payamvha/North_RAG huggingface dataset:
کیمی گرنجر (؛ زادهٔ در سن دیگو) بازیگر پورنوگرافی اهل ایالات متحده آمریکا است. زندگی‌نامه. گرنجر در ماه مهٔ سال ۱۹۹۵ در شهر سن دیگو، ایالت کالیفرنیا متولد شد. هنگامی که نوجوان بود، والدینش از هم طلاق گرفتند. مادرش در جوانی در رقصندهٔ استریپ و مدل اروتیک در مجلات بزرگسالان بود. در سن ۱۸ سالگی، او به عنوان پیشخدمت در یک رستوران شروع به کار کرد و سپس به عنوان نوشیار ادامه داد. به واسطهٔ یکی از دوست‌هایش بود که او به صنعت پورنوگرافی علاقه‌مند شد و به عنوان استریپر در چندین کلاب در کالیفرنیای جنوبی شروع به کار
در چندین کلاب در کالیفرنیای جنوبی شروع به کار کرد. در سال ۲۰۱۵، او با ۲۰ سال سن، تصمیم گرفت برای اولین بار مقابل دوربین پورن قرار بگیرد. او به عنوان یک بازیگر زن در استودیوهایی مانند Vixen، Evil Angel و Penthouse کار کرده‌است. وی قسمت دوم نام هنری خودش را از روی شخصیت هرمیون گرنجر در رمان "هری پاتر" گرفته‌است. در سال ۲۰۱۷ او در بخش بهترین بازیگر نقش اول زن در جوایز AVN و XBIZ نامزد شد. او همچنین نامزد AVN را در رده بهترین صحنه سکس پسران و دختران برای بازی در فیلم "Break Me Me" J-Mac دریافت کرد. تا امروز وی
فیلم "Break Me Me" J-Mac دریافت کرد. تا امروز وی بیش از ۳۰۰ فیلم را به عنوان بازیگر ضبط کرده‌است.
آرنو بواتو (؛ زادهٔ ) ورزشکار Equestrian اهل فرانسه است. وی همچنین برندهٔ جوایزی همچون لژیون دونور (شوالیه) شده‌است. وی در مسابقات کشوری و بین‌المللی در مجموع برندهٔ ۱ مدال طلا، ۲ مدال نقره شده‌است.
برنار گراویه (; ۲۰ فوریه ۱۸۸۱ – ۱۳ اوت ۱۹۲۳) شمشیرباز اهل فرانسه بود. وی در مسابقات کشوری و بین‌المللی در مجموع برندهٔ ۱ مدال طلا شده‌است.
شارلین پیکون (؛ زادهٔ ) قایقران قایق بادبانی اهل فرانسه است. وی همچنین برندهٔ جوایزی همچون لژیون دونور (شوالیه) شده‌است.
سدریک لیار ()؛ سوارکار مسابقات اسب‌سواری سه‌روزه‌(Eventing) اهل فرانسه است. او در در گرونوبل به ‌دنیا‌ آمد. سدریک در سن هفت سالگی سوارکاری را آغاز کرد و در سیزده سالگی وارد مسابقات شد. او بهترین نتایج بین‌المللی خود را با مادیانی به نام فاین‌مرویل به دست آورد که در ژوئیه ۲۰۰۵ و در سن ۱۲ سالگی طی بیهوشیِ عمومیِ عمل مفصل درگذشت. او مدال طلای تیمی را در مسابقات المپیک تابستانی ۲۰۰۴ در آتن به دست آورد . وی همچنین برندهٔ جوایزی همچون لژیون دونور (شوالیه) شده‌است. جوایز. مشهورترین عناوین او عبارتند از:
آنری گانس (؛ ۱۷ مارس ۱۸۸۸ – ۲۹ نوامبر ۱۹۵۳) وزنه‌بردار اهل فرانسه بود. وی در مسابقات کشوری و بین‌المللی در مجموع برندهٔ ۱ مدال طلا شده‌است.
آنری پادو (؛ ۱۵ مه ۱۸۹۸ – ۱۹ نوامبر ۱۹۸۱) بازیکن واترپلو اهل فرانسه بود. وی در مسابقات کشوری و بین‌المللی در مجموع برندهٔ ۱ مدال طلا، ۱ مدال برنز شده‌است.
ژان-کریستف رولان (؛ زادهٔ ) قایقران روئینگ اهل فرانسه است. وی در مسابقات کشوری و بین‌المللی در مجموع برندهٔ ۳ مدال طلا، ۲ مدال نقره، ۲ مدال برنز شده‌است.
ژان-ژاک گویون (; – ) سوارکار اهل فرانسه بود. وی همچنین برندهٔ جوایزی همچون لژیون دونور (شوالیه) و لژیون دونور (افسر) شده‌است. وی در مسابقات کشوری و بین‌المللی در مجموع برندهٔ ۱ مدال طلا، ۱ مدال برنز شده‌است.
ژان تولر (؛ زادهٔ ) سوارکار اهل فرانسه است. وی همچنین برندهٔ جوایزی همچون لژیون دونور (شوالیه) شده‌است.
موریس بوره (; – ) سوارکار اهل فرانسه بود. وی همچنین برندهٔ جوایزی همچون لژیون دونور (شوالیه) و صلیب جنگ ۱۹۴۵–۱۹۳۹ (فرانسه) شده‌است.
موریس لوکوک (؛ – ) ورزشکار ورزش تیراندازی اهل فرانسه بود. وی در مسابقات کشوری و بین‌المللی در مجموع برندهٔ ۱ مدال طلا، ۱ مدال نقره، ۴ مدال برنز شده‌است.
نیکلا توزن (؛ زادهٔ ) سوارکار اهل فرانسه است. وی همچنین برندهٔ جوایزی همچون لژیون دونور (شوالیه) شده‌است.
سباستین وییدان (؛ زادهٔ ) قایقران روئینگ اهل فرانسه است. وی همچنین برندهٔ جوایزی همچون لژیون دونور (شوالیه) شده‌است.
ایو اوکده (؛ زادهٔ ) قایقران روئینگ اهل فرانسه است. وی در مسابقات کشوری و بین‌المللی در مجموع برندهٔ ۲ مدال طلا شده‌است.
ارنست کادین (؛ ۱۲ ژوئیه ۱۸۹۳ – ۲۸ مه ۱۹۷۸) وزنه‌بردار اهل فرانسه بود. وی در مسابقات کشوری و بین‌المللی در مجموع برندهٔ ۱ مدال طلا شده‌است.
میر معزّالدین محمّد بن فخرا موسوی (زاده ۱۰۵۰ هجری قمری در مشهد - درگذشته ۱۱۰۱ هجری قمری در دکن) معروف به فطرت مشهدی از شاعران پارسی‌گوی قرن یازدهم هجری قمری است. فطرت مشهدی که تخلص‌های موسوی، مُعِز و فطرت را برای خود برگزیده به سبک هندی شعر می‌گفته‌است. زندگی. فطرت مشهدی فرزند میرزا فخرا قمی و نوهٔ دختری میر محمد زمان مشهدی که از روحانیون بنام شیعهٔ مشهد به‌شمار می‌رفته، است. آزاد بلگرامی در کتاب سرو آزاد، تاریخ تولد او را سال ۱۰۵۰ هجری قمری (برابر ۱۰۱۹ هجری خورشیدی) بیان می‌کند و خود فطرت نیز در اشاره به
خورشیدی) بیان می‌کند و خود فطرت نیز در اشاره به سال تولدش از مادهٔ تاریخی "افضل اهل زمانه" بهره می‌گیرد که بر اساس شمار حروف ابجد همان ۱۰۵۰ است. او پس از تحصیل علوم نزد پدربزرگ خود، به دلیل اختلاف با پدر راهی اصفهان و سپس شیراز شده و پس از آن راه هند را در پیش گرفته و تا پایان عمر نیز در هندوستان ساکن بوده‌است. در هند در دربار عالمگیر اورنگ‌زیب صاحب مقام شده و به خواست او با دختر شاهنوازخان، از شاهزادگان صفوی ازدواج کرده و به این ترتیب باجناغ پادشاه شده‌است. فطرت در دو سال پایان عمر خود از پادشاه، مقام
فطرت در دو سال پایان عمر خود از پادشاه، مقام دیوانی دکن را دریافت کرده‌است اما در اواخر عمر با رها کردن مناصب دولتی در شاه‌جهان‌آباد گوشهٔ عزلت را برگزیده است. او در سال ۱۱۰۱ هجری قمری (برابر ۱۰۶۸ هجری خورشیدی) در دکن درگذشت و در همان‌جا نیز دفن گردیده‌است. آثار. از او دیوانی شامل ۱۶۰۰ بیت به جای مانده که نسخه‌هایی از آنها در کتابخانهٔ مجلس شورای اسلامی ایران موجود است. همچنین هفت کتاب دیگر از او در منابع ذکر شده‌اند:
حمیدرضا برادران شرکا اقتصاددان ،سیاستمدار ،مدرس دانشگاه رئیس اسبق سازمان برنامه و بودجه ، معاون سابق رئیس‌جمهور ایران و رئیس اسبق دانشکده اقتصاد علامه بوده‌است. وی دانش‌آموختۀ دکتری اقتصاد از دانشگاه فلوریدا است.
ساگی موکی (؛ زادهٔ ) ورزشکار جودو اهل اسرائیل است. وی در مسابقات کشوری و بین‌المللی در مجموع برندهٔ ۳ مدال طلا شده‌است.
سفر وحشیانه بیل و تد یک فیلم کمدی و علمی تخیلی آمریکایی محصول سال ۱۹۹۱ میلادی در اولین کارگردانی پیتر هویت است. این فیلم و دنباله‌ای برای فیلم "ماجراجویی بسیار عالی بیل و تد (۱۹۸۹)" محسوب می‌شود. کیانو ریوز، الکس وینتر و جرج کارلین نقش‌های خود را تکرار می‌کنند.
امپرسیونیسم در موسیقی ()، حرکتی بود در بین تعدادی از آهنگسازان در موسیقی کلاسیک غربی (عمدتاً در اواخر سده نوزدهم و اوایل سده بیستم). در کارهای این آهنگسازان برای بیان احساس از فضاسازی استفاده می‌شد تا کاربرد نغمه‌های مشخص. امپرسیونیسم یک اصطلاح فلسفی و زیباشناختی است که از اثرِ نقاشِ فرانسوی کلود مونه به نام طلوع آفتاب در اواخر سده نوزدهم وام گرفته شده‌است. آهنگسازان در قیاس با نقاشان امپرسیونیست هستند که از رنگهای متضاد، تأثیر نور بر روی یک جسم، پیش زمینهٔ تار و مبهم، منظرهٔ مسطح و غیره استفاده می‌کنند تا
تار و مبهم، منظرهٔ مسطح و غیره استفاده می‌کنند تا ناظر، توجه خود را روی تصور کلی متمرکز کند. برجسته‌ترین ویژگی در موسیقی امپرسیونیستی استفاده از رنگ در صدا است که می‌توان از طریق ارکستراسیون، استفادهٔ هارمونیک، بافت و غیره به دست آورد. دیگر عناصر موسیقی امپرسیونیستی دربرگیرنده ترکیب آکوردهای جدید، تونالیته مبهم، هارمونی‌های گسترده، استفاده از مدها و گام‌های غیرمتعارف و کلیسایی، حرکت موازی آکوردها و موسیقی برنامه‌ای تحت عناوینی تحریک‌آمیز مانند است. پیشینه. در اواخر قرن نوزدهم و در اوج موسیقی رمانتیک، گروهی
اواخر قرن نوزدهم و در اوج موسیقی رمانتیک، گروهی از آهنگسازان به تقابل و انتقاد از آن پرداختند و معتقد بودند که آهنگسازان رمانتیک با «موسیقی توصیفی» و داستان‌سرایی، عوامل غیر موسیقایی را وارد آثار خود کرده و سطح هنر را برای اینکه قابل فهم باشد، پایین آورده و شنونده به جای درک زیبایی حقیقی موسیقی، توجه آنان را به جار و جنجال موسیقی جلب می‌کنند. آنان معتقد بودند که موسیقی هنر مستقلی است و به تنهایی زیبا است و احتیاج به توصیف ندارد. در برابر این جریان رمانتیک که از مکتب آلمانی تأثیر گرفته بود، مکتب جدیدی به
که از مکتب آلمانی تأثیر گرفته بود، مکتب جدیدی به نام امپرسیونیسم در فرانسه شکل گرفت. جنبش امپرسیونیستی نخستین بار در سال ۱۸۶۴ میلادی از روی یک پردهٔ نقاشی اثرِ نقاش فرانسوی کلود مونه به نام امپرسیون، طلوع آفتاب به‌وجود آمد و در پی آن امپرسیونیست موسیقی شکل گرفت، اما سرچشمهٔ هر دو مکتب نقاشی و موسیقی را مکتب جدیدی در ادبیات به نام سمبولیسم می‌دانند که در مقابل زیاده‌روی‌های شعرای رمانتیک در فرانسه بوجود آمده بود.شعرای سمبولیست اعتقاد داشتند که شعر را نباید با صراحت و خشونت بیان کرد و باید به خواننده فرصت
با صراحت و خشونت بیان کرد و باید به خواننده فرصت داد تا با تصور خود، نکات جدیدی را درک کند. از این رو آنان مانند شعرای سبک هندی در ایران، به استعاره، کنایه، تمثیل و ایهام روی آوردند. در نقاشی نیز این دگرگونی به وجود آمد گر چه این دو به آسانی قابل تطبیق نیستند. «ادموند گوس» در توصیف شعرای سمبولیک گفته‌است: «"ادبیات آنها مانند زمزمهٔ آبی است که در زیر تخته سنگی جریان دارد"». در پی آن نقاشان فرانسوی به بازی نور توجه نشان دادند، چنانچه «کلود مونه» در توصیف نقاشی امپرسیونیست معتقد است که: «"در هر پردهٔ نقاشی
امپرسیونیست معتقد است که: «"در هر پردهٔ نقاشی نور خود یکی از چهره‌های اصلی است"». در موسیقی نیز کلود دبوسی که ابتدا تحت تأثیر واگنر و موسورگسکی قرار گرفته بود، در تقابل با آنان موسیقی امپرسیونیست را بنا نهاد و سعی کرد آکوردها و لحن ظریفتری در موسیقی ایجاد کند. دبوسی مانند نقاشان که نور را در مقابل نور قرار می‌دادند، صوت را در برابر صوت قرار داد و از ترکیب اصوات، هارمونی جدید و خاصی را به وجود آورد و به صداهای طبیعی مانند صدای آب توجه نشان می‌داد و آثاری در این زمینه خلق کرد. آهنگسازان امپرسیونیست. کلود
در این زمینه خلق کرد. آهنگسازان امپرسیونیست. کلود دبوسی. کلود دبوسی سنت‌های پایانی دورهٔ رمانتیک را نادیده گرفت و روشی انقلابی در عناصر «تونال» به کار برد و تحت تأثیر نقاشی امپرسیونیست، موسیقی او ترکیبی از سایه‌های محو، دوری از ضربه‌های قوی و وزن‌دار، استفاده از آکوردهای موازی و بدون حل، نوآوری‌های ملودیک مانند: گام تمام‌پرده‌ای، گام پنج پرده‌ای و گام‌های کلیسایی و استفاده خلاقانه از کروماتیسم برای کاهشِ فشار از مرکز تنالیته است. اما با این حال موسیقی وی کم و بیش دارای «تنالیته» است. برخی آثار وی که تحت
کم و بیش دارای «تنالیته» است. برخی آثار وی که تحت تأثیر امپرسیونیسم است عبارتند از: «"اپرای پلناس و ملیزاند"»، «"کلیسای جامع آنگلوتی"»، «"انعکاس نور در آب"» و «"دریا"». گابریل فوره. گابریل فوره با آنکه از بنیانگذاران مکتب امپرسیونیست نبود اما او برای «دبوسی» و «راول» به‌عنوان یک پیشوای بزرگ شناخته می‌شد. موسیقی «فوره» دارای لطافت و زیبایی خاصی در ملودی‌نویسی است و با انحراف و نادیده‌گرفتنِ بعضی از قواعد موسیقی کلاسیک، با استفاده از آکوردهای هفتِ بدون حل و مدولاسیونهای جسورانه، لحن جدیدی در آثار خود بوجود
مدولاسیونهای جسورانه، لحن جدیدی در آثار خود بوجود آورد. موریس راول. موریس راول آثار زیادی از خود به جای نگذاشته‌ است ولی آثار پیانویی وی به اندازهٔ آثار شوپن و لیست دارای اهمیت است. وی با آنکه تحت تأثیر دبوسی قرار داشت اما آثار پیانویی وی از تکنیک مشکل‌تری نسبت به آثار دبوسی برخوردار است. هارمونی در آثار راول کاملاً شخصی است ولی در کاربرد آکوردهای نامطبوع و ترکیب «دو گام» یا «بی‌تنالیته» به روش دبوسی وفادار است. راول ابتدا پیرو سبک امانوئل شابریه بود، سپس به دبوسی گرایش پیدا کرد که از این نظر آثارش شباهت
به دبوسی گرایش پیدا کرد که از این نظر آثارش شباهت زیادی به سبک دبوسی دارد. راول در بعضی از آثار خود از آهنگسازانی چون استراوینسکی، شونبرگ و جاز آمریکایی نیز الهام گرفته‌ است. اریک ساتی. اریک ساتی یکی از پیشروان موسیقی مدرن است و تأثیر زیادی در موسیقی نوین فرانسه داشته‌است. وی ابتدا به شیوهٔ «واگنر» به خلق اثر می‌پرداخت، سپس به امپرسیونیست‌ها گروید و در آخر موسیقی اکسپرسیونیستی را برگزید. اریک ساتی در کاربرد فواصل نهمِ پی‌درپی و موازی، نسبت به دبوسی تقدم دارد، راول و دبوسی تأثیر زیادی از وی گرفتند. اریک
دارد، راول و دبوسی تأثیر زیادی از وی گرفتند. اریک ساتی در همهٔ آثار خود دارای بدعت و ابتکار بود و بر خلاف امپرسیونیست‌ها تحت تأثیر آهنگسازان کلاسیک نیز بود و از ترکیب موسیقی کلاسیک، جاز و مدرن، آثار استهزاآمیزی می‌ساخت. از این رو وی را آهنگساز شوخ‌طبع و ظریفی معرفی می‌کردند. سایرین. سایر آهنگسازان مرتبط با امپرسیونیسم عبارتند از:
احمد صادق بناب (۱۳۳۰ تبریز) دیپلمات و سیاستمدار اصلاح‌طلب ایرانی، سفیر سابق ایران در اوکراین، معاون پیشین وزارت‌خانه‌های معادن و فلزات، تعاون، صنایع و راه و ترابری و سرپرست سابق وزارت راه است. زندگی‌نامه. وی متولد ۱۳۳۰ در تبریز و دانش‌آموخته کارشناسی اقتصاد و کارشناسی ارشد مدیریت است. با تشکیل سپاه پاسداران انقلاب اسلامی در سال ۱۳۵۸ به این نهاد پیوست و مسئول بخش رفاه سپاه پاسداران آذربایجان شرقی شد. در سال ۱۳۵۹ به مدیرکلی بازرگانی آذربایجان شرقی و بعدتر به مدیریت امور استان‌های وزارت بازرگانی منصوب شد. در
مدیریت امور استان‌های وزارت بازرگانی منصوب شد. در سال ۱۳۶۴ معاون اقتصاد و بازرگانی وزارت معادن و فلزات شد و پس از پایان جنگ، در سال ۱۳۶۸ مدیریت آموزش صنعت نفت را برعهده گرفت. با تشکیل وزارت تعاون در سال ۱۳۷۱ به‌عنوان معاون امور تعاونی‌های توزیعی وزارت تعاون انتخاب شد. در همین مقطع نشان خدمت درجه سوم از سوی دولت هاشمی رفسنجانی به او اعطا گردید. بعدتر به وزارت صنایع رفت و در سال ۱۳۷۶ معاونت امور استان‌ها و مجلس این وزارتخانه را برعهده گرفت و از سال ۱۳۷۷ به‌عنوان سفیر ایران در اوکراین به این کشور اعزام شد. در
سفیر ایران در اوکراین به این کشور اعزام شد. در سال ۱۳۸۲ به ایران بازگشت و معاون اقتصاد و حمل‌و‌نقل وزارت راه و ترابری در دوران وزارت احمد خرم شد. معرفی به‌عنوان وزیر پیشنهادی راه و ترابری. به دنبال استیضاح و برکناری احمد خرم از وزارت راه و ترابری توسط نمایندگان مجلس هفتم، احمد صادق بناب از سوی سیدمحمد خاتمی به عنوان سرپرست این وزارتخانه منصوب و برای تصدی وزارت به مجلس معرفی شد. جلسه بررسی صلاحیت او ۲۰ دی ماه ۱۳۸۳ در مجلس برگزار شد و در پایان نمایندگان با ۱۲۹ رأی مخالف، ۱۰۵ رأی موافق و ۱۵ رأی ممتنع با
با ۱۲۹ رأی مخالف، ۱۰۵ رأی موافق و ۱۵ رأی ممتنع با انتخاب وی به این سمت مخالفت کردند. اندکی بعد محمدرضا عارف معاون اول وقت رییس‌جمهور وی را به‌عنوان دبیر ستاد پیشگیری و مدیریت بحران در حوادث طبیعی و سوانح غیرمترقبه کشور و قا‌ئم‌مقام خود در این ستاد منصوب کرد. فعالیت سیاسی. صادق بناب پس از تشکیل شورای عالی سیاستگذاری اصلاح‌طلبان به‌عنوان عضو حقیقی این شورا و رابط آن با اصلاح‌طلبان استان‌های آذربایجان شرقی، آذربایجان غربی و اردبیل تعیین شد.
ژرژ دیون-کاواناگ (; – ) شمشیرباز اهل فرانسه بود. وی در مسابقات کشوری و بین‌المللی در مجموع برندهٔ ۲ مدال طلا، ۱ مدال نقره شده‌است.
ویرژینی اریو (؛ ۲۶ ژوئیه ۱۸۹۰ – ۲۸ اوت ۱۹۳۲ (aged 42)) ورزشکار Sailing اهل فرانسه بود. وی همچنین برندهٔ جوایزی همچون لژیون دونور (شوالیه) شده‌است. وی در مسابقات کشوری و بین‌المللی در مجموع برندهٔ ۱ مدال طلا شده‌است.
پیر کوکلن دو لیل (; – ) تیرانداز اهل فرانسه بود. وی در مسابقات کشوری و بین‌المللی در مجموع برندهٔ ۱ مدال طلا شده‌است.
سرژ موری (؛ زادهٔ ۲۴ ژوئیه ۱۹۴۶) قایقران قایق بادبانی اهل فرانسه است. وی در مسابقات کشوری و بین‌المللی در مجموع برندهٔ ۲ مدال طلا، ۱ مدال برنز شده‌است.
فوستین مره (؛ زادهٔ ) قایقران قایق بادبانی اهل فرانسه است. وی همچنین برندهٔ جوایزی همچون لژیون دونور (شوالیه) شده‌است.
آلبر دوکاریس (; – ) نقاش، قلم‌زن و هنرمند اهل فرانسه بود. از افتخارات وی میتوان به کسب مدال طلا حکاکی و چاپ فلزی در بخش مسابقات هنری بازی‌های المپیک تابستانی ۱۹۴۸ اشاره کرد.
نیما ثقفی (زادهٔ ) داور فوتبال اهل ایالات متحده آمریکا که در لیگ برتر فوتبال ایالات متحده آمریکا قضاوت می‌کند. وی نخستین قضاوت رسمی خود در لیگ برتر را در تاریخ ۲۰ مارس ۲۰۱۶ میان دو تیم فیلادلفیا یونیون و نیوانگلند رولوشن انجام داد.
بلر ویلیامز (؛ زادهٔ در لوما لیندا، کالیفرنیا) بازیگر پورنوگرافی و مدل اروتیک اهل ایالات متحده آمریکا است. زندگی‌نامه. بلر در شهر لومه لیندا ایالت کالیفرنیا متولد شد و به عنوان معلم در یک مهد کودک کاتولیک شروع به کار کرد، حرفه ای که با تحصیلات دانشگاهی او در این زمینه ارتباطات داشت. وی در سال ۲۰۱۵ در تلویزیون واقع‌نما "The Factor Sex" شرکت کرد و مورد توجه قرار گرفت، مسابقه ای که توسط آسا آکیرا ارائه شد و در آن هشت مرد و ۸ زن برای تبدیل شدن به یک ستاره پورنو رقابت کردند. بلر ویلیامز در رقابت‌های بانوان در
رقابت کردند. بلر ویلیامز در رقابت‌های بانوان در این رقابت‌ها پیروز شد و با یک شرکت در صنعت فیلم پورنو قرارداد بست. او در همان سال ۲۰۱۵ با ۲۱ سال به عنوان یک بازیگر زن پورنوگرافی شروع به کار کرد. او برای ناشرانی چون هاسلر، دیجیتال پلی‌گراوند، ناتی آمریکا و ویکسن تا کنون فعالیت کرده‌است. وی در سال ۲۰۱۷ به اولین عنوان نامزدی خود در جشنواره‌های جوایز صنعت پورن دست یافت، او در جوایز AVN به عنوان بهترین صحنه سکس دهانی به خاطر فیلم "Mouth Magic" و بهترین صحنه سه نفره "Oil Overload 15" "معرفی شد". او همچنین نامزد
"Oil Overload 15" "معرفی شد". او همچنین نامزد دریافت جایزه در XBIZ برای بهترین صحنه سکس در فیلم "Preacher's Daughter شد". وی در سال ۲۰۱۸ نیز نامزد ۴ عنوان جایزه در AVN شد. وی تاکنون در بیش از ۲۶۰ فیلم به عنوان بازیگر ظاهر شده‌است.
لانگتانگ () منطقه‌ای در هیمالیای نپال است که در شمال دره کاتماندو و مرز تبت قرار دارد. پارک ملی لانگتانگ در این منطقه جای دارد و حدود ۴٬۵۰۰ نفر در این پارک ملی زندگی می‌کنند. این پارک ملی دارای تنوع اقلیمی زیادی از اقلیم جنب حاره‌ای تا آلپی است. حدود ۲۵٪ پارک پوشیده از جنگل‌های بلوط، افرا، کاج و گونه‌های مختلف خرزه هندی است. گونه‌های جانوری این منطقه شامل خرس سیاه آسیایی، بز کوهی همالیا، میمون رزوس و پاندای سرخ است. داستان‌هایی از دیده‌شدن یتی در این پارک نیز وجود دارد. کوهنوردی و رودگردی از مهم‌ترین
نیز وجود دارد. کوهنوردی و رودگردی از مهم‌ترین فعالیت‌های گردشگری در این پارک به‌شمار می‌آید.
اِسپینِت یک نوع کوچک‌تر، ارزان‌تر و ساده‌تر از ساز‌های شستی‌دار، مانند: پیانو، ارگان و هارپسیکورد است. هارپسیکورد اسپینِت (کوژ). معرفی و وجه تسمیه:. واژهٔ اسپینِت برگرفته از اصطلاح اسپینِتّا (Spinetta) در زبان ایتالیایی است. اگرچه برخی ریشهٔ این نام را به سازندهٔ احتمالی آن، جیووانی اسپینتی، نسبت می‌دهند، اما این واژه غالباً برای توصیف ساختار خاص و منحنی این ساز نیز به کار می‌رود. این اشاره به دلیل زاویه‌دار بودن جعبه و صفحهٔ صدای ساز نسبت به کلاویه‌ها است. قالب بدنهٔ این ساز انحنایی تقریباً ۳۰ درجه‌ای به
قالب بدنهٔ این ساز انحنایی تقریباً ۳۰ درجه‌ای به سمت راست دارد و در کل، لغت اسپینت برای نمایاندن این طراحی خاص به کار گرفته می‌شود. مکانیزم (Actions):. استفاده از پیشوند «هارپسیکورد» برای اسپینِت، بر این مفهوم تأکید دارد که مکانیزم صدادهی این ساز مشابه به ساز هارپسیکورد است؛ با این حال، سازوکار اکشن‌ها در آن اندکی تفاوت دارد. سیستم اکشن‌ها در اسپینت، شامل صفحه صدا ()، خرک (Bridge)، شیطانک (Nut)، مضراب‌ها (Plectrums)، نگهدارندهٔ مضراب‌ها یا زبانه‌ها (Jacks)، سیم‌ها (Strings)، دَمپر‌ها (Dampers)، جک‌گایدها
سیم‌ها (Strings)، دَمپر‌ها (Dampers)، جک‌گایدها (به انگلیسی: Jack Guides, قطعاتی هستند که به منظور حفظ مضراب در مسیر و جهت صحیح حرکت طراحی شده‌اند) و نهایتاً رجیسترها (به انگلیسی: Registers, قطعاتی که برای فعال یا غیرفعال کردن صدای یک ردیف از سیم‌ها کاربرد دارند) می‌شود. تفاوت اصلی مکانیزم این دو ساز، بیش از آنکه در ساختار خودِ این قطعات باشد، در نحوهٔ چینش و آرایش آن‌هاست؛ این تفاوت در چینش نیز از طراحی زاویه‌دار و فشردهٔ اسپینت نشأت می‌گیرد و باقی سیستم صدادهی آن با هارپسیکوردهای معمول شباهت دارد. طراحی
آن با هارپسیکوردهای معمول شباهت دارد. طراحی و ساختار هارپسیکورد اسپینِت:. ویژگی‌های ظاهری و ساختار منحصربفرد هارپسیکورد اسپینت، سبب تغییراتی در فیزیک این ساز نیز شده است، مانند طراحی خاص جعبه صوتی، صفحه صدا و چیدمان سیم‌ها و اکشن‌ها نسبت به محل قرارگیری کلاویه این ساز در قیاس با هارپسیکورد فول سایز. آنچه در درجه اول اسپینت را از هارپسیکوردهای معمول متمایز می‌کند، زاویه سیم‌ها آن است. در هارپسیکورد سیم‌ها با زاویه ۹۰ درجه نسبت به کلاویه‌های ساز (یعنی موازی با محل نشستن نوازنده) قرار دارند، همچنین در ساز
با محل نشستن نوازنده) قرار دارند، همچنین در ساز شستی‌دار دیگر، مانند ویرجینال‌ نیز سیم‌ها به صورت موازی با کلاویه‌های هستند، با این‌همه در اسپینِت سیم‌ها با زاویه حدوداً ۳۰ درجه نسبت به کلاویه‌ها (نسبت به جایگاه نوازنده) به سمت راست خم می‌شوند. شایان ذکر است که طراحی این ساز به صورت تقریبی مثلثی شکل می‌باشد و بخش بزرگی جعبه صوتی ساز به گوشه سمت راست مایل می‌شود. همچنین بلندترین بخش اسپینت، موازی و در مجاورت با سیم‌های باس (بم) است، که از گوشهٔ پایین سمت راست تا قسمت بالایی ساز، در سمت چپ نوازنده امتداد
راست تا قسمت بالایی ساز، در سمت چپ نوازنده امتداد دارد. کلاویه‌ها نیز در به صورت معمول در بخش جلوی ساز قرار گرفته‌اند. معمولاً در گوشهٔ پایین سمت راست و کنارهٔ چپ ساز، دو لبهٔ کوچک‌تر وجود دارد که گوشه خمیده را به لبهٔ بزرگ و همین‌طور لبهٔ بزرگ را نیز به قسمت جلویی متصل می‌کند. از دیگر ویژگی‌های اساسی مکانیزم این ساز می‌توان به چینش خاص سیم‌های آن که به صورت دودویی (دوتایی یا جفتی) درکنار یکدیگر قرار دارند اشاره کرد. شیوهٔ چینش سیم‌ها در این ساز به این گونه است که دوسیم مجاور، با فاصله‌ای حدوداً ۴ میلی‌متر
است که دوسیم مجاور، با فاصله‌ای حدوداً ۴ میلی‌متر از هم بر روی شیطانک قرار می‌گیرند، و همچنین فاصله‌ای که بین هر جفت سیم درنظر گرفته‌شده، حدوداً ۱۰ میلی‌متر (1 سانت) است. مضراب‌ها نیز به صورت جفت چینده شده و به دلیل حفظ فاصله بین دو سیم جفتی، خود آن‌ها نیز دارای فواصل نسبتاً بزرگتری هستند. به این شکل زبانه‌ها در جهت‌های مخالف در روبرو هم قرار می‌گیرند، و سیم‌های مجاور را در دو طرف این بازه بزرگ‌تر (فاصلهٔ ۱۰ میلی‌متر جفت‌ها)، با زخمه‌زدن به صدا در می‌آورند. همانطور که ذکر شد، در این نوع چیدمان فواصل نیمی
همانطور که ذکر شد، در این نوع چیدمان فواصل نیمی از سیم‌ها به جای ۱۰ میلی‌متر، ۴ میلی‌متر می‌باشد، و بستری را فراهم می‌کند تا تعداد بیشتری سیم را در یک جعبهٔ صوتی کوچک‌تر نسبت به هارپسیکورد گنجاند. با این‌همه طراحی جفتی سیم‌ها نیز دارای نقطه‌ضعف‌‌ها و مشکلاتی است. نقصی که در طراحی جفتی سیم‌ها وجود دارد این است که معمولاً اسپینت را به یک رده (ردیف) از سیم‌ها با محدود می‌کند. اگرچه نوعی اسپینت به نام اسپینت دوسیمه نیز وجود دارد که توسط جان پِلِیِر ساخته‌شده و به نام او شناخته می‌شود. در یک هارپسیکورد فول
و به نام او شناخته می‌شود. در یک هارپسیکورد فول سایز، معمولاً رِجیستِرها که زبانه‌ها را هدایت می‌کنند، می‌توانند کمی به اطراف جابجا شوند، و این امکان را به نوازنده می‌دهند تا کنترل صدای مجموعهٔ خاصی از سیم‌ها را به دست‌آورده، و به اختیار خود مجموعه‌ای از سیم‌های موردنظر را به صدا درآورد. این مکانیزم در اسپینت، به دلیل جهت‌گیری متناوب زبانه‌ها، غیرممکن است. البته موارد استثنایی و کم‌تر شناخته شده مانند نیز وجود دارد. البته زاویه‌دار بودن سیم‌ها تاثیراتی را نیز بر کیفیت صدای اسپینت داشت، و به طور کلی
را نیز بر کیفیت صدای اسپینت داشت، و به طور کلی نمی‌توان نقاط تماس مضراب با سیم را به اندازه‌ی هارپسیکوردهای معمول به شیطانک نزدیک کرد. بنابراین، اسپینت‌ها معمولاً تن صدای (رنگ صوتی) کمی متفاوتی (صدایی تودماغی) داشتند، و البته تعداد هارمونیک‌های بالای نت‌ها نیز در آن‌ها کمتر بود. اسپینت‌ها همچنین صفحهٔ صدای کوچک‌تری نسبت به هارپسیکوردها داشتند، و به طور معمول صدای ضعیف‌تر و آهسته‌تری تولید می‌کردند. به همین خاطر، اسپینت معمولاً فقط یک ساز خانگی و اغلب مناسب مبتدیان بود، چراکه هم هزینهٔ خرید آن بسیار
مناسب مبتدیان بود، چراکه هم هزینهٔ خرید آن بسیار پایین‌تر بود و هم فضای کمتری را داخل خانه اشغال می‌کرد. تاریخچه هارپسیکورد اسپینِت. ، تاریخ‌نگار هارپسیکورد، در سال ۱۹۶۷ چنین عنوان کرد: «قدیمی‌ترین اسپینتی که من می‌شناسم، توسط در سال ۱۶۳۱ ساخته شده است. کاملاً محتمل است که زنتیس مخترع این نوع خاص از ساز بوده باشد که به طور گسترده در کشورهای دیگر کپی شده است.» او در ادامه اشاره می‌کند که در فرانسه، اسپینت‌ها گاهی اوقات "اِپینِت آ لیتالیِن" (épinette à l'italienne) نامیده می‌شدند، که نشان‌دهنده منشأ
à l'italienne) نامیده می‌شدند، که نشان‌دهنده منشأ ایتالیایی آن است. در انگلستان، سازندگان اسپینت شامل جان پلیر، توماس بارتون، چارلز هاوارد، استیون کین، و توماس هیچکاک بودند. اسپینت بعدها به اسپینِتونه یا «اسپینت بزرگ» توسط بارتولومئو کریستوفوری (۱۷۳۱ – ۱۶۵۵)، مخترع پیانو، تکامل یافت. اسپینِتونه سازی بود دارای چندین ردیف سیم، که با شامل یک ردیف با کوک ۸ فوتی و ردیف دیگر با کوک ۴ فوتی "(1 × 8 ft, 1 × 4 ft)" طراحی شده بود. این ساز از همان سازوکار مبتکرانه برای تعویض رجیسترها بهره می‌برد که کریستوفوری پیش‌تر
تعویض رجیسترها بهره می‌برد که کریستوفوری پیش‌تر در خود به کار بسته بود. اسپینتونه در میان نوازندگان دربار مدیچی با استقبال چشم‌گیری مواجه شد و به عنوان یک موفقیت محلی شناخته شد. کریستوفوری در نهایت چهار نمونه از این ساز ساخت. ساخت اسپینت امروزه نیز، گهگاه و بعضاً به شکل کیت‌های آماده، صورت می‌پذیرد. هدف از ساخت آن‌ها، کماکان همان مزایای دیرین می‌باشد، یعنی اقتصادی بودن و اشغال فضای اندک. مدل‌های دیگر اسپینِت. اسپینت پنج‌ضلعی، برخلاف اسپینت‌هایی که پیش‌تر به آن‌ها اشاره شد، در معنای رایجِ واژهٔ اسپینت
به آن‌ها اشاره شد، در معنای رایجِ واژهٔ اسپینت نمی‌گنجید، بلکه نوعی ویرجینال به شمار می‌رفت؛ چرا که سیم‌های آن موازی با کلاویه‌ها قرار داشتند. معمولاً اسپینت پنج‌ضلعی نسبت به دیگر انواع ویرجینال‌ها فشرده‌تر و ظریف‌جثه‌تر بود، چرا که طراحی پنج‌ضلعی آن، حاصل بُرش گوشه‌های مدل مستطیلی‌شکل ویرجینال سنتی بود. به‌طور کلی، واژه‌ی «اسپینت» (spinet) در گذشته لزوماً معنای دقیقی نداشت، به‌ویژه در زبان‌های فرانسوی «épinette» و ایتالیایی «spinetta» که تطابق معناییِ دقیقی با آن نداشتند. به عنوان نمونه، زمانی که
دقیقی با آن نداشتند. به عنوان نمونه، زمانی که بارتولومئو کریستوفوری در سال ۱۶۸۸ نوعی جدید از ویرجینال را ابداع کرد، آن را «اسپینت بیضی» نامید. نامگذاری. در دوران گذشته که املای زبان انگلیسی هنوز تثبیت‌نشده و ناپایدار بود، واژهٔ «"spinet"» گاه به صورت «"spinnet"» یا «"spinni"t» نیز نوشته می‌شد. امروزه شکل استاندارد و رایج این واژه «"spinet"» است. واژهٔ "spinet" برگرفته از واژهٔ ایتالیایی "spinetta" (اسپینتا) است؛ این کلمه در زبان ایتالیایی سدهٔ هفدهم، به‌طور کلی برای اشاره به تمام سازهای زخمه‌ای به کار
کلی برای اشاره به تمام سازهای زخمه‌ای به کار می‌رفت، به‌ویژه سازهایی که در زبان انگلیسی متداول در عصر الیزابت و جیمز اول با نام ویرجینال شناخته می‌شدند. در زبان ایتالیایی، واژهٔ ویژه‌ای که برای اشاره به "ویرجینال" به کار می‌رفت، "spinetta a tabola" بود؛ اصطلاحی که معنای آن، به‌روشنی، «اسپینتای رومیزی» است. همچنین واژهٔ فرانسوی "épinette" (اپینت) که از "spinetta" (اسپینتا) وام گرفته شده، در زبان فرانسه به‌طور خاص برای اشاره به ساز "ویرجینال" (virginals) به کار می‌رود. با این حال، این واژه گاه به‌معنای