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Title: 我眼中的風景 (Boku no Miteiru Fūkei)
Section: 收錄曲
Subsection: Disc 1

movin' on（作詞：みうらともかず、小川貴史Rap詞：櫻井翔作曲：Dr Hardcastle、Dice Taylor、youwhich編曲：youwhich）日本航空「感謝を行動に」篇廣告歌曲JAL「JALわくわくアロハ計画2010」編 CMソング向上吧(マダ上ヲ)（作詞：小川貴史、HYDRANTRap詞：櫻井翔作曲：Dapo Torimiro、Drew Ryan Scott編曲：吉岡たく、佐々木博文）反覆(リフレイン)（作詞・作曲・編曲：R.P.P）Troublemaker（作詞：H.Suzuki作曲：Masashi Ohtsuki編曲：ha-j）29th單曲。TBS電視台系『特上カバチ!!』主題歌T.A.B.O.O （作詞・作曲・編曲：100dbRap詞：櫻井翔）櫻井翔solo馬戲團(サーカス)（作詞：Soluna作曲：iiiSAK、HYDRANT編曲：youwhich）禮物(ギフト)（作詞・作曲：作田雅弥編曲：ha-j）Everything（作詞：100+作曲：Shingo Asari編曲：ISB）27th單曲。au（KDDI）「假如我們不是嵐。與去年不同的夏天」廣告歌曲Come back to me（作詞・作曲：Shigeo編曲：Shigeo、吉岡たく）松本潤soloMy Girl(マイガール)（作詞：Wonderland作曲：多田慎也編曲：Naoki-T）28th單曲。朝日電視台系連續劇『我的乖乖女 ~My Girl~』主題歌Magical Song（作詞：youth case作曲：Fredrik"Figge"Bostrom、Martin Ankelius編曲：佐々木博史、Martin Ankelius）相葉雅紀sololet me down（作詞・作曲・編曲：田中直Rap詞：櫻井翔）
Title: 我眼中的風景 (Boku no Miteiru Fūkei)
Section: 收錄曲
Subsection: Disc 2

Monster（作詞：UNITe、Sean-D作曲：CHI-MEY編曲：吉岡たく、佐々木博史）30th單曲。日本電視台系週六晚間九點連續劇『怪物王子』主題歌Don't stop（作詞：伊那村さちこ作曲：三留一純編曲：佐々木博史）在寂靜的夜晚裡(静かな夜に)（作詞：R.P.P.作曲：Dr Hardcastle、youth case編曲：Dr Hardcastle）大野智solo前往迎接(むかえに行くよ)（作詞・作曲・編曲：マシコタツロウ）1992*4##111（作詞・作曲：二宮和也編曲：ha-j、二宮和也）二宮和也solo天空那麼高(空高く)（作詞：Sean-DRap詞：櫻井翔作曲：Yuichi Yagi編曲：Hisashi Nawata）富士電視台系單發電視劇『最後的約定』主題歌kagerô（作詞：Soluna作曲：小林建樹編曲：ha-j）Summer Splash!（作詞・作曲・編曲：The仙台セピアRap詞：櫻井翔）日本航空「JALわくわくアロハ計画2010」篇廣告歌曲
Title: 4minutes_Left (4Minutes Left)
Section: abstract

《4MINUTES LEFT》是5人韓國女子團體4MINUTE的首張韓語正規專輯，在2011年4月5日於韓國公開發售。專輯曲目包括了在較早前於2011年3月29日發行的正規一輯數字先行版本〈HEART TO HEART〉、在首張日語正規專輯《DIAMOND》中的歌曲〈Hide & Seek〉、從日語正規專輯改寫為韓語版本的〈FIRST〉，以及兩首新歌〈MIRROR MIRROR〉和〈Badly〉。
Title: 4minutes_Left (4Minutes Left)
Section: 發行過程

在3月24日，Cube Entertainment向外界發佈了成員泫雅 的MV Teaser，之後每日發佈不同成員的影片，順序如下祉潤(3月25日)，智賢(3月26日)，嘉允(3月27日)和昭賢(3月28日)。而主打歌《거울아 거울아 (MIRROR MIRROR)》在4月5日公開。
Title: 魔宮傳奇 (Indiana Jones and the Temple of Doom (soundtrack))
Section: abstract

《魔宮傳奇》（英語：Indiana Jones and the Temple of Doom）是一部1984年美國動作片，由斯蒂芬·斯皮尔伯格執導，威拉德·海克與葛羅莉亞·卡茲編劇，故事構想來自乔治·卢卡斯。本片是印第安纳·瓊斯系列電影的第二作，也是第一作《法櫃奇兵》的前傳。哈里森·福特再度飾演主角印第安纳·琼斯，本作中印第安納從上海逃脫後意外來到英属印度，與他同行的有上海夜總會女歌手威莉（凯特·卡普肖飾演）和搭檔小滑溜（關繼威飾演）。在村民們的請求下，印第安納要從一幫會把活人給獻祭的图基教教徒手中，救出村民的小孩並奪回村子的神石。本片於1984年5月23日在美國上映，全球總票房達到3.331億美元，是1984年全球票房冠軍。針對本片的影評起初褒貶不一，批評者抨擊本片過於暴力黑暗、劇情單薄粗俗，讚賞者則認為本片娛樂性十足。本片對印度的描寫引發爭議。電影在美國上映分為PG級（約等於普遍級），但因被抱怨太過暴力，促使美國電影協會（MPAA）成立新的分級PG-13（約等於輔導級）。電影入圍奧斯卡金像獎最佳原創音樂，榮獲最佳視覺效果獎。本片的續集《聖戰奇兵》於1989年上映。
Title: 魔宮傳奇 (Indiana Jones and the Temple of Doom (soundtrack))
Section: 劇情大綱

1935年，在上海的夜總會，美國考古學家印第安纳·琼斯以他找到的努尔哈赤遺骸和犯罪首領遼清交換寶石，但遭到背叛。印第安纳和孤兒幫手小滑溜及夜總會歌手威莉·史高一同逃出上海，不料卻坐上了遼清的飛機。飛機駕駛使飛機墜落並跳傘逃生，但印第安納、威莉和小滑溜在飛機墜毀前利用充氣筏逃了出來。三人沿著喜马拉雅山脉的山坡一路向下，最後到達一座印度村莊。村民們認為印第安纳是希瓦神派來的幫手，請他幫忙找回失竊的神石「西瓦靈格」和被擄走的小孩們，而幹出這一切的兇手是佔據蟠閣宮（Pankot Palace）的邪惡勢力。印第安纳猜測這塊神石是印度教諸神賜予人類的五塊桑卡拉石之一，可用來對抗邪惡。來到蟠閣宮，印第安纳、小滑溜與威莉受到熱烈歡迎，並以客人的身分留宿一晚，參加年輕大君薩拉辛舉辦的晚宴。夜裡，瓊斯遭到一名刺客襲擊，將刺客擊斃後發現宮殿下面有隧道，於是和小滑溜及威莉一起下去探索。三人發現图基教徒正在進行人祭。邪教份子擁有三塊桑卡拉石，他們綁架了村民們的孩子，奴役他們尋找剩下的桑卡拉石。三人嘗試奪回村莊的神石，但被教徒們一網打盡。大祭司摩拉雷強迫印第安纳喝下號稱是卡里之血的藥水，使他進入稱作「黑色睡眠」的恍惚狀態，試圖操控他將威莉獻祭。小滑溜也被迫在礦道裡工作，逃脫後他將印第安纳從恍惚狀態中解救出來，打斷了獻祭儀式。三人打倒不少教徒，帶走所有桑卡拉石，並解放了孩子們。摩拉雷嘗試在礦道中用大水淹死三人，不過三人成功逃到外頭。三人走過河上的一座索橋時，摩拉雷再次伏擊了他們，印第安纳將橋砍成兩段，使一些邪教徒掉進了鱷魚出沒的河水中。當印第安纳三人和摩拉雷在斷橋上奮力掙扎時，印第安纳向湿婆之名祈禱，導致桑卡拉石燒穿了他的背包。摩拉雷試圖抓住一塊掉落的桑卡拉石，結果掉進了河裡，被鱷魚吞食。英属印度陆军趕到，打敗了剩餘的邪教徒，印第安纳、小滑溜及威莉回到了村子，並交出了村子的神石。看著村民們與他們的孩子團聚，印第安纳和威莉擁吻。
Title: 魔宮傳奇 (Indiana Jones and the Temple of Doom (soundtrack))
Section: 演員

哈里森·福特飾演印第安纳·琼斯：考古學家兼冒險家。凯特·卡普肖飾演威莉·史高（Willie Scott）：美籍夜總會歌手，因故被捲入了印第安納的冒險。關繼威飾演小滑溜（Short Round）：華人小孩，印第安纳的搭檔。亞姆列殊·普利飾演摩拉雷（Mola Ram）：图基教祭司，主導人祭儀式。羅尚·賽斯飾演查德勞（Chattar Lal）：蟠閣宮大君的首相，背地裡是图基教信徒。菲利浦·史東飾演布巴特（Captain Philip Blumburtt），英属印度陆军軍官，定期監視蟠閣宮及周遭一帶。除上述之外，喬宏飾演上海犯罪首領遼清，他和兩個兒子Chen（Chua Kah Joo飾演）與Kao Kan（里克·扬飾演）在電影開頭與印第安纳交手。David Yip在本片獻出銀幕首秀，飾演和印第安納出生入死的朋友吳漢（Wu Han），於開頭死於遼清槍下。Raj Singh飾演蟠閣宮的年輕大君薩拉辛（Zalim Singh），D. R. Nanayakkara飾演印度村子的薩滿（Shaman），Denawaka Hamine與Iranganie Serasinghe飾演村莊裡的女人。職業摔角手帕特·羅奇飾演一名擔任監工的图基教教徒，與印第安納有一場肢體打鬥。羅奇在上一集也有出現，飾演和印第安纳肉搏的德軍技工以及魁武雪巴人。丹·艾克洛德飾演在上海接應印第安纳上飛機的韋柏（Weber）。斯蒂芬·斯皮尔伯格、乔治·卢卡斯、法蘭克·馬歇爾與凱斯琳·甘迺迪在上海的機場客串出現。
Title: 魔宮傳奇 (Indiana Jones and the Temple of Doom (soundtrack))
Section: 製作團隊

取自片頭製作人員名單：導演：斯蒂芬·斯皮尔伯格製片人：勞勃·華茲劇本：威拉德·海克、葛羅莉亞·卡茲故事：乔治·卢卡斯執行製片人：乔治·卢卡斯、法蘭克·馬歇爾攝影指導：道格拉斯·史洛康比剪輯：麥可·卡恩音樂：約翰·威廉斯剪輯：麥可·卡恩攝影指導：道格拉斯·史洛康比美術設計：艾略特·史考特服裝設計：安東尼·鮑爾聯合製片人：凱斯琳·甘迺迪製片公司：卢卡斯影业出品：派拉蒙影業
Title: 魔宮傳奇 (Indiana Jones and the Temple of Doom (soundtrack))
Section: 製作過程
Subsection: 構思與編劇

早在要製作《法櫃奇兵》時，發起人喬治·盧卡斯便已決定要製作三部曲，他在第一次找斯蒂芬·斯皮尔伯格拍攝《法櫃奇兵》時自稱心中已有三個故事，若史匹柏執導了第一部，那就要三部都導。史匹柏答應了，且主要製作人員都簽了三部電影的合約。在拍完《法櫃奇兵》後，盧卡斯與史匹柏分別投入製作《帝國大反擊》和《E.T.外星人》，直到《法櫃奇兵》上映兩個月後才開始著手準備續集。然而盧卡斯其實沒有三個故事，他們還必須創作後續的情節。盧卡斯將電影的背景年份設定得比第一集早，避免重復把納粹當成反派。在構思故事的過程中，盧卡斯設想了一個開場追逐戲：印第安纳·琼斯在中國的长城上騎著摩托車，隨後發現了一個失落的世界：一個恐龍生存的隱秘山谷。另一個想法是以孙悟空作為情節裝置。然而，中國當局拒絕讓劇組在中國拍攝，場景設定不得不更改。盧卡斯向史匹柏提出的故事是以一座蘇格蘭的鬧鬼城堡為主軸，但史匹柏認為這與《鬼哭神號》過於相似。兩人多次討論後，盧卡斯將場景換成印度的一座邪靈作祟的寺廟，且概念涉及奴役兒童和從事人祭儀式的邪教。盧卡斯邀請《法櫃奇兵》編劇勞倫斯·卡斯丹撰寫續集劇本，但遭到拒絕，他於是聘請曾合作過《美國風情畫》的編劇夫妻檔威拉德·海克和葛羅莉亞·卡茲，這兩人對印度也頗有了解。卡斯丹後來表示：「我不想和《魔宮傳奇》扯上關係，我覺得那部片太可怕了，有夠無情，沒有什麼討人喜歡之處。我認為《魔宮傳奇》代表了他們（盧卡斯和史匹柏）生活中的一段混亂時期，這部電影非常醜陋和刻薄。」1982年春季，海克和卡茲在天行者牧場與盧卡斯和史匹柏花了四天討論故事。早期的劇情構想由盧卡斯的兩個想法組成：印第安納將找回一座村莊失竊的某樣東西，並決定是否將其歸還；影片將從中國開始，一直拍到印度。四天討論期間，盧卡斯、史匹柏、卡茨和赫伊克相當注意如何在解釋图基教的同時讓觀眾不失興味。海克和卡茲提議拍攝獵老虎的戲碼，但沒有足夠時間拍攝獵，最終決定改用晚宴橋段代替，包括吃蟲子、猴脑等等的情節。卡茲說：「史蒂夫和喬治的反應和小孩沒兩樣，所以他們的想法是弄得盡可能地惡心。」另一方面，諸如在上海的打鬥場面、用充氣筏從從飛機逃生以及礦車追逐等場景都來自《法櫃奇兵》的早期劇本。如同印第安納之名取自盧卡斯的狗，威莉（Willie）這個角色是以史匹柏的美国可卡犬命名，而小滑溜（Short Round）則是以海克的狗命名，牠的名字出自電影《钢盔》內的角色。討論活動結束後，盧卡斯將一份長20頁打字紙、名為《Indiana Jones and the Temple of Death》的故事綱要（日期註記為1982年5月30日）交給了海克和卡茲，讓他們改寫成電影劇本。盧卡斯也將一份長達500頁的對話錄音記錄寄給海克和卡茲，當作輔助。劇本第一稿標記於1982年8月1月完成，卡茲表示：「史蒂芬剛推出一部無比成功的電影（《E.T.外星人》），喬治不想失去他。他迫切希望史蒂芬能執導《魔宮傳奇》。我們面臨著很大的壓力，必須寫劇本寫得飛快，這樣才能留住史蒂芬。」第一稿的修飾稿於標記於9月13日完成，在劇組進行前期制作的同時，海克和卡茲持續改寫劇本，以產出拍攝用劇本。兩份稿子分別標記完成於3月1日和4月10日，其中第二份稿子將片名從《Temple of Death》改成《Temple of Doom》。
Title: 魔宮傳奇 (Indiana Jones and the Temple of Doom (soundtrack))
Section: 製作過程
Subsection: 前期製作

1982年11月，執行製片人法蘭克·馬歇爾和製片人勞勃·華茲前往印度進行勘景之旅，除了物色取景地外，也嘗試取得拍片許可。勘景團隊在印度北部找到了所有他們需要的取景地，包含用來當作蟠閣宮的齋浦爾寺廟。但是當地政府認為劇本具有冒犯性，而拒絕讓劇組在印度北部拍片。馬歇爾說明道：「原本場景將在印度的一座令人驚奇的宮殿中拍攝。他們要求我們寄一份劇本，我們照做了，並且想說這不會是什麼問題。但由於摩拉雷和图基教徒們的巫毒要素，印度政府有些猶豫要不要給我們許可。他們要我們做這做那，比如說不要使用『Maharajah』（大君）這個詞，也不想讓我們在我們選定的特定寺廟拍攝。印度政府要求針對劇本和終剪版進行修改。」因為在印度拍攝被拒絕，馬歇爾等人只好另尋他處。此時美術指導艾略特·史考特也加入了尋找的行列，前作美術指導諾曼·雷諾斯因為要參與《星際大戰六部曲：絕地大反攻》的製作而無法回歸，而推薦其師父史考特接手續集。馬歇爾等人找到了當時少有拍攝團隊踏足的小國斯里蘭卡，發現當地應有盡有，有雨林、河流、峽谷，甚至還有小型的電影產業可提供人手，史考特也選了個合適的村莊。斯里蘭卡獨缺蟠閣宮的拍攝處，劇組決定使用接景和搭景的手法來解決。對於上海的戲，因為中國已經拒絕拍片，劇組考慮過香港，但史考特稱香港充斥摩天大樓和水泥建築，最後改在葡屬澳門（今澳門）拍攝。另一方面，在美國，史匹柏與史考特和分鏡人員一同進行準備工作。史匹柏先從電影的約十個主鏡頭開始編排，這麼一來比較好規劃橋段分配和鏡頭切換點。史考特打造了場景的迷你模型，史匹柏便可拿著相機試拍。第一份分鏡約在1983年2月產出，後續又做了多番修訂。1983年1月1日，派拉蒙影業與盧卡斯影業簽下了《魔宮傳奇》的合作協約。2月1日，史匹柏和盧卡斯分別簽約擔任導演和執行製片人。選角過程面臨較多挫折。凯特·卡普肖獲選飾演威莉之前，有超過120個女演員為威莉試鏡，但並沒有合適人選。卡普肖的經紀人與本片的選角導演認識並建議讓卡普肖試試，卡普肖本來因志趣不合而想拒絕，但被經紀人說服。史匹柏錄下卡普肖的表現並拿給福特看，兩人都贊成由卡普肖飾演威莉，最後卡普肖在1983年3月1日簽了約。對於小滑溜一角，選角導演麥克·芬頓（Mike Fenton）跑遍全球都一無所獲，最後在洛杉磯找到了當時12歲的關繼威，於1983年4月初簽下了他。據關繼威表示，當時劇組在他的小學舉辦公開徵選（open call），符合條件的男生都去參加試鏡，當中包含他弟。關繼威在弟弟試鏡時在攝影機後面給予指示，選角導演注意到他並給他一個機會。關繼威對英語並不熟稔，也不認識史匹柏等人，不過史匹柏喜歡他的個性，稱「像是一個50歲的人棲身於12歲的身體裡」。
Title: 魔宮傳奇 (Indiana Jones and the Temple of Doom (soundtrack))
Section: 製作過程
Subsection: 主體拍攝

由於未取得在印度拍攝的許可，劇組只能在斯里蘭卡拍片，其他鏡頭則在英國埃尔斯特里制片厂的攝影棚拍攝，藍幕鏡頭由光影魔幻工業完成。根據史匹柏的說法，全片有20%是在外取景，其餘80%都是在攝影棚拍攝。主体拍摄於1983年4月18日開始，預定於8月26日結束，預計為期93天。主体拍摄的第一站是斯里蘭卡的康提，劇組在當地拍攝了村莊和繩索吊橋的戲，也在烏達瓦塔凱勒保護區拍攝雨林的外景戲。如何搭建電影中的繩索吊橋一度是劇組面臨的大難題，不過附近正好有一群在建造維多利亞水壩的保富集團人員，劇組便請他們搭吊橋。劇組後來用爆破的方式拍攝橋斷掉的戲，印第安納與摩拉雷抓著斷橋並纏鬥的部分則之後在攝影棚拍攝。在斯里蘭卡，熱天氣、濕度和飲食讓許多成員身體不適，有的成員至離開當地後仍受斑疹傷寒和肝病所苦。另一方面，第二攝影組花費六天在澳門拍攝上海的戲，隨後至斯里蘭卡與第一攝製組會合。1983年5月5日，劇組到埃尔斯特里制片厂繼續拍攝。制片厂的九個攝影棚全都由《魔宮傳奇》使用，有八個用於布景，剩下一個當成工作坊（workroom）。比爾·威爾奇（Bill Welch）繼《法櫃奇兵》後再度操刀本片的搭景，根據製作紀錄，搭景共使用了5000張片（sheet）的膠合板、700,000英尺（210,000米）的木料和250噸的灰泥。5月時主要拍攝魔宮的部分，魔宮的布景非常得大，彷彿歌劇廳一般，攝影指導道格拉斯·史洛康比使用了大量燈光照明，並在燈上覆上紅色凝膠，呈現火光的感覺。對於拍攝充斥蟲與機關的魔宮通道，第二攝影組收集了5萬隻蟑螂和3萬隻甲蟲，每次拍攝約會用到兩千至三千隻蟲。馬歇爾回憶說：「在拍攝蟲子的場景時，工作人員回家後會發現頭髮、衣服和鞋子上都有蟲子。」哈里遜有椎間盤突出症的老毛病，在拍攝本片時因為騎大象和其他特技而引發疼痛。6月20日，哈里遜在拍攝瓊斯卧室裡有刺客的戲碼時，因使出翻筋斗而引發椎間盤突出症，隔天便被送往他處治療，直到8月8日才回歸片場。在哈里遜缺席期間，史匹柏仍沒停止製作，這在電影界並不常見。史匹柏設法先拍要用特技替身的橋段，等待哈里遜回歸後再拍他的特写鏡頭。史洛康比後來也因發燒而掛了病號，在6月24日至7月7日間都休息養病。7月19日至8月1日，第二攝影組到各地用替身拍戲，史匹柏也一個個前往查看。期間，逃生筏的戲在猛瑪山滑雪區和图奥勒米河拍攝，該橋段之後也在外景補拍階段於美利堅河和蛇河峽谷拍攝。哈里遜回歸後，史匹柏在8月拍攝礦車追逐的戲。整段戲結合了真實大小的雲霄飛車，以及運用定格动画手法的比例模型。對於比例模型，劇組用錫紙搭起了一呎寬的隧道，並使用人偶來代替演員。儘管拍攝過程中問題頻出，主體拍攝仍如期在8月26日完成，尚有75個場景要由光影魔幻工業完成，以及15天的美國拍攝行程。
Title: 魔宮傳奇 (Indiana Jones and the Temple of Doom (soundtrack))
Section: 製作過程
Subsection: 補拍與後製

1983年8月29日起，劇組在光影魔幻工業的攝影棚開始補拍，至隔年1月27日完成。史匹柏和盧卡斯都認為初剪的115分鐘電影「節奏太快」，於是史匹柏多拍了幾個接景鏡頭，讓觀眾有喘息空間。除了攝影棚內的補拍外，劇組也做了一些外景補拍，拍攝地點包含充當北京的機場的漢米爾頓空軍基地，以及用以拍攝短吻鱷橋段的鱷魚樂園和聖奧古斯丁鱷魚農場動物公園。約翰·威廉斯繼《法櫃奇兵》後操刀本片的配樂。配樂於米高梅處錄製，由洛杉磯愛樂樂團演奏，約在1984年4月6日錄製完成。本片的最終預算是28,175,356美元，這筆約2800萬的預算比《法櫃奇兵》多出將近800萬。
Title: 魔宮傳奇 (Indiana Jones and the Temple of Doom (soundtrack))
Section: 上映與票房

1984年5月22日星期二，《魔宮傳奇》在曼恩中國戲院首映。隔天起本片便於美國院線上映，共有1,687影院放映該片。星期三至星期日加上陣亡將士紀念日放假，本片在首週六天的表現幾乎打破所有《絕地大反攻》先前創下的紀錄，包含首週票房和單日票房。本片的首周票房為4226萬美元，超越《絕地大反攻》的4110萬美元，星期日的單日票房932萬票房也贏過《絕地大反攻》的單日840萬美元紀錄。最終，電影的北美總票房為1.8億美元，其他地區為1.531億美元，總計全球票房為3.331億美元。本片的北美總票房為年度第三，僅次於《比佛利山警探》和《魔鬼剋星》，若論全球票房則排名年度冠軍。
Title: 魔宮傳奇 (Indiana Jones and the Temple of Doom (soundtrack))
Section: 迴響
Subsection: 影評

《魔宮傳奇》在剛上映時遭到影評人給予褒貶不一的評價。影評人指出電影的冒險場面數量比前作有過之而無不及，這導致有些影評人抱怨電影令人喘不過氣。也有影評人批評電影單薄、惡趣味且黑暗。影評人罗杰·埃伯特給予該片四星滿分，稱之為「繼《法櫃奇兵》之後最刺激、最奇妙、最傻氣且最浪漫的冒險電影，比起續集不如說是一部與前作平起平坐的電影，而這可是很大的稱讚。不愧為一次觀影體驗。」文森·坎比覺得本片「因為不成形而無法在有趣程度上比肩《法櫃奇兵》，但成不成形也許無關緊要。以前時候分成15部分的連環電影也沒有形狀可言。那些片子就只是情節一波接著一波，《魔宮傳奇》也是這麼做，還用上幽默和創新技術。」《綜藝雜誌》的陶德·麥卡錫認為本片是令人失望的續集，史匹柏加入更多的刺激元素，但只起到令人疲憊和麻木的效果。《衛報》的德瑞克·麥坎將本片概括為「總長兩小時且沒有仔細銜接的一連串追逐戲，（中略）一直坐在電影院座位的邊緣讓你屁股痠疼，腦子也麻木了。」《觀察家報》刊載了菲利浦·法蘭西的評論，稱本片為「一部單薄、調皮、毫不雅致的作品。」《芝加哥讀者報》的戴夫·克爾表示：「這部電影暴露的人類衝動，僅止於一個十歲男孩試圖讓襁褓中的小妹感到噁心、而把一隻死蟲吊在她的面前。」《人物》的雷夫·諾瓦克（Ralph Novak）責備道：「廣告寫說『這部片對幼童可能太刺激』，這番說詞簡直是謊言。沒有父母應該讓孩子看這部給人創傷的電影；那將是電影形式的虐待兒童。就連哈里森·福特都被要求搧關繼威耳光和奚落卡普肖。電影和英雄扯不上關係，只有兩名反派；其名為史蒂芬·史匹柏和喬治·盧卡斯。」2006年，《星辰論壇報》的柯林·科維特（Colin Covert）評論《魔宮傳奇》「更蠢、包含黑暗的暴力色彩且有點故意通俗，但依然樂趣十足」。雷納德·馬爾丁在2010年版的電影指南中批評《魔宮傳奇》「讓人頭痛」且「從不給觀眾喘息的機會」，並不滿刻意令人噁心的部分。2014年，《Time Out》讓電影工作者票選最棒的動作電影，《魔宮傳奇》是第71名。導演昆汀·塔伦蒂诺曾表示本片是他最喜歡的印第安那瓊斯電影。時至2023年，本片的整體評價趨於正面。匯總網站爛番茄收集138份評論文章，其中有106份給出了「新鮮」的正面評價，「新鮮度」為77%，平均得分7.40（最高10分），該網站的共識評價寫道：「《魔宮傳奇》對某些人來說也許過於黑暗，但仍是一次巧妙的冒險奇觀，並讓一支好萊塢頂尖製片團隊以最經典的型態大展身手。」另一網站Metacritic上收集的14篇評論中則有7篇好評，1篇差評，6篇褒貶不一，綜合評分57（最高100），表示「褒貶不一或口碑中庸」。
Title: 魔宮傳奇 (Indiana Jones and the Temple of Doom (soundtrack))
Section: 迴響
Subsection: 獎項

註：按頒獎日期排序。
Title: 魔宮傳奇 (Indiana Jones and the Temple of Doom (soundtrack))
Section: 爭議與後續

本片對印度的描寫引發爭議，並暫時遭到印度封殺，並未上映，後來才以家用媒體的型式在當地發行。在西雅圖，約三十至五十人的小型抗議團體抗議本片，指稱本片裡的印度人不是一副無助就是邪惡。包含Yvette Rosser在內的學者批評本片使美國觀眾對印度產生不準確的印象，Rosser表示：「許多教師似乎把該片當作對印度的有效描繪，因為大量接受調查的學生抱怨教師提到吃猴腦。」飾演查德勞的演員羅尚·賽斯則指出，晚餐橋段是個搞砸了的笑話：「史蒂芬本想當成一個笑話，即印度人很聰明，知道所有西方人都以為印度人吃蟑螂，便端出西方人所預期的菜色。以這部片來說，這笑話太難察覺了。」另一個飽受批評的方面在於電影的白人救世主情節。另一方面，一些影評人和家長大力抨擊本片以PG級電影而言太過暴力，連帶出現對分級制度的討論。史匹柏也建議美國電影協會（MPAA）調整分級制度，新增一個介於PG級和R級之間的分級。MPAA最後在《魔宮傳奇》上映兩個月後推出了新的分級「PG-13」。在英國，為了符合PG級的規範，《魔宮傳奇》遭到刪減。五年後，英國電影分級委員會（BBFC）跟進美國的作法，推出了12級的新分級。2012年，《魔宮傳奇》的一刀未剪版在英國便被評為12級。第二集的風格比《法櫃奇兵》還要更黑暗，史匹柏和盧卡斯在日後都把這點歸咎於當時與另一半分手後的個人情緒。史匹柏在1989年表示，他對《魔宮傳奇》絲毫沒有歡喜之情：「那部片太黑暗、太地下，而且太恐怖。我比之為超過惡作劇程度的《鬼哭神號》。《魔宮傳奇》裡幾乎沒有我個人的感受。」史匹柏也曾稱，《魔宮傳奇》是三部曲裡他最不喜歡的一部，拍那部片最棒的事情是他遇見未來的妻子卡普肖。
Title: 魔宮傳奇 (Indiana Jones and the Temple of Doom (soundtrack))
Section: 家用媒體

本片的卡式录音带於1986年聖誕節發售，零售價為29.95美元，並以140萬套的銷量創下記錄，至1986年才由《捍衛戰士》超越。2003年，三部曲的DVD同時發行。2012年，推出三部曲和《印第安納瓊斯：水晶骷髏王國》的藍光光碟套裝盒組。2021年，四部電影的超高清蓝光光碟套裝問世，皆是透過掃描原始底片製作的4K修復版。
Title: 魔宮傳奇 (Indiana Jones and the Temple of Doom (soundtrack))
Section: 備註

註釋原文
Title: 魔宮傳奇 (Indiana Jones and the Temple of Doom (soundtrack))
Section: 額外資料

書籍雜誌與期刊影音
Title: Elevation (Elevation (Anggun album))
Section: abstract

Elevation是Anggun的音乐专辑，同时有英文版和法文版。
Title: Elevation (Elevation (Anggun album))
Section: 英文版曲目

"A Change""Crazy""Seize The Moment""No Song""My Man""Stronger""Give It to Love""Hide and Run""Divine""Is It a Sign?""World""Si Tu L'avoues" (Laurent Wolf Radio Edit)"Crazy" (Tomer G. and Roi Tochner Radio Edit)
Title: Elevation (Elevation (Anggun album))
Section: 法文版曲目

J'ignorais Tout"Si Tu L'avoues"Hymne a La Vie"Rien a Ecrire"Le Bluffeur"Si Je T'emmene"Plus Forte"Cette Nuit"Tentation"Temps Perdu"Est-Ce Un Hasard"Selamat Tidur"Eden in Her Eyes"Un Jour Sur Terre
Title: 六呎風雲 (Six Feet Down Under)
Section: abstract

《六呎風雲》（英語：Six Feet Under）是一部由艾倫·鮑爾創作的美國電視劇，六呎指的是歐美國家先人土葬埋棺木時, 多將棺材埋至地面六呎以下。本劇以經營「費雪與子葬儀社」（Fisher & Sons）的費雪家族為重心，描述每個家族成員在父親死亡之後的生活。故事的場景主要設定在現代的洛杉磯。《六呎風雲》在2001年於美國HBO頻道首播，之後相繼在多個國家播出。本劇在2005年8月21日結束五年的播出。本劇獲得來自《紐約時報》等媒體的好評，同時也獲得其他電視製作人及葬禮指導員的讚賞。《六呎風雲》總共獲得三座金球獎、九座艾美獎。本劇在2002年獲金球獎傑出電視影集和最佳女配角。法蘭絲·康諾伊在2004年贏得金球獎戲劇類最佳女主角。同時本劇也獲得2003年演員公會獎最佳影集獎 。
Title: 六呎風雲 (Six Feet Down Under)
Section: 劇情概述

本系列影集的核心是一葬儀社家庭的成員。每一集幾乎都以某個客戶的死亡作為開頭，進而深入描繪死亡引發的後續反應如：人情冷暖、世態炎涼，對親屬友人乃至於葬儀社從業人員帶來的衝擊、體悟與省思，是一部對人生有著深邃思考且深具哲思的影集。這部影集的核心是家庭。藉由家庭中不同成員的個性、性向、人生際遇等等討論人生與社會各個面向的現象與事件如：感情關係，包括外遇、婚姻、異性戀、同性戀；情感疾患及相關的心理症狀如憂鬱症、躁鬱症、物質濫用等；而最根本的，就是藉由生、老、病、死的必然觀看與反省生命中的每時每刻。此劇可能是第一部把死亡当做主要话题的美國电视剧。
Title: 六呎風雲 (Six Feet Down Under)
Section: 製作
Subsection: 概念

雖然整體情節和人物是由艾倫·鮑爾創作的，但報告關於該系列的構思方式存在衝突。在一個例子中，鮑爾說他在姐姐和父親去世後想出了演出的前提。然而，在對該系列DVD集的採訪中， 他暗示HBO娛樂部門總裁卡羅琳·施特勞斯（Carolyn Strauss）向他提出了這個想法。在版權侵權訴訟中， 編劇格溫·奧唐納（Gwen O'Donnell）斷言，她是後來通過施特勞斯傳給鮑爾的想法的原始來源；美國聯邦第九巡迴上訴法院基於這一主張屬實的假設，駁回了她的主張。在高雅有線電視頻道上播出使該系列能夠探索比其他頻道更黑暗的主題。鮑爾在接受採訪時說：
Title: 六呎風雲 (Six Feet Down Under)
Section: 製作
Subsection: 主要主題

該節目的重點是人類的生、老、病、死的共生本質、殯葬行業以及每天與之打交道的人的生活。在討論該節目的概念時，創作者鮑爾詳細闡述了該節目試播的首要問題：《六呎風雲》介紹了費雪家族作為探索這些問題的基礎。在全5季63集的整個過程中，主要角色經歷的危機與他們所處的環境和他們所經歷的悲傷直接相關。艾倫·鮑爾再次將這些經歷以及系列標題的選擇與節目持久的潛台詞聯繫起來：文化評論家莎莉·蒙特評論道：“人們可能會冒險說（這個節目）對階級立場和關係有一種離奇或奇怪的表現”。 《紐約雜誌》認為該節目“謹慎地避免了道德主義”，但有時它“感覺像是一個信息”，即“死亡有一個可怕的時機”，對於某些人來說，它也可能是“業力禮物”。 創作者艾倫·鮑爾駁斥了這一說法，聲稱故事中沒有任何信息，而只是承認死亡發生在“混亂的事情”中間，而不是等待我們整理我們的生活。
Title: 六呎風雲 (Six Feet Down Under)
Section: 製作
Subsection: 拍攝背景

費雪家的外觀是在洛杉磯西亞當斯街區西25街2302號和阿靈頓大道（Arlington Avenue）的交叉口拍攝的。 在第五季第一集，瑞可提到他在“西亞當斯長大，離我工作的地方很近。”
Title: 六呎風雲 (Six Feet Down Under)
Section: 製作
Subsection: 全體人員

創作者艾倫·鮑爾還擔任了整個系列的執行製片人和節目統籌。執行長羅伯特·格林布拉特（Robert Greenblatt）和大衛·賈諾拉里（David Janollari）製作了該系列，因為“The Greenblatt Janollari”工作室是製作公司之一。其他製片人是洛瑞·喬·聶莫瑟（Lori Jo Nemhauser）和羅伯特·德爾瓦勒（Robert Del Valle）。編劇人員包括鮑爾，他在系列劇中寫了九集，包括試播集和系列結局。整個系列劇的編劇包括瑞克·克利夫蘭，他寫了八集，並在第五季成為執行製片人；凱特·羅賓，在第五季寫了八集，成為監製；和 布魯斯·艾瑞克·卡普蘭，他寫了七集，並在第四季成為執行製片人。克里斯汀·威廉斯（Christian Williams）只是第一季的工作人員，寫了兩集。勞倫斯·安德里斯（Laurence Andries）和克里斯汀·泰勒在前兩季的連續劇中各寫了三集，他們還擔任製片人。史考特·巴克和喬伊·索洛韋加入第二季，在該系列的其餘部分繼續工作，每個人都寫了七集。巴克在第四季成為聯合執行製片人，索洛韋在第五季成為聯合執行製片人。最後一組加入工作人員的作家是第三季的克雷格·萊特和南希·奧利弗。萊特在第五季寫了六集並成為了製片人，奧利弗在第五季寫了五集並成為了聯合製片人。鮑爾還執導了最多的劇集，指導了飛行員和每一季的結局。丹·阿提亞斯 還執導了六集，從第二季到第五季。凱西·貝茲（也在該系列中飾演貝婷娜）、麥可·奎斯塔、羅德里戈·加西亞和傑瑞米·珀德斯瓦各執導了五集。麥可·英格勒、丹尼爾·米納漢和艾倫·波爾（他還擔任該系列的執行製片人）各導演了四集。米格爾·阿泰塔執導了三集，妮可·霍洛芬瑟執導了兩集。單集導演包括彼得·凱爾、艾倫·卡索（Alan Caso）、麗莎·喬洛登科、艾倫·庫爾特、亞當·戴維森、瑪麗·哈倫、約書亞·馬斯頓、吉姆·麥克布萊德、凱倫·蒙克里夫、約翰·派特森、麥特·薛克曼、艾倫·泰勒、蘿絲・崔琪和彼得·韋伯。
Title: 六呎風雲 (Six Feet Down Under)
Section: 製作
Subsection: 音樂

該系列的主題曲由作曲家湯瑪斯·紐曼創作，獲得了2002年艾美獎傑出主旋律音樂和2003年葛萊美獎最佳器樂作曲和最佳器樂編曲兩項大獎。第三季到第五季的製作聲音由博·哈伍德混音，並於2004年被提名為電影音訊協會獎。第二季至第五季在該季首映前播放了宣傳預告片。每一季預告片中的歌曲都是Lamb第二季的《Heaven》；第三季酷玩樂隊的《A Rush of Blood to the Head》；第四季妮娜·西蒙的《Feeling Good》；以及第五季希雅的《Breathe Me》，這也用於系列結局的蒙太奇。所有這些歌曲都包含在該節目的兩首配樂中。這一集對前兩季的重述以佩爾·梅爾的歌曲《Nothing Lies Still Long》為特色。 第一季和第五季的預告片以《六呎風雲》為主題，而其他季則以Rae & Christian混音版為主題曲。整個系列的音樂監督由蓋瑞·卡拉馬爾和湯瑪斯·戈盧比奇提供，他們也被認為是兩張原聲帶專輯的製作人。
Title: 六呎風雲 (Six Feet Down Under)
Section: 演員與角色
Subsection: 主要角色

奈特·費雪（Nate Fisher，彼得·克勞斯飾）茹絲（Ruth）和納桑爾（Nathaniel）的長子；費雪與迪亞茲葬儀社的合夥人；布蘭達的丈夫、麗莎（過世）的丈夫、瑪雅和薇拉的父親。在2005年死於腦動靜脈畸形（AVM），享年40歲。大衛·費雪（David Fisher，麥可·霍爾飾）茹絲和納桑爾的次子；費雪與迪亞茲葬儀社的合夥人；基斯的丈夫；杜瑞爾和安東尼的養父。2044年在一次於回聲公園（Echo Park）的野餐中過世，享壽75歲。茹絲·費雪（Ruth Fisher，法蘭絲·康諾伊飾）費雪家族的女主人；喬治的第二任妻子、納桑爾(過世)的妻子；奈特、大衛和克萊兒的母親。2025年在克萊兒、大衛和喬治的陪伴中於醫院過世，享壽79歲。克萊兒·費雪（Claire Fisher，蘿倫·安布羅斯飾）茹絲和納桑爾的最小的女兒；藝術家，曾短暫做過秘書助理；根據HBO網站上的訃文暗示，她在日後將成為成功的攝影師和教師；泰德·菲爾威（Ted Fairwell）的妻子。於2085年過世，享壽101歲。費德瑞可·迪亞茲（Federico Diaz，佛萊迪·羅利葛茲飾）費雪與迪亞茲葬儀社的合夥人；凡妮莎（Vanessa）的丈夫，胡立歐（Julio）和奧古斯托（Augusto）的父親。費德瑞可最初是「費雪與子」的員工，在2005年成立「迪亞茲家族葬儀社」（Diaz Family Mortuary）。2049年在與凡妮莎的郵輪旅行中死於心臟病發，享壽75歲。費德瑞可在第一季中曾有一集沒有登場，是由於故事劇情的安排。基斯·查理（Keith Charles，馬修·派屈克飾）前洛杉磯警察，現任私人保全；大衛的丈夫；杜瑞爾和安東尼的養父。2029年在裝甲車上卸貨時被搶匪槍擊身亡，享壽61歲。布蘭達·車諾維（Brenda Chenowith，瑞秋·葛瑞菲斯飾）瑪格麗特（Margaret）和柏納（Bernard）的女兒；比利的姊姊。前按摩治療師，隨後轉業成心理醫生。奈特·費雪的第二任妻子。薇拉·費雪·車諾維（Willa Fisher Chenowith）的母親、瑪雅的繼母。於2051年過世，享壽82歲。比利·車諾維（Billy Chenowith，傑瑞米·西斯托飾）布蘭達的弟弟，攝影師；他患有躁鬱症，曾和克萊兒交過往。喬治·西布里（George Sibley，詹姆士·克倫威爾飾）地理學家、教授；茹絲的第二任丈夫；布萊恩（Brian）、麥琪（Maggie）和凱爾（Kyle）的父親。凡妮莎·迪亞茲（Vanessa Diaz，賈斯汀娜·瑪莎朵飾）合格護士；海岸微風養護之家前員工。費德瑞可的妻子和高中同學、胡立歐和奧古斯托的母親。
Title: 六呎風雲 (Six Feet Down Under)
Section: 演員與角色
Subsection: 次要角色

納桑爾·山謬·費雪（Nathaniel Samuel Fisher Sr，李察·傑金斯飾）2001年死於車禍前是「費雪與子葬儀社」的持有人。茹絲的第一任丈夫，奈特、大衛和克萊兒的父親。瑪格麗特·車諾維（Margaret Chenowith，喬安娜·卡西迪飾）布蘭達和比利功能失調的母親，也是一名心理學家。胡里奧·迪亞茲（Julio Diaz，Giancarlo Rodriguez飾）費德瑞可和凡妮莎的兒子。傑克神父（Father Jack，提姆·馬庫蘭飾）費雪家族教堂的牧師。蓋布爾·迪馬斯（Gabriel Dima，艾瑞克·貝福飾）克萊兒的高中男友，長期吸毒者。伯納·車諾維（Bernard Chenowith，羅伯特·福克沃斯飾）心理學家醫生，布蘭達和比利的父親，2003年在家人的陪伴中於醫院過世，死於大腸癌，享壽64歲。尼古拉（Nikolai，艾德·奧羅斯飾）花店老闆，茹絲的前男朋友。馬修·吉拉迪（Matthew Gilardi，蓋瑞·哈許伯格飾）一家大型殯儀館集團員工，他試圖收購「費雪與子葬儀社」。哈里·甘德森（Hiram Gunderson ，小埃德·貝格里飾）一名髮型師，在茹絲嫁給納桑爾時，她與他有了婚外情。安潔拉（Angela，伊麗娜・道格拉斯飾）一名禮儀師，在費德瑞可不在時接替他的工作。莎拉·歐康娜 （Sarah O'Connor，派翠西亞·克拉克森飾）茹絲的妹妹，住在托潘加峽谷的藝術家。麗莎·基墨·費雪（Lisa Kimmel Fisher，莉莉·泰勒飾）奈特的前室友、他的第一任妻子和女兒瑪雅的母親。安潔莉卡（Angelica，Melissa Marsala飾）凡妮莎的姊姊，她和她的姐夫費德瑞可有爭執。泰勒·查爾斯（Taylor Charles，艾西亞·波爾克飾）基斯的侄女，由他照顧。貝婷娜（Bettina，凱西·貝茲飾）莎拉的朋友兼看護，她成了茹絲的好朋友。奧利維·卡斯特羅·斯塔爾（Olivier Castro-Staal，彼得·馬克迪斯飾）克萊兒在藝術學校的教授和瑪格麗特·車諾維的情人。羅素·科溫（Russell Corwin，班·佛斯特飾）克萊兒在藝術學院的男朋友瑪雅·費雪（Maya Fisher，Brenna Tosh 和 Bronwyn Tosh飾）奈特和麗莎的年輕女兒。亞瑟·馬丁（Arthur Martin，雷恩·威爾森飾）一名殯儀館學校的年輕實習生，曾與茹絲發生老少戀情。喬（Joe，賈斯汀·塞洛克斯飾）布蘭達的鄰居及前男朋友。卡蘿·沃德 （Carol Ward，凱薩琳·奧哈拉飾）麗莎的老闆，一個神經質的電影製片人。傑克（Jake，麥克・溫斯頓飾）一個精神不穩定的癮君子，他綁架並襲擊了大衛。麥琪·西布里（Maggie Sibley，蒂娜·荷姆斯飾）喬治·西布里的女兒；來自亞利桑那州的藥商外派代表。羅傑·帕斯奎斯（Roger Pasquese，麥特·梅洛伊飾）基思的雇主，電影製片人。芭芭拉（Barb，茱莉·德雷茨飾）麗莎的妹妹。霍伊特（Hoyt，傑夫·雅格飾）麗莎的妹夫。泰德·菲爾威（Ted Fairwell，克里斯·梅希納飾）一名律師，克萊兒的男朋友。杜雷爾·查爾斯－費雪（Durrell Charles-Fisher，Kendré Berry飾）大衛和基斯的養子。安東尼·查爾斯－費雪（Anthony Charles-Fisher，C·J·桑德斯飾）大衛和基斯的養子。
Title: 六呎風雲 (Six Feet Down Under)
Section: 評價
Subsection: 關鍵評論

《六呎風雲》獲得了廣泛的好評，尤其是其寫作和表演。它被廣泛認為是有史以來最偉大的電視連續劇之一，被《時代雜誌》、 《衛報》、 和《帝國雜誌》 列入最佳名單。該節目的結局也被描述為最偉大的電視劇結局之一。《六呎風雲》的大部分時間都獲得了好評，但第四季除外，該季獲得的評價褒貶不一。根據23條評論，第一季在Metacritic上獲得74分（滿分100分）。 在試播集放映之前，該系列的早期評論是積極的；《綜藝雜誌》的史帝夫·奧克斯曼（Steve Oxman）表示，“《六呎風雲》是一部關於殯葬行業中一個家庭的聰明、沉思、奇幻的角色驅動合奏作品。”"  在系列首映後，《好萊塢報導》的巴瑞·加倫（Barry Garron）評論說該系列“通過殯葬業的棱鏡審視家庭生活，將諷刺幽默與淒美戲劇相結合，並提出了獨特的基調和風格，這對於任何電視劇來說都是一項成就。它在講故事的方法上無所畏懼，並且，通常情況下，在冒險中取得成功”和“這個系列有很多值得欽佩的地方，包括一流的表演、巧妙的導演和採用各種技術的創造性講故事，包括夢境序列和模仿廣告。不過，最重要的是鮑爾的內省和他對社會、殯葬業和家庭關係的洞察力。”《紐約時報》的比爾·卡特（Bill Carter）寫道：“《六呎風雲》肯定得到了熱烈的評價，幾乎所有人都對這部劇的著名創作者艾倫·鮑爾塑造的豐富人物塑造和古怪幽默給予了熱烈的關注，他是電影《美國心玫瑰情》的奧斯卡獲獎作家。 .” 在HBO執行官克里斯·阿爾布雷希特的早期回應中，他向觀眾宣布，他們“對這個系列感到非常興奮。”在爛番茄上，第一季有90%的支持率，基於39條評論的平均得分為8/10，關鍵的共識是，“《六呎風雲》不尋常的環境為由 第二季有79%的支持率，基於14條評論的平均得分為9.33/10，關鍵的共識是，“《六呎風雲》的故意節奏第二季不如第一季，但引人入勝的合奏仍然有足夠的理由觀看。” 第三季有90%的支持率，基於20條評論的平均得分為7.56/10，關鍵的共識是，“《六呎風雲》的第三季將本季喜劇調低，轉而採用更令人毛骨悚然的敘事——演員陣容面臨的挑戰不止於此。“ 第四季有50%的支持率，基於10條評論的平均得分為5.58/10，關鍵的共識是，“第四季的《六呎風雲》過度反應，曲折和故事情節讓人感覺更人為而不是引人注目，儘管它敢於冒險進入黑暗的意願偶爾也證明是令人振奮的。” 根據37條評論，第五季的支持率為97%，平均得分為8.86/10，關鍵的共識是，“《六呎風雲》通過總結它開始的方式為費雪家族提供了一個合適的結局：對生、死和悲傷的出乎意料的美麗沉思。”該系列的結局被認為是電視史上最偉大的結局之一。在2015年接受艾倫·鮑爾、彼得·克勞斯、麥可·霍爾和蘿倫·安布羅斯為《好萊塢報導》採訪時，為了紀念該節目結束十週年，他們將其描述為“永垂不朽的結局”。《好萊塢報導》的梅根·維克（Megan Vick）說：“在2005年，閃現描繪費雪一家的每個成員和他們所愛的人將如何傳承的想法似乎是革命性的，但鮑爾——他創造了這個系列，並將編寫和導演它的最後一集——用另一個詞來形容——不可避免。”
Title: 六呎風雲 (Six Feet Down Under)
Section: 獎項

在2002年的黃金時段艾美獎頒獎典禮上，該劇在前兩季獲得了23項提名，其中包括一項傑出劇集提名。系列創作者艾倫·鮑爾憑藉試播集獲得戲劇系列傑出導演獎，派翠西亞·克拉克森獲得戲劇系列傑出客座女演員獎。其他全體演員，包括麥克·霍爾、彼得·克勞斯、法蘭絲·康諾伊、瑞秋·葛瑞菲斯、佛萊迪·羅利葛茲和蘿倫·安布羅斯，都獲得了表演提名。客串演員莉莉·泰勒和伊麗娜・道格拉斯獲得了客串表演類別的提名。該劇第三季在2003年黃金時段艾美獎上獲得了16項提名，其中包括一項傑出劇集提名。克勞斯、康諾伊、安布羅斯、葛瑞菲斯、詹姆士·克倫威爾和凱西·貝茲都獲得了表演提名。艾倫·波爾被提名為〈Nobody Sleeps〉一集的導演，克雷格·萊特被提名為〈Twilight〉一集的編劇。該劇第四季在2005年黃金時段艾美獎中獲得五項提名，其中包括由法蘭絲·康諾伊執導的傑出劇集和劇集傑出女主角。該系列在2006年黃金時段艾美獎的第五季也是最後一季中獲得了九項提名。派翠西亞·克拉克森第二次獲得劇情類劇集傑出客座女演員獎，克勞斯、康諾伊和喬安娜·卡西迪獲得表演提名。鮑爾被提名為系列結局劇集〈Everyone's Waiting〉的編劇和導演。在金球獎中，該劇在2001年獲得最佳劇情片獎，並在2002年和2003年獲得提名。 彼得·克勞斯在2001年和2002年的一系列戲劇中獲得最佳男主角提名。瑞秋·葛瑞菲斯在2001年獲得了連續劇、迷你劇或電視電影的最佳女配角獎，並在2002年獲得了女主角提名。法蘭絲·康諾伊在2003年的一部電視劇中獲得最佳女演員獎。在美國演員工會獎中，該演員在2002年和2003年獲得戲劇系列最佳合奏獎，並在2001年、2004年和2005年獲得提名。彼得克勞斯被提名為戲劇系列最佳男演員提名。2001年和2003年。法蘭絲·康諾伊於2003年獲得戲劇系列傑出女演員獎。2002年，該劇因“對生死的令人不安而又充滿人性的探索”而獲得了皮博迪獎。
Title: 六呎風雲 (Six Feet Down Under)
Section: 相關媒體
Subsection: 原聲帶

發行了兩張以該系列中出現的音樂為特色的原聲帶專輯：《六呎風雲》（Six Feet Under，2002年3月5日）《六呎風雲2：煙消雲散》（Six Feet Under, Vol. 2: Everything Ends，2005年6月21日）
Title: 六呎風雲 (Six Feet Down Under)
Section: 相關媒體
Subsection: 書籍

《六呎之下》（Six Feet Under）由霍華‧霍迪森（Howard Hodgson）於2000年出版的原著小說。繁體中文版由台灣商周文化出版。Six Feet Under: The Official Companion - Better Living Through DeathHBO在2003年出版的官方介紹書，內容包含許多劇照以及各種設定資料。Reading Six Feet Under: TV to Die For以《六呎風雲》系列影集為主題延伸出的論述書。由 Kim Akass 與 Janet McCabe 編輯而成，於2005年由 I.B. Tauris 出版。
Title: 六呎風雲 (Six Feet Down Under)
Section: 相關媒體
Subsection: 串流媒體

完整系列可從各種串流媒體網站獲得，包括HBO Max、 Amazon Video 和Disney+ Hotstar。
Title: For_Muzik (For Muzik)
Section: abstract

《FOR MUZIK》是5人韓國女子團體4minute的首張韓語迷你專輯，在2009年8月31日於韓國公開發售。專輯包括她們的出道歌曲《HOT ISSUE》，《MUZIK》為他們專輯的主打歌，《What A Girl Wants》為後續曲。
Title: For_Muzik (For Muzik)
Section: 發行過程

在她們發行了出道曲《HOT ISSUE》後，組合忙於錄製她們首張韓語迷你專輯。首張韓語迷你專輯在2009年8月28日於網上推出。專輯獲得空前成功，更橫掃各大音樂流行榜的頭五位。
Title: For_Muzik (For Muzik)
Section: 宣傳

她們以出道歌曲《HOT ISSUE》、《MUZIK》和《What A Girl Wants》進行宣傳。
Title: For_Muzik (For Muzik)
Section: 爭議

專輯公開一星期後(2009年8月27日)，KBS電視台對第一張迷你專輯《FOR MUZIK》中的《Won't Give You》進行了評估，後被評為付有色情詞句的歌曲，在電視台禁播。
Title: 紅色 (Red & Gold)
Section: abstract

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Title: Cartoon_KAT-TUN_II_You (Cartoon KAT-TUN II You)
Section: abstract

《cartoon KAT-TUN II You》是KAT-TUN的第2張專輯，於2007年4月18日發售。
Title: Cartoon_KAT-TUN_II_You (Cartoon KAT-TUN II You)
Section: 概要

初回限定盤有收錄單曲・廣告歌曲等全13曲的CD，再加上之前的原創曲7首的特典CD，共2張CD，另有附錄16頁的歌詞本。特典CD中也有同事務所的瀧澤秀明、山下智久參加製作的歌曲。普通盤與初回盤同樣收錄前述13曲，另外由成員龜梨和也所主演的戀愛維他命片頭曲「YOU」也收錄其中，一共收錄14曲，初回式樣附有40頁的小冊子。前作《Best of KAT-TUN》是以出道前表演過的歌曲為中心所構成的精選輯，因此這張專輯算是KAT-TUN第一張專輯。2006年10月起因留學而暫停活動的赤西仁也參加錄音的6人歌曲，初回限定盤／通常盤兩張都有收錄。順帶一提，這張專輯發行的隔天，赤西回國。承襲前作，在Oricon排行榜上初登場即獲得第一名。到本作為止發行過的單曲、專輯皆獲得Oricon排行榜第一名。但是，雖然其中收錄有初期銷售超過40張的單曲，初期銷售量也只超過30萬張，累計量也比《Best of KAT-TUN》還要來得低。
Title: Cartoon_KAT-TUN_II_You (Cartoon KAT-TUN II You)
Section: 收錄曲
Subsection: CD

SIGNAL作詞：ma-saya、作曲：JOEY CARBONE・LISA HUANG、編曲：AKIRA、Rap詞：JOKERNTT DoCoMo new 9 series CM曲（廣告曲）。Peak作詞：小池ぶどう、作曲・編曲：宮崎步NTT DoCoMo FOMA903iTV系列CM曲（廣告曲）。Splash...作詞：ma-saya、作曲：DoiToki、編曲：長岡成貢在我們的城市裡作詞・作曲・編曲：小田和正日本電視台系戲劇「唯愛」主題歌。Make U Wet－田中聖 solo曲作詞：JOKER、作曲：Silvertongue、編曲：AKIRAkey of life－中丸雄一 solo曲作詞：中丸雄一、作曲・編曲：田中直LOST－上田龍也 solo曲作詞：上田龍也、作曲・編曲：宮崎步Jumpin' up作詞：亞美、作曲：平田祥一郎、編曲：岩田雅之、Rap詞：JOKERSAMURAI☆LOVE☆ATTACK－田口淳之介 solo曲作詞・作曲：Anchang、編曲：ha-jFREEDOM作詞：西寺郷太、作曲・編曲：荒木真樹彥someday for somebody－龜梨和也 solo曲作詞：H.U.B.、作曲：江上浩太郎、編曲：長岡成貢Movin' on作詞：久保田洋司、作曲・編曲：田中直、Rap詞：JOKER持續歌唱的時刻作詞：山本成美、作曲：成本智美、編曲：長岡成貢YOU ※普通盤收錄作詞：kenko-p、作曲：SAKOSHIN、編曲：CHOKKAKU、Rap詞：JOKER
Title: Cartoon_KAT-TUN_II_You (Cartoon KAT-TUN II You)
Section: 收錄曲
Subsection: 初回限定盤特典CD

Freeze作詞：kenshin、新美香、作曲：JOEY CARBONE／ANTHONY MAZZA、編曲：ha-j／吉岡たくLOVE or LIKE作詞：赤西仁／SPIN、作曲・編曲：AKIRAFIGHT ALL NIGHT作詞：Makoto ATOZI、作曲：LaVenDer、編曲：LaVenDer／鈴木雅也、Rap詞：JOKER&山下智久HEARTBREAK CLUB作詞：久保田洋司、作曲：谷本新、編曲：CHOKKAKUMY ANGEL, YOU ARE ANGEL作詞：TAKESHI、作曲：瀧澤秀明、編曲：新川 博NO MATTER．MATTER作詞・作曲：宮崎 步、編曲：鈴木Daichi秀行、Rap詞：JOKER&YUCCIPeacefuldays作詞・作曲・編曲：清水昭男
Title: I'm_OK (I'm OK (album))
Section: abstract

《I'm OK》是臺灣流行歌手陶喆的第二張創作專輯，發行於1999年12月10日。其中《天天》、《小镇姑娘》、《普通朋友》等歌曲成为华语樂壇传唱度极高的作品。
Title: First_Invasion (First Invasion)
Section: abstract

《First Invasion》是韓國的男子組合INFINITE首張迷你韓語專輯，在2010年6月9日發行；其主打曲目為《再次回來吧》（다시 돌아와），其後以歌曲《She's Back》接續打歌。
Title: 稻 (Rice & Curry)
Section: abstract

稻或稻子是稻属（學名：Oryza）植物的通称，为一年生禾本科植物，有水稻（O. sativa，亚洲稻，包括旱稻）和光稃稻（O. glaberrima，非洲稻）两栽培种（栽培稻）及多个原生种（野生稻）；栽培种是人类重要的糧食作物之一，耕种及食用的历史相当悠久。稻米（rice grains）是指源于稻类（Oryza spp.）的完整和破碎的谷粒，包括稻谷、糙米、白米、碎米及相关产品米；稻谷是指经脱粒保留外壳的稻米，又称稻实、大米、稻子（rice）；而白米或米，常指稻谷去壳後的籽实；相对于「稻」是指植物体，「米」则是指其果实籽粒，但日常生活中会混用这些名词。米煮熟後通稱「飯」（cooked rice）。稻的栽培起源于約西元前8200年珠江中游的聚落地帶，另有考古发现在约西元前8200年前的長江流域也有種早期稻米。在1993年，考古队在道县玉蟾岩发现了世界最早的古栽培稻，距今约8200年。水稻在東亞地區广为栽种后，逐渐向西传播到印度，在亞洲季風氣候區是自古以來的主食，中世纪時引入欧洲南部。現時全世界有一半的人口食用稻，主要在亚洲、欧洲南部和热带美洲及非洲部分地区。2013年稻的总产量占世界粮食作物产量第二位，僅低于玉米。
Title: 稻 (Rice & Curry)
Section: 稻的分類與品種

由於稻是人類的主要糧食作物，據知目前世界上的稻属植物可能超過14萬種，而且科學家還在不停的研發新稻種，因此稻的品種究竟有多少，是難以估算的。作为粮食的主要有非洲米（即光稃稻）和亞洲米种，不過較簡明的分類是依稻穀的澱粉成份來区分。稻米的澱粉分為直鏈及支鏈兩種。支鏈澱粉越多，煮熟後會黏性越高。中国栽培稻分为籼稻和粳稻两个“亚种”（不含爪哇稻这个亚种），每个亚种又分为“早、中稻”和晚稻两个“群”，每个群又分为水稻和陆稻两个“型”，每个型再分为黏稻和糯稻两个“变种”以及一般栽培品种。（糯稻是黏稻淀粉粒性质发生变化形成变异型；籼型糯稻叫小糯或长粒糯，粳型糯稻称大糯或团粒糯。）