挑戦に取り組んでいると解説している。