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時代劇
一方、片岡千恵蔵はマキノプロから独立後に千恵蔵プロを設立したが、その際に伊藤大輔監督に相談に行き、「自分のところにいる若い2人を提供するから、今までとは違う時代劇を作ればいい」という趣旨のアドバイスを受けた。その若い2人とは伊丹万作(伊丹十三の父)と稲垣浩であった。そしてやがて伊丹万作は千恵蔵プロで『國士無双』『戦国奇譚 気まぐれ冠者』『赤西蠣太』などの新しく知的で明るい時代劇を作り、「明朗時代劇」と呼ばれた。ユーモアがありナンセンスさもあり、それまでの陰惨な大剣戟や暗い傾向映画に嫌気をさした観客に支持された。また稲垣浩は千恵蔵プロで『瞼の母』『一本刀土俵入り』などの秀作を製作した。

質問: 稲垣浩は千恵蔵プロで製作した作品は？
回答: 『瞼の母』『一本刀土俵入り』など

質問: 片岡千恵蔵はマキノプロから独立後に設立したプロダクションは？
回答: 千恵蔵プロ

質問: 片岡千恵蔵はマキノプロから独立後に設立したのは？
回答: 千恵蔵プロ
時代劇
1934年（昭和9年）、京都の鳴滝に映画監督の滝沢英輔、稲垣浩、鈴木桃作、脚本の三村伸太郎、八尋不二、藤井滋司ら有志が集まり、さらに山中貞雄、萩原遼らが加わって合計8人が集まり共同ペンネーム「梶原金八」の名前でシナリオを作り、そして製作された時代劇映画には現代語を採り入れて新風を巻き起こし、一大勢力となった。このグループを鳴滝組と呼ばれて、片岡千恵蔵の千恵蔵プロの流れを受けて、ユーモアのある明るい時代劇を製作していった。この鳴滝組が製作した映画の代表作が山中貞雄監督、大河内傅次郎主演の『丹下左膳余話 百万両の壺』である。これらの時代劇はその明るさとセリフの分かりやすさ、そのテンポの良さで「髷(マゲ)をつけた現代劇」と言われた。そしてこの頃が戦前における時代劇の頂点であった。

質問: 稲垣浩、鈴木桃作、脚本の三村伸太郎、八尋不二、藤井滋司ら有志が集まって作られたグループとは？
回答: 鳴滝組

質問: 鳴滝組が製作した映画の代表作は
回答: 『丹下左膳余話 百万両の壺』

質問: 京都の鳴滝に映画監督の滝沢英輔、稲垣浩、鈴木桃作、脚本の三村伸太郎、八尋不二、藤井滋司ら有志が集まり、さらに山中貞雄、萩原遼らが加わって合計8人が集まった共同ペンネームは？
回答: 梶原金八
時代劇
また山中貞雄はその後応召して戦病死したため、わずか5年間の活動で全26本の作品であったが、『丹下左膳余話 百万両の壺』の他に『河内山宗俊』『人情紙風船』のたった3本のフィルムしか現存していない。しかし現在でも山中作品は高い評価を受けている。

質問: 山中貞雄の作品は全部でいくつ？
回答: 全26本

質問: 山中の作品のうち、現在も残っているフィルムの数は。
回答: 3本

質問: 山中作品の現存するフィルムは何本？
回答: 3本

質問: 山中貞雄は何本の作品を作ったか
回答: 26本

質問: 山中貞雄が5年間の活動で出演した作品の数々は
回答: 26本
時代劇
松之助の忍者映画から始まって、やがて『雄呂血』のようなニヒルな反逆的ヒーローが出たり、その後は『一殺多生剣』『斬人斬馬剣』のような反体制的な傾向映画が出て、世の中が暗くなっていくと千恵蔵プロや鳴滝組などから明朗時代劇と呼ばれる『國士無双』『赤西蠣太』『丹下左膳余話 百万両の壺』のような明るい時代劇が生まれ、「髷をつけた現代劇」と揶揄され、この鳴滝組的な映画に対抗する形で今度は真面目に歴史ものを描くべきとの声があがり、昭和10年代に入ると『阿部一族』『海援隊』『元禄忠臣蔵』『江戸最後の日』など歴史映画と呼ばれる作品が製作された。やがて国策映画として『海賊旗吹っ飛ぶ』『狼火は上海に揚る』『かくて神風が吹く』などが作られ、映画人が自由に映画が作れない時代となった。そして国策として映画会社の統合が進められて日活の製作部門と新興キネマ・大都映画が合併して大日本映画(大映)が設立され、その第1回作品として阪東妻三郎、片岡千恵蔵、市川右太衛門、嵐寛寿郎が揃っての初共演で『維新の曲』が製作された。

質問: ピカレスクロマン的な作品の名を挙げよ。
回答: 雄呂血

質問: 国策として映画会社の統合が進められて日活の製作部門と新興キネマ・大都映画が合併して設立された会社は
回答: 大日本映画
時代劇
敗戦までの日本映画では流血や博打、接吻などの場面は当局によって禁止された。時代劇も例外ではなく、チャンバラでいくら人が斬られても、また切腹の場面でも流血があると検閲でカットされた。阪東妻三郎は相手を斬る際に、刃を当てた後もう一回引く「二段引き」という殺陣を使ったが、これも「骨まで斬った感じが出るから」とカットされたことがある。全般に「リアルな殺陣」はすべて検閲でカットされたのである。

質問: 敗戦までの日本映画で当局によって禁止されていた場面は
回答: 流血や博打、接吻などの場面

質問: 検閲でカットされたのは？
回答: リアルな殺陣

質問: 二段引きの剣技の手法を使ったのは誰か
回答: 阪東妻三郎

質問: 敗戦までの日本映画で禁止されたものは何か？
回答: 流血や博打、接吻などの場面

質問: 時代劇で、敗戦までの日本映画で禁止されたことは
回答: 流血や博打、接吻
時代劇
また、剣戟で人を斬る際の効果音を初めて使ったのは1935年（昭和10年）の『大菩薩峠』で、稲垣浩監督のアイディアで、カチンコの音を逆回転した効果音が使われた。しかしこの効果音も「検閲保留」扱いにされている 。

質問: 剣戟で人を斬る際の効果音を初めて使ったのは何年？
回答: 1935年

質問: 斬るシーンの効果音はカチンコの音をどうすることで出しているか
回答: 逆回転

質問: 剣戟で人を斬る際の効果音を初めて使ったのはいつ
回答: 1935年（昭和10年）

質問: 剣戟で人を斬る際の効果音を初めて使ったのは何年
回答: 1935年
時代劇
それは占領時代に作られた黒澤明監督『羅生門』の受賞からスタートした。そしてこの『羅生門』はベネチア映画祭でグランプリを獲得した。1952年(昭和27年)に占領体制が終わると、どっと時代劇映画の量産が始まった。溝口健二の『西鶴一代女』『雨月物語』『山椒大夫』『近松物語』、黒澤明の『七人の侍』、衣笠貞之助の『地獄門』が製作されて時代劇映画の黄金時代の幕開けであった。嵐寛寿郎は再び『鞍馬天狗』に出演していった。

質問: 占領時代に作られた羅生門を制作した監督は
回答: 黒澤明監督

質問: 『羅生門』でベネチア映画祭でグランプリを獲得した監督は
回答: 黒澤明

質問: 嵐寛寿郎の出演作を答えよ
回答: 鞍馬天狗

質問: ベネチア映画祭でグランプリを獲得した黒澤作品は？
回答: 羅生門

質問: 占領時代に作られた黒沢明監督の作品は？
回答: 『羅生門』
時代劇
「時代劇」という用語はもともと活動写真から誕生した言葉であり、映画の歴史と共に歩んできたジャンルである。そして映画が活動写真と呼ばれていた最初の頃には、厳密に時代劇と呼ばれるジャンルは無かった。

質問: 「時代劇」という用語はもともと何から誕生した言葉か？
回答: 活動写真

質問: 「時代劇」という用語は何から誕生した言葉か
回答: 活動写真

質問: 活動写真からうまれた言葉は？
回答: 時代劇
時代劇
東横映画は大映との提携を解消する頃に、当時大映に所属していて永田雅一社長と衝突していた片岡千恵蔵と市川右太衛門を引き抜き、やがて千恵蔵と右太衛門は東映となった後に取締役に就任した。全くスターがいなかった東横映画にとってはそれこそ観客を呼べる看板スターを持ったことになり、その後の東映においてスター中心のシステムを作るきっかけとなった。

質問: 東横映画は大映との提携を解消する頃に誰を引き抜いたか
回答: 片岡千恵蔵と市川右太衛門

質問: 東横映画が提携解消した組織は？
回答: 大映

質問: 時代劇を作成している会社は
回答: 東横映画

質問: 東横映画は大映との提携を解消する頃に、当時大映に所属していて永田雅一社長と衝突していた片岡千恵蔵と誰を引き抜いた？
回答: 市川右太衛門

質問: 千恵蔵と右太衛門が東映となった後に就任したのは。
回答: 取締役
時代劇
戦後のそれまで千恵蔵は『多羅尾伴内』や『金田一耕助』などの現代劇シリーズに出演し、右太衛門は時代劇だが『お夏清十郎』『お艶殺し』などのいわゆる艶ものに出演していた。1950年に千恵蔵はいち早く従来の時代劇を復活させて渡辺邦男監督で初めて『いれずみ判官』の『桜花乱舞の巻』『落花対決の巻』を出し、翌1951年にはマキノ雅弘監督で『女賊と判官』を出した。右太衛門は松田定次・萩原遼監督で『旗本退屈男』の『旗本退屈男捕物控七人の花嫁』『旗本退屈男捕物控毒殺魔殿』を出し、それぞれが後の東映のドル箱シリーズとなった。1954年に二本立て興行に移り、毎週新作二本の製作体制になり、長編と東映娯楽版と言われる中編の連続物を組み合わせて、それに日舞出身の東千代之介、歌舞伎出身の中村錦之助をデビューさせて『笛吹童子』が大ヒットし、翌年には同じ歌舞伎から大川橋蔵がデビューした。

質問: 1950年に千恵蔵はいち早く従来の時代劇を復活させて初めて『いれずみ判官』の『桜花乱舞の巻』『落花対決の巻』を出したときの監督は
回答: 渡辺邦男

質問: 女賊と判官』を出したのは
回答: マキノ雅弘監督

質問: 千恵蔵はいち早く従来の時代劇を復活させて渡辺邦男監督で初めて『いれずみ判官』の『桜花乱舞の巻』『落花対決の巻』を出したのは何年？
回答: 1950年

質問: 中村錦之助のデビュー作は？
回答: 笛吹童子
時代劇
東映は片岡千恵蔵、市川右太衛門の両者を重役にして、ベテランの月形龍之介、大友柳太朗、そして若手の中村錦之助（のち萬屋錦之介）、東千代之介、大川橋蔵らが育ち、きらびやかで豪快な東映時代劇を築いていく。片岡千恵蔵と市川右太衛門は御大と呼ばれ、千恵蔵が『いれずみ判官』(遠山の金さん)を、右太衛門が『旗本退屈男』といったそれぞれシリーズを持ち、月形龍之介は『水戸黄門』、大友柳太朗は『快傑黒頭巾』『丹下左膳』『右門捕物帖』、中村錦之助は『一心太助』『殿様弥次喜多』『宮本武蔵』、東千代之介は『鞍馬天狗』『雪之丞変化』、大川橋蔵は『若さま侍捕物手帖』『新吾十番勝負』の各シリーズを持ち、加えて正月には『忠臣蔵』や『任侠清水港』『任侠東海道』『任侠中仙道』、お盆には『旗本退屈男』(1958年)『水戸黄門』(1960年)など歌舞伎の顔見世のようにオールスターキャストの時代劇を製作して、1950年代後半(昭和30年代前半)は東映時代劇の黄金期であった。そしてこの量産時代の東映にあって作品を作り続けた監督には伊藤大輔、マキノ雅弘、松田定次、内田吐夢以外には田坂具隆、佐々木康、沢島忠、加藤泰、河野寿一、工藤栄一、などがいた。

質問: 「旗本退屈男」に主演したのは？
回答: 市川右太衛門

質問: 東映が重役にした役者は
回答: 片岡千恵蔵、市川右太衛門

質問: 片岡千恵蔵と市川右太衛門は何と呼ばれたか
回答: 御大

質問: 御大と呼ばれたのは片岡千恵蔵と誰？
回答: 市川右太衛門
時代劇
戦争中の1942年(昭和17年)に当時の日活の製作部門と新興キネマと大都映画が合併して設立された大映は、戦後も溝口健二監督『雨月物語』『山椒大夫』を製作して、その後同じ溝口健二監督『近松物語』、衣笠貞之助監督『地獄門』で主演した戦前からの大スター長谷川一夫の『銭形平次捕物控』シリーズを中心にして時代劇を量産し、やがて若い市川雷蔵、勝新太郎が育って、雷蔵は『新・平家物語』から『大菩薩峠』三部作、そして『眠狂四郎』シリーズを自身の代表作とし、勝新は『座頭市』シリーズでその後長く日本映画界を牽引することとなった。東映時代劇の華やかさと優雅さに全く無縁で全く異質な『眠狂四郎』『座頭市』というダーティーなヒーローを二人が演じて独自の大映時代劇を築いていく。監督には最初の時期には黒澤明、伊藤大輔、渡辺邦男もいたが、溝口健二、衣笠貞之助、森一生、三隅研次、安田公義、田中徳三、池広一夫らがいた。

質問: 戦争中の1942年(昭和17年)に当時の日活の製作部門と新興キネマと大都映画が合併して設立された会社名は
回答: 大映

質問: 1942年(昭和17年)、日活の製作部門と新興キネマと大都映画が合併して設立されたのは？
回答: 大映

質問: 戦争中の1942年(昭和17年)に当時の日活の製作部門と新興キネマと大都映画が合併して設立されたのは？
回答: 大映

質問: 戦争中の1942年(昭和17年)に当時の日活の製作部門と新興キネマと大都映画が合併して設立されたのは
回答: 大映
時代劇
日活は1942年に製作部門が大映に吸収されて、戦後はずっと映画興行会社であったが1954年に製作部門を再開し、それと同時に時代劇で、鳴滝組であった滝沢英輔監督で新国劇の辰巳柳太郎主演『国定忠治』『地獄の剣豪 平手造酒』を製作し、また同じ滝沢英輔監督で島田正吾主演『六人の暗殺者』、三國連太郎主演『江戸一寸の虫』を出したが、その後石原裕次郎の人気沸騰で現代劇の活劇路線を中心としたプログラムピクチャーを組み、やがて時代劇は製作しなくなった。しかし1957年(昭和32年)に当時の自社のスターを総出演させた川島雄三監督『幕末太陽伝』という異色時代劇を製作している。

質問: 1942年に、日活の製作部門が吸収されたのはどこに？
回答: 大映

質問: 日活の製作部門が大映に吸収されたのは何年？
回答: 1942年

質問: 1942年に製作部門が大映に吸収されたのは。
回答: 日活

質問: 1957年(昭和32年)に当時の自社のスターを総出演させた『幕末太陽伝』という異色時代劇を製作した監督は。
回答: 川島雄三

質問: 製作部門が大映に吸収されたのは
回答: 日活
時代劇
文藝路線の松竹は時代劇が少なく、大船での現代劇が主で京都の撮影所では思うようには時代劇の製作は出来なかった。1951年に創立30周年記念映画でオールスターキャストの『大江戸五人男』(伊藤大輔監督)を、また1953年に八代目松本幸四郎(後の松本白鸚)の井伊大老役で大作『花の生涯』(大曾根辰夫監督)を、1954年も同じ八代目松本幸四郎が大石内蔵助を演じた『忠臣蔵花の巻・雪の巻』（大曾根辰夫監督)を、そして3年後の1957年に再び大曾根辰夫監督で『大忠臣蔵』を製作したりしたが、シリーズものとしては唄う映画スターと呼ばれた高田浩吉主演の『伝七捕物帳』シリーズぐらいで、松竹が抱える歌舞伎俳優を中核に新劇やフリーの俳優で脇を固め、これに近衛十四郎と高田浩吉を絡めてそこへ新人の森美樹を次代の時代劇スターに育てる予定であった。しかし1960年から61年にかけて森美樹が事故死し、高田浩吉と近衛十四郎は東映に移籍し、また歌舞伎界の八代目松本幸四郎ら多数が東宝へ移籍する事態となり、この時期から急速に松竹時代劇は衰退していった。1962年には忠臣蔵を製作しようにもキャストが組めず旧作の『大忠臣蔵』を再編集した『仮名手本忠臣蔵』とその後日談の『義士始末記』を新国劇の島田正吾を起用して製作する始末であった。

質問: 松竹は1951年に創立30周年記念映画を作成しましたが、そのタイトルはなんでしょうか？
回答: 大江戸五人男

質問: 創立30周年記念映画のタイトルは何
回答: 大江戸五人男

質問: 松竹が1951年に創立30周年記念映画でオールスターキャストの映画タイトルは
回答: 大江戸五人男
時代劇
その後特撮と喜劇路線の東宝にとって時代劇に黒澤明監督がいて『蜘蛛巣城』『隠し砦の三悪人』を作り、やがて『用心棒』『椿三十郎』を製作した。この2つの映画で、東映時代劇のように様式美にこだわり、あくまでスター俳優を中心にカッコ良く決めるスタイルで、その美しさを前面に出す殺陣とは違って、黒澤明はリアルで迫力のある、そして残酷な描写を厭わない斬り合いを表現して話題となった。しかし黒澤明は1965年の『赤ひげ』を最後に東宝を去った。鳴滝組であった稲垣弘は1950年に東宝に加わり、『佐々木小次郎』三部作、そして三船敏郎主演『宮本武蔵』三部作を作り、後に『柳生武芸帳』『大坂城物語』そして1962年に東宝創立30周年記念映画として『忠臣蔵 花の巻 雪の巻』を撮っている。なお戦後の初期には後に東映に移ったマキノ雅弘監督が『次郎長三国志』全九部作を製作している。

質問: 東宝は1962年に東宝創立30周年記念映画を作成しましたが、そのタイトルは何でしょうか？
回答: 忠臣蔵 花の巻 雪の巻

質問: 黒澤明が東宝を去ったのはいつか
回答: 1965年
時代劇
1962年の正月映画で東宝『椿三十郎』が東映『東海道のつむじ風』を圧倒して、東映の華麗な様式美の世界から時代劇は生々しい迫力の世界へと変わっていった。そのリアルな殺陣が、東映時代劇の華やかさと所作の優雅さとが次第に観客に飽きられていき、またこの直前に「第二東映」の出現で多数の時代劇を粗製乱造したことも加えて、東映時代劇の衰退を招くこととなった。

質問: 東映時代劇の衰退を招く原因になったのは何
回答: 「第二東映」の出現

質問: 1962年の東宝の正月映画は
回答: 椿三十郎

質問: 東宝は1962年の正月映画として何を上映したでしょうか。そのタイトルをお答えください。
回答: 椿三十郎
時代劇
1955年（昭和30年）には当時の大手映画会社6社で年間174本の時代劇が製作され、1960年（昭和35年）で合計168本の製作本数を数えたが、わずか2年後の1962年（昭和37年）には77本に半減し、中村錦之助が東映を退社した1966年（昭和41年）の翌年には15本となり、1973年以降は年間5本程度を製作する状況となった。時代劇の軸は映画界からテレビに移行、この時期からテレビ時代劇が急増する。

質問: 1955年（昭和30年）、当時の大手映画会社6社で年間174本の時代劇が製作されていました。では、1962年（昭和37年）には、時代劇は何本製作されたでしょうか。
回答: 77本

質問: 1960年の製作本数は
回答: 合計168本

質問: 1955年には何本の時代劇映画が製作されたか
回答: 174本
時代劇
映画の世界では、時代劇王国と言われた東映が1964年頃から任侠路線に切り替えて1966年（昭和41年）で時代劇を打ち切り、時代劇の中心は大映に移った。しかし勝新太郎との二枚看板で『眠狂四郎』シリーズをヒットさせた市川雷蔵が1969年（昭和44年）に若くして死去して、急速に精彩を失った大映も1971年（昭和46年）に倒産してしまった。その後は1970年代に入って勝プロが製作した若山富三郎主演の『子連れ狼』シリーズがヒットして、松竹が高橋英樹主演で『宮本武蔵』さらにオールスターキャストで『狼よ落日を斬れ』『雲霧仁左衛門』『闇の狩人』を出し、東映が1978年（昭和53年）に12年ぶりに時代劇を復活させて『柳生一族の陰謀』が大ヒットして以後『赤穂城断絶』『真田幸村の謀略』『徳川一族の崩壊』『影の軍団服部半蔵』を出し、1980年代に入ると『魔界転生』『里見八犬伝』を角川春樹と提携して深作欣二監督で製作している。しかし、その後は特に話題となるような時代劇はなく、もはや映画のジャンルとしては過去のものになりつつある。時代劇映画は50年近く長期低迷であり、そして時代劇の主な舞台はすでにテレビに変わり、これ以降、テレビが時代劇を産業として支えていった。

質問: 『子連れ狼』シリーズの主演は誰
回答: 若山富三郎

質問: 東映が時代劇くら切り替えたのは何路線？
回答: 任侠路線

質問: 『眠狂四郎』シリーズをヒットさせた市川雷蔵は、何年に亡くなったでしょうか。
回答: 1969年（昭和44年）
時代劇
1899年(明治32年)に当時の歌舞伎の九代目市川團十郎と五代目尾上菊五郎の「紅葉狩」の演目を撮影した「紅葉狩」が現存する日本最古の映画として一部フィルムが残っているが、これは映画興行を目的としたものではなく、あくまで記録として残されたものである。そして映画興行の目的で撮影された最初の時代劇映画は1908年(明治41年）に牧野省三(後のマキノ省三)が製作した『本能寺合戦』をもって嚆矢とするものである。ただしこの初の時代劇は、当時は旧劇と呼ばれていた。

質問: 1899年(明治32年)に当時の歌舞伎の九代目市川團十郎と五代目尾上菊五郎の演目を撮影した現存する日本最古の映画は何？
回答: 「紅葉狩」

質問: 現存する日本最古の映画は
回答: 紅葉狩

質問: 1899年に当時の歌舞伎の九代目は？
回答: 市川團十郎
時代劇
1953年（昭和28年）2月、NHKテレビが開局してTV放送スタートと同時にテレビ時代劇の歴史も始まった。ただし当時はテレビカメラによる30分のスタジオドラマで生放送であり、同年7月に放送された笈川武夫主演『半七捕物帳』がテレビ初の時代劇であり、翌年1954年6月に日本テレビが放送した『エノケンの水戸黄門漫遊記』が民放初の時代劇とされている。また初期には子ども向け時代劇として夕方に『赤胴鈴之助』『猿飛佐助』『孫悟空』などの番組が放送された。

質問: テレビ初の時代劇は何か
回答: 半七捕物帳

質問: テレビ初の時代劇の番組名は何か
回答: 半七捕物帳

質問: テレビ初の時代劇は何？
回答: 半七捕物帳

質問: エノケンの水戸黄門漫遊記は何劇？
回答: 時代劇
時代劇
テレビ創成期の最初の時代劇スターは中村竹弥で最初の『江戸の影法師』(1955年)で認められて当時のラジオ東京テレビ（現在のTBS）と専属契約を結び、『半七捕物帳』(1956年)、『右門捕物帳』(1957年)、『又四郎行状記』(1958年)、そして『旗本退屈男』(1959年)から『新選組始末記』などに出演した。この他に大人にも楽しめる時代劇として『鞍馬天狗』『快傑黒頭巾』『丹下左膳』『銭形平次捕物控』『眠狂四郎』『鳴門秘帖』『新吾十番勝負』などが放送された。

質問: 『江戸の影法師』が放送されたのは何年か
回答: 1955年

質問: テレビ創成期の最初の時代劇スターは誰か
回答: 中村竹弥

質問: 銭形平次捕物控は何劇の分野？
回答: 時代劇

質問: テレビ創成期の最初の時代劇スターは誰？
回答: 中村竹弥
時代劇
また民放テレビ局の開局と同時にそのテレビ局に資本参加している映画会社が独自に製作した時代劇を放映している。代表作が『風小僧』『白馬童子』『源義経』『若さま侍捕物帳』である。そして国産テレビ映画が増加した1962年秋から4年前に『月光仮面』をヒットさせた宣弘社が、同じ船床定男監督で主演も同じ大瀬康一で『隠密剣士』が放映を開始してヒットした。この番組で初めて忍者の世界を描き、その忍者の殺陣は以後の時代劇作品の忍者の描写の元になっている。

質問: 時代劇にて忍者の世界を初めて描いたとされる作品名は
回答: 隠密剣士

質問: 初めて忍者の世界が描かれた時代劇は？
回答: 隠密剣士

質問: 『隠密剣士』の監督は誰か
回答: 船床定男

質問: 『風小僧』『白馬童子』『源義経』『若さま侍捕物帳』は何劇でしょうか？
回答: 時代劇
時代劇
そして1963年4月から、NHKが現在まで続く長寿時代劇シリーズとなる大河ドラマの放送を開始した。その第1作『花の生涯』は井伊大老役に歌舞伎界から尾上松緑、長野主膳役に映画界から佐田啓二（中井貴一の父）を起用し、2作目の『赤穂浪士』には映画界から長谷川一夫、民芸から滝沢修、宇野重吉、歌舞伎界から尾上梅幸など当時豪華な顔ぶれが揃い、テレビ時代劇の1つのエポックとなった。3作目は『太閤記』で新国劇から緒形拳が主演、文学座から高橋幸治、俳優座から佐藤慶など若い人材が出演して、4作目が『源義経』で歌舞伎界から尾上菊之助(現尾上菊五郎)が主演。毎年1作ずつ膨大な時代劇が制作されている。

質問: NHK大河ドラマのはじまりは何年か
回答: 1963年

質問: 大河ドラマ花の生涯は何劇？
回答: 時代劇

質問: 大河ドラマの第１作は？
回答: 花の生涯

質問: 『太閤記』の主演は
回答: 緒形拳
時代劇
時代劇制作を映画からテレビに移した先鞭をつけたのは、やはり東映である。もともとテレビ局の開局時から子ども向けテレビ映画を製作して他社に比べてテレビに対して積極的であった東映は、映画での時代劇衰退で早くに見切り、1964年（昭和39年）に東映京都テレビプロダクションを設立すると時代劇のスタッフを移してそこから数々のヒット作を生み出すこととなった。そしてかつての銀幕スターがテレビ時代劇に主演し、大川橋蔵『銭形平次』、片岡千恵蔵『軍兵衛目安箱』、市川右太衛門『旗本退屈男』、萬屋錦之介『子連れ狼』など番組が並び1970年代半ばのゴールデンタイムの人気ジャンルであった。また、三船敏郎『荒野の素浪人』、勝新太郎『座頭市物語』のように銀幕スターが独立プロダクションを設立して制作に携わったり、『大江戸捜査網』のようにテレビ時代劇制作のノウハウに乏しかった日活が制作に携わったりした。

質問: 時代劇制作を映画からテレビに移した先鞭をつけた社は？
回答: 東映

質問: 『座頭市物語』の主演は
回答: 勝新太郎

質問: 時代劇制作会社を一つ述べよ
回答: 東映

質問: 三船敏郎、勝新太郎が活躍した劇は何？
回答: 時代劇
時代劇
そして東映時代劇で育った松方弘樹は1965年にNHK時代劇『人形佐七捕物帳』でテレビに出演し、北大路欣也は1968年に大河ドラマ『竜馬がゆく』で主役に抜擢され、里見浩太朗は1971年に『水戸黄門』で助さん役を演じてから時代劇スターの座を確保した。また日活の現代劇で育った高橋英樹は大河ドラマ『竜馬がゆく』からテレビ時代劇で頭角を現わし、1967年のNHK時代劇『文五捕物絵図』で時代劇にデビューした杉良太郎、1978年にテレビ朝日『暴れん坊将軍』から人気俳優となった松平健などテレビから時代劇スターが生まれていった。

質問: 東映時代劇で育った松方弘樹は1965年にNHK時代劇の何と言うテレビ番組に出演しましたか。
回答: 人形佐七捕物帳

質問: 1965年にNHK時代劇『人形佐七捕物帳』でテレビに出演した俳優は誰か。
回答: 松方弘樹

質問: 杉良太郎は何年に時代劇にデビューしたか
回答: 1967年

質問: 1965年、東映時代劇で育った松方弘樹がNHK時代劇に出演した作品は？
回答: 人形佐七捕物帳

質問: 1965年にNHK時代劇『人形佐七捕物帳』でテレビに出演し、東映時代劇で育った俳優は？
回答: 松方弘樹
時代劇
一方、1980年代に入ると、若者向け文化を重視する風潮が時代劇にもあり、若手俳優を起用した時代劇を製作したが軒並み視聴率が不振で、やがて時代劇の不人気が浮き彫りとなり、テレビ局は時代劇番組を減らしていった。そして長期シリーズとなった『影の軍団』や『必殺』シリーズの放送終了が、テレビの世界でも時代劇の退潮が言われるようになった。

質問: 時代劇の不人気の時代背景は？
回答: 若者向け文化を重視する風潮

質問: 『影の軍団』や『必殺』シリーズがある劇を何というか。
回答: 時代劇

質問: 若手俳優を起用した時代劇が不振だった年代はいつか
回答: 1980年代

質問: 1980年代に時代劇の長期シリーズであった『必殺』シリーズや何と言うドラマが放送終了しましたか。
回答: 影の軍団
時代劇
新作テレビ時代劇の制作は減少傾向が続き（現状については（#主なテレビ時代劇放送枠の各項目などを参照）、2011年12月19日、長らく月曜夜8時の時代劇として親しまれてきた『水戸黄門』（TBS系）が最終回スペシャルを迎え、42年の歴史に幕を閉じるという出来事があった。時代劇存亡の危機が囁かれる中、デジタル放送の普及が本格化した2010年代からは、地上波よりもシニア層の視聴者が多いとされるBSデジタル・CS放送などで時代劇の放送が増加。既存作品の再放送が多いものの、後述するように新作の放送数も増えている。

質問: TBSで42年続いた時代劇は？
回答: 水戸黄門

質問: 「水戸黄門」シリーズが最終回を迎えたのはいつか
回答: 2011年12月19日

質問: 2011年12月19日、長らく月曜夜8時の時代劇として親しまれてきて最終回を迎えたドラマは何ですか。
回答: 水戸黄門

質問: 新作テレビ時代劇のうち、長らく月曜夜8時の時代劇として親しまれてきた42年続いた番組名をなんというか。
回答: 水戸黄門
時代劇
地上波民放では、翌年（2012年）3月にテレビ東京で深夜帯に1クール放送された『逃亡者おりん2』の放送終了後、2012年10月からTBS系で放送の『金曜ドラマ・大奥〜誕生［有功・家光篇］』まで半年間、新作テレビ時代劇のレギュラー放送が途絶えた。2014年には、フジテレビが開局55周年プロジェクトの一つとして、月9枠で初の時代劇作品『信長協奏曲』を放送し、2016年には映画化された。地上波民放でレギュラー放送された新作テレビ時代劇は2018年現在、2016年10-12月にテレビ東京が金曜日20時枠に『石川五右衛門』を放送したのが最後である。また、2010年代中盤以降はHuluやNetflixに代表される動画ストリーミングサービスが多数登場しているが、過去作品の配信は少なく、サイトオリジナルの時代劇は現時点で制作されていない。

質問: フジテレビが開局55周年プロジェクトの一つとして、月9枠で初の時代劇作品を放送したが、その番組名は何か。
回答: 信長協奏曲

質問: 2016年10-12月にテレビ東京が金曜日20時枠に放送した時代劇は？
回答: 『石川五右衛門』を放送した

質問: ジテレビが開局55周年プロジェクトの一つで映画化された時代劇は？
回答: 信長協奏曲

質問: 2014年、フジテレビが開局55周年プロジェクトの一つとして、月9枠で初の時代劇は何ですか。
回答: 信長協奏曲

質問: フジテレビが55周年プロジェクトの一環として放送を始め、2016年には映画化された時代劇作品は何か
回答: 信長協奏曲
時代劇
一方、1997年に、東映の岡田茂とC.A.Lの加地隆雄を中心に「時代劇コンテンツ推進協議会」が立ち上がり、時代劇専門チャンネルでの放送などで、時代劇の維持と再発展を目指してきたCS放送では、スカパー!で日本映画衛星放送（現・日本映画放送）と共同で、2011年の正月にCS初の完全新作時代劇・『鬼平外伝 夜兎の角右衛門』が放送されて好評を博したことにより、2012年2月には企画第2弾となる『鬼平外伝 熊五郎の顔』を放映した。以降も年に1～2作ペースで新作を制作・放送している。

質問: 2011年にCS初の完全新作時代劇として放送されたのは？
回答: 鬼平外伝 夜兎の角右衛門

質問: 1997年に、東映の岡田茂とC.A.Lの加地隆雄を中心に立ち上がった組織は何ですか。
回答: 時代劇コンテンツ推進協議会

質問: 『鬼平外伝 夜兎の角右衛門』が放送されたのは何年の正月か
回答: 2011年

質問: 1997年に、東映の岡田茂とC.A.Lの加地隆雄を中心に何会が立ち上がったか。
回答: 時代劇コンテンツ推進協議会

質問: 1997年に、東映の岡田茂とC.A.Lの加地隆雄を中心に立ち上げた協議会とは？
回答: 時代劇コンテンツ推進協議会
時代劇
明治から大正時代の半ば過ぎまでの時代物全般は旧劇であった。講談・歌舞伎からの題材が多く、人物造形・衣装・化粧・演技・立ち回り・女形など、舞台の名残を強く留め、声色弁士と邦楽器による鳴り物・囃子の伴奏が多かったと言われる。

質問: 主に明治時代に多かった時代物は、なんですか。
回答: 旧劇

質問: 明治から大正時代の半ば過ぎまでの時代劇に主に使われた伴奏で多かったものは何か
回答: 声色弁士と邦楽器

質問: 旧劇が時代物全般だった時代はいつからいつまで？
回答: 明治から大正時代の半ば過ぎ
時代劇
他方、2000年代中期から2010年代以降、往年とは及ぶべくもないが時代劇映画の製作・公開が微増傾向にあり、新作時代劇はテレビから映画へと再びシフトしつつある。2010年には映画会社5社による共同企画“サムライ・シネマ キャンペーン”が行われ、同年同時期に公開される5作品（『十三人の刺客』『桜田門外ノ変』『雷桜』『武士の家計簿』『最後の忠臣蔵』）が連携してプロモーションキャンペーンを実施した。

質問: 2010年に行われた映画会社5社による共同企画の名前は？
回答: サムライ・シネマ キャンペーン

質問: 映画会社5社による共同企画“サムライ・シネマ キャンペーン”が行われたのはいつか。
回答: 2010年

質問: 2010年に行なっていた映画会社5社による共同企画の名称は？
回答: サムライ・シネマ キャンペーン

質問: 2010年に映画会社5社による、“何•シネマキャンペーン”が行われたか？
回答: サムライ

質問: サムライ・シネマ キャンペーンは何社の共同企画でしょうか。
回答: 5社
時代劇
なお、本稿ではもっぱら実写時代劇を扱っているが，日本では古くからも多数制作されている。映像表現やロケ地等の制約がなく、若年層への訴求力が期待できるとあって、近年はアニメによる時代劇の制作がむしろ盛んである。また『鬼平犯科帳』『仕掛人 藤枝梅安』の漫画版を看板とした時代劇漫画専門誌（『コミック乱』・『コミック乱ツインズ』）がリイド社の軸となるなど2000年代に入ってからは安定した人気を保っている。

質問: リイド社の軸となるなど2000年代に入ってからは安定した人気を保っていた作品は仕掛人 藤枝梅安と？
回答: 鬼平犯科帳

質問: 近年制作が盛んな時代劇は何か。
回答: アニメによる時代劇

質問: 鬼平犯科帳』『仕掛人 藤枝梅安』の漫画版を看板とした時代劇漫画専門誌とは？
回答: 『コミック乱』・『コミック乱ツインズ』

質問: 『鬼平犯科帳』『仕掛人 藤枝梅安』の漫画版を看板とした時代劇漫画専門誌の社名は
回答: リイド社

質問: 近年では、何による時代劇の制作が盛んですか？
回答: アニメ
時代劇
2020年代から、グリーンバックステージで人物を撮影しリアルタイムで人物とCG背景・美術をVFX合成する「バーチャルプロダクション」技術が発達しているが、東映太秦・松竹京都が京都府の支援で、時代劇のバーチャルプロダクション化の研究を始めている。歴史建造物や風景を3Dデータ化してVFX撮影に生かすことで建物の経年劣化消滅や撮影プロセスの問題を克服するための試みとなっている。

質問: グリーンバックステージで人物を撮影しリアルタイムで人物とCG背景・美術をVFX合成する技術を何というか？
回答: バーチャルプロダクション

質問: グリーンバックステージで人物を撮影しリアルタイムで人物とCG背景・美術をVFX合成する技術とは
回答: バーチャルプロダクション

質問: グリーンバックステージで人物を撮影しリアルタイムで人物とCG背景・美術をVFX合成する「バーチャルプロダクション」技術が発達したのはいつか。
回答: 2020年代

質問: グリーンバックステージで人物を撮影しリアルタイムで人物とCG背景・美術をVFX合成する技術をなんという？
回答: バーチャルプロダクション
時代劇
1960年代までは相当する役柄にお歯黒や引眉を行う場合が多かったが、すでに明治時代に廃れた遠い過去の習慣であり、また、お歯黒、引眉が不気味と思われる、等、現代人に受け入れられにくいことから、現在ではお歯黒、引眉に該当する役柄でもお歯黒、引眉をすることは一部の役を除きないといって良い。また、本来ならふんどしであるべき男性の下着が猿股になったり、元禄年間の物語なのに服装や髪型が幕末仕様だったりするなど、雑な部分も多い。その一方で、女性の日本髪の鬘は以前は全鬘が一般的だったがハイビジョン収録の一般化に伴い生え際が自然に見える部分鬘を使うようになった。また代官・目明し・同心・小者などの端役の服飾や、屋台・建築物などの部分については、撮影現場で使い回しがなされたりセット・道具類にまつわる事情から厳密な考証が省略されているものが多い。

質問: お歯黒や引眉を行うことが多かったのは、何時までですか？
回答: 1960年代まで

質問: お歯黒や引眉を行う場合が多かったのはいつまで？
回答: 1960年代

質問: 明治時代に廃れた遠い過去の習慣とは
回答: お歯黒や引眉

質問: すでに明治時代に廃れた遠い過去の習慣は？
回答: お歯黒や引眉

質問: 相当する役柄にお歯黒や引眉を行う場合が多かったのはいつか。
回答: 1960年代まで
時代劇
最も異なるものの1つが乗馬のシーンで、実際には江戸期以前の日本では皆無に等しかったはずのサラブレッドやクォーターホースなど西洋で品種改良がなされた体高160cm以上の現代日本で主流の乗用馬で代用されている。時代考証を厳密に行うならば体高（肩までの高さ）130-135cm程度の日本在来馬を使用するべきところであるが、大型化した現代の日本人俳優の体格に日本在来馬では釣り合いが取れず映像的な見栄えに劣ること、そして、乗用馬に比べ頭数が少なくまとまった数を確保することが困難を極めることなどが要因となっている。時代考証の厳格さで定評のある黒沢明監督でさえ、馬に関しては西洋馬を用いている。

質問: 時代考証の厳格さで定評のある黒沢明監督でさえ、馬に関しては何を用いているか。
回答: 西洋馬

質問: 西洋で品種改良がなされた体高160cm以上の現代日本で主流の乗用馬は？
回答: サラブレッドやクォーターホース

質問: 乗馬のシーンで使用される馬は
回答: 西洋馬

質問: 時代劇で使われた馬の種類は？
回答: 西洋馬
時代劇
テレビ用時代劇は他のテレビ番組が急速にビデオ撮影による収録に切り替わっていく中、1990年代後半までは映画用フィルムによる撮影を主流とし、「ドラマ」というよりは「映画」的なコンテンツとして特異な地位を確立していた。これは時代劇と刑事ドラマと特撮ヒーロー番組に言える特徴であった。当時時代劇ドラマにおいては、ビデオ映像にあえて映画フィルム風の映像補正をかけることが良く行われていた。これはVTR撮影が常識となった時代においても、フィルム画像ならではの“味”を愛好する人が製作者にも視聴者にも多いためであるといわれているが、これは役者のカツラと素肌の境目がくっきりと見えたり、室内のセットが明瞭すぎて現実感が乏しくなることを避けるためとされている。また、下級武士や農民の生活などその時代の雰囲気を出すために最近でもハイビジョン映像で撮影したものをあえて画像を落として放送する場合がある。

質問: 1990年代後半まで、時代劇はどのような方法での撮影が主流でしたか。
回答: 映画用フィルムによる撮影

質問: テレビ用時代劇が1990年代後半まで主流とた撮影方法は
回答: 映画用フィルムによる撮影

質問: 1990年代後半まで映画用フィルムによる撮影が主流だったのは。
回答: 時代劇と刑事ドラマと特撮ヒーロー番組

質問: テレビ用時代劇は他のテレビ番組が急速にビデオ撮影による収録に切り替わっていく中、何年代後半までは映画用フィルムによる撮影を主流としていた？
回答: 1990年
時代劇
フィルム撮影はVTR撮影よりも多額の費用が発生することから1990年代以降減ってきたが、フジテレビは1998年以降のフィルム作品において「スーパー16」規格で撮影している。スタンダードサイズの画角ではなくビスタサイズの画角で撮影し、劇場公開やHDTV放送などの「ワンソフト・マルチユース」に対応することで長期的な費用回収を可能にし、フィルム撮影の存続の可能性を確保している。

質問: フィルム撮影はVTR撮影よりも多額の費用が発生することから何年代以降減ってきた？
回答: 1990年

質問: 1998年以降、スーパー16規格で時代劇をフィルム撮影したテレビ局はどこですか。
回答: フジテレビ

質問: 1990年代以降､VTR撮影よりもフィルム撮影が減ってきた理由は何か
回答: 多額の費用が発生する
時代劇
漫画には上記の映画やテレビドラマ作品の原作となり、実写化された作品が多いが、ここではそうした形で実写映像化していないものを主に挙げる。実写映画化やドラマ化された作品でも、主となる読者・視聴者が低年齢層となる作品はここに含む。

質問: 時代劇の原作で多いのは何が。
回答: 漫画

質問: 映画やテレビドラマ作品の原作となり、実写化された作品が多いのは何か
回答: 漫画

質問: 漫画には上記の映画やテレビドラマ作品の原作となり、何化された作品が多い？
回答: 実写化

質問: 映画やテレビドラマ作品の多くの原作となったものは。
回答: 漫画
時代劇
1920年代に入った頃に当時「映画劇」と呼ばれる日本映画の革新運動が起こり、欧米を模範にシナリオの重視、映画技法の活用と表現の工夫、弁士に依存しない字幕の利用、そして女優の採用などこの時期までの活動写真とは違う、撮影や編集までの映画全般に及ぶ内容の新しさを求めた運動が起こった。それに刺激を受けた形で、旧劇映画についても「旧劇の映画劇化」「旧劇映画改造論」「映画劇的な旧劇」といった言葉が活動写真の論評に使われていた。

質問: 「映画劇」と呼ばれる日本映画の革新運動が起こったのは何年か
回答: 1920年

質問: 弁士に頼らず、字幕を利用するなどの日本映画革新運動は
回答: 映画劇

質問: 映画劇と呼ばれる革新運動が起こったのはいつ
回答: 1920年
時代劇
初めて時代劇と呼ばれた映画は、『本能寺合戦』から14年後の1922年（大正11年）に松竹蒲田撮影所で製作された『清水の次郎長』の宣伝文句に「新時代劇」と名称がつけられていたことから、この映画が「時代劇」と称する映画の始まりであるとされている。監督は野村芳亭（野村芳太郎監督の父）でこの映画の脚本を書いた伊藤大輔がそれまで「旧劇」と呼称されていた髷物映画を、宣伝に「新時代劇」と名付けて公開した。ゆえに「時代劇という呼称は松竹蒲田撮影所で製作された映画に冠されたものである」、とされている。

質問: 初めて映画で時代劇と呼ばれたものが製作された場所は？
回答: 松竹蒲田撮影所

質問: 時代劇の始まりとなった映画のタイトルは
回答: 清水の次郎長

質問: 初めて時代劇と呼ばれた映画は？
回答: 清水の次郎長

質問: 野村芳太郎は、誰の息子か
回答: 野村芳亭
時代劇
ただ岩本憲児は著書『「時代映画」の誕生』の中で、1922年（大正11年）から1923年（大正12年）にかけて松竹キネマが「新時代劇」「新時代映画」と呼び、同時期のマキノ映画は「時代劇」「時代映画」と呼んでいたとして混在していたとしている。そして簡略化して「時代劇」が定着していったという。

質問: 「時代映画」の誕生日は、誰が著者か
回答: 岩本憲児

質問: 新時代劇、新時代映画と呼んだのは？
回答: 松竹キネマ

質問: 「時代映画」の誕生の著者は
回答: 岩本憲児
時代劇
歌舞伎の分野では、江戸時代よりも過去の時代を扱った演目を「時代物」（武士・貴族や僧侶など上層社会を題材としたもの）と呼び、江戸時代当時の現代劇を「世話物」と呼んでいた。そして鶴屋南北らの「生世話」は庶民の暮らしを描いた江戸時代のものであるが、江戸時代の武士などの上層社会を題材とすることは不可能であったので、過去の時代に遡って武士・貴族・僧侶を描いて当代の現実を投影させていた。また過去の時代の庶民の姿を題材としたものを「時代世話」とも呼んでいた。もともと「時代物」という呼称は人形浄瑠璃から始まって歌舞伎へ移り、そこでの「時代」は江戸時代以前の奈良・平安・鎌倉・室町時代など7世紀から15世紀までが時代背景となっていた。そして実は江戸時代の世相や世論が強く反映されて、人物造形も同時代的であり、故に今日でも時代劇は現代劇の裏返しという一面が大きい。

質問: 歌舞伎で江戸よりも過去を扱った演目をなんと呼ぶ？
回答: 時代物
チェロ
チェロ（ヴィオロンチェロ、セロとも）は、西洋音楽で使われるヴァイオリン属の弦楽器の一種である。弦の数は4本。略号は「Vc」。

質問: チェロの弦の数は？
回答: 4本

質問: チェロの略号は
回答: Vc

質問: チェロの弦の数は何本か。
回答: 4本
チェロ
西洋のクラシック音楽における重要な楽器の一つで、オーケストラによる合奏や弦楽四重奏、弦楽五重奏、ピアノ三重奏といった重奏の中では低音部を受け持つ。また、独奏楽器としても重要であり、多くのチェロ協奏曲（チェロ・コンチェルト）やチェロソナタが書かれている。ポピュラー音楽においては決して一般的ではないが、しばしばポップスやロックの曲中でも用いられる。

質問: オーケストラによる合奏や弦楽四重奏、弦楽五重奏、ピアノ三重奏の中で低音部を受け持つ楽器は何か。
回答: チェロ

質問: オーケストラによる合奏や弦楽四重奏、弦楽五重奏、ピアノ三重奏といった重奏の中では低音部を受け持つ楽器は？
回答: チェロ

質問: チェロ・コンチェルトの別名は？
回答: チェロ協奏曲
チェロ
まずヴィオローネは「大きなヴィオラ」（ と接尾辞）という意味であり（ちなみにこの「ヴィオラ」とは現在のヴィオラのことではなく単に弦楽器の意である）、 は「小さい『大きな弦楽器』」となる。そしてVioloncelloの語が英語に外来語として入った後に  と略されるようになり、イタリア語で「小さい」を意味する形容詞が独立し「チェロ」という楽器名として定着した。なおオーケストラのスコアでは通常チェロ群はイタリア語での複数形でVioloncelliと記述される。

質問: オーケストラのスコアでは、通常チェロ軍はイタリア語での複数形で何と記述されるか。
回答: Violoncelli

質問: イタリア語での複数形で何と書く？
回答: Violoncelli

質問: ヴィオローネの意味は
回答: 大きなヴィオラ

質問: 「チェロ」という楽器名は、どこの国の言葉の「小さい」を意味する形容詞が独立しとして定着したか？
回答: イタリア
チェロ
弦は現在では金属弦が主であり、低音弦には質量を保ったまま細く仕上げるために、タングステンや銀を使用した弦が使われることがある。バロック奏者においては、ナイロン弦やガット弦が使用されることもあるが、音量やメンテナンス、寿命に難があり使い手を選ぶ。

質問: 現在の弦で主なものは何か。
回答: 金属弦

質問: 弦は現在では何の弦が主流？
回答: 金属弦

質問: 低音弦に使われることが多いのは
回答: タングステンや銀

質問: 弦は現在では何製が主でしょう？
回答: 金属
チェロ
受け持つ音域からすると本来チェロはもっと大型化すべき楽器であるが、演奏が困難になるため現在のサイズとなっている。弦の長さもこれ以上長くできないので、巻線を使用するなどして低い音を出すようにしている。正しく調弦した状態で4本の弦にかかる張力は、弦の銘柄によって多少は異なるがおおむね同じであり、最も太いC弦も最も細いA弦もほぼ同じ9 - 13kg程度の張力で、楽器全体では40 - 50kgの張力となる。コントラバスやギターのようなウォームギアによる巻き上げ機構は一般的に備えておらず、ヴァイオリンやヴィオラと同じように木製のペグの摩擦だけで弦の張力を支えている。このため、ペグの調整が不完全な状態であると調弦が極めて困難である。

質問: 楽器全体ではどのくらいの張力がかかる？
回答: 40 - 50kg

質問: 最も太いC弦も最も細いA弦の張力は
回答: 9 - 13kg

質問: チェロの最も太いC弦も、最も細いA弦も張力の上限は何kgか。
回答: 13kg

質問: 楽器全体で何キロ？
回答: 40 - 50kg
チェロ
1800年頃を境に音量が求められるようになり、金属弦が採用されるようになった。弦の張力も増し、弓の形状も変わった。それに対応するために楽器の構造や仕様に手が加えられた。この改造後の現代仕様のチェロをモダン・チェロ、歴史的楽器で改造を受けていないものをバロック・チェロといって区別することがある。バロック・チェロには通常エンドピンがない。

質問: 1800年頃を境に音量が求められるようになり、金属弦が採用されるようになった楽器は？
回答: チェロ

質問: 現代のチェロを何というのか。
回答: モダン・チェロ

質問: 音楽楽器の一種で、弦を使うバイオリンと似た楽器は何か。
回答: チェロ

質問: 金属弦が採用されるようになったのは何年
回答: 1800年頃

質問: 現代仕様のチェロを何という
回答: モダン・チェロ
チェロ
チェロには4本の弦があり、奏者から見て左側、音が最も高い弦から第1弦、第2弦、第3弦、第4弦と番号が振られている。調弦は、第1弦が中央ハ音のすぐ下のイ音(A3)であり、以下完全5度ごとに、ニ(D3)、ト(G2)、ハ(C2)となる。弦の呼び名を番号でなく「C線」「C弦」 (慣習的に「ツェーせん」「ツェーげん」とドイツ語読みする) などと音名で呼ぶことも多い。第4弦のハ音は中央ハ音の2オクターブ下の音となる。この調弦はヴァイオリンより1オクターブと完全5度低く、ヴィオラより1オクターブ低い。

質問: チェロにはいくつの弦があるのか。
回答: 4本の弦

質問: 歌声における音程を一般に何というか。
回答: オクターブ

質問: チェロの弦の数は？
回答: 4本

質問: チェロには何本の弦があるか
回答: 4本

質問: チェロの弦の数は
回答: 4本
チェロ
変則的な調弦 (スコルダトゥーラ) による楽曲もある。J.S.バッハの「無伴奏チェロ組曲」第5番では第1弦を1全音低めのG3に調弦する。同じく第6番は、第1弦より完全5度高いE4の弦を1本追加した5弦の楽器ヴィオロンチェロ・ピッコロ用に書かれている。コダーイ・ゾルターンの「無伴奏チェロソナタ 作品8」 (低い方からB1, F#2, D3, A3と調弦) も変則的な調弦である。

質問: J.S.バッハの「無伴奏チェロ組曲」第5番では第1弦をどのように演奏する？
回答: 1全音低めのG3に調弦する

質問: チェロの変則的な調弦をなんという
回答: スコルダトゥーラ

質問: 音楽において、作られた曲を何というか。
回答: 楽曲

質問: 無伴奏チェロ組曲の作曲者は
回答: バッハ

質問: 変則的な調弦を何というのか。
回答: スコルダトゥーラ
チェロ
チェロのための楽譜は、基本的にはヘ音記号で書かれるが、高音域になるときにはテノール記号（ハ音記号）も使われる。ト音記号も稀に使われるが、時代によって意味が異なるので要注意である。主に19 世紀にはト音記号は声楽のテノールと同じようにオクターブ下げて読むのが普通であった。テノール記号が併用される現代では、ト音記号も実音で記譜する。

質問: チェロのための楽譜は、基本的には何記号で書かれているか
回答: ヘ音記号

質問: 音符でト音記号ともう一つは何か。
回答: ヘ音記号

質問: ト音記号はオクターブ下げて読むのが普通だったのはいつなのか。
回答: 主に19 世紀

質問: テノール記号が併用される現代では、何記号も実音で記譜する？
回答: ト音

質問: チェロのための楽譜は基本的に何記号
回答: ヘ音記号
チェロ
著名なチェロ奏者についてはチェリストを参照のこと。ポピュラー界においては、溝口肇が著名な奏者として知られる。他にも、フィンランドのヘヴィメタルバンドのアポカリプティカが、チェロによってメタルの領域の楽曲を演奏しているケースがある。

質問: ポピュラー界において著名な奏者は
回答: 溝口肇

質問: 北欧の国で、サンタクロース発祥の地と言えばどこか。
回答: フィンランド

質問: 溝口肇とはどんな人物なのか。
回答: 著名なチェロ奏者

質問: チェロによってメタルの領域の楽曲を演奏しているフィンランドのヘヴィメタルバンドは
回答: アポカリプティカ

質問: 溝口肇は何で著名な奏者？
回答: チェロ
調味料
調味料（ちょうみりょう、英: Seasoning）は、料理の調味に使う材料。主なものに、砂糖、塩、酢、醤油、味噌（さしすせそ）などがある。

質問: 料理の調味に使う材料を何という
回答: 調味料

質問: 砂糖、塩、酢、醤油、味噌は何か
回答: 調味料

質問: 料理の調味に使う材料のことを何と呼ぶ？
回答: 調味料

質問: 料理のさしすせそは何か？
回答: 砂糖、塩、酢、醤油、味噌
調味料
料理への味付けを目的としたもの。和食の味付け手順では、「さしすせそ」と称される。調味料は、それ自身が食品であったり、化学調味料などの食品添加物であったりと多種にわたる。

質問: 料理への味付けを目的としたもの。和食の味付け手順では、何と称されるか？
回答: さしすせそ

質問: 和食の味付け手順では何と称される
回答: さしすせそ

質問: 和食の味付け手順はなんと称される？
回答: さしすせそ

質問: 料理への味付けをなんというか
回答: 調味料
調味料
味の種類では甘さを加えるものを甘味料、旨味を与えるものを出汁などという。特別な香り・辛さをつけるものを香辛料という。

質問: 味の種類では甘さを加えるものを何というか？
回答: 甘味料

質問: 特別な香り・辛さをつけるものを何という
回答: 香辛料

質問: 旨みを与えるものは
回答: 出汁

質問: 甘さを加える調味料を何と呼ぶ？
回答: 甘味料

質問: 味の種類では甘さを加えるものをなんというか
回答: 甘味料
調味料
調味料を加えることは、料理の重要な要素であり、その加え方も様々である。完成したものに加える場合、加えた後にその他の処理をする場合があり、またそのタイミングや順番も重要である。

質問: 料理の味付けに必要なものは
回答: 調味料

質問: 何を加えることは、料理の重要な要素となる
回答: 調味料

質問: 調味料を加えることは、何の重要な要素？
回答: 料理

質問: 料理の重要な要素は何か
回答: 調味料

質問: 調味料は、タイミングや何も重要なのか？
回答: 順番
調味料
日本では家庭料理において調味料を使うタイミングとして、「さしすせそ」というものがある。これは、素材に味が染み込ませるのに好適な順序として挙げられるもので、「砂糖」「塩（食塩）」「酢」「せうゆ（しょうゆ）」「みそ」の順である。

質問: せうゆは、どの調味料のことか？
回答: しょうゆ

質問: 日本では家庭料理において調味料を使うタイミングとして何というものがあるか
回答: さしすせそ

質問: 調味料のさしすせそのせとはなに
回答: せうゆ（しょうゆ）

質問: さしすせそは何か
回答: 調味料

質問: 素材に味が染み込ませるのに好適な順序として有名な言葉は？
回答: さしすせそ
調味料
食べる直前に使う例もある。そのため、醤油差しや食塩は食卓に常備するのが普通である。

質問: 調味料は食べる直前に使う例もあるか
回答: ある

質問: 醤油差しや食塩は食卓に何をするのが普通であるとされている？
回答: 常備

質問: しょうゆを漢字で
回答: 醤油

質問: 食卓に常備する調味料は？
回答: 醤油差し

質問: 醤油や食塩を何料というか
回答: 調味料
調味料
塩はしょっぱさを与えるものであるが、甘いものに混ぜて甘味を増加させるためにも使用される。例えば、スイカに食塩を少量かけて食べることで甘味をより強く感じられる。このように異なる味があるときに一方の味がもう一方の味を強めることを、「味の対比効果(あじのたいひこうか）」という。

質問: 甘いものに混ぜて何味を増加させるため使用されていますか？
回答: 甘味

質問: 異なる味があるときに一方の味がもう一方の味を強めることを何というか
回答: 味の対比効果

質問: 異なる味があるときに一方の味がもう一方の味を強めることを何効果というか
回答: 味の対比効果
調味料
前近代における伝統的な日本料理は、「醤油」と「味噌」といった二大万能調味料があったことで新しい味付けをする試みはあまり成されなかった（味噌を万能とする表現は『本朝食鑑』にもある）。これは日本料理の特徴が、四季の多様な食材に頼っていたことにもより、食材に手を加えない（食材本来の味を包丁の切り方でいかに引き出すか）といったこだわりも、豊富な食材がある大前提で成立したものとされる（日本料理の海外進出が難しいのも、旬の食材頼りにある）。こうした日本料理の気風から調味料による人工的味付けはあまり好まれなかった。

質問: 前近代における伝統的な日本料理は、醤油と何の二大万能調味料があったか
回答: 味噌

質問: 調味料による人工的味付けはあまり好まれなかったか
回答: あまり好まれなかった

質問: 伝統的な日本料理は、「醤油」と「味噌」といった何と呼ばれる調味料があった？
回答: 二大万能調味料