shintaro-ozaki/entity-explanation huggingface dataset:
Title: ブルー・オーファン (Shades of a Blue Orphanage)
Section: 解説

アルバム・タイトルは、シン・リジィ結成前のエリック・ベルの所属バンド「Shades of Blue」と、フィル・ライノットおよびブライアン・ダウニーの所属バンド「Orphanage」を合わせて付けられた。「いとしのサラ（原題：Sarah）」はライノットの祖母に捧げられた曲で、シン・リジィが7年後に発表した曲「Sarah」（ライノットの娘に捧げられた）とは別物である。本作のレコーディングに参加したクロダー・シモンズは、シン・リジィのオープニングアクトを務めたこともあるフォーク・グループ、メロウ・キャンドルのメンバーである。Eduardo Rivadaviaはオールミュージックにおいて5点満点中3点を付け「デッカ・レコードがシン・リジィをどのように売り出すべきか分かっていなかったことを証明した、つまらない作品」「アグレッシヴなハードロック"Baby Face"と、後にライノットのトレードマークとなるスタイルを先取りした、物悲しいミッド・テンポのバラード"Buffalo Gal"における愛らしい下降フレーズのリフが、このアルバムの数少ない、そして真に輝かしい瞬間である」と評している。
Title: ブルー・オーファン (Shades of a Blue Orphanage)
Section: リイシュー

2010年に発売されたリマスターCDには、9曲のボーナス・トラックが収録された。そのうち「ウィスキー・イン・ザ・ジャー」（アイルランド民謡の翻案）と「ブラック・ボーイズ・オン・ザ・コーナー」は1972年のシングル曲で、バンド側は後者をA面にしようと考えていたが、レーベルの判断により「ウィスキー・イン・ザ・ジャー」がA面扱いとなり、結果的には1973年1月20日に全英シングルチャート入りを果たし、12週トップ100入りして最高6位を記録するヒットとなった。また、「バッファロー・ギャル」、「いとしのサラ」、「ブロウト・ダウン」の「1977年オーヴァーダブ&リミックス・ヴァージョン」ではゲイリー・ムーアのギターがオーバー・ダビングされている。
Title: ブルー・オーファン (Shades of a Blue Orphanage)
Section: 収録曲

特記なき楽曲はフィル・ライノット作。ファンキーな遊牧民 - "The Rise and Dear Demise of the Funky Nomadic Tribes" (Phil Lynott, Eric Bell, Brian Downey) - 7:06バッファロー・ギャル - "Buffalo Gal" - 5:29ジャイヴでイキイキ - "I Don't Want to Forget How to Jive" - 1:46いとしのサラ - "Sarah" - 2:58ブロウト・ダウン - "Brought Down" - 4:19ベイビー・フェイス - "Baby Face" - 3:27今日はのんびり - "Chatting Today" - 4:19ポリスを呼べ - "Call the Police" - 3:37ブルー・オーファン - "Shades of a Blue Orphanage" - 7:05
Title: ブルー・オーファン (Shades of a Blue Orphanage)
Section: 収録曲
Subsection: 2010年リマスターCDボーナス・トラック

ウィスキー・イン・ザ・ジャー（フル・レンス・ヴァージョン・オブ・シングル・トラック） - "Whiskey in the Jar" (Traditional) - 5:45ブラック・ボーイズ・オン・ザ・コーナー - "Black Boys on the Corner" - 3:24バッファロー・ギャル（1977年オーヴァーダブ&リミックス・ヴァージョン） - "Buffalo Gal (1977 overdubbed and remixed version)" - 5:10いとしのサラ（1977年オーヴァーダブ&リミックス・ヴァージョン） - "Sarah (1977 overdubbed and remixed version)" - 2:47ブロウト・ダウン（1977年オーヴァーダブ&リミックス・ヴァージョン） - "Brought Down (1977 overdubbed and remixed version)" - 3:06自殺（BBCラジオ1 / ジョン・ピール・セッション） - "Suicide (BBC Radio 1 John Peel Session)" - 4:03ブラック・ボーイズ・オン・ザ・コーナー（BBCラジオ1 / ジョン・ピール・セッション） - "Black Boys on the Corner (BBC Radio 1 John Peel Session)" - 3:07老いゆく孤児の物語（BBCラジオ1 / ジョン・ピール・セッション） - "Saga of the Ageing Orphan (BBC Radio 1 John Peel Session)" - 3:39ウィスキー・イン・ザ・ジャー（BBCラジオ1 / ジョン・ピール・セッション） - "Whiskey in the Jar (BBC Radio 1 John Peel Session)" (Traditional) - 5:55
Title: ブルー・オーファン (Shades of a Blue Orphanage)
Section: 参加ミュージシャン

フィル・ライノット - ボーカル、ベース、アコースティック・ギターエリック・ベル - リードギター、アコースティック・ギターブライアン・ダウニー - ドラムス、パーカッションアディショナル・ミュージシャンクロダー・シモンズ - ハープシコード、メロトロン
Title: ア・トゥート・アンド・ア・スノア・イン・'74 (A Toot and a Snore in '74)
Section: abstract

『ア・トゥート・アンド・ア・スノア・イン・'74』（A Toot and a Snore in '74）は、1992年に発売されたブートレグ・アルバムである。1974年3月28日にロサンゼルスで行われたジョン・レノン、ポール・マッカートニーらによるジャム・セッションの模様が収録されている。
Title: ア・トゥート・アンド・ア・スノア・イン・'74 (A Toot and a Snore in '74)
Section: 解説
Subsection: セッションに至る背景

1970年4月にビートルズが事実上解散して以来、レノンとマッカートニーは個人的に会うことも連絡することも全くなかった。また1974年当時は、ビートルズの法的な解散に関する合意が未決着であった。レノンは前年7月にオノ・ヨーコと別居し、フィル・スペクターをプロデューサーに起用した『ロックン・ロール』のレコーディングのためにロサンゼルスに滞在していた。ところが12月にスペクターがセッション・テープを持ったまま姿をくらましてしまったため、レコーディングが中断を余儀なくされ、レノンはハリー・ニルソンの新しいアルバムをプロデュースすることを決めた。一方、マッカートニーは前年12月にウイングスのサード・アルバム『バンド・オン・ザ・ラン』をリリースすると、1月からは弟マイクのアルバム『マクギア』の制作を行っていた。レコーディングが一段落すると、アカデミー賞授賞式に出席するため久しぶりにロサンゼルスを訪れていたが、ナイトクラブでの一件を知り、心配したマッカートニーはレノンに会うために、家族を連れてサンタモニカに向かった。
Title: ア・トゥート・アンド・ア・スノア・イン・'74 (A Toot and a Snore in '74)
Section: 解説
Subsection: セッション当日

3月28日、レノンはバーバンク・スタジオでニルソン、リンゴ・スター、ジェシ・エド・デイヴィス、ボビー・キーズ、ダニー・コーチマーら共に、『プシー・キャッツ』のレコーディングを始めていた。その日のレコーディングが終わってスターらが帰った後、スティーヴィー・ワンダーが来てジャム・セッションを行っていると、突然マッカートニー夫妻が訪問してきた。レノンはとりあえず握手をしながら「勇敢なポール・マッカートニーとお見受けしますが？」と挨拶した。マッカートニーはすぐ「勇敢なジャスパー・レノンとお見受けしますが？」と返した。これはロンドンのフィンズバリー・パークにあったオデオン・アストリアで、1963年12月24日から1964年1月11日まで行われた「ザ・ビートルズ・クリスマス・ショー」の中で演じたコントのセリフだった。レノンの秘書で当時のガールフレンドであったメイ・パンは、「ポールが来るなんてまったく知らなかった。振り向いたらそこにいたのよ」と回想している。マッカートニーはスターのドラムを、リンダはハモンドオルガンでセッションに参加し、「スタンド・バイ・ミー」や「ミッドナイト・スペシャル」などを演奏したニルソンはバッキング・ヴォーカルで参加した。セッションは飲酒と薬物摂取しながらのものとなった。マッカートニーは「あの場において酔ってない人間はいなかったと思う。」と振り返っている。また、キーズはセッションについて何度か質問されたが全く思い出せなかったし、ワンダーは「クレイジーで、おもしろかったよ」と語ったが、記憶はあやふやだった。
Title: ア・トゥート・アンド・ア・スノア・イン・'74 (A Toot and a Snore in '74)
Section: 解説
Subsection: その後

翌日の午後、マッカートニー夫妻は3人の娘、ヘザー、メアリー、ステラを連れてレノンが借りていたビーチハウスを訪問し、ひと時を過ごした。その後、アカデミー賞授賞式に参列し、イギリスに戻った。レノンは4月下旬にニューヨークに戻ると、6月に『プシー・キャッツ』を完成させ、8月に『心の壁、愛の橋』、10月には『ロックン・ロール』と2枚のアルバムのレコーディングを行うなど精力的に活動した。一方、マッカートニーは6月からナッシュビルで新メンバーによるウイングスのアルバム制作に向けてのリハーサル・セッションを行い、その際にレコーディングした「ジュニアズ・ファーム／サリー・G」を10月にリリースした。12月19日、レノン、マッカートニー、ジョージ・ハリスンの3人はビートルズの法的解散合意書にサインすることになっていた。ところが土壇場になってレノンは「今日は星の巡りが悪い」と言って姿を見せなかった。ハリスンは激怒したが、マッカートニーが執りなし、レノンは翌日のツアーの打ち上げパーティーで謝罪した。1975年1月、マッカートニーからウイングスの『ヴィーナス・アンド・マース』のレコーディング・セッションに誘われていたレノンは、パンと共にニューオリンズに向かう準備を進めていた。ところが出発直前にオノからの連絡を受け、そのままレノンは別居生活に終止符を打ち、セッションへの参加をキャンセルしてしまった。その後、ショーンの誕生を受け「主夫」生活を送っていたレノンをプライベートでマッカートニーが訪ねることが何回かあったが、それも途絶えてしまった。結局、1980年12月にレノンが亡くなったため、結果的にハリウッドでのセッションが音源の残されている二人の共演の最後となってしまった。
Title: ア・トゥート・アンド・ア・スノア・イン・'74 (A Toot and a Snore in '74)
Section: アートワーク

アルバムのフロントカバーは、1979年にEMIからリリースされたコンピレーション・アルバム『ザ・ソング・オブ・レノン＆マッカートニー』のデザインをもとに、セッションの参加者の写真やイラストをコラージュしている。なお、タイトルは「痛飲と退屈」もしくは「コカインの吸入といびき」という、飲酒とコカインを摂取しながら行った状況を表しており、セッション中の会話が基になっている。
Title: ア・トゥート・アンド・ア・スノア・イン・'74 (A Toot and a Snore in '74)
Section: 参加ミュージシャン

※出典（特記を除く）ジョン・レノン - リード・ボーカル、ギターポール・マッカートニー - ハーモニー・ボーカル、ドラムリンダ・マッカートニー - ハモンドオルガンジェシ・エド・デイヴィス - ギターエド・フリーマン - ベースハリー・ニルソン - ハーモニー・ボーカルスティーヴィー・ワンダー - エレクトリックピアノボビー・キーズ - サクソフォーンマル・エヴァンズ - タンバリンメイ・パン - タンバリン
Title: レノン_(アルバム) (Lennon (box set))
Section: abstract

『レノン』 (LENNON) は、1990年にリリースされた、ジョン・レノンのソロ公式発表曲、73曲を収録したCD4枚とカラーブックレット付きのボックス・セットである。ジョンの没後10周年盤として発売された、  英米でチャート・インを果たせなかったが、 日本ではオリコンのアルバムチャートで最高53位記録している。 現在廃盤となっている。日本でのカタログ・ナンバーはTOCP-6281〜84（9800円（税込み））。
Title: レノン_(アルバム) (Lennon (box set))
Section: ジャケット

ボックスジャケットには、「LENNON」と強いボールドのかかったゴシック体のロゴが左側に縦に横書きされている。ボックスジャケット写真にはジョンが旧軽井沢に滞在していたときに西丸文也により撮影されたもので、麦わら帽子に丸形サングラスの姿で顎に手を当ててポーズを取っている。それぞれのCDにはバミューダなどの別々の写真が使われている。
Title: レノン_(アルバム) (Lennon (box set))
Section: 収録曲

日本語タイトルは現在使われているものとは多少異なる表記がされている楽曲も存在するが、本記事では当時のタイトルを採用している。アルバム『ジョンの魂』収録曲からは全曲、『イマジン』と『心の壁、愛の橋』は大半の楽曲が収録されている。スタジオ録音アルバム中、最も少ない選曲となった『サムタイム・イン・ニューヨーク・シティ』は、シングル曲とレノン単独作が選ばれている。『ダブル・ファンタジー』『ミルク＆ハニー』は、ジョンのヴォーカル曲のみが全曲収録された。1969年のライヴ盤『平和の祈りをこめて』収録の4曲は、本BOXセット発売時点では初CD化音源であり、オーディエンス・ノイズが重ねられた別編集版で収録。死後DJMより発売されたエルトン・ジョンとの共演ライヴEPの3曲（本BOXセットDisc 3 の最後の3曲）と、「Every Man Has a Woman Who Loves Him」（ヨーコの曲をカヴァー）はレノン名義のアルバムとしては初収録（前者は初CD化）。当初「ラヴ」は1982年のリミックス・シングル・バージョン、「スターティング・オーヴァー」はプロモーション用12"収録のロング・バージョンを収録予定だったが、実現されなかった。Disc 4には、先立って1988年に『イマジン (オリジナル・サウンドトラック)』で発表されていた「リアル・ラブ」も収録し、当時発表されている1980年録音の音源を網羅するという予定もあったが、同じく実現しなかった。
Title: レノン_(アルバム) (Lennon (box set))
Section: 収録曲
Subsection: Disc-1

平和を我等に - Give Peace A Chanceブルー・スウェード・シューズ - Blue Suede Shoesマネー - Money(That's What I Want)ディジー・ミス・リジー - Dizzy Miss Lizzyヤー・ブルース - Yer Blues冷たい七面鳥 - Cold Turkeyインスタント・カーマ - Instant Karma!母 - Motherしっかりジョン - Hold On悟り - I Found Out労働階級の英雄 - Working Class Hero孤独 - Isolation思い出すんだ - Remember愛 - Loveウェル・ウェル・ウェル - Well Well Wellぼくを見て - Look At Me神 - God母の死 - My Mummy's Deadパワー・トゥ・ザ・ピープル - Power To The Peopleウェル（ベイビー・プリーズ・ドント・ゴー） - Well(Baby Please Don't Go)
Title: レノン_(アルバム) (Lennon (box set))
Section: 収録曲
Subsection: Disc-2

イマジン - Imagineクリップルド・インサイド - Crippled Insideジェラス・ガイ - Jealous Guyイッツ・ソー・ハード - It's So Hard真実が欲しい - Give Me Some Truthオー・マイ・ラヴ - Oh My Love眠れるかい? - How Do You Sleep?ハウ? - How?オー・ヨーコ - Oh Yoko!ハッピー・クリスマス（戦争は終った） - Happy Xmas(War Is Over)女は世界の奴隷か! - Woman Is The Nigger Of The Worldニューヨーク・シティ - New York Cityジョン・シンクレア - John Sinclairカム・トゥゲザー - Come Togetherハウンド・ドッグ - Hound Dogマインド・ゲームス - Mind Gamesあいすません - Aisumasen (I'm Sorry)ワン・デイ - One Day (At A Time)インテューイション - Intuitionアウト・ザ・ブルー - Out The Blue
Title: レノン_(アルバム) (Lennon (box set))
Section: 収録曲
Subsection: Disc-3

真夜中を突っ走れ - Whatever Gets You Thru The Night愛を生きぬこう - Going Down On Love枯れた道 - Old Dirt Road果てしなき愛 - Bless You心のしとねは何処 - Scared夢の夢 - #9 Dream予期せぬ驚き - Surprise，Surprise (Sweet Bird Of Paradox)鋼のように、ガラスの如く - Steel And Glass愛の不毛 - Nobody Loves You (When You're Down And Out)スタンド・バイ・ミー - Stand By Meエイント・ザット・ア・シェイム - Ain't That A Shame踊ろよベイビー - Do You Want To Danceスウィート・リトル・シックスティーン - Sweet Little Sixteenスリッピン・アンド・スライディン - Slippin'And Slidin'エンジェル・ベイビー - Angel Babyジャスト・ビコーズ - Just Because真夜中を突っ走れ (ライブ・ヴァージョン) - Whatever Gets You Thru The Night (Live)ルーシー・イン・ザ・スカイ・ウィズ・ダイアモンズ - Lucy In The Sky With Diamondsアイ・ソー・ハー・スタンディング・ゼア - I Saw Her Standing There
Title: レノン_(アルバム) (Lennon (box set))
Section: 収録曲
Subsection: Disc-4

スターティング・オーヴァー - (Just Like) Starting Overクリーンアップ・タイム - Cleanup Timeアイム・ルージング・ユー - I'm Loosing Youビューティフル・ボーイ - Beautiful Boy (Darling Boy)ウォッチング・ザ・ホイールズ - Watching The Wheelsウーマン - Woman愛するヨーコ - Dear Yokoアイム・ステッピング・アウト - I'm Stepping Outアイ・ドント・ウォナ・フェイス・イット - I Don't Wanna Face Itノーバディ・トールド・ミー - Nobody Told Meボロウド・タイム - Borrowed Timeマイ・リトル・フラワー・プリンセス - (Forgive Me) My Little Flower Princessジョンとヨーコの仲間たち - Every Man Has a Woman Who Loves Him  (Yoko Ono)グロウ・オールド・ウィズ・ミー - Grow Old With Me
Title: セイクリッド・ハート (Sacred Heart (Shakespears Sister album))
Section: abstract

『セイクリッド・ハート』（Sacred Heart）は、1989年にリリースされたシェイクスピアズ・シスターの1枚目のスタジオ・アルバムである。
Title: セイクリッド・ハート (Sacred Heart (Shakespears Sister album))
Section: 概要

アルバムの制作中にデュオになった経緯があるため、「ブレイク・マイ・ハート」と「ヒロイン」はファーイ一人でのシェイクスピアズ・シスターとなっている。
Title: セイクリッド・ハート (Sacred Heart (Shakespears Sister album))
Section: 収録曲

ヒロイン (Heroine)ラン・サイレント (Run Silent)ダーティー・マインド (Dirty Mind)セイクリッド・ハート (Sacred Heart)ヘブン・イズ・イン・ユア・アームス(Heaven is in Your Arms)ツイスト・ザ・ナイフ (Twist the Knife)ユー・アー・ヒストリー (You're History)ブレイク・マイ・ハート (Break My Heart)レッド・ロケット (Red Rocket)エレクトリック・ムーン (Electric Moon)プリミティブ・ラブ (Primitive Love)クッド・ユー・ビー・ラブド (Could You Be Loved)ユー・メイド・ミー・カム・トゥ・ジス (You Made Me Come to This)
Title: ベイエリアの風 (Picture This (Huey Lewis and the News album))
Section: abstract

ベイエリアの風（ベイエリアのかぜ、Picture This）はアメリカ合衆国のロック・グループのヒューイ・ルイス&ザ・ニュースのアルバム。1982年1月にアメリカでリリースされた。オリジナルのジャケットはヒューイ・ルイスの顔写真だが、日本でのアルバム発売時（アナログ版）には鈴木英人によるヒューイ・ルイスのイラストとなっていた。
Title: ベイエリアの風 (Picture This (Huey Lewis and the News album))
Section: 曲目

チェンジ・オブ・ハート Change Of Heart (ヘイズ/ルイス)-3:41小さな偽り Tell Me A Little Lie (コーラ/ルイス)-3:425時半からのデート Giving It Up All For Your Love(リノット)-3:11サンフランシスコ・ラヴ・ソング Hope Love Me Like You Say You Do (デューク)-3:44ワーキン・フォー・リヴィン Workin' For Livin'  (ヘイズ/ルイス)-2:36ビリーヴ・イン・ラヴ Do You Believe In Love (ランジ)-3:30イズ・イット・ミー Is It Me (ヘイズ/ホッパー/ルイス)-3:01トゥルー・ラヴ Whatever Happened To True Love (コーラ/ルイス)-3:14オンリー・ワン The Only One (コーラ/ルイス)-4:46バズ・バズ・バズ Buzz Buzz Buzz (バード/グレイ)-2:29
Title: ベイエリアの風 (Picture This (Huey Lewis and the News album))
Section: チャート

アルバム - ビルボード (北アメリカ)シングル - ビルボード (北アメリカ)
Title: グレイテスト・ヒッツ (Greatest Hits (Boston album))
Section: abstract

グレイテスト・ヒッツ(Greatest Hits)グレイテスト・ヒッツ(GREATEST HITS)はヒット曲を集めたベスト・アルバム（ベスト盤）のこと。ベスト・アルバムの名称として用いられているアルバムも存在する。イン・シンクのベスト・アルバム。「グレイテスト・ヒッツ (イン・シンクのアルバム)」ヴァン・ヘイレンのベスト・アルバム。「グレイテスト・ヒッツ (ヴァン・ヘイレンのアルバム)」エア・サプライのベスト・アルバム。「グレイテスト・ヒッツ (エア・サプライのアルバム)」エルトン・ジョンのベスト・アルバム。「グレイテスト・ヒッツ (エルトン・ジョンのアルバム)」オフスプリングのベスト・アルバム。「グレイテスト・ヒッツ (オフスプリングのアルバム)」OLIVIAのベスト・アルバム。「GREATEST HITS (OLIVIAのアルバム)」カイリー・ミノーグのベスト・アルバム。「グレイテスト・ヒッツ (カイリー・ミノーグのアルバム)」ガンズ・アンド・ローゼズのベスト・アルバム。「グレイテスト・ヒッツ (ガンズ・アンド・ローゼズのアルバム)」クイーンのベスト・アルバム。「グレイテスト・ヒッツ (クイーンのアルバム)」クリードのベスト・アルバム。「グレイテスト・ヒッツ (クリードのアルバム)」グロリア・エステファンのベスト・アルバム。「GREATEST HITS (グロリア・エステファンのアルバム)」ザ・ジャムのアルバム。「グレイテスト・ヒッツ (ザ・ジャムのアルバム)」ジェイ・Zのベスト・アルバム。ジプシー・キングスのベスト・アルバム。「グレイテスト・ヒッツ」ザ・ジャムのベスト・アルバム。「グレイテスト・ヒッツ (ザ・ジャムのアルバム)」ZZトップのベスト・アルバム。「グレイテスト・ヒッツ (ZZトップのアルバム)」スキマスイッチのベスト・アルバム。「グレイテスト・ヒッツ (スキマスイッチのアルバム)」杉山清貴のベスト・アルバム。「greatest hits.」スパイス・ガールズのベスト・アルバム。「グレイテスト・ヒッツ (スパイス・ガールズのアルバム)」スレイドのベスト・アルバム。「グレイテスト・ヒッツ (スレイドのアルバム)」CHAGE and ASKAのベスト・アルバム。「GREATEST HITS (CHAGE and ASKAのアルバム)」2パックのベスト・アルバム。「グレイテスト・ヒッツ (2パックのアルバム)」ドノヴァンのベスト・アルバム。「グレイテスト・ヒッツ (ドノヴァンのアルバム)」ドン・ヘンリーのベスト・アルバム。「アクチュアル・マイルス ドン・ヘンリー・グレイテスト・ヒッツ」ノトーリアス・B.I.G.のベスト・アルバム。「グレイテスト・ヒッツ (ノトーリアス・B.I.G.のアルバム)」バングルスのベスト・アルバム。「グレイテスト・ヒッツ (バングルスのアルバム)」ビョークのアルバム。「グレイテスト・ヒッツ (ビョークのアルバム)」ピンクのベスト・アルバム。「グレイテスト・ヒッツ (ピンクのアルバム)」フリートウッド・マックのベスト・アルバム。「グレイテスト・ヒッツ (フリートウッド・マックのアルバム)」ブルース・スプリングスティーンのベスト・アルバム。「グレイテスト・ヒッツ (ブルース・スプリングスティーンのアルバム)」ホイットニー・ヒューストンのベスト・アルバム。「ザ・グレイテスト・ヒッツ」ボストンのベスト・アルバム。「グレイテスト・ヒッツ (ボストンのアルバム)」布袋寅泰のベスト・アルバム。「GREATEST HITS 1990-1999」ホワイトスネイクのベスト・アルバム。「グレイテスト・ヒッツ (ホワイトスネイクのアルバム)」ボン・ジョヴィのベスト・アルバム。「グレイテスト・ヒッツ (ボン・ジョヴィのアルバム)」マイケル・ジャクソンのベスト・アルバム。「グレイテスト・ヒッツ (マイケル・ジャクソンのアルバム)」マライア・キャリーのベスト・アルバム。「グレイテスト・ヒッツ (マライア・キャリーのアルバム)」MR. BIGのベスト・アルバム。「グレイテスト・ヒッツ (Mr.Bigのアルバム)」モトリー・クルーのベスト・アルバム。「グレイテスト・ヒッツ (モトリー・クルーのアルバム)」山下達郎のベスト・アルバム。「GREATEST HITS! OF TATSURO YAMASHITA」La'cryma Christiのベスト・アルバム。「GREATEST-HITS」リンプ・ビズキットのベスト・アルバム。「Greatest Hitz」レッド・ホット・チリ・ペッパーズのベスト･アルバム。グレイテスト・ヒッツ (レッド・ホット・チリ・ペッパーズのアルバム)レニー・クラヴィッツのベスト・アルバム。「グレイテスト・ヒッツ (レニー・クラヴィッツのアルバム)」ロキシー・ミュージックのベスト・アルバム。「グレイテスト・ヒッツ (ロキシー・ミュージックのアルバム)」ロビー・ウィリアムズのベスト・アルバム。「グレイテスト・ヒッツ (ロビー・ウィリアムズのアルバム)」小室哲哉プロデュース楽曲のコンピレーション・アルバム。「THE GREATEST HITS - 小室哲哉作品集 - a」「THE GREATEST HITS - 小室哲哉作品集 - s」など。ジョークでオリジナル・アルバムに「グレイテスト・ヒッツ」を冠するアーティストもいる。Date of Birthのアルバム。「Greatest Hits 1989-1999」LOVE PSYCHEDELICOのアルバム。「THE GREATEST HITS」など。グレイテスト・ヒッツは日本の芸能事務所THE GREATEST HITS - 2015年10月に結成された「三戸キャップ」と「フレンドリー田崎」による、よしもとクリエイティブ・エージェンシー所属の東京NSC14期のお笑いコンビ・シンレンサイの旧名。グレイテスト・ヒット、グレーテスト・ヒット(Greatest Hits) - 上記「グレイテスト・ヒッツ」と同じ意味。ボブ・ディランのベスト・アルバム。ボブ・ディランのグレイテスト・ヒット（Bob Dylan's Greatest Hits） - 1967年発表のベスト・アルバム。グレーテスト・ヒット第2集（Bob Dylan's Greatest Hits Vol. II） - 1971年発表のベスト・アルバム。グレーテスト・ヒット第3集（Bob Dylan's Greatest Hits Volume 3） - 1994年発表のベスト・アルバム。
Title: マニック・ネヴァーナ (Manic Nirvana)
Section: abstract

『マニック・ネヴァーナ』（Manic Nirvana）は、イギリスのロック・ボーカリスト、ロバート・プラントが1990年に発表したソロ名義では5作目のスタジオ・アルバム。
Title: マニック・ネヴァーナ (Manic Nirvana)
Section: 背景

当時のバンド・メンバー全員が曲作りに貢献した。「タイ・ダイ・オン・ザ・ハイウェイ」はクリス・ブラックウェルが自分のスタジオで作った曲で、プラントが歌詞とメロディを追加して完成に至った。他のオリジナル曲は、ウェールズのモンマスにあるプラント所有の家屋で作られた。「ユア・マ・セッド・ユー・クライド・イン・ユア・スリープ・ラスト・ナイト」は、ケニー・ディーノが1961年にヒットさせた曲のカヴァー。
Title: マニック・ネヴァーナ (Manic Nirvana)
Section: 反響・評価

全英アルバムチャートでは9週チャート圏内に入り、最高15位を記録。アメリカのBillboard 200では13位に達し、1990年5月にはRIAAによってゴールドディスクに認定された。本作からシングル・カットされた「ハーティング・カインド」は、全英シングルチャートで45位、Billboard Hot 100で46位を記録した。Stephen Thomas Erlewineはオールミュージックにおいて5点満点中3点を付け「基本的には、ザクザクとしたハードロックの路線を復活させた『ナウ・アンド・ゼン』の延長線上にある。とはいえ、『マニック・ネヴァーナ』は前作よりも少々遠慮深い作風となり、レッド・ツェッペリンの重厚な華麗さよりも、痩せた感じでリフが突き進むロックが中心となっている」と評している。
Title: マニック・ネヴァーナ (Manic Nirvana)
Section: 2007年リマスターCD

2007年にライノ・エンタテインメントから発売されたリマスターCDには、3曲のボーナス・トラックが追加された。これら3曲は元々、CDシングル「ハーティング・カインド」（1990年）のカップリング曲として発表された曲である。
Title: マニック・ネヴァーナ (Manic Nirvana)
Section: 収録曲

特記なき楽曲はロバート・プラント、フィル・ジョンストン、ダグ・ボイル、チャーリー・ジョーンズ、クリス・ブラックウェルの共作。ハーティング・カインド - "Hurting Kind (I've Got My Eyes on You)" – 4:11ビッグ・ラヴ - "Big Love" (Robert Plant, Phil Johnstone, Chris Blackwell) – 4:35エスエスエス・アンド・キュー - "S S S & Q" – 4:38アイ・クライド - "I Cried" (R. Plant, P. Johnstone) – 4:54シー・セッド - "She Said" – 5:13ネヴァーナ - "Nirvana" (R. Plant, Charlie Jones, Doug Boyle) – 4:30タイ・ダイ・オン・ザ・ハイウェイ - "Tie Dye on the Highway" (R. Plant, C. Blackwell) – 5:16ユア・マ・セッド・ユー・クライド・イン・ユア・スリープ・ラスト・ナイト - "Your Ma Said You Cried in Your Sleep Last Night" (Mel Glazer, Stephen Schlaks) – 4:17アニヴァーサリー - "Anniversary" (R. Plant, P. Johnstone) – 5:02ライヤーズ・ダンス - "Liars Dance" (R. Plant, D. Boyle) – 2:34ウォッチング・ユー - "Watching You" (R. Plant, P. Johnstone, C. Blackwell) – 4:26
Title: マニック・ネヴァーナ (Manic Nirvana)
Section: 収録曲
Subsection: リマスターCDボーナス・トラック

ウンパ（ウォータリー・ビント） - "Oompa (Watery Bint)" – 5:47ワン・ラヴ - "One Love" – 3:14ドント・ルック・バック - "Don't Look Back" (Billy Vera) – 3:01
Title: マニック・ネヴァーナ (Manic Nirvana)
Section: 参加ミュージシャン

ロバート・プラント - ボーカルダグ・ボイル - ギターフィル・ジョンストン - キーボード、ギターチャーリー・ジョーンズ - ベースクリス・ブラックウェル - ドラムス、パーカッションアディショナル・ミュージシャンレイラ・コーエン - バッキング・ボーカルキャロライン・ハーディング - バッキング・ボーカルミッキー・グルーム - バッキング・ボーカル(#2)ロブ・ストライド - バッキング・ボーカル(#2)ジェリー・ウェイン - ヴォイスSiddi Makain Mushkin - ヴォイス(#11)
Title: ザ・ディヴァイン・ウィングス・オブ・トラジディ (The Divine Wings of Tragedy)
Section: abstract

『ザ・ディヴァイン・ウィングス・オブ・トラジディ』（The Divine Wings Of Tragedy）は、アメリカ合衆国のプログレッシブ・メタル・バンド、シンフォニー・エックスが1996年に発表したスタジオ・アルバム。
Title: ザ・ディヴァイン・ウィングス・オブ・トラジディ (The Divine Wings of Tragedy)
Section: 概要

シンフォニー・エックスの3作目のスタジオ・アルバム。曲作りは1995年12月から開始され、翌1996年7月から8月の末にかけて地元のTRAX EASTスタジオ及びバンド所有のスタジオで録音された。表題曲のコーラスアレンジはロメオ/ピネーラの手による。ネオクラシカルメタルの対極的な存在と言われていたグルーヴ・メタルの要素を取り入れるも、ロメオの作曲センスにより様式美と攻撃性を両立させた名盤と名高い。特に1曲目の「Of Sins and Shadows」のパンテラを髣髴とさせるヘヴィなギターリフと美麗なメロディの融和は象徴的。アルバムのタイトル曲には、ヨハン・ゼバスティアン・バッハの ミサ曲 ロ短調（1749年）とグスタフ・ホルストの『惑星』（1914-16年）からの抜粋が含まれている 。その叙情的なテーマは、ジョン・ミルトンの『失楽園』（1667年）と『復楽園』（1671年）にインスパイアされたもので、ダンテ・アリギエーリの14世紀の叙事詩『神曲』の「地獄篇」への言及も含まれている。「ザ・ウィッチング・アワー」のイントロでは、ヴォルフガング・アマデウス・モーツァルトの ピアノ・ソナタ第1番ハ長調K279（1774年）が引用されている。
Title: ザ・ディヴァイン・ウィングス・オブ・トラジディ (The Divine Wings of Tragedy)
Section: 収録曲

※レコード盤ではトラック8、9は曲順が入れ替えられている。※2004年にInside Out MusicからリリースされたEnhanced Special Editionにはスクリーンセーバ等PC用のコンテンツが収録されている。
Title: ザ・ディヴァイン・ウィングス・オブ・トラジディ (The Divine Wings of Tragedy)
Section: 参加ミュージシャン

ラッセル・アレン (ボーカル)マイケル・ロメオ (ギター)トーマス・ミラー (ベース)ジェイソン・ルロ (ドラムス)マイケル・ピネーラ (キーボード)
Title: イーヴル・ヒート (Evil Heat)
Section: abstract

『イーヴル・ヒート』(Evil Heat) は、イギリスのロックバンド、プライマル・スクリームのアルバムである。
Title: イーヴル・ヒート (Evil Heat)
Section: 解説

2002年4月に発売のアナウンスがなされたが、度重なる発売延期の末に7月31日に発売された（イギリスでは8月5日）。収録中「ライズ（Rise）」は当初「Bomb the Pentagon」という名で、「デトロイト（Detroit）」は「Dresden」の名で前年ツアーから演奏されていたが、アメリカ同時多発テロ事件を受けてタイトルが変更された。前作の路線を継承しつつも、エレクトロニクス音は荒くなり、ロックンロール色、パンク・ロック色は幾分色濃くなった。マイ・ブラッディ・ヴァレンタインのケヴィン・シールズが5曲、アンドリュー・ウェザオール率いるトゥー・ローン・ソーズメンが2曲のミックス、プロデュースを務めている。ロバート・プラント、ジム・リード（ジーザス&メリー・チェイン）、ケイト・モスなどがゲスト参加し、「スペース・ブルース#2（Space Blues #2）」のボーカルはキーボードのマーティン・ダフィのものである。全英チャートでは9位、オリコンチャートでは13位を記録したが、ニュー・ミュージカル・エクスプレスなどの一部メディアを除いて高評価は得られず、「（前作）『XTRMNTR』のアウトテイク集」、「イマジネーションの減退」など厳しい評価が並んだ。先行シングルとなった「ミス・ルシファー（Miss Lucifer）」のミュージックビデオは2002年のMTVヨーロッパ・ミュージック・アワードの最優秀ビデオ部門にノミネートされた。発売後に行われた日本ツアーの模様は後にライブ盤としてCD化され、日本限定で発売された。
Title: アクワイアリング・ザ・テイスト (Acquiring the Taste)
Section: abstract

『アクワイアリング・ザ・テイスト』（Acquiring the Taste）は、イギリスのプログレッシブ・ロック・バンド、ジェントル・ジャイアントが1971年に発表した2作目のスタジオ・アルバム。
Title: アクワイアリング・ザ・テイスト (Acquiring the Taste)
Section: 背景

前作『ジェントル・ジャイアント』（1970年）に引き続きトニー・ヴィスコンティがプロデューサーを務め、ヴィスコンティは本作では楽器演奏でも参加した。オリジナルLPは見開きジャケットとなっており、一部だけを見ると尻を舐めているように見えるが、実際には桃を舐めているデザインである。なお、当初は桃でなく牡蠣を舐める図柄（クンニリングスのようにも見える）にする案もあったという。
Title: アクワイアリング・ザ・テイスト (Acquiring the Taste)
Section: 評価

Bruce Ederはオールミュージックにおいて5点満点中4.5点を付け「ハードロックとグレゴリオ聖歌の要素を自由奔放に混ぜ合わせて、全編にわたり十分に驚くべき内容となっている」と評している。一方、本作のジャケットはピッチフォークが選出した「史上最悪のレコード・カヴァー」の一つに挙げられ「示唆的にしてみたつもりなのだろうか? 露骨に肛門接吻でよだれを垂らしている図柄ではないのか?」と評されている。
Title: アクワイアリング・ザ・テイスト (Acquiring the Taste)
Section: 収録曲

全曲ともデレク・シャルマン、レイ・シャルマン、フィル・シャルマン、ケリー・ミネアの共作。パンタグリュエルズ・ネイティヴィティ - "Pantagruel's Nativity" - 6:53エッジ・オブ・トワイライト - "Edge of Twilight" - 3:51ザ・ハウス、ザ・ストリート、ザ・ルーム - "The House, the Street, the Room" - 6:05アクワイアリング・ザ・テイスト - "Acquiring the Taste" - 1:39レック - "Wreck" - 4:40ザ・ムーン・イズ・ダウン - "The Moon Is Down" - 4:48ブラック・キャット - "Black Cat" - 3:54プレイン・トゥルース - "Plain Truth" - 7:36
Title: アクワイアリング・ザ・テイスト (Acquiring the Taste)
Section: 参加ミュージシャン

デレク・シャルマン - リード・ボーカル、バッキング・ボーカル、クラヴィコード、サクソフォーン、カウベルケリー・ミネア - リード・ボーカル(on #1)、ピアノ、エレクトリックピアノ、オルガン、メロトロン、モーグ・シンセサイザー、ハープシコード、チェレスタ、クラヴィコード、チェロ、ヴィブラフォン、シロフォン、ティンパニ、タンブリン、マラカス、ストリングス・アレンジゲイリー・グリーン - ギター、12弦ギター、ベースレイ・シャルマン - ベース、ヴァイオリン、ヴィオラ、12弦ギター、オルガン、タンブリン、ボーカルマーティン・スミス - ドラムス、タンブリンフィル・シャルマン - リード・ボーカル(on #5, #7)、サクソフォーン、クラリネット、トランペット、ピアノ、マラカスアディショナル・ミュージシャンポール・コッシュ - トランペット、オルガントニー・ヴィスコンティ - リコーダー、バスドラム、トライアングルクリス・トーマス - モーグ・プログラミング
Title: ステイト・オブ・マインド (State of Mind (Holly Valance album))
Section: abstract

ステイト・オブ・マインド(英:State of Mind)は、2003年11月6日にエンジンルームおよびワーナー・ブラザース・レコードから発売された、ホリー・ヴァランスのセカンドアルバムにしてラストアルバムである。
Title: ステイト・オブ・マインド (State of Mind (Holly Valance album))
Section: セカンドアルバムでの試み

ホリー自身がダンスミュージックと80年代のエレクトロポップの融合であると考えている。しかしこのエレクトロポップは、彼女のファーストアルバムのものとは少し趣が異なっている。実際、「私が聴いていたロックとも、ダンスミュージックとも、エレクトロとも違うものだけれど、私はそのすべてを等しく愛していたの。もしそれら全部を1つのポットに入れてみるとどうなるか見ようと思った。当時私が一緒に仕事してきた人たちは本当にそのアイデアを気に入ってくれたわ。だから私たちは心の中で同じ目標を抱えながら、同じレベルで取り組んできた。それはまさしく楽しいレコーディングであり、それは私がしたいことでもあったの。」と彼女は述べている。
Title: ステイト・オブ・マインド (State of Mind (Holly Valance album))
Section: 各国での売れ行き
Subsection: イギリス

初週60位、2週目75位と非常に厳しい結果になった。
Title: ステイト・オブ・マインド (State of Mind (Holly Valance album))
Section: 各国での売れ行き
Subsection: オーストラリア

初週1,600枚で57位、次の週も998枚の80位、そして3週目にはチャートから転落した。しかし、このアルバムで唯一のシングルであるState of Mindはイギリス、オーストラリア、フィンランドで20位以内に入っている。
Title: ステイト・オブ・マインド (State of Mind (Holly Valance album))
Section: 各国での売れ行き
Subsection: 日本

日本では初週21,547枚を売り上げ、ファーストアルバムより初動の順位を7つ上げた。総売り上げも10万枚を超え、ゴールドディスクを獲得した。
Title: ゲット・イントゥ・ユー (Get into You)
Section: abstract

『ゲット・イントゥ・ユー』（Get Into You）は、1993年にリリースされたダニー・ミノーグの2枚目のスタジオ・アルバムである。
Title: ゲット・イントゥ・ユー (Get into You)
Section: 概要

日本では前作『ジャンプ・トゥ・ザ・ビート』に引き続きアルファレコードから発売。2009年にはカップリング曲、未発表曲、リミックスを追加収録した2枚組デラックス・エディションが発売。
Title: ガット・ライヴ・イフ・ユー・ウォント・イット! (Got Live If You Want It! (EP))
Section: abstract

『ガット・ライヴ・イフ・ユー・ウォント・イット!』(Got Live If You Want It!)は、1966年にリリースされたローリング・ストーンズの最初のライブ・アルバム。
Title: ガット・ライヴ・イフ・ユー・ウォント・イット! (Got Live If You Want It! (EP))
Section: 解説

本作は、アメリカ合衆国での配給元であるロンドン・レコードの要請により編集されたライブ・アルバムであるが、バンドはその出来に満足せず、アルバムとの関係を否定した。彼ら自身は1970年にリリースされた『ゲット・ヤー・ヤ・ヤズ・アウト』を最初の公式ライブ・アルバムであると考えている。本作のタイトルは1965年にイギリスでのみリリースされたEP『ガット・ライヴ・イフ・ユー・ウォント・イット!』と同一であった。本作は1966年10月前半のニューカッスル・アポン・タインとブリストルでの演奏が納められた（ジャケットにはロイヤル・アルバート・ホールでのライヴとクレジットされている）。アルバムは「恋をしすぎた」「フォーチュン・テラー」がそれぞれスタジオ録音へ歓声をオーヴァーダビングしたものが収録され、他の曲もほとんどがヴォーカルを録り直ししているため、厳密にはライブ・アルバムとは言い難い。当初発売されたものは「恋をしすぎた」「フォーチュン・テラー」はフェード・アウトしていたものの(「恋をしすぎた」はステレオ盤のみ。モノラル盤は完奏版)、1986年にアブコ・レコードによりリマスターされた際に両曲はライヴ演奏のようにエンディングが途中でカットされた。また、「アンダー・マイ・サム」の前のナレーションも別テイクのものが長く収録されている。マスターによっては最終曲「サティスファクション」のあとに「ゴッド・セイヴ・ザ・クイーン」（ストーンズの演奏ではない）が収録されているものがある。また、前述の「恋をしすぎた」や「フォーチュン・テラー」がフェード・アウトしないように加工されているにもかかわらず、「サティスファクション」では演奏がフェード・アウトする（リマスター以前から）。本作はアメリカでのみ発売され、チャートでは6位に到達しゴールド・アルバムとなった。2002年8月にアブコ・レコードよりリマスターされた上で、SACDとのハイブリッドCDとしてデジパック仕様で再発された。
Title: ガット・ライヴ・イフ・ユー・ウォント・イット! (Got Live If You Want It! (EP))
Section: 収録曲

特筆無い限りジャガー/リチャード作詞・作曲。
Title: ガット・ライヴ・イフ・ユー・ウォント・イット! (Got Live If You Want It! (EP))
Section: 収録曲
Subsection: SIDE A

アンダー・マイ・サム - Under My Thumb 2:54一人ぼっちの世界 - Get Off Of My Cloud 2:54レディ・ジェーン - Lady Jane 3:08ノット・フェイド・アウェイ - Not Fade Away (Buddy Holly / Norman Petty) 2:04恋をしすぎた - I've Been Loving You Too Long (Otis Redding / Jerry Butler) 2:55スタジオ録音へのオーヴァーダビング、1965年5月11日。フォーチュン・テラー - Fortune Teller (Naomi Neville) 1:57スタジオ録音へのオーヴァーダビング、1963年8月8日。
Title: ガット・ライヴ・イフ・ユー・ウォント・イット! (Got Live If You Want It! (EP))
Section: 収録曲
Subsection: SIDE B

ラスト・タイム - The Last Time 3:0819回目の神経衰弱 - 19th Nervous Breakdown 3:31タイム・イズ・オン・マイ・サイド - Time Is On My Side (Norman Meade) 2:49アイム・オーライト - I'm Alright 2:27マザー・イン・ザ・シャドウ - Have You Seen Your Mother Baby, Standing in the Shadow? 2:19サティスファクション - (I Can't Get No) Satisfaction 3:05
Title: モーター・ブーティー・アフェア (Motor Booty Affair)
Section: abstract

『モーター・ブーティー・アフェア』（Motor Booty Affair）は、アメリカ合衆国のファンク・バンド、パーラメントが1978年11月に発表した7作目のスタジオ・アルバム。
Title: モーター・ブーティー・アフェア (Motor Booty Affair)
Section: 背景

前作『ファンケンテレキーVS.プレイスボ・シンドローム』（1977年）で初登場したキャラクター「Sir Nose D'Voidoffunk」が引き続き登場しており、本作では「泳げない」という設定が盛り込まれた。ジャケットのイラストは、『ファンケンテレキーVS.プレイスボ・シンドローム』に付属していた8ページのコミックでPファンク人脈入りを果たしたオーヴァートン・ロイドによる。本作のオリジナルLPは、飛び出す絵本のギミックを用いた見開きジャケットとなっていた。また、ピクチャー・ディスク使用のヴァージョン(NBPIX-7125)も存在する。本作のプロモーションの一環として、アニメーションによるテレビCMも放映された。
Title: モーター・ブーティー・アフェア (Motor Booty Affair)
Section: 反響・評価

アメリカの総合アルバム・チャートBillboard 200では23位に達し、自身5作目の全米トップ40アルバムとなった。また、『ビルボード』のR&Bアルバム・チャートでは2位を記録した。本作からのシングル「アクア・ブギ」は、Billboard Hot 100で89位を記録し、『ビルボード』のR&Bシングル・チャートでは自身2作目となる1位獲得を果たした。Jason Eliasはオールミュージックにおいて5点満点中4.5点を付け「パーラメントの多数の作品をちゃんと理解するには、全カタログを集めなければならないが、『モーター・ブーティー・アフェア』は単体でも聴くに値する作品で、徹頭徹尾笑える」と評している。
Title: モーター・ブーティー・アフェア (Motor Booty Affair)
Section: 収録曲

Side 1ミスター・ウィグルス - "Mr. Wiggles" (George Cilnton, Bernie Worrell, Michael Hampton) - 6:46ランプオブスティールスキン - "Rumpofsteelskin" (G. Clinton, Bootsy Collins) - 5:37ウォーター・サイン - "(You're a Fish & I'm a) Water Sign" (G. Clinton, Garry Shider, J.S. Theracon, Richard Griffith) - 4:42アクア・ブギ - "Aqua Boogie (A Psychoalphadiscobetabioaquadoloop)" (G. Clinton, B. Worrell, B. Collins) - 6:43Side 2ファンキー・サングズ - "One of Those Funky Thangs" (G. Clinton, Ron Banks) - 3:46リキッド・サンシャイン - "Liquid Sunshine" (G. Clinton, Jim Vitti, Linda Brown, Pete Bishop) - 4:25モーター・ブーティー・アフェア - "The Motor-Booty Affair" (G. Clinton, G. Shider, J.S. Theracon, Ron Ford) - 5:16ディープ - "Deep" (G. Clinton, B. Collins, J.S. Theracon) - 9:09