Беспредметный разговор

     Вчера Русский музей открыл в Мраморном дворце ретроспективную выставку немецкого конструктивиста Хайнриха Зипмана (Heinrich Siepmann). Выставка организована в рамках "Музея Людвига" в Русском музее, 97-летний художник сам приехал на вернисаж в Петербург.

     В ретроспективной экспозиции представлено около 120 работ Хайнриха Зипмана — живописных полотен и коллажей. Господин Зипман начинал работать в довоенной Германии как традиционный живописец. Однако после Второй мировой войны, вероятно, как и многие европейцы осознал девальвацию традиционных ценностей, оставил свои бюргерские пейзажи и натюрморты и обратился к конструктивизму, а чуть позже и к беспредметному искусству. И 1948-м году организовал группу близких по духу художников "Молодой Запад".

     Предшественников послевоенного (а именно оно и вызывает особенный интерес) творчества Зипмана следует искать в России 20-х годов. Со словами "творчество художника — в формальном аспекте — коренится в конструктивистских направлениях русского авангарда" и впрямь не поспоришь. В какой-то момент, при беглом взгляде, может даже показаться, что ты смотришь на работы Татлина — только 30 лет спустя. Причем за эти тридцать лет очевидно обострилось внимание к фактуре геометрических фигур. Некоторые из коллажей Зипмана, сделанные из бумаги, жести, ткани, стекла, — оказываются даже своеобразными эскизами, моделями для его же живописных полотен. Разные фактуры собираются и любовно выписываются на одном полотне. В результате все эти квадраты, линии, прямоугольники, похоже, могут поступиться своей четкой геометрией, они готовы к самым неожиданным деформациям — становятся индивидуальны благодаря маленьким ворсинкам. И вступают друг с другом в четкий ритмический диалог.

     Если русские авангардисты действительно любили строить жесткие конструкции — у господина Зипмана на железный конструктивистский скелет наросла кожа. В этом можно убедиться на выставке. И уж, конечно, тут вспомнишь еще и работы Мондриана. И тогда окажется, что господин Зипман не просто ловит вчерашний день в русском авангарде, а занимает законное место в ряду концептуальных художников ХХ века.

     Сам художник на вернисаже был в черном и передвигался по залам Мраморного дворца в коляске — железная конструкция несла на себе прикованную к ней жизнь — и этот образ может служить кодом к объяснению сущности беспредметных композиций художника.

     СЕМЕН БУБНОВ