**Erin Hanson** is 'n Oregon -gebaseerde kunstenaar, wat beskou word as die skepper van skilderstyl genaamd "Open Impressionism"  Haar landskapskilderye is internasionaal en by solo- en groepuitstallings en museums wêreldwyd vertoon.

Vroeë jare
----------

Gebore in 1981, het Erin as 'n jong dame begin skilder, olies, waterverf, pen en ink, pastelle en lewenstekeninge van kunsinstrukteurs geleer.  Sy het op 10-jarige ouderdom portrette van haar buurman se troeteldiere begin opdra en teen die ouderdom van 12 is sy na skool by 'n muurskildery-ateljee in diens geneem en die tegnieke van akriel op die groot skaal van 40-voet-doeke geleer. Haar eerste ontmoeting met die Vincent van Gogh -skildery "Irisse" op laerskool was deurslaggewend en was die begin van haar waardering vir impressionisme.  'n Hoërskoolbeurs het haar na Otis Kollege vir Kuns en Ontwerp geneem waar sy op figuurtekeninge gefokus het. Alhoewel Hanson op 'n vroeë ouderdom in kuns belanggestel het, het sy dit nie as 'n loopbaan beskou toe dit tyd geword het vir universiteit nie. Sy het 'n paar kunsklasse aan die Universiteit van Kalifornië, Berkeley, geneem, maar het bio-ingenieurswese verwerf. Hanson sê hoewel sy haar kursusse in vakke soos mikrobiologie geniet het, het die werklike werk in die veld alledaags gelyk.  Na haar gradeplegtigheid het Hanson na Las Vegas, Nevada, verhuis waar sy 'n invoeronderneming begin het, maar haar rotsklim- en stapstokperdjies het haar uiteindelik teruggebring na haar kinderdae se passie vir skilder.

Tegniek
-------

Hanson word erken as die pionier en skepper van "Open Impressionism", 'n styl van skildery wat wye kwashale en 'n alla prima-tegniek insluit waar die verf nat op nat aangewend word sonder om vroeëre lae droog te laat word.  Tydens 'n onderhoud het Hanson gesê: "Ek probeer nie om 'n foto te herskep nie, ek probeer my kykers kry om hul oë oop te maak en hul wêreld 'n bietjie anders te sien."  Hanson se tipiese styl meng verf uit 'n beperkte palet van vier of vyf kleure met minimale kwashale. Hanson het gesê haar kreatiewe proses begin met ure se voorbereiding voordat sy begin skilder. Tydens 'n onderhoud het Hanson gesê sy neem dosyne verwysingsfoto's, wat sy later in die ateljee kan gebruik voordat sy skilder.

Onderwerpe en invloede
----------------------

Hanson se skilderye beeld die natuurlike skoonheid van die Verenigde State en regoor die wêreld uit, maar haar wortels is in die Amerikaanse Weste.  Haar gereelde reise na Nasionale Parke en ander plekke in die natuur sluit rugsakekspedisies, rotsklim en fotosafari's in. Hanson het genoem dat sy geïnspireer is deur Red Rock Canyon naby Las Vegas, Nevada en Mojave-woestyn in Suid-Kalifornië.  Hanson het gesê dat sy die buitelewe gebruik om haar werk te inspireer. Sy besoek elke jaar die Colorado-plato, rugsak en stap deur gebiede soos Zion Nasionale Park, Canyon de Chelly en Monument Valley. Ander plekke wat in haar skilderye vasgevang is, sluit in Paso Robles, Joshua Tree Nasionale Park en die Anza-Borrego-woestyn. Vir haar skilderye transformeer Hanson die landskappe in abstrakte mosaïeke van kleur en tekstuur, haar impasto-toepassing van verf verleen 'n beeldhou-effek aan die kuns. Sonsondergange en dagbreek dien steeds as 'n bron van inspirasie vir Hanson se werk, so ook rotse, wat dikwels vertaal word in geabstraheerde vorms wat 'n mosaïek van kleure op haar doeke vorm.

Vertonings en uitstallings
--------------------------

Hanson se werk is in verskeie fyn kunsgalerye en museums vertoon soos die St. George Kunsmuseum, La Salle Universiteit Kunsmuseum, Mattatuck Kunsmuseum en Bone Creek Museum van Agrariese Kuns. Haar skildery "Desert in Color" het die beste van die skou by die 2019 Cowgirl Up! kunsskou in Wickenburg, Arizona, wat topvrouekunstenaars van regoor die land vertoon.