Царская посуда

Русский фарфор создан для коллекционирования. Впрочем, как и любой другой — мейсенский или севрский. В Европе и России фарфор столетиями был предметом роскоши, доступным только королям и аристократии, вначале привозной китайский, потом изготовленный на собственных заводах. В России собственный фарфор начали делать примерно на 40 лет позже, чем в Мейсене, но это не лишило его ни самобытности, ни популярности, ни успеха у прежних и нынешних собирателей. Коллекционерские "голубые фишки" в области русского фарфора давно устоялись: это ранние изделия Императорского фарфорового завода (ИФЗ), например пакетовые табакерки или предметы из "Собственного сервиза", образцы орденских сервизов завода Гарднера, роскошные дворцовые вазы ИФЗ (периода царствования Александра I или Николая I), жанровая скульптура второй половины XIX века частных заводов и ранний советский агитационный фарфор.

1 / 7

Рецепт русского фарфора изобрел (потому что "в Китае и Саксонии дело порцелина содержат весьма тайно") Дмитрий Виноградов на основе местного сырья. Работы велись по поручению императрицы Елизаветы Петровны, и продукция с нового завода под Петербургом поступала только ко двору. Пожалуй, первые предметы — табакерки, курительные трубки, скульптурки, созданные в 1740-1750-х годах,— уже невозможно заполучить в коллекцию. Их разобрали еще в XIX веке, и большинство сейчас в музеях.

В 1756 году на Порцелиновой мануфактуре изготовили первый российский сервиз — "Собственный сервиз" Елизаветы Петровны. Предметы из него покрыты рельефной пурпурной сеткой и гирляндами с лепными цветочками, их можно встретить на аукционах (стоимость отдельных вещей достигает $50 тыс.). Стоит только иметь в виду, что во времена императора Николая I были заказаны доделки к сервизу (это вообще распространенная практика), поэтому корзинки и тарелки могут относиться как XVIII, так и XIX веку.

Вскоре мануфактуру переименовали в Императорский фарфоровый завод, наступила эпоха расцвета русского фарфора — царствование Екатерины II. К дню ее коронации, состоявшейся 22 сентября (3 октября) 1762 года, на ИФЗ была сделана чашечка, на крышке которой скульптурный двуглавый орел охраняет золоченую державу. Предмет вожделения коллекционеров — за эту чашечку в 2009 году было уплачено на Christie`s почти $250 тыс., а появилась она на торгах только потому, что распродавалась коллекция галереи Popoff, основанной в Париже русским офицером Александром Поповым в 1920-х годах.

В конце XVIII века на ИФЗ было несколько цехов, где формовали и обжигали предметы, делали скульптурный декор, расписывали красками и золотом. Технические возможности фабрики были почти безграничны, а продукция получалась высочайшего качества. В сущности, любой предмет с маркой "Е II" может служить украшением коллекции. Это и предметы из "Арабескового сервиза", с росписями в "помпеянском" стиле, сервиз "Яхтинский", огромный "Кабинетский" с росписями по мотивам гравюр Пиранези, подаренный Екатериной II ее фавориту графу Григорию Орлову туалетный сервиз "Орловский", напоминающий изделия из металла. Все эти предметы стоили дорого и три века назад, стоят дорого и теперь. В сущности, доступ к продукции ИФЗ имел в XVIII веке только императорский двор.

Однако ИФЗ уже не был единственным фарфоровым заводом в России. В 1760-х годах в подмосковном селе Вербилки открылся первый частный завод, принадлежавший Францу Гарднеру. Его целью было работать на рынок и "впредь фарфоровою посудою... без вывоза иностранной всю Российскую империю удовольствовать". Завод начал с копий мейсенской посуды и фигурок, его поддержала Екатерина II, заказав Гарднеру орденские сервизы для парадных приемов кавалеров соответствующих орденов: Святых Андрея Первозванного, Александра Невского, Владимира и Георгия. В составе сервиза могло быть до 1 тыс. предметов разнообразных форм: ажурные корзинки, украшенные орденскими лентами, блюда в виде листьев, чашки, ручки для вилок и ножей. К сервизам многократно изготовлялись доделки с целью восполнения разбившихся предметов; блюдо XVIII века из орденского сервиза может стоить до $150 тыс.

Наступил XIX век, а с ним классицизм и период, когда на ИФЗ были изготовлены предметы, затмевающие (с точки зрения цены) все прочие. Это огромные, роскошные дворцовые вазы. Технологически они так сложны, что ни один завод в России, кроме Императорского, не мог сделать ничего подобного: они состоят из отдельных деталей, нанизанных на прочный металлический штырь. Тончайший скульптурный декор, прописанный золотом, сложнейшие орнаментальные композиции на золотом фоне и воспроизведение полотен из собрания Эрмитажа на тулове — эти вазы созданы, чтобы попасть к главам западных держав в качестве драгоценных подарков. На Christie`s пара подобных ваз была продана однажды за £2,8 млн (примерно $5,5 млн; из собрания европейской королевской семьи), на Sothebys — за £2,6 млн (происходит из коллекции великого князя Владимира Кирилловича Романова). Они относились к 1840-м годам и имели веретенообразную форму. Делались такие и в форме широких и низких кратеров ($2,8 млн Christie`s, примерно $1,8 млн Sotheby`s).

Еще один пунктик любителей фарфора ИФЗ — тарелки военной серии, которые начали производить после 1812 года и продолжали почти 100 лет. Самым ценным считается период 1830-1850-х годов, когда мельчайшие детали обмундирования солдат и офицеров русской армии воспроизводились с максимальной достоверностью. Цены на лучшие образцы приближаются к $100 тыс., а рекордной является продажа тарелки с изображением гренадеров в интерьерах Зимнего дворца 1829 года (Sothebys, $218 тыс.).

В продукции завода Гарднера того же периода коллекционеры ценят иное — отдельные подарочные чашки, расписанные на сотни сюжетов, и серии жанровых фигурок. Среди последних самой популярной была серия по мотивам гравированного альбома "Волшебный фонарь, или Зрелище расхожих продавцов, мастеров и других простонародных промышленников", который вышел в начале XIX века. Тут делали также фигурки модно одетых франтов и франтих, кружки в виде голов турка и турчанки или в виде фигуры упитанного английского джентльмена (тоби). Около середины XIX века инициативу перехватил завод Попова, но ненадолго — пока мастера не перебежали к Гарднеру.

Произведения русских частных заводов, пожалуй, еще не исчерпаны на рынке. Тем более что полные жизни и юмора скульптуры, а также разнообразнейшие мелкие посудные формы заводов Юсупова, Попова, Иконникова, Корниловых пока что можно найти по гораздо более демократичным ценам, чем изделия ИФЗ.

Которые, кстати, к концу XIX века стали опять настолько дороги, что решено было вообще не применять к продукции рыночных категорий, думать только о качестве и работать исключительно по заказам двора и для промышленных выставок. Частные заводы тоже переживали не лучшие времена, так что их скоро скупили один за другим Матвей Кузнецов и его "Товарищество". Предприятие было ориентировано на прибыль и потому чутко реагировало на спрос. Заводы Кузнецова делали посуду для восточных районов Российской империи (чайники, пиалы), начали использоваться модные мотивы (неорюсс, модерн) и новые технические приемы (деколь, аэрограф). Эти предметы стоят недорого — их вряд ли можно считать коллекцией, зато по сей день приятно использовать в быту.

В понятие "русский фарфор" коллекционеры обычно включают еще один раздел — ранний советский агитационный фарфор. Вместе с изделиями фирмы Фаберже и живописью авангарда агитационный фарфор — неотъемлемая часть зарубежных коллекций русского искусства и аукционов.

В 1917 году ИФЗ превратился в ГФЗ (Государственный фарфоровый завод в Петрограде). В рамках ленинского плана "монументальной пропаганды" заводу было дано распоряжение производить "утилитарно-декоративные предметы с революционными лозунгами". Правда, как и очень многое в советской стране, своей миссии агитационный фарфор не выполнил: отличные образцы стоили очень дорого и выпускались крошечными тиражами только для зарубежных выставок. Их сразу же начали коллекционировать (и подделывать) в Европе. В последние несколько лет уровень цен на торгах достигал примерно $50-70 тыс. В целом ажиотажный спрос на супрематически расписанные тарелки и авангардные лозунги на фарфоре, а также тематические скульптуры Натальи Данько (вроде "Работницы, вышивающей знамя") сегодня несколько ослабел.