shintaro-ozaki/entity-explanation huggingface dataset:
Title: ロック・ザ・ネイションズ (Rock the Nations)
Section: 背景

オリジナル・ベーシストのスティーヴ・ドーソン脱退後に制作されたアルバムだが、収録曲「ランニング・ホット」の作曲クレジットには、ドーソンの名前が記載されている。ボーカリストのビフ・バイフォードは、本作のレコーディングではベースも兼任したが、本作のクレジットでは、ドーソンの後任ベーシストであるポール・ジョンソンの名前が記載された。「ロックン・ロール・パーティー」と「ノーザン・レイディ」にはエルトン・ジョンがゲスト参加した。バイフォードによれば、当時ジョンも同じスタジオでレコーディングを行っており、プロデューサーの紹介によって本作のレコーディングに参加したとのことで、後年のインタビューでは「彼のスタイルとは全然違う音楽で演奏してもらえるなんて、クールになるだろうと思ったよ。実際、彼はクールだった」と振り返っている。
Title: ロック・ザ・ネイションズ (Rock the Nations)
Section: 反響・評価

全英アルバムチャートでは3週トップ100入りし、最高34位を記録した。本作からの先行シングル「ウェイティング・フォー・ザ・ナイト」は全英シングルチャートで66位に達し、続く「ロック・ザ・ネイションズ」は80位、「ノーザン・レイディ」は91位に達した。Eduardo Rivadaviaはオールミュージックにおいて5点満点中2点を付け、全体像に関して「前作ほどヘヴィでなく、サクソンの作品の中では特に没個性である」と評し、唯一の聴き所として「ロックン・ロール・パーティー」におけるエルトン・ジョンの演奏を挙げている。また、酒井康は『BURRN!』1986年12月号のレヴューで100点満点中71点を付け「もっと幅広い層にウケたいとうのがミエミエ」「A2では昔の精気みたいなものを取り戻しているとは思うけど、アイアン・メイデンやラットのように、サクソンも定番でいてほしかった」と評している。
Title: ロック・ザ・ネイションズ (Rock the Nations)
Section: 収録曲

特記なき楽曲はビフ・バイフォード、グラハム・オリヴァー、ポール・クィン、ナイジェル・グロックラーの共作。ロック・ザ・ネイションズ - "Rock the Nations" - 4:41バトル・クライ - "Battle Cry" - 5:26ウェイティング・フォー・ザ・ナイト - "Waiting for the Night" (Biff Byford, Nigel Glockler) - 4:52ヒア・トゥ・ロック - "We Came Here to Rock" - 4:19ノー・エンジェル - "You Ain't No Angel" - 5:29ランニング・ホット - "Running Hot" (B. Byford, Graham Oliver, Paul Quinn, N. Glockler, Steve Dawson) - 3:36ロックン・ロール・パーティー - "Party 'til You Puke" - 3:26エンプティ・プロミセス - "Empty Promises" - 4:11ノーザン・レイディ - "Northern Lady" - 4:43
Title: ロック・ザ・ネイションズ (Rock the Nations)
Section: 収録曲
Subsection: 2010年リマスターCDボーナス・トラック

 "Chase the Fade" (G. Oliver, P. Quinn) - 2:32"Waiting for the Night (7" Single Edit)" (B. Byford, N. Glockler) - 4:12"Northern Lady (7" Single Edit)" - 3:57"Everybody Up (Live in Madrid)" (B. Byford, S. Dawson) - 3:37"Dallas 1pm (Live in Madrid)" (B. Byford, G. Oliver, P. Quinn, S. Dawson, Pete Gill) - 6:34"Power and the Glory (BBC Live at Reading Rock Festival 1986)" (B. Byford, G. Oliver, P. Quinn, S. Dawson) - 6:52"Rock the Nations (BBC Live at Reading Rock Festival 1986)" - 4:49"Waiting for the Night (BBC Live at Reading Rock Festival 1986)" (B. Byford, N. Glockler) - 4:34
Title: ロック・ザ・ネイションズ (Rock the Nations)
Section: 参加ミュージシャン

ビフ・バイフォード - ボーカル、ベースグラハム・オリヴァー - ギターポール・クィン - ギターポール・ジョンソン - ベースナイジェル・グロックラー - ドラムスアディショナル・ミュージシャンエルトン・ジョン - キーボード(on #7, #9)
Title: 戦争をやめよう (E Pluribus Funk)
Section: abstract

『 戦争をやめよう (原題: E Pluribus Funk) 』は1971年11月にキャピトル・レコードからリリースされた グランド・ファンク・レイルロードの5th アルバム。プロデューサーはテリー・ナイトが担当、彼はこのアルバムを最後にGFRのプロデュースから離れる事となった。アルバム・タイトルはアメリカ政府が掲げたスローガンの「E Pluribus Unum(エ・プルリブス・ウヌム、多数から一つへ)」に対抗して付けられた。オリジナル・リリース時のアナログ盤ジャケットは、円形に銀のコーティングが施され、まるで大きなコインのような仕様になっていた（E Pluribus Unumはアメリカで流通する硬貨に刻印されており、そのパロディである）。
Title: 戦争をやめよう (E Pluribus Funk)
Section: レコーディング・メンバー

ドン・ブリューワー / Don Brewer (Drums, Lead Vocals)マーク・ファーナー / Mark Farner (Guitars, Lead Vocals)メル・サッチャー / Mel Schacher (Bass Guitar)
Title: 戦争をやめよう (E Pluribus Funk)
Section: スタッフ

Produced by Terry KnightEngineered by Kenneth HamannArranged & Conducted by Tom BakerArtwork & Designed by Craig Braun
Title: ファイヴ-新・神話組曲 (V – The New Mythology Suite)
Section: abstract

『ファイヴ-新・神話組曲』（V:The New Mythology Suite）は、アメリカ合衆国のプログレッシブ・メタル・バンド、シンフォニー・エックスが2000年に発表したスタジオ・アルバム。
Title: ファイヴ-新・神話組曲 (V – The New Mythology Suite)
Section: 概要

シンフォニー・エックスの5作目のスタジオ・アルバムで、マイケル・レポンド初参加及びジェイソン・ルロ復帰作。アトランティスの物語、古代エジプト神話、占星術を扱ったコンセプト・アルバムとなっている。
Title: ファイヴ-新・神話組曲 (V – The New Mythology Suite)
Section: 楽曲の引用

本作は、バンドが確立したプログレッシブ・メタル・スタイルをよりヘヴィに継承しているだけでなく、ジュゼッペ・ヴェルディの「レクイエムのためのミサ」、ヴォルフガング・アマデウス・モーツァルトの「レクイエム・ミサ曲ニ短調」、ヨハン・ゼバスティアン・バッハの「チェンバロ協奏曲ニ短調BWV1052」と「カンタータ第188番」、バルトーク・ベーラの「管弦楽のための協奏曲Sz.116、BB123」などのクラシック作品も多数引用されている。 シンフォニー・エックスの1998年のアルバム『トワイライト・イン・オリンポス』はタイトルトラックが収録されずリリースされているが、この時のセッションで作曲された未完成の楽曲が再加工され、『V』全体を通して断片的に採用され、マイケル・ロメオによると本作の最終トラック「甦るアトランティス（パート2）」は未発表の「トワイライト・イン・オリンポス」の半分かそれ以上の部分が採用されている。
Title: ファイヴ-新・神話組曲 (V – The New Mythology Suite)
Section: 参加ミュージシャン

ラッセル・アレン (ボーカル)マイケル・ロメオ (ギター)マイケル・レポンド (ベース)ジェイソン・ルロ (ドラムス)マイケル・ピネーラ (キーボード)
Title: グランド・ファンク・レイルロード登場 (On Time)
Section: abstract

『 グランド・ファンク・レイルロード登場 (原題: On Time) 』は1969年8月にキャピトル・レコードからリリースされた グランド・ファンク・レイルロードの1st アルバム。レコーディングは1969年に行われプロデューサーはテリー・ナイトが担当。最初のシングル「Time Machine」は米シングル・チャートでTop 50に食い入るなど、見事なデビューとなった。成功を収めた2nd アルバムの『グランド・ファンク』(通称、レッド・アルバム) に伴い、このアルバムも売れ行きが伸び、1970年にはRIAA Gold Discに認定された。そしてバンドにとって RIAA Gold Record Awards に認定された4枚の内の1枚にもなっている。アルバム制作に関しては、初期のハード・ロック・バンドのスタイルを構築した形になっていて、ギター・アンサンブルにおいて強烈な低域が轟くベース・ギターが特徴にもなっていて、他のどの楽器よりも大きいバランスでミキシングされ、ギターもそれ以上に刺激的なミキシングが行われていたため、彼らのサウンドは特異性を持って受け入れられた経緯もある。轟く低域と切り裂くようなギターがバンドの重要なキャラクター付けにもなった1st アルバムである。
Title: グランド・ファンク・レイルロード登場 (On Time)
Section: レコーディング・メンバー

ドン・ブリューワー / Don Brewer (Drums, Lead Vocals)マーク・ファーナー / Mark Farner (Guitars, Lead Vocals)メル・サッチャー / Mel Schacher (Bass Guitar)
Title: グランド・ファンク・レイルロード登場 (On Time)
Section: スタッフ

Produced by Terry Knight
Title: ソウル・バラードを歌う (The Great Otis Redding Sings Soul Ballads)
Section: abstract

『ソウル・バラードを歌う』（原題：The Great Otis Redding Sings Soul Ballads）は、オーティス・レディングが1965年に発表した2作目のスタジオ・アルバム。
Title: ソウル・バラードを歌う (The Great Otis Redding Sings Soul Ballads)
Section: 背景

ヴォルト・レコード（スタックス・レコードのサブ・レーベル）とアトコ・レコードの二つの会社から発売された。本作収録曲の一部は、本作のリリースに先行してシングルで発表された。「カム・トゥ・ミー」はシングル(Volt 116)としてリリースされ、「君に感謝したくて」はシングル「セキュリティ」(Volt 117)のB面で発表された。その後、「チェインド・アンド・バウンド」(Volt 121)が「オンリー・マン」をB面に収録したシングルとしてリリースされ、続いて「ミスター・ピティフル」(Volt 124)が「この強き愛」をB面に収録したシングルとしてリリースされた。そして、残り6曲は1965年1月20日にレコーディングされている。
Title: ソウル・バラードを歌う (The Great Otis Redding Sings Soul Ballads)
Section: 反響・評価

アメリカのBillboard 200では147位、R&Bアルバム・チャートでは3位に達した。音楽評論家のLindsay Planerはオールミュージックにおいて「ブッカー・T&ザ・MG'sことブッカー・T・ジョーンズ、スティーヴ・クロッパー、ドナルド・ダック・ダン、アル・ジャクソン・ジュニアとの連携の強さがいよいよ明白となっている」と評している。
Title: ソウル・バラードを歌う (The Great Otis Redding Sings Soul Ballads)
Section: 収録曲

Side 1この強き愛 - "That's How Strong My Love Is" (Roosevelt Jamison) - 2:24チェインド・アンド・バウンド - "Chained and Bound" (Otis Redding) - 2:25ウーマン、ラヴァー、ア・フレンド - "A Woman, a Lover, a Friend" (Sidney Wyche) - 3:18オンリー・マン - "Your One and Only Man" (O. Redding) - 2:48この愛だけがすべて - "Nothing Can Change This Love" (Sam Cooke) - 2:59イッツ・トゥー・レイト - "It's Too Late" (Chuck Willis) - 3:00Side 2フォー・ユア・プレシャス・ラヴ - "For Your Precious Love" (Arthur Brooks, Richard Brooks, Jerry Butler) - 2:49君に感謝したくて - "I Want to Thank You" (O. Redding) - 2:35カム・トゥ・ミー - "Come to Me" (O. Redding, Phil Walden) - 2:38ホーム・イン・ユア・ハート - "Home in Your Heart" (Otis Blackwell, Winfield Scott) - 2:10貴方の腕を私に - "Keep Your Arms Around Me" (Obie McClinton) - 2:46ミスター・ピティフル - "Mr. Pitiful" (O. Redding, Steve Cropper) - 2:26
Title: ソウル・バラードを歌う (The Great Otis Redding Sings Soul Ballads)
Section: 参加ミュージシャン

オーティス・レディング - ボーカルスティーヴ・クロッパー - ギター、ピアノジョニー・ジェンキンス - ギター(#9)ブッカー・T・ジョーンズ - キーボードドナルド・ダック・ダン - ベースアル・ジャクソン・ジュニア - ドラムスウェイン・ジャクソン - トランペットサミー・コールマン - トランペットチャールズ・アクストン - テナー・サックスフロイド・ニューマン - バリトン・サックス
Title: 思春の森 (Maladolescenza)
Section: abstract

『思春の森』（ししゅんのもり、原題 Maladolescenza）は、1976/1977年製作、公開されたイタリア映画。原題のMaladolescenzaは、Malad（病んだ）と Adolescenza（思春期）の合成語。児童に対する厳しい保護規定のため、このイタリア映画はオーストリアで撮影された。VHS題は『思春の森 ～禁じられた性～』、DVD題は『インモラル・ローティーン 思春の森』
Title: 思春の森 (Maladolescenza)
Section: キャスト

ラウラ(Laura) - ララ・ウェンデルファブリツィオ(Fabrizio) - マルティン・レーブシルヴィア(Silvia) - エヴァ・イオネスコこれ以外にも、ラウラをいじめる犬のキシロット（Xylot）が出演している。
Title: 思春の森 (Maladolescenza)
Section: ストーリー

夏休みを別荘で過ごす少女ラウラと少年ファブリツィオは毎年、森の中で2人だけの秘密の逢引を行ってきた。ところがこの年にはファブリツィオが不機嫌な態度をみせてラウラに辛く当たるなど、思春期を迎えて微妙に2人の間の空気が変化する。そこに金持ちで小悪魔的な少女シルヴィアが現れ、フォブリツィオの心を奪うと3人の中で女王として君臨し、ラウラを奴隷のごとく扱うようになる。こうして未熟な愛と性をめぐる少年少女の残酷な心理ゲームがはじまり、ついには悲劇的な結末を迎える。美しい森の自然と城の廃墟を背景に繰り広げられる、思春期の性をテーマにした過激なカルトムービー。
Title: 思春の森 (Maladolescenza)
Section: 問題

「映画史上の中でスキャンダルフィルムの名に値する数少ない古典のひとつ」（Michael Schmitz)。撮影当時12歳（以下）のララ・ウェンデルと12歳（以下）のエヴァ・イオネスコが、胸・局部を露わにしセックスシーンを演じたことで公開時から問題になる。ヨーロッパでは議論の末、上映中止となる都市もあった。日本では当時修正されて上映されている。原版は117分とされ未公開。各国で公開されたものに72分、78分（1977年/英・独）、79分（1979年/日）、81分（80年代/独）、91分（2004年/独）、93分（1977/2003年/伊）、94分（日・仏・伊）版があるらしく、相違があるといわれるが内容の異同は不明。2004年に無修正完全版とされるフィルムが91分の長さ(PALマスターの時間)で編集されドイツ、オーストリアをはじめとする欧州諸国において販売されたが（2004年ドイツ版、X-Rated DVD）、ドイツでは2006年のカールスルーエ地方裁判所の決定において無修正版は回収を余儀なくされた。その後も、オーストリアでは合法的に流通している。また日本版DVDでは前半部のハイライト、57分53秒から90秒間がカットされている。ここは、かくれんぼの末にファブリツィオがシルヴィアとセックスをはじめ、それを狼狽するラウラに見せつけるシーンで、エヴァの性器がはっきり映る箇所である。日本においては1979年に一般上映されている（東宝東和配給）。1999年の児童買春、児童ポルノに係る行為等の処罰及び児童の保護等に関する法律の施行ののち、2001年秋に修正済みのDVD（日本版）が発売されるが、鳥類への動物虐待シーンが問題となり、回収処分となっている。またこのDVDは発売当初、amazon.jpのDVDランキングにおいてトップ30入りするなど、異例の好セールスを記録した。2004年9月には、輸入された無修正のDVD（ドイツ版）の国内販売にたいして児童買春、児童ポルノに係る行為等の処罰及び児童の保護等に関する法律違反が適用され、逮捕者がでたが、修正済みの日本版VHS、DVDは流通している状況であり、こちらに関しては逮捕者は出ていない。出演者のエヴァ・イオネスコは2012年に子供の頃のヌード写真撮影およびその出版について、母親を相手取り20万ユーロの損害賠償と写真返却を求める裁判を起こしている。2014年にはエヴァ・イオネスコは自伝的映画『ヴィオレッタ』を制作。エヴァはこの映画について「子供時代の苦痛な出来事について、ずっと書きたいと思っていた」と語っている。
Title: モーフ・ザ・キャット (Morph the Cat)
Section: abstract

『モーフ・ザ・キャット』(英語: Morph the Cat)は、ドナルド・フェイゲンが2006年3月7日 (2006-03-07)にリリースした3作目のソロ・アルバム。音楽雑誌上での評価は様々なものであった。
Title: モーフ・ザ・キャット (Morph the Cat)
Section: 解説

アメリカ同時多発テロ事件や、フェイゲンの母エレノアの死などの経験の後に発表されたこのアルバムは、老年期の沈思と死がテーマとなっている。しかし、人を落ち込ませる歌は作りたくないというフェイゲンのポリシー通り、ただ暗いというわけではない独特の雰囲気をもった作品となっている。収録曲「ホワット・アイ・ドゥ」は、2004年に死去したR&B歌手レイ・チャールズに献げられた曲で、「フェイゲン自身とレイの幽霊との会話」という設定がなされている。なお、本作にはスティーリー・ダンにおけるフェイゲンのパートナーであるウォルター・ベッカーは一切参加していないが、これは作られた曲が、雰囲気的にスティーリー・ダン名義よりもフェイゲンのソロとして発表した方がよいというベッカー自身の意見を受けてのことであるとフェイゲンは述べている。
Title: モーフ・ザ・キャット (Morph the Cat)
Section: 収録曲

モーフ・ザ・キャット - "Morph the Cat" 6:49H・ギャング - "H Gang" 5:15ホワット・アイ・ドゥ - "What I Do" 6:01派手なナイトガウン - "Brite Nitegown" 7:16ザ・グレイト・パゴダ・オブ・ファン - "The Great Pagoda of Funn" 7:39セキュリティー・ジョーン - "Security Joan" 6:09ザ・ナイト・ビロングズ・トゥ・モナ - "The Night Belongs to Mona" 4:18メアリー・シャット・ザ・ガーデン・ドア - "Mary Shut the Garden Door" 6:29モーフ・ザ・キャット（リプライズ） - "Morph the Cat (Reprise)" 2:53
Title: モーフ・ザ・キャット (Morph the Cat)
Section: レコーディング・メンバー

ドナルド・フェイゲン - ボーカル、ピアノ、オルガン、フェンダーローズ・ピアノキース・カーロック - ドラムスウェイン・クランツ - ギタージョン・へリントン - ギターヒュー・マクラッケン - ギターローレンス・フェルドマン - クラリネット、テナーサクソフォーンテッド・ベーカー - ピアノマーヴィン・スタム - トランペットマーク・パターソン - トロンボーンウォルト・ワイスコフ - アルトサクソフォーン、テナーサクソフォーンフレディ・ワシントン - ベースほか
Title: モーフ・ザ・キャット (Morph the Cat)
Section: 制作

プロデューサー：ドナルド・フェイゲンエンジニア：エリオット・シャイナー、ブライアン・モンゴメリー、T・J・ドハティ
Title: スイング・オブ・デライト (The Swing of Delight)
Section: abstract

『スイング・オブ・デライト』（原題：The Swing of Delight）は、カルロス・サンタナが1980年に発表したスタジオ・アルバム。コラボレーション・アルバムを除く、純粋なソロ名義のアルバムとしては2作目に当たる。オリジナルLPは2枚組だが、再発CDは1枚にまとめられた。ただし、2005年に紙ジャケット仕様で発売された日本盤再発CD (MHCP 823-4)は、オリジナル盤と同様2枚組となっている。
Title: スイング・オブ・デライト (The Swing of Delight)
Section: 背景

収録曲の一部は、当時カルロスが帰依していた導師シュリ・チンモイの曲で、ジャケットの絵もチンモイが描いたが、カルロスは翌年にはチンモイに失望し、最終的に彼のもとを離れることとなった。収録曲「『スパルタカス』愛のテーマ」は、1960年公開の映画『スパルタカス』からの曲のカヴァーである。本作のレコーディング・メンバーの中には、1960年代にマイルス・デイヴィスのバックを務めたハービー・ハンコック、ウェイン・ショーター、ロン・カーター、トニー・ウィリアムスも含まれている。
Title: スイング・オブ・デライト (The Swing of Delight)
Section: 反響・評価

アメリカでは総合アルバム・チャートのBillboard 200で65位、『ビルボード』のジャズ・アルバム・チャートで8位に達した。オーストリアのアルバム・チャートでは2回（4週）にわたりトップ20入りして、最高14位を記録した。William Ruhlmannはオールミュージックにおいて5点満点中2点を付け「多彩かつジャズ色の強いセッションで、カルロス・サンタナの作品の中でも、標準的なサンタナ・サウンドから特に楽しく逸脱してみせた物の一つ」と評している。また、Rob Caldwellは2015年、All About Jazzにおいて「実によくまとまっており、現在の耳で聴いても新鮮である。それは、賞賛すべきミュージシャン達が参加したことも大きい」と評している。
Title: スイング・オブ・デライト (The Swing of Delight)
Section: 収録曲

特記なき楽曲はカルロス・サンタナ作。スワパン・タリ - "Swapan Tari" (Sri Chinmoy) - 6:47「スパルタカス」愛のテーマ - "Love Theme from "Spartacus"" (Alex North) - 6:54ヒューラー・マタン - "Phuler Matan" (S. Chinmoy) - 5:54ソング・フォー・マイ・ブラザー - "Song for My Brother" - 7:00ジャーナ・カーラ - "Jharna Kala" (S. Chinmoy) - 7:13ガーデニア - "Gardenia" - 7:12ラ・レーヴ - "La Llave" - 3:42ゴールデン・アワーズ - "Golden Hours" - 6:38シェア・カーン、ザ・タイガー - "Sher Khan, the Tiger" (Wayne Shorter) - 5:47
Title: スイング・オブ・デライト (The Swing of Delight)
Section: 参加ミュージシャン

カルロス・サンタナ - エレクトリック・ギター、アコースティック・ギター、12弦ギター、パーカッション、ボーカルハービー・ハンコック - ピアノ、エレクトリックピアノ、クラビネット、シンセサイザーデヴィッド・マーゲン - エレクトリックベース(on #1, #4, #5, #8)ロン・カーター - アコースティック・ベース(on #2, #3, #6, #7, #9)トニー・ウィリアムス - ドラムス(on #1, #3, #6)ハーヴィー・メイソン - ドラムス(on #2, #4, #7, #9)グレアム・リアー - ドラムス(on #5, #8)アルマンド・ペラーサ - コンガ、ボンゴ、パーカッションラウル・リコウ - コンガ、パーカッション、ボーカルオレステス・ヴィラト - ティンバレス、パーカッション、ボーカルフランシスコ・アグアベッラ - コンガ(on #7)ラッセル・タブス - ソプラノ・サクソフォーン(on #1, #3)、テナー・サクソフォーン(on #4, #5)、フルート(on #8)ウェイン・ショーター - ソプラノ・サクソフォーン(on #2, #6, #9)、テナー・サクソフォーン(on #3, #9)アレックス・リガートウッド - ボーカル(on #7)
Title: グリーン・オニオン (Green Onions (album))
Section: abstract

「グリーン・オニオン」（原題：Green Onions）は、インストゥルメンタル・グループのブッカー・T&ザ・MG'sが1962年に発表したデビュー・シングル。ローリング・ストーンの選ぶオールタイム・グレイテスト・ソング500（2010年版）では183位にランクされている。
Title: グリーン・オニオン (Green Onions (album))
Section: 概要

本作品はメンバーのブッカー・T・ジョーンズ、スティーヴ・クロッパー、ルイス・スタインバーグ、アル・ジャクソン・ジュニアの4人によって書かれた（ドナルド・ダック・ダンがスタインバーグと替わり加入するのは1964年のことである）。1962年5月、スタックス・レコードの傘下のヴォルトから「Behave Yourself」のB面として発表された。同年9月、A面とB面を入れ替えてスタックスから再発。同年9月29日付のビルボード・Hot 100で3位を記録した。ビルボードのHot R&B Singlesチャートで1位、キャッシュボックスで3位を記録しゴールドディスクに輝いた。同年10月発売のアルバム『Green Onions』に収録された。『アメリカン・グラフィティ』（1973年）や『さらば青春の光』（1979年）の挿入曲として使用された。
Title: グリーン・オニオン (Green Onions (album))
Section: カバー・バージョン

ザ・サファリズ - 1963年のアルバム『Wipe Out』に収録。ハリー・ジェイムス - 1965年のアルバム『Harry James Plays Green Onions & Other Great Hits』に収録。マイク・ブルームフィールド&アル・クーパー - 1969年に発表したライブ・アルバム『フィルモアの奇蹟』に収録。ディック・ハイマン - 1969年のシングル。ブルース・ブラザーズ - 1980年のライブ・アルバム『Made in America』に収録。
Title: 異国の出来事 (Foreign Affairs (Tom Waits album))
Section: abstract

異国の出来事（いこくのできごと）とは、下記の作品名。異国の出来事 (映画) - ビリー・ワイルダーの監督映画（原題: A Foreign Affair）。1948年公開。日本未公開だが、DVDではこの邦題を使用。異国の出来事 (アルバム) - トム・ウェイツのアルバム（原題: Foreign Affairs）。1977年発表。異国の出来事 (杏里の曲) - 杏里のシングル。1981年発表。
Title: ブレイカー〜戦慄の掟 (Breaker (Accept album))
Section: abstract

『ブレイカー〜戦慄の掟』（原題：Breaker）は、ドイツのヘヴィメタル・バンド、アクセプトが1981年に発表した3作目のスタジオ・アルバム。
Title: ブレイカー〜戦慄の掟 (Breaker (Accept album))
Section: 背景

「悪魔の呻き」（原題：Son of a Bitch）は、バンドと親交があったドン・ドッケンのガールフレンドから教わった汚い英語を取り入れた曲である。アコースティック・バラードの「ブレイキング・アップ・アゲイン」ではピーター・バルテスがリード・ボーカルを担当した。ヨルグ・フィッシャーは、本作を最後としてバンドを一度脱退した。ウルフ・ホフマンは2002年のインタビューで、フィッシャーの脱退に関して「このアルバムを録音した後か、それとも録音中だったかな。よく覚えていないけど、その辺の時期だったよ」「俺達は他の奴が欲しかった。あいつは十分に貢献していなかった」と語っている。ただし、フィッシャーは1985年のアルバム『メタル・ハート』で復帰を果たした。
Title: ブレイカー〜戦慄の掟 (Breaker (Accept album))
Section: 評価

Eduardo Rivadaviaはオールミュージックにおいて5点満点中2.5点を付け「なおも熱狂的ファン向けの作品であることは否めないとはいえ、バンドはこのアルバムにおいて真の意味で本領を発揮し、言うまでもなく彼らのキャリアを勢いづかせた」と評している。また、Dan DragoはAbout.comの企画「アクセプトの最も優れたアルバム」において本作を4位に挙げ「1981年の『ブレイカー』に収録された最初の3曲は顎を吹っ飛ばす。バンドは以前の作品から、衝撃的と言えるほどの躍進を遂げた」と評している。
Title: ブレイカー〜戦慄の掟 (Breaker (Accept album))
Section: 収録曲

全曲ともウド・ダークシュナイダー、ウルフ・ホフマン、ヨルグ・フィッシャー、ピーター・バルテス、ステファン・カウフマンの共作。スターライト "Starlight" – 3:53戦慄の掟 "Breaker" – 3:35悪霊の誘惑 "Run If You Can" – 4:49背徳の証 "Can't Stand the Night" – 5:23悪魔の呻き "Son of a Bitch" – 3:49灼熱のロックンロール "Burning" – 5:14暗黒の饗宴 "Feelings" – 4:48ミッドナイト・ハイウェイ "Midnight Highway" – 3:58ブレイキング・アップ・アゲイン "Breaking Up Again" – 4:39ダウン・アンド・アウト "Down and Out" – 3:43
Title: ブレイカー〜戦慄の掟 (Breaker (Accept album))
Section: カヴァー

1999年にニュークリア・ブラストから発売されたトリビュート・アルバム『A Tribute to Accept Vol. I』には、グレイヴ・ディガーによる「スターライト」、プライマル・フィアによる「戦慄の掟」、ウォッチタワーによる「悪霊の誘惑」、タンカードによる「悪魔の呻き」、メタリウムによる「灼熱のロックンロール」のカヴァーが収録された。また、シックス・フィート・アンダーが2000年に発表したカヴァー・アルバム『Graveyard Classics』には「悪魔の呻き」のカヴァーが収録されている。
Title: ブレイカー〜戦慄の掟 (Breaker (Accept album))
Section: 参加ミュージシャン

ウド・ダークシュナイダー - ボーカルウルフ・ホフマン - ギターヨルグ・フィッシャー - ギターピーター・バルテス - ボーカル(on #9)、ベースステファン・カウフマン - ドラムス
Title: イン・ザ・ホット・シート (In the Hot Seat)
Section: abstract

イン・ザ・ホット・シート（In the Hot Seat）は、エマーソン・レイク・アンド・パーマー（ELP）が1994年に発表したアルバム。
Title: イン・ザ・ホット・シート (In the Hot Seat)
Section: 内容

1992年に再結成したELPが『ブラック・ムーン』に続いて発表した、1990年代の2作目の新作アルバム。プロデューサーにはキース・オルセンが迎えられた。全10曲中、3曲がメンバーだけによる作品。5曲がメンバーとオルセンやメンバー以外の人物との共作である。「マン・イン・ザ・ロング・ブラック・コート」はボブ・ディランが1989年に発表した曲で、本作ではキース・エマーソンが編曲を担当した。「ダディ」は、グレッグ・レイクが前年の1993年8月に当時12歳の少女がアメリカのニューヨーク州の自宅近くで突然消息不明になった事件を知って書き下ろした。エマーソンは本作のレコーディング直前に腕の手術を受けた結果、満足のいく演奏が出来なかったので、本作のキーボード・パートはプログラミングによる音源に頼らざるを得なかった。彼は本作の仕上がりに不満があり気に入っていないとされた。
Title: イン・ザ・ホット・シート (In the Hot Seat)
Section: 評価

1970年代のELPらしい要素が前作の『ブラック・ムーン』よりもさらに薄れたと評された。
Title: イン・ザ・ホット・シート (In the Hot Seat)
Section: 収録曲

ハンド・オブ・トゥルース – Hand of Truth(Keith Emerson, Greg Lake)ダディ – Daddy (Lake)ワン・バイ・ワン – One by One (Emerson, Lake, Keith Olsen)ハート・オン・アイス – Heart on Ice (Lake, Olsen)シン・ライン – Thin Line (Bill Wray, Lake, Olsen)マン・イン・ザ・ロング・ブラック・コート – Man in the Long Black Coat (Bob Dylan, arr. Emerson)チェンジ – Change (Wray, Emerson, Olsen)リーズン・トゥ・ステイ – Give Me a Reason to Stay (Steve Diamond, Sam Lorber)ゴーン・トゥー・スーン – Gone Too Soon (Lake, Wray, Keith Wechsler)ストリート・ウォー – Street War (Emerson, Lake)展覧会の絵 – Pictures at an Exhibition （CD ボーナス・トラック）ハンマー・イット・アウト - (Emerson) （日本盤限定収録曲）
Title: イン・ザ・ホット・シート (In the Hot Seat)
Section: 参加ミュージシャン

Emerson, Lake and PalmerKeith Emerson – キーボード、キーボード・プログラミングGreg Lake – ボーカル、ベース・ギター、ギターCarl Palmer – ドラムスその他Bill Wray – バッキング・ボーカル (#5)Paula Mattioli – バッキング・ボーカル (#5)Kristen Olsen – バッキング・ボーカル (#2)Tim Pierce – ギター (#6)Richard Baker – キーボード・プログラミングBrian Foraker – キーボード・プログラミングKeith Wechsler – ドラム・プログラミング、キーボード・プログラミング
Title: 類猿人ターザン (Tarzan, the Ape Man (1959 film))
Section: abstract

『類猿人ターザン』（るいえんじん - ）類猿人ターザン (1932年の映画)類猿人ターザン (1959年の映画)類猿人ターザン (1981年の映画)類猿人ターザン (小説) - ハヤカワ文庫SFから発売された小説版第1作のタイトル。ターザンおよびターザン・シリーズを参照。
Title: 火 (Fire & Ice (Yngwie Malmsteen album))
Section: abstract

火（ひ）とは、化学的には物質の燃焼（物質の急激な酸化）に伴って発生するプラズマ、あるいは燃焼の一部、と考えられている現象である。火は、熱や光を発生させると共に、様々な化学物質も生成する。気体が燃焼することによって発生する激しいものは炎と呼ばれる。煙が熱と光を持った形態で、気体の示す一つの姿であり、気体がイオン化してプラズマを生じている状態である。燃焼している物質の種類や含有している物質により、炎の色や強さが変化する。人類の火についての理解は大きく変遷してきている。象徴的な理解は古代から現代まで力を持っている。また理知的には古代ギリシアにおいては4大元素のひとつと考えられた。西欧では18世紀頃までこうした考え方がされた。18世紀に影響力をもったフロギストン説も科学史的に重要である。人類は古来、火を照明、調理、暖房、合図のために用いており、また近代以降は動力源としても火を利用してきた。「火の使用により初めて人類は文明を持つ余裕を持てた。」と考える人もおり、火を文明の象徴と考える人もいる。これはギリシャ神話における「プロメーテウスの火」の話を思い起こさせる。その後も火は人間の生活の中で非常に大きな地位を占め、火を起こすための燃料の確保は全ての時代において政治の基本となっている。とくに20世紀中盤以降はもっとも広く使用される燃料は石油であり、石油を産出する産油国はその生産によって莫大な利益を上げ、また石油価格の上下は世界経済に大きな影響を及ぼす。火は火災を引き起こし、燃焼によって人間が物的損害を被ることがある。また、世界的な生態系にも影響する重要なプロセスである。火はある面では生態系を維持し、生物の成長を促す効果を持つ。また、火は水質・土壌・大気などを汚染する原因という側面もある。
Title: 火 (Fire & Ice (Yngwie Malmsteen album))
Section: 火の理解史

人類は火を様々に理解してきた。いかにして火を手に入れたのかという、火の起源神話も世界各地から知られている。このタイプの火の起源神話として最も知られているものの一つに、ギリシア神話におけるプロメテウスの神話がある。火を信仰の対象とする宗教もある。古代世界において火は神格化され、畏敬の対象とされた。例えばインド神話におけるアグニがある。また拝火教という異名を持つゾロアスター教もある。仏教もインドの拝火信仰と習合し、火葬などの文化を各地に伝えた。日本でもお盆の送り火（京都市の五山送り火が有名）をはじめ、国内各地で特徴的な火祭りが数多く存在する。なかでも小正月に行われる左義長（どんど焼き）は、日本各地にほぼまんべんなく存在する。信仰の場以外でも、例えばキャンプファイヤーなど多くの行事、象徴的な場などで火は用いられている。現代でも火は象徴としての力を持ち続けている。前6世紀、ヘラクレイトスは、流転する世界の根源に火を位置づけ、魂を神的な火とみなした。前5世紀のエンペドクレスは、火を四元素のうちのひとつとし、プロメテウスに因んで「パイロ（古代ギリシア語: πυρ）」とした。デモクリトスは、魂と火を同一視し、原子は無数あるとしつつ、「球形のものが火であり、魂である」とした。アリストテレスの『自然学』において、火は四元素のひとつと位置づけられていた。古代ギリシャ哲学の流れを汲むイスラム科学でも火は元素の1つであると考えられた。（また中国大陸の哲学でも類似の考えかたがされていた）。18世紀ころまでのヨーロッパでも、おおむね主にアリストテレスの『自然学』における火の理解のしかたを継承したと考えてよい。ただし、他方で錬金術においては、火は物質や物質に仮託された精神の統合や純化を促す力、と考えられていた。18世紀になると、多くの思想家は、熱や光に火の本質を求めようとした。カントは、温度上昇を火の元素の移動と関連付けて理解した。ゲオルク・エルンスト・シュタールは、火というのは可燃性の原質「フロギストン」によって起きていると考え1697年の著書『化学の基礎』でこれを表明した。この説（フロギストン説）は多くの人々に支持され最大の影響力を持っていた。同説に対抗する諸説はあったが、18世紀末にラヴォアジエが行った批判や同氏の理論の説得力などにより、燃焼を酸素との結合現象とする説を採用する人が増え主流となってゆくことになった。
Title: 火 (Fire & Ice (Yngwie Malmsteen album))
Section: 火の構造、しくみ

火は炎心と内炎と外炎によって構成されている。最も明るいのは内炎である。これは、炭素（すす）が最も多く含まれているためである。最も熱いのは、外炎である。これは、酸素と最も多く接触しているためである。また、内炎は、不完全燃焼をおこしている。近年では「燃焼によって解放されたエネルギーのために、燃焼している物体（や気体）は発光する」と説明することがある。
Title: 火 (Fire & Ice (Yngwie Malmsteen album))
Section: 火の構造、しくみ
Subsection: 燃焼

火を付けるには、可燃物、酸素ガスのような酸化剤、それらの混合物が引火点を越えるための熱が必要である。火が点火すると、燃焼によって発生した熱エネルギーがさらなる燃焼を起こすが、燃焼し続けるには連鎖反応を生み出すよう燃料と酸素が連続的に供給される必要がある。火はこれらの要素が揃わない環境では存在しない。燃料と酸素だけでなく、触媒が必要な場合もある。触媒はそれ自体が燃焼するわけではないが、化学反応を促進する役目を果たす。火を消すには、上述の要素のいずれかを取り除けばよい。例えば天然ガスの火を消すには以下のいずれかを行えばよい。ガスの供給を止める - 燃料を除去する。炎を何かで完全に密閉する - 酸素供給を断ち、炎の周囲にCO2を充満させる。水を大量にかけ、炎が熱を発生するよりも素早く熱を奪う。冷気を吹き込んでも同じ効果が得られる。ハロメタンのような反応遅延剤を使う。燃焼の化学反応そのものを遅延させ、連鎖反応できなくする。逆に、燃焼効率を高めることで火を強めることができる。そのためには化学量論的につりあいのとれた形で燃料と酸素の供給量を調整する。これによって火の温度も高くなって連鎖反応も強まるが、同時に触媒を必要とする場合もある。
Title: 火 (Fire & Ice (Yngwie Malmsteen album))
Section: 火の構造、しくみ
Subsection: 炎

炎は可視光や赤外光を放つ化学反応中の気体と固体の混合物であり、その周波数スペクトルは燃焼物や中間生成物の化学組成によって異なる。木などの有機物を燃やしたり、ガスを不完全燃焼させると、すすと呼ばれる白熱した固体粒子を生じ、赤からオレンジ色の火になる。火の発する光は連続なスペクトルを有する。ガスが完全燃焼すると、炎の中では励起された分子の電子が様々な遷移を起こして単一の波長の光を発するため、やや暗い青色の光になる。一般に火には酸素が必須だが、水素と塩素が化学反応して塩化水素となる場合も炎を生じる。他にも、フッ素と水素、ヒドラジンと四酸化二窒素の化学反応でも炎を生じる。炎の発する光は複雑である。すす、ガス、燃料の粒子などが黒体放射するが、すすの粒子は完全な黒体として振舞うには小さすぎる。また、ガス内で下方遷移した原子や分子が光子を放出する。放射のほとんどは可視光と赤外線の範囲にある。色は黒体放射の温度や燃焼に関わる物質の化学組成によって変化する。炎の色を最も左右するのは温度である。山火事の写真を見ると、様々な炎の色が見てとれる。地表付近は最も激しく燃焼しているため、有機物が最も高温で燃焼しているときの白または黄色の炎が見える。その上にはやや温度の低いオレンジ色の炎があり、さらに温度の低い赤い炎が見える。赤い炎の上では燃焼は起きず、燃焼しきらなかった炭素粒子が黒い煙となっている。アメリカ航空宇宙局 (NASA) は、炎の形成に重力もある役目を果たしていることを発見した。重力の条件が異なれば、炎の形状や色が変化する。通常重力下では対流によってすすが上に登っていくため、右の写真に見られるような形になり、黄色になる。宇宙空間などの無重力状態では対流が起きないため、炎は球状になり、完全に燃焼するため青くなる（ただし、燃焼によって発生したCO2がその場に留まって炎を包むため、ゆっくり炎を移動させないと火が消えてしまう）。この違いの説明はいくつか考えられるが、温度があらゆる方向に等しく伝わるためすすが生じず、完全燃焼するためという説明が最も妥当と見られる。
Title: 火 (Fire & Ice (Yngwie Malmsteen album))
Section: 火の構造、しくみ
Subsection: 熱

様々な火や炎の温度は次の通りである。酸水素ガスの炎: 2000℃ 以上ブンゼンバーナーの炎: 1300℃から1600℃ブロートーチの炎: 1300℃ろうそくの炎: 1000℃紙巻きたばこ:吸い込んでいないとき: 外側で400℃、内側で585℃吸い込んでいるとき: 内側で700℃常に内側の方が熱い。
Title: 火 (Fire & Ice (Yngwie Malmsteen album))
Section: 火の利用・用途

火の利用は、大きくは二つに分けられる。一つは光源であり、その炎から発する光を利用するものである。もう一つは熱源であり、燃焼による発熱を利用するものである。もっとも古い火の利用は、おそらく焚き火の形であり、これはその両方に利用された。現在でもキャンプにおける重要な事項の一つが焚き火の確保である。
Title: 火 (Fire & Ice (Yngwie Malmsteen album))
Section: 火の利用・用途
Subsection: 火の利用の始まり

人類がいつごろから火を使い始めたのか、はっきりした事は解っていない。人類が突如、火起こしをはじめたとは考えにくいため、初期の火は落雷や山火事によって燃えている木の枝などを住居あるいは洞窟に持ち帰り、火種として保存していたと考える人も多い。現在、火を使用した痕跡として発見されている最古のものは、南アフリカ、スワルトクランス洞窟の160万年前、東アフリカのケニア、チェソワンジャ遺跡の140万年前、エチオピアのミドル・アワシュ、イスラエルのゲシャー・ベノット・ヤーコブ炉跡といったものがある。この時代の人類はホモ・エレクトスと云われており、一説にはホモ・ハビリスまでさかのぼることができるという人もいる。また北京原人の発見地では、非常に厚い灰の層が発見されており、火を絶やさぬように燃やし続けたためではないかとの説もある。
Title: 火 (Fire & Ice (Yngwie Malmsteen album))
Section: 火の利用・用途
Subsection: 光源

ごく初期には焚き火がそのまま光源として用いられたと思われる。その薪を持ち上げれば松明になり、この二つが人工的な光源としては最古のものだと考えられている。その後明かりの燃料としては油が使われるようになり、ランプや行燈などは昭和初期までは現役であった。他に蝋燭も明かり用の火を作るもので、これは現在でも停電時に重宝する。近代に入ると、1792年にウィリアム・マードックがガス灯を発明し、19世紀初頭にはヨーロッパで普及した。また19世紀中盤には石油の増産と精製技術の向上によって、それまでの鯨油に替わって石油が照明用油の主力となった。現在では明かりの主力は電気であるが、蝋燭は宗教行事では多用する上、薪能のように松明の明かりの雰囲気を楽しむ例もある。
Title: 火 (Fire & Ice (Yngwie Malmsteen album))
Section: 火の利用・用途
Subsection: 暖房

生活用熱源としての火の利用は、暖房と調理が主なものだった。たき火は暖を取るためにも使えるが、炎が大きいとあまり近寄ることができない。むしろ炎が小さくても長くじっくり燃える小さな火が望ましい。燃えても炎が出ない炭はそのために有効だったと考えられる。さらに火を弱く長持ちさせるために灰に埋める方法がとられた。部屋全体を暖かくするような暖房には、より激しく燃える火が必要になる。しかし室内で炎が上がるのは危険なので、火を閉じこめた上で激しく燃やすためにストーブや暖炉が作られた。液体燃料や気体燃料は、それを十分安全に供給する仕組みが発達するまでは利用されなかった。現在ではむしろこちらが主力である。電気はこちらではそれほど燃料の代替をしていない。
Title: 火 (Fire & Ice (Yngwie Malmsteen album))
Section: 火の利用・用途
Subsection: 調理

食物の加工に火を利用するようになったのは山火事などで逃げ損ねた動物の焼けた肉を食べたことなどがあったのではないかといわれている。食物を火で加熱することを覚えたことは、人類にとって重大な進歩だった。単に火を通すことで食味が良くなるだけではなく、それまで生では食べることの困難だった穀物や豆、芋など多くのものが食用可能になり、さらに動物の肉や魚などに火を通すことで寄生虫や病原菌の危険なしにこうした食物を摂取することができるようになった。こうした加熱消毒は現代においても調理の重要な一側面である。土器が出現すると、食材と水を入れて加熱することで煮ることが可能になった。さらに金属器が登場すると食材をより効率的に加熱することが可能となり、油で炒めたり揚げるといった調理法も開発された。20世紀になると、電磁調理器や電子レンジなどの登場で、火を使わない加熱調理が可能となった。
Title: 火 (Fire & Ice (Yngwie Malmsteen album))
Section: 火の利用・用途
Subsection: 農業

山火事などで焼けた土地には草原ができ、これは草食動物のエサ場となり、当時まだ狩猟のみに頼っていた人類においては見逃せないほどの食糧供給の増大をもたらした。山火事が幾度も繰り返されるうちに人々はこのことに気づき、こうして人類の一部は適当な時期を見計らって野焼きを行って人為的に草原を維持するようになった。やがて森林地域においてもこの方法が持ち込まれたが、立木や生木を燃やすのは困難を極めるので、あらかじめ木を切り倒しておき、それを乾燥させてから火を放つようになった。さらに農業がこの地域に持ち込まれると、この野焼きによって空いたところに穀物や芋などを植え、畑とするようになった。これが焼畑農業の起源とされている。火を放つことによって地面に残された灰は良い肥料となり、このため焼畑を行った土地においては数年間は良い収穫を得ることができた。やがて地力が落ちてくるころになると畑は放棄され、新たな土地の木を切り倒してそこを新しい畑とする。放棄された畑には数十年後には再び森林が生い茂り、数か所を回ってきた人間がふたたびそこに火を放って畑にするといった形で循環がおこなわれていた。焼畑農業は現代においても熱帯地域を中心に広く行われているが、サイクルが短くなったため地力の消耗を招き、また森林火災を招き地球温暖化にも悪影響をもたらすとされ、しばしば問題となっている。また、焼畑以外にも火を農業に利用する例はある。日本においては収穫後の水田に火を放って枯れた収穫後の稲や藁を燃やす、いわゆる火入れが行われることがあるが、これは害虫の駆除と燃えた後の灰を肥料化するという二つの目的で行われている。
Title: 火 (Fire & Ice (Yngwie Malmsteen album))
Section: 火の利用・用途
Subsection: 工業

火は、高熱によって物質の状態を変化させることができるため、この性質を利用してさまざまな工業に利用されてきた。こうした用途における最も古い利用法は粘土を焼いた、いわゆる土器の焼成である。土器はより高い温度で焼き上げると陶器、さらには磁器となり、より硬度を増すようになった。土器に次いで、人類は金属の精錬を覚えた。まず最初に開発されたものは融点の低い銅の利用であり、やがて錫と混ぜ合わせることで硬い青銅を作り上げることができるようになった。青銅の利用は人類を石器時代から一段階進歩させ、青銅器時代という一時代となった。さらにその後、人類は鉄を精錬できるようになり、鉄器時代が始まった。その後も火は工業にとってなくてはならないものであり、各種工業において広く使われている。
Title: 火 (Fire & Ice (Yngwie Malmsteen album))
Section: 火の利用・用途
Subsection: 兵器・武器

火は歴史上様々な形で戦争に利用されてきた。古くは狩猟採集社会で、野原や森林を焼き払うことで敵を傷つけ食料を得にくくするなど、火は人類がその制御に関する知識を得たころから戦争に利用されている。東ローマ帝国では戦争にギリシア火薬を用いた。第一次世界大戦では歩兵が初めて火炎放射器を使い、第二次世界大戦ではそれを車両に装備した。また、焼夷弾による爆撃が東京、ロッテルダム、ロンドン、ハンブルク、ドレスデンなどで行われた。それによって火災旋風が起きた都市もある。大戦末期には米軍が日本の各都市を焼夷弾で爆撃した。日本の家屋は木造が多かったため、焼夷弾の効果が大きかった。1945年7月、大戦終結直前にナパーム弾が投入されているが、ナパーム弾が一般に知られるようになるのはベトナム戦争のときである。また、火炎瓶という武器も使われてきた。