Лампочка Екатерины

Рассказывает Татьяна Маркина

Первое марта в ЦДХ открывается XVI Антикварный салон. Как это обычно бывает на весеннем салоне, акцент будет сделан на декоративно-прикладном искусстве, то есть на тех предметах, которые могут послужить подарком на праздник 8 марта. Украшения и безделушки — броши, кольца, ложечки с эмалью и чашечки с цветочной росписью — будут в изобилии.
       Главный некоммерческий проект салона — "Осветительные приборы конца XVIII--начала ХХ века из музея-усадьбы 'Останкино'". "Осветительные приборы" — это звучит несколько скучновато, зато выглядит потрясающе. Будут представлены люстры, фонари, стенники и жирандоли конца XVIII века, роскошные, созданные специально для огромных дворцовых залов.
       Интерьеры классицизма (к которым относятся залы Останкинского дворца графа Шереметева), с их строгими линиями и симметрией, предполагали яркое освещение. Никаких теней по углам. Поэтому люстры в то время старались делать побольше (чтобы поставить много свечей) и вешать пониже (чтобы свет не слишком рассеивался).

ФОТО: АЛЕКСЕЙ КУДЕНКО

       То, что воск капал на голые плечи дам и парики кавалеров, никого не беспокоило. И не то вытерпишь, лишь бы только полюбоваться на то, как "граненые паникадила и фонари, висячие с высоты, а со сторон позлащенные светильники, одни как жар горят, а другие как воды переливаются, и, совокупляя лучи свои в веселое торжественное сияние, все покрывают светозарностью". Поэт Гавриил Державин, как водится, чуточку преукрасил, но освещение бальных залов той поры и правда производило сильное впечатление на современников.
       В последней четверти XVIII века было принято украшать светильники каскадами хрустальных подвесок — эта мода пришла из Франции. Стразы подвешивали на тонких проволочках-"усах", и от потока теплого воздуха они вибрировали. Русские мастера начали добавлять к убору люстры из прозрачного хрусталя еще и цветную сердцевину — фиолетовую, красную, бирюзовую, желтого или синего стекла. Так получалось еще красивее. Совершеннейшие "замки Шахерезады", выражаясь словами того же Гавриила Державина. Эта мода держалась не слишком долго, потому что ампирные светильники были уже "голыми", бронзовыми, с бронзовыми же скульптурными элементами. Неоклассицизм вернул хрустальные стразы, но теперь они сплошь закрывали всю конструкцию люстры, которая казалась от этого массивной и тяжелой. Модерн вновь предпочел металл, были популярны бронзовые абажуры с "окошками" цветной смальты. Снова навешивать хрусталь на люстры стали во второй половине ХХ века, чем совершенно дискредитировали идею.
       Светильники XVIII века на антикварном рынке — редкость невероятная. Дворцовую люстру с подлинным хрустальным убором днем с огнем не сыщешь. Попадаются иногда светильники XVIII века попроще — фонари, в которых свечи защищены от сквозняка стеклянными стенками (на одном из прошлых антикварных салонов были два таких, прямо из какого-то французского замка, и еще один русский, чуть ли не петровского времени). С последующими эпохами уже лучше — коллекцию подсвечников, канделябров, бра, торшеров XIX-XX века представят галерея "Три века" и коллекционеры.
       Кроме "Осветительных приборов" салон представляет еще два проекта — это "Петербуржские застолья" и "Спорт в живописи 1930-1940-х годов".
       Фотографии с застольями привезут из Санкт-Петербурга, большая часть их относится в началу 1900-х годов и сделана в фотоателье "К. К. Булла".
       Несмотря на то что Карла Буллу считают первым фоторепортером и снимал он и вправду, по его собственному выражению, "на злобу дня", на выставке будут присутствовать только скучноватые официальные застолья и празднества. Их участники, чинно сидящие за столами, отличаются друг от друга разве что длиной усов и тем, насколько высоко они поднимают бокалы. Впрочем, для 1900-х годов снимать "везде и всюду, не стесняясь ни местностью, ни помещением" и таскать на себе тяжеленную аппаратуру было делом вполне передовым.

ФОТО: АЛЕКСЕЙ КУДЕНКО

       Живописью и графикой на тему "Спорт в живописи 1930-1940-х" организаторы салона решили украсить бар на втором этаже ЦДХ — видимо, чтобы отдыхающим здесь антикварам не полез в горло лишний кусок пирожного. Со стен на жующих любителей прекрасного будут взирать загорелые футболисты, стройные девушки с веслом и прочие изображения граждан Страны Советов, наделенных волевыми характерами и железным здоровьем. Экспонаты будут поставлены на салон из фонда отдела выставок Минкульта РФ, художественного фонда "Новая галерея" и антикварной галереи "Арбат, 36".
       И наконец, о самом салоне, о его коммерческой части. Стенды более чем 200 галерей и антикварных магазинов Москвы, Санкт-Петербурга, Казани и Перми полностью займут два этажа ЦДХ. Антиквары, естественно, привезут на салон все самое лучшее, самые-самые сокровища.
       В этом году ничего не изменится и в экспозиции салона. Как всегда, на главном втором этаже ЦДХ будут работать наиболее крупные галереи и салоны. На их стендах всегда просторно, авторы представлены самые знаменитые, а картины и бриллианты дешевле 100 тысяч рублей не стоят. Третий этаж отведен галереям поменьше — здесь стены внизу сплошь заставлены столиками и креслами, а вверху — завешаны живописью и графикой. Цены здесь ниже, что, впрочем, на качество произведений влияет далеко не всегда.
       Среди обещанных топ-лотов будет "тяжелая артиллерия" — Константин Маковский ("Поцелуйный обряд" огромного размера; аукционный дом "Гелос"), Генрих Семирадский ("Мария"; галерея "Антиквариат на Бронной", и "Портрет графини Тышкевич"; салон "Империя веков"). Будет классика — Иван Шишкин ("Сосна" и "Сосны на обрыве"; салон "Русские сезоны") и Алексей Саврасов ("Зимой в деревне"; салон "Абим Плюс"). Видимо, приятно будет посмотреть на "Фантастический пейзаж" Льва Бакста (салон "Антиквариат на Софийской") и "Голову лошади" Николая Сверчкова (салон "Арбатская находка"). А представить, как выглядит полотно "Рассвет" Николая Дубовского (аукционный дом "Гелос"), можно и не глядя.
       ЦДХ, с 1 по 8 марта