shintaro-ozaki/entity-explanation huggingface dataset:
Title: ジョー90 (Joe 90)
Section: 日本での放送
Subsection: 放送局

放送系列は放送当時のもの。
Title: デヴィル・ウィズアウト・ア・コーズ (Devil Without a Cause)
Section: abstract

Devil Without a Cause（デヴィル・ウィズアウト・ア・コーズ）は、アメリカ合衆国のミュージシャン・キッド・ロックの5thアルバムである。キッド・ロックが世界的に有名になるきっかけとなった初のビッグヒットアルバムである。全米だけで1000万枚以上の売り上げを記録している。
Title: デヴィル・ウィズアウト・ア・コーズ (Devil Without a Cause)
Section: 曲目

BawitdabaCowboyDevil Without A CauseI Am The BullgodRoving Gangster (Rollin')Wasting TimeWelcome 2 the Party (Ode 2 The Old School)I Got One For Ya'Somebody's Gotta Feel ThisFist of RageOnly God Knows WhyF*!k Off featuring EminemWhere U At RockBlack Chick, White Guy
Title: デトロイト・ロック・シティ_(映画) (Detroit Rock City (film))
Section: abstract

『デトロイト・ロック・シティ』（原題：Detroit Rock City）は、1999年制作のアメリカ合衆国のコメディ映画。人気ハードロックバンド・KISSのコンサートに行くため奮闘する少年たちが巻き起こす騒動を描いた青春コメディ。タイトルはKISSの楽曲「デトロイト・ロック・シティ」からとられている。KISSが本人役で登場しているほか、メンバーのジーン・シモンズが製作に携わっている。
Title: デトロイト・ロック・シティ_(映画) (Detroit Rock City (film))
Section: あらすじ

1978年。田舎町に住むへヴィメタル好きの高校生ホーク、レックス、ジャム、トリップの4人は人気ハードロックバンド・KISSの大ファンで、近くデトロイトで行われるコンサートに行くことを楽しみにしていた。しかし、KISSを悪魔の使者と信じるジャムの母が彼らのチケットを燃やしてしまう。何としてもコンサートを見たい4人はデトロイトへ向かい、チケットを入手しようと悪戦苦闘する。
Title: デトロイト・ロック・シティ_(映画) (Detroit Rock City (film))
Section: キャスト

※括弧内は日本語吹替。ホーク：エドワード・ファーロング（石田彰）レックス：ジュゼッペ・アンドリュース（櫻井孝宏）ジャム：サム・ハンティントン（鳥海勝美）トリップ：ジェームズ・デベロ（成田剣）ミセス・ブルース（ジャムの母親）：リン・シェイ（火野カチコ）クリスティーン：ナターシャ・リオン（本田貴子）ベス：メラニー・リンスキーエルヴィス：マイルス・ドゥガルケニー：ニック・スコッティアマンダ：シャノン・トゥイード反KISS集会のメンバー：パメラ・ボウエン神父：ジョー・フラハティ
Title: ホンキー・シャトー (Honky Château)
Section: abstract

『ホンキー・シャトー』（Honky Château）は、1972年に発表されたエルトン・ジョンのアルバム。
Title: ホンキー・シャトー (Honky Château)
Section: 解説

パリの古城を改築したスタジオでの初収録が行われたアルバム。この後、幾度かここから傑作とされるアルバムを送り出すことになる。タイトルの「シャトー」は、これに由来。これまでのポール・バックマスターの叙情的なオーケストラアレンジに代わりシンセイサイザーを用いたことで、軽快なポップサウンドとなっている。跳ねたピアノ演奏の「ホンキー・キャット」、当時話題となっていた宇宙飛行を「朝9時に家を出発し5日後に家に戻る」という一週間のサラリーマン生活の悲哀に掛けモチーフにした、リカット・シングル「ロケット・マン」がヒットした。ニューヨークに住む人々の生活を歌った「モナ・リザ・アンド・マッド・ハッター」は、アメリカ同時多発テロ事件後の追悼コンサートなどで披露された。『ローリング・ストーン誌が選ぶオールタイム・ベストアルバム500』に於いて、251位にランクイン。
Title: ホンキー・シャトー (Honky Château)
Section: 収録曲

Side 1ホンキー・キャット - Honky Catメロウ - Mellow自殺の予感 - I Think I'm Going to Kill Myselfスージィ - Susie(Dramas)ロケット・マン - Rocket Man (I Think It's Going to Be a Long Long Time)Side 2サルヴェイション - Salvationスレイヴ - Slaveエイミー - Amyモナ・リザ・アンド・マッド・ハッター - Mona Lisas and Mad Hattersハーキュリーズ - Hercules
Title: ホンキー・シャトー (Honky Château)
Section: 収録曲
Subsection: ボーナストラック

スレイヴ（オルタネイティブバージョン） - Slave (alternate version)テンポの速いバージョン。作詞バーニー・トーピン作曲エルトン・ジョン
Title: ホンキー・シャトー (Honky Château)
Section: アルバム参加ミュージシャン

エルトン・ジョン - Piano,Vocal,Elctric Piano：1曲目,Organ：2曲目デイヴィー・ジョンストン - Guitar：2〜10曲目,Banjo：1,7曲目,Mandolin：9曲目,Backing Vocal：3,5,6,8,10曲目ナイジェル・オルソン - Drums：1〜8,10曲目,Tambourine：4曲目,Conga：7曲目,Backing Vocal：3,5,6,8,10曲目ディー・マレイ - Bass：1〜10曲目,Backing Vocal：3,5,6,8,10曲目レイ・クーパー - Conga：8曲目デヴィッド・ヘンツェル - A.R.P.Synthesizer：5,10曲目ジャン＝リュック・ポンティ - Electric Violin：2,8曲目ガス・ダッジョン - Brass Arrangement：1曲目,Rhino Whistle：10曲目,Backing Vocal：10曲目Brassガス・ダッジョン - Brass Arrangement：1曲目Jacques Bolognesi - Trombone：1曲目イヴァン・ジュリアン(Ivan Julien) - Trumpet：1曲目Jean-Louis Chautemps - Saxophones：1曲目Alain Hatot - Saxophones：1曲目Backing Vocalマデリーン・ベル、リザ・ストライク、ラリー・スティール:6曲目トニー・ハザード：6,10曲目「レッグス」ラリー・スミス(Larry Smith) - Tap Dance：3曲目
Title: ホンキー・シャトー (Honky Château)
Section: 製作

ガス・ダッジョン - Producerスティーヴ・ブラウン - Co-ordinaterエド・キャラフ(Ed Caraeff) - Cover Photマイケル・ロス(Micheal Ross) - Sleeve Design & Inner Sleeve Phot
Title: 2番目のキス (Fever Pitch (2005 film))
Section: abstract

『2番目のキス』（原題: Fever Pitch）は、2005年のアメリカ映画。ファレリー兄弟が監督し、ドリュー・バリモアとジミー・ファロンが共演したロマンティック・コメディである。1992年のニック・ホーンビィの自伝的ベストセラー小説『ぼくのプレミアライフ』（原題は同じくFever Pitch）を大まかに原作とした1997年のイギリス映画『Fever Pitch 』のリメイクである。ホーンビィはイギリス版の脚本も執筆し、アメリカ版では製作総指揮を務めた。原作およびイギリス版ではサッカーが題材となっていたが、本作ではアメリカ市場に合わせて野球を題材としている。イギリス版、アメリカ版共にスポーツにおいて劇的、あるいは予期せぬ勝利をおさめており、原作では1989年にアーセナルFCがリーグ決勝戦にてリヴァプールFCに最後数分で勝利したこと、本作ではボストン・レッドソックスが2004年のワールドシリーズで優勝したことに焦点を当てている。
Title: 2番目のキス (Fever Pitch (2005 film))
Section: ストーリー

7歳のベン・ライトマンは、子供がおらずベンを実の子のようにかわいがる叔父のカールと共にボストン・レッドソックスの試合に行き、レッドソックスの大ファンとなる。身の回りの物全てにレッドソックスの名、エンブレム、選手の画像がついている物を選ぶようになる(ただしトイレットペーパーのみニューヨーク・ヤンキースのロゴが入っている)。カールが亡くなった時、ベンはカールのシーズン・チケットを引き継ぐ。23年後、ベン(ジミー・ファロン)は高校の数学教師となっているが年齢の割には成長しきれていない。10月のボストン。女性ビジネスコンサルタントでワーカホリックのリンジー・ミークス(ドリュー・バリモア)と運命的な出会いをする。ベンがリンジーをデートに誘うと断られるが、心変わりをしたリンジーはデートを承諾する。初デートでリンジーは具合が悪くなり嘔吐する。ベンと会う前に初めて行ったレストランで食中毒にかかったのである。ベンはその夜付きっ切りで看病し、バスルームの掃除もするが照れ隠しに「小人がやった」と語る。翌朝回復したリンジーはベンがソファで眠っていることに気付く。ベンが目覚めると2人は恋に落ちる。最初は躊躇していたリンジーであったが、ベンの何かに打ち込む情熱にどんどん魅了されていく。リンジーは交際を通じて、ベンが自分にとってかけがえのない存在であることを確信する。しかし、幸せは長くは続かなかった。メジャーリーグのシーズンが到来すると、ベンは人が変わったかのように、リンジーに対して見向きもしなくなってしまう。そう彼は熱狂的なボストン・レッドソックスブースターであり、彼にとっては恋人ですら「2番目」にすぎないのであった。春が来てベンはリンジーにプロポーズする振りをして、長年のレッドソックス・ファンのスティーヴン・キングが始球式を行なう開幕試合に誘う。野球にもレッドソックスにも興味はないリンジーはバンビーノの呪いも知らなければ、カール・ヤストレムスキーの姓の読み方も知らない。それでも2人は共に観戦し続けるが、ある夏の日、リンジーは仕事が終わらずノートパソコンを球場に持ち込む。客席で試合を見ていなかったリンジーは、マイク・マイヤーズが投げてボルチモア・オリオールズの遊撃手ミゲル・テハダが打ったライナーのファウルボールに当たって気絶し、その夜のスポーツ番組で取り上げられる。リンジーは回復したが、それ以来観戦には行かなくなる。そんな彼に渋々付き合うリンジーだったが、次第に二人のスレ違いが大きくなってしまう。リンジーはベンをパリに誘うが、レッドソックスがプレイオフをかけてデッドヒート中だとして断る。パリへ出発する直前、リンジーはベンに「遅れている」として妊娠したかもしれないと語るが、実際は妊娠していなかったことが後で判明する。リンジーはベンのレッドソックスに対する執着に段々苛立つようになる。ベンは宿命のヤンキースとの試合に行くのを取りやめ、リンジーの友人の誕生会に出席する。ベンとリンジーは共に楽しい時間を過ごし、ベンは人生最高の夜だったと語る。しかしその直後に友人トロイが興奮しながら電話を掛けてきて、9回裏で歴史的大逆転になりそうだと語る。ベンはレッドソックスの歴史的瞬間を見逃そうとしていることに苛立ち、リンジーを傷つける。以降ベンとリンジーは距離を置く。ベンはすぐにリンジーが恋しくなり、やり直そうとするがうまくいかない。リンジーを失うことに耐えられなくなったベンは、リンジーのことがレッドソックスよりも大事だということを示すために、リンジーの友人ロビンの夫クリスにシーズン・チケットを売ろうと計画する。リンジーは自身の昇進記念パーティでこの計画を知り、すぐに球場に向かいベンを阻止しようとする。この時レッドソックス対ヤンキースのプレイオフ戦8回、レッドソックス3アウトの正念場であった。ベンは客席でクリスへの譲渡契約書に署名しようとしている。フェンウェイ・パークのリンジーの位置からではベンの所に間に合わないため、警備員をかわしながら不法にフィールドを横切る。リンジーは契約書を破り捨て、ベンが席を売ろうとしたことで自分がどれだけ大事に思われているか、自分もベンに大事な物を失ってほしくないと気付いたと語る。2人は球場の満席の観客の前でキスをする。レッドソックスはこの試合で勝利し、さらにアメリカンリーグのペナントレースでヤンキースに3回勝利し、その後ナショナルリーグ勝者セントルイス・カージナルスに4連勝して86年ぶりにワールドシリーズで優勝する。リンジーとベンはその4試合目を観戦するためセントルイスにあるブッシュ・メモリアル・スタジアムに向かう。2人は結婚し、リンジーは妊娠する。息子の場合はテッド・ウィリアムズ・ ライトマン、娘の場合はカール・ヤストレムスキーにあやかりカーラ・ヤストレムスキー・ライトマンとなる予定となる。
Title: 2番目のキス (Fever Pitch (2005 film))
Section: キャスト

※括弧内は日本語吹替
Title: 2番目のキス (Fever Pitch (2005 film))
Section: キャスト
Subsection: 球団関係者

ジョニー・デイモン (中堅手)トロット・ニクソン (右翼手)ジェイソン・バリテック (捕手、キャプテン)ジム・ライス (引退した左翼手。彼の背番号14がレッドソックスの永久欠番となった)ジョー・キャスティリオン (WEEIレッドソックス・ラジオ・アナウンサー)ドン・オーシロ (NESNレッドソックスTVアナウンサー)デニス・エカーズリー (NESNレッドソックスTV解説者)
Title: 2番目のキス (Fever Pitch (2005 film))
Section: 製作

当初の脚本ではレッドソックスはプレイオフで負けることになっていた。しかし2004年のアメリカンリーグチャンピオンシップシリーズにおいてレッドソックスはヤンキースと対戦して最初の3試合で負けたがその後の4試合を連勝して球界を騒然とさせた。3連敗した後にリーグ優勝した球団はMLB史上初であった。続く2004年のワールドシリーズではカージナルスと対戦して「バンビーノの呪い」が解けたため、物語の結末も変更せざるを得なかった。レッドソックスが優勝を目前に控えた第4試合の日、ファレリー兄弟はブッシュ・スタジアムで撮影する決心をし、試合開始数時間前にバリモア、ファロン、スタッフが球場に集まった。レッドソックスが3対0で優勝が決定的になり バンビーノの呪いが解けようとした時、FOXスポーツのテレビカメラが演技中のバリモアとファロンを生中継した。映画完成後の8月、フェンウェイ・パークのセンターにスクリーンを設置し上映された。当初ニック・ホーンビィの作品の長年の大ファンであったショーン・レヴィが監督し、グウィネス・パルトローがリンジー役で出演する予定であった。しかしパルトローは脚本が気に入らず降板した。ブライアン・ロビンスがレヴィの後任となったが、同様に降板した。バリモアがパルトローの後任となり、ファロンが参加し、ジェイ・ラッセル、P・J・ホーガン、ルーク・グリーンフェルド、ミーラー・ナーイルが監督候補であるという噂があったが、結局ファレリー兄弟が監督となった。
Title: 2番目のキス (Fever Pitch (2005 film))
Section: 評価
Subsection: 批評家

批評家から高評価を得た。Rotten Tomatoesでは188評価中65%が高評価をつけ、10点中平均6.3点であった。Metacriticでは37評価での100点中の加重算術平均が56点であった。撮影技術や脚本の観点から、ロジャー・イーバートやジェイムズ・ベラディネリなどの専門家から高評価を得た。公開初週の興行成績は1,240万ドルで第3位であった。最終的な興行収入は北米で$42,071,069、全世界で$50,451,307となった。
Title: 2番目のキス (Fever Pitch (2005 film))
Section: 評価
Subsection: 観客の反応

ESPNの「スポーツ・ガイ」ことビル・シモンズは、スポーツ映画を装った甘ったるい恋愛映画だとし、レッドソックスのファンなら恋愛のためにシーズンチケットを売る訳がないと語った。しかしレッドソックス・ネイションはファロンが実際はヤンキース・ファンであるにも関わらず、ベン役を演じたファロンを名誉会員に選任した。
Title: 2番目のキス (Fever Pitch (2005 film))
Section: サウンドトラック

スタンデルズ - "Dirty Water"ドロップキック・マーフィーズ - "Tessie"ティアーズ・フォー・フィアーズ - "Who Killed Tangerine?"ポピアム - "Sooner or Later"アイヴィー - "Thinking About You"ニック・ドレイク - "Northern Sky"マーシュ - "My Heart Is the Bums on the Street"スティーヴ・ウィン - "Second Best"J・ガイルズ・バンド - "Whammer Jammer" (ライヴ版)ヒューマン・リーグ - "(Keep Feeling) Fascination"シック - "Dance, Dance, Dance (Yowsah, Yowsah, Yowsah)"ジョー・パーニス - "Moonshot Manny"ジョナサン・リッチマン - "As We Walk to Fenway Park in Boston Town"マッド・ラリー - "Window Pane"ハリケーン・スミス - "Oh, Babe, What Would You Say?"
Title: 2番目のキス (Fever Pitch (2005 film))
Section: 原作との違い

原作の舞台はイギリスだったが、本作ではアメリカ合衆国が舞台になっている。原作で彼氏が応援しているのはイングランドのサッカークラブ「アーセナルFC」だったが、本作ではボストンの野球チーム「ボストン・レッドソックス」に変更されている。
Title: 2番目のキス (Fever Pitch (2005 film))
Section: エピソード

作家のスティーヴン・キングが開幕の始球式で、本人自らの役で出演している。実際に撮影されたのは2004年の秋である。映画の撮影中にボストン・レッドソックスが86年ぶりのワールドシリーズ制覇を決めた事で、急遽作中でも優勝する脚本に変更され、実際の優勝の瞬間の映像も使われている。
Title: ブルー・タートルの夢 (The Dream of the Blue Turtles)
Section: abstract

ブルー・タートルの夢(The Dream of the Blue Turtles)は、スティングのアルバム。ポリスが活動休止となり、翌1985年に発表されたこの作品は、ジャズやクラシックにおけるスティングの音楽的才能が如実に表現されている。また、ポリスのメンバーとしてではなく、世界の、時にポリスとは対照的な音楽を志向している事を証明しようとする欲求が垣間見える。アルバムには、冷戦を批判した「ラシアンズ」、「チルドレンズ・クルセイド」や「黒い傷あと」などのような強烈な政治的メッセージを含む曲もある。また、ソロ初ヒット曲「セット・ゼム・フリー」や、ポリス時代の曲をジャズ調にアレンジした「シャドウズ・イン・ザ・レイン」（オリジナルは、アルバム『ゼニヤッタ・モンダッタ』に収録）も収録されている。このアルバムにジャズ界の大御所が参加しているのもあってか、ポリス時代から慣れ親しんだベースからギターにチェンジしている。ちなみにベースは、後述のようにダリル・ジョーンズが担当。
Title: ブルー・タートルの夢 (The Dream of the Blue Turtles)
Section: 収録曲

セット・ゼム・フリー - If You Love Somebody Set Them Free - 4:14ラヴ・イズ・ザ・セヴンス・ウェイヴ - Love Is the Seventh Wave - 3:30ラシアンズ - Russians 3:57チルドレンズ・クルセイド - Children's Crusade - 5:00シャドウズ・イン・ザ・レイン - Shadows in the Rain - 4:56黒い傷あと - We Work the Black Seam - 5:40コンシダー・ミー・ゴーン - Consider Me Gone - 4:21ブルー・タートルの夢 - The Dream of the Blue Turtles - 1:15バーボン・ストリートの月 - Moon Over Bourbon Street - 3:59フォートレス・アラウンド・ユア・ハート - Fortress Around Your Heart - 4:48収録曲のミュージック・ビデオは、MTVなどへの放映に向けて、元10ccのメンバーで映像作家であるゴドレイ&クレームが監督した。特に「セット・ゼム・フリー (If You Love Somebody Set Them Free)」 は傑作と云われている。また、アルバム制作の過程や並行して行われたツアーの様子を編集したメイキング・ビデオも同じく制作された。
Title: ブルー・タートルの夢 (The Dream of the Blue Turtles)
Section: 参加ミュージシャン

オマー・ハキム - ドラムダリル・ジョーンズ - ベースギターケニー・カークランド - キーボードブランフォード・マルサリス - サクソフォーン
Title: ヴィクトリー (Victory (The Jacksons album))
Section: abstract

ヴィクトリーまたはビクトリー (Victory) は「勝利」の意を表す英語の名詞。ヴィクトリー (競走馬) - 日本の競走馬。ヴィクトリー (戦列艦) - イギリス海軍の戦列艦。ヴィクトリー (戦列艦・1737年)ビクトリー (オートバイ) - アメリカ合衆国のオートバイメーカー。ヴィクトリー級ミサイル艇 - シンガポール海軍のミサイル艇。ビクトリー・レコード - アメリカ合衆国のレコードレーベル。ヴィクトリーガンダム - アニメ『機動戦士Vガンダム』に登場する量産型の兵器（モビルスーツ）。ウルトラマンビクトリー - 特撮作品『ウルトラシリーズ』の一つである『ウルトラマンギンガS』に登場する巨大変身ヒーロー。ウォッカの銘柄の一. このウォッカについてはヴィクトリー・ウォッカ（Victory Vodka）を参照。楽曲、アルバムVictory - Two Steps from Hellの曲。アルバム「Battlecry」に収録。Victory (THE ALFEEの曲) - THE ALFEEのシングル。VICTORY (JAM Projectの曲) - JAM Projectのシングル。VICTORY (paletの曲) - paletのシングル。VICTORY - EXILEの曲。シングル「FANTASY」に収録。VICTORY (アルバム) - 光GENJIのアルバム。ヴィクトリー (ジャクソンズのアルバム) - ジャクソンズのアルバム。ヴィクトリー (ランニング・ワイルドのアルバム) - ランニング・ワイルドのアルバム。ヴィクトリー〜強行突破V作戦 - DJキャレドのアルバム。原題はVictory。ビクトリー (細川たかしの曲) - 細川たかしのシングル。日本プロ野球・セントラル・リーグ賛歌。
Title: カール・アンド・ザ・パッションズ_-_ソー・タフ (Carl and the Passions – "So Tough")
Section: abstract

『カール・アンド・ザ・パッションズ - ソー・タフ』 (Carl And The Passions - "So Tough") は、1972年にリリースされたザ・ビーチ・ボーイズのアルバム。リリース当初は『ペット・サウンズ』との2枚組で発売された（権利上ビーチ・ボーイズは『ペット・サウンズ』以降のキャピトル時代のタイトルが販売できた）。本作はブルース・ジョンストンの脱退と新メンバー2人の加入という推移の時期に製作され、2枚組にされた彼らの古典的名作の前に色あせた作品と見られ、ファンの失望を引き起こした。アルバム・タイトルは、彼らがビーチ・ボーイズに改名する前に名乗っていたバンド名の一つであった。1971年にはカールがバンドの新しいリーダーと見なされていた。彼はドラムスにリッキー・ファター、シンガーのブロンディ・チャップリンを加入させ、ファンキー路線を目指すこととした。アルバムのセッションが始まると間もなく、ブルース・ジョンストンはマネージャーのジャック・ライリーと対立し、バンドを脱退することとなった。
Title: カール・アンド・ザ・パッションズ_-_ソー・タフ (Carl and the Passions – "So Tough")
Section: 曲目

Side 1ユー・ニード・ア・メス・オブ・ヘルプ・トゥ・スタンド・アローン - You Need A Mess Of Help To Stand Alone (Brian Wilson/Jack Rieley) 3:27ヒア・シー・カムズ - Here She Comes (Ricky Fataar/ Blondie Chaplin) 5:10ヒー・カム・ダウン - He Come Down (Brian Wilson/ Al Jardine/ Mike Love) 4:41マーセラ - Marcella (Brian Wilson/Tandyn Almer/Jack Rieley) 3:54Side 2ホールド・オン・ディア・ブラザー - Hold On Dear Brother (Ricky Fataar/Blondie Chaplin) 4:43メイク・イット・グッド - Make It Good (Dennis Wilson/Daryl Dragon) 2:36オール・ディズ・イズ・ザット - All This Is That (Alan Jardine/Carl Wilson/Mike Love) 4:00カドル・アップ - Cuddle Up (Dennis Wilson/Daryl Dragon) 5:30
Title: ビヘイヴィアー：薔薇の旋律 (Behaviour (Pet Shop Boys album))
Section: abstract

『ビヘイヴィアー：薔薇の旋律』（ビヘイヴィアー ばらのせんりつ、Behavior）は、ペット・ショップ・ボーイズの4枚目のスタジオ・アルバム。
Title: ビヘイヴィアー：薔薇の旋律 (Behaviour (Pet Shop Boys album))
Section: 概要

前作から約2年ぶりのアルバム。初版日本盤は特殊パッケージ・ピクチャーCD仕様。他には「カラーブックレット（24ページ）」、「アルバム未収録入りCD」などが特典として付いていた。当時のキャッチコピーは「眺めのいい音に、バラの花をそえて。」「僕がずっと離れたかった場所」は、映画『007 リビング・デイライツ』のために書かれ、主題歌となる予定だったが、『ビヘイヴィアー：薔薇の旋律』の解説によれば「かなり社会的な内容で曲調も合わなかったから断った」という。
Title: トーキング・ブック (Talking Book)
Section: abstract

『トーキング・ブック』 (Talking Book) は、1972年に発表されたスティーヴィー・ワンダーの15作目のスタジオ・アルバム。
Title: トーキング・ブック (Talking Book)
Section: 解説

ワンダー自らがプロデューサー、マルコム・セシル（Malcolm Cecil）とロバート・マーゴレフ（Robert Margouleff）がアソシエイト・プロデューサーを務めた。「迷信」「サンシャイン」の2曲が、シングルとして全米1位を獲得。「迷信」は、本作のレコーディングに参加したジェフ・ベックに提供すべく書き下ろされたが、ベックが当時結成したばかりのベック・ボガート & アピスのデビュー・アルバムに収録して1973年に発表する前に、ワンダーのシングルが大ヒットした。後年、スティーヴィー・レイ・ヴォーンも同曲をカバーして、ライブ・アルバム『ライヴ・アライヴ』（1986年）に収録した。『ローリング・ストーンの選ぶオールタイム・ベストアルバム500（2020)』において、59位にランクイン。
Title: トーキング・ブック (Talking Book)
Section: 収録曲

サイド 1サンシャイン - "You Are the Sunshine of My Life" (2:59)メイビー・ユア・ベイビー - "Maybe Your Baby" (6:50)ユー・アンド・アイ - "You and I (We Can Conquer the World)" (4:38)チューズデイ・ハートブレイク - "Tuesday Heartbreak" (3:02)バッド・ガール - "You've Got It Bad Girl" (4:59)サイド 2迷信 - "Superstition" (4:26)ビッグ・ブラザー - "Big Brother" (3:33)ブレイム・イット・オン・ザ・サン - "Blame It on the Sun" (3:26)アナザー・ピュア・ラヴ - "Lookin' for Another Pure Love" (4:43)アイ・ビリーヴ - "I Believe (When I Fall in Love It Will Be Forever)" (4:52)
Title: トーキング・ブック (Talking Book)
Section: 演奏者・スタッフ

スティーヴィー・ワンダー - モーグ・シンセサイザー、ハーモニカ、クラビネット、ローズ・ピアノ、ボーカル、 ドラムス、プロデューサー、アープグロリア・バーリィ - ボーカルジェフ・ベック - ギターシャーリー・ブルーアー - ボーカルスコット・エドワーズ - ベースバジー・フェイトン - ギタージム・ギルストラップ - ボーカルラニ・グローヴズ - ボーカルロリス・ハーヴィン - ボーカルトレヴァー・ローレンス - サックススティーヴ・マデイオ - トランペットレイ・パーカーJr. - ギターデイヴィッド・サンボーン - サックス、ボーカルデニース・ウィリアムス - ボーカルデブラ・ウィルソン - ボーカルダニエル・ベン・ゼブルン - パーカッション、コンガマルコム・セシル - プログラミング、エンジニア、共同プロデューサーロバート・マーゴレフ - エンジニア、共同プロデューサー、写真撮影、シンセサイザーオースティン・ゴッドシー - エンジニア、レコーディングジョーン・デコーラ - レコーディングジョージ・マリーノ - マスタリング
Title: レディ・キラーズ (The Ladykillers (2004 film))
Section: abstract

『レディ・キラーズ』（原題: The Ladykillers）は、2004年製作のアメリカ映画。コーエン兄弟制作のコメディ映画。頭脳明晰な犯罪者と敬虔な老婦人の「対決」を描く。
Title: レディ・キラーズ (The Ladykillers (2004 film))
Section: 概要

1955年製作のイギリス映画『マダムと泥棒』のリメイクである。ただし、物語の舞台は1950年代のロンドンから現代のミシシッピ州に変更されている。オリジナル版はコーエン兄弟の好きな映画だったとされる。当初は、長年コーエン兄弟制作映画で撮影監督を務めてきたバリー・ソネンフェルドが監督を担当するはずだった。しかしソネンフェルドが企画から身を引いたため、コーエン兄弟が代わりに監督することになったという。監督をすることはなかったものの、ソネンフェルドはプロデューサーの一人として映画にクレジットされている。これまでコーエン兄弟制作映画では兄のジョエルが監督、弟のイーサンが製作として別々にクレジットされていたが、本作品からは監督・製作共に兄弟による連名となっている。映画は2004年3月26日に北米公開され、アメリカとカナダで約3900万ドル、それ以外で約3600万ドルの興行収入を挙げた。同年度のカンヌ国際映画祭でパルム・ドールの候補になったが、マイケル・ムーア監督の『華氏911』に敗れ受賞は出来なかった。マンソン夫人を演じたイルマ・P・ホールは審査員賞を受賞した。劇中に登場する全ての古典楽器は骨董品ではなく、ジョニー・キャッシュ、ライ・クーダー、ジョージ・ハリスン、エルビス・コステロ、ピート・タウンゼント等々、超大物ミュージシャンに愛されるギター職人ダニー・フェリングトンによって本映画のために製作された。
Title: レディ・キラーズ (The Ladykillers (2004 film))
Section: ストーリー

敬虔なクリスチャンであるマンソン夫人はミシシッピ州に住む未亡人。彼女の元に「貸し部屋」の張り紙を見つけた、非の打ち所のない態度の紳士が現れる。彼はゴースウェイト・ヒギンソン・ドア博士と名乗り、音楽仲間とともにルネサンス後期の宗教曲を練習したいと言って寝室と地下室を借りる。しかし、彼は「教授」の通り名を持つ完全犯罪のプロフェッショナルだった。そんな教授が4人の犯罪エキスパートを率いて狙ったのは、船上カジノの金庫室。彼らは地上にあるカジノの金庫にマンソン夫人宅の地下室からトンネルを掘り、現金を強奪することに成功する。しかし、強盗の事が夫人に知られてしまい、教授は彼女の抹殺を企てる。
Title: レディ・キラーズ (The Ladykillers (2004 film))
Section: 登場人物

教授演 - トム・ハンクス、日本語吹替 - 江原正士知略に長けた強盗団のリーダー。劇中ではゴースウェイト・ヒギンソン・ドアと名乗る。自称ラテン語と古代ギリシア語の学位を取得しており、ソルボンヌ大学で教鞭を取っていたらしい。『最後の晩餐』が飾られているのを見た瞬間ルネサンス後期の宗教曲を練習したいと言って、非常に紳士的な態度でマンソン夫人に取り入り、部屋を借りることに成功。新聞広告で集めたガウェイン、パンケイク、将軍、ランプたち4人の犯罪者と共に強盗を成功させるが、犯行が夫人にばれてしまい彼女を抹殺しようと画策する。マンソン夫人演 - イルマ・P・ホール、日本語吹替 - 青木和代敬虔なクリスチャンで未亡人。ピクルスという名のネコを飼っている。教授に寝室と演奏の練習場所として地下室を提供する。教授たちが強盗犯であることを知ると、奪った金を返して教会に行くか、罪を償うために刑務所へ行くかの選択を彼らに強いる。ガウェイン・マクサム演 - マーロン・ウェイアンズ / ジェレミー・スアレス（幼少期）、日本語吹替 - 檀臣幸 / 喜田あゆ美（幼少期）教授率いる強盗団の一員。清掃作業員としてカジノ船、『バンデットクィーン』に潜入し、情報収集や現金強奪後の偽装工作等を行う。ふて腐れた性格で一度女性客に手を出しクビになるが、賄賂で支配人を買収し復職。幼少のころは母親に暴力を振るわれていたらしい描写がなされマンソン夫人に母親のイメージがダブったりと感慨深い一面を持つ。ガース・パンケイク演 - J・K・シモンズ、日本語吹替 - 青野武教授率いる強盗団の一員。特段に秀でた技能は無いが、重機材の諸々を扱えるエキスパート。オチャノコ（吹き替えでは「朝飯前」）が口癖。マイペースな性格で、相手の調子に関係なく自分の話をしたがる。掘削用の爆弾で誤って指を吹き飛ばしてしまった。過敏性腸症候群の患者。マウンテンという名の妻がいる。将軍演 - ツィ・マー、日本語吹替 - 佐々木梅治教授率いる強盗団の一員。強盗作戦では東南アジアで長年掘削作業に従事していた経験を活かし、トンネル掘削の指揮を行う。冷静沈着で動じない図太い性格で、格闘能力に優れた愛煙家。妻とドーナツ店を経営しており、強盗が押し入ったときもあっさりと倒してしまう。ランプ・ハドソン演 - ライアン・ハースト、日本語吹替 - 小森創介教授率いる強盗団の一員。掘削作業を担当。元はフットボールの選手だったが、選手としては技量に乏しくクビになってしまう。頭は極めて弱いように見えるが、実は意外な知恵者。マンソン夫人のことを「いいおばあさん」と言っており、根は優しい。ガースとは仲が良く従順だった。ワイラー保安官演 - ジョージ・ウォレス、日本語吹替 - 緒方賢一マンソン夫人が住む町の保安官。大した事件も起きないため、毎日居眠りばかりしており、夫人の忠告も相手にしようとしない。保安官代理演 - ジョン・マコーネル、日本語吹替 - 島香裕マンソン夫人が住む町の保安官代理。ワイラー保安官同様、居眠りばかりしている。ガッジ社長演 - スティーヴン・ルート、日本語吹替 - 宝亀克寿カジノ船『バンディットクィーン』のやとわれ社長。ガウェインをクビにしたが、賄賂を渡されて復職させる。マウンテン・ガール演 - ダイアン・デラーノ、日本語吹替 - 藤生聖子パンケイクの妻であるおさげ髪の中年女性。ウィーマック・ファンジーズ演 - ジェイソン・ウィーヴァー、日本語吹替 - 伊藤健太郎『バンデットクィーン』で働いている清掃作業員。ガウェインに仕事の内容を教える。ガウェインの母親演 - ポーラ・マーティン、日本語吹替 - 西宏子幼少のころのガウェインに体罰を行っていた描写がされた女性。CMディレクター演 - グレッグ・グランバーグドッグフードの戦争編CM撮影を担当するディレクター。
Title: レディ・キラーズ (The Ladykillers (2004 film))
Section: オリジナルとの相違点

物語の舞台をロンドンからミシシッピに移しておりストーリーの大まかな流れも異なっている。窃盗団に対峙する老婦人はオリジナルでは、正義感溢れ所轄署で頻繁に近隣の懸念を訴える善良な市民だが、警察署長には半ば妄想癖があると看做されており、それ故思いもかけないラストに収束するが、本作ではアフリカ系アメリカ人で敬虔なクリスチャン、保安官にも居丈高なキャラクターへと変更されている。本作では『最後の晩餐』が飾られているのを見た瞬間ルネサンス後期の宗教曲を練習したいと「教授」が老婦人に取り入るが、オリジナルはアマチュア音楽家の練習場所が無くて困っていたとだけ（但し本作でも演奏しているふりをして流すのは同じ『ボッケリーニのメヌエット』だがこれはルネサンス音楽ではない）。窃盗団の強奪方法が全く異なる。本作では川岸のカジノをトンネルを掘って盗み出すシンプルなものとなったが、オリジナルでは現金輸送車の積荷を強奪して小包扱いで郵送し、何も知らない老婦人に駅まで受け取りに行かせるクライムコメディ映画中盤の山場。窃盗団一人一人が死ぬ際に運ばれる手段が、本作ではゴミ運搬の船へと変わった。オリジナルでは老婦人宅裏手から真下を走る貨物列車に死体を落とす。窃盗団の死ぬ順番が全く異なっており、本作では偶然やタイミングの悪さから次から次へと死んでいき、仲間割れで殺されるのは抜け駆けをしようとしたパンケイクとその妻のみだが、オリジナルでは仲間内で殺し合い最終的には銃撃戦にまでなってしまう。
Title: 閃光のラッシュ (Rush (Rush album))
Section: abstract

『閃光のラッシュ』 (せんこうのラッシュ、Rush) は、カナダ出身のロックバンド、ラッシュの1作目のスタジオ・アルバム。
Title: 閃光のラッシュ (Rush (Rush album))
Section: 収録曲

全曲、ゲディー・リーとアレックス・ライフソンの共作。「イン・ザ・ムード」のみゲディー・リー作。
Title: 閃光のラッシュ (Rush (Rush album))
Section: パーソネル

ゲディー・リー (Geddy Lee) – リード・ボーカル、ベースアレックス・ライフソン (Alex Lifeson) – ギター、バック・ボーカルジョン・ラトジー (John Rutsey) – ドラム、パーカッション、バック・ボーカル技術スタッフテリー・ブラウン (Terry Brown) – エンジニア、リミックスポール・ウェルドン (Paul Weldon) – アルバム・カバーBICフォトグラフィー (BIC Photography) – 写真SROプロダクション (SRO Productions) – エグゼクティヴ・プロダクション
Title: エモーショナル・レスキュー (Emotional Rescue)
Section: abstract

『エモーショナル・レスキュー』 (Emotional Rescue) は、1980年に発売されたローリング・ストーンズのオリジナルアルバム。全英、全米共に1位を記録。
Title: エモーショナル・レスキュー (Emotional Rescue)
Section: 解説

前作『女たち』の成功を受け、前作で試みたディスコ・サウンドをさらに進化させ、レゲエやダブへもアプローチしたことから実験的作品と見なされる。レコーディングは、『女たち』リリースから間もない1978年8月より、ロサンゼルスのRCAスタジオから始まった。同年10月のキース・リチャーズの前年に起こしたトロントでのドラッグ事件の裁判をはさみ、1979年1月からバハマ、ナッソーのコンパス・ポイント・スタジオに移りセッションを再開。4月よりロン・ウッドのソロアルバム『ギミ・サム・ネック』のリリースと、ウッドとリチャーズによるバンド、ニュー・バーバリアンズのツアーをはさみ、6月から7月まで同地でセッションを続けた。7月下旬からパリのパテ・マルコーニ・スタジオに移動し、10月までに録音を完了した。その後、10月下旬からニューヨーク、エレクトリック・レディ・スタジオでオーバーダブとミキシングを行い、12月までには完成した。リリースは1980年初頭の予定であったが、歌手のクロディーヌ・ロンジェが起こした愛人殺害事件を歌った「クロディーヌ」（前作『女たち』からのアウトテイク）の収録に関してアトランティック・レコードともめ、リリースが半年遅れることとなった。以降「クロディーヌ」はストーンズファンの間では最も有名な未発表曲となり、2011年リリースの『女たち』デラックス・エディションで初めて公式発表された。前作はリチャーズが終身刑に処されるかも知れないという緊張感の下で製作されていたが、本作ではその心配がなくなったこともあってか、共同プロデューサーのクリス・キムジーによれば、非常にのんびりした雰囲気の中で製作が行われたという。リチャーズは一連のセッションで42曲ものトラックを録音したと語っており、またリリース当時の宣伝にも「75曲のレコーディング・ナンバーから選びに選び抜かれた全10曲」と書かれていたことから、相当数の楽曲が録音されたものと見られるが、ミック・ジャガーは、本作の素材は「ほとんどが『女たち』の余りものだった」と明かしている。制作が順調に進められたのかといえばそうではなく、本セッション中にジャガーとリチャーズの音楽的嗜好に違いが露呈し始めており、ウッドは「2人は俺を真ん中に置き去りにしながらどんどん遠ざかって行った」と語っている。本作からのアウトテイクのうちの数曲は、次作『刺青の男』に収録された。本作からはアルバムタイトルチューンである「エモーショナル・レスキュー」が先行シングルとしてリリースされ、全米3位、全英9位、カナダで1位となるヒットとなった。また「オール・アバウト・ユー」は本作以降しばしば見られるようになる、初のリチャーズの全面的なリード・ボーカルによるアルバムのクロージング・ナンバーであった。ピーター・コリストンによるアルバム・カバーは、赤外線カメラによって撮影されたメンバーのサーモグラフィー画像が使用されている。オリジナルLP盤には内袋がなく、代わりに同じ写真を用いたLPジャケット10枚分にもなる巨大ポスターで盤を包んでいた。1994年に本作はヴァージン・レコードからリマスターの上再発売され、2009年にはユニバーサル ミュージック グループから更なるリマスターの上再々発売された。2011年には日本限定で最新リマスター版がSACDにてユニバーサルミュージックよりリリース。2014年には同一リマスター版がSHM／プラチナSHM-CDにてリリースされた（紙ジャケット仕様）。
Title: エモーショナル・レスキュー (Emotional Rescue)
Section: 評価

イギリスでは『山羊の頭のスープ』（1973年）以来となる1位に輝き（2週連続）、ゴールドディスクに認定されている。アメリカではグループ過去最高となる7週連続1位という記録を達成し、リリース年内にプラチナディスクを獲得したが、売り上げ枚数は前作を下回っている。2016年までの全世界での売り上げ枚数は570万枚。商業的には成功したが、音楽評論家たちはアルバムのインパクトの弱さを指摘した。ローリング・ストーン誌は「『エモーショナル・レスキュー』の大部分は曖昧で非現実的である。真剣に捉えることが難しいレコードだ」と否定的な評価を下している。ジャガー自身も「みんなこのアルバムを誤解してるよ。これは冗談半分のレコードだからね。真剣に受け止めるべきじゃない」と語っている。本作リリース後、アルバムに伴うツアーをジャガーが当時の恋人のジェリー・ホールとのバカンスを優先するためにキャンセルしたことにリチャーズが激怒する。これが1980年代を通して続けられたジャガーとリチャーズの対立の始まりとなる。また、本作収録曲のうち半数がコンサートで披露されたことがない。
Title: エモーショナル・レスキュー (Emotional Rescue)
Section: 収録曲

特筆無い限り、ジャガー/リチャーズ作詞作曲。
Title: エモーショナル・レスキュー (Emotional Rescue)
Section: 収録曲
Subsection: SIDE 1

ダンス - Dance (Pt. 1) (Mick Jagger/Keith Richards/Ron Wood) 4:23この曲の続編である「If I Was a Dancer (Dance Pt. 2)」が12インチシングルとして発表され、その後1981年リリースの編集盤『サッキング・イン・ザ・70s』に収録された。サマー・ロマンス - Summer Romance 3:16センド・イット・トゥ・ミー - Send It to Me 3:43レット・ミー・ゴー - Let Me Go 3:50悲しきインディアン・ガール - Indian Girl 4:23
Title: エモーショナル・レスキュー (Emotional Rescue)
Section: 収録曲
Subsection: SIDE 2

ボーイズ・ゴー - Where the Boys Go 3:29孤独の中に - Down in the Hole 3:58エモーショナル・レスキュー - Emotional Rescue 5:39氷のように - She's So Cold 4:14アルバムからのシングル第2弾。全英33位、全米26位を記録。シングルでは歌詞の一部が削除されている。オール・アバウト・ユー - All About You 4:18
Title: エモーショナル・レスキュー (Emotional Rescue)
Section: パーソネル

ローリング・ストーンズミック・ジャガー - リード&バッキングボーカル、ギター（#2、#4、#6、#8、#9）、エレクトリックピアノ（#8）、パーカッション（#1）キース・リチャーズ - ギター、バッキングボーカル、ピアノ（#5、#10）、リードボーカル&ベース（#10）ロン・ウッド - ギター、バッキングボーカル、サックス（＃1）、ベース（#1?、#2、#6、#8）ペダルスチールギター（#5）ビル・ワイマン - ベース（#1?、#3-5、#7、#9）、シンセサイザー（#5、#8）チャーリー・ワッツ - ドラムス参加ミュージシャンイアン・スチュワート - ピアノ（#2、#6）、マリンバ?（#5）ボビー・キーズ - サックス（#1、#4、#8-10）マックス・ロメオ - バッキングボーカル（#1）マイケル・シュリーヴ - パーカッション（#1、#3、#4、#8、#9）ニッキー・ホプキンス - シンセサイザー（#3）、ピアノ（#5）ジャック・ニッチェ - ホーン・アレンジ、マリンバ?（#5）アリフ・マーディン - ホーン指揮（#5）シュガー・ブルー - ハーモニカ（#3、#7）（不明） - バッキングボーカル（#6）スタッフグリマー・ツインズ - プロデューサークリス・キムジー - 共同プロデューサー、レコーディングエンジニアスネイク・レイノルズ、シーン・フラン - レコーディングエンジニアテッド・ジェンセン - マスタリング
Title: マイ・カインド・オブ・クリスマス (My Kind of Christmas)
Section: abstract

『マイ・カインド・オブ・クリスマス』（My Kind of Christmas）は、クリスティーナ・アギレラの3枚目のスタジオ・アルバムである。
Title: マイ・カインド・オブ・クリスマス (My Kind of Christmas)
Section: 概要

初のクリスマス・アルバム。
Title: マイ・カインド・オブ・クリスマス (My Kind of Christmas)
Section: 収録曲

クリスマス・タイム - Christmas Timeディス・イヤー - This Yearハヴ・ユアセルフ・ア・メリー・リトル・クリスマス - Have Yourself a Merry Little Christmasエンジェルス・ウィ・ハヴ・ハード・オン・ハイ - Angels We Have Heard on Highメリー・クリスマス・ベイビー - Merry Christmas Babyオー・ホーリー・ナイト - Oh Holy Nightジーズ・アー・ザ・スペシャル・タイムズ - These Are the Special Timesディス・クリスマス - This Christmasザ・クリスマス・ソング - The Christmas Songクリスティーナズ・クリスマス - Xtina's Christmasザ・クリスマス・ソング（ホリデイ・リミックス） - The Christmas Song (Holiday Remix)
Title: 伝説のライヴ (How the West Was Won (Led Zeppelin album))
Section: abstract

『伝説のライヴ』（でんせつのライヴ、英語: How the West Was Won）は、イギリスのロックバンド、レッド・ツェッペリンのライブ・アルバム。タイトルの "How the West Was Won" は『西部開拓史』からの引用。
Title: 伝説のライヴ (How the West Was Won (Led Zeppelin album))
Section: 解説

彼らのライブ・アルバムは長い間リリースされていなかったが、解散から23年後の2003年に発表された。ビルボードのアルバム・チャート初登場1位を記録した。それまでに7作のアルバムが1位を獲得しているが、初登場1位はキャリア史上初めて。ジミー・ペイジは、「バンドが最高の状態にあった時期のライヴだ」と絶賛している（『レコード・コレクターズ』2003年7月号に掲載されたインタビューにおいて発言）。また、このライヴ・アルバムは、レッド・ツェッペリン DVD制作のための作業時に見つけたマスター・テープを元に作ったという。本作には、72年ツアー後半のLAフォーラム、及びロングビーチ・アリーナでの公演が大幅な編集の元収録されている。ディスク1の#1「LA Drone」は、ツェッペリンのライブツアーでは珍しく行われたイントロで、72年ツアーの後半にしか行われなかった。実際には1分以上流されたものの、本作では14秒程の収録となっている。また、「Whole Lotta Love Medley」では「Heartbreak Hotel」や「Slow Down」なども演奏されているが、版権の都合からかカットされている。「Stairway to Heaven」冒頭のリコーダーパートは、実際にはハモンドオルガンで演奏されていたのだが、作品化にあたってメロトロンの演奏に差し替えられている（メロトロンがステージに置かれるのは、後日の日本ツアーから。諸説あるが、メロトロン導入後のライブ音源から抜き出してミックスされたという説が有力）。アコースティック・セットなどは「Tangerine」が未収録。ディスク3の「The Ocean」の後、ロサンゼルスでは「Louie Louie」「Thank You」「Communication Breakdown」も演奏されたものの、収録はされなかった。後に、5.1chサラウンド・ミックス収録の2枚組DVDオーディオ版が発売された。2018年、リマスター再発。初アナログ盤化もされた。「Whole Lotta Love(Medley)」は更に編集され2分ほど短縮された。
Title: 伝説のライヴ (How the West Was Won (Led Zeppelin album))
Section: 評価

「ローリング・ストーン誌が選んだオールタイム・ライヴ・アルバム50」において、23位にランクイン。
Title: 伝説のライヴ (How the West Was Won (Led Zeppelin album))
Section: 収録曲
Subsection: Disc 1

L.A.ドローン - LA Drone 0:14移民の歌 - Immigrant Song 3:42ハートブレイカー - Heartbreaker 7:25ブラック・ドッグ - Black Dog 5:41丘のむこうに - Over the Hills and Far Away 5:08貴方を愛しつづけて - Since I've Been Loving You 8:02天国への階段 - Stairway to Heaven 9:38カリフォルニア - Going to California 5:37ザッツ・ザ・ウェイ - That's the Way 5:54スノウドニアの小屋 - Bron-Yr-Aur Stomp 4:55
Title: 伝説のライヴ (How the West Was Won (Led Zeppelin album))
Section: 収録曲
Subsection: Disc 2

幻惑されて - Dazed and Confused (Medley: Walter's Walk, The Crunge) 25:25強き二人の愛 - What is and What Should Never Be 4:41ダンシング・デイズ - Dancing Days 3:42モビー・ディック - Moby Dick 19:20
Title: 伝説のライヴ (How the West Was Won (Led Zeppelin album))
Section: 収録曲
Subsection: Disc 3

胸いっぱいの愛を - Whole Lotta Love (Medley: Boogie Chillun, Let's Have a Party, Hello Marylou, Going Down Slow) 23:08ロックン・ロール - Rock and Roll 3:56オーシャン - The Ocean 4:21ブリング・イット・オン・ホーム - Bring It on Home (Medley: Bring It on Back) 9:30