Baranjski majstor: Sveti Georgije (ikona na staklu)
**Baranjski majstor**, nepoznati kasnobarokni ikonopisac, koji je početkom 19. vijeka - negdje u okolini Pečuja - radio ikone na staklu. Bio je vanserijski majstor, koji po slobodi izražavanja nema premca u 19. vijeku i koga je nemoguće oponašati ili kopirati. Zato mu pripada značajno i izdvojeno mjesto među srpskim ikonopiscima na staklu. O njemu nema nikakvih biografskih podataka, ne zna se gdje se formirao, odakle je nabavljao predloške koje je imao samo kao podtekst, kao skicu, kako je uklapao svoj raznoliki i bajkoviti stil s ukusom savremenika.

Sačuvani radovi
---------------

Sačuvano je tridesetak njegovih radova, od kojih se dvadesetak nalazi u Etnografskom muzeju u Budimpešti, nekoliko u sentandrejskoj Crkvenoumetničkoj zbirci, dvije u Švicarskom etnografskom muzeju u Baselu te nekoliko u privatnim zbirkama Lazić i Stanišić u Somboru. U Budimpeštu su sve ikone stigle iz Baranje, osam ih je preuzeto iz pravoslavne crkve u Vemenu, druge su iz crkava u Lipovi, Lovri, Medini, Iločcu, dok su ostale kupljene u antikvarnici, u koju su dospjele iz vemenske crkve. Sentandrejska ikona je iz crkve u Šumberku, dok su ostale iz privatnih zbirki, po predanju, nabavljene u Baranji.

Sv. arhiđakon Mihailo, sv. Stefan arhiđakon i sv. Jovan Preteča, Švicarski etnografski muzej

Način slikanja
--------------

Radio je veoma brzo i efikasno, s malo truda postizao je neku vrstu poezije koju ne posjeduje ni jedan drugi srpski majstor ikona na staklu. Crtež je radio crnom bojom, obično je scena smještena u okvir koji nije standardan: jednom je to uski dekorativni ukras od šarene trake, drugi put su mu uzor somborske ikone na staklu s cvjetovima u uglovima, ili barokna kapija kao prolaz u svijet slike. Postavljao je kompoziciju asimetrično, svetitelji i njihova odjeća crtani su nemarno, kao i svi drugi detalji. S istom neobaveznom lakoćom krupno je ispisivao nezgrapne nazive svetitelja i scena. Kad je koristio zlatne listiće, preko njih je slikao kao da ih nema. Poslije efektnog i deformisanog crteža počinjala je prava igra, vatromet boja, neviđen kod ikona na staklu. To su širokom četkom nanesene mrlje jarkih boja ili krugovi u vidu maslačka, koji sceni daje utisak da se dešava u zraku. U toj urođenoj nemarnosti ima dekorativnog ritma i usklađenosti, sitni crni potezi uvijek idu pored bijelih, što važi i za tamne mrlje (koje ponekad prekrivaju cijele natpise ili pozlatu) i koje ipak čuvaju ujednačenu lakoću i lepršavost naslikanog.

Najbolji rad i ocjena
---------------------

Njegov najbolji rad je sv. Ilija sa sv. Petrom i Pantelijom iz budimpeštanske zbirke. Na ikoni prevladava crvena gama, u gornjem dijelu je lučno zasvođen okvir koji prati cijelu scenu, koja je vodoravnim trakama podijeljena na dva dijela. U gornjem je sv. Ilija u kočijama koje vuku dva para bijelih konja, kojima upravlja anđeo s oblaka. U donjem su dijelu sv. Petar i Pantelija, dok je između njih model crkve iste veličine kao figure svetitelja. Osim jarkih boja ima dosta smeđe, dok su pastelne zastupljene u uskim trakama duž pozadine. Začuđujeće dobro nacrtani su konji, a naslikani su potpuno bijeli, kao u snu.

Nepredvidljivost i igra glavna su odlika ikona baranjskog majstora. On gaji neke svoje unutrašnje zakonitosti, prostor koji nema perspektive, gdje scene lebde, gdje figure, predmeti i namještaj nemaju težinu. Ta izvornost i sloboda nisu došli sami, ikonopisac iz Baranje posjedovao je rijedak dar izražavanja, skoro moderan u današnjem smislu vrednovanja. Njegov raznoliki i bajkoviti stil bio je otvoren za široke likovne uticaje ikona sa zapada, ali i somborskih, pa čak i rumunskih, zadržavajući pritom pravoslavne kanone, stalno bogateći likovni postupak.

Ikone su mu uramljene u jednostavne i tamno obojene ramove od tvrdog drveta, s tiplama u uglovima i rupama u sredini gornje lajsne, kroz koje je provlačen kanap. Staklo je nabavljao mahom od putujućih trgovaca i različite je debljine i kvaliteta. Na poleđini ikona nalazi se furnir ili deblji karton bez *kušaka* (prečaga).

Ikone
-----

baranjskog majstora čije su reprodukcije objavljene u knjizi D. Škorića (str. 21, 121-142).

1. **Blagovesti**, Etnografski muzej, Budimpešta, 30 x 23 cm
2. **Bogorodica sa Hristom**, privatna zbirka Stanišić, Sombor, 55 x 40 cm
3. **Krštenje Hristovo**, Etnografski muzej, Budimpešta, 48 x 37 cm
4. **Obrezanje Hristovo**, Etnografski muzej, Budimpešta, 35 x 30 cm
5. **Rođenje Bogorodice**, Crkvenoumetnička zbirka, Sentandreja, 27 x 22,5 cm
6. **Rođenje Jovana Preteče**, Etnografski muzej, Budimpešta, 28 x 21 cm
7. **Sretenje**, Crkvenoumetnička zbirka, Sentandreja, 31 x 23 cm
8. **Sv. arhiđakon Mihailo, sv. Stefan arhiđakon i sv. Jovan Preteča**, Švicarski etnografski muzej, Basel, 66 x 51 cm

 Sv. Stefan Dečanski, Etnografski muzej, Budimpešta
1. **Sv. Georgije**, privatna zbirka, Sombor, 47 x 39 cm
2. **Sv. Georgije**, privatna zbirka Lazić, Sombor
3. **Sv. Ilija**, Etnografski muzej, Budimpešta, 31 x 23 cm
4. **Sv. Ilija, sv. Petar i sv. Pantelija**, Etnografski muzej, Budimpešta, 65 x 55 cm
5. **Sv. Jovan Preteča**, privatna zbirka Stanišić, Sombor
6. **Sv. Jovan Preteča**, Etnografski muzej, Budimpešta, 43,3 x 33,5 cm
7. **Sv. Marko**, Etnografski muzej, Budimpešta, 45 x 33,4 cm
8. **Sv. Nikola**, privatna zbirka Stanišić, Sombor, 38 x 28 cm
9. **Sv. Nikola**, Etnografski muzej, Budimpešta, 35 x 26 cm
10. **Sv. Petar i sv. Pavle**, Crkvenoumetnička zbirka, Sentandreja, 31 x 23 cm
11. **Sv. Stefan arhiđakon**, Etnografski muzej, Budimpešta, 60 x 40 cm
12. **Sv. Stefan arhiđakon**, Švicarski etnografski muzej, Basel, 46 x 355 cm
13. **Sv. Stefan Dečanski**, Etnografski muzej, Budimpešta, 30 x 23? cm
14. **Usekovanje Jovanovo**, Etnografski muzej, Budimpešta, 28 x 22 cm
15. **Vaskrsenje Lazarevo**, Etnografski muzej, Budimpešta, 30 x 23 cm

Izvor
-----

* Dušan Škorić: Srpske ikone na staklu, *Ivakskomerc*, Sombor, 2000.

**Napomena**: Tekstovi o Baranjskom majstoru, pripremljeni prema Škorićevoj knjizi, objavljeni su i u:

* Novosti 7 dana, VII, 321, 26 - Zagreb/Vukovar, 10. II. 2006.
* Baranjski dom, I, 21, 5 - Beli Manastir, 19-21. V. 2006.