shintaro-ozaki/entity-explanation huggingface dataset:
Title: その子 (Sonoko (album))
Section: abstract

『その子』（そのこ）は、河合その子の1枚目のオリジナル・アルバム。1985年12月5日発売。発売元はCBS/SONY。品番はLPが28AH-1966、初版CDが32DH-310。
Title: その子 (Sonoko (album))
Section: 背景

キャッチコピーは『内緒内緒の一人言聞かせてあげる!! 屋根裏部屋 壊れた柱時計 古いアルバム 初恋 優しいロッキング・チェア さよなら夏のリセエンヌ達、木枯しの季節に少しだけ大人に振り返る。』。アイドルグループ『おニャン子クラブ』のメンバーだった河合その子のファーストアルバム。デビューシングル「涙の茉莉花LOVE」と、2枚目のシングル「落葉のクレッシェンド」のB面「午後のパドドゥ」が収録されている。
Title: その子 (Sonoko (album))
Section: 再発売

2019年12月25日に、配信限定で再リリースされた。
Title: その子 (Sonoko (album))
Section: 批評

『CDジャーナル』は、「もうすぐ大人になる日を期待と不安で待つ少女の心の内を精一杯歌っている。」と批評した。
Title: その子 (Sonoko (album))
Section: 収録曲

全作曲・編曲: 後藤次利午後のパドドゥ作詞: 芹沢類シングル「落葉のクレッシェンド」B面曲渚のタイトロープ作詞: 秋元康恋のチャプターA to Z作詞: 島武実歌: 河合その子 with おニャン子クラブシングル「涙の茉莉花LOVE」B面曲緑のポインセチア作詞: 芹沢類涙の茉莉花LOVE作詞: T2さよなら夏のリセ作詞: 芹沢類歌: 河合その子 with おニャン子クラブ恋のカレッジリング作詞: 秋元康歌: 河合その子 with おニャン子クラブ向うDEギャルソン作詞: 島武実歌: 河合その子 with おニャン子クラブPlease tell me Mr.朱作詞: 秋元康私の好きなキャサリン作詞: 小林和子
Title: その子 (Sonoko (album))
Section: 関連作品

河合その子プレミアム - 1990年までの全ソロ・アルバムが収められたCD-BOX
Title: バタフライ (Butterfly (Deen album))
Section: abstract

バタフライ（Butterfly）は、競泳の泳ぎ方の一つで、両腕を同時に前後に動かし、両脚は同時に上下に動かして泳ぐ。腕・脚ともに、交互に動かしてはならない。日本では水泳選手を中心に「バッタ」や「バタ」などという略称が用いられている。
Title: バタフライ (Butterfly (Deen album))
Section: 泳法
Subsection: 速度と人間工学的知見

バタフライはクロールに次ぐスピード泳法である。トップスイマーのスピードは約1.98 m/sであり、背泳ぎの1.84 m/sや平泳ぎの1.67 m/sよりも速い。バタフライのストローク中では、プッシュとプルのときには、クロールよりも速いが、リカバリー時がクロールよりも遅くなる。バタフライはフォームに敏感な泳法であり、タイミングの悪いフォームでは、速く泳ぐことはできない。それどころか、腕と上体が上がらなくなり息継ぎしにくくなったり、ひどい場合にはほとんど前進することができなくなる。これが多くの人からバタフライは難しい、あるいは正しいフォームを身に着けるのに時間がかかると敬遠されている所以である。
Title: バタフライ (Butterfly (Deen album))
Section: 泳法
Subsection: ドルフィンキック

両足を揃えた状態で同時に上下させて足の甲の部分を使って水をけることをドルフィンキックという。ドルフィンキックはバタフライだけでなくクロールのスタートやターンにも用いられる。
Title: バタフライ (Butterfly (Deen album))
Section: 歴史

バタフライは平泳ぎから発展した。当初、平泳ぎの泳法規定は「うつぶせで、左右の手足の動きが対称的な泳法」と定められていた。そこで1928年のアムステルダムオリンピック開催時に、ドイツのエーリッヒ・ラーデマッハーが、現在のバタフライに似た手の掻きと平泳ぎの足の掻きを組み合わせた泳法で平泳ぎ競技に出場し（結果は日本の鶴田義行に次ぐ銀メダル）、その後1936年のベルリンオリンピックで数名の選手がこの泳法により好成績を収めると、1952年のヘルシンキオリンピックでは平泳ぎにおいて、ほとんどの選手がバタフライの手の掻きを用いるようになった。そこで国際水泳連盟（現世界水泳連盟）は、1956年のメルボルンオリンピックから、独立した種目として扱うようになったが、この時ある選手が膝を痛めて平泳ぎの足の掻きが出来なくなり、両足を上下に動かす現在の足の動き（ドルフィンキック）を考案した。ちなみに、考案者は日本人の長沢二郎だと言われている。1995年頃から青山綾里が100mのスタートから30m以上潜行する泳法で記録を塗り替え始めると潜水は15ｍまでという規定が出来る。
Title: バタフライ (Butterfly (Deen album))
Section: ルール

審判長の笛の合図の後、スタート台に上がり、出発合図員の「Take your marks...」で構えたあとは、号砲まで静止しなければならない。号砲後飛び込み、泳ぐ。号砲前に動作を起こした場合、失格となる。 号砲後飛び込み、プールの壁（端）まで自分のレーン以外のところに行ったり、コースロープに触れたり、プールの底に立ったり歩いたり蹴ったりしてはならない。スタート後及びターン後の壁から15メートルまでを除き、競技中は体の一部が水面上に出ていなければならない。スタート及び折り返し後、最初の腕のかき始めから体はうつ伏せでなければならない。折り返し動作中はうつ伏せ状態でなくてもよいが足が壁から離れたときにはうつ伏せ状態でなければならない。両手両脚は交互に動かしてはならない。平泳ぎのキックをしてはならない。手のリカバリーは必ず水面上で行わなければならない。ターンおよびゴールのタッチは両手同時に、かつ離れた状態で行わなければならない。
Title: バタフライ (Butterfly (Deen album))
Section: 歴代日本人金メダリスト
Subsection: 女子

青木まゆみ 100m（1972年ミュンヘン)
Title: バタフライ (Butterfly (Deen album))
Section: 主なバタフライの選手
Subsection: 男子

 アメリカ合衆国イアン・クロッカーマイケル・フェルプスケーレブ・ドレッセル 西ドイツミヒャエル・グロス オーストラリアマイケル・クリム 南アフリカ共和国チャド・ルクロス 日本山本貴司河本耕平岸田真幸松田丈志瀬戸大也
Title: バタフライ (Butterfly (Deen album))
Section: 主なバタフライの選手
Subsection: 女子

 アメリカ合衆国メアリー・マーハージェニー・トンプソン オーストラリアスーザン・オニールジェシカ・シッパー オランダインヘ・デブルーイン ポーランドオティリア・イェジェイチャク スウェーデンサラ・ショーストレム スペインミレイア・ベルモンテ 中国劉子歌 日本青山綾里中西悠子星奈津美長谷川涼香池江璃花子
Title: バタフライ (Butterfly (Deen album))
Section: 記録
Subsection: 世界記録

長水路短水路
Title: バタフライ (Butterfly (Deen album))
Section: 記録
Subsection: 日本記録

長水路短水路
Title: SPLASH_(アルバム) (Splash (Satomi Fukunaga album))
Section: abstract

『SPLASH』（スプラッシュ）は、福永恵規の1枚目のオリジナルアルバム。1986年11月14日にキャニオン・レコードから発売。CD帯のコピーは、「SATOMIとバカンス、恋にスプラッシュ!」。今作に収録されているシングル曲2曲は、どちらも「NEW REMIX」としてシングル版とミックスが異なっている。このバージョンは、本作品にのみ収録。2019年4月11日に『SAMBO』『MYこれ!クション 福永恵規BEST』と共にデジタル配信が開始された。
Title: SPLASH_(アルバム) (Splash (Satomi Fukunaga album))
Section: 収録曲

歌詞カードには、それぞれの楽曲の英語タイトルも表記されている。SWEET REVOLUTION作詞:神沢礼江作曲:池田幸司編曲:大村雅朗風のInvitation（NEW REMIX）-Invitation From The Wind-作詞:秋元康作曲:高橋研編曲:佐藤準mis-call-Somebody On The Phone-作詞:松本一起作曲・編曲:蓑輪単志ジャスミンのつむじ風-Chinese Breeze-作詞:神沢礼江作曲:安部恭弘編曲:大村雅朗ロッジの喧嘩はI Love You-Lovers In The Storm-作詞:麻生圭子作曲:根岸孝旨編曲:大村雅朗Sometimes Somewhere作詞:神沢礼江作曲: 高橋研編曲:大村雅朗STARDUST SERENADE作詞:麻生圭子作曲・編曲:大村雅朗10月はさよならのパームツリー-October Summer-作詞:麻生圭子作曲:小室哲哉編曲:大村雅朗3度目のNO TRY-Three Times No Try-作詞:いとうせいこう作曲・編曲:蓑輪単志ハートのIgnition（NEW REMIX）-Ignition Of My Heart-作詞:秋元康作曲: 伊藤銀次編曲:大村雅朗星のPuzzler 〜永遠を信じて〜-The Puzzler-作詞:麻生圭子作曲:崎谷健次郎編曲:大村雅朗
Title: SPLASH_(アルバム) (Splash (Satomi Fukunaga album))
Section: 参加ミュージシャン

ドラムス:山木秀夫、島村英二、藤井章司ベース:高水健司、美久月千晴、坂井紀雄ギター:今剛、松原正樹、窪田晴男、西山毅キーボード:大村雅朗、佐藤準、蓑輪単志、西本明、倉田信雄、富樫春生パーカッション:斎藤ノブサックス:ジェイク・H・コンセプションシンセサイザー・プログラミング:松武秀樹、浦田恵司、安倍均ストリングス:加藤ストリングスコーラス:木戸やすひろ、比山貴詠史、BUZZ、山川恵津子
Title: SPLASH_(アルバム) (Splash (Satomi Fukunaga album))
Section: 関連作品

『福永恵規ベスト』今作収録のシングル曲2曲に加え、トラック1、3、5、6、7、11も収録。『MYこれ!クション 福永恵規BEST』トラック4、8、9がデジタルリマスタリングされて収録。
Title: Diamonds_(DEENのアルバム) (Diamonds (Deen album))
Section: abstract

Diamonds（ダイヤモンド）はDEENの8作目のオリジナル・アルバム。「DEEN's ROCK」が今作品のテーマ。
Title: Diamonds_(DEENのアルバム) (Diamonds (Deen album))
Section: 概要

前作『ROAD CRUISIN'』から約2年振りとなるオリジナルアルバム。32ndシングル「Starting Over」、33rdシングル「ダイヤモンド」も収録。初回限定盤には「ダイヤモンド」のPVメイキング等を収録したDVDとの2枚組。デビューシングル「このまま君だけを奪い去りたい」のカップリング「DREAMIN'」以来となるツインボーカル曲「上海ロックスター」収録。ソロナンバー以外では初めて、作詞を山根公路が担当した。
Title: Diamonds_(DEENのアルバム) (Diamonds (Deen album))
Section: 楽曲について

ダイヤモンド33rdシングル。Starting Over32ndシングル。上海ロックスターDEEN作品では初めて、山根がメインボーカルを務める作品。扉『ダイヤモンド』と共に、千葉ロッテマリーンズのサポートソングの候補として最後まで残った楽曲。
Title: Diamonds_(DEENのアルバム) (Diamonds (Deen album))
Section: 参加ミュージシャン
Subsection: DEEN

池森秀一：Vocal&Background Vocals山根公路：Keyboards，Vocal，Background Vocals&Synthesizer Programming田川伸治：Electric Guitar，Acoustic Guitar，Percussions，Background Vocals&Synthesizer Programming
Title: Diamonds_(DEENのアルバム) (Diamonds (Deen album))
Section: 参加ミュージシャン
Subsection: サポート

HIDE（小林秀樹）：ドラム（#2を除く）宮野和也：ベース（#2,4を除く）KIYO：ベース（#4）他...
Title: Diamonds_(DEENのアルバム) (Diamonds (Deen album))
Section: スタッフ

Executive Producer：軽部重信（BMG JAPAN）・神林一夫（GOOD-DAY）他
Title: Diamonds_(DEENのアルバム) (Diamonds (Deen album))
Section: タイアップ

虹の彼方へ - 常口アトムCM（北海道地区のみ）
Title: 常夜灯_(中島みゆきのアルバム) (Night-Light (Miyuki Nakajima album))
Section: abstract

『常夜灯』（じょうやとう）は、中島みゆきの39枚目のオリジナルアルバム。2012年10月24日にヤマハミュージックコミュニケーションズから発売された。
Title: 常夜灯_(中島みゆきのアルバム) (Night-Light (Miyuki Nakajima album))
Section: 解説

『荒野より』以来約1年ぶりとなるアルバムで、『真夜中の動物園』以来2年ぶりとなる完全新作である。
Title: 常夜灯_(中島みゆきのアルバム) (Night-Light (Miyuki Nakajima album))
Section: 収録曲

全作詞・作曲：中島みゆき、編曲：瀬尾一三（特記以外）常夜灯 - Night-lightピアニシモ - Pianissimo恩知らず - Ungrateful43rdシングル。日本テレビ水曜ドラマ『東京全力少女』主題歌。リラの花咲く頃 - When The Lilac Blooms編曲:瀬尾一三、小林信吾リラとは英語ではライラックのことを指し、中島の地元である北海道札幌市の花にも指定されている。倒木の敗者復活戦 - Consolation Match for A Fallen Tree編曲:瀬尾一三、小林信吾あなた恋していないでしょ - You'er Not in Love, Are You?ベッドルーム - Bedroomスクランブル交差点の渡り方 - How to Cross A Pedestrian Scrambleオリエンタル・ヴォイス - Oriental Voiceランナーズ・ハイ - Runner's High風の笛 - Wind Whistle月はそこにいる - The Moon Is Over There舞台劇『真田十勇士』主題歌。
Title: 常夜灯_(中島みゆきのアルバム) (Night-Light (Miyuki Nakajima album))
Section: 演奏者

中島みゆき：Vocals
Title: テンダリー_(ジョー・マネリのアルバム) (Tenderly (Joe Maneri album))
Section: abstract

『テンダリー』(Tenderly) は、サクソフォーン奏者で作曲家のジョー・マネリが1993年に録音し、ハットハット・レコードの「HatOLOGY」レーベルから1999年にリリースしたアルバム。
Title: テンダリー_(ジョー・マネリのアルバム) (Tenderly (Joe Maneri album))
Section: 評価

『ジャズタイムズ』誌でダック・ベイカーは、「これは、急がない、整然とした音楽であり、測ったようなやり方で確実に歩みを重ねるが、その感覚はほとんど不安といってもよいもので、その微妙なバランスは、いつ暴力的にひっくり返されてもおかしくない ... この音楽には、気安く感じられるところはまったくなく、どんな音楽か描写することも容易ではない。この音楽は、予想されるいかなる方向にも進むことを拒みながら、それでいてそこには一貫した構想が4人のミュージシャンたち全員に共有されており、あれも間違った歩みには踏み込まない。最も印象的な録音のひとつである。」と述べている。All About Jazzのロバート・スペンサー (Robert Spencer) は、「『テンダリー』は、マネリの他の作品は別として、最も良い意味で、近ごろ出回っている他の何物とも違っている。ジャズの伝統の純粋で新鮮な展開に関心を持つものならば誰もが聴くべき作品だ」と述べた。
Title: テンダリー_(ジョー・マネリのアルバム) (Tenderly (Joe Maneri album))
Section: パーソネル

ジョー・マネリ – テナー・サクソフォーン、アルト・サクソフォーン、クラリネットマット・マネリ – 6弦電気ヴァイオリンエド・シューラー – ベースランディ・ピーターソン (Randy Peterson) – ドラムス
Title: PRESENTs (Presents (Maki Ohguro album))
Section: abstract

『PRESENTs』（プレゼンツ）は、日本の女性歌手、大黒摩季の9枚目のオリジナル・アルバム。
Title: PRESENTs (Presents (Maki Ohguro album))
Section: 概要

全曲ラブソング。このアルバムからコピーコントロールCDが採用されている
Title: PRESENTs (Presents (Maki Ohguro album))
Section: 収録曲

M10: エヌ・ティ・ティ・ドコモ北海道CMソングM12: 豊田スタジアムテーマソング
Title: home_again (Home Again (The Tambourines album))
Section: abstract

home again（ホーム・アゲイン）はthe★tambourinesの3枚目のアルバム。
Title: home_again (Home Again (The Tambourines album))
Section: 内容

約7ヶ月ぶりの本作は「everything is nothing」以外は大賀好修がギターを担当しており、「everything is nothing」及び「anyway」を除く全曲は自作曲である。
Title: home_again (Home Again (The Tambourines album))
Section: 収録曲

home again作詞・作曲：松永安未編曲：麻井寛史ミエナイ明日作詞：松永安未作曲・編曲：麻井寛史あわゆき作詞・作曲：松永安未編曲：麻井寛史everything is nothing作詞：松永安未作曲：輝門編曲：小林哲jumping on the running train作詞：松永安未作曲・編曲：麻井寛史your hands作詞：松永安未作曲・編曲：麻井寛史spirit beat作詞：松永安未作曲・編曲：麻井寛史anyway作詞：松永安未作曲：三好誠編曲：麻井寛史
Title: home_again (Home Again (The Tambourines album))
Section: 参加ミュージシャン

大賀好修 - ギター三好誠 - ギター
Title: 愛 (Love & Liberation)
Section: abstract

愛（あい、英: love、仏: amour）について解説する。
Title: 愛 (Love & Liberation)
Section: 概要

最初に辞書における語義の説明に軽く触れ、次に、伝統的な用法、各宗教における説明で人々の間に定着している意味を解説し、愛とは何かをその後の現代の多様な用法を使い、歴史に沿って解説する。
Title: 愛 (Love & Liberation)
Section: 概要
Subsection: 辞典等の主要語義の解説

広辞苑では、次のような語義をあげている。親兄弟のいつくしみあう心。ひろく、人間や生物への思いやり。男女間の愛情。恋愛。大切にすること。かわいがること。めでること。〔キリスト教〕 神が、全ての人間をあまねく限りなく いつくしんでいること。アガペー（隣人愛）。〔仏教〕 渇愛、愛着（あいじゃく）、愛欲。「十二因縁」の説明では第八支に位置づけられ、迷いの根源として否定的に見られる。
Title: 愛 (Love & Liberation)
Section: 日本語の「愛」の意味の変遷

日本の古語においては、「かなし」という音に「愛」の文字を当て、「愛（かな）し」とも書き、相手をいとおしい、かわいい、と思う気持ち、守りたい思いを抱くさま、を意味したという概念を表わす語としては「情」、恋愛に関しては「色」や「恋」という語が用いられることが多く、その概念そのものも欧米のそれとは大きく異なっていた。近代に入り、西洋での語義、すなわち英語の「love」やフランス語の「amour」などの語義が導入された。その際に、「1. キリスト教の愛の概念、2.ギリシア的な愛の概念、3. ロマン主義小説の恋愛至上主義での愛の概念」などの異なる概念が同時に流れ込み、現在の多様な用法が作られてきた。
Title: 愛 (Love & Liberation)
Section: 伝統的な説明、宗教的な説明
Subsection: 古代ギリシア・キリスト教での愛

キリスト教において最大のテーマとなっている愛と言えば、まずなによりもアガペーである。そのアガペーとはいかなるものなのか、その特質を説明するにあたって、キリスト教関連の書物や西欧文化圏の書物では、あえて4種類の感情（すでに古代ギリシア時代から考えられていた4種類の"愛"、いずれもギリシア語表現。）について説明していることが多い。それらは以下のとおり。「ストルゲー」 στοργή storgēキリスト教では家族愛。（古代ギリシアでは風、火、水、土を結合させる愛、であった。）「エロス」 έρως érōsキリスト教では性愛。(古代ギリシアでは自己を充実させる愛、であった。）「フィーリア」 φιλία philíaキリスト教では隣人愛。友愛。（古代ギリシアでは友人の友人に対する愛。）「アガペー」 αγάπη agápēキリスト教では真の愛。（古代ギリシアではあるものを他よりも優遇する愛、であった。）新約聖書においては「神は愛です」（ヨハネの手紙一 4:8, 16）に代表されるように、神の本質が愛であり、特にイエス・キリストを通して愛が示されている。「アガペー」及び「フィーリア」は聖書に用いられているが、「エロス」は用いられていない。イエスは言った「されど我ら汝らに告ぐ、汝らの敵を愛し、汝らを迫害する人のために祈れ」（マタイ 5:44）と。ここに自分を中傷し敵対する相手であれ、神の子供として、また、罪を贖われた者として、隣人とみなして赦し合うべきであるという、人類愛の宣言がある。パウロは対神徳として信仰、希望、愛を掲げたが、「そのうち最も大いなるは愛なり」（1コリント 13:13）と言い、「山を移すほどの大いなる信仰ありとも、愛なくば数うるに足らず」（同13:2）、「愛を追い求めよ」（同14:1）としるし、すべての徳とキリスト教における愛の優位性を確立した。また彼は、神の永続的な無償の愛を恩寵charis（ロマ 1:5、ほか）と呼び、これはのちにgratiaとラテン語訳されて、キリスト教神学の原理的概念として重んぜられたのである。西欧の伝統、キリスト教の信仰においては、愛は非常に大きなテーマである。キリスト教においては、「神は愛である」としばしば表現される。また、「無条件の愛」もたびたび言及されている。
Title: 愛 (Love & Liberation)
Section: 伝統的な説明、宗教的な説明
Subsection: ユダヤ教「ヘブライ語聖書」における愛

ユダヤの聖書とされるヘブライ語聖書においては愛に相当する語として、ヘブライ語の「אהב」（エハヴ）（エハヴァ）（エハヴァー）が使われているが、日常でも用いられる。また、キリスト教の英語旧約聖書で「lovingkindness」「kindness」「kindly」「mercy」「in goodness」と訳される「慈悲」の意味の「חסד」（ヘセド）は、他に「favor」「Loyalty」「disgrace」などと訳されて「えこひいき」「忠誠心」「恥」の意味にも使われているが、「Loyalty（恥）」と訳された「חסד」（ヘセド）をヘブライ語聖書レビ記20章17節に見ると「慰み」の意味合いも含まれていることがわかる。神の愛はしばしば歴史記述を通して具体的に語られる。概要としては、愛を受けるに相応しくない者に、神の自由な一方的な選択によって愛が与えられ、その者が、たとい神から離れようとも、神は見捨てない、という内容である。「מאהבת」は、主の「愛」の意味。この綴りは、主が「愛した」という意味の「אהב」を核とする。キリスト教では、新共同訳聖書申命記7章8節「ただ、あなたに対する主の愛のゆえに、あなたたちの先祖に誓われた誓いを守られたゆえに、主は力ある御手をもってあなたたちを導き出し、エジプトの王、ファラオが支配する奴隷の家から救い出されたのである。 」と翻訳されている。「מאהבת」はまた、女の「愛」も意味する。キリスト教では、新共同訳聖書サムエル記）下1章26節「あなたを思ってわたしは悲しむ／兄弟ヨナタンよ、まことの喜び／女の愛にまさる驚くべきあなたの愛を。 」と翻訳されている。「אהבתך」は、親友の「愛」を意味する。キリスト教では、新共同訳聖書サムエル記下1章26節「あなたを思ってわたしは悲しむ／兄弟ヨナタンよ、まことの喜び／女の愛にまさる驚くべきあなたの愛を。 」と翻訳されている。「אהבת」は、息子に対するアブラハムの「愛」。キリスト教では、新共同訳聖書創世記22章2節「神は命じられた。「あなたの息子、あなたの愛する独り子イサクを連れて、モリヤの地に行きなさい。わたしが命じる山の一つに登り、彼を焼き尽くす献げ物としてささげなさい。」 」と翻訳されている。「ואהבת」は、主を「愛すべし」の意味。キリスト教では、新共同訳聖書申命記6章5節「あなたは心を尽くし、魂を尽くし、力を尽くして、あなたの神、主を愛しなさい。 」と翻訳されている。「ואהבת」はまた、隣人を主である私のように「愛すべし」という意味の聖句にも使われている。なお、主は、キリスト教申命記10章9節にも記されているとおり、レビ族の嗣業を意味する。キリスト教では、新共同訳聖書レビ記19章18節「復讐してはならない。民の人々に恨みを抱いてはならない。自分自身を愛するように隣人を愛しなさい。わたしは主である。 」と翻訳されている。「לאהבי」は、主から慈悲を与えられる「愛人」の意味。主の「לאהבי」（愛人）であることに対する見返りが、主の「חסד」（慈悲）である。キリスト教では、新共同訳聖書出エジプト記20章6節並びに申命記5章10節「わたしを愛し、わたしの戒めを守る者には、幾千代にも及ぶ慈しみを与える。 」と翻訳されている。
Title: 愛 (Love & Liberation)
Section: 伝統的な説明、宗教的な説明
Subsection: 仏教での愛と慈悲

仏教における、いわゆる"愛"（英語でloveに相当するような概念）について説明するには、「愛」と翻訳されている概念と、「慈」や「悲」と翻訳されている概念について説明する必要がある。「愛」に相当するサンスクリット語はtRSNaa तृष्णा、kaama काम、preman प्रेमन्、sneha स्नेह の4種がある。仏教でも人のことを深くおもい大切にする、という概念はある。ただし「tRSNaa」や「kaama」の中国語での翻訳字として「愛」の字を当てたため、別の字を翻訳字として当てることになったのである。仏や菩薩が、人々のことを思い楽しみを与えることを「maitrī」と言うが、その翻訳としては中国語では「慈」の字を、人の苦しみを取り除くことkaruṇāには「悲」の字を用い、それらをあわせて「慈悲」という表現で呼んだ。特に大乗仏教では、慈悲が智慧と並んで重要なテーマであり、初期仏教の段階ですでに説かれていた。最古の仏典のひとつとされる『スッタニパータ』にも慈悲の章がある。一切衆生に対する純化された想い（心）を慈悲という。それは仏だけでなく、普通の人々の心の中にもあるものだと大乗仏教では説く。観音菩薩（や聖母マリア）は、慈悲の象徴ともされ、慈悲を感じることができるように表現されている。
Title: 愛 (Love & Liberation)
Section: 伝統的な説明、宗教的な説明
Subsection: 儒教での愛

仁は、人がふたり居るときの完成した愛であるが、孔子は、その実現困難性について「仁人は身を殺して以て仁を成すことあり」といい、愛に生きるならば生命を捧げる覚悟が必要だとした。仁は対人関係において自由な決断により成立する徳である。孔子は仁の根源を血縁愛であるとした（「孝弟なるものはそれ仁の本をなすか」）。そしてこの自己犠牲としての愛と、血縁愛としての自己保存欲との間に、恭（道に対するうやうやしさ）、寛（他者に対する許しとしての寛大）、信（他者に誠実で偽りを言わぬ信）、敏（仕事に対する愛）、恵（哀れな人に対するほどこし）などが錯綜し、仁が形成されるとした。一方で孔子は「吾れ未だ徳を好むこと色を好むが如くする者を見ざるなり」と述べた。孟子は仁と義に対等の価値をみとめ、利と相反するものとしたが、墨子は義即利とみて、孟子と対立した。仁をただちに愛としないのは愛を情（作用）とみ、仁を性（本体）とみているからである。
Title: 愛 (Love & Liberation)
Section: 理論

愛を巡っては、心理学や生物学分野においてさまざまな理論が提唱されている。心理学者のロバート・スターンバーグは1986年に愛の三角理論を提唱し、愛は相手に対する敬意や好意、親しみを示す「親密さ」、性的欲求や相手への熱烈な感情を示す「情熱」、そして相手を愛そう、相手との関係を維持しようという決意を表わす「関与」の3つの成分に整理できるとして、各成分の有無によって、3成分全てが存在しない愛のない関係から3成分全てを兼ね備えた完全な愛に至るまで、愛を8種類に分類した。愛と好意の関係については、本質的に同じものと見る立場から、質的に全く異なるものとみなす立場まで、さまざまな説が存在する。
Title: 愛 (Love & Liberation)
Section: 対象
Subsection: 自己愛

社会的な人間にとって根源的な愛の形態の一つ。自分自身を支える基本的な力となる。（ 英語でself-love とも。 narcissism の訳語として用いられることもある。）生まれてきたばかりの赤ん坊は、保護者と接しながら自己と他者の認識を形成する。その過程で(成人するまでに)自身が無条件に受け入れられていると実感することが、自己愛の形成に大きく関与している。「自分が望まれている」事を前提に生活できることは、自身を大切にし自己実現に向かって前進する土台となり得る。また、自己に対する信頼が安定すること、自分という身近な存在を愛せることは、その経験から他者を尊重することにも繋がる。心理学者らからは、自己愛が育って初めて他人を本当に愛することができるようになる、としばしば指摘されている。自分を愛するように、人を愛することができるという訳である。自分を愛せない間は、人を愛するのは難しいと言われる。しかし子供によっては、虐待されたり、自身の尊厳を侵されたりするような環境に置かれることがある。この場合、その子供は努力次第で逆境に打ち勝ち、人格者に成長する可能性もあるし、自己愛が希薄な自虐的な性格になるなどの可能性もある。もし後者で自己愛を取り戻すには、自身が無条件で受け入れられていると強烈に実感する体験がかぎの一つとなる。周囲から見て精神的に未熟な者が、恋愛の最中に「恋している自分に恋している」と評されることがある。これは、対象を愛して(気分が舞い上がりなどして)いる自己に酔っている、また、パートナーがいるという優越感に浸っている状態を揶揄するものである。しかし、本人の認識も、他者も、恋愛の対象も、全面的に真に相互的な恋愛感情を抱いていると誤認しやすい。
Title: 愛 (Love & Liberation)
Section: 対象
Subsection: 家族愛

親子、兄弟姉妹、祖父母や孫などに対する愛。家族愛の根拠を血のつながりに求められることが多いが、家族という言葉は広い範囲を指しているものがあり、血縁があるかないかは関係ない。養子も大切な家族である。ヨーロッパやアメリカでは、アフリカなどで生き場を失った子供などを養子にし自分の家族の一員として迎え入れ大切に育てる人が増えてきている。母が子に抱く愛や父が子に抱く愛をそれぞれ「母性愛」や「父性愛」などと言う。母性愛と父性愛は質的に異なり、それぞれの役割や社会的機能があると考えられている（これについては母性・父性の項が参照可）。愛情表現には多々あるが、コミュニケーションの中で子やパートナーの話に耳を傾けたり、抱きしめて相手を受け入れていることを示す方法、またそれらを行うための大切な時間を分け与えるなどの方法がある。なお近年ではペットも家族としてとらえることが一般的になってきている（日本でもペットを飼い始めることを「○○（ちゃん）を家族として迎え入れた」と表現する事がある。特に犬や猫など、感情の交流ができる動物の場合にしばしばそういう表現がされている）。こうした家族愛の成立は、かなり新しいものであると考えられている。エドワード・ショーターは中世ヨーロッパには家族愛は存在せず、性愛・母性愛・家族愛は近代になってはじめて家族に持ち込まれたとした。この3つの概念が持ち込まれたことで、19世紀には「性＝愛＝生殖」の一致を基本とする近代家族が成立し、以後の家族観の基礎となった。また、同時に家族は夫婦・親子の愛によって相互に結ばれるものというイデオロギーが成立した。この概念は明治時代に日本にも持ち込まれ、大正時代には都市部の新中産階級に普及した。一方で家族愛の中での比重は日本と欧米に違いが見られ、一般的に欧米は夫婦愛が最も重要であるのに対し、日本の家族愛は母性愛のイメージが多く語られる。また、愛が家族関係の中心的な概念となった結果、逆に愛情が薄れた場合離婚などで家族関係を解消することも多くなった。
Title: 愛 (Love & Liberation)
Section: 対象
Subsection: 人類愛

全人類に対する愛を人類愛という。血縁関係や民族や人種などで人を差別するなどという下劣なことをしない愛である。
Title: 愛 (Love & Liberation)
Section: 愛と恋の違い

例えば日本語では「愛」という概念と「恋」という概念が、言葉として区別される。たとえば母や父が子を大切に思い、護り、そだてようとする気持ちは「愛」であるが、（基本的には）「恋」とは異なる。そのため、一方的に恋をしていても、ただの恋にすぎず、相手のことを実は本当には愛していない、というようことも起こりうる。当百科事典でも、愛と恋は区別し、恋のほうは恋愛という別記事で説明する。ただし、「恋」を包括する概念として「愛」が用いられることもあるので、単純な二元論として看做すのも不適切である。恋というものは「ただの恋」で終わってしまうことは多い。愛にまでは育たないことが多いのである。ただし、それぞれの人間性や人間的な成熟度にもよるが、最初は恋で始まった未熟な人間関係でも、交流を重ねるうちに、どちらかのうちに本物の愛が芽生え、育ってゆくことはある。異性への恋というのは実は、当人が気づいていなくても、まず最初に子孫を残すという動物的衝動があって、それが異性への強い関心へとつながり、その強い関心が当人にとっては「恋」と感じられていることがある。古代以来の哲学者たちがそれをどのように理解し説明してきたか、次に挙げる。プラトンによると愛 erōsは善きものの永久の所有へ向けられたものであり、肉体的にも心霊的にも美しいもののなかに、生殖し生産することをめざす。滅ぶべきものの本性は可能な限り無窮不死であることを願うが、それはただ生殖によって古いものから新しいものをのこしていくことによって可能である。この愛を一つの美しい肉体からあらゆる肉体の美へ、心霊上の美へ、職業活動や制度の美へ、さらに学問的認識上の美への愛に昇華させ、ついに美そのものであるイデアの国の認識にいたることが愛の奥義である。プラトニック・ラブはもとこのような善美な真実在としてのイデアの世界への無限な憧憬と追求であり、真理認識への哲学的衝動である。しかしプラトンは美しい肉体への愛を排除するものでなく、イデアに対する愛を肉体的なものへの愛と切りはなして考えるものでもない。プラトンは、エロスは神々と人間との中間者であり、つねに欠乏し、美しいものをうかがい、智慧を欲求する偉大な精霊（ダイモン）であるという。生殖の恋も愛智としての恋も、ともに不死なるものの欲求である。恋の奥義は地上の美しいものどもの恋から出発して、しだいに地上的なるものを離れ、ついに永遠にして絶対的な美そのものを認識するに至ることにある。
Title: 愛 (Love & Liberation)
Section: 愛と性の関係

愛情と性的な感情がごちゃまぜになった状態は「性愛」と言う。ショーペンハウアーは、あらゆる形式の愛が性への盲目的意志に人間を繋縛するものであるとの理由で愛を断罪する。しかし、その主著には独自の「性愛の形而上学」の考察が含まれている。それによれば、愛はすべての性欲に根ざしているのであり、将来世代の生存はそれを満足させることにかかっている。けれども、この性的本能は、たとえば「客観的な賛美の念」といった、さまざまな形に姿を変えて発現することができる。性的結合は個人のためではなく、種のためのものであり、結婚は愛のためにではなく、便宜のためになされるものにほかならない。フロイトは性欲のエネルギーをリビドーと名づけ、無意識の世界のダイナミズムの解明につとめたが、とくに幼児性欲の問題は従来の常識的な通念に大きな衝撃を与え、性愛の問題の現代的意味の追求への道を開いた。たとえばＤ．Ｈロレンスの文学は、性愛のいわば現代文明論的な意味の探求を一つの中心課題としているものといってよい。サルトル、ボーヴォワールらの実存主義者たちにも、人間論の中心問題としての愛、性欲の問題への立ち入った究明の試みがみられる。(生殖とは、生物の個体が自己の体の一部を基として自己と同じ種類の別の個体を生じる現象をいう。個体にはそれぞれだいたい一定の寿命があって死滅するが、生殖によって種属の絶滅がふせげる。生物には個体維持の本能とともに生殖を全うしようとする種属保存の本能があり、両者を生物の二大本能という。生じた個体はその基となった個体とかならずしも同似ではないが、一定の世代数をへて同似のものにもどる。）
Title: 韻文 (Rhyme & Reason (Ted Nash album))
Section: abstract

韻文（いんぶん）とは、聴覚に一定の定まった形象を感覚させる一定の規則（韻律）に則って書き表された文章。散文の反意語。多く詩において用いられる。一定のリズムを持ち、暗誦されるのに適しているため、古代から神話や歴史の叙述に用いられてきた。俳句、和歌、漢詩、連歌、連句、四行詩、脚韻詩などの韻文詩なども韻文に含まれる。
Title: 韻文 (Rhyme & Reason (Ted Nash album))
Section: 形成要素

韻律の要素は言語、文化的背景、あるいは韻文の形式により異なる。日本語やフランス語では時間的単位であるモーラ（拍）もしくは音節が一定数反復されて韻文を構成する。さらに多くの言語では、音節の長短（古典ギリシャ語、ラテン語）、アクセント（英語、ドイツ語）、声調（中国語の平仄）などに関して一定のパターンが定められている。韻文を構成するもう一つの要素が押韻である。日本語の韻文では押韻はほとんど意味を持たないが、西欧や中国をはじめとして世界の多くの韻文では、押韻、特に脚韻が重要な要素であって、韻律との組み合わせによって韻文を構成する。古英語などゲルマン語の古い韻文では、頭韻も重視された。
Title: 韻文 (Rhyme & Reason (Ted Nash album))
Section: 中国の韻文

中国文学における韻文とは押韻を伴うことを特徴とする文体のことでもある。これは散文や駢文に対立する。代表的な韻文である詩・詞・曲以外にも辞賦・頌・賛・箴・銘・哀・誄などが挙げられる。
Title: ペニー・レイン (Penny Lane & Time)
Section: abstract

「ペニー・レイン」（Penny Lane）は、ビートルズの楽曲である。1967年2月に「ストロベリー・フィールズ・フォーエバー」との両A面シングルとして発売された。レノン＝マッカートニー名義となっているが、主にポール・マッカートニーによって書かれた楽曲。歌詞は、メンバーの故郷であるリヴァプールにあるペニー・レインをモチーフとしたもので、同時期にジョン・レノンが書いた「ストロベリー・フィールズ・フォーエバー」に触発されて書いたとされている。ビートルズがアルバム『リボルバー』完成後に初めてレコーディングした楽曲で、アルバム『サージェント・ペパーズ・ロンリー・ハーツ・クラブ・バンド』に収録される予定だったが、レーベル側が新しいシングルを要求したことにより、同時期に制作されていた「ストロベリー・フィールズ・フォーエバー」と共にシングルとして発売され、アルバムからは省かれた。なお、アメリカではシングルで発売された後に、キャピトル編集盤『マジカル・ミステリー・ツアー』に収録された。ローリング・ストーンの選ぶオールタイム・グレイテスト・ソング500では280位にランクされている。
Title: ペニー・レイン (Penny Lane & Time)
Section: 背景

歌詞は、リヴァプールにあるペニー・レイン（北緯53度23分20.2秒 西経2度54分55.0秒）がモチーフになっている。同時期にジョン・レノンは幼少期に遊びに行っていた孤児院「ストロベリー・フィールド」をモチーフとした「ストロベリー・フィールズ・フォーエバー」を制作しており、この「ストロベリー・フィールズ・フォーエバー」に触発されて作ったとされている。「ペニー・レイン」の作詞はレノンも手伝っており、1970年のインタビューで、「銀行があった場所は路面電車の車庫になってて、みんなそこで待ってて、そばには査察官が立ってて、遠くには消防車が通って…そんな子供時代の記憶を呼び戻したんだ」とコメントしている。レノンの「ストロベリー・フィールズ・フォーエバー」に比べると、非常にポップに仕上がっていて好対照をなしている。曲中で歌われる床屋や街角の銀行（現在はロイズTSB銀行）は健在で、何の変哲もない小さな通りながらもビートルズゆかりの地や名所として人気が高い。プロモーション・ビデオでもペニー・レインの映像が見られるが、ビートルズのメンバーが映っているシーンはロンドンのストラトフォードにあるエンジェル・レイン周辺と、ケント州セヴノークスのノール・ハウスを囲むノール・パークの2か所で撮影している。歌詞に「A four of fish and finger pie（4個入りのフィッシュ&フィンガー・パイ）」というフレーズがあるが、これはリヴァプールで使われているスラングで、「A four of fish」は「4ペンス分のフィッシュ・アンド・チップス」、「finger pie」は「ティーンエイジャー同士の性的な関係」を表している。音楽評論家のイアン・マクドナルドは、このフレーズはレノンのアイデアであると推測している。
Title: ペニー・レイン (Penny Lane & Time)
Section: レコーディング

「ペニー・レイン」のレコーディングは、1966年12月29日にEMIレコーディング・スタジオのスタジオ2で開始された。この時期のマッカートニーは、ザ・ビーチ・ボーイズの『ペット・サウンズ』に影響されており、「すごくクリーンに録音すること」を目指していた。マッカートニーは、4トラック・レコーダーのそれぞれのトラックに鍵盤パートを録音した。トラック1が基本的なリズムを奏でるピアノ、トラック2がVOX製のギターアンプに繋いでリバーブをかけたピアノ、トラック3がホンキートンクを彷彿させるピアノの音色、トラック4がトラック2と同様にギターアンプに繋いだハーモニウムという構成になっている。12月30日にリダクションされ、マッカートニーとレノンのリード・ボーカルが録音された。なお、このボーカルは、テープ・レコーダーの回転数を下げて録音された。1967年1月4日、ビートルズにとって新年最初のセッションとなったこの日は、レノンによるピアノとジョージ・ハリスンによるリードギターがオーバー・ダビングされた。この日にはマッカートニーによるリード・ボーカルもオーバー・ダビングされたが、翌日に録り直されている。1月6日にリンゴ・スターによるドラム、マッカートニーによるベース、レノンによるリズムギターのほか、ハンドクラップ、コンガ、ハーモニー・ボーカル、ピアノがオーバー・ダビングされた。1月9日に外部ミュージシャンによる4本のフルートと木管楽器、ブラス・セクションが加えられた。スコアはジョージ・マーティンによるもので、メロディー・ラインについてマッカートニーがいくつかアイデアを出している。1月10日にスキャット・ハーモニーとハンドベルがオーバー・ダビングされ、1月12日に2回目の外部ミュージシャンによって2本のトランペット、2本のオーボエ、2本のコーラングレ、そしてダブルベースが加えられた。
Title: ペニー・レイン (Penny Lane & Time)
Section: レコーディング
Subsection: ピッコロトランペット・ソロ

マッカートニーは、この時点で曲の仕上がりに物足りなさを感じていた。そんな中、BBCによるクラシック・コンサートの中継で、「ブランデンブルク協奏曲第2番ホ長調」におけるデヴィッド・メイスンによるピッコロトランペットの演奏に興味を示した。1月17日、メイスンをレコーディングに招き、この曲の特徴ともいえるピッコロトランペット・ソロを録音した。この演奏で、デヴィッドに対して27ポンド10シリングが支払われた。
Title: ペニー・レイン (Penny Lane & Time)
Section: プロモーション・フィルム

ビートルズは、1965年以降イギリスのテレビ番組に直接出演して演奏することを避けることを目的に、プロモーション・フィルムを制作して各テレビ局に配布していた。「ペニー・レイン」のプロモーション・フィルムは、「ストロベリー・フィールズ・フォーエバー」と共に、ミュージック・ビデオとして認知されるようになった最初の例の1つとなった。プロモーション・フィルムの監督は、スウェーデンのテレビディレクター、ピーター・ゴールドマンが務め、トニー・ブラムウェルによって制作された。プロモーション・フィルムには、ペニー・レイン行きの46番バス、ロータリー交差点の真ん中に位置している待合室、白い馬に乗った消防士などリヴァプールで撮影された映像が含まれているが、ビートルズのメンバーが映っているシーンはロンドン東部のストラトフォードにあるエンジェルレーンで撮影された。また、フィルムにはメンバーが乗馬する様子（2月5日に撮影）やケント州セブンノークスのノール・パークで撮影された映像も含まれている。
Title: ペニー・レイン (Penny Lane & Time)
Section: リリース、文化的影響など

「ペニー・レイン」と「ストロベリー・フィールズ・フォーエバー」は、前作『エリナー・リグビー / イエロー・サブマリン』と同じく、両A面シングルとして発売された。このシングルは、アメリカでは1967年2月13日、イギリスでは同月17日に発売された。シングル盤は、初めてビートルズのメンバーの写真を使ったオリジナル・スリーブが使われた作品となり、裏面には各メンバーの幼年期の写真が使用された。シングル盤は『ストロベリー・フィールズ・フォーエバー / ペニー・レイン』は、全英シングルチャートにおいてエンゲルベルト・フンパーディンクの『リリース・ミー』に次ぐ第2位となり、首位獲得を逃した。一方、アメリカでは本作の単独A面で発売され、1967年3月18日付のBillboard Hot 100で1位を獲得。『ビルボード』誌の1967年度年間ランキングでは第55位。『キャッシュボックス』誌では最高位2週連続第1位、年間ランキング45位を獲得した。イギリスでは、キャピトル・レコードが発行したプロモーション用シングル盤に収録された「ペニー・レイン」は、ピッコロトランペットによるコーダが加えられたミックスになっている。このプロモーション用シングル盤は、発行数が少ないことからビートルズのグッズで最も価値のある品となっている。このミックスは、1980年に発表された『レアリティーズ Vol.2』や2017年に発売された『サージェント・ペパーズ・ロンリー・ハーツ・クラブ・バンド (スーパー・デラックス・エディション)』のディスク6に収録されている。1996年に発売された『ザ・ビートルズ・アンソロジー2』には、間奏が管楽器による合奏になっていて、ピッコロトランペットによるコーダが継ぎ足された音源が収録された。2015年に再発売された『ザ・ビートルズ1』や2017年に発売された『サージェント・ペパーズ・ロンリー・ハーツ・クラブ・バンド 50周年記念エディション』にはジャイルズ・マーティンによってリミックスされたものが収録されている。また、後者にはアウトテイクも収録されている。『メロディ・メーカー』誌は、本作の管楽器のパートを「綺麗なアレンジ」とし、「感傷的な雰囲気を帯びたこの楽曲は、ビートルズがはっきりと覚えているリヴァプールの通りの切迫していて、カラフルで鮮明な思い出の中にゆっくりと組み立てられた」と評している。本作のヒットにより、ペニー・レインの道路標識の盗難および訪れたファンによる落書きが多発し、一部では標識はとりやめになりペンキで描かれるようになった。2004年に『ローリング・ストーン』誌が発表した「ローリング・ストーンの選ぶオールタイム・グレイテスト・ソング500」では第456位、2006年に『モジョ』誌が発表した「The 101 Greatest Beatles Songs」では第9位にランクインした。ラトルズが1978年に発表した楽曲「Doubleback Alley」は、本作のパロディとなっている。
Title: ペニー・レイン (Penny Lane & Time)
Section: クレジット

※出典ビートルズポール・マッカートニー - ボーカル、ピアノ、ベース、ハーモニウム、タンバリン、効果音ジョン・レノン - バッキング・ボーカル、ピアノ、ギター、コンガ、ハンドクラップジョージ・ハリスン - バッキング・ヴォーカル、リードギター、ハンドクラップリンゴ・スター - ドラム、ハンドベル外部ミュージシャンジョージ・マーティン - ピアノ、オーケストラ編曲レイ・スウィンフィールド、P・グッディ、マニー・ウィンターズ - フルート、ピッコロデイビット・メイソン - ピッコロトランペットソロレオン・カルバート、フレディ・クレイトン、バート・コートリー、ダンカン・キャンベル - トランペット、フリューゲルホルンディック・モーガン、マイク・ウィンフィールド - オーボエ、コーラングレフランク・クラーク - ダブルベース
Title: ロスト (Lost & Found (Troy Cassar-Daley album))
Section: abstract

ロスト（lost）は英語で「失われた」、「失った」といった意味を持つ単語である。以下のタイトルに使われている。LOST - アメリカ合衆国のテレビドラマ。上田竜也（KAT-TUN）の曲。2007年にリリースされたアルバム『cartoon KAT-TUN II You』に収録。鈴村健一の曲。2012年にリリースされたコンセプトミニアルバム『互』に収録。LOST〜呪われた島〜 - 2006年9月22日にDVDで発売されたオリジナルビデオ。ポルノグラフィティのアルバム『∠TRIGGER』の収録曲。Lost (End of the Worldの曲) - SEKAI NO OWARIの海外名義、End of the Worldが2019年に発売した曲。LOST - Mr.Childrenのアルバム『miss you』収録曲。
Title: フラッシュ (Flash & Snowball)
Section: abstract

フラッシュ（英: flash、flush）
Title: フラッシュ (Flash & Snowball)
Section: flash (用語)

瞬間的な光、短期間の事象閃光。一瞬だけ放たれる強烈な光。写真撮影用の瞬間的な光源フラッシュバルブエレクトロニックフラッシュフラッシュニュース - テレビニュース番組の一種フラッシュマーケティング - 短期間のうちに売買契約を行うマーケティング手法フラッシュクラッシュ - 金融用語で、株価などの瞬間暴落のことフラッシュ現象通常の照明flashlight（フラッシュライト） - 通常の懐中電灯を示す英語
Title: フラッシュ (Flash & Snowball)
Section: flash (名称)
Subsection: コンピュータ

Adobe Flash（旧 Macromedia Flash） - インタラクティブ動画のファイルフォーマット、およびその制作ソフトウェアこれにより制作された動画をFlash動画、略して単にフラッシュ（Flash）と呼ぶ場合もある。2ちゃんねるの「FLASH・動画板」については、PC等 (2ちゃんねるカテゴリ)#FLASHを参照フラッシュメモリ - 書き換え可能な不揮発性半導体メモリの一種。速いイメージがある閃光という意味から命名。コンパクトフラッシュやそのほかのフラッシュメモリを採用している記憶メディアのこと
Title: フラッシュ (Flash & Snowball)
Section: flash (名称)
Subsection: 雑誌

FLASH (写真週刊誌) - 光文社発行の写真週刊誌
Title: フラッシュ (Flash & Snowball)
Section: flash (名称)
Subsection: 漫画

フラッシュ (DCコミックス) - DCコミックス刊行のアメリカン・コミックスFLASH (田中政志の漫画) - 田中政志による漫画作品FLASH! - さとう智子による漫画作品
Title: フラッシュ (Flash & Snowball)
Section: flash (名称)
Subsection: ドラマ

THE FLASH/フラッシュ -  同名アメコミ作品のテレビドラマ超新星フラッシュマン - スーパー戦隊シリーズ第10作目
Title: フラッシュ (Flash & Snowball)
Section: flash (名称)
Subsection: 映画

ザ・フラッシュ (映画) - 同名アメコミ作品の映画作品