payamvha/NorthPersian-wiki-corpus-rag-v2 huggingface dataset:
موزی اپیفانی کیست؟ توضیح بده.
ماریا لوئیزا گابریلا اپیفانی، که بیشتر با نام موزی اپیفانی شناخته می‌شود (۱۸ مارس ۱۹۳۵–۱۲ فوریه ۱۹۸۴)، نویسنده و شاعر ایتالیایی بود.زندگی‌نامه.موزی اپیفانی در بنغازی، لیبی متولد شد. او در دانشگاه هایدلبرگ و دانشگاه لا ساپینزا رم، ادبیات و فلسفه خواند و در آنجا مدرک زیبایی‌شناسی خود را زیر نظر دریافت کرد. او به ویژه تحت تأثیر هرمنوتیک هانس-گئورگ گادامر و اندیشه انسان‌شناسی ارنستو د مارتینو قرار گرفت، که در مأموریت‌های او در لوکانیا و سالنتو کار می‌کرد. در طول تحصیل در لا ساپینزا، با الکس دوران (که رمان خود، "پاتزی و مخلوق"، را به او تقدیم کرد)، گابریل جیانانتونی، انزو سیسیلیانو و فرانکو ولتاجیو آشنا شد.اپیفانی یکی از اولین نویسندگان ایتالیایی بود که در کنار ناتالیا گینزبورگ، لوس دِ ارامو، داچیا ماراینی، ، گابریلا سوبرینو و آنجیولا ساکریپانته، سبکی متمایز از نوشته‌های زنانه را توسعه داد. او خوانندهٔ بسیار دقیقی از نویسندگان زن انگلیسی مانند کاترین منسفیلد و مهم‌تر از همه، ویرجینیا وولف بود.او با روزنامه‌های مختلفی مانند «وحدت»، «آوانتی! (روزنامه)»، «پائسه سرا» همکاری داشت. او یک فعال محیط زیست محسوب می‌شد و ستون نوآورانه خود را در مورد حفاظت از مناظر و محیط زیست ایتالیا با عنوان «ماده ۹» منتشر می‌کرد که به قانون اساسی جمهوری ایتالیا اشاره داشت («جمهوری توسعه فرهنگ و تحقیقات علمی و فناوری را ترویج می‌دهد و از مناظر و میراث تاریخی و هنری ملت محافظت می‌کند»). اپیفانی همچنین به عنوان روزنامه‌نگار برای رای (شبکه رادیو تلویزیونی)، شرکت پخش عمومی ملی ایتالیا، در زمینه‌های تئاتر و ادبیات کار می‌کرد.گابریلا سوبرینو در کتاب «ایل پرمیو ویارجیو؟ لا میا ویتا» موزی اپیفانی را اینگونه توصیف می‌کند: «همیشه در محاصرهٔ بچه‌هایش بود». آنها شب‌ها با هم کار می‌کردند «وقتی بالاخره موفق می‌شدیم بچه‌ها را بخوابانیم، بچه‌هایی که مثل توله سگ با پیژامه‌های رنگارنگشان دور ما جمع می‌شدند.»در سال ۱۹۷۶، کمدی او با عنوان «فرار» برنده جایزه «تئاتر جوان» شد. در این نمایشنامه طنز، اپیفانی یک ماجرای شخصی را با بحث سیاسی جاری در مورد قانون سقط جنین در ایتالیا در هم آمیخت. این نویسنده، ریاکاری ایتالیایی افرادی را که سقط جنین را در حوزه خصوصی مجاز می‌دانند و در عین حال آن را در ملاء عام مورد انتقاد قرار می‌دهند، افشا کرد. این نمایشنامه در سال ۲۰۱۵ دوباره منتشر شده است. نسخه جدید، که توسط نویسنده و کارگردان ایتالیایی، کریستینا کومنچینی، معرفی شده است، در خانه ادبیات در رم (۲۹ مه ۲۰۱۵) توسط کریستینا کومنچینی، بیانکاماریا فرابوتا، لوسیانا دی للو و فرانکو ولتاجیو، با خوانش‌هایی از بازیگر ایتالیایی، پیرا دلی اسپوستی، ارائه شده است.اپیفانی مادر فرانچسکا آرچیبوگی، کارگردان فیلم، لوکا آرچیبوگی، نمایشنامه‌نویس و دانیله آرچیبوگی، اقتصاددان و استاد کالج بیرکبک، دانشگاه لندن است. او در رم درگذشت.
کامپیوتا دونزلا کیست؟ توضیح بده.
(لا) کامپیوتا دونزلا، که با نام دی فلورانس یا فیورنتینا نیز شناخته می‌شود، ممکن است اولین شاعر زن زبان ایتالیایی باشد که در نیمه دوم قرن سیزدهم فعالیت می‌کرد. سه غزل از او در یک نسخه خطی واحد باقی مانده است و یکی از آنها نیمی از یک "تنزونه" است. "کامپیوتا" ممکن است نام کوچک او باشد، اما به احتمال زیاد یک "سنهال" (اسم رمز) است. نام کامل او به معنای "بانوی جوان موفق اهل فلورانس " است. وجود او زمانی مورد تردید بود و او را ساخته و پرداخته شاعران می‌دانستند، اما این دیدگاه رد شده است.در «در فصلی که جهان برگ و گل می‌ریزد»، کامپیوتا از انتخاب پدرش برای شوهر شکایت می‌کند و انزجار خود را از ازدواج از پیش تعیین‌شده توصیف می‌کند. او در "بهار"، زمانی که دیگر عاشقان در حال شادی هستند، غمگین است. در «دوست دارم دنیا را ترک کنم تا به خدا خدمت کنم» او از وضعیت جهان ناله می‌کند: فقدان شرافت، پستی روح و بی‌صداقتی. او آرزو دارد وارد صومعه شود، اما پدرش به او اجازه نمی‌دهد. در تنها "شعرش"، با مردی تحسین‌برانگیز که مایل به ملاقات اوست، با علاقه‌ای دلپذیر پاسخ می‌دهد. شاعر مشهور ایتالیایی، گیتون دآرتزو، که در نامه پنجم خود از او به نام یاد می‌کند، ممکن است این شعر را خطاب به او سروده باشد.واژگان کومپیوتا تحت تأثیر دانش او از ادبیات اکسیتان و آثار تروبادورها قرار گرفته بود؛ بنابراین، او "کورتزیا" (درباری بودن) را در مقابل "ویلانیا" (شرارت) قرار می‌دهد، اصطلاحاتی که از فضای دربار اشرافی وام گرفته شده‌اند. "فین پرجیو" (فضیلت درباری) و "فین‌آمانتی" (عاشقان درباری) در سنت عشق درباری قرار دارند. کومپیوتا ممکن است به اشعار "تروبایریتز" دسترسی داشته باشد. جایگاه او به عنوان یک شاعر بومی بسیار اولیه توسط معاصران نادیده گرفته نشد. ماسترو توریجیانو دو غزل دربارهٔ او نوشت: یکی در مورد اینکه آیا او غیرطبیعی (برای جنسیتش) یا معجزه‌آسا ("یک سیبیل الهی") است، دومی او را به خاطر فراتر رفتن از هنجارهای جنسیتش ستایش می‌کند.
ریکاردو بوسکارینی کیست؟ توضیح بده.
ریکاردو بوسکارینی (؛ زادهٔ ۴ ژوئیه ۱۹۸۵) هنرمند، رقصنده و کارگردان هنری اهل ایتالیا است که آثار او در زمینهٔ هنرهای معاصر و پرفورمنس آرت بین‌المللی شناخته شده‌اند. بوسکارینی طی بیش از یک دهه فعالیت حرفه‌ای، به اجرای نمایش‌های چندرسانه‌ای، همکاری با هنرمندان بین‌المللی و توسعهٔ پروژه‌های خلاقانه در زمینهٔ حرکت و فضا پرداخته است.زندگی و تحصیلات.ریکاردو بوسکارینی در سال ۱۹۸۵ در ایتالیا متولد شد و از دوران نوجوانی به هنرهای اجرایی و رقص علاقه‌مند بود. او تحصیلات خود را در زمینهٔ هنر و رقص معاصر در مدارس و آکادمی‌های معتبر ایتالیا گذراند و همچنین در کارگاه‌های بین‌المللی رقص و هنرهای نمایشی شرکت کرد تا مهارت‌های خود را در طراحی حرکت و اجرای پرفورمنس توسعه دهد.آثار و سبک هنری.سبک هنری بوسکارینی بر ترکیب رقص، پرفورمنس و هنرهای بصری تمرکز دارد. او از فضا، نور و صدا برای ایجاد تجربه‌های چندحسی برای مخاطبان استفاده می‌کند و تلاش دارد بین حرکت انسانی و محیط پیرامونش ارتباطی معنایی برقرار کند. آثار او در جشنواره‌ها و گالری‌های هنری اروپا و آسیا اجرا شده‌اند و به‌خاطر نوآوری در تلفیق فرم‌های سنتی رقص با عناصر مدرن مورد توجه قرار گرفته‌اند.بوسکارینی همچنین در پروژه‌های آموزشی و کارگاه‌های بین‌المللی مشارکت داشته است و تجربیات خود را با هنرمندان جوان و دانشجویان هنر به اشتراک گذاشته است. او معتقد است که هنر پرفورمنس باید یک تعامل زنده با مخاطب ایجاد کند و تجربهٔ بصری و احساسی مخاطبان را تحت تأثیر قرار دهد.نمایشگاه‌ها و اجراها.برخی از شاخص‌ترین اجراها و نمایشگاه‌های ریکاردو بوسکارینی عبارتند از:
آندره‌آ کاوالاری کیست؟ توضیح بده.
آندره‌آ کاوالاری (؛ زادهٔ ۱۹۷۴) آهنگساز و موسیقی‌دان اهل ایتالیا است که آثار او در زمینهٔ موسیقی کلاسیک معاصر و هنرهای صوتی و چندرسانه‌ای شناخته شده‌اند. کاوالاری با ترکیب موسیقی الکترونیک و اجراهای زنده، سبک نوینی در موسیقی معاصر ایجاد کرده است و همکاری‌های متعددی با ارکسترها و مؤسسات هنری بین‌المللی داشته است.زندگی و تحصیلات.آندره‌آ کاوالاری در دههٔ ۱۹۷۰ در ایتالیا متولد شد. از دوران کودکی به موسیقی علاقه‌مند بود و تحصیلات خود را در رشتهٔ آهنگسازی و نوازندگی در دانشگاه‌های معتبر ایتالیا دنبال کرد. او در این دوره به مطالعهٔ موسیقی کلاسیک سنتی، موسیقی معاصر و نظریهٔ موسیقی پرداخت و مهارت خود را در زمینهٔ ترکیب صدا و فناوری‌های نوین توسعه داد.فعالیت حرفه‌ای.فعالیت حرفه‌ای کاوالاری از اواسط دههٔ ۱۹۹۰ آغاز شد. او با برگزاری کنسرت‌ها و اجراهای زنده در ایتالیا و کشورهای اروپایی، شهرت خود را تثبیت کرد. آثار او شامل قطعات ارکسترال، موسیقی الکترونیک، و پروژه‌های چندرسانه‌ای است که در آن‌ها صدا، تصویر و حرکت به‌طور همزمان اجرا می‌شوند.کاوالاری در پروژه‌های بین‌المللی با هنرمندان برجستهٔ موسیقی معاصر همکاری داشته و در فستیوال‌های موسیقی معاصر در شهرهایی چون فلورانس، میلان، و رم آثار خود را به اجرا درآورده است. همچنین او در زمینهٔ آموزش موسیقی معاصر فعالیت کرده و کارگاه‌های تخصصی برای آهنگسازان جوان برگزار کرده است.سبک و آثار.سبک موسیقی کاوالاری تلفیقی از عناصر کلاسیک، الکترونیک و چندرسانه‌ای است. او در آثار خود از صداهای محیطی، فناوری‌های دیجیتال و سازهای سنتی استفاده می‌کند تا تجربهٔ شنیداری متفاوت و مدرن ارائه دهد. برخی از آثار شاخص او شامل قطعات ارکسترال مدرن، اجراهای صوتی تعاملی و پروژه‌های صحنه‌ای است که با نورپردازی و ویدئو آرت تلفیق شده‌اند.جوایز و تقدیرها.آندره‌آ کاوالاری جوایز متعددی برای نوآوری در موسیقی معاصر و اجراهای چندرسانه‌ای دریافت کرده است. این جوایز شامل تقدیرهای ملی و بین‌المللی در زمینهٔ آهنگسازی، اجرا و آموزش موسیقی است که نشان‌دهندهٔ تأثیرگذاری او در عرصهٔ موسیقی مدرن و تجربی است.
عفو عمومی تولیاتی کیست؟ توضیح بده.
عفو عمومی تولیاتی (ایتالیایی: Amnistia Togliatti) عفو عمومی اعلام شده در ایتالیا در ۲۲ ژوئن ۱۹۴۶ بود. این عفو ​​عمومی که به نام وزیر دادگستری وقت ایتالیا و عضو و رهبر حزب کمونیست ایتالیا (PCI) پالمیرو تولیاتی بدین نام نامگذاری شد، فاشیست‌ها و پارتیزان‌های ایتالیایی را عفو و مجازات آنها را کاهش داد. این عفو ​​عمومی شامل جرایم عمومی و همچنین جرایم سیاسی مرتکب شده در طول جنگ جهانی دوم می‌شد. فاشیست‌ها و همدستان آنها بیشتر از پارتیزان‌ها از این عفو ​​عمومی بهره‌مند شدند.پیش‌زمینه.جنگ داخلی ایتالیا، از ۸ سپتامبر ۱۹۴۳ تا ۲ مه ۱۹۴۵، با تسلیم آلمان به پایان رسید. در این مدت، جنبش مقاومت ایتالیا با نیروهای اشغالگر و متحدان فاشیست ایتالیایی آنها، جمهوری سوسیال ایتالیا، جنگید. تخمین زده می‌شود که در این دوره ۲۲۰۰۰ غیرنظامی ایتالیایی در اثر جنایات جنگی نیروهای محور در ایتالیا کشته شدند، و ۳۰۰۰۰ پارتیزان ایتالیایی در این نبرد جان باختند.[۲] علاوه بر جنایات گسترده ارتش اشغالگر آلمان و فاشیست‌های ایتالیایی، پارتیزان‌های ایتالیایی نیز مرتکب اعمالی شدند که طبق قانون ایتالیا جرم محسوب می‌شدند. به طور خاص، نیروهای پارتیزان برخی از هواداران فاشیست و همچنین سربازانی را که به عنوان اسیر جنگی نگهداری می‌شدند، کشتند. (از جمله بنیتو موسولینی، معشوقه‌اش و برخی از مقامات حزب ملی فاشیست)در ژوئن ۱۹۴۶، پادشاهی ایتالیا از طریق همه‌پرسی نهادی ایتالیا در سال ۱۹۴۶ لغو شد. به مناسبت این رویداد، عفو عمومی پیشنهاد شد و تولیاتی مسئول تهیه پیش‌نویس قانون بود. تولیاتی از ۲۵ ژوئیه ۱۹۴۵ تا ۱ ژوئیه ۱۹۴۶ در دولت نخست‌وزیر وقت ایتالیا، آلچیده د گاسپری، وزیر دادگستری بود. این فرمان دو پیش‌نویس را پشت سر گذاشت و در ۲۲ ژوئن ۱۹۴۶ توسط مجلس مؤسسان ایتالیا تصویب شد. این عفو ​​برای بازسازی ملت ایتالیا پس از جنگ، و برای وحدت کشور ضروری تلقی می‌شد. در عمل، سیستم زندان‌های ایتالیا بیش از حد شلوغ بود و در اوایل سال ۱۹۴۶، ۸۰۰۰۰ زندانی را در خود جای داده بود، دو برابر یک دهه قبل. در میان آنها، ۱۲۰۰۰ نفر فاشیست و پارتیزان بودند.عفو عمومی.متن عفو ​​عمومی حاصل مصالحه‌ای بین حزب کمونیست ایتالیا (PCI) و حزب دموکرات مسیحی (DC) بود. برای رسیدن به هدف خود، حزب دموکرات مسیحی مجبور به مصالحه شد و اجازه داد که عفو عمومی شامل پارتیزان‌ها نیز بشود. عفو عمومی شامل ۱۶ بند و مقدمه‌ای از تولیاتی بود. تاریخ انقضای عفو عمومی ۳۱ ژوئیه ۱۹۴۵ بود، در حالی که جرایم ارتکابی پس از این تاریخ عفو عمومی محسوب نمی‌شد.در مورد جرایم فاشیستی، عفو عمومی شامل مقامات عالی‌رتبه، جرایم ارتکابی برای منافع مادی یا جرایمی که با ظلم بیش از حد انجام شده بود، نمی‌شد. این استثنا جنجال‌هایی را به وجود آورد، زیرا شامل تجاوز یا شکنجه جنسی که هنوز قابل عفو بودند، نمی‌شد. عفو عمومی، احکام اعدام را به حبس ابد و حبس ابد را به ۳۰ سال کاهش داد و تمام احکام بالای پنج سال را دو سوم کاهش داد. به طور متناقضی، عفو عمومی منجر به افزایش پیگرد قانونی جرایم حزبی شد، در حالی که با جرایم فاشیستی با ملایمت بیشتری رفتار می‌شد. در عمل، فاشیست‌ها و همدستان آنها بسیار بیشتر از پارتیزان‌های زندانی که مانند مجرمان عادی با آنها رفتار می‌شد، از عفو عمومی بهره‌مند شدند.این عفو ​​عمومی توسط ستاد نیروهای متفقین در ایتالیا با استقبال مثبت روبرو شد. بعدها عفو عمومی و آزادی‌های مشروط بین سال‌های ۱۹۴۷ تا ۱۹۵۳ که کمتر علنی شد، احکام جرایم سیاسی ارتکابی در طول جنگ را بیشتر کاهش داد و همانطور که برخی استدلال می‌کنند، عفو عمومی ایتالیا را به یک "فراموشی" تبدیل کرد.
فرانچسکو دی‌ایسا کیست؟ توضیح بده.
فرانچسکو دی‌ایسا (؛ زادهٔ ) نقاش، هنرمند دیجیتال، نویسنده و نظریه‌پرداز ایتالیایی است. او به‌ویژه به‌خاطر ترکیب هنر دیجیتال با مفاهیم فلسفی و موضوعات معاصر شناخته می‌شود.زندگی‌نامه.فرانچسکو دی‌ایسا در فلورانس، ایتالیا به دنیا آمد و در همان‌جا تحصیلات خود را آغاز کرد. او از دوران جوانی به هنر علاقه‌مند بود و فعالیت‌های هنری خود را با خلق آثار دیجیتال و سنتی آغاز کرد. دی‌ایسا همچنین در زمینه فلسفه هنر تحصیل کرده و از این دانش در آثار هنری خود بهره برده‌است.فعالیت‌های حرفه‌ای.دی‌ایسا در سال ۲۰۰۷ گروه هنری «پاپ‌پورنو» را تأسیس کرد که به‌خاطر ترکیب هنر و مسائل جنسی در آثارش شناخته شد. او به‌عنوان سردبیر و مؤسس مجله هنری و ادبی «مسترو» فعالیت کرد و آثار خود را در آن منتشر نمود. آثار او در مجلات بین‌المللی و مجموعه‌های هنری متعددی به نمایش درآمده‌است، از جمله:دی‌ایسا همچنین در نمایشگاه‌های بین‌المللی در کشورهایی همچون آلمان، هلند، سوئیس، انگلستان، ایالات متحده، استرالیا، روسیه و کشورهای آمریکای جنوبی شرکت کرده‌است. او در کنار فعالیت‌های هنری، به آموزش و برگزاری کارگاه‌های هنری در زمینه هنر دیجیتال و هوش مصنوعی مشغول است و در دانشگاه رجو امیلیا به تدریس پرداخته‌است.آثار منتشر شده.دی‌ایسا علاوه بر نقاشی و هنر دیجیتال، نویسنده نیز هست. برخی از آثار او عبارتند از:
آلبا دی‌اوربانو کیست؟ توضیح بده.
آلبا دی‌اوربانو (؛ زادهٔ ) یک هنرمند و استاد دانشگاه اهل ایتالیا است که به دلیل آثار بین‌رشته‌ای خود در حوزه هنر معاصر و فناوری‌های دیجیتال شناخته شده است. او در زمینه‌های هنر مفهومی، رسانه‌های دیجیتال، و هنر تعاملی فعالیت داشته و همواره به بررسی روابط بین انسان، بدن و فناوری در آثارش پرداخته است. آثار دی‌اوربانو شامل نصب‌های چندرسانه‌ای، پروژه‌های مشارکتی، و پژوهش‌های آکادمیک در زمینه هنر و فناوری است که در نمایشگاه‌های بین‌المللی به نمایش درآمده‌اند.دی‌اوربانو تحصیلات خود را در دانشگاه ساپینزا رم به پایان رسانده و سپس به تدریس در همان دانشگاه و سایر مؤسسات هنری معتبر ایتالیا پرداخته است. او در طول دهه‌های ۱۹۸۰ و ۱۹۹۰ با هنرمندان و محققان متعددی همکاری داشته و نقش مهمی در معرفی هنر دیجیتال در ایتالیا ایفا کرده است.فعالیت‌های تحقیقاتی دی‌اوربانو بر روی تعامل میان بدن انسان و رسانه‌های دیجیتال، هویت دیجیتال و هنر تعاملی متمرکز است. او همچنین چندین مقاله و کتاب در زمینه هنر معاصر و فناوری منتشر کرده است و آثارش در مؤسسات و موزه‌های معتبر اروپا نگهداری می‌شود. سبک هنری او تلفیقی از هنر مفهومی، فناوری‌های نوین و پژوهش‌های نظری است که با هدف بررسی نقش فناوری در زندگی انسان ارائه می‌شود.
گویدو دانیله کیست؟ توضیح بده.
گویدو دانیله (؛ زادهٔ ) هنرمند معاصر ایتالیایی است که به‌طور ویژه در زمینهٔ نقاشی بر روی بدن و هنر واقع‌گرایانه شناخته می‌شود. دانیله در سوراتو، واقع در جنوب ایتالیا، زاده شد و تحصیلات هنری خود را در آکادمی هنر بررا میلان گذراند. او مهارت‌های طراحی کلاسیک و تکنیک‌های مدرن را ترکیب کرده و هنر بدن‌نگاری را به سطحی حرفه‌ای و بین‌المللی رسانده است.دانیله از دههٔ ۱۹۸۰ میلادی به فعالیت هنری حرفه‌ای پرداخت و به‌تدریج تمرکز خود را بر نقاشی‌های واقع‌گرایانه روی پوست انسان معطوف کرد. آثار او معمولاً شامل خلق تصاویر حیوانات، مناظر و عناصر طبیعی با جزئیات دقیق بر روی دست‌ها، بازوها و بدن انسان است. این هنر، نوعی تجربهٔ تعاملی برای بیننده فراهم می‌آورد و به هنرمند امکان می‌دهد تا مفاهیم محیط زیست، طبیعت و انسان را در قالبی ملموس و زنده ارائه دهد.سبک کاری دانیله با تاکید بر دقت و واقع‌گرایی شناخته می‌شود. او با استفاده از رنگ‌های غیرسمی و تکنیک‌های پیشرفتهٔ نقاشی روی پوست، تصویرهای سه‌بعدی خلق می‌کند که مرز میان هنر و واقعیت را کمرنگ می‌سازد. آثار او در نمایشگاه‌های متعدد بین‌المللی در اروپا، آمریکا و آسیا ارائه شده و به دلیل مهارت فنی و نوآوری هنری، مورد تحسین منتقدان هنر قرار گرفته‌اند.علاوه بر فعالیت‌های خلاقانه، دانیله به تدریس و آموزش هنر بدن‌نگاری نیز پرداخته است و ورک‌شاپ‌های متعددی در دانشگاه‌ها و مراکز هنری اروپا برگزار کرده است. این فعالیت‌ها موجب شده نسل جدید هنرمندان از تکنیک‌های واقع‌گرایانهٔ او الهام بگیرند.دانیله همچنین پروژه‌های همکاری با برندها و سازمان‌های محیط زیستی داشته و از هنر خود برای افزایش آگاهی دربارهٔ حفاظت از طبیعت و حیوانات استفاده کرده است. آثار او غالباً با پیام‌های زیست‌محیطی همراه هستند و در قالب کمپین‌های آموزشی و هنری نمایش داده می‌شوند.
عارف علیزاده کفشگری کیست؟ توضیح بده.
عارف علیزاده کفشگری (زادهٔ ۱۳۶۶ در قائم‌شهر) کشتی‌گیر آزادکار ایرانی است. او در ردهٔ جوانان کشتی ایران موفق به کسب مقام‌های ملی شد و پس از پایان دوران قهرمانی، به حرفهٔ وکالت روی آورد.زندگی ورزشی.عارف علیزاده فعالیت ورزشی خود را از سال ۱۳۷۹ در باشگاه شهید وطنی قائم‌شهر آغاز کرد. او در سال ۱۳۸۵ در مسابقات کشتی آزاد قهرمانی جوانان کشور به مقام نخست وزن ۵۵ کیلوگرم دست یافت.وی در سال‌های بعد در وزن‌های ۵۵ و ۶۰ کیلوگرم به رقابت پرداخت. گزارش‌هایی به حضور او در مسابقات بین‌المللی جوانان جهان (۲۰۰۶، پکن) و آسیا (مانیلا) اشاره کرده‌اند.زندگی حرفه‌ای.پس از پایان دوران ورزشی، عارف علیزاده تحصیلات خود را در رشته حقوق ادامه داد و در سال ۱۳۹۸ در آزمون وکالت پذیرفته شد. او هم‌اکنون وکیل پایه یک دادگستری و دانشجوی کارشناسی ارشد حقوق خصوصی است.مسئولیت‌های ورزشی.عارف علیزاده حدود یک سال و نیم ریاست هیئت کشتی شهرستان قائم‌شهر را بر عهده داشت و هم‌اکنون رئیس کمیتهٔ حقوق ورزشی این شهرستان است.
فرانچسکو ارکوله کیست؟ توضیح بده.
فرانچسکو ارکوله (Francesco Ercole) (لااسپزیا، ۳۰ مارس ۱۸۸۴ - ۱۸ مه ۱۹۴۵) تاریخدان ایتالیایی و سیاستمدار فاشیست بود که از سال ۱۹۳۲ تا ۱۹۳۵ به عنوان وزیر آموزش ملی پادشاهی ایتالیا خدمت کرد.زندگینامه.ارکوله در 30 مارس 1884 در لا اسپتزیا متولد شد. پس از فارغ‌التحصیلی در رشته حقوق از دانشگاه پارما در سال 1907، از سال 1912 در دانشگاه اوربینو به تدریس تاریخ حقوق ایتالیا پرداخت و بعدها تا سال 1920 استاد دانشگاه‌های ساساری و کالیاری شد. در آن سال به پالرمو نقل مکان کرد، جایی که به انجمن ملی‌گرای ایتالیا (ANI) پیوست و عضو کمیته مرکزی آن شد. از سال 1924 تا 1932، او رئیس دانشگاه پالرمو و همچنین استاد تمام تاریخ مدرن بود. در سال 1923، با انحلال ANI، به حزب ملی فاشیست پیوست.در سال ۱۹۲۵ او از جمله امضاکنندگان «مانیفست روشنفکران فاشیست» بود که توسط جووانی جنتیله تدوین شده بود. او در سال ۱۹۲۹ و دوباره در سال ۱۹۳۴ تا سال ۱۹۳۹ به عضویت مجلس نمایندگان ایتالیا انتخاب شد و از ژوئیه ۱۹۳۲ تا ژانویه ۱۹۳۵ به عنوان وزیر آموزش ملی خدمت کرد. در سال ۱۹۳۴، او در راستای ملی‌گرایی زبانی تحمیل شده توسط رژیم فاشیست، هر گویش، اصطلاح یا زبانی غیر از ایتالیایی استاندارد را از برنامه درسی مدارس حذف کرد.در سال ۱۹۳۵، پس از پایان دوران وزارتش، به تدریس تاریخ مدرن در دانشگاه ساپینزا رم روی آورد و رئیس مؤسسه تاریخ ایتالیا برای عصر مدرن شد؛ در ۱۸ ژوئن ۱۹۳۶ به عضویت آکادمیا دی لینچی درآمد. او مورخ مشهور نهادهای حقوقی و اندیشه سیاسی قرون وسطی بود و به ویژه مسائل مربوط به گذار از کمون قرون وسطی به سینیوریا و تولد شاهزاده‌نشین را مورد مطالعه قرار داد. او همچنین مطالعات متعددی در مورد دیدگاه‌های سیاسی دانته آلیگیری نوشت. او در سال ۱۹۴۵ در گاردونه ریویرا درگذشت.
مانیفست روشنفکران فاشیست کیست؟ توضیح بده.
«مانیفست روشنفکران فاشیست» (به ایتالیایی: "Manifesto degli Intellettuali del Fascismo") که در سال ۱۹۲۵ توسط فیلسوف واقع‌گرا، جووانی جنتیله نوشته شد، رسماً مبانی سیاسی و ایدئولوژیک فاشیسم ایتالیا را تأسیس کرد. این مانیفست خشونت سیاسی شبه‌نظامیان پیراهن سیاه حزب ملی فاشیست (PNF) را در تحقق انقلابی فاشیسم ایتالیا به عنوان رژیم اقتدارگرا و تمامیت‌خواه نخست‌وزیر بنیتو موسولینی، که از سال ۱۹۲۲ تا ۱۹۴۳ با عنوان دوچه ("رهبر") بر ایتالیا حکومت می‌کرد، توجیه می‌کند.نمای کلی.این مانیفست، چکیده ایدئولوژیک کنفرانس فرهنگ فاشیستی در بولونیا در ۲۹ مارس ۱۹۲۵ است. در حمایت از دولت بنیتو موسولینی، روشنفکران برجسته دانشگاهی و مردمی ایتالیا نخستین تلاش رسمی را برای تعریف آرمان‌های فرهنگی فاشیسم ایتالیا انجام دادند. جنتیله، فیلسوف نئوایده‌آلیست، به عنوان رئیس کنفرانس، علناً اتحاد بین فرهنگ و فاشیسم را اعلام کرد و بدین ترتیب منتقدان روشنفکری را که احترام فرهنگی رژیم فاشیستی را زیر سوال می‌بردند، به چالش کشید.تز «مانیفست روشنفکران فاشیست»، انقلاب فاشیستی را بر همکاری بین فرهنگ و سیاست بنا می‌کند. این مانیفست، به عنوان بیانیه‌ای از اصول سیاسی-فلسفی، برگرفته از سخنرانی «فاشیسم و ​​فرهنگ» (Fascismo e cultura) جنتیله است که در جلسه «آزادی و لیبرالیسم» (Libertà e liberalismo) کنفرانس فرهنگی ایراد شد؛ اگرچه رسماً بیش از ۴۰۰ روشنفکر ایتالیایی در آن حضور داشتند، اما این سند تنها ۲۵۰ امضا دارد.این مانیفست ابتدا در روزنامه‌ی «مردم ایتالیا» (Il Popolo d'Italia)، وابسته به حزب کمونیست ایتالیا (PNF)، و سپس در اکثر روزنامه‌های ایتالیایی در ۲۱ آوریل ۱۹۲۵ - جشن ملی سالگرد پیدایش رم (حدود ۲۱ آوریل ۷۵۳ پیش از میلاد) - منتشر شد. نمادگرایی این تاریخ انتشار با تأسیس قانونی و معاصر جشن ۲۱ آوریل «زایش رم» (Natale di Roma) که با فرمان سلطنتی در اوایل ۱۹۲۵ به عنوان جایگزینی برای روز جهانی کارگر تأسیس شد، عمیق‌تر شد.بسیاری از روشنفکران عمومی ایتالیایی که از نظر فرهنگی تأثیرگذار بودند، مانیفست روشنفکران فاشیست را امضا کردند، از جمله:اگرچه در کنفرانس فرهنگ فاشیستی حضور نداشت، اما لوئیجی پیراندلو، نمایشنامه‌نویس و رمان‌نویس، علناً با نامه‌ای از مانیفست روشنفکران فاشیست حمایت کرد. در همین حال، حمایت شاعر ناپلی، دی جاکومو، باعث اختلاف جنتیله با بندتو کروچه، مربی فکری او شد که بعداً با مانیفست روشنفکران ضد فاشیست خود که در روزنامه لیبرال «دنیا» (Il Mondo) و روزنامه کاتولیک «مردم» (Il Popolo) منتشر شد، به اعلامیه دولت فاشیست پاسخ داد.
نلسینیو روسا کیست؟ توضیح بده.
نلسینیو روسا (; – ) بازیکن سابق و مربی فوتبال اهل برزیل بود.از باشگاه‌هایی که در آن بازی کرده است می‌توان به باشگاه فوتبال بوتافوگو و باشگاه فوتبال فلامینگو اشاره کرد.
اسکار فولونه کیست؟ توضیح بده.
اسکار فولونه (؛ – ) بازیکن و مربی فوتبال اهل آرژانتین بود.از باشگاه‌هایی که در آن بازی کرده است می‌توان به باشگاه فوتبال رئال اویدو، باشگاه فوتبال استون ویلا، و باشگاه فوتبال ایندپندینته مدئین اشاره کرد.
یوشکو شپانییچ کیست؟ توضیح بده.
یوشکو شپانییچ (؛ زادهٔ ) بازیکن سابق و مربی فوتبال اهل کرواسی است.وی همچنین در تیم‌های ملی فوتبال زیر ۲۱ سال یوگسلاوی و سنگاپور بازی کرده است.
آبجو در ایتالیا کیست؟ توضیح بده.
ایتالیا بخشی از کمربند شراب اروپا به‌شمار می‌آید. با این حال، تولید انبوه آبجو، به‌ویژه لاگر روشن در این کشور رایج است. به‌طور سنتی، آبجو نوشیدنی همراه ایده‌آلی برای پیتزا محسوب می‌شد؛ از دههٔ ۱۹۷۰ میلادی، آبجو از پیزریاها فراتر رفت و در موقعیت‌های دیگر نیز محبوبیت زیادی پیدا کرد.در سدهٔ هفتم پیش از میلاد در سیسیل، فنیقی‌ها به دادوستد و مصرف آبجو می‌پرداختند. در پیه‌مونته، پومبیا، استان نووارا، پژوهشی باستان‌شناسی گورهایی از فرهنگ گولاسکا را کشف کرد، از جمله گوری از ۵۶۰ پیش از میلاد که نشانه‌هایی از آبجو در آن یافت شد. روم باستان آبجو را می‌شناخت و در مقیاس اندک تولید می‌کرد، اما نظام‌های تولید آن در جریان یورش‌های گوناگون اقوام بربر از میان رفتند. نخستین مدرسهٔ پزشکی، مدرسهٔ پزشکی سالرنو، این نوشیدنی را ستوده و بیان کرده بود که «پیری را حمایت می‌کند، در رگ‌ها جریان می‌یابد، بهزیستی را افزایش می‌دهد و خون را نیرومند می‌سازد».در زمان ازدواج لودوفیکو اسفورزا، او به‌صورت رایگان آبجو را میان مردم میلان توزیع کرد. در همان زمان، در فلورانس از آن با نام «شراب جو» یاد می‌شد. به گفتهٔ هرمس زامپولو، نخستین کارخانهٔ آبجوسازی در ایتالیا «اسپلوگا» در کیاونا بود که در سال ۱۸۴۰ آغاز به کار کرد. با این حال، شرکت وورِر ادعا می‌کند که فعالیت خود را در برشا در سال ۱۸۲۹ آغاز کرده است. نخستین فردی که در ایتالیا به کشت رازک برای آبجوسازی پرداخت، در سال ۱۸۴۷ بود.در سال ۱۹۸۳، میزان مصرف آبجو در این کشور بود.تا سال ۲۰۱۰، مصرف سالانهٔ سرانهٔ آبجو در ایتالیا بود.کارخانه‌ها و برندها.یکی از قدیمی‌ترین و گسترده‌ترین کارخانه‌های آبجوسازی در ایتالیا پِرونی است که امروزه به گروه آساهی تعلق دارد و این گروه مالکیت برند محبوب ناسترو آتسورو را نیز برعهده دارد.دیگر کارخانه‌ها و برندهای شناخته‌شدهٔ آبجو عبارت‌اند از:
غذای رژیمی کیست؟ توضیح بده.
غذای رژیمی به هر نوع غذا یا نوشیدنی اطلاق می‌شود که دستور تهیه آن به گونه‌ای تغییر یافته است تا میزان چربی، کربوهیدرات و/یا قند آن کاهش یابد و بتواند بخشی از یک برنامه یا رژیم غذایی کنترل وزن قرار گیرد. این دسته از محصولات معمولاً با هدف کاهش وزن یا تغییر در ترکیب بدن مورد استفاده قرار می‌گیرند. در مقابل، برخی مکمل‌های ورزشی و بدنسازی به‌طور ویژه برای افزایش وزن و حجم عضلانی طراحی می‌شوند و در دسته غذاهای رژیمی کاهنده وزن قرار نمی‌گیرند.اصطلاحات.افزون بر اصطلاح «رژیمی»، واژه‌ها و عبارات متنوع دیگری نیز برای معرفی و توصیف این دسته از محصولات به کار می‌روند؛ از جمله «کالری صفر»، «کم‌کالری»، «کم‌چرب»، «بدون چربی» و «بدون قند». در بسیاری از کشورها، استفاده از این عبارات تحت مقررات قانونی مشخصی قرار دارد. به عنوان نمونه، در ایالات متحده آمریکا، محصولی که با عنوان «کم‌چرب» برچسب‌گذاری می‌شود، نباید بیش از ۳ گرم چربی در هر وعده داشته باشد. همچنین، برای برخورداری از عنوان «بدون چربی»، میزان چربی موجود در هر وعده باید کمتر از ۰.۵ گرم باشد.فرآیند.فرآیند تولید یک نسخه‌ی رژیمی از یک خوراکی، عموماً مستلزم جایگزینی مواد پرانرژی با مواد کم‌انرژی‌تر است. این جایگزینی می‌تواند به سادگی شامل حذف یا کاهش قند و استفاده از شیرین‌کننده‌های مصنوعی یا طبیعیِ کم‌کالری باشد؛ روشی که به‌ویژه در نوشیدنی‌های رژیمی مانند «نوشابه رژیمی» رایج است. در برخی خوراکی‌های میان‌وعده، به جای سرخ کردن از شیوه‌ی پخت در فر استفاده می‌شود تا میزان انرژی کل محصول کاهش یابد. در دیگر موارد، استفاده از مواد کم‌چرب به‌عنوان جایگزین، روشی مرسوم برای کاهش ارزش انرژی محصول است.در فرآورده‌های تهیه‌شده از غلات کامل، بخش قابل‌توجهی از نشاسته‌ی موجود در آرد با فیبر جایگزین می‌شود. از آنجا که برخی از انواع فیبر فاقد ارزش انرژی‌زایی هستند، این جایگزینی به کاهش نسبی میزان انرژی محصول نهایی منجر می‌گردد. روش دیگری که در تولید غذاهای رژیمی به‌کار می‌رود، افزودن عمدی مواد کم‌انرژی مانند نشاسته‌ی مقاوم یا فیبرهای خوراکی است تا بخشی از آرد جایگزین شود و کاهش محسوس‌تری در مقدار انرژی قابل‌استفاده حاصل آید.
ماریا لوئیزا چیچی کیست؟ توضیح بده.
ماریا لوئیزا چیچی (۱۴ سپتامبر ۱۷۶۰–۸ مارس ۱۷۹۴) زن ادیب و شاعر ایتالیایی قرن ۱۸، عضو یکی از انجمن‌های ادبی-پژوهشی (آکادمی‌های) آرکادیان‌های پیزا و اینتروناتی سینا بود؛ او حامی برجستهٔ سالن‌های ادبی در پیزا بود.زندگی.چیچی در سال ۱۷۶۰ در پیزا متولد شد. خانواده او اصالتاً اهل فوچیو بودند، اما با شواهدی که ریشه‌های پیزایی آنها را قبل از سال ۱۳۱۹ نشان می‌داد، از اشراف محلی محسوب می‌شدند. پدرش دومنیکو الساندرو چیچی، پزشک حقوق و ادیب بود. مادرش، ماریا آنا، دختر کاپیتان جیووانی گائتانو پاگنینی، فرمانده کاوالِجیری دی روسیگنانو بود. او هنگامی که ماریا لوئیزا دو ساله بود، درگذشت. پدرش تا هشت سالگی بر تحصیل او نظارت داشت. سپس او را برای تکمیل تحصیلاتش به صومعه سانتا مارتا و سپس به صومعه سن برناردو فرستاد تا پانزده ساله شود. در آن زمان، او به خانه بازگشت و در آنجا شروع به مطالعه شاعران و به ویژه هومر، دانته، پترارک، ساوریو بتینلی، فولویو تستی و به ویژه گابریلو چیابرا و کارلو اینوچنزو فروگونی کرد. سپس او شروع به مطالعه فلسفه، فیزیک از جمله لاک و نیوتن و ادبیات انگلیسی از جمله میلتون و شکسپیر کرد. سیچی سپس شروع به مطالعه تاریخ، زبان انگلیسی و فرانسه کرد. او از ده سالگی شروع به سرودن شعر کرد و بیشتر زندگی خود را به شعر اختصاص داد.چیچی در سال ۱۷۸۶ در آکادمی آرکادیا در پیزا پذیرفته شد و در آنجا نام امنیا تینداریدا را برای خود برگزید. او همچنین در همان سال به آکادمی اینتروناتی سینا راه یافت و نام ناشناس را برای خود برگزید. او در خانه برادرش زندگی می‌کرد و در آنجا سالن‌ها را اداره می‌کرد.حلقه محلی شامل تیتو مانزی، جووانی دومنیکو آنگوئیلزی، النا ماستیانی بروناچی، فرانچسکو ماسی، جووانی سالواتوره د کوریل، لوئیجی میلیارسی، جووانی سالوادوره د کوریل و ریدولفو کاستینلی بود. نوشته‌های چیچی او را مشهور کرد. او مستقل ماند و هرگونه پیشنهاد ازدواج را رد کرد. با این حال، اندکی پس از مرگ دو نفر از دوستان نزدیکش، احساس بیماری کرد و در سن ۳۴ سالگی در سال ۱۷۹۴ در پیزا درگذشت.متأسفانه تقریباً چیزی از نوشته‌های او باقی نمانده است. او درست قبل از مرگش بیشتر آنها را به آتش کشید. با این حال، برادر و دوستانش توانستند برخی از آنها را از بر بخوانند و پس از مرگ او منتشر کنند.
ایزابلا سرونی کیست؟ توضیح بده.
ایزابلا سِروونی (کوله وال دِ السا، ۱۵۷۵–۱۶۰۰) شاعر ایتالیایی دوره ضد اصلاحات بود که بین سال‌های ۱۵۹۰ تا ۱۶۰۰ فعالیت می‌کرد او اشعاری مدح‌آمیز و جدلی خطاب به بسیاری از بزرگان سکولار و مذهبی رنسانس ایتالیا، از جمله پاپ کلمنت هشتم، ماریا دِ مدیچی، کریستینا از لورن و هنری چهارم فرانسه می‌سرود. کریستوفورو برونزینی در دیالوگ سال ۱۶۲۵ خود "با عنوان «شکوه زن، گفتگو… آغازین و چهارگانه"» او را به خاطر استعداد و جاه‌طلبی‌اش ستود و گفت که با وجود «سن بسیار کم» خود «آثار زیبا و معنوی بسیاری به جهان بخشیده است».زندگی.سِروونی دختر شاعری به نام جووانی سِروونی (۱۵۰۸-بعد از ۱۵۸۲) بود که مرتباً برای دربار مدیچی می‌نوشت و آثارش را با همکاری جورجو مارسکوتی در فلورانس منتشر می‌کرد. سِروونی، مانند پدرش، در آثار اولیه‌اش بر ستایش خاندان مدیچی تمرکز داشت. اولین شعر ثبت‌شده از او در سال ۱۵۹۰ است. «که می‌توان آن را به صورت نسخه خطی در کتابخانه مرکزی ملی (فلورانس) یافت. این شعر که زمانی سروده شده که او نمی‌توانسته بیشتر از پانزده سال داشته باشد، خطاب به کریستینا از لورن در تولد پسرش، کوزیمو دوم د مدیچی، سروده شده است. او اولین بار در سال ۱۵۹۲ شعری منتشر کرد و دومین شعرش را به مناسبت غسل تعمید کوزیمو دوم خطاب به لورن سرود. موضوع شعرهای او در اواسط دهه ۱۵۹۰ تغییر کرد، زمانی که او شروع به تمرکز کمتر بر نقاط عطف خانوادگی خانواده مدیچی و بیشتر بر تحولات سیاسی و مذهبی آن دوره کرد. این موضوع در شعرهایی که او در سال ۱۵۹۷ به هنری چهارم فرانسه و پاپ کلمنت هشتم تقدیم کرد، مشهود است، که هر دو تغییر مذهب پادشاه فرانسه از پروتستانتیسم به کاتولیک را جشن گرفتند.غیرمعمول‌ترین اثر او که در سال ۱۵۹۸ توسط جووانی باتیستا بلاگامبا در بولونیا چاپ شد، "«ایزابلا سروونی، ای بانوی سانتیسیمو، ای پدری مهربان، ای بانوی نوسترو، پاپا کلمنته اوتاوو، خدای فرارا، با یک سرود ملی، و یک سرود مسیحی»" است. این قطعه ۲۸ صفحه‌ای که خطاب به پاپ کلمنت هشتم نوشته شده است، شامل یک خطابه طولانی در ستایش پاپ به خاطر تصرف مسالمت‌آمیز شهر فرارا در اوایل همان سال و یک سرود مذهبی است که به شدت از هنری چهارم فرانسه و فیلیپ دوم اسپانیا به خاطر جنگ‌های مداومشان انتقاد می‌کند. سروونی شعر خود را با فراخوانی از شاهزادگان اروپا برای کنار گذاشتن سلاح‌هایشان و تشکیل اتحادیه‌ای در حمایت از جاه‌طلبی‌های کلمنت برای جنگ دوباره با امپراتوری عثمانی به پایان می‌رساند.سرونی همچنین به احتمال زیاد بین سال‌های ۱۵۹۸ تا ۱۶۰۰ به عضویت آکادمی در پاویا پذیرفته شد - امری نادر برای نویسندگان زن در هر سنی در آن دوره. زمان مرگ سرونی مشخص نیست؛ پس از سال ۱۶۰۰ هیچ اطلاعاتی در مورد او در دسترس نیست.
دوچیا کامیچیوتی کیست؟ توضیح بده.
دوچیا کامیچیوتی (۱۹ مارس ۱۹۲۸ – ۷ ژوئیه ۲۰۱۴) شاعر، نویسنده و مقاله‌نویس ایتالیایی بود.مطالعات و اوایل زندگی.تحصیلات کامیچیوتی در رشته کلاسیک آغاز شد. او در آکادمی هنرهای نمایشی سیلویو دامیکو تحت راهنمایی کارگردان اورازیو کاستا تحصیل کرد. او با مدرک روزنامه‌نگاری از دانشگاه اوربینو فارغ‌التحصیل شد، جایی که در مدرسه نقد ادبی و زیبایی‌شناسی اومانیست کارلو بو شرکت کرد. او به عنوان معلم زیبایی‌شناسی در آکادمی تئاتر شاروف-استانیسلاوسکی در رم، ایتالیا مشغول به کار شد.کامیچیوتی با همسرش، کلودیو باتیستیچ، در فلورانس ایتالیا آشنا شد، جایی که او به عنوان مدیر مرکز مطالعات شرقی، دستیار او بود.کامیچیوتی مشاور اجرایی و رئیس کامراتا دی پوئتی، اتاق شعر شهر فلورانس به سبک کامراتا فلورانس، و عضو هیئت مشاوران مرکز هنری مودیلیانی اسکاندیچی است. پنج مجموعه شعر او برنده جوایز فرهنگی شده‌اند. آثار او توسط روزنامه‌های برجسته ایتالیایی مانند لا نازیونه، ایل جورناله، کوریره دی فلورانس و پوئسیا مورد نقد و بررسی قرار گرفته است. در سال ۲۰۱۰، او در رویداد هنری ادبی «از فلورانس تا ستارگان» که توسط لا پرگولا آرته فلورانس آرت سازماندهی شده و توسط پیتر مایکل موزونه به شورای منطقه‌ای توسکانی با کتاب شعر «آخرین موج غیرعادی» اهدا شد، درخشید. او که ساکن فلورانس ایتالیا است، اشعارش در جلسات شعرخوانی با معاصران خود، آلدا مرینی، ماریا لوئیزا اسپازیانی و ماریو لوزی ارائه شده است و با همکاری وزیر فرهنگ خارجی روسیه، برای رویدادهای فرهنگی ادبی به همراه شاعر روسی، یوجین ایفتوشنکو، به مسکو، روسیه سفر کرده است.
سیمونا بونافه کیست؟ توضیح بده.
سیمونا بونافه (متولد ۲۴ ژوئن ۱۹۷۳) سیاستمدار و روزنامه‌نگار ایتالیایی است که به عنوان عضو مجلس نمایندگان این کشور خدمت می‌کند.شغل.بونافه که در وارزه متولد شده است، فعالیت سیاسی خود را در سال ۲۰۰۲ با حزب دیزی آغاز کرد. در سال ۲۰۰۴ به عنوان عضو شورای محیط زیست در اسکاندیچی منصوب شد، نقشی که تا سال ۲۰۱۳ بر عهده داشت. از سال ۲۰۰۷، او همچنین به عنوان روزنامه‌نگار برای روزنامه‌های "کوریره دی فلورانس" و "اروپا" کار کرد.بونافه در سال ۲۰۱۳ با حزب دموکرات به پارلمان ایتالیا راه یافت و در سال ۲۰۱۴ با کسب بیش از ۲۸۸۰۰۰ رأی موافق، به عنوان عضو پارلمان اروپا از همان حزب انتخاب شد. او که عضو گروه اتحاد مترقی سوسیالیست‌ها و دموکرات‌ها است، از آن زمان در کمیته محیط زیست، بهداشت عمومی و ایمنی مواد غذایی خدمت می‌کند. در این سمت، او گزارشگر پارلمان در بسته اقتصاد چرخشی اتحادیه اروپا بود و در کنفرانس تغییرات اقلیمی سازمان ملل متحد در سال ۲۰۱۶ در مراکش، نماینده پارلمان بود.بونافه علاوه بر وظایف کمیته‌ای خود، عضو هیئت پارلمان برای روابط با جمهوری خلق چین نیز بود. او همچنین به عنوان نایب رئیس گروه بین‌گروهی پارلمان اروپا در مورد سرمایه‌گذاری بلندمدت و صنعتی‌سازی مجدد و عضو گروه بین‌گروهی پارلمان اروپا در مورد مبارزه با نژادپرستی و تنوع، گروه بین‌گروهی پارلمان اروپا در مورد صداقت (شفافیت، مبارزه با فساد و جرایم سازمان‌یافته) و گروه بین‌گروهی پارلمان اروپا در مورد حقوق کودکان فعالیت می‌کند.پس از استعفای روبرتو گوالتیری برای بازگشت به سیاست ملی در اواخر سال ۲۰۱۹، بونافه به عنوان نایب رئیس گروه به رهبری ایراتکسه گارسیا، رئیس این گروه، انتخاب شد. او در سال ۲۰۲۲ دوباره به پارلمان ایتالیا راه یافت.
آنتونینو ترینگالی کازانووا کیست؟ توضیح بده.
آنتونینو ترینگالی کازانووا (Antonino Tringali Casanuova)‌ (چه‌چینا، ۱۱ آوریل ۱۸۸۸ - کرمونا، ۳۰ اکتبر ۱۹۴۳) سیاستمدار ایتالیایی بود که در زمان بنیتو موسولینی در جمهوری سوسیال ایتالیا خدمت کرد. او رئیس دادگاه ویژه دفاع از کشور و به همین ترتیب، عضو شورای عالی فاشیسم بود. او بعدها به عنوان وزیر دادگستری جمهوری سوسیال ایتالیا خدمت کرد. او اغلب (حتی در اسناد رسمی) با عنوان ترینگالی کازانووا شناخته می‌شود.زندگینامهترینگالی-کازانووا در چه‌چینا، استان لیورنو، توسکانی متولد شد. او که اصالتی اشرافی داشت، در جنگ جهانی اول به عنوان سروان هنگ ۷۸ پیاده نظام "گرگ‌های توسکانی" شرکت کرد. هبه خاطر زخمی شدن مدال برنز شجاعت نظامی دریافت کرد. او که فارغ‌التحصیل حقوق بود، از بدو تأسیس به فاشیسم پیوست و رهبری اسکادران (نیروهای نظامی) را در منطقه ولترا بر عهده گرفت. او در راهپیمایی به سوی رم شرکت کرد و از سال 1922 به مدت ده سال شهردار و سپس پودستای کاستانیتو کاردوچی بود. در سال 1927 به عنوان قاضی دادگاه ویژه منصوب شد. سپس معاون رئیس دادگاه ویژه دفاع از کشور (ایتالیایی: Tribunale Speciale per la Sicurezza dello Stato) را از سپتامبر ۱۹۲۸ تا نوامبر ۱۹۳۲ و ریاست آن را از نوامبر ۱۹۳۲ تا ژوئیه ۱۹۴۳ برعهده گرفت. در آخرین نقش، او به عضویت شورای بزرگ فاشیسم درآمد. وی که یک فاشیست تندرو و از حامیان سرسخت موسولینی بود در ۲۴ ژوئیه ۱۹۴۳، به عنوان عضو شورای بزرگ فاشیسم، علیه طرح دینو گراندی رأی داده و حتی امضاکنندگان آن را در بحث تهدید کرد.پس از ۸ سپتامبر، او به جمهوری سوسیال ایتالیا پیوست و در سپتامبر ۱۹۴۳ به عنوان نخستین وزیر دادگستری آن منصوب شد. او اندکی پس از مراسم تحلیف خود بر اثر آنژین صدری در کرمونا درگذشت و پیرو پیسنتی به عنوان وزیر دادگستری جایگزین او شد.نام ترینگالی کازانووا در فهرست CROWCASS (ثبت مرکزی جنایتکاران جنگی و مظنونان امنیتی) (1947) که توسط متفقین انگلیسی-آمریکایی تهیه شده بود، از افرادی که به دلیل جنایات جنگی تحت تعقیب یوگسلاوی بودند، آمده است.
پارادوکس پلکان کیست؟ توضیح بده.
در تحلیل ریاضی، پارادوکس پلکان (به ) یک مثال پاتولوژیک است که نشان می‌دهد حدهای هر منحنی لزوماً طول واقعی آن را نمایندگی نمی‌کنند.شرح.این پارادوکس شامل یک دنباله از زنجیرهای چندضلعی «پلکانی» در یک مربع واحد است که از پاره‌خط‌های افقی و عمودی با طول کاهش‌یابنده تشکیل شده‌اند، به طوری که این پلکان‌ها به طور یکنواخت به قطر مربع همگرا می‌شوند. با این حال، هر پلکان طولی برابر با دو دارد، در حالی که طول قطر برابر با جذر ۲ (تقریباً ۱.۴۱۴۲) است، بنابراین دنباله طول‌های پلکان به طول قطر همگرا نمی‌شود.مارتین گاردنر این را «یک پارادوکس هندسی باستانی» می‌نامد. پارادوکس پلکان نشان می‌دهد که برای منحنی‌ها تحت همگرایی یکنواخت، طول یک منحنی یک تابع پیوسته از منحنی نیست.توضیح.برای هر منحنی هموار، زنجیرهای چندضلعی با طول پاره‌خط‌هایی که به صفر کاهش می‌یابند و رأس‌های متوالی را در امتداد منحنی به هم وصل می‌کنند، همیشه به طول کمان همگرا می‌شوند. شکست منحنی‌های پلکانی در همگرایی به طول صحیح را می‌توان با این واقعیت توضیح داد که برخی از رأس‌های آن‌ها روی قطر قرار ندارند.کاربرد.پارادوکس پلکان علاوه بر برجسته کردن نیاز به تعاریف دقیق طول کمان در آموزش ریاضیات، در هندسه دیجیتال نیز کاربرد دارد، به این شکل که روش‌هایی را برای تخمین محیط اشکال پیکسلی برمی‌انگیزد که صرفاً به جمع زدن طول تک به تک مرزهای بین پیکسل‌ها نمی‌پردازند.در ابعاد بالاتر، فانوس شوارتز مثالی مشابه آن‌چه در این پارادوکس مطرح می‌شود، ارائه می‌دهد که نشان می‌دهد سطوح چندوجهی که به صورت نقطه‌ای به یک سطح خمیده به صورت نقطه‌ای همگرا می‌شوند، لزوماً به مساحت آن همگرا نمی‌شوند، حتی زمانی که تمام رأس‌ها روی سطح قرار دارند.
ویولا والنتینو کیست؟ توضیح بده.
ویرجینیا مینتی (؛ زادهٔ ) که بیشتر با نام هنری ویولا والنتینو شناخته می‌شود، خواننده اهل ایتالیا است. وی از سال ۱۹۶۸ میلادی تاکنون مشغول فعالیت بوده است.زندگی و حرفه.ویرجینیا مینتی در تاریخ ۱ ژوئیه ۱۹۴۹ در ایتالیا متولد شد، او فعالیت خود را به عنوان خواننده در سال ۱۹۶۸ با نام ویرجینیا آغاز کرد و بعداً با همسر سابقش در یک گروه دونفره به نام رنزو و ویرجینیا شروع به خواندن کرد. مدتی بعد ویرجینیا مورد توجه جیانکارلو لوکاریلو، تهیه‌کننده گروه راک ایتالیایی قرار گرفت. او بود که تصویری از یک زن جذاب و ظریف و همچنین شیوه خواندن با صدای آرام را برای او خلق کرد.در سال ۱۹۷۹، ویرجینیا با نام ویولا والنتینو شروع به خواندن کرد. اولین آهنگ او به "نام" "«Comprami»" او را مشهور کرد و تعداد زیادی نسخه در ایتالیا و اسپانیا فروخته شد.در سال ۱۹۸۰، ویولا دو آهنگ دیگر به نام‌های «"Sei una bomba»" و «"Anche noi facciamo pace»" خواند که آنها نیز به موفقیت رسیدند. در همان سال، اولین آلبوم او با نام «"Cinema»" منتشر شد.در سال ۱۹۸۲، ویولا والنتینو برای اولین بار با آهنگ «"Romantici»" در جشنواره موسیقی سانرمو شرکت کرد که این آهنگ نیز به یک آهنگ موفق تبدیل شد. در همان سال، دومین آلبوم او با نام «"In primo piano»" و یک آهنگ موفق دیگر "با نام" "«Sola»" منتشر شد. در آن زمان، ویولا والنتینو در اوج شهرت خود بود و برای بازی در فیلم "سینمایی" «جنایتی در بزرگراه» دعوت شد.در سال ۱۹۸۳، او دوباره با آهنگ «"Arriva arriva»" در جشنواره سانرمو شرکت کرد. از آن زمان، علاقه عمومی به ویولا والنتینو شروع به کمرنگ شدن کرد. در دهه ۱۹۸۰، ویولا در فیلم‌های «دو بابای عجیب» و «روباه‌های شب» بازی کرد.در سال ۱۹۸۶، آهنگ «"Il posto della luna»" را خواند که موفقیت متوسطی داشت.در سال ۱۹۹۱، آلبومی با عنوان «فرشته‌ای "از" بهشت» منتشر شد که شامل بهترین آهنگ‌های ویولا والنتینو بود. در سال ۲۰۰۵، او به برنامه‌ی واقع‌نمای "«موزیک‌فارم»" رفت.ویولا والنتینو مدتی با خواننده مشهور ایتالیایی ریکاردو فوگلی ازدواج کرد که به محبوبیت او کمک کرد؛ اما بعداً از هم جدا شدند.
پائولو والسی کیست؟ توضیح بده.
پائولو والسی (؛ زادهٔ ۱۸ مه ۱۹۶۴) خواننده و ترانه‌سرا اهل ایتالیا است.زندگی و حرفه.والسی که در فلورانس متولد شد، از کودکی به یادگیری پیانو پرداخت و بعدها به عنوان تنظیم‌کننده و آهنگساز شروع به کار کرد. او که با کاترینا کازلی قرارداد بسته بود، در سال ۱۹۹۱ با آهنگ «Le persone inutili» در بخش تازه واردان جشنواره موسیقی سانرمو برنده شد و با اولین آلبوم خود که یک موفقیت تجاری بود، به شهرت رسید. سال بعد او به جشنواره سانرمو بازگشت، این بار در بخش هنرمندان بزرگسال و با آهنگ «La forza della vita» که در صدر جدول آهنگ‌های پرفروش ایتالیا قرار گرفت، رتبه سوم را کسب کرد. پس از کاهش فروش آلبوم سال ۱۹۹۶، والسی، فعالیت‌های موسیقی خود را در سال‌های بعد به طور قابل توجهی کاهش داد. در سال ۲۰۰۵ او در "لا تالپا" نسخه مشهور ایتالیایی سریال واقع‌نمای «"The Mole»" شرکت کرد.ترانه‌شناسی.آلبوم
اسیدپاشی به فیصل حلیم ۲۰۲۴ کیست؟ توضیح بده.
فیصل حلیم فوتبالیست مالزیایی، در روز ۵ مه ۲۰۲۴ در یک مرکز خرید در کوتا دامانسارا، پتالینگ جایا، با اسید مورد حمله قرار گرفت. این حمله منجر به جراحات قابل توجهی شد و توجه گسترده‌ای را به خود جلب کرد.اسیدپاشی.در روز ۵ مه ۲۰۲۴، فیصل هنگام خروج از یک مرکز خرید در کوتا دامانسارا مورد حمله قرار گرفت. پلیس در ساعت ۵:۵۱ بعد از ظهر از این‌حمله اسیدپاشی مطلع شد. یک فیلم دوربین مداربسته نشان می‌دهد که مردی با پیراهن و کلاه مشکی پشت یک ماشین مشکی منتظر ایستاده و در حالی که فیصل را در حال رفتن به سمت ماشینش تماشا می‌کند، چندین بار روی او اسید پاشیده است. مظنون بعد از این حمله، به همراه مرد دیگری که با موتورسیکلت در فاصله نه چندان دوری از محل حادثه منتظرش بود، فرار کرد. تا ماه نوامبر ۲۰۲۴، انگیزه این حمله مشخص نشده است.پیامدها.فیصل از ناحیه گردن، شانه، دست و سینه دچار سوختگی شد. او بعداً در یک بیمارستان خصوصی تحت ۴ عمل جراحی قرار گرفت.پس از بهبودی، فیصل در بازی سلانگور مقابل کلانتان به زمین بازگشت که در آن سلانگور با نتیجه ۲–۰ پیروز شد. فیصل طولانی‌ترین حضور خود در بازی را از زمان حمله با اسید، در یک بازی در لیگ قهرمانان آسیا ۲ مقابل باشگاه فوتبال سیبو انجام داد که در آن بازی آنها با نتیجه ۱–۰ پیروز شدند.ارزش مارکت فیصل از ۱٫۸۷ میلیون رینگیت به ۱٫۶۳ میلیون رینگیت کاهش یافت.تحقیقات.طی یک اعلامیه در روز ۱۹ مه ۲۰۲۳، پلیس چهره‌نگاری مظنون اسیدپاشی را منتشر کرد. مدتی بعد پلیس متوجه شد که ۵ عدد از ۸ اثر انگشت در صحنه جرم سالم نیست. در روز ۸ مه ۲۰۲۵، گروه حقوقی فیصل حلیم اعلام کرد که پرونده تحقیقات اسیدپاشی توسط دادستان کل رسماً با عنوان «بدون اقدام بیشتر» طبقه‌بندی شده است‌. این تصمیم که از طریق نامه‌ای به تاریخ ۱۸ فوریه ۲۰۲۵ ابلاغ گردید، در آن اظهار گردیده بود که علیرغم تلاش‌های انجام گرفته، پلیس قادر به شناسایی مظنون یا به دست آوردن مدارک معتبر نیست. گروه حقوقی فیصل از نتیجه تحقیقات اظهار ناامیدی کرد و اشاره کردند که آنها برای بررسی دوباره پرونده و احتمال به جریان افتادن دوباره آن، به دادستان کل درخواست می‌دهند.
جورجیو وانی کیست؟ توضیح بده.
جورجیو وانی (؛ زادهٔ ) خواننده، ترانه‌سرا و گیتاریست اهل ایتالیا است. وی از سال ۱۹۷۹ میلادی تاکنون مشغول فعالیت بوده است.زندگی و حرفه.جورجیو وانی در ۱۹ اوت ۱۹۶۳ در میلان متولد شده و در سان جولیانو میلانزه بزرگ شد. او به لطف والدینش که عاشق موسیقی بودند، خیلی زود به موسیقی روی آورد. در سال ۱۹۷۶، زمانی که ۱۳ ساله بود، اولین گروه خود را با نام «Luti's Band» تأسیس کرد. دو سال بعد، به با "آلبوم" "«Babylon by Bus»" باب مارلی با موسیقی رگی آشنا شد.در سال ۱۹۸۰، او اولین گروه پاپ-راک حرفه‌ای خود را با نام «Tomato» به همراه پائولو کاستا و کلودیو دن آفریو تشکیل داد. دو سال بعد، آنها مورد توجه تهیه‌کننده ایتالیایی روبرتو کلمبو قرار گرفتند.او در سال ۱۹۸۳، "آلبوم «جزیره خورشید» را" ساخت که توسط جورجیو با نام مستعار "آیودی" خوانده شد. در سال ۱۹۸۴، توماتو با میگل بسه در آلبوم "«بندیدو»" و با دن هارو، تافی و ایوان همکاری کرد. او بعداً اولین تک‌آهنگ خود با نام "«تام تام»،" را در سال ۱۹۸۴ با همکاری مایک اوگلتری که قبلاً درامر گروه سیمپل مایندز بود، منتشر کرد.در سال ۱۹۹۱، پس از اینکه جورجیو و گروه با هنرمندان زیادی مانند مانگو، اوجنیو فیناردی، کریستیانو د آندره، روبرتو وکیونی، پیرآنجلو برتولی و تازندا همکاری کردند، اولین آلبوم خود را با نام «"توماتو»" به تهیه‌کنندگی مائورو پائولوتزی و آنجلو کارارا منتشر کرد.در سال ۱۹۹۲، جورجیو و گروهش در مهم‌ترین مسابقه موسیقی ملی ایتالیا یعنی جشنواره موسیقی سانرمو در بخش «تازه‌کار» با آهنگ "«Sai cosa sento per te» شرکت کردند. با این حال، توماتو در دور نهایی برنده نشد. پس از این جشنواره، گروه منحل شد."
مسابقات جهانی دو و میدانی ۲۰۲۵ – دو ۱۵۰۰ متر مردان کیست؟ توضیح بده.
مسابقات جهانی دو و میدانی ۲۰۲۵ در رشته ۱۵۰۰ متر مردان در تاریخ‌های ۱۴، ۱۵ و فینال در ۱۷ سپتامبر ۲۰۲۵ در ورزشگاه ملی توکیو برگزار شد. آیزاک نادر از پرتغال با زمان ۳:۳۴٫۱۰ قهرمان این رویداد شد، پس از او جیک وایتمن از کشور بریتانیا و رینولد چریوت از کنیا به ترتیب در جایگاه‌های دوم و سوم قرار گرفتند. چندین نشریه به غیرقابل پیش‌بینی بودن فینال و عدم راهیابی بسیاری از نام‌های بزرگ مانند جاکوب اینگبریگسن رکورد دار است رشته به مرحله بعد و همچنین پیروزی غافلگیرکننده نادر اشاره کردند.خلاصه.در طول ۵ فصل گذشته، رقبای بالقوه زیادی در این رویداد ظهور کرده‌اند. جیک وایتمن، قهرمان ۲۰۲۲ و تیموتی چروییوت قهرمان ۲۰۱۹، بگپا به این مسابقات گذاشتند. یاکوب اینگبریگتسن، قهرمان المپیک ۲۰۲۰، نفر چهارم تمام دوران و کول هاکر، قهرمان المپیک ۲۰۲۴، نفر هشتم تمام دوران نیز در این رقابت‌ها شرکت کردند. در اوایل فصل، عزالدین هابز با دوی ۶ امتیازی خود، صدرنشین جهان شد. کر در رتبه ۸، چریوت در رتبه ۱۳ قرار دارد. یارد نگوس با رتبه ۱۱، جورج میلز با رتبه ۱۴ و برایان کومن با رتبه ۱۸ حتی به تیم‌های ملی خود راه پیدا نکردند، در حالی که محمد کتیر با رتبه ۱۶ به دلیل مصرف مواد مخدر در حالت تعلیق است. از جمله مایل، جوانان نیلز لاروس با رتبه ۷ و رینولد چریوت (که با تیموتی نسبتی ندارد) با رتبه ۱۸ امسال سریع بودند.رکوردها.قبل از شروع مسابقات رکوردها در این رشته به شرح زیر بود:استاندارد صلاحیت.زمان استاندارد که به‌طور خودکار برای ورود به مسابقه لازم بود، ۳:۳۳:۰۰ بود.برنامه برگزاری.برنامه رویداد، به وقت محلی (UTC+9)، به شرح زیر بود:نتایج.نیمه نهایی.مرحله نیمه نهایی در تاریخ ۱۵ سپتامبر برگزار شد. شش ورزشکار اول هر گروه (س) به فینال راه پیدا کردند.
لوچانو گوتاردی کیست؟ توضیح بده.
لوچیانو گوتاردی (Luciano Gottardi ) (فرارا؛ ۱۸ فوریه ۱۸۹۹ - ۱۱ ژانویه ۱۹۴۴) سیاستمدار فاشیست ایتالیایی و عضو اتحادیه‌های کارگری بود.زندگینامه.او که فرزند یک کشاورز خرده‌پا بود، در جنگ جهانی اول ابتدا به عنوان سرباز وظیفه در نیروهای تلگراف ارتش سلطنتی ایتالیا و سپس به عنوان ستوان دوم سواره نظام شرکت کرد. پس از جنگ، در دانشکده علوم اقتصادی و تجاری دانشگاه تریسته ثبت نام کرد، اما نتوانست تحصیلات خود را به پایان برساند. او در سال ۱۹۲۰ به جنبش فاشیستی پیوست و در تریسته در اعتراضات علیه مداخله ارتش ایتالیا علیه نایب‌السلطنه ایتالیایی کارنارو (که در طی آن کمی زخمی و دستگیر شد) شرکت کرد. حضور بعدی وی در راهپیمایی به سمت رم بود. پس از استقرار رژیم فاشیستی، در طول دهه‌های ۱۹۲۰ و ۱۹۳۰، او تعدادی از مناصب را در اتحادیه‌های کارگری فاشیستی در تریسته، باری، رم، کومو، فلورانس، ترویزو و کالتانیستا به عهده داشت. این امر گاهی اوقات او را با کارفرمایان درگیر می‌کرد، که او آنها را به طمع بیش از حد و فرصت‌طلبی متهم می‌کرد. گزارشی از یک مخبر پلیس سیاسی فاشیست، او را اینگونه توصیف می‌کند: «یک فاشیست قدیمی معتقد. بیش از حد احساساتی. او در سازگاری با همکاری با کارفرمایان مشکل دارد. سندیکالیسم فاشیستی، به جای اینکه او را به سمت شرکت‌گرایی هدایت کند، او را به مبارزه طبقاتی سوق می‌دهد. از نظر اخلاقی خوب. سخنور خوبی است.»در سال ۱۹۳۹ او به عضویت مجمع فاشیست‌ها و شرکت‌ها درآمد و در سال ۱۹۴۲ به ریاست شرکت معدن کاربونساردا منصوب شد، اما به دلیل درگیری با شرکت دولتی آزیندا کاربونی ایتالیانی که صنعت معدن زغال سنگ ایتالیا را کنترل می‌کرد، استعفا داد. در ماه مه ۱۹۴۳ او رئیس کنفدراسیون کارگران صنعتی شد که به او یک کرسی در شورای عالی فاشیسم به طور قانونی اعطا کرد. بنابراین او در جلسه شورای عالی در 25 ژوئیه 1943 شرکت کرد و به نفع طرح گراندی که منجر به سقوط رژیم شد، رأی داد (او بعداً این انتخاب را با توضیح اینکه قصد دارد "دوچه را از بسیاری از مسئولیت‌ها خلاص کند" و اینکه "این برداشت واضح را داشت که بین حزب، مردم و ارتش شکاف وجود دارد و روحیه ملت متزلزل شده است، توجیه کرد. از آنجایی که از روایت خود دوچه در شورای عالی مشخص شد که ارتش نمی‌خواهد بجنگد، فکر کردم اگر سلطنت مستقیماً در سرنوشت جنگ شرکت کند، شاید ارتش بتواند خود را بازیابی کند"). در 16 اوت 1943، او توسط دولت بادولیو از سمت خود در رأس کنفدراسیون کارگران صنعتی برکنار شد.پس از آتش‌بس کاسیبیله، در سپتامبر ۱۹۴۳، او در رم ماند و درخواست کرد که به حزب فاشیست جمهوری‌خواه بپیوندد، و این درخواست را با نامه‌ای طولانی به دبیر حزب، الساندرو پاولینی، همراه کرد که در آن ادعا کرده بود توبه کرده و شایستگی‌های فاشیستی خود را به یاد آورده است. با وجود «توبه» پرطمطراقش، در اوایل اکتبر ۱۹۴۳ توسط جمهوری سوسیال ایتالیا دستگیر و در زندان رجینا کوئلی زندانی شد - نخستین نفر از «خائنان ۲۵ ژوئیه» که دستگیر شدند. او بعداً به زندان پادوا منتقل شد، در دادگاه ورونا به همراه گالئاتزو چانو، امیلیو د بونو، کارلو پارشی و جووانی مارینلی به جرم خیانت محاکمه و به اعدام محکوم شد. او به همراه آنها در صبح ۱۱ ژانویه ۱۹۴۴ در ورونا تیرباران شد. در طول محاکمه و در مقابل جوخه آتش، گوتاردی رفتاری آرام و شجاعانه داشت. درست قبل از اینکه دستور آتش داده شود، او از روی صندلی که به آن بسته شده بود بلند شد، سلام نظامی فاشیستی داد و فریاد زد: «زنده باد دوچه، زنده باد ایتالیا!».
ویوین وی کیست؟ توضیح بده.
ویویانا آندرآتینی (؛ زادهٔ ) که با نام هنری ویوین وی شناخته می‌شود، خواننده اهل ایتالیا است.زندگی و حرفه.ویویانا آندرآتینی در تاریخ ۲ مه ۱۹۶۰ در تریسته متولد شد، در سال ۱۹۷۹ در دیسکو الکترونیک به تهیه‌کنندگی کلودیو سیمونتی و جیانکارلو مئو فعالیت خود را آغاز کرد.آهنگ او با نام «Give Me a Break» در جدول آهنگ‌های رقص آمریکا به موفقیتی جزئی دست یافت. آهنگ «Higher» در جدول آهنگ‌های ایتالیایی به رتبه ۳۶ رسید. آهنگ دیگری از او با نام «Remember» در بازی ویدیویی "سلحشوران" در سال ۲۰۰۵ به نمایش درآمد. او آخرین تک‌آهنگ خود را در سال ۱۹۸۹ منتشر کرد.بین سال‌های ۱۹۸۲ تا ۱۹۸۴، او در فهرست مجلات مردان مانند پلی‌منکه نسخه ایتالیایی "پلی‌بوی" هست به صورت نیمه‌برهنه عکس می‌گرفت.ترانه‌شناسی.آلبومآهنگ
ماریو ونوتی کیست؟ توضیح بده.
ماریو ونوتی (؛ زادهٔ ) خواننده، ترانه‌سرا و تهیه‌کننده موسیقی اهل ایتالیا است.زندگی و حرفه.ماریو ونوتی که در سیراکوز ایتالیا متولد شد، فعالیت حرفه‌ای خود را به عنوان عضوی از گروه موسیقی دنوو آغاز کرد. پس از انحلال این گروه، او در سال ۱۹۹۴ با آلبوم «"Un po' di febbre»" به عنوان خواننده و ترانه‌سرای انفرادی فعالیت خود را آغاز کرد. پس از آهنگ «Mai come ieri» که یک دوئت کاملاً موفق با کارمن کنسولی بود، فعالیت انفرادی او در سال ۲۰۰۳ با آهنگ موفق «Veramente» به اوج خود رسید. او به عنوان ترانه‌سرا با هنرمندان متعددی از جمله کارمن کنسولی، دلتا-وی، راف و آنتونلا روجیرو همکاری کرد. او سه بار در بخش اصلی جشنواره موسیقی سانرمو شرکت کرد و در سال ۲۰۰۴ با آهنگ «Crudele» جایزه منتقدانمیا مارتینی را از آن خود کرد.ترانه‌شناسی.آلبوم
دوورا آسکارلی کیست؟ توضیح بده.
دوورا آسکارلی شاعر ایتالیایی قرن شانزدهم بود که در رم ایتالیا زندگی می‌کرد. آسکارلی احتمالاً اولین زن یهودی بود که کتابی از آثار خودش منتشر کرد.زندگی‌نامه.اطلاعات کمی در مورد دِوورا آسکارلی وجود دارد و برخی از اطلاعات موجود متناقض است. تقدیم‌نامه کتاب او، کابین خلبان اورانتی، نشان می‌دهد که او در قرن شانزدهم در رم زندگی می‌کرده و با جوزف آسکارلی ازدواج کرده است. آسکارلی که گمان می‌رود در طبقه بازرگانان ایتالیایی متولد شده باشد، تحصیل‌کرده بود و می‌توانست زمانی را به ترجمه و سایر نوشته‌ها اختصاص دهد. هیچ نام خانوادگی در رابطه با آسکارلی ذکر نشده است. برخی گفته‌اند که او و همسرش ممکن است پسرعمو یا پسرعمو بوده و بنابراین نام خانوادگی یکسانی داشته‌اند. می‌توان ارتباطاتی بین خانواده آسکارلی و رهبران کاتالان در رم پیدا کرد.آپارتمان‌های اورانتی.کتاب آسکارلی "با عنوان «خانهٔ دعا»" در سال ۱۶۰۱ در ونیز منتشر شد. این کتاب شامل ترجمه متون مذهبی از عبری به ایتالیایی و همچنین اشعاری به زبان ایتالیایی است که توسط خود آسکارلی سروده شده است. این کتاب گاهی با نام متن اول خود، "«مئون ها-شوآلیم»" یا "«محل دعاکنندگان» شناخته می‌شود."نحوه انتشار کتاب نیز مورد بحث است. برخی منابع ادعا می‌کنند که یکی از دوستان آسکارلی به نام دیوید دلا روکا اثر او را پس از مرگش منتشر کرده است. برخی دیگر ادعا می‌کنند که روکا، یک یهودی رومی، اجازه انتشار آثارش را در ونیز نداشته است و به احتمال زیاد روکا صرفاً به آسکارلی که هنوز زنده است در انتشار آثارش کمک کرده است. ناشر، دانیل زانتی، مسیحی بود که کتاب‌های یهودی منتشر می‌کرد.اولین شعر این کتاب، "مئون ها-شوآلیم"، بخشی از "«مِقداش مِآت، ایل تمپیو»" یا "«پناهگاه کوچک»"، شعری برای یوم کیپور است که توسط موسی ریتی اهل پروجا (۱۳۸۸–۱۴۵۹) سروده شده است. ترجمه آسکارلی متن را به ایتالیایی قافیه‌دار تبدیل می‌کند.آسکارلی دو غزل سروده که در این کتاب منتشر شده‌اند. غزل اول، «تصویر "سوزانا»" بر اساس داستان ساختگی سوزانا است. در غزل دوم، «"هر" آنچه در من از بهشت است»، راوی کسب فضایل از بهشت را مانند زنبوری از گل‌ها توصیف می‌کند. اگرچه این شعر ناشناس است، اما به ویژه به عنوان یک خودزندگی‌نامه تفسیر شده است زیرا نام دِوورا یا دِبورا به معنی «زنبور» است.بر اساس اشعارش، آسکارلی به عنوان «پرهیزگار»، «متین و گوشه‌گیر» توصیف شده است. برخی دیگر استدلال کرده‌اند که لحن عبادی اشعار آسکارلی ممکن است مطابق با نقش‌های جنسیتی زمان او انتخاب شده باشد.