Театр с актерами и без

приглашает Роман Должанский

Фестивалю NET ("Новый европейский театр") в этом году исполняется десять лет. По случаю первого серьезного юбилея в его афишу были включены спектакли самых разных жанров и форматов — получился своего рода краткий курс этого самого нового европейского театра, а заодно и обзор истории NET. Фестиваль никогда не замыкался в рамках драматического театра, напротив, всячески пытался исследовать сопредельные территории. Поэтому неудивительно, что он открывается современным танцем — спектаклем "Без возврата" известного французского хореографа Франсуа Верре. Пару лет назад эта постановка, сделанная по мотивам "Моби Дика" Германа Мелвилла, стала одним из главных событий Авиньонского фестиваля. Видевшим ее особенно запомнилось то, как танцоры боролись с искусственным ветром, который нагнетался вентиляторами: преодоление потоков воздуха уподоблялось борьбе с природной стихией, о которой идет речь в книге Мелвилла.

После танца наступит черед двух спектаклей, на которые не сходишь ни с друзьями, ни с любимыми. Это спектакли, рассчитанные на одного зрителя. Первый — английский, он называется "Интимная история" и длится всего десять минут. Зато эти минуты актер и пианист будут работать только для вас. Каждый, кто пришел в театр, должен сначала выбрать из шести предложенных вариантов спектакля один, который он хотел бы увидеть, и подготовиться к тому, что сейчас с ним произойдет что-то необычное. С одной стороны, это занятное и остроумное кабаре, придуманное Крегом Стефенсом и Джеком Олдершоу, не более чем симпатичная театральная безделушка. А с другой стороны, оно дает зрителю незабываемый опыт — пусть и очень короткий — сугубо индивидуального эмоционального контакта с тем, кто играет. Особенно ценный, кстати говоря, именно в месиве фестивальных впечатлений. Да и в обычное, нефестивальное время зритель всегда защищен и успокоен тем, что он в любом случае лишь один из подобных себе, что спектакль, на который он пришел, состоялся бы и без его присутствия. А "Интимная история" будет лично для вас.

Спектакль на одного зрителя под названием "Call Cutta in a Box" длится дольше — почти час. Но это, собственно, и не спектакль. Вы идете не в театральный зал, а в особую комнату, ключ от которой получаете вместе с билетом. Вы открываете дверь, и в этот момент звонит телефон — голос с отчетливым акцентом вовлекает вас в разговор по-английски. Кажется, что собеседник бывал в этой комнате, но на самом деле он находится в нескольких тысячах километров от вас, в call-центре в индийском городе Калькутта (поэтому и Call Cutta). Обычно он (или она) продает что-то по телефону. Но сейчас речь не идет о продаже. Вы смотрите на экран компьютера, вы пьете чай, вы рисуете, вы отвечаете на вопросы и задаете их.

Телефонный проект придуман группой "Римини Протокол", которую образовали три режиссера — Штефан Кэги, Даниэль Ветцель и Хельгард Хауг. Они работают не с актерами, а с обычными людьми — носителями непосредственного жизненного опыта. Поэтому от их спектаклей остается ощущение, что вы познакомились с очень интересными людьми. Так вот "Call Cutta in a Box" — опыт знакомства в чистом виде. В сущности, это спектакль о том, что понятия "расстояние" в современном мире практически не существует. Но еще, конечно, и о том, что, устранив эту важную физическую характеристику бытия, человек стал в определенном смысле уязвимее. Ценность обычной беседы — беседы один на один с другим живым существом — теперь равна ценности художественного произведения.

Опыт документального театра продолжит на фестивале NET французский режиссер Дидье Руиз. Его спектакль "Я думаю о вас" будет показан всего три раза, потому что сделан он не с актерами, а с обычными пожилыми москвичами. Дидье Руиз несколько недель работает в Москве со стариками, и из историй, которые они ему рассказывают, он делает, как сделал это прежде уже во многих городах мира, своеобразный вечер воспоминаний, обретающий ценность коллективного высказывания о времени.

Могут спросить: а "нормальные" спектакли вообще будут на этом театральном фестивале или "новый театр" отрицает актера как такового? Конечно, нет, не отрицает, напротив, исследует новые возможности актерского искусства. Как делает это Эмма Данте, известный итальянский режиссер, вместе со своей студией впервые приезжающая в Россию. Они покажут спектакль "mPalermu", что на сицилийском диалекте означает "В Палермо". Сюжет: пять членов одной семьи собираются выйти из дома, они тщательно готовятся к прогулке, внимательно выбирают одежду, чтобы предстать перед придирчиво обсуждающими все и вся соседями, но выход откладывается — каждый раз, когда вроде бы можно выдвигаться, случается нечто, что мешает этим людям встретиться с большим миром за стенами их дома. С удивительной экспрессией и эмоциональной отдачей пять актеров превращают бытовую зарисовку в спектакль о нежности и насилии, о молчании и социальной шизофрении. И еще о том, что за любой самой невинной ситуацией может вдруг открыться пропасть небытия.

Расписание на сайте www.netfest.ru