Escultura romànica

context: A la península Ibèrica des del segle XI hi va haver un gran taller de talla en ivori i orfebreria al monestir de Sant Isidor de Lleó, estant una gran mostra d'això el Crucifix de don Fernando y doña Sancha datat prop de l'any 1063.[65] Es creu que va ser el primer a l'Edat mitjana Hispànica amb la representació de la imatge de Crist, ja que era costum que les creu] ja fossin de materials nobles, com d'or o ivori o simplement de fusta, estiguessin realitzades sense imatges. La imatge del Crist està tallada en ivori i és de ple volum i representat viu, amb el cap lleugerament inclinat cap a la dreta de cara ovalada, on ressalten els grans ulls oberts amb les pupil·les incrustades amb pedra d'atzabeja.[n. 8] Presenta una barba i bigoti amb els cabells ondulats i amb els peus traspassats per un clau individual cadascun. A la part posterior del cos, com era comú, té un buit per usar-lo com a reliquiari.[66]
qas: answers: text: al monestir de Sant Isidor de Lleó
question: On hi va haver un gran taller d'orfebreria a al península Ibèrica?

answers: text: el Crucifix de don Fernando y doña Sancha
question: Quina mostra tenim del taller del monestir de Sant Isidor de Lleó?

answers: text: 1063
question: De quin any és el Crucifix de don Fernando y doña Sancha?

answers: text: la imatge de Crist
question: Què tenia el Crucifix de don Fernando y doña Sancha que no tenien els altres a l'època?

answers: text: sense imatges
question: Com es realitzaven fins al segle XI els crucifixos?

context: Les portes de bronze formen part d'una de les principals obres d'art de l'Edat mitjana romànica. Eren obres ambicionades per tots els grans centres religiosos, es troben des de Venècia a Sicília, i als països del nord d'Europa. Les portes romanes d'Orient de Venècia, Salern i la Basílica de Sant Pau Extramurs a Roma estan realitzades amb incrustacions d'argent. El treball de  Barisano signat a les catedrals de Trani (portal central, c.1185), i Monreale (portal nord, c. 1190) i l'atribuïda de Ravello (1179), que es caracteritza per la presència de relleus obtinguts mitjançant l'acabat fred i aplicats sobre la base de fusta, mostren les influències àrabs i romanes d'Orient. Al nord d'Itàlia, els batents de la porta de Sant Zenó de Verona consten de plafons sobre fusta i van ser realitzades per diferents mestres en un estil clar romànic; presenten una iconografia centrada principalment en l'Antic i Nou Testament, però també s'inclouen temes apocalíptics i la història de sant Zenó.[58]
qas: answers: text: de bronze
question: De quin material són les portes?

answers: text: d'una de les principals obres d'art de l'Edat mitjana romànica
question: De què formen part les portes de bronze?

answers: text: tots els grans centres religiosos
question: Qui ambicionava les portes de bronze?

answers: text: Barisano
question: Qui va fer les portes des bronze de la catedral de Trani?

answers: text: Verona
question: On és l'església de Sant Zeno?

context: L’escultura romànica s'insereix, en general, dins de les metes artístiques de l'art romànic, inclosa la comunicació entre l'església catòlica i els fidels, el que és el regne de Déu a la terra, el temple. Així, l'escultura va tenir una estreta relació amb l'arquitectura, inserint-se en el seu lloc com un element complementari, i es va dedicar principalment a l'ensenyament de les escenes bíbliques amb relleus de pedra que fossin comprensibles per als creients laics. Aquesta activitat es va desenvolupar entre el segle xi i,en correspondència amb les diferents parts d'Europa, el segle xii o la primera meitat del xiii.[1]
qas: answers: text: el temple
question: Què és el regne de Déu a la terra?

answers: text: dins de les metes artístiques de l'art romànic
question: On s'insereix l'escultura romànica?

answers: text: amb l'arquitectura
question: Amb què va tenir una estreta relació l'escultura?

answers: text: com un element complementari
question: Com s'insereix l'escultura en l'arquitectura?

answers: text: les escenes bíbliques
question: Què ensenyava bàsicament l'escultura?

context: Pel que fa al mode de representació, l'objectiu no era mostrar la realitat visible, però sí l'invisible i intocable, aprofitant gran part de la mímica de les figures com un mitjà de comunicació. L'objectiu principal no era el tractament volumètric, sinó el valor simbòlic de les figures i el contingut del seu missatge. La proporció entre les figures era un altre factor secundari, es feien les dimensions depenent més de la seva importància jeràrquica o de l'espai disponible per a la realització del relleu, més que guardant la relació que les figures posseïen entre si. Els cossos eren prims, els gestos expressius, i els diferents elements del relleu s'adaptaven a l'espai arquitectònic, i fins i tot quasi s'amuntegaven per tal d'encaixar en petits espais.[10]
qas: answers: text: l'invisible i intocable
question: Què volia representar?

answers: text: la mímica de les figures
question: Què aprofitava com a mitjà de comunicació?

answers: text: simbòlic
question: Quin valor tenien les figures?

answers: text: prims
question: Com eren els cossos de les figures?

answers: text: a l'espai arquitectònic
question: On s'adaptaven els elements de relleu de les figures?

context: L'àmbit artístic de l'orfebreria romànica va tenir un paper molt notable, no solament al naixement i desenvolupament de l'escultura monumental, sinó també a la formació d'artistes. La reputació dels orfebres va traspassar fronteres i les seves obres van ser utilitzades  sovint com a models. Es deia de Godefroid de Huy que:"... no tenia igual en el camp de l'orfebreria, que en diverses regions, havia fet molts reliquiaris i objectes per a reis."[60]
qas: answers: text: va traspassar fronteres
question: Què va fer la reputació dels orfebres?

answers: text: com a models
question: Com eren usades les obres dels orfebres?

answers: text: al naixement i desenvolupament
question: En què va tenir un paper notable l'àmbit artístic de l'orfebreria romànica en l'escultura monumental?

answers: text: artistes
question: Què va ajudar a formar l'orfebreria romànica per a l'escultura monumental?

context: Al nord d'Itàlia, els primers capitells amb poca ornamentació es troben a criptes i deambulatoris com a l'abadia de Sant'Antimo a Montalcino (Siena) i la Basílica de Santo Stefano de Verona. Durant la segona meitat del segle XI (prop de 1038 a la Catedral de Caorle) un grup de capitells es caracteritza per la imitació fidel i directa dels models antics corintis que s'observen a les basíliques de l'Adriàtic, entre Venècia (Sant Nicolò al Lido) i Trieste (Catedral de San Giusto). Aquesta tendència continua al deambulatori de Tournus i Issoudun, abans de finals de segle X, així com a la catedral de Clarmont d'Alvèrnia.[38]
qas: answers: text: a criptes i deambulatoris
question: On es troben els primers capitells amb poca ornamentació al nord d'Itàlia?

answers: text: a Montalcino
question: On és l'abadia de Sant'Antimo?

answers: text: models antics corintis
question: Quins models imiten els capitells de Catedral de Caorle?

answers: text: a les basíliques de l'Adriàtic
question: On es troben els models antics corintis?