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Title: 风之旅人 (Journey (2012 video game))
Section: abstract

《风之旅人》（英语：Journey，又译“旅途”；在中国大陆，为与开发公司之前的作品相对应，有时也译作“旅”或“行”），是一款冒险类独立游戏，由thatgamecompany开发，索尼电脑娱乐通过数字下载方式在PlayStation Network发行，首发于PlayStation 3平台。游戏于2013年3月在香港、台湾、北美、欧洲和日本等地相继发售。本作由华人游戏制作人陈星汉负责制作，是第三款thatgamecompany与索尼电脑娱乐签约发行的游戏，同时也是两者所签合同中最后一款游戏。2013年8月，囊括了《风之旅人》、前两款thatgamecompany开发的游戏《流》（浮游世界）、《花》、外加3款游戏的额外内容的实体合集《风之旅人 典藏版》（Journey Collector's Edition）发售。本作之后移植到PlayStation 4平台上，交由Tricky Pixels工作室负责游戏的移植工作，于2015年7月发售。2018年12月，游戏宣布将通过Epic Store登陆Windows平台，并交由安纳布尔纳互动发行，并于2019年6月6日发行；2020年6月11日在Steam商店发售。在《风之旅人》游戏过程中，玩家将控制一名穿着长袍的角色，在广大的沙漠中向远方山峰的顶端前行。在途中，游戏者可以随机结识遇到另一名相同旅程的玩家；虽然两人可以在旅途中相互帮助，却无法像其他游戏那样通过语音或文字交流，并且无法看到对方的名字。玩家间的唯一交流途径是没有词句的吟唱，这种吟唱会对游戏世界产生影响，使玩家可以通过关卡继续游戏。开发团队期望通过游戏，让玩家感到自己在世界中的渺小和孤独，继而与陌生人结为同伴，以此使玩家真正产生兴趣和其他玩家社交，建立情感纽带。本作音乐由奥斯丁·温特里作曲；本作的音乐会随玩家行动而产生相应变化。游戏通过音乐树立独立的主题，以此对应与阐释游戏故事所带来的情感。《风之旅人》获得了业界的高度好评。游戏编辑和评论对游戏的视听艺术大加赞扬，同时还称赞和陌生人游玩时建立的陪伴感，能为玩家带来触动心弦的情感体验。游戏获IGN等多家游戏媒体授予的“2012年度游戏”荣誉。而游戏的音乐原声在第55屆葛萊美獎上获“最佳视觉媒体配乐专辑”提名。
Title: 风之旅人 (Journey (2012 video game))
Section: 游戏概况

玩家在《风之旅人》中扮演一名身披长袍者，从一片广袤的沙漠里开始游戏旅途。在序章的简单介绍过后，玩家会看到所控角色站在沙丘上，很远处浮现出一座高峰，本作的最终目的便是前往该山峰。这段旅途划分为了若干个不同区域的关卡，玩家只有通过它们方能到达目的地。游戏默认采用第三人称式追尾视角，玩家可操作DualShock 3的类比摇杆，或倾斜手柄内置六轴平衡感应器，来改变镜头视角。制作者刻意简化了游戏操作，因此跳跃、帮助同伴时的吟唱、发出简单交流用音符等只需一键完成。角色所吟唱的时间长短和音量仅与按键有关，而音符的曲调则要与背景音乐合拍。这些操作并没有单独的教学关卡，而是在游戏开始之初形象化呈现。在《风之旅人》中，除了制作人员名单和标题以外，很少使用文字或语音传递信息。 玩家所操控的角色全身裹着一件深红色的长袍，面戴黑面具，只能看到眼睛。角色头部后面飘着一条长围巾，在接触关卡中发光的符印后玩家的围巾会加长，同时围巾上面的符文也会增多，以延长玩家角色浮空和跳跃的时间和距离。浮空需要消耗围巾上代表能量的发光符文，之后符文光亮会慢慢自动恢复，也可由同伴吟唱音符来快速恢复，或在关卡中接触飘动的布条碎片来恢复。游戏场景中还散布着更大的破旧长形布条，玩家可以在其附近吟唱，将其转化为与角色所穿的长袍相似的深红色印花布条。这也是游戏的解迷要素之一，转化这些大布条可以对游戏世界产生不同的影响，例如释放布条碎片，形成桥梁，或者使玩家漂浮。玩家还需以此打开关底的大门继续旅途。在路途中，玩家还会遇到像风筝一样的布製飞行生物，有些会为玩家领路或伴随在玩家左右。到了游戏后期，还会出现充满敌意的岩石怪物，如果角色不小心接触到它们，围巾就会被扯去一部分，玩家的能力因之下降。《风之旅人》的大多数游戏时间中，玩家会在服务器上与其他玩家随机配对搭档前行，每一关都可能是一位新的搭档，也可能整个旅途都是同一个人相伴。不同于其他合作类游戏或网络游戏，两名玩家无法像主流游戏那样，通过语音或文字交流互动，而且游戏过程中无法知道对方的名字。玩家之间的互动虽然不多，但都直接明了。玩家角色之间的身体接触可以使对方的长袍上的符文发光，同时也为对方补充能量。此外，玩家还可以通过吟唱来引起对方注意，此举亦能为对方补充能量。在游戏时，玩家需要与对方配合相互帮助来解密闯关，玩家之间无法相互阻挡或阻碍对方，这是游戏物理引擎特别为避免玩家相互陷害而设定的。在游戏的最后，当游戏制作人员名单结束后，玩家可以看到那位与自己一同经历了这场旅途的玩家的PlayStation Network ID。在《风之旅人》中，制作组还加入了之前他们所开发游戏中的元素作为彩蛋，比如在沙漠深处的某个地方有出自《花》的花；还有在遗迹深处出自《流》的浮游生物。
Title: 风之旅人 (Journey (2012 video game))
Section: 故事设定

《风之旅人》的故事主要由游戏中的遗迹壁画以及预渲染的过场动画来表达。游戏伊始，玩家所操纵的人物站在一片看似一望无际的沙漠中的沙丘上。在远方隐约矗立着一座高耸的山峰，峰顶被一道发光的裂缝一分为二。随着玩家们步向这座高峰，他们发现了一个曾经繁荣的文明残存下来的遗迹，但现在已经被风沙侵蚀许久。整个遗迹的每个关底区域，都分布着先驱旅者们安息于此的墓碑，点亮这些墓碑会点亮位于墓碑群中央的大石碑，并且会唤醒一位身穿发光白色长袍的高大角色，它会以类似古代壁画的形式告诉玩家这个文明的兴衰变化，也会展示出玩家们所经历的旅程。随着玩家与同伴在前往高峰的旅途上逐步深入，玩家会进入位于山脚下的一座庞大复杂的城市遗址。该遗址便是通往峰顶的必经之路，接下来旅者们就要爬上顶峰。向山巅跋涉的过程十分艰难，气候严寒，大雪封山，带有能量的围巾也被凛冽的寒风吹散。虽然距离峰顶的那道发光的缝隙仍然路途遥远，但是旅者与同伴终于不支倒在了雪地中。此时，几位像在之前关底出现过的白袍角色出现在玩家的面前，他们给予了玩家全新的力量，让玩家向山的顶端飞去。最终在顶峰上，玩家遇到了之前的同伴，两人一起步入那道发光的缝隙，之后游戏的画面被光芒染成白色。至此，游戏的旅程就暂告一段落，不过在游戏开发人员名单的出现的时候，画面的背景中，有一颗流星从峰尖的那个缝隙中迸发而出。它随着人员名单从玩家之前所经历的所有场景中穿过；在这些场景中，还可以看到某个旅者也在前往山顶的道路上前行。最终，这颗流星落到了游戏开始时的那座沙丘的后面，并给出玩家重新开始游戏的选项。
Title: 风之旅人 (Journey (2012 video game))
Section: 开发

《风之旅人》是thatgamecompany与索尼电脑娱乐签订的第三款也是最后一款游戏，前两款分别是《流》和《花》。在《花》发行之后，本作于2009年正式开始制作。共有18个人参加了本作的开发过程，公司联合创始人陈星汉担任本作的创意总监，尼克·克拉克担任本作的设计总监，马特·纳瓦担任本作的艺术总监；而另一位公司创始人凯莉·圣迪亚戈并不在开发人员之列，因为其作为公司主席需要将更多的精力投入到管理方面。前EA旗下的Maxis工作室制作人罗宾·汉妮卡加入开发团队并担任本作的制作人，以填补凯莉的空位。在本作开始制作的时候，索尼方面预计本作的开发周期会在一年左右，不过《风之旅人》最后完工时距离开始制作已经过去了3年。游戏延期在thatgamecompany的意料之中，汉妮卡曾提到，开发团队认为在一年内开发完游戏根本“不现实”。但是开发最终耗时还是比团队预计得长，原因出在团队难以舍弃游戏中的创意和保持团队有效的沟通。在开发的整个过程中，thatgamecompany参与其中的开发人员从最早的7位发展到了最后的18位。在本作的开发周期的第二年年末，索尼给的延长期限即将用完，但是游戏并没有如团队所望唤起玩家的那份情感。索尼方面同意再延长一年的时间来改进游戏，不过最后花费的时间还是超过了这一期限。项目带来了巨大压力，导致团队没有时间和资金来完成其愿景，这又使得开发团队感到更大的压力，还引发了本作在设计上的争论。最后开发成员减少了在项目上的加班赶工时间，以防出现倦怠，但这也使得进度更为落后，甚至有风险在游戏接近完成时资金耗尽。在2013年第16届D.I.C.E峰会的年度颁奖礼上，陈星汉承认在开发的最后几个月里，公司确实已经走在了破产的边缘，以至于一些员工降低了工资甚至是无薪在工作。汉妮卡形容，最终能完成游戏开发，靠的是学会减少争端，学会放弃那些没办法做进游戏里的想法，以及“对他人好一些”。《风之旅人》的立意是旨在使玩家感到自身的“渺小”，并让玩家对其周围事物环境产生一种敬畏感。虽然本作开始制作于2009年，不过据创意总监陈星汉介绍，他在大学时就有了关于《风之旅人》的雏形想法。游戏最基本的概念是由陈星汉提出，他希望制作一款游戏能跳脱当前大部分电子游戏中所包含的“典型的失败/杀敌/获胜的套路”。团队曾制作了一个测试原型游戏，在游戏中玩家需要试着把一只缠着另一个玩家的巨大怪兽引开。但是后来开发团队意识到玩家会很容易各自为战而无视对方的存在，而且原型游戏是在二维平面进行的，这个创意想法很难直接搬到三维的游戏世界里，所以最终这个原型和其他的二维原型被束之高阁。开发组将本作设计成像一座“日式庭园”，他们试图将游戏中所有格格不入的游戏元素移除，给玩家带来开发组所希望游戏能唤起的情绪。这种极简风格的目的在于能使玩家直观感觉到游戏展现在其眼前，这样他们会在没有直接的指示下展开探索，感受惊喜。《风之旅人》的剧情线设计遵从了美国作家约瑟夫·坎贝尔的神学叙事理论和英雄旅程概念，这一理念被陈星汉视为整个游戏的架构，提升并加强了玩家之间在共同游戏时的情感纽带。陈星汉在他D.I.C.E峰会上的演讲时曾提到：在25名试玩者中有3名在测试游戏时哭了出来。《风之旅人》作为一款多人在线游戏，其多人游戏部分的设计理念是让玩家间的合作更加方便，而非让玩家互相对抗，但又不会强制双方必须合作进行游戏。其目的是希望玩家双方通过在游戏中的一同探索来感受到一种和他人的关系，而不是像其他游戏那样通过交谈或进行打斗来与其他玩家产生交集。为了达到这个目的，开发人员的计划是“创造的游戏能让玩家感觉到与其他玩家是有关系的，并在其中展现出人性里积极的那一面”。为此，开发人员在游戏引擎上做出改动，取消了玩家所控制的角色间的物理碰撞效果，因为他们发现即使去有意引导玩家在游戏里的行为，还是会出现有人陷害另外一个人的情况，甚至是开发人员自己也会去做类似这样的事。在开发过程中，开发组还意识到让玩家保持对对方的关注并非易事，因为在游戏时，玩家很容易被很多其他游戏元素干扰而转移注意力，由此“无视”掉游戏中的同伴。游戏中，玩家只能通过简单的吟唱来实现互动，这来自于开发人员的考量。他们认为在游戏中加入文字或语音交流功能以及显示对方的用户名很有可能会让玩家产生偏见。《风之旅人》在2011年6月底向北美地区的PlayStation Plus用户提供封闭Beta测试的邀请，7月时在欧洲地区用户提供Beta测试资格。2012年3月13日起，《风之旅人》在各地区的PlayStation Network商店陆续上架，而PlayStation Network的付费会员在3月8日就可以提前下载购买。之后索尼在其PlayStation 3的网络服务PlayStation Home上特地开放了一个以《风之旅人》为主题的区域。《风之旅人》的零售版——《风之旅人 典藏版》于2012年8月28日发售在PlayStation 3平台上，这个版本中除了本身的《风之旅人》以外，还包含了thatgamecompany之前的作品《流》和《花》以及相关的游戏资料、游戏原声以及若干款thatgamecompany开发的迷你游戏。2012年9月，索尼和thatgamecompany合作出版了《风之旅人》的艺术设定集——《The Art of Journey》，本书由《风之旅人》的艺术总监马特·纳瓦主编，书中包含了从游戏早期的概念设定到游戏最终的画面。2013年4月1日，《风之旅人》的开发团队在自己的Youtube频道上上传了一则影片，宣称将为《风之旅人》开发名为“火箭弹死亡比赛”（Rocket Death Match）的追加下载内容（DLC）内容，后证实该影片为愚人节玩笑。2014年8月12日，陈星汉在索尼電腦娛樂聖塔莫尼卡工作室的官方网站上宣布《风之旅人》将在2014年内登陆PlayStation 4；这是继《流》（浮游世界）和《花》之后，thatgamecompany的游戏作品再一次移植到PlayStation 4平台上。PS4版本的《风之旅人》由Tricky Pixels工作室负责游戏的移植工作。然而，游戏并没有在2014年如期发售，该工作室通过其推特帐号与玩家互动时表示游戏还在开发中。2015年7月21日，《风之旅人》正式在PlayStation 4平台发售，之前已经购买PS3版本的玩家可以免费获得该PS4版本。PS4版本在材质贴图、解像度以及帧率等方面取得显著进步。安纳布尔纳互动协助发行了《风之旅人》的PC版，分别于2019年6月6日在Epic Games和2020年6月11日在Steam上架。
Title: 风之旅人 (Journey (2012 video game))
Section: 音乐

《风之旅人》的游戏音乐由曾与thatgamecompany合作过《流》的美国作曲家奥斯丁·温特里操刀制作。温特里在制作配乐的过程中还与音效设计师史蒂夫·约翰逊以及游戏的程序团队进行紧密合作，这让游戏中的音乐可以动态地与玩家的行为和由附近物体造成的声效相合，让玩家感觉到音乐像是“实时演奏的”。约翰逊觉得，如果游戏音乐没有对玩家的行为有所回应，而只是循环播放几段音乐将会“十分遗憾”，因此他想令其音乐既有所变化、又能保有编曲的情感起伏。在游戏开发之初，陈星汉与温特里会面，并向温特里表述了他对这个项目的愿景。当天晚上，温特里就编曲并录制了一份以大提琴为主的游戏原声样曲。此后的三年时间里，他都在为这个游戏的音乐原声殚精竭虑，实验了很多也放弃了很多点子。有许多电子游戏在每个角色或场景上都会使用不同主题的音乐曲目，温特里则选择基于同一个主题来创作游戏中所有的曲目，以此从音乐上构建出游戏角色和他们的旅程，像大提琴独奏是专门代表玩家的角色。他形容为本作创作的音乐像“一组大型大提琴协奏曲，玩家担任的是独奏，而其他乐器代表的是玩家周遭的世界”。在游戏正式开始之前，大提琴的独奏“使玩家浸入电子声效的海洋中”，拉开了游戏的序幕，之后才有游戏角色的出现；而之后渐渐加入整个乐团的旋律，反映出玩家将要踏上前往山峰的旅途。游戏本身的艺术风格是基于几种不同的文化而形成的，温特里在游戏音乐中所做的是尝试从乐曲中移除明显的文化特征，并尽可能地隐藏文化上的特质，使游戏中的音乐“普世化”。美籍华裔大提琴演奏家郭婷娜负责游戏原声中的大提琴演奏，她和温特里也因为这次合作成为了好友。原声配乐中所有非电子乐器演奏的曲目均由一现场交响乐团完成。《风之旅人》的游戏音乐被電玩交響音樂會选用，在2012年开始在電玩交響音樂會上作为演出节目之一，由音乐制作人奥斯丁·温特里登台指挥。
Title: 风之旅人 (Journey (2012 video game))
Section: 音乐
Subsection: 原声大碟

《风之旅人》的原声大碟于2012年4月10日在苹果iTunes网络商店和索尼PlayStation Store网络商店上架。专辑收录了所有配乐中“最重要”的曲目，由温特里重新编曲，与游戏中有所区别，他认为音乐在游戏中的效果和单独拿出来听是不一样的感受。专辑收录了18首游戏原声曲目，总时长超过了58分钟。曾为《潜龙谍影4 爱国者之枪》演唱过主题曲的美国女歌手丽丝贝思·斯科特也为本作献唱了结尾曲《I Was Born for This》。在发售后，这张原声大碟在超过20个国家的iTunes原声音乐榜上登上过前十名，而首周超过4,000张的销量也使它登上了公告牌专辑榜TOP200的第116位，这也是当时所有游戏原声专辑中第二高的打榜成绩。在2012年10月9日，游戏原声的实体版专辑由Sumthing Else Music Works推出。此后，温特里在音乐流网站Bandcamp上还推出了名为《Journey Bonus Bundle》的下载版游戏原声专辑，在这张专辑中包括了《风之旅人》的不同主题的配乐和来自《流》的音乐。这张专辑在2013年6月19日于Bandcamp上开始免费提供。而在2014年5月1日，本原声专辑的钢琴演奏版《Journey: Transfiguration》在Bandcamp上发售数字版以及实体版。这张专辑作为電玩交響音樂會在众筹网站Kickstarter上的目标计划之一公布，并筹款成功。在这张专辑中，《I Was Born for This》的演唱者由丽丝贝思·斯科特变为了劳拉·伊特维亚。她还负责为整张专辑重新编曲。
Title: 风之旅人 (Journey (2012 video game))
Section: 评价

《风之旅人》获得了业界的高度评价，并荣获大量奖项。在发售前的2011年E3游戏展上，游戏获得1UP.com、GameSpy和GameTrailers颁发的“最佳下载游戏”奖，游戏制作人宫本茂试玩后称赞游戏“非常美丽”。本作发售后，就在当年年末开始的各种游戏评奖中收获颇丰。《风之旅人》在第16届D.I.C.E峰会年度颁奖礼上（原互动艺术与科学学会互动成就奖），赢得包括“年度游戏”、“杰出游戏创新”、“年度休闲游戏”、“杰出游戏指导成就”、“杰出艺术指导成就”、“杰出在线游戏成就”、“杰出原创音乐作曲成就”以及“杰出音效设计成就”在内的8项大奖，成为当晚最大的赢家；此外它还获得了“年度下载游戏”、“杰出游戏工程成就”和“杰出故事成就”等奖项提名。在英国电影和电视艺术学院主办的英国学院电子游戏奖上，《风之旅人》摘得“艺术成就”、“音响成就”、“游戏设计”、“在线多人游戏”和“原创音乐”等5项大奖，并获“最佳游戏”、“游戏创新”和“游戏故事”等奖项提名。本作在斯派克游戏大奖的颁奖礼上，赢得“最佳PlayStation 3游戏”、“最佳独立游戏”、“最佳游戏音乐”等奖项；并获得了“年度游戏”、“最佳下载游戏”、“最佳画面”以及《I Was Born For This》所获得的“最佳歌曲”等奖项提名。在2013年3月由游戏开发者大会举行的游戏开发者选择奖上，《风之旅人》赢得了“最佳音响”、“最佳游戏设计”、“最佳视觉艺术”、“最佳下载游戏”、“创新奖”和“年度游戏”6项大奖。游戏还被IGN和GameSpot等著名游戏媒体评为2012年“年度游戏”。此外，游戏还获得IGN年度评选的“最佳音乐”奖以及“最佳画面”的提名。游戏被GameSpot选为“最佳PlayStation Network游戏”除游戏本身外，《风之旅人》的游戏音乐原声专辑在2013年第55屆葛萊美獎上获得了“最佳影视媒体作品配乐专辑”的提名，这是首次有游戏音乐获得该奖项提名。2013年的第40届安妮奖把“最佳电子游戏动画”颁给了《风之旅人》。《风之旅人》获得了业界高度赞誉，游戏编辑和评论对游戏的视听艺术大加赞扬，同时还称赞和陌生人游玩时建立的陪伴感，能为玩家带来触动心弦的情感体验。IGN的瑞恩·克莱门茨形容本作是“这个世代里最美的游戏”，并称“每个瞬间都像一幅画作”。GameSpot的简·道格拉斯有着相似的赞许，称《风之旅人》“美丽得无以复加”，并称赞游戏世界的视觉多样性，以及对沙漠的细腻刻画。而Game Informer的马特·米勒赞扬了游戏中砂砾和各种生物的动画，说本作是视觉上的震撼。《游戏机实用技术》在其游戏年鉴里评价本作除了探讨人与自然的关系，还引入了像“禅”和“轮回”等极具东方色彩的哲学思想，加深了游戏的内涵。评论普遍称赞了游戏带来的情感体验，特别是与其他玩家一起游戏时。Eurogamer的克里斯蒂安·唐兰将这种体验形容为一种超越言喻的“无教派的宗教体验”，再加上其他的玩家，成为了一种对玩家而言的“朝圣之旅”。《Edge》的一位撰稿人写到：游戏中情感的铺垫与宣泄不时迸发出惊人的能量。《连线》的帕特里克·肖同时也说道游戏令他感到“各种各样的情绪……奇妙的、恐惧的、甚至是悲伤的。” Game Informer的马特·米勒说在他三次打通关本作的时间里，“每一次通关都没有失败，有些时刻……成功地让我起了鸡皮疙瘩，并且这些片段在之后几周的时间里都会在我的脑海中萦绕。”《英国PlayStation官方杂志》的乔尔·格雷戈里称赞《风之旅人》的故事是开放给玩家们自己去解读的。Eurogamer的克里斯蒂安·唐兰形容加入无名的同伴这一创意十分出彩，简直是“神来之笔”，《Edge》称其成就了“更加精彩绝伦的体验”。对于《风之旅人》的少量批评以游戏长度和节奏为主。IGN的瑞恩·克莱门茨指出，并非所有玩家都喜欢节奏“谨慎压抑”且流程较短的游戏；《Edge》的评测也给出相似评论。Game Informer的马特·米勒认为，本作缺乏多元的游戏元素。《连线》的帕特里克·肖也对游戏的数小时的流程失望，但GameSpot的简·道格拉斯和《游戏机实用技术》的评论认为游戏长度恰到好处。Game Informer的马特·米勒在他的总结里写道，本作可以好比“一场音乐演唱会、一部精心执导的影片，抑或是一部期待已久的著作”；而IGN的瑞恩·克莱门茨总结称：“《风之旅人》的通关会带来一段难以忘怀的回忆。”《风之旅人》在获得好口碑的同时也获得了良好的商业成绩。在PlayStation 3版游戏发售后，它马上打破了PlayStation Network的销售记录，成为当时北美和欧洲地区的最畅销的PlayStation Store游戏。而PlayStation 4版在发售后也获得了当月欧美地区PlayStation Network的销售冠军。《风之旅人》还对其他游戏产生了影响。於在2013年4月9日发售的独立游戏《Guacamelee!》中，有若干向其他电子游戏致敬的场景，其中包括了以《风之旅人》为主题的场景。而另一款在2015年发售的独立游戏《超时空战队 究极版》在其PlayStation 4及PlayStation Vita版本中包含有与索尼旗下相关的独占游戏内容，其中就有《风之旅人》中旅人一角作为游戏中的角色登场。而在由部分《风之旅人》原开发成员独立出来制作的游戏《智慧之海》中也有向《风之旅人》致敬的彩蛋。
Title: 无法抵挡 (Can't Be Tamed)
Section: abstract

無法抵擋 (無法擋) （英語：Can't Be Tamed） 是美國歌手麥莉·希拉的第3張錄音室專輯。這張專輯由環球唱片代理並於 2010年6月24日在台灣發行。
Title: 无法抵挡 (Can't Be Tamed)
Section: 背景資料

與上張錄音室專輯《Breakout》相隔約兩年的新專輯，由Hollywood Records （页面存档备份，存于互联网档案馆）發行，為脫離迪士尼情境喜劇孟漢娜影集後的首張個人專輯。本專輯距離上一張迷你專輯《活得精彩》（The Time Of Our Lives）發行相隔一年。推出首波同名單曲《無法抵擋》（Can't Be Tamed）MV後，表演相較過去變得成熟。專輯中的十二首歌中除了Every Rose Has Its Thorn為翻唱歌曲之外，其餘的十一首歌都是由Miley親自操刀撰寫的歌曲。首周銷量僅十萬餘張，空降公告牌二百強專輯榜的第3名，次週為的三萬多張，而第三周則不足三萬張，是Miley有史以來成績最差的專輯。本專輯首單《Can't be tamed》在美國公告牌百強單曲榜上空降第八名，在iTunes下載榜上也一度成為下載量第一的歌曲。
Title: 无法抵挡 (Can't Be Tamed)
Section: 製作群

資料來自AllMusic.
Title: 年度最佳學生 (Student of the Year)
Section: abstract

《年度最佳學生》（Student of the Year）是2012年的印度電影，由卡蘭·喬哈導演，是一部愛情喜劇。此片起用了新人作主要角色，但也有請來知名影星客串。
Title: 年度最佳學生 (Student of the Year)
Section: 演員

西哈夫·馬賀拉（Siddharth Malhotra）…… 飾演Abhimanyu Singh艾莉雅·巴特（Alia Bhatt）……飾演Shanaya Singhania瓦倫·達瓦（Varun Dhawan）……飾演Rohan Nanda里希·卡普尔（Rishi Kapoor）……飾演Dean Yogendra Vashisht珊娜·薩依（Sana Saeed）……飾演Tanya Israni沙希爾·亞南（Sahil Anand）……飾演Jeet Khuraana卡約捷·依蘭尼（Kayoze Irani）……飾演Kaizad "Sudo" Sodabottleopenerwala曼絲·拉奇（Mansi Rachh）……飾演Shruti Pathak拉姆·卡普尔（Ram Kapoor）……飾演Ashok Nanda卡約兒（Kajol）……特別演出舞曲「The Disco Song」
Title: 年度最佳學生 (Student of the Year)
Section: 故事梗概

故事開始於在一間貴族學校，講述學生們爭奪年度最佳學生的獎項及兩名男主角爭奪女主角芳心。
Title: In_Through_the_Out_Door (In Through the Out Door)
Section: abstract

《In Through the Out Door》是英国摇滚乐队齐柏林飞艇的第八张录音室专辑，发行于1979年8月。它是乐队最后一张完全由新歌组成的专辑，最后一张登顶美国公告牌二百强专辑榜的录音室专辑，也是鼓手约翰·博纳姆去世前发行的最后一张专辑。尽管该专辑受到了差评，它在英美两国的榜单表现非常出色，也取得了商业成功。
Title: 熱血回歸 (Rambo (2008 film))
Section: abstract

《第一滴血4》（英語：Rambo）是2008年動作片電影，由席維斯·史特龍飾演越戰老兵約翰·藍波。史特龍也編寫並執導這部影片。這是《第一滴血》系列的第四集，距第三集的公開演出隔了二十年之久。电影的故事背景是缅甸内战，反派力量是缅甸军政府。这次電影中的藍波持有整個系列之中殺人最多的記錄，大約有262名敵人被殺死。包括在DVD銷售上的$41,368,619，這部影片的總收入是$154,611,774。
Title: 熱血回歸 (Rambo (2008 film))
Section: 劇情

藍波在越戰和阿富汗战争之後，因为对美国軍隊生活绝望，於泰国與缅甸的邊界过着与世无争、靠捕蛇販賣为生的歸隱生活。某日總部設於科羅拉多州的泛亞洲牧師團（Pan-Asian Ministry）的一群義工來請藍波幫忙作船夫帶路，好讓義工能供給河川上游克倫族的醫療服務及補給。早就看穿世事的藍波以“没有武器就没有改变”为由拒绝，但是最终被义工莎拉·米勒（Sarah Miller）說服。牧师团一行人在渡河过程中遭遇緬甸海盜，藍波为了保护莎拉不得不出手将匪徒集体击毙，但是却遭到了牧师团领队迈克尔·伯奈特（Michael Burnett）的敌视而被拒绝雇用。義工團抵達克洛卡貝羅（Klaw Kbe Lo）村莊後遭受到緬甸軍隊的攻擊，克伦族村民盡遭屠殺，義工團則遭受俘虜。義工團所屬教會在失去義工音訊後不得不雇用一隊傭兵前往救援，這次的派遣也讓藍波擔任船夫。當傭兵抵達遭受屠殺的村落時因看見如此殘破的場景對於要不要繼續搜索時起了爭執，這時正好一辆緬军的卡車進來虐待並杀害人質取乐，傭兵們因怕暴露位置而躲起来袖手旁觀，而這時藍波出现用弓箭射殺了緬軍并救出將要被殺死的村民。爾後藍波说服傭兵們冒险救人，在夜晚潜入山林内的緬軍軍營拯救義工隊員與當地被俘村民，在殺了幾個巡邏的緬軍士兵後成功逃逸。但藍波因去救莎拉而延遲了腳步，因而未與其他成員會集，两人只能和另一名外号“学童”的傭兵狙击手另寻别路逃脱。清晨時緬軍查覺俘虏被救，於是開始倾巢出洞抓人。虽然藍波引爆了叢林中二戰英軍遺下的高脚柜炸弹而使身旁的兩名同伴脫險，但是分散的另一隊人卻因为误触地雷而被緬軍在岸边追上并捉住。就在所有人将被枪决之时，藍波劫持了一輛裝有.50口徑白朗寧M2重機槍的吉普车用来扫射并大量杀伤缅军。然而敌方具有人数优势，并依靠河面炮艇的火力开始压倒兰博一方。此时克倫民族解放軍赶到参战協助殲滅緬軍，藍波在缅军少校试图逃跑时用彎刀將他剖腹杀死。在听取了莎拉的建議后，藍波抱着重新一试的心情返鄉美國。最後一個場景以遠鏡頭拍攝，藍波逐漸走過農村公路、馬場，在一個名為“R. Rambo”的郵箱旁停下來并走向远处的一座小屋，藍波終於回到了家。
Title: 熱血回歸 (Rambo (2008 film))
Section: 評價

本片得到了多數影評人的負面評價。爛番茄根據153條評論，獲得37%的新鮮度，平均得分5.00／10，觀眾投票獲得69%的分數，平均得分為3.7／5。在Metacritic上，獲得了46分的評價。
Title: 末日審判 (Endgame (Megadeth album))
Section: abstract

末日審判可能是指：宗教最后的审判電玩、電影等娛樂作品末日審判 (摔角)，世界摔角娛樂（WWE）每年一度的付費收看（Pay-Per-View）節目。赤色追緝令：末日審判，盧貝松導演、尚雷諾主演的一部懸疑推理電影。聖騎士之戰：末日審判，聖騎士之戰系列作品。正義聯盟：末日審判，2012年由DC漫畫出版的美國超級英雄動畫電影。
Title: Maya (Maya (M.I.A. album))
Section: abstract

Maya，全稱Autodesk Maya，是一種三维计算机图形软件，被廣泛用于電影、電視、廣告、電腦遊戲和電視遊戲等的数码特效創作。曾獲奧斯卡科學技術貢獻獎等殊榮。
Title: Maya (Maya (M.I.A. album))
Section: 历史

Maya推出時一共有兩個版本，一個是Maya Complete，另一個是Maya Unlimited。Maya Complete包含了Maya的大部分功能，Maya Unlimited则包含了Maya的所有功能。Maya Unlimited剛推出時，價錢貴到令一般家庭使用者卻步，但目前的價錢已經跟其他三維運算軟體不相上下。此外，也有非商業用途的Maya Personal Learning Edition（PLE）版本，這個版本是完全免費的，當使用到某些關鍵功能時，會不斷跳出巨大的標題提醒你，不得將此版本挪做商業用途，而且製成品中也會有浮水印出現。Maya 2010以后版本被Autodesk统一，不再有Complete和Unlimited之分。2005年10月4日，生產3D Studio Max的Autodesk公司宣佈正式以$1.82億美元收購開發Maya的Alias。
Title: Maya (Maya (M.I.A. album))
Section: 历史
Subsection: 获奖

2003年3月1日   在技术成就方面获奥斯卡。2005年  与其他获奖者共享一个奥斯卡。2008年2月8日  Duncan Brinsmead, Jos Stam, Julia Pakalns和Martin Werner因Maya流体特效系统的设计与应用获得奥斯卡
Title: Maya (Maya (M.I.A. album))
Section: 概述
Subsection: 组件

流体在maya4.5中增加的功能，可以有效制作烟、火、云层、爆炸、岩浆、泥浆等效果。经典布料现在已被更快、更灵活的nCloth取代，在此之前人们通常使用第三方插件，比较著名的有Syflex EffectsnCloth可以快速的创建布料，如衣服、旗帜等毛发通常被用来模拟较短的毛发，例如草、地毯，这种方式产生的毛发，毛发与毛发之间不存在碰撞，nHair通常被用来模拟较长的头发，例如复杂的头型，烫发、辫子，等以NURBS曲线为基础粒子系统可以模拟各种复杂的3d效果，包括液体、云、烟、喷雾和灰尘。nParticlenParticles比玛雅之前的粒子系统更灵活，nParticle可以模拟粘性液体并支持真正粒子与粒子之间的碰撞。
Title: Maya (Maya (M.I.A. album))
Section: 行业影响及使用

Maya的推出一舉降低了三維動畫製作的成本，在Maya推出之前的商業三維動畫製作基本上由基於SGI工作站的Softimage軟體所壟斷，Maya採用Windows NT作為操作系统的PC，降低了設備要求，促進了三維動畫的普及，隨後Softimage也開始向PC平台移植。
Title: Maya (Maya (M.I.A. album))
Section: 版本历史

版本2025：2024年3月（北美），2024年4月（欧洲·澳洲），2024年5月（日本·韩国），2024年6月（台湾·香港）版本2024：2023年3月（北美），2023年4月（欧洲·澳洲），2023年5月（日本·韩国），2023年6月（台湾·香港）版本2023：2022年3月（北美），2022年4月（欧洲·澳洲），2022年5月（日本·韩国），2022年6月（台湾·香港）版本2022：2021年3月（北美），2021年4月（欧洲·澳洲），2021年5月（日本·韩国），2021年6月（台湾·香港）版本2020：2020年3月（北美），2020年4月（欧洲·澳洲），2020年5月（日本·韩国），2020年6月（台湾·香港）版本2019：2019年5月（北美），2019年6月（欧洲·澳洲），2019年7月（日本·韩国），2019年8月（台湾·香港）版本2018：2017年9月（北美），2017年10月（欧洲·澳洲），2017年11月（日本·韩国），2017年12月（台湾·香港）版本2017：2016年9月（北美），2016年10月（欧洲·澳洲），2016年11月（日本·韩国），2016年12月（台湾·香港）版本2016：2015年6月（北美），2015年7月（欧洲·澳洲），2015年8月（日本·韩国），2015年9月（台湾·香港）版本2015：2014年4月（北美），2014年5月（欧洲·澳洲），2014年6月（日本·韩国），2014年7月（台湾·香港）版本2014：2013年3月（北美），2013年4月（欧洲·澳洲），2013年5月（日本·韩国），2013年6月（台湾·香港）版本2013：2012年3月（北美），2012年4月（欧洲·澳洲），2012年5月（日本·韩国），2012年6月（台湾·香港）版本2012：2011年4月（北美），2011年5月（欧洲·澳洲），2011年6月（日本·韩国），2011年7月（台湾·香港）版本2011：2010年4月（北美），2010年5月（欧洲·澳洲），2010年6月（日本·韩国），2010年7月（台湾·香港）版本2010：2009年8月（北美），2009年9月（欧洲·澳洲），2009年10月（日本·韩国），2009年11月（台湾·香港）版本2009：2008年10月（北美），2008年11月（欧洲·澳洲），2008年12月（日本·韩国），2009年1月（台湾·香港）版本2008：2007年9月（北美），2007年10月（欧洲·澳洲），2007年11月（日本·韩国），2007年12月（台湾·香港）版本8.5：2007年1月（北美），2007年2月（欧洲·澳洲），2007年3月（日本·韩国），2007年4月（台湾·香港）版本8：2006年8月（北美），2006年9月（欧洲·澳洲），2006年10月（日本·韩国），2006年11月（台湾·香港）版本7：2005年8月（北美），2005年9月（欧洲·澳洲），2005年10月（日本·韩国），2005年11月（台湾·香港）版本6.5：2005年1月（北美），2005年2月（欧洲·澳洲），2005年3月（日本·韩国），2005年4月（台湾·香港）版本6：2004年5月（北美），2004年6月（欧洲·澳洲），2004年7月（日本·韩国），2004年8月（台湾·香港）版本5：2003年5月（北美），2003年6月（欧洲·澳洲），2003年7月（日本·韩国），2003年8月（台湾·香港）版本4.5：2002年7月（北美），2002年8月（欧洲·澳洲），2002年9月（日本·韩国），2002年10月（台湾·香港）版本4：2001年6月（北美），2001年7月（欧洲·澳洲），2001年8月（日本·韩国），2001年9月（台湾·香港）版本3.5：2001年10月（北美），2001年11月（欧洲·澳洲），2001年12月（日本·韩国），2002年1月（台湾·香港）版本3：2000年2月（北美），2000年3月（欧洲·澳洲），2000年4月（日本·韩国），2000年5月（台湾·香港）版本2.5：1999年11月（北美），1999年12月（欧洲·澳洲），2000年1月（日本·韩国），2000年2月（台湾·香港）版本2：1999年6月（北美），1999年7月（欧洲·澳洲），1999年8月（日本·韩国），1999年9月（台湾·香港）版本1.5：1998年10月（北美），1998年11月（欧洲·澳洲），1998年12月（日本·韩国），1999年1月（台湾·香港）版本1：1998年2月（北美），1998年3月（欧洲·澳洲），1998年4月（日本·韩国），1998年5月（台湾·香港）
Title: 赤色黎明 (Red Dawn (2012 film))
Section: abstract

《赤色黎明》（英語：Red Dawn，香港译《追擊赤色風暴》，台湾译《紅潮入侵》）是由丹·布拉德利执导的一部2012年美国战争片。剧本由卡尔·埃尔斯沃斯和杰里米·帕斯（Jeremy Passmore）改编自1984年同名电影。演员阵容有克里斯·海姆斯沃斯、乔希·佩克、乔什·哈切森、阿德琳妮·帕里奇、伊莎贝尔·卢卡斯、康纳·克鲁斯和杰弗里·迪恩·摩根。影片聚焦于一群帮助家乡抵御朝鲜入侵的年轻人。2008年5月，米高梅宣布了其重拍《赤色黎明》的意图，之后雇佣了布拉德利和埃尔斯沃斯。次年，主要角色确定，同年9月在密歇根州芒特克莱门斯开始制作。影片原定于2010年11月24日上映，但由于米高梅出现财政问题而导致影片被搁置。在后期制作中，侵略军和反派从中国改为朝鲜，其中中国标志改为朝鲜，使得影片有望进入中国市场。2011年9月，FilmDistrict购买了美国发行权，影片最终于2012年11月23日在美国上映，随后于11月29日登陆香港。
Title: 赤色黎明 (Red Dawn (2012 film))
Section: 剧情

开场剪接片段展现了欧盟经济危机的后果和势力减弱的北约，期间日益好战的朝鲜和极端民族主义者控制的俄罗斯加强了合作。美国海外驻军部署增加（网络战威胁突出）导致本土脆弱不堪。美国海军陆战队员杰德·埃克特在华盛顿州斯波坎的家中度假。他与身为斯波坎警长的父亲汤姆·埃克特和高中橄榄球运动员的弟弟马特·埃克特团聚。一个早餐神秘停电后，入侵的朝鲜伞兵和运输机袭击了城市。两批人攻占了房子外面。他们坐皮卡车准备离开时，马特目睹一架F-16击落了一架朝鲜运输机。父亲嘱咐两人在他帮助乡民时，逃到他们在林中的小屋。两人后来加入马特的同学罗伯特、达利、托尼、丹尼、朱莉、格雷特和皮特。紧张局势加剧，孩子们试着决定是向侵略者投降还是反抗，而皮特最终作出背叛暴露了他们的位置。朝鲜士兵在赵上尉的指挥下带领埃克特警长和市长出去说服人们投降，但埃克特拒绝服从，积极鼓励人们抵抗（或自杀）而被赵上尉处决。杰德打算反抗，得到他人支持。他们将自己自称为狼獾——他们学校的吉祥物。获得武器并在废弃的矿井建立基地后，狼獾们由杰德培训，开展了一系列针对军人和皮特在内的叛徒的游击战。在一次游击战中，格雷格走掉，但被马特的女朋友艾丽卡救出。朝鲜军轰击周遭的树林，摧毁了狼獾们的基地，丹妮和朱莉不幸阵亡。剩下的幸存者逃进了森林。狼獾碰到海军军士长安德鲁·坦纳和海军陆战队员史密斯和霍奇斯。他们透露称，俄罗斯支持朝鲜使用电磁脉冲（EMP）武器废掉美国的电力网和军事基础设施后，在整个东海岸和西海岸登陆入侵。美国人的反击最终阻止他们挺进，留下了一个从密歇根州到蒙大拿州、阿拉巴马州到亚利桑那州的“自由美国”。他们还透露，赵上尉带着一个装有能让美国指挥部监控入侵军队无线电并为反攻重振旗鼓的反EMP无线电手提箱。狼獾帮助坦纳、史密斯和霍奇斯渗透到朝鲜设在当地警察局的指挥中心。他们成功盗走无线电手提箱，杰德也杀死赵上尉为父亲的死复仇，但霍奇斯身负重伤。狼獾们带着无线电逃跑，在他们的基地重新集结。狼獾被俄罗斯特种部队伏击，杰德被窗外一名狙击手射杀杀死。马特和剩下的狼獾带着无线电逃到海军陆战队员的撤离点。第二天，罗伯特发现从警察局逃跑时，达利尔被贴上追踪发射器，自那时起俄罗斯人一直在跟踪他。经过一番思考，达利尔接受了不能和他们一起逃跑的事实。罗伯特把他的M249班组自动武器给了达利尔。达利尔留下来，大概是为了伏击追踪的人，但很可能在交战中身亡。一行人把无线电交给了坐直升机离开的坦纳和史密斯。剩下的狼獾留下来继续战斗。有一幕展现出狼獾招募更多成员并袭击了战俘集中营。马特利用杰德的演讲说服其他人加入自己的事业。影片结尾处，狼獾在马特的命令下袭击了一处朝鲜战俘营，释放了数百名战俘。
Title: 赤色黎明 (Red Dawn (2012 film))
Section: 制作

2008年5月，在戛纳电影节上，米高梅的哈利·斯隆（Harry Sloan）和玛丽·佩伦特（Mary Parent）宣布《赤色黎明》重制版进入前期制作初期阶段，重拍将由此前在《谍影重重》、《蜘蛛侠3》、《独立日》和《大破量子危机》等片中担任第二单元导演和动作指导的丹·布拉德利导演。米高梅后来宣布电影将被重制得“牢记我们所处的后九一一时代。”当月的晚些时候，米高梅宣布丹·布拉德利已被确认为导演，《红眼航班》和《后窗惊魂》编剧卡尔·埃尔斯沃斯负责创作改编剧本。埃尔斯沃斯将与杰里米·帕斯默共同编剧。文森特·纽曼（《单刀直入》）宣布担任制作人。澳大利亚演员克里斯·海姆斯沃斯被选为主角。其他演员阵容包括乔希·佩克、乔什·哈切森、阿德琳妮·帕里奇、伊莎贝尔·卢卡斯、康纳·克鲁斯和杰弗里·迪恩·摩根。影片于2009年9月在密歇根州芒特克莱门斯开拍。密歇根州（大底特律都市区）的哈珀伍兹市诺特丹高中被关闭用作取景地。《待在底特律城》（Detroit City Is the Place to Be）的作者马克·比内利（Mark Binelli）写道，学校食堂被用作剧组成员饭堂。根据拍摄于该地的剧照，电影出现的宣传小册子、海报和横幅带有中国人民解放军的軍徽或旗幟。海报意在争取对中国侵略的支持，标语诸如“重建你们的声誉”、“恢复你们的经济”和“打击企业腐败”之类。2010年6月，影片发行由于米高梅陷入财务危机而被搁置。搁置之际锥子网泄露的剧本摘录在中国引发越来越大的争议。影片引发中国官方媒体之一《环球时报》的尖锐批评。该报撰写题为《美国重拍冷战片妖魔化中国》和《美国电影播种针对中国的敌对种子》的文章。其中一篇文章指出：“中国依然能感受到美国的不信任和恐惧，特别是其人民之间。美国对中国的怀疑是鹰派传播恐惧和怀疑的最佳理由，这是这部电影《赤色黎明》最大的关注点。”2011年1月，第一批剧照发布，伴随而来的是一旦米高梅的第十一条重组完成，影片将发行的消息。影片是米高梅三部预计于2011年发行的已完成作品中的其中一部。2011年3月，《洛杉矶时报》报道称，米高梅已将电影中的反派从中国改成朝鲜，确保影片能获得中国利润丰厚的票房。据称改动成本不超过100万美元，涉及概括剧情虚构背景的开头片段（放弃了中国在美国违约侵略朝鲜后收回资产的原本剧情）、重新剪辑了两个镜头、利用数字技术将中国标志和对白改成朝鲜的。制片人特里普·文森（Trip Vinson）表示：“我们最初非常不愿意作任何改变，但经过慎重考虑，我们构建了制作一部更加可怕、更具有智慧且更有威胁感的《赤色黎明》的办法，我们相信这提升了电影的水准。”
Title: 赤色黎明 (Red Dawn (2012 film))
Section: 发行

2011年9月，据报道米高梅正在与独立工作室FilmDistrict完成电影美国发行权的交易。2011年12月，FilmDistict透过开路电影达成将电影包含在其2012年发行片单中的协议。2012年9月，据宣布影片将于2012年9月27日在奇幻电影节闭幕当日，在德克萨斯州奥斯汀阿拉莫库房电影院首映。影片于2012年11月21日在美国影院上映。
Title: 赤色黎明 (Red Dawn (2012 film))
Section: 发行
Subsection: 票房

影片首映首两日收益740万美元，首周末凭借1460万美元位居票房榜第七位。影片于2013年2月21日在影院下线，全球总票房约4817万美元。
Title: 赤色黎明 (Red Dawn (2012 film))
Section: 发行
Subsection: 专业评价

影片受到影评人的强烈批评。评论聚合网站烂番茄根据131条评论给影片打出12%的新鲜度，平均得分3.8分（满分10）。网站共识指出：“重制的《赤色黎明》缺乏原版的时事性，但向对角色发展和总体逻辑传递做出的不够重视至少是一次致敬。”Metacritic根据33条评论给影片打出31分（满分100），表示“非常差”。影片获得金酸梅奖最差前传、重制、恶搞及续集电影提名。《好莱坞报道者》的弗兰克·舍克表示：“这部不明智的1984年约翰·米利厄斯热门动作片重拍版笨手笨脚地对待了已经傻透了了的前车之鉴。”《纽约时报》的马诺拉·达吉斯表示：“布拉德利......处理低成本动作片很棒，这有利于从廉价的特效、糟糕的演技和政治题材中转移注意力。”《洛杉矶时报》的马克·奥尔森（Mark Olsen）认为，“合乎情理地迷迷糊糊地沉醉了自身，重拍版《赤色黎明》就像踩中地雷一样根本无法在现实问题中站稳脚跟。”《芝加哥太阳报》的罗杰·埃伯特表示，“剧情的时间框架很容易混淆模糊。朝鲜花了多长时间才登陆并开始执行计划？他们的游戏计划是什么？这是一次国家入侵吗？我们还不知道美国其他地方发生了什么事。”相反，《综艺》的乔·雷伊顿（Joe Leydon）给予影片积极评价，写道：“战争场面充满了推动性的紧迫感，因此布拉德利（一位认真的动作指导和第二单元导演）往往给影片一种半纪录片的影子”。
Title: 赤色黎明 (Red Dawn (2012 film))
Section: 发行
Subsection: 家用媒体

影片于2013年3月5日发行DVD和蓝光。
Title: 赤色黎明 (Red Dawn (2012 film))
Section: 相似電影

《破曉開戰》
Title: 峰迴路轉 (A Dramatic Turn of Events)
Section: abstract

峰迴路轉或峰回路轉可以指：影片《峰迴路轉》（英語："Alfred Hitchcock Presents" The Crooked Road），1958年短片《鋒迴路轉》（英語：Knives Out），2019年電影音樂作品《峰迴路轉》（英語：A Dramatic Turn of Events），2011年美國樂團夢劇場發行專輯《峰迴路轉巡迴演唱會》（英語：A Dramatic Turn of Events Tour），2011年夢劇場展開的同名全球巡迴演唱會
Title: 轉動世界 (The Circle (Bon Jovi album))
Section: abstract

《轉動世界》〈The Circle〉是美國樂團邦喬飛的第十一張專輯，發行於2009年，由約翰·向克斯製作。新單曲《天生領袖》於8月17日就開始在電台上放送。該專輯在許多國家拿到排行榜冠軍的成績，其中美國在第一週便銷售了163,000張並在Billboard 200中得到冠軍。此專輯是繼《飛行公路》（Lost Highway）之後邦喬飛在美國的第四張冠軍專輯。在一次《滾石》雜誌的一次訪問中，吉他手瑞奇·山伯拉說這張專輯回歸了「搖滾樂」的本質，並說：「這次專輯多了許多大合唱的部份。聽起來像邦喬飛，但也聽起來很新鮮。我們嘗試了許多新的聲音，而且和約翰·向克斯合作真的很棒，他也是個很棒的吉他手。所以我和他一起玩了許多吉他的音效。這張新的邦喬飛專輯有許多很棒的吉他音效和全新的氣氛，讓我覺得很時髦。我覺得人們會愛上這張專輯，老兄。這就是搖滾樂。」 在英國絕對電台（Absolute Radio）的訪問中，瓊·邦喬飛表示這次的專輯名稱有很多層面的意義，代表轉動（The Circle）永不止息，也代表邦喬飛這個樂團，難以進入，更難以離開。轉動世界巡演（The Circle Tour）於2010年年初開始。
Title: 轉動世界 (The Circle (Bon Jovi album))
Section: 標題意義

關於專輯名稱，邦喬飛表示具有許多意義：「有些人或許說這張專輯幫我們完成一個階段的循環，有些人或許說轉動永不止息，我則看到我們這個「圓」難以進入，更難以離開。這十年我們發行了五張錄音室專輯，每張專輯的歌都在描繪我們週遭的世界。並在他們不喜歡他們所看到的時候，讓他們可以不那麼悲觀。」
Title: 轉動世界 (The Circle (Bon Jovi album))
Section: 反應

《轉動世界》一上市便在美國以163,000張的成績拿到公告牌二百强专辑榜第一名，在日本以大約67,000張的銷售量得到Oricon單周榜第一名，成為他們在日本的第五張冠軍專輯，也因此打破了Oricon銷售榜上瑪麗亞·凱莉和賽門＆芬柯二重唱的紀錄：第一個獲得五張冠軍專輯的的西洋藝人。《轉動世界》最初得到的評論相當中肯，《印度時報》的奈吉爾·布瑞托表示這張專輯代表他們「回歸傳統」，並給那些發現樂團最近的懷舊風格的人「一大口的新鮮空氣」。
Title: 進行曲 (Prospekt's March)
Section: abstract

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Title: 推奴 (The Slave Hunters)
Section: abstract

《推奴》（朝鮮語：추노／推奴 Chuno，英語：The Slave Hunters），為韓國KBS自2010年1月6日起播放的水木連續劇。以朝鮮仁祖時代為背景，講述逃跑奴婢和推奴手們的故事。圍繞著朝鮮時期社會最底層人士的「街頭史劇」，從中探究他們各自迫切想要卻無法實現的願望受到怎樣的挫折，而在受挫過程中，又如何融合在一起形成歷史。《推奴》是韓國國內首次採用Red One攝像機拍攝的電視劇，籌備時原由韓孝周擔綱演出「金暳遠」一角，後來她選擇出演MBC《同伊》而辭演，於是張赫向導演推薦和他合作過《不汗黨》的李多海擔任女主角。
Title: 推奴 (The Slave Hunters)
Section: 音樂

《推奴》OST（發行日期：2010年1月13日）《推奴》OST Part.2（發行日期：2010年2月24日）
Title: 飯飯之交 (No Strings Attached (film))
Section: abstract

《飯飯之交》（英語：No Strings Attached）是一部在2011年上映的美國浪漫喜劇電影，由娜塔莉·波曼、艾希頓·庫奇主演，伊凡·瑞特曼執導，為2011年美國第三週週末票房冠軍。同時期类似主题的電影還有《好友萬萬睡》（Friends with Benefits），由賈斯汀·提姆布萊克和米娜·古妮絲主演。
Title: 飯飯之交 (No Strings Attached (film))
Section: 劇情

當十四歲的艾瑪（娜塔莉·波曼飾）在威霍肯夏令營外面，彆扭地拒絕了亞當（艾希頓·庫奇）的性要求，他們倆對成人真正的性交完全一無所知，但是多年後，艾瑪和亞當無意間相遇，結果竟然上了床。艾瑪自認為對談戀愛有過敏症，而亞當也暫時不想再交女朋友，主要是因為他曾經很有名的明星老爸搭上了和亞當剛分手的前任女友。為了保持距離，他們達成協議，默守『不說謊、不吃醋、不將對方列作緊急聯絡人』的『無承諾關係』（No Strings Attached），名副其實做一對有性無愛的男女朋友。這一開始是一個解決生理需求的好方法，但日子越久，亞當漸漸發現自己對艾瑪產生了真感情，偏偏艾瑪一直把亞當拒諸門外，只求做一對有性沒愛的普通朋友。當亞當放棄之時，艾瑪才知道自己早就愛上了亞當...
Title: 謝謝你的愛 (Thank You (2011 film))
Section: abstract

《謝謝你的愛》是香港歌手劉德華於1992年7月22日發行的國語專輯。
Title: 謝謝你的愛 (Thank You (2011 film))
Section: 簡介

这是华仔的代表性唱片之一，《謝謝你的愛》为经典传唱歌曲。
Title: 美人啊 (Bonamana)
Section: abstract

《美人啊 BONAMANA》是韓國演唱團體Super Junior的第四張錄音室專輯，於2010年5月13日發行。這張專輯距上張專輯《Sorry, Sorry》有14月之久。2010年5月10日，專輯《美人啊》主打曲〈BONAMANA〉在韓國公佈音源，一時成為搜索熱點。5月12日也推出〈BONAMANA〉的MV，5月13日四輯《美人啊》(A版)正式發行，5月20日B版發行，6月28日發行C版改版專輯。第四輯僅僅預定就約20萬張，發行僅5天銷售7萬張，一周之內銷售量已過10萬張，登上銷量榜首，破了最短時間專輯銷售量記錄。至現時為止，此專輯的各版本的總銷量已突破34萬張。根據韓國HANTEO榜，《BONAMANA》是韓國樂壇2010年度的銷量第一。
Title: 美人啊 (Bonamana)
Section: 錄製與音樂

2010年1月，Super Junior在出席泰國KPN大獎時，就已透露他們正在籌備第四輯的錄製工作。而部分成員也為了讓專輯能如期在五月中旬發行，暫時擱置了他們的個人活動。但仍有幾位成員因個人因素而沒有參與此張專輯的錄製，起範由於為了更專注拍戲和之後決定掛名在Super Junior中，所以不參與之後Super Junior團體演出及唱片宣傳活動，從此專注在戲劇發展上，韓庚由於要求解除韓國SM娱樂有限公司的合約而不參與錄製該專輯，強仁則涉嫌第一次酒駕遭經紀公司雪藏後準備服役而不參與專輯表演。最後，僅有十名成員投入該專輯的錄製與宣傳。繼以往專輯《Don't Don》 與《Sorry, Sorry》，主打歌《BONAMANA》同樣由韓國音樂人柳英真為Super Junior量身打造。專輯附名的「BONAMANA」為韓語「보나마나」之羅馬拼音，其韓語原意為「毋庸置疑」。歌詞描述一個男人瘋狂迷戀心儀的女人，渴望對方對自己的追求有所回應卻總被漠視的矛盾處境。單曲《BONAMANA》曲風延續了《Sorry, Sorry》之後，Super Junior一貫的電子音樂走向，相對於純電音，此單曲用了非洲鼓及大量吉他來編曲，是民謠與電音的完美結合。整張專輯的概念跟《Sorry, Sorry》一樣，同樣以「成熟男人」的走向為中心。不同的是，專輯裡的歌曲包含了各種音樂類型，例如R&B、民謠、流行、嘻哈，另外也有歌詞偏向生活化，風格輕快的中板歌曲，像是《Shake It Up!》、《好人 (Good Person)》、《Here We Go》。成員們也在第四輯的部分歌曲貢獻個人創作。銀赫、東海分別為C版專輯的新增曲目《旅行 (A Short Journey)》作詞作曲，該單曲也是強仁在四輯當中唯一參與錄音的歌曲。利特與子團體Super Junior-M的Henry 共同創作歌曲《真心 (All My Heart)》。
Title: 美人啊 (Bonamana)
Section: 成績

Super Junior正規4輯專輯在各種音樂榜上佔據第一。5月13日發售的正規4輯《美人啊》通過韓國Hanteo排行榜，在HOTTRACKS、YES24等各種專輯銷售量合計排行榜中，不管是日排行榜，還是周（5月第2週）排行榜都席捲第一。
Title: 奧斯卡與露絲達 (Oscar and Lucinda (film))
Section: abstract

《奧斯卡與露絲達》（英語：Oscar and Lucinda）是一部1997年的英-美-澳合拍電影，根據彼得·凱里的同名小說改編。
Title: 奧斯卡與露絲達 (Oscar and Lucinda (film))
Section: 影碟發行

目前電影在華語世界只有得利影視於1998年7月31日在香港及澳門發行繁體中文VCD，美國於2005年1月11日推出1區DVD。
Title: 大衛·阿丘利塔 (David Archuleta (album))
Section: abstract

陽光大衛（David Archuleta，1990年12月28日—）是一名美國歌手。在2008年5月，他成為美國偶像第七季的亞軍。他個人第一張單曲 "Crush"已在2008年8月發行，第二張專輯《迎向曙光》2010年10月5日發行。