Цветная философия иронии

Неаполитанская марка мужской одежды ISAIA всегда с самого начала стояла эдаким дерзким особнячком от стройных рядов безукоризненных костюмов — пожалуй, это было достаточно рискованно, ведь в ту пору, три десятилетия назад, сам подход к мужскому деловому стилю был в меру консервативным.

ISAIA же стала ориентироваться, в первую очередь, на молодых, раскованных мужчин, которые воспринимают мир бизнеса, как арену для собственных игр. Отличительные черты этой концепции можно проследить во всех линиях этой марки, и в деловых коллекциях, и в casual-вариантах: узнаваемый динамичный крой, смелая цветовая гамма и — как способ иронизировать над устоявшимися понятиями — неизменная красная нитка, которой пришита одна из пуговиц.

Именно поэтому, как только марка начала активную экспансию сначала по всей Италии, затем — по Старому Свету, а после — и за его пределами, дизайн бутиков планировался точно таким же: откровенно рушащим сложившиеся представления о наполнении атмосферы места продажи дорогих мужских предметов гардероба и аксессуаров, и вместе с тем уютным и, разумеется, стильным. Отцом-идеологом дизайна бутиков по всему миру стал Фабио Адзолина (Fabio Azzolina), неутомимый и безудержный романтик и бунтарь от дизайна. Начиная работать графическим дизайнером, он сумел сохранить это видение жесткой линии и цельности формы и в дизайне интерьера. Работая с марками наподобие Jil Sander, Cerutti и Valentino он смог еще и прочувствовать атмосферу модного бизнеса, понять смысл дизайна пространства, которое должно, по идее, служить лишь фоном для демонстрации неповторимости одежды, но по своей сути выступает отдельным визуальным и смысловым объектом.

По словам самого Фабио, дизайн бутиков по всему миру — задача не из простых, ведь ментальное восприятие представителей разных национальностей может ощутимо отличаться, его же задача — сделать дизайн бутика узнаваемым и адаптированным к тому зданию, в котором он располагается, а это, учитывая уровень бренда ISAIA, в основном старинные здания, пропитанные вековой историей. С другой стороны, существуют своеобразные тренды в дизайне, привязанные ко времени, и их тоже нужно и важно учитывать при создании бутика. Например, в 80‑х, большинство модельеров хотели бы видеть в своих фирменных магазинах и корнерах так называемые цвета Versace — яркие, чистые и сочные оттенки, с массой мелких деталей и буйством форм. Позже начался откат в обратную сторону, и в моду вошли цвета северного коллеги Джанни Версаче, Armani: монохромная гамма, позволяющая умелому дизайнеру вдоволь поиграть всеми оттенками черного, белого и серого.

Атмосфера первого концепта бутиков ISAIA была наполнена множеством красных деталей — еще бы, ведь логотип марки, веточка коралла, приносящая, по неаполитанским поверьям удачу, именно этого цвета. Красными были деревянные манекены, на которых демонстрировалась готовая одежда, элементы потолка и стоек. Сейчас Фабио решил несколько облегчить это динамичное цветовое звучание, поскольку и развитие бренда не стоит на месте, в его философии появляются новые правила и устои: стать космополитичным, захватить играючи, весь мир, а это обязывает к новому языку дресс-кода. Психология новой атмосферы бутиков ISAIA интуитивно проста и понятна всем, причем не только европейцам, но и представителям азиатских стран — марка уже открыла бутики в Азербайджане и Таджикистане, на очереди — Арабские Эмираты, Гонконг и Тайланд. Цвет сейчас выступает как маячок, позволяющий понять, что стилевое попадание стопроцентно, что это та самая одежда, которая сможет подчеркнуть чувство юмора ее обладателя, но и чувство собственного достоинства. Мужчина, который попадает в бутик, сразу чувствует себя причастным к процессу создания одежды, он видит, как история стиля создается прямо на его глазах, он может трогать ее кончиками пальцев: для этого Фабио прихотливо заполнил пространство самыми разными, порой неожиданными деталями и мелочами. За поворотом в уютной нише может оказаться настоящий портновский стол со старинной сантиметровой лентой, и это оправданный шаг — ISAIA в том числе шьет костюмы по индивидуальным меркам. Пустая рама на стене словно ждет полотна очередного победителя, способного основать новую династию магнатов или просто счастливых людей, понимающих, что цветная философия иронии — это отличный способ создавать свой собственный мир и получать от этого удовольствие.

Лиз фон Либе