error: {{nihongo}}: Butuh teks Jepang atau romaji (bantuan) adalah warna cetak blok kayu *Nishiki-e* dari tahun ca. 1792–93 oleh seniman Jepang ukiyo-e Kitagawa Utamaro (ca. 1753–1806). Komposisi segitiga menggambarkan profil kecantikan tiga selebriti pada saat itu: *geisha* Tomimoto Toyohina, dan pelayan rumahteh Naniwaya Kita dan Takashima Hisa. Cetakan ini juga dikenal dengan judul ***Tiga Kecantikan dari Era Kansei*** (寛政三美人code: ja is deprecated , *Kansei San Bijin*) dan ***Tiga Kecantikan Terkenal*** (高名三美人code: ja is deprecated , *Kōmei San Bijin*).

Utamaro adalah seniman ukiyo-e terkemuka pada tahun 1790-an dalam genre gambar-gambar perempuan cantik **bijin-ga**. Dia dikenal karena **ōkubi-e**, yang fokus pada kepala. Tiga model dalam *Tiga Perempuan Cantik Masa Kini* adalah subjek yang sering dari potret Utamaro. Setiap figur dalam karya ini dihiasi dengan lambang keluarga yang mengidentifikasi. Potret-potret itu diidealkan, dan pada pandangan pertama wajah mereka tampak serupa, tetapi perbedaan halus dalam fitur dan ekspresi mereka dapat dideteksi—tingkat realisme pada waktu yang tidak biasa di ukiyo-e, dan kontras dengan keindahan stereotip di master sebelumnya seperti Harunobu dan Kiyonaga. Cetakan mewah diterbitkan oleh Tsutaya Jūzaburō dan dibuat dengan banyak balok kayu—satu untuk setiap warna—dan latar belakangnya ditaburi muskovit untuk menghasilkan efek berkilauan. Diyakini telah cukup populer, dan posisi segitiga menjadi mode pada tahun 1790-an. Utamaro menghasilkan beberapa foto lain dengan susunan yang sama dari tiga kecantikan yang sama, dan ketiganya muncul di banyak potret lain oleh Utamaro dan seniman lainnya.

Latar belakang
--------------

Seni Ukiyo-e berkembang di Jepang selama periode Edo dari abad ke-17 hingga ke-19, dan mengambil sebagai subjek utama *oiran*, aktor *kabuki*, dan lainnya yang terkait dengan gaya hidup "dunia yang mengambang" dari distrik kesenangan. Di samping lukisan, cetakan blok kayu yang diproduksi secara massal adalah bentuk utama dari genre ini. Pada abad pertengahan abad ke-18, pencetakan **nishiki-e** dicetak menggunakan sejumlah besar balok kayu, satu untuk setiap warna.  Menjelang akhir abad ke-18 ada puncak baik dalam kualitas dan kuantitas pekerjaan. Sebuah genre yang terkenal adalah **bijin-ga** ("gambar keindahan"), yang menggambarkan paling sering *oiran* (pekerja seks), dan *geisha* di waktu luang, dan mempromosikan hiburan yang dapat ditemukan di distrik kesenangan.

Katsukawa Shunshō memperkenalkan **ōkubi-e** "gambar berkepala besar" pada 1760-an; dia dan anggota laian dari Sekolah Katsukawa seperti Shunkō mempopulerkan bentuk untuk cetakan aktor **yakusha-e**, serta debu mika di latar belakang utnuk menghasilkan efek berkilauan. Kiyonaga adalah seorang pelukis terbaik pada tahun 1780-an, dan keindahan yang tinggi dan anggun dalam karyanaya memiliki pengaruh besar pada Kitagawa Utamaro (ca. 1753–1806), yang menggantikan ketenarannya. Utamaro belajar pada masa Toriyama Sekien (1712–1788), yang telah melatih di Sekolah Pelukis Kanō. Sekitar tahun 1782, Utamaro bekerja untuk penerbit Tsutaya Jūzaburō.

Pada 1791, Tsutaya menerbitkan tiga buku karya Santō Kyōden dalam genre **sharebon** syair-syair lucu tentang petualangan di tempat-tempat kesenangan; menganggap mereka terlalu sembrono, pemerintah militer menghukum penulis dengan lima puluh hari dalam perburuan dan menenda penerbit setengah dari hartanya. Keberuntungannya terbalik tak lama setelah dengan kesuksesan baru: Utamaro mulai memproduksi potret pertama **bijin ōkubi-e**, mengadaptasi **ōkubi-e** ke genre **bijin-ga**. Popularitas mereka memulihkan kekayaan Tsutaya dan membuat Utamaro pada 1790-an.

Deskripsi dan analisis
----------------------

**Tiga Perempuan Cantik Masa Kini** ini dianggap sebagai salah satu karya awal perwakilan Utamaro. Menggambarkan profil tiga selebriti kecantikan tahun 1790-an pada periode Edo (Tokyo Modern).  Subjek Utamaro bukanlah pekerja seks, seperti yang diharapkan dalam *ukiyo-e* tetapi perempuan muda yang dikenal di sekitar Edo untuk kecantikan mereka. Ketiganya merupakan subjek yang sering dari seni Utamaro, dan sering muncul bersamaan. Masing-masing diidentifikasi dengan lambang keluarga terkait.

Di pusat pose Tomimoto Toyohina,  geisha terkenal dari rumah Tamamuraya di distrik kesenangan Yoshiwara. Dia dijuluki "Tomimoto" setelah membuat namanya memainkan musik *Tomimoto-bushi* di shamisen. Seperti dua model lainnya, dia memiliki rambut dalam gaya Shimada yang populer pada saat itu. Kontras dengan pakaian sederhana gadis-rumahteh dari dua model lainnya, dia menggenakan gaya geisha yang menyolok. Desain *primrose* Jepang Tomimoro ini menghiasi lengan kimononya.  Tanggal lahir Toyohina tidak diketahui.

Di sebelah kanan Naniwaya Kita, juga dikenali sebagai "O-Kita", putri yang terkenal dari pemeilik rumah teh di Asakusa dekat kuil Sensō-ji. Dia dikatakan telah berusia lima belas tahun dalam potrait, di mana dia memakai kiimono hitam berpola dan memegang '*uchiwa* *kipas tangan yang dicetak dengan lambang keluarganya, sebuah lambang paulownia.*

Di sebelah kiri ada Takashima Hisa, juga disebut "O-Hisa", dari Yagenbori [ja] di Ryōgoku. Dia adalah putri tertua Takashima Chōbei, pemilik rumahteh di pinggir jalan di rumahnya yang bernama Senbieya di mana Hisa bekerja untuk menarik pelanggan. Tradisi menempatkan usianya di enam belas tahun ketika potret itu dibuat, dan ada perbedaan yang sangat jelas dalam kedewasaan di wajah dua gadis pembaut tea.  Hisa memegang handuk tangan di atas bahu kirinya dan mengidentifikasi jambul ekimono yang berdaun tiga menghiasi kimononya.

* Crests of the three beauties
* Close-up of a three-leaved crest in a circlePotongan pohon ek Hisa yang berdaun tiga
* Close-up of a crest of several small flowers at the end of long stemsKuncir *primrose* Jepang Toyohina
* Close-up of a leafy crest on a hand fanKuncir paulowina Kita

Daripada mencoba untuk menangkap penggamabran yang realistis dari ketiganya, Utamaro mengidealkan kemiripan mereka. Bagi banyak penikmat, wajah-wajah dalam potret ini dan lainnya pada waktu itu tampaknya sedikit terindividasi, atau mungkin tidak sama sekali. Yang lain menekankan perbedaan halus yang membedakan ketiganya dalam bentuk mulut, hidung, dan mata: Kita memiliki pipi sintal dan ekspresi polos; matanya berbentuk almond, dan jembatan hidungnya tingg; Hisa memiliki ekspresi yang kaku dan bangga, dan jembatan hidung Hisa lebih rendah dan matanya bulat dari Kita; Fitur-fitur Toyohina jatu di antaranya dan dia memiliki aura lebih tua dan lebih intelektual.

Cetakannya adalah *ōban* vertikal 379 × 249 sentimeter (149 × 98 in), dan merupakan **nishiki-e**— cetakan ukiyo-e penuh warna yang dibuat dari beberapa balok kayu, satu untuk setiap warna; blok-blok tinta tersebut ditekan pada *kertas buatan Jepang*. Untuk menghasilkan efek berkilauan latar belakang ditaburi dengan maskuvit, berbagai mika. Gamabr jatuh dibawah genre **bijin-ga** ("potret keindahan") dan **ōkubi-e** ("gambar berkepala besar"), yang terakhir adalah genre yang dipelopori oleh Utamaro dan sangat terkait dengannya.

Komposisi ketiga tokoh itu berbentuk segitiga, sebuah tatanan tradisional Tadashi Kobayashi dibandingkan dengan *Tiga Pencicip Cuka*, di mana Konfusius, Buddha Gautama, dan Taoisme; sama, kata Kobayashi, Utamaro menunjukkan kesatuan dari tiga selebriti cantik yang bersaing di cetakan.

* Potret tiga kecantikan Kansei oleh Utamaro
* Illustration of a young Japanese woman in a kimono carrying a hand fan, looking behind herself*Takashima Hisa*, ca. 1792–93
* Illustration of a young Japanese woman in a kimono reading a letter*Tomimoto Toyohina*, ca. 1792–96
* Illustration of a young Japanese woman in a kimono carrying a cup and saucer*Naniwaya Kita*, ca. 1793

Catatan
-------

1. ↑  Jepang: 富本豊ひな; juga dieja 富本豊雛
2. ↑  Jepang: 難波屋きた
3. ↑  Kita berusia enam belas tahun menurut penghitungan usia tradisional di Asia Timur; di Jepang masa pramodern, seseorang sudah berumur satu tahun saat ia lahir.
4. ↑  Jepang: 高しまひさ; juga dieja 高嶌ひさ or 高島ひさ
5. ↑  Hisa berusia tujuh belas tahun menurut penghitungan usia tradisional di Asia Timur.
6. ↑  *The Three Vinegar Tasters* (三聖吸酸図code: ja is deprecated , *San-sei Kyūsan Zu*)

Referensi
---------

1. ↑  Fitzhugh 1979, hlm. 27.
2. ↑  Kobayashi 1997, hlm. 80–83.
3. ↑  Kobayashi 1997, hlm. 91.
4. ↑  Harris 2011, hlm. 60.
5. ↑  Kondō 1956, hlm. 14.
6. ↑  Gotō 1975, hlm. 81.
7. ↑  Lane 1962, hlm. 220.
8. ↑  Davis 2004, hlm. 122.
9. ↑  Gotō 1975, hlm. 80–81.
10. ↑  Kobayashi 1997, hlm. 87–88.
11. ↑  Yoshida 1972, hlm. 240.
12. 1 2 3 4 5 6 7  Matsui 2012, hlm. 62.
13. ↑  Kondō 2009, hlm. 131.
14. 1 2 3 4 5 6  Nihon Ukiyo-e Kyōkai 1980, hlm. 96.
15. 1 2  Kobayashi 2006, hlm. 13.
16. ↑  
Yasumura 2013, hlm. 66; Nihon Ukiyo-e Kyōkai 1980, hlm. 96.
17. 1 2 3  Gotō 1975, hlm. 119.
18. ↑  Kobayashi 2006, hlm. 15.
19. 1 2 3 4 5  Kondō 2009, hlm. 132.
20. 1 2 3 4 5  Yasumura 2013, hlm. 66.
21. ↑  Hickman 1978, hlm. 76.
22. ↑  Kondō 2009, hlm. 132–133.
23. ↑  Nichigai Associates 1993, hlm. 210.

### Karya dikutip

* Davis, Julie Nelson (2004). "Artistic Identity and Ukiyo-e Prints: The Representation of Kitagawa Utamaro to the Edo Public". Dalam Takeuchi, Melinda. *The Artist as Professional in Japan*. Stanford University Press. hlm. 113–151. ISBN 978-0-8047-4355-6.
* Fitzhugh, Elisabeth West (1979). "A Pigment Census of Ukiyo-E Paintings in the Freer Gallery of Art". *Ars Orientalis*. Freer Gallery of Art, The Smithsonian Institution and Department of the History of Art, University of Michigan. **11**: 27–38. JSTOR 4629295.
* Gotō, Shigeki, ed. (1975). 浮世絵大系 [*Ukiyo-e Compendium*] (dalam bahasa Japanese). Shueisha. OCLC 703810551. Pemeliharaan CS1: Bahasa yang tidak diketahui (link)
* Harris, Frederick (2011). *Ukiyo-e: The Art of the Japanese Print*. Tuttle Publishing. ISBN 978-4-8053-1098-4.
* Hickman, Manny L. (1978). "当時三美人" [Three Beauties of the Present Day]. 浮世絵聚花 [*Ukiyo-e Shūka*] (dalam bahasa Japanese). Museum of Fine Arts, Boston, 3. Shogakukan. hlm. 76–77. ISBN 978-4-09-652003-1. Pemeliharaan CS1: Bahasa yang tidak diketahui (link)
* Kobayashi, Tadashi; Ōkubo, Jun'ichi (1994). 浮世絵の鑑賞基礎知識 [*Fundamentals of Ukiyo-e Appreciation*] (dalam bahasa Japanese). Shibundō. ISBN 978-4-7843-0150-8. Pemeliharaan CS1: Bahasa yang tidak diketahui (link)
* Kobayashi, Tadashi (1997). *Ukiyo-e: An Introduction to Japanese Woodblock Prints*. Kodansha International. ISBN 978-4-7700-2182-3.
* Kobayashi, Tadashi (2006). 歌麿の美人 [*Utamaro's Beauties*] (dalam bahasa Japanese). Shogakukan. ISBN 978-4-09-652105-2. Pemeliharaan CS1: Bahasa yang tidak diketahui (link)
* Kondō, Fumito (2009). 歌麿抵抗の美人画 [*Utamaro: Bijin-ga in Opposition*] (dalam bahasa Japanese). Asahi Shimbun Shuppan. ISBN 978-4-02-273257-6. Pemeliharaan CS1: Bahasa yang tidak diketahui (link)
* Kondō, Ichitarō (1956). *Kitagawa Utamaro (1753–1806)*. Translated by Charles S. Terry. Tuttle. OCLC 613198.
* Lane, Richard (1962). *Masters of the Japanese Print: Their World and Their Work*. Doubleday. OCLC 185540172.   – via Questia (perlu berlangganan)
* Matsui, Hideo (2012). 浮世絵の見方 [*How to View Ukiyo-e*] (dalam bahasa Japanese). Seibundō Shinkōsha. ISBN 978-4-416-81177-1. Pemeliharaan CS1: Bahasa yang tidak diketahui (link)
* Nichigai Associates (1993). 浮世絵美術全集作品ガイド [*Complete Guide to Works of Ukiyo-e Art*] (dalam bahasa Japanese). Nichigai Associates. ISBN 978-4-8169-1197-2. Pemeliharaan CS1: Bahasa yang tidak diketahui (link)
* Nihon Ukiyo-e Kyōkai (1980). *Genshoku Ukiyo-e Dai Hyakka Jiten* 原色浮世絵大百科事典 [*Original Colour Ukiyo-e Encyclopaedia*] (dalam bahasa Japanese). **7**. Nihon Ukiyo-e Kyōkai. ISBN 978-4-469-09117-5. Pemeliharaan CS1: Bahasa yang tidak diketahui (link)
* Yasumura, Toshinobu (2013). 浮世絵美人解体新書 [*Deconstruction of Ukiyo-e Beauties*] (dalam bahasa Japanese). Sekai Bunka-sha. ISBN 978-4-418-13255-3. Pemeliharaan CS1: Bahasa yang tidak diketahui (link)
* Yoshida, Eiji (1972). 浮世絵事典　定本 [*Ukiyo-e Dictionary Revised*] (dalam bahasa Japanese). **2** (edisi ke-2). Gabundō. ISBN 4-87364-005-9. Pemeliharaan CS1: Bahasa yang tidak diketahui (link)