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Title: ザ・スミス (The Smiths (album))
Section: 来歴
Subsection: 1stアルバム『ザ・スミス』

1984年2月に、バンドは長らく待たれていたデビュー・アルバム『ザ・スミス』を発表する 。すでに支持層は厚く、このアルバムはUKチャートの2位に達する成功を収めた。アルバムのリリース直後、モリッシーの長年のアイドルであった1960年代の女性歌手サンディ・ショウが「ハンド・イン・グローヴ」をマー、ルーク、ジョイスをバックにレコーディングした。このヒット・シングルで、ザ・スミスはBBCテレビの生放送音楽番組「トップ・オブ・ザ・ポップス」で裸足で演奏した。1984年は、アルバムのアウトテイクとなったシングル「ヘヴン・ノウズ」、そして「ウィリアム」を発表した年でもあった。この年末、コンピレーション・アルバム『ハットフル・オブ・ホロウ』がリリースされ、好評をもって迎えられた。
Title: ザ・スミス (The Smiths (album))
Section: 来歴
Subsection: 2ndアルバム『ミート・イズ・マーダー』

翌1985年2月11日、セカンド・アルバム『ミート・イズ・マーダー』が発売された。『ミート・イズ・マーダー』は結局、コンピレーションアルバムを除けばザ・スミス唯一のUKチャート1位に輝いたアルバムとなった。アルバムの内容が前作以上に政治的だったように、モリッシーのインタビューも政治的な発言が増えより、論議を起こした。続くシングル「シェークスピアズ・シスター」（ミート・イズ・マーダー未収録）はチャート的には成功とはいえず、その後7月に出したアルバムからカットされた唯一のシングル「ザット・ジョーク・イズント・ファニー・エニモア」も売れ行きは芳しくなく、チャートの50位にようやく入った程度であった。9月に出したシングル「心に茨を持つ少年」（原題:The Boy With The Thorn In His Side）は、それまで拒んでいたプロモーション・ビデオを初めて収録した作品になったが、この曲は続くアルバムに大いに期待を持たせる出来であった。
Title: ザ・スミス (The Smiths (album))
Section: 来歴
Subsection: 3rdアルバム『ザ・クイーン・イズ・デッド』

1985年はザ・スミスにとって、スタジオでサード・アルバムの収録をしながら、イギリスとアメリカでツアーを続ける苛酷な1年だった。翌年、まずシングル「ビッグマウス・ストライクス・アゲイン」がリリースされ、間をおかずに1986年6月、アルバム『ザ・クイーン・イズ・デッド』が発売された。UKチャートでは最高2位となり、音楽誌「SPIN」の1989年の特集「これまで制作された最高のアルバム」では第1位に選ばれた。その他NME紙やメロディ・メイカー紙など、数多くのロック誌や音楽出版物の行う「グレイテスト・アルバム」企画では、『ザ・クイーン・イズ・デッド』がしばしばトップ10にランクインしている。2006年6月には、NMEは全紙面を使って『クイーン・イズ・デッド』発売20周年特集を組んだ。また、同アルバム収録の「ゼア・イズ・ア・ライト・ネヴァー・ゴーズ・アウト」は活動中にシングルカットされたものではなかったにもかかわらず、2012年現在でも最もファンの支持を集める曲の一つである。しかし、バンドにとって全てが順調というわけには行かなかった。ラフ・トレードとの契約を巡る紛争で、このアルバムは発売が大幅に遅れた。また、メンバーはバンドの多忙なスケジュール、イギリスのメディアの口さがないゴシップ記事、アメリカでのレコード各社による契約争奪戦、その一方でのアメリカのセールスの不調などで燃えつきかけ、ストレスを抱えていた。マーは後にNMEとのインタビューで、「当時のことは『不調』という言葉では半分も言い表せない。僕はものすごく病気だった。ツアーが完全に終わるまでにはちょっと…危険な状態だった。僕は自分を抑えられる以上の量の酒を飲んでいた」と語っている。そのころ1986年初頭にはルークもヘロインによる問題でバンドを首になっていた。彼は車のフロントガラスに張られたポスト・イットで解雇通知を受け取った。文面は「アンディ  ― 君はザ・スミスを去った。さようなら幸運を祈る。モリッシー」というものだった。しかし、2009年9月にモリッシーは自身のファン・サイトTruetoyou.net上で「そんなポストカードを俺はこれまで書いたことがないし、解雇を知らせるポストカードをアンディの車に置いた覚えもない」と発言してこれを否定している。 ルークの代役として、ベースに短期間クレイグ・ギャノン（Craig Gannon）が入ったが、ルークはわずか2週間で復帰を認められた。ギャノンはザ・スミスにとどまり、リズム・ギターに転向した。ギャノンを加え5人で収録したシングル「パニック」と、さらにカースティー・マッコールがバッキングボーカルに入ったシングル「アスク」は1986年夏から秋にかけてリリースされ成功を収め、5人体制になったバンドはイギリスツアーも行った。ギャノンはツアー終了後の1986年10月にバンドを去っている。
Title: ザ・スミス (The Smiths (album))
Section: 来歴
Subsection: 4thアルバム『ストレンジウェイズ、ヒア・ウイ・カム』、そして解散

1987年は順調に始まった。シングル「ショップリフターズ」は年頭にリリースされ、子供たちに万引きを奨励するかのような歌詞に反発もあったものの、UKチャート12位に達した。続いてバンド2枚目のコンピレーション・アルバム、『ザ・ワールド・ウォント・リッスン』がリリースされ、アルバムチャートで2位を記録した。さらにザ・スミス2度目で最後の、チャート10位以内に入ったシングル「シーラ・テイク・ア・バウ」が続く。イギリス国外向けのコンピレーションアルバムとして、『ザ・ワールド・ウォント・リッスン』とほとんど同じ内容にシングル「シーラ・テイク・ア・バウ」とアメリカ未発売の『ハットフル・オブ・ホロウ』からの数曲を加えた『ラウダー・ザン・ボム』も発売された。セールス的には好調が続いたが、メンバーの考え方の違い、特にモリッシーとマーの間の緊張が高まっていたことによってバンドは分裂の危機にあった。1987年8月、NME誌に掲載された「分裂に向かうスミス」（Smiths to Split）と題する記事をきっかけに、ついにマーがバンドを去ることが発表された。マーは当時この記事を、事実とは異なり、モリッシーの情報提供によるものと疑っていた。マーの代わりのギタリストを募集するオーディションが行われ、アズテック・カメラのロディ・フレイムが加わるのではないかという憶測も当時はあったが、オーディションは成果なく終わった。9月には4枚目のアルバム『ストレンジウェイズ、ヒア・ウイ・カム』が発売されたが、このアルバム発売前にバンドは解散した。『ストレンジウェイズ、ヒア・ウイ・カム』はイギリスでチャート2位を獲得したが、アメリカでは小規模な成功にとどまった。しかし「ガールフレンド・イン・ア・コーマ」の悪名高いプロモーションビデオ（長さわずか30秒）はMTVアメリカでローテーションされる成果を上げた。このアルバムからはいくつかの曲が、初期のライブ、ラジオセッション、デモトラックなどをB面に組み合わされてリリースされた。翌1988年のライブ・アルバム『ランク』は、バンド解散後にもかかわらずUKチャート2位を記録した。
Title: ザ・スミス (The Smiths (album))
Section: 来歴
Subsection: ザ・スミスのその後

1996年、ザ・スミスの4人は、裁判所で解散後初めて顔をそろえた。ドラマーのマイク・ジョイスは、作詞作曲者のモリッシーとマーに対して、ザ・スミスのレコーディングとライブからの利益のうちジョイスとルークにそれぞれ10%しか許可しなかったことを不服として調停を申し出ていた。モリッシーとマーは、他の2人はいつも権利の分配に関して了解していたと主張したが、法廷はジョイスの訴えを認め、100万ポンド以上を遡及して受け取る権利があること、以後はザ・スミスの25%の権利を受け取る決定を下した。モリッシーはこの決定に大いに不満で、後にこう述べている。「あの裁判はザ・スミスの生涯を安っぽく要約したストーリーだった。マイクはしゃべり続けていたが何も言わなかったのと同じだ。アンディは、名前も覚えてもらえない。ジョニーは、みんなを喜ばせようとしていたが誰も喜ばなかった。そして焼けるようなスポットライトの下にいたモリッシーは何度もこう言われたものだ、『よくも成功者になっていられるな』、『よくも活動できるものだな』と。僕にとってザ・スミスは美しいものだったのにジョニーが出て行って、マイクが壊したんだ。」。モリッシーとマーは、近年のインタビューでは両者の関係に雪解けが見られそうな発言をしているが、両者とも再結成は頑として否定している。2005年には、テレビ局VH1のバンド再結成番組がザ・スミスの再結成を試みたものの、モリッシーに接触できず断念した。2006年には、モリッシー自身にもある音楽イベント主催者から巨額を提示され、再結成ライブを行うオファーがあった。彼は「金の問題ではない」と断ったことを明かし、「素晴らしい旅は終わったんだ。僕は続けたかったが（マーは）終わらせたかったんだ」と述べている。
Title: ザ・スミス (The Smiths (album))
Section: 人物と思想

ネオ・リベラリズムのマーガレット・サッチャー政権批判、イギリス王室批判、バンド・エイド批判をおこなった。バンド・エイドを独善的と述べ、アフリカの貧困をサッチャーや女王に訴えるのではなく、もっぱら無職の音楽ファンから金を巻き上げているとして非難している。バンド・エイドについてこう述べたことは有名である。「ひどい曲だ。エチオピアの人々に大きな関心を持つようになれるのはいいが、この曲のせいでイングランドの人々の耳が毎日拷問を受けていることはまた別のことだ」。
Title: ザ・スミス (The Smiths (album))
Section: アルバム・ジャケット

ザ・スミスはそのビジュアルも独特だった。モリッシーとラフ・トレードのアートディレクターであったジョー・スリーがデザインしたアルバムやシングルには、彼ら自身の姿は一切登場せず、その代わり二色刷りで映画やポップスのスターが印刷されていた。カバーに起用されたのはモリッシーの興味の対象で、例えば古い映画やカルト映画のスター（ジャン・マレー、ジョー・ダレッサンドロ、テレンス・スタンプ、ジェームズ・ディーン）などだった。イギリスの60年代のアイドルの写真を使用したこともあった。
Title: ザ・スミス (The Smiths (album))
Section: ディスコグラフィ
Subsection: オリジナルアルバム

『ザ・スミス』 - The Smiths（1984年）アルバムの雰囲気は全体に物寂しく、「スティル・イル」や「サファー・リトル・チルドレン」といった曲タイトルがそれを物語っていた。「サファー・リトル・チルドレン」は、1960年代にマンチェスターで起こり全英を震え上がらせたマイラ・ヒンドリーによる連続少年殺人事件（ムーア連続殺人）を題材にしたものである。その他明らかなことは、モリッシーが歌詞などの中でわざわざ多くの文学やポップカルチャーに言及していることである。インタビューでも彼のアイドル（アラン・ドロン、ジェームズ・ディーン、そして特にオスカー・ワイルド）について頻繁に認めているほか、歌詞の中でもささやかな引用を行っている。「プリティ・ガールズ・メイク・グレイヴス」というタイトルはジャック・ケルアックの小説『The Dharma Bums』の一節から採られている。こうした引用は、もともと読書好きな傾向のあったザ・スミスのファンを熱中させる要素となった。「リール・アラウンド・ザ・ファウンテン」や「ザ・ハンド・ザット・ロックス・ザ・クレイドル」は当時、ペドフィリアを示唆した曲ではないかという非難を浴びている。さらに『サファー・リトル・チルドレン』は、題材になった連続殺人の犠牲者の祖母がたまたまパブのジュークボックスで聴いたことから抗議がバンドに寄せられた。しかし曲自体は子供たちの面した悲劇に対し同情的なものであり、モリッシーは後に曲の中で名前に言及した犠牲者レスリー・アン・ダウニーの母アン・ウェストと友情を築いている。『ミート・イズ・マーダー』 - Meat Is Murder（1985年）前作以上に赤裸々で耳障りかつ政治的な歌詞が多く、特にタイトルトラック「ミート・イズ・マーダー」は菜食主義の主張が濃いものだった。ほかにも王室に対する反発を歌った陽気な曲「ノーホエア・ファスト」、体罰の横行する学校生活を歌った「ザ・ヘッドマスター・リーチュアル」と「バーバリズム・ビギンズ・アット・ホーム」なども強い印象を残した。音楽的には、バンドはより成長しさまざまなスタイルへの挑戦を行っていた。「ラショーム・ラフィアンズ」にはマーはロカビリー風のリフを加え、「バーバリズム・ビギンズ・アット・ホーム」ではルークはファンク・ベースでソロを弾いている。アルバム発売前に、かつてシングルB面に収録した「ハウ・スーン・イズ・ナウ?」を先行シングルとして再リリースしたが、この曲は『ミート・イズ・マーダー』のイギリス盤には収録されなかったがアメリカ盤および1992年以後のイギリス盤では収録されている。『ザ・クイーン・イズ・デッド』 - The Queen Is Dead（1986年）アルバムは、彼らにとって典型的な曲とも言える辛辣で物寂しい曲「ネヴァー・ハッド・ノー・ワン・エヴァー」、従業員が上司に書いた辞職願の形式でラフ・トレードの社長ジョフ・トラヴィスに宛てたメッセージでもあるという見方もある乾いたユーモアのある曲「フランクリー、ミスター・シャンクリー」、物寂しさとユーモアの両面を合わせた曲「ゼア・イズ・ア・ライト」や「セメタリー・ゲーツ」などで構成されている。『ローリング・ストーン誌が選ぶオールタイム・グレイテスト・アルバム500』に於いて、218位にランクイン。『ストレンジウェイズ、ヒア・ウイ・カム』 - Strangeways, Here We Come（1987年）「ストレンジウェイズ」とはマンチェスターの王立刑務所の名前でもあった。同アルバムに収録された「ペイント・ア・ヴァルガー・ピクチャー」は、その後たくさんのコンピレーションが発売され、ザ・スミスの曲が何度も何度も再利用される将来をある意味予言した曲といえる。批評家からは様々な評価を受けたアルバムだったが、ザ・スミスのメンバーは4人ともこれをお気に入りのアルバムに挙げている。
Title: ザ・スミス (The Smiths (album))
Section: ディスコグラフィ
Subsection: シングル（UK）

ハンド・イン・グローヴ Hand In Glove彼らのデビュー曲。ジス・チャーミング・マン This Charming Man初のインディーズ・チャート1位。ホワット・ディファレンス・ダズ・イット・メイク? What Difference Does It Make ?ジャケットにテレンス・スタンプの写真を使い問題になる。ヘヴン・ノウズ Heaven Knows I'm Miserable Nowサンディ・ショウの1960年代のヒット曲「ヘヴン・ノウズ・アイム・ミッシング・ヒム・ナウ」というタイトルをもじったもの。ウィリアム William, It Was Really Nothingモリッシーの友人でアソシエイツのリードシンガーだったビリー・マッケンジーのことを書いた歌詞だと一般には信じられている。この曲のB面が、ザ・スミスのもっとも有名な曲「ハウ・スーン・イズ・ナウ ?」だった。プロデューサーのスティーブン・ストリートとの共同作業が始まった、記念すべき曲でもある。ハウ・スーン・イズ・ナウ? How Soon Is Now ?シェイクスピアズ・シスター Shakespeare's Sisterザット・ジョーク・イズント・ファニー・エニモア That Joke Isn't Funny Anymore心に茨を持つ少年 The Boy With The Thorn In His Side若い頃のトルーマン・カポーティが跳ぶ写真をあしらったカバー・ジャケットである。ザ・スミスの作品で唯一邦題が付いている。ビッグマウス・ストライクス・アゲイン Bigmouth Strikes Againジャケットはジェームズ・ディーン。パニック Panic後半部での歌詞、"Hang the DJ"-DJを吊るせ-と歌う箇所が問題になる。アスク Askバックボーカルはカースティー・マッコール。ショップリフターズ Shoplifters Of The World Uniteジャケットはエルヴィス・プレスリー。シーラ・テイク・ア・バウ Sheila Take A Bowモリッシーが初めて恋愛観について書いた曲。ガールフレンド・イン・ア・コーマ Girlfriend In A ComaレーベルEMIへの移籍が決まった時に発表した。その後、ジョニー・マーが脱退する。アイ・スターテッド・サムシング Ｉ Started Something I Couldn't Finish>B面はザ・スミスの前座を務めていたバンド、ジェイムスの「What's The World」のカヴァーである。サムバディ・ラヴド・ミー Last Night I Dreamt That Somebody Loved Me活動中のラスト・シングル。ジス・チャーミング・マン This Charming Man、ハウ・スーン・イズ・ナウ ? How Soon Is Now ? 、ゼア・イズ・ア・ライト There Is A Light That Never Goes Out解散後の1992年、販売権のWEAへの移動とベスト盤の発売に伴い、シングル・カットされた。アスク Ask1995年に新しいベスト盤『Singles』の発売に伴い、シングル・カットされた。
Title: ザ・スミス (The Smiths (album))
Section: ディスコグラフィ
Subsection: ライブ盤

ランクRank（1988年）ギャノンが在籍していた1986年の録音。
Title: ザ・スミス (The Smiths (album))
Section: ディスコグラフィ
Subsection: 編集盤

ハットフル・オブ・ホロウHatful Of Hollow（1984年）シングル曲やそのB面、また前年1983年にピールやジェンセンがDJを務めるラジオ番組で録音した際の音源などが収められた。ラジオ・セッション・バージョンの演奏は、先立つシングルやアルバムに収録されていたものよりも優れているとザ・スミスのメンバー自身も含む多くの人々が感じた。ザ・ワールド・ウォント・リッスンThe World Won't Listen（1987年）ラウダー・ザン・ボムLouder Than Bombs（1987年）ストップ・ミー（1988年）ベスト Vol.1BEST...1（1992年）ベスト Vol.2BEST...2（1992年）ザ・スミス・ヒストリーSingles（1995年）ザ・ヴェリー・ベスト・オブ・ザ・スミスThe Very Best Of The Smiths(2001年)ザ・サウンド・オブ・ザ・スミスThe Sound Of The Smiths(2008年)
Title: ザ・スミス (The Smiths (album))
Section: 音楽性

ザ・スミスの特徴は、ボーカルのモリッシーによる社会批判を含み、ねじれた自虐的歌詞と、作曲担当のジョニー・マーによるギター中心の曲作りであった。その歌詞は、メジャーレーベルから出ていた産業ロックやヒット曲、ラブソングなどに共感できないタイプの十代・二十代の若者たちに受け入れられ、一部の熱狂的なファンを生み、後のオルタナティヴ・ロックの一部のバンドの歌詞作りに影響を与えた。またその曲は、同時代のネオアコまたはギターポップなどと称されるインディーズロックとともに、シンプルなギターを中心とした音楽を再興した。ザ・スミスはシンセサイザーの使用やダンス・ミュージックへの接近を拒んだ。
Title: ザ・スミス (The Smiths (album))
Section: デザイン・ファッション

また1980年代のイギリスなどではニューロマンティックに代表されるような、エキゾチックなファッションのバンドや雑誌（「The Face」 や 「i-D」 など）が多かったが、ザ・スミスはただのシャツにただのジーンズという普通の服でステージに上った。モリッシーはほかにも小道具、たとえば偽物の補聴器、分厚い縁のメガネ、ズボンの後ろに挿したグラジオラスの花束などを持って登場することもあった 。
Title: ザ・スミス (The Smiths (album))
Section: 解散原因

メンバーの関係が悪化した原因については、マーが他のミュージシャンとの仕事を増やすのをモリッシーが嫌がるようになったことが第一にあげられる。また、マーもモリッシーの音楽的な柔軟性のなさに苛立っていたこともある。マーの憎悪は、モリッシーがアルバムやシングルのジャケットに、トゥインクル（Twinkle）やシラ・ブラック（Cilla Black）など1960年代のポップシンガーのモノクロ写真を使うようこだわっていることに向けられた。バンドが最後に揃ってセッションした曲（『ストレンジウェイズ・ヒア・ウィ・カム』の前に発売したシングル、「ガールフレンド・イン・ア・コーマ」のB面の「ワーク・イズ・ア・フォー・レター・ワード」と「アイ・キープ・マイン・ヒドゥン」について、マーはこう語った。「僕は『アイ・キープ～』を書いたが、『ワーク・イズ～』（シラ・ブラックのヒット曲のカヴァー）は嫌いだ。本当に我慢の限界だった。僕はシラ・ブラックの歌を演奏するためにグループを作ったんじゃない。
Title: ルーム・オン・ファイア (Room on Fire)
Section: abstract

『ルーム・オン・ファイア』（Room on Fire）は、アメリカのロックバンド、ザ・ストロークスのセカンドアルバム。当初ナイジェル・ゴッドリッチをプロデューサーに迎えてアルバムを制作していたが、意見が合わず頓挫。結局ファーストアルバムをプロデュースしたゴードン・ラファエルがプロデュースすることとなった。
Title: ルーム・オン・ファイア (Room on Fire)
Section: 収録曲

全ての作詞・作曲は ジュリアン・カサブランカスによるものである。"What Ever Happened?" – 2:54"Reptilia" – 3:41"Automatic Stop" (Casablancas and Albert Hammond Jr.) - 3:26"12:51" – 2:33"You Talk Way Too Much" – 3:04"Between Love & Hate" – 3:15"Meet Me in the Bathroom" – 2:57"Under Control" – 3:06"The Way It Is" – 2:22"The End Has No End" – 3:07"I Can't Win" – 2:34
Title: ルーム・オン・ファイア (Room on Fire)
Section: クレジット

バンドジュリアン・カサブランカス - ボーカルアルバート・ハモンドJr. - ギターニック・ヴァレンシ - ギターニコライ・フレイチュア - エレクトリックベースファブリツィオ・モレッティ - ドラムスアディショナル・ミュージシャンリチャード・マーティン - ドラムスプロダクションゴードン・ラファエル - プロデューサーザ・ストロークス - アレンジウィリアム・ケリー - エンジニアリング吉岡俊一 - エンジニアリンググレッグ・カルビ - マスタリングスティーヴ・ファローン - マスタリングデザインピーター・フィリップス - カバーアートコリン・レイン - 写真ブレット・キルロー - アートディレクター
Title: ブロウ・アップ・ユア・ヴィデオ (Blow Up Your Video)
Section: abstract

『ブロウ・アップ・ユア・ヴィデオ』（Blow Up Your Video）は、AC/DCが1988年に発表したアルバム。
Title: ブロウ・アップ・ユア・ヴィデオ (Blow Up Your Video)
Section: 収録曲

全曲アンガス・ヤングとマルコム・ヤングの共作。Heatseeker - 3:50That’s the Way I Wanna Rock 'n' Roll - 3:45Meanstreak - 4:08Go Zone - 4:26Kissin'Dynamite - 3:58Nick of Time - 4:16Some Sin for Nuthin - 4:11Ruff Stuff - 4:28Two's Up - 5:19This Means War - 4:21
Title: ブロウ・アップ・ユア・ヴィデオ (Blow Up Your Video)
Section: 参加ミュージシャン

ブライアン・ジョンソン - ボーカルアンガス・ヤング - リードギターマルコム・ヤング - リズムギター、バッキング・ボーカルクリフ・ウィリアムズ - ベース、バッキング・ボーカルサイモン・ライト - ドラムス、パーカッション
Title: メイド・イン・イングランド (Made in England (Elton John album))
Section: abstract

メイド・イン・イングランド（Made in England）メイド・イン・イングランド (アトミック・ルースターのアルバム) - アトミック・ルースターが1972年に発表したアルバム。メイド・イン・イングランド (エルトン・ジョンのアルバム) - エルトン・ジョンが1995年に発表したアルバム。
Title: 攻殻機動隊_GHOST_IN_THE_SHELL (Ghost in the Shell (video game))
Section: abstract

『攻殻機動隊 GHOST IN THE SHELL』（こうかくきどうたい ゴースト イン ザ シェル）はSCEIから1997年7月17日に発売されたPlayStationのゲームソフト。ジャンルはアクション・シューティング。初の『攻殻機動隊』ゲーム作品。漫画版をベースとしているため、既にアニメ化されていた映画版とはキャストやデザインが異なっている。
Title: 攻殻機動隊_GHOST_IN_THE_SHELL (Ghost in the Shell (video game))
Section: ストーリー

ニューポートシティにあるサイボーグメーカー、メガテクボディ社が人類解放戦線を名乗るテログループによって爆破される。緊急招集を受けた公安9課こと攻殻機動隊は、「フチコマ乗り」としての能力を強化された新人隊員と共に、ネット上に流された犯行声明の発信源であるベイエリアへと向かう。
Title: 攻殻機動隊_GHOST_IN_THE_SHELL (Ghost in the Shell (video game))
Section: 概要

当時それほど一般的でなかったフルデジタル製作によるオープニングアニメーションは高く評価された。動くフチコマを観られるのはゲームのみだが、ゲーム自体はストイックな内容と独特の操作感覚で難易度が高い。
Title: 攻殻機動隊_GHOST_IN_THE_SHELL (Ghost in the Shell (video game))
Section: システム

プレイヤーがフチコマと呼ばれる多脚戦車に乗り込んでテロリスト達を倒してゆく、面クリア型アクション･シューティングである。フチコマには、低威力だが連射の効く主武装のマシンガン・広範囲を攻撃できるグレネード・敵を追尾するミサイルが搭載されており、これらを使い分けながら各ミッションを攻略する。視点はFPS・TPSから選ぶ。フチコマはダッシュやジャンプといった派手なアクションはできないが、壁や天井に張り付いたまま走行したり、L･Rボタンをつかったスライド走行など軽快で個性的な操作感を実現している。また各ステージは倉庫街や水没した都市、下水管内部や高速道路を走りながらの戦闘など非常にバラエティに富んでいる。ゲームモードは2つあり、シナリオに沿って進めてゆくミッションと、制限時間内により多くのターゲットを破壊してスコアを稼ぐトレーニングがある。ミッションの合間にはストーリーを堪能するアニメムービーと作戦を説明するブリーフィングが、トレーニングには得点に応じて10種類のアニメが流され、高得点を獲得すると素子や9課のメンバーに褒められる。一度観たムービーはリプレイで自由に観られる。
Title: 攻殻機動隊_GHOST_IN_THE_SHELL (Ghost in the Shell (video game))
Section: 登場人物

原作共通の人物については各リンク参照主人公本作の主人公。公安9課の新人隊員。フチコマとの感覚統合を強化するデバイスを電脳内に組み込んである。草薙素子声：鶴ひろみ9課リーダー、武器･格闘･電脳戦のスペシャリストである。バトー声：小川真司9課ナンバー2、巨漢の元レンジャー隊員で素子の右腕的存在。トグサ声：鈴置洋孝素子に引き抜かれ入隊した元刑事。9課の経歴は浅い。荒巻大輔声：伊藤惣一外務省公安部の部長であり公安9課の責任者。あだなは「オヤジ」イシカワ声：小林清志情報収集のエキスパート。9課でも古参の一人。サイトー声：檜山修之スナイパー。ゲーム中の出番はほとんどない。ボーマ  パズ9課隊員。サイトーと同じく出番はほとんどない。フチコマ声：三輪勝恵9課が保有する蜘蛛形戦車。ゲーム中ではこれに乗り込んで戦う。沢村技官声：滝口順平エネルギー省に所属する政府高官ゼブラ27人類解放戦線リーダー。元傭兵。
Title: 攻殻機動隊_GHOST_IN_THE_SHELL (Ghost in the Shell (video game))
Section: 原作者との関わり

企画当初は映画『GHOST IN THE SHELL / 攻殻機動隊』の雰囲気で製作される予定だったが、原作者である士郎正宗から映画とは違う形でやってほしいという要望があり、原作版に近い形にキャラクターデザイン・キャスティングとも変更された。また士郎はエンディングには原作･協力とだけクレジットされているが、ムービーの絵コンテにアイディアを出したり、多数の衣装デザイン画（書き下ろし）やビル建築現場の資料写真などを製作スタジオに提出しており、これらはムービー製作に役立てられた。また、士郎はゲームデザインについても構想しており、プレイステーションソフトジャンピングフラッシュ にて高度な3Dゲーム開発技術を見せたエグザクトに自ら電話をかけて開発依頼をしている。
Title: 攻殻機動隊_GHOST_IN_THE_SHELL (Ghost in the Shell (video game))
Section: 音楽

本作の音楽プロデューサー、OP曲を担当した石野卓球をはじめとするテクノミュージック界において著名なアーティスト達が音楽を提供したことも本作の特徴のひとつである。中でもデトロイト・テクノの創始者であるデリック・メイも参加しており、彼の提供した楽曲が事実上彼の最新曲である。CDやアナログディスクでサウンドトラックが発売された。『攻殻機動隊 MEGATECH BODY.CD.』(通常版CD/SRCS-8381)『攻殻機動隊 MEGATECH BODY.CD., LTD.』(限定版2枚組CD/SRCS-8382～8383)『攻殻機動隊 MEGATECH VYNYL. LTD.』(限定版2枚組アナログ/SRJS-6004～6005)
Title: 攻殻機動隊_GHOST_IN_THE_SHELL (Ghost in the Shell (video game))
Section: 音楽
Subsection: 参加アーティスト一覧

石野卓球マイク・ヴァン・ダイクハードフロアデリック・メイジョーイ・ベルトラムデイブ・エンジェルウエストバムスキャンXジ・アドベントBCJブラザー・フロム・アナザー・プラネット
Title: ヒッチハイクの賛否両論 (The Pros and Cons of Hitch Hiking)
Section: abstract

『ヒッチハイクの賛否両論』（ひっちはいくのさんぴりょうろん、原題 The Pros And Cons Of Hitch Hiking）は、1984年に発表されたロジャー・ウォーターズのファースト・ソロ・アルバム。本作の原案は『ザ・ウォール』（1979年）制作時に提示されていたが、内容が個人的すぎるという理由でメンバーから拒否された経緯がある。このアルバム発表時、ウォーターズはまだピンク・フロイドに在籍しており、本作発表後の1985年に正式に脱退を表明した。フロイド時代の流れを汲むウォーターズ独特のコンセプト・アルバム。そのストーリーは、神経症を患った主人公が見ている夢を、聴き手が同時進行で追っていくというもの。かなり難解な内容で、登場人物の相関関係も分かりにくい。基本的には、妻との別れや新しい出会いを通して、主人公が人生の真実を悟るというストーリーになっている。各楽曲に付けられた時間が、そのまま夢を見ている時間を示している。ゲスト・ミュージシャンとして、エリック・クラプトンやメル・コリンズ、アンディ・ニューマーク、デイヴィッド・サンボーンなどの豪華なメンバーが招かれている。なお、このアルバムはクラプトンのスライド・ギターが堪能できるアルバムとしても貴重で、クラプトンはアルバム発売後のツアーにも途中まで同行していた。当時のツアーではライブの後半に当アルバムの全曲演奏を行ない、続けて「狂人は心に～狂気日食」で締めるという流れだった。
Title: ヒッチハイクの賛否両論 (The Pros and Cons of Hitch Hiking)
Section: 収録曲

4:30AM トラベリング・アブロード - "4:30 A.M. (Apparently They Were Travelling Abroad)"4:33AM ランニング・シューズ - "4:33 A.M. (Running Shoes)"4:37AM ナイフを持ったアラブ人と西ドイツの空 - "4:37 A.M. (Arabs With Knives And West German Skies)"4:39AM 初めての出来事 パート2 - "4:39 A.M. (For The First Time Today, Part 2)"4:41AM セックス革命 - "4:41 A.M. (Sexual Revolution)"4:47AM 愛の香り - "4:47 A.M. (The Remains Of Our Love)"4:50AM フィッシング - "4:50 A.M. (Go Fishing)"4:56AM 初めての出来事 パート1 - "4:56 A.M. (For The First Time Today, Part 1)"4:58AM さすらう事そして生きる事をやめる - "4:58 A.M. (Dunroamin, Duncarin, Dunlivin)"5:01AM ヒッチハイクの賛否両論 - "5:01 A.M. (The Pros and Cons of Hitch Hiking)"5:06AM ストレンジャーの瞳 - "5:06 A.M. (Every Strangers' Eyes)"5:11AM 透明なひととき - "5:11 A.M. (The Moment Of Clarity)"
Title: アブソリュートリー・フリー (Absolutely Free)
Section: abstract

『アブソリュートリー・フリー』（Absolutely Free）は、フランク・ザッパ率いるマザーズ・オブ・インヴェンションが1967年に発表したセカンド・アルバム。
Title: アブソリュートリー・フリー (Absolutely Free)
Section: 解説

ドン・プレストン、バンク・ガードナー、ビリー・ムンディといった新メンバーが参加。オリジナルLPの1 Side（A面）が"Absolutely Free"、2 Side（B面）が"The M.O.I. American Pageant"と題され、それぞれの面が一つの組曲となっているコンセプト・アルバム。CD化に伴い、シングルとして発表された「ビッグ・レッグ・エマ」「ホワイ・ドンチャ・ドゥ・ミー・ライト?」の2曲が、両方の組曲に挟まれる形でボーナス・トラックとして追加収録された。ザッパが敬愛するストラヴィンスキーのメロディが随所に引用され、「アムニージャ・ヴィヴァーチェ」では『春の祭典』、「ステイタス・バック・ベイビー」では『ペトルーシュカ』からの引用がなされている。アルバム・ジャケットは、ザッパ自身がデザインしたコラージュ作品を使用。オリジナル・ジャケットは見開き仕様で、中ジャケットに"My Pumpkin"というキャプションと共に写っている女性は、ザッパの妻になるゲイル・スロートマン。
Title: アブソリュートリー・フリー (Absolutely Free)
Section: 収録曲

全曲フランク・ザッパ作。8. 9.はCDボーナス・トラックで、オリジナルLPには収録されていない。プラスティック・ピープル - "Plastic People" - 3:42ジ・デューク・オブ・プルーンズ - "The Duke of Prunes" - 2:13アムニージャ・ヴィヴァーチェ - "Amnesia Vivace" - 1:01ジ・デューク・リゲインズ・ヒズ・チョップス - "The Duke Regains His Chops" - 1:52コール・エニィ・ヴェジタブル - "Call Any Vegetable" - 2:15インヴォケイション・アンド・リチュアル・ダンス・オブ・ザ・ヤング・パンプキン - "Invocation & Ritual Dance of the Young Pumpkin" - 7:00ソフト・セル・コンクルージョン - "Soft-Sell Conclusion" - 1:40ビッグ・レッグ・エマ - "Big Leg Emma" - 2:31ホワイ・ドンチャ・ドゥ・ミー・ライト? - "Why Don'tcha Do Me Right?" - 2:37アメリカ・ドリンクス - "America Drinks" - 1:52ステイタス・バック・ベイビー - "Status Back Baby" - 2:54アンクル・バーニーズ・ファーム - "Uncle Bernie's Farm" - 2:10サン・オブ・スージー・クリームチーズ - "Son of Suzy Creamcheese" - 1:34ブラウン・シューズ・ドント・メイク・イット - "Brown Shoes Don't Make It" - 7:30アメリカ・ドリンクス&ゴーズ・ホーム - "America Drinks and Goes Home" - 2:46
Title: アブソリュートリー・フリー (Absolutely Free)
Section: 参加ミュージシャン

マザーズ・オブ・インヴェンションフランク・ザッパ - ギター、ボーカルレイ・コリンズ - ボーカルドン・プレストン - キーボードロイ・エストラーダ - ベース、ボーカルジミー・カール・ブラック - ドラムス、ボーカルビリー・ムンディ - ドラムス、ボーカルバンク・ガードナー - 木管楽器ジム・シャーウッド - ギター、木管楽器、ボーカルその他ドン・エリス - トランペットジョン・ロテラ - パーカッションパメラ・ザルビカ - ボーカル
Title: 聖剣伝説DS_CHILDREN_of_MANA (Children of Mana)
Section: abstract

『聖剣伝説DS CHILDREN of MANA』（せいけんでんせつDS チルドレン オブ マナ）は、2006年3月2日にスクウェア・エニックスから発売されたニンテンドーDS用アクションロールプレイングゲーム。聖剣伝説シリーズの外伝。
Title: 聖剣伝説DS_CHILDREN_of_MANA (Children of Mana)
Section: システム

今までのシリーズとは一線を画しており、フィールドマップが存在せず町は世界にひとつしかない。カーソルひとつでダンジョンに赴き、自動生成されるダンジョン（正確には自動生成ではなくいわゆるランダムシャッフルダンジョンである〈一部の配置などは変わる〉）の中の各階に隠されている「光のしずく」を「光の泉」でかざすことによって次の階層に進んでいく。ジェムという新しいシステムが加わっており、装備することでステータスやアクション、経験値や敵のアイテムドロップ率などが変化する。主人公は4人の中から一人を選択するシステムとなっているが、『聖剣伝説3』のように各々にストーリーやエンディングが存在するわけではなく、武器やアクションにも変化はない。ニンテンドーDSの通信機能を利用した、最大4人でのマルチプレイが可能。魔法のシステムも変化しており、一度に連れていける精霊は1体のみ（変更は町でのみ可能）で、Bボタンで精霊を召喚。そのまま放っておくと攻撃魔法、触れるとサポート魔法が発動する。なお、ダンジョン中は基本的に4フロア分クリアするごとに一旦リザルト画面に入り、そこでしかセーブや装備の付け替え等ができない。ボスフロアの前は必ずリザルト画面に入る。ボスを倒した後のリザルト画面で合計ポイントが決まり、それによってランクも決まる。ランクがよければいいアイテムが手に入る。リザルト画面のポイントは、そのフロア間（ボス戦後は全フロア間）の所要時間・倒した敵の数・開けた宝箱の数によって決まる。
Title: 聖剣伝説DS_CHILDREN_of_MANA (Children of Mana)
Section: システム
Subsection: 武器

武器の種類はソード、フレイル、ボウ、ハンマーの4種類。主に「通常攻撃」、溜め押しの「特殊攻撃」、FEVER発動中の溜め押し「必殺技」の3種類を使用する。またこれらは該当するレッドジェムを装備することでそれぞれパワーアップが可能になっている。ゲームスタート時はどの主人公でもソードだけだがゲーム進行に合わせて使える武器が増えていく。武器の持ちかえはリングコマンドで行う。ソード手数が多い。入手時期：初めから所持。通常攻撃：「連続斬り」目の前を斬りつける。3回まで連続で斬りつけることが可能。特殊攻撃：「ガード」防御態勢をとり、受けるダメージを減らす。飛び道具の攻撃をそのまま反射させて敵を攻撃することも可能。必殺技：「スライディング突き」剣を構えて突撃する。フレイル周囲の敵を同時に攻撃できる。入手時期：マナの塔クリア後。通常攻撃：「振り回し」自分の周囲を攻撃する。攻撃を受けた敵は外にはじかれ、他の敵やオブジェクトにぶつけて攻撃することが可能。特殊攻撃：「引き寄せ」前方に射出し前方のアイテムをこちらに引き寄せたり、壁にくっつけて移動したりすることが可能。必殺技：「大回転」振り回しよりリーチの長い範囲を攻撃する。ボウ最も射程が長い。オブジェクトの破壊はできない。入手時期：星の湖クリア後。通常攻撃：「ボウ」照準めがけて矢を放つ。照準は自動である程度敵を捕捉する。特殊攻撃：「音符」弓を竪琴に見立てて音符を飛ばす。音符にの近くにいる敵や音符が当たった敵を一定時間足止めすることができる。必殺技：「串刺しショット」貫通する弓を扇状に数発発射する。ハンマー一発の威力が大きい分隙がある。他の武器では壊せないオブジェクトも壊せる。入手時期：赤き砂の砂漠クリア後。通常攻撃：「スイング」横向きに振る。当たった敵はピンボールのように弾かれ、周囲のキャラクターやオブジェクトにダメージを与える。特殊攻撃：「振り下ろし」ハンマーを地面に叩きつける。周囲の敵を衝撃で吹っ飛ばしたり、地面の棘を壊したり押し込んだりすることも可能。必殺技：「振り回し」連続で回転しながらハンマーを振り回す。
Title: 聖剣伝説DS_CHILDREN_of_MANA (Children of Mana)
Section: システム
Subsection: ジェム

ゲーム中に入手できるジェムと呼ばれる宝石のようなものをマナフレームという枠にはめ込むことで能力を上昇させたり、アイテムなどのドロップ率を上げたりできる。ジェムごとに上昇内容やサイズ、カラーが決められており、カラーに応じて大まかな強化個所が判別できる。またレッド、ブルー、イエローのジェムで未加工の形状のものはボン三兄弟のところで有料で2つのジェムを合成させることができる。その場合混色のようにジェムのカラーで合成後のジェムが変化する。マナフレームはストーリーを進めるごとにフレーム枠が広がっていき、より多くのジェムを装着させることができる。レッドジェム主にHPなどの上昇や武器攻撃の機能強化ができる。原石状なら合成に使用可能。ブルージェム主にMPなどの上昇や魔法に関係する能力を強化できる。原石状なら合成に使用可能。イエロージェム主に防御力やアイテム使用の強化ができる。原石状なら合成に使用可能。パープルジェム主にフィーバーゲージやフィーバー時の必殺技の強化ができる。オレンジジェム主に入手経験値などの強化ができる。グリーンジェム主にステータス異常防止などの強化ができるインピュアジェムプラス効果と同時に何らかのマイナス効果が存在する。
Title: 聖剣伝説DS_CHILDREN_of_MANA (Children of Mana)
Section: ストーリー

遥かなる昔、イルージャ島を中心にファディール全土を襲い多くの人命を失った大災厄、その災厄を救ったのが一組の少年少女と一振りの剣だった。時は流れ、今――聖なる剣と聖なる樹が伝説となり世界は徐々に再興の道を歩み始めていた。これは聖なる樹に守られた子供達と大いなるマナに一度だけ戦いを挑んだ聖なる剣の物語である。
Title: 聖剣伝説DS_CHILDREN_of_MANA (Children of Mana)
Section: 登場人物

担当声優は、アプリゲーム『聖剣伝説 ECHOES of MANA』での配役。キャラクター名の英語表記は前者が日本語版・ドイツ語版、後者が英語版。
Title: 聖剣伝説DS_CHILDREN_of_MANA (Children of Mana)
Section: 登場人物
Subsection: 主人公

4人の中から一人を選ぶ、用意されたカラーリングを4つの中から決めることが出来る。主人公によって武具の装備レベル、ステータスの上昇、設定されている重量、速度、サブイベントなどの違いがある。選択されなかったキャラクターは村の住人という形で登場し、仲間になることはない。主人公を選択した時に名前変更可能である。フリック（Flick / Ferrik）声 - 畠中祐緑の国ウェンデル出身で15歳の少年。身長162cm。体重54kg。10年前の大厄災で両親と姉を失い、その後イルージャ島のマナの村で暮らすことになる。かつて命を救ってもらったエルディに憧れ村長モティの元で剣の修行をしていた。衣装は樹の民に順ずるものの金属類のアクセサリなど他国の文化も混じっている。左側の髪の一部を染めているのはエルディの守護聖獣の羽を意識したものである。ポップ（Pop / Poppen）砂の国ジャド出身で9歳の男の子。身長92cm。体重32kg。父は大厄災で死別し、母はイルージャ島に移住した後ポップを出産してまもなく死亡しているため本人は両親の顔を知らない。4人の中では最も非力で軽い。ワンダラー・ニキータ（Wanderer Nikita）声 - 津田健次郎年齢不詳、出身は緑の国ウェンデル。身長185cm。体重120kg。風来坊で旅が趣味というニキータ族の変わり者で義理人情に厚い。最近はイルージャ島が気に入ったようで在住している。旅好きゆえにワンダラーの称号をえているようだ。12年前に出会った未亡人ソフィとその子供チビと同居していた時期もあったが、ふたりとも大災厄の時に死亡している。4人の中では一番力が強く、重い。身体も大きいために通行には2キャラ分のスペースが必要となる。タンブル（Tumble / Tamble）声 - 田中美海水の国トップル出身で16歳の少女。身長159cm。体重45kg。かつては旅の楽師の一員として歌や踊りを披露していたが大災厄で両親と弟トビーを失い、その後母の知人であるシームーンと共にイルージャ島に移住した。フリックに力と重さで劣るが技と速さで勝っている。
Title: 聖剣伝説DS_CHILDREN_of_MANA (Children of Mana)
Section: 登場人物
Subsection: マナの村の住人達

主人公達と共にイルージャ島でくらす人々。かつては現村長モティが大災厄の調査のためにイルージャ島に移住したのが始まり。主人公達の冒険の拠点となり、様々な機能や施設が利用できる。ティス氷の国ロリマー出身で16歳の少女。両親はマナの研究者だったが大災厄で死別している。身長154cm。体重43kg。そのため彼女は両親が果たせなかった研究を引き継ぐのが夢。母親が樹の民だったため樹の娘としてマナの女神の声を聞くことが出来る力を持ち、劇中テレパシーらしき力で主人公達に語りかけたことも。彼女に頼めば連れて行く精霊の交換を行える。冒頭やサブイベントのためか人使いが荒い印象がある。肌や髪の色はロリマー特有の物だが衣装は樹の民に準じている。モティマナの村の村長、砂の国ジャドリーダーで大災厄前は冒険者として各地を旅していた（その片鱗はサブイベントで確認できる）。誰にでも丁寧口調で話し、物腰も柔らかく信頼も厚い。ストーリーが進むごとに主人公の新しい武器を与えてくれたり、武器の使い方を教えてくれたりする。後の作品のモティの原型となる人物らしいのだが踊っているようなシーンは一切無い。ワッツ別名岩石王と呼ばれる火の国イシュの王様で、そのため正確にはマナの村の住人ではない。身長???cm。体重??kg。知り合いのモティに輝石の存在を教え、10年前の大災厄の再来を掲示していたが、実際は無関係。従者のパンサにはつらく当たるがそれは愛情の裏返し。モティからもらえるハンマーは彼お手製のもの。フリックの父とも面識があり幼いフリックとも会った事がある。パンサワッツの従者。ワッツからは怒鳴られることも多いが、ワッツの大好物であるヒカリゴケを探しに行くなど主君に対する信頼は厚い。シームーンマナの村の「銀の人魚亭」の女主人でマーメイド。トップル出身。タンブルの母とは知り合いで、トップルの女王とは親戚に当たる。大災厄で恋人を亡くしていたらしく、主人公に形見を星の湖に捨てるように依頼したこともある。ミリオネア銀の人魚亭で雑貨屋を営む。ニキータ族で元はウェンデルの国王だったらしいが、大災厄で全財産を失っている。ニキータ族らしい抜け目のない性格でそれはサブイベントにも現れているが、人情家でもありかつてはワンダラーが店を開くときに協力したこともある。彼の雑貨屋では武器、防具、アイテムの売買の他、アイテム所持数の上限を上げてくれるカバンも販売している。ボン3兄弟長男ボン・バルボ、次男ボン・ビルボ、三男ボン・ブルボの3兄弟でイシュの科学者ボン・ボヤジの弟子。彼らのところではジェムの売買や合成などを行うことができ、シナリオ進行ごとにジェムを装着するマナフレームの拡張も行ってくれる。それらの取引は長男バルボが行っている。アナグマ冒険協会シナリオを少し進めると開く施設で、アナグマ達が各地の依頼を主人公達に提供してくれる。仕事を請ける時には依頼に応じた情報量が必要。受付のアナグマは人間の言葉を勉強したため、普通に会話できる。精霊達シリーズおなじみの8精霊達でマナの村で生活している。村の精霊達は大災厄後に生まれた若い精霊らしい。同じ精霊が複数いたりすることもある。口調は今までと比べるとややシンプルになった。火の精霊 サラマンダー攻撃魔法は大爆発で周囲の敵を吹き飛ばすエクスプロード。サポート魔法は武器攻撃に火だるま効果（一定時間、移動しかできなくなる）を付与するフレイムセイバー。水の精霊 ウンディーネ攻撃魔法は十字方向に氷を飛ばすアイススマッシュ。サポート魔法は武器攻撃に雪だるま効果（一定時間、行動不能）を付与するアイスセイバー。土の精霊 ノーム攻撃魔法は斜め4方向の地面から岩を突き上げるアースクエイク。サポート魔法は武器攻撃に硬化効果（一定時間、物理攻撃不能）を付与するダイヤセイバー。風の精霊 ジン攻撃魔法は時計回りに移動する竜巻を巻き起こすエアブラスト。サポート魔法は武器攻撃に痺れ効果（一定時間、断続的に行動不能）を付与するサンダーセイバー。木の精霊 ドリアード攻撃魔法は十字方向にイバラを伸ばすツリーヴァイン。サポート魔法は状態異常を一定時間防止するオーラウェイブ。発動時に既に状態異常にかかっていた場合、それを解除する効果もある。月の精霊 ルナ攻撃魔法は斜め4方向へ光線を放つエナジーボール。サポート魔法は召喚者のHPを少しずつ回復するライフブースター。光の精霊 ウィスプ攻撃魔法は反時計回りに移動する光弾を放つホーリーボール。サポート魔法は召喚者のHPを一度に回復するヒールライト。ルナのライフブースターに比べ1回の回復量は多いが、全体量では劣る。闇の精霊 シェイド攻撃魔法は闇の爆発で周囲の敵を連続攻撃するダークフォース。サポート魔法は召喚者を一定時間透明化させることで敵の標的にされにくくするインビジブル。ナナティスと同じ樹の娘。一時的に村からいなくなるティスの代わりに精霊の交換を行うことも。彼女からの4人には会話時の画像が用意されていない。
Title: 聖剣伝説DS_CHILDREN_of_MANA (Children of Mana)
Section: 登場人物
Subsection: その他

マナの王主人公たちに何度も立ちはだかる謎の男。その正体はマナの女神から生み出された存在で、世界をマナで満たすべく世界を滅ぼしてでも目的を達成しようとした。中盤で主人公から聖剣を奪い取り決戦時では聖剣を武器に主人公と対峙した。マナのみどりごマナの王が異界で生み出した存在。本作のラストボス。トレント大災厄で消息を絶っていたとされる木の精。後に目覚め主人公に力を貸してくれる。ガイア大災厄で消息を絶っていたとされる大地の精。後に目覚めトレントと共に主人公に力を貸してくれる。凶獣マナの王が従えるモンスターで正体は、マナの王によって神獣を2体合成させて作られたものであった。「火と風のザンガ（ザン・ビエとダンガード）」「光と木のゲイラム（ライトゲイザーとミスポルム）」「闇と月のゼードル（ゼーブルファーとドラン）」「土と水のランドムンド（ランドアーバーとフィーグムンド）」の計4体存在する。常にバリアのようなもので防御され、聖剣の力がなければ打ち破ることができない。基本的には直前に入手した種類の武器が効くある意味チュートリアル的存在である（逆に直前に入手した武器を使わない場合、攻略が困難であったり無理な場合もある）。神獣4体の凶獣から聖剣の力で生れ落ちた存在。属性の数と同じく全部で8体存在するが口調は全く同じである、主人公に世界や物語の背景を教えてくれる。3の時ほど大きくはないが、名前も姿も全く同じである。主人公との会話後、不思議な石を残す。火の神獣ザン・ビエ：ぐれん風の神獣ダンガード：しっぷう光の神獣ライトゲイザー：らいこう木の神獣ミスポルム：たいじゅ闇の神獣ゼーブルファー：とこやみ月の神獣ドラン：えいげつ土の神獣ランドアンバー：こんごう水の神獣フィーグムンド：ばくりゅう
Title: 聖剣伝説DS_CHILDREN_of_MANA (Children of Mana)
Section: 備考

本作以降、シリーズ全体の設定変更が少しずつ発生している。すぐにわかる主なものとして地名の『イルージア』が『イルージャ』になっている。
Title: 聖剣伝説DS_CHILDREN_of_MANA (Children of Mana)
Section: スタッフ

開発：ネクスエンタテインメントプロデューサー：石井浩一シナリオ原案：加藤正人シナリオ：小峰徳司キャラクターデザイン：池田奈緒パブリシティーイラストレーター：池田奈緒、高橋一彦、吉岡愛理、磯野宏夫音楽：伊藤賢治、岩田匡治、相原隆行アニメーション製作：Production I.G
Title: 聖剣伝説DS_CHILDREN_of_MANA (Children of Mana)
Section: 評価

『週刊ファミ通』のクロスレビューでは合計36点 (10,10,8,8 / 40) を獲得し、35点以上のソフトが対象となるプラチナ殿堂入りとなった。