recursal/SuperWikiNEXT-32B huggingface dataset:
**기븐스 행렬**(Givens matrix)은 수치선형대수학에서 기븐스 회전과 관련된 행렬이다. 월리스 기븐스( Wallace Givens)의 이름을 따서지어졌다. 이것은 1950년대에 월리스 기븐스가 아르곤 국립 연구소와 일하면서 수치 분석가들에게 이것을 소개함으로써 알려졌다.

밴드행렬이 {\displaystyle 0} 값을 갖는 행렬성분과 비영(非零,non-zero)값의 성분 간의 비율관계에 있어서 유효한 개념이라면,
기븐스 행렬과 기븐스 회전(Givens rotation)은 임의의 행렬의 특정 위치의 성분을 {\displaystyle 0}으로 하는 좀더 강한 행렬의 조작 방법이자, 행렬의 근본적인 성질을 규명하는 단위 개념으로 사용되는데 유효하다고 할 수 있다.

행렬 표현
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{\displaystyle G(i,j,c,s)={\begin{bmatrix}1&\cdots &0&\cdots &0&\cdots &0\\\vdots &\ddots &\vdots &&\vdots &&\vdots \\0&\cdots &c&\cdots &-s&\cdots &0\\\vdots &&\vdots &\ddots &\vdots &&\vdots \\0&\cdots &s&\cdots &c&\cdots &0\\\vdots &&\vdots &&\vdots &\ddots &\vdots \\0&\cdots &0&\cdots &0&\cdots &1\end{bmatrix}}}
여기서 {\displaystyle c=cos\theta } 및{\displaystyle s=sin\theta } 가 i 번째 행 및 j 번째 열의 교차점에서 나타날때,

삼각함수 항등식의 피타고라스 정리에서 {\displaystyle \sin ^{2}{\theta }+\cos ^{2}{\theta }=1}이므로,

{\displaystyle s^{2}+c^{2}=1}이고,
{\displaystyle G(i,j,c,s)=G(i,j,\theta )}이다.

따라서, 기븐스 행렬의 {\displaystyle 0}이 아닌 요소는 다음과 같이 표현할 수 있다.

{\displaystyle {\begin{aligned}g\_{n\,n}&{}=1\qquad \ n=i=j,g\_{n\,n}\neq g\_{i\,i}\neq g\_{j\,j}\neq g\_{j\,i}\neq g\_{i\,j}\\g\_{i\,i}&{}=c\\g\_{j\,j}&{}=c\\g\_{j\,i}&{}=-s\\g\_{i\,j}&{}=s\qquad \ i>j\end{aligned}}}

참고
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Cybenko, George (March–April 2001), "Reducing Quantum Computations to Elementary Unitary Operations" (PDF), Computing in Science and Engineering, 3 (2): 27–32, DOI:10.1109/5992.908999
| 전문가 평가 |
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| 평가 점수 |
| 출처 | 점수 |
| AllMusic | 2.5/별 |

《**Musicmagic**》은 미국의 재즈 퓨전 밴드 리턴 투 포에버의 일곱 번째이자 마지막 스튜디오 음반이다.

이 음반은 밴드의 마지막 라인업을 포함하고 있으며, 오직 설립자인 칙 코리아와 스탠리 클라크만이 이전 음반에서 돌아왔다. 이 음반은 스탠리 클라크와 코리아의 아내 게일 모란이 피처링한 《Light as a Feather》 (1973년) 이후 보컬을 포함한 첫 음반이다. 이 음반은 또한 오리지널 멤버 조 파렐이 색소폰과 플루트로 복귀한 것을 기념하며, 몇몇 새로운 멤버들이 5피스 호른 섹션을 구성하고 있다.

기존의 2채널 스테레오 버전 외에도 이 음반은 1977년 컬럼비아 레코드에 의해 4채널 쿼드러포닉 버전으로 발매되었으며, 레이블이 마지막으로 발매한 쿼드러포닉 음반 중 하나이다. 2016년 이 음반은 오디오 피델리티에 의해 하이브리드 슈퍼 오디오 CD의 스테레오로 재발매되었다. 2017년 더튼 보컬리온에 의해 SACD로 다시 발행되었으며, 쿼드러포닉과 스테레오 믹스가 모두 포함되어 있다.

이 라인업은 트롬본 연주자 론 모스의 추가로 1978년 4LP 세트인 《Return to Forever Live: The Complete Concert》로 재발매된 라이브 음반 《Live》 (1977년)를 순회하고 녹음했다.

배경
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이 음반은 대대적인 멤버 교체를 거쳐 제작되었다. 칙 코리아의 아내 게일 모란과 초기 멤버 조 파렐이 합류해 9인조로 녹음했다. 이 밴드가 기타리스트 없이 음반을 제작한 것은 《Light as a Feather》 (1973년) 이후 처음이다.

이 음반은 빌보드 200에서 38위, 《빌보드》 재즈 차트에서 4위에 올랐다.

음반과 함께하는 투어가 끝난 후, 밴드는 한 번 해체되었고, 이는 이 음반이 조직된 유일한 스튜디오 음반이 되었다.

곡 목록
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| # | 제목 | 작곡 | 재생 시간 |
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| 1. | The Musician | 칙 코리아 | 7:12 |
| 2. | Hello Again | 스탠리 클라크 | 3:49 |
| 3. | Musicmagic | 코리아, 게일 모란 | 11:00 |
| 4. | So Long Mickey Mouse | 클라크 | 6:09 |
| 5. | Do You Ever | 모란 | 3:59 |
| 6. | The Endless Night | 코리아, 모란 | 9:41 |
**파이톤 5**(Python 5)는 이스라엘 라파엘사에서 개발한 5세대 단거리 공대공 미사일이다. BVR (beyond visual range), LOAL (lock-on after launch, 미사일 발사 후 락온 기능), all-aspect (정면으로 향한 적기도 요격가능), all-direction (후방에 위치한 적기도 공격가능) 공격 능력이 있다.

역사
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파이톤 5는 2003년 파리에어쇼에서 처음 선보였다. 이것은 파이톤 4와 에어프레임, 로켓모터, 근접신관, 탄두가 같으며, 유도부분만 새로워졌다. 현재 이스라엘 공군에서 운용 중이며, F-15I Ra'am과 F-16I Sufa에 장착된다.

주의사항
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"full sphere capability" 즉, 전방향 발사기능이 있다. 미사일을 발사하는 비행기와 목표물의 위치에 상관없이 발사할 수 있다.

종래의 공대공 미사일은 타겟을 점으로 인식하나, 파이톤 5는 타겟과 배경을 영상으로 인식하여, 목표 식별 능력이 놀랍게 향상되었다. 따라서 적외선 기만기에 속을 가능성이 줄어들었다. 이러한 성능은 LOAL을 가능하게 하였다.

발사 후 락온기능(LOAL : lock on after launch)이 있는데, 전방에서 100도의 각도에 있는 목표물에게도 LOAL이 가능하다.

전자광학 시커를 사용하여, 발열량이 적은 항공기, 즉 헬기, UAV, 순항 미사일 등을 쉽게 락온할 수 있다.

파이톤 5의 놀라운 성능의 비결 중 하나는 뛰어난 컴퓨터 탑재이다. 매우 섬세한 시커를 지원하기 위해 파이톤 5는 고성능의 컴퓨터를 필요로 하였다. 파이톤 4의 미사일 컴퓨터에 비해 성능이 100배 이상 향상된 컴퓨터를 요구했다. 설계자들의 걱정 중 하나는 컴퓨터 과열이었다. 그래서 알고리즘을 매우 간단하게 하고, 컴퓨터 성능을 대폭 업그레이드시켰다. 개발기간 중에 두 번의 컴퓨터 교체가 있었으며, 이는 놀라운 성능 향상으로 이어졌다. 이스라엘 공군의 비행기에 설치된 컴퓨터보다 고성능의 컴퓨터를 가지게 되었다.

운용국가
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* 2005년 서울에어쇼에서, KAI는 파이톤 5를 국산 경공격기 A-50에 탑재가능한 무장중 하나로서 소개했다.
**오시포프 방정식**(Osipov equations, -方程式)은 군사학의 방정식으로, 러시아의 M. 오시포프(M. Osipov)가 1915년 전투 시의 피해 상황과 병력 사이의 관계를 계량적으로 파악하기 위해 만든 수학 공식이다. 란체스터 법칙과 유사하다. 이 방정식을 만든 오시포프가 어떤 인물인지는 명확하지 않은데, 그의 이름이나 생년월일, 직업 등은 불명이다.

수학적 공식화
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오시포프 방정식은 두 군의 병력을 {\displaystyle A\_{1},A\_{2}} , 상대방에 입힌 피해를 {\displaystyle a\_{1},a\_{2}} 라 할 때 다음과 같이 나타낼 수 있다.

* {\displaystyle {\frac {a\_{1}}{a\_{2}}}=K({\frac {A\_{1}}{A\_{2}}})^{p}}

여기서 p는 상수, K는 양 군이 결정되면 일정한 상수이다. 오시포프는 이 방정식을 개별적인 전투의 결과를 설명하는 것보다는 전투들을 종합적으로 평균하여 얻은 일반적 경향을 설명하는 것으로 생각하였다.

란체스터 법칙과의 관계
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란체스터의 제2법칙에서 두 군의 집단적 전투력에 대한 등식을 쓰고, 양 변을 나누면 p가 2일 경우의 특수한 오시포프 방정식을 얻을 수 있다. 반대로, 오시포프 방정식에서 양 변에 {\displaystyle {\frac {a\_{2}}{A\_{1}^{p}}}} 을 곱하고 양 변을 상수와 같다고 놓으면 란체스터의 제2법칙을 얻는다. 따라서 기본적으로 오시포프 방정식은 란체스터의 제2법칙의 일반화라고 볼 수 있다.

오시포프는 역사적인 자료를 검토하여 상수 p가 란체스터의 제2법칙에서 주장하는 '2'보다는 '1.5'에 가까움을 발견하였다.

참고 문헌
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* Osipov, M. 1915. The influence of the numerical strength of engaged sides on thier losses. Military Collection (USSR) Part One, No 6 (June), pp.59 - 74; Part Two, No 7 (July) , pp. 25-36; Part Three, No. 8 (August), pp. 31-40; Part Four, No 9 (September), pp. 25-37; Part Five (Addendum), No 10 (October ), pp. 93-96.
Equal-loudness contours from ISO 226:2003 shown with original ISO standard. *Hz 단위의 주파수가 있는 ISO 등청감곡선.*
**등청감 곡선**은 주파수 스펙트럼에 대한 음압 레벨의 측정값으로, 청자가 순수한 안정된 톤을 제공할 때 일정한 음량을 인지한다. 라우드니스 레벨의 측정 단위는 phon이며 동일한 라우드니스 윤곽을 참조하여 도달한다. 정의에 따르면, 주파수가 다른 2개의 사인파는 심각한 청력 손상이 없는 평균적인 젊은이가 동일하게 큰 것으로 인식되는 경우 폰으로 측정된 동일한 음량 레벨을 갖는다고 한다.

**Fletcher-Munson 곡선**은 Harvey Fletcher와 Wilden A. Munson이 실험적으로 결정한 인간 귀에 대한 여러 등고음 곡선 세트 중 하나이며 1933년 "라우드니스, 그 정의, 측정 및 계산"이라는 제목의 논문에 보고되었다. *미국 음향학회 저널*. Fletcher-Munson 곡선이 대체되어 새로운 표준에 통합되었다. 최종 곡선은 국제 표준화 기구의 **ISO 226**에 정의된 곡선으로, 다양한 국가에서 이루어진 현대적 결정에 대한 검토를 기반으로 한다.

  

증폭회로에는 종종 소리의 저주파 및 고주파 성분을 증폭시키는 기술적으로 소리 크기 보정 이라고 하는 "소리 크기" 버튼이 있다. 이는 해당 주파수, 특히 낮은 볼륨 레벨에서 명백한 음량 감소를 상쇄하기 위한 것이다. 이러한 주파수를 높이면 낮은 볼륨에서도 더 크게 나타나는 더 평평한 동일 음량 윤곽이 생성되어 인지된 사운드가 귀가 가장 민감한 중간 주파수에 의해 지배되는 것을 방지한다.

Fletcher-Munson 곡선
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1933년 Fletcher와 Munson에 의해 귀가 다른 레벨에서 다른 주파수를 듣는 방법에 대한 주제에 대한 첫 번째 연구를 수행했다.

실험적 결정
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인간의 청각 시스템은 약 20Hz에서 최대 약 20,000Hz까지의 주파수에 민감하다. Hz, 청력 상한선은 나이가 들면서 감소한다. 이 범위 내에서 인간의 귀는 2~ 5kHz 사이에서 가장 민감하며, 이는 주로 외이도의 공명과 중이 소골의 전달 기능으로 인해 발생한다.

Fletcher와 Munson은 헤드폰을 사용하여 등음 곡선을 처음으로 측정했다. 그들의 연구에서 피험자들은 다양한 주파수와 10가지 이상의 순수한 음색을 들었다. 자극 강도의 dB 증분. 각 주파수와 강도에 대해 청취자는 1000에서 기준음도 들었다. 헤르츠. Fletcher와 Munson은 청취자가 테스트 톤과 동일한 음량이라고 인식할 때까지 참조 톤을 조정했다. 라우드니스는 심리적 양으로 측정하기 어렵기 때문에 Fletcher와 Munson은 합리적인 평균을 도출하기 위해 많은 피험자에 대한 결과를 평균화했다. 가장 낮은 등청감 곡선은 가장 조용한 가청 톤, 즉 가청의 *절대 임계값을* 나타낸다. 가장 높은 윤곽선은 *통증의 임계값이다* .

Churcher와 King은 1937년에 두 번째 결정을 수행했지만 그들의 결과와 Fletcher와 Munson의 결과는 청각 도표의 일부에서 상당한 불일치를 보여주었다.

1956년에 로빈슨과 대드슨 은 더 정확하다고 믿는 새로운 실험적 결정을 내렸다. 이것은 ISO가 전 세계 연구 그룹의 최근 평가를 기반으로 표준을 개정한 2003년까지 결정적인 것으로 간주된 표준(ISO 226)의 기초가 되었다.

보다 정확한 측정을 위한 최근 개정 – ISO 226:2003
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초기 결정과 최근 결정 사이에 인식된 불일치로 인해 ISO( International Organization for Standardization )는 ISO 226의 표준 곡선을 수정했다. 그들은 일본 도호쿠 대학의 전기 통신 연구소가 공동으로 수행한 연구의 권장 사항에 따라 이 작업을 수행했다. 이 연구는 일본, 독일, 덴마크, 영국 및 미국의 연구원들이 수행한 여러 연구 결과를 결합하여 새로운 곡선을 생성했다. (일본은 데이터의 약 40%로 가장 큰 기여를 했다. )

이로 인해 최근 ISO 226:2003으로 표준화된 새로운 곡선 세트가 승인되었다. 보고서는 놀라울 정도로 큰 차이와 원래 Fletcher-Munson 곡선이 10-15만큼 차이가 나는 것으로 보이는 Robinson-Dadson보다 최근 결과와 더 잘 일치한다는 사실에 대해 설명한다. dB는 설명되지 않은 이유로 특히 저주파 영역에서 발생한다.

ISO 보고서에 따르면 Robinson-Dadson 결과는 Fletcher-Munson 곡선보다 현재 표준과 더 많이 다른 이상한 결과였다. 보고서에 따르면 A-가중 표준의 기반이 된 40 폰 Fletcher-Munson 곡선이 현대적 결정과 일치하는 것으로 판명되었다.

측면 대 정면 프레젠테이션
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상당히 먼 소스에서 실제 소리가 평면 파면으로 도착한다. 소리의 소스가 청취자 바로 앞에 있으면 양쪽 귀는 동일한 강도를 수신하지만 약 1 이상의 주파수에서는 kHz 외이도로 들어오는 소리는 머리 그림자 에 의해 부분적으로 감소되고 귓바퀴 (외이)의 반사에 크게 의존한다. 중심에서 벗어난 소리는 한쪽 귀에서 헤드 마스킹이 증가하고 특히 다른 쪽 귀에서 귓바퀴 효과의 미묘한 변화가 발생한다. 머리 마스킹과 귓바퀴 반사의 결합된 효과는 머리 관련 전달 함수 (HRTF)라고 하는 3차원 공간의 곡선 집합으로 정량화된다. 이제 등음 윤곽을 도출할 때 정면 프리젠테이션이 선호되는 것으로 간주되며 최신 ISO 표준은 특히 정면 및 중앙 프리젠테이션을 기반으로 한다.

정상적인 헤드폰 청취에는 HRTF가 관여하지 않기 때문에 헤드폰을 사용하여 파생된 등음 곡선은 우리가 일반적으로 듣는 방식이 아닌 *사이드 프리젠테이션*이라는 특수한 경우에만 유효하다.

Robinson-Dadson 결정은 확성기를 사용했으며 오랫동안 Fletcher-Munson 곡선과의 차이는 후자가 헤드폰을 사용했다는 근거로 부분적으로 설명되었다. 그러나 ISO 보고서에는 실제로 후자가 *보상* 형 헤드폰을 사용하는 것으로 나와 있지만 Robinson–Dadson이 어떻게 *보상* 을 달성했는지는 분명하지 않다.
스테인레스 스틸 관장 키트, 관장 가방, 4리터 모두
이러한 전구 모양의 관장기로 말미암아 적은 양의 관장제를 이용할 수 있다.
**관장**(灌腸, enema)은 항문을 통해 직장과 결장으로 액체를 주입하는 과정이다. 액체로 인해 부피가 증가하여 창자의 하부가 급격히 팽창되고, 종종 매우 불편한 복부 팽창(bloating), 경련, 강력한 연동 운동, 극도의 위급한 느낌과 창자 하부측의 완전한 배설을 일으킨다.
그리고 잘못 사용하면 설사를 일으킬 수 있다.

관장은 변비나 유분증과 같은 의료적으로 특수한 상태에 대한 치료로서 쓰이고, 일부 대체 의학의 치료법으로도 쓰인다. 또한 의료 약품이나 마약류를 투여하기 위해 활용되며, 정맥 주사로 수분 보충이 불가능한 환자에게 수분 보충법(proctoclysis)으로 쓰인다.
그러나 의학 용도뿐 아니라, 이따금씩 가정용이나 즐기는 목적으로도 이용된다.
하지만 관장을 많이 사용할 경우 관장에 내성이 생겨 효과를 볼 수 없을 수도 있다.

이용
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### 대체 의학

* 장세척
* 커피 관장

### 즐기는 목적의 이용

알루미늄 관장 노즐. 이러한 특별한 기구는 비의학적인 용도로 흔히 이용되며 성인용품점과 인터넷에서 다양한 크기, 스타일, 물질로 구매할 수 있다.
관장에 대한 성도착 증세를 클리즈마필리아라고 부른다.

관장은 BDSM 활동의 일부로 사용될 수 있고 혼자서나 둘 사이에서 일상적인 성교로 사용할 수도 있다. 관장은 성교를 통해서 즐거움을 느낄 수 있고 남성의 경우 관장을 이용하면 전립선을 자극할 수 있다. 예측하지 못한 발기는 의학적인 환경에서 일상적인데, 이는 사람이 불쾌하다고 생각할 경우에도 마찬가지이다.

관장은 성교의 감각을 강화시키기 위해서나 성교 이전 배설물을 제거할 목적으로 항문 성교나 항문 구강 성교를 하기 이전에 사용할 수도 있다. 이 경우 박테리아 전달이나 감염 위험 가능성을 낮출 수 있고 계속되는 활동 가운데 쓰이는 섹스 토이나 생식기에 배설물이 묻을 가능성을 줄여 준다. 항문 성교에 쓰이는 관장은 지속적으로 해서는 안 된다. 지속적으로 이용하면 항문에 해를 끼칠 수 있다.
**세계화주의** (地球主義, 영어: globalism)는 지구상을 하나의 공동체로 간주해 프로토글로벌라이제이션(세계화)을 진행시키는 사상이다. 현대에는 다국적기업이 국경을 넘어 지구 규모로 경제활동을 전개하는 행위나, 자유 무역 및 시장 주의 경제를 전지구상에 확대시키는 사상 등을 나타낸다.

해설
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'세계화주의'라는 말은 1991년 이후에 사용되게 되었지만, 역사적으로는 몇 번이나 볼 수 있던 경향이다. 19세기부터 1945년까지의 구미 열강에 의한 제국주의·식민지주의도 세계화주의의 일종이지만, 3국 이상의 열강의 세력권에서 닫은 경제활동을 실시하는 블록경제였다.

1991년에 소련이 붕괴한 다음은 미국의 압도적인 군사력을 배경으로 한 세계의 획일화나 신자유주의를 가리키는 것이 많다. 이는 자주 각국 독자적인 전통·관습과 충돌하기 때문에, 반미주의자 등에 의해 자주 '세계화주의는 미국 제국주의 및 미국화'이다'라고 비판된다.

근래에는 국제 회의의 때 등에 반세계화주의 데모를 하는 일이 있다.

공죄
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세계화주의는 다국적기업에 의한 시장의 과점 혹은 독점 고정화에 이를 가능성이 높다. 예로서 참가에 거액의 자금이 필요한 반도체 제조등의 업종은 리스크가 높고 신규 참가가 곤란한 것으로부터, 다국적기업에 의한 시장과점·독점 고정화의 가능성이 높아진다. 참가가 곤란한 업종일수록 과점·독점 고정화가 진행된다고 예측된다.

세계화주의에 의한 상호의존이 높아지면, 원유를 비롯한 자원 가격 상승에 의해서, 가질 수 있는 사람인 자원국이 더욱 더 풍부해, 무자원국이 고가로 자원 구입을 피할 수 없게 되는 상황이 심각화한다. 일부의 다국적기업에 의한 국제 시장의 과점·독점 고정화가 강해지면, 자금·자본이 부족한 국가로부터의 기업의 참가는 극단적으로 불리해진다.

소프트웨어 산업 등과 같이 얼마 안 되는 자금으로 참가할 수 있어 1명의 인간의 아이디어가 크게 활용되는 업종은 많은 고용이 아웃소싱의 형태로 선진국으로부터 개발도상국에 흐르고 있어 세계적인 산업 규모의 확대가 계속되고 있다.
《**피아노 삼중주를 위한 카카두 변주곡**》 또는 《**카카두 변주곡**》은 루트비히 판 베토벤에 의해 쓰인 "피아노 삼중주 - 벤첼 뮬러의 오페라 *프라하의 자매들* 중 **나는 재단사 카카두 주제에 의한 열 개의 변주곡 사장조, 작품 번호 121a**"에 부여된 별칭으로 베토벤의 마지막 피아노 삼중주 작품이다. 이 작품은 "피아노 삼중주 11번"이라고도 칭해진다. 참고로, 베토벤의 열두 개의 피아노 삼중주의 장르 일련번호는 표준화되어 있지 않다.

개요
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뒤늦게 출판되었음에도 불구하고, 이 변주곡은 종종 초기 작품으로 묘사된다. 1803년경에 처음으로 작업된 것으로 추정되며, 향후 20년 동안 출판되지 않은 채로 남아 있었다. 첫 번째의 완전한 자필 악보는 1816년에 작성되었지만, 더 이른 작곡 날짜는 1803년에 베토벤의 동생 카스파로부터 온 서신에 이 변주곡을 설명하는 것처럼 보이는 내용이 있는 것으로 뒷받침되며, 또한, 작곡가 자신이 나중에 "내 초기 작품 중"이라고 설명했다는 사실에 의해 뒷받침된다.

그러나 베토벤에 관한 주요 권위자인 해설자 루이스 록우드는 이 변주곡이 더 복잡한 역사를 가지고 있다고 주장했다. 록우드는 1816년에 자필 악보가 서주의 중요한 개정을 포함하여 초기 초안의 실질적인 재작업을 반영한다고 제안했다. 1824년이 되어서야 출판되었기 때문에 베토벤은 출판 당시(디아벨리 변주곡, 장엄미사, 교항곡 9번 등 그의 위대한 작품을 제작하던 시기)에 추가의 수정을 했을 수도 있다. 이것에 대한 직접적인 증거는 다른 요소들 중에서도 변주곡 10에서 알레그레토 피날레로의 전환을 구성하는 사단조 이중 푸가의 극도로 정력적이고 엄격한 대위법의 형태가 나온다는 것이다. 이 이중 푸가는 테너 솔로를 "환희 ..."("Freude ..")의 재현부과 연결하는 교향곡 9번의 피날레와 디아벨리 변주곡의 끝부분에 있는 "헨델주의" 푸가, 이 두개를 모두 연상시킨다. 이러한 극히 촘촘하고 극적인 푸가 쓰기의 존재는 베토벤의 후기 스타일의 특징 중 하나이다.

록우드는 카카두 변주곡을 균질(均質)이 아닌 작품이라고 생각했다: "은혜와 아름다움의 많은 순간이 있지만, 스타일이나 스타일감의 진정한 통일성은 없다". 작품의 중심 부분은 베토벤 초기 스타일의 전형이지만, 서주와 최종 변주곡은 베토벤 후기의 특징인 성숙함과 깊이를 보여준다. 이 섹션의 복잡한 화성 진행과 대위법 패시지는 그의 더 젊은 작품보다 1816년의 베토벤 스타일에 더 가깝다. 록우드는 청소년기에 시작된 프로젝트의 후기 수정과 출판이 베토벤의 향수를 불러 일으키는 행위로 이해되어야 한다고 제안했다: "가장 어렵고 깊이 있는 음악 프로젝트에 깊이 관여한 노년의 작곡가는 어린 시절의 단순한 작품을 향수로 되돌아보고 그의 말년의 지혜와 천진난만함과 단순명쾌함의 균형을 맞추기에 충분한 복잡성으로 옷을 입혀 세상에 알리려고 합니다."

구조
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작품은 전체 시간의 약 1/3 동안 지속되는 사단조의 엄숙한 아다지오의 서주로 시작된다. 최종적으로 등장한 주제 자체는 거의 희극적이다. 1794년에 빈에서 작곡된 벤첼 뮬러의 오페라 《프라하의 자매들》에서 가져온 간단하고 사소한 곡으로 베토벤의 생애 동안 인기가 있었다. 이 주제 뒤에는 열 개의 변주곡이 있으며, 그 중 처음의 여덟개는 전통적인 형식이다. 세 개의 악기 사이를 오갈 때 뮐러의 주제에 점점 더 화려한 장식이 이어진다. 아홉 번째 변주에서는 음악이 서주의 단조의 조성과 느린 템포로 돌아가고, 마지막 변주곡은 여러 에피소드의 대조적인 분위기와 템포가 있는 긴 악장이다. 서주와 마찬가지로 이 최종 변주곡은 베토벤이 그의 초기 작품에서 달성한 것 이상의 색채와 타협적 복잡성을 보여주고 있는데, 이는 그가 가장 성숙했던 시기에 수정된 내용을 반영했을 가능성이 높다.

작품은 약 17분에서 19분 정도의 연주 시간이 소요되며, 서주, 주제, 열 개의 변주곡, 코다로 구성된다.

* 서주. 아다지오 아사이 (사단조)
* 주제. 알레그레토 (사장조)
* 변주곡 1 (사장조)
* 변주곡 2 (사장조)
* 변주곡 3 (사장조)
* 변주곡 4 (사장조)
* 변주곡 5 (사장조)
* 변주곡 6 (사장조)
* 변주곡 7 (사장조)
* 변주곡 8 (사장조)
* 변주곡 9. 아다지오 에스프레시보 (사단조)
* 변주곡 10. 프레스토 (사장조)
* 코다. 알레그레토 (사장조)

참고 문헌
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각주

1. ↑  Three years before the composer's death.
2. ↑  For example, the Piano Sonata Op. 101 and the Cello Sonatas Op. 102.

1. ↑  Lockwood 2000, 95–108쪽

출처
* Lockwood, Lewis (2000). 〈Beethoven's "Kakadu" variations: a study in paradox.〉. Brubaker, Bruce; Gottlieb, Jane; Lateiner, Jacob. 《Pianist, scholar, connoisseur: essays in honor of Jacob Lateiner》. Pendragon Press. ISBN 978-1-57647-001-5.
**리얼충**(일본어: リア充 (じゅう))은 **리얼**(현실)의 생활에 **충**실한 사람을 지칭하는, 일본의 인터넷커뮤니티 2채널(니챤)에서 발생된 인터넷 속어이다. 국내에서도 사용되고 있다.

발생과 일본에서의 확산
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개념 자체는 2005년 즈음에 2채널의 대학생활판에서 성립되어, 리얼충실그룹으로 불리고 있었으나, 2006년 초에 지금의 **리얼충**이라는 형태로 사용되기 시작했다. 그 후 2007년 여름부터 블로그나 트위터에서 유행했다. 미래검색 브라질에서 주최한 유저(2채널러) 투표 기획 "인터넷 유행어 대상"에서는 2007년에 21위로 뽑혔다. 2011년에는 여자 중고등학생 휴대폰 유행어대상의 금상에도 뽑힐 정도로 성장하여, 갸루어로서도 확고한 위치를 획득하기에 이르렀다.

처음에는 인터넷 상의 커뮤니티에 쳐박혀있는 사람이, 현실생활에 충실하지 않은 것을 자조적으로 표현하기 위한 대어적 조어였다. 당시에는 친구가 1명이라도 있으면 리얼충이라고 불렸다. 그 후, 이 뉘앙스가 종래의 인터넷 문화에 (사용하지 않았기 때문에) 물들지 않은, 휴대전화를 통한 인터넷 이용자들이 유입되면서, 그들의 연애나 직장의 충실함에 대한 질투로 변화되어 갔다.

분석과 조사
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닛케이BP의 기사에서는 언사이클로피디아의 "리얼충" 항목에 열거되어있는 리얼충의 조건을 토대로, 이제는 모두가 휴대전화만 있으면 PC를 필요로 하지 않는 것을 지적하며, 인터넷과는 별도의 리얼 충실의 가치를 인식 혹은 발견하여, 인터넷과 리얼의 공존이 진행되고있는 것은 아닌가라고 분석하고있다.

메일 전송 서비스 "CLUB BBQ"를 제공하는 주식회사 아이쉐어(アイシェア)는 2009년 3월에 해당 서비스 이용자를 대상으로 "리얼충"을 포함한 인터넷 슬랭에 관련된 의식조사를 실시, 발표했다. '리얼충'이 무슨 뜻인지 알고 있다고 답한 것은 436명 중 26.4%인 115명, "취미, 일, 인간관계 등, 실생활에 충실한 것을 '리얼충이라고"한다는 전제로, 자신을 "리얼충"이라고 생각하냐는 질문에는, "꽤", "어느쪽이라고 한다면"을 포함하여 436명 중 53.4%인 233명이 "리얼충"이라고 답했다.아이쉐어는 "리얼충"이라고 대답한 층의 사람들이, 그렇지 않은 층보다 인터넷 사용 시간이 짧고, 또한 수면시간이 긴 경향이 있다고 분석하고 있다.

리얼충이라고 불리는 행위에는, 호텔의 스위트룸에서 파티, 미팅, 크루징이나 야카타부네, 해수욕, 크리스마스나 할로윈, 스노우보드 여행, 바베큐 등이 있다.

국내에서의 사용
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연애중인 사람을 지칭하는 말로 종종 사용된다. 국내에서는 리얼충의 충이 벌레 충으로 종종 오해되나(그래서 비속어처럼 쓰인다.) 일본어 원문에서는 충실할 충이다.

출처
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1. ↑  **(일본어)**澤田晃宏、加藤勇介「東京・秋葉原殺傷事件の深層 モテ至上主義の残酷」『AERA』2008年6月30日号、朝日新聞出版、26頁の図
2. 1 2 3 4 5  **(일본어)**佐藤信正 (2007년 9월 3일). "ネットと現実、どっちが楽しい？ 「リア充」の先にある新しい友達関係 - 日経トレンディネット". 日経BP社.
3. ↑  "ネット流行語大賞2007最終投票". 2011년 9월 25일에 원본 문서에서 보존된 문서. 2021년 8월 26일에 확인함.
4. ↑  **(일본어)**"「ぐぐる」「DQN」いくつ知ってる？ネットスラングランキング rTYPE アイシェアオンラインリサーチサービス 市場調査公開" (일본어). 株式会社アイシェア. 2009년 3월 26일. 2009년 3월 29일에 원본 문서에서 보존된 문서. 2009년 7월 28일에 확인함.
5. ↑  큰 따옴표 안의 내용은 아이쉐어 "인터넷 슬랭 랭킹"에서 인용
6. ↑  **(일본어)**"リア充の象徴、バーベキューで人気者になるための7つの秘技【レシピつき】 マイナビニュース". 2014년 8월 22일. 2014년 9월 11일에 원본 문서에서 보존된 문서. 2014년 9월 11일에 확인함.
**빌리 휴스**(영어: Billie Hughes, 1948년 4월 4일 ~ 1998년 7월 3일)는 에미상(Emmy Awards) 후보에 오른 미국의 작곡가, 음악가, 음악 프로듀서이다. 그는 뉴욕(New York)에서 자랐고, ‘필립 베일리’(Philip Bailey), ‘필 콜린스’(Phil Collins), ‘잭슨스’(The Jacksons or 잭슨 파이브), ‘시스터스 오브 머씨’(The Sisters Of Mercy), ‘벳 미들러’(Bette Midler), ‘어스 윈드 앤드 파이어’(Earth Wind & Fire), ‘라자러스’(Lazarus) 등 음악가들과의 작업으로 잘 알려져 있다.

음악 경력 및 개인적 삶
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### 젊은 시절과 ‘라자러스(Lazarus)’에서의 경력

빌리 휴스는 ‘라자러스(Lazarus)’라는 그룹의 리더로 그의 음악 경력을 시작했다. ‘피터, 폴 앤드 메리(Peter, Paul & Mary)’ 멤버인 피터 예로우(Peter Yarrow)의 도움으로 뉴욕주 우드스탁(Woodstock)으로 본거지를 옮긴 뒤, 라자러스는 새로 설립된 알버트 그로스먼(Albert Grossman)의 ‘베어스빌 레코드(Bearsville Records)’ (워너브라더스(Warner Bros.)가 배급)와 계약을 하게 된다. 그 이후 라자러스는 베어스빌 레코드에서 피터 예로우와 필 라몬(Phil Ramone)의 프로듀싱으로 두 장의 앨범을 내게 된다. 이후 4년 동안 미국과 캐나다 전역에서 공연을 하게 된 라자러스는, 이후 9년 동안 미 전역에 방송된 ‘라이프세이버스(Lifesavers)’ 캔디 광고에 삽입된 음악으로 1976년에 광고계의 아카데미상에 비견되는 ‘클리오 어워드(Clio Award)’에서 ‘올해의 광고상(Best Commercial of the Year)’ 부문을 수상하게 된다.

### 솔로 경력

빌리 휴스는 1978년에 ‘에픽 레코드(Epic Records)’에서 헨리 르위(Henry Lewy)가 프로듀스한 ‘드림마스터(Dreammaster)’ 앨범을 내면서 솔로 경력을 시작했다. 이후 4년간 빌리 휴스는 미국, 캐나다, 일본을 돌며 공연을 했고, 일본, 캐나다, 이탈리아 등지에서 미국 CBS의 TV시리즈 테마송으로 사용된 그의 싱글 앨범 ‘마틴 에덴(Martin Eden)’을 비롯한 다양한 음반을 취입하고 프로듀싱 했다.

마틴 에덴(Martin Eden)
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빌리 휴스는 이탈리아 작곡가인 루게로 시니(Ruggero Cini), 다리오 파리나(Dario Farina)와 함께 마틴 에덴이라는 곡을 썼다. 이 곡은 1979년에 방영되고, 잭 런던(Jack London)의 소설을 바탕으로 한 지아코모 바티아토(Giacomo Battiato)가 감독의 TV 미니 시리즈 ‘마틴 에덴(Martin Eden)’의 테마송으로 사용되었다.

빌리 휴스의 싱글 앨범 ‘마틴 에덴(Martin Eden)’은 유럽에서 발매되어 스웨덴 차트 2위에 오른 것을 비롯해 여러 나라에서 빌보드 차트 정상에 올랐다.

록샌 시먼(Roxanne Seeman)과의 작업
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1983년에 빌리 휴스는 작사가 록샌 시먼(Roxanne Seeman)과 파트너 계약을 체결했다. 이 계약을 통해 빌리 휴스와 록샌 시먼은 필립 베일리, 잭슨스(잭슨 파이브), 베티 미들러, 시스터스 오브 머씨, 랜디 크로포드(Randy Crawford), 알 자루(Al Jarreau), 멜리사 맨체스터(Melissa Manchester)를 비롯해 일본 빌보드 차트 정상에 오른 듀오인 ‘윙크(Wink)’ 등의 아티스트와, 필 콜린스, 아리프 마딘(Arif Mardin), 마이클 오마시언(Michael Omartian), 조지 듀크(George Duke), 레지 루카스(Reggie Lucas) 등의 프로듀서들과 함께 레코드뿐 아니라 다양한 영화 및 TV 음악을 작사, 작곡, 프로듀싱 했다.

1991년에 빌리 휴스가 일본의 ‘포니 캐년 레코드(Pony Canyon Records)’에서 발매한 ‘웰컴 투 더 엣지(Welcome To The Edge)’ 싱글 앨범은 일본 빌보드 차트 톱 10에 4개월간 오르는 기록을 세우기도 했다. ‘웰컴 투 더 엣지’는 ‘산타 바바라(Santa Barbara)’라는 TV 시리즈에 삽입되어 에미상의 ‘베스트 오리지널 송(Best Original Song)’ 부문에 후보로 오르기도 했다. 빌리 휴스는 ‘또다른 세상(Another World)’이라는 TV 시리즈에 삽입된 곡으로 두 번째로 에미상의 같은 부문에 후보로 올랐다. Hughes received a second Emmy nomination for Best Original Song in the television show "Another World". 1992년 3월에 빌리 휴스는 NHK 채널을 통해 일본 전국에 방영된 ‘일본 그랑프리 어워즈’에서 공연을 하고, ‘올해의 인터내셔널 싱글 (#1 International Single Of The Year)’ 부문을 수상했다. (포니 캐년 레코드에서 52만장의 판매를 기록했다.)

2004년 9월에는 북경 외곽의 만리장성에서 팝 콘서트로는 중국 역사상 처음으로 개최되었고, 알리샤 키스(Alicia Keys)를 비롯한 여러 가수가 출연한 '만리장성 콘서트(The Great Wall Concert)'에서 필 콜린스가 프로듀스하고 록샌 시먼과 빌리 휴스가 작사, 작곡한 필립 베일리 의 ‘워킹 온 더 차이니스 월(Walking On The Chinese Wall)’이라는 곡이 전체 공연의 대단원을 장식하기도 했다.

디스코그래피
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### 앨범

* "Dream Master"(1979)
* "Horton, Bates & Best: The Last Catch"(1981)
* "Welcome to the Edge"(1991)

### 싱글 & EP

* "Martin Eden"(1979)
* "Stealin' My Heart Away"(7", Promo)(1979)
* "Martin Eden Original Soundtrack Theme"(7", Promo, S/Edition)(1979)
* "Welcome To The Edge"(CD, Mini, Single)(1991)

공연/방송
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* The Anne Murray Show
* NHK Grand Pix Awards
"**트럭**"은 2008년 9월 25일에 개봉된 권형진 감독의 영화이다.

줄거리
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살인 본능 그들의 위험한 질주가 시작된다.  

사건 발생, 24시간 전 : 딸을 살리려면 돈을 구해야 한다. 어린 딸과 홀어머니를 돌보며 생계수단으로 화물을 운송하는 평범한 트럭 운전사 철민. 선천적으로 심장이 약한 딸이 갑자기 쓰러지고, 그는 딸의 수술비를 위해 위험한 도박판에 끼어든다.  

18시간 전 : 싣지 말아야 할 것을 실은 트럭. 사기 도박으로 인해 자신의 전 재산과도 같은 트럭마저 빼앗기게 된 철민은 자신의 목숨과 딸의 수술비를 위해 조직 보스의 살인 현장 뒷처리를 맡는다. 단 하루, 24시간 동안 트럭에 실은 시체를 처리해야 하는 철민.  

12시간 전 : 위험한 남자와의 피할 수 없는 동행이 시작된다. 장맛비를 뚫고 달리는 트럭 하지만 도로 곳곳에는 경찰들의 검문소가 세워지고 이로 인해 잔뜩 긴장하는 철민. 그 순간 외진 국도 위에서 한 남자가 트럭을 막아선다. 살인자의 눈빛을 가진 낯선 남자를 트럭에 태우게 되는 철민.  

이제 남은 시간은 10시간. 시체를 실은 트럭과 정체를 알 수 없는 위험한 남자와의 동행. 진퇴양난에 빠진 트럭 운전사 철민은 과연 어떻게 이 위기를 헤쳐나갈 것인가?

캐스팅
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* 유해진 - 정철민 역
* 진구 - 김영호 역
* 이준하 - 정다영 역
* 김준배 - 보스 역
* 장준녕 - 하마 역
* 이채영 - 한샛별 역
* 성민수 - 전중원 역
* 방영 - 노신중 역
* 김영직 - 김 형사 역
* 박지호 - 장 형사 역
* 최재환 - 주유소 직원 역
* 이용직 - 김팔만 형사 역
* 정기섭 - 검문소 정 순경 역
* 이원재 - 김씨 역 (특별출연)
* 서진원 - 서 형사 역 (특별출연)
* 지수원 - 오가원 역 (특별출연)
* 박정학 - 독사 역 (특별출연)
* 김정학 - 담당의사 역 (특별출연)
**구조인류학**(構造人類學, structural anthropology)은 불변의 깊은 구조가 모든 문화에 존재하고 결과적으로 모든 문화적 관행이 다른 문화에서 상동 대응물을 가지며 본질적으로 모든 문화가 평등하다는 클라우드 레비 스트라우스(Claude Lévi-Strauss)의 1949년 아이디어를 기반으로 하는 사회문화 인류학 학문이다.

레비 스트라우스의 접근 방식은 대부분 마르크스와 헤겔이 설명한 변증법에서 비롯되었지만 변증법(개념으로서)은 고대 그리스 철학까지 거슬러 올라간다. 헤겔은 모든 상황이 두 가지 반대되는 것과 그 해결책을 제시한다고 설명한다. 피히테(Fichte)는 이것을 "정립, 대조 및 종합"이라고 불렀다. 레비 스트라우스는 문화에도 이러한 구조가 있다고 주장했다. 예를 들어, 그는 반대되는 생각이 어떻게 싸워 결혼, 신화 및 의식의 규칙을 확립하기로 결정했는지 보여주었다. 그는 이러한 접근 방식이 참신하고 새로운 아이디어를 만들어냈다고 느꼈다. 그는 다음과 같이 말했다.

사람들은 높고 낮음, 내부와 외부, 사람과 동물, 삶과 죽음과 같은 이분법적 대립의 관점에서 세상을 생각하며 모든 문화는 이러한 대립의 관점에서 이해될 수 있다. "처음부터" 그는 "시각 인식 과정은 이분법적 대립을 사용한다.
구조 분석을 수행하는 사람들만이 그들이 실제로 하려고 하는 것이 무엇인지 알고 있다. 즉, 최근 몇 세기 동안 상호 배타적이라고 믿었던 "협소한" 과학적 관점을 재결합하는 것이다: 감성과 지성, 질과 양, 구체적인 그리고 기하학적인 것, 또는 오늘날 우리가 말하는 "에틱"과 "에믹".
남아메리카에서 그는 아마존 열대 우림 문화 전반에 걸쳐 "이중 조직"이 있으며 이러한 "이중 조직"이 반대와 합성을 나타낸다는 것을 보여주었다. 예를 들어, 아마존의 게(Gê) 부족은 그들의 마을을 두 개의 라이벌 절반으로 나누는 것으로 밝혀졌다. 그러나 반쪽의 멤버들은 서로 결혼하여 반대를 해결했다.

그는 문화가 삶과 죽음을 모두 고려해야 하고 그 둘 사이를 매개할 수 있는 방법을 가질 필요가 있다고 주장했다. 신화(여러 권의 신화 참조)는 다양한 방식으로 반대되는 것을 결합한다.

가장 저명한 구조 인류학자 중 세 명은 레비 스트라우스 자신과 영국의 신구조학자인 로드니 니드햄(Rodney Needham)과 에드먼드 리치(Edmund Leach)이다. 후자는 "시간과 거짓 코"(Rethinking Anthropology에서)와 같은 에세이의 저자였다.

영향
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레비 스트라우스는 페르디낭 드 소쉬르(Ferdinand de Saussure), 로반 자콥슨(Roman Jakobson), 에밀 뒤르켐(Émile Durkheim) 및 마셀 마우스를 포함하여 구조 언어학에서 많은 아이디어를 얻었다. 소쉬르는 언어학자들이 파롤(개별 화행)의 기록을 넘어 각 언어의 문법인 랑그를 이해해야 한다고 주장했다.

레비 스트라우스는 인간 행동의 모든 행위의 기초가 되는 정신 구조를 찾는 데 이 구분을 적용했다. 그는 화자가 문법을 인식하지 않고 말할 수 있는 것처럼 인간은 일상 생활에서 사회 구조의 작동을 인식하지 못한다고 주장했다. 사회의 "심층 문법"을 형성하는 구조는 마음에서 시작하여 무의식적으로 작동한다(프로이트적 의미는 아니지만).

또 다른 개념은 프라하 언어학파에서 차용한 것으로, 연구에 소위 이항대립법을 사용했다. 로만 자콥슨과 다른 사람들은 "무성" 대 "성성"과 같은 특정 기능의 유무에 따라 소리를 분석했다. 레비 스트라우스는 이것을 마음의 보편적 구조에 대한 개념화에 포함시켰다. 그에게 대립은 사회 구조와 문화의 기초를 형성했다.
**듀오 맥스웰**(Duo Maxwell, デュオ・マックスウェル)은 신기동전기 건담 W의 등장인물이다.

프로필
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전쟁고아 출신의 소년으로 L-2 콜로니군에서 출생한 것으로 보이지만 정확한 프로필은 불명. 성격 자체가 쾌활하고 명랑하여 5명의 건담 파일럿중 가장 감정이 풍부하다. 이름인 듀오는 그가 아직 이름이 없던 시절, 부랑아로 이곳 저곳을 떠돌다가 우연히 흘러들어온 낡은 콜로니에 맥스웰이라는 이름이 붙은 교회 겸 고아원으로 들어오게 되었을 때 만난 '솔로'라는 소년과 관련이 있다. 이름이 없던 시절의 듀오는 솔로와 절친이 되어 항상 붙어다녔다고 한다. 그러나 솔로가 병에 걸려 죽어버리자 그와 함께하니 '듀오(이중주)'를 이루겠다는 상징적인 의미로 자신의 이름을 '듀오 맥스웰'로 바꾼다. 이후 건담의 개발자중 한명인 '프로페서 G'가 운영하는 시설에서 식량을 훔치다 잡히는데, 듀오의 재능을 눈 여겨본 프로페서 G의 밑에서 컴퓨터 관련 학문과 로봇공학을 배우며 건담 파일럿으로 훈련 받는다.
파일럿 교육을 마친 듀오는 오퍼레이션 메테오에 참가 - 지구로 강하하여 게릴라전 및 테러전을 감행한다. 특히 그가 탑승한 데스사이즈는 기습과 은밀기동에 가장 특화되었기에 그가 입버릇처럼 말하는 사신 그 자체의 모습으로 전선을 누비고 다닌다. 하지만 OZ의 상급간부인 '레이디 언'의 계략으로 인해 건담들이 더 이상 지상에서 활동하는게 불가능해지자 다르 건담 파일럿인 '카트르 라버바 위너'와 함께 우주로의 복귀를 꾀하지만, 이 와중에 건담 데스사이즈는 반파되고, 카트르 라버바 위너와도 헤어지게 된다. 고생끝에 우주로 복귀한 듀오는 콜로니를 회유하려는 OZ의 계략을 막기 위해 노력하지만, 반파된 데스사이즈로 제실력을 드러내지 못하고 포로로 잡히게 된다. 이후 한동안은 OZ군에게 조사를 받으며 지내다가 비슷한 시기에 붙잡힌 5명의 건담 개발자들이 새로이 만들어준 건담 데스사이즈 헬을 타고 부활한다. 또한 이즈음에 만난 힐데가르트란 소녀와의 만남이 그에게 큰영향을 미친다. 본질에서 멀어져가는 콜로니의 행보를 보면서 많은 고뇌를 하지만 결국 콜로니를 위한다는 신념을 끝까지 관철하며 최후의 전투까지 활약. 이후 힐데가르트와함께 고물상 일을 하며 지낸다. 참고로 다른 건담 파일럿과 다르게 건담에 대한 애착이 남다른데 자신의 기체인 데스사이즈 건담을 '동료(아이보)'라고 부르기도 한다.
탑승기체는 《XXXG-01D Gundam Deathscythe Gundam (XXXG-01D 데스사이즈 건담)》

| * v
* t
* e
신기동전기 건담 W |
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| 속편 | 
* 신기동전기 건담 W 배틀필드 오브 퍼시피스트
* 신기동전기 건담 W 블라인드 타겟
* 신기동전기 건담 W Endless Waltz
* 신기동전기 건담 W 프로즌 티어드롭
* 신기동전기 건담 W Endless Waltz 패자들의 영광

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| 외전 | 
* 신기동전기 건담 W 듀얼 스토리 G-UNIT
* 신기동전기 건담 W 티엘의 충동

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| 등장인물 | 
* 히이로 유이
* 듀오 맥스웰
* 트로와 바톤
* 카트르 라버바 위너
* 창 우페이
* 젝스 마키스
* 트레즈 크슈리나다
* 리리나 도리안
* 루크레치아 노인
* 도로시 카탈로니아
* 레이디 언

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| 기동병기 | 
* 윙 건담
* 윙 건담 제로
* 건담 데스사이즈
* 건담 헤비암즈
* 건담 샌드록
* 셴롱 건담
* 건담 에피온
* 톨기스
* 리오
* 바이에이트와 메리크리우스
* 건담 제미나스

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| 관련 항목 | 
* 함선 및 기타 무기
* 세력
* 모빌 돌
* 건다늄 합금

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| 게임 | 
* 신기동전기 건담 W 앤들리스 듀얼

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| 음악 | 
* JUST COMMUNICATION
* RHYTHM EMOTION
* WHITE REFLECTION
* LAST IMPRESSION

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| 전거 통제: 아티스트 위키데이터에서 편집하기 | 
* 뮤직브레인즈

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《**3:47 EST**》는 1976년 8월에 발매된 캐나다의 프로그레시브 록 그룹 클라투의 첫 번째 음반이다. 이 음반은 캐피틀 레코드에 의해 미국에서 발매되었을 때 《**Klaatu**》로 이름이 바뀌었다. 그리고 그 음반은 비틀즈크 록의 전형이다. 주노 후보 음반 커버는 클라투 멤버들의 친구인 캐나다 그래픽 아티스트 테드 존스가 그렸다.

음반 발매 후 클라투가 비밀리에 재결합한 비틀즈라는 소문이 퍼졌다. 이 음반은 비틀즈 소문으로 인해 미국에서 적당히 성공적이었다.

2011년 클라투의 인디 레코드 레이블인 '클라튠즈'에 고품질의 새롭게 리메이크된 음반이 발매되었다. 이번 발매와 함께, 〈Calling Occupants of Interplanetary Craft〉의 리마스터 버전을 위한 뮤직 비디오가 제작되었다.

| 전문가 평가 |
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| 평가 점수 |
| 출처 | 점수 |
| Peter Kurtz, Allmusic | 4/별 |
| Dave Sleger, Allmusic | 4/별 |
| Mike DeGagne, Allmusic | 3/별 |

제목의 기원
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1951년 공상과학 영화 《지구 최후의 날》에서 외계인 모방범 클라투는 동부 표준시로 오후 3시 47분에 워싱턴 D.C.에 도착한다. 이 그룹의 소식지 1981년호에 따르면, "그 밴드의 멤버 중 한 명이 심사를 보았고, 클라투라는 캐릭터의 지구 도착 시간이 밴드 클라투의 데뷔 음반 제목이라는 적절함에 즉시 감명을 받았다"고 한다.

음악 스타일
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올뮤직의 마이크 드가뉴는 이 음반을 소급하여 "약간의 프로그레시브 록의 느낌을 담고 있는 가볍고 조화로운 팝으로 이루어진 신나는 데뷔 음반"이라고 불렀다. 웹사이트의 데이브 슬레거는 "클라투는 비틀즈크 팝, 초기 퀸의 화려한 기타 록과 보컬 시어터, 그리고 웬디 카를로스가 개척한 전자 관현악 기법을 자주 교대로 하거나, 4분 내지 5분짜리 곡의 구조에 세 곡을 모두 참여시켰다"고 말했다.

곡 목록
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Side 1| # | 제목 | 작사·작곡 | 재생 시간 |
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| 1. | Calling Occupants of Interplanetary Craft | 존 윌로슈크, 테리 드레이퍼 | 7:14 |
| 2. | California Jam | 윌로슈크, 디노 톰 | 3:01 |
| 3. | Anus of Uranus | 디 롱 | 3:16 |
| 4. | Sub-Rosa Subway | 윌로슈크, 톰 | 4:36 |

Side 2| # | 제목 | 작사·작곡 | 재생 시간 |
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| 5. | True Life Hero | 롱 | 3:25 |
| 6. | Doctor Marvello | 윌로슈크 | 3:37 |
| 7. | Sir Bodsworth Rugglesby III | 윌로슈크 | 3:22 |
| 8. | Little Neutrino | 롱 | 8:25 |
1907년 이전에 제작된 카왈을 주제로 한 엽서
**카왈**(이집트 아랍어: الغوازي, Khawal)은 18세기 후반부터 19세기 초반 사이에 이집트에서 크로스드레싱을 하면서 활동하던 여장 남자 무용가들을 가리킨다.

역사
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중동에서는 여자가 공공장소에서 춤을 추는 것을 금기시했기 때문에 여장 소년과 남자 무용가들이 자리를 잡았는데 일부 아랍 세계에서는 '가왈'(Gawwal)이라고 알려졌고 이집트에서는 '카왈'(Khawal)이라고 알려졌다. 카왈은 여자 무용가들인 가와지(Ghawazi)가 추던 춤을 모방했는데 주로 캐스터네츠 연주와 함께 춤을 추던 경우가 많았다. 또한 여성스러움을 강조학 위해서 손에 헤나를 칠했고 긴 머리를 땋거나 수염을 깎았고 여자가 지켜야 하는 예절을 따랐다.

카왈은 남성복과 여성복을 혼합한 의상을 착용했고 결혼식, 출산, 할례, 축제를 비롯한 다양한 행사에서 공연을 선보였다. 18세기와 19세기에는 외국인 방문객들을 위해 공연하기도 했다. 카왈은 성적으로 이용이 가능한 것으로 여겨졌는데 남자 관객들은 모호함이 매력적이라는 것을 알았다고 한다. 현대 이집트에서는 경멸적이고 수동적인 게이 남성에 대한 경멸적인 표현으로 사용된다.
**르노 에스파스**(Renault Espace)는 프랑스의 자동차 회사인 르노가 생산, 판매중인 미드-사이즈 미니밴이다. 차명인 에스파스는 프랑스어로 공간을 의미한다.

1세대
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르노 에스파스(전기형) 정측면
르노 에스파스(전기형) 후측면
1984년 7월에 출시되었으며, 마트라 공장에서 생산되었다. 드라이브 트레인은 18의 구성 요소를 활용했기 때문에 전륜구동 방식에 외형은 비교적 가벼운 강판을 사용하였고, 미니밴답지 않은 스포티한 드라이빙을 가능하게 했다. 엔진은 모두 직렬 4기통을 수직으로 탑재하였으며, 휘발유 사양은 2L 2 종류와 디젤 터보 2.1L가 각각 장착되었다. 1985년 8월에는 영국에서도 판매가 시작되었다. 1988년에 페이스 리프트를 거쳐 전조등과 그릴 모양이 바뀌었고, 방향지시등이 흰색에서 노란색으로 바뀌었다. 또한 4륜구동 사양인 콰드라가 추가되어 선택의 폭을 넓혔다. 본래 미국에서도 AMC를 통해 수입될 예정이었지만, AMC가 파산되면서 무산되었다.

* 르노 에스파스(후기형) 정측면르노 에스파스(후기형) 정측면
* 르노 에스파스(후기형) 후측면르노 에스파스(후기형) 후측면

2세대
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르노 에스파스 정측면
르노 에스파스 후측면
1991년에 출시되었다. 차체 일부 및 플랫폼은 1세대 후기형의 것을 계승하였으나, 1세대에 비해 전폭이 살짝 늘어났고 각진 디자인에서 곡선형 디자인으로 변화하였다. 엔진은 1세대의 것을 그대로 사용하였다. 1994년에 중화인민공화국에 있는 샤오간 시에서 현지 생산이 개시되었다. 1995년에는 이 모델을 기반으로 한 자동차 경주를 목적으로 개발된 F1이 공개되었는데, 기존 에스파스와는 달리 차체를 알루미늄이나 탄소 섬유로 제작하였다. 엔진은 윌리엄스 르노 F1에서 사용했던 V형 10기통 RS4를 사용하였다. 물론 실제로 시판되지는 않았고, 컨셉트 카 단계로 마무리되었다. 1996년 12월에 3세대가 출시된 이후에도 병행 판매되다가 1997년에 단종되었다.

* 르노 에스파스 F1 정측면르노 에스파스 F1 정측면
* 르노 에스파스 F1 후측면르노 에스파스 F1 후측면

3세대
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르노 에스파스 정측면
르노 에스파스 후측면
1996년 12월에 출시되었다. 2세대의 외형을 계승하였고, 엔진 라인업이 늘어났다. 2세대에 비해 본격적인 곡선형 디자인으로 탈바꿈했다. 1998년 초에 장축형인 그랜드 에스파스가 추가되었다. 2001년에 출시된 자사의 3도어 MPV인 아방타임은 이 모델을 기반으로 했다. 마트라 공장에서 생산된 마지막 에스파스이기도 하다.

* 르노 그랜드 에스파스 정측면르노 그랜드 에스파스 정측면
* 르노 그랜드 에스파스 후측면르노 그랜드 에스파스 후측면

4세대
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르노 에스파스(전기형) 정측면
르노 에스파스(전기형) 후측면
2002년 11월에 출시되었다. 이 모델부터는 르노가 독자 개발하였다. 풀 모델 체인지를 통해 외형이 완전히 바뀌면서 넓은 실내 공간과 다양한 시트 배열을 가지면서 세계적 권위를 가진 유럽 충돌 안전 테스트인 유로 NCAP에서 최고 등급인 별 5개를 획득할 정도로 실용성과 안전성을 도모했다. 3.5L V6의 가솔린 엔진과 직렬 4 기통 1.9, 2.0, 2.2L의 디젤 엔진 등 5가지로 구성되었다. 2006년에 페이스 리프트를 통해 2.0L 가솔린과 3.0L의 dCi 디젤 엔진이 추가되었다. 2010년 10월에 마이너 체인지를 거쳐 LED 조명을 채용하는 등 외장을 일부 변경하여 장비의 충실도 도모했다. 2012년 6월 22일에 다시 한번 페이스 리프트를 거쳐 동시대의 패밀리룩을 적용하고, 새로운 배기 가스 규제에 대응하기 위해 2.0L dCi (M9R) 엔진도 채용했다. 우핸들 사양도 판매된 마지막 에스파스이기도 하다.

* 르노 에스파스(후기형) 정측면르노 에스파스(후기형) 정측면
* 르노 에스파스(후기형) 후측면르노 에스파스(후기형) 후측면

5세대
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르노 에스파스 정측면
르노 에스파스 후측면
2013년 9월에 프랑크푸르트 모터쇼에서 컨셉트 카인 이니셜 파리가 공개된 후 이를 기반으로 한 양산형은 2014년 10월에 파리 모터쇼를 통해 공개되었다. 이후 2015년에 출시되었다. 르노 차 최초로 CMF 플랫폼을 활용하였고, 기존의 전통적인 미니밴이 아닌 크로스오버 형식으로 만들어졌다. 5세대부터는 좌핸들 사양만 개발되어 영국과 일본을 비롯한 우핸들 시장에는 판매되지 않는다. 대한민국에서는 같은 해 서울 모터쇼를 통해 전시되었다. 본래 2016년에 출시가 예정되었지만, 르노삼성 SM6와 QM6의 판매를 집중하기 위해 2년 연기되었다. 그러나 이후 기아 카니발의 판매 간섭 문제 때문에 수입이 무산되었다. 2019년에 부분 변경을 거쳤으며, 2023년 3월에 단종될 예정이다.

6세대
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2023년 봄에 공개될 예정이며, 기존의 미니밴 스타일을 타파하고 SUV로 완전히 변모하게 된다. 준중형 SUV인 오스트랄과 상당수의 부분을 공유하게 되며, 승차정원은 5인승과 7인승으로 나뉘어지고 하이브리드 파워트레인을 적용할 예정이다.
아즈메르 샤리프 다르가의 카왈리
**카왈리**(우르두어: قوّالی, 펀자브어: ਕ਼ੱਵਾਲੀ, 힌디어: क़व्वाली, 벵골어: কাওয়ালি)는 인도 아대륙에서 유래한 수피즘 이슬람교의 헌신적인 노래의 한 형태이며, 파키스탄의 펀자브주와 신드주에서 특히 인기가 있고, 하이데라바드, 델리 그리고 인도의 다른 지역, 특히 북인도, 방글라데시의 다카, 치타공주에서 특히 인기가 있다.

원래 남아시아 전역의 수피즘 사당이나 다가에서 공연되었던 이 작품은 20세기 후반에 주류적 인기와 국제적인 관객을 얻었다. 카왈리 음악은 아지즈 미안, 누스라트 파테 알리 칸, 사브리 브라더스의 작품을 통해 국제적인 주목을 받은 것은 리얼 월드 레이블에 여러 차례 공개된 데 이어 WOMAD 페스티벌에도 생중계된 영향이 컸다. 다른 유명한 카왈리 가수로는 파예드 아야즈 & 아부 무함마드, 라핫 파테 알리 칸, 바다르 미안다드, 리즈완 & 모아잠 듀오, 암자드 사브리, 와달리 브라더스, 니자미 반후, 바호딘 쿠트부딘, 쿠트비 브라더스 등이 있다. 누스라트 파테 알리 칸, 파리드 아야즈 & 아부 무함마드를 포함한 대부분의 현대 카왈리 가수들은 델리에 기반을 둔 유명한 '카왈 바콩카 가라나' 학교에 소속되어 있다.

노래 내용
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카왈리 레퍼토리를 구성하는 노래는 주로 페르시아어, 우르두어, 힌디어, 벵골어, 펀자브어로 되어 있다. 페르시아어에는 무굴 시대의 사라이키어와 브라즈 바샤와 아와히어 같은 북인도 방언들이 있다. 일부 지역 언어에도 카왈리가 있지만 지역 언어 전통은 상대적으로 불분명하다. 또한, 지역 언어 카왈리의 소리는 주류 카왈리의 소리와는 완전히 다를 수 있다. 예를 들어, 누스라트 파테 알리 칸의 카왈리보다는 벵골 바울 음악에 훨씬 더 가까운 노래 스타일이 초트 바부 카왈에게 분명히 적용된다.

비록 가사가 때때로 심하게 세속적이거나 노골적인 쾌락주의적으로 들릴 수 있지만, 시는 그것의 의미에 있어 영적인 것으로 암시적으로 이해된다. 카왈리의 중심 주제는 사랑, 헌신, 그리움이다.

카왈리 파티의 구성
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파티(또는 우르두어의 훔나와)라고 불리는 카왈리 음악가 그룹은 일반적으로 리드 싱어, 사이드 싱어, 풍금, 타악기를 포함한 8, 9명의 남성으로 구성되어 있다. 타악기 연주자가 한 명뿐이라면, 그는 타블라와 드홀락을 연주하는데, 보통 타블라를 지배적인 손으로 연주하고 다른 타블라를 연주한다(즉 왼손 타악기 연주자는 왼손으로 타블라를 연주한다). 종종 두 명의 타악기 연주자가 있을 것인데, 이 경우 한 명은 타블라를 연주하고 다른 한 명은 드홀락을 연주할 수 있다. 주요 구절을 반복하고 손뼉을 치며 타악기를 돕는 네다섯 명의 남성 합창도 있다.

연주자들은 두 줄로 땅바닥에 다리를 꼬고 앉아 있는데, 맨 앞줄에는 리드 싱어, 사이드 싱어, 풍금 연주자, 맨 뒷줄에는 코러스, 타악기 연주자 등이 있다.

꽤 최근의 풍금 도입 이전에, 카왈리는 대개 사랑기와 동반되었다. 사랑기는 노래 사이에 다시 맞춰져야만 했고, 풍금은 그렇지 않았고, 곧 선호되었다.

여성들은 전통적으로 남성들 앞에서 노래하는 것이 금지되었기 때문에 전통적인 이슬람 음악에서 제외되었다. 그러나 이러한 전통은 아비다 파르베인과 같은 여성 가수들의 인기(그리고 수용)에서 명백하게 나타났다. 하지만, 카왈리는 독점적인 남성 사업체로 남아있다. 아직도 주류 여성 카왈은 없다. 카피 가수 아비다 파르베인이 점점 더 많은 카왈리 기술을 그녀의 공연에 포함시켰지만, 그녀는 여전히 카왈리 가수로 여겨지지 않는다.
**OpenWrt**(오픈더블유알티)는 무선랜 라우터를 위한 비실시간(Non-Real-Time) 리눅스 기반의 오픈 소스 운영 체제이다. 원래는 Linksys사의 가정용 무선랜 라우터 모델인 WRT54G 시리즈의 성능을 강화하기 위한 커스텀 운영 체제로서 개발이 시작되었다가, 이후 점차 다른 무선랜 라우터들을 지원하기 시작하여 지금은 대부분의 라우터 플랫폼을 지원하고 있다. 무선랜 라우터 기능을 지원하는 임베디드 보드들은 대개 제한된 처리 능력과 메모리를 가지기 때문에 일반 PC에서와 같이 리눅스의 모든 기능을 구현하는 것이 불가능하며 라우터로서 반드시 필요한 기능들만 선택적으로 설치되어야 한다. OpenWrt는 무선랜 라우터에 필요한 리눅스의 기능들을 패키지 형태로 제공함으로써 사용자들에게 편의를 제공한다. 초기에 OpenWrt는 배포 버전인 와이트 러시안(White Russian)과 개발 버전인 카미카제(Kamikaze)로 따로 관리되다가 2007년 2월에 카미카제로 통합되었다.

특징
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OpenWrt는 일반 게이트웨이 장비에 내장된 펌웨어가 제공하는 여러 기능들, 예를 들어 DHCP 서비스나 WEP, WPA, WPA2 같은 무선 보안 기능들을 기본적으로 제공한다. 또한 이런 기본적인 기능 이외에 기본 펌웨어에서 제공하지 않는 다음과 같은 여러 가지 기능들을 추가로 제공한다.

* NAT 뒤에 있는 컴퓨터로 들어오는 외부 트래픽에 대한 포트포워딩 기능.
* 동적 포트포워딩을 위한 UPnP 기능.
* 정적인 DHCP 할당.
* 강력한 방화벽과 라우터 설정.
* VoIP, 온라인 게임, 멀티미디어 스트리밍 서비스를 위한 QoS 설정.
* 무선 리피터, AP, 무선 브릿지등으로 다양하게 장비를 설정할 수 있음. 이들 설정을 조합하여 사용하는 것도 가능하게 해줌.
* 메시 네트워킹
* 고정 IP를 제공하지 않는 ISP 사용자를 위한 다이나믹 DNS 기능.
* SSH나 telnet을 통한 명령 줄 접근
* USB 포트를 지원하는 장치의 경우 프린터 공유나 윈도 호환 파일 공유 (SAMBA), USB 오디오 등 연결 가능한 여러 장치 지원.
* 실시간 네트워크 감시
* 강력한 AJAX 웹 인터페이스.
* 가장 중요한 것으로, 규칙적인 버그 수정과 업데이트. 제조사가 더이상 지원하지 않는 장비도 지원.

OpenWrt의 또 한가지 훌륭한 장점은 파일 시스템을 자유롭게 사용하는 것이 가능하다는 것이다. ipkg (최신 버전에서는 opkg) 라는 패키지 관리 시스템을 사용해서 사용자가 자유롭게 여러 가지 소프트웨어를 설치해서 OpenWrt를 매우 다양한 방식으로 사용할 수 있다. 다른 리눅스 기반 펌웨어들은 대체로 읽기만 가능한 SquashFS 같은 파일 시스템을 사용하기 때문에 사용자가 새로운 소프트웨어를 추가하고 싶은 경우 펌웨어 이미지 전체를 새로 빌드하고 플래시에 올려서 사용해야 한다. 이것이 다른 리눅스 기반 펌웨어와 비교해서 OpenWrt가 갖는 가장 큰 장점이다. OpenWrt는 배포 정책에 따라 읽기만 가능한 SquashFS이나 읽고 쓰기가 모두 가능한 JFFS2 중 알맞은 것으로 이미지를 만들 수 있다.

### 웹 인터페이스

8.09 이전 버전의 OpenWrt에서는 간단한 웹 인터페이스만 제공했다. 8.09 이후 버전의 경우 매우 훌륭한 웹 인터페이스가 기본 설치되어있다. 이 인터페이스는 Lua 언어로 작성된 MVC 프레임워크인 LuCi 프로젝트를 기반으로 만들어진 것이다.

파생 프로젝트
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OpenWrt 프로젝트를 기반으로 하여 다음과 같은 프로젝트들이 파생되었다.

* Chillifire - 무선 hotspot 관리에 중점을 둔 OpenWrt 기반 펌웨어
* PacketProtector - IDS, IPS, VPN, 웹 안티 바이러스 등의 기능을 제공하는 OpenWrt 기반 보안 배포판.
* Coova - 무선 hotspot 관리에 중점을 둔 OpenWrt 기반 펌웨어.
* Freifunk - OLSR 무선 메시 네트워크를 지원하는 OpenWrt 기반의 독일 소프트웨어. 다른 언어도 지원.
* RO.B.IN - ROBIN (ROuting Batman INside)은 OpenWrt 카미카제를 기반으로하여 Atheros AP51 라우터에서 돌아가는 오픈 소스 메시 네트워크 프로젝트이다. B.A.T.M.A.N. 라우팅 알고리즘을 사용한다.
* FON - hotspot으로 동작하는 OpenWrt 기반 무선 라우터. 툴체인과 소스 코드는 fonosfera.org에서 받을 수 있다.
* LibreCMC - 리눅스-리브레 커널을 사용하는 완전한 자유 소프트웨어 배포판. 자유 소프트웨어 재단에 의해 승인된 배포판이다.

Sveasoft 논란
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2006-03-11 OpenWrt 개발자들은 Sveasoft가 GPL 라이센스를 위반했으며 계속되는 Sveasoft의 OpenWrt 배포를 금지한다고 공식 발표했다. 이에대한 응답으로 Sveasoft는 Sveasoft와 Broadcom이 권리를 가지고 있는 소프트웨어를 OpenWrt 쪽에서 불법적으로 재배포 했으며 저작권자의 허락없이 GPL 라이센스 하에 두었다고 주장했다. 각 그룹은 각자 상대방의 혐의를 부인했다.

작명
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OpenWrt의 주요 버전명은 칵테일 이름에서 따왔다. SSH 로그인 화면에 제조법이 나와 있다.

* 0.9 : 화이트러시안 (칵테일)
* 08.09 : 카미카제 (칵테일)
* 10.03 : 백파이어 (칵테일)

참조
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1. ↑  ; 공식적으로 나온 날: 2023년 5월 1일.
2. ↑  "List of Free GNU/Linux Distributions". 2020년 12월 29일에 확인함.
3. ↑  "NOTICE OF LICENSE TERMINATION". OpenWrt. 2006년 3월 11일. 2006년 6월 19일에 원본 문서에서 보존된 문서. 2007년 8월 9일에 확인함.
4. ↑  "sveasoft post to forum.openwrt.org". OpenWrt. 2006년 3월 12일. 2007년 9월 26일에 원본 문서에서 보존된 문서. 2007년 8월 7일에 확인함.
**메이크 업**은 여기로 연결됩니다. 다른 뜻에 대해서는 메이크 업 (동음이의) 문서를 참고하십시오.
배우가 공연을 위해 화장을 하는 모습
**화장**(化粧[/妝] )은 화장품 따위를 얼굴에 발라 곱게 꾸미는 것을 말한다.

화장은 화장품으로 얼굴을 곱게 꾸미거나 머리나 옷의 매무새를 매만져 맵시를 내는 것을 말하고, **미용**(美容), **미장**(美粧)은 얼굴이나 머리카락을 아름답게 만드는 일로 목욕, 체조, 성형 등의 방법을 쓰기도 한다.

기원
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화장이 생긴 이유에 대해서는 아래와 같은 여러 가지 가설들이 있다.

* 본능설: 자신의 추한 모습은 감추고, 자신의 아름다움은 부각시키는 인간의 본능이 화장을 탄생시켰다는 설.
* 장식설: 자신의 우월성을 과시하기 위해 피부에 문양을 새긴 행위가 오늘날의 화장이 되었다는 설.
* 신분표시설: 집단 안의 개인을 구분하고자 피부에 문양을 새긴 행위가 화장이 되었다는 설.
* 보호설: 자신을 보호하기 위해 분장을 한 행위가 화장이 되었다는 설.
* 종교설: 종교적 행위를 하는 과정에서 몸에 색을 칠했는데, 그 행위가 화장이 되었다는 설.
* 이성유인설ㆍ성욕설: 종족 보존의 본능이 화장을 탄생시켰다는 설.

역사
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5만년 전부터 화장을 하기 시작했다는 흔적이 발견될 만큼 화장의 역사는 오래되었다.

고대 이집트인들은 뜨거운 태양빛을 막기 위해서 화장품과 화장법을 개발했다. 통설에 의하면 이렇게 개발된 화장은 신분에 관계 없이 보편화되었다고 한다.

교황의 힘이 강했었던 중세에는 화장이 종교의 가르침과 어긋난다고 생각해 화장이 잠시 자취를 감추게 된다. 하지만 이후 르네상스 시대가 되면서 화장은 다시 부활하게 된다.

르네상스 시대의 화장은 사교의 필수 조건이였을 정도로 매우 중요했다. 또한, 이 시기의 상류층들은 남성미, 여성미를 드러내기 위해 화장을 진하게 하기도 했다.

무대 화장
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배우가 무대 위에서 자신이 맡은 인물을 연기로 표현하기 위하여 얼굴에 화장을 하는 것을 무대화장(makeup)이라 한다. 이것은 이미 완성되어 있는 어떤 용모를 재현하거나 또는 그것과 흡사하게 만들 목적으로 얼굴을 변화시키기 위한 것은 아니다. 특수한 작품의 경우에 역사상 실제 인물의 초상과 비슷하게 보이도록 하는 경우도 있으나 그러한 경우에서도 무대화장은 그 인물의 성격을 강조하기 위하여 그 배우가 새롭게 창조하는 것이어야 한다.

무대화장은 의상이나 소도구 등과 마찬가지로 연출가의 연출계획에 따르면서 장치, 조명과의 색조, 명암의 관계를 고려하여 배우가 독자적으로 공부하는 것으로서 어디까지나 그 작품의 상연을 위한 것이라는 점은 말할 것도 없다. 그리고 그것은 배우가 자신의 얼굴을 소재로 하여 창조하는 것이기에 배우술에 있어서 불가결한 요소이다.

무대화장은 두 가지로 대별할 수 있을 것이다. 하나는 직선적인 무대화장(straight makeup)이고, 또 하나는 성격화장(character makeup)이다. 직선적인 화장은 조명을 받아도 얼굴의 자연색을 잃지 않도록 하며, 아울러 배우의 표정을 정확히 관객에게 전달하기 위한 단순한 화장이다. 그러나 성격화장은 극중 인물의 특수한 모습을 창출하기 위해 배우의 원래 모습을 거의 완전히 변화시키는 화장을 말한다. 그러나 이 두 가지가 모두 다 배우의 표정의 자연성을 조명으로부터 보호하기 위함이라는 것과 나아가 배우의 외형적 결함을 보충하고 극중 인물과 동일화되기 위한 수단으로 인정받고 있다는 점에서는 동일한 것이다.

또 무대화장의 방법으로는 수성화장(水性化粧)과 유성화장(油性化粧)의 두 방법이 있지만, 현대 신극에서는 서양에서 개발된 유성화장법을 사용한다. 유성화장은 보통 도랑화장이라고 부르고 있어 풍부한 색 재료가 있고 널리 보편화된 화장법이다.

또 이 밖에 수염·눈썹·속눈썹·틀니 등도 무대화장에 필요한 재료이다. 가발·눈썹·수염 등은 특수 전문점(專門店)에서 구입하여야 하지만 구미(歐美) 현대극을 공연하는 경우 등에서는 자신이 머리털을 염색하는 수도 있다. 이 경우에는 모발색의 종류를 신중하게 생각하지 않으면 안 된다. 배우는 연습할 때부터 자신의 성격에 적합한 무대화장에 대하여 상상하고 연구하고 그림으로 그려보기도 한다. 그리고 연출가와 상담하여 그 이미지를 확대시켜 간다.
**석분**(石奮, 기원전 219년 ~ 기원전 124년)은 전한 초기 ~ 중기의 관료로, 하내군 온현(溫縣) 사람이다. 아버지는 본래 조나라 사람인데, 조나라 멸망 후 온 땅으로 이주하였다.

생애
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고제가 항우를 치기 위하여 하내를 지날 때, 석분은 열다섯 살의 나이로 말단 벼슬아치가 되어 고제를 섬기고 있었다. 이때 고제의 마음에 들어 중연(中涓)에 임명되고, 누이는 미인(美人)이 되었다. 이후 공로를 쌓아 문제 때 태중대부가 되었다. 석분은 비록 학문을 쌓지는 못했지만, 공손하고 신중한 면에서는 견줄 이가 없었다.

문제 때 태자태부 장상여가 면직되었다. 석분은 주변의 추천을 받아 태자태부에 임명되었고, 경제 때에는 구경에 이르렀다. 그러나 사람됨이 너무 공손하여 가까이 지내기가 어려웠기 때문에, 제후국의 상으로 전출되었다.

석분의 맏아들 석건·막내아들 석경을 비롯한 네 아들들이 모두 품행이 바르고 신중하여 관직이 이천석에 이르니, 경제가 말하였다.

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| "| 석군(石君)과 네 아들이 모두 이천석의 지위에 있으니, 신하된 자로서의 존귀함과 총애가 한 집안에 모였구나. | "|

이때부터 석분은 **만석군**(萬石君)이라고 불렸다.

원삭 5년(기원전 124년), 죽었다. 석건은 아버지의 죽음을 애통해하다가 이듬해에 죽었다.
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| 조음 방법 |
| 장애음 |
| * 파열음
* 불파음
* 마찰음
* 파찰음
* 치찰음
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| 
공명음 |
| * 비음
* 탄음
* 전동음
 |
| 유음 |
| * 접근음
* 홀소리
* 반모음
 |
| 
공명강 |
| * 구강음
* 비강음
* 비모음
 |
| 
기류의 방향 |
| * 설측음
* 치측음
* 중설음
 |
| 
기류의 근원 |
| * 폐장기류음
* 고립기류음(비 폐장기류음)
* 흡착음
* 방출음
* 내파음
 |
| 
성대의 울림 |
| * 유성음
* 무성음
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| 
기식 |
| * 유기음
* 무기음
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| 긴장도 |
| * 연음
* 경음
 |
| 
그 외 |
| * 유성유기음
* R음
 |
| * v
* t
* e
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**방출음**(放出音, 영어: Ejective)은 폐에서 나온 호기를 쓰지 않고 조음하는 닿소리의 하나이다. 

성대를 닫고 동시에 후두보다 위에 있는 조음 기관에서 폐쇄를 만들어서 닫은 공간에 공기를 가둔다. 폐쇄를 지속한 채 후두 전체를 위에 움직이면 공간의 기압이 높아져서 폐쇄가 개방되고 기압이 높은 구강 안에서 기압이 낮은 밖으로 공기가 나간다. 이 공기의 흐름을 이용해서 내는 소리가 방출음이다. 

에티오피아의 공용어인 암하라어 등 아프리카의 언어에서 많이 볼 수 있다.

국제 음성 기호
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* [pʼ] - 양순 방출음
* [tʼ] - 치조 방출음
* [kʼ] - 연구개 방출음
* [sʼ] - 치조 방출마찰음
* [qʼ] - 구개수 방출음
* [ʡʼ] - 후두개 방출음

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| 전거 통제: 국가 위키데이터에서 편집하기 | 
* 독일

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《**개구리**》(고대 그리스어: Βάτραχοι)는 아리스토파네스의 희극으로, 기원전 405년 처음 공연했다.

아리스토파네스가 특히 관심을 가지고 희극의 제재로 하고 있는 것은 문화나 교육과 같은 영역에서 신구 세대 사이의 격차 또는 대립에 관한 문제이다. <구름>에서는 신교육의 공죄가 풍자 대상이 되고 있으나 <개구리>에서는 아테네의 초기 민주정치의 챔피언인 비극작가 아이스킬로스와 전통적 예술에 혁신 기풍을 도입한 에우리피데스와의 솜씨 겨루기가 테마로 되어 있다. 이것은 표면을 희극으로 위장하여 심각한 문예비평을 숨기고 있으며 더욱이 연극과 사회와의 상관관계를 예리하게 찌르고 있는 점에 특히 주목할 만하다.

참고 문헌
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|  | **위키문헌**에 이 글과관련된 원문이 있습니다.
**Βάτραχοι** |

* 이 문서에는 다음커뮤니케이션(현 카카오)에서 GFDL 또는 CC-SA 라이선스로 배포한 글로벌 세계대백과사전의 내용을 기초로 작성된 글이 포함되어 있습니다.

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**인투 더 스톰**(영어: Into the Storm)은 미국의 재난 영화이다. 2014년 8월에 개봉되었다.

줄거리
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한 고등학생이 차 안에서 친구들과 함께 영상을 찍고 있는 것으로 영화가 시작된다. 토네이도를 발견하고, 남학생은 토네이도를 찍기 위해 차 밖으로 나간다. 여학생은 말리지만, 남학생은 여학생을 무시하고 영상을 찍는다. 토네이도가 가까이 다가오고 남학생은 다급히 차에 타지만, 토네이도가 일행의 차를 덮치고 학생들은 사망한다.

실버턴의 고등학교 교감 선생인 게리 풀러는 졸업식을 앞두고 자신의 두 아들에게 타임 캡슐을 만들 것을 제안한다. 한편, 스톰 체이서인 피트 무어는 거의 1년 동안 토네이도 영상을 찍지 못 해 걱정한다. 피트는 팀원인 앨리슨의 말에 따라, 다음 토네이도가 올 것으로 추정되는 실버턴으로 향한다. 하지만 실버턴으로 오던 토네이도는 위력이 약해지고, 피트는 화를 내며 앨리슨을 해고하려 한다. 그때 우박이 내리기 시작하고, 토네이도의 위력이 다시 강해진다. 팀원들은 빨리 차에 탑승해 토네이도를 추격하고, 토네이도가 지날 것으로 추정되는 위치에 타이터스를 고정시키지만, 토네이도가 방향을 급선회해 학교로 향한다.

교감은 토네이도를 대비해 졸업식을 연기할 것을 부탁하지만, 교장은 요청을 거절한다. 졸업식 도중, 토네이도 경보 사이렌이 울리기 시작하고, 졸업식 인원들은 학교로 대피한다. 한편, 게리의 아들 중 연상인 도니는 케이틀린의 진학 보고서를 도와주기 위해 폐지 공장으로 영상을 찍으러 간다. 토네이도가 멎고 게리는 아들 중 연하인 트레이의 휴대전화를 이용해 도니에게 전화를 걸지만, 신호가 잡히지 않아 끊긴다. 전화가 끊긴 후, 도니는 케이틀린과 영상 촬영을 계속한다. 그때 토네이도가 건물을 덮치고, 둘은 가까스로 구덩이 밑에 숨지만, 잔해로 인해 구덩이에 갇히게 된다.

게리는 트레이에게서 도니가 있는 곳을 알게 되고, 폐지 공장으로 향한다. 게리는 가던 도중 촬영팀을 만나고, 또 한 번의 토네이도를 겪는다. 앨리슨이 토네이도에 빨려들어갈 뻔 하지만, 게리의 도움으로 목숨을 건진다. 게리와 트레이는 차가 망가져 촬영팀과 함께 이동하기로 한다. 촬영팀 중 촬영 담당이었던 제이콥은 무섭다며 촬영을 끝내고 싶어 하지만, 피트와 대릴의 강요로 어쩔 수 없이 따라간다. 제이콥은 동료의 만류에도 불구하고 불과 토네이도가 만난 화염 토네이도를 가까이서 촬영하다 토네이도에 빨려들어가고, 그와중에도 촬영만을 고집하는 피트를 앨리슨이 구박한다.

한편 구덩이에 갇힌 도니와 케이틀린은 게리의 음성 사서함으로 구조 요청을 보낸다. 물이 높게 차오르자 둘은 도니의 카메라로 작별 인사를 남긴다. 게리는 가까스로 둘이 있는 폐지 공장에 도착하고, 둘을 구해낸다. 이 때도 피트는 둘에게 영상을 찍었냐며 물어보며, 촬영을 고집한다. 그때 두 토네이도가 합쳐져 풍속 450km의 거대 토네이도가 만들어지고, 일행은 학생들이 대피한 고등학교가 안전하지 않을 거라 생각해 학교에 가서 이 사실을 알린다. 교장은 학교가 대피소라며 요구를 거절하지만, 일행에 토네이도 전문가가 속해 있다는 것을 알고, 학생들과 일행을 스쿨버스에 태워 대피시킨다.

하지만 전신주가 도로 위에 무너져 일행이 탄 버스는 지나갈 수 없게 되고, 맨홀을 통해 근처에 있던 하수구로 도망친다. 토네이도로 인해 바깥과 연결된 구멍이 뚫리고 위험에 처했을 때, 피트는 다른 일행에게 영상 녹화본을 주며 미래에 피해자들이 생기는 것을 막기 위한 것이라며 당부한다. 이 때 앨리슨은 피트가 단순한 욕심으로 촬영에 집착하는 것이 아니었음을 깨닫는다. 피트는 밖으로 나가 타이터스로 직접 구멍을 막는다. 하지만 강한 태풍에 타이터스는 날아가고, 피트는 추락해 사망한다. 이윽고 거대 토네이도가 멎고, 일행은 목숨을 부지한다. 일행이 겪은 일에 대해 인터뷰하는 장면으로 영화는 끝난다.

출연
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23리처드 아미티지(좌)와 세라 웨인 캘리스(우)
* 리처드 아미티지 - 게리 모리스 역, 실버톤 고등학교 교감
* 세라 웨인 캘리스 - 앨리슨 스톤 역, 기상학자
* 맷 월시 - 피트 무어 역, 다큐멘터리 영상 제작자
* 얼리샤 데브넘케리 - 케이틀린 존슨 역, 실버톤 고등학교 학생
* 알렌 에스카페타 - 대릴 칼리 역, 촬영가
* 제러미 섬프터 - 제이컵 호지스 역, 촬영가
* 네이선 크레스 - 트레이 풀러 역, 실버톤 고등학교 학생
* 맥스 디컨 - 도니 풀러 역, 실버톤 고등학교 학생
* 카일 데이비스 - 동크 역, 유튜버
* 존 리프 - 리비스 역, 유튜버
* 스콧 로런스 - 교장 역, 실버톤 고등학교 교장

개발
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영화 촬영 장소 중 하나였던 오클랜드 대학교
2011년 10월 28일에 데드라인 할리우드는, 뉴 라인 시네마가 존 스웨트넘이 작성한 자연 재해 영화 대본을 샀다는 것과 토드 가너의 브로큰 로드 프로덕션이 그 영화를 제작할 것이라고 보도했다. 2012년 1월 5일에는 스티븐 퀘일이 이름이 정해지지 않은 토네이도 스릴러 영화의 감독을 맡았다는 것이 알려졌다. 2012년 4월 24일 버라이어티는 뉴 라인 시네마가 EF-6급 대형 토네이도에 대한 영화 개발을 시작했다고 보도했다. 2012년 8월 23일에 블랙 스카이라는 이름이 정해졌지만, 2013년 9월 24일에 뉴 라인 시네마는 인투 더 스톰으로 이름을 수정하고, 2014년 8월 8일을 개봉일로 잡는다.

2012년 5월 19일 미시간주, 폰티액에서 공개 캐스팅이 열린다. 5월 24일에 얼리샤 데브넘케리는 영화에서 여자 주연을 맡기로 계약한다. 뉴 라인 시네마는 6월 1일에 알렌 에스카페타와, 6월 22일에 세라 웨인 캘리스와 계약한다. 또한 7월 2일에 네이선 크레스, 7월 11일에 리처드 아미티지와 계약한다. 7월 13일에는 맥스 디컨과, 8월 1일에는 맷 월시와 계약한다.

2012년 7월 디트로이트에서 본 촬영이 시작되었으며, 2012년 8월 13일에는 로체스터에서 영화를 촬영했다. 또한 오크뷰 중학교와 오클랜드 대학교에서도 촬영이 진행되었다. 브라이언 타일러가 음악을 작곡했으며, 2014년 8월 5일에 사운드트랙이 발매되었다.
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화재로 인하여 생길 손해의 보상을 목적으로 하는 손해보험계약을 **화재보험계약**이라 한다. 보험사고는 화재이나 상법은 화재를 정의하지 아니하므로 사회통념상 화재라 인정할 수 있는 화력에 의한 연소작용으로 생긴 재해(災害)라고 규정하면 된다. 화재보험자는 화재의 원인을 불문하고 손해를 보상할 책임이 있는데(683조) 이것을 위험보편(危險普遍)의 원칙이라 한다. 그러나 화재로 인한 손해라도 법정면책사유, 예컨대 보험계약자나 피보험자의 고의 또는 중대한 과실(659조), 전쟁의 위험(660조), 보험목적의 성질·하자·자연소모(678조) 등으로 인한 손해와 특약(特約)으로 제외하는 손해에 대하여서는 보험자는 보상할 책임을 지지 아니한다. 화재보험으로 보상되는 손해의 범위는 화재와의 사이에 상당 인과관계(相當因果關係)가 있는 것, 즉 직접적이고 물질적인 것에 제한되나 손해감소를 장려하는 공직적 이유 때문에 소방(消防)과 손해감소 조치로 인한 손해는 보험자가 이를 보상할 책임이 있다(684조).

 이 문서에는 다음커뮤니케이션(현 카카오)에서 GFDL 또는 CC-SA 라이선스로 배포한 글로벌 세계대백과사전의 "화재보험" 항목을 기초로 작성된 글이 포함되어 있습니다.
**개구리 케이크**는 개구리의 머리 형상을 한 디저트로, 스폰지 케이크와 크림을 퐁당이 덮고 있다. 이 케이크는 1922년 밸푸어스 제과점(Balfours bakery)에서 만들어졌고 얼마 지나지 않아 사우스오스트레일리아주에서 인기 있는 간식이 되었다. 원래 초록색 케이크만 있었으나 나중에 밤색과 분홍색도 생겼다. 그 후 계절 상품인 눈사람과 부활절의 ‘병아리(chicks)’ 케이크 등을 포함해 다른 변형된 제품들도 개발되었다. 개구리 케이크는 ‘사우스오스트레일리아주 특산품’ 이라고 불려왔으며, 주를 홍보하는 상품이 되었다. 

2001년에 문화적 중요성을 인정받아 사우스오스트레일리아주 내셔널 트러스트(the National Trust of South Australia)에 호주 남부 유산의 상징으로 등록되었다. 덴마크에는 카이카이지(Kajkage, 카이 케이크)라고 불리는 비슷한 종류의 케이크가 있는데 덴마크 어린이 방송 프로그램 카이와 안드레아(Kaj & Andrea)에 등장하는 캐릭터에서 이름을 따왔으며 인기가 많다.

구성
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 개구리 케이크의 내부구조를 보여주는 단면도       
개구리 케이크는 개구리가 입을 벌리고 있는 모습을 닮은 작은 디저트로, 중앙에 잼이 들어 있는 스펀지 케이크 위에 인공적인 크림을 올리고 전체적으로 두껍게 퐁당 아이싱을 덮는다. 오늘날 만드는 법은 1920년대에 케이크가 처음 생산되었을 때와 동일하다. 스폰지 케이크로 여러 겹 두꺼운 층을 쌓고 기계로 모양을 내어 퐁당으로 덮은 후 뜨거운 칼을 사용해 입 모양을 낸다. 대비되는 색깔의 퐁당으로 만든 눈을 수작업으로 머리에 붙이고 완성된 디저트는 종이 컵케이크 속지에 놓는다. 퐁당은 보통 밤색, 초록색, 분홍색이지만 특별한 경우에 빨간색과 노란색 등 다른 색이 있을 수 있다.

역사
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1920년대 초반 존 밸푸어스(밸푸어스 제과점의 공동창업자 중 한 명)의 조카 골던 밸푸어가 프랑스를 여행할 때 유럽 과자에서 개구리 케이크에 대한 영감을 받았다. 개구리 케이크는 골던이 애들레이드(Adelaide)에 돌아온 후, 1922년 밸푸어스 제과점에 의해서 소개되었으며, 도시에서 찻집이 여전히 인기가 있었을 때였다. 곧 이 케이크는 밸푸어스의 마스코트가 되었으며, 전통적으로 사우스오스트레일리아주에서만 팔았으나 지금은 빅토리아주, 뉴사우스웨일스주, 퀸즈랜드주에서도 팔고 있다. 

원조 개구리 케이크는 초록색이었고, 지금도 가장 인기 있는 색이지만 초콜릿과 분홍색도 나중에 인기 대열에 합류했다. 또한, 개구리 모양이 주류이지만 특별한 날로 인해 조금 다른 디자인이 생기기도 했다. 크리스마스 시즌에는 산타클로스와 눈사람 케이크, 부활절에는 ‘병아리’ 케이크가 판매되며, 애들레이드 풋볼 클럽(Adelaide Football Club)의 색상도 출시되었다.

| * v
* t
* e
케이크 |
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| **케이크의 목록** |
| 버터 케이크 | 
* 구이 버터 케이크
* 파운드 케이크

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| 치즈 케이크 | 
* 뉴욕 치즈케이크
* 수플레 치즈 케이크
* 피아돈
* 오스트카카

 |
| 초콜릿 케이크 | 
* 블랙 포레스트 케이크
* 블랙아웃 케이크
* 초콜릿 브라우니
* 가라시
* 자허토르테
* 토르타 카프레제

 |
| 과일 케이크 | 
* 사과 케이크
* 아보카도 케이크
* 바나나 케이크
* 체리 케이크
* 던디 케이크
* 판포르테

 |
| 겹 케이크 | 
* 도보슈토르터
* 핫 밀크 케이크
* 밀푀유
* 프린세스토르타
* 토르테

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| 스핏 케이크 | 
* 바움쿠헨
* 스페테카카
* 샤코티스

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| 스펀지 케이크 | 
* 쇼트케이크
* 보스턴 크림 파이
* 카스텔라
* 샤를로트
* 마들렌
* 레드 벨벳 케이크
* 롤케이크
* 개구리 케이크

 |
| 폼 케이크 및 머랭 | 
* 에인절 푸드 케이크
* 시폰 케이크
* 다쿠아즈
* 키이우 케이크
* 파블로바

 |
| 이스트 케이크 | 
* 바나나빵
* 판도로
* 럼 바바
* 웰시 케이크

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| 특별한 시기 | 
* 생일 케이크
* 부첼라토
* 뷔슈 드 노엘
* 월병
* 솔 케이크
* 슈톨렌
* 웨딩 케이크

 |
| 기타 | 
* 비스킷
* 당근 케이크
* 컵케이크
* 진저브레드
	+ 맨
* 아이스크림 케이크
* 머핀
* 팬케이크
* 티케이크
* 티라미수

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**로버트 조지 ("보비") 실**(Robert George ("Bobby") Seale, 1936년 10월 22일 ~ )은 아프리카계 미국인 인권 운동가로 휴이 뉴튼과 함께 공동으로 흑표당을 창당하였다. 블랙 파워 운동이 있던 동안 발포된 가장 잘 알려진 단체였던 조직은 무료 아침 식사와 인권 운동가들에 의하여 주창된 비폭력 철학으로부터 출발인 자기 방어 강조에 돋보였다.

초기 생애와 교육
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텍사스주 댈러스에서 조지와 델마 실의 맏아들로 태어난 보비 실은 남동생 조너선, 여동생 베티와 첫번째 사촌 (자신의 모친의 일란성 쌍둥이의 아들 앨빈 터너)과 함께 자라왔다. 댈러스에 추가로 가족은 샌안토니오를 포함한 다른 텍사스주의 도시들에서 살았다. 실의 부모는 불안정한 관계를 가져 되풀이적으로 헤어지고 화해하였다. 가족은 재정적으로 분투하였고 추가 수입을 올리는 데 다른 가족들에게 자신들의 집의 일부들을 임대하였다.

실의 부친 조지는 한번 처음부터 집을 지은 목수였다. 그는 또한 신체적으로 학대하였으며 이후에 보비 실은 자신이 6세때 부친에 의하여 벨트로 채찍질을 당했던 것을 묘사하였다. 가족이 캘리포니아주로 이주했을 때 조지는 짐크로 법 시대 동안 조합들이 가끔 아프리카계 미국인들을 들어오지 못하게 하면서 목수일을 얻느냐 혹은 조합에 가입하느냐에 분투하였다. 조지가 조합에 가입할 수 있었을 때 그는 보비 실에 의하면 조합 회원직과 함께 주에서 겨우 3명의 흑인 남성들 중의 한명이었다고 한다.

10대로서 실은 여금의 현금을 벌기 위하여 식료품을 운반하고 잔듸를 깎았다. 그는 버클리 고등학교를 다녔으나 1955년 미국 공군에 입대하는 데 중퇴하였다. 부대 지휘관과 충돌 후, 실은 불명예 제대를 당했다. 하지만 이 좌절을 그를 저지하지 않았다. 그는 자신의 고등학교 졸업장을 얻고 항공 우주 회사들을 위하여 판금 정비공으로 생계를 꾸렸다. 그는 또한 희극인으로 일하기도 했다.

1960년 실은 자신이 흑인 학생 단체에 가입하여 자신의 정치적 의식이 자리를 잡은 메릿 칼리지에 입학하였다. 2년 후, 그는 자신이 흑표당을 함께 시작할 휴이 뉴턴을 만났다.

흑표당 창당
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오클랜드에 있는 흑표당 본부 앞에서 실과 휴이 뉴턴의 액자 포스터
1962년 존 F. 케네디 행정부의 쿠바 해상봉쇄에 반대하는 시위에 실은 휴이 뉴턴과 친구하였다. 둘다 흑인 급진파 맬컴 엑스에 영감을 찾았고 1965년 그가 암살되었을 때 황폐했다. 다음해 그들은 자신들의 정치적 신념을 반영하는 데 단체를 형성하기로 결정하였고 흑표당이 탄생하였다.

조직은 맬컴 엑스의 "어떻게 해서던지" 자기 방어의 철학을 반영하였다. 무장 아프리카계 미국인들의 아이디어는 더 넓게 미국에서 논란의 여지가 있었으나 마틴 루터 킹 주니어의 암살에 이어 민권 운동이 약해지면서 많은 젊은 아프리카계 미국인들은 급진주의와 전투성에 기대었다.

흑표당원들은 오클랜드 경찰국에서 특히 인종 차별에 대해 우려하였으나 오래지 않아 흑표당 지부는 전국적으로 생겨났다. 흑표당은 자신들의 10 포인트 계획과 무료 아침식사 프로그램으로 가장 잘 알려지게 되었다. 10 포인트 계획은 아프리카계 미국인들을 위하여 문화적으로 관련된 가르침, 고용, 피난처와 군사 복무로부터 면제를 포함하였다.

법적 싸움들
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1970년 재판에서
1968년 보비 실과 다른 항의자들은 시카고에서 열린 민주당 전당 회의에서 폭동을 일으키는 데 공모 혐의로 기소되었다. 재판의 날짜가 도착했을 때 실의 변호사는 병이 들어 나올 수 없었고, 재판관은 재판을 연기하는 데 요청을 거부하였다. 실은 자신 소유의 헌법상의 권리를 옹호하는 목적으로 자신을 방어할 권리를 주장하였으나 재판관은 개회사, 반대 심문 증인들을 주거나 배심원에게 말할 수 있도록 그를 허락하지 않았다.

실은 재판관이 자신에게 변호인에 대한 그의 권리를 거부했다는 것을 주장하였고 그는 절차 중에 항의의 말을 하기 시작하였다. 응답에 재판관은 그를 묶고 재갈을 물리라고 명령하였다. 실은 재판의 며칠간 자신의 입과 턱을 끈으로 묶인 채 의자에 묶였다.

궁극적으로 재판관은 법원 모독으로 실에게 징역 4년 선고를 내렸다. 그 선고는 이후에 뒤집혔으나 그의 법적인 고민 끝을 표시하지 않았다. 1970년 실과 다른 피고는 경찰 정보원으로 여겨진 한 흑표당원을 살인한 것으로 재판을 받았다. 불일치 배심이 오심으로 이어져 실은 1969년 살인 사건에 유죄 판결을 받지 않았다.

자신의 법정 싸움이 펼쳐지면서 실은 흑표당원들의 역사를 추적한 책을 썼다. 1970년에 출판된 그 책은 〈시간을 잡다 ː 흑표당과 휴이 P. 뉴턴의 이야기〉라는 타이틀이 붙었다. 그러나 다양한 법원 사건들을 기다리면서 그가 감옥에서 보낸 시간은 그의 부재로 무너지기 시작한 단체에 큰 타격을 입혔다. 법원 사건들의 정착은 실이 다시 흑표당원들을 담당하는 것을 보았다. 1973년 그는 오클랜드의 시장이 되는 데 입찰가를 입력하여 초점을 변경하였다. 그는 선거 경주에서 2위를 하였다. 이어진 해에 그는 흑표당을 떠났다. 1978년 그는 자신의 자서전 〈외로운 분노〉를 저서하였다.

이후의 세월
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2006년의 보비 실 (빙엄턴 대학교에서)
1970년대에 블랙 파워 운동은 가라앉았고 흑표당 같은 단체들은 더 이상 존재하지 않는다. 미국 연방 수사국의 방첩 프로그램 같은 의안 제출권에 의하여 박차된 사망, 징역 선고와 내부 갈등은 풀리는 과정에서 역할을 하였다.

실은 정치적으로 활동에 남아있어 대학 캠퍼스들과 다른 장소들에서 자신의 일생과 활동에 대하여 이야기를 하였다. 흑표당이 형성된지 50년 이상의 세월 후에 단체는 지속적으로 정치, 대중문화와 활동에 지속적으로 영향을 미친다.

그는 1990년대 초반에 텔레비전 다큐멘터리 시리즈 《냉전》에 출연하였다. 필라델피아의 템플 대학교에서 흑인들에 관하여 강의하였고, 이웃 안에서 공동체 기구들을 세우는 데 기술과 수단을 발달시키는 사람들을 돕는 교육적 단체에 관련되기도 하였다.

2006년 자신과 존 레넌의 우정을 논의하는 다큐멘터리 영화 《미국 대 존 레넌》에 출연하였다.
**최고 보안 책임자**(Chief Security Officer, CSO)는 보안에 대한 기업의 최고 책임자를 말한다. 또는 최고정보보호책임자(最高情報保護責任者, Chief Information Security Officer, CISO)를 지칭하기도 한다.

개요
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최고 보안 책임자는 개발,구현,조직의 회사 보안 비전에 대한 관리, 전략과 프로그램에 대해 책임지는 비즈니스 리더로서의 역할을 수행한다. 그들은 위험을 경감시키고, 사고에 대응하며, 재무적, 물리적, 인적 위험에 대한 모든 분야안에서 유출될 수 있는 경향을 감소하기 위해 조직에 걸쳐 보안 프로세스를 식별하고, 개발하고, 구현하고 유지하는 일에 대한 직접 명령권자이다. 이들은 지적인 자산에 관련된 적합한 표준과 위험 통제들을 수립하고 자료 보안과 관련된 정책과 절차의 수립과 구현을 명령한다. 정보보호를 우선적으로 책임지는 이들은 직책을 구별짓기 위해서 최고 정보 보호 책임자의 직함을 가지기도 한다.

배경
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독자적인 소셜 네트워크 서비스인 BBM채널을 개시하고 있는 미국의 기업, 블랙베리는 2013년 11월 25일 고위 간부 3명의 퇴사를 발표했는데 신임 최고 경영 책임자(CEO)는 실적이 부진한 회사를 재건하기 위해서 소비자용 시장에서 비즈니스용 시장으로의 이행을 추진하고 있다. 이런 전략에 따라서 블랙베리는 인선을 실시하여 최고 재무 책임자(CFO)와 최고 집행 책임자(COO), 최고 마케팅 책임자(CMO) 등의 퇴사를 공식화했다.

이처럼 최근의 경영환경이 정보중심으로 급변함에 따라 정보화문제를 총괄하는 고위직 책임자가 필요하게 되었는데 이를 CIO(최고혁신책임자, chief innovation officer)라 지칭하기도 하는데 CIO는 매출을 증가시킬 수 있는 전략을 수립하고, 새로운 사업을 발굴해 업무, 외부 기업과 제휴를 주도하거나, 투자 집행을 어디에 어떻게 해야 할지 결정하는 역할 등을 담당한다.

CIO는 1998년 출판된 <4세대 혁신>이란 책에서 처음으로 언급되었는데, 이 책의 저자 윌리엄 밀러는 기업의 필수 생존조건으로 혁신을 강조하였다. CIO 외에 최고문화책임자(CCO:chief culture officer), 최고지속가능경영책임자(CSO:chief sustainability officer) 등도 새롭게 부상하고 있는 기업 내 새로운 직책이다.

미국에서는 GE, 애플 등에서 도입했고 대한민국에서는 삼성·아시아나항공 등에서 이 제도를 도입해 실시하고 있다.

경영 전략에 따른 정보 전략이나 IT 투자 계획 책정 등에 책임을 진다. 정보 시스템 부문의 책임자를 겸하는 경우도 많다. 직무상 보고자는 최고경영책임자(CEO)일 경우가 많지만, 최고재무책임자(CFO)에게 보고하는 경우도 있다. 또한 군사 조직에서는 지휘관에게 보고한다. 최고보안책임자(CSO)나 최고정보책임자(CIO)는 개인 정보를 보호하고, 정보 유출을 막는 책임을 지는 기능을 담당한다. CSO, CIO의 역할은 때때로 정보뿐 아니라, 지식도 취급하는 최고지식책임자(CKO)로 확장되기도 한다.

CIO에 관련된 명확한 자격은 없지만, CIO 역할을 하려면 정보과학, 소프트웨어 공학 등의 지식이 필요하다. 경영에 관한 지식이나 리더십 등의 경험도 요구된다. 하지만 다량의 정보유출의 문제점이 제기되면서 정보유출 사고예방 해법으로 빅데이터 분석을 제안했는데 최근 정보유출 사고는 정상적인 경로를 통해 이뤄지고 있다면서 사람 행동이나 시스템 변화를 잘 파악하고 있으면 정보 유출을 예방할 수 있다는 견해와 함께 사람과 정보시스템의 평상시 상황과 특정 이벤트 대상 빅데이터 분석을 실시, 정보보호 체계에 적용해야 한다는 견해이다.

보안 체계도 서버 등 정보자산별로 유연하게 적용하여 각종 정보보호 제품으로 모든 것을 차단하면 비즈니스 효율성이 떨어진다며 빅데이터 분석으로 각종 비즈니스 위험요인을 사전에 파악, 이를 집중 관리해야 한다고 주장한다. 이렇게 기업 내 정보유출을 막기 위해 빅데이터 분석 기반 정보보호 체계가 필요하다는 주장이 제기되면서 최고정보책임자와 최고보안책임자의 업무가 합해져 기업 내 CISO 역할에 대해서도 언급했다. CISO는 가장 먼저 기업 내 비즈니스 환경과 위험요인을 파악해야 하고 이사회 등 경영진 회의에 자주 참석하는 것이 방안이라고 제안했다.

관련 용어
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* 최고경영자(CEO)
* 최고정보책임자(CIO)
* 최고재무책임자(CFO)
* 최고집행책임자(COO)
* 최고지식책임자(CKO)
* 최고기술책임자(CTO)
* 최고마케팅책임자(CMO)
* 최고위험관리책임자(CRO)
* 최고경영전략책임자(CSO)
* 최고행정책임자(CAO)
* 최고지재관리책임자(CPO)

참고 문헌
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* 「21세기 경영대가를 만나다」, 월드클래스 리더 8인의 위대한 리더십 철학과 살아있는 경쟁전략 CEO 편, 선우정 저, 김영사(2008년, 223~225p)
* 「애플의 법칙」, 스티브 잡스의 비정한 결정, 하야시 노부유키 저, 정지은 역, 살림Biz(2008년, 76~81p)
* 이 문서에는 다음커뮤니케이션(현 카카오)에서 GFDL 또는 CC-SA 라이선스로 배포한 글로벌 세계대백과사전의 내용을 기초로 작성된 글이 포함되어 있습니다.