payamvha/NorthPersian-wiki-corpus-rag-v2 huggingface dataset:
چرا افغانستان (فیلم) کیست؟ توضیح بده.
چرا افغانستان (عربی: أفغانستان لماذا) فیلم ناتمامی است که در ۱۹۸۴ به کارگردانی عبدالله المصباحی در مراکش شروع به ساخت شد ولی کامل نشد. این فیلم به اشغال افغانستان از سوی شوروی پرداخته و با حضور چندین بازیگر سرشناس عرب و خارجی ساخته شده است؛ از جمله ایرن پاپاس بازیگر یونانی، عبدالله غیث و سعاد حسنی دو بازیگر فقید مصری، و همچنین بازیگر اسکاتلندی شان کانری. با این حال، فیلم از نمایش عمومی منع شد و در آرشیو مرکز سینمایی مراکش باقی ماند.این فیلم در مناطق تطوان، المضیق و شفشاون در کشور مراکش فیلم‌برداری شده است.این فیلم بازیگران دیگری مانند حمیدو بن‌مسعود(فرانسوی)، بازیگر ایتالیایی جولیانو جما، محمد حسن الجندی و بازیگر فرانسوی مارسل بوزوفی را هم در خود داشت.داستان فیلم.داستان فیلم که به قلم عبدالله المصباحی نوشته شده، پیرامون یک استاد دانشگاه می‌گشت – که نقش او را عبدالله غیث ایفا می‌کند – که در دانشگاه کابل تدریس می‌کرد و با اشغال افغانستان توسط شوروی مخالفت ورزید. او آشکارا استعمار را محکوم کرد و آن را حمله‌ای به آزادی یک ملت صلح‌طلب می‌دانست. این دیدگاه او با خشونت بی‌رحمانه اشغال‌گران نیز تأیید می‌شد؛ اشغال‌گرانی که در آزار و اذیت مردم افغانستان افراط کرده و احساسات آنان را با بی‌حرمتی به مقدساتشان، از جمله سوزاندن آشکار قرآن کریم، جریحه‌دار می‌کردند.در واکنش به این خشم و ستم، استاد دانشگاه تصمیم می‌گیرد گروهی از شهروندان را گرد هم آورد و از آن‌ها می‌خواهد کابل را ترک کرده و به پیشاور، واقع در مرز پاکستان، رفتند. در مسیر حرکت، این استاد پیام خود را برای مقابله با اشغال‌گران گسترش می‌داد، و در مدت زمانی کوتاه، این گروه کوچک به نیروی بزرگی تبدیل شد که صدها هزار نفر را دربرمی‌گرفت؛ کسانی که تصمیم گرفته بودند با شوروی‌ها مقابله کرده و آن‌ها را از سرزمین‌شان بیرون برانند.اما دیری نپایید که اختلافات میان خود افغان‌ها شعله‌ور شد؛ هر گروهی می‌خواست قدرت را در دست بگیرد و حرف اول و آخر را بزند. در سوی دیگر ماجرا، نقشی از یک دختر وجود دارد – با بازی سعاد حسنی – که علیه سنت‌های جامعه‌اش طغیان کرده و از افراط‌گرایی دینی بیزار است. او با شدت از تسلیم‌شدن در برابر چهره‌ی جدیدی که جامعه به خود گرفته، امتناع می‌ورزید. سرانجام.برنامه ساخت فیلم تنها حدود ۷۰٪ پیش رفت، و دلیل آن مشکلات عظیم تولیدی بود. همچنین به دلیل مسائل سیاسی، نمایش این فیلم ممنوع شده و تا اکنون ادامه دارد. حلقه اصلی فیلم از آن زمان تاکنون در آرشیو مرکز سینمایی مراکش باقی مانده است.پیوند به بیرون.سایت allocine
پیتزا روسینی کیست؟ توضیح بده.
یک پیتزای خاص است که از شهر پزارو ایتالیا در منطقه مارکه سرچشمه می‌گیرد. این پیتزا که در دهه ۱۹۶۰ در یک مغازه محلی درست شد، در ابتدا برای همراهی با یک غذای شیرین آماده شد و به سرعت در میان ساکنان پزارو محبوب شد. نام «روسینی» ادای احترام به آهنگساز جواکینو روسینی است که در این شهر متولد شده است. پیتزا روسینی به‌طور سنتی، از یک پایه پوره گوجه‌فرنگی و موزارلا تشکیل می‌شود و به دنبال آن موادی مانند تخم‌مرغ آب‌پز، ژامبون و گاهی نخود فرنگی یا سبزیجات دیگر بعد از پخت به آن اضافه می‌شود.تاریخچه.پیتزا روسینی در اواخر دهه ۱۹۶۰ جهت سرو در کنار یک غذای شیرین درست شد و به سرعت در میان ساکنان محبوب شد تا جایی که آشپزهای شهر را تشویق کرد تا این نوآوری را در پیتزافروشی‌های خود ارائه دهند. نام پیتزا ادای احترام به آهنگساز جواکینو روسینی است که در پزارو به دنیا آمده است. هنوز هم در منوهای استان پزارو اوربینو وجود دارد. با گذشت سالها، این نوع پیتزا تنوع بیشتری پیدا کرد ه است.ترکیب.در ابتدا این پیتزا را با موزارلا و پوره گوجه درست می‌شود. پس از پختن در فر، تخم مرغ‌های آب‌پز برش داده شده را با سس مایونز روی آن اضافه می‌کنند.
تی. سی. کاناکا کیست؟ توضیح بده.
تی. اس. کاناکا یا تانجاوور سانتاناکریشنا کاناکا، که با نام تانجور سانتانا کریشنا کاناکا نیز شناخته می‌شود (; – ) نخستین زن جراح مغز و اعصاب در آسیا و از معدود زنان پیشگام در این رشته در جهان بود. او نخستین جراح مغز و اعصاب در هند بود که الکترودهای تحریکی را در مغز کاشت، و همچنین نخستین کسی بود که در سال ۱۹۷۵ تحریک عمقی مغز (DBS) را انجام داد. او در دهه‌های ۱۹۶۰ و ۱۹۷۰، همراه با پروفسور بالاسوبرامانیام و پروفسور اس. کالایانارامان، پیشگام جراحی عملکردی مغز و اعصاب شد و برای پژوهش‌ها و مشارکت‌هایش در حوزه جراحی استریوتاکسیک مورد تقدیر قرار گرفت. او همچنین برنده جایزه یک عمر دستاورد از طرف بنیاد مغز و اعصاب مدرس (Madras Neuro Trust) بود.اوایل زندگی و تحصیلات.تانجاوور سانتاناکریشنا کاناکا یکی از هشت فرزند خانواده‌ای در مدرس (چنای کنونی) بود که از پدر و مادری به نام سانتاناکریشنا و پدموَتی متولد شد. پدرش معاون مدیر اداره آموزش عمومی و رئیس کالج معلمان مدرس بود. کاناکا از همان ابتدا به مطالعات معنوی علاقه‌مند بود، اما با وجود این علاقه، به تحصیل در رشته پزشکی پرداخت و در دسامبر ۱۹۵۴ مدرک پزشکی عمومی (MBBS) و در مارس ۱۹۶۳ مدرک کارشناسی ارشد جراحی (MS) را دریافت کرد. او در سال ۱۹۶۸ مدرک فوق تخصصی جراحی مغز و اعصاب (MCh) را دریافت کرد و بعدها در سال ۱۹۷۲، دکترای خود را در زمینه «ارزیابی جراحی استریوتاکسیک در فلج مغزی» به پایان رساند. پس از بیش از ۲۰ سال فعالیت جراحی، کاناکا مجدداً به تحصیل پرداخت و در سال ۱۹۸۳ مدرک دیپلم آموزش عالی (DHEd) را دریافت کرد.حرفه.کاناکا یکی از نخستین زنان جراح مغز و اعصاب در جهان بود؛ او در مارس ۱۹۶۸ مدرک MCh در جراحی مغز و اعصاب دریافت کرد، پس از دیانا بک (۱۹۰۲–۱۹۵۶) و آیسیمه آلتینوک که در نوامبر ۱۹۵۹ فارغ‌التحصیل شد. زمانی که جراحی استریوتاکسیک در سال ۱۹۶۰ در مدرس آغاز شد، کاناکا عضو تیم جراحی بی. رامامورتی بود که نخستین جراحی‌های استریوتاکسیک در هند را انجام دادند.کاناکا در طول جنگ چین و هند در سال‌های ۱۹۶۲–۱۹۶۳ به عنوان افسر نظامی در ارتش هند خدمت کرد. بیشتر دوران حرفه‌ای او با بیمارستان دولتی عمومی مدرس گره خورده بود. او همچنین در کالج پزشکی مدرس، مرکز تحقیقات اپیدمیولوژیک، مؤسسه سرطان آدیار، بیمارستان مأموریت هندو و سایر مراکز آموزشی پزشکی تدریس کرد. کاناکا با سازمان‌های مختلفی برای ارائه خدمات پزشکی به افراد کم‌بضاعت همکاری کرد، از جمله با معابد تیروپاتی تیرومالا (TTD) که بیش از ۳۰ سال در آنجا فعالیت داشت.در سال ۱۹۷۳، او سفری بین‌المللی آغاز کرد که اولین مقصد آن توکیو، ژاپن بود، یکی از سه مکانی که در آن زمان جراحی‌های استریوتاکسیک انجام می‌شد. در همین دوره، کاناکا با دریافت بورسیه برنامه کلمبو، به مدت یک سال دربارهٔ تحریک عصب فرنیک و دستگاه‌های پزشکی، از جمله وسایل مدیریت درد و تحریک دیافراگم مطالعه کرد.کاناکا در سال ۱۹۹۰ از جراحی بازنشسته شد، اما همچنان خدمات مشاوره‌ای ارائه می‌داد و از ورود به بخش خصوصی خودداری کرد. در سال ۱۹۹۶، او رئیس افتخاری انجمن جراحان زن مغز و اعصاب آسیا شد. در همان زمان، رسماً به عنوان نخستین زن جراح مغز و اعصاب آسیا شناخته شد. او با استفاده از منابع مالی شخصی خود، بیمارستانی به نام والدینش تأسیس کرد به نام «بنیاد سلامت و پژوهش سانتاناکریشنا پدموَتی»، که خدمات پزشکی رایگان به نیازمندان ارائه می‌دهد.
تروتای سالرنو کیست؟ توضیح بده.
تروتای سالرنو (با املای تروکتا نیز نوشته می‌شود؛ ؛ ۱۱۱۰–۱۱۶۰) پزشک و نویسنده‌ای در شهر ساحلی سالرنو در جنوب ایتالیا بود که در اوایل یا اواسط قرن دوازدهم میلادی می‌زیست. او (که اغلب تروتولا نامیده می‌شد) یکی از گروه پزشکان زنی بود که در ایتالیای قرون وسطی در اسکولا مدیکا سالرنیتانا - اولین مدرسه پزشکی اروپا که به زنان اجازه تحصیل می‌داد - تحصیل کردند.شهرت تروتا.شهرت او در قرون ۱۲ و ۱۳ میلادی تا فرانسه و انگلستان گسترش یافت. متنی به زبان لاتین که برخی از روش‌های درمانی او را گردآوری کرده بود (و شرح درمانی که انجام داده بود را بازگو می‌کرد)، در مجموعه‌ای از رساله‌های پزشکی زنان گنجانده شد که بعدها به نام «تروتولا» (کتاب کوچک تروتا) شناخته شد. به تدریج، خوانندگان از این واقعیت که این اثر کار سه نویسنده مختلف است بی‌خبر شدند. آن‌ها همچنین از نام واقعی نویسنده اصلی که «تروتا» بود و نه «تروتولا» بی‌اطلاع بودند. این سوءتفاهم‌ها باعث شد نام، جنسیت، سطح تحصیلات، دانش پزشکی یا دوره زمانی نگارش متون دستخوش تغییر یا حذف شود - روندی که عمدتاً ناشی از تعصبات محققان بعدی بود. آثار اصیل تروتا (از جمله مجموعه درمان‌های او که با نام «پزشکی عملی بر اساس تروتا» شناخته می‌شد) تا اواخر قرن بیستم که دوباره کشف شد، به فراموشی سپرده شده بود.تفکیک تروتا از «تروتولا».«تروتا» یا «تروکتا» تنها اشکال ثبت شده این نام زنانه در منابع سالرنویی قرن دوازدهم هستند؛ در حالی که «تروتولا» هرگز به عنوان نام یک زن در اسناد تاریخی ثبت نشده است. در اواخر قرن دوازدهم، بخشی از آثار مربوط به پزشک تاریخی تروتای سالرنو با عنوان «درمان‌های زنان» در مجموعه‌ای از سه اثر مختلف دربارهٔ پزشکی زنان از سه نویسنده مختلف ادغام شد. از آنجا که تنها اثر تروتا حاوی نام نویسنده بود، کل این مجموعه به او نسبت داده شد و در ابتدا با عنوان «تروتولا» (کار کوچک تروتا) نامگذاری شد. با انتشار این مجموعه خارج از جنوب ایتالیا، عنوان «تروتولا» به سرعت به عنوان نام نویسنده اشتباه گرفته شد و «تروتولا» به عنوان نویسنده منفرد هر سه متن این مجموعه شناخته شد.هرچه از شهرت تروتا پس از قرن دوازدهم باقی ماند، به نظر می‌رسد با شخصیت متنی «تروتولا» ادغام شده است. در حالی که متون تروتولا محبوبیت گسترده‌ای داشتند (حدود ۱۴۰ نسخه از متون لاتین اصلی و ۶۰ نسخه از ترجمه‌های محلی موجود است)، آثار اصیل تروتا تنها در تعداد معدودی نسخه باقی مانده‌اند؛ بنابراین در پژوهش‌های مدرن، تفکیک زن تاریخی تروتا از سرنوشت متون تروتولا ضروری است، زیرا اهمیت و تأثیر تاریخی آن‌ها کاملاً متمایز بوده است. بحث‌ها دربارهٔ وجود واقعی «تروتولا» از قرن شانزدهم آغاز شد که بخشی از آن ناشی از ناسازگاری‌های ذاتی در آثار گردآوری شده تحت نام «او» بود. این بحث‌ها تا اواخر قرن بیستم ادامه یافت، تا زمانی که کشف اثر «پزشکی عملی بر اساس تروتا» و تحلیل فیلولوژیک دیگر آثار مرتبط با او، امکان بررسی مستقل زن تاریخی تروتا را از خلق متنی «تروتولا» فراهم کرد.زندگی و آثار.هیچ اطلاعات بیوگرافیک مستقلی دربارهٔ تروتای سالرنو فراتر از اطلاعاتی که می‌توان از نوشته‌های مرتبط با او استخراج کرد وجود ندارد. این اطلاعات ما را قادر می‌سازد او را در نیمه اول قرن دوازدهم قرار دهیم. علاوه بر این، یک تطابق جامع از تمام شواهد متنی مربوط به نوشته‌ها و روش‌های تروتا که در سال ۲۰۰۷ منتشر شد، امکان تخمین دامنه کامل کار او را فراهم می‌کند. احتمالاً او بیش از آنچه تاکنون در اسناد موجود ثبت شده، نوشته است. متون تروتا در قرون ۱۲ تا ۱۵ بارها در شهرهای مختلف منتشر شدند و با وجود رقابت سایر متون مربوط به زنان‌پزشکی و سلامت زنان، مخاطبان گسترده‌ای در سراسر اروپای غربی داشتند.
تالار مشاهیر جهانی گلف کیست؟ توضیح بده.
تالار مشاهیر جهانی گلف () یک موزه و جایزه مخصوص ورزش گلف است که در سال ۱۹۷۴ در ایالات متحده آمریکا بنیان‌گذاری شده است.موزه تالار مشاهیر دارای یک نمایشگاه دائمی و برنامه‌ای از نمایشگاه‌های موقت است. تالار مشاهیر و محوطه، حاوی نمایشگاه‌هایی دربارهٔ تاریخ، میراث و تکنیک‌های بازی است.اعضا.اعضای جدید هر سال در دوشنبه قبل از رویداد پلیرز چمپیونشیپز معرفی می‌شوند.
ایوان تورنتون کیست؟ توضیح بده.
ایوان اس. تورنتون (؛ زادهٔ ) یک متخصص زنان و زایمان، موسیقیدان و نویسنده آمریکایی است که بیشتر به خاطر خاطرات خود با عنوان «دختران خندق» شناخته می‌شود.پیشینه، تحصیلات و حرفه.تورنتون در شهر نیویورک به دنیا آمد و در لانگ برنچ، نیوجرسی، به‌عنوان سومین فرزند از پنج دختر خانواده دانلد (۱۹۲۵–۱۹۸۳) و ایتاسکر تورنتون (۱۹۱۵–۱۹۷۷) بزرگ شد و از دبیرستان لانگ برنچ فارغ‌التحصیل شد. پدرش، یک حفار فاضلاب و کهنه‌سرباز جنگ جهانی دوم، آرزو داشت که هر شش دختر آفریقایی آمریکاییاش پزشک شوند. مبارزه و داستان این مسیر، علی‌رغم موانع اقتصادی، نژادی و جنسیتی، بعدها موضوع اصلی کتاب «دختران خندق» شد. او تجربیات دوران کودکی‌اش را به‌عنوان تأثیر عمیقی بر تصمیم خود برای رفتن به دانشکده پزشکی ذکر کرده است.تورنتون از دانشگاه مانموث فارغ‌التحصیل شد و به دانشکده پزشکی دانشگاه کلمبیا راه یافت. در طول آن تابستان، او نخستین شرکت‌کننده رنگین‌پوست در نسخه اصلی برنامه «جئوپاردی!» با اجرای آرت فلمینگ بود. در سال ۱۹۷۹، تورنتون و همسرش داوطلب خدمت در نیروی دریایی ایالات متحده شدند. او درجه فرمانده را در شاخه پزشکی دریافت کرد و به مرکز ملی پزشکی نیروی دریایی در بتزدا، مریلند، اعزام شد. در سال ۱۹۸۱، تورنتون نخستین زن سیاه‌پوست در ایالات متحده شد که در رشته طب مادر و جنین دارای بورد تخصصی شد. او در طول دو دهه بعد، در بیمارستان نیویورک - مرکز پزشکی کرنل، بیمارستان موریس‌تاون در نیوجرسی، و مرکز بیمارستان سنت لوک - روزولت در نیویورک فعالیت داشت.تخصص او در نمونه‌برداری از پرزهای جفتی توجه اپرا وینفری را جلب کرد و او نخستین بار در سال ۱۹۹۳ به برنامه‌اش دعوت شد. در سال ۱۹۹۵، تورنتون کتاب «دختران خندق» را دربارهٔ آرزوی والدینش برای تبدیل فرزندانشان به پزشک نوشت؛ موفقیت این کتاب مجدداً توجه شوی اپرا وینفری را جلب کرد و موجب شد بار دیگر در برنامه‌اش حضور یابد. «دختران خندق» تحسین منتقدان را برانگیخت، به ۱۹ زبان ترجمه شد و در سال ۱۹۹۷ به یک فیلم تلویزیونی توسط شبکه فمیلی چنل تبدیل شد؛ در این فیلم، کارل لامبلی نقش پدرش (دانلد تورنتون) را بازی کرد و کیمبرلی الیز برای این نقش جایزه بهترین بازیگر نقش مکمل زن در مراسم جایزه کیبل‌ای‌سی‌ئی سال ۱۹۹۷ را از آن خود کرد.در سال ۱۹۹۶، تورنتون مدرک کارشناسی ارشد خود را در رشته سلامت عمومی با گرایش سیاست و مدیریت سلامت از دانشکده بهداشت عمومی دانشگاه کلمبیا دریافت کرد و در سال ۱۹۹۷ کتاب دوم خود با عنوان «زنان برای زنان» را منتشر کرد. او در نهایت به مرتبه استاد تمام رسید و در سال ۲۰۰۳ به عنوان استاد بالینی زنان و زایمان در کالج پزشکی ویل کرنل منصوب شد. او هم اکنون دارای عنوان استاد بازنشسته زنان و زایمان در کالج پزشکی نیویورک است.زندگی شخصی.تورنتون در سال ۱۹۷۴ با همکلاسی خود در دانشکده پزشکی، شیرود جی. مک‌کللند ازدواج کرد؛ او به مدت ۲۵ سال مدیر بخش جراحی ارتوپدی در بیمارستان هارلم در نیویورک بود و در سال ۲۰۲۳ درگذشت. آنها دو فرزند دارند که هر دو پزشک هستند: شیرود مک‌کللند سوم و کیمبرلی آی. مک‌کللند. تورنتون ساکن تینی‌ک، نیوجرسی بوده است.
زبان ابتدایی کیست؟ توضیح بده.
در محاسبات، زبان های اولیه ساده ترین عناصر موجود در یک زبان برنامه نویسی هستند. یک اولیه کوچکترین "واحد پردازش" موجود برای برنامه نویس یک ماشین معین است، یا می تواند عنصر اتمی یک عبارت در یک زبان باشد.بدوی واحدهایی هستند که دارای یک معنی، یعنی یک ارزش معنایی در زبان هستند. بنابراین آنها با نشانه های یک تجزیه کننده که حداقل عناصر نحو هستند متفاوت هستند.انواع بدوی.اولیه های سطح ماشین.یک دستورالعمل ماشین ، معمولاً توسط یک برنامه اسمبلر تولید می شود، اغلب کوچکترین واحد پردازش در نظر گرفته می شود، اگرچه همیشه اینطور نیست. معمولاً عملیاتی را انجام می‌دهد که تصور می‌شود یک عملیات است، مانند کپی کردن یک بایت یا رشته‌ای از بایت‌ها از یک مکان حافظه رایانه به مکان دیگر یا افزودن یک ثبت پردازنده به دیگری.میکروکدهای اولیه.با این حال، بسیاری از رایانه‌های امروزی در واقع واحد پردازشی پایین‌تری به نام میکروکد را در خود جای می‌دهند که "کد ماشین را" تفسیر می‌کند و در آن زمان است که دستورالعمل‌های میکروکد، ابتدایی‌های "اصلی" خواهند بود. این دستورالعمل‌ها معمولاً فقط توسط برنامه‌نویس‌های فروشنده سخت‌افزار برای اصلاح در دسترس هستند.زبان های ابتدایی سطح بالا.یک برنامه زبان برنامه نویسی سطح بالا (HLL) از عبارات گسسته و انواع داده های اولیه تشکیل شده است که ممکن است برای انجام یک عملیات واحد یا نمایش یک آیتم داده واحد، اما در سطح معنایی بالاتر از آنچه توسط ماشین ارائه می شود، "درک شوند" . کپی کردن یک آیتم داده از یک مکان به مکان دیگر ممکن است در واقع شامل بسیاری از دستورالعمل‌های ماشین باشد که برای مثال،برخی از دستورات HLL، به ویژه آنهایی که شامل حلقه‌ها می‌شوند، می‌توانند هزاران یا حتی میلیون‌ها اولیه را در یک زبان برنامه‌نویسی سطح پایین (LLL) ایجاد کنند، که شامل طول مسیر دستورالعمل واقعی است که پردازنده باید در پایین‌ترین سطح اجرا کند. از این تصور به عنوان "مجازات انتزاعی" یاد شده است. تفسیر زبان های ابتدایی.یک دستور زبان تفسیر شده شباهت هایی به HLL اولیه دارد، اما با یک "لایه" اضافه شده بیشتر. قبل از اینکه دستور به روشی بسیار شبیه به دستور HLL اجرا شود: ابتدا باید توسط یک مفسر پردازش شود، فرآیندی که ممکن است شامل بسیاری از موارد اولیه در زبان ماشین مقصد باشد.زبان های اولیه نسل چهارم و پنجم.زبان‌های برنامه‌نویسی نسل چهارم (4GL) و زبان‌های برنامه‌نویسی نسل پنجم (5GL) یک تناظر ساده یک به چند از زبان‌های ابتدایی سطح بالا به پایین ندارند. برخی از عناصر اولیه زبان تفسیر شده در مشخصات 4GL و 5GL وجود دارد، اما رویکرد به مسئله اصلی کمتر یک ساختار زبان رویه‌ای است و بیشتر به سمت حل مسئله و مهندسی سیستم‌ها گرایش دارد.
یگان ۱۸۰۰۰ کیست؟ توضیح بده.
یگان ۱۸۰۰۰ یکی از لشکرهای نیروی قدس ، بازوی زبده فراسرزمینی سپاه پاسداران انقلاب اسلامی ایران (سپاه) است. این یگان به رهبری فرمانده سپاه پاسداران انقلاب اسلامی؛ علی حسن مهدوی، فعالیت‌های نظامی و پشتیبانی لجستیکی را برای تقویت نفوذ ایران در منطقه هماهنگ می‌کند. این یگان عمدتاً در داخل سوریه فعالیت می‌کند و نقش مهمی در حمل و نقل و هماهنگی کالاهای غیرقانونی از جمله سلاح و تجهیزات نظامی برای تقویت نیروهای نیابتی منطقه‌ای و منافع استراتژیک نظام جمهوری اسلامی ایران ایفا می‌کند. فعالیت‌های کلیدی.هماهنگی حمل و نقل.واحد ۱۸۰۰۰ بر سازماندهی و تدارکات عملیات قاچاق نظارت دارد و از تحویل سلاح و سایر کالاهای قاچاق به گروه های مورد حمایت ایران مانند حزب الله و سایر شبه نظامیان فعال در سوریه و مناطق همجوار اطمینان می دهد. این فعالیت‌ها جزء کلیدی تلاش‌های گسترده‌تر ایران برای گسترش نفوذ خود در خاورمیانه است. همکاری با سایر یگان های سپاه قدس.این یگان در انتقال سلاح به نیروهای نیابتی ایران در سوریه، لبنان ، کرانه باختری و غزه با سایر بخش‌های نیروی قدس همکاری نزدیک دارد. این یگان همراه با واحدهایی مانند واحد ۱۹۰ که مسئولیت لجستیک حمل و نقل و قاچاق تسلیحات را بر عهده دارد، واحد ۷۰۰ که متخصص در قاچاق تجهیزات به عناوین مختلف برای فرار از کشف و یگان ۳۴۰ به سرپرستی حمید فاضلی است، در حمایت از گروه‌های موشکی و موشکی خاص توسط اسرائیل نقش دارد. حرکت النجبه . این همکاری ها شبکه لجستیکی گسترده ای را تشکیل می دهد که از اهداف نظامی و ژئوپلیتیکی ایران در سوریه و فراتر از آن پشتیبانی می کند. استفاده از پوشش بشردوستانه.واحد ۱۸۰۰۰ در استفاده از ماموریت های کمک های بشردوستانه به عنوان پوششی برای انتقال مخفیانه تسلیحات نقش داشته است. شایان ذکر است، در جریان عواقب زلزله بهمن ۱۴۰۱ سوریه ، طبق گزارش‌ها، این یگان، قاچاق تجهیزات نظامی را تحت عنوان ارسال کمک تسهیل می‌کرد. چنین تاکتیک‌هایی نیروی قدس را قادر می‌سازد تا تحریم‌ها و نظارت‌های بین‌المللی را دور بزند و در عین حال به تقویت نیروهای نیابتی منطقه‌ای ایران ادامه دهد. رهبری.بر اساس گزارش ها، فرماندهی این یگان توسط فرمانده حسن مهدوی، که نقشی محوری در هماهنگی این عملیات های مخفی ایفا می کند، بر عهده دارد. تحت رهبری او، واحد ۱۸۰۰۰ نقش مهمی در حفظ نفوذ ایران در سوریه و خاورمیانه گسترده‌تر داشته است. یکی دیگر از رهبران محمدرضا زاهدی بود که در حمله هوایی سال ۱۴۰۲ به کنسولگری ایران در دمشق کشته شد. اهمیت استراتژیک.واحد ۱۸۰۰۰ نمونه ای از استراتژی نیروی قدس برای استفاده از عملیات های مخفیانه برای گسترش نفوذ ایران در سراسر خاورمیانه و در عین حال دوری از نظارت بین المللی است. این یگان با استفاده از شبکه های مخفی قاچاق و پوشش های بشردوستانه به حمایت از اهداف نظامی و سیاسی ایران در منطقه ادامه می دهد.
بثانی اهلمن کیست؟ توضیح بده.
بثانی لیست اهلمن یک زمین‌شناس آمریکایی و استاد علوم سیاره‌ای در مؤسسه فناوری کالیفرنیا است. اهلمن یکی از محققان برجسته در زمینه زمین‌شناسی سیاره‌ای است و همچنین رئیس انجمن سیاره‌ای، مدیر مؤسسه مطالعات فضایی کک و دانشمند پژوهشی در آزمایشگاه پیشرانه جت ناسا است.تحصیلات و حرفه اولیه.اهلمن در جنوب کالیفرنیا متولد شد و در تالاهاسی، فلوریدا بزرگ شد. او در سال ۲۰۰۴ مدرک لیسانس هنر خود را از دانشگاه واشینگتن در سنت لوئیس دریافت کرد، جایی که به عنوان یکی از بورسیه‌های کامپتون شناخته شد. در سال دوم خود، وی موفق به دریافت بورسیه بری ام. گلدواتر و بورسیه موریس ک. اودال شد.او با پروفسور ریموند آرویدسون در عملیات مریخ‌نوردهای اسپیریت و فرصت در JPL برای ۹ ماه اول عملیات آن‌ها همکاری کرد و همراه با گروهی از دانشجویان آکادمی اخترزیست‌شناسی ناسا آمس، روی یک مقاله دربارهٔ فواید اکتشاف انسانی در مریخ کار کرد. او سپس در سال ۲۰۰۴ به عنوان بورسیه رودز در دانشگاه آکسفورد تحصیل کرد. در آنجا، دو مدرک کارشناسی ارشد علوم دریافت کرد؛ یکی در تغییرات زیست‌محیطی و مدیریت تحت راهنمایی جان بوردمن که در سال ۲۰۰۵ اهدا شد، و دیگری در جغرافیا تحت راهنمایی هدر وایلز که در سال ۲۰۰۷ اعطا شد.در طول حضور خود در آکسفورد، او در تحلیل داده‌های سنجش از دور برای ارزیابی سایت‌های امن فرود برای مریخ‌نوردهای اکتشافی مریخ در یک مطالعه سال ۲۰۰۵ مشارکت کرد.پایان‌نامه کارشناسی ارشد تحقیقاتی او در جغرافیا با عنوان «توسعه تکنیک‌های کمی برای ارزیابی مورفولوژی شکست سنگ‌ها: یک مطالعه موردی از سنگ‌های بازالتی در منطقهچنل اسکیبلندز، واشینگتن، ایالات متحده» بود.اهلمن سپس به ایالات متحده بازگشت تا برای دریافت مدرک کارشناسی ارشد و دکترای خود در علوم زمین‌شناسی به دانشگاه براون بپیوندد و در گروه تحقیقاتی جان اف. ماسترد فعالیت کند. در دوران دکترا، تمرکز او بر مطالعه مریخ تغییر یافت و از داده‌های طیفی مداری ابزار CRISM، یک طیف‌سنج مرئی-مادون قرمز بر روی مدارگرد شناسایی مریخ که داده‌هایی از سطح و جو مریخ جمع‌آوری می‌کند، استفاده کرد. CRISM برای شناسایی امضای طیفی مواد معدنی مختلف استفاده می‌شود تا مواد معدنی موجود در مریخ را شناسایی کرده و فرضیاتی دربارهٔ فرآیندهای زمین‌شناسی که سیاره را در طول تاریخ آن شکل داده‌اند، ایجاد کند.با استفاده از داده‌های CRISM، اهلمن اولین کسی بود که سنگ‌های دارای کربنات را در مریخ شناسایی کرد که نشان‌دهنده این است که آبی که در زمان تشکیل این سنگ‌ها روی مریخ وجود داشته، دارای pH خنثی تا قلیایی بوده است.او همچنین شواهدی برای وجود ماده معدنی تولیدکننده متان به نام سرپانتین در مریخ کشف کرد. این کشف ممکن است نشانه‌ای از حیات گذشته در مریخ باشد، زیرا سرپانتین از ماده معدنی به نام اولیوین از طریق یک فرایند هیدروترمال به وجود می‌آید که می‌تواند به‌عنوان منبع انرژی برای میکروب‌های تولیدکننده متان عمل کند.پایان‌نامه دکترای او که در سال ۲۰۱۰ با عنوان «محیط‌های اولیه مریخ از طریق طیف‌سنجی نزدیک به مادون قرمز مواد معدنی تغییر یافته» منتشر شد، به بررسی فرآیندهای آبی که در دوران اولیه تاریخ مریخ (دوران نواچین؛ بیشتر از ۳٫۷ میلیارد سال پیش) رخ داده بودند، پرداخت.این پژوهش تا حدی با هدف درک بهتر تغییرات قابلیت سکونت مریخ در طول زمان و نیز فهمیدن چگونگی تکامل محیط‌های آبی در مریخ انجام شد. پایان‌نامه او جایزه جوکوسکی دانشگاه براون را برای پایان‌نامه برجسته دکترا دریافت کرد.پس از دریافت مدرک دکترا، اهلمن به‌عنوان یک بورسیه ماری کوری اتحادیه اروپا در مؤسسه اخترفیزیک فضایی در دانشگاه پاریس سود فعالیت کرد.
رومی القحطانی کیست؟ توضیح بده.
رومی القحطانی (۲۹ ژوئیهٔ ۱۹۹۵) مدل سعودی است. زادۀ ریاض، دارای مدرک دندانپزشکی از دانشگاه ملک سعود است. عنوان ملکهٔ زیبایی عربستان سعودی در سال ۲۰۲۱ را به دست آورد. او در سال ۲۰۲۲ عنوان ملکهٔ زیبایی عرب را به دست آورد. در چندین مسابقه زیبایی شرکت کرده و در زمینه‌های محیط زیست، مسائل اجتماعی و توانمندسازی زنان فعال است.زندگی و پیشه.رومی القحطانی در ۲۹ ژوئیهٔ ۱۹۹۵ در ریاض، پایتخت عربستان سعودی زاده شد. در رشتهٔ پزشکی و جراحی دهان و دندان تحصیل کرد و تحصیلات دانشگاهی خود را با موفقیت در دانشگاه ملک سعود به پایان رساند. با این حال، او در بسیاری از زمینه‌های دیگر کار می‌کند. فعالیت خود را در شبکه‌های اجتماعی در سال ۲۰۱۶ آغاز کرد، اما فعالیت عملی واقعی در سال ۲۰۱۸ با شرکت در رویدادها، جشن‌ها و مهمانی‌های گوناگون، آغاز شد.در سازماندهی بسیاری از مهمانی‌ها و رویدادهای مهم در داخل عربستان تحت نظارت شرکتی که مالک آن است، شرکت کرد. همچنین از حساب‌های رسانه‌های اجتماعی خود برای کار به عنوان یک فعال و وبلاگ نویس استفاده کرد و شمار بسیار دنبالگرش شدند.او در مسابقات ملکهٔ زیبایی شرکت کرد. پس از کسب عنوان ملکهٔ زیبایی عربستان سعودی در سال ۲۰۲۱، او شروع به اشتراک گذاری عکس‌هایی از پشت صحنه مراسم تاج‌گذاری خود از طریق حساب کاربری اینستاگرام خود کرد. در دیگر مسابقات زیبایی نیز شرکت کرد و تنها به رقابت‌های داخلی خود را محدود نکرد. او شروع به گسترش حرفهٔ خود و ورود به مسابقات بین‌المللی کرد، جایی که بیش از یک عنوان کسب کرد.در سال ۲۰۲۲، او لقب ملکهٔ زیبایی صلح عرب را به دست آورد. همچنین عناوین ملکهٔ زیبایی زنان عربستانی را به خود اختصاص داد. رومی القحطانی در رقابت‌هایی شرکت کرده است، از جمله: ملکهٔ زیبایی اروپا کانتیننتال در ناپل، مسابقهٔ ملکهٔ زیبایی خاورمیانه، مسابقهٔ ملکهٔ زیبایی وحدت عربی که برندهٔ این عنوان شد، ملکهٔ زیبایی آسیا که برنده شد، مسابقه بین‌المللی زیبایی زنان در رم، مسابقه بین‌المللی ملکهٔ زیبایی جهان در کامبوج، مسابقهٔ ملکهٔ زیبایی جهان عرب در مصر، مسابقهٔ ملکهٔ زیبایی وحدت عربی در الجزایر و مسابقه ملکهٔ زیبایی خاورمیانه و شمال آفریقا در عراق.در سال ۲۰۲۴ به دستاورد جدیدی دست یافت، زیرا توسط هیئت داوران به عنوان یکی از ۸ شرکت کننده‌ای انتخاب شد که آن سال برای عنوان دوشیزه جهان رقابت کردند، که یک دستاورد در سطح محلی نیز است، زیرا برای اولین بار بود که پرچم پادشاهی عربستان سعودی بر روی صحنه این مسابقه برافراشته شد.زندگی شخصی.او مجرد است.از باشگاه النصر عربستان حمایت می‌کند.رومی القحطانی بر خلاف معمول، از پوشیدن بیکینی در طول مسابقات امتناع می‌ورزد و او به غیر از مایو، با لباس شنای سفارشی در مسابقهٔ دوشیزه آسیا حاضر شد. او خود را سفیر پادشاهی عربستان سعودی می‌داند و نه فقط یک شهروند زیبا. طبق گفته‌های خود، او از طریق این مسابقات تلاش می‌کند که ایدهٔ درستی از میراث عربستان سعودی را به جهان خارج منتقل کند.
مری دیکسون کیز کیست؟ توضیح بده.
مری دیکسون کیز (۲۱ مارس ۱۷۵۲ – ۱۸۳۷) یک مخترع آمریکایی بود. در تاریخ ۵ مه ۱۸۰۹، پتنت او برای یک تکنیک جدید بافت کاه با ابریشم و نخ برای ساخت کلاه‌ها توسط رئیس‌جمهور جیمز مدیسن امضا شد. برخی منابع می‌گویند او نخستین زن دریافت‌کننده پتنت ایالات متحده بود، اما منابع دیگر نام هانا اسلیتر را در سال ۱۷۹۳ به عنوان نخستین زن دریافت‌کننده پتنت ذکر می‌کنند، یا هازل اروین که در سال ۱۸۰۸ پتنتی برای دستگاه پرس پنیر دریافت کرد.زندگی‌نامه.زندگی خانوادگی.پدر مری، جان دیکسون، یک کشاورز بود که در سال ۱۶۷۹ در اولستر، ایران به دنیا آمده بود. مادر او، جانت کندی، سومین همسر جان دیکسون بود. آنها در تاریخ ۷ اوت ۱۷۴۱ در ولنتاون، کنتیکت ازدواج کردند. مری دیکسون در تاریخ ۲۱ مارس ۱۷۵۲ در کیلینگلی، کنتیکت به دنیا آمد. او با آیزاک پیک اول ازدواج کرد و در سال ۱۷۷۰ صاحب پسری به نام آیزاک پیک دوم شد. پس از مرگ او، با جان کیز (۱۷۵۰–۱۸۱۳) ازدواج کرد که در ۱۸ اوت ۱۸۱۳ در سن ۶۳ سالگی درگذشت. سپس او همراه با پسر دومش، دانیل کیز، در بروکلین، نیویورک زندگی کرد تا اینکه در سال ۱۸۳۷ در سن ۸۵ سالگی درگذشت.صنعت کلاه‌سازی.مری کیز نخستین مخترع کلاه نبود و نخستین زن وارد صنعت کلاه‌سازی هم نبود. در سال ۱۷۹۸، بتسی متکالف روش بافت خود را برای کاه‌سازی ایجاد کرد. در آن زمان، زنان حتی نمی‌توانستند مالکیت داشته باشند، چه برسد به اینکه برای دریافت پتنت درخواست دهند. متکالف از زنان زیادی برای ساخت کلاه‌های خود استفاده می‌کرد، اما زمانی که از او پرسیدند چرا روش خود را پتنت نکرده است، گفت که نمی‌خواهد نامش به کنگره ارسال شود. مشکل اصلی که هم متکالف و هم کیز سعی در حل آن داشتند، نیاز به کلاه‌های ارزان و مقاوم در بازار بود.اختراع.به دلیل جنگ‌های ناپلئونی، ایالات متحده تمام تجارت خود را با فرانسه و بریتانیا ممنوع کرده بود که باعث ایجاد نیازی به کلاه‌های ساخت ایالات متحده شد تا جایگزین کلاه‌های اروپایی شود. از آنجا که ایالات متحده واردات کالاهای اروپایی را متوقف کرده بود، دولت ایالات متحده تشویق به افزایش تولید داخلی کرد. صنعت بافت کاه این نیاز را پر کرد و در سال ۱۸۱۰ در ایالت ماساچوست به تنهایی بیش از ۵۰۰ هزار دلار (۴٫۷ میلیون دلار در پول امروز) کلاه‌های کاهی تولید شد.مری کیز در تاریخ ۵ مه ۱۸۰۹ پتنتی برای یک روش جدید بافت کاه با ابریشم و نخ برای ساخت کلاه‌ها دریافت کرد. کلاه‌هایی که با این تکنیک تولید می‌شدند، از استحکام بیشتری نسبت به دیگر کلاه‌ها برخوردار بودند، زیرا روش کیز در استفاده از ابریشم به جای کاه در درزها باعث می‌شد که الگوی متقاطع به هم فشرده بماند. همچنین، روش کلاه‌سازی که او معرفی کرد، بسیار مقرون به صرفه بود؛ به همین دلیل، بسیاری از کسب‌وکارهای فعال در بازار کلاه‌سازی آن را پذیرفتند. تولیدکنندگان همچنان از روش کیز استفاده می‌کردند، حتی پس از آنکه پتنت او در آتش‌سوزی دفتر پتنت در سال ۱۸۳۶ از بین رفت.به لطف اختراع کیز، صنعت کلاه‌سازی حتی در طول جنگ ۱۸۱۲ رونق گرفت. با این حال، کیز از فروش اختراع خود سود چندانی نبرد. او امیدوار بود که از اختراع خود سود ببرد، اما پس از مرگ همسرش جان کیز، به خانه پسرش دانیل کیز نقل مکان کرد. او تلاش کرد از طریق سرمایه‌گذاری کمک کند، اما در نهایت کیز به دلیل تغییرات در روند مد که اختراع او را منسوخ کرد، در فقر از دنیا رفت.
کیکی‌سابلو کیست؟ توضیح بده.
پرنسس آنجلین ( – ۳۱ مه ۱۸۹۶)، که در زبان لوشوت‌سید به عنوان کیکی‌سابلو, کیک-ایس-ام-لو, یا ویک نیز شناخته می‌شود، نخستین دختر رئیس سیاتل بود.زندگی‌نامه.او حدود سال ۱۸۲۰ در رئیس سیاتل در منطقه‌ای که امروزه به عنوان راینیر بیچ در سیاتل، واشینگتن شناخته می‌شود، به دنیا آمد. نام او توسط کاترین بروشیرز می نارد، همسر دوم داک می نارد، به آن داده شد. در سال ۱۸۵۶، در جریان جنگ خلیج پوجت، گفته می‌شود که او پیامی از پدرش به ساکنان سیاتل در مورد حمله قریب‌الوقوع یک نیروی بزرگ ائتلاف بومی منتقل کرده است. به لطف این هشدار، مهاجران و قبایل بومی بی‌طرف توانستند در جریان نبرد سیاتل از خود دفاع کنند.موافقت‌نامه توافق‌نامه پوینت الیوت در سال ۱۸۵۵ از تمامی دومیش‌ها خواسته بود که از زمین‌های خود به مناطق مخصوص بومیان نقل مکان کنند، اما کیکی‌سابلو در سیاتل باقی ماند و در کابینی در خیابان غربی در بین خیابان‌های پیک و پاین، نزدیک به جایی که امروزه بازار پیک پلیس قرار دارد، زندگی می‌کرد. او لباس شست و سبدهای دستبافت می‌فروخت. مانند پدرش، کیکی‌سابلو مسیحی شد و تا زمان مرگش در ۳۱ مه ۱۸۹۶ کاتولیک رومی باقی ماند. او در گورستان دریاچه ویو در کاپیتول هیل، کنار هنری یسلر به خاک سپرده شد (در یک تابوت به شکل قایق). سال‌ها بعد، دانش‌آموزان سیاتل برای نصب سنگ قبر پول جمع‌آوری کردند."چرنیکل آکادمی مقدس نام‌ها" گزارش داد:۲۹ مه ۱۸۹۶. با مرگ آنجلا سیاتل، آخرین نسل‌های مستقیم رئیس بزرگ سیاتل که این شهر به نام او نام‌گذاری شده بود، از دنیا رفتند. آنجلا—پرنسس آنجلا—همان‌طور که معمولاً گفته می‌شد، در سراسر جهان مشهور بود… آنجلا یک چهره آشنا در خیابان‌ها بود، خمیده و چروکیده، دستمال قرمزی بر سر، شالی بر تن، به آرامی و با درد با کمک عصا راه می‌رفت؛ دیدن این زن بومی فقیر که به‌طور مذهبی دانه‌های تسبیح خود را می‌شمرد، منظره‌ای غیرمعمول نبود. مهربانی و سخاوت مردم سیاتل نسبت به دختر رئیس… در مراسم خاکسپاری او که از کلیسای بانوی یاری خوب برگزار شد، نشان داده شد. کلیسا با شکوهی تزئین شده بود؛ بر روی تابوتی که به صورت یک قایق تزئین شده بود، همه آنچه از بدن پرنسس آنجلا باقی‌مانده بود، استراحت می‌کرد.میراث.خیابان "S. Angeline" در بییکن هیل سیاتل و در کلمبیا سیتی و پارک سوارد به نام پرنسس آنجلا نام‌گذاری شده است. همچنین، آنجلا و خیابان S. Angeline در سرزمین قبلی قبیله‌ای او در سوکوامیش (شهرستان کیتساپ) وجود دارند.او همچنین در رمان چری پریست به نام "بونشیکر" حضور دارد.در عکس‌ها، کیکی‌سابلو بیشتر در حال پوشیدن دستمال قرمز، شال و لایه‌های زیادی از لباس‌ها به تصویر کشیده شده است. او توسط افرادی مانند اف. جی هاینس، ادوین جی بیلی، فرانک لا روش، ادوارد اس. کرتیس، و دیگران عکس‌برداری شده است.در سیاتل، YWCA یک پناهگاه در منطقه بِل‌تاون به نام "Angeline's Day Center for Women" برای او دارد. این مرکز پشتیبانی برای زنان بی‌خانمان و راهنمایی برای مسکن گذرا فراهم می‌کند.به دلیل رابطه نزدیک میان جمعیت بومی سیاتل و جمعیت ارکای این منطقه، یکی از ارکای ساکن جنوبی به نام J17 به نام پرنسس آنجلا، به افتخار کیکی‌سابلو، نام‌گذاری شد.
کارولین مارثا بل کیست؟ توضیح بده.
کارولین دالی مارثا بل (۱۸۷۴–۱۹۷۰) هنرمند و معلم آمریکایی بود که صحنه‌های آب و مناظر طبیعی را عمدتاً در منطقه پکنیک در جزیره لانگ آیلند، نیویورک نقاشی کرد. او همراه با دیگر هنرمندان زن محلی، اغلب نقاشی‌های سبک امپرسیونیستی را با هم می‌کشیدند.زندگی اولیه.کارولین مارثا بل در ۱ سپتامبر ۱۸۷۴ در نیویورک سیتی به دنیا آمد، او فرزند جکسون وود بل و لِتیشیا واندروورت بل بود، اگرچه والدینش زمانی که بل هنوز جوان بود از هم جدا شدند. بل تابستان‌ها را با مادرش در ساوتولد می‌گذراند، زیرا خانواده مادرش از نسل‌های اولیه مهاجران ساوتولد بودند.در سال ۱۹۰۷ بل اقامت دائمی‌تری در متیتاک داشت، اما همچنان برای هنر خود سفر می‌کرد.حرفه.در حالی که بیشتر به خاطر صحنه‌های منطقه پکنیک شناخته شده است، بل بخشی از سال‌های اولیه خود را در وودستاک، نیویورک نقاشی می‌کرد در حالی که به دیدار پسر عموی خود جورج ریو و خانواده‌اش می‌رفت. برخی از آثار اولیه‌اش به سبک تونالیستی در نظر گرفته می‌شوند و بعداً به سبک امپرسیونیستی تبدیل شدند. بل تحت آموزش هنرمندان ادوارد بل (بدون رابطه خانوادگی) و ویتنی هابارد هم در وودستاک و هم در لانگ آیلند قرار گرفت. هنگامی که در قسمت شرقی لانگ آیلند مستقر شد، استودیوی خود را در لاو لین در متیتاک راه‌اندازی کرد. این منطقه از نورث فورک در این زمان میزبان بسیاری از هنرمندان دیگر بود که در اینجا زندگی و کار می‌کردند از جمله ادیت و هنری پریلوویتز و ایروینگ وایلز.در حالی که در قسمت شرقی لانگ آیلند اقامت داشت، بل به همراه دیگر هنرمندان زن گروهی تشکیل داد که بعدها توسط یک مالک گالری محلی به "امپرسیونیست‌های خلیج پکنیک" شناخته شد. این گروه شامل هنرمندانی مانند جولیا ویکام، مورگریت مور هاوکینز، کلارا مور هاوارد و چند نفر دیگر بود. آنها اغلب در اطراف نورث فورک نقاشی می‌کردند و همچنین به دیگر مناطق نیویورک و نیو انگلند سفر می‌کردند و به بازدید از خلیج‌ها و روستاهای ماهیگیری می‌پرداختند. بل و گروهش اغلب در هنگام سفر به این مناطق در نقاشی‌های پلن‌اِیر شرکت می‌کردند. اگرچه بیشتر آثار بل عمدتاً حول منطقه نیو انگلند می‌چرخد، اما او همچنین به اروپا نیز سفر کرده است.بل در دهه ۱۹۲۰ شروع به آموزش نقاشان مشتاق کرد، هم در استودیوی خود در متیتاک و هم در محل‌های نقاشی که به‌طور منظم به آنجا سفر می‌کرد. او سپس لقب‌های «ماما» و بیشتر معروف، «دالی» را از دیگر هنرمندان در دایره خود دریافت کرد. هر دو کلارا مور هاوارد و پسر عمویش مورگریت مور هاوکینز از شاگردان اولیه بل بودند و ادامه دادند تا با هم سفر کنند و نقاشی کنند. هاوکینز و بل حتی به رشد خود به عنوان هنرمند ادامه دادند و با امیله گروپه و آنتونی تیمه در گلاستر، ماساچوست کلاس گرفتند.در دهه‌های ۱۹۳۰ و ۱۹۴۰، بل شروع به کسب شناخت و شهرت بیشتری برای آثارش کرد.نمایشگاه‌های برجسته.در طول دوران حرفه‌ای بل، او در حدود ۷۵ نمایشگاه در سراسر لانگ آیلند، نیویورک سیتی، بخش‌های شمالی نیویورک و ماساچوست شرکت کرد، جایی که ارتباطات محکمی با جوامع هنری در این مناطق داشت. در سال ۱۹۴۱، بل جایزه اول را در نمایشگاهی که توسط فدراسیون باشگاه‌های زنان لانگ آیلند برگزار شد، کسب کرد. امروز، نقاشی‌های بل همچنان در نمایشگاه‌ها در بسیاری از موزه‌ها و گالری‌های لانگ آیلند استفاده می‌شوند.چند تا از باشگاه‌های هنری که بل به آن‌ها تعلق داشت عبارتند از:مرگ.بل در سن ۹۶ سالگی در تاریخ ۲۵ اکتبر ۱۹۷۰ در حالی که در یک خانه سالمندان در کاچوگ زندگی می‌کرد، درگذشت.
الیزابت بیکر بوهن کیست؟ توضیح بده.
الیزابت بیکر بوهن (زادهٔ ۱۸ اوت ۱۸۴۹ – درگذشته در ۲۷ اوت ۱۹۳۰) نویسنده، روزنامه‌نگار، هنرمند و مصلح اجتماعی بریتانیایی‌تبار آمریکایی بود. او علاقهٔ ویژه‌ای به بازسازی نظام کیفری داشت. او دو رمان منتشر کرد: "یک آمریکایی، داستانی از دوران مأموریت کالیفرنیا" (۱۸۹۵) و "دام، داستانی زندانی از دوران معاصر" (۱۹۰۹، با تصویرگری لنگدن اسمیت).زندگی و تحصیلات اولیه.الیزابت کلر بیکر در ۱۸ اوت ۱۸۴۹ در بیرمنگام، انگلستان زاده شد. والدین او، جوزف و مارتا (بادینگتون) بیکر، در سال ۱۸۵۴ به ایالات متحده مهاجرت کردند و بیشتر عمرشان را در ویسکانسین گذراندند.او تحصیلات خود را در مدارس دولتی میلواکی، ویسکانسین گذراند. از همان اوایل کودکی، به نوشتن علاقه داشت. در مدرسه، نه‌تنها انشای خود، بلکه انشای بسیاری از هم‌کلاسی‌هایش را نیز می‌نوشت.زندگی حرفه‌ای.برای مدتی، بوهن به‌عنوان معلم کار می‌کرد، و در وست بند، ویسکانسین اقامت داشت.در ۲ سپتامبر ۱۸۷۲، در میلواکی، با مایکل بوهن (زادهٔ ۱۸۳۲، تمپل‌مور، شهرستان تیپرری، ایرلند) ازدواج کرد. او در آن زمان سردبیر روزنامهٔ "ژورنال" در فوند دو لک، ویسکانسین بود و پیش‌تر سردبیر روزنامهٔ "دموکرات" در وست بند بود. این زوج با چهار فرزند خود در میلواکی زندگی می‌کردند: آرتور بیکر، ادموند (یا ادموند)، راسل، مارتا بادینگتون و فلورنس کلر. در سال ۱۸۹۴، بوهن به لس آنجلس نقل مکان کرد. او با مداد، قلم‌مو، آبرنگ و رنگ‌روغن کار می‌کرد، و آثار گلی در سبک طبیعت بی‌جان، منظره‌پردازی، چهره‌نگاری و همچنین طرح‌های سیاه و سفید خلق کرد. او به چندین نقاش و نوازنده در ویسکانسین آموزش داد.با رسیدن به بزرگسالی، علاقهٔ او به نوشتن افزایش یافت. او تعداد زیادی شعر و تعداد بیشتری نثر داستانی نوشت، اما تا اواخر دههٔ ۱۸۸۰ هیچ‌کدام را برای چاپ ارائه نکرد. پس از آن، بسیاری از اشعار و نوشته‌هایش در روزنامه‌ها و مجلات سراسر ایالات متحده منتشر شد.او برای "مجله وست کوست" دست‌کم پنج سال به‌عنوان نویسندهٔ ثابت کار کرد و گهگاه برای "شیکاگو تریبیون"، "مجله سیمونز"، "مجله مانسی"، "میلواکی سنتینل"، "همدم جوانان"، "نشریه ماهانه ملی اندیشه نو"، "کلاب وومن" و دیگر رسانه‌ها مطلب می‌نوشت. داستان‌های دنباله‌دار او شامل «دخترِ الاغ‌سوار» و «قدرتِ ضعیفان» بود.بوهن برای باشگاه‌های زنان در زمینهٔ اصلاحات شهری سخنرانی می‌کرد و به‌طور خاص به بازسازی نظام کیفری علاقه داشت. او برای ایجاد مزارع شهری برای خُرده‌مجرمان فعالیت می‌کرد.زندگی شخصی و درگذشت.بوهن عضو باشگاه مطبوعات کالیفرنیای جنوبی و باشگاه «بَجر» کالیفرنیا بود. او از حق رأی زنان حمایت می‌کرد و یک ترقی‌خواه بود. بوهن در ۲۷ اوت ۱۹۳۰، در خانه‌اش در لس آنجلس، کالیفرنیا درگذشت.
کارن بوکالرو کیست؟ توضیح بده.
کارن بوکالرو (۱۹ مه ۱۹۳۳ – ۲۴ ژوئن ۱۹۹۷) یک راهبه، هنرمند تجسمی، و بنیان‌گذار و مدیر پیشین مرکز گرافیک و هنر خودیاری بود.اوایل زندگی و تحصیلات.کارمن رز بوکالرو در گلوب، آریزونا، از پدری زادهٔ ایتالیا به نام آلبرت بوکالرو و مادری ایتالیایی-آمریکایی به نام انی گوادانیولی زاده شد. او در کودکی همراه خانواده‌اش به لس آنجلس، کالیفرنیا نقل مکان کرد. در دوران جنگ جهانی دوم، سال اول دبیرستان خود را در ال‌پاسو، تگزاس و نزد بستگانش گذراند و سپس برای زندگی با مادر و ناپدری یهودی‌اش به لس آنجلس بازگشت. او در کالج ایمکولت هارت در لوس فلیز، کالیفرنیا تحصیل کرد و شاگرد خواهر کوریتا کنت بود. بوکالرو آموزش هنری خود را در مدرسه هنر تایلر در رم، ایتالیا ادامه داد و مدرک کارشناسی ارشد هنرهای زیبا (MFA) را در رشته چاپ از دانشگاه تمپل دریافت کرد.حرفه.بوکالرو در سال ۱۹۷۱ به همراه گروهی از هنرمندان چیکانو، مرکز گرافیک و هنر خودیاری را در بویل هایتس بنیان‌گذاری و نام‌گذاری کرد. او یک دستگاه چاپ تهیه کرد و کارگاه را در گاراژی راه‌اندازی کرد که توسط فرقه‌اش یعنی خواهران فرانسیس مقدس توبه و خیریه مسیحی اجاره شده بود. "مرکز گرافیک و هنر خودیاری" هم‌زمان هم یک استودیوی چاپ و هم یک مرکز اجتماعی بود که خواهر کارن سال‌ها مدیریت آن را بر عهده داشت. او تلاش می‌کرد عناصر فرهنگی مکزیکی را در بیشتر تولیدات استودیو و همچنین برنامه‌های آموزشی آن بگنجاند. او نقش مهمی در برگزاری نخستین جشن روز مردگان در لس آنجلس داشت. لیندا وایخو، مربی این مرکز گفته‌است: «خواهر کارن بسیار مصر بود که نمادها و تاریخ میان‌آمریکایی و مکزیکی را در آموزش جوانان ایست لس آنجلس بگنجاند.»بوکالرو در جذب کمک‌های مالی برای برنامه بسیار متبحر بود. آموزش‌های هنری‌اش نقش مهمی در حمایت او از هنرمندان نوپا ایفا کرد. او به عنوان یک راهبه فرانسیسکن، این استودیو را مأموریت خود می‌دانست و فرقه‌اش نیز آن را به رسمیت شناخته بود، حتی زمانی که از ویلی هرون برای اجرای منظم گروه‌های "پونکرو" شرق لس آنجلس در استودیو حمایت می‌کرد. بوکالرو در سال ۱۹۸۸ به‌خاطر خدماتش در حمایت از جامعه هنری، جایزه «وستا» را از ساختمان زنان در لس آنجلس دریافت کرد.بوکالرو زنده بود تا ببیند "مرکز گرافیک و هنر خودیاری" در سال ۱۹۹۵ در یک نمایشگاه مهم در موزه هنر لاگونا به نمایش گذاشته شود.زندگی شخصی و میراث.بوکالرو لباس‌های غیررسمی و سادهٔ سکولار می‌پوشید و از لباس مذهبی استفاده نمی‌کرد. «او خودش را به‌عنوان عروس مسیح وقف کرده بود، اما درعین‌حال راهبه‌ای پیشرو، سیگاری و ناسزاگو هم بود»، همکارش توماس بنیتز چنین به‌یاد می‌آورد.کارن بوکالرو در سال ۱۹۹۷، در سن ۶۴ سالگی، بر اثر حملهٔ قلبی درگذشت. یک قربانگاه سنتی به یاد او برپا شد که با آثار هنری، عکس‌ها، بسته‌های سیگار و گل همیشه‌بهار پوشیده شده بود. در دهمین سالگرد درگذشتش، نمایشگاهی بزرگداشت خواهر کارن در مرکز گرافیک و هنر خودیاری برگزار شد. پوسترهایی از بوکالرو و دیگر هنرمندان جامعه‌اش در نمایشگاه "امریکن سابر" در موزه باب بولاک در سال ۲۰۱۰ به نمایش درآمد. آثار خواهر کارن همچنین در نمایشگاه "«حالا اینو دریاب! هنر و لس‌آنجلس سیاه، ۱۹۶۰–۱۹۸۰»" که بین سال‌های ۲۰۱۱ تا ۲۰۱۳ برگزار شد و توسط موزه همر در لس‌آنجلس سازمان‌دهی گردید، حضور داشت.نگارخانه بی‌مرز در آستین، تگزاس با الهام از آثار کارن بوکالرو تأسیس شد. مرکز گرافیک و هنر خودیاری همچنان به‌عنوان یک نهاد اجتماعی در شرق لس‌آنجلس فعالیت می‌کند.
نان سرخ شده کیست؟ توضیح بده.
نان سرخ شده یکی از غذاهای مردم بومی آمریکای شمالی است که یک نان خمیر مسطح، سرخ شده در روغن، چرب‌مایه یا چربی خوک است.نان سرخ شده با مواد ساده ای همچون آرد گندم، آب، نمک و گاهی اوقات بیکینگ پودر تهیه می‌شود، نان سرخ شده را می‌توان به تنهایی یا با مواد مختلف مانند عسل، مربا، پودر قند، گوشت گوزن یا گوشت گاو مصرف کرد. این نان پایه تاکو است.نان سرخ شده تاریخچه فرهنگی پیچیده‌ای دارد که به‌طور جدایی ناپذیری با امپریالیسم آمریکا و حذف سرخپوستان در هم آمیخته است. مواد تشکیل دهنده نان سرخ شده در اختیار بومیان آمریکا قرار می‌گرفت تا از گرسنگی آنها جلوگیری شود. منتقدان این کار را هم نمادی از استعمار و هم نمادی از انعطاف‌پذیری می‌دانند.تاریخچه.نان سرخ شده در سال ۱۸۶۴ با استفاده از آرد، شکر، نمک و چربی خوک که توسط ایالات متحده به ناواهو‌ها داده شد، تهیه می‌شد. زمانی که ناواهوها که در آریزونا زندگی می‌کردند، مجبور شدند سفر ۳۰۰ مایلی را به نام "پیاده روی طولانی " انجام دهند و به نیومکزیکو نقل مکان کنند. برای جلوگیری از گرسنگی بومیان آواره آمریکایی، دولت ایالات متحده مجموعه کوچکی از مواد غذایی اصلی را تهیه کرد که شامل موادی بود که با آن یک نان سریع ساده درست می‌کرد. این نان در تابه ای که در آن چربی خوک داغ شده بود، روی ذغال سنگ پخته می‌شد و به عنوان نان سرخ شده شناخته می‌شد. این غذا در نهایت به قبایل دیگر سرایت کرد. مدارس شبانه‌روزی بومیان آمریکا نیز به گسترش نان سرخ شده در رژیم غذایی بومیان آمریکا کمک کردند.به گفته "مجله اسمیتسونیان"، برای بسیاری از بومیان آمریکا، «نان سرخ شده یک نسل را با نسل دیگر پیوند می‌دهد و همچنین زمان حال را به روایت دردناک تاریخ بومیان آمریکا متصل می‌کند».دستور پخت معمولی نان سرخ کردنی شامل آرد، آب، نمک، مقدار کمی روغن یا چربی خوک و گاهی بیکینگ پودر یا به ندرت مخمر است. مواد را مخلوط کرده و به صورت خمیر ساده درمی‌آوریم و به مدت ۳۰ دقیقه تا یک ساعت با پارچه می‌پوشانیم تا خمیر پف کند. سپس به صورت گلوله‌های کوچک در می‌آید و قبل از سرخ شدن در روغن داغ یا به صورت رول شده یا مسطح سرخ می‌شود.
سوزان بوکانگرا کیست؟ توضیح بده.
سوزان بوکانگرا (زادهٔ ۱۹۵۷) هنرمند آمریکایی است. آثار او شامل هنر اجرایی و هنر چیدمان، همچنین هنرهای تجسمی و هنر صوتی هستند. آثار او در سطح بین‌المللی به نمایش گذاشته می‌شوند. بوکانگرا در شهر نیویورک زندگی می‌کند.زندگی و خانواده.بوکانگرا که اهل هیوستون، تگزاس است، فارغ‌التحصیل دانشگاه تگزاس و مؤسسه هنر سان‌فرانسیسکو است. او مدرک کارشناسی هنرهای زیبا را در سال ۱۹۷۹ و مدرک کارشناسی ارشد هنرهای زیبا را در سال ۱۹۸۴ دریافت کرد.او با آهنگساز دیوید لنگ ازدواج کرده است و آن‌ها دارای سه فرزند هستند.حرفه.نمایشگاه‌های انفرادی او شامل نمایشگاه‌هایی در نگارخانه گاند در کالج کنیون (۲۰۲۲)، موزه هنر بلنتون در دانشگاه تگزاس در آستین (۲۰۲۱)، آرت‌کیک (۲۰۱۹)، و کارگاه و موزه پارچه (۲۰۱۸) می‌شود.آثار بوکانگرا در مجموعه‌های دائمی موزه هنر مدرن، موزه هنرهای زیبا، بوستون، موزه آموزشی تانگ، موزه هنر دلاور، موزه هنرهای زیبا هیوستون و موزه گوگنهایم نگهداری می‌شوند.بوکانگرا در سال ۲۰۲۰ موفق به دریافت بورسیه گوگنهایم شد، در سال ۲۰۱۹ جایزه رابرت راوشنبرگ از بنیاد هنر معاصر را دریافت کرد، و در سال ۲۰۲۱ نیز موفق به دریافت جایزه هنر از آکادمی هنرها و ادبیات آمریکا شد. در سال ۱۹۹۱، بوکانگرا جایزه رم در رشته هنرهای تجسمی را دریافت کرد. او همچنین موفق به دریافت جوایزی از بنیاد پولاک-کرازنر (۱۹۸۸، ۱۹۹۰، ۲۰۰۳) و بنیاد هنر نیویورک (۱۹۸۹، ۱۹۹۳، ۲۰۰۱، ۲۰۰۵) شده است. بوکانگرا بورسیه‌هایی برای اقامت هنری از مک‌داول، یادو و برنامه استودیویی شارپ-والنتاس دریافت کرده است.اجراها.در سال ۲۰۱۰، موزه هنر مدرن از بوکانگرا خواست تا یک سخنرانی تصویری دربارهٔ آثارش ارائه دهد. او تصمیم گرفت داستان چگونگی تبدیل شدنش به یک هنرمند را روایت کند و بازیگر "پل لازار" را برای اجرای این سخنرانی، به‌جای خود، دعوت کرد. نتیجه، اجرای نمایشی با عنوان «وقتی یک کشیش با یک جادوگر ازدواج می‌کند: یک سخنرانی هنری از سوزان بوکانگرا با بازی پل لازار» بود. او تاکنون سه اجرای دیگر از این مجموعه سخنرانی‌های نمایشی را نیز خلق کرده است: «"بدن‌گچ"، یک سخنرانی هنری از سوزان بوکانگرا با بازی "فرانسیس مک‌دورمند"»، «"خانه‌روستایی/فاحشه‌خانه"، یک سخنرانی هنری از سوزان بوکانگرا با بازی "لیلی تیلور"» و «"افتخار"، یک سخنرانی هنری از سوزان بوکانگرا با بازی لیلی تیلور»."هلن شاو" در مجله "نیویورکر" می‌نویسد که این اجراها «سخنرانی‌های چندرسانه‌ای بامزه‌ای هستند که روی صحنه و در برابر تماشاگران ارائه می‌شوند و بر زندگی او و تاریخ هنر تمرکز دارند، گاهی هم نگاهی به گوشه‌های عجیب فرهنگ آمریکایی می‌اندازند. در هر اجرا، بوکانگرا در یک سوی صحنه پشت میزی کم‌نور نشسته و بازیگری به‌جای او سخن می‌گوید. در واقع بوکانگرا متن را در میکروفونی زمزمه می‌کند و بازیگر همزمان آن را از طریق یک گیرنده صوتی در گوشش می‌شنود و بازگو می‌کند. هر قطعه با این جمله آغاز می‌شود: «سلام، من سوزان بوکانگرا هستم»، هرچند صدایی که می‌شنویم ممکن است متعلق به "لیلی تیلور" یا "فرانسیس مک‌دورمند" باشد.»بوکانگرا این سخنرانی‌های هنری را در موزه‌ها و جشنواره‌های تئاتری مختلف در سراسر ایالات متحده اجرا کرده است، از جمله در موزه متروپولیتن هنر، موزه هنر معاصر لس‌آنجلس، مرکز هنری واکر و جشنواره نکست‌ویو در آکادمی موسیقی بروکلین.
در مورد گل‌گیر (روستا) توضیح بده.
گُل‌گیر نام روستایی متروکه و گردشگری از توابع بخش مرکزی شهرستان خلیل‌آباد در استان خراسان رضوی است. این روستا در دهستان رستاق قرار دارد و برپایهٔ سرشماری سال ۱۳۹۵ جمعیت آن خالی از سکنه بوده است.
مانوئل پطروسیان (بوکسور) کیست؟ توضیح بده.
مانوئل پطروسیان (؛ ؛ ) بوکسور مرد اهل ارمنستان است که در مسابقات قهرمانی بوکس آماتوری نوجوانان اروپا موفق به کسب مدال نقره شد.
آلیس اچسون کیست؟ توضیح بده.
آلیس اچسون (۱۲ اوت ۱۸۹۵ – ۲۰ ژانویه ۱۹۹۶) نقاش و چاپگر آمریکایی بود.زندگی.او در شارلووا، میشیگان زاده شد؛ دختر هنرمند جین سی. استنلی و نوهٔ جان میکس استنلی؛ پدرش، لوئیس استنلی، وکیل راه‌آهن بود. او در دیترویت بزرگ شد.او در کالج ولزلی در رشتهٔ هنر تحصیل کرد؛ در میان هم‌کلاسی‌هایش خواهر دین اچسون نیز حضور داشت که این دو را به یکدیگر معرفی کرد. آن‌ها در مه ۱۹۱۷، در همان ماهی که او از کالج فارغ‌التحصیل شد، ازدواج کردند.او پیش و پس از نقل‌مکان با همسرش به واشینگتن، دی.سی.، به تحصیل در رشتهٔ هنر ادامه داد و در مدرسهٔ موزه هنرهای زیبای بوستون، مدرسه هنر کورکوران و مدرسهٔ مجموعه فیلیپس آموزش دید. از سال ۱۹۱۹ به‌عنوان هنرمند در واشینگتن فعالیت می‌کرد و در نهایت به انجمن هنرمندان واشینگتن پیوست و در نمایشگاه‌های آن شرکت کرد و در سال ۱۹۴۰ تقدیرنامه‌ای نیز دریافت کرد. او همچنین عضو فعال باشگاه آبرنگ واشینگتن، انجمن هنرمندان واشینگتن و انجمن ملی زنان هنرمند بود.در طول جنگ جهانی دوم، نقاشی را کنار گذاشت تا در راستای حمایت از تلاش‌های جنگی، به کشاورزی بپردازد. همچنین به سربازان زخمی در بخش «فارست گلن» از مرکز پزشکی ارتش والتر رید، نقاشی و طراحی آموزش می‌داد. پس از آن، زمانی که همسرش به‌عنوان وزیر امور خارجه ایالات متحده منصوب شد، نقاشی را از سر گرفت؛ اما تا زمانی که همسرش به زندگی خصوصی بازنگشت، از نمایش آثارش خودداری کرد، چراکه احساس می‌کرد ممکن است شهرت همسرش به نفع حرفهٔ او تمام شود. او در زمان جنگ با ارتش زنان روستازاد آمریکا همکاری می‌کرد و ریاست کمیتهٔ مشورتی زنان آن را نیز بر عهده داشت.از آلیس اچسون به‌عنوان زنی شیک‌پوش یاد شده است که گرچه علاقهٔ چندانی به امور خارجی نداشت، اما به همسرش وفادار بود و در برابر هرگونه احساس منفی نسبت به او از وی دفاع می‌کرد. آن‌ها سه فرزند داشتند که همگی پس از مرگ او زنده بودند، همان‌طور که شش نوه و شش نتیجه‌اش نیز در قید حیات بودند.از علاقهٔ شدید او به اسکربل و روحیهٔ مستقلش یاد شده است؛ او در ۸۵ سالگی، مهاجم نوجوانی را که قصد دزدی از او داشت، سرزنش کرد. آلیس اچسون در خانه‌اش در واشینگتن درگذشت، و در گورستان اوک‌هیل در کنار همسرش به خاک سپرده شد.آثار.آلیس اچسون در طول حرفهٔ خود با پاستل، آبرنگ و رنگ‌روغن کار می‌کرد و سبک او از واقع‌گرایانه به‌سمت انتزاعی پیشرفت کرد. چهار اثر از او در مجموعهٔ موزه و باغ‌مجسمه هیرشهورن نگهداری می‌شود که بخشی از اهداهای اولیهٔ جوزف هیرشهورن بودند؛ این آثار شامل یک تابلوی طبیعت بی‌جان با رنگ‌روغن پیش از سال ۱۹۵۶، یک منظرهٔ بدون تاریخ با رنگ‌روغن، یک نمای آبرنگی از پنوم‌پن مربوط به سال ۱۹۷۵، و یک کلاژ از سال ۱۹۷۰ با عنوان "شهر" هستند. دو آبرنگ بدون تاریخ از او نیز در مالکیت موزه هنر آمریکایی اسمیتسونین قرار دارد. آثار دیگری نیز در مجموعهٔ مجموعه فیلیپس، موزه ملی زنان در هنر و کتابخانه و موزه ریاست‌جمهوری هری اس. ترومن یافت می‌شوند. آثار او پیش‌تر در مجموعهٔ نگارخانه کورکوران نیز قرار داشتند و در دانشگاه آمریکایی و مجموعهٔ «بارنت-آدن» نیز آثاری از او نگهداری می‌شود.چند چاپ لینولئومی از آثار او در سال ۱۹۳۷ برای تصویرگری کتاب "جاده‌های جدید در ویرجینیای کهن" نوشتهٔ اگنس روتبرگ به‌کار رفت. یک پروندهٔ عمودی دربارهٔ آثار او در کتابخانهٔ مجموعه فیلیپس نگهداری می‌شود؛ دیگر اسناد او نیز همراه با مدارک خصوصی همسرش در کتابخانه دانشگاه ییل موجود است. او همچنین در شماری از مدارک موجود در اسناد رسمی همسرش در کتابخانه و موزه ریاست‌جمهوری هری اس. ترومن نیز دیده می‌شود. نقاشی‌ها و جزئیات بیشتر دربارهٔ زندگی او در وبگاه «Simonis &amp; Buunk» قابل مشاهده است.
پاتریشیا کایسدو کیست؟ توضیح بده.
پاتریشیا کایسدو (؛ زادهٔ ) سوپرانو کلاسیک و موسیقی‌شناس کلمبیایی-اسپانیایی است که در مطالعه و اجرای رپرتوارِ آهنگ‌های هنریِ آمریکای لاتین و اسپانیا به زبان‌های اسپانیایی، کاتالان، پرتغالی و زبان‌های بومی تخصص دارد. او همچنین پزشکِ آموزش‌دیده‌ای است.زندگی و حرفه.کایسدو در شهر ایباگوئه کلمبیا متولد شد و تحصیل موسیقی را از کودکی در کنسرواتوار موسیقی تولیما آغاز کرد. او در نوجوانی شروع به خواندن کرد و در ابتدا موسیقی فولکلور آمریکای لاتین می‌خواند. در سال ۱۹۹۲، پس از اتمام تحصیلات پزشکی در اسکوئلا کلمبیانا د مدیسینا، تحصیلات آواز خود را در کنسرواتوار تولیما و سپس در بارسلون و نیویورک آغاز کرد. او نزد اساتیدی چون روثیو ریوس، آلفردو کرائوس، مایا مایسکا و گیلبرتو اسکوبار آموزش دید.در سال ۱۹۹۳، او با همراهی ارکستر سمفونیک تولیما در جشنواره بین‌المللی موسیقی کلاسیک اولین اجرای حرفه‌ای خود را انجام داد. او به عنوان تکخوان در اثر استابات مایتر خوان خوآن کریزوستومو آریاگا و استابات مایتر پرگولزی و در رسیتال‌های دیگر اجرا کرد. در سال ۱۹۹۳، او جایزه اول مسابقه کونکورسو ناسیونال دل بامبوکو را دریافت کرد و در سال ۱۹۹۸ توسط سونی میوزیک به عنوان بهترین تکخوان کلاسیک کلمبیا انتخاب شد.کایسدو در رپرتوار آوازی آمریکای لاتین و ایبری تخصص یافت. در این زمینه او چندین کتاب و سی دی منتشر کرده و به‌طور مکرر کلاس‌های مستر، سخنرانی و رسیتال در دانشگاه‌های اروپا و آمریکا برگزار می‌کند. در سال ۲۰۱۳، او دکترای موسیقی‌شناسی خود را از دانشگاه کامپلوتنسه مادرید با عنوان پایاننامه «آهنگ هنری آمریکای لاتین: هویت ملی، تمرین اجرا و دنیای هنر» دریافت کرد.از سال ۲۰۰۱، کایسدو برنامه‌های کنسرت و ضبط پرکاری داشته است. او یازده آلبوم اختصاص داده شده به رپرتوار آهنگ هنری آمریکای لاتین و ایبری به زبانهای اسپانیایی، کاتالان و پرتغالی ضبط کرده است. کایسدو چندین کتاب، مقاله و سی دی مرتبط با رپرتوار آوازی آمریکای لاتین، کاتالان و ایبری منتشر کرده است.کایسدو یکی از بنیانگذاران اتحادیه آهنگ هنری آمریکای لاتین (LAASA) است و شرکت موندو آرتس را تأسیس کرده که به انتشار و توزیع آهنگ‌های هنری آمریکای لاتین می‌پردازد.در سال ۲۰۰۵، او جشنواره آهنگ بارسلونا را تأسیس کرد، یک برنامه سالانه تابستانی برای خوانندگان کلاسیک و یک سری کنسرت اختصاص داده شده به مطالعه تاریخ و تفسیر رپرتوار آوازی آمریکای لاتین و ایبری. این جشنواره در سال ۲۰۲۴ بیستمین دوره خود را جشن می‌گیرد.از سال ۲۰۰۸، کایسدو در هوئیز هوئیز این آمریکا گنجانده شده است. انتشارات مارکیز، هوئیز هوئیز را به عنوان مرجع پیشرو بیوگرافی افراد برجسته و تأثیرگذار از سراسر کشور و جهان منتشر می‌کند. گنجاندن او در این مراسم ادای احترامی به نظم و سختکوشی او به عنوان مدافع موسیقی آمریکای لاتین و اسپانیا است. از سال ۲۰۱۰، کایسدو همچنین در هوئیز هوئیز این امریکن ویمن و هوئیز هوئیز این د وورلد گنجانده شده است.در سال ۲۰۲۰ کایسدو به عنوان عضو هیئت اجرایی شورای بین‌المللی موسیقی، سازمانی که در سال ۱۹۴۹ توسط یونسکو تأسیس شد، انتخاب گردید. «ای‌ام‌سی» بزرگ‌ترین شبکه سازمان‌ها و موسسات در جهان است که در زمینه موسیقی فعالیت می‌کنند. دسترسی به موسیقی برای همه و ارزش موسیقی در زندگی همه مردم را ترویج می‌کند.
گوهار آبیان کیست؟ توضیح بده.
گوهار آبیان (؛ زادهٔ - درگذشته ) خواننده و آموزگار موسیقی اهل ارمنستان-ایران بود.زندگی‌نامه.گوهار آبیان (داویدیان) () در سال ۱۹۲۰ میلادی (۱۲۹۹ خورشیدی) در شهر آلکساندراپول، ارمنستان به دنیا آمد در سال ۱۹۲۲ (۱۳۰۱) همراه با خانواده‌اش به تبریز مهاجرت کرد و تحصیلات ابتدایی را در آن شهر گذراند. در سال ۱۹۳۵ (۱۳۱۴) خانوادهٔ آبیان در تهران اقامت گزید و گوهار تحصیلات متوسطه را در دبیرستان انوشیروان دادگر به پایان رسانید و وارد هنرستان عالی موسیقی گشت و در سال ۱۹۶۰ (۱۳۳۹) فارغ‌التحصیل شد. گوهار داویدیان اولین دختر دانشجویی بود که از هنرستان عالی موسیقی تهران فارغ‌التحصیل گشت. وی نوازندهٔ ارکستر فیلارمونیک و مربی کلاس‌های پیانو در هنرستان عالی موسیقی بوده است و سال‌ها کلاس‌های خصوصی داشته است. گوهار آبیان در سال ۲۰۰۱ (۱۳۸۰) در تهران بدورد حیات گفت.