shintaro-ozaki/entity-explanation huggingface dataset:
Title: アラジン (Aladdin (2019 soundtrack))
Section: abstract

アラジン（英語: Aladdin [əˈlædɪn]）は、千夜一夜物語に後代追加されたストーリー『アラジンと魔法のランプ』の主人公の名前としても有名なアラビア語由来の男性名である。日本語ではアラジンというカタカナ表記をされるが、英語での発音に近い表記はアラディンとなる。元々のアラビア語のつづりに即した人物名表記としてはアラーウッディーンで、分かち書きをするとアラー・アッディーン / アラー・アッ＝ディーンなどとなる（علاء الدين, ʿAlāʾ al-Dīn）。「高さ、高み、高位、崇高」を意味する名詞「アラー」を「宗教（具体的にはイスラーム教のことを指す）」を意味する「アッ＝ディーン」が後ろから属格支配（所有格支配に相当）し、「宗教の高み」「宗教の崇高」「宗教における高位なる者」という意味をなす複合名である。このような複合名は実際の発音だと2語をつなげ読みする上、1語目の語末にある声門閉鎖音の発音の明確化や2語目語頭にある定冠詞al-のa音脱落が起こるため、実際のアラブ人は「アラー＋アッ＝ディーン」のように定冠詞「アッ＝」部分の「ア」は読まない。そのためアラー・アッ＝ディーンと区切らずにアラーウッディーン（ʿAlāʾuddīn）と読むのが原語の文語に忠実な形となる。一方アラビア語の口語では文語とは発音が多少異なり、アラーッディーン（ʿAlāddīn）やアラッディーン（ʿAlddīn）に近くなるなどして英字での表記も英語と全く同じAladdinが使われることもしばしばである。アラジンという名前は千夜一夜物語の登場人物として世界的に有名になったが、元々はイスラームにおける功績を挙げ人徳に優れるとみなされた人物に贈られる称号（ラカブ）であり、歴史上の統治者・偉人らがこの称号を有していた。後代になってから男性のファーストネームに転じ、アラブ諸国やイスラーム世界における一般人の名前として気軽に使われるものとなった。複合名の禁止規定が導入されている国においては前半部分のみ残した「アラー」という命名が代わりになされるなどしている。
Title: アラジン (Aladdin (2019 soundtrack))
Section: 作品

アラジン (1992年の映画) - ディズニーのアニメーション映画。アラジン (2011年のミュージカル) - 上記をもとにした舞台ミュージカル。アラジン (2019年の映画) - 上記をもとにした実写版映画。アラジン (ニールセン) - カール・ニールセン作曲の劇音楽。アラジン (オペラ)アラジン (バレエ)
Title: アラジン (Aladdin (2019 soundtrack))
Section: 音楽

アラジン (バンド) - 高原兄がボーカルをつとめたバンド。アラジン (ユニット) - 羞恥心、Paboからなる6人組ユニット。上記のバンドの名前を継いでいる。アラディン・レコード - 米国にかつて存在したR&B、ブルース系のレコードレーベル。
Title: アラジン (Aladdin (2019 soundtrack))
Section: 企業

アラジン (アメリカの企業)同社が製造する魔法瓶の商品名およびブランド。アラジン (イギリスの企業) - 上記同社から分社した子会社。アラジン (加熱機器ブランド) - 日本エー・アイ・シーのブランド。上記メーカーから売却された。代表的製品として石油ストーブのアラジンブルーフレームヒーターがある。Aladdin X - 同社が製造するプロジェクター付きシーリングライトの商品名およびブランド。アラジンナレッジシステムズ - イスラエルに本社を置き、NASDAQに株式を公開しているソフトウェア開発会社。株式会社アラジンジャパン - 上記同社の日本法人。アラジン - 福岡県を中心とする中古車販売会社。「ユーリンクス」を参照。
Title: アラジン (Aladdin (2019 soundtrack))
Section: その他

アラジン (パチスロ) - ニイガタ電子精機（サミー系）のパチスロ機及び同名のシリーズ機のこと。アラジンAアラジン2エボリューションアラディン自動工業株式会社 - ロバート・A・ハインラインの小説『夏への扉』に登場するhired girl（文化女中器、おそうじガール）を開発販売している架空の企業名。J-WAVEのFM文字多重放送。ALADIN（ALl Around DoCoMo INformation systems） - NTTドコモの顧客情報管理システム。
Title: 風が強く吹いている (Run with the Wind)
Section: abstract

『風が強く吹いている』（かぜがつよくふいている）は、三浦しをんによる、箱根駅伝を舞台にした日本の小説。2006年9月22日に新潮社より刊行。新潮文庫より文庫版も刊行されている。物語は2人の男子大学生を中心に展開される。2007年の漫画化、ラジオドラマ化を皮切りに、2009年1月に舞台化、同年10月31日に実写映画化、2018年にテレビアニメ化、2020年に新作の舞台化が発表されている。2010年、第1回ブクログ大賞文庫本部門大賞を受賞。
Title: 風が強く吹いている (Run with the Wind)
Section: あらすじ

みずからが引き起こした暴力事件により、部活動を辞めることを余儀なくされた、天才ランナーの蔵原走（カケル）は、みずからの脚を万引きの道具として活かし、逃れるために夜道を走っていた。そこに偶然通りかかった、かつて強豪校で走っていた手負いのランナー、清瀬灰二（ハイジ）は、その走りに魅了され、自転車でカケルを追いかけ、「走るの好きか」と問う。その問いに脚を止めたカケルに対し、ハイジは、みずからが学生の食事を作り生活面を管理している、格安学生寮の竹青荘（通称・アオタケ）に勧誘する。ほかに行くあてもなく、カケルが向かったアオタケでは、「漫画オタク」の美形、運動経験のない黒人、もてることを夢見る瓜二つの双子、争いごととは無縁な好青年、司法試験合格済みの秀才、ヘビースモーカーな25歳、就職活動に勤しむクイズ王と、個性豊かな面々がそれぞれの大学生活を謳歌していた。そんな彼らが集う、カケルの歓迎会で、ハイジは「ここにいる10人で箱根駅伝を目指す」と高らかに宣言する。じつはアオタケは、ハイジが箱根駅伝を目指すための「寛政大学・陸上競技部錬成所」であったのだ。騙された、と抗議をする住人に対し、ハイジは彼らの心理を、時に巧みに、時に強引に掌握し、箱根駅伝を本気で目指すために突き進んでいく。アオタケの住人は、大半が陸上素人ではあったが、トレーニングをしていくうちに各々の長所を伸ばし徐々に力をつけていく。それに対し、カケルは当初なし崩しに付き合ってはいたものの、箱根駅伝出場については本気に捉えておらず、住人との温度差を埋めきれずにいた。そして初めての記録会で、カケルは大学陸上長距離界のトップ、藤岡一真の走りを見せつけられたうえ、箱根への道のりの険しさを突きつけられ、焦って住人と衝突する。そんなカケルに対し、ハイジはある言葉を投げかける。こうして幾多の衝突を繰り返しながらも、アオタケの10人は、箱根駅伝に出場し、天下の険に辿り着くことを目標に、絆を育み成長していく。
Title: 風が強く吹いている (Run with the Wind)
Section: 登場人物
Subsection: その他の登場人物

榊 浩介（さかき こうすけ）声 - 松本考平（ラジオ）、河西健吾（アニメ）、山田和輝（ボイスコミック） / 演 - 荒木宏文、吉澤翼、三津家貴也（舞台）、五十嵐隼士（映画）東京体育大学1年生。カケルのライバルであり、強く執着している。小柄ながら実力者で、同大学第8区走者。映画版では第10区走者に変更されている。カケルとは高校時代の同級生で同じ陸上部だったが、カケルが部内で問題を起こしたことで、高校最後の試合に出場できなかったため、それ以来カケルに辛くあたっている。映画版、アニメ版、舞台版（ILLUMINUS版）は原作の設定に寄せられ、カケルと寛政大チームに対し挑発的な態度を取っている。とくにアニメ版ではカケルに対する敵対心と嫉妬の感情もあらわにする。漫画版および舞台版（アトリエ・ダンカン版）では、カケルの元チームメイトとしての面が強調されており、性格のきつさが緩和されている。漫画版では敵対心というよりはランナーとしてのライバル意識が強く出ており、カケルとの関係もぎこちないものの後半ではむしろ内心で互いを気にかける。舞台版（アトリエ・ダンカン版）もカケルとの過去のいきさつから最初のほうこそ挑発的態度や敵対心を見せるが、本心を吐露したあたりから変化が出る。藤岡 一真（ふじおか かずま）声 - 竹本英史（ラジオ）、日野聡（アニメ）、湯本貴大（ボイスコミック） / 演 - 伊藤高史、武藤賢人、山田ジェームス武（舞台）、渡辺大（映画）名門・六道大学陸上部4年生。同大学第9区走者。3年生のときには2区で区間賞をとった、大学長距離界のトップに君臨する選手。ハイジとは高校時代、陸上部のチームメイトだった。元チームメイトであるハイジやカケルのことも気にかける人格者である。カケルがタイムを伸ばしてからは、そのライバルとして立ちはだかる。舞台版ではムサが黒人だという理由から、心ない電話で傷つき辞めたがってるところを、人種は関係ないと説得した。田崎 源一郎（たざき げんいちろう）声 - 矢田耕司（ラジオ）、中村浩太郎（アニメ）、若松共生（ボイスコミック） / 演 - 花王おさむ（舞台）、津川雅彦（映画）竹青荘の大家。寛政大学のOBで、駅伝チームの監督。ハイジによれば、過去は寛政大の名コーチとして知られていた。ニラの本来の飼い主でもあるが、ニラの世話はおもにハイジに任せている。勝田 慎吾（かつた しんご）声 - 龍田直樹（ラジオ）、荻野晴朗（アニメ） / 演 - 樋渡真司（舞台）八百屋「八百勝」の店主で葉菜子の父親。後援会代表。 映画版では、「八百勝」が定食屋に変更されており、劇中には登場しない。ニラ田崎の飼い犬で、竹青荘のマスコット的存在でもある。名前の由来は沖縄・奄美地方に伝わる『ニライカナイ』からきている。映画版・アニメ版ではともに柴犬だが、性別は不明。漫画版は白の雑種。映画では竹青荘の住人とともに走ることもある。
Title: 風が強く吹いている (Run with the Wind)
Section: 実写映画

2009年10月31日公開。配給は松竹。主演は小出恵介、林遣都。第83回キネマ旬報ベスト・テン第10位。第31回ヨコハマ映画祭にて「新人監督賞」「審査員特別賞」を受賞、第19回日本映画批評家大賞新人監督賞受賞。
Title: 風が強く吹いている (Run with the Wind)
Section: 実写映画
Subsection: 出演

主要なキャストは、上記の登場人物の項を参照のこと。神童の母：和久井映見（声の出演 / 友情出演）寛政大学事務局員：高橋ひとみ（友情出演）東京体育大学陸上部コーチ：近藤芳正（友情出演）カケルの高校時代の陸上部監督：寺脇康文（特別出演）ハイジの主治医：鈴木京香（特別出演）
Title: 風が強く吹いている (Run with the Wind)
Section: 実写映画
Subsection: スタッフ

原作：三浦しをん企画：鈴木光プロデューサー：坂本忠久脚本・監督：大森寿美男音楽：千住明音楽プロデューサー：長崎行男撮影：佐光朗照明：加瀬弘行美術：小澤秀高装飾：西渕浩祐録音：林大輔音響効果：伊藤進一編集：田中愼二スクリプター：湯澤ゆき衣装：川崎健二ヘアメイク：井川成子ラインプロデューサー：森太郎キャスティングプロデューサー：名須川伸吾VFXプロデューサー：石井教雄監督補：中西健二助監督：猪腰弘之制作担当：関浩紀、松井聡子競技指導：日隈広至監督助手：清水勇気、渡邊祐示撮影補：原田幸治撮影助手：平林利徳、眞田慧子、田村ゆう子特機：小窪美佳カースタント：野呂真治、永田崇明照明助手：高橋幸司、石井久友、鈴木祐介、児玉淳、三浦大輔録音助手：田中博信、三木雄次郎、清水雄一郎、鈴木綾磨、田辺正晴（夏期）、山田美穂（夏期）選曲：浅梨なおこ編集助手：山添典子ネガ編集：渡辺顕一郎美術助手：渡邉由利、朝倉麻理子装飾助手：飯沼明広持道具：山下千尋衣裳：新井正人、松山さと子ヘアメイク助手：秋山直子コンテ：相馬宏充スチール：松木修俳優担当：高屋隆太演技事務：渡辺理恵エキストラ担当：村山和之、土屋圭車両：荻島正雄、藤井英二照明機材車オペレーター：鈴木英士制作主任：大田康一制作進行：池田南、後藤一郎、湯澤布由子制作経理：澤美知子、木村聖、渡辺正子制作デスク：川崎いづみ製作：「風が強く吹いている」製作委員会（松竹、光和インターナショナル、バンダイビジュアル、キノシタ・マネージメント、博報堂DYメディアパートナーズ、読売新聞、京王エージェンシー、衛星劇場）
Title: 風が強く吹いている (Run with the Wind)
Section: 実写映画
Subsection: ロケーション撮影地

福岡県北九州市福岡県福岡市中央区（スタート地点は福岡市庁舎北側）大分県大分市茨城県稲敷郡阿見町千葉県野田市千葉県千葉市埼玉県越谷市
Title: 風が強く吹いている (Run with the Wind)
Section: 実写映画
Subsection: テレビ放映

2012年8月にはチャンネルNECOで放送された。2013年1月2日深夜にはテレビ新潟で放送された。2013年1月3日深夜には青森テレビで放送された。2013年1月4日にはTOKYO MXで19:30から放送された。
Title: 風が強く吹いている (Run with the Wind)
Section: 漫画

海野そら太の作画により、2007年から『週刊ヤングジャンプ』（集英社）にて連載された後、『月刊ヤングジャンプ』（集英社）に移行して2008年9月号から2009年12月号まで連載が続けられた。単行本は全6巻（集英社ヤングジャンプコミックス）。大まかなストーリーは原作小説にほぼ沿っているが、連載誌が青年誌ということもあり、原作よりも男性向け漫画としての色合いが強く、高校時代のシーンや駅伝シーンはオリジナル要素がなされていたり、寛政大学とシード権を争う東京体育大学の面々の設定・登場人物の背景なども掘り下げられて描かれている。長く絶版となっていたが、2020年8月、復刊ドットコムより新装版全4巻に改めての復刊が発表され、2020年10月下旬から2021年1月下旬にかけて刊行された。カバーは海野そら太による書き下ろし。また、販促用のボイスコミックも公開されている（詳細後述）。
Title: 風が強く吹いている (Run with the Wind)
Section: 漫画
Subsection: 登場人物

漫画オリジナルの人物のみ。原作に登場する人物は、上記の登場人物の項を参照のこと。古賀智己（コガ トモミ）声 - 團悠哉（ボイスコミック）東京体育大学（東体大）3年生。同大学第2区走者。カケル・榊の高校時代の先輩にあたり、カケルの評価は「計算して走れる速い人」。2年生のときから花の2区を任される同大学エース選手だが、昨年はチームのシード権喪失の一因を作り、再起を期して箱根に臨む。松平（マツダイラ）声 - 中島大（ボイスコミック）東体大3年生。同大学主務。下の名前は不明。真面目な仕事ぶりと他メンバーへの積極的な関わりでチームを支え、箱根本選でも伴走車に乗る。島根県出身で、直接の面識はないものの高校時代のハイジを知っていた。喜田河彰（キタガワ アキラ）東体大生。学年は不明。同大学第5区走者。新見（ニイミ）東体大生。学年・下の名前は不明。同大学第6区走者。昨年も同区を走った経験を買われて起用される。丸谷陽二（マルタニ ヨウジ）東体大4年生。同大学第7区走者。女性に間違われるほどの端正な顔立ちだが、専門とする中距離では関カレで1500mの表彰台に上がるほどのスピードランナー。激しやすい反面、情に厚く責任感も強い。持田廉（モチダ レン）東体大2年生。同大学第9区走者。チーム監督に「何を考えているか分からん」と称されるマイペースな性格で、つまり他選手の動向や作戦に惑わされない図太さを持つ。朝倉恭平（アサクラ キョウヘイ）東体大4年生。同大学第10区走者。推薦入試でなく一般入試で入学して主将にまでなった努力家。調子の上がらないメンバーや部の牽引役を率先して担い、後輩からの信認は厚い。向井義明（ムカイ）声 - おっきなわたる（ボイスコミック）カケルと榊の高校時代のチームメイト。下の名前の読みは不明。温厚な性格で、当時のチームを外側から見る目を持っていた数少ない人物。卒業後もカケル・榊とそれぞれ繋がりを保ち続けている。ハイジの母声 - tamico.（ボイスコミック）ハイジの回想の形で登場。
Title: 風が強く吹いている (Run with the Wind)
Section: 漫画
Subsection: 販促用ボイスコミック

新装版復刊に伴い、各巻の内容をボイスコミックとして再構成した動画が、復刊ドットコム公式Youtubeチャンネルにて公開された。2020年12月から2021年3月にかけて全4回がアップされている。スタッフ製作協力：スチールウッドガーデン、タンバリンアーティスツ製作：Project Cubic（大野悠、井上四葉、Koto）挿入歌「Spurt Up!!」歌・曲 - 西川元
Title: 風が強く吹いている (Run with the Wind)
Section: 書誌情報
Subsection: 小説

三浦しをん（著） / 山口晃（イラスト） 『風が強く吹いている』、全1巻単行本：新潮社、2006年9月22日発売、ISBN 4-10-454104-4文庫版：新潮文庫、2009年7月1日発売、ISBN 978-4-10-116758-9
Title: 風が強く吹いている (Run with the Wind)
Section: 書誌情報
Subsection: 漫画

三浦しをん（原作） / 海野そら太（作画） 『風が強く吹いている』 集英社〈ヤングジャンプ・コミックス〉、全6巻2008年3月24日発売、ISBN 978-4-08-877412-12008年6月24日発売、ISBN 978-4-08-877464-02008年9月24日発売、ISBN 978-4-08-877506-72008年12月24日発売、ISBN 978-4-08-877569-22009年6月24日発売、ISBN 978-4-08-877666-82009年12月23日発売、ISBN 978-4-08-877755-9三浦しをん（原作） / 海野そら太（作画） 『風が強く吹いている 新装版』 復刊ドットコム、全4巻2020年10月25日発売、ISBN 978-4-8354-5748-22020年11月25日発売、ISBN 978-4-8354-5749-92020年12月25日発売、ISBN 978-4-8354-5750-52021年1月25日発売、ISBN 978-4-8354-5764-2
Title: 風が強く吹いている (Run with the Wind)
Section: ラジオドラマ

箱根駅伝応援スペシャルとして、2007年12月24日から28日まで5日連続で文化放送にて放送された。
Title: 風が強く吹いている (Run with the Wind)
Section: 舞台劇
Subsection: アトリエ・ダンカン版

アトリエ・ダンカンプロデュースで 2009年1月から 2月にかけて、東京、富山、名古屋、仙台、大阪、福岡で公演された。公演の模様はWOWOWで2009年7月27日に放送され、2009年10月28日にDVDとして発売された。ストーリーは原作小説と基本展開は同じだが、舞台の性質上、大幅な変更がなされており、ムサの掘り下げが違い、双子（ジョージ、ジョータ）の葉菜子への恋愛感情的な部分が省略され、藤岡と榊がそれぞれ竹青荘を訪ねて来る。スタッフ（アトリエ・ダンカン版）演出：鈴木裕美脚本：鈴木哲也主催：イープラス企画協力：ボイルドエッグズ、新潮社企画・製作：アトリエ・ダンカン、イープラス
Title: 風が強く吹いている (Run with the Wind)
Section: 舞台劇
Subsection: ILLUMINUS版

2020年よりILLUMINUSによる新たなる舞台化が発表され、同年6月に東京での公演が予定されていたが、新型コロナウィルス感染症の流行の影響で延期。翌2021年6月16日～20日にかけて上演され、7月10日、18日に千穐楽分がディレイ配信された。また、2023年1月18日～22日にキャスト勢のほとんどを一新しての再演が予定されている。スタッフ（ILLUMINUS版）演出：吉田武寛（LIPS*S／ILLUMINUS）脚本：春日康徳企画協力：新潮社主催･企画・製作：ILLUMINUS
Title: 風が強く吹いている (Run with the Wind)
Section: テレビアニメ

2018年10月より2019年3月まで日本テレビ、BS日テレ、読売テレビほかにて放送された。ストーリーは原作の小説に準拠しているが、漫画版同様オリジナルストーリーも多数描かれており、登場人物の掘り下げがなされている。
Title: 風が強く吹いている (Run with the Wind)
Section: テレビアニメ
Subsection: スタッフ（アニメ）

原作 - 三浦しをん監督 - 野村和也シリーズ構成・脚本 - 喜安浩平キャラクターデザイン - 千葉崇洋キーアニメーター - 高橋英樹、向田隆プロップデザイン - 岸田隆宏美術設定 - 立田一郎美術監督 - 針﨑義士色彩設計 - 野田採芳子撮影監督 - 野上大地CG監督 - 佐々木俊宏編集 - 植松淳一音響監督 - 菊田浩巳音楽 - 林ゆうきプロデューサー - 岡村和佳菜、塩出正樹、稲毛弘之、森廣扶美、吹野史斉アニメーションプロデューサー - 松下慶子アニメーション制作 - Production I.G企画協力 - 新潮社製作 - 寛政大学陸上競技部後援会
Title: 風が強く吹いている (Run with the Wind)
Section: テレビアニメ
Subsection: 主題歌

オープニングテーマ「Catch up, latency」（第1 - 11話）作詞・作曲 - 田淵智也 / 編曲・歌 - UNISON SQUARE GARDEN「風強く、君熱く。」（第12 - 23話）作詞 - Q-MHz、日高光啓 / 作曲 - Q-MHz / 歌 - Q-MHz feat. 日高光啓 a.k.a. SKY-HIエンディングテーマ「リセット」（第1 - 11話）作詞・歌 - 向井太一 / 作曲 - 向井太一、CELSIOR COUPE / 編曲 - CELSIOR COUPE「道」（第12 - 23話）作詞・歌 - 向井太一 / 作曲 - 向井太一、CELSIOR COUPE
Title: 風が強く吹いている (Run with the Wind)
Section: テレビアニメ
Subsection: 放送局・配信元

インターネットではバンダイチャンネルなどで配信されている。アニマックスでは、2021年1月1・2日の15時から、「一挙放送」として放送した。
Title: 風が強く吹いている (Run with the Wind)
Section: テレビアニメ
Subsection: Webラジオ

蔵原走役の大塚剛央と清瀬灰二役の豊永利行によるWebラジオ『風が強く吹いている 〜ラジオで走るの好きか？〜』が、音泉にて2018年8月27日にプレ配信後、2018年9月24日から2019年4月15日まで配信された。
Title: アンダーカバー (Undercover (2021 TV series))
Section: abstract

アンダーカバー（undercover、under cover）警察の潜入捜査、おとり捜査の事。ギャングやマフィアに潜り込み、証拠の収集や組織の壊滅を側面から支援する。表向き、薬物を大口で扱う売人、組織に雇われる殺し屋などを装う。また、覆面パトカーの意味も。不法無線局（Undercovered radio station）。UC局、アンカバー局とも。自動車の底部に装着するパーツ。空力特性の向上や、エンジンルームへの可燃物や水の浸入防止、ロードノイズの吸音などに利用される。
Title: アンダーカバー (Undercover (2021 TV series))
Section: 音楽
Subsection: アルバム

アンダーカヴァー (ローリング・ストーンズのアルバム) - 1983年。アンダー・カヴァー (ジョー・リン・ターナーのアルバム) - 1997年。アンダー・カヴァー (オジー・オズボーンのアルバム) - 2005年のカバー・アルバム。UNDER:COVER - T.M.Revolutionの2006年のベスト・アルバム。アンダーカバー (ミニストリーのアルバム) - ミニストリー (バンド)の2010年のアルバム。
Title: アンダーカバー (Undercover (2021 TV series))
Section: 音楽
Subsection: 楽曲

undercover - 水樹奈々のアルバム『Silent Bible』に収録されている楽曲。Undercover - 米津玄師のアルバム『Bremen』に収録されている楽曲。
Title: アンダーカバー (Undercover (2021 TV series))
Section: 映像作品
Subsection: 映画

アンダーカバー (1943年の映画) - イギリス映画。アンダーカバー (1983年の映画) - オーストラリア映画。アンダーカバー／私服刑事 - 1987年のアメリカ映画。アンダーカバー (1991年の映画) - アメリカ映画。原題はMartial Law II: Undercover/Karate Cop。アンダーカバー (2001年の映画) - アメリカ映画。原題はSTILETTO DANCE。アンダーカヴァー (映画) - 2007年のアメリカ映画。原題はWe Own the Night。アンダーカバー (2016年の映画) - アメリカ映画。原題はImperium。
Title: アンダーカバー (Undercover (2021 TV series))
Section: 映像作品
Subsection: テレビドラマ

アンダーカバー (1991年のテレビドラマ) - アメリカ合衆国のテレビドラマ。1月に放送が開始され、視聴率も好調を保っていたが、2月23日に放送する予定だったエピソードがイラクのクウェートへの侵攻を扱う内容だったところ、偶然その日に現実の湾岸戦争の陸上戦が始まってしまったことから、放送が無期限に延期されたことで知られる。アンダーカバー (テレビドラマ) - 2010年のアメリカ合衆国のテレビドラマ。アンダーカバー 見つめる目 - 2016年のイギリスのテレビドラマ。アンダーカバー: 秘密捜査官 - 2019年のベルギー・オランダ共同制作のテレビドラマ。アンダーカバー (2021年のテレビドラマ) - 韓国のテレビドラマ。
Title: アンダーカバー (Undercover (2021 TV series))
Section: ゲーム

ニード・フォー・スピード アンダーカバー - 2008年発売のエレクトロニック・アーツのレースゲーム作品。レゴシティ アンダーカバー - レゴを題材にしたコンピュータゲームのひとつ。スーパーマリオブラザーズ#アンダーカバー - 通常では出現し得ないステージ。
Title: アンダーカバー (Undercover (2021 TV series))
Section: その他ブランド・商品名

UNDERCOVER (ブランド) - 高橋盾がディレクションし、パリ・コレクションでも活躍する日本のファッションブランド。
Title: Ugly_Beauty (Ugly Beauty)
Section: abstract

『Ugly Beauty』（アグリー・ビューティー）は、台湾の歌手蔡依林（ジョリン・ツァイ）の14枚目のオリジナルアルバムである。2018年12月26日に台湾ソニー・ミュージック・エンタテインメントより発売された。主な収録曲は「怪美的」、「脳公」、「玫瑰少年」、「甜秘密」、「如果我没有傷口」など。
Title: レイズ・ヴァイブレーション (Raise Vibration)
Section: abstract

『レイズ・ヴァイブレーション』（Raise Vibration）は、レニー・クラヴィッツが2018年に発表した11作目のスタジオ・アルバム。
Title: レイズ・ヴァイブレーション (Raise Vibration)
Section: 背景

2018年4月17日付の『ローリング・ストーン』誌のインタビューによれば、2015年のワールド・ツアー終了後、クラヴィッツは曲作りに関してスランプに陥り、当時のことを「ここまでどうすればいいか混乱したことはなかった」と振り返っている。しかし、ある日の朝4時に曲想が浮かんで、すぐに自宅スタジオでラフ・レコーディングを行い、創作意欲を取り戻したという。収録曲「ロウ」では、マイケル・ジャクソンが生前に録音した肉声が使用された。クラヴィッツは1999年、ジャクソンとのコラボレーション曲「（アイ・キャント・メイク・イット）アナザー・デイ」（ジャクソンの没後の2010年に発売されたアルバム『MICHAEL』に収録）のデモ録音を行っており、本作で使用されたボーカル・パートは、この曲のセッションで録音された未発表音源である。「ジョニー・キャッシュ」はカントリー歌手ジョニー・キャッシュに捧げられた曲で、クラヴィッツは1995年に母を亡くして落ち込んでいた際、キャッシュおよび彼の妻であるジューン・カーター・キャッシュと会い、精神的に支えられたという。「イッツ・イナフ!」は戦争や環境問題などについて言及した曲で、当初はパンク・ロック的な音楽性だったが、娘のゾーイ・クラヴィッツが難色を示したため、カーティス・メイフィールド風のグルーヴ・チューンとなり、クラヴィッツは「彼女が正しかったよ。俺は滑らかなウィスパー・ボイスで歌ってみた。そうしたらよりパワフルになった」と説明している。
Title: レイズ・ヴァイブレーション (Raise Vibration)
Section: 反響

本作からの先行シングル「ロウ」は、ベルギーのワロン地域では2018年6月30日付のシングル・チャートで初登場43位となり、同年9月22日には最高6位を記録して、19週トップ50入りするヒットとなった。母国アメリカのBillboard 200では、2018年9月22日に初登場43位となるが、翌週にはトップ200圏外に落ち、『ママ・セッド』（1991年）以降のアルバムとしては初めて、全米トップ40入りを逃す結果となった。一方、ヨーロッパの一部地域では高い人気を維持し、フランスのアルバム・チャートでは初登場3位となり、合計24週にわたりトップ200入りした。また、オランダのアルバム・チャートでは初登場8位となり、同国では『ママ・セッド』以降の全アルバムとも連続でトップ10入りを果たした。
Title: レイズ・ヴァイブレーション (Raise Vibration)
Section: 評価

Stephen Thomas Erlewineはオールミュージックにおいて5点満点中4点を付け、アルバムの全体像に関して「いつもながらクラヴィッツは、様々な物をかき集める職人としても、プロデューサーとしても卓越しており、彼が尊敬する人々の要素を寄せ集めて、あくまで彼らしいサウンドに結実させている」、「フー・リアリー・アー・ザ・モンスターズ?」に関して「エレクトロ・ファンク・ビートが脈打つ、彼が以前までに試みたことのないサウンドだが、2016年にプリンスが悲劇的な死を遂げたことを考えれば合点がいく」と評している。また、山西絵美は『bounce』2018年10月号において「デビュー25周年に合わせて登場した前作では、原点回帰をテーマに力強いロックンロールを披露していましたが、4年ぶりとなる今作に若作り感は希薄」「堂々と老いを受け入れていまを全力で生きようとする姿に、これまでとは違う色気を感じます」と評している。
Title: レイズ・ヴァイブレーション (Raise Vibration)
Section: 収録曲

特記なき楽曲は作詞・作曲：レニー・クラヴィッツ。ウィ・キャン・ゲット・イット・オール・トゥゲザー / We Can Get It All Together - 4:40ロウ / Low - 5:19フー・リアリー・アー・ザ・モンスターズ? / Who Really Are the Monsters? - 5:19作詞：レニー・クラヴィッツ／作曲：レニー・クラヴィッツ、クレイグ・ロスレイズ・ヴァイブレーション / Raise Vibration - 5:27ジョニー・キャッシュ / Johnny Cash - 6:18ヒア・トゥ・ラヴ / Here to Love - 4:42イッツ・イナフ! / It's Enough! - 7:555モア・デイズ・ティル・サマー / 5 More Days 'Til Summer - 4:02ザ・マジェスティー・オブ・ラヴ / The Majesty of Love - 5:49ゴールド・ダスト / Gold Dust - 5:08作詞：レニー・クラヴィッツ／作曲：レニー・クラヴィッツ、クレイグ・ロスライド / Ride - 5:58アイル・オールウェイズ・ビー・イン・ユア・ソウル / I'll Always Be Inside Your Soul - 4:01
Title: レイズ・ヴァイブレーション (Raise Vibration)
Section: 収録曲
Subsection: 日本盤ボーナス・トラック

ロウ（デヴィッド・ゲッタ・リミックス） / Low (David Guetta Remix) - 3:30
Title: レイズ・ヴァイブレーション (Raise Vibration)
Section: 参加ミュージシャン

レニー・クラヴィッツ - ボーカル、エレクトリック・ギター、アコースティック・ギター、エレクトリック・シタール、ピアノ、ローズ・ピアノ、ハモンドオルガン、クラビネット、ミニ・モーグ、アープ・ストリングアンサンブル、ベース、ドラムス、タンバリン、クロタル、ボンゴ、クラベス、ティンバレス、シンバル、カウベル、カバサ、グロッケンシュピール、チューブラーベル、カスタネット、アゴゴ、マラカス、カリンバ、フット・ストンプ、手拍子クレイグ・ロス - エレクトリック・ギター(on #1, #2, #3, #5, #7, #9, #12)、アコースティック・ギター(on #8, #11)、ドラム・プログラミング(on #3)、ピアノ(on #10)、手拍子(on #10)、ミニ・モーグ(on #12)デヴィッド・バロン - VCS 3 (on #3, #9)、メロトロン(on #4)、ミニ・モーグ(on #4, #6)、ピアノ(on #6)、ストリングアンサンブル(on #6)、アープ・オムニ(on #8)、OB-Xシンセサイザー(on #9)、シーケンシャル・サーキット プロフェット5(on #10)レニー・カストロ - クイーカ(on #2)、コンガ(on #3)ハロルド・トッド - サックス(on #2, #3, #7, #9)マイケル・シャーマン - サックス(on #2, #7)ルドヴィク・ルイ - トランペット(on #2, #7)クリスチャン・マルティネス - トランペット(on #2, #5)Eric Giausserand - トランペット(on #2, #5)ジャン＝クリストフ・ヴィライン、マーク・ロジャー、フィリップ・アンリ - トロンボーン(on #2, #5)バートランド・デュボス、カリム・ストラム、ピエール・レモンディエール - フレンチ・ホルン(on #2, #5)タイラー・サスマン - ディジュリドゥ(on #1)Christophe Bruckert, Christophe Guiot, Claire Hazera, Cécile Bourcier, David Galoustov, David Rivière, Johann Renard, Line Kruze, Patrice Mondon, Sébastien Surel, Yue Zhang - ヴァイオリン(on #2, #5, #7, #8)Benachir Boukhatem, Fanny Coupé, Jean-Michel Lenert, Oyhar Melikishvili - ヴィオラ(on #2, #5, #7, #8)Florence Hennequin, Jean-Philippe Audin, Jeremy Bourré, Mimi Brundin - チェロ(on #2, #5, #7, #8)Marthe Moinet, Vincent Pasquier - コントラバス(on #2, #5, #7, #8)ジョージ・ラクス - オーケストラ(on #10)マイケル・ジャクソン - バックグラウンド・ボーカル(on #2)Lysa Aya Trenier - ドローン(on #2)Michael Andrews, Michael Bellanger, Sam Lopez - ネイティブ・アメリカン・ボーカル&ドラムス(on #4)Carmer Carter, Fred White, Jason Morales, John Fluker, Kennya Ramsey, Makeda Francisco, Nikko Lowe, Nikisha Grier-Daniel, Tiffany Smith, Tim Kepler, Valerie Pinkston, Will Wheaton - クワイア(on #6)Alix Jones Bragg, Deanna Levitt, Ella Davis Bragg, Katelyn Cambridge, Kyra Courtemanche, Nicole Gamma, Petagay Hollinsed-Hartman - バックグラウンド・ボーカル(on #8)ミゲル - 手拍子(on #10)
Title: Dear.M (Dear.M)
Section: abstract

『Dear.M』（韓国語：디어엠 ）はKBS 2TVで放送予定の大韓民国のテレビドラマである。パク・ヘスのいじめ疑惑を受けて初回放送から放送を延期している。なお日本国内では2022年6月下旬ごろにU-NEXTでPPV独占配信開始する。
Title: Dear.M (Dear.M)
Section: あらすじ

ソヨン大学を騒然とさせたオンラインコミュニティの投稿者“M”を探しながら、ロマンチックな推理を繰り広げる青春ロマンスドラマ。
Title: Dear.M (Dear.M)
Section: 出演
Subsection: 主要人物

マ・ジュア：パク・ヘスチャ・ミンホ：ジェヒョン（NCT）ジュアの親友。ソ・ジミン：ノ・ジョンイパク・ハヌル：ペ・ヒョンソンジミンの彼氏。
Title: Dear.M (Dear.M)
Section: 出演
Subsection: 周辺人物

キル・モクジン：イ・ジニョク（UP10TION）ファン・ボヨン：ウ・ダビムン・ジュン：イ・ジョンシクチェ・ロサ：ファン・ボルムビョルミン・ヤンヒ：クォン・ウンビン（CLC）パン・イダム：チョ・ジュニョン
Title: サイエンス・フィクション (Science Fiction (Brand New album))
Section: abstract

サイエンス・フィクション（英語: Science Fiction、略語：SF、Sci-Fi、エスエフ）は、科学的な空想にもとづいたフィクションの総称。メディアによりSF小説、SF漫画、SF映画、SFアニメなどとも分類される。日本では科学小説、空想科学小説とも訳されている（詳細は呼称を参照）。
Title: サイエンス・フィクション (Science Fiction (Brand New album))
Section: 呼称

「サイエンス・フィクション」という名前を生み出したのは、世界初のSF雑誌『アメージング・ストーリーズ』の初代編集長ヒューゴー・ガーンズバックである。ただし、「サイエンス・フィクション」ではなく、「サイエンティフィクション」〔Scientifiction, Scientific+Fiction〕と呼ぶことを好んだ。SFにおけるニュー・ウェーブ運動の参加者は、「SFは科学小説ばかりではない」という見解から「SFはサイエンス・フィクションの略ではなく、スペキュレーティブ・フィクション（思索的小説）の略だ」と主張。Sci-Fi（サイ・ファイ）という略語は1954年にフォレスト・J・アッカーマンにより公式に用いられた。ただし、ロバート・A・ハインラインはこれよりも6年早く、この用語を私的な書簡で用いている。サイエンス・フィクションがポップカルチャーの世界に進出すると、熱心なSF作家やファン達は、“Sci-Fi”という略語を、低予算・低技術のB級映画や、低品質なパルプSFと関連付けるようになった。1970年代までにはテリー・カーやデーモン・ナイトらのSF批評家達が、略語“Sci-Fi”を真面目なSF作品からやっつけ仕事を区別する用語として使うようになり 、1978年頃にはスーザン・ウッドその他の批評家により、“Sci-Fi”に対し「スキフィ」という発音が導入された。ピーター・ニコルスは、「SF（エス・エフ）」という略語が「SF作家と読者の間で好まれている適切な略語である」と述べた 。デヴィッド・ラングフォードによるSFファンジン『Ansible』には、“As Others See Us（他人の目）”と題された連載記事があり、そこでは略語“Sci-Fi”がジャンル外の人々により侮蔑的な意味で使用されている多数の例が掲載されている 。1990年代に入ると、米国でSci-Fi Channel（Syfy）が開局する等、必ずしもネガティブなニュアンスとは限らなくなってきている。日本では過去には「科学小説」「空想科学小説」「幻想科学小説」「未来科学小説」などの呼称もあり、この中でも「科学小説」は戦前、「空想科学小説」は戦後の一時期に広く使用されたが、1970年代頃以降は「SF（エスエフ）」が普及した。
Title: サイエンス・フィクション (Science Fiction (Brand New album))
Section: 定義

サイエンス・フィクションの定義は、幅広いサブジャンルとテーマを含むために困難である。デーモン・ナイトはその困難さを「サイエンス・フィクションは、その時にそう呼ばれたもの」と述べた。ウラジーミル・ナボコフは、仮に厳格な定義をするならば、シェイクスピアのテンペストはサイエンス・フィクションに違いないだろうと述べた。ロバート・A・ハインラインは、「読むことのできる大半のサイエンス・フィクションの手軽で簡潔な定義は、過去や現在の現実社会や、科学的手法の性質と重要性の十分な知識に基づいた、可能な未来の出来事に関する現実的な推測」と述べた。ロッド・サーリングは「ファンタジーは不可能な事を起こりそうに描いたもの、サイエンス・フィクションは起こりそうも無い事を起こりそうに描いたもの」と述べた。アイザック・アシモフは著作で、単に宇宙船や宇宙人が登場するのがサイエンス・フィクションではなく、価値観の転倒による驚き、すなわちセンス・オブ・ワンダーが必要と述べた。長山靖生は、SFの成立は「新しくて古い。遡ればどこまでも古く、人類の想像力の始まりの地点」までも遡れるとし、「オデュッセイアや聖書、日本なら古事記や竹取物語をSFとして読む」ことも可能とした上で、このジャンルを厳正に定める者は1920年代（ヒューゴー・ガーンズバックがSF専門誌アメージング・ストーリーズを発行した時期）を成立とするのが常例とした。大森望は、SFの指標として「科学的論理を基盤にしている。また、たとえ異星や異世界や超未来が舞台であっても、どこかで「現実」と繋がっている（ホラー、ファンタジーとの区別）」「現実の日常ではぜったいに起きないようなことが起きる（ミステリとの区別）」「読者の常識を覆す独自の発想がある（センス・オブ・ワンダーまたは認識的異化作用）」「既存の（擬似）科学的なガジェットまたはアイデア（宇宙人、宇宙船、ロボット、超能力、タイムトラベルなど）が作中に登場する（ジャンル的なお約束）」の四つをあげている。超自然現象を扱った作品は「スーパーナチュラル」に分類されるが、SFやファンタジーの要素を含む作品もあり境界は曖昧である。
Title: サイエンス・フィクション (Science Fiction (Brand New album))
Section: 歴史
Subsection: 創世以前のSF

最初のSF作家として普通認知されているのは、ジュール・ヴェルヌもしくはH・G・ウェルズである。しかしそれ以前にもSFではないがSF的な文学は存在した。おそらく最古のSF的小説は、2世紀に古代ギリシアの作家ルキアノスの書いた『本当の話』と『イカロメニッパス』であろう。『イカロメニッパス』では、主人公のメニッパスが両手に翼をつけてオリュンポス山の上からイカロスのように（イカロ）飛び立って月の世界に行き、そこで月の哲学者と会う。そしてかれに、目を千里眼にしてもらって地上を見て、世界の小ささを実感する。日本の竹取物語（平安時代）は月から人が来る設定であり、浦島太郎（室町時代）では時間の流れの歪みが描かれている。8世紀のアラビアンナイトにもSF的なストーリーが含まれる。14世紀にダンテ・アリギエーリによって書かれた『神曲』も、当時の科学的知見が盛り込まれ、天国篇では、主人公ダンテが天動説宇宙に基づいて構想された天界を遍歴し、恒星天の上にまで昇っていくストーリーである。神話まで遡ると、エジプト神話ではすでに月や太陽の神などが登場する。ギリシア神話の月の女神や太陽の神など天界の神々はチャリオット（戦闘用馬車）に乗って天上世界（宇宙）を自在に行き来するとされる。また古代インドの叙事詩「マハーバーラタ」の登場人物（神）が使う超兵器「インドラの雷」が、核兵器を想起させる描写であったり、『ラーマーヤナ』には大気圏外の航行が可能なヴィマナと呼ばれる乗り物が登場するなど、古典や神話の表現が、現代ではファンタジーやSFとして見えることもある。さらにヴィマニカ・シャストラと呼ばれる文献には他の叙事詩とは違い、ヴィマナの詳細な解説や、操縦方法のみが記述されているなど、現代でいうSF作品とその設定資料集の様な関係を持つ作品群も存在している。日本神話においても、天孫降臨伝説は高度な文明を持つ異星人が文字通り“天から来た”と例えれば不自然ではなく、SF的な設定を含んでいる。コペルニクスが地動説を唱える以前の天動説が信じられていたり宇宙を天界（ヘブン）と混同していた時代に書かれた物語や神話は、宇宙旅行のコンセプトを含んでいたとしても「科学的」フィクションとは言えない。17世紀の天動説が主流であった当時、1620年代ごろに天文学者ヨハネス・ケプラーが地動説の考えに基づいて書いた小説『ケプラーの夢』（ラテン語 Somnium）がある。この小説は、アイスランド人ドゥラコトゥスが地球（ヴォルヴァ）と月（レヴァニア）を自由に往復する精霊に連れられて月世界へと旅行する物語である。シラノ・ド・ベルジュラックは1657年に「月世界旅行記」を出版した。これは、ロケットによる月旅行を描いた最初の作品とされている。また、北極に異世界が存在するという設定はen: The Blazing World（1666年）に、地球内部が空洞であり異世界が存在するという設定はen: Niels Klim's Underground Travels（1741年）に描かれている。ヴォルテールによるen:Micromégas（1752年）は、シリウスを周回する惑星と土星からの来訪者が地球にやってくるというストーリーである。ジョナサン・スウィフトのガリヴァー旅行記には科学者が住む飛行する島ラピュータが登場する。島は底部の天然磁により磁鉄鉱の豊富な土地の上空を自在に移動できるなど科学的な設定があり、地上に住む人間を押しつぶすなど兵器として使われるシーンもある。さらに、1816年に当時19歳のメアリー・シェリーが書いた『フランケンシュタイン-あるいは現代のプロメテウス』がある。科学者ヴィクター・フランケンシュタインが死体を集めて繋ぎ合わせ、人造人間を作ることに成功する。しかし、その醜さゆえに彼は、人造人間（”怪物”）を放棄する。造られた”怪物”は「こころ」を持ち、幾度か人間と交流を試みるが、醜い容姿のせいでことごとく拒絶される。絶望した”怪物”は自らヴィクターの元に現れ、自分の伴侶となり得る女性の”怪物”を一人造るように要求する。彼は一度約束したが、女性の完成間近になってそれを破る。怒った”怪物”は、ヴィクターの妻や友人を殺害。ヴィクターの方もその死に怒り、”怪物”を殺すために追跡を始める。しかし、長い追跡の末、北極海でヴィクターは衰弱し死亡する。”怪物”は彼の亡骸の前で、複雑な心境を語った後、自ら焼死するために北極海へと消えた。この小説は、メアリー・シェリーが夫（パーシー・シェリー）と共にバイロンの別荘（ディオダティ荘）に行った際の構想を元に書かれたものである（ディオダティ荘の怪奇談義）。ある日バイロンは怪奇小説を書いて互いに見せ合う事を提案した。パーシーとバイロンは途中で小説を投げ出した（バイロンがこの時書いた構想を借りて、彼の主治医であるジョン・ポリドリが『吸血鬼』を書いた）が、メアリーはこれを仕上げた。メアリーの『フランケンシュタイン』はSF的テーマを扱いながらも「怪奇小説」であり、科学小説を書こうというモチベーションによって書かれたわけではないが、ブライアン・オールディスをはじめとする後世の多くの作家や評論家たちがメアリーに先駆的な業績を認め、SFの先駆者あるいは、創始者であると捉えている。一方で、『フランケンシュタイン』は確かに重要な作品ではあるが、SFの起源とすることはSFの領域を拡張させ過ぎている、という意見も存在する。19世紀前半の作家エドガー・アラン・ポーも、SFの開祖の一人である。彼の作品は人間心理の異常性に踏み込んだ怪奇・恐怖小説が多いが、『鋸山奇譚』・『大渦に呑まれて』・『ハンス・プファールの無類の冒険』など、科学知識を応用した作品も見られる。特に『ハンス・プファールの無類の冒険』は、気球による月世界旅行を描いたもので、当時の最新の科学知識を用いた、まさに正統派のSFであった。ヴェルヌやウェルズもポーの影響を受けており、現代SFの発展に功績があったといえる。
Title: サイエンス・フィクション (Science Fiction (Brand New album))
Section: 歴史
Subsection: 創世期のSF

=ジュール・ヴェルヌは若い頃は大デュマに師事してロマン劇を書いていたが、愛読書のエドガー・アラン・ポーの小説にある科学技術を織りまぜて現実性をより高めるという手法に注目し、1863年に冒険小説『気球に乗って五週間』を発表した。この作品は純粋なSFではないが、ヴェルヌの作風に多大な影響を与えた。本格的な科学小説としては1865年に書かれた『月世界旅行』（邦題では『月世界探検』とも）が最初といえる。月世界旅行では砲弾に乗って月へ行くという科学的な宇宙旅行が初めて描かれておりSFの嚆矢としての意義は大きい。その後も『海底二万里』や『インド王妃の遺産』など多くの科学小説が書かれた。ヴェルヌの作風は当時正しいとされていた科学知識を活用したものがほとんどで、当時としては現実味と説得力があり、その点が、それまでの（上述されたような）作品群と異なる。科学を賞賛した一方で人間が科学に支配されることについて危機感を抱くという先見の明もあり、『国旗に向かって』（別題：『悪魔の発明』）や『二十世紀のパリ』などの作品で強い警鐘を鳴らしてもいる。
Title: サイエンス・フィクション (Science Fiction (Brand New album))
Section: 歴史
Subsection: 創世期のSF

=ヴェルヌの『月世界旅行』の30年後にイギリスでH・G・ウェルズが『タイム・マシン』を書いた。『タイム・マシン』は、主人公のタイムトラベラー（名前は明かされない）が時間を移動する機械を発明し、西暦80万2701年の世界へ行く物語。人類が二種に分岐した未来の世界では、美しい体つきをしたエロイという人類が、理想郷的な世界で無為に暮らしている。地下にはモーロックというもう一種の不気味な人類がいて、エロイ達を喰って生きている。タイムマシンをモーロック達に持ち去られた主人公は、恋人となったエロイのひとりとともにタイムマシンを探し出し、地下世界から奪い返す。そしてさらに未来へと旅立ち、人類の終焉、生物と地球の終焉を見た後に現代に帰還する。注目したいのは、ヴェルヌが冒険小説的な科学小説を書いたのに対し、ウェルズはファンタジーをベースにしたSF小説を書いている点である。ヴェルヌは、『海底二万里』などで（当時の）現代世界を描き、ともすれば単なる科学礼賛になりがちであったのに対し、ウェルズは将来の世界を描き、前述した要素を取り入れる事で「現実から外挿される世界を書きながらも現実という束縛を離れる」という現代SFの特徴を最初に取り入れている。しかもユートピアにおけるファンタジーを描きながらも、アンチ・ユートピア的な側面をも描き、文明批判を描いて思想小説的な要素をも取り入れるという離れ業に成功している。ウェルズは、進化論に影響を受けていたが、『タイム・マシン』でエロイが有閑階級の、モーロックが労働者階級の成れの果てであるのは、この思想と無関係ではないだろう。また、この小説が、「生物の終焉」を扱っている事も見逃してはならない。世界、地球、人類等の終焉（終末テーマ）は、後にウェルズ自身の『最終戦争の夢』、ネビル・シュートの『渚にて』、アーサー・C・クラークの『幼年期の終り』等数多くの小説で描かれるテーマであるが、SFの最初期に書かれたこの小説が、すでに生物の終焉を扱っている事は注目に値する。ウェルズのもう一つの業績は、SF的ギミック（ガジェット）を数多く「発明」した事にある。たとえばウェルズ以前に書かれた時間小説として知られる、チャールズ・ディケンズの『クリスマス・キャロル』では、「妖精の力」で時を越えるのに過ぎなかったが、ウェルズは「タイムマシン」という時を越える道具を主人公に「発明」させる事で時間を越えている。ウェルズの発明はタイムマシン以外にも、蛸型火星人、透明人間、冷凍睡眠装置、最終戦争等、SFの基本的なギミックのほとんどは、かれが考え出したものである。このためウェルズを評して時に「SF作家はウェルズを読まないほうがいい。自分のやろうとしてる事をすでにウェルズがやっている事を知って愕然とするから」といわれる事がある。ウェルズやヴェルヌに影響を受けた作家として、アーサー・コナン・ドイルがいる。彼は、シャーロック・ホームズシリーズなどの推理小説以外にも、チャレンジャー教授を主人公とした『失われた世界』（1912年）や『毒ガス帯』（1913年）などのSFも書いた。死去する前年の1929年に発表された海洋SF小説『マラコット深海』は科学的予見に満ちたドイルの傑作である。ヒュー・ロフティングは1927年から33年にかけて、ドリトル先生シリーズで月旅行を描いた。さらに、ジョージ・グリフィスが大衆向けの作品で商業的に成功し、イギリスやヨーロッパではSFが盛んになっていった。