FUN NGSI DAN N BENTUK K PENYAJI IAN MUSIK K PENGIR RING TAR RI KREAS SI DAYAK NOSU MI INU PODI DI SANGG GAR BU UKONK BE ETAJA YO OGYAKAR RTA Skripsi a Fakultas as Negeri Y uhi Sebagai Memperole ana Pendid Diajuk kan kepada Universita uk Memenu Guna M Sarj an Seni Bahasa da a Yogyakarta ratan ian Persyar eh Gelar dikan Untu Oleh : Ton Desi nia Irmali D 04 0820824900 0 RUSAN PEN JUR FAKULTAS F VERSITAS UNIV NDIDIKAN S BAHASA NEGERI Y 2013 USIK N SENI MU NI A DAN SEN ARTA YOGYAKA
MOTTO Lakukanlah segala perkerjaanmu dalam kasih (1 Kor 16 : 14) Jika aku mampu menyelesaikan perkara yang kecil, maka aku mampu menyelesaikan perkara yang besar dan tetap optimis dalam setiap masalah, pasti ada jalan keluar (Tonia Irmali Desi) iv
PERSEMBAHAN Dengan sepenuh hati saya persembahkan karya ini sebagai bentuk prestasi yang sudah saya gapai selama ini. Skripsi ini tidak luput dari mereka yang telah mendukung saya dan saya persembahkan kepada: Kepada Ayah saya Maran. Ama Pd. tercinta yang selalu saya banggakan dan memberi motivasi dan mama saya Liberta Lidya yang tercinta dan tersayang atas segala kasih sayang selama ini di dalam membesarkan dan membimbing saya, yang senantiasa mendoakan, memberikan dukungan yang tiada henti hingga terselesainya skripsi ini. Skripsi ini saya bingkiskan kepada: Saudara saya Krispianus Maliki dan Krisantus Maliko serta Agustinus Marianto (Yoga) yang selalu mendukung, mendoakan serta sebagai motivator dalam penyelesaian skripsi ini. Keluarga besar saya yang ada di Kalimantan Barat maupun yang selalu memberikan motivasi dan dukungan dalam Doa. Jepri Juliadi yang selalu memberi dukungan kepada saya dan selalu menyemangati saya sampai selesainya Skripsi ini. Teman‐teman perjuangan Mahasiswa Pendidikan Seni Musik angkatan 2008, khususnya Mahasiswa Kab. Landak dan Asrama" Pamane Talino" terima kasih atas dukungan , semangat, dan kebersamaan yang begitu indah dan mengesankan yang selama ini tercipta. ALMAMATER SAYA v
KATA PENGANTAR Puji syukur yang sebesar-besarnya penulis panjatkan kepada Tuhan Yesus Kristus atas berkat, karunia, dan bimbingan-Nya akhirnya penulis dapat menyelesaikan skripsi yang berjudul "Fungsi dan Bentuk Penyajian Musik Pengiring Tari Kreasi Dayak Nosu Minu Podi di Sanggar Bukonk Betaja Yogyakarta" untuk memenuhi sebagian persyaratan guna memperoleh gelar sarjana. Penulisan skripsi ini tidak dapat terselesaikan tanpa adanya bantuan dari berbagai pihak. Untuk itu penulis berterima kasih secara tulus kepada: 1. Bapak T Silaen, S. Mus. M. Hum sebagai pembimbing pertama yang penuh kesabaran, ketulusan, dan kebijaksanaan dalam membimbing skripsi saya hingga terselesaikan. 2. Ibu Francisca Xaveria Diah K., S.Pd.,M.A sebagai pembimbing kedua dalam penulisan skripsi saya yang penuh kesabaran, ketulusan, keiklasan serta memberi arahan tiada hentinya disela kesibukan beliau. 3. Pemerintah Kabupaten Landak yang telah memberi bantuan beasiswa kepada penulis, baik bantuan moral maupun moril dari awal pertama perkuliahan hingga berakhirnya studi penulis. 4. Forum Ikatan Keluarga Besar Kabupaten Sanggau Yogyakarta (IKBKSY) yang telah memberi izin penelitian kepada Penulis di Sanggar Bukonk Betaja. vi
5. 6. 7. Saudara Yulius Reza Sukamdani selaku penata musik kesenian sekaligus ketua Sanggar Bukonk Betaja yang telah memberikan data dan informasi secara langsung dalam melengkapi data-data yang dibutuhkan. Saudara Aprima Rolis Yandi Ogam selaku penata tari kesenian Nosu Minu Podi yang telah memberi informasi guna melengkapi data yang dibutuhkan. Saudara Subandi selaku pemusik dan Febri selaku Penari Nosu Minu Podi yang telah membantu dalam memberi informasi tentang kesenian Nosu Minu Podi. Yogyakarta, 20 Juli 2013 Penulis, Tonia Irmali Desi NIM.08208249004 vii
DAFTAR ISI HALAMAN JUDUL ... HALAMAN PERSETUJUAN ... HALAMAN PENGESAHAN ... HALAMAN PERNYATAAN ... MOTTO ... HALAMAN PERSEMBAHAN ... KATA PENGANTAR ... DAFTAR ISI ... DAFTAR TABEL ... DAFTAR LAMPIRAN ... ABSTRAK ... BAB I. PENDAHULUAN A. Latar Belakang Masalah ... B. Fokus Masalah ... C. Tujuan Masalah ... ... D. Manfaat Penelitian ... ... BAB II. KAJIAN TEORI A. Deskriptif Pustaka ... ... 1. Jenis Musik Tradisional... . ... ... .. 2. Fungsi Musik ... ... ... 3. Bentuk Penyajian Musik ... ... 4. Tarian Kreasi Dayak ... . 22 4. Tarian Kreasi Dayak ... . 22 B. Penelitian yang Relevan ... . BAB III. METODE PENELITIAN A. Pendekatan Penelitian ... ... B. Tempat dan Waktu Penelitian... C. Data Penelitian... viii i ii iii iv v vi vii ix xii xiii xiv 1 5 5 6 8 13 17 23 25 26 26
D. Teknik Penelitian ... ...... . E. Instrumen Penelitian... ... F. Teknik Penentuan Kehandalan dan Keabsahan Data... ... G. Teknik Analisis Data... H. Triagulasi ... . BAB IV. Fungsi dan Bentuk Penyajian Musik Penggiring Tari Kreasi Dayak Nosu Mino Podi di Sanggar Bukonk Betaja Yogyakarta A. Deskripsi Data ... ... 1. Lokasi Penelitian ... ... 2. Sejarah Sanggar Bukonk Betaja ... ... 3. Keadaan Sanggar Bukonk Betaja ... ... 4. Kegiatan dan Waktu Latihan Sanggar ... ...... B. Fungsi Penyajian Musik Penggiring Tari Kreasi Dayak Nosu Mino Podi... .. 1. Fungsi Musik Penggiring Secara Khusus ... ..... ... a. Memberi Irama ... b. Membantu mempertegas ekspresi gerak... .... c. Memberikan ilustrasi atau gambaran suasana ... . d. Rangsangan bagi penari ... .. 2. Fungsi Musik secara Umum ... ... ... 42 2. Fungsi Musik secara Umum ... ... ... 42 a. Sebagai Pengikat Kekeluargaan ... .... b. Sebagai Kesinambungan Budaya ... c. Sebagai Hiburan ... .. d. Sebagai Wujud Intergrasi dan Identitas Masyarakat... e. Dalam Bidang Pendidikan ... .. C. Bentuk Penyajian Musik Penggiring Tari Kreasi Dayak Nosu Minu Podi ... . 1. Urutan Penyajian Pertunjukan Tari Kreasi Dayak Nosu Minu Podi ... ... 2. Bentuk Penyajian Musik Penggiring Tari Kreasi Dayak Nosu ix 27 29 32 34 35 37 37 38 39 39 39 40 40 41 42 43 43 44 44 45 45
Minu Podi ... .. 3. Syair-syair Lagu Nosu Minu Podi ... 61 3. Syair-syair Lagu Nosu Minu Podi ... 61 BAB V. KESIMPULAN DAN SARAN A. Kesimpulan ... B. Saran ... DAFTAR PUSTAKA ... LAMPIRAN ... x 65 66 67 69
DAFTAR GAMBAR Gambar Halaman Gambar 1. Trigulasi Sumber Data ... 36 Gambar 2. Trigulasi Pengumpulan Data ... 36 Gambar 3. Gerakan Para Penari pada Prosesi kelima ... 47 Gambar 4. Beduk ... ... 50 Gambar 5. Casaba ... .. 51 Gambar 6. Ensarot ... . 52 Gambar 7. Gendang Pepat ... . 53 Gambar 8. Gong ... 54 Gambar 9. Kenong ... . 55 Gambar 10. Perkusi Efek ... ... 56 Gambar 11. Perkusi Kayu (Klotok) ... ... 56 Gambar 12. Rekorder ... . 57 Gambar 13. Simbal ... 58 Gambar 14. Tamborin ... 59 Gambar 15. Skema Penata Musik ... .. 60 xi
DAFTAR LAMPIRAN Lampiran Halaman Lampiran 1. Surat Permohonan Ijin Penelitian ... 69 Lampiran 2. Kisi-kisi Pertanyaan ... .. 70 Lampiran 3. Syair-syair Lagu dalam Tarian ... .... . 72 Lampiran 4. Gambar Personil dan Pemusik Tari Kreasi ... .... .. 74 Lampiran 5. Keterangan Wawancara... .. 75 Lampiran 6. Hasil Wawancaran ... .... 79 Lampiran 7. Prestasi Sanggar Bukonk Betaja ... 90 Lampiran 8. Partitur Lagu Nosu Minu Podi... ...... 94 xii
FUNGSI DAN BENTUK PENYAJIAN MUSIK PENGIRING TARI KREASI DAYAK NOSU MINU PODI DI SANGGAR BUKONK BETAJA YOGYAKARTA ABSTRAK Oleh Tonia Irmali Desi 08208249004 ini bertujuan untuk mendiskripsikan fungsi dan bentuk penyajian musik pengiring tari kreasi Dayak Nosu Minu Podi di Sanggar Bukonk Betaja Yogyakarta dalam acara festival Pentas Seni Budaya Dayak Kalimantan (PSBDK) yang ke-IX. Penelitian Penelitian ini menggunakan pendekatan deskriptif kualitatif yaitu melalui proses wawancara, observasi dan dokumentasi. Penelitian dilaksanakan pada bulan April sampai juni 2013 di Sanggar Bukonk Betaja, yang bertempat di Taman Kuliner Condong Catur. Data yang diperoleh berasal dari, arsip, dokumentasi, dan wawancara. Teknik pemeriksaan data menggunakan tringulasi. Berdasarkan data yang diperoleh dan setelah dianalisis dapat disimpulkan bahwa (1) fungsi musik pengiring tari kreasi Dayak Nosu Minu Podi adalah sebagai memberi irama, membantu mempertegas ekspresi gerak, memberi ilustrasi, ransangan bagi penari. Adapun fungsi sosialnya sebagai pengikat kekeluargaan, kesinambungan budaya, hiburan dan wujud intregrasi dan identitas masyarakat Dayak.(2)bentuk penyajian musik pengiring tari adalah ansambel campuran. (3) alat musik yang digunakan untuk mengiringi Nosu Minu Podi terdiri atas, perkusi melodis yaitu, kenong, ensarot, dan perkusi tidak melodis yaitu, beduk, gong, tamborin, gendang pepat, casaba, perkusi kayu, klutuk, serta memiliki alat musik tiup yaitu rekorder. xiii
BAB 1 PENDAHULUAN A. Latar Belakang Masalah Indonesia merupakan negara kepulauan yang kaya akan ragam budaya dan tradisi. Setiap provinsi memiliki ciri khas yang berbeda, akan tetapi terangkum dalam satu kesatuan dengan semboyan negara Bhineka Tugal Ika, yang artinya walaupun berbeda-beda namun tetap satu jua. Keanekaragaman ini menjadi ciri khas bangsa yang patut dilestarikan dan hal tersebut terdapat pada penjelasaan pasal 32 Undang-Undang Dasar 1945 (1992 : 412), yang merumuskan bahwa kebudayaan timbul sebagai buah usaha budinya rakyat Indonesia seluruhnya. Kebudayaan lama dan asli yang terdapat sebagai puncak-puncak kebudayaan bangsa. Usaha kebudayaan harus menuju kearah kemajuan abad, budaya, dan pengetahuan, dan tidak menolak bahan-bahan baru dari kebudayaan asing yang dapat memperkembangkan atau memperkaya kebudayaan bangsa sendiri, serta mempertinggi derajat kemanusiaan bangsa Indonesia. Yogyakarta merupakan miniatur Indonesia, banyak ragam suku bangsa dan budaya yang berkembang di kota Yogyakarta. Salah satunya adalah budaya Kalimantan yang sering mengadakan acara Pentas Seni Budaya Dayak Kalimantan (PSBDK) atau yang sering disebut festival Gawai Dayak. Acara tersebut terbentuk karena sekelompok mahasiswa yang memiliki keinginan sama untuk mempertahankan budaya mereka dan salah satu media untuk dapat saling bertemu satu sama lain saat berada 1
di pulau Jawa. Pentas Seni Budaya Dayak Kalimantan (PSBDK) banyak diikuti oleh sanggar yang dibentuk oleh komunitas Kalimantan, secara khusus menurut asal Kabupaten mereka tinggal. Forum yang sering mengikuti kegiatan pertunjukan Pentas Seni Budaya Dayak Kalimantan adalah IKBKSY (Ikatan Keluarga Besar Kabupaten Sanggau Yogyakarta). Forum ini sebagai organisasi yang terkait dengan pemerintah daerah Kalimantan khususnya di Kabupaten Sanggau. Dalam struktur organisasi forum IKBKSY terdapat devisi seni budaya dimana memiliki satu sanggar tari bernama Sanggar Bukonk Betaja yang artinya Hantu Menari. Sanggar Bukonk Betaja terbentuk tanggal 24 Juli 2004 yang namanya diambil dari judul tarian yang pertama kali digarap dan berhasil menjadi Juara I Festival Tari Dayak dalam acara "Pesta Seni dan Budaya Dayak Se-Kalimantan III" yang diselenggarakan di Yogyakarta. Sanggar Bukonk Betaja semakin berkembang dengan bertambahnya anggota baik penari maupun pemusik dengan talenta yang terus diasah dan dikembangkan. Karya-karya musik dan tari Dayak yang diciptakan semakin berwarna namun tetap berpegang pada kaedah-kaedah tari dan seni tradisional Dayak. Sanggar Bukonk Betaja menjuarai setiap kegiatan yang diadakan oleh PSBDK sampai saat ini, khususnya seni tari kreasi dan musik kreasi dan salah satu bentuk tari kreasinya adalah Nosu Minu podi. Proses penciptaan kesenian tersebut merupakan kreatifitas oleh salah satu penata tari terbaik di PSBDK yaitu Aprima Rolis Yandi Ogam. Tari kreasi tersebut menceritakan tentang ucapan syukur kepada Jubata 2
(Tuhan). Tari ini diiringi musik dengan penata musiknya adalah Yulius Reza Sukamdani. Menurut Aprima dan Yulius kesenian ini bertujuan untuk memperkenalkan kebudayaan daerah Kalimantan ke masyarakat luas. Tari kreasi Dayak Nosu Minu Podi memiliki ciri khas dan karakter khusus, tari kreasi tradisional sendiri merupakan bagian dari masyarakat yang dapat memberikan hiburan, pertunjuk, bimbingan dan nasehat, baik secara lahir maupun batin yang dapat dicerna dan diresapi sebagai kesadaraan akan arti kehidupan pribadi sehingga dapat dipahami, dihayati dan diamalkan. Tari Nosu Minu Podi pada saat perlombaan Pentas Seni Budaya Dayak Kalimantan memberikan penyajian yang sangat baik, sehingga mendapatkan apresiasi tinggi dari para penonton. Musik yang diciptakan terinspirasi dari tarian Jawa yang berjudul Nini Thowong. Nini Thowong termasuk kategori seni spritual yang memuja roh. Roh dianggap memiliki kekuatan di atas manusia yang suatu saat bisa membantu hidup manusia. Seni spiritual Nini Thowong disebut juga Thothokkerot yang berarti hantu pemujaan (Endraswara, 2004 :172). Pada masa dahulu sebenarnya Nini Thowong bukan sekedar permainan biasa, tetapi suatu upacara untuk memanggil hujan, pengobatan, pesugihan, atau mencari barang yang hilang ( Dharmamulya, 2004:107). Melalui ritual tersebut menandai bahwa orang Jawa masih banyak memuja roh. Untuk menyempurnakan roh yang memasuki boneka Nini Thowong 3
dinyanyikan lagu spritual. Lagu yang dianggap mantra yang bisa merambat ke alam roh. Menurut penata musik tari Nosu Minu Podi apabila tarian tersebut diisi dengan sebuah doa syukur yang bersenandung (bepomang) diawal gerakan dan ditutup dengan doa maka akan tampak lebih indah. Tarian tersebut memiliki lagu yang diciptakan sendiri dan dinyanyikan bersama- sama. Musik tersebut memiliki dinamik dalam setiap gerakan tari serta tempo cepat juga ceria. Selain terinspirasi dari tarian Nini Thowong, penata musiknya juga terinspirasi dari sebuah musik Dream Theater Medley. Dream Theater adalah salah satu grup progressive metal paling terkemuka di dunia saat ini, di salah satu karyanya memiliki lagu medley (beragam) yang menjadikan Nosu Minu Podi menjadi musik progressive ansambel campuran. Musik tersebut akhirnya menjadi ciri khas dari permainan sanggar Bukonk Betaja dan mampu membawa serta mempertahankan nama Sanggar menjadi terkenal dengan karya musik yang mereka ciptakan. Musik pengiring tari kreasi Nosu Minu Podi menggunakan nada pentatonis dan mampu mempertahankan ciri khas dari musik Sanggar. Alat musik yang digunakan seperti Beduk, Kenong, Gong, Simbal, Ensarot, Perkusi Kayu, Gendang Papat, Tamborin, Seruling 1, Cabasa, Efek Klutuk, Efek Putar. Alat musik tersebut merupakan alat yang digunakan sebagai iringan gerak tari. Memiliki properti seperti kain putih panjang yang digunakan penari untuk menari dibelakang kain tersebut, sehingga 4
terlihat bayangan seperti wayang yang sedang menari. Selain itu pahar (tempat untuk menyimpan sesajen atau makanan) berisi padi yang sudah dipanen serta makanan untuk persembahan. Didukung dengan busana yang indah maka kesenian tari Nosu Minu Podi meraih juara terbaik dengan kategori tari kreasi terbaik dan musik kreasi terbaik pada PSBDK yang ke- IX. Musik yang menyenangkan dan mudah dimainkan akan mempunyai dampak pada para pemainnya maupun pendengarnya. Melihat karakteristik dari musik kreasi Dayak tersebut, maka penulis memilih judul " Fungsi dan Bentuk Penyajian Musik Pengiring Tari Kreasi Dayak Nosu Minu Podi Pada Sanggar Bukong Betaja Yogyakarta ". B. Fokus Masalah. Berdasarkan latar belakang tersebut maka permasalahan yang akan diteliti difokuskan pada Fungsi dan bentuk penyajian musik pengiring tari kreasi Dayak Nosu Minu Podi di Sanggar Bukonk Betaja Yogyakarta. C. Tujuan Penelitian. 1. Mengetahui fungsi penyajian musik pengiring tari kreasi Dayak Nosu Minu Podi. 2. Mengetahui bentuk penyajian musik pengiring tari kreasi Dayak Nosu Minu Podi. 3. Mengetahui alat musik yang dipergunakan dalam mengiring tari kreasi Dayak Nosu Minu Podi. 5
D. Manfaat Penelitian. Adapun manfaat penelitian yang dapat diambil dari penelitian ini adalah : 1. Secara teoritis a. Sebagai sumber dan penambahan pustaka bagi penelitian di bidang musik tradisional suku Dayak Sanggau terutama di musik kreasi. Apa saja alat musik yang dipergunakan dalam musik pengiring tari kreasi Dayak Nosu Minu Podi. Agar kesenian tradisional musik Dayak di Yogyakarta mendapat perhatian dari masyarakat Kalimantan dan terus berkembang sebagai warisan kebudayaan. b. Menambah wawasan tentang musik kreasi tradisional musik pengiring tari Dayak dalam meningkatkan wawasan mahasiswa dengan mengaplikasikan teori yang didapat di bangku kuliah khususnya mata kuliah pertunjukan seni musik dan mata Kuliah Bentuk dan Analisis Musik. 2. Secara praktis. a. Bagi Masyarakat. Supaya masyarakat Dayak di Kalimantan lebih mengenal musik tradisional mereka sendiri khususnya bagi komunitas Kalimatan yang ada di Yogyakarta mengetahui bahwa kesenian daerah harus dipertahankan walaupun bukan di tanah kelahiran sendiri yang bertujuan untuk pengetahuan dan pengenalan tentang musik kesenian Dayak yang ada di Yogyakarta 6
b. Bagi Pemerintah. Kesenian daerah bisa menjadi aset pemerintah dalam memperkenalkan kesenian tradisional Dayak di tempat lain, dengan mendukung pogram kesenian tradisional Dayak seperti yang diadakan oleh perkumpulan mahasiswa yang ada di Yogyakarta. 7
BAB II KAJIAN TEORI A. Deskripsi Teori Musik adalah salah satu media ungkapan kesenian, musik mencerminkan kebudayaan masyarakat pendukungnya. Di dalam musik terkandung nilai dan norma-norma yang menjadi bagian dari proses enkulturasi budaya, baik dalam bentuk formal maupun informal. Musik itu sendiri memiliki bentuk yang khas, baik dari sudut struktual maupun jenisnya dalam kebudayaan, seni musik merupakan cetusan ekspresi perasaan atau pikiran yang dikeluarkan secara teratur dalam bentuk bunyi. Menurut Banoe (2003: 288) musik adalah cabang seni yang membahas dan menetapkan berbagai suara ke dalam pola-pola yang dapat dimengerti dan dipahami manusia. Musik adalah ilmu atau seni menyusun nada atau suara dalam urutan, kombinasi, dan hubungan temporal untuk menghasilkan komposisi (suara) yang mempunyai kesatuan dan kesinambungan (Pusat Bahasa Departemen Pendidikan Nasional, 2007 : 123). Musik merupakan kemampuan untuk mengolah nada tinggi dan rendah menurut panca indera maupun menurut akal budi (Prier, 2009: 123) sedangkan menurut Jamalus(1998: 1) berpendapat musik merupakan hasil karya seni bunyi dalam bentuk lagu untuk komposisi musik yang mengungkapkan pikiran dan perasaan penciptanya melalui unsur-unsur musik, yaitu irama, melodi, harmoni, bentuk atau sturuktur lagu dan ekspresi sebagai satu kesatuan. 8
Bunyi atau nada adalah inti dasar dari musik, nada merupakan suara yang terdengar enak dan sebagai unsur utama terbentuknya musik yang indah. Nada adalah bunyi yang mempunyai getaran teratur dalam setiap detik dengan sifat tinggi, panjang (nilai), keras dan lembut (dinamik) serta warna (timbre) yang berbeda unsur-unsur musik adalah bagian-bagian dalam musik yang merupakan suatu kesatuan guna membuat penciptaan lagu atau komposisi (karya) musik. Dari pendapat tersebut dapat disimpulkan bahwa seni musik adalah suatu hasil karya seni yang menggunakan media perantara bunyi dengan unsur-unsur irama, melodi, harmoni, bentuk atau struktur lagu dan ekspresi sehingga indah untuk dinikmati oleh indra pendengar, adapun unsur-unsur musik terdiri atas beberapa kelompok yang secara bersamaan merupakan bentuk sebuah lagu atau komposis ( Jamalus, 1988: 7) yang pada dasarnya dikelompokan atas unsur-unsur pokok dalam musik, unsur-unsur tersebut adalah sebagai berikut : a. Ritme atau Irama. Menurut Jamalus (1988: 8) pengertian irama berbeda dengan berirama, irama tidak tampak dalam penulisan lagu tetapi dapat dirasakan saat lagu dimainkan. Irama berhubungan dengan panjang pendeknya not dan aksen pada not, irama dalam musik terbentuk dari sekelompok bunyi dan diam dengan bermacam-macam irama bergerak menurut alunan berirama. 9
Menurut Prier (2009: 26) Ritme atau irama adalah unsur pokok yang menghidupkan penyajian music berhubungan panjang pendeknya nada dan tekananpada melodi sebagai unsur music pokok. b. Melodi. Menurut Jamalus (1988: 16) melodi adalah susunan rangkaian nada (bunyi dengan getaran teratur) yang terdengar berurutan serta berirama dan mengungkapkan suatu gagasan atau ide. Sedangkan menurut L.E Sumaryo (1981: 104) mengatakan bahwa melodi adalah rentetan nada yang di susun secara ritmis dengan ditetapkan ketinggiannya masing-masing. c. Harmoni. Menurut Miller (1971: 48) harmoni adalah elemen-elemen yang didasarkan atas penggebungan secara simultan, sebagaimana dibedakan kalau melodi adalah konsep horizontal maka harmoni adalah konsep vertikal. Menurut Muhammad Syafoq (2003: 104) mengatakan bahwa Harmoni merupakan kombinasi dari bunyi-bunyi musik. d. Tempo. Tempo secara harifah berarti waktu dalam musik menurut Kodijat (1995: 91) mengatakan bahwa tempo adalah kecepatan dari satuan waktu (ketukan), macam-macam tempo yang lazim digunakan adalah Presto (sangat cepat), Allergo (cepat), Vivace (hidup), Moderato (sedang), Adante (agak lambat), Andagio (lebih lambat dari adante), Largo (sangat lambat), Lento (lambat). Tempo adalah cepat lambatnya music yang dimainkan hal tersebut diungkapkan menurut Mujilah (2004 : 7) 10
e. Dinamik. Dinamik mencakup semua tingkat kekerasan dan kelembutan dan proses yang terjadi dalam perubahan lagu disaat dimainkan, menurut Jamalus (1988: 39) berpendapat bahwa dinamik adalah tanda untuk menyatakan tingkat volume suara atau keras lunaknya serta perubahan- perubahan suara. Macam-macam istilah dan tanda dinamik adalah pp (sangat lembut), p (lembut), mp (setengah lembut), f (kuat, keras), ff (keras sekali), mf (cukup keras), riten (ditahan kembali), accel (semakin cepat). Sedangkan menurut Banoe (2003: 116) menjelaskan bahwa dinamika adalah kesar lembutnya dalam memainkan musik. Dapat disimpulkan bahwa dinamika merupakan suatu tekanan dalam suatu lagu yang menghantarkan lagu tersebut dalam sebuah emosional yang dapat dirasakan dalam bermusik. f. Tangga nada. Tangga nada merupakan urutan nada yang disusun secara berjenjang sebagai contoh Do, Re, Mi, Fa, Sol, La, Si, Do. Pengertian tangga nada dalam buku teori dasar oleh Mudjilah (2004: 21) tangga nada adalah susunan nada-nada secara alphabetis yang disusun keatas dari nada rendah ke nada tinggi, maupun kebawah dari nada tertinggi ke nada rendah. Adapun Tangga nada Pentatonik yang digunakan dalam music budaya timur yang terdiri dari whole steps dan interval minor terts tampa langkah setengah (helf step), tangga nada tersebut dapat disusun dengan cara berbeda tetapi papan hitam pada instrument musik piano menunjukan 11
12 pola yang jelas. Seperti Do Re Mi Sol La Do. Tangga nada Pentatonik berasal dari bahasa yunani. penta yang berarti lima dan tonic berarti tone. Jadi bisa diartikan Tangga nada Pentatonik adalah scale yang berisi 5 nada didalamnya. Skala Pentatonik atau Tangga Nada Pentatonik adalah suatu skala yang terdiri lima nada untuk setiap oktafnya, Penta (lima) dan Tonik (nada), jadi nada pentatonik ini menghilangkan nada ke-4 + nada ke-7 (tipe A) dan nada ke-2 + nada ke-6 (tipe B) dari 8 nada setiap oktafnya. Diatonik (c - d - e - f - g - a - b - c') = 1 oktaf Pentatonik tipe A ( c - d - e - g - a - c' ) tanpa 'f' dan 'b' Pentatonik tipe B ( c - e - f - g - b - c' ) tanpa 'd' dan 'a' g. Tanda-tanda Ekspresi. Menurut Sukohardi (1994: 58) musik merupakan ekspresi (pengejawantahan) jiwa, jiwa penciptanya dan jiwa pembawaannya baik vokal maupun instrumental untul menciptakan jiwa tersebut dipergunakan tanda pernyataan ekspresi jiwa pencipta dan pembawaannya. Dengan menggunakan tanda ekspresi lagu akan lebih cemerlang lebih hidup dan lebih mampu mempengaruhi pendengaranya, macam-macam tanda ekspresi adalah Brioso (berapi-api), Cantabile (lebih lembut), Dolce (manis, merdu), Expresivo (ekspresif), Maestoso (mulia).
13 1. Jenis Musik Tradisional Musik daerah atau musik tradisional adalah musik yang lahir dan berkembang di daerah- daerah di seluruh Indonesia. Ciri khas pada jenis musik ini teletak pada isi lagu dan instrumen (alat musiknya). Musik tradisi memiliki karakteristik khas, yakni syair dan melodinya menggunakan bahasa dan gaya daerah setempat. Tradisi berarti bahwa suatu warisan dari masa lampau dan masih berlangsung terus menerus sampai masa kini (Prier: 219). Hampir diseluruh wilayah Indonesia mempunyai seni musik tradisional yang khas, keunikan tersebut bisa dilihat dari teknik permainannya, penyajiannya maupun bentuk atau organologi instrument musiknya. Hampir seluruh seni tradisional Indonesia mempunyai semangat kolektivitasyang tinggi sehingga dapat dikenali karakter khas orang atau masyarakat Indonesia, yaitu ramah dan sopan. Menurut Subagyo (2004: 5) musik daerah adalah musik yang lahir dari daerah, musik daerah seiring disebut dengan musik tradisional. Ciri yang menonjol dari musik daerah adalah alat musik maupun lagunya bersifat sederhana. Musik tradisional tidak lepas dari syair yang diciptakan sebagai guna penyampaian pesan, syair banyak yang bertemakan kehidupan sehari-hari sehingga mudah untuk dipahami dan mudah diterima dalam berbagai kegiatan rakyat. Musik tradisional memiliki lagu-lagu yang sudah sering didengar, tema dari lagu tradisional kebanyakan mengambil dari kehidupan masyarakat yang
mudah ditemui dalam kegiatan msyarakat (Setyobudi, 2007: 46). Musik tradisional memiliki fungsi sebagai berikut: a. Upacara Adat. Aktivitas upacara adat dan kegiatan ritual seremonial masyarakat tradisioanl, selalu berdampingan dengan tradisi musik dalam mengiringi kegiatan adat maupun ritual keagamaan. Perilaku budaya ini, masih terus berlangsung sebagai wujud rangkaian sistem ide atau gagasan, hasil karya cipta, karsa dan rasa nyata serta emosional yang terdapat dalam masyarakat adat-istiadat, contoh nya seperti Di Sumba sebagai pengiring roh dalam upacara Merapu dan musik dalam Upacara Naik Dango di Kalimantan Barat. b. Pengiring tari dan pertunjukan. Lagu lagu langgam yang dipadu dengan gamelan di Jawa dipakai untuk mengiringi pementasan tari Serimpi di Jawa tengah. Bisa juga digunakan unuk pertunjukan wayang kulit, kethoprak, ludruk, drama. c. Media Bermain Musik sebagai media bermain sebagi fungsi untuk menghantarkan permainan agar lebih menyenangkan, Contohnya Cublak Cublak Suweng dari Jawa Tengah, Ampar Ampar Pisang di Kalimantan Selatan, dan Pok Ame Ame dari Betawi. 14
d. Sebagai media komunikasi Pertunjukan musik atau lagu di suatu tempat dapat dipakai media komunikasi secara tidak langsung yang ditandakan dengan banyaknya orang yang melihat pertunjukan. Musik tradisional adalah musik atau seni suara yang berasal dari berbagai daerah, musik yag lahir dan berkembang disuatu daerah tertentu dan diwariskan secara turun temurun dari satu generasi kegenarasi berikutnya. Musik tersebut menggunakan bahasa, gaya dan tradisi khas daerah setempat. Secara umum, musik tradisional memiliki ciri khas sebagai berikut : 1. Dipelajari Secara Lisan Tradisi musik tersebut tetap dikenal oleh masyarakat atau orang yang telah mahir dalam permaianan musik daerah akan memberikan contoh kepada pengikutnya untuk kemudian di tirukan, orang yang belajar harus menghafalkan tanpa ada catatan dengan terus berlatih maka akan menguasai lagu daerah tersebut. 2. Tidak Memiliki Notasi Hal tersebut dikarenakn musik tradisional bersifat menurun, proses pengajaran yang dilakukan secara melihat dan mendengarkan, menjadi suatu hal yang tidak terlalu penting oleh karena itu sangat lazim jika musik tradisional daerah tidak memiliki partirur notasi angka ataupun balok, walaupun sebenarnya ada beberapa daerah 15 turun
yang sudah menggunakan partitur untuk melestarikan agar tidak terancam punah musik tradisional tersebut. 3. Bersifat Informal Musik tradisional banyak digunakan dalam kegiatan rakyat biasa sehingga bersifat lebih sederhana atau santai. 4. Pemainnya Tidak Terspesialisasi Sistem yang dikembangkan dalam proses belajar instrument musik daerah biasanya bersifat generalisasi. Pemain musik tradisional belajar untuk dapat memainkan setiap instrument yang ada dalam suatu jenis musik daerah, mereka akan belajar memainkan instrument mulai dari yang termusdah sampai yang terumit. 5. Syair Lagu Berbahasa Daerah Syair yang digunakan menggunakan bahasa daerah dimana meraka tempati dan mengunakan ciri khas dari daerah setempat, hal tersebut mencerminkan budaya dari daerah mereka. 6. Lebih Melibatkan Alat Musik Daerah Permainan musik dalam lagu-lagu daerah pasti menggunakan alat musik daerah yang menjadi cirri khas daerah tersebut, seperti di pulau jawa pasti menggunakan Gamelan, Kalimantan barat menggunakan Sampek. 7. Merupakan Bagian Dari Budaya Masyarakat Musik Tradisional merupakaan salah satu bentuk kebudayaan yang berkembang didalamnya, musik daerah merupakan salah satu 16
17 bentuk gambaran kebudayaan suatu daerah, selain tarian, musik, pakaian, dan adat kebiasaan lainnya. Melalui musik daerah kita dapat mengenali daerah asal musik dan cirri budaya masyarakatnya an-musik-tradisional/). Dari pengertian dan ciri-ciri musik tradisional tersebut, dapat diambil kesimpulan bahwa musik tradisi cenderung bersifat eksklusif. Artinya, musik ini tidak dapat dinikmati secara luas oleh masyarakat di luar kebudayaan yang melahirkan musik tersebut. Komposisi, fungsi, nilai, dan karakteristik syair musik tradisi suatu masyarakat sangatlah khas sehingga tidak mudah untuk dinikmati atau diterima sebagai bagian dari kebudayaan masyarakat lain. Musik tradisi cenderung kurang dapat berkembang sehingga musik ini sering disebut sebagai musik tradisional. 2. Fungsi Musik. Fungsi pada dasarnya adalah sistem yang saling berkaitan antara unsur-unsur pembetulan (Benuadayak, 2010: 1) kata fungsi selalu mengajukan kepada pengaruh terhadap sesuatu yang lain. Musik merupakan salah satu dari kebudayaan, berarti musik diciptakan oleh manusia untuk memenuhi kebutuhannya akan sebuah keindahan. Dapat diartikan bahwa musik memiliki fungsi dalam kehidupan manusia. Merriam dalam bukunya The Anthropology of Music (1964: 219-226) menyatakan ada 10 fungsi dari musik. 1. Fungsi pengungkapan emosional. Disini musik berfungsi sebagai suatu media bagi seseorang untuk
mengungkapkan perasaan atau emosinya. Dengan kata lain si pemain dapat mengungkapkan perasaan atau emosinya nelalui musik. 2. Fungsi penghayatan estetis. Musik merupakan suatu karya seni. Suatu karya dapat dikatakan karya seni apabila dia memiliki unsur keindahan atau estetika di dalamnya. Melalui musik kita dapat merasakan nilai-nilai keindahan baik melalui melodi atupun dinamikanya. 3. Fungsi hiburan. Musik memiliki fungsi hiburan mengacu kepada pengertian bahwa sebuah musik pasti mengandung unsur-unsur yang bersifat menghibur. Hal ini dapat dinilai dari Melodi ataupun liriknya. 4. Fungsi komunikasi. Musik memiliki fungsi komunikasi berarti bahwa sebuah musik yang berlaku di suatu daerah kebudayaan mengandung isyarat-isyarat tersendiri yang hanya diketahui oleh masyarakat pendukung kebudayaan tersebut. Hal ini dapat dilihat dari teks atau pun melodi musik tersebut. 5. Fungsi perlambang. Musik memiliki fungsi dalam melambangkan suatu hal. Hal ini dapat dilihat dari aspek-aspek musik tersebut, misalmya tempo sebuah musik. Jika tempo sebuah musik lambat, maka kebanyakan teksnya menceritakan hal-hal yang menyedihkan. Sehingga musik itu melambangkan akan kesedihan. 6. Fungsi reaksi jasmani. Jika sebuah musik dimainkan, musik itu dapat merangsang sel-sel saraf manusia sehingga menyebabkan tubuh kita bergerak mengikuti irama musik tersebut. Jika musiknya cepat maka gerakan kita cepat, demikian juga sebaliknya. 7. Fungsi yang berkaitan dengan norma sosial Musik berfungsi sebagai media pengajaran akan norma-norma atau peraturan-peraturan. Penyampaian kebanyakan melalui teks-teks nyanyian yang berisi aturan-aturan. 8. Fungsi pengesahan lembaga sosial. Fungsi musik disini berarti bahwa sebuah musik memiliki peranan yang sangat penting dalam suatu upacara . musik merupakan salah satu unsur yang penting dan menjadi bagian dalam upacara, bukan hanya sebagai pengiring. 9. Fungsi kesinambungan budaya. Fungsi ini hampir sama dengan fungsi yang berkaitan dengan norma sosial. Dakam hal ini musik berisi tentang ajaran-ajaran untuk meneruskan sebuah sistem dalam kebudayaan terhadap generasi selanjutnya. 10. Fungsi pengintegrasian masyarakat Musik memiliki fungsi dalam pengintegrasian masyarakat. Suatu musik jika dimainkan secara bersama-sama maka tanpa disadari musik 18
19 tersebut menimbulkan rasa kebersamaan diantara pemain atau penikmat musik itu. 3. Bentuk Penyajian Musik. Menganalisa suatu bentuk tidak akan lepas dari hubungan antara bagian-bagian yang besar dan yang kecil atau yang umum dan yang khusus pada umumnya sangat erat berkaitan dengan aspek visual. Diantara aspek-aspek tersebut terdapat hubungan timbal balik yang merupakan pendukung bentuk tersebut hingga menjadi satu kesatuan. Bentuk adalah sebuah kata yang terkait dalam membahas karya seni. Bentuk karya seni berarti struktur artikulasi sebuah hasil kesatuan yang menyeluruh dari suatu hubungan sebagai faktor yang saling berkaitan (Langer terjemahan Widaryanto, 1988: 15). Istilah penyajian dalam Kamus Besar Bahasa Indonesia berarti cara penyajian atau pengaturan penampilan (pusat pembinaan dan pengembangan bahasa Indonesia, 1991: 862) pengiring berarti orang dan sebagainya yang mengiringi berarti menyertai dengan maksud mengawal, menghantarkan dan membawa suasana. Menurut L.E Sumaryo (1981: 62) bentuk penyajian diartikan sebagai cara menyampaikan menghidangkan atau dengan kata lain pengaturan penampilan. Jenis bentuk penyajian dapat disimpulkan sebagai cara susunan dalam menyampaikan atau menampilkan suatu pertunjukan. Dalam penyajian Tari Kreasi Dayak Nosu Minu Podi merupakan penyajian yang dapat di uraikan tentang cara menampilkan pertunjukan berupa permainan musik Dayak Nosu Minu Podi yang mengarah pada
permainan alat musik Dayak. Dalam hal tersebut bentuk penyajian musik pengiring , yaitu sebagai berukut : a. Ansambel. Kata ansambel dalam kamus Bahasa Indonesia berarti bersama- sama (Marhijanto, 1999: 26). Sedangkan dalam kamus bahasa Inggris kata ansambel sama dengan kata ensemble yang artinya secara bersama-sama (Wojowasito, 1991: 52). Musik ansambel berarti permainan musik yang dimainkan secara bersama terdiri dari dua orang atau lebih dengan menggunkan satu jenis atau berbagai alat musik. Menurut Tambayong (1992: 130) ansambel dapat dikelompokan atas tiga jenis ansambel, yaitu: ansambel vocal, ansambel instrumen, ansambel campuran antara vocal dan instrumen. 1. Ansambel vokal Ansambel vokal adalah kelompok musik terdiri dari vokal atau suara manusia saja, kalaupun dimasuk alat musik biasanya dibatasi atas satu atau dua instrumen misalnya piano dan gitar. Keberadaan alat ini dalam penampilanhanya sebagai iringan untuk menjaga ketetapan intonasi bagi penyanyinya. Bentuk penampilan vokal tanpa alat pengiring sama sekali dikenal dengan acapella. Ansambel vocal terbagi menjadi dua yaitu sejenis dan tidak sejenis, ansambel vocal sejenis atau homogen (satu Gender), contoh vocal grup pria atau vocal grup wanita. Sedangkan tidak sejenis merupakan ansambel vocal campuran yang terdiri dari pria, wanita, dan anak-anak. 20
2. Ansambel instrumen Ansambel instrumen adalah kelompok musik yang terdiri dari alat- alat musik saja. Bentuk ansambel intrumen ini biasa terdiri atas instrumen yang sejenis misalnya ansambel tiup, ansambel gesek, dan sebagainya ataupun terdiri atas instrumen yang tidak sejenis seperti marching band dan drum band. Ansambel instrumen terbagi menjadi dua yaitu sejenis dan tidak sejenis. Ansambel intrumen yang sejenis teridiri satu jenis instrument saja, sedangkan ansambel instrumen campuran terdiri dari beberapa alat musik yang dimainkan. 3. Ansambel campuran Ansambel campuran adalah kelompok musik yang terdiri dari vokal dan instrumen. Bentuk yang terakhir ini banyak dilakukan para aransemen untuk ansambel musik sekolah dimana ada sekelompok anak sebagai penyanyi dan nada sekelompok yang lain bertugas memainkan musik. Astuti, 2001: 19 dalam bukunya yang berjudul Optimalisasi Kerjasama antar Anak Didik dalam Pembelajaran Musik, memaparkan bahwa: "Ansambel musik dapat disajikan lewat medium vokal atau instrumen. Bila dilihat dalam jumlah pemain, ansambel musik dibedakan menjadi ansambel kecil dan ansambel besar. Yang termasuk ansambel kecil adalah duet (terdiri dari 2 pemain), trio (3 pemain), kuartet (5 pemain). Sektet (6 pemain), septet (7 pemain), dan oktet (8 pemain). Ansambel musik yang dimainkan oleh lebih dari 8 pemain digolongkan dalam ansambel besar. Ansambel besar diklasifikasikan menjadi 2, yaitu ansambel sedang dan ansambel besar. Ansambel sedang jumlah pemainnya antara 8 sampai 21
dengan 30 orang. Ansambel yang didukung oleh lebih dari 30 pemain disebut ansambel besar atau orkes. Suatu orkes yang jumlahnya lebih dari 120 pemain disebuut orkes symhoni." b. Orkestra Istilah Orkestra menurut John Spitzer (Stanley Sadie. Ed. 2001: 530) pada masa Yunani dan Romawi menunjuk tentang tingkatan dasar dari sebuah panggung terbuka, yang digunakan kembali pada zaman Renaissance untuk menunjukan tempat didepan panggung. Pada awal abad XVII tempat ini digunakan untuk menempatkan para pemain musik yang mengiringi nyanyian dan tarian. Pada abad XVIII arti dari istilah orkestra diperluas untuk para pemain musik sendiri dan sebagai identitas mereka sebagai sebuah ansambel. Dari hal tersebut dapat disimpulkan bahwa bentuk penyajian musik Dayak Nosu Minu Podi merupakan ansambel intrumen sejenis yaitu intrumen perkusi atau alat musik pukul. Instrumen tersebut di bagi menjadi perkusi bernada dan tidak bernada. Perkusi bernada merupakan jenis Idiophone, Idiophones adalah alat musik yang sumber bunyinya berasal dari alat musik itu sendiri. Jenis-jenis alat musik perkusi bernada, yaitu : Xylophone, Glockenspiel, Marimba, Vibraphone dan Tubular Bells (chimes). Sedangkan perkusi tidak bernada lebih di kenal dengan istilah perkusi yang berarti alat musik pukul. 4. Tari Kreasi Dayak Nosu Minu Podi. Tari kreasi Dayak Nosu Minu podi merupakan salah satu tari yang menceritakan tetang prosesi sebelum Gawai Dayak, bentuk kreativitas 22
23 tersebut di ciptakan untuk menyampaikan kepada penonton bagaimana prosesi tersebut. Selama ini masyarakat awam hanya mengenal Gawai Dayak, masyarakat Dayak Sanggau dalam prosesi tersebut terjadi setelah panen padi atau pulang dari ladang, dengan ciri khas meneriakan 'Deh kah minu monik? deh..." yang artinya sudahkah semangat itu datang? Sudah... Bunyi saut-sautan ini biasanya diucapkan oleh onya Adat atau masyarakat Dayak dalam tradisi 'Nosu Minu Podi' atau dikenal sebagai tradisi memanggil semangat Padi. Tradisi ini dilaksanakan sebagai wujud kepercayaanonya Adat(ketua adat) bahwa hasil panen yang diperoleh harus dipersembahkan kepada Penompo (Tuhan) sebagai ungkapan syukur dan permohonan untuk terus memberikan penghidupan dan kesuburan bagi kelangsungan pertanian di musim-musim berikutnya. Setiap tahunnya tradisi ini dilaksanakan 2 minggu setelah proses memanen atau sebelum pesta panen padi atau Gawai dilangsungkan. Terdapat doa-doa yang dilangsungkan disertai dengan Mibu, yakni sebuah simbolisasi memberi makan Penompo yang disiapkan dalam sebuah pahar. Diangkat dari kejadian tersebut maka penata tari menjadikan prosesi tersebut menjadi sebuah tari kreasi Dayak Nosu Minu podi. B. Penelitian Yang Relevan. Seni merupakan ekspresi yang mengungkapkan oleh seniman sebagai perwujudan intuisi dengan bermacam-macam ide atau pemikiran sebagai ungkapan perasaan yang diwujudkan. Seni musik adalah segala sesuatu yang
ada hubungannya dengan bunyi memenuhi unsur-unsur melodi, irama, harmoni, bentuk dan struktur musik. Beberapa penelitian tentang bentuk dan fungsi musik bagi masyarakat telah dilakukan oleh peneliti sebagai berikut : 1. Yayan Abubakar (2011) penelitian mengenai fungsi dan bentuk penyajian musik Ganto di masyarakat Bima-Nusatengara Barat. Hasil penelitian menunjukan bahwa musik Ganto salah satu ansambel musik tradisional yang ada di Bima dan digunakan untuk mengiringi Mpa'aganto atau permainan Ganto 2. Budianto (2000) dengan judul penelitian pergeseran fungsi dan perkembangan musik thek-thek Rengeng Gayeng Desa Joyosuran Pasar Kliwon Surakarta. Dalam penelitian tersebut menitik beratkan pada fungsi musik thek-thek, penggunaan instrumen, bentuk penyajian dan repertoar. Dari dua penelitian relevan tersebut maka penelitian Fungsi dan Bentuk Penyajian Musik Pengiring Tari Kreasi Dayak Nosu Minu Podi di Sanggar Bukonk Betaja Yogyakarta, memfokuskan pada fungsi musik, penggunaan instrumen dan bentuk penyajian yang bertujuan untuk membantu dalam penulisan Skripsi dengan menggunakan metode Kualitatif. 24
BAB III METODE PENELITIAN A. Pendekatan Penelitian. Penelitian tentang Fungsi dan Bentuk Penyajian Musik Pengiring Tari Kreasi Dayak Nosu Minu Podi di Sanggar Bukonk Betaja Yogyakarta menggunakan metode penelitian bersifat deskriptif kualitatif. Tahap-tahap penelitian ini meliputi menentukan objek penelitian, mencari sumber data penelitian, menentukan teknik pengumpulan data dan triangulasi. Menurut Moleong (2006: 6) penelitian kualitatif adalah penelitian yang bermaksud untuk memahami fenomena penting yang dialami oleh subjek penelitian, misalnya prilaku, persepsi, motivasi, tindakan secara logistik dan dengan cara diskripsi dalam bentuk kata-kata dan bahasa pada suatu konteks khusus yang ilmiah dan dengan memanfaatkan berbagai metode ilmiah. Dari pemaparan tentang penelitian kualitatif tersebut maka dapat disimpulkan bahwa penelitian kualitatif adalah penelitian yang bersifat deskriptif dan cenderung menggunakan analisis dengan pendekatan induktif, proses dan makna lebih ditonjolkan dalam penelitian kualitatif. Landasan teori dimanfaatkan sebagai pemandu agar fokus penelitian sesuai dengan fakta dilapangan. Selain itu landasan juga bermanfaat untuk memberikan gambaran umum tentang latar penelitian dan sebagai bahan pembahasaan hasil penelitian.Berdasarkan uraian diatas penelitian tersebut bermaksud untuk memberikan gambaran yang jelas berdasarkan fakta dan realita dilapangan tentang fungsi dan bentuk penyajian musik pengiring 25
tari kreasi Dayak Nosu Minu Podi di Sanggar Bukonk Betaja Forum Ikatan Keluarga Besar Kabupaten Sanggau Yogyakarta. B. Waktu dan Tempat Penelitian. Penelitian dilaksanakan pada Sanggar Bukonk Betaja Yogyakarta yang berlokasi di Taman Kuliner Yogyakarta, waktu penelitian dilakukan pada bulan April sampai dengan Juni 2013. C. Data penelitian Himpunan hasil pengamatan, pemecahan ataupun pengukuran objek disebut data, artinya data adalah segala keterangan, informasi, fakta tentang objek atau persoalan yang diperoleh melalui suatu pengamatan, informasi yang diperoleh tersebut dimanfaatkan sebagai bukti dan esensi yang dapat dipertanggung jawabkan kebenarannya, data dalam penelitian kualitatif diperoleh melalui keterlibatan langsung peneliti pada objek yang diteliti, data yang diperoleh tidak mutlak seperti apa yang diharapkan sebelumnya karena dalam penelitian kualitatif data yang diperoleh merupakan realita dan fakta yang real dengan latar ilmiah objek penelitian tampa adanya manipulasi data dari keadaan yang sesungguhnya. Pada penelitian ini membahas tentang fungsi dan bentuk penyajian musik pengiring tari kreasi Dayak Nosu Minu Podi di Sanggar Bukonk Betaja Yogyakarta. Maka data yang dikumpulkan berasal dari hasil pengamatan objek yang diamati di lapangan berupa fungsi dan bentuk penyajian tari kreasi Dayak Nosu Minu Podi. 26
D. Teknik Pengumpulan Data. Sesuai dengan bentuk pendekatan penelitian yang digunakan dalam penelitian tersebut adalah pendekatan penelitian kualitatif maka teknik pengumpulan data yang digunakan adalah analisis dokumen, observasi, dan wawancara. Untuk mengumpulkan data yang relevan dalam kegiatan penelitian diperlukan kecermatan dalam mengamati obyek yang diteliti berkaitan dengan proses pengumpulan data tersebut. Metode pengumpulan data yang digunakan untuk mengumpulkan data dala penelitian kualitatif pada umumnya menggunakan teknik observasi, wawancara dan dokumentasi, atas dasar konsep tersebut, maka ketiga teknik tersebut digunakan dalam penelitian. 1. Observasi. Observasi pada hakikatnya merupakan kegiatan dengan mengunakan pancaindera, bisa penglihatan, penciuman, pendegaran untuk memperoleh informasi yang diperlukan untuk menjawab masalah penelitian, hasil observasi berupa aktivitas, kejadian peristiwa, objek, kondisi, atau suasana tertentu dan perasaan emosi seseorang, observasi dilakukan untuk memperoleh gambaran yang nyata suatu peristiwa atau kejadian untuk menjawab pertanyaan penelitian. Observasi juga dilakukan dengan pengamatan pementasan secara langsung, yaitu : a. Peralatan musik tarian Nosu Minu Podi. b. Pemain dan Bentuk permainan tarian Nosu Minu podi. c. Fungsi atau peranan musik tarian Nosu Minu Podi. 27
28 Observasi di laksanakan di Sanggar Bukonk Betaja Forum Ikatan Keluarga Besar Kabupaten Sanggau Yogyakarta pada bulan Maret sampai Juni 2013. 2. Wawancara. Wawancara adalah proses komunikasi atau interaksi untuk mengumpulkan data dengan cara tanya jawab antara peneliti dengan informan atau subjek penelitian. Moleong (2011: 186) mendefinisikan wawancara sebagai percakapan dengan maksud tertentu yang dilakukan oleh kedua pihak yaitu pewawancara (interviewer) sebagai pengaju pertanyaan dan terwawancara yang memberikan jawaban atas pertanyaan yang diajukan oleh pewawancara. Pada hakikatnya wawancara merupakan kegiatan untuk memperoleh informasi secara mendalam tentang sebuah isu atau tema yang diangkat dalam penelitian atau merupakan proses pembuktian terhadap informasi atau keterangan yang telah diperoleh lewat teknik yang lain sebelumnya. Dalam melakukan wawancara dilakukan dengan santai namun serius yang berarti wawancara dilakukan tidak kaku, hal ini agar peneliti menjaga suasana santai dan responden dapat menjawab sesuai dengan apa yang diharapkan. Wawancara menggunakan alat perekam yaitu satu buah handphone dengan teknik wawancara tersebut diharapkan peneliti mendapatkan data yang lebih lengkap dan terperinci dari hal-hal yang berkaitan dengan fungsi musik dan bentuk penyajian musik tari kreasi Dayak Nosu Minu Podi. Narasumber yang diwawancarai terdiri dari penata musik yaitu Yulius Reza Sukamdani,
penata tari Aprima Rolis Yandi Ogam, Febri sebagai penari, dan subandi sebagai pemusik. 3. Dokumentasi Menurut Suharsimi Arikunto (2006: 158), metode dokumentasi yaitu mencari data mengenai hal-hal atau variabel yang berupa catatan, transkrip, buku, surat kabar, majalah, prasasti, notulen rapat, lengger, agenda, dan sebagainya. Pada saat penelitian dokumentasi menggunakan kamera digital casio dalam pengambilan data dan arsip video serta foto penampilan yang telah diberi izin dari ketua Sanggar untuk membantu menambah data-data penelitian. Dokumentasi antara lain meliputi: a. Alat musik Dayak Nosu Minu podi b. Lokasi pementasan c. Video rekaman tarian kreasi d. Naskah syair lagu, deskripsi tentang intrumen music, catatan tertulis deskripsi pengamatan terhadap pemain, penata tari dan penari. E. Instrumen Penelitian Menurut Suharmini Arikunto (2002: 136) instrumen adalah alat atau fasilitas yang digunakan oleh peneliti dalam mengumpulkan data agar pekerjaannya mudah dan hasilnya lebih baik, dalam arti lebih cermat, lengkap dan sistematis sehingga lebih mudah diolah. Pada penelitian tentang fungsi dan bentuk penyajian musik pengiring tari kreasi Dayak Nosu Minu Podi di Sanggar Bukong Betaja Yogyakarta. Instrumen utama yang digunakan adalah peneliti sendiri, 29
sedangkan instrumen penunjang seperti, pedoman observasi, pedoman wawancara dan pedoman dokumentasi. Hal ini bertujuan agar peneliti dapat berhubangan langsung dengan responden atau subjek dari subjek yang diteliti. Dalam menyusun instrumen penelitian dalam hal ini berupa wawancara, maka peneliti perlu menyusun sebuah rancangan penyusunan instrument yang dikenal istilah " kisi-kisi ". Menurut pengertiannya, kisi- kisi adalah tabel yang menunjukkan hubungan antara hal-hal yang disebut dalam baris dengan hal-hal yang disebutkan dalam kolom. Kisi-kisi penyusunan instrument menunjukkan kaitan antara variabel yang akan diteliti dengan sumber data darimana data akan diambil, metode yang digunakan dalam instrumen yang disusun (Suharsimi Arikunto, 2006: 162). Kisi-kisi pertanyaan wawancara No Aspek yang diamati pertanyaan 1 Sejarah Sanggar Bukonk Betaja. a. Berdirinya Sanggar Bukonk Betaja. b. Pelapor Sanggar Bukonk Betaja. c. Pemain kesenian Nosu Minu Podi di Sanggar Bukonk Betaja. d. Cara mempelajari kesenian 30
2 Bentuk penyajian Nosu Minu Podi. 3 Fungsi musik pengiring tari di Sanggar Bukonk Betaja. 31 musik Bukonk Betaja khususnya Nosu Minu Podi. a. Alat musik yang digunakan b. Cara memainkan alat musik Nosu Minu Podi. c. Jumlah alat musik yang dimainkan d. Jumlah pemain musik e. Bentuk pementasan f. Waktu pementasan penyajian musik Nosu Minu Podi. g. Tempat pementasan kesenian tari Nosu Minu Podi. h. Kostum yang digunakan para pemain musik dan penari Nosu Minu Podi. i. Lagu-lagu yang dinyanyikan. a. Peran dan fungsi untuk anggota sanggar Bukonk Betaja. b. Kepada Forum IKBKSY.
32 c. Kepada pemerintah daerah Kab. Sanggau. d. Fungsi setiap alat musik Nosu Minu Podi. F. Teknik Penentuan Kehandalan dan Keabsahan Data. Menurut Lofland (dalam Moleong, 2011:157), sumber data utama data penelitian kualitatif adalah kata-kata dan tindakan, selebihnya adalah data tambahan. Seperti dokumentasi dan lain-lain, data utama berupa kata- kata yang diperoleh dengan cara mewancarai narasumber, sedangkan data yang bersumber dari tindakan diperoleh dengan cara mengamati tingkah laku atau karakter objek yang diamati dan dicatat melalui catatan tertulis dan perekaman video, serta pengambilan foto. Terkait dengan hal tersebut Arikunto (2006: 192) menegaskan bahwa sumber data pada penelitian kualitatif adalah subyek dari mana data diperoleh, oleh sebab itu sumber data diperoleh dari person (orang) yang diwawancarai, tempat dimana pengamatan tersebut dilakukan dan dokumen berupa simbol-simbol, tanda-tanda berupa huruf dan gambar yang relevan dengan tema pengamatan, berikut adalah rincian sumber data pada penelitian yang berjudul fungsi dan bentuk penyajian musik
pengiring tari kreasi Dayak Nosu Minu Podi di Sanggar Bukonk Betaja Forum Ikatan Keluarga Besar Kabupaten Sanggau Yogyakarta. 1. Sumber data berupa orang (person) yang diwawancarai: Sumber data sebagai informan dibagi menjadi dua yaitu narasumber utama dan narasumber pendukung. Narasumber utama merupakan sumber data primer yang memberikan pengulasan secara khusus dan mendasar terhadap objek yang diteliti, sedangkan informan pendukung adalah sumber data yang memberikan informasi keluasan secara umum, berfungsi untuk menguji keabshan data yang di peroleh dari informan utama. Sebagai informan utama pada penelitian tersebut adalah Yulius sebagai ketua Sanggar Bukonk Betaja Yogyakarta, sekaligus sebagai penata musik tari Kreasi Dayak Nosu Minu Podi, serta informan pendukung meliputi penatatari Aprima Rolis Yandi Ogam, Febri sebagai penari, Subandi sebagai pemain musik. 2. Sumber data berupa tempat yang dilaksanakan Untuk mendapatkan data yang kongkrit maka pada penelitian tersebut tempat atau lokasi penelitian difokuskan pada tempat latihan Sanggar Bukonk Betaja yang terletak di Taman Kuliner Yogyakarta yang mempunyai sumber yang relevan dengan tema penelitian. 33
3. Sumber berupa dokumentasi. Sumber data tersebut diperoleh melalui arsip berupa gambar dan foto serta dengan melakukan dokumentasi terhadap objek yang diteliti dan dokumen tertulis lainnya yang relevan pokok permasalahan yang diangkat dalam penelitian. G. Teknik Analisis Data Data-data yang berhasil dikumpulkan selanjutnya akan dianalisis secara deskriptif kualitatif, langkah-langkah yang akan dilakukan menurut Moleong (1996: 190) adalah reduksi data, deskripsi data, pengambilan kesimpulan. 1. Reduksi Data. Reduksi data merupakan suatu bentuk analisis yang menajamkan, mengolongkan, mengarrahkan, membuang yang tidak diperlukan dan mengorganisasikannya. Data-data yang diperoleh peneliti dari lapangan sangat banyak berupa hasil wawancara, pengamatan maupun dokumentasi. Dari hasil observasi dan wawancara ditulis dalam bentuk uraian tentang segala sesuatu yang dilihat pada saat pertunjukan yang berhubungan dengan tujuan penelitian, antara lain peralatan musik Nosu Mino Podi, tempat latihan dan pementasan, fungsi musik dan bentuk penyajiannya. Data hasil wawancara ditulis dalam bentuk uraian sesuai dengan jawaban dari narasumber, kemudian hasil wawancara tersebut dirangkum dalam kalimat-kalimat yang lebih sederhana dan dipilih data-data sesuai dengan tujuan penelitian. Data-data dokumentasi dalam penelitian ini 34
35 dipilih dari gambar, video maupun catatan lagu yang berkaitan dengan tujuan penelitian fungsi dan bentuk penyajian musik tari kreasi.. 2. Deskripsi Data. Pemaparan data diperlukan untuk mendapatkan gambaran secara jelas tentang data yang telah direduksi. Data hasil dari reduksi diambil bagian yang terpenting kemudian dikelompokan berdasarkan : alat musik dalam musik Nosu Mino Podi, Fungsi musik Nosu Mino Podi dan Bentuk Penyajiannya. 3. Pengambilan Kesimpulan. Hasil reduksi dan deskripsi data diolah kemudian diambil kesimpulan dengan demikian akan diperoleh catatan yang sistematis dan bermakna. Data hasil reduksi yang diperkuat dengan bukti berupa gambar visual dan rekaman video yang telah valid kemudian disusun dalam bentuk laporan yang menjadi kesimpulan yang kredibel dan dapat dipertanggung jawabkan H. Triangulasi. Triangulasi adalah teknik keabsahan pemeriksaan data yang bertujuan untuk mengarah kebenaran. Data tertentu dengan membandingkannya dengan data yang diperoleh dari sumber lain, pada berbagai fase penelitian lapangan, pada waktu yang berlainan dan seiring menggunakan metode yang berlainan pula (Nasution, 1996: 113). Triangulasi adalah teknik pemeriksaan keabsahan data yang memanfaatkan sesuatu yang lain diluar data itu untuk keperluan
pengecekan atau sebagai pembanding terhadap data itu (Moleong 1996: 178). Gambar 1.Trigulasi sumber data Pelatih Penari dan pemain musik Ketua Sanggar Triangulasi dalam penelitian ini dilakukan dengan multi metode, yaitu : observasi, wawancara dan dokumentasi. Data yang diambil melalui wawancara di usahakan diperoleh dari responden kemudian dari ketiga metode diatas dilakukan pengecekan keabsahan datanya. Gambar 2. Trigulasi pengumpulan data Data Observasi Data Wawancara Data Dokumentasi 36
BAB IV FUNGSI DAN BENTUK PENYAJIAN MUSIK PENGIRING TARI KREASI DAYAK NOSU MINU PODI DI SANGGAR BUKONK BETAJA YOGYAKARTA A. Deskripsi Data. Deskripsi hasil penelitian ini berupa data yang diperoleh melalui observasi, wawancara dan dokumentasi yang dilakukan oleh peneliti dengan mengadakan pengamatan secara langsung dengan kelompok sanggar Bukonk Betaja pada bulan April 2013 di taman Kuliner Condong Catur, Yogyakarta. Data yang diperoleh saat penelitian melalui Observasi, Wawancara dan Dokumentasi adalah sebagai berikut : 1. Lokasi penelitian. Berdasarkan wawancara dengan pemilik Sanggar Bukonk Betaja pada tanggal 21 April 2013 yang terletak di kawasan Taman Kuliner Jalan Kentungan, Condongcatur, Sleman, Yogyakarta.Lokasi Sanggar tersebut belum permanen, lokasi tersebut hanyalah digunakan sebagai tempat latihan untuk pementasaan saja namun untuk perkumpulan atau rapat membahas segala sesuatu yang berkaitan dengan sanggar sering dilakukan di asrama puteri Sanggau yang terletak di daerah Mrican Sanata Darma. 2. Sejarah Sanggar Bukonk Betaja. Sanggar Bukonk Betaja merupakan Sanggar Tari dan Musik Kreasi Dayak yang dibentuk oleh Divisi Seni dan Budaya Ikatan 37
38 Keluarga Besar Kabupaten Sanggau Yogyakarta (IKBKSY) yaitu forum mahasiswa/ mahasiswi Kabupaten Sanggau, Kalimantan Barat yang berdomisili di Yogyakarta di bawah naungan Pemerintah Daerah Kabupaten Sanggau, Kalimantan Barat. Sanggar Bukonk Betaja terbentuk tanggal 24 Juli 2004 yang namanya diambil dari judul tarian yang pertama kali digarap dan berhasil menjadi Juara I Festival Tari Dayak dalam acara "Pesta Seni dan Budaya Dayak Se-Kalimantan III" yang diselenggarakan di Yogyakarta. Beberapa nama yang mempelopori Sanggar Bukonk Betaja dimana mereka juga anggota forum IKBKSY pada masanya, seperti: Desi, Ratih Alipius, Andi Filamon, Cindy. Sanggar Bukonk Betaja semakin berkembang dengan bertambahnya anggota baik penari maupun pemusik dengan talenta yang terus diasah dan dikembangkan.Karya-karya musik dan tari Dayak yang diciptakan pun semakin berwarna namun tetap berpegang pada kaedah-kaedah tari dan seni tradisional Dayak. 3. Keadaan Sanggar Bukonk Betaja. Berdasarkan penelitian keadaan Sanggar Bukonk Betaja cukup baik, anggota sanggar sampai saat ini memiliki 25orang yang terdiri dari 14 pemain musik dan 11 penari. Sanggar memiliki alat musik pribadi dan busana tari yang sampai saat ini masih terawat dengan baik yang disimpan di asrama Putera Sanggau. Hal tersebut merupakan aset dari forum IKBKSY.Sanggar Bukonk Betaja memiliki jabatan masing-masing semua anggota dan pengurus Sanggar
menjalankan perannya, misalnya penata tari dan penata musik mereka mengurus garapan tari dan musik saja, adapun penanggung jawab rias yang mengurus segala sesuatu yang berkaitan dengan alat rias Sanggar. Ketua sanggar sendiri menjadi manager yang mengurus secara penuh urusan administrasi dan keperluan dengan pihak luar yang berhubungan dengan Sanggar. 4. Kegiatan dan waktu latihan Sanggar. Kegiataan Sanggar Bukonk Betaja selain mempersiapkan untuk pementasaan Pentas Seni Budaya Dayak Kalimantan (PSBDK) yang sering terselenggara setiap tahunnya, sanggar sering menerima tawaran untuk mengisi suatu acara selain menambah pendapatan hal tersebut menjadi ajang promosi tentang Sanggar di daerah Yogyakarta. Sanggar memiliki waktu latihan yaitu setiap hari Selasa dan Kamis dalam satu minggupada pukul 18.30 wib, namun setiap mendekati acara PSBDK maka Sanggar menambahkan jadwal latihan di Taman kuliner Condong Catur. B. Fungsi Musik Pengiring Tari Kreasi Dayak Nosu Minu Podi 1. Fungsi musik pengiring secara khusus Dari hasil wawancara dan pengamatan yang dilakukan kepada ketua sanggar Yulius Reza Sukamdani sebagai informan utama dan beberapa informan pendukung yakni Aprima Rolis Yandi Ogam sebagai penata tari, Febri sebagai penari Nosu Minu Podi, Bandi 39
40 sebagai pemain musik, didapatkan bahwa fungsi musik dalam Tari Kreasi Dayak Nosu Mino Podi adalah sebagai berikut : a. Memberi irama. Tarian Nosu Mino Podi terdiri dari gerak yang berirama dimana irama dalam tari adalah sebagai pengatur waktu ( tempo) cepat dan lambatnya dari suatu rangkaian gerak. Nosu Minu Podi terdiri dari dua prosesi, setiap prosesi warna irama yang mainkan berbeda dengan prosesi selanjutnya.Dimana prosesi pertama warna irama musik Nosu Minu Podi harus bersifat mistis, hal ini dikarenakan syair yang dilantunkan seperti membaca mantra dan tempo yang digunakan sangat lambat.Berbeda dengan prosesi kedua, prosesi ini menghantarkan persembahan kepada penompa sekaligus tanda kegembiraan atas hasil panen, maka tempo yang dimainkan berirama cepat dan hidup.Dalam pengaturan waktu atau tempo para penari mendengarkan setiap pukulan yang dominan seperti pukulan alat musik beduk. b. Membantu mempertegas ekspresi gerak Dalam tarian Nosu Mino Podi mempunyai tekanan-tekanan gerak yang di atur oleh tenaga.Hal tersebut mempertegas ekspersi akan lebih sempurna oleh hentakan instrument musik sebagi pengiring tari. Untuk mempertegas gerakan para penari dengan caramendengarkan instrumen gendang pepat dalam pemberian aksen dalam gerakan.
c. Memberi ilustrasi atau gambaran suasana. Dalam tari suasana yang di sampaikan sangat erat hubungannya dengan watak penari, bagaimana ekspersi penari menyampaikan isi pesan dari sebuah tarian. Menurut Aprima sebagai penata tari, garapan musik dan tari hampir sama dilakukan perbagian. Nosu minu Podi terbagi menjadi dua prosesi, pertama prosesi doa-doa dimana prosesi ini membawa para penonton dalam suasana mistis dan kedua dilanjutkan dengan Mibu tradisi memberi makan Roh leluhur (sajen), prosesi ini merupakan prosesi ucapan syukur dengan membawa persembahan dan menari dengan gembira. Fungsi musik mengiringi dan bagaimana membawa tarian tersebut dapat menyampaikan ceritanya, dalam memberi ilustrasi atau gambaran suasana pemilihan karakter penari sangat berpengaruh dalam sebuah peran, hal tersebut didukung oleh penyampaian syair yang dilantunkan oleh para pemusik. Sehingga penonton dapat mengerti alur dari sebuah tarian. d. Rangsangan bagi penari Musik dalam tari bukan hanya sekedar pengiring, tetapi musik adalah patner tari yang tidak boleh ditinggalkan.Hal tersebut yang dirasakan oleh para penari Nosu Mino Podi.Salah satu penari yang diwawancara yaitu Febri mengungkapkan bahwa fungsi musik bagi penari itu sebagi pengangkat semangat, jadi ketika musik tersebut temponya jatuh maka akan terasa dengan langkah kaki, gerakan dan semangat. Solusi awalnya mereka menggunakan hitungan tapi seiring 41
42 berjalannya waktu gerakan dan musik tersebut menjadi menyatu.bagaimana mereka merasakan setiap peralihan hentakan musik yang dimainkan oleh para pemain musik Nosu Mino Podi. 2. Fungsi umum musik pengiring tari kreasi Dayak Nosu Mino Podi a. Sebagai pengikat kekeluargaan. Sanggar Bukonk Betaja bukan hanya melatih tarian tetapi disertai pelatian dalam memainkan alat musik tradisional, walaupun pada dasarnya mereka yang memainkan alat musik daerah sudah memiliki kemampuan dalam bermain musik. Sanggar dapat berfungsi sebagai pengikat solidaritas dalam kelompok, pertemuan antar para anggota sanggar pada jadwal latihan atau pementasaan membuat terjalinnya hubungan kekeluargaan dan perasaan saling membutuhkan antara anggota sanggar tersebut. Kegitan sanggar tidak ada unsur paksaan, hal ini membuat setiap anggota sanggar saling mendukung dan membantu bukan hanya dalam kegitan sanggar tetapi diluar kegiatan sanggar. Anggota sanggar bukan hanya dari dearah Kalimantan, melainkan banyak dari daerah luar Kalimantan yang sangat tertarik dengan kegiatan seperti tersebut. Mereka saling menyapa, saling bertatap muka serta melakukan proses kesenian secara bersama-sama. Melalui sanggar inilah sebuah kegitan emosional yang akhirnya mengarah kepada terciptanya rasa keakraban sebagai wujud kekeluargaan.
43 b. Sebagai Kesinambungan Budaya Kesenian tari Nosu Mino Podi yang dibawakan oleh sanggar Bukonk Betaja, merupakan bagian dari kebudayaan masyarakat Dayak Sanggau yang sampai saat ini dipertahankan dalam bentuk acara Naik Dango yang dilakukan oleh orang Dayak pada saat setelah panen padi. Dengan mengikutsertakan tarian Nosu Mino Podi dalam acara PSBDK yang ke IX di Yogyakarta adalah merupakan cara memperkenalkan budaya Kalimantan serta turut melestarikan kebudayaan Dayak, khususnya dibagian tarian dan musik tradisional walaupun mereka tidak berada ditanah Kalimantan. c. Sebagai hiburan Hiburan merupakan kebutuhan hidup manusia yang sangat penting, karena dengan hiburan manusia dapat meringankan beban dari tekanan-tekanan sebagai efek ketegangan psikologis atau mental maupun fisik yang banyak dijumpai dalam kehidupan.Seni dan hiburan merupakan bagian yang tidak terpisahkan dengan kehidupan manusia.Kesenian Nosu Mino Podi merupakan sebuah pertunjukan kesenian sebagai sarana hiburan, hal ini dikarenakan tarian Nosu Mino Podi di pentaskan dalam sebuah pestival PSBDK ke IX yang diadakan setiap satu tahun sekali.Selain sebagai hiburan kegiatan seperti ini dapat dikatakan sebagai temu kangen orang-orang Kalimantan yang ada di pulau Jawa.
d. Sebagai wujud Integrasi dan Identitas Masyarakat Dayak Dalam fungsi ini musik diartikan memberi pengaruh dalam proses pembentukan kelompok sosial, kehadiran sanggar Bukonk betaja merupakan inisiatif dari teman-teman perantauan yang berada di Yogyakarta. Bentuk inisiatif inilah yang membawa anak Kalimantan Barat khususnya Kabupaten Sanggau untuk memperkenalkan dan mempertahankan Budaya sebagai identitas diri ditanah perantauan. e. Dalam bidang pendidikan. Teknik pengajaran yang digunakan adalah sistem pendekatan perindividu bukan seperti pengajaran dalam kelas atau dilakukan secara lisan. Pengajaran musik Nosu Minu Podi berbeda dengan pengajaran di sekolah musik, mereka tidak mempelajari not balok maupun not angka melainkan mereka mempelajari dengan cara mendengarkan banyaknya referensi musik daerah khususnya dayak Sanggau. Melalui referensi tersebut mereka mengekspresikan musik dengan mengimprovisasi suara yang ada di alat musik yang mereka mainkan. Setelah memahami alat musik yang mereka mainkan, mereka harus mengajarkan kepada anak-anak baru yang bergabung di Sanggar Bukonk Betaja. Teknik yang harus mereka pahami fungsi dari alat musik apakah alat tersebut sebagai pengatur tempo seperti beduk atau sebagai melodi seperti ensarot dan kenong. Selanjutnya mereka diajarkan cara memainkan alat musik tersebut. 44
45 C. Bentuk Penyajian Musik Pengiring Tari Kreasi Dayak Nosu Minu podi. 1. Urutan Penyajian Pertunjukan Tari Kreasi Dayak Nosu Minu Podi Bentuk penyajian Nosu Minu Podi yang telah terselenggara pada tahun 2011 merupakan bentuk sebuah pertunjukan tari yang diperlombakan di Pentas Seni Budaya Dayak Kalimantan. Tari Nosu Minu Podi terinspirasi dari pesta panen padi yang tiap tahunnya di selenggarakan oleh masyarakat dayak pada umumnya, Nosu Minu Podi merupakan nama khusus yang berasal dari Kabupaten Sanggau, Namun di tempat lain seperti Kabupaten Pontianak di sebut Naik Dango (Naik pondok). Konsep yang digunakan hampir sama, Nosu (memanggil) Minu (semangat) Podi (padi). Nosu Minu Podi merupakan rangkaian tradisi masyarakat Dayak dari awal sampai akhir dituangkan melalui tarian. Dalam prosesi urutan penyajian tari Nosu Minu Podi di bagi menjadi dua, yang pertama merupakan alunan doa-doa dan yang kedua adalah prosesi Mibu yaitu memberi sesajen kepada leluhur. Prosesi yang tersebut dibagi menjadi lima bagian dalam iringan permainan musik yaitu dimana di bagian awal atau intro salah satu pemusik berupa teriakan untuk membawa atau mengajak para pendengar masuk kedalam nuansa mistis dengan melantunkan syair yang berisi doa-doa seperti mantra dan dilakonkan oleh salah satu penari pria yang berperan sebagai Onya adat (ketua adat).
Bagian kedua berisi doa sahut-sahutan oleh para penari dan pemusik, hal ini mengibaratkan orang-orang Dayak yang pulang dari ladang sehabis panen dan membawa hasil panen padi kelumbung atau ke rumah, sepanjang jalan orang dayak tersebut setiap sampai di pintu-pintu rumah menyebutkan deh kah minu monik artinya sudahkah semangat itu datang dan di sahuti oleh pemilik rumah. Prosesi tersebut dimana mengajak semangat padi ikut pulang kerumah para petani dengan gerakan para penari wanita membawa padi dan penari pria menggendong para wanita yang sedang membawa padi, hal tersebut mengibaratkan seorang pria membawa setumpuk padi ke rumah atau yang sudah di tempatkan. Bagian yang ketiga adalah Mibu yaitu tradisi memberi makan Roh leluhur, prosesi tersebut berisi nyanyian ucapan syukur terima kasih kepada penompa atas hasil panen yang sudah diberikan dan mohon berkat untuk hasil panen berikutnya, dengan gerakan salah satu penari laki- lakiyang mengangkat pahar berisi sesajen dan penari lain mengahadap kepenari tersebut sambil menyanyikan lagu tersebut secara bersama-sama. Bagian ke empat ini adalah prosesi jawaban dari penompa (Roh yang diangungkan), prosesi ini merupakan proses akhir ritual dari Nosu Minu Podi yang berisi doa-doa kepada para manusia yang untuk berkat dan keselamatan manusia, gerakan para penari di ekspresikan dengan menari di balik kain yang sudah ditiraikan seperti wayangatau bayangan yang mengibaratkan penompa tidak bisa dilihat oleh manusia. 46
47 Prosesi yang k kelima ada alah prose esi kegem mbiraan de engan pen nambahan syair di bagian akhir yai itu Minu Monik u untuk me engekspresi ikan rasa se enang dan bahagia se telah hasil panen pad di dan sia ap merayaka an pesta Na aik Dango ( (naik pondo ok) atau di sebut juga pesta pad di bagi ma asyarakat D Dayak. Lok asi yang d di gunakan pada saat acara Pe ntas Seni B Budaya Day yak Kalima antan (PSBD DK) yang k ke-IX di T Taman Bu udaya Yogy yakarta, loka asi tersebut bertempat di pusat ko ta Yogyaka arta. Gam mbar 3. Ger (Dok/ F rakan para p Foto:TAGO penari pada O, Oktober 2 prosesi kel 2011) lima 2. Bentuk Pe enyajian M Musik Pengi iring Tari Kreasi Day yak Nosu M Minu Podi Bentuk k penyajian n musik pen ngiring tari adalah ansa ambel camp puran. Ha al ini dikata akan karena a musik Nos su Mino Po odi memilik ki instrumen n tiup dan n instrumen n pukul. Da lam penyaji ian musik a ansambel ter rjalin kerja sama yan ng harmoni is serta kes selarasan di itentukan d dengan adan nya kekomp pakan dan n kerjasama a antara pem main dalam membawak kan suatu la agu. Bentuk k lagu pad da kesenian n Nosu Mi ino Podi d didengar de engan ke selarasan b bunyi yang terdapat pa ada variasi ritmis di i instrumen p pukul
48 yai itu beduk. K Komposisi b bentuk ansa ambel Nosu u Minu Pod di dibagi me enjadi per rbagian dal am prosesi tari, hal in i dilihat dar ri dinamik y yang merup pakan tin ngkat volum me suara ker ras dan lem mbutnya dala am perubah han bagian cerita dan n memiliki tanda-tand a ekspresi ( (penghayata an) ada bag gian-bagian yang dii isi dengan dialog ata au pembaca a mantra, proses sah hut-sahutan, , dan ny anyian kem meriahan y yang dilantu unkan oleh h para pem main musik k dan pen nari, pemb agian suara a dalam ny yanyian No osu Minu P Podi menam mbah har rmonisasi d dalam voka al. Musik N Nosu Mino Podi memp punyai suka at 4/4 dia akhiri denga an percepata an tempo pa ada akhir ba agian.
49 (Po otongan dari i bagian kom mposisi mu usik Nosu M Mino Podi) Musik k Nosu Min nu Podi men nggunakan nada penta atonik terdir ri dari nada Do, Re, Mi, So ol, La, Do d dan mampu u mempertah hankan ciri khas dari musik k Sanggar, a alat musik p pada ansamb bel campura an ini terdir ri atas alat musik k tiup dan al lat musik pu ukul. Alat m musik pukul l terbagi me enjadi dua katego ori yaitu, m melodis dan non melodi is.Alat musi ik pukul me elodis berupa ke nong dan e ensarot. Sed dangkan, ala at musik pu ukul non me elodis berupa be eduk, gong, simbal, pe erkusi kayu u, gendang p pepat, tamb borin, casaba, kl lutuk, efek p putar, sedan ngkan alat m musik tiup berupa reko order. Alat musi ik yang di igunakan p ada saat p enyajian N Nosu Minu Podi memiliki 1 11 instrume en yang aka n dijelaskan n menurut f fungsinya.
50 a. Beduk k Gambar 4. (dokumena Alat musik asi : Tonia I k Beduk dan rmali desi, A n Simbal ) April 2013) Ritmis yan g dimainkan n seperti dib bawah ini : alat musik beduk dima ainkan deng gan menggu unakan dua a stick yang biasanya t terbuat dar ri batang k kayu yang masing-m masing ujungn nya diberi a alas atau ba antalan kare et. Tujuan d dari dipasan ngnya bantal an karet in ni untuk m menimbulkan n bunyi yan ng lebih em mpuk diband dingkan stick kayu s u yang tidak ber ralaskan k karet. Mema ainkannya d dengan car a memuku ul kedua sti ick tadi de engan berbag gai variasi pukulan s sesuai deng gan keingin nan si pen nabuh. Fungs i dari alat m musik terse ebut mengat tur tempo p pada tarian Nosu Minu P Podi
51 b. Cabasa a. Gambar 5.A (dokumenta Alat Musik asi: Tonia I Casaba. rmali Desi, April 2013 3) Ritme yang g dimainkan n adalah seb bagai beriku ut: Cabasa di imainkan de engan caram mengikuti te empo instru ument musik yang dimainkan n. Biasan nya dima ainkan engan de menge etukkannya di telapak t tangan atau u dengan car ra mengoco okkan sehing gga mengha asilkan buny yi 2 bunyi yang berbe eda. Fungsi i dari alat mu musik tersebu ut adalah m memberi efek k meriah pa ada tarian.
52 c. Ensaro ot. Gam (dok mbar 6. Ala kumentasi : at musik ens : Tonia Irma sarot ali Desi, Ap pril 2013) Ritm mis yang di imainkan ad dalah sebaga ai berikut: Ensarot me E erupakan a alat musik tradisiona l dayak se eperti kolinta ang, namun alat musik ini terbuat dari kayu. E Ensarot mem miliki delapa an bunyi ya ang berbeda a, mulai da ari nada ter rendah dan nada terting ggi (sesuai k keinginan p embuatnya) ). Alat mus ik ini dima inkan mengg gunakan sep pasang stick k kayu yang yang kemu udian dipuku ulkan ke ens sarot tersebu ut. Teknik m memukulny ya bermacam m-macam s sesuai dengan n instrumen n dayak y ang diingin nkan. Fung gsi dari ala at ini merup akan melod di dari tarian n Nosu Min nu Podi.
53 d. Genda ang Pepat. Gambar 7. (dokumenta Alat musik asi: Tonia I k Gendang p rmali Desi, pepat ) april 2013) Ritmis yan g dimainkan n adalah seb bagai beriku ut : Gendang p pepat dima ainkan deng gan cara m memukul b agian kepala a atau kulit t gendang menggunak kan kedua telapak ta angan. Cara memukulny ya biasany ya dengan membuka telapak ta angan dengan n lebar ke emudian di itepuk ke p permukaan kulit gen ndang. Biasan nya untuk menghasilk kan bunyi yang baik, telapak ta angan hanya digunakan dari tengah h telapak sa ampai pada ujung jari ( (tidak semua a telapak tan ngan untuk memukul). . Fungsi dar ri alat ini a adalah sebaga ai pemberia an aksen pad da penari.
54 e. Gong. Gambar 8. (dokumenta Alat musik asi : Tonia I k Gong Irmali Desi , april 2013 3) Ritmis yan g dimainkan n adalah seb bagai beriku ut: Alat musik A ini terdiri dari 3 jenis s suara, 1 g gong mewa akili 1 suara. Gong umu umnya dima ainkan deng gan menggu unakan sepa asang stick kayu yan ng diberi bantalan busa, tuj uannya su upaya mengh hasilkan bun nyi yang le ebih empuk k dibanding gkan bunyi gong yang d dipukul deng gan stick ka ayu biasa. C Cara memain nkannya de engan memuk kul stick ke e tengah-ten ngah gong. Fungsi dar ri alat ini a adalah sebaga ai iringan vo okal pada sa aat pembaca aan doa atau u mantra
55 f. Kenon ng Gambar 9. (dokumenta Alat musik asi : Tonia I k kenong Irmali Desi , april 2013 3) Ritmis yan g dimainkan n adalah be erikut ini : Cara Mem mainkan : A Alat musik in ni dimainka an menggun nakan sepasa ang pemuku ul atau sti ck yang te erbuat dari i kayu lem mpung (ditem mpat tertentu u, pemukul alat musiin ni biasanya diberi banta alan). Kenon ng umumng gya terdiri dari 8 biji i.Alat musi ik ini kemu udian dimain nkan denga an memuk kulkan pem mukulnya p pada salah satu kenong gnya atau bisa saja dipukul b bersamaan dengan ke enong lainnya a untuk me ndapatkan b bunyi yang diinginkan n.Fungsi dar ri alat ini ada alah sebagai i iringan me elodis.
56 g. Perkus si Efek. Gambar 10 (dokumenta 0. Alat musi asi : Tonia I ik perkusi ef Irmali Desi fek , april 2013 3) Alat musik k ini dima ainkan den ngan cara memutarka annya seperti i memutar sebuah bal ling-baling. Ada juga yang dima inkan dengan n menggoy angkannya ke kiri dan n kanan sec ara cepat h ingga mengh hasilkan bu nyi hentaka an yang cep pat. fungsi Alat terseb but di gunak an pada sa at intro seb belum bagia an teriakan n oleh salah h satu pemain n musik. h. Perkus si Kayu (Klo otok). Gambar 11 (dokumenta . Alat musi asi: Tonia I ik perkusi K rmali Desi, Kayu ) april 2013)
57 Ritmis yan g dimainkan n adalah seb bagaii berik kut : Alat mu usik ini di imainkan d dengan car ra memuku ulkan pemuk kulnya sesu uai dengan p pukulan ata au ketukan y yang diingi nkan. Sebag ai contoh b biasanya al lat musik i ini digunak kan sebagai i alat tempo alat musik k lainnya j jadi cara m memukulnya a sesuai de engan tempo yang diin nginkan. Fu ungsi alat i ini adalah untuk men ngatur tempo selain intru umen beduk k. i. Rekord der. Gambar 12 (dokumenta 2. Alat musi asi : Tonia I ik rekorder Irmali Desi , april 2013 3) Melodi yan ng dimainka an adalah se ebagai berik kut : Suling ata au rekorder dipegang s sejajar deng gan bibir pe emain (bukan n ke sampi ing/melinta ng, seperti flute).kolo om udara d dalam tabung g resonator untuk beros silasi pada f frekuensi ya ang dikehen ndaki,
58 ditentu ukan oleh bore nada panjang, atau terbuk ka lubang yang diguna akan. Panj jang kolom m udara (dan nada a catatan yang dihasil lkan) adalah h dimodifik kasi oleh ja ari lubang d di depan da an ibu jari lu ubang di b agian belak kang instru umen. Fung gsi dari ala at ini adalah h iringan me elodi pada v vokal. j. Simba l. Gambar 13 (dokumenta 3. Alat musi asi : Tonia I ik perkusi si Irmali Desi imbal , April 2013 3) Simbal adal S lah Alat mu usik ini dim mainkan deng gan cara dip pukul dan di pasangkan n dengan al at musik be eduk. Fung si simbal a adalah iringan n pada saat t prosesi ke e empat pa ada saat jaw waban peno ompa, fungsin nya membe eri suasana m mistis.
59 k. Tambo orin. Gamb (dokume ar 14. Alat entasi : Ton musik tamb nia Irmali D borin Desi, April 2 2013) Ritmis yang R g mainkan s eperti dibaw wah ini : Tamborin m T merupakan sebuah gel lung yang lazimnya d dibuat dari kay yu atau pla astik. Di se ekelilingnya a terdapat c ceper-ceper r besi kecil ya ang mengha asilkan buny yi apabila d digoncang. Alat musik k ini digunak kan untuk m menambah ke emeriahan d dalam sebua ah lagu. Alat musik A k di San ggar Buko onk Betaja a memilik ki 14 instrume en, namun yang digu unakan pad da saat pe mentasan t tarian Dayak N Nosu Minu u Podi hany ya 11 alat musik saja a. Bentuk s kema
formasi pemusik dalam pementasan tarian Nosu Mino Podi tersaji pada Gambar dibawah ini. EZ VD 6 5 10 1 LOL YO BA EW 3 7 8 9 2 Depan Gambar 16. skema penata musik Keterangan: a. Ewal (EW) 1. Kenong 2. Rekorder e. Yosafat (YO) 8. Beduk 9. Simbal b. Loly (LOL) f. Videl 3. Perkusi kayu (vocal doa 2) 10. Gendang Pepat c. Reza (EZ) g. Randy 4. Perkusi efek 5. Casaba 6. Tamborin (Vokal doa 1) 11. Gong d. Bandy (BA) 7. Ensarot Alat musik di Sanggar Bukonk Betaja tidak semua berasal dari Kalimantan khususnya Kabupaten Sanggau, adapun alat-alat musik yang dikirim dari Kalimantan seperti Gendang pepat 1, Gendang Pepat 2, Ensarot, sisanya alat musik sanggar Bukonk Betaja dibeli dari Yogyakarta seperti Gong, Kenong, Beduk, Simbal, 60 RA 11
Recorder, Perkusi efek, Cabasa, Sape'k, dan soundbox serta tamborin. Bunyi yang dihasilkan pada alat musik kenong yang ada di Yogyakarta berbeda dengan kenong yang ada di Kalimantan Barat sehingga musik yang dihasilkanpun semakin unik. Ciri khas alat musik Sanggau adalah ensarot, ensarot merupakan alat musik dari Kembayan, salah satu Kecamatan dari Kabupaten Sanggau. Dalam pemberian aksen tarian menggunakan instrumen pepat sedangkan vokal berpacu pada instrumen gong. Dalam pembuatan musik Nosu Mino Podi metode pengajaran tidak menggunakan notasi balok maupun angka, dengan dipelajari melainkan dengan secara melihat dan mendengar, tidak ada metode khusus dalam mempelajari alat musik tersebut yang terpenting adalah si pemain musik mempunyai skill dan peka dalam bermusik. 8. Syair-syair lagu Nosu Minu podi Syair Nosu Minu Podi berisi lagu ucapan syukur yang dinyanyikan bersama-sama oleh para musik dan para penari dengan hentakan musik yang lebih gembira. Lagu tersebut terinspirasi dari salah satu bunyi sape'k untuk persembahan yang kemudian nada yang dimainkan dijadikan sebuah lagu dengan syair yang isinya ucapan terima kasih kepada penompa atas segala hasil panen yang sudah di berikan dan mohon berkat untuk hasil panen berikutnya, lagu tersebut tidak diiringi dengan semua alat musik, berbeda dengan syair-syair sebelumnya yang hanya diiringi dengan alat gong saja. Syair yang 61
62 dinya anyikan ter rsebut dinya anyikan ber rsama-sama a symbol m menyatakan keme eriahan, sya airnya adala ah seperti be erikut : Syair ter rsebut memi iliki arti sep perti berikut t ini : Reff 1 : "Hari pa anen sudah t tiba, hari pa anen sudah t tiba... Ooo.... li ihatlah Tuha an." Reff 2 : "Lihat, li ihat, lihat, l ihatlah Tuh han yang kam mi kerjakan n..." " ini per rsemberian- Mu kepad a kami dan n kami kem mbalikan K Kepada-Mu, berilah h hidup berkah h kepada ka ami dan tida ak lupa selu " uruh warga."
63 Se dangkan sy yair minu m monik terse ebut diiring gi dengan s semua alat musik d dan sebagai syair tamb bahan untu uk mengeks spresikan b bahwa rasa senang d dan bahagia setelah men nerima hasi il panen pad di. Yang bera arti : Sudah .. datang....... Un ntuk mem mpelajari m musik Sang ggar tidak k ada men nggunakan bimbinga an khusus n namun lebih h secara peg galaman dan n referensi d dari tarian- tarian da an musik tr radisional d dayak serta a mengkolab aborasikan m musik dari daerah la ain. Saat pe ersiapan mu usik dayak n nosu minu p podi tersebu ut memiliki kendala seperti men nyatukan h harmonisasi suara pada a vocal dar ri berbagai macam l lagu yang a ada ditarian n dayak nos su minu po odi, memad dukan jenis suara ya ang berbeda a karaktern nya membu uat sedikit menghamb bat, namun hasil kerj rja keras pad da saat latih han maka pe erpaduan ha armonisasi l lagu dayak nosu min nu podi men njadi baik. Ap presiasi dari i pihak luar r sangat me endapat resp pon yang ba aik apalagi Sanggar Bukonk Be etaja menda apat apresias si dari dinas s kepariwis ataan yang ada di K Kabupaten S Sanggau da an terbilang g baik. Hal tersebut di ikarenakan banyakny ya prestasi i yang sud dah Sanggar r ukir den gan memb awa nama Kabupat en Sangga au. Sampa ai saat ni dinas in Kabupaten Sanggau
mendukung segala kegiatan Sanggar Bukonk Betaja seperti dalam urusan bantuan dengan berbagai macam bentuknya, hal ini dikarenakan Sanggar Bukonk Betaja merupakan devisi dari Forum IKBKSY. 64
BAB V KESIMPULAN DAN SARAN A. Kesimpulan Penelitian ini mengkaji tentang fungsi serta prosesi bentuk penyajian kesenian Nosu Minu Podi dalam acara Pentas Seni Budaya Dayak Se-Kalimantan di Yogyakarta. Berdasarkan hasil analisis data disimpulkan beberapa hal sebagai berikut : 1. Fungsi musik pengiring tari kreasi Dayak Nosu Mino Podi yaitu : Memberi irama, Membantu mempertegas ekspresi gerak, Memberi ilustrasi atau gambaran suasana, Rangsangan bagi penari, sebagai pengikat kekeluargaan, sebagai kesinambungan budaya, sebagai hiburan, sebagai wujud integrasi dan identitas masyarakat Dayak. 2. Bentuk penyajian musik pengiring tari kreasi Dayak Nosu Mino Podi adalah bentuk Ansambel campuran dimana permainan musiknya dilakukan secara bersama-sama dalam setiap prosesi. Prosesinya dibagi menjadi lima bagian dalam satu pertunjukan yang terdiri dari prosesi pembacaan Do'a, saut-sautan, mibu (pemberian Makan Roh), prosesi jawaban, prosesi kegembiraan. 3. Alat musik kesenian Nosu Mino Podi Alat musik yang digunakan terbagi menjadi dua kategori yaitu instrumen tiup berupa rekorder dan instrumen pukul seperti: beduk, gong, simbal, perkusi kayu, gendang pepat, tamborin, rekorder, cabasa, 65
efek klutuk dan efek putar merupakan instrumen non melodis, sedangkan instrumen pukul melodis berupa ensarot dan kenong B. Saran. 1. Bagi Sanggar Bukonk Betaja. Supaya Sanggar Bukonk Betaja di Yogyakarta lebih mengenal musik tradisional mereka sendiri khususnya bagi anggotanya yang ada di Yogyakarta agar lebih mengetahui bahwa kesenian daerah harus dipertahankan walaupun bukan di tanah kelahiran sendiri, hal tersebut bertujuan untuk pengetahuan dan pengenalan tentang musik kesenian Dayak yang ada di Yogyakarta 2. Bagi Forum IKBKSY. Kesenian daerah bisa menjadi aset forum IKBKSY dalam memperkenalkan kesenian tradisional Dayak di tempat lain, dengan didukung oleh pemerintah daerah dengan program kesenian tradisional yang diadakan oleh perkumpulan mahasiswa yang ada di Yogyakarta. 66
DAFTAR PUSTAKA Abubakar, Yayan.2011. Fungsi dan Bentuk Penyajian Musik Gantao di Masyarakat Mbojo Bima.Nusa Tenggara Barat. Skripsi. Program Studi Pendidikan Seni Musik, FBS UNY Yogyakarta. Astuti. 2001. Optimalisasi Kerjasama Antara Anak Didik dalam Pembelajaran Musik. Yogyakarta : Universitas Negeri Semarang Banoe, P. 1984, Pengantar Pengetahuan Alat Musik. Jakarta : CV. Baru. _______ 2003, Kamus Musik. Yogyakarta : Kanisius. Banuadayak. 2010, Fungsi Musik Dayak Dalam Upacara Perdukunan. Diakses dari : //Banua upacara.html pada tanggal 26 Des 2011. Budianto, Kuntoro. 2000, Pergeseran Fungsi dan perkembangan Musik thek-thek Regeng Gayeng Desa Joyo Suran pasar kliwon Surakarta. Yogyakarta, Skripsi S1 : Universitas Negeri Yogyakarta. Dharmamulya, Sukirman. 2004. Permainan Tradisional Jawa. Yogyakarta: Kepel Press. Endraswara, Suwardi. 2004. Dunia Hantu Orang Jawa. Yogyakarta: Narasi. _________________. 2005. Tradisi Lisan Jawa; Warisan Abadi Budaya leluhur. Yogyakarta: Narasi. Fasih Subagyo. 2004, Terampil Bermain Musik (untuk Kelas I SMP dan MTS). Surakarta : Tiga Serangkai. Gie, T.L. 1976, Garis Besar Estetik (Filsafat Keindahan). Yogyakarta : Supersukses. Jamalus. 1988, Pengajaran Musik Melalui Pengalaman Musik. Jakarta : Badan pendidikan dan pengembangan pendidikan dan kebudayaan, Depdikbud. _______ 1988, Pengajaran Musik Metalis dan Pembangunan. Jakarta : PT. Gramedia Pustaka Utama. Koentjaraningrat. 1997, Kebudayaan Mentalis dan Pembangunan. Jakarta : PT Gramedia Pustaka Utama. Latifah Kodijat. 1995.Istilah-istilah Musik. Jakarta: Djambatan. Marhijanto, bambang. 1999. Kamus Lengkap Bahasa Indonesia Masa Kini.. Surabaya : Terbit Terang. 67
Merriam, Alan P. 1964, The Antropology of Music. Chicago : North Western Remaja Rosdakarya. Miller, H.M. 1971, Introduction to Music, terjemahan Triyono Bramantyo, PS. Yogyakarta : ISI. Moleong, Lexy. 2006, Metodologi Penelitian Kualitatif (edisi revisi). Bandung : Remaja Rodaskarya. Mudjilah, Sri Hanna. 2004, Teori Musik Dasar. Yogyakarta : Institut Keguruan Ilmu Pendidikan Yogyakarta. Poerwodarminta , W.J.S. 1989, Kamus Umum Bahasa Indonesia. Jakarta : P.N. Balai Pustaka. Prier, K.E. 1991, Sejarah Musik Jilid I. Yogyakarta : Pusat Liturgi. ________. 2009, Kamus Musik. Yogyakarta : Pusat Liturgi. Pusat Bahasa Departemen Pendidikan Nasional. 2007, Kamus Besar Bahasa Indonesia (edisi ke tiga). Jakarta : Balai pustaka. Setyobudi, dkk. 2007, Seni Budaya untuk SMP Kelas VII. Jakarta : Erlangga. Sukohardi. 1994, Teori Musik Umum. Yogyakarta : Pusat Musik Liturgi. Suparjan . 1989, Pengetahun Tari. Jakarta : pendidikan dan kebudayaan. Surya, A.N. 1999, Makna Simbolik Bentuk Penyajian Kesenian Tradisional Srandhul Bayongan di Dusun Cikalan, Banjarharjo, Kalibawang. Skripsi S. Yogyakarta : Program Studi Pendidikan Seni Tari : FBS UNY. Spritzer, John. 2001. The New Grove Dictionary Of Music and Musicians. London : Macmillan Publisher Limited. Tambayong, Japi. 1992. Ensiklopedi Musik, Jakarta : PT. Cipta Adi Pustaka Wardhana, W. 1997, Pendidikan Kesenian. FKIP : Yogyakarta Wojowasito, S.1991, Kamus Lengkap Inggris-Indonesia, Indonesia-Inggris. Bandung : Hasta. 68
lalammp piirraan
No 1. 2. 3. Kisi-kisi pertanyaan Aspek yang diamati Sejarah Sanggar Bukonk Betaja. Bentuk penyajian Nosu Minu Podi. Pertanyaan a. Berdirinya Sanggar Bukonk Betaja. b. Pelapor Sanggar Bukonk Betaja. c. Pemain kesenian Nosu Minu Podi di Sanggar Bukonk Betaja. d. Cara mempelajari kesenian musik Bukonk Betaja khususnya Nosu Minu Podi. a. Alat musik yang digunakan b. Cara memainkan alat musik Nosu Minu Podi. c. Jumlah alat musik yang dimainkan d. Jumlah pemain musik e. Bentuk pementasan f. Waktu pementasan penyajian musik Nosu Minu Podi. g. Tempat pementasan kesenian tari Nosu Minu Podi. h. Kostum yang digunakan para pemain musik dan penari Nosu Minu Podi. i. Lagu-lagu yang dinyanyikan. 70
Fungsi musik pengiring tari di Sanggar Bukonk Betaja. a. Peran dan fungsi untuk anggota sanggar Bukonk Betaja. b. Kepada Forum IKBKSY. c. Kepada pemerintah daerah Kab. Sanggau. d. Fungsi setiap alat musik Nosu Minu Podi. 71
Syair-Syair Doa Dalam Tarian Kesenian Nosu Minu Podi a. Syair Doa I dalam tarian Nosu Minu Podi Oooo..... omi nginyok persembahan kone okam abai penompa. Omi ngarap bala onya dopa ngaso sonang sama-sama ngan omi on unto Omi ngarap ngan tarian nto bala onya tao ngeroti tentang nosu minu podi, diek omi selalu jaga ngan ngan to lah cara dien ngucap terima kaseh kone abai penompa. Terjemahan : Oooo... kami berikan persembahan ini kepada Tuhan Yang Maha Esa. Kami berharap semua orang bisa merasa senang bersama kami hari ini Kami berharap dengan tarian ini semua bisa mengerti tentang pesta semangat padi yang selalu kami jaga dan kami lestarikan bersama kakek buyut kami. Dengan cara inilah kami mengucapkan terima kasih kepada Tuhan Yang maha Esa. Syair tersebut dinyanyikan oleh salah satu pemusik dan dilakonkan oleh penari pria yang menjadi seorang dukun. b. Doa sahut-sahutan dalam Nosu Minu Podi Deh kah minu monik......deh (3x) Omi ngada minu podi, mohi ngan mi koroming, mo ditao' ngada mai kanak go angat ujan barat pate cilat. Deh kaminu monik 72
Terjemahan : Adakah semangat datang.... Ada (3x) Kami mengajak semangat padi pulang dengan kami kerumah Semangat padi yang bisa membuat kami tidak terkena terik panas, hujan badai dan petir Adakah semangat datang.... Ada. Syair tersebut merupakan sahutan dari rakyat Dayak yang dilakonkan oleh penari. c. Syair doa III dalam tarian Nosu Minu Podi Ooohhh onya bumi, to pinto ko kone dimo, ngado sgalo tulung nginjo poyo tono die jei ko munjow kone dimo, poyo tono, ping, opi, ngang bagah dimo rawat dimo jago to pinto kone dimo. Oohhh njo masa depan dimo kolam. Terjemahan : Ohh orang bumi, ini pintaku kekalian guanakan semua yang telah aku berikan, tanah, air, api, kalian rawat, kalian jaga dengan baik. Hanya ini pintaku kepada kalian ohh untuk masa depan kalian nanti. Syair tersebut merupakan jawaban dari penompa. 73
Personill Penari daan Pemusiik Tari Kr (Dok/ Fot reasi dayak k Nosu M Minu Podi o:TAGO, O Oktober 201 1) 74
75 Keterangan Wawancara Yang bertanda tangan di bawah ini : Nama : Yulius Reza Sukamdani Umur : 23 Pekerjaan di Sanggar : Penata Pemusik Menyatakan bahwa mahasiswa sebagaimana yang tertera datanya dibawah ini : Nama : Tonia Irmali Desi NIM : 08208249004 Jurusan/prodi : Pendidikan Seni Musik Fakultas : Bahasa dan Seni Universitas Negeri Yogyakarta Benar-benar telah melakukan wawancara dan observasi langsung kelapangan terkait kepentingan untuk melengkapi data dalam penyusunan tugas akhir semester. Demikian keterangan ini dibuat dalam keadaan sadar tampa ada tekanan apapun dari pihak manapun, agar dipergunakan sebagaimana mestinya. Yogyakarta, 25 Juni 2013 Responden/ Sumber Data (... ..)
76 Keterangan Wawancara Yang bertanda tangan di bawah ini : Nama : Aprima Rolis Yandi Ogam Umur : 23 Pekerjaan di Sanggar : Penata Tari Menyatakan bahwa mahasiswa sebagaimana yang tertera datanya dibawah ini : Nama : Tonia Irmali Desi NIM : 08208249004 Jurusan/prodi : Pendidikan Seni Musik Fakultas : Bahasa dan Seni Universitas Negeri Yogyakarta Benar-benar telah melakukan wawancara dan observasi langsung kelapangan terkait kepentingan untuk melengkapi data dalam penyusunan tugas akhir semester. Demikian keterangan ini dibuat dalam keadaan sadar tampa ada tekanan apapun dari pihak manapun, agar dipergunakan sebagaimana mestinya. Yogyakarta, 25 Juni 2013 Responden/ Sumber Data (... ..)
77 Keterangan Wawancara Yang bertanda tangan di bawah ini : Nama : Subandi Umur : 23 Pekerjaan di Sanggar : Pemusik Menyatakan bahwa mahasiswa sebagaimana yang tertera datanya dibawah ini : Nama : Tonia Irmali Desi NIM : 08208249004 Jurusan/prodi : Pendidikan Seni Musik Fakultas : Bahasa dan Seni Universitas Negeri Yogyakarta Benar-benar telah melakukan wawancara dan observasi langsung kelapangan terkait kepentingan untuk melengkapi data dalam penyusunan tugas akhir semester. Demikian keterangan ini dibuat dalam keadaan sadar tampa ada tekanan apapun dari pihak manapun, agar dipergunakan sebagaimana mestinya. Yogyakarta, 25 Juni 2013 Responden/ Sumber Data (... ..)
78 Keterangan Wawancara Yang bertanda tangan di bawah ini : Nama : Febri Umur : 23 Pekerjaan di Sanggar : Penari Menyatakan bahwa mahasiswa sebagaimana yang tertera datanya dibawah ini : Nama : Tonia Irmali Desi NIM : 08208249004 Jurusan/prodi : Pendidikan Seni Musik Fakultas : Bahasa dan Seni Universitas Negeri Yogyakarta Benar-benar telah melakukan wawancara dan observasi langsung kelapangan terkait kepentingan untuk melengkapi data dalam penyusunan tugas akhir semester. Demikian keterangan ini dibuat dalam keadaan sadar tampa ada tekanan apapun dari pihak manapun, agar dipergunakan sebagaimana mestinya. Yogyakarta, 25 Juni 2013 Responden/ Sumber Data (... ..)
Hasil Wawancara dari Ketua Sanggar Bukonk Betaja. Percakapan di lakukan di taman kuliner Condong Catur Yogyakarta Peneliti : Selamat malam za.... Maaf ne menggangu kegiatan sanggar sebentar, nah kemaren kan sepat aku ceritakan kalau aku tuh mau neliti musik sanggar kalian nih, kira-kira bisakan buat nambah dataku nanti. Narasumber : Ooohhh iya santailah... mau tanya apa neh? Peneliti : hehe berhubung Reza neh ketua sanggarnya, aku pengen tau kapan berdirinya Sanggar Bukonk betaja. Narasumber : Oke... sanggar Bukonk Betaja itu terbentuk pada tanggal 24 juli 2004 yang namanya diambil dari judul tarian pertama kali di garap dan berhasil menjadi juara I festival tari Dayak di acara PSBDK yang ke III, gitu... Peneliti : ehmm trus tau siapa pelopor Sanggar bukonk Betaja.... Narasumber : senior kirta dulu nah mereka juga merupakan anggota Forum IKBKSY pada masanya, kayak kak Ratih Alipius, Kak Desi, Bang Andi Filamon, kak Cindy... Peneliti : ehm... kalau alat musiknya sendiri apakah sampai saat ini memang beli disini atau dikirim dari Kalimantan dan sampai saat ini ada berapa alat music yang tersimpan. Narasumber : Oooo ndak semua chi, yang dikirim hanya gendang pepat 1 dan 2, ensarot tuh ciri khas Kab. Sanggau dari Kec. Kembayan. Nah sisa nya beli di sini, seperti gong, kenong, beduk, simbal, rekorder, perkusi efek, casaba, sape', soundbox, dan tamborin.. trus sampai saat ini ada 15 alat musik yang ada di Sanggar. 79
Peneliti Narasumber Peneliti Narasumber Peneliti Narasumber Peneliti Narasumber : trus yang digunakan pada saat tarian Nosu Minu Podi ada berapa alat music. : ada 11, beduk, casaba, ensarot, gendang pepat, gong, kenong, perkusi efek, klutuk, rekorder, tamborin sama simbal. : nah, pada saat pembuatan musiNosu Minu Podi ada mengalami kesulitan gak? : ada... menyatukan berbagai suara vocal, mengharonisasikan dari berbagai macam lagu dan syair yang ada di dalam tarian tuh, sebenarnya mau minta bantu esi cuman kayaknya kemaren lagi sibuk ngelatih vocal grup hehehehhe.... (sambil bercanda) : hahaha... ada-ada jak, trus nih za jumlah pemain music Nosu Minu Podi tuh ada berapa orang? : ada 7 orang yaitu saya sendiri (Reza) megang alat music perkusi efek dan vocal 1 yang syair pertama dimulai, ada Bandi pegang alat music ensarot dan casaba, Randi pegang Gong, Yosafat pegang Beduk dan simbal, loli pegang perkusi kayu trus vocal bagian akhir, videl di bagian pepat, dan ewal itu kenong. : nah kan kemaren aku sudah lihat videonya itukan ada beberapa syair nih, itu terinspirasi dari mana? : oke tarian Nosu Minu Podi ada 2 prosesi nah itu di bagi menjadi 5 bagian yang pertama itu intro yang dilantunkan iringan berupa teriakan seorang yang membawa atau mengajak para pendengar masuk ke nuansa doa dan mistis, inspirasinya diambil dari teriakan suara dari lagu lion king. Bagian ke dua nya terinspirasi yang dari doa yang dilantunkan oleh orang-orang suku Dayak sanggau saat orang-orang dayak ini pulang dari ladang sehabis panen dan membawa hasil panen padi kelumbung atau kerumah, lalu sepanjang jalan seperti orang pawai atau bergrombolan, nah 80
Peneliti Narasumber Peneliti Narasumber Peneliti Narasumber setiap sampai atau tiba di depan pintu-pintu rumah warga lainnya mereka menyebutkan 'deh kah minu monik' dan di jawab oleh orang rumah 'deh'. Bagian ke 3 itu terinspirasi dari salah satu bunyi sapek untuk persembahan yang kemudian nadanya dimainkan di sapek tersebut. Bagian ke 4 itu Mibu terinspirasi dari doa asli prosesi ritual nosu minu podi seperti bepomang. Nah bagian ke 5 itu syair minu monik ini terinspirasi dari bentuk mengekspresikan rasa senang. : wehh... lumayan juga ya prosesinya...nah berhubung ketua sanggar, hubungan sanggar dengan Pemda Kab. Sanggau gimana sampai saat ini? : sejauh ini hubungan dengan pemda terbilang baik, karena Pemda sampai saat ini cukup mendukung segala kegiatan Sanggar Bukonk Betaja seperti dalam urusan bantuan dengan berbagai macam bentuknya melalui forum IKBKSY. : trus dalam pengarapan tuh gimana? : kalau pengarapan musik, kita kerja sama bareng teman-teman, jika ada ide ya dituangkan, paling ada she beberapa beda pendapat itu kedalanya, yg sering tuh sama penata tari, kan ide cerita nosu minu podi kan dari beliau. Cuman gitu aja sih tapi kita cari jalan tengah biasanya... : ehmm... okeh deh reza, makasih loh buat infonya dan makasih banyak loh buat foto tarian yang sudah di kirim kemaren. : wokehhh sama-sama....kalau ada perlu data lagi silahkan kemari. Hehehhe... 81
Wawancara Kepada Penata Tari Nosu Minu Podi Lokasi di Tman Kuliner Condong Catur Yogyakarta Peneliti :Selamat malam bang ogam, begini bang saya ini kan sedang tugas akhir semester, dan meneliti tentang kesenian tarian Nosu Minu Podi, nah kebetulankan abang ini sebagai penata tari dari nosu minu podi itu sendiri, boleh tau gak sih inspirasi tarian nosu minu podi itu dari mana? Narasumber :Ehmm oke Nosu minu podi itu sendiri sebenarnya kan pesta panen padi, yang tiap tahun di selengarakan oleh masyarakat dayak pada umumnya, nosu minu podi itu nama khusus kalau di kota-kota lain orang bilang namanya naik dango, sebenarnya konsepnya sama naik dango dengan Nosu Minu podi, cuman kalau di sanggau lebih di kenal nama istilah Nosu Minu Podi, nosu itu manggil minu itu semangat podi itu padi, jadi tradisi manggil semangat padi. Peneliti :Trus kok abang bisa milih judul tarian itu, kenapa tidak yang lain, kok bisa ngangkat nosu minu Podi untuk di jadikan tarian. Narasumber :Nosu Minu Podi itu sebenarnya rangkaian tradisinya jadi memang di tariannya itu juga menceritakan bagian awal 82
Peneliti Narasumber Peneliti Narasumber sampai akhir, kayak prosesi Nosu Minu Podi tersebut jadi misalnya dari awal pertama padi itu di bawa dari ladang trus ada prosesi orang sahut-sahutan trus ada prosesi doanya trus ada visualisasi disitu orang ngasih makan Roh nenek moyang, yang ada wayang-wayangnya tapikan eksekusi akhirnya ndak keluar, pas Jiar jak yang kelihatan, nah disitu namanya Mibu, mibu itu prosesi memberi makan Roh, makanya disitu ada pomang ada bagian yang menceritakan prosesi itu.... Terus yang pada bagian akhirnya ketika semangat padi itu udah datang mereka bersenang-senang, nah orang kan lebih kegawainya, nah disini inspirasinya lebihke giprosesi sebelum gawainya. :Nah kemarenkan dapat juara nih, ada ndak sih ritual sebelum kalian tampil... :Eehhhmmm ndak, sebenarnya ndak ada yang seknifikan mungkin karna kerja keras teman-teman, solitnya teman- teman akhirnya lebih rapi gitu jak sih :Nah kan masalah hubungan musik dengan tari ini susah untuk dipisahkan ya bang, gimana cara mendapatkan 'Q' nya apakah pakai hitungan atau sudah colink-colink dulu sama pemusik. :Ooohhhkeeyy.. untuk garapan musiknya sama kayak garapan tari, kita pakai perbagian. Misalnya Nosu minu 83
Peneliti Narasumber Podi tuh ada berapa prosesi nih... misalnya ada dua prosesi nah kita bagi, prosesi satu tuh kita bagi, adegannya dimana kejadiannya dimana... misalnya dia lagi dihutan atau dilumbung, nah itu dilakonya dengan tarian abis dari hutan seperti itu, trus prosesi doa itu seperti apa sampai pada akhirnya prosesi seperti itu, jadi makanya musiknya dapat berjalan sesuai dengan apa yang diinginkan. :Pada saat latihan ada menemukan kesulitan gak bang?... :Eeehhh.... Pasti kesulitan itu pasti ada misalnya memilih karakter penari, itu sangat pengaruh sekali, pemilihan tersebut agar tidak jomblang, misal penari sebelah kiri bagus nah sebelah kanannya kurang kan jadi ndak enak dilihat, atau ekspresi menjadi seorang dukun, nah itu sangat berpengaruh, tarian ini kan harus sampai ceritanya kepada penonton, jadi kalau salah pilih jadi ndak bagus. 84
Wawancara Kepada Pemusik Nosu Minu Podi Peneliti :Selamat malam bandi.... Narasumber :Selamat malam... Peneliti :Gimana nih kabarnya? Narasumber : Baik.... Peneliti :Begini band, saya neh butuh data sedikit untuk skripsi saya kebetulan bandi nih kan salah satu pemain music Nosu minu Podi...kemaren kan bandi main alat music ensarot tuh, ciri khas sanggau nah ada teknik khusus ndak buat mempelajari alat music tersebut. Narasumber :Besiknya tetap ada dan itu tergantung kalau sudah termpil bagaimana mengembangkannya saja..kalau teknik-teknik dasarnya sih lebih bermain stik dengan dua tangan seperti itu, pokoknya kedua tangan aktif seperti itulah. Peneliti :Nah itu terinspirasi dari mana kalau mencari melodi untuk alat musik tersebut. Narasumber :Pada awalnya untuk dapat music seperti itu dari referensi, jadi nonton video, dengar musiknya terus di coba n di inprofisasi tapi dalam alur alunan dayaknya lah... Peneliti :Ohya bandi nih kan dah cukup lama di Sanggar, apakah memang ciri khas Sanggau yang bermain tempo cepat, atau memang ciri khas Sanggar sendiri. 85
Narasumber Peneliti Narasumber Peneliti Narasumber Peneliti Narasumber :Yah yah... bener memang ciri khas Sanggau ini memang sudah seperti itu dan kita jiga mematok dari salah satu sanggar yang ada di sanggau, tapi kita tetap menciptakan ciri khas kita tampa melepaskan ciri khas sanggau itu... :Selama latian ada kesulitan tidak :Kesulitan itu pasti ada, menyesuaikan hitungan sama dengan penari. Trus misalnya kita udah dapat nah kita harus ngajari patner kita, nah biasanya itu jadi kendala juga. :Ada metode gak dalam pengajaran.. :Eehhh pertama basicnya dulu kita ajarkan, kalau sudah dapat baru kita ajarkan gimana ngatur temponya dan emosi dalam pembawan lagu tersebut. :Wokeh deh band, makasih banyak loh buat waktunya dan sedikit infonya... :Oke sama-sama chi... 86
1. Prestasi Sanggar Bukonk Betaja. Prestasi Sanggar yang sudah di raih sampai saat ini adalah sebagai berikut : 1. Juara I Festival Tari Dayak, Pesta Seni dan Budaya Dayak III Se- Kalimantan, Yogyakarta 2004. 2. Juara I Festival Tari Dayak, Pesta Seni dan Budaya Dayak IV Se- Kalimantan, Yogyakarta 2005. 3. Penata Musik Terbaik Festival Tari Dayak, Pesta Seni dan Budaya Dayak IV Se-Kalimantan, Yogyakarta 2005. 4. Pengisi acara utama dalam Misa Dies Natalis Universitas Atmajaya Yogyakarta, Yogyakarta 2007. 5. Juara I Festival Tari Dayak, Pesta Seni dan Budaya Dayak V Se- Kalimantan, Yogyakarta 2007. 6. Penata Tari Terbaik Festival Tari Dayak, Pesta Seni dan Budaya Dayak V Se-Kalimantan, Yogyakarta 2007. 7. Salah satu penggagas berdirinya Unit Kegiatan Mahasiswa (UKM) Seni dan Budaya Nusantara Universitas Atmajaya Yogyakarta, Yogyakarta 2008. 8. Partisipan dalam Pertunjukan "PANGSUMA" dari Dinas Pariwisata Pemerintah Daerah Kabupaten Sanggau pada Festival Kesenian Yogyakarta 2008. 9. Juara II Festival Tari Dayak, Pesta Seni dan Budaya Dayak VI Se- Kalimantan, Yogyakarta 2008. 90
10. Partisipan dalam Gelar Budaya Nusantara pada Festival Kesenian Yogyakarta 2008. 11. Partisipan dalam Pameran Kewirausahaan "Youth, Culture and Untinity" Fakultas Ekonomi Universitas Atmajaya Yogyakarta, Yogyakarta 2009. 12. Partisipan dalam Pentas Seni Dan Budaya Dayak UAJY, Yogyakarta 2009. 13. Lima (5) besar Penyaji Terbaik (tanpa rangking) dalam Malam Apresiasi Seni Dan Budaya Nusantara 2009, Yogyakarta 2009. 14. Juara I Festival Tari Dayak dalam Pesta Seni dan Budaya Dayak VII Se-Kalimantan, Yogyakarta 2009. 15. Penata Tari Terbaik Festival Tari Dayak, Pesta Seni dan Budaya Dayak VII Se-Kalimantan, Yogyakarta 2009. 16. Penata Busana Terbaik Festival Tari Dayak, Pesta Seni dan Budaya Dayak VII Se-Kalimantan, Yogyakarta 2009 17. Juara II Festival Tari Dayak, Pesta Seni dan Budaya Dayak VII Se- Kalimantan, Yogyakarta 2010. 18. Juara I Festival Tari Dayak, Pesta Seni dan Budaya Dayak VIII Se- Kalimantan, Yogyakarta 2011. 19. Penata Tari Terbaik Festival Tari Dayak, Pesta Seni dan Budaya Dayak VIII Se-Kalimantan, Yogyakarta 2011. 20. Penata Musik Terbaik Festival Tari Dayak Nosu Minu Podi, Pesta Seni dan Budaya Dayak VIII Se-Kalimantan, Yogyakarta 2011. 21. Juara I Festival Tari Dayak, Pesta Seni dan Budaya Dayak IX Se- Kalimantan, Yogyakarta 2012 91
22. Penata Tari Terbaik Festival Tari Dayak, Pesta Seni dan Budaya Dayak IX Se-Kalimantan, Yogyakarta 2012 23. Penata Busana Terbaik Festival Tari Dayak, Pesta Seni dan Budaya Dayak IX Se-Kalimantan, Yogyakarta 2012 92