থাম্ব|উমাইয়া আমলের একটি মিনিয়েচার যেখানে ৬৯০ খ্রিস্টাব্দের দিকে একটি মসজিদ এবং একটি বাগান চিত্রিত করা হয়েছে, সানার পাণ্ডুলিপির গ্রেট মসজিদ থেকে। ইসলামিক মিনিয়েচার হলো কাগজে আঁকা ছোট ছোট চিত্রকর্ম, সাধারণত বই বা পাণ্ডুলিপির চিত্র, তবে কখনও কখনও মুরাক্কা অ্যালবামের জন্য আলাদা শিল্পকর্মও তৈরি করা হয়। প্রাচীনতম উদাহরণগুলি প্রায় ১০০০ সালের, এবং শিল্পকলার বিকাশ ঘটে প্রায় ১২০০ সাল থেকে। পণ্ডিতরা এই ক্ষেত্রটিকে চার প্রকারে ভাগ করেছেন, আরবি, ফার্সি, মুঘল (ভারতীয়), অটোমান (তুর্কি) । "Miniature Painting". The David Collection. Retrieved 30 December 2017."Islamic Miniature Painting and Book Illumination" (PDF). Bulletin of the Metropolitan Museum of Art. 28 (10): 166–171. October 1933.  ইউরোপের শিল্প ইতিহাসের ধারা অনুসারে, “মিনিয়েচার” শব্দটি সাধারণত এমন চিত্রকর্ম বা চিত্রগুলির ক্ষেত্রে ব্যবহৃত হয়, যেখানে মানুষের ছবি বা চরিত্রগুলি নিখুঁতভাবে ছোট আকারে উপস্থাপিত হয়। এই মিনিয়েচার শিল্পকর্মগুলি প্রায়শই বইয়ের পাণ্ডুলিপিতে বা বিশেষ চিত্র সংকলনে স্থান পায় এবং এতে চিত্রিত মানুষের আবেগ, অনুভূতি এবং দৈনন্দিন জীবনের দৃশ্যপট নিখুঁতভাবে ফুটিয়ে তোলা হয়।  অন্যদিকে, “আলোকসজ্জা” (illumination) শব্দটি প্রাচীন ও মধ্যযুগীয় পাণ্ডুলিপির ক্ষেত্রে ব্যবহৃত হয়, যেখানে বইয়ের পাতাগুলি বিমূর্ত নকশা, জ্যামিতিক প্যাটার্ন এবং বর্ণময় আলংকারিক স্কিম দিয়ে সজ্জিত করা হয়। আলোকসজ্জা শিল্পে স্বর্ণ, রূপা এবং উজ্জ্বল রঙের ব্যবহার দেখা যায়, যা পাণ্ডুলিপির পাতায় আলোর ঝলকানি এনে দেয়। এই আলোকসজ্জা শিল্পকর্মগুলি সরাসরি মানুষের চিত্র বা জীবনচিত্র প্রদর্শন না করলেও, ধর্মীয়, আধ্যাত্মিক বা নান্দনিক অর্থ বহন করে।  ইউরোপীয় ঐতিহ্যে, মিনিয়েচার এবং আলোকসজ্জা উভয়ই পাণ্ডুলিপি শিল্পের গুরুত্বপূর্ণ অংশ ছিল। মিনিয়েচার শিল্পের মাধ্যমে মানুষের জীবনের কাহিনি, ঐতিহাসিক ঘটনা এবং ধর্মীয় দৃশ্য চিত্রিত হতো, যেখানে আলোকসজ্জা মূলত পাণ্ডুলিপির প্রান্ত বা শিরোনাম অলংকরণে ব্যবহৃত হতো। একদিকে মিনিয়েচার শিল্পকর্ম বাস্তব জীবনের প্রতিফলন ঘটাতো, অন্যদিকে আলোকসজ্জা বিমূর্ততার মাধ্যমে শিল্পীসুলভ দক্ষতা এবং কল্পনাশক্তির পরিচয় দিতো। এই দুই ধরণের শিল্পের সমন্বয়ে মধ্যযুগীয় ইউরোপীয় পাণ্ডুলিপিগুলি শুধু পাঠ্যবস্তুর বাহক নয়, বরং নান্দনিকতার এক মূল্যবান ঐতিহ্যে পরিণত হয়েছিল।  এগুলো অনেক বেশি সাধারণ এবং কম সংবেদনশীল, প্রায়শই কুরআনের বিশাল কপিগুলিতে পাওয়া যায়, উদাহরণস্বরূপ অটোমান আলোকসজ্জায় ।   ইতিহাস  দীর্ঘদিন ধরে, পারস্য বিশ্বের বাইরের ইসলামী শিল্পকে একাডেমিক গবেষণায় অ্যানিকনিক হিসেবে বিবেচনা করা হত। বিংশ শতাব্দীর গোড়ার দিকের লেখক স্যার থমাস আর্নল্ড (মৃত্যু ১৯৩০) মুসলিম দরবারের মিলনস্থল থেকে প্রাপ্ত মানব মূর্তি সহ পরিচিত ছবিগুলিকে "বিকৃতি" হিসাবে বর্ণনা করেছেন। তিনি জোর দিয়ে উল্লেখ করেন যে এই ধরনের ছবিগুলি শুধুমাত্র পরবর্তী পারস্য এবং তুর্কি সাংস্কৃতিক যুগের অন্তর্ভুক্ত। তবে, ইসলামের গঠনমূলক পর্যায় থেকেই রূপক শিল্প বিদ্যমান ছিল।  মিনিয়েচার চিত্রগুলি সাধারণত জনসাধারণের জন্য প্রদর্শিত হতো না, কারণ সেগুলি মূলত লাইব্রেরি বা অভিজাত ব্যক্তিদের ব্যক্তিগত বাসস্থানে সংরক্ষিত থাকত। তবে মুহাম্মদের চিত্রায়নের বিষয়টি এখনও যত্ন সহকারে গ্রহণযোগ্য ছিল এবং অন্তত তাঁর মুখ ঢাকতে মুখোশ এবং মেঘের মতো বিভিন্ন রীতিনীতি গ্রহণ করা হয়েছিল; কখনও কখনও এটি অন্তর্ভুক্ত করার জন্য পরবর্তী সময়ে ক্ষুদ্রাকৃতির ছবি ধুলোয় মুড়ে দেওয়া হয়েছিল।  প্রাথমিক ইসলামী যুগের গোঁড়া সুন্নি সম্প্রদায়ের পাশাপাশি শিয়া মুসলিমদের মধ্যেও রূপক শিল্পের মর্যাদা ছিল।  সাসানিদ এবং বাইজেন্টাইন মডেল দ্বারা অনুপ্রাণিত হয়ে বাগদাদ, কায়রো এবং কর্ডোভার আরবিভাষী খিলাফতগুলির মধ্যে তারা বিশিষ্ট ছিল। অধিকন্তু, পরবর্তী অ-আরবি শাসকরাও, যারা ১৪শ-১৭শ শতাব্দীতে রূপক শিল্পের সূচনা করেছিলেন, তারা শরিয়া আইনের উদ্যোগী প্রয়োগকারী ছিলেন।  পরবর্তী পর্যায়ে রূপক শিল্পের প্রত্যাখ্যানকে ধর্মীয় নিষেধাজ্ঞার চেয়ে বরং অটোমানদের দ্বারা আরব সংস্কৃতির উপর অধীনতা লুকানোর প্রচেষ্টা হিসাবে আরও ভালভাবে ব্যাখ্যা করা যেতে পারে।   তথ্যসূত্র