Возвращение в Грецию

Восемь моделей в платьях Christian Dior позировали фотографу Жан-Пьеру Педраззини на фоне афинского Акрополя для журнала «Пари Матч» в 1951 году. Кристиану Диору тогда было 46 лет, он только-только стал известным кутюрье и начал путешествовать по миру со своими моделями. Спустя 70 лет Мария Грация Кьюри, креативный директор дома Dior, решила вернуться на греческую землю и устроить показ круизной коллекции 2021/2022 для 400 избранных зрителей на афинском стадионе «Панатинаикос», где в 1896 году прошли первые современные летние Олимпийские игры.

1 / 6

Масштабное шоу началось с появления американской певицы греческого происхождения Иоанны Гики — в спортивном боди и каркасной юбке она спустилась по ступеням из белого мрамора к оркестру и исполнила симфоническую поэму. Каждый штрих показа, будь то декорации, выбор музыки, цвета, покроя, силуэтов, символичен. Замысел Марии Грации заключался в том, чтобы объединить очень разные стили — спортивный кежуал и декоративный кутюр, а поскольку дата показа совпала с 70-летием знаменитого выезда господина Диора в Грецию, то показ был организован здесь. За основу Кьюри взяла греческие тоги, туники, пеплумы и гиматии, дополнила их шнурками, бечевками и крепежными кольцами, а также использовала перфорированный полиамид и плиссированный кашемир — сложные технологичные ткани. Пеплум (или, как их еще называют, пеплос) — традиционная древнегреческая женская одежда — принимает форму тела, не имея ни определенного кроя, ни четкой структуры. В одежде из коллекции, разумеется, только имитация античной бесформенности.

Напомним, что ранее, при работе над кутюром сезона осень-зима 2019/2020, Мария Грация уже использовала тему Древней Греции: она посвятила коллекцию кариатидам — статуям, имеющим одновременно конструктивную и декоративную функции, на их плечах буквально держится множество зданий в Париже, городе дома Dior. За идеями и визуальными решениями Мария Грация обратилась к документальному фильму 1984 года режиссера Аньес Варда о кариатидах.

В круизной коллекции 2021/2022, которую показали в Афинах, сочинение было на более свободную тему — кутюр со спортивным характером, да еще и с деталями античной одежды. Мария Грация «атлетизировала» даже излюбленные коды дома, которые присутствовали и в коллекциях Боана, Гальяно и Симонса: для бар-жакета использовала более технологичную ткань, пышные юбки соединила с кроссовками и грубыми ботинками.

1 / 6

Собственно, так, по словам Марии Грации (и по данным аналитических агентств), сегодня хотят одеваться все — удобно, но женственно, спортивно, но элегантно. Тенденция носить классические костюмы со спортивной обувью, нежелание соблюдать дресс-код и следовать условностям этикета на наших глазах продвинулись туда, куда еще недавно вход им был заказан — настолько людям стали дороги и необходимы функциональность, комфорт и движение. Мария Грация выходит на связь из Афин по видеозвонку и подтверждает: «Спорт — это движение. Спорт — это свобода. Во время локдауна мы все бродили по своим квартирам и домам, лишь бы немного подвигаться. Так мы чувствовали себя хоть немного живыми и свободными. Потому я выбрала стадион в Афинах как символ спорта и свободы двигаться». По иронии судьбы движение между странами было ограничено, и на показе присутствовали лишь 400 избранных гостей. В этой пустоте стадиона, рассчитанного на 65 000 зрителей, надо признать, таилась магия.

Но, хотя на мудбордах было много эллинистических платьев и изображений богов и богинь, дизайнер не планировала создавать музейную ретроспективу мифов Древней Греции на модный лад. Чтобы добавить коллекции остроты и современности, Dior пригласил к сотрудничеству греческих ремесленников. Это принятая в доме Dior практика: если Мария Грация решает делать выездное шоу, то находит местные таланты, вместе с которыми работает над коллекцией. Так она избегает клише и создает действительно аутентичные вещи, а не сувенирные «по мотивам». Портной Аристеидис Цоневраки расшил бар-жакет и сумку Book Tote, применив свое ноу-хау в вышивке. Фабрика Silk Line из Суфли воплотила «гусиные лапки» Dior в шелковых леггинсах и шортах с помощью своего фирменного жаккардового ткацкого станка.

Помогал Марии Грации и ее давний друг, шляпник Стивен Джонс,— прежде чем приступить к работе, он посетил Музей Бенаки в Афинах. Так в коллекции появились рыбацкие кепки. Их сшили в Atelier Tsalavoutas, чью продукцию покупают рыбаки. Такие кепки носят здесь все, кто ходит в море. А художница Кристиана Соулу нарисовала семь фигур богинь, и эти изображения дом Dior перенес на ткань для платьев. Кстати, счастливой звезде основателя дома — детали от колеса телеги, которую Диор нашел в день, когда принимал решение об открытии собственного дома, также нашлось место в коллекции: она запечатлена на одном из шелковых платков.

1 / 6

Заключительный выход показа — модель Чаикра Максимус в платье-лебеде. Аллюзия на излюбленный художниками миф о Леде и Лебеде — оммаж Марии Грации великой актрисе Марлен Дитрих. В 1935 году на костюмированный бал она пришла в платье-лебеде под руку со своей подругой, актрисой Элизабет Аллан. И хотя идею с платьем-лебедем повторили значительно позже Givenchy, Valentino и другие, о Леде как об источнике вдохновения кроме Дитрих и Кьюри не говорил больше никто. Белые брючные костюмы также посвящены Дитрих.

В одном из интервью после показа Мария Грация напомнила, что ее отец родом из Апулии, некогда входившей в состав Древней Греции, а сама Кьюри выросла в Риме, где все буквально заимствовано из Греции. «Мне было очень трудно готовиться к этому шоу. У Греции и Афин невероятная, глубокая история. Греческая культура, по сути, олицетворяет все, что мы вкладываем в понятие культуры европейской. Погрузившись в атмосферу Греции, я осознала, что в школе мне рассказывали все совсем иначе»,— сетует Мария Грация. Когда команда дома Dior только подала заявку на проведение показа на стадионе и съемки в Акрополе, против выступили несколько оппозиционных партий. Они требовали запретить дому доступ к Акрополю, ссылаясь на оскорбление памятника всемирного наследия. Однако министерство культуры Греции не увидело ничего оскорбительного в желании почтить память Кристиана Диора и напомнить людям о съемке 1951 года. Правда, за возможность сделать это продюсерам выкатили серьезный счет, в том числе обязав покрыть упущенную прибыль от непроданных за время съемки билетов. И хотя к коллекции этот забавный факт отношения не имеет, он подчеркивает, насколько это масштабный, дорогой и важный проект для дома.

1 / 5

…Когда последняя модель в платье-лебеде плыла по стадиону мимо пылающих факелов, раздался первый залп салюта. Красные и оранжевые огни вспыхивали в черном небе под мощный голос Иоанны Гики, а модели в белых туниках и контрастных цветных спортивных комплектах колонной шли по беговым дорожкам. Прекрасный финал «чемпионской коллекции» — как окрестил ее обычно строгий к творчеству Марии Грации критик Годфри Дини.