HARMONIA : Jurnal Pengetahuan dan Pemikiran Seni 11 (2) (2011): 143-152 Available online at p-ISSN 1411-5115 e-ISSN 2355-3820 PENGEMBANGAN TEKNIK KONDAKTING DAN PENDOKUMENTASIAN DALAM MEDIA REKAM DAN CETAK UNTUK MENDUKUNG PROSES LATIHAN KONDAKTING Bagus Susetyo Universitas Negeri Semarang, Kampus Sekaran Gunungpati, Semarang E-mail: Abstrak Ada kebutuhan untuk melakukan formulasi di dalam teori dasar suara dan pengem- bangan agar dalam pembuatannya menjadi referensi bagi guru seni budaya di kota Semarang, dalam bentuk pengembangan teknik dan dokumentasi media rekam dan cetak dalam rangka memungkinkan pelaksanaan yang tepat dan lebih baik serta dalam penerapannya lebih estetis. Metode penelitian yang digunakan adalah deskriptif kualitatif yang dikombinasikan dengan penelitian dan pengembangan. Pengumpulan data melibatkan reduksi data, interpretasi, presentasi, dan, kemu- dian, verifikasi. Hasil penelitian menunjukkan adanya sinkronisasi teori dan pola dasar dan perkembangannya berdasarkan gerakan yang dilakukan oleh guru seni dan budaya dan dilaksanakan di dalam kelas. Pola-pola pembangunan meliputi: postur berdiri, sikap, insetting dan attack. Pelaksanaan gerakan komando meru- pakan perkembangan tempo. 2/4, 3/4, 4/4, dan 6/8. Dalam gerakan penutupan, beberapa variasi yang dikembangkan, yaitu MOR, dan thriller. Dinamik, tempo, ekspresi dan fermata dikembangkan lebih bervariasi. Developing and Documenting the Techniques of Konducting and Documentation in Printed and Recorded Media to Support yhe Exercise Conducting Process Abstract There was a need for a conducting formulation under a sound basic theory and develop- ment in order to make it a reference for those teachers of arts and cultures in Semarang mu- nicipality, in the form of conducting technique development and documentation in recorded and printed media in order to enable appropriate and better implementation as well as more aesthetic conducting. The research method used was a descriptive qualitative one combined with research and development. The data collection involved data reduction, interpretation, presentation, and, then, verification. The research result indicated the presence of synchroni- zation of theory and basic pattern of conducting and its development based on the movement practiced by teachers of arts and cultures and implemented in the classroom. Those develop- ment patterns included: standing posture, set attitude, insetting and attack. The implemen- tation of command movement constituted the development of tempo of. 2/4, 3/4, 4/4, and 6/8. In closure movement, several variances were developed, i.e. called, MOR, and thriller. The dynamics, tempo, expression and fermata were developed more variedly. © 2011 Sendratasik FBS UNNES Kata kunci: kondacting, media rekam, paduan suara 144
Bagus Susetyo, Pengembangan Teknik Kondakting dan Pendokumentasian PENDAHULUAN Penyajian suatu bentuk seni per- tunjukan musik tidak hadir begitu saja di depan penonton, tetapi diperlukan suatu proses yang panjang sampai derajat dinik- mati oleh masyarakat pendukungnya. Sua- tu bentuk penyajian musik secara umum sebenarnya berasal dari berbagai bunyi- bunyian yang terpisah, yang berasal dari berbagai sumber bunyi, apakah jenis-jenis alat musik yang berbeda ataupun vokal manusia yang berbeda. Untuk itu diperlu- kan seseorang yang mampu membentuk, menata, mengkoordinir dan memimpin suatu bentuk penyajian, sampai pada pro- ses pementasannya. Bentuk penyajian musik yang pa- ling sederhana seperti: paduan suara, an- samble, orkes keroncong, orkes symphony, band sampai big band, perlu diatur, ditata, diarahkan sampai pada pembentukannya, latihannya hingga saat pementasannya. Pada saat dipentaskan juga diperlukan seseorang yang harus memulai, mengatur cepat lambatnya, sampai pada saat harus mengakhirinya. Seseorang yang memim- pin bentuk penyajian musik disebut kon- dakter atau dirigen. pada guru-guru seni musik itu sendiri, apalagi bila dilihat pada kurikulum pen- didikan seni di sekolah dasar menengah saat ini, guru pendidikan seni adalah guru seni budaya, yang mencakup semua seni, seni rupa, seni tari, seni musik dan seni- seni yang lain, sehingga penguasaan ilmu kondakting, hampir tidak dimiliki, cende- rung diabaikan dan dianggap tidak perlu. Padahal seni kondakting adalah seni me- mimpin yang dapat mencakup semua per- tunjukan musik. Kondakting menjadi penting saat di- perlukan, para pembina seni, kepala seko- lah, menjadi bingung karena banyak guru seni yang tidak menguasai secara benar cara memimpin kelompok musik, sehing- ga pementasan pada aspek kondakting kurang memuaskan dan tentu saja mem- pengaruhi hasil dari pementasan itu sen- diri secara keseluruhan. Di suatu sisi daya dukung sarana pelatihan dan olah kon- dakting sangat kurang, buku-buku yang menulis dan membahas masalah kondak- ting sangat kurang, karena memang tidak komersial, tidak laku dijual sehingga ba- nyak penulis, peneliti, dosen, yang tidak mau menulis masalah ini. Kondakting adalah proses memim- pin dan mengarahkan suatu penyajian musik pada waktu dan tempat tertentu dengan sebaik-baiknya (Pono, 1975:60). Dengan demikian pertunjukan dapat di- kendalikan dan diarahkan sesuai yang diinginkan dan berakhir dengan sebaik- baiknya. Seorang pemimpin musik yang disebut kondakter, tidak hanya memim- pin pada saat pertunjukannya saja, tapi juga memimpin seluruh kegiatan dari ke- lompok musiknya, mulai dari pembentu- kannya, proses latihan, persiapan pemen- tasan, sampai pada pementasannya. Pada saat pementasan seorang kondakter juga berperan memulai pertunjukan hingga ak- hir pertunjukan dan mengakhirinya. Dalam bidang seni musik kondak- ting adalah aspek yang sangat kecil, yang diabaikan oleh para pemusik baik seniman secara umum ataupun yang bergerak da- lam bidang musik sekolah, bahkan sampai Diperlukan suatu tindakan yang sederhana namun tepat sasaran, berdaya guna, bermanfaat langsung pada guru-gu- ru seni budaya agar memperoleh oleh se- cara cepat singkat dan benar, hal-hal yang berhubungan dengan kondakting, secara mandiri. Untuk itu tindakan yang paling awal adalah melakukan pengembangan secara estetis dan artistik untuk bisa dipa- hami secara cepat dan praktis, agar dapat digunakan oleh para pemerhati seni mu- sik, terutama pada bidang musik sekolah yaitu guru-guru seni budaya. Untuk lebih konkret dan nyata di- perlukan suatu hasil yang praktis dan bermanfaat langsung dari hasil proses pe- ngembangan tersebut maka harus dibuat produknya dalam bentuk media rekam dan media cetak. Media rekam berupa VCD, yang dapat dilihat langsung dan di- pelajari secara berulang-ulang dan media cetak yang berupa cetakan tulisan, gambar proses kondakting yang semuanya dapat 145
146 HARMONIA : Jurnal Pengetahuan dan Pemikiran Seni 11 (2) (2011): 143-152 didokumentasi dan dapat digunakan se- terusnya bagi guru-guru seni budaya se- kota Semarang. Ragam media dalam pembelajaran dapat digunakan dalam mendokumentir pengembangan teknik kondakting pembe- lajaran kondakting. Heinieh, dalam Benny (2000) mengemukakan bahwa media pem- belajaran yang dapat digunakan dalam proses penyampaian materi belajar dapat berupa: 1) media yang diproyeksikan; 2) media yang tidak diproyeksikan; 3) media audio; 4) media video; 5) media berbasis computer; dan 6) multi media kit, yang kesemuanya merupakan media rekam dan cetak yang dapat digunakan untuk mengembangkan teknik kondakting bagi pembelajaran guru-guru seni budaya di Semarang. Berdasarkan latar belakang di atas maka substansi dari masalah yang dihada- pi dan harus diselesaikan adalah bagaima- na mengembangkan teknik-teknik yang mudah dipahami dan dipelajari secara mandiri mengenai kondakting, serta di- dokumentir secara tepat agar mampu dan dapat dipakai secara tetap seterusnya. Kondakting (Ind.) berasal dari kata conducting (Ing.) yang artinya memimpin, mengarahkan, sedangkan pelakunya ada- lah kondakter (Ind.) atau Conductor (Ing.) jadi kondukting adalah proses memimpin dan mengarahkan pertunjukan musik pada waktu tempat tertentu dengan se- baik-baiknya (Pono, 1975:67) sedangkan kondakter adalah seseorang yang berdiri di depan sejumlah pelaku musik, memim- pin dan mengarahkan pertunjukan musik, pada tempat dan waktu tertentu dengan sebaik-baiknya (Pono, 1975:68). Menurut Edmund Prier dalam buku- nya "Menjadi Dirigen I" (1990:5) dikata- kan bahwa seorang kondakter atau dirigen dituntut mempunyai kepribadian musik yang baik, yang merupakan pencerminan kesanggupan dan kemampuan daya pi- kir maupun daya kerjanya, hal ini begitu penting sehingga dari padanya terpancar pembawaan yang kuat, yaitu kekuatan ra- sional yang tak terbantah. ada dalam pembentukan kepribadian musik seorang kondakter/dirigen, yaitu pertama: kecakapan kepribadian seorang kondakter yang merupakan pembawaan sejak lahir atau bakat musik yang ada se- jak kecil, dengan bakat ini seseorang akan mudah mempelajari hal-hal yang berhu- bungan dengan musik, kedua: pemilikan kecakapan yang diperoleh melalui pendi- dikan (Subronto, 1985, 102). Syarat pertama yang dituntut dari seorang kondakter adalah ia harus mem- punyai pendengaran yang baik, tidak tuli sehingga ia mampu menginterpretasikan bunyi not atau memproduksi not melalui suaranya dengan baik, pendengaran de- mikian dalam musik disebut pendengaran relatif yaitu bakat untuk mendengar seli- sih antara dua nada. Bakat ini dapat dilatih sehingga dapat dirasa perbedaan antara bunyi dua sonar yang nadanya lama sekali tidak selaras (Subronto, 1985:107) Pada tahap kemampuan mendengar yang lebih lanjut seseorang dapat mempu- nyai kemampuan mendengar yang disebut pendengaran mutlak/absolut yaitu seseo- rang yang mampu menginterpretasikan not dengan tepat tanpa persiapan pada berbagai tingkat frekuensi suara. Misalnya sebuah tuts piano pada nada kromatis di- bunyikan dan seseorang tanpa persiapan tabu nada apa yang berbunyi, demikian pula bila diubah dalam berbagai frekuensi suara, maka orang itu memiliki pendenga- ran mutlak (Subronto, 1985:108). Sebagai pemusik, seorang kondak- ter harus membekali diri dengan pengeta- huan teori musik, solfegio, ilmu harmoni, dan ilmu bentuk analisa musik, pengeta- huan cukup tentang sejarah musik akan sangat membantu dalam menafsirkan berbagai karya musik sesuai dengan per- kembangan gaya musik menurut zaman- zamannya masing-masing (Prier, 1990:27). Sikap dasar membirama, harus di- kuasai sepenuhnya oleh dirigen termasuk sikap berdiri dan gerakan-gerakan tangan untuk membirama atau biasa disebut aba- aba (Prier, 1990:30). Secara keseluruhan seorang dirigen harus menguasai sikap badan/berdiri, sikap siap, gerakan inset- Ada dua proses kecakapan yang
Bagus Susetyo, Pengembangan Teknik Kondakting dan Pendokumentasian ting, gerakan Attack, aba-aba pelaksanaan dalam tanda birama 2/4, 3/4, 4/4, dan 6/8 termasuk isyarat-isyarat musik yang lain serta aba-aba pengakhiran (release). Selain kemampuan mendirigen seorang kondak- ter juga diharapkan dapat memimpin dan membentuk paduan suara. METODE Jenis penelitiannya adalah penelitian kualitatif, dengan pendekatan deskriptif, sehingga sering disebut penelitian des- kriptif kualitatif. Karena dalam penelitian ini dihasilkan menghasilkan satu rumu- san produk yang dapat diterapkan maka dikombinasikan dengan pendekatan Rese- arch and Development, untuk mendapatkan suatu nilai aplikatif dari teori-teori hasil penelitian. Sasaran penelitian adalah proses pengembangan teknik kondakting sekali- gus mendokumentasikan proses pengem- bangan tersebut dalam media rekaman dan cetak, agar berguna bagi guru seni bu- daya dalam latihan paduan suara. Sedang- kan lokasi penelitian di Kota Semarang dengan sampel guru-guru seni budaya di SMP N 22 Semarang yang beralamat di Kecamatan Gunungpati, Kota Semarang. Oleh sebab itu sampel penelitian terfokus pada satu sekolah, dari pengamatan, dipi- lih suatu SMP yang cukup baik dan me- menuhi syarat sebagai tempat penelitian yaitu SMPN 22 Semarang. SMPN 22 Semarang terletak masih di Kecamatan Gunungpati, tepatnya di Jalan Raya Manyaran - Gunungpati. Sekolah ini mempunyai kelas yang cukup besar yaitu 23 kelas dengan jumlah siswa 740 orang. Sarana prasarana bidang seni budaya cu- kup lengkap dan mempunyai ruang labo- ratorium musik tersendiri, dengan perala- tan musik yang cukup, baik musik barat maupun musik tradisi. Sikap Dasar Membirama Gerak dasar dalam membirama ha- rus dikuasai sepenuhnya oleh para dirigen termasuk sikap berdiri dan gerakan-gera- kan tangan yang membirama atau biasa juga disebut aba-aba. Tangan harus me- nguasai penuh semua birama dalam ber- bagai tanda birama, sedang badan mampu menopang gerak tersebut dengan selaras sehingga perpaduan tangan dan ditambah ekspresi wajah membuat penampilan seo- rang dirigen menjadi sempurna. Sikap Badan Teknik pengambilan datanya ada- lah studi pustaka, observasi, wawancara dan dokumentasi (Sutopo, 2002:64). Se- dangkan analisis data mengacu pada Lexi (1993:103) yang meliputi reduksi data, ka- jian data, interpretasi data, verifikasi/ke- simpulan. HASIL DAN PEMBAHASAN Penelitian ini secara umum adalah penelitian deskriptif ditambah dengan pendekatan research and development, yang mana berdasarkan teori yang telah ada, dilihat persoalan-persoalan sebelumnya, kemudian dicoba, dirumuskan sampai di- peroleh suatu bentuk yang lebih baik, ke- mudian diuji cobakan, revisi sampai pada hasil akhir yang baku. Dalam pengemba- ngan kondakting ini, tidak diperlukan data, ataupun perbandingan yang banyak. Seorang dirigen atau kondakter ha- rus benar-benar rela mengabdi pada eks- presi musik, yang diterjemahkan dalam gerakan badan, tangan, kepala dan mata, tentu saja gerakan-gerakan tidak harus berlebihan sehingga tidak mengganggu konsentrasi dari penyanyi atau pemain yang dipimpinnya. Untuk mengekspresi- kan musik dalam gerakan, maka seorang dirigen harus bersikap berdiri lurus dan rileks, sikap badan yang kau akan meng- ganggu ekspresi gerakan. Sikap berdiri pada waktu memimpin haruslah dijaga agar sewajar-wajarnya dan sesuai dengan yang diperlukan saja jangan sampai ada satu gerakan pun yang mung- kin bisa mengalihkan perhatian penyanyi maupun publik dari sasaran pokok, yaitu sebagai karya seni. Hal ini hanya bisa dica- pai dengan mencegah segala gerak tubuh yang dibuat-buat atau yang tidak disadari. 147
148 HARMONIA : Jurnal Pengetahuan dan Pemikiran Seni 11 (2) (2011): 143-152 Memberi Aba-aba Setelah menguasai sikap berdiri maka seorang kondakter mulai memberi aba-aba dengan kedua tangannya. Aba- aba ini dipersiapkan sesuai dengan lagu yang akan dibawakan, yaitu mempunyai tanda birama berapa, tempo yang akan dinyanyikan seberapa cepat, dinamik, ce- pat atau lambat, dan sebagainya. Untuk itu sebelum aba-aba dilakukan atau sebe- lum melakukan insetting (attack) ada bebe- rapa hal yang harus dipersiapkan. yang tepat kondakter langsung memberi aba-aba pendahuluan, jangan sampai kon- sentrasi pemain menjadi kendor. Disini- lah titik keberhasilan awal dari kondakter yang akan berpengaruh pada proses ber- langsungnya permainan musik selanjut- nya tanpa harus terhenti dan mengulang aba-aba yang tentu sangat memalukan dan jelek, serta dianggap gagal. Pengendalian musik Konsentrasi Seorang kondakter harus berjiwa be- sar dan percaya diri, bahwa ia adalah seo- rang yang memegang kekuasaan terting- gi, yang mampu memberi perintah pada orang yang dipimpinnya, selain itu seo- rang dirigen harus mampu menarik per- hatian penonton yang ada di sekitarnya. Untuk mencapai keberhasilannya, seorang dirigen harus berkonsentrasi terlebih da- hulu sebelum memberi aba-aba. Sikap siap Setelah berkonsentrasi selanjutnya kondakter melakukan sikap siap, dalam sikap ini kedua lengan diangkat ke de- pan dada, membentuk siku-siku dan se- arah, sedangkan jari tangan membentuk tanda ekspresi komposisi lagu yang akan dimainkan. Dalam sikap siap, ketinggian tangan dapat diperkirakan setinggi me- nurut tinggi rendahnya kondakter berdiri. Perbedaan ekspresi suatu komposisi yang akan dimainkan harus dijelaskan nyata dengan bentuk posisi kedua lengan dan bentuk jari-jari tangan, bentuk jari harus dibuat sedemikian rupa dengan jelas, ja- ngan sampai berlebihan yang akhirnya dapat membingungkan para pemain. Sikap selanjutnya, sesudah aba-aba perawalan berhasil, permainan musik pun dimulai dan jalannya harus dikendali- kan oleh kondakter sepenuhnya. Seorang kondakter tidak boleh terganggu atau ter- pengaruh sehingga mengikuti kehendak pemain, tetapi justru pemain itulah yang harus mengikuti kehendak kondakter. Kondakter yang aba-abanya mengikuti pemain tentunya penampilan kondakting- nya tidak akan berhasil baik. Pada posisi seperti ini seorang kondakter dituntut da- pat mengendalikan berlangsungnya per- mainan dengan tepat, ketukan birama, pengendalian ritme, gerakan tangan yang jelas, gerakan kepala dan mata yang dapat dimengerti oleh para pemainnya. Sedang- kan gerakan yang berlebihan dan mem- bingungkan tidak boleh dilakukan, karena akan mengacaukan jalannya musik. Penampilan kondakter Seorang kondakter tidak harus ting- gi besar, cakep, dan sebagainya, namun ia harus tampil prima, berpenampilan yang menarik, berwibawa, simpatik, dan menye- nangkan, karena ia harus tampil di depan dan menjadi pusat perhatian para pemain dan penonton bagaikan seorang artis yang tampil di depan penggemarnya. Kondak- ter harus mempunyai penampilan yang berbeda dari para pemainnya, potongan rambut, pakaian, maupun sepatunya. Gerakan pendahuluan Gerakan pendahuluan yang biasa- nya berupa aba-aba dilakukan setelah si- kap siap, hal ini dapat dilakukan setelah konsentrasi kondakter dan pemain musik sampai pada puncaknya, biasanya dalam hitungan detik, yang diperhitungkan sen- diri oleh kondakter. Kemudian pada saat Pakaian seorang kondakter tidak ada aturan yang sangat pasti mengenai hal ini, namun seolah-olah adanya kesepakatan pada para musisi dan pemusik akademis bahwa seragam suatu orkes simponi yang mana pemainnya berseragam putih hitam, baju putih dan celana hitam, baik putra
Bagus Susetyo, Pengembangan Teknik Kondakting dan Pendokumentasian maupun putri. Hal ini diikuti pula untuk ansambel dan paduan suara, yang kemu- dian ditutup dengan jas, sesuai dengan se- lera pemain. Aba-aba Pendahuluan Pelaksanaan, dan Pengakhiran Dalam melaksanakan kegiatan kon- dakting secara keseluruhan kondakter melakukan gerakan yaitu meliputi pen- dahuluan, pelaksanaan, dan pengakhiran yang keseluruhannya merupakan rang- kaian yang tidak terpisahkan atau bahkan menyatu satu sama lain. Gerakan tersebut yaitu mulai dari sikap siap dilanjutkan gerakan persiapan untuk menuju insetting yang menyatu dengan attack, terus aba-aba pelaksanaan, dilanjutkan dengan pengen- dalian pelaksanaan, dan diakhiri dengan gerakan pengakhiran atau release. Sikap persiapan dan gerakan-gerakan tersebut dapat diuraikan sebagai berikut. Sikap siap Setelah melaksanakan sikap badan yang benar, kemudian konsentrasi seorang kondakter melaksanakan kegiatan baru yaitu sikap siap. Dalam sikap ini kedua tangan diangkat ke depan dada memben- tuk siku-siku dan searah, sedangkan jari tangan membentuk tanda ekspresi kom- posisi yang akan dimainkan. Dalam sikap siap ini ketinggian tangan dapat dipersiap- kan dengan diperkirakan ketinggiannya menurut tinggi rendahnya dirigen berdiri. Perbedaan ekspresi suatu komposisi yang akan dimainkan harus dijelaskan dengan nyata dengan bentuk posisi kedua len- gan, telapak tangan dan bentuk jari-jari ta- ngan. Bentuk jari harus dibuat sedemikian rupa dengan jelas, jangan sampai berlebi- han atau bentuk yang salah dapat membi- ngungkan para penyanyi dan pemain. Menurut Suwito;, insetting adalah puku- lan saat musik dimulai (2002:15). Gerakan insetting ini dilakukan kira-kira satu ke- tuk sebelum ketukan pertama sebuah lagu dimulai dinyanyikan yang disesuaikan dengan ruas birama pertama pada sebuah lagu yang dibuat oleh pengarangnya, per- lu diperhatikan lagu tersebut mempunyai tanda birama berapa ketuk, tidak setiap lagu dimulai pada ketukan pertama, bisa ketukan kedua, ketiga atau keempat, ter- gantung dari tanda birama lagu tersebut. Aba-aba Pelaksanaan Aba-aba pendahuluan, pelaksanaan, dan perigakhiran sebenarnya adalah suatu rangkaian kegiatan yang tak terpisahkan dari seluruh proses kondakting, setelah attack sebagai suatu dentuman aba-aba ke- tukan pertama not suatu komposisi musik dimulai, selanjutnya adalah aba-aba pe- laksanaan yang tidak lain adalah proses pengendalian aba-aba sampai pada aba- aba akhir yang menandai lagu tersebut berakhir. Dalam pengendalian aba-aba pe- laksanaan yang perlu diperhatikan adalah masalah tempo, dinamik serta perubahan- perubahannya dan isyarat-isyarat musik lain yang diperlukan. Kedua belah tangan dan telapak tangan serta jarinya memegang peranan penting untuk pengendalian aba-aba pe- laksanaan ini terutama tempo, dinamik, ekpsresi, dan variasi-variasi gerakannya. Kedua tangan mampu menginterpretasi- kan sebagai suatu komando perubahan- perubahan artistik dari suatu komposisi lagu yang diinginkan oleh penciptanya. Untuk itu ditelaah fungsi tangan kanan dan kiri berikut ini. Fungsi tangan kanan Insetting Setelah sikap siap gerakan selanjut- nya adalah insetting (istilah dalam kon- dakting), yaitu, sedikit gerakan bila hen- dak memulai sebuah lagu. Gerakan ini bersifat mengajak dan memberi isyarat agar ketukan lagu harus segera dimulai. Tangan kanan berfungsi sepenuh- nya mengendalikan gerak dasar aba-aba, dan tentunya pada saat kedua tangan me- lakukan gerak aba-aba pengendalian ta- ngan kanan dibantu oleh tangan kiri, tapi bila tangan kiri bertugas membuat isyarat dinamik maka tangan kanan tetap pada pengendalian gerak dasar membirama (2/4, 3/4, 4/4, dan 6/8). 149
150 HARMONIA : Jurnal Pengetahuan dan Pemikiran Seni 11 (2) (2011): 143-152 Selain mengendalikan gerak dasar aba-aba tangan kanan juga berfungsi me- ngendalikan tempo lagu atau cepat lam- batnya lagu itu berlangsung, apakah lagu tersebut dalam tempo cepat sepanjang lagu tersebut sampai selesai atau dalam tempo lambat sampai lagu tersebut berak- hir, tempo ini harus dikendalikan betul- betul oleh kedua tangan, terutama tangan kanan, dan bersifat perintah atau koman- do jangan sampai didahului oleh penya- nyi, jadi jangan terbalik. Tangan kanan juga berfungsi me- ngendalikan perubahan-perubahan tem- po, tentunya dibantu dengan tangan kiri pada waktu-waktu tertentu, ada lagu awalnya ditetapkan dengan tempo lambat kemudian pada pertengahan lagu tempo berubah cepat, sesaat kemudian A tempo, kembali ke tempo semula. Hal ini fungsi tangan kanan sangat penting bersamaan dengan tangan kiri, tentunya ekspresi se- luruh tubuh akan sangat membantu peru- bahan-perubahan ini. sar, telapak tangan menghadap ke atas, jari merapat, telapak tangan diarahkan men- dekat ke perut, ini untuk tanda dinamik agak lembut. Forte (keras): Posisi tangan tetap sama tetapi dinaikkan sedikit setinggi dada untuk dinamik keras. Fortessimo (keras sekali): Posisi tangan tetap sama tetapi di- naikkan lagi sedikit setinggi bahu untuk dinamik keras sekali. Fortesisimo (sangat keras sekali): Bentuk dan posisi tangan tetap sama, tapi dinaikkan lagi sedikit di depan wajah, ini untuk tanda sangat keras sekali. Mesopiano (agak lembut): Bentuk dan posisi tangan seper- ti pada mesoforte hanya telapak tangan menghadap ke bawah, untuk dinamik agak lembut. Pada aba-aba akhir tangan dan te- lapak tangan kanan juga berfungsi untuk mengakhiri lagu dengan isyarat-isyarat tertentu, apakah lagu tersebut akan lang- sung berhenti atau perlahan-lahan atau diulang, dan sebagainya, tapi yang paling penting tangan kanan berfungsi pokok mengendalikan gerak dasar membirama. Fungsi tangan kiri Tangan kiri sepenuhnya berfungsi mengendalikan dinamik, membantu ta- ngan kanan untuk gerak dasar membira- ma dan membantu tangan kanan untuk perubahan-perubahan tanda tempo, serta pada pengakhiran aba-aba. Tangan kiri dapat membuat gerakan-gerakan isyarat untuk perubahan-perubahan dinamik, perubahan - perubahan tersebut banyak jumlahnya, namun ada beberapa tanda dinamik pokok yang dapat dengan jelas dilakukan olah tangan kiri, antara lain se- bagai berikut. Pianisimo (lembut sekali): Bentuk dan posisi tangan tetap sama dengan piano tapi diturunkan lagi di ba- wah perut, untuk tanda dinamik lembut sekali. Pianisisimo (sangat lembut sekali) Bentuk dan posisi tangan tetap sama tetapi diturunkan lagi sedikit, untuk menandai not-not yang dinamiknya sangat lembut sekali. Untuk nada-nada yang sangat keras dengan penonjolan nada-nada tinggi jari telunjuk tangan kiri dapat diacungkan se- saat ke atas untuk menandainya, sebalik- nya untuk nadanada yang sangat lembut disertai penonjolan nada-nada rendah da- pat dilakukan dengan ibu jari tangan kiri sesaat ke bawah dan jari telunjuk tangan kanan menutup bibir, untuk nada-nada rendah yang nyaris tak terdengar. Aba-aba Pengakhiran Mesoforte (agak keras): Tangan digerakkan mendekat ke ba- dan, disilangkan sejajar perut di atas pu- Pada saat sebuah lagu akan selesai tentu saja tidak baik kalau lagu tersebut tiba-tiba berhenti begitu saja, lantas selesai atau selesai dengan serabutan tanpa ken-
Bagus Susetyo, Pengembangan Teknik Kondakting dan Pendokumentasian dali, tentu saja akan merusak seluruh per- tunjukan dan akan sangat memalukan di depan para penonton. Untuk itu diperlu- kan suatu variasi gerakan untuk mengak- hiri sebuah lagu, agar pertunjukan lagu berakhir dengan baik indah dilihat. ketahanan di atas panggung, tidak demam panggung, tetap konsentrasi, dan tumpu- an kaki kuat. Gerakan-gerakan senam dapat dila- kukan pada kepala, bahu, lengan dan ta- ngan, agar tangan lebih luwes, ringan, le- luasa tetapi tetap tegas dan tegap. Release Release berasal dari bahasa Inggris yang artinya pelepasan, pembebasan atau mengendurkan, atau dapat dimaknai seba- gai akhir dari ketegangan yang dilepas. Dalam istilah kondakting release adalah se- dikit variasi gerakan untuk mengakhiri se- buah lagu. Gerakan release atau pengakhi- ran ini dapat berupa gerakan tangan yang diperlambat atau berhenti secara cepat sesuai dengan ketukan jalannya sebuah lagu yang divariasikan dengan berbagai macam bentuk tangan, yang kesemuanya merupakan kreatifitas dari kondakter. Pernapasan Ada beberapa jenis pernapasan tapi yang paling dianjurkan adalah pernapasan diafragma atau adapula orang menyata- kan pernapasan perut, ini sama saja yang penting yang digerakkan/dikontraksikan adalah diafragma di bagian perut yaitu udara dihisap melalui hidung masuk ke paru-paru dan dikembangkan adalah otot perut bagian bawah, di bawah pusar, bahu dan dada tidak bergerak. Latihan Konsentrasi Gerakan tangan bisa melebar seca- ra perlahan kemudian berhenti secara ce- pat di atas sejajar atas kepala, dapat pula kedua tangan diputar-putar secukupnya terlebih dahulu kemudian berhenti di atas. Panjang pendeknya gerakan release ini ter- gantung jumlah ketukan pada lagu birama terakhir, dapat satu ketuk, dua, atau tiga ketuk tergantung tanda biramanya. Seorang kondakter selain harus me- mahami, mengingat-ingat, dan menghafal teknik pukulan, dipihak lain harus melatih konsentrasi dan melepaskan gerak tangan dari peraturan-peraturan yang baku, ar- tinya harus bervariasi. Perlu ditekankan bahwa teknik pukulan harus sedikit di- bebaskan dari peraturan-peraturan yang kaku agar diperoleh hakekat seni dirigen yang sebenarnya. Gerakan release ini diakhiri dengan gerakan tegas yang betul-betul mengak- hiri lagu tersebut, setelah itu musik tidak bersuara lagi, gerakan tersebut disebut aba-aba akhir. Ada beberapa cara untuk mengakhiri sebuah komposisi yaitu, (1) Musik berhenti sekaligus (morendo), (2) Mu- sik makin lama makin lambat (calando), (3) Musik berhenti, kemudian suara bergetar (triller) LATIHAN-LATIHAN SEORANG KON- DAKTER Senam Pagi Untuk latihan konsentrasi diperlu- kan melatih dengan lagu-lagu yang seder- hana, baru kemudian berlanjut ke karya yang lebih sulit. Latihan Pengembangan Pukulan Birama Selain tanda birama pokok yang se- ring dijumpai pada lagu-lagu Indonesia pada umumnya, perlu pula dilatih pe- ngembangan dari tanda-tanda birama ter- sebut, baik pengembangan birama tung- galnya maapun susun (2/4, 3/4, 4/4, dan 6/8). Senam pagi dalam bentuk apapun sangat bermanfaat untuk seorang kondak- ter, selain berguna bagi kesehatan secara umum, senam pagi disertai lari pagi dapat menjaga kebugaran dan kesehatan badan. Menguatkan jantung sehingga peredaran darah lancar, hal ini juga mempengaruhi Pada dasarnya hanya ada dua gerak pukulan penting kondakting yaitu puku- lan gerak naik dan gerak turun, yang ke- mudian dipahami sebagai gerak pukulan berat atau turun disebut thesis dan gerak pukulan ringan naik disebut arsis. Dari dua gerak utama tersebut dikembangkan 151
152 HARMONIA : Jurnal Pengetahuan dan Pemikiran Seni 11 (2) (2011): 143-152 menjadi pukulan terberat yang selalu di- lukiskan gerakan ke bawah diikuti gera- kan ringan bagian pertama, terus gerakan berat kedua, ketiga, dan seterusnya. Pe- ngembangan gerakan tersebut dapat dili- hat sebagai berikut. Rangkaian Pengembangan Tanda Birama 1/2, 2/4, 3/4, 4/4, dan 6/8 Birama perlima 5/2, 5/4, 5/8 Birama satuan 1/1, 1/2, 1/4 Birama perenam 6/2, 6/4, 6/8 Birama perduaan 2/1, 2/2, 2/4, 2/8 Birama pertujuhan 7/2, 7/4, 7/8 Birama pertigaan 3/2, 3/4, 3/8, 6/8, 9/8 Birama perempatan 4/2, 4/4, 4/8, 12/8 Rangkaian Pengembangan Pukulan Membirama pada Tanda Birama 5/8, 6/8, dan 7/8 Tanda Birama 9/8
Bagus Susetyo, Pengembangan Teknik Kondakting dan Pendokumentasian Rangkaian Gerak Tanda Birama 9/8 dan 12/8 seni musik, FBS, Unnes, agar hasil peneli- tian ini dapat dijadikan pelengkap acuan kuliah mata kuliah Kondakting. DAFTAR PUSTAKA Benny, A. P. dkk. 2001. Ragam Media dalam Pembelajaran. Jakarta: Dikti Depdik- nas. Bush R. Brian. 1984. Complete Choral Con- duction. New York: Schir Merbook. Elisabeth, G. A. H. 1981. The Modern Con- ductor. New Jersey: Preantice Hall. PENUTUP Gerak dasar membirama dapat di- kembangkan pada beberapa aspek pe- ngembangan kondakting yang meliputi : sikap berdiri/ badan, sikap siap, konsen- trasi, beberapa posisi insetting, gerakan Attack yang kemudian dilanjutkan de- ngan gerakan pendahuluan, gerakan pelaksanaan dengan beberapa pengem- bangan tanda birama dan gerakan pe- ngakhiran yang berupa beberapa gerakan release. Tanda birama 2/4, 3/4, 4/4, dan 6/8 dapat diperhalus dengan beberapa linta- san tangan yang bervariasi, tanda dinamik dapat dikembangkan menjadi bebera- pa gerakan sangat lembut sampai pada gerakan untuk tanda sangat keras sekali, sedangkan release dari "mor" sampai "tril- ler". Latihan-latihan kondakter dapat di- lakukan, mulai senam, latihan pernapasan, konsentrasi dan latihan-latihan pengem- bangan pukulan yang terbagi. Sedangkan praktek pembentukan paduan suara dapat dilakukan serangkaian praktek pengem- bangan kondakting. Bagi para guru seni budaya di Kota Semarang dapat memanfaatkan hasil pe- nelitian ini dan bagi mahasiswa jurusan Hugo, M. 1972. The Beginning Conductor. New fork: Mc. Grave-Hills Compa- ny Inc. John, E. M. & Hasan, S. 1976. Kamus Inggris Indonesia. Jakarta: PT. Gramedia. Lexi, M. 1993. Metode Penelitian Kualitatif. Bandung: PT Remaja Rosdakarya. Paul, B. V. & Wilson, H. 1970. The School Music Conductor. New York: Schmitt Hall & Creary Comp. Pono, B. 1985. Kamus Istilah Musik. Jakarta: CV. Baru. _____. 1985. Pengantar Pengetahuan Alat Musik. Jakarta: CV. Baru Prier, K. E. Sj. 1990. Menjadi Dirigen I, II dan III. Yogyakarta: Pusat Musik Liturgi. . 1996. Ilmu Bentuk Musik. Yogya- karta: Pusat Musik Liturgi. Siagian, Pardasi. 1990. Indonesia yang Kucinta. Ja- karta: PMI. ______. 1985. Gembira. Jakarta: PMI. Soewito, M. D. S. 2002. Teknik Praktis men- jadi Dirigen. Bogor: Titik Terang. Subronto, A. K. 1985. Memimpin Padu-an Suara. Jakarta: PT. BPK Gunung Mu- lia. Suharsimi, A. 1998. Prosedur Penelitian. Ja- karta: Bina Aksara Sukohardi, A.L. 1985 Teori Dasar Musik. Yogyakarta: Penyebar Musik Liturgi. Wilson, H.R. 1959. Artistic Conductor. New York: Mc. Grave-Hills Company Inc. 153