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Title: 華麗なるレース (A Day at the Races (album))
Section: 解説

過去最高のヒットとなった前作『オペラ座の夜』と対となるイメージを持った形になっている。当時の日本のファンを喜ばせたのは、このアルバムに日本語の歌詞が含まれている「手をとりあって」が収録されたことであった。クイーンにとって初のセルフプロデュース作品であり、かつ前作『オペラ座の夜』の延長線上で、初期のピークとなった作品。曲単位の充実度は一部本作の方が上ともいえるが、ロックバンドとしてのショッキング性やバラエティーの豊かさでは、前作に軍配をあげるという評価が多い。また日本では、クイーンの歴史を通じ、前作『オペラ座の夜』から本作までのファンが最も多いともいわれている。前作同様のメンバー全員の誕生星座をあしらったロゴマークは、フレディによるもの。また、アルバムタイトルも前作同様、アメリカのコメディ俳優マルクス兄弟の映画のタイトルからとられたものである。
Title: 華麗なるレース (A Day at the Races (album))
Section: 発売日

イギリス - 1976年12月10日日本 - 1977年1月9日
Title: 華麗なるレース (A Day at the Races (album))
Section: 担当

フレディ・マーキュリー – リードヴォーカル、コーラス、ピアノブライアン・メイ – エレクトリックギター、ハーモニウム、コーラス、リードヴォーカル（#3）、ピアノ（#10）ロジャー・テイラー  – ドラムス、パーカッション、コーラス、リードヴォーカル（#9）、エレクトリックギター(#9)ジョン・ディーコン – ベース、アコースティックギター(#5)
Title: 地獄のロック・ライダー (Bat Out of Hell)
Section: abstract

『地獄のロック・ライダー』（原題：Bat Out of Hell）は、アメリカ合衆国のロック歌手ミートローフが1977年に発表したスタジオ・アルバム。ストーニー&ミートローフ（Stoney & Meatloaf）名義で発表されたアルバム『Stoney & Meatloaf』（1971年）以来6年ぶりの作品で、ソロ名義では初のアルバムである。ロック・オペラの代表的な作品とされており、アメリカやイギリス等でロング・ヒットを記録して、2012年時点の累計売り上げは4300万枚とされ、史上最も売れたアルバムの一つとされる。
Title: 地獄のロック・ライダー (Bat Out of Hell)
Section: 背景

本作で作詞・作曲・アレンジ等を担当したジム・スタインマンは、以前ミートローフが出演したオフ・ブロードウェイ・ミュージカル『モア・ザン・ユー・ディザーヴ』の音楽を担当していた。スタインマンはその後、ピーター・パンを元にしたミュージカル『ネヴァーランド』の音楽を担当し、その時に作られた曲が本作の元になった。なお、本作収録曲のうち「地獄のロック・ライダー」「天国への招待」「暴走」は『ネヴァーランド』でも使われている。本作のプロデューサー選びは難航し、スタインマンは後年「どのプロデューサーのところに行っても『馬鹿げている』『これをレコードにできるわけがない』って言われた」「ルー・リードを手掛けたボブ・エズリンにプロデュースしてほしかったけど、彼の電話番号がわからなかった」と語っている。最終的にはトッド・ラングレンがプロデュース、エンジニア、ミキシングのいずれも引き受けて、ラングレンが率いるユートピアのメンバーもレコーディングに参加した。本作は、エピック・レコードのA&Rだったスティーヴ・ポポヴィッチが新たに設立したクリーヴランド・インターナショナル・レコードからリリースされた。
Title: 地獄のロック・ライダー (Bat Out of Hell)
Section: 反響・評価

ミートローフの母国アメリカでは、Billboard 200で最高14位に達し、1978年8月にはRIAAによってプラチナ・ディスクに認定された。その後も売り上げを伸ばし、2001年4月には14×プラチナに達した。全英アルバムチャートでは最高位こそ9位に終わるが、長期にわたってチャート・インし、2017年現在では合計521週トップ100入りした。『ローリング・ストーン』誌が2003年に選出したオールタイム・グレイテスト・アルバム500では343位にランク・イン。
Title: 地獄のロック・ライダー (Bat Out of Hell)
Section: その後

ミートローフは後に、本作の続編に当たるコンセプト・アルバムを2作発表している。1993年には『地獄のロック・ライダーII〜地獄への帰還』が発表され、2006年には『地獄のロック・ライダー3〜最後の聖戦!』が発表された。1995年、クリーヴランド・インターナショナル・レコード創設者のスティーヴ・ポポヴィッチはソニーに対して、未払いになっていた本作のロイヤルティーを請求する訴訟を起こした。この訴訟は、ソニーが約700万ドルを支払うことと、本作の再発盤にクリーヴランド・インターナショナルのロゴを入れることを条件に和解するが、ソニーはロゴを入れる条件を守らなかったため、ポポヴィッチは再びソニーを訴えて2005年に500万ドルを得ている。ミートローフが2004年に発表したライブ・アルバム『Bat Out of Hell: Live with the Melbourne Symphony Orchestra』には、メルボルン交響楽団との共演による本作の完全再現ライブが収録された。また、2012年12月、ミートローフは2013年4月に行われるイギリス・ツアーで本作を完全再現することを発表した。
Title: 地獄のロック・ライダー (Bat Out of Hell)
Section: 収録曲

全曲ともジム・スタインマン作。地獄のロック・ライダー - "Bat Out of Hell" – 9:49ユー・トゥック・ザ・ワーズ - "You Took the Words Right Out of My Mouth (Hot Summer Night)" – 5:05天国からの招待状 - "Heaven Can Wait" – 4:41暴走 - "All Revved Up with No Place to Go" – 4:1866%の誘惑 - "Two Out of Three Ain't Bad" – 5:25ロックンロール・パラダイス - "Paradise by the Dashboard Light" – 8:28クライング・アウト・ラウド - "For Crying Out Loud" – 8:44
Title: 地獄のロック・ライダー (Bat Out of Hell)
Section: 参加ミュージシャン

ミートローフ - ボーカルジム・スタインマン - キーボード (#1, #2, #6)、パーカッション (#1, #2)、エフェクト (#6)、アレンジトッド・ラングレン - ギター (#1, #2, #4, #5, #6)、キーボード (#1)、バッキング・ボーカル (#1, #2, #3, #5, #6)、アレンジロジャー・パウエル - シンセサイザー (#1, #2, #5, #6)カジム・サルトン - ベース (#1, #2, #4, #5, #6, #7)、バッキング・ボーカル (#1)ジョン・ウィルコックス - ドラムス (#4, #5, #7)ロイ・ビタン - キーボード (#1, #2, #6)、ピアノマックス・ウェインバーグ - ドラムス (#1, #2, #6)エドガー・ウィンター - サクソフォーン (#2, #4, #6)マーヴィン・リー - パーカッション (#2)、バッキング・ボーカル (#6)シェリル・ハードウィック - ピアノ (#7)スティーヴ・マーゴシーズ - ピアノ (#7)、オーケストラ・アレンジ (#7)エレン・フォーリー - フィーチャリング・ボーカル (#6)、バッキング・ボーカル (#1, #2, #4, #6)ロリー・ドッド - バッキング・ボーカル (#1, #2, #3, #5, #6, #7)ニューヨーク・フィルハーモニック (#7)フィラデルフィア管弦楽団 (#7)ジーン・オーロフ - コンサートマスター (#7)ケン・アッシャー - ストリングス・アレンジ (#3, #5)
Title: 地獄のロック・ライダー (Bat Out of Hell)
Section: 参照

1977年の音楽地獄のロック・ライダーII〜地獄への帰還ワグネリアン・ロック
Title: リメイン・イン・ライト (Remain in Light)
Section: abstract

『リメイン・イン・ライト』（Remain In Light）は、アメリカのロックバンド、トーキング・ヘッズのスタジオ・アルバム。この作品を最後に、ブライアン・イーノがプロデューサーを降りている。『ローリング・ストーン』誌が選んだ「オールタイム・グレイテスト・アルバム500」（2020年版）において39位にランクインした。
Title: リメイン・イン・ライト (Remain in Light)
Section: 収録曲

作詞は「ヒート・ゴーズ・オン（ボーン・アンダー・パンチズ）」と「クロスアイド・アンド・ペインレス」を除いてすべてデヴィッド・バーン。当該2曲バーンとブライアン・イーノの作詞。作曲はトーキング・ヘッズのメンバー4人とブライアン・イーノ。Side 1ヒート・ゴーズ・オン（ボーン・アンダー・パンチズ） - Born Under Punches (The Heat Goes on) (5:46)クロスアイド・アンド・ペインレス - Crosseyed and Painless (4:45)グレイト・カーヴ - The Great Curve (6:26)Side 2ワンス・イン・ア・ライフタイム - Once in a Lifetime (4:19)ハウシズ・イン・モーション - Houses in Motion (4:30)シーン・アンド・ノット・シーン - Seen and Not Seen (3:20)リスニング・ウィンド（風は友） - Listening Wind (4:42)オーヴァーロード - The Overload (6:00)
Title: ウォーニング (Warning (Green Day album))
Section: abstract

ウォーニング（英語: warning、英語発音: ['wɔːɹnɪŋ] ）警告、警戒警報訓戒、戒めウォーニング (曲) - グリーン・デイの2000年のシングル曲。ウォーニング (アルバム) - グリーン・デイの6thアルバム。ウォーニング (競走馬) - イギリスの競走馬。WARNING (いしだ壱成の曲) - いしだ壱成の1994年のシングル曲。WARNING (アルバム) - mochAのアルバム。WARNING - BUGVELの楽曲。ザ・ウォーニング - メキシコのロックバンド。
Title: フライトナイト (Fright Night)
Section: abstract

『フライトナイト』（Fright Night）は、1985年のアメリカ合衆国のコメディホラー映画。監督はトム・ホランド、出演はクリス・サランドンとウィリアム・ラグズデールなど。隣家に越して来た2人組の男性がヴァンパイアだと気付いてしまった平凡な男子高校生を描いている。第13回（1985年度）サターン賞でホラー映画賞など3部門で受賞した（詳細は後述）。1988年に続編『フライトナイト2/バンパイヤの逆襲』が公開され、2011年に『フライトナイト/恐怖の夜』としてリメイクされている。2013年には二度目のリメイク、『フライトナイト2』が公開された。キャッチ・コピーは「闇夜 それは人間のものではない」。
Title: フライトナイト (Fright Night)
Section: ストーリー

ある日の夜、チャーリーの隣の家に2人の男が棺桶を運んでやってきた。その途端、近所で殺人事件などの奇妙な出来事が多発。しかしそれらはある“恐怖”の序章に過ぎなかった。ある晩、勉強中だったチャーリーは隣家の男が女を殺害して遺体を隠す場面を目撃、相手にも目撃したことを気づかれてしまう。翌日チャーリーは隣家に殺人犯がいると警察を連れて乗り込むが、途中で「犯人はヴァンパイアだ」と口走ったことで、呆れた警察は帰ってしまう。その夜、チャーリーの家にジェリー・ダンドリッジと名乗る隣家の主人が現れ、チャーリーを人知れず殺そうとする。難を逃れたチャーリーは『フライトナイト』という怪奇ドラマ番組のホストであり、ドラマ内ではヴァンパイアハンター役でもあるピーター・ヴィンセントに悩みを打ち明けるが、視聴率の低下で司会を降ろされたばかりのピーターはチャーリーを頭のおかしい青年だと相手にしなかった。窮地に追い込まれたチャーリーは一人で家に立てこもって戦う準備をするが、その様子を見て心配したガールフレンドのエイミーと友人エドはピーターを金で雇い、チャーリーの思い込みを解こうと4人でジェリーの家を訪れる。ジェリーはチャーリー以外の3人を騙し通していたが、ピーターがかつてヴァンパイアハンターのドラマで使った小道具の鏡で何気なく髪を整えようとするとそのドラマのヴァンパイアと同じようにジュリーが鏡に映らないことに気づく。動揺するピーターだったが、係わり合いになるのを恐れて慌てて帰ってしまう。チャーリーとエドはエイミーを家まで歩いて送っていくことにしたが、人通りの多いところを行こうとするチャーリーに反発したエドは狭い路地へ歩いていきジュリーの餌食となってしまう。ヴァンパイアとなったエドはピーターを襲うがピーターは辛くも十字架で返り討ちにする。一方ジェリーに追われたチャーリーとエイミーは逃げ込んだディスコからピーターに電話で助けを求めるが、その間にジェリーはエイミーを魔力で誘惑し、チャーリーに対してエイミーを殺されたくなかったらピーターと二人で自分の家に来いと言ってエイミーを連れ去ってしまう。チャーリーはピーターに再び助力を求めるも、ピーターはヴァンパイアと化したエドに襲われた恐怖で街から逃げ出そうとしていた。チャーリーはピーターが一緒に来なければエイミーは殺されると説得し、渋々ながらもピーターの同行を取り付け、自分はヴァンパイアハンターだと繰り返し唱えるピーターと共にヴァンパイアの屋敷に乗り込むこととなる。
Title: フライトナイト (Fright Night)
Section: キャスト

ジェリー・ダンドリッジ演 - クリス・サランドンヴァンパイア。正体を隠しながら暗躍する。ヴァンパイアである証拠として、人間のときの姿は鏡には映らない。光に弱く、浴びると蒸発し弱るという致命的な弱点がある。とどめを刺され、醜いモンスターの正体を晒しつつ炎上し、断末魔とともに爆発四散した。チャーリー・ブリュースター演 - ウィリアム・ラグズデール17歳の普通の高校生。隣家に住むジェリーがヴァンパイアであることに気付くが、誰にもまったく信用されない。エイミー・ピーターソン演 - アマンダ・ビアースチャーリーのガールフレンド。テレビの人気ホラー番組『フライトナイト』に夢中。ダンドリッジの昔の恋人によく似てる。チャーリーと喧嘩ばかりしているが、実は仲むつまじい。ジェリーにつけこまれて女バンパイアへと変貌するが、ヴィンセントとチャーリーの活躍により元に戻る。ピーター・ヴィンセント演 - ロディ・マクドウォール『フライトナイト』のホスト。チャーリーからの相談を受ける。最初は番組の中だけの偽物のバンパイアキラーだったが、本物のバンパイアキラーとなりチャーリーたちを守っていく。エド・トンプソン演 - スティーヴン・ジェフリーズチャーリーの悪友。通称「Evil Ed」。チャーリーとは違い頭は良い様子。オカルトに精通しており、隣人を吸血鬼と信じ切っているチャーリーに対してバンパイア対策を講じたりする。「Oh you so cool,brewster!」というセリフはエンディングの決め台詞であり、同作品のドキュメント映画のタイトルにもなった。はじめはチャーリーたちとバンパイアから逃げていたが、ジェリーに漬け込まれて狼男などのモンスターに変身し、十字架を刺され息絶える。ビリー・コール演 - ジョナサン・スタークチャーリーの隣家にジェリーと暮らす若い男。ヴァンパイアではないが生身の人間でもない。ゲイ設定ははっきりとは明言されていないが、ビリーの肩にジェリーがもたれたり、チャーリーに手の甲を鉛筆で刺されたジェリーを労わるなど、ほのめかすシーンがいくつかある。ジュディ・ブリュースター演 - ドロシー・フィールディングチャーリーの母親で看護師。天然な性格だが優しい母親。チャーリーとエイミーの仲を見守っている。夜勤が多め。レノックス刑事演 - アート・J・エヴァンスチャーリーが最初に救いを求めた殺人課の刑事。だが、チャーリーをまったく信用しないどころか、変人扱いして相手にしなかった。少し余裕がなくなると声が裏返る。ウソをつき通そうとするチャーリーに対し、「それが真実なら俺はダーティ・ハリー」と、まるでとりあわなかった。
Title: フライトナイト (Fright Night)
Section: 日本語吹替

テレビ朝日版：初回放送1989年4月30日『日曜洋画劇場』 ※ソフト未収録VOD版：Netflixなどの配信で使用されている。
Title: フライトナイト (Fright Night)
Section: 作品の評価
Subsection: 映画批評家によるレビュー

Rotten Tomatoesによれば、批評家の一致した見解は「『フライトナイト』はヴァンパイアの隣に住む男についてのこの幽霊の物語でスリルとユーモアを巧みに組み合わせている。」であり、37件の評論のうち高評価は92%にあたる34件で、平均点は10点満点中7.40点となっている。Metacriticによれば、13件の評論のうち、高評価は9件、賛否混在は3件、低評価は1件で、平均点は100点満点中62点となっている。
Title: フライトナイト (Fright Night)
Section: サウンドトラック

本作の音楽は当時『ターミネーター』などを手掛けたブラッド・フィーデルが担当。サントラ盤ではブラッドによるヴォーカル曲も収録されている。J・ガイルズ・バンドが歌った主題歌は日本でもシングル・レコードがリリースされた（1985年10月21日発売／07SP-919）。収録曲Fright Night（主題歌）／J・ガイルズ・バンドYou Can't Hide From the Beast Inside／オートグラフGood Man In a Bad Time／イアン・ハンターRock Myself to Sleep／エイプリル・ワインLet's Talk／ディーヴォArmies of the Night／スパークスGive it Up／イヴリン・キングSave Me Tonight／ホワイト・シスターBoppin' Tonight／ファビュラス・フォンテーンズCome To Me／ブラッド・フィーデル
Title: ロジャー (Lodger (album))
Section: abstract

ロジャー（英語: Roger）は英語（英米人）の男性名で、古フランス語のロジェ（Rogier）に由来する。ゲルマン祖語では「槍の名手」を意味した。英米人以外では、ドイツ語ロギーァ（Rogier）、オランダ語ロヒール（Rogier）、フランス語ロジェ（Roger）、イタリア語ルッジェーロ（Ruggero）、スペイン語ロヘリオ（Rogelio）に相当する。
Title: ロジャー (Lodger (album))
Section: 政治家

ロジャー・トーニー - アメリカの政治家、裁判官
Title: ロジャー (Lodger (album))
Section: 学者

ロジャー・ベーコン - 13世紀のイギリスの哲学者ロジャー・スクルートン - 現代のイギリスの哲学者ロジャー・ペンローズ - イギリスの数学者、理論物理学者ロジャー・ギレミン→ロジェ・ギルマン - フランス出身のアメリカの生理学者（1977年ノーベル生理学・医学賞受賞）ロジャー・スペリー - アメリカの神経心理学者（1981年ノーベル生理学・医学賞受賞）ロジャー・コーンバーグ - アメリカの化学者（2006年ノーベル化学賞受賞）
Title: ロジャー (Lodger (album))
Section: 作家

ロジャー・ゼラズニイ - アメリカの小説家、SF作家、ファンタジー作家ロジャー・パルヴァース - アメリカ出身のオーストラリアの作家、劇作家、演出家
Title: ロジャー (Lodger (album))
Section: 画家

ロジャー・フライ - イギリスの画家、芸術批評家ロジャー・ディーン - イギリスの画家、アートデザイナー
Title: ロジャー (Lodger (album))
Section: 映画監督

ロジャー・コーマン - アメリカの映画監督
Title: ロジャー (Lodger (album))
Section: 俳優

ロジャー・ムーア - イギリスの俳優（3代目ジェームズ・ボンド役）ロジャー・バート - アメリカの俳優
Title: ロジャー (Lodger (album))
Section: 音楽

ロジャー・テイラー - イギリスのミュージシャン（クイーンのドラマー）ロジャー・グローヴァー - イギリスのミュージシャン（ディープ・パープルのベーシスト）ロジャー・ダルトリー - イギリスのミュージシャン（ザ・フーのリード・ボーカル）ロジャー・キース・バレット→シド・バレット - イギリスのミュージシャン（元ピンク・フロイド）ロジャー・ウォーターズ - イギリスのミュージシャン（元ピンク・フロイド）ロジャー・イーノ - イギリスの音楽家（ブライアン・イーノの弟）ロジャー・トラウトマン - アメリカのファンクミュージシャンロジャー・ノリントン - イギリスの指揮者ロジャー・セッションズ - アメリカの作曲家ロジャー・ゲーブ - アメリカの作曲家ロジャー・ウッドワード - オーストラリアのピアニストロジャー・ボボ - 世界的チューバ奏者
Title: ロジャー (Lodger (album))
Section: スポーツ
Subsection: 野球

ロジャー・クレメンス - アメリカ・メジャーリーグの投手ロジャー・コナー - アメリカ・メジャーリーグの内野手ロジャー・ブレスナハン - アメリカ・メジャーリーグの捕手ロジャー・ペキンポー - アメリカ・メジャーリーグの内野手ロジャー・マリス - アメリカ・メジャーリーグの外野手ロジャー・レポーズ - アメリカ・メジャーリーグの外野手、日本の太平洋・ヤクルトでもプレーした
Title: ロジャー (Lodger (album))
Section: スポーツ
Subsection: テニス

ロジャー・フェデラー - スイスのテニス選手
Title: ロジャー (Lodger (album))
Section: スポーツ
Subsection: 陸上

ロジャー・バニスター - イギリスの陸上選手（1マイル4分の壁を破った選手）ロジャー・キングダム - アメリカの陸上選手（110mハードル金メダリスト）
Title: ロジャー (Lodger (album))
Section: スポーツ
Subsection: バスケットボール

ロジャー・メイソン - アメリカのNBA選手
Title: ロジャー (Lodger (album))
Section: スポーツ
Subsection: モータースポーツ

ロジャー・ウィリアムソン - イギリスの元F1ドライバーロジャー・ウォード - アメリカの元レーシングドライバーロジャー・ペンスキー - アメリカの元レーシングドライバー、チームオーナーロジャー安川 - アメリカ出身のレーシングドライバー
Title: ロジャー (Lodger (album))
Section: スポーツ
Subsection: アメリカンフットボール

ロジャー・クレイグ - アメリカのアメリカンフットボール選手ロジャー・ストーバック - アメリカのアメリカンフットボール選手
Title: ロジャー (Lodger (album))
Section: その他

ロジャー・イーバート - アメリカの映画評論家、テレビ司会者、作家ロジャー・ウォールデン - イングランドの大蔵卿、カンタベリー大司教ロジャー・ウィルトン・ヤング - 第二次世界大戦時のアメリカ陸軍の兵士。名誉勲章受章者。ジョージ・ロジャー - イギリスの写真家ロジャー - 日本のお笑いコンビ・大自然のメンバーロジャー (カンガルー) - オーストラリアのアカカンガルー。
Title: ロジャー (Lodger (album))
Section: 架空のキャラクターなど

ジョリー・ロジャー（Jolly Roger） - 海賊旗。海賊によく使われた旗のデザイン。ロジャー・ラビット - 1988年のアメリカ映画、それに登場する主人公のウサギの名前。ロジャー（ロジャー・ディヴィス） - ミュージカル『RENT』の登場人物。ロジャー&ミー - 1989年のアメリカ映画。ロジャー (間借人)（Lodger） - イギリスのミュージシャン、デヴィッド・ボウイの12thアルバム。ロジャー・S・ハクスリー - ゲーム『スターオーシャン Till the End of Time』のパーティキャラクター。ゴール・D・ロジャー - 漫画『ONE PIECE』の登場人物。海賊 (ONE PIECE)#ゴール・D・ロジャーを参照。ロジャー・スミス - アニメ『THE ビッグオー』の主人公。ロジャー・ヤング - 小説『宇宙の戦士』に登場する架空の軍艦。ロジャー・ウィルトン・ヤングにちなむ。ロジャー・ラドクリフ - ディズニー映画「101匹わんちゃん」の登場キャラクター。
Title: フィル・コリンズIII (No Jacket Required)
Section: abstract

『フィル・コリンズIII』（No Jacket Required）は、1985年にリリースされたフィル・コリンズのアルバム。
Title: フィル・コリンズIII (No Jacket Required)
Section: 概要

『フィル・コリンズIII』が発売当時の日本でのタイトルであるが、現在は『ノー・ジャケット・リクワイアド』と表す場合もある。フィル・コリンズにとって3枚目のソロ・アルバムであり、フィル・コリンズがリリースしたスタジオ・アルバムでは一番の売り上げを記録した。アメリカで1,200万枚、イギリスで200万枚、全世界では2,000万枚を売上を記録している。このアルバムがリリースされた当時はライヴ・エイドへの出演やジェネシスとしての活動などで多忙な生活を送っており、音楽業界などでも「世界一忙しい男」と呼ばれていたフィルの全盛期だった。2016年にはジャケット写真をアップデートしリマスターを施したデラックス・エディションを発売。
Title: フィル・コリンズIII (No Jacket Required)
Section: アルバム名の由来

フィルがシカゴの高級レストランで食事をしようとした際に、そのレストランが「スーツ・ネクタイ着用必須」(Jacket Required)のレストランだったため、その時ラフな服装だったフィルは店のオーナーから入店を断られた。そのことに腹を立てたフィルは、製作途中のアルバムのタイトルを「スーツ着用不要」(No Jacket Required)に決めた。
Title: フィル・コリンズIII (No Jacket Required)
Section: 収録曲

ススーディオ - "Sussudio" (フィル・コリンズ) - 4:23ユー・ノウ&アイ・ノウ - "Only You Know and I Know" (コリンズ、ダリル・ステューマー) - 4:20ロング・ロング・ウェイ - "Long Long Way to Go" (コリンズ) - 4:20（スティングとのデュエット）知りたくないの - "I Don't Wanna Know" (コリンズ、ステューマー) - 4:12ワン・モア・ナイト - "One More Night" (コリンズ) - 4:47ドント・ルーズ・マイ・ナンバー - "Don't Lose My Number" (コリンズ) - 4:46フー・セッド・アイ・ウッド - "Who Said I Would" (コリンズ) - 4:01静寂の扉 - "Doesn't Anybody Stay Together Anymore" (コリンズ、ステューマー) - 4:18インサイド・アウト - "Inside Out" (コリンズ) - 5:14テイク・ミー・ホーム - "Take Me Home" (コリンズ) - 5:51ウィ・セッド・ハロー・グッドバイ - "We Said Hello, Goodbye (Don't Look Back)" (コリンズ) - 4:15
Title: フィル・コリンズIII (No Jacket Required)
Section: 収録曲
Subsection: オリジナル版とCD版の違い

オリジナルのLP版とCD版とでは、以下の違いがある。オリジナル版には11曲目の「ウィ・セッド・ハロー・グッドバイ」が収録されていない。この曲が収録されたのはCD版からである。
Title: フィル・コリンズIII (No Jacket Required)
Section: 受賞

グラミー賞最優秀アルバム賞受賞 (1986年)
Title: ロッキー3 (Rocky III)
Section: abstract

『ロッキー3』（ロッキースリー、原題: Rocky III）は、1982年製作のアメリカ合衆国の映画。
Title: ロッキー3 (Rocky III)
Section: 概要

『ロッキー』シリーズの3作目であり、『ロッキー2』（1979年）の続編。当初この｢ロッキー」シリーズはこの作品をもって完結する予定だった。前作に引き続いてシルヴェスター・スタローンが監督・脚本・主演の三役を務めた。当初はシリーズ最終章の予定で製作されたため、師匠であるミッキーの死や、宿敵アポロ・クリードとの友情など、ストーリーに区切りをつける描写が多く見られる。同年10月公開の『ランボー』撮影のための役作りの必要性もあり、トレーナーの指導の下、食事内容の改善と本格的な筋力トレーニングにより徹底的に肉体改造が施され、脂肪がそぎ落とされたスタローンの身体は前2作品とは全く印象を異にしている。ミスター・Tやハルク・ホーガンといった豪華客演陣や様々な新展開などにより、本作において『ロッキー』シリーズの人気は決定的となった。
Title: ロッキー3 (Rocky III)
Section: ストーリー

宿敵アポロ・クリードとの凄絶なリターンマッチに勝利したロッキー・バルボアは、プロボクシング世界ヘビー級チャンピオンとして快進撃を続け、10度もの防衛に成功。その人気は国民的なものとなり、新聞や雑誌、TVCMに頻繁に出演し、満員の大観衆の中でプロレスの世界ヘビー級王者サンダー・リップスとチャリティー異種格闘技戦を行うなど、その存在はまさに時代の寵児となっていた。私生活でも巨万の富を得て、フィラデルフィアの豪邸で妻エイドリアンと息子と三人で何不自由ない生活を送り、ロッキーは今まさに幸せの絶頂にあった。フィラデルフィア美術館に自身のブロンズ像が設置された日、除幕式の席上でロッキーは現役引退を発表する。会場でそれを聞いた世界ランキング1位の新進気鋭クラバー・ラングは、「ロッキーは弱い選手と戦ってばかりで自分から逃げている、世界1位の俺と戦え」と侮辱的な言葉で挑戦状を叩きつける。激昂して挑戦を受けようとするロッキーに対し、ミッキーは「クラバーの言う通り弱い選手と防衛戦を組んでいた」「クラバーは強い、お前に勝ち目はない」「どうしてもやるなら俺はトレーナーを降りる」と言い放った。トレーナーを降りたがるミッキーを説得し、現役最後の試合としてクラバー戦に臨むロッキー。しかし試合直前、ミッキーは控室で持病の心臓発作を起こし重体に陥る。そしてロッキーは、ミッキーのアドバイスを実践できないままわずか2ラウンドでクラバーの強打にKOされ、心身ともに打ちのめされて帰ってきたロッキーの目の前でミッキーは息を引き取った。失意のどん底に沈み、ミッキーと共にトレーニングを積んだジムを訪れたロッキーの前に、かつての宿敵アポロが現れる。「お前が負けたのはハングリー精神を失ったからだ」「俺と戦った時のお前は虎の目をしていた」そう言ってロッキーのトレーナーを買って出たアポロは、ロッキーとエイドリアンらを自らの故郷カリフォルニアに連れて行き、ロッキーの精神とボクシングスタイルの改造に取り組み始める。敗戦のショックと、ミッキーが残した「弱い相手とマッチメイクしてお前を守ろうとした」の言葉で自信を喪失し、練習に身が入らないロッキーだったが、エイドリアンから「現実に目を向けて」と激励を受ける事で立ち直り、ハードトレーニングの末に闘争心を取り戻し、新しいファイトスタイルを手に入れる。そしてマディソン・スクエア・ガーデンで挑戦者として臨んだ王者クラバーとのリターンマッチ。アポロは友情の証に、かつて自分が身に着けていた物と同じ「星条旗柄のトランクス」をロッキーに手渡し、リングに送り出す。そしてゴング。かつてとは見違えるような引き締まった身体と軽快なフットワークで翻弄するロッキーを、若さと勢いで追い詰めてゆくクラバー。猛攻に晒されながら執拗に挑発を続けるロッキーはやがて反撃に転じ、壮絶な打ち合いの末ついにクラバーをマットに沈め、チャンピオンへと返り咲いた。試合後、誰もいないジムの中にロッキーとアポロの姿があった。アポロがロッキーを鍛え直したもう1つの目的は、ロッキーに昔の自分を取り戻させ、その上でかつての敗戦の雪辱を果たすことだった。そして、観客が一人もなくゴングすらないリングの上で、親友同士二人だけのリターンマッチが始まるところで、映画は幕を閉じる。
Title: ロッキー3 (Rocky III)
Section: キャスト

TBS版は再放送時カットされた部分を同一声優（一部代役）で追加録音してDVD/BDに収録。
Title: ロッキー3 (Rocky III)
Section: スタッフ

監督・脚本 - シルヴェスター・スタローン音楽 - ビル・コンティ撮影 - ビル・バトラープロデューサー - アーウィン・ウィンクラー、ロバート・チャートフ編集 - ドン・ジンマーマン、マーク・ワーナー主題歌 - サバイバー『アイ・オブ・ザ・タイガー』
Title: ロッキー3 (Rocky III)
Section: 評価

シリーズのマンネリ化の兆候や、前作までの不器用さゆえの苦悩を抱えるロッキー像が唐突に国民的スーパーヒーローに切り替わったことに対する批判も多く、それが高じてスタローン本人に対するバッシングも激しくなっていった。
Title: ロッキー3 (Rocky III)
Section: ブロンズ像

本作の撮影のために彫刻家A.トーマス・ショーンバーグによって作成され、撮影地であるフィラデルフィア美術館正面玄関階段（通称：ロッキー・ステップ）に設置されたロッキーのブロンズ像は後のシリーズでも度々登場した。2014年現在は階段下の右手に移設され、人気観光スポットのひとつとなっている。シリーズ6作目『ロッキー・ザ・ファイナル』では、像は市によって撤去された設定となっているが、そのさらに続編『クリード チャンプを継ぐ男』では上記と同じ階段下に像が置かれている。
Title: ロッキー3 (Rocky III)
Section: エピソード

クラバーを演じたミスター・Tは、劇場公開の4年後、同作に出演していたハルク・ホーガンの縁でWWFのレッスルマニアに出場し、ロディ・パイパーとボクシングマッチを行っている。
Title: Disintegration (Disintegration (The Cure album))
Section: abstract

Disintegration（ディスインテグレーション）は、2002年6月26日に発売されたI'veのインディーズアルバム。I've Girls Compilationシリーズ第3弾。価格は2,940円。品番はICD-66005。前作同様ソフトウェアを取り扱っている店舗のみでの発売となった。アルバムタイトルの「Disintegration」とは日本語で「崩壊」という意味で、ジャケットは大きくI'veのロゴマークが崩壊しそうな様に描かれている。またこのCDのブックレットと裏ジャケットに記載されている収録曲名がI've公式サイトに記載されている収録曲名と数多く間違いがある。主な誤字脱字は以下の通りである。涙の誓い -Album Mix- ／ブックレットと裏ジャケットには「-Album mix-」と記載されていない。Wing my Way -Album Mix- ／ブックレットと裏ジャケットには「-Album mix-」と記載されていない。DROWNING -Album Mix- ／ブックレットと裏ジャケットには「-Album mix-」と記載されていない。君よ、優しい風になれ／ブックレットには「、」がなく代わりにスペース（空白）になっている。裏ジャケットは「、」がある。birthday eve／ブックレットと裏ジャケットが頭文字の「b」が大文字の「B」になっている。Disintegration／ブックレットには頭文字の「D」が小文字の「d」になっている。裏ジャケットは大文字の「D」のままである。このCD以降に発売されている「I've Girls Compilation」シリーズにはアートブック等に「-Album mix-」とちゃんと記載されている。
Title: Disintegration (Disintegration (The Cure album))
Section: 収録曲

涙の誓い -Album Mix-／KOTOKO作詞・作曲・編曲：高瀬一矢flow -水の生まれた場所-／KOTOKO作詞：KOTOKO／作曲・編曲：中沢伴行I can't get over your best smile／KOTOKO作詞：KOTOKO／作曲・編曲：高瀬一矢オリジナルより多少カットされて短くなっている。FLY TO THE TOP／MELL作詞・作曲・編曲：高瀬一矢To lose in amber／島宮えい子作詞：SAYUMI／作曲・編曲：高瀬一矢オリジナルと比べ、間奏部分が編曲されている。resolution of soul／KOTOKO作詞：KOTOKO／作曲・編曲：高瀬一矢Wing my Way -Album Mix-／KOTOKO作詞：KOTOKO／作曲：高瀬一矢／編曲：高瀬一矢、wataDROWNING -Album Mix-／MOMO作詞：KOTOKO／作曲・編曲：高瀬一矢Belvedia／SHIHO作詞：SAYUMI／作曲・編曲：高瀬一矢君よ、優しい風になれ／KOTOKO作詞：都築真紀、KOTOKO／作曲・編曲：高瀬一矢birthday eve／SHIHO作詞：元長柾木／作曲・編曲：高瀬一矢Disintegration／Lia作詞：Ben／作曲・編曲：高瀬一矢王子よ-月の裏から-／島宮えい子作詞：MELL／作曲・編曲：中坪淳彦
Title: トゥームストーン (Tombstone (film))
Section: abstract

トゥームストーン（英: Tombstone）は、アメリカ合衆国アリゾナ州のコチセ郡にある都市。人口は1,313人（2024年推計）。アメリカ＝メキシコ国境に近い。  かつては銀山の町として栄え、その人口はサンフランシスコをしのいだ。しかし銀鉱が掘り尽くされると町は急速に衰えた。現在では町全体が国の史跡に指定され、西部開拓時代の辺境の町の町並みを残す「生きた博物館」として観光客を集めている。日本では、ツームストーンとも表記される。
Title: トゥームストーン (Tombstone (film))
Section: 歴史
Subsection: 繁栄

1877年夏、エド・シーフェリンはアリゾナ準州南東部、サンペドロ川（San Pedro River）東岸の丘陵地帯を探索していた時、グース台地（Goose Flats）と呼ばれる高台に豊富な銀の鉱脈を見つけた。トゥームストーンという名はシーフェリンがこの地の銀鉱の採掘権を得たとき、この地の過酷な環境を揶揄してつけられたものであった。シーフェリンは石を集めていたとき、部下の兵士に、水のない丘陵地帯で、しかもアパッチ族による攻撃まで受けるこの地で見つける石は彼の墓石（トゥームストーン）になるであろうと言ったのである。1879年にトゥームストーンは正式な町になった。この町は銀の鉱山町として急速に発展を遂げ、翌々年の1881年には人口1,000人に達し、市に昇格した。市に昇格すると、今度は1年経たないうちに人口5,000-15,000人にまで増え、新しく成立したコチセ郡の郡庁所在地になった。市には冷蔵施設ができ、アイスクリーム店やアイススケートリンクまでもができた。水道施設が整えられ、電報や電話も開通した。コーンウォールやヨーロッパ出身の資産家・実業家たちはこの地に移民として流入してきた。中国系移民によってサービス業も発達した。しかし、荒野の中に突如として形成されたトゥームストーンの町は良いことずくめではなかった。鉄道がなかったため、発展した町の中心部とは対照的に、周囲には荒涼とした人気のない砂漠が広がっていた。そうした砂漠を活動範囲とするギャングもいて、治安はあまり良いとは言えなかった。ギャングたちはトゥームストーンにやってきては町を荒らし、北部の実業家や移民の鉱夫たちを殺したりもした。
Title: トゥームストーン (Tombstone (film))
Section: 歴史
Subsection: 凋落と観光化

繁栄は長くは続かなかった。もともと砂漠地帯で水が不足していた上、爆発的な人口増加によって突貫工事で建てられた木造の建物が多かったトゥームストーンは、1881年と1882年5月の2度にわたって大火に見まわれた。特に2度目の大火は、トゥームストーンの繁栄の歴史に終止符を打ったと言っても過言ではないものであった。1880年代中盤に入ると、銀鉱は掘り尽くされ、坑内は地下水であふれるようになった。以後、トゥームストーンは凋落への道をたどり、ゴーストタウンと化した。1929年には南東約45kmに位置し、銅の露天掘りで人口が増えたビズビーに郡庁が移った。しかし、旧コカイズ郡裁判所と隣接する処刑場は博物館として残っている。ブート・ヒル墓地（Boot Hill Graveyard）は、トゥームストーンが繁栄していた時期に暴力、または病気で亡くなった人たちが眠る墓地である。この墓地はトゥームストーンでリンチにあった、もしくは死刑を受けた者（人違いで死刑になった者もいるとの解説が墓地内にある）の行き先でもあり、死者が履いていたブーツが墓碑（簡素な木製のもの）に掛けられたことから、この名が付いた。現在、墓碑は木を模した金属製に置き換えられているが、当時の雰囲気を充分に味わうことができる。この歴史的な墓場の入り口には土産物屋があり、その店内から入場料を払い入ることになる。1881年にトゥームストーンで起きた暴力事件の代表とも言え、何度も西部劇映画の舞台になった「OK牧場の決闘」（牧場ではなく「O.K. Corral」といい、牛の囲い）が起きた場所も史跡として残っている。同史跡は見学料を課しているが、市のメインストリートであるフレモント通り（州道80号線）からその大部分を見ることができる。トゥームストーンはまた、世界最大のバラの茂みが植えられている地でもある。このバラの茂みはギネスブックにも登録されている。1885年に植えられたこのレディー・バンクシア種（Lady Banksia）のバラは、1年を通じて晴天に恵まれたこの地の気候の影響もあって成長状態が良く、宿屋の屋根上約743m²をカバーし、12本の幹を有している。[1]こういった歴史的なものが数多く存在するトゥームストーンは、1961年に「1870年代から1880年代にかけての辺境の町の町並みが最もよく保存された例」として国の歴史地区に指定された。現在のトゥームストーンの主産業はこの歴史地区を生かした観光である。2005年7月に発表されたCNNの記事によると、トゥームストーンを訪れる観光客の数は年間45万人に上る。現在の常住人口が約1,500人であるので、人口1人あたり300人の観光客が訪れている計算になる。しかし市内の酒場が24時間営業し、売春宿が立ち並んだ全盛期とは異なり、現在のトゥームストーンは落ち着いたコミュニティで、夜遅くまで開いている店はほとんどない。しかし過度な観光化は、トゥームストーンの歴史的価値が危機にさらすことでもあった。2004年、アメリカ国立公園局（NPS）はトゥームストーンの歴史地区が「危機状態」にあると宣言し、地元コミュニティに対し、適切なスチュワードシップ制による保全を求めた。国立公園局が不適切と指摘した点には次のようなものがある。新しく建てられた建物に対し「歴史的」な日付の記載がなされている。新しく建てられた建物と歴史的建造物との区別が困難である。歴史的建造物に対し、不適切な建材を用いている。歴史的建造物を修復するのではなく、新たに建て替えている。憶測による、十分な根拠のない建材で建て替えられ、建物の歴史的側面が失われている。既存の歴史的建造物を大幅に増築したり、敷地内に新しい建物を建てたりしている。歴史的な看板を囲む点滅灯の使用など、看板にイルミネーションを用いている。トゥームストーンに存在しなかったはずの建築様式で建物が建てられている。また、市内の道が舗装されたことも、歴史的な町並みの保存に反するものであるとされた。これらの問題点の対策として、2006年1月現在、トゥームストーン修復委員会（Tombstone Restoration Committee）は市内の歴史的建造物の修復に尽力している。市内の通りに施された舗装は剥がされ、再び「歴史的」な埃道に戻った。
Title: トゥームストーン (Tombstone (film))
Section: 地理

トゥームストーンは北緯31度42分57秒 西経110度3分53秒（31.715940, -110.064827）に位置している。ツーソンの東南東約110km、フェニックスの南東約300kmに位置している。アメリカ合衆国統計局によると、トゥームストーン市は総面積11.1km²（4.3mi²）である。市の全域が陸地であり、水域はない。ダウンタウンは西北西-東南東方向に約2km、北北東-南南西方向に約800mの範囲内に収まっている。ダウンタウンの道路は整然と区画されている。アリゾナ州道80号線がダウンタウンを通っており、フレモント通り（Fremont Street）として市のメインストリートになっている。西部開拓時代の町並み保存の一環として、アレン通り（Allen Street）など一部のダウンタウンの通りは舗装が剥がされている。トゥームストーンの気候は温暖な冬と暑い夏、そして1年を通じて乾燥した気候に特徴付けられる。夏の平均気温は摂氏27度ほどだが、日中は摂氏35度に達する。ただし湿度が低いため、夜になると摂氏20度程度まで下がって涼しくなり、日本のような熱帯夜にはならない。冬でも平均気温は摂氏10度程度、夜でも氷点下に下がることは滅多にない。降水量は1年を通じて月間0-25mmほどであるが、7月・8月は短い雨季で、月間75mm程度の降水がある。年間降水量は200-250mm程度である。ケッペンの気候区分では砂漠気候（BW）に属する。
Title: トゥームストーン (Tombstone (film))
Section: 人口動勢

以下は2000年の国勢調査における人口統計データである。基礎データ人口: 1,504人世帯数: 694世帯家族数: 419家族人口密度: 135.0人/km2（349.8人/mi2）住居数: 839軒住居密度: 75.3軒/km2（195.1軒/mi2）人種別人口構成白人: 87.37 %黒人: 0.60 %インディアン: 1.00 %アジア人: 0.33 %その他の人種: 8.18 %混血: 2.53 %ヒスパニック・ラテン系: 24.14 %年齢別人口構成18歳未満: 19.3 %18-24歳: 4.9 %25-44歳: 19.9 %45-64歳: 32.5 %65歳以上: 23.3 %年齢の中央値: 49歳性比（女性100人あたり男性の人口）総人口: 94.318歳以上: 91.0世帯と家族（対世帯数）18歳未満の子供がいる: 20.2 %結婚・同居している夫婦: 47.6 %未婚・離婚・死別女性が世帯主: 7.9 %非家族世帯: 39.5 %単身世帯: 32.9 %65歳以上の老人1人暮らし: 15.3 %平均構成人数世帯: 2.17人家族: 2.73人収入と家計収入の中央値世帯: 26,571米ドル家族: 33,750米ドル性別男性: 26,923米ドル女性: 18,846米ドル人口1人あたり収入: 15,447米ドル貧困線以下対人口: 17.4 %対家族数: 13.0 %18歳未満: 22.6 %65歳以上: 13.1 %
Title: グリッター (Glitter (soundtrack))
Section: abstract

グリッター（glitter） は、「輝き」の意。
Title: グリッター (Glitter (soundtrack))
Section: 楽曲・アルバム

Glitter (柴咲コウの曲) - 柴咲コウのシングル (2005年2月16日発売) 。glitter (浜崎あゆみの曲) - 浜崎あゆみの楽曲。シングル『glitter/fated』(2007年7月18日発売) に収録。GLITTER (平野綾の曲) - 平野綾の楽曲。シングル『LOVE★GUN』(2007年10月10日発売) に収録。GLITTER (白石涼子のアルバム) - 白石涼子のアルバム(2009年8月5日発売) 。GLITTER (Perfumeの曲) - Perfumeの楽曲。シングル『スパイス』(2011年11月2日発売) に収録。Glitter (森永真由美の曲) - 森永真由美の楽曲。アニメ『FAIRY TAIL』主題歌。アルバム『Glitter/神巫詞』(2012年6月6日発売)に収録。Glitter (多田葵の曲) - 多田葵の楽曲。アニメ『リコーダーとランドセル』主題歌。Glitter (美郷あきの曲) - 美郷あきの楽曲。『月に寄りそう乙女の作法2』オープニングテーマ。グリッター (マライア・キャリーのアルバム) - 同名の映画のサウンドトラックを兼ねたマライア・キャリーのスタジオアルバム。Glitter (sumikaの曲) - sumikaのシングル及び楽曲。アニメ『カッコウの許嫁』主題歌。
Title: グリッター (Glitter (soundtrack))
Section: その他

グリッター きらめきの向こうに - 2001年のアメリカ映画。マライア・キャリー主演。GLITTER (雑誌) - トランスメディアが発行していたファッション雑誌。GLITTER☆ - 福岡県福岡市を拠点に活動するローカルアイドルグループ（2011年結成）。ゲイリー・グリッター - イギリスのグラム・ロック歌手。
Title: チャーリーズ・エンジェル (Charlie's Angels (2000 film))
Section: abstract

『チャーリーズ・エンジェル』（英: Charlie's Angels）は、1976年から1981年にかけてアメリカのABCネットワークで放映された1時間枠のテレビドラマ。2000年以降、映画等で複数回リメイクされている。日本語版は『地上最強の美女たち!チャーリーズ・エンジェル』で、日本で1977年から1982年にかけて、日本テレビ系列で放映、また1980年2月9日には同局の『土曜スペシャル』（『土曜トップスペシャル』の前身）で、単発作品『チャーリーズ・エンジェル 初代エンジェル全員集合!ぶどう園乗っ取り殺人事件』が放送された。スカパー!が開設された後には、AXNでたびたび全話放映されている。2013年10月5日よりDlifeでも放送された。2015年8月3日から2016年1月5日にかけてFOXクラシック 名作ドラマでも放送。原題は複数形の「チャーリーズ・エンジェルズ」だが、日本語版では単数形となっている。
Title: チャーリーズ・エンジェル (Charlie's Angels (2000 film))
Section: 内容

チャーリーズ・エンジェルとは、チャーリー探偵事務所に所属する女性探偵のことである。時期によって顔ぶれは違うが、常勤しているのは3名に限られる。この探偵事務所には、他にはエンジェルたちをバックアップするジョン・ボスレーという中年男性しか出勤しない。所長のチャーリーは、エンジェルとは顔を合わせることがなく、常に音声でしか指示や連絡を取らない。身分を隠し、時にはコスプレ（変装）を行い、男顔負けの活躍（アクション）で事件を解決していく。原則としてチャーリーがスカウトした婦人警官がエンジェルとして起用されているが、最後のメンバーであるジュリー・ロジャースのみ例外で、事件に巻き込まれてから参加している。
Title: チャーリーズ・エンジェル (Charlie's Angels (2000 film))
Section: 内容
Subsection: エンジェルの変遷・キャスト

以上の通り、全シーズンに登場しているのはケリーのみである。クリス・マンローは、姉のジル・マンローの代わりにシーズン2で加入、以後は最後まで登場した。サブリナはシーズン1-3までで降板、後釜はティファニーとジュリーが1シーズンずつ登場した。男性レギュラー（全シーズン）ジョン・ボスレー：デビッド・ドイル （声： 富田耕生）“チャーリー”チャールズ・タウンゼント所長（声）：ジョン・フォーサイス （声： 中村正）チャーリーはオープニング・ナレーションも兼任している。
Title: チャーリーズ・エンジェル (Charlie's Angels (2000 film))
Section: 制作スタッフ

オリジナル版製作総指揮：アーロン・スペリング、レナード・ゴールドバーグ企画：アイバン・ゴフ、ベン・ロバーツ音楽：ジャック・エリオット、アリン・ファーガソン製作：スペリング／ゴールドバーグ・プロダクション放映局：ABC配給：メトロメディア・プロデューサーズ・コーポレーション（MPC）→コロムビア・ピクチャーズ・テレビジョン（現：ソニー・ピクチャーズ テレビジョン）日本語吹替版プロデューサー：服部比佐夫翻訳：木原たけし、荒木小織調整：前田仁信効果：TFCグループ録音：TFCスタジオ演出：小林守夫吹替制作：東北新社DVDでは本放送版でカットされたシーンの吹替もオリジナルキャスト（ゲスト側は故人を中心に一部代役）で追加収録が行われているが、チャーリー役の中村正による次回予告とエンディングはカットされている。
Title: チャーリーズ・エンジェル (Charlie's Angels (2000 film))
Section: 商品展開

当時はレコードやノベライズが発売されていた。2014年現在は、絶版あるいは廃盤。
Title: チャーリーズ・エンジェル (Charlie's Angels (2000 film))
Section: 商品展開
Subsection: 音楽

（シェリル・ラッドの歌）『ダンス・フォーエヴァー』 - EP盤（TOSHIBA EMI）。本シリーズ予告編のバックで流された。『恋の雨音』 - TOSHIBA EMI。4th SEASON『行きずりの人』 - 旧：TOSHIBA EMI。5th SEASON
Title: チャーリーズ・エンジェル (Charlie's Angels (2000 film))
Section: 商品展開
Subsection: 文庫本

4冊ともマックス・フランクリン著。三笠書房のミカサノベルズから出版されていた。『地上最強の美女たち チャーリーズ・エンジェル1 / 土曜日がこわい』 木原たかし 訳『地上最強の美女たち チャーリーズ・エンジェル2 / 西海岸で何かが起こる』 進藤光太 訳『地上最強の美女たち チャーリーズ・エンジェル3 / 真昼の誘拐劇』 浅川寿子 訳『地上最強の美女たち チャーリーズ・エンジェル4 / 謎に消えた女』 岸本康子 訳