'-
TEXTIUM
. Editor: Suwardi Endraswara
Teori Kajian Sastra Kritis Perspektif Tokoh Sastra di Indonesia
Teori Kajian Sastra Kritis Perspektif Tokoh Sastra di Indonesia Editor: Suwardi Endraswara .tJ. TEXT I U M
TEORI KAJIAN SASTRA KRITIS; Perspektif Tokoh Sastra di Indonesia Oleh: Mustari, Mas'ud Muhammadiah, Nugraheni Eko Wardani, Bani Sudardi, Taufik Dermawan, Asep Yudha Wirajaya, Asri Sundari, Thera Widyastuti, Sance A. Lamusu, Sukini, Heru S.P. Saputra, Titik Maslikatin, Edy Hariyadi, Rianna Wati, Syukrina Rahmawati, Nurul Ludfia Rochmah, Suwardi Endraswara, Sugiarti, Umi Salamah, Ulyati Retno Sari, Derri Ris Riana, Dwi Sulistyorini Editor: Suwardi Endraswara Hak Cipta © 2021 pada penulis Edisi Pertama; Cetakan Pertama - 2021 .TEXTIUM Ruko Jambusari 7A Yogyakarta 55283 Telp: 0274-889398; 0274-882262 Hak Cipta dilindungi undang-undang. Dilarang memperbanyak atau memindahkan sebagian atau seluruh isi buku ini dalam bentuk apa pun, secara elektronis maupun mekanis, termasuk memfotokopi, merekam, atau dengan teknik perekaman lainnya, tanpa izin tertulis dari penerbit. ISBN: 978-602-5586-40-8 Buku ini tersedia sumber elektronisnya DATABUKU: Format: 17 x 24 em; Jml. Hal.: xii + 324; Kertas lsi: HVS 70 gram; Tinta lsi: BW; Kertas Cover: Ivori 260 gram; Tinta Cover: Colour; Finishing: Perfect Binding: Laminasi Doff.
KATA PENGANTAR Meramu bumbu-bumbu dapur agar kuperoleh sedap rasa. Begitulah niat meramu beragam artikel tentang teori kajian sastra. Saat meramu ini, butuh pemahaman gastronomi sastra. Konsep teori pengkajian sastra itu ibarat meramu bumbu makanan. Yang belum terbiasa masak, sering terlalu hambar, kurang aroma sedap, dan kurang lezat. Meramu bumbu, sama halnya meramu teori kajian sastra. Kalau saya sebut teori kajian, tak berarti buku ini akan mengkaji karya sastra menggunakan teori tertentu. Teori kajian yang saya maksud, hanyalah kecendrungan seorang tokoh sastra terhadap suatu teori sastra. Setiap ahli sastra, biasanya memiliki unggula11 teori kajian sastra. Maka para penulis artikel yang cerdas, akan mampu menemukan kecenderungan itu, tanpa harus susah payah. Daya kritis seorang ahli sastra, al<.an terangkum memalui beberapa karya, beberapa esai, makalah, penelitian, artikel jurnal, dan buku yang dihasilkan. Maka telah saatnya memunculkan teori kajian sastra kritis. Hal ini mengingat sering terjadi kesilapan kajian-kajian sastra, yang hanya mengandalkan teori-teori lama. Banyak pihak juga masih tergila-gila teori sastra impor. Kali ini, sudah waktunya menghadirkan teori kajian sastra menurut perspektif tokoh di Indonesia. Hal ini sekaligus utuk menyadarkan berbagai pihak, bahwa di Indonesia ternyata juga kaya pemikir sastra. Maka melalui buku ini, paling tidak pembaca akan diajak untuk mencermati sejauhmana tokoh sastra berbicara. Penyiapan book chapter ini memang telah lama saya cita-citakan. Paling tidak setelah saya sering mempelajari gagasan ahli sastra yang berkembang di nusantara. Hampir seluruh teori kajian sastra, memang berkiblat pada teoritikus asing. Memang tidak salah menyerap teori sastra liyan. Namun, realitas itu justru menantang untuk menengok teori-teori sastra yang telah diresepsi oleh para tokoh sastra di Indonesia. Kesempatan ini, memang baru mengumpulkan serpihan teori-teori kajian sastra yang telah diramu, dimasak, dan dipoles oleh para profesor
vi Teori Kajian Sastra Kritis sastra. Para professor sastra pun belum mampu seluruhnya terwadahi dalam buku ini. Hal ini rnengingat para calon penulis yang telah sanggup pun sampai deadline, tidak terwujud, dan uniknya tanpa keterangan apa pun. Hanya sebagian calon penulis yang berenergi positif, sehingga menyampaikan keluh kesahnya, mengapa tulisannya belum terwujud. Ada sebagian kawan yang sulit menemui nara sumber, yaitu professor yang akan ditulis karena sedang sakit. Memang tidak mudah realitasnya untuk menulis sebuah pemikiran sastra dari pihak lain. Hanya orang yang memiliki niat kuat serta kepiawaian yang mampu terwujud dalam buku ini. Oleh sebab itu, sepantasnya saya ucapkan berjuta-juta terima kasih atas kepedulian kawan-kawan menulis tentang percikan teori kajian sastra yang membumi. Saya sebut membumi, sebab tulisan ini telah diangkat dari para tokoh yang berasal dari bumi nusantara. Sementara kawan lain, justru mementingkan egoisnya. Mereka lebih suka mengkritik, tanpa landasan yang kuat. Namun itulah esensi rnanusia yang sering menegosiasikan kehendak, dengan cara memaksa serta menyalahkan orang tanpa perhitungan. Saya menelorkan ide buku ini pun masih ada kawan lain yang mencibir, menganggap aktivitas saya itu kurang kerjaan. Namun semua itu sebuah pilihan, sehingga kawan-kawan yang sempat menulis di buku ini, sungguh luar biasa, telah menyisihkan waktu. Menulis artikel tentang seong tokoh, yang mungkin dikenal memang semestinya mudah.namun, seringkali ada perasaan takut keliru, sehingga bisa memunculkan friksi. Untuk itu, apa pun wujudnya ini sebuah karya monumental. Buku semcam ini, bukan sekedar tulisan biografi, apalagi curriculum vitai. Bukan. Buku ini lebih memercikan sejumlah teori kajian sastra kritis, yang berasal dari para ahli sastra di Indonesia. Bagi para penulis skripsi, tesis, disertasi, dan penelitian bisa memanfaatkan pemikiran buku ini. Paling tidak ketika membahas teks sastra supaya jelas perspektifnya. Perspektif para tokoh ini, tentu saja perlu sebagai tolehan para pengkaji sastra, agar karyanya semakin jelas. Kaajian sastra kritis, akan terjadi manakala ada kesesuaian antar objek garap, perspektif yang dipakai, dan langkah yang ditempuh. Para tokoh dalm buku ini, telah menawarkan salah satu perspektif kajian sastra kritis. Ada juga tokoh yng memiliki lebih dari satu kecenderungan kajian sastra kritis.
Kata Pengantar Akhirnya, tegur sapa masih sangat saya harapkan. Semoga buku ini memberikan pilar-pilar teori kajian sastra kritis yang handal. Tentu saja, bila masih ada kekurangan itu hal wajar. Selamat membaca. Semoga bisa membuka wawasan teori kajian sastra ke depan. Sastra itu ternyata lentur, bisa dikaji dari apa saja. Terima kasih. Y ogyakarta, 12 April 2021 Salam sastra, indah bermakna Salam HISKI, JA YA BERKARYA Editor vii
DAFTAR. lSI KATA PENGANTAR DAFTAR lSI BAB1 TEORI KAJIAN RELIGI SASTRA Perspektif HAMKA (Haji Abdul Malik Karim Amrullah) Drs. Mustari, M.Hum. BAB2 TEORI KAJIAN FILOLOGI SASTRA Perspektif Fachruddin Ambo Enre Dr. Mas'ud MuhammadiahM.Si. BAB TEORI KAJIAN SOSIOLOGI SASTRA Perspektif Umar Kayam Dr. Nugraheni Eko Wardani, M.Hum. BAB4 TEORI KAJIAN STRUKTURALIS SASTRA Perspektif Sudiro Satoto Prof Dr. Bani Sudardi, M.Hum. BABS TEORI KAJIAN HERMENEUTIK FENOMENOLOGIS SASTRA Perspektif Budi Darma Dr. Taufik Dermawan, M.Hum. BAB6 TEORI KAJIAN SEMIOTIKA KRITIK SASTRA Perspektif Rachmat Djoko Pradopo Asep Yudha Wirajaya, S.S., M.A. BAB7 TEORI KAJIAN SASTRA BANDINGAN Perspektif Suripan Sadi Hutomo Dr. Asri Sundari, M.Si. BABS TEORI KAJIAN KRITIK SOSIOLOGI SASTRA Perspektif Sapardi Djoko Damono Dr. Thera Widyastuti 1 15 31 47 57 75 91 103
X Teori Kajian Sastra Kritis BAB 9 TEORI KAJIAN FORMULA SOSIOLOGI SASTRA LISAN Perspektif. Nani Tuloli Sance A. Lamusu 113 BAB 10 TEORI KAJIAN STRUKTURALISME GENETIK SASTRA Perspektif Herman J Waluyo Dr. Sukini, M. Pd. 129 BAB 11 TEORI KAJIAN ETNOGRAFI SASTRA LISAN Perspektif Ayu Sutarto Dr. Heru S.P. Saputra, M.Hum., Dra. Titik Maslikatin, M.Hum., Edy Hariyadi, S.S., M.Si. 143 BAB 12 TEORI KAJIAN IDEOLOGI SASTRA Perspektif Mugijatna Rianna Wati, S.S., M.A. 157 BAB 13 TEORI KAJIAN POSTRUKTURLISME SASTRA Perspektif Melanie Budianta Syukrina Rahmawati, S.Pd., M.Hum. 179 BAB 14 TEORI KAJIAN PRAGMATIKA SASTRA Perspektif Surninto A Sayuti Nurul Ludfia Rochmah, S.Pd., M.Pd. 193 BAB 15 TEORI KAJIAN MULTIDISIPLINER SASTRA Perspektif Setya Yuwana Sudikan Prof Dr. Suwardi Endraswara, M.Hum. 211 BAB 16 TEORI KAJIAN LITERASI SASTRA Perspektif Djoko Saryono Dr. Sugiarti, M.Si Universitas Muhammadiyah Malang, Dr. Umi Salamah, M.Pd IKIP Budi Utomo Malang 253 BAB 17 TEORI KAJIAN EKOKRITISME SASTRA Perspektif Novita Dewi Ulyati Retno Sari, M.Hum. 275 BAB 18 TEORI KAJIAN TRANSDISIPLINER SASTRA Perspektif Suwardi Endraswara Derri Ris Riana, S.S., M.Pd. 289
Daftar Isi BAB 19 TEORI KAJIAN BUDAY A SASTRA Perspektif Bani Sudardi Dr. Dwi Sulistyorini,M.Hum. ooOoo- xi 309
1 TBOKI KAJIAN KBLIGI SASTRA Perspektif HAMKA (Haji Abdul Malik Karim Amrullah) Oleh: Drs. Mustari, M.Hum. Universitas Islam Negeri Sunan Kalijaga Yogyakarta HISKI Komisariat UIN Sunan Kalijaga mustari@uin-suka.ac.id 1.1 Masa Kecil yang Kurang Bahagia "Dengan ini, saya meletakkan jabatan saya sebagai ketua Majelis Ulama Indonesia." Itu adalah kalimat terakhir dalam surat peletakan jabatannya- yang hanya selembar- pada tanggal18 Mei 1981. Buy a Hamka resemi mundur dari jabatannya sebagai Ketua MUI. Sebelumnya, masyarakat Indonesia dihebohkan dengan fatwa MUI yang mengharamkan umat Islam mengikuti perayaan Natal. Fatwa ini mengundang reaksi keras pemerintah yang diwakili oleh Meteri Agama RI ketika itu, Alamsyah Ratu Perwiranegara, yang meminta agar fatwa itu dicabut. Fatwa itu akhirnya memang dicabut dengan selembar surat yang ditandatangni oleh Buya Hamka sendiri dan Sekretaris Umum MUI, Burhani Tjokrohandoko. Namun keesokan harinya, Buy a membuat pers rilis atas nama pribadi yang menegaskan bahwa pencabutan itu tidak berarti membatalkan fatwa MUI. "Yang dicabut hanya peredarannya, sementara fatwanya tetap sah." 1 Buya Hamka adalah Ketua MUI pertama sejak lembaga non pemerintah itu didirikan pada tahun 1975. Dua bulan kemudian, tepatnya tanggal24 Juli 1981 pukul10:37 WIB, Buya Hamka menghembuskan nafas terakhirnya dalam usia 73 tahun. Siapakah Buya Hamka yang begitu tegas dalam pendirian, namun mendayu-dayu dalam berkisah? Bagaimana perjumpaannya dengan dunia sastra Indonesia dan bagaimana seorang ulama bisa menulis kisah-
2 Teori Kajian Sastra Kritis kisah percintaan yang mendapat sambutan luas di kalangan masyarakat pembacanya hingga saat ini? Sejak kecil, "Bung Haji" (begitu Buya pemah memannggil dirinya sendiri), tidak begitu harmonis hubungan dengan ayahnya. Adat di negerinya yang memolehkan seorang laki-laki menceraikan isterinya untuk menikah lagi, bercerai lagi dan menikah lagi, telah menyedihkan hatinya karena ibunya diceraikan oleh ayahnya di saat ia masih kanak-kanak ketika ia masih memerlukan kasih sayang kedua orang tuanya. Hal ini kelak menjadi kritikan utamanya terhadap adat: "Perkawinan berulang-ulang, kawin dan cerai, kawin dan becerai pula, adalah adat, adalah kemegahan yang harus dipegang teguh orang yang terkemuka dalam agama," dan tindakan ayahnya menceraikan ibunya adalah peristiwa yang sangat melukai dan membekas dalam hatinya yang paling dalam di saat ia masih berusia 12 tahun. 2 Kakek Hamka sendiri delapan kali menikah dengan 46 orang anak. 3 Remaja yang malang itu adalah Hamka (Haji Abdul Malik Karim Amdullah) yang biasa dipanggil Malik ketika masih kecil. Di buku memoarnya, ia menulis bahwa ia lahir pada petang Ahad malam Senin tanggal 13 jalan 14 Muharram 1326 H bertepetan dengan 16 jalan 17 Februari 1908 M. Anak pertama dari empat bersaudara dari pasangan Karim Amrullah4 ( dikenal juga dengan Haji Rasul) dan Safiyah. Malik mengenang rumah kelahirannya: Di tepi Danau Maninjau di satu kampung bernama Tanah Sirah, dalam Negeri Sungai Batang (Kabupaten Agam), di situlah rumah orang tuaku. Aku masih teringat sebuah rumah beratap ijuk bergonjong empat, menghadap ke danau, membelakang ke timur. Halamannya tidak luas sebab rumah itu di lereng bukit. Di pinggir halaman ditanamkan Andung (panggilan nenek perempuan) bunga raya putih, yang senantiasa dipangkas, agar mudah bagi ibuku menjemur kain. 5 Adik-adik kandung Malik seayah seibu adalah: Abdul Kuddus, Asma, dan Abdul Mu'thi. Ibunya sendiri bukanlah isteri pertama Haji Rasul. Safiyah adalah adik kandung Raihana, isteri pertamanya yang wafat di Mekah. Dari Raihana, Malik mendapat kakak tiri bernama Fatimah yang kelak menjadi isteri Syekh Ahmad Rasyid Gelar Sutan Mansyur, tokoh Muhammadiyah di Sumatera Barat dan pernah
Teori Kajian Religi Sastra menjadi Ketua Umum Muhammadiyah ke-6 periode tahun 1953-1959. Kelak Haji Rasul menceraikan Saifyah lalu menikah dengan Rafi' ah dan memberikan Malik seorang adik tiri bernama Abdul Bari. Sumber lain menyebutkan bahwa Haji Rasul juga menikah dengan seorang perempuan bernama Siti Hindun. Dari Siti Hindun ini lahirlah adik tiri Hamka yang lain bernama Abdul Wadud Amrullah disingkat dengan Awka. Awka kemudian murtad dan memakai nama Pendeta Willy Amrull dan pernah bertugas sebagai pengnjil di Sumatera Bar at. 6 Ayah Malik adalah seorang ulama besar di Minangkabau. Setelah berguru dengan Ahmad Khatib Al-Minangkabawi di Mekkah/ Haji Rasul kembali ke Minangkabau dan memimpin gerakan pembaharu di Ranah Minang, menentang adat dan tarekat, meski ayahnya sendiri, Muhammad Amrullah adalah pemimpin Tarekat Naqsyabandiyah dan ibunyanya, Sitti Tarsawa, andung Malik adalah seorang seniman tari dan nyanyi. Dari andungnya inilah tampaknya, Malik memperoleh darah dan bakat seninya. Malik menggambarkan kedekaktananya dengan andungnya sebagai berikut: Rumah kami tidak banyak penghuninya, sebagai rumah Minang yang lain. Sebab anak Andungku hanya ibuku seorang. Anak perempuannya yang tua telah lama meninggal di Mekah tatkala dibawa ayahku naik haji. Andungku tidak pula punya anak laki laki. Maka tertumpahlah kasih sayang ayahku, dan saudara laki lakinya yang berlima kepada kemanakan yang hanya satu-satunya itu. 8 Dari andungnya, Malik sering mendengarkan pantun-pantun indah yang merekam keelokan alam Minangkabau sementara ayahnya senantiasa sibuk keluar untuk berdakwah. Namun tidak dimungkiri, darah pejuang Islam dari ayahnya juga mengalir deras dalam tubuh dan semangatnya. Bahkan di hari lahirnya, Haji Rasul sudah berniat untuk mengirim Malik ke Mekah untuk belajar agar kelak ia menjadi orang alim juga seperti dirinya, seperti kakeknya. Perpaduan dua semangat dan bakat itulah yang mengalir dalam diri Malik yang kelak mewarnai perjalanan hidupnya. Malik tidak pernah menyelesaikan pendidikan formal hingga mendapatkan ijazah atau sertifikat, meski ia sekolah di Sumatera 3
4 Teori Kajian Sastra Kritis Thawalib hingga akelas VII di bawah bayang-bayang ketakutan kepada ayahnya. Namun tidak berarti semangatnya menuntut ilmu menyurut. Tahun 1912, ayahnya pindah ke Padang karena ingin membantu mengisi majalah al-Munir yang diterbitkan oleh Abdullah Ahmad tahun 1911, sambil meneruskan mengajar di Padang. Malik yang takut kepada ayahnya ketika itu tidak tertarik untuk mengaji. Kursus bahasa Inggeris juga tidak dilanjutkannya. Seorang tokoh pembaharu di Minangkabau, Engku Zainuddin Labay ( dikienal sebagai pendiri Sumatera Thawalib bersama ayahnya di Padangpanjang) saat itu mendirikan kutub khanah (perpustakaan) yang menyewakan buku-buku Volkslecture (Bacaan Rakyat) terbitan kantor Voor Volkslecture yang didirikan pada 22 Sptember 1917lalu berubah menjadi Balai Pustaka. Malik amat tertarik dengan buku-buku bacaan yang dipersewakan oleh kutub khanah tersebut. Beberapa di antaranya yang dicatat oleh Malik pernah dipinjamnya seperti buku-buku salinan Tionghoa-Melayu: Tiga Panglima Perang, Graf De Monte Cristo, Asia Timur, Kisah Perjuangan Rus-Japan. Ada juga surat kabar Bintang Hindu yang memuat karangan Dr. A. Rivai di Eropa. 9 Malik mengakui bahwa dengan membaca buku-buku tersebut terbukalah khayalnya tentang dunia yang belum dikenalnya, buruk baiknya, pahit-manisnya. Pernah kepergok oleh ayahnya ia sedang membaca buku-buku tersebut. II Apakah engkau akan menjadi orang alim nanti, atau menjadi tukang cerita?" kata ayahnya setengah marah, tetapi tidak betul-betul marah, kenang Malik. 10 amat menyedihkan hatinya. Upaya untuk rujuk terhalang oleh II adat". Lalu setelah 10 bulan menjanda, ibunya dilamar oleh familinya yang tinggal di Tanah Deli. Ibu dan keluarganya menerima lamaran tersebut dan meninggalkan Ranah Minang menuju Tanah Deli. Tinggallah andungnya beserta adiknya yang sakit-sakitan pula di rumah kenangannya. Adiknya yang perempuan telah dibawa ibunya, sementara kakak perempuannya telah mengikuti suaminya ke Jawa. Di usia 13 tahun, Malik sudah menjadi anak tualang yang bergaul dengan para parezua (preman). Usaha ayahnya mengirim Malik untuk belajar agama pada Syekh Ibrahim Musa Parabek tidak berhasil. Kesaksian sahabatnya, Mohammad Zein Hasan, Tindakan ayahnya menceraikan ibunya, rupanya
Teori Kajian Religi Sastra yang menyebutkan bahwa Hamka tidak pernah belajar selama di bawah asuhan Syekh Ibrahim. Menurutnya, Hamka jarang menyentuh buku. Ia lebih banyak menjadi wasit sepak bola, penyabung ayam, pendekar silat, dan menjadi joki balap kuda. Pergaulannya lebih banyak dengan parewa (preman) daripada kaum terpelajar.U Tinggal bersama ayahnya tidak membuatnya bahagia. Malik mencatat periode hidupnya ini: "Tidak ada lagi yang dijadikannya pedoman dalam hidup. Kian lama kian dirasainya renggang dengan ayahnya. Maka mulailah dia menyisih sendiri. Hid up sesuka hatinya. Bertualang ke mana-mana. Agaknya hendak menghilangkan duka.... Diagak-agaknya ketika ayahnya tidak ada di rumah, baru dia pulang. Kadang-kadang dia pergi menjalang neneknya di kampung." 12 Pertengahan tahun 1924, pada suatu tengah hari, setelah makan siang, Malik berujar kepada ayahnya sambi berurai air mata. "Hamba hendak ke Jawa Abuya!" Ke Jawa pada tahun 1924 bukan jarak yang dekat. Lama ayahnya termenung tidak menjawab. Barangkali i~ sadar penderitaan batin anaknya atas perceraiannya dengan ibunya. "Mengapa engkau ke sana?" tanya ayahnya. "Menuntut ilmu." "Ilmu apa yang akan dituntut di sana? Kalau perkara agama tidak di Jawa tempatnya, tetapi di Minangkabau ini. Entah kalau engkau pergi ke iparmu di Pekalongan." "Memang itulah maksud ananda." 13 Dalam perjalanan ke Jawa, Malik singgah di Bengkulu ke rumah saudaranya untuk minta ongkos, namun langkahnya terhenti karena ia terserang penyakit cacar. Ia diantar kembali ke Padang Panjang untuk memulihkan kesehatannya. Di Padang Panjang, Malik mendapati kenyataan baru bahwa paham komunis telah masuk yang dibawa dari Jawa oleh Haji Datuk Batuah dan Natar Zainuddin. Malik mendengar dan bersentuhan dengan faham ini karena sasaran penyebarannya adalah pemuda-pemuda murid-murid Sumatera Thawalib, tempat ia bersekolah. Komunis berterima kala itu karena memusuhi penjajahan Belanda dengan mengambil dalil-dalil Alquran dan 5
6 Teori Kajian Sastra Kritis Hadis, khususnya surah al-Anfal dan a-Taubah (ayat-ayat yang turun di masa perjuangan fisik melawan kafir Quraisy di Mekah). Komunis mendapat tempat dan membakar semangat pemuda-pemuda Minang karena sejalan dengan Islam yang menentang imperialisme dan penjajahan kaum kapitalis. Ketika Syarikat Islam terbelah menjadi: SI Merah dan SI Putih pada tahun 1922, Haji Datuk Batuah rupanya berpihak pada H. Misbach yang SI Merah. Sebagai penumpang ideologi Kalr Marx yang tidak samapai pada intinya, Haji Datuk Batuah hanya mengambil teori ekonominya tanpa meninggalkan kepaercayaannya kepada Tuhan. Dia tetap Muslim yang taat hingga akhir hayatnya. Bahkan ia sempat menerbitkan majalah Pemandangan Islam yang menyuarakan pandangan-pandangan komunisnya. Mulailah pelajaran di Suamtra Thawalib dimasuki jiwa revolusioner. Titik berat serangannya sebagaimana komunis yang lain tertuju pada HOS Tjokroaminoto yang SI Putih dituduh menghabiskan uang rakyat untuk dihambur-hamburkan, antek imperialis. Timbullah istilah: "menljokro" jika ada kasus korupsi, Muhammadiyah dituduh "Sarekat Hijau" bentukan Belanda. Islam sejati hanya komunis. Provokasi itu meluas di Ranah Minang. Ayahnya pernah bertanya kepadanya, "Malik, apakah engkau masuk komunis pula?" "Tidak, Abuya." "Hati-hati! Lahirnya komunis di sini membawa-bawa agama, pada batinnya hendak menghapus agama." 14 Malik belum faham maksud ayahnya, dan ia masih bergaul dengan pemuda-pemuda komunis. Ia masih menyanyikan lagu-lagu komunis yang populer kala itu: "lnternasional", "1 Mei", "Kerja Enam Jam Sehari", dan lain-lain. Ayahnya tidak tinggal diam melihat perkembangan komunis, khususnya di Sumatera Thawalib. Awalnya Haji Rasul dimusuhi diam-diam, kini terang-terangan. Sementara Malik banyak mendangar cerita tokoh tokoh pergerakan di Jawa seperti Semaun, Darsono, Muso, Alimin, Tan Malaka, Sneevlet, Baars dll. Gambar-gambar tokoh-tokoh itu digantung di kantor IDC (International Debating Club). Pemahaman barunya ini menambah semangatnya untuk merantau ke Jawa, belajar pergerakan dari sumbernya. Dengan semangat bergelora itu, Malik remaja memberanikan diri minta izin ayahnya. Tujuannya di 4 kota: Yogyakarta, Solo, Semarang, dan Pekalongan.
Teori Kajian Religi Sastra Di tiga kota pertarna ia hendak belejar pergerakan semen tara di kota terakhir ia hendak berjurnpa dengan ipamya, Sutan Mansur dan kakak tirinya, Fatirnah. Menurnpang dengan sorang saudagar yang hendak ke Yogyakarta dan Pekalongan, berangkatlah Malik rernaja yang sudah rnerasa dewasa. Di Yogyakarta ia rnenurnpang tinggal di rurnah orang sekarnpungnya, Marah Intan, orang Surnatera Barat satu-satunya yang tinggal di Y ogyakarta kala itu. Rurnahnya di karnpung Ngarnpilan. Di Yogyakarta ia berternu dengan adik ayahnya, Ja'far Arnrullah yang rneninggalkan bisnisnya karena ingin belajar agarna barang dua bulan. Malik bertanya-tanya dalarn hati, cukupkah belajar agarna hanya dua bulan? Parnannya lalu rnernbawanya beguru ke Ki Bagus Hadikusurno untuk bela jar Tafsir Baidhawi yang berbahasa Melayu, padahal ia sudah bela jar T afsir Muharnarnd Abduh dan belajar Fiqh Kitab Fathul Mu'in yang berbahasa Arab dan belajar nahwu dari kitab Qatar. Dengan rnengikuti parnannya, Malik belajar agarna pagi, petang, dan rnalarn. Ia baru. sadar, bahwa selarna di Thawalib ia baru rnernbaca kitab tafsir yang harus dibaca dalarn bahasa Arab yang tidak boleh salah nahwunya. Ia baru belajar ten tang hukurn berjanggut tebal dan rneratakan air ke seluruh anggota wudu. Menurutnya kala itu, hakikat agarna adalah bagairnana bisa rnendebat "Kaurn Tua" tentang usholli dan talkin. Belajar tafsir dari Ki Bagus yang sernula dianggapnya biasa saja kini telah rnernbuka cakrawala pikirannya karena Ki Bagus rnengupas rnaksud ayat-ayat Alquran satu per satu. Di Yogayakarta, Malik rnenyaksikan hubungan Muharnrnadiyah denganSI yang sang at erat. SI rnernperkokoh diri karena rnenghadapi pukulan kornunis yang tiada arnpun, sernentara Muharnmadiyah bersemangat membela Islam karena persaingan dengan Zending Kristen yang sangat keras. Kedua tantangan itulah, menurut Malik, membuat kedua organisasi itu melakukan redefinisi Islam dan cara baru untuk membelanya, semen tara di Ranah Minang, ualama-ulamanya masih sibuk mempertengkarkan hal hal remeh temeh. Tidak cukup berguru kepada satu ulama, Ja'far Amrullah membawa Malik untuk berguru kepada tokoh Ahmadiyah yang baru pulang dari Lahore, Mirza Wali Ahmad Baig. Lalu mereka berguru pula kepada tokoh 7
8 Teori Kajian Sastra Kritis SI di Pakualaman di kediaman Suryopranoto. Untuk mengikuti kursus pengkaderan di SI, seorang harus menjadi anggota terlebih dahulu dan untuk menjadi anggota harus berusia 18 tahun, sementara usia Malik beru 16 tahun. Pamannya tidak kehilangan cara. Malik dituakan menjadi 18 tahun. Bertiga mereka: Ja' afar Amrullah, Marah Intan, dan Malik mendatangi kantor SI untuk mencatatkan diri sebagai anggota. Setelah mendaftar, mereka diminta minum air putih secara bergiliran lalu mengucapkan sumpah setia kepada SI. Mereka juga diajarkan beberapa kode rahasia jika bertemu sesama anggota SI. Kode rahasia itu antara lain: cara minum, cara pegang gelas, cara makan, dll. Setelah ritual-ritual sebagai anggota baru di SI dijalankan, barulah mereka mengikuti pelajaran di malam harinya. Mereka bertiga belajar pada tiga orang guru SI. Guru pertama: HOS Tjokroaminoto yang mengajarkan "Islam dan Sosialisme"; guru kedua: RM Suryopranoto, terkenal dengan gelar "Raja Mogok" yang mengajarkan "Sosiologi"; dan guru ketiga: H. Fachruddin, Juru Uang (bendahara) Centraal Serikat Islam yang mengjarkan "Agama Islam". Di Yogyakarta, Malik baru belajar Islam dan pergerakan Islam sesungguhnya. Selesai belajar 6 bulan di Yogyakarta, Ma:Iik melanjutkan perjalanan ke Pekalongan untuk menemui iparnya, Ahmad Rasyid Sutan Mansyur dan kakak tirinya, Fatimah. Perjumpaannya dengan tokoh Muhammadiyah ini telah membulatkan tekadnya untuk terjun di dunia dakwah. Sutan Mansyur lalu memberikan kesempatan kepada Malik untuk berpidato di depan umum, khususnya di depan anggota Muhmmadiyah. Di Pekalongan, Ma:Iik bertemu dengan ayahnya, Haji Rasul yang urung ke Mesir untuk menghadiri Kongres Kekhilafahan Intemansional karena kegiatan tersebut ditunda. Haji Rasul malah tertarik melihat kegiatan Muhammadiyah yang ditekuni menantunya. Kelak ketika pulang ke Padang Panjang bersama adiknya J a' far Amrullah dan Marah In tan, dia mendirikian cabang Muhammadiyah diSungai Batangmenggantikan perkumpulanSendi Agama yang sudah ada terlebih dahulu. Dari sinilah kelak Muhammadiyah menyebar ke sulurh Ranah Minang. Haji Rasul mengerahkan mantan murid muridnya untuk membuka kelas Tabligh Muhammadiyah di Sungai Batang. Malik diminta menjadi trainer pidato yang diadakan sekali sepekan dalam kelas itu. Pidato-pidato yang bagus, dimuat di majalah Khatibul Ummah yang bertiras 500 eksemplar. Malik menjadi editor pidato-pidato yang masuk
Teori Kajian Religi Sastra sebelum diterbitkan. Gurunya, Zainuddin dan pemilik percetakan, Bagindo Sinaro ikut membantu mencetak dan mendistribusikan majalah tersebut. Di sini Malik mengasah kemampuannya menulis. Sayang majalah ini hanya bertahan 3 nomor karena alasan keuangan. Malik memimpin latihan pidato yang diadakan kursus itu sekali sepakan. Ia membuatkan pidato bagi yang tak pandai mengarang. Pidato pidato yang bagus ia muat dalam majalah Khatibul Ummah yang dirintisnya dengan tiras 500 eksemplar. Malik melengkapi dan menyunting bagian pidato yang diterimanya sebelum diterbitkan. Gurunya Zainuddin dan pemilik percetakan Bagindo Sinaro ikut membantu pembuatan dan distribusi majalah. Beberapa orang belajar kepada Malik membuat materi pidato. Dari kesibukannya menulis dan menyunting naskah pidato, Malik mulai mengetahui dan menuangkan kemampuannya dalam menulis. Namun, karena alasan keuangan, penerbitan Khatibul Ummah hanya bertahan tiga nom or Tahun 1927, dengan berbekal ongkos dari Andungnya, ia berjalan kaki dari Maninjau ke Padang dengan maksud menunaikan haji ke Mekkah. Dia menumpang kapal Karimata kepunyaan maskapai Stoomavaart Mastchappij Nederland. Ketika kapal itu singgah di Bela wan, ia bertemu dengan temannya, Isa, yang kemudian membantu ongkos perjalannya ke Mekkah. Di atas kapal itulah di lepas Laut Ceylon menjelang Laut Socotra, Malik genap berusia 19 tahun (17 Februari 1927). Keberangkatannya ke Mekkah ini mengharukan ayahnya karena tanpa sepengetahuannya. Padahal ayahnya mampu memeberikan ongkos kepadanya dan sudah menjadi janjinya. Selama Malik di Mekkah teleh mendorongnya untuk membuat roman di Bawah Lindungan Ka'bah. Setelah kembali dari Tanah Sud, Malik menemukan bidang keahlian dan minatnya: dakwah, pergerakan, jurnalistik, orator, dan sastra. Semua kegiatan dan aktivitasnya itu kelak disalurkan lewat tulisan-tulisannya yang bergagam: sejarah, budaya, sosial, tafsir, dan sastra. Dia pintar berdiplomasi sehingga ia dipercaya oleh Penjajah Jepang untuk menyelidiki sebuah pemberontakan di Aceh. Namun, ia menerima akibatnya, dibenci dan dimusuhi oleh masyarakat, hatta oleh orang-orang Muhammadiyah sendiri karena dianggap sebagai kaki-tangan Jepang. Suatu keadaan yang membuatnya teramat sedih, bahkan hampir bunuh diri jika tidak ada iman 9
10 Teori Kajian Sastra Kritis di dadanya. Padahal, ia menerima tawaran Jepang itu, tidak lain karena Jepang menjanjikan kemerdekaan untuk Indonesia. Debut sastranya dimulai ketika Malik menulis kisah Si Sabariyah (Si Sabarijah) dalam bahasa Minang. Roman (istilah lain untuk novel) ini laris di pasarang dan ketika naik cetak untuk yang ketiga kalinya, Malik menguatkan azam untuk memasukkan unsur-unsur dakwah ke dalam karya-karyanya. Dari honomya menulis Si Sabariyah, Malik kemudian bisa membiayai pemikahannya. Setelah menikah, Malik menulis Laila Majnun versi dirinya sendiri. Tahun 1932, Penerbit Balai Pustaka menerbitkan Laila Majnun dengan permintaan perubahan nama tokoh dan ejaan. Kenyataan ini semakin melecut tekadnya untuk terus menulis. Aktivitasnya di Muhammadiyah kelak mengantarkannya bertugas di Makassar pada tahun 1931 untuk membuka Kongres Muhammadiyah yang ke-21. Tidak hanya membuka kongres, Muhammadiyah Cabang Makassar bahkan memintanya untuk membuka Tabligh School model Padang Panjang. Malik juga sempat menerbitkan majalah Tentara dan {ll-Mahdi selama tinggal di Makassar. Sepeninggalannya tahun 1934, Tabligh School berubah menjadi Muallimin Muhammadiyah Makassar. Pergaulannya dengan orang-orang Makassar selama kurang lebih 3 tahun telah menginspirasinya untuk menulis roman berikutnya, Tenggelamnya Kapal Van Der Wijck. Novelnya yang lain, Merantau ke Deli ditulisnya ketika ia banyak bergaul dan mengajar pedagang-pedanga kecil di Kebun Bajalinggi. 1.2 Sastra Relegi Tidak mudah mencari akar teori akademik yang disoroti olehMalik a tau Hamka karena dia bukan seorang akademisi sastra. Hamka adalah seorang orator, sastrawan, budayawan, politikus, tokoh pergerakan, sekaligus ulama yang memiliki kemampuan komunikasi lisan dan tulisan yang sama baiknya. Dua kali mendapat gelar DR (HC) dan Guru Besar bukanlah dalam bidang sastra.15 Berbagai keahlian dan kemampuan yang manyatu dalam dirinya itu adalah berkat perjalanan hidupnya yang berwama. Tidak ditemukan dari tulisan-tulisannya yang banyak itu yang bertema kritik sastra. Meski demikian, tidak dimungkiri bahwa karya-karya sastra Hamka adalah karya yang memiliki tendensi dalam arti memiliki tujuan yang jelas. Krtiknya terhadap dominasi adat yang mengakibatkan ketimpangan hak antara
Teori Kajian Religi Sastra laki-laki dan perempuan begitu mewamai karya-karya sastranya. Maliklah orang Minangkabau pertama yang berani berpidato menghubungkan Adat Minangkabau dengan Islam. Ketika Muhammadiyah berkongres di Bukit Tinggi tahun 1930, ia diberi panggung untuk berpidato dengan judul II Agama Islam dalam Adat Minangkabau". Hamka pemah dituduh sebagai ulama cabul karena menulis kisah kisah 11 cinta tak sampai" seperti dua karyanya yang paling fenomenal dan sempat difilmkan: di Bawah Lindungan Ka'bah dan Tenggelamnya Kapal Van Der Wijck. Tuduhan itu kemudian dijawab oleh Hamka dalam tulisannya di majalah Pedoman Masyarakat 1938. 11Tidak sedikit roman/novel yang berpengaruh positif terhadap pembacanya," tulisnya. Hamka merujuk pada novel-novel tahun 20-an dan 30-an yang mengkritik adat kolot, pergaulan bebas, nikah pakasa, poligami, dan perbedaan kelas bahkan rasis. HB Jassin, Sang Paus Sastra Indonesia, mengutip pemyataan Hamka, 11Seni atau sastra Islam mestilah merangkumi keindahan dan kebenaran." Keindahan, kebenaran, dan kebaikan itu, menurut Hamka, jelas kembali semula kepada Tuhan. Itulah sebabnya beberapa kritikus sastra seperti A. Teuw menganggap kakrya-karya sastra Hamka tidak istimewa karena terlalu moralistik dan lemah dalam soal psikologi. Hamka memang bukan seorang akademisi sastra. Bidang sastra hanyalah sebagaian dari wama hidupnya, dania menjadikan karya sastra sebagai sarana ekspresi. Menurut catatanYunan Nasution, selama hidupnya, Hamka menulis buku tidak kurang dari 84 judul dalam berbagai bidang seperti sejarah, tafsir, catatan perjalanan, biografi, agama, memoar, dan sastra. Khusus di bidang sastra Hamka telah menulis antara lain: Si Sabariyah, Merantau ke Deli, Tuan Direktur, Laila Majnun, di dalam Lembah Kehidupan, di Bawah Lindungan Ka'bah, Tenggelamnya Kapal Van DerWijck, Cinta Terkalang, Menunggu Beduk Berbunyi, Angkagtan Baru, Keadlian Ilahi, Mandi Cahaya di Tanah Suci, di Lembah Sungai Nil, Terusir, Hamka: Sebuah Novel Biografi, di Tepi Sungai Dajlah. Karya-karya sastranya telah diterbitkan ulang oleh Cerna Insani Press dengan format sampul yang baru. 1.3 Penutup James R. Rush Ketika berceramah di LIPI tahun 1982, menyebutkan bahwa Hamka hanya salah seorang di antara sekian banyak orang dalam 11
12 Teori Kajian Sastra Kritis generasinya yang dikenal sebagai politikus, ulama, pendidik, dan sastrawan yang tulisan-tulisannya mengarah pada perubahan Indonesia. Sejatinya, di antara mereka ada yang lebih terdidik, baik pengetahuan tentang budaya Barat maupun tentang keislaman, dan ada yang memkiliki gagasan yang lebih orisinil daripada Hamka. Tetapi mengapa justru Hamka yang lebih menonjol.16 Hamka, masih pendapat James R. Rush, adalah seorang penulis yang tidak sekedar produktif dan menguasai beberapa hal, tetapi juga populer. Sejak tahun 1930-an, karya-karya sastra Hamka sudah bisa ditemui di perustakaan di sekolah-sekolah umum, dan tidak jarang menjadi anjuran untuk dibaca oleh para pelajar. Dalam perkembangan kebudayaan nasional Indonesia, kepopuleran sesorang sering lebih berpengaruh daripada kecendikiawan dan kelilmuan seseorang. Tidak kalah penting, adalah tulisan-tulisan Hamka yang beragam itu, dapat dirajut benang merahnya dalam ke dalam satu tema "kemajuan" sebagaimana tergambar jelas dalam buku tasawsufnya, Tasawuf Modern, menyatukan sesuatu yang klasik ke dalam praktek modern. Daftar Pustaka ASS. 2002. "Hamka tentang Hamka." Panjimas, Edisi 01/2-15 Oktober 2002; dan Edisi 02/16-29 Oktober 2002. Basra!, Akmal Basery. 2020. Buya Hamka: Setangkai Pena di Taman Pujangga. Novel pertama dwilogi. Jakarta: Penerbit Reppublika. Hamka. 1958. Ayahku: Riwayat Hidup DR. H. Abd. Karim Amrullah dan Perjuangan Kaum Agama di Sumatera. Jakarta: Wijaya. Insan, Wildan dan Fauzi dan Yusuf Faisal Ali, "Alam Berkembang Menjadi Guru (Nilai-Nilai Kehidupan Buya Hamka sebagai Sumber Pembelajaran Nilai di IPS", Jurnal SOSIAO DIDAKTIKA: Social Science Education Journal, 4 (2), 2017, 53. Noer, Deliar. 1983. "Yamin dan Hamka", dalam Anthony Reid & David Marr (ed.), dari Raja Ali Haji Hingga Hamka: Indonesia dan Masa Lalunya. Jakargta: Grafiti Pers.
Kajian Religi Sastra R. Rush, James. 2020. Adicerita Hamka: Visi Islam Sang Penulis Besar untuk Indonesia Modern. Jakarta: Gramedia Pustaka Utama. Rizqa, Hasanul f/Fakta Unik Buya Hamka, Sang Ayah, dan Universitas I republika.co.idlberital dunia-islaml Al-Azhar", khazanahj 16 j 11120 I dan-universitas-alazhar, diakses tanggal13 April2021. dalam Saidi, Anas Menekuk Agama, Membangun Tahta (Kebijakan Agama Orde Baru) (Jakarta: Desanatara, 2004), 77. Tamara, Natsir. 1996. Hamka di Mata Hati Umat. Jakarta: Sinar Harapan. 1 2 3 Akmal Basery Basral, Buya Hamka: Setangkai Pena di Taman Pujangga (Jakarta: Penerbit "Biografi & Memoar: Hamka tentang Hamka," Panjimas, Edisi 01, 02-15 Oktober 2002, 64. "Hamka Tentang Hamka", Panjimas, edisi 01/2-15 Oktober 2002,67. Republika. 2020), 23. 4 Tentang Ayahnya ini, Hamka menulis biografinya yang berjudul Ayahku, terbit pertama kali tahun 1950, kini terbit ulang (Jakarta: Cerna Insani Press, 1997). 5 Dikutip dari artikel"Hamka Tentang Hamka", Panjimas, edisi 01/2-15 Oktober 2002, 66. 6 Anggita Larasati, "Buya Hamka dan Awka: Sedarah Namun Tak Sejalan," dalam j tanggal 16 diakses Maret 2021. 7 Seoerang putera Minangkabau yang berhasil menjadi Imam Besar Masjid al-Haram dan menjadi guru dari banyak pemuka agama dari Minangkabau. Akhmad Khatib Al Minangkabawi tidak mau kembali ke Minangkabau karena dia sangat menentang adat Minangkabau yang berpusaka kepada kemanakan yang bukan merupakan ajaran Islam. Meski berulangkali pemangku adat Minang menegaskan, adat basandi syarak, syarak basandi Kitabullah, menjadi tidak berarti dan dia merasa tidak mampu mengubahanya. Lihat dialognya dengan Haji Rasul di Akmal Basery Basral, Buy a Hamka: Setangkai Pena di Taman Pujangga (Jakarta: Penerbit Republika. 2020), 29. 8 Dikutip dari artikel"Hamka Tentang Hamka", Panjimas, edisi 01/2-15 Oktober 2002, 66. ''Hamka Tentang Hamka", Panjimas, edisi 01/2-15 Oktober 2002,66. 9 10 "Hamka Tentang Hamka", Panjimas, edisi 01/2-15 Oktober 2002,66. 11 Wildan Insan dan Fauzi dan Yusuf Faisal Ali, "Alam Berkembang Menjadi Guru (Nilai Nilai Kehidupan Buya Hamka sebagai Sumber Pembelajaran Nilai di IPS", Jurnal SOSIAO DIDAKTIKA: Social Science Education Journa/,4 (2),2017,53. Lihat juga Anas Saidi, Menekuk Agama, Membangun Tahta (Kebijakan Agama Orde Baru) (Jakarta: Desanatara, 2004), 77. 12 Dikutip dari artikel"Hamka Tentang Hamka", Panjimas, edisi 01/2-15 Oktober 2002, 68. 13 Dikutip dari artikel"Hamka Tentang Hamka", Panjimas, edisi 01/2-15 Oktober 2002, 68. 14 Dikutip dari artikel"Hamka Tentang Hamka", Panjimas, edisi 01/2-15 Oktober 2002, 69. 15 Gelar pertama yang diterimanya adalah Ustadziyah Fakhriyyah setingkat Doktor (HC) dari Universitas Al-Azhar, Mesir, 1961 sejurus setelah ia memberikan pidato Pengaruh Faham Muhammad Abduh terhadap Muslim Asia Tenggara. Doktor (HC) kedua diperoleh dari Universitas Kebangsaan Malaysia pada tahun 1976, dan dikukuhkan sebagai Guru Besar oleh Universitas Moestopo, Jakarta, 1972. Lihat Hasanul Rizqa, "Fakta Unik Buya Hamka, Sang Ayah, dan Universitas Al-Azhar", dalam jrepublika.co.idjberita/ 13
14 Teori Kajian Sastra Kritis dunia-islamlkhazanahl16/11 I 20 I universitas-alazhar, diakses tanggal13 April 2021. 16 "Hamka Tentang Hamka", Panjimas, edisi 0112-15 Oktober 2002, 64. Lihat juga buku James R. Rush, Adicerita Hamka: Visi Islam Sang Penulis Besar untuk Indonesia Modem Oakarta: Gramedia Pustaka Utama, 2020). ooOoo-
2 TEOKI KAJIAN FILOLOGI SASTRA Perspektif Fachruddin Ambo Enre Oleh: Dr. Mas'ud Muhammadiah,M.Si. Universitas Bosowa Makassar HISKI Komisariat Sulawesi Selatan 2.1 Riwayat Hidup Fachruddin Ambo Enre dikenal sebagai seorang yang tidak hanya mampu menulis buku bahasa dan sastra, melainkan juga mampu membuat karya sastra, khususnya puisi. Sang tokoh ini lahir di Soppeng, 29 September 1930. Kemampuannya menulis beberapa buku tentang bahasa dan sastra dibuktikan dengan terbitnya beberapa buku. Diantara buku bahasa dan sastra itu, yakni Sastra Lisan Bugis (1981) diterbitkan Pusat Pembinaan dan Pengembangan Bahasa, Departemen Pendidikan dan Kebudayaan Jakarta. Tiga tahun kemudian (1984) menerbitkan buku lagi berjudul Bahasa Indonesia: Buku Pegangan Matakuliah Dasar Umum. Tidak hanya menulis buku ten tang bahasa melainkan juga ten tang sastra, misalnya Perkembangan Puisi Indonesia dalam Masa Dua Puluhan. Buku ini dterbitkan tahun 1963 dan tahun 1990. Di tahun1994 menyelesaikan buku Dasar-dasar Keterampilan Menulis. Tahun 1995, bersama Muhammad Salim dibantu Nurhayati Rahman menerjemahkan naskah I La Galigo disusun Arung Pancana Toa Retna Kencana Colliq Pujie. Naskah yang diterjemahkan adalah naskas NBC 188 yang berkisah ketika Batara Lattuq telah dewasa, saatnya mencari permaisuri. Namun tidak satu pun penduduk negeri Luwuq memiliki darah kebangsawanan seperti dirinya. Batara Guru dan We Nyiliq Timoq menjadi gusar memikirkan putranya. Hal itulah yang menyebabkan We Nyiliq Timoq
16 Teori Kajian Sastra Kritis turun ke bumi Pertiwi untuk meminta nasehat pada orang tuanya yang berkuasa di kerajaan bawah laut. Namun apa yang diharapkan We Nyiliq Timoq tidak didapatkan sehingga Batara Guru pun naik ke Boting Langiq meminta saran pertimbangan kepada Patotoqe. Patotoqe pun menyarankan kepada Batara Lattuq agar melakukan pelayaran ke Tompoq Tikkaq untuk mencari jodoh yang sederajat dengan dirinya. Kisah ini diawali dengan keberangkatan Batara Lattuq melalui pelayaran dan petualangan yang penuh tantangan. Setibanya di Tompoq Tikkaq, Batara Lattuq bertemu dua anak yatim piatu bersama Datu Sengngeng inang pengasuhnya. Mereka hidup dalam penderitaan di istana karena harta kekayaan kerajaannya telah dirampas. Batara Lattuq kemudian mengajukan lamaran ke We' Datu Sengngeng sesuai pesan Patotoqe, tetapi pinangannya ditolak oleh inang pengasuh karena merasa anak asuhnya tidak pantas diperistri oleh seorang putra kerajaan. Batara Lattuq tidak peduli, Ia kemudian membangunkan kembali istana We' Datu Sengngeng karena rusak. Bibit jahat yang merupakan sumber malapetaka dihukum dan harta yang telah dirampas dikembalikan kepada anak yatim tersebut. Alkisah, pesta pemikahan pun dihelat dan berlangsung beberapa hari. Di sela-sela pesta penikahan itu, harta benda yang dibawa Batara Lattuq tidak henti-hetinya diangkut naik ke darat dari perahunya. Setelah perhelatan pesta pernikahan Batara Lattuq selesai, maka saudara We' Datu Sengngeng yakni We' Adiluwuq menikah dengan I La Jiriu, sepupu Batara Lattuq, yang turun dari Boting langiq. Setelah beberapa lama pesta berlangsung, sang putri diboyong kern bali ke Tanah Luwuq tern pat orang tuanya bertahta dan berkuasa. Sepuluh bulan setelah pasangan ini bermukim di Luwuq, pada suatu malam We Datu Sengngeng bermimpi mengarungi laut dan menyaksikan sebuah keranjang emas yang tergantung pada bianglala, berisi sebuah telur, langsung turun di hadapannya. We' Datu Sengngeng lalu duduk di atas keranjang tersebut, telur terse but pecah, keluarlah dua ekor anak a yam, jan tan dan betina. A yam betina naik ke dunia atas di Istana Boting Langiq, sedangkan ayam jantan terbang ke berbagai negeri jauh. Ketika terbangun, We' Datu Sengngeng kaget dan bingung. Menurut pandangan mertuanya mimpinya berisyarat bahwa akan melahirkan dinru
Teori Kajian Filologi Sastra laweng, anak kembar emas (satu laki-laki dan satu perempuan). Sang putra akan mengunjungi negeri-negeri jauh, sedangkan putrinya naik ke Boting Langiq. Saudara We' Datu Sengngeng, We' Adiluwuq yang menikah dengan I La Jiriu juga dikarunia juga anak kembar emas, yakni Pallawa Gauq dan We' Tenrirawe (Salim, Muhammad dan Enre, Fachruddin Ambo (2000). Melalui Yayasan Obor di tahun 2017, Fachruddin Ambo Enre berturut turut menerbitkan buku La Galigo jilid 1, 2, dan 3. Semuanya merupakan bagian episode I La Galigo dari naskah NBG 188 karya Retna Kencana Colliq Pujie Arung Pancana Toa. Arung Pancana Toa ini berkuasa di daerah Kabupaten Barru Provinsi Sulawesi Selatan. Sang Guru Besar Universitas Negeri Makassar ( dahulu IKIP Ujung Pandang) ini menyelesaikan pendidikan doktoral dengan mengupas salah satu episode kisah epos I La Galigo. Bersumber dari disertasi tersebut maka Fachruddin Ambo Enre mengubahnya dalam bentuk buku yang diberi judul "Ritumpanna Welenrennge" (Ditebangnya Pohon Walenreng). Karir Fachruddin Ambo Enre dibidang pendidikan juga terbilang terhormat dengan diangkatnya sebagai Rektor Universitas Muhammadiah di Makassar. Bahkan pernah menjadi senator Sulawesi Selatan sebagai anggota Dewan Perwakilan Daerah (DPD). Beliau berhasil menjadi senator pada Pemilu 2004 dengan meraih suara sah sebanyak 58.947 suara dari total 4.183.434 suara yang diperebutkan di Sulawesi Selatan. 2.2 Peran Berorganisasi Sastra dan Lainnya Winda Afri (2016) mengulas kemunculan buku sastra Fachruddin Ambo Enre dengan menyebutnya sebagai kemunculan seorang nama baru dalam dunia telaah sastra Indonesia yang telah menyusun buku mengenai puisi Indonesia tahun duapuluhan, yang sebelumnya belum pernah ada buku yang membahas puisi tahun duapuluhan, baik tulisan lepas maupun di majalah. Buku yang diterbitkan Gunung Agung, Jakarta (1963) ini dikategorikan seri esai dan kritik. Buku ini menggunakan analisis sosiologis yang diperkenalkan oleh Boejoeng Saleh Poeradisastra. Namun buku Fachruddin dipandang tidak merekam tentang perubahan-perubahan kemasyarakatan yang menunjukkan pula terjadinya perubahan-perubahan semangat bahasa dan sastra. 17
18 Teori Kajian Sastra Kritis Fachruddin mengatakan peranan majalah Jong Sumatra tahun 1920 yang memuat sajak-sajak Yamin sangat penting. Sajak-sajak tahun 1920 banyak berupa sonata. Patut juga diapresiasi peranan pers dan penerbit penerbit partikelir karena kalau tak ada artinya, maka pemerintah Belanda pun tidak akan mendirikan komisi bacaan buat mempertahankan wibawa dan wewenangnya. Mengenai masalah ini memang sampai sekarang kurang sekali mendapat perhatian para penelaah sastra. Pemuda-pemuda terpelajar sekitar tahun 1919, sering ditandai dengan sifatnya yang ke-Belanda-Belandaan. Dari sudut inilah kita dapat memahami mengapa pada tahun 1908 Boedi Oetomo menuntut pemberian pelajaran bahasa Belanda seluas-luasnya. Fachruddin Ambo Enre juga menggeluti sastra lisan, khususnya sastra lisan Bugis. Nurul Rabianti (2018) dengan mengutip Fachruddin Ambo Enre (1999: 88) mengatakan, Masyarakat Sulawesi Selatan mempunyai banyak sastra lisan, khususnya sastra lisan Bugis. Perkembangan sastra Bugis dapat dibagi menjadi tiga zaman, yakni masa awal, pert~ngahan, dan masa baru. Masa awal hingga kini belum diketahui kapan mulainya, tetapi diperkirakan berakhir saat semua kerajaan di Sulawesi Selatan menganut agama Islam (1605). Masa pertengahan diperkirakan berakhir saat semua kerajaan takluk di bawah kekuasaan Belanda (1905) dan masa baru berakhir pada masa pendudukan Jepang. Fachruddin Ambo Enre, (1999: 86) juga mengemukakan pandangannya mengenai status naskah I La Galigo. Menurutnya I La Galigo memiliki indikasi luar dan menunjukkan penyifatannya sebagai naskah sastra (Sureq), berbeda dengan lontaraq. Keduanya berbeda dari segi cara membacanya. Sureq dibaca sambil berlagu, seangkan lontaraq dibaca tidak berlagu. Perbedaan lainnya, sureq berisi cerita, sedangkan lontaraq adalah naskah tulis tangan berisi silsilah, catatan harian atau kumpulan catatan sejarah. Lebih lanjut Fachuddin Ambo Enre (1999: 86) mengatakan sureq terdiri atas dua jenis; pertama galigo dan toloq. Keduanya memiliki kesatuan irama yang bersifat tetap, yakni terdiri atas lima dan delapan suku kata, sedangkan toloq bersifat sanjungan terhadap kepahlawanan seseorang. Berbeda dengan galigo tidak semua ceritanya bersifat kepahlawanan. Sureq adalah bentuk prosa yang dibaca sambil berlagu, memiliki irama atas kebiasaan irama daerah tertentu, misalnya laoang ganra (cara orang Ganra melagukan).
Teori Kajian Filologi Sastra Berdasarkan uraian sebelumnya maka Fachruddin Ambo Enre (1999: 86) menyimpulkan bahwa isi sureq dapat dibeakan atas empat macam, yakni; 1) Galigo berceritakan kehidupan dinasti Batara Guru di banyak episode, 2) Pau-pau (cerita) termasuk jenis sureq seperti sureq baweng (hikayat Bayan Budiman), sureq bekku, sureqna imase-mase makkelluqna nabitta, 3) Toloq, jenis sureq baru yang muncul sebagai akibat kekuasaan Belanda, misalnya Toloqna Petta Malampe' e Gemmeqna. Cerita ini mengisahkan kepahlawanan Arung Palakka, dan 4) Pau-pau baru, cerita yang merupakan karangan sendiri, bukan terjemahan, seperti Pau-paunna I Bungatojang. Cerita ini diperkirakan muncul awal abad ke-17 an berakhir menjelang perang dunia kedua. Fachruddin Ambo Enre, (1999:88) kemudian mengatakan, "bentuk sastra yang lain lagi ialah pau-pau rikadong dengan isi yang bermacam-macam. Fungsi dari jenis sastra ini antara lain sebagai pelalai orang berjaga-jaga dan penghibur orang yang merindu (Passaleweq tau temmatinro, paqdaga daga tau maruqdani)." Bentuk sastra lainnya di Sulawesi Selatan disebut elan g. Bentuk ini tidak termasuk sureq sebab tidak berbentuk cerita, meskipun satuan iramanya memiliki jumlah tertentu. Elong biasanya bercerita tentang percintaan, petuah, penambah semangat dan cerita ten tang mengasuh anak. Di Sulawesi Selatan dikenal pula mantra. Mantra ini memiliki kekuatan magik melalui permainan bahasa, rayuan atau perintah yang harus dituruti oleh dewa, Junus dalam Rosidi (1995: 28). Pengertian mantra yaitu perkataan atau ucapan yang dapat mendatangkan daya gaib, misalnya penyembuhan, mendatangkan celaka dan lainlain. Susunan katanya memiliki unsur puisi, seperti rima, irama, yang dapat menciptakan kekuatan gaib. Bisanya dilakukan oleh dukun atau pawang untuk menandingi kekuatan gaib lain (Depdikbud, 1994: 629). Berdasarkan uraian tersebut maka mantra dapat diartikan sebagai permohonan yang menggunakan bahasa berkekuatan magik dan berhubungan dengan sikap religius manusia yang percaya bahwa tiap benda memiliki kekuatan gaib. Hal ini sejalan dengan pendapat Mulyana (1993: 15) bahwa mantra adalah rangkaian kata yang mengandung rima dan irama n mengandung kekuatan gaib. 19
20 Teori Kajian SastJ-a Kritis 2.3 Pemikiran Teoretik tentang Kajian Sastra 27 Maret 2011 pernah membongkar alamat kematian sastra di Sulawesi Selatan disebabkan kematian tokoh penjaga sastra, seperti Prof. Dr. Fachruddin Ambo Enre (FAE). Tulisan di Kompas ini yang mengilhami ditulisnya peran Fachruddin Ambo Enre dalam kancah sastra khususnya di Sulawesi Selatan. Agar pemahaman kita lebih lengkap maka sebagian tulisan Kompas itu ditampilkan pada bagian awal tulisan ini. Tulisan tersebut berjudul sebagai berikut: Sastra Mati di Gudang Sejarah 27/03/2011: Komentar Editor Inggried Bau apak tiba-tiba menyergap begitu pintu sebuah perpustakaan milik yayasan dibuka. Sudah lama listrik dan telepon di situ tidak menyala. Lemari-lemari buku tampak berdebu dan buku-buku yang usianya ratusan tahun sudah melapuk. Sebuah peradaban yang perlahan hancur. Jelas sekali perpustakaan milik Yayasan Budaya Sulawesi Selatan (YBSS) yang berdiri sejak tahun 1949 di Makassar terbengkalai. Hanya tertinggal Muhamad Salim, ahli bahasa Bugis, dan seorang pembantu bernama Ikhsan yang setia datang. Sampai tiga tahun terakhir hanya bisa didata 2.809 buku penelitian berbahasa Belanda dan 100 lontarak (naskah di daun lontar) asal Sulsel. Masih begitu banyak koleksi yang belum terdata sehingga jumlah pastinya juga tidak pernah diketahui. Sejak Ketua Yayasan YBSS Fachruddin Ambo Enre meninggal tahun 2008, kata Salim, yayasan seperti tanpa nakhoda. Tidak ada lagi kepengurusan. Salim bahkan bekerja tanpa honor selama tiga tahun terakhir. Di temp at berdebu dan usang itu sesungguhnya masih tersimpan terjemahan Alkitab dari bahasa Jerman ke bahasa Makassar yang terbit tahun 1892. Ada juga Injil Matius berbahasa Makassar cetakan tahun 1863. Bahkan seorang Belanda bernama Benjamin Frederik Matthes membawa karya sastra terpanjang di dunia, I La Galigo, ke Belanda setelah mendapatkannya dari seseorang. I I Uraian berikutnya pada tulisan ini menyangkut berbagai hal tentang sepak terjang Fachruddin Ambo Enre dalam tugasnya sebagai penjaga sastra di Sulawesi Selatan. Berbagai hal tersebut meliputi; riwayat hidup, perannya
Teori Kajian Filologi Sastra berorganisasi sastra dan organisasi lainnya, pemikiran teoretiknya tentang kajian sastra, dan perspektif kajian sastra yang digelutinya. Para ahli telah mendefinisikan pengertian sastra. Ketika membicarakan sastra maka akan membicarakan teori sastra, sejarah sastra, dan kritik sastra dan karya sastra sebagai objeknya. Oleh karena itu, kehadiran teori sastra menjadi bagian penting untuk dibicarakan. Membicarakan karya sastra tidak terlepas dari adanya naskah (teks). Menurut Salim, Fachruddin, dan Nurhayati Rahman (1995) yang dikutip Atri Dewi Aziz (2020), naskah sastra mempunyai manfaat dan peranan yang bersifat universal serta dapat dinikmati atau dimanfaatkan siapa pun, kalangan apapun dan disiplin ilmu pengetahuan apapun. Dalam pandangan filolog, seperti Fachruddin Ambo Enre, naskah sangat penting artinya dalam mengungkap makna penciptaan manusia, terutama pada naskah kisah I La Galigo. Guru Besar Sastra di Universitas Negeri Makassar ini mengatakan, bagian penciptaan manusia pertama alias nenek moyang raja-raja Bugis dianggap sakral. Naskah ini tidak boleh dibaca sembarangan. Bahkan judul sureq ini sengaja menggunakan nama Galigo, bukannya Sawerigading (Ayahanda Galigo). Alasan tak menggunakan nama Sawerigading sebagai judul karena nama itu tak boleh diucapkan sembarangan, apalagi oleh awam jsipakataufib.unhas.ac.id). Cerita La Galigo yang tersebar di Sulawesi Selatan didominasi oleh tokoh bernama Sawerigading, manusia keturunan Dewa sekaligus ayah dari I La Galigo. Sawerigading dianggap sebagai peletak dasar munculnya kerajaan di Sulawesi Selatan sehingga selain dilisankan, ia juga dikaitkan dengan simbol-simbol mitologis setiap kerajaan (Enre, 1983: 12). Ketertarikan Fachruddin Ambo Enre pada bidang kajian filolog berawal dari penyelesaian disertasinya yang mengupas tentang epos I La Galigo, naskah yang dianggap sakral di Sulawesi Selatai1, bahkan naskah tersebut disebut terpanjang di dunia. Berdasarkan hal tersebut maka sosok Fachruddin Ambo Enre tergolong panglima filologi, khususnya di Sulawesi Selatan. Melalui karya-karyanya dapat diselami pikiran dan perasaannya tentang bidang filologi. Lebih lanjut hal ini dibahas pada bagian selanjutnya dari tulisan ini. 21
22 Teori Kajian Sastra Kritis 2.4 Perspektif Kajian Filologi Sastra 2.4.1 Pengertian Filologi Bagian awal subtulisan ini dibahas pengertian filologi, namun sebelum membahas pendapat para ahli, terlebih dahulu diungkapkan pengertian secara etimologi. Filologi berasal dari bahasa Latin, terdiri atas dua kata, yakni philos (cinta) dan logos (kata). Dengan demikian, secara harfiah berarti cinta pada kata-kata. Kata-kata tidaklah hanya sekadar kata-kata, tetapi dipertimbangkan, dibetulkan, dibandingkan, dijelaskan asal-usulnya sehingga jelas bentuk dan artinya. Dalam pandangan Ed war Djamaris (1977), pengertian filologi mengalami perkembangan dari cinta pada kata-kata menjadi cinta pada ilmu. Filologi tidak hanya mengkritik teks (komentar) melainkan berfungsi sebagai ilmu yang menyelidiki kebudayaan suatu bangsa berdasarkan naskah yang dimilikinya. Bagaimana pendapat para ahli? Para Ahli telah memberikan ulasan mengenai hal ini, di antaranya Ikram, Achadiati (1997: 1) mengatakan filologi dalam arti luas adalah ilmu yang mempelajari segala segi kehidupan di masa lalu seperti yang ditemukan dalam tulisan (naskah kuna). Sedangkan Darusuprapta (1989: 3) mengungkapkan bahwa makna filologi di Indonesia yang dalam sejarahnya dipengaruhi Belanda adalah suatu disiplin ilmu yang mendasarkan kerjanya pada bahan tertulis dan bertujuan untuk mengungkapkan makna teks tersebut dari segi kebudayaannya. Bani Sudardi(2003:7) menambahkan, suatu disiplin ilmu pengetahuan yang bertujuan memahami kebudayaan suatu bangsa melalui teks-teks tertulis di dalam naskah-naskah klasik. Menurut R. H. Robins (1992: 7) daiam (Lutfhi, 2016: 116) pengertian filologi terutama pada tradisi Inggris-Britania disamakan dengan linguistik komparatif-historis. Di Inggris negara-negara bagian Eropa dan Amerika menyebut istilah filologi dengan sebutan "filologi komparatif" dan memposisikannya di bawah rumpun linguistik. Sementara di Jerman, kata filologi menjadi "philology," kata tersebut lebih mengacu pada teks-teks sastra, khususnya teks-teks sastra Yunani-Romawi kuno dan kajian kebudayaan dan peradaban melalui dokumen-dokumen sastra (Badrulzaman, Ade Iqbal).
Teori Kajian Filologi Sastra Berdasarkan beberapa penjelasan di atas maka dapat disimpulkan bahwa filologi adalah ilmu yang mempelajari dan berusaha mengungkap makna yang terkadung dalam naskah (teks) terutama naskah kuna, yang mencakup berbagai bidang dan segi kehidupan, baik sastra, bahasa, agama, adat istiadat, hukum, maupun budaya. Tujuannya adalah mengungkapkan makna dan isinya. 2.4.2 Teori dan Kajian Filologi Ilmu filologi diperlukan dalam kajian naskah, sedangkan penelitinya disebut filolog. Filolog mempunyai per an menyajikan teks yang diteliti secara sahih sesuai kaidah filologi yang berlaku. Filologi merupakan kajian pada peninggalan dalam bentuk tulisan (naskah a tau teks) masa lampau. Tulisan terse but dapat berisi tembang, uraian silsilah raja, adat istiadat serta berbagai hal yang pada zaman terse but saling berhubungan dengan keadaan (Baried, dkk 2010:1). Filologi sering kali dijadikan topik perbincangan dikalangan para ilmuwan, karena pengertian filologi sebagai cinta kata sering dijadikan bahan pertimbangan sebab pengertian tersebut sudah mengakar secara turun temurun dan dijadikan sisi lain dari filologi (Holquist 2013). Filologi dikenal sebagai ilmu yang berhubungan dengan tulisan masa lampau. Menurut Baried (1994: 6), filologi diperlukan dalam rangka upaya mengungkap informasi tentang masa lampau satu masyarakat. Peninggalan tulisan yang mengalami penyalinan berulang-ulang memunculkan salinan yang bermacam-macam pula. Basuki (2004: 3) mengatakan bahwa filologi memandang perbedaan-perbedaan dalam berbagai naskah, merupakan hal yang positif an dianggap sebagai kreativitas penyalinnya yang menafsirkan teks sesuai dengan resepsi pembacanya. Filologi tidak hanya diartikan berdasarkan etimologi dan pendapat para ahli saja, melainkan juga memiliki arti sebagai istilah. Ridlo, Abdullah (2020) merumuskan istilah filologi sebagai berikut; 1. Filologi sebagai kajian terhadap bahasa dan kebudayaan yang melatarbelakangi lahirnya sebuah teks, 2. Filologi sebagai sastra ilmiah ketika teks yang ditelitinya berupa karya sasra bernilai tinggi, seperti Homerus atau I La Galigo, dan 23
24 Teori Kajian Sastra Kritis 3. Filologi sebagai istilah studi bahasa a tau ilmu bahasa (linguistik). Hal ini menunjukkan pentingnya peranan bahasa dalam mengkaji teks (Kajian utamanya adalah bahasa), terutama teks lama. 2.4.3 Objek Penelitian Filologi Seperti bidang kajian sastra lainnya, filologi pun memiliki objek penelitian, yakni teks. Filologimempelajari kebudayaan masa lampau melalui teks tertulis dalam naskah. Hal ini sejalan dengan yang dikemukakan oleh Baried, dkk (1985: 55) bahwa filologi mempunyai objek, yakni naskah dan teks. Melalui naskah dan teks itu dapat diungkapkan makna sebuah naskah. Naskah merupakan benda yang sangat banyak menyimpan ungkapan pikiran dan perasaan masa lampau. Peninggalan suatu kebudayaan berupa naskah merupakan dokumen bangsa dan sangat berguna bagi peneliti kebudayaan karena memberi informasi yang dibutuhkan peneliti. Di bawah ini dijelaskan dua objek kajian filologi sebagai berikut; 1. Naskah Naskah menurut Suyami (1996: 220) merupakan saksi suatu dunia berbudaya dan tradisi peradaban manusia pada masanya. Naskah tersebut ada yang dapat dikategorikan sebagai tulisan tangan yang asli maupun salinan. Semuanya merupakan teks atau rangkaian kata-kata dengan isi tertentu (Onions dalam Darusuprapta, 1984: 1). Berdasarkan pandangan tersebut maka disimpulkan bahwa naskah adalah tulisan tangan asli maupun salinan dan merupakan saksi dai dunia berbuaya serta tradisi peradaban yang mengandung teks atau rangkaian kata-kata yang merupakan hasil ungkapan pemikiran dan perasaan budaya masa lampau. Naskah dapat juga diartikan bahwa ungkapan pemikiran dan perasaan yang berupa ide-ide atau gagasan-gagasan bernilai dan dapat digali untuk diterapkan dalam kehidupan masa kini. Naskah lama merupakan produk budaya masa lampau yang ditulis dalam berbagai aksara, termasuk naskah I La Galigo. 2. Teks Selain naskah, objek penelitian filologi adalah teks. Baried (1985: 56) mengatakan bahwa isi naskah adalah teks. lsi teks adalah sesuatu yang abstrak dan hanya dapat dibayangkan saja. lsi naskah inilah yang menyajikan berbagai aspek dan mendapat perhatian peneliti. Hal itu
Teori Kajian Filologi Sastra disebabkan kandungan naskah menyimpan informasi tentang masa lampau yang mempunyai relevansi dengan zaman sekarang. Lebih lanjut Baried mengatakan teks dapat dibedakan menjadi tiga macam, yakni (1) teks lisan, (2) teks tulisan tangan, dan (3) teks cetakan (1985: 56). Pendapat ini diperkuat oleh Baried dengan mengutip de Han dalam Baried (1985: 57), naskah asli merupakan teks induk yang dibuat pengarang atau diakui sebagai naskah asal. lsi teks berupa ide-ide, informasi, pesan atau amanat yang akan disampaikan oleh pengarang kepada pembaca. 2.4.4 Langkah-langkah Penelitian Filologi Selain memiliki objek penelitian, filologi juga memiliki langkah langkah dalam menerapkan metode penelitiannya. Objek penelitian filologi adalah naskah maka naskah dapat dipahami isi dan kandungannya melalui penelitian filologi. Langkah-langkah penelitian terse but, yakni; 1. Inventarisasi naskah, mendaftarkan semua naskah yang ditemukan, baik sebagai studi katalog maupun pengamatan langsung. Hal ini bertujuan untuk mengetahui jumlah dan keberadaan naskah, terutama yang dijadikan data penelitian (Mulyani, 2009: 26). Menurut Baried, dkk (1985: 67) bahwa langkah pertama yang dilakukan setelah menentukan meneliti sebuah naskah adalah mencatat naskah dan teks cetakan yang berjudul sama atau berisi cerita yang sama. Pencatatan ini bertujuan mencari naskah yang ada di perpustakaan. Selain itu, melakukan pengamatan langsung ke tempat penyimpanan naskah. Pengumpulan data dilakukan dengan dua cara, yakni; a) metode studi pustaka, yang dimaksud studi pustaka adalah studi katalog. Teknik pengumpulan data pada penelitian ini berdasarkan studi katalog. Studi katalog ini bertujuan menemukan naskah yang akan menjadi objek penelitian dan b) field research (metode studi lapangan), tempat penyimpan naskah tidak hanya di perpustakaan dan museum, tetapi ada juga disimpan secara perorangan (koleksi pribadi). Oleh karena itu, menggunakan metode studi lapangan sangat mendukung untuk mengumpulkan data penelitian (Djamaris, 2002: 10). 2. Deskripsi naskah, langkah ini dilakukan untuk membuat uraian atau gambaran keadaan naskah, baik secara fisik maupun nonfisik (teks). 25
26 Teori Kajian Sastra Kritis Dilakukan dengan teliti, terinci, dan sejelas mungkin (Djamaris, 1977: 26). Tujuannya menurut Mulyani (2009: 26) adalah memberikan informasi tentang keadaan fisik dan nonfisik naskah yang diteliti. Biasanya metode yang digunakan untuk mendeskripsikan naskah adalah metode deskriptif. Menurut Darusuprapta (1991: 1-2), hal-hal yang harus dideskripsikan secara jelas dan runtut, seperti; a) tempat penyimpanan naskah, b) judul naskahnya, c) siapa penulisnya, d) bagaimana sampulnya, e) penjilidannya, f) ukuran teks, g) tulisannya, h) hiasannya, i) ada manggalanya atau tidak, j) apakah ada kolofonnya, k) jenis teksnya, 1) tanda bacanya, m) isi teksnya, n) jenisnya, o) bahasanya, dan p) apakah ada catatan dalam teks. 3. Transliterasi, dilakukan dengan cara mengganti a tau mengalihkan huruf demi huruf atau abjad yang satu ke abjad lain atau lebih dikenal dengan mengalihbahasakan, dari bahasa satu menjadi bahasa lainnya, misalnya bahasa darah ke bahasa Indonesia (Djamaris, 2002: 19). Berdasarkan penjelasan terse but dapat ditarik kesimpulan bahwa transliterasi adalah mengalihtuliskan naskah dari tulisan beraksara daerah menjadi tulisan beraksara Latin. 4. Penyuntingan teks m1 dilakukan untuk memudahkan pembaca memahami teks. Menurut Darusuprapta (1984: 5) penyuntingan teks adalah mengalihkan teks menjadi baik dan bersih dari segala kekeliruan, sedangkan Baried (1985: 69) mengatakan, ada dua maca teknik penyuntingan, yakni penyuntingan teks diplomatik dan penyuntingan teks standar. Kedua jenis penyuntingan tersebut dapat dijelaskan bahwa penyuntingan teks diplomatik dilakukan bertujuan agar pembaca dapat mengetahui teks dari naskah sumber, sedangkan penyuntingan teks standar adalah menertibkan naskah dengan memperbaiki kesalahan-kesalahan kecil. menyesuaikan ejaan, pembagian kata, kalimat, penggunaan huruf besar, pungtuasi, dan komentar tentang kesalahan teks. Dengan demikian teks akan mudah dipahami oleh pembaca. teks, penyuntingan 5. Terjemahan, terjemahan ini merupakan masalah tersendiri dalam penelitian naskah kuna. Jika tidak ada terjemahan maka setidaknya ada sinopsis yang merupakan penuturan singkat tetapi merangkum keseluruhan isi naskah, seperti yang dilakukan Fachruddin Ambo Enre, dkk. Terjemahan adalah penggantian bahasa asal ke bahasa lain, bahkan
Teori Kajian Filologi Sastra perpindahanmaknanamunharus lengkap dan terperinci (Darusuprapto, 1984: 9). Mulyani (2009: 33) mengatakan, terjemahan dilakukan dalam tiga cara, yakni 1) terjemahan harfiah, yaitu menejemahkan kata demi kata sedekat mungkin dengan aslinya dan dapat digunakan membandingkan segi-segi ketatabahasaannya, 2) terjemahan isi (makna), yaitu kata-kata yang digunakan bahasa sumber diimbangi dengn kata-kata bahasa sasaran, dan 3) terjemahan bebas, yaitu keseluruhan teks bahasa sumber diganti dengan bahasa sasaran secara bebas tanpa menanggalkan pesan dalam teks. Penerapan metode penelitian filologi di Indonesia, diperkirakan mulai pertengahan abad ke-19 oleh bangsa Eropa, terutama Belanda. Naskah di Indonesia kebanyakan tertulis dalam bahasa daerah. Sebagai contoh permulaan tradisi filologi di Indonesia, khususnya di Sulawesi Selatan dapat disebutkan antara lain naskah "Ritumpanna Welemennge" (Ditebangnya Pohon Walemeng). Episode ini berkisah tentang Galigo atau sureq I La Galigo, merupakan karya sastra Bugis paling terkenal dan salah satu karya terbesar dalam khazanah kesusasteraan Indonesia tradisional. Kisahnya bercerita dan menggambarkan tentang pikiran, perasaan, dan cerita kerajaan Bugis di Sulawesi Selatan. Naskah-naskah lain yang pemah diteliti di Nusantara, yakni Brata Joeda (Cohen Stuart, 1980), Ramayana Kakawin (Kern, 1900), Nagarakertagama (Brandes, 1902), Brahmanda-Purana (Gonda, 1932), Het Bhomakawya (Teeuw, 1946), Adat Aceh (Drewes dan Voorhoeve, 1958), Nagarakrtagama the 14th Century (Pigeaud, 1960, Asrar Al-Insan Fi rna Rifa Al-Ruh wa AI Rahman (Tujimah, 1960), Hikayat Bandjar (Ras, 1968), Hikayat Andaken Panurat (Robson, 1969), Wangbang Wideya (Robson, 1971), Babad Buleleng (Warsley, 1972), Undang-Undang Malaka (Liau Yock Fang, 1976), Arjunawiwaha (Supomo, 1977), Hikayat Sri Rama (Achadiati Ikram. 1978), Adat Raja-Raja (Panuti Sudjiman, 1970), dan Hikayat Indraputra (Rujati Mulyadi, 1980). Telaah filologi lainnya yang pemah dilakukan di Sulawesi Selatan yakni, Tolok Rumpakna Bone, Sebuah Epos Sastra Bugis Klasik (1992) dan La Dadok Lele Angkurue, Sebuah Legenda dalam Sastra Bugis Klasik: Telaah Filologis dan Struktural Semiotik (2001). Keduanya ditulis oleh Prof. Dr. Rapi Tang, M.S., Guru Besar Universitas Negeri Makassar. 27
28 Teori Kajian Sastra Kritis Daftar Pustaka Afri, Winda. 2016. Puisi Indonesia dalam Masa Duapuluhan. jwiindaha. html). Azis, Atri Dewi. 2020. Kajian Filologis Terhadap Karya Sastera Bugis untuk Mengembangkan Pendidikan Karakter. Mataram: Jumal Ilmiah Profesi Pendidikan, Vol. 5, No.2, November 2020. Badrulzaman, Ade Iqbal. Teori Filologi dan Penerapannya: Masalah-masalah Naskah-Teks dalam Filologi. Sumedang: Universitas Padjadjaran. Baried, Siti Baroroh, dkk. 1985. Pengantar Teori Filologi. Jakata: Pembinaan dan Pengembangan Bahasa Depdikbud Baried, dkk. 1994. Pengantar Teori Filologi. Yogyakarta: Badan Penelitian dan Publikasi Seksi Filologi (BPPF) Fakultas Sastra UGM. Baried, dkk. 2010. Pengantar Filologi. Jakarta: Pusat Pembinaan dan Pengembangan Bahasa Departemen Pendidikan dan Kebudayaan. Basuki, Anhar. 2004. Pengantar Filologi. Semarang: Dana Proyek SP4 Fakultas Sastra Universitas Diponegoro. Darusuprapta. 1984. Beberapa Masalah Kebahasaan dalam Penelitian Naskah. Widyaparwa. Yogyakarta: Balai Penelitian Bahasa. Darusuprapta dan Hartini. 1989. Problematik Filologi. Surakarta: Sebelas Maret University Press. Darusuprapta. 1991. Kritik Teks-Kelengkapan Kritik Teks. Bahan Perkuliahan Program Studi Ilmu Sastra, Jurusan Ilmu-ilmu Humaniora. Program Pascasarjana UGM Y ogyakarta. Depdikbud. 1994. Kamus Besar Bahasa Indonesia. Jakarta: Balai Pustaka. Djamaris, Edwar. 1977. Filologi dan Cara Kerja Penelitian Filologi. Bahasa dan sastra Tahun III No. I. Pusat Pembinaan dan Pengembangan Bahasa. Jakarta: Departemen Pendidikan dan Kebudayaan. Djamaris, Ed war. 2002. Metode Penelitian Filologi. Jakarta: CV Manasco.
Teori Kajian Filologi Sastra Eme, Fachruddin Ambo. 1983. Ritumpanna Welenrengge: Telaah Filologi Sebuah Episode Sastra Bugis Klasik Galigo. (Disertasi) Universitas Indonesia. Eme, Fachruddin Ambo. 1999. Ritumpanna Welenrennge: Sebuah Episode Sastra Bugis Klasik Galigo. (Naskah dan Dokumen Nusantara). Jakarta: EFEO, FSUI dan Yayasan Obor Indonesia. Holquist, Michael. 2011. The Place of Philology in an Age of World literature. Neohelicon. // read/ 2011/03/27/08305079/ sastra.mati. di.gudang.sejarah?page= all. Ikram, Achadiati. 1997. Filologi Nusantara. Jakarta: Dunia Pustaka Jaya. Mulyana, dkk. 1993. Sanggar Sastra. Depdikbud. Bagian Proyek Penataran Guru SLTPO Sastra D III. Mulyani, Hesti. 2009. Teori Kajian Filologi. DiklatMata Kuliah Filologi Jawa pada semester IV. (Tidak Diterbitkan). Jurusan Pendidikan Bahasa Daerah. Fakultas Bahasa dan Seni Universitas Negeri Yogyakarta. Perdana, Andini. 2019. Ritumpann Welwnrengge: Telaah Filologis Sebuah Episode Sastera Bugis Klasik Galigo. (Disertasi). Universitas Indonesia. JURNAL Pangadereng, Vol. 5 No.1, Juni 2019. Rabianti, Nurul. 2018. Cenningrara' Mantra Pekasi' di Kabupaten Soppeng (Kajian Semiotik Rifaterre). Program Studi Pendidikan Bahasa dan Sastra Daerah, Jurusan Bahasa dan Sastra Indonesia, Fakultas Bahasa dan Sastra, Universitas Negeri Makassar. Ridlo, Abdullah. 2020. Filologi sebagai Pendekatan Kajian Ke-Islaman. Al Munqidz: Jumal Kajian Ke-Islaman, Vol. 8 No.2. Rosidi. 1995. Sastra dan Budaya Kedaerahan dan Ke-Indonesiaan. Jakarta: Balai Pustaka. Salim, Muhammad dan Enre, Fachruddin Ambo. La Galigo: Menurut Naskah NBC 188/ disusun oleh Arung Pancana Toa: transkripsi dan terjemahan. 29
30 Teori Kajian Sastra Kritis Sudardi, Bani. 2003. Penggarapan Naskah. BPSI. Suyami, 1996. Pengembangan Model Kajian Naskah-Naskah Jawa. Makalah Sastra Jawa Timur Susilawati, Susi, dkk. 2015. Suntingan Teks, Terjemahan dan Analisis Struktur Dongeng pada Suku Dayak Seberuang Desa Tempunak Kecamatan Tempunak Kabupaten Sintang. (Skripsi). Prodi Pendidikan Bahasa dan Sastra Indonesia Persada Khatulistiwa Sintang. ooOoo-
3 TEOKI KAJIAN SOSIOWGI SASTRA Perspektif Umar Kayam Oleh: Dr. Nugraheni Eko Wardani, M.Hum. Fakultas Keguruan dan Ilmu Pendidikan UNS HISKI Komisariat Universitas Sebelas Maret Surakarta 3.1 Riwayat Hidup Umar Kayam Umar Kayam dilahirkan di Ngawi pada tanggal 30 April 1932. Ia seorang putra mantri guru di Kabupaten Ngawi. Umar Kayam banyak menghabiskan masa kecil dan remajanya di Surakarta. Ia menempuh pen didikan sekolah dasar di HIS Siswo Mangkunegaran Surakarta. Kemudian, ia melanjutkan sekolah menengah pertama di lingkungan Mangkunegaran. Di sinilah Umar Kayam mempelajari kitab-kitab karya Mangkunegara IV. Latar belakang karya budaya priyayi itu sering berpengruh pada karyanya. Setelah itu, Umar Kayam melanjutkan ke SMA bagian A (sastra-bahasa) di Jogjakarta. Setelah lulus sekolah menengah atas, Umar Kayam melanjutkan studi ke Fakultas Sastra, Paedagogi, dan Filsafat Universitas Gadjah Mada Jogjakarta pada tahun 1951 dan mendapat gelar Sarjana Muda (B.A.) pada tahun 1955. Kemudian, ia melanjutkan pendidikan ke Universitas New York Amerika Serikat dan memperoleh gelar Master of Education pada tahun 1962. Pada tahun 1965, Umar Kayam memperoleh gelar Ph.D dengan di sertasi berjudul "Aspect of Interdepartemental Coordination Problems in Indonesian Community Development" dari Cornell University Amerika Serikat. Getaran disertasi ini sering memberi warna khas ketika memberi ku liah tentang sastra, khususnya berkaitan dengan perspektif sosiologi sastra.
32 Teori Kajian Sastra Kritis Umar Kayam pemah bekerja sebagai editor pada Yayasan Badan Usaha Penerbitan Universitas Departemen PTIP pada tahun 1956. Ia pemah diangkat sebagai Direktur Jendral Radio Televisi dan Film pada tahun 1966 sampai dengan tahun 1969. Sebagai Direktur Jendral Radio Televisi dan Film, Umar Kayam mewujudkan gagasan pembuatan film yang laku di pasaran dan disukai penonton. Maka, pada tahun 1966 sampai 1969 dibuatlah film-film komersial yang disukai penonton. Film-film yang dicetuskan berdasarkan ide Umar Kayam menjadi momentum sejarah perkembangan perfilman Indonesia. Umar Kayam dipandang berhasil membangkitkan iklim perfilman Indonesia. Aspek-aspek genetika film yang digagas banyak yang berlatar belakang historis dn sosiologis. Selain pernah menjadi Direktur Radio, Televisi, dan Film, Umar Kayam pemah menjabat sebagai Rektor Institut Kesenian Jakarta, Direktur Pusat Latihan Ilmu-Ilmu Sosial Universitas Hasanudin Ujung Pandang, Direktur Pusat Penelitian Kebudayaan Universitas Gadjah Mada Jogjakarta, anggota Akademi Jakarta, anggota Lembaga Ilmu Pengetahuan Indonesia, ketua Dewan Film Nasional, ketua Dewan Kesenian Jakarta, dan anggota Lembaga Film Nasional. Pada tahun 1969 sampai dengan tahun 1972, Umar Kayam sempat berkarya di dunia internasional. Ia diangkat sebagai salah seorang dari lima anggota Advisery Pannel Board dalam Space Communication Unesco. Ia juga menjadi anggota Board of Trustee International Broadcast Institute yang bermarkas di Roma, ltalia. Beragam pengalaman yang beragam dari pak Kayam, memang banyak memberi warna genetika karyanya. Terlebih lagi kalau pak Kayam telah memberi kuliah sosiologi sastra, warna strukturalisme genetik memang sangat beraroma. Terlebih lagi pak Kayam cukup lama belajar sastra di luar negeri, sehingga karya-karyanya pun banyak terpengaruh oleh lingkungan sekitamya. Umar Kayam juga seorang dosen yang pegawai negeri sipil. Ia pemah bertugas di Departemen Penerangan dan Departemen Pendidikan dan Kebudayaan. Di kedua departemen ini, ia berhasil memperoleh pangkat dan jabatan yang tinggi, yaitu sebagai direktur jendral dan guru besar. Ia mengajar sebagai dosen di Fakultas Sastra dan Fakultas Ilmu Sosial dan Ilmu Politik Universitas Gadjah Mada Jogjakarta sejak tahun 1978 sampai dengan tahun 1997. Ia juga mengajar pada program Pascasarjana Universitas Gadjah
T eori Kajian Sosiologi Sastra Mada Jogjakarta. Jabatan Guru Besar Tetap Fakultas Sastra Universitas Gadjah Mada Jogjakarta diperolehnya pada tahun 1989 dengan pidato pengukuhan berjudul "Transforrnasi Buday a Kita". Urnar Kay am pensiun sebagai pegawai negeri sipil pada tahun 1997. Karya-karya urnar Kayarn hamper selalu berkitan dengan bidang sosiokultural. Maka pemah diberi tugas rnengajarkan sosiologi sastra, sejalan dengan pidatonya berkaitan dengan aspek sosiokultural. Pada tanggal 10 Maret 2002, Urnar Kayam dirawat di Rumah Sakit Metropolitan Medical Center karena kornplikasi penyakit yang rnenyebabkan perdarahan perut. Ia rneninggal dunia pada hari Sabtu tanggal16 Maret 2002 pukul 07.00 di Rurnah Sakit Metropolitan Medical Center. Ia dimakarnkan di TPU Karet Bivak Jakarta pada pukul15.25 WIB. Nama besarnya sebagai sastrawan dan budayawan banyak dikenang orang sarnpai saat ini. 3.2 Peran dalam Dunia Sastra Urnar Kayarn rnerupakan nama besar dalall). dunia sastra Indonesia. Ia seorang sastrawan, pendidik, sosiolog, budayawan, cendekiawan, dan kolumnis. (Darnono, 1997, pp. 4-5) rnengatakan bahwa pendidikan U:tnar Kayarn sebagai sosiolog banyak berpengaruh terhadap karya karyanya. Beberapa bagian karya fiksinya dapat dibaca seperti risalah sosiologi. Darnono rnenyebut Urnar Kayarn sebagai seorang sosiolog yang rnenulis rnengenai sosiologi Jawa dalarn bentuk fiksi. Nuansa pemikiran strukturalisrne genetic rnernang sulit terbantahkan, kalau telah rnernbahas aspek-aspek sosial sastra. Urnar Kayarn rnulai bergiat dalarn dunia kesusastraan sejak duduk di bangku SLTA. Ia rnengarnbil jurusan SMA bagian A (bahasa dan sastra), sehingga pelajaran rnengarang dengan terna-terna yang diberikan guru rnerupa-kan kegiatan rutin yang dilakukan sehari-hari. Urnar Kayarn bersarna ternan-ternan sekelasnya seperti Daoed Joesoef dan Nugroho Notosusanto rnengelola rnajalah dinding sekolah. Di rnajalah dinding ini, Urnar Kayarn dan ternan-ternannya rnenulis dalarn bentuk puisi, cerpen, esai, dan sebagainya. Saat rnahasiswa, rninatnya terhadap dunia tulis-rnenulis sernakin terbuka luas. Ia rnendirikan rningguan "Minggu" yang berisi karya-karya 33
34 Teori Kajian Sastra Kritis para mahasiswa Universitas Gadjah Mada. Ia juga menjadi redaksi majalah "Gadjah Mada". Minat Umar Kayam pada dunia jurnalistik ini kelak tersalurkan lewat kolom rutinnya di harian Kedaulatan Rakyat Jogjakarta. Umar Kay am juga mempelopori ruang kemahasiswaan "universitaria" di RRI Jogjakarta. Universitaria berisi berita kegiatan mahasiswa yang sampai sekarang masih menjadi acara rutin di RRI Jogjakarta. Karya-karya Umar Kayam antara lain, buku cerita anak-anak berjudul Totok dan Toni (1975). Umar Kayam terpilih sebagai Writer in Residence di Hawai (1976) melalui cerita Totok dan Toni tersebut. Umar Kayam juga menulis cerpen yang terkumpul dalam buku kumpulan cerpen berjudul Seribu Kunang-Kunang di Manhattan yang berisi 8 cerpen, antara lain: 1). "Seribu Kunang-Kunang di Manhattan" ( cerpen terbaik majalah Horison pada tahun 1968); 2). "Istriku, Madame Schlitz dan Sang Raksasa"; 3). "Sybil"; 4). "Secangkir Kopi dan Sepotong Donat"; 5). "Chief Sitting Bull"; 6). "There Goes Tatum"; 7). "Musim Gugur Kembali di Connecticut"; dan 8). "Kimono Biru buat Istri". Cerpen "Seribu Kunang-Kunang di Manhattan" dan "Musim Gugur Kembali di Connecticut" telah diterjemahkan ke dalam bahasa Inggris oleh Harry A veling dalam antologinya yang berjudul From Surabaya to Armageddon (1976). Cerpen ini juga diterbitkan dan diterjemahkan dalam 13 bahasa daerah oleh Yayasan Obor Indonesia dalam rangka Program Pemetaan Bahasa Nusantara 1999. Kumpulan cerpen Umar Kayam yang lain adalah Parta Krama (1997) dan Lebaran di Karet, di Karet .. .. (2002). Parta Krama memuat 8 cerpen, sedangkan Lebaran di Karet, di Karet. . . terdiri dari 13 cerpen yang bernuansa lebaran. Cerpen-cerpen tersebut pernah dimuat di harian Kompas. Penerbitan antologi Parta Krama dimaksudkan untuk menandai masuknya masa pensiun Umar Kayam sebagai guru besar UGM dan ulang tahun Umar Kayam ke-65. Kumpulan cerpen Lebaran di Karet, di Karet. ... diterbitkan setelah Umar Kayam meninggal dunia. Umar Kayam menulis dua buah novelet yang berjudul"Sri Sumarah" dan "Bawuk" (1975). Kedua novelet ini telah diterjemahkan dan diterbitkan
Teori Kajian Sosiologi Sastra dalam bahasa Inggris, Belanda, Jepang, Jerman, dan Prancis. Umar Kayam memperoleh hadiah sastra SEA Write Award 1987 dari pemerintah Thailand melalui noveletnya tersebut. Kedua novelet tersebut sangat kental mengungkapkan budaya Jawa, keagungan, dan kelemahannya. Umar Kayam juga pernah memperoleh hadiah sastra ASEAN (1987) melalui berbagai karya sastranya. Umar Kayam menulis dua buah karya sastra dalam bentuk novel. Ia menulis novel berjudul Para Priyayi (1992) dan Jalan Menikung (Para Priyayi II) (1999). Kedua novel ini ditulis Umar Kayam melalui Program Bantuan Fullbright di Amerika (satu tahun, 1991) dan di Jepang (6 bulan, 1998). Umar Kayam juga menulis karya dalam bentuk nonfiksi. Karyanya tersebut berjudul Seni, Tradisi, Masyarakat (1981), The Soul of Indonesia: A Culture Journey yang diterbitkan oleh Louisiana University Press dan diterjemahkan ke dalam bahasa Indonesia menjadi Semangat Indonesia: Suatu Perjalanan Budaya (1985), kumpulan kolomnya di Harian Kedaulatan Rakyat Jogjakarta dibukukan dengan judul Mangan Ora Mangan Kumpul (1993), Sugih Tanpa Banda-Mangan Ora Mangan Kumpul 2 (1994), Madhep Ngalor Sugih Madhep Ngidul Sugih (1997), dan Satrio Piningit ing Kampung Pingit (2000). Kumpulan kolomnya di Majalah Tempo berjudul Titipan Umar Kayam (2002). Umar Kayam juga pernah aktif di dunia perfilman Indonesia bukan saja sebagai pejabat di Departemen Penerangan, tetapi juga menulis skenario dan berakting di depan kamera. Ia menulis beberapa skenario film, antara lain Jalur Penang, Bulu-Bulu Cenderawasih, dan yang Muda yang Bercinta. Umar Kayam juga pernah berperan sebagai Bung Karno dalam film Pengkhianatan G 30 5/PKI, berperan dalam film Karmila, Kugapai Cintamu, yang Muda yang Bercinta, Canting, dan Jakarta 66. Novel Para Priyayi dan novel Jalan Menikung mengisahkan mengenai pemikiran Umar Kayam tentang hakikat makna "priyayi" yang harus dimiliki oleh kaum priyayi. Novel ini menceritakan perjalanan hidup wong cilik menjadi seorang priyayi. Novel dimulai ketika Sastrodarsno, anak wong cilik (Atmokasan-petani penggarap), diberi kesempatan untuk ngenger kepada Ndoro Asisten Wedana Kedungsimo, disekolahkan, dan akhirnya bisa magang sebagai guru bantu. Sejak saat itu, dimulailah perjalanan Sastrodarsono sebagai wong cilik yang naik status menjadi seorang priyayi 35
36 Teori Kajian Sastra Kritis rendah .. Priyayi rendah adalah priyayi yang berasal dari golongan wong cilik yang karena pendidikan naik status sebagai priyayi (Kartodirdjo, 2007, p. 10). Guna memantapkan statusnya sebagai priyayi, Sastrodarsono dijodohkan dengan seorang gadis priyayi tinggi bernama Siti Aisah. Melalui perjodohan ini, diharapkan Sastrodarsono dapat menyesuaikan diri dengan tatacara, gaya hid up, dan etiket seorang priyayi. Pernikahan denganSiti Aisah pun menyebabkan Sastrodarsono dapat menyerap kehidupan priyayi dalam rumah tangganya. Cara menata meja makan, menu makanan, berbicara dengan berbahasa Belanda, sikap halus dan terjaga diperoleh Sastrodarsono dari istrinya yang priyayi tinggi. Priyayi tinggi adalah priyayi yang berasal dari keturunan priyayi (Kartodirdjo, 2007, pp. 10-11). Sastrodarsono juga memantapkan dirinya sebagai priyayi melalui pergaulannya dengan para priyayi lainnya. Ia berdiskusi banyak hal dengan kawan-kawan priyayinya,, sehingga pemahaman Sastrodarsono mengenai kehidupan priyayi semakin luas. Novel ini juga mengisahkan tokoh lain, yaitp. Lantip. Kisah mengenai Lantip berlanjut pada novel ]alan Menikung. Lantip, seperti halnya Sastrodarsono merupakan anak wong cilik yang ngenger. Kalau Sastrodarsono ngenger pada keluarga Ndoro Asisten Wedana, maka Lantip ngenger pada keluarga Sastrodarsono. Meskipun anak wong cilik, Lantip tekun berjuang melalui pendidikan agar dapat naik statusnya sebagai priyayi. Setelah menyelesaikan pendidikan terakhirnya di Universitas Gadjah Mada, Lantip dapat mengabdikan hidupnya sebagai dosen di almamaternya. Lika-liku hidup sebagai seorang priyayi inilah yang dikisahkan dalam novel Para Priyayi dan ]alan Menikung. Novel ini memberikan kontemplasi bagi pembaca mengenai apa dan siapakah priyayi itu? Bagaimana seharusnya hid up menjadi seorang priyayi? Bagi Umar Kayam priyayi bukan sekedar status sosial, gaya hidup, atau kehalusan berbicara. Hakikat priyayi adalah nilai. Nilai untuk mengabdi kepada masyarakat luas, terutama wong cilik tanpa pamrih kecuali berhasilnya pengabdian itu sendiri. W arna itu adalah warna semangat kerakyatan (Kayam, U., 1992, pp. 305-306). Sebagai seorang cendekiawan yang priyayi, Umar Kayam memiliki prinsip hidup yang sama dengan kedua novelnya tersebut, yaitu high thinking, plain living (berpikir tinggi,
Teori Kajian Sosiologi Sastra hidup sederhana). Artinya seorang priyayi cendekiawan lebih menekankan kehidupan pribadinya yang sederhana, namun memiliki pemikiran pemikiran dan gagasan-gagasan cemerlang yang solutif untuk mengatasi masalah-masalah kebangsaan. Priyayi harus memiliki 3 keutamaan, yaitu intelektual, moralitas, dan semangat pengabdian nyata bagi kepentingan masyarakat. 3.3. Pemikiran Umar Kayam dan Perspektif Kebaruannya di Masa Orde Baru Berdasarkan riwayat hidup Umar Kayam, Umar Kayam merupakan manusia yang hidup dan tumbuh dalam lingkungan keluarga guru (priyayi intelektual). Ia memiliki pendidikan dan pengalaman yang luas yang mendukung sosok dirinya sebagai seorang cendekiawan. (Newland, K, 2000, p. 2) Cendekiawan berperan mempertajam visi mengenai model masyarakat yang diinginkan sebagai orientasi bagi perubahan masyarakat mereka; untuk mengaitkan sistem nilai baru yang tengah muncul ke permukaan dengan realitas sosial yang terus berubah; untuk menerangi jalan kearah masa depan; untuk menunjukkan berbagai perangkap dan terus-menerus mencari jalan alternatif; untuk menemukan makna dari setiap perkembangan baru dalam kaitannya dengan tujuan bersama Kecendekiawanan Umar Kayam tampak melalui pendidikan yang diperolehnya dan pekerjaan yang diembannya. (Siregar, A and Faruk, 2005, p.5) menyampaikan bahwa Umar Kayam banyak melakukan berbagai terobosan dalam berbagai bidang. Ketika menjadi mahasiswa, ia mempelopori terbentuknya ruang universitaria di RRI, mendirikan majalah kampus, mendirikan teater kampus, dan sebagainya. Ketika menjadi Direktur Jendral Radio Televisi dan Film, ia merupakan tokoh yang berhasil menghidupkan perfilman Indonesia. Ketika menjadi ketua Dewan Kesenian Jakarta, Umar Kayam mempelopori pertemuan antara kesenian modern dan tradisional. Ketika menjadi dosen Universitas Gadjah Mada, ia dipandang sebagai tokoh yang memelopori pengembangan studi sosiologis dalam bidang sastra. Umar Kayam juga memperkenalkan metode grounded dengan pendekatan kultural untuk penelitian sosial. Metode ini dipandang melawan arus besar metode positivis dalam kajian sosial yang disubordinasikan pada pembangunan fisik dan ekonomi. Umar Kayam juga merupakan inspirator 37
38 Teori Kajian Sastra Kritis bagi munculnya karya baru yang berbentuk seni, sastra, maupun seni pertunjukkan, terutama di Jogjakarta. Umar Kayam adalah seorang yang bersifat humanis. Berikut pendapat (Kayam, Y., 2005, p. 223) (istri Umar Kayam) mengenai sosok Sang suami: "Secara ideologi politik, mas Kayam seorang yang humanis. Dia orang bebas, tidak ingin diatur dan tidak suka keseragaman. Buat mas Kayam, orang harus bisa bicara bebas, orang harus bisa mengeluarkan pendapat dan boleh berbeda pendapat dengan orang lain. Jangan selalu mengekor pendapat orang lain". Umar Kayam merupakan seorang yang berpikir kritis dan demokratis. Ia juga menekankan adanya dialog dalam setiap perbedaan pendapat. Pengambilan keputusan dilakukan setelah adanya dialog. Dialog bukan bermaksud untuk menaklukkan pihak lain, tetapi untuk menjelajah kemungkinan-kemungkinan pemikiran dan tindakan. Oleh karena itu, kebersamaan dalam keberagaman merupakan hal utama yang harus dipertahankan dalam kehidupan manusia menurut Umar Kayam. Berikut pendapat (Sumanto, 2005, pp. 132-133), kolega Umar Kayam, mengenai pemikiran Umar Kayam: "Umar Kayam menekankan kebersamaan dalam kehidupan manusia. Bukan kebersamaan dalam pengertian penyeragaman pendapat, citarasa. Keber-samaan dalam pengertian kesadaran akan adanya perbedaan, tetapi tidak harus memusnahkan yang berbeda tersebut. Ada apresiasi terhadap orang yang berbeda dengan kita dan mendudukkannya dalam hak dan kewajibannya, diukur kemampuan moralnya. Karena tidak sama, harus ada dialog". Umar Kayam memiliki banyak julukan karena berbagai aktivitas yang dilakukannya. Ia mendapat julukan budayawan, sastrawan, pendidik, sosiolog, dan sebagainya. Namun, berdasarkan seluruh jabatan dan julukan itu, Umar Kayam tetaplah seorang cendekiawan humanis yang memiliki visi dan pemikiran akan nasib bangsanya, terutama nasib wong cilik. Berikut pendapat (Kayam, U. 2001, p. 15). "Buat saya sudah tidak penting macam dan bentuk jabatan a tau kursi. Yang terpenting itu terpakai oleh masyarakat, oleh rakyat banyak. Say a berkesimpulan itu yang paling mulia".
Teori Kajian Sosiologi Sastra Umar Kayam berpendapat bahwa hakikat hidup manusia yang paling mulia, paling utama adalah pengabdian kepada rakyat banyak. Pengabdian itu berbagai macam bentuknya sesuai profesi masing-masing. Jabatan dan kedudukan tidak ada artinya jika tidak dapat dipergunakan untuk kepentingan rakyat. Visi dan pemikiran Umar Kayam disampaikan dalam bentuk tulisan, baik berupa karya fiksi maupun nonfiksi. Keakraban dengan dunia dan keinginan wong cilik dapat dicermati melalui kumpulan kolomnya Mangan Ora Mangan Kumpul, Madhep Ngalor Sugih Madhep Ngidul Sugih, Sugih Tanpa Banda- Mangan Ora Mangan Kumpul It Sa trio Piningit Ing Kampung Pingit. Kumpulan kolomnya di harian Kedaulatan Rakyat Jogjakarta tersebut memperlihatkan adanya pembagian stratifikasi sosial Jawa. Ada priyayi, ada wong cilik. Hubungan yang terjalin an tara priyayi dan wong cilik menunjukkan kecenderungan hubungan yang demokratis. Mister Rigen (tokoh wong cilik) diberi peran yang lebih besar untuk berkomentar atas kondisi masyarakat di sekitarnya. Priyayi berperan menangkap komentar-komentar wong cilik dan memberi pengaruh yang positif bagi wong cilik. Kondisi yang terlukis dalam kumpulan kolom tersebut menunjukkan kepada pembaca hubungan yang seharusnya terjadi antara priyayi dan wong cilik. Priyayi hendaknya tidak menuntut kepatuhan total dari wong cilik, tetapi juga bisa menjadi pengayom bagi wong cilik. Umar Kayam, melalui tokoh Pak Ageng (tokoh priyayi), mengajarkan kepada pembaca mengenai kehidupan demokratis yang seharusnya dikembangkan mulai dari lingkungan terkecit yaitu keluarga. Ada dialog dua arah, ada sharing antara priyayi dan wong cilik. Kumpulan kolom ini menunjukkan kepada pembaca bahwa memanusiakan, mendengarkan suara wong cilik merupakan esensi terbesar yang harus dilakukan priyayi, terutama priyayi yang berada di tampuk pemerintahan. Suara wong cilik hendaknya selalu diperhatikan penguasa, karena kekuasaan mereka sepenuhnya mengandalkan kepada dukungan rakyat. "Pemerintahan tidak akan berhasil dan sehat jika tidak didukung oleh wong cilik atau rakyat banyak" (Rosyid, 1995, p. 4). Umar Kayam, dalam karya-karyanya, mencoba menampilkan dunia wong cilik dengan segala problematiknya kepada pembaca. Pembaca 39
40 Teori Kajian Sastra Kritis memperoleh khatarsis bahwa dalam kehidupan ini masih banyak orang kecil yang perlu diperhatikan dan dimanusiakan. Berikut khatarsis yang dialami (Sumanto, 1998, p. 160) setelah membaca kolom "Sang Pengemis dan Mr. Rigen" dalam Sugih Tanpa Banda- Mangan Ora Mangan Kumpul II. "Sudah begitu lama saya tidak menyadari bahwa pengemis juga manusia yang berhak kecewa dan mengungkapkan kekecewaannya atas suatu harapan yang tidak terpenuhi. Selama ini saya berpikir, karena dia itu hanya pengemis yang tidak mempunyai bargaining position untuk melakukan prates apapun saya bisa berbuat apa saja kepadanya. Dan dalam benak saya, pengemis semestinya menerima saja, tetapi ternyata tidak." Umar Kayam memiliki perhatian pada kehidupan wong cilik dengan penilaian yang arif tanpa unsur meremehkan eksistensi mereka. Kehidupan wong cilik yang sering dipandang sebelah mata atau justru terabaikan diangkat Umar Kayam dalam kolom-kolomnya sebagai bukti bahwa Umar Kayam memiliki keakraban dan perhatian pada visi dan keinginan wong cilik. Ia selalu membuka pintu rumahnya di Jogjakarta untuk berdialog dan mendengarkan suara wong cilik. Perhatian Umar Kayam, sebagai akademisi, tidak terbatas pada lingkup kerjanya di UGM, tetapi merambah sampai pada aktivitas pemahaman kehidupan wong cilik melalui dialog dan pergaulan dengan mereka. Umar Kayam beratensi besar pada kehidupan wong cilik. Ia selalu berusaha mencermati keberadaan dan visi mereka dalam memandang kehidupan. Perhatian Umar Kayam juga terlihat saat ia bersama dengan Faruk HT melakukan penelitian mengenai kesenian ludruk Surabaya. Penelitian ini sebenarnya tidak berhubungan dengan kehidupan pemain ludruk. Namun, Umar Kayam mengamati dengan teliti kehidupan dan kemiskinan para pemain ludruk tersebut. Ketika hasil penelitian ini dipresentasikan, Umar Kayam juga menyampaikan tentang kemiskinan dan kekumuhan lingkungan pemain ludruk. Pengamatan Umar Kayam terhadap liku-liku kehidupan ludruk yang miskin dan kumuh cukup mengejutkan (Faruk 1988). "Keesokan harinya Pak Kayam diminta memberikan ceramah di sebuah acara diskusi di Surabaya. Yang akan dibicarakan adalah soal
Teori Kajian Sosiologi Sastra kesenian ludruk yang kami teliti itu. Saya bayangkan ia pasti akan bercerita banyak tentang persoalan di sekitar informasi seperti yang sudah saya catat dan ingat. Dugaan saya tak terlalu meleset. Namun, ada informasi lain yang disampaikan yang luput dari perhatian say a. Ia juga bercerita tentang suasana yang ada di dalam dan di sekitar rumah pimpinan ludruk itu. Ia bercerita tentang kekumuhan perkampungan, aroma selokan, jamuan yang sungguh kami ragukan kesterilannya meskipun kami meminumnya sampai habis." Umar Kayam mengajak secara halus kepada pembaca untuk memberikan kepedulian kepada kehidupan wong cilik. Pembaca diajak untuk memahami isi hati dan pemikiran wong cilik, meskipun pemikiran itu sederhana dan tidak ilmiah. Pembaca yang dapat memahami visi dan pemikiran wong cilik diharapkan akan lebih arif memandang kehidupan sehingga memiliki nilai kemanusiaan kepada sesama. Untuk kalangan akademisi lain, Umar Kayam mengajak mereka untuk bercerita mengenai masyarakat dan keadaan masyarakat sehingga mereka tidak hanya memperhatikan dunia akademisnya saja atau perada di puncak menara gading. Umar Kayam mempergunakan keahlian tulis-menulis untuk berbicara mengenai konsep-konsep dan gagasannya sebagai seorang cendekiawan. Dalam sambutannya pada Simposium Tentang Pemikiran Soedjatmoko di Pusat Studi Antaruniversitas- UGM, Umar Kayam berpendapat demikian "Tanggung jawab sosial seorang intelektual adalah menulis. Dengan menulis, seorang intelektual terus-menerus berkomunikasi dengan masyarakat" (Budiawan, 1997, p. 2). Kiprah dan kepedulian Umar Kayam terhadap kondisi bangsa dan masyarakat telah dilakukan sejak lama. Pada masa Orde Lama, ia bersama rakyat dan mahasiswa turut menumbangkan kekuasaan pemerintahan Orde Lama. Ia ikut menumbangkan pemerintahan yang dipandang penuh dengan korupsi, antidemokrasi, dan egoisme partai. Ia bersama rakyat turut mendukung Orde Baru naik ke puncak kekuasaan. Ia berpidato di depan sidang MPRS untuk memilih Soeharto sebagai presiden RI kedua. Ia berharap pemerintahan baru yang berdasarkan pada demokrasi Pancasila benar-benar akan menegakkan demokrasi di Indonesia. 41
42 Teori Kajian Sastra Kritis Setelah tiga puluh tahun lebih Indonesia berada dalam kekuasaan pemerintahan Orde Baru, Umar Kayam berpendapat bahwa pemerintahan Orde Baru telah banyak melakukan penyimpangan. Pemerintahan Orde Baru berjanji melaksanakan pembangunan yang ditujukan untuk kepentingan rakyat, tetapi dalam prakteknya, rakyat sering dikorbankan dan tidak didengarkan keinginannya. Korupsi, kolusi, dan nepotisme merajalela. Pemerintahan Orde Baru tidak konsisten memberikan atensi pembangunan bagi kepentingan rakyat. "Orde Baru selalu mengklaim bahwa demokrasi sudah berjalan, ada powersharingyangjelas. Ada dinamikakehidupan parlemen. Tetapi saya melihat perjalanan demokrasi kita masih mementingkan rites de passage, mementingkan upacara-upacara demokrasi. Belum mengutamakan substansi demokrasi. Belum berlaku azas pemerintahan untuk dan oleh rakyat. Penguasanya lebih mementingkan hid up mewah berpikir sederhana." (Rosyid, 1995, p. 4). Umar Kayam berpendapat bahwa pemerintahan yang kuat harus didukung oleh rakyat banyak atau wong cilik. Oleh karena itu, pemerintah rakyat. Dialog, harus memberikan perhatian kepada kepentingan mendengarkan keinginan dan aspirasi mereka harus benar-benar dilakukan pemerintah. Dalam menjalankan roda pemerintahan, para pemimpin hendaknya mengutamakan berpikir tinggi, hidup sederhana (high thinking, plain living). Jika pemerinah dapat menjalankan high thinking, plain living, maka pemerintahan yang sehat akan terwujud. Pemerintah harus terus berupaya untuk menciptakan kesejahteraan rakyat. Pemerintah harus menghindar dari upaya memperkaya diri dan golongan karena memanfaatkan kekuasaan. Amanat yang diberikan rakyat harus diperjuangkan untuk kesejahteraan rakyat. Pemerintahan harus pula ditujukan untuk mengembangkan civil society (masyarakat beradab). "Civil society artinya bukan masyarakat sipit tetapi masyarakat beradab. Terwujudnya masyarakat beradab merupakan bagian dari demokratisasi. Jadi, jika di suatu negara muncul kekuasaan yang sewenang-wenang, maka itu pertanda bahwa kekuasaan di negara itu tidak beradab. Dalam demokrasi, kekuasaan tidak boleh terlalu kuat. Sebab, prinsip demokrasi juga menerima dan mengakui kelemahan manusia" (Rosyid, 1995, p. 4).
Teori Kajian Sosiologi Sastra Umar Kayam juga memiliki pendapat mengenai kaum cendekiawan Indonesia. Kaum cendekiawan tidak boleh berpihak kepada kepentingan politik, kepentingan golongan, maupun kepentingan pribadi. Cendekiawan hanya berpihak kepada kepentingan kemanusiaan. Keberpihakan kepada kepentingan kemanusiaan yang juga merupakan kepentingan rakyat merupakan komitmen yang harus dipegang teguh oleh para cendekiawan. Cendekiawan, bagi Umar Kayam, bukan hanya kelompok sosial yang memiliki kualitas intelektual sempurna, tetapi mereka juga memiliki tugas sebagai pembuka pemikiran rakyat, alat kontrol bagi penguasa, sekaligus kelompok yang memperjuangkan ditegakkannya nilai-nilai kemanusiaan. Ketika nilai-nilai kemanusiaan diabaikan, mereka dapat menjalankan fungsinya sebagai alat kontrol. Konsep priyayi, bagi Umar Kayam, merupakan konsep yang universal. Konsep priyayi bukan hanya milik orang Jawa. Jika ditelusuri maknanya secara mendalam, konsep priyayi, memiliki makna yang dapat berlaku bagi bangsa manapun di dunia ini. Umar Kayam berpendapat bahwa cendekiawan merupakan golongan priyayi. Konsep priyayi juga relevan dengan perkembangan zaman. Menurut Umar Kayam dalam majalah Ummat, konsep priyayi bukan sekedar status sosial, tetapi nilai. Priyayi memiliki dharma sosial yang tinggi, yaitu mengangkat orang-orang di bawahnya. Priyayi juga memiliki tugas moral untuk mengembangkan masyarakat beradab. Umar Kayam mempergunakan media sastra sebagai sarana untuk memahami kehidupan dengan cara membangun suatu model dan menjelaskan berbagai kemungkinan dalam kehidupan berdasarkan model tersebut. Novel Para Priyayi dan Jalan Menikung sebagai novel terakhir karya Umar Kayam merupakan sarana bagi Umar Kayam untuk mengajak pembaca menelusuri kembali esensi makna priyayi. Umar Kayam, melalui kedua novelnya tersebut, ingin menekankan bahwa priyayi bukan mengarah pada hal-hal yang bersifat fisik atau simbolik, bukan pula kepada hal-hal yang bersifat halus dan kasar yang diterjemahkan ke dalam hal-hal yang bersifat lahiriah, tetapi lebih ditekankan kepada sikap atau nilai positif. Prinsip hidup Umar Kayam mengenai esensi seorang priyayi cendekiawan yang high thinking plain living sesuai dengan pendapat (Benda, 2001, p. 26) berikut. 43
44 Teori Kajian Sastra Kritis Ada satu hal yang dapat mengaburkan ketajaman penglihatan seorang cendekiawan, yaitu hasrat akan suatu keuntungan (pamrih). Seorang cendekiawan hams berumah di angin (tidak terikat oleh sistem yang menghalangi kebebasan). Ia hams terlepas dari ikatan batin yang menyebabkannya tidakhidup konsekuen menurut keyakinan intelektualnya. Hal tersebut juga sesuai dengan pendapat Bapak bangsa Muhammad Hatta dalam (Noer, 2001, pp. 12) berikut ini Cendekiawan hams menegur dan menentang perbuatan yang salah dengan menunjukkan perbaikan menurut keyakinannya. Berdiam diri mempakan sikap pengkhianatan pada dasar kemanusiaan yang menjadi pedoman hid up kaum cendekiawan. Cita-cita Umar Kayam tentang demokrasi dan civil society yang digagasnya pada masa Orde Bam melalui buah pemikiran secara fiksi dan nonfiksi perlahan-lahan terwujud di era reformasi. Priyayi-priyayi cendekiawan pun perlahan-lahan tumn dari menara gading dan berperan aktif bagi masyarakat. Daftar Pustaka Benda, J. 2001. Pengkhianatan Kaum cendekiawan (terj. Winasih Arifin). Jakarta: Gramedia Pustaka Utama. Budiawan. 1997. Glorifikasi Intelektual dan Previlege Umar Kayam. Seminar Seni, Budaya, Ilmu Pengetahuan: Menyambut Purna Bakti Prof Dr. Umar Kayam. Yogyakarta: Pusat Penelitian Kebudayaan dan Pembahan Sosial Universitas Gadjah Mada. Damono, S. D. 1997. Umar Kayam sebagai Sampel Sistem Pengarang Indonesia. Seminar Seni, Budaya, Ilmu Pengetahuan: Menyambut Purna Bakti Prof Dr. Umar Kayam, pp. 1-15. Yogyakarta: Pusat Penelitian Kebudayaan dan Pembahan Sosial Universitas Gadjah Mada. Famk. 1988. Seni, Umar Kayam, dan Jaring Semiotik. Dalam Umar Kayam dan faring Semiotik. Yogyakarta: Pustaka Pelajar. Kartodirdjo, S. 2007. Perkembangan Peradaban Priyayi. Yogyakarta: Gadjah Mada University Press. Kayam, U. 1992. Para Priyayi. Jakarta: Graffiti.
Teori Kajian Sosiologi Sastrci Kayam, U. 2001. Satrio Piningit ing Kampung Pingit. Jakarta: Graffiti. Kayam, Y. 2005. Dunia Mas Kayam. Dalam Umar Kayam Luar Dalam. Y ogyakarta: Pinus. Newland, K. Dan Kemala, S. (ed.) 2000. Menjelajah Cakrawala: Kumpulan Karya Visioner Soetjatmoko. Jakarta: Gramedia Pustaka Utama. Noer, D. 2001. Memperbincangkan Tokoh-Tokoh Bangsa. Bandung: Mizan. Rosyid, M. 1995. Demokrasi Kita Masing Mementingkan Upacara. Majalah Ummat, pp. 4. Siregar, A. Dan Faruk. (ed.) 2005. Umar Kayam Luar Dalam. Dalam Umar Kayam Luar dalam (pp. 9). Yogyakarta: Pinus. Sumanto, B. 1998. Kolom Umar Kayam di Harian KR Yogyakarta: Semangat Solidaritas Baru. Dalam Umar Kayam dan faring Semiotik. Yogyakarta: Pustaka Pelajar. Sumanto, B. 2005. Umar Kayam dan Teater. Dalam Umar Kayam Luar dalam (pp. 132-133). Yogyakarta: Pinus. ooOoo- 45
4 TEORJ KAJIAN STKUKTURALIS SASTRA Perspektif Sudiro Satoto Oleh: Prof. Dr. Bani Sudardi, M.Hum. Fakultas Ilmu Budaya Universitas Sebelas Maret HISKI Komisariat Universitas Sebelas Maret banisudardi@yahoo.co.id 4.1 Perkenalan Pribadi Prof. Dr. H. Soediro Satoto lahir di Klaten 17 Juli 1936. Beliau pemah lama tinggal di Giringan, Kartasura. Namun; di masa tuanya beliau tinggal di Gergunung Klaten. Beliau meninggal pada pada 28 April2019 dalam usia yang cukup tua yaitu 83 tahun.Beliau menempuh Sekolah Dasar Sekolah Rakyat Negeri Klaten 1948, beliau lulus SMP N II Surakarta 1951, lulus SGB Negeri Demak 1954, dan lulus SGA Muhammadiyah Surakarta 1958, lulus SGA Negeri Surakarta pada tahun 1959. Jenjang Perguruan tinggi driintis dari Diploma PGSLP 2 Tahun Surakarta lulus 1962, B1-Bhs. Ind. IKIP Surakarta 1962, Sarjana Muda Bidang Linguistik, 1963, Sarjana Bidang Sastra, IKIP Yogya 1969, dan lulus Akta V 1983. Yang luar biasa beliau menempuh pendidik S3 tanpa melalui 52. Beliau mengambil pendidikan Doktor Ilmu Susastra, Universitas Indonesia!, Jakarta dan lulus tahun 1998. Mata kuliah yang diampu umumnya terkait mata kuliah dramaturgi. Selepas pensiun beliau menjadi dosen di Universitas Widya Darma, Klaten. Jabatan terakhimya ialah Guru Besar Ilmu Sastra, golongan IV B. Sudiro Sa toto muda pemah bercerita bahwa semasa jaman perjuangan ketika zaman Clash Belanda, beliau sering membantu tentara dan laskar pejuang dalam membela negara Indonesia. Sejak tahun1975 beliau menjadi Dosen tetap Jurusan Sastra Indonesia, Fakultas Sastra dan Seni Ruma,
48 Teori Kajian Sastra Kritis Universitas Sebelas Maret sampai pensiun. Di samping itu, beliau juga sering memberi kuliah di Universitas Muhammadiyah, Universitas Widya Darma Klaten, dan Institut Seni Indonesia (ISI) Surakarta. Beliau dikaruniai 5 orang anak. Bersama-sama dengan para peneliti sastra tahun 1980-an, Sudiro Sa toto pernah mengikuti Penataran Sastra Ke-I oleh Panitia hasil kerhjasama Pusat Bahasa dan ILDEP pada tahun 1978. Semasa hidupnya dia pernah menjadi ketua HISKI Cabang Surakarta yang membawahi HISKI UNS, UMS, dan UNIVET Bangun Nusantara. Semasa kepemimpinannya pernah menjadi tuan rumah Konggres HISKI tahunan. 4.2 Karya-karya Sudiro Sa toto aktif mengikuti berbagai seminar dan pertemuan ilmiah. Beliau juga aktif menulis buku-buku bidang drama dan sastra. Berikut adalah karya-karya beliau yang sebagian adalah buku ajar. 1. Kajian drama: buku pegangan kuliah oleh Satoto, Sudiro Terbitan: Universitas Sebelas Maret, 1995. 2. Wayang kulit purwa makna dan struktur dramatiknya oleh Satoto, Sudiro Terbitan: Proyek Penelitian dan Kajian Kebudayaan Nusantara (Javanologi) Direktorat Jenderal Kebudayaan Departemen Pendidikan dan Kebuyaan Kebudayaan, 1985 3. Kajian drama I oleh Satoto, Sudiro Terbitan: Sebelas Maret University Press, 1989 4. Sastra, dan pluralisme budaya (Fenomena, tantangan, dan harapan)oleh SA TOTO, Sudiro. Terbitan: FSSR UNS, 2001 5. Tokoh dan penokohan dalam caturlogi drama Orkes madun karya Arifin C. Nur Disertasi Doctoral oleh Satoto, Sudiro 6. Perkembangan masyarakat dan kesenian Indonesia (sastra Indonesia, drama, dan film) oleh Satoto, Sudiro, Sartini, Suharjo, F.X. Terbitan: Universitas Sebelas Maret, 1986 7. Sastra: ideologi, politik dan kekuasaan oleh S Satoto, Z Fananie - 2000 - Muhammadiyah University Press 8. Metode Penelitian Sastra Bagian II (BPK) S Satoto - 1995 - Surakarta: UNSPress
Teori Kafian Strukturalis Sastra 9. Telaah Drama Indonesia I S Satoto - Surakarta: UNS Press Sudaryanto, 1993 10. Telaah Drama Indonesia I. Surakarta S Satoto- 2000- UNS Press 11. Kajian Drama I (Buku Pegangan Kuliah) oleh S Satoto -1995- Surakarta: UNSPress 12. Caturlogi Drama-Drama Arifin C. Noer oleh S Satoto -1995- Disertasi Universitas Indonesia 13. BPK Metode Penelitian Sastra I. Surakarta oleh S Satoto- 1992- UNS Press 14. Simbolisme Drama Kapai-Kapai: Fungsi dan Maknanya sebagai Binaan Struktur dan Tekstur S Satoto -Jakarta: Pusat Pembinaan dan Pengembangan Bahasa, 1979 4.3 Penganut Strukturalis Di bidang pemikiran, Sudiro Satoto adalah seorang strukturalis. Kita memaklumi, pada masa hidupnya, pandangan strukturalis memang sedang berkembang di Indonesia. Pandangan strukturalis perlahan-lahan tergeser oleh pandangan sosial didahului dengan terbitnya buku Sapardi Djoko Damono berjudul Sosiologi Sastra Sebuah Pengantar Ringkas. Menurut Sudiro Satoto, salah satu ciri drama modern adalah adanya penyimpangan-penyimpangan konvensi, baik penyimpangan bentuk maupun penyimpangan isinya. Itu tidak hanya tampak dalam 'teks-teks pertunjukan' (performance text) pada saat kita menyaksikan pementasan pementasannya, tetapi juga tampak pada 'teks-teks dramatik' (dramatic text) ketika kita membaca naskah lakonnya. Pandangan Sudiro Sa toto ten tang drama intinya pada masalah masalah unsur tokoh dan penokohan serta alur dan pengaluran yang ditimbulkannya sepanjang lakon. Dia berpandangan bahwa dalam drama yang telah mapan, misalnya, (1) tokoh-tokoh memiliki fungsi, per an, dan karakter (watak) yang lebih jelas dan konsisten daripada dalam drama modern, misalnya (a) tokoh protagonis, antagonis, tritagonis, atau tokoh pembantu; (b) tokoh berwatak pipih (flat character) atau berwatak bulat (round character); (2) menggunakan teknik penokohan secara langsung (dari pengarang atau pencipta, author) atau tidak langsung (hubungan antartokoh, antar-figur) tanpa informasi/ penjelasan langsung dari pengarang atau sutradara; (3) memiliki alur pira- 49
50 Teori Kajian Sastra Kritis midal yang terdiri dari lima tahapan yang jelas, yaitu pengenalan, penan jakan, klimaks, anti-klimaks, dan simpulan; atau tahap awal, tengah, dan akhir peristiwa; (4) terbagi ke dalam beberapa babak dengan nomor atau tanda-tanda pembabakan yang jelas; (5) tiap-tiap babak terdiri dari adegan adegan dengan nomor atau tanda-tanda pengadegan(an) yang jelas pula. Dari uraian di atas tampak bahwa dia adalah seorang strukturalis. Drama di pandang sebagai sebuah struktur yang otonom. Dengan fokus pada tokoh dan alur. Pandangannya masih terpengaruh pandangan Aristoteles tentang penciptaan katarsis dalam drama. Semasa hidupnya, Sudiro Satoto memang akrab dengan para dramawan. Menurut pandangannya, di Indonesia, drama-drama modern seperti drama-drama karya Arifin C Noer, Putu Wijaya, Akhudiyat, dan Ikranagara; dan di Perancis seperti drama-drama karya Samuel Beckett, Eugene Ionesco, dan Arthur Adamov, memiliki ciri-ciri penyimpangan konvensi. Mengutip pandangan Bachmid (1990) Sudiro mengemukakan bahwa mereka mengungkapkan keresahan dan rasa putus asa terhadap kehidupan yang diwujudkan ke dalam drama-drama mereka melalui nada derision. 3 Semangat derision dalam drama-drama mereka memungkinkan pengarang mengambil jarak dengan masalah keberadaan (eksistensi), dan masalah-masalah kehidupan yang mereka hadapi. Dalam perwujudan sikap terse but, pengarang memberontak dan mempermainkan konvensi, terutama terhadap kaidah bentuk, dan memilih pengucapan khusus, yaitu semangat derision tersebut yang memiliki kekhasan nada humor yang pahit. Pandangan Sudiro Satoto juga dipengaruhi oleh pemikiran Aston (1991) yang mengemukakan bawa dilihat secara historis, fase atas model pengembangan bentuk teks, adanya penyimpangan atau penganehan (make strange)4 bentuk a tau konvensi-konvensi dramaturgi5 dapat diidentifikasikan sebagai bentuk teks radikal. 6 Pada pokoknya, bentuk teks radikal adalah bentuk teks yang di samping teks pokok (Haupttext) juga terdapat ban yak teks samping (Nebentext), dan penyimpangan. Petunjuk-petunjuk pemanggungannya (stage directions) tidak seeksplisit seperti dalam teks borjuis. Fungsinya untuk membangun suasana teatrikal. Salah satu ciri teks drama radikal adalah sebuah lakon yang memiliki ciri-ciri suasana teatrikal tersebut, karena biasanya memang merupakan teks drama pentas (performance text), bukan drama baca (closet drama; dramatic text). Artinya, bukan hanya bercirikan secara literer
Teori Kajian Strukturalis Sastra tetapi suasana teatrikalnya juga dominan. Pandangan ini sebenarnya sudah mengarah pada interpretasi sosial, tetapi tampaknya hal ini tidak berlanjut pada kajian-kajian selanjutnya. 4.4 Pengagum Arifin C. Noer Sudiro Satoto sangat mengagumi karya-karya drama Arifin C. Noer. Dia secara intensi mengkajinya dan dipilih sebagai subjek disertasinya di Universitas Indonesia. Pokok kajiannya tentang empat lakon atau drama serial Orkes Madun (OM) karya Arifin C Noer (ACN). Disebut caturlogi drama atau lakon Orkes Madun. Dapat juga disebut caturlogi drama atau lakon OM-I-IV, atau lakon panjang OM I-IV fjika dilihat sebagai satu kesatuan). Disingkat caturlogi lakon OM-I-IV, atau lakon panjang OM I -IV, sesuai dengan konteksnya. Serial lakon panjang OM I -IV terse but secara semiotis merupakan ''Nyanyian Panjang Kemiskinan Abad XX dalam Lakon Panjang Arifin C Noer". Kekhasan struktur teks dramatik lakon OM-I dapat dikategorikan sebagai teks radikal menurut pengertian karena terjadi banyak Nebentext, strange), atau penganehan, pengganjilan, atau pengasingan penyimpangan dari konvensi-konvensi yang telah mapan, baik dari segi bentuk maupun isinya. (make Tampaknya Sudiro Satoto suka pada bentuk penyimbangan bentuk yang disebut sebagai penganehan. Pengasingan, penganehan atau pengganjilan, atau penyimpangan bentuk meliputi unsur-unsur penting struktur teks dramatik lakon OM-1. Penyimpangan, pengasingan, penganehan atau pengganjilan isi atau logika dalam lakon OM-I dapat dibuktikan pada beberapa peristiwa di bawah ini, misalnya: (1) Hadirnya Rombongan PARA NABI (RNB) bersama-sama di dunia untuk menghibur kaum papa, lara, dan menderita karena berbagai jenis kemiskinan (OM-I:6; 26, dll.). Hal ini menyimpang dengan kenyataan sejarah PARA NABI (PN), bahwa kehadirannya di dunia tidak bersamaan, tetapi terjadi perbedaan kurun waktu yang panjang. Lagi pula PARA NABI, lebih-lebih NABI-NABI yang juga berfungsi dan berperan sebagai ROSUL ALLOH (Utusan Tuhan), fungsi dan perannya bukan sekadar menghibur, tetapi lebih-lebih menunjukkan jalan menuju 51
52 Teori Kajian Sastra Kritis kekebenaran, kemakmuran, kebahagiaan, dan kesejahteraan dunia dan akhirat bagi seluruh umatnya; (2) Dengan tiba-tiba dan bersama-sama rombongan penyanyi (terdiri dari PARA NABI) dan rombongan penari (terdiri dari PARA BADUT) menjadi bisu karena kecapaian (OM-I:29); (3) BAP AK TARKENI dan IBU TARKENI (keduanya sudah mati), keduanya memakai sepatu roda berkeliaran di ruang kosong yang aneh (akherat). Keduanya saling berkejaran, kemudian saling berpelukan. Adegan ini adalah adegan semiotis dan imajiner (teknik pengaluran tarik balik atau back tracking), salah satu sisipan yang terdapat dalam alur lakon OM-I (OM-I:33); (4) Adegan semiotis duet kedua orang tua MADEKUR dan TARKENI yang bertempat tinggal di dua bale yang berbeda, dan yang sudah sejak lama kedua leluhur mereka saling bermusuhan (OM-I:13); (5) Pada suatu bagian atau adegan puncak acara perkawinan MADEKUR dan TARKENI, dilukiskan secara semiotis bahwa keduanya dalam keadaan sudah mati dan di dalam usungan keranda (OM-I:25). Tetapi pada bagian akhir lakon, IBU MADEKUR berhasil menemukan mayat MADEKUR dan TARKENI di bawah tong sampah - karena keduanya memang 'sampah' kota Jakarta dalam posisi berpelukan (OM-1:54). Menurut Sudiro Sa toto, Lima buah contoh peristiwa di atas merupakan kejadian-kejadian yang asing, ganjil, aneh, atau bahkan menyimpang jika dilihat dari logika biasa, bukan logika simbolisme, misalnya. Dapat pula dikatakan bahwa lakon OM I adalah lakon ide karena yang dipentingkan adalah ide, bukan kebenaran realita. 4.5 Pemaknaan Tampaknya pemikiran Sudiro Satoto berkembang juga dengan munculnya kajian semiotik di Indonesia yang muncul akhir 1980-an. Melalui analisis secara semiotis terhadap sistem tanda atau tanda-tanda simbolis, ikonis, dan atau indeksikal yang terdapat pada struktur teks dramatik, khususnya unsur penokohan dan pengaluran dalam teks dramatik lakon OM-I, menunjukkan dan mengungkapkan Kemiskinan dengan berbagai jenisnya adalah tema sentrallakon OM-I, misalnya:
Teori Kajian Strukturalis Sastra 1) Kemiskinan raga a tau kemiskinan badan dan kemiskinan ekonomi dapat ditunjukkan pada tokoh-tokoh seperti SI BUNTUNG, SI BUTA, SI BISU danSITULI; (2) Kemiskinan ekonomi, kemiskinan struktural, kemiskinan kultural, kemiskinan jiwa atau kemiskinan moral dapat ditunjukkan pada tokoh-tokoh MADEKUR (MAD) sebagai pencopet, dan tokoh T ARKENI (TAR) sebagai pelacur; (3) Kemiskinan ekonomi, kemiskinan kultural, kemiskinan struktural, atau kemiskinan metafisis misalnya pada diri tokoh A YAH MAD dan IBU MAD yang menghendaki tokoh MAD anaknya, mau (meskipun hanya berpura-pura) mengaku sebagai tokoh MAHBRUR yang GUBERNUR Jakarta dengan kebesaran dan kemewahannya yang ditandai dengan kekuasaan jabatan dan perabotan di kantor Gubernur maupun perabotan dan makanan serta minuman di rumah kediaman Gubernur yang serba mewah. Tokoh-tokoh leluhur MAD dan TAR meskipun mereka sama sama miskin tetapi martabat lebih dipentingkan. Kiranya Sudiro Satoto terpengaruh pemik1ran tentang strukturalisme semiotik yang dikembangkan oleh Teeuw di Indonesia dan dicontohk pada buku Tergantung pada Kata. Kajian Sudiro Sa toto tampakfokus pada kemiskinan. Hal ini sebenarnya merupakan kebangkitan pandangan kajian budaya yang memihak pada orang-orang terpinggirkan. Namun, kajiannya belum menyentuh aspek sosial kemasyarakatan, baru pada subjek drama Orkestra Madun. Berikut perhatian Sudira Sato~o terhadap Orkestra Madun karya Arifin C. Nur yang mengangkat tema kemiskinan. (1) Upaya orang-orang miskin, dari berbagai jenis kemiskinan, khususnya kemiskinan raga. Mereka terpaksa mengalami berbagai kegagalan hanya karena keterbatasan prasara dan sarana komunikasi fisik, dan hanya karena keterbatasaan idiom-idiom komunikasi. Mereka menjadi terabaikan (tak diperhitungkan) meskipun hanya untuk menyampaikan pengaduan atau keluhan mereka. Dan kepada siapa? Tidak jelas; (2) Berani memutuskan hubungan kekeluargaan antara MAD (anak, generasi muda) dengan AYAH MAD (Ayah, generasi tua) karena berbeda persepsi tentang makna kemiskinan dan cara-cara memerangi atau mengentaskannya. Konsekuensinya, hubungan keluarga antara 53
54 Teori Kajian Sastra Kritis kedua orang tua dengan anak dan menantunya menjadi putus. Meskipun kedua belah pihak tetap sama-sama miskin dan menderita; (3) Melakukan profesi sebagai pencopet (MADEKUR) dan sebagai pelacur (TARKENI). Kemudian keduanya melangsungkan perkawinan antartokoh sesama oran-orang miskin. Meskipun tanpa restu dari kedua orang tua masing-masing (kemiskinan ekonomi, strukturat morat kulturat dan metafisis. Akibatnya, semua pihak 'mati' tidak terhormat. AYAH MAD mati karena malu menanggung aib. IBU MAD menjadi pengemis. MAD dan TAR, keduanya mati mengenaskan di dasar tong sampah kota Jakarta sebab mereka memang dianggap sampah kota. Tanpa seorang pun, termasuk keluarga keduanya, yang mengetahuinya. Setelah melalui perjalanan panjang dan berliku-liku IBU MAD berhasil menemukan mayat MAD dan TAR di bawah tong sampah kota Jakarta. IBU MAD menciumi kedua mereka dengan penuh kasih sayang. Kemudian merestui di muka mayat MAD dan TAR. MAD dan TAR adalah sosok suami isteri yang miskin budi dan ekonomi tetapi kaya kasih sayang. Mayat keduanya lalu jadi dua lembar daun kering, siap menjadi debu dan gaib. Kasih sayang IBU MAD kepada kedua anak dan menantunya MAD dan TAR, meskipun terlambat datangnya, tetapi diharapkan dapat menebus dosa kedua belah pihak. Kalimat terakhir yang diucapkan IBU MAD di muka mayat MAD dan TAR yang telah menjadi debu dan siap gaib, pada adegan, halaman, dan larik terakhir lakon OM-I berbunyi "bagaimana pun kalian adalah putra-putriku yang terbesar bagiku ". Maknanya, mereka pun anak bangsa. tema dan amanat lakon OM-I dapat dikatakan bahwa kemiskinan tidak cukup hanya diatasi dengan diperangi untuk meningkatkan tara£ hidup secara ekonomis, tetapi juga secara moral, agama, dan budaya. S e c a r a moral dan agama seperti apa yang diajarkan oleh misi rombongan PARA NABI (RNB). Salah satunya adalah perlu kasih sayang antara sesamanya: orang tua terhadap anak-anaknya (generasi tua terhadap generasi muda), atasan terhadap bawahannya, yang kaya terhadap yang miskin. Di samping rnenikrnati indahnya hidup di dunia, perlu juga rnelakukan ajaran agarna dan berdoa kepada Tuahan. Secara budaya seperti yang dilukiskan dalarn sandiwara OM-I.
Teori Kajian Strukturalis Sastra Ada pendapat bahwa penelitian terhadap karya seni lebih baik menggunakan pendekatan holistik, karena karya seni (termasuk jenis lakon), selain unik juga harus bulat utuh (unified whole). Konsep dasar pandangan struktur tetap dipegang oleh Sudiro Satoto. Menurutnya, pendekatan struktural dan semiotika terhadap karya lakon adalah dua pendekatan yang saling menunjang dan melengkapi. Artinya bukan merupakan dua jenis pendekatan yang secara operasional dapat dipilah-pilah secara ketat. Itulah sebabnya Theatre As Sign-System: A Semiotics of Text and Peiformance karya Elaine Aston dan George Savona (Aston 1991) peneliti pilih sebagai acuan utama sebagai model analisis secara struktural dan semiotik sekaligus terhadap teks-teks dramatik yang telah dipilih. 4.6 Penutup Sudiro Satoto adalah salah satu pakar sastra yang dimiliki Indonesia. Kepakaran nya sesuai dengan perkembangan zaman ketika dia masih hid up dan berkembang mengkaji karya sastra di Indonesia. Sudiro Satoto dapat dikatakan salah satu dari sedikit ahli di Indonesia yang berminat pada kajian drama dan dia sangat mengagumi drama-drama Arifin C. Noer. Di samping itu, dia juga tertarik pada kesenian tradisional Indonesia khususnya wayan g. Bukunya yang terkait dengan drama menunjukkan kepeduliannya terhadap jenis sastra berupa drama. Secara keilmuan,Sudiro Satoto adalah seorang strukturalis khususnya strukturalis yang terpengaruh oleh pemikiran-pemikiran Aristoteles ten tang drama. Namun demikian, pada akhir-akhir masa hidupnya dia sangat tertarik pada kajian semiotik dan memberikan makna yang luas kepada karya-karya Arifin C.Noer dalam serial Orkes Madun nya. Daftar Pustaka Pradopo, Rachmat Djoko. 2001. Kajian Semiotika. Yogyakarta: Studi Sastra Program Pasca Sarjana Universitas Gadjah Mada. Prodopo, Rachmat Djoko. 1995. Beberapa Teori Sastra, Metode Kritik, dan Penerapannya. Y ogyakarta: Pustaka Pelajar Satoto, Soediro. 1989. Kajian Drama I. Surakarta: sebelas Maret University Press. 55
56 Teori Kajian Sastra Kritis Satoto, Sudiro. 1985. Wayang kulit purwa makna dan struktur dramatiknya oleh Satoto, Sudiro . Y ogyakarta: Proyek Penelitian dan Kajian Kebudayaan Nusantara (Javanologi) Direktorat Jenderal Kebudayaan Departemen Pendidikan dan Kebuyaan Kebudayaan, 1 Teeuw, A 1980. Tergantung pada Kata. Jakarta: Dunia Pustaka Jaya. Satoto, Sudiro. 1998. Tokoh dan penokohan dalam caturlogi drama Orkes madun karya Arifin C. Nur". Disertasi Doctoral oleh Sa toto, Sudiro Teeuw, A 1984. Sastra dan Ilmu Sastra : Pengantar Ilmu Sastra. Jakarta: Pustaka Jaya-Giri Mukti Pasaka. ooOoo-
5 TBOKI KAJIAN HBKMBNBUTIK FBNOMBNOLOGIS SASTRA Perspektif Budi Darma Oleh: Dr. Taufik Dermawan, M.Hum. Fakultas Sastra Universitas Negeri Malang HISKI Komisariat Malang taufik.dermawanjs@um.ac.id 5.1 Mengenal Budi Darma Budi Darma (selanjutnya disebut BD) lahir pada 25 April 1937 di Rembang, Jawa Tengah, dari pasangan Munandar Darmowidagdo dan Sri Kunmaryati. Leluhur BD, baik dari pihak ayah maupun ibu, berasal dari Rembang. Kakek BD adalah seorang camat di Rembang, sedangkan ayahnya, Munandar Darmowidagdo (1900) adalah pegawai kantor pos. Sri Kunmaryati, ibu BD (1909) adalah seorang ibu rumah tangga biasa. BD merupakan anak keempat dari enam bersaudara yang semuanya laki-laki, yaitu Budiharso (sulung), Budisantoso (kedua), Budihardi (ketiga), Budijoyo (kelima), dan Budi Sampurno (bungsu). Budihardi telah meninggal pada tahun 1998 di Semarang. Tanggal 14 Maret 1968, BD menikah dengan Sitaresmi, S.H. Dan bertempat tinggal di rumah mertua di Jalan Tambangboyo 198 Surabaya sampai tahun 1981. Tempat tinggal BD sekarang di Jalan Ketintang 43, perumahan dosen Unesa ( d/h IKIP Negeri Surabaya). BD memiliki tiga orang anak yaitu Diana, lahir di Banyuwangi 15 Mei 1969 dan sekarang menjadi dosen bahasa Inggris di Unesa. Anak nomor dua bernama Guritno, lahir di Banyuwangi, 4 Februari 1972. Anak ketiga bernama Hananto Widodo,lahir di Surabaya, 3 Juni 1974. Di antara ketiga anak tersebut yang mewarisi bakat BD adalah anak nomor tiga, yang sering menulis artikel di media massa.
58 Teori Kajian Sastra Kritis Pendidikan sekolah dasar BD ditempuh di Kudus dan lulus tahun 1950. Sesudah itu, ketika ayahnya ditugaskan di Salatiga, ia melanjutkan pendidikan SMP di Salatiga dan tamat tahun 1953. Pada saat di bangku SMP inilah BD senang membaca cerpen. Salah satu bacaan yang digemarinya adalah karya Anton Chekov TI1e Darling, yang kelak menjadi salah satu inspirasi lahimya novel Olenka. Setelah tamat SMP, BD melanjutkan ke SMA di Semarang. Tahun 1957 BD kuliah di Universitas Gadjah Mada (UGM) jurusan Sastra Barat, Fakultas Sastra dan Kebudayaan dan lulus tahun 1963 dengan skripsi "Tragic Heroes in The Plays of Marlowe." BD memperoleh Bintang Bhakti Wisuda Fakultas Sastra dan Kebudayaan, yaitu penghargaan bagi mahasiswa terbaik di bidang pendidikan dan pengabdian pada masyarakat. tahun 1974 BD memperoleh beasiswa Fullbright untuk melanjutkan studi 52 dan 53 di Universitas Indiana, Bloomington, Amerika Serikat. Gelar Master of Arts (M.A.) dalam bidang English Creative Writing diperolehnya pada tahun 1976 dengan tesis "The Death and The Alive." Empat tahun kemudian BD memperoleh gelar Pfiilosopy of Doctor (Ph.D) di universitas yang sama setelah berhasil mempertahankan disertasi berjudul "Character and Moral Judgement in Jane Austen's Novels" pada tahun 1980. Pada Selama mengabdi sebagai dosen di IKIP Surabaya (sekarang Uneversitas Negeri Surabaya), BD secara formal pernah menjabat sebagai Ketua J urusan Sastra Inggris (1966 -1970 dan 1980 -1984), Dekan F akultas Keguruan Sastra dan Seni (1963 -1966 dan 1970 -197 4), dan Rektor IKIP Surabaya (1984-1988). BD pernah menolak ketika dicalonkan menjadi rektor kali kedua. Menurutnya, jika ia menjadi rektor, kehidupannya sebagai sastrawan dan budayawan menjadi terampas oleh urusan administratif dan protokoler. BD kerap menjadi dosen luar biasa di Universitas Negeri Malang dan Universitas Jember. BD menjadi Guru Besar sejak 1 April 1988, dan menyampaikan Pidato Pengukuhan Guru Besar pada 14 Mei 1991. Pengalaman dan pengetahuan kesastraan BD dimulai dengan kebiasaan membaca cerita di majalah langganan ibunya, cerita yang ada di buku sekolah dan perpustakaan ketika BD masih duduk di Sekolah Dasar. Ketika di SMP, BD sudah berkenalan dengan sastra asing kumpulan cerpen karya Anton Chekov. Pengenalan terhadap sastra Inggris dan Amerika bertambah ketika dia menjadi mahasiswa.
Teori Kajian Hermeneutik Fenomenologis Sastra BD mulai menulis karya sastra sejak di bangku SMP. Pada saat duduk di SMA, ia mencoba menulis puisi dan mengirimkannya ke majalah Budaja (Yogyakarta). Setelah itu, tulisannya tersebar di berbagai majalah, antara lain Horison (Jakarta), Basis (Yogyakarta), Budaja (Yogyakarta), Contact (Yogyakarta), Gama (Yogyakarta), GadjahMada (Yogyakarta), GemaMahasiswa (Yogyakarta), Indonesia Q"akarta), Roman (Jakarta), Tjerita Q"akarta), Forum (Jakarta), Matra (Jakarta), dan Gelora (Surabaya). Tulisannya juga tersebar di surat kabar Kompas (Jakarta), Minggu Pagi (Surabaya), ]awa Pas (Surabaya). Selain dalam bahasa Indonesia, dia juga menulis dalam bahasa Inggris dan dimuat di berbagai media cetak di Indiana, Bloomington, Amerika Serikat. 5.2 Peran Berorganisasi Sastra dan Sejenisnya BD pernah aktif terlibat di berbagai organisasi kemahasiswaan, sastra, seni, dan kebudayaan. Ketika mahasiswa BD aktif dalam kegiatan mahasiswa. Ia pernah menjadi anggota Dewan Mahasiswa; ketua seksi kesenian Dewan Mahasiswa UGM (1960-1962); ketua Dewan Redaksimajalah mahasiswa Gama. Di luar kegiatan kampus dia intens bergaul dengan para seniman Yogyakarta: pekerja teater, penulis naskah, pelukis, penyanyi. Dia sering memimpin rombongan kesenian untuk menghibur prajurit di pusat pelatihan militer di daerah Kutoarjo dan Purworejo. Tidak cukup selembar kertas untuk menceritakan siapa seorang BD, jasa beliau dalam dunia sastra sangatlah besar, beliau juga membimbing cerpenis dan esais muda berbakat dari Brunei Darussalam, Indonesia dan Malaysia dalam wadah Program Penulisan Mastera -Majelis Sastra Asia Tenggara - (1998-1999). BD merupakan anggota Modern Language Association (MLA), New York (1977-1990) dan namanya juga dicatat di dalam buku Who's Who ini The World (1982-1983) jsukusastra. com/ sastra/ tokoh/budi-darmaj). 5.3 Pemikiran Teoritik Budi Darma ten tang Kajian Sastra BD dikenal sebagai penulis serba bisa. Ia dikenal sebagai cerpenis, novelis, sekaligus esais yang andal (Siswanto, 2005:1). Sangat sedikit orang yang dianugerahi kemampuan menulis sama baiknya dalam semua jenis tulisan. BD termasuk salah seorang di antara yang sangat sedikit itu. Namun, faktanya ia lebih diakui sebagai cerpenis dan novelis ketimbang sebagai esais 59
60 Teori Kajian Sastra Kritis apalagi kritikus sastra a tau ahli sastra. Ada tiga kemungkinan mengapa karya fiksi BD lebih memperoleh perhatian daripada karya nonfiksinya. Pertama, karya-karya fiksi BD memang menarik karena mengandung logika jungkir balik dan absurd, sebagaimana Iwan Simatupang maupun Putu Wijaya (Aveling dalam Eneste, Ed., 1983:204). Kedua, BD memiliki gaya bercerita yang khas, yang membedakannya dengan karya-karya sastrawan Indonesia lainnya sehingga lebih mudah diingat. Rampan (1982:302) menyebutnya sebagai cerpenis Indonesia garda depan (avant garde) karena konsistensinya menyajikan dunia yang aneh, unik, dan paling produktif pada masanya. Ketiga, esai-esai kritik BD bukan jenis kritik ilmiah yang sistematis, penuh kutipan, dan lengkap sumber rujukannya (Darma, 1984:30). Sebagai sastrawan karya-karya BD memang tergolong fenomenal. Novel Olenka memperoleh Hadiah Pertama Sayembara Mengarang Roman DKJ (1980) dan Penghargaan Novel Terbaik dari DKJ (1983); Hadiah Sastra dari Balai Pustaka (1984); Penghargaan South Asean Write Award dari Pemerintah Thailand atas karyanya Orang-orang Bloomington; Cerpen Terbaik Kompas untuk cerpen "Derabat" (1999); Cerpen Terbaik Kompas untuk cerpen "Mata yang Indah" (2001 ); Penghargaan Pengabdian Penulisan Cerpen dari Kompas (2003). Paramacitra (2021) melaporkan bahwa tahun2020 BD menandatangani kontrak untuk penerbitan kumpulan cerpen Orang orang Bloomington oleh penerbit buku dunia Penguin Classics features/ 16/01/2021/ penulis-indonesia-dan-asia/, diakses 22 Maret 2021). Mungkin dalam waktu dekat nama BD akan sejajar dengan sastrawan dunia William Shakespeare dan Charles Dickens, yang karya-karyanya telah lebih dulu diterbitkan oleh penerbit bergengsi itu. Tidak mudah untuk mengonstruk pemikiran teoritik BD ten tang kajian sastra karena tulisan-tulisan nonfiksi BD cukup beragam temanya dan tidak berkaitan langsung dengan kajian sastra. Selain itu, sumber-sumber tertulis itu juga tidak mudah diperoleh karena tersebar di berbagai media cetak seperti koran, majalah, dan buku. Dibutuhkan waktu yang cukup untuk melacak sumber-sumber itu dan membacanya dengan tekun. Karena itu, tulisan ini mengandalkan sumber-sumber yang dapat dilacak dalam waktu yang singkat.
Teori Kajian Hermeneutik Fenomenologis Sastra Sebagai penulis yang serba bisa, esai-esai BD temyata tidak kalah menarik dibanding cerpen-cerpen dan novel-novelnya. Gaya tulisannya sangat lugas, tanpa basa-basi, tanpa bunga-bunga bahasa, terkadang nyindir halus tapi tidak jarang nyelekit. Tidak ada kesan angker seperti kebanyakan kritik ilmiah yang dipenuhi kutipan dan rujukan teori. Bukan aksesoris bahasa, tetapi substansi isi yang menjadi tujuan utama tulisan tulisannya. Esai-esai BD tajam dan kritis. Dia melihat segala sesuatu dengan perspektif dan caranya sendiri. Sarna dengan karya fiksinya, esai-esai BD memperlihatkan bobot intelektualitasnya yang matang. Prof. Dr. Fabiola D. Kurnia, kolega BD, dalam Kata Pengantar buku Bahasa, Sastra, dan Budi Darma, mengatakan sebagai berikut. Ada kekuatan dunia dualistik menyatu dalam konsep diri BD yang say a kenai. Dunia 'tatanan' dan dunia 'jungkir-balik.' Dua yang satu inilah yang menandai kemapanan BD sebagai penyemat dan pendongeng. Sebegai penyemat atau peniti sastra, karyanya amat ilmiah, runtun dalam menyemati dan meniti pembaca untuk mencermati lika liku tatanan karya sastra. Sebagai pendongeng atau seniman sastra, karyanya amat populis-humoris dan sedemikian eidetik tuntunan art tulisannya dalam memukau para penggemarnya" (Kurnia dalam Pitono [Ed.], 2007:xiii). Buku tersebut merupakan persembahan dari para kolega BD untuk menandai puma tugas BD sebagai Guru Besar Sastra pada Universitas Negeri Surabaya. Pemyataan Kumia menunjukkan adanya keserasian antara dua profesi yang tampak bertolak belakang, sastrawan dan ilmuwan. Sastrawan identik dengan kebebasan, sedangkan ilmuwan menghendaki keteraturan. Apakah Sastra Itu? Saya mulai dengan pendapat atau lebih tepatnya kritik BD atas pengertian 'sastra' yang kurang tepat. Pada umumnya orang lebih memberi perhatian pada aspek luar sastra, dan mengabaikan aspek dalamnya. BD mengakui bahwa sastra adalah karya tulis tetapi yang penting bukan tulisan atau bentuk luar dari benda yang bemama sastra, melainkan "yang ada di dalamnya," yaitu "kebenaran." Sastra memang karya tulis yang mengandung aspek keindahan seperti diyakini oleh kaum strukturalis (Wellek & Warren, 1977; Teeuw, 1984), tetapi keindahan itu bukan disebabkan oleh keindahan bahasanya, melainkan karena keberhasilan tulisan sastra terse but mendekati 61
62 Teori Kajian Sastra Kritis kebenaran (Darma, 1984:51). BD mengutip pendapat Subagio Sastrowardoyo yang mengatakan bahwa puisi adalah filsafat, sedangkan roman, cerpen, atau drama adalah ilmu jiwa. Sastra sebenarnya adalah pengungkapan masalah hidup, filsafat, dan ilmu jiwa (Darma, 1984:51-52). Karena itulah, menyadari akan pentingnya sastra, orang-orang Romawi Kuno membekali warga negaranya dengan sastra sebelum mereka dipercaya memangku jabatan pimpinan militer atau pemerintahan di luar negeri (Darma, 1984:56). Ada perbedaan pandangan antara ahli ilmu jiwa dengan ahli sastra akademis. Menurut BD, ahli-ahli ilmu kemanusiaan memperlakukan sastra dan seni lainnya sebagai media untuk mempelajari hidup, sedangkan ahli-ahli sastra akademis lebih banyak menekankan masalah teknis sastra. Menurutnya, para ahli sastra memperlakukan karya sastra dalam pengertian teknis akademis sehingga mereka lebih menekankan masalah teknis, seperti bahasa, bentuk penulisan, latar belakang kehidupan pengarang, dan mengabaikan segi dalam sastra yang lebih esensial. Banyak ahli sastra yang menitikberatkan kajian pada fakta-fakta biografi pengarang, padahal yang lebih hakiki adalah pergolakan jiwa atau kehidupan dalam diri si pengarang. Pengarang adalah ahli ilmu jiwa dan filsafat yang mengungkapkan masalah hidup, kejiwaan, dan filsafat bukan dengan cara teknis akademis, melainkan melalui tulisan sastra (Darma, 1984:52). Lebih lanjut BD mengatakan, "Dan makin baik karya sastra, makin banyak karya tersebut menimbulkan rasa sakit, takjub, dan kesyahduan. Makin baik karya sastra makin universal masalah hid up yang diungkapkannya, seperti cinta kasih, ambisi, kebencian, kematian, kesepian, dan sebagainya BD secara eksplisit menyatakan bahwa seni dan ilmu bagaikan pisau bermata dua. Sastra adalah ilmu sekaligus seni. Mana yang seni mana yang ilmu bergantung pada penekanannya. Teori sastra dengan segala variasinya, termasuk kritik sastra, adalah seni yang muncul sebagai ilmu. Novel, drama, cerpen, puisi, dan bentuk-bentuk sastra lainnya-tentu saja yang baik adalah ilmu yang muncul sebagai seni (Darma dalam Pitono [Ed.], 2007:65). Dengan demikian, kritikus sastra bukan hanya seorang ilmuwan, melainkan juga seniman. Pengarang, penyair, penulis drama dalam pengertian yang sebenarnya juga bukan hanya seniman, melainkan juga ilmuwan. Mereka sanggup menghayati gejala-gejala alam, sosial, perilaku manusia, ilmu-
Teori Kajian Hermeneutik Fenomenologis Sastra ilmu, dan seni-seni lainnya dengan cara mereka sendiri. Mereka juga mengungkapkan hasil penghayatan mereka dengan cara mereka sendiri. Bagairnana Sastra Dikaji? Apa pandangan BD ten tang kajian sastra? Pandangan BD ten tang kajian sastra tertuang dalam naskah Pidato Pengukuhan Guru Besar Sastra IKIP Surabaya (Unesa) yang dibacakan pada 14 Mei 1991. Abstrak naskah pidato berjudul "Kisah Sebuah Odise" saya kutip sepenuhnya sebagai berikut. Kisah sebuah Odise adalah perjalanan panjang penuh marabahaya yang harus ditempuh oleh Ulises setelah dia menyelesaikan tugas dalam Perang Troy a, suatu perang yang sang at legendaris, sangat dah syat, sangat lama, memakan begitu banyak korban, dan melibatkan begitu banyak ahli strategi. Perjalanan panjang manusia untuk men cad jati diri, kematangan, kebenaran, juga sering diidentikkan dengan kisah Odise. Karena jati diri, kematangan, dan kebenaran bersifat nis bi, kisah Odise tidak akan pernah berhenti. Ilmu dan seni juga tidak akan pernah berhenti berkembang, karena ilmu dan seni berusaha mencari dan mengungkapkan kebenaran. Objek ilmu dan seni sama, yaitu realita atau kehidupan. Perbedaan ilmu dan seni terletak pada sudut pandang dan cara pengugkapan kebenaran, namun ilmu dan seni tidak lain adalah sepasang saudara kembar siam. Bagikan pisau bermata dua, sastra dan seni, dan sastra dan ilmu. Teori sastra dengan segala macam variasinya termasuk kritik sastra adalah seni yang muncul sebagai ilmu, dan karya sastra adalah ilmu yang muncul sebagai seni. Karena dalam berhadapan dengan realita kita cenderung sinkronik, sastra kita juga cenderung hermeneutik. Dalam kehidupan kita bersikap luwes, dan dalam sastra kita akomodatif terhadap keadaan-keadaan sesaat. Hermeneutik pada dasarnya non epistemologik, sedangkan titik berat ilmu adalah epistemologi. Sementara itu kita telanjur terbiasa menganggap sastra, baik sebagai seni maupun sebagai ilmu, sebagai sesuatu yang monolitik, lepas dari realita, seni lain, dan ilmu lain. Kelemahan kita menjadi ganda. Berhadapan dengan sastra sebagai seni kita menjadi canggung, apalagi sastra sebagai ilmu. 63
64 Teori Kajian Sastra Kritis Dalam kisah Odise kita bernsaha menyulap kelemahan menjadi kekuatan. Agar kita dapat menanggapi sastra dengan benar, kita kembali ke realita, ke kehidupan. Kita simak gejala-gejala alam, gejala gejala sosial, perilaku manusia, seni lain, dan ilmu lain. Odise bukan sekedar perjalanan tanpa tanggung jawab moral. Setiap langkah dalam Odise adalah proses pendewasaan moral kita (Darma dalam Pitono [Ed.], 2007:59-60). Sastra adalah realita kehidupan. Realitas kehidupan adalah gerak yang tiada henti, yang terns bernbah, yang senantiasa sementara. Tidak ada yang abadi dalam kehidupan ini kecuali pernbahan, kecuali kesementaraan. Dalam situasi yang demikian, tugas manusia adalah terns belajar, menyelami dan menghayati kehidupan, mengamati gajala-gejala sosial untuk menemukan jati diri, yakni kebenaran. Oleh karena realitas kehidupan itu cenderung sinkronik, maka cara kita menghadapi sastra juga harns luwes dan akomodatif terhadap kesesaatan atau pernbahan itu. Karena itu, menurut BD, teori kajian sastra yang relevan dengan padangan sinkronik adalah teori hermeneutik. Kata 'hermeneutik' (hermeneutics-Inggris) berasal dari kata Yunani hermeneuien yang artinya 'menerjemahkan' atau 'bertindak selaku penafsir.' Etimologi kata itu berkaitan dengan Hermes, tokoh mitologi Yunani kuno yang bertindak sebagai utusan untuk menyampaikan pesan dewa kepada manusia. Sebelum menyampaikan pesan dewa kepada manusia, Hermes harns memahami dan menafsirkan pesan itu lebih dulu bagi dirinya. Setelah itu, ia baru menerjemahkan, menuliskan, dan menyampaikan maksud pesan itu kepada manusia (Palmer,1969:13-14). Kesenjangan antara pemberi pesan, penyampai pesan dan penerima pesan harns dijembatani melalui kegiatan yang kemudian disebut hermenutik itu (Hardiman, 2015:11). Palmer (1969:44) membuat enam definisi hermeneutik. Pertama, hermeneutik sebagai teori eksegesis Alkitab. Pegertian ini adalah yang paling tua dan masih bertahan hingga hari ini. Kedua, hermeneutik sebagai metodologi filologis. Definisi ini lahir sebagai buah Rasionalisme Eropa yang mencoba menafsirkan berbagai teks, termasuk Alkitab, secara nalar. Ketiga, hermeneutik sebagai ilmu pemahaman linguistik. Definisi ini berasal dari Schleiermacher yang menggariskan seni memahami sebagai metode seperti dalam ilmu-ilmu modem. Keempat, hermeneutik sebagai dasar metodologis
Teori Kajian Hermeneutik Fenomenologis Sastra ilmu-ilmu sosial-humaniora. Definisi ini diperkenalkan oleh Dilthey yang menggunakan metode interpretasi untuk ilmu-ilmu sosial-humaniora. Kelima, hermeneutik sebagai fenomenologi Dasein dan pemahaman eksistensial. Definisi ini berasal dari Heidegger yang tidak hanya mencakup pemahaman teks, tetapi menjangkau dasar-dasar eksistensial manusia. Keenam, hermeneutik sebagai sistem interpretasi. Definisi ini berasal dari Ricoeur. Hermeneutik BD tampaknya sejalan dengan definisi kelima yang dikemukakan oleh Heidegger, yang tidak hanya mencakup pemahaman teks, tetapi menjangkau dasar-dasar eksistensial manusia. BD menyatakan, "Perlu saya jelaskan bahwa hermeneutik di sini bukanlah hermeneutik eksegesis. Hermeneutik di sini bukan penafsiran terhadap teks, melainkan terhadap kehidupan. Dan kehidupan kita selalu menawarkan keadaan keadaan sesaat" (Darma dalam Pitono [Ed.], 2007:70). Lebih lanjut BD menyatakan bahwa kebenaran dalam ilmu selalu bersifat sementara, demikian juga kebenaran dalam seni. Justru karena bersifat sementara, kita dipacu untuk terus mencari seperti halnya kisah Dewa Ruci dan Odise. Dalam mencari kita tidak punya pilihan lain selain bersifat pragmatis dan realistis, yaitu menyadari keadaan kita yang sebenamya (Darma dalam Pitono [Ed.], 2007:71). Sikap pragmatis dan realistis yang dimaksud oleh BD ini mirip dengan metode fenomenologi Husser!, yakni suatu pendekatan untuk mendeskripsikan hal-hal yang kita alami dan kita hayati sebelum hal-hal itu kita rumuskan dalam pikiran kita (Hardiman, 2015:103). Kita memahami sebagaimana adanya mereka tanpa kita memaksakan konsep-konsep kita kepada mereka. Itulah yang disebut ontologi. Karena merupakan sebuah fenomenologi, yak:ni membiarkan hal-hal menampakkan diri, hermeneutik Heidegger melakukan interpretasi tidak dengan memasukkan kerangka berpikir penafsir ke dalam hal yang dipahami, melainkan dengan membiarkan hal yang diinterpretasi itu tampak dan kita sebagai penafsir menjumpai sendiri kenyataan itu (Hardiman, 2015:106). Heidegger meletakkan memahami bukan pada ranah epistemologis, melainkan jauh lebih dalam dan menyeluruh lagi pada ranah ontologis. Artinya, memahami bukan lagi soal menangkap informasi tentang sesuatu, bukan lagi sebuah metode, melainkan soal eksistensial, yakni cara kita 65
66 Teori Kajian Sastra Kritis meng-ada-di-dalam dunia ini. Berada di dalam dunia tidak bisa lain kecuali memahami. Dengan kata lain, manusia itu sendiri adalah makhluk hermeneutik. Konsep Heidegger tentang memahami ini disebut konsep ontologis. BD tegas menyatakan f/Sebagai makhluk yang berpola pikiran hermeneutik, kelemahan kita terletak pada daya analisis, dan kekuatan kita terletak pada intuisi (Heidegger menyebut pra-reflektif, pra-kognitif, tak verbal atau 'bisu' -pen.). Kita kurang mampu menganalisis, dan kita lebih mampu untuk mempergunakan common sense atau akal sehat" Kalau kita mau menyombongkan diri, kita dapat menganggap diri kita masing-masing sebagai Ronggowarsito-Ronggowarsito kecil. Kita bukan tipe orang-orang semacam Alvin Toffler (The Third Wave) serta John Naisbitt dan Patricia Aburdene (Megatrends 2000), karena kita belum terbiasa mengumpulkan data dengan akurat dan menganalisisya dengan jitu. Kecenderungan kita, sekali lagi, adalah non-epistemologik. Karena itu, kalau kita mau berbicara secara ekstrim, kita memiliki pawang-pawang hujan yang sanggup menunda atau memindahkan hujan tanpa sanggup mempertanggungjawabkan secara ilmiah" (Darma dalam Pitono [Ed.], 2007:72). Tampaknya intuisi yang dimaksud BD sangat dekat dengan konsep pra-kognitifnya Heidegger. Intuisi adalah kemampuan memahami sesuatu tanpa dipikirkan lebih dahulu, bisikan hati, gerak hati (KBBI V). Pra-kognitif adalah pemahaman yang melekat pada keberadaan manusia (Dasein), yang terjadi begitu saja tanpa kita sadari lebih dahulu. Inilah yang disebut memahami pada ranah ontologis, yakni memahami sebagai cara berada manusia (Hardiman, 2015:114). Praktik-praktik kehidupan seseorang yang dijalani secara rutin, spontan, dan tanpa dipikir-pikir lebih dulu merupakan pra-struktur atau presuposisi yang memungkinkan mereka memahami diri, orang lain, masyarakat, dunia, dan Tuhan (Hardiman, 2015:118). Pra-struktur atau presuposisi ini merupakan titik tolak interpretasi. Jadi, menurut Heidegger pemahaman mengandung prasangka. Tiga Prinsip Penafsiran Dalam teori hermeneutik menafsirkan dan memahami pada dasarnya sama, tetapi sering dibedakan. Pada umumnya penafsiran dilakukan
Teori Kajian Hermeneutik Fenomenologis Sastra lebih dulu, baru timbul pemahaman. Sebagai contoh, kita menafsirkan sebuah ayat dalam kitab sud untuk memahami isinya. Akan tetapi, Heidegger membalikkan hubungan itu: pemahaman dilakukan lebih dulu, baru kemudian berkembang penafsiran. Mengapa demikian, karena bagi Heidegger memahami adalah cara kita meng-ada, dan interpretasi merupakan artikulasi tindakan primordial itu. Dalam hal ini tampak lingkaranhermeneutik dalam bentukhubungan antara memahami ( verstehen) dan artikulasinya dalam interpretasi (auslegung) (Hardiman, 2015:122-123). Heidegger mengemukakan tiga prinsip dalam interpretasi yang memiliki peran sentral, yaitu rencana (vorhabe), kewaspadaan (vorsicht), dan antisipasi (vorgriff). Vorhabe artinya 'rencana', 'memiliki lebih dahulu.' Sebagai penafsir kita mesti memiliki lebih dahulu pemahaman tentang kenyataan yang akan kita interpretasi. Tanpa pengetahuan umum tentang kenyataan yang akan ditafsirkan, misalnya sastra sufi, mustahil kita bisa melakukan penafsiran dengan benar. Pengetahuan umum ini mendahului pemahamankita, misalnya tentangOdise karya Homerus bukan semata-mata pengetahun a priori, melainkan sebagai pandangan yang memproyeksikan makna tregedi itu bagi masa depan. 'kewaspadaan' diartikan sebagai 'melihat lebih dulu.' Kita sebagai penafsir menafsirkan karya sastra dengan memproyeksikan maknanya bagi masa depan. Akhirnya, vorgriff yang artinya 'antisipasi' diartikan sebagai 'menangkap lebih dulu' dengan konsep. Interpretasi beroperasi dengan konsep-konsep, misalnya tentang aliran-aliran sastra, untuk menangkap maknanya bagi masa depan. Ketiga konsep tersebut beroperasi secara serentak dalam interpretasi. Maka, dalam pandangan Heidegger tugas interpretasi bukanlah mencari objektivitas, melainkan menyingkap makna bagi masa depan (Hardiman, 2015:123-124). Vorsicht yang arti leksikalnya 5.4 Perspektif Kajian Sastra yang Dipraktikkan Sumbangan Heidegger berikutnya untuk hermeneutik adalah konsep kemewaktuan memahami (zeitlichkeit des verstehens). Jika Schleiermacher maupun Dilthey memahami merupakan upaya untuk menangkap makna masa silam, Heidegger sebaliknya, memahanli selalu terarah ke masa depan 67
68 Teori Kajian Sastra Kritis (Palmer, 1969:131). Tentu kita dapat memahami teks atau ungkapan dari masa lalu, tetapi pemahaman kita tentang hal-hal dari masa lalu itu menurut Heidegger selalu terarah ke masa depan. Begitu pula pemahaman kita atas masa kini selalu diorientasikan implikasinya ke masa depan. Sebagai penganut paham hermeneutik, BD juga memiliki perhatian ke masa depan. Masa depan dalam pandangan BD berkaitan dengan kemampuan karya itu betahan dalam perjalanan waktu. Kemampuan bertahan ditentukan oleh kualitas karya. Karya sastra yang berkualitas bukan hanya lihai berbicara tentang masa lampau dan masa kini, melainkan mampu meramalkan masa depan. Katanya, "Sastrawan yang tidak kuat, dan karena itu karya-karyanya tidak memiliki dimensi masa depan, pasti akan diganyang oleh perkembangan waktu. Dalam waktu hanya beberapa tahun, karya mereka gugur, dan karena itu karya mereka tidak lagi masuk dalam peta kekuatan sastra" (Darma dalam Pitono [Ed.], 2007:205). "Lalu, berhadapan dengan kenyataan bahwa perkembangan waktu pasti membawa hukum kristalisasi dan hukum the survival of the fittest. Kita bertanya: mengapa tidak semua karya sastra sanggup menghadapi dimensi masa depan? Ingat, kendati sastra adalah organisme hidup, sastra sama sekali bukan jasmani. Dalam konteks perkembangan waktu, tentu saja titik berat karya sastra bukan jasmaninya, namun kemampuannya untuk menembus masa depan. Juga dalam konteks perkembangan waktu, ungkapan masa hidup seni lebih panjang daripada hidup manusia dapat berlaku" (Darma dalam Pitono [Ed.], 2007:206). Yang dimaksud jasmani oleh BD adalah unsur-unsur fisik karya sastra, seperti huruf, tulisan, bahasa, dan rupa. Aspek-aspek formal ini dianggap sentral dalam pandangan kaum Formalis sehingga menjadi ukuran keberhasilan karya. BD tidak sependapat dengan pandangan kaum Formalis. Sastra adalah kekayaan rohani yang dapat memperkaya rohani (Darma, 1984:66). Sebagai seorang penganut hermeneutik-fenomenologis, ia lebih mengutamakan isi karya sastralah yang menentukan kualitas. Seperti telah diuraikan sebelurnnya, karya sastra yang sebenarnya adalah yang menyampaikan kebenaran, yakni filsafat, masalah real kehidupan, dan ilmu jiwa.
Teori Kajian Hermeneutik Fenomenologis Sastra Dalam esai "Sastra: Sebuah Catatan" BD mengatakan bahwa karya sastra yang baik mengambil keadaan sekitar pengarang dan zamannya untuk menjadi bahan mentah, yang kemudian diolah menjadi karya yang tidak terikat lagi oleh tempat dan zaman bahan mentah terse but. Sebaliknya, karya sastra yang tidak baik terlalu banyak terikat oleh bahan mentah tersebut, sehingga yang diungkapkannya hanyalah nilai-nilai setempat dan sesaat yang akan hambar dalam perkembangan waktu (Darma, 1984:55). Karya yang baik adalah karya yang dapat menciptakan jarak antara kehidupan sehari-hari dengan kehidupan di dalam karya sastra (aesthetic distance) (Darma, 1984:63). Dengan kata lain, karya sastra yang baik adalah karya yang mengandung nilai-nilai universal, sehingga mampu menembus batas ruang dan waktu. Atas dasar pertimbangan nilai-nilai universal sebuah karya itulah, BD mengambil kisah Odyssey sebagai inspirasi penulisan naskah Pidato Guru Besamya dengan judul "Kisah Sebuah Odise." Sebagaimana diketahui, Odyssey adalah buku kedua setelah Iliad karya Homer. Odyssey diklaim sebagai kisah heroisme terbesar sepanjang se]arah, yang mengisahkan perjalanan pulang tokoh Ulises setelah terlibat dalam Perang Troya. Perang Troya juga diklaim sebagai suatu perang yang sangat legendaris, sangat dahsyat, sangat lama, memakan begitu banyak korban, dan melibatkan begitu banyak ahli strategi. BD mengambil kisah mitologi Yunani itu sebagai pelajaran untuk menemukan jati diri, kematangan, dan kebenaran. Kemampuan menemukan jati diri, kematangan bertindak, dan kebenaran moral merupakan prasyarat bagi manusia untuk meng-ada (Dasein). Karenanya, kisah-kisah seperti Odise dari Barat maupun mitologi wayang dari Timur akan abadi sepanjang masa. "Perjalanan panjang manusia untuk mencari jati diri, kematangan, kebenaran, juga sering diidentikkan dengan kisah Odise. Karena jati diri, kematangan, dan kebenaran bersifat nisbi, kisah Odise tidak akan pernah berhenti" (Darma dalam Pitono [Ed.], 2007:60). BD menaruh perhatian besar pada dua bidang studi sastra, yaitu karya sastra dan kritik sastra, seperti terdapat dalam buku kumpulan esai Solilokui (1984), Harmonium (1995), dan Bahasa, Sastra, dan Budi Darma (2007). Judul judul esai dapat dilihat pada bagan berikut. 69
70 Teori Kajian Sastra Kritis No. Esai Kritik Sastra 1. Perihal Kritik Sastra 2. Kritik Sastra dalam Apresiasi Sastra 3. Andaikata Nirdawat Karya Sastra Milik Kita: Sastra Sepintas Lalu Perihal Kedudukan Cerpen Cerita Amerika Masa Esai Proses Kreati£ Sastra Pengakuan Para Pencipta Tradisi Kreativitas Seorang Kritikus Sastra Kini 4. Kritik Sastra dan Karya Sastra Stagnasi Kritik Sastra 4. Kritik Sastra dan Karya Sastra Stagnasi Kritik Sastra 5. 1984:Bahaya Totaliterisme Sastra: Sebuah Catatan Pemberontak dan Pandai Mendadak Mula-mula adalah Otak Menulis Sungguh- sungguh dan Menulis Pura-pura Tidak Diperlukan Sastra Madya Sastra: Merupakan Dunia J ungkir Balik 7. Kisah Sebuah Odise 8. 9. 10. 11. 12. 13. 14. 15. Novel Indonesia adalah Persoalan Proses Dunia Melodrama Moral dalam Sastra Keindahan Pandangan Romantik Sastra sebagai Sebuah Produk Pemikiran Sastra dan Kondisi Sosial Politik Konstelasi Sastra: Homo Comparativus Sastra Amerika Masa Kini Sastra dan Kekuasaan Sastra Mutakhir Kita Kreati£ Dalam esai-esai kritiknya BD banyak menyoroti kelemahan kritik sastra, terutama kritik akademik, di Indonesia. Kelemahan kritik sastra pada umumnya terletak pada rendahnya daya analisis, kurangnya daya kritis, lemahnya kemampuan estetis, dan mengandalkan common sense. Lebih jauh BD menyinyalir kelemahan umum kritik akademik sebagai berikut. Kalau kita boleh berterus terang, penyakit pokok kritik sastra akademik adalah banyaknya data, kecilnya inferensi, dan hampir tidak adanya judgement. Sekian halaman dipergunakan untuk meringkas
Teori Kajian Hermeneutik Fenomenologis Sastra ini itu, mengutip ini itu, kemudian sedikit halaman dipergunakan untuk menyimpulkan ini itu dengan cara yang sangat sederhana dan sangat ringan, kemudian satu atau setengah halaman untuk judgement yang kurang lebih berbunyi, "Nah, maka jelaslah bahwa cerpen ini menyuarakan filosofi moral yang sangat ti.·1ggi" (Darma, 1995:153- 154). Bertolak belakang dengan kritik akademik, kritik non akademik yang dilakukan oleh BD dan sastrawan kritikus lainnya seperti Goenawan Mohamad, Subagio Sastrowardoyo, dan Sapardi Djoko Damono lebih orisinil dan berwawasan meskipun tidak ditopang secara formal oleh seperangkat teori. Berikut pernyataannya: Kedudukan kritik sastra non-akademik lebih enak. Namun, sebenarnya tanggung jawab kritik non-akademik sangat berat. Karena tidak terikat oleh formalitas, maka kritik sastra non-akademik dituntut untuk menyodorkan lebih banyak orisinalitas. Kritikus sastra non-akademik juga dituntut untuk mempunyai wawasan yang mantap. Mereka tidak perlu mempergunakan dalam pengertiar:t- formal, karena teori itu sudah membaur ke dalam wawasan mereka (Darma, 1995:156). 5.5 Penutup BD telah menuliskan sejarahnya sendiri dalam konstelasi sastra Indonesia sebagai sastrawan dan ilmuwan. Sebagai sastrawan dia dikenal sebagai pengarang revolusioner, absurd, antimainstream, karena memperkenalkan teknik kolase yang menjadikan ceritanya berlogika jungkir balik. Ini sangat kontras dengan entitasnya yang lain sebagai ilmuwan yang berciri keteraturan dan kemapanan. Akan tetapi, dalam keyakinan BD, baik sastrawan maupun ilmuwan pada dasarnya keduanya sama, yakni sama-sama menyimak gejala alam, gejala sosial, perilaku manusia, dalam menjalankan profesi mereka masing-masing. Jadi, ilmuwan adalah sastrawan, sastrawan adalah ilmuwan. Tidak ada perbedaan hakiki antara keduanya. Mereka adalah kaum intelektual. Kombinasi serasi antara dua profesi tersebut melahirkan perspekti£ teori kritik atau kajian sastra yang dapat dibilang khas. Teori kajian didasarkan pada pemahaman secara ilmiah atas objek kajian dan dituntun oleh pengalaman lapangan selaku sastrawan. Sumber teori pemahaman 71
72 Teori Kajian Sastra Kritis adalah herrneneutik Heidegger dan pengalarnan lapangan dari teori fenornenologi Husserl. Herrneneutik fenornenologi rnerupakan praktik baik (good practice) teori kajian sastra BD yang bisa rnenjadi alternatif pilihan pendekatan sastra. Daftar Pustaka Aveling, Harry.1983. "Dunia yangJungkir Balik Budi Darma" dalam Eneste, Pamusuk (Ed.). Cerpen Indonesia Mutakhir Antologi Esei dan Kritik. Jakarta: Penerbit PT Gramedia. Darma, Budi. 1984. Solilokui. Jakarta: Penerbit PT Gramedia. - - - - - -. 1995. Harmonium. Yogyakarta: Pustaka Pelajar. - - - - - - . 2007. Kisah Sebuah Odise. Dalam Pitono, Joko (Ed.). Bahasa, Sastra, dan Budi Darma. Surabaya: JP Books. - - - - - - . 2007. Sastra Mutakhir Kita. Dalam Pitono, Joko (Ed.). Bahasa, Sastra, dan Budi Darma. Surabaya: JP Books. Hardiman, F. Budi. 2015. Seni Memahami: Hermeneutik dari Schleiermacher sampai Derrida. Yogyakarta: Penerbit Kanisius. Kurnia, Fabiola D. 2007. Pengantar. Dalam Dalam Pitono, Joko (Ed.). Bahasa, Sastra, dan Budi Danna. Surabaya: JP Books. Palmer, Richard E. 1969. Hermeneutics Interpretation Theory in Schleiermacher, Dilthey, Heidegger, and Gadamer. Evanston: Nortwestern University Press. Paramacitra, Shabrina. 2021. Ketika Orang-Orang Bloomington-nya Budi Darma Tembus Penerbit Penguin Classics indonesia-dan-asia/, diakses 22 Maret 2021 ). Siswanto, Wahyudi. 2005. Budi Darma: Karya dan Dunianya. Jakarta: Penerbit PT Grasindo. Teeuw, A. 1984. Sastra dan Ilmu Sastra Pengantar Teori Sastra. Jakarta: Pustaka Jay a.
Teori Kajian Hermeneutik Fenomenologis Sastra Wellek, Rene dan Warren, Austin. 1977. Theory of Literature. San Diego-New York-London: Harcourt Brace Javanovich Publisher. / sastra/ tokohfbudi-darma/). ooOoo- 73
6 TEOKI KAJIAN SEMIOTIKA KKITIK SASTRA Perspektif Rachmat Djoko Pradopo Oleh: Asep Yudha Wirajaya, S.S., M.A. Prodi Sastra Indonesia - Fakultas Ilmu Budaya Universitas Sebelas Maret HISKI Komisariat Universitas Sebelas Maret Surakarta e-mail: 6.1 Riwayat Hidup Berolah Sastra Rachmat Djoko Pradopo (selanjutnya disingkat RDP) adalah seorang guru besar ilmu sastra Fakultas Ilmu Budaya - Universitas Gadjah Mada (Crisco, 2103). Beliau adalah sosok yang sederhana, baik hati, dan sangat humble (mudah bergaul danmudah akrab dengan siapa saja, tanpa membeda bedakan kelas sosial). Ia seringkali berkelakar dengan para mahasiswanya bahwa dirinya ditakdirkan terlanjur menjadi orang yang baik sehingga ia mudah sekali tergerak untuk membantu orang lain, termasuk para mahasiswanya. Misalnya saja, 1a seringkali meminjamkan buku-buku koleksinya untuk membantu mahasiswa bimbingannya agar dapat cepat menyelesaikan skripsi, tesis, dan disertasinya. Walaupun, terkadang ia sendiri lupa kepada siapa buku terse but ia pinjamkan. Namun, ia tidak pernah sampai hati untuk melihat dan membiarkan mahasiswanya kesulitan mencari bahan pustaka untuk menunjang penelitian mereka. Ia pun seringkali berkata, uHanya orang bodoh yang mau meminjamkan buku, tetapi lebih bodoh lagi mereka yang mau mengembalikan buku yang dipinjamnya", sambal terkekeh. Sungguh, beliau merupakan sosok guru, dosen, orangtua, sahabat yang sangat enak diajak ngobrol banyak hal. Mulai dari kehidupan keseharian, dunia
76 Teori Kajian Sastra Kritis perpolitikan, keluarga, ilmu sastra, bahkan sampai dunia persepakbolaan. Ternyata, beliau adalah penggemar berat tayangan langsung pertandingan sepak bola liga Inggris dan piala dunia. Bahkan, beliau rela mengalokasikan waktu siangnya untuk beristirahat lebih awal, demi bisa menyaksikan tayangan sepakbola yang ia sukai itu. RDP dilahirkan di Kabupaten Klaten, Jawa tengah pada hari Jum' at, tanggal3 November 1939 Masehi atau bertepatan pada tanggal21 Ramadhan 1358 Hijriah (al-Habib, 2008). Beliau menyelesaikan pendidikan formal pertamanya pada SD Wedi I Klaten, Lalu, melanjutkan ke jenjang SMPN 1 Klaten dan berhasil ia selesaikan pada tahun 1955. Lalu, beliau menamatkan Pendidikan SMAN II bagian A pada tahun 1958 di Kota Yogyakarta. Ia kemudian melanjutkan pendidikannya dengan menempuh jenjang sarjana S-1 pada Fakultas Sastra dan Kebudayaan- Universitas Gadjah Mada. Ia pun menyelesaikan strata Sarjana pada tahun 1965 pada almamater tercintanya itu. Kemudian, ia mendapatkan kesempatan untuk mengikuti Penataran Sastra yang diselenggarakan oleh Pusat Bahasa Jakarta (sekarang beralih nama menjadi Badan Bahasa) yang bekerja sama dengan ILDEP (Indonesian Linguistics Development Project) pada tahun 1978. Berkat penataran sastra dan perkenalanya dengan ILDEP tersebut, ia kemudian terpilih untuk melanjutkan studi sastra di Rijksuniversiteit di Lei den Nederland pad a tahun 1980- 1981. Lalu, pada tahun 1981, ia juga berkesempatan kuliah kerja di SOAS (School of Oriental and African Studies) di London. Ada pun Pendidikan tertingginya ia raih pada Program Doktor (53) Ilmu Sastra - Universitas Gadjah Mada pada tahun 1989. Adapun perjalanan karier RDP sebagi pengajar dimulai pada tahun 1967, ia diangkat sebagi dosen di tempat almamaternya (dulu bernama Fakultas Sastra dan Kebudayaan; sekarang berubah menjadi Fakultas Ilmu Budaya) sampai Desember 2004. Sampai sekarang, RDP pun masih memberi kuliah bidang studi sastra (mata kuliah: Kritik Sastra dan Stilistika) sebagai Profesor Emiritus. RDP diangkat sebagai guru besar madya pada tahun 1993, dan guru besar penuh di Fakultas Ilmu Budaya, Universitas Gadjah Mada, Yogyakarta pada tahun 2003. Di samping itu, RDP juga pernah menjadi menjadi dosen tidak tetap di IKIP Sanata Dharma (sekarang: Universitas Sanata Dharma- Y ogyakarta ), dalam mata kuliah sastra Indonesia, khususnya kritik sastra dan puisi pada tahun 1968 dan tahun 1969; lAIN Sunan Kalijaga
Teori Kajian Semiotika Kritik Sastra (sekarang Universitas Islam Negeri Sunan Kalijaga - Yogyakarta); Fakultas Sastra - Universitas Jember pada tahun 1968 - 2003; memberikan kuliah Kajian Puisi dan Kritik Sastra di Fakultas Sastra- Universitas Diponegoro Semarang pada tahun 1976 sampai sekarang. Selain masih memberi kuliah S-1 Fakultas Ilmu Budaya, juga memberi kuliah di Program Studi Sastra - Sekolah Pascasarjana - Universitas Gadjah Mada. Bahkan, selama 3 tahun, yaitu pada tahun 1970 - 1972, RDP dikirimkan oleh Universitas Gadjah Mada sebagai dosen tamu di Hankuk University of Foreign Studies, Seoul, Korea Selatan, memberikan kuliah dalam bidang Kesusastraan dan Bahasa Indonesia. "'Sekarang saya tinggal membimbing mahasiswa S-3. Terakhir saya mengajar stilistika untuk mahasiswa S-1, tetapi beberapa tahun lalu saya menunjuk Pak Supriyadi untuk menggantikan saya mengajar mata kuliah tersebut," kata RDP ketika ditemui di rumahnya, di Kampung Notoyudan, Kota Yogyakarta. Memang, sosok RDP biasanya mengendarai sepeda motor Yamaha Vega tahun 2006 dari Notoyudan menuju Kampus UGM. Namun, semenjak operasi, "'Bapak sekarang sudah tidak boleh membawa motor sendiri", tegas Sri Widati, istri RDP. RDP mengatakan, selain istrinya, sang anak juga selalu 'cerewet' bila itu terkait dengan aspek kesehatannya. Tidak jarang pula, RDP terlibat debat dengan anaknya yang berprofesi sebagai seorang dokter hewan. Perdebatan tersebut, kata dia, sebagai bentuk rasa sayang dan perhatian sang anak kepada ayahnya. RDP pun selalu menuruti segala sesuatu yang diminta oleh sang anak "'Saya bangga kepadanya," kata RDP. Oleh karena itu, RDP selalu berusaha rutin untuk berolahraga ringan demi menjaga kesehatannya. Pria yang hobi menonton sepak bola dan tinju itu, biasa jalan santai di sekitar rumah setiap pagi. Selain itu, ia rutin kontrol ke rumah sakit untuk memeriksakan kesehatannya setiap bulan. Oleh sebab itu, bila ada undangan dari pihak kampus, kini RDP selalu diantar jemput dengan menggunakan kendaraan operasional kampus UGM. Hal itu dilakukan mengingat faktor usia beliau yang sudah memasuki 82 tahun. Sejak SMP sekitar 1950-an, RDP sudah mulai tertarik pad a dunia sastra. "'Saya sudah terbiasa membaca karya-karya sastra yang tidak diajarkan di sekolah sejak SMP," tegasnya. Beberapa karya sastra angkatan Pujangga Baru dan Angkatan 1945 kala itu, ia lahap dengan tuntas. Rupanya, cerita 77
78 Teori Kajian Sastra Kritis dan gaya bahasa dalam karya-karya sastra itulah yang kemudian membuat RDP mulai jatuh hati pada dunia kesusastraan. Lalu, RDP pun mulai menulis cerita-cerita pendek yang dimuat pada media stensilan untuk konsumsi murid dan guru di sekolahnya. "Semenjak saat duduk di bangku SMA, saya semakin mencintai sastra. Saat itu, saya sudah membaca karya pengarang-pengarang baru pada era tersebut seperti Ajip Rosyidi, Toto Sudarto Bachtiar, hingga Subagio Sastrowardoyo/' kenang RDP. "Saya sangat mencintai dunia sastra di Indonesia. Keindahan sastra sangatlah kaya dan masih bisa dikembangkan lagi/' kata RDP. Bagi RDP, dunia sastra adalah dunia yang hidup. Tidak hanya sastra Indonesia, sastra Jawa pun ibaratnya harta karun, yang menunggu untuk digali lagi dan terus diolah dan diangkat kembali dalam dunia sastra, tentu ia akan menjadi sebuah potensi yang sangat besar. Sebagai pecinta sastra, RDP menilai keberadaan sastra Jawa merupakan potensi. Namun dalam perkembangannya, sastra ini seakan kurang terjamah. Akibatnya, kiblat dunia sastra yang lahir akhir akhir ini pun lebih cenderung pada sastra dengan gaya barat. "Padahat sastra Jawa tetap memiliki kekuatan yang lebih. Saat ini para pecinta sastra Jawa mulai melirik. Jadi, saya yakin ke depannya sastra Jawa dapat bertahan, bahkan lebih berkembang lagi/' kata RDP. Usia Djoko kini memang tidak lagi muda. Namun, di dalam tubuhnya yang menua, sang profesor masih menyimpan ingatan yang kuat. Hal tersebut tampak saat ia bercerita tentang perjalanan hidupnya, mulai masa sekolah hingga menjadi dosen, keterlibatannya dalam Manifes Kebudayaan, sampai pertemuan-pertemuannya dengan para ternan dan guru yang kemudian dikenal sebagai tokoh-tokoh di dunia sastra Indonesia, dari Sapardi Djoko Damono, W.S. Rendra, Abdul Hadi W.M., Darmanto Jatman, Subagio Sastrowardoyo, hingga A. Teeuw. Ingatannya yang masih kuat itu, kata sang profesor, disebabkan kebiasaannya membaca setiap hari. Hingga sekarang pun dia masih rajin membaca koran. "Paling tidak ada tiga koran langganan yang saya baca setiap pagi/' kata dia. Dari membaca koran inilah1 kata RDP, inspirasi untuk menulis puisi sering muncul. Namun, tidak jarang pula, puisi-puisinya banyak terinspirasi dari pengalaman sehari-hari atau hasil perenungannya yang dalam. RDP menikah dengan Sri Widati, yang juga alumni dari almamater yang sama. Dari hasil perkawinannya dengan RDP, Sri Widati telah
Teori Kajian Semiotika Kritik Sastra dikaruniai empat orang anak, yaitu Hindria Listyadi, Andria Sonhedi, Nadia Fibria Warastri, dan Briandara Yosi. Sampai saat ini, beliau tinggal di Notoyudan GT II/1309 Yogyakarta- kodepos: 55272. Adapun telepon yang dapat dihubungi (+62) (0274) 582594 dan nomor telepon selulernya adalah ( +62) 081328249023. Alamat kantor: Fakultas Ilmu Budaya UGM Jalan Nusantara I Bulaksumur, Yogyakarta 6.2 Peran Berorganisasi Sastra dan sejenisnya RDP juga dikenal sebagai sosok yang aktif dalam mengikuti kegiatan kegiatan ilmiah, seminar nasional dan internasional, baik sebagai pembawa makalah maupun sebagai peserta. Pada tahun 1981, RDP mengikuti Seminar Bahasa Dialek di Universitas Kebangsaan Malaysia (UKM). Kemudian, pada tahun 2004, RDP juga tampil sebagai pemakalah dalam bidang Pengajaran Bahasa Indonesia untuk Orang Asing (sekarang benama BIPA) dalam Seminar Peringatan ke-40 tahun berdirinya Jurusan Malay- Indonesia di Hankuk University of Foreign Studies Seoul, Korea Selatan. Kemudian pada bulan Januari tahun 2005, RDP menjadi pemakalah dalam Seminar IKIM (Institut Kefahaman Islam Malaysia); Pada Maret tahun 2005, RDP juga menjadi pemakalah pada Seminar Sastra Dewan Bahasa dan Pustaka Malaysia di Kuala Lumpur, dengan judul makalah, "Kritik Sastra Indonesia Modern." Di samping itu, RDP juga rutin menghadiri pertemuan-pertemuan ilmiah, seperti PIBSI (Pertemuan Ilmiah Bahasa dan Sastra Indonesia) atau HISKI (Himpunan Sarjana Kesusastraan Indonesia). Bahkan, ketika ADOBSI (Asosiasi Dosen Bahasa dan Sastra Indonesia) didirikan dan berkolaborasi baik dengan PIBSI maupun HISKI, RDP tetap hadir dalam rangka menguatkan barisan dan memberikan restu kepada generasi muda untuk tampil memimpin jalannya organisasi. Dalam konteks inilah, RDP berpandangan bahwa forum-forum ilmiah tersebut sekaligus sebagai ajang silaturahmi dan tukar pengalaman sehingga jalinan hubungan yang terbangun tidak sekaku dan formal, baik antara senior dan junior, serta sebaliknya. Sebagai ahli atau akademisi sastra, RDP telah menghasilkan beberapa karya ilmiah yang telah diterbitkan, di antaranya adalah (1) Bahasa Puisi Penyair Utama Sastra Indonesia Modern (Pradopo, 1985); (2) Beberapa Gagasan 79
80 Teori Kajian Sastra Kritis dalam Bidang Kritik Sastra Indonesia Modern (Pradopo, 1988); (3) Prinsip Prinsip Karya Sastra (Pradopo, 1994); (4) Kajian Puisi Indonesia (Pradopo, 1997); (5) Panduan Pembaca Teori SastraMasa Kini (Selden, 1991) sebagai buku terjemahan dari Raman Selden, A Readers Guide to Contemporary Literary Theory (Selden, 1993). Buku tersebut dihadirkan sebagai salah satu upaya RDP membantu para mahasiswanya yang kadang kali kesulitan untuk memahami buku-buku berbahasa asing; (6) Wajah Indonesia dalam Sastra Indonesia: Puisi 1960-1980 (Pradopo, 1994); (7) Beberapa Teori Sastra: Metode Kritik dan Penerapannya (Pradopo, 1995); dan (8) Kritik Sastra Indonesia Modern (Pradopo, 2002). Selain sebagai akademisi dan ilmuwan, ternyata RDP juga merupakan sosok sastrawan yang aktif dalam berkarya. Kombinasi inilah yang membuat karya-karya RDP menjadi menarik untuk disimak, diikuti, dan dikaji secara mendalam. Walaupun secara spesifik, RDP lebih sering dikenal sebagai seorang penyair, ia juga menulis beberapa esai yang dimuat dalam berbagai majalah, koran, dan bahkan dibukukan. Oleh karena itu, tidak mengherankan jika RDP banyak menghasilkan karya sastra kreatif, di antaranya: (1) kumpulan puisi yang berjudul Matahari Pagi di Tanah Air (Pradopo, 1967); (2) Manifest (Pradopo, 1968); (3) Antologi Puisi Tugu (Pradopo, 1986); (4) Tonggak (Pradopo, 1987); (5) Tonggak II (1990) (dalam Tim, 2011); (6) Hutan Bunga (1993) (dalam Salam, 2016); (7) Jendela Terbuka (1993) (dalam Salam, 2016); (8) Aubade (Pradopo, 1999); (9) Mitos Kentut Semar (Pradopo, 2006); dan (10) Tidur Tanpa Mimpi (Pradopo, 2009). Bagi RDP, puisi merupakan pengalaman kesaksian, perasaan, pemikiran, dan cita-cita yang terus disuarakan dan terus diperjuangkan dari waktu ke waktu. Oleh karena itu, dalam antologi puisi Mitos Kentut Semar ini sengaja ada beberapa sajak yang dulu dihadirkan kembali. Setidaknya, dari kumpulan puisi tersebut, diharapkan para pembaca dapat menjadi saksi dan dapat menyaksikan perkembangan pengalaman dan pemikiran beliau. Bahkan, kegelisahan beliau tatkala melihat perkembangan dunia yang semakin absurd. Bila diamati secara seksama, puisi-puisi yang ditulis RDP cenderung bergaya humoris. Ia selalu memandang kehidupan dengan pemikiran yang nalar dengan disertai canda. Tidak jarang, ia mengungkapkan hubungannya dengan anggota keluarganya dalam bait-bait puisi. Dua di antara puisinya
Teori Kajian Semiotika Kritik Sastra yang menceritakan keluarganya terse but ada dalam sajak berjudul "Sajak Orang Sakit'' dan "Anakku Dokter Hewan". RDP pun menerangkan bahwa sajaknya yang berjudul, "Anakku Dokter Hewan" sebagai bentuk ungkapan sayangnya yang kemudian ia abadikan dalam kumpulan puisi. Dengan demikian, kehadiran puisi setidaknya dapat mewakili perasaan penyair yang sekaligus sebagai wakil masyarakat di mana ia hid up dan berinteraksi. Oleh karena itu, penderitaan masyarakat dengan segala masalah-masalah yang dirasakannya perlu disuarakan dengan lantang agar dapat didengar dengan baik oleh semua pihak. Bahwa penderitaan rakyat Indonesia dari dulu hingga sekarang ternyata belum tuntas diselesaikan: masalah kemiskinan, pengungsian, pengangguran, penindasan, dan hal hal ikutan lainnya pun turut mewarnai puisi-puisi RDP, sebagaimana yang tertuang dalam sajak yang berjudul, "Mereka bekerja, Aku Tidak" yang ditulis pada tahun 1966. Bahwa ratusan juta rakyat Indonesia yang meratap karena berharap penderitaannya segera dapat teratasi diekspresikan dengan metonimi dan sinekdoki pars pro toto," Ada rahang, Ada Tangan dan Mata" yang sampai sekarang pun "tetap tengadah" mengharapkan perbaikan kondisi kehidupan. tampaknya RDP masih konsisten menyuarakan kegelisahan-kegelisahan yang selama ini terus menghantui kehidupan sebagian besar masyarakat Indonesia. Apabila diamati secara seksama, RDP juga masih konsisten dalam hal gaya bahasa yang lugas, terus terang, tidak berbelit-belit, dan tidak gelap atau ambigu karena ia berpandangan bahwa pemikiran yang penting harus dapat ditangkap dengan mudah sehingga dapat pula segera dipahami serta diapresiasi oleh para pembaca yang tidak terbatas pada golongan, pangkat, dan Pendidikan tertentu saja. Meskipun demikian, RDP tetap menegaskan bahwa puisi merupakan ekspresi tidak langsung yang di dalamnya terdapat pemadatan dan deotomatisasi atau defamiliarisasi. Artinya, bahwa penciptaan puisi itu tidak biasa atau tidak begitu saja jadi dan terjadi. Oleh karena itu, dalam puisi-puisi beliau kita akan banyak dihadapkan pada penggunaan metafora, personifikasi, paradoks, ironi, dan lain sebagainya. Melalui puisi, Sebagai bentuk kesungguhan dalam mengembangkan dunia sastra kreatif di Kota Y ogyakarta, RDP mendirikan Yayasan Sastra Y ogyakarta (selanjutyadisingkatmenjadiY ASAYO) sekaligusmenjadiketuanya, tepatnya 81
82 Teori Kajian Sastra Kritis pada tanggal 1 Maret 2011. Melalui YASA YO, lembaga yang didanainya secara pribadi ini, RDP secara konsisten memberikan penghargaan kepada para sastrawan muda Yogyakarta yang konsisten berkarya dan berusaha memajukan dunia kreatif sastra. Inilah bentuk komitmet yang dilakukan RDP untuk mendukung dunia sastra di kota Yogyakarta .(Agus, 2014) Dalam perbincangan di rumahnya yang sederhana, RDP sempat menuturkan tentang kiprahnya di bangku kuliah. Menurutnya, selain belajar sastra di ruang kelas, dia juga aktif dalam komunitas sastra di kampus. Pergaulannya di komunitas sastra tersebutlah yang membawanya mengenal para sastrawan terkemuka Indonesia. Bahkan, pada tahun 1963, RDP juga ikut bergabung bersama sejumlah sastrawan yang mendukung "Manifes Kebudayaan". Manifes Kebudayaan ialah konsep kebudayaan yang mengusung humanisme universal. Manifes itu diprakarsai antara lain oleh Wiratmo Soekito, Zaini, Bokor Hutasuhut, Goenawan Mohamad, Bur Rasuanto, serta Soe Hok Djin (Arief Budiman). Kala itu, mereka berseberangan dengan Lembaga Kebudayaan Rakyat (Lekra) yang berafiliasi dengan Partai Komunis Indonesia. Lekra memiliki' doktrin realisme sosialis. RDP mengakui bahwa pilihannya untuk mendukung Manifes Kebudayaan, sebenamya tanpa disengaja lantaran diajak oleh teman-temannya. Akibat dari keterlibatannya dalam Manifes Kebudayaan tersebut, karier dosennya sempat terhambat karena Presiden Soekamo melarang manifes kebudayan (Manikebu). Bahkan, ia pun sempat diminta dosennya saat itu agar meminta maaf kepada rektor UGM karena keterlibatannya tersebut. "Saya menurut saja. Padahal, rektor saat itu juga belum tentu tahu dan mengerti benar tentang Manifes Kebudayaan," tukas RDP sambal tertawa. Sebagai bentuk penghargaan atas dedikasi dan pengabdiannya terhadap lembaga, segenap sivitas akademika Fakultas Ilmu Budaya - UGM, khususnya Prodi Sastra Indonesia memperingati HUT RDP ke-80 yang bertepatan pada hari Jum' at, tangga13 November 2017 Masehi atau 14 Shafar 1439 Hijriah, di Auditorium R. Soegondo- FIB UGM (Kagama, 2017). Acara itu didahului dengan pemotongan tumpeng oleh RDP yang didampingi oleh sang istri, Sri Widati. Kemudian, potongan tumpeng terse but diserahkan kepada Dr, Aprinus Salam, M.Hum. Dan dua orang mahasiswa berprestasi dari Prodi Sastra Indonesia. Aprinus dinilai memiliki konsistensi dalam pengembangan keilmuan sastra, khususnya hi dang analisis dan kritik.
Teori Kajian Semiotika Kritik Sastra Selain itu, acara tersebut juga dihadiri oleh sejumlah kolega, akademisi, keluarga, mahasiswa, dan mantan mahasiswa beliau. Pada acara itu pula dibacakan testimoni kiprah RDP oleh Prof. Dr. Siti Chamamah Soeratno dan pembacaan puisi karya RDP oleh Landung R. Simatupang. Selain itu, untuk menggenapi acara tersebut digelar pula kegiatan ilmiah, berupa Seminar Sastra 2017 "Mencari Formula Baru Kritik Sastra Indonesia" pada 3 dan 4 November 2017 dengan menampilkan pembicara, antara lain Prof. Dr. Faruk Tripoli (FIB- UGM), Prof. Dr. Suminto A Sayuti (FBS- UNY), Prof. Manuaba (FIB- Unair), dan Dr. Manneke Budiman (FIPB- UI) (Kagama, 2017). Berkat totalitasnya yang bergelut dengan dunia kesusastraan, mengantarkan RDP mendapatkan penghargaan dari Dinas Kebudayaan Pemprov DIY yang diserahkan pada hari Rabu, 18 Desember 2019 M atau bertepatan pada 21 Rabbi'ul Tsani 1441 H (al-Habib, 2008). RDP dianggap sebagi insan yang memiliki peran besar dalam pelestarian seni dan budaya."Penghargaan ini menjadikan saya lebih bersemangat lagi dalam berkarya. Tidak hanya untuk diri sendiri, tetapi bagaimana caranya ia dapat menginspirasi orang lain. Sastra pun merupakan bagian penting dari seni dan budaya Indonesia," ungkapnya. 6.3 Pemikiran Teoritik tentang Kajian Sastra RDP (1997) memperkenalkan kajian puisi dengan menerapkan teori (1) Roman Ingar den (1979) dengan lapis-lapis norma; (2) Rene Wellek dan Austin Warren (1993) dengan struktur fisik dan struktur batin; (3) Michael Riffaterre (1978) melalui pembacaan puisi secara semiotik. Metode pembacaan puisi dalam teori semiotik Riffaterre dilakukan melalui pembacaan heuristik dan hermeneutik. Pembacaan heuristik adalah pembacaan karya sastra (puisi) berdasarkan sistem kebahasaan, sedangkan pembacaan hermeneutik adalah pembacaan karya sastra (puisi) berdasarkan sistem kesastraannya. Langkah selanjutnya, yaitu mencari matriks, model, dan varian-varian. Langkah terakhir, yaitu mencari hubungan intertekstual antara puisi yang dibahas dengan hipogramnya. Hipogram adalah teks yang menjadi latar penciptaan sebuah karya sastra (puisi). Setelah melalui langkah-langkah pembacaan semiotik tersebut, diharapkan pembaca dapat menemukan makna sebuah puisi yang bermanfaat bagi kehidupan sekaligus sebagai ajang introspeksi diri. 83
84 Teori Kajian Sastra Kritis Adapun konsep Rene Wellek dan Austin Warren (1993) tentang struktur fisik dan batin puisi adalah sebagai berikut. Struktur fisik puisi disebut juga unsur yang menunjukkan cara pengungkapan puisi. Disebut struktur fisik karena unsur-unsur tersebut dapat dilihat dengan kasat mata. Adapun yang termasuk ke dalam unsur struktur fisik puisi adalah rima, tipografi, diksi, citraan, dan majas. Rima: disebutjuga sajak a tau persajakan. Hal ini bisa berupa persamaan atau pengulangan bunyi. Tidak hanya terdapat di akhir baris, tetapi juga dapat ditempatkan pada keseluruhan bait atau baris. Tipografi: perwajahan atau bentuk puisi. Tipografi banyak digunakan dan dimanfaatkan oleh para penyair untuk mengatur tata letak kata, baris, dan bait pada puisi-puisi mereka. Diksi: pemilihan kata yang dilakukan pengarang dalam membuat sebuah puisi. Tentu saja pemilihan kata ini sudah melalui perenungan dan pertimbangan yang matang sehingga unsur-unsur makna yang hendak disampaikan oleh penyair dapat diwakili oleh pilihan kata yang tepat. Dengan kata lain, pilihan kata terse but merupakan sebuah upaya kristalisasi makna yang dapat diwakili oleh sebuah diksi yang tepat. Citraan: imaji atau penggambaran angan yang muncul dalam benak pembaca puisi. Citraan ini juga sering digunakan sebagai sarana bagi penyair untuk memperkuat gambaran pikiran, imaji, dan perasaan melalui panca indera. Majas: gaya bahasa a tau penggunaan ragam bahasa. Kekayaan bahasa membuat puisi semakin hidup dan semakin menarik. Oleh karena itu, penguasan yang baik terhadap majas-majas yang digunakan dalam sebuah puisi menjadi salah satu syarat wajib untuk dapat memahami mak:na yang terkandung dalam puisi tersebut. Ada pun unsur-unsur batin puisi lebih menekankan pada penghayatan suatu puisi. Pembaca barus membaca berulang kali sebuah puisi untuk dapat menemukan unsur-unsur batin yang terkandung di dalam sebuah puisi. Berikut ini yang termasuk struktur batin puisi. Tema: ide atau gagasan pokok penyair yang disampaikan melalui puisinya. Gagasan pokok inilah yang kemudian akan dikembangkan oleh
Teori Kajian Semiotika Kritik Sastra sang penyair melalui penjelasan-penjelasan dan hubungan setiap kata dalam puisi meraka. Dengan kata lain, tema inilah yang akan menjadi kerangka pengembangan puisi. Namun perlu diingat bahwa pada dasarnya puisi didominasi oleh kata konotatif a tau bukan makna sebenarnya. Artinya, setiap kata, baris, dan bait dalam puisi tentu bermakna. Hal ini lebih disebabkan karena puisi berkaitan dengan ketidaklangsungan ekspresi. Akibatnya, hal tersebut akan memunculkan lapis makna dalam puisi. Maka, untuk menentukan tema atau pokok persoalan dalam puisi, perlu mengungkap lapis makna. Rasa: merupakan sikap penyair terhadap puisinya, karena puisi merupakan ungkapan perasaan. Rasa dapat ditelusuri dari latar belakang pengarang, pendidikan, agama, jenis kelamin, kelas sosial, pengalaman sosiologis dan psikologis pengarang. Nada: disebut juga tone. Nada berhubungan dengan tema dan rasa, serta sikap yang dihadirkan penyair pada pembaca. Sikap tersebut dapat berupa nada sombong, menggurui, mendikteJ rendah diri, mengajak memecahkan masalah, menganggap bodoh, atau menyerahkan masalah pada pembaca. Amanat: merupakan pesan yang ingin disampaikan penyair dalam puisi kepada pembaca. Pesan ini dapat ditangkap, baik secara langsung maupun tidak langsung (memerlukan perenungan terlebih dahulu. Jadi, puisi senantiasa mengekspresikan pemikiran yang membangkit kan perasaan, yang merangsang imajinasi panca indera dalam susunan yang berirama sehingga mampu membawa pembaca untuk dapat menangkap pesan-pesan kearifan yang ingin disampaikan oleh sang penyair. Dengan memahami pesan-pesan terse but, diharapkan pembaca akan dapat lebih arif dan bijak dalam bersikap, betutur, dan bertindak. 6.4 Perspektif Kajian Sastra Terbaru yang Dikembangkan RDP mencoba mengembangkan teori kritik sastra dengan melakukan kritik terhadap tulisan-tulisan RB. Slamet Muljana dan H. B. Jassin. Memang jika kita lihat dalam perkembangan kesusastraan Indonesia modern, kritik sastra ilmiah baru muncul pada awal tahun 1950-an, berupa tulisan-tulisan RB.Slamet Muljana (1954). Mulai saat itu, berkembanglah kritik sastra ilmiah 85
86 Teori Kajian Sastra Kritis pada kurun waktu 1950 - 1970 secara perlahan-lahan, yang dimotori oleh RB. Slamet Muljana dan H.B. Jassin (Jassin, 1967b, 1967a, 1985a, 1985b). Namun, kritik yang dikembangkan lebih banyak terpengaruh aliran New Criticism. Namun, kritik mereka belum menggunakan teori sastra atau teori kritik sastra yang jelas. Kalaupun dengan dasar teori sastra a tau kritik sastra, maka teorinya berupa campuran bermacam-macam teori yang secara ilmiah mestinya tidak boleh dicampurkan sebab seringkali teori-teori tersebut saling bertentangan. Jadi, teori sastra yang dipergunakan belum jelas batas-batasnya, misalnya terjadi percampuran teori-teori kritik sastra yang kadang-kadang mirip teori strukturalisme, sosiologi sastra, dan estetika resepsi. Para ahli sastra pada kurun waktu itu dapat dikatakan belum sadar terhadap teori sastra yang secara ilmiah seharusnya tidak dicampurkan begitu saja. (Pradopo, 1995) Baru sesudah pertengahan tahun 1970-an, di Indonesia mulai dikenal adanya teori-teori sastra yang bersifat khusus, misalnya strukturalisme dan sosiologi sastra. Orientasi sastra keduanya sangat berbeda; strukturalisme berorientasi objektif yang memandang karya sastra sebagai sesuatu yang mandiri, maka penelitiannya berpusat pada struktur-dalam karya sastra; sosiologi sastra berorientasi mimetik, memandang karya sastra sebagai "cerminan" masyarakat, maka perhatiannya berpusat pada struktur kemasyarakatan yang terdapat dalam karya sastra, bukan "kesusastraannya" (baca: literariness). Pada tahun 1980-an, teori-teori sastra yang baru untuk Indonesia mulai berdatangan atau masuk dalam kancah perguruan tinggi. Teori-teori sastra tersebut berasal dari Barat (terutama Eropa dan Amerika Serikat). Dengan masuknya teori-teori sastra (kritik sastra) yang baru tersebut, para ahli sastra mulai mencoba menerapkannya dalam penelitian sastra, terutama para ahli sastra akademis. Di antara teori sastra dan kritik sastra tersebut adalah strukturalisme, sosiologi sastra, semiotika, estetika resepsi, dekonstruksi, dan kritik feminis. Temyata, teori-teori sastra dan kritik sastra tersebut tidak mudah diterapkan dalam penelitian sastra. Tidak mudahnya disebabkan oleh teori dan metode yang rumit yang tidak hanya berupa teori dan metode yang tunggal dalam salah satu teori, misalnya, teori strukturalisme meliputi berbagai jenis, seperti strukturalisme linguistik, strukturalisme naratif, strukturalisme dinamik, dan sebagainya. Begitu juga halnya teori sosiologi
Teori Kajian Semiotika Kritik Sastra sastra, seperti teori strukturalisme genetik, sosiologi pengarang, sosiologi "umum", dan lain sebagainya. Begitu seterusnya. Oleh karena itu, pada saat sekarang diperlukan adanya pemahaman terhadap kesusastraan Indonesia modem secara menyeluruh, holistik, dan mendalam. Dengan demikian, perlu adanya sebuah upaya penyusunan sejarah sastra Indonesia modem, yang pada waktu ini sudah berusia 101 tahun sejak lahimya sekitar tahun 1920. Jadi, sangat diperlukan adanya teori dan metode penyusunan sejarah sastra, yang tidak sekedar membuat pembabakan atau klasifikasi, baik itu untuk prosa maupun puisi. Sejarah sastra ini dapat juga berupa sejarah aliran atau kecenderungan ("Perkembangan yang Dialektis ... "), dapat pula berupa sejarah salah satu unsur karya sastra ("Pusat Pengisahan ... "). Berkaitan dengan hal itu, tentunya sangat diperlukan kritik sastra sebagai sarana pemahaman sastra dan juga sebagai upaya penyusun sejarah sastra. Dalam konteks inilah perlu disajikan tulisan sekitar permaslahan "Kritik Sastra Indonesia Modem ... ". ilmiah dihadirkan. Ia dihadirkan dengan sistematika dan metodenya, terutama dipusatkan pada penerangan karya sastra untuk sebuah upaya pemahaman terhadap kehadiran dan keberadannya. Oleh karena itu, kritik sastra ilmiah bisa juga berupa perebutan makna karya sastra (rekuperasi) ataupun pemberian makna karya sastra, karena pembaca-lah yang memberi makna sastra; istilahnya pemaknaan ini adalah "konkretisasi" (meminjam istilah Felix Vodicka) (Striedter, 2014). Pemaknaan sastra atau konkretisasi ini dapat dilakukan dengan bermacam-macam teori dan metod e. Hal ini sangat bergantung pada objek material yang tengah dihadapi oleh sang peneliti atau pembaca ahli. Dengan pemahaman seperti itulah s~mestinya kriitik Daftar Pustaka Agus, D. 2014. Prof Dr Rahmat Djoko Pradopo dan Ketekunannya dalam Dunia Sastra • Radar Jogja. Retrieved April 4, 2021, from I I 2014112129 I prof-dr-rahmat-djoko al-Habib. 2008. Pengubah Tanggal Masehi darilke Hijriyah - Alhabib. from Retrieved October 29, 2020, kalender-islaml 87
88 Teori Kajian Sastra Kritis Crisco. 2103. Rachmat Djoko Pradopo- Penelusuran Coogle. Retrieved April4, 2021, from %2F%2Fid. wiki pedia.org% 2Fwiki% 2FRachmat_Djoko _Pradopo&tbnid = N_ 5MQMygAegUIARC-AQ . .i&docid=h2IFgMuV5RetYM&w=893&h=1 173&q=Rachmat Djoko uOPv AhUpFLcAHTIEA5MQMygAegUIARC-AQ Ingarden, R. 1979. The Literary Work of Art: An Investigation of the Borderlines of Ontology, Logic, and Theory of Language (Studies in Phenomenology and Existential Philosophy). Evanston, Illinois: Northwestern University Press. Jassin, H. B. 1967a. Kesusastraan Indonesia Modem dalam Kritik dan Esei III. Jakarta: Gunung Agung. Jassin, H. B. 1967b. Kesusastraan Indonesia Modem" dalam Kritik dan Esei IV. Jakarta: Gramedia. Jassin, H. B. 1985a. Kesusastraan Indonesia Modem dalam Kritik dan Esei- Jilid II. Jakarta: Gramedia. Jassin, H. B. 1985b. Kesusastraan Indonesia Modem dalam Kritik dan Esei I. Jakarta: Gramedia. Kagama. 2017. HUT ke-80 Guru Besar Prof. Dr. Rachmat Djoko Pradopo Dirayakan dengan Seminar Sastra I kagama.co I Majalah Kagama Online. Retrieved April 4, 2021, from /kagama.cofhut-ke- seminar-sastra Muljana, R. B.S. 1954. Poezie in Indonesia/: Een Literaire En Taalkundige Studie. Leuven: Leuvense Universitaire Uitgaven. Pradopo, Rachmad Djoko, dkk. 1986. Tugu. Yogyakarta: Dewan Kesenian Y ogyakarta. Wajah Indonesia dalam Sastra Indonesia: Puisi 1960-1980. Jakarta: Pusat Pembinaan dan Pengembangan Bahasa Departemen Pendidikan dan Kebudayaan.
Teori Kajian Semiotika Kritik Sastra Pradopo, R. D.1967. Matahari Pagi di TanahAir. Yogyakarta: PKPI Yogyakarta. -------------------1968. Manifest. Yogyakarta: PKPI Yogyakarta. ------------------- 1985. Bahasa Puisi Penyair Utama Sastra Indonesia Modern. Jakarta: Pusat Pembinaan dan Pengembangan Bahasa. -------------------1987. Tonggak. Jakarta: Gramedia. ------------------- 1988. Beberapa Gagasan dalam Bidang Kritik Sastra Indonesia Modern. Yogyakarta: Lukman. ------------------- 1994. Prinsip-Prinsip Karya Sastra. Yogyakarta: Gadjah Mada University Press. ------------------- 1995. Beberapa Teori Sastra: Metode Kritik dan Penerapannya. Yogyakarta: Pustaka Pelajar. -------------------1997. Kajian Puisi. Yogyakarta: Gadjah Mada University Press. -------------------1999. Aubade. Yogyakarta: Pustaka Pelajar. ------------------- 2002. Kritik Sastra Indonesia Modern.' Yogyakarta: Gama Media. ------------------- 2006. Mitos Kentut Semar. Y ogyakarta: Poetika Indonesia dan Pustaka Pelajar. -------------------2009. Tidur Tanpa Mimpi. Yogyakarta: Curvaksara. Riffaterre, M. 1978. Semiotics of Poetry. London: Indiana University Press. Salam, A 2016. Politik Sastra Negara: Ideologi. Yogyakarta: Pusat Studi Kebudayaan- Universitas Gadjah Mada. Selden, Raman, dan P. W. 1993. A Readers Guide to Contemporary Literary Theory (Third). Lexington, Kentucky: University Press of Kentucky. Selden, R. 1991. Panduan Pembaca Teori Sastra Masa Kini. Yogyakarta: Gadjah Mada University Press. Striedter, J. 2014. PART III. Felix Vodicka's Theory of Reception and Structuralist Literary History. In Literary Structure, Evolution, and Value (pp. 121-154). / doi.org/10.4159 /harvard. 978067 4418677.c3 Tim. 2011. Rachmat Djoko Pradopo I Badan Pengembangan dan Pembinaan Bahasa, Kementerian Pendidikan dan Kebudayaan. Retrieved April 89
90 Teori Kajian Sastra Kritis 4, 2021, from node/270 Wellek, R. Dan A. W. 1993. Theory of Literature. Jakarta: Gramedia. ooOoo-
7 TEORI KAJIAN SASTRA BANDINGAN Perspektif Suripan Sadi Hutomo Oleh: Dr. Asri Sundari, M.Si. Fakultas Ilmu Budaya Universitas ]ember HISKI Komisariat Jember asrisundari6@gmail. com 7.1 Apa dan Siapa Suripan Sadi Hutomo Prof. Dr. Suripan Sadi Hutomo adalah guru besar ilmu sastra pada FPBS IKIP Surabaya. Beliau lahir tanggalS Februari 1940 di Desa Ngawen, Blora. Menyelesaikan pendidikan terakhir di Unversitas Leiden (Belanda). Memperoleh gelar Doktor pada tahun 1987 di Universitas Indonesia. Disertasi yang telah dihasilkan berjudul Kentrung Sarahwulan di Tuban diterbitkan oleh pusat pembinaan dan pengembangan bahasa 1993. Penghargaan yang diterimanya : 1. Sebagai warga teladan Surabaya pada tahun 1989 .. 2. Mendapat medali emas dari Pusat Lembaga Kebudayaan Jawa tahun 1994. 3. Mendapat penghargaan Balai Penelitian dan Bahasa Yogyakarta 4. Penghargaan yang lain Pusat Kesenian Jawa Tengah Surakarta (1974) Prof. Dr. Suripan Sadi Hutomo dalam masyarakat Jawa dikenal Kritikus Sastra Jawa dan juga doktor kentrung. Beliau sangat perhatian dengan dunia Sastra Jawa. Beberapa hasil karya Pror.Dr.Suripan Sadi Hutomo: 1. Telaah Kesusasteraan Jawa Modem Penerbit offset Bumi Restu (1975)
92 Teori Kajian Sastra Kritis 2. Penelitian Bahasa dan Sastra Babad Demak Pesisiran Penerbit Pusat Pembinaan dan Pengembangan Bahasa Departemen Pendidikan dan Kebudayaan (1984) 3. Mutiara yang Terlupakan: Pengantar Studi Sastra Lisan Penerbit Hiski- Komisariat Jawa Timur (1991) 4. Merambah Matahari: Sastra dalam Perbandingan Penerbit Gaya Masa (1993) 5. Tradisi dari Blora Penerbit Citra Almamater (1996) 6. Cerita Kentrung Sarahwulan di Tuban (1987) 7. Sinkretisme Jawa-Islam Penerbit Bentang Budaya (2001) 8. Filologi Lisan: Telaah Teks Kentrung Penerbit CV. Lautan Rezeki (1999) 9. Sosiologi Sastra Jawa Penerbit Balai Pustaka (1997) 10. Samin Surontiko dan Ajaran-ajarannya Basis Majalah Kebudayaan Umum (1985) 11. Kentrung Warisan Tradisi Lisan Jawa Penerbit Lautan Rezeki (1998) 12. Panduan Penelitian Sastra Lisan/Daerah Penerbit Pusat Pembinaan Pengembangan Bahasa (1983) 13. Pengantar Studi Sastra Lisan Penerbit HISKI Komisariat Jawa Timur (1991) 14. Penelitian bahasa dan sastra Babad Demak Pesisiran Penerbit Pusat Pembinaan dan Pengembangan Bahasa Departemen Pendidikan dan Kebudayaan (1984) 15. Problematik Sastra Jawa: Sejumlah Esai Sastra Jawa Modern Prof Dr.Suripan Sadi Hutomo,SY Sudikan, H Supriyanto Penerbit Pendidikan Bahasa dan Sastra Jawa, FPBS-IKIP (1988) 16. Cerita rakyat dari Banyuwangi Prof Dr Suripan Sadi Hutomo Hutomo, E Yonohudiyono Penerbit Grasindo (1996)
Teori Kajian Sastra Bandingan 17. Filologi Lisan dalam Kaitan Pembentukan Wacana Kebudayaan Penerbit Asosiasi Tradisi Lisan (ATL) Oral Tradition Association (OTA) (1999) 18. Yang Tak Abadi Adalah yang Abadi Transformasi Cerita Sarahwulan Penerbit Yayasan Lontar (1993) 19. Perkembangan Cerita Rakyat Sanpai Saat Ini dan Usaha-usaha Untuk Menumbuhkannya Jumal Media Pendidikan dan Ilmu Pengetahuan 20 (10), 1-10 (1989) 20. Guritan, Antologi Puisi Jawa Modem (1940-1980) Penerbit Balai Pustaka (1985) 21. Pantun Kentrung SS Hutomo, M Pudentia Penerbit Y ayasan Obor Indonesia (1993) 22. Bengkel Penulisan Kreatif Sanggar Sastra Triwida (Sebuah Pendidikan Luar Sekolah) Problematik Sastra Jawa Penerbit FPBS IKIP Surabaya. IKAPI Cabang Jawa Timur (1985) 23. Sinkretisme Jawa-Islam: Studi Kasus Seni Kentrung Suara Seniman Rakyat Penerbit Yayasan Bentang Budaya (2001) 24. Bahasa Orang Samin Panitia Kongres Bahasa Jawa (1991) 25. Susastra Indonesia Sebagai Susastra Pemersatu Susastra Daerah Bangsa Indonesia Penerbit Departemen Pendidikan dan Kebudayaan (1988) 26. Sastra Indonesia Sebagai Sastra Pemersatu Susastra Daerah Bangsa Indonesia Penerbit Depdikbud (1988) 27. Pertempuran 10 November 1945: Citra Kepahlawanan Bangsa Indonesia diSurabaya A Kasdi, S Brata, Soedjijo, SS Hutomo Panitia Pelestarian Nilai-nilai Kepahlawanan 10 November 1945 (1986) 93
94 Teori Kajian Sastra Kritis 28. Pelembagaan dan Pengkomunikasian Kegiatan-kegiatan Sastra Jawa Serta Penentuan Hari Sastra Jawa Panitia Peringatan Pujangga Besar Ronggowarsito, Jurusan Sastra Jawa (1980) 29. Cerita Kentrung Sebagai Warisan Tradisi Indonesia Circle 7 (20), 25-29 (1979) 30. Citra Pangeran Syarif Hasyim Al-Qudsi dalam Perang Banjar Jumal Pengajian Melayu 8, 55-70 (1998) 31. Mitos Dewi Sri dalam Cerita Kentrung Tantangan Kemanusiaan Universal: Antologi Filsafat, Budaya, Sejarah Politik (1992) 32. Sastra Melayu-Tionghoa di Malang Penerbit The Paragon Press (1992) 7.2 Metode penulisan yang dilakukan Prof. Dr. Suripan Sadi Hutomo dalam karya-karyanya. Penulisan dengan berdasar pada hasil penelitian Kualitatif merupakan metode fokus yang dilakukannya dengan melibatkan interpretasi dan pendekatan ilmiah pada materi subyek Prof. Dr. Suripan Sadi Hutomo berusaha mengerti dan menginterpretasi fenomena. Penelitian kualitatif dengan melibatkan studi mengkoleksi variasi-variasi empiris. Interview sejarah interaksional Prof Dr. Suripan Sadi Hutomo sebagai seorang yang profesional mampu melakukan dan mengambil data prinsipnya sebagai peneliti tunggal dalam segala aspeknya. Dalam penelitian naskah sampai menghasilkan buku menerapkan kajian hermeneutik. Kajian ini merupakan ilmu untuk menafsirkan guna memahami sesuatu yang sifatnya abstrak dan gelap menjadi lebih terang mampu menjelaskan persoalan yang semula bersifat abstrak. Kajian hermeneutika ini suatu teknik atau seni penafsiran teks untuk memahami makna yang tersembunyi dibaliknya. (Pradoko, 2017) Prof. Dr .Suripan Sadi Hutomo dalam hal ini berhasil menuliskan karyanya dari wujud teks kuna Babad Demak Pasisiran. Prof. Dr. Suripan Sadi Hutomo disamping menerapkan kajian Hermeneutika juga menerapkan kajian fenomenologi dalam menulis karya karya seperti Kentrung Warisan Tradisi Lisan Jawa. Kajian fenomenologi ini adalah ilmu yang mempelajari proses kesadaran manusia untuk melihat
Teori Kajian Sastra Bandingan gejala/ fenomena yang tampak didepan mata. Fenomena beserta kejadiannya tidak hanya dilihat dari kulit luarnya saja akan tetapi melihat apa yang ada dibalik yang tampak. (Sutiyono dalam Pradoko, 2017) 7.3 Kajian Teori Prof Dr. Suripan Sadi Hutomo dalam karya karyanya Kumpulan geguritan angin sumilir terdiri 45 geguritan dan dibagi beberapa tema. Kumpulan geguritan ini menggunakan bahasa figurati£ atau disebut majas yakni mempunyai kegunaan dalam menambah keindahannya sebuah karya sastra disamping membuat indah hasil geguritan. Karya geguritan ini telah diteliti bahwasanya dalam penelitian karya ini Prof. Dr. Suripan Sadi Hutomo menggunakan teori majas perbandingan, majas metafora, majas perumpamaan epos, majas personifikasi, majas metonimia, majas sinekdoke, majas aliguri. Prof. Dr. Suripan Sadi Hutomo dalam menulis geguritan angin sumilir dengan menerapkan teori analisis struktural dengan pendekatan stilistika agar geguritan ini menarik para pembaca, membangkitkan imajinasi visual juga memberi penjelasan ide-ide, menyamakan permasalahan, antara yang satu dengan yang lain dan menggambarkan maksud yang luas, memakai bahasa yang padat singkat agar jelas (Nurul, 2012). Beberapa hasil karya Prof. Dr. Suripan Sadi Hutomo ternyata menerapkan beberapa model teori. Hal ini bisa dilihat dalam hasil penelitian Kesusasteraan J awa Pasisiran Babad Demak. Dalam membahas Babad Demak ini, Prof. Dr. Suripan Sadi Hutomo menggunakan penelitian filologi. Hal ini disebabkan hasil karya Babad Demak merupakan hasil Kesusasteraan Jawa Pasisiran. Karya ini ditulis dalam aksara Arab Pegon dan aksara Arab Gundlul. Pada kenyataannya naskah Babad Demak Pesisiran telah banyak halaman yang hilang dan rusak. Teori yang digunakan oleh Prof. Dr. Suripan Sadi Hutomo adalah teori filologi karena filologi merupakan ilmu yang menyelidiki perkembangan kerohanian suatu bangsa dan kekhususannya atau yang menyelidiki kebudayaan berdasarkan bahasa dan kesusasteraannya (Sulastri, 1994). Filologi merupakan ilmu yang berhubungan dengan karya masa lampau yang berupa tulisan. Studi terhadap karya tulis masa lampau 95
96 Teori Kajian Sastra Kritis dilakukan karena dalam tulisan masa lampau merupakan peninggalan yang mampu menginformasikan buah pikiran, perasaaan dan informasi yang tertulis dalam naskah. Penelitian naskah Babad Demak Pasisiran. Prof. Dr. Suripan Sadi Hutomo menerapkan beberapa tokoh dalam teori filologi yaitu Teori Filologi Paul Maas. Teori Filologi Paul Maas digunakan untuk pedoman penggarapan naskah. Menurut Paul Maas (1972:22) naskah yang ditransliterasikan perlu diberi tanda-tanda. Penggunaan teori filologi oleh Paul Maas ini sangat relevan sebagai model sebab dalam transliterasi naskah perlu ada kritik teks. Dalam naskah babad Demak ini hanya satu naskah, dan bagian naskah yang rusak hanya satu yakni dibagian pertama adalah tanda ( __ ).Hal ini menjelaskan bahwa dalam kurung itu telah rusak. Pendapat Paul Maas tersebut relevan dengan teori filologi bahwa dalam teori filologi ada istilah-istilah terminologi yang dipergunakan, (Saidi Saleh, 1981) antara lain: 1. Autograph yaitu naskah asli. Naskah yang ditulis oleh pengarangnya sendiri. 2. Constitusio Textus yaitu penetapan teks. 3. Recensio yaitu pertimbangan atau penilaian naskah. 4. Examinatio yaitu menguji naskah. 5. Corruptela yaitu kata-kata yang harus diperbaiki disebut Conjuntura. 6. Lacuna yaitu kata-kata yang tidak ditulis karena dilampaui (hilang atau 7. kosong). Interpolatio yaitu kata yang sebenarnya tidak ada tetapi disisipkan oleh penulis / penyalin. 8. Variant yaitu apabila ada dua kata yang berbeda tetapi tidak diketahui mana yang betul maka keduanya harus disisipkan. 9. Crux yaitu suatu bagian karangan yang gelap tetapi tidak dapat peneliti memperbaiki maka dibiarkan seperti apa adanya. Prof. Dr. Suripan Sadi Hutomo dalam penelitian Babad Demak ternyata juga menerapkan teori struktural. Analisis struktural merupakan salah satu kajian kesusasteraan yang menitikberatkan pada hubungan antar unsur pembangun karya sastra. Pendekatan pada struktur karya sastra dilakukan untuk mengkaji unsur intrinsik yang terdapat dalam karya sastra.
Teori Kajian Sastra Bandingan Analisis struktur bukan hanya menyebutkan unsur-unsur tertentu dalam karya sastra namun lebih menunjukkan hubungan antar unsur dalam karya sastra tersebut dan apa yang diberikan terhadap tujuan estetik dan makna keseluruhan yang ingin dicapai. Analisis struktural ini bertujuan untuk menelaah sedalam mungkin unsur-unsur intrinsik karya sastra dan mencari keterjalinan antar unsur yang membentuk karya sastra. Teori struktural digunakan oleh Prof. Dr. Suripan Sadi Hutomo untuk menelaah unsur unsur yang terdapat dalam naskah Babad Demak Pasisiran. Berdasarkan teori ini, karya sastra menurut Prof. Dr. Suripan Sadi Hutomo adalah sebuah totalitas. Totalitas ini lebih penting daripada unsur-unsurnya. Totalitas ini dibangun oleh hubungan-hubungan yang ada antara unsur-unsurnya. Struktur yang ada di balik kenyataan empiris lebih penting daripada struktur permukaannya. Sebab yang terlihat adalah terdengar hanyalah merupakan hasil atau bukti adanya struktur. Penggunaan teori struktural dalam Babad Demak Pasisiran menurut beliau sangat relevan sesuai pandangan dengan filologi modern yaitu memandang sebuah naskah sebagai karya sastra yang otonom. Prof. Dr. Suripan Sadi Hutomo menerapkan teori struktural karena berdasarkan (Teeuw, 1984). Setiap naskah atau teks adalah sebuah benda pakai yang dalam penyambutannya ditafsirkan dan dihayati sesuai dengan keperluan dan minat pembaca serta manfaat naskah atau teks tersebut (Sulastin, 1981:256). Variasi-variasi dalam naskah dapat dipandang sebagai penciptaan kembali atau pengkhayatan oleh masyarakat pembaca berturut turut. Teori-Teori lain yang digunakan oleh Prof. Dr. Suripan Sadi Hutomo antara lain: Teori Purbacaraka (1952: 10), Teori Harjowiraga, Teori Suminto. Teori Purbacaraka diterapkan dengan naskah terse but ten tang hubungannya dengan bahasa Pasisiran sedang Teori Harjowiraga digunakan untuk menganalisis puisi dalam naskah Babad Demak. Menurut Harjowiraga, Babad yang besar itu untuk mengerti tembang macapat haruslah digubah berdasarkan aturan-aturan yang tertulis di dalam Patokang nyekar karaken yang artinya kaidah untuk menggubah tembang macapat. (Suripan, 1984). Teori Suminto (1957,1-2) digunakan untuk memahami unsur-unsur yang ada kaitannya dengan dakwah agama Islam. Menurut Suminto ada empat unsur dakwah yaitu Dai artinya orang yang memberi, Muuda' a alahi orang yang diberi dakwah. Dakwah adalah suatu pesan yang diberikan. Alat dakwah adalah alat yang digunakan untuk dakwah. 97
98 Teori Kajian Sastra Kritis Konsep teori lain yang diterapkan oleh Prof. Dr. Suripan Sadi Hutomo dalam penelitian yang berjudul Kentrung Warisan Tradisi Lisan Jawa menjelaskan cerita yang disampaikan secara lisan dihadapan sejumlah pendengar oleh orang yang bemama Dhalang Kentrung. Pertunjukan ini berlangsung dengan iringan bunyi-bunyian yang sederhana dan tidak disertai peragaan. Dalam penelitian ini Prof.Dr. Suripan Sadi Hutomo menerapkan Teori Von Sydow. Nama lengkapnya Carl Wilhelm Von Sydow seorang teoritikus besar dari Swedia di bidang Folklore yang bersifat Sejarah (Dundes,1965; 219) Prof. Dr. Suripan Sadi Hutomo menjelaskan pada salah satu karangannya bahwa didalam kebudayaan suatu bangsa selalu ada yang dinamakan active bearrets of tradition (Sydow,1948,11.18) artinya pemikul kebudayaan yang aktif dan pemikul kebudayaan yang pasif. Menurut Von Sydow jumlah pemikul kebudayaan yang aktif sangat sedikit. Bila orang ini kebetulan seorang dalang dan pindah tempat maka /1 the folklore may die out in that place" (Dundees, 1965;219) dan di tempat yang baru ia akan berperan seperti sedia kala. Hal itu tidak berarti bahwa di tempat yang ditinggalkannya itu lalu kehilangan. Pemikul kebudayaan yang aktif. Menurut Von Sydow mungkin saja sepeninggal dalang yang lama muncul dalang baru meniru segala gaya dan ceritanya dalang lama. Jadi tumbuh berkembangnya suatu kebudayaan tidaklah ditentukan oleh segelintir orang yang aktif kreatif. Menurut Von Sydow ada istilah olcotype istilah ini dipinjamkan dari ilmu botani (Sydow, 1948;46-47) yakni bervariasinya materi folklore dongeng misalnya karena pendongengnya mengadaptasi lingkungannya dan didalam mengadaptasi tersebut pendongeng melakukan pula seleksi secara alamiah. Pemikul kebudayaan yang aktif dalam hal ini dalang pendongeng di lingkungan ilmu folklore atau tradisi lisan belum banyak dikerjakan orang. Oleh karena itu Prof. Dr. Suripan Sadi Hutomo menyajikan life history yakni menyajikan beberapa dalang kentrung yang tergolong pemikul kebudayaan yang aktif akan dikembangkan dalam bentuk karangan lain. Konsep teori lain yang dikemukakan oleh Prof. Dr. Suripan Sadi Hutomo yakni sebuah konsep teori dalam Sastra Bandingan. Istilah sastra bandingan dalam tulisan ini ialah dari judul buku Merambah Matahari dalam suatu Sastra Bandingan atau Comparative Literature (Bahasa Perancis). Menurut sejarahnya sastra bandingan sebagai ilmu yang mempunyai dua aliran. Aliran pertama yaitu aliran Francis atau disebut aliran lama. Sastra
Teori Kajian Sastra Bandingan bandingan ini lahir di Prancis dan dipelopori oleh para pemikir Prancis. Aliran kedua dinamakan aliran Amerika atau disebut aliran baru. Seorang pelopor bemama Femand Baldensperger, Jean-Marie Carre, Paul Van Tieghem, MariusFrancois Guyard mengatakan bahwa sastra bandingan sebagai sesuatu yang berbeda dengan perbandingan kesusasteraan atau sastra umum. Dalam karangan ini juga terdapat studi mengenai pengaruh sejarah perkembangan kesusasteraan dan sejarah interpretasi kesusasteraan dari satu negara ke negara lain. Disamping itu ditekankan mengenai pentingnya kesusasteraan itu sendiri. Aliran Prancis berteori bahwa sastra bandingan adalah pembandingan sastra secara sistematis dari dua negara yang berlainan. Dalam hal perbandingan ini aliran Prancis lebih cenderung kepada hal-hal yang dapat dibuktikan dengan hal-hal yang nyata misalnya dokumen pribadi pengarang dan menolak sastra sebagai unsur utama dari kajian sastra bandingan serta meragukan kebiasaan membandingkan dua karya sastra yang hanya memperlihatkan analogi perbedaan saja. Prof. Dr. Suripan Sadi Hutomo disamping menjelaskan teori Prancis juga menjelaskan teori aliran Amerika yang mana dijelaskan bahwa sastra bandingan juga membandingkan sastra dengan bidang ilmu dan seni tertentu, misalnya membandingkan sastra dengan sejarah, falsafah, politik, ekonomi, sosiologi, seni lukis, seni musik, arsitektur, agama,dll. Prof. Dr. Suripan Sadi Hutomo dalam bukunya Mutiara yang Terlupakan Pengantar Studi Sastra lisan disebutkan bahwa dari hal ini ada dua aliran teori pertama Teori Monogenesis. Menurut Grimm, cerita rakyat khususnya dongeng yang bermoti£ sama itu berasal dari dongeng-dongeng dalam Bahasa Indo-Eropa. Teori ini dikenal sebagai Teori Indo-Eropa. Theodor Benfey mengemukakan pendapat bahwa dongeng dongeng yang bermoti£ sama tersebut dari India. Pendapat dua orang itu tidak disetujui oleh beberapa sarjana. Kajian teori yang lain pada karya yang berjudul Filologi Lisan (Telaah Teks Kentrung) Prof. Dr. Suripan Sadi Hutomo menerapkan teori filologi yang ditulis oleh Edward Yamaris dalam bukunya berjudul Filologi dan Cara Kerja Penelitian Filologi. Dalam majalah Bahasa dan Sastra No 1 th III (1975) lebih banyak memberi petunjuk cara kerja filologi dalam kaitan penelitian sastra lama (naskah). Menurut Websters New World Dictionary 99
100 Teori Kajian Sastra Kritis of the American Language (1964; 1099) kata Filologi itu berarti (1) Love of Learning, (2) Love of Literature. Menurut sejarahnya kata filologi itu berasal dari kata philain yang berarti to love dan ditambah dengan kata logos yang berarti word. Ilmu filologi adalah ilmu yang mencintai teks kuna maupun modem. Untuk bisa memahami suatu teks terlebih harus memahami bahasa Jaw a Daftar Pustaka Hutomo, Suripan Sadi. 1975. Telaah Kesusateraan ]awa Modern Pusat. Jakarta: Bumirestu. - - --. 1984, Penelitian Bahasa dan Sastra Babad Demak Pasisiran. Jakarta: Pusat Pembinaan dan Pengemangan Bahasa Departemen Pendidikan dan Kebudayaan. - - - -. 1991. Mutiara yang Terlupakan. Surabaya: Pengantar Studi Sastra lisan Hiski Komisariat Jawa Timur. - - - -. 1993. Merambah Matahari Sastra dalam Perbandingan. Surabaya: GayaMasa. - - - - . 1998. Kentrung Warisan Tradisi Lisan ]awa. Malang: Yayasan Mitra Alam Sejati. - - - - . 1999. Filologi Lisan Telaah Teks Kentrung. Jakarta: CV. Lautan Rezeki. Khafifah, Nurul. 2012. Majas dalam Kumpulan Geguritan Angin Sumilir Karya Suripan Sadi Hutomo. Semarang: Jurusan Bahasa dan Sastra Jawa Fakultas Bahasa dan Seni Universitas Negeri Semarang Nurgiyantoro, Burhan. 2015 Teori Kajian Fiksi. Yogyakarta: Gadjah Mada University Press: Pradoko, Susilo. 2017. Paradigma-Paradigma Kualitatif Untuk Penelitian Seni, Humaniora dan Budaya. Yogyakarta: Charissa Publisher. Saidi, Saleh 1981. Pengantar Filologi. Denpasar: Fakultas Sastra Universitas Udayana
Teori Kajian Sastra Bandingan Sutrisno dkk. 1994. Pengantar Filologi. Yogyakarta: Badan Penelitian dan Publikasi (BPPF) Seksi Filologi Fakultas Sastra Universitas Gadjah Mad a. Teeuw, A. 1994. Sastra dan Ilmu Sastra (Pengantar Teori Sastra). Jakarta: Girimukti Pusaka. ooOoo- 101
8 TEORI KAJIAN KRITIK SOSIOLOGI SASTRA Perspektif Sapardi Djoko Damono Oleh: Dr. Thera Widyastuti FIB Universitas Indonesia Hiski Komisariat Universitas Indonesia 8.1 Pendahuluan Sapardi Djoko Damono adalah seorang sastrawan terkenal Indonesia. Beliau kerap dipanggil SDD. Sapardi dikenal lewat puisi-puisinya yang diciptakannya dengan menggunakan kata-kata sederhana, dan rasional. Dalam ranah sastra Indonesia, H.B Jasin memasukan Sapardi menjadi bagian dari kelompok penyair Indonesia Angkatan 1966. Sapardi Djoko Damono lahir pada tanggal20 Maret 1940 di Surakarta, Jawa Tengah, merupakan anak dari pasanganMangunSadyoko dan Sa pariah. Ayahnya adalah seorang abdi dalem di Keraton Kasunanan Surakarta, dan kemudian mengundurkan diri untuk bekerja sebagai pegawai rendah di Jawatan Pekerjaan Umum. Awal karir menulis Sapardi dimulai dari bangku sekolah menengah pertama di Surakarta, karyanya mulai dikirimkan ke majalah-majalah an tara lain majalah Taman Putra yang berbahasa Jawa. Kesukaannya menulis semakin berkembang ketika dia kuliah di Fakultas Sastra Universitas Gadjah Mada, dan lulus pada tahun 1964. Sempat mengajar di beberapa tempat, antara lain di IKIP Malang pada tahun 1964-1968, dan di Fakultas Sastra Universitas Diponegoro pada tahun 1968-1974, dan akhirnya mengajar di Fakultas Sastra (sekarang Fakultas Ilmu Pengetahuan Budaya) Universitas mdonesia pada tahun 1974-2005. Pada tahun 1995, Sapardi dikukuhkan
104 Teori Kajian Sastra Kritis menjadi guru besar ilmu sastra di Fakultas Sastra Universitas Indonesia, dan menjadi Dekan Fakultas Sastra Universitas Indonesia periode 1995-1999. Sapardi Djoko Damono memiliki minat terhadap seni, antara lain seni tari, seni musik, seni teater, dan seni sastra. Dari kemampuannya di bidang seni, tampaknya seni sastra yang paling menonjol dimilikinya. Tidak hanya puisi, namun cerita pendek dan novel juga ditulisnya. Karyanya berupa kumpulan puisi berjudul "Duka-Mu Abadi" ditulis pada tahun 1969 oleh beberapa kritikus sastra dianggap sebagai kelahiran kembali puisi lirik Indonesia. Berbagai kalangan memberikan apresiasi kepada karya-karya Sapardi Djoko Damono dengan pemberian penghargaan-penghargaan, antara lain: 1) Cultural Award dari Australia pada tahun 1978. 2) Anugerah Puisi-Puisi Putera II dari Malaysia atas bukunya yang berjudul "Sihir Hujan dari Malaysia" pada tahun 1983. 3) Penghargaan at as bukunya berjud ul 2 Perahu Kertas2 dari Dewan Kesenian Jakarta pada tahun 1984. 4) Penghargaan Penulis Asia Tenggara (The S.E.A Write Award) dari kerajaan Thailand pada tahun 1986. 5) Anugerah Seni dari Departemen Pendidikan dan Kebudayaan pada tahun 1990. 6) Kalyana Kretya dari Menteri Riset dan Teknologi Republik Indonesia diraih pada tahun 1996. 7) Satya Lencana Kebudayaan dari Presiden Republik Indonesia pada tahun2002. 8) Achmad Bakrie Award bidang kesusasteraan pada tahun 2003. 9) Khatulistiwa Literary Award bidang nonfiksi untuk karyanya berjudul 2Puisi Indonesia Sebelum Kemerdekaan 2 pada tahun 2004. 10) Penghargaan untuk Pencapaian Seumur Hidup dalam Bidang Sastra dan Pemikiran Budaya dari Akademi Jakarta diraih pada 2012. 11) Habibie Award pada tahun 2016. 12) Penghargaan Pencapaian Seumur Hid up dari Fakultas Ilmu Pengetahuan Budaya Universitas Indonesia pada tahun 2017. 13) Asean Book Award pada tahun 2018, untuk novelnya berjudul 2Yang Fana Adalah Waktu 2 di Kuala Lumpur International Book Fair.
Teori Kajian Kritik Sosiologi Sastra Kecintaan Sapardi pada sastra membuatnya berkecimpung di beberapa jumal sastra, antara lain menjadi redaktur majalah Horison (majalah khusus memuat karya sastra Indonesia), pengelola rubrik puisi pada majalah Basis (majalah kebudyaan di Indonesia), dan jumal Kalam. Sapardi juga bergiat menjadi Direktur Pelaksana Yayasan Indonesia Jakarta (1973-1980), Sekretaris Yayasan Dokumentasi Sastra H.B. Jassin (1975), dan anggota Dewan Kesenian Jakarta (1977 -1979). Sapardi juga pelopor berdirinya Himpunan Sarjana-Kesusastraan Indonesia (HISKI), yaitu organisasi profesi kesusastraan di Indonesia, pada 1988. Di samping itu, Sapardi menjadi anggota Himpunan Pembina Bahasa Indonesia (HPBI), dan Koninklijk Instituut vor Taal Land-en Volkenkunde (KITL V) yaitu Lembaga Ilmu Bahasa, Negara dan Antropologi Kerajaan Belanda yang berdiri sejak tahun 1851. 8.2 Karya-Karya Semasa hidupnya, Sapardi Djoko Damono banyak menghasilkan karya, tidak hanya karya sastra tetapi juga karya non sastra. Beberapa karya Sapardi Djoko Damono berupa puisi, cerita pendek, dan novel, dan juga essai. Beliau juga aktif menulis di kolom-kolom surat kabar, termasuk kolom sepak bola. Karya-karya puisi Sapardi Djoko Damono yang sudah diterbitkan dirangkum dalam kumpulan puisi, antara lain: Duka-Mu Abadi (1969), Mata Pisau (1974), Akuarium (1974), Perahu Kertas (1983), Sihir Hujan (1984), Hujan Bulan Juni (1994), Arloji (1998), Ayat-ayat Api (2000), Mata Jendela (2001), Ada Berita Apa Hari Ini, Den Sastro? (2003), Mantra Orang Jawa (2005), Kolam (2010), Sutradara Itu Menghapus Dialog Kita (2012), Namaku Sita (2012), Babad Batu (2015), Perihal Gendis (2018), dan mBoel (2020). Karya-karya cerita pendek dan novel Sapardi Djoko Damono yang sudah diterbitkan, yaitu: Dongeng-dongeng Asia Untuk Anak-anak (1982), Membunuh Orang Gila (2003), Sup Gibran (201n Pengarang Belum Mati (2011), Pengarang Tak Pernah Mati (2011), Pengarang Telah Mati (2011), Pada Suatu Hari Nanti (2013), Jalan Lurus (2014), Arak-arakan (2014), Suti (2015), Sepasang Sepatu Tua (2019), Menghardik Gerimis (2019), dan Segi Tiga (2020). Kemudian karya triloginya berjudul Trilogi Soekram (2015), dan Hujan Bulan Juni (2015) 105
106 Teori Kajian Sastra Kritis dimana terdiri dari karya yang berdiri sendiri yaitu Hujan Bulan Juni (2015), Pingkan Melipat ]arak (2015), dan yang Fana Adalah Waktu (2015). Selain itu, beliau juga menerjemahkan berbagai karya penulis asing ke dalam bahasa Indonesia, antara lain novel: Lelaki Tua dan Laut karya Ernest Hemingway (1973), Sepilihan Sajak George Seferis karya George Seferis (1975), Puisi Klasik Cina (1976), Lirik Klasik Farsi (1977), dan Afrika yang Resah: Nyanyian Lawino dan Nyanyian Ocol karya Okot p'Bitek (1988), Sayap-sayap Patah karya Kahlil Gibran (2008), drama : Daisy Manis karya Hemi James (1975), Duka Cita bagi Elektra (merupakan trilogi drama) karya Eugene O'Neill (1991), dan Sandiwara-sandiwara Ibsen (trilogi drama berjudul Tiang tiang Masyarakat, Bebek Liar, dan Rumah Hantu) karya Henrik Ibsen (1991), Pembunuhan di Katedral karya Thomas Steam Eliot (2015). Beberapa tulisan-tulisan Sapardi Djoko Damono mengenai sastra juga sudah diterbitkan antara lain: Sosiologi Sastra: Sebuah Pengantar Ringkas (1978), Novel Sastra Indonesia Sebelum Perang (1979), Kesusastraan Indonesia Modern: Beberapa Catatan (1983), Novel Jawa Tahun 1950-an: Telaah, Fungsi, dan Isi (1993), Sihir Rendra: Permainan Makna (1999), Politik Ideologi dan Sastra Hibrida (1999), Puisi Indonesia Sebelum Kemerdekaan: Sebuah Catatan Awal (2004), Pegangan Penelitian Sastra Bandingan (2005), Kebudayaan Populer di Sekitar Kita (2011), Alih Wahana (2013), Bilang Begini, Maksudnya Begitu (2014), dan Tirani Demokrasi (2014). Berikut beberapa karya Sapardi yang diterjemahkan ke dalam Bahasa Inggris, yaitu Water Color Poems (1986) diterjemahkan oleh J.H. McGlynn, Suddenly The Night: The Poetry of Sapardi Djoko Damono (1988) diterjemahkan oleh J.H. McGlynn, Black Magic Rain diterjemahkan oleh Harry G. Aveling, Before Dawn: The Poetry of Sapardi Djoko Damono (2005) diterjemahkan oleh J.H. McGlynn. Di samping itu, karya-karya Sapardi Djoko Damono sudah diterjemahkan ke dalam bahasa Inggris, Belanda, Cina, Jepang, Perancis, Urdu, Hindi, Jerman, dan Arab. Pada tahun 1986, tiga buah esai dan sejumlah sajak Sapardi diterjemahkan dan diterbitkan di Jepang. Sapardi juga menjadi country editor untuk majalah Tenggara di Kuala Lumpur, Malaysia. Selain itu, Sapardi menjadi editor buku Seni dalam Masyarakat bersama Edi Setyawati pada tahun 1983, dan H.B.Jassin 70 Tahun pada tahun 1987.
Teori Kajian Kritik Sosiologi Sastra Puisi Puisi-puisi Sapardi Djoko Damono dikenal sebagai puisi romantis dengan penggunaan kata-kata sederhana namun mampu menggugah perasaan yang membacanya. Sapardi mengamati kehidupan di sekitamya, dan dituangkan ke dalam puisinya. Sapardi tiada henti menerbitkan kumpulan puisi. Hal ini menunjukan kekonsistenan dirinya terhadap genre puisi, di samping berbagai telaah puisi yang dibuat untuk kalangan akademisi. Kepeduliannya terhadap puisi karena ia ingin terus mengasah kepekaan indra dan ketrampilan berbahasanya (Triadnyani, 2021:61). Puisi sebagai karya sastra yang mempunyai nilai seni, dan ekspresi, serta dapat dinikmati oleh pembacanya. Puisi itu sendiri dapat dikaji dari berbagai aspek, struktur, unsur kepuitisan yang merangsang imajinasi pancaindera dalam susunan berirama (Pradopo, 1994). Puisi adalah karya sastra yang menjadi ungkapan perasaan dari penyair, dimana bahasa yang digunakan ringkas tetapi kaya makna. Penyampaian makna di dalam puisi berbeda dengan karya sastra lainnya. Menurut Sapardi, proses penulisan sebuah sajak baru berakhir apabila dalam kata-kata yang dipermainkan tersusun persitiwa yang rasanya pernah dialami, dan sekarang ternyata mengandung makna. Makna itu sendiri sering sulit untuk disampaikan, atau dicapai dengan cara lain. Oleh karena itu, peristiwa dalam dunia kata itu sangat penting, setidaknya sama penting dengan makna yang dikandungnya (Damono dalam Sunu, 2021: 215). Kecintaan Sapardi kepada alam memberikan ruang luas untuk menciptakan puisi-puisi yang menghubungkan romantika antara alam dan manusia, alam dan tumbuhan, alam dan hewan. Hujan Bulan Juni, dan Hanya merupakan salahsatu dari karya Sapardi yang menampilkan penggambaran alam. 8.3 Sosiologi Sastra Beberapa pakar berpendapat bahwa pendekatan terhadap sastra dengan meninjau berbagai aspek kemasyarakatan disebut sosiologi sastra. Sosiologi dan sastra mempunyai urusan dengan manusia dalam masyarakat: usaha manusia untuk menyesuaikan diri dan usahanya untuk mengubah masyarakat itu. Sosiologi dan sastra berbagi masalah yang sama. Baik sosiologi ataupun sastra memiliki objek pembahasan yang sama, yaitu memahami hubungan yang muncul diantara manusia, dan 107
108 Teori Kajian Sastra Kritis proses yang muncul dalam hubungan-hubungan tersebut (Damono, 1978: 7). Berdasarkan hal tersebut diatas, maka sosiologi sastra dapat digunakan sebagai pendekatan interdisipliner. Sapardi Djoko Damono adalah salah seorang akademikus yang mengembangkan sosiologi sastra di Indonesia. Pandangan Sapardi mengenai sosiologi sastra mencerminkan pemikirannya bahwa sosiologi dan satra saling melengkapi, dimana sosiologi dapat memberikan penjelasan yang bermanfaat tentang sastra, dan bahkan tanpa sosiologi pemahaman kita mengenai sastra belum lengkap (Damono, 1978: 8). Pemahaman terhadap sosiologi sastra tidak dapat dilepaskan dari pembatasan masalah sosiologi sastra itu sendiri. Wellek dan Warren membuat batasan masalah dalam sosiologi sastra yang menitikberatkan pada masalah sosial yang tersirat di dalam sebuah karya sastra. Hal ini tidak jauh berbeda dengan pendapat Watt (dalam Damono, 1978: 3-4) bahwa telaah sosiologi sastra itu mencakup tiga hal: (1) konteks sosial pengarang, yang mengaitkan kedudukan sosial pengarang dan masyarakat pembaca, (2) sastra sebagai cermin masyarakat, dimana karya sastra dianggap sebagai penggambaran ulang kenyataan yang terjadi di masyarakat, dan (3) fungsi sosial sastra, yang menghubungkan nilai sosial, dan pengaruh nilai sosial itu terhadap sebuah karya sastra. 8.4 Kritik Sastra Menurut Sapardi (dalam Yudiono, 2009: x), bahwa kritik sastra ditulis setelah karya sastra ada. Jika dalam pengertian kritik termasuk teori, maka teori disusun berdasarkan karya sastra yang sudah ada sebelumnya. Jauh sebelum berkembangnya kritik sastra, karya sastra sudah ditulis - da...,_ terus ditulis tanpa memedulikan kritik yang ditujukan padanya. Disadari atau tidak, kritik sastra ditulis berdasarkan teori yang sudah ada sebelumnya meskipun dalam perkembangannya para kritikus juga berupaya untuk menyusun teori yang sesuai dengan benda budaya yang dibincangkannya. Bila melihat sejarah bagaimana kritik sastra mulai diperkenalkan di kalangan mahasiswa, khususnya di Fakultas Sastra Universitas Indonesia, berawal dari perdebatan di kalangan kritikus, kelompok sastrawan, dan peneliti sastra mengenai kritik sastra, hingga akhimya dirumuskan
Teori Kajian Kritik Sosiologi Sastra pendapat oleh M. Saleh Saad, M.S. Hutagalung, Lukman Ali, dan S. Effendi bahwa sepatutnya telaah dan kritik sastra mengarah pada karya sastra sebagai suatu totalitas yang dibangun oleh berbagai unsur intrinsik, dimana satu dengan lainnya saling berhubungan secara fungsional dalam menyampaikan amanat tertentu. Pendapat ini awal mula disampaikan pada Simposium Bahasa dan Kesusastraan Indonesia pada 1966, dan pada acara Diskusi Kritik Sastra pada 1968. Setelah acara diskusi tahun 1968 tersebut, perbincangan kritik dan teori sastra menjadi isu penting, dimana terjadi polemik antara pendukung kritik akademis (Aliran Rawamangun) dan pendukung kritik sastra melalui metode ganzheit (Metode Kritik Ganzheit). Kemudian pengajaran kritik dan teori sastra mulai mendapat perhatian serius di Fakultas Sastra Universitas Indonesia dengan mencoba merumuskan prinsip, dan ukuran yang boleh digunakan di dalam menulis karya sastra, dimana pengajaran kritik sastra di dalamnya mencakupi pembicaraan teori sastra. Aliran Rawamangun memposisikan sebagai aliran yang dikenal di berbagai institut dan universitas di Indonesia karena berbagai penataran sastra sering diselenggarakan atas kerjasama Fakultas Sastra Universitas Indonesia dan Pusat Pembinaan dan Pengembangan Bahasa yang diikuti peserta dari berbagai universitas di Indonesia sehingga mempercepat penyebaran pengaruh aliran ini. Di samping itu, mata kuliah kritik sastra menjadi salahsatu bagian penting dalam kurikulum institusi pendidikan sastra di Indonesia, yang telah mewajibkan semua institusi menyertakan kuliah kritik satra (Mahayana, 2021: 81-83). Perkembangan kritik sastra di Indonesia juga menarik minat Sapardi dengan membuka mata kuliah Sosiologi Sastra dan Sastra Bandingan bagi mahasiswa di Fakultas Sastra Universitas Indonesia. Sebagai dosen, Sapardi mengajarkan kedua mata kuliah tersebut dan memperkenalkan model kritik sastra dengan pendekatan ekstrinsik, dan mengurangi pendekatan intrinsik. 8.5 Alih Wahana Alih wahana adalah proses pengalihan dari satu jenis medium, ke dalam medium lain untuk mengungkapkan perasaan, mencapai, menunjukan, a tau memamerkan (Damono, 2018: 9). Lebih lanjut, Sapardi berpendapat bahwa alih wahana bukan hanya terjadi buku menjadi film, lagu yang terinsiprasi 109
110 Teori Kajian Sastra Kritis dari puisi, ataupun kartun menjadi sebuah karakter animasi. Alih wahana terjadi sebagai wujud dari pergerakan budaya yang dinamis, menandakan bahwa kebudayaan tidak pernah berdiam a tau memadat dalam suatu kaidah tertentu. Beberapa istilah yang ditemui dalam alih wahana adalah ekranisasi (pengalihan dari suatu benda seni ke film), musikalisasi (pengalihan puisi menjadi musik), dramatisasi (pengubahan dari karya seni ke drama), dan novelisasi (kegiatan mengubah film ke novel). Sebuah karya sastra dapat digubah menjadi nyanyian, lukisan, sebaliknya. Musikalisasi puisi banyak dilakukan di Indonesia, dan termasuk salahsatu jenis alih wahana. Kegiatanini sudah lama dilakukan dimana-mana. Penyaduran karya sastra ke bentuk berbeda dari sumbernya, puisi menjadi prosa atau sebaliknya, dan selanjutnya tanpa mengadakan perubahan atas beberapa unsurnya seperti latar, penokohan, dan alur (Damono, 2005: 106- 109).Sapardi berperan besar dalam mempopulerkan musikalisasi puisi di Indonesia, dan banyak puisi Sapardi yang dimusikalisasikan. Ada empat album musikalisasi puisi Sapardi, yaitu Hujan Bulan ]uni (1989), Hujan dalam Komposisi (1996), Cadis Kecil (2006), dan Becoming Dew (2007) (Muslim, 2021: 140). Salahsatu puisi Sapardi berjudul Hujan Bulan Juni ditulis tahun 1989, kemudian digubah menjadi lagu oleh Reda Gaudiamo dan Ari Malibu, keduanya mahasiswa Fakultas Sastra Universitas Indonesia dalam acara Pekan Apresiasi Sastra tahun 1989. Pada tahun 1994, Hujan Bulan Juni menjadi judul buku kumpulan puisi Sapardi. Tahun 2011, terbit komik Hujan Bulan Juni yang dikomikalisasi oleh komikus Mansyur Daman dan Beng Rahadian. Selanjutnya, Hujan Bulan ]uni ditulis oleh Sapardi menjadi novel tiga jilid pada tahun 2015. Terbit buku mewarnai Hujan Bulan Juni pada tahun 2016. Gambar-gambar hitam putih dalam buku ini dikerjakan oleh mahasiswa Desain Komunikasi Visual Institut Kesenian Jakarta. Pada tahun 2017, Hujan Bulan Juni difilmkan oleh sutradara Reni Nurcahyo Hestu Saputra. Ketika terjadi peralihan wahana, maka terjadi perubahan dari struktur yang satu ke struktur yang lain. Unsur-unsurnya menjadi berubah dan interaksi antar unsurnya juga berubah. Selanjtunya, perlu dilakukan adaptasi terhadap unsur-unsur, bila unsur semula diperlukan mungkin tidak diperlukan lagi dalam struktur media yang baru, begitu pula sebaliknya, ada unsur-
Teori Kajian Kritik Sosiologi Sastra unsur yang harus ditambahkan. Peralihawahanan membuka peluang untuk 'terjemahan' yang baru dan memperkaya karya itu sendiri. 8.6 Penutup Kepergian Sapardi Djoko Damono pada tanggal 19 Juli 2020 di Tangerang Selatan memberikan duka sangat mendalam bagi kalangan dunia sastra di Indonesia. Sapardi adalah seorang sastrawan besar, puisi-puisinya yang sederhana namun penuh dengan makna kehidupan telah memberikan "rasa" bagi pembacanya. Meski waktu untuk Sapardi di dunia sudah usai, namun karya-karyanya tetap abadi. Daftar Pustaka Buku: Damono, Sapardi Djoko. (1978). Sosiologi Sastra, Sebuah Pengantar Ringkas. Jakarta: Pusat Pembinaan dan Pengembangan Bahasa Departemen Pendidikan dan Kebudayaan. _____ . (2003). Puisi Indonesia Sebelum Kemerdekaan, Sebuah Catatan Awal. Jakarta: Pusat Bahasa. _____ . (2005). Pegangan Penelitian Sastra Bandingan. Jakarta: Pusat Bahasa. _____ . (2018). Alih Wahana. Jakarta: PT Gramedia Pustaka Utama. _____ . (2019). Bilang Begini Maksudnya Begitu. Jakarta: PT Gramedia Pustaka Utama. K.S. Yudiono. (2009). Kajian Kritik Sastra Indonesia. Jakarta: PT Gramedia Widiasarana Indonesia. Mahayana, Maman S. (2021). "Kritik Sastra Selera Indonesia" dalam Meneroka Sapardi (ed. M. Yoesoef dkk). Jakarta: PT Gramedia Pustaka Utama. Muslim, Umar M. (2021). "Memusikalisasi Puisi Sapardi" dalam Meneroka Sapardi (ed. M. Yoesoef dkk). Jakarta: PT Gramedia Pustaka Utama. Pradopo, Rachmat Djoko. (1994). Prinsip-prinsip Kritik Sastra. Yogjakarta: Gadjah Mada University Press. 111
112 Teori Kajian Sastra Kritis Sugono, Dendy dkk (ed). (2002). Setengah Abad Kiprah Kebahasaan dan Kesastraan Indonesia 1947-1997. Jakarta: Pusat Bahasa Departemen Pendidikan Nasional. Sumardjo, Jakob dan Saini K.M. (1988). Apresiasi Kesusastraan. Jakarta: PT Gramedia Pustaka Utama. Triadnyani, I Gusti Ayu Agung Mas. (2021 ). "Puisi Indonesia di Mata Sapardi Djoko Damono" dalam Meneroka Sapardi (ed. M. Yoesoef dkk). Jakarta: PT Gramedia Pustaka Utama. Wasono, Sunu. (2021). "Gaya Berpuisi Sapardi Djoko Damono" dalam Meneroka Sapardi (ed. M. Yoesoef dkk). Jakarta: PT Gramedia Pustaka Utama. Internet: Sapardi Djoko Damono dan Penghargaan Intemasionalnya oleh Miranti Kencana Wirawan, diunduh 15 Maret 2021. Dikenal Dunia Lewat Puisi Cinta, Inilah SDD oleh Tegar Haniv Alviandita, diunduh 17 Maret 2021. /rri.co.id/1539-humaniora/870097 j dikenal-dunia-lewat-puisi cinta-inilah-sdd Biografi Singkat Sapardi Djoko Damono, Penyair Legendaris Indonesia oleh Fitang Budhi Aditia, diunduh 25 Maret 2021. ooOoo-
9 TEOKI KAJIAN FORMULA SOSIOLOGI SASTRA LISAN Perspektif. Nani Tuloli Oleh: Sance A. Lamusu Universitas Negeri Gorontalo 9.1 Riwayat Hidup Berolah Sastra Prof. Dr. Nani Tuloli, adalah salah seorang tokoh sastra yang pertama di perguruan tinggi di Gorontalo. Prof. Dr. Nani Tuloli yang lahir di Gorontalo pada tanggal 1 Juni 1943 (77 tahun) telah banyak mengukir sejarah pengembangan sastra di Gorontalo khususnya di Fakultas 5astra Budaya (F5B) Universitas Negeri Gorontalo (UNG). Prof. Dr. Nani Tuloli menjadi dosen sejak tahun 1966 hingga saat ini masih menjadi tenaga dosen luar biasa di Jurusan Pendidikan Bahasa dan 5astra Indonesia F5B UNG . Pendidikan: 5ekolah Rakyat Pentadio tahun 1956; 5ekolah Menengah Pertama (5MP) II Gorontalo tahun 1959; 5ekolah Guru A (5GA) Negeri Gorontalo tahun 1962; IKIP Negeri Manado, Pendidikan 5arjana (51) Jurusan Pendidikan Bahasa Indonesia FK55-IKIP Manado pada tahun 1970. Post Graduate Training Programme of General and Austronesian Linguistics di Rijksuniversiteit Leiden tahun 1981. Pendidikan 53 ilmu sastra di Universitas Indonesia dengan predikat cumlaude tahun 1990. Memperoleh Guru Besar tahun 1993. Pendidikan tambahan (kursus, penataran dan latihan) : (1) Latihan Penelitian Ilmu-Ilmu 5osial, Pusat Latihan Penelitian Ilmu-Ilmu 5osial Banda Aceh tahun 1976; (2) Penataran 5astra Tahap I, Tugu Bogor 1977; (3) Penataran 5ash·a Tahap II, (Penelitian), Gorontalo 1979; (4) Penataran P3G I, Ujung Pandang 1979; (5) Kursus Bahasa Inggris Balai Bahasa IKIP Manado
114 Teori Kajian Sastra Kritis tahun 1979; (6) Penataran Pegawai Negeri, P4 Tipe A. Gorontalo tahun 1979; (7) Penataran P3G, Semarang 1982; (8) Belajar Jarak Jauh, Akta Mengajar V, Gorontalo 1983. Jabatan Akademis: (1) Dosen di Fakultas Keguruan Sastra Seni IKIP Manado, Jurusan Bahasa Indonesia, Pangkat Asisten E2/I, 1 Januari 1966; (2) Pindah ke IKIP Manado Cabang Gorontalo Golongan III/ a 1975, sejak tahun 1982 menjadi FKIP Unsrat; (3) Terhitung mulai tanggal1 April1988 naik pangkat ke golongan IV jb; (4) Golongan IV/ c tahun 1995; (5) Golongan IV/ d tahun 1998; (6) Golongan IV/ e tahun 2001. Jabatan Struktural: (1) Kepala Bidang Pengajaran IKIP Manado Cabang Gorontalo, 1977-1980; (2) Sekretaris Pusat Penelitian Pendidikan dan Kebudayaan FKIP UNSRAT, 1982-1984; (3) Pembantu Dekan II FKIP UNSRAT, 1984-1986; (4) Sekretaris Jurusan Pendidikan Bahasa dan Seni FKIP UNSRAT, 1987-1989; (5) Ketua STKIP Gorontalo, 1993-2000; (6) Pjs Rektor IKIP Negeri Gorontalo, 2000-2002; (7)Kepala UPBJJ-UT Gorontalo, 2002-2004; (8) Anggota DPD-RI, 2004-2009. 9.2 Peran Tokoh Berorganisasi Sastra dan Sejenisnya Prof. Dr. Nani Tuloli adalah salah seorang tokoh yang gigih berjuang dalam hal kemaslahatan. Hubungannya dengan peran beliau dalam organisasi baik sastra maupun sejenisnya, Prof. Dr. Nani Tuloli adalah salah seorang yang sangat aktif antara lain dalam hal kegiatan ilmiah seperti kegiatan seminar kebahasaan dan kesastraan, sebagai berikut ini. 1) Bidang Pengajaran (Matakuliah yang diampu): a. Kemahiran/Kemampuan Berbahasa Indonesia b. Teori sastra c. d. Metodologi Penelitian e. Kritik Sastra f. Sejarah Sastra Ilumu Budaya Dasar 2) Bidang Penelitian a. Perkawinan Adat Malabit di Pulau Simeulue, 1976 b. Peraturan Masyarakat Desa Dembe 1, Kotamadya Gorontalo, 1977
Teori Kajian Formula Sosiologi Sastra Lisan c. Ragam Sastra Daerah Gorontalo dalam rangka Penataran Sastra yang diselenggarakan oleh Pusat Pembinaan dan Pengembangan Bahasa,1979 d. Fungsi Sastra Lisan Gorontalo, sebagai lanjutan Penataran Sastra, 1982 e. Minat Baca Siswa SMTA Kotamadya Gorontalo, 1982 f. Sastra Lisan Gorontalo, 1983 g. Pengajaran Sastra di SMTA Kotamadya dan Kabupaten Gorontalo, 1986 h. Riwayat Hidup Nani Wartabone, 1986 3) Karya Tulis: a. Afiksasi Bahasa Daerah Gorontalo, 1970 (Skripsi) b. Perkawinan Adat Malabit Masyarakat Simeulue, 1977 c. Teori Sastra Lisan, 1982 d. Sejarah, Teori, dan Kritik Sastra, 1982 e. Nilai-Nilai Budaya dalam Sastra Daerah Gorontalo, 1983 f. Usaha Meningkatkan Proses Belajar-Mengajar Sastra Indonesia, 1983 g. Faktor-Faktor yang Diepertimbangkan dalam Memilih Bahan Pengajaran Bahasa dan Sastra, 1983 h. Anthologi of Asean Litertures, Oral Literature of Indonesia, tahun 1983 i. Te Ambalo, terjemahan 8 Cerita Rakyat Gorontalo, 1984 j. Sastra Daerah dalam Masyarakat dan Budaya Gorontalo, 1985 k. Teori Fiksi, 1986 1. Teori Puisi dan Pengajaran Puisi, 1987 m. Legende Rawe Saweri Gading dihubungkan dengan Peradabart Benda-Benda Alam di Gorontalo, 1987 n. Pembinaan Kemanusiaan Melalui Novel Indonesia, 1987 o. Usaha ke Arah Pengembangan Penelitian Sastra, 1988 p. Tanggomo Salah Satu Ragam Sastra Lisan Gorontalo" tahun 1991 (Diserasi) q. Cerita Rakyat Kepahlawana Gorontalo, tahun 1993 r. Khasanah Sastra Lisan" tahun 1995 s. t. Penyair dan Sajaknya" tahun 1999 Indonesian Heritage-Language and Literature, tahun 1998 115
116 Teori Kajian Sastra Kritis u. Teori Fiksi" tahun 2000 v. Sastra dalam Masyarakat Modern, tahun 2002 4) Simposium, Seminar, Lokakarya, Kongres, dan Konferensi a. Pemakalah pada Seminar Ilmu-Ilmu Sosial, Aceh, 12-15 Desember 1976 b. Peserta Simposium Dialek di Universitas Kebangsaan Malaysia, 3-9 Desember 1981 c. Peserta Pertemuan Sastra Melayu di Kuala Lumpur Malaysia, 10-17 Desember 1981 d. Pemakalah pada Kongres Bahasa Indonesia IV di Jakarta, 21-26 November 1983 e. Pemakalah pada Seminar Penulisan Bahan Pengajaran Bahasa dan Sastra di Yogyakarta, 30 Mei - 4 Juni 1983 f. Pemakalah pada Seminar Bahasa dan Sastra Daerah Wilayah Timur, di Ujung Pandang, 1985 g. Pemakalah pada Seminar Adat Daerah Gorontalo, 1986 h. Pemakalah pada Seminar Nasional Folktale Saweri Gading di Palu, 7-10 Agustus 1987 i. Pemakalah pada Kongres Bahasa Indonesia V di Jakarta, 28 Oktober- 2 November 1988 j. Pemakalah pada Seminar Nasional Peristiwa Patriotik 23 Januari 1942 di Jakarta, 1989 k. Pemakalah pada Kongres Bahasa Indonesia VI di Jakarta, 28 Oktober- 2 November 1993 l. Pemakalah pada Kongres Bahasa Indonesia VII di Jakarta, 28 Oktober- 2 November 1998 m. Pemakalah pada Kongres Bahasa Indonesia VIII di Jakarta, 28 Oktober- 2 November 2003 n. Pemakalah pada Seminar Nasional Bulan Bahasa yang diselenggarakan oleh Pascasarjana UNG, 2018 9.3 Pemikiran Tokoh Teoretik Tentang Kajian Sastra Pada disertasinya yang berjudul"Tanggomo Salah Satu Ragam Sastra Lisan Gorontalo" Prof. Dr. Nani Tuloli menggunakan teori Lord dan teori sosiologi sastra sebagai pendekatan.
Teori Kajian Formula Sosiologi Sastra Lisan 1). Teori Lord Teori Lord adalah salah satu pendekatan yang memperhatikan penciptaan puisi lisan yang didasarkan pada formula. Setiap pencerita sastra lisan telah menguasai bentuk-bentuk formula, yang siap pakai untuk memudahkan penciptaan cerita yang berbentuk puisi 1isan. Menurut konsep ini tidak terjadi penghafalan cerita oleh tukang cerita. Susunan cerita dalam larik-larik dan komposisi cerita lisan diciptakan oleh pencerita dengan menggunakan pola formula. Pencerita memiliki kebebasan untuk memilih dan memasangkan formula itu pada komposisi cerita di saat pertunjukan. Menurut Lord (1976: 54) dan Finnegen (1979: 63) bahwa teknik formula itu dikembangkan untuk melayani dirinya sebagai ahli (seniman). Selain itu, Lord dalam Foley (1981: 451) mengatakan bahwa pencerita mencoba mengingat frasa-frasa yang didengamya dari pencerita yang lain dan yang sebelumnya yang telah digunakan, seperti menggunakan ingatan (rimembering), menggunakan secara tanpa sadar ungkapan-ungkapan dalam ucapan biasa dan bukan menggunakan hafalan (memorization). Hal ini berarti bahwa pencerita, di samping mamptl mengingat formula yang sesuai dengan keinginannya pada saat menciptakan kembali cerita tersebut. Dalam menggunakan teori Lord sebagai sebuah pendekatan bahwa pada saat penciptaan atau penggubahan komposisi adalah hal yang penting karena setiap penceritaan menghasilkan ciptaan atau gubahan baru. Komposisi cerita digubah pada saat penceritaan a tau pertunjukan. Pencerita berperan sebagai penggubah, dan juga sebagai penyair. Oleh sebab itu, menjadi pencerita harus memiliki keterampilan, dan kemahiran dalam bercerita. Menurut Sweeney (1987: 33-34), tidak ada model komposisi yang dihafalkan secara pasti oleh pencerita. Perubahan komposisi selalu terjadi pada setiap pertunjukan menyesuaikan dengan konteks seperti keadaan tempat, audiens, serta waktu yang tersedia. Ketiadaan komposisi yang tetap tersebut, menyebabkan terjadinya variasi cerita yang menjadi ciri utama sastra lisan. Faktor lain yang menyebabkan variasi dalam komposisi dalam sastra lisan adalah daya cipta pencerita, variasi, dan ketidakstabilan audiens. Teeuw (1984: 299) mengatakan, bahwa timbulnya variasi itu menandakan sifat sastra lisan yang hidup, lincah, dan kontemporer. Dalam analisis komposisi cerita, teori Lord sebagai sebuah pen dekatan menitikberatkan persoalannya pa~a unsur-unsur formula, ekspresi formulaik; dan tema. 117
118 Teori Kajian Sastra Kritis Formula adalah kelompok kata yang secara teratur digunakan dalam kondisi matra yang sama untuk mengungkapkan ide pokok tertentu (Lord, 1976: 30). Formula muncul berkali-kali dalam cerita, yang terdiri atas frasa, klausa, atau larik. Dalam menghasilkan frasa terdapat dua cara yang digunakan pencerita yaitu: (1) mengingat frasa-faasa itu dan (2) menciptakannya melalui analogi dengan frasa-frasa lain yang telah ada (Lord, 1976: 43). Batasan formula yang menghubungkannya dengan kondisi matra agak sukar dipertahankan secara ketat. Menurut Tuloli (1991: 18) kondisi matra tersebut, tidak terdapat dalam sastra lisan Gorontalo. Ekspresi formulaik adalah larik atau setelah larik yang disusun sesuai pola formula (Lord, 1976: 4). Pola formula sebagai dasar pencerita dapat menyusun larik-larik dengan rapi dan cepat pada posisi tertentu. Penyusunan larik dengan formula ini terjadi proses penggantian, kombinasi, pembentukan model dan penambahan kata atau ungkapan baru pada pola formula sesuai dengan kebutuhan penceritaan atau penggubahan. Pencerita dapat membuat larik-larik terus-menerus sesuai dengan keinginan dan kreativitasnya (Finnegan (1979:59), dan Lord (1976: 47)). Tema adalah peristiwa atau adegan yang diulang dan bagian-bagian yang deskriptif dalam cerita (Lord, 1976: 4). Tema juga adalah kelompok ide yang secara teratur digunakan pada penciptaan suatu cerita dalam gaya formulaik. Tema tersusun dari adegan-adegan yang telah ada dalam pikiran pencerita dan digunakan untuk merakit cerita (Lord, 1976: 68). Dalam pikiran pencerita yang telah matang, tema mengalami perkembangan. Hal ini, disebabkan oleh sifat lentur formula yang digunakan dan juga disebabkan oleh pencerita yang tidak memakai formula yang sama pada saat penceritaan. Tema bukanlah kreasi seni yang sungguh-sungguh statis, melainkan kreasi seni yang hidup dan berubah serta dapat disesuaikan dengan situasi (Lord, 1976: 94). Mencermati uraian teori Lord sebagai sebuah pendekatan dapat menitikberatkan pad a em pat hal: (1) anal isis komposisi sastra lisan; (2) penciptaan komposisi sastra lisan; (3) variasi dalam cerita lisan; (4) ciri-ciri yang muncul dalam sastra lisan (Tuloli, 1991: 19)
Teori Kajian Formula Sosiologi Sastra Lisan 2) Teori Sosiologi Sastra Teori sosiologi sastra adalah salah satu pendekatan yang digunakan dalam penelitian ini yang didasarkan pada pandangan bahwa analisis sastra yang hanya mengkaji struktur, akan melepaskan karya sastra itu dari konteks sebenarnya dan fungsi sosialnya. Munculnya karya sastra mempunyai hubungan dengan faktor luar seperti kehidupan masyarakat dan budaya (Laurenson dan Swingewood, 1971: 91). Karya sastra lisan berada pada satu ragam tertentu dalam sastra lisan dan ragam itu terikat pada budaya masyarakat. Menurut Jason dan Segal (1977: 276) bahwa setiap budaya mempunyai ragam sastranya saendiri. Sejalan dengan itu, Sweeney (1980: 25) mengatakan bahwa pencerita dalam sastra lisan terikat pada norma norma dan nilai-nilai yang terdapat dalam masyarakatnya. Sosiologi sastra menurut Finnegan (1979: 24) membicarakan segi-segi kemasyarakatan, pengarang (status sosialnya, latarnya), karya sastra menyangkut peranan yang dimainkan oleh karya itu, pembaca atau pendengarnya yang menjadi sasaran penciptaan karya sastra. Selain itu, Wellek dan Austin Warren ( 1980: 102) mengemukakan bahwa sastra dapat dikaji dari pengaruh latar sosialnya, perubahan sosialnya, dan perkembangan sosialnya. Pada dasarnya terdapat tiga hal yang menyangkut sosiologi sastra yaitu: (1) sosiologi pengarang; (2) sosiologi karya sastra; dan (3) sosiologi masyarakat atau pengaruh sastra terhadap masyarakatnya, pembacanya, dan atau pendengarnya (sastra Lisan). Pengarang (pencerita) tidak hanya dipengaruhi oleh masyarakatnya tetapi dapat pula mempengaruhi masyarakatnya. Seni bukan semata-mata menghidupkan kehidupan, tetapi juga membentuk kehidupan itu sendiri. Seseorang dapat membentuk pola hidupnya berdasarkan tokoh dalam fiksi yang dikaguminya. Menurut Tuloli (1991: 20) terdapat dua cara utuk menganalisis karya sastra dengan menggunakan teori sosiologi sastra sebagai sebuah pendekatan yaitu: (1) analisis yang dimulai dari karya sastra lalu menghubungkannya dengan masyarakat dan budaya; dan (2) analisis dimulai dari lingkungan atau konteks masyarakat lalu menghubungkan faktor-faktor luar dengan yang terdapat dalam karya sastra. 3) Pidato Pengukuhan Guru Besar Pidato pengukuhan guru besar oleh Prof. Dr. Nani Tuloli yang diberi judul uTanggomo Salah Satu Ragam Sastra Lisan Gorontalo" (1990) mengutarakan bahwa dalam kehidupan sastra lisan di Gorontalo, ragam 119
120 Teori Kajian Sastra Kritis tanggomo masih bertahan dan berkembang dalam berbagai variasi pada penceritaan. Ragam tanggomo meliputi cerita baik cerita masa lalu maupun cerita di masa kini. Pidato pengukuhan guru besar ini adalah saduran dari disertasi beliau. Dalam penelitiannya membahas masalah ten tang: (1) hakikat tanggomo yang ditinjau dari segi pandangan masyarakat, pencerita, bentuk dan isinya, serta perbandingan antara ragam tanggomo dengan sastra lisan lainnya di Gorontalo; (2) struktur tanggomo yang menjadi ciri kelisanannya yang membedakan ragam tanggomo dengan sastra lisan lainnya; (3) variasi yang ditinjau dari sebab-sebab terjadinya dan wujudnya; dan {4) nilai-nilai dan fungsi yang memperlihatkan peranan sastra lisan bagi kehidupan masyarakat. Teori yang digunakan dalam menganalisis data adalah teori formula oleh Lord (1976) dan teori sosiologi sastra oleh Finnegan (1979) dan Wellek (1980). Tanggomo adalah ragam sastra lisan Gorontalo yang diciptakan oleh tukang tanggomo atau petanggomo (penampung) atau pelaku tanggomo berdasarkan peristiwa atau kejadian yang nyata atau yang dianggap nyata dalam bahasa yang indah. Tanggomo menampung semua peristiwa yang kemudian akan disebarluaskan oleh tukang tanggomo dalam bentuk berita untuk dinikmati dan dapat dimanfaatkan oleh pendengar atau audiens. Dalam hal ini tanggomo adalah sumber berita lisan dan dokumentasi lisan bagi masyarakat Gorontalo. Tukang tanggomo adalah penyair, wartawan, dan dokumentator lisan. Materi penciptaan dan penceritaan tanggomo adalah: (1) kejadian nyata yang mengandung nilai historis dan heroik, serta peristiwa yang menarik dan terpenting; (2) dongeng, mite dan legende; dan (3) rekaan cerita. Perbedaan tanggomo dengan ragam sastra lisan lainnya di Gorontalo dapat dilihat dari segi sumber atau bahan penciptaan, susunan bagian bagiannya dan fungsinya. Ragam sastra lisan yang termasuk puisi adat dan puisi filsatat bersumber dari ide dan pandangan hidup masyarakat, serta agama. Susunannya tidak berbentuk cerita seperti yang terdapat pada tanggomo, tetapi merupakan deretan satuan-satuan ide yang berdiri sendiri. Fungsinya terutama mengesahkan dan memberi nilai nasihat. Persamaan tanggomo dengan ragam sastra lisan lain terutama dalam hal pola-pola baris, rima, asonansi dan aliterasi serta paralelisme. Komposisi struktur tanggomo terdiri atas episode dan subepisode. Episode awal tanggomo
Teori Kajian Formula Sosiologi Sastra Lisan selalu dimulai dengan formula umum dengan kata Bismillah... 'dengan nama Allah ..... '. Perpindahan episode ditandai oleh perubahan rima akhir dan kata-kata tugas tertentu. Baris-baris dalam episode, subepisode dan bait berkaitan dengan mengikuti sistem-sistem sebagai berikut: (1) hubungan berdasarkan susunan kata (Sintaksis); (2) hubungan konstruksi lengkap dengan elips; (3) hubungan berdasarkan struktur yang sama; (4) hubungan berdasarkan persajakan; (5) hubungan berdasarkan struktur yang sama dan berselang-seling; (6) hubungan pertukaran kata pada posisi yang berbeda; (7) hubungan dengan substitusi. Formula dalam baris bisa terdapat pada salah satu posisi, paruhan pertama dan kedua, juga pada kedua posisi terse but secara sekaligus. Formula dalam ragam tanggomo dapat dikategorikan dalam: (1) formula satu baris; (2) formula setengah baris yang berbentuk frasa; (3) formula setengah baris yang berbentuk satu kata; (4) formula setengah baris yang berupa afiks; dan (5) formula yang salah satu unsurnya variabel. Baris-baris formulaik terdiri atas perulangan formula-formula, struktur atau pola baris yang sama, atau tanpa perulangan formula tetapi hanya perulangan struktur a tau pola baris. Formula merupakan unsur pembentuk baris-baris dalam tanggomo yang berada pada struktur atau pola baris yang sama, posisi yang sama, dengan jenis kata yang sama. Pola-pola baris formulaik dalam ragam tanggomo dapat dikategorikan menjadi: (1) kata benda yang diikuti oleh kata benda, kata kerja, kata penunjuk umum, dan kata sifat; (2) kata kerja yang diikuti oleh kata kerja, kata benda; (3) kata tugas yang diikuti oleh kata benda; (4) adverbia yang diikuti oleh kata kerja; (5) kata ingkar yang diikuti oleh kata kerja; dan (6) kata kerja tunggal. Ada dua cara penceritaan tanggomo, yaitu penceritaan dengan memakai alat musik dan tidak memakai alat musik. Alat alat musik yang digunakan adalah gambus, kecapi, dan rebana. Alat-alat musik berfungsi mengiringi untuk memperindah penceritaan, memotivasi tukang tanggomo tumbuhnya daya cipta pencerita pada saat bertanggomo. Iringan musik menambah semangat tukang tanggomo melalui dengan berbagai gaya atau style untuk menghidupkan tanggomo dan memperkuat makna yang ada pada cerita. Dalam penampilan tanggomo, tukang tanggomo telah mengerahkan sepenuhnya daya ciptanya, daya pikir dan ingatannya, perasaannya, kemahirannya dalam menggunkan alat musik, suara dan anggota badannya. Perpaduan yang harmonis dalam menggunakan sarana 121
122 Teori Kajian Sastra Kritis terse but, menghasilkan penampilan yang menarik, memukau, bermakna dan hidup bagi audiens. Audiens tanggomo selain sebagai pendengar juga sebagai penonton yang aktif. Reaksi audiens terdiri atas: (1) reaksi sedih (takut, haru, menangis, marah, jijik); (2) reaksi gembira (senang, kagum, tertawa, dan puas). Alasan munculnya reaksi adalah karena: (1) isi dan suasana dalam adegan yang menyentuh perasaan audiens atau pendengar; (2) pemakaian kata-kata yang ekspresif; dan (3) cara penceritaan yang menyangkut gaya. Variasi cerita bisa terjadi karena pencerita yang berbeda, waktu penceritaan yang berbeda, dan audiens yang berbeda. Variasi itu bisa terjadi dari satu sumber untuk semua variasi atau bertingkat yaitu setiap hasil penceritaan akan menjadi sumber variasi bagi penceritaan berikutnya. Bentuk variasi terdiri atas perluasan dan penyederhanaan. Perluasan terjadi karena cara pengungkapan yang jelimet yaitu adanya penambahan unsur unsur dan baris-baris tertentu. Variasi juga terjadi dalam wujud perubahan susunan baris, perubahan bentuk dan penggantian kata, penghilangan formula lama dan penciptaan formula baru. Bertahannya dan berkembangnya ragam tanggomo karena terdapat nilai-nilai dan fungsi bagi kehidupan masyarakat. Tukang tanggomo telah memadukan kenyataan dengan fantasi dan imajinasinya, sehingga nilainya menjadi tinggi (Teew (1984: 243); Propp, 1984: 38). Dalam tanggomo terdapat nilai historis bahwa peristiwa sejarah benar-benar terjadi. Terdapat pula nilai heroik adalah berbagai segi yang menyangkut kepahlawanan, keberanian, kemampuan, kegagahan tokoh dalam menghadapi berbagai tantangan untuk mencapai cita-cita. Selain itu terdapat fungsi pelestarian peristiwa peristiwa penting yang terjadi dalam masyarakat. Tanggomo pula memiliki nilai didik, seperti adanya perasaan kepeloporan, kebanggaan, tanggung jawab, rasa sosial, rasa solidaritas, nilai moral dan keagamaan. Berdasarkan uraian penelitian ini, Prof. Dr. Nani Tuloli menyimpulkan bahwa tanggomo sebagai salah satu ragam sastra lisan Gorontalo mempunyai struktur yang teratur, berdasarkan formula-formula dan pola baris yang formulaik. Trdapat persamaan dan perbedaan antara hasil temuan Lord dengan yang terdapat dalam tanggomo. Menurut Tuloli (1990: 11) formula adalah unsur semantis (afiks, kata, frasa, klausa, baris) yang dipakai dalam pola sintaksis dan ritme tertentu serta pada posisi tertentu. Pola formula adalah pola baris yang mengikuti sistem sintaksis dan ritme tertentu yang
Teori Kajian Formula Sosiologi Sastra Lisan digunakan untuk menciptakan baris-baris formulaik yang salah satu atau semua unsumya sama. Contoh salah satu formula dalam tanggomo (formula afiks pilo-) (103) piloja'awambualio (122) pilo/huhudualio (127) pilojlawhutalio (154) pilojtuwulutilio (187) pilojdawamba'alio dikerumuninya dipukul secara bersama ditarik-tarikannya diprtuturutkannya disergapnya secara bersama 9.4 Perspektif Kajian Sastra Terbaru yang Dikembangkan Pada tahun 2002 Prof. Dr. Nani Tuloli menulis tentang peranan sastra dalam masyarakat modem yang menurut pandangan beliau bahwa perubahan terus begulir dan makin maju, seirama dengan pola pikir, penemuan, dan kreativitas manusia. Kecenderungan global adalah suatu kondisi yang makin memperlihatkan sifat transparan atau keterbukaan tanpa batas, dikendalikan oleh ilmu pengetahuan, dan teknologi serta lajunya arus informasi dan komunikasi. Arus globalisasi minimal membutuhkan tiga aspek yang perlu dipertimbangkan, yaitu keterbukaan, persaingan, dan kepercayaan diri. Kedudukan sastra dalam kecenderungan ini sangat penting, terutama untuk mengangkat harkat dan martabat manusia dalam gejala yang selalu berubah. Perubahan selalu membawa akibat baik positif maupun negatif. Titik tolak sastra sebagai produk moral yang bersumber dari budaya masyarakat yang tentu saja ikut serta dalam era globalisasi. 1) Sastra dalam Perubahan Masyarakat Proses perubahan masyarakat adalah dimensi yang sangat kompleks, yang didorong oleh faktor ekonomi, faktor politik, faktor budaya, faktor nilai, faktor ilmu, faktor teknologi, faktor agama, faktor idiologi, faktor sikap, faktor cita-cita atau harapan, juga faktor dunia luar secara luas (Lubis, 1997: 17). Hal-hal yang terjadi di luar negeri turut pula mempengaruhi perkembangan masyarakat dalam waktu yang sangat singkat. Dikatakan bahwa dunia ini telah dikecilkan oleh kemajuan teknologi pengangkutan dan komunikasi. Inilah tanda masyarakat modem yang selalu berubah. Di dalam masyarakat modem kesusastraan dapat berkembang dengan subur dan nilai-nilainya dapat dirasakan manfaatnya oleh masyarakat umum. 123
124 Teori Kajian Sastra Kritis Kesusastraan mengandung potensi-potensi ke arah keluasan kemanusiaan dan semangat hidup semesta. Sastrowardoyo (1992: 69) mengatakan bahwa pada karya-karya sastra yang berhasil terkandung ekspresi total pribadi manusia yang meliputi tingkat pengalaman biologi, sosial, intelektual, dan religius. Selain itu, Kartodidjo (1984: 8-9) mengatakan bahwa realita-realitas dalam simbolisasi karya sastra dapat diberikan interpretasi baru, yang membangkitkan aspirasi baru bagi masyarakat pembaca. Dari dulu hingga sekarang karya sastra dapat digunakan untuk mengembangkan wawasan berpikir bangsa. Ini berarti sastrawan ikut serta dalam upaya mencerdaskan kehidupan bangsa. Djojonegoro (1998: 424-425) mengemukakan bahwa sastrawan dapat memberikan tanggapan sekaligus penilaian terhadap apa yang terjadi dalam masyarakat modern. Tanggapan dan penilaian tersebut, terutama menyangkut berbagai peristiwa sosial budaya dan norma-norma kehidupan. Karya sastra bagi pembaca, dapat menggugah perasaannya, mendorong orang memikirkan masalah masyarakat dan manusia. Membaca karya sastra memungkinkan seseorang mendapat masukan tentang manusia atau masyarakat, dan menumbuhkan pikiran serta motivasi untuk berbuat sesuatu bagi manusia atau masyarakat lain. Dalam diri manusia sebagai pribadi dan anggota masyarakat merasa ada kepedulian terhadap apa yang dihadapi masyarakat. Jika kepedulian muncul dengan sendirinya ia akan melakukan berbagai hal untuk mengubah dan memperbaiki kehidupan dalam masyarakat. Karya sastra dapat berperan dalam proses perubahan kehidupan. Proses perubahan yang dimaksud antara lain: (1) menumbuhkan kebiasaan membaca, sangat dibutuhkan pada era kemajuan ilmu pengartahuan dan teknologi; (2) menumbuhkan rasa simpati terhadap penderitaan masyarakat dan berusaha untuk menanggulanginya; (3) memantapkan budaya yang beretika dan bermoral tinggi dalam kehidupan sebagai makhluk Tuhan, anggota masyarakat, dan pribadinya; dan (4) mencintai kebenaran, keberanian, kejujuran, ketabahan dan ketangguhan, sangat dibutuhkan dalam pembangunan. Di satu pihak, melalui karya sastra, masyarakat dapat menyadari masalah-masalah penting dalam diri mereka dan menyadari bahwa merekalah yang bertanggung jawab terhadap perubahan diri mereka sendiri.
Teori Kajian Formula Sosiologi Sastra Lisan 2) Sastra Mengukuhkan Nilai Positif Salah satu dampak sastra adalah mengukuhkan nilai-nilai positi£ dalam pikiran dan perasaan man usia. Man usia bisa kreatif, bisa berwawasan luas, bahkan bisa menjadi pemimpin yang baik apabila ia menimba nilai nilai yang dituangkan oleh pengarang dalam karya sastra. Di era globalisasi kita dituntut selain memiliki kualitas dalam iptek juga mampu bersaing dan menentukan terobosan baru, dituntut pula agar bermoral dan berperilaku yang baik sehingga dapat membaktikan ilmu pengetahuan dan teknologi untuk kepentingan yang luhur. Karya sastra selalu memberi pesan atau amanatpada pembaca untuk berbuat baik. Pembaca diajak untukmenjunjung tinggi norma-norma moral, dengan cara yang berbeda sastra, filsafat, agama, dianggap sebagai sarana untuk menumbuhkan jiwa kemanusiaan yang hal us, manusiawi, dan berbudaya. Menurut George Santayana ( dalam Suyitno, 1985: 4), sastra juga dapat berperan sebagai penuntun hidup. Hanya saja penuntun hidup itu tersublimasi sedemikian rupa sehingga tidak mungkin bersifat mendikte tentang apa yang sebaiknya dilakukan oleh seseorang atau apa yang sebaiknya tidak dilakukan. Sastra dapat membentuk watak-watak pribadi secara personal dan sosial. Sastra mampu berfungsi sebagai penyadar manusia akan kehadirannya yang bermakna baik di hadapan pencipta maupun di hadapan sesama umat. Inilah yang dikatakan penuntun Sumber Daya Manusia (SDM) yang berkualitas imtaq. Sastra dapat pula dikatakan selalu merupakan bagian yang amat penting dari peradaban mana pun di dunia ini. Masyarakat yang beradab dapat diartikan sebagai masyarakat yang mempunyai sopan-santun dan kebaikan budi pekerti atau dapat pula diartikan sebagai masyarakat yang san tun dan telahmaju tingkat kehidupanlahir-batinnya. Apa yang tergambar pada masyarakat yang santun dan baik budi pekerti banyak ditingkap dalam karya sastra. Dalam sastra lisan atau sastra daerah pun masalah ini menjadi tema yang utama. Sastra tidak hanya memasuki ruang dan seluk beluk serta nilai-nilai kehidupan personal, tetapi dapat pula memasuki ruang kehidupan secara keseluruhan. Sastra bisa masuk dalam alam politik, sejarah, perekonomian, perjuangan hak-hak asasi manusia, hukum, aspirasi, dan cita-cita masa depan. 125
126 Teori Kajian Sastra Kritis 3) Sastra Merangsang IPTEK Pengarang dapat disamakan dengan peneliti karena karya sastra diciptakan berdasarkan kenyataan kehidupan yang diolah sebagai sumber imajinasi. Kenyataan itu diolah, diberi muatan-muatan imaji oleh pengarang, kemudian dihidangkan atau dituangkan kembali dalam bentuk cipta sastra. Peneliti biasanya memanfaatkan sarana intelektual dan penalaran, tetapi pengarang juga selain memanfaatkan sarana intelektual dan penalaran juga menggunakan intuisi sehingga tercipta suatu karya yang jelas dan hidup. Pengarang menggunakan secara sadar kemampuan panca inderanya dan kesadaran mata batinnya. Salah satu aspek dalam pengembangan iptek yaitu kenyataan (objektivitas), daya nalar dan juga kemampuan analisis. Sastra juga mempunyai kemampuan untuk dapat merangsang munculnya gejala masa akan datang. Kadang sastra mendahului penemuan ilmu pengetahuan, adanya ramalan masa depan. Sastra tidak hanya mengungkapkan masalah masa lampau, dan masa kini, tetapi juga dapat mengungkapkan masalah masa akan datang. Terjadinya peristiwa sejarah sering muncul dalam karya sastra. Jadi pengarang adalah pemikir dan sekaligus pembuat imaji masa depan. renungan pemikiran, juga mampu mendorong serta mendatangkan proses kumulatif berkembangnya intelektual bagi pembacanya. Pada masa lalu sudah ada karya sastra yang berbicara tentang manusia bisa terbang seperti Gatotkaca dan Hanoman (Lahilote di Gorontalo), kereta yang bisa terbang, senjata yang bisa mengejar sasarannya, laut dan selat bisa terjembatani, dan lain lain. Hal ini dapat dikaitkan dengan kemajuan budaya di masa kini antara lain pesawat terbang, peluru kendali, born kuman, born kimia dan lain-lain. Jadi imaji dan pikiran dalam sastra terwujud menjadi gejala budaya modern. Sastra sebagai tempat penuangan informasi dan Peran sastra lainnya adalah penyebaran ilmu pengetahuan. Sastra diciptakan dengan memanfaatkan nuansa ilmu pengetahuan serta pola kehidupan masyarakat dan bangsa. Melalui sastra dapat dikaji kejiwaan manusia baik laki-laki maupun perempuan, kehidupan rumah tangga, kehidupan anak-anak, mahasiswa, juga petani dan nelayan. Pembaca karya sastra seolah-olah dapat mendengar, melihat, merasakan apa yang diungkapkan dalam karya sastra karena informasi aktual dan informasi citra bergabung menjadi satu. Manusia adalah makhluk teka-teki yang
Teori Kajian Formula Sosiologi Sastra Lisan sukar diduga dan diselami, tetapi melalui karya sastra manusia dapat diselami. Para ahli ilmu jiwa mempelajari manusia melalui karya sastra, sebab mereka yakin karya sastra yang baik mampu menyelami kedalaman teka-teki manusia. Peranan sastra dalam pengembangan iptek terdiri atas: (1) menjadi sumber data yang nyata untuk menemukan suatu telaah ilmu pengetahuan; (2) memberikan ramalan dan rangsangan untuk memikirkan masa yang akan datang; (3) menjadi sumber informasi faktual yang akan memperluas wawasan bagi pembaca; dan (4) menjadi sumber pemahaman secara mendalam tentang kejiwaan manusia. Beberapa ahli menyatakan bahwa karya sastra adalah sumber ilmu pengetahuan yang selektif tetapi kaya. Melalui karya sastra seseorang atau suatu bangsa dapat menjadi dinamis, bersemangat, atau ingin maju. Sajak karya Chairil Anwar selalu mengugah kedinamisan dan semangat bangsa. Bahkan dalam karyanya tercermin cita-cita yang ingin diperjuangkan oleh bangsa. Secara umum dapat disimpulkan bahwa sastra, selain dapat mendorong tumbuhnya perubahan-perubahan global, juga dapat menyebarluaskan kesadaran masyarakat terhadap peranan iptek dan kejatidirian manusia. Daftar Pustka Djojonegoro, Wardiman. 1998. Peningkatan Kualitas SDM Melalui Pendidikan dan Kebudayaan. Jakarta: Departemen Pendidikan dan Kebudayaan Finnegan, Ruth. 1979. Oral Poetry. London: Cambridge University Press Foley, John Miles (ed). 1981. Oral Traditional Literature. Columbus dan Ohio: Slavica Publishers, Inc Jason, Heda dan Damitri Segal (ed). 1977. Patterns in Oral Literature. Paris: Mouton Publishers Kartodirdjo, Sutomo. 1984. Kebudayaan Pembangunan dalam PerspektifSejarah. Y ogyakarta: Gajah Mad a University Press Laurenson, Diana T. Dan Allan Swingewood. 1971. The Sociology of Literature. London: MacGibbon & Kee Lubis, Mochtar. 1997. Sastra dan Tekniknya. Jakarta: Yayasan Obor Indonesia Lord, Albert. B. 1976. The Singer ofTales. New York: Atheneum 127
128 Teori Kajian Sastra Kritis Propp, Vladimir J. 1984. Theory and History of Folklore. United Kingdom: Manchester University Press Sastrowardoyo, Subagio. 1992. Sekilas Soal Sastra dan Budaya. Jakarta: Balai Pus taka Suyitno. 1985. Sastra, Tata Nilai Eksegesis. Jakarta: PT Hanin Data Sweeney, Amin. 1980. Authors and Audiences in Traditional Malay Literature. Berkeley: Center for South and Southeast Asia Studies, University of California Sweeney, Amin. 1987. A Full Hearing. Berkeley, Los Angeles, dan London: University of California Press Teeuw, A. 1984. Sastra dan Ilmu Sastra. Jakarta: Pustaka Jaya Tuloli, Nani. 1991. Tanggomo Salah Satu Ragam Sastra Lisan Gorontalo. Jakarta: Intermasa Wellek, Rene dan Austin Warren. 1980. Theory of ~iterature. London, New York, dan Melbourne: Cambridge University Press. ooOoo-
10 TEOKI KAJIAN STKUKTURALISME GENETIK SASTRA Perspektif Herman J Waluyo Oleh: Dr. Sukini, M. Pd. PBSI Universitas Widya Dharma Klaten HISKI Universitas Widya Dharma Klaten sukini@unwidha.ac. id 10.1 Riwayat Hid up Karya sastra berkembang sepanjang masa. Per an para tokoh yang turut menyemarakkan perkembangan dunia sastra patut diketahui dan diteladani perjuangannya. Berikut disajikan tokoh sastra yang sangat terkenal di bumi nusantara saat ini, Prof Dr. Herman J. Waluyo, M.Pd. Prof Dr. Herman J. Waluyo, M.Pd. lahir di Magelang pada tanggal15 Maret 1944. Setamat sekolah menengah pertama di Muntilan tahun 1960, ia menempuh pendidikan di SGA Bruderan Purworejo lulus tahun 1963. Pendidikan tinggi yang ditempuhnya : 51 Jurusan Pendidikan Bahasa dan Sastra Indonesia IKIP Sanata Dharma Yogyakarta lulus tahun 1973,52 di IKIP Negeri Jakarta (sekarang UNJ) hingga disandang gelar Magister Pendidikan tahun 1983, S3 di IKIP Negeri Jakarta dan diperoleh gelar Doktor Pendidikan tahun 1986. Bidang keahlian Prof. Dr. H.J. Waluyo, M.Pd. adalah Sastra dan Pengajaran Sastra. Untuk meraih gelar sarjana muda, Prof Dr. Herman J. Waluyo, M.Pd. melakukan peneliltian tentang puisi-puisi Chairil Anwar ( 1966), untuk mencapai gelar sarjana ditulis skripsi tentang puisi-puisi W.S.Rendra (1973). Sementara itu, untuk ~esis diteliti masalah Pengajaran
130 Teori Kajian Sastra Kritis Puisi di Sekolah Menengah. Desertasinya tentang pengajaran puisi di perguruan tinggi, berjudul Keefektivan Pendekatan Strukturisme Genetik dalam Pengajaran Puisi di Jurusan Bahasa Indonesia IKIP/FKIP Daerah Surakarta. Pidato Pengukuhannya berjudul Peningkatan Peranan Sastra dan Humaniora sebagai Imbangan Terhadap Kemajuan Ilmu dan Teknologi. Ia menikah pada tahun 1966 dengan Antonia S dan dikaruniai 4 orang putra: Heny, Fajar, Evi, Danung dengan 6 cucu: 3 cucu putra dan 3 cucu putri. Cucu terbesamya tengah menggeluti pendidikan di perguruan tinggi sedangkan cucu terkecilnya kelas 2 sekolah dasar. Prof Dr. Herman J. Waluyo, M.Pd. pemah menjadi guru SMP pada tahun 1966-1968 di Madiun Jawa Timur, guru SPG tahun 1968-1979 di Madiun pula. Mulai tahun 1970 hingga 1979 ia menjadi dosen di Widya Mandala. Prof Dr. Herman J. Waluyo, M.Pd. termasuk salah satu tokoh pendiri Universitas Sebelas Maret Surakarta dan sejak tahun 1979 sampai sekarang menjadi dosen tetap di Program Pascasarjana FKIP Universitas Sebelas Maret serta menjadi Direktur Pascasarjana Universitas Widya Dharma Klaten sejak tahun 2016/2017 hingga sekarang. Terhitung mulai 1 Juli 1993 Prof Dr. Herman J. Waluyo, M.Pd. diangkat sebagai Guru Besar dalam bidang Ilmu Sastra oleh Menteri Pendidikan dan Kebudayaan pada saat itu. Pada tahun 1991 Prof Dr. Herman J. Waluyo, M.Pd. menjadi dosen tamu di Universiti Kebangsaan Malaysia di Bangi dan Universiti Malaya di Kuala Lumpur. Selama di Negeri Jiran ia menjalin persahabatan akrab dengan dua penyair Malaysia temama, Muhammad Haji Saleh dan Abdul gaffar Ibrahim. Selain itu, melalui Proyek PGSM Diljen Pendidikan Tinggi Depdiknas, ia berkesempatan melakukan studi banding ten tang pendidikan guru di Dunedin Collage of Education, Dunedin Selandia Baru dan di Institute of Education, University of London, London pada tahun 1995. Keahliannya di bidang sastra dan pengajarannya benar-benar patut diteladani karena Prof Dr. Herman J. Waluyo, M.Pd. senantiasa aktif menuangkan ilmu sastra ke dalam buku-buku yang sangat bermanfaat bagi pelajarjmahasiswa dalam menulis karya-karya ilmiah. Berpuluh-puluh buku telah ditulis Prof Dr. Herman J. Waluyo, M.Pd mulai dari buku teori, apresiasi, dan kajian cerita fiksi hingga buku apresiasi dan kajian tiap genre
Teori Kajian Strukturalisme Genetik Sastra sastra: puisi, prosa fiksi, drama. Keahlian Prof. Dr. Herman J. Waluyo, M.Pd. Di bidang ilmu sastra Indonesia yang komprehensif mampu memberi motivasi yang kuat kepada generasi-generasi muda untuk berkarya. Buku kumpulan puisi pertama yang ditulis berjudul Kidung Megatruh diterbitkan untuk kalangan sendiri, kumpulan puisi kedua Hari-hari Luka. Karya Prof. Dr. Herman J. Waluyo, M.Pd yang ditulis setahun setelah lulus doktor diterbitkan dalam buku Teori dan Apresiasi Puisi (Erlangga, 1987) kemudian Kesusastraan IV (Apresiasi dan Pengajaran Sastra) (Surakarta: Sebelas Maret University Press,1988). Pengetahuannya tentang genre sastra yang lain, yaitu tentang prosa fiksi dan drama dipublikasikan dalam buku Apresiasi Prosa dan Drama (UNS press, 1990). Ditulisnya pula buku tentang metodologi penelitian berjudul Penelitian Kualitatif ( UNS Press, 1992) dan Penelitian Pendidikan Bahasa dan Apresiasi Sastra (Surakarta: Sebelas Maret University Press, 1992). Ia juga menulis buku Kajian Cerita Fiksi (Sebelas Maret University Press, 1994) serta buku Teori dan Apresiasi (Erlangga,1996). Beberapa tahun kemudian, ia memublikasikan buku Dasar-dasar Metode Penelitian ( Sebelas Maret University Press 1999). Buku-bukunya yang terbit setelah tahun 2000 yaitu Teori Drama dan Pengajarannya (Pustaka Hanindita Graha Widya, 2001), Pemakaian bahasa dalam Tembang dan Puisi Jawa Modern (Pusat Bahasa, Departemen Pendidikan Nasional,2001), Apresiasi dan Pengajaran Sastra (Sebelas Maret University Press, 2002) dan pada tahun yang sama diterbitkan pula buku Kajian Sastra Rekaan (Salatiga Widya Sari Press, 2002). Masih di tahun 2002 diterbitkan juga buku Apresiasi Puisi: Panduan untuk Pelajar dan Mahasiswa ( Gramedia Pustaka Utama, 2002). Mulai tahun 2005 hingga tahun 2007 diterbitkan 9 buku karyanya, yaitu Apresiasi sastra ( Gramedia Pustaka Utama, 2005), Pengajaran Apresiasi Sastra (UNS Press, 2005), Teori Kajian Sastra ( Program Pascasarjana UNS, 2006), Pengembangan Model Pembelajaran Bahasa Indonesia dengan Pendekatan Apresiasi Drama (Sebelas Maret University, 2006), Puisi Prosa Fiksi dan Drama Bagian II (Pascasarjana UNS, 2006), Drama Naskah, Pementasan dan Pengajarannya (Lembaga Pengembangan Pendidikan 2007) yang ditulis bersama K Harjoprawiro, K Saddhono, S. Anitah, Pengantar Filsafat Ilmu (Widya Sari 131
132 Teori Kajian Sastra Kritis Press Salatiga, 2007), Filsafat Ilmu, Edisi Revisi II (Widya Sari Press, 2007). Berikutnya buku kumpulan puisi Bukit-Bukit Majaksingi (UNS Press, 2007), melukiskan bukit-bukit indah di selatan Borobudur ke barat yang dikelola sebagai tempat wisata yang sangat 'menggoda' karena keindahan alarnnya sehingga banyak turis yang datang untuk menikrnati keindahan panorama bukit-bukit di Majaksingi. Karya Prof. Dr. H.J. Waluyo, M.Pd. berikutnya buku Sejarah Sastra Indonesia: Prosa & Puisi (Lembaga Pengembangan Pendidikan, 2008) yang ditulis bersama Y. Mujiyanto, A Fuady, K. Sanddhono, dan N.E. Wardani. Pada tahun yang sarna diterbitkan pula buku Drama: Struktur dan Pementasannya (UNS Press, 2008) dan setahun kemudian terbitlah buku Kajian Prosa Fiksi (Program Pascasarjana, Universitas Sebelas Maret Surakarta, 2009) yang ditulis bersama EW Nugraheni. Selain menerbitkan buku-buku, Prof. Dr. H.J. Waluyo juga menulis beberapa jumal tentang pembelajaran sastra bersama rekan penggiat sastra di kampusnya. Tahun 2008 terbit tulisannya berjudul Pengembangan Buku Materi Ajar Kajian Prosa Fiksi dengan Pendekatan Sosiologi Sastra dalam Jumal Bahasa, sastra, dan Pengajarannya Volume6 tahun 2008 yang ditulis bersama N. Eko Wardani. Jumal The Value of Social Care Character Education Through Merindu Baginda Nabi (Budapest International Research and Critics in Linguistics and Education, 2019) ditulis bersama AR Abdullah dan NE Wardani, jumal The Development Model of Synchronization ofTeaching-Leaming Indonesian Language and Literature Using Quantum Learning Approach (Jumal Melayu V, 2010) ditulis bersama B. Setiawan dan N. Eko Wardani, dan masih banyak lagi jumal-jumal yang dipublikasikan yang menunjukkan intensitasnya dalam menggeluti dunia sastra. 10.2 Perannya dalam berorganisasi sastra Prof. Dr. H.J. Waluyo, M.Pd. adalah tokoh yang mumpuni di bidang sastra, aktif, dan semangat dalam berkarya. Perannya dalam berorganisasi sastra, antara lain sebagai berikut. 1. Ketua Umum HISKI Komda Surakarta Tahun 1993 - 2005 Selama menjabat sebagai ketua HISKI Herman J. Waluyo berusaha dengan penuh daya memajukan dunia sastra dengan berbagai cara:
Teori Kajian Strukturalisme Genetik Sastra mengadakan seminar-seminar sastra, meningkatkan pembelajaran sastra dengan mengembangkan berbagai model pembelajaran yang inovatif dan menyenangkan, mengembangkan buku ajar yang sesuai dengan kebutuhan serta mengembangkan sumber ajar yang variatif, inovatif dan menyenangkan. Tujuannya untuk menumbuhkan day a tarik pelajar j mahasiswa terhadap sastra hingga tumbuh kegemaran dan minatyang tinggi untuk menggeluti karya sastra. Hal itu dilakukan H.J. Waluyo tidak terbatas bagi mahasiswanya tetapi juga bagi para guru di wilayah pimpinannya, Surakarta dan sekitarnya. Dampaknya terhadap perkembangan sastra di berbagai kalangan: kalangan dosen, guru, pelajar dan mahasiswa, cukup bagus. Hal ini terbukti dari sambutan hangat mereka di momen-momen penting seperti seminar sastra dan pembelajarannya, festival sastra di kalangan pelajarjmahasiswa, Iomba bersastra: Iomba baca/ cipta puisi, Iomba baca cerpen, Iomba bermain £ragmen// drama. Kegiatan menulis karya ilmiah hasil penelitian sastra di kalangan dosen yang dipublikasikan melalui jumal HISKI pun menunjukkan peningkatan yang cukup tajam. Dampak lainnya, dapat menumbuhkan kecintaan mahasiswa terhadap karya sastra hingga banyak mahasiswa yang menyukai dan menekuni karya sastra sebagai bahan penelitian yang melahirkan sarjana-sarjana yang senang sastra. Efek selanjutnya di masa mendatang ketika mereka menjadi guru, tidak meminggirkan pembelajaran sastra karena berdasarkan penelitian Biskoyo ( 2002:92-102) tentang minat mahasiswa terhadap sastra (terutama terhadap puisi) masih rendah dan banyak guru bahasa Indonesia yang meminggirkan pembelajaran sastra. Dengan berbagai upaya elegan yang dilakukan oleh Prof. Dr. H.J. Waluyo, M.Pd. minat dan kecintaan mahasiswa dan sarjana terhadap sastra berkembang dengan pesat. 2. Penasihat HISKI Dalam kapasitasnya sebagai penasihat yang banyak berpengalaman di dunia sastra dan dalam berorganisasi, Prof. Dr. H.J. Waluyo, M.Pd. senantiasa memberikan nasihat penuh makna kepada yang memerlukan bantuannya dalam mengembangkan dunia sastra, tidak terbatas kepada mahasiswa, tetapi juga kepada sesama dosen dan tokoh penggiat sastra. Siapa pun yang datang dan memohon nasihatnya demi pemgembangan sastra, mereka pasti 133
134 Teori Kajian Sastra Kritis dilayani dengan baik, humanistis dan sesekali diselingi canda tawa. Dengan demikian, tidak ada rasa takut atau canggung jika datang untuk memohon nasihat-nasihatnya. Demi pengembangan sastra, Prof. Dr. H.J. Waluyo, M.Pd. selalu tampil aktif, semangat, humanistis. 10.3 Pemikiran Teoretik tentang Kajian Sastra Karya sastra dapat memperkaya kehidupan rokhaniah, memanusiakan manusia, memperhalus budi pekerti, menggugah rasa dan pemikiran serta memanbangkitkan imajinasi (Sayuti, 1985). Dengan mengkaji/ mengapresiasi karya sastra, pengapresiasi akan memperoleh beberapa hal yang bermanfaat, yaitu (i) pengalaman, (2) pengetahuan, (iii) kesadaran dan (iv) hiburan (Saryono, 2009). Oleh karena itu, perlu dikembangkan terus menerus kemampuan dalam mengapresiasi karya sastra. Hasil apresiasi antartokoh terhadap suatu karya sastra, cenderung berbeda. Perbedaan tercipta karena keberagaman karakteristik pengapresiasi, termasuk di dalamnya tingkat pen9-idikan, perkembangan dunia apresiasi, dan lingkungan. Dalam kesempatan ini penulis akan menyelisik pemikiran teoretik Prof Dr. Herman J. Waluyo, M.Pd. Dalam mengapresiasi karya satra. itu Pemikiran teoretik seorang tokoh dalam mengapresiasi karya sastra antara lain terindikasi dari hasil-hasil penelitiannya. Penelitian Prof. Dr. Herman]. Waluyo, M.Pd. Yang berjudul Akses dan Partisipasi Pengarang Prosa Fiksi Wanita dalam Perjuangan Gender (1998) bertujuan untuk menganalisis sumbangan pengarang prosa fiksi wanita dalam perjuangan gender. Karya sastra yang dianalisis: Pada Sebuah Kapal (N.H.Dini), Raumanen (Mariane Katoppo), Kabut Sutra Ungu (Ike Supomo), dan Jangan Ambil Nyawaku (Titie Said Sadikun). Hasil penelitian menunjukkan bahwa sebagian besar karya-karya tidak memberikan sumbangan terhadap pengarang wanita perjuangan gender. Novel- novel itu hanya secara deskriptif melukiskan kehidupan patriarkat yang meminggirkan atau memarjinalkan wanita dan wanita menerimanya dengan ikhlas. Di antara novel yang diteliti tersebut hanya novel Pada Sebuah Kapal karya N.H.Dini yang melukiskan perjuangan gender melalui tokoh Sri. Hal ini menunjukkan bahwa pada tahun 1970-an tersebut
Teori Kajian Strukturalisme Genetik Sastra belum banyak penulis wanita yang memperjuangkan kesamaan gender dan belum banyak pula wanita yang mendapat kewenangan seperti pria. Dari hasil penelitian tersebut diketahui pemikiran teoretik yang dikembangkan H.J. Waluyo dalam menganalisis karya-karya sastra tersebut adalah pendekatan sosiologi sastra, yaitu pendekatan yang memahami, menganalisis, dan menilai karya sastra dengan mempertimbangkan segi segi (sosial) kemasyarakatan. Penelitian lainnya berjudul Orientasi Gender Penyair Wanita dalam Sastra Indonesia Mutakhir (1999). Penelitian itu menganalisis bagaimana orientasi gender puisi-puisi Indonesia mutakhir yang ditulis oleh beberapa penyair wanita: Toety Heraty, Rita Oetoro, Upita Agustine, Agnes Sri Hartini Arswendo, Poppy Utagalung, Ulfatin, Dhenok Kristianty, Dorothea Rosa Herliany, Lia Aminuddin, dan Nana Ernawaty. Hasil analisis menunjukkan bahwa kebanyakan mereka (penyair penyair wanita tersebut) mendeskripsikan dirinya wanita bahagia yang sangat berterima kasih atas kebahagiaan hidupnya dan cintanya yang tulus kepada orang yang dikasihi, suami. Dua penyair di antara penyair-penyair wanita tersebut yaitu Toety Heraty dan Dorothea Rosa Herliany yang gigih menciptakan hal yang positit mempertanyakan kewanitaan mereka dan perjuangan hid up bersama dalam rumah tangga yang sering membelenggu mereka. Rasa cemburu yang coba dikibaskan adalah ekspresi perjuangan gender. Dari kedua penelitian tersebut diketahui pemikiran teoretik H.J. Waluyo, M.Pd. Dalam menganalisis karya sastra, yaitu sosilogi sastra. Sosiologi sastra adalah sebuah pendekatan kajian sastra yang melihat hubungan karya sastra yang dikaji dengan kenyataan, sejauh mana karya sastra itu mencerminkan kenyataan. Kenyataan di sini mengandung arti yang cukup luas, yaitu segala sesuatu yang berada di luar karya sastra dan yang memiliki hubungan referensial dengan karya sastra (Ma' ruf: 2017). Titik berat dari sosiologi sastra terletak pada fenomena sastra, untuk memahami gejala sosial di luar sastra (Endraswara,2011). Wellek dan Warren (1989) membagi telaah sosiologi sastra menjadi tiga klasifikasi. Pertama, sosiologi pengarang, mempermasalahkan tentang status sosial, ideologi politik, dan lain-lain yang menyangkut diri pengarang. 135
136 Teori Kajian Sastra Kritis Kedua, sosiologi karya sastra, mempermasalahkan tentang suatu karya sastra: apa yang tersirat dalam karya sastra dan apa tujuan atau amanat yang hendak disampaikan. Ketiga, sosiologi sastra yang mempermasalahkan tentang pembaca dan pengaruh sosialnya terhadap masyarakat. Berdasarkan klasifikasi tersebut, penelitian H.J. Waluyo termasuk ke dalam klasifikasi pertama dan kedua. Penelitian Orientasi Gender Penyair Wanita dalam Sastra Indonesia Mutakhir (1999) mempermasalahkan tentang status sosial, ideologi politik, dan lain-lain yang menyangkut diri pengarang. Penelitiannya yang berjudul Akses dan Partisipasi Pengarang Prosa Fiksi Wanita dalam Perjuangan Gender (1998) mempermasalahkan karya sastra: apa yang tersirat dalam karya sastra dan apa tujuan atau amanat yang hendak disampaikan. Hal itu diketahui pula dari rangkuman hasil wawancara dengan Prof. Dr. H.J. Waluyo, M.Pd. Yang dilakukan pada 23 Maret 2021 berikut. "Dari puisi karya penyair-penyair wanita dalam sastra mutakhir, ada dua penyair yang menyuarakan kesamaan gender. Xesamaan gender yang disuarakan itu akhirnya terwujud sekarang ini dengan tampilnya tokoh tokoh perempuan, seperti Risma yang mampu menjabat sebagai gubernur dan Farida yang belum lama ini dilantik sebagai rektor (Pjs). Itu sebagai contoh saja bahwa kesamaan gender yang diperjuangkan penyair-penyair wanita seiring dengan perkembangan zaman akhirnya tercapai juga. Jadi perspektif teoretis yang melandasi kajian say a terse but, pendekatan sosiologi sastra". Selain kedua penelitian tersebut, penelitiannya Pengembangan Model Pengajaran Bahasa Indonesia Dengan Pendekatan Apresiasi Drama (2006) yang ditulis bersama rekannya, S. Kartodirdjo dan B. Setiawan menggunakan pendekatan pragmatik atau pendekatan resepsi (reception theory) yang menitikberatkan pada peran pembaca sebagai apresiator atau penanggap/ penerima sastra dalam mengungkapkan makna sastra. itu Apresiasi Drama digunakan sebagai pendekatan dalam mengembangkan model pembelajaran. Apresiasi drama digunakan untuk: (1) membantu keterampilan berbahasa; (2) meningkatkan pengetahuan budaya; (3) mengembangkan cipta dan rasa; dan ( 4) menunjang pembentukan watak. Melalui mendengarkan drama, mementaskan drama Dalam penelitiannya
Teori Kajian Strukturalisme Genetik Sastra atau fragmennya, membaca teks drama, dan menulis respons terhadap drama, keempat keterampilan berbahasa dilatihkan melalui drama. Dalammetodepembelajaran yang bersifatinovatif, prinsippendramaan ( dramatisasi) sangat berperan karena dengan dramatisasi, terjadi proses keterlibatan (intemalisasi) fisikjmental dan intemalisasi nilai-nilai dalam diri siswa terhadap materi pengajaran yang sedang dipelajari. Simulasi, sosiodrama, dan role-playing (yang menggunakan prinsip dramatisasi) banyak digunakan untuk pembelajaran yang bertujuan menanamkan nilai, tingkah laku, dan juga perubahan tingkah laku yang tidak dapat dicapai dengan menggunakan metode- metode ekspositoris karena di masa depan semua mata pelajaranharus diarahkan kepada kompetensi dalam bidangnya, yang membentuk kemampuan "life-skills". Pembentukan kemampuan "life skills" dalam pengajaran melalui drama memungkinkan siswa mampu mencari nafkah melalui antara lain: menulis naskah drama, menulis skenario drama televisi, menulis resensi drama-drama televisi, berakting, bermain drama, dan jika dikembangkan lebih lanjut dapat memungkinkan siswa .kelak menjadi pemain drama, sinetron, atau film profesional. Penelitian yang bermaksud menghasilkan buku ajar apresiasi drama yang berbasis kompetensi itu dilaksanakan dalam tiga tahap atau tiga tahun. Proto model, model, dan buku ajar Apresiasi Drama disusun bersama dan dikembangkan bersama oleh peneliti, guru-guru Apresiasi Drama di SMA, dan tokoh-tokoh pakar drama, dramawan, penerbit, pengamat drama, dan ahli pendidikan (stakeholders). Pengembangan model dan pengembangan buku ajar dilaksanakan melalui metode penelitian tindakan kelas (classroom action research) di daerah Surakarta yang meliputi SMU di Kota Surakarta, Sukoharjo, dan Karanganyar. Pemilihan SMU tempat uji coba adalah dengan cara purposive sampling. Pada akhir tahun kedua, buku ajar yang dikembangkan telah diterbitkan dan dilampirkan dalam laporan penelitian kemudian pada akhir tahun ketiga buku tersebut telah dinyatakan unggul dan dapat disebarkan secara luas. 137
138 Teori Kajian Sastra Kritis Dari penelitian-penelitian yang diulas di atas, diketahui bahwa pemikiran teoretik Dr. H.J. Waluyo, M.Pd. Dalam mengkaji karya sastra adalah pendekatan sosiologi sastra. Bahkan hasil kajiannya, secara pragmatis digunakan pula untuk mengembangkan model pembelajaran bahasa dan sastra Indonesia a tau mengembangkan bahan ajar sastra agar meningkatkan minat bel ajar siswa/ mahasiswa, inovatif, menyenangkan, dan sesuai dengan tujuan pembelajaran. Prof Dr. H.J. Waluyo, M.Pd. paham benar bahwa keempat komponen kehidupan sastra dengan pendekatan objektif, ekspresif, mimetik, dan pragmatik saling bertautan erat dan saling mendukung dalam menentukan makna karya sastra sehingga eksistensi keempat pendekatan itu tidak dapat dipisahkan satu dengan lainnya dan sebagai sumber nilai yang harus dianalisis secara utuh dalam mengungkapkan makna karya sastra. Oleh karena itu, sebuah karya sastra perlu ditinjau dan diamalisis dari berbagai pendekatan agar mampu mengungkapkan makna sastra secara utuh. 9.4 Perspektif Kajian Sastra Terbaru yang Dikembangkan Ada banyak teori yang digunakakan sebagai pendekatan dalam men gungkapkan makna sebuah karya sastra. Teori-teori tersebut yaitu teori strukturalisme, strukturalisme genetik, sosiologi sastra, strukturalisme din amik, semiotik, psikologi sastra, interteks, dekonstruksi, resepsi sastra, kri tik sastra feminis, antropologi sastra. Dengan demikian, dalam menganalisis karya sastra akan diketahui perspektif kajian yang dikembangkan oleh pen gapresiasi melalui pendekatan yang digunakan. Dalam menganalisis karya sastra, Prof. Dr. H.J. Waluyo, M.Pd. menggunakan pendekatan yang sesuai dengan karakteristik karya yang dianalisis. Hal ini diketahui dari hasil wawancara dengan Prof. Dr. H.J. Waluyo, M.Pd. pada tanggal23 Maret 2021 berikut. "Landasan teori dalam menganalisis karya sastra, kritik sastra, bermacam-macam, sesuai dengan perkembangan teori-teori sastra selama ini. Namun demikian, jangan mengadopsi begitu saja teori-teori sastra baru namun harus dicari teori-teori yang sesuai/yang cocok dengan perkembangan sastra yang diapresiasi. Jadi, perspektif apa yang mesti digunakan dalam menganalisis/ mengapresiasi karya sastra, perlu dipertimbangkan dahulu kesesuaian teori-teori baru yang hendak digunakan dengan karakteristik sastra yang
Teori Kajian Strukturalisme Genetik Sastra hendak diapresiasi, tidak lugas menerapkan begitu saja teori-teori baru yang dikuasai. Itu prinsip yang harus dpertimbangkan dalam menentukan perpektif kajian terhadap sastra." Melalui Kajian dan Apresiasi Puisi (2008), Prof. Dr. H.J. Waluyo, M.Pd. memberikan contoh cara mengapresiasi puisi. Pendekatan yang digunakan structuralism), yaitu cabang adalah strukturalisme genetik strukturalisme yang memperhatikan aspek-aspek ekstemal sastra yakni latar belakang historis dan kultuturalnya. Dengan pendekatan ini makna karya sastra akan lebih utuh karena kelahiran karya sastra dipengaruhi oleh lingkungan sosial budaya masyarakatnya. (genetic Menurut peletak dasar strukturalisme genetik, Taine, karya sastra tidak sekadar fakta imajinatif dan pribadi, melainkan dapat merupakan rekaman budaya (Ma'ruf & Nugraheni, 2017). Karya sastra merupakan perwujudan pikiran tertentu pada saat karya itu dilahirkan. Karya sastra sebagai struktur bermakna akan mewakili pandangan dunia pengarangnya, tidak sebagai individu melainkan sebagai anggota masyarakatnya (Goldmann dalam Teeuw, 1984:173-174). Dengan demikian, strukturalisme genetik menghubungkan struktur karya sastra dengan struktur masyarakat melalui pandangan dunia atau ideologi yang diekspresikan. Jadi, menurut teori ini karya sastra tidak dapat dipahami secara utuh jika totalitas kehidupan masyarakat yang melahirkannya diabaikan. Pendekatan itu pula yang diajarkan Prof. Dr. H.J. Waluyo, M.Pd. kepa da mahasiswa dalam mengapresiasi puisi. Contohnya, ketika hendak men gapresiasi sebuah puisi, langkah yang harus ditempuh adalah menganalisis: struktur karya sastra, penyair dan kenyataan sejarah, telaah unsur-unsur, sintesis dan interpretasi. Interpretasi pembaca terhadap puisi dilakukan berdasarkan struktur karya puisi dengan struktur masyarakat melalui pan dangan dunia atau ideologi yang diekspresikan penyair dalam puisinya sehingga untuk mengetahui pandangan/ ideologi pen yair, pembaca wajib mengetahui latar belakang penyair dan kenyataan sejarah yang melahirkan puisi itu. Itulah Perspektif kajian sastra yang dikembangkan Prof. Dr. H.J. Waluyo, M.Pd yang terindikasi dari Kajian dan Apresiasi Puisi (2008). Setelah itu perspektifnya tentang kajian sastra berkembang ke pendekatan sosiologi sastra, diketahui dari karyanya Pengembangan Buku 139
140 Teori Kajian Sastra Kritis Materi Ajar Kajian Prosa Fiksi dengan Pendekatan Sosiologi Sastra (2011). Beberapa tahun kemudian bersama dengan rekannya, T.A. Nurhuda dan Suyitno, H. J. Waluyo menghasilkan penelitian berjudul Kajian Sosiologi Sastra dan Pendidikan Karakter dalam Novel Simple Miracles Karya Ayu Utami Serta Relevansinya Pada Pembelajaran Sastra di SMA (2017). Hasil penelitian itu menunjukkan adanya hubungan sosial yang baik dalam satu anggota keluarga dengan karakter yang berbeda maupun dengan anggota keluarga yang lain, juga memiliki ciri budaya lokal yang dikenal religius dan berjiwa sosial. Terdapat 18 macam ciri karakter dalam novel itu antara lain religius, jujur, toleran, mandiri, demokratis, keingintahuan, ramah, sosial, dan tanggungjawab sehingga berdasarkan kajian sosiologi sastra dan pendidikan karakter disimpulkan bahwa novel itu dapat dijadikan bahan ajar di SMA kelas 12 yang sesuai dengan KD 4.1. inovasi dari pendekatan Strukturalisme. Menurut Damono (2003:1) bahwa sastra menampilkan gambaran kehidupan, dan kehidupan itu adalah suatu kenyataan sosial. Dalam pengertian ini, kehidupan mencakup hubungan antarmasyarakat, antarmasyarakat dengan orang-seorang, antarmanusia, dan antarperistiwa yang terjadi dalam batin seseorang. Bagaimanapun, peristiwa-peristiwa yang terjadi dalam batin seseorang yang sering menjadi bahan sastra, adalah pantulan hubungan seseorang dengan orang lain atau dengan masyarakat dan menumbuhkan sikap sosial tertentu atau bahkan untuk mencetuskan peristiwa sosial tertentu. Pendekatan terhadap sastra yang mempertimbangkan segi-segi kemasyarakatan itulah sosiologi sastra. Sosiologi Sastra berkembang sebagai Tujuan studi sosiologis dalam kesusastraan adalah untuk mendapat kan gambaran utuh mengenai hubungan antara pengarang, karya sastra, dan masyarakat. Pendekatan sosiologi sastra yang banyak dilakukan saat ini memfokuskan perhatiannya pada aspek dokumenter sastra yang berlandas kan gagasan bahwa sastra merupakan cermin zamannya. Sastra merupakan cermin langsung dari berbagai segi struktur sosial, hubungan kekeluargaan, pertentangan kelas, dan lain-lain. Dalam hal itu tugas sosiologi sastra adalah menghubungkan pengalaman tokoh-tokoh fiktif dan situasi ciptaan penga rang itu dengan keadaan sejarah yang merupakan asal usulnya. Merujuk pada teori Abrams (1981: 6-17) mengenai empat pendekatan dalam analisis sastra yakni ekspresif, mimetik, pragmatik (reseptif), dan
Teori Kajian Strukturalisme Genetik Sastra objektif, sosiologi sastra merupakan pendekatan yang bertolak dari orientasi kepada mimetik (kesemestaan). Menurut pendekatan sosiologi sastra, karya sastra dilihat hubungannya dengan kenyataan, sejauh mana karya sastra itu mencerminkan kenyataan. Kenyataan di sini mengandung arti yang cukup luas, yakni segala sesuatu yang berada di luar karya sastra dan yang memiliki hubungan referensial dengan karya sastra. Rene Wellek dan dan Austin Warren (1989) membagi telaah sosiologi sastra menjadi tiga klasifikasi. Pertama, sosiologi pengarang, yakni yang mempermasalahkan tentang status sosial, ideologi politik, dan lain-lain yang menyangkut diri pengarang. Kedua, sosiologi karya sastra, yakni mempermasalahkan tentang suatu karya sastra. Yang menjadi pokok telaah adalah tentang apa yang tersirat dalam karya sastra tersebut dan apa tujuan atau amanat yang hendak disampaikan. Ketiga, sosiologi sastra yang mempermasalahkan tentang pembaca dan pengaruh sosialnya terhadap masyarakat. Penelitian H.J. Waluyo di atas tergolong ke dalam sosiologi karya sastra, yang mempermasalahkan nilai-nilai sosial karya sastra. Kekhasan Prof. Dr. H.J. Waluyo, M.Pd. Dalam perspektif kajian sastra berupaya menghubungkan nilai-nilai sastra dengan kenyataan, dengan aspek-aspek sosial kemasyarakatan. Dengan demikian, dapat disimpulkan bahwa Prof. Dr. H.J. Waluyo, M.Pd. Yang semula mengkaji karya sastra dengan perspektif struktural genetik, dalam perkembangannya lebih banyak melakukan penelitian sastra dengan pendekatan sosiologi sastra dan mencurahkan ilmu sastra itu melalui pengajaran, penelitian dan publikasi karya demi kemajuan perkembangan sastra di Indonesia. Melalui upaya-upayanya, Prof. Dr. H.J. Waluyo, M.Pd. mampu menarik minat dan kegemaran sasaran hingga akhirnya dengan senang hati menggeluti sastra sebagai bahan kajian hingga tuntas dan teruji. Daftar Pustaka Abrams, M. 1981. A Glosary of Liierary Term. New York: Holt, Rinehart & Winston Inc. Biskoyo, K. 2002. "Minat Kalangan Mahasiswa terhadap Ihwal Kesastraan" dalam Sastra Masuk Sekolah. Magelang: Indonesiatera. 141
142 Teori Kajian Sastra Kritis Damono, Sapardi Djoko. 2003. Sosiologi Sastra. Semarang: Magister Ilmu Susastra Undip. Endraswara, Suwardi. 2011. Sosiologi Sastra. Yogyakarta: UNY Press. Ma'ruf & Nugraheni. 2017. Kajian Sastra: Teori dan Aplikasi. Surakarta: Djiwa Amarta Press. Saryono, Joko.2009. Dasar Apresiasi Sastra. Yogyakarta: Elmatera Publishing. Sayuti, Suminto A. 1985. Puisi dan Pengajarannya. Sebuah Pengantar. Semarang:IKIP Semarang Press. Teeuw, A. 1983. Membaca dan Menilai Sastra. Jakarta: Gramedia. --. 1984. Sastra dan Ilmu Sastra. Jakarta: Pustaka Jay a. Waluyo, Herman J., 2003. Apresiasi Puisi. Jakarta: Gramedia. - - -. 2002. Apresiasi Puisi: untuk Pelajar dan Mahasiswa. Jakarta: Gramedia. - - -. 2006. Drama, Naskah, Pementasan, dan Pengajarannya. Surakarta: UNS Press. - - -. 2008. Kajian dan Apresiasi Puisi. Salatiga: Widya Sari Press. Wellek, Rene & Austin Warren. 1989. Teori Kesusasteraan (Terj. Melani Budianto). Jakarta: Gramedia. Wiyatmi, 2013. Sosiologi Sastra: Teori dan Kajian terhadap Sastra Indonesia. Yogyakarta: Kanwa Publisher. ooOoo-
11 TEORI KAJIAN ETNOGRAFI SASTRA LISAN Perspektif Ayu Sutarto Oleh: Dr. Heru S.P. Saputra, M.Hum., Dra. Titik Maslikatin, M.Hum., Edy Hariyadi, S.S., M.Si. Fakultas Ilmu Budaya Universitas Jember HISKI Komisariat Jember herusp.saputra.fib@unej.ac.id, edyhariyadi.sastra@unej .ac. id 11.1 Riwayat Hidup Lahir dengan nama Sutarto, kemudian beliau lebih dikenal sebagai Ayu Sutarto. Hal ini lantaran celetukan teman-temannya pada waktu kuliah Sarjana Muda Jurusan Sastra Inggris, Universitas Gadjah Mada (UGM), Yogyakarta- yang notabene mayoritas perempuan- dengan bertanya "Are you, Sutarto?". Sejak saat itulah, nama populernya menjadi Ayu Sutarto. Dalam beberapa buku menyamarkan dirinya dengan sebutan Empu Sambang Gunung. Sutarto, atau Ayu Sutarto, lahir di Pacitan, 21 September 1949 dan wafat 2 Maret 2016 dalam usia 67 tahun. Pak Ayu, yang bergelar lengkap Prof. Dr. Ayu Sutarto, M.A., mengajar di Jurusan Sastra Inggris, Fakultas Sastra (sekarang Fakultas Ilmu Budaya) Universitas Jember (FIB UNEJ) sejak 1975 hingga 2016. Jabatan akademik Guru Besar diperoleh tahun 2008 dengan pidato pengukuhan berjudul Sastra Lisan dan Foklor sebagai Instrumen Politik dalam Era Soekarno dan Suharto. Naskah pidato tersebut kemudian diterbitkan menjadi buku (Sutarto, 2009) berjudul Mulut Bersambut: Sastra Lisan dan Folklor Lisan sebagai Instrumen Politik pada Era Soekarno dan Soeharto.
144 Teori Kajian Sastra Kritis Riwayat pendidikan Pak Ayu (ternan sekolah 5BY, Presiden ke-6 RI) dimulai di Pacitan, 5DN Purwoasri I, Kebonagung, Pacitan (lulus 1963), 5MPN I Pacitan (1966), dan 5MAN I Pacitan (1969). Beliau melanjutkan studi ke Yogyakarta danlulus5arjanaMuda (B.A.) Jurusan5astrainggris, F5 UGM, 1972. Pendidikan 51 diperoleh di F5 UNE!t Jurusan 5astra Inggris, lulus tahun 1978. Pendidikan 52 diperoleh dari Fakultas Pascasarjana Universitas Indonesia (UI), Jakarta, Program 5tudi Kajian Wilayah Amerika, lulus 1986. Pendidikan Post Graduate Course, ILDEP Fellows, Rijks Universiteit Leiden, Nederland (1993-1995). Gelar Doktor bidang folklor diperoleh dari Universitas Indonesia tahun 1997. Prof. Dr. A yu 5utarto, M.A. merupakan sosok yang aktif dan kreatif. 5elain mengajar di UNEJ, beliau pernah menjadi penerjemah pada Foster Parents Plan Inc., Yogyakarta, editor paruh waktu Penerbit PT Gramedia Pustaka Utama, Jakarta, dosen tamu pada Department of Languages & Cultures of Southeast Asia and Oceania, University of Leiden, The Netherland, menjadi pengajar Bahasa dan Tradisi Jawa Perkoempoelan 5ido Moelya, 5tiching 5etasan, Rotterdam, Nederland, Pembantu Direktur I Akademi Bahasa Asing Bhakti Pertiwi Jember 1997-1999, Direktur Akademi Bahasa Asing Bhakti Pertiwi J ember 1999- 2006, Direktur L5M Kebudayaan Kompyawisda J a tim 2000-2016, Anggota Tetap Dewan Pakar Majelis 5astra Asia Tenggara 2006-2016, Dosen Pascasarjana Program 5tudi 5endratasik Universitas Negeri 5urabaya 2010-2016, Dosen Pascarsarjana Kajian 5astra dan Budaya Lokal Universitas Airlangga 2010-2016 (tutup usia). Beliau banyak menulis buku dan karya sastra. Beberapa karya sastra berupa cerita rakyat yang diterbitkan oleh Gramedia adalah The Legends of Madura (1985), Sudirman: a Simple Man, A Great General (1986). Queen Kilisuci: The Stories of Reog (1988). Karya lain yang diterbitkan oleh Kompyawisda Jatim, adalah Mutiara yang Tersisas I: Kearifan Lokal dalam Cerita Rakyat Madura (2010), Mutiara yang Tersisas II: Kearifan Lokal dalam Cerita Rakyat Tengger (2010), Mutiara yang Tersisas III: Kearifan Lokal dalam Cerita Rakyat Using (2010). Karya sastra berbentuk novel adalah Dua Hati Menuju Matahari (2004) dan Adinda, Kulihat Beribu-ribu Cahaya di Matamu 2009, keduanya diterbitkan Kompyawisda Jatim, sedangkan Perjalanan Hati Seorang Lelaki (2009) diterbitkan Mass Media Buana 5urabaya.
Teori Kajian Etnografi Sastra Lisan Karya ilmiah berbentuk buku yang diterbitkan adalah sebagai berikut. (1) Kamus Khusus Inggris-Indonesia (1990), (2) Memperkaya Kosa Kata Bahasa Inggris Bisnis (Sebuah Adaptasi dari Build Your Business Vocabulary by John Flower) (1994), (3) Efektif dan Efisien dalam Rapat Berbahasa Inggris (Sebuah Adaptasi dari Language of Meeting by Malcolm Goodale) (1995), (4) Legenda Kasada dan Karo Orang Tengger Lumajang (1997), (5) "Sastra Jawa: Jenis Sastra Lisan" dalam Sastra Jawa suatu Tinjauan Umum (2001), (6) di Balik Mitos Gunung Bromo (2001), (7) Menjinakkan Globalisasi (2002; cetakan ke-2, 2004), (8) Menguak Pergumulan Antara Seni, Politik, Islam dan Indonesia (2004), (9) Pendekatan Kebudayaan dalam Pembangunan Provinsi Jawa Timur (editor) (2004), (10) Menjadi NU, Menjadi Indonesia (2006), (11) Saya Orang Tengger, Saya Punya Agama (2007), (12) Pemetaan Kebudayaan di Provinsi ]awa Timur: Sebuah Upaya Pencarian Nilai-nilai Positif (editor) (2008), (13) Kamus Budaya dan Religi Tengger (2008), (14) Mulut Bersambut: Sastra Lisan dan Folklor Lisan sebagai Instrumen Politik pada Era Soekarno dan Soeharto (2009), (15) Kamus Budaya dan Religi Using (2010), (16) Indonesia di Mata Seorang Kiai NU (2010), (17) Menggelar Mantra, Menolak Bencana: Ensiklopedia Upacara Adat di Provinsi Jawa Timur (2011), (18) Sastra Bandingan dan Sejarah Sastra (2012), (19) Hati yang Menyapa: dari Renungan ke Renungan (2013), (20) di Sini Aku Berburu Tuhan, di Sana Engkau Berburu Kerinduan: Kumpulan Puisi (2013), (21) Hitam Kopinya, Putih Khasiatnya: tentang Warung Kopi dan Tradisi Minum Kopi (2013). Karya ilmiah yang diterbitkan di jumal adalah sebagai berikut. (1) "Cerita Rakyat Jawa Timur dalam Khazanah Sastra Nusantara" dalam Semiotika (2005), (2) "Becoming a True Javanese: A Javanese View of Attempts at Javanisation" dalam Indonesia and The Malay World (2006), (3) "Peran dan Fungsi Bahasa dan Budaya dalam Membentuk Insan Indonesia Cerdas di Atas Fondasi Peradaban Bangsa" dalam Medan Bahasa (2008), (4) "Orang Tengger: Dahulu dan Sekarang" dalam Kultur (2008), (5) "Sastra Lisan Tengger Pilar Utama Pemertahanan Tradisi Tengger" dalam Atavisme (2009). Beberapa penghargaan yang diperoleh oleh Prof. Dr. Ayu Sutarto, M.A. selama menjadi dosen adalah Dosen Teladan peringkat III (2003), Satya Lencana Karya Satya 20 tahun dari Presiden RI (1999), Anugerah Seni dari Gubemur Jawa Timur (2004), Dosen Berprestasi Peringkat Pertama Universitas }ember (2004), Dosen Berprestasi Tingkat Nasional (2004), PWI 145
146 Teori Kajian Sastra Kritis Award PWI Cabang Jember (2007), Anugrah Kebudayaan dan Penghargaan Maestro Seni Tradisi kategori Pelestari dan Pengembang Warisan Budaya dari Menteri Pendidikan dan Kebudayaan (2013), Piagam Penghargaan sebagai Pelopor Jember Bangkit Bidang Pendidikan dan Budaya oleh Bupati Jember, lantaran upayanya mendirikan taman bacaan dan taman bermain "Yayasan Untukmu Si Kecil" (Yayasan USK). Peran akademisnya di dalam organisasi profesi, A yu Sutarto aktif di beberapa organisasi, di antaranya Ketua Himpunan Sarjana-Kesusastraan Indonesia Komisariat Jember (HISKI Jember), 1990-2016, Anggota Asosiasi Studi Amerika (ASA) Indonesia, Ketua Asosiasi Tradisi Lisan Jatim, Wakil Ketua Masyarakat Peduli Bromo, Anggota Kelompok Kerja Publikasi Festival Tradisional Negara-negara ASEAN, Ketua Kelompok Peduli Budaya dan Wisata DaerahJawa Timur, Ketua Yayasan Untukmu Si Kecil, dan Anggota tetap Majelis Sastra Asia Tenggara. 10.2 Percikan Pemikiran Kepakaran Ayu Sutarto yang sejak lulus 51 dan S2lebih terfokus pada bahasa dan sastra Inggris, kemudian bergeser ke folklor dan kearifan lokal setelah lulus 53 karena telah mendalami legenda masyarakat Tengger di lerengGunung Bromo, Jaw a Timur. Barangkali bertolak dari hal inikemudian beliau menggunakan sebutan Empu Sambang Gunung, mengembara di empat sisi lereng Gunung Bromo, yakni sisi Probolinggo, Lumajang; Pasuruan, dan Malang. Kajian mendalam Ayu Sutarto atas Legenda Kasada dan Legenda Karo, bukan hanya menekankan pada aspek dokumentasi historis, melainkan juga menggarisbawahi secara mendasar dengan kajian morfologis dan etnografis untuk memahami fungsinya. Pergaulannya yang mampu berbaur secara kekeluargaan dengan orang Tengger hingga bersimpati kepada mereka, berbuah diangkatnya A yu Sutarto sebagai warga kehormatan Wong Tengger, sehingga dalam berbagai acara adat selalu menjadi undangan kehormatan berdampingan dengan para pejabat kabupaten atau provinsi. Rasa menyatunya dengan masyarakat Tengger membuat Ayu Sutarto mampu menelusuri agama orang Tengger, yakni dari agama adat (Buddha Mahayana) hingga menuju agama formal (Hindu) (Sutarto, 2007). Transformasi dari agama adat ke agama formal tersebut tidak mengurangi
Teori Kajian Etnografi Sastra Lisan religiositas masyarakat Tengger, karena seiring sejalan menyatunya antara tradisi dan agama. Masyarakat dengan kesadaran religiusnya telah mengatur bahwa peribadatan yang terkait dengan adat dilaksanakan di sanggar pamujan, sedangkan yang berkaitan dengan agama Hindu dilaksanakan di pura yang telah banyak berdiri di Tengger. Fenomena penelusuran agama tersebut menjadi cermin atas nilai-nilai multikulturalisme, bukan saja terkait relasi antarbudaya, tetapi juga antarreligi atau antara tradisi dan agama. Ayu Sutarto juga mengungkap betapa humanistisnya kearifan lokal Tengger, sehingga mereka memiliki tradisi untuk Bekti Marang Guru Papat (Sutarto, 2008). Guru Papat atau empat macam guru yang menjadi acuan dalam memupuk nilai-nilai kearifan lokal adalah: Guru Sing Kuwasa, Guru Wong Tuwa, Guru Pemerintah, dan Guru Ngaji atau Guru Pasinaon. Kepercayaan orang Tengger menunjukkan bahwa apabila seseorang mempercayai keempat hal tersebut hidupnya akan tenteram dan sejahtera. Namun, jika sebaliknya, hidup mereka akan mengalami malapetaka. Kajian akademis Ayu Sutarto bukan sekedar ilmu untuk ilmu, folklor untuk folklor, melainkan juga mengaitkannya dengan fungsi empiris di masyarakat di antaranya terkait dengan dimensi politik. Untuk itu, pidato pengukuhan jabatan Guru Besarnya mengungkap folklor sebagai instrumen politik pada era Soekarno dan Soeharto (Sutarto, 2008; 2009b). Dijelaskannya bahwa di berbagai belahan bumi, termasuk Indonesia, sastra lisan dan folklor bukan hanya sebagai produk peradaban yang menghibur, mencerahkan, atau memberi pelajaran, melainkan juga dapat dimanfaatkan sebagai instrumen politik, baik untuk mengukuhkan maupun menggoyahkan kekuasaan. Selain itu, juga dapat dimanfaatkan sebagai sarana mensosialisasikan program penguasa, memberi legitimasi kepada kekuasaan, membela diri, dan bahkan dimanfaatkan sebagai alat untuk melakukan kampanye gelap (black campaign) serta melakukan pembunuhan karakter (character assasination) terhadap rival atau musuh politik para penggunanya. Pada era Soekarno (Bung Karno), sebagaimana dilaporkam Ayu Sutarto (2008; 2009), sering digunakan berbagai bentuk folklor lisan dalam langit, pidato-pidatonya; misalnya, gantungkan cita-citamu setinggi maju terus pantang mundur, dan rawe-rawe rantas malang-malang putung "berjuang mati-matian untuk menang". Indonesia yang diimpikan adalah 147
148 Teori Kajian Sastra Kritis Indonesia yang gemah ripah loh jinawi karta tur raharja a tau "subur, makmur, aman, dan sentosa". Hal terse but menunjukkan bahwa kharisma, pesona, dan kuasa Soekamo melahirkan banyak jenis sastra dan folklor lisan, baik berbentuk ungkapan tradisional maupun lagu-lagu yang berisi tentang puja-puji terhadap Bung Kamo. Kepada kaum miskin atau rakyat kecil, Bung Karno tidak menyebut mereka proletar atau kaum duafa, melainkan kaum marhaen, sebuah sebutan folkloristik ala Indonesia. Ajaran Bung Kamo yang terkait dengan pernbelaan terhadap rakyat kecil disebut marhaenisme. A yu Sutarto mencontohkan, Bung Karno menciptakan sebuah lagu untuk memompa semangat kaum marhaen yang dinyanyikan di mana-mana, dengan lirik: "Marhaen Indonesia/ Bersatulah segera/ di dalam satu barisan/ Anti kemiskinan". Lirik lagu lain yang dicontohkan Ayu Sutarto adalah: "Bung Karno siapa yang punya/ Bung Karno siapa yang punya/ Bung Karno siapa yang punya/ yang punya marhaen Indonesia." Simak juga sebagian larik lagu 11Bung Karno Jaya". "Siapa yang tak suka/ Siapa yang tak bangga/ Pada pemimpin kita/ Bung Karno yang mulia/ Ref£: Bung Karno jaya/ Bung Karno jaya/ Bung Karno jaya/ Sentosa." Ada pula yang ini: 1'Laguku ini/ Ingin kupersembahkan/ Pada Paduka yang agung serta mulia/ Manipol USDEK haluan negara kita/ Karya Paduka yang agung serta mulia/ Ref£: Alangkah bahagia rakyat Indonesia/ dalam bimbingan Paduka yang Mulia." Aroma kekerasan politik dan politik kekerasan mulai tercium menjelang meletusnya "G30S/PKI". Sebuah reproduksi lagu "Ganyang Tiga Setan Kota" gubahan komponis Lekra Subronto K. Atmodjo dengan mencolok selebar tiga kolom dimuat pada halaman pertama, di samping lagu 11Genjer-genjer". Aroma kekerasan juga muncul dalam lagu "Mari Bergembira" yang antara lain berbunyi: "Siapa bilang saya dari Blitar/ Saya datang dari Surabaya/ Siapa bilang rakyat tidak sabar/Tapi sabar ada batasnya/ ", dan seterusnya sampai em pat bait lengkap dengan refreinnya. Ayu sutarto juga menjelaskan sastra lisan dan folklor sebagai instrumen politik pada era Soeharto (Pak Harto). Dikatakannya bahwa presiden kedua Indonesia ini sering rnenggunakan bentuk-bentuk folklor lisan sebagai sarana untuk menyampaikan kebijakan politik, gagasan, dan ajaran moral. Untuk mempertahankan kebijakan yang berkaitan dengan pengembangan demokrast pernerintahan Pak Harto memperkenalkan istilah-istilah politik
Teori Kajian Etnografi Sastra Lisan yang dapat dikategorikan sebagai bentuk lisan; misalnya, stabil dan dinamis, kebebasan yang bertanggung jawab, aja dumeh "jangan sok", aja rumangsa bisa, nanging bisaa rumangsa "jangan merasa pandai, tapi pandai-pandailah menggunakan rasa", dan aja gumunan Zan aja kagetan "jangan cepat terheran heran dan terkejut". Kepada mereka yang dianggap memusuhi langkah langkah politiknya, Pak Harto memperingati dengan menggunakan kata gebuk, yakni memukul dengan menggunakan benda berat. Ayu Sutarto juga memaparkan bahwa ada gosip yang menyatakan Pak Harto ditengarai sangat akrab dengan dunia kebatinan dan pedukunan yang merupakan salah satu bentuk folklor. Para pelindung spiritual Pak Harto yang dikenal he bat seperti K yai Daryatmo yang mengenalkan kejawen kepada Pak Harto, Romo Marto Pangerso dari Gunung Srandhil, K yai Mahfud Cilegon, Romo Diyat dari Semarang, Brigjen Soedjono Humardhani, Raden Haryo, Gusti Ayu, dan Bu Dhenok. Pak Harto juga dikabarkan sering mendaki puncak Lawu (3.265 meter dpl) dan bersemedi di gunung yang dipercaya sebagai tempat moksa Raja Majapahit terakhir, Brawijaya Pamungkas, lima abad lalu. Satimo at~m Mbah Mo, pemilik salah satu warung makan di depan Pos Pendakian Lawu di Cemorokandang, mengatakan: "Saya saksinya, Pak Harto itu beberapa kali naik ke puncak Lawu, sejak masih aktif sebagai tentara, maupun setelah menjadi Presiden Indonesia. Saya pernah beberapa kali mengantar naik. Mumpung taksih sepi. Menawi pas Sura keramen, Mbah, kata Pak Harto". Demikian narasi yang dipaparkan A yu Sutarto. Berdasarkan penjelasan Ayu Sutarto, Pak Harto mengenal ajaran lisan tentang tiga 'aja': aja kagetan, aja gumunan, aja dumeh Qangan mudah terkejut, jangan mudah heran, jangan mentang-mentang) yang kemudian menjadi pegangan hidupnya. Pak Harto juga menjunjung tinggi ajaran lisan dari leluhur, yakni hormat kalawan gusti, guru, ratu, dan wong tuwa karo (hormat kepada Tuhan yang Maha Esa, guru, pemerintah, dan kedua orangtua). Pak Harto dihubungkan dengan sebutan Satriya Mukti Wibawa Kesandhung Kesampar, satria yang sangat berwibawa dan kaya raya, tetapi pada akhirnya kesandhung kesampar "jatuh terlunta-lunta" akibat merebaknya budaya korupsi, kolusi, dan nepotisme. Kabar yang mengaitkan Pak Harto tentang wahyu keprabon mengatakan bahwa Bu Tien merupakan energi positif yang memperkokoh kekuasaan Pak Harto. Setelah istrinya meninggal tahun 149
150 Teori Kajian Sastra Kritis 1996, orang mulai mempertanyakan kapan Pak Harto mundur. Baginya, istrinya adalah sumber kekuatan dan energi. Tak heran jika beliau amat terpukul ketika Ibu Tien meninggal pada 28 April1996. Dengan mengutip Onghokam, Ayu Sutarto menjelaskan: "Ketika Soeharto naik berkuasa, orang percaya bahwa istrinya memiliki wahyu, dan siapa pun yang bersatu bersamanya akan mendapatkan wahyu. Setelah kematiannya, orang mulai berpikir wahyu telah hilang." Ketika lengser dan kemudian digantikan oleh B.J. Habibie ( dengan sebutan Satriya Jinumput Sumela Atur) pun, Pak Harto mengungkapkan pesan dengan folklor, yaitu a) pareng rikat, nanging ora pareng ndhisiki "boleh cepat, tetapi tidak boleh mendahului"; b) pareng pinter, nanging ora pareng nggurui "boleh pandai, tetapi tidak boleh menggurui"; dan c) pareng kuwat, nanging ora pareng maneni "boleh kuat, tetapi tidak boleh melawan". Paparan tentang folklor sebagai instrumen politik pada era Soekarno dan Soeharto menunjukkan bahwa Bung Karno dan Pak Harto juga memanfaatkan media folklor dalam sosialisasi, kampanye, atau propaganda program-program yang menjadi kebijakannya. Ungkapan-ungkapan yang menjadi kebiasaan rakyat kecil diadopsinya untuk dijadikan sarana sosialisasi pembangunan, dengan harapan bahwa rakyat mudah memahami dan tergerak untuk mengikuti program-program tersebut. Hal ini menjadi temuan Ayu Sutarto, bahwa folklor dapat dimanfaatkan secara langsung bagi kehidupan masyarakat, baik dalam konteks tradisi, kebudayaan, maupun dunia politik. Kepakaran A yu Sutarto yang berbasis folklor, setelah turun dari lereng Gunung Bromo, kemudian digunakan untuk melebarkan sayap ke wilayah Jawa Timur lainnya, di antaranya Madura dan Using. Beberapa kajian ilmiah tentang Madura dan Using (Banyuwangi) telah dihasilkannya dan menjadi referensi utama bagi para peneliti atau akademisi yang hendak mendalami Madura dan Using, di antaranya Kearifan Lokal dalam Cerita Rakyat Madura (2010), Kearifan Lokal dalam Cerita Rakyat Using (2010), Kamus Budaya dan Religi Using (2010), dan Ensiklopedia Upacara Adat di Provinsi Jawa Timur: Menggelar Mantra, Menolak Bencana (2011). Karya-karya tersebut merefleksikan betapa profesor folklor ini cukup tela ten dan jeli dalam mengamati dan mengungkap berbagai fenomena sosial budaya yang ada di Madura, Using, dan bahkan Jawa Timur.
Teori Kajian Etnografi Sastra Lisan Dalam konteks itu, seorang pegiat literasi Using, Antariksawan Jusuf, yang juga ketua Paguyuban Sengker Kuwung Belambangan (SKB), merasa bangga dan cukup terkesan terhadap sepak terjang akademis Ayu Sutarto, yang juga aktif meneliti dan meliterasi budaya Using, Banyuwangi. Perkenalan Kang lwan, sapaan akrab Laros (Lare Using) ini, dengan Ayu Sutarto melalui media sosial berlanjut hingga kerja sama saling memberi dukungan untuk literasi Using. Ketika Ayu Sutarto meninggalkan kita semua untuk selamanya, Kang Iwan menulis obituari (Jusuf, 2016): "Memang beliau termasuk orang luar Banyuwangi yang mempunyai perhatian besar pada Banyuwangi. Oleh beberapa budayawan Banyuwangi, Pak Ayu dengan segala gelar dan jaringan akademisnya, selalu dianggap "membela" orang Banyuwangi dalam berbagai kesempatan. Termasuk dalam "pembelaannya" itu adalah terbitnya buku dongeng cerita rakyat Banyuwangi dan ensiklopedia bersampul merah itu." Kedua buku yang dimaksud oleh Kang lwan adalah Mutiara yang Tersisas III: Kearifan Lokal dalam Cerita Rakyat Using (2010; ditulis Ayu Sutarto bersama Marwoto dan Heru S.P. Saputra), dan Kamus Budaya dan Religi Using (2010). Kepakaran dan wawasan akademis Ayu Sutarto tentang tradisi dan budaya di Jawa Timur, menjadi pondasi untuk memetakan area budaya yang ada di Jawa Timur, yang notabene memiliki keragaman budaya yang multikultural. Artinya, budaya di Jawa Timur bukan sekedar beragam atau plural, melainkan beragam yang disertai rasa toleransi dan kepedulian serta mampu memberi kesempatan kepada budaya lain di Jawa Timur untuk berkembang sesuai karakteristiknya masing-masing. Rasa toleransi antarbudaya inilah yang menjadi penekanan multikulturalisme, yang sekaligus menjadi potret masyarakat yang humanistik. Dalam konteks ini, Ayu Sutarto (2004b; 2008) memetakan area budaya Jawa Timur yang berpenduduk sekitar 38 juta jiwa menjadi sepuluh wilayah kebudayaan (ditambah dua lainnya: Cina dan Arab), yakni Jawa Mataraman, Jawa Ponoragan, Arek, Samin (Sedulur Sikep), Tengger, Using (Osing), Pandalungan, Madura Pulau, Madura Bawean, dan Madura Kangean. Pemetaan atas kesepuluh wilayah kebudayaan tersebut dilakukan dan ditetapkan oleh Ayu Sutarto atas kajian yang mendalam bahwa masing-masing kebudayaan tersebut memiliki karakteristik yang berbeda-beda. Meskipun demikian, mengingat kebudayaan bersifat dinamis dan senan~asa berkembang, maka konsep 151
152 Teori Kajian Sastra Kritis teoretik atas klasifikasi kesepuluh area budaya tersebut bukan merupakan konsep yang final. Artinya, semakin berkembang suatu kebudayaan di wilayah tertentu, bisa berkembang juga klasifikasi yang muncul. Selama ini, klasifikasi atas kesepuluh wilayah kebudayaan di Jawa Timur tersebut banyak menjadi referensi bagi para akademisi dan para peneliti yang berfokus pada kajian budaya dan masyarakat di wilayah Jawa Timur. Percikan pemikiran lain Ayu Sutarto tertuang dalam buku yang mendiskusikan berbagai persoalan tentang seni, politik, Islam, dan Indonesia, dengan sentuhan khas Empu Sam bang Gunung, yakni perspektif multikultural dan humanistik (Sutarto, 2004b). Percikan pemikiran tersebut merupakan lontaran-lontaran pemantik diskusi sekaligus altematif yang ditawarkan untuk merenung guna menemukan solusi bijak terkait benturan kepentingan yangmengemuka di masyarakat, termasuk maraknya fenomena pergumulan antarbudaya. Percikan pemikiran ini menggiring pembaca dan berbagai pihak yang berkepentingan untuk memasuki ranah dialog dengan basis saling pengertian, sehingga dapat te~hindar dari menetesnya darah akibat kerasnya benturan kepentingan. Ayu Sutarto menggiring penyelesaian segala persoalan peradaban dengan memasuki muara yang teduh, jauh dari kekerasan, apalagi sampai menetesnya darah merah ke hamparan bumi. Nilai-nilai multikultural dan humanistik selalu ditawarkan · sebagai jalan utama menuju masa depan peradaban. Percikan pemikiran Ayu Sutarto juga dibeberkan dalam paparan tentang strategi menjinakkan globalisasi beserta segala peradaban elektroniknya dengan memanfaatkan produk budaya lokal (Sutarto, 2004c). Bagi Ayu Sutarto, budaya lokal tetap bersifat adaptif dan memiliki peran strategis, meskipun dikepung oleh globalisasi. Peran strategis tersebut dapat bermuatan ekonomis dan politis. Muatan ekonomis berkaitan dengan produk budaya lokal (seperti kerajinan rakyat, obat-obatan tradisional, teater tradisional, upacara adat, dan produk yang lain) yang digarap utuk menunjang pariwisata sehingga menghasilkan devisa, sedangkan muatan politis berkaitan dengan berbagai pranata kultural (seperti adat istiadat, pandangan hidup, sopan-santun, budi pekerti, dan pranata yang lain) yang dijadikan tuntunan dan pedoman dalam bermasyarakat dan berperilaku sosial politik. Percikan pemikiran Ayu Sutarto dalam buku ini menggarisbawahi bahwa untuk menyelamatkan diri dari dinamika
Teori Kajian Etnografi Sastra Lisan perubahan sosial, perlu menjinakkan globalisasi agar fenomena perubahan tidak membunuh kreativitas lokal, tetap merawat khasanah budaya lokal yang bemilai ekonomis dan spiritual, serta mengemas produk budaya lokal sesuai tuntutan spirit zaman tanpa tercerabut dari akar budayanya. Percikan pemikiran Pak Ayu juga dituangkan secara tersirat dalam karya sastra, baik novel maupun puisi. Meskipun tergolong tidak banyak, karya-karya Pak Ayu merefleksikan perjalanan hidup dan pemikirannya, hingga muncul konteks latar dan peristiwa yang dialami ketika berjelajah ilmiah. Novel Dua Hati MenujuMatahari (Sutarto, 2004a), misalnya, cenderung mengekspresikan perjalanan hid up Pak Ayu di sela-sela kesibukannya dalam rutinitas akademis. Dalam novel ini, Pak Ayu menekankan bahwa "Sebuah perkawinan tak harus menjadi pilihan jika pada akhimya hanya mengantar kita ke neraka. Perjalanan cinta sejati laksana gerakan kata dalam puisi: tak pemah Ielah, tak pemah henti, tak pemah mati." Novel ini sarat dengan nilai nilai humanistik yang saling menghormati dan merelakan dalam relasi sosial para tokohnya (Suhairi, 2006). Kisah di dalam novel ini juga merefleksikan realitas yang menjadi riwayat perjalanan hidup pengarangnya, yang teridentifikasi pada tokoh Bima, dan konteks latar tempat seperti Bromo, Tengger, Yogyakarta, Jakarta, dan Belanda (Umniyyah, 2009), yang notabene menjadi tern pat berburu ilmu bagi Pak A yu. Nilai-nilai humanistik juga termuat dalam dua novel lainnya, yakni Adinda, Kulihat Beribu-ribu Cahaya di Matamu (Sutarto, 2009a) dan Perjalanan Hati Seorang Lelaki (Sutarto, 2009c). Sebagaimana novel sebelumnya, kedua novel ini juga mengekspresikan nilai-nilai toleransi, menghargai perbedaan, menghormati keberagaman, menjunjung tinggi percikan pemikiran dan argumentasi dalam setiap relasi antartokoh. Novel Ayu Sutarto cenderung mengajak pembacanya untuk mengembara ke relung kedalaman perasaan manusia, untuk mengubah sesuatu yang dalam kaca mata umum tak dapat diubah. Nuansa humanistiknya membawa konflik dalam kemasan menuju harmoni, rangkaian peristiwa diformulasikan dalam nuansa berbunga, totalitas penuturan diramu dalam narasi keseharian, sehingga potret homologisnya menjadi terasa nyata. Dimensi mutikultural-humanistik juga menjadi roh utama dalam puisi-puisi karya Ayu Sutarto, Hati yang Menyapa: dari Renungan ke Renungan (Sutarto, 2013b) dan di Sini Aku Berburu Tuhan, di Sana Engkau 153
154 Teori Kajian Sastra Kritis Berburu Kerinduan (Sutarto, 2013a). Wawasan akademis Pak Ayu tentang folklor, kearifan lokal, dan tradisi, terutama menyangkut masyarakat Tengger, Madura, dan Using, menjadi pondasi betapa toleransinya terhadap keragaman budaya dan perbedaan keyakinan menjadi urat nadj dalam perjalanan hidupnya. Setiap kata, frasa, dan leksikon yang diekspresikan dalam puisinya, merupakan potret humanistik keragaman pergaulan sosial dan relasi kultural yang dijalaninya. Puisinya bukan hanya bicara tentang rasa, hati, pikiran, air mata, kupu-kupu, rembulan, pelangi, gerimis, badai, Jaka Tarub, Nawangwulan, Drupadi; juga bukan hanya tentang stasiun, bandara, Jember, Surabaya, Malioboro, Jakarta, Barito, Napoli, Italia, Leiden, Belanda, Dubai, Venezia; melainkan juga tentang usia senja, kerinduan kasih ibu, dan kerinduan kasih Sang Pencipta. Setiap bait puisi menjadi potret atas pengembaraan akademis, sosial, kultural, dan religiositas, karena ia menjadi mozaik dari catatan-catatan perjalanan hati sekaligus luasnya pergaulan sosial yang diarunginya. Catatan kecil yang ditulis Henricus Nurcahyo (2016) terkait obsesi Ayu Sutarto, setelah beliau meninggalkan kita semua, menggarisbawahi bahwa banyak kolega yang rindu dengan pemikiran-pemikiran brilian Pak Ayu. Untuk itu, Henricus berharap adanya pertemuan secara berkala untuk mendiskusikan pemikiran-pemikiran Ayu Sutarto. Hal tersebut sebagai bentuk kepedulian para kolega untuk meneruskan perjuangan akademisi dan budayawan yang berkhidmat di tepi Kali Bedadung tersebut. Kini publik masih dapat memanfaatkan warisan akademis dan kreatif dari Prof. Dr. Ayu Sutarto, M.A. melalui perpustakaan pribadinya dan Yayasan Untukmu Si Kecil. Perpustakaan di tepi Kali Bedadung yang memiliki koleksi tidak kurang dari 15000 buku (Nurcahyo, 2016) masih sering dikunjungi mahasiswa dan kolega dosen (sebelum masa pandemi COVID-19) untuk membaca dan mencari referensi guna menulis skripsi atau riset lainnya. Sementara itu, taman bacaan dan taman bermain yang didirikan sejak 1998, fokus pada upaya membangun literasi melalui permainan tradisional untuk anak-anak (seperti Gobag Sodor, Engklek, Bekel, Dakon, Egrang, Jamuran, danJumpritan) guna melatih mereka untuk memiliki rasa kesetiakawanan1 mengasah kepekaan sosial dan solidaritas yang harmonis dengan lingkungan sekitarnya. Intinya menuju multikultural yang humanistik.
Teori Kajian Etnografi Sastra Lisan 11.2 Penutup Ayu Sutarto adalah pribadi yang peduli terhadap masyarakat kelas bawah, orang-orang papa, khususnya anak-anak dari keluarga miskin. Oleh karena itu, Yayasan USK didedikasikan untuk anak orang kecil yang berpenghasilan kecil namun punya mimpi besar. Ayu Sutarto merupakan fenomena, bahwa kajian yang semula terfokus pada bahasa dan sastra Inggris kemudian bergeser ke folklor dan kearifan lokal, sehingga mampu memberi kontribusi yang lebih nyata kepada masyarakat, khususnya masyarakat adat di wilayah Jawa Timur, baik Tengger, Madura, Using, maupun yang lainnya. Karya-karya Ayu Sutarto mampu memberi kontribusi kepada dunia akademis dan dunia kreatif melalui karya-karya ilmiah dan karya sastra (novel dan puisi). Pemetaan kebudayaan di Jawa Timur menjadi sepuluh area budaya, juga menjadi kontribusi nyata atas konsep kebudayaan yang dinamis, multikultural, dan humanistik. Percikan pemikiran Ayu Sutarto menjadi konsep yang abadi dan dapat dimanfaatkan oleh publik akademis maupun masyarakat awam, meskipun yang memberi pencerahan tersebut telah meninggalkan kita untuk selamanya. Selamat jalan Prof. Dr. Ayu Sutarto, M.A. alias Empu Sambang Gunung, menuju dunia yang abadi, dan karya-karyamu yang multikultural humanistik pun menjadi abadi bagi kami para pembaca dan generasi penerus. Semoga! Daftar Pustaka Jusuf,A. 2016."0bituari: ProfAyuSutarto," antariksawanjusuf. (diakses 15 obituari-prof-ayu-sutarto.html Maret 2021). Nurcahyo, H. 2016. "Obsesi Ayu Sutarto di Tepi Kali Bedadung," dalam obsesi-ayu sutarto-di-tepi-kali-bedadung/ (diakses 15 Maret 2021). Suhairi, M. 2006. "Analisis Humaniora terhadap Novel Dua Hati Menuju Matahari Karya Ayu Sutarto." Skripsi. Jember: FS UNEJ. 155
156 Teori Kajian Sastra Kritis Sutarto, A 1997. Legenda Kasada dan Karo Orang Tengger Lumajang. Jakarta: FS UI. Sutarto, A 2004a. Dua Hati Menuju Matahari. Jember: Kompyawisda Jatim. Sutarto, A 2004b. Menguak Pergumulan an tara Seni, Politik, Islam, dan Indonesia. Jember: Kompyawisda Jatim bekerja sama dengan Pemprov Jatim. Sutarto, A 2004c. Menjinakkan Globalisasi: tentang Peran Strategis Produk produk Budaya Lokal. Jember: Kompyawisda Jatim. Sutarto, A 2007. Saya Orang Tengger, Saya Punya Agama: Kisah Orang Tengger Menemukan Agamanya. ]ember: Kompyawisda Jatim dan Dirjenbimas Hindu. Sutarto, A 2008. Pemetaan Kebudayaan di Provinsi Jawa Timur: Sebuah Upaya Pencarian Nilai-nilia Positif. Jember: Kompyawisda Jatim. Sutarto, A 2009a. Adinda, Kulihat Beribu-ribu Cahaya di Matamu. Jember: Kompyawisda Jatim. Sutarto, A 2009b. Mulut Bersambut: Sastra Lisan dan Folklor Lisan sebagai Instrumen Politik pada Era Soekarno dan Soeharto. Jember: Kompyawisda Jatim. Sutarto, A 2009c. Perjalanan Hati Seorang Lelaki. Jember: Kompyawisda Jatim. Sutarto, A 2013a. Di Sini Aku Berburu Tuhan, di Sana Engkau Berburu Kerinduan. Jember: Kompyawisda Jatim. Sutarto, A 2013b. Hati yang Menyapa: dari Renungan ke Renungan. ]ember: Kompyawisda Jatim. Umniyyah, Z. 2009. "Kajian Strukturalisme Dinamik Novel Dua Hati Menuju Matahari Karya Ayu Sutarto." Skripsi. Jember: FS UNEJ. ooOoo-
12 TEOKIKAJIANIDBO~GI SASTRA Perspektif Mugijatna Oleh: Rianna Wati, S.S., M.A. Universitas Sebelas Maret HISKI Komisariat Surakarta riannawati@staff. uns.ac. id 12.1 Riwayat hidup berolah sastra Prof. Drs. Mugijatna, M.Si., Ph.D. lahir di Surakarta 1 Februari 1951 dan menyelesaikan SD hingga SMA-nya di Surakarta. 51 dalam bidang studi Sastra Inggris dari UNS diselesaikannya tahun 1984 dan 52 dalam bidang Kajian Budaya dari UNUD Denpasar Bali pada tahun 2000. Ketertarikannya pada sastra dan budaya membawanya mengikuti short-course dalam bidang Tesol di SIT, Vermont, USA pada 2001 dan melanjutkan 53 dalam bidang Kajian Budaya dari UUM, Malaysia, selesai pada tahun 2010. Prof. Drs. Mugijatna, M.Si., Ph.D. dikukuhkan menjadi Guru Besar UNS ke-178 dan Guru Besar FIB ke-21 pada Kamis 26 Mei 2016 di Auditorium UNS .. Ia mengemukakan pendapatnya dalam pidato pengukuhannya dengan judul "Representasi Pertarungan Ideologi dalam Sastra" Tulisan-tulisan beliau yang berupa cerita pendek, puisi, dan berita kebudayaan dimuat di koran-koran ibu kota seperti edisi Minggu Sinar Harapan dan edisi Minggu Berita Buana, Koran berbahasa Jawa seperti Kumandang dan Darmo Nyoto (Koran-koran itu sebagian berubah nama dan sebagian sudah tidak terbit). Satu novel anak-anak karyanya, Tini Tono, diterbitkan oleh Tiga Serangkai pada tahun 1991 untuk proyek pengadaan buku Depdikbud.
158 Teori Kajian Sastra Kritis Selama menjadi dosen di prodi sastra Inggris FIB UNS, beliau mengampu mata kuliah pengantar kajian puisi, kajian puisi, teori sastra, latar belakang kesusastraan Inggris/ Amerika , dasar-dasar filsafat dan pemikiran modern, pemahaman lintas budaya dan kajian budaya. Buku buku ilmiah beliau yang sudah terbit adalah Pengantar Kajian Puisi Inggris dan Amerika, diterbitkan UNS Press tahun 2012, Hermeneutika Sastra, PT Hafamira, tahun 2015, dan Puisi-Puisi Inggris&Amerika Terpilih diterbitkan UNS Press tahun 2019. Beliau juga masih menulis karya sastra diantaranya novel dari Kota Solo Hingga Brattleboro diterbitkan PT Hafamira pada April 2014, dan pada awal2021 ini beliau kembali melahirkan sebuah novel yang berjudul Cintaku dan Doaku di Halaman Rumah-Mu yang diterbitkan PT Hafamira setebal 362 halaman. 12.2 Peran berorganisasi sastra dan sejenisnya Prof. Mugijatna selain aktif dalam organisasi sastra juga sering mengikuti seminar kesastraan. Tulisan-tulisan beliau banyak tersebar diantaranya 1. "Campur sari: sebuah retvitalisasi budaya Jawa", dalam Seminar 2. 3. 4. 5. 6. 7. Internasional Forkibastra, Palembang, 1-2 Juni 2010. "Interogating English literary studies: post-colonial perspective", dalam International conference on English literary studies: Redefining English literary studies in the Third World Countries, Sebelas Maret University, 9-10 2010. "Sastra Islami dan kritik sastra Islam", dalam Konferensi Internasional Kesusastraan XXI HISKI, Surabaya, 3-5 Agustus 2010. "Teaching from Negeri 5 Menara", dalam International Seminar on Character Building, UNY, Yogyakartta, 8-9 Nopember 2011. dalam seminar Culture Accross Perspecrtive, Undip, Semarang, 20 Nopember 2012. "Malay identity in Indonesain and Malaysian literature", dalam Konferensi Internasional Kesusasteraan XXII UNY Hiski, The Rule of Literature in Enhancing Humanity, November 2012. "Teaching reading and exploring culture", dalam UNS-Ed TEFL International Conference, Surakarta, 18 Mei 2913.
Teori Kajian Ideologi Sastra 8. "Teori Semiotika Puisi Riffaterre dan Pengajaran Puisi", dalam Seminar Nasional Semiotika, Pragmatik dan Kebudayaan, UI Depok, 30 Mei 2013. 12.3 Pemikiran Teoritik Tentang Kajian Sastra Buah pemikiran Prof. Mugijatna tentang sastra banyak dituliskan di jurnal di antaranya dalam jumal EtnograA Vol X. No. 1, Thn. 2010 yang berjudul "Rekonstruksi konflik antara DI/TII dengan tentara Republik Indonesia dalam Lingkar Tanah Lingkar Air oleh Ahmad Tohari", "Nilai-nilai rumah tangga dalam novel Ahmad Tohari: trilogi Ronggeng Dukuh Paruk, Bekisar Merah, dan Belantik" dalam jurnal Lingua, Vol. 6, No. 1, April 2011, "Alam Pedesaan dalam novel-novel Ahmad Tohari: metonomi kejadian dan metafora keadaan fikiran dan pesasaan tokoh" dalam jurnal, Widyaparwa, VoC 39, No. 1 Juni 2011, "Political and cultural Post-Colonialism", dalam jurnal Bahasa, Sastra, dan Studi Amerika, Vol. XIIt No. 15, Juli 20011, "Simplicity in cyber poems". Dalam jurnal Bahasa, Sastra, dan Studi Amerika, Vol. XIV, No. 17, September 201t "The Representation of Muslims in Rudyard Kipling's Short Stories", dalam jurnal Al-Jami'ah Vol 52, No.1. Desember 2014, "Inclusive Islams in Ahmad Tohari's Novels", dalam jurnal Lingua, Vol. 9 No.2. Desember 2014, dan Rick Riordan's Intention in Writing Percy Jackson and the Lightening Thief and the Respond of the Readers, dalam jurnal Kata, Vol. 16, No.2, Desember 2015. Dari seluruh pemikiran keilmuan beliau yang tertuang dalam jurnal dan buku-bukunya, dapat dilihat bahwa beliau konsentrasi terhadap sastra, budaya, dan perkembangannya. Meskipun bidang keilmuannya sastra Inggris, beliau juga menganalisis karya sastra Indonesia sebagai produk masyarakat yang mencerminkan kondisi sosiologinya. Bahwa karya sastra itu mewakili kelompok-kelompok sosial masyarakat tertentu dengan ideologinya beragam. Hal tersebut kemudian beliau tuliskan dalam pidato pengukuhan guru besarnya. 12.4 Perspektifkajian sastra terbaru yg dikembangkan Prof. Drs. Mugijatna, M.Si., Ph.D. mengembangkanlintas disiplinantara sastra dan kajian budaya. Bahwa karya sastra merupakan hasil pemikiran manusia (penulisnya) sebagai anggota masyarakat yang berbudaya. Setiap karya sastra lahir tidak dengan kekosongan budaya, melainkan membawa 159
160 Teori Kajian Sastra Kritis ideologi. Yang 'dititipkan' penulisnya melalui tokoh, konflik, tema dan struktur karya lainnya. Pengarang, dilihat dari sudut pandang sosiologi, merupakan bagian suatu kelompok dalam masyarakat sehingga ideologi pengarang yang terefleksi dalam karyanya niscaya mengandung ideologi kelompok masyarakatnya, karena salah satu pengertian ideologi adalah "a system of beliefs characteristic of a particular class or group" (Brummet, 2006:31). Selain itu, masyarakat terbagi-bagi ke dalam kelompok-kelompok dengan ideologinya masing-masing sehingga, sadar atau tidak sadar, sengaja a tau tidak sengaja, apalagi sadar dan sengaja, dan pasti sadar dan sengaja karena ditinjau dari sudut pandang fenomenologi menulis karya sastra merupakan tindakan "intentional", karya sastra niscaya merefleksikan pertarungan ideologi dalam masyarakat. Pertarungan ideologi semacam itu terjadi dalam sastra di mana pun dan kapan pun. Dalam sastra klasik Jawa periode Jawa Baru, ada pertarungan an tara ideologi keagamaan "puritanisme" dengan ideologi keagamaan "kebatinan", dalam sastra kolonial ada pertarungan an tara ideologi kolonialisme dengan ideologi anti-kolonialisme, dan dalam sastra Indonesia ada pertarungan antara ideologi universalisme dengan ideologi lokalisme. Pada periode sastra Jawa Baru, muncul pertarungan antara ideologi keagamaan "puritanisme" dengan ideologi keagamaan "kebatinan". Pertarungan ini muncul karena pandangan Pakubuwana IV yang mengatakan bahwa dalam menunaikan ritual kegamaan, harus berpegang teguh kepada syariat. Sementara di sisi lain, Mangkunegara IV membantah gagasan tersebut dengan mengatakan bahwa yang pantas berada di tanah Jawa adalah "agama ageming aji". Menurut Mangkunegara, dalam Wedhatama, bagi orang Jawa tidak perlu terlalu banyak mengikuti syariat, melainkan sedikit syariat saja sudah cukup. Pertarungan antara kedua ideologi keagamaan pada periode sastra Jawa Baru ini sangat sengit, dan direpresentasikan dalam Serat Gantoloco yang dianggap oleh banyak pihak merupakan sastra yang vulgar dan kontroversial. Adapun dalam periode sastra kolonial, muncul pertarungan antara ideologi kolonialisme dengan ideologi anti1kolonialisme. Karya sastra
Teori Kajian Ideologi Sastra kolonial cenderung menampilkan ideologi kolonialisme yang dilakukan oleh negara-negara Eropa dengan tujuan untuk membudayakan bangsa jajahan yang masih "biadab" sehingga kolonialisme atas negara-negara Timur oleh negara-negara Barat merupakan hal yang sah. Karya sastra semacam ini muncul di Indonesia ketika masa penjajahan Belanda, contohnya adalah "Tjerita Njai Dasima" yang terbit pada tahun 1895 di Batavia, hasil karya Edward W., seorang wartawan Hindia-Belanda. Pasca munculnya karya sastra dengan ideologi kolonialisme, muncullah karya lain yang berbau anti kolonialisme guna menggugurkan dominasi ideologi kolonial. Contohnya adalah Max Havelaar yang ditulis oleh Multatuli, yang memberi ilham bagi bangsa Indonesia (bangsa terjajah) untuk lepas dari penjajahan dan segera merdeka. Ideologi anti-kolonialisme juga tercermin dalam seni pementasan wayang kulit dimana menggambarkan raksasa yang rakus dan serakah sebagai wong kulonan (orang barat) dan para ksatria dideskripsikan sebagai wong etanan (orang timur). Representasi anti-koloniaslime mencapai puncak pada empat novel Pramudya Ananta Toer yang ditulis di Pulau Buru: Bumi Manusia, Anak Semua Bangsa, Jejak Langkah, dan Rumah Kaca. Tokoh utama dalam tetralogi ini, Nyai Ontosoroh, seorang gundik, dan Minke, anak seorang Bupati yang menjadi anak angkat Nyai Ontosoroh yang kemudian menjadi menantunya, melakukan perlawanan terhadap kesewenang-wenangan pemerintah kolonial Belanda. Pramoedya Ananta Toer dapat mengutarakan gagasan anti-kolinial dalam tetralogi tersebut dengan penuh karena Pramoedya Ananta Toer menulis tetralogi tersebut pada zaman kemerdekaan (1975). Setelah kemerdekaan, ideologi anti-kolonial memang dapat dikemukakan tanpa hambatan; dalam bidang politik pun, gagasan anti-kolonialisme dapat diartikulasikan secara penuh sebagaimana yang terjadi dalam konferensi Bandung pada tahun 1955 yang oleh Young (2001: 191) disebut sebagai "a fundamental moment for postcolonialism". Tetapi, berbeda dengan konferensi Bandung yang telah memberi ilham negera-negara jajahan di Afrika utara untuk berjuang merebut kemerdekaan, tetralogi Pramudya Anata Toer itu terlambat ditulis dan terlambat terbit karena pemerintah kolonial Hinda Belanda sudah bubar. Dalam sejarah sastra dan budaya modern Indonesia juga pernah terjadi polemik yang berlangsung dari tahun 1935 hingga 1939. Polemik tersebut 161
162 Teori Kajian Sastra Kritis terjadi karena adanya pertarungan an tara ideologi universalisme dan ideologi lokalisme. Awal mula ideologi universal berkembang di Indonesia adalah dengan munculnya karya Sutan Takdir Alisyahbana (STA) dengan judul "Menudju Masjarakat dan Kebudayaan Baru, Indonesia- praelndonesia". Menurut STA, unsur-unsur kebudayaan baru Indonesia harus dicari sesuai dengan keperluan kemajuan Indonesia yang dapat mengubah masyarakat nusantara yang selama ini statis, menjadi dinamis. STA menuangkan gagasannya yang dikenal dengan orientasi ke Barat itu ke dalam Layar Terkembang, novelnya yang dianggap sebagai salah satu tonggak dalam sejarah perkembangan sastra Indonesia. Dalam novel ini, STA menghadirkan dua tokoh perempuan kakak-beradik, Tuti dan Maria, dengan perwatakan yang bertolak belakang. Tuti merupakan representasi gagasan yang dinamis itu dan Maria merupakan representasi gagasan yang statis. Dua kakak-beradik itu berteman dengan seorang seorang tokoh laki-laki, Yusuf. Yusuf jatuh cinta pada Maria karena lebih cantik dan halus perasaannya. Tetapi Maria akhimya terkena sakit paru-paru dan harus dirawat di sanatorium. Yusuf dan Tuti sering menjenguk Maria ke sanatorium itu bersama-sama sehingga lambat laun Yusuf dapat lebih menghargai Tuti yang lebih banyak menggunakan akalnya dibanding Maria yang lebih digerakkan oleh perasaannya. Ketika akhimya Maria meninggal, Yusuf pun menikah dengan Tuti. Artikel STA itu mendapat tanggapan dari Sanusi Pane yang menganjurkan perpaduan antara Barat dan Timur, antara Faust dengan Arjuna. Dalam artikel yang berjudul "Persatuan Indonesia" yang merupakan tanggapan terhadap artikel STA tersebut, Sanusi Pane menulis, "Haluan jang sempurna ialah menjatukan Faust dengan Ardjuna, memesrakan materialisme, intellectualisme dan individualisme dengan spiritualisme, perassan, dan collectivisme" (Pane, 1954: 24). Purbatjaraka dalam tanggapannya mengatakan "djanganlah mabuk kebudajaan kuno, tetapi djangan mabuk ke-Baratan djuga; ketahuilah dua-duanja, pilihlah mana jang baik dari keduanja itu, supaja kita bisa memakainja dengan selamat didalam hari jang akan datang kelak. (Purbatjaraka dalam Alisjahbana, 1954b: 31). . . STA konsisten memegang pendapatnya itu dan terus-menerus dengan tegas mengutarakannya. Selepas konggres Permusyawaratan Perguruan Indonesia di Kota Sala tanggal 8-10 Juni 19~5, STA menerbitkan tulisan
Teori Kajian Ideologi Sastra dengan judul 11Sembojan jang Tegas". Dalam tulisan ini STA mengkritik prae advies Drs. Sigit, Ki Hadjar Dewantara, Dr. Sutomo, Sutopo Adi Seputra, dan Dr. Wediodiningrat karena prae-advies mereka itu kebanyakan mengandung 11anti-intellectualisme, anti-egoisme dan anti-materialisme [ .. ] kebanyakan menghendaki kembali kepada kepunjaan jang lama, lari ke pesantren." Menurut STA, yang menjadikan bangsa Indonesia statis dan mati karena bangsa Indonesia kekurangan 11 intellectualisme, egoisme dan materialisme". Dengan tegas ia mengatakan bahwa 11Dalam hal intellect berabad-abad bangsa kita para siteren, hidup seperti benalu pada masa silam. Bangsa kita tiada mengasah otaknja, tiada berusaha mendapat pikiran sendiri, ia mendjadi sleurmens." (Alisjahbana, 1954c: 38). Paham ini kemudian dikembangkan lagi menjadi ideologi yang lebih universal oleh Generasi 45 dipelopori Chairil Anwar yang menyatakan bahwa mereka merupakan ahli waris kebudayaan Indonesia yang tidak memberikan ikatan terhadap budaya Indonesia. Ideologi ini diserang oleh paham realisme sosialis dan lekra yang dipelopori oleh Pramoedya Ananta Toer. Ia mengemukakan bahwa humanisme universal harus dilawan, agar tidak semakin menjadi-jadi. Puisi-puisi Chairil Anwar memang tidak mengemukakan kondisi realitas sosial, apalagi apabila realitas sosial itu adalah realitas sosial perjuangan buruh-tani mengatasi kesulitan hidup mereka. Sebagaimana tampak pada 11 Aku11 , puisi yang berisi deklarasi perjuangan estetik Chairil Anwar, puisi-puisi Chairil Anwar lebih banyak menyuarakan permasalahan pribadi. Setelah meninggalnya Chairil Anwar, pada dekade 50 dominasi Sumatra berkurang karena muncul sastrawan-sastrawan dari etnis Jawa, sehingga orientasi ke Timur tampak lebih dominan. Kebudayaan Jawa tidak tertembus oleh penulis-penulis asal Sumatra, kecuali oleh beberapa orang saja seperti Sanusi Pane yang sejak kesil sudah tinggal di Jakarta sehingga orientasi ke Barat dipelopori oleh penulis-penulis dari luar Jawa (Lombard, 1996: 233). Tetapi orientasi ke Timur sejak dekade 50 dicemari oleh politik praktis. Orienasi ke Bar at danke Timur bukanlagi katagori budaya, melainkan katagori ideologi politik. Timur (Eropa Timur) merujuk ke blok komunis dan Barat (Eropa Barat) merujuk ke blok kapitalis. Pertarungan ideologi antara orientasi ke Barat dan orientasi ke Timur dalam berkesusasteraan 163
164 Teori Kajian Sastra Kritis dan berkebudayaan pun berkembang menjadi konflik yang bersifat politis. Politik menjadi panglima sehingga semua gerakan kesenian yang muncul pada dekade ini, seperti LKN, Lekra, Gerkis, dan Lesbumi merupakan onderbouw partai politik. Apobila orientasi ke Barat adalah universalisme alias Humanisme Universal yang tidak lain dari Liberalisme, orientasi ke Timur adalah Realisme Sosialis. Pramoedya Ananta Toer, juru bicara Realisme Sosialis dan Lekra menyerang Humanisme Universal habis-habisan, bahkan kasar. Dalam Realisme Sosialis ia menulis, Cara kerja individualistik memberi kekuasaan pada pengarang pengarang, kritikus, teoritikus-teoritikus sastra, untuk rammai-ramai pata cingke menendang realitas, membuat khayalan jadi kenyataan, membuat peristiwa-peristiwa aneh jadi umum, dan memunggungi yang umum sebagai keanehan, atau tidak menarik, tidak menghayati. Eksentrisitas tidak lain daripada perkembangan ekstrem cara kerja individualistik ini. (Toer, 2003: 102). Ia menilai Humanisme Universal dekaden dan kontrarevolusi, ular kecil yang harus dilawan, harus dibinasakan agar tidak berkembang menjadi ular besar (Toer, 2003: 149). Realisme Sosialis yang pertama kali diteorikan Maxim Gorky (1868- 1936), sastrawan dan wartawan Uni Soviet, berkarya berdasar "realitas sosial yang real-objektif, realitas-realitas sosial zamannya sehingga lebih bisa dihargai bila sastra dianggap sebagai pencerminan zamannya". (Toer, 2003: 119). Tetapi, realitas sosial yang dirujuk oleh Pramoedya Anata Toer hanyalah realitas sosial perjuangan buruh-tani mengatasi kesulitan hidup mereka. Oleh karena itulah, karya sastra yang dijadikan contoh Pramoedya Ananta Toer sebagai karya sastra Realisme Sosialis adalah sebuah puisi tulisan penyair Lekra (Lembaka Kebudayaan Rakyat) bernama Sri Isni yang bersisi penderitaan nelayan karena laut dikuasi pemilik-pemilik sampan (kaum borjuis), bukan oleh nelayan pemilik kerja. Pada dekade 60, pendukung universalisme melawan dengan mendeklarasikan Manifes-Kebudayaan. Bagi mereka "kebudayaan adalah perjuangan untuk menyempurnakan kondisi hid up manusia". Mereka "tidak mengutamakan salah satu sektor kebudayaan yang lain".
Teori Kajian Ideologi Sastra Dalam menciptakan kebudayaan nasional, mereka llberusaha mencipta dengan kesungguhan yang sejujur-jujurnya sebagai perjuangan untuk mempertahankan dan mengembangkan marta bat diri [ ... ] sebagai bangsa Indonesia di tengah-tengah masyarakat bangsa-bangsa. (Sumardjo, 1999: 256). Oleh lawan-lawannya, Manifes Kebudayaan disingkat menjadi Manikebu sebagai ejekan: 11 mani11 adalah sperma dan 11kebu" adalah plesetan dari kerbau, Manikebu berarti sperma kerbau. Singkatan tersebut mengandung konotasi bahwa para pendukung Manifes Kebudayaan dalam berkarya seperti orang masturbasi, karena tidak berdasar pada realitas sosial yang nyata. Oleh Bung Karno, Manifes Kebudayaan dibubarkan dan beberapa tokohnya dikenai tahanan rumah atau dikucilkan. Setelah Orde Lama tum bang, Realisme Sosialis otomatis ikut tumbang: Pramoedya Anata Toer, jurubicara Realisme Sosialis sekaligus jurubicara Lekra,lembaga kebudayaan yang didirikan oleh PKI, dibuang ke Pulau Buru. Kebalikannya, universalisme mendapat angin segar lagi. Dengan dipelopori oleh Mochtar Lubis, para pendukung Manifes Kebudayaan mendirikan Horison, majalah sastra yang hegemonik selama Orde Baru. Dalam Horison edisi perkenalan, Muchtar Lubis menulis, Marilah kita meninggalkan ruang-ruang sempit yang selama ini mengungkung jiwa dan pikiran kita, marilah kita melepaskan diri kita dari belenggu dan perangkap semboyan-semboyan yang bersifat chauvinis dan xenophobia. Marilah kita membuka hati kita, membuka pikiran kita pada semua yang baik yang diciptakan oleh Ummat Manusia di seluruh dunia. (Sumardjo, 1999: 257). Perlu diketahui, Mochtar Lubis juga dekat dengan ST A. Ia anggota kelompok diskusi STA di Tugu. Trauma pada ideologi-ideologi politik yang mengkooptasi seni dan sastra pada dekade 50 hingga pertengahan pertama dekade 60 menjadikan para penulis universalisme yang mempublikasikan tulisan-tulisan mereka di Horison 11 anti ideologi". Sutardji Calzoum Bachri dalam kredonya terhadap puisi-puisinya bahkan sampai mengatakan bahwa kata bukan alat untuk mengutarakan pengertian (ideologi), 165
166 Teori Kajian Sastra Kritis Kata-kata bukanlah alat mengantarkan pengertian. Dia bukan seperti pipa yang menyalurkan air. Kata adalah pengertian itu sendiri. Dia be bas. Kalau diumpamakan dengan kursi, kata adalah kursi itu sendiri dan bukan alat untuk duduk. Kalau diumpamakan dengan pisau, dia adalah pisau itu sendiri dan bukan alat untuk memotong a tau menikam. Dalam kesehari-harian kata cenderung dipergunakan sebagai alat untuk menyampaikan pengertian. Dianggap sebagai pesuruh untuk menyampaikan pengertian. Dan dilupakan kedudukannya yang merdeka sebagai pengertian. Kata-kata harus bebas dari penjajahan pengertian, bebas dari beban ide. Kata-kata harus bebas menentukan dirinya sendiri. (Tolan, 2016). Puisi-puisi Sutradji pun kemudian diwarnai oleh permainan kata. Sebagian dari puisi-puisi permainan kata ini, seperti puisi yang berjudul "Tuhan" yang berisi permainan kata "Tuhan" menjadi "Hantu", naif. Tetapi sebagaian besar sangat bagus. Kecenderungan ke universalisme pada para penulis yang mempublikasikan tulisan-tulisannya lewat Horison itu digugat oleh Arief Budiman sebagai "gejala keterasingan para pengarang Indonesia terhadap lingkungannya". Ia menganjurkan perlunya pengembangan sastra kontekstual, "Saya merasa, setelah kita cukup lama terperangkap dalam konsep sastra universal, sudah waktunya kini kita mengembangkan konsep sastra kontekstual" (Budiman, 1985: 4). Gugatan Arief Budiman itu dijawab oleh Umar Kayam (Kayam, 1985: 42) dengan mengatakan bahwa "dari dulu kesusastraan modern kita sudah konsekwen kontekstual!". Boleh jadi yang dimaksud Arief Budiman dengan kontekstual adalah berdasar konteks kehidupan nyata, seperti pada Realisme Sosialis, sementara yang dimaksud Umar Kayam adalah berdasar konteks pikiran dan perasaan pengarang seperti pada Humanisne Universal. Perdebatan tentang orientasi dalam berkebudayaan itu tampaknya mengusik Nirwan Dewanto, salah seorang tokoh sastra Indonesia, sehingga dalam sebuah tulisannya ia mengatakan, "Sudah saatnya menganggap selesai perdebatan-perdebatan tentang orientasi utama dan bentuk terakhir kebudayaan Indonesia. Setiap orang secara potensial adalah pencipta kebudayaan" (Dewanto, 1996: 20). Pernyataan ini, bahwa setiap orang secara potensial adalah pencipta kebudayaan, merefleksikan individualisme, inti dari Humanisme Universal.
Teori Kajian Ideologi Sastra Nirwan Dewan to ternyata mendapat tanggapan dari Hundan Hidayat yang mengatakan bahwa untuk merumuskan kosep estetiknya Nirwan Dewanto harus mengutip Oktavio Paz, pemenang Nobel sastra dari Mexico. Hundan Hidayat mengajak untuk berpikir sendiri berdasar pengalaman sendiri. Dia juga mengungkit-ungkit lagi Chairil Anwar yang dengan universalismenya menjadikan sastra Indonesia Inlander (Republika, 2006). Itu berarti bahwa seruan Nirwan Dewanto untuk mengakhiri perdebatan tentang orientasi utama dalam berkesusasteraan tidak mengakhiri perdebatan itu. Pada akhir dekade 90, tepatnya pada tahun 1998, menjelang runtuhnya Orde Baru, terbit Saman, yang telah saya singgung di depan, yang mendapat sambutan gegap-gempita dari para kritikus. Penulisnya, Ayu Utami, adalah anggota inti Komunitas Utan Kayu (KUK), komunitas yang didirikan dan dikepalai Goenawan. Mohamad, komunitas yang menggerakkan liberalisme di Indonesia. Novel ini berisi gugatan terhadap tabu seks dankekuasaan otoriter dan demitologi agama. Tokoh-tokoh dalam novel ini adalah empat gadis sekawan yang namanya hampir semuanya merupakan representasi agama-agama yang ada di Indonesia: Shakuntala dan Cok (Cokorda) representasi agama Hindu, keduanya berasal dari Bali, Laila representasi agama Islam, dan Y asmin Moningka yang berasal dari Manado merupakan representasi agama Katolik. Mereka adalah alumni sebuah sekolah Katolik di Jakarta, Tarakanita Pulo, dan masih terus menjalin hubungan dengan bekas guru agama mereka sewaktu bersekolah di Tarakanita Pulo, yakni Pasthor Athanasius Wisanggeni (Wis). Wisanggeni adalah nama tokoh dalam wayang yang suka menolak bertata-krama dengan para tetua. Dengan demikian, sedikit banya nama tokoh-tokoh tersebut bersifat alegoris. Keempat gadis itu suka melakukan perzinaan. Shakuntala mendeskrip sikan perzinaannya dengan pacarnya, raksana dari Barat, secara metaforis sebagai berikut, Ketika umurku sembilan tahun, aku tidak perawan. Orang-orang tidak menyebut begitu sebab buah dadaku belum tumbuh.Tetapi ada yang kusembunyikan dari orang tuaku. 167
168 Teori Kajian Sastra Kritis Waktu mereka mulai mendengar bahwa aku suka sembunyi-sembunyi menemui seorang raksasa, ibuku membuka satu rahasia besar: bahwa aku ini ternyata sebuah porselin Cina. [ ... ]. Ibuku berkata, aku tak akan retak selama aku memelihara keperawananku. Aku terheran, bagaimana kurawat sesuatu yang aku belum punya? [ ... ]. Waktu orangtuaku mendengar bahwa aku pacaran dengan seorang raksasa di dalam hutan, mereka memberi nasihat kedua. Keperawananku adalah persembahan seorang perempuan kepada suami. Dan kau cuma punya satu saja, seperti hidung. Karena itu jangan pernah diberikan sebelum menikah, sebab kau akan menjadi barang pecah belah. [ ... ]. Malam terakhir itu, di bawah bulan warna jambon, aku berjingkat ke pawon, dan kurenggut ia dengan sendok teh. Ternyata cuma sarang laba-laba merah. Kusimpan ia dalam kotak perak Jepara dan kuberikan kepada anjing. Dia memang pengantar pesan-pesan rahasia antara aku dan si raksasa. (Utami, 1999: 124-125). Laila berpacaran dengan Sihar, lelaki yang sudq.h beristri yang ia temui ketika bersama-sama bertugas di sebuah anjungan minyak. Suatu ketika Sihar membawa Laila ke Motel. Laila menelpon Shakuntala dan Shakuntala menelpon teman-temannya. Mereka mengikuti apa yang akan tejadi dengan Laila yang akan memberitahu mereka melalui tilpun. Shakuntala dan Cok bertaruh melawan Yasmin bahwa Sihar tak akan tahan hanya berciuman. Tetapi Sihar tidak melakukannya; ia orgasme, tetapi tidak melakukannya, karena Laila masih perawan. Mereka sepakat untuk bertemu di New York. "Capek dengan nilai-nilai yang kadang terasa seperti teror. Saya ingin pergi dari itu semua dan membiarkan hal-hal yang kami inginkan terjadi. Mendobrak yang selama ini menyekat hubungan dengan Sihar." dan dia berencana akan berkata kepada Sihar, "Marilah kita beristirahat dari rasa takut dan salah, atau keluarga di rumah, seperti seorang musafir yang boleh berhenti berpuasa. Tidak letihkah kamu menjadi suami? Saya sendiri sudah letih untuk takut pada ayah" (Utami, 1999: 28-29). Cok diceritakan bahwa dia sudah tidak perawan dan orang tuanya menemukan kondom di tasnya sehingga orang tuanya memindahkannya ke Ubud karena Jakarta sudah rusak. Ia berkirim surat ke Shakuntala sebagai berikut: "Tala yang baik, ... Mama dan Papa menemukan kondom ditasku ... Aku cuma menulis surat ini pada kamu. Soalnya, Yasmin dan Lalila bakal shock
Teori Kajian Ideologi Sastra mendengar ini. Jangan-jangan nanti mereka tidak mau kenai lagi dengan aku" (Utarni, 1999: 152). Tetapi setelah berada di Ubud Cok justru pacaran dengan lebih banyak lelaki pada saat yang bersamaan sehingga orang tuanya bukan lagi melarangnya, melainkan justru harus sering membelanya dari lelaki yang datang ke rumahnya untuk melabraknya karena merasa dikhianati. Shakuntala menggambarkan wajah Cok seperti muka "orang yang sedang senggama" dan Yasmin memberi dia julukan "perek". Dia menikmati perselingkuhannya dengan Brigjen Rusdyan Wardhana yang menjadi backing usaha perhotelannya dan membantu pelarian Saman ke New York. Cok, begitu pula Shakuntala yang juga berasal dari Bali, tidak percaya pada adanya neraka. Dalam agama Hindu memang tidak ada neraka; neraka dan surga adalah konsep dalam agama-agama Semit. Tetapi Laila yang beragama Islam ternyata juga selingkuh, sebagaimana yang baru saja saya kemukakan, dan Yasmin melakukan perzinaan justru dengan Wis yang seorang pastur. Perzinaan Yasmin dengan Saman, nama baru Wisanggeni yang dipilihnya ketika bersembunyi di susteran Boromeus di Lahat dari kejaran aparat keamanan, diceritakan lebih detail dan diberi legitimasi agama. Ketika itu di Medan ada kerusuhan buruh dan Saman menjadi salah satu dari lima orang yang dicari aparat keamanan. Cok menyembunyikan Saman di salah satu kamar hotel miliknya di Pekanbaru selama menunggu pewasat yang akan menerbangkannya ke Singapura dalam pelariannya ke Amerika. Yasmin menemani Saman selama persembunyian itu sehingga terjadilah perzinaan dengannya. Setelah berada di Amerika Saman dan Yasmin berkirim-kiriman email. Dalam email-email itu, mereka saling bercerita berbagai perselingkuhan yang dicertikan dalam Bible, antara lain perselingkuhan Ruth dengan Boaz, perselingkuhan Yehuda dengan bekas menantunya, Tamar. Pertemuan Adam dan Hawa pun juga diceritakan seperti sebuah perselingkuhan (Utami, 1999: 184-1997). Cerita perselingkuhan dalam tokoh-tokoh dalam Bible itu, apa lagi pertemuan Adam dan Hawa yang diceritakan seperti perselingkuhan, memiliki makna ganda, yang pertama merupakan pembenaran terhadap perselingkuhan mereka, yang kedua merupakan demitologi agama: para tokoh dalam Bible pun juga berselingkuh. 169
170 Teori Kajian Sastra Kritis Wisanggeni atau Wis yang kemudian mengganti namanya dengan Saman adalah pastur yang minta ditugaskan di Prabumulih, kota minyak di pedalaman Sumatra di mana ia dilahirkan. Di sana ia bertemu dengan sekolompok petani karet di Lubukrantau dan membantu petani-petani karet itu mengatasi karet-karetnya yang diserang hama. Setelah karet karet itu subur kembali dan dapat memberikan hasil tiba-tiba datang surat dari Gubernur agar para petani itu menyerahkan lahan perkebunannya untuk perluasan perkebunan kelapa sawit. Para petani itu tidak mau menyerahkan lahan perkebunan mereka sehingga kampung mereka pun di bakar oleh aparat keamanan dan Wis ditangkap dengan tuduhan sebagai aktor intelektual pembangkangan para petani karet itu. Wis ditahan di kantor perusahaan kelapa sawit itu, diinterogasi dan disiksa. Para pemuda Lubukrantau membalas pembakaran kampung mereka dengan membakar kantor perusahaan kelapa sa wit itu dan Wis yang tidak mereka ketahui telah di tahan di situ mereka selamatkan. Kapada para pemuda itu, Wis minta diantar ke susteran Brotomeus di Lahat; di sana ia dirawat oleh para suster dan seorang dokter hingga sembuh. Untuk menghindari penangkapan aparat keamanan ia mengubah identitsnya dengan mengganti namanya dengan Saman. Ketika terjadi kerusuhan buruh di Medan seperti yang telah saya kemukakan, Saman disangkutkan dengan kerusuhan itu dan menjadi salah satu dari lima orang yang paling dicari aparat keamanan. Ulasan tersebut menunjukkan bahwa Saman yang terbit kurang dari satu bulan dari mundurnya Suharto berisi gugatan terhadap tabu seks, gugatan terhadap kekuasaan otoriter, dan demitologi agama. Gugatan terhadap tabu seks dalam novel tersebut bukan sekedar cerita porno (novel itu kemudian ditiru oleh penulis-penulis perempuan yang lain seperti Jenar Mahesa Ayu dan Wira Basuki dengan novel-novel sejenis yang kemudian dijuluki "Sastra Wangi", julukan yang melecehkan), begitu pula penyajian perselingkuhan tokoh-tokoh dalam Bible, bukan sekadar demitologi agama, melainkan merupakan representasi ideologi kebebasan yang diperjuangkan oleh liberalisme. Setahun sebelum terbitnya novel tersebut, lahir sebuah organisasi penulis bernama Forum Lingkar Pena (FLP) yang pada awalnya semua anggotanya beragama Islam. Seolah-olah merupakan counter terhadap novel-novel porno tulisan penulis-penulis perempuan itu, para penulis
Teori Kajian Ideologi Sastra FLP yang kebanyakan juga perempuan menulis novel-novel Islami yang 11 dapat dilihat sebagai sebuah gerakan genre baru dalam sejarah sastra Indonesia" (Herfanda, 2007a). Novel-novel para penulis FLP itu "ditulis dengan pendekatan Islam, baik dalam mengeksplorasi tema (persoalan yang diangkat) maupun dalam mengemasnya dalam karya. Umumnya, bahasanya santun dan bersih dari citra-citraan yang erotis dan vulgar" (Herfanda, 2007b). Absennya citraan seksual dalam novel-novel Islami itu dapat dilihat pada Ayat-ayat Cinta, novel salah seorang anggota FLP, Habiburrahman El Shirazy, yang menjadi best-seller. Laskar Pelangi, tulisan Andrea Hirata, juga bebas dari citraan seksual. Dalam sebuah wawancara dengan Andi F. Noya dalam Kick Andi di Metro TV, Andrea Hirata mengatakan bahwa sebagai pengarang ia juga tergoda untuk menyajikan citraan seksusal, tetapi ia menghindarinya. Itu berarti bahwa ia sengaja menulis novel tanpa citraan seksual yang dapat dilihat sebagai perjuangan melawan kebebasan seksual dalam sastra. Negeri 5 Menara tulisan Ahmad Fuadi juga sama sekali bebas dari citraan seksual sehingga melengkapi lahimya sastra Islami yang bebas dari citraan seksual. (Karena tiga novel tersebut begitu populer dan semua sudah diangkat ke film saya tidak perlu mengulasnya). Sesungguhnya dalam setiap periode penting dalam sejarah sastra modem di Indonesia selalu muncul karya-karya bemapas Islam yang dapat dipertanggungjawabkan baik mutu maupun napas Islamnya (Hadi W.M., 2004: 199). Tetapi kehadiran sastra Isalm itu sengaja ditolak; Abdul Hadi W.M. mengungkapkan bagaimana di Bawah Lindungan Ka'bah baru diterbitkan setelah melalui pertimbangan yang lama. Pada dekade 50, karya sastrawan Muslim dipinggirkan dari pembicaraan (Hadi, W. M., 2004:: 203- 204). Kini, pemberian label Islam pada karya sastra Indonesia senantiasa menimbulkan pro dan kontra. Pemberian label Islam pada karya sastra dipandang hanya akan menimbulkan sektarianisme dalam sastra. Putu Arya Tirta Wirya dalam antologinya tentang esai dan kritik sastra menulis bahwa sastra adalah sastra, tak perlu dikotak-kotakkan (Rosa, 2003: 1). Oleh karena itulah, sastra Islami tulisan penulis-penulis FLP tidak mendapat sambutan dari para kritikus sebagaimana Saman. Herfanda (2007b) mengamati 11 nyaris tidak ada kritisi, akademisi maupun pengamat sastra, yang mengkaji atau membicarakan secara serius fenomena fiksi Islami yang dipelopori oleh para penulis FLP tersebut". Ronggeng Dukuh Paruk, novel Ahmad Tohari, pun, 171
172 Teori Kajian Sastra Kritis juga hanya dilihat sebagai sastra dengan warna lokal atau berlatarbelakang pemberontakan G.30.S/PKI, bukan sastra Islami, padahal novel tersebut berisi cerita kehancuran seorang ronggeng karena ronggeng dan selamatnya kekasihnya karena meninggalkan desanya yang hidup dari ronggeng dan kemudian masuk Islam. Film yang mengangkat novel tersebut ke layar lebar pun, dengan judul Sang Penari, ( disutradari If a Isfansyah dengan pemain utama Prisia Nasution dan Oka Antara, dirilis 10 November 2011) dan memenangkan piala citra sama sekali tidak menyinggung kandungan Islam dalam novel tersebut. Apalagi adaptasi yang pertama pada tahun 1983 dengan judul Darah dan Mahkota Ronggeng, lebih jauh lagi menyimpang. Oleh karena itulah, Abdul Hadi W.M. menyatakan "Pandangan dan anggapan yang meragukan nisbah Islam dengan sastra dan kesangsian bahwa terdapat sastra Islam dengan tema, corak pengucapan, wawasan estetik serta pandangan-dunia tersendiri, pada umurnnya timbul untuk menafikan sumbangan Islam terhadap kebudayaan dan peradaban umat manusia"(Hadi W.M dalam Rosa, 2003: 2). Itu semua menunjukkan adanya pertarungan antara universalisme dengan lokalisme. Kebebasan seks dalam sastra merupakan perwujudan ideologi filsafat dan pandangan hidup yang diperjuangakan para pendukungnya untuk menjadi universal. Dasar dari liberalisme yang tumbuh dari penentangan terhadap kekuasaan agama yang terorganisir (established religion) dan kekuasaan otoriter negara memang kebebasan: "The very name of liberalism is derived from freedom" (Mises, 2005: 3). Tujuan utama dari liberalisme adalah produkvitas kerja manusia di dunia dan untuk itu mereka menolak membawa-bawa agama. "We liberals do not assert that God or Nature meant all men to be free, because were are not instructed in the designs of God and of Nature, and we avoid, on principle, drawing God and Nature into a dispute over mundane questions" (Mises, 2005: 4). Penentangan terhadap agama resmi dan kekuasaan otoriter negara itu dilatarbelakangi oleh kekerasan yang dilakukan oleh gereja resmi dan negara terhadap gereja lain atau sekte yang dianggap menyimpang seperti ''The burning of heretics, inquisitorial persecution, religious wars" (Mises, 2005: 33) yang terjadi pada masa lampau, sehingga akhimya liberalisme menentang semua pembatasan oleh negara (dan semua bentuk kekuasaan) terhadap apapun. Negara atau kelompok mayortas tidak boleh melakukan penekanan, liberalisme, sebuah
Teori Kajian Ideologi Sastra apalagi kekerasan, terhadap kelompok-kelompok minoritas yang dianggap menyimpang. Mereka menghadapi kebodohan, kekeliruan, dan kejahatan dengan otak, bukan dengan kekarasan, sebagaimana kata Mises (2005: 34}, "Against what is stupid, nonsensical, erroneous, and evil, liberalism fights with the weapons of the mind, and not with brute force and repression". Dengan demikian, munculnya sastra islami yang menghindari citraan seksual itu dapat dilihat sebagai perjuangan lokalisme melawan universalisme, khususnya universalisme dalam hal kebebasan pomografi; perjuangan dengan senjata otak, sebagaimana yang dikemukakan Mises itu, bukan perjuangan dengan menggunakan kekuatan brutal dan penekanan. Demikianlah, sebagai tinjauan terhadap kehidupan manusia, karya sastra niscaya merefleksikan ideologi yang berbeda-beda dan yang terus menerus berubah. Dilihat dari sisi positif, hal ini justru merefleksikan sejarah intelektual dari zaman ke zaman. Dengan demikian, karya sastra bisa menjadi salah satu sumber berbagai pergolakan pemikiran yang terjadi dari zaman ke zaman. Kajian budaya (Cultural Studies), yang salah saunya adalah mengkaji sastra, menjadikan ideologi yang terkandung dalam karya sastra (signifying practice) sebagai salah satu objek kajiannya. Dengan demikian, melalui kajian budaya, ideologi yang termuat secara eksplisit atau tersembunyi dapat diungkapkan. Daftar Pustaka Alisjahbana, Sutan Takdir. 1954a. "Menudju Masjarakat dan Kebudajaan Baru Indonesia- prae-Indonesia", dalam Achdiat K. Mihardja, Polemik Kebudajaan. Djakarta: Perpustakaan Perguruan Kementerian P. P. Dan K., hal. 12-20. Alisjahbana, Sutan Takdir. 1954b. "Sambungan Zaman", dalam Achdiat K. Mihardja, Polemik Kebudayaan. Djakarta: Perpustakaan Perguruan Kementerian P. P. DanK., hal. 30-33. Alisjahbana, Sutan Takdir. 1954c. "Sembojan jang Tegas", Achdiat K. Mihardja, Polemik Kebudajaan. Djakarta: Perpustakaan Perguruan Kementerian P. P. DanK., hal. 36-42. 173
174 Teori Kajian Sastra Kritis Althusser, Louis. 1994. "Ideology and Ideological State Aparatus", dalam John Storeyed., Cultural Theory and Popular Culture. London: Prentice Hall, hal. 153-184. Anwar, Chairil. 1996. Aku Ini Binatang ]alang. Jakarta: PT Gramedia Pustaka Jaya. "A Postcolonial Reading of Kipling's 'Muhammad Din"'. I I sites. site/ jimmyastacio / apostcolonialreadingofkipling' s %22 muhammad.) Arnold, Matthew. 1998. "Culture and Anarchy", dalam John Storey, Cultural Theory and Popular Culture. London, New York: Prentice Hall, hal. 7-12. Barker, Chris. 2005. Cultural Studies, Theory and Practice (Second Edition). London: Sage Publications. Bertens, Hans. 2001. The Basic Literary Theory. New York: Routledge. Brummet, Barry. 2006. Rhetoric in Popular Culture (Second Edition). London: Sage Publications. Budiman, Arief. 1985. "Mencarai Sastra yang Berpijak di Bumi: Sasta Kontekstual", dalam majalah Horison, XIX (1), hal. 1-4. Dewanto, Nirwan. 1991. Senjakala Peradaban. Yogyakarta: Yayasan Bentang Budaya. Eagleton, Terry. 2000. The Idea of Culture. Massachussetts: Blackwell Publishers, Ltd. Easthop, A. 1991. Literary into Cultural Studies. London: Rouledge Hadi W. M., Abdul. 2004. Hermeneutik, Estetik, dan Religiusitas. Yogyakarta: Matahari. Herfanda, Ahmadun Y. 2007a. "Fiksi Islami dan Genre Sastra (baru) FLP", dalam: Harian Repulika, Ahad 25 Februari 2007: 5. Herfanda, Ahmadun Y. 2007b. "'Sisi Gelap' dan 'Sisi Terang' Sastra Indonesia", dalam: Harian Republika, 4 Mac, 2007: 5. Hidayat, Hundan. 2006. "Inlanderisasi dalam Sastra Indonesia, dalam Republika, 4 dan 11 Juni 2006.
Teori Kajian Ideologi Sastra Hunter, Thomas. 2008. '"ndo sebagai Other", dalam Keith Foulcher dan Tony Day, eds., Clearance A Space, Kritik Pasca Kolonial tentang Sastra Indonesia Modem. Penerjemah: Bernard Hidayat. Jakarta: Yayasan Obor Indonesia. Kayam, Umar. 1985. "Sastra Kontekstual yang Bagaimana?", dalam majalah Horison XIX (2), hal. 39-42. Kommer, H. 2003. "Tjerita Nji Paina", dalam Paramoedya Ananta Toer, ed., Tempo Doleloe, Antologi Sastra Pra-Indonesia. Jakarta Timur: Lentera Dipantara, hal. 377-391). Lombard, Danis. 1996. Nusa Jawa: Silang Budaya (Batas-batas Pembaratan I). Jakarta: Gramedia Pustaka Utama Lubis, Mochtar. 1994. "Sutan Takdir Alisjahbana, Tokoh Intelektual dan Budaya Umum", dalam majalah Horison, tahun XXIX, no. 8, Agustus 1994, hal. 32-37. McLeod, John. 2000. Beginning Postcolonialism. Manchester and New York: Manchester University Press. Mises, Ludwig von. 2005. Liberalism. Indana: Liberty Fund, Inc. Mugijatna. 2007. "Tegangan antara Universalisme dan Lokalisme dalam Sastra Indonesia", dalam Amin Sweeney, at. al. Keindonesiaan dan Kemelayuan dalam Sastra. Jakarta: Lentera Dipantara, hal. 155-166. Mugijatna. 2014. "The Representation of Muslims in Rudyard Kipling's Short Stories", dalamAl-Jamiah, Journal of Islamic Studies, Volume 52, Number t 2014/1436, hal. 127-148. Multatuli. 2014. Max Havelaar (Cetakan Kedua), penerjemah Andi Tenri W. Yogyakarta: Penerbit Narasi. Pane, Sanusi. 1954. "Persatuan Indonesia", dalam Achdiat K. Mihardja, Polemik Kebudajaan. Djakarta; Perpustakaan Perguruan Kementerian P. P. DanK., hal. 21-25. Purwadi, Dr., M.Hum. Dan Dra. Endang Waryanti, M.Pd. (2015). Serat Wulangreh. Y ogyakarta: Laras Media Prima. 175
176 Teori Kajian Sastra Kritis Sears, Laurie J. 1998. "Teosofi, Intelektual Jawa, dan Nasionalisme", dalam Utan Kayu, Tafsir dalam Permainan. Jakarta: Yayasan Kalam, hal. 25-37. Rosa, Helvy Tiana. 2003. Segenggam Guman, Esai-esai tentang Sastra dan Kepenulisan. Bandung: PT Syaamil Cipta Media. Sumardjo, Jakob. 1999. Konteks Sosial Novel Indonesia 1927-1977. Bandung: Penerbit Alumni. Supardjo (t.t.). "Serat Wulangreh (Pakoeboewono IV)", asil sulih aksara saking sera tan J awi dening Y ayasan Sastra, J ageran RT .03/ IV-Ketelan Banjarsari, Surakarta (soft-file), tidak diterbitkan. Toer, Pramudya Anata. 2003a. "Beberapa Catatan Tentang Pengarang dan Karyanya", dalam Pramudya Ananta Toer, Tempo Doeloe, Antologi Sastra Pra-Indonesia. Jakarta Timur: Lentera Dipantara, hal. 29-48. Toer, Pramudya Ananta. 2003b. Realisme Sosialis dan Sastra Indonesia. Jakarta: Lentera Dipantara. Toer, Pramudya Ananta. 2011a. Bumi Manusia (Cetekan 17). Jakarta: Lentera Dipantara. Toer, Pramudya Ananta. 2011b. Anak Semua Bangsa (Cetekan 13). Jakarta: Lentera Dipantara. Tolan, Yandris. 2016. "Kredo Puisi Sutardji Calzoum Bachri, Revolusi Kata dan Dekonstruksi Bahasa", dalam Flores Sastra. /floressastra. com/ 2016/03/29 dan-dekonstruksi-bahasa/, diakses tanggal23 April 2016. Utami, Ayu. 1999. Saman (Cetakan Kedua). Jakarta: Perpustakaan Populer Gramedia. Weddha Tama Jinarwa, (t.t). Sukoharjo-Surakareta: Penerbit: CV Cendrawasih. Wedhatama Winardi Bahasa Indonesia. 1982. Surabaya: Penerbit CV Citra Jaya. Williams, Raymond. 1998. "The Analysis of Culture", dalam John Storey, Cultural Theory and Popular Culture. London, New York: Prentice Hall, hal. 48-56.
Teori Kajian Ideologi Sastra 177 Wulang Reh Yasan Dalem Pakubuwana IV. (t.t). Sukoharjo-Surakarta: Cendrawasih. Young, Robert J. C. 2001. Postcolonialism, an Historical Introduction. Oxford, UK: Blakwell Publisher Ltd. ooOoo-
13 TBOKI KAJIAN POSTKUKTUKLISMB SASTRA Perspektif Melanie Budianta Oleh: Syukrina Rahmawati, S.Pd., M.Hum. Universitas Nahdlatul Wathan Mataram Sekretaris HISKI Komisariat NTB syukrinarahmawati@gmail. com 13.1 Riwayat Hidup Berolah Sastra Sejak kecil Melanie memang menyukai bidang sastra. Di lahir di Malang tanggal 16 Mei 1954. Orangtuanya tidak menyetujui Melanie yang memilih jurusan sastra di perguruan tinggi karena pada saat SMA, ia mengambil jurusan ilmu pengetahuan alam. Namun, pada akhirnya ia diberikan kebebasan memilih jurusan setelah kakaknya gagal kuliah di jurusan kedokteran. Kemampuan Melanie dalam mengarang diperoleh dari kakaknya yang mengajarinya melalui membuat buku harian. Hal itu dibuktikan dengan pemerolehan juara pada lomba mengarang cerita anak anak yang diadakan oleh Majalah Si Kuncung saat Melanie berusia 12 tahun. Melani Budianta telah menyelesaikan studinya SI Fakultas Sastra, Universitas Indonesia (1979). Ia melanjutkan untuk memeroleh gelar M.A pada Bidang Kajian Wanita Wilayah Amerika dari University of Southern Carolina (1982) dan gelar Ph.D dalam Bidang Kesusastraan dari Cornell University Amerika Serikat (1992). Pada tahun 2005, beliau memeroleh gelar profesor. Karya- karya kritik dan esainya ban yak terse bar di berbagai majalah dan Koran. Ia pun aktif sebagai pemakalah dalam sejumlah peristiwa sastra. Beliau juga banyak menulis sejumlah pengantar untuk buku-buku sastra. Beliau paling suka menulis kata pengantar untuk buku terjemahan The God of Small Things. Makalahnya banyak bertemakan tentang poskolonial, sastra bandingan, studi budaya, dan gender.
180 Teori Kajian Sastra Kritis Karya-karya Melani Budianta yang kaitannya dengan kajian sastra terdiri atas buku, makalah, dan jumal ilmiah diantaranya: 1. Syahrir and the Childern ofBandaneira A Hurried Life of Journalist, 2. Teori Kesusastraan (terjemahan karya Rene Wellek), 3. Kado Istimewa (Antologi Cerpen yang ditulisnya dengan nama Santryarini), "Transformasi Gerakan Perempuan di Indonesia" (Horisan Esai Indonesia Bunga Rampai 2002), 1. Syahrir and the Childern ofBandaneira A Hurried Life of Journalist, 2. Teori Kesusastraan (terjemahan karya Rene Wellek), 3. Kado Istimewa (Antologi Cerpen yang ditulisnya dengan nama Santryarini), "Transformasi Gerakan Perempuan di Indonesia" (Horisan Esai Indonesia Bunga Rampai 2002), 5. Melani Budianta, "The Dragon Dance: Shifting Meaning of Chineseness in Indonesia," dalam Katherine Robinson (ed), Asian and Pacific Cosmopolitans; Self and Subject in Motion 6. Membaca Sastra: Pengantar Memahami Sastra Untuk Perguruan Tinggi (2002) 7. The blessed tragedy: the making of women's activism during the Reformasi years 8. Plural identities: Indonesian women's redefinition. of democracy in the post Reformasi era. 9. Budaya, sejarah, dan pasar: New historicism dalam perkembangan kritik sastra 10. Decentralizing engagements: Women and the democratization process in Indonesia 11. Sastra dan Ideologi Gender 12. Multikulturalisme dan Pendidikan Multikultural: Sebuah Gambaran Urn urn 13. Pendekatan Feminis Terhadap Wacana: Sebuah Pengantar 14. Multiculturalism: In search of a critical framework for assessing diversity in Indonesia 15. Beyond tears and anger: Representations of violence against women (a reflection) 16. Shifting the geographies of knowledge: the unfinished project of Inter Asia Cultural Studies 17. Beyond the stained glass window: Indonesian perceptions of the United States and the war on terror 18. Teori Sastra Sesudah Strukturalisme: dari Studi Teks ke Studi Wacana Budaya 19. Oposisi Biner dalam Wacana Kritik Pascakolonial
Teori Kajian Postrukturlisme Sastra 20. Pidato Kebudayaan "Lumbung Budaya di Sepanjang Gang" yang diadakan oleh Dewan Kesenian Jakarta pada Bulan November Tahun 2020, 21. "Arah Tatanan Baru: Hidup di Era Pandemi dan Sesudahnya" (Melanie dkk.) 13.2 Peran Berorganisasi Sastra dan Sejenisnya Melani Budianta menjadi penasehat di sebuah Yayasan "Suara Ibu Peduli" dan Scholarship Foundation di Thailand. Beliau juga seorang editor di Jurnal Studi Budaya Antar Asia dan "Lontar". Pernah menjadi peserta MASTERA (Majelis Sastra). Beliau sering membawakan makalah di berbagai negara, antara lain Australia, Malaysia, Taiwan, Sri langka, Belanda, Jepang, danCina. Selain itu, beberapa organisasi yang telah digeluti oleh beliau diantaranya: anggota Dewan Editorial antologi P ALA (Project of American Literature in Asia), rekan di Asian Regional Exchange for New Alternative (ARENA), dan mantan anggota Dewan. Penasihat ASF (Asian Scholarship Foundation), dan anggota panitia seleksi SEASREP (Program Pertukaran Regional Studi Asia Tenggara), IFP (International Fellowship Program) dan API (Asian Public Intellectual). 13.3 Pemikiran Teoritik Tentang Kajian Sastra Bukunya yang berjudul Membaca Sastra: Pengantar Memahami Sastra untuk Perguruan Tinggi ditulis bersama Ida Sundari Husen, Manneke Budiman, dan Ibnu Wahyudi terbit pertama pada tahun 2002 berisikan mengupas tuntas perihal sastra sampai dengan semua genre sastra mulai dari prosa, puisi, dan drama. Seringkali pemikiran beliau tentang kajian sastra yakni membahas tentang poskolonial dan persoalan gender. Tidak sedikit pula membahas ten tang aspek lintas kebudayaan yang mengarah pad a wacana multikultural tentang penggambaran problematika konflik antarmasyarakat yang direpresentasikan dalam sastra. Hal tersebut bertolak pada aspek kajiannya yang mengembangkan konsep Cultural Studies yang terfokus pada penggunaan konsep identitas budaya majemuk, hibriditas dan diaspora. 181
182 Teori Kajian Sastra Kritis Pada tahun 2000-an beliau membahas beberapa persoalan gender terutama pada karya sastra Indonesia. Pembahasan ini terkait dengan kondisi perempuan Indonesia pada pasca-1998 yang termarjinalkan dan mendapatkan perlakuan yang tidak adil seperti pelecehan seksual_ pemerkosaan, dan kekerasan dalam rumah tangga. Hal terse but diakibatkan oleh kekacauan politik yang terjadi pada masa orde baru sarnpai masa reforrnasi. Beliau mengkaji karya-karya sastra Indonesia perempuan seperti Ayu Utarni, Dewi Lestari dan lain-lain yang mengangkat keterkukungan perempuan Indonesia terhadap budaya dan adat istiadat serta pandangan masyarakat. Menurut Melanie, para pengarang Indonesia berhak atas tulisannya yang menceritakan kondisi paling terpuruk seorang perempuan yang selama ini tidak banyak diungkapkan dalam sastra. Hal itu dapat dikaitkan pada artikelnya yang berjudul Sastra dan Ideologi Gender dalam majalah Horison (1998) yang mengungkapkan bahwa: Identitas sosial muncul dalam suatu jaringan interpretasi, suatu kaitan makna dan pemaknaan yang kompleks. Untuk me~punyai identitas sebagai "wanita" atau "laki-laki", kita memerlukan sejurnlah deskripsi sebagai tuntunan berperilaku dalam masyarakat (hal: 7). . Sastra, sebagai bagian dari "praktek-praktek diskursif" dalam masyarakat seperti yang dilakukan oleh media massa, ikut menyusun, menggugat atau mengubah ideologi dalam hal ini yang berkaitan dengan gender. Melalui idiom, simbol, dan mitos tertentu yang beredar dalam masyarakat melalui berbagai macam teks, antara lain karya sastra, individu juga mendapat peluang untuk mengasosiasikan diri secara kolektif dengan kelompok-kelompok sosial yang mendukung tatanan ideologi yang sama (hal: 8). Dengan demikian, narasi tentang perempuan dalam sastra mengacu pada pandangan masyarakat secara umum yang lahir dari perspektif idiom, simbol, dan ideologi. Ideologi gender yang merebak memosisikan perempuan sebagai bagian dari kelompok sosial tertentu. Kelompok sosial yang dapat dikategorikan memiliki kepekaan sosial yang tinggi sehingga dampaknya perempuan menjadi komoditas dan dapat menarik perhatian meskipun itu di lingkungannya sendiri.
Teori Kajian Postrukturlisme Sastra Perhatiannya pada soal perempuan terlebih soal bagaimana budaya itu mengikat perempuan, secara langsung telah membawanya untuk dapat lebih perhatian terhadap kondisi perempuan Indonesia yang menjadi korban terutama di saat posisi perempuan itu sulit melindunginya sendiri. Berdasarkan pengalamannya bergerak di bidang kemanusiaan terkait perlindungan terhadap perempuan buruh migran a tau TKW yang ada di luar negeri, ia mampu merelevansikan ideologi patriarki yang masih mengekang kebebasan perempuan ke dalam aspek kebudayaan. Aspek kebudayaan itu sendiri menurut Melanie sebagai salah satu bagian dari keragaman yang ada di Indonesia. Melanie (2009: 36) mengungkapkan bahwa kesusastraan Indonesia berakar dan tumbuh dari keragaman, sejak masa prakolonial sampai saat ini. Berbagai pengaruh lintas budaya, keragaman bahasa, aliran dan orientasi budaya mewarnai kesusastraan yang berkembang di Indonesia. Itulah sebabnya mengapa persoalan perempuan yang termarjinalkan atau terpinggirkan menjadi perhatiannya untuk dikaji lebih dalam untuk dapat ditemukan penyelesaiannya. Penyampaiannya terhadap isu tersebut dikaitkan dengan konsep feminisme yang diuraikan secara jelas dan sepesifik yang disesuaikan dengan konsep keindonesiaan. Pemyataan-pernyataan beliau tentang konsep feminisme dalam sastra Indonesia telah disampaikan melalui seminar-seminar sastra dan kuliah umum di beberapa instansi Balai Bahasa dan universitas. Selain itu, pemikiran beliau pada aspek kajian sastra didominasi pada kondisi Indonesia yang plural dan multikultural sehingga analisis tentang cerminan karya sastra Indonesia yang telah dideskripsikan mengangkat isu isu budaya di segala penjuru nusantara secara kompleks. Persoalan realita di tengah kehidupan masyarakat dari zaman ke zaman selalu menarik perhatian Melanie di dalam mengkaji karya sastra kaitannya dengan hal itu. Sebab, dalam pandangannya hidup masyarakat yang plural menjadikan seorang pengarang karya sastra sebagai saksi hid up sekaligus menjadi lakon dalam menyuarakan kompleksitas diskriminasi dan marjinalisasi dalam karya sastranya. Ia selalu tertarik membahas budaya yang ada di seluruh pelosok nusantara ternyata mampu mengemas dan menyutradarai suatu adegan kehidupan seorang di tengah kehidupan bermasyarakat sehingga 183
184 Teori Kajian Sastra Kritis muncullah berbagai masalah yang relevan dengan teori sastra atau ilmu sosial itu sendiri. Latar belakang keluarga yang merupakan campuran Tionghoa dan Jawa membuka cakrawala pemikiran kritis Melanie terhadap kondisi sosial di sekitarnya sehingga memunculkan suatu konsep baru yang erat kaitannya dengan gambaran sosial masyarakat yang ada dalam karya sastra. Bukunya yang berjudul Teori Kesusastraan (1995) terjemahan dari buku milik Rene Wellek dan Austin Warren yang telah dicetak beberapa kali dan dijadikan rujukan sampai saat ini, telah menjadi sumbangsih pemikirannya terhadap konsep dasar sastra bahwa sastra merupakan produk interaksi sosial masyarakat yang berkembang menjadi salah satu media penyampaian pesan kepada masyarakat pembaca. Mulai dari defini sastra, batasan sastra, hingga pada sastra perbandingan. Terlebih konsep multikulturalisme yang tertuang dalam karyanya berjudul Perempuan Multikultural: Representasi dan Negoisasi penerbit Desantara (2015) lebih mengedepankan masih tentang perempuan yang menjadi kaum subaltern. Seperti yang dikemukakan oleh pihak penerbit: Contoh yang dibuat Melanie, tidak saja membuktikan betapa tidak mudahnya melakukan maping terhadap perempuan tertindas, tetapi juga persoalan lebih dasar, siapa perempuan subaltern? Menjadi semakin menarik, karena beberapa kalangan juga menyesalkan 'ideologi pukul rata' yang dilakukan oleh feminis, yang justru menjadi bentuk baru kolonialisasi perempuan atas perempuan. Bahwa ada sebagian feminis yang tak melihat persoalan perempuan tanpa melihat geografi, demografi, tingkat pengetahuan serta perkembangan teknologi dan informasi. Semangat gebyah-uyah yang justru dianggap menghilangkan subyek perempuan subaltern dengan segala siasat dan resistensinya. 1 Istilah subaltern (kaum yang diam) yang dicetuskan oleh Gayatri Spivak menjadi semakin menarik dibahas tuntas oleh Melanie kaitannya dengan kaum subaltern yang ada di Indonesia. Subaltern menurut pandangannya tidak hanya terbentuk pada suatu komunitas tertentu atau profesi tertentu tetapi terbentuk dari segala persoalan perempuan yang dihadapkan dengan jenis problematika yang berbeda. Konsep feminis berkaitan erat dengan ini. Menurutnya, ada pemikiran kaum femin~s yang masih belum relevan
Teori Kajian Postrukturlisme Sastra dengan kondisi yang ditemukan di tengah masyarakat karena perempuan yang tertindas ternyata juga akibat perempuan yang menindas. Ada hal-hal yang perlu ditelusuri lebih dalam lagi mengenai subaltern. Dari berbagai aliran feminis yang notabene bertujuan mengangkat harkat dan martabat perempuan, Melanie masih meragukan apakah kesemuanya itu relevan diterapkan dengan kondisi perempuan yang ada di Indonesia. Dalam hal ini juga yang tertuang dalam karya sastra Indonesia. Selain itu, ia mengharapkan karya-karya sastra Indonesia yang menceritakan tentang perempuan atau pun yang ditulis oleh pengarang ini perempuan dapat berkontribusi bagi masyarakat pembaca. Hal diungkapkannya dalam wawancara Melanie dengan Jurnal perempuan pada topik "Merekam Perempuan Penulis dalam Sejarah Kesusastraan" berikut. JP: Bagaimana sastra perempuan mempengaruhi gerakan perempuan? MB: Karya-karya perempuan yang disampaikan dan ditulis di dalam buku-buku ini pada akhirnya dibaca oleh masyarakat luas. Paling tidak, pembaca menghayati pengalaman yang ditulis itu, yang menjadi inspirasi bagi perempuan lainnya. Jadilah pengalaman perempuan yang tersuarakan dalam masyarakat. Suara ini menjadi inspirasi bagi perempuan lainnya, juga bagi kaum laki-laki yang selama ini tidak pernah terpikirkan oleh mereka. 2 Menurutnya, perempuan memiliki hak atas kreativitasnya dan pemikirannya yang dituang dalam sebuah karya sastra karena itu juga akan menjadi semangat bagi pembaca perempuan agar tidak mudah merasa "sendiri" dan terlepas dari prinsip hidupnya sendiri. Perempuan juga dapat tunjukkan bahwa pemikirannya dapat menjadi sumbangsih terhadap suatu keilmuwan yang dapat bermanfaat bagi masyarakat. Apa yang menjadi pondasi teoritis dari idealisme seorang perempuan menempatkan faktor psikologis dan sosiologis mereka berdampak terhadapa gaya dan konsep pemikiran pada suatu pokok permasalahan. Rahmawati mengungkapkan (2009: 112) eksistensi seorang perempuan tidak pernah dilihat sebagai satu kesatuan dari bagian kehidupan sosial masyarakat, tetapi memperlihatkan terhadap kekuasaan yang mendoktrinisasikan hegemoni perbedaan laki-laki dan perempuan. Perempuan hanya dianggap sebagai objek pendukung. individual 185
186 Teori Kajian Sastra Kritis terkadang terbelenggu akan kondisi sosial dan budaya, mendorong Melanie untuk bergerak dalam rangka memberi ruang khusus yang mampu bersinergi dengan seiring kepekaan masyarakat sekitar. Dengan demikian, "suara perempuan" dapat didengar dan diapresiasi aspirasinya terutama yang berkenaan dengan pandangan hidup seorang perempuan. Maka tak heran, selain Melanie sebagai tokoh ilmuwan sastra tetapi ia juga menjadi seorang aktivis yang membela hak-hak perempuan yang selama ini menjadi pembatas kebebasan dalam berinteraksi sekaligus bersosialisasi dengan masyarakat yang lain. Pengembangan opini dan pemikiran sebagai aktivis tersebut, telah berhasil membuat Melanie mengembangkan suatu ilmu sastra dalam hal ini teori sastra yang berkenaan dengan perempuan yakni bertolak pada pemikiran teori feminisme yang berkembang di tengah masyarakat sebagai salah satu pemikiran yang tentu dianggap membela kaum perempuan dari segala sudut pandang. Pergerakan pokok-pokok pikiran perempuan yang Salah satu teori yang juga dikembangkan olehnya dalam kajian cultural studies pada karya sastra ialah teori poskolonial. Selain masalah perempuan dapat dilihat dari aspek feminisme, dapat juga dilihat dari konsep poskolonial. Tidak hanya tentang gender, tetapi konsep pemikiran poskolonial juga melihat sisi tidak berdayanya seseorang dalam hal ini "dijajah" atas perlakuan tindakan tidak manusiawi dari n penjajah". Adanya pandangan ndijajah" dengan "penjajah" ini juga mengacu pada pemikiran Edward Said yang diuraikan oleh Melanie yakni berdasarkan konsep orientalisme. Ia menegaskan bahwa konsep orientalisme yang diusung oleh Edward Said semakin memperjelas wilayah dan istilah tentang npenjajah" dan" dijajah" a tau "Barat" dan nTimur". Adapun respon pemikiran-pemikiran dari tokoh salah satunya Foucault tentang pengetahuanjkekuasaan dimanfaatkan oleh sejumlah pemikir yang menggagas teori poskolonial. Teori dan kritik poskolonial yang marak sejak tahun 1980-an di Amerika Serikat, lnggris, dan Australia pada awalnya dipelopori oleh Leopold Senghor, Dominique O'manononi, Aimme Cesaire, Frants Fannon, dan Albert Memmi, yang menyorot berbagai aspek dan dimensi pengalaman penjajahan. Bedanya, generasi yang mengembangkannya kemudian, misalnya Edward Said dan Hhomi Bhaba,
Teori Kajian Postrukturlisme Sastra sangat dipengaruhi oleh pemikiran poststrukturalis, terutama Derrida dan Foucault (Budianta, 2004:49). Para pelopor pemikiran tentang poskolonial ini memiliki pendapat pribadi yang menunjukkan perhatiannya terhadap kondisi perilaku menyimpang dari yang dilakukan oleh "penjajah" dan "dijajah". Ia mengelompokkan para tokoh poskolonialis dengan memelajari konsep yang ditawarkan oleh tokoh-tokoh tersebut sehingga dapat disimpulkan bahwa perubahan drastis yang terjadi pada diri manusia ialah karena berpikir ada yang harus dikuasai dan ada yang harus menguasai. Akan tetapi, Melanie melihat pola pikir yang sedikit berbeda antara tokoh poskolonialis. Ada yang beraliran tetap merajuk pada kondisi penjajahan yang rumit dan ada pula tokoh yang mengambil bagian konflik yang kompleks di tengah interaksi sosial masyarakat berdasarkan pola pikir poststrukturalis, yakni Derrida dan Foucault. Berdasarkan hal tersebut, pandangan Melanie mengarah pada gejala sosial yang ditimbulkan oleh interaksi masyarakQ.t itu sendiri akibat konflik konflik yang mengarah pada dinamika kehidupan dan mengerucut pada suatu pola kebudayaan. Kebudayaan tidak terlepas dari suatu kelompok masyarakat yang memperlakukan alat-alat kebudayaan menjadi pemicu perubahan pola kehidupan sosial sehingga terbentuknya konsep barn. Itulah mengapa, Melanie juga condong kajiannya dan perhatiannya mengenai kebudayaan terutama yang diakibatkan oleh problematika setiap kelompok sosial bahkan yang berkaitan dengan kondisi politik baik di Indonesia maupun di dunia. Tidak hanya tentang politik, tetapi juga yang paling digarisbawahi olehnya ialah adanya perbedaan suku, ras, agama, budaya dan adat istiadat telah menjadi konflik yang berkepanjangan hingga saat ini. Saat Melanie menempuh 52 mengambil penelitian Kajian Wanita Wilayah Amerika di University of South California USA (1981) ia telah belajar banyak tentang sebuah keragaman. Tentu yang paling menonjol ialah keragaman ras dan budaya. Ia mengambil hal yang positif pelajaran dari kehidupannya pada saat menempuh studi dulu yang penuh dengan perbedaan. Dengan perbedaan ras dan budaya, ia secara langsung telah mengetahui untuk dapat menyikapi hal tersebut. Cara ia bergaul dan menghargai temannya meskipun berbeda ras dan budaya, itu semua tidak terlepas dari proses beprikimya selama tinggal di Amerika bahwa kebebasan 187
188 Teori Kajian Sastra Kritis memilih ternan, kebebasan berpendapat, dan kebebasan mengekpsresikan diri, tentu harus didukung dengan wawasan dan pengetahuan sehingga tidak menyurutkan keinginan untuk terus belajar dan menimba ilmu hingga akhir hayat. Sebab, budaya adalah rumah. Karena itu, harus menyediakan segala keperluan dan keinginan dari yang ada di dalamnya agar tetap merasa betah. Makanya, sekulariasi yang akan diterapkan tidak serta-merta mengubah perempuan Indonesia menjadi seperti Madonna. Itu tentu akan ditolak dan membuat penghuni di dalam rumah tidak lagi merasa betah karena sudah merasa bukan rumahnya lagi. Biarkan rumahnya apa adanya, tetapi tidak mengganggu kehidupan bersama (Budianta, 2007). Dengan demikian, Melanie mengharapkan keragaman yang ada tidak sampai menimbulkan konflik yang berkepanjangan sehingga dapat mengorbankan orang-orang yang tadinya terpuruk untuk tambah terpuruk lagi seperti halnya pada perempuan. Hal tersebut tergambarkan dalam karya-karya sastra Indonesia pascareformasi hingga saat ini. Maka dari itu, kajian sastra yang sering dibahas tuntas oleh Melanie yang kaitannya dengan gender, poskolonial dan budaya dengan segala kompleksitasnya. 13.4 Perspektif Kajian Sastra Terbaru yang Dikembangkan Kajian budaya yang baru-baru ini dilakukan oleh Melani ialah terkait dengan kondisi Indonesia di masa sekarang ini. Menurut hasil pengamatan bahwa kajian budaya yang telah dilakukan oleh Melanie ini pada dasarnya dapat dikaitkan dengan khasanah keilmuwan sastra. Sebab, munculnya karya-karya sastra di masa sekarang ini ditimbulkan akibat perubahan sosial dan dinamika interaksi masyarakat yang berubah-ubah sesuai dengan kondisi aspek atau bidang kehidupan yang lain seperti: politik, geografi, konflik wilayah, dan sebagainya. Di samping itu, upaya media yang demikian tadi sebenarnya lebih merupakan kerja budaya. Kerja budaya akan lebih baik dan efektif kalau kelompok fundamentalis yang kurang menghargai perberbedaan, yang ingin mewarnai negara hanya dengan satu agama, hendaknya diberikan pemahaman melalui media yang bahasanya baik dan akrab bagi mereka. Jangan konfrontatif, sehingga mereka tidak terlalu resisten. Strateginya tidak
Teori Kajian Postrukturlisme Sastra bisa hanya dengan satu cara. Harus dengan banyak cara, ada yang bicara melalui kehidupan sehari-hari di kalangan bawah, ada yang menggarap kalangan menengah dan kalangan elit, atau mungkin bisa lebih banyak lagi. Kita harus belajar pada pengalaman orang yang bisa secara efektif menjalankan strategi itu (Budianta, 2007). Pemikiran Melanie dapat dititikberatkan pada persoalan keragaman yang sering menjadi penyebab perpecahan antarmasyarakat. Meskipun secara spesifik kajian sastra terakhir yang telah dilakukan oleh Melanie yakni tentang pluralisme dan multikulturalisme dalam karya sastra Indonesia, tetapi konsep itu hingga kini tetap dapat masih dikatakan baru karena persoalan pluralisme dan multikulralisme telah menjadi satu kesatuan dengan kebudayaan yang mengikat manusia. Selain karya sastra, peran media pun sangat besar pengaruhnya dalam hal sebagai penengah terhadap tindakan meminimalisir konflik antarindividu maupun kelompok. Oleh sebab itu, Melanie seringkali memetakan kategori karya-karya sastra Indonesia ke dalam sebuah dampak terbesar pengaruhnya terhadap pembaca dan dampak kepada pengarang yang menganggap bahwa karya karya mereka selalu mengikuti zaman. Manakala kebudayaan menjadi penyebab bersatunya semua unsur lapisan masyarakat sehingga pengarang mengungkapkan problematika dengan memperhatikan hal-hal yang bersifat sebagai karakter manusia itu sendiri. Simbol-simbol budaya yang telah dijadikan konsumsi publik, semakin menarik perhatian Melanie ke dalam kajian budaya secara lebih detaillagi terutama aplikasinya ke dalam karya sastra Indonesia yang lebih mengedepankan karakter tokoh dan realitas sosial. Kajian tersebut berkaitan dengan kajian postrutkturalisme yang ada dalam cultural studies. Ada kajian budaya yang menarik dilakukan oleh Melanie baru-baru ini melalui Pidato Kebudayaan di Dewan Kesenian Jakarta tepatnya pad a Bulan November 2020. Ia mendeskripsikan dan mengkritisi perilaku komersil yang cenderung terdapat di beberapa wilayah di Indonesia sehingga salah satu subjudul isi pidato Melanie yakni Smart Kampung, Kampung yang membalikkan pandangan, melihat Kota. Bagian tersebut mengungkapkan bahwa dalam perspektif seperti ini, smart kampung bukan kampung digital, tetapi kampung yang dengan lihai menyajikan eksistensi ala kampung 189
190 Teori Kajian Sastra Kritis dengan segala kelemahannya sebagai penawar penyakit sosial yang sering menjangkiti kota: individualisme, ketidakpedulian sosial, keserakahan pada materi. Kampung yang "lihai" bukan sekadar membalikkan yang negatif menjadi positif: uSaya bangga menjadi orang kampung", tapi membalikkan pandangan ke arah kota dengan segala permasalahannya (yang mau tak mau ikut terintemalisasi di kampung, seperti: konsumsi urban, sikap mental transaksional, kurangnya kohesi dan penyekatan berbasis macam-macam identitas) (Budianta, 2020). di Indonesia. Sebab situasi dan kondisi yang selalu bertransformasi memberikan efek juga kepada pengarang untuk menggambarkan hal yang demikian sehingga dapat menjadi pengetahuan baru bagi pembaca. Ia mencantumkan beberapa kutipan cerpen dalam pidato terse but yang kemudian dikaitkan dengan kondisi Indonesia sekarang yang sedang dalam masa pandemi COVID-19. Dalam cerpen itu menceritakan bagaimana hiruk pikuk kehidupan urban di masa pandemi. Pada tahun 2018, Melanie juga telah menjadi editor sekaligus menulis salah satu artikel dalam buku yang berjudul Meniti Arus Lokal-Global: ]ejaring Budaya Kampung. Pada dasamya, isi buku ini menitikberatkan pada makna kampung yang kini sudah tidak sama lagi seperti dulu. Hal itu dikarenakan kampung yang dulu diidentifikasikan sebagai tern pat peraduan ketika rindu rumah, kini berubah menjadi kampung yang penuh dengan modemisasi dan globalisasi meskipun tidak semua kampung seperti itu. Dapat disimpulkan bahwa perspektif kajian sastra yang baru dikembangkan oleh Melanie ialah tentang fenomena budaya kehidupan man usia urban yang saat ini mengalami transformasi sehingga memengaruhi kehidupan di segala wilayah mulai dari pedesaan hingga kota. Hal ini sangat menarik dikaitkan dengan karya-karya sastra Indonesia yang telah mulai bermunculan dan membahas tentang Indonesia kini dan kemudian dikaji dengan menggunakan cultural studies pada bagian postrukturalis. Daftar Pustaka Budianta, Melanie dkk. 2005. uPerempuan, Seni Tradisi, dan Subaltern: Pergulatan di Tengah-tengah Lalu-lintas Global-Lokal" dalam Hayat
Teori Kajian Postrukturlisme Sastra & Surur (Ed). Perempuan Multikultural: Negoisasi dan Representasi. Jakarta: Desantara Budianta, Melani. 2006. "Budaya, Sejarah, dan Pasar, New Historicism dalam Perkembangan Kritik Sastra. Dalam Susastra, Jumal Sastra dan Budaya. Volume 2 Nomor 3 2006. Jakarta: HISKI Budianta, M dan Hapsarani, D. (2018). Meniti Arus Lokal-Global: Jejaring Budaya Kampung, Depok: Infermia. Budianta, Melanie. 2009. "Keragaman dan Keindonesiaan: Sebuah Refleksi" dalam Jumal Mabasan. Volume 3 Nomor 2. Mataram: Kantor Bahasa Provinsi NTB Rahmawati, Syukrina. 2009. "Resistensi Perempuan Multikultural dalam Karya Sastra Indonesia (Kajian Berperspektif Feminis) dalam Jumal Mabasan. Volume 3 Nomo 2. 2009. Mataram: Kantor Bahasa Provinsi NTB Horison-XXXII/II/ 4/1998 j jbadanbahasa. kemdikbud. go.id / lamanbahasa/ node/ 423 / j ui.ac.id/ download/ guru_besar / profmelaniebudianta-en. pdf j citations?user=mhlc5Vw AAAAJ&hl=en 1 budianta/ 2 .jurnalperempuan.org/ tokohfeminis / melani-budianta-merekam perempuan-penulis-dalam -sejarah-kesusastraan ooOoo- 191
14 TEOKI KAJIAN PRAGMATIKA SASTRA Perspektif Suminto A Sayuti Oleh: Nurul Ludfia Rochmah, S.Pd., M.Pd. MAN 1 Banyuwangi. HISKI Komisariat Jember. 14.1 Kehidupan Pribadi Suminto A Sayuti lahir tanggal 28 Oktober 1956 di Purbalingga Jawa Tengah. Putra nomor 3 dari 9 bersaudara dari pasangan Sukono A Sayuti dan Seger Suparti. Ayahnya seorang pensiunan kepala SD yang gandrung dengan dunia kesenian Jawa. Oleh karena itu sejak masa kecilnya ia sudah bergelut dengan kesenian Jawa khususnya karawitan dan wayang kulit. Ia terampil sebagai penabuh gamelan atau wiyaga yang andal untuk mengiringi pementasan wayang kulit. Kebetulan salah seorang saudara dekatnya menjadi dalang di daerahnya. Pendidikan SD hingga SMA diselesaikan di kota kelahirannya. Mulai 1975 ia kuliah di IKIP Yogyakarta, kini UNY mengambil jurusan pendidikan bahasa dan sastra Indonesia. Tamat gelar S1 tahun 1979 mulai 1980 diangkat menjadi tenaga pengajar di almamaternya di samping mengajar di beberapa PTS di Yogyakarta. Tahun 1984 mengambil program pascasarjana jurusan penelitian dan evaluasi pendidikan di IKIP Jakarta sehingga akhirnya tahun 1995 berhasil menuntaskan disertasi gelar doktor atau S3. Jabatan guru besar diperolehnya tahun 1999. Dengan sejumlah kawan penyair dari Yogyakarta di antaranya Marjudin Syu' aib Budi Nugroho dan Ahmadun Yosi Herfanda pada masanya membentuk kelompok pecinta sastra dan teater IKIP yang kemudian dibukukan menjadi unstrat (unit kegiatan sastra dan teater IKIP)
194 Teori Kajian Sastra Kritis sebagai salah satu unit kegiatan ekstrakurikuler yang tetap eksis hingga kini. Suminto pemah menjadi pemenang penulisan buku dalam rangka porseni mahasiswa tingkat nasional pada tahun 1978. Di samping menulis puisi Suminto juga menulis cerpen, esai, dan geguritan Jawa. Karya-karyanya terpublikasi di Suara Karya, Pelita, Nona, Berita Nasional, pelopor Yogyakarta, Kedaulatan Rakyat, Minggu Pagi, dan lain-lain. Sekarang menjadi pengisi tetap rubrik apresiasi sastra di Mingguan Minggu Pagi dan KR Minggu yang secara khusus mengulas puisi dan sastra. Sejumlah puisinya ada dalam Antologi Dua Penyair Yogya Tiga Generasi, 1980, 1975, 1983: Gunungan (1983), Genderang Kurusetra (1986) susunan Suwamo Pragolapati Maskumambang, Ladang Perburuan (1981), Tugu (1986), Antologi 32 penyair Yogyakarta susunan Linus Suryadi AG, Syair Istirah bersama Emha Ainun Najib dan Ahmadun Yosi Herfanda, Tonggak 4 (1987), Antologi Puisi Indonesia Modern susunan Linus Suryadi AG, 4 penyair (1989) bersama Iman Budi Santoso, Bambang Darto, dan Ahmadun Yosi Herfanda; Ambang (1991 ), dan Sembilu (1991). Bukunya yang telah terbit: Puisi dan Pengajarannya (IKIP Semarang Press, 1985), Berkenalan dengan Puisi (stensilan, 1981), Himpunan Analisis Sastra (stensilan, 1983), Himpunan Analisis Puisi (LP3ES Yogyakarta, 1988), Dasar-dasar Analisis Fiksi (LP3ES Yogyakarta, 1988), Malam Lereng -stensilan, Unstrat, IKIP Yogyakarta-kumpulan puisi, 1986), Syair-Syair Cinta (Masyarakat Politik Indonesia) (kumpulan puisi, 1989). Kini, Suminto bersama istrinya Suharti, dan 3 orang anaknya Bayu PH, Star PK, dan Sadewa PS menempati sebuah rumah mungil di bilangan Lereng Merapi, Dusun Kertodadi Pakembinangun Pakem, Jalan Kaliurang km 18,5 Yogyakarta. 14.2 Kegiatan Bersastra: Peduli Proses Alih Generasi Dalam percaturan sastra Indonesia, di Yogyakarta, nama Suminto A Sayuti identik dengan penyair kritikus pengamat dan pembina sastra. Posisi ini sudah menunjukkan di mana Suminto berdiri dan ke mana arah perhatian serta darma bakti kepenyairan maupun keilmuannya ditujukan. Melalui usia memasuki usia berkepala empat Suminto telah mengukuhkan dirinya menjadi bagian dari beberapa gelintir penyair atau sastrawan yang peduli terhadap proses alih generasi. Terbukti dengan banyaknya jejak tapak yang ditinggalkan dalam keikutsertaannya menumbuhkembangkan minat dan bakat bersastra kaum muda di kota ini titik dalam berbagai pertemuan.
Teori Kajian Pragmatika Sastra Ia tidak pernah risih berbaur dengan siapa pun. Bukannya memilih duduk di depan di deretan selebriti melainkan suka bergabung dengan seniman kalangan bawah. Entah mereka hanya kelas teri atau demonstran atau sastrawan pinggiran. Ia tidak pernah menolak mengobrol berkepanjangan diselingi debat Kusir sampai larut malam kendati pulangnya masih harus mendaki Lereng Merapi sejauh 19 km sebelum tiba di rumahnya di kawasan Pakembinangun yang dingin dan sunyi. Sosok ini juga begitu gigih memacu denyut kehidupan sastra Indonesia di dalam maupun di luar kampus. Paling tidak hasil kerjanya pernah menjadi pupuk yang diserap oleh kelompok Unstrat IKIP Yogyakarta, kelompok sastra pendopo FKIP Sarjanawiyata, masyarakat politik Indonesia Universitas Ahmad Dahlan, teater Eska lAIN Sunan Kalijaga, dan sejumlah sanggar serta kelompok diskusi kesenian lainnya. Di antara kesibukannya mengajar di almamaternya, belakangan ia terpanggil juga untuk menulis ulasan puisi secara periodik di Minggu pagi melanjutkan tradisi apresiasi yang oleh sebagian besar pakar sastra mapan jarang ditoleh lagi. Para pemuda yang baru belajar nulis puisi dari di pelosok kabupaten Gunungkidul pernah mengatakan mereka merasa berterima kasih karena Suminto secara tidak langsung telah membimbingnya memahami dan mempelajari puisi sehingga kebiasaannya mencontek puisi orang lain yang dikagumi berangsur-angsur sembuh titik berganti dengan kesadaran untuk berusaha mengetahui dan menemukan kekuatan unsur-unsurnya yang menjadikan sajak tersebut memiliki daya tarik dan daya gugah bagi orang lain. ini mengisyaratkan Suminto diam-diam mau menempatkan dirinya pada jalur yang pernah ditempuh oleh Saini K. M., Mansur Samin, Umbu landu Paranggi, Piek Ardianto Supriyadi, Ragil Suwarno Pragolapati yaitu penyair-penyair yang tidak sekadar berpuisi melulu namun juga memberikan penyuluhan langsung mengenai cara memasuki dan menikmati puisi kepada masyarakat dengan demikian mereka patut disebut jembatan lahirnya kreator maupun apresiator puisi di masadepan. Peristiwa kecil Di antara ribuan puisi yang pernah ditulis oleh para penyair di Y ogyakarta puisi Suminto terasa memili~i napas tersendiri yang harus 195
196 Teori Kajian Sastra Kritis dijaga dan diembuskan sampai kini. Setiap kali menikmati puisinya seolah olah kita sedang menonton pagelaran wayang. Seorang dalang tengah menghidupkan jagat pakelirannya. Mendongengkan sebuah cerita yang fasih memainkan tokoh-tokoh secara playfull sekaligus menerjemahkan pelbagai makna dan sanepa dengan sebebas-bebasnya. Tiga belas tahun tahun kemudian tepatnya tahun 1989, kematangan Suminto dalam mengaktualisasikan wayang dalam kehidupan manusia semakin kental halus dan menyentuh yang terekam bukan hanya falsafah cita-cita atau niat. Sebagaimana dipaparkan pada sajak 'Aku' yang telah menuju semacam features sebuah repertoar pakeliran yang diasah demikian berkilau sehingga dapat dijadikan cermin masa kini. Pada sajak Malam Tamansari Suminto berhasil memotret intimitas percintaan pria wanita dengan tokohnya Basukama dan Surtikanti secara subtil. Bahkan sampai tersirat adanya kesan sensual karena mau tak mau pembaca akan terangsang membayangkan peristiwa yang terjadi di balik tembok Temu Gelang, di balik sepi, di balik ikat sanggul putri cantik yang telah tercuri pria idaman hatinya. Pilihan yang senantiasa berdiri di atas dua dunia Jawa-indonesia tradisional modem harapan realitas membuat sajak-sajaknya tampil dengan wama ganda tak ubahnya pagelaran gamelan Kiai Kanjeng atau campursarinya Manthous dari Gunungkidul. Mengapa demikian? Tidak lain karena Suminto berhasil memasuki menemukan nilai menggarap dan merangkum kembali momen puitik yang bertebaran dengan khasanah seni budaya Jaw a yang selanjutnya mengemasnya menjadi bangunan puisi Indonesia modem. Pada puisi dari dunia lama, tanpa banyak kesulitan Suminto telah mengaktualisasikan apa yang disebut Babakan Hawa Sanga atau 9 lubang pada tubuh manusia. Penjaga kehidupan atau dalam kandungan, duniawi, alam kubur, dan alam kasuwargan yang dalam olah kebatinan Jawa diyakini menyimpan energi yang harus diserap dan dikendalikan sebaik mungkin agar seseorang dapat menemukan dan membangun jati diri. Maka tidaklah mengherankan jika sajak-sajak Suminto bukan menyajikan lukisan indah semata-mata sebagaimana lazimnya puisi barat melainkan sengaja memadukan keindahan bahasa sastrawi dengan pesan ruhani yang ingin disampaikan. Itulah sebabnya mengapa sajak-sajak Suminto terkesan tidak jauh berbeda dengan serat tembang dalam s~stra Jawa tempo dulu yakni
Teori Kajian Pragmatika Sastra serat pitutur atau tuntunan hidup mengajak pembaca belajar menjadi arif dan menyikapi berbagai peristiwa. 14.3 Kajian Sastra Sebagai Karya Seni: Pengejawantahan Filosofi Lelaku Karya seni pada dasamya merupakan hasil penafsiran kehidupan yang dilakukan oleh senimannya melalui proses kreatif. Menciptakan karya seni itu hakikatnya seperti laku yang tidak terpisahkan dari ilmu karena ilmu itu (kalakone kanthi laku) yaitu laku menafsirkan realitas kehidupan berikut penilaian terhadapnya. Ini merupakan proses pembelajaran karena sangat dimungkinkan adanya makna yang bersinggungan dengan rasa berpikir, bersikap, dan bertindak manusia baik pada dataran realitas personal maupun realitas sosial-kultural. Proses kreatif sebagai bahan pembelajaran bagi seniman ia akan melakukan penyadaran terus-menerus. Di antaranya, penyadaran untuk dirinya sendiri sebagai upaya menjadi subjek s.ebagai pelaku yang sadar, yang bertindak untuk mengatasi realitas yang mengkondisikannya. Selain itu realitas itu bukan sesuatu yang ada dengan sendirinya dan harus diterima sebagaimana adanya manusia yang menggeluti realitas harus bersikap kritis dan kreati£ hingga sampai pada tataran pikiran dan tindakan ia memahami dan menyadari realitas kehidupan itu harus diubah dan diatasi hila ada batas-batas yang mengekang. Menurut Suminto karya seni yang baik tetaplah memiliki akar yang jelas yaitu kehidupan dan hidup itu sendiri kemanusiaan dan manusia itu sendiri karya seni yang baik bukanlah tiruan langsung kehidupan. Seorang seniman bukan sekadar seorang peniru murahan. Karya-karya ciptaannya adalah interpretasi evaluatif yang dilakukan terhadap kehidupan kemudian direfleksi-aktualisasikan melalui medium bahasa. Pilihan masing-masing sumber penciptaan karya seni itu adalah kehidupan kita secara keseluruhan. Karya seni bisa merupakan penemuan kembali kekuatan dan kelemahan kita di masa lalu, keberhasilan kita masa sekarang, atau kegagalan kita menyongsong kehidupan masa depan. Karya seni ditawarkan dengan sejumlah nilai yaitu nilai-nilai yang bermakna bagi kehidupan, mengarahkan, dan meningkatkan kualitas hidup kita sebagai manusia. 197
198 Teori Kajian Sastra Kritis Karya-karya seni yang baik merupakan model-model kreatif tentang kemanusiaan yang menyarankan berbagai kemungkinan yang berhubungan dengan moral psikologi dan masalah-masalah sosial budaya. Ia membawa kita ke situasi yang disajikan dan dibentuk melalui pengalaman-pengalaman imajinatif. Dengan menggumuli karya seni kita dapat menghayati berbagai hal yang bermakna yang berada di luar diri kita melihat kemudian menyikapi hal tersebut bersama dengan seniman melalui karya yang kita hadapi. Karya seni yang besar tidak hanya berbicara pada diri sendiri, tentang diri sendiri, melainkan soal manusia dan kemanusiaan. Dia secara imajinatif dan estetis, membicarakan lingkungan secara luas, membuat model bangunan yang kreatif, dan kita menjadi bagian dari kehidupan yang disajikan menjadi bagian pertarungan antarpelaku yang dikemukakan kita sebagai penikmat tidak hanya berdiri di luar dunia kreatif yang dibangun seniman tetapi menjadi bagian darinya. Eksistensi seni dan seniman penciptanya hampir selalu bersentuhan dengan realitas yang mengitarinya, pergumulan seni dengan realitas sosial kultural akan berhadapan dengan dua kemungkinan: (1) Pertama karya seni atau senimannya diharapkan mampu memberikan pengaruh terhadap lingkungan yang telah mengkondisikan keberadaannya. Itu sebabnya di samping berfungsi sebagai hiburan seni diharapkan mampu memenuhi sejumlah fungsi yang lain seperti edukatif ideologis, dan kritis termasuk fungsi ekonomis. (2) Terkait dengan yang pertama, seni dipengaruhi oleh perubahan sosial. Artinya keberadaan seni lebih ditentukan oleh sistem sosiokultural. Para Seniman yang telah memasuki proses pembelajaran atau lelaku sendiri juga mengalami proses dinamisasi. Seni bukan lagi hanya merupakan interpretasi kehidupan yang berdasar pada idealisme keseimbangan dan harmoni tetapi juga menjadi proses penciptaan yang bergeser ke arah dan menjadi kehidupan itu dengan berbagai chaos disharmoninya. Perubahan sosial budaya yang terjadi telah membawa pengaruh yang tak terhindarkan baik bagi kehidupan pada umumnya maupun bagi dunia seni itu sendiri: makna proses kreatif, citra rasa konsep komunikasi, sosialisasi fungsi, dan lain sebagainya. Di sisi lain beragam budaya asing dalam kehidupan budaya kita melalui media cetak dan elektronik sebagai akibat yang tidak terhindarkan. Ia telah memberi wama dan corak tersendiri
Teori Kajian Pragmatika Sastra dalam berbagai sendi kehidupan, sebagai bagian integral kehidupan budaya yang sedang berada dalam proses perubahan terus-menerus. Kita dihadapkan pada keniscayaan adalah penetrasi nilai baru yang avantgarde yang acapkali bertentangan dengan nilai lama yang konvensional. Kecenderungan pragmatik, materialistik, dan hedonik menjadi dominan di tengah masyarakat yang semakin konsumeristik yang ujung-ujungnya sampai pada pemiskinan spiritual dan sederet panjang fenomena lain. Dalam merancang dan melaksanakan strategi budaya perlu dilakukan karena pendidikan sastra dan seni budaya dalam keseluruhannya menjadi komponen yang layak dipertimbangkan dalam strategi budaya. 14.4 Sastra dalam Kurikulum Pendidikan Kita Menurut Suminto, pendidikan kita sudah lama menjadi perpanjangan tangan kekuasaan dan birokrasi salah satunya hanya melahirkan budaya bisu yakni ketidakberdayaan dan ketakutan untuk mengekspresikan pikiran dan perasaan sendiri kita lebih banyak memilih diam agar dianggap bersikap dan berperilaku santun. Manusia dalam pendidikan kita terperangkap dalam kondisi yang terasing dengan realitas dirinya yang menjadi ada, dalam pengertian menjadi seperti orang lain dan bukan dirinya sendiri. Pendidikan sastra dan seni budaya dalam konteks ini mestinya pendidikan yang berorientasi pada tumbuh kembangnya kesadaran budaya. Ujung akhir yang ingin dicapai adalah situasi ketika perasaan cinta terhadap segala sesuatu yang maknawi dan berjiwa kehidupan tumbuh dan bersemi dalam diri, situasi biofilik, dan bukan situasi nekrofilik a tau memberhalakan benda-benda yang tidak berjiwa dalam kehidupan. Pendidikan sastra dan seni budaya kita kini hendaknya mulai dipertimbangkan sebagai suatu kegiatan yang bersifat antisipatif. Artinya ia merupakan kegiatan untuk menyongsong perkembangan-perkembangan yang akan terjadi bentuk antisipasi yang dimaksud ditentukan oleh persepsi komunitas pendidikan sastra dan seni budaya terhadap kecenderungan kecenderungan yang ada, yang secara inferensial ditarik dari fakta-fakta yang dijumpai dalam kehidupan secara keseluruhan. Kegagalan komunitas pendidikan untuk memperbaharui pola pendidikan berakibat pendidikan sastra dan seni budaya menjadi ketinggalan 199
200 Teori Kajian Sastra Kritis zaman dan tidak dapat memenuhi fungsi edukasional dan kultural. Karena itu sudah saatnya pendidikan seni budaya kita dikembangkan menjadi lebih dinamis dan responsif untuk mempertahankan dan mengembangkan eksistensinya terhadap perubahan dan kecenderungan yang sedang terjadi baik secara internal dalam dunianya ataupun ekstemal berkaitan dengan kehidupan yang mengkondisikannya. Kemampuan untuk mengidentifikasi pola perubahan dan ke cenderungan yang tengah terjadi perlu dilakukan. Kemampuan mendeskrip sikan kecenderungan tersebut dan kemampuan untuk menyusun program penyesuaian diri merupakan hal yang tidak boleh diabaikan. Keunggulan dan kegagalan dalam mengembangkan kemampuan tersebut akan mem bawa pendidikan sastra dan seni budaya dalam jebakan rutinitas jika tidak boleh dibilang proses fosilitas. Penggalian dan pengembangan potensialitas diri harus dapat direalisasikan dalam dan lewat pendidikan sastra dan seni budaya secara kultural. Ini merupakan jalan yang logis praktis berupa upaya menyiapkan diri peserta didik agar benar-benar menjadi manusia yang memiliki cipta, rasa, dan karsa serta mewujudkannya dalam karya. Cara berpikir konseptual kalau kompetensi yang memadai dan mampu membangun kerja sama menjadi keniscayaan berikutnya. Jika dijabarkan dalam bentuk karakteristik hal terse but mencakup sikap inovatif, kreatif, berani mengambil risiko, terampil, dalam bekerja kelompok berpikiran terbuka siap bersaing dalam kerja sama dan siap kerja sama yang penuh persaingan tanpa harus menjadikan yang lain menjadi korban. Pendidikan sastra dan seni budaya menuntut maksimalisasi upaya pengenalan diri dan lingkungan sebaik-baiknya tingkat pengenalan diri dan lingkungan yang dicapainya pada gilirannya akan menjadi kapasitas yang dapat mempertajam dan mengaktualisasikan ciri-ciri yang dinyatakan di atas. Dengan demikian kemungkinan untuk menjadikan pendidikan sastra dan seni_budaya sebagai suatu tern pat yang wajar dan layak bagi persemaian dan persemayaman nilai-nilai manusiawi menjadi terbuka Iebar. Upaya penyuapan dan peningkatan secara kultural tersebut sekaligus mengandung imperatif bahwa pencarian keunggulan dan pengupayaan keadaan yang lebih baik tidak bisa ditunda-tun~a. Semuanya diarahkan pada
Teori Kajian Pragmatika Sastra tujuan untuk menggantikan tara£ kehidupan yang hanya bersifat medium gratis atau sedang-sedang saja. Di samping itu juga menghindarkan diri dari terbentuknya atmosfer kehidupan yang minatnya melulu pada benda benda material menuju dicapainya nilai-nilai kecendekiaan dan kei..rtdahan yang berdimensi etis. Upaya itu diharapkan mampu menemukan menghidupkan dan menyegarkan kembali semangat kemerdekaan, citra diri kemanusiaan, dan toleransi dalam jiwa kita. Pengutamaan kecendekiaan lewat pendidikan sastra dan seni budaya sebagai proses pembudayaan menjadi hal-hal yang perlu dilakukan. Berikutnya yakni dengan cara menanamkan dalam dirinya prinsip-prinsip etika dan kebenaran moral yang berasal dari cita cita peradaban dan warisan kecendekiaan yang benar-benar mengakar pada budaya sendiri. Pendidikan sastra dan seni budaya dirancang dan dilaksanakan secara baik memberi peluang yang besar untuk itu. 14.5 Sastra Indonesia, Sastra Lokal yang Menjadi Bagian dari Sastra Dunia Sebagai kegiatan budaya kehidupan sastra suatu bangs a meniscayakan adanya tiga wilayah kehidupan kecendekiaan: wilayah produktif kreatif atau penciptaan, wilayah produktif rekreatif kajian, dan wilayah reseptif apresiatif penikmatan. Keberadaan ketiganya diperlukan dalam kehidupan sastra yang sehat dan masing-masing berperanan yang sama pentingnya dalam mewujudkan kesejahteraan suatu bangsa. Wilayah pertama melibatkan para sastrawan (pencipta). Wilayah kedua melibatkan para peneliti dan pengawas atau kritikus, dan wilayah ketiga melibatkan para pembaca. Dalam kaitan ini penelitian dan pembelajaran sastra termasuk dalam wilayah reproduktif karena kegiatan penelitian di satu pihak dan kegiatan pembelajaran di pihak yang lain merupakan dua aktivitas yang erat berjalinan. Terlebih lagi jika disadari bahwa penelitian sastra adalah dapur pembelajaran sastra. Oleh karena itu dosen dan guru sastra yang pada gilirannya dituntut untuk melakukan penelitian a tau pengamatan kesastraan dalam rangka pembelajaran sastra yang diampunya. Mereka merupakan kelompok cendekiawan reproduksi motif lain. Para siswa dan mahasiswa di samping masyarakat umumnya merupakan kelompok penerima budaya. 201
202 Teori Kajian Sastra _Kritis Faktor penciptaan akan hidup subur apabila hasil kreasi para sastrawan mendapatkan sambutan yang selayaknya dari para apresiator. Dalam hubungan ini peningkatan penikmatan dan pemahaman suatu teks sastra dalam rangka penghayatannya secara keseluruhan para penikmat seringkali memerlukan semacam reset atau panduan dari para kritikus dan pengajar sastra. Di samping itu, sosialisasi teks-teks sastra berikut penanaman sikap yang baik terhadapnya akan efektif melalui pembelajaran sastra. Tentu saja dalam kaitan ini yang dimaksud dengan pembelajaran sastra adalah pembelajaran sastra yang baik bukan pembelajaran yang sekadar dilaksanakan asal-asalan saja (dalam rangka sekadar memenuhi tuntutan kurikulum yang berlaku). Dengan demikian, sesungguhnya baik kritik maupun pembelajaran sastra memiliki fungsi edukasional dan kultural. Namun, salah satu hal yang tak dapat dielakkan dalam kehidupan sastra modern kita ialah bahwa kelompok produktiflah yang umumnya diperhitungkan sebagai kelompok cendekiawan: dalam bahasa Rendra mereka disebut 'berumah di angin' yaitu para kreator yang selalu berjuang untuk menemukan jalan baru, cara dan gaya pengungkapan baru yang belum pernah digunakan sebelurnnya. Berkat perjuangan merekalah tonggak-tonggak sejarah sastra ditancapkan. Di sisi lain para kritikus dan pembawa sastra termasuk di dalarnnya adalah dosen dan guru sastra sebagai kelompok cendekiawan reproduktif yang menjembatani para empu sastra dengan kelompok cendekiawan umurnnya seringkali dan umumnya dianggap tidak memberikan sumbangan apa-apa. Jangan-jangan anggapan itu benar, jangan-jangan kita selama ini memang belum memberikan sumbangan yang berarti. Sastra Indonesia pada dasarnya adalah sastra lokal artinya, persoalan persoalan yang diangkat oleh para sastrawan merupakan persoalan yang ditimbulkan dari sumur-sumur budaya lokal: Jawa-Sunda, Bali-Sasak, dan seterusnya. Ia menjadi bercitra Indonesia karena persoalan tersebut di'rumah'kan melalui dan dalam bahasa Indonesia, bahasa yang di satu sisi diyakini para sastrawan berfungsi membebaskan dirinya dari ikatan ikatan dan telikung sangkan paran sosialnya: lokalitas tempat ia beranjak menyuarakan diri sebagai kreator; sementara pada sisi lain merupakan bahasa yang fungsinya tak henti dalam sifatnya yang reproduktif tapi konstruktif ketika persoalan lokal tertentu bersemuka dengan yang lain
Teori Kajian Pragmatika Sastra sehingga memunculkan persoalan konfliktual yang kompleks. Proses perumahannya dalam teks-teks sastra diproyeksikan dalam sejumlah cara sesuai dengan pilihan masing-masing sastrawan. Ada sastrawan yang mengkonstruksi jagat imajiner cerita dengan cara mempertahankan nilai nilai lokal dan tradisi. Konflik pun dibangun dengan menempatkan nilai nilai terse but secara dialektis, yakni dihadapkan dengan persoalan-persoalan eksternal tetapi relevan dan berguna bagi penguatan yang lokal. Dalam karya semacam ini posisi lokalitas tertentu dalam relasinya dengan lokalitas yang lain tetap mengedepan sebagai penanda pentingnya akar-akar budaya lokal itu. Karenanya tokoh-tokoh yang melahirkan dan menggerakkan peristiwa dalam cerita pun tampil sebagai sosok pribadi lokal yang berwawasan terbuka yang mampu membangun dialog secara translokal dan bisa saja transnasional. Bisa saja tokoh tersebut adalah individu yang utamanya bertindak pada tataran lokal tetapi ia sebenarnya berkembang melampaui batas-batas lokalitasnya. Persoalan proses kreatif dalam penciptaan teks-teks sastra seperti itu merupakan urusan para sastrawan. Urusan kita dengan itu semua berkaitan dengan mengupayakan peneguhan bahasa Indonesia sebagai warga sastra dunia. Banyak ahli sastra yang berasal dari luar Indonesia yang menaruh peduli pada sastra Indonesia, bahkan sastra di Indonesia dalam upaya penerjemahan maupun kajian, Misalnya saja Burton Raffel, Harty A velibg, John Me. Gilyn, dan Ben Anderson. Kepedulian itu menandai bahwa sastra Indonesia telah diakui sebagai warga sastra dunia. Munculnya program studi kajian Indonesia yang di dalamnya terdapat kajian budaya Indonesia, di berbagai universitas di luar negeri, juga menguatkan adanya pengakuan tersebut. Di samping itu, diundangnya sejumlah wartawan kita untuk berbagai kegiatan sastra regional dan internasional seperti di Rotterdam, demikian juga halnya dengan sejumlah penghargaan yang telah diterima oleh para sastrawan kita dari luar negeri mengukuhkan apresiasi mereka terhadap sastra dan budaya Indonesia. Namun, kita niscaya tidak cukup hanya mengharapkan hasil kerja mereka. Kita sendiri mesti mengusahakan upaya penegakan itu dalam wujud kajian-kajian terhadap kompleksitas permasalahan dalam sastra. Hasil hasilnya perlu dijurnalkan secara internasional meski masih terbatasnya teks-teks sastra kita yang diterjemahkan ke dalam bahasa asing. Walaupun 203
204 Teori Kajian Sastra Kritis persoalan ini selalu mengundang pro dan kontra mestinya menjadi tantangan tersendiri sehingga hal itu perlu dilakukan secara terprogram. Para penerbit muslim memberikan keterpanggilan budaya dan moral untuk mengirimkan terbitan-terbitan buku sastranya ke perpustakaan internasional yang berwibawa. Kita mesti meningkatkan keterlibatan kita dalarn forum-forum sastra regional dan internasional. Kita semua mesti selalu mengikuti gerak dinarnika perkembangan sastra kita dari waktu ke waktu dan yang terpenting adalah mengupayakan membumikan sastra, bagaimana sastra Indonesia menjadi tuan rumah di negeri sendiri. Hingga hari ini berbagai situasi paradoksal mengapung kita: dari kurikulum yang menghampiri sastra hingga langka dan terbatasnya buku-buku sastra di sekolah dan di kampus. Itulah urusan kita semua dalam rangka meneguhkan sastra Indonesia sebagai warga sastra dunia. 14.6 PerspektifKajian Sastra Terbaru: Catatan Tentang Pragmatika Sastra Dalam kaitannya dengan penelaahan karya sastra Suminto memberikan pendekatan ten tang betapa pentingnya linguistika bagi puitika. Apa yang disampaikan Suminto itu dengan harapan memunculkan inspirasi berkembangnya pragmatika sastra yang sesuai dengan hakikat ontologi susastra Indonesia. Persoalan yang paling mengedepan tatkala berhadapan dengan teks sastra dalam rangka menafsirkan dan mengkajinya terletak pada persoalan ambiguitas maknanya. Menurut Suminto pemakaian bahasa kapan, di mana, dan untuk tujuan apa pun termasuk dalam teks sastra selalu terkait dengan konteks interaksi karena setiap konteks tindakan dirupakan oleh, dengan, dan melalui pemakaian bahasa yang tentu saja tidak hanya terbatas pada pengutaraan verbal. Pada hakikatnya semua penggunaan bahasa adalah membangun dunia kita yakni membangun konteks kehidupan dan interaksi kita. Hal ini mengisyaratkan bahwa pemberdayaan linguistika dalam telaah sastra (baca: penafsiran dan pemahamannya) tampak nyata pada saat semantika dan pragmatika dilibatkan. Bahkan penafsiran dan pemahaman makna teks teks sastra memang tidak dapat dipisahkan dari semantika dan pragmatika hanya saja kedua cabang linguistika tersebut memiliki kemujaraban yang berbeda dalam menangani kabut ambiguitas.
Teori Kajian Pragmatika Sastra Makna tekstual terutama dalam kaitannya dengan aspek susunan kata dan kehadiran bunyi dalam kata-kata tertentu penentuan makna kalimat klausa atau frase dapat dilakukan dengan mempertimbangkan susunan katanya. Nilai fonologis kata dalam suatu kalimat juga merupakan hal yang esensial untuk menentukan maknanya. Di samping itu sintaksis dan fonologi juga diperlukan dalam pragmatika karena nilai fonologis kata dan relasi sintaksisnya merupakan sesuatu yang tidak bisa dipisahkan dalam penggunaannya. Oleh karena itu sintaksis dan fonologi diperhitungkan sebagai komponen integral semantika dan pragmatika. Walaupunsintaksis danfonologi sama-sama diperlukan oleh semantika dan pragmatika kontribusi keduanya berbeda. Kita lihat Sintaks kalimat yang terdapat dalam satu potongan baris sajak Rendra: .... kuda menebah perut bumi ... (dalam Balada terbunuhnyaAtmo Karpo) denganmengubahsusunan katanya, kita dapat menciptakan kalimat lain ... Perut bumi menebah kuda ... , yang maknanya berbeda. Elemen sintaksis tersebut menunjukkan fungsi semantis karena elemen tersebut mengendalikan makna kalimat. Walaupun demikian, bisa saja terjadi 2 kalimat yang berbeda susunan katanya memiliki makna yang sama. Artinya perbedaan sintaksis yang ada tidak berfungsi semantis karena kedua kalimat itu secara semantis bermakna sama. Kita dapat memperhatikan kalimat berikut, masih dari Rendra: ... politisi dan pegawai negeri adalah caluk yang rapi ... (dalam Bersatulah Pelacur pelacur Kota Jakarta) dan .... caluk yang rapi adalah politisi dan pegawai negeri ... Perbedaan sintaksis kedua kalimat itu memiliki efek yang berbeda dalam penggunaannya dan karena itu perbedaan sintaksis termasuk fungsi pragmatis. Telaah sintaksis pada level semantik terbatas pada problema gramatikal yang berfungsi sebagai determinan esensial isi semantis. Telaah semacam itu disebut sintaksis semantis. Sebaliknya telaah sintaksis pada level pragmatis mempersoalkan masalah susunan gramatikal khusus yang muncul dalam keberagaman konteks pragmatis. Sintaks pragmatis merujuk pada telaah Sintaks pada novel level dramatis (Seung, 1982). Objek yang diutarakan dalam sintaks ... yang rapi adalah politisi dan pegawai negeri ... Perhitungan semantis terhadap dua kalimat yang berbeda susunan katanya itu mengabaikan sekuens subjek dan 205
206 Teori Kajian Sastra Kritis predikat yang memiliki efek pragmatis: kalimat tersebut memiliki sintaks semantik yang sama tetapi berbeda sintaks pragmatisnya yakni sesuatu yang penting dalam kaitannya dengan stilistika afektif seperti yang dikemukakan Fish (1970). Dampak atau efek tuturan atau tulisan dapat dibedakan dari isinya tuturan atau tulisan termasuk pragmatika isinya termasuk semantika, apa yang dikatakan merupakan persoalan semantis dan bagaimana mengatakan merupakan persoalan pragmatis. Perilaku tulisan atau tuturan yakni bagaimana mengatakan sesuatu termasuk pragmatika karena isi semantis yang sama dapat memberikan daya atau kesegaran yang berbeda, misalnya saja sajak 'Senja di Pelabuhan Kecil' karya Chairil Anwar Secara semantis sama dengan parafrasanya tetapi berbeda secara pragmatis. Stilistika termasuk pragmatika karena berkenaan dengan nada efektif pengalaman baca efek pragmatis tulisan atau tuturan seringkali dikendalikan oleh susunan sekuens susunan frekuensi yang ditentukan oleh sintaks termasuk wilayah sintaks pragmatic. Perbedaan sintaks semantis dan pragmatis menunjukkan bahwa dua kalimat yang secara semantik sama bisa saja memiliki efek dramatis berbeda karena perbedaan sintaks pragmatisnya. Di atas, Suminto sudah mengemukakan bahwa relasi antara pragmatika dengan semantika dan sintaksis dideskripsikan dengan pengertian abstraksi karena memandang semantika sebagai abstraksi dari pragmatika dan sintaksis yang merupakan abstraksi lanjut dari semantika sedangkan pragmatika merupakan studi bahasa pada level paling konkret bahasa itu. Karena alasan itu, Carnap menghargai semantika dan sintaksis sebagai bagian dari pragmatika dan menegaskan bahwa tiga cabang semiotika tidak pada level yang sama karena pragmatika adalah basis bagi semua linguistika. Paparan tersebut menunjukkan bahwa pragmatika dicatat sebagai disiplin sejak Charles Morris dan Rudolf Camap mendefinisikannya secara formal dalam kaitan ini munculnya teori tindakan ujaran merupakan tonggak perkembangan yang penting persoalannya. Menurut Suminto, seberapa jauh keterterapan teori itu dalam telaah sastra ketika penciptaan karya sastra dan interpretasinya diperhitungkp.n sebagai tindakan-ujaran.
Teori Kajian Pragmatika Sastra Puisi atau novel disajikan sebagai pengutaraan personal ciptaan penyair atau novelis dan bukannya penyair atau novelis itu sendiri tindakan ujaran yang ditarnpilkan oleh personal tersebut pada hakikatnya sama dengan tindakan ujaran yang ditampilkan oleh karakter tokoh yang ada pada puisi atau novel kedua tipe tindakan ujaran tersebut sama-sama disituasikan dalam dunia tekstual dan keduanya dapat dieksplikasi dalam dengan analisis tekstual. level-level dunia -kemungkinan yang berbeda-beda. Persona ciptaan penyair atau novelisnya mungkin disituasikan dalam dunia -kemungkinan ia diciptakan penyair atau novelis sedangkan tokoh atau karakter karya itu diproyeksikan dalam dunia -kemungkinan yang dipaparkan oleh sang persona. Semuanya termuat dalam dunia tekstual yang dikonstruksi oleh penyair atau novelis. tindakan-ujaran-makro Pengkonstruksian dunia Dengan demikian tindakan sang personal seharusnya diperhitungkan sebagai tindakan-ujaran-micro sepanjang berkenaan dengan tindakan tokoh-tokoh. Persoalan selanjutnya, apakah hakikat tindakan-ujaran-makro berkaitan dengan penyusunan puisi a tau novel? Persona atau tokoh fiksional memerlukan tekstual merupakan Norma-norma pragmatis yang mengarahkan produk ujaran berbeda dengan yang mengarahkan tindakan ujaran. Tindakan ujaran tidak dapat memiliki eksistensi independen sedangkan produk ujaran dapat eksis sebagai entitas independen. Tindakan ujaran eksis dalam tindakan-tindakan dan sifat banyak orang sedangkan produk ujaran memiliki kehidupan substansialnya sendiri. Jadi produk ujaran dapat dianalisis dan diapresiasi dalam haknya sendiri. Oleh karena itu produk ujaran puitis hendaknya dianalisis sebagai entitas independen yang memiliki struktur strukturnya sendiri dan menampilkan fungsi-fungsinya sendiri sebagai satu kesatuan organis. Secara ontologis tindakan-tindakan ujaran berbeda dengan produk ujaran. Dengan demikian pragmatika tindak ujaran juga berbeda dengan pragmatika produk ujaran. Menurut Yeung (1982) perbedaan ini umumnya diabaikan dalam penerapan teori tindakan ujaran pada sastra titik kesulitan penerapan itu muncul dari kenyataan bahwa norma-norma pragmatis untuk memahami dan mengevaluasi tindakan ujaran tidak cocok untuk memahami dan mengevaluasi produk ujaran. Simpulannya diperlukan yang 207
208 Teori Kajian Sastra Kritis diperlukan oleh pragmatika sastra sebenarnya adalah pragmatika produk ujaran. Telaah pragmatis terhadap ciri dan fungsi tersebut harus diarahkan pada level umum. Dengan demikian objek generalisasi saintifiknya tidak harus berupa produk ujaran individual, tetapi dapat berupa kelas atau genre-nya. Jadi telaah sastra dalam perspektif pragmatik pada dasarnya merupakan pragmatika produk ujaran, yang hendaknya diposisikan sebagai salah satu bentuk kritik genre yang merupakan satu di antara warisan abadi Aristoteles. Dalam dunia kritik sastra modern Aristoteles dimuliakan sebagai Bapak Kritik Intrinsik. Perlakuannya terhadap puisi dipandang sebagai satu upaya pertama menafsir nilai puisi berdasarkan fungsi intrinsiknya yang memberikan kenikmatan estetik. Adapun perlakuan Plato terhadap puisi dianggap sebagai kritik ekstrinsik karena menaksir nilai puisi berdasarkan fungsi-fungsi ekstrinsiknya, misalnya untuk membentuk watak generasi muda menyuarakan kata-kata arif atau menetapkan perilaku ideal manusia. Persoalannya (Seung, 1982) manakah fungsi intrinsik puisi dan manakah terhadap fungsi ekstrinsiknya? Jawaban yang bersifat pertanyaan terse but jelas tidak mungkin diberikan karena fungsi puisi telah bersifat culture bound. transkultural Sejumlah kasus dalam budaya modern menunjukkan bahwa yang disebut fungsi ekstrinsik oleh komunitas tertentu bisa saja dipahami sebagai fungsi intrinsik oleh komunitas lain. Kasus fabel yang melibatkan tokoh kancil adalah contohnya. Perbedaan penerimaan sebagai pandangan provinsial hendaknya tidak dikelirukan sebagai kebenaran universal sepanjang teks-teks tertentu diharapkan untuk membentuk watak generasi muda menyuarakan kata-kata arif dan untuk menetapkan patokan perilaku mereka dan sepanjang penampilan fungsi-fungsi tersebut dilaksanakan sebaik-baiknya. Harapan dan kehendak tersebut merupakan konteks pragmatik bagi teks-teks yang bersangkutan kontak setelah mati merupakan faktor penentu berfungsi intrinsik atau ekstrinsiknya. Suatu teks karena setiap konteks pragmatis melekat pada konteks kultural, perbedaan antara fungsi intrinsik dan ekstrinsik produk ujaran dapat diputuskan dengan merujuk pada konteks kultural yang relevan. Karenanya sejumlah kemungkinan
Teori Kajian Pragmatika Sastra telaah sastra dalam perspektif pragmatika perlu terus-menerus diupayakan sebagai salah satu tantangan kita ke depan. Menurut Suminto, studi pragmatis sastra dimungkinkan menjadi telaah yang komprehensif karena dalam praktiknya melibatkan pemahaman budaya secara keseluruhan. Memahami konteks semantis bahasa teks sastra adalah memahami konteks kulturalnya yakni memahami keluasan nilai dan keyakinan yang terikat dalam konteks semantik yang membangun matriks kultural. Di samping itu pada matriks keagenan dan nilai budaya menjadi sistem konkret dalam kehidupan yang mencakupi cara melaksanakan dan menanggapi keyakinan dan nilai tersebut. Pemahaman pragmatis bahasa melibatkan pemahaman cara bertindak dan menanggapi. Dengan demikian memahami bahasa teks sastra dalam level pragmatis adalah memahami sistem sastra yang di dalamnya bahasa sastrawi digunakan. Telaah sastra secara pragmatis adalah telaah terhadap hakikat sastra itu sendiri sendiri sebagai suatu cara menuturkan kehidupan dalam dan melalui bahasa pilihan kreatornya. ooOoo- 209
15 TEORI KAJIAN MULTIDISIPLINER SASTRA Perspektif Setya Yuwana Sudikan Oleh: Prof. Dr. Suwardi Endraswara, M.Hum. Ketum HISKI Pusat FBS Universitas Negeri Yogyakarta 15.1 Pemupuk Teori Kajian Antropologi Sastra Sang begawan sastra lisan itu, namanya Prof. Dr. Setya Yuwana, MA. Dari karya-karya monumental mas Yu, memang layak saya sebut sebagai pemupuk teori kajian antropologi sastra. Antropologi sastra termasuk perspektif kajian interdisipliner sastra. Bentangan buku yang sempat saya baca, mas Yu memang pernah nyantrik ber-antropologi sastra. Sebab getar antropolog dan etnografersangat kentallewat karya-karyanya. Saya kenai, mas Yu adalah cantriknya Profesor kentrung, Suripan Sadi Hutomo. Secara kebetulan kedua Begawan sastra lisan ini lahir di kota yang sama. Mas Yu, panggilan akrabnya lahir di kota Blora, 22 Desember 1956. Bisanya ada tambahan nama Sudikan. Jika sedang nyantrik kentrung, sering tiduran di tikar, bersantai menikmati kentrung malam. Begitulah jerih payah yang sampai saat ini terkenang indah, hingga membangkitkan naluri penelitian sastra lisan yang penuh daya pikat. Getaran etnografi sastra lisan telah disantap mantap dari sang maestro sastra lisan. Nuansa itulah yang sempat membangun keilmuannya, yang higga saat ini selalu ditekuni dari waktu ke waktu. Seingat saya, kata 'Yu' itu juga panggilan pak Suripan. Semangat selalu belajar dari para senior memang tak perlu diragukan lagi. Gelitik antropologi dan sosiologisnya memang tak perlu diragukan lagi. Spirit
212 Teori Kajian Sastra Kritis mengkaji sstra lisan, juga tentunya terbawa arus seniornya yaitu James Dananjaya, seorang ahli folklor. Maka koleksi buku-buku folklore mas Yu juga memperkaya penguasaan sastra lisan yang beragam. Koleksi-koleksi karya dan keilmuan sastra, seni, dan budaya selalu memberi ruh pada setiap kajiannnya, terutama bidang sastra lisan. Ketekunan pada sastra lisan dan etnografi, telah mengantarkan meraih jabatan Guru Besar. 5ejak tanggal 1 Oktober 2007 di FB5 Universitas Negeri 5urabaya telah kukuh sebagai guru besar yang banyak berkecimpung pada dunia sastra. 5epeninggal 5uripan 5adi Hutomo, seolah wahyu sastra lisan telah mengalir deras di pundaknya. Maka berbagai kalangan sastra, hamper selalu menjuluki dia sebagai ahli sastra lisan yang terpercaya. Jenjang pendidikan ditempuh sangat lancar. Mulai 5D sampai Perguruan Tinggi. 51 ditempuh di IKIP 5emarang, menekuni ilmu di progm Pend. Bahasa dan 5astra Indonesia 1982. Jenjang 52 pogram stui Antropologi Universitas Indonesia tahun 1994. Jenjang 53 ditempuh di Universitas Airlangga Ilmu 5osial tahun 2000. Ketika kuliah sukanya naik motor. Bahkan saya pun pernah dijemput di terminal Bungurasih Surabaya menggunakan motor. Getaran ilmunya selalu ditularkan pada skian banyak mahasiswa yang meraih gelar doktor. Konon kalau membimbing para doktor, memang penuh semangat akademik, tetapi tetap ada nuansa kekeluargaan. 5emangat memompakan ilmu memang luar biasa bagi anak-anak muda. Naluri penelitian sastra selalu mengalir, untuk meraih sukses. Penelitian sastra tulis dan lisan selalu dilakukan. Pembacaan sastra tulis, dibangun atas fondasi keilmuan sastra yang penuh semangat baca, memang patut dicontoh. Maka untuk memperkaya ilmunya, tahun 1990 pernah mengikuti pelatihan Penelitian Penelitian Khusus (5astra) yang selalu mendorong dirinya melakukan penelitin-penelitian sastra secara kritis. Perhatiannya pada masalah penelitian memang tak perlu diragukan lagi, mulai dari penelitian dasar sampai penelitian lanjut tentang sastra lisan, ekologi, religi, dan antropologi. Itulah sebabnya, beliau pernah menerima penghargaan oleh Universitas Negeri 5urabaya sebagai peneliti berprestasi. Begitulah, maka tahun 1987 pernah juga meraih Dosen Teladan III IKIP 5urabaya. 5elama hampir 25 tahun, ahli sastra lisan ini telah meneliti berbagai hal tentang sastra. Buku-buku tlah banyak ditulis. Yang menarik, hampir
Teori Kajian Multidisipliner Sastra semua buku yang dihasilkan sangat inspirati( banyak data yang tersedia, dan menarik untuk diikuti. Gagasan demi gagasan memang penuh dengan aroma keilmuan kultural. Kalau saya cermati, karya-karya ilmiah berupa buku sudah sangat banyak dan melimpah. Penulisan buku, sering bersama ternan dan juga banyak yang ditulis sndiri. Berikut ini, buku-buku top yang pernah di tulis sejak tahun 1996-2020. 1. Nilai Budaya dalam Sastra Nusantara di Madura (bersama Suharmono Kasiyun dan Bambang Irawan, diterbitkan Pusat Pembinaan dan Pengem bangan Bahasa, 1996) 2. Cerita Rakyat dari Surabaya (bersama Suripan Sadi Hutomo, Grasindo, 1996) 3. Serat Ngabdul Jalil (Hasil penelitian bersama Sartono dan Sugeng Wiyadi diterbitkan Pusat Pembinaan dan Pengembangan Bahasa, 1977) 4. Upacara Adat Jawa Timur Jilid 2 (Dinas Pendidikan dan Kebudayaan Propinsi J awa Timur, 1999/ 2000) 5. Wayang Krucil sebagai Seni Pertunjukan Rakyat: Nilai-nilai Religius, Filosofis, Etis, dan Estetis (Dinas Pendidikan dan Kebudayaan Propinsi Jawa Timur, 2000) 6. Metode Penelitian Kebudayaan (Citra Wacana, 2001) 7. Metode Penelitian Sastra Lisan (Citra Wacana, 2001) 8. Pembacaan Sastra (Modul Pelatihan Terintegrasi Berbasis Kompetensi Guru Mata Pelajaran Bahasa Indonesia) (Direktorat Sekolah Lanjutan Tingkat Pertama, Direktorat Jenderal Pendidikan Dasar dan Menengah, Departemen Pendidikan Nasional, 2002) 9. Pementasan Drama (bersama Henricuis Supriyanto) (Modul Pelatihan Terintegrasi Berbasis Kompetensi Guru Mata Pelajaran Bahasa Indonesia) (Direktorat Sekolah Lanjutan Tingkat Pertama, Direktorat Jenderal Pendidikan Dasar dan Menengah, Departemen Pendidikan Nasional, 2002) 10. Penulisan Kreatif (bersama Setiawan dan Moh. Najid) (Modul Pelatihan Terintegrasi Berbasis Kompetensi Guru Mata Pelajaran Bahasa Indonesia) (Direktorat Sekolah Lanjutan Tingkat Pertama, Direktorat Jenderal Pendidikan Dasar dan Menengah, Departemen Pendidikan Nasional, 2002) 11. Antropologi Sastra ( Surabaya: Unesa Press, 2007) 213
214 Teori Kajian Sastra Kritis 12. Problematika Pembelajaran Sastra dan Solusinya (Surabaya: FBS Unesa Press, 2007) 13. Kearifan Budaya Lokal (Lamongan: Pustaka Ilalang, 2015) 14. Ekologi Sastra (Lamongan: Pustaka Ilalang, 2016) 15. Pembelajaran Bahasa dan Apresiasi Sastra Berbasis Budaya (Sidoarjo: Satu Kata Book @rt Publisher, 2017). Begitulah buku-buku sastra dan budaya yang pernah dihasilkan, sehingga layak disebut sebagai ahli sastra dan budaya. Keilmuan sastra yang ditekuni, sebenarnya mirip dengan say a, yaitu antropologi sastra. Yang digeluti yaitu sastra lisan, sebuah mutiara yang trlupkan, meminjam istilah Suripan. Maka dalam percaturan sastra, pengkaji wayang krucil ini boleh disbut ahli sastra lisan. Kepiawian mnekuni sastra, sering diminta sebagai penyunting beberapa buku penting, anta lain: Apa dan Siapa Orang Jawa Timur (Citra Almamater, 1995), Kartini-Kartini Jawa Timur (Citra Almamater, 1997), Suripan Sadi Hutomo Membangun Kerajaan Sastra Jawa (Citra Wacana, 2001). Yang terakhir ini, memang guru spiritual sekaligus begawan sastra seniornya. Tak hanya menulis buku, maestro sastra lisan ini. Dia juga meneliti sastra menggunakan berbagai perspektif. Layaklah memang sebutan sang begawan sastra lisan. Oleh karena, telah melahirkan banyak penelitian yang muaranya memang berkaitan dengan pembelajaran, kajian sastra, budaya, dan seni pertunjukan. Beragam hasil penelitiannya telah terangkum pada judul-judul sebagai berikut: 1. Kepengarangan dan Kepengayoman dalam Sastra Jawa (anggota, Pusat Pembinaan dan Pengembangan Bahasa, 1997) 2. Sastra Jawa dalam Media Elektronik (Radio) di Jawa Timur (anggota, Pusat Pembinaan dan Pengembangan Bahasa, 1999) 3. Pengembangan Model Pengajaran Apresiasi Puisi melalui "Paradigma Kesenian" (anggota, Penelitian Dosen Muda, 1999) 4. Pengembangan Model Manajemen Seni Pertunjukan Tradisional melalui Pelatihan Teknis dan Organisasi sebagai Upaya Meningkatkan Kesejahteraan Seniman Rakyat: Kasus Ludruk Kopasgat Trisula Darma Nganjuk (anggota, Lembaga Penelitian IKIP Surabaya, 1999)
Teori Kajian Multidisipliner Sastra 5. Pergelaran Wayang Krucil di Desa Janjang, Kecamatan Jiken, Kabupaten Blora: Kajian Hegemoni Negara di Tingkat Lokal Melalui Kesenian Rakyat (Disertasi, Program Pascasarjana Universitas Airlangga Surabaya, 2000) 6. Cerita Rakyat dalam Seni Pertunjukan di Jawa Timur (Hibah Pascasarja, Ketua, 2004-2006 DP2M Dikti). 7. Pengembangan Model Pembelajaran Bahasa Jawa SMP/MTs di Jawa Timur Berbasis Budaya Lokal (Hibah Bersaing, Ketua 2009-2010 DP2M Dikti). 8. Pengembangan Model Pembelajaran Unggah-ungguh Bahasa Jawa yang Berorientasi pada Pendidikan Budi Pekerti Luhur Siswa SMP /MTs di Jawa Timur (Hibah Bersaing, Ketua 2011-2012 DP2M Dikti). 9. Pemberdayaan Bahasa dan Sastra Jawa Dialek Surabaya dan Banyuwangi dalam Pengembangan dan Penguatan Industri Kreatif di Jawa Timur (UPT 2016), didanai DRPM Kemenristekdikti (Ketua); 10. Industri Musik Populer Using di Banyuwangi (Kajian Gerakan Sosial dan Pemberdayaan Ekonomi Kreatif Masyarakat) (Kebijakan Pascasarjana) (2017), didanai Universitas Negeri Surabaya (Ketua); 11. Kultivasi Nilai-nilai Kebaharian dalam Sastra Maritim: Kajian Revitalisasi Budaya (2018) (Kebijakan Pascasarjana), didanai PNBP Universitas Negeri Surabaya (Ketua). 12. Kearifan Lokal Masyarakat Nelayan Desa Lamalera Kecamatan Wulandoni, Kabupaten Lembata, Provinsi Nusa Tenggara Timur (Kajian Etnosemiotika), (2019), didanai PNPB Universitas Negeri Surabaya (Ketua). 13. Kesalehan Ritual, Spiritual, dan Sosial Tokoh dalam Fiksi Karya Ahmad Fuadi. (2019). Penelitian Kebijakan didanai PNPB Universitas Negeri Surabaya (Anggota). Penelitian-penelitian tersebut memang sebuah ajang untuk menggali, memupuk, serta mengembangkan ilmu sastra lisan. Melalui keluasan ilmu sstra,ternyata mas Yu mampu meneliti beragam perspektifyang unik. Hasil hasil penelitian yang bergerak pada aspek sastra, seni, dan budaya juga telah terpublikasikan luas. karya-karyanya yang berupa jurnat sebagian besar memang berkaitan sastra lisan. Tentu saja, beragam perspektif, seperti ideology, kultural, politik, dan estetika selalu mewarnai karya-karyanya. Kekentalan ketika membahas artikel tentang sastra lisan memang sangat menarik. 215
216 Teori Kajian Sastra Kritis tempat memupuk serta menyuburkan sastra lisan. Mas Yu juga banyak menulis artikel jumal, baik tingkat lokal maupun intemasional. Artikel-artikel sastra lisan yang unik unik, memilikibobot keilmuan sastra telah menghiasi beragam jurnal. Jumal apa saja, telah menjadi ladang pemupukan gagasan yang begitu beragam. Karya-karya mas Yu memang layak dibaca sebagai tumpuan pembahasan lebih lanjut, bagi yang berkenan menceburkan diri, terutama di kubangan sastra lisan. Berikut ini artikel-artikel yang yang telah bertebaran mulai tingkat lokal, nasional, sampai intemasional. Temyata, tak hanya penelitian saja 1. "Pergelaran Blora Era 1990-an" (Prasasti, No. 37 /Th. X/Juni 2000) "Tantangan Seni Pertunjukan Rakyat (Tradisional) dalam Menghadapi Era Teknologi Komunikasi (Seniman sebagai Agen Perubahan Sosio Budaya di Pedesaan)" (Prasasti, No. 26, Th. VII, April1997) "Kesenian Rakyat dan Tantangan Zaman Studi tentang Relasi Antarkesenian: Kesenian dengan Masyarakat, Kesenian dengan Pemerintah, dalam Proses Pertumbuhan dan Perkembangannya" (Prasasti, No. 30, Th. VII, April1998) "Penanaman Nilai Moral pada Siswa Melalui Penghayatan Seni Budaya" (Sinergi, No. 15, Edisi 2000) 1. "Pergelaran Blora Era 1990-an" (Prasasti, No. 37 /Th. X/Juni 2000) "Tantangan Seni Pertunjukan Rakyat (Tradisional) dalam Menghadapi Era Teknologi Komunikasi (Seniman sebagai Agen Perubahan Sosio Budaya di Pedesaan)" (Prasasti, No. 26, Th. VII, April1997) "Kesenian Rakyat dan Tantangan Zaman Studi tentang Relasi Antarkesenian: Kesenian dengan Masyarakat, Kesenian dengan Pemerintah, dalam Proses Pertumbuhan dan Perkembangannya" (Prasasti, No. 30, Th. VII, April1998) "Penanaman Nilai Moral pada Siswa Melalui Penghayatan Seni Budaya" (Sinergi, No. 15, Edisi 2000) 2. 3. 5. "Fungsi dan Nilai-nilai Budaya dalam Wayang Krucil Cerita Iman Sejati Sejatining Iman" (Rontal, No. 05, Oktober-November 2000). "Renungan: Pura-pura Menjadi Pemikir atawa Pemikir yang Pura-pura" (Prasasti, No. 39, Desember 2000). "Pemberdayaan Bahasa dan Sastra Indonesia (Mencegah Disintegrasi Bangsa Indonesia melalui Pendekatan Kebudayaan)," ( Sinergi, Media Komunikasi PPPK Petra, Edisi 21, Th. 2002) "Gatot Susilo Sumowidjojo sebagai Penyair dan Pengarang Cerita Pendek," (Prasasti, No.45, Th.XII, Mei 2002) "Learning Model of Unggah-ungguh Basa Oriented to Noble Behavior in SMP (Junior High School) Jawa Timur (East Java) Indonesia," dimuat di Journal of Education and Practice, Vo1.8, No.9, Th. 2017, p. 169-177; 5. "Fungsi dan Nilai-nilai Budaya dalam Wayang Krucil Cerita Iman Sejati Sejatining Iman" (Rontal, No. 05, Oktober-November 2000). "Renungan: Pura-pura Menjadi Pemikir atawa Pemikir yang Pura-pura" (Prasasti, No. 39, Desember 2000). "Pemberdayaan Bahasa dan Sastra Indonesia (Mencegah Disintegrasi Bangsa Indonesia melalui Pendekatan Kebudayaan)," ( Sinergi, Media Komunikasi PPPK Petra, Edisi 21, Th. 2002) "Gatot Susilo Sumowidjojo sebagai Penyair dan Pengarang Cerita Pendek," (Prasasti, No.45, Th.XII, Mei 2002) "Learning Model of Unggah-ungguh Basa Oriented to Noble Behavior in SMP (Junior High School) Jawa Timur (East Java) Indonesia," dimuat di Journal of Education and Practice, Vo1.8, No.9, Th. 2017, p. 169-177; 6. 7. 8. 10. "Covert Insubordination in Arus Balik Novel of Pramoedya Ananta Toer: Perspective of Social Movements," in Budapest International Research and Critics Institute (BIRCI Journal), Vol.1, No. 4,1 p.224-231.
Teori Kajian Multidisipliner Sastra 11. "Runtuhnya Politik Oligarki dalam Pemilihan Kepala Desa: kekalahan Incumbent pada Pilkades Tanjung Kabupaten Kediri," dalam ]urnal Politik, Departemen Ilmu Politik, FISIP Universitas Indonesia, Vol. 4, No.1 Agustus 2018, hal. 53-86. (Penulis I Endik Hidayat, Penulis II Budi Prasetyo, Penulis III Setya Yuwana). 12. "Movie as Student's Character Learning Media in Senior High School at Pamekasan," in Research on Humanities and Social Sciences, Vol. 8, No. 18, (2018), p. 87-91. (Penulis I Asri Bariqoh, Penulis II Setya Yuwana Sudikan, Penulis III Endang Surachni). 13. "The Speech Function in Buru Folk Songs in Maluku Province," in Research on Humanities and Social Sciences, Vol. 9, No. 4, (2019), p. 59-66. (Penulis I Everhart Markiano Solissa, Penulis II Setya Yuwana Sudikan, Penulis III Haris Supratno). 14. "Ideological Narration in Chudori's Pulang and Laut Bercerita: A Zizek Perspective in Literacy Analysis," in Research on Humanities and Social Sciences, Vol. 54, (2019), p.38-42. (Penulis I Gaguk Adi Masdianto, Penulis II Setya Yuwana Sudikan, Penulis III Darni); 15. "Kata 'Bojo' dalam Lagu Campursari: Representasi Gender dalam Budaya Media," dalam ]urnal Kajian Budaya dan Humaniora (JKBH), Vol.2, No.1, Februari 2020, (Penulis I Sri Sulistyani, Penulis II Setya Yuwana Sudikan) 16. "The Meaning of Sign in Balia Spell of Kaili Ethnic in Palu," in Research on Humanities and Social Sciences, Vol. 10, No.6 (2020) (Penulis I Agustan, Penulis II Setya Yuwana Sudikan, Penulis III Budinuryanta Yohanes), p. 63-68. 17. "Ethnic Symbol Development within Lyric Passayang-Sayang Mandar," in Research on Humanities and Social Sciences, Vol. 10, No.6 (2020) (Penulis I Jafar, Penulis II Haris Supratno, Penulis III Setya Yuwana Sudikan), p. 6-11. Memang kalau mencermati karya-karya mas Yu, luar biasa ketajaman kajiannya. Aspek-aspek kultural, sampai pembahasan cultural studies sangat nampak. Hal ini menunjukkan bahwa sang Begawan sastra lisan ini memang figure yang serba bisa.telah sastra selalu bermuara pada aspek aspek budaya yang unik. Kecermatan menggali data sastra lisan, memang pantas sebagai tauladan ke depan. Ms Yu telah membuka cerobong kajian kajian sastra lisan yang amat berharga. 217
218 Teori Kajian Sastra Kritis Mas Yu memang memiliki talenta ilmu sastra luar biasa. Tak hanya sastra Indonesia, melainkan juga sastra lokal Jawa. Sastra lisan Jawa pun sering menjadi perhatian, serta menjadi wahana penyebaran beragam perspektif kajian sastra lisan. Mulai kajian etnografi, dekonstruksi, sampai politik kekuasaan tetap diperhatikan. Banyak hal yang menarik perhatian mas Yu, ketika berhadapan dengan penyebaran teori-teori kajian sastra. 15.2 Penyebaran Teori Kajian Ekologi Sastra Penyebaran gagasan ekologi sastra lisan, tak harus dilakukan secara lisan. Ekologi sastra ermasuk perspektif kajian transdisipliner sastra. Banyak tulisan mas Yu yang berupa kajian-kajian kritis melalui berbagai forum ilmiah yang berbobot tentang ekologi sastra. Titik perhatian penyemaian beragam teori kajian sastra mmang beragam. Namun muaranya tetap pada bagaimana memaknai sastra, terutama lisan. Hampir seluruh wilayah Jawa Timur senantiasa mengundang tokoh sastra ini, untuk berbagi ilmu sastra, budaya dan seni. ternyata banyak yang mengingikan mas Yu menaburkan ilmu sastra, terutama sastra lisan. Dari berbagai forum, memang tampak sekali perhatiannnya pada upaya penyebaran teori-teori kajian sastra lisan. Sastra lisan seolah-olah sebgai pelita emas sehingga mwarnai sgala asset kehidupan. Berikut ini berbagai arena penyebaran teori kajian sastra lisan, media, seni pertunjukan, dan lokalitas. Berbagai forum, 1. 2. 3. 4. "Sastra Modern Jawa, Dekonstruksi Keberadaan Sastra Jawa dalam Konteks Kebudayaan, Kekuasaan, dan Sejarah Indonesia," (Kongres Bahasa Jawa II, 22-26 Oktober 1996, di Batu- Malang) 'Cepung' bagi Masyarakat "Hakikat dan Fungsi Teater Tutur pendukungnya: Studi Kasus Cepung Wacana Asih, Desa Jagaraga, Kecamatan Kediri, Kabupaten Lombok Barat," (Temu Ilmiah dan Festival Seni 1995, 23-25 Oktober 1995 di Mataram- Nusa Tenggara Barat) "Sastra Using di Banyuwangi," Seminar Bahasa dan Sastra Using (Banyuwangi 9 Desember 1995). "Kesenian Rakyat dan Tantangan Zaman," Seminar Nasional Kebudayaan dan Kesenian (IKIP Semarang, 27 Agustus 1997)
Teori Kajian Multidisipliner Sastra 5. 6. 7. 8. 9. (Tradisional) yang "Peranan Media Seni Pertunjukan Rakyat Komunikatif dalam Menghadapi Era Globalisasi," Sarasehan Pertunjukan Rakyat Tingkat Nasional1997, (di Pasuruan) "Bahasa Indonesia dalam Pariwisata," (Materi Kursus Pramuwisata Madya Jawa Timur 1997/1998,23 Februari-1 Maret 1998) "Kesenian sebagai media Pembentukan Kepribadian Bangsa," Seminar Seni Budaya dalam Pembentukan Kepribadian, (25 Maret 1998) "Sosialisasi dan Industrialisasi Seni di Jawa Timur: Sebuah Sketsa/' Workshop Pembinaan Seniman se Jawa Timur, (Dinas Pendidikan dan Kebudayaan Propinsi Jawa Timur, 27-29 Maret 1998) "Fungsi Tradisi Lisan sebagai Wahana Penyatu Bangsa/' Diskusi Tradisi Lisan, Departemen Pendidikan dan Kebudayaan Propinsi Jawa Timur (30 Agustus 1999) 10. "Seni Pertunjukan Tradisional (Masa Lalu, Masa Kini, dan Masa Depan)/' Dialog Budaya (16-17 Nopember 1998) 11. "Modal Utama Studi di Pascasarjana dalam Negeri: Kemampuan, Keuangan, dan dan Kesehatan/' Seminar dalam Rangka Reuni Alumni Jurusan Pendidikan Bahasa dan Sastra Indonesia, Fakultas bahasa dan Seni," (IKIP Semarang, 1977) 12. "Perkembangan dan Peranan Sastra Indonesia dalam Menghadapi Era Globalisasi Budaya/' Orasi Ilmiah Wisuda Sarjana, (Sekolah Tinggi Keguruan dan Ilmu Pendidikan, PGRI Ponorogo, 31 Maret 1999) 13. "Marginalitas Kebudayaan Rakyat/' Seminar Ilmiah (Fakultas Bahasa dan Seni, Unesa, 16-17 Februari 2000) 14. "Penyair Jawa Timur dalam Konstelasi Sastra Indonesia," Diskusi Sastra, (Dewan Kesenian Jawa Timur, Mei 2000) 15. "Keberpihakan Wiji Thukul pada Penderitaan "Wong Cilik/' Diskusi Solidaritas untuk Wiji Thukul, (Unesa, 16 Juni 2000) 16. "Pengarang dan Penyair Islam, Sebuah Pembicaraan," Penataran Guru Bahasa dan Sastra Indonesia MTs dan MA, (Kanwil Departemen Agama Propinsi Jawa Timur, 6 - 12 September 2000) 17. "Sastra Religius Islami pada Era Kebangkitan Spiritual," Seminar Nasional, (Se-MENU-ka Teater Hastasa, lAIN Sunan Am pel, 7 November 2000) 18. "Globalisasi sebagai ldeologi: Neo-lmperalisme?/' Seminar Nasional Budaya Lokal-Global, (Unesa, 25 November 2000) 219
220 Teori Kajian Sastra Kritis 19. "Menjadi Diri Sendiri dan Bicara dengan Hati Nurani dalam Konstelasi Kekuasaan Negara yang Hegemonik," Pidato Ilmiah Dies Natalis ke-36 Unesa, (19 Desember 2000) 20. "Pengumpulan Data untuk Penelitian Ilmu Sosial," Seminar dan Pelatihan Metodologi Penelitian Sosial, (Hotel Sahid, 26-28 Januari 2001) 21. "Globalisasi Datang, Seni Hiburan Berkembang," Seminar Seni pertunjukan dalam Era Globalisasi, (Unesa, 22 Januari 2001) 22. "Cerita Rekaan dalam sastra Jawa Modem Tahun 1980-2000: kajian Sosiologi Sastra," Kongres Bahasa Jawa III, (Yogyakarta, 15 Juli-20 Juli 2001) 23. "Panduan Penelitian Sastra Lisan (Pencerapan Ilmu Bahasa dan Sastra bagi Peneliti Balai Bahasa Surabaya, (27-31 Agustus 2001) 24. "Paradigma, Teori, dan Isu dalam Penelitian Sosial," Penataran Penelitian Ilmu Sosial bagi Dosen Unesa, (Lembaga Penelitian Unesa, 11 Oktober 2001) 25. "Panduan Penelitian Sastra Lisan," (Pencerapan Ilmu Bahasa dan Sastra bagi Peneliti Balai Bahasa Surabaya, 27-31 Agustus 2001) 26. "Manajemen Jumal Ilmiah," (Lokakarya Pengembangan Jumal Ilmiah Universitas Negeri Surabaya, (Lembaga Penelitian Unesa, 15 Nopember 2001) 27. "Cerita Rekaan dalam sastra Jawa Modem Tahun 1980-2000: Kajian Sosiologi Sastra," Kongres Bahasa Jawa III, Yogyakarta, (15 Juli-20 Juli 2001) 28. "Sastra Jawa Modem dan Sastra Indonesia Modem: Serupa tapi Tak Sarna," Festival Kesenian Yogyakarta, (Universitas Negeri Yogyakarta, 29 Juni 2002) 29. "Seni Pertunjukan Ludruk: An tara Konvensi, Inovasi, dan Transformasi," Seminar Nasional Seni Tradisi Ludruk, (Fakultas Sastra Universitas Airlangga, 4 Juli 2002) 30. "Penulisan Naskah Ilmiah pada Jumal Ilmiah," Pelatihan Menulis pada Jumal Ilmiah bagi Dosen FIS Universitas Negeri Surabaya, (9 Juli 2002) 31. ''Penggunaan Bahasa Indonesia dalam Karya Ilmiah," Pelatihan Menulis pada Jumal Ilmiah bagi Dosen Universitas Bhayangkara Surabaya, (Surabaya 7-8 Agustus 2002) 32. "Keberadaan Taman Budaya Pada Era Otonomi Daerah (Mengamati Taman Budaya Jawa Timur Untuk Merhetakan Taman Budaya Se-
Teori Kajian Multidisipliner Sastra Indonesia Ke Depan)," Disampaikan dalam Temu Kepala Taman Budaya Se-Indonesia, (23 - 25 Agustus 2004, Taman Budaya Jawa Timur, Jl. Gentengkali 85 Surabaya). 33. "Karya Seni Sebagai Subjek Kajian dalam Penelitian Ilmiah," Disampaikan dalam Seminar di STKW Surabaya, (2005). 34. "Pemberdayaan Seni Pertunjukan Tradisi di Jawa Timur Memasuki Industri Budaya dan Pengembangan Ekonomi Lokal," Disampaikan dalam Diskusi Terbatas (di Bapeprov Jawa Timur, 2005). 35. "Pembelajaran Apresiasi Sastra di Sekolah Menengah Atas danMadrasah Aliyah," Disampaikan dalam Seminar (di STKIP PGRI Sumenep, 2005). 36. "Aspek Sosiobudaya dalam Kesusastraan Indonesia," Seminar (di STIBA Surabaya, 2005). 37. "Keunggulan 'Budaya Lokal' dan Implementasinya dalam Pembelajaran di Sekolah Menengah Kejuruan (SMK)", (LPM Unesa, 2006). 38. "Pembelajaran Apresiasi Sastra Jawa yang Inovatif di Sekolah Dasar dan Sekolah Menengah Pertama: Pendekatan, Strategi, Metode, Teknik, dan Model Pembelajaran," Disampaikan dalam Kongres Bahasa Jawa IV, di Semarang, 10-14 September 2006. 39. "Perkembangan dan Pengembangan Kebudayaan di Jawa Timur (Pokok (Fakultas Sastra Pikiran Diskusi Ilmu Sastra'dan Budaya KNRT" - Unair), 40. "Upaya Peningkatan Pembelajaran Apresiasi Sastra Siswa SMP dan SMA di Jawa Timur," Biro Mental dan Spiritual Pemerintah Provinsi Jawa Timur, Irma Tretes, 2007. 41. "Penggunaan Bahasa Jawa di Lingkungan Sekolah sebagai Upaya Pemberdayaan Budaya Jawa," (Dinas Pendidikan Kota Surabaya, di SMA Kristen Petra 1 Surabaya, 2008). 42. "Kesiapan Masyarakat Indonesia dalam Menyikapi Arus Globalisasi Budaya," (Pusat Kajian Jepang Lembaga Penelitian Universitas Negeri Surabaya, April2008). 43. "Penguatan Jati Diri Bangsa Melalui Pendidikan Budi Pekerti dalam Menghadapi Dampak Negatif Globalisasi," Makalah Seminar Nasional, (Fakultas Sastra Universitas Jember, 27 April 2008). 44. "Pengembangan Pembelajaran di SMP dan SMA," Makalah Seminar Nasional, (FKIP Universitas Islam Darul Ulum Lamongan, 18 Mei 2008). 221
222 Teori Kajian Sastra Kritis 45. "Kearifan Lokal dalam Sastra Indonesia," Seminar Internasional, (STKIP Ngawi,) 46. "Sumbangsih "Kritik Sastra" Marang Pangrembakane Sastra Jawa," Makalah Temu Sastrawan Jawa, Prigen, 15 - 17 Juni 2011 47. "Memupuk Karakter Anak Melalui Pembelajaran Apresiasi Sastra Lisan (-Anak)," Makalah Seminar Nasional, (Program Pascasarjana Universitas Negeri Yogyakarta,) 48. "Strategi Pemberdayaan Bahasa dan Sastra Jawa Dialek Surabaya Demi Pengembangan dan Penguatan Identitas Ban gsa," Makalah Seminar Nasional Bahasa Ibu VIII (20 Februari 2014 di Udayana Denpasar). 49. "Pemberdayaan Bahasa dan Sastra Jawa Demi Penguatan dan Pengembanganindustri Kreatif," MakalahRapat Koordinasi Pengembangan Bahasa dan Sastra Jawa di Royal Orchid Garden Batu, Jawa Timur, 10 April2015) 50. "Kearifan Lokal sebagai Modal Dasar Industri Kreatif pada Pendidikan Seni Budaya," Makalah disampaikan pada Seminar Nasional (15 Maret 2015). 51. "Pemberdayaan Seni Pertunjukan Tradisi di Jawa Timur demi Pengembangan dan Penguatan Identitas Bangsa," Makalah Rapat Koordinasi Biro Kemasyarakatan Sekretaris Wilayah Pemerintah Provinsi Jawa Timur, (9-11 Mei 2015). 52. "Representasi Kerusakan Ekosistemdalam Fiksi Indonesia Mutakhir," Makalah Kongres HISKI, (di Universitas Negeri Yogyakarta, 14 Oktober 2016). 53. "Pendekatan Multikultural dalam Pembelajaran Bahasa dan Sastra Indonesia," (Universitas Muhamadiyah Malang, 14-16 November 2016). 54. "Kearifan Budaya dalam Pendidikan Bahasadan Sastra Indonesia," Makalah Seminar Nasional (Universitas Negeri Malang, 20 Mei 2017). 55. "Model Pembelajaran Unggah-Ungguh Basa Berorientasi Budi Pekerti Luhur di SMP Jawa Timur," Makalah Kongres Bahasa fawa (di Hotel Garuda Yogyakarta, 10 November 2017). 56. "KebinekaanNilai-Nilai Etika dan Moral dalam Tradisi LisanNusantara: Perspektif Cultural Studies," Makalah Seminar Internasional Asosiasi Tradisi Lisan ( di hotel Garuda Yogyakarta). 57. "Kajian Sastra Berperspektif Ekologi," (di Universitas Negeri Gorontalo, 25-26 Oktober 2017).
Teori Kajian Multidisipliner Sastra 58. "Revitalisasi Peran Sastra Lisan sebagai Media Pembelajaran untuk (Universitas Muhamadiyah Menanamkan Nilai-Nilai Karakter, Makassar, 28 Oktober 2017). 59. "Kearifan Budaya dalam Pendidikan Bahasa dan Sastra Indonesia," (di STKIP Sengkang, Wajo, Sulawesi Selatan, 29 Oktober 2017). 60. "Pendekatan Multikultural dalam Pembelajaran Bahasa dan Sastra Indonesia," (Universitas Negeri Menado, 31 Oktober 2017). 61. "Esensi Budaya dalam Sastra sebagai Penguat Moral Bangsa," Makalah Seminar Nasional (Universitas Tidar Magelang, 23 April2018). 62. "Pembelajaran Bahasa dan Sastra Indonesia pada Era Millennia!," Makalah Seminar Nasional Program Studi Pendidikan Bahasa Indonesia, Pascasarjana (52), Universitas Muhamadiyah Purwokerto, 15 Nopember 2018. 63. "Budaya Jawa sebagai Perajut Harmoni Sosial Masyarakat Dunia," Makalah Kongres Kebudayaan Jawa 2 (KKJ II), di Hotel Mercure Grand Mirama Surabaya, 21-23 Nopember 2018; 64. "Membangun Budaya Literasi Pada Era Digital untuk Menjaga Kebhinekaan," Makalah Seminar Nasional, Program Studi Pendidikan Dasar, Pascasarjana Universitas Negeri Surabaya, 22 Desember 2018 (Setya Yuwana Sudikan dan Nisa'ul Machfiroh). 65. "Paradigma Baru dalam Sistem Pendidikan di Indonesia pada Era Revolusi Industri 4.0, Makalah Konaspi IX, di Universitas Negeri Padang, 13-16 Maret 2019 66. "Revitalisasi Nilai-Nilai Ajaran Samin Surosentika pada Era Revolusi Industri 4.0," Makalah Seminar Nasional Budaya Samin pada Era Revolusi Industri 4.0, STIEPARI Semarang, di Hotel Grasia Semarang, 4 April 2019. 67. "Tantangan Guru Bahasa Indonesia pada Era Revolusi Industri 4.0," Orasi Ilmiah Yudisium Program Studi Pendidikan Bahasa Indonesia, Program Pascasarjana Universitas Muhamadiyah Surabaya, 14 April 2019. 68. "Potensi Budaya Jawa dalam Pengembangan Industri Budaya Kreatif," Makalah Seminar Isu Strategis Aktual jawa Timur, Industri Budaya Kreatif Berbasis Nilai Tak Benda (Intangible), Bapeda Pemerintah Provinsi Jawa Timur, Hotel Aria Gajayana, Malang, 22-24 April2019. 223
224 Teori Kajian Sastra Kritis 69. "Intemalisasi Nilai Luhur Pancasila dalam Pembelajaran Bahasa dan Sastra pada Era Revolusi Industri 4.0," Makalah Seminar Nasional tema "Menyongsong Making Indonesia 4.0 melalui Pembelajaran Bahasa, Sastra, Seni, Sosial, dan Budaya," Fakultas Sastra Universitas Negeri Malang, 27 April2019. 70. "Ekokritik (Ecocriticism) sebagai Disiplin Ilmu Baru dalam Studi Sastra Indonesia," Makalah Seminar Nasional di Fakultas Ilmu Budaya, Universitas Jember, 27 Juni 2019 71. "Nilai-Nilai Budaya dan Kearifan Lokal dalam Cerita Rakyat Surabaya sebagai Pembentuk Karakter Bangsa," Makalah Focus Group Discussion, LPPM Untag Surabaya, 26 Juni 2019. 72. "Teori Sastra dan Kritik Sastra: Pokok-pokok Pikiran," Makalah Kuliah Umum, STKIP PGRI Jombang. 11 Juli 2019. 73. "Potensi 'Panji' dalam Pengembangan Industri Budaya Kreatif," Makalah Seminar Nasional, Universitas PGRI Adi Buana Surabaya, 29 Juni 2019. 74. "Literasi Karya Seni dan Sejarah Pada Era Digital Berbasis Android," Makalah Seminar Dewan Kesenian Nganjuk <di Pendopo Kabupaten Nganjuk, 20 September 2019. 75. "Cerita Panji: Antara Inspirasi dan Transformasi," Makalah Seminar Nasional diselenggarakan pada 25 September 2019, Universitas Ilmu Budaya, Universitas Airlangga Surabaya. 76. "Merawat Keindonesiaan Berbasis Sastra Lokal Seminar Nasional," Makalah Seminar Nasional diselenggarakan pada 15 Oktober 2019, Universitas Ilmu Budaya, Universitas Andalas. 77. "Local Wisdom in Indonesia Literature: A Study Etno-Semiotics," Makalah The 151 International Conference on Language, Literature, and Arts Education (ICLLAE) Venue School of Graduate Studies of Universitas Negeri Yogyakarta, October 28-29,2019. 78. "Panduan Mempersiapkan, Menulis, Mengirimkan, dan Merevisi Artikel Ilmiah di Jumal Ilmiah," Makalah Lokakarya Penulisan Artikel Ilmiah, Program Studi Magister Pendidikan Bahasa dan Sastra Indonesia, FKIP Universitas Lambung Mangkurat, Banjarmasin, 2 Nopember 2019. 79. Ilmiah di Jurnal Ilmiah," Makalah Seminar Nasional, FKIP Universitas Muhamadiyah Palangkaraya,4 Nopember 2019.
Teori Kajian Multidisipliner Sastra 80. "Pembelajaran Bahasa Jawa pada Era Revolusi Industri 4.0," Makalah Seminar Nasional diselenggarakan pada 7 Desember 2019 di Gedung T.13 lantai 4 Fakultas Bahasa dan Seni Unesa- Surabaya. 81. "Strategi Kebudayaan Nasional: Konsep dan Implementasinya," Makalah Seminar Nasional di Prodi Ilmu Komunikasi, Fakultas Ilmu Sosial dan Politik, Universitas 17 Agustus 195 Surabaya. 82. "Penulisan Artikel Jurnal: Mengolah Tugas Kuliah Menjadi Artikel Jurnal," Materi Kuliah Umum. Prodi Sastra Indonesia, Fakultas Adab dan Humaniora, Universitas Islam Negeri Sunan Ampel, Surabaya, Rabu, 19 Februari 2020. 83. "Penelitian Sastra dan Publikasi Ilmiah, " Disampaikan Seminar Daring Nasional, Jambura Journal of Linguistics and Literature, Jurusan Bahasa dan Sastra Indonesia, Fakultas Sastra dan Budaya, Universitas Negeri Gorontalo, 4 Juli 2020. 84. "Kolaborasi dan Sinergi Multipihak untuk Menggerakkan Kegiatan Kebudayaan/Kesenian di Jawa Timur pada Era Normal Baru," Materi Rapat Koordinasi Biro Administrasi Kesejahteraan Sosial Sekretaris Daerah Provinsi Jawa Timur di Bakorwil Malang, 16 Juli 2020. 85. "Tradisi Lisan pada Era Normal Baru," Makalah Seminar Online HISKI Komisariat Malang 17 Juli 2020. 86. "Pembelajaran Bahasa Indonesia dan Literasi Pada Era Merdeka Bela jar," Disajikan dalam Webinar Nasional Serasi 1 Tahun 2020, Program Pascasarjana - Universitas PGRI Madiun, 25 Juli 2020. 87. "Menulis Etnografi untuk Penelitian Tradisi Lisan," Materi Lokakarya Asosiasi Tradisi Lisan Pusat, 30 Juli 2020. Kiprah mas Yu pada berbagai forum seminar, kongres, pelatihan, esensinya telah memperkokoh jati dirinya sebgai seorang ahli sstra lisn. Pengauasaan teori kajian sastra lisan, telah tersebar luas. Penyebaran teori teori kajian sastra lisan di atas membuktikan bahwa mas Yu memang luar biasa. Kiprahnya tentang sastra, terutama kajian sastra lisan, terus ada wahana dan sulit dibantah. Banyak pihak sangat simpati mengundang mas Yu untuk berbagi ilmu kajian sastra, mulai masalah etnografi, menulis karya ilmiah tentang sastra, dan mengolah gagasan. Perhatian utama penyebaran keilmuan mas Yu memang pada sastra lisan. Metode pengkajian sastra lisan seolah-olah telah mendarah daging. Maka layaklah mas Yu ini memang sebagai begawan sastra lisan. 225
226 Teori Kajian Sastra Kritis Memang banyak pengalaman hidup berolah sastra yang memperkaya teori-teori kajinnya. Pengalaman sebgai Staf Pengajar Pascasarjana Univer sitas Negeri Surabaya (2000- sekarang), tentu telah memberi keteguhan pen guasaan teori kajian sastra lisan. Hampir setiap hari memberikan teori kajin sastra lisan untuk mahasiswanya. Pernah sebagai Ketua Penyunting Jurnal Ilmiah Prasasti, FBS Unesa (2000- sekarang), Penyunting Ahli Jurnal Ilmiah Ilmu Sosial dan Humaniora, FISIP-Universitas Jember (2001-sekarang), Pe nyunting Ahli Jurnal Dialektika, Lembaga Penelitian Universitas Bhayang kara Surabaya (2002- sekarang), Konsultan Penelitian Balai Bahasa Surabaya (2001- sekarang), dan Anggota Panitia Pengarah Kongres Bahasa Jawa IV, Semarang 10-14 September 2006, jelas memberikan kepercayan luar biasa. Belum lagi ditambah sering menjadi Promotor/Co-Promotor dan Pe nguji tamu Pascasarjana (53) Universitas Airlangga, Universitas Udayana, Universitas Sebelas Maret Surakarta, lSI Surakarta, lSI Yogyakarta, Univer sitas Negeri Malang, Universitas Negeri Semarang, Universitas 17 Agus tus 1945 Surabaya, Universitas Nusa Cendana Kupang. Saya pun pernah diminta menguji bimbingn mas Yu yang menggarap sastra secara spesifik. Kajian-kajian etnografi, sangat mewarnainya. Ternyata, berbagai profesi yang telah diikuti mas Yu sangat mem perkaya penguasaannya tentang teori kajian sastra. Mas Yu pernah meng ikuti beragam keanggotaan perhimpunan profesi, yaitu Anggota Masyara kat Seni Pertunjukan Indonesia (MSPI), yang berpusat di Jakarta, Angota Himpunan Sarjana-Kesusastraan Indonesia (HISKI), yang berpusat di Jakar ta, Ketua Umum Dewan Kesenian Jawa Timur (DK-Jatim), 2003-2008, Ketua Litbang PEPADI Jawa Timur, 2004-2009, dan Ketua Asosiasi Tradisi Lisan Komisariat Jawa Timur, 2018-2021. Berbagai organisasi profesi terse but telah menempa serta memberikan motivasi berolah kajian sastra, terutama sas tra lisan. Terlebih lagi mas Yu juga dipercaya sebagai Ketua Majelis Per timbangan Dewan Kesenian Jawa Timur, 2020-2025. 15.3 Pembuka Kajian Interdisipliner, Multidisipliner, dan Transdisipliner Dalam Peraturan Dekan Fakultas Sastra Universitas Negeri Malang No. 6 Tahun 2013 tentang Standar Kompetensi Lulusan dan Kurikulum Program Studi pada Jurusan Sastra Indonesik Fakultas Sastra Universitas
Teori Kajian Multidisipliner Sastra Negeri Malang Tahun 2013, tertulis: " .. .4) Program Studi Doktor Pendidikan Bahasa Indonesia: a) menemukan teori baru dan menghasilkan karya kreatif, orisinal, dan teruji bidang pendidikan bahasa dan sastra Indonesia melalui penelitian; b) memecahkan masalah pendidikan bahasa dan sastra Indonesia interdisipliner I multi disipliner I transdidisipliner." Pendekatan secara dalam suatu ilmu dapat dilihat melalui dua tipe yaitu monodisipliner dan interdisipliner. Pendekatan monodisipliner yaitu pendekatan dengan suatu ilmu yang tunggal sudut pandang. Ciri pokok atau kata kunci dari pendekatan monodisipliner adalah mono (satu ilmu) atau satunya itu. Di pihak lain, pendekatan dengan ban yak ilmu lazim disebut pendekatan interdisipliner I multidisipliner. Pemecahan masalah dalam studi sastra tidak memungkinkan menggunakan pendekatan monodipliner karena masalahnya tidak hanya berkenaan dengan satu ilmu saja, tetapi dengan pendekatan interdisipliner atau multidisipliner karena masalahnya menyangkut banyak ilmu. Pendekatan untuk melakukan pemecahan masalah yang meng gunakan dua ilmu a tau lebih secara umum a tau arti luas disebut juga dengan pendekatan interdisipliner a tau pendekatan multidisipliner yang sering pula ditulis pendekatan interdisipliner I multidisipliner. Apabila dirinci berdasar kan karakteristiknya, pendekatan interdisipliner ini dapat dibagi ke dalam 4 jenis pendekatan, yaitu: pendekatan interdisipliner, pendekatan multidis ipliner, pendekatan transdisipliner, dan pendekatan krosdisipliner. Maksud dari keempat pendekatan tersebut, dapat dijelaskan sebagai berikut ini. Interdisipliner (interdisciplinary) adalah interaksi intensif antarsatu a tau lebih disiplin, baik yang langsung berhubungan maupun yang tidak, melalui program-program penelitian, dengan tujuan melakukan integrasi konsep, metode, dan analisis. Multidisipliner multidisciplinay) adalah penggabungan beberapa disiplin untuk bersama-sama mengatasi masalah tertentu. Transdisipliner (transdisciplinarity) adalah upaya mengembangkan sebuah teori atau aksioma baru dengan membangun kaitan dan keterhubungan antarberbagai disiplin (Prentice, 1990). Pendekatan interdisipliner (interdisciplinary approach) ialah pendekatan dalam pemecahan suatu masalah dengan menggunakan tinjauan berbagai sudut pan dang ilmu serum pun yang relevan secara terpadu. Yang dimaksud 227
228 Teori Kajian Sastra Kritis dengan ilmu serumpun ialah ilmu-ilmu yang berada dalam rumpun ilmu tertentu, yaitu rumpun Ilmu-Ilmu Kealaman (IlK), rumpun Ilmu Ilmu Sosial (liS), atau rumpun Ilmu Ilmu Budaya (IIB) sebagai altematif. Ilmu yang relevan maksudnya ilmuilmu yang cocok digunakan dalam pemecahan suatu masalah. Adapun istilah terpadu, yang dimaksud yaitu ilmu ilmu yang digunakan dalam pemecahan suatu masalah melalui pendekatan ini terjalin satu sama lain secara tersirat (implicit) merupakan suatu kebulatan atau kesatuan pembahasan atau uraian termasuk dalam setiap sub-sub uraiannya kalau pembahasan a tau uraian itu terdiri atas sub-sub uraian. Ciri pokok atau kata kunci dari pendekatan indisipliner ini adalah inter (terpadu antarilmu dalam rumpun ilmu yang sama) atau terpadunya itu. ialah pen dekatan dalam pemecahan suatu masalah dengan menggunakan tinjauan berbagai sudut pandang banyak ilmu yang relevan. Ilmu ilmu yang relevan digunakan bisa dalam rumpun Ilmu Ilmu Kealaman (IlK), rumpun Ilmu Ilmu Sosial (liS), atau rumpun Ilmu Ilmu Humaniora (IIH) secara alter natif. Penggunaan ilmu-ilmu dalam pemecahan suatu masalah melalui pen dekatan ini dengan tegas tersurat dikemukakan dalam suatu pembahasan a tau uraian termasuk dalam setiap urain sub-sub uraiannya bila pembahasan atau uraian itu terdiri atas sub-sub uraian, disertai kontribusinya masing masing secara tegas bagi pencarian jalan keluar dari masalah yang dihadapi. Ciri pokok atau kata kunci dari pendekatan multidisipliner ini adalah multi (banyak ilmu dalam rumpun ilmu yang sama). Pendekatan multidisipliner (multidisciplinary approach) ialah pen dekatan dalam pemecahan suatu masalah dengan menggunakan tinjauan ilmu yang relative dikuasai dan relevan dengan masalah yang akan dipecah kan tetapi berada di luar keahlian sebagai hasil pendidikan formal (formal education) dari orang yang memecahkan masalah tersebut. Ilmu yang berada di luar keahlian yang akan digunakan oleh seseorang itu bisa satu atau lebih ilmu. Namun, biasanya untuk keperluan kedalaman pembahasan orang itu hanya menggunakan satu ilmu saja di luar keahliannya itu. Ilmu yang re levan digunakan bisa dalam rumpun Ilmu Ilmu Kealaman (IlK), rumpun Ilmu Ilmu sosial (IIS), atau rumpun Ilmu Ilmu Humaniora (IIH) sebagai al tematif. Penggunaan ilmu atau ilmu-ilmu dalam pemecahan suatu masalah melalui pendekatan ini bisa secara tersirat atau tersurat, tetapi akan lebih Pendekatan transdisipliner (transdisciplinary approach)
Teori Kajian Multidisipliner Sastra baik dan biasasnya memang tersurat. Hal itu dilakukan untuk menunjukkan pertanggungjawaban keilmuan orang tersebut. Pendekatan ini dahulu kurang diterima karena dianggap melanggar etika keilmuan oleh para ahli ilmu terutama oleh mereka yang ilmunya digunakan oleh orang yang bukan ahlinya itu. Akan tetapi, dewasa ini hal itu dimungkinkan karena pesatnya perkembangan ilmu pengetahuan, teknologi, dan seni (ipteks) lagi pula kompleksnya permasalahan yang pada umumnya sulit dipecahkan oleh hanya dengan pendekatan satu ilmu (pendekatan monodisipliner) saja. Bahkan pada saat yang sama diterima baik oleh kalangan ilmuan termasuk oleh ilmuan ahlinya asalkan dalam pemecahan suatu masalah itu menunjukkan kualitas dan kebenaran yang memadai. Dengan demikian, seseorang yang menggunakan pendekatan transdisipliner harus pula dipenuhi syarat sebagai berikut: a) menggunakan ilmu di luar ilmu keahlian utamanya, biasanya dalam memecahkan suatu masalah menggunakan satu ilmu di luar ilmu keahliannya itu; b) ilmu yang digunakan berada dalam rumpun ilmu yang sama dengan ilmu keahlian utamanya; c) memahami dengan baik ilmu yang digunakan di luar keahlian ilmu utamanya itu; d) menunjukkan hasil dengan kualitas dan kebenaran yang memadai. Ciri pokok pendekatan transdisipliner adalah trans (lintas ilmu dalam rumpun ilmu yang sama) atau melintasnya. 15.4 Penabur Kajian Interdisipliner, Multidisipliner, dan Transdisipliner Sastra interdisiplin menyarankan penelitian dengan melibatkan dua bidang ilmu atau lebih. Dikaitkan dengan jangkauan, model, dan batasanbatasan lain yang ditentukan dalam analisis, maka jelas interdisiplin termasuk penelitian ekstrinsik, sebagai makro sastra. Istilah lain yang juga dikenal, di antaranya: multidisiplin, krosdisiplin, transdisiplin, antardisiplin, danlintas disiplin. Multidisiplinmenyarankan bahwa sejumlah ilmu, lebih dari dua ilmu yang berbeda digunakan untuk menganalisis masalah yang sama. Sebagai disiplin baru multidisiplin menampilkan dua model penelitian, yaitu multidisiplin murni, setiap ilmu seolah-olah masih berdiri sendiri dengan teori dan metodenya masingmasing dan multidisiplin terapan, salah satu ilmu menduduki posisi dominan. Secara definitif 229
230 Teori Kajian Sastra Kritis Contoh kajian pertama dilakukan dalam penelitian kelompok, seperti proyek, di dalamnya masing-masing ilmu akan memisahkan diri sesudah tugas akhir selesai dilakukan, sedangkan kajian kedua berada dalam ikatan disiplin tertentu, seperti kajian budaya (Cultural Studies) (Ratna, 2011:225). Selanjutnya, Ratna (2011:225-226) menyatakan interdisiplin, krosdisiplin, transdisiplin, antardisiplin, dan lintas disiplin, masing-masing terdiri atas dua ilmu. Perbedaannya, dalam dua pendekatan yang pertama kedua ilmu dimungkinkan lebur menjadi satu, seperti antropologi sastra, sosiologi sastra, dan psikologi sastra. Dalam bidang lain dikenal psikolinguistik, antropologi linguistik, agribisnis, agronomi, sosiatri, dan sebagainya. Sebaliknya dalam tiga pendekatan yang terakhir masing-masing ilmu masih berdiri sendiri. Seperti dalam multidisiplin, dalam proses penelitian salah satu di antaranya menduduki posisi dominan. Pada dasarnya interdisiplin dan krosdisiplin mulai dengan transdisiplin, antardisiplin, dan lintas disiplin. Perkembangannya dipicu dengan adanya keperluan manusia untuk memahami sekaligus menggunakan keseluruhan aspek kebudayaan demi keperluan manusia itu sendiTi. Ada dua pendapat mengenai kelahiran pendekatan interdisipliner. Ada sebagian ahli yang mengatakan bahwa konsep interdisipliner merupakan, yang berakar dari teori-teori, misalnya, teori Plato, Kant, Hegel, dan Aristoteles (Klein, 1990:19; Adi, 1998:82). Sebagian ahli yang lain, mengatakan bahwa konsep interdisipliner ini merupakan fenomena abad kedua puluh dengan adanya pembaharuan dalam dunia pendidikan, penelitian terapan, dan kegiatan yang menyeberang dari batasan-batasan disiplin tertentu. Meskipun ide dasarnya dapat dikatakan tua, istilah interdisipliner itu baru muncul pada abad ke-20. Menurut Klein (Sudikan, 2011:8), studi interdisipliner dilakukan pendidik, peneliti, dan banyak praktisi karena studi itu dapat menjawab situasi yang kompleks, menjawab permasalahan yang luas, meneliti hubungan antardisiplin, menjawab masalah yang ada di luar lingkup salah satu disiplin yang ada, dan mendapatkan keutuhan pengetahuan, baik dalam skala terbatas maupun luas. Rintisan saling-silang dan kerja sama ilmu-ilmu dan metode-metode yang disertai perubahan filosofis tersebut mulai banyak atau marak dilaku kan pada dasawarsa 1980-an. Gerakan saling-silang dan kerja sama ilmu ilmu dan metode penelitian pun dimulai, kemudian berkembang cukup
Teori Kajian Multidisipliner Sastra baik pada masa selanjutnya. Di sinilah dapat disaksikan munculnya gerak konvergensi dalam tradisi ilmu-ilmu modem, yaitu gerak perapatan, peng gabungan, penyatuan, pemaduan, dan pengombinasian teori dan metodolo gi ilmu-ilmu yang beraneka ragam dan majemuk. Sebagai contoh, sating si lang dan kerja sama ilmu biologi dan teknologi melahirkan bioteknologi, saling silang dan kerja sama antara antropologi dan psikologi menghasilkan antropologi psikologi. Hal ini menegaskan bahwa gerak konvergensi menja dikan disiplin-disiplin ilmu (yang spesialitis) dan metode-metode yang dulu terpisah-pisah (yang partikular) mulai bertemu dan menyatu lagi; dalam hal ini berbagai disiplin dan metode digunakan secara serempak dalam kegiatan keilmuan terutama kegiatan penelitian tanpa harus disebut eklektivisme, melainkan kombinasi, percampuran [mixing], dan penyematan [blending]. Dalam konteks keilmuan sastra, keniscayaan pencarian kebenaran ilmiah dengan jalinan interdisipliner, telah diisyaratkan di antaranya oleh Julia Kristeva (Sudikan, 2011:10), lewat konsep 'intertektualitas' (intertextuality)-nya. Lewat konsep 'intertektualitas' ini, Kristeva hendak mengandaikan adanya frame of reference yang lebih terbuka, di dalam setiap memaknai kehadiran stock of knowledge kebenaran ilmiah, mengingat kebenaran setiap teks itu senantiasa berada dalam jalinan perlintasan (transposition) dengan teks-teks lain (Kristeva, 1974;1979). Intertekstual termasuk dalam wacana dan bukan dalam bahasa, karena itu ia termasuk ke dalam lingkungan kompetensi translinguistik dan bukan linguistik. tidak semua hubungan antartuturan dapat menjadi intertektual. Hubungan logis harus disingkirkan dari dialogisme (misalnya: negasi, deduksi, dst.); pada dirinya sendiri tidak menyatakan secara tidak langsung intertekstual (walau yang berikutnya bida dibatsi oleh mereka); hal yang sama jelaslah secara mumi resmi, atau linguistis, gabungan dalam maknanya yang ketat (anaphora, paralelisme, dsb.) (Todorov, 2012:100). Pemanfaatan pendekatan interdisipliner dan multidisipliner dalam studi sastra, diawali dengan terbitnya buku Sociologie De La Literature (Robert Escarpit, 1958); Literature, Culture, and Society (L. Lowenthal, 1961); The Sociology of Art and Literature: a Reader (Milton C. Albrecht, dkk. eds., 1970); The Sociology of Literature (Diana Laurenson dan Alan Swingewood, 1972); Sociology of Literature and Drama: Selected Reading (Elizabeth dan Tom Bums (ed.), 1973); Marxism on Literature: an Anthology (David Craig, 1975); Toward Namun, 231
232 Teori Kajian Sastra Kritis a Sociology of the Novel (Lucien Goldmann, 1978); The Sociology of Literature (John Hall, 1979); Method A Sociology of Literature (Lucien Goldmann, 1981); Criticism and Ideology: A Study in Marxis Literary Theory (Terry Eagleton, 1980); The Sociology of Art (Arnold Hauser, 1985); Contemporary Marxis Literary Criticism (F. Mulhern (ed.), 1992); Buku sosiologi sastra berbahasa Indonesia yangpertama terbit berjudul Sosiologi Sastra Sebuah Pengantar Ringkas (Sapardi Djoko Damono, 1978). Dalam buku terse but dijelaskan berbagai teori sosiologi sastra, di antaranya: teori mimesis Plato, teori pengaruh faktor geografis terhadap sastra Johann Gottfried von Herder, teori hubungan sastra dengan iklim, geografi, dan lingkungan social Madame de Stael, teori lingkungan Hippolyte Taine, teori Marxisme Karl Marx, teori realisme sosialisme Georg Lukacs, teori strukturalisme genetik Lucien Goldmann. Kelahiran buku tersebut disusul terbit buku Sosiologi Sastra: Persoalan Teori dan Metode (Umar Junus, 1986). Tahun 2005 terbit buku terjemahan berjudul Sosiologi Sastra (Robert Escarpit). Faruk (1994) menulis buku Pengantar Sosiologi Sastra dari Strukturalisme Genetik sampai Post-modernisme. Buku ini mencoba memaparkan berbagai pendekatan dalam sosiologi sastra, termasuk di dalamnya sosiologi kultural a tau ideologis. Buku ini dapat dijadikan panduan bagi pemahaman mengenai hubungan antara sastra dengan masyarakat pada khususnya dan juga hubungan antara segala macam fenomena simbolik dengan realitas sosial pada umumnya. Bab 2 berisi gambaran mengenai berbagai paradigma dalam sosiologi pada umumnya dan sosiologi sastra pada khususnya. Ditampilkan teori-teori tentang masyarakat: masyarakat dalam bingkai perkembangan intelektual Auguste Comte, masyarakat dalam medan pertarungan kepentingan ekonomi Karl Marx, masyarakat sebagai kesatuan integratif yang mandiri Emile Durkheim, masyarakat sebagai jaringan tindakan sosial yang bermakna Max Weber, dan masyarakat sebagai interaksi George Simmel. Bab 4 berisi mengenai strukturalisme genetic Lucien Goldmann. Bab 5 dikemukakan berbagai mediasi antara sastra dan masyarakat, misalnya mediasi semiotik, mediasi kelembagaan, dan sebagainya. Bab 6 dikemukakan aspek formatif sastra terhadap masyarakat yang sekaligus menjadi titik balik dari paradigma determinasi masyarakat atas sastra. Ditampilkan teori kulturaljideologis hegemoni Antonio Gramsci. Dalam bab ini dilengkapi studi sastra Raymond Williams dan studi hegemoni Tony
Teori Kajian Multidisipliner Sastra Davies. Pada bab 7 ditampilkan berbagai studi sosiologis terhadap sastra Indonesia, khususnya studi strukturalisme genetik yang mewakili paradigma determinisme sosial atas sastra yang termediasi dan studi hegemoni yang mewakili kemungkinan adanya sifat formatif sastra terhadap masyarakat. Kedua studi itu diwakili tulisan C.W. Watson mengenai sastra Indonesia tahun 1920-an dan tulisan Ariel Heryanto yang membicarakan hubungan sastra dengan politik pada masa Orde Baru. Bab 8dikemukakan pendekatan fungsional, fenomenologis, dialogis, dan post-modemis. Nyoman Kutha Ratna (2003) menulis buku Paradigma Sosiologi Sastra. Menurut Ratna (2003:295) sebagai pendekatan antardisiplin, sosiologi sastra tidak mesti dioperasikan secara sepihak. Sosiologi sastra tidak hanya berfungsi untuk memahami lebih jauh sebuah cerita pendek atau novel. Sosiologi sastra dengan sendirinya juga bermanfaat bagi ilmuwan sosial, seperti sejarawan, sosiolog, antropolog, dan psikolog. lsi karya sastra adalah dokumentasi perasaan dan pikiran, yang sangat diperlukan untuk merekonstruksi sejarah intelektual, fakta-fakta sosial, ideologi kolektivitas tertentu dan gejala-gejala neurosis.
Selanjutnya, Ratna (2003:206-297) menyatakan sebagai disiplin yang berdiri sendiri, sosiologi sastra mesti menawarkan metode dan teori yang baru, yaitu cara-cara yang secara khusus dikemas sesuai dengan hakikat karya sastra. Meskipun demikian, sebagai pendekatan antardisiplin, di sam ping teori-teori sosiologi, sosiologi sastra juga perlu memanfaatkan teori teori yang berasal dari ilmu-ilmu bantu lain yang dianggap relevan, seperti: sejarah, psikologi, antropologi, filsafat, dan kebudayaan pada umumnya. Ada kecenderungan baru di kalangan ilmuwan, yang kemudian ditopang juga secara institusi, yaitu mengurangi sekat pemisah antardisiplin, dengan sendirinya juga merupakan indikator untuk memajukan sosiologi sastra. Sebagai gejala yang didominasi oleh imajinasi, bukan berarti karya seni tidak bisa dipahami secara ilmiah melalui disiplin yang lain. Sosiologi sastra adalah pemahaman terhadap karya sastra dengan mempertimbangkan aspek-aspek kemasyarakatannya. Ahyar Anwar (2010) menulis buku Teori Sosial Sastra. Dalam buku ini ada upaya membuat perbedaan antara teori sosial sastra dan sosiologi sastra, berangkat dari posisi bahwa sosiologi sastra hanyalah satu dari sekian banyak isu yang dicakupi dalam teori sosial sastra. Substansi buku ini secara umum bersifat lebih mutakhir dan kaya 233
234 Teori Kajian Sastra Kritis karena pada saat ini bisa dikatakan bahwa ini buku terbaru yang berisi ulasan mengenai sastra dan pelbagai dimensi sosialnya (Budiman dalam Anwar, 2010:xiii). Wiyatmi (2013) menulis buku Sosiologi Sastra: Teori dan Kajian terhadap Sastra Indonesia. Dalam buku ini dipaparkan teori mimesis dan kreasi Plato dan Aristoteles; hubungan antara sastra dengan lingkungan sosial, iklim, geografi, dan lembaga sosial Johan Gottfried Von Herder dan Madame de Stael; asal-usul (genetik) karya sastra Hippolyte Taine dan Lucien Goldmann; sastra dan marxisme Karl Marx, Frederick Engels, Plekanov, G. Lukacs; sosiologi pengarang, sosiologi karya sastra, dan sosiologi pembaca dan pengaruh social karya sastra Rene Wellek, Austin Warren, dan Ian Watt; dan teori hegemoni Antonio Gramsci. Buku ini mengulang isi dalam buku Sapardi Djoko Damono (1978) dan Faruk (1994). Perkembangan psikologi sastra lebih lambat dibandingkan dengan sosiologi sastra. Kesulitan untuk membedakan antara individu dengan masyarakat di satu pihak, kurangnya teori-teori psikologi itu sendiri di pihak lain, diduga merupakan faktor utama keterlambatan tersebut. Pada umumnya pembicaraan pada sosiologi sastra dianggap sudah memasukkan aspek-aspek kejiwaaannya, seperti pembicaraan kaitannya dengan perwatakan, baik dalam struktur intrinsic maupun ekstrinsik. Dikaitkan dengan cara-cara analisisnya, psikologi sastra menemui kendala kaitannya dengan penggunaan teori-teori yang relevan. Seperti diketahui, teori-teori sastra hampir secara keseluruhan diadopsi dari dunia Barat. Sampai saat ini, teori yang dianggap relevan dengan analisis psikologi sastra adalah teori yang dikembangkan oleh Freud. Teori itu pun terbatas pada proses kreatif dan penokohan. Dalam khazanah kritik sastra Indonesia buku-buku mengenai psikologi sastra termasuk langka. Beberapa di antaranya Sastra, Psikologi, dan Masyarakat (Darmanto Jatman, 1985), Psikoanalisis dan Sastra (Anggadewi Moesono, ed., 2003), Skizoanalisis: Sebuah Pengantar Genealogi Hasrat karya Agustinus Hartono (2007), Psikologi Sastra: Karya Sastra, Metode, Teori, dan Contoh Kasus (Albertin Minderop, 2010), Metode Penelitian Psikologi Sastra: Teori, Langkah dan Penerapannya (Suwardi Endraswara, 2008), Metode Penelitian Sastra: Analisis Psikologis (Siswantoro, 2005), dan sebuah buku terjemahan berjudul Freud dan Interpretasi Sastra (Max Milner, 1992).
Teori Kajian Multidisipliner Sastra Dalam disiplin antropologi sastra, di Indonesia telah terbit buku Antropologi Sastra karya Setya Yuwana Sudikan (2007), Antropologi Sastra: Peranan Unsur-unsur Kebudayaan dalam Proses Kreatif karya Nyoman Kutha Ratna (2011 ), dan buku Metodologi Penelitian Antropologi Sastra karya Suwardi Endraswara (2013). Antropologi sastra belum berkembang, termasuk di luar negeri. Belum banyak ditemukan literatur dalam kaitannya dengan hubungan sastra dan manusia sebagaimana dipahami dalam antropologi. Sepanjang pengetahuan Ratna (2011:v) yang secara eksplisit membicarakan antropologi sastra adalah Literary Anthropology: aNew Interdisiplinary Approach to People, Signs and Literature (Fernando Poyatos, ed., 1988) dan "Toward an Anthropology of Literature" tulisan Victoria L Rippere (1970) dalam Structuralism (Jacques Ehrmann, ed., New York: Anchor Books, him. 231- 238). Antropologi sastra yaitu studi mengenai karya sastra dengan relevansi manusia (Ratna, 2004:351). Selanjutnya, Ratna (2004:352-353) menjelaskan antropologi sastra merupakan pendekatan interdisipliner yang paling baru dalam ilmu sastra. Sampai saat ini pendekatan antropologi sastra belum merupakan mata kuliah khusus (kecuali di Program Studi Sastra Indonesia, Fakultas Bahasa dan Seni, Universitas Negeri Surabaya, pen.). Antropologi sastra memberikan perhatian pada manusia sebagai agen kultural, sistem kekerabatan, sistem mitos, dan kebiasaan-kebiasaan lainnya. Karya sastra dengan masalah mitos, bahasa dengan kata-kata arkhais menarik dianalisis dari segi antropologi sastra. Antropologi sastra adalah analisis dan pemahaman terhadap karya sastra dalam kaitannya dengan kebudayaan. Dalam perkembangan berikut definisi tersebut dilanjutkan dengan pemahaman dalam perspekti£ kebudayaan yang lebih luas. Perubahan yang dimaksudkan juga mengikuti perkembangan sosiologi sastra yang semula hanya berkaitan dengan masyarakat yang ada dalam karya sastra kemudian meluas pada masyarakat sebagai latar belakang penciptaan sekaligus penerimaan. Karya sastra dengan demikian bukan refleksi, bukan semata-mata memantulkan kenyataan, melainkan merefraksikan, membelokkannya sehingga berhasil mengevokasi keberagaman budaya secara lebih bermakna. Dalam hubungan ini, akan terjadi proses timbal balik, keseimbangan yang dinamis antara kekuatan aspek sastra dengan antropologi. Bahkan, 235
236 Teori Kajian Sastra Kritis dalam analisis yang baik, seolah-olah tidak bisa dikenali lagi apakah yang dibicarakan termasuk sastra atau antropologi (Ratna, 2011:31). Dalam disiplin filsafat sastra telah terbit buku Metode Penelitian Filsafat Sastra: Rancangan, Pemikiran dan Analisis yang ditulis Suwardi Endraswara (2012). Sastra, filsafat, dan berpikir amat dekat wilayahnya. Ketiganya dapat saling berdampingan untuk mewujudkan keindahan. Oleh karena itu melalui buku ini, Suwardi hendak mengajak pembaca untuk mencermati proses berpikir, berfilsafat, dan bereksplorasi diri. Yang jelas, setiap ada karya sastra, sebenamya selalu berkaitan dengan filsafat. Buku ini menawarkan filsafat sastra (Endraswara, 2012:vi). Selanjutnya Endraswara (2012:vi-viii) mengatakan filsafat sastra adalah peta interdisipliner ilmu yang baru di Indonesia. Bahkan, (kalau boleh saya menyatakan), belum ada satu pun yang sengaja membahas filsafat sastra. Jika interdisipliner lain seperti sosiologi sastra dan psikologi sastra sudah terlalu banyak, filsafat sastra baru kali ini diperkenalkan. Filsafat sastra membangun imaji keilmuan ganda antara filsafat dan sastra. Orang yang bergerak di bidang sastra, dapat mengungkap aspek aspek filsafat di dalam karya sastra. Maka buku ini, sekaligus memberikan pilar-pilar apa sebenamya filsafat sastra itu, bagaimana cara meneliti, dan seberapa penting ilmu ini bagi manusia (Endraswara, 2012:vii). Sastra, filsafat, dan agama pada hakikatnya adalah cara-cara yang berbeda dengan tujuan yang sama (Darma, 1984:47). Selanjutnya, Budi Darma (1984:53) menyatakan titik berat yang berbeda antara agama dan filsafat di satu pihak dan seni termasuk sastra di lain pihak, merupakan perbedaan kesadaran para penggarapnya. Kesadaran manusia dalam agama adalah untuk bertaqwa. Dalam filsafat, kesadaran manusia adalah mencari kebenaran. Sedangkan kesadaran manusia dalam seni termasuk sastra adalah berjuang untuk mencapai keindahan. Kesadaran yang berbeda dengan sendirinya melahirkan hasil yang berbeda pula. Agama adalah moral dan filsafat adalah olah-pikiran yang menyebabkan manusia bermoral. Kendatipun seni, termasuk sastra, tidak secara langsung menanamkan nilai-nilai moral pada hahikatnya justru dengan menggambarkan kepahitan hidup yang dapat menimbulkan "pathos", mau tidak mau pembaca melihat segala sesuatu dalam karya sastra sebagai pencerminan dirinya sendiri. Dalam karya sastra yang adiluhung, pembaca tidak akan melihat dirinya sebagai
Teori Kajian Multidisipliner Sastra narkisus. Narkisus selalu melihat dirinya sendiri sebagai tampan dan karena itu narkisus tidak pemah merasa mual terhadap dirinya sendiri. Sebaliknya, pembaca akan melihat dirinya sebagai makhluk yang penuh luka, hina dina dan sekaligus agung (Darma, 1984:70). Berbicara tentang Cultural Studies (Kajian Budaya) tidak dapat dilepaskan dari The Birmingham Center for Contemporary Cultural Studies yang dipelopori oleh Richard Hoggart dan Raymond Williams yang didirikan pada 1963. Hoggart dan Williams adalah pengajar sastra pada program program ekstramural, yang membuat kajian tentang bentuk-bentuk dan ekspresi budaya yang mencakup budaya tinggi maupun rendah, dan mengemukakan sejumlah teori tentang kaitan antara keduanya sebagai formasi sosial historis (Budianta, 2002). sebagaimana dinyatakan oleh Barker (via Storey, 2003) antara lain, yaitu sebagai kajian yang memiliki perhatian pada beberapa hal, di antaranya: 1) hubungan atau relasi antara kebudayaan dan kekuasaan; 2) seluruh praktik, institusi dan sistem klasifikasi yang tertanam dalam nilai-nilai partikular, kepercayaan, kompetensi, kebiasaan hidup, dan bentuk-bentuk perilaku yang biasa dari sebuah populasi; 3) berbagai kaitan antara bentuk-bentuk kekuasaan gender, ras, kelas, kolonialisme dan sebagainya dengan pengembangan cara-cara berpikir tentang kebudayaan dan kekuasaan yang bisa digunakan oleh agen-agen dalam mengejar perubahan; dan 4) berbagai kaitan wacana di luar dunia akademis dengan gerakan-gerakan social dan politik, para pekerja di lembaga-lembaga kebudayaan, dan manajemen kebudayaan. Cultural Studies mempunyai beberapa definisi Kajian Budaya dibedakan dengan studi tentang budaya (study of culture). Kajian Budaya adalah disiplin baru yang memiliki metodologi tersendiri, sedangkan studi tentang budaya adalah studi tentang berlaku secara umum dan dilakukan oleh berbagai disiplin akademik yang telah lama ada, misalnya sosiologi, antropologi, sastra Indonesia, sastra Jawa, dll. Kajian Budaya memberi pengertian budaya sebagai "teks dan praktik hidup sehari-hari (Story, 2008:2; Anwar, 2012:40). Kajian Budaya dimaknai sebagai "ilmu sosial yang mempelajari produksi, distribusi, pertukaran, dan penerimaan dari pemaknaan secara tekstual" (Milner and Browitt, 2002:9). Kajian Budaya dapat didekati dari dua perspektif, yaitu dari produk budaya populer yang digerakkan oleh kekuatan industri serta dari produk 237
238 Teori Kajian Sastra Kritis budaya yang muncul dari bawah (Rivkin and Ryan, 1998:1026). Kajian Budaya mempelajari kebudayaan sebagai teks kehidupan (Sutrisno, tt.:4). Barker (2009) menjelaskan konsep-konsep penting dalam Kajian Budaya, meliputi: kebudayaan, praktik pemaknaan, representasi, politik kulturat posisionalitas, materialism kultural, nonreduksionisme, formasi sosial, artikulasi, kekuasaan, budaya populer, ideologi, hegemoni, teks, audiens/ pembaca aktif, subjektivitas, identitas, wacana, dan pembentukan wacana. Ratna (2007) dalam buku Sastra dan Cultural Studies: Representasi Fiksi dan Fakta, menampilkan beberapa teori di antaranya: teori-teori Marxis, teori hegemoni, teori interaksionasme simbolik, teori aktor jaringan, teori resepsi, teori interteks, teori feminis, teori postkolonial, dan teori dekonstruksi. Sedangkan pendekatan tekstual, menggunakan tiga cara analisis dalam Cultural Studies, yaitu: semiotika, teori narasi, dekonstruksionisme. Semiotika mengeksplorasi bagaimana makna yang terbangun oleh teks didapat melalui penataan tanda dengan cara tertentu dan melalui penggunaan kode-kode budaya, analisis tersebut banyak mengambil ide dari ideologi, atau mitos teks. Narasi adalah penjelasan yang tertata urut yang mengklaim sebagai rekaman peristiwa. Narasi merupakan bentuk terstruktur dimana kisah mengungkapkan penjelasan tentang bagaimana dunia ini. Dekonstruksionisme diasosiasikan sebagai pelucutan yang dilakukan Derrida atas oposisi biner dalam filsafat barat, mendekonstruksi berarti ambil bagian, membongkar kembali, demi menemukan dan menampilkan asumsi suatu teks. Tujuan dekonstruksi bukan hanya membalik urutan oposisi biner tersebut, melainkan juga menunjukkan bahwa mereka saling berimplikasi, saling berhubungan satu sama lain. Dekonstruksi berusaha menampakkan titik-titik kosong teks, asumsi yang tidak dikenal yang melandasi gerakan sistem kerja mereka. Kajian resepsi (kajian konsumsi) menyatakan bahwa apapun yang dilakukan analisis makna tekstual sebagai kritik masih jauh dari kepastian tentang makna yang teridentifikasi yang akan didapat oleh pembacaj audien/konsumen, di mana audien merupakan pencipta aktif makna dalam kaitannya dengan teks. Menurut Barker kajian budaya memberi perhatian khusus terhadap budaya, di mana budaya sangatlah erat kaitannya dengan makna-makna sosial yang dimunculkanlewattanda yang disebut"bahasa". Bahasa berperan memberi makna pada objek-objek material dan praktik sosial yang menjadi
Teori Kajian Multidisipliner Sastra tampak bisa dipahami karena adanya bahasa, dan proses produksi makna ini kemudian disebut dengan "praktik-praktik pemaknaan". Sementara dalam representasi, kajian budaya berhadapan dengan pertanyaan mengenai bagaimana dunia dikonstruksi dan disajikan secara sosial. Untuk mengetahui secara teoritis bagaimana hubungan antarimaji komponen dalam sebuah formasi sosial kajian budaya menggunakan konsep artikulasi dimana kekuasaan menjadi alat yang menentukan tingkat sebuah hubungan sosial. Teks dan pembaca dalam kajian budaya tidak hanya dimaknai sebatas teks-teks tertulis, walaupun ini juga bagian kajian budaya namun pada seluruh praktik pemaknaan yang disebut dengan teks-teks kultural seperti citra, bunyi, benda, aktivitas, dan sebagainya karena hal itu dianggap juga mengandung sistem-sistem yang sama dengan mekanisme bahasa. Buku utama mengenai Kajian Budaya dalam studi sastra yaitu Cultural Studies: Representasi Fiksi dan Fakta karya Nyoman Kutha Ratna (2007) dan Cultural Studies: Tantangan bagi Teori-teori Besar Kebudayaan disunting Mudji Sutrisno, In Bene, Hendar Putranto (et.al.), "Cultural Studies," dan Masa Depan Ilmu Humaniora Baru dalam Kompas karya Teuku Kemal Pasha (2002), buku buku terjemahan Cultural Studies: Teori dan Praktik karya Chris Barker (2004), Cultural Studies dan Kajian Budaya Pop karya John Storey (2007), Pengantar Cultural Studies karya Sandi Suwardi Hasan (2011). Buku-buku asing di antaranya: Cultural Studies yang disunting L. Grossberg, C. Nelson, dan P Treichler (1992), British Cultural Studies karya Graeme Turner (2003), Doing Research in Cultural Studies karya Paula Saukho (2003), Food and Cultural Studies karya Bob Ashley (2004), Cultural Studies and Discource Analysis: A Dialogue on Language and Identity disunting Chris Barker and Dariusz Galasin Aski (2001), Making Sense of Cultural Studies: Central Problems and Critical Debates karya Chris Barker (2002), The Sage Dictionary of Cultural Studies karya Chris Barker (2004), Reading into Cultural Studies karya Martin Barker and Anne Beezer (2005), American Cultural Studies: An Introduction to American Culture karya Neil Campbell and Alasdair Kean (1997), Media and Cultural Studies: Key Work disunting Meenakshi Gigi Durham and Douglas M. Kellner. (2006), The Cultural Studies Reader disunting Simon During (1993), New Culture Studies: Adventures in Theory disunting Gary Hall and Clare Birchall (2006), Culture, Media, Language disunting Stuart Hall, Dorothy Hobson, Andrew 239
240 Teori Kajian Sastra Kritis Lowe, Paul Willis (2005), A Short History Cultural Studies karya John Hartley (2003), The Practice of Cultural Studies disunting Richard Johnson, Deborah Chambers, Parvati Raghuram, dan Estella Tincknell (2004), A Companion to Cultural Studies disunting Toby Miller (2001), Stuart Hall Critical Dialogues in Cultural Studies disunting David Morley dan Kuan-Hsing Chen (1996), Research Methods for Cultural Studies disunting Michael Pickering (2008), Introducing Cultural Studies disuntingf Ziauddin Sardar dan Borin Van Loon (1997), A Prescience of African Cultural Studies: the Future of Literature in Africa is not what it was karya Handel Kashope Wright (2004). Dalam disiplin ekologi sastra telah terbit beberapa buku di antaranya, Vandana Shiva and Maria Mies (1993) Ecofeminism (diterjemahkan Kelik Ismunanto & Lilik) (2005) Ekofeminisme; Donelle N. Dreese (2002) Ecocriticism: Creating Self and Place in Environmental and American Indian Literatures; Greg Garrard (2004) Ecocriticism; Glen A. Love (2003) Practical Ecocriticism: Literature, Biology, and the Environment; Gabriel Egan (2006) Green Shakespeare: From Ecopolitics to Ecocriticism; Robert P. Marzec (2007) An Ecological and Postcolonial Studi of Literature; Graham Huggan and Hellen Tiffin (2009) Postcolonial Ecocriticism: Literature, Animals, Environment; Upamanyu Pablo Mukherjee (2010) Postcolonial Environments: Nature, Culture and the Contemporary Indian Novel in English; Simon C. Estok (2011) Ecocriticism and Shakespeare: Reading Ecophobia; Joni Adamson and Kimberly N. Ruffin (ed.) (2013) American Studies, Ecocriticism, and Citizenship: Thinking and Acting in the Local and Global Commons; Dewi Candraningrum (ed.) (2014) Ekofeminisme II: Narasi Iman, Mitos, Air, dan Tanah; Fenomena yang menarik, studi "Literature and Medicine" merupakan sebuah bidang penelitian interdisipliner yang cukup banyak diminati, dan bahkan sejak 1982 ada sebuah majalah khusus bernama Literature and Medicine diterbitkan oleh Universitas John Hopkins, Baltimore, Amerika Serikat. Studi dalam bidang ini mulai dilakukan dengan serius pada akhir tahun 70-an, dengan studi awal yang penting antara lain esai panjang Susan Sontag "Illness as Metaphor" (1978) dan kumpulan artikel Medicine and Literature yang dieditori oleh Enid Rhodes Pesce! (1980) (Bandel, 2006:16- 17). Menurut Katrin Bandel (2006:17) dalam kritik sastra Indonesia belum banyak studi tentang motif penyakit dan pengobatan dilakukan, tetapi
Teori Kajian Multidisipliner Sastra walaupun demikian terdapat juga beberapa tulisan singkat mengenainya (sayang sekali semunya bukan dalam bahasa Indonesia!). Dua orang peneliti Belanda, de Josselin de Jong dan Jordaan, meneliti motif penyakit dalam teks-teks klasik dan menginterpretasikan bahwa dalam teks-teks tersebut menggambarkan seorang raja sebagai orang yang kena penyakit merupakan sebuah bentuk kritik politik (1985 dan 1986). Dalam sebuah artikel di jumal RIMA (Australia), Helen Pausacker dan Charles A Coppel membahas hubungan antara cinta, penyakit, dan citra perempuan dalam novel-novel Melayu Rendah karya para pengarang Tionghoa Peranakan (2001). Peneliti Jerman Helga Blazy dalam bukunya tentang citra anak-anak dalam sastra Indonesia membicarakan "anak yang sakit" dalam satu bah tersendiri (1990). Dan CW. Watson, seorang ahli sastra dan budaya Indonesia dari Belanda, membicarakan motif dukun dan ilmu hitam dalam sastra Indonesia dalam sebuah buku tentang "witchcraft and sorcery" di Asia Tenggara (1993). Selain itu, Katrin Bandel tercatat menyelesaikan doktor dalam sastra Indonesia pada tahun 2004 di Universitas Hamburg, Jerman, dengan topic disertasi "Pengobatan dan Ilmu Gaib dalam Prosa Modem Indonesia". Salah satu esainya berjudul "Dukun dan Dokter dalam Sastra Indonesia (Literature and Medicine - Sebuah Studi)" dimuat dalam buku Sastra Perempuan, Seks (Bandel, 2006). Beberapa penelitian yang memanfaatkan pendekatan interdisipliner, di antaranya berikut ini. The Sociology of the Indonesian Novel 1920-1955 oleh CW. Watson (1972). Yang menjadi dasar teori Watson adalah strukturalisme-genetik Lucien Goldmann yang merupakan pengembangan dari teori Georg Lukacs. Novel-novel Indonesia yang merentang dari tahun1920-1955 dilihat terutama dari segi pandangan dunia yang dikandungnya dan latar belakang sosio-kultural yang membentuk pandangan dunia tersebut. Sesuai dengan teori Goldmann, Watson juga menaruh perhatian yang kuat pada teks sastra sebagai suatu struktur yang koheren (Faruk, 2010:164-165). Novel Jawa Tahun 1950-an: Telaah lsi, Fungsi, dan Struktur oleh Sapardi Djoko Damono (1993). Penelitian novel Jawa Tahun 1950-an ini termasuk bidang sosiologi sastra, yang menggunakan dua macam pendekatan luas yakni pertama, tekanannya pada aspek dokumenter sastra. Pendekatan ini meyakini bahwa sastra merupakan cermin zamannya; dengan demikian yang menjadi perhatian 241
242 Teori Kajian Sastra Kritis utama penelitian adalah karya sastra. Pendekatan kedua dalam sosiologi sastra, bergeser dari perhatian terhadap karya sastra ke masalah produksi sastra, terutama kedudukan sosial pengarang. Dalam pendekatan ini, sistem pengayoman dan masalah produksi, menjadi pusat perhatian peneliti. Hilangnya Pesona Dunia: Siti Nurbaya, Budaya Minang, Struktur Sosial Kolonial karya Faruk (1999). Ada dua teori utama yang digunakan oleh Faruk yaitu teori semiotik Umberto Eco dan teori strukturalisme genetik Lucien Goldmann. Kalau semiotik memandang struktur karya sastra sebagai produk dari kode-kode yang hidup dalam jagad simbolik suatu masyarakat, strukturalisme genetik memandang struktur karya sastra sebagai produk dari struktur kategoris dari pikiran kelompok sosial tertentu (Goldmann, 197:84; Faruk, 1999:12). Struktur kategoris yang merupakan kompleks menyeluruh gagasan gagasan, aspirasi-aspirasi dan perasaan-perasaan, yang menghubungkan secara bersama-sama anggota-anggota kelompok sosial tertentu dan mempertentangkannya dengan kelompok sosial yang lain itu disebut juga pandangan dunia (Goldmann, 1977:17; Faruk, 1999:12). Belenggu Pasca Kolonial: Hegemoni dan Resistensi dalam Sastra Indonesia oleh Faruk (2007). Penelitian ini menggunakan pendekatan pascakolonial. Teori pasca-kolonial adalah sebuah istilah bagi sekumpulan strategi teoretis dan kritis yang digunakan untuk meneliti kebudayaan (kesusastraan, politik, sejarah, dan seterusnya) dari koloni negara-negara Eropadan hubungan negara-negara itu dengan belah dunia sisanya. Meskipun tidak mempunyai aliran dan metode yang tunggal, teori (-teori) pasca-kolonial mempunyai kesamaan dalam asumsi-asumsi berikut: a) mempertanyakan efek-efek negatif dari apa yang justru dianggap bermanfaat kekuasaan imperial itu seperti pertanyaan mengenai hadiah peradaban, warisan sastra Inggris, dan sebagainya; b) mengangkat isu-isu seperti rasisme dan eksploitasi, dan c) mempersoalkan subjek kolonial dan pascakolonial. Representasi Korupsi dalam Novel Indonesia: Perspektif Kajian Budaya oleh M. Shoim Anwar (2012). Penelitian ini menggunakan pendekatan Kajian Budaya (Cultural Studies). Sebagai pendekatan interdisipliner, Kajian Budaya merupakan sinergi dari berbagai disiplin yang digunakan untuk mengungkapkan permasalahan kebudayaan sebagai "teks" kehidupan. Karena seluruh kehidupan ini dapat dipandang sebagai teks, baik secara
Teori Kajian Multidisipliner Sastra teori maupun praktik kehidupan sehari-hari, penelitian ini berpijak pada dua pijakan, yaitu novel sebagai teks fiksional dan korupsi sebagai praktik kehidupan. Dalam naungan kultural, penelitian ini juga bersinggungan dengan sosiologi sastra ketika mempermasalahkan sastra sebagai representasi kehidupan nyata. Untuk mempertajam fokus korupsi sebagai muatan unsur ekstrinsik novel, penelitian ini juga menggunakan sosiologi korupsi, teori jaringan, teori bandit, dan teori poskolonial. Citra Lesbian dalam Novel Indonesia Awal Tahun 2000-an karya Perempuan Pengarang (Kajian Feminisme) karya Kasnadi (2012). Sumber data penelitian ini novel Indonesia awal tahun 2000-an karya perempuan pengarang, yang terdiri atas: 1) Larung karya Ayu Utami, 2) Garis Tepi Seorang Lesbian karya Herlinatiens, 3) Nayla karya Djenar Maesa Ayu, 4) Dimsum Terakhir karya Clara Ng., 5) Gerhana Kembar karya Clara Ng., dan 6) Kembang Kertas (Ijinkan Aku menjadi Lesbian) karya Eni Martini. Teori payung yang digunakan yaitu feminisme. Kritik sastra feminis berpula dari pemikiran kesetaraan gender an tara perempuan dan laki-laki dalam bidang politik dan budaya. Penelitian ini menggunakan pendekatan interdisipliner, feminisme Anglo-Amerika yang menitikberatkan pada citra perempuan. Temuan dalam penelitian ini, komunitas perempuan lesbian menginginkan 'pengakuan' dari masyarakat. Kekerasan terhadap Perempuan dalam Fiksi Jawa Modem (Kajian New Historicism) oleh Darni (2012). Penelitian ini menggunakan teori New Historiscism. Asumsi dasar teori New Historiscism adalah adanya pengaruh timbal balik an tara man usia dengan kebudayaannya. Man usia dibentuk dan membentuk kebudayaan tempat mereka hidup. Hubungan antara individu dan masyarakat saling konstitutif. New Historiscism memandang laporan sejarah sebagai naratif. Sejarah dan sastra merupakan produk bahasa yang memiliki kesamaan sebagai sebuah wacana narasi. Kenyataan sejarah tidak tunggal dan absolut, melainkan terdiri atas bermacam-macam versi yang penuh kontradiksi, keterputusan, dan pluralis. Seperti dinyatakan Greenblatt (2000:168-169) hubungan teks dan konteksnya meliputi: praktik sosial yang dikukuhkan teks, kebebasan berpikir yang terbayang dalam teks, dan struktur sosial yang lebih luas atau ideologi yang disanjung atau dipersalahkan dalam teks. Representasi Tragedi 1965: Kajian New Historicism Atas Teks-teks Sastra dan Nonsastra Tahun 1966-1998 oleh Yoseph Yapi Taum (2013). Teks-teks 243
244 Teori Kajian Sastra Kritis sastra dan teks-teks nonsastra dalam studi adalah produk budaya yang merupakan formasiformasi diskursif yang secara eksplisit membicarakan tragedi 1965, dan yang diciptakan dalam periode tahun 1966-1998, yaitu periode muncul dan berakhirnya pemerintahan Orde Baru. New Historicism merupakan pendekatan kritik sastra yang menekankan keterkaitan teks sastra dengan berbagai kekuatan sosiat ekonomi, dan politik yang melingkupinya. Pendekatan ini digunakan karena memberikan peluang yang lebih besar bagi peneliti untuk memeriksa teks-teks sastra dan teks-teksnonsastra sebagai formasi diskursif yang merepresentasi sebuah persoalan dalam sebuah totalitas periode historis yang sama. Trilogi Novel Syaikh Siti Jenar Karya Agus Sunyoto (Kajian Etnosufistik) karya Sutejo (2013). Penelitian ini menggunakan pendekatan interdisipliner, perpaduan antara etnologi (sebagai ilmu ten tang bangsa/ suku bangsa) dengan tasawuf ( dalam disiplin ilmu agama). Sufisme berbasis lokalitas (etnik) Islam-Jawa. Dalam konteks budaya Jawa, tas~wuf Islam bersentuhan dengan tasawufJawa. Etnosufistik dapat dip an dang sebagai pendekatan yang bersifat interdisipliner. Sastra Multikultural: Konstruksi Ideologi Kebangsaan dalam Novel Indonesia oleh Akhmad Taufik (2014). Penelitian ini merupakan studi yang berada dalam lingkup sosiologi sastra, yang dimaksudkan untuk mendedah fenomena sastra sebagai sarana untuk memahami secara mendalam gejala-gejala sosio-kultural yang berada di luar sastra. Sehubungan dengan hal itu, dalam penelitian ini dibatasi pada ka jian sastra multikultural yang mencakup tiga bagian besar persoalan ke bangsaan. Tiga bagian besar persoalan kebangsaan tersebut, yaitu: pertama, persoalan identitas sebagai realitas basis ideologis kebangsaan; kedua, per soalan ideologi sebagai konstruksi ideal sebuah bangsa; ketiga, praktik dis kursif negara sebagai relasi struktural sehubungan dengan wacana multicul tural yang dikembangkan negara bangsa (nation state). Hyang Wadian Dayak Maanyan di Kabupaten Barito Timur (Kajian Ekopuitika) oleh Misnawati (2015). Penelitian ini memanfaatkan pendekatan interdisipliner, yang memadukan ekologi (ilmu ten tang lingkungan hid up/ alam) dengan teori poetika (poetic) mengenai keindahan dalam sastra. Penelitian ini juga menggunakan teori interpretatif simbolik Clifford Geertz dalam ilmu antropologi.
Teori Kajian Multidisipliner Sastra Daftar Rujukan (ed.). 2013. American Studies,Ecocriticism, and Citizenship: Thinking and Acting in the Local and Global Commons. New York: Routledge. Adamson, Joni and Kimberly N. Ruffin Adi, Ida Rochani.1998. "Pendekatan Interdisipliner dalam Studi Amerika," Humaniora, No.7, Januari- Maret 1998, hal. 82-85. Albrecht, Milton C. dkk. (eds.) 1970. The Sociology of Art and Literature: a Reader. New York: Praeger Publisher. Anwar, M. Shoim. 2012. Representasi Korupsi dalam Novel Indonesia: Perspektif Kajian Budaya. Surabaya: Universitas Negeri Surabaya (Disertasi tidak Diterbitkan). Bandel, Katrin. 2006. Sastra, Perempuan, Seks. Yogyakarta: Jalasutra. Barker, Chris and Dariusz Galasin Aski. 2001. Cultural Studies and Discource Analysis: A Dialogue on Language and Identity. London: Sage Publications. Barker, Chris. 2002. Making Sense of Cultural Studies: Central Problems and Critical Debates. London: Sage Publications. Barker, Chris. 2004. The Sage Dictionary of Cultural Studies. London Thousand Oaks New Delhi: Sage Publications. Barker, Martin and Anne Beezer. 2005. Reading into Cultural Studies. London -New York: Routledge. Campbell, Neil and Alasdair Kean. 1997. American Cultural Studies: An Introduction to American Culture. London-New York: Routledge. Craig, David. 1975. Marxism on Literature: an Anthology. Harmondsworth: Penguin. Budianta, Melani. 2002. "Teori Sastra Sesudah Strukturalisme," Bahan Pelatihan Teori dan Kritik Sastra. Jakarta: Pusat Penelitian Kemasyarakatan dan Budaya Universitas Indonesia. Budiman, Manneke. 2010. "Kata Pengantar Teori Sosial Sastra dan Sastra (Penulis Ahyar Anwar). Indonesia," dalam Teori Sosial Sastra Yogyakarta: Ombak, hal. xii-xvi. 245
246 Teori Kajian Sastra Kritis Candraningrum, Dewi (ed.) 2013. Ekofeminisme I: dalam tafsir Agama, Pendidikan, Ekonomi, dan Budaya. Yogyakarta: Jalasutra. Candraningrum, Dewi (ed.) 2014. Ekofeminisme II: Narasi Iman, Mitos, Air, dan Tanah. Yogyakarta: Jalasutra. Damono, Sapardi Djoko. 1993. Novel ]awa Tahun 1950-an: Telaah lsi, Fungsi, dan Struktur. Jakarta: Pusat Pembinaan dan Pengembangan Bahasa. Damono, Sapardi Djoko. 2009. Sosiologi Sastra Pengantar Ringkas. Jakarta: Editum (Cetakan Kedua). Darma, Budi.1984. Sejumlah Esei Sastra. Jakarta: PT. Karya Unipress. 26 Dami. 2012. Kekerasan terhadap Perempuan dalam Fiksi ]awa Modern (Kajian New Historicism). Surabaya: Universitas Negeri Surabaya (Disertasi tidak Diterbitkan). Dreese, Donelle N . .2002. Ecocriticism: Creating Self and Place in Environmental and American Indian Literatures. New York: Peter Lang. Durham, Meenakshi Gigi and Douglas M. Kellner. 2006. Media and Cultural Studies: Key Work. USA: Blackwell Publishing. During, Simon (ed). 1993. The Cultural Studies Reader. London-New York: Routledge. Eagleton, Terry 1980. Criticism and Ideology: A Study in Marxis Literary Theory. London: Verso Editions. Egan, Gabriel. 2006. Green Shakespeare: From Ecopolitics to Ecocriticism. London and New York: Routledge. Endraswara, Suwardi. 2008. Metode Penelitian Psikologi Sastra: Teori, Langkah dan Penerapannya. Yogyakarta : Media Pressindo. Endraswara, Suwardi. 2012. Metode Penelitian Filsafat Sastra. Yogyakarta: Layar Kata. Endraswara, Suwardi. 2013. Metodologi Penelitian Antropologi Sastra. Yogyakarta: Ombak. Escarpit, Robert. 1958. Sociologie De La Literature. Paris: Presses Universitaires de France.
Teori Kajian Multidisipliner Sastra Escarpit, Robert. 2005. Sosiologi Sastra. Jakarta: Yayasan Obor Indonesia. Elizabeth dan Tom Burns (ed.). 1973. Sociology of Literature and Drama: Selected Reading. Australia: Penguin Books Inc. Estok, Simon C. 2011. Ecocriticism and Shakespeare: Reading Ecophobia. New York: Palgrave Macmillan. Faruk. 1999. Hilangnya Pesona Dunia: Siti Nurbaya, Budaya Minang, Struktur Sosial Kolonial. Yogyakarta: Yayasan untuk Indonesia. Faruk. 2007. Belenggu Pasca-Kolonial: Hegemoni dan Resistensi dalam Sastra Indonesia. Yogyakarta: Pustaka Pelajar. Faruk. 2010. Pengantar Sosiologi Sastra: dari Strukturalisme Genetik sampai Post modernisme. Yogyakarta: Pustaka Pelajar (Edisi Revisi). Garrard, Greg. 2004. Ecocriticism. London and New York: Routledge. Greenblatt, Stephen and Catherine Gallagher. 2000. Practicing New Historicism. Chicago: The University of Chicago Press. Goldmann, Lucien 1978. Toward a Sociology of the Novel. London: Tavistock Publications. Goldmann, Lucien 1981. Method A Sociology of Literature. Oxford: Basil Blackwell. Hall, Gary and Clare Birchall (ed.). 2006. New Culture Studies: Adventures in Theory. Edinburgh: EdinburghUniversity Press. Hall, John 1979. The Sociology of Literature. London and New York: Longman. Hall, Stuart; Dorothy Hobson; Andrew Lowe; Paul Willis (eds.). 2005. Culture, Media, Language. London: Routledge. Hartley, John. 2003. A Short History Cultural Studies. London: Sage Publications. Hartono, Agustinus. 2007. Skizoanalisis: Sebuah Pengantar Genealogi Hasrat. Y ogyakarta: J alasutra. Hauser, Arnold 1985. The Sociology of Art, Vol I,New York: Alfred A. Knopt. Huggan, Graham and Hellen Tiffin (2009) Postcolonial Ecocriticism: Literature, Animals, Environment. London and New York: Routledge. 247
248 Teori Kajian Sastra Kritis Jatman, Darmanto. 1985. Sastra, Psikologi, dan Masyarakat. Bandung: Penerbit Alumni. Junus, Umar. 1986. Sosiologi Sastra: Persoalan Teori dan Metode. Kuala Lumpur: Dewan Bahasa dan Pustaka. Johnson, Richard; Deborah Chambers; Parvati Raghuram; and Estella Tincknell. 2004. The Practice of Cultural Studies. London Thousand Oaks New Delhi: Sage Publications. Kasnadi. 2012. Citra Lesbian dalam Novel Indonesia Awal Tahun 2000-an karya Perempuan Pengarang (Kajian Feminisme). Surabaya: Universitas Negeri Surabaya (Disertasi tidak Diterbitkan). Kartodirdjo, Sartono. 1982. Pemikiran dan Perkembangan Historiografi Indonesia: Suatu Alternatif. Jakarta: Gramedia. Kartodirdjo, Sartono. 1992. Pendekatan Ilmu Sosial dalam Metodologi Sejarah. Jakarta: Gramedia. Kasiyan. 2003. "Keilmuan Seni Rupa dan Sastra dalam Perspektif Interdisipliner," Makalah Seminar 'Forum Sastra Banding' yang diselenggarakan oleh Unit Kajian dan Pengembangan Fakultas Ilmu Budaya UGM Yogyakarta, 28-29 Agustus 2003. Keputusan Senat Akademik Institut Teknologi Bandung, No.ll/SK/11/ Institut SA/OT/2012 Teknologi Bandung. tentang Pedoman Kurikulum 2013-2018 Klein, Julie Thompson. 1990. Interdiciplinarity, History, Theory and Practice. Ohio: Wayne State University Press. Kristeva, Julia. 1974. Revolution in Poetic Language (European Perspectives Series). Columbia: Columbia University Press. Kristeva, Julia. 1979. Desire in Language: A Semiotic Approach to Literature and Art. Columbia: Columbia University Press. Kuhn, Thomas S. 1971. The Structure of Scientific Revolutions. Chicago: University of Chicago Press. Laurenson, Diana dan Alan Swingewood, 1972. The Sociology of Literature. London: Paladin.
Teori Kajian Multidisipliner Sastra Love, Glen A. 2003. Practical Ecocriticism: Literature, Biology, and the Environment. Charlottesville and London: University of Virginia Press. Lowenthal, Leo 1961. Literature, Popular Culture, and Society. Palo Alto: Pacific Books. Marzec, Robert P. 2007. An Ecological and Postcolonial Studi of Literature. New York: Palgrave Macmillan. Miller, Toby (ed.). 2001. A Companion to Cultural Studies. Oxford: Blackwell Publisher. Milner, Max. 1992. Freud dan Interpretasi Sastra. (Terjemahan Apsanti Ds., dkk). akarta: Intermassa. Minderop, Albertin 2010. Psikologi Sastra: Karya Sastra, Metode, Teori, dan Contoh Kasus. Jakarta: Yayasan Obor Indonesia. Misnawati. 2015. Hyang Wadian Dayak Maanyan di Kabupaten Barito Timur (Kajian Ekopuitika). Surabaya: Universitas Negeri Surabaya (Disertasi tidak Diterbitkan). 28 Moesono, Anggadewi (ed.). 2003. Psikoanalisis dan Sastra. Depok: Universiotas Indonesia. Morley, David and Kuan-Hsing Chen. 1996. Stuart Hall Critical Dialogues in Cultural Studies. London and New York: Routledge. Mukherjee, Upamanyu Pablo. 2010. Postcolonial Environments: Nature, Culture and the Contemporary Indian Novel in English. New York: Palgrave Macmillan. Mulhern, F. (ed.). 1992. Contemporary Marxis Literary Criticism. New York: Longman Group Limited. Peraturan Dekan Fakultas Sastra Universitas Negeri Malang No. 6 Tahun 2013 tentang Standar Kompetensi Lulusan dan Kurikulum Program Studi pada Jurusan Sastra Indonesia Fakultas Sastra Universitas Negeri Malang Tahun 2013 Pickering, Michael ( ed.). 2008. Research Methods for Cultural Studies. Edinbirgh: Edinburgh University Press. 249
250 Teori Kajian Sastra Kritis .1990. "Introduction" dalam Infonnation Science - The Interdisciplinary Context. (ed. J. M. Pemberton dan A.E. Prentice). New York: Neal-Schuman Publishers. Prentice, A.E Poyatos, Fernando.1988. Literary Anthropology: a New Interdisiplinary Approach to People, Signs and Literature. (Fernando Poyatos, ed.). Amsterdam: John Benyamin Publishing Company, p. xi-xxiii Rippere, Victoria L. 1970. "Toward an Anthropology of Literature" dalam Structuralism (Jacques Ehrmann, ed.). New York: Anchor Books, him. 231-238. Sardar, Ziauddin dan Borin Van Loon. 1997. Introducing Cultural Studies. New York: Totem Books. Sardar, Ziauddin dan Borin Van Loon. 2007. Seri Mengenal dan Memahami Cultural Studies. Batam: Scientific Press. Saryono, Djoko. tt. "Menuju Era Multidisipliner dalam Kajian Bahasa dan Sastra Indonesia," jlibrary.um.ac.idjimages/ stories/ ebooks/ prof.djokojkajian%20 bahasa %20dan%20sastra%20indonesia.pdf Diunduh 28 April2015. Shiva, Vandana and Maria Mies. 2005. Ekofeminisme: Perspektif Gerakan perempuan dan Lingkungan (Penerjemah Kelik Ismunanto & Lilik). Y ogyakarta: IRE Press. Siswantoro. 2005. Metode Penelitian Sastra: Analisis Psikologis. Surakarta: Muhamadiyah University Press. Storey, John. 2003. Teori Budaya dan Budaya Pop Memetakan Lanskap Konseptual Cultural Studies. Yogyakarta: Qalam. Storey, John. 2007. Pengantar Komprehensif Teori dan Metode Cultural Studies dan Kajian Budaya Pop. Yogyakarta: Jalasutra. Sutejo. 2013. Trilogi Novel Syaikh Siti Jenar Karya Agus Sunyoto (Kajian Etnosufistik). Surabaya: Universitas Negeri Surabaya (Disertasi tidak Diterbitkan). Taum, Yoseph Yapi. 2013. Representasi Tragedi 1965: Kajian New Historicism Atas Teks-teks Sastra dan Nonsastra Tahun 1966-1998. Yogyakarta: Universitas Gadjah Mada (Disertasi tidak Diterbitkan).
Teori Kajian Multidisipliner Sastra Taufik, Akhmad. 2014. Sastra Multikultural: Konstruksi Ideologi Kebangsaan dalam Novel Indonesia. Surabaya: Universitas Negeri Surabaya (Disertasi tidak Diterbitkan). Watson, CW.1972. The Sociology of the Indonesian Novel1920-1955. Tesis untuk meraih gelar Master of Art, University of Hull. Wiyatmi. 2013. Sosiologi Sastra: Teori dan Kajian terhadap Sastra Indonesia. Yogyakarta: Kanwa Publisher. Wright, Handel Kashope. 2004. A Prescience of African Cultural Studies: the Future of Literature in Africa is not what it was. Oxford: Peter Lang. ooOoo- 251
16 TEOKI KAJIAN LITERASI SASTRA Perspektif Djoko Saryono Oleh: Dr. Sugiarti, M.Si Universitas Muhammadiyah Malang (Ketua HISKI Malang), Dr. Umi Salamah, M.Pd IKIP Budi Utomo Malang (Sekretaris HISKI Malang) 1 atika_umm@yahoo.co.id 16.1 Pengantar Prof. Dr. Djoko Saryono (DS), lahir pada tanggal 27 Maret 1962 di Madiun, Jawa Timur. Dia sering dibaca sebagai sosok akademisi, cendekiawan, sastrawan, budayawan, dan konsultan pendidikan yang produktif menulis. Ratusan tulisannya terpapar di berbagai media dan dapat disaksikan di Iaman Coogle Schoolamya. Meski sangat padat tugasnya sebagai Guru Besar yang menjadi dosen tamu di beberapa perguruan tinggi, dalam dan luar negeri, mengisi acara seminar, lokakarya, dan pelatihan, dia sangat produktif menulis. Tidak hanya menuliskan gagasan-gagasan dan hasil penelitian yang menandai peran akademisnya, tetapi juga produktif menulis sastra, baik esai, kritik, maupun karya sastra, khususnya puisi. Beberapa kumpulan puisi telah diterbitkan dan diunggah di blog pribadi, serta di Iaman face booknya. Tulisan-tulisannya yang bermuara apresiasi, perspektif teoretis kajian penelitian sastra, pembelajaran sastra, dan berbagai esai menjamur di berbagai media menginisiasi pembaca untuk membaca, menulis, meneliti, dan mengritik karya sastra, menginovasi pembelajarannya. Sebagai akademisi dan konsultan pendidikan di Kementerian Pendidikan, di World Bank IBRD Loan 4042, 4062, dan 4095, dan Dinas Pendidikan Jawa Timur, hampir seluruh. wilayah Indonesia dan negara ;
254 Teori Kajian Sastra Kritis tetangga dijejakinya. Padatnya kegiatan tidak mengubah parasnya yang selalu sumringah tampak lebih muda dari usianya, hangat, dan antusias ketika berbincang tentang sastra, budaya, dan pembelajarannya, serta perspektif penelitian dari yang klasik hingga yang ter-update. Saat ini Dia menjadi Guru Besar di Fakultas Sastra Universitas Negeri Malang dan mendapat tugas tambahan sebagai Kepala Perpustakaan Universitas Negeri Malang, sekaligus penggagas dan pelanggan fanatik Kafe Pustaka Perpustakaan Universitas Negeri Malang. Kesupelan dan kerendahan hatinya, membuat pengunjung Kafe Pustaka betah berbincang ngangsu kaweruh (menimba ilmu) dari DS Sang Profesor. Kepiawian dalam mencerap persoalan keilmuan, kecanduannya pada buku, dan tugas tambahannya sebagai Kepala Perpustakaan Universitas Negeri Malang menjadikannya sebagai kolektor berbagai referensi dari dalam dan luar negeri yang secara lahap dinikmati untuk dipahami, dan setelah itu disebarkan ke semua kawan, mahasiswa, kolega, dan siapa saja selalu haus akan pengetahuan dan informasi terkini. Kehadirannya berserta informasi-informasi dane-book yang dikirimkan ke grup-grup diskusi dan profesi membuat teman-temannya terajuk untuk berbincang secara cair dan mengalir begitu asik meski dilakukan di media sosial karena memang masih di masa pandemi. Ibaratnya Dia adalah seorang Mahaguru yang sejati yang menulis dan berbicara dengan hati, ketajaman intelektual, dan segunung pengetahuan yang diramu dengan kelakar yang khas, sehingga tak terasa berjam-jam lamanya dalam perbincangan bersama. Gayanya yang kasual, rendah hati, rame, dan candaan khas yang bahannya tidak pernah habis selalu meramaikan suasana mudah diterima di mana pun berada. Dia dipahami sebagai seorang akademisi yang serba bisa di semua lini dan semua kalangan. Kecanduannya pada buku, membuatnya selalu haus pada buku-buku "Baru" dan kelincahannya dalam menangkap dimensi dimensi misteri dari arus identitas kebudayaan dan peradaban lintas masa membuat tulisan-tulisannya mengukuhkan keyakinan, pendirian, dan perjuangannya akan kedaulatan, kemerdekaan, dan martabat manusia melalui sastra dan perbincangan terhadapnya. Membaca olah sastra sosok DS sejatinya tidak cukup hanya 15 halaman. Barangkali berjilid-jilid pun tidak pernah tuntas dibahas.
Teori Kajian Literasi Sash-a Di sela-sela kepadatan tug as dan kesibukannya, Dia masih mengikhlas kan dirinya menjadi pembina HISKI Komisariat Malang. Aksesnya dari sangat luas, hadirnya selalu memberikan inspirasi, saran pemajuan, dan ke mermanfaatan HISKI bagi masyarakat. Dia menjadi generator, inspirator, fasilitator, dan dinamisator kegiatan HISKI Komisariat Malang. 16.2 Riwayat Hidup DS dalam Berolah Sastra Perjalanan berolah sastra DS dimulai dari awal kecanduannya pada membaca buku. Dalam esainya yang berjudul Kecanduan Buku, Dia mengakui kecanduannya membaca buku terjadi sejak ketia muda hingga kini makin menjadi-jadi. Sebagai seorang pecandu buku, seperti halnya pecandu rokok, alkohol, dan narkoba, Dia terus memburu buku-buku terbitan terbaru di toko-toko buku, di penerbit, dan di mana saja yang bisa dia temukan buku buku yang dia mau. Sebagai pecandu buku, Dia merasa gelisah bahkan sakau dahaga buku apabila ada orang yang pamer buku baru, tetapi bukunya jarang sampai kepadanya. Begitu kecanduannya pada buku, lantai dua rumahnya telah penuh sesak dengan buku-buku, seakan tak sanggup menampungnya. Berbagai genre buku lintas masa, lintas negara, dan lintas budaya, seperti filsafat, bahasa, sastra, politik, sosial, budaya, dan lainnya, dibaca, diolah, ditata dalam pikiran dan batinnya, kemudian disampaikan dalam tulisan tulisan dan obrolan-obrolan ringan hingga diskusi-diskusi serius di seminar seminar nasional dan internasional. Begitu produktifnya, bahkan saat "Ndleming" pun menjadi tulisan-tulisan dan bahan diskusi yang menarik untuk disimak. Sebagai pecandu buku, Dia terus memburu buku-buku baru yang diinginkannya, meski kadang kecewa karena buku-buku baru yang dirindui sering tidak ada dan tidak bisa dijangkau karena belum beredar di Indonesia. Serasa sakau, ketika buku mutakhir yang diinginkan tidak tersedia. Banyak penerbit yang dikenalnya, seperti Penerbit Circa yang dikomandani Kian Santang sering menerbitkan buku bagus, tapi menurutnya kebanyakan terjemahan tulisan lama dan tipis-tipis saja meskipun berisi pikiran luar biasa. Lalu, Penerbit Diva Press dan Grup yang rajin dan bahkan gila-gilaan menerbitkan buku asli dan terjemahan, meski menurutnya yang diterbtkan bukan buku mutakhir. Dia merasa beruntung ada saudagar buku online 255
256 Teori Kajian Sastra Kritis Gunawan Tri Atmodjo, menjual buku sastra, lalu ada Jbs Indrian, Denny Mizhar, dan lain-lain yang suka mengirim buku kepadanya sebagai menu pilihan. Tampaknya, kecanduannya pada buku sudah menjadi virus yang menjangkiti pikiran dan batinnya. Dia berusaha menularkan virus kecanduannya kepada kawan, kolega, mahasiswa, dan siapa saja yang bisa dia sentuh dengan obrolan dan tulisannya. Kecanduannya pada buku itu membuatnya dikenal sebagai ilmuwan yang sastrawan dan budayawan, sekaligus praktisi pembelajaran sastra yang memiliki pergulatan pemikiran yang berada di luar kotak (think on off box) acapkali antagonis pada umumnya. DS memiliki pengalaman pengembaraan keilmuan yang tanpa batas lintas masa dan lintas budaya. Sudut-sudut yang terkadang tidak terpikirkan oleh orang kebanyakan menjadi bahan perbincangan tersendiri bagi dia, sehingga banyak kejutan kejutan pemikiran yang "Wow" bagi mitra perbincangan yang kehausan akan pandangan dan pemikiran pecandu buku. Sebagai pecandu buku pula, DS muda sudah gemar menulis karya sastra. Karyanya sebagian dimuat dalam koran-koran Kampus. Karya karya sastra yang dihasilkan menurutnya merupakan permainan kata kata dari puluhan ribu referensi yang dibaca bahkan lebih, lalu dimainkan dan ditransformasikan untuk diekspresikan dan diimajinasikan dalam bentuk karya sastra. Bagi penikmat sastra, sebagian besar karyanya mengangkat tema besar cinta itu menggambarkan kedalaman penghayatan, keluasan pengetahuan, dan kekuatan imajinasi untuk mencakup gagasan, pengetahuan, dan laku. Diksi yang dipilih selalu menarik, akarab, dan selalu ada diksi khusus yang memberikan kekayaan khasanah pengetahuan bagi pembaca. Kumpulan puisi pertama berjudul Arung Diri Kitab Puisi diterbitkan oleh Dinas Kebudayaan dan Pariwisata UPT Taman Budaya Jawa Timur pada 2013. Atas permintaan khalayak pecinta sastra, agar mudah memperoleh akses untuk bisa menikmati keindahan Arung Diri Kitab Puisi, selanjutnya pada tahun yang sama Kitab puisi Arung Diri diterbitkan oleh Aditya Media Publishing. Dua tahun kemudian terbit kumpulan puisi ke dua yang dan ketiga. Buku kedua diberi judul Kumpulan Puisi Arung Cinta (2015) diterbitkan oleh Penerbit Pelangi Sastra. Kumpulan Puisi Arung Cinta juga dapat diakses dengan mudah melalui blog DS /kepadapuisi.blogspot.
Teori Kajian Literasi Sastra com/ 2017 I 09/ Di tahun yang sama, pada 2015 ditulis Kumpulan Puisi ketiga berjudul Kemelut Cinta Rahwana Himpunan Puisi yang diterbitkan oleh Penerbit Pelangi Sastra (2015) dan dicetak ulang pada 2018. Puisi-puisi dalam buku Kemelut Cinta Rahwana Himpunan Puisi ini pun juga dapat dinikmati di Iaman face Book DS. Kumpulan puisi keempat diberi judul Arung Flores (2015) diterbitkan oleh Pelangi Sastra, kemudian Tafsir Kenthir Leo Kristi dalam (Pura-Pura) diterbitkan Pelangi Sastra, 2016, Romansa di Bayang Celaka, romansa-di-bayang-celaka/2016, dan akan segera terbit Kumpulan Puisi Prahara di Nadi Istana. Pada umumnya puisi-puisinya diilhami oleh cinta Bunda Teresa, Kahlil Gibran dan Jalaluddin Rumi. Di bagian akhir, DS mengutip pandangan ketiga tokoh tersebut tentang cinta, yakni Kata Bunda Teresa: "Bukan seberapa banyak yang kita berikan,/melainkan seberapa besar cinta/yang kita masukkan dalam pemberian itu". Kata Kahlil Gibran: "Keindahan adalah apa yang menarik jiwa.fKepadanya cinta diberikan dan bukan diminta". Kata Jalaluddin Rumi: Bukalah Jendela Cinta/Rembulan tak'kan/ menggunakan pintu/Hanya jendela!". Pada 2018 puisi-puisi DS di-upload di website Borobudur Writer and Culture Festival. Dengan begitu akses untuk menikmati karya-karya DS semakin mudah bagi penikmat sastra di seluruh dunia. Menurut Kepala Dinas Kebudayaan dan Pariwisata Jawa Timur kala itu, Dr. H. Jarianto, M.Si puisi-puisi karya-karya DS merupakan karya seni yang merevitalisasi, mentransformasi, dan mendayagunakan seni tradisi di tengah arus kehidupan modem saat ini, sehingga mampu memberikan secercah cahaya di tengah terjadinya erosi fungsi dan kesaktian seni tradisi yang merupakan kekuatan kultural pembentukan karakter, identitas, dan jati diri. Sementara itu, menurut Guru besar sastra sekaligus sastrawan kawakan dari Unesa, Tengsoe Tjahjono, DS yang lebih dikenal sebagai pribadi yang terbiasa hidup dalam atmosfer akademik, ruang-ruang seminar, konsultan pendidikan, dan sebagainya, yang kesehariannya adalah gagasan, maka puisi-puisi DS pun banyak bermula dari gagasan. Gagasan gagasan itu bergerak dan mengalir mencari bentuk ekspresi, menemu raga puisi menjadi puisi merjan-merjan gagasan yang ditulis dengan bangunan sederhana, namun justru eksotis dan puitis. Tampak indah tidak harus 257
258 Teori Kajian Sastra Kritis 'neka-neka' dalam kesederhanaan, namun justru memancar keunikan. Lebih lanjut, menurut eseis dan kritikus sastra Indonesia yang sekaligus ptraktisi pendidikan sastra, Sudibyo bahwa puisi-puisi karya DS merupakan inspirasi-inspirasi yang berasal dari gejala-gejala yang teramati, cerita-cerita yang terdengar, pikiran-pikiran yang terbaca, dan laku pengalaman yang terhayati. Dalam fenomenologinya, sebagian puisi merupakan penyelaman pengalaman kemakhlukan, sebagian merupakan penghayatan pemikiran atau semacam wisata pengetahuan, dan sebagian lainnya merupakan pengonstruksian persepsi-persepsi dalam suatu permainan aspirasi. Sebagai akademisi yang pecandu buku, DS juga menulis beberapa buku yang bergayut dengan teori dan kajian sastra antara lain: Pergulatan Estetika Sastra di Indonesia (Pustaka Kayutangan, 2006), Perempuan dalam Fiksi Indonesia, Sang Tokoh dan Sang Pengarang (Pustaka Kayutangan, 2009), Etika Jawa dalam Fiksi Indonesia (Pustaka Kayutangan, 2006), Mosaik Sastra Indonesia, Catatan Peristiwa, Fenomena, dan Problematika (Surya Pena Gemilang, ), Dasar dasar Apresiasi Sastra (2009 yang dicetak ulang beberapa kali, Nilai Budaya dalam Sastra, Sebuah Formulasi dan Representasi (Surya Pena Gemilang), Pergumulan estetika sastra di Indonesia (Pustaka Kayu Tangan, 2006). 16.3 Peran DS dalam Organisasi Sastra dan Sejenisnya Pengalaman organisasi DS di bidang sastra dan penulisan dimulai ketika menjadi mahasiswa. DS terlibat langsung dalam berbagai organisasi kemahasiswaan sekaligus sebagai anggota redaksi dan penulis tetap yang produktif mengisi kolom sastra pada koran kampus Kominasi IKIP Malang (sekarang Universitas Negeri Malang/ UM). Ketika menjadi dosen pada 1986, DS didapuk menjadi pemimpin redaksi Koran Komunikasi di kampus IKIP Malang. Kemampuan dan pengalamannya menjadi redaktur di koran kampusnya, ditularkan di perguruan tinggi swasta di kotanya, antara lain mendirikan Koran Utama di IKIP Budi Utomo (1987) sekaligus menjadi ketua dewan redaksi, kemudian menjadi dewan redaksi Tabloid Bestari Universitas Mohammadiyah Malang. Pada tahun 1998 menjadi Dewan Redaksi Tabloid Tombo Ati Malang dan Malang Voice. Tahun 2001-2003 diamanati sebagai Redaktur Pelaksana Jurnal Pendidikan Dasar dan Menengah Gentengkali. Pada 2018- sekarang menjadi Ketua reviewer jurnal
Teori Kajian Literasi Sastra HISKI komisariat Malang. Pengalamannya menjadi penulis dan redaksi di berbagai koran, majalah, dan jurnal lintas masa meneguhkan DS sebagai penulis handal sekaligus guru menulis yang patut dijadikan contoh bagi para penulis lainnya. Untuk memenuhi kebutuhan kecanduannya pada buku, tahun 1986 DS menjadi anggota Peminat Muda Ilm-ilmu Sosial (PMIIS). Pada tahun 1987 bersama pakar sastra sekoleganya, almarhum Dr. Amminudin, M.Pd memprakarsai berdirinya organisasi profesi sarjana kesusasteraan Indonesia (HISKI) Komda Malang sekarang Komisariat Malang. Sabagai salah satu pemrakarsa, DS aktif menjadi penggerak dan pemrakarsa diterbitkannya majalah sastra HISKI Komisariat Malang yang diberi nama Poetika. Pada tahun 1998-2011, DS dipilih sebagai ketua HISKI Komda Malang. Pada periode 2012-2015 menjadi anggota HISKI Pusat dan menjadi anggota Pusat Bahasa. Sejak 2016 hingga kini, DS dipilih menjadi Dewan Pengarah HISKI Komisariat Malang. Kepakarannya dalam berorganisasi dan kegesitannya dalam merespon kemajuan kekinian, DS sangat pantas menjadi penggerak pemajuan, penelitian, dan pembelajarannya sastra dalam era revolusi industri 4.0 menuju masyarakat 5.0 Kepeduliannya pada tumbuh kembangnya seni dan budaya, pada tahun 1996 DS didapuk menjadi Ketua Pengurus Harian Dewan Kesenian Malang (DKM), kemudian pada 1998 dia menjadi salah satu pemrakarsa berdirinya keorganisasian Forum Seniman dan Budayawan Malang dan didapuk sebagai koordinator anggota. Pada tahun 2018, DS bersama Seniman dan budayawan Malang yang diwasilitasi Walikota Malang memprakarsai wadah berkembangnya budayawan dan seniman yang lebih luas di Kota Malang dalam bentuk Komite Kebudayaan Kota Malang dan ditunjuk sebagai Dewan Pakar peri ode 2018-2023. Pengalaman organisasi di bidang pendidikan, antara lain tahun 1997- 2021 menjadi pelatih Latihan Keterampilan Manajemen Mahasiswa Universitas Negeri Malang. Pada 1999 DS ditunjuk sebagai salah satu penulis modul untuk Jurusan Pendidikan Bahasa Indonesia di Universitas Terbuka. Pada 1999-2001 DS ditunjuk menjadi Ketua Pengembang Modul Sertifikasi DII guru-guru MI Se-Jatim sekaligus menjadi tutor serifikasi DII guru-guru MI se-Jatim. Pada 1999-2021 DS menjadi pembicara lokakarya Penelitian 259
260 Teori Kajian Sastra Kritis Kualitatif bagi Dosen dan Reviewer hasil penelitian Lembaga Penelitian IKIP Malang/UM. Pada 2000-2003 DS ditunjuk sebagai Ketua Pengembang Kewirausahaan Berbasis Kemampuan dan Seni di Lembaga Pengabdian kepada Masyarakat UM. Pada 2001-2004 DS menjadi konsultan pendidikan Junior Secondary Education Project, World Bank IBRD Loan 4042 di Direktorat SLTP Dikdasmen Depdiknas dan Subdin Dikmenum Dinas P danK Jatim. Pada 2003 hingga sekarang menjadi Ketua Komisi Pelayanan Pendidikan di Dewan Pendidikan Provinsi Jawa Timur. Pada 2002 ditunjuk menjadi Konsultan bidang pendidikan tinggi Dinas P danK Jawa Timur. Pada tahun 2003-2004 ditunjuk menjadi konsultan monitoring dan evaluasi Junior Secondary Education Project, World Bank IBRD Loan 4042, 4062, dan 4095 di Direktorat PLP Diljen Dikdasmen Depdiknas dan World Bank. Pada Tahun 2003-2007 menjadi Anggota Dewan Pendidikan Kabupaten Malang. Pada 2005-2006 DS menjad konsultan Bantuan Operasional Sekolah (BOS) Jatim Dinas Pendidika dan Kebudayaan Jawa Timur. Pada 2003- sekarang menjadi Anggota Dewan Sekolah SLTPN 4 Malang. Pada 2005 DS menjadi konsultan studi pengangkatan dan penempatan guru di Indonesia Direktora Jendral Peningkatan Mutu Pendidik dan Tenaga Kependidikan (PMPTK). Pada 2007 DS menjadi konsultan peningkatan mutu pendidik dan tenaga kependidikan di Dinas Pendidikan dan Kebudayaan Jawa Timur. Pada 2009 DS menjadi konsultan pelatihan Bantuan Operasional Sekolah Tingkat Kecamatan di Dinas Pendidikan Provinsi Jawa Timur. Pada 2009-2017 DS menjadi Ketua Program Studi Pendidikan Bahasa Indonesia Pascasarjana Universitas Negeri Malang. Pada tahun 2010-2011 menjadi Ketua Badan Prakerja Kongres Bahasa Jawa di Pemerintah Provinsi Jawa Timur. Pada 2010 hingga sekarang menjadi anggota Tim Benchmarking Ujian Nasional di 10 Negara di Pusat Penelitian Pendidikan Balitbang. Pengalaman organisasi DS demikian banyak, menjadikan HISKI Komisariat Malang merasa bangga memiliki Litbang hidup yang terus menginspirasi, menginisiasi, dan memotivasi tumbuh kembangnya HISKI Komisariat Malang yang maju, peduli, dan bermanfaat bagi terbangunnya budaya literasi dan menulis di wilayah Malang dan sekitarnya. Dia selalu mendorong HISKI Komisariat Malang untuk melahirkan karya monumental bersama yang dapat diwariskan kepada generasi selanjutnya.
Teori Kajian Literasi Sastra 16.4 Pemikiran Teoretik Ds Tentang Kajian Sastra DS tidak kenai lelah terus mengenalkan dan mengembangkan teori kajian sastra, tidak terbatas pada gagasan-gagasan konseptual yang disampaikan dalam seminar-seminar dan disikusi ilmiah. Komitmennya tentang teori sastra dan kajiannya dikuatkan oleh esensi pidato pengukuhan guru besarnya yang berjudul Keberaksaraan, Tradisi Baca-Tulis, dan Pembelajaran Sastra Indonesia. Pandangan DS dalam pidato pengukuhannya sebagai Guru Besar Pendidikan Sastra pada Fakultas Sastra Universitas Negeri Malang (UM), Rabu (19/10/2011) menjelaskan tanda-tanda involusi tradisi baca tulis saat ini, secara kasat mata ditandai dengan jumlah tulisan kian banyak, jumlah bacaan banyak, namun secara kualitas tidak memenuhi kualifikasi karya tulis. Terlebih karya sastra yang bermutu apalagi monumental yang dilahirkan dari generasi era media internet saat ini. Ini disebabkan oleh kebiasaan membaca dan menulis generasi internet tidak lagi didasarkan pada ekstensitas (peluasan) kajian dan intensitas (pendalam) pemahaman. Dalam bahasa sastra, terjadi kemerosotan budaya keberaksaraan. Internet di Indonesia memperkenalkan tradisi baru pembacaan teks secara visual melalui gambar yang menghindari tulisan panjang, ditengari telah menimbulkan proses involusi tradisi baca tulis. Meski produksi produk bacaan visual itu tampak subur, lunturnya mental baca tulis berakibat involusi pada tradisi berpikir kritis kreatif, tidak ada lagi karya tulis bermutu apalagi monumental. Menurut DS, politisi dan penyelenggara negara juga tidak lagi membaca secara mendalam dan meluas, tidak lagi membuat tulisan atau peraturan dan perundangan yang bermutu dari hasil pertimbangan yang mendalam, sehingga tak ada lagi undang-undang a tau peraturan yang hebat dan bermutu yang dihasilkan. Para wartawan masih produktif menulis, tetapi tulisan mereka umumnya hanya berkaliber inforial, informasi dengan kandungan pesan komersial. Tak ada percikan pemikiran yang mendalam, menggugah, apalagi kritis. Media massa dan manajemennya menghindari tulisan yang mendalam dan berat. Media massa dan pekerjanya sudah puas dengan tulisan pendek dan cepat. Tulisan jurnalistik menjadi dangkal, sekadar berisi informasi yang cepat dikerjakan, cepat habis dibaca, dan cepat pula dilupakan. DS menilai, involusi tradisi baca tulis ini telah menjauhkan manusia, masyarakat dan bangsa Indonesia dari keberaksaraan, dan sebaliknya 261
262 Teori Kajian Sastra Kritis mendekatkan manusia pada kelisanan yang lebih rendah derajadnya dalam susunan peradaban intelektualitas. Menurut DS, keberaksaraan yang diterjemahkan dari literacy merupakan substansi berpikir kritis kreatif karena kemampuan menguasai teks sebagai agen transfer pemikiran yang lebih permanen, dibanding kelisanan. Keberaksaraan disyaratkan oleh pemikiran yang ketat, cermat, kokoh disangga oleh tradisi baca tulis yang mantap dan kuat. Keberaksaraan mendorong manusia dari berpikir pasif menjadi berpikir kritis kreatif. Dari semua penemuan manusia, tulisan atau bacaan merupakan ciptaan manusia yang paling besar pengaruhnya bagi kesadaran. Untuk itu, dalam setiap kesempatan, setiap ada peluang, DS berusaha menularkan virus kecanduan membaca buku agar kajian sastra dan penelitian sastra yang dihasilkan bermutu memenuhi kualifikasi keilmiahan. Selanjutnya gagasan konseptual DS yang pernah disampaikan dalam forum seminar dan lokakarya terpaparkan dalam Coogle Schoolar, antara lain berjudul Kemajuan Peradaban, Budaya Literasi, dan Perkembangan Susastra, disampaikan dalam Seminar Nasional yang diselenggarakan oleh STIKIP Ponorogo dan dimuat dalam Prosiding Seminar Nasional Pendidikan Literasi, Karakter, dan Kearifan Lokal (2016). Pada 2017, DS menulis jurnal berjudul Revitalisasi Nilai Kekerabatan Budaya ]awa dalam Naskah Serat Dewa Ruci Karangan R.Ng. Yasadipura I, pada jurnal Kata vol1 halaman 56-53. Tulisan tulisan yang mengimplementasikan gagasan-gagasan teoretik kajian sastra sangat banyak jumlahnya dan dapat diakses melalui blog dan Iaman google schoolarnya. Kesungguhan DS untuk mengembangkan kajian teoretik diawali dengan diterbitkannya Buku pertama yang ditulis tahun 1991 berjudul Dasar-dasar Apresiasi Sastra sebagai Penunjang Perkulihan. Penulisan buku tersebut didanai oleh Proyek Operasi dan Perawatan Fasilitas IKIP Malang. Selanjutnya buku tersebut disempurnakan dengan judul Dasar Apresiasi Sastra diterbitkan oleh Elmatera Publisner Yogyakarta tahun 2009. Buku ini memberikan wawasan kepada apresiator pemula dan mahasiswa tentang bekal awal apresiasi, tahahapan apresiasi, beberapa pendekatan dan metode, dan ilustrasi contoh. Pada tahun 2006 DS menulis buku yang berjudul Pergumulan estetika sastra di Indonesia diterbitkan oleh Aditya Media Publishing Malang. Buku
Teori Kajian Literasi Sastra ini memberikan wawasan pengetahuan meramu dan menyajikan estetika dalam karya sastra. Pada tahun 2008, DS menulis buku yang berwawasan budaya diberi judul Paras Nilai Budaya diterbitkan oleh penerbit Pena Surya Gemilang Malang. Pada tahun yang sama, DS juga menulis buku berjudul Etika Jawa dalam Fiksi Indonesia: Representasi Nilai-Nilai Etis Jawa (2008) diterbitkan oleh penerbit Pustaka Kayutangan Malang. Pada tahun 2011 DS menulis buku berjudul Sosok Nilai Budaya Jawa: Rekonstruksi Normatif Idealistis diterbitkan oleh Aditya Media Publishing Malang. Pada tahun 2010 DS menulis dengan judul Menafsir Puitika Indonesia Menemu Tilas Budaya Jawa diterbitkan oleh Yayasan Asah Asih Asuh Malang. Buku tersebut merupakan nukilan sekaligus pengembangan dari disertasi DS yang berjudul Representasi Nilai Budaya Jawa dalam Prosa Fiksi Indonesia (1998). Buku yang belum sempat diterbitkan berjudul Hermeneutika sebagai Piranti Analisis Dimensi Nilai Budaya (dari) Karya Sastra. Menurutnya keberaksaraan a tau menguatkan tradisi literasi itu sangat penting untuk pemajuan kebudayaan dan peradaban, Sejarah membuktikan bahwa kemajuan kebudayaan dan peradaban di berbagai belahan dunia dilandasi oleh adanya lembaga pendidikan yang memiliki perpustakaan yang kuat dan tradisi literasi yang kokoh dan terbuka. DS memberikan ilustrasi bahwa kemajuan bangsa-bangsa di berbagai penjuru dunia ditandai oleh kemampuan merespons secara cepat dan tepat atas perubahan yang menawarkan pemenuhan, sekaligus tantangan, dan ancaman baru bagi kemanusiaan. Kemampuan merespons secara cepat dan tepat tersebut berkembang berkat adanya lembaga pendidikan yangmemiliki perpustakaan yang sanggup menemukan, mentransformasikan, dan menyebarluaskan pengetahuan, ilmu dan teknologi, dan berkembangnya tradisi literasi yang man tap. Selanjutnya DS memberikan contoh tentang masa lalu bangsa Sume ria di wilayah Mesopotamia sebagai wilayah lahirnya kebudayaan dan per adaban maju pada masanya. Bangsa Sumeria mampu membangun kebudaya an dan peradaban yang cemerlang berkat adanya pusat pembelajaran dan tradisi literasi. Pada Abad XXX SM, bangsa Sumeria sudah menghasilkan tulisan epik indah berjudul Gilgamesh, yang masih dapat kita nikmati hingga kini. Demikian juga bangsa Cina, jauh pada abad-abad Sebelum Masehi, su dah memiliki tradisi literasi yang kuat dan menghasilkan berbagai karya 263
264 Teori Kajian Sastra Kritis tulis yang sanggup melintasi berbagai zaman, misalnya Analecta, Art of War, dan Tao The Ching yang tetap laris dibeli dan dibaca sampai sekarang. Pada kisaran abad-abad ke delapan sampai ke enam Sebelum Masehi, bangsa In dia kuna juga sudah menghasilkan karya langgeng-menggobal Mahabharata, Ramayana, dan Tata Bahasa Panini berkat berkembangnya tradisi literasi dan pusat-pusat pembelajaran. Pada abad-abad Sebelum Masehi, Yunani Kuna sudah menjadi pusat intelektual, pembelajaran, dan literasi yang menghasil kan karya-karya tulis yang bisa dinikmati zaman sekarang. Bahkan Plato, salah seorang pemikir besar Yunani Kuno, sudah mendirikan sebagai uni versitas pertama di dunia, bernama Academia, dengan tradisi simposium [symposium = pesta min urn anggur kalangan intelektual aristokratis seraya berdiskursus persoalan tertentu] yang bisa membuahkan bermacam-macam wacana tulis yang dapat kita baca dan menginspirasi hingga sekarang. Lalu, Alexandria (Iskandariah), sebuah kota indah di Mesir, pada masa lampau sangat maju dengan perpustakaan yang sangat baik dari koleksi pustakanya maupun peran sosiokultural dan epistemik-intelektualnya. Demikian juga kegemilangan dan kejayaan Baghdad pada masa Abbasiyah, yang ditandai oleh kemajuan pengetahuan dan ilmu yang mengagumkan, disokong oleh Perguruan Tinggi Nizamiyah yang memiliki perpustakaan luar biasa, tra disi literasi yang kuat, dan tradisi keilmuan yang terbuka. Semua ilustrasi tersebut menunjukkan betapa perpustakaan memiliki peranan yang funda mental, vital, dan strategis dalam memajukan tradisi intelektual, tradisi keil muan, dan tradisi literasi. Secara tersirat dan tersurat DS memiliki kepedulian yang sangat tinggi terhadap tumbuh kembangnya kebudayaan dan peradaban di negeri ini. Selain terlibat secara langsung dalam penyusunan Grand Desain Literasi Nasional dan regional, serta menjadi konsultan literasi di berbagai daerah, DS juga mengimplentasikan komitmen dan aksinya dalam kesehariannya. Sebagai Kepala Perpustakaan Universitas Negeri Malang, DS memiliki akses referensi yang sangat besar untuk mendapatkan referensi-referensi terbaru dari dalam dan luar negeri. Referensi-referensi yang telah dilahap, dinikmati untuk dipahami, setelah itu disebarkan ke semua ternan-ternan grup diskusi yang haus akan informasi ilmu pengetahuan, filsafat, sastra, dan budaya. Tidak sekedar berbagi, tetapi juga membuka obrolan tentang e-book- e-book yang dibagikan, sehingga grup HISKI Komisarat Malang selalu ramai I
Teori Kajian Literasi Sastra dengan perbincangan apresiasi sastra, pisau analisis, pendekatan dan metode penelitian, penulisan sastra, dan pembelajarannya. Hal ini, menyebabkan ternan-ternan yang punya kesempatan untuk berdiskusi dengan beliau melalui medsos serasa meneguk segamya anggur pengetahuan. Bagi HISKI Komisariat Malang dan sebagaian besar pecinta sastra dan budaya, DS merupakan seorang mahaguru sejati yang menulis dan berbicara dengan hati dan ketajaman intelektual, serta kedermawanannya untuk selalu berbagai menjadi oase sumber referensi dan sumber informasi yang bisa diunduh dengan mudah. 16.5 Perpekstif Kajian Sastra Terbaru yang Dikembangkan DS Sebagai akademisi yang kecanduan buku dan praktisi sastra yang telah menerbitkan banyak buku, banyak artikel, banyak makalah, dan banyak esai ini selalu menjadi pemantik perbincangan tentang kajian sastra sesudah multikulturalisme dan (mono) disiplinarisme dengan mengambil fokus estetika sastra dengan spektrum tema yang luas sebagai realitas budaya dalam perspektif holistik. Menurutnya, dalam perspektif holistik budaya, estetika sastra diperlakukan sebagai realitas simbolis (mentifact), realitas sosial (sociofact), dan material (artefact) yang memantulkan paras diversitas budaya. Untuk itu, pemikiran teoretik DS tentang kajian sastra terbaru memandang paras keanekaragaman estetika sastra sebagai sosok diversitas budaya, lensa pandang diversitas budaya, dan paras diversitas estetika sastra. Megadiversitas Budaya Indonesia DS memandang Indonesia tidak hanya sebagai superdiversitas budaya sebagaimana yang dinyatakan oleh UNESCO tetapi sebagai megadiversitas budaya. Secara istilah (terminologi) untuk menyebut tiga istilah yang paling sering digunakan oleh berbagai kalangan antar-bangsa adalah diversitas (diversity), pluralitas (plurality), dan heterogenitas (heterogenety) budaya. Dalam tulisan ini, DS meggunakan istilah diversitas budaya sepadan dengan keanekaragaman budaya, pluralitas budaya sepadan dengan kemajemukan budaya, dan hegerotenitas budaya sepadan dengan kebhinekaan budaya. 265
266 Teori Kajian Sastra Kritis Mengapa DS mernilih istilah diversitas budaya? Dibandingkan dengan istilah pluralitas budaya dan heterogenitas budaya, istilah diversitas budaya memang lebih sering dipakai dalam lingkungan formal akademik, formal kebijakan, dan umum. Misalnya, secara ajek dan taat asas UNESCO selalu menggunakan istilah diversitas budaya sebagaimana tampak pada Universal Declaration on Cultural Diversity, UNESCO World Report on Investing in Cultural and Intercultural Dialoque, dan Convention in the Protection and Promotion of the Diversity of Cultural Expressions. Demikian juga buku ilmiah dan pertemuan ilmiah yang jumlahnya cukup banyak mengambil tajuk diversitas budaya, misalnya The Diplomacy of Culture: The Role of UNESCO in Sustaining Cultural Diversity karya Irena Kozymka (Palgrave MacMillan, 2014), The Limits of Liberal Multiculturalism: Towards an Individuated Approach to Cultural Diversity karya Annamari Vitikainen, dan Globalization, Culture, and Development: The UNESCO Convention on Cultural Diversity yang disunting oleh Christiaan De Beukelaer, Miikka Pyykkonen, dan J.P. Singh (Palgrave MacMillan, 2015). Bahkan kalau dibuka jurnal-jurnal ilrniah atau artikel akses terbuka lewat laman tertentu akan banyak ditemukan tulisan bertajuk diversitas budaya. Tampaknya istilah diversitas budaya lebih berterima secara luas dan intensif untuk menunjuk, mewadahi atau menyebut gejala, kenyataan, dan keadaan kebermacam budaya yang secara nyata hidup, tumbuh, dan berkembang dalam dimensi keruangan beserta masyarakat tertentu. tempat beserta masyarakatnya, kita senantiasa menyaksikan praksis/ ekspresi budaya yang beraneka ragam, tidak pernah tunggal atau seragam keberadaannya karena masing-masing memiliki hak hidup dan identitas tertentu. Oleh karena itu, kita selalu melihat, merasakan, dan mengalami diversitas budaya, bukan singularitas budaya; sebuah (pluri)-versal budaya, bukan ( uni)-versal budaya. Dalam realitas hidup sehari-hari di berbagai Menurut UNESCO World Report: Investing in Cultural Diversity and Intercultural Dialogue (2009), pengejawantahan diversitas budaya ini didasarkan pada vektor kunci diversitas budaya yang dapat berupa bahasa, pendidikan, isi komunikasi dan budaya, dan kreativitas. Di samping itu, pengejawantahan diversitas budaya dapat ditentukan oleh tempat hidup, tumbuh, dan berkembang pelbagai budaya. Dalam hubungan ini McGregor (2012:8), mengutip pendapat Gruenewald, mengemukan model 5 (lima)
Teori Kajian Literasi Sastra dimensi tempat diversitas budaya, yaitu dimensi perseptual, dimensi sosiologis, dimensi ekologis, dimensi ideologis, dan dimensi politis. Hal tersebut mengisyaratkan betapa sulit ditemukan pada masa sekarang, masa akan datang, pada dunia masa lalu pun praksis atau ekspresi keseragaman budaya secara nyata. terintegrasi, terglobalisasi, dan terdigitalisasi pada masa sekarang, lebih-lebih pada masa depan, ekspresi diversitas budaya akan semakin lumrah dan menjadi pemandangan hid up sehari-hari secara nyata di pelbagai keruangan budaya. Ditambah lagi dengan semakin menguatnya pengakuan dan pemihakan terhadap ekspresi diversitas budaya melalui berbagai instrumen baik berupa regulasi maupun legitimasi nasional, regional, dan intemasional, maka praksis atau ekspresi diversitas budaya makin leluasa, mengemuka, dan menguat di berbagai tempat dan bentang-ruang di dunia. Pada dunia yang semakin terhubung, terangkai, Dalam diversitas budaya di bentang-ruang (culturallandsape), sudah bisa dirasakan, dilihat, dan ditangkap perbedaan-perbedaan budaya karena masing-masing budaya memiliki identitas dan karakteristik tertentu yang menjadi fitur masing-masing budaya. Misalnya, hampir di semua tempat Indonesia dari Sabang sampai Merauke terdapat budaya material berupa batik, tetapi fitur kultural batik Pekalongan, batik Yogyakarta, batik Solo, batik Lasem, batik Tuban, batik Tulungagung, batik Banyuwangi, batik Bali, batik Sasak, bahkan batik Papua berbeda-beda sehingga tampaklah diversitas budaya (material) batik yang luar biasa. Demikian juga hampir di semua geokultural, geospasial, dan geososial Indonesia terdapat bahasa lokal sehingga di Indonesia terdapat keanekaragaman bahasa yang luar biasa, sebuah taman mutu manikam bahasa lokal yang sangat kaya. Relatif sama dengan bahasa lokal, hampir di semua geokultural, geososial, dan geospasial Indonesia dapat ditemukan aneka sastra, tari, musik, dan pertunjukan yang berbeda-beda antara yang satu dan yang lain sehingga kita dapat merasakan dan menangkap adanya keadaan berbagai macam sastra, tari, musik, dan pertunjukan yang luar biasa kaya. Tidak mengherankan, Zane Goebel menyebut keadaan budaya bahasa dan sastra di Indonesia sebagai superdiversitas (Oxford University Press, 2015). 267
268 Teori Kajian Sastra Kritis Di berbagai belahan dunia sudah banyak ditemukan superdiversitas budaya, sebagaimana ditunjukkan oleh Jan Blommaert dalam buku Ethnography, Superdiversity and Linguistic Landscape (Multilingual Matter, 2013). Perbedaan-perbedaan budaya di tempat dan bentang-ruang Indonesia, yang menjadi dasar keberadaan, identitas, dan fitur suatu budaya, sangat beragam sehingga ekspresi keberagaman budaya di Indonesia tidak cukup disebut dengan istilah superdiversitas budaya. Tidak berlebihan bilamana Indonesia dikatakan memiliki megadiversitas budaya. Lensa Pandang Diversitas Budaya DS Sehubungan dengan megadiversitas budaya Indonesia, secara dikotomis-atomistis ada dua lensa pandang, yaitu lensa pandang disipliner dan lensa pandang 'beyond disciplines' atau 'non-disipliner'. Dengan lensa pandang disipliner artinya menggunakan satu teori atau satu sudut pandang, akan terlihat gam bar an makro budaya a tau gugusan umum budaya sehingga yang kita serap dan rekam semata-mata keseragaman budaya atau keuniversalan budaya. Meskipun memudahkan pemahaman, lensa pandang disipliner ini menimbulkan 3 ( tiga) persoalan pelik -dilematis, yaitu (a) kerap menimbulkan reduksi, simplifikasi, dan generalisasi berlebihan atas keragaman budaya, selanjutnya menjadikan rabun terhadap ekspresi-ekspresi budaya yang demikian unik dan kaya, (b) berkembangnya dominasi, hegemoni, bahkan 'imperialisme' budaya dan terbitnya stigmatisasi, labelisasi negatif, dan marginalisasi satu atau beberapa budaya atas nama budaya yang dipandang paling adiluhung dan unggul, dan (c) pudar atau punahnya satu atau beberapa budaya disebabkan oleh tidak adanya pengakuan dan pemihakan secara legal dan sosial. Tidak mengherankan, selama Abad XX, akibat lensa pandang disipliner yang dipakai secara kaku dan ketat, di dunia telah punah atau mati ribuan bahasa, seni, dan tradisi. Di Indonesia juga telah mati atau 'mati suri' ratusan bahasa lokal, sastra lokal, dan tradisi pada umumnya. Demikian juga telah terjadi imperialisme atau kolonialisasi budaya seperti ditunjukkan oleh Linda Smith dalam Decolonizing Methdologies dan Edward Said dalam Culture and Imperialism atau sebelumnya Orientalism (1975). Hal tersebut menunjukkan bahwa lensa pandang disipliner sangat tidak
Teori Kajian Literasi Sastra memadai, bahkan sangat merugikan praksis a tau ekspresi diversitas budaya, sehingga tidak dapat dipertahankan sebagai lensa pandang budaya pada Abad XXI sekarang. Oleh karena itu, pada dunia yang semakin terintegrasi dan berjejaring cair, kompleks, multimodal, dan multipolar secara mondial pada Abad ini, lensa pandang disipliner, yang merupakan anak kandung modernitas klasik ini, harus disudahi tugasnya untuk memandang ekspresi budaya. Sebagai ganti lensa pandang disipliner, adalah lensa pandang yang 'beyond disiciplines'.atau non-disipliner' dipakai sebagai perspektif/ paradigma untuk melihat, menangkap, dan memahami praksis/ ekspresi diversitas budaya. Menurut DS, setidak-tidaknya ada 4 (empat) macam lensa pandang yang 'beyond disciplines' yaitu (a) lensa pandang lintas-budaya, (b) lensa pandang multikultural, (c) lensa pandang interkultural, dan (d) lensa pandang transkultural. Keempat lensa pandang tersebut berusaha melihat, menangkap, dan memahami praksis/ ekspresi diversitas budaya sesuai dengan kenyataan atau realitas hidup sehari-hari di samping menghindari jebakan-jebakan 'patologi ontologis, epistemologls, dan aksiologis (empiris) yang dikandung lensa pandang disipliner'. Dengan mengutip pengertian dari Stember' s dalam Advancing the Social Sciences through the Interdisciplinary Enterprise (1990), DS menjelaskan bahwa makna (1) intradisciplinary (adalah) bekerja dalam satu disiplin ilmu, (2) lintas-disiplin (adalah) melihat satu disiplin dari perspektif yang lain, (3) multidisiplin (adalah) orang-orang dari disiplin yang berbeda bekerja bersama, masing-masing menggambar pada pengetahuan disiplin mereka, ( 4) interdisipliner (adalah) mengintegrasikan pengetahuan dan metode dari berbagai disiplin ilmu, menggunakan pendekatan sintesis yang nyata, dan (5) transdisipliner (adalah) menciptakan kesatuan kerangka intelektual di luar perspektif disiplin ilmu. Secara lebih teknis seorang pemuka transdisiplinaritas, Basarab Nicolescu (2010:27), memaknai 'beyond disciplines' mencakup lintas disiplinaritas, multidisiplinaritas, interdisiplinaritas, dan transdisiplinaritas. Lebih lanjut, Basarab Nicolescu (2012) menegaskan bahwa disiplin, multidisiplin, interdisipliner, dan transdisipliner adalah seperti empat anak panah yang ditembakkan dari satu busur pengetahuan. ; 269
270 Teori Kajian Sastra Kritis Implementasi 'beyond disciplines' dalam bidang sastra, misalnya berkembang sosiologi sastra yang berusahamelihat dan memandangekspresi sastra dengan lensa pan dang sosial selain anatomi seninya; antropologi sastra mencoba meletakkan ekspresi sastra dengan lensa pandang antropologi terutama manusia dan kebudayaannya; etnomusikologi berusaha menempatkan musik dalam bingkai etnologi dan musikologi. Dengan lensa pandang lintas-kultural yang disangga oleh lintas-disiplinarisme tersebut kita bisa mengetahui betapa beraneka ragam ekspresi budaya yang ada di Indonesia. Meskipun demikian, lensa pandang lintas-kultural ini meninggalkan persoalan (1) belum bisa menguak kompleksitas dan kepelbagaian ekspresi budaya yang demikian kaya secara serempak, (2) belum dapat menyentuh secara utuh dimensi sumbangsih budaya-budaya bagi masalah kemanusiaan dan peradaban, dan (3) masih berada di bawah bayang-bayang lensa pandang disipliner / monodisiplinerisme. Oleh karena itu, timbullah ketidakpuasan terhadap lensa pandang lintas-budaya yang masih berakar pada modernitas. mulai berkembang dan banyak digunakan untuk mengkaji ekspresi budaya yang kaya dan beraneka ragam. Sebagai contoh, Arief Budiman dan Ariel Heryanto (1984) melontarkan gagasan sastra kontekstual yang memandang sastra dari sudut kesusastraan dan sosiologi sekaligus. Walaupun demikian, menurut DS wajar bila akan muncul ketidak puasaan dan keraguan terhadap lensa pandang multikultural dengan mul tikulturalismenya. Dalam konteks inilah kemudian pada tahun 2009 terbit buku berjudul Beyond Multiculturalism: Views from Anthropology suntingan Guiliana B Prato (ASHAGATE Press, 2009) yang secara tegas memberi do rongan ilmiah agar kita beranjak melampaui multikulturalisme. Meskipun belum berkembang diskusi dan kajian skala luas dan besar, namun sudah mulai menjadi wacana publik yang semakin menguat, pelbagai pihak tengah menawarkan lensa pandang alternatif setelah lensa pandang multikultural dengan multikulturalismenya, yaitu (a) lensa pandang interkultural dengan interkulturalismenya dan (b) lensa pandang transkultural dengan transkulturalismenya untuk melihat dan memandang ekspresi diversitas budaya. Yang pertama sering ditempatkan pada ruang
Teori Kajian Literasi Sastra pascamodernisme, sedangkan yang kedua ditempatkan pada ruang transmodernisme. Pengalaman Artistik, Pengalaman Estetis, dan Estetika Sastra DS mengilustrasikan paras diversitas ekspresi sastra di Indonesia sebagai salah satu anasir universal (yang inheren, melekat dalam) budaya Indonesia memantulkan diversitas budaya yang kaya. Kekayaan diversitas sastra dimaksud dapat dilihat dari berbagai perspektif, misalnya berdasarkan perspektif holistik budaya Indonesia, diversitas ekspresi sastra dapat ditelusuri dari dari dimensi-dimensi simbolis, sosial, dan material. Di samping itu, menurut perspektif kuadran variasi budaya, diversitas ekspresi sastra dapat ditelusuri melalui dimensi-dimensi secara sosiokultural dan religiokultural sastra di Indonesia, misalnya sastra di kalangan rakyat kebanyakan, kalangan borju, kalangan santri, dan kalangan abangan. Lebih jauh, atas dasar perspektif geografi budaya, kita bisa menelusuri rupa-rupa sastra di pelbagai gugusan budaya lokal di Indonesia, misalnya sastra Bali, sastra Dani, sastra Dayak, dan sastra Minang. Ilustrasi terse but menandakan bahwa artikulasi a tau ekspresi sastra di Indonesia dapat memantulkan paras diversitas sastra yang demikian kaya. Pandangan DS sering dikatakan anti kemapanan atau antagonis dari kemapakan, akan tetapi bagi penulis DS merupakan gudang pemikiran yang selalu berpikir lebih maju dan lebih awal. Perpekstif kajian sastra terbaru yang dikembangkan menekankan pada diversitas budaya dalam kajian sastra. Untuk melihat, menangkap, dan memahami praksis/ ekspresi diversitas budaya digunakan lensa pandang pasca 'beyond disciplines' atau 'non-disipliner', yaitu Beyond Multiculturalism. Daftar Pustaka Abshar-Abdalla, Ulil. 2012. Teks dan Kontradiksi. Democracy Project Yayasan Abad Demokrasi, kolom edisi 041, Januari 2012. Bachri, Sutardji Calzoum. 2001. Hormat Maksimal kepada Puisi. Dalam Horison, Juli, hlm. 4-8. Budiman, Arief. 1987. Sastra yang Ditulis untuk Orang yang Ada di dalam Sejarah. Dalam Heryanto, Ariel. 1988. Perdebatan sastra Kontekstual. Jakarta: Rajawali. Hlm. 379-384. 271
272 Teori Kajian Sastra Kritis Damono, Sapardi Djoko. 1988. Puisi Kita Kini. Dalam Prisma, no.8 Th.XVII, hlm. 30-39. Hadi W.M., Abdul.2007. Rurni dan Relevansi Sastra Sufi. Dalam Horison, XII, 2007, hlm.10-20. Muji dan Verhaak.1993. Estetika: Filsafat Keindahan. Yogyakarta: Kanisius, hlm. 93-98 Hassan, Fuad. 1989. Kesusastraan sebagai Layar Proyeksi. Dalam Renungan Budaya. Jakarta: Balai Pustaka, hlm. 56-64. Hassan, Fuad.1998. Religi dan Ilmu dalam Masa lndustrialisasi. Dalam Studium Generate. Jakarta: Departemen Pendidikan dan Kebudayaan., him. 2-10. Icksan, M.A. 1999. Dalam Apresiasi, Puisi Harus Dihadirkan dalam Wujudnya yang Utuh: Dibawakanl. Malang: PPs UM. Kleden, Ignas. 2004. Puisi, Penyair, dan lntelektual Publik. Dalam Sastra Indonesia dalam Enam Pertanyaan. Jakarta: Graffiti, hlm. 207-352. Kuntowijoyo. 2005. Maklumat Sastra Profetik: Kaidah, Etika dan Struktur Sastra. DalamHorison, xxxix/2005, hlm. 8-19. Mohammad, Gunawan. 1996. Sastra Pasemon: Pergumulan Bawah Sadar Bahasa dan Kuasa. Dalam Latif, Yudi dan Ibrahim, Idi Subandi. 1996. Bahasa dan Kekuasaan. Bandung: Mizan, hlm. 310-317. Saryono, Djoko. 1998. Representasi Nilai Budaya ]awa dalam Prosa Fiksi Indonesia. Disertasi Tidak Diterbitkan, Pasca Sarjana IKIP Malang. Saryono, Djoko. 2008. Paras Nilai Budaya. Malang: Aditya Media Publishing. Saryono, Djoko. 2006. Pergumulan estetika sastra di Indonesia. Malang: Pustaka Kayutangan. Saryono, Djoko. 2009. Dasar-dasar Apresiasi Sastra. Yogyakarta: Almatera Pub. Saryono, Djoko. 2010. Menafsir Puitika Indonesia Menemu Tilas Budaya Jawa. Malang: Yayasan Asah Asih Asuh.
Teori Kajian Literasi Sastra Saryono, Djoko. 2011. Keberaksaraan, Tradisi Baca Tulis dan Pembelajaran Sastra Indonesia. Pidato Pengukuhan Guru Besar Bidang Ilmu Pendidikan Sastra Indonesia. Fakultas Sastra Universitas Negeri Malang. Saryono, Djoko. 2013. Arung Diri Kitab Puisi. Malang: Aditya Media Publishing. Saryono, Djoko. 2017. I /11/berlari mengejar-gagasan/ Saryono, Djoko. 2019. Melampaui Multikulturalisme: Meneroka Paras Diversitas Pengalaman Artistik, Prosiding Senabasa, (Seminar Nasional Bahasa dan Sastra) Volume 3 Nomor 2 Tahun 2019 Halaman 8-16 Pengalaman Estetis, dan Estetika Sastra. Saryono, Djoko. 2020. Kecanduan Buku. / sastra-indonesia. com/2020/04/kecanduan-buku/ Saryono, Djoko. 2020. Kemanusiaan Baru untuk Zaman Pasca-Humanisme. 2020/03/ kemanusiaan-baru -untuk zaman-pasca-humanisme/ Saryono, Djoko. 2020. Kehadiran Perpustakaan. /sastra-indonesia. com/ 2020/03/ kehadiran-perpustakaan/ Saryono, Djoko. 2020. Sastra Diasporik. / sastra-indonesia. com/2020 /04/ sastra-diasporik/ Saryono, Djoko. 2020. Seni, Tradisi, dan Warisan Budaya. sastra 2020 I 06/ membangun-tradisi-kesenian/ Saryono, Djoko. 2020. Seni, Tradisi, dan Warisan Budaya. fsastra 2020 flO/ 1 Dr. Sugiarti, M.Si adalah Ketua Hiski Komisariat Malang, penulis, dan akademisi pendidikan bahasa dan Sastra di Universitas Muhammadiyah Malang, sedangkan Dr. Umi Salamah, M.Pd adalah sekretaris HISKl Komisariat Malang yang juga penulis, dan akademisi pendidikan bahasa dan sastra Indonesia di IKIP Budi Utoomo Malang. ooOoo- 273
17 TEORI KAJIAN EKOKRITISME SASTRA Perspektif Novita Dewi Oleh: Ulyati Retno Sari, M.Hum. Universitas Islam Negeri Sunan Kalijaga Wakil Ketua HISKI Komisariat UIN SuKa ulyati.sari@uin-suka.ac.id 17.1 Pengantar "Sastra itu berperan penting dalam membantu manusia menyikapi masalah sosial." "Literature is to mourn and warn." (Prof. Dra. Novita Dewi, M.S, MA (Hons), PhD Prof. Dra. Novita Dewi, M.S., M.A. (Hons.), Ph.D. adalah guru besar pada Universitas Sanata Darma Yogyakarta. Secara resmi dikukuhkan menjadi guru besar Ilmu Sastra pada 22 Juli 2020 setelah menempuh perjalanan panjang sejak 2014. Novita Dewi lahir di Wonosobo, 19 November 1963. Seperti ditulis dalam jumal USD, Novita Dewi penikmat sastra semenjak kecil. Bacaannya luar biasa banyak dan beragam, seperti majalah "Si Kuncung" dan buku-buku terjemahan sastra dunia seri Elang. Ketika semakin dewasa, Novita Dewi semakin menggemari bacaan sastra, baik sastra Indonesia maupun sastra dunia. Novita usai lulus sekolah menengah atas melanjutkan studinya di Program Studi Pendidikan Bahasa Inggris di USD (Universitas Sanata Darma, 1986). Tak cukup dengan itu, dan didorong perasaan mencintai dunia sastra, usai menyelesaikan studinya di USD, Novita melanjutkan studi Kajian Amerika Universitas Gajah Mada (UGM). Studi itu ia selesaikan pada tahun 1990. Tidak berhenti di sana, Novita kemudian mengambil studi S2 untuk kedua kalinya di English of School, Universitas South Wales (UNSW)
276 Teori Kajian Sastra Kritis Sydney. Ia mengambil studi literature Australia dan Indonesia. Novita Dewi menyelesaikan programnya itu di tahun 1998. Dari Australia, ia kembali melanjutkan program S3 di Singapura, yaitu Southeast Asian Study Program di National University of Singapore (2005) dengan tesis Power, Leadership, and Morality: A Reading of Ken Arok's Images in Indonesia in Indonesian Literature And Popular Culture. Novita Dewi aktif melakukan riset dan menulis. Baik itu tulisan ilmiah atau fiksi, terutama cerpen dan terjemahan. Saat ini ia telah menulis buku sebanyak empat karya, dan puluhan tulisan ilmiah untuk makalah seminar dan jumal tingkat nasional dan internasional, serta publikasi di media massa. Bagi Novita Dewi, selain semua itu didasari oleh minat yang mendalam terhadap dunia sastra sejak kecil, ia juga demi memenuhi Tri Darma Perguruan Tinggi, yaitu pengajaran, penelitian, dan pengabdian masyarakat. Novita Dewi telah melakukan penelitian sebanyak dua puluh tujuh kali. Penelitian ini berisi; berbagai analisis mengenai ekolinguistik, analisis spiritualitas, kritik sastra, analisis ekofisik, analisis ekofeminisme, analisis ekokritisme, analisis ecohumanism, Penilaian tentang pembelajaran online selama pandemi, dan berbagai pembahasan mengenai problematika yang terjadi pada masyarakat melalui karya sastra yang telah dimuat oleh berbagai media cetak maupun media massa. Tujuh penghargaan berhasil diraih oleh Novita Dewi pada tahun 2014 hingga tahun 2019. Ia mendapat penghargaan sebagai Dosen Berprestasi dengan Penelitian Terbanyak dari Universitas Sanata Dharma pada tahun 2014, juga penghargaan berjenis Insenftif Jumal Intemasional oleh DIKTI di tahun yang sama. Tidak berhenti disitu, ia pun kembali mendapat penghargaan sebagai Dosen Berprestasi dengan Publikasi Terbanyak dan Penghargaan 25 tahun berkarya oleh Universitas Sanata Dharma pada tahun 2015. Novita Dewi kembali mendapat penghargaan sebagai Dosen Kopertis V oleh DIKTI pada tahun 2016, Dosen Berprestasi dengan Publikasi Jumal Intemasional dan Nasional Terakreditasi Terbanyak oleh Universitas Sanata Dharma pada tahun 2018, dan penghargaan sebagai Dosen Berprestasi dengan Publikasi Jumal Nasional Terakreditasi Terbanyak pada tahun 2019 oleh Universitas Sanata Dharma.
Teori Kajian Ekokritisme Sastra Selain gemar menulis dan meneliti berbagai karya sastra, Novita Dewi juga aktif dalam mengisi Konferensi j Seminar yang diselenggarakan di berbagai tempat. Diantaranya yaitu di Universitas Sanata Dharma Y ogyakarta, Universitas Katolik Parahyangan Ban dung, Ateneo de Manila University di Filipina, dan Wenzao Ursuline University of Languages di Taiwan. 17.2 Pemikiran Teoritik Kajian Sastra Novita Dewi tertarik dengan beberapa kajian sastra, terutama pada kajian sastra berbasis pada cerita rakyat, sastra gender berbasiskan poskolonial, dan sastra hijau dalam kerangka ekokritisme sebagai metode untuk melakukan kritisi tehadap persoalan lingkungan yang dirasakan semakin memprihatinkan. Beberapa karya ilmiahnya jelas memperlihatkan minatnya terse but. Darisekiankaryailmiahnya,N ovita Dewimemperlihatkan minatnya yang besar pada ekokritisme, sebuah kajian yang sejauh ini masih sangat sepi digauli oleh kalangan akademisi dan para penulis fiksi sendiri. Dalam beberapa jurnal ilmiah maupun makalah seminar, dan buku jejak pikiran Novita Dewi dapat kita dapatkan. Beberapa judul karyanya di antaranya: 1. 2. 3. 4. 5. 6. 7. 8. 9. "Manusia dan Lingkungan dalam Cerpen Indonesia Kontemporer: Analisis Ekokritik Cerpen Pilihan Kompas " "Ekokritik dalam Sastra Indonesia: Kajian Sastra yang Memihak" "People and Nature in Asian Stories: Reading and Writing Materials for Eco Education" "Bertas Food Story: The Case of a Small Scale Green Business in Yogyakarta" "Sungai, Sawah, dan Sengketa: Tinjauan Ekofeminisme Karya Sastra Berlatar Asia Tenggara" "Novita Dewi. (2013). ''Ekokritik dalam Pembelajaran Sastra dan Bahasa "Novita Dewi. (2015). "Environmental Damage in the Indonesian Coup Literature" "Green Literature: Ecology and Social Movement in Indonesia" "Of People and Nature: Eco Education in Young Adult Literature from Asia" 277
278 Teori Kajian Sastra Kritis Ekokritisme dipandang oleh Novita Dewi sebagai sarana untuk mengontrol meluasnya ancaman akan kerusakan alam akibat olah manusia. Ekokritisme, seperti kata Lawrence Buell tidak saja menjadi sekadar teori, tetapi juga sarana praksis. Sebuah teori yang terinspirasi dari buku Silent Spring (1962) karya Rachel Carson yang mampu mendorong regulasi di beberapa negara bagian Am erika Serikat melarang penggunaan bahan-bahan kimia tertentu untuk mencegah kerusakan lingkungan, dan mengakibatkan terputusnya rantai ekosistem. Buku ilmiah Silent Spring setidaknya menjadi begitu inspiratif setelah The New Yorker mengangkatnya sebagai tulisan berkala sejakJuni 1962. Pengaruhnya terus meluas dan memberikan inspirasi bagi tidak saja perubahan regulasi beberapa negara bagian Amerika Serikat tetapi juga kajian literasi hijau di dunia. Dengan latar demikian, N ovita Dewi mencoba menghantarkan gagasan sastra hijau atau sastra berwasasan lingkungan sebagai sebuah sarana membangun wawasan dan kesadaran masyarakat terhadap isu isu lingkungan sejak usia dini di Indonesia terutama melalaui pendidikan sastranya. Dalam makalahnya berjudul "Ekoritisme dalam Pembelajaran Bahasa dan Sastra Indonesia: Sebuah Usulan" 1 Novita Dewi memberikan pembedaan secara jelas orientasi antroposentris dengan biosentris dengan catatan tertentu. Bahwa antropenstris hanya melihat alam hanya sebagai alat kepentingan manusia baik sebagai kepentingan ekonomis, sosiat dan budaya. Sementara biosentris dirasakan sebalikya sebagai sebuah orientasi, meskipun catatannya adalah perlu mengontrolnya agar tidak menjadi sama dengan orientasi antroposentris ketika dimasuki oleh kepentingan kapitalisme. Maka, ekokritisme yang berbasiskan pada jalan tengah bisa menjadi solusi bagi dua jalan atau pandangan yang berbeda seperti pandangan antroposentris dan biosentris. Ekokritisme menelisik hubungan sastra dan lingkungan hidup. Pada ekokritisme, sastra yang merupakan dunia imajinasi yang mereka ceritakan melalui bahasa akan ditemukan problem dan solusinya, terutama pada sastra hijau yang berwawasan lingkungan hidup. Melalui sastra hijau ini, ekokritisme akan memacu perkembangan dan kesadaran literasi lingkungan hidup masyarakat yang saat ini sudah dirasakan semakin hilang.
Teori Kajian Ekokritisme Sastra Ekokritisme, seperti juga dikutip Novita Dewi melalui definisi yang dirumuskan oleh Lawrence Buell adalah studi tentang hubungan antara sastra dan lingkungan yang dilakukan dengan semangat komitmen terhadap praksis lingkungan. Melalui dasar ini, sastra hijau kemudian dapat ditulis para sastrawan dengan harapan secara praksis mempengaruhi kesadaran masyarakat, dan sekaligus mendorong perubahan regulasi pemerintah pada perlindungan lingkungan hid up, seperti pernah berhasil di beberapa negara bagian Amerika Serikat setelah membaca Silent Spring karya Rachel Carson. Dalam konteks sastra, ekokritisme memberikan nilai bagi sastra dan sastrawan karena memberikan keberpihakannya pada lingkungan. Cheryll Glotfelty, seperti halnya Buell, dalam The Ecocriticism Reader mendefinisikan bahwa "ekokritisme adalah studi tentang hubungan antara sastra dan lingkungan fisik", dan salah satu tujuan implisit dari pendekatan ini adalah untuk memulihkan martabat profesional yang disebut Glotfelty sebagai "undervalued genre of nature writing". Sejalan dengan tujuan ekokritisme dalam penerapannya pada sastra hijau yang membawa nilai dan moral. Definisi senada dari beberapa pakar, selain Lawrence, Beull juga menguatkan bagaimana ekokristisme menjadi landasan tujuan moral dan nilai yang diharapkan Novita Dewi dalam usulannya menjadikan ekokritisme menjadi alat pembelajaran bahasa dan sastra pada sekolah-sekolah dasar hingga universitas di Indonesia seperti Cheryll Glotfelty di atas. Pada tahun 2001, Simon Estok memberikan laporannya bahwa ekokritisme memiliki komitmennya pada lingkungan hidup tidak saja sebagai posisi etis, tetapi komitmennya pada dunia alam adalah penting, dan bukan semata sebagai obyek studi yangtematik, tapi juga komitmennya untuk berupaya melakukan hubungan-hubungan yang timbal balaik. Ekokritisme bagi Estok dalam ka]iannya Shakespeare and Ecocriticism: An Analysis of 'Home' and 'Power' in King Lear2 mengatakan bahwa ekokritisme bukan hanya tentang studi alam dan literatur, tetapi bahkan diharapkan mampu menjadi pendorong sebuah perubahan sebagaimana fungsi regeneratif dan ekologis dalam sistem budaya. Semua itu bisa dimungkinkan terjadi melalui analisis dari fungsi tematik, artistik, sosial, sejarah, ideologi. Sementara alam memberikan kontribusi yang bersifat representatif melalui teks sastra. Novita Dewi juga menambahkan basis kajiannya melalui dokumen Ensiklik Laudato si (2015) oleh Paus Fransikus yang menyampaikan bahwa 279
280 Teori Kajian Sastra Kritis dalam beberapa dekade mendatang dampak terburuk perubahan iklim dan pemanasan global akan dirasakan oleh negara-negara berkembang di mana kaum papa lah yang paling dirugikan karena penghidupan mereka sangat tergantung pada cadangan alam dan jasa ekosistem seperti pertanian, perikanan, dan kehutanan. Masyarakat miskin tidak memiliki sumber keuangan atau sumber daya lain yang memungkinkan mereka untuk beradaptasi dengan perubahan iklim a tau menghadapi bencana alam3• Kecemasan Paus Franskus itu sendiri juga sejalan dengan teologi Islam yang sudah memberikan peringatan tentang wajbnya menjaga harmoni alam semesta. Sebuah perintah yang tegas dalam AI Qur' an seperti ada di dalam surah Ar-Rahman.4 Hanya saja, di Indonesia sendiri, menurut Novita Dewi dalam tulisannya berjudul "Manusia dan Lingkungan dalam Cerpen Indonesia Kontemporer: Analasis Ekokritik Cerpen Piihan Kompas" (Litera, 2015) belum banyak sastrawan Indonesia yang menulis fiksi dengan wawasan lingkungan hidup. Novi melakukan penelitian dengan mengambil contoh cerpen yang dipublikasikan di koran nasional seperti Kompas, Koran Tempo, Republika, Media Indonesia, Jawa Pos, dan Suara Merdeka dari tahun 2010 hingga 2015 yang dibaca di sebagai pembanding. Penelitian kemudian difokuskan dalam kumpulan cerpen terbaik Kompas Juni 2015 sebanyak 25 cerpen. Hasil dari analisis itu Novi Dewi menemukan tiga fakta 5, pertama, cerpen hanya mengambillingkunganhidup sebagai latar dan waktu. Artinya, pengarang belum menjadikan isu lingkungan hid up sebagai problem utama di dalam cerita. Kedua, cerpen bertemakan lingkungan hidup dengan simbol-simbol tertentu, yaitu pohon dan air. Di sini pengarang mengambil tema lingkungan hidup, namun masih secara terbatas menampilkannya sebagai simbol simbol tertentu. Ketiga, cerpen yang melibatkan tokoh utama dalam konflik seputar lingkungan hidup. Di sini pengarang membangun ceritanya langsung menempatkan tokoh utamanya berhadapan dengan problem lingkungan hid up. Dari kajian tersebut ditemukan fakta bahwa masih sedikit saja para sastrawan Indonesia menulis fiksi yang berorientasi pada ekokritisme. Maka, usulan Novita Dewi menjadikan ekokritisme menjadi bagian dari pembelajaran bahasa dan sastra pad a anak-anai< didik sejak dini adalah san gat
Teori Kajian Ekokritisme Sastra relevan untuk mengisi kebutuhan akan kekosongan ini. Setidaknya upaya itu akan mendapatkan beberapa hasil. Pertama, bertumbuhnya ekokritisme dalam upaya menghasilkan mutu sastra berbasiskan lingkungan. Kedua, merangsang kepedulian masyarakat pada upaya pemeliharaan lingkungan hidup, ketiga menumbuhkan kritisme pengarang atau sastrawan dalam menafsirkan realitas lingkungannya melalui ekokritisme atau sastra hijau. 17.3 Perspektif Sastra Berpihak Sastra memiliki kekuatan besar yang dapat mempengaruhi pemikiran pembaca melalui tulisan baik itu sebagai bentuk fiksi, biografi, essai, sejarah, bahkan berupa fakta yang terjadi di masyarakat. Sastra dapat menjadi sarana dalam membentuk pola pikir seseorang. Penyampaian tulisan melalui sastra berbeda dengan penyampaian yang dilontarkan saat pilkada atau demo yang terjadi di masyarakat. Karya dalam Sastra dapat bermula dari kegelisahan mengenai maraknya permasalahan atau isu yang terjadi di sekitar. Dari sinilah, penulisan sastra dapat dikembangkan menjadi sebuah imajinasi yang sangat luas dan mempengaruhi secara hegemoni. Seperti telah disampaikan di atas bahwa No vita Dewi melihat masalah besar berkaitan dengan kerusakan alam dan belum adanya kesadaran masyarakat secara luas tentang ancaman lingkungan hidup. Sejauh ini memang ada banyak fakta tentang kerusakan lingkungan hidup yang disebabkan oleh banyak hat terutama oleh eksploitasi kapitalis, dan juga kesadaran masyarakatyangmasihrendah. Dalamartikel berjudul"Kerusakan Lingkungan Hidup di Indonesia" seorang pemerhati lingkungan, Datuak Tjumano yang dimuat di Jurnallntelejen.Net 8 Juli 2018 menulis seperti ini: Data Kementerian Lingkungan Hidup dan Kehutanan, Indonesia memproduksi sampah hingga 65 juta ton pada 2016, dan meningkat menjadi 67 ton pada 2017. Sementara itu, data Pusat Oceanografi LIPI menunjukkan, sekitar 35)5% terumbu karang di Indonesia dalam kondisi tidak baik dan hanya 6,39% dalam kondisi yang sangat baik. Pemanasan global dipicu karena pembakaran batu bara yang mencapai jumlah emisinya per tahun yaitu 9 miliar ton Co2; Adanya konversi lahan dan perusakan hutan dengan jumlah emisi mencapai 2,53 miliar ton Co2e; dan aktivitas dan pemakaian energy, pertanian dan limbah dengan emisi mencapai 451 juta ton Co2. 281
282 Teori Kajian Sastra Kritis Berdasarkan data Korlantas Mabes Polri menyebutkan jumlah kendaraan yang terdaftar sampai 3 Januari 2017 mencapai 102.328.629 kendaraan. Kondisi ini menimbulkan munculnya masalah pencemaran udara. Data kematian akibat polusi udara mencapai lebih dari 165.000 orang. Sedangkan, data WHO di tahun 2017 menyebutkan, Jakarta dan Bandung masuk daftar sebagai 10 besar kota dengan pencemaran udara terburuk di Asia Tenggara. Tingkat polusi udara Jakarta sangat mengkhawatirkan yaitu berada pada level 4,5 kali dari ambang batas yang ditetapkan WHO, dan tiga kali lebih besar dari standar yang ditetapkan pemerintah Indonesia. Sedangkan, berdasarkan data Kementerian Lingkungan Hidup dan Kehutanan, total luas hutan Indonesia saat ini mencapai 124 juta hektar. Sejak 2010 sampai 2017, Indonesia kehilangan luas hutannya hingga lebih dari 684.000 hektar per tahunnya. Sumber pencemaran laut yaitu limbah domestik mencapai 75% ,limbah perkantoran dan daerah komersial mencapai 15% dan limbah industry mencapai 10%. Sedangkan, penyebab pencemaran laut yaitu limbah industri, pengecatan kapat reklamasi, limbah .rumah tangga, kegiatan pelabuhan dan pelayaran. Di Indonesia, sejumlah permasalahan lingkungan masih menjadi pekerjaan rumah yang membutuhkan penyelesaian. Persoalan ini menjadi sangat krusiat karena menyangkut kualitas kehidupan di masa dating. Setidaknya ada 10 permasalahan lingkungan di Indonesia yaitu sampah, banjir, pencemaran sungai, rusaknya ekosistem laut, pemanasan global, pencemaran udara, sulitnya air bersih, kerusakan hutan, abrasi dan pencemaran tanah. Data yang tercatat dalam artikel itu memperlihatkan betapa buruknya persoalan ekologis di Indonesia hingga saat ini. Hal demikian pula yang meresahkan Novita Dewi. Masalah lainnya bahwa pada faktanya masih belum banyak ditemukan sastra baik itu berupa prosa atau puisi yang berpihak pada isu lingkungan, terutama hila dikaitakan dengan kerangka kerja ekokritisme. Pada umumnya pengarang lebih sering mengusung persoalan-persoalan sosial-politik (dan ekonomi) di Indonesia seiring sejarah perjalanan bangsa (Dewi, 2014). Padahal alam merupakan "rumah" yang tidak dapat dipisahkan dari manusia dan dari makhluk hid up lainnya. Alam seringkali hanya dirawat untuk memenuhi kebutuhan kultural dan
Teori Kajian Ekokritisme Sastra ekonomi manusia. Alam hams dijaga kelestariannya, bukan hanya untuk dieksploitasi oleh pihak yang tidak bertanggungjawab. Dalam catatan Novita Dewi, sastra Indonesia, hanya beberapa pengarang seperti Muhammad Yamin di masa pra-Indonesia yang masih menulis puisi dengan gaya romantisme atau naturalisme, meskipun belum merupakan harapan dari ekokritisme. Setelah masa Indonesia merdeka dan di masa kontemporer semakin sedikit sastra warna hijau atau yang berpihak pada kelestarian alam. Di antara yang sedikit itu kita bisa membaca "Ronggeng Dukuh Paruk (1982)" dan "Orang-orang Proyek (2002)" karya Ahmad Tohari, juga "Jamangilak Tak Pemah Menangis (2004)" karya Martin Alieda. Maka, dengan memperhatikan itu semua, seperti ditulis Novita Dewi6, kajian sastra Indonesia bisa menggunakan perspektif keberperihakan pada lingkungan hid up. Sebuah perspektif yang bersifat politis yang menjadikan sastra menjadi bagian praksis penyelamatan atas kerusakan alam yang tengah terjadi saat ini. Sastra dipandang mampu memberikan kontribusinya baik bersifat mendorong kesadaran, membentuk regulasi, dan bersifat emansipatoris. Melalui sastra, imajinasi masyarakat menjadi lebih mampu berkembang dan menemukan kebenaran yang bersifat altematif. juga akan mendorong para pengarang menuliskan cerita yang bersifat pencegahan atau memperingatkan, dan sekaligus apokalipstis. Kisah-kisah pencegahan atau pengertian precautionary tale bisa didefinisikan sebagai berikut: Perspektif ekokritisme ini setidaknya Precautionary is used to describe actions taken in advance to prevent something negative from happening or to lessen the impact of the negative thing if it does happen. Such actions are called precautions. This sense of precautionary is most commonly seen in the phrase precautionary measures, which is essentially a synonym for precautions. 7 Dalam konteks jenis cerita ini, Novita Dewi mengambil contoh novel Martin Alieda berjudul "Jamangilak Tak Pemah Menangis (2004)" sebagai jenis precautionary tale berdasarkan rujukan Amy M Patrick (2007), dan sayangnya masih sedikit karya-karya lain belum mendukung ke arah itu, kecuali hanya beberapa cerita pendek yang telah dianalis seperti paparan di atas. Selain itu, pengambilan persektif teori ekokritisme ini 283
284 Teori Kajian Sastra Kritis juga selaras dengan teori poskolonial yang menghasilkan wacana-wacana di seputar relasi kekuasaan, dan konflik yang tergambarkan dalam pengertian subaltern Gayatri Spivak, tidak saja tentang konteks gender tetapi mencakup pengertian yang lebih luas atau melibatkan orang atau masyarakat kelas bawah, kaum buruh, petani, perempuan serta alam yang menjadi subordinasi dari kelas dominan, termasuk di dalamnya jenis-jenis sastra hijau atau dongeng-dongeng, legenda, dan mitologi yang hilang dari khasanah literasi masyarakat. Permasalahan ekologi juga dapat dikaitkan dengan keterikatan alam dengan perempuan. Dalam penelitian No vita Dewi berjudul"Sungai, Sa wah, dan Sengketa: Tinjauan Ekofeminisme Karya Sastra Berlatar Asia Tenggara" (Kandai 2019) dibahas tentang kedekatan seorang perempuan bernama Molek dalam novel berjudul Jamangilak Tak Pernah Menangis karya Martin Aleida, untuk mengambil satu contoh. Molek di dalam cerita ini terlihat sangat memperjuangkan kebaikan alam, ia berusaha untuk menyuarakan kepentingan umum dengan melakukan protes atas populasi sungai di kampungnya. Molek digambarkan oleh novelis sebagai berikut: Rupanya, kepergian suaminya tidak memberati hati. Hanya pasir, lumpur, dan entah apa lagi, yang membikin dangkal sungai, yang terus-menerus datang mendera menyesakkan benaknya, yang pikirannya. (Aleida, 2014, hlm. 29). Terlihat disini bahwa Molek tetap berjuang untuk mengatasi kerusakan alam yang terjadi di sungai walau ia harus bergerak tanpa suaminya. Segala pihak dapat memakai empati dan nuraninya untuk menyelamatkan alam. Tidak peduli apakah itu perempuan, anak kecil, bahkan orang tua. Manusia seakan mempunyai hak untuk berkuasa atas alam semesta dan seisinya. Pada sejumlah cerpen yang terbit di surat kabar nasional, misalnya, bencana alam ditampilkan sebagai masalah ekologis yang terjadi akibat ulah manusia yang tidak terkendali sehingga ketika alam memberontak, manusialah yang merasa dirugikan (Dewi, 2015). Maka, sastra yang memihak akan membawa jalan keluar pada arah transformasi yang diinginkan. Dalam pengertian karena sifat ekokritisme yang bisa bergerak secara meluas, dan bersifat mempertanyakan nilai dan moral. Camilo Gomides8, misalnya memberikan penawaran definisi
Teori Kajian Ekokritisme Sastra seperti itu. Ekokristisme, menurutnya adalah teori yang menganalisis dan mempromosikan karya seni yang menimbulkan pertanyaan moral tentang interaksi manusia dengan alam, sementara juga memotivasi penon ton untuk hid up dalam batas yang akan mengikat dari generasi ke generasi. Pada akhimya, bisa disimpulkan bahwa Novita Dewi bisa disebut salah satu sarjana Indonesia yang membawa mazab ekokritisme di Indonesia, sebuah teori baru yang diharapkan mampu menjadi bagian penyelamatan ekosistem yang terus mengalami proses kehancuran di tangan manusia sendiri karena pandangan antroposentrisnya. Untuk itu, gagasan menjadikan ekokristisme menjadi bahan pembelajaran bahasa dan sastra Indonesia adalah sangat urgen dan perlu didukung dan dikembangkan. Selain tentu saja bahwa penting kiranya mendorong para sastrawan Indonesia di masa kini untuk menghasilkan karya-karya yang berpihak pada lingkungan mengingat bahwa masih langkanya pengarang Indonesia yang menulis fiksi berbasiskan pada lingkungan hidup. Maka, demikianlah seperti kata Novita Dewi, "Sastra itu berperan penting dalam membantu manusia menyikapi masalah sosial. Dan sastra harus berada pada posisi yang senantiasa meratapi situasi zamannya yang terlihat mengancam eksistensi manusia dan lingkungannya, maka sastra harus selalu pada posisi memperingatkan." Literature is to mourn and warn. Daftar Pustaka Al-Quran Terjemahan. 2015. Departemen Agama RI. Bandung: CV Darus Sunnah. Dewi, Novita. 2013. "Eko Kritik dalam Pembelajaran Sastra dan Bahasa Indonesia: Sebuah Usulan" Prodi PBSI, Universitas sanata Dharma Nomor: 978-602-9187-59~5. Semnas "Bahasa Indonesia sebagai Pembentuk Sikap dan Perilaku Bangsa untuk Menyongsong Genersai Emas" Dewi, Novita. 2015. "Manusia dan Lingkungan dalam Cerpen Indonesia Kontemporer: Analisis Ekokritik Cerpen Pilihan Kompas" Vol 14 No 2 Oktober FBS Universitas Negeri Yogyakarta Nomor: 1412-2596. LITERA 285
286 Teori Kajian Sastra Kritis Dewi, Novita. 2016. "Ekokritik dalam Sastra Indonesia: Kajian Sastra yang Memihak" Vol. 15, No.1. Juni. Fakultas Adab dan Ilmu Budaya UIN Sunan Kalijaga Yogyakarta Nomor: 2549-1482. Jurnal Adabiyyat: Jurnal Bahasa dan Sastra (SK Akreditasi Dikti No: 040IP 12014) Dewi, Novita. 2019. "Sungai, Sawah, dan Sengketa: Tinjauan Ekofeminisme Karya Sastra Berlatar Asia Tenggara" 15, 2, November. Kantor Bahasa Provinsi Sulawesi Tenggara Nomor: 2527-5986. Kandai (Terakreditasi Sinta 2) Estok, Simon C. 2001. "A Report Card on Ecocriticism." AUMLA 96 (November): 200-38. Estok, Simon C. 2005. "Shakespeare and Ecocriticism: An Analysis of 'Home' and 'Power' in King Lear." AUMLA 103 (May 2005): 15-41. Gomides, Camilo. "Putting a New Definition of Ecocriticism to the Test: The Case of the Burning Season", a Film (Mal) Adaptation, ISLE: Interdisciplinary Studies in Literature and Environment Volume 13, Issue 1, Winter 2006, Pages 13-23, Published: 01 January 2006. Tjumano, Datuak. "Kerusakan Lingkungan Hidup di Indonesia." 3 Juli 2018. I I jurnalintelijen.netl 2018 I 07 I 03 lkerusakan-lingkungan hidup-di-indonesial. Diakses: 26 Maret 2021 Precautionary. (Def.1). (n.d). Dalam kamus online Diakses melalui 26 Maret2021 1 Diterbitkan oleh Universitas Sanata Dharma Yogyakarta dalam prosiding seminar nasional dengan tema "Bahasa Indonesia sebagai Pembentuk Sikap dan Perilaku Bangsa untuk Menyongsong Generasi Emas" 2 SIMON C. ESTOK mengatakan bahwa meskipun ekokritisme belum memiiki banyak dampak yang dirasakan dalam studi tentang Sheakeaspare, tetapi sudah menawarkan sejenis kosa kata untuk etika lingkungan yang muncul pada King Lear. 3 Lihat Man usia dan Lingkungan dalam Cerpen Indonesia Kontemporer: Analisis Ekokritik Cerpen Pilihan Kompas. LITERA, Volume 14, Nomor 2, Oktober 2015 4 Surat Ar Rahman 5-9, Matahari dan bulan beredar menurut perhitungan, dan tetumbuhan dan pepohonan, keduanya tunduk (kepada-Nya). Dan langit telah ditinggikan Nya dan Dia ciptakan keseimbangan, agar kamu jangan merusak keseimbangan itu, dan tegakkanlah keseimbangan itu dengan adil dan janganlah kamu mengurangi keseimbangan itu. 5 Litera, 2015
Teori Kajian Ekokritisme Sastra 6 Adabiyyat, Vol. XV, No.1, Juni 2016 7 8 Putting a New Definition of Ecocriticism to the Test: The Case of The Burning Season, a Film (Mal)Adaptation, ISLE: Interdisciplinary Studies in Literature and Environment, Volume 13, Issue 1, Winter 2006, Pages 13-23, Published: 01 January 2006 ooOoo- 287
18 TEOKI KAJIAN TRANSDISIPLINEK SASTRA Perspektif Suwardi Endraswara Oleh: Derri Ris Riana, S.S., M.Pd. Balai Bahasa Provinsi Kalimantan Selatan HISKI Komisariat Kalimantan Selatan derririsriana@yahoo. co. id 18.1 Pengenalan Tokoh Prof. Dr. Suwardi Endraswara, M.Hum. Prof. Dr. Suwardi Endraswara, M.Hum. lahir di Kulon Progo pada tanggal3 April1964. Suwardi Endraswara merupakan nama populer yang digunakan sejak tahun 1988. Nama tersebut dipakai di dalam buku-buku dan ketika menjadi narasumber di berbagai pertemuan sastra. Tidak banyak yang mengetahui bahwa nama asli beliau adalah Suwardi yang digunakan untuk keperluan sebagai pengajar di Universitas Negeri Yogyakarta (UNY). Hal-hal yang resmi terutama urusan kedinasan nama Suwardi saja yang dipakai. Beliau menempuh pendidikan di SDN Tegalsari Kulon Progo. Selanjutnya, melanjutkan sekolah di SMP BOPKRI Samigaluh dan SPG BOPKRI Yogyakarta. Setelah lulus dari SPG, beliau mengambil program S-1 di IKIPYogyakarta, bidang studi Pendidikan BahasaJawa (Sastra), lulus pada tahun 1989 dengan judul skripsi "Analisis Percintaan dalam Novel J awa; Kajian Sosiologi Sastra". Penggalian lebih dari 30an judul novel-novel Jawa bemuansa cinta. Cinta memang memiliki keunikan tersendiri, sulit dibantah, dan slalu muncul dalam setiap gerak mausia. Novel Jawa secara sosiologis, benar-benar kental mengkomunikasikan cinta yang beragam. Cita memang memiliki pesona asmara dalam peta novel Jawa. Cerna cinta
290 Teori Kajian Sastra Kritis dalam novel tesebut pernah ditulis dalam bentuk esai di harian Kedaulatan Rakyat yang terbit di kota Y ogyakrta. Program S-2 diambil di Universitas Gadjah Mada, bidang studi Antropologi (Budaya), lulus pada tahun 2001 dengan judul tesis "Mistik Kejawen di Hotel Natour Garuda". Hotel Garuda yang sekarang menjadi Ina Garuda ternyata dikelola pula secara mistis. Mistik tidak selalu jelek, seperti anggapan banyak orang. Mistik kejwen di hotel Ina Garuda memuat aspek sastra lisan. Berbagai mitos telah menghidupkan suasana hotel. Mak setiap Malem Selasa Kliwon selalu ada ritual khas kejawen. Mistik pun juga bis brmanfaat untuk pengembangan bisnis perhotelan. Sementara itu, program S-3 diambil di tempat dan bidang studi yang sama dengan program S-2, yaitu Universitas Gadjah Mada, bidang studi Antropologi (Budaya), lulus pada tahun 2011 dengan judul disertasi "Mistik Kejawen dalam Kehidupan Penghayat Kepercayaan Masa Kini". Dia telah memasuki lebih dari 15-an paguyuban mistik kejawn yang unik. Banyak teks-teks sastra mistis yang digarap, sehingga berolah sastra itu semakin indah. Sastra bagi penghayat kepercayaan justru menjadi penghias ritual, sehingga penyemaian ajaran semakin penuh pesona. Getaran kajian teks sastra sejak itu semaki mengarah pada bidang interdisipliner sasta yang disebut antropologi sastra. Sejak lulus dari IKIP Yogyakarta, Suwardi Endraswara menjadi staf pengajar di almamaternya, yang sekarang menjadi program studi Pendidikan Bahasa Jawa, FBS UNY. Beliau merupakan guru besar bidang ilmu antropologi sastra Jawa. Mata kuliah yang diampu, antara lain Sastra Bandingan, Sosiologi Sastra, Teori Sastra, Sejarah Sastra, Metode Penelitian Sastra, Kritik Sastra, Filsafat Ilmu, Antropologi Sastra, Kajian Sastra Jawa, Bahasa Jawa, Karawitan, Etnologi Jawa, Apresiasi Wayang, Ngelmu Kejawen, dan Macapat. Selain mengajar mata kuliah tersebut, beliau juga pernah mengajar Bahasa Indonesia bagi Penutur Asing (BIPA). Topik pembelajarannya berkaitan dengan bahasa Jawa, antara lain "Percakapan Bahasa Jawa", "Belajar Bahasa Jawa melalui Seni", " Bahasa Jawa lewat Karawitan", dan "Bahasa Jawa lewat Tembang". Pengalaman kerja beliau juga pernah sebagai guru SPG 17 III Bantut redaksi majalah Mekar Sari, ketua penyunting majalah sastra Jawa Pagagan, dan redaksi pelaksana majalah Sempulur Dinas Kebudayaan DIY. Selain itu, beliau juga melakoni profesi
Teori Kajian Transdisipliner Sastra sebagai pranatacara manten gaya "nyastralf dan pengarang cerkak, cerbung, geguritan, novel, dongeng, dan esai berbahasa Indonesia dan Jaw a. Selama menjadi dosen di Universitas Negeri Yogyakarta Suwardi Endraswara telah melakukan berbagai kegiatan pengabdian masyarakat. Beliau pernah menjadi tutor sastra dalam berbagai kegiatan, antara lain: kegiatan Bengkel Sastra Jawa; Peningkatan Mutu Pemakaian Bahasa dan Apresiasi Sastra; Pelatihan Pembelajaran Geguritan dan Cerkak; Pelatihan Geguritan danCer kak bagi Guru SMP Bantul; Pelatihan Kolaborasi Geguritan dan Wayang bagi Siswa SMA Bantul; Penulisan Cerkak; dan Pelatihan Bengkel Sastra Kolaborasi Karawitan dan Geguritan. Beliau juga terlibat sebagai juri lomba, baik dalam kegiatan bahasa maupun sastra, seperti Juri Geguritan; juri Kegiatan Pemasyarakatan Bahasa dan Aksara Jawa; juri Lomba Mengarang Bahasa Jawa; juri Lomba Geguritan; juri Pembelajaran Bahasa Jawa SMTP Jawa Timur; juri Lomba Macapat; juri Menulis Bahasa Jawa; dan Juri Lomba Cipta Puisi Balada SMP Kota Yogyakarta. Sebagai Pembedah sastra Jawa juga pernah dilakoni, antara lain membedah "Serat Kancillf, 11Babad Nitik Sultan Agunglf, dan "Babad Serat Tapel Adamlf. Sepanjang perjalanan hidup sebagai dosen dan pengarang. Suwardi Endraswara telah meraih berbagai macam penghargaan. Prestasi yang pernah diraih, antara lain Juara II Penghargaan Cerpen Jawa: Cerpen 11Jangkalf; Juara Harapan II Lomba Karya Tulis Populer dengan Tema 11Manusia dan Pembangunan"; Juara III Lomba Penulisan "Cagar Budaya, Pariwisata, dan Pelestariannyalf; Juara II Menulis Novel Yayasan Citra Pariwara Jateng berjudul Suket Teki; Juara II Lomba Menulis Cagar Budaya, Juara harapan I Lomba Menulis Esai Sastra Yogya, Juara harapan I Menulis Artikel Budaya Jarahnitra, Juara I lomba Artikel Koran Pusat Bahasa Jakarta, Dosen Berprestasi Tingkat Nasional (2005), penerima Hadiah Sastra Rancage 2006. Kiprah Suwardi Endraswara dalam bidang sastra, memang banyak megarah pada proses kretif sastra. Pross kreatif tersebut telah memoles lahirnya beragam ilmu sastra, temasuk kajian-kajian iterdisipliner sampai transdisipliner. Ketekunan memunculkan kajian-kajian baru, telah memompa perhatiannya pada peran sastra bagi bidang keilmuan yang lain. Sastra tidak hanya untuk sastra, melainkan juga untuk keilmuan yang lain yang bersifat kolaboratif. Sastra mampu membuka cerobong-cerobong 291
292 Teori Kajian Sastra Kritis keilmuan baru. Kajian-kajian sastra boleh diperkaya, seluas cakupan sastra. Begitulah ruh perhatian tokoh yang penuh jiwa eksperimen ini. 18.2 Kiprah dalam Organisasi Sastra Suwardi Endraswara aktif dalam berbagai organisasi sastra. Keterlibatan beliau dalam organisasi sastra mulai sejak mengikuti pendidikan S-1 di perguruan tinggi. Sejak mahasiswa beliau terlibat dalam berbagai organisasi, antara lain antara lain Udyana Basa Jawa (majalah prodi) sebagai redaksi; HMJ Bahasa Jawa sebagai Ketua; Senat Mahasiswa sebagai seksi kesejahteraan; Unstrat (Unit Studi Sastra dan Teater) sebagai seksi ketoprak; Kursus Pranatacara dan Seni Tembang sebagai ketua dan staf pengajar; dan KMA PBS (Keluarga Mahasiswa Penerima Beasiswa Supersemar). Berikut merupakan organisasi sastra yang beliau pernah terlibat di dalamnya. 1. Sanggar Sastra Jawa Yogyakarta sebagai Ketua I pada tahun 1997-2001. 2. HISKI Komda DIY sebagai Sekretaris Umum pada tahun 2001-2004. 3. Asosiasi Tradisi Lisan 4. Rum pun Sastra FBS UNY sebagai Ketua pada tahun 2005-2006. 5. Darma Sri Winahya (MacapatjKejawen) sebagai staf ahli pada tahun sebagai anggota pada tahun 1993-sekarang. 2000- sekarang. 6. Masyarakat Pernaskahan Nusantara (Mannasa) sebagai anggota pada tahun 1998- sekarang. 7. HISKI Komda DIY sebagai Seksi Pertemuan Ilmiah pada tahun 2005- 2008. 8. Badan Kerja sama Kesenian Indonesia (BKKI) Provinsi DIY sebagai Seksi Sastra pada tahun 2005- sekarang. 9. ATL (Asosiasi Tradisi Lisan) Komda DIY sebagai ketua pada tahun 2006- sekarang. 10. HISKI sebagai Ketua Hiski Pusat pada tahun 2015-2019 dan 2019- 2023. Selama menjadi Ketua HISKI Pusat sejak tahun 2015 Suwardi Endraswara telah melakukan berbagai gebrakan dalam mengembangkan HISKI, antara lain peningkatkan penambahan anggota, pembentukan komisariat-komisariat baru, pembuatan progJ;am-program kerja di setiap I
Teori Kajian Transdisipliner Sastra kegiatan, pembuatan SOP di tiap-tiap kegiatan, dan penerbitan buku-buku sastra. Selama periode kepemimpinannya telah terbit enam bunga rampai (bookchapter), antara lain Sastra Ekologis ( 2017), Sastra Hurnanitas (2018), Sastra Etnografi (2019), Teori Sastra Terbaru (2020), Sastra Pariwisata (2020), dan Teori sastra Sepanjang Zaman (2021). Buku sastra yang rencananya muncul pada tahun 2021 adalah Teori Sastra Masa depan dan Teori Kajian Sastra; Perspektif Tokoh di Indonesia, sebagai editor. Gebrakan ketika sebagai ketua HISKI mendorong kajian mono disipliner menuju multidisipler dan transdisipliner (Endraswara, 2020: 176). Selama kepemimpinan beliau, kegiatan HISKI, seperti seminar telah me ngarah pada kajian multidisipliner. Seminar sastra yang rencananya diada kan oleh HISKI pada tahun 2021 mengangkat kajian multidisipliner, antara lain Webinar dan Pelantikan Pengurus HISKI Komisariat Pantura dengan tema "Masa Depan Sastra dan Pendidikan Sastra di Era Poshuman" dan Konferensi Internasional Kesusastraan (KIK) XXX yang diselenggarakan oleh FKIP Universitas Tadulako dan HISKI Komisariat Sulawesi Tengah dengan subtema "Sastra Botani, Sastra Gastronomi, Sastra Maritim, Sastra Geologi, sastra Epidemiologi, Sastra Rempah, Sastra Wisata, Sastra Pragma tis, Sastra Pedagogik, dan Sastra Mitigasi". Kontribusi Suwardi Endraswara dalam bidang sastra juga tampak pada keterlibatan beliau, baik sebagai mitra bestari/ reviewer maupun ketua di berbagai jurnal. Berikut adalah beberapa jurnal yang telah melibatkan beliau sebagai mitra bestari: 1) Bebasan (Kantor Bahasa Provinsi Banten), 2. Alayasastra (Balai Bahasa Jawa Tengah), 3) Suar Betang (Balai Bahasa Provinsi Kalimantan Tengah), 4) Kejawen (Universitas Negeri Yogyakarta), 5) Enggang (Universitas Palangka Raya), 6) Arif(Universitas Negeri Jakarta), 7) Grarnatika (STKIP PGRI Sumatra Barat), 8) Media Konservasi (Institut Pertanian Bogor), 9) Gerna Online Journal of Language Studies Q1 (Universities and Research Institution in Malaysia), 10) LOA (Balai Bahasa Provinsi Kaltim Timur), 11) Tabasa (lAIN Surakarta), 12) Lingko (Kantor Bahasa Nusa Tenggara Timur), dan Sirok Bastra (Kantor Bahasa Kepulauan Bangka Belitung). Memang cukup banyak aktivitas tokoh ini dalam bidang sastra. Kiprahnya telah memberikan penegasan bahwa sastra itu begitu luas. Kiprah sastra di sana-sini telah memoles hidupnya semakin beragam. Biarpun seringkali mendapat kritikan, sampai kecaman betubi-tubi, di tetap saja 293
294 Teori Kajian Sastra Kritis berkarya. Hidupnya untuk mengabdi dalam bidang sastra melalui berbagai organisasi, mulai tingkat lokal sampai nasioal, bahkan intemasional. Berorganisasi baginya semkin melengkapi hidup menjadi semakin humanis. Berorganisasi seringkali terjadi gesekan kepentingan satu sama lain, itulah hal yang biasa. Namun, berorganisiasi yang selalu dilandasi niat tulus berolah sastra, justru semakin indah. Biarpun seringkali menerima makian dari kolega-kolega yang berseberangan, tetap tegar. Semuanya dianggap sbagai riak-riak gelombang di lautan organisasi. 18.3 Karya-karya Suwardi Endraswara merupakan penulis yang produktif. Sejak awal bergelut di bidang kepenulisan sudah tidak terhitung lagi karya beliau di bidang bahasa, sastra, budaya yang dipublikasikan, baik di media massa, jumal, prosiding, bagian buku, dan buku. Sejak tahun 2002 beliau telah menerbitkan artikel tentang sastra, bahasa, dan budaya Jawa di berbagai media massa, seperti Kedaulatan Rakyat, Wawasan, Suara Merdeka, dan Djaka Lodang, antara lain "Detik-detik Kematian Pengajaran Sastra" (Suara Merdeka, 1 September 2002); "Menggaruk Gatal-gatal Sastra J awa" (Wawasan, 11 Agustus 2002); "Sastra Yogya: Antara Bayangan dan Pulung gantung" ( D j a k a (Kedaulatan Rakyat, 23 Maret 2003); dan Nlusur Agama Jawa Asli Lodang, No 37 April 2003). Sastra Jawa yang penah ditulis beliau berupa cerita pendek Jawa dipublikasikan di Jaya Baya, Djaka Lodang, dan Kedaulatan Rakyat, antara lain Tawon Endhas (Jaya Baya, 1 Mei 2004), Blangkon (Djaka Lodang, 2 Oktober 2004), dan Bathang (Kedaulatan Rakyat, 16 September 2005). Sementara itu, geguritan dipublikasikan di Djaka Lodang, ]aya Baya, Bernas, dan Panjebar Semangat, misalnya Kutut Manggung (Djaka Lodang, 2 Februari 2002), Gage Bukaken (Jaya Baya, 16 Februari 2002), Dasamuka Ngoyot Kates (Bernas, 17 Februari 2002), dan Sense ofGatholoco (Panjebar Seman gat, 16 Maret 2002). Suwardi Endraswara menjadi pembicara dalam seminar j pertemuan ilmiah bahasa, sastra, dan budaya. Berikut adalah beberapa seminar yang pemah beliau ikuti. 1. Prakongres Sastra Jawa II, 21 April2005, PPSJS Surabaya. 2. Seminar Nasional: Pengembangan Bahasa, Sastra, dan Budaya Daerah, 26 September 2005, Ruang Sidang Utama ltektorat UNY.
Teori Kajian Transdisipliner Sastra 3. Kongres Bahasa Jawa, 10-14 September 2006, Hotel Patrajasa Semarang. 4. Seminar Intemasional V dan Festival Tradisi Lisan, 1-4 Desember 2006, UAD Yogyakarta. 5. Konferensi Intemasional XVIII: Sastra dalam Konteks Perkotaan Industrialisasi dan Urbanisme, 6-9 Agustus 2007, FIB UI. 6. Seminar Nasional Poskolonialisme dalam Sastra, Desember 2007, FBS UNY 7. Seminar Regional Bahasa Jawa, 23 Februari 2008, Bantul. 8. Konferensi Intemasional Kebudayaan Jawa, 20-23 Oktober 2008, Kabupaten Banyumas. 9. Seminar lntemasional Tradisi Lisan Nusantara, 1-3 Desember 2008, Wakatobi, Sulawesi Tenggara. 10. Seminar Nasional Centhini, 22 Desember 2008, FIB UGM. 11. Konferensi Intemasional HISKI, 5-7 Agustus 2009, Universitas Pendidikan Indonesia. 12. International Conference: Etic Values Towards on Memayu Hayuning Bawana in the Mystic Literature of Javanese Spiritual Belief, 29 Mei 2010, UNY. 13. Konferensi Intemasional HISKI, 3-5 Agustus 2010, Fakultas Ilmu Budaya Universitas Airlangga Surabaya. 14. Seminar Intemasional dan Festival Tradisi Lisan VII: Puppet Fairy: A Wisdom Local and Character Education Strengthening the Nation, 19-22 November 2010, Pangkalpinang-Bangka Belitung. 15. Seminar Intemasional: Keberaksaraan Lokal di bidang Bahasa, Sastra, dan Budaya di Era Global, 8-9 Desember 2010, PKP Universitas Hasanudin Makasar. 16. Seminar Intemasional Javanologi UNS: Klenikologi World Charm and Fine Dissident among Javanist Received by Trust, 6-7 Maret 2011, Javanologi UNS. 17. Seminar Evaluasi Pembelajaran Sastra dan Budaya Jawa, 20 Maret 2012, Universitas Muhammadiyah Purworejo. 18. Seminar Nasional: Mantra, yang di Sampah itu Dulu Mutiara. 19. Seminar Nasional: Pembelajaran Sastra dan Budaya: Sebuah Model, 14 Februari 2013, Pascasarjana Univet Sukoharjo. 20. Seminar Intemasional Folklor, 23 Juni 2015, Univeristas Sumatera Utara. 295
296 Teori Kajian Sastra Kritis 21. Seminar Internasional Implementasi Bahasa dan Sastra Indonesia dalam Menyongsong Masyarakat Ekonomi ASEAN "Membaca Peluang Baha sa dan Sastra di Era Ekonomi Asean", 18 Mei 201, Pascasarjana Untirta Ban ten. 22. Seminar Nasional bertema Penguatan Pendidikan Karakter melalui Gamitan Pembelajaran bahasa dan sastra, 19 Mei 2016, Convention Hall Begadang Resto. 23. Seminar Nasional KABSTRA (Kajian Bahasa, Sastra, dan Pengajarannya "Ideologi, Cinta, Andragogi, dan Ekologi Sastra", Sabtu, 27 Agustus 2016, Untidar Magelang. 24. Seminar nasional Tahunan Language Education and literature (LANCEL), 26 Oktober 2016, Program Pascasarjana UNJ Jakarta. 25. Seminar Nasional bertema "Sastra Daerah Merajut Karakter Kebangsaan dan Kebinekhaan" Sastra Daerah Merajut Karakter Kebangsaan dan Kebinekaaan, 22 Oktober 2016, HISKI Kalimantan Tengah. 26. Seminar Nasional HISKI "Pembelajaran Etnoliterasi Sastra", 28 April 2017, Hiski Sultra Kendari. 27. Seminar Nasional di Prodi Pendidikan Bahasa dan Sastra Jawa "Kearifan Jawa" Tanggal2 Nopember 2017, FBS Unnes. 28. Seminar Internasional PIBSI, Restorasi, Laundry, dan Transfigurasi Sastra, 7-8 Nopember 2017. Selain menjadi pembicara di berbagai seminar bahasa, sastra, dan budaya, Suwardi Endraswara juga banyak menulis di berbagai jurnal dan prosiding dalam pertemuan ilmiah. Berikut adalah tulisan daftar tulisan di berbagai jurnal dan prosiding terkait dengan bahasa, sastra, dan budaya Jawa. 1. Estetika Seksualitas Jawa Populer, terbit di Renai, Salatiga Th IV Nomor 2, April-Mei 2005. 2. Tata Pemerintahan Jawa dalam Serat Wewarah Bantah Cangkriman Piwulang Kaprajan, terbit di Kejawen, Volume 1 Nomor 1, September 2005. 3 Paham Kekuasaan Jaw a dalam Budaya Politik Orde Baru dan Reformasi, terbit di Demokrasi dalam Budaya Lokal, Tiara Wacana Yogyakarta, 2005. 4. Mistisisme dalam Seni Spiritual Bersih Desa di Kalangan Penghayat Kepercayaan, terbit di Kejawen, Volume 1 Npmor 2, Agustus, 2006.
Teori Kajian Transdisipliner Sastra 5. Ideom Seksualitas bagi Wanita Jawa Pedesaan, terbit di Diksi, Volume 13 Nomor 2 Juli, 2006, FBS UNY. 6. Ratu Adil, terbit di Selarong: Jurnal Kebudayaan, Volume 3, Juli, 2007, 7. Bappeda Bantul Jangka Tanah Jawa: Ngelmu Titen, Bencana, dan Mistik Kejawen, terbit di Yogya Semesta, Bulletin Seni dan Budaya, No 1/V, Kepatihan Y ogyakarta, 2007. 8. Dunia Hantu, Mistik, dan Wisata Spiritual di Pesisir Selatan, terbit di Humaniora, Jumal Penelitian, Volume 12 Nomor, 1 April, 2007, Lemlit UNY. 9. Wawasan Erotis, Etis, Kosmis, dan Estetis Makanan Tradisional Jawa, terbit di Natas, Jumal Wahana Kreativitas Menuju Akademisi Kritis, Mei- Juni, 2007, Sanata Dharma Yogyakarta. 10. Pemikiran Penghayat Kepercayaan Kejawen Membaca Tanda-tanda Jaman, terbit di Kejawen, Edisi 3, Tahun II, September, 2007. 11. Skripsi Sastra Vs Sastra Skripsi, terbit di Kreativa: Jumal Kreatif Bahasa, Sastra, dan Seni, Volume Vt Tahun IIt April, 2007. 12. Inovasi Pembelajaran Sastra Jawa Berbasis Kompetensi Melalui Media Wayang Kandt sebagai penulis anggota, terbit di Inotek, Volume 8, No 2 Agustus 2004. 13. Menemukenali Erotika-Filosofi dan Pro Kontra Keistimewaan dalam Sastra Lisan Kota, Widyaparwa, Majalah Ilmiah Kebahasaan dan Kesastraan, Volume 36 Nomor 2, Desember, 2008, Balai Bahasa Yogyakarta. 14. Kenduri Lampah Sekar di Desa Parangtritis, terbit di Jantra, Jumal Sejarah dan Budaya, Jarahnitra, Volume III Nomor 6, 2008. 15. Kramanisasi Seks dalam Kehidupan Orang Jawa Melalui Ungkapan Tradisionat terbit diHumaniora, FIB UGM, Volume 21 Nomor 3, Oktober 2009. 16. Peningkatan Kemampuan Pemahaman Nilai Budi Pekerti dalam Pembelajaran Bahasa dan Sastra Jawa Model QI dengan Sumber Bahan LDA terbit di Bahasa dan Seni: Jumal Bahasa, Sastra, Seni, dan Pengajarannya, Tahun 37, Nomor 1, Februari, 2009. 17. Model Kolaborasi dan Scaffolding Learning dalam Pembelajaran Puisi Jawa Modem Sebuah Altematif Pengembangan Life Skill, terbit di 297
298 Teori Kajian Sastra Kritis Bunga Rampai, Model-model Pembelajaran Bahasa, Sastra, dan Seni, terbit di Penerbit Yuma Pustaka Surakarta, 2009. 18. Loro Blonyo : Ideologi Berpikir Positif dalam Perkawinan Jawa sebagai , terbit di Jurnal Sumber Belajar Seni dan Budaya di Prodi Seni Rupa Pendidikan Bahasa dan Seni, Universitas Sebelas Maret Surakarta, Volume 6, Nomor 1 Februari, 2010. 19. J alan Keselamatan, Jurnal terjemahan A lam dan Tamadun Melayu, Malaysia, 2010. 20. Loro Blonyo sebagai Ideologi Berpikir Positif dalam Perkawinan Jawa, terbit di Buku Simbol-simbol Budaya Jawa, Cetakan t 2011. 21. Aspek Budi Luhur dan Memayu Hayuning Bawana dalam Sastra Mistik Penghayat Kepercayaan Kaitannya dengan Pendidikan Karakter, terbit di Jurnal Pendidikan Karakter, Tahun It Nomor 2 Juni, 2012. 22. Ekologi Sastra Lokat terbit di Prosiding Seminar Nasional " Sastra Berbasis Budaya lokal: Penguatan Literasi dan Pengembangan Industri Kreatif dalam Era Globalisasi', HISKI Komisariat Sumatera Selatan, April2016. 23. Buaya Lokal Alam Sastra, terbit di Alam Buku Budaya Lokal dalam Sastra, Editor Fatchul Mu'in dan Sainul Hermawan, Penerbit Scripta Cendekia, Juli 2016. 24. Daya Tawar Sastra, terbit di buku Mengais Karakter dalam Sastra, Penerbit Pustaka AQ an HISKI Makassar, September 2016. 25. Sastra Karawitan sebagai Media Penanaman Budaya Ramah lingkungan, terbit di buku Pendidikan Lingkungan Melalui Sastra, Penerbit HISKI Komisariat Universitas Negeri Yogyakarta, Oktober 2016. 26. Getaran Komoditas "Anu": Perspektif Antropologi Sastra Lisan, terbit di Prosiding Seminar Internasional Sastra Lisan: Menjemput Konvensi, Menggali Makna, di Hotel Garuda plaza Medan, 14-15 September 2017. 27. Development of Learning Media Macapat with Solfegio Technique in Android Applications, Jumal Scopus Q3 berjudul Man in India; Founded in 1921 by sarat Chandra Roy ; An International Jornal of Anthropology, Serials Publications (P) Ltd. New Delhi India, 2017. 28. Development of Literary Anthropology Through Thesis Writing As A Competitive Future For The Future, terbit di Series Advances in Social Science, Education, and Humanities Reasearch Proceeding of the 5th International Conference on Community Development (AMCA 2018).
Teori Kajian Transdisipliner Sastra 29. Living Policy in Botani Literature on The Show of Sengkuni Lakon on Anthropobotanical Perspective of Literature, terbit di Prosiding International Conference of Literature, Unsyiah Kuala, Banda Aceh, 11-13 Juli 2019. Suwardi Endraswara juga telah menerbitkan buku-buku yang berkaitan dengan bahasa, sastra, dan budaya. Buku-buku yang diterbitkan tersebut adalah sebagai berikut. 1. Mutiara Wicara Jawa, Gajah Mada University Press, 1999 2. Seksologi Jawa, Wedatama Widyasastra, Jakarta, 2002 3. Mistik Kejawen, Narasi, Yogyakarta, 2003 4. Membaca, Menulis, Mengajarkan Sastra: Berbasis Kompetensi, Kota Kern bang, Y ogyakarta, 2003 5. Budi Pekerti dalam Budaya Jawa, PT Hanindita Graha Widya, 2003 6. Falsafah Hidup Jawa, Cakrawala, Tangerang, 2003 7. Metodologi Penelitian Sastra, Pustaka Widyatama, Yogyakarta, 2003 8. Metodologi Penelitian Kebudayaan, Gajah Mada University Press, 2004 9. Dunia Hantu Orang Jawa, Narasi, Yogyakarta, 2004 10. Tradisi Lisan Jawa, Narasi, Yogyakarta, 2005 11. Buku Pinter Orang Jawa, Gelombang Pasang, Yogyakarta, 2005 12. Antologi Cerkak SENTHIR, Narasi, 2005 13. Seksualitas Jawa Adiluhung, Gelombang Pasang, Yogyakarta, 2005 14. Teori dan Metode Pengajaran Sastra, Gelombang Pasang, Yogyakarta, 2005 15. Metode, Teori, dan Teknik Penelitian Kebudayaan, Pustaka Widyatama, 2006 16. Filsafat Kejawen dalam Aksara Jawa, Gelombang Pasang, Yogyakarta, 2006 17. Budi Pekerti Jawa, Gelombang Pasang, Yogyakarta, 2006 18. Rasa Sejati; Misteri Seks Dunia Kejawen, Narasi, 2006 19. Metode Penelitian Psikologi Sastra, Medpress, Yogyakarta, 2008 20. Pedoman Pelestarian dan Pengembangan Bahasa Jawa, Dinas Kebudayaan DIY,2008 21. Sanggar Sastra; Wadah Pembelajaran dan Pengembangan Sastra, Ramadhan Press, 2008 22. Laras Manis; Tuntunan Praktis Karawitan, Kuntul Press, 2008 23. Metode Penelitian Folklor; Konsep, Teori, dan Aplikasi, Media Presindo, 2009 24. 30 Metode Pembelajaran Bahasa dan Sastra Jawa, Lumbung Ilmu, 2009 25. Sampyuh; Seks Jawa Agung, Kuntul Press, 2009 26. Gati Wicara Jawa; Tuntunan Pranatacara Ian Pamedharsabda Sing Bener, Pener, Tur Nyenengake, Narasi, 2009 299
300 Teori Kajian Sastra Kritis 27. Pemberdayaan Bahasa Jawa di Yogyakarta, Dinas Kebudayaan DIY, 2009 28. TuntunanTembang Jawa, Lumbung Ilmu, 2010 29. Folklor Jawa, Pena, Jakarta, 2010 30. Etika Hidup Orang Jawa, Narasi, Yogyakarta, 2010 31. Kebatinan Jawa; Laku Hidup Utama Meraih Derajat Sempurna, Lembu Jawa, Y ogyakarta, 2011 32. Metodologi Penelitian Sastra Bandingan, Bukupop, Jakarta, 2011 33. Sastra Bandingan: Pendekatan dan Teori Kajian, Lumbung Ilmu, 2011 34. Metode Pembelajaran Drama, Caps, 2011 35. Metodologi Penelitian Tradisi Lisan, Kanwa, Yogyakarta, 2011 36. Filsafat Sastra, Layar Kata, 2012 37. Agama Jawa, Lembu Jawa, Yogyakarta, 2012 38. Teori Kajian Sosiologi Sastra, UNY Press, 2012 39. Memayu Hayuning Bawana, Narasi Yogyakarta, 2013 40. Psikologi Jawa, Narasi, Yogyakarta, 2013 41. Teori Kritik Sastra, Caps Yogyakarta, 2013 42. Metodologi Penelitian Antropologi Sastra, Ombak Yogyakarta, 2013 43. Pendidikan Karakter dalam Folklor, Kuntul Press, 2013 44. Falsafah Kepemimpinan Jawa, Narasi, Yogyakarta, 2013 45. Metodologi Kritik Sastra, Ombak, Yogyakarta, 2013 46. Guru Sejati, Narasi, Yogyakarta, 2014 47. Petruk Dadi Ratu, Narasi, 2014 48. Sejarah Sastra Jawa, Ombak, Y ogyakarta, 2014 49. Metodologi Penelitian Posmodernisme Sastra, Caps, 2014 50. Revolusi Mental dalam Budaya Jawa, Narasi, Yogyakarta, 2014 51. Antropologi Sastra Jawa, Morfolingua, 2016 52. Berpikir PositifOrang Jawa, Narasi, Yogyakarta, 2016 53. Kelir Bening, Antropologi Geguritan Antropologis, Kuntul Press, 2016 54. Antropologi Wayang, Morfolingua, 2017 55. Metodologi Penelitian Ekologi Sastra, Morfolingua, 2017 56. Metode Penelitian Ekokritik Sastra, Morfolingua, 2017 57. Psikologi Raos dalam wayang, Caps, 2017 58. Literasi Sastra, Morfolingua, 2017 59. Metodologi Penelitian Pragmatik Sastra, Textum, 2018 60. Metodologi Penelitian Gastronomi Sastra, Tektum, 2018
Teori Kajian Transdisipliner Sastra 61. Metodologi Penelitian Antropologi sastra Lisan, Yayasan Obor Indonesia, 2018 62. Metodologi Penelitian Zoologi Sastra, Graha Ilmu, 2019 63. Metodologi Penelitian Botani Sastra, Ombak, 2020 64. Hermeneutika Sastra, Grafika Indah, 2020 65. Metodologi Penelitian Wisata Sastra, Graha Ilmu, 2021. Masih banyak lagi buku-buku yng akan terbit, semng dengan pekembangan zaman. Buku-buku sastra, seni, dan budaya selalu menjadi perhatiannya. Menurut hemat saya, membaca buku-buku yang ditulisnya, memang lain dari yang lain. Selain menggunakan gaya sega, juga penuh pintalan kebaruan. Buku-buku tentang sastra memang banyak yang menggelitik, membuka mata para peneliti sastra ke depan. 18.4 Pemaknaan Kebudayaan Jawa melalui Perspektif Antropologi Sastra Jawa Suwardi Endraswara mengangkat kebudayaan Jawa dalam tulisan tulisannya. Sejak kecil beliau telah mendapatkan paparan falsafah Jawa melalui petuah-petuah sang ibu dalam ungkapan bahasa Jawa. Petuah petuah itu semakin membentuk karakter dan mendorongnya untuk berpikir positif dalam menjalani hidup. Dengan demikian, kebudayaan jawa mengakar kuat di dalam diri beliau sejak kecil. Cara pandang hidupnya sampai saat ini tidak terlepas dari pengaruh lingkungan sosial budayanya. Menurutnya, melalui perspektif antropologi sastra Jawa perilaku manusia dapat dipelajari melalui karya sastra Jawa, baik melalui tembang tembang Jawa, cerita cekak/ cerita pendek Jawa, geguritan, ungkapan, dan teka-teki. Realitas manusia tergambar dari sastra yang berusaha diungkapkan melalui fakta estetis di dalamnya. Sastra bukan hanya berisi tentang artefak yang penuh dengan estetika, melainkan juga memuat budaya yang berisi etika (Endraswara, 2013: 2). Sastra bukan sekadar permainan kata-kata yang tidak bermakna. Sastra berisi budaya yang dimiliki oleh masyarakat pemiliknya yang di dalamnnya tergambar cara pandang dan perilaku manusia. Untuk itu, dengan menggunakan perspektif antropologi sastra Jawa pemikiran dan perilaku orang jawa mencoba dipahami lebih dalam melalui sastra Jawa. 301
302 Teori Kajian Sastra Kritis Hal ini selaras dengan definisi budaya_ yang disampaikan oleh Kluckhon, yaitu tentang cara hidup manusia; legalitas sosial individu dari kelompoknya; cara berpikir, mengungkapkan perasaan, dan mempercayai; perilaku masyarakat; dsb (Geertz, 4-5). Dengan memahami budayanya melalui ungkapan dalam sastra yang simbolik, keberadaan hidup manusia di tengah masyarakat dapat diungkap terkait dengan pemikiran dan perilakunya. Seperti halnya ketika menggali budaya Jawa melalui sastra Jawa dalam berbagai bentuk sastra, pemikiran dan perilaku orang Jawa dapat ditemukan. Beliau berpandangan bahwa sastra jawa memuat cara berpikir dan berperilaku orang J awa. Hal ini seperti yang dicontohkannya ketika mengkaji cerita cekak/ cerita pendek Jawa berjudul Srengenge (Endraswara, 2014). Dari cerita itu tergambar bahwa orang Jawa kerap berpikir positif, yaitu sapa aruh (saling menyapa ketika bertemu) dan sugih mesem (banyak senyum). Perilaku tersebut menuntun manusia Jawa untuk memperhatikan orang lain sehingga tercipta suasana yang guyup rukun. H~l itu disampaikan dalam pidato pengukuhan guru besarnya yang bertopik "Antropologi Sastra Jawa Sebagai Jalan Pembuka Jalan Berpikir Positif dan Revolusi Mental". Melalui antropologi sastra Jawa beliau mencoba memahami cara berpikir positif orang Jawa yang nantinya dapat menjadi jalan revolusi mental (Endraswara, 2014). Daya ungkap sastra Jawa sangat kaya jika dikaji melalui antropologi sastra. Dengan memanfaatkan ilmu interdisipliner antara sastra dan antropologi ini beliau mampu mengungkap aspek keyakinan dalam budaya Jawa, yaitu penganut mistis Jawa/Kejawen. Ada banyak tulisan beliau yang mengangkat penghayat kepercayaan kejawen, seperti pemikiran terkait dengan membaca tanda-tanda jaman, misteri seks dunia kejawen, falsafah kejawen, dsb. Berikut adalah salah satu tulisan beliau ten tang aspek keyakinan kejawen yang menggunakan pendekatan antropologi sastra How Followers of Javanese Mysticism Read the Signs of the Times: An Anthropological Literary Study. Tulisan ini mampu mengungkap bahwa penghayat kepercayaan kejawen mempercayai adanya wangsit- biasa diungkapkan melalui puisi puisi dan tembang-tembang Jawa- sebagai petunjuk dalam membaca tanda-tanda jaman (Endraswara, 2013: 110). Wangsit bisa diinterpretasikan dalam berbagai cara. W angsit yang berkaitan dengan bencana alam bisa
Teori Kajian Transdisipliner Sastra meyakinkan keyakinan penganutnya untuk tidak panic dalam menghadapi bencana tersebut. Menurutnya, banyak makna budaya yang digali melalui berbagai simbol yang dituangkan dalam sastra. Salah satunya melalui tradisi lisan yang bukan hanya sekadar memuat budaya yang tidak bermakna, melainkan juga berisi fenomena simbolik (Endraswara, 2007). Beliau mengungkapkan karakteristik hidup kejawen dalam masyarakat Jawa yang diungkapkan dalam tradisi lisan bemuansa gaib, mistik, dan kisah misteri. Dalam tulisan berjudul "Dunia Hantu, Mistik, dan Wisata Spiritual di Pesisir Selatan" diungkapkan bahwa tradisi lisan yang pada awalnya berkembang di wilayah pesisir Jawa ini telah menunjukkan bahwa kepercayaan terhadap dunia hantu, gaib, dan tradisi mistis ini masih berlangsung, misalnya dengan adanya ritual sedekah laut yang ditujukan kepada Ratu Kidul, sang penguasa laut selatan Jawa. Ritual ini ditujukan untuk memohon perlindungan dan keselamatan agar terhindar dari bencana. Tradisi Jawa selalu menarik Suwardi Endraswara untuk melakukan penafsiran budaya. Salah satu tradisi yang melekat dalam masyarakat Jawa adalah tradisi kenduri. Menurutnya, tradisi kenduri Lampah Sekar ini sarat fungsi sosiokultural, yaitu: untuk menjaga solidaritas antarwarga; untuk memperoleh kemudahan, ketentraman, dan kebahagiaan; untuk menanamkan pendidikan moral tradisi; dan untuk meningkatkan nilai jual sebagai paket wisata spiritual yang berbasis lokal (Endraswara, 2008: 17). Tradisi ini masih berlangsung sampai dengan sekarang walaupun masyarakat mulai beradaptasi dengan modemisasi. Beliau menyatakan bahwa aktivitas kehidupan tradisional masih dipegang teguh oleh sebagian besar masyarakat Jawa, bahkan bisa dijadikan daya tarik wisata tradisi. Melalui kacamata antropologi budaya beliau juga meneropong berbagai ungkapan tradisional J awa yang menggunakan makna simbolik sebagai sarana dalam mengungkapkan seks. Menurutnya, bagi orang Jawa pedesaan pengungkapan seks secara langsung itu dianggap tabu. Oleh karena itu, penanaman pengetahuan seks orang-orang tua Jawa kepada anak-anaknya mernanfaatkan ungkapan tradisional dengan rnenggunakan sirnbol-sirnbol seksual secara halus. Ungkapan tradisional yang digunakan untuk mengungkapkan seks, antara lain tembung entar (kiasan), peribahasa, 303
304 Teori Kajian Sastra Kritis saloka, pepindhan, panyandra, piwulang (ajaran), dan isbat (Endraswara, 2009:283). Dari berbagai tulisan beliau dapat disimpulkan bahwa antropologi sastra Jawa digunakan untuk mengungkapkan fenomena budaya Jawa yang sarat makna simbolik. Pengungkapan secara simbolik itu tidak tanpa alasan. Beliau berusaha mengungkapkan berbagai alasan-alasan tersebut sehingga pemahaman terhadap perilaku dan pemikiran orang Jawa dapat tecermin secara gamblang. 18.5 Penggagas Kajian Sastra Transdisipliner: Botani Sastra Suwardi Endraswara dapat dikatakan sebagai sang penggagas kajian sastra. Sastra tidak hanya berkutat pada disiplin ilmunya sendiri, tetapi dibawa keluar dari disiplin ilmunya. Sastra mulai bergandengan dengan disiplin ilmu yang lain. Tidak hanya interdisipliner yang menggandeng sastra dengan disiplin ilmu humaniora, tetapi juga transdisiplirter yang menggandeng sastra dengan lintas disiplin ilmu sains, seperti ekologi sastra, botani sastra, zoologi sastra, dan gastronomi sastra. Dengan memadupadankan sastra dengan disiplin ilmu yang lain, penafsiran sastra akan semakin luas dan spesifik. Kegiatan kajian sastra, baik monodisiplin maupun multidisiplin memerlukan penafsiran sastra. Menurutnya, tafsir sastra dapat dilakukan melalui dua hal, yaitu tafsir tekstual (mendasarkan pada data dalam teks) dan tafsir kontekstual (mengaitkan dengan berbagai hal di luar teks sastra (Endraswara,2020: 4). Beliau mendasarkan tafsirnya pada tafsir hermeneutik karena penafsiran sastra tidak terlepas dari konsep hermeneutik. Teori teks tentang hermeneutik merupakan (Ricouer, 2016: 1). Dalam membaca sastra konsep hermeneutik ini perlu untuk menafsirkan isi dan pesan yang ada di dalamnya karena biasanya diungkapkan menggunakan bahasa simbolik. teori tata cara menafsirkan Penafsiran sastra tersebut bisa menggandeng ilmu lain. Gastronomi sastra mulai dipopulerkan sebagai disiplin ilmu baru oleh Suwardi Endraswara. Disiplin ilmu baru ini muncul karena adanya kedekatan antara sastra dan makanan. Makanan karena tidak terlepas dari kehidupan manusia. Tidak mengherankan makanan sering diungkapkan dalam karya sastra.
Teori Kajian Transdisipliner Sastra Melalui perspekif baru ini sastra berkaitan dengan makanan bisa dikaji lebih mendalam, tidak hanya berkaitan dengan makanan sebagai sumber vitalitas tubuh, tetapi juga budaya dibalik makanan tersebut. Pendekatan ini dapat membuka cakrawala baru dalam kajian sastra berkaitan dengan makanan. Suwardi Endraswara juga memperkenalkan zoologi sastra mulai sejak tahun 2019 di berbagai kegiatan sastra. Selanjutnya, tahun 2019 buku berjudul Metodologi Penelitian Zoologi Sastra terbit. Beliau memperkenalkan adanya perspektif baru dalam mengkaji sastra dalam keterkaitannya dengan dunia binatang. Sastra yang memuat perihal binatang-yang selanjutnya disebut sebagai sastra binatang-seringkali ditemukan dalam karya sastra melalui penggambaran tokoh-tokohnya berupa binatang. Dengan demikian, pendekatan ini tentu menarik untuk menambah pemahaman teks sastra yang berkaitan dengan binatang. Tentu ini penting karena fakta sastra binatang ini perlu mendapatkan perspektif pemahaman terbaru yang sesuai dengan objek garapnya (Endraswara, 2018: 8). terbaru yang dikembangkan oleh Suwardi Endraswara adalah perspektif botani sastra. Perspektif botani sastra merupakan penafsiran sastra, baik lisan atau tulis mengenai tumbuhan (Endraswara, 2020: 31). Menurutnya, perspektif ini perlu dikembangkan untuk memahami makna tumbuhan dalam karya sastra yang lebih spesifik walaupun banyak yang beranggapan bahwa botani sastra merupakan bagian dari ekologi. Penggunaan tumbuhan dalam karya sastra saja juga kaya akan simbol. Untuk mampu menafsirkan simbol-simbol tersebut, penafsiran sastra tersebut perlu menggandeng ilmu tentang tumbuhan. Penafsiran terhadap sastra tentang tumbuhan tidak hanya memahami data dalam teks sastra, tetapi juga sebaiknya memahami kode-kode budaya, kode filosofi, dan kode lain dalam dunia tumbuhan (Endraswara, 2020: 3). Dengan demikian, makna simbolik dibalik tumbuhan itu dapat diungkap. Perspektif sastra Perspektifbotanisastra dapat dikembangkanmenjadi menjadi beberapa kategori yang lebih spesifik dalam memaknai sastra tentang tumbuhan. Beliau menawarkan tafsir sastra etnopomologi sastra dalam memberikan pemaknaan pada karya sastra yang mengungkapkan buah pada etnik tertentu. Tataran penafsirannya tidak sekadar pada deskripsi karakteristik buah, tetapi juga mencari tahu alasan pengarang dalam lingkup etnik tertentu dalam mengekspresikan sesuatu dengan menggunakan simbol buah. Dalam 305
306 Teori Kajian Sastra Kritis kaitannya dengan tumbuhan etnik tertentu, tafsir etnobotani sastra juga turut digaungkan. Sementara itu, tafsir yang berisi penggabungan antara ilmu hewan, ilmu tumbuhan, dan ilmu sastra dalam lingkup etnik tertentu diperkenalkan dengan tafsir etnozoobotani sastra. Menurutnya, pendekatan transdisipliner ini dapat mengungkap karya sastra lokal yang berkaitan dengan: pengalaman hidu berkaitan dengan realitas budaya masyarakat; aspek filosofi karya sastra melalui penyatuan antara lokalitas, hewan, dan tumbuhan; dan aspek etnografi kehidupan masyarakat tertentu dalam karya sastra (Endraswara, 2020: 47). Tafsir botani sastra juga dapat mengarah pada wisata sastra religi yang disebut dengan religiowisata botani sastra. Pendekatan ini mencoba mengungkap memanfaatkan tumbuhan bernuansa religi sebagai daya tarik wisata. Sesuai dengan kepakarannya, yaitu antropologi sastra Jawa, beliau memaknai budaya Jawa melalui pendekatan botani sastra. Budaya jawa yang berkaitan dengan tumbuhan diungkap untuk menemukan pemikiran dan perilaku orang Jawa. Ketika ingin mengungkap keyakinan seksual orang Jawa melalui sarana etnobotani, beliau menggunakan tafsir religioseksual etnobotani Jawa. Menurutnya, tanaman etnikJawa banyak terungkap dalam sastra Jawa yang digunakan sebagai simbol dan sarat makna filosofis Jawa. Budaya Jawa yang erat kaitannya dengan ritual dalam bentuk sesaji dapat didekati dengan religiomistik etnoflora Jawa. Sesaji berupa bunga digunakan dalam berbagai ritus dan kegiatan spiritual dalam masyarakat Jawa. Berbagai macam bunga dalam sesaji itu memiliki makna yang menunjukkan bentuk hubungan manusia J awa dengan alam semesta dan Tuhan- mistik kejawen (Endraswara, 2020: 205). Dari perspektif botani sastra, bagi orang Jawa tumbuhan dijadikan sebagai sarana ekspresi sastra untuk mengungkapkan kedekatannya dengan alam dan Tuhan. 18.6 Penutup Di kalangan sastra nama Suwardi Endraswara sudah tidak asing lagi. Namanya telah dikenal oleh pembaca melalui buku-buku teori sastra maupun karya sastra yang telah tersebar di berbagai media publikasi, baik buku, jurnal, prosiding, dan surat kabar. Dalam sebagian besar karya karyanya tersebut Suwardi Endraswara mengangkat kebudayaan Jawa.
Teori Kajian Transdisipliner Sastra Beliau memotret pemikiran dan perilaku orang Jawa dengan menggunakan perspektif antropologi sastra Jawa. Melalui sastra Jawa, keyakinan, pandangan hidup, perilaku orang Jawa dapat terungkap. Hasil pemikiran tentang orang Jawa yang dituliskan di dalam sebagian besar tulisannya tersebut menunjukkan kepeduliannya terhadap budaya Jawa yang pada era disrupsi saat ini harus tetap dilestarikan keberadaannya. Beliau adalah salah satu pakar sastra di Indonesia yang sangat produktif dalam menghasilkan karya. Karya-karyanya telah mewarnai jagad dunia sastra Indonesia dengan tawaran perspektif sastra terbaru. Tidak hanya monodisipliner, beliau menawarkan pendekatan multidisipliner, yaitu interdisipliner, bahkan transdisipliner untuk memecah kemonotonan kritik sastra yang ada selama ini. Beliau membuka cakrawala kalangan sastra dengan tawaran pendekatan transdisipliner yang lebih spesifik dan sesuai dengan objek garapnya. Melalui perspektif teori sastra terbaru yang beliau tawarkan, yaitu botani sastra-sastra tentang tumbuhan yang selama ini bel urn dikembangkan- dapat menjadi salah satu tafsir sastra yang mampu menggali makna filosofis keberadaan manusia di balik bahasa simbolik yang diungkapkan melalui tumbuhan dalam karya sastra. Daftar Bacaan Endraswara, Suwardi. 2020. Botani Sastra: Teori, Perspektif, dan Aplikasi. Y ogyakarta: Penerbit Ombak. Endraswara, Suwardi. 2014. "Antropologi Sastra Jawa Sebagai Pembuka Jalan Berpikir Positif dan Revolusi Mental". /fbs.uny.ac.id/ rubrik-tokoh/ prof-dr-suwardi. Endraswara, Suwardi. 2020. Teori Kajian Botani Sastra. Teori Sastra Terbaru: Konsep dan Aplikasi. Jakarta: CV Grafika Indah. Endraswara, Suwardi. 2013. Metodologi Penelitian Antropologi Sastra. Y ogyakarta: Penerbit Ombak. Endraswara, Suwardi. 2013. How Followers o!Javanese Mysticism Read the Signs of the Times: An anthropological Literary Study. Dalam Asian Journal of Social Science & Humanities, Vol.2 No.2, August 2013. j staffnew. uny.ac.id/ upload/131872518 / penelitian/ AJSSH2013jadi. pdf 307
308 Teori Kajian Sastra Kritis Endraswara, Suwardi. 2007. Dunia Hantu, Mistik, dan Wisata Spriritual di Pesisir Selatan. Jumal Humaniora, Vol.12 No. 7, April 2007. I pdf Endraswara, Suwardi. 2008. Kenduri Lampah Sekar di Desa Parangtritis Kecamatan Kretek: Sebuah Potret Desa Budaya dan Paket Wisata Spiritual Kejawen. Jumal Jantra, Vol. III No.6, 2008. /staffnew.uny.ac.id/ upload/ 131872518 I penelitian/ jumaljantrapdf.pdf Endraswara, Suwardi. 2009. Kramanisasi Seks dalam Kehidupan Orang Jawa Melalui Ungkapan Tradisional. Humaniora, Vol. 21 No.3 Oktober 2009, article/view /971 Endraswara, Suwardi. 2019. Metodologi Penelitian Zoologi Sastra. Yogyakarta: Grahallmu. Endraswara, Suwardi. 2020. Teori Kajian Botani Sastra. Teori Kajian Sastra Terbaru: Konsep dan Aplikasi. Yogyakarta: CV ~rafika Indah. Geertz, Clifford. 1973. The Interpretation of Cultures. Basic Books: The United State of America. Ricouer, Paul. 2016. Hermeneutics and the Human Science Essays on Language, Action, and Interpretations. New York: Cambridge University Press. ooOoo-
19 TBOKI KAJIAN BUDAYA SASTRA Perspektif Bani Sudardi Oleh: Dr. Dwi Sulistyorini,M.Hum. Universitas Negeri Malang Bendahara HISKI Komisariat Malang dwi.sulistyorini.js@um.ac.id 19.1 Riwayat Hid up Dalam perkembangan dan pertumbuhan sastra tidak lepas dari peran para tokoh sastra yang telah memberi warna dalam dunia sastra. Salah satu tokoh sastra yang menyemarakkan perkembangan dunia sastra adalah Prof. Dr. Bani Sudardi, M.Hum. Untuk mengenal lebih dekat akan diulas perjalanannya berkiprah dalam dunia sastra. Prof. Dr. Bani Sudardi, M.Hum. dilahirkan di Sleman pada tanggal 18 September 1964. Pendidikan TK sampai dengan SMA diselesaikannya di Sleman. Ia menyelesaikan Sarjana Muda Sastra di Fakultas Sastra Universitas Gajah Mada pada tahun 1986. Lulus Sarjana Sastra Indonesia di Fakultas Sastra Universitas Gajah Mada pada tahun 1988. Gelar Magister Humaniora diraih di Universitas Gajah Mada pada tahun 1994. Lulus Doktor Ilmu Budaya di Universitas Gajah Mada pada tahun 2003. Ia sebagai Guru Besar di Fakultas Ilmu Budaya Universitas Sebelas Maret. Karya-karya yang ditulis bernuansa sastra Melayu dan tradisi lisan. Untuk menyelesaikan Sarjana, ia menulis skripsi tentang Syrh Rubai Hamzah Fanzuri karya SamsudinAssamatrani. Untukmenyelesaikan pendidikanMaster, tesisnya menganalisis Hikayat Mahsyud Hak, dan untuk meraih gelar doktor mengkaji Makna Semar dalam Tradisi Melayu yang kemudian diterbitkan oleh Universitas Sebelas Maret Press (Sudardi, 2012b). Pada tahun 2007 ia dikukuhkan sebagai Guru Besar dalam bidang Ilmu Filologi Fakultas Sastra dan Seni Rupa (Sekarang Fakultas Imu Budaya) Universitas Sebelas Maret.
310 Teori Kajian Sastra Kritis Dalam pidato Guru Besarnya mengangkat judul Sumbangan Filologi dalam Penyusunan Strategi Kebudayaan Indonesia (Sudardi, 2007). Dalam pidatonya mengulas adanya peran Filologi dalam menyusun strategi kebudayaan Indonesia yang pada dasarnya menyediakan bahan-bahan sebagai sarana refleksi dan instrospeksi. Filologi dapat membantu menggali nilai-nilai luhur sebagai bekal menyongsong kehidupan yang lebih baik, antara lain (1) konsep pemimpin yang seharusnya "hambeg adil paramarta, berbudi bawalekasana, bau denda nyakrawati" yang adil, murah hati, penyayang, taat menjalankan aturan, dan mampu menyelesaikan masalah. Naskah-naskah klasik memberikan konsep pemimpin yang seharusnya "hambeg adil paramarta, berbudi bawalekasana, bau denda nyakrawati" yang adil, murah hati, penyayang, taat menjalankan aturan, dan mampu menyelesaikan masalah, (2) Alon-alon waton kelakon dan cukat trengginas kadya Srikatan nyamber walan, merupakan salah satu bentuk strategi yang mencerminkan kesabaran yang dapat dilihat pada kisah dalam Babad Tanah Jawi, (3) Membangun keserasian, salah satu strategi kebudayaan yang patut ditanamkan pada tata kehidupan · dengan adanya harmoni merupakan konsep yang sesuai dengan akar budaya Indonesia dapat dilihat dari kisah-kisah klasik yang menekankan pentingnya harmoni seperti dalam Hikayat Banjar dan Kota Waringin, (4) Perencanaan dan manajemen yang baik, Manajemen merupakan hal yang sangat vital dalam strategi kebudayaan seperti dalam Hikayat Mahsyud Hak digambarkan bahwa tanpa manajemen yang baik, apalagi hanya didasari emosi, maka rencana dan cita-cita akan kandas berantakan, (5) Pentingngnya Ilmu Pengetahuan, asal mula budaya Jawa dan huruf Jawa di dalam naskah Jawa klasik bersumber dari cerita Aji Saka bahwa cerita ini memberi gambaran bahwa pribumi akhirnya tersisih karena tidak memiliki ilmu pengetahuan yang disimbolkan "kalah dalam menggelar surban. Alih ilmu pengetahuan dan teknologi merupakan hal yang strategis dalam strategi kebudayaan dewasa ini (Sudardi, 2007: 6-7). Apabila dilihat dari ulasannnya bahwa kebudayaan dan kehidupan man usia tercermin di dalam naskah-naskah kuno, baik naskah Melayu maupun naskah Jawa. Karya-karyanya sejak Sarjana sampai dengan Guru Besar berkonsen trasi pada sastra-sastra Melayu yang berpijak pada naskah-naskah Kuno. Dalam mengolah sastra, dikaitkan dengaf} naskah-naskah kuno sebagai
Teori Kajian Budaya Sastra warisan nenek moyang yang mempunyai nilai luhur. Dalam sastra memuat informasi kehidupan manusia, seni, budaya, religi, pandangan hidup mau pun falsafah hidup. Melalui sastra, manusia pun dapat belajar tentang ke hidupan, budi pekerti, maupun harmonisasi keberagaman dalam kehidu pan. Berbekal pengalamannya dalam kajian sastra Melayu, ia sering diundang sebagai pembicara kunci (keynote speaker) tentang sastra dan budaya yang berkaitan dengan sastra Melayu di Kualalumpur Malaysia, reviuwer jurnal dalam bidang sastra dan budaya, konsultan di Balai Bahasa, Departemen Agama, penguji Disertasi terkait sastra dan budaya di beberapa Perguruan Tinggi, sebagai promotor Disertasi mahasiswa yang membahas tentang budaya, siaran di RRI yang membahas tentang budaya, bahkan di lingkungan masyarakat daerahnya sering diminta sebagai pranatacara dalam temu manten, mewakili keluarga pengantin berpidato, pembaca doa ketika selamatan. Pengetahuannya dalam akademik juga diimplementasikan dalam kegiatan kemasyarakatan. 5osoknya dikenal dengan gaya low profile dan bersahaja. Kepedulian Prof. Dr. Bani 5udardi dalam mengembangkan kampus UN5 mempunyai gagasan untuk mendirikan prodi baru yang mana ilmu tersebut dibutuhkan oleh masyarakat luas. Usulan tersebut diterima oleh pimpinan atas, sehingga ia merintis berdirinya prodi 52 Kajian Buday a yang berdiri pada tahun 2007 dan 53 Kajian Budaya berdiri tahun 2013. Kiprah dan sepakterjangnya dalam bidang sastra dan budaya, maka sesuai 5urat Keputusan Rektor Nomor 766/UN27 /KP /2015 pada tanggal18 Juni 2015, ia dipercaya mendapatkan tugas tambahan sebagai Kepala Program 5tudi 53 Kajian Budaya periode tahun 2015 sampai dengan tahun 2019. Pada prodi Kajian Buday a terse but mahasiswanya dari berbagai bidang ilmu a tau multidisiplin. ia masih aktif untuk berkarya, baik menulis buku, menulis artikel jurnal, mengikuti seminar-seminar nasional maupun internasional, melaksanakan penelitian dan pengabdian masyarakat sebagai Tri Dharma Perguruan Tinggi. Ide-ide kreatif muncul dengan sendirinya untuk meramu sastra dan budaya dalam sebuah karya sastra. Buku-buku yang ditulis, antara lain Peran dan Makna Semar dalam Tradisi Nusantara (5udardi, 2012), Dasar-dasar Teori Filologi, Sastra Pada sela-sela kesibukannya, 311
312 Teori Kajian Sastra Kritis Sufistik: Internalisasi ajaran-ajaran Sufi dalam Sastra Indonesia (Sudardi,2013). Pengabdian kepada Masyarakat yang dilakukan, antara lain Penyuluhan tentang Artefak Kebudayaan di Museum Radyapustaka Kepada Generasi Muda Peminat Budaya, Penyuluhan tentang Makna Keris dalam Budaya ]awa. Selain kegiatan akademik, ia gemar menyanyi utamanya tembang-tembang Jawa sebagai bagian dari sastra Jawa yang dalam lirik lagunya mengandung pesan moral yang disampikan kepada penikmat. Pesan yang disampaikan "Ayolah berkarya dan teruslah berkarya agar hidup ini bermanfaat. Harus kuat (bakoh) dalam mengahadapi segala masalah maupun rintanagan yang ada, karena hidup adalah perjuangan. Dalam rangka mematangkan kajian-kajian tentang bahasa sastra dan budaya, Prof. Dr. Bani Sudardi pernah mengunjungi berbagai negara seperti Malaysia, Thailand, Singapura, Brunei, Filipina, Belanda, Italia, China, Swiss serta beberapa kota besar di Indonesia, baik sebagai peneliti maupun sebagai peserta seminar. 19.2 Peran Berorganisasi Sastra Prof. Dr. Bani Sudardi sebagai sosok yang inspiratif dan aktif dalam berbagai kegiatan, termasuk dalam berorganisasi. Organisasi dalam bidang sastra dan budaya seperti Asosiasi Tradisi Lisan (ATL), Mannasa (Manusia Naskah Indonesia), HIS:I<I (Himpunan Sarjana Kesusastraan Indonesia). Selain itu aktif dalam menyemarakkan kegiatan yang dimotori oleh berbagai perkumpulan seperti Pertemuan Ilmiah Bahasa dan Sastra Indonesia (PIBSI), konnferensi internasiona seperti yang diadakan oleh AMCA (Association of Muslim Community in ASEAN), kongres sastra seperti KIK (Kongres Internasional Kesusastraan) HISKI, Kongres Bahasa Jawa yang didalamnya membahas bahasa, sastra, maupun budaya Jawa, dan seminar-seminar sastra, antara lain The Eighth International Conference on Language, Education, Humanities and Innovation (ICLEHI), Persidangan Antrabangsa Perubatan Melayu, International Seminar on Nusantara Heritage, International Conference on Literature, Persidangan Antarbangsa SWFN, dan masih banyak lagi seminar-seminar lainnya yang diikutinya Prof. Dr. Bani Sudardi pernah sebagai pengurus HISKI Cabang Surakarta ketika dipimpin oleh Prof. Dr. Sudiro Satoto. Pengalaman
Teori Kajian Budaya Sastra menjadi pengurus HISKI tersebut, tentunya banyak pengetahuan maupun wawasan yang diperoleh dalam organisasi sastra. Karena pengalamannya tersebut, maka ia dipercaya untuk menjadi ketua HISKI Komisariat UNS periode 2016-2020. Sebagai ketua HISKI Komisariat UNS, ia semangat untuk menggerakkan anggotanya untuk akti£ berkarya dan memotivasi mereka untuk rajin menulis dan berkegiatan akademik. Kegiatan HISKI selaras dengan Tri Dharma Perguruan Tinggi, antara lain seminar, kongres, menulis buku, menulis jurnal, memberikan pelatihan-pelatihan kepada masyarakat. Kiprahnya dalam mendengungkan sastra untuk khalayak luar biasa, mengajak para generasi muda dan generasi penerus pemerhati sastra dengan gebrakan-gebrakan baru dan inovasi baru dalam mensosialisasikan sastra. Ia menyosialisasikan organisasi sastra dalam berbagai forum dan media yang dapat menjadi sarana informasi. Apabila para pemerhati sastra terpayungi dalam organisisai yang serumpun, sejalan, sepemikiran, maka akan menjadi besar organisasi terse but dan kay a akan kajian-kajian maupun eksplorasi nilai-nilai yang terkandung dalam sastra maupun budaya. Akhir akhir ini juga mengeksplorasi kekayaan yang terkandung dalam sastra dari berbagai perspekti£, sehingga ia pun menuangkan ide gagasannya dalam buku Sastra Pariwisata, Sastra Rempah, Sastra Maritim. Oleh karena itu, berpijak dari pengalaman dan sepakterjang beliau dalam dunia sastra, maka menggalakkan para pemerhati sastra untuk menulis dan bergabung dalam rumah sastra, seperti halnya HISKI. 19.3 Pemikiran Teoritik Tentang Kajian Sastra Karya sastra merupakan ide dan gagasan pengarang yang terinspirasi oleh fenomena dan dibumbui dengan imajinasinya disampaikan dengan komunikati£ dalam sebuah karya untuk tujuan estetik, didaktis, maupun edukati£ yang di dalamnya bermuatan nilai-nilai ajaran. Apabila dikaji maka dalam karya sastra banyak mengandung nilai-nilai etika, moral, sosial, religi, budaya, bahkan ajaran-ajaran yang bermanfaat seperti mengajarkan menjaga lingkungan dalam ekologi, menjaga hubungan dengan sesama manusia secara humanis, mengajarjkan kerukunan umat beragama dengan toleransi, mengenalkan bahasa ibu, mengenalkan lokalitas daerah melalui karya sastra, maupun menyoroti keraifan lokal di dalamnya. Hal itu sesuai dengan fungsi sastra yaitu mendidik dan menghibur. Sastra dapat sebagai 313
314 Teori Kajian Sastra Kritis sarana rekreatif karena memberikan hiburan dan didaktis karena melalui ajaran maupun nilai-nilai yang terkandung didalamnya dapat mendidik pembacanya. Dalam pandangannya, karya sastra tidak pemah terle_pas dari Dr. Bani Sudardi sangat tertarik mengkaji karya sastra dalam hubungannya dengan hasil-hasil budaya lainnya. Hal tersebut lalu dituangkan dalam beberapa tulisan untuk mengungkapkan gagasan-gagasannya. Dalam Sebuah seminar di Ho Chi inh City, ia mengungkapkan bahwa dalam batik terdapat deskripsi tentang problem manusia dan batik sangat erat hubungannya dengan sastra babad (Sudardi, 2017). Buku terbarunya yang terbit tahun 2021 ini kajian tentang relief candi Sukuh dalam hubungan dengan karya sastra Jawa Kuna. Relief tersebut harus ditafsirkan secara simbolik untuk mendapatkan makna yang utuh dalam memahami hakikat manusia yang divisualkan lewat relief dan dideskripsikan dalam bahasa sastra seperti dalam Kidung Sudamala, Gatotkacasraya, Samodramantana, Bima Ruci, dan Garudeya (Sudardi, 2021).
Dalam mengkaji karya sastra tentunya perlu seni dan wawasan yang cukup agar kajian-kajian yang dilakukan lebih kaya dan mendalam. Kekayaan pengetahuan dari hasil membaca atau pengalaman menambah keluasan dalam berpikir dan menganalisis suatu karya sastra. Namun, dalam mengkaji karya sastra tentunya setiap individu mempunyai ciri khas dalam menuangkan pemikirannya. Prof. Dr. Bani Sudardi dalam mengkaji sastra mempunyai style atau gaya sendiri yang dilandasi oleh pemikiran teoritik. Ia dalam mengkaji sastra mengarah pada teori-teori sosiologi sastra. Pandangannya tentang kajian sastra bahwa sastra itu erat dengan kehidupan masyarakat. Kajian-kajiannya, antara lain Leksikon Serat Suluk dalam Tradisi Jawa, Pemanfaatan Tradisi Lisan dalam Mendukung Pariwiwsata Dieng (Sudardi, 1970), Pemanfaat Folklor Surakarta untuk Pengembangan Pariwisata, Kearifan Lokal dalam Aliran Kepercayaan Dieng (Sudardi, 1970), Ritual dan Nilai Islami dalam Folklor Jawa (Sudardi, 2015), Migrasi Tradisi Pesantren Jawa Ke Malaysia Awal Abad ke-20 (Arridzo & Sudardi, 2018), Hegemoni Budaya dalam Tradisi Manaqiban, Pengobatan Tradisional dalam naskah-naskah nusantara. Kajian-kajiannya di atas menunjukkan adanya perhatian terhadap kehidupan masyarakat yang digunakan u:n'tuk menganalisis sastra dan
Teori Kajian Budaya Sastra budaya terkait tradisi lisan maupun folklor yang mengangkat tradisi Jawa maupun Islam. Dalam kajiannya Ritual dan Nilai Islami dalam Folklor Jawa membahas ritual yang dilaksanakan oleh masyarakat Jawa mengandung unsur Islam. Masuknya Islam ke Jawa beriringan dengan budaya-budaya yang sudah ada sebelumnya, baik budaya Hindu dan Jawa. Berbagai tradisi yang berbasis lokal sebagai milik masyarakat pemiliknya diberi nuansa Islam dengan dibacakannya doa-doa dalam bahasa Arab. Karena berdoa dalam bahasaa Arab maka menggunakan tata cara berdoa agama Islam. Selain itu, folklore Jawa, baik cerita-cerita rakyat, doa-doa dalam selamatan, ritual, suluk maupun syiir-syiir yang bernuansa Islam pada hakikatnya sebagai bentuk dakwah Islam pada masa itu. Dalam kajiannya tentang ritual dan nilai Islam dalam Folklor Jawa tersebut dibahas pengaruh Islam dalam budaya Jawa, khususnya ritual maupun selamatan mitoni, midodareni, aqiqah, temu manten, grebeg, nyadran yang dilakukan oleh masyarakat Jawa (Sudardi, 2015: 308-310). Kajiannya ini tidak terlepas dari realita kehidupan masayarakat sebagai makhluk sosial yang saling berinteraksi dan mempengaruhi antara satu dengan yang lain, sehingga ia mengkaji dengan pendekatan sosiologi sastra yang mempertimbangkan segi-segi kemasyarakatan dan gejala sosial di luar karya sastra. Ketika membahas Pengobatan Tradisional dalam naskah-naskah nusantara, ia mengaitkan pengobatan tradisional dengan sosiokultural. Pengobatan tradisional yang tercermin dalam naskah kuno tidak terlepas dari agama dan kesaktian. Selain itu adanya perpaduan antara tarekat dan tradisi. Namun masyarakat masih percaya dengan adanya gangguan roh yang menyebabkan terjangkitnya penyakit. Oleh karena itu, dalam pengobatan tradisional pun tidak terlepas dari keyakinan masyarakat dengan melakukan ritual. Sistem pengobatan termasuk unsur sistem pengetahuan. Kebudayaan Jawa mempunyai sistem pengetahuan pengobatan yang sudah ratusan tahun digunakan oleh masyarakat Jawa, yakni sebelum masuknya teknik kedokteran modern. Sistem pengobatan tersebut disebut sebagai sistem pengobatan tradisional. (Sudardi,2002). Dalam hal ini sosiokultural masyarakat mempengaruhi dalam menangani pengobatan penyakit dimana kultural atau budaya yang dikonstruksikan dalam kehidupan sosial. Apabila menelisik tentang pengobatan tradisional dalam naskah kuno tersebut menyiratkan adanya upaya manusia dalam mengolah alam yang 315
316 Teori Kajian Sastra Kritis dapat dimanfaatkan untuk kebutuhan hidup manusia yang diimbangi dengan menjaga keseimbangan antara alam dengan manusia melalui tradisi (Sudardi, 2012a). Dalam mengkaji budaya dapat memperkaya sastra dalam perspektif sosiologi. Karena dalam penciptaan karya sastra tidak terlepas dari keberadaan pengarang yang dilatarbelakangi oleh sosial budayanya. Ketika meneliti karya sastra tidak terlepas dari sistem yang ikut menentukan keberadaannya sehingga antara sosiologi dengan sastra saling terkait dan persoalan kemasyarakatan pun muncul dalam karya-karya sastra. Budaya masyarakat pun mewarnai dalam latar cerita, ide cerita, nama-nama tokoh cerita sehingga sosiokulturallekat dengan sebuah karya sastra. Sosiokultural juga mewarnai dalam kajiannya ketika menganalisis batik. Kajian-kajiannya tentang batik, antara lain Nilai-ilai Karakter Bangsa dalam Motif Batik Lasem, Representasi Narasi lokal dan Nonlokal dalam Motif Batik ]awa, Batik Motifs as Media in Building Peace, The Social and Cultural Narrative of Javanese Farmer Batik, Javanese Batik as Media in Cultural Diplomacy, Human Problems in Batik Motifs, The Blending of local culturea and Chinese values in creating Lasem Batik, Sastra sebagai inspirasi Motif Batik, The Reflection of Socio Cultural Change in Motifs (Sudardi, 2018b ), Folklor Lis an sebagai Inspirasi Penciptaan Motif Batik Pesisir, The Sources of Inspirations in Making Batik Motifs (Sudardi, 2018c). Pada judul-judul tersebut di atas, ia mengaitkan sosiokultural dengan motif-motif pada batik. Batik merupakan ciri khas budaya Jawa dan dalam motif batik mengandung makna yang luhur. Seperti makna batik Sidomukti mengandung arti harapan atau keinginan untuk mencapai kebahagiaan lahir dan batin. Jika batik Sidomukti dipakai pengantin mempunyai makna agar pasangan pengantin memiliki masa depan dan penuh kebahagiaan. Sedangkan batik Sidoluhur mempunyai makna harn.pan untuk mencapai kedudukan yang tinggi dan simbol keluhuran. Motif batik Sidomulyo jika dipakai dalam pernikahan mempunyai makna adanya harapan keluarga yang dibina akan mendapatkan kemuliaan. Sidoasih juga merupakan motif batik yang mempunyai makna adanya kasih sayang, tentram bahagia, mengasihi antar sesama Demikian pula motif batik Lasem mempunyai ciri khas adanya akulturasi budaya Tionghoa dengan budaya masyarakat Lasem~ Motif yang terkenal Burung
Teori Kajian Budaya Sastra Hong yang merupakan hewan legendaris. Ada beberapa motif batik Lasem, seperti motif Ringgit, Latah, Sekar Jagad Tiga Negeri. Makna motif Ringgit menyimbolkan adanya rezeki yang lapang atau memperoleh rezeki yang banyak. Motif Latah merupakan kekhasan masyarakat Lasem yaitu sejenis rumput laut sebagai makanan khas penduduk pesisir. Motif Sekar Jagad Tiga Negeri merupakan simbol perdamaian com/ Hal itu selaras dengan kajian Prof. Dr. Bani Sudardi, M.Hum.yang berjudul The Blending of local culturea and Chinese values in creating Lasem Batik (Rizali&Sudardi,2017). Dalam kajiannya mengulas perpaduan budaya Tionghoa dengan budaya lokal pada batik Lasem. Penciptaan motif batik tersebut tidak terlepas dari cerita rakyat yang ada di Lasem. Oleh karena itu, menginspirasinya untuk mengulas penciptaan motif batik pesisir berdasarkan folklor dengan judul Folklor Lisan sebagai Inspirasi Penciptaan Motif Batik Pesisir. Dalam menganalisis tentunya tidak terlepas dari kehidupan sosial masyarakat dan budaya masyarakat setempat. Analisis terhadap motif batik Lasem mengaitkan cerita sejarah Lasem yang dikaitkan dengan balai keraton istana Jawa. Hasil penelitiannya menunjukkan batik Lasem merupakan akultutrasi budaya keraton Jawa, pesisir, dan pengaruh Tionghoa. Konsep nilai-nilai budaya yang ada dalam kehidupan sehari-hari masyarakat digunakan untuk menganalisis motif batik. Dalam batik mengandung cerita yang relevan dalam sebuah sastra karena motif batik dapat diceritakan maknanya sesuai dengan harapan, sosial, dan budaya masyarakat pemiliknya. Fenomena sosial masyarakat menjadi pemikirannya dalam mengkaji sebuah karya sastra, termasuk cerita dalam batik. Adanya batik yang digunakan sebagai media diplomasi budaya antar bangsa pun dikajinya karena batik merupakan ciri khas masyarakat Indonesia, khususnya Jawa. Kajiannya tersebut berjudul Javanese Batik as Media Cultural Diplomacy (2017). Kajian ini tentunya dilandasi dari kebudayaan yang dapat berterima di negara lain untuk menjalin diplomasi. Kebudayaan tersebut tidak terlepas dari tradisi yang dimiliki oleh masyarakat. Dalam mengkaji sebuah karya sastra, pemikiran teoritik yang digunakan etnososial dimana kelompok sosial dalam kebudayaan mempunyai peran dan kedudukan tertentu, serta sebagai makhluk sosial manusia tidak terlepas dari budaya sebagai identitas dan karakteristik yang dimilikinya, sosiokultural dimana kultural atau budaya 317
318 Teori Kajian Sastra Kritis dikonstruk dalam kehidupan sosial, maupun sosiologi sastra digunakan untuk menganalisis karya sastra dari aspek-aspek kemasyarakatan. Ia mempunyai pemikiran bahwa setiap masyarakat memiliki bahasa pasti masyarakat tersebut memiliki sastra. Adapun karya-karya sastra yang dikajinya sastra yang tertulis maupun sastra lisan. Ia beranggapan bahwa dalam melakukan kajian antara sastra lisan dan sastra tulis itu harus berimbang. 19.4 Perspektif Kajian Sastra Terbaru yang Dikembangkan Dalam mengkaji sebuah karya sastra tentunya ada perspektif yang menjadi dasar. Hal itu dilakukan oleh Prof. Dr. Bani Sudardi dalam kaji an-kajiannya mengaitkan sastra dengan kitab-kitab Jawa Hindu maupun babad. Menurutnya dalam mengkaji sastra dikaitkan dengan sastra Hindu, Sastra Jawa, dan juga sastra Islam karena dalam karya sastra antara satu dengan yang lain saling berkaitan. Hal itu ditegaskan dalam hasil wawan cara berikut. "Saya mengaitkan karya sastra dengan sastra Hindu, Sastra Jawa, dan juga sastra Islam karena paham saya bahwa karya sastra yang satu dengan sastra lain itu saling berkaitan, misalnya sastra Melayu sangat dipengaruhi oleh sastra Jawa, dalam naskah-naskah wayang dipengaruhi sastra Jawa dan Hindu, cerita-cerita dalam sastra Jawa sangat dipengaruhi oleh naskah naskah melayu dalam teks teks yang berkaitan dengan agama Islam". (Wawancara dengan Prof. Bani, 5 Maret 2021) Pernyataannya di atas menegaskan bahwa sebuah karya sastra dipengaruhi oleh sastra Jawa, Hindu, Melayu sehingga dalam mengkaji sastra perlu ditelusuri sastra-sastra yang mempengaruhinya. Ketika membahas Identitas Jawa dalam Babad Diponegoro, ia mengaitkan dengan unsur identitas lokalitas yang ada pada diri Pangeran Diponegoro. Hal itu juga ditemukan dalam babad Diponegoro yang mencerminkan bagaimana kondisi tanah Jawa. Pada artikel yang ditulisnya mengemukakan adanya tiga keunikan dalam Babad Diponegoro, yaitu Babad Diponegoro ditulis langsung oleh Pangeran Diponegoro, Babad tentang diri Pangeran Diponegoro, dan ditulis di lokasi yang jauh dari konteks budaya Jaw a, yaitu di Manado (Sudardi &Istadhinanta,2019:92). Pangeran Diponegoro berasal dari Jawa, ketika beliau menulis autobiografl. saat di pengasingan. Dalam
Teori Kajian Budaya Sastra hal ini Prof. Dr.Bani Sudardi menggunakan paradigma kajian identitas dalam mengkaji Babad Diponegoro. Hal itu dimaksudkan untuk menelusuri adanya hubungan yang saling mempengaruhi di antara individu dengan masyarakat dimana merupakan struktur sosial yang kompleks. Pada cerita Babad Diponegoro, ia mengaitkan adanya peran dan konsep diri dengan masyarakat pemiliknya yang tidak terlepas dari kondisi antropologi dan aspek etnografi. Dalam kajiannya mengungkap adanya ekspresi identitas, nilai-nilai budaya yang resisten dalam karya Babad Diponegoro serta unsur-unsur yang berpengaruh dalam komunitasnya di Manado. Kajian ini menegaskan bahwa kajian-kajiannya. acapkali menggunakan teori sosiologi sastra dalam mengkaji sebuah karya sastra. Karena menurut pandangannya bahwa karya tulis itu tidak terlepas dari kehidupan sosial masyarakatnya. Termasuk cerita babad maupun naskah-naskah kuno yang dikajinya (Carey et al., 2014). Beliau menegaskan dalam pemyataannya bahwa dalam kaitan dengan babad saya memandang bahwa sastra itu tidak berdiri sendiri sebagai sastra tetapi memiliki fungsi lain, Babad adalah tidak lain sebagai bentuk pernyataan tentang sejarah orang Jawa yang dituangkan menurut cara pandang orang Jawa di dalam suatu metrum sastra khususnya sejarah tradisional selalau ada hal-hal yang bersifat rekaan dan hal-hal yang bersifat kenyataan. Pemyataan tersebut menunjukkan bahwa cerita Babad identik dengan cerita-cerita sejarah orang Jawa. Ketika mengkaji Babad tentunya tidak terlepas dari masyarakat yang melatarbelakangi cerita maupun sosiologi pengarang. Dalam sebuah karya sastra tentunya mempunyai fungsi sesuai dengan fungsi sastra yaitu menghibur dan mendidik untuk mengajarkan sesuatu, sebagai dokumen sosial bagi sejarawan, dapat memberikan pengetahuan filsafat atau pandangan hidup, megajarkan tentang sifat-sifat manusia secara psikologi. Pandangannya bahwa karya sastra memiliki salah satu fungsi yang sangat penting yaitu sebagai alat Pendidikan. Jika dalam analisis ia menghubungkan karya sastra dengan Hindu, Jawa, Islam karena hal itu terkait dengan fungsionalitas sastra. Ia berpendapat bahwa tidak afdol dalam mengkaji sastra jika tanpa menghubungkan dengan masyarakat pemiliknya. Pemyataannya tentang pandangan dalam menganalisis sastra, "saya juga mempunyai pandangan bahwa sastra itu memiliki fungsi tertentu di 319
320 Teori Kajian Sastra Kritis dalam masarakat perniliknya sebagai misal bahwa sastra itu merupakan satu kitab suci seperti dalam Mahabarata dan Ramayana" (W awancara dengan Prof. Bani, 5 Maret 2021). Oleh karena itu, dalam kajian-kajiannya seringkali mengaitkan karya sastra dengan naskah-naskah kuno. Seperti halnya ketika menulis Melacak Latar Sastra dalam Ritual di Bawah Pohon Dewandaru Pasarean Gunung Kawi Malang bersama Dr. Dwi Sulistyorini, M.Hum mengungkapkan tentang pohon dewandaru sebagai pohon yang membawa keberuntungan sehingga menjadikan tempat ritual menunggu daun dewandaru jatuh memiliki latar belakang sastra dari masa Hindu yang disebut siwaratri kalpa. Ritual dalam kebudayaan Jawa yang memiliki hubungan dengan ritual siwaratri kalpa dimana ritual ini adalah ritual di kalangan pemeluk agama Hindu yang menceritakan tentang Lubdaka yang banyak dosa, tetapi ditolong Dewa Siwa karena secara tidak sadar pada malam Syiwa (syiwa ratri), ia menyajikan sesaji dengan menjatuhkan daun-daun bunga tanjung ke dasar telaga. Karena dalam masa yang kurun waktunya sudah jauh jaraknya, maka ritual tersebut mengalami perubahan sehingga muncul dalam bentuk yang lain. Ritual tersebut mencari tradisi ngalab berkah kepada seorang tokoh dari kraton Yogyakarta yang dimakamkan di pasarean Gunung Kawi. Perspektif kajian sastra yang dikembangkan olehnya ini merupakan kebaruan dalam melacak fenomena yang ada sekarang dengan budaya masyarakat zaman dulu, baik dikaitkan dengan kitab-kitab, babad, maupun naskah kuno. Perspektif kajian sastra yang dikembangkan juga mempengaruhi dalam membimbing mahasiswanya ketika menganalisis naskah. Salah satu nya dalam menganalisis Serat Sapta Astha yang menceritakan peristiwa alam yang bersamaan dengan momentum Hamengku Buwana VII melepaskan tahta raja. Peristiwa itu menimbulkan pandangan bahwa Hamengku Buwa na VII adalah raja yang berkharisma dan berpengaruh. Pengaruhnya tidak hanya di daerah kepemimpinannya, tetapi meluas hingga ke luar daerah. Dalam kajian naskah tersebut dikaitkan dengan humanisme. Humanisme ini tentunya berkaitan hubungan manusia dan memanusiakan manusia. Dalam naskah dapat untuk mengungkap bagaimana nilai-nilai human yang terjadi pada masa lalu. Pada naskah Serat Saptastha mengungkap nilai hu manisme Hamengku Buwana VII yang mempunyai sikap kawicaksanaan, keberanian, dan kewibawaan. Sikap-sikap tersebut menjadi dasar yang ha rus dimiliki oleh seorang raja (Afiliasi Ilafi, Bapi Sudardi, & Supana, 2018).
Teori Kajian Budaya Sastra Demikian pula ketika mengkaji Pendidikan Karakter dalam Tradisi Lokal mengajak pembaca untuk mengaitkan dengan sejarah kebudayaan Jawa ketika munculnya Majapahit tidak terlepas dari kerajaan Singasari, Raden Wijaya pemegang bendera Majapahit, ketika Majapahit runtuh muncul kerajaan Demak yang didukung oleh para wali yang tidak lain putra Majapahit. Bangunan masjid Demak mengadopsi dari arsitektur Majapahit yaitu adanya masjid atap tumpang (Sudardi, 2014). Hal ini menunjukkan adanya pengaruh Hindu Islam yang harmonis. Demikian pula kita menganalisis manusia mencari identitas juga dikaitkan dengan budaya Jawa dan Hindu. Ia menjelaskan bahwa dalam kebudayaan Jawa sebutan rumah ada tiga, yaitu omah, dalem, griya dimana ketiganya mempunyai makna yang berbeda. Omah artinya tempat, dalem artinya tempat berteduh, griya artinya gunung besar bahwa rumah adalah kahyangan, tempat dewa bersemayam. Dalam hal ini, ia memberikan makna bahwa identitas pribadi bukanlah aspek lahiriah tetapi aspek spiritual. Sehingga dalam memaknai rumah bukan lagi berhenti dimaknai sebagai tempat tinggal tetapi ke tataran metafisis bahwa rumah ibarat tempat tinggal Dewa Syiwa dan penghuninya mengidentifikasikan bahwa Dewa Syiwa itu sendiri. Selain itu dalam menggali nilai-nilai karakter bangsa dalam budaya lokal mengaitkan dengan sejarah Melayu, Babad Tanah Jawi, dan Serat Wedhatama pamrihe mung ameminta, supangate teki teki nora tekan teken janggut suku jaja (maksudnya hanya meminta manfaat laku prihatin, meskipun dengan susah payah). ia Ketika menganalisis motif batik Pariangan Sumatra Barat, juga mengaitkan dengan kitab-kitab Melayu. Kitab-kitab Melayu yang menceritakan tentang alam dan masyarakat pencipta cerita. Demikian pula pada motif batik Pariangan secara umum diambilkan dari nama alam yang berdasarkan dari mitologi, legenda, dan sejarah kebudayaan masyarakat (Sudardi, 2018a). Nama-nama motif batik Pariangan, antara lain Rantiang Saliguri, Dama Kapadam, Bintang Tatabua, Jurai Suku, Bungo Lado, Mangkuto Rajo, dan Sirangkat Itam Kuku. Nama motif tersebut tidak terlepas dari cerminan alam dan budaya masyarakatnya (Syahrul, 2018). Oleh katena itu, menarik jika diulas dari sejarah, budaya, maupun dikaitkan dengan naskah-naskah Melayu dimana naskah tersebut lahir di Sumatra (Sudardi, 2018a). 321
322 Teori Kajian Sastra Kritis Kekhasan Prof. Dr. Bani dalam perspektif kajian sastra mempunyai mengaitkan dengan naskah kuno, cerita Babad, sejarah Melayu maupun kebudayaan. Dalam hal ini menunjukkan adanya pola-pola kajiannya bahwa dalam mengkaji karya sastra maupun budaya tidak terlepas dari sejarah maupun naskah kuno. Selain itu, kepakarannya dalam sastra Melayu dan naskah kuno pada bidang filologi ditunjukkan dalam menganalisis karya sastra. Daftar Pustaka Afiliasi Ilafi, Sudardi Bani, & Supana. 2018. Nilai Humanisme dalam Serat Saptastha. DOl: 10.26499/madah.v9i1.6662018. (Online), j id/ publications/ 235639 j nilai-humanisme-dalam serat-saptastha Arridzo, M. T., & Sudardi, Bani. 2018. Migrasi Tradisi Pesantren Jawa Ke Malaysia Awal Abad Ke-20. IBDA 'l: Jurnal Kajian Islam dan Budaya, 12 (2). j doi.org/ 10.24090/ibda.v12i2.4~4. Carey, P., Meij, D. VanDer, Islam, U., Syarif, N., & Javanese, C. (2014). The power of prophecy; Prince Dipanagara and the end of an old order in Java, 1785-1855. Wacana, Journal of the Humanities of Indonesia, 12(1), 213-218. Kepegawaian. 2015. Keputusan Rektor UNS. (Online), jkepeg.auk. uns.ac.id/ wp-content/ uploads/ sites/3 /2009 /12/SK-KAPRODI diakses tanggal15 Maret 2021 Rizali, Nanang & Bani Sudardi. 2017. The Blending of Local Culture and Chinese Values in Creating Lasem Batik. Proceedings ISoNH 2017 The 6th Intemasional Seminar on Nusantara Heritage. ISBN 978-602-9164- 17-6. Sudardi, Bani.1970. Konsep Ketuhanan Islam Jawa Dieng (Studi Terhadap Aliran Tunggul Sabda Amungraga). IBDAj: Jurnal Kajian Islam dan Budaya, 11(2). jdoi.org/ 10.24090/ibda.v11i2.75 Sudardi, Bani. 2002. Konsep Pengobatan Tradisional Menurut Primbon Jawa. (Online), jscholar.google.nl/citations Gajah Mada University. I
Teori Kajian Budaya Sastra Sudardi, Bani. 2007. Sumbangan Filologi dalam Penyusunan Strategi Kebudayaan Indonesia. Pidato Pengukuhan Guru Besar Ilmu Filologi Fakultas Sastra dan Seni Rupa Universitas Sebelas Maret Surakarta Disampaikan dalam Sidang Senat Terbuka Universitas Sebelas Maret Surakarta pada tanggal24 Februari 2007. Sudardi, Bani. 2012a. Konsep Pengobatan Tradisional Menurut Primbon Jawa. Humaniora, 14(1), 12-19. Sudardi, Bani. 2012b. Peran dan Makna Semar dalam Tradisi Nusantara. UNS Press. Sudardi, B. 2013. Sastra sufistik: intemalisasi ajaran-ajaran sufi dalam Indonesia. Tiga Serangkai Pustaka Mandiri. I as_ sastra scholar? cites= sdt=2005&sciodt=0,5&hl =en. 11940287792133219636& Sudardi, Bani. 2014. Nilai Pendidikan Kareakter dalam Tradisi Lokal. Jurnal Madaniyah, Edisi VII, Agustus 2014. ISSN 2086-3462. Sudardi, Bani. 2015. Ritual dan Nilai Islami dalam Folklor Jawa. IBDA'/: Jumal Kajian Islam dan Budaya, Volume 13 Nomor 2, 112-122. I doi.orgi10.24090I ibda. v13i2.665. Sudardi, Bani. 2017. Javanese Batik as Media in Cultural Diplomacy. by School of Media and Communication Studies (MENTION). Sudardi, Bani. 2017. Human Problems in Batik Motifs. 1-6. Sudardi, Bani. 2018a. The Actualization of Islamic Concept in Batik in the Malay Culture Area. Atlantis-Press.Com, 2SO(Basa), 537-543. I proceedings lbasa-18 I 25906126 Sudardi, Bani. 2018b. The Reflection of Socio-Cultural Change in Batik Motifs. 231(Amca), 150-152. I doi.orgl10.2991l amca-18.2018.42 Sudardi, Bani. 2018c. The Sources of Inspirations in Making Batik Motifs. Proceedings Of The International Seminar Tri Matra: Exploring And Identifying The Dynamics And Its Challenges Of Cultural Transformation Transformation Ritual, 106-111. I =t&rct=j&q =&esrc=s&source=web&cd =&ved =2ahUKEwiJwsK9w LDv Ah %2F%2F 323
324 Teori Kajian Sastra Kritis institu te-javanologi.l ppm. uns.ac.id %2Fwp-content %2Fuploads% 2 Fsites %2F23 %2F2018 %2F05 making-b Sudardi, B., & Istadiyantha,!. 2019. The Prince of Diponegoro: The Knight of the Javanese War, His Profile of the Spirit and Struggle against the Invaders. International Journal of Multicultural and Multireligious Understanding, 6(5), 486. / doi.org/10.18415/ijmmu.v6i5.1102 Sudardi, Bani. 2019. Identitas Jawa dalam Babad Diponegoro. Sesanti (Seminar Bahasa, Sastra, dan Seni). (Online), / docplayer.info/183318890- Sudardi, Bani. 2021. Makna Filosofis Tata Ruang dan Arsitektur Candi Sukuh dan Kaitannya Dengan Teks-Teks Jawa Kuna (Pendekatan Prinsip Interaksi Simbolis) PENULIS. In Andiyanto (Ed.), Penerbit Lakeisha (1st ed., Vol. 1, Issue 1). Lakeisha. google. com/ uri ?sa =&cad =rja&uact=8 &ved= D&url 2F%2F FMAKNA_FILOSOFIS_TATA RUANG_ DAN_ARSITEKTU.html% 3Fid %3D660eEAAAQBAJ&usg=AOvV Syahrul, Rahmat. 2018. Ini Dia 13 MotifBatik khas Nagari Pariangan yang memiliki (Online), // 224718 j ini HKI. _ __ _ . 2019. 4 Motif Batik 1/Sido", Sidomulyo, Sidomukti, Sidoluhur, Sidoasih. (Online), /4- diakses tanggal 4 April 2021. ____ . 2020. Peradaban Batik Lasem di Indonesia. (Online), diakses tanggal 17 Maret 2021. ooOoo-
Teori Kajian Sastra Kritis Perspektif Tokoh Sastra di Indonesia Buku berjudul Teori Kajian Sastra Kritis ini bersumber dari para teoritikus sastra ala Indonesia. Buku yang memuat 19 perspektif. tokoh kajian sastra kritis ini memang masih langka. Bahkan teori • sastra yang berbasis pemikir sastra yang membumi dar! perclkan pemikir sastra kita belum pernah ada. Oleh sebab itu, buku ini bermaksud memberikan kesadaran para pengkaji sastra di tanah air, bahwa kita ternyata memiliki teoritikus yang tidak kalah handal dengan para teoritikus sastra luar negeri. Teori kajian sastra kritis yang termuat dalam buku ini memang sangat kompleks, mulai dari kajian struktural sampai pascastruktural, mulai kajian monodisiplin sampai kajian multidisiplin. Dengan membaca pemikiran buku spesial ini, pembaca akan memperoleh pemahaman luas , dan mendalam tentang teori kajian religi sastra, filologi sastra, sosiologi sastra, strukturalis sastra, hermeneutik fenomenologis sastra, semiotika kritik sastra, sastra bandingan,w kritik sosiologi sastra, sosiologi sastra lisan, strukturalisme genetik sastra, etnografi sastra lisan, ideologi sastra, postrukturalisme sastra, teori kajian pragmatika sastra, multidisipliner sastra, literasi sastra, · ekokritisisme sastra, transdisipliner sastra, . dan budaya sastra. Semua teori kajian sastra kritis ini juga dilengkapi beragam praktik kajian menurut perspel<tif sejumlah tokoh terkemuka. Yang mabal, penulis telah menc6ba meramu, mengolah, menggali, dan merumuskan teori-teori sastra yang berasal dari para ahli. Biarpun yang disebut ahli dan teoritikus itu sangat relatif, buku ini telah menawarkan ''·pelita harapan . munculnya kajian-kajian sastra kritis pada waktu mendatang . . · ISBN: 978-602-5586-40·8 ' TEXTIUM 9 786025 586408