А. Ю. Демшина. Мода как феномен культуры

КУЛЬТУРА ПОВСЕДНЕВНОСТИ

А.Ю. Демшина МОДА КАК ФЕНОМЕН КУЛЬТУРЫ*

Культура XX в. развивалась настолько быстро, что на протяжении жизни одного человека происходили такие значительные изменения, какие раньше не происходили за века. Современная мода - это и искусство, и бизнес, и индустрия. Моду даже называют одним из способов социального манипулирования. Говоря о развитии костюма XX в., нельзя опираться только на систему религиозных верований, художественных стилей, предпочтений аристократии, как это было в предыдущие эпохи. На первый план выходят такие категории стратификации костюма, как массовое / элитарное, социальное значение одежды, формирование новых образов женственности и мужественности, отвечающих не только идеалам времени, но и ценностям конкретных субкультур, развитие моды как культурного феномена. Процессы глобализации культуры привели и к формированию мировой моды. Развитие текстильной промышленности - к появлению новых материалов, технологий в конструировании и презентации феноменов моды.

Для понимания моды как культурно-исторического феномена необходимо четко разграничить понятия «мода», «костюм», «одежда». Одежда - конкретная форма изделия. Костюм - система определенным способом подобранных предметов одежды, обусловленная конкретной целью. Мода (фр. Mode; лат. modus) - «мера, способ, правило, господство в данное время тех или иных внешних форм в предме-

* Демшина А.Ю. Мода как феномен культуры // Демшина А.Ю. Мода в контексте визуальной культуры: вторая половина ХХ - начало XXI в. - СПб.: Астерион, 2009. - С. 11-21. 148

тах быта, главным образом в одежде». Сегодня в дискурсе параллельно употребляются такие термины, как fashion, vogue, fad (причуда), fancy (склонность), crazy (мания). Мода - отражение духовных идеалов социальной группы в конкретных объектах, выражающих определенные ценности.

В отличие от обычаев (неписаных законов, обозначающих нормативный аспект поведения и внешнего вида человека) мода - это то, чему хотят следовать (социально-ценностный аспект). Если одежда -это средство, костюм - способ репрезентации определенного образа, то мода - правила создания этого образа.

Исторически мода возникает гораздо позднее, чем одежда и костюм. Можно говорить, что мода появляется только в период позднего Средневековья; не случайно в истории костюма существует такое понятие, как «бургундские моды». Еще одно важное замечание: до XIX в. мода распространялась только на очень небольшую группу людей - правители, аристократы, придворные (по разным источникам, около 5-10% населения Европы); костюм остальных людей носил традиционный характер и веками менялся мало. Основной принцип такого костюма - принцип соответствия, по костюму можно было точно определить не только социальное и семейное положение, но и профессию, место жительства человека. Мода сначала существует только для узкого круга, но постепенно, кроме принципа подбора одежды «кто я есть», актуальным становится принцип «кем я хочу казаться, так я и одеваюсь». Так, еще в XVII в. провинциальные альфонсы, взяв на прокат на последние деньги модное платье, очаровывали городских барышень.

Важные черты моды: демонстративность (мода не существует без зрителя), социокультурная обусловленность (модный костюм служит и способом авторепрезентации, и средством идентификации своих и чужих), изменчивость. У. Шекспир в комедии «Много шума из ничего» писал: «Фасон изнашивает платье быстрее, чем человек». Другое важное качество моды - это современность. Мода актуальна только «здесь и сейчас». Часто говорится об игровом характере моды. Моде присущи такие черты игры, как состязательность - желание быть самым модным; подражание - через копирование модных образов; притворство - желание не «быть, а казаться»; добровольность; наличие игровых площадок (кафе, улицы, клубы).

Г.Дж. Блюмер насчитывает семь функций моды: 1) мода как безобидная игра фантазии и каприза людей; 2) мода как возможность

избежать тирании обычаев; 3) мода как форма санкционированного риска, связанного с нововведением; 4) форма, позволяющая индивиду отчетливо демонстрировать свое «Я»; 5) использование моды для завуалированного выражения сексуальных интересов; 6) мода «отграничивает» элитные классы; 7) мода как средство внешней поддельной идентификации людей, занимающих низкое положение в социальной иерархии, с более высокостатусной группой.

В моде высоко ценится все, что создает барьер недоступности. Для моды характерно стремление к экспансии, захвату все новых и новых слоев, групп и территорий. Но чем больше людей ее принимает, тем быстрее начинается ее смена. Мода - процесс, постепенно создающий массовое поведение. Чем ближе различные социальные слои друг к другу, тем быстрее происходит подражание, что и вызывает ускорение смены моды. Понятие «мода» сегодня актуализируется в нескольких контекстах: во-первых, это индустрия моды, в которой существуют длинные, средние, короткие модные циклы; есть разделение на «от кутюр» (фр. haute couture, итал. alta moda) и «прет-а-порте» (фр. pret-a-porter); во-вторых, мода как искусство реализация эстетических представлений конкретного модельера и эпохи в целом об идеале; в-третьих, социальное явление, позволяющее атрибутировать внешний вид в соответствии с желаемым или реальным социальным положением, религиозной, национальной принадлежностью.

Сегодня мода - явление глобальное, она распространяется через актуализацию модных стандартов, реализованных в модных объектах. Если модный стандарт - это разновидность культурных образцов (способов, правил поведения), то модные объекты - это конкретные вещи, в которых модные стандарты находят свое воплощение (вещи, идеи, образы.). Модные тенденции оперируют эфемерной вещью -образами, которые не имеют практической значимости, а только отсылают к различным вариантам понимания красоты. Это причина, по которой их продвижение тоже не может быть стандартным, для каждого из них надо придумать собственную историю, что, несомненно, требует не только высокого уровня профессионализма, но и таланта. Сегодня, когда большинство закупщиков размещают заказы на предварительных показах, сам модный показ превращается в настоящее театральное представление, которое можно назвать и демонстрацией эстетических доминант сезона.

Вопрос о том, откуда берутся модные тенденции, один из самых интересных для исследователя. А.Б. Гофман выделяет два направле-

ния модных изменений - инновационное и циклическое. Инновационным является обновление как самих вещей, так и способов их ношения, появление новых образов. Инновационные процессы, по Гофману, идут по трем основным направлениям: инновации через актуализацию традиций (так Наполеон, вдохновленный культурой Древнего Рима, участвовал в возрождении античных форм костюма), инновации через заимствование (реформирование костюма Петром I по европейскому образцу), через изобретение (появление новых норм кроя, крепления, материалов).

Можно выделить и четвертое направление инновации - распространение трендов через модную персону, трансляторов модных тенденций. Таким транслятором может стать как реальный человек (от мадам Фонтаж или маркизы де Помпадур до Марлен Дитрих или Жаклин Кеннеди), так и выдуманный персонаж (от литературного героя до экранного образа). Данное направление актуально со времен «аристократических мод», когда модные новинки распространялись благодаря влиянию их «авторов». Первоначально появление модных новинок приписывали отдельно взятым личностям - коронованным особам или лицам, приближенным к ним.

Многие нововведения того периода носили либо курьезно-случайный характер, либо личностно-необходимый. К первым можно отнести всевозможные легендарные новинки, такие, как головной убор «фонтанж»: происхождением обязан мадам Фонтанж, подхватившей подвязкой растрепавшуюся во время охоты прическу. Другой пример - появление манжет на мужских брюках, которые вошли в моду после того, как Эдуард VII во время прогулки в плохую погоду забыл отвернуть брюки. Второй тип ярко иллюстрирует мода на «па-нье», введенная госпожой де Монтань, использовавшей каркасную юбку, чтобы скрыть свой физический недостаток - кривобокость.

Модные циклы - это вторая сторона изменчивости моды, многие ученые пытаются выявить их типологию и определить длительность. В основе модных циклов лежит смена модных стандартов (узкое и широкое, длинное и короткое). Носителями модных тенденций исторически была элита - правители, «культурные герои». Сегодня существует множество субкультур, в каждой из которых есть свои нормы и идеалы, находящие воплощение во внешнем виде.

Моду можно рассматривать как часть коммуникации; естественно, это отражается и на ее функциях в культуре. Основными можно считать следующие: коммуникативная - как способ идентификации

«свои - чужие»; ценностно-ориентировочная - модный костюм наглядно демонстрирует, что сегодня считается хорошим, что плохим. Эстетическая: мода - это искусство (крупнейшие музеи мира устраивают выставки работ художников-модельеров), модный костюм - это отражение эстетических идеалов эпохи или конкретного человека. Практическая функция - приобретая костюм, мы хотим, чтобы нам было комфортно (сегодня производители модной одежды большое внимание уделяют разработке новых эргономичных тканей, хотя «жертвы моды» будут страдать и в неудобной одежде); символическая - от использования религиозной символики до субкультурной, социоориентировочной.

Кроме социокультурных функций при изучении моды необходимо учитывать стилевые, конструктивные и технологические характеристики костюма, аксессуаров и визуальной стилистики, необходимые для создания определенного модного образа. Революционные изменения в сфере промышленного производства, открытие новых технологий, разработки в области текстиля, техники кроя, создание новых видов и типов ткани, различных материалов являются прямыми предпосылками в развитии одежды и «сопутствующих товаров». Модная индустрия, как любая сфера производства, в условиях глобализации зависит от общего состояния экономики, политики. Развитие костюма под влиянием моды имеет устойчивые каналы трансляции нововведений. Новизна модного образа определяется «информативными» точками, по которым идет трансляция новой моды. Параметрами трансляции может быть силуэт, членение линии, орнамент, цвет, которые характеризуют формы костюма.

При анализе тенденций моды в первую очередь внимание обращается на смену силуэта, пропорций костюма, цветовую гамму, фактуру, новые технологии, а также на аксессуары, обувь, прическу и макияж и воплощение в костюме образов «мужественности» и «женственности». В системе моды манера ношения одежды подразумевает соответствие ситуационного стиля одежды ситуационному поведению. Одежда, аксессуары, визуальная стилистика, манера поведения, внешние отличительные характеристики человека, создающие социально, нормативно, культурно воспринимаемую телесность. Совокупность данных позиций доказывает возможность понимания костюма как визуального образа.

С.Г.