Доклад на тему: &quot;Хоровая музыка композиторов Удмуртии. Краткий обзор&quot;

Муниципальное образовательное учреждение

Дополнительного образования детей

Детская школа искусств №9»г. Ижевска

Хоровая музыка композиторов Удмуртии

Работа выполнена

Преподавателем хорового отделения ДШИ №9

Филимоновой Оксаной Александровной

Ижевск 2022

Удмуртия - небольшая республика, где проживает 1484460 человек.

Столица Удмуртской Республики – город Ижевск в котором проживает 643,5 тыс. человек. Коренное население – удмурты.

По языку удмурты относятся к финно-угорской семье народов, в которую также входят коми, мордва, эстонцы, финны, карелы, саамы, венгры. Связанные друг с другом далеким историческим прошлым, эти народы до сих пор сохранили черты сходства в языке и культуре.

Основы профессиональной музыкальной культуры в Удмуртии стали закладываться лишь в 30-годы XX века. Предпосылкой тому явилось создание целого ряда культурных учреждений, которые стали основными очагами национальной музыкальной культуры: филармония, Драматический театр, Музыкальное училище, хор Удмуртского радио. Это создало возможности для решения в дальнейшем задач профессионального исполнительства и композиторского творчества. Интересный факт - первым руководителем была выпускница Петербургской консерватории Елизавета Васильевна Молоткова

К сочинению музыки, основанной на удмуртском мелосе, впервые обращаются композиторы Дмитрий Васильев-Буглай, Николай Голубев, Николай Греховодов, Исай Галкин. Все они не были коренными жителями республики, а приехали из Москвы и Ленинграда, окончив обучение в консерваториях. Неоценима роль этих музыкантов, отдавших свой талант служению удмуртскому искусству. Появление их в Удмуртии неслучайно. Именно в 30-е гг. в Советском Союзе складываются новые формы сотрудничества музыкантов разных национальностей. В это время многие композиторы помогают становлению профессионального искусства народов, населяющих страну, создавая свои сочинения по законам музыкального мышления этих народов, закладывая основы национальных композиторских школ.

Время активной работы композиторов Удмуртии в области музыки для детей и юношества пришлось на 80-е годы. Это связано с появлением музыкальных школ, с открытием новых хоровых студий. Большую роль в развитии детской музыки играли Республиканские музыкальные фестивали, посвященные П. И. Чайковскому. Проходили эти фестивали на Родине композитора в г. Воткинске. Это не только красочный праздник, но и системы конкурсов, на которых соревновались юные музыканты. Одной их главных задач этого фестиваля была пропаганда музыки композиторов Удмуртии. Эта традиция вызвала к жизни ряд новых произведений удмуртских авторов. Именно в это время стала стремительно развиваться и хоровая музыка.

Хочется назвать несколько особо значимых композиторов, чье творчество внесло неоценимый вклад в становление хоровой культуры Удмуртской Республики. Творческий облик, стиль и музыкальный язык каждого композитора глубоко индивидуален и неповторим. Композиторы Удмуртии - представители разных поколений, и поэтому особенности времени, в котором они жили либо живут и в наши дни, находят отражения в использовании ими различных средств музыкальной выразительности. Меняется ощущение гармонии, усложняется гармонический язык. Композиторы стали больше внимания уделять внутреннему миру ребенка, подростка, его переживаниям. Меняется роль аккомпанемента, из гармонической поддержки он превращается в самостоятельную партию, дополняющую образ.

.

Классик удмуртской музыки - Герман Афанасьевич Корепанов (1924-1985).

Он является создателем первых классических национальных: оперы, симфонии, романса, удмуртской массовой песни. Первая удмуртская опера «Наталь» написана именно Германом Корепановым. Многие из хоровых номеров очень мелодичны, напевны, основаны на национальных мотивах и хорошо воспринимаются публикой, доступны для исполнения детскому коллективу. Сейчас очень часто исполняют «Хоровод девушек» из оперы «Наталь».

В творчестве Г. Корепанова особое место занимает вокально-песенный жанр. Им сочинено более 200 песен, в которых он воспевает Родину, красоту природы родного края и человека. Композитор немало создал песен для детей: они просты и удобны для исполнения по форме, по тесситуре, мелодике, по гармонии. Важно и то, что многие его песни именно хоровые и в них с большим мастерством использованы тембрововыразительные возможности хора.

Герман Корепанов очень хорошо знал и любил удмуртские народные песни, свободно владел этим стилем, поэтому многие его произведения строятся на фольклорных интонациях. Не случайно среди авторских песен, бытующих в Удмуртии на правах народных, большее количество приходится на долю песен Г. Корепанова. Еще один композитор Удмуртии – Геннадий Корепанов-Камский (1929-2001). Он сам был певцом и композитором. Очень любил петь, аккомпанировал детскому ансамблю, руководителем которого был. В вокально-хоровых произведениях для детей композитор создает удивительно конкретные, буквально-зримые образы. Многие из них связаны с деревенским бытом: «Зольгири» (Воробей), «Кечпие» (Козлик), «Кукушка» (Кикы).

Национальный колорит в мелодиях передается через использование параллельнопеременных ладов, бесполутонового звукоряда – пентатоники, минорной доминанты, замены доминанты на трезвучие III ступени: все это характерно для удмуртской национальной музыки.

Особое место в хоровом творчестве композитора занимают обработки удмуртских народных песен.

«Эктон Гур» (в переводе «плясовая песня») - одна из самых ярких, рисующая народное гуляние. Возможно, что композитор делится своими впечатлениями детства и юности, когда он со своим любимым баяном был непременным участником деревенских праздников. Сохранилась запись авторского исполнения этого произведения. Мелодия очень точно воспроизводит особенности удмуртских танцевальных наигрышей, поэтому воспринимается как народная.

В творчестве Николая Михайловича Шабалина (1957-2007) произведений для хора не так много, но они очень яркие и интересные. Многие из них связаны с претворением удмуртского фольклора. Самые значимые - «Языческая сюита», кантата «Удмуртские свадебные песни», хоровая миниатюра «Удмуртский наигрыш» для смешанного хора. Удмурты в древности были язычниками, а произведения Н. Шабалина доносят до нас элементы древней языческой музыки. «Древние образцы удмуртских песен по-своему уникальны. Помимо традиционных способов обработки к ним можно применить и современную технику композиции», - говорил сам композитор.

Наряду с сочинениями, написанными для смешанного хора, Н. Шабалин создавал произведения и для детского хора. Его хоровые миниатюры «Русалка», «Птичий двор», хоры на стихи удмуртских поэтов исполняют многие детские хоровые коллективы Удмуртии.

Сергей Николаевич Черезов (1955 г.р.) один из представителей «Новой фольклорной волны». Его искания в области народной песни конкретны: это вятская русская народная песня и вятский говор, а также удмуртская народная мелодия. В ряде сочинений интонации строятся на основе традиционной вятской песни.

Для детского хора им написано не так много произведений и среди них «Детская сюита по удмуртским мифам», кантата «Весна» для хора мальчиков, фортепиано, ударных, флейты.

Черезов не чужд программности, яркой образности. Ярким примером служит хоровая миниатюра «Городок».

Особенно успешно работает в области хоровой музыки ныне здравствующий, наш любимый композитор, чудесный человек, прекрасный музыковед и лектор Юрий Львович Толкач 1949 г.р.

Им написаны сочинения для всех возрастов: для детских, юношеских и для взрослых коллективов, и его произведения исполняются в нашей республике и за ее пределами. Толкач - автор крупных сочинений для смешанного хора: «Литургия св. Иоанна Златоуста» и «Всенощное бдение», кантаты «Весенние песни» и мессы «Приношение Брукнеру» и многих других.

С детскими и взрослыми коллективами республики композитора связывает многолетняя творческая дружба. Но именно в детской музыке, по словам композитора, он ощущает большие возможности для самовыражения.

Тематический круг произведений очень широк: это многочисленные зарисовки природы, времен года, радость школьной жизни, детские впечатления о мире. Хоровые сочинения очень поэтичны. Во многом этому помогает гармонический язык, с его большим числом септаккордов, нонаккордов, плагальных оборотов, с отклонением в различные тональности и конечно же, очень красочная партия сопровождения. Ставя перед детьми разные исполнительские задачи, композитор своим творчеством, расширяет границы возможностей детского хора. Его произведения дети исполняют с огромным интересом и удовольствием, приобретая профессиональные навыки. «Русские прибаутки» Ю.Толкача – по- настоящему концертное произведение, написанное современным языком, и в то же время, опирающееся на традиции русской музыкальной классики.

Творчество Ю.Толкача пронизано театральным, «игровым» началом – это проявляется в частой смене музыкальных образов, в изобретательной игре музыкальными стилями. В каждом его сочинении есть своя «интрига», есть свой внутренний сюжет и главное, яркие образы. При всем этом, композитор высказывается очень естественно и понятно детям. Очень много замечательных циклов написано Ю.Толкачом для детей в последнее время: Романтическая сюита «Школьная лирика»; «Веселые небылицы» на стихи из английской народной поэзии, Три миниатюры на стихи Кузебая Герда «Летние зарисовки», «Пять кошачьих историй в различных музыкальных стилях», кантата «И снова весна», Цикл песен для хора «Тропами героев» т.д.

Разучивание и исполнение произведений Ю.Толкача - это очень увлекательный процесс. Детям очень нравятся эта музыка, они любят Юрия Львовича. В репертуаре Хора мальчиков ДШИ №9 г. Ижевска всегда есть произведения Толкача.

Евгения Владимировна Копысова (1947г.р.)– одна из первых композиторов – женщин в составе Союза композиторов Удмуртии и ее музыка отличается большой эмоциональностью, трепетностью.

Вокально-хоровая музыка для детей - особая страница творчества Е. Копысовой. Ее песни, предназначенные для слушания и исполнения детьми, интонационно содержательны, часто напоминают миниатюрные сценки. Она пишет не только на стихи удмуртских поэтов, но и обращается к творчеству баснописца И. Крылова «Квартет» и известной поэтессы А. Барто «Зайка», «Лошадка» и других авторов.

На сегодняшний день Е. Копысова - ведущий мастер песни среди профессиональных композиторов республики. Она прекрасно владеет «секретами» этого жанра, умеет создать красивую, броскую, легко запоминающуюся мелодию. Лучшие песни синтезируют элементы удмуртской песенности с традициями отечественных классиков – И.Дунаевского, М. Блантера, А. Пахмутовой.

Самая известная песня - «Удмуртии моей», ее знают все, и исполняют на всех городских и республиканских мероприятиях. Начинается песня с равномерной фигурации в сопровождении, что напоминает журчание ручейка - как символ родникового края, а возможно, как образ маленького родника, с которого берет свое начало река Кама.

Рассмотрев творчество нескольких и самых ярких композиторов, можно проследить схожие моменты: это темы песен, изобразительность, обращение к национальным истокам. В то же время они очень индивидуальны. Мысль в музыке передается через интонацию и именно национальная интонация придает произведениям композиторов Удмуртии неповторимый колорит и своеобразие.

Сейчас дорога композитора стала особенно трудной, т.к. нелегко найти исполнителя, непросто организовать концерт, сложно пробиться на страницы периодической печати. Но несмотря на все трудности наши композиторы творят, преподают, сочиняют, а мы стараемся исполнять их музыку.

Надеюсь, что я своим небольшим экскурсом в хоровую музыку наших композиторов сумела вас заинтересовать и вы тоже захотите исполнить какие –либо произведения композиторов Удмуртии.

Список используемой литературы:

1. «Музыка Удмуртии» В помощь учителю музыки. Сборник статей. Ижевск 2016 2. Музыка Удмуртии. Классика и современность. Мультимедийное учебное пособие. Ижевск 2017