Большие голландцы

Впервые за почти 40 лет в Москву приезжает знаменитый амстердамский Королевский оркестр Concertgebouw.

В любых "табелях о рангах" и мировых хит-парадах симфонических оркестров, которые обожают составлять музыкальные журналы, амстердамский Concertgebouw стабильно попадает в первую пятерку, а в одном из последних опросов, устроенных по инициативе авторитетного британского издания Gramophone оказался даже на первой строчке. Что не удивительно: не будучи столь же заезженным и растиражированным брендом, как оркестры Берлинской или Венской филармонии, Concertgebouw представляет собой чрезвычайно живое и активное содружество музыкантов, для которых шлейф более чем вековой традиции совершенно не мешает адаптироваться к современным реалиям. Чистейший, породистый звук струнных; едва ли не самая качественная в Европе группа деревянных духовых инструментов, "золотая" медь, звучащая мягко и стройно и с ослепительным блеском, когда это требуется — эти и многие другие характеристики амстердамского оркестра на протяжении десятилетий оставались неизменными. Именно они так прельщали лучших дирижеров ХХ столетия, которые почитали за честь встать за пульт этого коллектива.

При всем разнообразии имен, освещавших 125-летнюю историю оркестра со дня его основания в 1888 году, главных дирижеров у Concertgebouw было всего шесть, отсюда и преемственность традиций, и привычка работать много и тщательно, и любовь к шлифовке мельчайших деталей. Особую роль сыграл, конечно же, Виллем Менгельберг, руководивший оркестром ровно пятьдесят лет, с 1895 по 1945 год: помимо базового репертуара из венских классиков и немецких романтиков он приучил оркестр играть новейшую музыку. В первую четверть ХХ столетия это были свеженаписанные симфонические поэмы Рихарда Штрауса и симфонии Малера. Спустя полвека после Менгельберга эту же репертуарную грань оркестра, только уже на другом историческом витке, высветил Риккардо Шайи — первый иностранец, вставший во главе Concertgebouw и активно приучавший музыкантов и публику к сочинениям Мессиана и Вареза. С 2002 года главным дирижером Concertgebouw является Марис Янсонс. Желание заполучить латышского дирижера, одного из самых серьезных и мастеровитых дирижеров старшего поколения, было столь велико, что музыканты Concertgebouw даже согласились делить его с одним из прямых конкурентов — симфоническим оркестром Баварского радио, в котором Янсонс работает на аналогичной должности с 2003 года. Под его руководством коллектив переживает новый "золотой век", и две программы, которые Янсонс представляет 9 и 10 ноября в Большом зале консерватории и Концертном зале им. П. И. Чайковского призваны показать эту очевидную для всей Европы истину. В первый вечер в консерватории прозвучит Третий фортепианный концерт Бетховена (солистом станет маститый американский пианист с русскими корнями Ефим Бронфман) и "Жизнь героя" — масштабная симфоническая поэма Рихарда Штрауса, одного из "фирменных" авторов для Concertgebouw. Второй вечер полностью отдан Малеру. После Второй симфонии, исполненной вместе с известным в Москве государственным хором "Латвия", никаких вопросов о королевском статусе коллектива больше возникать не должно. Лучшего опуса и лучшего исполнителя для года Голландии в России и представить себе невозможно.