**Τα κρουστά σώματος** μπορούν να εκτελεστούν μόνα τους ή ως συνοδεία μουσικής ή/και χορού.  Παραδείγματα λαϊκών παραδόσεων των χωρών  που ενσωματώνουν κρουστά σώματος περιλαμβάνουν το ινδονησιακό σαμάν, τη μουσική της Αιθιοπίας, τα παλαμάκια σε φλαμένκο και το hampone από τις Ηνωμένες Πολιτείες.  Τα κρουστά σώματος είναι υποσύνολο της «μουσικής του σώματος». 

Τα κρουστά μουσικά όργανα παράγουν τον ήχο τους όταν ένας παίκτης τα χτυπά, τα ξύνει, τα τρίβει ή τα κουνάει για να παράγει δονήσεις. Αυτές οι τεχνικές μπορούν επίσης να εφαρμοστούν στο ανθρώπινο σώμα. Το σώμα παρουσιάζει επίσης πολλές μοναδικές δυνατότητες παραγωγής διαφορετικών ήχων, συμπεριλαμβανομένης της χρήσης εισπνεόμενου ή εκπνεόμενου αέρα, καθώς και φωνητικών ήχων.

Παραδοσιακά, οι τέσσερις κύριοι ήχοι κρουστών (με σειρά από το χαμηλότερο στο υψηλότερο ύψος) είναι:

1. Πατώντας με το πέλμα: Πατώντας με το δεξί, με το αριστερό ή και με τα δύο πόδια στο πάτωμα ή σε άλλη επιφάνεια συντονισμού
2. Χτυπώντας τους μηρούς: χτυπώντας με τα χέρια είτε τον αριστερό, τον δεξιό είτε και τους δύο μηρούς (ή ακόμα και τα μάγουλα)
3. Παλαμάκια τα δύο χέρια μαζί
4. Στράκες των δακτύλων

Ωστόσο, υπάρχουν πολλές άλλες δυνατότητες όπως: χτυπήματα στο στήθος, σφύριγμα, χαστούκι ή τίναγμα στα μάγουλα με ανοιχτό στόμα, κλικ με τη γλώσσα στην οροφή του στόματος, γρύλισμα και χτύπημα στους γλουτούς. 

Οι παραλλαγές του ήχου είναι δυνατές μέσω της αλλαγής της τεχνικής αναπαραγωγής. Για παράδειγμα, το να χτυπάτε τα χέρια σε διάφορες θέσεις θα επηρεάσει παράγοντες όπως το τονικό ύψος και την αντήχηση.

Μουσική εκπαίδευση
------------------

Τα κρουστά σώματος χρησιμοποιούνται εκτενώς στη μουσική εκπαίδευση, λόγω της αμεσότητας στην πρόσβαση —το ανθρώπινο σώμα είναι το αρχικό μουσικό όργανο και το μόνο όργανο που διαθέτει κάθε μαθητής.  Η χρήση του σώματος με αυτόν τον τρόπο δίνει στους μαθητές μια άμεση εμπειρία μουσικών στοιχείων, όπως το παλμός, ο ρυθμός και το μουσικό μέτρο και βοηθά τον μαθητή να εσωτερικεύσει τις ρυθμικές δεξιότητες.  Ορισμένες προσεγγίσεις στη μουσική εκπαίδευση,  συμπεριλαμβανομένων των Orff, Kodály και Bapne  χρησιμοποιούν ιδιαίτερα τα κρουστά σώματος. 

Τα κρουστά σώματος μπορούν να εκτελεστούν από ένα άτομα αλλά και από πολλούς ερμηνευτές που μπορούν να συνδυαστούν μαζί και να δημιουργήσουν ένα μουσικό σύνολο. Ένας από τους πιο καταξιωμένους σολίστ κρουστών σώματος είναι ο Keith Terry. Ο Terry κατοικεί στο Σαν Φρανσίσκο της Καλιφόρνια και τη δεκαετία του 1980 ίδρυσε το Cross Pulse, έναν μη κερδοσκοπικό οργανισμό αφιερωμένο στη δημιουργία, την απόδοση και την ηχογράφηση διαπολιτισμικής μουσικής και χορού με βάση το ρυθμό. Ίσως το πιο διάσημο σύνολο κρουστών σώματος είναι το βρετανικό συγκρότημα κρουστών Stomp. Οι Stomp δημιουργούν ολοκληρωμένες παραστάσεις μέσα σε ένα μουσικό είδος γνωστό ως trash percussion, το οποίο περιλαμβάνει τη χρήση μη παραδοσιακών οργάνων σε συνδυασμό με κρουστά σώματος. Στη Βραζιλία, η πιο γνωστή ομάδα κρουστών σώματος είναι οι Barbatuques. 

* Beatboxing
* Konnakol
* Φωνητικά κρουστά

βιβλιογραφικές αναφορές
-----------------------

1. ↑  Romero-Naranjo, F. J. (2013). «Science & art of body percussion: A review». *Journal of Human Sport & Exercise* **8** (2): 442–457. doi:10.4100/jhse.2012.82.11. .
2. ↑  Romero-Naranjo, F.J.. «Percusión corporal en diferentes culturas (Body percussion in different cultures)». *Música y Educación (Music and Education)* **76 - 2008**: 46–96. .
3. ↑  Terry, Keith. «Body Music». *World Arts West*. Αρχειοθετήθηκε από το πρωτότυπο στις 19 Οκτωβρίου 2007. Ανακτήθηκε στις 13 Φεβρουαρίου 2008.
4. ↑  Percussive Notes -1984 Volume 23 - Page 50 "Body music was probably the first music - before people began slapping rocks and hollowing logs for drums, they were probably stomping, clapping and grunting to express their musical ideas. There are many body musics still thriving today: in the United States hambone was popular at the turn of the century and is still in practice; some South Pacific island people create music by clapping and slapping the chest and thighs; in Morocco there is a version that involves beating the chest... These are only a few examples of a varied and vital body music scene...."
5. ↑  Locklear, Scott (May 2006). «Body Percussion». *Drum!*: 69–72. Αρχειοθετήθηκε από το πρωτότυπο στις 2008-07-04.. Ανακτήθηκε στις 2008-02-13.
6. ↑   [*νεκρός σύνδεσμος*]
7. ↑  «Percusión Corporal y "Solfeo Cognitivo". Recursos pedagógicos según el Método BAPNE». Αρχειοθετήθηκε από το πρωτότυπο στις 16 Δεκεμβρίου 2020. Ανακτήθηκε στις 19 Ιανουαρίου 2021.
8. ↑   [*νεκρός σύνδεσμος*]
9. ↑  «Home». *Percusion-corporal.com*. Ανακτήθηκε στις 20 Απριλίου 2021.
10. ↑   [*νεκρός σύνδεσμος*]
11. ↑  «Barbatuques - Shows | Atividades Corporativas | Oficinas». *Barbatuques.com.br*. Ανακτήθηκε στις 20 Απριλίου 2021.

* Romero-Naranjo, FJ Percusión δεκανέας και lateralidad. (Body percussion and sideality), 2012.
* Dietrich Woehrlin. *Ρυθμικά & Κρουστά Σώματος*. Βιβλίο/CD, Coda Verlag, 2008,(ISBN 978-3940161-17-8)
* Romero-Naranjo, FJ "Τα Κρουστά Σώματος στις Επιστήμες Φυσικής Αγωγής και Αθλητισμού. Μια Προσέγγιση Συστηματοποίησής του Σύμφωνα με τη Μέθοδο BAPNE». *International Journal of Innovation and Research in Educational Sciences*, 2020.
* Romero-Naranjo, FJ *Body κρουστά Basic*. Book, Bodymusic-Bodypercussion Press, 2003.
* Romero-Naranjo, FJ *Cognitive Solfege*. Βιβλίο. Bodymusic-Bodypercussion Press, 2019.
* Martin J. Junker. *Six Bagatells for Body Percussion Solo*. Dinklage 2000 (Gretel-Verlag, Γερμανία)
* Romero-Naranjo, FJ "Body Percussion and Team Building through the BAPNE Method". SHS Web of Conferences 26(3), 2016.
* Romero-Naranjo, FJ "Percusión Corporal en diferentes culturas" (Κρουστά σώματος σε διαφορετικούς πολιτισμούς). Música y Educación, 2008.

* Διφωνική 3D ηχητική επίδειξη ήχων κρουστών χεριών