PENULIS PADA DIVISI REVIEW DAN KRITIK FILM DI MONTASE PRESS YOGYAKARTA LAPORAN KULIAH KERJA PROFESI Untuk memenuhi Tugas Akhir Kuliah Kerja Profesi Program Studi Televisi & Film Jurusan Seni Media Rekam OLEH PURWOKO AJIE NIM. 15148121 FAKULTAS SENI RUPA DAN DESAIN INSTITUT SENI INDONESIA SURAKARTA 2018 ii
LEMBAR PENGESAHAN Laporan Kuliah Kerja Profesi dengan Judul PENULIS PADA DIVISI REVIEW DAN KRITIK FILM DI MONTASE PRESS YOGYAKARTA Oleh PURWOKO AJIE NIM. 15148121 Telah disetujui sebagai Laporan Kuliah Kerja Profesi Surakarta, Desember 2018 Dosen Pembimbing Kuliah Kerja Profesi Pembimbing Lapangan Kuliah Kerja Profesi Titus Soepono Adji, S.Sn., M.A NIP. 197609152008121001 Agustinus Dwi Nugroho Mengetahui, Ketua Jurusan Seni Media Rekam Sri Wastiwi Setiawati, S.Sn, M.Sn NIP. 197505252005012003 iii
KATA PENGANTAR Segala puji syukur kehadirat Tuhan Yang Maha Esa karena berkat limpahan rahmat dan hidayahnya sehingga penulis mampu untuk menyelesaikan Laporan Kuliah Kerja Profesi sebagai Penulis pada divisi Review dan Kritik Film di Montase Press & Film. Kuliah Kerja Profesi ini menjadi sangat bermanfaat untuk penulis karena dapat menambah wawasan, pengalaman, relasi, referensi serta ilmu pengetahuan yang baru diketahui di tempat Kuliah Kerja Profesi (KKP). Dari program ini, penulis dapat mengetahui realitas dan profesionalisme dalam dunia kerja. Penulis benar-benar berterima kasih karena dapat menyelesaikan salah satu tanggungan persyaratan untuk mencapai kelulusan derajat S1 dengan selesainya Kerja Profesi beserta dengan laporannya. Pelaksanaan Kuliah Kerja Profesi tidak dapat berjalan lancar apabila tidak didukung oleh pihak-pihak yang telah membantu selama menjalani proses pelaksanaan. Oleh karena itu, penulis ingin mengucapkan terima kasih kepada; 1. Titus Soepono Adji, S.Sn., M.A, selaku Dosen Pembimbing Lapangan Kuliah Kerja Profesi yang telah memberikan arahan, bimbingan dan motivasi selama menjalani program. 2. Agustinus Dwi Nugroho selaku Ketua Umum Montase Press & Film yang telah memberikan kepercayaan kepada penulis untuk menjadi bagian dari keluarga Montase. 3. Himawan Pratista selaku Counselor and Editor di Montase Press yang telah membimbing dan mengarahkan penulis untuk menjadi kritikus film yang kompeten dan objektif. 4. Rian Apriansah selaku Wakil Ketua di Montase Film yang telah berbagi ilmu dan ulasan filmnya selama penulis magang. 5. Pekik Wenang selaku sutradara film The Blank Horizon yang telah memberikan kepercayaan penulis menjadi Line Producer. iv
6. Stephanus Andre Triadiputra, S.Sn., M.Sn, selaku dosen Pembimbing Akademik. 7. Direktorat Jendral BELMAWA yang telah menyalurkan bantuan beasiswa Bidikmisi kepada penulis. 8. Kedua orang tua yang selalu mendukung penulis baik moral maupun materiil, dan 9. Semua teman-teman yang telah membantu pelaksanaan dan kegiatan Kuliah Kerja Profesi hingga selesai. Kesempurnaan hanya milik Tuhan semata, apabila ada kesalahan dan kekurangan dalam penyusunan laporan Kuliah Kerja Profesi ini mohon dijadikan maklum. Penulis sangat menerima kritik dan saran dari pembaca untuk perbaikan penulis di masa mendatang. Surakarta, 2 Desember 2018 Penulis v
DAFTAR ISI HALAMAN JUDUL ... LEMBAR PENGESAHAN ... KATA PENGANTAR ... DAFTAR ISI ... vi DAFTAR GAMBAR ... BAB I PENDAHULUAN ... A. Latar Belakang... B. Tujuan Pelaksanaan Kuliah Kerja Profesi ... C. Manfaat Pelaksanaan Kuliah Kerja Profesi ... D. Waktu Pelaksanaan Kuliah Kerja Profesi... E. Lokasi Pelaksanaan Kuliah Kerja Profesi ... BAB II SEJARAH KOMUNITAS, MATERI DAN METODE KULIAH KERJA PROFESI ... A. Tinjauan Umum Perusahaan... 1. Montase Press Selayang Pandang ... 2. Bidang Usaha... 7 2. Bidang Usaha... 7 a. Apresiasi, Review dan Kritik Film ... b. Menggali Film dengan Montase Film Course ... c. CinemOntase: Apresiasi Film Masa Kini ... d. Buletin Montase Untuk Lireasi Film ... 9 e. Penerbit ... 17 3. Struktur Organisasi ... 17 5. Penghargaan Komunitas ... 18 6. Partner Komunitas ... 18 B. Materi Kuliah Kerja Profesi ... 19 vi ii iii iv ix 1 1 2 2 3 3 5 5 7 8 8
1. Materi Umum ... 19 2. Materi Khusus ... 19 C. Metode Kuliah Kerja Profesi ... 20 1. Apresiasi Film dengan Menonton ... 20 2. Menulis Ulasan, Kritik dan Review ... 20 3. Publikasi Ulasan, Kritik dan Review... 21 4. Penulisan Buku ... 21 D. Tahapan Kuliah Kerja Profesi ... 21 1. Observasi dan Adaptasi ... 21 2. Partisipatif... 22 BAB III PELAKSANAAN KULIAH KERJA PROFESI ... 23 A. Adaptasi Dalam Profesi ... 23 1. Jam Kerja: Dari Pagi Hingga Tengah Malam ... 23 2. Fleksibelitas Budaya Kerja ... 24 B. Rentetan Karakteristik Penulisan ... 24 1. Materi & Pengerjaan Hal Dasar ... 25 2. Penulisan Dengan Sistem Mentoring ... 26 3. Tugas Mandiri, Merambah Literasi ... 26 C. Gagas Tulisan ... 26 1. Ulasan dan Review Film Klasik ... 26 2. Ulasan dan Review Film Bioskop ... 29 3. Penulisan Buku ... 30 D. Lain Yang Relevan ... 32 1. Produksi Film The Blank Horizon ... 32 2. Survey Lokasi Syuting Film ... 33 3. CinemOntase ... 33 4. Maintenance Website ... 35 5. Rapat Rutin Bulanan ... 36 vii
BAB IV PENUTUP ... 37 A. Kesimpulan ... 37 B. Saran ... 37 DAFTAR PUSTAKA ... 39 LAMPIRAN ... 41 viii
DAFTAR GAMBAR Gambar 01. - Kantor Montase Press & Film ... Gambar 02. - Logo Montase Press dan Film ... Gambar 03. - Kegiatan Pemutaran CinemOntase... Gambar 04. - Sampul Buku Kumpulan Buletin Sinema Montase Vol. 1... 10 Gambar 05. - Sampul Buku Kumpulan Buletin Sinema Montase Vol. 2... 12 Gambar 06. - Sampul Buku Kumpulan Buletin Sinema Montase Vol. 3... 15 Gambar 07. - Kegiatan Kelas Materi 1 ... 23 Gambar 08. - Kegiatan Kelas Materi 2... 24 Gambar 09. - Kegiatan Kelas Materi Khusus... 25 Gambar 10. - Materi Dasar Sejarah Film... 25 Gambar 11. - Kegiatan Kelas Materi Malam dan Evaluasi... 26 Gambar 12. - Kegiatan Pra Produksi Film The Blank Horizon 1... 32 Gambar 13. - Kegiatan Pra Produksi Film The Blank Horizon 2... 32 Gambar 14. - Salah Satu Shot film The Blank Horizon... 33 Gambar 15. - Kegiatan Pemutaran CinemOntase #3... 34 Gambar 16. - Kegiatan Screening & Discussion CinemOntase #4 1... 35 Gambar 17. - Kegiatan Maintenance Web Montase... 35 Gambar 18. - Kegiatan Rapat dan Musyawarah Rutin Bulanan pengurus Montase periode Tahun 2018... 36 Gambar 19. - Kegiatan Rapat dan Musyawarah Rutin Bulanan pengurus Montase periode Tahun 2018... 36 Gambar 20. - Kegiatan Produksi Film The Blank Horizon 1... 42 Gambar 21. - Kegiatan Produksi Film The Blank Horizon 2... 42 Gambar 22. - Kegiatan Produksi Film The Blank Horizon 3... 42 Gambar 23. - Kegiatan Screening & Discussion CinemOntase #3 2... 43 Gambar 24. - Kegiatan Screening & Discussion CinemOntase #3 3... 43 Gambar 25. - Kegiatan Luar Kelas Montase 1... 44 ix 4 5 8
Gambar 26. - Kegiatan Luar Kelas Montase 2... 44 Gambar 27. - Kegiatan Luar Kelas Montase 3... 44 Gambar 28. - Kegiatan Menulis Ulasan dan Review Luar Kelas Montase... 45 Gambar 29. - Kegiatan Maintenance Website dan montase.org... 45 Gambar 30. - Publikasi Ulasan Film Tujuh Bidadari di Web Montase Film. . 46 Gambar 31. - Publikasi Ulasan Film A Man Called Ahok di Web Montase Film... 46 Gambar 32. - Publikasi Ulasan Film Suzzanna: Bernapas Dalam Kubur di Web Montase Film... 47 x
BAB I PENDAHULUAN A. Latar Belakang Perkembangan film di Indonesia menunjukkan kepesatan yang luar biasa. Tumbuhnya produksi film serta meningkatnya penonton yang terliterasi menunjukkan bahwa perfilman di Indonesia berjaya dan mampu bersaing dengan film-film asing yang masuk di bioskop tanah air. Seiring berkembangnya produksi film dan penikmat film di Indonesia, belum banyak didukung dengan adanya kritik film yang membangun sebagai ruang koreksi dari sebuah film. Untuk itu kritik yang memadai diharapkan dapat mengembangkan film Indonesia agar memiliki kualitas yang semakin baik. Kuliah Kerja Profesi menjadi salah satu kewajiban yang harus dilakukan untuk mentransfer pengetahuan dan pengalaman selama menempuh pendidikan kuliah. Dengan harapan dapat mengembangkan soft skill dan hard skill dalam dunia kerja yang sebenarnya. Maka Kuliah Kerja Profesi di komunitas yang bergerak pada bidang review dan kritik film, produksi, hingga distribusi film bernama Montase Press & Film menjadi sangat dibutuhkan. Pada mata kuliah Kritik Televisi dan Film telah diajari untuk mengkritisi film produksi Indonesia maupun program acara televisi. Namun karena kemampuan literasi dan menulis yang kurang memadai, sehingga hasil tulisan kurang maksimal. Pada akhirnya harus menambah wawasan ilmu dalam mengkritik sebuah film dengan bergabung bersama komunitas atau organisasi yang konsisten dalam menulis artikel maupun kritik secara objektif. Oleh karena itu, untuk masuk ke dunia kritikus perlu mempelajari lebih dalam menulis kritik atau review film yang baik. Salah satu caranya adalah melaksanakan Kuliah Kerja Profesi dibidang kepenulisan, baik kritik maupun review. Untuk merealisasikan hal tersebut, perlu adanya Kerja 1
Profesi pada Divisi Review dan Kritik Film di Montase Press & Film. Kegiatan ini diharapkan dapat meningkatkan kemampuan untuk meningkatkan wawasan serta pengetahuan di masa mendatang dalam dunia industri perfilman. B. Tujuan Pelaksaan Kuliah Kerja Profesi Pelaksaan Kuliah Kerja Profesi pada Divisi Review dan Kritik Film di Montase Press bertujuan untuk; 1. Mengikuti seluruh kegiatan yang dilakukan Montase Press & Film dalam membuat artikel, kritik maupun review untuk film dengan sungguh- sungguh dan disiplin. 2. Bekerja sama dengan baik di tempat Kuliah Kerja Profesi yaitu Montase Press & Film. 3. Mengetahui, memahami serta mempelajari pola kerja yang ada di Montase Press & Film. 4. Menerapkan, Meningkatkan dan Mengimplementasikan ilmu tentang film yang telah didapat selama perkuliahan dalam proses Review dan Kritik Film di Montase Press & Film. 5. Menjadikan Montase Press & Film sebagai wadah riset untuk Tugas Akhir Skripsi. C. Manfaat Pelaksanaan Kuliah Kerja Profesi Pelaksanaan Kuliah Kerja Profesi bagi mahasiswa Strata 1 Program Studi Televisi dan Film, Seni Media Rekam, Institut Seni Indonesia Surakarta ini memberi manfaat yang sangat besar, baik untuk Mahasiswa, Lembaga Pendidikan (Program Studi Televisi dan Film), serta dunia industri televisi maupun perfilman. 1. Manfaat Untuk Mahasiswa a. Mendapatkan pengalaman yang dapat memantapkan mental dan kesiapan mahasiswa untuk menjalani dunia kerja yang sesungguhnya. 2
b. Menjalin kerja sama secara profesional dengan Montase Press & Film. c. Dapat mengembangkan minat, bakat, kredibelitas dan kemampuan di bidang kepenulisan review dan kritik film serta profesi lainnya sebagai insan perfilman. d. Sebagai wadah forum untuk persiapan dan riset Tugas Akhir Skripsi. 2. Manfaat Untuk ISI Surakarta a. Menjadi bagian evaluasi pencapaian kompetensi lulusan dan materi pembelajaran. b. Menjalin hubungan kerja sama dengan pihak industri yang berkaitan. c. Memperoleh informasi baru dari perindustrian baik televisi maupun film tentang kualifikasi dan kompetensi Sumber Daya Manusia (SDM) yang dibutuhkan sekarang dan masa yang akan datang. 3. Manfaat Untuk Montase Press dan Film a. Memperoleh calon tenaga kerja yang terampil dan cekatan dalam dunia kepenulisan, baik untuk artikel, review hingga kritik film. b. Turut memajukan eksistensi industri dalam memajukan perusahaan dan industri perfilman. D. Waktu Pelaksanaan Kuliah Kerja Profesi Pelaksanaan Kuliah Kerja Profesi (KKP) mulai dilaksanakan pada Senin, 8 Oktober 2018 dan berakhir pada Sabtu, 17 November 2018. Hari masuk kerja efektif adalah hari Senin hingga Sabtu dengan waktu kerja fleksibel dan rata-rata 8-10 jam setiap hari (termasuk diskusi dan membahas proyeksi di luar KKP utama). E. Lokasi Pelaksanaan Kuliah Kerja Profesi Institusi tempat magang kerja yang dipilih dalam melaksanakan Kuliah Kerja Profesi berada di; 3
a. Nama Institusi b. Divisi c. Bidang d. Alamat e. Telepon f. E-Mail : Montase Press dan Film : Review dan Kritik Film : Penulis : Dusun Kregan RT. 02 / RW. 37 Sanggrahan, Wedomartani, Sleman - Yogyakarta 55584 : +62.813-2664-6779 : Gambar 01. Lokasi Montase Press dan Film. Sumber: Purwoko Ajie, 2018. 4
BAB II SEJARAH KOMUNITAS, MATERI DAN METODE KULIAH KERJA PROFESI A. Tinjauan Umum Perusahaan 1. Montase Press Selayang Pandang Gambar 02. Logo Montase Press dan Film. Sumber: Montase Film, 2018. Montase Press didirikan pada tahun 2017 oleh komunitas Montase Film. Awal tujuan didirikannya penerbitan ini untuk mencetak buku- buku film yang ditulis oleh para anggotanya. Sebelum tercetus gagasan membuat percetakan sendiri, Montase awalnya bekerja sama dengan Homerian Pustaka. Buku yang diterbitkan adalah Memahami Film Edisi I tahun 2008 dan telah terbit lebih dari 1000 eksemplar. Buku yang ditulis oleh Himawan Pratista ini telah didistribusikan ke sekolah menengah dan institusi pendidikan film di pelosok Indonesia. Namun jumlah buku yang beredar dengan royalti yang diberikan kurang sebanding, sehingga untuk buku selanjutnya lebih mudah untuk diterbitkan dengan nama sendiri. Nantinya uang hasil cetak dan keuntungannya dapat digunakan kembali untuk menerbitkan buku yang lain. Buku-buku yang diterbitkan juga akan relevan dengan orientasi dan standar dari Montase Press. Seiring berjalannya waktu, buku yang diterbitkan merambah ke dunia novel dan melibatkan penulis luar yang tulisannya relevan dengan dunia film. Hingga sekarang Montase Press telah menerbitkan setidaknya 5 buku seperti Memahami Film edisi II, Kompilasi Buletin Vol 1-3 dan 5
6 yang terbaru adalah Ulasan 30 Film Terlaris Indonesia 2002-2018 direncanakan rilis pada awal tahun 2019. Montase sendiri adalah komunitas film independen yang dibentuk pada tahun 2005 di Kota Yogyakarta. Awalnya, Himawan Pratista dan rekan-rekannya adalah sekumpulan para penikmat film yang berbagi info dan berdiskusi tentang film. Nama "Montase" (bermakna editing) muncul ketika wacana pembuatan buletin sinema mulai terealisasi. Sejak tahun 2006, Komunitas Film Montase memiliki media buletin bernama "Buletin Sinema Independen Montase" bersama blog Buletin Montase terbit hingga 27 edisi, berisi pengetahuan dan ulasan film, baik mancanegara maupun lokal, serta artikel lepas yang terkait film. Setelahnya, Buletin Montase vakum sejak tahun 2012 dan hingga pada pertengahan tahun 2015 digantikan oleh website Dalam perjalanannya, anggota Komunitas Film Montase semakin bertambah. Latar belakang anggota Montase juga semakin bervariasi yakni, pengajar film, praktisi film, mahasiswa film & televisi dan ilmu komunikasi, penikmat film, hingga wiraswasta. Dalam perkembangannya, Komunitas Film Montase mulai membuat film dokumenter hingga film fiksi/cerita, serta mengadakan pelatihan produksi film untuk beberapa instansi serta kampus. Hingga saat ini, Komunitas Film Montase masih memproduksi film fiksi dan dokumenter pendek yang diikutsertakan ke beberapa festival di tanah air dan luar negeri, dan hingga kini telah meraih puluhan penghargaan dan nominasi. Pada tahun 2015, Komunitas Film Montase meraih penghargaan Komunitas Film Terbaik dalam ajang bergengsi Apresiasi Film Indonesia (AFI) 2015. Komunitas Film Montase akan selalu tetap eksis berproduksi serta mengapresiasi film, dan kini menjadi salah satu komunitas terbaik dan terlengkap yang ada di Indonesia. Komunitas Film Montase akan terus meramaikan dan memberikan sumbangsih bagi dunia perfilman di tanah air.
2. Bidang Usaha a. Apresiasi, Review & Kritik Film Review Film merupakan divisi yang menekankan pada pengelolaan website Website ini fokus pada ulasan dan artikel yang berkaitan dengan apresiasi dan kritik film. Film-film yang diulas terdiri dari film Indonesia, Asia, Foreign, maupun Hollywood, yang sedang dan telah tayang di bioskop. Dengan moto, "Ringan dan Mencerahkan", website ini mencoba menawarkan perspektif yang berbeda dalam mengulas sebuah film, yaitu dengan pendekatan naratif dan sinematik. Website ini mencoba untuk memberikan pencerahan bagi para penikmat film dimanapun, untuk semakin memahami film sebagai medium seni yang memiliki nilai serta khasanah estetika yang unik. Hingga edisi ke-3, Buletin Montase yang didanai secara swadaya oleh anggotanya, mencetak buletin hingga 1000 eksemplar dan dibagikan secara gratis. Animo pembaca sangat luar biasa, dan mendapatkan beberapa respon positif yang mendukung buletin ini. Namun, dalam perkembangan dirasa terlalu luas dan tidak efektif diterima oleh sasaran pembacanya, maka mulai edisi ke-4, dipasang banderol sebesar Rp. 2000,- , untuk pengganti ongkos cetak. Karena harga ongkos cetak dan kertas yang semakin tinggi, akhirnya pada edisi ke-20, Buletin Montase menaikkan banderol sebesar Rp 5000,-. Sejak edisi ke 27, Buletin Montase vakum karena minimnya penulis serta harga cetak yang semakin tinggi. Pada awal tahun 2015, website muncul menggantikan Buletin Montase. Website hingga kini sudah berjalan dan data-data artikel Buletin dari edisi-edisi terdahulu terdapat dalam website ini. Baik Buletin Montase maupun website memiliki slogan: "Ringan dan Mencerahkan". Sasaran buletin dan website adalah semua kalangan, yakni pelajar, mahasiswa, umum yang minat dengan film. Ulasan-ulasan di dalamnya berisi sejarah dan 7
8 pengetahuan film, serta ulasan yang sifatnya ringan, namun berbobot. Ulasan film, lebih menekankan pada aspek naratif dan sinematik sebuah karya film. Website juga membuka bagi para penulis dan kritikus film dari tanah air untuk sama-sama berkontribusi memajukan perfilman nasional. b. Menggali Film dengan Montase Film Course Montase Film Course (MFC) adalah kelas film - on demand yang bertujuan untuk memberikan pengetahuan dan pemahaman mendasar tentang seni film dan produksi film (khususnya independen). MFC didukung oleh para pengajar dan praktisi film independen yang kompeten dan berpengalaman di bidangnya, baik dari Komunitas Film Montase sendiri maupun pengajar dari luar. Adapun sasaran dari MFC adalah tahap pemula dan menengah yang ingin belajar lebih banyak tentang ilmu film dan produksi film independen, baik siswa, mahasiswa, guru, atau pun masyarakat umum. Harapannya, MFC dapat membantu para pesertanya untuk menjadi pembuat film yang berkualitas, serta penikmat film yang lebih kritis terhadap film yang mereka tonton. c. CinemOntase: Apreasi Film Masa Kini Gambar 03. Kegiatan Pemutaran CinemOntase. Sumber: Purwoko Ajie, 2018.
CinemOntase adalah satu kegiatan pemutaran dan diskusi film pendek yang digagas oleh Komunitas Film Montase, Yogyakarta. Adapun film-film pendek yang diputar adalah film yang telah meraih penghargaan baik lokal maupun internasional. "CinemOntase" juga menghadirkan para pembuat filmnya sehingga penonton dapat berdiskusi langsung dengan mereka, berbicara tentang ide, konsep, produksi, hingga strategi distribusi filmnya. Dengan adanya acara pemutaran dan diskusi "CinemOntase", diharapkan calon pembuat film ataupun para pembuat film yang telah berproduksi bisa mendapatkan pengetahuan yang luas tentang festival film. Diharapkan pula, mereka kelak bisa mengikuti jejak para pembuat film yang telah sukses sebelumnya. Menjadi yang terbaik dalam sebuah ajang festival film bukanlah tujuan akhir. Ini hanya sebuah bagian kecil dari proses dalam berkarya untuk bisa lebih baik lagi hingga kelak bisa memajukan dan membanggakan Sinema Indonesia. d. Buletin Montase Untuk Literasi Film Perkembangan Montase dalam menyalurkan kritik dan ulasan tentang filmnya dijadikan kedalam bentuk buku Kompilasi Buletin Film Montase yang terdiri dari 3 volume. Kompilasi ini adalah kumpulan tulisan terbaik selama merilis 27 edisi Buletin Montase yang ditulis sejak tahun 2006. Setiap Volume berisi 9 edisi Buletin dan setiap 3 Bab dalam bukunya berisi tema pokok seperti gerakan sinema dunia, sejarah film, sutradara berpengaruh, genre film dan lain sebagainya. Untuk lebih jelasnya akan dijabarkan sebagai berikut; 9
1. Kompilasi Buletin Film Montase Vol. I Gambar 04. Sampul Buku Kumpulan Buletin Sinema Montase Vol. 1. Sumber:Montase Press, 2018. i. Edisi French New Wave Bab ini berisi tentang French New Wave, Band of Outsider: Cara Godard Bermain Bahasa Sinematik, Sinema: Ilusi, Gaya dan Janji dan Indonesian New Wave?. ii. Edisi Sinema Ekspresionisme Jerman Bab ini berisi tentang Sejarah Sinema Ekspresionisme Jerman, Pan's Labyrinth: Antara Fantasi dan Realitas, Keterserakan dalam Sinema hingga Ekskul dan Ilustrasi Musik Gladiator. 10
iii. Edisi Sinema Neorealisme Italia Bab ini berisi sisi lain Sinema Neorealisme Italia, The Bicycle Thieves: Potret Kemiskinan Rakyat italia dan Waktu di Persimpangan. iv. Edisi Film Noir Bab ini mengulas tentang Film Noir, The Maltese Falcon: Pelopor Film Noir, Noir dan Neo-noir: Apa Bedanya?, Film Bagus dan Keindahan Barangkali. v. Edisi Film Horor Bab ini lebih mengulas pada Film Horor dan Masa ke Masa, The Exorcist, Film Horor Terbaik Sepanjang Masa?, The Victim, Sebuah Realitas di Balik Realitas, Merah Itu Cinta: Mencoba Berbeda hingga Polemik Sensor. vi. Edisi Film Gangster Bab ini mengulas sisi Film Gangster Perkembangannya, The Godfather: Cermin Kejahatan Abadi, Infernal Affairs: Terobosan Baru "Gangster" Hong Kong, No Country for Oldman hingga Fenomena Film Bajakan. vii. Edisi Film Independen Bab ini membahas Kilas-Balik Perkembangan Film Independen, Pulp Fiction, Penghidup Tren Non Linier, The Blair Witch Project: Horor Murah yang Efektif hingga Parafrase dan Keisengan Godard dibahas lengkap. 11 dan
viii. Edisi Film Animasi Bab ini lebih mengulas pada Film Animasi dan Perkembangannya, Persepolis: Animasi Otobiografi Bernuansa Politis, Sekilas Sejarah Anime, My Neighboor Totoro: Kombinasi Imajinasi dan Falsafah Hidup dan Ratatouille. ix. Edisi Film Dokumenter Bab terakhir buku ini membahas mengenai Sejarah Film Dokumenter, Bowling for Coulombine: Mempertanyakan Kekerasan Senjata Api, Kedalaman Riset Membawa Kemenangan hingga Miniatur dalam dokumenter. 2. Kompilasi Buletin Film Montase Vol. II Gambar 05. Sampul Buku Kumpulan Buletin Sinema Montase Vol. 2. Sumber:Montase Press, 2018. 12
i. Edisi Sinema Korea Bab ini membahas Sejarah Sinema Korea Selatan, Shiri: Aksi Thriller Korea ala Hong Kong, The Host: Film Monster Unik Bermuatan Politik dan Bioskop Jogja dari Empire 21 Hingga Empire XXI. ii. Edisi Sinema India Bab ini lebih mengulas pada Sinema India, Pather Panchali: Film Neorealisme ala Bengali, Salaam Bombay! dan Unsur Mitologi dalam Sinema India Populer. iii. Edisi Sinema Hong Kong Bab ini mengupas Sekilas Sinema Hong Kong, The Way of The Dragon: Kombinasi Aksi, Komedi dan Western, The Killer: Aksi Brutal ala John Woo, Merantau: Hanya Film Laga Semata dan Esai dalam "Cin(T)a)". iv. Edisi Quentin Tarantino Bab ini berisikan ulasan tentang sutradara Quentin Tarantino, Reservoir Dogs: Gangster Modern ala Tarantino hingga film Jackie Brown: Momen Tarantino Menyempurnakan Hat-Trick. v. Edisi James Cameron Bab ini berisikan ulasan tentang sutradara James Cameron, Terminator 1 & 2: Kemenangan Cameron, Arnold dan Efek Visual hingga Feminisme ala James Cameron. vi. Edisi Tim Burton Bab ini berisikan ulasan tentang sutradara Tim Burton, Sleepy Hollow: Kisah Horor Klasik Versi Burton dan Ed Wood: 13
Komedi Biografi Minim Sentuhan Burton Film Hollywood Klasik, Hitam Putih tetapi Menarik dan Hangat. vii. Edisi Nicole Kidman Bab ini berisikan ulasan tentang sutradara Nicole Kidman, To Die For: Tidak Sehebat Akting Kidman, The Others: Antara Ilusi dan Realita dan bahasan mengenai Mengapa Hollywood Lebih Suka Bikin Film Sekuel dan Kita Berbondong Menontonnya? viii. Edisi Jodie Foster Bab ini fokus pada sutradara Jodie Foster, The Accused: Menggali Potensi Sang Bintang Muda dan The Silence of The Lamb: Kemenangan Hopkins, Foster dan Demme. ix. Edisi Julia Roberts Bab ini fokus pada sutradara Julia Roberts, Pretty Woman: Kisah Cinderella Masa Kini dan Erin Bronkovich: Kombinasi Sempurna Independen dan Komersial. 14
3. Kompilasi Buletin Film Montase Vol. III Gambar 06. Sampul Buku Kumpulan Buletin Sinema Montase Vol. 3. Sumber:Montase Press, 2018. i. Edisi Film Disaster Bab ini lebih mengulas pada genre film Disaster Movies, Airport, Dante's Peak hingga Judul-Judul Film Kita Makin Ngawur? Ditulis ringkas dalam bab ini. ii. Edisi Film Superhero Bab ini mengulas film Superhero dari Masa ke Masa, Batman: Pelopor Superhero Modern hingga Captain America: Superhero Bermodal Hati Mulia. 15
iii. Edisi Film Romantic Comedy Bab ini mengulas pada genre Romantic Comedy Movies, Kisah Roman Klasik Abadi, My SassyGirl hingga film Kejarlah Daku Kau Kutangkap. iv. Edisi Sinema Thailand Bab ini membahas pada sinema Thailand, Nang-Nak dan Ong-Bak. v. Edisi Sinema Indonesia Bab ini membahas pada Sekilas Sinema Indonesia, baik dari film Darah dan Doa, Maju Kena Mundur Kena hingga Malam Satu Suro. vi. Edisi Sinema Malaysia & Filipina Bab ini membahas mengenai Sekilas Sinema Malaysia, Ombak Rindu: Sajian Melodrama ala FTV, Muallaf: Cara Sineas Memaknai Muallaf. Pada pembahasan Sekilas Sinema Filipina mengupas film Himala: Sebuah Keajaiban dari Negeri Seberang dan No Other Woman: Menjual Glamor dan Sensualitas. vii. Edisi Seri Batman Pada edisi seri ini lebih mengulas pada Batman Movies, baik secara Trilogi The Dark Knight: Bicara Soal Pengorbanan dan Batman: Under The Red Hood: "Sekuel" Sempurna The Dark Knight. 16
17 viii. Edisi Seri James Bond Pada bab edisi ini lebih mengulik sisi James Bond Movies seperti Russiawith Love: Keseimbangan Plot, Aksi dan Thriller dan Casino Royale - Skyfall: Sisi Humanis Bond. ix. Edisi Seri Die Hard Pada bab akhir berisi mengenai Die Hard Movies, seri film ini mempelopori film aksi teroris modern dan film The Rock. e. Penerbit Divisi Penerbitan adalah divisi yang menekankan pada penerbitan buku melalui Montase Press. Montase Press ke depannya akan mencetak buku-buku yang terkait dengan film. Salah satu buku yang telah diterbitkan berjudul Memahami Film Edisi Kedua. Divisi ini juga melakukan pendistribusian buku tersebut secara independen ke berbagai kampus, komunitas, serta instansi terkait film di seluruh Indonesia. Melalui Montase Press, Montase mencoba menawarkan perspektif pengetahuan film dengan media literatur untuk mengedukasi kalangan insan film maupun para penikmat film untuk lebih memahami segala hal tentang film. CV. Montase Press didirikan pada tahun 2017 dan membuka peluang bagi para penulis buku film di luar anggotanya untuk menerbitkan dan mendistribusikan secara nasional. Sejauh ini Montase Press mendistibusikan buku secara independen melalui jaringan yang dimiliki Komunitas Film Montase yang meliputi kampus, SMK/SMA, serta komunitas film. 3. Struktur Organisasi Kepengurusan Montase Periode Tahun 2017 - 2018; a. Ketua Umum/Chairman : Agustinus Dwi Nugroho b. Ketua Harian/Chairman's Assistant : Rian Apriansyah
c. Penasehat/Counselor : Himawan Pratista d. Sekretaris & Bendahara/ : Melati Puspitasari Secretary & Treasurer e. Humas/Marketing/ : Mohammad Mozafari Public Relations/Marketing f. Asisten Humas/Marketing : Yosua Aji Febrianto g. Kepala Divisi Produksi/ : Antonius Rah Utomo Head of Montase Productions Division h. Kepala Divisi Distribusi/ : Masdhika Dwi Rahmad H Head of Distribution Division i. Kepala Divisi Apresiasi Film/ : Luluk Ulhasanah Head of Film Reviews Division j. Kepala Divisi Penerbitan/ : Melati Puspitasari Head of Publishing Division k. Asisten Kepala Divisi Produksi : Dwi Saputro l. Member Senior (Senior Members): Febrian Andhika Andi Siti Hardianty Debby Dwi Elsha Teguh Arif Kristianto 4. Penghargaan Komunitas Komunitas Film Montase meraih penghargaan Komunitas Film Terbaik dalam ajang bergengsi Apresiasi Film Indonesia (AFI) tahun 2015. 5. Partner Komunitas a. Becuas Film b. Sanggar Boneka Pak Bagong 18
c. Rudan Pictures d. Omah Dhuwur Productions e. Dicti Art Laboratory f. Ark Circle g. Museum Dullah h. Kementerian Pendidikan dan Kebudayaan i. PJS Indo Pictures B. Materi Kerja Profesi 1. Materi Umum Kritik Film (sering disebut Kritikus) merupakan penilaian yang dilakukan seseorang terhadap sebuah film yang disajikan. Kritikus setidaknya sudah memiliki banyak pengalaman dibidang khusus, seperti perfilman dan sinematografi. Kritik film merupakan proses lebih lanjut dari apresiasi film dengan memberikan persyaratan kemampuan menganalisis yang lebih tinggi. Yakni kemampuan bertanya dan mendapatkan jawaban mendasar tentang seni, yang nantinya dapat berguna untuk memecahkan struktur yang kompleks dan terorganisasi ke dalam sebuah unsur dasar. Sehingga penilaian yang dibuat seorang kritikus dapat dibaca dan dilacak kembali serta dapat dibuktikan validitasnya. 2. Materi Khusus Dalam tahap Review & Kritik Film banyak aspek yang harus dimiliki oleh seorang kritikus film. Yaitu kemampuan dalam menganalisis baik secara cerita, plot hingga unsur sinematik dari sebuah film. Selain itu seorang Kritikus juga dituntut untuk mengerti sejarah film dan pengetahuan tentang film sejak film ada hingga mengikuti perkembangannya. Pada pelaksanaan Kuliah Kerja Profesi ini lebih dituntut untuk menjadi kritikus yang baik dan benar. Sehingga terdapat beberapa 19
tahapan yang harus dijalani selama menulis ulasan. Beberapa film yang telah dijabarkan akan disisipkan dalam bab lampiran. Selama menjadi penulis konten pemula, tentunya akan diberikan pengetahuan tentang dasar memahami film, sejarah film hingga proses penulisan kritik film dengan standar Montase. C. Metode Kerja Profesi Metode Kuliah Kerja Profesi menggunakan sistem standar yang diterapkan pada Montase Press. Penjelasannya adalah sebagai berikut; 1. Apresiasi Film dengan Menonton Dasar dalam mengkritisi film adalah dengan melihat dan menilai secara objektif sebuah film yang disajikan. Apresiasi film menjadi sebuah penghargaan atas pengalaman dan kepuasan estetis yang didapat saat menonton sebuah karya audio visual. Metode ini umum dilakukan untuk mengumpulkan semua data baik berupa cerita ataupun pencapaian sinematik dari sebuah film. Data yang telah dirangkum tidak boleh lepas dari isi filmnya sendiri. Sehingga unsur estetika yang ada dalam film dapat digunakan untuk acuan atas kepuasan dan pengalaman empiris masing- masing penikmatnya. 2. Menulis Ulasan, Kritik dan Review Dalam menulis ulasan sebuah film, baik secara kritik ataupun bentuk sederhana berformat review, seorang kritikus terlebih dahulu harus mampu mengapresiasi dan membaca film dengan baik. Sehingga hasil kritik bersifat objektif sesuai dengan isi film yang disajikan. Seorang kritikus dalam menulis kritik filmnya tidak diperbolehkan subjektif dan harus dapat membedakan antara film "suka" atau film "bagus". Dalam penulisan sendiri, terdapat standar yang diterapkan untuk membuat satu bentuk tulisan yang memiliki ciri khas. Standar-standar ini didapatkan 20
21 secara langsung dari pembimbing lapangan berupa materi dasar dan teknik penulisan standar kritik film di Montase Press. 3. Publikasi Ulasan, Kritik dan Review Tulisan yang telah dibuat tidak berguna dan bermanfaat jika tidak dipublikasikan secara luas. Pada Montase Press, seluruh ulasan film baik berupa Artikel, News dan Review film harus dipublikasikan. Penggunaan website dan montase.org terasa lebih efektif daripada dicetak dalam medium kertas yang sebelumnya pernah dilakukan Montase Press. 4. Penulisan Buku Selain memiliki kemampuan Apresiasi film dengan baik dan menuliskannya ke dalam sebuah artikel atau review tentang film, kritikus juga dituntut untuk membuat karya tulisnya dalam bentuk buku. Hal ini sangat erat dengan pentingnya medium buku sebagai bentuk literasi yang valid. Montase Press telah menerbitkan buku secara mandiri untuk memberikan dukungan literasi kepada para pembuat dan penikmat film. Penulisan buku sendiri memiliki standar tinggi dan tidak semudah menulis sebuah ulasan singkat. Tahapan prosedural yang ada pada Montase Press dipergunakan untuk menyetarakan tulisan dan menjadi acuan penting sebelum masuk ke penerbitan. D. Tahapan Kuliah Kerja Profesi 1. Observasi dan Adaptasi Observasi yang dilakukan adalah obserbavasi tak berperan (nonparticipant observation), yaitu peneliti dalam melakukan penelitian tidak terlibat langsung terhadap objek yang diteliti.1 Dalam hal ini, untuk mengamati dan melihat sistem kerja para kritikus film di Montase Press. __________________ 1. H.B. Sutopo, Metodologi Penelitian Kualitatif, 2006, Surakarta : UNS, 75.
Selain itu, nantinya akan beradaptasi dengan cara kerja Montase Press dalam studi kritik film. 2. Partisipatif Partisipatif yang akan diimplementasikan yaitu diskusi bersama dengan beberapa kritikus film untuk memperoleh data serta informasi pelengkap, tentunya yang berkaitan dengan pengerjaan tugas sesuai dengan ranah kerja masing-masing divisi. Data tersebut dapat menjadi alat pendukung untuk proses pengerjaan tugas dalam membuat kritik film sesuai dengan standar dari Montase Press. Tahapan Observasi, Adaptasi dan Partisipatif ini nantinya sangat berguna untuk beradaptasi dan menyesuaikan dengan disiplin kerja yang ada di Montase Press. 22
BAB III PELAKSANAAN KULIAH KERJA PROFESI A. Adaptasi Dalam Profesi Proses yang dihadapi saat pertama masuk kerja adalah beradaptasi dengan lingkungan dan orang-orang baru yang bekerja di Montase Press & Film. Adaptasi yang dirasakan selama kurun waktu 1 minggu juga dirasa cukup. Beberapa crew dan anggota sangat membantu dalam memahami seluk beluk kerja. Sehingga dapat dengan cepat menyesuaikan dan memahami karakteristik dari masing-masing divisi serta lingkup kerjanya. 1. Jam Kerja: Dari Pagi Hingga Tengah Malam Dalam pelaksanaan Kuliah Kerja Profesi, tidak ada ikatan waktu yang pasti untuk sebuah kegiatan dan dapat disesuaikan sesuai dengan kebutuhan. Fleksibel dan tidak selalu di tempat kerja dirasa lebih efisien karena penugasan dapat dikerjakan di luar kantor. Selain itu, normalnya jam kerja dimulai pada pukul 08.00 WIB hingga pukul 16.00 WIB. Untuk jam malam, biasanya dimulai pukul 19.00-22.00 WIB. Dalam satu hari maksimal jam kerja adalah 10 jam. Termasuk di dalamnya berisi penugasan, menonton film, review, kritik, produksi hingga diskusi tentang film. Gambar 07. Kegiatan Kelas Materi 1. Sumber: Luluk Ulhasanah, 2018. 23
2. Fleksibelitas Budaya Kerja Budaya kerja yang ada di Montase Press & Film sangatlah disiplin dan tepat waktu. Selain itu, setiap kegiatan harus datang untuk dapat menyerap ilmu yang disalurkan oleh pembimbing. Hasil kerja juga memiliki standar yang cukup tinggi. Pada umumnya, semua tulisan yang ada pada website memiliki ciri khas, baik itu artikel lepas, review film, news hingga video review. Budaya lain yang berbeda ada di ranah produksi, yang justru lebih santai dan tidak menekan seperti produksi di komunitas/Production House lainnya. Hal ini menjadi pembeda dimana budaya kerja yang santai namun hasilnya tetap maksimal. Gambar 08. Kegiatan Kelas Materi 2. Sumber: Luluk Ulhasanah, 2018. B. Rentetan Karakteristik Penulisan Setelah melewati proses adaptasi selama kurang dari 1 minggu, tidak langsung sepenuhnya mendapatkan kepercayaan untuk menulis. Namun diberikan pembekalan berupa materi dasar tentang sejarah film. Hal ini sangat penting karena minimnya pengetahuan film sehingga menjadikan keharusan untuk mengikuti kelas materi. 24
Gambar 09. Kegiatan Kelas Materi Khusus. Sumber: Purwoko Ajie, 2018. 1. Materi & Pengerjaan Hal Dasar Kelas materi dilakukan selama kurang lebih 3 minggu, mulai pada 15 Oktober 2018 setiap hari Senin-Jum'at, pukul 08.00 - 11.00 dan pukul 19.00 - 21.00 WIB. Setelah melakukan kelas materi, pembimbing lapangan akan memberikan referensi film yang nantinya harus di review. Setidaknya satu hari satu film dan nantinya akan diulas bersama. Gambar 10. Materi Dasar Sejarah Film. Sumber: Purwoko Ajie, 2018. 25
2. Penulisan Dengan Sistem Mentoring Penulisan dengan sistem Mentoring dilakukan pembimbing untuk memantau seberapa dalam materi yang telah disampaikan diaplikasikan ke dalam sebuah tulisan. Hasil tulisan dari film yang telah ditonton dibuat sebuah ulasan sesuai dengan standar penulisan di Montase Press. Kemudian setelah selesai membuat ulasan, pembimbing akan melihat hasil ulasan sekaligus mengoreksi apa saja yang salah dan harus dibenahi. Gambar 11. Kegiatan Kelas Materi Malam dan Evaluasi. Sumber: Himawan Pratista, 2018. 3. Tugas Mandiri, Merambah Literasi Tugas mandiri menjadi salah satu bentuk kepercayaan dari Montase Press & Film untuk membuat sebuah ulasan yang sifatnya personal. Tidak hanya itu saja, tugas ini menjadi pembuktian bahwa dilibatkan secara langsung dalam penulisan buku 30 Film Terlaris Indonesia Tahun 2002-2018. C. Gagas Tulisan 1. Ulasan dan Review Film Klasik (Di Bawah Tahun 2017) Pada Penugasan film-film lama, tentu mendapatkan banyak sekali hal-hal baru yang tidak diketahui tanpa menonton filmnya terlebih 26
27 dahulu. Sebagai contoh adalah biaya produksi dalam sebuah film The Wizard of Oz dimana film klasik ini sepenuhnya telah berwarna. Pada realitanya, teknologi kamera berwarna sangatlah mahal pada tahun 1939, sehingga hanya film-film potensial untuk komersial saja yang dapat diproduksi berwarna. Pada sub-bab ini, akan menampilkan alur penugasan berupa review yang hasilnya akan dilampirkan pada bab Lampiran - Laporan Kuliah Kerja Profesi ini. Alur Penulisan; a. Pertama, film klasik (atau film-film sebelum tahun 2017) diberikan pembimbing lapangan. Jika tidak ada, maka diwajibkan untuk mendownload di beberapa situs penyedia. b. Kedua, menonton film di ruangan tertutup, dengan komputer atau smartphone, kualitas gambar tentunya HD. Agar suara maksimal, biasanya menggunakan headphone khusus (headphone NK-950). c. Ketiga, setelah menonton film, mencari referensi tentang credit film beserta fakta film di wikipedia dan IMDb. Fungsinya untuk mencari siapa saja orang-orang dibalik pengerjaan, biaya produksi, hingga penghargaan yang didapat dari film yang telah ditonton. Selain itu juga membaca review lain yang relevan untuk menambah wawasan, apa saja yang seharusnya ada dan benar dari sebuah ulasan film. d. Keempat, menulis semua informasi dan data-data yang telah didapat. Biasanya pada paragraf pertama, data film berisi semua informasi tentang filmnya. Paragraf kedua, berisi sinopsis filmnya. Paragraf ketiga, berisi ulasan film beserta kejanggalan- kejanggalan dari sisi naratif dan ceritanya. Paragraf keempat, berisi ulasan dan aspek-aspek sinematik yang dicapai dalam film. Dan yang terakhir pada paragraf kelima, semua ulasan yang telah ada disimpulkan dalam satu kalimat singkat. Juga
diwajibkan memberikan score/nilai sebagai penilaian dari hasil review yang telah ditulis. Setelah tahapan penulisan selesai, ada kelas evaluasi dimana setiap artikel atau review film ini akan dikoreksi dan harus diperbaiki agar tidak salah kaprah dalam mengkritisi sebuah film. Pada awalnya tentu masih melakukan banyak kesalahan yang menjadikan tulisan tidak maksimal serta bukan dari standar Montase. Maka dibutuhkan setidaknya 9 review film lain hingga benar-benar memahami film dan cara mengkritisinya. Beberapa film penugasan yang didapat di antaranya; Sweet 20 (2017) - ditulis pada Selasa, 9 Oktober 2018. Jakarta Undercover (2016) - ditulis pada Rabu, 10 Oktober 2018. Groundhog Day (1993) - ditulis pada Kamis, 11 Oktober 2018. The Road Home (1999) - ditulis pada Senin, 15 Oktober 2018. Big (1988) - ditulis pada Selasa, 16 Oktober 2018. District 9 (2009) - ditulis pada Rabu, 17 Oktober 2018. Ada Apa Dengan Cinta? (2002) - ditulis pada Sabtu, 20 Oktober 2018. Berbagi Suami (2006) - ditulis pada Sabtu, 20 Oktober 2018. Pengabdi Setan (1982) - ditulis pada Sabtu, 20 Oktober 2018. Napoleon (1927) - ditulis pada Senin, 22 Oktober 2018. 12 Angry Men (1957) - ditulis pada Selasa, 23 Oktober 2018. Rear Window (1954) - ditulis pada Rabu, 24 Oktober 2018. Petualangan Sherina (2000) - ditulis pada Sabtu, 27 Oktober 2018. The Raid (2011) - ditulis pada Sabtu, 27 Oktober 2018. Nine Lives (2005) - ditulis pada Senin, 29 Oktober 2018. Babel (2006) - ditulis pada Jum'at, 2 November 2018. Daun Diatas Bantal (1998) - ditulis pada Sabtu, 3 November 2018. The Photograph (2007) - ditulis pada Sabtu, 3 November 2018. 28
29 Seabiscuit (2003) - ditulis pada Senin, 5 November 2018. Pleasantville (1998) - ditulis pada Selasa, 6 November 2018. 2. Ulasan dan Review Film Bioskop Penugasan untuk review Film Bioskop (film fresh) sangat diwajibkan selama menjalani Kuliah Kerja Profesi di Montase. Tujuannya untuk menerapkan secara langsung ilmu yang sudah didapatkan berupa materi dan dasar-dasar penulisan ulasan sebuah film. Film-film fresh ini biasanya tayang pada hari Kamis di setiap minggunya. Dalam ulasan ini dibentuk tim redaksi tulis yang terdiri dari 3 anggota untuk saling bertukar pikiran dan sudut pandang review film yang berbeda. Nantinya salah satu anggota bertugas menjadi notulen sekaligus merangkum apa saja gagasan dan hal yang harus ditulis. Untuk lebih mudahnya, berikut alur yang dikerjakan dalam membuat ulasan dan review film bioskop; a. Pertama, tim redaksi menonton film di bioskop. Bioskop yang sering dipakai adalah Empire XXI, CGV JWalk Mall, dan XXI Ambarrukmo Plaza - Yogyakarta. Jam menonton mengambil pukul 12 siang, atau jam pertama film tayang. b. Setelah menonton, tim redaksi melakukan diskusi membahas film yang telah ditonton. Semua gagasan dan ide tulisan ditampung kemudian dirangkum. Hasil tulisan akan ditulis menjadi satu artikel panjang sebanyak 1,5 hingga 2 halaman. c. Hasil tulisan yang telah dirangkum diserahkan kepada pembimbing lapangan untuk dikoreksi. Hasil koreksi ini nantinya akan dipakai untuk evaluasi dan perbaikan penulisan ulasan film selanjutnya. d. Hasil koreksi yang sudah rapi, diserahkan kepada editor tulisan (Himawan Pratista) untuk dibaca ulang dan disusun kembali susunan kata beserta PUEBI sesuai standar redaksional
Montase. Hal ini agar keabsahan dan independensi tulisan yang akan tayang layak terbit. Di sini editor akan memberikan beberapa masukan terkait hasil tulisan agar tidak terjadi lagi di ulasan film selanjutnya. e. Ulasan dan kritik film bioskop yang telah selesai tulis, akan langsung ditayangkan di website milik Montase Press & Film di Pada umumnya, hasil tulisan ditayangkan 1-2 hari setelah tim redaksi membuat ulasan. Sehingga waktu yang senggang akan lebih banyak digunakan untuk berdiskusi tentang apa saja yang harus atau seharusnya tidak ditulis dalam sebuah ulasan dan kritik film bioskop. Beberapa ulasan film yang telah tayang di website diantaranya; 1. Film Tengkorak (2018) - ditulis pada Kamis, 18 Oktober 2018. Tidak diterbitkan dan hanya melakukan diskusi bersama komunitas film Montase saja. 2. Film Jaga Pocong (2018) - ditulis pada Jum'at, 26 Oktober 2018. Ditayangkan di website pada Sabtu, 27 Oktober 2018. 3. Film Tujuh Bidadari (2018) - ditulis pada Kamis, 1 November 2018. Ditayangkan di website pada Sabtu, 3 November 2018. 4. Film A Man Called Ahok (2018) - ditulis pada Kamis, 8 November 2018. Ditayangkan di website pada Sabtu, 10 November 2018. 5. Film Suzzanna: Bernafas Dalam Kubur (2018) - ditulis pada Kamis, 15 November 2018. Ditayangkan di website pada Kamis, 15 November 2018. 3. Penulisan Buku Selain menulis untuk mengisi website dan artikel, tim redaksi dari mahasiswa magang juga mendapatkan sebuah kepercayaan dari Montase 30
Press untuk ikut terlibat menulis dalam buku berjudul 30 Film Terlaris Indonesia Tahun 2002-2018. Dari 30 film yang akan dieksekusi dengan review yang detail dan panjang tulisan minimal 4 halaman, tim redaksi mendapatkan 2 artikel yang harus dikerjakan sebelum 25 November 2018. Hal ini tentunya dengan pengawasan ketat penasihat Montase, Himawan Pratista, yang sangat detail dalam menganalisa film beserta tulisan yang akan dituliskan ke dalam buku kompilasi ini. Berikut alur penulisannya; a. Pertama, tim Redaksi Montase berdiskusi membahas pembagian film yang terdiri dari 30 film terlaris di Indonesia hingga akhir tahun 2018. Diputuskan, tim redaksi mahasiswa magang mendapatkan 2 film, yaitu My Stupid Boss (2016) dan Suzzanna: Bernafas Dalam Kubur (2018). b. Selanjutnya, tim redaksi menonton dan membuat catatan-catatan kecil yang lebih mendetail agar dapat didiskusikan nantinya. c. Setelah menonton, tim redaksi membuat sebuah ulasan panjang dan mendetail dari masing-masing anggota. Fungsinya untuk menggabungkan dan menyortir apa saja yang seharusnya ada dan tidak ada dalam ulasan nantinya. d. Hasil ulasan diserahkan kepada pembimbing untuk dikoreksi. Dalam pengoreksian ini semua hal yang telah ditulis dirombak beberapa untuk memenuhi persyaratan redaksional di Montase Press. e. Setelah koreksi dari pembimbing dirasa cukup, ulasan film ini diserahkan kepada editor yang nantinya akan disempurnakan untuk kebutuhan draft tulisan buku. Terdapat beberapa masukan dan koreksi yang tentu harus diperbaiki. 31
Selama penulisan buku ini, tim redaksi belum dapat memastikan kapan buku akan resmi beredar untuk publik. Dengan asusmsi rencana terbit pada awal tahun 2019 mendatang. D. Lain Yang Relevan 1. Produksi Film The Blank Horizon Gambar 12. Kegiatan Pra Produksi Film The Blank Horizon 1. Sumber: Purwoko Ajie, 2018. Selama menjalani Kuliah Kerja Profesi di Montase Press & Film tidak hanya diajarkan untuk menulis artikel atau ulasan film saja. Namun juga dilibatkan sebagai bagian dari crew dan cameo di film pendek The Blank Horizon. Gambar 13. Kegiatan Pra Produksi Film The Blank Horizon 2. Sumber: Purwoko Ajie, 2018. Di sini diberikan tugas menjadi Line Producer dan bertanggung jawab untuk mengecek semua peralatan yang akan dipergunakan selama 32
produksi. Produksi dilaksanakan selama 2 kali. Yaitu pada Selasa, 30 Oktober 2018 dan memakan waktu satu hari penuh. Karena beberapa kendala, akhirnya produksi dilanjutkan pada Senin, 12 November 2018. Lokasi syuting sepenuhnya berada di kawasan Gunung Kidul, Yogyakarta. Hingga pasca produksi dilibatkan juga dalam preview dan mengomentari hasil editing draft film yang nantinya akan diikut sertakan dalam beberapa festival nasional dan internasional tahun 2019. Gambar 14. Salah Satu Shot film The Blank Horizon. Sumber: Purwoko Ajie, 2018. 2. Survey Lokasi Syuting Film Dalam menyusun proyeksi Montase Film untuk meningkatkan jumlah produktivitas dalam membuat film, beberapa crew Montase berinisiatif survey dan hunting lokasi untuk persiapan film-film selanjutnya. Nantinya lokasi ini akan menjadi ide dasar membuat film yang unik dan belum pernah ada sebelumnya. Survey lokasi berada di Makam Raja-Raja Imogiri di Imogiri, Bantul Yogyakarta pada Rabu, 31 Oktober 2018. 3. CinemOntase Seperti yang telah dijelaskan sebelumnya, CinemOntase adalah kegiatan dari Montase Film yang berorientasi pada apresiasi film. 33
Adapun film-film pendek yang diputar adalah film yang telah meraih penghargaan baik lokal maupun internasional. CinemOntase menghadirkan para pembuat filmnya sehingga penonton dapat berdiskusi langsung dengan mereka, berbicara tentang ide, konsep, produksi, hingga strategi distribusi filmnya. Gambar 15. Kegiatan Pemutaran CinemOntase #3. Sumber: Purwoko Ajie, 2018. Pemutaran biasanya dilakukan setiap akhir tiap bulan. Pada Kerja Profesi ini lebih dilibatkan untuk membantu crew yang bertugas dilapangan untuk menyiapkan segala keperluan screening film yang diadakan di Sleman Creative Space. Screening & Discussion CinemOntase #3 memutar 2 film dokumenter yaitu Sampun Jawah (2018) karya Ahmad Fahmi N.K dan Once Upon a Time in Yogyakarta (2017) karya Dwi Saputro. Pemutaran ini dilaksanakan pada Kamis, 25 Oktober 2018. Setelah pemutaran dan diskusi CinemOntase #3 berjalan. Ada kepercayaan dari Ketua Program CinemOntase, Moh. Mazafari, untuk mencarikan film yang telah berprestasi dan sutradaranya bersedia untuk hadir. Karena lumayan sulit dan membutuhkan waktu yang lama, akhirnya muncul ide merekomendasikan film karya kakak tingkat yang juga alumni dari program studi Televisi dan Film, Institut Seni Indonesia Surakarta. Screening & Discussion CinemOntase #4 akan memutar 2 34 juga
film pendek inspiratif, yaitu ILUSI (2015) karya Sito Fosy Biossa dan 15,7 KM (2018) karya Ryan Apriansyah. Pemutaran jilid ke 4 ini akan dilaksanakan pada Sabtu, 24 November 2018 di Sleman Cretive Space. Gambar 16. Kegiatan Screening & Discussion CinemOntase #4 1. Sumber: Purwoko Ajie, 2018. 4. Maintenance Website Gambar 17. Kegiatan Maintenance Web Montase. Sumber: Purwoko Ajie, 2018. Tugas lain selama mengikuti Kuliah Kerja Profesi adalah terlibat dalam perbaikan website. Disini awalnya menggantikan posisi admin website yang sedang mengalami konflik internal. Sehingga tidak ada yang mengurusi website milik Montase yang sedang rusak dan down pada servernya. Hal ini memang sangat mengganggu kinerja dari pihak Montase, sehingga dalam pengembangan website milik Montase juga 35
36 turut dilibatkan. Yaitu pada situs dan montase.org secara profesional. 5. Rapat Rutin Bulanan Gambar 18 & 19. Kegiatan Rapat dan Musyawarah Rutin Bulanan pengurus Montase periode Tahun 2018. Sumber: Purwoko Ajie, 2018. Selama mengikuti kegiatan Kerja Profesi juga dilibatkan dalam Rapat dan Musyawarah Rutin Bulanan pengurus Montase periode Tahun 2018. Musyawarah ini membahas agenda yang telah dilakukan selama 1 bulan sebelumnya dan perencanaan untuk agenda Musyawarah Nasional Tahunan. Selain itu rapat ini membahas terbentuknya Dewan Pertimbangan Montase untuk tahun 2019. Rapat dilaksanakan pada Jum'at, 9 November 2018 di SeRae Kitchen - Yogyakarta.
BAB IV PENUTUP Pada bagian Penutup ini, ada beberapa hal yang perlu dicermati selama melakukan kegiatan Kuliah Kerja Profesi. Yakni tentang bagaimana langkah Montase Press & Film menguasai keadaan dan menyikapi persoalan untuk mendapatkan hasil kerja yang maksimal dan memuaskan. A. Kesimpulan Pelaksanaan Kuliah Kerja Profesi sebagai Penulis Konten selama kurang lebih 36 hari kerja dirasa dalam waktu yang relatif singkat. Namun disini justru lebih banyak mendapatkan pengetahuan serta pengalaman, terutama dalam tim kepenulisan yang kompeten dan komprehensif. Oleh karena itu, komunitas Montase dan penerbit Montase Press merupakan salah satu komunitas independen yang sehat dan berkontribusi atas perkembangan karya tulis dan ulasan tentang film. Disamping itu, Kuliah Kerja Profesi di Montase Press & Film menunjukkan bertambahnya wawasan, relasi & pengalaman yang sangat dibutuhkan dalam dunia kerja. Hal ini sejalan dengan pengembangan kualitas diri untuk bersaing di dunia industri yang lebih kompleks. B. Saran Dalam menjalani Kuliah Kerja Profesi selama kurang lebih 36 hari di Montase, masih terlihat ada sedikit kekurangan. Hal ini akan menjadi perbaikan yang dapat diwujudkan untuk kebaikan bersama ke depannya, baik dari Mahasiswa yang akan magang, pihak Kampus dan Instansi tempat magang. 1. Dengan dibatasinya jumlah mahasiswa yang masuk Instansi/Perusahaan terkait, mengakibatkan sebagian besar mahasiswa 37 di
tidak/belum mendapatkan lokasi hingga akhir tahun. Sehingga program percepatan kelulusan dengan sistem tempat kerja profesi sebagai wadah penelitian akan memakan waktu yang cukup lama. 2. Mahasiswa yang ingin magang setidaknya memahami betul tempat magangnya. Karena untuk Montase sendiri menerapkan standar kepenulisan yang lumayan tinggi, sehingga setidaknya mahasiswa dapat memahami dasar-dasar sejarah dan perkembangan film terlebih dahulu. 3. Jalinan yang baik antara mahasiswa dan pembimbing instansi/industri akan sangat mempengaruhi kinerja. Sehingga baik mahasiswa atau pembimbing lapangan saling memahami karakter masing-masing agar nantinya dapat menyesuaikan lingkungan kerja, sistem kerja, disiplin kerja serta mental yang kuat. 38
DAFTAR PUSTAKA BUKU & JURNAL H.B. Sutopo. 2006. Metodologi Penelitian Kualitatif. Universitas Sebelas Maret: Surakarta. Ilham Zoebazary. 2010. Kamus Istilah Televisi & Film. PT Gramedia Pustaka Utama: Jakarta. Agustinus Dwi Nugroho & Himawan Pratista. 2018. Kompilasi Buletin Film Montase Vol. 1. Montase Press: Yogyakarta. Agustinus Dwi Nugroho & Himawan Pratista. 2018. Kompilasi Buletin Film Montase Vol. 2. Montase Press: Yogyakarta. Agustinus Dwi Nugroho & Himawan Pratista. 2018. Kompilasi Buletin Film Montase Vol. 3. Montase Press: Yogyakarta. Himawan Pratista. 2018. Memahami Film Edisi 2. Montase Press: Yogyakarta. Rangga Wijaya. 2018. Laporan Kuliah Kerja Profesi - Asisten Editor di Production House Limaenam Films Yogyakarta. ISI Surakarta: Surakarta. INTERNET Montase. Our Profile. Diakses pada 27 Oktober 2018 pukul 07.01. Montase. Divisions. Diakses pada 27 Oktober 2018 pukul 07.20. Montase. Film Review. Diakses pada 27 Oktober 2018 pukul 07.31. Montase. Montase Press. Diakses pada 27 Oktober 2018 pukul 07.51. 39
Montase. Team. Diakses pada 27 Oktober 2018 pukul Montase Film. Montase Film - Ringan & Mencerahkan. Diakses pada 30 Oktober 2018 pukul 08.01. 40 08.01.
LAMPIRAN 41
DOKUMENTASI PRODUKSI FILM THE BLANK HORIZON Gambar 20. Kegiatan Produksi Film The Blank Horizon 1. Sumber: Pekik Wenang, 2018. Gambar 21. Kegiatan Produksi Film The Blank Horizon 2. Sumber: Moh. Mozafari, 2018. Gambar 22. Kegiatan Produksi Film The Blank Horizon 3. Sumber: Purwoko Ajie, 2018. 42
DOKUMENTASI CINEMONTASE #3 Gambar 23. Kegiatan Screening & Discussion CinemOntase #3 2. Sumber: Purwoko Ajie, 2018. Gambar 24. Kegiatan Screening & Discussion CinemOntase #3 3. Sumber: Wahyu Sri P N, 2018. 43
DOKUMENTASI RAPAT DAN DISKUSI LUAR KELAS MONTASE Gambar 25. Kegiatan Luar Kelas Montase 1. Sumber: Purwoko Ajie, 2018. Gambar 26. Kegiatan Luar Kelas Montase 2. Sumber: SeRae Kitchen, 2018. Gambar 27. Kegiatan Luar Kelas Montase 3. Sumber: Debby Dwi Elsha, 2018. 44
DOKUMENTASI MENULIS DAN REVIEW FILM Gambar 28. Kegiatan Menulis Ulasan dan Review Luar Kelas Montase. Sumber: Purwoko Ajie, 2018. Gambar 29. Kegiatan Maintenance Website dan montase.org. Sumber: Purwoko Ajie, 2018. 45
DOKUMENTASI HASIL REVIEW FILM PUBLIKASI MONTASEFILM.COM Gambar 30. Publikasi Ulasan Film Tujuh Bidadari di Web Montase Film. Sumber: Purwoko Ajie, 2018. Gambar 31. Publikasi Ulasan Film A Man Called Ahok di Web Montase Film. Sumber: Purwoko Ajie, 2018. 46
Gambar 32. Publikasi Ulasan Film Suzzanna: Bernapas Dalam Kubur di Web Montase Film. Sumber: Purwoko Ajie, 2018. 47
FILMOGRAFI 1. Umbul, A Tribute to Akira Kurosawa English Title : Umbul, A Tribute to Akira Kurosawa Film Type : Short Fiction Genre : Mistery Runtime : 19:53 minutes Completion Date : 2013 Production House : Montase Productions Budget : Rp 2.000.000,- (150 USD) Country of Origin : Indonesia Country of Filming : Indonesia Shooting Locations : Ngablak, Magelang Shooting Format : HD Penghargaan : 1. Festival Film Indie Yogyakarta 2013 Pemenang Film Favorit Pemenang Pemeran Pria Terbaik Pemenang Musik Terbaik Nominasi Film Terbaik Nominasi Sutradara Terbaik 2. Piala Maya 2013 Nominasi Film Pendek Terbaik 3. Screening Montase Shorts Vol.1 at Platinum Cineplex Solo Baru (DCP Format) 2014 4. Kineria Online Film Festival 2015 Nominasi Film Horor Terbaik 2. Grabag, A Short Tale of Earth and Human Film Type : Short Documentary - Experimental
Genre : - Runtime : 36:45 minutes Completion Date : 2013 Production House : Montase Productions Budget : Rp 3.000.000,- (250 USD) Country of Origin : Indonesia Country of Filming : Indonesia Shooting Locations : Grabag, Magelang. Shooting Format : HD Aspect Ratio : 16:9 Film Color : Color Sound : Stereo Speed : 25fps Languange : Indonesian Penghargaan : 1. Piala Maya 2013 20 besar Film Dokumenter Terbaik 2. STOSFEST Film Festival 2014 Nominasi Film Dokumenter Umum Terbaik 3. Denpasar Film Festival 2014 10 Besar Film Unggulan Terbaik 4. Screening Montase Shorts Vol.1 at Platinum Cineplex Solo Baru (DCP Format) 2014 3. Superboy Film Type : Short Fiction Genre : Drama - Action - Family Runtime : 18:00 minutes Completion Date : 2014 Production House : Montase Productions
Budget : Rp 3.000.000,- (250 USD) Country of Origin : Indonesia Country of Filming : Indonesia Shooting Locations : Grabag, Magelang. Shooting Format : HD Aspect Ratio : 16:9 Film Color : Color Sound : Stereo Speed : 25 fps Languange : Indonesian/Javanese Penghargaan : 1. Festival Video Edukasi 2014 Pemenang Juara III 2. Festival Film Indie Yogyakarta 2014 Pemenang Naskah Terbaik Pemenang Tata Suara Terbaik Nomimasi Musik Terbaik 3. Piala Maya 2014 30 Besar Film Terbaik 4. 05:55 Film Type : Short Fiction Genre : Drama Runtime : 12:39 minutes Completion Date : 1 November 2014 Production House : Montase Productions Budget : Rp 500.000,- (50 USD) Country of Origin : Indonesia Country of Filming : Indonesia Shooting Locations : Dusun Palgading, Sleman, Yogyakarta
Shooting Format : HD Aspect Ratio : 16:9 Film Color : Black and White Sound : Stereo Speed : 25fps Languange : Indonesian/Javanese Penghargaan : 1. Festival Film Indie Yogyakarta 2014 Pemenang Sinematografi Terbaik Nominasi Naskah Terbaik Nominasi Editing Terbaik Nominasi Tata Artistik Terbaik Nominasi Efek Visual Terbaik 2. Jogjakarta Asian Film Festival (JAFF) 2014 Official Selection - "Faces of Indonesia" - Screening at Empire XXI, Yogyakarta. 3. XXI Shorts Film Festival 2015 Film Terbaik versi Juri Media 4. Los Angeles Indonesian Film Festival 2015 Selected for screening at Regent Theater, Los Angeles. 5. Youth Peace International Film Festival 2015 Selected Screening at Universitas Muhammadiyah Malang. 6. Vidsee Juree Awards 2016 Out of Competion Selection 7. Global Short Film Awards 2016 Best Cinematography, Screening at Chelsea Bow Ties Theater, New York. 8. Tehran International Silent Film Festival 2016 Best Fiction, Tehran, Iran. 9. Phoenix Film Festival Melbourne 2016
Semi-Finalist 10. Minikino Film Weeks - Denpasar Bali (2016) Finalist 5. Tungku Nenek English Title : Grandma's Stove Genre : Drama Runtime : 05:18 minutes Completion Date : February 2015 (International Version) Production House : Omah Dhuwur Production & Montase Productions Budget : $ 50 USD Country of Origin : Indonesia Country of Filming : Indonesia Shooting Locations : Dusun Palgading. Shooting Format : HD Aspect Ratio : 16:9 Film Color : Black and White Sound : Stereo Speed : 25 fps Languange : Indonesian/Javanese Penghargaan : 1. Clean Stove Initiative Film Festival 2015 Winner Indonesia CSI Awards 2. Kalijaga Awards 2015 Nominasi Film Terbaik 3. 2th Jogja Film Academy Short Film Competition 2016 Official Selection - Screening 4. 9th CMS International Children's Film Festival 2017 Official Selection - Screening
5. 12th Belize International Film Festival 2017 Nomination for Best Short - Screening 6. The Sacred of Kudus Film Type : Documentary Runtime : 26:21 minutes Completion Date : June 2015 Production House : Montase Production Budget : US$ 500 Country of Origin : Indonesia Country of Filming : Indonesia Shooting Locations : Kudus, Jawa Tengah, Indonesia Shooting Format : HD Aspect Ratio : 16:9 Film Color : Color Sound : Stereo Languange : - Subtittle : English Penghargaan : 1. 11th International Tourism Film Festival "Tourfilm Riga" 2018 Official Selection 7. Arca English Title : The Statue Film Type : Short Fiction Genre : Horror Politics Runtime : 12:46 minutes Completion Date : March 2016 Production House : Montase Productions Budget : Rp 2.000.000,- (150 USD)
Country of Origin : Indonesia Country of Filming : Indonesia Shooting Locations : Palgading, Sleman, Yogyakarta, Indonesia. Shooting Format : HD Aspect Ratio : 16:9 Film Color : Color Sound : Stereo Speed : 25 fps Languange : Indonesian/Javanese Penghargaan : 1. 14th International Short & Independent Film Festival Dhaka 2016 Official Selection & Screening 2. South East Asia Movie Open Program 2017 Official Sellection - Non Competition Program 8. Nyumbang Film Type : Short Fiction Genre : Drama Comedy Runtime : 20 minutes Completion Date : November 2015 / June 2016 (International Version) Production House : Montase Productions Budget : Rp 3.000.000,- (250 USD) Country of Origin : Indonesia Country of Filming : Indonesia Shooting Locations : Ngablak, Magelang, Jawa Tengah Shooting Format : HD Aspek Rasio : 16:9 Film Color : Color Sound : Stereo
Languange : Javanese/Indonesia Penghargaan : 1. Festival Video Edukasi 2015 Juara ke-2 Film Terbaik Kategori Umum 2. Festival Film Anti Korupsi (ACFFEST 2015) Juara Film Fiksi Terbaik kategori Umum 3. UII Scream Film Festival 2016 Nominasi Film Terbaik 4. Parade Film MMTC 2016 Official Selection - Non Competition 5. Festival Indonesia Berkemajuan 2016
Ide Cerita Terbaik Nominasi Film Terbaik Nominasi Editing Terbaik 6. 5th Darbhanga International Film Festival 2018 Official Selection 9. Ngelimbang English Title : The Tin Boy Film Type : Short Fiction Genre : Drama Runtime : 16:44 minutes Completion Date : November 1, 2015 Production House : Becuas Film - Omah Dhuwur Productions Distribution : Montase Productions Budget : Rp 500.000,- (50 USD) Country of Origin : Indonesia Country of Filming : Indonesia Shooting Locations : Beruas, Simpang Katis, Bangka Tengah Shooting Format : HD
Aspect Ratio : 16:9 Film Color : Color Sound : Stereo Speed : 25 fps Languange : Indonesian Penghargaan : 1. Festival Video Edukasi 2015 Nominasi Film Terbaik Kategori Mahasiswa, Jawa Timur. 2. Golden Sun Film Festival 2016 Official Selection, Malta. 3. Ganesha Film Festival 2016 Special Screening at Bandung. 4. Chennai International Film Festival 2016 Official Selection & Screening, Chennai India. 5. Vidsee Juree Awards 2016 Nominasi Film Terbaik, Jakarta 6. 8th International Children's Film Festival of City Montessori School On Competion - World Section, Lucknow India. 7. Malang Film Festival 2016 Nominasi Film Terbaik, Malang 8. Banten Short Film Festival 2016 Pemenang Sinematografi Terbaik, Banten 9. Green International Film Festival 2016 Nominasi Film Terbaik, Screening 7 & 9 Mei, Seoul, Korea Selatan. 10. NUFF International Film Festival 2016 Nominasi Film Terbaik, Screening 25 Juni, Tromso, Norwegia. 11. UII Scream Film Festival 2016 Film Terbaik Kategori Umum, Yogyakarta
12. Pesta Film Solo 2016 Screening at Taman Budaya Solo, Solo, Jawa Tengah 13. 6th International Festival of Film and Audiovisual Children and Youth 2016 Selección oficial Categoría Juvenil +13, Merada, Venezuela 14. Parade Film MMTC 2016 Official Selection - Non Competition 15. 2th Jogja Film Academy Short Film Competition 2016 Film Terbaik Kategori Mahasiswa, Yogyakarta 16. Ekurhuleni International Film Festival 2016 - South Africa Semi-Finalist 17. Minikino Film Weeks - Denpasar Bali (2016) Selected Screening for Program "For Our Earth" 18. International Children's Filmfestival Filem'On Brussels 2016 Official Selection, Belgia 19. UI Film Festival 2016 Film Terbaik, Universitas Indonesia, Jakarta 20. Festival Film Rakyat 2016 (International) Selected for Screening 21. Second Asia International (Wenzhou) Youth Short-Film Exhibition 2016 Official Selection 22. Psymotion Film Festival 2016
Ide Cerita Terbaik, Universitas Sanata Darma, Yogyakarta 23. Early Bird International Student Film Festival 2016 Official Selection, Sofia, Bulgaria. 24. Festival Film Indonesia Berkemajuan 2016 Film Terbaik Sutradara Terbaik Sinematografi Terbaik Nominasi Ide Cerita terbaik
25. Link International Film Festival 2017 Semi-Finalist, Virginia Water, United Kingdom 26. Life After Oil International Film Festival 2017 Best Short Film, Sardinia, Italia 27. Geo Film Festival & Expocinema 2017 Official Selection, Padova, Italia 10. Ambarrukmo: Kedhaton dalam Pusaran Waktu English Title : Ambarrukmo Film Type : Documenter Genre : History/Heritage Runtime : 19:21 minutes Completion Date : February 2016 Production House : Montase Production - DictiArt Laboratory Budget : Rp 2.500.000,- (200 USD) Country of Origin : Indonesia Country of Filming : Indonesia Shooting Locations : Pesanggrahan Ambarrukmo, Yogyakarta, Indonesia. Shooting Format : HD Aspect Ratio : 16:9 Film Color : Color Sound : Stereo Speed : 25 fps Languange : Indonesian Penghargaan : 1. Festival Film Dokumenter Kota Pusaka 2015 Juara II Film Terbaik 2. Festival Film Dokumenter Budi Luhur 2017 Nominasi 10 Besar Kategori Umum
11. The Letter English Ttitle : The Letter Film Type : Short Fiction Genre : Drama Runtime : 09:50 minutes Completion Date : September 2015 (ILM Version) / July 2016 (International Version) Production House : Montase Productions & Ark Circle Budget : Rp 1.000.000,- (US$ 100) Country of Origin : Indonesia Country of Filming : Indonesia Shooting Locations : Wirobrajan, Yogyakarta. Shooting Format : HD Aspect Ratio : 16:9 Film Color : Color Sound : Stereo Languange : Indonesian Penghargaan : 1. Great Love Awards 2016 - DAAI TV Juara II ILM Terbaik 2. Festival Sinema Indonesia Australia (FSAI) 2018 Finalis Film Terbaik 3. 5th Darbhanga International Film Festival 2018 Official Selection 12. Reco English Title : Reco Film Type : Short Fiction Runtime : 24:08 minutes Completion Date : March 3, 2016
Production House : Montase Production & Kementerian Pendidikan dan Kebudayaan Budget : US$ 3000 Country of Origin : Indonesia Country of Filming : Indonesia Shooting Format : HD Aspect Ratio : 16:9 Film Color : Color Sound : Stereo Languange : Indonesian Penghargaan : 1. Festival Video Edukasi 2016 Nominasi Film Terbaik Kategori Umum 13. The Colors of Mind English Ttitle : The Colors of Mind Film Type : Compilation Genre : Drama Runtime : 15:32 minutes Completion Date : April 2016 Production House : Montase Productions Budget : $500 USD Country of Origin : Indonesia Country of Filming : Indonesia Shooting Locations : Pantai Drini GunungKidul, Café Joy, Hotel Rumput - Yogyakarta Shooting Format : HD Aspect Ratio : 16:9 Film Color : Color, Black & White Sound : Stereo
Languange : Indonesia Subtittle : English Penghargaan : - 14. The Paintings of War: Aggression in the Eyes of Children Film Type : Documentary Runtime : 28:41 minutes Completion Date : September 2016/January 2017 (International Version) Production House : Montase Production - DictiArt Lab - Museum Dullah Budget : US$ 4000 Country of Origin : Indonesia Country of Filming : Indonesia Shooting Format : HD Aspect Ratio : 16:9 Film Color : Color Sound : Stereo Languange : Indonesian Subtittle : English Penghargaan : 1. Apresiasi Film Indonesia (AFI) 2016 Nominasi Film Dokumenter Umum Terbaik 2. 12th Belize International Film Festival 2017 Nomination for Best Short Documentary - Screening 3. 5th Darbhanga International Film Festival 2018 Official Selection
15. Journey To The Darkness Title : Journey to The Darkness Original Title : Safar be Tariki Film Type : Fiction Runtime : 19:58 minutes Production House : Montase Productions, Rudan Pictures Completion Date : 20 April 2017 Budget : US$ 400 Country of Origin : Indonesia Country of Filming : Indonesia Shooting Format : HD Aspect Ratio : 16:9 Film Color : Color Sound : Stereo Languange : Javanese & Persian Penghargaan : 1. Jogja Asian Film Festival 2017 - JAFF NETPAC Official Selection -"Asian Perspective" - Screening at Empire XXI & CGV J-Walk, Yogyakarta. 16. Dongeng Pak Bagong Title : Dongeng Pak Bagong Film Type : Documentary Runtime : 12:21 minutes Completion Date : June 2017 Production House : Montase Productions & Sanggar Boneka Pak Bagong Country of Origin : Indonesia Country of Filming : Indonesia Shooting Format : HD
Aspect Ratio : 16:9 Film Color : Color Sound : Stereo Languange : Indonesian Penghargaan : 1. Festival Film Puskat 2017 Nominasi Film Dokumenter Terbaik Kategori Umum 17. Sawah Terakhir Title : Sawah Terakhir English Title : Once Upon a Time in Yogyakarta Film Type : Fiction Runtime : 12:24 minutes Production House : Montase Productions Completion Date : 25 June 2017 Budget : US$ 100 Country of Origin : Indonesia Country of Filming : Indonesia Shooting Format : HD Aspect Ratio : 16:9 Film Color : Color & BW Sound : Stereo Language : Non-dialogue Penghargaan : 1. Festival Internacional de Imagem de Natureza (FIIN) 2017 Official Selection, Vila Real, Portugal. 2. Festival Film Jogja Film Academy #3 Nominasi Film Terbaik Kategori Mahasiswa 3. 21st Cinemambiente Environmental Film Festival
Official Selection 18. 15,7 KM Film Type : Short Fiction Genre : Drama Runtime : 15:00 minutes Completion Date : January 5, 2018 Production House : Becuas Film Distribution : Montase Productions Budget : Rp 2.000.000,- (200 USD) Country of Origin : Indonesia Country of Filming : Indonesia Shooting Locations : Beruas, Simpang Katis, Bangka Tengah, Mendo, Bangka Barat Shooting Format : HD Aspect Ratio : 16:9 Film Color : Color Sound : Stereo Speed : 25 fps Languange : Indonesian Penghargaan : 1. Festival Film Jogja Film Academy #3 2017 Nominasi Film Terbaik Kategori Mahasiswa 2. Malang Film Festival 2018 Film Terbaik Kategori Mahasiswa 3. 5th Darbhanga International Film Festival Official Selection 4. Parade Film MMTC #5 2018 Official Selection
REVIEW FILM GROUNDHOG DAY 1993 Film Groundhog Day merupakan film produksi Columbia Pictures yang mempopulerkan tema time loop. Film ini disutradarai oleh Harold Rampa yang juga merangkap menjadi produser dan penulis naskah bersama Trevor Albert dan Danny Rubin. Groundhog Day dibintangi oleh Bill Muray, Andien MacDowell dan Chris Elliot. Ide awal film ini muncul dari buku berjudul The Gay Sciences karya Fried Rich Nietzsche, seorang filsuf yang terkenal. Dana yang dikeluarkan untuk memproduksi film ini mencapai $ 14,6 Juta dan meraup laba kotor sebesar $ 70,9 Juta. Genre yang coba ditampilkan adalah kombinasi antara drama, fantasi dan komedi yang dikonsep dengan baik. Karena mengandung unsur budaya, sejarah dan keindahan yang penting, Groundhog Day didaftarkan ke National Film Registry Amerika Serikat pada tahun 2006. Groundhog Day bercerita tentang kebosanan seorang reporter dan pembaca berita cuaca bernama Phil Connors (diperankan oleh Bill Murry) untuk meliput perayaan festival Groundhog Day di Punxsutawney, Pennsylvania pada 2 Februari. Phil ditemani oleh Rita (diperankan oleh Andie MacDowell, seorang produser acara berita dan Larry Elliot (diperankan oleh Chris Elliot) yang bertugas sebagai kameramen. Phil menganggap dirinya primadona, sehingga sikap dan sifatnya yang pesimis, acuh dan negative thinking dengan dunia luar membuatnya frustasi. Namun kejadian tak terduga terjadi, ia selalu mengalami de javu yang mengharuskannya untuk mencari tahu kenapa ia selalu bangun di pagi yang sama dan membuktikan ucapannya kepada Rita dan Larry. Pada 5 menit pertama, tidak banyak kejutan yang coba dimunculkan untuk tatanan cerita dalam menarik mengenalkan rutinitas para tokoh. Namun teknik bercerita non-linear cukup membuat film ini menarik dari segi penalaran cerita. Phil mengalami kejadian yang berulang-ulang dan sangat mengganggu dirinya secara psikis. Hingga menjadikannya harus bertemu dokter dan psikiater. Sayangnya, di dalam film ini tidak dijelaskan kenapa kejadian yang dirasakan Phil terus terulang dari sudut pandang psikiater. impresi penonton baik secara visual atau Seiring berjalannya waktu, Phil mulai merasakan dampak dari kejadian yang berulang-ulang. Di awal kejadian ia merasakan penderitaan yang luar biasa. Menjadikannya hedonisme, mencoba berbagai cara untuk mengakhiri hidup hingga tindakan-tindakan di luar batas wajar layaknya manusia normal. Sebagai penonton, kita akan diarahkan untuk memahami mengapa Phil harus merasakan kebosanan dan film ini akan di twist ke arah yang tidak pada lazimnya film linear. Secara tidak sadar kita diarahkan untuk memahami keadaan spiritual diri kita masing-masing. Dalam pencapaian estetik, Groundhog Day sangat lepas dari unsur bertutur film linear yang mengadopsi struktur tiga babak. Berbagai jump cut coba dimunculkan berulang-ulang untuk mengarahkan sudut pandang penonton. Dari segi audio, film ini cukup khas dengan lagu-lagunya yang terdengar klasik dan terasa tidak sekedar tempelan. Humor yang dibawakan juga bukan humor recehan,
bahkan dapat dibilang cerdas dalam mengemas kedalam situasi-situasi yang sifatnya ekspresif. Sayangnya, film Groundhog Day kurang mencoba shot-shot yang sedikit panjang untuk menambah kesan pendalaman sisi dramatik romantisnya. Unik dan cerdas, mungkin film ini bukan film pertama yang mencampur berbagai genre dan memplotnya dalam struktur yang random. Namun dari segi pencapaian pendekatan personal ke penonton, film ini cukup mengena. Karena hampir semua orang pernah merasakan de javu tanpa disadari. Groundhog Day menjadi film yang mempengaruhi film-film era selanjutnya dengan mengangkat tema sama seperti Donnie Darko (2001), Jumper (2008), Triangle (2009), Loopers (2012), Edge of Tomorrow (2014) hingga Doctor Strange (2016). Film ini memang dirasa kurang tepat jika ditanggapi secara logika, karena isyarat "tuhan atau dewa" akan menimbulkan isu dan sentimen yang berbeda jika dibahas sekarang. Hal yang sangat bagus dalam point film ini menyiratkan pesan mengenai pentingnya berbuat baik kepada sesama dan bersifat positif kepada orang lain agar dihargai. Score : 4.0/80 % Kesimpulan : Unik, cerdas dan sangat bagus dalam poin film. Secara tidak sadar film ini menyiratkan pesan mengenai pentingnya berbuat baik kepada sesama dan bersifat positif kepada orang lain agar dihargai. Ditulis oleh Purwoko Ajie
REVIEW FILM THE ROAD HOME Film The Road Home diangkat dari novel Bao Shi yang berjudul "Remembrance". Novel ini mempunyai judul lain "Wo De Fu Qin Mu Qin" yang artinya "Ayah dan Ibuku". Setting sejarah novel ini berada pada masa pra-revolusi Kebudayaan Mao di tahun 1966. The Road Home diproduksi pada tahun 1999 dengan rumah produksi dari Columbia Pictures. Di sutradarai oleh Zhang Yimou dan menjadikan film ini salah satu masterpiece arahannya. Genre yang dipakai adalah Romance, History & Drama. Dibintangi oleh Zhang Zhiyi, Sun Honglei, Zheng Hao & Zhao Yulian. Film ini meraup keuntungan sebesar $ 6,7 juta dan menjadikannya salah satu film box office. Setidaknya, film ini juga meraih beberapa penghargaan seperti juara Silver Berlin Bear di Berlin International Film Festival tahun 2000, Best International Feature Film di Florida Film Festival tahun 2001, Audience Award di Sundance Film Festival tahun 2001 dan masih banyak penghargaan bergengsi yang diraih. The Road Home rilis resmi pada 15 Juni 2001 di China. Film ini bercerita tentang kepulangan dari Luo Yusheng (diperankan oleh Sun Honglei) ke desa karena ayahnya, Luo Changyu (diperankan oleh Hao Zheng) meninggal dunia. Selain harus mengurus pemakaman ayahnya, Yusheng sangat khawatir dengan ibunya, Zhao Di (diperankan oleh Zhao Yulian), yang merasa sangat kesepian karena ditinggal oleh suaminya. Disaat kepulangannya, Yusheng menceritakan kembali masa lalu dari asmara ayah ibunya yang sangat romantis namun menyimpan lika-liku perjuangan yang sangat panjang. Yusheng juga bimbang harus memilih antara kota yang telah memberinya penghidupan yang mapan, atau desa yang telah memberinya banyak pelajaran. Secara cerita, The Road Home banyak menggunakan flashback ke masa lalu dari kehidupan Zhao Di muda (diperankan oleh Ziyi Zhang) tentang perjalanan asmaranya dengan Luo Changyu. Secara alur cerita, film ini mampu membawa suasana penonton untuk mendalami cerita secara pelan-pelan. Sayangnya, beberapa dialog diawal flashback dominan terisi oleh voice over dari Yusheng. Sehingga penonton lebih didikte untuk mendengar daripada sekedar memahami gambar yang secara visual telah mewakili. Dialog antar tokoh memang tidak banyak ditampilkan di film ini, namun konsep cerita yang telah dibangun menjadi lebih nikmat untuk ditonton dengan alunan musik latar yang menggiring penonton untuk menghayati dialog atau adegan. Secara visual, film ini menggunakan banyak full shot alam daripada close up ekspresi pemain. Sehingga kesan yang didapat menjadikan film ini terlihat panjang dan memiliki ruang kosong yang sangat enak untuk dinikmati. Dari sisi warna gambar dimana masa sekarang (dalam film) berwarna hitam putih yang menunjukkan kesan syahdu dan hening. Berbeda dengan cerita flashback yang secara totalitas menggunakan full colour untuk menggambarkan kisah asmara antara Luo Changyu dengan Zhao Di muda. Selain itu, efek transisi dissolve banyak dan terasa karena dibuat lamban untuk menunjukkan sisi kesedihan dari
Zhao Di. Akan lebih menarik jika ada jump cut yang coba diterapkan. Misalnya pada saat Zhao Di memasak untuk menjamu Luo Changyu di dapur. Dengan jump cut akan lebih menambah kesan sibuk dan benar-benar serius memasak daripada menggunakan satu shot panjang. Secara keseluruhan, visual dan suara yang dihasilkan mampu mendukung rangkaian cerita. Romantis dan mengharukan, film ini sukses besar dalam cerita dengan flashback yang tidak setengah-setengah. Dialog yang digunakan juga bukan kiasan yang menjadikan penonton mengkerutkan kening. Justru dialog ringan dan padat menambah bumbu visual yang apik dan berbobot. Selain itu, The Road Home bukanlah film romantis bualan yang menggunakan kiasan-kiasan untuk merayu hati wanita. Pesan tersirat yang secara tidak sengaja di dalam film ini adalah menghargai apa yang kita punya. Karena apa yang kita dapatkan tak akan sebanding dengan apa yang kita perjuangkan. Score : 4.5 / 90% Kesimpulan : Romantis dan mengharukan, film ini sukses dalam unsur cerita maupun visualisasinya. Dalam film ini yang terpenting adalah menghargai apa yang kita punya. Karena apa yang kita dapatkan tak akan sebanding dengan apa yang kita perjuangkan. Ditulis oleh Purwoko Ajie
REVIEW FILM - BIG 1988 Big, sebuah film karya sineas Penny Marshall yang rilis pada 3 Juni 1988. Dibintangi oleh Tom Hanks, Elizabeth Perkins, David Moskow & MacMillan. Film ini tembus box office dengan pendapatan sebesar $ 151,7 juta dan menghabiskan biaya produksi sebanyak $ 18 juta. Naskah film ditulis oleh Gary Ross dan Anne Spielberg dengan mengeksplorasi pola pikir antara anak-anak dengan orang dewasa. Panjang durasi film Big yaitu 130 menit dengan rumah produksi a Penny Marshall Film dan didistribusikan oleh 20th Century Fox. Genre yang di usung adalah Drama, Komedi & Keluarga. Selain sukses menjadi film laris, Big juga berhasil dalam menembus beberapa ajang festival dan kompetisi bergengsi seperti 2 nominasi Oscars untuk Best Actor in a Leading Role & Best Writing, Screenplay Written Directly for the Screen pada Academy Awards (USA, 1989), Golden Globes (USA, 1989), Academy of Science Fiction, Fantasy & Horror Films (USA 1990) dan lain sebagainya. Film Big bercerita tentang Joshua (diperankan oleh David Moscow), anak berusia 13 tahun yang selalu ingin bermain dan mengeksplor apa yang ditemukannya. Billy (diperankan oleh Jared Rushton), sebagai teman dekat selalu menemani Joshua kemana pun ia pergi. Pada perjalanannya, Joshua berkeinginan menjadi orang dewasa. Dengan alasan sakit hati saat tidak dapat memasuki wahana bermain untuk mendekati wanita yang disukainya. Joshua (diperankan Tom Hanks, peran dewasa) sangat terkejut mengetahui dirinya berubah menjadi dewasa setelah malam sebelumnya memainkan sebuah wahana permainan Zoltar. Bahkan ibunya menjadi tidak mengenali diri Joshua lagi. Billy akhirnya tetap membantu Joshua untuk menemukan wahana Zoltar dan memintanya untuk menjadi anak kecil kembali. Di saat pencarian wahana inilah Joshua dipusingkan untuk memilih antara asmaranya dengan Susan (diperankan oleh Elizabeth Perkins), persahabatannya dengan Billy atau karirnya yang semakin sukses disalah satu perusahaan mainan milik MacMillan (diperankan oleh Robert Loggia). Dalam penceritaannya, Big berhasil mengeksplor peran anak-anak dalam sosok orang dewasa. Hal ini terbukti dengan suksesnya Tom Hanks memerankan Joshua dewasa dengan pola pikir anak kecil. Selain alur cerita yang bagus, film ini mampu membawa penonton untuk merasakan pilihan antara bermain, bekerja atau asmara. Dapat dikatakan unik karena pola yang coba diterapkan adalah penceritaan yang bukan sekedar drama komedi tempelan. Dialog-dialognya juga lebih mantap. Hanya saja untuk pemikiran anak kecil berusia 13 tahun, sedikitnya kurang tepat untuk memikirkan sebuah pekerjaan yang rumit dan kompleks. Misalnya saat Billy menemui Joshua dikantornya, disitu dialognya menunjukkan bahwa Joshua sangat sibuk dan tidak ingin diganggu hingga Billy marah dan meninggalkannya. Jelas itu bukan lagi penalaran dialog seorang anak yang bahkan belum masuk fase dewasa (untuk sudut pandang Joshua). Secara sinematik, film ini lebih banyak menerapkan pengambilan gambar still daripada handheld atau follow. Sehingga penonton dibuat nyaman untuk menikmati gambar dan cerita yang konfliknya sangat dekat dengan kehidupan penonton. Di beberapa transisi adegan juga terasa kasar dan sedikit men-distrack
penonton. Misalnya saat Joshua bermain skateboard di kantor, tiba-tiba berpindah ke adegan Susan dan rekan kerjanya sambil minum dan mengobrol santai tanpa adanya gambar sisipan. Secara musik dan scoring, film Big mampu membuat penonton tidak menyadarinya. Karena gambar, dialog dan musik terasa menyatu. Yang kurang tepat disini adalah pengadeganan penalaran seorang anak kecil yang bahkan belum tau bagaimana cara berciuman. Di film ini justru Joshua melakukan adegan ciuman dengan Susan layaknya orang dewasa. Memang dalam kenyataannya, ketika seseorang mencoba menjalin asmara, terutama cinta pertama, sifat kekanak-kanakan akan luntur dan berubah dewasa tanpa disadari. Yang sedikit disayangkan adalah usaha orang tua Joshua yang kehilangan anaknya. Disini kurang dijelaskan bagaimana usaha mereka mencari Joshua dan hanya ditampilkan lewat adegan telepon antara Joshua dengan ibunya saja. Lucu dan romantis, Big mampu meramu sebuah pemikiran orang dewasa dengan anak-anak yang terasa tidak random. Dialognya yang sederhana dan mengena menjadikan film ini cocok untuk dinikmati bersama keluarga. Paket komplit, film Big sukses dalam meramu cerita dan visualnya. Gambar dan musiknya yang fun menjadikan film ini memang layak masuk sebagai salah satu nominasi Oscars. Pesan sederhana yang ingin disampaikan dalam film ini adalah pertemanan, keluarga dan asmara selalu menyisakan perpisahan namun bukan akhir dari segalanya. Ada kepingan memori yang terasa lengkap jika dijalani dengan tulus hati. Score : 4.0 / 80% Kesimpulan : Lucu dan romantis, Big mampu meramu sebuah pemikiran orang dewasa dengan anak-anak yang terasa tidak random. Dialognya yang sederhana dan mengena menjadikan film ini cocok untuk dinikmati bersama keluarga. Pesan sederhana yang ingin disampaikan dalam film ini adalah pertemanan, keluarga dan asmara selalu menyisakan perpisahan namun bukan akhir dari segalanya. Ada kepingan memori yang terasa lengkap jika dijalani dengan tulus hati. Ditulis oleh Purwoko Ajie
Review Film - District 9 2009 District 9 merupakan film fiksi yang bertemakan alien. Film ini mencoba mengkombinasikan antara genre fiksi ilmiah dan thriller. Disutradarai dan ditulis oleh Neill Blomkamp dibantu dengan Terri Tatchell. Film District 9 dibintangi oleh Sharlto Copley, Jason Cope dan David James. Diproduksi oleh QED International WingNut Films dan di distribusikan Tristar Pictures. Secara global, film ini rilis pada 14 Agustus 2009 (Amerika Serikat) dan berdurasi 112 menit. Menghabiskan anggaran produksi sebesar $30 juta serta meraup keuntungan yang fantastis sebesar $210 juta. Terdapat setidaknya 110 nominasi dan 30 penghargaan bergengsi yang didapat dari film ini (Sumber IMDb). Salah satunya adalah 4 nominasi Oscar pada kategori Best Motion Pictures of The Year, Best Writing & Adapted Screenplay, Best Achivment in Film Editing & Best Achicement in Visual Effects pada Academy Awards (USA, 2010). District 9 bercerita mengenai organisasi MNU yang khusus menangani permasalahan alien di Johannesburg. Wikus van de-Merwe (diperankan oleh Sharlto Copley) menjadi kepala untuk melakukan operasi pemindahan alien yang mereka sebut "udang" ke kamp yang baru dari distrik 9. Pada perjalanannya, Wikus van de-Merwe mengalami berbagai penolakan makhluk "udang" serta konflik yang harus diselesaikannya. Secara naratif, District 9 sukses bercerita dan membentuk plot yang rinci. Pada 5 menit awal, banyak dialog yang ditunjukkan untuk menjelaskan siapa Wikus van de-Merwe dan apa tugas dari organisasi swasta MNU. Sepanjang film, cerita berfokus pada Merwe yang menghadapi masalah selama bertugas. Konflik yang coba dibangun memang sedikit kompleks. Secara garis besar, penceritaan yang ada dalam film District 9 sangat rapi sehingga penonton akan disajikan dengan dialog dan wawancara yang berbobot. Unsur sinematik dalam film ini memang sangat memukau. Bahkan gaya pengambilan gambar yang ada dalam film ini lebih banyak mengadopsi teknik dokumenter. Transisi gambar yang cepat juga menambah kesan tersendiri kepada penonton. Penggunaan teknik wawancara menambah taste bahwa District 9 mencoba gaya fiksi yang telah dipengaruhi oleh gaya dokumenter. Bahkan nyaris di 10 menit pertama dalam film, terdapat berbagai potongan video dan wawancara dengan petinggi di MNU. Lebih jeniusnya lagi, film ini telah menggunakan teknik CGI. Sehingga kesan alien "udang" tidak hanya sekedar tempelan. Secara audio dan scoring film ini tergolong baik. Hanya saja dialog manusia dengan alien itu sangat sulit terjadi secara nalar. Apalagi kata-kata yang keluar dari mulut alien dalam bahasa inggris tidak begitu jelas didengar dan membuat penonton ketergantungan dengan subtitle. Unik, seru dan keren, District 9 mampu menarik impresi penonton untuk merasakan sebuah film fiksi yang terasa dokumenter namun tidak membosankan. Gambar CGI, teknik pengambilan dan transisi gambar yang cepat menjadikan sensasi dramatik tersendiri. Hanya saja, pengadeganan dan dialog manusia mengobrol dengan alien sulit dinalar. Terutama bahasa inggris yang diucapkan alien kurang begitu terdengar secara jelas. Tanpa disadari, District 9 memberi
pesan bahwa hidup tidak hanya hitam dan putih saja, melainkan ada sisi manusiawi yang harusnya diselaraskan. Score : 4.0 / 80% Kesimpulan : Unik, seru dan keren, District 9 mampu menarik impresi penonton untuk merasakan sebuah film fiksi yang terasa dokumenter namun tidak membosankan. Tanpa disadari, District 9 memberi pesan bahwa hidup tidak hanya hitam dan putih saja, melainkan ada sisi manusiawi yang harusnya diselaraskan. Ditulis oleh Purwoko Ajie
REVIEW FILM - HOME 2009 Home adalah film dokumenter Prancis yang disutradarai oleh Yann Arthus- Bertrand. Dengan mengusung genre dokumenter, drama dan keluarga, film ini menghabiskan dana produksi sebesar $12 juta. Rilis pada 5 Juni 2009 serta berdurasi 93 menit, Home mampu bersaing di beberapa festival bergengsi. Setidaknya terdapat 2 kali menang dan 1 nominasi seperti Victoria & Tasmania Gold Award pada Australia Cinematographers Society tahun 2009, César Best Documentary Film pada César Awards, France tahun 2010 dan Best Original Score for a Documentary Film pada International Film Music Critics Award tahun 2010. Home adalah kisah tentang perbandingan keadaan bumi sebagai bagian dari alam semesta. Dalam perkembangannya, sumber daya alam di bumi mengalami berbagai macam perubahan. Fenomena ini tidak lepas dari campur tangan manusia. Fakta yang diungkap sangat dekat dengan kehidupan manusia dan apa yang harus dilakukan agar tidak ada kepunahan. Plot dan alur cerita sangat rapi. Dalam hal ini, film Home sangat informatif, terutama beberapa pengisi suara (Salma Hayek, Glenn Close (bahasa Inggris dan Belanda), Isabella Rossellimi dan Zhou Xun) memberikan hasil riset dan fakta mendalam. Cara bertutur yang bagus serta unik membuat film ini dapat dinikmati dan tidak hanya menjadi "tempelan". Hanya saja, untuk penonton yang tidak menyukai cara bertutur seorang narator akan merasa jenuh dan mudah lupa dengan apa yang sudah dijelaskan dalam film. Hal-hal yang dijelaskan merujuk pada cara berkembang kehidupan manusia. Mulai dari pra sejarah, sekarang dan masa depan. Dalam penalaran sinematik, film ini boleh unjuk gigi dengan segudang shot dan gambar-gambar yang super cantik. Ranah estetik yang nyaris sempurna dan perpaduan dengan efek suara menjadikan film ini tidak "menyakitkan" di mata serta enak didengar di telinga. Kelemahan pada film Home memang nyaris tidak ada, namun penggunaan shot landscape dan hanya menggambil gambar dari helikopter menjadikan penonton tidak memahami detail-detail dari setiap tempat. Poin tambahan yang ada dalam film ini adalah kemampuan CGI untuk membuat gambar grafis yang super. Karena dibeberapa scene, ada yang memang sengaja dibuat untuk menambah kesan nyata dalam film. Sebut saja efek grafis untuk membuat Palm Jumeirah di Dubai. Dibandingkan dengan film The 11th Hour, Home jelas memiliki kelebihan dan kekurangan walaupun membahas unsur tema yang sama tentang alam. Salah satunya, Home membahas tentang fakta dengan cara bertutur narator dan memvisualkannya dengan beauty shot. Sedangkan dalam The 11th Hour tidak monoton di narasi, namun juga ada wawancara dan menggunakan variasi shot yang kompleks. Informatif dan mengedukasi, Home dapat dijadikan rujukan yang bagus sebagai salah satu film untuk pendidikan. Efek visual, audio yang maknyus serta efek CGI yang ciamik menjadikan film ini wajib ditonton. Secara garis besar, Home menyampaikan pesan alam kepada manusia bahwa, kerusakan dan kepunahan bukan hanya dari alam semata, namun juga berasal dari eksploitasi tanpa henti.
Score : 4.5 / 90% Kesimpulan : Informatif dan mengedukasi, Home dapat dijadikan rujukan yang bagus sebagai salah satu film edukasi. Home menyampaikan pesan alam kepada manusia bahwa, kerusakan dan kepunahan bukan hanya dari alam semata, namun juga berasal dari eksploitasi tanpa henti. Ditulis oleh Purwoko Ajie
REVIEW FILM - ADA APA DENGAN CINTA 2002 Ada Apa Dengan Cinta? merupakan salah satu bukti sejarah kebangkitan film Indonesia karya Rudi Soedjarwo. Rilis pertama kali pada 7 Februari 2002. Dibintangi oleh Dian Sastrowardoyo, Nicholas Saputra, Titi Kamal, Ladya Cherill, Sissy Priscillia, Adinia Wirasti & Dennis Adhiswara. AADC? menghabiskan dana produksi sekitar 4 milyar rupiah, mengangkat genre drama romantis dan berdurasi 112 menit. Berbagai penghargaan dan nominasi juga diraih pada Piala Citra Festival Film Indonesia tahun 2004. Diantaranya memenangkan kategori Pemeran Wanita Terbaik (Dian Sastrowardoyo), Sutradara Terbaik (Rudi Soedjarwo), Tata Musik Terbaik (Melly Goeslaw dan Anto Hoed), Skenario (Jujur Prananto d.k.k) dan Film Pilihan Masyarakat. Juga terdapat beberapa nominasi seperti Pemeran Utama Terbaik (Nicholas Saputra), Pemeran Pembantu Pria Terbaik (Mang Diman) dan Pemeran Pembantu Wanita Terbaik (Ladya Cheryll). AADC? menceritakan tokoh Cinta (diperankan Dian Sastrowardoyo) bersama keempat sahabat dekatnya yaitu Karmen (diperankan Adinia Wirasti), Maura (diperankan Titi Kamal), Milly (diperankan Sissy Priscillia) dan Alya (diperankan Ladya Cheryll). Keempat sahabat Cinta memiliki latar belakang dan sifat yang berbeda. Cinta merupakan siswa berprestasi yang suka menulis untuk majalah dinding sekolah dan tahun, Cinta selalu memenangkan lomba puisi. Di akhir tahun masa sekolahnya justru muncul Rangga (diperankan Nicholas Saputra), yang memenangkan lomba puisi tahunan. Rasa curiga akan sosok Rangga menjadikan Cinta mencari tahu, siapakah Rangga sebenarnya. Saat itulah muncul permasalah-permasalahan baru dalam hidup Cinta antara sahabat, sekolah dan Rangga. lomba puisi. Setiap Alur cerita dalam film AADC? terasa sangat rapi. Bahkan film ini bisa dikatakan sebagai salah satu film Indonesia yang menerapakan struktur 3 babak secara baik. Terdapat 2 plot besar yang dibenturkan dalam film ini. Diantaranya permasalahan yang dialami oleh Alya dan kisah asmara Cinta bersama Rangga. Dari segi dialog, kata-kata yang diucapkan antar tokoh sangatlah rapi dan terkadang puitis. Hal ini membuat penonton merasa dekat dengan teknik dialog yang tidak kaku dan monoton. Selain itu, puisi berjudul Tentang Seseorang dan Ada Apa Dengan Cinta? menjadi populer bahkan hingga sekarang. Selain dari segi alur serta plot yang rapi, sisipan cerita ayah Rangga yang juga seorang aktivis tahun 1998 sangat menarik diceritakan dalam film ini. Dari segi sinematik, film ini memang menampilkan berbagai macam jenis shot yang ringan namun tidak sekedar mengambil gambar. Hal yang paling menonjol dari AADC? adalah soundtrack lagu yang diciptakan oleh Melly Goeslaw dan Anto Hoed. Sebut saja lagu berjudul Bimbang dan Ada Apa Dengan Cinta?, sangatlah populer hingga sekarang. Efek suara yang dibangun juga tidak ala kadarnya. Menurut saya, film ini sangatlah kompleks namun berhasil menggabungkan adegan yang padat, sinematik yang sederhana hingga musik dan scoring yang jenius. Bahkan film ini berhasil membuat tokoh Rangga dan Cinta menjadi salah satu pasangan yang serasi. Tren ini bahkan mempengaruhi film-
film berpasangan selanjutnya seperti Adit dan Tita (Eiffel I'm In Love, 2003) dan yang terbaru adalah karakter Milea dan Dilan (Dilan 1990, 2018). Romantis dan mengharukan, AADC? menjadikan roll model perfilman Indonesia yang mengedepaknan sisi naratif dan sinematik yang tak sekedar ala kadar. Bahkan sosok Rangga dan Cinta menjadi sebuah pasangan yang ideal untuk para remaja di zamannya hingga sekarang. Sedalam-dalamnya seseorang jatuh, sahabat dan keluarga adalah cara untuk mendapatkan kembali apa yang seharusnya kita miliki. Score : 4.5 / 90% Kesimpulan : Romantis dan mengharukan, AADC? menjadikan roll model perfilman Indonesia yang mengedepaknan sisi naratif dan sinematik yang tak sekedar ala kadar. Ditulis oleh Purwoko Ajie
REVIEW FILM - BERBAGI SUAMI 2006 Berbagi Suami adalah film drama bergaya omnibus karya Nia Dinata. Film ini rilis pada 23 Maret 2006 dan berdurasi 105 menit. Dibintangi pemeran papan atas seperti Jajang C. Noer, Shanty, Dominique Agisca, Diyose, El Manik, Tio Pakusadewo, Lukman Sardi dan beberapa pemeran lainnya. Film ini mendapatkan beberapa penghargaan di kancah festival seperti Pemeran Pembantu Pria Terbaik (El Manik) dan Tata Artistik Terbaik di FFI tahun 2006, Golden Maile Award sebagai Best Feature Film pada Hawaii International Film Festival, Movie of The Year dari Guardians e-Awards tahun 2007, serta beberapa nominasi Piala Citra di berbagai kategori. Film ini juga melakukan tahap riset dan pengamatan yang panjang dalam proses produksinya. Berbagi Suami bercerita tentang sudut pandang poligami dari kacamata 3 wanita yang memiliki perbedaan latar belakang. Terdapat 3 plot besar dalam film ini. Dari sudut pandang Salma (diperankan Jajang C. Noer) yang memiliki latar belakang strata tinggi. Sudut pandang Siti (diperankan Santy) yang berlatar belakang gadis Jawa polos dan lugu. Dan sudut pandang dari Ming (diperankan Dominique Agisca) yang berlatar gadis belia keturunan China. Hubungan Salma, Siti dan Ming berasal dari kesibukan dan aktivitas keseharian mereka masing- masing. Mereka memiliki permasalahan yang sama namun konflik nalar yang berbeda. Sisi naratif dalam film ini cukup rapi. Dalam film Berbagi Suami, kisah- kisah poligami punya penafsiran masing-masing. Tokoh Salma menggunakan sudut pandang dalam agama Islam dimana terdapat gejolak batin yang harus siap diterimanya sebagai istri tertua. Hal yang sama juga dirasakan oleh Siti, bualan Pak Liknya justru dengan mudah mempersunting dirinya untuk dijadikan istri ke- 3. Berbeda lagi dari sudut pandang Ming, gadis belia berparas cantik yang dinikahi bosnya sendiri. Cerita-cerita ini menjadi satu kesatuan dimana setiap plot bercerita secara gamblang. Hanya saja di dalam film, hubungan antar tokoh hanya sekedar jembatan semata. Film ini bisa disebut sebagai film Omnibus, namun berbeda karena ada jembatan yang menghubungkan sebab akibat antar tokohnya. Dialog yang dibawakan juga renyah. Terasa bahwa film ini telah melalui tahap riset yang matang. Menjalar ke sisi sinematik dalam Berbagi Suami. Film ini sudah mengeksplor berbagai sudut gambar yang tidak monoton. Komposisi benar-benar ditampilkan dalam film ini. Sisi penatanaan art juga sangat diperhitungkan. Bahkan tone warna di tiap plot sangatlah terasa. Di beberapa adegan memang terasa fulgar, tapi kurang menggigit jika untuk menunjukkan satu poin saja. Suara efek terasa enak didengar. Bahkan untuk ukuran voice over, film ini bukanlah film yang mendikte dengan suara. Namun berhasil dengan sinematiknya yang saya rasa sudah mewakili. Berbagi Suami dirasa kurang netral dalam menterjemahkan rasa kepada penonton, apalagi film ini bercerita dari sudut pandang wanita yang dipoligami. Realita dan fakta, film ini menjadi bukti bahwa poligami itu bukan hal yang tabu. Secara cerita dan sinematik film ini layak konsumsi. Hanya saja dalam film
ini lebih menampilkan sisi pro akan poligami dan hanya menyinggung sedikit sisi negatifnya sebagai bentuk satir. Score : 4.0 / 80% Kesimpulan : Realita dan fakta, film ini menjadi bukti bahwa poligami itu bukan hal yang tabu. Hanya saja dalam film ini lebih menampilkan sisi pro akan poligami. Ditulis oleh Purwoko Ajie
REVIEW FILM - PENGABDI SETAN 1982 Pengabdi Setan merupakan film besutan sutradara Sisworo Gautama Putra. Film ini berdurasi 93 menit dan rilis pada tahun 1979 di Indonesia dan tahun 1982 untuk versi internasionalnya. Pengabdi Setan dirilis dengan berbagai format, seperti VHS dan DVD serta masuk pasar Amerika Serikat, Eropa dan Jepang. Turut dibintangi W.D. Mochtar, Siska Karabety, Fachrul Rozy, I.M. Damsyik, Ruth Pelupessy, Diana Suarkom, Simon Cader & Doddy Sukma. Film ini berkisah tentang keluarga Munarto (diperankan W.D. Mochtar) yang ditinggal istrinya dan menyisakan 2 anak kesayangan mereka, Rita (diperankan Siska Karabety) dan Tomi (diperankan Fachrul Rozy). Munarto adalah seorang pebisnis yang sukses, namun sangat melalaikan ibadahnya. Rita dan Tomi jauh berbeda. Mereka cenderung suka keluyuran, mempercayai hal mistik dan doyan berpesta. Setelah meninggalnya Ibu, suasana seram menyelimuti Rita dan Tomi. Keluarga Munarto sering mengalami kejadian aneh dan menyisakan cerita tak terduga. juga tidak Secara naratif, film ini menggunakan struktur 3 babak. Di beberapa dialog masih dirasa kaku. Namun dapat dimaklumi karena kemampuan akting tiap pemeran sangat kontras dan berbeda-beda di zamannya. Selain itu, ada beberapa dialog yang dipaksakan dan membuat penonton kebingungan. Perbedaan antara film Pengabdi Setan 1982 dengan film remakenya yang berjudul sama, Pengabdi Setan 2017, jelas terasa. Terutama jumlah karakter dan pemain dimana di Pengabdi Setan versi pertama menggunakan sedikit pemeran dan sebaliknya di film remakenya. Hal ini akan membuat porsi dialog yang terbagi-bagi. Selain itu, kompleksitas plot yang dibawakan film ini sangat berbeda. Sayangnya, kematian Ibu di dalam Pengabdi Setan yang pertama tidak dijelaskan karena hal apa. Justru di film remake, unsur ini coba digali dengan sudut pandang yang berbeda. Masuk ke unsur sinematik. Film ini sangatlah bagus karena di tahun 1982 teknologi dan kamera tidak secanggih sekarang. Penggunaan kontras dan tone warna benar-benar diperhatikan. Ciri khas yang terlihat adalah penggunaan Zoom In dan Zoom Out untuk melihat ekspresi wajah. Yang cukup mengganjal di film ini adalah tata cahaya. Karena pada umumnya, hantu atau arwah tidak memiliki bayangan. Dan yang kurang logis salah satunya adalah ketika kekasih Rita meninggal karena kecelakaan, ia masuk ke kamar mayat tanpa didampingi oleh penjaga di depan. Dibandingkan dengan film remakenya, terdapat berbagai perbedaan seperti properti dan tata artistik. Secara garis besar, rasa penonton untuk ditakuti dengan jump scare sangat terasa di film ini. Seram, film ini sukses membuat mata terpejam karena rasa mistik yang kental, terlepas dari unsur agama yang coba dibenturkan dalam film ini. Film ini berhasil pada masanya dimana syiar agama Islam coba disisipkan dalam film ini. Secara terang film ini mengingatkan bahwa ibadah itu harus dijalankan, karena setan takut akan orang yang beriman. Score : 3.0 / 60%
Kesimpulan : Seram, film ini sukses membuat mata terpejam karena rasa mistik yang kental, terlepas dari unsur agama yang coba dibenturkan dalam film ini. Secara terang film ini mengingatkan bahwa ibadah itu harus dijalankan, karena setan takut akan orang yang beriman. Ditulis oleh Purwoko Ajie
REVIEW FILM - 12 ANGRY MEN 12 Angry Men adalah film yang diadaptasi dari seri televisi berjudul "Teleplay" karya Reginald Rose. Film ini disutradarai oleh Sidney Lumet dan ditulis ulang oleh Reginald Rose sendiri. Juga dibintangi oleh Henry Fonda, Robbert Webber, Martin Balsam dan 9 pemeran lainnya. 12 Angry Men berdurasi 96 menit, bergenre drama kriminal dan mendapatkan pendapatan kotor sekitar $1 Juta. Sidney Lumet memahami film karyanya rata-rata dibuat bertema penghianatan, kekecewaan, moral dan lain sebagainya. Ia juga sempat mengajar di salah satu Sekolah Menengah Seni Pertunjukan di New York. Penghargaan yang diraih film ini setidaknya nominasi Oscars seperti Best Writing, Screenplay Based on Material from Another Medium, Best Picture & Best Director pada Academy Award (USA, 1958). Film ini bercerita tentang keputusan para Juri yang terdiri dari 12 orang. Dalam perjalanannya, 12 orang laki-laki ini dimasukkan ke dalam sebuah ruangan untuk memusyawarahkan keputusan bersama atas kasus yang menimpa seorang bocah. Musyawarah mereka buyar setelah salah satu di antara mereka tidak satu suara. Perdebatan muncul dan memicu permasalahan lainnya. Secara naratif, 12 Angry Men sangatlah kompleks dan runtut. Buktinya dialog-dialog yang diucapkan antar pemain sangatlah enak didengar dan mempunyai proporsi yang sama. Bagi saya, film klasik ini sangatlah unik dan menyenangkan. Hanya saja, penonton harus berusaha keras untuk mencerna apa yang dianalisa oleh setiap Juri agar dapat mengikuti alur cerita. Boleh dibilang, ini adalah film klasik pertama yang saya tonton dan tidak membosankan. Dari segi sinematik, 12 Angry Men boleh dibilang sangatlah jenius. Menurut saya, dari total durasi film sepanjang 96 menit, 3-4 menit berada di luar ruangan, sisanya secara totalitas diambil di satu ruang diskusi juri. Butuh ketekunan ekstra seorang sutradara dan blocking kamera yang mumpumi untuk membuat film ini tidak membosankan sama sekali. Nyatanya, teknik ini justru efektif untuk produksi yang dirasa low budget. Tone warna hitam putih jelas menambah sisi kelam dari suasana dari film. Dari aspek suara, memang film ini bukan film yang mengedepankan suara sebagai bagian dari tangga dramatiknya. Justru suara hujan, dialog yang keras dan suara di sekitar ruangan "Juri" menjadi kunci sukses di film ini. Ada juga film dengan teknik pengambilan gambar yang sama seperti Buried (2010) dan Brake (2012), dimana tokoh dikubur hidup-hidup dalam sebuah peti mati dan cerita sepanjang film hanya di dalam peti itu saja. Ada juga 127 Hours (2010), kisah dari Aron Ralston yang terjepit dalam lubang jurang saat perjalanan petualangannya. Film-film ini menjadi bukti bahwa 1 lokasi adalah investasi yang tidak habis walau digali. Unik dan seru, 12 Angry Men menjadi salah satu film yang mengedepankan unsur dialog dan penataan pemain yang rapi. Kekurangan musik dan scoring tidak menjadi arti di film ini. Secara terang film ini adalah kisah moral yang sudah sepatutnya mematahkan sebuah prasangka dengan logika.
Score : 4.5 / 90% Kesimpulan : Unik dan seru, 12 Angry Men menjadi salah satu film yang mengedepankan unsur dialog dan penataan pemain yang rapi. Secara terang film ini adalah kisah moral yang sudah sepatutnya mematahkan sebuah prasangka dengan logika. Ditulis oleh Purwoko Ajie
REVIEW FILM - REAR WINDOW 1954 Rear Window adalah sebuah film bergenre thriller & misteri di Amerika Serikat yang dibuat tahun 1954. Disutradarai oleh Alfred Hitchcock dan ditulis oleh John Hayes berdasarkan pada cerpen tahun 1942 buatan Cornell Woolrich berjudul "It Had to Be Murder". Film ini dirilis oleh Paramount Pictures dan dibintangi oleh James Stewart, Grace Kelly, Wendell Corey, Thelma Ritter dan Raymond Burr. Rear Window juga ditayangkan di Festival Film Venesia tahun 1954. Durasi film sepanjang 112 menit dan menghabiskan dana produksi film sebanyak $1 juta dollar serta mendapat keuntungan kotor sebanyak $36.8 juta. Film ini juga mendapatkan berbagai macam penghargaan seperti 4 nominasi piala Oscar, salah satunya untuk kategori Best Director pada Academy Award (USA, 1954). Ada juga menang di National Board of Review (USA, 1954). Rear Window bercerita tentang seorang fotografer handal bernama L.B. Jefferies (diperankan James Stewart) yang harus menerima kenyataan bahwa kakinya patah saat menggambil sebuah gambar. Ia habiskan waktu sekitar 6 bulan lamanya di dalam sebuah apartemen. Jefferies merasa bosan dan hanya bisa duduk di atas kursi roda sembari mengawasi kegiatan tetangganya lewat jendela belakang apartemen. Suatu hari, ia mendengar suara jeritan histeris dan mencurigai bahwa salah satu penghuni belakang apartemennya itu telah membunuh istrinya sendiri. Kecurigaan atas kejadiannya semakin menjadi-jadi ketika ia sedikit demi sedikit mencoba mengumpulkan bukti dan meminta bantuan teman detektifnya, Thomas Doyle (diperankan Wendell Corey). Secara naratif, Rear Window adalah film yang dialog dan kiasan kosakatanya cukup berat untuk dicerna. Menurut saya, ketika menjadi penonton awam, akan terasa kesulitan untuk mencerna apa maksud obrolan antar tokoh, terutama Jefferies dan kekasihnya Lisa (diperankan Grace Kelly). Disini butuh kemampuan ekstra dari seorang penulis naskah untuk mengeksplorasi dialog yang tidak monoton. Bahkan, unsur plot di dalam film ini terasa menggigit karena mampu menceritakan latar belakang Jefferies dari dialog-dialognya. Unsur dalam sinematik film Rear Window sangatlah powerfull. Bahkan penataan kamera dan blocking pemain sangat tersusun rapi dalam film ini. Bagi saya, sebagai salah satu film klasik dengan taste yang secara teknis pengambilan gambar di satu lokasi, sutradara sangat amat jenius. Terbukti dari shot-shotnya yang mengedepankan sudut penglihatan dari tokoh Jefferies. Aspek suara memang tidak dominan untuk menambah kesan dramatis thrillernya. Justru adegan-adegan seru muncul dari pemeran pendukung lainnya yang tinggal di beda apartemen. Inilah kemampuan seorang Hitchcock untuk membuat atmosfer menegangkan dan permainan psikologis yang mampu di bangun. Berbeda dengan film Rope dimana banyak menggunakan adegan take panjang, Rear Window justru mampu mengolahnya secara "beda" untuk narasi penceritaan terbatasnya. Menegangkan dan seru, Rear Window menjadi salah satu film yang mengukuhkan seorang Hitchcock sebagai sutradara "Master of Suspense", unsur dialog dan penataan pemain yang rapi hingga warna gambar yang memiliki kedalaman tersendiri. Kekurangan musik dan scoring tidak menjadi arti di film
ini. Secara terang film ini adalah kisah moral yang sudah sepatutnya melihat sisi lain dari sudut pandang yang lain. Score : 4.5 / 90% Kesimpulan : Menegangkan dan seru, Rear Window menjadi salah satu film yang mengukuhkan seorang Hitchcock sebagai sutradara "Master of Suspense", unsur dialog dan penataan pemain yang rapi hingga warna gambar yang memiliki kedalaman tersendiri. Ditulis oleh Purwoko Ajie
REVIEW FILM - PETUALANGAN SHERINA 2000 Petualangan Sherina adalah film drama, petualangan & musikal dikemas dengan musik yang indah. Film ini ditulis oleh Jujur Pranoto dan disutradarai oleh Riri Riza. Dibintangi oleh Sherina Munaf, Derby Romero, Dedi Petet dan Mathias Muchus. Rilis pada 7 Juni 2000, film ini menghabiskan anggaran produksi sebesar Rp. 2 Milyar dan mendapat pemasukan sebesar Rp. 10 Milyar. Selain menjadi box office, Petualangan Sherina juga mendapatkan beberapa penghargaan. Seperti kategori Special Jury Award pada Asia-Pacific Film Festival (2000), Cairo International Children's Film Festival (2001) dan nominasi Piala Citra untuk Best Actor pada Festival Film Indonesia 2004. Film ini juga menjadi titik awal bangkitnya perfilman di Indonesia. Sherina (diperankan Sherina Munaf), memiliki ayah bernama Darmawan (diperankan Mathias Muchus). Darmawan adalah seorang insinyur pertanian dan mendapatkan kerja pertanian sesuai dengan impiannya. Sherina ikut pindah ke Bandung Utara. Di sekolahnya yang baru, ia bermusuham dengan Sadam (Derby Romero), yang ternyata anak dari majikan ayahnya, Ardiwilaga (diperankan Didi Petet). Sadam adalah anak nakal di sekolah namun sangat manja di rumah. Sadam selalu ditemani dua bodyguard ciliknya bernama Icang dan Dudung. Mereka selalu menindas anak-anak lain yang lemah dan penakut di sekolah. Ternyata Sherina mengenal Sadam dan kawan-kawannya tak seperti yang ia kira. Secara cerita, film ini mempunyai ciri khas yang unik. Dimana cerita disusun dengan cara berfikir anak-anak. Menurut saya, ini menyenangkan. Bahkan di film ini penonton diajak untuk mengingat kembali masa kecil. Dari plot, untuk film dengan klasifikasi semua umur memanglah tepat. Sehingga unsur "nostalgia" juga terasa seperti bermain, membaca bahkan memanjat pohon yang jarang dilakukan anak-anak dimasa sekarang. Karakter Sherina sangatlah pas dimana dia sangat ceria, energik dan pandai menyanyi. Bahkan di dunia nyata, Sherina adalah ikon penyanyi cilik yang terkenal berkat album Andai Aku Besar Nanti. Menilik ke segi sinematik. Film ini mengambil setting di Bandung. Dimana kota ini memiliki pohon yang rindang dan tinggi. Selain itu, ada pengetahuan mengenai Boscha yang dijadikan tempat untuk melihat dan meneliti bintang pada malam hari. Untuk urusan musik, Saya sangat mengapresisasi Elfa Secioria dalam penempatan ini. Nada yang easy listening dari Elfa Secioria dikombinasikan dengan koreografi yang unik dan lucu menjadi inti untuk film ini. lagu-lagu drama musikal dalam film Lucu dan menyenangkan, Petualangan Sherina adalah film yang cerdik dan mendidik. Secara tidak sadar, kita diajarkan untuk bersahabat dengan siapa saja tanpa memandang status sosial orang lain dan peka terhadap lingkungan sekitar. Score : 4.0 / 80% Kesimpulan : Lucu dan menyenangkan, Petualangan Sherina adalah film yang cerdik dan mendidik. Secara tidak sadar, kita diajarkan untuk bersahabat dengan
siapa saja tanpa memandang status sosial orang lain dan peka terhadap lingkungan sekitar. Ditulis oleh Purwoko Ajie
REVIEW FILM - THE RAID 2011 The Raid, sebelum diedarkan berjudul Serbuan Maut, adalah film aksi seni bela diri dari Indonesia yang disutradarai oleh Gareth Evans. Dibintangi oleh Iko Uwais, Joe Taslim, Donny Alamsyah dan Yayan Ruhian. Pertama kali dipublikasi pada Toronto International Film Festival tahun 2011 sebagai film pembuka untuk kategori Midnight Madness. Anggaran yang dibutuhkan untuk produksi sebesar $1,1 juta dan mendapatkan keuntungan sebesar $9,14 juta. The Raid berdurasi 101 menit dan rilis pertama kali di Indonesia tanggal 21 Maret 2012. Film ini beberapa kali andil mengikuti beberapa kompetisi seperti Festival Film Film by Glasgow (Skotlandia), Festival Southwest Film (SXSW, di Austin, Texas, AS), dan Festival Film Busan (Korea Selatan). The Raid menjadi film komersial produksi Indonesia pertama yang paling berhasil di tingkat internasional. Internasional Dublin Jameson (Irlandia), Festival Film Sundance (Utah, AS), South Alkisah, Jantung Ibukota Jakarta yang semakin semrawut dan menyisakan tempat-tempat kumuh menjadi sarang para mafia dan berandal. Jaka (diperankan Joe Taslim), Rama (diperankan Iko Uwais) dan tim elit yang dipersenjatai ditugaskan untuk memburu Tama (diperankan Roy Sahetapy) seorang bandar narkoba kelas kakap. Tama tinggal di sebuah apartemen yang dikelilingi oleh orang-orang berbahaya. Disaat itulah petualangan Jaka, Rama dan timnya yang berjumlah 20 orang dimulai. Secara naratif, The Raid menyuguhkan kompleksitas cerita yang dalam. Cerita dan plot tertata rapi dan mudah diikuti. Menurut saya, The Raid mencoba membuat penonton memahami karakter pemain dengan dialog yang rapi dan bukan kalimat basa-basi. Secara bentuk cerita, The Raid hampir mirip dengan Merantau (produksi Merantau Films, 2009). Alur, plot dan cara bertutur yang sama menandakan The Raid adalah penyempurnaan dari Merantau karena 2 film ini disutradarai oleh orang yang sama, Gareth Evans. Bagi saya, film ini memang layak diacungi 4 jempol karena bukan dialog yang coba dibuat berlama-lama. Namun kombinasi bahasa cerita dan realitas yang terjadi saat ini di hampir setiap negara. Masuk ke sisi sinematik, film ini sangatlah powerfull untuk penggunaan adegan aksi. Bahkan The Raid adalah film Indonesia yang mengusung "Pencak Silat" sebagai teknik beladiri untuk ditampilkan dari awal hingga akhir film. Pergerakan kamera juga mengikuti gerakan pemain. Misal dibanting, dipukul, berputar untuk memanjakan mata penonton. Menurut saya, teknik ini sangat brilian karena sutradara mampu memahami bagaimana penonton seolah-olah "terlibat" dalam film serta merasakan sensasinya tanpa di cut. Penggunaan tone warna biru juga menandakan bahwa film ini sangat sunyi dan mencekam. Diantara keberhasilan film ini, tetap saja ada kekurangannya. Sejauh pengamatan saya, ada beberapa logika gambar yang kurang pas. Contoh, seorang tim tempur berkemampuan khusus harusnya memiliki sniper yang memantau tim dari jarak jauh. Namun di film ini, tim yang dikomandoi oleh Jaka tidak memilikinya. Justru hal ini yang saya sayangkan karena untuk masuk ke sarang mafia bukan sekedar penggerebekan semata. Unsur audio juga tidak kalah
penting. Buktinya efek suara sangat mendukung di film ini. Secara keseluruhan, The Raid adalah penyempurnaan film laga aksi pencak silat yang lebih real. Seru dan menegangkan, The Raid sangat menggigit dalam cerita dan sinematografinya. Berkat The Raid, sejarah film Indonesia naik satu tingkat lebih tinggi dalam menyumbangkan seni beladiri Pencak Silat menjadi bagian dari film dan budaya Indonesia. Score : 4.5 / 90% Kesimpulan : Seru dan menegangkan, The Raid sangat menggigit dalam cerita dan sinematografinya. Berkat The Raid, sejarah film Indonesia naik satu tingkat lebih tinggi dalam menyumbangkan seni beladiri Pencak Silat menjadi bagian dari film dan budaya Indonesia. Ditulis oleh Purwoko Ajie
REVIEW FILM - NINE LIVES 2005 Nine Lives disutradarai oleh Rodrigo Garcia. Sebelumnya ia juga membuat film Albert Nobbs (2011), yang diputar di beberapa festival film. Serta episode dari beberapa seri HBO, termasuk Six Feet Under, Carnivàle, dan Big Love. Film bergenre drama ini berdurasi 1 jam 55 menit dan rilis resmi pada 14 Oktober 2005. Nine Lives berhasil menembus box office karena mendapatkan pemasukan sebesar $1,56 Juta dari biaya produksinya yang menghabiskan $500,000. Film ini turut dibintangi oleh Elpidia Carrillo, Robin Wright Penn & Lisa Gay Hamilton. Selain meraup keuntungan hingga 3x juga mendapatkan penghargaan setidaknya 9 kali menang dan 10 nominasi. Seperti Best Director Golden Precolumbian Circle & Best Film Golden Precolumbian Circle pada Bogota Film Festival (2005) lipat, film ini Nine Elevens berkisah tentang hubungan 9 pemeran wanita pada sembilan cerita pendek yang berbeda. Tema yang diangkat diantaranya hubungan orang tua dengan anak yang dialami oleh Sandra (diperankan oleh Elpidia Carrillo), Holly (diperankan oleh Lisa Gay Hamilton) & Samantha (diperankan oleh Amanda Seyfrie). Tema cinta yang retak dialami oleh Diana (diperankan Robin Wright Penn) dan Damian (diperankan oleh Jason Isaacs), dua mantan yang masing- masing menikah dengan orang lain. Permusuhan pasangan suami istri, Sonia (diperankan Holly Hunter) dan Martin (Stephen Dillane). Tema perselingkuhan yang dialami Divorcée Lorna (diperankan Amy Brenneman) dan Ruth (diperankan Sissy Spacek). Tema penyakit yang dialami oleh Camille (diperankan Kathy Baker), dan tema kematian yang diceritakan oleh Maggie (diperkirakan Glenn Close). Cerita-cerita yang berbeda ini menjadi kesatuan yang utuh dalam melihat lika-liku kehidupan. Secara naratif, Nine Lives mencoba bercerita dengan gaya multiplot. Multiplot sendiri terlihat dari 9 suguhan cerita yang berbeda dan kompleks. Tiap plot punya cerita yang berhubungan, namun tidak secara eksplisit bersinggungan. Menurut saya, gaya bercerita dengan multiplot ini justru menyenangkan. Walaupun bagi penonton awam masih harus mengerutkan dahi untuk berfikir dan memahami tentang cerita yang dibangun. Cerita ini tentunya berbeda tema dan justru menambah kesan mendalam antara cinta, keluarga, penyakit, perselingkuhan hingga kematian. Dialog yang dibangun sangat rapi. Dan tentunya saya salut atas kemampuan sutradara Rodrigo Garcia yang juga menulis sendiri atas cerita untuk film Nine Lives. Dalam pencapaian estetik sinema, film Nine Lives patut saya acungi 4 jempol. Bahkan semua potongan-potongan cerita ini diambil dengan satu long take. Dialog yang diucapkan antar pemain sangat rapi. Bahkan blocking pemain dan kamera sangat-sangat tertata. Menurut saya selain idealis sutradara dalam menginterpretasikan cerita, ada ikut campur seorang sinematografer yang mumpuni. Tentu saja dia adalah Xavier Pérez Grobet, seorang penata gambar yang telah banyak berkecimpung di dunia industri film, televisi dan film televisi. Karyanya mulai dari Entrada de la Noche (Film Pendek, 1989) hingga yang terbaru adalah Intolerance: No More (2018).
Selain unsur sinematografi, unsur suara di dalam film ini memang sangat minim. Sehingga kesan cerita boleh dikatakan "kurang" menggigit. Tapi menurut saya, bukan berarti film ini buruk. Beralih ke sisi tata cahaya, yang menurut saya tergolong menarik. Karena untuk menata cahaya dengan kondisi kamera bergerak pastilah membutuhkan tenaga ekstra. Contohnya dalam kisah Sonia yang secara set dan segala aspek sinematografi tertata sempurna. Sungguh ini adalah kemampuan Xavier Pérez Grobet dalam menata secara rapi ruangan untuk menjadi terkesan elegan dan mewah. Tegang, harus, seru dan sedih menjadi satu. Nine Lives bukanlah cerita dari kepingan yang tidak bermakna. Justru tiap cerita memiliki nilai kehidupan yang artinya, setiap kisah hidup memiliki jalan masing-masing untuk dijalani. Score : 4.0 / 80% Kesimpulan : Tegang, harus, seru dan sedih menjadi satu. Nine Lives bukanlah cerita dari kepingan yang tidak bermakna. Justru tiap cerita memiliki nilai kehidupan yang artinya, setiap kisah hidup memiliki jalan masing-masing untuk dijalani. Ditulis oleh Purwoko Ajie
REVIEW FILM - DAUN DIATAS BANTAL 1998 Daun Diatas Bantal adalah film karya sutradara Garin Nugroho. Film ini rilis pada 14 Agustus 1998, berdurasi 83 menit dan bergenre drama kejahatan. Film ini terinspirasi dari dokumenter Garin Nugroho yang berjudul Dongeng Kancil Untuk Kemerdekaan. Christine Hakim Film menjadi rumah produksi sekaligus distributor untuk pemasaran di Jepang serta berbagai festival film baik nasional dan internasional. Dibintangi oleh Christine Hakim, Kancil, Heru dan Sugeng. Film ini ditargetkan rampung pada Oktober 1997, namun karena krisis ekonomi melanda Indonesia, proses produksi diselesaikan di Australia. Dana penyelesaian Bals Fund, NHK dan RCTI. Selain itu film ini juga sudah dibuatkan untuk versi televisinya. Daun Diatas Bantal mendapatkan beberapa penghargaan seperti Best Actress & Best Film di Asia-Pacific Film Festival (1998) hingga Lino Brocka Award pada Cinemanila International Film Festival (1999). datang dari beberapa sumber seperti Hubert Daun Diatas Bantal berkisah tentang tiga orang anak jalanan, yaitu Sugeng, Heru, dan Kancil (diperankan oleh mereka sendiri). Mereka menjalani kehidupan yang keras di sebuah tempat kumuh dekat stasiun kereta daerah Yogyakarta. Meskipun mereka hidup dalam kemiskinan, berasal dari keluarga broken home, mereka ingin lepas dari kemiskinan dan berharap memperoleh pendidikan. Mereka dibantu oleh Asih (diperankan Christine Hakim), seorang pelayan toko yang membiarkan mereka tinggal di tempatnya bekerja. Setiap hari Kancil, Heru dan Sugeng selalu berkelahi untuk memperebutkan bantal daun kepunyaan Asih. Namun semuanya berubah setelah nasib dan nama mereka diburu serta dicari orang-orang yang tidak mereka kenal. Secara cerita, film ini digambarkan sangat apik. Bahkan cerita dan potret yang ada di dalam film terasa hidup karena sepenuhnya kisah nyata dibalik kehidupan anak jalanan. Bagi saya, melihat film ini terasa trenyuh dan sendu. Terlebih mood cerita yang dibangun bukan obrolan-obrolan anak pada umumnya. Melainkan gambaran dan tamparan bahwa anak jalanan seharusnya diperhatikan. Selain itu, penggunaan berbagai macam logat bahasa daerah menjadi ciri bahwa kejadiannya bisa dirasakan secara nasional bahkan global. Bagi saya, film ini bercerita secara realistis dan apa adanya. Sehingga antara sebab akibat di film ini terlihat rapi. Secara visual, film Daun Diatas Bantal boleh unjuk gigi. Pasalnya penggambaran "kumuh dan miskin" dalam film benar-benar hidup. Bahkan saking ralistisnya, para pemeran utama adalah anak jalanan yang sebenarnya. Gaya dokumenter fiksi dalam film juga terasa. Hal ini terlihat dari gaya editing yang secara cross cutting menceritakan Asih dan sisi lain anak jalanan. Penggunaan tone warna merah pada film menggambarkan rasa pilu, panas dan sengsara. Saya melihat, kecerdasan sutradara dalam membentuk rasa film sangatlah tinggi. Karena di hampir setiap scene terlihat gambaran potret kehidupan yang mewakili bermacam aspek. Sebagai contoh rumah Asih, disekitarnya digambarkan kumuh dan banyak unggas. Selain unsur sinematik nya, unsur musik memang tidak di pakai sepenuhnya dalam film. Bahkan di beberapa adegan, musik dimainkan dalam adegan. Bagi saya yang suka memperhatikan musik, justru penerapan ini
sangatlah pas dan cocok. Sehingga musik tidak hanya ditempel untuk pengiring saja. Urusan musik scoring memang diminimalisir dalam film. Bahkan suara kereta api dan umpatan-umpatan anak jalanan lebih dominan terdengar di dalam film ini. Secara garis besar, saya menilai ada kesengajaan sutradara (Garin Nugroho) dalam menambah unsur realistisnya. Sayangnya, untuk beberapa adegan di dalam film masih terdengar flat dan datar. Salah satu contohnya adegan Kancil saat mengejar Maya (diperankan Maya Istaira). Disana dialog terdengar datar. Namun dapat dimaklumi karena anak-anak yang bermain dalam film ini bukanlah aktor pada umumnya yang dapat memainkan peran. Saya patut mengapresiasi totalitas akting dari Christine Hakim, karena secara keseluruhan aktingnya tidak dibuat-buat dan pas. Tragis dan sendu, Daun Diatas Bantal adalah bagian dari manifestasi potret kehidupan anak jalanan yang sebenarnya. Cerita yang kuat, visual yang tak sekedar ala kadar menjadikan film ini powerfull. Secara terang film ini berpesan bahwa kesenjangan dan ketidakadilan haruslah dihilangkan karena keadilan manusiawi adalah hak setiap orang. Score : 4.0 / 80% Kesimpulan : Tragis dan sendu, Daun Diatas Bantal adalah bagian dari manifestasi potret kehidupan anak jalanan yang sebenarnya. Cerita yang kuat, visual yang tak sekedar ala kadar menjadikan film ini powerfull. Ditulis oleh Purwoko Ajie
REVIEW FILM - THE PHOTOGRAPH 2007 The Photograph merupakan salah satu film karya Nan Achnas. Sebelumnya ia juga sudah membuat 3 film yakni Kuldesak (1998), Pasir Berbisik (2001) dan Bendera (2003). Karya filmnya selalu mendapatkan penghargaan baik nasional bahkan internasional. The Photograph rilis resmi pada 5 Juli 2007 dan berdurasi 98 menit. Dibintangi oleh Indy Barends, Kay Tong Lim, Lukman Sardi dan Shanty. Beberapa penghargaan yang diraih film ini diantaranya memenangkan kategori NETPAC Award pada Golden Horse Film Festival (2008), Award of Ecumenical Jury dan Special Prize of the Jury pada Karlovy Vary International Film Festival (2008). The Photograph bercerita tentang Sita (diperankan Asih) yang memiliki ketidak beruntungan akan nasib. Ia harus pindah dari rumah saudaranya, Rosi (diperankan Indi Barends), karena tempatnya yang sempit dan tidak muat untuk ditinggalinya. Sita pindah ke sebuah penginapan yang dibawahnya juga berfungsi sebagai studio foto milik Johan Tan (diperankan Lim Kayu Tong), seorang fotografer keturunan Tionghoa. Dalam perjalanannya, Asih terlilit hutang kepada Suroso (Lukman Sardi). Sehingga Sita rela menjadi wanita penghibur untuk melunasi semua hutang-hutangnya. Disaat itulah, Asih mulai mencari tau siapa Johan Tan yang misterius dan selalu membuatnya penasaran karena kelakuan dan sikapnya yang aneh. Secara naratif, The Photograph mengeksplor cerita Sita secara gamblang. Diawal cerita memang terasa membosankan. Bahkan boleh saya bilang film ini bercerita dengan sangat lamban. Namun justru hal ini yang menjadi kekuatan dari filmnya. Dialog-dialognya juga mencerminkan bahwa kebutuhan ekonomi menjadi salah satu konflik yang terjadi dalam film ini. Banyak masalah dalam cerita filmnya, namun tak ada yang terjawab secara gamblang. Masalah Sita dengan keluarga dan Suroso, rasa bersalah Pak Johan pada istri dan anaknya, pencarian penerusnya, serta rasa bersalah pada leluhur. Semuanya tak ada yang terjawab dan hanya diselesaikan dengan sederhana misal "kematian". Yang kurang pas dan mengganjal ditelinga saya adalah putri dari Sita, Yani, yang menyatakan bahwa kisah ibunya mempengaruhi dirinya. Namun motif dibalik itu masih menjadi tanda tanya karena Sitalah yang mengalami semua kejadian-kejadiannya. Ada juga beberapa adegan yang terlalu memaksa. Seperti misalnya saat Pak Johan pingsan dan tiba-tiba adegan berpindah ke sebuah kuil atau saat Suroso sedang mengejar Sita dan tiba-tiba saja adegan berpindah ke rel kereta api dan sesaat kemudian adegan selesai. Film ini terasa hanya ditunjukkan untuk orang yang mengerti seni tinggi saja. Namun secara keseluruhan, hubungan cerita Sita dan Johan tidak lepas dari plot apik dan sangat enak untuk dinikmati. Menilik ke segi visual. Gambar statistik dan diam mendominasi hampir di sepanjang film. Bahkan pergerakan kamera dapat dihitung dengan jari. Gambar- gambar yang dihasilkan juga sangat bagus dan presisi. Menurut saya, sutradara mencoba eksplor gaya fotografi ke dalam film. Secara set, saya sangat kagum dibuatnya. Bahkan suasana zaman dahulu terasa dari set artistik, lokasi, pakaian hingga properti-properti yang tidak lazim digunakan diera 2000an. Penggunaan cahaya Low-Key Lighting menambah sendu dan sayu. Hal ini menggambarkan
betapa menyedihkan nya kisah-kisah Sita dan Johan atas apa yang mereka alami dari masa lalu dan sekarang. Penggunaan musik juga kurang dominan disini, namun bagi saya film ini tak harus memiliki suara efek atau pengiring lainnya. Bahkan tanpa suara musik, suasana sedih dan sepi menjadi lebih terasa. Saya juga kagum atas akting yang diperankan oleh Lim Kayu Tong, seorang aktor senior asal Singapura yang bermain sangat-sangat apik di sepanjang film. Realita dan fakta, film tidak melulu bercerita tentang percintaan remaja, komedi atau horor saja. The Photograph datanh serta menjawab dengan nuansa klasik nan unik. Film ini juga menggambarkan bahwa sebuah foto bisa sangat bermakna karena membuat sebuah memori terasa hidup walaupun objek fisiknya telah mati. Score : 3.5 / 70% Kesimpulan : Realita dan fakta, film tidak melulu bercerita tentang percintaan remaja, komedi atau horor saja. The Photograph datanh serta menjawab dengan nuansa klasik nan unik. Film ini juga menggambarkan bahwa sebuah foto bisa sangat bermakna karena membuat sebuah memori terasa hidup walaupun objek fisiknya telah mati. Ditulis oleh Purwoko Ajie
REVIEW FILM - SEABISCUIT 2003 Seabiscuit adalah film drama sejarah olahraga Amerika Serikat tahun 2003 yang disutradarai oleh Gary Ross dan diproduseri oleh Kathleen Kennedy, Frank Marshall, Gary Ross dan Jane Sindell. Naskah film ditulis sendiri oleh Gary Ross berdasarkan adaptasi dari buku nonfiksi Seabiscuit : An American Legend karya Laura Hillenbrand. Film ini dibintangi oleh Tobey Maguire, Jeff Bridges, Chris Cooper, Elizabeth Banks, Gary Stevens dan William H. Macy. Film ini berdurasi 141 menit serta rilis resmi pada 25 Juli 2003. Seabiscuit sukses menjadi Box Office karena mendapatkan pemasukan sebesar $ 148,4 juta dari biaya produksinya yang menghabiskan $ 87 juta. Film ini merupakan film kolaborasi kedua Tobey Maguire dan Elizabeth Banks setelah film Spider-Man. Prestasi membanggakan muncul setelah Seabiscuit setidaknya meraih penghargaan 6 kemenangan dan 37 nominasi dalam berbagai ajang kompetisi. Salah satunya adalah 7 nominasi piala Oscar untuk kategori Best Picture, Best Writing, Adapted Screenplay, Best Cinematography, Best Film Editing, Best Art Direction-Set Decoration, Best Costume Design dan Best Sound Mixing pada Academy Awards, USA (2004). Seabiscuit bercerita tentang seekor kuda kecil. Tidur, makan dan bermain adalah pekerjaan diawal kehidupannya, dan tidak pernah berperilaku baik. Itu sebelum Seabiscuit bertemu dengan tiga orang yang akan melatihnya menjadi legenda olahraga paling dicintai tahun 1930-an. Pemiliknya, Charles S. Howard (Jeff Bridges), memiliki bakat untuk menemukan potensi kuda di pengasingan. Pelatihnya, Tom Smith (Chris Cooper), berpikir dia dapat menyembuhkan kuda- kuda yang cacat dan akan ditembak oleh pelatih lain. Serta sang joki, John "Red" Pollard (Tobey Maguire) yang mulai sebagai seorang bocah latihan pacuan kuda dan pembersih yang hidupnya selalu berada di zona nyaman. Mereka semua terbentuk karena hidup dalam era masa Depresi di Amerika Serikat. Disaat mereka punya latar belakang kehidupan dan bertemu dalam satu titik, akankah mereka mampu membangun Seabiscuit, kuda kecil yang manja, menjadi juara. Secara naratif, film ini mengenalkan 3 tokoh secara lamban. Yakni pengenalan Charles S. Howard, Tom Smith dan John "Red" Pollard. Bahkan kesan nonlinier film terasa dan cukup menguras waktu penonton. Bagi saya, ini tidak masalah. Hanya saja perpindahan plot cerita antara A, B dan C terkadang tidak terlihat. Karena film ini diadaptasi dari buku Seabiscuit : An American Legend karya Laura Hillenbrand, maka wajar jika film ini juga mengadopsi cerita gaya dokumenter. Saya sangat mengapresiasi pencapaian Gary Ross, sutradara dan penulis naskah untuk film ini. Tidak mudah untuk memindahkan cerita dari buku menjadi naskah film. Hanya saja, film ini mencoba bagian kecil dari sub plot, contohnya dengan adanya petaruh untuk "taruhan" pacuan kuda dalam film. Namun tidak dibahas secara gamblang hingga ending dalam film dan menjadi bumbu semata. Secara Sinematik, Seabiscuit bukanlah film olahraga ecek-ecek pada umumnya. Lihat saja penggunaan visualisasi balapan kuda dalam film ini begitu luar biasa. Sudut pengambilan gambar pada saat balapan yang diambil dari jarak dekat memberikan sensasi kejelasan dan kedalaman kepada para penonton.
Seperti apa sesungguhnya pacuan kuda berlangsung. Bahaya dan aksi fisik serta kebrutalan dalam persaingan antar joki balapan kuda pun digambarkan dengan jelas. Keandalan sang sutradara dalam meramu sinematografi dalam film ini pun dapat diacungi jempol. Dan saya sangat berterima kasih kepada John Schwartzman, sang penata gambar, karena visualnya benar-benar terasa hidup dan tidak monoton. Penggunaan footage foto hitam putih dalam menjelaskan keadaan pada era depresi menambah kesan autentisitas dalam film ini, apalagi ditambah narasi yang menambah kesan "dokudramanya". Beberapa adegan terutama dalam film seperti adegan dimana Charles Howard memeluk jasad anaknya yang terbujur kaku dengan suara tangisan yang pelan membuat hati penonton tersayat- sayat. Secara keseluruhan, saya yang memposisikan sebagai penonton seperti dibawa ke era ini tanpa disadari. Hangat dan seru, Seabiscuit bukan hanya film olahraga semata. Cerita nonfiksi dipadu dengan visual yang kuat menjadikan film keluarga ini sebagai rekomendasi. Dikutip dari pernyataan John "Red" Pollard, "Anda tahu, semua orang berpikir bahwa kami menemukan kuda yang tidak pulih ini dan memulihkannya, namun kami tidak melakukannya. Ia memulihkan kami. Setiap orang dari kami. Dan saya kira hanya satu cara, kami juga saling memperbaiki satu sama lain." Dan tanpa disadari, setiap hal dan masalah dapat diselesaikan jika saling mengoreksi dan memperbaiki satu sama lain. Score : 4.5 / 90% Kesimpulan : Hangat dan seru, Seabiscuit bukan hanya film olahraga semata. Cerita nonfiksi dipadu dengan visual yang kuat menjadikan film keluarga ini sebagai rekomendasi. Ditulis oleh Purwoko Ajie
REVIEW FILM - PLEASANTVILLE 1998 Pleasantville adalah film yang ditulis, diproduksi, dan disutradarai oleh Gary Ross. Film ini bergenre komedi fantasi asal Amerika Serikat. Sebelumnya ia juga terlibat dalam penggarapan film Big (1988), Mr. Baseball (1992), Dave (1993), Lassie (1994),dan Trial and Error (1997), namun hanya duduk sebagai Produser atau Penulis Naskah saja. Dibintangi oleh Tobey Maguire, Jeff Daniels, Joan Allen, William H. Macy, J.T. Walsh dan Reese Witherspoon. Film ini berdurasi 124 menit dan diproduksi oleh A Large Than Life Production. Pleasantville rilis resmi pada 23 Oktober 1998 oleh New Line Cinema melalui Warner Bros. Secara pemasukan, Pleasantville memang tidak juta dan hanya sukses. Terhitung dari biaya produksinya sebesar $60 mendapatkan $49.8 juta saja. Prestasi yang diraih dalam berbagai ajang festival setidaknya 18 kali menang dan 41 nominasi. 3 nominasi bergengsi didapat dari Oscar untuk kategori Penata dan Set Dekorasi Terbaik, Desain Kostum Terbaik dan Musik Dramatik Terbaik pada Academy Award, USA (1999). Pleasantville bercerita tentang sebuah acara televisi keluarga berformat hitam putih. Acara ini memikat hati seorang anak remaja, David (Tobey Maguire), bahkan ia hafal sebagian dialog-dialognya. Suatu hari TV Time mengadakan kuis Trivia Pleasantville pada acara Pleasantville Marathon. David berminat mengikuti kuis karena hadiah $1000 yang menggiurkan. Disisi lain kakaknya, Jennifer (Reese Witherspoon) ingin menonton acara televisi MTV bersama teman kencannya, Mark Davis. Karena tidak terima, David akhirnya berebut remot televisi dengan Jennifer. Tanpa diduga remot itu hancur berkeping-keping menghantam tembok. Disaat yang bersamaan reparasi televisi Reliable datang untuk mengganti remot televisi yang rusak dengan remot khusus yang ternyata menyeret mereka berdua masuk ke dalam dunia televisi. Dan akhirnya dimulailah petualangan mereka di dunia Pleasantville. Pleasantville menggunakan cerita yang unik dan orisinal. Tidak hanya itu, film ini juga menyuguhkan plot yang menarik. Penggunaan sub plot juga menggambarkan berbagai konflik dalam film. Misalnya permasalahan ayah Bud, George Parker (William H. Macy), seorang pria yang bergaya hidup seperti era tahun 50-an. Ia selalu mendambakan istri yang ketika pulang kerja, makanan sudah tersedia. Namun permasalahan muncul setelah sang istri, Betty (Joan Allen), berpaling pada Bill (Jeff Denils). Dari berbagai sub plot ini nantinya akan terjawab di akhir cerita. Namun permasalahan yang dialami ayah Bud kurang begitu terbahas dengan rapi, tiba-tiba keduanya berdamai di persidangan Bud dan Bill. Menurut saya, unsur komedi yang dibawakan dalam film ini justru kurang mengena. Karena kadar "lucu" dalam film tidak begitu tergambar dengan baik. Mereka beradaptasi dengan cara masing-masing tanpa disadari. Sehingga tingkah laku mereka berubah sedikit demi sedikit. Ini yang paling saya suka di film ini. Justru film ini menceritakan perbedaan-perbedaan yang menambah kekuatan cerita dalam ranah isu secara global. Gary Ross sangat jenius dalam menggambarkan suasana. Hal ini dapat dilihat dari dia memainkan warna hitam putih dan warna-warni secara rata. Bahkan dari warna saja, gambaran perbedaan-perbedaan mulai terasa. Saya sangat
senang karena ada film Hollywood sekelas ini. Penggunaan shot yang dinamis juga membuat penonton merasakan perubahan yang terjadi dalam cerita. Secara set dan dekorasi memang Pleasantville memperhatikan detail. Seperti mobil dan struktur bangunannya yang terkesan tua namun elegan. Pendukung lainnya seperti kostum juga menarik sekali. Saya melihat sesuatu yang baru dari warna baju yang awalnya hitam putih menjadi berwarna. Terkesan seperti bagaimana dunia hitam putih yang biasa dijalani tiba-tiba berubah menjadi warna tahap demi tahap. Banyak diantaranya yang menerima dengan baik, namun ada juga yang tidak. Ini menjadi gambaran orang-orang bertahan pada cara hidup lama mereka atau hidup berdampingan dengan perubahan. Konsep seperti inilah yang film fantasi lain jarang sampaikan. Satu pendukung yang ada dalam film namun terkadang diabaikan adalah musik. Dalam Pleasantville, musik dramatik sangat menarik dan enak didengar. Bahkan lagu At Last yang dinyanyikan Etta James, Suite from Pleasantville oleh Randy Newman dan Take Five oleh Dave Brubeck menjadi pendukung suasana cerita yang terkadang datar dan biasa menjadi lebih berwarna. Secara keseluruhan film ini menjadikan musik sebagai medium penguat suasana. Seru dan satir, Pleasantville tidak hanya menampilkan cerita fantasi komedi saja. Satir, perbedaan, kebebasan bersuara dan isu global komplit disajikan dalam film. Bahkan dunia tidak sebatas hitam dan putih semata. Score : 4.5 / 90% Kesimpulan : Seru dan satir, Pleasantville tidak hanya menampilkan cerita fantasi komedi saja. Satir, perbedaan, kebebasan bersuara dan isu global komplit disajikan dalam film. Bahkan dunia tidak sebatas hitam dan putih semata. Ditulis oleh Purwoko Ajie
REVIEW FILM BIOSKOP - JAGA POCONG 2018 Jaga Pocong adalah film debutan dari sutradara Hadrah Daeng Ratu. Film ini rilis resmi pada 25 Oktober 2018 dan tayang serentak di seluruh bioskop di Indonesia. Jaga Pocong bergenre Horor dan berdurasi 83 menit. Dibintangi oleh Jajang C. Noer, Acha Septriasa, Zack Lee dan Aqilla Herby. Film produksi dari Maxima Pictures, Unlimited Production dan Spectrum Film ini menjadi debut juga untuk aktris Acha Septriasa. Mila (diperankan Acha Septriasa) bekerja sebagai seorang suster di rumah sakit. Suatu hari ia mendapat tugas untuk mengunjungi pasien ke rumahnya. Pasien itu seorang wanita tua bernama Sulastri (diperankan Jajang C Noer). Kehadiran burung Kedasih membuat firasat Mila tak enak. Ia semakin terkejut setelah mengetahui bahwa pasien yang ia kunjungi telah meninggal dunia. Saat itulah Radit (diperankan Zack Lee) meminta Mila untuk menjaga ibunya selagi ia mengurusi pemakamannya besok. Kejadian demi kejadian muncul, dan Novi (diperankan Aqilla Herby) menjadi kebimbangan hati Mila. Ternyata ada rahasia dibalik kematian Sulastri dan rumah tua Radit. Sisi naratif dalam film ini dibangun dari sebuah premis yang sederhana. Seorang suster menjaga mayat yang ditinggal anaknya untuk mengurus pemakaman. Terdengar logis. Namun diawal cerita, film ini justru akan terlihat seperti sebuah kebodohan. Karena pada umumnya, jika ada orang meninggal dunia tetangga terdekatlah yang akan ikut serta mengurusi si mayat. Justru hal ini yang menjadi twist dari cerita dan plotnya. Bagi saya, ini adalah hal yang cerdas karena penonton sudah berekspetasi akan film-film horor Indonesia pada umumnya. Terutama yang berbau Pocong dan sejenisnya. Terlepas dari itu, film ini menerapkan cara bertutur yang beda dengan mengurangi unsur dialog panjang lebarnya. Melirik ke unsur visualnya. Jaga Pocong menggunakan setting tahun 80an dengan properti dan artistik di dalamnya. Hanya saja di film ini unsur-unsur itu masih terlihat terlalu modern. Sebagai contoh adalah tangga dan warna temboknya. Pergerakan kamera juga menambah pengalaman sinematografi tersendiri dengan digunakannya perputaran kamera 360 derajat, shaking dan gambar diam yang dinamis. Hal inilah yang membuat film ini beda dari "pocong" sebelumnya. Secara audio, film ini patut diapresiasi karena pada dasarnya film ini unggul dengan mengurangi suara-suara yang kadang tidak cocok dengan filmnya. Efek suara lebih pas didengar namun terkadang masih miss, contohnya saat adegan Mila membuka lemari. Bagi saya, ini adalah lonjakan film horor yang signifikan. Secara keseluruhan, Jaga Pocong menjadi alternatif film horor di Indonesia yang tidak muluk-muluk soal efek suara, jumpscare dan dialog-dialognya. Film ini layak ditiru oleh sineas Indonesia layaknya film horor yang telah populer seperti Pengabdi Setan 2017. Score : 3.5/ 70%
Kesimpulan : Secara keseluruhan, Jaga Pocong menjadi alternatif film Horor di Indonesia yang tidak muluk-muluk soal efek suara, jumpscare dan dialog- dialognya. Tim Penulis: Purwoko Ajie - Wahyu Sri Palupi Ningsih - Eka Puspita Sari
REVIEW FILM BIOSKOP - TUJUH BIDADARI 2018 Tujuh Bidadari adalah film horor dan thriller yang disutradarai oleh Muhammad Yusuf. Sebelumnya, ia juga sudah memproduksi film bergenre sama, The Curse, yang rilis pada tahun 2017. Film ini dibintangi oleh Lia Waode, Angelica Simperler, Salini Rengganis, Dara Warganegara dan Brigitta Cynthia. Triple A Films menjadi rumah produksi yang menaungi penggarapan film ini. Tujuh Bidadari berdurasi 90 menit dan rilis resmi pada 1 November 2018. Film ini bercerita tentang grup Tujuh Bidadari (7B), sebuah grup musik wanita terkenal dari Indonesia beranggotakan Stella (diperankan Dara Warganegara), Carla (diperankan Gabriella Desta), Dian (diperankanbLia Waode), Anggun (diperankan Salini Rengganis), Amy (diperankan Adeayu Sudrajat), Tari (diperankam Camelia Putri) & Mika (diperankan Brigitta Cynthia). Mereka sedang berlibur singkat ke Melbourne Australia dan berencana membuat video clip. Akhirnya mereka berkenalan dengan penyanyi lokal, Mark Moore. Mark membawa 7B ke Aradale Lunatic Asylum, bekas rumah sakit jiwa angker yang menyimpan sejarah kelam dan mengerikan. Mereka akhirnya kesana dan mengalami kejadian tak terduga. Di tengah keadaan genting penuh keanehan, terkuak satu per satu rahasia di balik tembok tebal yang telah ada sejak tahun 1866. Secara naratif, Tujuh Bidadari tidak memiliki motif yang kuat. Bahkan benang merah untuk masuk ke cerita film ini sangat samar dan lemah. Menurut saya sebagai penikmat film horor, Tujuh Bidadari hanya berkutat pada kulitan luar saja. Plot cerita kurang menggigit dan mengena. Diawal film saya sudah berekspetasi lebih karena di 5 menit pertama gaya bertuturnya menarik dan membuat penasaran. Boleh dibilang, film ini lebih pada film independen semata. Dialog yang dibawa juga hanya berkutat obrolan-obrolan ringan dan tidak mendukung dalam film. Sebab akibat juga tidak terlalu kuat dijelaskan di film ini. Masuk ke ranah sinematiknya. Tujuh Bidadari berani mengeksplor lokasi Aradale Lunatic Asylum. Shot yang digunakan lebih statistis dan diam. Namun pada adegan yang menegangkan akan dibuat memutar 360 derajat. Hal ini memang bagus karena menambah unsur suspense. Menurut saya ada yang kurang dan banyak kesalahan yang terjadi dalam film ini. Terutama pada "waktu" yang diciptakan dalam film. Bayangkan saja hantu pada umumnya akan meneror pada malam hari. Tapi dalam film ini justru sebaliknya. Sehingga kesan horor dalam film ini semakin berkurang. Sebenarnya tidak ada yang salah menggunakan waktu siang hari. Contohnya saja film Insidious garapan James Wan yang juga sempat menggunakan setting siang hari namun masih terasa horornya. Hanya saja ada kekurangan kekuatan plot yang menjadikan Tujuh Bidadari tidak memiliki ciri cerita. Tone warna yang dibuat juga tidak mencerminkan film horor dan lebih pada film pembunuhan semata. Selain unsur sinematografi, unsur scoring di dalam film ini memang sangat buruk dan kurang menyatu. Sehingga kesan cerita semakin tidak logis. Akting yang dibawakan juga sekedar "nongol" semata. Hanya peran pastur dan Mark Moore saja yang menurut saya lumayan pas. Musik soundtrack juga lepas gak karuan. Saya yang menonton dan memposisikan sebagai orang awam tentu
sangat kecewa karena tidak ada mood cerita yang saya dapat. Bukan berarti film Tujuh Bidadari ini buruk. Keberanian sutradara dalam membuat cerita horor dari luar zona nyaman tentu menjadi warna baru dalam perfilman Indonesia. Fresh namun lemah, sejatinya Tujuh Bidadari menawarkan sesuatu yang baru. Namun sangat disayangkan karena tidak dapat memaksimalkan setting lokasi yang terkenal sangat horor dan mencekam. Secara keseluruhan film ini boleh diapresiasi dan kekurangan yang ada dapat diperbaiki untuk film horor Indonesia selanjutnya. Score : 2.0 / 40% Kesimpulan : Fresh namun lemah, sejatinya Tujuh Bidadari menawarkan sesuatu yang baru. Namun sangat disayangkan karena tidak dapat memaksimalkan setting lokasi yang terkenal sangat horor dan mencekam. Tim Penulis: Purwoko Ajie - Wahyu Sri Palupi Ningsih - Eka Puspita Sari
REVIEW FILM BIOSKOP - SUZZANNA: BERNAPAS DALAM KUBUR 2018 Suzzanna: Bernapas dalam Kubur adalah film garapan dua sutradara, Rocky Soraya dan Anggy Umbara. Film ini dirilis pada 15 November 2018 serta berdurasi 125 menit. Film horor tribut untuk legenda horor Suzzanna ini dibintangi Luna Maya, Herjunot Ali, Clift Sangra, Teuku Rifnu Wikana, Alex Abbad, Asri Welas, Opie Kumis, serta Ence Bagus. Film ini bukanlah remake dari film Sundel Bolong (1981) yang pernah dibintangi Suzzanna tapi merupakan gabungan dari beberapa judul lainnya, seperti Beranak dalam Kubur (1970) dan Bernafas dalam Lumpur (1971). Konon waktu yang dibutuhkan untuk produksi film ini memakan waktu 52 hari dan draft pertama film berdurasi hingga 4,5 jam dan 70% diantaranya adalah hasil reshoot yang dilakukan oleh Rocky Soraya. Suzzanna: Bernapas dalam Kubur bercerita tentang Suzzanna (Luna Maya) dan Satria (Herjunot Ali) yang sudah lama menikah, namun belum dikarunia keturunan. Satria adalah sosok suami yang agamis dan selalu membimbing Suzzanna untuk taat beragama. Suatu hari, Jonal (Verdi Solaiman) dan Umar (Teuku Rifnu Wikana) meminta kenaikan gaji kepada manajer tempat mereka bekerja, yang tak lain adalah Satria. Namun, permintaan mereka ditolak. Dengan rasa kecewa, akhirnya Jonal dan Umar mengajak Dudun (Alex Abbad) serta Gino (Kiki Narendra) untuk merencanakan perampokan di rumah Satria. Misi perampokan awalnya hanya mengambil mobil saat Suzzanna dan para pembantunya keluar untuk melihat layar tancap. Di saat yang sama, Satria mendapat tugas dinas ke Jepang dari atasannya. Tanpa disadari, Suzzanna memergoki aksi Jonal dan kawan-kawan. Secara tak sengaja, istri muda tersebut tewas oleh mereka. Suzzanna yang bangkit kembali, berusaha membalas dendam kematian dirinya dan bayi yang dikandungnya. Secara plot, film ini mampu membangun suasana horor yang baru dan berbeda dengan formula film horor di Indonesia pada umumnya. Alur yang dibangun dalam film ini benar-benar menegangkan dan menyeramkan. Kita tahu persis sang hantu bakal beraksi untuk membunuh para penjahat, namun bagaimana mereka dibunuh dikemas secara perlahan dengan cara yang tak diduga. Adegannya selalu selalu membuat penasaran dan mempermainkan penonton sedemikian rupa dengan cara yang berkelas. Tak banyak jump scare layaknya film horor modern kini. Hanya sedikit permainan shot dan efek suara mampu tapi mampu membuat penonton bergidik ketakutan. Namun, kisahnya sedikit menurun tensinya ketika sang suami pulang. Alur mulai melambat dan sedikit mengurangi kesan seram yang dibangun sejak awal. Hal ini cukup disayangkan karena sosok Suzanna yang magis dan misterius mendadak memudar. Akting Luna Maya sebagai Suzzanna sangat berhasil. Bahkan penjiwaan, gestur, mimik wajah, gaya bicara, hingga desahan mendekati alm. Suzzanna. Akting bagus Luna Maya pun juga didukung tata rias dan make up karakter yang ciamik. Bahkan Sunil Soraya selaku produser, merekrut penata rias prostetik dari Rusia, yakni Tatiana Melkomova dan Peter Gorshenin. Konon butuh waktu 3 jam untuk meghidupkan kembali sosok Suzzanna dan make-up hanya bertahan selama 12 jam saja. Akting para pemeran pendukung lainnya, khususnya Alex Abbad
sangat mencuri perhatian penonton. Ia bermain sangat memukau dan begitu menjiwai sebagai sosok Dudun yang penakut. Sementara tercatat para pemeran lain, seperti Asri Welas (Mia), Opie Kumis (Rojali), dan Ence Bagus (Tohir) mampu berperan sangat baik menjadi "bumbu komedi" melalui aksi serta banyolan mereka. Sayang disayangkan, mereka tak hadir sepanjang filmnya karena setelah mereka pergi, kisahnya terasa ada yang kurang. Setting tahun akhir 1980-an yang dibangun dalam film juga disajikan tidak setengah-setengah. Uniknya, film ini juga menggambarkan segmen layar tancap yang populer di era ini, dan secara jelas memutarkan film orisinal yang dibintangi Suzzana. Sebagian film ini berlokasi di rumah tinggal dengan interior dan properti yang meyakinkan, serta tampak pula busana serta juga make-up yang dipakai oleh para pemain. Seperti busana Suzzanna yang mengenakan dres warna tosca dengan dipadukan tas slempang coklat dan riasan yang khas tahun 1980-an. Seperti kebanyakan film di genrenya, ilustrasi musik yang digunakan disajikan baik untuk menambah unsur ketegangan walau terasa bernuansa barat dengan beberapa musik dialunkan oleh paduan suara. Suzzana : Bernapas dalam Kubur tidak hanya merupakan tribute yang segar untuk film-film asli Suzzanna, namun juga menyajikan sebuah horor berkualitas melalui pemain, pengadeganan, semua aspek estetiknya, hingga bumbu komedi. Tidak seperti film-film asli yang dibintangi sang bintang, film ini tidak berusaha menggurui penonton melalui pesan dakwah yang kuat. Juga unsur sadistik yang lumayan brutal membuat film ini jelas mengurangi segmen penontonnya. Film ini bersama film-film horor berkualitas lainnya, lagi-lagi mampu memberikan standar tinggi untuk film horor produksi kita. Pembuat film lain, diharapkan tentunya akan semakin berhati-hati memproduksi film genre yang tengah naik daun ini. Tak ada keraguan, sepertinya film ini bakal laris manis di pasaran. Tim Penulis: Purwoko Ajie - Wahyu Sri Palupi Ningsih - Eka Puspita Sari
REVIEW FILM BIOSKOP - A MAN CALLED AHOK 2018 A Man Called Ahok adalah sebuah film biografi yang disutradarai oleh Putrama Tuta. Film ini dirilis resmi pada 8 November lalu dengan durasi 102 menit. Sebelumnya, sang sutradara juga terlibat dalam penggarapan beberapa film, seperti Catatan Harian Si Boy (2011), Pintu Harmonika (2011), NOAH "Awal Semula" (2013), Lily Bunga Terakhirku (2015) dan Sundul Gan - Kaskus The Movie (2015). Filmnya kali ini diadaptasi dari buku A Man Called #Ahok: Sepenggal Kisah Perjuangan & Ketulusan karya Rudi Valinka. Film ini menceritakan kehidupan masa lalu Basuki Tjahaja Purnama atau Ahok, ketika ia tinggal di Belitung Timur. Film ini diproduksi The United Team of Art dengan diproduseri Ilya Sigma, Emir Hakim, dan Reza Hidayat. Sementara Daniel Mananta berperan sebagai Ahok dewasa dan Eric Febrian sebagai Ahok remaja. Beberapa pemain lain yang terlibat, diantaranya Denny Sumargo, Chew Kin Wah, Sita Nursanti, Donny Damara, Ferry Salim, Eriska Rein, dan Jill Gladys. Proses produksi film ini membutuhkan waktu sekitar 37 hari, sejak bulan Maret hingga April 2018. Sebagian besar lokasi syuting berada di Gantong, Belitung Timur. A Man Called Ahok juga menuai pro dan kontra dari pihak keluarga Ahok sendiri. Adik pertama Ahok, Basuri Tjahaja Purnama (Yuyun) merasa tersentuh dengan kepiawaian sang sineas hingga filmnya terasa seperti mengulang kembali memori masa lalunya. Sebaliknya, adik perempuan Ahok, Fifi Lety Tjahaja Purnama menyayangkan film terasa kurang riset. Kekecewaan muncul karena sosok Ayah dan Ibunya, tidak seperti yang digambarkan dalam film. Fifi sangat menyesali tindakan sang sineas yang memilih syuting terlebih dahulu tanpa riset mendalam dan berdiskusi untuk naskah filmnya. A Man Called Ahok berkisah tentang masa lalu Basuki Tjahaja Purnama (Eric Febrian/Daniel Mananta), anak sulung dari lima bersaudara. Ayahnya adalah seorang tauke (bos besar) perusahaan pertambangan di Belitung bernama Tjoeng Kim Nam (Denny Sumargo/Chew Kin Wah) dan Ibunya yang penyayang dan tegar bernama Buniarti (Eriska Rein/Sita Nur Santi). Masa kecil Ahok, hidupnya sangat mapan dan tidak kekurangan. Bisnis ayahnya di pertambangan berjalan baik. Sosok Kim Nam, dikenal sangat dermawan dan tanpa pamrih selalu menolong sesama. Suatu hari, Kim Nam harus berhadapan dengan sistem birokrat korup dan ia menolak memberi "upeti" kepada seorang oknum pejabat. Ini berujung pada bisnisnya yang perlahan mengalami kemunduran. Kehidupan Ahok yang tadinya serba cukup menjadi serba sulit. Saat inilah, Kim Nam mengarahkan Ahok untuk menjadi seorang dokter agar bisa membantu orang banyak. Namun, Ahok justru mengambil keputusan lain hingga mengakibatkan hubungan dengan ayahnya menjadi renggang. Plot film ini terdiri dari dua segmen besar yang sama porsinya. Segmen pertama mengisahkan sosok Ahok (Eric Febrian) sejak masa kecil hingga remaja ketika masih di Belitung Timur. Separuh filmnya, menceritakan karir politik Ahok dewasa (Daniel Mananta). Sepanjang film ini bertutur menggunakan flashback melalui dua segmen tersebut. Di segmen pertama, penceritaan sosok Ahok berjalan baik, namun cenderung datar dan bertempo lambat. Sayangnya pula,
porsi peran ayahnya tampak lebih dominan dibandingkan sosok Ahok sendiri. Satu momen kecil menyentuh adalah saat Ahok membantu tetangganya saat ayahnya tak bisa berbuat banyak. Momen yang terfokus pada aksi Ahok seperti inilah yang seharusnya ditampilkan lebih banyak. Segmen kedua justru berjalan lebih cepat. Akibatnya, impresi awal yang dibangun film ini menjadi sedikit goyah. Gambaran perjalanan karir Ahok ketika menjadi anggota DPRD hingga menjabat Bupati Belitung Timur dituturkan secara cepat dengan beberapa cuplikan saja. Padahal titik balik, karir politik Ahok, ada dalam momen ini. Saat Ahok menjabat sebagai Gubernur DKI Jakarta bahkan tidak dibahas sama sekali. Padahal kisahnya diawali saat Ahok tengah mendekam dalam jeruji besi. Sosok Ahok yang tegas, jujur, dan berani juga kurang ditonjolkan secara jelas. Anehnya lagi, istri Ahok, Veronica Tan justru hanya ditampilkan melalui siluet saja. Padahal, ia merupakan sosok penting dalam masa karir seorang Ahok. Sisi lain ini, tentu bisa menjadi bumbu pelengkap cerita, namun semuanya hanya tampak seperti tempelan saja. Setelah Gantong, Belitung, satu dekade lalu menjadi latar dalam film laris Laskar Pelangi (2008), kini kembali digunakan dalam film ini. Lokasi pantainya yang memiliki ciri khas penuh dengan bebatuan serta bekas tambang timah mampu dieksplorasi dengan baik. Bicara soal akting pemain, Daniel Mananta memang mirip dengan sosok Ahok. Bahkan gestur tubuh, aksen, dan suara berbicara sangat mendekati aslinya walau tentu masih ada kelemahan. Konsistensi akting pemain juga tidak terjaga untuk peran ayah Ahok muda dan tua. Tjoeng Kim Nam yang diperankan oleh Chew Kin Wah sangat kontras dengan akting yang dibawakan oleh Denny Sumargo (ayah Ahok muda). Lagu tidaklah dominan dalam filmnya, namun ketika lagu ciptaan NTRL, Takis mengalun mampu membangun suasana yang hening, mengena, dan mendalam. Dengan segala kelemahannya, film ini patut kita apresiasi karena berani mengangkat kasus politik yang menimpa seorang Ahok. Penggunaan aksen Indonesia-Cina, serta tradisi dan budaya Cina dalam kehidupan sehari-hari tergambar sangat baik dan tidak berlebihan. Sikap orang Tionghoa yang tinggi harga dirinya dengan gaya bicara blak-blakan dan apa adanya menjadi nilai tambah film ini. Sebagai film biopik yang berasal dari kisah nyata, A Man Called Ahok memang kurang pendalaman cerita, namun film ini tetaplah menyentuh dan jiwa menginspirasi, serta mengajarkan kita kepemimpinan yang tulus, jujur, dan tegas, serta menolong sesama tanpa pamrih. tentang rasa nasionalisme, Tim Penulis: Purwoko Ajie - Wahyu Sri Palupi Ningsih - Eka Puspita Sari
BUKU ULASAN FILM - MY STUPID BOSS 2016 My Stupid Boss menjadi salah satu film terlaris sepanjang masa di Indonesia (No. 9 versi filmindonesia.or.id) dengan total jumlah penonton sebanyak 3.052.657. Film ini diadaptasi dari buku berjudul sama, My Stupid Boss, karya Chaos@Work. Film bergenre drama komedi ini sukses berkat tangan dingin Upi Avianto. Upi adalah salah satu sutradara wanita yang sangat produktif di Indonesia. Karya-karya filmnya laris dipasaran, seperti Tusuk Jelangkung (2003), Lovely Luna (2004), 30 Hari Mencari Cinta (2004), Realita Cinta Rock'n Roll (2006), Coklat Stroberi (2007), Perempuan Punya Cerita (2008), Radit dan Jani (2008), Serigala Terakhir (2009), Red CobeX (2010), Hi5teria (2012), Belenggu (2013), dan Princess, Bajak Laut dan Alien (2014). My Stupid Boss rilis resmi pada 19 Mei 2016, berdurasi 108 menit, produksi Skop Production dan didistribusikan secara luas oleh Falcon Pictures. Dibintangi oleh Bunga Citra Lestari, Reza Rahadian, Alex Abbad, Chew Kin Wah, Bront Palarae, Atikah Suhaime, Iskandar Zulkarnain dan Melissa Karim. Selain sukses merajai film terlaris dan box office, film ini juga mendapatkan berbagai penghargaan secara nasional dengan 4 kali menang dan 3 nominasi. Setidaknya menang pada ajang gelar Piala Citra kategori Pemeran Pria Terbaik, Pemeran Pendukung Pria Terbaik, dan Penyunting Gambar Terbaik pada Festival Film Indonesia, 2016. Selain itu, ada juga penghargaan dari Festival Film Bandung kategori Pemeran Utama Pria Terpuji tahun 2016. My Stupid Boss berkisah tentang Diana (Bunga Citra Lestari), wanita karir yang suka bekerja dan tidak ingin hanya tinggal dirumah. Suaminya, Dika (Alex Abbad), bekerja sebagai konsultan perusahaan minyak yang setiap hari bekerja melayani klien lewat online dan selalu berpindah-pindah negara. Suatu hari, Diana bermaksud melakukan wawancara kerja di Malaysia Sinar Berjaya (MSH) Sdn. Bhd, sebuah perusahaan multinasional yang berkantor di Jl. Sungai Buloh No. 25A, Selangor, Malaysia. Ternyata bos perusahaan ini sama-sama orang Indonesia, yang lebih dikenal dengan Bossman (Reza Rahadian). Bossman tidak lain adalah teman dari suaminya, Dika, yang berteman sejak mereka kuliah 13 tahun lalu di California, Amerika Serikat. Saat wawancara kerja, Diana mulai merasa janggal dengan suasana kantor. Mulai dari calon karyawan yang marah setelah wawancara, pengacara kantor yang memecat dirinya sendiri hingga para karyawan yang bermalas-malasan dan tidak semangat bekerja. Saat itulah Diana tahu bahwa Bossman adalah "orang aneh" yang harus dihadapinya. Perang mental dan suasana kantor yang serampangan juga dirasakan rekannya yaitu Adrian (Bront Palarae), Mr. Cho (Chew Kin Wah), Norashikin (Atikah Suhaime) dan Azhari (Iskandar Zulkarnain). Mereka mempunyai sekumpulan kisah "aneh" dari seorang Bossman dan membuat mereka bersama-sama merencanakan sesuatu yang tidak terduga. Cerita tentang suasana kantor, akan karyawan dan bos seringkali dijadikan salah satu formula yang umum digunakan dalam film. Rata-rata, seorang bos akan merasa paling berkuasa yang pada akhirnya akan dikudeta oleh bawahannya. Di film My Stupid Boss cerita ini memang diterapkan sebagai pondasinya. Bumbu cerita dibangun berimbang antara Bossman, kantor dan Diana. Sudut pandang
cerita juga lebih fokus dari Diana, sebagai seorang Kepala Administrasi/Kerani dan bekerja untuk mengepalai dan mengawasi seluruh karyawan yang ada di kantor. Alur cerita diawal lebih membahas kisah Diana dengan kegiatan-kegiatan yang dilakukan bersama dengan suaminya di apartemen. Segmen ini mengenalkan Diana sebagai tokoh sentral yang ada dalam film. Tempo yang digunakan juga dirasa pas karena langsung ke pengenalan dan tidak terbelit-belit. Pada pengenalan tokoh Bossman, tidak dijelaskan secara rinci. Hanya saja latar belakang dari suami Diana juga setidaknya membahas siapa sosok Bossman yang "aneh bin ajaib". Setelah itu, alur cerita membahas permasalahan kantor yang ternyata memiliki segudang problem. Mulai dari sisi administrasi yang tidak dibuat digital, komunikasi antara Bossman dengan karyawan dan klien yang tidak baik, karyawan kantor yang rata-rata pekerja ilegal hingga sifat Bossman yang selalu berubah dan tidak konsisten. Alur secara umum tersusun baik dengan sentuhan komedi. Alur cerita yang runtut dengan permasalahannya disepanjang film ternyata juga diselipkan sedikit flashback diakhir cerita. Justru pada flashback ini cerita akan mengubah stigma tentang Bossman. Bossman yang terkenal karena pelit, plin-plan, sombong dan tempramental ternyata memiliki hati dan niat yang tulus untuk berbuat kebaikan. Kebaikan ini tergambar dari cerita Bossman kepada Diana saat ia ditolong seorang anak disabilitas yang mengembalikan tasnya. Hal ini terjadi karena saat itu dirinya tersesat dan terburu-buru. Karena anak ini membantu dan tidak mau menerima uang darinya, Bossman membuntuti dan menyadari bahwa anak ini adalah satu dari sekian banyak anak-anak yang tinggal di panti asuhan. Fasilitas dan hidup mereka yang apa adanya, kontras dengan kehidupan yang dijalaninya. Maka dari cerita itu, Bossman meminta Diana untuk menemaninya menemui pengurus panti dan mengawasi proyek pembangunan panti asuhan yang modern dan lebih baik. Pesan yang coba disampaikan dalam film ini sangat bagus. Sayangnya, permasalahan-permasalahan yang disajikan dalam film tidak dapat menguatkan motif secara lebih karena kisah-kisah yang dibangun sebelumnya adalah keresahan hati para karyawan kantor semata. Penggambaran dalam film juga sangat bagus dan benar-benar terencana. Hal ini bisa dilihat dari cara sutradara mengemas visualnya, terutama set lokasi yang hanya berkutat di beberapa ruang kecil saja. Seperti set apartemen untuk menggambarkan kehidupan Diana. Ada juga ruangan kantor yang menunjukkan bahwa suasana sangat sumpek, panas dan tertekan. Ada juga lokasi outdoor seperti set hutan saat Bossman mengajak Diana dan Mr. Cho mengirim pintu besi. Ada juga set jalan raya, dimana Bossman mengalami insiden saat mengendarai mobil sport bersama Diana ketika menemui klien. Itu hanya bagian kecil dari set lokasi luar ruangan yang bisa dihitung jari. Minimnya lokasi set outdoor juga menekankan bahwa mereka terkungkung dengan rutinitas dan aturan-aturan dalam kantor yang mengikat. Warna-warna dalam film ini cenderung kemerahan, hal ini dapat dirasakan nyaris sepanjang film. Motifnya jelas, untuk menguatkan esensi cerita yang pelik, mendukung set lokasi yang sempit dan terbatas hingga suasana yang dibangun dari film. Patut diapresiasi juga untuk penata artistik dan make up artisnya. Karakter Bossman bahkan membutuhkan waktu 3-4 jam merias untuk satu hari syuting. Dari karakter-karakter utama selain Bossman dan Diana, peran
serta pemeran pendukung seperti Alex Abbad juga sangat memukau. Totalitasnya dalam memerankan karakter Dika yang sabar dan tenang sangat memukau. Pantas jika dirinya mendapatkan Piala Citra kategori Pemeran Pendukung Pria Terbaik pada Festival Film Indonesia tahun 2016. Kompleksitas film My Stupid Boss tidak hanya berkutat dari aspek orang- orang "atasan" saja. Dalam film ini justru ada sisi buruk sebuah perusahaan yang ketara dan menjadi sebuah bumbu tambahan. Pekerja ilegal dari berbagai negara berbeda faktor Bossman mempekerjakannya. Pemandangan seperti ini penulis rasa tidak hanya di dalam film saja. Banyak perusahaan swasta di berbagai negara, salah satunya Indonesia, mempekerjakan warga negara asing. atas alasan "upah yang murah" menjadi Faktor lain yang unik dalam film ini adalah bahasa dan karakter masing- masing tokohnya. Karakter Bossman dengan badan gempal, berbahasa gado-gado antara Jawa, Indonesia dan bahasa Inggris menjadi sangat konyol dan aneh. Apalagi hampir 90% pemain yang terlibat dalam film ini adalah warga Malaysia, tentunya hanya dapat berbahasa Melayu. Kekonyolan muncul dari gaya berbicara ceplas-ceplos Bossman yang tentunya tidak dapat dimengerti oleh seluruh karyawannya. Selain dialog, musik pengiring dalam film ini sangatlah enak dan pas untuk didengar. Lagu dari Siti Nurhaliza berjudul Cindai dan Gerimis Mengundang yang dinyanyikan oleh Slam mengalun lembut sepanjang film. Tentunya lagu-lagu ini cocok dengan nuansa film yang terkesan kaku dan konyol. Kesimpulannya, dalam kapasitas sebagai sebuah film hiburan, My Stupid Boss mampu merepresentasikan apa yang dirasakan para pekerja dengan bos yang terkadang "aneh". Memang film ini masih terganjal pada lemahnya cerita yang terkesan terburu-buru dengan komedi yang tidak semuanya mengena ke selera penonton. Pergerakan plot dari My Stupid Boss juga kurang terasa dinamis dan membuatnya memaksa untuk mengakhiri filmnya. Film ini setidaknya masih mampu menarik perhatian dari nilai produksi yang serius dan penampilan nyentrik para pemerannya. Bahkan, mungkin sebagian dari penonton yang melihat film ini bisa terwakili atas rasa suka duka memiliki atasan yang "aneh bin ajaib" seperti Bossman. Itulah yang menjadi kekuatan utama dari My Stupid Boss. Tim Penulis: Purwoko Ajie - Wahyu Sri Palupi Ningsih - Eka Puspita Sari