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Title: 最終絶叫計画 (Scary Movie)
Section: abstract

『最終絶叫計画』（原題: Scary Movie）は、2000年のアメリカのブラック・コメディ・スラッシャー映画。監督はキーネン・アイヴォリー・ウェイアンズ、脚本はマーロン・ウェイアンズとショーン・ウェイアンズ（共に出演）が務め、アンナ・ファリス、ジョン・エイブラハムズ、カルメン・エレクトラ、シャノン・エリザベスらが出演する。ティーンエイジャーのグループが、誤って車で男性をはねてしまい、その遺体を湖に捨ててそれっきりになってしまう。1年後、ゴーストフェイスのマスクとローブを着た何者かが彼らを一人ずつ殺していく。この映画は、ホラー映画、スラッシャー映画、ミステリー映画など複数のジャンルのパロディである。いくつかの1990年代の映画やテレビ番組もパロディ化されており、脚本は主にスラッシャー映画『スクリーム』（1996年）、『スクリーム2』（1997年）、『ラストサマー』（1997年）のプロットを踏襲している。また、『シックス・センス』（1999年）、『ブレア・ウィッチ・プロジェクト』（1999年）、『ハロウィン』（1978年）、『マトリックス』（1999年）、『シャイニング』（1980年）、『ユージュアル・サスペクツ』（1995年）などの映画も一部のシーンでパロディ化されている。ディメンション・フィルムズが7月7日に米国で公開した『最終絶叫計画』は、1900万ドルの製作費で全世界で2億7800万ドルの興行収入を記録した。 映画「絶叫計画」シリーズの第1作目で、その後4つの続編が製作された。
Title: 最終絶叫計画 (Scary Movie)
Section: ストーリー

ハロウィンの夜、ハイスクールの美少女ドリューが“ハロウィンマスクをかぶった殺人鬼”に惨殺された。テレビカメラやレポーターが殺到し街が大騒ぎになる中、シンディ・キャンベルは不安に駆られていた。実はドリューが殺された日のちょうど1年前、彼女は恋人のボビーや仲間のショーティー、ブレンダ、バフィ、グレッグらと共に“ドライブをしていた際に、大騒ぎをしたあげく、道路に出てきた男をはねてしまい、死体を海に投げ捨てた”という出来事があったのだった。あの出来事とドリューの死に関係あるのではと心配するシンディ。仲間たちは関係があるわけがないときっぱり言い捨てるが、次々にその仲間たちが殺されていく。
Title: 最終絶叫計画 (Scary Movie)
Section: キャスト

※カッコ内は日本語吹き替え声優。シンディ・キャンベル - アンナ・ファリス（根谷美智子）ボビー - ジョン・エイブラハムズ（川島得愛）バフィ - シャノン・エリザベス（小林優子）グレッグ - ロックリン・マンロー（成田剣）ブレンダ - レジーナ・ホール（まるたまり）ショーティ - マーロン・ウェイアンズ（佐藤せつじ）ドリュー - カルメン・エレクトラ（大原さやか）レイ - ショーン・ウェイアンズ（森川智之）ゲイル・ヘイルストーム - シェリ・オテリ（佐々木優子）ケニー - ダン・ジョフレ（川村拓央）ドゥーフィ - デイブ・シェリダン（宮本充）保安官 - カート・フラー（星野充昭）スクイッグマン校長 - デイヴィッド・L・ランダー（仲野裕）シンディの父親 - リック・ダコマン
Title: 最終絶叫計画 (Scary Movie)
Section: パロディ

『最終絶叫計画』のユーモアの多くは、他の現代映画への具体的な言及に基づいている。ロジャー・イーバートはレビューの中で、「お金を払う価値を得るためには、様々なティーンエイジ・ホラーシリーズに精通している必要がある。」と語っている。脚本が最も大きく基づいている映画は、『スクリーム』（1996年）と『ラストサマー』（1997年）の2つであり、両作品の大まかな物語の流れを踏襲しながら、重要なシーンをコミカルに再現している。ティーンエイジャーたちが美女コンテストの後に誤って男性をはねてしまったというストーリーは、『ラストサマー』の導入部分と同じプロットを思い起こさせる。『スクリーム』からの主な引用としては、ゴーストフェイスのビジュアルとその正体、ドリュー・デッカーが殺害されるシークエンスが、ドリュー・バリモア演じるケイシー・ベッカーが殺害される『スクリーム』のオープニング・シーンを参考にしている。さらに、『スクリーム』と『ラストサマー』のキャラクターが本作のキャラクターにも大きく反映されており、原題の『Scary Movie』というタイトルは元々、『スクリーム』になる企画のワーキングタイトルだった。多くのシーンやジョークは、ホラー映画のジャンル以外の他の映画をパロディしたり、参照したりしている。クライマックスにおけるシンディと犯人の戦いは、『マトリックス』を大きく模倣しており、特にバレットタイムの使用が特徴的である。ドゥーフィーが障害者を装うのをやめてゲイルと一緒に車で走り去るラストシーンは、『ユージュアル・サスペクツ』のラストシーンのパロディである。好きなホラー映画を聞かれたドリューは、シャキール・オニールの演技を理由に『ミラクル・アドベンチャー/カザーン』と答える。ボビーとのセックスでシンディが攻撃的になり、「私の名前を言って！」と唸るのは、『アメリカン・パイ』のミシェルとジムのセックスシーンに類似している。映画館のシーンでは『恋に落ちたシェイクスピア』の上映が行われ、『タイタニック』の要素を取り入れた『アミスタッド』の架空の続編『アミスタッドII』の予告編も登場する。また、サラ・ミシェル・ゲラーが『ラストサマー』で演じたヘレン・シバーズのパロディ版が「Buffy」と名付けられているが、これは『バフィー 〜恋する十字架〜』に登場する彼女の演じるキャラクター名にちなんだものである。その他、『ドーソンズ・クリーク』や『キャンディッド・カメラ』への簡単な言及、バドワイザーの広告キャンペーン「Whassup?」のパロディなどがある。
Title: 最終絶叫計画 (Scary Movie)
Section: 製作

脚本は、ショーン・ウェイアンズとマーロン・ウェイアンズが、シットコム『ウェイアンズ・ブラザーズ』の脚本家であるバディ・ジョンソンとフィル・ボーマンと共同で開発した。 同じ頃、ミラマックスは、ジェイソン・フリードバーグとアーロン・セルツァーが脚本を担当した『スクリーム』のスピンオフ作品を開発していた。全米脚本家組合の決定により、フリードバーグとセルツァーは実際には映画の脚本を担当していないにもかかわらず、6人の脚本家全員がクレジットされた。
Title: 最終絶叫計画 (Scary Movie)
Section: 評価
Subsection: 興行成績

2000年7月7日に1912スクリーンで公開され、初週末の興行成績が4234万6669ドルとなり、初登場1位を記録した。この映画は最終的に国内で1億5701万9771ドル、その他の市場でも1億2100万ドルを稼ぎ出し、商業的に大成功を収めた。
Title: 最終絶叫計画 (Scary Movie)
Section: 評価
Subsection: 批評家の反応

批評家から賛否両論を受けた。Rotten Tomatoesでは、116件のレビューから53％の支持を得て、平均評価は5.5/10となっている。Metacriticでは、32人の批評家による100点満点中48点で、「賛否両論または平均的な評価」を示している。また、CinemaScoreの調査による観客の平均評価は、A+からFのスケールで「B-」となっている。
Title: サムズ・タウン (Sam's Town)
Section: abstract

『サムズ・タウン』 (Sam's Town) は、アメリカのロック・バンド、ザ・キラーズの2枚目のアルバム。日本では2006年9月27日、イギリスでは10月2日、アメリカでは10月3日にリリースされた。
Title: サムズ・タウン (Sam's Town)
Section: 概要

本作はブルース・スプリングスティーンなどからの影響を感じさせ、イギリス寄りであると言われている前作と比べ、彼らの故郷であるアメリカ的な特徴を感じさせる作風となっている。アルバムタイトルは彼らの故郷であるラスベガスにある同名のカジノホテル(Sam's Town Hotel and Gambling Hall)から使われている。本国アメリカでは自己最高となる2位を記録し、全英チャートではデビュー作から2作連続となる1位を記録した。このアルバムは、ローリング・ストーン誌の読者が選ぶ、2000年代で最も過小評価されているロックアルバムに選出された。
Title: サムズ・タウン (Sam's Town)
Section: 収録曲

"Sam's Town" – 4:06アルバムのタイトルトラック。歌詞の中に登場している祖母の名前と兄の誕生日は、ブランドンの実の祖母の名前で、彼の兄の実の誕生日である。"Enterlude" – 0:49"When You Were Young" – 3:40アルバムからの1stシングル。彼らの代表曲の1つであり、ライブではラストに本曲が披露されることが多い。第49回グラミー賞では、最優秀ロック楽曲賞と最優秀短編ミュージック・ビデオの2部門にノミネートされた。"Bling (Confession of a King)" – 4:08ボーカルのブランドンの父親の、アルコール使用障害への勝利、そしてモルモンへの改宗について書かれた曲。"For Reasons Unknown"  – 3:324thシングル。ボーカルのブランドンがベースを演奏している。"Read My Mind" – 4:063rdシングル。この曲のビデオは東京(主に新宿近辺)で撮影が行われ、ガチャピンなど日本人にはお馴染みの風景が登場している。"Uncle Jonny" – 4:25"Bones" – 3:472ndシングル。本曲のビデオはティム・バートンが監督を行った。"My List" – 4:08ブランドンが彼の妻に向けて書いたバラード。"This River Is Wild" – 4:38"Why Do I Keep Counting?" – 4:24この曲では主にブランドンの飛行機恐怖症について歌われている。"Exitlude" – 2:20
Title: サムズ・タウン (Sam's Town)
Section: 収録曲
Subsection: ボーナス・トラック（日本盤）

"Where the White Boys Dance" - 3:26"All the Pretty Faces" - 4:45
Title: スウィート・リベンジ (Three Cheers for Sweet Revenge)
Section: abstract

『スウィート・リベンジ』 (Three Cheers for Sweet Revenge) は、アメリカ合衆国のロックバンド、マイ・ケミカル・ロマンスのセカンドアルバムである（メジャーからのリリースとしてはデビュー・アルバムとなる）。2005年1月26日には、同年2月の来日を記念してPVとサマーソニック04でのライブ映像を収録したDVDが付いた『スウィート・リベンジ（最強盤）』が発売された。
Title: スウィート・リベンジ (Three Cheers for Sweet Revenge)
Section: 概要

彼らにとって通算2枚目となる今作は、『アイ・ブロウト・ユー・マイ・ブリッツ、ユー・ブロウト・ミー・ユア・ラヴ』の物語から続くコンセプト・アルバムである。また『スウィート・リベンジ』はアメリカだけで140万枚以上を売り、RIAAよりプラチナディスクに認定された。
Title: スウィート・リベンジ (Three Cheers for Sweet Revenge)
Section: 収録曲

ヘレナ - Helenaギヴ・エム・ヘル、キッド - Give'Em Hell,Kidトゥ・ジ・エンド - To The Endユー・ノウ・ワット・ゼイ・ドゥ・トゥ・ガイズ・ライク・アス・イン・プリズン - You Know What They Do To Guys Like Us In Prisonアイム・ノット・オーケイ - I'm Not Okay (I Promise)ザ・ゴースト・オブ・ユー - The Ghost Of Youザ・ジェットセット・ライフ・イズ・ゴナ・キル・ユー - The Jetset Life Is Gonna Kill Youインタールード - Interludeサンキュー・フォー・ザ・ヴェノム - Thank You For The Venomハング・エム・ハイ - Hang'Em Highイッツ・ノット・ア・ファッション・ステイトメント、イッツ・ア・デスウィッシュ - It's Not A Fashion Statement,It's A Deathwishセメタリー・ドライヴ - Cemetery Driveアイ・ネヴァー・トールド・ユー・ワット・アイ・ドゥ・フォー・ア・リヴィング - I Never Told You What I Do For A Livingベリー・ミー・イン・ブラック<デモ・ヴァージョン> - Bury Me In Black <Demo Version>14曲目の『Bury Me In Black <Demo Version>』は日本盤ボーナス・トラック。
Title: スウィート・リベンジ (Three Cheers for Sweet Revenge)
Section: シングル

日本盤は未発売。アイム・ノット・オーケイ - I'm Not Okay (I Promise)ヘレナ - Helenaザ・ゴースト・オブ・ユー - The Ghost Of You
Title: スウィート・リベンジ (Three Cheers for Sweet Revenge)
Section: パーソナル

ジェラルド・ウェイ - ボーカルマイキー・ウェイ - ベースフランク・アイイアロ - ギターレイ・トロ - ギターマット・ペリシア - ドラム
Title: P.U.L.S.E (Pulse (Pink Floyd album))
Section: abstract

『P·U·L·S·E』（パルス、Pulse）は、1995年に発表されたピンク・フロイドの2枚組のライブ・アルバム。2013年現在、ピンク・フロイドとしては最後のツアーとなった1994年のアルバム『対』発売後の「The Division Bell Tour」の模様が収録されている。ディスク 2では、1973年発表の『狂気』を全曲にわたって再現している。『P.U.L.S.E』というタイトル自体、『狂気』で印象的に使われた心臓の効果音にちなむと思われる。元の作品のコンセプトを主導したロジャー・ウォーターズが不在でありながら、相変わらず高いクオリティの作品に仕上がっていると一部のファンは感じ入っている。なお、本作品はアナログ録音による作品である。初回生産盤はCDケースに発光ダイオードが付いており、半年から1年間は点滅（パルス）し続けるという豪華仕様である（電源には、米ソニー・エナジー・テック製単三アルカリ電池が使用され、全英・全米第1位を記録し大ヒットとなった）。欧州ツアーではフォルクスワーゲンがスポンサーになり、フォルクスワーゲン・ゴルフのピンク・フロイド仕様も欧州で限定発売された。
Title: P.U.L.S.E (Pulse (Pink Floyd album))
Section: 収録曲

ディスク 1「クレイジー・ダイアモンド」 - "Shine On You Crazy Diamond"「天の支配」 - "Astronomy Domine"「ホワット・ドゥー・ユー・ウォント」 - "What Do You Want From Me?"「幻の翼」 - "Learning To Fly"「キープ・トーキング」 - "Keep Talking"「転生」 - "Coming Back To Life"「ヘイ・ユー」 - "Hey You"「壁が崩壊した日…」 - "A Great Day For Freedom"「時のない世界」 - "Sorrow"「運命の鐘」 - "High Hopes"「アナザー・ブリック・イン・ザ・ウォール(パート2)」 - "Another Brick In The Wall - Part II"「吹けよ風、呼べよ嵐」 - "One Of These Days" (アナログ盤のみに収録)ディスク 2「スピーク・トゥ・ミー」 - "Speak To Me"「生命の息吹き」 - "Breathe"「走り回って」 - "On The Run"「タイム」 - "Time"「虚空のスキャット」 - "The Great Gig In The Sky"「マネー」 - "Money"「アス・アンド・ゼム」 - "Us And Them"「望みの色を」 - "Any Colour You Like"「狂人は心に」 - "Brain Damage"「狂気日食」 - "Eclipse"「あなたがここにいてほしい」 - "Wish You Were Here"「コンフォタブリー・ナム」 - "Comfortably Numb"「ラン・ライク・ヘル」 - "Run Like Hell"
Title: P.U.L.S.E (Pulse (Pink Floyd album))
Section: メンバー

ピンク・フロイドデヴィッド・ギルモア (David Gilmour) - リード・ボーカル、ギターニック・メイスン (Nick Mason) - ドラムリチャード・ライト (Richard Wright) - キーボード、バック・ボーカル、「天の支配」「タイム」「アス・アンド・ゼム」「コンフォタブリー・ナム」リード・ボーカル参加ミュージシャンガイ・プラット (Guy Pratt) - ベース、バック・ボーカル、「ラン・ライク・ヘル」一部リード・ボーカルジョン・カーリン (Jon Carin) - キーボード、バック・ボーカル、「ヘイ・ユー」一部リード・ボーカルサム・ブラウン (Sam Brown) - バック・ボーカルドゥルガ・マクブルーム (Durga McBroom) - バック・ボーカルクラウディア・フォンテイン (Claudia Fontaine) - バック・ボーカルティム・レンウィック (Tim Renwick) - ギター、バック・ボーカルディック・パリー (Dick Parry) - サクソフォーンゲイリー・ウォリス (Gary Wallis) - パーカッション
Title: サタニック・マジェスティーズ (Their Satanic Majesties Request)
Section: abstract

『サタニック・マジェスティーズ』(Their Satanic Majesties Request)は、1967年にリリースされたローリング・ストーンズのオリジナル・アルバム。グループ初のセルフ・プロデュース作品である。レコーディング・エンジニアはグリン・ジョンズ。
Title: サタニック・マジェスティーズ (Their Satanic Majesties Request)
Section: 解説

前々作『アフターマス』、前作『ビトウィーン・ザ・バトンズ』から続いてきた実験的な作風の極地とも言えるアルバム。ストーンズの作品中、最もサイケデリックな仕上がりとなった。ミック・ジャガーは、本作の作風にドラッグ使用が相当な影響を及ぼしたことを認めている。その内容やアルバム・ジャケットのデザインから、同年に発表されたビートルズの『サージェント・ペパーズ・ロンリー・ハーツ・クラブ・バンド』の模倣とも評された。本作はストーンズのオリジナル・アルバムで初めて収録曲が全世界で統一されたものとなった。ストーンズの初代マネージャーで、それまでのグループの全作品をプロデュースしてきたアンドリュー・ルーグ・オールダムは、本作の制作中に録音、リリースされたシングル『この世界に愛を』を最後に、1967年9月を以って、彼らとの関係に終止符を打った。また、ビル・ワイマンの自作曲（「イン・アナザー・ランド」）が初めて採用されている。本作のタイトルは、イギリス人用のパスポートに記載されている女王陛下からのメッセージ「Her Britanic Majesty...Requests and Requires...」をパロディにしたものである。イギリスでは本作から一枚もシングルを切らなかったが、アメリカおよび数カ国で「イン・アナザー・ランド／ランターン」と「シーズ・ア・レインボー／2000光年のかなたに」がシングルカットされている。ステージでの再現が難しい曲が多く、収録曲のほとんどがコンサートで披露された事がないが、「2000光年のかなたに」が1989年の「スティール・ホイールズ・ツアー」で初披露された。キース・リチャーズ自身は「シーズ・ア・レインボー」、「2000光年のかなたに」、「シタダル」の3曲が好きだが、アルバムはくだらない負の荷物だと評している。また「シーズ・ア・レインボー」が1997年の「ブリッジズ・トゥ・バビロン・ツアー」で披露されている。
Title: サタニック・マジェスティーズ (Their Satanic Majesties Request)
Section: 経緯

レコーディングは前作『ビトウィーン・ザ・バトンズ』のリリースから間もない1967年2月9日から、ロンドン、オリンピック・スタジオにて開始された。だがそれからすぐの2月12日、ミック・ジャガーとキース・リチャーズが警察の手入れを受け、大麻所持の容疑で立件された。3月下旬からのヨーロッパ・ツアーはつつがなく行われたが、5月10日には今度はブライアン・ジョーンズが同じく大麻所持の現行犯で逮捕された（翌日には保釈金を収め、保釈されている）。6月末に下された判決は、ジャガーが3ヶ月の、リチャーズが1年の禁固刑であった。彼等は即日上訴し、7月31日の判決で、ジャガーが12ヶ月の条件付で釈放、リチャーズは無罪となり、収監は免れた。裁判のために中断されていたレコーディングは8月になってから再開され、9月7日を以って終了した。ジョーンズは12月に1000ポンドの罰金と3年間の保護観察処分となった。当時のグループの様子について、ワイマンは「ストーンズは精神的にも肉体的にも完全に分裂状態にあった」と自著に綴っており、相当苦難に満ちた状況で合ったことが窺える。そんな彼らの救援名目で、ザ・フーがストーンズの「ラスト・タイム/アンダー・マイ・サム」をレコーディングし、シングルカットしたこともあった。ジョーンズはこれに加えて、この年の3月に、自らの暴力が原因で恋人のアニタ・パレンバーグをリチャーズに奪われるという出来事もあり、このショックが癒えないうちの逮捕に完全に打ちのめされ、さらに投獄されるかもしれないという恐怖感にもかられ、ひどい鬱状態にあったという。当時、ジョーンズがストーンズを離れ、後釜にジミー・ペイジが入るという噂まで立てられたほどである。このため、一説にはジョーンズは本作にほとんど関わらなかったと語られ、ワイマンも「ブライアンは休んでばかりだった」と振り返っているが、実際のところジョーンズは全曲に参加しており、メロトロンやシタール、さらに全管楽器を一手に引き受け、本作のサウンド面に大きく貢献している。
Title: サタニック・マジェスティーズ (Their Satanic Majesties Request)
Section: アートワーク

ジャケットのデザインも、サウンド同様にサイケデリックなものとなっている。オリジナル盤のジャケットには3D写真（レンチキュラー）が用いられ、見る角度によって絵柄が動くようになっていた。撮影はマイケル・クーパーで、日本製の高価な3Dポラロイドカメラが使用された。表ジャケットの中にビートルズのメンバーの顔が紛れ込んでいる。これはビートルズのアルバム『サージェント・ペパーズ・ロンリー・ハーツ・クラブ・バンド』のジャケットにおいて、シャーリー・テンプルの蝋人形が着ていたセータに書かれている「WELCOME TO ROLLING STONES」に対する返答だと推測される。背景のセットはストーンズのメンバーも加わり、3日かけて組み上げた。また、ジャガーは、このジャケットの撮影中も麻薬をやっていた事を後に打ち明けている。見開きジャケットの左側にある迷路は、ジョーンズの考案である。迷路のゴール地点が表ジャケットの背景にある砦に繋がっている、という趣向である。3Dジャケットは、リイシュー版では廃され固定写真となっているが、2010年に日本版のSHM-CDで、この3Dジャケットが再現された。
Title: サタニック・マジェスティーズ (Their Satanic Majesties Request)
Section: 評価

前作と同じく全英3位、全米2位にまで上昇し、アメリカではリリースもされないうちにゴールド・アルバムを獲得したが、売り上げはすぐに減少した。リリース当初の評価は惨憺たるもので、レコード・ミラー誌のように「これはストーンズの出したレコードの中では飛びぬけたベストアルバムだ」と絶賛したのはごくわずかだった。ほとんどの批評家は本作を「悲劇的な失敗作」と断じ、ビートルズの『サージェント・ペパーズ』の猿真似とこき下ろした。当のビートルズのメンバーであるジョン・レノンもまた、本作を嫌った。アメリカのロック批評家のジョン・ランドウは、「ストーンズは新しいもの＝進歩したものと取り違える、よくあるジレンマの罠にかかった…彼等の音楽が成長を続けるには、本作以上に満足できる方法で解決しなくてはならないほど、深刻な危機である」と手厳しく評した。ワイマンはこれに同意している。ストーンズ自身の本作への自己評価も低く、ジョーンズは当時、このアルバムをストーンズのブルージーな方向性とはかけ離れていると猛反対し、リチャーズも「クソの塊」とけなしている。ジャガーはリリース当時、「俺達は売れ筋の音楽を書いてるんじゃない、書きたいものを書いてるんだ。グループ内で大混乱があっても何かを作り出せた、これは奇跡だ」と自己弁護したが、1995年のインタビューでは「曲を体験するというより、音を体験するアルバムだ」とし、本作を「一つの段階、つかの間の幻想」と表現している。だが1974年には「またこういうのをやってもいい」と肯定的な意見を述べていた。
Title: サタニック・マジェスティーズ (Their Satanic Majesties Request)
Section: リイシュー

2002年8月にイギリス、アメリカ両ヴァージョンがアブコ・レコードよりリマスターされた上で、SACDとのハイブリッドCDとしてデジパック仕様で再発された。2016年、デッカ・レコード時代のオリジナル・アルバムのモノラル版を復刻したボックス・セット『ザ・ローリング・ストーンズ MONO BOX』で、モノラル版が初めてCD化された。発売からちょうど50年となる2017年、「50周年記念スペシャル・エディション」がユニバーサルミュージックよりリリースされた。ボブ・ラドウィックによる最新リマスターで、ステレオ、モノラルの両バージョンをLPとハイブリッドSACDそれぞれ2枚組で収録。パッケージもオリジナルのレンチキュラージャケットを再現し、さらに20ページのオールカラーブックレットが付属されている。
Title: サタニック・マジェスティーズ (Their Satanic Majesties Request)
Section: 収録曲

特記なき限り、ジャガー/リチャーズ作詞・作曲。
Title: サタニック・マジェスティーズ (Their Satanic Majesties Request)
Section: パーソナル

出典：ローリング・ストーンズミック・ジャガー - リード・ボーカル（#3を除く全曲）、バッキング・ボーカル（#1,3-9）、パーカッション（#1,5,8）、マラカス（#2,9,10）、グロッケンシュピール（#2）、タンバリン（#6）キース・リチャーズ - エレクトリック・ギター（#1,2,4,5,7-10）、アコースティック・ギター（#3,6,7）、バッキング・ボーカル（#1,3-9）、ベースギター（#9）ブライアン・ジョーンズ - メロトロン（#1-3,5-10）、フルート（#2,5）、パーカッション（#1,5）、サクソフォーン（#1）、効果音（#3）、アコースティック・ギター（#4）、ヴィブラフォン（#5）、口琴（#5）、ブラス（#5）、オルガン（#7）、エレクトリックダルシマー（#8）、リコーダー（#2,8,9）、ハープ（#10）ビル・ワイマン - ベースギター（#1-8,10）、パーカッション（#1,5）、リード・ボーカル（#3）、ピアノ（#3）、オルガン（#5）、メロトロン（#5）、オシレーター（#9）チャーリー・ワッツ - ドラムス（#2-7,9,10）、タンバリン（#5,10）、パーカッション（#1,5,6）、コンガ（#5）、タブラ（#8）、クラベス（#10）参加ミュージシャンニッキー・ホプキンス - ピアノ（#1,5-7,9,10）、オルガン（#4,8）、ハープシコード（#2,3）ジョン・ポール・ジョーンズ - ストリングス編曲（#6）ロニー・レイン - バッキングボーカル（#3）スティーブ・マリオット - バッキングボーカル（#3）エディ・クレイマー - クラベス（#9）
Title: アウト・オブ・タイム (Out of Time (album))
Section: abstract

『アウト・オブ・タイム』（Unstoppable / Nine Lives）は2004年に製作されたアメリカ合衆国の映画。
Title: アウト・オブ・タイム (Out of Time (album))
Section: あらすじ

ボスニア紛争終結後、特殊部隊の兵士として極秘任務についていた兵士ディーンには、衝撃的な戦友の死がPTSD（心的外傷総ストレス障害）となって彼を悩ませていた。そんなディーンに運命はさらに過酷な試練を与える。ディーンはある人物に間違われ、《XE》と呼ばれる強烈な幻覚剤を注射されてしまう。《XE》は潜在能力のすべてを覚醒させながら、使用8時間後に神経系統を破壊してしまう恐ろしい薬物でもあった。鮮烈に蘇る記憶!その悪夢に立ち向かいながら、ディーンは生き残る方法を見つけなければならない。
Title: アウト・オブ・タイム (Out of Time (album))
Section: キャスト

テレビ東京版：初回放送2008年3月31日『午後のロードショー』当初3月6日に『木曜洋画劇場』で放送予定だったが諸事情により変更となった
Title: アウト・オブ・タイム (Out of Time (album))
Section: スタッフ

監督：デヴィッド・カーソン製作総指揮：ブラッド・ジュンケル、アヴィ・ラーナー、トレヴァー・ショート、ダニー・ディムボート、デヴィッド・ヴァロッド音楽：ルイス・フェブレ脚本：トム・ヴォーン
Title: ヴィレッジ・グリーン・プリザヴェイション・ソサエティ (The Kinks Are the Village Green Preservation Society)
Section: abstract

『ヴィレッジ・グリーン・プリザヴェイション・ソサエティ』(英語: The Kinks are the Village Green Preservation Society)は、1968年にリリースされたキンクスのアルバム。バンドのリーダーでありソングライターであるレイ・デイヴィスは、イギリスの田舎生活と古き良き時代に対する敬意を表したコンセプト・アルバムとして本作を創り上げた。レイは、ヒット・シングル志向からより個人的でノスタルジックな方向へと作風を変え、レコーディングに2年を費やした。1968年の夏から始められたレコーディング・セッションは、当初レイのソロ・アルバムおよび「ヴィレッジ・グリーン」のステージ・ショーへの使用を考えられていたため、キンクスの持つイメージやスタイルとは大きく異なる物であった。発表時はサイケデリックブーム真っ只中とあって、ある意味では正反対の方向を志向した本作は、商業的に苦戦することとなる。1968年の夏に、バンドは20曲入りの2枚組アルバムとして本作をリリースしようとしたが、パイ・レコードに拒絶された。レイは、リリースの直前までアルバムに手を入れ続け、収録曲を変更するため12曲入りの初期リリース・ヴァージョンの生産を停止させた。現在、12曲入りのアルバムはコレクターズ・アイテムとなっている。『ローリング・ストーン誌が選ぶオールタイム・ベストアルバム500』に於いて、258位にランクイン。
Title: ヴィレッジ・グリーン・プリザヴェイション・ソサエティ (The Kinks Are the Village Green Preservation Society)
Section: 曲目

全収録曲をレイ・デイヴィスが作詞作曲。ヴィレッジ・グリーン・プリザヴェイション・ソサエティ - The Village Green Preservation Society 2:45ウォルターを覚えているかい - Do You Remember Walter? (Davies) 2:23絵本 - Picture Book 2:34ジョニー・サンダー - Johnny Thunder 2:28蒸気機関車の最後 - Last of the Steam-Powered Trains 4:03ビッグ・スカイ - Big Sky 2:49川辺にすわって - Sitting by the Riverside 2:21アニマル・ファーム - Animal Farm 2:57ヴィレッジ・グリーン - Village Green 2:08スターストラック - Starstruck 2:18フェノメナル・キャット - Phenomenal Cat 2:34友人全員 - All of My Friends Were There 2:23いたずらなアナベラ - Wicked Annabella 2:40モニカ - Monica 2:13写しあった写真 - People Take Pictures of Each Other 2:10ボーナス・トラックヴィレッジ・グリーン・プリザヴェイション・ソサエティ - The Village Green Preservation Society 2:45ウォルターを覚えているかい - Do You Remember Walter? 2:24絵本 - Picture Book 2:35ジョニー・サンダー - Johnny Thunder 2:30モニカ - Monica 2:12デイズ - Days 2:53ヴィレッジ・グリーン - Village Green 2:08ミスター・ソングバード - Mr. Songbird 2:24いたずらなアナベラ - Wicked Annabella 2:40スターストラック - Starstruck 2:19フェノメナル・キャット - Phenomenal Cat 2:35写しあった写真 - People Take Pictures of Each Other 2:24デイズ - Days 2:53ボーナス・トラックの1 - 12は当初発売予定であったステレオ・ヴァージョン
Title: ヴィレッジ・グリーン・プリザヴェイション・ソサエティ (The Kinks Are the Village Green Preservation Society)
Section: スペシャル・デラックス・エディション

2004年にキンクスのデビュー40周年を記念して3枚組のスペシャル・デラックス・エディションがリリースされた。本作は前のリマスター盤を基本に、同時期の未発表音源を収録した物であり、それまで権利関係のため未CD化の『ザ・グレート・ロスト・キンクス・アルバム』のみに収録されていた曲も多数収められた。Disc 1ヴィレッジ・グリーン・プリザヴェイション・ソサエティ - The Village Green Preservation Societyウォルターを覚えているかい - Do You Remember Walter?絵本 - Picture Bookジョニー・サンダー  - Johnny Thunder蒸気機関車の最後 - Last of the Steam-Powered Trainsビッグ・スカイ - Big Sky川辺にすわって - Sitting by the Riversideアニマル・ファーム - Animal Farmヴィレッジ・グリーン - Village Greenスターストラック - Starstruckフェノメナル・キャット - Phenomenal Cat友人全員 - All of My Friends Were Thereいたずらなアナベラ - Wicked Annabellaモニカ - Monica写しあった写真 - People Take Pictures of Each Otherミスター・ソングバード(フロム・12・トラック・エディション) - Mr. Songbirdデイズ(フロム・シングル&12・トラック・エディション) - Daysウォルターを覚えているかい(オリジナル・ステレオ・ミックス・フロム・12・トラック・エディション) - Do You Remember Walter?写しあった写真(オリジナル・ステレオ・ミックス・フロム・12・トラック・エディション) - People Take Pictures of Each OtherDisc 2ヴィレッジ・グリーン・プリザヴェイション・ソサエティ - The Village Green Preservation Societyウォルターを覚えているかい - Do You Remember Walter?絵本 - Picture Bookジョニー・サンダー - Johnny Thunder蒸気機関車の最後 - Last of the Steam-Powered Trainsビッグ・スカイ - Big Sky川辺にすわって - Sitting by the Riversideアニマル・ファーム - Animal Farmヴィレッジ・グリーン - Village Greenスターストラック - Starstruckフェノメナル・キャット - Phenomenal Cat友人全員 - All of My Friends Were Thereいたずらなアナベラ - Wicked Annabellaモニカ - Monica写しあった写真 - People Take Pictures of Each Otherデイズ - Daysミスター・ソングバード - Mr. Songbirdポリー - Pollyワンダーボーイ - Wonderboyバークリー・ミューズ - Berkley Mewsヴィレッジ・グリーン(ノー・ストリングス・バージョン) - Village GreenDisc 3ヴィレッジ・グリーン(オーケストラ・オーバーダブ) - Village Greenミスティ・ウォーター(ステレオ) - Misty Waterバークリー・ミューズ(ステレオ) - Berkley Mewsイージー・カム、ゼア・ユー・ウェント(ステレオ) - Easy Come, There You Wantポリー(ステレオ) - Pollyアニマル・ファーム(オルタネイト・ステレオ・ミックス) - Animal Farmフェノメナル・キャット(モノ・インストゥルメンタル) - Phenomenal Catジョニー・サンダー(ステレオ・リミックス) - Johnny Thunderディド・ユー・シー・ヒズ・ネイム  - Did You See His Nameミック・エイヴォリーズ・アンダーパンツ - Mick Avory's Underpantsラヴェンダー・ヒル - Lavender Hillローズマリー・ローズ - Rosemary Roseワンダーボーイ(ステレオ) - Wonderboyスポッティ・グロッティ・アンナ - Spotty Grotty Annaホエア・ディド・マイ・スプリング・ゴー - Where Did My Spring Goグルーヴィ・ムーヴィーズ - Groovy Moviesクリーピング・ジーン - Creeping Jeanキング・コング - King Kongミスティ・ウォーター(モノ) - Misty Waterウォルターを覚えているかい(BBC・セッション・リミックス) - Do You Remember Walter?アニマル・ファーム(BBC・セッション・リミックス) - Animal Farmデイズ(BBC・セッション・リミックス) - Days
Title: ザ・ゴールデン・エイジ・オブ・グロテスク (The Golden Age of Grotesque)
Section: abstract

『ザ・ゴールデン・エイジ・オブ・グロテスク』（英: The Golden Age of Grotesque）は、アメリカのロックバンドマリリン・マンソンが2003年に発表したアルバム、およびそのアルバム中の収録曲。また、ロサンゼルスのContemporary Exhibitionsで開催された彼のアート展のタイトル。
Title: ザ・ゴールデン・エイジ・オブ・グロテスク (The Golden Age of Grotesque)
Section: 概要

全米初登場1位を獲得した本作は、『アンチクライスト・スーパースター』（1996年）、『メカニカル・アニマルズ』（1998年）、『ホーリー・ウッド〜イン・ザ・シャドウ・オブ・ザ・ヴァリー・オブ・デス』（2000年）と続いた3部作を終えて、マリリン・マンソンが新たな一歩を踏み出したアルバムである。前作から3年ぶりとなった本作は、ヘヴィロウテンポナンバーが多数収録されて一般受けが悪く商業的に失敗したといわれる前作とはアプローチそのものがかなり異なる。まず、サウンドとしてはラウド的な音の分厚さを残しつつ、テクノ、デジタルビートやダンスビートを取り入れている曲が多く見られ、比較的ポップな曲が多い。そういったサウンド・ジャケットなどのアートワークから、サイバティックな印象を受ける。更に、作曲にマンソンが参加した曲が非常に多く、いままで作詞を主に担当していたマンソンが作曲にもその幅を広げている。また、歌詞にはブラックユーモアに満ちた造語など言葉遊びが多く見られるほか、このアルバムのコンセプトとリンクした初の絵画展を開催したり、自らの夢からインスピレーションを得て、思いついたイメージから作られたという曲「モブシーン」のビデオを監督したり、タイトル曲のドラムを担当するなど、音楽とヴィジュアルの両面で精力的な創作活動を展開している。ジャケットや歌詞カードの写真は、ミッキーマウスのような耳を付け、白黒であり、歯はアイスピックのようなものがたくさん並んでいるものであり、何パターンかある。
Title: ザ・ゴールデン・エイジ・オブ・グロテスク (The Golden Age of Grotesque)
Section: 製作メンバー

製作メンバーはマリリン・マンソンと『スメルス・ライク・チルドレン』制作から長く付き合いをしている、ジョニー・ハードクターと、ティム・スコルドやジンジャー・フィッシュ、マドンナ・ウェイン・ゲイシーそして、ジョン5である。ジョン5はこのアルバムの制作途中に脱退したが名前はクレジットに記されている。
Title: ザ・ゴールデン・エイジ・オブ・グロテスク (The Golden Age of Grotesque)
Section: 収録曲

全編作詞はマリリン・マンソン。日本盤にはボーナス・トラックとしてティンテッド・ラヴ、バブーン・レイプ・パーティー、パラノイアックの3曲が収録されており、さらに初回盤にはDVDが付属している。
Title: 禁じられた愛 (Amor Prohibido)
Section: abstract

禁じられた愛（きんじられたあい）
Title: 禁じられた愛 (Amor Prohibido)
Section: 音楽

禁じられた愛 (ボン・ジョヴィの曲) - ボン・ジョヴィの1986年のシングル。禁じられた愛 (セレーナのアルバム) - セレーナの1994年のアルバム。このアルバムは日本未発売であり、説明的な仮題。収録曲のひとつ「Amor Prohibido」は、日本語盤のあるアルバム『眠れない夜』にも収録されており「禁じられた愛」が日本語題となっている。タブー（禁じられた愛） - 郷ひろみの1980年のシングル。カルナバル～禁じられた愛 - DIAMOND☆DOGSの2011年のシングル。
Title: 禁じられた愛 (Amor Prohibido)
Section: 映画・テレビドラマ

禁じられた愛 (1968年の映画) - fi:Mustaa valkoisella/en:Black on White (1968 film) - フィンランド映画：参考Interdit アンテルディ/禁じられた愛 - fr:Un amour interdit/en:A Strange Passion - フランス映画、1984年公開ラブレイン＜劇場ver.＞禁じられた愛 - 大韓民国のテレビドラマ『ラブレイン』の映画版の第2部、2013年公開。禁じられた愛 (2013年の映画) - ko:하늘재 살인사건 - 大韓民国のテレビドラマ、2013年放送。日本盤DVD『禁じられた愛〜ハヌルジェの夕暮れ〜』。
Title: 禁じられた愛 (Amor Prohibido)
Section: その他

禁じられた愛―それは愛なのか、それともレイプだったのか? - メアリー・ケイ・ルトーノーとヴィリ・フアラアウの1999年の著書。
Title: シャークボーイ&マグマガール_3-D (The Adventures of Sharkboy and Lavagirl in 3-D)
Section: abstract

『シャークボーイ&マグマガール 3-D』（原題: The Adventures of Sharkboy and Lavagirl in 3-D）は、2005年に公開されたアメリカ映画。原案は監督のロバート・ロドリゲスの息子のレーサー・マックス・ロドリゲス（当時7歳）である。
Title: シャークボーイ&マグマガール_3-D (The Adventures of Sharkboy and Lavagirl in 3-D)
Section: ストーリー

10歳の少年・マックスが空想していたヒーローたちが現実に現れ、共に冒険をする。
Title: シャークボーイ&マグマガール_3-D (The Adventures of Sharkboy and Lavagirl in 3-D)
Section: キャスト

括弧内は日本語吹き替え。シャークボーイ：テイラー・ロートナー（内山昂輝）マグマガール：テイラー・ドゥーリー（桐江杏奈）マックス：ケイデン・ボイド（滝原祐太）ミスター・エレクトリック/エレキ魔王：ジョージ・ロペス（山寺宏一）マックスのパパ：デヴィッド・アークエット（宮本充）マックスのママ：クリスティン・デイヴィス（安藤麻吹）ライナス/マイナス：ジェイコブ・ダヴィッチ（湊剛）マリッサ/アイス・プリンセス：サーシャ・ピーターズ（三村ゆうな）その他の声の吹き替え：宇山玲加／村上想太／持丸加賀／桜井誉礼／関根直也／松野瞳／小野隆世／五十嵐裕／千葉皓敬／武田梓
Title: クライスト・イリュージョン (Christ Illusion)
Section: abstract

『クライスト・イリュージョン』（Christ Illusion）は、スレイヤーが2006年に発表したアルバム。
Title: クライスト・イリュージョン (Christ Illusion)
Section: 解説

ライヴ・アルバム『ディケイド・オブ・アグレッション』（1991年）以来15年ぶりの、オリジナル・ラインナップにより録音された作品である。2002年にオリジナル・ドラマーのデイヴ・ロンバードが復帰して、2004年より収録曲のうち9曲のデモ・レコーディングが開始されて、2005年末に本格的なレコーディングが開始された。バンド側は、盟友であるリック・ルービンによるプロデュースを望んでいたが、ルービンが多忙だったため、実際のプロデュースはジョシュ・エイブラハムが担当し、ルービンはエグゼティヴ・プロデューサーとしてクレジットされた。アルバム・ジャケットは、過去に『レイン・イン・ブラッド』（1986年）、『サウス・オブ・ヘヴン』（1988年）、『シーズンズ・イン・ジ・アビス』（1990年）のジャケットも担当したラリー・キャロルによって描かれた。しかし、本作のジャケット・デザインに関して、キリストを冒涜しているという批判もなされたため、検閲ヴァージョンのジャケット（バンドのロゴをくり抜いて、そこからオリジナル・デザインの一部だけが見えるようにしたもの）で発売されるケースもあった。当初は2006年6月6日、つまり「666」に発売される予定もあったが、最終的には8月にリリースされた。また、本作は11曲入りのアルバムとなる予定だったが、トム・アラヤが胆嚢の問題を抱えていたため、「ファイナル・シックス」のボーカル録りが間に合わず、10曲入りのアルバムとしてリリースされた。2007年7月にアメリカで発売されたDVD付きのエディションでは、この「ファイナル・シックス」も追加収録された。なお、同曲は後にグラミー賞の最優秀メタル・パフォーマンス部門を受賞している。バンドの母国であるアメリカのBillboard 200では最高5位に達し、バンドにとって初の全米トップ5入りを果たした。収録曲「アイズ・オブ・ジ・インセイン」はグラミー賞の最優秀メタル・パフォーマンス部門を受賞し、バンドにとって初のグラミー受賞を果たした。インドでは、「スケルトン・クライスト」「ジハード」等の歌詞がイスラム教徒とキリスト教徒の両方を侮辱しているという抗議が起こり、同国での発売元であったEMIインディアは、2006年の時点で本作を回収・破棄した上で、「このレコードを再発する予定はない」と発表した。
Title: クライスト・イリュージョン (Christ Illusion)
Section: 収録曲

フレッシュ・ストーム - "Flesh Storm" - 4:14作詞・作曲：ケリー・キングキャタリスト - "Catalyst" - 3:07作詞・作曲：ケリー・キングスケルトン・クライスト - "Skeleton Christ" - 4:22作詞・作曲：ケリー・キングアイズ・オブ・ジ・インセイン - "Eyes of the Insane" - 3:23作詞：トム・アラヤ／作曲：ジェフ・ハンネマンジハード - "Jihad" - 3:31作詞：ジェフ・ハンネマン、トム・アラヤ／作曲：ジェフ・ハンネマンコンスフィラシー - "Consfearacy" - 3:07作詞・作曲：ケリー・キングキャタトニック - "Catatonic" - 4:54作詞・作曲：ケリー・キングブラック・セレナーデ - "Black Serenade" - 3:16作詞：ジェフ・ハンネマン、トム・アラヤ／作曲：ジェフ・ハンネマンカルト - "Cult" - 4:40作詞・作曲：ケリー・キングスプリーミスト - "Supremist" - 3:51作詞・作曲：ケリー・キング
Title: クライスト・イリュージョン (Christ Illusion)
Section: 収録曲
Subsection: 2007年スペシャル・エディション盤ボーナス・トラック

"Final Six" - 4:10作詞・作曲：ジェフ・ハンネマン
Title: クライスト・イリュージョン (Christ Illusion)
Section: 参加ミュージシャン

トム・アラヤ - ボーカル、ベースジェフ・ハンネマン - ギターケリー・キング - ギターデイヴ・ロンバード - ドラムス
Title: ジェイ&サイレント・ボブ_帝国への逆襲 (Jay and Silent Bob Strike Back)
Section: abstract

『ジェイ&サイレント・ボブ 帝国への逆襲』（Jay and Silent Bob: Strike Back）は、2001年のコメディ映画。ヴュー・アスキューニバースの映画シリーズの5番目の作品である。監督はケヴィン・スミス。日本では2003年3月8日に公開。ケヴィン・スミス監督の映画に、脇役として登場し続けたボンクラコンビ「ジェイ&サイレント・ボブ」を主役としている。題名からして、ケヴィン・スミスが熱愛する『スター・ウォーズシリーズ』のもじりであるが、『スター・ウォーズ』の主役俳優であるマーク・ハミルや、レイア姫役のキャリー・フィッシャーもゲスト出演している。
Title: ジェイ&サイレント・ボブ_帝国への逆襲 (Jay and Silent Bob Strike Back)
Section: あらすじ

バンキーは、人気漫画『ブラントマン＆クロニック』の映画化権をハリウッドへ売り込んでいた。ところが、この交渉は漫画の主人公のモデルであるジェイとサイレント・ボブに無断で行われており、インターネットでこのことを知った二人は激怒する。二人は映画を台無しにしようと考え、ヒッチハイクでバンキーの交渉相手であるスタジオ・ミラマックスへと向かう。道中、ジェイは宝石泥棒の一員であるジャスティスを気に入るが、彼女たちに利用された結果、警察に追われる。なんとかハリウッドに来た二人はバンキーと会い、肖像権について話し合う。
Title: ランボー3/怒りのアフガン (Rambo III)
Section: abstract

『ランボー3/怒りのアフガン』（Rambo III）は、1988年にアメリカ合衆国で製作されたアクション映画作品。『ランボー』シリーズ第3作にあたる。ジョン・ランボーがかつての上司であるサム・トラウトマン大佐をアフガニスタンまで救出に行くストーリー。全101分の本編で108人の死を描くという過激な内容から、1990年度のギネスブックに「最も暴力的な映画」として認定された。
Title: ランボー3/怒りのアフガン (Rambo III)
Section: あらすじ

ジョン・ランボーはこれまでの戦いで負った心の傷を癒すべく、タイ・バンコクの仏教寺院にいた。そこへトラウトマン大佐が、アメリカ国務省から派遣されてきたグリッグスと共に現れる。トラウトマンはソ連軍による残虐行為が横行するアフガニスタンのジュルム地区へスティンガーミサイルと支援物資を供給するため、現地調査の任を帯びていた。彼らはその協力を求めて訪ねてきたが、ランボーは「俺の戦争は終った」と固辞する。しかし、調査隊を率いて現地へ赴いたトラウトマンはソ連軍に捕らえられてしまう。ランボーはそれを知るや否やすぐさまアフガンに向かい、現地ゲリラ部隊と協力してソ連軍の要塞に潜入する。激しい戦闘の末、ランボーはトラウトマンを救出するが、ソ連軍のザイセン大佐は最強の師団を投入してランボー達の追撃を開始する。絶体絶命と思われたその時、ムジャーヒディーンの兵士が馬に乗ってランボーたちの加勢にやってくる。窮地から一転、ムジャーヒディーンと協力してランボーたちは攻勢に出るのであった。
Title: ランボー3/怒りのアフガン (Rambo III)
Section: キャスト

テレビ朝日版吹替がジェネオン盤以降のDVD・BDに収録された。DVD・BDおよびNETFLIXなどの動画配信サービスでは放送当時カットされたシーンは字幕で対応している。その後、欠落部分を追加録音した「吹替補完版」が、2019年4月20日にWOWOWプライムで放送された。追録が必要になったキャラクターのうちランボー、モーサ役は当時の声優が再登板し、トラウトマン大佐役は代役が起用された（いずれも上記参照）。2020年2月14日発売の 「ランボー3/怒りのアフガン 4Kレストア版 Blu-ray」「ランボー3／怒りのアフガン 4K Ultra HD Blu-ray （Ultra HD Blu-ray ＋Blu-ray 2枚組）」には2種類全ての日本語吹替が収録。
Title: ランボー3/怒りのアフガン (Rambo III)
Section: スタッフ

監督：ピーター・マクドナルド製作：バズ・フェイシャンズ製作総指揮：マリオ・カサール / アンドリュー・ヴァイナ脚本：シルヴェスター・スタローン / シェルドン・レティック原案：シルヴェスター・スタローン原作：ディヴィッド・マレル撮影：ジョン・スタニアー音楽：ジェリー・ゴールドスミスSFX：トーマス・フィッシャー