shintaro-ozaki/entity-explanation huggingface dataset:
Title: デスティニー〜今夜はブギー・ナイト (Destiny (The Jacksons album))
Section: 収録曲
Subsection: 2008年リマスターCDボーナス・トラック

ブレイム・イット・オン・ザ・ブギー（今夜はブギー・ナイト） [ディスコ・ミックス] - "Blame It on the Boogie (John Luongo Disco Mix)" (Mick Jackson, David Jackson, Elmar Krohn) - 7:01シェイク・ユア・ボディ [ディスコ・ミックス] - "Shake Your Body (Down to the Ground) (John Luongo Disco Mix)" (R. Jackson, M. Jackson) - 8:38
Title: デスティニー〜今夜はブギー・ナイト (Destiny (The Jacksons album))
Section: 参加ミュージシャン

マイケル・ジャクソン - ボーカル、バッキング・ボーカルティト・ジャクソン - ボーカル、バッキング・ボーカル、ギターマーロン・ジャクソン - ボーカル、バッキング・ボーカルジャッキー・ジャクソン - ボーカル、バッキング・ボーカルランディ・ジャクソン - ボーカル、バッキング・ボーカル、コンガアディショナル・ミュージシャングレッグ・フィリンゲインズ - キーボード、シンセサイザー、リズム・アレンジマイケル・センベロ - ギター(#1, #2, #5, #6, #7, #8)、ベース(#2)ローランド・バティスタ - ギター(#1, #2)ポール・ジャクソン・ジュニア - ギター(#3, #5, #6, #7, #8)マイケル・ボディッカー - シンセサイザー(#4)ネイサン・ワッツ - ベース(#1, #3, #5, #6, #7, #8)ゲイリー・キング - ベース(#1)リック・マロッタ - ドラムス(#1, #2)、パーカッション(#1)リッキー・ローソン - ドラムス(#3)エド・グリーン - ドラムス(#4, #5, #6, #7, #8)ラウヂール・ヂ・オリヴェイラ - コンガ(#1)クラウディオ・スロン - コンガ(#1)パウリーニョ・ダ・コスタ - パーカッション(#3, #4)ジェリー・ヘイ - ホーン・アレンジ(#1, #2)クレア・フィッシャー - ストリングス・アレンジ(#2)トム・トム84 - ホーン・アレンジ(#3, #4, #5, #6, #7, #8)、ストリングス・アレンジ(#4, #5, #6, #8)
Title: デュエッツ (Duets (Frank Sinatra album))
Section: abstract

デュエッツ (Duets)
Title: デュエッツ (Duets (Frank Sinatra album))
Section: アルバム

デュエッツ (フランク・シナトラのアルバム)（原題：Duets） - フランク・シナトラのアルバム。デュエット・ソングス（原題：Duets） - エルトン・ジョンのアルバム。デュエット (バーブラ・ストライサンドのアルバム)（原題：Duets） - バーブラ・ストライサンドのアルバム。Duets (山下久美子のアルバム) - 山下久美子のカバー・アルバム。デュエッツ:ザ・ファイナル・チャプター - ノトーリアス・B.I.G.のアルバム。S.O.S. Duets - Skoop On Somebodyのミニ・アルバム。Duets (坂本真綾のアルバム) - 坂本真綾のミニ・アルバム。デュエッツ (スティングのアルバム) - スティングのアルバム。
Title: デュエッツ (Duets (Frank Sinatra album))
Section: その他

デュエット (映画)（原題：Duets） - 2000年のアメリカ映画。ブルース・パルトロー監督の遺作。
Title: ザ・ビーチ・ボーイズ・クリスマス・アルバム (The Beach Boys' Christmas Album)
Section: abstract

ザ・ビーチ・ボーイズ・クリスマス・アルバム(The Beach Boys' Christmas Album)は、1964年にリリースされたザ・ビーチ・ボーイズのアルバム。5曲のオリジナルと7曲のスタンダード曲が収録された。オリジナル曲の内「リトル・セイント・ニック」は前年のヒット・シングルであり現在はクリスマスのスタンダード曲と見なされる。「ザ・マン・ウィズ・オール・ザ・トイズ」はもう一つのクリスマス・ヒットとなった。「クリスマス・デイ」はアル・ジャーディンがリード・ヴォーカルを担当した初の曲となった。7曲のスタンダード・ナンバーのアレンジは、ストリングス、ヴォーカル共に、ザ・フォー・フレッシュメンも手がけたディック・レイノルズによるものである。
Title: ザ・ビーチ・ボーイズ・クリスマス・アルバム (The Beach Boys' Christmas Album)
Section: 曲目

リトル・セイント・ニック - Little Saint Nick (Brian Wilson/ Mike Love) 2:00こちらに収録されているのは、アルバムバージョンで、1963年にリリースされたシングル盤とは異なる。ザ・マン・ウィズ・オール・ザ・トイズ - The Man With All The Toys (Brian Wilson/Mike Love) 1:32サンタのおかげ - Santa's Beard (Brian Wilson/Mike Love) 2:00メリー・クリスマス・ベイビー - Merry Christmas, Baby (Brian Wilson) 2:20クリスマス・デイ - Christmas Day (Brian Wilson) 1:47フロスティ・ザ・スノウマン - Frosty The Snowman (Steve Nelson/Jack Rollins) 1:54三人の聖者 - We Three Kings Of Orient Are (John Henry Hopkins) 4:03ブルー・クリスマス - Blue Christmas (Billy Hayes/Jay W. Johnson) 3:09サンタが街にやってくる - Santa Claus Is Comin' To Town (J. Fred Coots/Haven Gillespie) 2:20ホワイト・クリスマス - White Christmas (Irving Berlin) 2:29お家でクリスマス - I'll Be Home For Christmas (Kim Gannon/Walter Kent/Buck Ram) 2:44蛍の光 - Auld Lang Syne (Trad. Arr. Brian Wilson) 1:19ボーナス・トラックリトル・セイント・ニック（シングル・ヴァージョン） - Little Saint Nickヴィブラフォンと鈴がオーバーダビングされたシングル・バージョン。蛍の光（別ミックス） - Auld Lang Syneリトル・セイント・ニック（別ヴァージョン） - Little Saint Nick現在発売されているCDは1977年録音の未発表クリスマス・アルバム『Merry Christmas From The Beach Boys』の一部を併録している。
Title: 愛のペガサス (Prince (album))
Section: abstract

『愛のペガサス』（原題：Prince）は、アメリカ合衆国のミュージシャン、プリンスが1979年に発表した2作目のスタジオ・アルバム。プリンスのアルバムとしては初めて、アメリカ国内でプラチナディスクの認定を受けた。
Title: 愛のペガサス (Prince (album))
Section: 背景

デビュー作『フォー・ユー』に引き続き、プリンス自身がボーカルのみならず全パートの楽器も担当した。収録曲のうち「ウォナ・ビー・ユア・ラヴァー」と「アイ・フィール・フォー・ユー（恋のフィーリング）」は、元々はパトリース・ラッシェンに提供するために作られたが、いずれもラッシェンに却下された。「バンビ」の歌詞は、同性愛の女性に恋をした男性の視点となっている。「ウォナ・ビー・ユア・ラヴァー」は、プリンス初のミュージック・ビデオも制作され、様々な楽器を一人で演奏する映像がフィーチャーされている。本作は1980年、プリンスのアルバムとしては初めて日本盤LPも発売された。
Title: 愛のペガサス (Prince (album))
Section: 反響

アメリカの総合アルバム・チャートBillboard 200では、1980年1月19日に最高22位を記録した。また、『ビルボード』のR&Bアルバム・チャートでは、1979年12月22日に3位を記録した。
Title: 愛のペガサス (Prince (album))
Section: 評価

Stephen Holdenは1980年4月3日付の『ローリング・ストーン』誌のレビューにおいて「プリンスは、スモーキー・ロビンソン以来と言えるほどスリリングなR&Bファルセットの持ち主というだけでなく、このミネアポリスで生まれた19歳の神童は、曲作りもプロデュースも、そしてシンセサイザー、ギター、ドラムス、パーカッションといった楽器を含むワン・マン・バンドも自分でやってしまった」「ロビンソンとプリンスの最大の違いは、プリンスの露骨に性的な表現である」と評した。また、Stephen Thomas Erlewineはオールミュージックにおいて5点満点中3点を付け「デビュー作におけるアーバンR&Bやファンク的なアプローチを発展させた作品だが、彼が冒険的かつセクシーな独自のサウンドを確立させていく最初の予兆であり、前作よりもずっと完成度が高い」と評している。2016年4月22日付の『ガーディアン』紙の企画「Prince: every album rated - and ranked」では、プリンスの全37作中9位となり「彼は若くして既にディスコ/ソウルを極め、更にハードロック的な"Bambi"などの曲で、他の領域にも踏み出そうとしていた」と評されている。
Title: 愛のペガサス (Prince (album))
Section: 収録曲

全曲ともプリンス作。Side 1ウォナ・ビー・ユア・ラヴァー - "I Wanna Be Your Lover" - 5:50つれない仕打ち - "Why You Wanna Treat Me So Bad?" - 3:49セクシー・ダンサー - "Sexy Dancer" - 4:18寄りそうふたり - "When We're Dancing Close and Slow" - 5:23Side 2ウィズ・ユー - "With You" - 4:00バンビ - "Bambi" - 4:22愛を待ちながら - "Still Waiting" - 4:15アイ・フィール・フォー・ユー（恋のフィーリング） - "I Feel for You" - 3:24ゴナ・ビー・ロンリー - "It's Gonna Be Lonely" - 5:28
Title: 愛のペガサス (Prince (album))
Section: 制作時のトラックリスト

Let’s Rock (4:00) (「Dirty Mind」収録の「Let's Work」の原型)I Wanna Be Your Lover (3:30)Bambi (3:30)Why You Wanna Treat Me So Bad? (3:00)When We’re Dancing Close And Slow (4:30)With You (4:00)Still Waiting (3:00)It’s Gonna Be Lonely (3:50)Sexy Dancer (2:50)Darling Marie (2:00) (未発表)
Title: サンタナIII (Santana (1971 album))
Section: abstract

『サンタナIII』（原題: Santana）は、サンタナが1971年に発表したアルバム。
Title: サンタナIII (Santana (1971 album))
Section: 解説

当時まだ17歳だったニール・ショーンが加入し、バンドはツイン・リード・ギターの編成となる。また、ホセ・チェピート・アレアスの代役でサンタナのライブに参加したことのあるパーカッション奏者、コーク・エスコヴェードが準メンバーとして全面参加し、レコーディング終了後のライブにも参加。更に、スライ&ザ・ファミリー・ストーンのグレッグ・エリコ等、多彩なゲスト・プレイヤーを招き、厚みのあるバンド・サウンドを指向。「バトゥーカ」は、グレッグ・ローリーによれば、レナード・バーンスタインの曲にインスパイアされて作られた曲。「情熱のルンバ」は、前作収録の「僕のリズムを聞いとくれ」に続く、ティト・プエンテのカヴァー。サンタナにとって2作目の全米1位獲得作品となり、第1弾シングル「新しい世界」は全米12位に達した。
Title: サンタナIII (Santana (1971 album))
Section: 収録曲

1. 7.はインストゥルメンタル。バトゥーカ - "Batuka" (Jose Chepito Areas, David Brown, Michael Carabello, Greg Rolie, Michael Shrieve) - 3:34孤独のリズム - "No One To Depend On" (Coke Escovedo, G. Rolie, M. Carabello) - 5:31タブー (禁断の恋) - "Taboo" (J. Areas, G. Rolie) - 5:34祭典 - "Toussaint L'Overture" (J. Areas, D. Brown, M. Carabello, G. Rolie, Carlos Santana, M. Shrieve) - 5:56新しい世界 - "Everybody's Everything" (D. Brown, T. Moss, C. Santana) - 3:31グアヒーラ - "Guajira" (J. Areas, D. Brown, Rico Reyes) - 5:44ジャングル・ストラット - "Jungle Strut" (G. Ammons) - 5:21愛がすべてを - "Everything's Coming Our Way" (C. Santana) - 3:15情熱のルンバ - "Para Los Rumberos" (Tito Puente) - 2:47
Title: サンタナIII (Santana (1971 album))
Section: 収録曲
Subsection: ボーナストラック

1971年7月4日、フィルモア・ウェストでのライブ音源 バトゥーカ - "Batuka" - 3:40ジャングル・ストラット - "Jungle Strut" - 5:58ガンボ - "Gumbo" (C. Santana, G. Rolie) - 5:27
Title: サンタナIII (Santana (1971 album))
Section: 参加ミュージシャン

カルロス・サンタナ - ギター、ボーカルグレッグ・ローリー - ピアノ、オルガン、ボーカルニール・ショーン - ギターデイヴ・ブラウン - ベースマイケル・シュリーヴ - ドラムスホセ・チェピート・アレアス - パーカッションマイケル・カラベロ - パーカッションゲスト・ミュージシャンコーク・エスコヴェード - パーカッション、バッキング・ボーカルリコ・レイエス - リード・ボーカル (on 6)、バッキング・ボーカルグレッグ・エリコ - タンブリン (on 2)タワー・オブ・パワー - ホーン・セクション (on 5)リンダ・ティレリー - バッキング・ボーカル (on 5、8)マリオ・オチョア - ピアノ (on 6)ルイス・ガスカ - トランペット (on 9)
Title: グレイテスト・ヒッツ (Greatest Hits (The Offspring album))
Section: abstract

グレイテスト・ヒッツ(Greatest Hits)グレイテスト・ヒッツ(GREATEST HITS)はヒット曲を集めたベスト・アルバム（ベスト盤）のこと。ベスト・アルバムの名称として用いられているアルバムも存在する。イン・シンクのベスト・アルバム。「グレイテスト・ヒッツ (イン・シンクのアルバム)」ヴァン・ヘイレンのベスト・アルバム。「グレイテスト・ヒッツ (ヴァン・ヘイレンのアルバム)」エア・サプライのベスト・アルバム。「グレイテスト・ヒッツ (エア・サプライのアルバム)」エルトン・ジョンのベスト・アルバム。「グレイテスト・ヒッツ (エルトン・ジョンのアルバム)」オフスプリングのベスト・アルバム。「グレイテスト・ヒッツ (オフスプリングのアルバム)」OLIVIAのベスト・アルバム。「GREATEST HITS (OLIVIAのアルバム)」カイリー・ミノーグのベスト・アルバム。「グレイテスト・ヒッツ (カイリー・ミノーグのアルバム)」ガンズ・アンド・ローゼズのベスト・アルバム。「グレイテスト・ヒッツ (ガンズ・アンド・ローゼズのアルバム)」クイーンのベスト・アルバム。「グレイテスト・ヒッツ (クイーンのアルバム)」クリードのベスト・アルバム。「グレイテスト・ヒッツ (クリードのアルバム)」グロリア・エステファンのベスト・アルバム。「GREATEST HITS (グロリア・エステファンのアルバム)」ザ・ジャムのアルバム。「グレイテスト・ヒッツ (ザ・ジャムのアルバム)」ジェイ・Zのベスト・アルバム。ジプシー・キングスのベスト・アルバム。「グレイテスト・ヒッツ」ザ・ジャムのベスト・アルバム。「グレイテスト・ヒッツ (ザ・ジャムのアルバム)」ZZトップのベスト・アルバム。「グレイテスト・ヒッツ (ZZトップのアルバム)」スキマスイッチのベスト・アルバム。「グレイテスト・ヒッツ (スキマスイッチのアルバム)」杉山清貴のベスト・アルバム。「greatest hits.」スパイス・ガールズのベスト・アルバム。「グレイテスト・ヒッツ (スパイス・ガールズのアルバム)」スレイドのベスト・アルバム。「グレイテスト・ヒッツ (スレイドのアルバム)」CHAGE and ASKAのベスト・アルバム。「GREATEST HITS (CHAGE and ASKAのアルバム)」2パックのベスト・アルバム。「グレイテスト・ヒッツ (2パックのアルバム)」ドノヴァンのベスト・アルバム。「グレイテスト・ヒッツ (ドノヴァンのアルバム)」ドン・ヘンリーのベスト・アルバム。「アクチュアル・マイルス ドン・ヘンリー・グレイテスト・ヒッツ」ノトーリアス・B.I.G.のベスト・アルバム。「グレイテスト・ヒッツ (ノトーリアス・B.I.G.のアルバム)」バングルスのベスト・アルバム。「グレイテスト・ヒッツ (バングルスのアルバム)」ビョークのアルバム。「グレイテスト・ヒッツ (ビョークのアルバム)」ピンクのベスト・アルバム。「グレイテスト・ヒッツ (ピンクのアルバム)」フリートウッド・マックのベスト・アルバム。「グレイテスト・ヒッツ (フリートウッド・マックのアルバム)」ブルース・スプリングスティーンのベスト・アルバム。「グレイテスト・ヒッツ (ブルース・スプリングスティーンのアルバム)」ホイットニー・ヒューストンのベスト・アルバム。「ザ・グレイテスト・ヒッツ」ボストンのベスト・アルバム。「グレイテスト・ヒッツ (ボストンのアルバム)」布袋寅泰のベスト・アルバム。「GREATEST HITS 1990-1999」ホワイトスネイクのベスト・アルバム。「グレイテスト・ヒッツ (ホワイトスネイクのアルバム)」ボン・ジョヴィのベスト・アルバム。「グレイテスト・ヒッツ (ボン・ジョヴィのアルバム)」マイケル・ジャクソンのベスト・アルバム。「グレイテスト・ヒッツ (マイケル・ジャクソンのアルバム)」マライア・キャリーのベスト・アルバム。「グレイテスト・ヒッツ (マライア・キャリーのアルバム)」MR. BIGのベスト・アルバム。「グレイテスト・ヒッツ (Mr.Bigのアルバム)」モトリー・クルーのベスト・アルバム。「グレイテスト・ヒッツ (モトリー・クルーのアルバム)」山下達郎のベスト・アルバム。「GREATEST HITS! OF TATSURO YAMASHITA」La'cryma Christiのベスト・アルバム。「GREATEST-HITS」リンプ・ビズキットのベスト・アルバム。「Greatest Hitz」レッド・ホット・チリ・ペッパーズのベスト･アルバム。グレイテスト・ヒッツ (レッド・ホット・チリ・ペッパーズのアルバム)レニー・クラヴィッツのベスト・アルバム。「グレイテスト・ヒッツ (レニー・クラヴィッツのアルバム)」ロキシー・ミュージックのベスト・アルバム。「グレイテスト・ヒッツ (ロキシー・ミュージックのアルバム)」ロビー・ウィリアムズのベスト・アルバム。「グレイテスト・ヒッツ (ロビー・ウィリアムズのアルバム)」小室哲哉プロデュース楽曲のコンピレーション・アルバム。「THE GREATEST HITS - 小室哲哉作品集 - a」「THE GREATEST HITS - 小室哲哉作品集 - s」など。ジョークでオリジナル・アルバムに「グレイテスト・ヒッツ」を冠するアーティストもいる。Date of Birthのアルバム。「Greatest Hits 1989-1999」LOVE PSYCHEDELICOのアルバム。「THE GREATEST HITS」など。グレイテスト・ヒッツは日本の芸能事務所THE GREATEST HITS - 2015年10月に結成された「三戸キャップ」と「フレンドリー田崎」による、よしもとクリエイティブ・エージェンシー所属の東京NSC14期のお笑いコンビ・シンレンサイの旧名。グレイテスト・ヒット、グレーテスト・ヒット(Greatest Hits) - 上記「グレイテスト・ヒッツ」と同じ意味。ボブ・ディランのベスト・アルバム。ボブ・ディランのグレイテスト・ヒット（Bob Dylan's Greatest Hits） - 1967年発表のベスト・アルバム。グレーテスト・ヒット第2集（Bob Dylan's Greatest Hits Vol. II） - 1971年発表のベスト・アルバム。グレーテスト・ヒット第3集（Bob Dylan's Greatest Hits Volume 3） - 1994年発表のベスト・アルバム。
Title: ドラムス・アンド・ワイアーズ (Drums and Wires)
Section: abstract

『ドラムス・アンド・ワイアーズ』 (原題: Drums and Wires)は、1979年にヴァージン・レーベルからリリースされた XTCの3枚目のアルバム。レコーディングは1979年6月から7月にかけて、ロンドンのタウンハウス・スタジオで行われた。このアルバムでは前作までキーボードを担当していたバリー・アンドリューズからデイヴ・グレゴリーにメンバー変更があった。ドラム音が重要だったことと、方向性が金属的（ギターの弦）であることから、タイトルは「ドラムと金属針」となっている。アルバムからのシングルであるコリン・モールディング作の「Making Plans for Nigel」がバンド初の全英トップ20ヒット（17位）をもたらした。2014年にリマスター盤が発売され、「Life Begins at the Hop」のロングバージョンなどが収録された。日本のバンド・Base Ball Bearは収録曲「Making Plans for Nigel」を毎回SEに使用している。
Title: ドラムス・アンド・ワイアーズ (Drums and Wires)
Section: 収録曲
Subsection: original UK LP

LPには最初の20,000枚分まで、「 Chain Of Command / Limelight 」が収録された7インチ・シングル盤が封入。
Title: ドラムス・アンド・ワイアーズ (Drums and Wires)
Section: レコーディング・メンバー

アンディ・パートリッジ (Andy Partridge) - ギター、ボーカルコリン・モールディング (Colin Moulding) - ベース、ボーカルデイヴ・グレゴリー (Dave Gregory) - ギター、キーボード、バック・ボーカルテリー・チェンバーズ (Terry Chambers) - ドラムスDick Cuthell - トランペット 「That Is the Way」
Title: ドラムス・アンド・ワイアーズ (Drums and Wires)
Section: レコーディング・メンバー
Subsection: スタッフ

スティーヴ・リリーホワイト (Stephen Lillywhite) - プロデュースヒュー・パジャム (Hugh Padgham) - エンジニアイアン・クーパー (Ian Cooper) - デジタル・リマスター（メトロポリス・マスタリング）ヒプノシス (Hipgnosis) - カバーアート
Title: サンダーバード6号 (Thunderbird 6)
Section: abstract

『サンダーバード6号』（サンダーバード6ごう、Thunderbird 6）は、1968年に製作されたイギリスの人形劇特撮映画。テレビシリーズ『サンダーバード』の劇場映画化作品第2作。上映時間89分。
Title: サンダーバード6号 (Thunderbird 6)
Section: 概要
Subsection: 製作の経緯と興行成績

テレビシリーズは大成功したにもかかわらず、映画版『サンダーバード』の興行成績は期待外れに終わった。しかし、ユナイテッド・アーティスツはその理由が分からず、第2作を製作する決定を下した。シリーズのプロデューサーであるジェリー・アンダーソンは、テレビ版の監督の一人であるデスモンド・サンダースが、イギリスが最新鋭を謡って建造し墜落した、飛行船R101を描いたパニック映画の製作を提案していたことからインスピレーションを得て、妻のシルヴィアと共に脚本を執筆した。映画版第1作のデヴィッド・レイン監督と、特撮のデレク・メディングスが再起用され、1967年5月より撮影が開始されることになった。スタッフは、従来のどのサンダーバード・シリーズとも異なった作品を作ろうという意気込みで、製作に臨んだ。冒頭の会議のシーンでは、大口で笑う人形達が特別に用意され、その歯は歯学科の医学生が褒めたほどの出来栄えだった。また、タイガー・モスのアクロバット飛行シーンでは、実物を使用した実写が行われることになり、映画『素晴らしきヒコーキ野郎』などの飛行シーンにも参加した女性パイロットのジョアン・ヒューズが操縦を担当した。撮影場所は建設中の高速道路で、タイガー・モスが橋の下をくぐるもので、撮影許可はおりたものの、着地して車輪をつけたままでなければくぐってはならないという条件付きだった。当日は運輸省の役人も立ち会ったが、突然の突風によりジョアンは飛行したまま橋をくぐることを余儀なくされ、これが二度繰り返された。結果的に当初の脚本通りの飛行となったものの、役人は激怒し、ジョアンとスタッフの一人は逮捕・起訴されてしまったが、判決は無罪となった。しかし、この一件により撮影許可は取り消されてしまい、残りの撮影はラジコン模型を使って行われ、実写部分と編集された。完成した第2作は、ベーカー街にあるジャシーランド・シネマという映画館で地味に公開された。レスター・スクウェアのオデオン・シネマズでも上映されたものの、第1作同様、興行成績は振るわず、シリーズは終了となった。なお、2004年に製作された実写版映画『サンダーバード』にはジェリー・アンダーソンは参加していない。
Title: サンダーバード6号 (Thunderbird 6)
Section: 概要
Subsection: 日本での公開

日本でのロードショー公開においては、夏休みの子供を対象として、『大怪獣メギラ』、『いじわるヒョウ デパートの巻』、『いじわるヒョウ ペンキ屋の巻』と同時上映された。
Title: サンダーバード6号 (Thunderbird 6)
Section: ストーリー

国際救助隊の頭脳ブレインズが新たに開発した反重力推進の民間大型遊覧飛行船スカイシップ1号。その処女航海となる世界一周飛行にはアラン以下国際救助隊の面々が招待された。スカイシップの乗組員になりすまして乗り込んだ謎の組織・ブラックファントムの男たちはサンダーバードの秘密を探るべく陰謀を巡らせていた。航海終了間近の土壇場で陰謀が発覚し、やがてスカイシップ内で戦闘となるが、戦闘の流れ弾で反重力装置が破損し、スカイシップは鉄塔に引っかかって「座礁」してしまう。救助メカが下手に近寄ればスカイシップはバランスを失って転覆、だがこのままだと反重力装置が機能停止して墜落という状況に、さすがの国際救助隊も救助が困難な状況になってしまった。そうした中、ブレインズが満を持して投入した新兵器「サンダーバード6号」とは…。
Title: サンダーバード6号 (Thunderbird 6)
Section: 登場人物

ジェフ・トレーシー声 - ピーター・ダイネリー国際救助隊の司令官。ブレインズに新型メカの製作を要請するが……。スコット・トレーシー声 - シェーン・リマートレーシー兄弟の長男。サンダーバード1号担当。バージル・トレーシー声 - ジェレミー・ウィルキントレーシー兄弟の三男。サンダーバード2号担当。アラン・トレーシー声 - マット・ジマーマントレーシー兄弟の五男。サンダーバード3号担当。ゴードン・トレーシー声 - デイヴィッド・グレアムトレーシー兄弟の四男。サンダーバード4号担当。ジョン・トレーシー声 - キース・アレクサンダートレーシー兄弟の次男。サンダーバード5号担当。ブレインズ声 - デイヴィッド・グレアム科学者。国際救助隊メカ開発担当。匿名でスカイシップ1を開発。ペネロープ・クレイトン＝ワード声 - シルヴィア・アンダーソン英国貴族。国際救助隊ロンドン支部エージェント。アロイシャス・パーカー声 - デイヴィッド・グレアムペネロープの執事。FAB1（ペネロープの使用する特殊装備を施したロールス・ロイス）の運転も担当。ティンティン声 - クリスティン・フィン日本語版ではミンミン。国際救助隊の仇敵ザ・フッドの弟キラノの娘。国際救助隊の仕事を手伝う。フォスター船長（偽物）声 - ジョン・カースンスカイシップ1号のフォスター船長に成りすました、ブラック・ファントムのメンバー。偽の搭乗員たちはホワイト・ゴーストのコード・ネームでブラック・ファントムに連絡を取る。ブラック・ファントム声 - ゲイリー・ファイルズ国際救助隊の秘密を狙う謎の人物。終盤でその正体が明らかに。尚、プロデューサーのシルヴィア・アンダーソンと監督のデヴィッド・レインはこのキャラクターは「フッドの息子」という見解を示している。ジム・グレン声 - ジェフリー・キーン新世界航空社長。フォスター船長（本物）声 - ゲイリー・ファイルズカーター（偽物）声 - キース・アレクサンダースカイシップの搭乗員になりすます一人。銃撃戦の際に重力調節装置の前で応戦するも被弾し死亡する。レイン（偽物）声 - ゲイリー・ファイルズスカイシップの搭乗員になりすます一人。複葉機に捕まって逃げるもアランに撃たれて最初に転落する。ホーガス（偽物）声 - マット・ジマーマンスカイシップの搭乗員になりすます一人。重力調節ルームでの銃撃戦で、バルコニーからアランを狙うもペネロープに撃たれる。マーティン（偽物）声 - ジェレミー・ウィルキンスカイシップの搭乗員になりすます一人。最後まで複葉機にしがみつくも、アランに撃たれて転落する。占い師声 - クリスティーヌ・フィンインドの街でペネロープの手相を見る。
Title: サンダーバード6号 (Thunderbird 6)
Section: 登場人物
Subsection: 日本語吹替

劇場公開版 - テレビシリーズとほぼ同じキャストで収録したもの。公開時にビクターから発売されたソノシートに一部音声が収録（品番：MB-2022）。BD発売時に企画を担当した株式会社ニューラインが音源を捜索したものの発見できず、上記のソノシート音声に映像を合わせたものが「オリジナル吹替音源による『サンダーバード６号』ダイジェスト映像」として収録された。また劇場公開版の香盤表の写しが制作を担当した東北新社に保管されており、それを基にしたデータがブルーレイBOX封入のブックレットに記載された。民放テレビ版 - 1976年1月2日のNETテレビ（テレビ朝日）『お正月こども映画劇場』（9:30〜10:55）での放送時、劇場公開版の吹き替え音声を紛失したため新たに（放送枠に合せてカットして）録音したもの。レーザーディスクにVHS版と共に、ブルーレイにVHS版とNHK版と共に収録。VHS版 - ビデオ発売時に劇場公開版の音源を紛失していたのと、民放テレビ版の音源に一部欠落があったため新たに収録したもの。ただしパッケージ化に使用した原板が一部カットされた状態だったためこちらも一部欠落がある。ブルーレイに民放テレビ版とNHK版と共に収録。プロデューサー：小川政弘（ワーナー・ホーム・ビデオ）NHK版 - 2003年7月29日にNHK-BS2『BS夏休みアニメ特選』（9:02〜10:32）で放送された際に新録したもの。この新録のために極力テレビシリーズ当時と同じキャストを起用して録音しているが、当時の声優が引退・故人となっている場合は別人が代役を務めている。現在発売されているDVDにはこの音源を収録。制作進行：津田剛士（東北新社）、制作総指揮：渡辺聡（NHKエンタープライズ）※ハピネットから2021年8月4日に発売の「吹替シネマ2021 HDリマスター版BD」には民放テレビ版、VHS版、NHK版の三種類の日本語吹替に加えて特典としてオリジナル吹替音源によるダイジェスト映像を収録。民放テレビ版とVHS版のカット部分は原語音声・日本語字幕となる。
Title: サンダーバード6号 (Thunderbird 6)
Section: メカニック

スカイシップ1（Skyship 1）素顔を隠したブレインズが製作した飛行船。浮遊には気体でなく人工重力を使う。航行は完全自動。日本では「ドイツのヒンデンブルクに代表される飛行船時代への憧れ」と紹介されるが、実際にはイギリスの飛行船R101がモデルになっている。日本では「サンダーバード6号 スカイシップ1」と銘打ったプラモデルが発売された。箱絵にもスカイシップ1が大きく描かれていたため、「6号の別名がスカイシップ1なのか」だったり、映画を未鑑賞であった人々たちからは「スカイシップ1がサンダーバード6号なのか」と当時、多くの勘違いを招いた。発売元の意図としては「サンダーバード6号＆スカイシップ1」であり、箱絵もよく見ればスカイシップ1の前を6号が飛んでいる。箱の横の説明でも「サンダーバード1号・2号・6号のミニモデル付き」と書かれており、サンダーバード6号と書かれた矢印はスカイシップ1の上に置かれた複葉機（6号）を指している。もちろん描かれている通りにミニモデルが付属している。ただし縮尺的には1号・2号は小さいが、6号はかえって大きいぐらいである。サンダーバード6号6号の製作はブレインズが色々検討していたが、これといった名案が出ずに難航していた。そしてクライマックスでの救助シーンでブレインズが危なっかしいぶっつけ本番の素人操縦で持ち出した「6号」は、なんと時代遅れの複葉機「タイガー・モス」であった。タイガー・モスはデ＝ハビラント社製のイギリス空軍練習機であり、空軍経験者にとって親しい、放映当時のイギリスでは有名な、しかし当時すでに時代遅れの存在であった。多くの飛行シーンが危なっかしいものであるにもかかわらず、上記のように、多くの撮影が模型ではなく実機で行われている。本作のプロップは後に「ロンドン指令X」でも再登場している。
Title: サンダーバード6号 (Thunderbird 6)
Section: スタッフ

製作：シルヴィア・アンダーソン監督：デイヴィッド・レイン脚本：ジェリー・アンダーソン、 シルヴィア・アンダーソン音楽：バリー・グレイ撮影：ハリー・オークス編集：レン・ウォルター視覚効果：デレク・メディングス
Title: サンダーバード6号 (Thunderbird 6)
Section: 映像商品

20世紀フォックス ホーム エンターテイメント ジャパン（株）（発売元）より、DVDが繰り返し発売されている。
Title: サンダーバード6号 (Thunderbird 6)
Section: 音楽商品

CDは過去に二種類発売された。2004年7月28日、アメリカのMGMミュージックより、オリジナル・サウンドトラック盤CDが通販およびタワーレコード限定で発売された。モノラル。品番：MGMCD-001。2014年8月12日、アメリカのLa-La Land Recordsより『サンダーバード 劇場版』とセットになったオリジナル・サウンドトラック盤CDが1200枚限定で発売された。ステレオ。品番 LLLCD 1306。また以下の商品に、純粋な音楽のみの副音声（Isolated Score Track）が収録されているが、全曲カバーされていない他、別テイクが収録されているものもある。2014年5月にアメリカのTwilight Timeから発売された『サンダーバード 劇場版』とのセットのブルーレイ。ASIN B00KF6G2TM。2015年6月15日にイギリスのFabulous Filmsから発売された単品のブルーレイ。ASIN B00VXGENP8。2021年8月4日に日本のHappinetから発売されたブルーレイ。ASIN B08NVX5QT4。
Title: ボーン・アゲイン (Born Again (The Notorious B.I.G. album))
Section: abstract

ボーン・アゲイン（英語: Born Again）新生 (キリスト教) - 個人の罪が赦され、聖霊によって霊的に新たに生まれ変わることを意味するキリスト教用語。ボーン・アゲイン (ノトーリアス・B.I.G.のアルバム) - ノトーリアス・B.I.G.のアルバム。悪魔の落とし子（ブラック・サバスのアルバム）の原題。BORN AGAIN - 影山ヒロノブのアルバム。Born Again (テレビドラマ) - 2020年に韓国KBS2で放送されたテレビドラマ。
Title: トラスト (Trust (Elvis Costello album))
Section: abstract

トラスト（trust）は、英語で信頼、信用を意味する。信託のこと。トラスト (企業形態) - 企業の形態の一種。企業合同。独占の形態の一つ。公益信託団体。ナショナルトラスト運動など。
Title: トラスト (Trust (Elvis Costello album))
Section: 固有名詞

企業名日本の企業。同名の企業が複数ある。トラスト (中古車輸出) - 愛知県の中古車輸出会社。トラスト (自動車部品) - 千葉県の自動車部品製造会社。古くからモータースポーツに参加している。トラスト企画 (自動車部品販売) - 茨城県の自動車部品販売会社。第二世代のスカイラインGT-Rに特化。トラストネットワーク - テレビ朝日ホールディングスのグループ会社。トラストホールディングス - 福岡の駐車場事業・不動産事業・警備事業を行う持株会社。作品トラスト (アルバム) - エルヴィス・コステロのアルバム。Trust (浜崎あゆみの曲) - 浜崎あゆみのシングル曲。TRUST - 奥井雅美の楽曲。シングル「TRUST/A confession of TOKIO」に収録。TRUST (TRUSTRICKのアルバム) - TRUSTRICKのアルバム。表題曲を収録。TRUST (柴咲コウの曲)その他トラスト (バンド) - フランスのヘビーメタルバンド。トラスト (競走馬)
Title: トゥイッチ (Twitch (Ministry album))
Section: abstract

『トゥイッチ』 (Twitch) は、ミニストリーが1986年3月12日に発表した2作目のアルバムである。サイアー・レコードからリリースされた。
Title: トゥイッチ (Twitch (Ministry album))
Section: 収録曲

ジャスト・ライク・ユー - "Just Like You" - 5:03ウィー・ビリーヴ  - "We Believe" - 5:56オール・デイ・リミックス - "All Day Remix" - 6:03エンジェル - "The Angel" - 6:06オーヴァー・ザ・ショルダー  - "Over the Shoulder" - 5:13マイ・ポゼッション  - "My Possession" - 5:05ホエア・ユー・アット・ナウ、クラッシュ・アンド・バーン、トゥイッチ (ヴァージョンII) - "Where You at Now? / Crash & Burn / Twitch (Version II)" - 12:15
Title: トゥイッチ (Twitch (Ministry album))
Section: 収録曲
Subsection: CD盤ボーナス・トラック

 オーヴァー・ザ・ショルダー (12インチ) - "Over the Shoulder (12" Version)" - 6:46 アイル・オブ・マン (ヴァージョンII) - "Isle of Man (Version II)" - 4:30
Title: トゥイッチ (Twitch (Ministry album))
Section: 参加ミュージシャン

アル・ジュールゲンセン (Alain David Jourgensen) – ボーカル、プログラミング、プロダクション、エンジニアリング (#3、7a、7b)エイドリアン・シャーウッド (Adrian Sherwood) – プロダクション、エンジニアリング (#1-7a、7c)Gareth Jones – エンジニアリング (#1)Keith LeBlanc – パーカッション, プログラミング (#4)Patty Jourgensen – ボーカル (#3、4)Brad Hallen – ベース (#3)Stephen George – パーカッション (#3)Luc van Acker – ボーカル (#7a)
Title: ビート_(アルバム) (Beat (King Crimson album))
Section: abstract

『ビート』（Beat）は、1982年に発表されたキング・クリムゾンのアルバム。
Title: ビート_(アルバム) (Beat (King Crimson album))
Section: 解説

本作は、アルバム毎にメンバー・チェンジを繰り返したクリムゾンが、前作と同じメンバーでレコーディングを行なった最初のアルバムとなった。ビート・ジェネレーションの作家であるジャック・ケルアックの小説『路上』に触発され制作された。
Title: ビート_(アルバム) (Beat (King Crimson album))
Section: 収録曲

ニール・アンド・ジャック・アンド・ミー - Neal And Jack And Meハートビート - Heartbeatサートリ・イン・タンジール - Sartori In Tangierウェイティング・マン - Waiting Manニューロティカ - Neurotica2つの手 - Two Handsザ・ハウラー - The Howlerレクイエム - Requiem
Title: ビート_(アルバム) (Beat (King Crimson album))
Section: メンバー

ロバート・フリップ - ギター、オルガン、フリッパートロニクスエイドリアン・ブリュー - リード・ヴォーカル、ギタートニー・レヴィン - ベースギター、チャップマン・スティック、ヴォーカルビル・ブルーフォード - ドラムス
Title: LOVEppears (Loveppears)
Section: abstract

『LOVEppears』（ラヴピアーズ）は、日本の歌手・浜崎あゆみの2枚目のオリジナル・アルバム。1999年11月10日にavex traxより発売。11thシングル『appears』と同日に発売された。
Title: LOVEppears (Loveppears)
Section: 概要

オリジナルアルバムとしては前作『A Song for ××』から、わずか10ヶ月後の発売となった。11thシングル「appears」との同時発売。シングルカットを含むとシングル11曲を収録しており、ほぼ全てにタイアップが付いていることから、実質ベストアルバム的な内容となっている。アルバムのタイトルである「LOVEppears」は「LOVE」と「appears」からの造語。また、オリジナルアルバムでは本作で初めて浜崎のシンボルマークである「A」のロゴ表記が用いられ、以後の作品にも継承されている。本アルバムに収録されているシングルの大半は、リアレンジやミックスを変更して収録されている (ただし、「Trauma」と「Boys & Girls」「End roll」は除く)。収録されているシングルのうち「kanariya」と「Fly high」は後にリカットとして発売されたものである（「Fly high」の方には原曲は収録されていない）。また、表記こそされていないが、「TO BE」、「too late」、「monochrome」もリアレンジを施されて収録されている。
Title: LOVEppears (Loveppears)
Section: 概要
Subsection: DISC2の内容

CD EXTRA部分には浜崎本人の「おはよう」などの声やこれまでに浜崎が出演した作品のCM集、ジャケットの写真撮影風景などが収録されている。CD部分には、リミックスバージョンのメドレーと、1stアルバム『A Song for ××』収録曲のリミックスが収録されている。
Title: LOVEppears (Loveppears)
Section: ジャケットアートワーク

ジャケットキービジュアル及び、アートワークに関しては、生々しい裸の姿が当時の若者から大きな反響を呼び、同日にリリースされた「appears」を『黒アユ』、本アルバムを『白アユ』というネーミングが定着した。アルバム撮影の際、浜崎は「ジャケット・アイデアは、スタッフとの打ち合わせで、Ayuが言った意見。エーッ？ って思うかもしれないけど、“上半身は洋服なし！胸は髪の毛で隠しちゃえ”みたいな感じで、アッという間に決まって」とコメントしていた。髪で胸で隠す大胆な手法はZARDのボーカル坂井泉水が1990年レースクイーン時代に出した写真集「NOCTONE」から、黒と白の全身メイクは華原朋美が1997年に務めたCM「Bronze love」のコンセプトからヒントを得ている。
Title: LOVEppears (Loveppears)
Section: 音楽性・背景

アルバムに封入されている別冊ライナーノーツ内にて、当時の専務でもある松浦勝人と浜崎本人による対談が以下のように綴られている。本当の浜崎あゆみを知る上での重要なキーワード。それは “目に見えるモノと真実のギャップ”松浦勝人「“目に見えるモノと真実のギャップ”。ayuは、自ら命名したアルバム『LOVEppears』のタイトルに、“目に見えるモノと真実のギャップ” は、まさに、本当の浜崎あゆみを知る上での重要なキーワードだと思う。スタッフ・サイド、しかもすごく限られた、(ayuを信頼した) スタッフにしか見えない本当の姿。何かをつくる上では、ベースとなる企画立案から制作過程の細かな裏方的作業まで…。ayuは、どんなモノでも最終段階ギリギリまで自分の目で確認してから世の中に発表したがるし、インタビューを受けた後には、初校 (ゲラ) や色校と呼ばれる印刷見本のようなモノまでも全てチェックし、自分で直し (ペン) を入れる。雑誌の写真やCDのジャケットを飾るスチール撮影の時には、出来上がったポジ (写真) も全て自分で確認し、何十何百枚の中から自分で選ぶ。プロモーション・ビデオやCMなどの撮影時は、1カットごとに必ずその場で今録った映像をモニターで確認し、自分で演技を直したり、気がつけば監督やカメラマンと構図や演技するタイミングについて話し始めることもある。また、衣装・ヘアメイクに関しては、事前にある程度のことをやっておいて、現場の雰囲気や空気を感じて作り上げていく。衣装は常に多めに用意をしているし、突然、何かを追加することも珍しくない。ちなみに、アルバムと同時発売のマキシ・シングル『appears』のプロモーションビデオに出てくるピンクのセットアップは、実際に現場を自分の目で確認してから、パンツにハサミを入れて短パンにしたんだよね。」「少なくとも自分で今まで巡り会って来た人間の中でそこまで徹底的にこだわるひとはいなかったんだなぁ。」と語っている。浜崎あゆみ「だってayuがやらないで誰がやるの？」「ayuが信頼した人たち、プロフェッショナルな人たちがやったこと、つくったモノに自分なりの考えやカラーをくわえさせる感じ」と語っている。松浦勝人「大抵初めだけの三日坊主で終わるのがたいがい。ayuの場合これだけ知名度が出てきてもなお、裏方的な作業まで全てを自分でするというのは正直頭が下がる…。だから、ホントはProduced by ayumi hamasakiと明記してもいいと思ってる。事実、全て自分でやっているし、ayuがやっていることはもうプロデュースの域に十分達してると思うから…。」と語っている。ayuの詞を初めて見た時は、こんなの18歳が書く詞じゃないよと思った松浦勝人「“ayuは本当に詞を書いているのか？” なんていう中傷を聞くことがある。確かに、自分も最初にayuの詞を見た時は、“本当にこいつが書いた詞なのか？ 18歳 (当時) が書く詞じゃないよ” と思った。」「当時の詞はまだ荒削りで、ハマりが悪く、何のことを言ってるのか分からないモノとかもあったからね。でも、フニャフニャの手書き文字で書かれた詞を見た時、職業作家が書く詞の何百倍も痛いものがあった。心にグッと突き刺さってきた。」と語っている。
Title: LOVEppears (Loveppears)
Section: 売上記録

初週で前作の倍以上となる120.2万枚を売り上げ、初登場1位を獲得。自身初の初動ミリオンおよび累計ダブルミリオンを記録した。
Title: LOVEppears (Loveppears)
Section: 批評

CDジャーナルは、「大胆なビジュアルが話題になったあゆの新作は、おなじみのナンバーのニュー・ミックスと、メガ・ミックスや過去の作品をリイシューしたCD EXTRAを加えた2枚組。エイベックスのドル箱アーティストだけにクオリティの高い楽曲が居並ぶ。しかし……。」「次から次へとニュー・アイテムが発売されるので、ファンは追いかけるのが大変であろう、そして早くも2ndアルバムまでがリリースされちゃうのだ。あの華奢な体のどこにそんなパワーが!?」と批評した。
Title: LOVEppears (Loveppears)
Section: LOVEppears / appears -20th Anniversary Edition-

本作『LOVEppears』及び、11thシングル「appears」リリースから20年後である2019年11月10日に、リマスター盤『LOVEppears / appears -20th Anniversary Edition-』（ラヴピアーズ / アピアーズ・トゥエンティーズ・アニバーサリー・エディション）が発売。こちらは、浜崎公認である。収録曲全てマスターテープからリマスタリングを施し、さらに『appears』のリミックス、ライブなど複数のバージョンを1枚にコンパイルした特典ディスクに加え、収録曲のPVと完全初公開となる「Trauma」の振り付け映像が収録されたDVDが追加される。初回生産限定盤には、縦長デジパック透明スリーヴ仕様、特設サイトアクセスカードが封入されている。本リリースに先駆け、自身の誕生日にあたる10月2日にこれまでに発表されたデビュー曲「poker face」から最新アルバム『M(A)DE IN JAPAN』の間にリリースされた、100曲以上のミュージック・ビデオを動画サイトYouTubeにおいてフル尺で一挙解禁されたほか、本リリース同日には、今作に収録されている「TO BE」と「appears」から2本のリリックビデオが公開された。また10月11日には、本アルバムDISC1収録の全16曲がリマスター音源の配信が先行として行われた。令和へ元号改名後、初のCD作品・アルバムとなった。
Title: LOVEppears (Loveppears)
Section: 収録曲
Subsection: 楽曲解説

=Introductionインスト曲。Fly high本人出演「ライコス」CMソング。後に13thシングルとしてアレンジしてシングルカット。Trauma10thシングル「A 」収録曲本人出演 JT「桃の天然水」CMソング。And Then本人出演 花王ソフィーナ「オーブ(AUBE)」イメージソング。immature "Album Version"11thシングル「appears」のカップリングのアレンジ。本人出演 JT「桃の天然水」CMソング。（このバージョンはシングルのみに収録）Boys & Girls9thシングル。本人出演 花王ソフィーナ「オーブ(AUBE)」イメージソング。マクドナルド「平成バーガー」CMソング。（2023年に起用された）TO BE8thシングル。表記されていないが、シングルとは異なるアレンジで収録。本人出演 JT 「桃の天然水」CMソング。End roll10thシングル「A」収録曲。本人出演 森永製菓「こんがりショコラ」CMソング。（このバージョンはシングルのみに収録）P.S II前作『A Song for ××』収録の「POWDER SNOW」をアレンジしたもの。WHATEVER "Dub's 1999 Remix"6thシングル。シングル版である"Version M"を7分弱に尺伸ばししたExtented版。"Version J"は2024年現在アルバム未収録。too late10thシングル「A」収録曲。表記されていないが、シングルとは異なるアレンジで収録。シングルバージョンは2024年現在アルバム未収録。本人出演 HONDA「ジョノクレア」CMソング。appears "Album Version"11thシングルのアレンジで、このアルバムと同日にリリースされた。本人出演 花王ソフィーナ「オーブ(AUBE)」クリスマスソング。monochrome10thシングル「A」収録曲。表記されていないが、シングルとは異なるアレンジで収録。本人出演 JT「桃の天然水」CMソング。Interludeインスト曲。LOVE〜refrain〜7thシングル「LOVE〜Destiny〜」の原曲で、「LOVE～Destiny～」とはアレンジと歌詞が異なる。Who...映画「月」主題歌。（後に決定）後にバラード・ベスト・アルバム『A BALLADS』と、オールタイム・ベストアルバム『A COMPLETE 〜ALL SINGLES〜』において、新録音されたものが収録された。(Secret Track) kanariya「Who...」終了後37秒経つと聞けるシークレットトラック。後に12thシングルとしてシングルカット。