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Title: リチュアル・オブ・ラヴ (Ritual of Love)
Section: abstract

『リチュアル・オブ・ラヴ』（Ritual of Love）は、1991年に発表されたキャリン・ホワイトのアルバム。
Title: リチュアル・オブ・ラヴ (Ritual of Love)
Section: 収録曲

ロマンティック - "Romantic" (Jimmy Jam, Terry Lewis, Karyn White) - 4:07リチュアル・オブ・ラヴ - "Ritual of Love" (Jimmy, Terry, Karyn) - 4:36ザ・ウェイ・アイ・フィール・アバウト・ユー - "The Way I Feel About You" (Zachary Harmon, Bruce Sterling, Christopher Troy, Karyn) - 4:35フックド・オン・ユー - "Hooked on You" (Jimmy, Terry) - 4:56ウォーキング・ザ・ドッグ - "Walkin' the Dog" (Tony Haynes, Terry, Laney Stewart, Karyn) - 3:58ラヴ・ザッツ・マイン - "Love That's Mine" (Jimmy, Terry, Karyn) - 4:54ハウ・アイ・ウォント・ユー - "How I Want You" (Tony, Laney, Karyn) - 4:57ワン・ハート - "One Heart" (Jimmy, Terry) - 4:52ティアーズ・オブ・ジョイ - "Tears of Joy" (Vernon D. Fails, Jimmy, Terry, Michael Powell, Karyn) - 5:05ビサイド・ユー - "Beside You" (Tony, Gary Hines, Karyn) - 4:59ドゥー・アントゥ・ミー - "Do Unto Me" (Zachary, Tony, Christopher, Karyn) - 5:25ハード・トゥ・セイ・グッバイ - "Hard to Say Goodbye" (Tony, Jimmy, Terry, Lawrence Waddell, Karyn) - 5:25
Title: 時の流れを誰が知る (Who Knows Where the Time Goes (Judy Collins album))
Section: abstract

「時の流れを誰が知る」 ( "Who Knows Where the Time Goes?" ) は、英国のフォークロックシンガー/ソングライター、サンディ・デニーによる楽曲。デニーはもともと1967年にこの歌をデモ用に録音し、そのトラックではギターを演奏しつつ歌っていた。同年後半、フォークバンドストローブスに一時的に参加したが、アルバム All Our Own Work がなかなかリリースされなかった（リリースは1973年）ために、再び彼女の声とギターだけで歌を再録音した。アメリカのフォークシンガー、ジュディ・コリンズは1968年に最初のデモテープを聞いてこの曲をカバーすることにした。彼女は最初に「青春の光と影」のB面としてレコードをリリースし、その後1968年にリリースされたアルバム Who Knows Where the Time Goes のタイトルトラックとしてもリリースした。コリンズのレコードはこの曲の最初の広く入手可能なレコードだった。 1968年、デニーはフォークロックバンドのフェアポート・コンヴェンションに参加した。彼女はバンドの1969年のアルバム『アンハーフブリッキング』（デニーにとってはフォアポートでの2枚目のアルバム）でこの曲を録音した。このバージョンではロックからの影響が強くなっている。 「時の流れを誰が知る」はデニーとフェアポートの両方にとっての代表曲となり、多くのアーティストに取り上げられた。 2007年、『アンハーフブリッキング』バージョンはBBC Radio 2のリスナーによる「オールタイム・フェイヴァリット・フォークトラック」に選出された。
Title: 時の流れを誰が知る (Who Knows Where the Time Goes (Judy Collins album))
Section: 曲の構造

この歌は、観察された出来事に関する3節からなるスローペースな繰り返しとなっている（「夕方の空を横切ってすべての鳥が去っていく」 ）。これらの観察結果を述べることにより、デニーは自分にとっていくつかの物事は時間にとらわれないこと表すとともに（「冬の火の前に、私はまだ夢を見ている。私は時間について考えていない」）と短いコーラスの最後の行では修辞的に『時間はどこに行くか誰が知っています？』と問いている。 この曲のキーはホ長調あり、比較的複雑なジャズのようなコード進行を採用している。
Title: 時の流れを誰が知る (Who Knows Where the Time Goes (Judy Collins album))
Section: カバーバージョン

ミア・ドイ・トッド、10,000マニアックス、メアリー・ブラック、エヴァ・キャシディ、ジュディ・コリンズ、ナナ・ムスクーリ、ロニー・ドーンガン、ナンシー・グリフィス、スザンナ・ホフスとマシュー・スウィート、ディアナ・カーク、チャーリー・ルービン、キャット・パワー、エディ・リーダー、ジュリアン・リーガン（フェアポート・コンヴェンションと共演）、ケイト・ラズビー、ニーナ・シモン（1970年のライブアルバム『ブラックゴールド』）、バーバラ・ディクソン、ケイト・ウルフ、リュミエールワット/シネイド・オコナー、ヘザー・マス（ラジオ番組「プレーリー・ホーム・コンパニオン」にて） 、 デズ・モナ、五輪真弓、およびシセルによるカバーバージョンがある。
Title: 時の流れを誰が知る (Who Knows Where the Time Goes (Judy Collins album))
Section: サウンドトラックでの採用

フェアポート・コンヴェンションのバージョンは、Netflixシリーズの『グレースとフランキー』の2017年最終エピソードのエンディングと、2009年の映画 Do n't Worry About Me のエンディングで使用された。ジュディ・コリンズのバージョンは1968年の映画 The Subject Was Roses と1999年の映画『オーバー・ザ・ムーン』で聞くことがでる。ニーナ・シモンバージョンは、2002年の映画 The Dancer Upstairs で使用されている。Jez Butterworth による『エルサレム』の2011年のブロードウェイ上演では、最後の幕の終わりに向かって曲全体が再生される。若い女の子がターンテーブルにLPレコードを置き、歌はマーク・ライランスのキャラクターであるジョニー・バイロンが彼女と一緒に踊り、それから女の子の継父と彼の兄弟に酷く殴られるシーンで演奏される。使用されるバージョンは、1973年9月11日に記録された70年代のBBCラジオ・サウンドのライブレコーディングである。この曲は1968年に時代設定されたBBCの『警視ジョージ・ジェントリー』のエピソード「迷子」で演奏された。2018年、ニーナ・シモンのカバーバージョンは、スカイテレビ番組 Save Me のエピソード3の終わりに使用された。 フェアポートコンベンションのバージョンは、2012年のアイルランド映画「沈黙」に2回登場する。 https://m.imdb.com/title/tt2275949/?ref_=m_nmfmd_act_2
Title: ハッピー・エンド・オブ・ザ・ワールド (Happy End of the World)
Section: abstract

『ハッピーエンド・オブ・ザ・ワールド』'HAPPY END OF THE WORLD' は、1997年6月21日に発売されたピチカート・ファイヴ通算10作目のスタジオ・アルバム。
Title: ハッピー・エンド・オブ・ザ・ワールド (Happy End of the World)
Section: 収録曲

世界は1分間に45回転で廻っている 'The World's spinning at 45 r.p.m.'詞 ⁄ 曲：小西康陽地球は回るよ 'The Earth goes around'詞：山上路夫曲：小西康陽featuring：芥川澄夫トレイラー・ミュージック 'trailer music'曲：小西康陽featuring：中村正イッツ・ア・ビューティフル・デイ 'It's a beautiful day'詞 ⁄ 曲：小西康陽愛のプレリュード 'Love's prelude'曲：小西康陽愛のテーマ 'Love's theme'※再発盤では'lover's theme'と表記詞 ⁄ 曲：小西康陽my baby portable player sound詞 ⁄ 曲：小西康陽モナムール東京 'mon amour tokyo'詞 ⁄ 曲：小西康陽衝突と即興 'collision and improvisation'曲：小西康陽PORNO 3003 I ソファのための音楽 II GALAXY ONE III It's all beautiful... 'PORNO 3003 I music for sofa II GALAXY ONE III It's all beautiful...'曲：小西康陽featuring：夏木マリアリガト WE LOVE YOU 'Arigato WE LOVE YOU'詞：Gerry Arling+Richard Cameron+小西康陽曲：Gerry Arling+Richard Cameronfeaturing：Richard Cameron私の人生、人生の夏 'ma vie, l'ete de vie'詞 ⁄ 曲：小西康陽オーケストレイション：村山達哉カヒミ・カリィへの提供曲のセルフカバー。のちに小西のソロプロジェクト「PIZZICATO ONE」（featuring：小泉今日子）でカバーされた（『わたくしの二十世紀』収録）。ハッピー・エンディング 'happy ending'詞：小西康陽曲：小西康陽＋福富幸宏
Title: ハッピー・エンド・オブ・ザ・ワールド (Happy End of the World)
Section: クレジット

produced by：小西康陽co-produced by：福富幸宏featuring：野宮真貴audio consultant：福富幸宏recording engineers：廣瀬修 (Heart Beat Recording Studio) / 竹中昭彦 (Heart Beat Recording Studio)mixdown engineeers：廣瀬修 (Heart Beat Recording Studio) / 竹中昭彦 (Heart Beat Recording Studio) / 大西慶明(Sonata Club) / 上原キコウ (Think Sync Integral)assistant engineers：細金美香 / 井上麻弥 / 吉羽貴史musicians：荒木敏男 / リチャード・キャメロン / 福富幸宏 / 広谷禎子 / 石松元 / 河東伸夫 / 木村誠 / 金山功 / 金原千恵子グループ / 小林正弘 / 河野伸 / 松江潤 / 小山田圭吾 / 斉藤葉 / 下神竜哉 / 高尾直樹 / 渡辺等 / 山木秀夫 / 有近真澄cheerleading team：M.asako / S.ayako / T.kaori / A.michiko / O.nozomi / W. rikarecording co-ordinator：加藤義明original edition staffart director：信藤三雄 (contemporary production)designer：藤川浩一 (contemporary production)photographer：野村浩司hair and make-up：富沢ノボル / 中村明海styling：梅山弘子co-ordinator in Paris：大塚博美co-ordinator in Milano：野口祐子post production ordinator：富田潤子 (contemporary production)reissue edition staffart director：小西康陽 (columbia ＊ readymade)designer：吉永祐介 (readymade international,inc.)a&r：渡辺佳紀 (columbia ＊ readymade)promoter：松本俊之 (columbia ＊ readymade)sales promoter：吉田聡 (Columbia Music Entertainment,Inc.)production co-ordinator：藤村良太 (Columbia Music Entertainment,Inc.)
Title: コンタクト・フロム・ジ・アンダーワールド・オブ・レッド・ボーイ (Contact from the Underworld of Redboy)
Section: abstract

『コンタクト・フロム・ジ・アンダーワールド・オブ・レッド・ボーイ』（原題：Contact from the Underworld of Redboy）は、カナダのロック・ミュージシャン、ロビー・ロバートソンが1998年に発表したスタジオ・アルバム。ソロ・アルバムとしては通算4作目に当たる。
Title: コンタクト・フロム・ジ・アンダーワールド・オブ・レッド・ボーイ (Contact from the Underworld of Redboy)
Section: 背景

前作『ネイティヴ・アメリカン』（1994年）に引き続き、アメリカ先住民の音楽を取り入れた内容だが、一方でハウィー・Bやマリウス・デ・ヴライスといったエレクトロニカ系のプロデューサーが参加した。ロバートソンはそのことに関して「最新の流行には興味ない。私にとっては、使えるツールを使って、本当にエモーショナルなレコードを作るってことなんだ。テクノロジーでもトレンドでもなく、『私を感動させてくれるか? 驚かせてくれるか? ゾクゾクさせてくれるか?』ってことだよ」と語っている。「サウンド・イズ・フェイディング」におけるLeah Hicks-Manningのボーカルは、アメリカ議会図書館に残された1942年の録音をサンプリングしたものである。「コード・オブ・ハンサム・レイク」に参加したJoanne Shenandoahはオナイダ族（イロコイ連邦を構成する部族の一つ）の女性歌手で、ロバートソンは1997年、「彼女の美しいイロコイのチャントを聴けば、恍惚感が織り込まれるよ」とコメントしている。「サクリファイス」には、1976年以来殺人容疑で服役してきた活動家レナード・ペルティエからの電話の声が使用されており、ロバートソンはペルティエの有罪判決を不当とみなして「彼は生贄の子羊だったんだ」とコメントしている。「ストンプ・ダンス（ユニティ）」にはWALELAのメンバー3人（リタ・クーリッジ、プリシラ・クーリッジ、ローラ・サッターフィールド）が参加しており、ロバートソンとWALELAは2002年、ソルトレークシティオリンピックの開会式でこの曲を歌っている。
Title: コンタクト・フロム・ジ・アンダーワールド・オブ・レッド・ボーイ (Contact from the Underworld of Redboy)
Section: 反響・評価

ノルウェーでは『ストーリーヴィル』（1991年）以来のアルバム・チャート入りを果たし、4週連続でトップ40入りして最高16位を記録。スウェーデンのアルバム・チャートでは3週連続でトップ50入りして最高45位を記録した。アメリカのBillboard 200では119位に達した。ジュノー賞では年間最優秀アボリジナル・レコーディング賞を受賞した。
Title: コンタクト・フロム・ジ・アンダーワールド・オブ・レッド・ボーイ (Contact from the Underworld of Redboy)
Section: 収録曲

サウンド・イズ・フェイディング "The Sound Is Fading" (Traditional) – 5:01フィーチャリング：Leah Hicks-Manningコード・オブ・ハンサム・レイク "The Code of Handsome Lake" (Robbie Robertson) – 6:11メイキング・ア・ノイズ "Making a Noise" (R. Robertson) – 5:13アンバウンド "Unbound" (R. Robertson, Tim Gordine) – 4:36サクリファイス "Sacrifice" (R. Robertson, Marius de Vries, Leonard Peltier) – 6:19フィーチャリング：レナード・ペルティエラトルボーン "Rattlebone" (R. Robertson, M. de Vries) – 4:26ペヨーテ・ヒーリング "Peyote Healing" (Verdell Primeaux, Johnny Mike) – 6:10フィーチャリング：Primeaux and Mikeイン・ザ・ブラッド "In the Blood" (R. Robertson, T. Gordine) – 4:35ストンプ・ダンス（ユニティ） "Stomp Dance (Unity)" (R. Robertson, Jim Wilson) – 4:49フィーチャリング：The Six Nations Women Singersザ・ライツ "The Lights" (R. Robertson, Howie B) – 5:46
Title: コンタクト・フロム・ジ・アンダーワールド・オブ・レッド・ボーイ (Contact from the Underworld of Redboy)
Section: 収録曲
Subsection: ボーナス・トラック

インターナショナル盤は14.のみ収録。日本盤CD(TOCP-50356)には4曲とも収録された。ホリー・ヘル "Holy Hell" – 4:55プレイ "Pray" – 4:03メイキング・ア・ノイズ（ミッドナイト・スペシャル） "Making a Noise (Midnight Special)" – 7:02テイク・ユア・パートナー・バイ・ザ・ハンド "Take Your Partner by the Hand (Red Alert Mix)" – 6:41
Title: コンタクト・フロム・ジ・アンダーワールド・オブ・レッド・ボーイ (Contact from the Underworld of Redboy)
Section: 参加ミュージシャン

ロビー・ロバートソン - ギター、ボーカルLeah Hicks-Manning - ボーカル(on #1)Joanne Shenandoah - ボーカル(on #2)James Biagody - ボーカル(on #2, #3, #6)リタ・クーリッジ - ボーカル(on #3, #9)Star Nayea - ボーカル(on #3, #9)ジャッキー・バード - ボーカル(on #3)アイヴァン・ネヴィル - ボーカル(on #3)クリー・サマー - ボーカル(on #3, #6)キャロライン・マッケンドリック - ボーカル(on #4, #8)ボニー・ジョー・ハント - ボーカル(on #5)Anthony Begay - ボーカル(on #5)Verdell Primeaux - ボーカル(on #7)Johnny Mike - ボーカル(on #7)プリシラ・クーリッジ - ボーカル(on #9)ローラ・サッターフィールド - ボーカル(on #9, #10)チーフ・ジェイク・トーマス - スポークン・ワード(on #2)レナード・ペルティエ - スポークン・ワード(on #5)Tudjaat - スロート・シンギング(on #6)ジェレミー・ショウ - キーボード、チューニング(on #1, #3, #10)ジュールス・ブルックス - キーボード(on #1)マリウス・デ・ヴライス - キーボード、プログラミング(on #2, #3, #5, #6, #7, #8)ティム・ゴーディン - キーボード、プログラミング(on #4, #8)ジョニー・ロックスター - プログラミング(on #1, #3, #8, #10)アンドリュー・シェップス - プログラミング(on #9)Vines Pvel - リ・プログラミング(on #9)ビル・ディロン - ギター(on #10)ジョエル・シアラー - ベース(on #9)ジェフリー・ゴードン - フレイム・ドラム(on #3)、ドラムス(on #7)、パーカッション(on #7, #9)ルパート・ブラウン - ドラムス(on #4)ベニート・コンチャ - ドラムス(on #5)ジム・ウィルソン - ドラムス(on #7)、パーカッション(on #7)、キーボード(on #9)、プログラミング(on #9)Maztl Galindo - フルート(on #5)デヴィッド・キャンベル - ストリングス・アレンジ(on #3)
Title: グレッグ・レイク&ゲイリー・ムーア (Greg Lake (album))
Section: abstract

『グレッグ・レイク&ゲイリー・ムーア』（原題：Greg Lake）は、イングランドのミュージシャン、グレッグ・レイクが1981年に発表した、ソロ名義では初のスタジオ・アルバム。レイクのソロ作品であるにもかかわらず邦題が連名となっているのは、ムーアの貢献度が高かったことと、当時日本で急上昇していたムーアの人気にあやかりたいレコード会社の思惑があってのことだった。
Title: グレッグ・レイク&ゲイリー・ムーア (Greg Lake (album))
Section: 背景

「ラヴ・ユー・トゥー・マッチ」はボブ・ディランの曲に手を加えたもので、レイクは「ボブ・ディランの曲を歌ってみたかったけど、他の誰かが既にやっているような曲はやりたくなかった」「彼（ディラン）は未完成の曲のテープを送ってきて、『この曲を完成させて自分でやってみれば、オリジナル曲をやったようなものだよ』と言ってくれた」と語っている。彼はこの曲に「猛烈なギター・ソロが必要だ」と考え、マネージャーを通じてゲイリー・ムーアに参加を依頼し、ムーアはワン・テイクでソロの録音を終えた。レイクはそれを機に彼と意気投合して「リトリビューション・ドライヴ」、「ロング・グッバイ」、「ザ・ライ（偽りの世界）」でもソリストに起用し、更に彼の曲「ニュークリア・アタック」も取り上げた。本作でベースを弾いたトリストラム・マーゲッツは、かつてレイクのプロデュースによるアルバムを発表したバンド「スポンティニュアス・コンバスション」のメンバーだった。1969年にレイクと共にキング・クリムゾンにオリジナル・メンバーとして在籍していたマイケル・ジャイルス（ドラムス）も参加した。
Title: グレッグ・レイク&ゲイリー・ムーア (Greg Lake (album))
Section: 反響・評価

全英アルバムチャートでは、レイクのソロ・アルバムとしては唯一のトップ100入りを果たし、最高62位を記録した。アメリカでは、本作が17週Billboard 200入りして1981年12月19日に最高62位を記録し、本作からのシングル「とどかぬ愛」はBillboard Hot 100で48位に達した。Marc Lorenはオールミュージックにおいて5点満点中3点を付け「よくできた楽曲と、ゲイリー・ムーアの熱烈なギターを前面に押し出した、単純明快なギター主導のロックンロールの領域に乗り出したアルバム」と評している。
Title: グレッグ・レイク&ゲイリー・ムーア (Greg Lake (album))
Section: ツアー

本作リリースに伴うツアーには、レコーディングの主要メンバーであるムーア、トミー・アイアー、トリストラム・マーゲッツ、テッド・マッケンナが参加した。1981年11月5日にハマースミス・オデオンで開かれたロンドン公演を収録したライブ・アルバム『イン・コンサート』（1995年発売）には、本作からの曲に加え、レイクがかつて所属していたキング・クリムゾンおよびエマーソン・レイク・アンド・パーマーの曲や、ムーアの代表曲「パリの散歩道」も収録されている。
Title: グレッグ・レイク&ゲイリー・ムーア (Greg Lake (album))
Section: 収録曲

ニュークリア・アタック - "Nuclear Attack" (Gary Moore) – 4:31ラヴ・ユー・トゥー・マッチ - "Love You Too Much" (Bob Dylan, Helena Springs, Greg Lake) – 3:56イット・ハーツ - "It Hurts" (G. Lake) – 4:30ブラック・アンド・ブルー - "Black and Blue" (G. Lake) – 3:58リトリビューション・ドライヴ - "Retribution Drive" (G. Lake, Tony Benyon, Tommy Eyre) – 5:05ロング・グッバイ - "Long Goodbye" (G. Lake, T. Benyon, T. Eyre) – 3:59ザ・ライ（偽りの世界） - "The Lie" (G. Lake, T. Benyon, T. Eyre) – 4:47サムワン - "Someone" (G. Lake, T. Benyon, T. Eyre) – 4:11とどかぬ愛 - "Let Me Love You Once Before You Go" (Steve Dorff, Molly Ann Leikin) – 4:20フォー・ゾーズ・フー・デア - "For Those Who Dare" (G. Lake, T. Benyon) – 3:51
Title: グレッグ・レイク&ゲイリー・ムーア (Greg Lake (album))
Section: 参加ミュージシャン

グレッグ・レイク - ボーカルゲイリー・ムーア - ギタートミー・アイアー - キーボードトリストラム・マーゲッツ - ベーステッド・マッケンナ - ドラムスアディショナル・ミュージシャンスティーヴ・ルカサー - ギターディーン・パークス - ギタースナッフィ・ウォルデン - ギタービル・クオモ - キーボードグレッグ・マシスン - キーボードデヴィッド・ハンゲイト - ベースマイケル・ジャイルズ - ドラムスジョード・リー - ドラムスジェフ・ポーカロ - ドラムスクラレンス・クレモンズ - サクソフォーンウィリー・コクラン - パイプデヴィッド・ミルナー - パイプ
Title: DOWN_UPBEAT (Down Upbeat)
Section: abstract

『Down Upbeat』（ダウン・アップビート）は日本のフュージョンバンド、カシオペアの12枚目のアルバム。
Title: DOWN_UPBEAT (Down Upbeat)
Section: 参加ミュージシャン

CASIOPEA野呂一生 - エレクトリックギター (YAMAHA SG-2000 Fretless)向谷実 - キーボード (YAMAHA DX-1, DX-7, ROLAND VP-330)櫻井哲夫 - ベース (YAMAHA BB-3000 5-strings, BB-2000)神保彰 - ドラム (YAMAHA YD-9000RG, Simmons SDS-5, Zildjan Cymbals, AMDEK PCK-100)デジタル・ドラム・パーカッション・プログラミング - 野呂一生、向谷実
Title: DOWN_UPBEAT (Down Upbeat)
Section: 制作クレジット

プロデューサー - 宮住俊介、野呂一生レコーディング・エンジニア - リック・ペッコネンアシスタント・エンジニア - Warren Bruleighマスタリング・エンジニア - バーニー・グランドマンデジタル・テクニシャン - John Butherford, David Satzデザイナー - Kaoru Watanabe, Hiroyasu Yoshioka, Katsunori Hironaka写真家 - Yukio Ichikawaリマスタリング - 鈴木浩二 (2016/7/27 ハイリゾ版)
Title: DOWN_UPBEAT (Down Upbeat)
Section: その他

「Road Rhythm」の一部分は、『探偵!ナイトスクープ』（朝日放送）でVTR終了時のBGMとして使用されていた。「FROU FROU」は、文化放送「梶原しげるの本気でDONDON」の「DONDONレーダー」（交通情報）のBGMとして使用されていた。当時の同局他時間帯の交通情報とは異なる。1984年初CD化されたCD (品番38XA-25)のトラック3「ザ・コンチネンタル・ウェイ」において本来入っているはずのイントロ冒頭のスネアドラムの音がCDマスタリングの不良により記録されていないで市場に流通されているものがある。
Title: ナイツ・オブ・ザ・ニュー・サンダー (Knights of the New Thunder)
Section: abstract

『ナイツ・オブ・ザ・ニュー・サンダー』(Knights of the New Thunder)は、ノルウェーのバンド、TNTが1984年に発表した2作目のスタジオ・アルバム。バンドは本作で初めて、母国ノルウェーのアルバム・チャートでトップ10入りを果たして、更にノルウェー国外でのリリースが実現した。
Title: ナイツ・オブ・ザ・ニュー・サンダー (Knights of the New Thunder)
Section: 背景

ノルウェーのスタジオ・ミュージシャンであったモーティ・ブラックと、アメリカ人ヴォーカリストのトニー・ハーネルが新たに加入。ただし、本作のクレジットでは、ハーネルの名は「トニー・ハンセン(Tony Hansen)」と記載されている。前作『TNT』（1983年）はノルウェー語で歌われていたのに対し、本作では英語詞で歌われた。
Title: ナイツ・オブ・ザ・ニュー・サンダー (Knights of the New Thunder)
Section: 収録曲

セヴン・シーズ - "Seven Seas" - 4:15作詞・作曲：TNTレディ・トゥ・リーヴ - "Ready to Leave" - 2:57作詞・作曲：ロニー・ル・テクロクラシック・ロマンス - "Klassisk Romance" - 0:58作曲：ロニー・ル・テクロラスト・サマーズ・イヴィル - "Last Summer's Evil" - 2:35作詞：トニー・ハンセン、ロニー・ル・テクロ／作曲：TNTウィズアウト・ユア・ラヴ - "Without Your Love" - 3:50作詞：トニー・ハンセン／作曲：ロニー・ル・テクロ、ダグ・インゲブリクトセン、モーティ・ブラックトール・ウィズ・ザ・ハンマー - "Tor with the Hammer" - 2:20作詞・作曲：トニー・ハンセン、ダグ・インゲブリクトセンブレーク・ジ・アイス - "Break the Ice" - 2:21作詞：トニー・ハンセン、ディーゼル・ダール／作曲：ダグ・インゲブリクトセン、トニー・ハンセンU.S.A. - "U.S.A." - 3:40作詞：トニー・ハンセン、グスタフ・アルフハイム／作曲：ダグ・インゲブリクトセン、ロニー・ル・テクロデッドリー・メタル - "Deadly Metal" - 2:30作詞：ロニー・ル・テクロ、トニー・ハンセン、グスタフ・アルフハイム／作曲：ロニー・ル・テクロナイツ・オブ・ザ・サンダー - "Knights of the Thunder" - 4:10作詞：トニー・ハンセン、ディーゼル・ダール／作曲：TNT
Title: ナイツ・オブ・ザ・ニュー・サンダー (Knights of the New Thunder)
Section: 収録曲
Subsection: CDボーナス・トラック

エディ - "Eddie" - 4:43作詞・作曲：グスタフ・アルフハイム、ダグ・インゲブリクトセン
Title: ナイツ・オブ・ザ・ニュー・サンダー (Knights of the New Thunder)
Section: 参加ミュージシャン

トニー・ハンセン（トニー・ハーネル） - ボーカルロニー・ル・テクロ - ギターモーティ・ブラック - ベース、シンセサイザーディーゼル・ダール - ドラムス、パーカッションゲスト・ミュージシャンBård Svendsen - キーボード、バッキング・ボーカル
Title: ロシア人 (Russians & Americans)
Section: abstract

ロシア人（ロシアじん）、ロシア民族（ルースキエ；русскиеルースキイェ）は、東スラヴ人に属する民族である。ロシア語を持つ。ロシア連邦（80%以上）・ウクライナ（17.3%）・ベラルーシ（11.4%）などを中心として旧ロシア帝国や旧ソビエト連邦構成国に広く居住する。
Title: ロシア人 (Russians & Americans)
Section: 人口

居住各国の統計から算出すると1億3,000万人を超えており、世界でも人口の多い民族の一つである。およそ1億1600万人がロシア連邦内に、1600万人がロシアの近隣諸国に住んでいる。その他、約460万人が世界各国に居住し、その多くはアメリカ合衆国と西ヨーロッパ諸国である。
Title: ロシア人 (Russians & Americans)
Section: 文化

東欧の森林地帯で独自の宗教・信仰と生活様式を持っていた東スラヴ人の文化に起源をもつ。はじめ、ロシア人の先祖は、スラブ人のすぐ近くの領土に住んでいた近隣のフィン・ウゴル人の強い文化的影響下にあった。ロシア北西部に居住していたスラヴ人はバルト海の東側に移住してきたヴァイキングをはじめとするスウェーデン系ノルマン人入植者や先住していたバルト人、フィン人と同化していった。またスカンディナヴィアから来てキエフ・ルーシという国の建国に関わったとされるヴァイキング、ヴァリャーグ達も、ロシア人の文化的アイデンティティの形成に重要な役割を果たした。このキエフ・ルーシは988年に東ローマ帝国からキリスト教を受容したが、このことによりロシア文化はスラヴ文化と東ローマ帝国文化の融合した文化としてその後1000年発展を続けることとなった。1453年コンスタンティノープルの陥落後、ロシアは世界最大の正教国家となり、東ローマ帝国に次いで「第3のローマ」を自称した。一方でヨーロッパ文化の影響を強く受け、特にピョートル大帝の大改革の以後ロシア文化は西欧文化を背景として大きく発展した。20世紀は共産主義イデオロギーがソビエト連邦とその最大・主導的構成国であったロシア・ソビエト連邦社会主義共和国の文化を形作った。ロシアの文化は極めて多様である。また豊かな歴史をもち芸術の様々な面で卓越性と長い伝統を誇っている。特に文学、哲学、音楽、バレエ、建築、絵画、映画、アニメーションといった分野で世界各国の文化に一定の影響を及ぼした。ロシア文化の基礎と成った異文化は、ポーランドなど西スラブも大きいが、何よりチェコ共和国とプロイセン・ドイツの影響が極めて大きく、特に軍事分野ではプロイセン軍の影響がかなり大きい。ロシア文学における著名な作家としては、アレクサンドル・プーシキン、レフ・トルストイ、フョードル・ドストエフスキー、アントン・チェーホフ、イワン・ツルゲーネフ、ウラジーミル・マヤコフスキー、ボリス・パステルナーク、アンナ・アフマートヴァ、ヨシフ・ブロツキー、マクシム・ゴーリキー、ウラジーミル・ナボコフ、ミハイル・ショーロホフ、ミハイル・ブルガーコフ、アンドレイ・プラトーノフ、アレクサンドル・ソルジェニーツィン、ヴァルラーム・シャラーモフなどが挙げられる。クラシック音楽の分野においてもピョートル・チャイコフスキーや、同年代のロシア5人組、特にモデスト・ムソルグスキー、ニコライ・リムスキー＝コルサコフなど世界的に有名な作曲家を輩出した。また20世紀になってからも、ドミートリイ・ショスタコーヴィチ、セルゲイ・プロコフィエフ、セルゲイ・ラフマニノフ、イーゴリ・ストラヴィンスキー、ゲオルギー・スヴィリードフ、アルフレート・シュニトケといった作曲家が活躍した。
Title: ロシア人 (Russians & Americans)
Section: 言語

ロシア語（русский язык）はユーラシア大陸でもっとも広い地域で話され、スラヴ語の中で話者数がもっとも多い言語である。ロシア語はインド・ヨーロッパ語族に属し、ベラルーシ語、ウクライナ語と共に東スラヴ語群を形成する。10世紀以降確認された古東スラヴ語の資料から、ロシア語には東スラヴ語の文法の特徴とスラヴ祖語の語彙の多くが残されているが、政治、科学、テクノロジー分野では他国の言語に由来する語も多い。冷戦期ソ連が超大国として位置付けられたことから、ロシアは20世紀の政治において多大な影響力をもった国家であり、ロシア語は国連の公用語ともなった。ロシア語では、口蓋化した子音が二次的調音を含む、いわゆる軟音と硬音がある。ほぼ全ての子音で口蓋化音と非口蓋化音があり、ロシア語の大きな特徴となっている。また、母音弱化とアクセントの無い母音の発音も英語など他言語と違う重要な特徴である。ロシア語では語のどの音節にもアクセントをおけるため、学習者にとってもっとも難しい点のひとつとなっている。
Title: ロシア人 (Russians & Americans)
Section: 宗教

ロシアではキリスト教正教会、イスラム教、仏教、ユダヤ教等、様々な宗教が信仰されているが、中でも正教会がもっとも広く信仰されている。2007年にロシア国民に対して行われた世論調査によると、回答者の63％は正教の信者であると回答しており、回答者の内ほぼすべての人がロシア正教会に属している。ロシア正教会はロシアのナショナル・アイデンティティ発達において重要な役割を担ってきた。ロシア国外では、ロシア正教会の信者はロシア正教会モスクワ総主教庁と直接関係を持つ教会（例：ウクライナではウクライナ正教会 (モスクワ総主教庁系)）、又は歴史的に関係を持つ教会（アメリカ正教会、在外ロシア正教会）に所属することが多い。正教の古儀式派（「ラスコーリニキ」は主流派正教会側が用いる蔑称であり中立的な立場の者は使用しない。17世紀の奉神礼改革を拒絶し主流派ロシア正教会に破門された諸教派）に所属するロシア人もいる。信仰を持たないロシア人も、文化的な理由で正教会の信仰と自分を関連付けることがある。ロシアに伝統的なキリスト教の教派としては、モロカン派、ドゥホボル、去勢派（スコプツィ）、鞭身派（フルィスティ）及びその他の教派からなる霊的キリスト教の諸派がある。ドゥホボルは17世紀ごろ現れ19世紀末に多くの信徒がカナダに移住した。モロカン派は、1550年頃現れ、王権神授説を否定し、イコンを拒絶、兵役も拒絶した。その他にも、少数派の教派がある。バプテスト教会は8万5千人以上のロシア人信徒をもち、他にはペンテコステ派、福音派、セブンスデー・アドベンチスト教会、ルター派、エホバの証人などがある。2000年代になってからは、スラブ・ネオペイガニズム（スラヴ人社会における復興異教主義）が一定の信者を獲得している。また古代スラヴ宗教の伝統と思想研究についてのウェブサイトも数多くある。
Title: ロシア人 (Russians & Americans)
Section: 遺伝子

ロシア人のY染色体ハプログループの上位4種は以下になっている。ハプログループR1a（印欧語族スラブ語系）：19.8%-62.7%。平均46.7%。ハプログループN（ウラル語族系）：5.4-53.7%。平均21.6%。ハプログループI：0-26.8%。平均17.6%。ハプログループR1b：0-14%。平均5.8%
Title: ロシア人 (Russians & Americans)
Section: 名前

ロシア人の名前は次の3要素から構成されている。名前＋父称＋姓
Title: SEXY_8_BEAT (Sexy 8 Beat)
Section: abstract

『SEXY 8 BEAT』（セクシーエイトビート）は、モーニング娘。の8枚目のアルバムである。
Title: SEXY_8_BEAT (Sexy 8 Beat)
Section: 内容

光井愛佳加入後で初めてのアルバムであり、また吉澤ひとみ、藤本美貴が参加するラストアルバムでもある。「SEXY BOY 〜そよ風に寄り添って〜」と「Ambitious! 野心的でいいじゃん」は、紺野あさ美・小川麻琴在籍時の楽曲である。2007年春のコンサートツアーのタイトルもアルバムのタイトルと同じである。初回生産限定盤のDVDには、約9分の4:3収録で次の3曲が収録されている。笑顔YESヌード（Close-up Ver.）Ambitious! 野心的でいいじゃん（『Hello! Project 2007 Winter 〜ワンダフルハーツ 乙女Gokoro〜』より特別収録）Do it! Now（同上）モーニング娘。のフルアルバムでは初めての全曲が打ち込み中心となっている。発売6日前の2007年3月15日に8期留学生のジュンジュンとリンリンが加入したため、2人はこのアルバムに参加していない。
Title: SEXY_8_BEAT (Sexy 8 Beat)
Section: 収録曲

全作詞・作曲：つんく元気+編曲：鈴木Daichi秀行曲名の読みは「げんきプラス」。つんく♂は早い段階からアルバムのオープニング曲にしようと決めていた。歩いてる（ALBUM EDIT）編曲：鈴木Daichi秀行31stシングルのアルバムバージョン。フェードアウトしたエンディングを含みシングル版より46秒長い。未来の太陽編曲：平田祥一郎笑顔YESヌード（ALBUM MIX）編曲：松井寛32ndシングルのアルバムバージョン。演奏のアレンジ、ボーカルの音色（リバーブ等）、コーラスがシングル収録と異なる。春 ビューティフル エブリデイ歌：亀井絵里・光井愛佳編曲：高橋諭一つんく♂曰く、｢歌詞を書き上げた瞬間から、亀井の顔が頭に浮かんだ｣という。楽曲制作中に光井の加入が決まったため、2番の歌唱を光井が担当することになった。SEXY BOY 〜そよ風に寄り添って〜編曲：高橋諭一29thシングル。Ambitious! 野心的でいいじゃん編曲：湯浅公一30thシングル。その出会いのために歌：モーニング娘。Featuring 吉澤ひとみ編曲：AKIRA吉澤の卒業記念ソング。シャニムニ パラダイス歌：高橋愛・新垣里沙・藤本美貴・田中れいな編曲：守尾崇宝の箱歌：重ピンク、こはっピンク編曲：鈴木俊介重ピンク、こはっピンクによる3曲目の楽曲。今回は「大人へ近づいている二人のリアルな曲にしてみたい」ということで制作された。BE ポジティブ!編曲：松井寛「アルバムを〆るにはファンキーなグルーヴが必要」ということで最後に収録された。「歩いてる」同様、生音のサックスが導入されている。
Title: SEXY_8_BEAT (Sexy 8 Beat)
Section: 参加メンバー

4期：吉澤ひとみ5期：高橋愛、紺野あさ美、小川麻琴、新垣里沙6期：藤本美貴、亀井絵里、道重さゆみ、田中れいな7期：久住小春8期：光井愛佳
Title: SEXY_8_BEAT (Sexy 8 Beat)
Section: 参加ミュージシャン

鈴木daichi秀行 - プログラミング&ギター(1,2)竹内浩明 - コーラス(1,2,3,4,6,7,10,11)竹上良成 - テナーサックス(2)つんく♂ - コーラス(2,4,6,9,10,11)平田祥一郎 - プログラミング(3)松井寛 - プログラミング(4,11)、キーボード(4)是永巧一 - ギター(4,11)高橋諭一 - プログラミング&ギター(5,6)CHINO - コーラス(5,9)湯浅公一 - プログラミング(7)こーじ - ギター(7,9)AKIRA - プログラミング(8)守雄崇 - プログラミング(9)鈴木俊介 - プログラミング&ギター(10)鈴木昭男 - サックス(11)
Title: コーンブレッド (Cornbread (album))
Section: abstract

コーンブレッド（英語: Cornbread）とはレーズンを練り込んだレーズンパンのように、スイートコーンの粒を練り込んだパンアメリカ合衆国で日常的に食されているトウモロコシの粉（コーンミール）を使って焼いたパン本項では、後者について説明する。
Title: コーンブレッド (Cornbread (album))
Section: 概要

コーンブレッドは、発酵の工程が不要な速成パンの一種である。トウモロコシの粉を使った生地をオーブンで焼き上げるパンで、アメリカ合衆国では食事用としてもスイーツ用としても食される。アメリカ合衆国では家庭でも作られており、各家庭によって、地域によって材料の配合や作り方にも様々なものがある。共通的なレシピは「トウモロコシの粉を用いる」くらいであるが、そのトウモロコシの粉にしても、きめの細かいコーンミールを使うレシピもあれば、粒の粗いコーングリッツを使うレシピもある。トウモロコシの粉に由来するおだやかな甘さ、食感とパンを割ったときのトウモロコシのほのかな香りが共通的である。アメリカでは日常的に食べられているパンの1種でもあるが、特に感謝祭（11月の第4木曜日）とその週末には七面鳥料理と共に欠かせないものとなっている。
Title: コーンブレッド (Cornbread (album))
Section: 歴史

コーンブレッドがいつごろ考案されたのかは定かではないが、アメリカ大陸原産のトウモロコシと、アメリカ大陸には無かった小麦とが使用されていることから、コロンブスのアメリカ大陸の発見以降、ヨーロッパからアメリカ大陸への入植が行われるようになってからであることは間違いない。
Title: コーンブレッド (Cornbread (album))
Section: 文化の中のコーンブレッド

コーンブレッドは、アメリカの文化、歴史と長く深い関わりがあるため、コーンブレッドが登場する小説や映画はたくさんある。『トム・ソーヤーの冒険』、『ハックルベリー・フィンの冒険』といったマーク・トウェインの小説にはコーンブレッドが登場するし、アメリカ中西部を舞台にした『大草原の小さな家』（ローラ・インガルス・ワイルダー）にもコーンブレッドはよく登場する。現代の小説や映画にも、コーンブレッドは登場しており、一例として映画化もされたスティーブン・キングの小説『グリーンマイル』ではコーンブレッドが重要なシーンに登場している。家族の愛情や家庭のぬくもりを象徴する存在としてコーンブレッドは扱われている。
Title: SENSUOUS (Sensuous)
Section: abstract

『Sensuous』（センシュアス）は、Cornelius（小山田圭吾）が2006年に発表した5作目のスタジオ・アルバムである。前作『POINT』から約5年ぶりのスタジオ・アルバムである。世界19ヵ国でリリースされた。本作で録音手法を16ビットから24ビットに変更し、情報量を増やした結果、音質のクオリティがはるかに上がったと語っている。1曲目の「Sensuous」の前に7秒程度の先頭ギャップ（プリギャップ）が収録されている（配信版ではカット）。8曲目の「Omstart」には、キングス・オブ・コンビニエンスの2人が作詞とヴォーカルで参加している。12曲目の「Sleep Warm」はフランク・シナトラのカバー。『Sensuous』の楽曲で構成されたミュージック・ビデオ集『SENSURROUND』が2008年にリリースされている。『Sensuous』は前作『POINT』と異なり、最初からサラウンドでのミックスを意図して制作されている。「Fit Song」がシャネル・フランスのCM、「Gum」がボーダフォン（現ソフトバンク）モバイルのCMにそれぞれ使用された。96kHz/24ビットでレコーディングされた本作はCD発売当時、DVDオーディオやSACDでの発売は叶わなかったが、2014年にそのままの音質でハイレゾ配信されることとなった。
Title: SENSUOUS (Sensuous)
Section: 収録曲

Sensuous（作曲：小山田圭吾）Fit Song（作詞・作曲：小山田圭吾）BREEZIN' （作詞・作曲：小山田圭吾）Toner（作曲：小山田圭吾）Wataridori（作曲：小山田圭吾）Gum（作詞・作曲：小山田圭吾）Scum（作曲：林広守/ジョン・スタフォード・スミス/聶耳、編曲：小山田圭吾）Omstart（作詞・小山田圭吾/Eirik Glambek Bøe/Erlend Øye、作曲：小山田圭吾）Beep it（作詞・作曲：小山田圭吾）Like a Rolling Stone（作曲：小山田圭吾）MUSIC（作詞・作曲：小山田圭吾）Sleep Warm（作詞・作曲：Alan Bergman/Marilyn Bergman/Lewis Lew Spence、編曲：小山田圭吾）LPはSIDE-A#1～7 SIDE-B#8～12
Title: SENSUOUS (Sensuous)
Section: 演奏

あらきゆうこ：Drums (#2)Erlend Oye & Erlend Boe：Vocals (#8)
Title: レオン・ラッセル・アンド・ザ・シェルター・ピープル (Leon Russell and the Shelter People)
Section: abstract

『レオン・ラッセル・アンド・ザ・シェルター・ピープル』（Leon Russell and the Shelter People）は、アメリカ合衆国のシンガーソングライター、レオン・ラッセルが1971年に発表した2作目のスタジオ・アルバム。
Title: レオン・ラッセル・アンド・ザ・シェルター・ピープル (Leon Russell and the Shelter People)
Section: 背景

ザ・シェルター・ピープルの他、1970年9月にマッスル・ショールズ・サウンド・スタジオで行なわれたセッションではジミー・ジョンソン（ギター）、バリー・ベケット（ピアノ）、デヴィッド・フッド（ベース）、ロジャー・ホーキンス（ドラムス）からなる通称「スワンパーズ」(Swampers)が参加した。「激しい雨が降る」と「悲しみは果てしなく」はボブ・ディラン、「ビウェア・オブ・ダークネス」はジョージ・ハリスンのカヴァーである。再発CDにはボーナス・トラックとしてディランの楽曲が3曲追加された。これらはいずれもマッスル・ショールズ・サウンド・スタジオでのセッションで録音された。本作発表後の1971年8月1日、ラッセルはニューヨークのマディソン・スクエア・ガーデンでハリスンがラヴィ・シャンカルと共同で開催した『バングラデシュ難民救済コンサート』に出演。バンドのメンバーとして「ビウェア・オブ・ダークネス」をハリスンとデュエットし、ディランの部にハリスン（ギター、コーラス）、リンゴ・スター（タンバリン）と共に登場して「激しい雨が降る」を初め数曲でベースとコーラスを担当した。
Title: レオン・ラッセル・アンド・ザ・シェルター・ピープル (Leon Russell and the Shelter People)
Section: 反響・評価

アメリカのBillboard 200では17位に達して初の全米トップ40アルバムとなり、1972年2月にはRIAAによってゴールドディスクに認定された。イギリスでも初の全英アルバムチャート入りを果たして1971年7月3日付のチャートで29位を記録した。日本盤LPは1973年2月25日に『レオン・ラッセルとシェルター・ピープル』（RJ-5072)という邦題で発売され、オリコンLPチャートで42位を記録した。Mike DeGagneはオールミュージックにおいて5点満点中3.5点を付け「演奏面での熟達ぶりと、なかなかエナジーに満ちたロックンロールを生み出す手腕を示した典型例」「楽しめる作品というだけでなく、絶頂期にあったラッセルの音楽を提示したという意味で重要作である」と評している。
Title: レオン・ラッセル・アンド・ザ・シェルター・ピープル (Leon Russell and the Shelter People)
Section: 収録曲

特記なき楽曲はレオン・ラッセル作。ストレンジャー・イン・ア・ストレンジ・ランド - "Stranger in a Strange Land" (Leon Russell, Don Preston) - 4:05オブ・ジー・アイ・シング - "Of Thee I Sing" (L. Russell, D. Preston) - 4:26激しい雨が降る - "A Hard Rain's a-Gonna Fall" (Bob Dylan) - 5:10クリスタル・クロゼット・クイーン - "Crystal Closet Queen" - 3:01ホーム・スウィート・オクラホマ - "Home Sweet Oklahoma" - 3:29アルカトラス - "Alcatraz" - 3:55バラード・オブ・マッド・ドッグス・アンド・イングリッシュメン - "The Ballad of Mad Dogs and Englishmen" - 4:03悲しみは果てしなく - "It Takes a Lot to Laugh, It Takes a Train to Cry" (B. Dylan) - 4:04シー・スマイルズ・ライク・ア・リヴァー - "She Smiles Like a River" - 3:01スウィート・エミリー - "Sweet Emily" - 3:23ビウェア・オブ・ダークネス - "Beware of Darkness" (George Harrison) - 4:42
Title: レオン・ラッセル・アンド・ザ・シェルター・ピープル (Leon Russell and the Shelter People)
Section: 収録曲
Subsection: CDボーナス・トラック

イッツ・オール・オーバー・ナウ、ベイビー・ブルー - "It's All Over Now, Baby Blue" (B. Dylan) - 3:41ラヴ・マイナス・ゼロ/ノー・リミット - "Love Minus Zero/No Limit" (B. Dylan) - 3:22彼女は僕のもの - "She Belongs to Me" (B. Dylan) - 3:26
Title: レオン・ラッセル・アンド・ザ・シェルター・ピープル (Leon Russell and the Shelter People)
Section: 参加ミュージシャン

レオン・ラッセル - ボーカル、ピアノ、ギター、オルガンドン・プレストン - ギター(on #1, #2, #3, #4, #8, #10, #12, #13, #14)、バッキング・ボーカルジョーイ・クロッパー - ギター(on #1, #2, #4, #8, #10)、バッキング・ボーカルジェシ・エド・デイヴィス - ギター(on #3, #12, #13, #14)クリス・ステイントン - ギター(on #5, #6, #11)ジミー・ジョンソン - ギター(on #9)ジョン・ガリー - オルガン(on #1, #2, #4, #8, #10)ジム・プライス - オルガン(on #5, #6, #11)バリー・ベケット - オルガン(on #9)カール・レイドル - ベース(on #1, #2, #3, #4, #5, #6, #8, #10, #11, #12, #13, #14)デヴィッド・フッド - ベース(on #9)チャック・ブラックウェル - ドラムス(on #1, #2, #4, #8, #10)ジム・ケルトナー - ドラムス(on #3, #12, #13, #14)ジム・ゴードン - ドラムス(on #5, #6, #11)ロジャー・ホーキンス - ドラムス(on #9)ニック・デカロ - ストリングス・アレンジ(on #7)クラウディア・レニア - バッキング・ボーカルキャシー・マクドナルド - バッキング・ボーカル