shintaro-ozaki/entity-explanation huggingface dataset:
Title: 生命 (Life & Rhymes)
Section: 研究の歴史
Subsection: 生気論

生気論（バイタリズム）とは、非物質的な生命原理が存在するという信念である。これはゲオルク・エルンスト・シュタール（17世紀）に端を発し、19世紀半ばまで流行した。そして、アンリ・ベルクソン、フリードリヒ・ニーチェ、ヴィルヘルム・ディルタイなどの哲学者、グザヴィエ・ビシャのような解剖学者、ユストゥス・フォン・リービッヒなどの化学者たちの支持を受けた。生気論には、有機物と無機物の間には本質的な違いが存在するという考えや、有機物は生物からのみ作られるという信念が含まれていた。この考え方は、1828年、フリードリヒ・ヴェーラーが無機物から尿素を合成したことで否定された。このヴェーラー合成は現代有機化学の出発点と考えられている。有機化合物が初めて無機反応によって生成された、歴史的にも意義のあることであった。1850年代、ヘルマン・フォン・ヘルムホルツは、ユリウス・ロベルト・フォン・マイヤーによって予想された筋肉運動ではエネルギーが失われないことを実証し、筋肉を動かすのに必要な「生命力（英: vital forces）」が存在しないことを示唆した。これらの結果は、特にエドゥアルト・ブフナーが酵母の無細胞抽出液中でアルコール発酵が起こることを証明した後、生気論に対する科学的関心の放棄につながった。それにもかかわらず、疾病や病気が仮説上の生命力の障害によって引き起こされると解釈するホメオパシーのような疑似科学理論への信仰は根強く残っている。
Title: 生命 (Life & Rhymes)
Section: 発生
Subsection: 生命の起源

地球の年齢は約45億4000万年である。地球上の生命は少なくとも35億年前から存在しており、最古の生命の物理的な痕跡は37億年前にさかのぼる。TimeTree公開データベースにまとめられている分子時計からの推定では、生命の起源は約40億年前とされている。生命の起源に関する仮説は、単純な有機分子から前細胞生命を経て、原始細胞や代謝に至る普遍的な共通祖先の形成を説明しようとするものである。2016年、最後の普遍的共通祖先（LUCA）の355個の遺伝子セットが暫定的に同定された。生物圏は、生命の起源から少なくとも約35億年前に発達したと考えられている。地球上の生命が存在した最古の証拠として、西グリーンランドの37億年前の変堆積岩から発見された生物起源のグラファイトや、西オーストラリアの34億8000万年前の砂岩から発見された微生物マットの化石があげられる。さらに最近では、2015年に西オーストラリア州の41億年前の岩石から「生物学的生命の遺跡」が発見された。2017年には、カナダ・ケベック州のヌブアギトゥク帯の熱水噴出孔の析出物から、地球最古の生命記録である42億8000万年前の微生物（または微化石）と推定される化石が発見されたと発表され、44億年前の海洋形成後、45億4000万年前の地球形成から間もない時期に「ほぼ瞬時に生命が出現した」ことが示唆された。
Title: 生命 (Life & Rhymes)
Section: 発生
Subsection: 進化

進化とは、生物集団の遺伝的な形質が、世代を重ねるごとに変化することである。その結果、新しい種が出現し、しばしば古い種が消滅する。進化は、自然選択（性選択を含む）や遺伝的浮動などの進化過程が遺伝的変異に作用し、その結果、世代を重ねるごとに集団内での特定の形質の頻度が増加または減少することで起こる。進化の過程は、生物学的な組織のあらゆるレベルで生物多様性をもたらした。
Title: 生命 (Life & Rhymes)
Section: 発生
Subsection: 化石

化石とは、古代に生息していた動物や植物、その他の生物の遺骸または痕跡が保存されたものである。発見された化石と未発見の化石の総体、および堆積岩の層（地層）におけるそれらの配置は、化石記録（英: fossil record）として知られている。保存された標本が1万年前の任意の年代よりも古い場合に化石と呼ばれる。したがって化石の年代は、完新世の初期の最も若いものから、太古代の最も古いもの、34億年前のものまで幅広くある。
Title: 生命 (Life & Rhymes)
Section: 発生
Subsection: 絶滅

絶滅とは、ある種のすべての個体が死に絶える過程のことである。その種の最後の個体が死ぬときに絶滅の瞬間が訪れる。種の潜在的な生息範囲は非常に広い可能性があるため、この瞬間を決定するのは難しく、通常は明らかに不在の期間があった後に遡及的に行われる。種が絶滅するのは、生息環境の変化の中で、あるいは優れた競争相手に直面し、生き残ることができなくなったときに起こる。これまでに存在した種の99％以上が絶滅している。大量絶滅によって、新しい生物群が多様化する機会がもたらされ、進化を加速させた可能性がある。
Title: 生命 (Life & Rhymes)
Section: 環境条件

地球上の生物の多様性は、遺伝的機会、代謝能力、環境的課題、および共生が動的に相互作用した結果である。地球上で生存可能な環境は、そのほとんどの期間は微生物によって支配され、その代謝と進化の影響を受けてきた。こうした微生物の活動の結果、地球上の物理化学的な環境は地質学的な時間尺度で変化し、その後の生命の進化の道筋に影響を与えてきた。たとえば、シアノバクテリアが光合成の副産物として酸素分子を放出したことで、地球規模で環境変化が引き起こされた。酸素は当時の地球上のほとんどの生物にとって有毒であったため、酸素の増加は新たな進化的課題をもたらし、やがて地球の主要な動植物種の形成につながった。このような生物と環境の相互作用は、生体系に固有の特徴である。
Title: 生命 (Life & Rhymes)
Section: 環境条件
Subsection: 生物圏

生物圏とは、すべての生態系の総体である。それらは「地球上の生活圏」とも呼ばれ、（太陽や宇宙からの放射線と地球内部からの熱を除いて）閉鎖系であり、大部分は自己調節されている。生物は、土壌、熱水泉、地下19 km (12 mi)以上の岩石内部、海洋の最深部、そして大気圏上空64 km (40 mi)以上など、生物圏のあらゆる場所に存在する。たとえば、アスペルギルス・ニゲル（Aspergillus niger）の胞子は、高度48-77 kmの中間圏で検出されている。実験室的な条件下では、生命体は無重力に近い宇宙空間で繁栄し、真空の宇宙空間でも生存することが観察されている。生命体は、深いマリアナ海溝や、米国北西部沖の水深2,590 m (8,500 ft; 1.61 mi)の海底下580 m (1,900 ft; 0.36 mi)以上の岩石中、あるいは日本沖合の海底2,400 m (7,900 ft; 1.5 mi)でも繁栄している。2014年には、南極大陸の氷の下800 m (2,600 ft; 0.50 mi)に生息する生命体が発見された。国際海洋発見プログラムによる探検で、南海トラフの沈み込み帯の海底下1.2 kmの120 ℃の堆積物から単細胞生物が発見された。ある研究者は、「微生物はどこにでも生息している。条件への適応性が極めて高く、どこにいても生き延びることができる」と述べている。
Title: 生命 (Life & Rhymes)
Section: 環境条件
Subsection: 耐性域

生態系を構成する不活性要素は、生命維持に必要な物理的および化学的要素、すなわちエネルギー（太陽光や化学エネルギー）、水、熱、大気、重力、栄養素、太陽紫外線からの防御などである。ほとんどの生態系では、条件は一日を通じて、また季節ごとに変化する。したがって、ほとんどの生態系で生きてゆくためには、生物は「耐性域」と呼ばれるさまざまな条件に耐えなければならない。その外側には「生理的ストレス域」があり、そこでは生存と繁殖は可能だが最適とはいえない。これらの領域を超えると「不耐性域」となり、そこでは生物の生存と繁殖はありえないか、不可能となる。耐性域が広い生物は、耐性域が狭い生物よりも広く分布している。
Title: 生命 (Life & Rhymes)
Section: 環境条件
Subsection: 極限環境微生物

いくつかの微生物は生き残るために、寒冷、完全な乾燥、飢餓、高レベルの放射線、その他の物理的または化学的な条件に耐えられるように進化してきた。これらの極限環境微生物は、そうした環境下に長期間さらされ続けても生き延びることができる。さらに、通常とは異なるエネルギー源を利用することにも秀でている。このような極限環境における微生物群集の構造や代謝多様性などの特性の解明が進行中である。
Title: 生命 (Life & Rhymes)
Section: 分類
Subsection: 古代

最初の生物の分類は、ギリシアの哲学者アリストテレス（紀元前384-322年）によって行われ、主に動く能力に基づいて生物を植物または動物に分類した。彼は、脊椎動物と無脊椎動物という概念のように有血動物と無血動物を区別し、有血動物を、胎生四足動物（哺乳類）、卵生四足動物（爬虫類と両生類）、鳥類、魚類、鯨の5つのグループに分けた。無血動物は、頭足類、甲殻類、昆虫類（クモ、サソリ、ムカデを含む）、有殻類（大部分の軟体動物や棘皮動物）、植虫類（植物に似た動物）の5つのグループに分けた。この理論は1千年以上にわたって支配的であった。
Title: 生命 (Life & Rhymes)
Section: 分類
Subsection: リンネ体系

1740年代後半、カール・リンネは、種を分類するために「二名法（二命名法）」を導入した。リンネは、不必要な修辞を廃止し、新しい記述用語を導入し、その意味を正確に定義することによって、それまでの名称の語数の多い構成を改善し、長さを短縮しようとした。真菌類はもともと植物として扱われていた。リンネは一時期、真菌類を動物界（Animalia）の蠕虫綱（Vermes）に分類していたが、後に植物界（Plantae）に戻した。ハーバート・コープランドは真菌類を原生生物（Protoctista）に分類し、単細胞生物に含めることで問題を部分的に回避しているが、真菌類に特別な地位を認めた。この問題は最終的に、ロバート・ホイッタカーによる五界説で、菌類に独自の界（菌界）を与えて解決された。進化の歴史は、真菌類が植物よりも動物に近縁であることを示している。顕微鏡法の進歩によって細胞や微生物の詳細な研究が可能になるにつれ、新たな生物群が明らかになり、細胞生物学や微生物学の分野が創設された。これらの新しい生物は、当初は動物として原生動物門（Protozoa）と、植物として原生植物門／葉状植物門に分けて記載されていたが、エルンスト・ヘッケルによって原生生物界（Protista）に統合された、その後、原核生物はモネラ界（Monera）に分割され、最終的には細菌と古細菌の2つのグループに分けられた。これが六界説につながり、ついに進化的関係に基づく現在の3ドメイン説に至った。しかし、真核生物、特に原生生物の分類については、いまでも議論が続いている。微生物学が発展するにつれて、細胞ではないウイルスが発見された。これらを生物と見なすかどうかについては議論が分かれている。ウイルスには、細胞膜、代謝、増殖や環境への対応能力といった生命の特徴を欠いている。ウイルスはその遺伝学的な性質に基づいて「種（species）」に分類されてきたが、そのような分類の多くの側面で論争が続いている。元々のリンネ分類法は、次のように何度も変更されてきた。真核生物を少数の界に組織化しようとする試みには異論がある。原生動物はクレード（分岐群）や自然的な分類を形成しておらず、クロミスタ（Chromalveolata）も同様である。
Title: 生命 (Life & Rhymes)
Section: 分類
Subsection: メタゲノム

多数の完全なゲノムの配列決定が可能となったことで、生物学者は系統樹全体の系統発生をメタゲノム的に捉えることができるようになった。これにより、生物の大部分は細菌であり、すべての起源は共通していることが明らかになった。
Title: 生命 (Life & Rhymes)
Section: 構成
Subsection: 化学元素

すべての生命体は、その生化学的な機能を果たすために核となる特定の化学元素を必要とする。具体的には、炭素、水素、窒素、酸素、リン、硫黄など、すべての生物にとって必須の多量栄養素があげられる。これらの元素が組み合わさって、生物体の大部分を占める核酸、タンパク質、脂質、そして複合多糖を構成する。これら6つの元素のうち5つはDNAの化学成分を構成するが、硫黄は例外である。硫黄はアミノ酸のシステインとメチオニンの構成要素である。これらの元素のうち生物に最も多く含まれているのは炭素であり、炭素は複数の安定した共有結合を形成するという望ましい特性を持っている。これにより、炭素を主成分とする（有機）分子は、有機化学で説明される多様な化学配列を形成することができるようになる。これらの元素の1つまたは複数を省いたり、一覧にない元素に置き換えたり、必要なキラリティーやその他の化学的性質を変更したりする、代替生化学の仮説が提案されている。
Title: 生命 (Life & Rhymes)
Section: 構成
Subsection: DNA

デオキシリボ核酸（DNA）は、すべての既知の生物と多くのウイルスの発生、機能、成長、および生殖に使われる遺伝的命令の大部分を伝達する分子である。DNAとリボ核酸（RNA）はどちらも核酸であり、タンパク質、脂質、複合多糖と並んで、すべての既知の生命体にとって不可欠な四大生体高分子の一つである。ほとんどのDNA分子は、2本の高分子鎖が互いに巻きついて二重らせんを形成している。DNAの二本鎖は、ヌクレオチドと呼ばれるより単純な単位から構成されていることから、ポリヌクレオチドと呼ばれる。各ヌクレオチドは、4つの含有核酸塩基（シトシン: C、グアニン: G、アデニン: A、チミン: T）のうちの1つ、デオキシリボースと呼ばれる糖、およびリン酸基で構成されている。あるヌクレオチドの糖と、次のヌクレオチドのリン酸が共有結合によって鎖状に結合し、糖-リン酸が交互に繰り返される主鎖が形成される。二本のポリヌクレオチド鎖の窒素塩基は、塩基対合則（AとT、CとG）に従って水素結合で結合し、二本鎖DNAを形成する。これには、それぞれの鎖にもう一方の鎖を再作成するために必要なすべての情報が含まれているという重要な性質があり、生殖や細胞分裂の際に情報を保存することができる。細胞では、DNAは染色体と呼ばれる長い構造体に組織化されている。これらの染色体は、細胞分裂の前にDNA複製の過程で複製され、それぞれの娘細胞に完全な染色体の集合を提供する。真核生物は、DNAの大部分を細胞核内に保存し、一部をミトコンドリア内あるいは葉緑体内に保存している。
Title: 生命 (Life & Rhymes)
Section: 構成
Subsection: 細胞

細胞はあらゆる生物の構造の基本単位であり、すべての細胞は既存の細胞から分裂して形成される。細胞理論は、19世紀初頭にアンリ・デュトロシェ、テオドール・シュワン、ルドルフ・フィルヒョウらによって提唱され、その後広く受け入れられるようになった。生物の活動は細胞の全ての活性に依存し、細胞内および細胞間でエネルギーの流れが起こる。それぞれの細胞に遺伝情報が含まれ、細胞分裂の時に遺伝暗号として受け継がれる。進化的な起源を反映して、細胞には2つの主要な種類がある。原核生物の細胞（すなわち細菌と古細菌）は環状DNAとリボソームを持っている、核と膜結合細胞小器官を欠いている。もうひとつの主要な種類は真核生物の細胞で、核膜に囲まれた明確な核と、ミトコンドリア、葉緑体、リソソーム、粗面小胞体、滑面小胞体、液胞など、膜結合細胞小器官を備えている。さらに、それらのDNAは染色体に組織化されている。動物、植物、真菌類などの大型の複合生物はすべて真核生物であるが、多様な微生物である原生生物も含まれている。従来の進化モデルは、真核生物は原核生物から進化し、真核生物の主要な細胞小器官は細菌と真核前駆細胞との共生によって形成されたというものである。細胞生物学における分子機構はタンパク質に基づいている。ほとんどのタンパク質は、タンパク質生合成と呼ばれる酵素触媒過程を経て、リボソームという酵素によって合成される。細胞内の核酸の遺伝子発現に基づいてアミノ酸が配列・相互に結合してタンパク質が組み立てられる。真核細胞では、これらのタンパク質はゴルジ装置を介して輸送および処理され、目的地へ送られる。細胞は、親細胞が2つ以上の娘細胞に分裂する細胞分裂によって増殖する。原核生物の細胞分裂では、DNAが複製され、2つの複製が細胞膜の対極に付着して分裂が起こる。一方、真核生物では、より複雑な有糸分裂と呼ばれる過程によって細胞分裂が起こる。ただしいずれも結果は同じで、複製された娘細胞は元の親細胞と互いに同一であり（変異を除く）、両者とも間期の期間を経てさらに分裂することができる。
Title: 生命 (Life & Rhymes)
Section: 構成
Subsection: 多細胞構造

多細胞生物は、初めは同一細胞が群体を形成することで進化した可能性がある。これらの細胞は、細胞接着によって生物群集を形成することができる。群体に含まれる個々の細胞は、単独で生き残ることができるが、真の多細胞生物の細胞は特殊化を発達させていて、生存のために残りの生物に依存している。このような生物はクローン的に形成されるか、あるいは成体生物を構成するさまざまな特殊化した細胞を作り出せる単一の生殖細胞から形成される。この特殊化により、多細胞生物は単細胞生物よりも効率的に資源を利用できるようになる。約8億年前、GK-PID (en:GK-PID) という酵素分子に生じた小さな遺伝的変化により、生物は単細胞生物から多細胞生物の一つに進化した可能性がある。細胞は微小環境を感知してそれに応答する方法を進化させ、それによって適応性を高めてきた。細胞シグナル伝達は細胞活動を調整し、ここから多細胞生物における基本機能を制御している。細胞間のシグナル伝達には、ジャクスタクリン・シグナル伝達のように直接的な細胞間接触を通して起こるものもあれば、内分泌系のように物質の交換を通じて間接的に起こるものもある。より複雑な生物では、活動の調整は専用の神経系を通して行われることがある。
Title: 生命 (Life & Rhymes)
Section: 地球外生命

生命は地球上でのみ確認されているが、多くの人は、地球外生命体の存在はありうるだけでなく、確実あるいは不可避と考えている。かつて、太陽系や他の惑星系にある惑星や衛星に対して、単純な生命が育まれていた証拠がないか調査されており、SETIプロジェクトなどでは、可能性のある地球外文明からの電波を検出しようとしている。太陽系内で微生物が生息している可能性のある場所には、火星の表面下、金星の高層大気、巨大惑星のいくつかの衛星の内部海などがある。地球上の生命の執着性と多様性を研究し、一部の生物がそのような極限状態を生き抜くために利用する分子システムを理解することは、地球外生命体を探索する上で重要である。たとえば、地衣類は火星の模擬環境で1ヶ月生存することができる。太陽系を超えて、地球に似た惑星上に地球型の生命を維持できる可能性のある他の主系列星の周囲にある領域は、ハビタブルゾーンとして知られている。このゾーンの内側と外側の半径は、恒星の光度によって変化し、ゾーンが存続する時間間隔も同様に変化する。太陽より質量の大きい恒星はより広いハビタブルゾーンを持つが、太陽のように恒星進化の「主系列」にとどまる期間は短くなる。小型の赤色矮星は、ハビタブルゾーンが狭く、より高いレベルの磁気活動や、近接する軌道からの潮汐ロックの影響を受けやすいという逆の問題を抱えている。したがって、太陽のような中程度の質量を持つ恒星は、地球のような生命が誕生する可能性が高い可能性がある。銀河系内における恒星の位置も、生命形成の可能性に影響するかもしれない。惑星を形成しうる重い元素がより多く存在する領域にある恒星は、生息地を脅かす可能性のある超新星爆発の発生率が低いことと相まって、複雑な生命を持つ惑星が存在する確率が高いと予測されている。ドレイクの方程式の変数を操作して、広い不確実性の範囲内で、文明が存在する可能性が最も高い惑星系の条件が議論されている。地球外に生命が存在する証拠を報告するための「生命検出の信頼性（Confidence of Life Detection、CoLD）」という指標が提案されている。
Title: 生命 (Life & Rhymes)
Section: 人工生命

人工生命（英: artificial life）とは、コンピュータ、ロボット工学、生化学などを通じて、生命のあらゆる側面のシミュレーションである。合成生物学（英: synthetic biology）は、科学と生物工学を組み合わせたバイオテクノロジーの新しい分野である。共通の目標は、自然界には存在しない新しい生物学的機能やシステムの設計と構築である。合成生物学は、バイオテクノロジーの幅広い再定義と拡張を伴うもので、究極の目標は、情報を処理し、化学物質を操作し、材料や構造物を生産し、エネルギーを生成し、食糧を供給し、人間の健康と環境を維持および向上させる工学的な生物学的システムを設計し、構築できるようにすることである。
Title: 生命 (Life & Rhymes)
Section: 関連文献

山口裕之『ひとは生命をどのように理解してきたか』講談社、2011年10月12日。 野田春彦、丸山工作、日高敏隆『新しい生物学 - 生命のナゾはどこまで解けたか』（第3版）講談社〈ブルーバックス〉、1999年。ISBN 978-4-06-257241-5。 大島泰郎『宇宙生物学とET探査』（第1刷）朝日新聞社、1994年。ISBN 4-02-260798-X。
Title: ウェストミンスター (Westminster & 5th)
Section: abstract

ウェストミンスター（英: Westminster、英語発音: [ˈwɛs(t)ˌmɪnstər]）は、ロンドンのシティ・オブ・ウェストミンスター内にあるセントラル・ロンドンの地区の一つ。テムズ川の左岸でシティ・オブ・ロンドンの南西、チャリング・クロスから0.8 km (0.50 mi)離れた所に位置する。古くからイングランド、ひいてはイギリスの政治的中心として栄え、ウェストミンスター宮殿やバッキンガム宮殿、ウェストミンスター寺院やウェストミンスター大聖堂などのロンドンの有名な歴史的建築物・旧跡が集中しており、観光スポットでもある。「ウェストミンスター」の名は West Minster（西の大寺院または修道院教会）に由来し、現代のウェストミンスター寺院周辺の地域を指す古い呼称である。歴史的にはミドルセックスの一部であり、当地には1,000年近くイングランド政府（のちにイギリス政府）が座していて、ウェストミンスター宮殿には英国議会の議事堂がある。またウェストミンスター宮殿、ウェストミンスター寺院、聖マーガレット教会はユネスコの世界遺産に登録されている。
Title: ウェストミンスター (Westminster & 5th)
Section: 地名学的意味

ウェストミンスターはウェストミンスター寺院およびウェストミンスター宮殿周辺の地域を示す名称であるその名はシティ・オブ・ロンドンのセント・ポール大聖堂の西に位置する West Minster（西の大寺院または修道院教会）に由来し、これはすなわちウェストミンスター寺院である。当地域には今日まで1,000年近くの間、イングランドの政府が置かれている。その名はより地理的に広い範囲を占めるシティ・オブ・ウェストミンスターの地名にも受け継がれ、1965年以降、当該区域は以前のメリルボーンとパディントンの区域まで広がっている。こうして“ウェストミンスター”は、一般にはイギリスの議会や政界を意味する換喩としても使用されるようになっている（日本の永田町に相当する）。イギリスの公的機関も、イギリスで発展した民主主義政府の議会モデルであるウェストミンスター・システムについて言及する際、自らが活動拠点とするホワイトホールとウェストミンスターは同様な意味合いとして用いる。ウェストミンスター・システムは部分部分で改定されながらも、他の多くの国々に適応しており、特に英連邦諸国や旧来大英帝国だった地域の一部で運用されている。“ウェストミンスター・ヴィレッジ”は特定の地理的地域を指す用語ではなく、時折イギリス政治の背景を意味する語として用いられる。例えば、スピン・ドクターと呼ばれるような政治ジャーナリストや英国議会での出来事に関係するその他の人々と英国議会議員との間の親密と思われる交友関係に言及して“ウェストミンスター・ヴィレッジ・ゴシップ”などと引用される。
Title: ウェストミンスター (Westminster & 5th)
Section: 歴史

ウェストミンスターの歴史的な中枢は、かつてテムズ川に浮かんでいた小さなソーニー島 (Thorney Island) にあり、そこへウェストミンスター寺院が建立された。寺院では伝統的にイングランド君主の戴冠式が挙行されてきた。隣接するウェストミンスター宮殿は1066年のノルマン・コンクエスト以後、イングランド王室の第一の住居となり、のちにイングランドの議会や裁判所も置かれるようになった。経済のシティ、政治と文化のウェストミンスターという2つの核が別個にあって、ロンドンは発展を遂げてきたと言えるだろう。これらの機能の分担は今日のロンドンにおいても明確である。王室はのちに、やや北東にあるホワイトホール宮殿へと移転した。裁判所は王立裁判所へと移り、シティ・オブ・ロンドンとの境界に近くなった。現在もウェストミンスター宮殿に入っている英国議会や、主要な英国政府官庁のほとんどがホワイトホールを中心とするウェストミンスターに置かれているなど、ウェストミンスターは依然として英国政府の中枢である。ウェストミンスター宮殿およびウェストミンスター寺院の近隣にはイングランドのパブリックスクールの一つであるウェストミンスター・スクールがある。また、旧来のウェストミンスターの区域ではないが、ウェストミンスター大学の4つのキャンパスのうちの3つは、ロンドン特別区のシティ・オブ・ウェストミンスターの区域内にある。また、灯火方式による世界初の信号機が設置されたことでも知られている。当地区は十分な居住人口を有しており、中でも大きな割合を占めるのは、ウェストミンスター寺院の裏、ミルバンクの先にある公営住宅やピーボディ・トラスト社の不動産物件に住む伝統的な労働者階級である。
Title: ウェストミンスター (Westminster & 5th)
Section: 界隈と居住者

ウェストミンスター宮殿の南南西250m先にあるスミス・スクウェア（Smith Square）には、中心部に現在おもにコンサートホールに用いられている旧セイント・ジョンズ教会（en）がある。また、20世紀半ば以降保守党・労働党の二大政党の本部が置かれていた。これら政党本部が置かれていたスペースには現在、環境・食糧・農村地域省と全国地方自治体協会（Local Government Association）が置かれている。おもな住人には、1912年にタイタニック号沈没事故で亡くなるまで5番地に居住していたウィリアム・トーマス・ステッド（政治ジャーナリスト、霊媒師）、何度か首相候補になった保守党リベラル派のラブ・バトラー（1902-82）らがいる。ホワイトホールにあるドーバー・ハウスには、スコットランド省が入る。
Title: ウェストミンスター (Westminster & 5th)
Section: 脚注・出典

脚注参考文献
Title: Reflections (Reflections (Akira Terao album))
Section: abstract

『Reflections』（リフレクションズ）は、1981年4月5日に発売された寺尾聰のオリジナル・アルバム。
Title: Reflections (Reflections (Akira Terao album))
Section: 解説

東芝EMIからリリースした初のオリジナル・アルバムで、作曲はすべて寺尾自身が手がけている。アルバムの歌詞カード内には作詞家の有川正沙子、アート・ディレクションを手がけた藤田秀己によるライナー・ノーツが掲載されている。2006年に、当アルバムを再録音した『Re-Cool Reflections』が、2007年に、既発シングル4曲をボーナス・トラックとして、デジタル・リマスタリングを施した『Reflections+4』が発売された。
Title: Reflections (Reflections (Akira Terao album))
Section: アルバムジャケット

ジャケットの写真は寺尾が『西部警察』の撮影で多忙を極めていた時期で、撮影所の廊下で撮影された。煙草の火の明かりによる「LOVE」の文字が印象的だが、これは暗闇の状態でシャッターを開いてLOVEのEの文字から書いていき、Lの部分が書けたところで明かりを点けてシャッターを閉じる技法で撮影されている。
Title: Reflections (Reflections (Akira Terao album))
Section: 記録

同年2月にリリースされた「ルビーの指環」は10週間にわたり1位を獲得したが、このアルバムも12週間1位（8週間はシングル・アルバム同時1位）を獲得。1973年の宮史郎とぴんからトリオ、1978年のピンク・レディーに続きシングルとアルバムが同時に年間第1位という快挙を達成している。オリコンでは160万枚を超すセールスを記録。1982年にCDが発売される前のミリオン・セールス・アルバム（オリコン集計）4作品のうちの一つ。オリコンLPチャート（1989年廃止）において、史上初の週間推定売上枚数の10万枚超えを達成。さらに3週連続で週間推定売上枚数が10万枚を超えた（1981年5月11日付〜25日付）。同チャートにおいて、2週以上連続で週間推定売上枚数が10万枚を超えた作品は本作が唯一である。1981年12月時点でのLPの公称売上枚数は180万枚。
Title: Reflections (Reflections (Akira Terao album))
Section: クレジット
Subsection: 参加ミュージシャン

Keyboards：Akira InoueE.Guitars：Masaki Matsubara, Tsuyoshi ConA.Guitars：Ted M. Gibson, Toshiaki Usui, Koichi TaniE.Bass：Michael Bassman, Akihiro TanakaDrums：Tatsuo Hayashi, Yukari UeharaPercussion：Nobu Saitoh, Masahito Hashida, Motoya HamaguchiVibe：Isao KanayamaAlto Sax：Hidehumi TokiTrombone：Shigeharu MukaiFlute：Yukio Etoh, Mitsuru SomaStrings：Joe Ensemble, Tomato StringsChorus：EVE
Title: Reflections (Reflections (Akira Terao album))
Section: クレジット
Subsection: スタッフ

Produced by Toshifumi Mutoh & Akira TeraoRecording Managemant by Susumu NakamuraDirected by Masahiko InaEngineered & Remixed by Ryoji HachiyaA.Engineered by Susumu Mera & Kazuya YoshidaGraphic Conception & Art Direction by Hidemi FujitaGraphic Design by Kunihiko WatanabePhotography by Yukio SuminoeDriver by ToryoRecorded from June 12th '80 to Feb 25th '81Special Thanks to IBANEZ Guitars
Title: Reflections (Reflections (Akira Terao album))
Section: カバー

渚のカンパリ・ソーダ1981年：西城秀樹（アルバム『BIG GAME'81 HIDEKI』に収録）
Title: キュリオ・シティ (Curio City)
Section: abstract

「キュリオ・シティ」（英語: Curio City）は、 てにをはの楽曲。
Title: キュリオ・シティ (Curio City)
Section: 概要

2021年4月10日より期間限定で行われた初音ミクとドン・キホーテのコラボレーション企画のイメージ楽曲として発表された、VOCALOIDの初音ミク、鏡音リン、鏡音レンを使用した楽曲。ハウス感のある曲調とノリの良い電子的な音色のビートが特徴的である。てにをはが手掛ける楽曲の特徴である韻を踏んだ表現の多用、歌詞の言葉遊びが取り入れられている。例えば、好奇心を意味する「Curiocity」という英単語を「Curio」と「City」に分割し、「珍品街」と読ませている。2021年3月19日にYouTubeの初音ミク公式チャンネルにミュージック・ビデオが投稿され、2021年7月14日にKARENTによって各種音楽ストリーミング・サービスにおける配信が開始された。てにをははコラボレーションに当たり、「ドン・キホーテさんとのコラボということで好奇心をテーマに『キュリオ・シティ』という曲を一筆書きしてみました。好奇心は猫を殺すと言いますが、一方で好奇心が不安や恐怖を打ち負かすこともあるわけで、まさに妙薬苦薬です。この曲がドキドキしながら新しい物を買おうとしている人や、恐々とでも次の一歩を踏み出そうとしている人（あるいは猫）のための良きBGMになれば幸いです。」とメッセージを寄せている。
Title: キュリオ・シティ (Curio City)
Section: 映像作品

ミュージック・ビデオのイラストはLAMによるものである。一輪の薔薇を手に持つ初音ミク、棒付き飴を持つ鏡音リン、スマートフォンを持つ鏡音レンがそれぞれ横を向いて立っているイラストが主に用いられている。ポップアートの影響を感じさせる彩度が対照的な暗色を採用したイラストにより楽曲のポップな雰囲気が表現されている。
Title: ソニー・スティット (Sonny Stitt (album))
Section: abstract

ソニー・スティット（Sonny Stitt）こと、エドワード・ハモンド・ボートナー・ジュニア（Edward Hammond Boatner Jr.、1924年2月2日 ボストン – 1982年7月22日 ワシントンD.C.)）は、ビバップ期およびハードバップ期に活躍したアメリカ合衆国のジャズ・サクソフォーン奏者。チャーリー・パーカーの最も優れた弟子と看做されており、ブルースや、《スカイラーク（Skylark）》のようなバラードによってとりわけ深い感銘を与えた。同世代の他のサクソフォーン奏者に比べると、もっとも多くの録音を行った一人であり、生前に100点以上の録音を残した。スティットの演奏は、最初はチャーリー・パーカーやレスター・ヤングに大きく触発されていたが、ゆくゆくは自身の演奏様式を繰り広げ、今度は自分がジョン・コルトレーンを感化することとなった。アメリカ在住のドイツ人ジャズ評論家、ダン・モルゲンシュテルンは、スティットのあくなき演奏旅行とジャズへの献身を評して、「一匹狼」というあだ名を献上している。
Title: ソニー・スティット (Sonny Stitt (album))
Section: 略歴
Subsection: 生い立ち

マサチューセッツ州はボストンに生まれ、ミシガン州のサギノーに育つ。家庭の環境は音楽的であり、父親は大学の音楽教授で母親はピアノ教師、兄弟もクラシック音楽の教育を受けたピアニストであった。1943年に初めてチャーリー・パーカーと出逢う。後にスティットが述懐したところによると、二人は互いの演奏スタイルが非常に似通っていることを認め合ったという。このような類似が見られたのも、スティットが摸倣したからだけではなく、部分的には偶然のためでもあった。スティットの最初期の録音は、スタン・ゲッツやディジー・ガレスピーとの共演によって1945年に行われた。スティットは専らバップ様式のバンドで演奏したとはいえ、すでにスウィング様式のいくつかのバンドで経験を積んでいた。スティットは、1940年代初頭にタイニー・ブラッドショウのビッグバンドの花形となり、1945年にはガレスピー楽団でチャーリー・パーカーの後任になっている。スティットは、1945年から1949年まで、ビリー・エクスタインのビッグバンドにおいて、将来のバップ様式の先駆者であるデクスター・ゴードンやジーン・アモンズと並んで、アルト・サクソフォーンを受け持った。退団する頃にはテナー・サクソフォーンをより頻繁に演奏するようになる。その後はアモンズやバド・パウエルと共演した。1948年から1949年まで麻薬密売の罪でレキシントン監獄に収容されている。このことが原因で、1971年10月2日に開催された第3回ニューポート・ジャズ・フェスティバル・イン・トーキョー出演予定であったスティットを含むディジー・ガレスピー、カイ・ウィンディング、セロニアス・モンク、アル・マッキーボン、アート・ブレイキーの6人、即ち「ジャイアンツ・オブ・ジャズ」の一行は7月から来日していたが、スティットだけが羽田空港に降り立ちながらも入国管理局審査が下りず、強制送還される結果となってしまった。結局「ニューポート・イン・トーキョー」での「ジャイアンツ・オブ・ジャズ」は、スティットを除いたクインテット編成で公演がとり行われた。結局、スティットに入国が許可されるのは、1978年9月25日のモントルー・ジャズ・フェスティバル・イン・ジャパンまで待たねばならなかった。1978年に晴れて日本のステージを踏んだスティットは、これを大変に喜び、日本のファンに対して事前に大サービスの計画をしていた。前年の1977年9月3日、王貞治はハンク・アーロンの記録を抜く756号ホームランを達成。「モンタレー・イン・ジャパン」開催の約3週間前、1978年8月30日に放たれた800号ホームランに日本中の国民は沸き返っていた。武道館でのステージ上、スティットは自分のソロ・オーダーが回ってくると、王選手の一本足打法を模した姿でテナー・サックスを吹いたのだ。流麗無比なアドリブ・フレーズと共に、このステージアクションに日本の聴衆が大歓声をあげるという光景は語り草となっている。テナー・サクソフォーンを演奏する時は、スティットはチャーリー・パーカーの真似をしているとの非難を免れたように思われた。但し、どうやら上記のアモンズとの共演の場合には、大きめの楽器が役立ったというのがその要因だったらしい。事実テナー・サクソフォーンでは、格段に際立った音色を繰り出すようになったのである。その他のバップ・ミュージシャン、例えばバド・パウエルや、スティットに比べて硬い音色のテナー・サクソフォーン奏者エディ・ロックジョウ・デイヴィスと共演し、1950年代になると、サイドマンとしてプレスティッジのほかにアーゴやヴァーヴ、ルーストといったレーベルに多数の録音を行なっている。1950年代後半にはアフロキューバン・ジャズを試みており、その成果はルースト・レーベルやヴァーヴ・レーベルへの録音、例えばサド・ジョーンズやチック・コリアと組んだラテン風の《枯葉》の解釈に認めることが出来る。スティットは、1960年に短期間マイルス・デイヴィスの仲間になったが、デイヴィス・クィンテットとの録音は、1960年のツアーのライブ音源によってしか確かめられない。マンチェスターやパリでのコンサートは商業的に入手可能であり、（ジョン・コルトレーンとの初期のクィンテットを含む）多くのコンサートは、『ライヴ・アット・ストックホルム（Live at Stockholm）』（ドラゴン）としてレコード化されている。これらすべてにおいてウィントン・ケリーやジミー・コブ、ポール・チェンバースが異彩を放っている。しかしながらマイルスは、酒癖の悪さのためにスティットを解雇し、ハンク・モブレーを後任に据えた。友人で演奏家仲間のジーン・アモンズとは、たくさんの忘れがたい名録音を遺したが、アモンズが薬物不法所持で投獄されたために録音が中断を見てもいる。この二人のサクソフォーン奏者が遺したレコードは、多くの人々から、アモンズの最高の作品にしてスティットの最高の作品であると看做されている。したがってアモンズとスティットの関係は、ジャズ界における最高のライバル同士の組み合せの一つとして後世に受け継がれたのである（同様の例に、ズート・シムズとアル・コーンの、また、ジョニー・グリフィンとエディ・ロックジョウ・デイヴィスの関係が知られる）。スティットは、ソウル・ジャズのジャンルにも乗り出し、1964年に同じテナー・サクソフォーン奏者のブッカー・アーヴィンと共演してアルバム『ソウル・ピープル（Soul People）』を録音した。1960年代には、元エリントン楽団員のポール・ゴンザルヴェスとも録音している。その頃には、定期的にロンドンのロニー・スコッツ・ジャズ・クラブを訪れており、1964年にはロニー・スコットとライブ録音も行なった。この音源は後に『ザ・ナイト・ハズ・ア・サウザンド・アイズ（The Night Has A Thousand Eyes）』と題してアルバムとして発表された。同盤のもう一人の主役は、ギタリストのジム・ホールとピアニストのジョン・ルイスである。同じく1964年には、ビバップ様式のトロンボーン奏者、J・J・ジョンソンとニューポート・ジャズ・フェスティバルで共演した。1966年には、ジャマイカ人ギタリストのアーネスト・ラングリンや、イギリス人テナー・サクソフォーン奏者のディック・モリッシーともライブ録音を行なった。1960年代の後半には、主な指導者のひとりであったチャーリー・パーカーへの表敬のしるしとして、アルバム『スティット・プレイズ・バード（Stitt Plays Bird）』も録音している。
Title: ソニー・スティット (Sonny Stitt (album))
Section: 略歴
Subsection: 後半生

1970年代には録音量がやや低調になるが、1972年にもう一つの古典的アルバム『チューン・アップ（Tune Up）』を制作する。これは、スコット・ヤナウのような、多くのジャズ評論家によって決定的名盤として認められている。事実、燃え立つような、そしてほとばしるようなソロは、初期の演奏の名残りを相当に感じさせる。スティットは、ヴァリトーンと呼ばれる電子サクソフォーンを試みた最初のジャズ・ミュージシャンである。1971年に録音され2000年に発表されたアルバム『ジャスト・ザ・ウェイ・イト・ワズ（Just The Way It Was - Live At The Left Bank）』においてその音色を確かめることが出来る。アート・ブレイキーやディジー・ガレスピー、セロニアス・モンクらとともに、マーキュリー・レコードのアルバム『ジャイアント・オブ・ジャズ（The Giants of Jazz）』の録音に参加し、コブルストーンなどのレーベルへの録音にも加わった。最後の録音は日本で収録されている。1978年7月、来日コンサートの予定（同月6日九段会館、同月20日読売ホール）が組まれチケットの発売も行われたが、査証許可がおりずに来日が中止された。
Title: ソニー・スティット (Sonny Stitt (album))
Section: 最後の演奏と帰国直後の死

晩年は首に悪性黒色腫を患っていた。日本で大物ジャズメンのコンサートといえば大都市でしか開催されないのが通例だが、地方の小さな町の人々にも本物のジャズを広める目的で、1982年7月12日からの北海道をスタート地点としたソニー・スティット・カルテットの日本全国縦断ツアーが予定されていた。この最後の楽旅は非常に危険な事実を承知の上、スティット自身の強い意志で敢行された。看護婦の付き添いで車椅子に乗った来日の姿は、関係者とファンの間で非常に危ぶまれたが、旭川で一曲のみ吹奏したのを最後についに演奏不能となり、それでも札幌では包帯を巻いたまま舞台挨拶を行い、八雲では病床で録音した挨拶メッセージをホールで流すも、19日に急遽帰国した。演奏不能となったツアーの後半はステージ中央に置かれた椅子に彼の愛器を飾った状態で、伴奏だったジェームス・ウィリアムス（ピアノ）、ナット・リーヴス（ベース）、ヴィニー・ジョンソン（ドラムス）のトリオのみでコンサートが行なわれた。帰国の3日後、1982年7月22日にワシントンDCで死亡した際の新聞各紙訃報では、皮膚がんが死因と報道された。
Title: シェリー・マン (Shelly Manne & His Friends)
Section: abstract

シェリー・マン（Shelly Manne、1920年6月11日 - 1984年9月26日）は、アメリカのジャズ・ドラマー。
Title: シェリー・マン (Shelly Manne & His Friends)
Section: 来歴

1920年、アメリカニューヨーク州ニューヨーク市出身。1953年から1962年まで、ウエストコーストジャズの代名詞的なレーベル、コンテンポラリー・レコードに自己名義・サイドメンとしての参加共に多数の録音を残した。特にバーニー・ケッセル、レイ・ブラウンと結成したユニット、ポール・ウィナーズは評価が高い。
Title: シェリー・マン (Shelly Manne & His Friends)
Section: ディスコグラフィ
Subsection: リーダー・アルバム

『ザ・ウェスト・コースト・サウンド』The West Coast Sound (1953年、Contemporary) ※元々は1953年に10インチレコードとしてリリースされた。1956年にその他の録音と組み合わせて12インチ化。『ザ・スリー&ザ・トゥー』"The Three" & "The Two" (1954年、Contemporary) ※元々は1954年に2枚の10インチレコードとしてリリースされた。1960年にこれらを組み合わせて12インチ化。『スウィンギング・サウンズ』 - Swinging Sounds (1956年、Contemporary)『シェリー・マン&ヒズ・フレンズ』 - Shelly Manne & His Friends (1956年、Contemporary)『モア・スウィンギング・サウンズ』 - More Swinging Sounds (1956年、Contemporary)『マイ・フェア・レディ』 - My Fair Lady (1956年、Contemporary)Li'l Abner (1957年、Contemporary)Concerto for Clarinet & Combo (1957年、Contemporary)The Gambit (1958年、Contemporary)Bells Are Ringing (1958年、Contemporary)『シェリー・マンのピーター・ガン』 - Shelly Manne & His Men Play Peter Gunn (1959年、Contemporary)『サン・オブ・ガン』 - Son of Gunn!! (1959年、Contemporary)『アット・ザ・ブラック・ホーク』 - At the Black Hawk 1 (1959年、Contemporary)『アット・ザ・ブラック・ホークVol.2』 - At the Black Hawk 2 (1959年、Contemporary)At the Black Hawk 3 (1959年、Contemporary)At the Black Hawk 4 (1959年、Contemporary)The Proper Time (1960年、Contemporary) ※同名映画のサウンドトラック。作曲はシェリー・マン自身。『アット・ザ・マン・ホール』 - Ruth Price with Shelly Manne & His Men at the Manne-Hole (1961年、Contemporary) ※with ルース・プライス『シェリー・マン&ヒズ・メン・アット・ザ・マンホール』 - Live! Shelly Manne & His Men at the Manne-Hole (1961年、Contemporary) ※2枚組LP。CD再発時は1枚ずつに分けて発売。Shelly Manne & His Men Play Checkmate (1961年、Contemporary)Sounds Unheard Of! (1962年、Contemporary)『2 3 4』 - 2-3-4 (1962年、Impulse!)『エンパシー』 - Empathy (1962年、Verve) ※with ビル・エヴァンスMy Son the Jazz Drummer! (1962年、Contemporary)『マイ・フェア・レディ』 - My Fair Lady with the Un-original Cast (1964年、Capitol)Manne–That's Gershwin! (1965年、Capitol)『サウンズ!』 - Sounds! (1966年、Capitol) ※with ジャック・マーシャル『ボス・サウンズ!』 - Boss Sounds! (1966年、Atlantic)『ジャズ・ガン』 - Jazz Gunn (1967年、Atlantic)Daktari (1967年、Atlantic)『ディープ・ピープル』 - Deep People (1968年、BYG) ※1951年-1952年録音 with ビル・ルッソYoung Billy Young (1969年、United Artists) ※映画『国境のかなたに明日はない』サウンドトラック。ほぼ全作曲をシェリー・マンが担当Outside (1969年、Contemporary)Alive in London (1970年、Contemporary)『マンカインド』 - Mannekind (1972年、Mainstream)『ホット・コールズ』 - Hot Coles (1975年、Flying Dutchman)『ザ・ドラム・セッション』 - The Drum Session (1975年、Philips) ※with ルイ・ベルソン、ウィリー・ボボ、ポール・ハンフリーPerk Up (1976年、Concord) ※1967年録音Rex: Shelly Manne Plays Richard Rogers (1976年、Discovery)Essence (1977年、Galaxy)French Concert (1979年、Galaxy) ※1977年録音『ジェミニ・スリー』 - Gemini Three (1979年、Yupiteru)Double Piano Jazz Quartet — In Concert at Carmelo's (1980年、Trend)『ハリウッド・ジャム』 - Hollywood Jam (1981年、Atlas)『フィンガリング』 - Fingering (1981年、Atlas)『グッドバイ・フォー・ビル・エバンス』 - Goodbye For Bill Evans (1981年、Polydor) ※旧邦題『ビル・エヴァンスに捧ぐ』『ワン・オン・ワン』 - One on One (1982年、Atlas) ※with ラス・フリーマン『ザ・シェリー・マン・トリオ・ラスト・ライブ』 - The Shelly Manne Trio in Zurich (1984年、Contemporary)At the Black Hawk 5 (1991年、Contemporary) ※1959年録音『ザ・ネイビー・スウィングス』 - The Navy Swings (2002年、Studio West) ※1961年-1970年録音
Title: ヤング (Young & Sick (album))
Section: abstract

ヤング（young）とは英語の「若い」という形容詞。若者向けの雑誌・番組などに多数用いられている。若者、青年。ヤング島耕作 - 漫画『課長島耕作』シリーズの一つ。ヤングの街 - 渋谷及び渋谷駅の周辺領域を表す俗語。ヤング神戸 - 三宮及び三宮駅の周辺領域を表す俗語。ヤング - 声優、小野坂昌也の愛称。ヤング (お笑いコンビ)ヤングアダルト - 発達心理学用語及び文学におけるyoung adultのジャンル。姓アシュリー・ヤング - イギリスのサッカー選手。アダム・ヤング - アメリカの音楽家。アンガス・ヤング、マルコム・ヤング - オーストラリアのギタリスト兄弟。ヴィクター・ヤング - アメリカの作曲家。ヴィンス・ヤング - アメリカのアメリカンフットボール選手。ケネス・トッド・ヤング - アメリカの外交官。グレアム・ヤング - イギリスの犯罪者。サイ・ヤング - 1900年頃に活躍していたアメリカのプロ野球選手。サイ・ヤング賞 - サイをたたえて制定されたアメリカ・メジャーリーグの賞。シモーネ・ヤング - オーストラリアの指揮者。シャーロット・ヤング（Charlotte Yonge） - イギリスの作家。スティーブ・ヤング - アメリカのアメリカンフットボール選手。タイタス・ヤング - アメリカのアメリカンフットボール選手。チェイス・ヤング - アメリカのアメリカンフットボール選手。チャールズ・ヤング - アメリカの天文学者。テレンス・ヤング - イギリスの映画監督。トマス・ヤング - イギリスの科学者。ヤング率 - トマスの名を残す、応力に対するひずみの値をきめる定数。ニール・ヤング - カナダのシンガーソングライター。ブライス・ヤング - アメリカのアメリカンフットボール選手。ポール・ヤング - イギリスの歌手。マイケル・ヤングマイケル・ヤング (社会学者) - アメリカの社会学者。マイケル・ヤング (内野手) - 1976年生まれのアメリカの野球選手。マイク・ヤング (外野手) - 1960年生まれのアメリカの野球選手。マイク・ヤング (アメリカンフットボール) - アメリカのアメリカンフットボール選手。ラ・モンテ・ヤング - アメリカの作曲家。ルーク・ヤング - イギリスのサッカー選手。ロジャー・ウィルトン・ヤング - アメリカの軍人。ロバート・F・ヤング - アメリカの小説家・SF作家。天体ヤング (小惑星) - 小惑星帯の小惑星。架空の事物ロジャー・ヤング - SF小説『宇宙の戦士』およびその派生作品に登場する宇宙戦艦。ロジャー・ウィルトン・ヤングに因む命名。地名楊口郡（ヤングぐん、Yanggu）- 大韓民国江原特別自治道にある郡。
Title: 無冠の帝王 (Rois sans couronne)
Section: abstract

無冠の帝王（むかんのていおう、英：uncrowned monarchもしくはa king without a crown）とは、 特定の分野で第一人者の実力を有しながら、大きなタイトルを獲得できない人を指す言葉。