shintaro-ozaki/entity-explanation huggingface dataset:
Title: スピーク・ナウ (Speak Now)
Section: シングル

1st「Mine」2010年8月4日リリース / Billboard Hot 100 最高3位 / RIAA認定：3×プラチナ2nd「Back to December」2010年11月15日リリース / Billboard Hot 100 最高6位 / RIAA認定：2×プラチナ3rd「Mean」2011年3月7日リリース / Billboard Hot 100 最高11位 / RIAA認定：3×プラチナ4th「The Story of Us」2011年4月19日リリース / Billboard Hot 100 最高41位 / RIAA認定：プラチナ5th「Sparks Fly」2011年6月18日リリース / Billboard Hot 100 最高17位 / RIAA認定：プラチナ6th「Ours」2011年11月21日リリース / Billboard Hot 100 最高13位 / RIAA認定：プラチナ
Title: スピーク・ナウ (Speak Now)
Section: シングル
Subsection: プロモーションシングル

アルバム発売前に1週間毎にiTunesでリリースされたシングル。(公式シングルとは異なる。)「Speak Now」2010年10月4日リリース「Back to December」2010年10月11日リリース「Mean」2010年10月18日リリース
Title: スピーク・ナウ (Speak Now)
Section: 収録曲

全作詞・作曲：テイラー・スウィフト
Title: ボーン・ディス・ウェイ (Born This Way (album))
Section: abstract

『ボーン・ディス・ウェイ』 (Born This Way) は、アメリカ合衆国のミュージシャン、レディー・ガガの2枚目のスタジオ・アルバム。このアルバムは2011年5月23日にインタースコープ・レコードより公式にリリースされた。アルバムは「自分のアートの表現」という部分からインスピレーションを得ており、収録された楽曲には同性愛や宗教といったテーマが包括されている。音楽性的に、このアルバムは1980年代から1990年代以前のコンテンポラリー・ポップスからの高影響を受けているほか、その他ヘビー・メタルやオペラ、ジャズといった要素を含む、異なる音楽ジャンルからの融合もみられている。『ボーン・ディス・ウェイ』は、ガガやフェルナンド・ガリバイ、レッドワン、ヤップ・ラウセン、DJホワイト・シャドウなどによって製作、プロデュースされた。ガガが初めてこのアルバムについて言及したのは2010年初頭で、同年9月に開催された2010年のMTV・ビデオ・ミュージック・アワードで最優秀年間ビデオ賞を受賞した直後のスピーチではアルバム・タイトルを明かした。レコーディング・セッションでは、様々な録音スタジオで楽曲を録音した。 また本作から1年後の2012年にはマドンナがカバーし、マドンナのアルバムMDNAに収録を試みたがお蔵入りになってしまった。（ライブでは披露されていた) このアルバムは音楽評論家から肯定的評価を与えられ、評論家はアルバムでのガガのボーカルと刻々と変化する音楽スタイルについて褒め称えている。『ボーン・ディス・ウェイ』は商業的にも成功を収め、アイルランド、アメリカ合衆国、イギリス、オーストラリア、オランダ、日本などで1位を記録し、いくつかの国ではトップ5ヒットを記録した。アルバムは世界で200万枚以上の売上を記録している。アルバムからの最初の2枚のシングル「ボーン・ディス・ウェイ」と「ジューダス」は世界中でヒットし、前者はアメリカ合衆国のBillboard Hot 100を含む世界18カ国以上のチャートで1位を獲得した。また、「ボーン・ディス・ウェイ」はiTunesの歴史を塗り替え、リリースからわずか最初の5日間にて世界で100万ダウンロードを達成するという偉業も成し遂げている。「ジューダス」は複数の国でトップ・テン入りを果たしている。アルバムからのサード・シングル「ジ・エッジ・オブ・グローリー」とプロモーション・シングル「ヘアー」もいくつかの国でチャート入りしている。ユー・アンド・アイでは "Lady Gaga" の名の源となったクイーンのメンバーの一人（ロジャー・テイラー作曲のRadio Ga Gaが元）、ブライアン・メイとのコラボレーションが実り、バックコーラスとリードギターが聴ける。加えてクイーンのWe Will Rock Youのリフのサンプリングを用いている。
Title: ボーン・ディス・ウェイ (Born This Way (album))
Section: チャート成績

アルバムはアメリカ合衆国のBillboard 200にて初週売上110万8000枚を記録し、自身初のチャート首位獲得。これによって、初週114万枚を売り上げた50セントの『ザ・マッサカー〜虐殺の日。 』（2005年）以来となる好成績を上げた。更に1週間で100万枚以上を売り上げたアルバムは17作品に留まっている。また、ガガはこのアルバムでホイットニー・ヒューストンの映画『ボディガード』のサウンドトラック（1992年）や、ブリトニー・スピアーズの『ウップス!...アイ・ディド・イット・アゲイン』（2000年）、ノラ・ジョーンズの『Feels Like Home』（2004年）、テイラー・スウィフトの『スピーク・ナウ』（2010年）に次ぐ、1週間で100万枚以上を売り上げた史上5人目の女性歌手となった。『ボーン・ディス・ウェイ』が1週間で100万枚以上を売り上げた背景には、アマゾンがアルバムを発売日の23日（月曜日）と26日（木曜日）の2日間にわたってわずか99セントで発売したことにある。これによってアルバムの66万2000枚のデジタル・セールスのうち、アマゾンでの売上枚数は44万枚にまで膨れ上がった。デジタル・ダウンロードに占める割合は60%にも上った。アルバムは、Dance/Electronic Albumsチャートでも首位を獲得している。アルバムはアイルランド、スウェーデン、フィンランドでも首位を獲得した。このアルバムはオーストラリアでも首位を記録し、これは『ザ・モンスター』以来となるガガにとって2作目のオーストラリアでの首位獲得作品となった。オーストラリアレコード産業協会からは7万枚以上の売上作品が対象となるプラチナム・レコードに認定された。『ボーン・ディス・ウェイ』はイギリスの全英アルバムチャートでも2011年5月29日付で2011年の全英チャート週間最高売上となる215,639ユニットを記録し、初登場首位となった。この週のガガのアルバム・セールスは他のトップ10の売上を合わせたものよりも多い枚数となった。このアルバムはニュージーランド・アルバム・チャートでも『ザ・モンスター』に続く首位を記録し、プラチナム・レコードに認定された。アルバムは日本のオリコン週間アルバムチャートでも首位を記録し、その週間売上は18.4万枚に上った。『ボーン・ディス・ウェイ』は、ガガの日本でのキャリアにおいて初のチャート制覇作品となった。アルバムは初週時点でアメリカ合衆国のみで210万枚以上が出荷され、全世界での初週総売上は200万枚を超えた。現在のトータルセールスは600万枚以上である。
Title: ボーン・ディス・ウェイ (Born This Way (album))
Section: 収録曲
Subsection: スペシャル･エディション

(*) は補プロデューサーを意味する
Title: ウィッチャー (The Witcher (TV series))
Section: abstract

ウィッチャー（Witcher）ウィッチャー (小説) - アンドレイ・サプコフスキによる小説シリーズウィッチャーシリーズ - アンドレイ・サプコフスキの小説をゲーム化したものウィッチャー (ゲーム) - 1作目ウィッチャー2 王の暗殺者 - 2作目ウィッチャー3 ワイルドハント - 3作目ウィッチャー (テレビドラマ) - アンドレイ・サプコフスキの小説シリーズに基づくテレビドラマシリーズウィッチャー 血の起源 - 上記の前日譚として制作された配信ドラマシリーズ
Title: アイ・アム…サーシャ・フィアース (I Am... Sasha Fierce)
Section: abstract

『アイ・アム…サーシャ・フィアース』（I Am... Sasha Fierce）は、ビヨンセの3枚目のアルバム。2008年11月15日にMusic World Entertainment、コロムビア・レコード、ソニーBMGより発売。
Title: アイ・アム…サーシャ・フィアース (I Am... Sasha Fierce)
Section: 概要

オリジナル・アルバムとしては『ビー・デイ』以来2年ぶりのリリースとなった。エグゼクティブ・プロデューサーとして妹のソランジュが参加している。ライアン・テダーやスターゲイトなど有名プロデューサーを迎え、全米チャート1位、全英チャート2位を記録したものの、評論家の評価は軒並み低く、オールミュージックは5点満点中2.5点、『ローリング・ストーン』誌は5点満点中3.5点と、どの雑誌も5点満点では4点未満という評価だった。『ローリング・ストーン』誌のChristian Hoardは「印象に残る曲はあったが、歌詞は当たり障りのない自己肯定だった」と語った。ビヨンセはこのアルバムについて「私は二重人格的なところがあるから、アルバムを2枚組にしたの。純粋で脆いラブソングがある一方、セクシーで炎のように熱いもう一人の人格「Sasha Fierce」としての曲。この両極端な世界を聴いてほしかった」。1枚目のディスク「I Am...」はバーブラ・ストライサンドやカレン・カーペンター、ビートルズのような1970年代のR&B風な楽曲をファンのために収録している。『Sasha Fierce』という人格はライブのパフォーマンスで何十万ドルものダイヤモンドのイヤリングを勢いで投げてしまい、ふと我に返って慌てて観客席に探しに行ったという。そんな彼女をみた"いとこ"が「Sasha、あなたは別の人だったね」と言ったことから「Sasha」と呼ばれるようになったという。しかし、2010年には二重人格を融合することができるようになったことから「Sasha Fierceは終わりよ。私は彼女を殺したの」と明かしている。
Title: アイ・アム…サーシャ・フィアース (I Am... Sasha Fierce)
Section: 収録曲
Subsection: ディスク1 : I Am...

If I Were a Boy [4:10]Produced by Beyoncé, Toby Gad(作詞・作曲：Toby Gad, BC Jean / 編曲：Toby Gad)2008年10月12日にリリースされた先行シングル。もともとプロデューサーのToby Gadはこの楽曲をBeyoncéに聴かせる予定はなく、「気に入るかもしれないから聴かせるだけ聴かせてみるね」と言いながら聴いたという。しかし楽曲を聴いた瞬間に大好きになり、このアルバムの方向性を決める曲になった。Beyoncéは「歌詞の内容はリアルに起こる問題を歌ってて、恋愛の中で起こる小さなことなの。私が男の子だったらこうするわ、って歌ってる。視野を広げて自分と逆の立場から物事を見られるようになればいいと思うわ」。Halo [4:22]Produced by Beyoncé, Ryan Tedder(作詞・作曲：Beyoncé Knowles, E. Kidd Bogart, Ryan Tedder / 編曲：Ryan Tedder)2009年1月20日にシングルカットされた。Disappear [4:29]Produced by Beyoncé, Amanda Ghost, Dave McCracken, Ian Dench(作詞・作曲：Beyoncé Knowles, Amanda Ghost, Dave McCracken, Ian Dench, Hugo Chakrabongse)Broken-Hearted Girl [4:39]Produced by Beyoncé, Stargate(作詞・作曲：Beyoncé Knowles, Kenneth "Babyface" Edmonds, Mikkel S. Eriksen, Tor Erik Hermansen)2009年8月28日にシングルカットされた。Ave Maria [3:42]Produced by Beyoncé, Stargate(作詞・作曲：Beyoncé Knowles, Amanda Ghost, Ian Dench, Makeba, Mikkel S. Eriksen, Tor Erik Hermansen)Satellites [3:07]Produced by Beyoncé, Amanda Ghost, Dave McCracken, Ian Dench(作詞・作曲：Beyoncé Knowles, Amanda Ghost, Dave McCracken, Ian Dench)
Title: アイ・アム…サーシャ・フィアース (I Am... Sasha Fierce)
Section: 収録曲
Subsection: ディスク2 : Sasha Fierce

Single Ladies (Put a Ring on It) [3:13]Produced by Beyoncé,  C. "Tricky" Stewart, Terius "TheDream" Nash(作詞・作曲：Beyoncé Knowles, Christopher Stewart, Thaddis Harrell, Terius Nash)2008年10月13日にリリースされた先行シングル。2009年のMTV Video Music Awardsでは最優秀ビデオ賞を受賞した。Beyoncéは「シングルの女性とためでもあり、指輪をちゃんとしている女性のための曲でもあるの。曲中の女性は恋愛中なんだけど、先に進めない関係なの。でもクラブでばっちり決めて、その姿を元カレがヤキモチをつくの。そこで彼女が『だったら私に指輪をつけてくれればよかったじゃない』って言うの。女の子たちにとってのアンセムがまた1曲できたけど、これで私の男ウケはさらに悪くなったわね」と冗談交じりに話した。Radio [3:39]Produced by Beyoncé, D-Town, Rico Love, Jim Jonsin(作詞・作曲：Beyoncé Knowles, Dwayne Nesmith, James Scheffer, Rico Love)Diva [3:21]Produced by Beyoncé, Sean "The Pen" Garrett, Shondrae "Mr. Bangladesh" Crawford(作詞・作曲：Beyoncé Knowles, Sean Garrett, Shondrae Crawford)2009年1月20日にシングルカットされた。Sweet Dreams [3:28]Produced by Beyoncé, Jim Jonsin, Wayne Wilkins, Rico Love(作詞・作曲：Beyoncé Knowles, James Scheffer, Rico Love, Wayne Wilkins)2009年6月2日にシングルカットされた。Video Phone [3:35]Produced by Beyoncé, Sean "The Pen" Garrett, Shondrae "Mr. Bangladesh" Crawford(作詞・作曲：Beyoncé Knowles, Angela Beyince, Sean Garrett, Shondrae Crawford)2009年11月17日にシングルカットされた。
Title: アイ・アム…サーシャ・フィアース (I Am... Sasha Fierce)
Section: 収録曲
Subsection: ボーナストラック・EP

Video Phone (Extended Remix featuring Lady Gaga) [5:04]客演としてLady Gagaが参加。Why Don't You Love Me [3:37]Poison [4:02]Produced by Beyoncé, Stargate(作詞・作曲：Beyoncé Knowles, Johntá Austin, Mikkel S. Eriksen Tor, Erik Hermansen)
Title: アイ・アム…サーシャ・フィアース (I Am... Sasha Fierce)
Section: 収録曲
Subsection: ウォルマート限定盤

If I Were a Boy [4:10]Halo [4:22]Disappear [4:29]Broken-Hearted Girl [4:39]Ave Maria [3:42]Satellites [3:07]Single Ladies (Put a Ring on It) [3:13]Radio [3:39]Diva [3:21]Sweet Dreams [3:28]Video Phone [3:35]Why Don't You Love Me [3:37]
Title: アイ・アム…サーシャ・フィアース (I Am... Sasha Fierce)
Section: 収録曲
Subsection: プラチナム・エディション

9作品のミュージック・ビデオが収録されたDVDが同梱。Single Ladies (Put a Ring on It) [3:13]Diva [3:21]Ego [3:56]Halo [4:22]If I Were a Boy [4:10]Smash into You [4:31]Sweet Dreams [3:28]Broken-Hearted Girl [4:39]Scared of Lonely [3:42]That's Why You're Beautiful [3:41]Hello [4:16]Radio [3:39]Video Phone [3:35]Ego (Remix featuring Kanye West) [4:41]Why Don't You Love Me [3:37]Honesty [3:47]Produced by Scott Storch(作詞・作曲：Billy Joel)オリジナルはBilly Joelが1979年にリリースした同名曲。この楽曲は2008年6月25日にDestiny's Childがリリースした日本限定のコンピレーション・アルバム「Mathew Knowles & Music World Present: Vol.1: Love Destiny」に収録されている。Save the Hero [4:34]Satellites [3:07]Disappear [4:29]Ave Maria [3:42]
Title: アイ・アム…サーシャ・フィアース (I Am... Sasha Fierce)
Section: クレジット

If I Were A BoyToby Gad：InstrumentsSyience：Guitar, Additional DrumsJens Gad：DrumsRecorded by Toby GadVocals Recorded by Jim CaruanaMixed by Mark "Spike" StentAssisted Mixed by Matt GreenHaloRyan Tedder：InstrumentsRecorded by Ryan TedderAssisted Recorded by Christian BakerVocals Recorded by Jim CaruanaMixed by Mark "Spike" StentAssisted Mixed by Matt GreenDisappearRecorded by Marcos Tovar, Jim CaruanaMixed by Mark "Spike" StentAssisted Mixed by Matt GreenBroken-Hearted GirlTor Erik Hermansen (StarGate)：InstrumentsMikkel S. Eriksen (StarGate)：InstrumentsRecorded by Mikkel S. EriksenAdditional Vocals Recorded by Jim CaruanaMixed by Mark "Spike" StentAssisted Mixed by Matt GreenAve MariaTor Erik Hermansen：InstrumentsMikkel S. Eriksen：All Other InstrumentsIan Dench：GuitarMixed by Mark "Spike" StentAssisted Mixed by Matt GreenSmash Into YouVocals Producer：Beyoncé KnowlesRecorded by Brian "B-Luv" Thomas, Kuk Harrell, Jim CaruanaVocals Recorded by Jim CaruanaSatellitesRecorded by Marcos TovarThat's Why You're BeautifulAndrew Hey：InstrumentsRecorded by Andrew HeyAssisted Recorded by David BoydMixed by Jim CaruanaSingle Ladies (Put A Ring On It)Vocals Producer：Beyoncé KnowlesRecorded by Brian "B-Luv" Thomas, Kuk HarrellVocals Recorded by Jim CaruanaMixed by Dave Pensado, Jaycen JoshuaAssisted Mixed by Andrew Wuepper, Randy UrbanskiRadioVocals Producer：Rico LoveRecorded by Jim Jonsin, Jim CaruanaVocals Recorded by Jim CaruanaMixed by Mark "Spike" StentAssisted Mixed by Matt GreenDivaRecorded by Miles WalkerAssisted Recorded by Kory Aaron, Michael MillerVocals Recorded by Jim CaruanaMixed by Mark "Spike" StentAssisted Mixed by Matt GreenSweet DreamsRico Love：Additional VocalsVocals Producer：Rico LoveRecorded by Jim CaruanaMixed by Jim Jonsin, Wayne WilkinsVideo PhoneRecorded by Miles WalkerAssisted Recorded by Kory Aaron, Michael MillerVocals Recorded by Jim CaruanaMixed by Mark "Spike" StentAssisted Mixed by Matt GreenEgoPhilip Margiziotis：HornsDonald Hayes：SaxophoneDontae Winslow：TrumpetRecorded by Mack WoodardScared Of LonelyBeyoncé：VocalsRecorded by Mike "Handz" Donaldson, Roberto "Tito" VasquezMixed by Rodney "Darkchild" JerkinsWhy Don't You Love MeVocals Producer：Beyoncé KnowlesRecorded by The Bama BoyzEgo (Remix)Kanye West：VocalsPhilip Margiziotis：HornsDonald Hayes：SaxophoneDontae Winslow：TrumpetRecorded by Mack WoodardBeyoncé's Vocals Recorded by Jim CaruanaKanye's Vocals Recorded by Anthony KilhofferMixed by Mark "Spike" StentAssisted Mixed by Matt GreenHonestyMixed by Dan "The Man" NaimVideo Phone (Extended Remix)Lady Gaga：VocalsExtended Remix by William BurkeExtended Remix Edit by Beyoncé Knowles, Kim BurseExtended Remix Additional Intro Orchestration by Scott TibbsExtended Remix Mastered by Eddie SchreyerRecorded by Miles WalkerVocals Recorded by Jim CaruanaAssisted Recorded by Kory Aaron, Michael MillerLady Gaga's Vocal Recorded by David RussellLady Gaga's Vocal Assisted Recorded by Josh ShultzMixed by Mark "Spike" StentAssisted Mixed by Matt GreenExecutive-Producer：Beyoncé Knowles, Mathew KnowlesMastered by Tom Coyne
Title: デンジャラス (Dangerous (Michael Jackson album))
Section: abstract

デンジャラス（dangerous）危険なさま、危ないさまを意味する英単語。wikt:dangerousを参照。デンジャラス (お笑いコンビ) - 日本のお笑いタレント。デンジャラスK - プロレスラーの川田利明のニックネーム。
Title: デンジャラス (Dangerous (Michael Jackson album))
Section: 音楽

デンジャラス (アルバム) - マイケル・ジャクソンのアルバム。デンジャラス (マイケル・ジャクソンの曲)DANGEROUS〜ザ・ショート・フィルム・コレクション - 上記アルバム曲の映像が収録されたビデオ作品。デンジャラス (デヴィッド・ゲッタの曲) - デヴィッド・ゲッタの曲。DANGEROUS - KAT-TUNのシングル「In Fact」の通常盤 (初回プレス) 収録曲。Dangerous - Hey!Say!JUMPのアルバム「JUMPing CAR」収録曲。デンジャラス (ロクセットの曲) - ロクセットの曲。
Title: デンジャラス (Dangerous (Michael Jackson album))
Section: 映画

Dangerous - 2021年の映画「バッド・トレジャー」の原題。
Title: ザ・モンスター (The Fame Monster)
Section: abstract

『ザ・モンスター』（The Monster、原題はThe Fame Monster）は、2009年11月18日に発売されたアメリカ合衆国のレコーディング・アーティスト、レディー・ガガの2枚目のスタジオ・アルバムである。アルバムに収録されている8曲以外はガガの1枚目のアルバム『ザ・フェイム』の再発版である。しかし後にインタースコープ・レコードは新曲の8曲について一部地域では独立したEPとして販売することを決定した。この決断はガガが再発版が高すぎる値段設定であり、そもそも『ザ・フェイム』と『ザ・モンスター』ではコンセプトからして違うからという理由であった。ガガはその違いについて陰陽だと評している。このアルバムは『ザ・フェイム』より暗い部分を扱う。ガガが2008年から2009年にかけて行った世界コンサートツアーの間の経験を「怪物」で比喩的に表現している。CDジャケットはエディ・スリマンが手がけている。構成はゴシック音楽とファッションショーからインスピレーションを得ている。批評家はアルバムに肯定的な評価をした。特に『バッド・ロマンス』と『ダンス・イン・ザ・ダーク』に敬意を表した。
Title: ザ・モンスター (The Fame Monster)
Section: 背景

作品名がガガとドクター・ドレーが共同で手がけたヘッドフォンの名前と類似しているが、これは偶然の一致であるという。彼女はドクター・ドレーとモンスター・ケーブルのCEOノエル・リーに会う前に「モンスター」というタイトルを思いついて、既に曲も書き始めていた。また、ガガは怪物映画に取り付かれたために付けたものでもあると説明している。2008年から2009年にかけて行った世界コンサートツアーの間の経験がこのアルバムに反映されているとガガは以下の様に説明する。本作では『ザ・フェイム』では書かなかったようなことを取り上げたわ。2年も世界中を旅して回った結果、いくつもの内なる魔物に会ったの。それら"セックス"、"アルコール"、"愛"、"死"、そして"孤独"という魔物たちへの恐れが、それぞれの曲に反映されている。私は長い間、東ヨーロッパに滞在していた。だから、ポップにインダストリアル／ゴス・ビートを合わせる実験的な作品になっている。'90年代のダンス・メロディ、'80年代のメランコリック・ポップの素晴らしい歌詞も意識したわ。『スピーチレス』というバラード曲があるが、これはガガが自身の父親に向けて書いたものである。彼女は新曲では名声やお金については扱わないとコメントした。全ての曲をファンに捧げると述べた。『ザ・フェイム』の雰囲気と比較し、陰と陽であると言った。
Title: ザ・モンスター (The Fame Monster)
Section: チャート・パフォーマンス

アメリカでは通常版は17.4万枚を売り上げて初登場5位、デラックス版は15.1万枚を売り上げて6位でチャート入りした。アルバムの8曲のうち7曲がHotデジタルソングチャートでチャート入りした。アルバムもダンス/エレクトロニックアルバムチャートで1位を獲得し、ガガの1枚目のアルバム『ザ・フェイム』の1位連続記録を止めた。2010年1月に、アルバムは50万枚の売り上げで、RIAAよりゴールドディスクに認定された。ニールセン・サウンドスキャンによればアルバムはアメリカ合衆国で63.7万枚売れた。カナダでは初登場2位。オーストラリアとニュージーランドでは再発版ではなく独立したアルバムとしてチャート入りした。どちらも初登場10位だった。日本のオリコンチャートでは初登場7位でチャート入り。2010年4月に来日した後には2位に上昇した。また、リミックスアルバムも同じくTOP10に入った。その後も売れ続け日本では50万枚以上を売り上げている。イギリスでは『ザ・モンスター』は『ザ・フェイム』によるデラックス版として発売された。そして、それは初登場7位（55位からのジャンプアップ）、2010年1月3日に1位になった。ヨーロッパでは100万枚が出荷され、IFPIにプラチナに認定された。
Title: ザ・モンスター (The Fame Monster)
Section: シングル

『バッド・ロマンス』がアルバムからの最初のシングルである。歌の簡素な部分は、『ポーカー・フェイス』『ラヴゲーム』と同じ様に2009年10月3日に『サタデー・ナイト・ライブ』で披露された。同年10月6日に行われたファッションデザイナーアレキサンダー・マックイーンの2010年春夏パリファッションウィークのフィナーレで起用された。同年10月27日にダウンロード販売が開始された。歌はアメリカ、オーストラリア、ニュージーランド、ベルギー、スウェーデンで最高2位、カナダ、イギリス、ヨーロッパ、ドイツ、オーストリア、ブルガリア、デンマーク、フィンランド、フランス、ハンガリー、アイルランド、イタリア、ノルウェー、ルーマニア、スロバキア、スペイン、スウェーデンのそれぞれのHot100チャートで1位になった。『テレフォン』はアルバムからの2枚目のシングルである。アメリカのR&B歌手ビヨンセをフィーチャーしている。ガガは2010年ブリット・アワード授賞式のパフォーマンスでアレキサンダー・マックイーンに敬意を表す目的で『ダンス・イン・ザ・ダーク』と共に披露した。『テレフォン』はこのアルバムからの際立ったトラックで、批評家からも認められた。公式発売の前にビルボードHot100で15位、ダンスクラブチャートで1位になった。
Title: ザ・モンスター (The Fame Monster)
Section: 収録曲

『ザ・モンスター』の収録曲は2009年10月14日にユニバーサルミュージックジャパンの公式サイトで初公開された
Title: ザ・モンスター (The Fame Monster)
Section: チャートと売上など

A^ 特定の地域では『ザ・フェイム』と同じくチャート入りした。
Title: サーカス (Circus (Britney Spears album))
Section: abstract

サーカス（英: circus）とは、人の身体的な妙技（空中ブランコ、綱渡り、トランポリン、アクロバット、ジャグリング、バランス芸、ダンス等）や、動物の曲芸、クラウンやピエロによるパフォーマンスなどを見せるショー（見世物）であり、たいていはテントで覆われたアリーナ（舞台を四方から観客席で囲む形式の施設）で行われる。
Title: サーカス (Circus (Britney Spears album))
Section: 概要

サーカスは、1770年のイギリス「アストリー・ローヤル演芸劇場」で開催されたことに始まり、その円形劇場で催された新機軸が評判となった。その後、これを「サーカス」と呼ぶことが広まった。近代サーカスは、曲馬（馬による曲芸）を主要な演目として発展しつつ、そこに新しいショー形式が取り入れられ、興行として成長してきたものである。
Title: サーカス (Circus (Britney Spears album))
Section: 演目

近代サーカスで上演される演目は無数にあり、多様化の一途を辿るが、一般的な演目としては以下のものが挙げられる。動物曲芸馬を使用した曲馬芸が最も一般的で、その他ライオン、象、クマ、トラなどが使用される。調教された動物による "火の輪くぐり" や三輪車、自転車、縄跳び、シーソーなどを使用した芸が披露される。（ただし近年では後述するように、動物愛護の観点からサーカスでの動物使用を禁止する国や地域が増えている。）空中曲芸綱渡り、トランポリン、空中ブランコなどを使用した空中で難しい技や美しさを見せる曲芸。エアリアル (サーカス)地上曲芸様々な道具を用いたジャグリングやアクロバット、バランス芸、ダンスなど。その他、ワイングラスを重ね足や額に乗せて平衡感覚を観せるものや、人間同士が重なり合ってその重厚な美しさを観せる（人間ピラミッドなど）曲芸。道化芸道化師（クラウン、ピエロなど。日本では、道化師全般がピエロと勘違いして広まった）が手品や軽業などを見せながら時折失敗を混ぜつつ、観客の笑いを誘うなど、主に観客の緊張を解くことを目的として上演する曲芸。未整理コントーションジャグリング綱渡りファイアーイーティングウォール・オブ・デス (曲芸)
Title: サーカス (Circus (Britney Spears album))
Section: 歴史

サーカスの語源については諸説ある：英語のサーカスの語源は、ラテン語で環（円周・回転）だとする説。古代ローマの円形競技場（キルクス）が語源である、とする説。歴史的に円形広場で催された見世物は、古代エジプトや古代ローマの時代に存在しており、近代サーカスとの継承関係は定かではないものの、エジプトではすでに見せ物として動物の芸や人間の曲芸が展示されることがあり、古代ローマでは見世物の一部が円形競技場で行われるようになった。近代サーカスはイギリス人退役軍人のフィリップ・アストリー（1742年 – 1814年）によって確立され、ヨーロッパからロシア・アメリカへと広がったとされる。従来より見世物として確立していた動物芸、人間の曲芸に加え、アストリーは道化芸という概念を新たに取り入れた。（なお、アストリー自身は「サーカス」という用語を使っていなかった）道化芸は19世紀初頭に活躍したパントマイム役者ジョセフ・グリマルディ、ジーン・オリオールらによって、「喜劇中のふられ役・失敗ばかりして観客の笑いを取る」というスタイルが確立され、真っ白に塗った顔にだぶついた服装というお決まりのピエロ姿で、近代サーカスでは欠かせない要素のひとつとなった。ロシアではバレエなど様々な芸術を取り入れることで発展し、サーカスは子供向けの芸術ジャンルとして認知されている。ソ連時代にはサーカス団は公団として組織され、アトラクションと呼ばれる大規模な動物演技や大編成のグループアクロバットによって国内外で広く知られていた。地位向上1974年にモナコ公国のレーニエ3世がモンテカルロ国際サーカスフェスティバルを創設した。これにより、それまで単なる見世物と見られがちだったサーカスが芸術の一種としても認知されるようになり、サーカス団員の社会的な地位も向上するようになった。ニューサーカスのムーブメント1980年代以降、欧米ではニューサーカスと呼ばれる新しい形態のサーカスが盛んになった。ニューサーカスはストーリー性やコンセプトに重きを置き、最新の音響・視覚効果を積極的に取り入れたライブイベント的なエンターテイメントであり、リングマスター（団長）やピエロによる狂言回しを用いず、動物の演技や円形劇場も使用しないことで従来のサーカスとの差別化を図っている。
Title: サーカス (Circus (Britney Spears album))
Section: 歴史
Subsection: 日本での歴史

日本にはじめてサーカスが訪れたのは1864年で、『アメリカ・リズリー・サーカス』により横浜で興行がなされた。それまで日本でも見世物は存在したが、「芸種別に一座を組んで個々に興行を行う」というスタイルが一般的で、「様々な演目を一度に見せる」というサーカスは大きな反響を呼んだ。次に来日したのは、1872年（明治5年）、フランスのスリエ曲馬団であり、大人気だった。人気に当て込んで、同年、中村座において歌舞伎「音響曲駒鞭」が興行されている。1886年（明治19年）には、イタリアのチャリネ一座が来日する（東京での初演は9月1日から10月30日まで秋葉原の火除け地であった。連日大盛況であった）。この公演に強い衝撃を受けた五代目尾上菊五郎は12月、黙阿弥の『鳴響茶利音曲馬』という猛獣使いなどが登場する歌舞伎を千歳座で上演している。日本人のサーカスとしては、チャリネ一座から名前をとり、1899年（明治32年）に山本政七らによって設立された「日本チャリネ一座」が最初であるとされる。日本チャリネ一座では馬や象、熊なども用いて曲芸や猛獣芸などを披露した。その後、大正末から昭和にかけて有田サーカス・木下大サーカス・シバタサーカスなどが続々と創立し、人気を博した。ただし、各団体が「サーカス」の呼称で名乗るようになるのは、1933年のハーゲンベック・サーカスの来日以後のことである。1933年（昭和8年）、内務省は児童の健康と道徳的に危険な仕事を禁じる児童虐待防止法案を国会に提出。委員会では、法案が成立すると曲馬団などの経営が不可能になるとして反対意見も出たが可決。その後、内務省令にて児童が軽業、曲馬その他危険なる業務にして娯楽の様に供するものに携わることが禁じられた。1943年（昭和18年）、第二次世界大戦の戦局悪化に伴い恩賜上野動物園で戦時猛獣処分が始められた。この時点で日本国内の18のサーカス団にはライオン51頭、ゾウ11頭、クマ8頭、ヒョウ6頭、トラ2頭などが飼育されていたほか、サーカス団に所属しない猛獣使い14団体も複数の動物を飼育していた。同年9月、内務省、警視庁は大日本興業協会仮設興行部に対し猛獣の飼養は都市外に限定すること、警戒警報発令後は興行を中止することを求めるとともに、動物の射殺準備やあらかじめ「懇篤な処置」を施すことも求めた。これらの動物については、1943年10月、警視庁から処分命令が出され、ライオン52頭などが処分対象となったが、他の動物の行方は不明である。1948年（昭和23年）に児童虐待防止法に代わる形で児童福祉法が制定され、「公衆の娯楽を目的として曲馬または軽業を行う業務」に満15才未満の児童を使用する事が禁止された。現在の日本のサーカスに子供達が出演しないのはこの法によるものである。ただし、労働基準監督署はサーカスを家業継承する団体で、子供に義務教育を受けさせ、かつ出演料も発生しない場合には児童のサーカス出演を認めるとしている。高度経済成長期以降に「ボリショイ・サーカス」のCMが日本テレビ系で頻繁に打たれ（初期には東京都体育館、そのあと後楽園から東京ドームで開催）たが、これは日本の興行会社（呼び屋）がソ連のさまざまなサーカス団を呼び「ボリショイ・サーカス」という共通呼称で毎年興行を打ったものである（後にその興行会社が「ボリショイ・サーカス」という法人名を取得する ボリショイ・サーカス ）。ただし、その後平成になって、ロシアで既存のサーカスが「ボリショイ・モスクワ国立サーカス」と「ボリショイ・サンクトペテルブルク国立サーカス」と改名された。1992年（平成4年）、テレビ局のタイアップでシルク・ドゥ・ソレイユが来日。再びサーカスブームが訪れる。その効果からテレビアニメのカレイドスターやテレビCMの鉄骨飲料などサーカスを取り上げたものが多く放送された。2001年、NPO法人国際サーカス村協会が運営する4年制の『沢入国際サーカス学校』が日本唯一のサーカス学校として創立される（学校と付くが文部科学省認定の学校法人ではないため、正式な学歴や資格を取得することはできない)。1930年代から1960年代までは20～30団体があったがその後激減し、1995年には国際サーカス、1996年には矢野サーカスが活動を休止。木下大サーカス、キグレサーカス、カキヌマ大サーカスの3団体を残すのみとなったが、同年12月にポップサーカスが旗揚げした。その後、カキヌマ大サーカスは拠点を海外に移した後、破産・解散した。キグレNewサーカス・木下大サーカス・ポップサーカスが「日本三大サーカス」と呼ばれていたが、キグレNewサーカスは新型インフルエンザの流行で観客の入りが悪化した影響で赤字・資金繰り難となり、2010年には事業を停止した。2020年、さくらサーカスが設立された。
Title: サーカス (Circus (Britney Spears album))
Section: 主なサーカス団の一覧

日本木下大サーカス（きのしただいサーカス） - 本部は岡山県岡山市。（明治時代に興行師の木下藤十郎が開設した「旭座」を起源とする日本の老舗の、大きなサーカス団。動員観客数も日本で最大級）ポップサーカス - 本部は大阪府大阪市。1996年設立。ハッピードリームサーカス - 大阪府大阪市さくらサーカス - （公式サイト）。2020年設立。コロンビア出身のアラン・マルチネスと日本人妻ひさえおよびその子どもたち（4男3女）を中心にして海外のパフォーマーらも加わったサーカス団。モンテカルロ・サーカス・フェスティバルで金賞を受賞したマルチネス・ブラザーズ（兄のアラン・ダビッド、弟の嵐）の《イカリオス》という超絶身体技が見られる。沢入国際サーカス学校- 群馬県にあるNPO法人が運営する日本で唯一のサーカスアーティスト専門スクール。(※サーカス団ではないが、公演も行っている)アメリカ合衆国コール・ブラザーズ・サーカスサーカス・サーカス（ラスベガスのホテル。無料アトラクションとして館内で公演をしている）シルク・ドゥラ・シンフォニーカナダシルク・ドゥ・ソレイユ - カナダ・モントリオールロシアロシア連邦サーカス公団ボリショイ・モスクワ国立サーカスボリショイ・サンクトペテルブルク国立サーカスボリショイサーカス（ロシアのサーカス団が日本公演で用いる名称）中国中国雑技団上海雑伎団広東雑技団北朝鮮平壌巧芸団牡丹峰巧芸団（通称朝鮮人民軍サーカス）
Title: サーカス (Circus (Britney Spears album))
Section: 動物使用の問題

サーカスでは動物の取り扱いが不適切で、例えば野生のアフリカゾウは60歳まで生きるが、サーカスでは30歳に達しないと指摘される。研究では、サーカスから保護された動物の89％以上が、精神的または肉体的なトラウマに苦しんでいたことが判明した。また10匹のうち8匹近くは、複数の獣医学的または行動学的な問題で苦しんでいることが分かった。アメリカでは10州がサーカスでの野生動物使用を禁止、フランスでは2021年11月にサーカスにおける野生動物の使用の全国的禁止が決まるなど、動物福祉の観点から、サーカスでの動物使用を禁止・規制する国や地域が広まっている。2021年8月時点で、サーカスでの動物の利用を何らかの形で禁止する法律がある国や地域は56にのぼる。2021年10月、EUでは、サーカスの野生動物使用禁止を求める署名が100万人を超えた。2023年、日本にも来日するボリショイサーカスの本国ロシアでは、議会下院において、動物の福祉と命を守るために、サーカスにおける動物使用を禁止する法案が提出された。また、動物が市街地に脱走したり、調教師が襲撃を受けるといった事件も発生する。
Title: サーカス (Circus (Britney Spears album))
Section: 都市伝説

サーカス団は旅をしながら芸をする、いわば余所者であるため「芸人はもともとさらわれたり買われたりした子供だ」といういわれのない偏見に晒されることがあった。特に大正から昭和にかけては、夕方遅くまで遊んだり行儀の悪い子供に対して「サーカスに売られる」「身体を柔らかくするために酢を飲まされる」（実際は酢にそのような効果はない。酢#迷信を参照）などと叱る光景がよく見られた。これは、ロマのような移動型少数民族（ジプシー）が滞在先の住人や国家から白眼視されたのと背景は同じと考えられている。昭和初期のサーカスに関する作品には三島由紀夫の『サーカス』、加藤まさをの『消えゆく虹』など、サーカスの少年少女の悲恋と死を描いた小説や、サーカス芸人の哀切を詠んだ詩や唄などが多い。
Title: サーカス (Circus (Britney Spears album))
Section: 主題とする作品

※発表順
Title: サーカス (Circus (Britney Spears album))
Section: 主題とする作品
Subsection: 文学

トビー＝タイラー：サーカスとともに十週間（1881年） - ジェームズ・オティス・ケイラーの小説。煌びやかな外側と、過酷な訓練を行う内側を描いた作品。映画サーカス・デイズ（1923・アメリカ）、サーカス小僧（1960・アメリカ）の元となる。
Title: サーカス (Circus (Britney Spears album))
Section: 主題とする作品
Subsection: 絵画

サルタンバンクの家族 - パブロ・ピカソの油彩画。巡業するサーカス芸人のサルタンバンク一家が描かれている。ハーゲンベックのサーカス（1936年） - 長谷川利行の油彩画。1933年に来日したハーゲンベック・サーカス団を描いている。福岡市美術館蔵
Title: サーカス (Circus (Britney Spears album))
Section: その他

比喩F1グランプリのシリーズ戦で世界中を転戦する様子をサーカスの巡業に喩えて、「F1サーカス」と呼ぶことがある。
Title: クルードさんちのはじめての冒険 (The Croods)
Section: abstract

『クルードさんちのはじめての冒険』（The Croods）は、ドリームワークス・アニメーション製作、20世紀フォックス配給による2013年の3Dコンピュータアニメーション映画である。声の出演はニコラス・ケイジ、エマ・ストーン、ライアン・レイノルズ、キャサリン・キーナー、クラーク・デューク、クロリス・リーチマンらである。監督・脚本はカーク・デミッコとクリス・サンダース、プロデューサーはクリスティン・ベルソンとジェーン・ハートウェルが務めた。2013年2月15日に第63回ベルリン国際映画祭でプレミア上映された後、同年3月22日にアメリカ合衆国で封切られた。ドリームワークス・アニメーションがパラマウント映画との配給契約を終了し、新たに契約した20世紀フォックスが配給する初の作品である。製作費1億3500万ドルに対して世界興行収入は5億8700万ドルを超えた。シリーズ化が決まり、続編やテレビアニメが企画中である。日本では劇場未公開だったが、2013年11月20日にDVDとブルーレイの販売、レンタルが開始された。
Title: クルードさんちのはじめての冒険 (The Croods)
Section: ストーリー

先史時代の真っ只中で、ほとんどの場合洞窟の中に隠れて、生きているグルーグ（ニコラス・ケージ）、妻のウガ（キャサリン・キーナー）、おばあちゃん（クロリス・リーチマン）、男の子のサンク（クラーク・デューク）、小さな女の子 激しいサンディ（ランディ・トム）と若いイープ（エマ・ストーン）。 彼らは、外の世界を恐れている父親が率いる家族、クルードです。 10代のイープが若いガイ（ライアン・レイノルズ）と出会うことになるので、大きな変化だけが起こりそうです。彼は信じられないほどの新しい世界を提示します。今、一緒に、彼らは大きな課題に直面し、新しくて楽しい時代に適応します。
Title: クルードさんちのはじめての冒険 (The Croods)
Section: キャスト

※括弧内は日本語吹替グラグ・クルード - ニコラス・ケイジ（てらそままさき）クルード家の父親。家族思い。頭は固いが「時には臆病も必要」と語る哲学的な面もある。イープ・クルード - エマ・ストーン（朴璐美）クルード家の娘の一人。10代。じっとしているのが苦手で好奇心旺盛で外の世界に興味がある。ガイ - ライアン・レイノルズ（小野大輔）イープが出会った男性。腕力はあまりないが頭はよい。ウーガ・クルード - キャサリン・キーナー（さとうあい）グラグの妻。タンク・クルード - クラーク・デューク（佐藤せつじ）クルード家の息子。グラン - クロリス・リーチマン（野沢雅子）クルード家の祖母。ベルト - クリス・サンダース（諸田和典）猿に似た生物。サンディ・クルード - ランディ・トム（諸星すみれ）クルード家の少女。
Title: クルードさんちのはじめての冒険 (The Croods)
Section: 製作

2005年に『Crood Awakening』というタイトルで企画が発表され、当時ドリームワークス・アニメーションと5本分の契約していたアードマン・アニメーションズがストップモーション映画として製作する予定であった。ジョン・クリーズとカーク・デミッコはロアルド・ダールの物語『いじわる夫婦が消えちゃった!』を基とした作品のために働いていた。ドリームワークスは脚本のコピーを入手し、彼らを同社に招いた。彼らは慌てる2人の穴居人、発明家、ラッダイトといったアイデアを採用し、脚本の最初のいくつかの草案を執筆した。2007年位アードマンとの契約が切れ、映画の権利はドリームワークスに戻った。2007年3月、クリス・サンダースが本作を監督するためにドリームワークスに入り、脚本を書き直した。2008年9月、サンダースが『ヒックとドラゴン』に参加するために『Croods』を保留することが報じられ、公開予定は当初から1年遅れの2012年3月に延期された。2009年5月、タイトルは『The Croods』に確定し、新たに共同監督としてカーク・デミッコが加わった。2011年3月、別の理由により公開予定日はさらに1年遅れの2013年3月1日に延期され、最終的に3月22日となった。
Title: クルードさんちのはじめての冒険 (The Croods)
Section: 公開

2013年2月15日、第63回ベルリン国際映画祭のコンペティション部門外でプレミア上映された。2013年3月22日にアメリカ合衆国で封切られた。ハンガリーのブダペストのシネマ・シティ劇場で4DX形式で上映された。中国ではオリエンタル・ドリームワークスが配給した初の作品として公開された。
Title: クルードさんちのはじめての冒険 (The Croods)
Section: 評価
Subsection: 批評家の反応

Rotten Tomatoesでは129件の批評家レビューで支持率は69%となった。Metacriticでは30件のレビューで加重平均値は55/100となった。『USAトゥデイ』のクラウディア・プイグは4つ星満点中2つ星を与え、「適切に選択された声優たちと視覚的に見事なアニメーションの冒険が、精彩を欠いたユーモアと蛇行している物語によって妨げられている」と評した。
Title: クルードさんちのはじめての冒険 (The Croods)
Section: 評価
Subsection: 興行収入

アメリカ合衆国とカナダでは累計で1億8716万8425ドル、その他の国々で4億0003万6243ドル、全世界で5億8720万4668ドルを売り上げた。2013年の映画で11位、2013年のアニメ映画で4位（1位は『アナと雪の女王』）、ドリームワークス・アニメーションのオリジナル映画（続編でない映画）では『カンフー・パンダ』に次いで2位である。2014年1月の時点で世界興行収入は歴代映画で89位、歴代アニメで21位となった。アメリカ合衆国とカナダでは初日に1160万ドルを売り上げた。公開初週末には4046劇場で4360万ドルを売り上げて1位となった。これはドリームワークス・アニメーションの前作『ガーディアンズ 伝説の勇者たち』を上回る成績であるが、同スタジオのオリジナル映画『メガマインド』、『ヒックとドラゴン』を下回った。北アメリカ以外では初週末で6240万ドルを売り上げて1位となった。54カ国で初登場1位となった。
Title: クルードさんちのはじめての冒険 (The Croods)
Section: サウンドトラック

映画音楽はアラン・シルヴェストリが作曲し、2013年3月15日にレラティビティ・ミュージック・グループよりデジタル発売、3月26日にソニー・クラシカル・レコーズよりCD発売された。サウンドトラックにはアウル・シティーによるオリジナル曲「Shine Your Way」も収録される。
Title: X (X&Y)
Section: abstract

X は、ラテン文字（アルファベット）の24番目の文字。小文字は x。ギリシア文字のΧ（カイ）に由来し、キリル文字のХと同系であるが、ラテン文字としての発音は /ks/ が西方ギリシア文字でΧと書かれたことによる。標準ギリシャ語のΧの音写には ch や kh が用いられる。なお、ギリシア文字の Ξ（クシー）の音写にXが使われることがある。英語では X で始まる単語は最も少ない。
Title: X (X&Y)
Section: 字形

2本の斜線を交差させた形である。大文字と小文字は同形である。筆記体では、右下がりの線だけを書いておいてからあとで左下がりの線を書くか、左半分を書いてから筆を離して右半分を書く（このとき、交差する部分は角張らずに丸くなる）。フラクトゥールは                                          X                         x                                {\displaystyle {\mathfrak {X\ x}}}  。