shintaro-ozaki/entity-explanation huggingface dataset:
Title: アメリカン・イディオット (American Idiot)
Section: abstract

アメリカン・イディオット(American Idiot)は、アメリカ合衆国のパンクバンド、グリーン・デイ（Green Day）の7作目のスタジオ・アルバムである。全14曲所収（アメリカ本国では13曲）。
Title: アメリカン・イディオット (American Idiot)
Section: 概要

テーマは「反戦」。アルバム製作中に起こったイラク戦争に対するメンバーの激怒がロックという形で表現されている。本来は、全く別のコンセプトで作られる予定（シガレット・アンド・ヴァレンタインというタイトルであったとされる）であったが、マスターテープの盗難に遭った。しかし、それらは再録せず一から作り直している。全米（Billboard 200など）・全英（UK Albums Chartなど）、ともに1位を獲得。また、全米で6xプラチナム（600万枚）、全英で7xプラチナム（210万枚）を獲得するなど、大きな売上をあげた。『ウォーニング』以来4年ぶりとなる、バンド史上最長のインターバルを挟んで発表され、グリーン・デイの第二章の始まりを告げるアルバムとされる。短い曲を繋ぎ合わせた組曲形式の楽曲が2曲収録され、グリーン・デイの新境地を開いたアルバム。ローリング・ストーンの今作のレヴューが「Tell the truth: did anybody think Green Day would still be around in 2004?:正直に言うと、一体誰が2004年までグリーン・デイが生き残っていると想像しただろうか？」（この年は、1994年に発表したメジャーデビュー・アルバム『ドゥーキー』から10年目にあたる年である）という一文で始まっているように、今作を発表する以前のグリーン・デイに対する音楽関係者の評価は、グラミー賞は獲得したもののそれほど高くなかった。しかし今作は、アルバム全体がひとつのコンセプトを帯びて制作されている「パンクオペラ」として、今まで批判的だった人達を脱帽させる形となった。2005年には、グラミー賞 最優秀ロック・アルバム賞を受賞している。また、2006年にはアルバムからの2ndシングル「ブールヴァード・オブ・ブロークン・ドリームス」でパンク史上初のグラミー賞の最高賞「最優秀レコード賞」を輩出した。『ローリング・ストーン誌が選ぶオールタイム・ベストアルバム500』に於いて、225位にランクイン。また、『ローリング・ストーン誌が選ぶ 2000s・ベストアルバム』では、22位にランクイン。2024年には、発売20周年を記念したコンピレーション・アルバム「アメリカン・イディオット:20周年記念デラックス・エディション」が発売された。
Title: アメリカン・イディオット (American Idiot)
Section: コンセプト

夢を見て故郷を飛び出した主人公、ジーザス・オブ・サバービア（Jesus of Suburbia）と彼のもうひとつの人格、セイント・ジミー（St.Jimmy）との葛藤の日々を描く。アルバムの大部分の作詞を手がけたバンドのボーカリスト、ビリー・ジョー・アームストロングは、本作のコンセプトについて"自己破滅するのか、自分の倫理を選ぶのか、その選択"と述べている。
Title: アメリカン・イディオット (American Idiot)
Section: パンクオペラ

収録曲「ジーザス・オブ・サバービア」「ホームカミング」は複数の曲を繋げて構成される形式の組曲となっており、これらは「パンクオペラ」と称されることがある。本作収録の2曲は、それぞれ5部の構成を持った組曲となっている。
Title: アメリカン・イディオット (American Idiot)
Section: 収録曲

作詞はビリー・ジョー・アームストロング、作曲はグリーン・デイ。ただし、組曲、ホームカミングのうち、"Nobody Likes You"はマイク・ダーント作詞、"Rock and Roll Girlfriend"はトレ・クール作詞。アメリカン・イディオット - "American Idiot" - 2:54ジーザス・オブ・サバービア - "Jesus of Suburbia" - 9:08Ⅰ. Jesus of SuburbiaⅡ. City of the DamnedⅢ. I Don't CareⅣ. Dearly BelovedⅤ. Tales of Another Broken Homeホリデイ - "Holiday" - 3:52ブールヴァード・オブ・ブロークン・ドリームス - "Boulevard of Broken Dreams" - 4:20アー・ウィー・ザ・ウェイティング - "Are We the Waiting" - 2:42セイント・ジミー - "St. Jimmy" - 2:55ギヴ・ミー・ノバカイン - "Give Me Novacaine" - 3:25シーズ・ア・レベル - "She's a Rebel" - 2:00エクストラオーディナリー・ガール - "Extraordinary Girl" - 3:33レター・ボム - "Letter Bomb" - 4:06ウェイク・ミー・アップ・ホウェン・セプテンバー・エンズ - "Wake Me Up When September Ends" -4:45ホームカミング - "Homecoming" - 9:18Ⅰ. The Death of St. JimmyⅡ. East 12th St.Ⅲ. Nobody Likes You （ベーシストのマイク・ダーントがボーカルをとっている）Ⅳ. Rock and Roll Girlfriend （ドラムスのトレ・クールがボーカルをとっている）Ⅴ. We're Coming Home Againワッツァーネイム - "Whatsername" - 4:12フェイヴァリット・サン - "Favorite Son" - 2:13 ※日本盤ボーナス・トラック
Title: アメリカン・イディオット (American Idiot)
Section: 収録曲
Subsection: シングル・カット

アメリカン・イディオット（2004年9月14日リリース）ブールヴァード・オブ・ブロークン・ドリームス（2004年11月29日リリース） - グラミー賞最優秀レコード賞受賞ホリデイ（2005年3月28日リリース）ウェイク・ミー・アップ・ホウェン・セプテンバー・エンズ（2005年7月13日リリース）ジーザス・オブ・サバービア（2005年10月25日リリース）
Title: アメリカン・イディオット (American Idiot)
Section: 担当

ビリー・ジョー・アームストロング - ボーカル、ギターマイク・ダーント - ベース、ボーカル、コーラストレ・クール - ドラム、パーカッション、ボーカル、コーラスロブ・カヴァロ - ピアノ、プロデュース（グリーンデイと連名）ジェイソン・フリース - サックスキャスリーン・ハンナ - ゲストボーカルクリス・ロード・アルジェ - ミックス
Title: アメリカン・イディオット (American Idiot)
Section: ミュージカル

2009年9月に、本作の楽曲を中心とするミュージカル『アメリカン・イディオット』が公開された。本作からの楽曲のほか、次作21世紀のブレイクダウンからの楽曲などが使用されている。2010年4月には、ニューヨークの有名劇場街、ブロードウェイに進出した。また、同時にミュージカルのサウンドトラック「アメリカン・イディオット（ブロードウェイ・ミュージカル・キャスト・ヴァージョン）(American Idiot: The Original Broadway Cast Recording)」も発売された（日本盤は6月発売）。2011年2月、第53回グラミー賞にて上記のアルバムで「最優秀ミュージカル・ショー・アルバム賞(Best Musical Show Album)」を受賞した。
Title: ファイヤーフライ_宇宙大戦争 (Firefly (TV series))
Section: abstract

『ファイヤーフライ 宇宙大戦争』（ファイヤーフライ うちゅうだいせんそう、原題：Firefly）は、アメリカのSFテレビドラマシリーズ。2517年の未来を舞台にした西部劇風の宇宙冒険活劇。
Title: ファイヤーフライ_宇宙大戦争 (Firefly (TV series))
Section: 概要

『バフィー 〜恋する十字架〜』と『エンジェル』のクリエイターであるジョス・ウィードンによってクリエイトおよび3エピソードが監督され、彼の製作会社であるミュータント・エネミー・プロダクションズにプロデュースされた。自然主義の伝統的な西部劇をモチーフとしており、ウィードンはティム・マイナーとともにエグゼクティブプロデューサーを務めた。アメリカとカナダにおいて、2002年9月20日にFOXネットワークでプレミア放送された。成績が悪かったために14エピソード中11エピソードの放送で打ち切られたが、その後にDVD化されると好調な売り上げを記録し、2003年にはエミー賞のシリーズ視覚効果賞を受賞した。そのため、製作サイドは完結編の企画をユニバーサル・ピクチャーズに持ち込んで劇場映画として実現させ、2005年に『セレニティー』のタイトルで公開された。アメリカではDVD-BOXが発売されたのに対し、日本では映像ソフトは未発売である（Netflixが配信していた時期もある）。2022年6月現在はDisney+にて配信されている。主演のネイサン・フィリオンが2009年に主演したテレビドラマ『キャッスル 〜ミステリー作家は事件がお好き』には本作のパロディーが散見されるほか、オマージュとうかがえるエピソードもある。
Title: ファイヤーフライ_宇宙大戦争 (Firefly (TV series))
Section: ストーリー

西暦2517年、地球滅亡の後、人類は銀河に広がり新たな惑星に移住していたが、惑星間では貧富の差が広がり、"コア"と呼ばれる中央の惑星は同盟を組んで、反対する独立派を戦争で破って、全惑星を支配下においていた。独立派の元軍曹である、マルコム・レイノルズ（通称マル）は今でも同盟に抵抗する物好きの一人で、セレニティー号の船長である。セレニティー号はファイヤーフライ級の宇宙貨物船。乗員は戦闘員が二人（ゾーイとジェイン）、操縦士（ウォッシュ）、整備士（ケイリー）、牧師とコンパニオン、さらには同盟に追われる兄妹の、8人が乗っている。彼らは寂れた辺境惑星を行き来する宇宙の便利屋で、密輸や強盗、難破船の回収、暗殺など、あらゆる仕事を引き受け、方々でトラブルを起こし、同盟の保安官に追われることもある。辺境宇宙には、野生化した人食い人類リーヴァーが彷徨い、西部開拓時代さながらの無法地帯である。
Title: ファイヤーフライ_宇宙大戦争 (Firefly (TV series))
Section: 登場人物

マルコム・レイノルズ（マル）演 - ネイサン・フィリオンセレニティー号の船長。元は独立派の軍曹だった。同盟が嫌いで、彼らを避けて辺境で活動している便利屋。ゾーイ・ウォッシュバーン演 - ジーナ・トレス元はマルの部下の独立派兵士で、信頼厚い相棒。副長格で戦闘に秀でる。ホーバン・ウォッシュバーン（ウォッシュ）演 - アラン・テュディックゾーイの夫で、セレニティー号の操舵士。愛妻家。イナーラ・セラ演 - モリーナ・バッカリン船に乗船しているコンパニオン（このドラマではこの社会で高い地位をもつ高級娼婦の意味）。ジェイン・コブ演 - アダム・ボールドウィン元々はマルを捕まえるために雇われた男で、買収されて寝返った。単細胞で粗暴だが、憎めない面もある。武器マニア。ケイウィニット・リー・フライ（ケイリー）演 - ジュエル・ステイトセレニティー号の整備士。メカマニアでこの中古の宇宙船をこよなく愛する変わり者。サイモン・タム演 - ショーン・メイハーリヴァーの兄。医師。もともとは乗客だったが、妹を匿ったことから同盟に追われる身で、船医としてクルーに迎えられる。リヴァー・タム演 - サマー・グローサイモンの妹。特殊なロボトミー手術をうけた天才少女。未来予知など不思議な力を持ち、同盟に追われている逃亡者。デリアル・ブック（ブック牧師）演 - ロン・グラスタム兄妹と一緒に乗船した乗客で、そのままクルーとなったキリスト教の牧師。武器や戦闘に関する知識も豊富。
Title: コブラ会 (Cobra Kai)
Section: abstract

『コブラ会』（コブラかい、Cobra Kai）は、2018年から配信されているアメリカのウェブテレビシリーズ。『ベスト・キッド』の公式な続編として製作されている。2018年から2019年にかけて2シーズンがYouTube Red（現：YouTube Premium）で独占配信され、2020年8月28日からNetflixで全5シーズンまで配信されている。
Title: コブラ会 (Cobra Kai)
Section: 概要

『ベスト・キッド』に出演したラルフ・マッチオ（ダニエル・ラルーソー役）、ウィリアム・ザブカ（ジョニー・ロレンス役）が、それぞれ成人し、父親になった同役で出演している。回想シーンなどに『ベスト・キッド』シリーズの映像が使われている。権利を持つソニー・ピクチャーズ テレビジョンがシーズン1、2の配信権をYouTubeに販売した。YouTubeでは日本語吹き替えは無いが字幕機能で字幕表示が可能である（翻訳：森まさふみ）。シーズン3以降、YouTubeからNetflixにプラットフォームが移行したため、制作はNetflixが行っているが、2022年1月1日現在、YouTubePremiumでシーズン1、2のみの配信は続いている。2020年8月28日より、Netflixでもシーズン1、2が配信されている。また、シーズン3は2021年1月8日から、シーズン4は2021年12月31日、シーズン5は2022年9月9日からNetflixで独占配信されている。Netflixで完結編となるシーズン6の製作も決定した。
Title: コブラ会 (Cobra Kai)
Section: あらすじ

34年前、空手大会決勝で主人公に負けたジョニーは酒におぼれ、惨めなまでの生活にあえいでいた。その一方で勝利したダニエルは、カーディーラー「ラルーソー・オート」の経営者として成功を収め、優雅な日々を送っていた。ある日、ジョニーは不良グループに暴行されているミゲルを助け、彼に空手を教えて欲しいと言われ、一度は断るものの次第に空手への情熱が目覚めていき、空手道場「コブラ会」を再興することになる。過去に自分が行ったことへの後悔と贖罪もあり、ジョニーは生徒に『正しい道』を教えていこうと奮闘する。自身も弟子も不器用ながらも、空手を通して正しく生きていく術を学んでいく。
Title: コブラ会 (Cobra Kai)
Section: 登場人物

ジョニー・ロレンス演 - ウィリアム・ザブカ、日本語吹替 - 花輪英司本作の主人公。不本意ながらも、ミゲルをいじめていた不良グループを空手で成敗してしまう事からミゲルから好意を受け、ミゲルに空手を教えてもらうように迫られるが、一度は断る。後に訳あって「コブラ会」を再興すると共にミゲルに空手を教え始める。『ベスト・キッド』では典型的なヒール役であったが、本作では弟子に空手を教えていくうちに過去の過ちを生徒に投影してしまい、生徒に正しい道を教えていこうと奮闘する。不器用ながらも、自身も弟子も空手を通して正しく生きていく術を学んでいく。ダニエル・ラルーソー演 - ラルフ・マッチオ、日本語吹替 - 草尾毅ジョニーのライバル。高級車のカーディーラー、ラルーソ・オートの経営者で、会社経営に尽力を注ぐ毎日だったが、ジョニーが「コブラ会」を再興した事を知ると、空手への情熱が徐々に再燃する。初めは自宅でロビーに空手を教えていたが、後に道場であるミヤギ道空手を再興。ミゲル・ディアス演 - ショロ・マリデュエニャ、日本語吹替 - 林幸矢ジョニーの隣人で一番弟子ジョニーに空手を教えて欲しいと懇願し空手を教わるようになる。ジョニーの教えで強くなり、学校の食堂で不良グループを返り討ちにしたことからSNSでその動画が拡散。それによって経営不振だった「コブラ会」に人気を集める一役をこなす。ロビー・キーン演 - タナー・ブキャナン、日本語吹替 - 宮崎遊ジョニーの息子。ジョニーとはしばらく会っておらず、母に育てられていたが、母の素行が悪く、自身も悪友と悪さばかりしていた。訳あって父のライバルであるダニエルの会社に入社し、真面目に仕事に取り組む姿からダニエルに気に入れられ、ひょんなことから空手を教わるようになる。後にダニエルが再興したミヤギ道空手（道場）の一番弟子となり、空手の鍛錬を積む。アイシャ・ロビンソン演 -  ニコール・ブラウン元はサムの親友。コブラ会に入会。サマンサ・ラルーソー演 - メアリー・マウサー、日本語吹替 - 田中有紀ダニエルの娘。サムと呼ばれることが多い。ダニエルから空手を教わっていた過去があり、自身が失意の時、空手の極意を思い出し、もう一度父から空手を教わる決意をする。アマンダ・ラルーソー演 - コートニー・ヘンゲラー、日本語吹替 - 湯屋敦子ダニエルの妻。ダニエルが怒りに任せて物事を解決しようとすると、調和を取るようになだめる事が多い。ダニエルの精神的な支え。空手にはある程度理解がある。ジョン・クリーズ演 - マーティン・コーヴ、日本語吹替 - 西凛太朗旧コブラ会の道場主。コブラ会の弟子達が活躍している事を知り、コブラ会の更なる進展に尽力しようとジョニーに近づく。テリー・シルバー演 - トーマス・イアン・グリフィスクリーズの旧友。アリ・ミルズ・シュワーバー演 - エリザベス・シューダニエルの元恋人。高校卒業とともに別れた設定。医師と結婚するが離婚。渡口長善演 - ユウジ・オクモトくみ子演 - タムリン・トミタ宮城成義演 - ノリユキ・パット・モリタダニエルの先生。本作では2011年に亡くなっている設定。亡くなった後もダニエルの心の支えとなっており、ダニエルの回想シーンで出演。『ベスト・キッド』の映像がリマスターされて使われる事が多い。
Title: コブラ会 (Cobra Kai)
Section: エピソード

各シーズン全話一挙配信
Title: コブラ会 (Cobra Kai)
Section: エピソード
Subsection: シーズン1 (2018)

YouTubeでは1話と2話は無料で視聴できる。
Title: コブラ会 (Cobra Kai)
Section: エピソード
Subsection: シーズン3 (2021)

YouTubeでは1話のみ無料で視聴できる。
Title: コブラ会 (Cobra Kai)
Section: 製作の発端

2007年にアメリカ合衆国の音楽バンドであるノーモアキングスによるミュージックビデオ「スウィープ・ザ・レッグ・ジョニー」(映画『ベスト・キッド』終盤での、足をはらえのセリフ)は本ドラマを更にコメディタッチにし、全主要キャストにて制作されている。このMVをきっかけとして、本作『コブラ会』製作の基盤が作られたという逸話がある。
Title: アクトン・ベイビー (Achtung Baby)
Section: abstract

『アクトン・ベイビー』 (Achtung Baby）は、アイルランドのロックバンド、U2のアルバムである。1993年のグラミー賞において最優秀ロック・グループ受賞。
Title: アクトン・ベイビー (Achtung Baby)
Section: 概要

ルーツ・ミュージックに接近した1980年代後半の音楽性と決別し、対極的な「1990年代型U2」を宣言した作品。硬派なロックサウンドから、打ち込みを駆使したダンス・ビートへ転向し、歌詞も官能や不道徳を赤裸々にさらけだすものになった。ボーカルのボノはファーストシングル「ザ・フライ」について「4人の男でヨシュア・トゥリーを切り倒している音だ」と表現した。その衝撃的な変身ぶりは、ファンを中心に多くの物議を醸した。しかしそれと同時に多くの新たなファンを獲得した作品でもあり、それまでの商業的な大成功の後でのこの大胆な路線変更は、以前とは違い多くのミュージシャンからも評価を得るものとなった。U2が新路線を見出した背景には東西冷戦構造崩壊後の混沌とした世界情勢や、湾岸戦争の衛星テレビ中継（テレビの中の現実）、当時の若者を魅了したダンスミュージック・ムーブメント（「セカンド・サマー・オブ・ラブ」や「マッドチェスター」）があった。レコーディング前にエッジは、Einstürzende Neubauten、Nine Inch Nails、The Young Gods、KMFDMなどのインダストリアルミュージックを聴き込み、『Red, Hot & Blue』というチャリティアルバムに提供した「Night and Day」と『時計じかけのオレンジ』の舞台に提供した「Alex Descends into Hell for a Bottle of Milk」でその成果を披露した（後者は「The Fly」のシングルのB面に収録され、ウィリアム・ギブスンが監督し、キアヌ・リーブスと北野武が共演した映画『JM』のサントラにも収録された）。そして、これら新時代の流れをシニカルかつスタイリッシュに捉えたのが本作である。また、本作のコンセプトを拡張した「ZOO TVツアー」の奇抜なステージセットやライブパフォーマンスも話題を呼んだ。レコーディングはベルリンの壁崩壊（1989年11月）後の巨大なうねりの中に位置していたベルリンで始まり、本作をプロデュースしたブライアン・イーノがかつてデヴィッド・ボウイと共にベルリン三部作を生み出したハンザ・スタジオを使用した。新作の方向性を巡ってメンバーの意見がまとまらず、ボノ曰く「10段階でいうと、解散の危機の9の段階まで来ていた」「バンドのラインナップを拡大して他のミュージシャンを入れることすら考えた」という状況だった。しかし、メンバーが気に入っていたが没になった第二ブリッジを「ワン」のイントロに作り変えたことが、新たなU2サウンドを紡ぎだす突破口となった。アルバムのタイトルの候補には、『Man』（Boyと対の意味）、『69』、『 Zoo Station』、『Fear of Women』、『Cruise Down Main Street』（The Rolling Stonesの『Exile on Main St』が由来。恐らくジャケットもこのアルバムを意識してのもの）など色々挙がっていて、アントン・コービンが撮ったアダムのヌード写真をジャケットに使って『Adam』というタイトルにしようという案もあったが、レコード会社が難色を示してボツに。結局、バンドのサウンドマンであるジョージ・オハーリーがアルバム『焰』以降U2が自らの音楽スタイルを変化させながら巨大な存在へと変貌していく姿を描写して名づけた“デンジャラス・ベイビー”から『Achtung Baby』と付けられた。Achtung（アハトン）とはドイツ語で「注意」（英語でいうattention）の意である（ただ『U2 by U2』によると、ジョー・オーハリーが口癖のように使っていたメル・ブルックスの『The Producers』という映画に出てくる「Achtung Baby（注意しろ、ベイビー」というセリフが、リスナーにアルバムの内容に予断を持たせなくていいということでタイトルに採用されたとのことである）。ローリング・ストーンの選ぶオールタイム・ベストアルバム500(大規模なアンケートで選出)において62位。2011年にはアルバム発表20周年を記念してリマスタリング盤、シングルB面・レアトラックを収録した2CD盤、DVDなど特典付きのデラックス盤など4タイトルをリリース。さらに、困難なレコーディングの模様を振り返るドキュメンタリー映画「フロム・ザ・スカイ・ダウン (From The Sky Down) 」（デイビス・グッゲンハイム監督）が公開された。
Title: アクトン・ベイビー (Achtung Baby)
Section: ジャケット

アルバムのジャケットは『The Joshua Tree』や『Rattle and Hum』のモノクロイメージから180度変えてカラフルなものがいいということで、アントン・コービンが1990年のベルリン、1991年2月に休暇で行ったテネリファ（スペイン）のカーニバル、7月に行ったフェズ（モロッコ）、そしてダブリンのスタジオで撮った写真を組み合わせたモンタージュのようなデザインになった（アントンは難色を示したが、バンドの意向に沿った）。ちなみにこの際、スティーブ・アブリルと一緒にアルバムのジャケットデザインを担当しているShaughn McGrathが、チャーリー・ウイスカーというアーチストにウィンダムヒル・レーン・スタジオの壁にCosomoという名前の赤ん坊のイラストを描かせたが、これもジャケットに使われたCosomoはZoo-TVツアーでも使われ、少し手を加えられて『Zooropa』のジャケットになった。
Title: アクトン・ベイビー (Achtung Baby)
Section: 収録曲
Subsection: 楽曲解説

世界を抱きしめて - Tryin' to Throw Your Arms Around the Worldロサンゼルスの名士が集うもぐりの酒場The Flaming Colossusに捧げられた曲。この頃のボノは普通の人間なら10代のうちに経験する酒場通いをしており、アリも多めに見てくれていたのだとか。ちなみに歌詞の「魚には自転車が必要なのと同じく、女には男が必要」という一節は、イリーナ・ダンという豪州の女性アクテイビストの言葉である。Zoo-TVツアーでは女性客をステージに上げて、シャンペンを振りかけるのが恒例となっていたが、映像作品化された「Zoo-TV：Live From Sydney」では 、時間的制約のためにカットされるという憂き目に遭った。DVD化された際、ボーナストラックとして収録された。
Title: アクトン・ベイビー (Achtung Baby)
Section: ビデオ

1992年5月にビデオクリップ集『アクトン・ベイビー・ザ・ビデオ』（Achtung Baby: The Videos, The Cameos, and a Whole Lot of Interference from Zoo TV）を発表した。収録時間65分。ケヴィン・ゴドレイ監督の「リアル・シング」は演奏するU2を縦回転するカメラで撮り続けるという斬新な映像が評判になった。「ワン（ヴァージョン1）」ではメンバー4人が女装で出演する。電波妨害 - INTERFERENCEリアル・シング - Even Better Than the Real Thing電波妨害 - INTERFERENCEミステリアス・ウェイズ - Mysterious Waysワン(ヴァージョン1) - One (version 1)ザ・フライ - The Fly電波妨害 - INTERFERENCEリアル・シング(ダンス・ミックス) - Even Better Than the Real Thingワン(ヴァージョン2) - One (version 2)リアル・シング - Even Better Than the Real Thingワン(ヴァージョン3) - One (version 3)夢の涯てまでも - Until the End of the World
Title: アクトン・ベイビー (Achtung Baby)
Section: AHK-toong BAY-bi Covered

Qマガジンの付録で、人気ミュージシャンがU2の楽曲をカバーしている。アップルミュージックで聴ける。
Title: アクトン・ベイビー (Achtung Baby)
Section: AHK-toong BAY-bi Covered
Subsection: 収録曲

Zoo Station - Nine Inch NailsEven Better Than the Real Thing  -  (Jacques Lu Cont Mix) U2  One - ダミアン・ライスUntil the End of the World - パティ・スミスWho's Gonna Ride Your Wild Horses - GarbageSo Cruel - Depeche ModeThe Fly -  ギャヴィン・フライデーMysterious Ways - Snow Patrol  Tryin' to Throw Your Arms Around the World - The Fray  Ultraviolet (Light My Way) - The KillersAcrobat - GlasvegasLove Is Blindness -  ジャック・ホワイト
Title: アクトン・ベイビー (Achtung Baby)
Section: 評価
Subsection: イヤーオブ

1991年ローリングストーン年間ベストアルバム第2位1991年ローリングストーン読者が選ぶ年間ベストアルバム第1位1991年ヴィレッジ・ボイスPazz＆Jopアルバムリスト第4位1991年NME年間ベストアルバム50第20位1991年Qマガジン年間ベストアルバム1991年Vox年間ベストアルバム501991年OOR（オランダ）年間トップ10アルバム第10位1991年Humo（フランス）年間ベストアルバム第2位1991年アイ・ウィークリー（カナダ）年間ベストアルバム第10位1992年ロックコンパクトディスクマガジン年間ベストアルバム1992年フェイス年間ベストアルバム第19位1993年グラミー賞最優秀ロック・パフォーマンス デュオ/グループ2011年アンカット年間ベスト再発アルバム第20位2011年ホットプレス年間ベスト再発アルバム第1位
Title: アクトン・ベイビー (Achtung Baby)
Section: 評価
Subsection: オールタイム

1993年エンターテインメント・ウィークリーが選ぶオールタイムベスト100第28位1994年ギネスが選ぶオールタイムトップアルバム1000第103位1995年Vpro（OORと提携しているオランダのラジオ局）が選ぶ1991～1995のトップ100アルバム第2位1995年スピンが選ぶベスト100オルタナアルバム第86位1995年Qマガジンが選ぶ人生のアルバム1001996年Mojo読者が選ぶオールタイムベストアルバム100第93位1996年ゲイリー・グラフのエッセンシャルアルバムガイド収録アルバム1997年ガーディアンが選ぶオールタイムベストアルバム100第71位1997年チャンネル４が選ぶオールタイムベストアルバム100第53位1997年ヴァージンメガストアが選ぶオールタイムベスト100第27位1997年ローリングストーンが選ぶ重要なロックコレクション1997年ジュース（豪州）が選ぶオールタイムベストアルバム50第7位1998年ヴァージンが選ぶオールタイムベストアルバム1000第28位1998年Qマガジン読者が選ぶベストアルバム100第15位1998年スタジオ・ブリュッセル（ベルギー）の視聴者が選んだオールタイムベストアルバム第3位1999年VH1が選ぶオールタイムベストアルバム100第65位1999年ジュース（豪州）が選ぶ９０年代ベストアルバム１100第8位2000年クラシックロックマガジンが選ぶ９０年代のベストアルバム30第15位2000年ヴァージンが選ぶオールタイムベストアルバム1000第36位2000年エルビス・コステロが選ぶ500枚のアルバムローリングストーンが選ぶ90年代の重要なアルバムヴィレッジ・ボイスが選ぶ90年代ベストアルバム80第28位スピンが選ぶ９０年代ベストアルバム90第19位セレクトが選ぶ９０年代ベストアルバム100第24位2001年Qマガジンが選ぶ人生のアルバム50第9位2001年Mojoが選ぶアルバム1000第255位2002年ローリングストーン読者が選ぶトップ100アルバム第10位2002年BBCレディオ6が選ぶオールタイムベストアルバム第24位2003年Qマガジン読者が選ぶベストアルバム100第10位2003年ローリングストーンが選ぶアルバム500第62位2004年レコードコレクターが選ぶ最も価値のあるアルバム100（900ポンド）2004年Claus（アイルランド）が選ぶオールタイムベストアルバム第10位2005年ホットプレスが選ぶオールタイムベスト第3位2005年死ぬ前に聴いておくべきアルバム10012005年Qマガジンが選ぶ究極の音楽コレクション：100ポンドしか金を持っていないときに買うアルバム52005年Qマガジンが選ぶ世界を変えた音楽：アルバム1980～2004第3位2005年スピンが選ぶ1985～2005ベストアルバム100第11位2006年Qマガジンが選ぶ人生のアルバム20第6位2006年Qマガジン読者が選ぶベストアルバム100第9位2006年NMEが選ぶオールタイムベストアルバム100第40位2007年ガーディアンが選ぶ死ぬ前に聴いておくべきアルバム10002007年OOR（オランダ）が選ぶトップ100アルバム第23位2008年死ぬ前に聴いておくべきアルバム10002009年Mojoが選ぶアイランドのアルバムベスト50第44位2010年スピンが選ぶこの25年のベスト・アルバム125第1位2011年Qマガジンが選ぶ人生のアルバム250第9位2012年ローリングストーンが選ぶアルバム500第63位2013年ジョン・ミーガー（アイリッシュ・インディペンデント紙）が選ぶオールタイムベスト第２位アイリッシュ・タイムズが選ぶオールタイムベストアルバム第２位
Title: ロッコーのモダンライフ (Rocko's Modern Life)
Section: abstract

『ロッコーのモダンライフ』（英名 Rocko's Modern Life）は、ジョー・マレーが創作し、1993年から1996年の間アメリカで放映されたテレビアニメーションシリーズ。日本では、ニコロデオンが開局した1998年から放送された。2019年にはNetflixにてスペシャルアニメ『ロッコーのモダンライフ 〜ハイテクな21世紀〜』が配信された。本作の吹き替え版はほとんどのキャラクターを俳協の声優が担当した、所謂ユニット作品であったと出演者の山岸功は語っている。
Title: ロッコーのモダンライフ (Rocko's Modern Life)
Section: 登場キャラクター

なお、吹き替え声優はテレビシリーズの物とする。ロッコー (Rocko)声:カルロス・アラズラキ/吹き替え:遠近孝一オーストラリア生まれのワラビーで、コミック店で働いている。ただし日本語版のセリフ中ではカンガルーと表現され、名前もロッコと呼ばれている。スパンキー (Spunky)声:カルロス・アラズラキ/吹き替え:原語版流用ロッコーの飼い犬。ヘッファー・ウルフ (Heffer Wolfe)声:トム・ケニー/吹き替え:羽柴秀矢ロッコーの親友であるウシ。家族は全員オオカミ。食いしん坊で、チャッピーチキンが好き。フィルバート・タートル (Filburt Turtle)声:ダグ・ローレンス/吹き替え:高塚正也眼鏡をかけたロッコーの親友のカメ。エド・ビッグヘッド (Ed Bighead)声:チャーリー・アドラー/吹き替え:加藤精三→松本大ロッコーの家の隣に住むカエル。コングロモ社に勤務している。ロッコーとの仲は悪い。ベブ・ビッグヘッド (Bev Bighead)声:チャーリー・アドラー/吹き替え:？エドの妻。ロッコーとの仲は良好。ラルフ・ビッグヘッド (Ralph Bighead)声:ジョー・マレー/吹き替え:山崎優ビッグヘッド夫妻の息子。当初は、父親のエドが働いているコングロモ社に就職予定だったが、それを断った。ハリウッドで、テレビアニメシリーズファットヘッドを制作。ハチソン先生 (Dr. Paula Hutchinson)フィルバートの彼女であり、後に彼とは結婚する。回によって様々な職についている。ハチソン先生の母親はネコで、父親がカメである。
Title: ロッコーのモダンライフ (Rocko's Modern Life)
Section: 他作品への影響

本作にディレクターとして参加したステファン・ヒレンバーグは後に『スポンジ・ボブ』を手掛ける。主人公スポンジ・ボブ役の声優であるトム・ケニーは本作にて端役を演じており、この時の声がスポンジ・ボブの声の元になっている。
Title: ブレックファスト・クラブ (The Breakfast Club)
Section: abstract

『ブレックファスト・クラブ』（The Breakfast Club）は、1985年公開のアメリカ合衆国の青春映画。ジョン・ヒューズ監督。ブラット・パックの代表作。
Title: ブレックファスト・クラブ (The Breakfast Club)
Section: ストーリー

接点のない異なるタイプの高校生、スポーツマン（athlete）のアンドリュー、秀才（brain）のブライアン、不良（criminal）のジョン、お嬢さま（princess）のクレア、不思議ちゃん（basket case）のアリソンの5人は懲罰登校を命じられ、休日に図書室で「自分とは何か」をテーマにした作文をヴァーノン先生から課される。5人は作文を仕上げることに気が進まず、付き合いのなかったお互いへの不快感をぶつけ口論になる。そのうち彼らは次第に家族や学校への鬱屈した気持ちを吐露しながら心を通い合わせていく。しかし今後の学校生活ではそれぞれ元の交友関係の中で過ごし互いに関わることはないということも予見された。ブライアンは自分とは何かという課題に対して、その疑問が馬鹿げているということや周囲は色眼鏡で見ているということを述べつつ自分たちは ガリ勉・スポーツ馬鹿・不思議ちゃん・チンピラであると書く。そして最後に「ブレックファスト・クラブ」という署名を記した。
Title: ブレックファスト・クラブ (The Breakfast Club)
Section: キャスト

※括弧内は日本語吹替（Blu-ray Discにのみ収録）アンドリュー・クラーク - エミリオ・エステベス（武藤正史）クレア・スタンディッシュ - モリー・リングウォルド（小島幸子）ブライアン・ジョンソン - アンソニー・マイケル・ホール（小野塚貴志）ジョン・ベンダー - ジャド・ネルソン（最上嗣生）アリソン・レイノルズ - アリー・シーディ（武田華）リチャード・ヴァーノン - ポール・グリーソン（青山穣）
Title: ブレックファスト・クラブ (The Breakfast Club)
Section: その他

監督のジョン・ヒューズは、ブライアンの父親としてカメオ出演している。2005MTVムービー・アワードで、出演者全員が集合することが企画され、エミリオ・エステベスを除く、モリー・リングウォルド、アリー・シーディ、アンソニー・マイケル・ホール、ジャド・ネルソンらが出席した。アメリカの高校における「スクールカースト」の存在を暴露した映画として知られる。後年の高校を舞台にしたTVドラマ『Glee/グリー』にも通じるテーマであり、また『ビクトリアス』ではシーズン3"The Breakfast Bunch"でオマージュを捧げている（同回は放送題自体がパロディになっており、NHK放送版も明らかにこの点を考慮して「おしおきクラブ」のタイトルで放送された）。
Title: ボーン・イン・ザ・U.S.A. (Born in the U.S.A.)
Section: abstract

『ボーン・イン・ザ・U.S.A.』 (Born in the U.S.A.) はブルース・スプリングスティーンが1984年に発表したアルバム。
Title: ボーン・イン・ザ・U.S.A. (Born in the U.S.A.)
Section: 概要

ビルボードヒットチャートで全米第1位を獲得、84週連続トップ10入りした。タイトル曲「ボーン・イン・ザ・U.S.A.」は、ベトナム帰還兵の苦悩を題材にしたものだが、同曲の大ヒットは作者の意図に反して、偏ったイメージを広めた。印象的なリフレインと豪快な演奏から、この曲は愛国歌であるという捉え方をされ、共和党の大統領候補レーガンの再選キャンペーンに利用されそうにまでなった。また民主党のモンデール候補も同曲を使用した。なお、スプリングスティーン本人は、熱心な民主党の支持者として有名である。アルバムの大ヒットは、スプリングスティーンを一躍世界的スターダムに押し上げたが、同時に巨大な名声との格闘を強いることになった。作風は、1987年のアルバム『トンネル・オブ・ラヴ』以降は内省的な趣が強くなっていった。しかし、1995年の『ザ・ゴースト・オブ・トム・ジョード』は、アメリカの貧困層の現状を訴えた曲やアメリカの軍需産業について考察した曲などが収録されたアルバムとなり、再び政治的な色合いが強くなった。その後のソロ・アコースティック・ツアーでは、「ボーン・イン・ザ・U.S.A.」をアコースティック・ギターのボトルネック奏法でブルース風に演奏し、この曲が本来持っていたメッセージをストレートに提示した。このアレンジは、1982年のアルバム『ネブラスカ』制作の際に作られた原曲に近いものであった。2002年の『ザ・ライジング』ツアーで、実に14年ぶりのフル・バンドスタイルで披露した。このアルバムは2012年までに世界で3000万枚以上の売り上げを記録している。『ローリング・ストーン』誌が選んだ「歴代最高のアルバム500選」において142位に選ばれている。
Title: ボーン・イン・ザ・U.S.A. (Born in the U.S.A.)
Section: 収録曲

Side 1Born In The U.S.A.Cover MeDarlington CountyWorking On The HighwayDownbound TrainI'm On FireSide 2No SurrenderBobby JeanI'm Goin' DownGlory DaysDancing In The DarkMy Hometown
Title: ディパーテッド (The Departed)
Section: abstract

『ディパーテッド』（The Departed）は、2006年公開のアメリカ合衆国の犯罪映画。製作会社はワーナー・ブラザース。2002年から2003年に架けて3作品製作された大ヒット香港映画『インファナル・アフェア』のリメイク作品。R-15指定。監督・製作はマーティン・スコセッシ。出演はレオナルド・ディカプリオ、マット・デイモン、ジャック・ニコルソン、マーク・ウォールバーグ。第79回アカデミー賞作品賞受賞作品（外国映画のリメイク作品としては史上初である）。原題である「The Departed」 とは「分かたれたもの」転じて「体から離れた死者の魂」の意。単純に、「死んでいったやつら」、「逝った野郎たち」とも訳すことができる。元はキリスト教分野で「死」を表すことが多い単語で、ローマ・カトリック教徒が大多数のアイルランド系アメリカ人と、本当の自分を葬ったその登場人物たちを連想させるタイトルとなっている。R15+指定作品。この作品でレオナルド・ディカプリオはマーティン・スコセッシと3度目のタッグを組んだ。また、この作品のビリー・コスティガン役でニューズウィーク誌に「この役でディカプリオの新たな時代が到来した」と絶賛された。2006年10月6日に全米で公開、日本では翌2007年1月20日に公開され、日米両方で初登場第1位を獲得した。キャッチコピーは、「男は、死ぬまで正体を明かせない。」。
Title: ディパーテッド (The Departed)
Section: 概要

警察に潜入したアイルランド系ギャング組織への内通者の男とアイルランド系ギャング組織に潜入した警察官の数奇な運命を描いたサスペンス映画。それぞれの任務を遂行するために互いの組織への潜入を試みるというストーリーはオリジナルにほぼ忠実であるが、物語の舞台となるアメリカ合衆国の独自色を強めることを目的としてアイリッシュ・マフィアやFBIが登場している。本家の『インファナル・アフェア』は香港の闇社会と仏教観念を題材にしているのに対して本作品は、本家の“暗黒街”のモチーフを保ちつつボストンを舞台にアメリカ北東部という土地に根付いた話に造り替えられている。また、オリジナルでは第1作目を主軸に物語が展開されているが、本作では登場人物を増やしたり結末を異なるものにしたりと本家とは多少異なる作品に仕上がった。本編ではFBIと警察との対立を描きつつも、アイルランド系アメリカ人が抱える人種問題にもスポットを当てた。本作によって「無冠の名監督」と呼ばれていたスコセッシ監督がアカデミー監督賞を受賞した。
Title: ディパーテッド (The Departed)
Section: ストーリー

マサチューセッツ州ボストン南部、通称「サウシー」。この町の暗黒街を牛耳るフランク・コステロ（ジャック・ニコルソン）は、利発な少年のコリン・サリバン（マット・デイモン）を重用していた。敢えて“かたぎ”として教育を受けさせ、彼を警察学校に入学させるコステロ。犯罪者側のスパイとなることを運命付けられたサリバンは、トップの成績で私服刑事となり、ボストン警察の特別捜査班(SIU)に任官した。同じ頃、犯罪一家の息子であるビリー・コスティガン（レオナルド・ディカプリオ）は、自身の運命を変えるべく警官となった。しかし、出署の一日目にクイーナン警部とディグナム巡査部長に呼び出されたコスティガンは、コステロの犯罪組織への潜入捜査を命じられた。ボストン警察の誰にも存在を知られぬまま、覆面捜査官として犯罪組織へ送り込まれるコスティガン。コステロの一味を撲滅する班で働きながら情報をコステロに流し、コステロからも情報を得るサリバンは、順調に昇進して行った。一方のコスティガンは刑務所帰りを装い、コステロに信用されるために騒ぎを起こした。一族が犯罪者と知られているために、すんなりと暗黒街に溶け込み、コステロの用心棒となるコスティガン。 警察とマフィアは、それぞれ内部に“ネズミ”(スパイ)がいることに気づいた。“ネズミ”捜査の主任となり、マフィアに潜入中の覆面捜査官の正体を知りたがるサリバン。だが、クイーナン警部はパソコンの情報ファイルのパスワードを教えなかった。警官のセラピーを担当する精神分析医のマドリン と知り合い恋仲になるサリバン。コスティガンも釈放後の義務としてマドリンのセラピーを受け好意を持ったが、マドリンはサリバンの元に去って行った。 コステロが“ネズミ”(サリバン)と接触し、封筒を渡す現場で用心棒を務め、“ネズミ”の顔を確認しようと後を追うコスティガン。覆面捜査官に追われていると気づいたサリバンは、待ち伏せしたが誤って一般市民を刺殺し、そのまま逃走した。クイーナン警部が秘密裏に覆面捜査官と接触すると知り、コステロに伝えるサリバン。接触場所でマフィアに襲撃されたクイーナン警部は、コスティガンを逃がすために囮(おとり)となり殺された。クイーナンの腹心であるディグナム巡査部長を差し置いて覆面捜査官の担当になると主張するサリバン。怒ったディグナムはパスワードを教えないまま警察を辞め姿を消した。 クイーナンの遺品である手帳を読んだサリバンは、コステロがFBIの情報提供者だと知った。自分がFBIに売られる事を恐れたサリバンは、コステロの麻薬取引現場を急襲する警官隊の指揮を取り、コステロを射殺して手柄を上げた。コステロが死んだことで警察に出頭し、サリバンに情報ファイルのパスワードを教えるコスティガン。だが、サリバンの机の上に、コステロが“ネズミ”に渡した封筒がある事に気づいたコスティガンは、危ういところで警察署から逃げ出した。コスティガンの警官としての全情報をパソコンから削除し、彼の身分を消し去るサリバン。 マドリンに、これまでの事情を書いた手紙を託し、自分に何かあったら開けと頼むコスティガン。サリバンには、覆面捜査の過程で盗聴したコステロとサリバンの会話のCDを送ったが、それを聞いたのは同棲しているマドリンだった。ショックを受けて部屋に籠もったマドリンを残してコスティガンに会いに行くサリバン。 落ち合ったビルでサリバンを襲い手錠をかけるコスティガン。警察学校時代に顔見知りだった警官も呼び出しディグナムに連絡するよう依頼したコスティガンは、自分の本当の身分とサリバンの罪を証明しようとしたが、サリバンを追って来た助っ人の第2の“ネズミ”である刑事に、コスティガンは射殺された。コステロは警察署に、サリバンも知らない“ネズミ”を放っていたのだ。証人となるはずのコスティガンの知り合いの警官も殺す第2の“ネズミ”。しかしサリバンは、その場で第2の“ネズミ”を射殺して一人生き残り、自分の秘密を守った。 警官として、署をあげての盛大な葬儀で葬られるコスティガン。マドリンに見捨てられたサリバンは、一人でアパートに帰ったところを、クイーナン警部の仇を取りに来たディグナムに射殺された。
Title: ディパーテッド (The Departed)
Section: 登場人物

ビリー・コスティガン父親は南部のブルーカラーで親戚に犯罪者の多いアイルランド系の家系に生まれた。警察学校で優秀な成績を収めて刑事となり、その経歴に目をつけたクイーナン警部に危険な任務に相応しいと見込まれ、新人でありながらも5年間に及ぶ暗黒街への潜入捜査を命じられた。コリン・サリバンコスティガンと同じくボストン南部で育った。ある商店でコステロと出逢い、彼の助力で幼い頃から正規の教育を受け警察学校に入り着実に階級を上がり"特別捜査課"に配属される。そこでの任務はコステロを逮捕することだった。フランク・コステロ地域の暗黒街のボス。サリバンの才能に着目しエリート警官の道を歩ませた。そしてサリバンに、自分の組織内の警察内通者を、見つけ出させようとする。クイーナン警部コスティガンの経歴に目をつけ危険な潜入捜査の任務を与える。マサチューセッツ州警察の"特別捜査課"に配属されている。ディグナム巡査部長クイーナン警部と同様に"特別捜査課"に配属されている。口が非常に悪い。マドリン精神科医でサリバンの同棲相手。ビリーの担当医師。ミスター・フレンチコステロの一の手下。リボルバー拳銃を所持している。エーラビー警部サリバンが配属されたエリート集団SIU-"特別捜査課"を率いる。
Title: ディパーテッド (The Departed)
Section: 主な挿入曲

「コンフォタブリー・ナム」（ロジャー・ウォーターズ、『ザ・ウォール〜ライブ・イン・ベルリン』より）「セイル・オン・セイラー」（ザ・ビーチ・ボーイズ）「ギミー・シェルター」（ザ・ローリング・ストーンズ）「レット・イット・ルース」（ザ・ローリング・ストーンズ）「ワン・ウェイ・アウト」（オールマン・ブラザーズ・バンド）「ノー・ノー・ノー」（ザ・ヒューマン・ベインズ）「Baby Blue」（バッドフィンガー）「Sweet Dreams」（ロイ・ブキャナン）「Tweedlee Dee」（ラヴァーン・ベイカー）
Title: ディパーテッド (The Departed)
Section: その他

劇中、fuckなど下品な言葉の使用回数は『パルプ・フィクション』の271回を更新しなかったものの、237回とかなり多めである。当初ヒロイン役には、すでに名の知れたケイト・ウィンスレットとヒラリー・スワンクが候補に挙げられていたが、スコセッシ監督は当時ブレイク前のヴェラ・ファーミガを起用した。また、クイーナン警部役にはロバート・デ・ニーロが候補として挙がっていたが、『グッド・シェパード』を監督するために辞退した。マーク・ウォールバーグの実の兄のロバート・ウォールバーグもFBI捜査官のフランク・ラツィオ役で出演しており、兄弟そろっての共演作でもある。日本の地上波放送で放映された時は、ショッキングなシーンにはBGMを流すなどの配慮がとられた。マット・デイモンは後に「グレートウォール」でオリジナルで同じ役を演じたアンディ・ラウとの共演を果たしている。
Title: ディパーテッド (The Departed)
Section: 受賞・ノミネート

第79回アカデミー賞受賞：作品賞、監督賞、脚色賞、編集賞ノミネート：助演男優賞（ウォルバーグ）第64回ゴールデングローブ賞受賞：監督賞ノミネート：ドラマ部門作品賞、主演男優賞、助演男優賞（ニコルソン、ウォルバーグ）、脚本賞第12回ブロードキャスト映画批評家協会受賞：作品賞、監督賞ノミネート：脚本賞、主演男優賞、助演男優賞（ニコルソン）、アンサンブル演技賞、音楽賞第27回ボストン映画批評家協会賞受賞：作品賞、監督賞、助演男優賞、脚本賞ノミネート：アンサンブル・キャスト賞第19回シカゴ映画批評家協会賞受賞：作品賞、監督賞、脚色賞ノミネート：主演男優賞、助演男優賞（ニコルソン）、撮影賞第11回フロリダ映画批評家協会賞受賞：作品賞、監督賞、脚本賞、助演男優賞（ニコルソン）第10回ラスベガス映画批評家協会賞受賞：作品賞、監督賞第77回ナショナル・ボード・オブ・レビュー賞受賞：作品部門トップ10、監督賞、アンサンブル演技賞第72回ニューヨーク映画批評家協会賞受賞：監督賞ノミネート：作品賞、脚本賞第5回サテライト映画賞受賞：ドラマ部門作品賞、助演男優賞（ディカプリオ）、脚色賞、アンサンブル賞ノミネート：監督賞、助演男優賞（ニコルソン）
Title: EVE_ONLINE (Eve Online)
Section: abstract

『EVE Online』（イブ オンライン）は、アイスランドのCCP Gamesが発売している宇宙を舞台としたMMORPGである。
Title: EVE_ONLINE (Eve Online)
Section: 概要

同時接続者数6万人以上を実現する単一のユニバース（サーバ）で構成され、アメリカ、EU、ロシアを中心に世界200以上の国や地域のプレイヤーがプレイするEVE ONLINEのゲーム画面からは「硬派で本格的なSFゲーム」といった印象を受けるが、実際はかなりの幅広い層をターゲットにしているため、自由度は非常に高い。5,000以上の星系からなる同一の宇宙で、各種の宇宙船を乗り回して戦闘、生産、採掘、商売、領有権争いなどの多様な“生活”をするプレイヤーは、単独で行動することも、プレイヤー同士が取引やプレイヤーコープを通して会社 (Corp) を興して仲間を集め、1000人以上の規模の同盟(Alliance)を組むこともできる。対人戦は、セキュリティのレベルをリング状に配することによって、避けたい人から対人主体の人までシームレスに、かつ、お互いを無視できない関係に保ちつつ共存させている。これらを成立させるためにチュートリアルなどはリファインされつづけ、大量のデータを捌く便利なインターフェースが特徴の社外ツールやWebアプリによるサポートが充実している。一方、EVE ONLINEはソロプレイや集団プレイという多くのMMORPGでは相容れがたい両者を共存させるため、ゲーム世界に便利すぎるものを持ち込ませず、インフレを前提にしないクレバーで細かく作りこんでいる。
Title: EVE_ONLINE (Eve Online)
Section: 特徴
Subsection: 戦闘

反射神経の要求を下げる一方、対NPC戦、対人戦、攻城戦、領有権争いなどでは周到な準備が功を奏する宇宙戦艦を落としあい、宇宙ステーションを破壊する。単独戦闘から10人程度での戦闘も楽しめる対NPC戦はミッションの討伐を基本とする。また、サイト攻略、大規模侵略など、大規模戦闘のコンテンツも追加されてきている。Corp同士や無差別攻撃などを行う対人戦では星系中心の四大帝国の争いに参加することでより手軽に楽しむこともできる。艦船を拿捕して身代金を要求する海賊行為や、無法地帯で領有権を争う1000人規模の中規模艦隊戦なども行われている。
Title: EVE_ONLINE (Eve Online)
Section: 特徴
Subsection: 商売

システム（運営やサーバなど）による干渉が最小の自由経済。投機やデイトレード、転売や貿易や運搬業、廃品回収といったマーケットの複雑なサプライチェーンでプレイヤー主体となって自由に役割を担う。本物の経済学者による分析・四半期レポートが発行されている。
Title: EVE_ONLINE (Eve Online)
Section: 特徴
Subsection: 採掘

宇宙に無数に散らばる小惑星から採掘船を用いてEVE経済において欠かせない鉱石を採掘・精製・売買する。特定物資は特定の場所でしか採れず、無法地帯では儲けが大きいなど、艦隊で行う採掘にもスタイルがある。