"Вы когда последний раз "Бедную Лизу" читали?"

Хореограф Алла Сигалова рассказала Марии Сидельниковой о своем новом спектакле.

Как бы вы определили жанр "Бедной Лизы"? Это больше драматический или хореографический спектакль?

Мне кажется, что в афише дано очень точное определение: это хореографическая новелла на музыку камерной оперы Леонида Десятникова. Уже давно во всем мире нет такого жесткого разграничения — движение, хореография или драматический театр. Многие спектакли существуют на стыке искусств и жанров, и я думаю, что нашу "Бедную Лизу" можно отнести к этой категории. На Западе люди уже привыкли к таким постановкам. Ведь образованный человек хочет видеть и воспринимать что-то новое. Нельзя замыкаться на чем-то одном, это неинтересно и скучно.

Вы следовали классическому сюжету Карамзина или перенесли действие в сегодняшний день?

Я ничего не меняла в сюжете. У нас в пресс-релизе написано, что все происходит сегодня. Но какая разница — в сегодняшнем дне существуют герои или сто лет назад? Как вы это определите? По костюмам? По туфлям? Мне кажется, что есть вневременные пространства и истории. "Бедная Лиза" как раз одна из таких. Хотя, конечно, мы говорим каждый о себе. Дело не в сюжете. Вы когда последний раз "Бедную Лизу" читали? Скорее всего, как и большинство, в школе. Вы сейчас перечитайте — и сложится совсем другое ощущение. Здесь дело не в мысли и не в сюжете, а в эмоциональном содержании. И оно появилось в спектакле прежде всего благодаря прекрасной музыке Леонида Десятникова.

Как появилась идея поставить спектакль на музыку камерной оперы Леонида Десятникова, которую он написал еще студентом?

Я давно знаю и люблю его музыку, но оперу "Бедная Лиза", которую почти 30 лет назад поставил Юрий Борисов в Театре Покровского, я не видела. А диск с музыкой записали совсем недавно, и он случайно оказался у меня в руках. Прослушав его, я сразу поняла, что хотела бы работать с этим музыкальным материалом. Сам Леня в музыке ничего не менял, но некоторые изменения все равно внесены. Музыка, к сожалению, звучит в записи, без живых музыкантов. Это наши вынужденные антикризисные меры.

Почему вы выбрали именно Чулпан Хаматову и Андрея Меркурьева?

Мне с ними давно хотелось работать, но нужно было найти подходящий материал, и я его дождалась. Мне не приходилось ничего менять в спектакле специально для Чулпан, потому что мой изначальный замысел был направлен на нее. А работать с Андреем, мне кажется, мечтает каждый хореограф.