payamvha/North_RAG huggingface dataset:
هلیوگابالوس" (۱۸۸۸) است – که بر اساس اپیزودی از زندگی امپراتور فاسد روم الاگابالوس (هلیوگابالوس) است، این نقاشی امپراتور را در حال خفه کردن مهمانانش در عیاشی زیر آبشاری از گلبرگ‌های رز به تصویر می‌کشد. شکوفه‌های به تصویر کشیده شده به مدت چهار ماه در زمستان ۱۸۸۷–۱۸۸۸ هر هفته به استودیوی هنرمند در لندن از ریویرای فرانسه فرستاده می‌شد. از آثار آلما تادما در این دوره می‌توان به "بهشت زمینی" (۱۸۹۱)، "رقبای ناخودآگاه" (۱۸۹۳)، "بهار" (۱۸۹۴)، "کولوسئوم" (۱۸۹۶) و "حمام‌های کاراکالا" (۱۸۹۹) اشاره کرد. اگرچه شهرت
"حمام‌های کاراکالا" (۱۸۹۹) اشاره کرد. اگرچه شهرت آلما تادما به نقاشی‌هایش مربوط می‌شود که در دوران باستان انجام می‌شود، او همچنین پرتره، مناظر و آبرنگ می‌کشد و برخی از حکاکی‌ها را خودش می‌سازد (اگرچه بسیاری دیگر از نقاشی‌های او توسط دیگران ساخته شده‌اند). شخصیت. خود آلما تادما با وجود جذابیت و فریبندگی آرام نقاشی‌هایش، حس جوانی شیطنت را حفظ کرده بود. او در شوخی‌های عملی‌اش و در فوران‌های ناگهانی بدخلقی‌اش که می‌توانست ناگهان به لبخندی جذاب فروکش کند، کودکانه بود. آلما تادما در زندگی شخصی خود فردی برونگرا
بود. آلما تادما در زندگی شخصی خود فردی برونگرا بود و شخصیتی بسیار گرم داشت. او بیشتر ویژگی‌های یک کودک را داشت، همراه با ویژگی‌های یک حرفه ای تمام عیار. او که یک کمال گرا بود، از همه جهات یک کارگر کوشا، اگر چه تا حدودی وسواسی و کارخواه باقی ماند. او یک تاجر عالی و یکی از ثروتمندترین هنرمندان قرن نوزدهم بود. آلما تدما در مسائل پولی به همان اندازه که در کیفیت کارش محکم بود. به عنوان یک مرد، لارنس آلما تادما یک جنتلمن قوی، سرگرم‌کننده و نسبتاً خوش‌اخلاق بود. هیچ اشاره ای از هنرمند ظریف در مورد او وجود نداشت.
اشاره ای از هنرمند ظریف در مورد او وجود نداشت. اواخر زندگی. خلق آثار آلما تادما با گذشت زمان کاهش یافت، تا حدی به دلیل سلامتی، اما همچنین به دلیل وسواس او برای تزئین خانه جدیدش که در سال ۱۸۸۳ به آن نقل مکان کرد. جوایز فراوانی در طول راه، از جمله مدال افتخار در نمایشگاه جهانی پاریس در سال ۱۸۸۹ ، انتخاب به عضویت افتخاری انجمن نمایشی دانشگاه آکسفورد در سال ۱۸۹۰، و مدال طلای بزرگ در نمایشگاه بین‌المللی بروکسل در سال ۱۸۹۷. در سال ۱۸۹۹ او در انگلستان لقب شوالیه را دریافت کرد و هشتمین هنرمند قاره‌ای بود که این
را دریافت کرد و هشتمین هنرمند قاره‌ای بود که این افتخار را دریافت کرد. او نه تنها به سازماندهی بخش بریتانیایی در نمایشگاه جهانی ۱۹۰۰ در پاریس کمک کرداو همچنین دو اثر را به نمایش گذاشت که موفق به دریافت دیپلم جایزه بزرگ شد. او همچنین در نمایشگاه جهانی سنت لوئیس در سال ۱۹۰۴ که در آن به خوبی نمایندگی و استقبال شد، کمک کرد. پرتره آلما تادما در این مدت آلما تادما در زمینه طراحی و تولید تئاتر بسیار فعال بود و بسیاری از لباس‌ها را طراحی کرد. او همچنین مرزهای هنری خود را گسترش داد و شروع به طراحی مبلمان کرد که
خود را گسترش داد و شروع به طراحی مبلمان کرد که اغلب از نقوش، تصاویر، منسوجات و قاب‌سازی پمپی یا مصری الگوبرداری می‌شد. در اواخر سال ۱۹۰۲ از مصر دیدن کرد. این علایق دیگر بر نقاشی‌های او تأثیر گذاشت، زیرا او اغلب برخی از طرح‌های مبلمان خود را در ترکیب بندی قرار می‌داد، و همچنین از بسیاری از طرح‌های خود برای لباس‌های سوژه‌های زنانه‌اش استفاده می‌کرد. آلما تادما در آخرین دوره خلاقیت خود به تولید نقاشی‌هایی ادامه داد که فرمول موفق زنان را در تراس‌های مرمر مشرف به دریا مانند آثار "نقره‌ای" (۱۹۰۳) تکرار می‌کرد.
به دریا مانند آثار "نقره‌ای" (۱۹۰۳) تکرار می‌کرد. بین سال ۱۹۰۳ و مرگش، آلما تادما کمتر نقاشی کرد، اما همچنان نقاشی‌های جاه طلبانه ای مانند "یافتن موسی" (۱۹۰۴) تولید کرد. در ۱۵ اوت ۱۹۰۹، همسر آلما تادما، لورا، در سن پنجاه و هفت سالگی درگذشت. مرد بیوه غمگین کمتر از سه سال از همسر دوم خود بیشتر عمر کرد. آخرین آهنگ اصلی او " "آماده سازی در کولیزئوم"" (۱۹۱۲) بود. در تابستان ۱۹۱۲، آلما تادما توسط دخترش آنا به آبگرم کایزرهوف، ویزبادن، آلمان همراه شد، جایی که قرار بود تحت درمان برای زخم معده قرار گیرد. او در ۲۸
بود تحت درمان برای زخم معده قرار گیرد. او در ۲۸ ژوئن ۱۹۱۲ در سن هفتاد و شش سالگی در آنجا درگذشت. او در سرداب کلیسای جامع سنت پل در لندن به خاک سپرده شد. سبک هنری. آثار آلما تادما به دلیل نحوه نقاشی گل‌ها، بافت‌ها و مواد بازتابنده سخت، مانند فلزات، سفال‌ها، و به‌ویژه سنگ مرمر، قابل توجه هستند – در واقع، تصویر واقع‌گرایانه او از مرمر باعث شد تا او را «نقاش سنگ مرمر» خطاب کنند. کارهای او بخش اعظمی از اجرای خوب و رنگ درخشان استادان قدیمی هلندی را نشان می‌دهد. آلما تادما از اوایل کار خود به‌طور خاص به دقت
آلما تادما از اوایل کار خود به‌طور خاص به دقت معماری توجه داشت، اغلب اشیایی را که در موزه‌ها می‌دید - مانند موزه بریتانیا در لندن - در آثارش. او همچنین کتاب‌های زیادی خواند و تصاویر زیادی از آنها گرفت. او تعداد زیادی عکس از مکان‌های باستانی ایتالیا جمع‌آوری کرد که برای دستیابی به دقیق‌ترین دقت در جزئیات ترکیب بندی‌های خود از آنها استفاده کرد. آلما تادما یک کمال گرا بود. او سخت کار می‌کرد تا از نقاشی‌هایش حداکثر استفاده را ببرد، اغلب مکرراً قسمت‌هایی از نقاشی‌ها را قبل از اینکه آنها را با استانداردهای بالای
را قبل از اینکه آنها را با استانداردهای بالای خودش راضی کننده ببیند، دوباره کار می‌کرد. یکی از داستان‌ها حکایت از آن دارد که یکی از نقاشی‌های او رد شد و به جای نگه داشتن آن، بوم را به خدمتکاری داد که از آن به عنوان رومیزی استفاده می‌کرد. او به تمام جزئیات و خطوط معماری نقاشی‌هایش و همچنین تنظیماتی که به تصویر می‌کشید حساس بود. برای بسیاری از اشیاء نقاشی‌هایش، او با استفاده از گل‌های تازه‌وارد شده از سراسر قاره و حتی آفریقا، آنچه را که در مقابلش بود به تصویر می‌کشید. با عجله برای اتمام نقاشی‌ها قبل از مرگ
می‌کشید. با عجله برای اتمام نقاشی‌ها قبل از مرگ گل‌ها. این تعهد به حقیقت بود که باعث شناخت او شد، اما همچنین باعث شد که بسیاری از منتقدان او نگرش‌های منفی نسبت به آثار تقریباً دایره المعارفی او اتخاذ کنند. آثار آلما تادما با نقاشان سمبولیست اروپایی پیوند خورده‌است. به عنوان هنرمندی با شهرت بین‌المللی، می‌توان از او به‌عنوان تأثیرگذار بر چهره‌های اروپایی مانند گوستاو کلیمت و فرناند خنوف یاد کرد. هر دو نقاش نقوش کلاسیک را در آثار خود گنجانده‌اند و از ابزارهای ترکیب‌بندی نامتعارف آلما تادما مانند برش ناگهانی
ترکیب‌بندی نامتعارف آلما تادما مانند برش ناگهانی لبه بوم استفاده می‌کنند. آنها نیز مانند آلما تادما از تصاویر رمزگذاری شده برای انتقال معنا در نقاشی‌های خود استفاده می‌کنند. شهرت. آلما تادما یکی از محبوب‌ترین نقاشان دوره ویکتوریایی به حساب می‌آید. او یکی از موفق‌ترین نقاشان از نظر مالی دوران ویکتوریا بود، اگرچه هرگز با ادوین هنری لندسیر مطابقت نداشت. برای بیش از شصت سال او دقیقاً همان چیزی را به مخاطبانش داد که می‌خواستند: نقاشی‌های متمایز و استادانه از افراد زیبا در محیط‌های کلاسیک. بازسازی‌های دقیق او از
زیبا در محیط‌های کلاسیک. بازسازی‌های دقیق او از روم باستان، با مردان و زنان بی‌حالی که در مقابل سنگ مرمر سفید زیر نور خیره‌کننده خورشید قرار گرفته‌اند، نگاهی اجمالی به دنیایی به مخاطبانش می‌دهد که ممکن است روزی حداقل در تئوری، اگر نه در واقعیت، برای خود بسازند. مانند سایر نقاشان، حقوق بازتولیدبرای چاپ اغلب بیش از بوم ارزش داشت، و ممکن است یک نقاشی با حقوق آن هنوز در سال ۱۸۷۴ به قیمت ۱۰۰۰۰ پوند به گمبارت فروخته شود. بدون حقوق دوباره در سال ۱۹۰۳ فروخته شد، زمانی که قیمت‌های Alma-Tadema در واقع بالاتر بود، به
که قیمت‌های Alma-Tadema در واقع بالاتر بود، به قیمت ۲۶۲۵ پوند. قیمت‌های معمولی بین ۲۰۰۰ تا ۳۰۰۰ پوند در دهه ۱۸۸۰ بود، اما حداقل سه اثر بین ۵۲۵۰ تا ۶۰۶۰ پوند در دهه ۱۹۰۰ فروخته شدند. قیمت‌ها تا زمان فروپاشی عمومی قیمت‌های ویکتوریایی در اوایل دهه ۱۹۲۰ خوب ماندند، زمانی که به صدها کاهش یافت و تا دهه ۱۹۶۰ باقی ماندند. تا سال ۱۹۶۹ مجدداً به ۴۶۰۰ پوند رسید (اگرچه باید تأثیر تورم را با این ارقام مجاز دانست). سال‌های آخر زندگی آلما تادما شاهد ظهور پست امپرسیونیسم، فوویسم، کوبیسم و فوتوریسم بود که او همه آنها را
فوویسم، کوبیسم و فوتوریسم بود که او همه آنها را قبول نداشت. همان‌طور که شاگرد او جان کولیر نوشت، "غیر ممکن است که هنر آلما تادما را با هنر ماتیس، گوگن و پیکاسو تطبیق داد ." میراث هنری او تقریباً از بین رفت. از آنجایی که نگرش مردم به‌طور کلی و هنرمندان به‌طور خاص نسبت به احتمالات دستاوردهای بشری بدبین شد، نقاشی‌های او به‌طور فزاینده ای محکوم شد. جان راسکین او را «بدترین نقاش قرن نوزدهم» معرفی کرده بود و یکی از منتقدان حتی اظهار داشت که نقاشی‌های او «به اندازه کافی برای تزئین جعبه‌های بوربن ارزش دارند». پس
کافی برای تزئین جعبه‌های بوربن ارزش دارند». پس از این مدت کوتاه که به‌طور فعال مورد تمسخر قرار می‌گرفت، او برای سال‌ها در گمنامی نسبی قرار گرفت. تنها از دهه ۱۹۶۰، آثار آلما تادما به دلیل اهمیت آن در قرن نوزدهم، و به‌طور خاص، در تکامل هنر انگلیسی، دوباره ارزیابی شد. او اکنون مورد توجه چه "کسی است؟" ] به عنوان یکی از اصلی‌ترین نقاشان کلاسیک با موضوع قرن نوزدهم که آثارش دقت و دقت دورانی را نشان می‌دهد که با تلاش برای تجسم گذشته مسحور شده بود که برخی از آن‌ها از طریق تحقیقات باستان‌شناسی در حال بازیابی بود.
از طریق تحقیقات باستان‌شناسی در حال بازیابی بود. تحقیقات دقیق باستان‌شناسی آلما تادما، از جمله تحقیق در مورد معماری رومی، منجر به استفاده از نقاشی‌های او به عنوان منبع اصلی توسط کارگردانان هالیوود در بینش آنها از جهان باستان برای فیلم‌هایی مانند عدم "تحمل" دی دبلیو گریفیث (۱۹۱۶)، "بن هور" (۱۹۲۶) شد. "کلئوپاترا" (۱۹۳۴) و مهم‌تر از همه، بازسازی حماسی "ده فرمان" (۱۹۵۶) توسط سیسیل بی. دمیل. در واقع، جسی لاسکی جونیور، یکی از نویسندگان در "ده فرمان"، توضیح داد که چگونه کارگردان به‌طور معمول چاپ‌های نقاشی آلما
که چگونه کارگردان به‌طور معمول چاپ‌های نقاشی آلما تادما را پخش می‌کند تا به طراحان صحنه خود ظاهری را که می‌خواست به دست آورد نشان دهد. "طراحان گلادیاتور" حماسی رومی برنده اسکار از نقاشی‌های آلما تادما به عنوان منبع اصلی الهام استفاده کردند. نقاشی‌های آلما تادما همچنین الهام‌بخش طراحی فضای داخلی قلعه کایر پاراوول در فیلم سال 2005 "The Chronicles of Narnia: The Lion, the Witch and the Wardrobe" بود. در سال ۱۹۶۲، رابرت آیزاکسون، دلال آثار هنری نیویورک، اولین نمایش آثار آلما تادما را در پنجاه سال اخیر به نمایش
آثار آلما تادما را در پنجاه سال اخیر به نمایش گذاشت. در اواخر دهه ۱۹۶۰، احیای علاقه به نقاشی ویکتوریایی انگیزه پیدا کرد و تعدادی از نمایشگاه‌های پرمخاطب برگزار شد. آلن فونت ، خالق و مجری نسخه آمریکایی برنامه تلویزیونی "Candid Camera"، در زمانی که شهرت این هنرمند در قرن بیستم به حدی رسیده بود، مجموعه‌دار نقاشی‌های آلما تادما بود. در مدت نسبتاً چند سال، او ۳۵ اثر، حدود ده درصد از محصول آلما تادما، خرید. پس از سرقت Funt توسط حسابدارش (که متعاقباً خودکشی کرد)، او مجبور شد مجموعه خود را در Sotheby's لندن در
او مجبور شد مجموعه خود را در Sotheby's لندن در نوامبر ۱۹۷۳ بفروشد. از این فروش، علاقه به Alma-Tadema دوباره بیدار شد. در سال ۱۹۶۰، گالری نیومن ابتدا سعی کرد یکی از مشهورترین آثار او، "یافتن موسی" (۱۹۰۴) را بفروشد، سپس (بدون موفقیت) بفروشد. خریدار اولیه ۵٬۲۵۰ پوند برای آن در زمان تکمیل آن پرداخت کرده بود، و فروش بعدی به قیمت ۸۶۱ پوند در سال ۱۹۳۵، ۲۶۵ پوند در سال ۱۹۴۲ بود، و در سال ۱۹۶۰ با قیمت ۲۵۲ پوند خریداری شد (که نتوانسته بود ذخیره خود را تأمین کند) اما زمانی که همان عکس در ماه مه ۱۹۹۵ در کریستیز
اما زمانی که همان عکس در ماه مه ۱۹۹۵ در کریستیز نیویورک به حراج گذاشته شد، به قیمت ۱٫۷۵ میلیون پوند فروخته شد. در ۴ نوامبر ۲۰۱۰ به مبلغ ۳۵۹۲۲۵۰۰ دلار در ساتبیز نیویورک به یک مناقصه نامعلوم فروخته شد که هم برای یک اثر آلما-تادما و هم برای یک نقاشی ویکتوریایی یک رکورد جدید بود. در ۵ مه ۲۰۱۱، "ملاقات آنتونی و کلئوپاترا: ۴۱ قبل از میلاد"در همان خانه حراج به قیمت ۲۹٫۲ میلیون دلار فروخته شد. "The Tepidarium اثر" Alma-Tadema (1881) در کتاب "۱۰۰۱ نقاشی که باید قبل از مرگ ببینید" در سال ۲۰۰۶ گنجانده شده‌است. جولیان
مرگ ببینید" در سال ۲۰۰۶ گنجانده شده‌است. جولیان تروهرز، نگهبان گالری‌های هنری در موزه‌های ملی لیورپول، آن را به‌عنوان «تصویر نفیس نقاشی‌شده…» توصیف می‌کند که «حمل شهوانی شدیدی است که برای نقاشی‌های برهنه ویکتوریایی نادر است». نقد دیگران بر آثار او. کلایو بل منتقد هنری فرمالیست انگلیسی و از اعضا گروه بلومزبری دربارهٔ یکی از معروف‌ترین نقاشی‌های او یعنی تابلو «دکتر واشینگتن اپس، دکتر من»، می‌گوید: «این تابلو بارزترین نمونه از نقاشی‌های توصیفی است و نمی‌توان آن را یک اثر هنری دانست. در این نقاشی فرم به عنوان
را یک اثر هنری دانست. در این نقاشی فرم به عنوان ابژه یک حس به کار گرفته نشده، بلکه صرفاً ابزاری شده برای طرح حس‌ها و همین نکته برای بی ارزش شدن آن کافی است. … زیرا حسی که طرح می‌کند دروغین است … در اینجا نه با ترحم روبروییم و نه با تمجید بلکه صرفاً در حس رضایت از وضعیت ترحم برانگیز بیمار در یک سو و فتوت پزشک در سوی دیگر روبروییم.»
کارآموز ستارگان از برنامه‌های تلویزیونی واقع نمای آمریکایی است. این برنامه با تغییر در مجموعهٔ کارآموز که قبلاً توسط تاجر و شخصیت تلویزیونی دونالد ترامپ اجرا می‌شد تهیه می‌شود. برخلاف آن، شرکت کنندگان در کاراموز ستاره اشخاص معروف هستند که به عنوان کاراموز با یکدیگر رقابت می‌کنند. شرکت کنندگان هر فصل. برندگان برجسته شده‌اند:
عبارت ۱۲۰ ساله بشوی () یک دعای ایرانی است که به یهودیت هم راه یافته است. در دوران هخامنشیان سال کبیسه وجود نداشت همیشه اسفند ماه ۲۹ روز بوده، در گاه شمار خورشیدی آن زمان هر چهار سال یک روز اضافه بود که طی ۱۲۰ سال دقیقا یک ماه کامل ذخیره می شد که آن سال را بجای ۱۲ ماه ۱۳ ماه قرار می دادند و در ماه آخر هیچکس کار نمی کرد و همه به خرج شاهنشاهی به جشن و پایکوبی می پرداختند، به دلیل بزرگی و بی همتا بودن چنین جشنی در آن زمان، بین ده ها جشنی که ایرانیان برگزار می کردند، مردم همه برای هم دعا می کردند تا ۱۲۰ ساله
کردند، مردم همه برای هم دعا می کردند تا ۱۲۰ ساله شوند و حداقل یک بار چنین جشن بزرگی را ببینند. به این سالهای ۱۳ ماهه سالهای بهترک یا بهیزک یا وهیجک می گفتند که در ایران جایگاه بسیار ویژه ای داشته. ایرانیان این سال را بسیار خوش یمن می دانستند و در آن جشن های زیادی برپا می کردند. البته عده ای از یهودیان منبع این دعا را باب ۶ بند ۳ کتاب سفر پیدایش معرفی می کنند به گفته آنان چون در کتاب سفر تثنیه باب ۳۴ بند ۷ نوشته شده است موسی چون وفات یافت، صد و بیست سال داشت اما مهم تر از آن، این است که ذکر شده است در هنگام
اما مهم تر از آن، این است که ذکر شده است در هنگام وفات نه چشمش تار بود و نه قوتش کم شده بود. به همین دلیل مردم یهودی برای همدیگر دعا می‌کنند که ۱۲۰ ساله شوند و سوی چشمانشان ضعیف نشود و قدرتمند باشند. اگرچه این بیشتر ادعایی برای مالکیت پیدا کردن بر این دعا و یا اصطلاح رایج به نظر می رسد تا یک عقیده و تفکر پشت این گفتار.
جواد کاظم‌نسب الباجی (زاده ۱۳۴۴ اهواز) سیاست‌مدار اصلاح‌طلب ایرانی است، که در دوره دهم مجلس شورای اسلامی به‌عنوان نماینده اهواز فعالیت می‌کرد. الباجی دانش‌آموخته کارشناسی علوم سیاسی از دانشگاه آزاد اسلامی اهواز و کارشناسی ارشد علوم سیاسی از دانشگاه علوم تحقیقات خوزستان می‌باشد. مجلس دهم. در دهمین دوره انتخابات مجلس شورای اسلامی، جواد کاظم نسب (الباجی)، در لیست در اهواز حضور داشت و در دور اول، دوم شد و نتوانست اکثریت مطلق آرا را بدست آورد. وی در دور دوم توانست با ۱۲۵٬۱۹۸ رأی از مجموع ۲۶۷٬۵۸۹ رأی مأخوذه صحیح
با ۱۲۵٬۱۹۸ رأی از مجموع ۲۶۷٬۵۸۹ رأی مأخوذه صحیح بعنوان نفر اول اهواز، وارد مجلس دهم شود. تمامی افراد لیست امید در اهواز به مجلس راه پیدا کردند.
علی ساری، چهره سیاسی اصلاح طلب و نماینده مردم اهواز، باوی، حمیدیه و کارون در دهمین دوره مجلس شورای اسلامی است. نماینده اهواز در مجلس دهم. در دهمین دوره انتخابات مجلس شورای اسلامی، علی ساری، در لیست در اهواز حضور داشت و در دور اول ششم شد و نتوانست اکثریت مطلق آرا را بدست آورد. وی در دور دوم توانست با ۱۱۳٬۳۵۱ رأی از مجموع ۲۶۷٬۵۸۹ رأی مأخوذه صحیح بعنوان نفر دوم اهواز، وارد مجلس دهم شود. تمامی افراد لیست امید در اهواز به مجلس راه پیدا کردند. سوابق. علی ساری، متولد سال ۱۳۵۵ در شهر رفیع از توابع شهرستان دشت
متولد سال ۱۳۵۵ در شهر رفیع از توابع شهرستان دشت آزادگان در خانواده‌ای مذهبی دیده به جهان گشود. سال ۵۹ با حمله وحشیانه رژیم بعث با خانواده مجبور به ترک خانه و کاشانه و سکونت در شهرک بلال که مخصوص آوارگان جنگ بود شدند. از همان آغاز جنگ ایران و عراق پدرش داوطلبانه به جبهه‌های جنگ رفت. پس از شکست حصر سوسنگرد در آنجا ساکن شدند. یکسال بعد علی ساری به مدرسه رفت. سال ۱۳۶۷ به همراه خانواده به اهواز نقل مکان نمودند و در مدرسه ناصر خسرو سپیدار دوران راهنمایی را پشت سر گذاشت سپس به مدرسه نمونه دولتی دکتر حسابی وارد و
گذاشت سپس به مدرسه نمونه دولتی دکتر حسابی وارد و موفق به اخذ دیپلم ریاضی و فیزیک شد. علی ساری در بیست سالگی در سال ۷۵ با رتبه برتر وارد دانشگاه صنعتی اصفهان و به مدرک کارشناسی مهندسی برق قدرت دست یافت. در سال ۷۹ در دانشگاه امیر کبیر تهران پذیرفته در مقطع کارشناسی ارشد پذیرفته شد. در سال ۸۰ به دلیل استعداد و نبوغش پس از سه ماه نظر استادانش را جلب کرد و در قسمت تعمیرات و بازرسی برق پتروشیمی شیراز بعنوان مهندس ناظر انتخاب شد. ساری در دی ماه ۸۰ بعنوان سرپرست نیروگاه سیکل ترکیبی رشت انتخاب شد. در فروردین ۸۱ در
سیکل ترکیبی رشت انتخاب شد. در فروردین ۸۱ در کشور ایتالیا (در شهرهای میلان و جنوا) دوره‌های تخصصی مربوط به سیستم‌های کنترل گسترده dcs یا Distributed control system و Power management System با امتیاز عالی گذراند. او از سال ۸۱ به مدت ۱۲ سال بعنوان سرپرست تولید نیروگاه پتروشیمی فجر مشغول بود از سال ۸۵ تدریس در دانشگاه‌ها و مراکز آموزش عالی را آغاز کرد سال ۸۵ با وجود اینکه می‌توانست در دانشگاه‌های مهمتری حضور داشته باشد بخاطر احساس دین به مناطق محروم بعنوان اولین عضو هیئت علمی گروه برق دانشگاه شادگان، را تأسیس
عضو هیئت علمی گروه برق دانشگاه شادگان، را تأسیس کرد. مهندس ساری در دانشگاه‌های مختلفی در استان خوزستان به تدریس اشتغال دارد از همان آغاز تدریس بعنوان استاد دوره‌های تخصصی سیستم‌های تولید نیروگاه، پست‌های فشار قوی، gep، سیستم ارتینگ را برای شرکت ملی نفت ایران در شهرهای اهواز، آبادان ماهشهر عسلویه اصفهان کرمانشاه و…بود. سال ۹۱ در کنفرانس بین‌المللی مهندسی برق دانشگاه استکهلم سوئد KTH در زمینه‌های کنترل سیستم تولید نیروگاه با استفاده از منطق فازی و الگوریتم ژنتیک و مباحث توان راکتیو برای ایران افتخار آفرین
ژنتیک و مباحث توان راکتیو برای ایران افتخار آفرین شد. سال ۹۲ در دانشگاه سمنان پذیرفته و در رشته برق گرایش سیستم و با موضوع Generation Expansion Planning به تحصیل دکتری phd پرداخت. تجارب کاری مهارتها از جمله سوابق اجرايي ايشان مدير عامل پتروشيمي ابن سينا از شركت هاي زير مجموعه هلدينگ خليج فارس
همایون یوسفی (زاده ۱ شهریور ۱۳۵۲ مسجدسلیمان) پزشک، سیاستمدار و مدرس دانشگاه ایرانی است، که بعنوان نماینده اهواز، باوی، حمیدیه و کارون، در دهمین دوره مجلس شورای اسلامی فعالیت می‌کند. وی دانش‌آموخته دکتری پزشکی از دانشگاه علوم پزشکی شهید بهشتی و فوق تخصص دکتری خون و سرطان از دانشگاه جندی شاپور اهواز می‌باشد. مجلس دهم. در دهمین دوره انتخابات مجلس شورای اسلامی، همایون یوسفی، در لیست در اهواز حضور داشت و در دور اول، رتبه نخست را با خود اختصاص داد ولی آرای وی به اکثریت مطلق آرا دست نیاورد. وی در دور دوم توانست با
مطلق آرا دست نیاورد. وی در دور دوم توانست با ۱۱۲٬۸۸۸ رأی از مجموع ۲۶۷٬۵۸۹ رأی مأخوذه صحیح، بعنوان نفر سوم اهواز، وارد مجلس دهم شود. تمامی افراد لیست امید در اهواز به مجلس راه پیدا کردند. سوابق همایون یوسفی در سال ۱۳۵۲ در شهرستان مسجدسلیمان متولد شد. دوران تحصیل ابتدایی را در زادگاهش و دوران تحصیل راهنمایی و متوسطه را در شهرستان اهواز طی نمود. وی دوره پزشکی عمومی را در دانشگاه علوم پزشکی شهید بهشتی و دوره تخصص و فوق تخصص خون و سرطان را در دانشگاه جندی شاپور اهواز طی نمود. یوسفی فعالیت شغلی خود را از دانشگاه
طی نمود. یوسفی فعالیت شغلی خود را از دانشگاه جندی شاپور اهواز آغاز نمود. از سوابق علمی و اجرایی وی می‌توان به موارد زیر اشاره کرد:
معصومه آقاپور علیشاهی (زاده ۹ اسفند ۱۳۴۸ تهران) سیاستمدار اصلاح‌طلب ایرانی است که از ۱۲ آذر ۱۴۰۳ مشاور رئیس‌جمهور در امور همکاری‌های اقتصادی است. وی پیش‌تر نماینده شبستر در دوره دهم مجلس شورای اسلامی بوده‌است.تحصیلات وی دکتری اقتصاد گرایش مدیریت کار از دانشگاه آزاد اسلامی واحد شهر قدس است. به پیشنهاد وزیر اقتصاد و دارایی و تصویب هیئت وزیران، معصومه آقاپورعلیشاهی، رحمت‌الله صادقیان و حمید کردبچه به‌عنوان خبره مالی عضو شورای عالی بورس تعیین شدند. 5 نماینده شبستر در مجلس دهم و رد صلاحیت در مجلس یازدهم. در
شبستر در مجلس دهم و رد صلاحیت در مجلس یازدهم. در دهمین دوره انتخابات مجلس شورای اسلامی، معصومه آقاپور علیشاهی، در لیست در شبستر حضور داشت و در در دور دوم توانست با ۲۴٬۹۵۲ رأی از مجموع ۳۹٬۷۵۴ رأی مأخوذه صحیح به‌عنوان نماینده منتخب شبستر، وارد مجلس دهم شود. بازدید و تمجید از شرکت کروز. وی در سال ۱۳۹۸ طی بازدیدی از سایت شماره شرکت کروز به تعریف از این شرکت پرداخت و گفت: «۷۰ درصد در کروز از تخصص‌های بانوان استفاده شده و این نقطه قوتی است که نگاه زنانه و ریزبینانه را در این واحد تولیدی افزایش و موجب می‌شود
را در این واحد تولیدی افزایش و موجب می‌شود همپای استانداردهای جهانی پیش رویم، شرکت کروز یک نمونه بسیار موفق شرکت خصوصی است.» آقاپور نیز پس از بایدید از سایت کروز گفت: «صنعت خودروسازی به این معنا نیست که ادارهٔ آن را به شکل دولتی ادامه دهیم، چرا که شاهد بودیم این صنعت از لحاظ کارشناسی بودن خارج و سیاسی شد که در نهایت ضربه‌های سهمگینی به صنعت خودروسازی وارد شد. متأسفانه همه شعار می‌دهیم باید به سمت خصوصی سازی صنعت خودرو پیش رویم که اگر تحقق یابد بسیاری از مشکلات این صنعت رفع می‌شود و نتیجه آن رضایت بخش است.»
این صنعت رفع می‌شود و نتیجه آن رضایت بخش است.» آقاپور پس از بازدید از سایت این شرکت مدعی شد: " کروز یک نمونه بسیار موفق شرکت خصوصی در پیش روی ما است که باید بیشتر در معرفی فعالیت‌های خود از طریق رسانه‌ها بپردازد تا صدایش به گوش مسئولان برسد. در این شرکت استانداردها در حد بالایی است و همه دستگاه‌های آن بهترین و به روزترین دستگاه‌های دنیا است، همچنین نیروی انسانی توانمندی در دسترس دارند و اشتغال زایی بسیار خوبی برای زنان ایجاد کرده است که این موضوع کمک بزرگی به جلوگیری از اسیب‌های اجتماعی کرده است. حال
به جلوگیری از اسیب‌های اجتماعی کرده است. حال می‌بایست از این شرکت حمایت کنیم و مجلس در راستای تقویت بخش خصوصی تلاش و فعالیت می‌کند." معاونت امور زنان و خانواده. وی در انتخابات ریاست‌جمهوری ۱۴۰۳ رئیس ستاد انتخاباتی حزب مردم‌سالاری بود. چند کانال تلگرامی‌ او را به‌عنوان‌ معاون‌ امور زنان و خانواده رئیس‌جمهور معرفی کردند اما به سرعت تکذیب شد.
ویلیام هولمن هانت (؛ – ) یک نقاش اهل بریتانیا بود. هانت یکی از بنیانگذاران انجمن برادری پیشارافائلی بود، نقاشی‌های وی به دلیل توجه به جزئیات و رنگ‌های استادانه بسیار قابل توجه بودند، این ویژگی‌ها همگی تحت تاثیر نوشته‌های جان راسکین و توماس کارلایل قرار داشتند. با توجه به این ایده که جهان خود را باید بوسیلهٔ یک سازوکار نشانه‌های بصری فرا بخوانیم، هولمن وظیفهٔ خودش را فاش کردن رابطه‌های بین نشانه و واقعیت می‌انگاشت، از تمام اعضای انجمن برادری پیشارافائلی تنها هولمن بود که تا پایان عمر به آرمان‌های خود در
هولمن بود که تا پایان عمر به آرمان‌های خود در سراسر زندگی وفادار ماند، او همیشه مشتاق به حداکثر رساندن تجدیدنظر و دید خودش برای آثار ایجاد شده‌اش از جنبهٔ عمومی بود.
سمیه محمودی نماینده حوزه انتخابیه شهرضا و دهاقان، در دهمین و یازدهمین دوره مجلس شورای اسلامی بود. او با چهره مستقل سیاسی موفق به راهیابی به مجلس شد و با عضویت در هیئت رئیسه فراکسیون مستقلان ولایی به کار ادامه داد. وی جانب سیاسی خود را مستقل اعلام کرده‌است و در مرحله دوم با حمایت برخی از اصلاح طلبان توانست به مجلس راه پیدا کند. او از جمله نمایندگانی است که به کمپین شفافیت آراء نمایندگان ملحق نشده و از مخالفین تصویب قانون شفافیت آراء نمایندگان است. نماینده شهرضا در مجلس دهم. در دهمین دوره انتخابات مجلس شورای
در مجلس دهم. در دهمین دوره انتخابات مجلس شورای اسلامی، سمیه محمودی، در لیست در شهرضا حضور داشت و در در دور دوم توانست با ۲۸٬۹۰۵ رأی از مجموع ۵۰٬۴۹۳ رأی مأخوذه صحیح بعنوان نماینده منتخب شهرضا، وارد مجلس دهم شود. مدرک تحصیلی. او دارای مدرک لیسانس در رشته جامعه‌شناسی از دانشگاه اصفهان و مدرک کارشناسی ارشد جامعه‌شناسی از دانشگاه آزاد اسلامی - واحد دهاقان است.
زوئی پالمر () بازیگر بریتانیایی‌تبار اهل کانادا است. او از دانشگاه یورک مدرک کارشناسی هنرهای زیبا گرفت. از فیلم‌ها یا برنامه‌های تلویزیونی که وی در آن نقش داشته است، می‌توان به "موهبت الهی"، "ماجراهای مرداک"، "ماده تاریک" و "دختر گمشده" اشاره کرد. زوئی همجنسگرا است.
تینسل کُری (؛ زادهٔ ۲۵ مارس ۱۹۸۰) بازیگر اهل کانادا است. از فیلم‌ها یا برنامه‌های تلویزیونی که وی در آن نقش داشته است می‌توان به ، ، و ، سلول و گلوله اشاره کرد. زندگی و حرفه. پیش از عزیمت به ونکوور، تینسل کری، در برخی از تبلیغات ظاهر شده بود، در اواخر سال ۲۰۰۲ تصمیم گرفت به هالیوود نقل مکان کند اما "در مرز متوقف شد زیرا نتوانست ثابت کند که قصد بازگشت به کانادا را دارد. سپس به ونکوور رفت و از آن زمان تاکنون آنجا بوده است. " در سال ۲۰۰۶، کری، نقش قربانی تجاوز جنسی را در مقابل کلوم کیت رنی در فیلم Unnatural
جنسی را در مقابل کلوم کیت رنی در فیلم Unnatural &amp; Accidental ایفا نمود و در سال ۲۰۰۸، به عنوان خواننده در جوایز ملی جوایز بومی کشور اجرا کرد. کری در حال حاضر در لس آنجلس زندگی می‌کند.
لیندا ثورسن (؛ زادهٔ ) بازیگر اهل کانادا است. از فیلم‌ها یا برنامه‌های تلویزیونی که وی در آن نقش داشته است می‌توان به "والنتینو"، "نیمه راه مرگ"، "آزادی شیرین"، "خواهر دیگر" و "پرده‌ها" اشاره کرد. او در سال ۲۰۰۰ میلادی برندهٔ جایزه بفتا شد.
چوپان مزدور () یک نقاشی از نقاش هنرمند و یکی از بنیان‌گذاران انجمن برادری پیشارافائلی ویلیام هولمن هانت می‌باشد که به سال ۱۸۵۱ طرح گردید. این نقاشی نشانگر غفلت یک چوپان گله است که احشام خود را به خاطر مغازله با یک دختر زیبا رها کرده، در دست وی یک قوش‌بیدهای کله مرگ مرده قرار دارد که به ظاهر در حال نشان دادن آن به دخترک است، معنای این حرکت تصویر شدهٔ چوپان بسیار مورد بحث منتقدان است، هولمن این نقاشی را زمانی طرح کرد که میان او و جان اورت میلی همکاری نزدیکی وجود داشت، اورت میلی در همان زمان و همان منطقهٔ ساری
داشت، اورت میلی در همان زمان و همان منطقهٔ ساری در حال طراحی نقاشی مشهور خودش به نام اوفلیا بود. هر دو نقاشی طرح شده توسط این نقاشان نمایانگر و تجسم کنندهٔ صحنه‌های ساده و روستایی انگلیسی می‌باشد، بی‌گناهی، که به ظرافت نقض شده، همان چیزی است که عمیقاً باعث تهدید هماهنگی مختل شدهٔ طبیعت است. در نقاشی هانت، چوپان، گلهٔ خود را که اطراف یک چشمه در مزرعهٔ گندم سرگردان است نادیده می‌گیرد، این نقض مرزها که توسط نفوذ فیزیکی چوپان به حریم شخصی زن جوان شکسته می‌شود یک راه مبهم است که پیش‌روی قضاوت‌کننده قرار گرفته و
راه مبهم است که پیش‌روی قضاوت‌کننده قرار گرفته و طرح شده از ذهنیت نقاش است، دانستن پاسخ برای آن بسیار دشوار و با تردید همراه است.
مَگدا اَپه‌نوویچ (؛ ; ؛ زادهٔ ) یک هنرپیشه اهل کانادا است. وی از سال ۱۹۹۵ میلادی تاکنون مشغول فعالیت بوده‌است. از فیلم‌ها یا مجموعه‌های تلویزیونی که وی در آن‌ها نقش داشته است می‌توان به "اثر پروانه‌ای"، "کایل ایکس‌وای" و "منتالیست" اشاره نمود.